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カナンガ 歴史
カナンガの街の起こりは、ドイツ人の探検家、ヘルマン・ウィスマンがルルア川の左岸に周辺開発のための根拠地を作ったものである。ウィスマンはこの場所をMalandjiと名付けた。アンゴラのマランジェから来ていた彼の荷物を運ぶ現地人たちの提案による名前であった。
後に、鉄道が川の反対側を通ることになると、街はそれに合わせて対岸へと移転した。新たにできた街の名前は、Luluabourgと呼ばれた。なお、移転前の場所に残った街は、今日までMalandji-Makulu（「旧Malandji」の意）と呼ばれている。
1960年、当時のベルギー領コンゴがベルギーから独立するために行われたブリュッセル円卓会議の交渉の場で、新たな国の首都をキンシャサからルルアブールに移すことが話し合われた。しかし、複数の政治的妨害、そして特にアルバート・カロンジと南カサイ鉱山国による分離独立の試みもあって、この合意は実施されなかった。1962年、政府が南カサイ鉱山国を再攻略すると、ルルアブールはカサイ・オクシデンタル州の州都となった。
カナンガ 歴史
1966年、モブツ・セセ・セコ大統領は、コンゴ人のアイデンティティを取り戻す運動の一環として、多くの都市を改名した。「レオポルドヴィル」は「キンシャサ」になり、ルルアブールもカナンガとなった。2006年の新憲法公布に伴い、コンゴは25の州と首都キンシャサに新たに分割されることとなった。カサイ・オクシデンタル州は2つの州に分かれることになり、カナンガはそのうちのルルア州に属し、その州都となることが決まった。
カナンガ 地理
カナンガは、カサイ川の支流であるルルア川沿いに位置する。
カナンガ 交通
イレボとルブンバシを結ぶ鉄道が通っている。
カナンガ 経済
博物館やカナンガ空港などを持つなど、周辺地域における重要な商業的な中心地、行政上の中心地となっている。
カナンガはダイヤモンド鉱床や穀物農業（主に小麦）で知られている。綿花の栽培地やコーヒー園もある。地下に様々な鉱物資源が豊富に存在する。
金戒光明寺
金戒光明寺（こんかいこうみょうじ）は、京都市左京区黒谷町にある浄土宗の大本山の寺院。山号は紫雲山。本尊は阿弥陀如来。通称をくろ谷さん（くろだにさん）と呼ぶ。
知恩院とならぶ格式を誇る浄土宗の七大本山の一つであり、また京都四箇本山（他に知恩院、百万遍知恩寺、清浄華院）の一つである。初めは念仏道場として利用されていた。境内には皇族・公家の茶の湯に使われた黒谷明星水という名水がある。本堂には洛陽三十三所観音霊場第6番札所本尊の千手観音（吉備観音）も祀られている。
法主が浄土門主・法主推戴委員会により推戴され、寺の住職を務める。
金戒光明寺 歴史
承安5年（1175年）春、浄土宗の開宗を決めた法然が比叡山の黒谷を下った。岡を歩くと、大きな石があり、法然はそこに腰掛けた。すると、その石から紫の雲が立ち上り、大空を覆い、西の空には、金色の光が放たれた。そこで法然はうたたねをすると夢の中で紫雲がたなびき、下半身がまるで仏のように金色に輝く善導が表れ、対面を果たした（二祖対面）。これにより、法然はますます浄土宗開宗の意思を強固にした。
こうして法然はこの地に草庵を結んだ。これがこの寺の始まりであるとされる。ここは白河の禅房と呼ばれ、もとは比叡山黒谷の所領で、叡空入滅の時、黒谷の本房と岡崎白河の禅房（本房）を法然に与えた。そのため、比叡山の黒谷を元黒谷、岡崎の地を新黒谷と呼んだ。法然は、後に信空に黒谷の本房と白河の本房を与え、白河上人信空はこの地に住み、白河門徒の拠点となった。
なお、この地は元々藤原顕時の別荘があった。叡空に帰依した顕時が叡空に寄進して白河の禅房が建てられたのである。それを法然が貰い受け、次いで顕時の孫である信空が継ぐ形となった。
金戒光明寺 歴史
その後、岡崎の地を新黒谷とは呼ばず、黒谷（くろだに）と呼ぶようになる。なお、比叡山では、大津市坂本の黒谷を現在も「黒谷」と呼ぶ。
第5世恵顗の時に堂を整え、法然の見た縁起にちなみ紫雲山光明寺と号した。第8世運空は、後光厳天皇に戒を授けて、金戒の二字を賜り、金戒光明寺と呼ぶようになった。法然が最初に浄土宗の布教を行った地であることに因み、後小松天皇から「浄土真宗最初門」の勅額を賜った。
慶長10年（1612年）には豊臣秀頼によって阿弥陀堂が再建されている。
江戸時代初期に江戸幕府によって知恩院と共に城郭風構造に改修された。その為に文久2年（1862年）には、京都守護職となった会津藩の本陣となっている。
第二次世界大戦後、1946年（昭和21年）に黒谷浄土宗として一派を立てて独立するが、1977年（昭和52年）に浄土宗に合流し、七大本山の一翼を担う。
「池の水ひとの心に似たりけり 濁り澄むこと定めなければ」
金戒光明寺 歴史
金戒光明寺は、徳川初期に、同じ浄土宗の知恩院とともに、城郭構造に改められていた。会津藩主松平容保が幕末の文久2年閏8月1日（1862年）9月24日に京都守護職に就任すると、京都守護職会津藩の本陣となり、藩兵1,000人が京都に常駐し1年おきに交替した。しかし、会津藩士のみでは手が回りきらなかったため、守護職御預かりとして新選組をその支配下に置き、治安の維持に当たらせた。慶応3年12月9日（1868年）1月3日、この年の10月に行われた大政奉還後の王政復古の大号令によって、薩摩藩・長州藩が京都市中の支配権を確立したため、京都守護職は設置後6年をもって廃止された。ここ黒谷の地で、鳥羽・伏見の戦いで戦死した会津藩士の菩提を弔っている。
なお、このころ中間として出入りしていた侠客が、会津小鉄こと上坂仙吉である。
金戒光明寺 境内
蓮池院（れんちいん） - 平安時代末期の武将熊谷直実が出家し、法力房蓮生となり庵を結んだ場所。蓮生は建永元年（1206年）8月、翌年2月8日に極楽浄土に生まれると、予告往生の高札を武蔵国村岡の市に立てたが果たせず、京都に戻り、ここ東山の草庵で承元2年9月14日（1208年10月25日）に往生したと「吾妻鏡」にある（別説あり）。通称は熊谷堂と呼ばれる。直実が兜を置いたので蓮池を別名「兜之池」という。その後春日局は池に蓮を植え、堂を改修して名を蓮池院熊谷堂と改称した。
金戒光明寺 除夜の鐘
撮影時刻は、2014年12月31日23:34頃、最初のつき始めである。
金戒光明寺 歴代法主
（）内は何代目かを記す
※ 35世の◎は「涱」「氵」に「長」（漲の異体字）57世と59世は同一人物。
金戒光明寺 前後の札所
洛陽三十三所観音霊場
5 真如堂新長谷寺　-　6 金戒光明寺　-　7 長楽寺
法然上人二十五霊跡
23 清浄華院　-　24 金戒光明寺　-　25 知恩院
金戒光明寺 映画撮影・ロケ
数多くの映画やテレビ時代劇で撮影が行なわれている。
ドラネコロック
ドラネコロックは、鴨川つばめにより「月刊少年チャンピオン」に連載されたギャグ漫画。『マカロニほうれん荘』（以下『マカロニ』と略す）とほぼ同時期に連載され、鴨川の作品では『マカロニ』に次ぐ代表作である。当記事では『ドラネコ』と同じキャラが活躍する各作品についても同時に解説する。
ドラネコロック とんでけ初恋
「週刊少年チャンピオン」1976年08月20日号増刊号に掲載。しげるも登場している。
ドラネコロック プルプルぷろぺら
「月刊少年チャンピオン」1976年12月号から1977年5月号まで、全6話が掲載された鴨川の初連載作品。本作の主人公は、父親から譲り受けた旧日本軍の戦闘機「飛燕」のエンジン未搭載機（通称「首無し飛燕」）を改修して空を飛ばすことを夢見る高校生の少年「新藤雅則」で、しげるやワイルドキャットのメンバーなどのキャラクターは、この新藤君の同級生として脇役で登場する。
まだ画力が未熟であり、初期と末期では画風にはっきりとした違いがあるほか、しげるは初期話数では正面顔の表現が異なる。また、周辺キャラクターの大半は『ドラネコ・・』には登場しないキャラクターである。
ストーリーは新藤君とその同窓生で片思い（実際は相思相愛なのだが、双方とも気づいていない）の相手「高野さん」とのすれ違いを描く、当時の少年マンガとしては珍しいいわゆるロマコメである。ギャグマンガである『ドラネコ…』に対してシチュエーション・コメディであり、ほのぼの色がやや強い。単行本化されていない。
一部の話中に鴨川自身が登場し状況解説するシーンがあるが、その際の容姿は後年の「燕を擬人化したもの」ではなく、「多少カールのかかった長髪をヘアバンド或いはバンダナで結んだ人間」として描かれている。
ドラネコロック ドラネコロック
『…ぷろぺら』の連載を終了したうえで設定の仕切りなおしをしたスピンオフ作品で、1977年6月号から1980年5月号まで連載された。前作で脇役だったキャラが主役に昇格したパターンである。これは同世代のギャグ漫画では『まことちゃん』や、同じチャンピオンのとり・みき『バラの進さま』などにも見られる。しげるとワイルドキャットのメンバー以外の『…ぷろぺら』のキャラクターは一切登場せず、周辺キャラクターはすべて新規に設定された。第一話冒頭のしげるの台詞が「ハローッ、みんな元気かあっ？ 帰ってき来たぞぉーっ！！」となっているのはこのためである。後述する総集編に収録された時は「マカロニほうれん荘のあとは、このオレの出番だー！」に差し替えられていた。
当作は作風によって三種類に大別されるため、当記事では便宜上、以下の用語で統一して解説する。単行本では収録作品の進行速度が『マカロニ』の約4倍のため（週刊と月刊の違い）、絵や話の変化が手に取る様に判る。
まだ新人らしさが残る作風で、キャラクターやシチュエーションも確立されていない所が多い。
ドラネコロック ドラネコロック
絵も話も安定。『マカロニ』ではトシちゃんときんどーさんの、ストーリー進行をストップさせる程の過剰なギャグ（悪ふざけ）が持ち味だったのに対し、当作のギャグは『マカロニ』より一歩控えめで、しげる・渚・ルイジアナ・ブタゲルゲの四角関係、およびワイルドキャットを中心とする若者達の青春群像が描かれるなど、ストーリーギャグとしての色がやや濃い。
鴨川が編集とトラブルになり『マカロニ』を二週休載した後（詳細は『マカロニほうれん荘』を参照）、作風の乱れが急に始まる。四角関係は殆ど姿を消し、泉屋親子の掛け合いが中心となる。『マカロニ』ではかなり荒れた時期まで連載が続いたが、当作は先に終了したため、『マカロニ』ほどひどくない。最終話はめぐみの司会による総集編という（絵自体はコピーなども使わず、全て描き直している）、ストーリー作りに労力を費やさない終わり方をしている。
泉屋 おやじ
泉屋 めぐみ
しげるの妹で小学生半ば。素直な性格だがしげるにからかわれて（例えば「こないだまでスヌーピーの布団にソロモン諸島の形したおねしょ」描いてたの誰でしょうね」など）よく怒る。口癖は、両手の人指し指を交差させて「ちょめ!」。家族のため全ヒロインの中では唯一、出演頻度が終始一定していた。
母
ドラネコロック ドラネコロック
泉屋商店という雑貨店を経営。しげると夫という、どうしようもない親子のことで苦労が耐えないが、ギャグはやらない。しげるは「マダム」と呼ぶ。劇中では夫から39歳と言及されている。
しげるも参加している暴走族だが、本当の意味での粗暴な行動の描写は無く（ただし古い時代の作品なので、喫煙やノーヘル運転のシーンはふんだんに出てくる）、泉屋家を訪問して来る時も礼儀正しく（しげるを除く）、ツーリング仲間に近い。全員同じ学校に通っている。
井上 光二（いのうえ こうじ）
ワイルドキャットのリーダー（番長）で、ツリ目にリーゼントのいい男。
ジョン 万次郎（まんじろう）
ワイルドキャットのナンバー3。頭髪の大半を剃る事で、前頭部に巨大なハーケンクロイツを描いている。ネーミングはジョン万次郎と卍だが、これが本名かニックネームかは劇中で明らかにされていない。常に着用しているサングラスはウルフや『マカロニ』のテディ・ボーイと同じ横繋がりタイプを着用していたが、連載後期からはしげるやジョーと同じ、左右のレンズが丸く分かれたタイプに替えている。
八幡平 国彦（はちまんだいら くにひこ）
のろまそうな顔でハナを垂らしている。ワイルドキャットのメンバーは当初は他にも多数いたが、連載中期からはこの四人でほぼ固定された。
渚（なぎさ）
ドラネコロック ドラネコロック
ワイルドキャットのメンバーと同じ学校の同級生。やや活発な性格でしげるに好感を持つが、しげるは「さなぎ」（おやじは「なぎなたちゃん」）と呼んで敬遠する上、ルイジアナに夢中なので、渚はそれがおもしろくない。白髪（カラーでは金髪）で左目に泣きボクロがある。
泉 洋子（いずみ ようこ）
しげるが一目ぼれした清純な女の子。しげるはルイジアナと呼ぶが、初対面の時に何故か巣箱に入って顔を出したので、彼女はしげるを「スバコちゃん」と呼ぶ。渚と逆に黒髪で、右目に泣きボクロがある。連載中期までは毎回出ていたのだが、後期には外見が大きく変わり、ほとんど出なくなった。なお、第1話の初登場時には母親から「いずみちゃん」と呼ばれており、その後の華子の登場時には華子から「ようこ」と呼ばれる設定の混乱があり、フルネームの「いずみようこ」はその影響。
華子（はなこ）
ドラネコロック ドラネコロック
洋子の友達の大柄で不器量な女。当初は丸顔で全体にファットな体格なだけだったが、話数が進むにつれ凶暴なゴリラのような外見に変化した。彼女もしげるに一目ぼれしてしまい、連載初期はいきなり隣に座っていて頬を赤らめるだけだったが、徐々に凶暴化（銃弾を何発浴びても平気）、事あるたびにしげるをしつこく追いかけまわす様になる。しげるは「ブタゲルゲ」と呼び（特撮ヒーロー番組『超人バロム1』のドルゲ魔人「○○ゲルゲ」から）、嫌うというより恐れている。眼鏡のフレームがよく変わり、初期は丸型、後期では長方形に変化した。
なお子
連載中期から登場。ウルフとジョーにからまれていた所をワイルドキャットのメンバーが助け、ついでにバンドのメンバー（キーボード）もかって出る。その結果光二といい関係になった。後期にはワイルドキャットと共に出てくることも多くなったが、仲間の一人としての出演が多く、渚やルイジアナと比べ個別の活躍は大変少ない。
鴨川は『マカロニ』と当作を同時期に連載していたが、当時の週刊少年漫画誌、特にギャグ漫画（家）や「チャンピオン」では、週刊と月刊両誌で連載を持つことが、作者・読者いずれからも一種のステータスとして見られていた趣がある。ちなみにこれに該当する他の漫画家としては、当時のチャンピオンのギャグ漫画家では吾妻ひでお、山上たつひこ、柳沢きみお、内崎まさとし、一部の条件のみ（他社やギャグ以外など）で該当するなら飯森広一、古賀新一、小林よしのり、矢口高雄、古谷三敏、年代までずれるが島本和彦などが挙げられる。
同コミックスの表紙は、雑誌の表紙用に描き下ろされたイラスト（あおり文句を多数入れるため、背景があっさりしているのが特徴）を流用することが多いが、この単行本では全て連載中期のイラストを流用。また表紙折り返しには、一般に作者の顔とコラムが載ることが多いが（同コミックスもそれが標準である）、当作は4コマ漫画が掲載されている。
表紙は連載後期のものを使用。
ドラネコロック DタウンCロック
鴨川は『マカロニ』の続編『マカロニ2』がうまく行かなかった後、ペンネームを東京ひよこに変えて「週刊少年キング」で『プロスパイ』を連載したが、その一本後、1981年18号～35号に連載した作品。登場キャラは『ドラネコ』と殆ど同じであるが、漫画家としての活力を失ってからの作品であり、ギャグやアクションより会話劇が圧倒的に多く、読者からは支持されなかった。単行本は東京三世社からハードカバーで全1巻が出版され、鴨川へのインタビューも載っていたが、絶版。ネットオークションに出る時は高値がついている。
やちぼうず (小惑星)
やちぼうず (8493 Yachibozu) は小惑星帯にある小惑星。北海道の松山正則と渡辺和郎によって発見された。
小惑星名は釧路湿原などに自生しているスゲ属の株が形作るヤチボウズに由来する。2007年9月に釧路市で開催された「宇宙の日」ふれあいフェスティバル2007において、公募された名前候補の中から参加者の子供たちによって選出され、小惑星センターによって正式に承認されて翌年3月21日の小惑星回報で公表された。
貝島太市
貝島 太市（かいじま たいち、1881年11月3日 - 1966年8月28日）は、日本の実業家。貝島炭礦社長。
貝島太市 経歴
貝島炭礦の創始者である貝島太助の四男として、福岡県遠賀郡に生まれる。1895年、福岡県立尋常中学修猷館に入学、在学中の1898年、貝島鉱業合名会社を、社長・貝島太助、社員・貝島六太郎（太助の次弟）、貝島嘉蔵（太助の三弟）、貝島太市の4名で設立する。1901年、東京高等商業学校（現・一橋大学）を目指すため、修猷館を退学して東京商工中学校へ入学し、1902年、東京高等商業学校に進学する。在学中の1904年、旧長州藩士鮎川弥八の三女で鮎川義介（日産コンツェルン創始者）の妹であるフジと結婚する。
1905年、東京高等商業学校を卒業し、三井物産株式会社に入社して神戸支店に勤務するが、1907年、兄貝島健次とともに米国へ留学して経営学を学び、帰国後の1910年、貝島鉱業の総務長に就任する。1915年、長年にわたり貝島家顧問として太市を支援した井上馨が死去、翌1916年には、父太助が死去する。1919年、貝島商業株式会社を創立し社長に就任する。
貝島太市 経歴
1925年、九州における石炭の販売カルテルである甲子会を設立し、三井、三菱、古河、安川、貝島の五社協定を締結し、翌1926年、麻生もこれに入会させる。1929年、日本工業倶楽部評議員に就任。1931年、貝島鉱業取締役社長に就任し、商業、鉱業、大辻岩屋炭礦三社を合併して、貝島炭礦株式会社を設立し社長に就任する。その後、1938年、筑豊石炭鉱業会会長、1947年、日本石炭鉱業会会長を歴任する。
1992年バルセロナオリンピックの独立参加選手団
1992年バルセロナオリンピックの独立参加選手団（1992ねんバルセロナオリンピックのどくりつさんかせんしゅだん）は、1992年7月25日から8月9日にかけてスペインのカタルーニャ州バルセロナで開催された1992年バルセロナオリンピックの独立参加選手団、およびその競技結果。今大会の独立参加選手団は、ユーゴスラビア国籍の選手が「個人名義」で参加した選手団である。
1992年バルセロナオリンピックの独立参加選手団 概要
オリンピックへの参加は通常国内オリンピック委員会名義での派遣であるが、当時のユーゴスラビアは1990年ころから始まったいわゆるユーゴスラビア紛争により国際連合の制裁下に置かれ、ユーゴスラビアオリンピック委員会からオリンピックへ選手を派遣することは事実上不可能となった。このため国際オリンピック委員会はこの問題の救済措置として個人名義での参加を認めた。独立参加選手団のIOCコードは英語の「Independent Olympic Participants」からIOPが当てられ、国旗は五輪旗を使用した。
他大会における国家独立や崩壊に伴う救済措置としては、1992年バルセロナオリンピックではソ連崩壊直後だったために旧ソ連構成国のオリンピック委員会が未承認であり、これらの国々はEUNというチームで参加している。2000年シドニーオリンピックで東ティモールに対し「個人参加（Individual Olympic Athlete）」を認めた例、2012年ロンドンオリンピックで南スーダン・旧オランダ領アンティルの選手に対し「独立参加」を認めた例がある。
零 (ゲーム)
零（ゼロ）は、テクモから発売された日本のホラーゲーム『零 zero』を第1作目とするシリーズの通称・総称・略称である。最新作は『零 紅い蝶 REMAKE』。
本項目では、それらを原作とするアトラクション、小説、映画、漫画などの#メディアミックスについても記述する。
総じて「project zero」がブランド名・プロジェクト名などになっている（#開発を参照）。
零 (ゲーム) 概要
カプコンの『バイオハザード』のヒットで始まったサバイバルホラーゲームブームの時流にあった2001年に、PlayStation 2で第1作目『零 zero』が発売された。それ以降、日本国外版、リメイク、外伝なども含めてシリーズ化され現在に至っている。ラインアップは表の通り。
最大の特徴は、特殊な性質を持ったカメラを敵への攻撃手段としたこと、それまでのホラーゲームが西洋の文化を題材にしていたものが多かった中で日本の文化＝和風および和洋折衷の世界観にしたこと、幽霊の存在や心霊現象の数々によって恐怖を演出していることなどであり、1998年の邦画『リング』が火付け役となったジャパニーズホラーブームの時流に重なってもいた。
日本国外版は『FATAL FRAME（フェイタル フレーム）』、『PROJECT ZERO』などのタイトルで販売されており、その大半は発売元を全く別の他社に委託している。『零 月蝕の仮面』から『零 濡鴉ノ巫女』のWii U版までは提携した任天堂から発売された。主なゲームシリーズの累計出荷本数は2025年時点で200万本を超える。
零 (ゲーム) 概要
メディアミックスとしては、2004年に第2作目『零 紅い蝶』を基にしたテーマパーク向けホラーアトラクション『4D零』、2014年以降からは大塚英志が手掛けた小説『零 〜ゼロ〜 女の子だけがかかる呪い』、それを基にした監督・安里麻里、主演・中条あやみ、森川葵の邦画『劇場版 零 ゼロ』、原作・天樹征丸、作画・hakusによる漫画『零 影巫女』、2021年に第1作目『零 zero』を基にしたホラーアトラクション『デリバリーお化け屋敷 絶叫救急車 Ver.零』などが展開された。
なお、全作（プロジェクト全体）を指す総称としての零シリーズとの混同を避けるため、各ナンバリング系統ごとに以下のような略記と総称で表記する。
零 (ゲーム) ゲーム内容
全体的なゲームデザインは前述の『バイオハザード』に倣った3Dアクションアドベンチャーだが、最大の違いであると同時に特徴として挙げられるのが、射影機と呼ばれるシリーズ全作共通のメインアイテムになっているカメラの存在（システム）である。
射影機は幽霊などのありえないものを写し出せる特殊なカメラであり、「その姿を撮影する」という手段によって死者の想いに触れたり、声なき声を聞き取ることが出来るほか、「過去を写す」「呪縛を解く」といった機能もあるため、ストーリーの謎を解くのに必要不可欠な役目を担うものとなっている。
また、ゲーム内で敵となる怨霊に対抗しうる武器にもなるが、その得物にカメラを採用した点についてはほかにも狙いがある。それは、やみくもに撮影（攻撃）しても微々たる威力にしかならないが、対象が至近距離であるほどダメージ量が増すという仕様と共に様々な有利効果がボーナスで付く複数種のシャッターチャンスが怨霊ごとに設定してあるのが理由だが、それらの瞬間は「画面いっぱいに顔が迫ってくるまで引き付ける」のようなリスクを取らないと発生しないため、戦闘を早く終わらせるには「恐ろしくても怨霊を直視し続けなければならず、場合によっては自分から積極的に近付いていかなければならない」というジレンマを常に抱える事になるのである。
零 (ゲーム) ゲーム内容
加えて、不意を突いて出没する浮遊霊を含めた100体を超える「ゴースト（霊）リスト」が存在するため、上手く撮影できれば射影機の強化に使えるポイントも増える一石二鳥な収集要素も手伝って、射影機をかまえること自体が常時プレイヤーを恐怖の出来事に注視させる事となる。
そんな射影機は唯一無二の物で上位機種（武器替え要素）が無い代わりに、強化レンズと特殊機能に大別されるパーツアイテムを入手することで、怨霊戦でのダメージを数倍に高めたり、撮影の難しい浮遊霊でも出現位置に自動で振り向いてくれるといった様々な効果を得られるようになる。さらに、作品毎に異なる二次的なアイテムか、霊に関するものを撮影していくとたまっていくポイントを任意で振り分けることで、目的別に設定されている基本能力値をいつでもレベルアップさせられるようにもなっているため、恐ろしいからと霊との対峙を避けるのではなく、むしろ向っていって撮影することで「ゲームを進める上でのメリット＝様々なレベルアップ、クリア特典解放のフラグ立て」と、「プレイヤーの立場からのデメリット＝怖い、可能ならスルーしたい」という相反する要素を上手く融合させているのもカメラシステムの特徴である。
零 (ゲーム) ゲーム内容
これらの理由により、ゲーム内視点はアイソメトリックビュー（俯瞰視点）ないしフロントビュー（後方視点）方式を基本として進み、ストーリー攻略にかかわる要所や怨霊戦などはファーストパーソンビュー（主観視点）方式で進めていく。
一方、劇中にはサブキャラクターの日記やメモといった断片的なヒントや、旧字体や歴史的仮名遣で記されている古書がファイルアイテムなどで登場し、それらが儀式と災厄についての重要な情報であったり、わざと「間違っている解釈」で記されていたりもするため、プレイヤー自らが努力して現代表現に翻訳したり、正しい解釈を導き出して秘密を解いていくことも必要であり、そうして明かされていく過去の惨劇は人身御供を伴う何らかの犠牲者によって引き起こされているのが通例のため、悲劇的な内容が少なくないマルチエンディング（異なる結末）へとつながる布石にもなっている。
なお、零シリーズでは一部作品を除き一定時間（5分程度）コントローラを操作しないとゲーム側の機能によるスクリーンセーバーが自動的に起動するため、画面から目を離していたり席を離れていたりすると驚かされるホラー演出も用意されている。
零 (ゲーム) ストーリー
零シリーズではマルチエンディングを採用しており、途中の章からのリタイア分岐・2周目以降・難易度変更・サブイベント完遂・選択肢の違いなどによって異なる結末を迎えることができる。各タイトル毎の詳細は以下の通り（外伝作『紫の日記』は除く）。
なお以下の「正史」と「異伝」という表記は区別しやすくするための便宜上のもので、開発者は「真のエンディング」「最高のバッドエンド」「最悪のハッピーエンド」などと述べている。
零 zero/FATAL FRAME 零 SPECIAL EDITION
1986年9月24日、雛咲真冬は、自身の恩人であり取材中に行方不明となった作家・高峰準星の行方を捜すため、彼が取材に訪れたという氷室邸へやってくるが、彼もまた消息を絶ってしまう。真冬の妹である深紅は、兄を捜して単身で氷室邸を訪れる。深紅は兄の手がかりを探して屋敷の中を進むが、やがて屋敷の中を徘徊する霊たちに囲まれてしまう。逃げ惑う深紅の前に、「縄の巫女」こと霧絵が現れ、深紅に呪いをかける。
零 (ゲーム) ストーリー
「エンディング1」：正史（雛咲深紅で詳述）。難易度「NORMAL」でこの結末になる。
「エンディング2」：異伝。難易度「NIGHTMARE」でこの結末になる。「1」と異なり深紅と真冬が共に脱出し、最後の霊感を失った語りも「1」の「私（深紅）」から「私たち（深紅と真冬）」になっている。
「エンディング3」：異伝。『零SPECIAL』の難易度「FATAL」でこの結末になる。ほぼ「2」と同じだが、地縛霊として氷室邸に囚われていた霧絵の思い人が解放され、霧絵との再会を果たす様子が静止画で追加されている。
零 紅い蝶/FATAL FRAME II CRIMSON BUTTERFLY DIRECTOR'S CUT/零 眞紅の蝶/零 紅い蝶 REMAKE
零 (ゲーム) ストーリー
双子の姉妹である天倉繭と天倉澪は、夏休みのある日の午後、昔住んでいた故郷に近い渓谷にやってきた。この辺りはもうすぐダムの底に沈んでしまうため、最後にもう一度見ておきたいと思ったからである。だが幼い頃よく遊んだこの地には、かつて姉の繭が山道から滑落し、右脚に障害を残す怪我をした苦い思い出もあった。妹の澪が回想しているとそばにいたはずの繭がいない。辺りを見回すと繭が何かに導かれるようにして林に分け入っていた。慌てて追いかけるといつの間にか日は暮れ夜になっており、林の奥からは人々の声と篝火、そして鳥居が見て取れた。繭に追いつくと、背後から蝶のようなものが一斉に舞い上がった。そして2人は地図から消えた村、皆神村に閉じ込められてしまう。
零 －刺青ノ聲－
写真家を生業としている黒澤怜は、ある日幽霊屋敷と噂される日本家屋の取材を依頼され、現地で謎の影を見る。現像した写真には、2か月も前に死んだはずの婚約者・麻生優雨の姿が写っていた。その日から怜は全身に刺青が刻まれた女に追いかけられる夢を見るようになった。いつの間にか怜の体には、同じような刺青の痣が浮かび上がっていた。その痣は激しい痛みを伴い、彼女を苛む。その呪いは怜の助手の雛咲深紅や優雨の知人・天倉螢をも巻き込み、やがて現実の世界にも「眠りの家」の悪夢の現象が侵食し始める。
零 (ゲーム) ストーリー
「エンディング1」：異伝。難易度は問わずに初プレイでこの結末になる。ほぼ「2」と同じだが、サイドストーリーで「鏡華の耳飾り」などを入手できないため一部人物の安否などが異なる。
「エンディング2」：正史（黒澤怜、雛咲深紅、天倉螢で詳述）。難易度は問わずに2周目からサイドストーリーで条件を満たせばこの結末になる。安否以外の違いとして、クロージングクレジットに後日譚を描いたポートレイト演出や、クレジット終了後の対話シーンに一枚絵が追加される。
零 月蝕の仮面/零 月蝕の仮面 リマスター
本州の南に浮かぶ朧月島では、10年に1度の朧月神楽という儀式が行われていた。その神楽の最中に、5人の少女が神隠しに遭った。少女たちは1人の刑事に助け出されたが、すべての記憶を失くしていた。神隠しに遭った少女の1人、水無月流歌は1つの旋律をかすかに覚えていた。仮面をつけた人々に囲まれて楽器を鳴らす少女たち、そして月の光の中で憑かれたように踊る仮面の女。旋律は繰り返され、速まり、やがて記憶は途切れた。流歌はあの時起きた出来事を気にしながら成長して家った。10年後、神隠しに遭った少女のうち、2人が相次いで惨死した。神隠しに遭った少女のうち、海咲と円香は友人の死の謎を解き明かすために朧月島に向かい、流歌も2人を追う形で島へ渡る。
; 零〜紫の日記〜
零 (ゲーム) ストーリー
それはある日突然届けられた。いつの頃からか都市伝説で囁かれている「紫の日記」。不気味な古い写真や意味不明の文字が綴られたその日記で「あるはずのない」文字を見た者は、神隠しに遭い、やがて「顔の削がれた」遺体となって発見されるという。主人公は紫の日記に囚われた少女「眞夜」と共に日記の謎を解き明かそうとする。
零 濡鴉ノ巫女/零 濡鴉ノ巫女 リマスター
かつて霊場として崇められていた日上山には、「水」をご神体とした特殊な信仰や風習が伝えられ、また陰惨な事件や不可思議な現象が起きたという事例が多数報告されていた。
この物語は「死を迎えるものが訪れる」といわれる「日上山」を舞台に、不来方夕莉、放生蓮、雛咲深羽、の3人によって織り成される怪異幻想譚である。
氷室邸（ひむろてい、HIMURO residence、Himuro Mansion）
零 (ゲーム) ストーリー
第1作『zeroシリーズ』に登場。零シリーズの特徴である「日本家屋」の事実上の原点とも言える場所。敷地内には巨大な池や中庭、神社などがある巨大な家屋となっており、池の上に建てられた離れには地下洞窟への入り口がある。家人は宗方夫妻を最後に途絶えており、現在は形は保っているものの荒れ果て、今はこの地方の禁じられた儀式の伝説が残る廃屋として扱われている。しかしこの邸宅には真の姿があり、それは氷室の一族が代々「縄の巫女」を立て、「鬼の口」から繋がる地下洞窟を進み「奈落橋」の先にある「縄殿」にて執り行われる秘儀「裂き縄の儀式」にて作られる注連縄と、強力な霊媒体「御神鏡」にて最奥に存在する「黄泉の門」を封じ込め、氷室邸を囲むように存在する5か所の霊鏡を以て結界とする神殿としての役割を持っていた。人を探してこの屋敷を訪れることになるが、この儀式が失敗して以来敷地内は黄泉の瘴気と呪いに満ちて怨霊が溢れ、さらに時空すら歪んでおり、現在・過去・未来の事象が入り乱れて訪れる者を困惑させる。『刺青ノ聲』での再登場については後述「眠りの家」を参照。
皆神村（みなかみむら、Minakami Village）
零 (ゲーム) ストーリー
第2作『紅い蝶シリーズ』に登場。現在の水上ダムが建設される以前に存在していた村で、今はダムの底に水没している。かつては余所者を嫌う雰囲気のある「地図から消えた村」とも呼ばれていた。地下には黄泉の国と繋がる大穴の「虚」（うつろ）が存在し、そこから噴き出す瘴気を鎮めるための双子が重要な役割を担う「紅贄祭」（あかにえさい）という秘祭を執り行う風習がある。『刺青ノ聲』での再登場については後述「眠りの家」を参照。
眠りの家（ねむりのいえ）、Dream Manor
零 (ゲーム) ストーリー
第3作『刺青ノ聲』に登場。日本国内外版とで名称（意味合い）が異なる俗称。正しくはかつて陸奥国と呼ばれた北東北の寒村にあった久世屋敷のことで、現在は廃屋と化しており、悪夢にうなされる人が迷い込むという都市伝説の中でその名が語られたり、幽霊屋敷とも呼ばれ心霊スポット的な場所になっていた。そもそもの久世屋敷は一族や従者が暮らす単純な家屋ではなく、敷地内には「刺青の巫女」（しせいのみこ）を祀る「久世の宮」が建立されており、参詣者に開放された神社でもあった。その内部にある「刻宮」の祭壇裏の地下を掘って備えられた巨大な螺旋階段「奈落」を降り地下水脈にまで達している洞窟の最奥には絶秘扱いの「棘獄」（しごく）と呼ばれる石棺的な部屋があり、その更なる最深部は現世と常世を隔てる海の「涯」（はたて）に繋がり、生者の死者に対する執着が悪しき影響を及ぼさぬように巫女が引き受けて「涯」へと流す儀式が行われていた。現実の廃屋には過去に螢が単身で、冒頭で怜と深紅が撮影のために訪れているが、悪夢の中の久世屋敷は禁忌の事件が起きる以前の状態で探索することとなる。一方、実際の久世屋敷にはあるはずの無い、前述の『zeroシリーズ』『紅い蝶シリーズ』における氷室邸や皆神村の場所も存在しているが、これは増改築されたのではなく、深紅の過去の事件、螢の姪姉妹の事件の影響によって夢に現れたもの。
朧月島（ろうげつとう）
零 (ゲーム) ストーリー
第4作『月蝕の仮面』に登場。朧月群島という群島に所属する島であり、十年に一度「朧月神楽」という神楽舞が行われる観光地となっていたが、物語の8年前に島民の集団失踪事件が発生し、ほとんどの島民が死亡ないし行方不明となり壊滅した。元々、朧月群島には霊的な影響によって、発症者の記憶や自我が徐々に崩壊して最終的に死に至るという「月幽病」という風土病が存在し、朧月神楽の原型となった儀式「帰来迎」は本来、月幽病の治療のため、魂の根源（黄泉）に一時的に魂を送ることで「自我を洗い正しい形に戻す」というものであった。島内の主な施設としては、「月幽病」の治療を推進していた「灰原病院」とその入院・療養施設である擬洋風建築の「朧月館」、島内の岬に建つ「月読埼灯台」などがある。
紫の日記（むらさきのにっき）、Diary of faces
外伝作『心霊カメラ』に登場。日本国内外版とで名称（意味合い）が異なるノートブック。
日上山（ひかみやま、Mount/Mt. Hikami）
零 (ゲーム) ストーリー
第5作『濡鴉ノ巫女』に登場。古くから太陽神信仰と水信仰がされている霊山。彼岸湖と呼ばれる澄んだ美しい湖があり、そこから山全体に水が流れ落ちている。観光地として開発されていたが土砂災害によって多数の死傷者が出たことから開発は中止となり現在は当時の施設が廃墟となって残っている他、山に入った者は神隠しにあうという噂が多く心霊スポットとなっている。霊山として社も複数建てられ、かつては多くの巫女が山に勤めており「水から生まれ水に還る」という輪廻に近い水信仰から自殺願望者が巫女に最期を看取ってもらうために多く集まったとされる。山頂付近には「幽ノ宮」と「水上ノ宮」と呼ばれる社があり、そこから先は隠世との境である「黒キ澤」へ続いている。日上山に勤めていた巫女たちはこの「黒キ澤」から黄泉の瘴気そのものである「夜泉」が溢れ出ることを防ぐため人柱としての役割も持っていたとされる。作中ではそれぞれの人物が行方不明者の捜索や手がかりを探るために訪れるが、すでに山全体に夜泉が溢れており巫女や自殺者達の霊がかつての死の瞬間を繰り返している。
零 (ゲーム) ストーリー
零シリーズは最大の特長かつ力を注いでいる点に「日本の風土や文化に根ざした霊的な恐怖表現」が挙げられており、プレイヤーの分身となる主人公たちが洋服を着て暮らす主軸の時代を昭和、敵キャラクターなどの幽霊たちが生前に暮らしていた時代を和服が生活習慣で電気がまだ主流じゃない明治や大正などに設定し、「過去に起こった惨劇」を「現代で追体験する」というのが世界観として多くとられている。
一方、クリア後特典の追加コスチュームなどの要所に平成以降の文化も反映されているため携帯電話が存在していても不思議ではないが、スタッフインタビューによれば「1980年代に設定した理由は携帯が普及していなかったから」と述べており、そういった外部と連絡の取れる近代的な通信機器が「はじめから無い世界」と設定して持たせないことで孤独感を際立たせるという、和洋折衷ならぬ新旧折衷の意図的な演出によるものであり、各作品の劇中では手紙・固定電話・公衆電話程度に抑えられている。ただし外伝作品『紫の日記』やメディアミックスの映画・漫画作品では前述してきた前提はなく、携帯電話がある社会の物語である。
零 (ゲーム) ストーリー
いわゆるナンバリングタイトルである『零 zero』『零 紅い蝶』『零 －刺青ノ聲－』『零 月蝕の仮面』『零 濡鴉ノ巫女』（以下略記）の5作品シリーズでは、登場人物を中心に間接的にだが世界や時代は繋がっている。ただしストーリーはそれぞれで独立しており、中でも『月蝕の仮面』は登場人物の血縁関係が接点という程度で、繋がりはほとんど無い。
時間の流れは、『zero』が1986年、『紅い蝶』が1988年の夏休みの終わりまで、『刺青ノ聲』がその3か月後の1988年12月頃、『濡鴉ノ巫女』がその約10数年後の出来事となっている。『月蝕の仮面』は1980年代とされているのみなので正確な時系列は不明だが、物語の発端となった最大の惨劇（儀式、事件）にプレイヤーキャラの主人公が直接関わっており、それから数年しか経っていない設定、つまり幼年期→青年期という時代背景で描かれている点が大きな違いとなっている。
総じて、判明している時系列としては（『月蝕の仮面』は除外して）『zero』→『紅い蝶』→『刺青ノ聲』→『濡鴉ノ巫女』の順で新しく、過去の儀式の失敗も同じ順になる。
なお、『zero』と『紅い蝶』では黒澤（宗方）八重が少女時代と晩年の姿に分かれて登場しているため混乱しやすいが、これは『zero』において「儀式の失敗」と「神隠し事件」という、年代の違う2つの事件に関係する人物の霊が登場しているためであり、『zero』と『紅い蝶』の過去の事件の時系列は、
となる。
シリーズの大半には人里から隔絶された環境で行われていた災厄を防ぐための儀式がストーリー上の核心として登場する。これらの儀式は人間を生贄とする非常に残酷なもので、その儀式が失敗すると大きな災厄が起こり、儀式に関わる者や近隣の住人のほぼ全てが死に絶えることになる。ゆえにゲームの舞台となる場所は、儀式の失敗によって無人となった呪われた土地である。主な関連用語・設定は以下の通り。
黄泉の門
その名の通りの巨大な「門」、大穴の「虚」、海の「涯」などのように、作品によって形態や呼称は異なるが、主人公たちの最終目的地の多くは「黄泉」（異界、あの世、隠世）との接点、あるいは信仰上で祀られている禁忌の場所となっている。それらの場所は、かつて慣習化していた洞窟葬、土葬、山葬、水葬などの影響により、地下深くにある洞穴、水脈、海へとつながる位置などにあるとされ、複合して用いられることもある。幾人もの人物がその調査にむかうも命を落としており、正確な話は伝わっておらず断片的な伝承が残るのみとなっている。
災厄（闇と瘴気）
黄泉の門から直接生じる「禍刻」や「大償」、巫女の身体から生じる「破戒」などのように、作品によって形態や呼称は異なるが、それらの「災厄あるいは禁忌」によって現世（この世）に「闇と瘴気」が溢れ出るという最悪の事態を防ぐことが、零シリーズで生贄の儀式が行われる理由となっている。「闇」の解釈は辞典などに記載されている「暗いこと」ではなく「常世という黄泉の空間に充満する絶対の闇」のことで、「瘴気」も同様に「毒気」ではなく「死者の魂を怨霊に変える」「死者の魂を束縛する」「人を狂わす」もので、『紅い蝶シリーズ』では闇と瘴気は共にあふれ出て「人を死に至らしめる」「時間や空間を歪ませる」ものとされている。それらの影響によって怨霊化したのは儀式が失敗した同時代の者が大半だが、たとえ生き残った者でも、前ないし後の時代の者であっても、怨霊や狂人と化した者によって殺害されてしまったり、災厄に飲み込まれると怨霊化（怨霊として蘇生）してしまう。災厄の源である闇と瘴気は異界（黄泉の門の先、つまりあの世）に満たされているものとされており、黄泉の門の封印が解けかかると時折マグマのように微量ながら噴き出ることがあるため、それによって起こる局地的な地震などの異変を判断材料にして、災厄を防ぐための儀式決行の指針としている場合もある。また、現世と異界の境界線にあたる場所（土地あるいは空間）を「狭間（はざま）」、そういったものに穢れた黒い死の水を「夜泉（よみ）」、逆に生命に溢れ清く美しい水を「御澄（みすみ）」と言い表しもする。
零 (ゲーム) 設定
しゃえいき、CAMERA OBSCURA、SHADOW OBSCURE。異界研究者である麻生邦彦博士により作り出された「ありえないもの」を写し出せるカメラで、それら霊的なものを撮影することで残留思念や過去を見聞きしたり、襲ってくる怨霊を除霊したりもでき、後述の様々なパーツを入手して装備すれば隠された機能が追加されていく。しかし、射影機で霊を撮影することは使用者の心が霊によって蝕まれることでもあり、使用者の霊感が強い場合は霊から受ける影響も強くなるため、その使用者が悲劇的な末路を辿ったケースが多い。第1作『zeroシリーズ』での正式完成品の射影機が最強のモデルで、他作品のモデルは過去に遡っていくほど弱くなる（つまり舞台の時代は進んでいても射影機は古い試作品ばかり）設定になっている。
零 (ゲーム) 設定
初出となった1作目でモデルとされたのはリンホフ社・5×7in判シリーズで、それ以降は作品毎（あるいは1作品内の複数機）で全てデザインが異なっている。外見で最も多いのは蛇腹式のスプリングカメラだが、機能としての能否やゲームの舞台・状況（閉鎖空間）からすれば撮った写真を射影機から直接現像しているとしか思えず、企画書段階でもポラロイドカメラが想定されていたが、全作共通のアイテムである「フィルム」のCG上に「12sheets」との記述があり平たい箱に収められている点、『刺青ノ聲』の一ノ刻で入手する「古びたフィルム」の形状なども合わせて、ロールフィルムではなく大キャビネ（中判）のシートフィルムと思われることと、蛇腹・背面構造などの要素から組立暗箱（ビューカメラ）が最も近いと言え、英語圏の日本国外版では「CAMERA OBSCURA」、『紅い蝶』と『II DIRECTOR'S CUT』におけるファインダーモード時の射影機背面下部の刻印では「SHADOW OBSCURE」などと対訳ないし表記され裏付けられてはいるものの、明確な定義付けや解説はされておらず、結局のところ「何カメラ」なのかはプレイヤーの想像に委ねられている。特徴と相違点は以下の通り。
零 (ゲーム) 設定
ゲーム版
『zeroシリーズ』： 蛇腹が下開きで正方形のフォールディングカメラ型。劇中のモデル（型式）歴では正式な完成品で霊を封印できる能力を唯一持つ。雛咲家の伝来品でもあり持ち運び用の取っ手があるのは小さな鞄としても考慮してあるのがその由来。これとは別に幻灯機のような大きさの「古い射影機」も各所に存在し、セーブポイントの役割を担っている。
『紅い蝶』： 彫金が上部と下部にメリハリよく施され蛇腹が下開きのスプリングカメラ型。元々は真壁清次郎の所有物で製造歴では試作機にあたり、澪が主に使用することになる。
『II DIRECTOR'S CUT』： 2機種が存在し、ストーリーモードなどは『紅い蝶』とほぼ同一で、今作で追加された「FPSモード」では彫金や装飾が多く施された縦長方形の一眼レフカメラ型。
『眞紅の蝶』： 『紅い蝶』とほぼ同一だが、全体的な色合いや経年感が『刺青ノ聲』に近いシックなものにアレンジされている。
『刺青ノ聲』： 蛇腹が左開きで四角形のスプリングカメラ型で、経年による古びた感じが強く彫金もほとんど無く控え目な外観。悪夢の中で使用するものは3人の主人公それぞれが1機ずつ拾い、現実世界では螢から優雨に渡った壊れた現物がセーブポイントの役割を担っている。
零 (ゲーム) 設定
『月蝕シリーズ』： 蛇腹が下開きでフォールディングカメラ型の2機種が存在し、円香と流歌が入手するものは麻生記念室にあった展示品で、彫金およびディテールが美術的に造り込まれておりレンズ外周が菱形なのと、サイズも大きめなのが特徴。海咲は自分が家から持ってきたとするものを拾うが、その形状は前述の『zeroシリーズ』における雛咲家のものと同一か限りなく酷似している。
『紫の日記』： ゴーストカメラとも称される写ルンです型で、レベルアップや強化レンズ/特殊機能は存在しない。
『濡鴉シリーズ』： 2機種が存在し、夕莉と深羽が入手するものは蛇腹が観音開きで彫金や装飾も美術的な単眼のスプリングカメラ型で、『月蝕』も含めた各リマスター版では追加衣装の被り物としても存在する。蓮が所有する黒色に各部の金が映えるステレオカメラ型の複眼射影機は放生家の伝来品で、日上山周辺地方にのみ伝わるとされる「影見」の能力を備えている。
零 (ゲーム) 設定
メディアミックス版
『劇場版 零 ゼロ』： 二眼レフカメラ型、蛇腹が下開きで縦長方形のフォールディングカメラ型、左開きで横長方形のスプリングカメラ型、観音開きで横長方形のコンパクトカメラ型の4種類が存在。
『零 影巫女』： 蛇腹が左開きで四角形のスプリングカメラ型。「ありったけ持ってきたけど」と述べ大量に所持しているロールフィルムと閃光電球をセットで用いる仕様で、右側面には取っ手があり平時は肩がけ紐が付いたカメラケースに収納している。
『デリバリーお化け屋敷 絶叫救急車 Ver.零』： 正方形でレンズが伸縮するのみのコンパクトカメラ型。
Filament。ファインダー付近に付属している豆電球大の筒状コイル型発光器。
霊的な「ありえないもの」を感知するレーダーで、浮遊霊や怨霊などには赤く、地縛霊や封印霊などには青く点灯し、照り具合の濃淡でその方向や距離を知らせる。
フィールドモードの視点が改定された『月蝕シリーズ』と『眞紅の蝶』では前後左右に赤や黄色で点灯する霊フィラメントの名の十字型ランプと、従来のコイル型をしたアイテムフィラメントというマップ探索用の青い単色ランプで示され、『濡鴉シリーズ』では矢印状マークによる360度サーチと赤・白色の違いで示される。
朧月島の面打ち用の塗料を改良したものが使われているドイツ製の写真フィルムで、射影機の除霊能力の根幹部分を担っているもの。
零 (ゲーム) 設定
『zeroシリーズ』までとそれ以降の作品とで登場（採用）種が異なっており、デザインは『zeroシリーズ』のもの（右ななめ向きの4種）、『紅い蝶シリーズ』と『刺青ノ聲』のもの（右ななめ向きの5種/旧）、『月蝕の仮面』のもの（左ななめ向きの5種）、『濡鴉シリーズ』のもの（右ななめ向きの5種/新）の4つに大別される。おおむね威力の差で分けられているが、総合ダメージ値は使用者自身の霊感（たいがいはプロフィール上で示唆されている）でも差が生まれる。また『紅い蝶・月蝕・濡鴉シリーズ』では「フィルムチャージ」の概念があり、浮遊霊の撮影の成否などに影響する再撮影までの充填時間に差がある。日本語表記の公式読みは概ね音読みとされている。
〇七式（07式、07Film、Type-7 Film）
灰色系の古いフィルムで『紅い蝶』から登場。除霊能力はほとんど失われている代わりに、枚数に制限はない。
一四式、十四式（じゅうよんしき、14式、14Film、Type-14 Film）
青色系の古いフィルムで『zero』から登場。最低限の除霊能力を有する。日本版の10の位の表記は『月蝕シリーズ』とそれ以外とで異なる。
三七式（37Film、Type-37 Film）
緑色系のフィルムで『zeroシリーズ』に登場。
六一式（ろくじゅういちしき、61式、61Film、Type-61 Film）
零 (ゲーム) 設定
三七式から置き換えられた緑色系の新しいフィルムで『紅い蝶』から登場。強い念が込められ、中程度の除霊能力がある。
七四式（74Film、Type-74 Film）
赤色系で『zeroシリーズ』に登場。
九〇式（きゅうじゅうしき、90式、90Film、Type-90 Film）
金色（黄色）系で『zero』から登場。特別な封印または清めの印が施され、高い除霊能力を誇る。『紅い蝶』以降は七四式から置き換えられた赤色系に改定された。
零式（ぜろしき、00式、ExtraFilm、Extra Film）
九〇式から置き換えられた金色（黄色）系で『紅い蝶』から登場。特別な処理が施された最強の除霊能力を持つが、入手可能な枚数は非常に少ない。
ロックサークル、キャプチャーサークル（Capture Circle）とも表記、あるいは区別される照準器。
浮遊霊、地縛霊、封印霊などの場合は反応に対して明滅するだけだが、怨霊の場合は捉えている間だけ梵字の数で表される霊力ゲージがチャージされていき、溜まった分まで与ダメージが上昇する。
零 (ゲーム) 設定
本体基本性能の「範囲」や「感度」はこの部分にかかわっており、前者を強化すればサークルの直径が拡大して2体、3体以上という複数同時撮影が狙えるようになり、後者を強化すれば遠い場所の浮遊霊や後述の効果で吹き飛び離れていく怨霊なども逃さずに捕捉できるようになるため、ほぼ全作において優先的に強化するのが望ましい部分となっている。霊力ゲージの充填速度はフィルム依存であったり「速度」から上昇させられるなど、作品によって違いがあり統一されていない。
Shutter Chance。1作目『零 zero』から存在する撮影のチャンスタイミング。眼前まで接近してきたり攻撃モーションを取り始めた時・プレイヤーキャラを見失っていたり攻撃を空振りした時などがほぼ共通で、泣いたり転んだりなど独自の行動をして隙を見せた時などもあり、霊波計が振り切れて赤くなる瞬間のこと。
大きなダメージを与えられると共に、通常撮影には無い怨霊を怯ませる（行動の一時的キャンセル）などのボーナスが付く。
Fatal Frame。2作目『零 紅い蝶』から追加された、さらなるチャンスタイミング。怨霊ごとに異なる行動モーションの中で、フィラメントの近くの小さな赤い丸が点灯する・キャプチャーエリアが赤く明滅するなどの瞬間のこと。
零 (ゲーム) 設定
ほとんどが攻撃モーション中のため撮り逃せば被撃は必至だが、成功すれば与ダメージの1.2から2倍増、後方に吹き飛ばせるヒットバック（Blast Back）、その状態で怯んでいる時に再び判定が点灯し撮影が繋げられるフェイタルコンボ（フェイタルタイムのショットコンボとも）、獲得できる撮影ポイントの倍増など、より強力かつ多大なボーナスが付く。
『濡鴉シリーズ』など作品によっては被撃中にもカメラの傾きに合わせて点灯する瞬間があり、上手く撮影できれば体勢を立て直せるが、いずれにせよその瞬間はいわゆるフレーム単位のほんの一瞬というシビアなタイミングのため、最もハイリスクかつハイリターンな撮影である。
特殊ショット、ボーナスショットとも。特定のアングルやタイミングで判定される「撮影ポイント」の加算ボーナス要素のこと。下記以外にも様々な条件が用意され複数を同時に成立させることも可能であり、ただ倒すだけとは比較にならないほどの撮影ポイントを稼げるようになっており、ストーリーモードでは射影機強化が捗り、ミッションモードではランク達成に必須な条件となっている。
零 (ゲーム) 設定
代表的な判定には、霊波計サークルの中央に捉えて撮影する「CORE SHOT」、2体同時に撮影する「DOUBLE SHOT」、霊力ゲージ最大でシャッターチャンスを撮影する「ZERO SHOT」、最強クラスの強化レンズを用いるなどして過剰ダメージで止めを刺す「OVER KILL」などがある。
作品によって追加機能、装備機能、強化機能、強化装置と名を変えている射影機本体に組み込む内蔵部品で、使用制限は無くフィールドとバトルを問わない場面で様々な恩恵をもたらしてくれるもの。入手法には本篇以外のミニゲームも含まれ、霊石灯にも限定的な互換性がある。
代表的なものにはフィルムが無限化し減らなくなる「無（Infinity）」、射影機を構えると浮遊霊の位置にオートで合わせてくれる「追（Track）」、初回プレイでは隠されている霊を撮影可能になる2周目恒例の「感（Sense）」、フェイタルフレーム判定時に打音のような音が鳴ってタイミングが取りやすくなる「報（Alarm）」、常時強制的にフェイタルフレーム状態にできる「祭（Festival）」などがある。
フィールドモードの視点が改定された『月蝕の仮面』以降はコントローラ操作によっていくつかの効果が代替され種類が減っていっている。
零 (ゲーム) 設定
『zeroシリーズ』での補助機能を初出とし続編の『零 紅い蝶』から共通語化された、射影機に増設される写真レンズ状のパーツ。怨霊戦で様々な効果が発揮され、入手法には本篇以外のミニゲームも含まれ、霊石灯にも限定的な互換性がある。
代表的なものには動きをスロー化させる「遅（Slow）」、ヒットバックと同等の「圧（Pressure）」、大ダメージを与える「零（Zero）」などがある。
ただし使用するには制限があり、『zeroシリーズ』では有限アイテム「霊石」の所持数ぶんだけ、『紅い蝶』以降は怨霊戦で写真を撮る（ダメージを与える）とたまる「霊子」ゲージから各レンズ毎の値を消費する仕様で、さらに作品によっては特定の操作キャラだけの限定種があったり、使用自体に能否が設定されていたりもする。
たとえば精神的に焦っていたりパニックに陥りやすいのが特徴でもあるホラーゲームゆえに、入手（装着）しているのに存在を忘れていて使用していないケースが動画共有サービスにて初見プレイを公開している「実況もの」などで頻繁に目撃できるが、いずれの効果も入手時点（無強化）で充分発揮されるものが揃っているため戦闘パートが苦手というプレイヤーにこそメリットが大きいものとなっている。
零 (ゲーム) 設定
『眞紅の蝶』からは攻撃種は「紅レンズ」、妨害種は「蒼レンズ」、補助種は「碧レンズ」のように効果や属性でグループ分けされた。『紫の日記』では戦闘用ではなく日記に隠された仕掛けを解いていく効果として「レンズ」が登場する。
いわゆる幽霊のことで、大半の#キャラクターが該当する。
零シリーズでは主要人物以外の脇役・モブキャラクターにも名前（本名）や経歴といった人物像が設定されており、各作品毎の儀式と災厄ないし凄惨な事件を経て死亡し「ありえないもの」へと変貌を遂げ、以下の種類にカテゴライズされている。
その中には生前→最期→死後という過程を反映した呼称ないし役割で複数種を担い、繰り返し接触してくる者もいる（『zeroシリーズ』の緒方浩二、『紅い蝶シリーズ』の須堂美也子、『刺青ノ聲』の瀧川吉乃など）。
吹き替えは有本欽隆、ウォルター・ロバーツ、幸田夏穂などが幅広く担当している。
浮遊霊
零 (ゲーム) 設定
プログラムされた場所と行動パターンで出現する襲ってこない霊で、劇中の「ゴーストリスト」「霊リスト」の大半を占める。主にプレイヤーを驚かせる役割で配置されているが、物語の謎を解くヒントや生還するための手掛かりを主人公に伝えようとしている者も多い。撮影すれば射影機の基本性能や強化レンズなどのレベルアップに使用されるポイントを稼げるだけでなく、クリア後の特典の入手条件にもなっているが、対岸や2階の奥などのかなり遠い位置だったり、障害物が邪魔する死角の位置に現れるため捉えるのが難しい浮遊霊もいる。作品によって出現前後にはプレイヤーに対するガイドとしてコントローラの振動機能と連動したり画面全体に軽いノイズがかかるようになっている。
地縛霊
プログラムされた場所から動くことはない霊で、フィールドおよびファインダーモードでも姿は見えない。フィラメントが青く光る辺りに射影機を向けると反応するので、撮影するとその姿が浮かび上がって成功となる。浮遊霊よりも数は少ないが、撮影時のポイントボーナスが多い。
怨霊