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イスラム美術 技法
小型のランプは10世紀頃から作られ始め、13世紀からエナメル彩で装飾され、14世紀に大型化して盛んに寄進されるようになった。モスク・ランプにはクルアーンからの引用のほかに寄進者の賛辞も書かれ、紋章や文様でおおわれた。ランプの内側に彩色されているため、点灯はしなかったという説が有力である。
高温乾燥の気候から身を守るための衣服、涼しい床の直上で生活し同じ空間を使い分けるための絨毯、遊牧民にとって住居そのものとなるテント（天蓋）など、イスラーム世界では布が重要な役割を担った。日用品としての布地は大半が無地であったが、装飾のある布は珍重された。ティラーズと呼ばれる銘文の刺繍がある布を、君主が家臣に下賜することが行われ、これを制作する国立の工房もティラーズと呼ばれた。この制度はアッバース朝で拡大し、膨大なテキスタイルを生産した。空引機で作り出されるイスラームの複雑な図案の絹織物は14世紀まで世界市場を独占し、19世紀まで重要な輸出品であり続けた。
絨毯はペルシアやトルコ（アナトリア）が主要な産地であるが、礼拝用に絨毯を必要とすることなどからかつてはイスラーム世界のほぼ全域で絨毯の生産が行われていた。絨毯や掛け布などの贅沢な布は家の中にこの世の楽園を作り出すものであった。ペルシア絨毯の最高傑作とされるアルダビール絨毯はティラーズで作られモスクか霊廟に奉納されたものと考えられており、こうしたデザインは速やかに地方に伝播していった。
中世の象牙はほぼ全てがサハラ砂漠を越える陸路でもたらされており、これを入手しやすい地勢にあったアンダルスのウマイヤ朝やファーティマ朝では象牙細工が発達した。
アンダルスのウマイヤ朝のムギーラの小箱が代表的な傑作である。またパンプローナのナバーラ美術館に所蔵されているファーティマ朝の象牙の30cmほどの箱には一面に高浮彫が施され、多数の職人の署名があり、極めて高価なものだったことをうかがわせる。またファーティマ朝では調度品などの装飾にも象牙細工が用いられた。
イスラーム世界には木材の入手しにくい地域が多く、また家具もあまり必要とされなかったが、指物技術により貴重な木材を継ぎ合わせて箱や衝立などが作られた。特に、モスクの重要な備品であるミンバル（説教壇）やクルアーン台は木で作られる。現存する最古の木製ミンバルはカイラワーンの大モスクにある9世紀のものである。
建築には主に煉瓦・石材・タイルが使用されたが、木材が豊富であった地域では建築装飾にも木工芸が用いられ、例えばナスル朝のアルハンブラ宮殿の天井は数千の木材を組み合わせた木造である。トルコでは木工芸がよく発達し、オスマン帝国のクルアーン収納箱のような傑作が残されている。
エメラルドやルビーのような宝石が装飾として他の工芸品に嵌め込まれる一方、水晶や翡翠などはそれ自身を彫り込んだ工芸品が作られた。水晶細工に最も優れたのはファーティマ朝であった。ファーティマ朝の宝飾はほとんどが再利用され残存していないが、水晶から彫り出された高価な水差しやランプの一部はヨーロッパに渡り、教会の宝物庫などに収められ今日まで伝わっている。こうした非常に高価な工芸品はカリフ一族や高官が個人的に使用するためのものであった。
玉器が最も盛んであったのはムガル帝国で、宝石細工や翡翠（硬玉と軟玉の2種がある）などの硬石加工が栄え、軟玉製の柄を持つ短剣や全体を宝石で埋め尽くした短剣などが作られた。クンダンのような独自の金銀細工技法によってルビー・エメラルド・ダイヤモンドなどの緻密な象嵌が可能となり、花のモチーフを象ることが一般的であった。
イスラム美術 モチーフ、テーマ、図像
さまざまな宗教がイスラーム美術の発達において重要な役割を演じ、神聖な目的に向けられた美術も多い。イスラームはもちろんであるが、他の宗教もまた無視できない役割を演じている。エジプトからトルコまでの一帯ではキリスト教 、イラン世界ではゾロアスター教 、インド世界ではヒンドゥー教と仏教、マグリブではアニミズムが特にそうである。
イスラームは偶像を崇拝することを禁じたため、モスクなどの宗教建築やクルアーンの写本などを除くと宗教美術は存在せず、また宗教的な図像の需要も生まなかった。他方で、王族や都市の富裕層などはワクフとして宗教や慈善への寄進を行う傍ら、宮殿や贅沢な調度品など宗教以外の美術品のパトロンともなった。よってイスラーム美術に占める宗教美術の割合は大きくないのであるが、全面的ではないにせよ生物描写の忌避、モスクやクルアーンを飾ることのできる抽象的な装飾や、神の完璧な創造を暗示する数学的に計算された無限の美の追求、神の言葉を記すカリグラフィーに与えられる高い価値などの美意識や慣行を通して、乾燥地帯という気候風土などと並びイスラーム美術に共通の特質の一部を作り出している。
イスラム美術 モチーフ、テーマ、図像
イスラーム美術にはさまざまな源泉が用いられており、中でも文学との関係が深い。フェルドウスィーにより10世紀初頭に作られた国民的叙事詩『シャー・ナーメ』（『王書』）や、ニザーミーの『5つの詩』（もしくは『ハムサ』。12世紀）といったペルシア文学が写本芸術のみならず美術品（陶芸、絨毯など）のモチーフの源となっている。特に、権力者たちは自分の伝記物語よりも『シャー・ナーメ』の豪華な写本を作らせるのが常であった。スーフィズムの詩人サアディーの『薔薇園』（1258年）やジャーミーの『7つの王座』（1472年-1485年）を表現したものも多い。14世紀初頭に宰相ラシードゥッディーンにより編纂された『集史』は、イスラーム世界全体で数多くの表現の支えとなっている。ペルシア語はムガル帝国やオスマン帝国でも宮廷語となっており、ペルシア文学の写本が作られた。
イスラム美術 モチーフ、テーマ、図像
ペルシア語以外の作品には、インド起源の寓話『パンチャタントラ』をイブン・アル＝ムカッファがアラビア語に翻訳した『カリーラとディムナ』（8世紀）、アブル・ファラジュ・イスファハーニーがアラブ詩歌と詩人の伝記を集めた『歌の書』（10世紀）、アル・ハリーリーの『マカーマート』（11世紀）、フワージュ・キルマーニーの『詩選集』（1331年）などがある。これらのテクストに工房で挿絵が施された。なお『千夜一夜物語』は879年までには原型が出来ていたが、イスラーム世界の歴史的な挿絵入り写本は現存しておらず、19世紀以降のものがあるのみである。
イスラーム美術では偶像の制作が忌避されており、その結果として抽象的・装飾的な美術表現が発達した。こうした美術形式における抽象的・装飾的なモチーフは無数にあり、幾何学文様から、蔓草の植物文様（アラビア語でタウリーク、ペルシア語でイスリーミー）まで変化に富んでいる。蔓草模様は植物の成長やリズムを視覚的に図像化し、楽園の庭を表現する意図がある。
イスラム美術 モチーフ、テーマ、図像
その他にイスラーム美術を特徴づける幾何学的パターンとして、特にマグリブではハタムと呼ばれる8回対称の星形のパターンを駆使したタイルを作る。マグリブでカットしたタイルから作るモザイクはゼッリージュ と呼ばれる。ゼッリージュは8回対称の星（ハタム）と6角形（サフト）によって骨組を作り、その中をさまざまな形のタイルで埋める。タイルの色は中世では数色だったが、次第に色数が増えていった。
タイルで表現する際に三角形、正方形、正六角形などは作りやすく、技術が発達するにつれて、困難な五角形の表現も可能となった。正十角形と正五角形を組み合わせたパターンが考えられ、ペルシア語で結び目を意味するギリー (イスラム美術)とも呼ばれている。
クルアーンの章（スーラ）は神の言葉であると考えられているため、カリグラフィーはイスラーム世界では重要な、さらには神聖な活動であるとされている。また、生き物の姿を表現することは宗教的な場所や作品では認められていない。そのためカリグラフィーには宗教的な領域のみならず世俗的な作品においても特別な注意が払われている。
イスラム美術 モチーフ、テーマ、図像
アラビア文字は神の文字と捉えられ、イスラーム美術において偶像の代替的役割を果たした。アラビア文字はその視覚的特性からイスラーム美術の抽象的装飾と調和し、イスラーム美術の重要な装飾要素のひとつに位置付けられる。装飾に用いられる文字文様は読解が困難であったり、文字に似せているだけ（倣文字文）であったりする場合もあり、必ずしも読まれることを前提とはしていなかった。
9世紀にクーフィー体がクルアーン用の書体として発展し、そこから装飾書体が派生した。草書体は、イブン・ムクラの考案した配分システムが有名である。幾何学的な書体としては、正方形の中に文字をおさめるスクエア・クーフィー体がある。スクエア・クーフィー体は審美的な目的を優先して文字を変形させているため、判読が難しい。
イスラーム美術には全く偶像が存在しないと考えられがちであるが、陶芸や写本芸術などでは数多くの人や動物の姿が表されている。クルアーンは偶像を禁じているが、これは神の姿を像に表し崇めることを禁じたもので、人間や動物を描くことを禁じたものではない。他方、ハディース（ムハンマドの言行録）の中には、動物の姿を描くことを神への挑戦であるとして非難するものがある。よって、あらゆる領域において神の表現は行われないが、人間や動物を描くことはモスクなどの宗教的文脈でこそ忌避されても、世俗の領域では必ずしもそうではなかった。ローマ帝国の壁画の習慣はイスラームではハンマーム（公衆浴場）の中に残り、動物や人間が描かれた。人物画についてはシャリーアの見地からは反対もされたが、浴場の絵画は身体の動物的・自然的・精神的能力を高めるとして支持された
またムハンマドだけでなくイエスやその他の旧約聖書に登場する預言者たちや、さらにはイマームたちの宗教的な図像も描かれることがあり、時代や地域によって顔に覆いがかけられることもあった。ムハンマドは神ではなく預言者であり、よってクルアーンの偶像禁止とは関係せず、また当初は神格化もされなかった。時代が下ると共に光背や頭光が描かれるようになり、16世紀には顔にベールがかけられ、18世紀には姿全体を隠すことも行われるようになった。このように図像表現の問題は複雑なものであり、時代や地域による変遷もあるのでさらに理解は困難なものとなっている。人物の挿絵が載っている宗教書の写本は少なく、預言者に関するダリールの『預言者の生涯』（1388年）、ムハンマドの夜の旅の挿絵があるミール・ハイダルの『昇天の書』（1436年）、第4代正統カリフのアリーの生涯を記したイブン・フサーム『使徒の書』（1480年）などが知られている。
イスラム美術 経済的基盤・パトロン
イスラーム世界では、寄進の制度であるワクフが美術の重要なパトロンの1つとなった。ワクフは慈善を目的として病院、学校、公衆浴場などの公共施設に財産を寄進する制度であり、ワクフによって建築物や美術品も作られて管理・保管され、ワクフを維持する者は名声を得た。
特にモスクや慈善施設向けの品は、ワクフとして寄進された。モスクに贈るガラス製のモスク・ランプ、墓廟に献納するアルダビール絨毯、クルアーンや統治を讃えて宮廷図書館の蔵書とする写本にもワクフがあった。
イスラム美術 経済的基盤・パトロン
王族は最も大きなパトロンであり、さまざまな動機によって美術を庇護した。オスマン帝国のスレイマン1世（1494年-1566年）は、スレイマニエ・モスクを中心とするスレイマニエ建築群の造営を進めた。この建築群は宗教施設から商業施設までを含み、あらゆる社会階層の要求に応えるという君主の意思を表した。サファヴィー朝のアッバース1世（1571年-1629年）は、エスファハーンにナクシュ・イ・ジャハーン（世界の雛形）と呼ぶ建築群の造営を進めた。この建築群は、4つの建築と広場によって、君主の信仰、統治、民衆への配慮を表現した。ティムール朝のゴーハル・シャード（?年-1457年）は、多数のモスクや慈善施設の造営を進め、マシュハドやヘラートを芸術の中心地とした。ティムール朝はスンナ派の王朝であったため、当地の主な信者であるシーア派と宥和するために庇護者として活発に活動をしたとされる。サード朝のシャリーフらは、モスクに付属する教育機関としてベン・ユースフ・マドラサを建設し、宗教教育と芸術の庇護を表した。
職人の集団がパトロンの王朝を求めて移住すると生産地も移動し、もとの場所で制作手段が失われる場合もあった。
帝国や中央政府が弱体化すると、地方の領主がパトロンとして活発になった。アンダルスのウマイヤ朝が滅亡してタイファ諸王国の時代になると、諸王は自らの正当性を示すために美術の庇護を競った。 パトロンはイスラーム教徒ではない場合もあり、ヒンドゥー教徒のマハラジャだったジャイ・シング2世（1688年-1743年）はムガル帝国のイスラーム宮廷の様式を引き継ぎ、天体観測施設ジャンタル・マンタルなどのイスラーム建築の造営を進めた。
一般向けの商品としての工芸品の他に、商人をはじめとする裕福な者がパトロンとなり製作される場合もあった。都市部の上流階級や中流階級の庇護は、主に陶器やガラス製品に向けられた。ヘラートのボブリンスキーの手桶も、裕福な商人のために作られたとされる。
イスラム美術 世界における認識
美術工芸の史料としては、中世後期に書かれた『ヒスバの書』がある。これはムフタスィブ（市場監督官）に向けた業務の手引書であり、ガラス工芸の製造や品質検査について書かれており、装飾品の高級ガラスに加えて実用品向けのガラス工芸が増えていた状況が分かる。また、ファーティマ朝のユダヤ教徒によるゲニザ文書には、イスラーム教徒の職人がユダヤ教徒と業務提携をしていた記録があり、信仰を越えた協力があったことが分かる。
イスラーム絵画の史料としては、ティムール朝の図書館長ジャフェル・バーイスングリーが書いた『上申の書』（1427年）に当時の絵画制作環境が記録されている。画家の列伝である『ラシーディーの歴史』（1541年）、書家や画家の列伝を含む『パフラーム・ミールザー画冊』（1544年）などは、オスマン朝のトプカプ宮殿にも所蔵されている。書家と画家の列伝としてはティムール朝から同時代までをまとめたゲッセ・ホーンの『書と絵画の歴史に関する書』（1546年）もある。
イスラム美術 世界における認識
オスマン朝の芸術はムラト3世の時代に最も盛んになり、財務長官のムスタファ・アーリーによって『芸術家列伝』（1586年）が編纂された。これはクトゥブッディーン・モハンマド・ヤズディーの『書家列伝』に画家列伝を追加した内容で、トルコの他にイランの書家と画家も収録されており、絵画研究の重要な史料となっている。工芸家などの職人も含めた記録では、トプカプ宮殿の『芸術家 ・手工芸家の賃金 ・登録台帳』（1503年-1796年）が貴重な記録となっている。
画論や美術論としては、サファヴィー朝の宮廷図書館長サーディキー・ベクの『絵画の規範』（1596年）、サファヴィー朝の法官ガーズィー・アフマドの『芸術の花園』（1606年）などがある。ともに絵画像の理想や絵画観の他に、実践的な絵画技法や絵具の製法、写本製作の技法についても触れている。
イスラム美術 世界における認識
ヨーロッパにおいては、中世に高価な物品（絹、天然水晶）を多数輸入していたため、古くからイスラーム美術が知られていた。こうした物品の多くが聖遺物箱に使用され、西洋の教会の宝物庫で保存されている。初期のガラス器の完品の大部分は、イスラーム世界ではなく教会の宝物庫に残っていたものである。しかしながら、学問としてのイスラーム美術史は、たとえば西洋の古代美術史などよりも遥かに最近になって生まれた分野である。それに加えて考古学の分野では、古代の遺物を求める発掘によってイスラーム美術が荒らされて犠牲となる場合もある。
19世紀に誕生しオリエンタリズムによって推進されたこの学問は、世界的な政治・宗教上の出来事のために紆余曲折を経てきた。植民地化は一部の国々の研究に有利に働き、ヨーロッパとアメリカに複数のコレクションも誕生したが、完全に無視された時代や地域も数多あった。後期オスマン帝国やガージャール朝の美術がその典型で、今日ようやく再発見されつつある。西洋的なオリエンタリズムはイスラームの過去の1つの統一された黄金時代を見ようとし、他方で植民地主義から解放されたイスラーム諸国では汎イスラーム主義と民族主義との相克があった。
イスラム美術 世界における認識
イスラーム美術が主に西洋美術の分類によって行われてきたため、問題が生じた点もあった。そのひとつが絵画と文様の関係についてである。イスラーム絵画においてはタズヒーブ（文様）も絵画ジャンルであり、特に写本との関係で重要とされてきた。西洋絵画の方法論は人物や動植物などの具象画に注目するため、細密画は評価をされたが、文様は写本の一要素として論じられる傾向にあった。また、細密画においても、アラブ、イラン、インド、トルコなどの絵画がイスラーム絵画としてまとめて論じられる傾向にあったが、民族や地域による美的感性の違いについて個別の研究が必要とされている。
日本へは7世紀末には唐招提寺舎利容器（国宝）としてイスラームのガラスが鑑真によりもたらされたほか、東大寺正倉院中倉に3点のイスラーム・ガラス器が収められている。中近世にも陶磁器、絨毯、織物は伝来を続けており、特に織物は名物裂として扱われた。20世紀に入ってからは、早稲田大学、中近東文化センター、イスラーム考古学研究所、出光美術館などが1970年代以降に発掘・研究活動を行っている。
イスラム美術 世界における認識
イスラーム美術の大規模なコレクションはイスラーム世界よりも欧米に多い。19世紀末のオリエンタリズムの隆盛や、アーツ・アンド・クラフツ運動による手工業工芸品の再評価などにより、優れたイスラーム美術のコレクションが欧米に形成された。具体的にはルーヴル美術館、メトロポリタン美術館、大英博物館、ヴィクトリア&アルバート博物館などがある。しかしながらイスラーム世界にもイスラーム芸術博物館、カタール国立博物館などのコレクションが存在する。リスボンのカルースト・グルベンキアン財団とハリリ・コレクションも多くの作品を所蔵している。ワシントンD.C.のフリーア美術館のようなアメリカ合衆国の博物館にも美術品や写本を有しているものがある。コーニング・ガラス博物館には世界で最も重要なイスラームのガラス作品のコレクションがある。写本では、大英図書館やフランス国立図書館などの図書館も重要で、東洋の写本のコレクションがかなり充実しているが、また博物館も写本の装飾されたページを保存している場合がある。
日本には陶器とテキスタイルを中心としたコレクションが存在し、中近東文化センター、東京国立博物館、国立民族学博物館、岡山市立オリエント美術館、MIHO MUSEUMなどでイスラーム美術に触れることができる。
世界遺産にはイスラーム建築も登録されており、最初の登録はモスクを含むゴレ島（1978年）となった。2013年時点で、イスラーム建築の旧市街は40件、都市遺跡は20件、宗教建築は12件ある。旧市街にはフェズ、シバーム、サマルカンド等、都市遺跡はサーマッラー、バム等、宗教建築はタージ・マハルやディヴリーイの大モスク等となる。世界遺産の登録によって建造物の修復が行われ、かつての姿を取り戻すこともある。他方で、観光開発によって周辺との経済格差を招く場合もある。
建築ならびに美術品の最も古い産品を求めてサーマッラー、スーサ、カイロなどでイスラーム考古学が行われている。政治状況や一時期の無関心などのためアラビア半島は学問上「最後の空白地」とも呼ばれ、それだけに研究の余地は大きく、困難にもかかわらず、パキスタンからマグリブに至るまでのイスラーム世界全域の重要な現場で発掘が行われている。1910年のサーマッラーとフスタートの発掘に始まり、1940年代にはイラン、シリア、レバノン、ヨルダン、イスラエル、トルコ、東アフリカ諸国でも発掘調査が始まった。1970年代にはイスラーム考古学研究とともに急増し、エルサレム、ダマスクス、ラッカ、カエサリア、シーラーフ、アカバ、クサイル、トゥール、ラーヤなどの都市遺跡の発掘が進んだ。バグダードは遺跡が建物に覆われているので発掘調査を行うことはできていない。他方、サーマッラーはエルンスト・ヘルツフェルトやより最近ではアラステア・ノーセッジによるものなど複数次の発掘調査の対象となっている。
モニック・ウィティッグ
モニック・ウィティッグ（Monique Wittig, 1935年7月13日 - 2003年1月3日) は、 フランスの作家、フェミニズム理論家。とくにジェンダーの克服に関心を持った。彼女の最初の小説は1954年に発表された『子供の領分』。2作目『女ゲリラたち』（1969年）は レズビアン・フェミニズムのランドマークとなる。モニク・ヴィティグ、ヴィティッグとも表記される。
モニック・ウィティッグ 生涯
モニック・ウィティッグは1935年にフランス、オー＝ラン県のダンヌマリーに生まれる。女性解放運動 (MLF)の創設者の1人となる。1970年8月26日、多数の女性たちとともに、無名戦士の妻の名誉のため、 凱旋門の下に花束を置く。この象徴的な行動は、フレンチ・フェミニズムの創立イベントと考えられている。
アカデミックな研究にも積極的で、文学の短期プログラムの終了論文により、社会科学高等研究院からPh.D.を与えられた。
1971年、パリの最初のレズビアン・グループである赤いレズビアンに参加。さらにラディカル・フェミニズムのグループ「Féministes Révolutionnaires」（革命的フェミニスト）にもかかわる。
1976年、パリを離れアメリカに渡り、多数の大学で講義をする。ツーソンにあるアリゾナ大学では、彼女は女性学およびフランス語の教授を勤めた。2003年1月3日、その地で心臓発作のため死去。
モニック・ウィティッグ 理論
モニック・ウィティッグは「急進的なレズビアン」を自称した。この感覚は、ただ女性ばかりを描写した彼女の本の中にも見受けられる。誤解を招かぬよう、彼女はこう述べている。「私には、女性文学なんてものはありません。そういうのは存在しません。作品を書くとき、私は女性も男性も区別したりしません。意識するとしたら、作家と、それ以外です。文学は性別に限定されないメンタルな領域です。人は自由のための領域をいくつか持つべきで、言語はそれを許してくれます。つまり、性から解放された無性の概念を構築するということです」
唯物論的なフェミニズム理論家。彼女は、異性愛を政治体制と見なす「女性」神話を否定し、レズビアンが拒否する社会契約の基礎をアウトライン化しようとした。
「……それと、レズビアンの仲間が、女性と愛し合う、ともに生きるという言い方は妥当ではありません。なぜなら、『女性』という言葉は、異性愛システムならびに異性愛経済システムの中でのみ意味を持つからです。レズビアンは女性ではないのです」（1978年）
モニック・ウィティッグ 理論
ウィティッグにとって、「女性」というカテゴリーは、ただ「男性」というカテゴリーとの関連性においてのみ存在し、「男性」との関連がなければ「女性」なるものは存在しえないのである。
さらにウィティッグは、マルクス主義の批評的観点にも発展する。マルクス主義はフェミニズム闘争を妨げてはいたが、フェミニズムそれ自体にとっては、その異性愛のドグマを問題としなかった。
こうした批評を経て、ウィティッグは 普遍主義者的立場をとるに至り、個人の向上と欲求の解放が性カテゴリーの廃止を余儀なくさせる、と主張した。
薩摩求名駅
薩摩求名駅（さつまぐみょうえき）は、かつて鹿児島県薩摩郡薩摩町大字求名（現・さつま町求名）に置かれていた、日本国有鉄道（国鉄）宮之城線の駅（廃駅）である。
1987年（昭和62年）1月10日、宮之城線の廃止に伴い、廃駅となった。
薩摩求名駅 駅構造
島式ホーム1面2線を有する駅であったが、無人駅となった後は片側しか使用していなかった。
薩摩求名駅 廃止後の状況
付近の廃線跡はそのまま舗装して道路に転換されており、駅跡は広場状になって地元の集会施設が建設されている。
薩摩求名駅 隣の駅
日本国有鉄道
宮之城線
薩摩鶴田駅 - 薩摩求名駅 - 広橋駅
日本自転車競技会
公益財団法人日本自転車競技会（にほんじてんしゃきょうぎかい）は、かつて存在した公益財団法人。自転車競技法第40条に基づく競輪事業、自転車競技スポーツ競技者の養成、愛好者の拡大などの事業を実施していた。元経済産業省所管。
日本自転車競技会 歴史
競輪の創設時に、各地に県単位で設立された自転車振興会の競輪開催業務を引く継ぐため、1962年に北日本、関東、南関東、中部、近畿、中国、四国、九州の8ブロックにまとめられ各自転車競技会として統合発足した。なお中国と四国の両競技会は2000年に合併して中四国自転車競技会となっている。
2007年9月10日に7つの自転車競技会は全て統合され日本自転車競技会となる。本部はそれまでの南関東自転車競技会が、そのまま日本自転車競技会の本部に移行し、他の各地区は地区本部または支部に移行している。
その後、競輪団体のさらなる業務整理を図るため、2014年4月1日をもって日本自転車競技会は公益財団法人車両情報センターと共にJKAへ吸収合併された。これにより競輪場の開催業務などはJKAが引き継き、日本自転車競技会はJKAの競輪競技実施事業本部として改組されたが、後に各地区本部と競輪業務部に再編された。
日本自転車競技会 所在地
かつては神奈川県横浜市西区桜木町6-31（元・南関東自転車競技会本部ビル→旧・日本自転車競技会本部ビル）に所在したが、現在はJKA本部に移転している。
牧瀬里穂・素直になりたい
牧瀬里穂・素直になりたい（まきせりほ すなおになりたい）は、ニッポン放送で1991年10月 - 1996年6月まで土曜日の夜に放送されていたラジオ番組である。パーソナリティは女優の牧瀬里穂。
牧瀬里穂・素直になりたい 概要
素直になりたいは、1991年から1996年までの約5年間、牧瀬が19歳から24歳までの間、アイドルから本格的女優になる過渡期に放送された。タイトルの「素直になりたい」は、いままで牧瀬が語ることがなかったプライベートのことや恋愛観を素直に語りたいという思いからつけられた。ハガキが読まれると、オムライスを食品サンプル風にかたどったキーホルダー、“オムキー”がもらえた。
牧瀬里穂・素直になりたい 放送概要
NRN系列各局を中心として放送されていた。
制作局のニッポン放送では通年で放送されていたが、ネット局の扱いについては、年度上半期のナイターシーズン中と、下半期のナイターオフとで対応が異なる。ニッポン放送での放送時間は1992年3月までは毎週土曜日21:00〜21:30、1992年4月以降は毎週土曜日22:00〜22:30。
特にナイターオフ（毎年10月から翌年3月）は、当時牧瀬がイメージキャラクターを務めていた郵便局（郵便貯金（現・ゆうちょ銀行））がスポンサーに付いたため、タイトルが『郵便貯金・牧瀬里穂 素直になりたい』となり、全国スポンサードネット扱いとして35～37局の全国ネットで放送されていた。ナイターシーズンオフにネット局が拡大する理由は、当時郵便貯金はNRNのナイタースポンサーの1社（おもに毎週木曜日）であるが、ナイターオフ期間は野球放送がなくなるため、その代わりにこの番組をネットしていた放送局が多かった。この関係で本来はNRNに加盟していないラジオ関西、山陽放送、琉球放送で放送された例もある。
対して、ナイターシーズン中（毎年4月から9月）は上述の理由で郵便貯金のスポンサーが付かない番組販売扱いとなるため、ネット局数は6局 - 10局と減少した。
牧瀬里穂・素直になりたい 放送概要
番組終了後、ゆうちょ枠は1996年10月から「関根潤三・中井美穂のフレッシュ!スター塾」を放送。
ナイターオフ時には郵便局のスポンサーがついていたこともあって、東海ラジオがネット受けした（ニッポン放送と同じ土曜20:30〜21:00）が、郵便局がスポンサーが半年契約（ナイターオフ期）であったため、東海ラジオもナイター期にはネット受けをやめていた。1994年のナイター時にはかわりに中部日本放送が番販のかたちで月曜 20:30〜21:00の放送となった（1994年4月 - 9月）。東海ラジオはこの年以降のナイターオフ期も10月から翌年3月までの限定でネット放送を行った。ただし、1993年の10月9日および16日のみはナイター中継のため、午後10時からの放送だった（以降は午後8:30の枠に戻る）。
1991年10月 - 1995年3月25日まで、新潟放送で放送された。
本来は1995年4月1日で打ち切られるはずだったが、当日の昼に新潟で地震があったため、地震情報の番組に切り替わったため、代替放送なしで打ち切られた（当時は土曜 21:00〜21:30）。しかし、6か月後の1995年10月からネット放送を再開している（その後1996年6月の放送終了時まで放送）。
牧瀬里穂・素直になりたい ネット局
放送時間はいずれも30分間。10月期（年度下半期）はいづれの局とも郵便貯金協賛。
（出典：ラジオ新番組速報版（三才ブックス）1991年秋号 - 1996年春号）
ソチエタ・イタリアーナ・エルネスト・ブレーダ・ペル・コストゥルツィオーニ・メッカニケ
ソチェタ・イタリアーナ・エルネスト・ブレーダ・ペル・コストゥルツィオーニ・メッカニケ (Società Italiana Ernesto Breda per Costruzioni Meccaniche) は、20世紀のイタリアにおいて、重要な会社の一つであった。
1886年のミラノで、パドヴァ出身の技師エルネスト・ブレーダ (Ernesto Breda) により小さな機械と鉄道の会社「レルヴェティカ」(L'Elvetica)が設立された
ブレーダは合資会社としてはじまり、1899年に株式会社ソチェタ・イタリアーナ・エルネスト・ブレーダ・ペル・コストゥルツィオーニ・メッカニケ（機械制作のためのエルネスト・ブレーダ国営会社）となった。
金属加工（列車、軍用機、輸送車、自動二輪、産業用機械、建築機械）、製鋼、兵器の分野の会社として運営された。
1917年には、20世紀の研究・育成を行うエルネスト・ブレーダ科学技術研究所が完成し、金属工学の分野で国内で最も重要な研究所の一つとなった
ソチエタ・イタリアーナ・エルネスト・ブレーダ・ペル・コストゥルツィオーニ・メッカニケ
1962年に国が関与した新たな機関EFIM（製造業金融持株公社）で主要な会社となった。
ブレーダは1994年に最終決算され、ブレーダ・コストゥルツィオーニ・フェッロヴィアリエ（鉄道部門）はアンサルド・トラスポルティと融合し、フィンメッカニカグループ傘下のアンサルドブレーダとなり、その一方でブレーダ・メッカニカ・ブレシャーナは独立した会社となった。
研究所は民営化され「ブレーダ科学研究所株式会社」 (Istituto Scientifico Breda S.p.A.) という名が与えられた。
走ることについて語るときに僕の語ること
『走ることについて語るときに僕の語ること』（はしることについてかたるときにぼくのかたること）は、村上春樹のエッセイ集（村上は「メモワール」（回顧録）と呼んでいる）。
走ることについて語るときに僕の語ること 概要
2007年10月15日、文藝春秋より刊行された。「走ること」と自身の小説執筆の相関性を語るエッセイ。一部を除き、書き下ろしの作品である。写真は小平尚典、景山正夫、松村映三。装丁は渡辺和雄。本文デザインは野中深雪。2010年6月10日、文春文庫として文庫化された。
2015年8月28日、電子書籍版が文藝春秋より配信開始される。国内における村上の初めての電子書籍は同年7月24日配信開始の『村上さんのところ コンプリート版』（新潮社）であるが、既刊の著作物としては初の電子書籍化となる。
タイトルはレイモンド・カーヴァーの短編小説『愛について語るときに我々の語ること』に由来する。なお本書は1998年頃から出版が予定されていて、その当時村上が考えていたタイトルは『走れ、歩くな』だった。
走ることについて語るときに僕の語ること 内容
1983年のアテネ-マラトン間での初マラソンの回想、2005年度ニューヨークシティマラソンの準備期間などの想いをつづる。そして自身の小説家としてのキャリアが、いかに「走ること」と連関していたかを述べる。
小説を書くきっかけとなった神宮球場でのデーゲーム、群像新人賞受賞、ジャズ喫茶の経営と小説の執筆を振り返りつつ、小説家の資質に必要なのはまず才能としながらも、集中力を持続させるための体力が不可欠だと考える。そのために、自身の孤独を好む性格にフィットし、特に場所を選ばない長距離走を選んだ。そして村上は「走ること」にさまざまな思いを抱えながらも、それを四半世紀ほど一貫して続けてきた。
作家＝ランナーとしての村上春樹の側面が垣間見られる作品である。
月山 (小説)
『月山』（がっさん）は、森敦（1912年 - 1989年）の小説。1973年に雑誌『季刊芸術』に掲載された。1974年に第70回芥川賞を受賞し、“老新人作家”（当時、森は62歳で、第148回に黒田夏子が75歳で受賞するまでは最年長記録だった）のデビューが話題になる。1976年には本作の文章に新井満（当時は電通社員）が曲をつけたLP盤『組曲：月山』が発表される。さらに1978年には本作を原作とする同名の映画（後述）が製作された。山形県庄内地方が舞台で、タイトルの月山は山岳信仰の山として知られる。
月山 (小説) 映画
1979年10月20日公開。エキプド・シネマ配給。サレルノ国際映画祭グランプリ受賞。日本映画の代表として1980年の米国アカデミー賞に出品された。
ほか
220系
220系（220けい）、220形（220がた）とは、220の数値を使用した体系を持つものを指す。
820系
820系（820けい）とは、820の数値を使用した体系を持つものを指す。
ルカ・カダローラ
ルカ・カダローラ (Luca Cadalora, 1963年5月17日 - ) は、イタリア、モデナ出身のオートバイ・ロードレースライダー。1991年、1992年ロードレース世界選手権250ccチャンピオン。1984年GP125デビュー。最小排気量から最大排気量までで勝ち星を挙げたマルチタレントなライダーである。
ルカ・カダローラ スタイル
デビューからGP250キャリア初期の1990年までは勝つときは強いがレースごとに成績が安定しない選手であったが1991年にロスマンズ・カネモトホンダに移籍し本格化。ムラのない速さと勝負強さを兼ね備えた選手である。
コーナリングフォームは腰をあまりおとさず、頭だけをインにねじ込む一風変わったスタイルである。
ルカ・カダローラ 経歴
1984年GP125にてデビュー。地元イタリアからの参戦。程なく頭角をあらわし1986年にはこのクラスのチャンピオンを獲得。
1987年よりGP250への参戦を開始。1988年には早くも西ドイツGP（ニュルブルックリンク新コース）にて初優勝を達成。トップコンテンダーとしての地位を確立していく。1990年まではマールボロヤマハ・アゴスチーニからの参戦であったが、1991年カネモト・ホンダに移籍。それまでの不安定さを払拭し世界チャンピオンに輝く。
以後はGP500やMotoGPへの参戦を継続し勝利を挙げ安定したバイプレイヤーとして1999年まで活躍。バレンティーノ・ロッシ以前にグランドスラム（125cc、250cc、500ccの3クラス制覇）の可能性を持っていたライダーでもあった。
ルカ・カダローラ 戦績
1969年から1987年までのポイントシステム
1988年から1992年までのポイントシステム
1993年以降のポイントシステム
ワイルド・サモアンズ
ザ・ワイルド・サモアンズ（The Wild Samoans）は、かつてアメリカ合衆国で活動したプロレスのタッグチーム。東サモア諸島出身のプロレスラー、アファ・アノアイとシカ・アノアイの兄弟で結成された。
原住民スタイルのバーバリアン系ヒールとして北米の主要テリトリーで活躍、日本では「南海の獣人」の異名で呼ばれた。
ワイルド・サモアンズ メンバー
アファ・アノアイ（Afa Anoa'i、1942年11月21日 - 2024年8月16日）
シカ・アノアイ（Sika Anoa'i、1945年4月5日 - 2024年6月25日）
※1983年から1984年にかけては、WWFにおいてアファの息子サムラ・アノアイ（Samula Anoa'i）もサモアン3号としてメンバーに加わっていた。
ワイルド・サモアンズ 来歴
少年時代に一家でカリフォルニア州サンフランシスコに移住し、兄のアファはアメリカ海兵隊除隊後の1971年にプロレスラーとしてデビュー。後に弟のシカもデビューして、スチュ・ハートの主宰するカナダ・カルガリーのスタンピード・レスリングにてザ・サモアンズ（The Samoans）を結成。1973年にはシャチ横内&ヤス藤井の日本人コンビとインターナショナル・タッグ王座を争った。バンクーバーでは同年11月5日、ジン・キニスキー&ザ・ブルートからNWAカナディアン・タッグ王座を奪取している。
1975年にはジ・アイランダーズ（The Islanders）のチーム名でザ・シークの牛耳るデトロイト地区に参戦。8月15日にハンク・ジェームス&マイティ・イゴール、10月30日にジェームス&フレッド・カリーを破り、同地区認定のNWA世界タッグ王座を2度に渡って獲得した。1976年からはテネシーやアラバマなど南部で活動、アラバマではリップ・タイラー&エディ・サリバンを相手にNWAガルフ・コースト・タッグ王座を争った。
ワイルド・サモアンズ 来歴
1977年6月、チーム名をサモアンズに戻して国際プロレスに初来日。キラー・トーア・カマタ、ジプシー・ジョー、ミスター・ヒトと共闘して、ラッシャー木村をはじめ日本陣営と流血戦を繰り広げた。翌1978年1月の再来日では、1月5日に大阪府立体育館にてグレート草津&アニマル浜口からIWA世界タッグ王座を奪取。1月20日に大田区体育館にて草津&浜口に奪回されるも、1979年3月の来日でも岐阜と境町で新王者チームの浜口&マイティ井上に2回挑戦。シカは同月29日に足立区の東京マリンにて木村と金網デスマッチを行っている。
1979年10月よりWWFに登場。キャプテン・ルー・アルバーノをマネージャーに迎え、1980年4月12日にフィラデルフィアにてイワン・プトスキー&ティト・サンタナを破り、WWFタッグ王座を獲得した。8月9日にニューヨークのシェイ・スタジアムで開催されたビッグイベント『ショーダウン・アット・シェイ』にてボブ・バックランド&ペドロ・モラレスの頂上コンビに王座を奪われるが、2冠王となったバックランドがタイトルを返上。1カ月後の9月9日に行われた王者チーム決定戦でトニー・ガレア&レネ・グレイを下して王座に返り咲き、11月8日にガレア&リック・マーテルに敗れるまで戴冠した。
ワイルド・サモアンズ 来歴
1981年1月、WWFとの提携ルートで新日本プロレスに来日。1月23日に高知県民体育館、2月12日に後楽園ホールにて、坂口征二&長州力の保持する北米タッグ王座に2度に渡って挑戦した。同年11月開幕の第2回MSGタッグ・リーグ戦にも出場し、アンドレ・ザ・ジャイアント&グレイ、パット・パターソン&バッドニュース・アレン、キラー・カーン&タイガー戸口などのチームと対戦したが、負傷により途中欠場しており、白星はカネック&スペル・マキナからの1勝のみという戦績で終わっている。
同年、アメリカではビル・ワットが主宰していたMSWAで活動、アーニー・ラッドをマネージャーに迎え、ディック・マードックやマイク・ジョージと組んだジャンクヤード・ドッグとミッドサウス・タッグ王座を争った。1982年はジム・バーネットのジョージア・チャンピオンシップ・レスリングに参戦し、8月29日にファビュラス・フリーバーズ（マイケル・ヘイズ&テリー・ゴディ）からNWAナショナル・タッグ王座を奪取している。
ワイルド・サモアンズ 来歴
1983年よりWWFに再登場。3月8日にストロンボー・ブラザーズ（チーフ・ジェイ・ストロンボー&ジュールズ・ストロンボー）を破り、WWFタッグ王座への3度目の戴冠を果たす。11月15日にソウル・パトロール（ロッキー・ジョンソン&トニー・アトラス）にタイトルを奪われてからは、マネージャーのアルバーノと仲間割れしてベビーフェイスに転向。アルバーノが新しくマネージメントするノース・サウス・コネクション（マードック&アドリアン・アドニス）と抗争した。
1984年11月にWWFを離れた後、モントリオール地区などへの出場を経てチームを解散。以降はそれぞれ単独でWWFに登場し、シカは1986年から1988年にかけてヒールのシングル・プレイヤーとして前座戦線で活動。アファは1992年から1994年まで、息子のサムゥと甥のファトゥのザ・ヘッドシュリンカーズ（The Headshrinkers）のマネージャーを務めていた。
1990年代に引退し、ペンシルベニア州アレンタウンにてプロレスラー養成所のワイルド・サモアン・トレーニング・センター（The Wild Samoan Training Center）を開設。ビリー・キッドマン、ジーン・スニツキー、バティスタなどを輩出している。2007年には揃ってWWE殿堂に迎えられ、アファの息子サムラ・アノアイとシカの息子マット・アノアイがインダクターを務めた。
2024年6月25日、シカが死去。79歳没。この約2ヶ月後の8月16日、アファも死去した。81歳没。
ワイルド・サモアンズ 獲得タイトル
スタンピード・レスリング
NWAデトロイト
NWAオールスター・レスリング
ガルフ・コースト・チャンピオンシップ・レスリング
ジョージア・チャンピオンシップ・レスリング
インターナショナル・レスリング・エンタープライズ
ミッドサウス・レスリング・アソシエーション
ワールド・レスリング・フェデレーション / ワールド・レスリング・エンターテインメント
RCTV
RCTV（旧：ラジオ・カラカス・テレビシオン、Radio Caracas Televisión）はかつて存在したベネズエラ最大の民間地上波テレビ局。現在はRCTVインテルナシオナルとして衛星放送を通じて放映されている。
RCTV 歴史
1953年11月15日に開局。2007年5月27日に、ベネズエラのウゴ・チャベス大統領が反政府的として、放送免許の更新は却下。午後11時55分（現地時間）からのベネズエラの国歌演奏で放送は終了され、53年半の歴史に幕を閉じた。現在は政府系の国営テレビ「TVes」になっている。
しかし2007年6月、ベネズエラの最高裁判所は当面、ケーブルテレビで放送するとの判決を出し、7月16日に放送を再開した。現在はディレクTVで視聴できる。
細川珠生
細川 珠生（ほそかわ たまお、1968年7月12日 - ）は、日本の政治ジャーナリスト。女性。現姓：片平。父・細川隆一郎（元毎日新聞記者）、長兄・細川隆三（元テレビ朝日報道局政治部デスク）、大叔父・細川隆元（元朝日新聞記者）はいずれも政治評論家。長男は先祖研究者の片平凌悟。
細川珠生 来歴
東京都出身。聖心女子学院初等科・中等科・高等科を経て、1991年3月に聖心女子大学文学部外国語外国文学科（英語英文学専攻）を卒業。同年からペパーダイン大学政治学部に1年間留学した。
帰国後、父の隆一郎とテレビで共演する機会も多く、元来、一生仕事をして行きたいと考えて、フリーのジャーナリストとして執筆活動を行っていた。1993年5月、初めての単行本として『娘のいいぶん―ガンコ親父にうまく育てられる法』を発刊した。同書は1995年4月、日本文芸振興会主催の第15回日本文芸大賞にて女流文学新人賞を受賞した。
1999年、30歳の時に結婚。2000年、第9回日本地方新聞協会JLNAブロンズ賞を受賞した。
2003年、隆一郎が脳梗塞を発症した。発見が遅れたため、左半身麻痺が残り、元来からの持病であった黄斑変性が進行して失明したが、頑固な性格のため、実際の症状で要介護認定が最高位にもかかわらず、介護認定の面談で隆一郎が見栄を張って実際より軽度と告げ、かつ隆一郎が仕事を続けることを頑なに守ったため、珠生が著作の口述筆記や一般紙の読み聞かせなどのサポートをしていた。珠生はまた、同年から2011年まで、品川区の教育委員を務めた。2005年、第1子である長男である片平凌悟を出産した。
細川珠生 来歴
2004年、星槎大学、現代政治論の非常勤講師を担当する。2016年1月から千葉工業大学の理事に就任する。2019年6月から三井住友建設の取締役、日本建設業連合会のけんせつ小町部会長に就任する。2021年4月から内閣府男女共同参画会議の議員、東京都情報公開・個人情報保護審議会の委員に就任する。
2023年4月、これまで所属していたニチエンプロダクションからノースプロダクションへ移籍した。
細川珠生 人物
キリスト教カトリック教会信者で洗礼名はガラシャ。岩井聖珠の芸名を持つ日本舞踊岩井流師範である。
細川ガラシャ、明智光秀の子孫としてメディアに登場することがある。
息子の片平凌悟は、2020年5月23日放送の『サンドウィッチマン&芦田愛菜の博士ちゃん』にて、明智光秀の子孫である「明智光秀博士ちゃん」としてリモート出演した。細川珠生もリモート出演した
荒滝山城
荒滝山城（あらたきさんじょう/あらたきやまじょう）は、山口県宇部市荒滝山にあった戦国時代の日本の城（連郭式山城）。荒滝城ともいう。城跡は山口県の史跡に指定されている。
荒滝山城 概要
標高459メートルの荒滝山に位置し、遺構は東西約700メートル、南北約200メートルの範囲に広がる。山頂の主郭を中心として、東側尾根に築かれた出丸（千畳敷）と西側尾根の西郭の3つの曲輪群で構成される。尾根伝いの敵の侵入を防ぐための堀切が郭の周囲を固め、北側斜面には、畝状空堀群があるなど、戦国時代末期の山城の特徴を残す。山口県内の山城としては最大級のもの。山頂からは、南の瀬戸内海から内陸方面の吉部盆地・美東・秋芳地域など広範囲を展望できる要衝に位置している。
大内氏の重臣で長門国守護代に任じられていた内藤氏の居城と伝えられる（『萩藩閥閲録』・『防長風土注進案』）。同城は戦時に篭る詰め城だったと思われ、平時の生活は山麓の今小野（荒滝山の北東部）に居館があったと考えられている。発掘調査で、大内氏とかかわる遺跡で特徴的に出土する京都系の中世土師器（かわらけ）に加え、中国・朝鮮から輸入された陶磁器なども出土しており、大内氏と内藤氏の関わりの深さを示している。
山口県の史跡指定にあたって、山口県教育委員会は、保存状態の良さに加え、発掘調査で時期の推定ができる点から地域の歴史を考える上で極めて貴重な史跡であるとした。
荒滝山城 歴史
築城の時期は不明だが、戦国時代に大内氏・毛利氏の重臣内藤隆春が居城としていた記録が『注進案』に残る（出土品も16世紀半ば〜後半のもの）。一説には天文年間（1532年〜1555年）に築いたとされる。
弘治4年6月28日（1558年7月23日）の『岩武十左衛門家文書』の記録では、内藤家臣の岩武実秀が城番となる。さらに1600年（慶長5年）頃までには益田元祥が城主となった。
江戸時代に入って廃城となるが、『注進案』によると跡地の山頂が狼煙場として使われたとされる。
1994年（平成6年）に当時の楠町指定文化財（史跡）となる。2004年（平成16年）の市町村合併以後は宇部市指定文化財（史跡）となった。2005年（平成17年）までに行われた発掘調査により、虎口・石積み・石段などが確認された。2008年（平成20年）1月11日には山口県指定史跡となった。
第64回アカデミー賞
第64回アカデミー賞（だい64かいアカデミーしょう）は、1992年3月30日に発表・授賞式が行われた。司会は3年連続となるビリー・クリスタル。
第64回アカデミー賞 式典
ロサンゼルスのドロシー・チャンドラー・パビリオンで行われた64回目のアカデミー賞授賞式は、3時間33分に渡って行われた。ジョナサン・デミの『羊たちの沈黙』が作品賞・監督賞・主演男優賞・主演女優賞・脚色賞の主要5部門を独占し、『或る夜の出来事』、『カッコーの巣の上で』と並ぶ3度目の快挙となった。また、『美女と野獣』がアニメ映画としてはじめて作品賞にノミネートされて話題となった。
第64回アカデミー賞 候補と受賞の一覧
太字は受賞である。
また、以下での人名表記は
インフォテリア・オンライン
インフォテリア・オンライン株式会社（英名：Infoteria Online Corporation）は、インフォテリア株式会社の100%子会社として2007年にSaaS（Software as a Service）形式でのビジネスを専業とする企業として設立された。最初の製品である「OnSheet（オンシート）」は、ブラウザ上で操作できる表計算ソフトで、Web上でデータを共有、編集できるほか、データの一部をグラフ化したものをブログ等で表示できる。また、「OnSheet（オンシート）パイプライン」機能を利用すれば、データベースやメールサーバー、外部サービスなど、さまざまなデータソースと「OnSheet（オンシート）」をつなぐことができる。また、個人向けサービスとしてオンライン付箋サービス「lino（リノ）」や、「OnSheet（オンシート）」に続く企業向けサービスとしてファイル転送キューングサービス「OnTranq(オントランク）」の提供も開始しており、国産オンラインサービスベンダーとして積極的な活動をおこなっている。
ムーンレイカー (伝承)
ムーンレイカー (moonrakers) とは、イギリスのウィルトシャー州の人、または馬鹿者・阿呆者を表す英語の古典的隠語である。
ムーン (moon) は「月」、レイク (rake) は「熊手」を意味し、直訳すると「ムーンレイカー」とは「熊手を使って月を集める人」となる。
ムーンレイカー (伝承) 元となった伝承
ある満月が煌々と照る晩、ある村の外れを密輸品業者たちが夜道を急いでいた。彼らは高価な品物を樽の中に隠し、これをロバに積んで運んでいた。
しかし、ある池のほとりでロバが急停止し、その拍子に樽が外れて池に落ちてしまった。男達は辺りにあった熊手で何とかこの樽を岸まで引き寄せようと悪戦苦闘するが、運悪くその最中、村の税務署の役人がそこを通りかかった。
男たちは池の中から何かをすくい上げようとしているようだが、暗がりの中で池の中に見えるのは水面に映った満月だけ。役人が不審に思って事情を尋ねると、男の1人が「そこにでっけえチーズが浮いてますでしょう、あれをなんとか取れないもんかと思いやしてねえ」と機転を利かせた。すると、役人は大笑いしてその場を立ち去った。
役人は馬鹿なムーンレイカー達の笑い話をことあるごとに友人達に話して回った。しかし、本当に最後に笑ったのは密輸業者達だった。
間沢駅
間沢駅（まざわえき）は、かつて山形県西村山郡西川町にあった山形交通三山線の終着駅だった駅である。開業当初は周辺鉱山からの貨物取扱い、戦後は高度成長期（昭和30-40年代）に当駅から月山へスキー客が向かった重要な駅であった。
間沢駅 駅構造
本線は単式ホーム1面1線。駅構内には三山線の車両基地である三山電車庫が併設されていた。
間沢駅 駅周辺
駅周辺部は西川町の中心街をなすところであったため、商店や食事処が多く建っていた。当駅前（跡）には山菜料理専門店の出羽屋などがある。
間沢駅 廃線後の状況
1974年（昭和49年）に全区間が廃止されたのちは、山形交通三山営業所（現、間沢待合所）としてしばらくは当時の建物と線路を剥いだだけの敷地を利用して山形 - 鶴岡間などのバスの停留所として利用されていた。また、待合室には三山電鉄のレール、架線ケーブルやタブレットなどが暫くの間展示されていた。昔は町の主要産業の1つであったニット製品がガラスキャビネットの中に展示されていたこともある。
山形自動車道開通前は特急バスも停車する重要な停留所であったが、同高速の開通や建物の老朽化により、1995年（平成7年）頃に建物の取り壊し、周辺道路の拡幅、町の衰退などにより周辺を含めた駅当時の面影はない。
高橋達直
高橋 達直（たかはし みちなお、1935年（昭和10年）11月20日 - ）は、日本の通産官僚。中小企業庁長官、ライオン社長を歴任。
エイドリアン・ビドル
エイドリアン・ビドル（Adrian Biddle, 1952年7月20日 - 2005年12月7日）は、イギリス・ロンドン出身の映画撮影監督。
エイドリアン・ビドル 経歴
若い頃は水泳の選手で、それがきっかけとなって水中写真の専門家のアシスタントとなる。その頃、スタッフとして『女王陛下の007』といった映画の製作に携わる。その後、リドリー・スコットの持つ広告会社で働くようになる。スコットが映画製作にシフトした時に裏方として現場で働くようになり、『エイリアン』でもカメラクルーの一員として活躍。その後、広告に戻り、Appleのコマーシャル『1984』などを制作。
1986年、リドリー・スコットからの推薦を受け、ジェームズ・キャメロンの『エイリアン2』で撮影監督となる。1991年、『テルマ&ルイーズ』でアカデミー撮影賞にノミネートされた。
2005年12月に心臓発作で死去した。
チェーザレ・ザヴァッティーニ
チェーザレ・ザヴァッティーニ（Cesare Zavattini、1902年9月20日 ルッザーラ - 1989年12月13日 ローマ）は、イタリアの脚本家である。「ネオレアリズモ」作品で知られる。
チェーザレ・ザヴァッティーニ 来歴・人物
1902年9月20日、北イタリアのエミリア＝ロマーニャ州レッジョ・エミリア県の中心地であるレッジョ・エミリアに近い町、ルッザーラに生まれる。同州パルマ県パルマのパルマ大学で法学を学ぶが、執筆活動に身を投じた。1930年、28歳のときミラノに移住し、書籍・雑誌を編集出版するアンジェロ・リッツォーリのもとで働いた。
1934年にリッツォーリが映画製作を開始したのちの1936年、ザヴァッティーニの名が、原案・脚本として初めて映画にクレジットされる。1939年、映画監督のヴィットリオ・デ・シーカに出逢い、パートナーシップを開始する。20数本にもおよぶデ・シーカとの作品には、以下のような「ネオレアリズモ」の代表作がある。
1989年12月13日、ローマで死去。87歳没。
チェーザレ・ザヴァッティーニ 脚本を提供した監督
80作を超えるザヴァッティーニ作品が提供されたイタリア内外の有名な映画監督には、以下の人々がいる（アルファベット順）。
ガブリエル・ガルシア＝マルケスの短篇小説『La Santa』のある登場人物の名はザヴァッティーニからとられた。物語の中でのその人物は映画学の教師である。
日本映画製作者連盟
一般社団法人日本映画製作者連盟（にほんえいがせいさくしゃれんめい、略称：映連、英語：MPPA−Motion Picture Producers Association of Japan）は、松竹・東宝・東映・角川映画の映画製作配給大手4社が構成する業界団体である。会長は島谷能成（東宝社長）。元経済産業省所管。
日本映画製作者連盟 城戸賞
新人脚本家の発掘を目的とした、映連「城戸賞運営委員会」が主催する賞である。1974年12月1日（映画の日）に制定された。
全国郷土紙連合
全国郷土紙連合（ぜんこくきょうどしれんごう）は、日本新聞協会加盟の地域紙発行者で構成する連合である。1990年代初めには17社が加盟していたが、加盟紙の脱退や廃刊を経た後、2024年6月時点は12社が加盟している。
現在の会長は、2020年から釧路新聞社長の星匠が務めており、全国郷土紙連合事務局は、東京都中央区築地にある釧路新聞東京支社内に置かれている。
ジョン・シングルトン
ジョン・シングルトン（John Singleton, 1968年1月6日 - 2019年4月29日）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルス出身の映画監督・脚本家・映画プロデューサー。
ジョン・シングルトン 経歴
1991年、『ボーイズ'ン・ザ・フッド』で監督デビュー。第64回アカデミー賞で監督賞と脚本賞の2部門でノミネートされた。監督賞ノミネートは史上最年少の24歳であり、またアフリカ系アメリカ人初だった。
同年、マイケル・ジャクソンのシングル「リメンバー・ザ・タイム」のPVを制作している。
1994年の映画『ビバリーヒルズ・コップ3』ではカメオ出演している。
1996年にガーナ出身の女優アコスア・バシアと結婚したが、翌年に離婚した。
2019年4月17日、コスタリカへの旅行中から体調不良を訴えていたシングルトンは脳卒中に倒れ、集中治療室に運ばれた。そのまま25日に昏睡状態になり、29日、生命維持装置を外された。51歳没。