hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
内田慶 来歴
東京都中央区出身。埼玉県の大和田小学校2年生の時からスイミングクラブに入ってトライアスロンを始め、6年生の時に自転車競技を中心にレースに出場。学校法人石川高等学校を経て作新学院高等学校に転校し、同校を卒業。
2001年、競輪学校に入学。2002年8月3日、ホームバンクであった宇都宮競輪場でデビュー（3着）。
2003年4月24日、宇都宮で開催されたルーキーチャンピオンレースにおいて、平原康多らを破って優勝。また同年行われた全日本プロ選手権自転車競技大会の4km個人追い抜きで優勝。以後同大会同種目において、2008年まで6連覇を達成。
2004年4月、四日市競輪場で開催されたアジア自転車競技選手権大会において、4km個人追い抜きとスクラッチの二冠を達成。スクラッチでは、後に同種目の世界王者に輝くことになる香港のワン・カンポ（3位）らを撃破。この大会の優勝により、両種目のアジアチャンピオンとして同年5月、オーストラリア・メルボルンで開催された世界選手権の出場権を獲得し出場（4km個人追抜15位、スクラッチ11位）。
内田慶 来歴
同年12月、アメリカ合衆国・ロサンゼルスで開催されたUCIトラックワールドカップクラシックス第2戦のポイントレースで6位入賞。翌2005年3月、ロサンゼルスで開催された世界選手権に出場した（4km個人追抜19位、ポイントレース途中棄権）。
2006年、カタール・ドーハで開催されたアジア競技大会では、個人、団体の両追い抜き種目に出場。団体追い抜きでは4位入賞を果たした。
一方で競輪のほうでも、2008年7月20日に四日市競輪場で行われたサマーナイトフェスティバルの決勝戦に進出し4着に入るなどした。
2008年9月11日、第51回オールスター競輪（一宮競輪場）初日第7レース（発走時刻、午後1時15分）に9番車で出走した際、最終周回2センター（3コーナー）付近において、主導権争いに破れて後方へと後退中の選手と、捲りを試みていた選手の3番手を追走していた選手の間に挟まれ 落車。この時他車との接触により前輪のワイヤースポークが全壊したため、車体ごと前のめりに崩れ落ち、顔面からバンクに叩きつけられたことによる衝撃が致命傷となった。これにより頭蓋骨を骨折、うつ伏せのまま吐血して動けなくなり、競輪場に待機していた医師が応急処置を施したがその時点で心肺停止状態であった。
内田慶 来歴
事故直後に一宮競輪場の近隣にある大雄会病院へ緊急搬送されたが、同日15時59分、外傷性クモ膜下出血のため死亡。競輪における競走中の死亡事故としては、2003年1月3日の伊東競輪第2レースでゴール後に心停止のため急死した服部雅春以来（急性心不全による死亡例を除けば、1998年7月24日に立川競輪場で頭蓋骨骨折のため死亡した成島勇以来）。また、GI（特別競輪）開催中のレースによる死亡事故は1967年8月4日、静岡競輪場で開催された第24回全国都道府県選抜競輪第9レースで中村政光が落車による頭蓋（ずがい）骨骨折、脳挫傷で死亡して以来、今回が5例目となった。享年28（27歳没）。
2008年9月12日、選手登録消除。通算戦績は421戦82勝、うち優勝17回。通算獲得賞金額は1億173万900円。
内田慶 エピソード
同大会4日目となる9月14日第10レース準決勝B戦において、出身高校の先輩でもあり、また同じ宇都宮競輪場をホームバンクとしている神山雄一郎が通算700勝を達成。レース後、「今日の勝利は自分1人の力では達成できなかった。内田君とは（オールスター開催の）直前まで車誘導で一緒に練習した。彼の無念の分まで頑張ろうという気持ちでここまで走ってきた。」（日刊スポーツ、2008年9月15日付記事）という内容のコメントを、涙ながらに話した。長塚智広はのちに自己のブログで「神山さんは内田の葬儀で崩れ落ちるように号泣した。」と神山の衝撃の大きさについて記している。
内田慶 エピソード
2008年に開催された全プロ大会（奈良競輪場）で、上述の通り、個人追い抜き6連覇を達成したが、5連覇を達成した前年までとは違って内容が悪く、2位の飯島規之を辛くも退けた形となったことから、レース後の優勝インタビューの途中でマイクを差し向けられた、解説の中野浩一が激怒。さらに説教とも言えるような内容が5分ほど続いた。逆の見方をすれば、それだけ内田に期待するものが大きいことの表れであり、中野の話を内田も真摯に受け止めていた様子で、「自分でも今日の走りは納得いかなかった。」というコメントを残した他、終始落胆した表情を浮かべていた。なお、翌年の全プロ大会（花月園競輪場）では、内田の7連覇がかかるはずだった個人追抜4km種目を「内田慶メモリアルレース」として行ない、場内の大画面モニターに2008年のレース映像を放映する形で内田の偉業を讃えた。
市野世龍
市野 世龍（いちの せいりゅう、1979年12月18日 - ）は、日本の俳優、ファッションモデル。愛知県出身。身長186 cm。
市野世龍 人物・来歴
フロムファーストプロダクション、ギグマネジメントジャパン所属。（2007年7月までムービーアイ・エンタテインメントに所属していた。）
高校在学中からモデルとして活動。
パリ・コレクションやミラノ・コレクション、東京コレクションなどで活躍。2005年にアジア人男性モデルで初のジョン・ガリアーノのショーに出演する。2004年から俳優活動も始める。
特技は英語、殺陣。
独鈷森
独鈷森（とっこもり）は、岩手県八幡平市と秋田県鹿角市との県境にある山である。
独鈷森 概要
標高836.0m。瀬ノ沢川流域（米代川の上流）に位置する。
同じ稜線上には、四角岳や中岳などがある。
独鈷森など瀬ノ沢川中流域一帯の山地では、かつて銅・鉛・亜鉛・硫化鉄などの鉱石を採掘していた。
藩政期には花輪通外山小繋沢に板屋平鉛銅山として稼行されていたが、その後1908年から1986年まで花輪鉱山（日本鉱業）として操業していた。
シカゴ連邦準備銀行
シカゴ連邦準備銀行（シカゴれんぽうじゅんびぎんこう、Federal Reserve Bank of Chicago）は、アメリカ合衆国の連邦準備銀行のひとつ。アイオワ州、イリノイ州北部、インディアナ州北部、ウィスコンシン州南部、ミシガン州ロウアー半島をふくむ第7連邦準備区を管轄し、デトロイトに支店を、またシカゴ・ミッドウェー国際空港近くに小切手処理センターをもつ。
その役割は金融政策策定の一翼を担うことのほか、管轄地区における加盟銀行・金融持株会社の監督、連邦準備金や合衆国政府への金融業務、経済状況の監視を行う。
シカゴ連邦準備銀行 歴史
シカゴ連銀は1914年5月18日に設立され、第七地区の5つの銀行の代表者によって1914年11月16日に営業を開始しました。
ミシガン州の銀行家たちは、シカゴまでの移動時間による業務の遅延に不満を抱き、デトロイトに支店を設立するように働きかけ、1917年11月の投票でデトロイト支店を設立することを同意しました。
1922年に現在の本店の建物が竣工、2001年にマネーミュージアムをオープンしました。
シカゴ連邦準備銀行 貨幣博物館
行内には貨幣博物館 (Money Museum) が設置されている。開館時間は銀行休業日をのぞく平日午前9時から午後4時まで。入館の際は写真付き身分証明書の提示が必要である。予約をすれば午後1時から約45分間のガイドツアーに参加可能。また、来館時の好きな時間に申し込むこともできる。
館内での飲食は禁止。売店では、100ドル紙幣の肖像を自身の写真にしてくれるサービスがある。
彼女とTIP ON DUO
「彼女とTIP ON DUO」（かのじょとティップ・オン・デュオ）は、今井美樹の4枚目のシングル。1988年8月17日発売。発売元はフォーライフ・レコード（現・フォーライフミュージックエンタテイメント）。
彼女とTIP ON DUO 解説
のちに「瞳がほほえむから」「PIECE OF MY WISH」など今井の代表的ヒットを手掛ける作曲者・上田知華の最初のシングル提供作。
彼女とTIP ON DUO チャート成績
TBSテレビ「ザ・ベストテン」では1988年10月6日、第8位で同番組初登場（同月13日・20日共に第9位、通算3週間ランクイン）。同曲が同番組で唯一のランクイン楽曲。
彼女とTIP ON DUO メディアでの使用
資生堂’88秋のキャンペーンソング（CMに今井出演）。
1996年に「瞳がほほえむから」と共に日産自動車「セフィーロ」のCMで起用。
青森放送のラジオ番組「あおもりTODAY」では、この曲のInstrumentalが2009年3月まで十数年間、天気予報BGMとして使われた。
日本テレビ系「秘密のケンミンSHOW」の「辞令は突然に…」（宮崎県・後編）の冒頭BGMを使用。
彼女とTIP ON DUO 説明
TIP ON・・・賭ける
DUO・・・トランプでUNOと同ルールの数字・絵合わせするカードゲーム
恋人探しをカードゲームのような絵合わせ数字合わせになぞらえつつ、何かの掛け違い（賭け違い）から失恋してしまうことから
「恋愛なんてカードゲームの賭け事よ！失恋したって明るく次！次！次に進もう！！」という吹っ切る気持ちを
今井美樹が伸びやかな声で明るく唄いあげるから元気づけられる曲である。
ケルン日本文化会館
ケルン日本文化会館（ケルンにほんぶんかかいかん）とは、ドイツのケルンにある文化会館。国際交流基金のドイツ支部として1969年9月に設立された。ドイツ語圏における日本文化の紹介、日本理解の促進、日本とドイツの交流、日本語学習・日本研究の奨励等を目的に多様な活動を行っている。
ケルン日本文化会館 概要
ドイツ語圏における日本文化の紹介、日本理解の促進、日本とドイツの交流、日本語学習や日本研究の奨励等を目的に、日本の美術を紹介する展覧会、コンサートや舞踊舞踏を始めとする公演、映画会、講演会・シンポジウム等の開催、日本語講座、出版活動など、さまざまな活動を行っている。また、図書館には日本社会・文化全般に関する約20,000点の資料を所蔵している。
館長は、相澤啓一（2019年～）。初代館長は、東京大学教授を務めた大賀小四郎（1910-1991；ヴァイオリニスト諏訪根自子の配偶者）。また、NHKドイツ語講座で有名な上田浩二、フェリス女学院理事長である小塩節中央大学名誉教授もかつて館長を務めた時期があった。
ケルン日本文化会館 会館の催し物
館内外にて、日本の美術を紹介する展覧会、コンサート・舞踊舞踏を始めとする公演、映画会、講演会・シンポジウム等を開催している。館内には日本関係の蔵書を有する図書館があり、様々なレベルに応じた成人向けの日本語講座も開講している。
長引山
長引山（ながびきやま）は、秋田県鹿角郡小坂町にある標高857mの山である。
長引山 概要
小坂川（米代川水系支流）の上流域に位置する。周辺には鹿角牛（日本短角種）が林間放牧されている。
十和田大館樹海ライン沿線の「白地林道口」から登山路が設けられている。
東側山麓を流下する砂子沢川（小坂川水系）には、洪水調節、流水の正常な機能の維持と水道用水の供給を目的とする砂子沢ダムが建設されている。
岡田利兵衞
岡田 利兵衞（おかだ りへえ、1892年（明治25年）8月27日 - 1982年（昭和57年）6月5日）は、国文学者。号は柿衞。聖心女子大学名誉教授。伊丹市長、伊丹市名誉市民。柿衞文庫設立者。逸翁美術館元館長。位階は従五位。
岡田利兵衞 経歴
1892年、兵庫県伊丹市生まれ。生家は江戸時代より続く酒造業を営む岡田家であり、22代目当主として利兵衛を襲名。1918年、京都帝国大学文科大学国文科を卒業。
卒業後は梅花女子専門学校で教鞭をとる。1937年10月から1939年7月まで伊丹町長をつとめた。戦後の1945年12月17日、第4代伊丹市市長に就任。1946年11月26日に退任するまで、戦後復興に尽力した。市長退任後は公職追放となった。
追放中の1948年11月、小林聖心女子学園の聖堂で末娘彰子とともにカトリックの洗礼を受ける。洗礼名はフランシス・トマ。翌1949年には、自宅でミサを行った（現：「王たるキリストカトリック伊丹教会」）。そして、その後は聖心女子大学教授をつとめた。1963年に聖心女子大学を定年退職し、名誉教授となった。1982年死去。死没日付をもって従五位に叙された。
実家の建物は旧岡田家住宅として、国の重要文化財に指定されている。
岡田利兵衞 著書
1巻 芭蕉の書と画
2巻 蕪村と俳画
3巻 西鶴・近松・伊丹
4巻 鬼貫の世界
アカデミック美術
アカデミック美術（アカデミックびじゅつ、英: academic art）とは、主に西洋美術における用語あるいは様式である。
具体的には以下のようなものを指す。
フランスの芸術アカデミーの規範に影響された絵画・画家たちを指す。芸術アカデミーでは新古典主義ならびにロマン主義運動の下で実践され、その2つを統合しようという試みがなされた。それを良く反映しているのが、ウィリアム・アドルフ・ブグロー、マルク＝オーレル・ド・フォワ・スゾール＝コテ、トマ・クチュール、ハンス・マカルトたちの作品である。この文脈において、アカデミック絵画は「伝統主義」「形式主義」「アール・ポンピエ」、「折衷主義（Eclecticism）」と呼ぶことができ、「歴史主義（Historicism）」「混合主義（Syncretism）」とも関係することがある。
なお、絵画以外のアカデミックな芸術（Academic art）についても記す。
アカデミック美術 概要
最初の美術アカデミーは、1563年ジョルジョ・ヴァザーリがフィレンツェに設立した「アカデミア・デッレ・アルティ・デル・ディゼーニョ（Accademia delle Arti del Disegno）」（現フィレンツェ美術学校 Accademia di Belle Arti Firenze）である。そこの学生たちは「arti del disegno」（ヴァザーリの造語。直訳すれば「素描の芸術」）を学び、そこには解剖学と幾何学の講義も含まれた。
それより10年ほど遅れてローマに、画家の守護聖人、聖ルカの名にちなんだ「アカデミア・ディ・サン・ルカ」が設立された。こちらは教育的な機能を果たし、フィレンツェのアカデミアより美学理論を大切に考えていた。
1582年には、アンニーバレ・カラッチが自費でボローニャに「Accademia dei Desiderosi」を開いた（続いて1585年頃には「アカデミア・デリ・インカミナーティ」を設立）。いくつかの点で、伝統的な芸術家の工房に似ていたが、カラッチはその当時に魅力のある言葉だった「アカデミア」という看板が必要だと感じてそう名付けた。
アカデミック美術 概要
アカデミア・ディ・サン・ルカを手本として、1648年にフランスで「王立絵画彫刻アカデミー」が設立された。後の「芸術アカデミー（Académie des Beaux-Arts）」である。フランスのアカデミーは「arti del disegno」を「beaux arts（ボザール）」と翻案したようで、英語の「fine arts（ファインアート）」は「beaux arts」の直訳である。王立絵画・彫刻アカデミーは、手作業を重視する職人と、「教養科目を修めた紳士である」芸術家とを区別する目的があった。創作におけるこの知的要素の強調は、アカデミック絵画のテーマや様式にかなりの影響を及ぼした。
1661年、フランス国内のあらゆる芸術活動の統制を目論んだルイ14世によって王立絵画・彫刻アカデミーが再編されてから、17世紀の終わりまで、芸術に対する姿勢の優位をめぐって会員の間で論争が起こった。具体的に、この「様式の戦争」はピーテル・パウル・ルーベンスとニコラ・プッサンのどちらをこれからの手本とするか、というものだった。プッサン派（poussinistes）は知性に訴える線（disegno）に重きをおくべし、ルーベンス派（rubenistes）は感情に訴える色（colore）に重きをおくべし、とそれぞれ主張した。
アカデミック美術 概要
この論争は19世紀初期に、ドミニク・アングルの作品に象徴される新古典主義運動と、ウジェーヌ・ドラクロワの作品に象徴されるロマン主義との間で再燃した。さらに、絵を学ぶのは自然を観察して学ぶべきか、過去の巨匠の絵を見て学ぶべきかという論争も起こった。
フランスのアカデミーを手本とし、その教え方とスタイルを真似たアカデミーがヨーロッパ中に現れた。イングランドではロイヤル・アカデミー・オブ・アーツがそうだった。アカデミーの流行は女性画家たちの絵の勉強を困難にした。19世紀後半まで多くのアカデミーが女性を閉め出していたからである（たとえばロイヤル・アカデミーへの女学生の入学は1861年まで）。20世紀まで、ヌードモデルを使った「ライフ・クラス（Life class）」が女学生に適当かという懸念が一部にはあった。
アカデミック美術 概要
プッサン派・ルーベンス派論争以来、多くの画家たちがこの2つの様式の間で仕事をした。しかし、19世紀の論争の時は、2つの様式、つまり新古典主義とロマン主義を統合しようという試みがなされた。それを成し遂げた画家として評論家たちが名前を挙げた中には、テオドール・シャセリオー、アリ・シェフェール、フランチェスコ・アイエツ、アレクサンドル＝ガブリエル・ドゥカン、トマ・クチュールらがいる。後期のアカデミック画家、ウィリアム・アドルフ・ブグローは、良い画家である秘訣は「色と線を同じものとして見ること」とコメントした。トマ・クチュールは美術技法について書いた本の中でそれと同じ考えを推奨し、こう主張した。この絵は色がより良い、線がより良いと言うのはナンセンスだ。なぜなら色が素晴らしく見えるのは線がそう見せているからで、逆もまたそうである。実際には、色は形の「色価（value）」について語る方法である。
この時代の進展には、もう一つ、絵に描かれた「時代」を示すための様式、つまり「歴史主義」があった。それを良く表しているのがジェームズ・ティソの影響を受けたジャン・オーギュスト・エンドリック・レイスの作品である。さらにNeo-Grec（新ギリシア）様式の発展もあった。歴史主義は、異なる過去の絵画の伝統の新機軸を結合・調和させるべきとするアカデミック絵画に関連した信念および実践をも指すものだった。
アカデミック美術 概要
美術界はまた絵画の中の「寓意」に注目しはじめた。線と色の重要性を説くどちらの理論も、画家が寓意を使うことは心理的効果を生む手段を抑制するものの、その中でテーマ・感情・概念が表されるかも知れないと主張した。画家たちは実作の中でそうした理論の統合を試み、寓意的・比喩的な手段として美術作品に特別な注意を払うことを強調した。絵画・彫刻の表現がプラトンの「イデア」を想起させるならば、通常の表現の背後に、抽象的な何か、永遠の真実が垣間見えるはずだと考えた。ジョン・キーツが「美は真実、真実は美」と言ったのはそのためである。絵画は「イデー（idée）」、完全なイデアであるべきと望まれた。ブグローは「ある戦争（a war）」を書くのではなく「戦争（War）」を書きたいと言ったことは有名である。アカデミック画家たちの描いた絵画の多くに「夜明け」「黄昏」「視覚」「味覚」といった寓意的なタイトルがつけられていて、一人の裸体の人物にそれを擬人化し、イデアの本質を明らかにする方法で構成した。
この傾向は写実主義とは反対の観念論に向かうもので、描かれる人物像はより簡潔に、より抽象的になっていった（つまり観念化）。これは自然に見える形を普遍化し、それを作品の全体構成・テーマより下位に置くことを要件とした。
アカデミック美術 概要
歴史ならびに神話は劇、あるいは概念の弁証法、寓意のための豊かな基盤と見なされ、それらから採られたテーマを使うことは絵画の最も重厚な形だと考えられた。17世紀に始まった「ジャンルのヒエラルキー」は、古典的・宗教的・神話的・文学的・寓意的テーマの「歴史画」をその頂点に置き、その下に風俗画、肖像画、静物画、風景画が続いた。歴史画は「grande genre」として知られた。ハンス・マカルトはしばしば実物大より大きな歴史画を描き、19世紀ウィーン文化で圧倒的優位を誇るべく、それを装飾における歴史主義と結合させた。フランスの歴史画を象徴する画家はポール・ドラローシュである。
こうした傾向はすべてが、歴史は最終的に「合（ジンテーゼ）」の中で解決する矛盾した概念の弁証法だとする、哲学者ヘーゲルの理論の影響を受けていた。
アカデミック美術 概要
19世紀末にかけて、アカデミック絵画はヨーロッパ社交界にたっぷりと浸透した。展覧会が頻繁に開催されたが、その中で最も有名なものはサロン（サロン・ド・パリ）と、1903年スタートのサロン・ドートンヌだった。こうしたサロンは国内国外を問わず大勢の観客が詰めかけるセンセーショナルなイヴェントだった。日曜日一日だけで5万人、2ヶ月の開催で50万人の集客もあった。多数の絵は、現在「サロン・スタイル（Salon style）」と呼ばれている方法で、つまり、天井から目の高さの下まで縦に吊されて展示された。サロンにかかることは画家たちが認められた証で、作品はコレクターたちの間で値が上がった。ブグロー、アレクサンドル・カバネル、ジャン＝レオン・ジェロームが美術界で超一流の人物だった。
アカデミック絵画隆盛の時期、それまで評価の低かったロココ時代の絵画がリバイバルし、そこに描かれていたアモールとプシケーといったテーマが再び人気を呼んだ。またアカデミック絵画はその作品の観念性からラファエロをミケランジェロ以上に崇拝した。
アカデミック絵画はヨーロッパやアメリカ合衆国だけでなく、西洋以外の国、とくに、フランス革命を手本として革命を起こし、フランス文化を模倣したラテンアメリカ諸国などにもその影響を広げた。ラテンアメリカのアカデミック画家には、メキシコのアンヘル・サラガなどがいる。
アカデミック美術 概要
若い画家たちは数年間厳しい訓練に明け暮れた。フランスでは、試験に受かり、著名な美術教授からの推薦状を貰った学生たちだけがアカデミーの付属学校エコール・デ・ボザールに入学を許された。「académies」と呼ばれたヌードのデッサンと彩画がアカデミック絵画の基本で、その技術の習得方法は明確に定められていた。最初に、学生たちは古典彫刻の印刷物を模写し、輪郭・光の陰影に馴染まされた。アカデミック教育にとって模写は重要なものと考えられていた。過去の美術家の作品を模写することは、その芸術技法を吸収するためである。次のステップに進むためには、学生たちは評価のためにデッサンを提出しなければならなかった。もしそれが認められたら、有名な古典彫刻の石膏模型のデッサンが待っていた。その技術を身につけた者だけが、ポーズをとったモデルを写生する教室に入ることを許された。面白いことに、エコール・デ・ボザールでは1863年になるまで絵の具を使った彩画は教えられなかった。筆を使って彩画するためには、学生たちはデッサンで実力を示さなければならなかった。デッサンはアカデミック絵画の彩画の基本と考えられていた。それが認められた者だけが、アカデミー会員のアトリエに弟子として入り、彩画を学ぶことができた。全課程を通して、与えられたテーマと定められた時間でコンペが開かれ、学生たちの成長が量られた。
アカデミック美術 概要
学生のための美術コンペで最も有名なものがローマ賞だった。ローマ賞の優勝者はローマにあるアカデミー・フランセーズのヴィラ・メディチ校（現ローマ・フランス・アカデミーで最長5年間学ぶための奨学金を得られた。コンペ参加の条件は、フランス国籍を持つ男性で独身かつ30歳以下だった。さらにエコールの入学資格を満たし、有名な美術教師の指示も必要だった。競争は厳しく、ファイナルまで幾つもの段階があった。10人のコンペ参加者が72日間、アトリエに隔離され、最終審査の対象となる歴史画を描いた。優勝者はプロとしてのキャリアを約束された。
前述した通り、サロンでの展示も画家として認められた証だった。そしてプロの画家たちの最終目標はアカデミー・フランセーズ会員に選ばれることだった。画家たちはサロンに絵を展示する委員に、自分の絵を最善の「線上」つまり目の高さで展示して欲しいと頼んだ。展覧会が始まって、もし絵が「空」つまり天井近くの高いところに展示されていたら、画家たちは不平を訴えた。
アカデミック美術 概要
アカデミック絵画への最初の批判は、ギュスターヴ・クールベら写実主義の画家たちから、その観念性に対して浴びせられた。それらは観念的なクリシェと神話・伝説のモチーフに基づく一方、現代社会との関係性がまったく無視されているというのである。写実主義によるもうひとつの批判は、彩画の「筆使いをわざと消した表面のなめらかさ」（Licked finish参照）だった。オブジェはリアルな質感を持たず、なめらかにつるつると、理想化されて描かれていたのである。写実主義画家テオデュール・リボーはそれに対抗して、ラフで未完成の質感を持った作品を試作した。
スタイル的には、目で見たものをその場で描く、En plein air（屋外）での絵画を主張していた印象派たちが、アカデミック絵画の垢抜けして理想化（概念化）されたスタイルを批判した。アカデミック画家たちは最初にデッサンし、それから油絵具でスケッチするのだが、その高い完成度が印象派には嘘に見えたのだった。油絵具でスケッチした後、アカデミック画家たちは、イメージを理想化し細かいディテールを描き足すために「fini」（入念な仕上げ）を施す。遠近法は平面上に幾何学的に構築され、実際に見たものではなく、印象派は機械的な技法への傾倒を否定した。さらに、19世紀後半以降、単純な写実性でいえば遥かに上回る写真機が普及し始めた。
アカデミック美術 概要
写実主義も印象派も、静物画や風景画を下位に置くジャンルのヒエラルキーを否定した。注意しておかなければならないのは、写実主義や印象派などアカデミスムに抵抗した初期アヴァンギャルドの画家たちは、元々はアカデミック画家のアトリエにいたことである。クロード・モネ、ギュスターヴ・クールベ、エドゥアール・マネはアカデミック画家たちの弟子だった。より後期の前衛画家に位置するゴッホ、ロートレックらもフェルナン・コルモンの弟子として基礎的な技術・知識を習得しており、さらにはアンリ・マティスまでそうした教育を受けている。
近代美術（Modern art）とそのアヴァンギャルドが力をつけ、アカデミック絵画はさらに批判され、「感傷的」「クリシェ」「保守的」「因襲性」「ブルジョワ的」「趣味が良くない」と見なされた。フランスでは、アカデミック絵画のスタイルは、ジャック＝ルイ・ダヴィッドの絵の中の兵士が消防士（ポンピエ）のようなヘルメットをかぶっていることから「アール・ポンピエ」と、またその絵は仕掛けとトリックを通して偽りの感情を生み出したとされ、「grande machines」と呼ばれることもある。アカデミック絵画に対するこうした誹謗は、美術評論家クレメント・グリーンバーグがすべてのアカデミック絵画は「キッチュ」であると本に書いたことでピークに達した。アカデミック絵画への言及は美術史や参考書から徐々に姿を消していった。
しかしこうした前衛絵画の黄金期が過ぎ去り始めた1950年・60年代以降、かつて前衛画家やその先駆者達が批判したアカデミー教育と同じ「権威主義」と化した前衛絵画運動への批判が展開され始めた。当時の美術史教育ではルネサンス以降に権威に縋るようになったアカデミック系の芸術家が全く違う経緯から発展した印象派に打ち倒され、そしてこれを継承した前衛絵画が今日の絵画芸術を担っているという「前衛絵画史観」が一般的となっていた。アカデミズム美術の再評価を進めた美術史家アルバート・ボイムは自身が受けた大学院教育について、「スライドショーでセザンヌのパレードが展開される間、まるで息抜きがてら道化芝居を見せるようにジェロームらアカデミック美術の絵画が一枚だけ表示された」と回想している。
ボイムらによって美術史上で「取るに足らない存在」という扱いを受けていた最末期の新古典主義派の画家達も再評価される流れとなった。また並行する形で一般社会でも写実主義や正確なデッサンなどの古典的な価値観が求められる傾向にあり、アカデミック絵画の再評価にはずみをつけている。
イギリス赤外線望遠鏡
イギリス赤外線望遠鏡（イギリスせきがいせんぼうえんきょう、英: United Kingdom Infra-Red Telescope, UKIRT) は、ハワイ島マウナケア山頂天文台群にある天文台。1979年10月に観測を開始し、赤外線観測専用望遠鏡としては世界最大の口径3.8mを誇る。
名前の通りイギリスが所有しJACの運用する望遠鏡であったが、イギリスの財政難により2014年にハワイ大学に譲渡され、現在はNASAが資金提供し、協定によりハワイ大学、アリゾナ大学、ロッキード・マーティン先端技術センターが運用している。。
現在、近赤外線観測用広視野カメラWFCAMを用いた深宇宙サーベイUKIDSSが主要なプロジェクトとして遂行されている。7500平方度に及ぶ広い領域を、先行する赤外線サーベイ観測2MASSに比べて3等級暗い天体まで撮影する計画である。7年間通算1000夜を費やすこの計画によって、銀河系内に位置する非常に低温の天体から赤方偏移が1を超える遠方の銀河が観測され、天文学の様々な分野に進展をもたらすことが期待されている。
矢筈山 (鹿角市)
矢筈山（やはずやま）は、秋田県鹿角市にある山である。
矢筈山 (鹿角市) 概要
標高738.1m。大湯川（米代川水系の支流）流域に位置する。
南側山麓には、秋田県鹿角市遺跡詳細分布調査報告書記載の昌斎館跡（中世の遺跡）がある。
国道103号沿線の堀内（ほりない）集落から登山路が設けられている。
矢筈山 (鹿角市) 観光
この山に源を発する滝には、小衣の滝・川島の滝・福倉沢（福草沢）の滝などがある。
愛知県勤労会館
愛知県勤労会館（あいちけんきんろうかいかん）は愛知県名古屋市昭和区鶴舞にあった勤労福祉施設。愛称はつるまいプラザ。愛知県労働協会により運営されていた。
愛知県勤労会館 概要
1970年（昭和45年）6月竣工。大小2つのホールと8つの貸会議室があり、大ホールの講堂は鶴舞ホールとしてコンサートから各種発表会まで広く利用されていた。館内には、職業・就労に関する各種相談を受ける職業サービスセンターや労働関係の図書・資料を収集する労働図書資料室もあり、ホールなどの施設稼働率は88.4%（2008年（平成20年））。2010年（平成22年）3月で閉館することが決まっていたが、同規模のホールを持つ愛知厚生年金会館の閉館（2008年（平成20年）10月）とも合わせて名古屋飛ばしへの懸念など強い反対の声があったことなどから、2008年（平成20年）11月になって名古屋市が建物を譲り受けた上で存続することが報じられた。
同会館を所有する愛知県は、代替施設として2009年（平成21年）10月に愛知県産業労働センターをオープンしており、名古屋市が存続させる場合に「建物の無償譲渡と土地の無償貸し付け」を行う方針を明らかにしていた。譲渡後の2010年（平成22年）4月から約2年間の耐震補強工事に取りかかる予定が示されていたが、2月の時点で県と市の移管交渉が難航し解決を見ないまま、3月31日をもって閉館した。
愛知県勤労会館 概要
その後も県からの施設譲渡について検討が続けられていたが、2010年（平成22年）11月30日の市議会本会議において市長の河村たかしが多額の税金を投入することについて困難であるとして受け入れ断念の考えを示したことで、廃止が確定。2013年（平成25年）に取り壊された。
サターンボンバーマンファイト!!
『サターンボンバーマンファイト!!』は、1997年12月11日にハドソンから発売されたセガサターン用アクションゲーム。セガサターンのボンバーマンシリーズ第2作目。
ゲーム監修はボンバーマンシリーズプロデューサーの藤原茂樹。ディレクターは『桃太郎道中記』を手掛けた柴田真人と『ネオ・ボンバーマン』でスペシャルサンクスであった池之内武志。ビジュアルプロデューサーはボンバーマンシリーズ美術監督の水野祥司。音楽はSUPER CD-ROM²用ソフト『ポピュラス ザ・プロミストランド』やボンバーマンのイメージソング『Mr.B・Bee』を手掛けた鶴由雄とボンバーマンシリーズ楽曲を多く手掛けている竹間淳が担当している。
サターンボンバーマンファイト!! 概要
従来のボンバーマンシリーズとは一転して3Dフィールドで展開されているのが特徴。ライフ制が導入されており、ジャンプ・デカ爆・超デカ爆などの豊富なアクションを駆使しながらライバルたちを倒していく。「大会」をテーマにした対戦プレイに特化した内容となっている。
従来シリーズに比べて会話シーン及びキャラクターボイスが豊富となっていることも特徴の一つである。
サターンボンバーマンファイト!! ストーリー
今年もまた4年に一度行われる「ボンバー大会」の開催日がやって来た。この大会に優勝すると「真のボンバーファイター」と称されるだけでなく、大会の象徴ともいえる「希望の女神像」が何でも一つ願いを叶えてくれるのである。今回も希望に胸をふくらませた選手たちが集まってきた。
サターンボンバーマンファイト!! ゲームモード
STORY MODE（ストーリーモード）
何でも願いがかなう「希望の女神像」が優勝賞品の、世界一のボンバーファイターを決める「ボンバー大会」に出場する。試合は勝ち抜き戦で全8ステージ。操作キャラクターによって対戦相手や会話シーン、エンディングが異なる。
BATTLE MODE（バトルモード）
4人まで対戦可能。ステージは全13種類（隠しステージ1つと裏技によるおまけステージ3つを含む）。
SURVIVAL MODE（サバイバルモード）
何人勝ち抜けるかを競うモード。HPが0になるか、50人勝ち抜くとゲーム終了。
HOW TO PLAY（ハウ・トゥー・プレイ）
ゲームの操作方法デモを見ることができる。
OPTION（オプション）
ゲームの設定や使用キャラクターの登録が可能。
サターンボンバーマンファイト!! ゲームルール
十字に爆発する爆弾の炎で相手にダメージを与え、他のキャラクター全員のHPを0にして勝ち進んでいく。他のキャラクターより先にHPが0になってしまうと負けになる。時間切れになった場合はHP残量が一番多いプレイヤーの勝ちとなる。HP残量が同じで時間切れになった場合は引き分けとなりもう一度対戦となる。
サターンボンバーマンファイト!! アクション
移動 (歩く)
移動したい方向に方向ボタン。
ダッシュ
移動方向に素早く2回方向ボタン。またはLまたはRボタンを押しながら方向ボタン。
爆弾を置く
AまたはCボタンを押す。爆弾を置く度に爆弾ゲージが増加する。
ジャンプ
Bボタンを押すとジャンプする。障害物を越えることもできる。ジャンプ中にAまたはCボタンを押すと、爆弾を地面に置くことなく、いきなり持ち上げることが可能。
宙返り（2段ジャンプ）
ジャンプ中にもう一度Bボタンを押す。滞空時間を稼ぐことができる。
爆弾投げ
爆弾を置いたときにその場でもう一度AまたはCボタンを押すと爆弾を持ち上げる。さらにAまたはCボタンを押すと爆弾を投げる。
キック
置いてある爆弾に体当たりでキックする。
失神
蹴られたり、投げられたりした爆弾に当たると少しの間失神する。失神したキャラクターはアイテムを出す。
デカ爆
爆弾を置く度に爆弾ゲージが貯まり、満タンになったときに爆弾を出すと「デカ爆」になる。デカ爆は最初から持ち上げの状態で出され、AまたはCボタンで投げる。着地したときに広範囲で爆発する。
サターンボンバーマンファイト!! キャラクター
計15体をプレイヤーは使用できる。本作ではキャラクターごとに性能が異なる。
しろボン（声：杉山佳寿子）
宿敵である悪の天才科学者「バグラー」やムジョー率いる悪の組織「ヒゲヒゲ団」を倒し、平和にのんびりと暮らしていたある日、世界一のボンバーファイターを決定する「ボンバー大会」の招待状が届いた。「大会に優勝すれば、世界中の人達が、悪い人に負けない勇気を持つにちがいない!!」と思い、くろボンを連れて参加する。
平均的な能力の持ち主だが、くろボンに比べ腕力で優り、キック力で劣る。
くろボン （声：杉山佳寿子）
これまでしろボンと共にバグラーやヒゲヒゲ団を倒し、世界の平和を守ってきたしろボンの相棒的存在。しろボンと共に大会に参加したが、しろボンほどお気楽ではなく、「きっと大会参加者の中には悪い奴がいるに違いない。それに大会の主催者が悪い奴じゃない保証もない。無鉄砲なしろボンが悪い奴の罠にかかったときにサポートできるのは自分しかいない。」とこの大会にも何か裏があるのではと疑っている。
しろボンに比べ腕力で負けるが、キック力では優っている。
ハニー （声：大野まりな）
サターンボンバーマンファイト!! キャラクター
負けん気の強い女の子。ガンマンの格好をした賞金稼ぎ。めぼしい賞金首が見当たらず、ちっとも稼げなくて不機嫌なハニーの元に大会の招待状が届いた。それは「優勝者は何でも1つ望みを叶える」という内容であった。「一生使いきれないくらいのお金」を手に入れるためハニーも大会に参加を決めた。
平均的な能力の持ち主。
小鉄 （声：私市淳）
自分の刀より強そうなハニーのピストルに憧れ、一番弟子となった侍。ハニーのもとで日夜修行に励んでいたが、ある日ハニーのお供でボンバー大会に参加することになり、自らの腕試しとして大会に臨む。
能力は平均的。
まみ （声：松浦有希子）
とある小さな町の片隅で、母親と共に花を売って生活していた。生活は貧しかったが母娘が互いに支えあって慎ましく幸せに暮らしていた。そんなある日、母が病に倒れてしまう。お金がないため医者に診てもらうこともできず、困り果てていたまみはある時、大会の噂を耳にし、母の病気を治してもらうために大会に参加する。
ジャンプ力と爆弾ゲージ力は高いが、それ以外は低め。
レウィシア （声：前田愛）
サターンボンバーマンファイト!! キャラクター
本名はレウィシア・ラル・ヘブンケール。とある国のプリンセスとして生まれ、何不自由ない生活を送っていたが周囲の者達が何でもやってしまうため、自分の力で何かをしたことがないことに不満を感じていた。そんなある日、大会会場の中継放送を見て興味を引かれ、こっそり城を抜け出して大会に参加した。
ジャンプ力と爆弾ゲージ力の高さが取り柄だが、その他は低い。
バグロォ （声：龍田直樹）
どこにでもいる純粋で一本気な少年だったが、ただ1つだけ問題があった。彼はボンバーマンの宿敵であり、悪の科学者であるプロフェッサーバグラーに憧れたのだ。まだ善悪の区別がはっきりしていない彼の目には、天才科学者であり世界征服に向けてエネルギッシュに活躍するバグラーはヒーローとして映った。バグラーがボンバーマンに敗走した時、自分がバグラーの意思を継ぎ、世界征服を成し遂げようと考えるようになる。今回の大会を一歩として世界征服を目指す。
機動性が良く腕力も高い。
ゴーレムボンバー （声：江川央生）
サターンボンバーマンファイト!! キャラクター
プロフェッサーバグラーによって生み出された凶悪ボンバー五人衆の一人であったが、ボンバーマンに敗北したあと森の中をさまよい動けなくなってしまう。そこに通りかかったまみに看病され、ゴーレムボンバーは人の暖かさを感じまみと彼女の母親と共に幸せに暮らしていた。そんなある日まみの母が病で倒れてしまう。ゴーレムボンバーは、まみの母の病気を治してもらうため大会に参加を決めた。
キック力・機動力は弱めだが、腕力・体力はずば抜けて高い。
伝太 （声：中井和哉）
江戸時代を暗躍するフリーの忍者。ある日虹色の光に包まれた後、彼は見たこともないカラクリだらけの部屋の中にいた。「君に仕事の依頼をしたい。」という声が響き、ボンバーマンの映像が写し出される。「この者を倒してもらいたい、報酬ははずもう。」とボンバーマンを倒す依頼をされたのである。伝太はこの依頼を引き受け大会会場に向かうが、彼には別の目的もあった。それはとある国の国王からの依頼で姫を連れ戻すというものであった。
体力が低めだがジャンプ力は高めである。
戦闘員12号 （声：沼田祐介）
ムジョー率いるヒゲヒゲ団の戦闘員だが、ある日彼は団体行動からはぐれて迷子になってしまった。仲間を探して歩き回るうちに大会会場にたどり着く。仲間のところに戻るために一縷の望みをかけて大会に参加する。
キック力が高いが腕力が低め。
ラジボン （声：中山真奈美）
サターンボンバーマンファイト!! キャラクター
世界征服を企むヒゲヒゲ団の開発したメカであるが、ひたすら速さを求め闘おうとすらしないラジボンは失敗作としてゴミ捨て場に捨てられた。しかしそんなことも気にせず世界最速を目指してゴミ捨て場から走り去った彼がたどり着いたのは大会会場であった。
機動力がずば抜けて高いが爆弾ゲージ力と腕力が低い。
パンプ （声：萩森侚子）
大阪弁を使うかぼちゃを被った死神。世界で一番実力のある死神を自称しているが、今まで集めた魂はどれも質の悪いものばかりであった。自分の実力を信じて疑わないパンプは自分のコレクションの質の低さを、自分の前に良質な魂が現れないからだと嘆きつつ宙を漂っていた。そんなパンプの視界に観客たちでにぎわう大会会場が入ってきた。こんな大会の参加者なら上質な魂があるだろうと、参加者たちの魂を堂々と奪うために大会に参加する。
ジャンプ力が高め。
ぷいぷい （声：大本眞基子）
山の中を好き勝手に遊び回っていた小猿。ある日、山のふもとで楽しげなざわめきを聞きつけた。その正体は大会会場周辺に並ぶ出店の山で、好奇心と食べ物の匂いにつられたぷいぷいは会場にまぎれこむ。地面に落ちた食べ物を食べ歩くぷいぷいはいつの間にか大会に参加していた。
機動力とジャンプ力が高め。
ペギーJr. （声：大塚海月）
何を考えているのか全くわからない謎のペンギン。何者なのか、どこから来たのか、出場理由や目的もわかっていない。
キック力は最高レベルだが、腕力は低い。
デラル （声：芳野美樹）
ある地下組織が総力を結集して造り上げた最強のボンバーファイター。過去の様々なデータを基に造り上げられたデラルは、様々な実戦データの収集のために大会に参加することになったが、本人は世界中に自分の美しさを見せつけるために参加しているつもりである。『バーチャファイターシリーズ』の最終ボスであるデュラルをモチーフにしたキャラクター。
基本能力が高いが、爆弾ゲージ力の低さが唯一の欠点。
サターンボンバーマンファイト!! ステージ
いつもの
シリーズお馴染みのオーソドックスなステージ。
マップサイズ：12×12
戦火の宮殿
ステージ中央が少し窪んだ地形となっている。
マップサイズ：14×14
お花畑でごいっしょに
ステージ中央に高台があり、花壇でステージが4つに区切られている。
マップサイズ：14×14
自然を大切にね
高低差に富んだキャンプ場のようなステージ。
マップサイズ：14×14
名もなき古城
お城の屋根のような地形が特徴のステージ。
マップサイズ：10×10
サザンアイランドへようこそ
画面手前に向かうほど高度が低くなる構造のステージ。
マップサイズ：10×10
荒野の攻防
西部劇のような荒野のステージ。高低差が激しい。
マップサイズ：12×12
浮遊城の砦
ステージ内のあちこちに壁が配置されているステージ。
マップサイズ：12×12
北の国から･･･
氷のステージだがツルツル滑ることはない。障害物がなく、高低差も少ない。
マップサイズ：10×10
決戦!!
障害物も高低差もないシンプルなステージ。
サターンボンバーマンファイト!! ステージ
マップサイズ：14×14
出現条件：ストーリーモードをランク（難易度）ノーマル、ハンデ☆2つ以下でクリアする。
おまけその1
ステージの四隅から中央にかけて低くなっているステージ。
マップサイズ：10×10
出現条件：ハドソンから発売された「SBOMジョイカード」をHuポジションにしてゲームを起動し、ハドソンロゴが消えオープニングアニメが始まる前にHuポジションを解除する。
おまけその2
外周が坂になっているステージ。
マップサイズ：10×10
出現条件：ハドソンから発売された「SBOMジョイカード」をHuポジションにしてゲームを起動し、ハドソンロゴが消えオープニングアニメが始まる前にHuポジションを解除する。
おまけその3
蟻地獄のような地形のステージ。
マップサイズ：10×10
出現条件：ハドソンから発売された「SBOMジョイカード」をHuポジションにしてゲームを起動し、ハドソンロゴが消えオープニングアニメが始まる前にHuポジションを解除する。
サターンボンバーマンファイト!! アイテム
ファイアーアップ
火力が1マス伸びる。
ボムアップ
1度に置ける爆弾の数が1上昇。
?パネル
10種類の効果がランダムで発生。
火力MAX
爆弾の火力が最大になる。
チョビ火
爆弾の火力が最小になる。
連爆
現在置ける爆弾数だけ進行方向に一気に爆弾を置く。
縦連爆
現在置ける爆弾数だけ縦方向に一気に爆弾を積み上げる。
せっかち
爆弾がすぐに爆発するようになる。
駿足
早く動けるようになる。
ゲタ
スピードがすごく遅くなる。
リバース
上下左右逆に動くようになる。
ジャンプ不能
ジャンプできなくなる。
超デカ爆
デカ爆より威力のある「超デカ爆」が1回使える。
ホワイトホース
ソフトブロックを破壊することで出現する芦毛の子馬。各ステージに1頭出現することがある。乗ると通常より素早く移動でき、1回炎に当たってもダメージを受けないで済むが、乗っているキャラクターは降ろされ、ホワイトホースは別の位置に走って行ってしまう。何回でも乗ることができる。キックと同様の操作で爆弾を食べることができる(爆弾を食べることで爆弾ゲージが増加する)が、乗っている間は、爆弾を置く、キック、宙返り、ダッシュができない。ホワイトホースに乗る前に持っていた「?パネル」や乗っているときに持っていた「?パネル」は乗り降りすることで効果が消える。ちなみに名前が『ホワイトホース』なのに茶色なのはまだ子どもだからである。
サターンボンバーマンファイト!! 挿入歌
「俺が天下のバグロォだ!」
作詞：野村義男、作曲：鶴由雄
歌：バグロォ（声：龍田直樹）
「パンプキンDream」
作詞：野村義男、作曲：鶴由雄
歌：パンプ（声：萩森侚子）
「ステキな恋がしたいの」
作詞：野村義男、作曲：鶴由雄
歌：まみ（声：松浦有希子）
「信じてる･･･」
作詞：野村義男、作曲：鶴由雄
歌：レウィシア（声：前田愛）
Who is 風生!?
『Who is 風生!?』（フー・イズ・ふおう!?）は、なかざき冬の漫画作品。『マガジンGREAT』（講談社）に連載された。単行本全9巻。
Who is 風生!? 概要
『月刊少年マガジン増刊GREAT』1994年7月号から掲載。幼馴染の血で豹変する（後述）プロレスリング研究会部長の日々を描いたコメディ漫画。
Who is 風生!? 登場人物
ほとんどの登場人物の名前は九州などの地名や関連用語に由来する。
日向風生（ひなたふおう）
本編の主人公。高校二年生（後に三年生）ながら顔立ちが幼く、背が低い。千早と葵の血（もしくは、片方の血）で変身する。また、変身前の状態でも忍研から習った忍術は扱える。プロレスとTVゲームが大好きで、屈強なレスラー体形の人物を好む。学校では、プロレス研の部長をしている。勉強はできず、模擬試験での点数は平均点以下だった。加えてドジで天然ボケな面が目立つが、困っている動物を放っておけなかったり、ミーミッツと閻麿が離れ離れとなった事情を聞いて号泣したりするなど優しい性格の持ち主。そのため家にはランスローを初め、彼が拾った野良猫が多数飼われている。カナヅチであり、泳ぎは苦手。また、造形の腕は高い。
凶暴風生
Who is 風生!? 登場人物
千早と葵の血を飲むと変身する。前髪の一部が逆立っている。非常に高い戦闘力を有し、一度出現すると基本的に見境なく大暴れをする。「ふああっ」などの叫び声や笑い声しか発しない。性的なもの（女性の裸体・下着など）を見たり、触れたりすると鼻血を出すため、2人の血を出させて元に戻すのに利用されている。また、血を飲んでから比較的時間が経っていない時に血を吐き出すと元に戻ることがある。その一方で多少の父性本能を持ち、か弱い生物には情けをかけることも。頑丈な肉体に加え、毒やウイルスを無効化する強い免疫力を持つが、通常の風生同様カナヅチ。後に忍研から習った忍術を応用した分身攻撃も可能となる。ちなみに、風生以外の生物が風生・千早・葵の3人の血を体内に取り入れると同様に凶暴化したり、健康状態が良くなって極度に興奮したりする。
不良風生
千早の血だけを飲むと変身する。目元は眉毛が無くなって髪型も刈り上げになり、制服の背中には特攻服風のプリントが生じる。うんこ座りで突っ張る。第7巻以降は、髪型がリーゼントになっており、破飛満泥砲暗（ハッピー・マンデー・ホーアン）なる暴走族を率いていた。鈴華とのチキンラン中、凶暴化した際にバイクを降りたため負けることとなるが、それ以来長らく不良風生が現れることはなかった。
女風生
葵の血だけを飲むと変身する。少女の人格で、髪型や服装まで女物に変わる。
二次変身
Who is 風生!? 登場人物
凶暴風生が大量の鼻血を出した際、刺激が強すぎると稀な確率で変身する。変身パターンはランダム。
秀才風生
二次変身の一つ。前髪が真ん中で分けられ、眼鏡をかけている。名前通り賢く、人を見下したような態度をとる。常に分厚い本を持っている。
商人（あきんど）風生
二次変身の一つ。商売の才能に長けており、秀才風生ほどではないがそれなりの学力を持つ。頭頂部に先端がカールしたアホ毛が生えており、制服のネクタイも柄物になる。秀才風生同様眼鏡をかけているが、秀才風生とは異なりグルグル眼鏡であり、口調も関西弁である。
ギャンブラー風生
二次変身の一つ。ギャンブルの名手で、一人称は「我が輩」。前髪が分かれてカールした口髭が生じ、両眉もカールする。女性に色目を使っており、イカサマも見抜ける。トランプ投げも得意。
キューピッド風生
二次変身の一つ。天真爛漫な性格で、言葉は話さない。腰巻一枚で背中に翼を生やし、頭上に一対の翼状の突起が付いた輪が浮かんでいるブロンドの髪色をした天使のスタイル。矢の先端がハート状の吸盤になった弓矢を持ち、その矢で射られた者は平和主義者になる。
花咲かじいさん風生
二次変身の一つ。白髪と白髭を生やした老人の人格で、服装も昔の日本の平民風になる。温厚な性格で、持っている灰を巻くことで植物を開花させられる。
西都千早（さいと ちはや）
Who is 風生!? 登場人物
プロレス研の女性部員。ショートヘアで、一人称は「俺」。大雑把かつボーイッシュな性格で、頭に赤いハチマキを巻いている。風生・葵とは幼馴染で幼稚園・小・中・高校でのクラスメイトでもある。葵とはよく喧嘩をしているが戦闘能力は高く、風生の危機などには息の合った連携を見せる。幼少期は近所の釣り大会を総なめにしてきた釣り名人。また、殺人級の大声を出すことができ、近所のカラオケ店を出入り禁止になっている。一応異性には興味があるが、麗一のような優男は好みではない。猫と歯医者、社会科が苦手。実家は八百屋を営んでいる。
一ッ葉葵（ひとつば あおい）
プロレス研の女性部員。ロングヘア。千早より女性的な性格で、ブランド物とイケメンに目が無い。しかし、戦闘能力は千早同様高い。猫好きだが、幽霊の類と歯医者が苦手。
緑ヶ丘有紀（みどりがおか ゆき）
プロレス研マネージャー。メガネっ娘で、風生たちより学年は1つ下。気弱だが、プロレス研の知恵袋的存在でもある。葵同様幽霊と歯医者が苦手。ショタコンの気がある。貧乳がコンプレックス。夢は作家になること。
マリア
死後の世界を参照。プロレス研の先代部長。
高千穂の伝説の時代から続く世界的大財閥。その中心に君臨する高千穂家は「欲しいものは力ずくでも手に入れるべし」を家訓としている。
高千穂崇美（たかちほ たかみ）
Who is 風生!? 登場人物
高千穂財閥令嬢で、風生たちの通う県立西階高等学校に転校してわずか三日で生徒会長の座に上り詰めた。父親は文部大臣。風生のかわいさに惚れ、風生のそばに居たいがために騒動を起こすことが多い。かなりわがままかつ高飛車な性格で、プロレス研とも風生を巡って何度か対立していたが中盤以降は比較的温厚になり、成り行きでプロレス研の面々に同行したり協力することも多くなった。成績優秀でスポーツも万能だが、料理は苦手。
崇美の母
崇美の母親で、「のーっほほほほ」と笑う。幼少期に彼女によって厳しくしつけられたこともあって崇美が最も恐れている存在で、美少年に目がない。高千穂家のしきたり通り乗馬レースで優勝した者を崇美の婿にしようとする。一般人の風生を毛嫌いしている。
高千穂 神楽（たかちほ かぐら）
崇美の父親。高千穂家現党首にして文部科学省大臣であり、厳格な性格。空手・合気道・柔道それぞれ十段と自称・喧嘩千段の腕前を誇る屈強な男性。
高千穂家執事
高千穂家に70余年仕えている執事で、長い眉毛と髭、鷲鼻が特徴。崇美からは「じいや」と呼ばれており、度々彼女のわがままに振り回される。
獣鷹兄弟（じゅうたかきょうだい）
Who is 風生!? 登場人物
崇美に影のように付き従う側近2人組。それぞれ額に「獣」の文字をペイントをした獣三（じゅうぞう）と同じく額に「鷹」の文字をペイントしており、獣三より粗暴な鷹士（たかし）によって構成される。なお、鷹士は女子プロレスに対して批判的である。プロレス研の存続をかけた試合で千早&葵のタッグと対決し、あと一歩のところまで追い詰めるが、千早と葵の機転で2人の血を飲んで凶暴風生となった風生に倒される。その後長らく出番がなかったが、最終9巻の冒頭イラストで久しぶりに登場した。
高千穂邸科学者
高千穂財閥の科学者で、美咲の祖父。
高千穂 大崩（たかちほの おおくえ）
高千穂家の初代当主で、平安時代中期の人物。枕草子の本当の著者で、フランシスコ・ザビエルの来日から遡ること500年前に独自に英語を勉強していた彼が翻訳した英国の本・「セイ・ショー・ノックオン（副題:「メイクラン・ノット・ソー・シー」）」が改竄され、清少納言の枕草子と変化していった。
都井美咲（とい みさき）
Who is 風生!? 登場人物
科学部部長。資金面の援助などから、高千穂崇美の部下となっている。風生の変身能力に興味を抱いている。高校三年生らしからぬ幼児体型をコンプレックスとしており、自身の発明品で解決しようとしたことがある。祖父は高千穂邸所属の科学者。崇美にとっての自身の役割が麗一に取って代わられることを恐れており、初対面で麗一の作った風生のクローンに空気中に散布した千早と葵の血を飲ませて凶暴化させ、彼を貶めようとした。
しかし、結果的に麗一共々責任を取らされ、騒動の影響で学校が休学している間にプロレス研と崇美が海外旅行に行く準備をさせられたため、彼とは犬猿の仲。その後、麗一と共にその旅行費を払えずに高千穂家に借金を背負うこととなる。そのため後半は麗一と共に借金返済のために行動し、結果的にトラブルの発端となることが多くなった。後に高校を卒業する。
凶暴風生の能力に惚れ込み、何度も風生を勧誘しようとしてくる。
霧島綴（きりしま つづり）
霧島3姉妹の長女。三年生で、左目に眼帯をしている。自分たち姉妹を忍者の末裔と信じ、日夜人知れず忍術の特訓に明け暮れている。3人共通の夢はショー・コスギに合うこと。後に美咲同様高校を卒業する。
空蝉の術
変わり身の術。これを使うと下着姿（サラシとフンドシ）になる。
影縫いの術
相手の影にクナイを刺し、身動きを取れなくする。
霧島綛（きりしま かすり）
Who is 風生!? 登場人物
霧島3姉妹の次女。
朧四ッ身分身の術
分身の術。通常の自分も含めて4体出すことができる。それぞれ実体があり、分身体を1体倒されると、その分身体が回復するまで3体しか出せない。
霧島稟（きりしま りん）
霧島3姉妹の三女。巻物をくわえて蛙召喚の術や狸召喚の術を繰り出す。風生を気に入っている。
風生の家族。家の近所にある寺・財政寺（ざいせいじ）を所有している。年収は550万円で、住宅ローンが30年分残っている。
日向風生
プロレスリング研究会を参照。
風生の母
風生の母親。風生に似た顔付きで細目が特徴。スーパーでパートを務めており、劇中では存在が語られたのみの夫（つまり風生の父）はサラリーマン。大らかな性格だが、彼女の頼みで買い物に行った風生が母猫をトラックに轢き殺された仔猫を見つけて拾い、その餌にするためにせっかく買った食材を無くしたと聞かされた際は激怒し、拳骨を食らわせている。
風生の祖父
風生の祖父。日向家の所有する寺・財政寺の住職にして退魔師。依頼があれば世界中どこへでも向かう。かつてイタズラを仕掛けた千早と葵にキツイお仕置きを食らわせたことから2人には恐れられているが、家族思いの優しい人物でもある。呪札を張り付けて相手の動きを止めたり、爆発を起こして攻撃する他、妖怪や怪物を清らかな心の持ち主に封印する術が使える。
ランスロー