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港北区 (貴港市)
港北区（こうほく-く）は中華人民共和国広西チワン族自治区貴港市に位置する市轄区。
港南区 (貴港市)
港南区（こうなん-く）は中華人民共和国広西チワン族自治区貴港市に位置する市轄区。
覃塘区
覃塘区（しんとう-く）は中華人民共和国広西チワン族自治区貴港市に位置する市轄区。
玉州区
玉州区（ぎょくしゅう-く）は、中華人民共和国広西チワン族自治区玉林市に位置する市轄区。
北流市
北流市（ほくりゅう-し）は、中華人民共和国広西チワン族自治区玉林市に位置する県級市。
容県
容県（よう-けん）は、中華人民共和国広西チワン族自治区玉林市に位置する県。
陸川県
陸川県（りくせん-けん）は、中華人民共和国広西チワン族自治区玉林市に位置する県。
アリアン1-4の打ち上げ履歴
アリアン1-4の打ち上げ履歴（アリアン1-4のうちあげりれき、英語: List of Ariane launches）は、アリアンシリーズのロケットのうち、アリアン1/アリアン2/アリアン3/アリアン4ロケットの打ち上げの一覧である。これらのロケットは、世代交代を行いつつ、1979年から2003年にかけて打ち上げられた。
後継となるアリアン5の打ち上げ履歴については、アリアン5#打ち上げ履歴を参照。
興業県
興業県（こうぎょう-けん）は、中華人民共和国広西チワン族自治区玉林市に位置する県。
凌雲県
凌雲県（りょううん-けん）は中華人民共和国広西チワン族自治区百色市に位置する県。
なつかしい土地の思い出
『なつかしい土地の思い出』（仏: Souvenir d'un lieu cher, 露: Воспоминание о дорогом месте）作品42は、ピョートル・チャイコフスキーが1878年の3月から5月にかけて作曲した、ヴァイオリンとピアノのための小品集。初演についての記録は残っていない。1896年にアレクサンドル・グラズノフによってオーケストレイションが施された。
以下の3つの作品から成り、全曲を演奏すると17分かかる。
第1曲は、《ヴァイオリン協奏曲 ニ長調》の緩徐楽章（中間楽章）として構想され、作曲のため滞在中のスイスのクラランにおいて、1878年3月23日から25日にかけて作曲された。しかしながら、協奏曲の楽章とするには短すぎると判断し、その緩徐楽章には代わりにカンツォネッタが作曲された。
なつかしい土地の思い出
チャイコフスキーはロシアに帰国すると、5月16日にヴァイオリンとピアノのための小品集の作曲に取り掛かり、5月22日に弟モデストに仕事は順調だと伝えている。5月25日には、2週間のバカンスのため、庇護者ナジェージダ・フォン・メックの所有するウクライナのブライーロフ（ブライーリフ, Браїлів）にある別荘に向かい、そこで5月31日に作品を完成させた。なお、ブライーロフ滞在中には、《6つの歌曲》作品38を完成させ、《金口イオアンの聖体礼儀》作品41の全曲のスケッチをも手掛けている。
《ヴァイオリン協奏曲》の破棄された緩徐楽章が改作されて第1曲の「瞑想曲」となり、続いて「スケルツォ」と「メロディ」が作曲されて、作品全体を作り上げている。チャイコフスキーはこの曲集の自筆譜を、メック夫人に感謝のしるしとして贈ってしまったが、作品を出版するつもりでいたので、夫人に写譜を手配してくれるように頼み込んだ。譜面はメック家の使用人で後に娘婿となったヴワディスワフ・パフルスキの手で筆写され、楽譜出版社のユルゲンソンに送られた。1879年5月に、作品42として出版された。献辞は「B*******に献呈」 (Dédiés à B*******) となっているが、これはブライーロフ (Brailov) の地そのものを示唆したものと判ぜられる。
1880年に「瞑想曲」が単独で出版されると、それ以来、独立した楽曲として有名になった。「スケルツォ」と「メロディ」は1884年になって単独で出版されている。グラズノフの編曲による管弦楽伴奏版は、1896年にユルゲンソン社が出版しており、こちらのほうがことによると原曲よりも有名かもしれない。なお、オランダで活動したルーマニア出身の指揮者、ヴァイオリニストであるアレクサンドルー・ラスカエ（Alexandru Lascae, 1942年12月12日 - 2009年11月6日）は、ヴァイオリンと弦楽合奏のための編曲を行なっている。
ペッパーズプライド
ペッパーズプライド (Peppers Pride) はアメリカ合衆国の競走馬、および繁殖牝馬である。デビューから2008年までに無敗の19連勝を記録し、当時の近代北アメリカ競馬の連勝記録を更新した。
ペッパーズプライド 経歴
父デザートゴッドは不出走馬で、半妹にベターザンオナー（デモワゼルステークス勝ち）がいる。もとはアリゾナ大学に繋養されていた馬で、のちにテキサス州在住のオーナーブリーダー ジョセフ・アレンに引き取られ、同氏の牧場で種牡馬入りした馬であった。母レディペッパーはブルーボンネットステークス3着の経験がある4勝馬で、ペッパーズプライドはその最後の産駒である。
ペッパーズプライドはニューメキシコ州にあるジョセフ所有の牧場で2003年に誕生した。
2005年7月にジョエル・マー調教師のもとでデビューし、おもにニューメキシコ産牝馬限定の競走に出走を繰り返していった。5.5ハロン（約1106メートル）から1マイル（8ハロン・約1609メートル）までの競走に出走し、2歳シーズンの末にニューメキシコカップジュヴェナイルフィリーズステークスで優勝、ニューメキシコの2歳牝馬の頂点に立った。
その後も出走数こそ減少したものの、負けることなく勝ちを重ねていった。特に年末のニューメキシコカップには毎年出走し、2006年にはニューメキシコカップフィリーズチャンピオンシップステークス、2007年にはニューメキシコカップレディース&メアズチャンピオンシップステークスに優勝している。
ペッパーズプライド 経歴
2008年4月26日、サンレイパーク競馬場のダート6.5ハロン（約1307メートル）戦・ラッセル&ヘレンフォウツディスタフハンデキャップに出走したペッパーズブライドは、2着に入ったボッシーブッシュに2馬身差をつけて優勝、デビューからの連勝記録を16に伸ばした。北アメリカ大陸におけるそれまでの最多連勝記録は、シガーやサイテーション、ミスターフリスキー、ハロウドドリームスらがタイ記録で保持していた16連勝で、ペッパーズブライドは北アメリカ競馬史上5頭目の16連勝馬となった。
10月4日、ペッパーズブライドはジアパーク競馬場で行われたダート6ハロン（約1207メートル）のアローワンス競走（下級条件戦）に出走、2着シルバーエクスプレッションに1 3/4馬身差をつけて優勝し、近代アメリカ競馬史上初めての17連勝を達成した。
ジョセフは「引退させるのは同馬が健康を損なった場合だけ」と宣言しており、その後もペッパーズプライドを出走させ続けた。11月9日にはニューメキシコカップレディース&メアズステークスの連覇を達成、連勝記録を18に伸ばした。11月22日発行の競馬情報誌ブラッド・ホースでは同じく無敗の牝馬ゼニヤッタ（ブリーダーズカップ・レディースクラシックなど）とともに紹介され、「競走のレベルは雲泥の差ではあるが」と前置きしながらもその戦績を紹介している。
ペッパーズプライド 経歴
新記録として称賛される一方で、ニューメキシコ州産馬限定競走・牝馬限定競走にしか出走していないため、その強さを疑問視する声もある。ジョセフ自身も、17勝目の後に語ったインタビューにおいて「我々が彼女を州外に出さず、牡馬と対戦させないので批判されている。」と批判があることを語っている。
2008年12月4日、ペッパーズプライドはサンランドパーク競馬場で行われたニューメキシコステートレーシングコミッションハンデキャップに出走、去年の同競走に続いて優勝し、その連勝記録を19に伸ばしたところで引退、引退後はジョセフの牧場で繁殖牝馬になる予定が報じられた。この19戦の無敗連勝記録は、2010年10月にゼニヤッタに並ばれるまで単独の記録であった。
繁殖入り初年度の2009年はティズナウと配合されるが死産、翌年2010年はディストーテッドヒューマーと配合されている。
ニューメキシコ州の競馬場は、ジョセフの住むテキサス州の競馬場にはないゲーミング施設が作られており、このためグレード競走への出走経験がないながらも、19戦で合計106万6085ドルの賞金を稼ぎだした。
福岡県道770号枝光今古賀線
福岡県道770号枝光今古賀線（ふくおかけんどう770ごう えだみついまこがせん）は、福岡県柳川市を通る一般県道である。
福岡県道770号枝光今古賀線 概要
柳川市三橋町枝光から柳川市三橋町今古賀に至る。
国道208号を起終点とし、柳川市の中心部を北西から南東へ通過する。
国道208号の旧道に相当し、市街地をバイパスせずに通過する路線。現在は全経路柳川市内だが、起点付近と終点付近は合併前の旧山門郡三橋町の地区である。
複数の経路があり、かつ他の路線との重複が多いため、全体像を把握しづらい。現道は三橋町枝光から旧国鉄佐賀線 筑後柳河駅近くを通り、福岡県道766号橋本辻町線旧道を経由して柳川市役所前を左折し、柳川市三橋町今古賀に至る。バイパスは三橋町柳河蓮蒲池から真っ直ぐ南下して県道橋本辻町線現道を経由して城南町を左折、警察署の先で国道に合流する。
この他、前半はバイパスを通り、市民会館・市役所の前を通過、後半は現道を行く経路と、現道を辻町で左折し、京町通りから柳川橋（通称国道橋）の先を右折し、現道に合流する旧道の経路がある。
平果市
平果市（へいか-し）は中華人民共和国広西チワン族自治区百色市に位置する県級市。南昆線、南昆旅客専用線が通じる。
グレイグループ
グレイグループ（GREY group）は、ニューヨーク州に本社を置く広告代理店。世界最大のコミュニケーショングループであるWPPグループの傘下である。
グレイグループ 日本法人
日本法人は株式会社グレイワールドワイド。1963年10月12日、グレイ アドバタイジング（当時）と株式会社大広の合併会社グレイ大広として設立された。1999年に、大広との合併を解消してグレイアドバタイジングの100％出資会社となる。
楽業県
楽業県（らくぎょう-けん）は中華人民共和国広西チワン族自治区百色市に位置する県。
隣接する鳳山県と共に「楽業・鳳山ユネスコ世界ジオパーク」に指定されている。
いわき市立小名浜第三小学校
いわき市立小名浜第三小学校（いわきしりつ おなはまだいさんしょうがっこう）は、福島県いわき市小名浜住吉に所在する公立小学校。
いわき市立小名浜第三小学校 教育目標
よく考える子 （知）
思いやりのある子 （徳）
心身ともにたくましい子（体）
いわき市立小名浜第三小学校 学校紹介
児童数 493人 （平成21年度）
学級数は各学年3クラスずつ
いわき市立小名浜第三小学校 学区
進学先中学校はいわき市立玉川中学校である。
田林県
田林県（でんりん-けん）は中華人民共和国広西チワン族自治区百色市に位置する県。
G2 tokyo
G2 tokyoは、ニューヨークの広告代理店GREY groupの日本法人グレイ ワールドワイドの社内カンパニー。
G2 tokyo 略史
グレイ ワールドワイドは1963年10月12日に、米国グレイ アドバタイジング社と株式会社大広の合併会社グレイ大広として設立された。
1999年には、大広との合併を解消して米国グレイ アドバタイジング社の100％出資会社となる。2000年4月に社名がグレイ ワールドワイドに社名変更し、2005年には世界最大のコミュニケーショングループであるWPPグループの傘下となった。
2007年にグローバルブランディングを変更し、現在のGREY groupとなった。G2 tokyoは消費者の購買活動を活性化するGREY groupの社内カンパニーとして存在する。
アナトーリー・ブランドゥコーフ
アナトーリー・アンドレーエヴィチ・ブランドゥコーフ（ロシア語: Анато́лий Андре́евич Брандуко́в /Anatoliy Andreyevich Brandukov , 1859年1月6日（旧暦1858年12月25日） モスクワ – 1930年2月16日 ）は、ロシア帝国末期からソビエト連邦草創期にかけて活躍したロシア人チェリスト・音楽教師。
ロシアにクラシック音楽が花開いた19世紀中頃に生まれ、アントン・ルビンシテインやアレクサンドル・ジロティら、当時の数多くの重要な作曲家や音楽家と協力し、チャイコフスキーやラフマニノフら、同時代の傑出した作曲家の多くのチェロ作品を初演した。ソリストとして、ヴィルトゥオーゾとして演奏に秀でていただけでなく、様式的な解釈や、正確な調弦、表情豊かな美音によっても名を馳せた。後年モスクワ音楽院教授に就任してからも演奏を続け、知名度ではより有名な作曲家や演奏家の影に隠れるようになったものの、その影響は有名作曲家の作品にも如実に表れている。
アナトーリー・ブランドゥコーフ 略歴
生後まもなく父親に先立たれたため、母親とおばによって養育された。姉が演奏していたボリショイ劇場において初めて芸術音楽に触れ、1867年にエクトル・ベルリオーズの指揮によりベートーヴェンの『交響曲 第5番』に接したことが最も重大な転機となった。8歳でモスクワ音楽院に通ってチェロを学び始めると、在学中から教授や職業演奏家、聴衆の注目を集めるようになる。ドイツ人ヴィルトゥオーゾ、ヴィルヘルム・フィッツェンハーゲンの薫陶を受けつつ、音楽理論をピョートル・チャイコフスキーに師事し、また著名な演奏家とともに弦楽四重奏曲を演奏した。1877年に貴重な金メダルを授与されて音楽院を修了。
アナトーリー・ブランドゥコーフ 略歴
1878年3月5日に、ニコライ・ルビンシテインの後援で最初のリサイタルを開くが、永続的な支持者を確保するには至らず、外国行きを決意する。辛うじてぎりぎりの成功ではあったものの、当時のヨーロッパの音楽文化の中心地であったパリに行き、1881年から1889年までフランスに暮らしながらロンドンでも演奏会を行なった。同時代のピアニストのアレクサンドル・ゴリデンヴェイゼルが語ったところによると、「（ブランドゥコーフの）躍動的で感情に訴える演奏は、抽象理論や分析とは相容れないものだった。」1881年にサン＝サーンスの『チェロ協奏曲 第1番』を演奏すると、アンジェの祝賀演奏会に招待されて演奏することとなり、それまでの活動の山場を迎えた。ブランドゥコーフは作家ツルゲーネフの助手となり、その伝でアントン・ルビンシテインやアンナ・エシポワ、アレクサンドル・ジロティら多くの友人や人脈を得た。
アナトーリー・ブランドゥコーフ 略歴
1890年にチャイコフスキーはモスクワ音楽院に対して、ブランドゥコーフをチェロ科の教授に迎えるように催促するが、院長ワシーリー・サフォーノフは、教授職には若すぎるとの考えから、これを受け入れなかった。ブランドゥコーフは暫くローザンヌで過ごした後、19歳のセルゲイ・ラフマニノフが独立して最初の演奏会を開くことができるように手を貸し、1892年のラフマニノフの演奏会デビューで、この青年作曲家の新作を演奏した。この頃ブランドゥコーフは、チェロのための14の小品と、2つのチェロ協奏曲を作曲している。
1906年にモスクワ・フィルハーモニー音楽演劇学校の教授と校長に就任し、1921年には、サンタ・チェチーリア国立アカデミアからの就任要請を断わって、モスクワ音楽院教授に就任した。「最後のロマン主義者」と称賛されたウクライナ人チェリストのグレゴール・ピアティゴルスキーは、ブランドゥコーフの高弟である。教授としては、学生との私的な交流を満喫した。A.V.ブロウナという名の学生は、「ブランドゥコーフ先生は、伝統的な意味での教師ではありませんでした。霊的な豊かさを惜しみなく分け与えてくれる親友であり、その指導は天啓となったのです」と語っている。
モスクワで富裕なナジェージダ・マズリナと結婚して息子サーシャを儲ける。1914年に第一次世界大戦が始まると、しばしば負傷兵のための慈善事業で講義を行なった。1917年の十月革命以降はボリショイ劇場の一員となって付属オーケストラを設立し、演奏会で講演した。ボリショイ劇場での同僚であったゲンリフ・ネイガウスが1919年に伝えたところによると、演奏会への道すがら、ブランドゥコーフは足を滑らせ自分の愛器の上に倒れ込んでしまった。ネイガウスが思い出して言うには、ブランドゥコーフはケースを外すと、「チェロをまるで生き物のように抱きしめ、目からはらはらと涙をこぼした。」
最晩年になっても演奏会や講義に取り組み続け、ネイガウスと共演した1930年1月30日に、最後の講演を行なった。それからおよそ半月後に、モスクワにおいて逝去した。71歳であった。
アナトーリー・ブランドゥコーフ 作曲家との交流
ピョートル・チャイコフスキーこそは、ブランドゥコーフの出世の大立役者であった。チャイコフスキーはブランドゥコーフの演奏を高く評価しており、1887年の夏に『奇想的小品』からの数ページをブランドゥコーフに送って講評を求めている。ブランドゥコーフは作曲者と相談せずに手を加え、1888年のパリ初演を行なった。出版譜もブランドゥコーフ版によっている。『奇想的小品』はブランドゥコーフに献呈された。
ブランドゥコーフは、セルゲイ・ラフマニノフとも心温まる親交を結んでいた。1892年2月11日、ラフマニノフの最初の門出の演奏会において、ブランドゥコーフは『悲しみの三重奏曲 第2番 ニ短調』（1892年）の上演に加わり、チェロとピアノのための『前奏曲』作品2-1も演奏した。1907年2月25日には、『悲しみの三重奏曲 第2番』の改訂版の上演にも加わっている。
ラフマニノフは、1901年12月15日にモスクワで『チェロ・ソナタ ト短調』作品19を、自らの伴奏のもとブランドゥコーフに初演してもらい、作品をブランドゥコーフに献呈した。
ブランドゥコーフは1902年5月12日に、ラフマニノフの挙式で新郎付き添い役をつとめている。
日本医療整体学院
日本医療整体学院（にほんいりょうせいたいがくいん）は、東京都荒川区東日暮里5-17-12に本拠地を置く疾患治療系整体学校である。また、学院直営の付属整体院を持つ。
漢方、鍼灸と並ぶ中国三大療法の一つ推拿（すいな）を、学習/取得すべき施術の基本としている。似た施術としては、按摩や整体などがあるが、推拿は、よりメディカルな意味合いが強く、中国では疾病の治療手段として、病院などの医療機関で中国医師による施術が行われている。
学院直営の付属整体院でも、推拿（すいな）の施術体系に基づいて安全や効果が認定された施術のみを行い、施術者独自の施術手法は禁じられている。
日本医療整体学院 概要
2001年、経営コンサルタントの山本一成は、自らの患者経験（椎間板ヘルニアの手術失敗により、身体障害者手帳を所持）に基づいて、技術と理論に裏づけされた整体師を育成すべく整体学校を建学。
理事長の山本が2003年に心筋梗塞を患い、心臓専門病院での心臓リハビリテーションを経験したことから、心臓疾患と整体を結びつけ、2007年4月、同校に心臓リハビリテーション整体コースを新設。
2011年、創立10周年記念事業の一環として、従来の心臓リハビリテーション整体コースに脳梗塞を加え、脳梗塞・心臓リハビリテーション整体コースへ改組。
2012年7月、脳梗塞・心臓リハビリテーション整体コースを心臓リハビリテーション医療整体コースへ改組改編。
学院直営の付属院には、すべての疾患患者を受け入れる日本医療整体学院治療センターのほか、オーセンティック整体院日暮里、同入谷整体院がある。
日本医療整体学院 沿革
2001年4月1日、経営コンサルタントの山本一成が日本医療整体学院を建学。
2002年、疾患患者専門の日暮里治療センター、入谷整体院を開院。
2007年、心臓疾患に関する3年間の医療データ取得期間を経て、4月1日、心臓リハビリテーション整体コースを新設。同年4月1日、日本医療整体学院を母体とする心臓病患者会"命の存続の会"発足。
2008年、日暮里治療センターを改編し、日本医療整体学院治療センター開院。
2010年2月1日、オーセンティック整体院日暮里院を開院。
2011年4月1日、脳梗塞・心臓リハビリテーション整体コースへ改組。5月1日、整体経験者を対象とした＜プロ整体師・指導者養成コース＞、開業経験者を対象とした＜開業研究科コース＞を新設。8月1日、オーセンティック整体院もみじばし院を開院。
日本医療整体学院 沿革
2012年7月1日、脳梗塞・心臓リハビリテーション整体コースを心臓リハビリテーション医療整体コースへ改組改編。
コース別に定められた履修単位を消化し、資格認定試験に合格（実技・学科ともに80点以上が合格）することにより、日本医療整体学院が認定する民間資格、骨格矯正整体師を取得できる。資格取得後、グループ内の付属整体院に勤務できるのは、研究科コース（開業科・研究科）以上の者のみ。
2007年、同学院にて国内で初めての心臓リハビリテーション整体コースを新設した。
同コースの授業は月に2回行っている。2011年4月より、脳疾患まで幅を広げ、現在のコース名となった。2012年7月、心臓リハビリテーション医療整体コースへと改組改編。
ロスティスラフ公
『ロスティスラフ公』（フランス語: Le Prince Rostislav）は、セルゲイ・ラフマニノフが作曲した交響詩。
ロスティスラフ公 作曲の経緯
当楽曲はモスクワ音楽院在学中に作曲された大オーケストラのための作品で、現存する最初期の管弦楽曲の一つである。音楽院時代の恩師アントン・アレンスキーに献呈された。
18歳の作曲家によって完成され、自筆譜には、1891年12月9日から15日までの日付が記入されている。習作とはいえ、ラフマニノフの最初の大規模な管弦楽曲である（実際は1890年にも交響詩『マンフレッド』を作曲しているが、草稿は失われて現存しない）。華麗で巧緻な管弦楽法にロシアの偉大な先人、チャイコフスキーやリムスキー＝コルサコフ、バラキレフの影響がありありとうかがわれはするものの、仄暗い悲劇的な曲想は、成熟期のラフマニノフの管弦楽曲の前触れとなっている。
生前ラフマニノフが本作を発表しようと試みた形跡は見受けられず、初演は作曲者没後の1945年11月2日にモスクワにおいて、『スケルツォ ニ短調』と併せて、ニコライ・アノーソフの指揮によって行われた。初版は1947年に出た。
ロスティスラフ公 楽器編成
当楽曲の演奏に必要な管弦楽編成の内容を以下にて示す。
なお、演奏時間は20分程度となっている。
ロスティスラフ公 楽曲の特徴
アレクセイ・トルストイの詩に基づいており、次のような物語が音楽で描出されている。
戦死したロスティスラフ公が川辺に横たわっている。愛した人々には忘れられ、妻が別の男に娶られると、亡きロスティスラフ公は絶望の雄叫びを上げる。忘れ去られたロスティスラフ公を慰めるのは、せせらぎの妖精たちだけであった。
楽曲はニ短調。個性的な楽器の扱いが見られる。リムスキー＝コルサコフの『サトコ』第2版（1869年）の影響が見られるが、旋律がより独創的で、オーケストラのテクスチュアはかなり示唆に富む。
大神氏
大三輪氏（おおみわうじ）、または三輪氏（みわうじ）は、大和国磯城を発祥とし、大物主神を祖神とする氏族。
大神氏 概要
直接的には、大田田根子の孫・大三輪大友主が氏祖である。
大神神社（奈良県桜井市三輪）を奉斎する大和国磯城地方（のちの大和国城上郡・城下郡、現在の奈良県磯城郡の大部分と天理市南部及び桜井市西北部などを含む一帯）が本貫。
氏の名は大和国城上郡大神郷の地名に由来する。三輪氏の姓は初め君だったが、天武天皇13年（684年）11月に三輪高市麻呂ら一族が朝臣姓を賜り、改賜姓五十二氏の筆頭となる。飛鳥時代の後半期の朝廷では、氏族として最高位にあったとする。奈良時代には多くが三輪氏と名乗るようになる。
同族に鴨君、神部直、神人部直、石辺公、長公、都佐公、長阿比古氏、億岐氏などがある。
大神氏 始祖
『古事記』では大物主大神の5世孫である「意富多多泥古（オホタタネコ）は神君および鴨君（のちの賀茂朝臣）の祖」と記されており、『日本書紀』「神代第八段、一書（異伝）」に大三輪神の子は甘茂君・三輪君などと記されている。また「巻第五崇神天皇8年12月条」にも、大物主神の子大田田根子（オホタタネコ）は今の三輪君などの祖であると記述されている。
これら史料から、三輪氏は大物主神の後裔として、その祖神の祭祀を司る有力氏族であったことがわかる。ただし『日本書紀』や『先代旧事本紀』では事代主神の子孫も三輪氏となっている。
『新撰姓氏録』「大和国神別」では三輪氏を素佐能雄命の6世孫、大国主神の後裔とする。
大神氏 動向
『日本書紀』によれば、垂仁天皇3年3月天日槍が来朝したとき、三輪君の祖の大三輪大友主が遣わされ尋問したという。大友主は仲哀天皇9年2月、四大夫の一人として仲哀天皇崩御の宮中を守っている。
敏達天皇14年（585年）6月、三輪逆は排仏派として物部守屋・中臣磐余とともに寺・仏塔を焼き仏像を捨てることを企てた。用明天皇元年（586年）5月、穴穂部皇子が殯宮で炊屋姫皇后（のちの推古天皇）を犯そうとしたとき、炊屋姫の寵臣だった三輪逆が皇后を守った。
皇極天皇の時、三輪文屋は山背大兄王に仕え、運命をともにしている。
大化5年（649年）5月、三輪色夫が新羅に派遣されている。
天智天皇2年（663年）3月にも三輪根麻呂が新羅征討の中将軍に任命されている。
天武天皇元年（672年）6月、伊勢介三輪子首は大海人皇子（のちの天武天皇）を鈴鹿郡（三重県鈴鹿郡・亀山市と鈴鹿市の一部）に迎え、同年7月には三輪高市麻呂らが箸陵（奈良県桜井市箸中）付近で近江朝廷軍に大勝した。この壬申の乱における活躍が天武・持統朝における大三輪氏の地位を高めた。持統天皇3年（689年）2月、大神安麻呂が判事になる。同6年3月、中納言三輪高市麻呂は天皇の伊勢行幸が農事を妨げるとして再度にわたり諫言した。
大神氏 動向
中世には三輪氏の子孫地下官人山井家（やまのいけ）と称した。南北朝時代に活躍した山井景光は笛の名人として知られ、後醍醐・光明両天皇に笛を伝授し、その功績から雅楽頭を経て従五位上安芸守まで昇った。
三輪氏やその一族は、古くから対外政策に携わってきた。それは、以下の伝承から確認できる。
また、三輪引田君氏の本拠地である秉田神社（大和国木上郡引田郷）から初瀬川 (奈良県)を挟んだ対岸には狛という地名があること、『新撰姓氏録』には「狛人野　大物主命子櫛日方命之後也」・「神人　高麗国人許利都之後也」と見えること、三輪氏は陶邑の須恵器を作成する工人を配下に置き、そこで作られた須恵器を用いて三輪山で祭祀を行っていたことなどからも、三輪氏と朝鮮半島の関係は深かったことが推察できる。
クラリネットソナタ (プーランク)
《クラリネットとピアノのためのソナタ》FP 184（フランス語: Sonate pour clarinette et piano）は、フランシス・プーランクが1959年から死の前年の1962年にかけて作曲した室内楽曲である。プーランクの3つある木管楽器のためのソナタの一つであり、本作のほかに1956年のフルート・ソナタと1962年のオーボエ・ソナタがある。
1955年に死去した友人アルテュール・オネゲルの墓前に捧げられた。プーランクの死から3ヵ月後の1963年4月10日にニューヨークのカーネギーホールにおいて、レナード・バーンスタイン（指揮者・作曲家として知られる）の伴奏とベニー・グッドマン（ジャズ・クラリネット奏者）の独奏によって初演された。20世紀に書かれたクラリネットのための名作の一つとされ、多くの演奏家が取り上げ、またコンクールの課題曲としても採用されている。
出版を前にして図らずも作曲者自身が物故したため、いくつかの音符の同定や、デュナーミクやアーティキュレーションの欠落については校訂者が勘案することとなった。このため、細かい異同を持つ新版が複数回出版されている。プーランクが完成した最後の作品でもあるこのソナタは、どこまでもプーランクのものであると同時に、オネゲルという、人間的でありすぎたゆえに悲観主義的な魂を抱いていた作曲家の面影をも映している。
クラリネットソナタ (プーランク) 構成
全曲を通奏すると約13分を要する。以下の3楽章から成るが、第1楽章自体が急―緩―急の構成で3つの部分に分かれているなど、伝統的なソナタの急緩急パターンとは異なる構成を採っている。
Allegro tristamente (Allegretto - Très calme - Tempo allegretto)
三部形式。「悲しげなアレグロ」という珍しい呼称が与えられている。フルートソナタの冒頭動機を上下反転させた動機（以降の楽章においても循環動機として機能する）によってショッキングに開始する。中間部では分散和音による動機（オーボエソナタの第2楽章と関連がある）が静々と展開されていく。
Romanza (Très calme)
3/4拍子、ト短調。三部形式。「ラメント」という題で最初に書かれていた楽章で、プーランクが作曲中に「非常に感動的」と認めた。1959年の合唱曲『グローリア』の第5曲"Domine Deus, Agnus Dei"から取られた主題を、クラリネットが「きわめて柔らかく、憂鬱に」（très doux et mélancolique）と指示されて切々と奏でる。
松村太郎
松村 太郎（まつむら たろう、1980年4月9日 - ）は、日本のITジャーナリスト。アメリカ合衆国カルフォルニア州在住していた。現在は日本在住
松村太郎 略歴
東京都渋谷区出身。現在アメリカ合衆国カルフォルニア州バークレー在住。
現在は日本在住(2025年3月現在)
日本思想大系
日本思想大系（にほんしそうたいけい）は、1970年から1982年にかけ、岩波書店で刊行された叢書。全67巻。
日本思想大系 概要
前近代（飛鳥時代より幕末期まで）における日本の主だった思想著作を集成している。巻構成は著者別を中心に、テーマ別にまとめた巻も多く含まれている。
編集委員は家永三郎、石母田正、井上光貞、相良亨、中村幸彦、尾藤正英、丸山真男、吉川幸次郎。
先行の『日本古典文学大系』の姉妹編（思想関連著作の収録を目的）に位置づけられており、判型も同一である。後継企画として1988年以降に、この叢書に収録されなかった近代初期（幕末明治期）の思想史的文献を、主題別にまとめ『日本近代思想大系』を刊行、1992年に完結している。
カート・シオドマク
カート・シオドマク（Curt Siodmak、1902年8月10日 – 2000年9月2日）は、アメリカ合衆国のSF作家、脚本家。本名、ボーン・カート・シオドマク(Born Kurt Siodmak)。シオドマーク、シオドマックの表記もある。
カート・シオドマク 経歴
ドイツのドレスデンに生まれた。両親はユダヤ系。兄は映画監督のロバート・シオドマク。
ナチスの迫害から逃れるためにロンドンに渡り、脚本家として生計を立て、1937年にアメリカに移住した。1941年、脚本を書いたユニバーサル映画の「狼男」がヒット。
日本ではSF小説『ドノヴァンの脳髄』(Donovan's Brain)、『ハウザーの記憶』(Hauser's Memory)の作者として知られる。
カート・シオドマク 原作・脚本などを担当した映画
原作/脚本。ドイツのSF映画、モノクロ
主演ハンス・アルベルス、監督カール・ハートル
原作。ユニバーサル映画による「吸血鬼」映画。
主演ロン・チェイニー・ジュニア、監督ロバート・シオドマク
脚本。原作はデュマのモンテ・クリスト伯。
主演ルイス・ヘイワード、監督ヘンリー・レヴィン
原作。自著『ドノヴァンの脳髄』の映画化。
主演リュー・エアーズ、監督フェリックス・E・フィースト
原作。UFO研究家であるドナルド・キーホーの著述を元にした侵略SF。
主演ヒュー・マーロウ、監督フレッド・F・シアーズ
原作。自著『ハウザーの記憶』の映画化。
主演デヴィッド・マッカラム、監督ボリス・セイガル
脚本。ユニバーサル映画による「狼男」映画の第1作。
主演ロン・チェイニー・ジュニア、監督ジョージ・ワグナー
脚本。ユニバーサル映画による「透明人間」シリーズの映画。
主演ジョン・ホール、監督エドウィン・L・マリン
脚本。ユニバーサル映画による「フランケンシュタインの怪物」と「狼男」の共演映画。
主演ベラ・ルゴシ、ロン・チェイニー・ジュニア、監督ロイ・ウィリアム・ニール
カート・シオドマク 原作・脚本などを担当した映画
脚本。
主演フランシス・ディー、監督ジャック・ターナー
脚本。原作はウィリアム・フライヤー・ハーヴィーの短編怪奇小説「五本指のけだもの」。
主演ロバート・アルダ、監督：ロバート・フローリー
脚本。
主演ウィリアム・ランディガン、監督リチャード・カールソン
脚本。3編からなるオムニバスホラー。
主演ロン・チェイニー・ジュニア、監督ハーバート・L・ストロック
原案。冒険ロマンスもの。
主演ドロシー・ラムーア、監督ジョージ・アーチェンボード
原案。ユニバーサル映画による「フランケンシュタインの怪物」映画。
主演ロン・チェイニー・ジュニア、ボリス・カーロフ、監督アール・C・ケントン
原案。サスペンスもの
主演ロバート・ライアン、監督ジャック・ターナー
脚色。ターザンもの
主演レックス・バーカー、監督リー・ショレム
カート・シオドマク 翻訳された著書
『ノバ爆発の恐怖』 (「深淵」または「超能力部隊」、ロバート・A.ハインライン、原題 Gulf）との合本
オーボエソナタ (プーランク)
オーボエとピアノのためのソナタ（フランス語: Sonate pour hautbois et piano）FP185は、フランシス・プーランクが1962年に作曲した室内楽曲。
オーボエソナタ (プーランク) 概要
プーランクの3つある木管楽器のためのソナタの一曲であり、ほかに1956年のフルート・ソナタと、本作と同年のクラリネット・ソナタがある。プーランク最晩年の作品の一つであり、サン＝サーンスの「オーボエ・ソナタ op.166」、シューマンの「3つのロマンス op.94」と並んでオーボエ奏者にとって重要なレパートリーの一つである。亡き畏友セルゲイ・プロコフィエフの追憶に捧げられているが、作曲者自身がこの作品を完成させてすぐに亡くなったために、プーランク自身の遺作にも等しい存在と言える。
プーランクの他の作品同様、楽器の特性を最大限に活かした楽曲であり、非常に広い音域の使用や難技巧、伴奏役のピアノにも高い技術を要求するなど、オーボエ・ピアノ共に楽器の潜在的可能性を追求された楽曲である。また通例のソナタとは一線を画す構成や様々な旋律の美しさ、重厚な和声感等、作者の個性も認められる。
オーボエソナタ (プーランク) 概要
一方で、楽曲全編にわたり死の影のような悲愴感に貫かれ、特に終楽章でその傾向が強く、多くのオーボエ奏者にとっては一種の「死者略伝」のようなものである。プーランク自身「最後の楽章は典礼の歌に近いものである」と語っている。
初演は1963年6月8日、ストラスブールにてジャック・フェヴリエのピアノとピエール・ピエルロの独奏による。なお、チェスター社より2004年に改訂版が出版された。第2楽章のピアノのパートで、従来版と若干の和声変更がある。
オーボエソナタ (プーランク) 構成
以下の3楽章から成るが、伝統的なソナタの定型（急―緩―急）に反して、緩―急―緩の構成を採っている。
第1楽章「悲歌」（静かに、急がずに） Elégie (Paisiblement, sans presser)
自由なソナタ形式。オーボエ・ソロの1小節の前奏に引き続き、ト長調の温和な第1主題と付点音符で彩られたニ短調の第2主題（苦悩・憧憬・追憶の象徴として用いられることが多い）が提示される。激しい展開部では第2主題が主に扱われ、「急―緩―急―緩」とコントラストが激しい。やや形を変えた再現部、展開部の回想の後、短く静かなコーダで終わる。第2主題は調性を変えて終楽章でも登場し、楽曲の統一を図っている。
第2楽章「スケルツォ」（活気よく） Scherzo (Très animé)
3部形式の非常に早いスケルツォ。超高音域でのトリル、早く歯切れの良いパッセージ等が特徴的。ピアノ、オーボエ共に非常に高い技巧を要し、演奏は一筋縄では行かない。中間部の緩徐部はプロコフィエフの「ロメオとジュリエット」へのオマージュである。
オーボエソナタ (プーランク) 構成
第3楽章「嘆き」（きわめて穏やかに） Déploration (Très calme)
変奏曲形式と3部形式を組み合わせた形。冒頭に示される上昇する3音（A♭―B♭―B♮）が全体を支配する動機となる。文字通りの「嘆き」に相応しい楽章で、プーランク最晩年の境地を伝えるもの。
変奏曲だが変化するのは調性（嬰ト短調(G#m7)―ハ短調(Cm7)―ホ短調(Em7)）とダイナミクスのみで、ピアノの重厚な持続和音の上をオーボエが奏する形となっている。中間部はピアノの弱々しい一定のリズムの上を新たな旋律が現れながらクレッシェンドし、イ短調の強奏で再び上昇動機が回帰して頂点を形作る。その後は第1楽章の第2主題が調を変えて回帰し、ヘ短調の和音上を上昇動機で奏でる。最後はピアノの奏でるリズム上で動機が下降形になり、弱々しく終わる。
随所で演奏が難しく、とりわけルンバ風のスケルツォは厄介である。
全曲の演奏に14分前後を要する。
広島醤油
広島醤油株式会社（ひろしましょうゆ）は、広島県廿日市市に本社を置く調味料メーカー。1642年（寛永19年）2月創業。1942年（昭和17年）5月に戦時統制により、現在の広島市10社、廿日市市1社、山県郡1社の計12社が合併して設立された。フジボシ印の醤油の製造を行っている。
豊原国周
豊原 国周（とよはら くにちか、旧字体：豐原國周󠄀、天保6年6月5日〈1835年6月30日〉 - 明治33年〈1900年〉7月1日）は、幕末から明治にかけての浮世絵師。
豊原国周 来歴
豊原周信及び歌川国貞（三代目歌川豊国）の門人。本姓は荒川氏、俗称は八十八。江戸京橋五郎兵衛町の湯屋（一説には江戸京橋三十間堀七丁目の家主）大島屋九十郎の次男として生まれる。母は同心の荒川三之丞の娘八重。画号は国周の他、一鶯斎、豊春楼、花蝶斎、花蝶楼、華蝶斎、華蝶楼、一桃、歌清舎、曹玄子、米翁、鶯斎。画姓を豊原としたのは、師の豊原周信への恩を忘れぬためだといわれる。幼い頃はかなりやんちゃで近所から苦情が来ていたという。しかし、びら屋で祭礼の際に用いられる地口行灯（もとの言葉を別のものに仕立てて楽しむ言語遊戯、つまりは語呂合わせである地口を、絵で行灯に描いてある。祭礼時に町の辻に飾ることが流行し、その絵の多くが浮世絵師によって描かれた）の制作の手伝いをするなど、画才を示していた。兄の長吉が南伝馬町に押絵屋を開業したことがきっかけで、長谷川派の豊原周信に師事し役者似顔を学び、羽子板押絵の原図を制作した（一説には羽子板師の隣春に就いたともいわれる）。数奇屋河岸にあった羽子板問屋明林堂の仕事を引き受け、その役者絵は評判が良かったという。国周の墓所である本龍寺には、現存してはいないが押絵師湯川周丸を発起人とした国周の辞世句「よの中の人の似かおもあきたれば　ゑむまや鬼の生きうつしせむ」を刻んだ碑があったといわれるので、終生羽子板絵とのかかわりが保たれたのだろう。
豊原国周 来歴
嘉永元年（1848年）三代目豊国のもとに入門し、嘉永5年（1852年）には豊国の役者絵の一部を描き、門人八十八と署名する。安政2年（1855年）の頃より、最初の師である豊原周信と豊国の名前を合わせた画名である豊原国周と署名するようになる。明治2年（1869年）、人形町具足屋嘉兵衛を版元にし、彫工・太田升吉による役者似顔大首絵を多数制作して力量を示した。このシリーズにより「役者絵の国周」として知られるようになり、後世小島烏水によって「明治の写楽」と称せられる。同年には大橋屋弥七から似顔大首絵を2枚、3枚続にした作品を出版した。後年は伝統的な役者似顔絵の七分身像を多く描き、3枚続の画面に一人立ちの半身役者絵を描く大胆な構図の作品なども描いた。顔貌描写に羽子板絵式の装飾味を持たせ、美人画にも独特の晴れやかさを示した。3枚続に役者一人を描くという新しい構成は国周が創始したとされる。明治期における役者絵絵師の代表的存在であり、作品数も多く、明治演劇史の資料としても大変価値がある。
写真の流行する時代の影響を受け、明治3年（1870年）に「写真所」と題した役者のブロマイドがあり、陰影法を用いた木版画を制作したが成功しなかった。国周の役者絵は戊辰戦争を受けて不況となった歌舞伎界を盛り上げたともといえる。
豊原国周 来歴
国周は自らも認めているほどの変わった性格をしていたという。住いと妻を変えることが癖で、本人によると転居は117回であり、同じく転居の多かった葛飾北斎と比べ「絵は北斎には及ばないが、転居数では勝っている」と誇っていたという。近所の空気が気に入らないといっては移転し、版元が絵を依頼しようとしても居所がわからず困ったという。「今日転居して来て、明日厭気がさすと直ぐ引越し、甚しい時は一日に三度転じたが、その三度目の家も気に入らなかったが、日が暮れて草臥れたので、是非なく思い止まった」という話まである。妻も40人余り変え、長続きすることは無かった。酒と遊びが大好きで、画料が入っても宵越しの金は持たないとばかりにすぐ使ってしまい、晩年は着物一枚で過ごし舞台に出る役者をスケッチする「中見」の際には版元から着物を貸してもらうほどだったという。しかし困っている人を見ると助けずにはいられず、時には来客のものまで与えてしまうという非常識ぶりを発揮した。そこで地本問屋の主人などは、国周を訪問する際には高価なものを携帯することを避けたという。
豊原国周 来歴
国周の仕事ぶりをうかがわせるエピソードとして次のようなものがある。福田という版元は芝居が好きで役者絵を多く出版していた。あるとき、国周が九代目市川團十郎の姿を描いた版画のもとになる下絵を描いたが、團十郎がそれを検分したとき無くなってしまった。とても良くできていたのでもう一度下絵を描いてくれと頼んだが、国周は同じものは二度と描かないと断ったという。国周の絵師としての誇りがこのような態度をとったのだろうが、いかにも江戸っ子というような印象を与える挿話でもあると思われる。国周の画稿料は3枚続一組が6、7円を普通とし、彫師で版元を兼ねた彫長は平均4円50銭ないし5円で描かせていたという。享年66。墓所は台東区今戸の本竜寺。法名は鶯雲院釈国周居士。
国周の門人は多く存在したらしいが、活躍したのは守川周重と楊洲周延の2人のみである。そのほかに湯川周麿、五橋楼周芳、豊原周春、豊原周里、柳斎周秀、周幸、歌川国松、豊原周義、三代目歌川国輝、周季、周峰がおり、また、歌川和哥が門人であったと推定されている。
石田大起
石田大起（いしだ　だいき、1976年9月8日 - ）は、近鉄ライナーズに所属した元ラグビー選手。
石田大起 経歴
西陵商業高校1年からラグビーを始める。
明治大学へ進学、1998年度関東大学対抗戦優勝、全国大学選手権準優勝。卒業後、近鉄ライナーズに所属。
2008－2009シーズンで10年目のベテラン。ここ数年殆どの試合でスタメン、フル出場。近鉄の強力フォワードを最前列で支えた。2010年現役を引退した。
田陽区
田陽区（でんよう-く）は中華人民共和国広西チワン族自治区百色市に位置する市轄区。
大隈隆明
大隈 隆明（おおくま たかあき、1982年9月24日 - ）は、日本の元ラグビーユニオン選手。
大隈隆明 経歴
大阪府出身、枚方市立蹉跎中学校2年からラグビーを始める。
江の川高校（現・石見智翠館高校）、法政大学を経て、2005年、近鉄ライナーズに加入。高校3年の夏の全国高校ボクシング大会で、ミドル級2位になっている。
2004年度には法政大学で、2007年度には近鉄ライナーズで主将を務めた。
2017年、清水建設ブルーシャークスに加入。2020年、現役を引退し、ブルーシャークスの監督に就任した。
2023年、監督を退任し、FWコーチ兼任のプレイングコーチとして現役選手に復帰した。翌2024年、再び現役を引退した。
佐藤幹夫 (ラグビー選手)
佐藤幹夫（さとう みきお、1979年11月12日 - ）は、神奈川県出身の元ラグビー選手。現在ジャパンラグビーリーグワン花園近鉄ライナーズのスキルコーチ・アカデミーコーチを務めている。
佐藤幹夫 (ラグビー選手) 経歴
横須賀ラグビースクールで小学2年からラグビーを始める。中学時代も同スクールでプレー、法政第二高校、法政大学を経て、2002年度より近鉄ライナーズに所属。日本A代表、関西代表。
2018年、近鉄ライナーズを退団した。
重光泰昌
重光 泰昌（しげみつ やすまさ、1980年1月6日 - ）は、日本のラグビー指導者。現在トップイーストリーグAグループAZ-COM丸和MOMOTARO'Sのアシスタントコーチを務めている。
重光泰昌 経歴
陶化中学2年からラグビーを始める。
伏見工業高校、龍谷大学を経て、2003年度より近鉄ライナーズに所属。関西代表。
ジャパンラグビートップリーグ2011-2012シーズンにて、ベストフィフティーンに選出される。
2014年、トップリーグ通算100試合出場を達成した。
2019年、現役を引退した。
田中優介
田中優介（たなか　ゆうすけ、1984年9月22日 - ）は、2018年現在トップチャレンジリーグ近鉄ライナーズに所属するラグビー選手。
ワンダ・ウィウコミルスカ
ヴァンダ・ヴィウコミルスカ（ポーランド語: Wanda Wiłkomirska, 1929年1月11日 - 2018年5月1日）はポーランドのヴァイオリニスト・音楽教師。古典的なレパートリーと、現代音楽の解釈で名高く、タデウシュ・バイルトやクシシュトフ・ペンデレツキらの作品を含む多くの同時代の音楽の世界初演を行い、現代ポーランドの音楽を世界中に普及させた貢献によりポーランド政府から受勲した。晩年はオーストラリア在住で、1734年製のグァルネリを愛用していた。
ワンダ・ウィウコミルスカ 略歴
父親からヴァイオリンの手解きを受けた後、ウージ音楽院にてイレーナ・ドゥビスカに師事して1947年に卒業する。ブダペスト・リスト音楽院に留学して、イェネー・フバイ門下のエデー・ザトゥレツキに師事して1950年に卒業した。パリで演奏会を行うと、ヘンリク・シェリングに誘われその薫陶を受けた。この間1946年にジュネーヴで、1949年にブダペストで、1950年にライプツィヒで行われたコンクールに入賞してから、ワルシャワでタデウシュ・ヴロインスキに師事して、ヴィエニャフスキ国際ヴァイオリン・コンクールへの出場に向けて準備を整えた。1952年12月の本選では、カロル・シマノフスキの《ヴァイオリン協奏曲 第1番》を初めて演奏し、ユリアン・シトコヴェツキーと準優勝を分け合っている（優勝者はイーゴリ・オイストラフであった）。
ワンダ・ウィウコミルスカ 略歴
1955年に、再建されたワルシャワ・フィルハーモニー協会コンサートホールの落成式で、ヴィトルド・ロヴィツキ指揮のワルシャワ国立フィルハーモニー管弦楽団と共演した。同管弦楽団の首席ソリストに選ばれてから、ロヴィツキのほかにスタニスワフ・ヴィスウォツキやアントニ・ヴィットらの指揮者のもと、世界中でこのオーケストラと共演してきた。それ以来、五大陸の50ヵ国以上で演奏旅行を行い、アメリカ合衆国やカナダにも訪れて熱狂的な歓迎を受けた。1960年代と1970年代には、年間で平均100回の演奏会を行っている。1969年に、後の移住先であるオーストラリアで37回の演奏会を行い、高い評価を受けた。1973年には、ジェフリー・パーソンズとの共演により、ヴァイオリニストとして初めて、新設されたばかりのシドニー歌劇場でリサイタルを開いた。1976年には、ロンドンのバービカン・センター音楽ホールの杮落としでエーリヒ・ラインスドルフの指揮によりベンジャミン・ブリテンの《ヴァイオリン協奏曲》を演奏した。
ワンダ・ウィウコミルスカ 略歴
ソリストとしてはこれまでに世界各地で、ニューヨーク・フィルハーモニックやクリーヴランド管弦楽団、ハレ管弦楽団、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団、スコットランド室内管弦楽団、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団、ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、シドニー交響楽団などの主要なオーケストラと共演している。また、オットー・クレンペラーやパウル・ヒンデミット、パウル・クレツキ、ジョン・バルビローリ、ピエール・ブーレーズ、ズービン・メータ、クルト・マズアといった指揮者と共演を重ねてきた。レナード・バーンスタインとは芸術的な意見の相違から、二度と共演することはなかった。
室内楽奏者としても活動しており、姉妹のマリアや兄弟のカジミェジュとともに「ウィウコミルスカ三重奏団」としてしばしばピアノ三重奏曲を演奏している。またクリスティアン・ツィメルマンやダニエル・バレンボイム、キム・カシュカシアン、ミッシャ・マイスキーらと室内楽の演奏で共演している。ギドン・クレーメルやマルタ・アルゲリッチとは、それぞれの主宰する音楽祭でも共演している。
ポーランドの政治家ミェチスワフ・ラコフスキと結婚して2男を儲けたが、後に離婚した。息子のうち一人はオーストラリアに移住している。ポーランドでまだ戒厳令が敷かれていた1982年に西欧で演奏旅行を行い、最後の演奏を終えるとポーランドへの帰国の拒否を宣言し、息子の一人であるアルトゥールも西ドイツに亡命した。1983年にハイデルベルク・マンハイム高等音楽学校の学部長に着任してからは、後進の指導にも情熱を注いできた。1999年よりシドニー音楽院の教員となり、2001年2月よりメルボルンのオーストラリア国立音楽アカデミーでも教鞭を執っている。欧州と豪州の2大陸を行き交い、オーストラリアの音楽界に関わりながら、ヨーロッパで演奏会やマスタークラス、コンクールに携わっていた。
モスクワや東京、ロンドン、ミュンヘン、ウィーン、グラーツ、ハノーファー、ゴリツィア、ポズナニ、クラクフ、ウッジ、ルブリンで開催される音楽コンクールで審査員を務めた。
2018年5月1日にこの世を去った。89歳没。
ワンダ・ウィウコミルスカ 初演作品
これまでに、グラジナ・バツェヴィチの《ヴァイオリン協奏曲 第5番》（1951年）や《ヴァイオリン協奏曲 第7番》（1979年）、バイルトの《表現》（1959年）やアウグスティン・ブローフの《対談》（1966年）、ペンデレツキの《奇想曲》（1968年）、ズビグニェフ・バルギエルスキの《ヴァイオリン協奏曲》（1977年）、ズビグニェフ・ブヤルスキの《ヴァイオリン協奏曲》（1980年）、ロマン・マチェイェフスキの《ヴァイオリン・ソナタ》（1998年）、ヴウォジミェジュ・コトィンスキの《ヴァイオリン協奏曲》（2000年）の世界初演を行ってきた。
ワンダ・ウィウコミルスカ 録音
1968年より、ニューヨークのコノワッシュール・ソサイティ・レコード社のために録音を開始し、そのうちいくつかではピアニストのアントニオ・バルボサと共演した。しめて12枚のアルバムが発表され、1972年と1974年に受賞している。このほかにドイツ・グラモフォンやEMI、フィリップス・レコードなどのレーベルに録音している。これまで録音されたレパートリーは、アッコーライ、バツェヴィチ、バッハ、バイルト、バルギエルスキ、バルトーク、ベートーヴェン、アウグスティン・ブロッホ、ブラームス、ブヤルスキ、ダンクラ、ディーリアス、セザール・フランク、ヘンデル、カルウォーヴィチ、ハチャトゥリアン、クライスラー、ムソルグスキー、プロコフィエフ、ラフマニノフ、ラヴェル、ショスタコーヴィチ、シマノフスキ、チャイコフスキー、ヴィオッティ、ヴィエニャフスキなどである。
トンプソンルーク
トンプソン ルーク（Thompson Luke、1981年4月16日 - ）は、ニュージーランド・クライストチャーチ出身の元ラグビーユニオン選手。2010年に日本国籍を取得。旧表記「ルーク・トンプソン」。日本代表として最年長の記録を持つ。浦安D-Rocks公式アンバサダー。
トンプソンルーク 経歴
セントビーズ高校、リンカーン大学出身。
幼年期はサッカーを行っており、ラグビーユニオンを始めたのは13歳からとラグビーユニオン選手としてはキャリアの遅い選手である。すぐに14歳以下カンタベリー州代表に選ばれて以降、エイジレベルの各代表に選出されている。高校4年生までバスケットボールをやっていた。
NPCのカンタベリーに所属を経て日本へ。2004年にはトップリーグ三洋電機ワイルドナイツに所属した。
2006年度からは近鉄ライナーズに所属。2008年シーズンから2010年まで近鉄ライナーズのキャプテンを務めた。近鉄ライナーズ80年の歴史の中で初の外国人キャプテンとなった。
2007年に日本代表としてラグビーワールドカップ2007に初選出。2010年7月に日本国籍を取得。2011年にラグビーワールドカップ2011の日本代表に選出された。
2015年、ラグビーワールドカップ2015の日本代表に選ばれる。自身にとって最後のチャンスと位置付けて挑んだ大会で代表チームの躍進に大きく貢献し、ベースボール・マガジン社が発行する『ラグビーマガジン』12月号において、『読者が選ぶワールドカップMVP』に断トツの票数で選出された。最後の試合となったアメリカ戦終了後のインタビューで代表引退を表明していたが、2017年6月に再び代表に選出。
トンプソンルーク 経歴
2019年2月にはサンウルブズの2019年スコッドに追加招集された。また同年8月、ラグビーワールドカップ2019の日本代表に選出された。9月20日にW杯開幕戦のロシア戦において、日本代表で初のワールドカップ4大会連続出場を達成し、ワールドカップ史上3番目、日本代表としては最年長（38歳157日）のワールドカップ試合出場選手となった。
また、同大会4試合目のスコットランド戦で自身通算13試合目のW杯試合出場となり、W杯の日本代表選手最多出場試合数記録を更新した。準々決勝南アフリカ戦も先発出場し、記録を14試合に伸ばした。
その南アフリカ戦において、38歳6か月4日での出場で71キャップ目を獲得し、日本代表の最年長キャップ獲得者になった。
W杯閉幕後、トップチャレンジリーグ2019-20シーズンに出場し、2020年1月19日の最終戦・近鉄対栗田工業戦（秩父宮）をもって現役を引退した。2月3日に近鉄のアドバイザーへの就任が発表され、引退後は母国ニュージーランドで農場を経営する傍ら、近鉄のチーム強化と近鉄グループのPRにも携わった。
トンプソンルーク 経歴
2021年11月13日、シャイニングアークス東京ベイ浦安に1年10か月ぶりに選手として復帰することになった。
2022-23シーズンはチーム改編となり、DIVISION2の浦安D-Rocks在籍となる。
2023年5月18日、2度目の引退を発表。
2023年5月20日から11月20日まで、同年秋開催のラグビーワールドカップ2023において、日本ラグビーフットボール協会から「ラグビー日本代表応援サポーター」の1人に任命される。
2024年1月26日、浦安D-Rocksの公式アンバサダーに就任した。
田東県
田東県（でんとう-けん）は中華人民共和国広西チワン族自治区百色市に位置する県。
バイエルン民族党
バイエルン民族党 (バイエルン党、ドイツ語: Bayernpartei、BP) はドイツにおける地域政党。バイエルン・キリスト教社会同盟と共にバイエルン人の独立精神の一例として引き合いに出される事も多い。
ドイツ南部で独自の歴史と文化を育んできたバイエルン地方とバイエルン人（バイエルン民族）の意見を代表する事を党是とし、自らの政党を「シュヴァーベン人、フランコニア人、及びアルト・バイエルン人（古きバイエルン人の意）の党」と規定している。基本的には地方政治・地方分権の範囲内で郷土主義や自治主義を掲げているが、ドイツ連邦共和国からの完全な分離独立も政治的選択肢として否定していない。
欧州議会においてはスコットランド民族党（国民党）、プライド・カムリ、カタルーニャ共和主義左翼などと共に欧州自由同盟に加盟している。