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テーバイのクラテス 生涯
クラテスはテーバイで生まれた。生年ははっきりしない。ディオゲネス・ラエルティオスは、その全盛は紀元前328年から紀元前325年の間（第113オリンピアード）としている。
アスコンダスの子で、莫大な財産を相続したが、アテナイでキュニコス派的な貧困の生活を送るべく、その財産を投げ捨てたと言われている。そのことについてはさまざまな逸話がある。たとえば、ある悲劇で乞食王テレポスのことを知ったことが、自分の財産をテーバイ市民に与えるきっかけになった。あるいは、もし息子が哲学者にならないのなら金は息子に、哲学者になるのなら金を貧しい人々に分配するという条件で両替商の手にお金を預けた、などである。
クラテスはアテナイに移り住み、その地の言い伝えではシノペのディオゲネスの弟子になったと言われる一方で、アカイアのブリュソン（Bryson of Achaea）、もしくはスティルポン（スティルポーン）の弟子だったという説もある。クラテスは明るく質素な生活を送った。現存していないがクラテスの伝記を書いたプルタルコスは、クラテスの人物像を次のように書いている。
テーバイのクラテス 生涯
ずだ袋とボロ服しか持たないクラテスだったが、自分の生き方を大笑いした、まるで祭の時はいつもそうだったように。 —
クラテスは足が不自由で肩には瘤があったと言われている 。クラテスのあだ名は「ギリシア語: θυρεπανοίκτης（扉を開ける人）」で、その由来は、クラテスがどこの家に入ろうと、その家の人々は快く礼をもって歓迎したからである。
彼は招かれざるとも友人の家々に入った。家族の争いを仲裁するためで、たとえその争いがひどい時でも。彼は家族を厳しくたしなめることはせず、穏やかなやり方で、誤りを正すべき人々を非難しなかったのは、話に耳を傾ける人々同様に家族の助けになりたかったからである。
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テーバイのクラテス 生涯
クラテスは、弟子の一人メトロクレス（Metrocles）の姉妹だったマローネイアのヒッパルキアに見初められた。ヒッパルキアはクラテスとその生き方・教えに恋し、クラテスに似たやり方で、裕福な育ちを捨て、クラテスと結婚した。この結婚は両者の尊敬と平等に基づいていたため、古代では珍しいことだった。ヒッパルキアがどこでもクラテスと一緒だったという逸話が言及されているのも、立派な女性はそのようなことはしなかったからである。二人の間には少なくとも二人の子供がいた、娘と、パシクレスという名前の息子である。クラテスが息子を売春宿に連れて行き、セックスの手ほどきをし、娘には求婚者との一ヶ月の試験結婚を許したとも言われている。
クラテスは4世紀の末にキティオンのゼノンの師で、ゼノンがストア派哲学を発展させるうえでクラテスから多大な影響を受けたことは疑いないだろう。ゼノンは常にクラテスを尊敬していた。おそらく今に伝わるクラテスの哲学の多くは、ゼノンの著作を通じてのものだろう。
パレロンのデメトリオスがテーバイに追放された紀元前307年に、クラテスもテーバイにいた。クラテスの没年についてははっきりしない。
テーバイのクラテス 哲学
クラテスは哲学的な主題に関する書簡本を書き、そのスタイルについて、ディオゲネス・ラエルティオスはプラトンのそれと比較している。しかし現存していない。クラテスはさらにいくつかの哲学的悲劇と、「ギリシア語: Παίγνια（Games）」と呼ばれるいくつかの短い詩も書いた。
クラテスの教えの断片が複数残っている。クラテスは質素な禁欲生活を教えたが、それはクラテスの師シノペのディオゲネスよりは穏便だったようである。
「私が哲学者になったら、私に何がありますか?」と尋ねた男にクラテスは答えた。「ちょうど今、君が麻痺した手でするように、もじもじしたり、躊躇したり、震えたりする代わりに、その手で簡単に財布を開き、その中身を気前よく分け与えることができるようになる。本当だとも、もし財布の中身がいっぱいなら、それを試してみたらいい。もし財布が空なのなら、君は悩まなくていい。いったん君がお金をそうすることを選んだら、君はそれを憧れたり、持たないものを欲しがることも、手に入ったどんなものにも不満も持たず、あるものだけで満足して暮らすようになるだろう。 —
テーバイのクラテス 哲学
クラテスの哲学は穏便で、豊かなユーモアが詰まっていた。クラテスは人々に食事ではレンズマメ以外は好まないようにと訴えた。贅沢と浪費は都市の扇動や暴動の主要な原因だったからである。この冗談は後に多くの風刺を生んだ。たとえばアテナイオスの『食卓の賢人たち』第4巻では、キュニコス派の集団が食事するために座し、レンズマメ・スープの皿が次から次に配られる。
クラテスの詩の一つはソロンによって書かれた有名なムーサ讃歌をパロディにしたものである。ソロンが繁栄や評判、「正当に獲得した財産」を望んだのに対して、クラテスは典型的なキュニコス派の欲望を歌った。
ムネーモシュネー、オリンピアのゼウス、ピエリアのムーサイの輝かしい子供たち、私の祈りを聞け! 私の腹に絶え間なく食べ物を与えてくれ。これまでいつも私の暮らしを質素にし、奴隷の身から自由にした食物を……。私を愛想の良さ以上に友人たちの役に立たせてくれ。金について言えば、私は莫大な富を貯めるどころか、カブトムシの富、アリの生活費も求めない。否、私は正義を所有し、容易にもたらされた、容易に手に入った、徳にとって大きな助けとなる豊かさを手に入れたいとは思う。もし私がそれらを得られないのなら、私はヘルメースと聖なるムーサイの機嫌を取ろう、贅沢なご馳走でなく、敬虔な徳でもって。 —
テーバイのクラテス 哲学
クレタ島について歌ったホメーロスの一節のパロディで始まる、理想的なキュニコス派国家を描いたクラテス作の詩の断片がいくつか現存している。クラテスの都市は「ペーレー（Pera）」と呼ばれ、それはギリシャ語ですべてのキュニコス派が携帯していたずだ袋のことである。
葡萄酒色のTuphosの真只中に、ペーレーなる都市があり、美しく肥沃でもあり、いたるところ不潔で、何もない。愚かな食客も、売春婦の尻の中で大喜びする遊び人もかつて海を渡ってきたことはなく、タイム、ニンニク、イチジク、パンを生産し、市民は他者と戦わないので、現金や名声を得るために、武器も持たない。 —
第1行にある「tuphos（ギリシア語: τῦφος）」という語は、文字通りには「霧」「煙」を意味する、キュニコス派では、多くの人々をくるむ精神的な混乱を表す意味に使われた。キュニコス派はその霧を晴らし、世界をありのままに見ようと努めた。
デジタル資産管理
デジタル資産管理（デジタルしさんかんり、英: Digital Asset Management, DAM）は、デジタル写真、アニメーション、ビデオ、音楽などのデジタル資産の収集・注釈付け・カタログ化・保管・検索・提供などに関わるタスクと決定で構成される活動である。デジタル資産管理システムは、デジタル資産管理を行うソフトウェア（およびハードウェア）である。
デジタル資産管理 (DAM) はまた、ファイルをダウンロードし、改名し、バックアップし、評価し、グループ分けし、最適化し、保守し、エクスポートするプロトコルを指す。
メディア資産管理（メディアしさんかんり、英: Media Asset Management, MAM）は、デジタル資産管理の下位カテゴリとして使われることがあり、主にオーディオコンテンツとビデオコンテンツを扱う。より新しい概念であるエンタープライズコンテンツ管理 (ECM) も似たような機能を持つが、応用範囲がさらに広い。
デジタル資産管理 用途
画像、動画、その他のメディア資産の管理には特殊な配慮が必要で、特に電子媒体の収集・格納・検索を効率化するよう設計されたソリューションを必要としている。このため、多くの企業や組織でデジタル資産管理を事業戦略の1つとして採用している。DAMシステムの効率的実装では、コンテンツ生産にかかる時間とコストを削減し、メディア資産からの投資回収率 (ROI) を最大化し、新製品と新サービスをより早く発売できるようにする。このシステムは、組織全体のメディア資産管理の費用対効果を最適化するよう設計されるべきである。
デジタル資産管理 技術
一般に管理対象の「資産」はデジタル形式で収集・保管される。通常「エッセンス (essence)」と呼ばれるバージョンがあり、最も解像度や忠実度の高いものを指すのが一般的である。資産の詳細はメタデータで記述される。メタデータの詳細さは、そのシステム、設計者、ユーザーのニーズによって様々である。メタデータの内容としては、例えば、コンテンツの説明、符号化手段（JPEG、MPEG2など）、出典、権利保持者、アクセス権などがある。メタデータの規格として、Dublin Core や PBCore がある。MPEG-2やJPEG2000などのサイズの大きいエッセンスを含むシステムの場合、エッセンスの「プロキシ (proxy)」コピーも持つのが一般的である。プロキシコピーはエッセンスよりも解像度が低く、DAMシステムの全体としての帯域幅要求を低減するのに使われる。資産のエッセンスをシステムに格納した際に同時あるいは直後に生成することができる。また、トランスコードを使って生成することも可能である。
デジタル資産管理 技術
小さいDAMシステムほど、特定のテーマに沿って運用されるため、内容や用法について分類しやすい。これはオーディオやビデオのプロダクションシステムに付随するDAMにも当てはまる。その鍵となる差異は、デコーダや入出力の種類である。エッセンス（およびプロキシコピー）にはメタデータが付随するため、メタデータをデコーダなどの選択のガイドとすることができる。これは、エッセンスを単なるストレージオブジェクトとして参照したり編集したりできることを意味する。より大きなシステムとしての設計や実装を考慮したとき、これが関係してくる。資産が収集/編集/再生という使われ方であるほど、帯域幅、レイテンシ、アクセス制御、リソースなどの要求に適応させるための技術的アーキテクチャのニーズが大きくなる。資産を汎用的ストレージアーキテクチャ（例えば階層型ストレージ管理）の中で捉えるほど、資産は（データベースではなく）ファイルシステム上の単なる大きなファイルとして扱われることになる。これらニーズの組み合わせにより大規模システムの設計では、エッセンスを使用したネットワークのフロントエンドとなる高性能なサブシステムと、ストレージやアーカイブを扱うサブシステムで構成することが可能であり、またそれが妥当である。
デジタル資産管理 種類
デジタル資産管理システムは大まかに以下のように分類される。
デジタル資産管理 プロバイダ
企業レベルのソリューションでは、大量の資産（ファイル）を扱えるスケーラビリティと信頼性を有し、同時に多数のユーザーが同時にアクセスでき、様々なワークフローやユースケースに同時に対応できる（システムに複数のアプリケーションが同時にアクセスできる）システムが要求される。企業システムは、基本システムにカスタマイズされた製品や機能を追加したり、その企業のワークフローに合ったシステムを開発することもある。企業クラスのシステムは中小企業や企業の1部門やワークグループで使うこともできる。一般にシステムは企業内の1部門で採用され、実績を積んだのち企業全体に展開される。ソフトウェアとしてインストールする方式もあるが、Software as a Service (SaaS) として外部で管理されてWebベースで利用される場合もある。
個人用のプロプライエタリまたはオープンソースのデジタル資産管理アプリケーションもある。イメージビューアの中には、バックアップ、組織化、メタデータやキーワードの読み書きが可能な管理機能を備えたものもある。
ソングス・オブ・フェイス・アンド・デヴォーション
『ソングス・オブ・フェイス・アンド・デヴォーション』 (Songs of Faith and Devotion)は、デペッシュ・モードの8枚目のスタジオ・アルバム。1993年3月22日発売。
ソングス・オブ・フェイス・アンド・デヴォーション 概要
当時アメリカで流行していたオルタナティヴ・ロック／グランジシーンから影響を受け、ギターを大きくフィーチャーし、またソウルやゴスペルなどの黒人音楽を意識した、より骨太な音楽性を打ち出した。バンドにとって唯一となる全米・全英で初登場1位を獲得したアルバムであり、フランス、ドイツ、オーストリア、スイスでも初登場1位を獲得した。カバーアートを担当したのはアントン・コービン。メンバーの顔写真がジャケットに使用されている唯一のアルバムでもある。なおエンジニアとアレンジを長く担当してきたアラン・ワイルダーはこのアルバムを最後に、1995年にバンドを脱退している。
ソングス・オブ・フェイス・アンド・デヴォーション 制作
アルバムは1992年、マドリードのスタジオであるThe Villaにて8ヶ月以上に及ぶレコーディングの後、ハンブルクとロンドンにて追加のセッションが行われた。プロデューサーのフラッドはU2のアクトン・ベイビーでの成功を踏まえ、貸家をレコーディングスタジオに改造しそこで寝泊りや制作を行うことをバンドに提案する。バンドはThe Villaの地下にスタジオを作りドラムセットを違うスペースに2台配置し、サウンドに異なるトーンを生み出した。
午尾の滝
午尾の滝（ごおのたき）は、徳島県阿南市深瀬町の深瀬八幡神社にある滝。落差は約30m。
午尾の滝 地理
那賀川の中流、加茂谷地区の深瀬八幡神社裏にある。夏場の雨量の多い次期は水量が多いが、冬の乾燥期はほとんど水量がない。
滝の流れが馬の尾に似ていることから、「午尾の滝」といわれるが、字が似ているせいか、「牛尾の滝（うしおのたき）」とよく間違われている。
那賀川中流のこの辺りは、沈下橋もあり、美しい川の景色が広がっている。とくしま水紀行50選に選定。
中島めぐみ (女優)
中島 めぐみ（なかじま めぐみ、1962年2月20日 - ）は、日本の元タレント・元歌手。本名は中山京子。埼玉県越谷市出身。姉はテレビドラマ・Gメン'75で活躍した女優の中島はるみ。身長160cm（1981年）。
中島めぐみ (女優) 来歴・人物
嘉悦女子高等学校（現・かえつ有明高等学校）卒業。
大学の英文科を目指したが、姉がモデルから売れっ子女優へと転身していくのを見て、またオードリー・ヘプバーンへの憧れもあってタレント志望となった。
1980年テレビドラマ「ただいま放課後」でデビュー。
最初に所属した事務所は「田中プロ」。
1981年に歌手としてレコード「ラメ色のデカメロン」でデビューする。
同期には林紀恵、杉田愛子、沢村美奈子などがいた。
1983年に「酒井広うわさのスタジオ」のアシスタントになる。
幸福の場所
『幸福の場所 〜LE SOLEIL DANS LE CCEUR〜』（しあわせのありか 〜ル・ソレイユ・ダンズ・ククール）は、谷村有美の8枚目のオリジナル・アルバム。1994年12月1日にSony Recordsから発売された。
十市遠治
十市 遠治（とおち/とおいち とおはる）は、戦国時代の武将。大和国十市城主。
十市遠治 生涯
十市遠清の子である遠相の子として誕生。延徳3年（1491年）、父が流浪の身で死去、明応4年（1495年）には祖父・遠清が没し、兄と思われる十市某（実名不詳）も2年後に夭折してしまった。家督を継いだ遠治は明応6年（1497年）11月に反撃、越智家栄・家令父子と高取城近くの壺阪寺で戦い、撃破して大和に復帰した。永正年間に興福寺大乗院領の荘官として国判衆に名を連ねている。
永正2年（1505年）2月4日に春日社頭で大和国人衆が和睦、筒井順賢・布施氏・箸尾為国と共に越智家令らと和睦、8月に国人一揆を結成した。しかし永正3年（1506年）8月、細川政元の重臣赤沢朝経が古市澄胤の協力の下大和へ侵攻、遠治は敗北して他の国人衆と共に没落、大和は朝経の支配下になった。翌永正4年（1507年）6月に永正の錯乱で政元が暗殺、朝経も丹後国で戦死すると、大和に留まっていた細川軍を破って本拠地へ戻った。
十市遠治 生涯
しかし、お家騒動を収めた細川政元の養子・澄元が8月27日に赤沢朝経の養子・長経に大和出陣を命じると、大和国人一揆は畠山尚順・畠山義英ら両畠山氏と連繋をとって細川軍に対抗したがに敗れ、国人衆はことごとく没落、遠治も宇智郡に没落した。大和は再び細川氏に占領され、翌永正5年（1508年）の足利義稙の上洛で細川氏と両畠山氏が再度分裂、国人一揆も崩壊し、義稙と足利義澄・澄元・義英との内乱が勃発。遠治は筒井順賢らと共に義稙・細川高国・尚順方となって戦った。8月には長経と古市澄胤が尚順に敗れて処刑されている。
以後も筒井氏と共に越智氏らと戦ったが、天文元年（1532年）、細川氏の内訌の果てに畿内で一向一揆が発生した煽りで大和にも一揆が起こり、越智家頼が一揆勢に攻められた際、筒井順興と援軍に赴いて退かせている（天文の錯乱）。
2年後の天文2年（1534年）に死去。家督は嫡男・遠忠が継いだ。
圧倒的に片想い
『圧倒的に片想い』（あっとうてきにかたおもい）は、谷村有美の9枚目のオリジナル・アルバム。1995年10月21日にSony Recordsから発売された。
圧倒的に片想い 概要
1992年～1994年まで編曲を手掛けた清水信之に代り、森高千里のサウンドプロデュースを手掛けた前嶋康明・高橋諭一が編曲を担当。谷村のアルバムで初めて編曲者表記の無い楽曲が存在（下記参照）。ジャケットは東京都江戸川区で撮影。初回盤は豪華ブックレット仕様。
ダイヤモンド・ライフ
ダイヤモンド・ライフ （Diamond Life）は、シャーデーのファースト・アルバム。最初は小ヒットであったが、シングル曲「ユア・ラヴ・イズ・キング」がトップ10に入ってからアルバムが売れ始めた。女性アーティストのアルバムとしては長きに渡るセールスを誇り、全英チャートに99週間残っていた。最高位は全米5位、全英2位。シングルとしてリリースされた「スムース・オペレーター」は、現在に至るまで多くのアーティストにカヴァーされている曲である。
『ローリング・ストーン』誌が選んだ「歴代最高のアルバム500選」（2020年版）において200位に選ばれている。
くっつくんです
くっつくんですとは、バンダイのカプセルトイ（ガシャポン）で販売されている塗装された塩ビ製キャラクターの裏に磁石の付いたおもちゃである。
販売価格はスタンダードシリーズは100円、その他シリーズが200円。
くっつくんです 概要
くっつくんですは、2008年時点で45以上ものシリーズが出ており、中でも『それいけ!アンパンマン』が長寿人気シリーズで、現在もリリース中。派生シリーズで「はさむんです」というクリップタイプのタイトルも発売されていた。
くっつくんです シリーズラインナップ
とくに「男の子向け」「女の子向け」といったジャンル分けなく幅広くリリースされている。
名鉄杯
名鉄杯（めいてつはい）は、日本中央競馬会（JRA）が中京競馬場で施行する、中央競馬の特別競走である。
中京競馬場最寄りの中京競馬場前駅を通る名鉄名古屋本線を運営する名古屋鉄道（名鉄）より寄贈賞を受け、2002年に創設された。
名鉄杯 概要
この競走では名鉄の特急用車両（パノラマカーなど特別車両『ミュー』連結列車）で使用されているミュージックホーンをアレンジした独自のファンファーレが使用されており、発走前には名鉄ブラスバンド部による、ファンファーレの生演奏が行われる。同時にゴール地点に設置されている大型のモニター画面「ターフビジョン」やグリーンチャンネル中継画面のレース名表示デモでは、場内の風景をバックに、7000系パノラマカーと1000系パノラマスーパー（共に4両編成）がすれ違うなどして走り回るCG映像が流れるなど、GI競走と同等あるいはそれ以上の演出がなされている。
2019年時点での中央競馬で専用のCG映像を持つ競走は、GI以外では京王杯スプリングカップ・京王杯2歳ステークスのみ、専用ファンファーレを持つ競走は当競走のほかには宝塚記念のみである。名鉄により本競走にちなんだキーホルダーも製作し、数量限定で販売されている。
出走資格はサラブレッド系3歳以上のJRA所属の競走馬（外国産馬含む）、JRAに認定された地方所属の競走馬及び外国調教馬である。負担重量は別定である。
JRAで行われる沿線大手私鉄5社の冠競走で唯一、グレード格づけのない（重賞ではない）オープン特別競走である。
後述のとおり、2019年のJRAにおけるリステッド競走格付けの導入に伴い、名鉄杯もこのうちのひとつとして指定された。
名鉄杯 概要
しかし、翌2020年開催では京都競馬場の改修工事に伴う開催日割の大幅な変動を受け、従来CBC賞や中京記念などと名鉄杯を施行していた夏季中京開催が阪神競馬場に振り分けられることになった。これに伴いダート1800mでのリステッド競走は「ジュライステークス」と改称して阪神開催に組み込まれた。名鉄杯は高松宮記念前日の土曜日である1回中京7日目・ダート1400mに番組を新設する形で移設される。2016年・2017年に3月にオープン競走として施行していた「夢見月ステークス」と同様の内容である（夏季開催が小倉競馬場に移る2021年・2022年も同様の内容で施行された）。
なお、同名の競走自体は1961年から存在し、東京、中山、福島など施行条件及びコースを変えつつ1981年まで断続的に開催され、また1985年 - 1995年(前身はジュライハンデキャップ、1992年を除く)、2012年 - 2016年（以上5年はダート1800m）に中京(1993年は京都)で、1964年と2008年 - 2010年に阪神でそれぞれ施行歴がある。
2021年・2022年及び2024年からは福島競馬場ダート1700mで施行されている。
2025年は名鉄杯がリステッド競走に再び戻るとともに、ジュライステークスも福島ダート1700mのオープン特別として設定された。
名鉄杯 歴史
2020年
前年までの名鉄杯に該当するリステッド競走がジュライステークス（阪神ダート1800m）に移設される。
ダート1400mに番組を新設する形で名鉄杯を移設。
出走資格が4歳以上に変更。
土曜日の開催に戻る。
COVID-19の流行により客を入れずに「無観客競馬」として開催。
本来ならば生演奏でファンファーレを吹奏するのだが、COVID-19の流行により初となるCD音源を流すことになった。2021年・2022年も同様。
競馬場は全て中京競馬場。
フェリー・コーステン
フェリー・コーステン（Ferry Corsten、1973年12月4日 - ）またはSystem F（システムエフ）は、オランダのロッテルダム生まれのトランスミュージックのディスクジョッキー、リミキサー、音楽プロデューサー。トランスミュージックのひとつであるダッチトランスの創始者の一人であり、しばしばDJ界の頂点に立つひとりとして取り上げられ、DJマガジンの公式投票で8位にランクインした。コーステンは週刊のラジオ番組Resonation Radioの司会を行っている一方で、世界中の様々な規模のイベントに参加している。
フェリー・コーステン 生い立ち
フェリー・コーステンは16歳のときに初めてCDを出して以来、数多くの変名のもとでプロデュースやリミックスを行ってきたが、公式にミュージシャンとしての仕事を始めたのは彼が27歳のときだった。
ティーンエイジャーの頃、フェリーはしばしば父親の蓄音機を使ったり、初めての鍵盤楽器を買うための資金を蓄えるべく車洗いのバイトを行ったり近所の子供にリミックスしたテープを売ったりした。後に彼は友人一人とライブパフォーマンスを始め、1989年には"De Grote Prijs van Nederland"賞を初めて受賞した。
最終的には16歳のときに、数名の友人とともにレコードを出し、ロッテルダムにいた1990年代、自分で制作したCDのリリースを始めた。
この頃、アンダーグラウンドのハードコアテクノの一種であるガバのミュージシャンの曲をプロデュースしだしたが、プロデュースの範囲はクラブ・ミュージックやハウス・ミュージック、さらにはトランス・ミュージックまでに広がっていった。
フェリー・コーステン 生い立ち
ムーンマンの変名でリリースしたシングル"Don't Be Afraid"は初めてチャートインし、この作品をきっかけにフェリーは作曲家としてのスタートを踏み切った。
1997年、コーステンとパートナーのロバート・スミットは、オランダのダンス・ミュージックを専門に扱うレコード会社Purple Eye Entertainment b.v.の子会社としてツナミというダンス・ミュージックのレーベルを設立した。この関係によってポーラー・ステートというレコード会社の設立が可能になった。フェリー・コーステンは電気技師になるための勉強をし、技術学校でより高度な技術教育を受けた。
フェリー・コーステン 生い立ち
1990年代末に人気を博しだしたことにより、 DJ Tiësto (グリエラ, Vimana), ヴィンセント・デ・ムーア(音楽ユニットVeracochaを結成),ロバート・スミット(Robert Smit,Starparty)といったトランス界のミュージシャンやDJたちと共演する機会が増えた。
1999年2月、 コーステンはソロプロジェクト、システムF(System F)名義でTsunamiから"Out of the Blue"までのアルバムを出した。そのアルバムにはメロディックな楽曲が含まれており、世界中のダンスフロアでヒットし、イギリスのシングルチャートではトップ20に入ったこともあり、その後にでた Robert Smitとの共同プロデュースで出されたシングル "Cry"もイギリスのチャートのトップ20に入った。
フェリー・コーステン 生い立ち
5月にリリースされたグリエラ名義の楽曲 "Gouryella" のシングルはUK Singles Top 75で15位を記録するなど、世界中でヒットを巻き起こした。
その次に出たシングル "Walhalla"もイギリスのシングルチャートで27位を記録。
1999年、コーステンはロンドンのEricsson Muzik Awardでプロデューサー・オブ・イヤーを受賞した 。
2000年9月Gouryellaから3rdシングル "Tenshi"がリリースされた。同年にはWilliam Orbit の『弦楽のためのアダージョ』（原作：サミュエル・バーバー） と、U2の『ニュー・イヤーズ・デイ』をリミックスし、このうち『弦楽のためのアダージョ』のリミックス版はDancestar 2000アワードを受賞した。
Ministry of SoundプレゼンツのダンスコンピレーションシリーズTrance Nation はイギリスでもっともよく売れたダンスコンピレーションアルバムとなり、プラチナディスクを獲得するにいたった。
2001年、日本の歌手浜崎あゆみの楽曲のリミックスを担当。2002年にリリースしたアルバム『I am...』の収録曲「Connected」にトランス色の強いプロデュースとなり、ドイツでは2003年にヨーロッパでシングルとしてリリースされた。
フェリー・コーステン 生い立ち
2002年には自身初のベストアルバム「Very Best Of Ferry Corsten System F」をリリース。
2003年、フェリー・コーステン名義で初めて、Right of Wayというトランス /エレクトロニックアルバムがリリースされた。シングルカット曲にはPunk (UK #29) 、Rock Your Body, Rock (UK #11), It's Time (UK #51)がある。
また、 Whatever, Star Traveler & Right Of Wayからもリリースが行われた。
2004年、フェリー・コーステン名義でのアルバムリリースを記念して Heineken Musical Hallで 4,500人の観客と共に、8時間の間"Rock Your Body Rock"といったシングル曲を披露した 。また、このPVはオランダのTMF Dutch MTV Awardsにノミネートされた。
2004年、日本ではシステムFの集大成として2枚目のベストアルバム "system F Gouryella Best" を2005年3月まで限定でリリース。
収録曲の中には日本のトランスアルバムCyber Tranceのリスペクトとして"Cyber F"名義の「The Midnight Sun (Vocal Version)」がある。
フェリー・コーステン 生い立ち
2005年、自身のレーベルFlashover Recordingsを立ち上げ、2ndシングル"L.E.F"をリリース。収録曲の"Fire"は、デュランデュランのメンバーSimonとのコラボ作としてシングルカットされ、ミュージックビデオはthe 2006 Trance Awardsの最優秀トランス・ミュージックビデオ部門("the best trance video category")にノミネートされた。
2013年、フェリー・コーステンは小島プロダクションとプラチナゲームズのコンピュータゲーム『メタルギア ライジング リベンジェンス』のサウンドトラックに参加した。
2015年、Ligayaの発売以来13年ぶりにGouryella名義でシングル"Anahara"をリリース。2016年、Gouryella名義でリリースした"Neba"は、アーミン・ヴァン・ビューレンがホストを務めるラジオ番組A State of Tranceで「Tune of the Year」を獲得した。
2019年、Out of the Blueの発売20周年を迎え、system F Gouryella、Ferry Corstenといった各名義での精力的な活動を行う「WHAT THE F」コンセプトを発表。その活動が評価され、International Dance Music Awards (IDMA's)で「レガシー賞」を受賞した。
2020年3月、家庭の事情で出演できなくなったアーミン・ヴァン・ビューレンの代理としてA State of Tranceのホストを務め、第972回以降は後半部の「Hour No2」のホストを不定期で行っている。2020年4月、Ferr名義としては24年ぶりとなるアルバム"As Above So Below"をリリース。2020年7月、自身のレーベルであるFlashover Recordingをアーミン・ヴァン・ビューレンのレーベルである「Armada Music」の傘下にすることを発表。2020年11月、自身がホストを務める「Corsten's Countdown」を第700回で終了。後継として「Resonation Radio」の放送を開始した。2020年12月、世界中の音楽製作者20名以上と共同で製作するプロジェクト「Trance Unity」を立ち上げ、"Free"をリリース。
田島真也
田島 真也（たじま しんや）は、日本人の男性ファッションモデル。東京都出身。所属はナタリー（NATHALIE MODEL AGENCY PARIS）趣味は読書。特技は野球、バスケットボール。好きなアーティストは玉置浩二。ファッションショーやファッション雑誌、ファッションブランド広告のモデルとして活躍中。パリ、ミラノコレクション出演経験もある。
田島真也 略歴
大学在学中、旅行で訪れたパリでスカウトされ、卒業後、パリに渡り本格的にモデルとして活動を開始。HERMES、LACOSTE等のショウルームでの活動を経て
ミラノコレクション、ALEXANDER McQUEENのランウェイに登場し、注目を浴びる。その後、パリのみならずイギリス、アメリカ、ドイツ等、各国の雑誌の表紙を飾る。秋冬のUNIQLOワールドキャンペーン（ロンドン、パリ、ニューヨーク、香港、ソウル、日本の全店舗で展開）のモデルを務める。
パリコレクションでTHIERRY MUGLERのモデルとして出演する。なお、このシーズンパリコレに出演する唯一の日本人モデルとなった。春のUNIQLO欧米向キャンペーン（ロンドン、パリ、NYの全店舗で展開）のモデルを務める。春夏パリコレクションでEMANUEL UNGAROのモデルとして出演し、ショウのラストを飾り注目を集める。なお、アジア人のトップモデルとして活躍してきたPHILIP HUANGが引退したため、春夏シーズン、パリコレに出演する唯一のアジア人となった。
田島真也 モデルの経歴
他多数
等ミラノ、パリにおいて多数のブランド・ファッションショー、ショウルームに出演。
Daybreak (谷村有美のアルバム)
『Daybreak』は、谷村有美の10枚目のオリジナル・アルバム。1997年10月1日にSony Recordsから発売された。
Daybreak (谷村有美のアルバム) 概要
前作『圧倒的に片想い』から2年振りのアルバム。デビュー10周年を記念した10枚目のアルバムで全10曲。シングル楽曲3曲を収録。初回盤はデジパック仕様。『圧倒的に片想い』同様、編曲者の表記無し楽曲が多数存在する（下記参照）。
後李文化
後李文化（こうりぶんか）は、中国山東省の黄河下流域を中心に紀元前6500年頃 - 紀元前5500年頃にかけて存在した新石器時代の文化。
後李文化 概要
後李文化の人々は方形の竪穴建物に住んでおり、イヌやブタを飼っていた。紅褐陶の陶器や各種石器、地下の貯蔵穴、墓穴なども多数発見されている。
標式遺跡は、山東省臨淄区の斉陵街道・後李官村から発見されていた後李遺跡であり、高速道路建設に先立ち1989年から1990年にかけて発掘された。後李文化に属する遺跡は山東省の平野部からいくつか発見され、同じく山東省で見つかる北辛文化へと引き継がれていった。
後李文化ではアワなど雑穀の栽培を行っていたが、済南市長清区の帰徳鎮月荘村で発見された月荘遺跡（Yuezhuang site）では雑穀のほかに炭化したコメが発見され、黄河流域で最古となる稲の栽培の証拠となった。AMS法による放射性炭素年代測定では7050年前（誤差±80年）のものとされている。
バットマン ゴッサムナイト
『バットマン ゴッサムナイト』 (Batman: Gotham Knight) は、DCコミックスのアメコミ『バットマン』を原作としたOVAである。
DVDとBlu-ray Discがアメリカでは2008年7月8日に、日本では同年7月23日に発売された。また、2010年2月にはアニマックスで放送された。
バットマン ゴッサムナイト 概要
日本のアニメーションスタジオによる6本の短編アニメを収録したオムニバス作品。映画『バットマン ビギンズ』（2005年）と『ダークナイト』（2008年）の間の時間軸を描く。
特典映像として、エミー賞を受賞した『氷の心を持つ男 〜怪人ミスター・フリーズ〜』、『バットマン:ダークナイト・リターンズ』をアニメ化した『ダークナイトの伝説』など、アニメ『バットマン』のエピソードが4本（内2本は日本未放送）収録されている。
バットマン ゴッサムナイト キャラクター
バットマン / ブルース・ウェイン
声 - 玄田哲章、三木眞一郎 / 英 - ケヴィン・コンロイ
アレン
声 - 中田譲治 / 英 - ゲイリー・ドゥーダン
アンナ・ラミレス
声 - 朴璐美 / 英 - アナ・オーティス
カサンドラ
声 - 井上喜久子 / 英 - パーミンダ・ナーグラ
アルフレッド・ペニーワース
声 - 小川真司 / 英 - デヴィッド・マッカラム
ジム・ゴードン
声 - 納谷六朗 / 英 - ジム・メスキメン
ルーシャス・フォックス
声 - 池田勝 / 英 - ケビン・マイケル・リチャードソン
花
花（はな、華とも書く。花卉-かき＝漢字制限のため、「花き」と書かれることが多い）とは、植物が成長してつけるもので、多くは綺麗な花びらに飾られる。花が枯れると果実ができて、種子ができる。多くのものが観賞用に用いられる。生物学的には種子植物の生殖器官である。また、植物の代表的器官として、「植物（種）」そのものの代名詞的に使われることも多い。植物の花を生花（せいか）、紙や布・金属などで作られた花を造花（ぞうか）という。
花 生物学的「花」
花は雌蕊や雄蕊を含む（ないものもある）、一個の有限の茎頂に胞子葉（花葉）と不稔の付属物などから構成された、種子植物の生殖器官である。
しかし、その厳密な定義については複数の考え方が存在する。
花は、胞子葉が枝先に固まった構造から生じたと見られるが、この意味を広く考えれば、普通の被子植物の花以外に、裸子植物における松ぼっくりなどの元になる構造や、さらにはスギナの胞子葉であるツクシのようなものまでが花と言えてしまう。2は、松ぼっくりまでは花だというもので、3は、ツクシも花だという立場と言える。
1はアメリカの研究者に多く、2はヨーロッパの研究者に多い。19世紀は3の考え方が主流だったが、現在では一番合理的とされる2が主流になりつつある。
花全体の構造は、1本の枝に、先端の方から大胞子葉、小胞子葉、不実の葉が並んだ構造が、ごく短くつまったものと見なせる。
典型的な花は、枝から伸びた柄の先につき、中心に雌蕊をもち、その周囲を雄蕊が囲む。その周囲には、花びらや萼などが配置する。雄蕊では花粉が作られ、雌蕊には胚珠が入っている。この両者の働きで種子が作られる。
裸子植物においては、雌雄異花が普通で、軸を中心に胞子葉由来の鱗片状の構造が並んだ形を取るのが普通である。
花 生物学的「花」
被子植物では、花びらや萼といった装飾的な構造が多数加わることが多い。したがって、その構造は中心に大胞子葉由来の雌蕊、その外側に小胞子葉由来の雄蕊、そしてその外側に葉由来の花弁、そして一番外側にやはり葉由来の萼が取り巻くという形になる。花弁、萼はまとめて花被と呼ばれる。ただし全ての花がこのような構造を持っているわけではなく、花びらや萼などが無い花も多い。特に風媒花などでは、花びらの欠損や退化が見られるものが多い。イネ科の場合このような花を小穂という。
1つの花に雄蕊と雌蕊を備える花が多いが、どちらかだけを持つ、雌雄異花のものもある。雄蕊と雌蕊が両方備わっていても、片方が機能していない例や、どちらかが先に熟し、同時には熟さないようになっている例も多い。
花の配列状態を花序という。花序は花によって異なるが、ある一定の方式に沿って並ぶ。
苞は、花や花序の基部につく葉のことをいう。包葉ともいう。通常は、小型であるが花弁状になるものもある。
種子植物がシダ植物から進化するに伴い、雄蕊は小胞子のうをつける胞子葉が、雌蕊は大胞子のうをつける胞子葉が各々変化してできたと考えられる。また、花びら、萼も葉が起源のものと考えられる。
被子植物の花が、どのようにして進化したかについては、大きく2説がある。
花 生物学的「花」
クロンキスト体系では、双子葉植物綱ではキク目を最も進化したものとし、単子葉植物綱ではラン目を最も進化したものとする。
花粉により受粉をさせ、生殖を行う。受粉の様式は、花の構造により自家受粉と他家受粉に分けられる。通常、他家受粉が起きることが望ましいので、種類によっては自家受粉を妨げるような仕組みが見られる。例えば、雄蕊と雌蕊のどちらか先に成熟するようになっているのもそのひとつである。どちらが先かで雄性先熟または雌性先熟とよばれる。
花 生物学的「花」
また、花粉はそのままでは移動できないため、受粉を行うためには何らかの媒介が必要となる。おもに媒介者となるのは風と動物であり、風が媒介するものは風媒花と呼ばれる。動物が媒介するものはその媒介者によって虫媒花・鳥媒花・コウモリ媒花などに分かれる。動物媒の中では特に虫による媒介が多い。最も古い媒介方式は風媒であるが、のちにより確実性の高まる動物媒が発展した。しかしながら冷帯地域においては単一樹種による樹林が多いことや媒介者となる動物の不足から、再び風媒に戻るものが多く、かなりの樹木が風媒花となっている。逆に媒介動物の多い熱帯地域においては動物媒が圧倒的で、熱帯樹木の95%を占める。風媒と違い、虫や鳥など動物に受粉を媒介させる場合、花に動物を引き寄せる必要があるため、多くの花は蜜腺から蜜を分泌し、動物に花を訪れるようにさせる。こうした蜜食動物にとって花の蜜は重要な食料であるが、他に花粉そのものを食糧とする昆虫も多く存在する。また、ナツメヤシなどの一部作物においては、人間の手で花に花粉を塗りつける人工授粉が行われているが、これは人間も花粉媒介者となっていることを示している。
希少な例としては、地中で開花・結実するものもあり、ヤシ科の Pinanga subterranea 、ラン科のリザンテラ属が発見されているが、受粉の様式は不明である。ミゾソバは匍匐茎に閉鎖花を付けることが知られている。
花 生物学的「花」
花は人目を引く魅力がある。一般的な概念の花は、それ以外の部分が緑などの地味な中にあって、それとは対照的に鮮やかな色合いの花弁などを並べてよく目立つようになっている。これは、そもそも花の存在が、他者の目を引くことを目的としているからである。ただし、本来はヒトの目ではなく、昆虫や鳥などの目を引くためのものである。顕著な例としてミツバチの可視領域は紫外線を含み、ミツバチの目で花を見ると蜜のある中央部が白く反射する花がある事などが知られる。これは、植物が固着性の生活様式を持つため、繁殖時の生殖細胞、具体的には花粉の輸送に他者の力を借りなければならないためである。被子植物の多くがその対象を昆虫や鳥などの小動物とし、彼らを誘うために美しい花びらで飾られた花の構造が発達した。また同じ目的で、虫媒花の多くは強い香りを持つ。その香りは媒介者の好みの香りであるため、人間にとって素晴らしい香りとは限らない。また鳥は嗅覚が弱いため、鳥媒花の多くは強い香りを持たない。
花 生物学的「花」
他方、無生物によって花粉を運搬する植物の花は目立つ必要がないため、花の色は地味なもので香りも弱い。現生の裸子植物は一部の例外を除くほとんど全てが風媒なので、花弁などを持たない。被子植物でもイグサ科やイネ科などは虫媒花から進化して二次的に風媒となったもので、イグサ科では花弁はあるが極めて地味になっており、イネ科では花弁は完全に退化し、開花時にも全く目立たない。
花を発色させる色素は、開花時に細胞内部で酵素を用いた化学反応が起こり生成される。元来花の色は送粉者を惹きつけるために着けるもので、蕾の時には必要が無い。主な色素はフラボノイド・カロテノイド・ベタレイン・クロロフィルのグループであり、総数は数千にもなる。さらに水素イオン指数(pH)や存在するイオンの影響で色が変化する事もあり、多様な色で知られるアジサイの場合はアルミニウムイオン濃度で左右される。
花 生物学的「花」
色素が無い花びらは白く見える。花びらの材質は本来透明だが、中に気泡があるために白く見える。花びらが色素を持たないメカニズムには、作られた色素が別の酵素で破壊される場合と、色素を作る酵素の機能が阻害された場合がある。前者の例は白いキクで、花にはカロテノイドを分解する酵素が存在し、作られた色素が壊される。後者にはアサガオがあり、フラボノイドの一種アントシアニンを作る酵素のDNA内にトランスポゾンがあり色素生成を阻害する。このトランスポゾンが開花中にDNA上の別な場所に移動すると酵素は色素を作れるようになる。これによって一つの花の中に色素がある細胞と無い細胞が混在し、アサガオの模様が作られる。トランスポゾンの動き方は一定ではなく、それぞれの頻度やタイミングによって花の模様が異なってくる。トランスポゾンを含むアサガオは江戸時代に偶然発見され、品種改良を経て広まった。
人工的に花の色を変える試みには、品種改良や遺伝子組み換え技術またはDNAを変質させる突然変異の利用などがある。品種改良では、色素を作る酵素が無かったり色素を破壊する酵素が存在するため、例えば青いバラや黄色いアサガオなどは作れない。他の花から色素をつくる酵素のDNAを組み入れる試みでは、青いバラが生産された例もあるが、pHなど他の条件が異なるため元の花と同じ発色は難しい。
柱頭
花柱
子房
外珠皮
内珠皮
胚嚢
葯
花糸
花冠
花 生物学的「花」
萼
花床
花柄
雄蕊
雌蕊
花被
距（きょ）
花冠の基部が後ろに飛び出たもの。スミレ、ツタバウンランなど。
副花冠
花冠と雄蕊の間にある花冠に似たもの。副冠ともいう。スイセンなど。
両性花
一つの花に雌蕊、雄蕊が両方あるもの。
単性花
一つの花に雌蕊、雄蕊の一方しかないもの。雌蕊だけの花を雌花、雄蕊だけの花を雄花という。
中性花
おしべとめしべが退化した不稔性の花。アジサイやキク科など。それでは役に立たないので、普通は完全な形の花との組み合わせで見られる。たとえばアジサイでは装飾花が中性花になっている。
完全花
萼、花弁、雌蕊、雄蕊が全部揃っている花。両性花の意味で使うこともある。
不完全花
萼、花弁、雌蕊、雄蕊 のひとつ以上が欠けている花。単性花の意味で使うこともある。
無花被花
花被の無い花。裸花ともいう。ヤナギ、ドクダミなど。
単花被花
萼はあるが花冠の無い花。萼が花冠に見えるものが多い。シュウメイギクなど。なお、「萼は無いが花冠はある」ということは考えない。萼と雌蕊または雄蕊の間にあるものを花冠と考えるのが正しい。このため「萼は無いが花冠はある」と見える花があれば、「花冠のように見えるのが萼で、花冠は存在しない。」ということになる。（花の基部の緑のところが萼で、その内側のカラフルな部分を花冠と考えてはならない。）
両花被花
萼と花冠のある花。多くの花がこれにあたる。
合弁花
花弁同士が全部または一部くっついている花。アサガオ、ツツジなど。
離弁花
花弁同士がくっついていない花。バラ、ナタネなど。
同花被花
萼と花冠の区別がつきにくい花。チューリップなど。普通のチューリップの花の基部を観察すると、萼片に相当する外花被片3枚、花弁に相当する内花被片3枚とわかる。しかし、多くの人は花弁6枚と考える。
閉鎖花
花冠が開かずに終わる花。例えばホトケノザの花はその一部が閉鎖花。
開放花
花冠が開く花。ほとんどの花がそうである。
異形花
同一の種で複数の花の形があることをいう。例えば、雄花、雌花のある植物などが典型例である。花の形の個数により二形花、三形花などということがある。
装飾花
花弁などだけが大きく発達した花のことで、小さい両性花を囲むように存在し、昆虫の誘引のためと言われている。アジサイなど。
八重咲き
一種の奇形である。雄蘂や雌しべが花弁化し、花弁がよけいに重なっている花形。
唇形花
花弁が上下に分かれて発達した花。下側の受ける花弁を唇弁という。
蝶花
マメ科の花。
花 利用
花は魅力的な姿をしているため、それを鑑賞することは世界中で古くからおこなわれており、そこからさまざまな利用法が生じてきた。
花を摘み集めて装飾とする風習は世界中に広く見られる。ポリネシアなどでは、花を髪にさして髪飾りとすることも広く行われている。茎から切り取った花を切り花といい、これを花を方向をそろえて束ねたものを花束（ブーケ）、組み合わせて輪にしたものを花輪という。こうした花は結婚式や葬儀 といった冠婚葬祭における装飾に広く用いられ、キリスト教系の献花や仏教における仏花など、死者を弔うための供え物にも用いられる。
また花は、贈答品としても一般的なものである。花を贈答品とする場合、見かけの美しさ以外に、その香りを重視する場合もある。ヨーロッパやアメリカではバレンタインデーの贈り物には花、とくにバラが多く用いられ、また母の日にはカーネーションが主に贈られるなど、花を贈ることが一般的な祭日も存在する。
花は装飾に多用され、日本の華道、いわゆる生け花もこの方向で高度に発達したものである。また生け花だけでなく、花を乾燥させたドライフラワーも装飾に使用される。
花 利用
花を育てて楽しむことも古くからおこなわれた。庭園を飾るために花を育てる例は広く見られる。花を中心とする庭を花園、花畑などといい、擁壁や煉瓦などで囲まれたスペースに花を植栽したものを花壇と呼ぶ。観賞用の植物の栽培を園芸と言うが、特に草の花を目的とする栽培を花卉園芸という。長い歴史の中で、多くの観賞用の花が選別栽培され、後には人工交配などによる品種改良も行われた。
花はしばしば広い地域に植栽され、地域住民に長く親しまれているところも多い。オランダのキューケンホフ公園など、世界各所に花の名所は存在し、近隣のみならず世界中から観光客が訪れるところもある。こうした名所は必ずしも花園や植栽されたものだけではなく、たとえば南アフリカ北西部のナマクワランドのように、一面の荒野が短い雨季の到来とともに地平線まで野生の花で埋め尽くされるところも存在する。日本では桜が国土の広い地域に植栽され、春には花見を楽しむために多くの観光客が訪れるが、そのほかにもスイセンや梅、シバザクラ、フジ、チューリップ、アジサイ、ラベンダー、コスモス、キクなど様々な花の名所が存在し、観光客を集めている。
こうした庭園造りは公共の場だけではなく、個人宅に庭や花壇などを作ってさまざまな花を育てるガーデニングも楽しまれている。
花 利用
花を食用とすることは、洋の東西を問わず古くからおこなわれてきた。花を食用とする場合はほとんどは野菜に分類され、花菜と通称される。日本では食用花としては、キク、ナノハナ、シュンラン、フキノトウなどが用いられてきた。一方、欧米のエディブル・フラワーとしてナスタチウム、コーンフラワー、バラ、パンジー、キンセンカ、キンギョソウなどが挙げられる。上記の食用花は食味と同様に見た目の美しさや飾りとしての役割も重視されるが、一方でブロッコリーやカリフラワー、ミョウガ、アーティチョークのように飾りにはあまり使用されず、食味を重視して食用とされる花も存在する。生花だけでなく、スミレやパンジーのように砂糖漬けにしたり、桜の花のように塩漬けにしてから 飾りとされる場合もある。
直接的な食用のほか、虫媒花が虫をおびき寄せるために分泌する花の蜜はミツバチによって採集され、巣の中で蜂蜜へと変化する。蜂蜜は人類最古の甘味料とも呼ばれ、現代においても甘味料として重要な地位を占めている。ミツバチは同一の蜜源植物から蜜を採取する傾向が強いため、そのミツバチの群れが採取する花の種類によってさまざまな味や香りの蜂蜜ができる。さまざまな蜜源植物からまんべんなく蜜を集めることもまれにあり、この場合は百花蜜と呼ばれる。代表的な蜜源植物としては、日本ではレンゲソウやアカシアなどが挙げられる。
バラやラベンダー、ジャスミンなど魅力的な香りを放つ花から精油などで香り成分を取り出し、そのまま利用したり香水の原料とすることも行われている。一方、スギやヒノキ、イネ科植物やブタクサ、シラカバなどが飛ばす花粉は、一部の人間に花粉症と呼ばれるアレルギー症状を引き起こす。こうした花粉症は主に風媒花の花粉によるものであるが、虫媒花や鳥媒花でも一部の花では花粉症が引き起こされる場合がある。
花 花卉産業
上記のような広範な用途が存在し旺盛な需要が期待できるため、現在では、花を生産することが産業として成立している。切り花はかつては大消費地の近くで生産されており、ヨーロッパはオランダ、アメリカや日本は国内で主に生産が行われていた。しかし切り花は商品価値が高く比較的重量も軽いため、1980年代以降大消費地から離れた土地で生産し消費地まで空輸することが盛んになってきている。ヨーロッパ向けの輸出を主とするケニア やエチオピア、アメリカ向けの輸出を柱とするコロンビアやエクアドルなどはこの切り花産業が急成長しており、重要な産業のひとつに成長しつつある。この国際化によって従来の切り花産地は衰退し、特にアメリカ国内の生産は激減した。オランダの切り花生産も2007年以降大打撃を受けた ものの、世界最大の花卉園芸市場であるアールスメール花市場などでの花の取引はいまだ非常に盛んであり、世界の花卉市場の中心となっている。ただし鉢植えに関しては土を必要とするため、重量と検疫の関係で貿易がほとんど行われておらず、いまだ大消費国内での生産が主流である。なお、花卉園芸で実際に扱う対象は花に限らず、いわゆる枝もの、実ものも含む。
花 花卉産業
こうして生産された花は、小売業者に直接販売されることもあるが、日本では80%近く(2012年）は卸売りの生花市場を通して小売業者（花屋）へと届き、一般消費者に販売される。花の流通は卸売り経由が大半を占めることが特徴で、卸の割合が急激に減少している青果や水産物とは大きく異なっている。
品種改良がおこなわれる場合、それを支える市場の要求が高い場合がある。ヨーロッパにおいても、日本においても、花の栽培の歴史の中では何度か特定の花のブームがあり、新品種が考えられないような高値で取引されたことがある。ヨーロッパではチューリップが17世紀にオランダで大ブームを起こし、このチューリップ・バブルではひどいときは球根一個が豪邸より高かったと伝えられる。
花の消費に関しては、日本では1970年代には、葬式や結婚式、店内装飾などに使用される業務用、生け花などに使用される稽古用、そして仏花や贈答、個人消費などに使われる家庭用の3用途がほぼ等量となっていた。その後、稽古用の消費割合が減少する一方で経済の成長に伴って業務用や贈答用の需要が急拡大し、1990年代前半にはピークに達した。しかしその後は不況によって業務用消費が急減し、花の消費量は減少傾向に向かった。家庭用消費も減少したものの他の用途に比べ減少が緩やかだったため比率は拡大し、2007年には消費の6割が家庭用となった。
花 文化
言語的文化としては、漢字文化圏では「華」と書き日本語には「華やか」「社交界の花」「華がある」などは肯定的表現として用いられている。「きれいな薔薇にはとげがある（Every rose has its thorn.There's no rose without a thorn.）」＝美人に裏がある、といった外国の慣用句も単純な肯定ではないが、ヒトの感性において美しいと認識する人間を花に例えている。強い色彩を持つ観賞用の火薬の爆発に「花火」という字を当てるのは漢字文化圏に共通である（ただし、中国語では「烟火」が主）。自然現象によるものとしては、「雪の花」は形状が花に似ていることに由来する名である。温泉の成分が集まることで発生する「湯の花」や、美しい結晶を薔薇の花に譬えた "desert rose （砂漠の薔薇）" など、「花」を美的な存在の代名詞として扱う向きは日本でも外国でも見られる。
花 文化
日本人特有の価値観では少し違った意味合いを付けられることもあり、もののあはれなどといった無常観や四季の変化のもとでその儚さが愛でられてきた。それは戦死を意味する「散華」など死にも近似するが、生命力と矛盾するわけでもない。短い命であるからこそ、束の間の栄華・華やかさが美しく感じられるということである。これは平家（伊勢平氏）の栄華とその後の没落を描いた古典文学『平家物語』などにも見てとることができる。「少しずつ咲いていって全体では長い間を咲き続ける、梅の花」から「いっせいに咲いてすぐに散ってゆく、桜の花」へと「日本人が最も好む花」および「花の代名詞」が移ろったことは、民族特有の美意識の確立を物語る事象の一つにも位置付けられる。「様々な花の色」あるいは「色とりどりに咲く花の様子」を日本語では千紫万紅（千紫萬紅、せんしばんこう）と言う。
日本では、奈良時代から平安時代初期までは中国文化の影響を強く受けて梅の花が、平安時代初期以降は桜の花が最も盛んに愛でられる花であり、日本で花見と言えば一般的にはこれらの花を観賞することを意味する。