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ヴァイオリンソナタ第22番 (モーツァルト)
ヴァイオリンソナタ第22番 イ長調 K.305(293d)は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲したヴァイオリンソナタ。K.55～K.61までの偽作（K.61はヘルマン・フリードリヒ・ラウパッハの作品）を含めると第29番となる。
ヴァイオリンソナタ第22番 (モーツァルト) 概要
1778年の夏にパリで作曲されたソナタの一つで、「パリ・ソナタ」の5曲目にあたる作品である。夏ではなく、2月に作曲されたとも言われている。
この作品の形式は古風なものだが、「二重奏」的な性格が以前から強くなっており、ヴァイオリンが曲中で重要な旋律をまかされている。コンパクトなつくりであるが、起伏の豊かな表現が印象に残る作品である。
ヴァイオリンソナタ第22番 (モーツァルト) 構成
全2楽章構成で、演奏時間は約14分である。
第1楽章 アレグロ・ディ・モルト
ソナタ形式、ユニゾンによる狩のテーマで力強く開始されるが、楽章中でヴァイオリンとピアノのユニゾンは効果的なメリハリを生んでいる。
第2楽章 主題と変奏 アンダンテ・グラツィオーソ
変奏曲形式による楽章であり、ドルチェと指示された小さいアリアの主題と6つの変奏から構成されている。第4変奏でピアノのカデンツァが用意されている。
山梨県選挙区
山梨県選挙区（やまなしけんせんきょく）は、日本の参議院議員通常選挙における選挙区。定数2（改選数1）。
山梨県選挙区 選挙結果
時の内閣：第2次石破内閣2025年（令和7年）7月20日執行当日有権者数：669,176人　最終投票率：61.47%（前回比：5.24ポイント） （全国投票率:）
時の内閣：第2次岸田内閣2022年（令和4年）7月10日執行当日有権者数：684,292人　最終投票率：56.23%（前回比：4.67ポイント） （全国投票率:52.05%（3.25%））
時の内閣：第4次安倍内閣 第1次改造内閣2019年（令和元年）7月21日執行当日有権者数：693,775人　最終投票率：51.56%（前回比：7.27ポイント） （全国投票率:48.80%（5.90%））
時の内閣：第3次安倍内閣 第1次改造内閣2016年（平成28年）7月10日執行当日有権者数：705,769人　最終投票率：58.83%（前回比：2.18ポイント） （全国投票率:54.70%（2.09%））
時の内閣：第2次安倍内閣2013年（平成25年）7月21日執行当日有権者数：696,851人　最終投票率：56.65% （全国投票率:52.61%（5.31%））
時の内閣：菅直人内閣2010年（平成22年）7月11日執行当日有権者数：702,067人　最終投票率：64.04% （全国投票率:57.92%（0.72%））
山梨県選挙区 選挙結果
時の内閣：第1次安倍内閣2007年（平成19年）7月29日執行当日有権者数：705,184人　最終投票率：63.65% （全国投票率:58.64%（2.07%））
時の内閣：第2次小泉内閣2004年（平成16年）7月11日執行当日有権者数：703,801人　最終投票率：61.81% （全国投票率:56.57%（0.13%））
時の内閣：第1次小泉内閣2001年（平成13年）7月29日執行当日有権者数：699,374人　最終投票率：63.05% （全国投票率:56.44%（2.40%））
時の内閣：第2次橋本改造内閣1998年（平成10年）7月12日執行当日有権者数：687,987人　最終投票率：64.18% （全国投票率:58.84%（14.32%））
時の内閣：村山内閣1995年（平成7年）7月23日執行当日有権者数：670,785人　最終投票率：52.26% （全国投票率:44.52%（6.20%））
時の内閣：宮澤内閣1992年（平成4年）7月26日執行当日有権者数：人　最終投票率：% （全国投票率:50.72%（14.30%））
時の内閣：宇野内閣1989年（平成元年）7月23日執行当日有権者数：626,847人　最終投票率：75.37% （全国投票率:65.02%（6.34%））
山梨県選挙区 選挙結果
時の内閣：第2次中曽根内閣 第2次改造内閣1986年（昭和61年）7月6日執行当日有権者数：603,433人　最終投票率：83.06% （全国投票率:71.36%（14.36%））
時の内閣：第1次中曽根内閣1983年（昭和58年）6月26日執行当日有権者数：583,832人　最終投票率：68.4% （全国投票率:57.00%（17.54%））
時の内閣：第2次大平内閣1980年（昭和55年）6月22日執行当日有権者数：566,837人　最終投票率：84.52% （全国投票率:74.54%（6.05%））
時の内閣：福田赳夫内閣1977年（昭和52年）7月10日執行当日有権者数：553,293人　最終投票率：79.66% （全国投票率:68.49%（4.71%））
時の内閣：第2次田中角栄内閣1974年（昭和49年）7月7日執行当日有権者数：537,367人　最終投票率：79.87% （全国投票率:73.20%（13.96%））
時の内閣：第3次佐藤内閣1971年（昭和46年）6月27日執行当日有権者数：519,466人　最終投票率：66.62% （全国投票率:59.24%（9.70%））
1970年（昭和45年）11月1日執行執行当日有権者数：人　最終投票率：56.17%
山梨県選挙区 選挙結果
時の内閣：第2次佐藤内閣1968年（昭和43年）7月7日執行当日有権者数：487,747人　最終投票率：77.17% （全国投票率:68.94%（1.92%））
時の内閣：第1次佐藤内閣1965年（昭和40年）7月4日執行当日有権者数：462,804人　最終投票率：79.04% （全国投票率:67.02%（1.20%））
時の内閣：第2次池田内閣1962年（昭和37年）7月1日執行当日有権者数：456,862人　最終投票率：77.39% （全国投票率:68.22%（9.47%））
時の内閣：第2次岸内閣1959年（昭和34年）6月2日執行当日有権者数：460,190人　最終投票率：70.64% （全国投票率:58.75%（3.36%））
時の内閣：第3次鳩山内閣1956年（昭和31年）7月8日執行当日有権者数：446,849人　最終投票率：71.79% （全国投票率:62.11%（1.07%））
時の内閣：第4次吉田内閣1953年（昭和28年）4月24日執行当日有権者数：437,258人　最終投票率：72.54% （全国投票率:63.18%（9.01%））
時の内閣：第3次吉田内閣1950年（昭和25年）6月4日執行当日有権者数：422,886人　最終投票率：76.53% （全国投票率:72.19%（11.07%））
時の内閣：第1次吉田内閣1947年（昭和22年）4月20日執行当日有権者数：433,665人　最終投票率：66.65%※補欠当選は任期3年 （全国投票率:61.12%）
沿志奏逢2
『沿志奏逢2』（そうしそうあいツー）は、日本のバンド・Bank Bandの2枚目のカバー・アルバム。2008年1月16日にトイズファクトリーより発売された。
沿志奏逢2 背景
2007年7月に開催されたap bank主催の野外音楽フェスティバル『ap bank fes '07』は、台風4号の影響で3日間のうち2日が中止となった。それにより生じた赤字を埋め、ap bankの新たな活動資金を回すために本作が制作された。
小林武史は、前作『沿志奏逢』発売後『ap bank fes』などでBank Bandとして新たなカバー曲を披露していたことから、アルバムについて「曲はかなり揃ってきてるなぁ、とは思ってた」という。また、「それを単なる二番煎じではなく出せたらって、そこを考えてましたね」とも語っている。
沿志奏逢2 音楽性
前作『沿志奏逢』同様に櫻井和寿が選曲した邦楽のカバー曲に加え、Bank Bandのオリジナル曲である「to U」「はるまついぶき」「よく来たね」を収録した内容となっている。そのため、前作とは異なり完全なカバー・アルバムではない。選曲について櫻井は「今回はどちらかというと、楽しい曲が入ってる感じですね。最初の（『沿志奏逢』）はメッセージ色が強かったんですけど、もうちょっと肩の力を抜いた感じのほうがいいのかなと思った」と語っている。
収録されているカバー曲は、主に前作『沿志奏逢』発売後にライブで新たに披露された楽曲から選曲されているが、同じく披露されていた「空席」（真島昌利の楽曲のカバー）、「プロポーズ」（KANの楽曲のカバー）、「情熱の薔薇」（THE BLUE HEARTSの楽曲のカバー）、「君が降りてきた夏」（MOJO CLUBの楽曲のカバー）、「星のラブレター」（THE BOOMの楽曲のカバー）、「SOMEDAY」（佐野元春の楽曲のカバー）は未収録となっている。
レコーディングでは、前作より参加しているミュージシャンのほか、『ap bank fes』にBank Bandとして出演したメンバーも加わり、より多彩な演奏になっている。小林武史は「1枚目より、ひと回りスケール・アップすることは考えてました」という。
沿志奏逢2 リリース
通常盤のみの1形態で発売。紙ジャケット仕様となっている。ライブDVD『ap bank fes '07』と同時発売で、前作『沿志奏逢』から約3年3か月ぶりのアルバムとなった。
本作の収益はap bankの活動資金に充てられる。
2018年6月14日より本作を含むBank Bandの全楽曲のダウンロード配信・サブスクリプション配信がスタートした。
沿志奏逢2 アートワーク
アートディレクターは丹下紘希が担当。CDにはアルバムタイトルと鳥の群れが鏡のように反転してプリントされており、CDジャケットを組み立てて光を投射すると、CDがある上側に印刷された月にその鳥とタイトルが浮かび上がるという演出になっている。
沿志奏逢2 収録曲
歌うたいのバラッド [7:11]
作詞・作曲：斉藤和義
斉藤和義の楽曲のカバー。
『BGM Vol.2 ～沿志奏逢』『ap bank fes '07』で披露されていた楽曲。
櫻井は「斉藤さんは涼しげに歌ってるイメージがあるんですけど、ぼくが歌うと熱くなってしまう」と語っている。
ベスト・アルバム『沿志奏逢4』に『ap bank fes '11 Fund for Japan』でのライブ音源が収録された。
よく来たね [4:13]
作詞・作曲：櫻井和寿
オリジナル曲。Bank Bandのオリジナル曲では唯一、作詞・作曲共に櫻井単独となっている。
『ap bank fes '07』のオープニングで歌うために作られた楽曲。翌年以降の『ap bank fes』でもほぼ毎年1曲目に披露されている。
夏休みに、田舎の街で甥っ子が遊びに来るのを楽しみに待つ叔父の気持ちを書いたとも語っている。NHK音楽番組『みんなのうた』で流れても違和感のないものをイメージしたという。
本作に収録されているのは「晴れバージョン」で、歌詞が僅かに異なる「雨バージョン」も存在する。
ベスト・アルバム『沿志奏逢4』に『ap bank fes '12 Fund for Japan』でのライブ音源が収録された。
沿志奏逢2 参加ミュージシャン
Bank Band
櫻井和寿：Vocal, Guitar, Harmonica (#3)
小林武史：Keyboards
山木秀夫：Drums (#1, #3 - #5, #9, #13)
河村“カースケ”智康：Drums (#2, #6 - #8, #10 - #12)
美久月千晴：Bass (#1, #3 - #5, #9, #13)
亀田誠治：Bass (#7, #8, #11)
TOKIE：Bass (#2, #6, #10, #12)
小倉博和：Guitar (#1, #2, #6 - #8, #11 - #13)
古川昌義：Guitar (#3 - #5, #9)
高野寛：Guitar (#10)
山本拓夫：Saxophone (#2 - #6, #8, #10 - #13), Flute (#1)
西村浩二：Trumpet (#2, #3, #5, #6, #8, #12)
藤井珠緒：Percussion (#1 - #3, #8, #12)
四家卯大：Cello (#2, #4, #5, #7, #9 - #14)
沖祥子：Violin (#2, #4, #5, #7, #10 - #14)
伊勢三木子：Violin (#2, #4, #5, #7, #10 - #14)
菊地幹代：Viola (#2, #5, #7, #10 - #14)
沿志奏逢2 参加ミュージシャン
四家卯大ストリングス：Strings (#2, #4, #5, #7, #10 - #14)
イシイモモコ（ハミングキッチン）：Chorus (#2, #3, #7, #8, #11, #12)
登坂亮太：Chorus (#2, #3, #7, #8, #11, #12)
岩内克己
岩内 克己（いわうち かつき、1925年8月15日 - 2022年6月18日）は、日本の映画監督。若大将シリーズを多く監督した。
岩内克己 来歴・人物
オランダ領東インド・バタヴィア（現・ジャカルタ）に生まれる。明治大学を中退し、鎌倉アカデミアを卒業。東京都立八潮高等学校の教員を経て、1953年に東宝入社。筧正典、鈴木英夫、松林宗恵らの助監督を経て、1963年1月29日公開作品『六本木の夜・愛して愛して』で監督に昇進する。
1965年、藤本真澄プロデューサーから『エレキの若大将』の監督を命じられる。サスペンス作品の監督を志向していた岩内は、音楽シーンもあるこの作品に戸惑い、辞退を申し入れたが一蹴されたという。しかし、エレキ合戦を含めた音楽シーンを上手く処理し、加山雄三と星由里子のデュエットによる「君といつまでも」が挿入されたこの作品は、大ヒットを記録した。以後、岩内は若大将シリーズのメイン監督となる。
1960年代後半には、坪島孝、田波靖男、小川英らと「ジャック・プロダクション」を創設。テレビドラマやCMの監督の傍ら、イベントのプロデュースなども手掛けた。
2022年6月18日午後0時52分、虚血性心筋症による心不全のため死去、96歳没。
小笠原美都子
小笠原 美都子（おがさわら みつこ、1920年（大正9年）3月25日 - 2019年（令和元年）7月25日）は、日本の歌手。日朝音楽芸術交流会名誉会長。高知県長岡郡大豊町出身。
小笠原美都子 経歴
昭和10年（1935年）、15歳の時に上京し歌を学んだ後、昭和15年（1940年）9月、20歳の時に「花嫁蝋人形」という歌でテイチクレコードよりデビュー。東海林太郎と吹き込んだ「琵琶湖哀歌」は、昭和16年（1941年）4月6日に琵琶湖で起こった第四高等学校漕艇部（現金沢大学）の部員11人の悲惨な遭難事故を悼んで作られた歌である。その年6月にレコードは発売されてヒットし現在でも歌い継がれている。また、同年10月に発表した「十三夜」は戦後、榎本美佐江にカヴァーされた。他に東海林太郎とのデュエット「九段のさくら」等、テイチクで計二百曲ほど吹き込んでいる。
1980年代には日朝音楽芸術交流会会長に就任し、朝鮮民主主義人民共和国（北朝鮮）の国際音楽祭などで活躍するなど、北朝鮮と中国の友好活動でも知られている。北朝鮮国内ではその功績を讃えられ度々表彰されている。2000年には北朝鮮最高人民会議常任委員会から「親善第一級」の勲章を受けた。2014年まで日朝音楽芸術交流会会長を務めた。テレビ東京の『昭和歌謡大全集』にも出演した。2013年2月、堺市のサンスクエア堺の大ホールで、朝鮮学校支援のチャリティーコンサート「歌はわが華」を周囲の支援で開催し、朝鮮語での歌も2曲まじえて6曲を歌った。
小笠原美都子 経歴
2019年7月25日午後0時22分、肺炎のため兵庫県宝塚市の病院で死去。99歳没。同年9月7日、アウィーナ大阪において小笠原美都子を偲ぶ会が開かれた。
現在日朝音楽芸術交流会会長はピアニストの池辺幸惠がひきついでいる。池辺は2012年4月に訪朝し「4月の春国際親善芸術祭典」に参加し、自作の"アリラン変奏曲"の演奏により賞を受賞している。
彩世ゆう
彩世 ゆう（あやせ ゆう）は、日本の女性声優。主にアダルトゲームに声をあてている。
彩世ゆう 人物
小さい頃に見ていたアニメのエンディングで、キャラクター名の横に声優名が出ているのを見て、演じている声優の名前をチェックするようになった。高校生の時に声優の養成所に受かり、その時は両親に反対されて断念するも、卒業後に専門学校の声優学科を選んで進学。専門学校で世話になった先生が制作した子ども向けアニメに脇役出演して、声優デビューを果たす。その後洋画の吹き替えなどを経て、アニメ映画『銀河鉄道の夜』の仕事で知り合った人から誘われて、ゲームの世界に入った。
友人である飯田空からは「彩ゆー」と呼ばれている。
彩世ゆう 出演
太字はメインキャラクター。
1998年
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2015年
グラントウキョウ
グラントウキョウ（英: GranTokyo）は、東京都千代田区丸の内一丁目に所在する超高層ビル。東京駅八重洲口の駅ビル。
43階建てのグラントウキョウノースタワーと42階建てのグラントウキョウサウスタワーの2棟からなる。本項では両タワーの間にあるグランルーフについても記載する。ノースタワーの低層部には百貨店の大丸東京店が入居している。民間都市再生事業計画認定事業。
第58回BCS賞受賞。
グラントウキョウ 概要
国際都市の拠点として整備を行う地域として位置づけられた東京駅周辺において、八重洲口側は業務・商業機能および交通機能を充実させるとともに、本計画と一体的に行われる駅前広場整備と併せて、都市基盤の再整備、周辺地域への波及効果創出により都市再生に貢献していくことを目指すことになった。
これに則り、全体開発敷地（基準容積率900%）に対して総合設計制度による割増容積300%、および東京駅丸の内駅舎の未利用容積を利用した特例容積率適用区域制度による容積割増404.2%を加えた全体容積率1604.2%となる開発を行うことになり、JR東日本（60.2%）、三井不動産（24.8%）、鹿島八重洲開発（10.2%）、新日本石油（現：ENEOSホールディングス）（4.8%）が共同で事業を推進した。
グラントウキョウ 概要
施設は駅前広場を挟んだ南北に200mのツインタワーとなるグラントウキョウサウスタワー（南棟）およびノースタワー（北棟）を配し、ノースタワー低層部にこれまで鉄道会館に入居していた大丸東京店が移転。Ⅰ期竣工後に既存の鉄道会館を撤去して丸の内駅舎の背景として、行幸通りから八重洲通りへのビスタ（見通し）を創出の上で、中央部にタワーを結ぶ歩行者デッキと大屋根のグランルーフを計画し、駅施設と店舗を配置した。またこれに先立ってノースタワー低層部（大丸）の増築も行い、2014年秋にグランルーフと一体整備である緑あふれる八重洲駅前広場が全面供用を開始したことで一連の整備事業が完了している。
デザインアーキテクトとして、マーフィ/ヤーン, Inc（ヘルムート・ヤーン）を迎え、基本コンセプトはグランルーフを「光の帆（セイル・オブ・ライト）」に例え、それらを取り囲む形で南北のタワーを「水晶の塔（クリスタル・タワー）」として具現化することが意図され、南北のタワー頂部には「ライト・ビーコン」と呼ばれるライトアップとLEDによる照明が組み込まれており、日々のうつろいや季節感を表現し、イベントにも対応できるようになっている。
2016年に公開された映画『シン・ゴジラ』ではヤシオリ作戦でノースタワーを爆破倒壊してゴジラを転倒させるシーンで登場している。
グラントウキョウ 建物概要
国際観光会館の跡に建設されたノースタワーはJR東日本と三井不動産が事業を推進し、1階と地下1階には連絡通路が中央部を貫通し、地下1階から地上13階の低層部分に大丸東京新店（下欄参照）が出店。地上17階 - 42階は賃貸オフィスとなり、シャトルエレベーターで結ばれた17階には2層吹き抜けのスカイロビーが計画され、複数の本社機能の対応を可能とした。また最上階の42階には当該フロアテナント専用の特殊フロアとして、外部に出られるウッドテラスも準備された。オフィス基準階では60m×60mのプレートに応えるべく、2950mmの天井高と150mmのOAフロアが実現されている。テナントには、大和証券グループ、BNPパリバグループ、日本調剤グループ等が入居している。
なお、国際観光会館が所有していた借地権およびノースタワー第Ⅰ期竣工時に同会館が取得予定であった建物持分は、2007年7月、吸収分割を実施して三井不動産が承継した。
2007年11月6日のグラントウキョウオープンに併せて、ノースタワー地下1階 - 13階に「TOKYO・オトナ・ライフスタイル百貨店」をコンセプトとして開店。開店当初の店舗面積は34,000 m2で、建設途中は14階までに入居する計画があった。
グラントウキョウ 建物概要
東京駅を利用する旅行客が入りやすいよう、1階に菓子売り場を配置し、2階に業界最大級の広さの化粧品売り場を設けた。売り場は白を基調とした開放感がある内装で通路も広くとられている。ほかに13階レストランにはXEXグループのレストラン「XEX TOKYO」が入った。
その後、2012年に増床工事が完了し、9月14日に「東急ハンズ」が出店、10月5日に全面開業し店舗総面積は約46,000 m2となった。
フロアガイド
サウスタワーは、鹿島八重洲開発と新日本石油が事業を推進し、駅直結のビジネスセンターとして企画され、地下1階 - 地上2階が店舗で、地下1階には八重洲地下街と直結する商店街「グランアージュ」がオープンしている。地上5 - 41階は賃貸オフィスで、オフィス基準階は3,600モデュール、74m×42mの大プレートに対し2,950mmの天井高と150mmのOAフロア、奥行17mの無柱空間を利用者に提供している。テナントにはリクルート、BMW JAPAN等が入居している。
グラントウキョウ 建物概要
サウスタワーを区分所有している三井不動産は、2020年10月9日に不動産投資信託（REIT）の日本ビルファンド投資法人に売却することを発表し、2021年1月8日付けで物件の引き渡しがなされた。
また、JR東日本は2025年3月に一部をJR東日本プライベートリート投資法人に売却した。
鉄道会館ビル（旧大丸東京店）跡地に建設された。ツインタワーを結ぶ歩行者のためのペデストリアンデッキ、鉄道営業施設、店舗等を内包した地下3階、地上4階の施設と全長240mのデッキを膜構造の大屋根が覆う構成で、デザインアーキテクトであるヘルムート・ヤーンの「光の帆」というキーワードがデザインコンセプトとなっている。低く抑えたボリュームで計画することで、行幸通りからの軸線を通すことを意識し、風の通りを確保することで、ヒートアイランド現象の抑制を促す効果が期待されている。
商業部分はJR東日本子会社のJR東日本クロスステーション（旧:鉄道会館）が運営する。
マンチェスター・ヴィクトリア駅
マンチェスター・ヴィクトリア駅（英語:Manchester Victoria station）は、イギリスのマンチェスターにある主要駅のひとつ。ノーザン・レイルとトランスペナイン・エクスプレスの列車が乗り入れていて、リーズ、リバプール、ボルトン、サウスポートなどへ向かう近郊路線が発着している。駅の運営はノーザン・レイルが行っている。
メトロリンクの駅も併設されており、市内中心部やピカデリー駅と接続している。
“GIGS” CASE OF BOØWY (映像作品)
『“GIGS” CASE OF BOØWY』（ギグス・ケース・オブ・ボウイ）は、日本のロックバンドであるBOØWYのライブ・ビデオ。
1987年10月5日に東芝EMIからVHSおよびβでリリースされた。共に全4巻。
同年11月25日には編集違いのLD、2001年11月28日にはLDと同一内容のDVDがリリースされた。共に全2巻。
“GIGS” CASE OF BOØWY (映像作品) 解説
1987年7月31日にワールド記念ホール、8月7日に横浜文化体育館にて行われたライブ「CASE OF BOØWY」の模様を収録したライブ・ビデオ。
2007年12月24日発売のDVD-BOX『“GIGS” BOX』には、本作に未収録の11曲を追加した『“GIGS” CASE OF BOØWY COMPLETE』を収録。後にBD-BOX『BOØWY Blu-ray COMPLETE』にも収録され、単体のBD作品としても発売された。
“GIGS” CASE OF BOØWY (映像作品) 構成
2日間の素材が細かく編集されているため、各曲がどの会場のものかは特定し難いが、巧みに編集されている。
VHS/β版とLD/DVD版では曲順が大幅に異なっており、LD/DVD版には「INSTANT LOVE」が収録されていない。また、編集も一部異なる箇所がある。
価格は、VHS/β版が各3500円、LD版が各6800円と全巻購入ではLD版の方が若干割安だった。
佐伯旭
佐伯 旭（さえき あきら、1917年（大正6年）3月8日 - 2010年（平成22年）2月1日 ）は実業家。シャープ二代目社長、中興の祖。「第2の創業者」とも称された。広島県出身。
佐伯旭 来歴
1931年早川金属工業研究所（シャープ）入社。経理の夜学に通い、1933年大阪経理専門学校卒業。シャープ最大の危機とされる戦後混乱期の業績悪化時には、早川徳次社長は人員を整理するぐらいならば会社を閉めることを考えていたといわれるが、佐伯は企業存続に向けて労使交渉にあたるなどで倒産の危機を救う。1947年、早川電機工業取締役、常務を経て1959年、42歳の若さで専務取締役に就任。創業者・早川徳次に経営を任され実質的社長となり、1970年、52歳の若さでの正式社長就任を挟んで、以降27年間の長きに渡って陣頭指揮を執り、一介の町工場、アッセンブリーメーカー（組み立て工場）に過ぎなかったシャープを総合エレクトロニクスメーカーに成長させた。専務取締役時代の1960年、若手技術者らから直訴され液晶、半導体の研究者55人を集結させて全社横断の開発チーム・回路研究室、半導体研究室を発足させる。1961年には大阪・阿倍野に中央研究所を建設。450人の技術者を集約し、ここでコンピュータ、半導体、超短波の研究が推進された。これらの研究のうち極超短波研究は国産初の電子レンジ発売(1961年)を、回路や半導体研究は、シリコン太陽電池の量産(1963年)や、世界初のトランジスタ式電卓開発(1964年)、世界初の液晶実用化、CMOS型電卓開発(1973年)、日本語ワードプロセッサー(1977年)などを生み出した。この手法は「緊急開発プロジェクトチーム（緊プロ）」として現在も受け継がれている（後述）。しかし当時のシャープは自前の半導体を待っておらず、電卓に使うICは他社から買っていた。
佐伯旭 来歴
佐伯が半導体を初めて見たのは1969年。アポロ計画においてNASAにLSIを供給していたノースウエスタン社の工場で見た半導体の固まりであるアポロの宇宙カプセルだった。経理屋育ちの技術音痴でも、その将来性くらいすぐに分かった。これは大阪万博前年のことで、家電大手も揃い踏みで万博に独立館を出すことが決定しており、当然シャープでも最重要の検討事項として考えられ、社内の要請は強く、シャープの威信にかけてとか、社会責任に於いて等、既に既定路線のように騒いでいた。万博誘致には関西経済界をあげて取り組んでおり、シャープもその一翼を担っていたのは事実だった。世界的にシャープの認知を高め、大阪への経済効果が見込まれる万博出展を選択すべきという考えもごく当然のことだった。その出展費用は15億円。当時資本金105億円だったシャープにとっては楽なイベントではなかった。役員の意見も二分したが、「厳しい企業競争に打ち勝つには他社にない独自のデバイスを自社生産し、他社が真似できない商品をつくる以外に道はない。半年で取り壊すパビリオンよりも、企業体質の強化を優先したい」と提言。もはやアセンブリだけでは製品に特徴が出せない時代になったという一種の危機感を抱き、部品にこそ技術差別力があり、ここを押さえるのが経営課題という考えを持ち、何をおいてもと言っていいほど、半導体にうなされていた佐伯は、1970年の大阪万博不参加を打ち出し、「シャープ100年の計のため千里から天理へ向かう」と万博へ出展する資金を天理の半導体工場建設にあてた。これは「千里から天理へ」決断として産業界の伝説となっている。天理工場の初期投資は75億円で万博のそれと比較にならないほどの大きな投資だった。これを機に創業者・早川が代表権のない会長職に退き佐伯は二代目社長に就任、早くから世界を見据え社名を「シャープ」に変更、現在では常識になっているブランド名の統一は専務時代に成し遂げ、総合エレクトロニクスメーカーとしての「第2の創業」を切る。
佐伯旭 来歴
創業者・早川以上の企業家精神を発揮、この後半導体を核とした技術開発力、継続的に差別化商品を生み出していく商品開発力の構築、家電流通構造の転換に対応した新しい販売戦略、財務体制の立て直し、海外での生産など、積極的な経営戦略、選択は成功し電卓の他、ラジカセ、ビデオ、複写機などのOA機器が国際市場で次々ヒットし海外事業も一気に拡大した。この他、発売時にはユニークといわれた左右両開き冷蔵庫、カメラ付き携帯電話などは現在も主力商品として残る。これらをもたらした組織、人材の育成も大きな業績。
佐伯旭 来歴
各事業部に開発部隊があってその要員だけで3,700人程度おり、その力は部門間に散ってしまうというデメリットがあったことから、1974年に社内に緊急プロジェクト制を敷く。各事業部から出されて来る開発テーマの中には、非常に大きな、しかもタイミングを要するものがあり、社内の横断的なパワーを必要とすることが多い。商品開発はチームリーダーの力に負うことが大きいことから、全社的な技術会議で「これは」というテーマを拾い上げ緊急プロジェクトとして決定すると、技術本部長の報告を受けて佐伯がテーマに合わせて、まずリーダーを指名する。このリーダーには事業部の部長クラスの待遇を与え、辞令を出してラインを離れ、"社長代行"としてその開発に当たる。役員と同じ"金バッジ"を与えられたリーダーは開発期間中は、社内のオールマイティーになり、開発に必要と判断した要員、資材を幾らでも自由に調達することができ、要員を指名されたラインの側もその人を即座に出さなければならず、人事部も経理部もチェック無用。リーダーに課せられるのは、テーマの達成と納期だけ。予算の締め付けもなしで、2–3ヵ月社内から姿をくらましてもOK。ここから生まれたチームが数10チームになり、日常的な管理経費で年間20億円の予算を計上するようになり、シャープの開発力を飛躍的に高めた。"技術のシャープ"を作り上げたともいわれた佐々木正、"ニューライフ商品戦略"を確立した関正樹、家電事業を統括した辻晴雄、"電卓博士"と呼ばれ強烈な電卓戦争勝ち抜きの原動力となりOA部門を育て上げた浅田篤ら。町田勝彦も「オンリーワン商品創出の源泉」と位置づける。
佐伯旭 来歴
昭和50年代（1975年～1985年）の年平均伸長率は売上高18.2％、経常利益37.2％、10年連続増収増益、10年間で売上高約5倍、経常利益18倍という驚異的成長でシャープを大阪の一家電メーカーから、世界のシャープへ、家電から総合エレクトロニクスメーカーへ変身させた。1987年、年商1兆円超えを花道に1986年、辻晴雄にバトンタッチし会長に退いた。1987年相談役、1998年から最高顧問を務めた。生涯を通じて財界活動に関わらない姿勢を貫いた。日本の高度経済成長期を代表する経営者の一人である。
郷里への貢献としては、専務時代に広島県東広島市に1966年に音響工場を、社長時代に福山市に半導体工場の進出を決めている。
2010年2月1日、慢性腎不全のため死去。92歳没。
佐伯旭 親族
佐伯の後任の第3代社長・辻晴雄の弟、及び第4代社長・町田勝彦は佐伯の女婿にあたる。また孫にマネーフォワード社長の辻庸介がいる。第5代社長・片山幹雄の父も佐伯と親交があった。
はがき作成ソフトウェア
はがき作成ソフトウェア（はがきさくせいソフトウェア、英：postcard creation software）とは、はがきの宛名面と文面の作成から印刷までを行うことに特化した日本特有のアプリケーションソフトウェアである。
主に年賀状の製作を念頭に置いたソフトウェアとなっていることが多く、9月から10月頃に発売されることが多い。
はがき作成ソフトウェア 主な機能
文面においては、数多くのイラストやテンプレートの中から選んだり、デジタルカメラで撮影した写真などを追加してレイアウトすることで、オリジナルのデザインを簡単に作成することができる。ワープロソフトよりも文字や文章を様々な方法で装飾し自由に配置することができる。画像編集ソフトウェアとも似た面もあるが、専門的な知識を持たずに誰でも簡単な操作でできるように配慮されている。
宛名面においては、住所や名前などの宛先管理データベースの機能を有している。宛名や差出人の入力を効率よく行うために、郵便番号や電話番号からの住所の自動入力機能も備わっていることが多い。また、年賀状を出した/受け取ったなどの履歴を記録する機能もある。また、より丁寧な宛名面に仕上げるために、毛筆体のフォントが付属していることもある。BCNランキングでははがき作成ソフトウェアに「はがき・毛筆ソフト」という分類名を使っており、筆まめシリーズのクレオでは「毛筆印刷ソフト」という分類名を使っていることにも表れている。
印刷においては、両面印刷に対応したプリンターと組み合わせることで、宛名面をデータベースから切り替えながら文面は共通のものを印刷することができる。印刷にはインクジェットプリンターが利用されることが多い。
はがき作成ソフトウェア 主な機能
また、年賀状以外には暑中見舞い、寒中見舞い、残暑見舞い、結婚・出産・引越し・喪中の通知などの文面に合わせたデザインやイラスト、テンプレートを同梱したり、案内状に使用する地図作成機能や、各種の封書サイズなどにも対応している製品も多い。
とくに年賀状用途の場合、本体に付属の素材集はその年の干支のイラストやテンプレートが充実しているため、素材集を目当てに毎年買い換える場合もある。ソフトウェアのサポート期間も発売から半年から1年半程度と他の分野のソフトウェアと比べても短く設定されている場合が多い。とくに、1998年に行われた「郵便番号の7桁化」や、2005 - 2006年頃にピークとなった市区町村の「平成の大合併」では、郵便番号や住所の辞書や印刷位置に改修が必要となるため、買い替えが促された。
はがき作成ソフトウェア 歴史
最初のはがき作成ソフトウェアパッケージは1990年に発売された筆まめVersion 1.0で、MS-DOS向けに作成された。その後、Microsoft Windows 95の登場、家庭へのパソコンとプリンタの普及に伴い、さまざまなはがき作成ソフトウェアが登場、市場を形成していった。最初はパッケージソフトウェアでの販売が主流であったが、1990年代末頃より素材集とソフトウェアが同梱されたCD-ROM付きムック本での書店を流通とする販売形態が登場、2000年代初頭よりダウンロード販売も開始、さらに2000年代後半になるとオンラインサービス形式も登場するなど、様々なチャネルを通して提供が行われた。
2005年のBCNの調査では、同年の年賀状の作成は「宛名・裏面ともPCを使う」が71.2%、宛名のみ、裏面（本文）のみも含めると9割強がPCを使用すると回答した。年賀状作成で主に使用するPCソフトとしては、「はがき作成ソフトウェア」が66.7%と過半を占めていた。2008年当時ははがき作成ソフトウェア市場は全体で約100万本の規模があった。
はがき作成ソフトウェア 歴史
しかし、年賀状の発行枚数は2003年の44.6億枚をピークに減少に転じ、はがき作成ソフトウェア市場の縮小が囁かれるようになった。2000年代後半からは市場撤退するベンダーも表れ始めた。2020年の年賀状発行枚数は21.3億枚であり、ピーク時の約半分と年賀状離れが加速している。市場も縮小が続いている。
はがき作成ソフトウェア 主なソフトウェア
2006 - 2007年当時のはがき作成ソフトウェアの市場シェアは、筆まめ、筆王、筆ぐるめといったソフトウェアが上位を占めていた。
小野巡
小野 巡（おの めぐる、1910年（明治43年）3月18日 - 2009年（平成21年）6月22日 ）は、山梨県甲府市出身の元・歌手。本名は章高。妻は元・歌手の大宮小夜子。
小野巡 経歴
東京・新宿の淀橋署の巡査だったが、大久保の銭湯で藤原義江の「鉾をおさめて」を唄っていたところを作曲家細田義勝にスカウトされる。当時、警察官は5年の奉職という規定があったため神経衰弱という理由で退職した。他にも、巡査から歌手になった人物にキングレコードの筑波高がいる。
1935年（昭和10年）にビクターレコードから「祖国の護り」でデビュー。芸名の小野巡というのは、巡査の巡からとられた。1936年（昭和11年）に「守備兵ぶし」がヒット。同年末、ビクターに抗議してやめ、同じくやめた静ときわらとともに「ミリオンレコード」を設立。1937年から
ミリオンでの吹き込みをし、「開かぬパラシュート」などを吹き込んだが、ミリオンは同年9月に消滅し、ビクターに復帰。
1938年（昭和13年）、テイチクレコードに移籍。「涯なき泥濘」「音信はないか」がヒットする。特に戦時歌謡を中心に吹き込む。
小野巡 経歴
昭和13年には出征し、中国戦線で戦う。戦後も昭和23～24年頃まで歌手活動を続けていたが「私の時代は終わった」と引退し、茨城県常陸大宮市で文房具屋を経営していた。
昭和20年代に引退してしまったこともあり、昭和40年代の懐メロブームの際には芸能関係者で所在を知るものは無く、東京12チャンネルの人気懐メロ番組「なつかしの歌声」でも、出演依頼のために捜索をし、また番組内で「どんな情報でもいいので……」と呼びかけたところ、小野本人から連絡があり、出演が実現。その後数度番組に出演した。
1994年（平成6年）放送の「昭和歌謡大全集」で、過去の小野の映像を放送したところ、懐メロファンから多数の問い合わせがある反響振りで、翌年の1995年（平成7年）放送の同番組に数十年ぶりにテレビ出演し、ファンを歓ばせた。
2009年（平成21年）6月22日、死去。99歳の天寿を全うした。
Sweetmail
sweetmail（スイートメール）は、杉浦真一が開発した、Mac OS X / Mac OS 9 / Mac OS 8及び漢字Talk上で動く電子メールクライアント。
Sweetmail 概要
sweetmailは、Mac OS Xから漢字Talk7までの幅広いOSをサポートする。古いMacで動作する数少ないフリーメールソフトの一つである。作者の許諾を得た佐藤氏が再配布サイトを運営している。
sweetmailの特徴と利用時の注意事項は、以下の通りである。
2009年6月28日に作者の杉浦によりメーリングリストへIntel Mac版が作成されたことが報告された。
新しい公式サイトにて再び公開されている。
ジェローム・ロビンズ
ジェローム・ロビンズ（「ロビンス」と表記されることが多い／Jerome Robbins, 本名: ジェローム・ウィルソン・ロビノウィッツ / Jerome Wilson Rabinowitz, 1918年10月11日 - 1998年7月29日）はアメリカ合衆国のクラシック・バレエ、舞台、映画、テレビにおけるダンサー、振付家、映画監督、演出家、プロデューサー。
『オン・ザ・タウン』、『ピーター・パン』、『High Button Shoes』、『王様と私』、『パジャマゲーム』、『Bells Are Ringing』、『ウェスト・サイド物語』、『ジプシー』、『屋根の上のヴァイオリン弾き』など多くの舞台作品に携わっていた。トニー賞を5回、そしてケネディ・センター名誉賞を受賞した。アカデミー賞において、1961年にロバート・ワイズと共に『ウエスト・サイド物語』でアカデミー監督賞を受賞し、映画での振付の功績を讃えられアカデミー名誉賞を受賞した。
2009年、日記からの引用、パフォーマンス記録、リハーサル映像、本人および同僚たちのインタビューを使用し、半生および業績を追ったドキュメンタリー『Something to Dance About』がPBSで放送され、エミー賞およびピーボディ賞を受賞した。
ジェローム・ロビンズ 略歴
1918年10月11日にニューヨーク・マンハッタンで生まれる。フレッド・アステアに憧れてダンサーを志し、アントニー・チューダーにダンスを、エリア・カザンに演劇を学ぶ。日本人ダンサー新村英一（Nimura Yeichi）にも師事。1940年アメリカン・バレエ・シアターでソリストとして踊る。
1944年バレエ『ファンシー・フリー』（Fancy Free音楽レナード・バーンスタイン）で振付家としてデビューするや一躍脚光を浴びる。『ファンシー・フリー』は『オン・ザ・タウン』（On the Town 1944年）としてミュージカル化、『踊る大紐育』（1949年）として映画化された。
1949年にニューヨーク・シティ・バレエ団（NYCB）の副バレエ・マスターに就任。
『檻』（1951年）、『牧神の午後』（1953年）など多くの作品を振り付ける。同時にブロードウェイでも仕事をはじめ、『王様と私』（1951年）、『ウエスト・サイド・ストーリー』（1957年）、『屋根の上のバイオリン弾き』（1964年）など多くのヒット作品を手がけトニー賞を受賞している。
ジェローム・ロビンズ 略歴
1961年に『ウエスト・サイド・ストーリー』が映画化された際にはロバート・ワイズと共に監督を務め、アカデミー賞監督賞他9部門を受賞した。
1964年、遅々として進まない『ファニー・ガール』を引き受け、1,348回上演に導いた。本作によりバーブラ・ストライサンドはスターとなっていった。
1950年代、米国中に吹き荒れた「赤狩り」の嵐の標的となった末、かつての同志8人を名指し（naming names）した「密告者」であったが、下院非米活動委員会に協力したことでロビンズの名前は傷ついていない。
ジョージ・バランシンの死後ピーター・マーティンズと共にNYCBのバレエ・マスターに就任（1983～1990年）。
1998年にニューヨークで死亡した。
ジェローム・ロビンズ 生い立ち
マンハッタンの移民が多く住むロウアー・イースト・サイドの東ブロードウェイ通り270番地にあるユダヤ産科病院にて誕生し、ジェローム・ウイルソン・ラビノウィッツと名付けられた。父ハリー・ラビノウィッツ(1887年-1977年)と母リーナ・ロビンズの元に生まれ、姉ソニア(1912年-2004年)がいた。
ラビノウィッツ家はマディソン・アベニュー北東の東97番街51番地の大規模なアパートに住んでいた。ミドルネームの「ウィルソン」は両親の強い愛国心により当時の大統領ウッドロウ・ウィルソンに因み名付けられ、近親者からは「ジェローム」を略した「ジェリー」と呼ばれていた。
1920年代初頭、一家はニュージャージー州ウィーホーケンに転居した。父と叔父はユニオンシティ近くにコンフォート・コルセット社を開業した。1935年にウッドロウ・ウィルソン高等学校(現ウィーホーケン高等学校)を卒業した。一家はヴォードヴィル・パフォーマーや劇場オーナーなどショービジネスと多くのコネクションを持っていた。1940年代、一家は法的に姓を「ロビンズ」に変更した。
ジェローム・ロビンズ 生い立ち
高校でアリーズ・ベントレーの元でモダンダンスを学び始めた。ベントレーは生徒たちに音楽に合わせて即興でステップを創ることを推奨した。のちにロビンズは、遠慮も疑問も持たずに自由に自身のダンスを作り上げることを学んだと語った。高校卒業後、化学を学ぶためにニューヨーク大学に進学したが、1年後に経済的理由により退学し、フルタイムでダンスに専念するようになった。表現主義的モダンダンスの権威であるセニヤ・グラック・センダーのカンパニーに所属した。姓をロビンズに変更するよう勧めたのもセンダーであった。センダーにバレエの習得を勧められエラ・ダガノヴァに師事した他、スパニッシュ・ダンスをヘレン・ヴェオラに、エイジアン・ダンスを新村英一に、振付をベシー・ションバーグに師事した。センダーのカンパニーに所属中、イディッシュ・アート・シアターで上演された『The Brothers Ashkenazi』の端役で初舞台を踏んだ。
ジェローム・ロビンズ 経歴
1937年、ペンシルバニア州のポカノにあるリゾートで、週替わりのブロードウェイ・スタイルのレビューで知られるキャンプ・タミメントにて、ロビンズにとってダンサーとして数多い出演経験の中でも最初期の出演となった。またジョージ・バランシン振付の『Great Lady』や『Keep Off the Grass』などのブロードウェイ公演でコーラスの一員としてダンスの出演をするようになった。またタミメントのレビューで振付をするようになり、イモジン・コカやキャロル・チャニングなどのタレントが出演するコメディ・シーンの他、ドラマティック、トロピカル、そして議論を呼ぶようなシーンの振付も行なった。ビリー・ホリデイの『奇妙な果実』に合わせたダンスはのちにニューヨーク市の92nd Street Yでも上演された。
1940年、のちにアメリカン・バレエ・シアターとして知られるバレエ・シアターに加入した。1941年から1944年、『Helen of Troy』のヘルメース役、『ペトルーシュカ』のタイトル・ロール、アグネス・デ＝ミルの『Three Virgins and a Devil』の"Youth"役、『ロメオとジュリエット』のベンヴォーリオ役などのソロイストとして知られるようになった。また振付師ミハイル・フォーキン、アントニー・チューダー、ジョージ・バランシンの影響も受けた。
ジェローム・ロビンズ 経歴
1944年、休暇中の水兵たちが登場するスクリューボール・コメディでクラシック・バレエと1940年代の社交ダンスを融合させた『Fancy Free』を制作した。1944年度、同作にバレエ・シアターとしてメトロポリタン・オペラに出演した。ロビンズは1934年のポール・カドムスによる絵画『The Fleet's In!』に着想を与えられ、より軽妙な作品に仕上げたと語った。『クリスチャン・サイエンス・モニター』紙のインタビューにおいて「『The Fleet's In!』を見た後、『Fancy Free』に着想を与えたと認めたくなく、街中で水兵や女性たちを観察していた」と語った。当時ほぼ無名であったレナード・バーンスタインに作曲を依頼した。またオリヴァー・スミスに装置デザインを依頼した。
ジェローム・ロビンズ 経歴
1944年後期、『Fancy Free』を一部基にしたミュージカル『オン・ザ・タウン』の制作および振付を行ない、ブロードウェイでのキャリアを開始した。バーンスタインが作曲、スミスが装置デザインを行なった。脚本および作詞はその後も共に制作することとなるベティ・コムデンとアドルフ・グリーンが担当し、ブロードウェイのレジェンドであるジョージ・アボットが演出を行なった。ロビンズは振付師として、ニューヨーク市内の人種的多様性をコーラスに反映させるため、ブロードウェイで初めて『オン・ザ・タウン』で人種隔離政策を破った。1945年、ジャズ・エイジのミュージカル『Billion Dollar Baby』を制作した。リハーサル中、ダンサーたちの演出に夢中になっていたロビンズは舞台からオーケストラピットに落下した。2年後の1947年、マック・セネットのスラップスティック・コメディ風のユーモラスなバレエ『High Button Shoes』で称賛され、ロビンズにとって初のトニー賞となる振付賞を受賞した。同年、ニューヨーク市に新たに組織されたアクターズ・スタジオの1期生となり、週3回、マーロン・ブランド、モーリン・ステイプルトン、モンゴメリー・クリフト、ハーバート・ベンゴフ、シドニー・ルメット、他約20名のクラスメートと共に創立者のロバート・ルイスの授業を受けていた。1948年、『Look Ma, I'm Dancin'!』で共同演出および振付を行ない、1949年、アーヴィング・バーリン作詞作曲のミュージカル『Miss Liberty』で振付を行なった。
ジェローム・ロビンズ 経歴
ブロードウェイでのキャリアを構築しつつ、モートン・グールド作曲の『Interplay』、ボストンで上演禁止となったレナード・バーンスタイン作曲の『Facsimile』など独創的で多様な様式の数多くのバレエ作品の制作を行なった。1949年、バレエ・シアターを脱退し、ジョージ・バランシンとリンカーン・カースティンが新たに創立したニューヨーク・シティ・バレエ団に副芸術監督として入団した。その直後、不寛容についてのバレエ『The Guests』の振付を行なった。
ジェローム・ロビンズ 経歴
ニューヨーク・シティ・バレエ団においてロビンズはすぐにダンサーとしても振付師としても活躍した。1929年にロビンズのために再演されたバランシンの『"The Prodigal Son"』、『ティル・オイレンシュピーゲル』、タナキル・ルクレアと共演した『"Bourrée fantasque"』、そしてロビンズが制作しルクレアが主演した『"Age of Anxiety"』、『"The Cage"』、『"Afternoon of a Faun"』、『"The Concert"』などで知られるようになった。ブロードウェイでの活動も続け、アーヴィング・バーリン作詞作曲でエセル・マーマン主演の『Call Me Madam』、ロジャース&ハマースタイン作詞作曲脚本の『王様と私』のバレエ・シーン「"Small House of Uncle Thomas"」などのダンス・シーン、ベティ・デイヴィス主演のレビュー『"Two's Company"』の振付を行なった。
ジェローム・ロビンズ 経歴
またクレジット無しであるが、『A Tree Grows in Brooklyn』(1951年)、『Wish You Were Here』(1952年)、『ワンダフル・タウン』(1953年)などのミュージカルの改訂に携わり、CBSのメアリー・マーティンおよびエセル・マーマン主演の『"The Ford 50th Anniversary Show"』の複数のコーナーの演出顧問を行なった。
1954年、シャーリー・マクレーンの出世作でジョージ・アボットが脚本の『パジャマゲーム』でアボットと共に演出を担当した。メアリー・マーティンの当たり役となった『ピーター・パン』の制作、振付、演出に携わり、1955年、テレビのスペシャル番組『ピーター・パン』で改訂し、エミー賞振付賞にノミネートされ、マーティンは主演女優賞を受賞した。1956年、ジュディ・ホリデイ主演の『Bells Are Ringing』で演出だけでなくボブ・フォッシーと共に振付を行なった。1956年、映画版『王様と私』で振付を再編した。
ジェローム・ロビンズ 経歴
1957年、『ウエスト・サイド物語』の原案、振付、演出を行なった。『ロミオとジュリエット』の現代版でアッパー・ウエスト・サイドを舞台にしている。レナード・バーンスタイン作曲で、作詞のスティーヴン・ソンドハイムおよび脚本のアーサー・ローレンツと初めての共作となった。脚本、音楽、ダンスの総合芸術として、出演者には俳優、歌手、ダンサーと同様のスキルを求められた。若い出演者の役作りのため、リハーサル中でもジェット団とシャーク団で逆のギャング役を演じることを認めなかった。ダンサーのリンダ・タルコット・リーによると、ロビンズは出演者と心理ゲームを行なうこともあり、逆のギャング団の噂を吹き込んでいたため実際に互いに憎み合っていた。上演は好評であったが、トニー賞においてはメレディス・ウィルソンの『ザ・ミュージックマン』が席巻し、それでもロビンズは2度目の振付賞受賞となった。
1959年、エセル・マーマン主演の『ジプシー』で制作、演出、振付を担当しヒットした。ソンドハイムが作詞、ローレンツが脚本で再びタッグを組み、ジューリー・スタインが作曲した。同作はストリッパーのジプシー・ローズ・リーの半生を大まかに基にしている。
ジェローム・ロビンズ 経歴
1956年、ロビンズの相手役タナキル・ルクレアはポリオを患い半身不随となり、次の10年ほどロビンズはニューヨーク・シティ・バレエ団での活動からほぼ遠ざかっていた。小規模のダンス・カンパニーであるバレエUSAを創立し、1958年6月、イタリアのスポレートでジャン＝カルロ・メノッティが創立した二世界祭のこけら落としとして出演した他に国務省の後援により欧米をツアーし、『エド・サリヴァン・ショー』にも出演した。バレエUSAでは他に『N.Y. Export: Opus Jazz』などの振付を行なった。
1950年、共産主義への傾倒を疑われ、下院非米活動委員会(HUAC)での証言に呼ばれた。過去に党員であったことを認めたが、類似した政治的人脈を明かすことは抵抗した。3年間抵抗を続けたが、親族によると同性愛を公にすると脅された。俳優のロイド・ゴウ、エリオット・サリヴァン、ダンス評論家のエドナ・オッコ、映画製作者のライオネル・バーマン、脚本家のジェローム・コドロフとその兄エドワード・コドロフ、女優のマデリン・リー・ギルフォードとその夫ジャック・ギルフォードが政治信念からブラックリストに掲載されてキャリアを著しく傷つけ、ギルフォード夫妻は生活費のために友人たちからしばしば借金していた。HUACに協力したため、ロビンズのキャリアはそれほど傷つくことなく、ブラックリストにも掲載されなかった。
ジェローム・ロビンズ 経歴
1960年、ロビンズはロバート・ワイズと共に映画版『ウエスト・サイド物語』の監督を務めた。撮影が45日続いた後、予定より24日遅れるとしてロビンズが解雇された。しかし1961年度のアカデミー賞において10部門で受賞し、ロビンズは監督賞と名誉賞を受賞した。
1962年、アーサー・コピットのストレートプレイ『Oh Dad, Poor Dad, Mamma's Hung You in the Closet and I'm Feelin' So Sad』の演出をした。オフ・ブロードウェイで1年以上上演され、1963年にブロードウェイに移行して短期間で閉幕し、その後アン・バンクロフト主演のベルトルト・ブレヒト作『肝っ玉おっ母とその子どもたち』再演の演出を行なった。