hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
ラーズ・アル・グール 他のメディア
バットマン ビギンズ
ヒマラヤの奥地に潜み、数千年の歴史を持つ影の同盟（League of Shadows）のリーダー。腐敗した世界の秩序と正義を維持する事を目的にしている。影武者をラーズ・アル・グールだと思わせ、ヘンリー・デュカードとして行動している。
デュカードはブルース・ウェインの師匠であり、隠密と武術の訓練を教えた。腐敗したゴッサムシティを破壊しようとしたため、ブルースに反逆される。以前にゴッサムを破壊しようとして経済不況を引き起こし、ブルースの両親が死ぬ間接的な原因を作った。
ヘンリー・デュカードはバットマンの脚本家であるサム・ハムにより創造されたコミックブックのキャラクターをモデルにしている。パリの刑事であり、ブルースを鍛え上げ、ロビンも指導した。
ラーズ・アル・グールはリーアム・ニーソンが演じた。ビデオ版では佐々木勝彦、日本テレビ版では津嘉山正種、フジテレビ版では若本規夫が演じた。
ラーズ・アル・グールの影武者は渡辺謙が演じた。影武者の奇妙な言葉は渡辺が響きを重視して考案した。渡辺は多くの出演した作品の日本語吹き替えも担当するが、本作では担当していない。ビデオ版では大川透、日本テレビ版では緒方文興、フジテレビ版ではてらそままさきが演じた。
ラーズ・アル・グール 他のメディア
ダークナイト ライジング
ベインがラーズの遺志を継ぐと宣言する。また、ブルースの前に幻覚として現れて自身を「不死身」と称した。
ARROW/アロー
シーズン3にリーグ・オブ・アサシンのリーダーとして登場する。ナンダ・パルバットの本部に潜む。アロー（オリバー・クイーン）を自身の後継者に定めた。シーズン3の最終回で死亡したため、ダークアーチャー（マルコム・マーリン）が役割を引き継ぐ。
マット・ネイブルが演じた。
GOTHAM/ゴッサム
シーズン3最後に登場する。アレクサンダー・シディグが演じる。日本語吹き替えは山野井仁。
バットマン (アニメ)
「レイシュ・アル・グル」と呼ばれている。声優はデビッド・ワーナー。日本語吹き替えは田中正彦。
スーパーマン (アニメ)
ラザラス・ピットの泉で若返ることが出来なくなり、老化が進む。生きる為にスーパーマンのパワーを奪おうと企む。声優はデビッド・ワーナー。日本語吹き替えは田中正彦。
バットマン・ザ・フューチャー
死亡したが、タリアの肉体を乗っ取ることで再生した。
バットマン:ブレイブ&ボールド
「レイシュ・アル・グール」と呼ばれている。日本語吹き替えは田中正彦。
子守神社
子守神社（こもりじんじゃ、こまもりじんじゃ）は、日本各地に存在する神社である。名前の通り、子供の守護神としての「子守神」を祀る神社であり、氏神とされたり、氏神神社の境内に末社として祀られている。籠守、子護などとも書かれる。
子守神社には2つの系統がある。1つは水分神（みくまりのかみ）の系統、もう1つは熊野本宮大社第八殿・子守宮の系統である。
水分神は本来は水の配分を司どる水神であるが、「みくまり」が訛って「みこもり（御子守）」となり、子守神ともみなされるようになった。総本社は吉野水分神社（奈良県吉野町）である。
熊野本宮大社第八殿・子守宮は『梁塵秘抄』に「神の家の子公達（きうだち）は、八幡の若宮、熊野の若王子・子守御前」と詠まれた熊野権現の御子神である。この系統の神社には、藤白神社（和歌山県海南市）末社の楠神社（通称 子守社）などがある。
他にも、率川神社は子守明神と呼ばれている。
同名の神社として以下のものがある。
神蔵美子
神蔵 美子（かみくら よしこ、1959年 - ）は、日本の写真家。
慶應義塾大学文学部国文学専攻卒業。女装した著名人の写真集「たまゆら」や、自身と末井昭、坪内祐三との三角関係を撮った写真集「たまもの」で知られる。前夫の坪内と別れ、末井と再婚した。「たまもの」は第1回新潮ドキュメント賞候補作。
兄は実業家の神蔵孝之。父は映画関係に従事しており、早くから兄妹ともにビジュアルやアートに触れながら育った。
寺山修司の天井桟敷を密着取材し、後にニューヨークに渡り、写真家の元でフォトグラファーとしてのアイデンティティーを確立する。帰国後、数々の個展を開いたほか、写真集を出版した。
武藤孝行
武藤 孝行（むとう たかゆき、1974年8月8日 - ）は、日本の元キックボクサー、空手家。埼玉県坂戸市出身。元UKF世界スーパーライト級王者。現士道館総本部師範代。
埼玉栄高校出身。応援団所属。
武藤孝行 来歴
1998年6月26日に行われた「マッハ士道館 ドリームマッチ」のマーシャルアーツ日本ライト級王座決定戦で、佐藤堅一が返上した空位の王座を巡って井上哲（同級1位）と対戦。5R終了時にはドローだったため、延長戦に突入した。肘打ちに苦しむも、手数の多さで上回り、判定勝ちで新王者になった。試合後のインタビューでは「チャンピオンになっちゃっていいんですかね、僕なんか」という名台詞を残した。同年12月26日にはマーシャルアーツ日本キックボクシング連盟主催の年間表彰式で、最優秀技能賞を受賞した。
2002年6月30日に東京の後楽園ホールで行われた「第5回梶原一騎杯 キックガッツ2002」のUKF世界ライトウェルター級タイトルマッチで、エリック・カスティアーノ（キューバ / 王者）と対戦。エリックは33戦33勝20KOの強豪だったが、5R判定1-0で引き分けまで持ち込んだ。しかし、王座は奪取できなかった。
2005年1月30日に東京のディファ有明で行われた「DETERMINATION (決心) 1st.」のUKF世界スーパーライト級タイトルマッチで、ブルース・セスマン（アメリカ / 王者）に2R1:48KO勝ちを収め、王座奪取に成功した。
武藤孝行 来歴
同年7月16日には、新撰組プロモーション主催の「新・格闘技の祭典2005」で行われたキックルールの試合で、マキ・ランサヤーム（タイ）と対戦。4R 判定0-2で敗北した。
2005年10月30日にディファ有明で士道館が主催する第25回士道館杯争奪ストロングオープントーナメント「全日本空手道選手権大会」に出場。中量級にエントリーし、Bブロック1回戦で佐藤真之（国際F.S.A拳真館 総本部）と対戦。顔面への突きを出してしまい、失格負けとなった。このときの士道館ルールは、顔面への突き・金的への攻撃は反則だったが、3秒間の掴みと5秒間の寝技が認められており、試合場はリングというものだった。
武藤孝行 来歴
2006年1月22日に東京の後楽園ホールで行われた「士道館新春正月興行 〜SURPRISING-1〜」でブーヌン・サックホームシン（タイ / ラジャダムナン・スタジアム、WMCスーパーライト級統一王者）と対戦。ムエタイルールで対戦したためワイクルーの最後には持参した刀を敵コーナーに対して振り回しで覚悟のほどを示した。しかし、開始44秒でブーヌンサックの右肘打ちにより、額から大量出血したため、ドクターストップによるTKO負けを喫した。この試合は、元々ジョームタップ・クランセーンマハーサラーカムと対戦する予定だったが、ジョームタップがブーヌンサックに判定負けし王座から陥落したため、また武藤戦の条件は現役タイ王者との対戦だったために対戦相手が変更になった。なお、武藤が勝っていれば、タイでランク入りし王座に挑戦する予定だった。
現在は、埼玉県所沢市にある士道館総本部の師範代を務め、後進や子供たちの指導などにあたっている。
ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲
ここではアントン・ブルックナーが作曲した管弦楽曲・吹奏楽曲について述べる（偽作を含む）。
ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲 管弦楽曲
「行進曲ニ短調」WAB96・「3つの管弦楽小品」WAB97は、ブルックナーが初めて完成させた管弦楽曲とされる。WAB番号は分かれているが出版譜によってはまとめて「4つの管弦楽小品」と称している。
いずれも1862年、すなわちブルックナーがジーモン・ゼヒターに和声法と対位法を学んだ後、オットー・キッツラーに管弦楽法を学んでいる最中に作曲された、いわば習作である。どの楽章も単純な形式による3〜4分程度の曲である。
ブルックナーの生前の出版・演奏はされなかったと見られ、第1次全集版編纂に際しアルフレート・オーレルが校訂した。初演は1924年に行われ、出版は1934年に行われた。この時「4つの管弦楽小品」として出版された。その後、第2次全集としての版も、1996年に出版された。ここでも「4つの管弦楽小品」として1冊にまとめて出版されている。
約14分（各5分、2分、3分、4分）
フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン2、トランペット2、トロンボーン3、ティンパニ（一対）、弦5部
ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲 管弦楽曲
オーレルによると、自筆稿には、まず「行進曲」と題する楽章が書かれ、続けて「1」「2」「3」とのみ記された楽章が続いていたとのことである。また速度記号も「1」の楽章にしか付けられておらず、他の楽章については、オーレルが校訂の際に括弧付きで加筆している（WAB番号上は、行進曲とそれ以外の楽章を分け、後者を「3つの管弦楽小品」として扱っている。出版譜上は4曲をまとめて「4つの管弦楽小品」としている）。
この曲については「後のブルックナーを予感させる部分もある」という評価はされるが、それは、部分的な旋律・和声・管弦楽法と言った側面においてである。曲そのものは必ずしも魅力的とは言いがたく、たとえば各楽章の形式が単純であるほか、楽章構成が乏しい（旋律、調性などの関連性含めて）などの弱点も認められる。組曲などを意図して完成された作品というより、習作の小品の集まりと見られるのが一般的である。演奏頻度も高くなく、この曲が収録されている録音を見つけるのが困難なほどである（数少ないCDの一つにCHESKY RECORDの、マルティン・ジークハルト指揮リンツ・ブルックナー管弦楽団が演奏したCDがある）。
以下、オーレル校訂の出版譜面に基づき、「4つの管弦楽小品」としての楽章順で説明する。
第1楽章（あるいは「行進曲ニ短調」）
ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲 管弦楽曲
行進曲、Allegro risoluto（オーレルによる）、ニ短調。交響曲第1番第1楽章を予感させる、堂々とした内容を持つ。トリオとコーダを持つ。
※前記CHESKY RECORDのCDでは、速度記号は「March tempo, nicht zu schnell」となっている。
第2楽章（あるいは「3つの管弦楽曲」の第1楽章）
Moderato、変ホ長調。ダイナミック幅の広い緩徐楽章であり、ホルンがしばしば旋律を持つ。
第3楽章（あるいは「3つの管弦楽曲」の第2楽章）
Allegro non troppo（オーレルによる）、ホ短調。旋律的な楽章であり、オーボエとファゴットがしばしば旋律を持つ。
※前記CHESKY RECORDのCDでは、速度記号は「Andante」となっている。
第4楽章（あるいは「3つの管弦楽曲」の第3楽章）
Andante con moto（オーレルによる）、ヘ長調。3拍子による、単純な三部形式の楽章である。中間部で、シンコペーションによる旋律が使われているところなどで、交響曲第3番第2楽章を予感させる部分がある。
ウィーン・ドブリンガー社のスコア
ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲 管弦楽曲
「序曲ト短調」WAB98はブルックナーの1863年の作品である。これも、オットー・キッツラーに管弦楽法を学んでいた時代の作品である。「行進曲」「管弦楽小品」に引き続いての管弦楽曲だが、この序曲は、厳格なソナタ形式によって作曲されている。
1862年末に着手、1863年1月4日に一旦完成され、直後1月23日に改訂されたとされる。この時期にキッツラーはワーグナーの歌劇『タンホイザー』のスコアを研究しており、ブルックナーもその研究を共にした。ワーグナーの影響がこの曲に反映されているとの指摘もある。
ブルックナー生前の演奏・出版はなされなかったようで、第1次全集編纂時にオーレルが編纂し、1921年に出版・初演された。ただし同じ年に、ヴェス校訂の譜面も出版されている（ウニヴェルザール出版社より）。さらに第2次全集としての版が1996年に出版された。この他、オイレンブルクから出版されているスコアもある。ほとんどの出版スコアには、コーダ部分の、改訂前の譜面を併記してある。
ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲 管弦楽曲
調性はト短調、再現部後半からコーダ部分でト長調に転調する。速度記号は、序奏部分はAdagioだが、ソナタ形式の主部の速度表記は、スコアによって異なる（第2次全集版ではAllegro non troppoだが、オイレンブルク版ではAllegro moderato。いずれも括弧付き）。短い序奏、ソナタ形式の主部、コーダからなる。特にホルンの使い方において、その後の交響曲を予感させる部分が多いと指摘される。
ブルックナーの習作期の作品としては一定の演奏頻度がある。古くはシャピラ、マタチッチといった指揮者による録音が存在した。新しい録音では、リッカルド・シャイー指揮の演奏がCD化されている。日本においても、朝比奈隆が複数回演奏会で取り上げた他、アマチュア・オーケストラが演奏会で取り上げることもある。堤俊作指揮ロイヤルメトロポリタン管弦楽団は、改訂前の譜面を用いての演奏を行ったことがある（後述のサイトにてそのライブ録音を試聴できる。ただしサイトにおいては「1862年版」と説明されている）。
ピッコロ、フルート、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン2、トランペット2、トロンボーン3、ティンパニ（一対）、弦5部
約10分
MVWの全集版、リュディガー・ボルヘフト校訂
ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲 管弦楽曲
「交響的前奏曲ハ短調」（Symphonisches Präludium c-Moll）は、近年のブルックナー学者によって、ブルックナーの作品に準じて論じられることがある（厳密には、作品完成までの過程の一部がブルックナーに依る可能性があるという程度の関係であり、定説には至っていない）。以下の前半の説明は、ブルックナー学者のベンヤミン＝グンナー・コールスが2006年に論じた内容に基づく（後述資料）。
この作品は、作曲家ハインリヒ・チュピック（Heinrich Tschuppik）が、叔父のルドルフ・クルツィザノフスキー（Rudolf Krzyzanowski）の遺品から、1946年前後に発見したものである。この手書き譜面は43頁からなる管弦楽スコアになっており、表紙には「Rudolf Krzyzanowski cop.1876」、最終ページには「von Bruckner」と記してあった。
この曲は早速、1948年にミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団によって初演されたが、ブルックナーの作品とみなすべきかどうかは、結論が出なかった。チュピックは当時、複数のブルックナー学者とも接触し、ノヴァークも意見を求められていたのだが、チュピックが1950年に没したことから、存在が顧みられない状態が続いた。ノヴァークも、検証や出版をしないまま没した。
ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲 管弦楽曲
その後、ヴォルフガング・ヒルトル（Wolfgang Hiltl）がこの作品にまつわる諸資料を再研究した。彼は以下のような推測を下した：元々、ブルックナーが管弦楽法の練習のために書いたスコアの断章があり、クルツィザノフスキーがブルックナーよりそれを譲り受け、補作し完成させたものであろう、と。
2002年、上記の説と共にドブリンガー社より出版されたが、現在に至るまでほとんど演奏される機会がない。曲のスタイル自体は、展開のスタイルなどから、晩年のブルックナーのものではないかとの指摘もなされている。
一方、チュピックが接触した音楽家の中には、クルツィザノフスキーとマーラーの関係（交響曲第3番のピアノ編曲を共同で作成した）から、これをマーラーの習作ではないかとの推測を下す者がいた。そのような意見と共に眠っていた資料を、マーラー学者のポール・バンクス（Paul Banks）が再発見し、この曲をマーラーの習作として広く紹介した。ただしこれは、管弦楽法が、前記チュピックが発見した手書き譜面と、全く異なってしまっている。バンクスが再発見した資料には4段のパーティセル（Particell、いわゆる総譜のスケッチ）しかなかったため、アルブレヒト・ギュルシング（Albrecht Gürsching）がマーラー風に管弦楽法を補作したためである。この形で、ネーメ・ヤルヴィがシャンドスにCD録音したこともある。
以下は、別の資料(シコルスキー社のスコア)に基づく意見と思われる。
マーラーの作品としては、1876年の作とされる。ハンブルクのシコルスキーより出版された。初演は1981年3月19日、ベルリン・フィルハーモニーザールで、ローレンス・フォスター指揮のベルリン放送交響楽団（西側）。
確かにこの曲はブルックナー風の繰り返しが多いが、マーラーの初期の作品にもブルックナーから影響したと思われる同じような模倣があり、オーケストレーションにハープを頻繁に使うのはブルックナーよりもマーラーの頻度が高い。また強弱の使い方やフレージングはマーラーの作風に近い。半音階や弦の語法は「嘆きの歌」や「交響曲第1番」の世界に最も近い。
フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、トロンボーン2、チューバ、ティンパニ（3個）、シンバル、ハープ、弦5部
約10分
シコルスキー社のスコア
ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲 吹奏楽曲
「アポロ行進曲」（「アポロ・マーチ」とも）WAB115は長い間ブルックナーが作曲した吹奏楽曲とみなされ、つい最近までこの曲が「ブルックナー作曲」としてしばしば紹介されていた。WAB番号も付されている。しかし現在ではブルックナーの真作ではないと、ほぼ断定されている。
この作品を本当にブルックナーが作曲したのかについては、早くから、研究者の間では、疑問が呈されてきた。譜面にブルックナーのサインがない他、そもそもこれをブルックナーの作品として言及・紹介している諸文献の出典もあいまいであることが判明した。後の研究で、元々ケーレル・ベーラ（Kéler Béla）が1857年に作曲した曲であり、ブルックナーが手元にその写譜を持っていたために誤解がなされたとの説が、ほぼ断定的に論じられるに至った。ケーレル・ベーラは、ブルックナーと同じく、ジーモン・ゼヒターに学んだ作曲家である。原題は「Mazzuchelli-Marsch」。これらは、ウェルナー・プローブストが1984年に論じたものである。
なお、後述の「行進曲変ホ長調」は、ブルックナーの真作とされている。その行進曲とこのアポロ行進曲は編成が同一であるなどの相似点が見いだされる。彼自身の行進曲作曲のための研究資料として、この写譜をブルックナーが持っていたのではないかとも考えられている。
ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲 吹奏楽曲
出版の経緯は不明だが、第2次全集の校訂においても、この「アポロ行進曲」は、ブルックナーの真作ではないとの注釈を記された上で、下記「行進曲変ホ長調」の付録資料として掲載される形で、出版された（1996年）。
吹奏楽曲とはいえ、現在の一般的な吹奏楽編成とはやや異なる。現在の一般的な編成に合わせた編曲譜（作曲者以外の編曲者による、例えばエリック・ライゼン編曲）も存在し、むしろそれによってこれまで広く演奏されてきた。沼尻竜典指揮大阪市音楽団によるCDは、オリジナルの編成を尊重して演奏していることを謳っている数少ないCDの一つである（ただしケラー作曲の作品として収録されている）。
変ホ長調、トリオは変イ長調。編成はフルート（変ニ調）、クラリネット（変イ調／変ホ調2／変ロ調3）、トランペット（変ホ調5／変ロ調2）、フリューゲルホルン2、ホルン3、ユーフォニアム3、トロンボーン2、チューバ2、小太鼓、大太鼓、シンバル
「行進曲変ホ長調」WAB116は、ブルックナーの唯一の吹奏楽曲である。自筆譜最後に、ブルックナーは「1865年8月12日、リンツ」と記しており、これがこの曲の完成日・完成場所と考えられている。リンツの狩猟団体の吹奏楽団に献呈された。
ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲 吹奏楽曲
第2次全集の校訂のものは、1996年に出版された（前記の通り、付録資料に「アポロ行進曲」を含んでいる）。それ以前にも、自筆譜の写真やピアノ編曲譜面は出版されていた。初演については不明。LP・CDの録音はいくつか存在するが、必ずしも演奏頻度の高い曲とは言えない。
4分の2拍子であるが、主部は三連符風のリズムが一貫しており、旋律も狩りの音楽のようなリズムに基づいている。対してトリオは旋律的であり、フリューゲルホルンの高音域で旋律が奏でられる。単純な形式による、3分程度の短い曲だが、部分的な転調の大胆さで、彼の交響曲など他の作品を想起させる部分がある。
変ホ長調、トリオは変イ長調。編成はフルート（変ニ調）、クラリネット（変イ調／変ホ調2／変ロ調3）、トランペット（変ホ調5／変ロ調2）、フリューゲルホルン2、ホルン3、ユーフォニアム3、トロンボーン2、チューバ2、小太鼓、大太鼓、シンバル
愛宕信仰
愛宕信仰（あたごしんこう）とは、京都市の愛宕山山頂に鎮座する愛宕神社から発祥した、火防の神に対する神道の信仰である。日本全国で「愛宕」を社名につける神社は43都道府県に約1000社ある。特に東北地方に多く分布する。祭神は多くの場合、カグツチノミコトやイザナミノミコトである。
愛宕信仰 歴史
愛宕山の愛宕神社は、古くから修験道の道場となり、中世に入ると愛宕神社が建立され、そこから修験者が全国に展開して愛宕信仰を広めたとされる。
戦国時代は勝軍地蔵を本地仏としたことから、戦に勝つための軍神として信仰された。武士が勝利の神として愛宕神社を信仰し、やがて勝利の神が転じて火防の神様となり、これを各藩の武士が参勤交代の際に地元に持ち帰り、各地に愛宕神社を祀るようになったとする説もある。例えば、京都の愛宕山は、江戸時代に入ってから、軍神信仰から火伏信仰に転化したものである。
勝軍地蔵だけでなく、軻遇突智（火産霊尊とも）も共に祀った。現在でも、愛宕の縁日は地蔵と同じ毎月24日である。民間では、各地に「愛宕講」と呼ばれる講が組織された。「千日詣」と称し、8月1日に参拝すると千日参拝したのと同じ御利益があるとされる。
直江兼続が兜の前立に「愛」をまとっていた理由の説の1つとして、愛宕信仰説がある。
愛宕信仰 主な愛宕神社
総本社
北海道・東北地方
近畿地方
九州・沖縄地方
その他「愛宕神社 (曖昧さ回避)」を参照のこと。
愛宕神社 (白井市)
愛宕神社 （あたごじんじゃ）は、千葉県白井市野口にある神社である。旧社格は村社。
愛宕神社 (白井市) 由緒
社伝によれば、創建は慶長元年（1596年）であり、境内に文久3年（1863年）の手水鉢がある。かつては「産土様」「おぼすなさま」と呼ばれていたが、個人の氏神様が村の鎮守様になり、近年は「愛宕神社」と呼ばれるようになった。
イニャキ・ラフエンテ
イニャキ・ラフエンテ・サンチェス（Iñaki Lafuente Sánchez、1976年1月24日 - ）は、スペイン・ビスカヤ県バラカルド出身のサッカー選手。現在は無所属。ポジションはGK。
イニャキ・ラフエンテ 経歴
アスレティック・ビルバオの下部組織（レサマ）出身であり、1994年にビルバオ・アスレティック（Bチーム）に昇格した。トップチームデビュー前に下部リーグのアレナス・クルブ・デ・ゲチョとセスタオSCにレンタル移籍し、1998-99シーズンにはエルチェCFにレンタル移籍した。1999年にアスレティック・ビルバオのトップチーム初出場を果たすと、ダニエル・アランスビアとレギュラーポジションを争い、2000-01シーズンは36試合に、2001-02シーズンは30試合に出場した。
2007年夏、RCDエスパニョールからアスレティック・ビルバオに移籍したゴルカ・イライソスの代わりに、RCDエスパニョールにレンタル移籍した。RCDエスパニョールではイドリス・カメニの控えを務め、カメニがアフリカネイションズカップ2008出場のためにクラブを離れた期間だけ試合に出場したが、出場2試合目で負傷して離脱した。2008年7月にアスレティック・ビルバオに復帰したが、2008-09シーズンは3番手のキーパーでしかなかった。2009年1月13日、2008-09シーズン終了までの契約でスポルティング・ヒホンにレンタル移籍した。ヒホンはレギュラーのイバン・クエジャルがアスレティック・ビルバオ戦の直前に膝に重傷を負っていた。1月25日のヘタフェCF戦で先発出場してデビューしたが、1-5で粉砕された。
イニャキ・ラフエンテ 経歴
2009年7月、下部組織から数えて16年間在籍したアスレティック・ビルバオを放出された。7月24日、33歳になったラフエンテはセグンダ・ディビシオン（2部）に降格したばかりのCDヌマンシアと契約し、2009-10シーズンはもっぱら控えとして過ごした。
イニャキ・ラフエンテ 所属クラブ
ユース
シニア
→ アレナス・クルブ・デ・ゲチョ　1995-1996 （レンタル）
→ セスタオSC　1996 （レンタル）
→ エルチェCF　1998-1999 （レンタル）
→ RCDエスパニョール　2007-2008 （レンタル）
→ スポルティング・ヒホン 2009 （レンタル）
八幡神社 (白井市復)
八幡神社（はちまんじんじゃ）は、千葉県白井市復にある神社である。旧社格は村社。
八幡神社 (白井市復) 由緒
由緒書には鎮座不詳とされ、建立は1761年（宝暦11年）ではないかとされている。
全国高等学校野球選手権沖縄大会
全国高等学校野球選手権沖縄大会（ぜんこくこうとうがっこうやきゅうせんしゅけん おきなわたいかい）は、沖縄県で開催されている全国高等学校野球選手権大会の地方大会。
全国高等学校野球選手権沖縄大会 前史
沖縄県勢は1915年（第1回）から1921年（第7回）まで、1924年（第10回）から1927年（第13回）まで、1929年（第15回）、1946年（第28回）から1951年（第33回）までと18回の不参加があり、このうち戦後6回の不参加は米国の統治下に置かれたことによる。
地方大会も中止となった1941年（第27回）および一府県一代表が認められた1958年（第40回）・1963年（第45回）・1968年（第50回）・1973年（第55回）を除いて、1974年（第56回）まで全国大会出場を懸けて他県勢と戦った。
沖縄県勢の全国大会初出場は47都道府県で最後、大会史上初めて一府県一代表が認められた1958年（第40回）となった。複数の府県を対象とする地方大会を制しての全国大会出場（いわゆる自力出場）は1962年（第44回）の沖縄（現・沖縄尚学）、1966年（第48回）の興南、1972年（第54回）の名護と3回にとどまった。
全国高等学校野球選手権沖縄大会 前史
ただし、全国大会出場回数が最も少ないのは沖縄県勢ではなく滋賀県勢である。滋賀県勢の自力出場は4回だが、滋賀県が毎年単独代表となったのは沖縄県の1975年（第57回）より3年遅い1978年（第60回）で、全国大会出場回数は沖縄県勢より滋賀県勢のほうが2回少ない。
全国大会出場を他府県勢に阻止された回数については、沖縄県勢は30回で済んでおり、これは47都道府県で23番目、九州8県でも4番目と平均的な部類に入る（最も多い滋賀県勢は50回、佐賀県勢・長崎県勢は35回、熊本県勢は32回）。
全国高等学校野球選手権沖縄大会 概要
例年全国のトップを切って開幕し、代表校も全国で最初に決定することが多い。早い開幕は米国統治時代の名残で、入国手続きに加えて船で移動していたため開幕が早くなったとされている。1972年5月15日に本土復帰を果たし、飛行機で移動するようになってからも、台風による順延に備えるといった理由で早い開幕のまま現在に至る。なお、現在の旅費は沖縄県勢と北海道勢に限り航空運賃が支給される。
沖縄本島以外に所在する学校の移動負担を考慮して、大会序盤は週末中心の日程となる。
全国高等学校野球選手権沖縄大会 放送
※琉球放送、ラジオ沖縄は全国大会期間中の沖縄県勢の試合をABCからのネット受けで中継していた（CMは各局差し替え、最終的には琉球放送のみの放送となったが、2010年の決勝に興南が進出した時は再び両局にネットされた）。またNHK沖縄（ラジオ）では一旦準決勝からの放送に縮小した事もあったが、2015年までは3回戦から放送していた。2021年は再び準決勝からに縮小。
長尾靖
長尾 靖（ながお やすし、1930年5月20日 - 2009年5月2日）は、東京都出身の写真家。1961年に日本社会党委員長の浅沼稲次郎が刺殺される瞬間を撮影したことで、日本人として初めてピューリッツァー賞を受賞した。
長尾靖 経歴
1953年、千葉大学工学部工芸化学科写真映画専攻を卒業。毎日新聞社に入社。1960年10月12日、日比谷公会堂で日本社会党の浅沼稲次郎委員長が刺殺される瞬間を撮影した。カメラの最後に残っていたフィルム1枚での撮影だった（撮影の経緯は沢木耕太郎の著書『テロルの決算』に詳述されている）。これにより、1961年、日本人初のピューリッツァー賞を受賞した。同じ写真でピューリッツァー賞の他に世界報道写真大賞も受賞しており、こちらも日本人初の受賞となっている。1962年1月、毎日新聞社を退社しフリーとなった。
その後、東京都豊島区に自宅兼事務所を構え、外国通信社の記事翻訳を手伝ったり、航空会社の広報誌の編集に参加したりといった細かい仕事で生計を立てる。1986年には独身で結婚歴なし、天涯孤独と報じられた。
2009年5月2日、自宅のアパートを訪ねた知人により死亡しているのを発見され、死後数日が経過していると推測された。享年80（満78歳）。生涯独身であった。その後、静岡県南伊豆町の長尾の自宅で遺品を整理していた遺族らによってピューリッツァー賞の受賞証書が発見された。
アロハ (挨拶)
アロハ（Aloha）はハワイ語の挨拶である。
アロハ (挨拶) 意味と用法
最も日常的には挨拶として「こんにちは」「さようなら」などの意味として用いられている。
他にも、「おはよう」「おやすみ」「ありがとう」など多様性がある。
右手の人差し指、中指、薬指を曲げ左右に振る仕草をしながら使われることが多い。
アロハ (挨拶) その他
ハワイ語ではalohaと綴られるが、マオリ語などではarohaと綴られる。またサモア語ではalofaと綴られる。ただしハワイ語以外のaloha(aroha,alofaなど)は、挨拶では用いられない。
全日本大学サッカー連盟
一般財団法人全日本大学サッカー連盟（ぜんにほんだいがくサッカーれんめい、英語: Japan university Football Association、略称：JUFA）は、日本国内における大学サッカー部の競技連盟。大学スポーツ協会には加盟していない。大学日本代表はユニバーシアードサッカー日本代表を参照。
全日本大学サッカー連盟 組織構成
日本国内を9地域（地区）に分けて、それぞれに地区連盟が統括している。登録チーム数は419チーム（2005年度）。
※直接には全日本の配下組織ではないが、運営上の都合による形態で、下部リーグとしての位置づけになる。
上記の地域連盟の他に各都道府県別に大学・学生連盟（学連）が存在するが、それらの団体については全日本大学サッカー連盟が統括するのではなく、日本サッカー協会傘下の各都道府県サッカー協会の1種・大学の部（学生委員会）になる。基本的には各都道府県の協会傘下団体として都道府県の大学・学生連盟も組織されているが、参加チーム数の関係で、連盟として組織されていない県もある。また、各都道府県別の連盟と地区連盟の関係も参加チーム数の違いにより以下の様な違いがある。
※リーグ運営形態がいずれの場合でも、全てのチームは地区の大学連盟（全日本大学サッカー連盟）と各都道府県サッカー協会（日本サッカー協会）の双方に登録されている。（地区の大学リーグ戦のみに参加していても、当該地区サッカー協会に所属しているのではなく、あくまで各都道府県の協会毎に登録・管理されている。）
全日本大学サッカー連盟 組織構成
尚、天皇杯全日本サッカー選手権大会への出場に関しては、2011年まで春季に行われる主催大会である総理大臣杯全日本大学サッカートーナメントの優勝校にシード出場枠が与えられていたが、その他の大学チームの出場については、各都道府県サッカー協会が主に運営管理している社会人・クラブ・大学・高校合同の予選会に参加して勝ち抜くことが条件である。参加形式はその都道府県により異なっていて、
などがある。（詳細については該当する都道府県サッカー協会や主催の大会を参照。）
また、2009年度まで、日本フットボールリーグ（JFL）で、希望するチームは大学サッカー連盟の推薦・承諾を得てJFL参入、ないしは全国地域サッカーリーグ決勝大会に出場してJFLを目指すという方法があったが、大学サッカー連盟加盟チームの社会人リーグとの二重加盟が規制されたため、2010年度から廃止された。これにより、流通経済大学サッカー部のJFL編成のチームが急遽クラブチーム化された。また今後JFL加盟を目指すには事実上社会人連盟加盟のクラブチームかファームチームの参加のみに制限される。
全日本大学サッカー連盟 体育会所属以外のサッカー部の扱い
大学によっては、体育会以外にも各学部、キャンパス毎のサッカー部や、複数のサッカー同好会が存在する大学もある。それぞれのチームは、各都道府県サッカー協会の登録条件を充たす限りは1種登録（大学委員会）が可能としていわゆる体育会所属のサッカー部と同様に登録や活動にはなんら制限を受けない。しかし大学サッカー連盟の運営形態によっては、地区の所轄内での参加は一つの大学につき1チームに限定している連盟がある。そのため大学連盟の地区リーグに参加出来るチームの殆どがその大学全体を代表するいわゆる体育会所属のサッカー部である場合が多い。同好会、学部別サッカー部、キャンパス別サッカー部の殆どは、各都道府県の大学リーグには参加可能であっても、当該地区大学リーグへの昇格・参入戦には出場権を有していない。その場合は、その制限を容認した上で各都道府県の大学リーグに参加するか、あるいは協会1種登録の一般社会人チームとして活動したり、大学サッカー連盟主催とは別な同好会の大会（サッカー協会の主催や後催）で活動する場合などの選択肢がある。
交響曲第3番 (グリエール)
交響曲第3番『イリヤー・ムーロメツ』ロ短調 作品42は、レインゴリト・グリエールの管弦楽作品。1909年に着手され、1911年に完成し、アレクサンドル・グラズノフに献呈された。1912年にモスクワでエミール・クーパーの指揮により初演されている。グリエールが全身全霊を傾けて完成させた記念碑的な大作である。
ロシアの管弦楽曲の長い伝統を拠り所としており、ロシアの標題交響曲としては、リムスキー＝コルサコフの《アンタール》とチャイコフスキーの《マンフレッド交響曲》に次ぐ作品となっている。グリエールは、本作を以て交響曲及び後期ロマン主義から手を引き、ロシア革命後にはオリエンタリズムを取り入れた社会主義リアリズムに転じることとなる。
この交響曲は、10世紀のキエフ大公ウラジーミル1世に仕えたとされる伝説上の勇士イリヤー・ムーロメツの物語に基づいて構成されている。イリヤー・ムーロメツ伝説は、ロシアで人気のある物語であった。
交響曲第3番 (グリエール) 楽器編成
4管編成で以下の大オーケストラが起用されている。
ピッコロ、フルート3、オーボエ3、コーラングレ1、クラリネット3、バスクラリネット、ファゴット3、コントラファゴット1、ホルン8、トランペット4、トロンボーン4、チューバ1、ティンパニ（一時的に2人）、トライアングル1、グロッケンシュピール1、小太鼓、大太鼓、ゴング、シンバル、鐘、チェレスタ、ハープ2、弦五部（16型）
交響曲第3番 (グリエール) 楽曲構成・楽章
全曲を通した演奏の所要時間は平均80分前後（75分～85分）であり、4楽章制の交響曲としては、ブルックナーの《交響曲第8番 ハ短調》やマーラーの《交響曲第6番 イ短調》、フルトヴェングラーの《交響曲第2番 ホ短調》と並んで、最も長い部類に入る。
4つの楽章から成り、各楽章は以下のような標題のもとに構想されている（初版において、ロシア語とフランス語で書かれている）。両端楽章はリムスキー＝コルサコフ、第2楽章はワーグナーと中期スクリャービン、第3楽章はグラズノフの影響が見出される。
アンダンテ・ソステヌート～アレグロ・リソルート Andante sostenuto - Allegro risoluto.
農民の息子で病弱だったイリヤは、30年のあいだ病床に臥していたが、30歳になったある時、二人の巡礼者が現れてイリヤをボガトゥイリ（勇士・豪傑）へと変え、戦士の中の戦士と言われた英雄スヴャトゴールの許へと送り出す。スヴャトゴールは、イリヤが探し当てると、すべての能力をイリヤに譲り渡して息を引き取る。イリヤの病弱を表すような長い序奏の後にテンポを上げ、最後はニ長調に転じて明るく終結する。約20分。
アンダンテ Andante.
交響曲第3番 (グリエール) 楽曲構成・楽章
ソロヴェイとは、ロシア語で「夜鳴きうぐいす」のこと。ソロヴェイというあだなの山賊は、薄暗い森影で口ずさみながら（または口笛を吹きながら）人を襲って金品を奪った挙句に、殺人を繰り返していた。戦士イリヤは、ソロヴェイの片目を射抜き、生け捕りにしてウラジーミル公の許に送り届ける。森影の中での鳥の鳴き声が模倣され、ソロヴェイが生け捕りにされるところでクライマックスとなったのち、静かに消えていく。約25分。
アレグロ Allegro.
作品中で最も短い楽章（オリジナルは約7分、下記のストコフスキー版は約5分）。スケルツォ楽章に該当する。イリヤはウラジミール1世の居城（別名「太陽宮」）で開かれた豪華な宴席に参加する。しかし、捕まえていたソロヴェイが暴れたため、イリヤはソロヴェイの首を刎ねる。ソロヴェイの殺害のところで第2楽章が再現される。
Allegro tumultuoso - Tranquillo - Maestoso solemne - Andante sostenuto.
イリヤは軍団を率いて、邪悪なバトゥイガ（Batygha）と異教の掠奪団を撃破する。イリヤはさらに戦い続けることを告げると、天から様々な軍団が降りてくる。天使たちとの戦いによってじわじわと敗色が濃くなるうち、イリヤは悔恨し、祈りを捧げると、従者たちと共に石へと姿を変えられる。クライマックスで既存3楽章の主題が複雑に組み合わされ、曲は静かに、悲劇的なうちに終結する。約30分。
交響曲第3番 (グリエール) 版の問題
指揮者のレオポルド・ストコフスキーはこの作品を非常に評価し、スラヴ文化の集大成と見なしていた。それでも1930年に、この作品が聴衆に親しまれていないことに鑑みて、この作品をカットすることを許可してくれるように作曲者に頼んでいる。グリエール自身が本気でそのような選択をしたのかはともかくも、アメリカ合衆国の大指揮者に取り上げられる可能性に動かされたのは間違いなく、ストコフスキーの提案に同意することにしたのである。そこでストコフスキーは本作を、およそ45分の長さに切り詰めて、たびたびこの短縮版で録音を行なった（ちなみにユージン・オーマンディ指揮フィラデルフィア管弦楽団の録音もストコフスキー版を用いている）。このような「裏切り」によって作品はあまり壮大ではなくなり、交響曲サイズの連作交響詩ないしは交響組曲といった観は免れなくなったものの、ストコフスキー版がそれ自体の魅力を醸し出しており、非常に効果的であるのは疑いの余地がない。
しかしながらこのような変更が必要であるとは他の指揮者からは認められておらず、ヘルマン・シェルヘン、ハロルド・ファーバーマン、ヨアフ・タルミ、ドナルド・ジョハノス、エドワード・ダウンズの録音は、全曲カットなしで、原曲の気宇壮大な雰囲気を伝える演奏となっている。このように現在では、一般の音楽愛好家にとってノーカットの原曲盤が入手しやすくなっている。
渋谷区短大生切断遺体事件
渋谷区短大生切断遺体事件（しぶやくたんだいせいせつだんいたいじけん）とは、2006年（平成18年）12月30日に東京都渋谷区で発生した殺人・死体損壊事件。取り調べにより兄が妹を殺害したことが判明した。渋谷兄妹バラバラ殺人事件などとも言われる。
渋谷区短大生切断遺体事件 事件の概要
2006年（平成18年）12月30日午後、歯科医師の両親と大学生の長男が帰省中だったため、東京都渋谷区の自宅の中で予備校生の次男（当時21歳）と短大生の長女（当時20歳）が2人きりとなっていた。2人は家族や生活態度などについて1時間に渡り話し続けたが、やがて口論となり、加害者は木刀で被害者の頭を木刀で殴りつけた後にタオルで首を絞め、浴槽に頭を沈めて殺害した。さらに、浴室で遺体のこぎりで被害者の体を首や腕、脚の各関節部分を中心に15カ所でバラバラに切断した。その後、切断に使用した刃物や壁、床の血痕をふき取り、返り血の付いた自分の衣服を洗濯するなどして入念に証拠隠滅を図った。切断した遺体はビニール袋4袋に入れ、合宿終了後に捨てるため、自室の3階洋間のクローゼット内などに隠した。
渋谷区短大生切断遺体事件 事件の概要
翌日（12月31日）に次男は予備校合宿に参加していたが、出発前に帰省していた父親に「友人からもらった観賞魚のサメが死んだので、においがしても部屋を開けないで」と話すなど事件の隠蔽工作をしていた。2007年（平成19年）1月3日午後9時ごろ、母親が自宅3階の部屋で袋詰めの長女の遺体を発見。午後10時半ごろ、父親が警視庁代々木警察署に届け出た。1月4日の早朝、神奈川県葉山町内で予備校の合宿授業を受けていた次男を任意同行。当初は「何もしていない。何のことかわからない」と関与を否定していたが、同日午後になって犯行を認めたため、死体損壊容疑で逮捕された。1月15日に殺人容疑で再逮捕された。
タブロイド紙や週刊誌はその猟奇性を取り上げ、次男の異常性を報道した。家庭内で父や兄にドメスティックバイオレンスを受けたという一部報道もあった。また、殺害された長女についても、家出経験があるなど自由奔放な性格で、女優として舞台やVシネマに出演していたなどと報道された。しかし、いずれも出典はあやふやであるため、臆測の域を出ない情報が多く、情報は錯綜していた。さらに直後に起こった新宿・渋谷エリートバラバラ殺人事件と比較する報道も確認されている。警察は2月5日に殺人、死体損壊の罪で起訴した際、週刊誌などで報道されたような性的趣味や死体趣味は一切ないと発表した。
2月9日、警視庁は凶器として押収された木刀、のこぎりと家族が着ていた衣類2点の重要証拠品4点を紛失したと発表した。重要証拠品は自宅から押収し、代々木警察署に保管しており、本来、証拠品は管理ロッカーで保管するが、4点は鑑定に出す予定があったため、紙袋に入れ、さらに段ボール箱に入れて床に置いていた。しかし、1月6日に捜査一課の捜査員がゴミと間違えて処分してしまい、翌日紛失に気づいたという。しかし裁判では代替品を用いることにするとして、多少の損失はあるが大きな問題はないとされている。
渋谷区短大生切断遺体事件 刑事裁判
2007年（平成19年）7月31日 、東京地裁（秋葉康弘裁判長）で初公判が開かれ、罪状認否で被告人は起訴事実を認めた。弁護人は事実関係を認める一方で、事件当時は「心神喪失か心神耗弱状態だった」と責任能力を争う姿勢を示した。後に弁護側の請求に基づいて精神鑑定が行われ、「犯行時には精神障害が発生し、殺害時は心神耗弱、遺体切断時は心神喪失状態だった」とする鑑定結果が出ている。
2008年（平成20年）5月12日、論告求刑公判が開かれ、検察官は「完全責任能力があったのは明らか」として被告人に懲役17年を求刑した。同日の最終弁論で弁護側は「被告に責任能力はなかった」と無罪を主張し、一連の裁判は結審した。
渋谷区短大生切断遺体事件 刑事裁判
2008年（平成20年）5月27日、東京地裁（秋葉康弘裁判長）で判決公判が開かれ、裁判長は「殺害時には完全な責任能力があった」として被告人に懲役7年の判決を言い渡した。判決では、精神鑑定について「鑑定手法や判断方法に不合理なところはなく、十分に信頼できる」とし、「解離性同一性障害（多重人格）により、心神喪失状態にあった」として弁護側の主張を認め、無罪とした。一方、殺人に関しては、それまでの1か月間、日常生活をトラブルなく送っていたこと、犯行後、父親に対し犯行発覚を防ぐ言動をとっていたことなどから、「制御能力が低下していたことは否定できないが、責任能力が限定されるほどではない」として完全責任能力を認め、有罪とした。その上で、両親に気付かれないまま精神障害に罹患して行動制御能力が落ちていたことや、長女の挑発的な言動がきっかけとなった衝動的な犯行だったことなど、被告人に有利な事情を考慮した。
2009年（平成21年）4月28日、東京高裁（阿部文洋裁判長）は「捜査段階から手順や動機を具体的に説明しており記憶はあった。被告の問診だけで『記憶がほとんどない』とした鑑定は前提を間違えており、解離性同一性障害（多重人格）とは認められない」として被告人の多重人格を否定し、死体損壊について責任能力を認めた上で一審判決を破棄、懲役12年の判決を言い渡した。同年5月9日、弁護人は控訴審判決を不服として最高裁に上告した。
2009年（平成21年）9月15日、最高裁第二小法廷（竹内行夫裁判長）は控訴審判決を支持して上告を棄却する決定を出したため、被告人に対する懲役12年の判決が確定した。
九一式広軌牽引車
九一式広軌牽引車（きゅういちしきこうきけんいんしゃ）とは、大日本帝国陸軍が1931年（昭和6年）に採用した鉄道連隊用の装輪装甲車である。タイヤによる路上走行だけでなく、鉄輪に交換する事で線路上を走行可能であるという特徴を持っていた。
九一式広軌牽引車 開発の経緯
鉄道の敷設及び管理・運営にあたる鉄道連隊は当初防備用に簡単な装甲を施した貨車を持つ程度だったが、日本が中国大陸に進出すると共に鉄道の重要性も高まり、これを匪賊（ゲリラ）等の襲撃から守る為の本格的な車両が必要となった。当初は臨時に編成した装甲列車を用いていたが、装甲列車ではその規模と蒸気機関車を使用する関係から即応性に欠けるものであった。そこで日本陸軍はガソリンエンジンを装備して自走し、必要に応じて軌道外で追撃戦も行える装甲車の開発に着手することにした。
まず、ウーズレー装甲自動車の製作経験のある石川島自動車製作所に開発が命じられ、1929年（昭和4年）に最初の試作車が完成した。この試作車は4輪型の軌道車で、石川島自動車ではスミダRSW型と呼ばれた。満州方面で実戦配備された。
ついで石川島自動車は、軍用自動車保護法によって製造されたスミダ六輪自動貨車（丙種六輪自動車）を基に、より本格的な試製九〇式広軌牽引車（社内名称スミダPA型・A6型エンジン搭載）を試作した。路外走行用のソリッドタイヤは、明治ゴムタイヤと苦労の末に共同開発した。この九〇式広軌牽引車を元に、車体後部の乗員室の幅を拡張するなどの小改良を加えて、九一式広軌牽引車として制式化した。
九一式広軌牽引車 性能
上で述べたように路上及び軌上を走行可能であった。路上走行用にはゴム製のソリッドタイヤを使用し、軌道上を走行する際には鉄輪を使用した。車体前後に大型のジャッキを装備し、これを用いて車体を持ち上げて車輪を交換した。なお、車幅は広軌（1,520mm）と標準軌（1,435mm）に対応していた。線路上ではトラック程度の出力でも貨車の牽引には充分であり、鉄道敷設の資材輸送に活躍した。
九一式広軌牽引車はトラックを基に開発された関係上変速ギアが前進5段・後進1段しかなく、しばしば2輌を背中合わせに連結して逆進しやすいように運用した。この欠点は後に九四式六輪自動貨車を基に開発された九八式鉄道牽引車（ガソリンエンジン）及び一〇〇式鉄道牽引車（ディーゼルエンジン）で、独立した逆転機を取り付けることにより改善されることとなる。
装甲は120メートルの距離からの7.7mm小銃弾による直接射撃および砲弾の破片に対して安全なものとされ、側面5 mm、上面2mm、その他3mmの装甲板を備えた。（高橋昇『軍用自動車入門』では装甲厚を6mmとしている）
九一式広軌牽引車 性能
鉄道連隊の兵種は工兵であって、武装については戦車を保有する歩兵科とのセクショナリズムの関係上付けることができなかった。そのため、砲塔がありながら固定式の武装が設けられず、戦闘時には着脱式の機関銃及び乗員の携行武器を用いた。後に開発された装軌式の鉄道装甲車である九五式装甲軌道車でも、こうした点は変わらなかった。銃眼は前後左右に設けられ、同時に4挺、前後方に2挺を向けることが可能であった。だが配備先の鉄道連隊では軽機関銃が配備されなかった部隊もあり、中国軍から鹵獲したチェコ製の軽機関銃を使用した。鹵獲品は弾薬の調達に苦労したという。
九一式広軌牽引車 生産
生産は試作を行った石川島自動車（ブランド名はスミダ・いすゞ自動車の前身）ではなく、瓦斯電（ブランド名はチヨダ・現日野自動車の前身）が担当し、エンジンのみ石川島自動車製のものが搭載された。この2社は1937年（昭和12年）に合併して東京自動車工業（ブランド名はいすゞ）となり、ヂーゼル自動車工業に改称したのち再び別企業に分かれている。
九一式広軌牽引車 運用
南満州鉄道の警備を行う独立守備隊や、各地の鉄道で作戦する鉄道連隊などに配備された。満州事変の際に「装甲軌道車」「装甲単車」の名で実戦使用されたのを皮切りに、鉄道の敷設や修復、警備などにあたり、大いに活躍した。
満洲事変における北満進出では第二師団がハルピンから先で5フィート軌間（1,520mm）となる東支鉄道で貨物輸送が滞っていた。そこで本車と九一式軽貨車が投入されて兵站問題を解決した。
九一式広軌牽引車 派生型
本車と同等の車両が昭和8年度、装甲軌道車ソニとして南満州鉄道に11両が納入され、線路警備に使用された。また、南満州鉄道では1932年、満州事変の記念品として本車を象ったブロンズ像（朝倉文夫作）を製作、配布している。
本車の派生車両ないし姉妹車両として、軌道走行機能を削除した純粋な装輪装甲車も開発された。本車ないし試作型の九〇式広軌牽引車の技術を基に、日本陸軍向けに開発された6輪装甲車は、献納兵器の愛国号として少数生産された。車体がややコンパクトにまとめられ、計3挺の十一年式軽機関銃が砲塔と左右側面に設置された。このうち「愛国2号装甲車」など少なくとも2輌は、熱河作戦において百武俊吉中尉率いる戦車隊に配備されている。
また、日本海軍向けにも、別な派生型が生産されている。陸軍向けの派生型に比べると設計変更は小規模で、鉄道関係の設備を除いただけに近い。ただし、時期によって現地でスカート追加などの改造が施されている。こちらも献納兵器の報国号として、九三式装甲自動車とともに生産され、「報国1号装甲車」などが確認できる。上海海軍特別陸戦隊に配備された。
愛宕神社
愛宕神社（あたごじんじゃ）・愛宕社（あたごしゃ）は、｢愛宕」を社名に持つ神社。全国に約900社あり、京都府京都市右京区の愛宕神社を総本社とする。かつて愛宕権現を祭神としていたが、神仏分離後は多くが伊弉冉尊（イザナミ）や軻遇槌尊（カグツチ）を祭神としている。
ELE-TOPIA
ELE-TOPIA（エレ・トピア）は、CROSS FMで放送されていたラジオ番組。放送期間は1999年4月5日から2008年3月29日、放送時間は当初毎週月曜日の26:00〜27:00、2002年4月より毎週土曜日の26:00〜27:00に変更された。ナビゲーターは木本和久が務め、北九州スタジオで録音され放送されていた。
ELE-TOPIA 概要
番組の内容はテクノ、ハウス、ブレイクビーツなど、特にクラブなどで支持されている音楽（これらの音楽を、番組では「21世紀のソウルミュージック」と呼んでいる）を中心に、それらのジャンルのアーティストの新譜を紹介したり、北九州地区のクラブDJが作成したノンストップミックスを放送したりする。選曲にしても、その放送内容についても、あまり他に例を見ない音楽番組であった。
月に1〜2回、福岡県内のクラブDJがゲストとして出演し、イベントの紹介、告知をしたり、事前に作成されたノンストップミックスを放送したりしていた。紹介するイベントに登場するDJが作成したノンストップミックスが放送されることが多く、またゲスト出演も、ナビゲーターの木本和久自身がイベントを行っている北九州市小倉北区のクラブ・カフェバー「メガヘルツ」のDJが大半であった。
ELE-TOPIA ナビゲーター
CROSS FMでは10年以上のナビゲーター歴を持つが、現在は担当番組はない。また同局では番組ディレクターの経験もある。また歯科医師でもあり、現在平日の昼間は北九州市小倉北区で歯科医院を営んでいる。
ELE-TOPIA 主なコーナー
正式なコーナータイトルはない。前述のジャンルに当てはまるアーティストの新作を紹介していた。
北九州地区のクラブDJが作成したノンストップミックスを放送。最近は60分間フルに放送されることが多かった。また以前は、リスナーが作成したノンストップミックスが放送されたこともあった。現在は毎月1回程度、木本和久自身が作成したノンストップミックスも放送されているが、クラブ系の音楽だけでなく、ジャズなどを使用したノンストップミックスを放送することもあった。
次の項を参照。
クラブDJやリスナーが制作した音楽を紹介するコーナー。2000年から2001年頃まで不定期に放送された。
福岡ミュージックスタイルの管理人タンタンが福岡のクラブシーンに関しての情報を紹介した。
東京都渋谷区のクラブ「青山LOOP」で毎月第3土曜日に開催されているパーティーイベント「a new dimension」に合わせ、イベントを主宰する福富幸宏や、「a new dimension crew」と呼ばれるメンバー（富田恭弘、瀧澤賢太郎など）が制作したノンストップミックスを放送。2003年6月から2004年頃まで放送された。
ELE-TOPIA AIR SILKY
この番組の1つのコーナーとして放送されたこともある「AIR SILKY」であるが、そもそもはナビゲーターである木本和久が「ゆっくりと音楽を楽しむ」クラブイヴェント「SILKY」をスタートさせたことがきっかけであった。このイヴェントではいわゆるクラブ系の「踊れる音楽」を流すのではなく、あらゆる音楽からゆったりとした曲を選曲して流して客に楽しんでもらう形式であった。
その後木本和久が、主に福岡県内で活躍する写真家木寺一路と出逢ったことにより、音楽と写真の融合を目指した企画となっていく。
そんな中、2002年7月1日にCROSS FMの毎週月曜日24:00〜25:00に放送されていた「Litaのねんねこね」が終了したため、この時間帯の枠に空きが生じる。そこで木本和久は「SILKY」のラジオ版として「AIR SILKY」を企画、木寺一路が撮った写真を編集加工したものをウェブ上にアップロードし、聴取者はその映像を見ながら木本和久が作成したアンビエント系のノンストップミックスを聴いて楽しむという、ラジオとインターネットを融合させたスタイルでの放送を行った。当初は同年7月8日1回限りの企画だったが、結果的には同局の秋の改編まで続くことになり、この「ELE-TOPIA」の別館的番組として9月30日までの3ヶ月間に亘って放送された。
ELE-TOPIA AIR SILKY
この企画「AIR SILKY」はその後もこの番組内で数回放送された他、本来の形式でもあった映像や写真を見ながら音楽を聞き、飲食を楽しむというクラブイヴェントとしても行われた。そして2006年頃よりクラブ・カフェバー「メガヘルツ」で毎月第2火曜日の夜行われるレギュラーイヴェントとして定着する。このイヴェントは木本和久がDJを務め、その傍らで木寺一路が撮影した写真をVJがスライド映写機でスクリーンなどに映し出し、映像を見つつ音楽も楽しむというスタイルで行われている。
またこのイヴェントと並行して、今度は木本和久が書く文章と、木寺一路の撮影した写真で綴る「AIR SILKY」ブログが運営されている。このブログに掲載された文章の一部が2007年8月「AIR SILKY」という1冊の本にもなっている。この本は木寺一路が主宰するフォトスタジオ「Fu.」のホームページから購入することが出来る。
番組終了以降の「AIR SILKY」の活動については木本和久『「AIR SILKY」「零（ゼロ）」 と「聴雨居」』の項を参照。
ELE-TOPIA エピソードなど
木本和久は2000年10月より2001年3月まで、土曜日の27:00〜29:00に放送された「NOONY MOON」を担当した。これは当時月曜日〜木曜日の12:00〜13:00に放送された「MOONY NOON」のリンクプログラムとして放送されていたが、その放送形式はこの番組と同じで、番組のメールアドレスもこの番組と同じ「@crossfm.co.jp」のドメインを使わない同じアドレスを宛先としていた。