hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
亜空軍 構成員
亜空軍の大型兵器で、ドンキーコングに近い姿勢で立つ四足歩行形態から低空飛行で高速移動する戦車形態に変形可能。また、巨体を活かした殴打や踏みつけ、背部からのミサイルなどで攻撃する。
ゲーム中では2回戦い、1回目は荒野を走行中、マルス、アイク、メタナイトの追撃を受けて逃げ、ジャンプした衝撃と自重で足場を踏み壊し遺跡の地下へ落ちた後、偶然遺跡の最深部にいたリュカとポケモントレーナーとさらに交戦。敗北後、最後の力で彼らを捕捉し、頭部に搭載されていた自爆用の亜空間爆弾を起動させ道連れにしようとするが、彼らを捕まえた右手をリュカがPKサンダーで破壊して脱出し、メタナイトに救助されたため、近くにあったワリオのフィギュアを巻き込んだだけで失敗に終わっている。
戦闘不能になるダメージを受けても、影虫を放出したり分解される事はなく、ショートし火花を散らしていた点などから、影虫で構成されたのではなく純粋に機械によって動くロボットである可能性もあるが、詳細は明らかにされていない。
「スマブラSP」でもボスキャラクターとして再登場。「勝ち上がり乱闘」における一部ファイターでの最終ステージ、および「灯火の星」の特定箇所で戦うことになる。
デュオン
スマブラXオリジナルキャラクター。
亜空軍 構成員
戦艦ハルバードの操舵室からスネークの攻撃によって外に追い出されたMr.ゲーム&ウォッチが、多数の影虫を吸収して変貌した姿。陰陽太極図柄の車輪を持つ下半身を持ち、そこから2つの騎士の甲冑を思わせるロボットの上半身が生えたような姿をし、上半身は前面部の刀剣を装備した青い体（ソードサイド）と、背面部の砲塔を装備したピンク色の体（ガンサイド）とで構成され、時折交代してそれぞれが異なる攻撃を仕掛けてくる。
スネーク、ピーチ、シーク（ゼルダ）、フォックス、ファルコ、ルカリオによって倒され、Mr.ゲーム&ウォッチを解放させることに成功した。
ボスパックン
マリオシリーズからの客演キャラクター。
クッパ、ワリオと同様に亜空軍側の立場らしく、マリオをスタジアムから場外に吹っ飛ばしてカービィの前に立ちはだかり、両腕にピーチとゼルダが監禁された二つの鉄カゴを持って暴れ回るが、カービィに倒される。
助けられるのはどちらか一人で、ダメージを多く与えた方のカゴを壊すことが出来る。また、本体に攻撃すれば両方のかごにダメージを与えられ、どちらを助けたかによってその後のストーリーが若干変わる。一方、大迷宮での再戦時&ボスバトルではカゴの中に誰も入っておらず、体力ゲージの表示が単に「カゴ」となる。
なお、「スマブラSP」より参戦したパックンフラワーは、「最後の切りふだ」として本作デザインのボスパックンを召喚する。
亜空軍 構成員
レックウザ
声 - 小西克幸
ポケットモンスターシリーズからの客演キャラクター。
湖から現れ、墜落していたアーウィンを破壊し、その横にいたディディーコングを襲おうとするもフォックスに阻止され、そのまま彼らと交戦し、敗れる。
主な攻撃手段としては長い身体を活かした「アイアンテール」や口からの「はかいこうせん」、「かみなり」などの技を使う。鳴き声は、劇場版ポケットモンスターでのレックウザと同じく小西克幸によるもの。
ボスキャラクターとして登場するが、ディディーコング、フォックスと鉢合わせして戦闘する形となっており、亜空軍の一員かは不明である。
ポーキー
MOTHERシリーズからの客演キャラクター。
『MOTHER3』の子供の体型のまま老いた姿で登場。最初は「キングの像」に乗り込みリュカを襲うが、リュカを助けに登場したネスのPKフラッシュで像を破壊された直後に『MOTHER3』で最後に戦った際の移動メカに乗った姿となり襲い掛かるが、2人に倒される。
スマブラXという外伝的作品ではあるが、本作でネスと『MOTHER3』のポーキーが初めて同時に登場することとなった。
亜空軍 構成員
ボスキャラクターとして登場するが亜空軍の一員かは不明。一応、プリムら亜空軍兵士と一緒には登場するが、キングの像で敵味方関係なく押しつぶして歩いていく。カービィのストーンで移動メカの特定の場所にぶつけると連続でヒットし瞬殺することができる。
リドリー / メタリドリー
メトロイドシリーズからの客演キャラクター。
研究施設でリドリーとして登場し、サムスとピカチュウに奇襲をかけるも敗北、その後、メタリドリーとして復活し、亜空間爆弾工場の後半ではファルコンフライヤーに乗って工場からの脱出を図るサムス、ピカチュウ、キャプテン・ファルコン、ピクミン＆オリマー、ドンキーコング、ディディーコング、ロボット一行に追撃を仕掛けるが、彼らによって倒された。
「スマブラX」ではボスキャラクターとして登場するが、亜空軍の一員かは不明。ただし、亜空軍の施設内で意図してファイターたちを襲撃している。
『亜空の使者』の亜空間爆弾工場におけるメタリドリー戦はメトロイドシリーズ恒例の「制限時間内脱出」仕様で、ファルコンフライヤーで脱出中に戦闘を行う形となっており、2分の制限時間で倒さなければならない。制限時間内に倒せないと亜空間爆弾の爆発に巻き込まれてミスとなる。
「スマブラSP」ではファイターとして参戦。カラーチェンジでメタリドリーに似た形状に変更可能。
ファイターキャラクターの影
亜空軍 構成員
大迷宮までに登場したキャラクターの姿を模した「影」（コピー）。収集された亜空軍とファイターたちの戦闘データを元にタブーが再生ボスキャラクターとともに生み出した存在。
不気味な虹色をしており体格もオリジナルより若干大きいが、それ以外はオリジナルとほぼ同じ能力を持つ。大迷宮の守護者として、再生ボスと共にプレイヤーを待ち受けている。
プリム
亜空軍の基本兵力。見た目はサンドバッグに手足が生えたような人形などを思わせる少々ユーモラスな雰囲気漂う人型である。目には数種類パターンがあり、ゲームを起動するたびにランダムで変わる（赤目、青目、一つ目、無眼等）。基本タイプであるプリムのほか、ソードプリムやメタルプリムなど何種類かの強化タイプがある。なお、映像中では赤目で武装していないものしか登場しない。
ソードプリム
剣を持ったプリム。倒すとビームソードをよく落とす。
ブーメランプリム
ブーメランを持ったプリム。ブーメランを投げて攻撃するほか、ブーメランで直接攻撃することもある。
バズーカプリム
バズーカ砲を持ったプリム。三連射攻撃とチャージ弾の二種類を使い分ける。
ファイアプリム
赤色のプリム。遠くまで飛ぶ火の玉か火炎放射を吐く。
メタルプリム
全身が金属でできたプリム。防御力が高く、ひるまない。
ビッグプリム
通常のプリムより一回り大きいプリム。体力や攻撃力も高い。
ガルサンダー
亜空軍 構成員
電撃属性のガル。
以下のガル3種は車輪のような殻を持ち、地形に張り付いて転がるように移動する。ファイターが近づくと殻が開き、中にある3つの噴射口から属性ごとの攻撃を行う。
ガルファイア
炎属性のガル。ほかのガルと比べて攻撃力が高い。
ガルアイス
氷結属性のガル。ファイターを凍らせる冷気を放つ。
スパー
雲の身体に頭に電池が付いた敵。ダメージを受けると体が黒くなり、稲妻のビームを放つ。
サイマル
鉄球のような体に4つの刃が付いた敵、ファイターが近づくと刃を回転させ、飛び道具も反射する。
デスポッド
ドクロマークの顔に2門の大砲が付いた敵。空中でファイターに狙いを定め、弾を連射する。
ギラーン
巨大な鎌の付いた乳母車のような敵。そのまま鎌を地面に突き刺すほか、ジャンプして鎌を回転させることもある。
パッチ
空飛ぶ一つ目の触手が生えた金魚のような敵。ファイターに接近して電撃を放つ。
ポッパラム
タライのような脚部に物を詰め込んだ敵。ファイターに気づくと物をばら撒きながら逃げ出す。
タウタウ
大型の羊のような敵。攻撃を受けて目を覚ますと鬼のような形相になって暴れ出す。
マイト
亜空軍のマークの頭部に棒人間の身体が付いた小さな敵。集団で現れるかジェネレーターから現れることが多い。黄、赤、緑の3種類が存在する。
ブーバス
亜空軍 構成員
ラッパのような頭部を持った敵。ファイターを見つけると強風を吹いてファイターを押し出す。
テキン
鶏のような鎧を持つ敵。頭部のトサカで攻撃したり空を飛んで押しつぶし攻撃をしたりする。倒すと中から小鳥が出てきてそのまま飛び去って行く。
アロアロス
鋭い嘴と虹色の羽根が特徴の鳥のような敵。ファイターに向かって急降下して突き刺し攻撃を行う。地面に突き刺さっている間はアイテムとして拾って投げることで利用できる。
ブチュルス
普段は地面に潜っているが、ファイターが近づくと地面から飛び出し、ファイターに吸い付いてくる。吸い付いた後はイチゴのような腹部が膨張する。
ボトロン
頭部のヘリコプターで空を飛び、上空から熱した鉄くずを落として攻撃してくる敵。
フロウス
人型の幽霊のような敵。ファイターと重なって怨念のようなもので攻撃する。ダメージを受けても時間経過で回復する。
バイタン
球体の身体に一つ目が付いた敵。体当たりで攻撃し、放っておくと分裂する。小・大の2サイズが存在する。
アラモス卿
騎士のような頭部に細長い腕が付いた敵。画面奥から特徴的な笑い声を上げながら出現し、巧みな剣術を行う。
ローダ
一輪のバイクのような敵。高速でファイターめがけて突進してくる。たまに転倒することもある。
キャタガード
亜空軍 構成員
西洋風の兜にキャタピラを付けた敵。胸部から槍を出して攻撃したり槍を飛ばして攻撃する。ダメージを受けると弱点である頭部のランプが露出する。
ンガゴグ
関取のような敵。ダメージを受けるたびに巨大化して強くなっていく。
コッコン
操り人形のような敵。長い爪で攻撃したり目からビームを放ったりする。
ファウロン
空飛ぶ絨毯のような敵。口元のバンパーでファイターを跳ね上げ、ファイターを乗せて上空へ連れ去ろうとする。
シェリー
カブトムシのような鎧を付けた大型の敵。角を使った突き上げ攻撃を行う。ダメージを受け続けると鎧が壊れて本体が顔を出すが、変わらず頭突き攻撃を行う。
ボンヘッド
頭部が爆弾になっている敵。頭部の爆弾を投げた後は頭部が復活するまで逃げ去っていく。
ジェイダス
巨大な刃を持った影のような敵。素早い切り裂き攻撃を行う。胸部のコアが弱点。
ギャムギャ / ギャムギャベース
本体である「ギャムギャ」とそれを支える4つの「ギャムギャベース」からなる敵。本体は目からビームを数発発射する。本体が倒れるとベースごと倒れる。
アーマン
キャタピラが付いた胴体と上部から生えた竜の首を思わせるデザインの巨大なアームで構成されるロボット。アームで噛みつくように攻撃を仕掛けてくる。アームを壊すと胴体が上下に分割し、緑色の本体が剥き出しになってしばらく無防備になるため、それを攻撃してダメージを与えられる。
ジャキール
球体にトゲが生えた、電撃または炎をまとった敵。倒すことはできない。
ジェネレーター
中から亜空軍を生み出す穴。攻撃を与えることで壊すことができる。
ミズオ
戦艦ハルバード内で1体だけ存在するキャラクター。ファイターと対峙することはない。青い球体の身体に手足が生えた見た目で、糸のようなもので吊り下がっている。
ロボット軍団
エインシャント卿（マスターロボット）が率いているロボットたち。数が非常に多く量産型と思われる。いずれもエインシャント卿に絶対的な信頼を寄せている。作中では、ロボットアタッカー、ロボットブラスター、ロボットランチャーの3種類が確認できる。
ロボットアタッカー
ロボット軍団の基本タイプ。ファイターに接近して近接戦闘を行う。
ロボットブラスター
目からビームを放つ灰色のロボット。ファイターと一定距離を保ちながら飛ぶタイプとその場から移動しないタイプが存在する。
ロボットランチャー
目の部分がミサイルの発射口になっている緑色のロボット。その場から動かず、ファイターを追尾するミサイルを発射する。
クッパ軍団
「マリオシリーズ」に登場する、クッパの部下としてお馴染みの敵キャラクター。クリボー、ノコノコ、パタパタはマリオシリーズと同様に踏みつけることが出来る。
クリボー
体当たりで攻撃してくる。上から踏みつけるだけで倒せる。
デカクリボー
大型のクリボー。普通のクリボーより体力や攻撃力が高い。3回踏みつけると倒せる。
ノコノコ
頭突きで攻撃してくる。倒すと甲羅にこもり、アイテムとして投げることができる。
パタパタ
飛び跳ねながら移動したり、所定の位置を飛び回る。上から踏むとノコノコに戻る。
ハンマーブロス
山なりにハンマーを投げて攻撃する。
キラー
画面外から飛んできて攻撃する。直進するものとファイターを追いかけるものの2パターン存在する。
亜空軍 装備
戦艦ハルバード
亜空軍が移動手段として用いていた空中戦艦。船体下部のハッチから影虫を地上に散布し、兵士を送り込む事が可能で、本来はメタナイトの所有物だが、移動手段として目をつけたタブーが強奪した。ハルバードが亜空軍に強奪された経緯はゲーム中では明かされず、後に裏設定として「スマブラ拳!!」に記述された。詳細は、#プレイヤーキャラクター側の用語・設定のメタナイト及びデデデの項を参照。
作中では、スターフォックスシリーズに登場するアーウィン、グレートフォックスと激しい砲撃戦を繰り広げる。また、星のカービィシリーズに登場したハルバードに比べ武装が強化されており、新たにレーザー砲や対空機関砲が多数装備され、2連主砲に取り付けられているアームもアーウィンに命中させるだけの精度と射程、グレートフォックスを艦底に締め上げるだけの力、更にグレートフォックスの攻撃を無効化するほどの強い装甲を持つ。のちに亜空間の穴に突入する際の囮となり、亜空砲戦艦に撃沈された。
亜空間爆弾
亜空軍 装備
タブーが「この世界」を亜空間に引きずり込むために開発した兵器。前述のようにエインシャント卿が自身の移動メカ下部にぶら下げて輸送し、起動してカウントダウン（ゲーム中では3分後。ほかに設定可能かは不明）終了後にブラックホールのような空間を広範囲に発生させ、爆発した箇所とその周囲を亜空間へと引きずり込む。一度起動させると二度と解除できない上、爆発の際、起動役のロボットが必ず2体犠牲になるという代償があり、エインシャント卿を苦悩させている。また、起動前に破壊すれば無力化することが可能のようで、アイクの攻撃で地面に落下したものは起動不能になっている。
ガレオムも頭部に自爆用として装備していたが、こちらは起動してから15秒強ですぐ爆発する。
ダークキャノン
タブーが「この世界」に存在するファイターたちをフィギュア化するために開発した兵器で、矢印状の光線を放ち、命中した相手を一撃でフィギュア化してしまう。また、作中ではワリオが持っているもの、クッパが持っているもの、クッパがニセピーチまたはニセゼルダに与えたもの、ガノンドロフが持っているものの4つが確認できる。このうちニセピーチまたはニセゼルダのものは、リンクまたはピットによって破壊され、クッパが持っていたものもファルコによって破壊されている。
亜空軍 装備
最終戦でタブーがこれに酷似したレーザーを放つが、関係は不明。
亜空砲戦艦
亜空軍の最終兵器である巨大戦艦で、戦艦というよりは巨大な砲台のような外見をしている。エインシャント島で設計され亜空間で極秘に建造されていた。
先端の主砲からは亜空間爆弾の爆発と同様の効果を持つ光線を放ち無限に「この世界」を切り取ることが出来る他、戦闘火力も凄まじくファイターたちに奪還された戦艦ハルバードを撃墜するが、その直後に破壊されたハルバードから出撃したアーウィン、スターシップ（メトロイドシリーズ）、ファルコンフライヤー（F-ZEROシリーズ）、ドルフィン初号機（ピクミン2）による陽動に翻弄された結果、先回りしていたカービィの乗ったドラグーンの突貫により一撃で崩壊した。
亜空軍 その他用語
影虫
Mr.ゲーム&ウォッチの体内から無限に抽出される物質。
亜空軍の兵士を構成する物質である他、フィギュア化したファイターのデータを読み取ることで、そのファイターの偽者を作り出すことも可能である（但し作中では、ファイターではない「サムスのパワードスーツ」のコピーが登場している）。また、周囲の影虫を吸収することで巨大化することもある。
大迷宮
ストーリー終盤においてタブーが亜空間へ切り取った世界を再構成し築き上げた虚構の迷宮。『亜空の使者』における最終ステージ。
亜空軍による戦闘の分析によって生み出した再生ボスや、ファイターたちの偽者を守護者として配備している。
亜空軍 プレイヤーキャラクター側の用語・設定
「この世界」
マスターハンドが創造した、大乱闘スマッシュブラザーズの舞台となる世界の事。『X』での「スマブラ拳!!」や作中の「フィギュア名鑑」でこう呼ばれる。
“イメージ”という命が吹き込まれたフィギュアたちが住人。作中では「ファイター」と呼称されている通り、戦う事でイメージを維持し、“戦闘不能”になるとフィギュアに戻ってしまうが、「この世界」の住人が復活させようとする意思を持った上で、プレート（台座）に触れる事で復活できる。
戦い続ける事でしかキャラクターとして存在できないという世界だが、亜空軍襲来まではそれはそれでルールや規律のある世界だったようだ。
メタナイトと戦艦ハルバード
物語序盤に亜空軍が戦艦ハルバードで空中スタジアムを襲撃するため、プレイヤー側にハルバードの所有者とされるメタナイトも亜空軍の一員かと思わせるような印象を与えている。
しかし、戦場のマルスの前に現れたメタナイトが、マルスと共に亜空軍に立ち向かったことにより、ハルバードを操縦しているのはメタナイトではなく、メタナイトは亜空軍側のキャラクターでもないということが判明する。その後、ストーリーはメタナイトが自身の戦艦を取り返すために亜空軍を追う展開となり、途中でアイクとも出会い、しばらくの間はこの3人で旅をする事となる。
亜空軍 プレイヤーキャラクター側の用語・設定
物語後半では、離脱したメタナイトが氷山で出会ったルカリオと共にハルバードに潜入し、既に内部に潜入していたスネークと遭遇し仲間になり、幽閉されていたピーチとゼルダを助けて操舵室に辿り着く。
ハルバードを操縦していたのはMr.ゲーム&ウォッチたちであり、スネークらによって甲板に叩き落されたMr.ゲーム&ウォッチは影虫を吸収し、巨大ロボット「デュオン」に変身して襲い掛かってくる。スネーク・ルカリオ・ピーチ・ゼルダ、さらに戦闘機アーウィンで駆けつけたフォックスとファルコがデュオンと戦い、これを撃破する。
6人がデュオンを倒した後、操舵室に残っていたメタナイトが舵をとったことで、ハルバードの周りを取り巻いていた不気味な赤い雲は消え、ハルバードは真の所有者の元に戻った。
その後、集結したファイターたちは戦艦ハルバードで亜空間への突入を敢行するが、亜空軍の亜空砲戦艦の砲撃によりハルバードは撃墜された。しかしこのハルバードそのものが囮になっていた。爆破したハルバードの中からファイター達が所有する飛行艇が発進し、亜空軍がそれに気を取られている隙にあらかじめドラグーンで先回りして待ち伏せていたカービィが亜空砲を破壊するという算段だった。計画は見事に成功し、撤退する亜空軍を追いかけるように一行は亜空間へ突入した。
亜空軍 プレイヤーキャラクター側の用語・設定
デデデの行動とブローチ
デデデは当初、ファイターを襲ってフィギュアを集めたと思えばワリオからもフィギュアを奪ったりするなど、亜空軍の一員なのか味方なのか分からない行動を起こすが、後にそれは「この世界」の完全敗北を阻止するための行動であった事が明かされる。
亜空軍による戦艦ハルバードの強襲には実はデデデが絡んでいた。彼が図らずもメタナイトの足を引っ張ってしまった事で戦艦ハルバードは強奪されたが、その際にタブーと「OFF波動」の存在を知ったデデデは、全ファイターが戦闘不能になって復活させる者が消失し「この世界」側が再起不能になってしまう危険性を察知。
そこで、フィギュアになったファイターを貼り付けてから一定時間後に自動的に復活させる、自分の顔を模したブローチを開発し、フィギュア化したファイターをワドルディら子分と共に探し回っていたのである。
亜空軍 プレイヤーキャラクター側の用語・設定
ゲーム中で登場するや否や、ワドルディに怯えていたルイージをいきなり後ろから強襲、ハンマーでふっとばしてフィギュア化。そのルイージを囮に、亜空軍に協力しているワリオが持っていたフィギュアをワリオのカーゴごと奪い取り、居城へと持ち帰る。その後、城にてフィギュアにブローチを付けていたが、その時にクッパの奇襲を受けて城の天井が崩落する。それに巻き込まれた結果自分がフィギュアに戻ってしまい、ルイージ、ネスと共に瓦礫の中に埋もれたため、城に突入したクッパ一味や、カーゴを追いかけて城へやってきたマリオ達には、ブローチを付けたピーチまたはゼルダを除いて発見されなかったが、それは後に勝利の一因にもなっている。その後、城は亜空間爆弾によって亜空間に取り込まれてしまい、瓦礫の下のデデデ、ルイージ、ネスも一緒に亜空間に移動することになる。
終盤において、亜空間に突入しタブーと対峙したファイターたちは、タブーのOFF波動の前に一瞬で全滅してしまう。しかしその頃、亜空間に取り込まれた城に残っていたルイージ、ネスがデデデの付けたブローチの効果で復活。さらにクッパに捕まっていたピーチまたはゼルダに付けてあったブローチを拾って飲み込んでいたカービィも後から復活。彼らの助けによって、フィギュアに戻ってしまったデデデや他のファイターたちは再び立ち上がる事ができた。
ルイージ強襲前の話はゲーム中では諸事情でカットされたため裏設定となっている。他にもゲーム内で亜空間突入以前にメタナイトとデデデが接触することがないため、メタナイトがデデデの計画を知っているかどうかは不明である。
浜崎慶美
浜崎 慶美（はまさき よしみ、1986年3月25日 - ）は、日本の元グラビアアイドル。アヴィラ所属だった。日テレジェニック2008。高知県土佐市出身。
特技はシャンプー、料理、よさこい、しっぺ。趣味は料理、献血。癖は猿の顔。
スペクトログラム
スペクトログラム（英: Spectrogram）とは、複合信号を窓関数に通して、周波数スペクトルを計算した結果を指す。3次元のグラフ（時間、周波数、信号成分の強さ）で表される。
スペクトログラムは声紋の鑑定、動物の鳴き声の分析、音楽、ソナー/レーダー、音声処理などに使われている。スペクトログラムを声紋と呼ぶこともある。スペクトログラムを生成する機器をソノグラフ（sonograph）という。
スペクトログラム 形式
最も一般的な形式では、横軸が時間を表し、縦軸が周波数を表す。そして、各点の明るさや色である時点のある周波数での強度を表す。
形式には様々なバリエーションがある。横軸と縦軸を入れ替えて、時間が上下に流れる形式にすることもある。また、強さをZ軸とした3次元のグラフで描画することもある。周波数は線型目盛でも対数目盛でもよく、用途によって使い分ける。例えば音声信号で倍音の関係を示す場合は周波数を線型目盛で表し、音楽的または音色的関係を表す場合は周波数を対数目盛で表す。
振幅の大きさをもって強度とするものを振幅スペクトログラム（英: amplitude spectrogram）、振幅の2乗をもって強度とするものをパワースペクトログラム（英: power spectrogram）という。
強度はしばしばレベル表現（対数スケール）で表される。基準量は用途によって異なり、純粋に対数表現するならば 、スペクトログラム内の相対関係をみるならばピーク値 や中央値 が用いられる。数値はdB単位を採用する場合が多い。
スペクトログラム 生成
スペクトログラムを作成する方法は主に2種類存在する。1つはバンドパスフィルタ群を使う方法、もう1つは短時間フーリエ変換（STFT）で計算する方法である。
フィルタを使った手法は主にアナログの連続信号で使われる。信号の周波数範囲（音声信号の場合、20Hz から 20kHz）を等間隔に分ける。ただし、線型に等間隔な場合（例えば 0-100、100-200、200-300、…）と対数的に等間隔の場合（例えば 10-100、100-1000、1000-10000、…）がある。信号が各フィルタに入力されると、その周波数帯域以外の周波数成分は除去される（ただし、実際のフィルタは窓関数としては不完全なので、周囲の周波数帯域の成分が若干残る）。各フィルタの出力を時間と共に記録する。その記録を水平にしたものを周波数帯域の順番に積み重ねるように置くと、横軸を時間とし縦軸を周波数としたスペクトログラムが完成する。
デジタル信号では、STFTを使ってスペクトログラムを作成する。時間領域で標本化されたデータはチャンクに分けられ（チャンクは一般にオーバーラップさせる）、チャンク毎にフーリエ変換を施す。各チャンクの変換結果がスペクトログラムのある時間の全周波数成分のグラフ（スペクトル）となるので、これを垂直において時系列に並べるとスペクトログラムが完成する。
スペクトログラム スペクトログラムからの音響生成
上述の変換処理を逆に行うこともできる。以下のプログラムはデジタル画像をスペクトログラムと解釈して音に変換できる。
この技法を電子音楽のアーティストが利用して、音楽にスペクトログラムの画像を潜ませることがある。以下に例を挙げる。
ナイン・インチ・ネイルズは2007年のアルバム「イヤー・ゼロ」でこの技法を使っている。イヤー・ゼロのリリース前にリークされた "My Violent Heart" には最後に無音の部分がある。ここをスペクトログラム化すると、空から手が伸びてきている画像が出てくる。正式リリース版では、"The Warning" という曲の最後に同じ画像がある。イヤー・ゼロには他にもいくつかの画像が潜ませてある。
現代音楽では、製作途中にスペクトログラムを使う場合がある。スペクトログラム化した状態で直接周波数や時点を指定して音の強さを変更し、再度もとの音に戻す。
スペクトログラム 派生
メルスペクトログラム（英: mel spectrogram）は周波数軸がメル尺度のスペクトログラムである。
メルスペクトログラムは（リニア）スペクトログラムにメルフィルターバンクを適用して生成されることが多く、その場合は周波数軸の次元数が小さくなる。すなわち聴覚特性に基づいた次元圧縮としても機能するため、信号処理、特にディープラーニングの前処理でしばしば用いられる。
メルスペクトログラムは振幅スペクトログラムを非可逆的に変換したものであるため、メルスペクトログラムから振幅スペクトログラムを厳密に再生することは出来ない。振幅スペクトログラムの推定には非負最小二乗法や最小二乗法+クリッピングが用いられる。
フレンズ (レッド・ツェッペリンの曲)
「フレンズ」 (Friends) は、イギリスのロックグループ、レッド・ツェッペリンの楽曲。1970年、彼らの第3作アルバム『レッド・ツェッペリン III』のA面2曲目に収められて発表された。作詞作曲はジミー・ペイジとロバート・プラント。レコードでの演奏時間は3分50秒余。
フレンズ (レッド・ツェッペリンの曲) 概要
アコースティック・ギターと弦楽合奏とを中心として作られた、無調性的な雰囲気の実験的なハードロックナンバーである。イントロで聴かれるギターのコードストロークに関して、クロスビー、スティルス、ナッシュ&ヤングの楽曲「Carry on」（アルバム『Deja Vu』所収）との類似を指摘する声もある。
ペイジが変則チューニング（一弦からE-C-G-C-A-C／「オープンC6」とでも呼ぶべきか）のギターで奏でるコードストロークから始まり、プラントのハイトーンのシャウト、弦楽合奏、ボンゴが絡まって不思議な雰囲気を醸し出す。終結間際にシンセサイザーが加わって、その響きが持続する中、途切れることなく次の曲「祭典の日」へと繋がってゆく。
1972年のオーストラリア公演からの帰途、ペイジとプラントとがインドに立ち寄った際、ボンベイ・シンフォニー・オーケストラとともに実験的なセルフカヴァーを録音している。
フレンズ (レッド・ツェッペリンの曲) ステージ・パフォーマンス
レッド・ツェッペリンのステージでは一度だけ、1971年9月29日、大阪公演で演奏された。この曲はペイジのお気に入りであり、レッド・ツェッペリン解散後、「ペイジ&プラント」のステージでも披露されてライヴ・アルバム『ノー・クォーター』（1994年）にも収録されている。
井伊直満
井伊 直満（いい なおみつ）は、戦国時代の武将。今川氏の家臣。遠江国引佐郡井伊谷城主井伊直平の次男または三男。
井伊直満 人物
井伊氏は遠江の国人であるが、父直平と共に今川義元に仕えた。長兄直宗の嫡男で甥にあたる直盛に男子がいなかったため、自身の子・直親を養嗣子にする約束をしたが、直親が家督相続することを嫌う家臣の反感を買った。特に井伊家家老・小野政直とはもともと仲が悪く、井伊家の領地を横領しはじめた甲斐国武田軍に対して直満と弟・直義が父・直平の命令で軍備を進めていたところ、政直が「直満・直義兄弟に逆意あり」と今川義元に讒言した。天文13年（1544年）12月23日、直満は直義とともに駿府に呼び出され義元に弁明したが、政直の讒言を信じた義元に殺害された。
祇園豆腐
祇園豆腐（ぎおんどうふ）は、江戸時代、京都の八坂神社（祇園神社）門前の2軒の茶屋で売られた田楽豆腐の料理である。
祇園豆腐 概略
祇園神社の楼門の前、東には中村屋、西には藤屋という茶屋があった。神社社殿造営の際に、公費で改築された店で、「二軒茶屋」と称された。これらの茶屋で売られた豆腐料理が評判となり、「祇園豆腐」と命名された。各地で祇園豆腐の看板を掲出する店が出て、江戸では明和頃、湯島に有名な祇園豆腐屋があった。
豆腐を薄く平たく切り、2本の串を刺し、火にかけて表裏両面を少し焼き、味噌たれで煮て、上に麩粉を点じたものである。
花柚（はなゆ）などで風味を添えることもある。
九州プロレス
九州プロレス（きゅうしゅうプロレス、英: KYUSHU PRO-WRESTLING）は、九州を中心に活動しているプロレス団体。コンセプトは「九州ば元気にするバイ！」。
九州プロレス 概要
KAIENTAI DOJOに所属していた筑前りょう太が、地元の九州でプロレス団体を旗揚げするため、2007年12月15日に同団体を退団。同年10月16日、世界初のNPO法人プロレス団体『九州プロレス』が設立認証された。
道場は福岡市東区社領にあり、自動車整備工場の一画を間借りしている。
プロレスの試合以外に、高齢者施設・障がい者施設・児童養護施設・幼保園への慰問活動や、フリースクールでのプロレス授業を行っている。
九州プロレス 歴史
2007年
2008年
2018年
2019年
2021年
2022年
2023年
九州プロレス ブランド
HITAMAR-U-STYLE『STARLANE』
UWFルールで行われる佐々木日田丸のプロデュース興行。
Beautiful Songs〜those were the days
Beautiful Songs～those were the days（ビューティフルソングスゾーズワーザデイズ）は2008年3月26日にビクターエンタテインメントより発売されたコンピレーション・アルバムである。（VICL-62807）
アイデンティティー (My Little Loverのアルバム)
『アイデンティティー』は、2008年5月1日に発売されたMY LITTLE LOVERの7枚目のアルバム。発売元はavex trax。本作の発売と同時にトイズファクトリー時代のアルバム9枚をすべて廃盤にし、エイベックスより一律2,800円（『The Waters』のみ1,800円）の廉価版で再発売された。
アイデンティティー (My Little Loverのアルバム) 概要
「ラビリンス」，「イニシャル」，「アイデンティティー」は現在、過去、未来のテーマでストーリー展開された三部作である。MY LITTLE LOVERのデビュー日である5月1日に発売され、同日アニバーサリーライブが行われた。
日経ベストPC+デジタル
『日経ベストPC+デジタル』（にっけいベストピーシープラスデジタル）は日経BP発行のパソコン誌。
日経ベストPC+デジタル 概要
1996年3月、『日経ベストPC』として創刊。2004年にリニューアルして『日経ベストPC+デジタル』となり、デジモノ分野の掲載も始めた。しかし2007年7月に発売された2007年8月号をもって休刊した。
休刊後は日経BP社のWebサイト「デジタルAREANA」に引き継がれた（「デジタルAREANA」終了後は「nikkei TRENDYnet」へ）。一部コラムは『日経PC21』などの日経BP社のパソコン誌へ引き継がれた。
『日経WinPC』2007年11月号増刊として2007年冬号を発行した。また、その後も主要パソコンメーカーの新製品発売時期に増刊として発行している。
コンポーネントステレオ
コンポーネントステレオ（和製英語: component stereo, 英語: stereo component system）は、スピーカー、アンプ、プレーヤーなどがそれぞれ独立し単体化された形態のステレオ。（「複数のコンポーネントで構成されたステレオ方式の音響再生装置」という意味の用語） 略して「コンポ」と呼ばれることもある。
各部分（各コンポーネント）ごとに買い替えて、部分ごとにグレード‐アップが可能である。
コンポーネントステレオの入手方法はいくつかあり、あらかじめメーカー側がコンポーネント群をひと組、ワンセットにして販売している状態のものを入手する方法もあるし、ユーザが各コンポーネントを別々のメーカーから個別に購入して自力で組み合わせて構成する方法もある。なお、コンポーネントステレオのコンポーネントうち、特にアンプ（のコンポーネント）やスピーカーユニットは、自作が可能であり、熱心なオーディアマニアの間では古くから自作が行われており、現在でも行われ続けている。
各コンポーネントは、例えば（基本となる）アンプおよびスピーカー、それに加えて、（各時代ごとの一般的な音響技術（録音媒体）に基づいたメーカー側の判断や、各ユーザの好みなどに応じて）レコードプレーヤー、録音された磁気テープの再生装置、CDプレーヤー、またラジオチューナーなど。
コンポーネントステレオ
大きさ（サイズ）に関しては、（スピーカーを除いた部分のサイズに関して）業界で「フルサイズ」と習慣的に呼ばれるサイズは、 19インチラック収容の業務用機器に範をとった幅 19 インチ (482.6 mm)、またはここからマウント用の耳の分を除いた幅 17 インチ (431.8 mm) 程度の大きさが一般的（ただし操作部が上面にあるなどの理由で積み重ねられることのない機器はこれに当てはまらない）。それに対して、幅を 35 cm 程度以下とした小型のものは「ミニコンポ」と呼ばれる。コンポーネントステレオの中でも、いわゆるオーディオマニアが購入する高級オーディオ機器の場合は通常、「フルサイズ」である。スペースを余計にとり部屋が狭くなってしまうことを避けることのほうが重要だと判断するユーザは「ミニコンポ」を選ぶ、ということになる。
コンポーネントステレオ 歴史
コンポーネントステレオ自体は古くから存在しており、1958年に日本ビクター（現・JVCケンウッド）から発売された日本最初のステレオレコード再生装置 STL-1S (￥77,000-) もレコードプレーヤー・インテグレーテッドアンプ・ 20 cm フルレンジバスレフ型スピーカーシステム 2 台の計 4 点からなるコンポーネントスタイルだった。しかしこれは価格的にもサイズ的にもおいそれと買えるようなものではなかった。
コンポーネントステレオ 歴史
1959年にやはり日本ビクターから「皇太子殿下・美智子妃御成婚記念モデル」と銘打って発売されたアンサンブル型ステレオ STL-3 (￥47,800-) は、大卒初任給が 12,700 円の時代に依然として高価だったにもかかわらず大ヒットとなり、ここにアンサンブル型がステレオの定番として定着した。アンサンブル型とはレコードプレーヤー・ラジオチューナー・アンプ・スピーカーなどがすべて一体化されたタイプである。大形のセットで一体化するとあまりに巨大で重くなってしまうため、必然的に比較的小形のセットに限定される（当時は真空管時代であり、小形といってもそこそこの大きさがあった）。またスピーカーまで一体化されているためレコードプレーヤーに振動が伝わり、音響的には悪条件となる。このため特にレコードの再生で音質が悪く、後に廃れることになるが、ともかく一時代を築いた。 CD ラジカセなどの祖先ともいえる。
コンポーネントステレオ 歴史
1960年には福音電機（現・パイオニア、およびオンキヨーホームエンターテイメント）からセパレート型ステレオ Pioneer PSC-1 が限定発売された（価格不明。 1962年にパイオニアから発売された PSC-5A は￥83,000-）。セパレート型とはアンサンブル型から左右のスピーカーを分離したもので、これによりセットを大形化することが可能となり、またスピーカーの振動が伝わらなくなることで音質が格段に向上する。しかしその分大がかりで高価なものとなってしまい、当初はあまり売れなかった。しかし日本が豊かになるにつれアンサンブル型との違いが知られることとなり、また家具調度としての見栄えも良く、 1960年代後期にはアンサンブル型は廃れ、セパレート型がとって代わった。
アンサンブル型ステレオやセパレート型ステレオはその大きさとデザインから「家具調ステレオ」とも呼ばれるが、その一方で 1960年代後期くらいから「卓上セパレート」「モジュラーステレオ」などと呼ばれる小形のステレオ装置が登場してきた。真空管に代わって新しく使えるようになったトランジスタを用い、セパレート型を卓上サイズにしたもので、それまでの「家具」からの脱却が見られる。後のミニコンポの祖先ともいえる。
コンポーネントステレオは欧米では先行して普及していた。しかし真空管回路では信号系のトランスに使用する日本製のコアが劣悪で、日本製のコンポーネント機器は欧米では全く勝負にならなかった。ところがトランジスタが実用になると信号系のトランスが不要になる。まさに欧米に打って出る千載一遇のチャンスが訪れたのである。 1965年にソニー（初代法人。現・ソニーグループ）が日本初の全シリコントランジスタステレオアンプ TA-1120 で高級コンポーネントステレオ市場に参入するが、同じ頃、日本の多くの企業が高級コンポーネントステレオに舵を切ったのである。
1973年頃からはセパレート型ステレオに代わり日本でもコンポーネントステレオが主流となった。
コンポーネントステレオ システムコンポーネント（システムコンポ）
システムコンポーネントは、メーカー側で、あらかじめ組み合わせでうまく動作するよう設計されたコンポーネント群で、ワンセットで販売されたコンポーネント群である。「システムコンポ」と略される。
コンポーネントステレオ システムコンポーネント（システムコンポ）
コンポーネントのコネクタにはさまざまなものがある。電流の量、最大値などの設定は、機種ごとに設計が異なっていて、組み合わせ方によっては回路が破壊されてしまう場合もあった。バラバラに購入するのが当たり前であった時代、ユーザたちはカタログ（というより、昔はペラとした紙が数枚）などを読み込んだり、店舗に行って実物を確認するなどして、コンポーネントとコンポーネントが組み合わせられるのかそうでないのか、わざわざかなりの時間をかけて確認しなければならなかった。そういう作業をしてもスペックの数値が明記されておらずどうにも判らないものも多かった。製品が店頭に無く「取り寄せ」の場合は、あらかじめ確認することもできなかった。わざわざ貴重な時間をかけて検討してから多額の費用をかけて購入しても、いざ自分の手元に届いてから組み合わせようとした段になって、コネクタが合わず組み合わせられない、と判明したり、たとえばアンプとスピーカのインピーダンスが合わずまともに音が出なかったり繋いだとたんに壊れてしまう、という悲惨なことも起きがちだった。かなり知識や経験を積んだ人でも、組み合わせの失敗は頻発したので、ましてや初心者にとっては、各コンポーネットがうまく組み合わさって、回路が壊れずまともな音量でスピーカーから音楽が放たれるかどうかは、一種の「賭け」のような状態になってしまっていた。初心者～中級者は、いちいち（失敗を多数繰り返した経験のある）上級者や、あるいはたまたま まともな組み合わせ例を見つけた人などに尋ねてからしか安心して各コンポーネントを購入できなかったり、あるいは販売店の店員の「いいなり」状態になって（ありがちなことだが、高額商品に誘導されては）購入するしかない、というきわめて理不尽な状況に置かれた。
コンポーネントステレオ システムコンポーネント（システムコンポ）
あるいは、メーカー側が作成した高額なコンポーネント機器のカタログに「組み合わせ例」として掲載されているとおりの組み合わせで買うしかなかった。それでも失敗は頻発した。いざ接続して音が出なかった場合、いったいどこに問題があるのか原因もわからず、新たに追加したコンポーネントの初期不良なのか、組み合わせが悪くていまのところ鳴らないだけで今後工夫すれば鳴るようになるのか、それとも接続したとたんに回路が壊れてしまって今後絶対に鳴らないのか、ユーザには判断がつかなかった。（月給相当や、月給数カ月分もの）高いお金をかけて各コンポーネントを購入しても無駄になり大損してしまう可能性が高いようでは、ばかばかしくて人々の購入意欲も失せ、市場も育たず、メーカー側としても売上にブレーキがかかったようになり十分に伸びない。ユーザー側・メーカー側双方にとり、よろしくない状況だった。そんな状況を解決するためにメーカー側が登場させたのが「システムコンポーネント（シスコン）」である。
システムコンポーネントには、コネクタや回路の相性の問題を解消できるというメリットだけでなく、外観デザインにも統一性を持たせることができる、という大きなメリットもあった。部屋に置いた時に、統一感があるかないか、ゴチャゴチャした印象をあたえるどうか、ということはとても重要なことである。
コンポーネントステレオ システムコンポーネント（システムコンポ）
メーカー側としては、シスコンを用意した主たる狙いは、（「賭け」になってしまうような）ユーザ側にとって理不尽な状況をとりのぞくことで、購入者が安心して購入でき、市場のすそ野を広げることが主な目的であるので、比較的低価格な価格設定にもなっていて、人々から大歓迎された。
ユーザー側は、まずシスコンを購入することで、ともかくまともに作動し音楽を聞けるセットを入手することができた。メーカーは最初に設置する時のための（コンポーネントをまたいだ、全体として統一的な）「設置ガイド」の類も用意でき、具体的にどのコンポーネントのどのコネクタからどのケーブルでつなげばいいのかも、具体的な図入りで、統一的に、詳細に掲載することができた。その組み合わせの時にぴったりの長さのケーブルも用意できた。設置ガイド通りにケーブルをつないでゆけば音が出るので、各街のメーカー系列の電気店（メーカー傘下の小さな個人経営の電気店。たとえば当時の「ナショナルショップ」、他にも日立系列、東芝系列等々の小売店など）でも、店主が（たとえオーディオに詳しくなくても）その設置ガイドを読みつつ設置すればよいので、街の電気店の商品として売ることができた。かなりの価格になるものなので、メーカーにとっても、またそうした小さな電気店にとっても、売上・収益に貢献するとても良い商材となった。
コンポーネントステレオ システムコンポーネント（システムコンポ）
オーディオのことやエレクトロニクスのことはさっぱり分からない人でも購入できるようになった。購入したい人は、自分の街の、メーカー系列の電気店に頼めば、商品を持ってきて店主が設置してくれて実際に音が出るようになるところまで責任を持ってくれた。もし万一　設置時に最初から一度も音が出ない事態になった場合でも、購入者は悪くない、という事実は明らかなので、電気屋の店主に音がでるまで何度か努力させるか、それでも駄目なら、そんな役立たずな製品は突き返して金を払わなければよかった（電気店の店主ですら鳴らせられないような代物の責任を、購入者がとる必要はないからである。）音が鳴らない場合の責任の所在がどこにあるかはっきりするようになり、泣き寝入りする必要がなくなり、確実に音が鳴るセットを入手できるようになったので、購入者側は高額商品にもかかわらず、かなり安心して購入できるようになった。
ユーザは、一旦シスコンを購入したら、そのままずっと使い続けてもよかったし、あとは各人の好みやこだわりや必要性に応じて、各コンポーネントをグレードアップしたり追加してもよかった。たとえばスピーカーユニットだけをさらに高性能のものに変更したり、レコードのターンテーブル（プレーヤー）だけを変更したり、あるいはその時代時代で登場する新たなタイプのプレーヤー（たとえばCDプレーヤー、MDプレーヤーなど）を追加することもできた。
コンポーネントステレオ ミニコンポ
システムコンポのブームが一段落した後、さらに一回り小さいミニコンポや、もうひと回り小さい「ミニミニコンポ」が現れた。その後に現れた左右のスピーカーと本体という3ピース構成で、ある種のコンポ以前への先祖返りとも言える構成のオーディオシステムまで含め「ミニコンポ」と今日では全てを含めて総称しており、オールインワンタイプの製品に次ぐ普及帯のオーディオ製品となっている。ミニコンポは一般にシスコンである。2010年代には、システムコンポではなく単品コンポ的なスペックとごく小さな筐体サイズ（CDケース数枚分）という新しいコンセプトの製品が、東和電子（Olasonicブランド）からNANOCOMPOという名前で登場した。
あみじゃかん
あみじゃかんは日本のヒップホップグループである。2003年5月に結成。
ヒップホップ以外にも様々なグッドミュージックの要素を取り入れている。
あみじゃかん 概要
関東を中心に各地で活動するDOGMAとe.tの2人組グループ。2003年秋に放送されたMTVとFIRSTKLAS(ZEEBRA,DJ KENBO,今井了介)が主催したオーディション番組『MTV STARTOUR』に応募し、全国3000組の中から急遽設けられた「特別賞」を受賞。2004年2月、すべて手作りのオンデマンドDEMO CD音源『号外』をリリース。公式サイトとLIVE会場のみで販売するが注文が殺到した為、手作りが追いつかなくなり販売終了。2005年12月には、1stアルバム『DEARBROS.』を、2006年9月に2ndミニアルバム『号外2』を全国リリース。
e.tは、Trackmakerだけでなくドラマーとしても活動。バンドpocketlifeのドラム(現在は脱退)としてアルバムリリースし、『フジ・ロック・フェスティバル 2005 ルーキーa GO GO!』にも出演。また、THE CARIB ROCKSのサポートドラムとして参加し、アルバムなどをリリース。あみじゃかんでは、ジャンルレスでオリジナリティー溢れる音楽性でそれぞれを演奏して制作する一人バンドスタイルが特徴的。
希望ヶ丘高等学校
希望ヶ丘高等学校・希望が丘高等学校（きぼうがおかこうとうがっこう）
国家人権委員会
国家人権委員会（こっかじんけんいいんかい、National Human Rights Commission of the Republic of Korea）は全ての個人が持つ不可侵の基本的人権を保護し、その水準を向上させることで、人間としての尊厳と価値を具現化し、民主的基本秩序確立に寄与することを目的として制定された大韓民国の国家機関。委員会は独立的地位を保持する委員会として、放送委員会のように立法・司法・行政のいずれにも属さず独自に業務を遂行する。
国家人権委員会 委員会設立及び組織設置過程
委員会は社会各界各層の利害関係により、設置過程から事務処設置までの過程が穏やかではなかった。1993年6月10日、ウィーンUN世界人権大会で、大韓民国政府に国家人権機構設置要請があったのを契機に、1997年11月金大中大統領候補が人権法制定及び国民人権委員会設立を選挙公約として発表した。1998年金大中政権で国家人権委員会設置を骨子とした計画を発表した。その後、政府では法務部所管で国家人権委員会設置を骨子とする法案を提出した。これに対しアムネスティなどの市民団体は、法務部所管としての機構の設置反対を持続的に主張し、2001年5月24日独立した委員会としての地位を持つ国家人権委員会法が制定された。しかし事務処定員と予算による行政自治部との葛藤があり、これを調整していく過程が長くなり結局国家人権委員会事務処は2002年4月1日発足した。
国家人権委員会 業務
国家人権委員会法第19条により以下の業務を遂行する。
委員会会議の議決は特別の規定のない限り、在籍委員の過半数の賛成で成立する。
国家人権委員会 組織
委員会は、国会が選出する者が4人（常任委員2人を含む）、大統領指名の者が4人、大法院長指名の者が3人の計11人の委員（任期3年）で構成される。そのうち委員長（長官級）は1人、常任委員（次官級）は3人おり、4人以上は女性でなければならない。
祭典の日
「祭典の日」 (さいてんのひ、Celebration Day) は、イギリスのロックグループ、レッド・ツェッペリンの楽曲。1970年、彼らの第3作アルバム『レッド・ツェッペリン III 』のA面3曲目に収められて発表された。作詞作曲はジョン・ポール・ジョーンズ、ジミー・ペイジおよびロバート・プラント。レコードでの演奏時間は約3分30秒。
祭典の日 概要
明るいハードロックナンバー。メインリフに関して、ビートルズ「ゲット・バック」のリフとの類似を指摘する説もある。
録音時、エンジニアの手落ちによってマスターテープのイントロ部に雑音が入ってしまい、お蔵入りしそうになったが、イントロを作り直し、シンセサイザーの音響を前曲「フレンズ」のアウトロから繋げるという形でレコード化された。ペイジが弾き出す多彩なリフ（ノーマルチューニングとオープンAチューニングとを併用しているという）、メロディアスなギターソロが印象的な曲である。
歌詞はプラントがニューヨークから受けた印象を基に書かれており、コンサートでこの曲を演奏する際、プラントはしばしば「New York Song」と紹介している。
祭典の日 ステージ・パフォーマンス
1971年春のヨーロッパツアーで試奏され、1972年の北アメリカツアーまではセットリストにあった。1973年のアメリカツアーでは「ロックン・ロール」「ブラック・ドッグ」とともにコンサート開幕を飾るメドレーとして演奏された。その後レパートリーから外れたが、1979年のネブワース・フェスティバルで再度演奏されている。
この曲を演奏する際、ペイジはダブルネック・ギター（ギブソン・EDS-1275）を使用していた（1973年のアメリカツアーのみギブソン・レスポールを使用した）。
ゾンド5号
ゾンド5号（ゾンド5ごう、露:Зонд-5、英:Zond 5）は、1968年にソビエト連邦によって打ち上げられた無人宇宙船。月有人飛行に使用する宇宙船の試験飛行で、月をスイングバイして地球に帰還した。
ゾンド5号 設計
ソ連はアメリカのアポロ計画に対抗してL1計画（有人月接近飛行）とL3計画（有人月着陸）を進めていた。このうちL1計画の中核となる宇宙船がソユーズ7K-L1だった。
7K-L1は他の型式のソユーズと共通した設計を持ち、宇宙飛行士が乗り込む帰還船と、太陽電池パネルやロケットエンジンを搭載した機械船との2つのモジュールから構成されていた。大気圏突入前に帰還船と機械船を切り離し、帰還船のみが着陸した。他のソユーズと異なり軌道船は装備していなかった。
ゾンド5号 飛行
ゾンド5号は無人だったが、リクガメ（ロシアリクガメ）・ショウジョウバエ・ミールワーム、植物・種子（winter and spring wheat, barley, bean, pine, pea）、細菌や、放射線検出器を取り付けた等身大の人形が乗っていた。
1968年9月14日、ゾンド5号はバイコヌール宇宙基地からプロトンロケットによって打ち上げられた。宇宙船は宇宙待機軌道を経て月へ向かった。途中で姿勢制御センサーが故障して予備に切り替えた。
9月18日、ゾンド5号は月をスイングバイして帰路に就いたが、その間に予備の姿勢制御センサーも故障した。このため大気を水切り飛行しながら着陸する方法を諦め、直接大気圏に突入することになった。
9月21日、ゾンド5号は大気圏に突入した。高度7kmでパラシュートが展開し、予備地域として設定されていたインド洋へ着水した後、配置されていたソ連艦船によって回収された。生物は無事であり、カメの体重は飛行前と比べ1割ほど減少していたものの、食欲が減退している様子はなかった。
消耗戦
消耗戦（しょうもうせん、英語: Attrition warfare）とは、戦争時における交戦状態のひとつ。戦闘の決定的な主導権をどちらも握れないまま、長期継続的に同一地点に戦力を投入し続けて損害を出し続ける状態、あるいは強固に防衛された要塞など一地点の攻略のために、攻撃側が長期継続的に多大な損害を出しながら攻撃を続けることを言う。非対称戦以前の大規模戦闘で多く見られ、第二次大戦における独ソ戦や太平洋戦線ではソロモン諸島の戦いがその典型とされる。海軍記者の伊藤正徳は損害が累積する様子を「吸血戦」と例えた。《光人社、連合艦隊の最後》
消耗戦 消耗戦の発生
消耗戦は、戦略的に重要な都市や、高地・丘など有利な地形をめぐる戦闘で発生する可能性が高い。
通常、攻撃軍はこうした地点に対しては機動的に包囲し、防御軍の兵站線を断ったうえで攻撃、防御軍を壊滅・降伏せしめて占領し、次目標に向かって進攻を再開する、索敵・包囲・殲滅・進攻の反復をもって運動する。包囲が完成した時点で防御軍は持久戦を強いられ、味方が攻撃軍の包囲を突破して救援に訪れるか、何らかの形で人員・武器・弾薬・食料の補給が行われるまで抵抗を続けなければならない。
その過程で一時的に攻防の膠着状態が現出するが、防御軍の兵站線が切れている状態では、持久戦においての防御軍有利の原則があっても、陥落までの時間が短期か長期かの時間の問題となる。消耗戦は、この「包囲」が不完全な状況において、もっとも発生の可能性が高くなる。
カワラニガナ
カワラニガナ（河原苦菜、学名：Ixeris tamagawaensis）は、キク科ニガナ属の多年草。
カワラニガナ 特徴
茎の高さは10-30cmになる。葉は線形または線状披針形で、長さ8-15cm、幅3-5mm、ふつう全縁であるが、粗い鋸歯状を呈するものもある。花期は5-8月で、直径15-20mmになる淡黄色の頭花を1株に10数個つける。冠毛は白色。
カワラニガナ 分布と生育環境
本州の中部地方以北に分布し、河原の礫地や砂地などに生育し、しばしば大株となり群生する。学名の種小名 tamagawaensis は多摩川に由来する。
カワラニガナ 保全状況評価
準絶滅危惧（NT）（環境省レッドリスト）
2007年8月レッドリスト。以前の環境省レッドデータブックでは絶滅危惧II類 (VU)
木の芽田楽
木の芽田楽（きのめでんがく）は、木の芽味噌を豆腐に塗り、火にあぶった料理である。
木の芽田楽 作り方
作り方は、まず豆腐1丁を20個くらいに、薄めの末広形に、切る。簀（す）に乾布巾を広げ、豆腐を並べ、乾布巾をかぶせ、鍋蓋などで圧して水分を切り、串に刺す。串は青竹の皮付きが趣があり、手元が1本、先で2本に割れたものを、先を開いて横に刺す。両面に胡麻油を刷いて塗り、焦がさないように手早く火を通し、片面に木の芽味噌を塗って再び火にかけ、味噌が少し乾いた頃に串刺しのまま熱いうちに供する。
大盤に湯をたたえ、豆腐を角のまま入れ、切るのも串に刺すのも湯の中ですればやわらかい豆腐でも壊れ落ちる憂いがなく、湯から引き上げてすぐに火にかけるという口伝があるという。
木の芽田楽には、菜飯が付き物であり、花見茶屋などの店頭には、「なめしでんがく」という染め抜きの幟が立てられた。
大クロアチア
大クロアチア（だいクロアチア、クロアチア語: Velika Hrvatska）とは、クロアチアの民族主義のうち、特定のグループが保持する概念である。ある意味ではクロアチア人の地域的な範囲を示し、クロアチア共和国の国境外に住むクロアチア人の民族性を強調する。しかし、政治的な意味では、この用語は、クロアチア人の居住範囲すべてをクロアチア国家の領土とするべきという民族統一主義に基づくものである。現在では極右政党のクロアチア純粋権利党がこの主張を支持している。
大クロアチアは20世紀の大半を通じてクロアチアの民族主義の根底となってきた考え方であり、特にユーゴスラビア王国時代、第二次世界大戦時、そしてクロアチア紛争時に盛んになった。