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魔女の宅急便 (1989年の映画) 登場人物
キキ
本作の主人公。13歳。魔女のしきたりである独り立ちの日を迎えた活発な少女。母の特技である薬作りの魔法に興味を示さなかった為、飛ぶ事だけが魔女としての唯一のとりえ。黒いワンピースと赤いリボンがトレードマーク。居候先となったおソノの店で空飛ぶ魔法を活かした宅配業「魔女の宅急便」を開業し、様々な経験を通じて成長していく。
明るく前向きな性格。魔女ではあるが、都会にあこがれたり、街をゆく女の子のおしゃれな格好が気になったり、トンボからパーティに招待された時は、今着ている黒い服一着しか持っていない事を気にしたりと、素顔はごく普通の少女である。
キキのモデルとして宮崎がヒントを得たのは、当時ちょうど13歳だった鈴木の娘とされている。また、キキの髪型については当初原作のイメージを重視しロングヘアーであったが、作画が難しいという事で様々な髪型が試され、最終的にはショートヘアーとなった（初期イメージボード等では髪を2つに分けていたり、三つ編み等もあった他、金髪もあった）。
後年のスタジオジブリ作品『平成狸合戦ぽんぽこ』の妖怪大作戦のシーンでは大量のジブリキャラが出演しており、箒に乗って空を飛ぶキキが一瞬映る。
ジジ
キキの相棒のオスの黒猫。年齢はキキと同じく13歳。一人称は「ぼく」。会話ができる猫という訳ではなく、キキが魔法の力でジジと会話をしている。猫だけあり、犬が苦手。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 登場人物
少し生意気な性格で、コリコに着いた頃はキキが何か言う度に斜に構えた返答をしていたが、彼女が落ち込むと気遣いを見せている。また、キキの行動を嗜めたり時には冷静に指摘するなど、お目付け役的な面も見せる。作中では同じ猫に対しても辛辣になりやすく、先輩魔女の猫やリリーも第一印象から嫌っていたが、リリーとは後に相思相愛となる。
原作では魔女の家に女の子が生まれると同じ月日に生まれた猫を探し、大切なパートナーとして共に育てるという風習があると語られている。
映画版では後半からキキとの会話ができなくなる（原作では最後まで可能）。映画版終盤では、鳴き声で話しかけるジジにキキが微笑で返す描写がされているが、明確に会話ができるようになったのかどうかははっきりしていない。後に監督いわく、「（キキの）魔法は更に深くなったんですよ。何か得るものがあるなら失くすものがあるんだよ。いつまでも猫と話してんじゃねぇ、って」と説明している。
コキリ
魔女の宅急便 (1989年の映画) 登場人物
キキの住む町に暮らす魔女で彼女の母親。娘を心配しており娘が旅立った時には泣いていた。「空を飛ぶ魔法」と「薬草から薬を作る魔法」を受け継いでおり、町の薬剤師として働く事で魔女の伝統を守ってきた。 彼女もまた魔女の伝統に従い、他の町からやって来た魔女であり、彼女の若かりし頃を知っている住人もいる。キキが旅立つ時に、キキが作った新しい小さな箒と自分が使っていた古い大きな箒を交換させた。黒に近い濃い青の服を着て、同じ色のスカーフを頭につけ、赤いイヤリングを付けている。
魔女としての力は優れているものの、使える魔法は上記の2つのみ。これは時代と共に扱える魔法の数が減っているせいであり、キキの代になって更に1つ魔法が減ってしまう事を嘆いている。娘との会話に気を取られて、試験管で調合していた薬を爆発させてしまったりもしている。その後、薬の調合をやり直してドーラに渡した。また、エンディングでもキキから手紙が届いたと夫が言った時に、手紙が気になり調合していた薬を爆発させてしまう。
劇中で名前を呼ばれるシーンは無く、自宅前の案内に「魔女にご用の方は ベルを鳴らしてください コキリ」と書かれているのみ。
オキノ
キキの父親。普通の人間。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 登場人物
翌週にキャンプに行く予定で、そのための道具を借りてきていたが、キキが気まぐれで出発予定を早めた所為で無駄になってしまった。しかし全く怒ることなくすぐに近隣の人々に連絡し、愛娘であるキキを優しく送り出した。
原作では魔女や妖精の研究をする民俗学者で、映画版では明言されていないが、イメージアルバムのブックレットでも原作同様の肩書を持つ事が明記されている。「オキノ」は名字ではなく、名前である。
トンボ / コポリ
空にあこがれ、飛行クラブに所属する丸メガネの少年。「トンボ」は愛称で、本名はコポリ。明るく愛きょうのある性格で、男女問わず街中にたくさんの友達がいる。基本は能天気で後述のキキに煙たがられた時も全然気にしていなかった。
キキが空を飛ぶ姿を偶然見かけ興味深げに声をかけるものの、なれなれしい態度から最初はキキに煙たがられていたが、徐々に親しくなる。
彼の所属する飛行クラブは人力飛行機作りを研究しており、夏休み中に完成させる予定であり、エンディングでは休みの間に完成した人力飛行機でキキと共に飛行している。
終盤で強風にあおられた飛行船を地上につなぎとめるロープを引っ張る作業に加わっていたものの、そのまま空中へとさらわれてしまい、ロープから手を放して落下した所をキキに助けられた。エンディングでキキの住む部屋の道路側の窓の上の外壁に、デッキブラシに乗るキキの金属製の看板を取り付けた。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 登場人物
先輩魔女
キキが魔女として故郷を旅立った日の夜に会った魔女。額を見せた茶髪のツインテールに濃い紫の服を着用し、金のハートのイヤリングを付けている。ジジに似た黒猫を連れている。占いが得意で、赤い風車がある小さな町で占いをしながら暮らしている。近頃は恋占いもやっている。間もなく修業が明けて故郷に帰る日が近い事をキキに話す。
話しかけてきたキキに対し、最初はお高く留まったような雰囲気や態度で返してきた為、一見嫌みな感じに見えるが性格そのものは気さくで、先輩としてキキを激励し笑顔で別れていった。
おソノ
キキの居候先のパン屋「グーチョキパン店」のおかみさん。
親切で優しい人柄の持ち主。店の前を通りかかったキキに客の忘れ物を届けてもらった事で彼女を気に入り、電話番と店番を請け負う事を条件に「部屋代・電話代なし、朝ごはん付き」という破格の待遇で、パン屋の納屋の二階の空き部屋を下宿先として提供した。身重の身でおなかが大きく、キキの救出劇をテレビで見ていた興奮で産気づいた末、エンディングで無事に出産している。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 登場人物
映画の製作当時、スタッフの中で「歳の割にはしっかりしているから、昔は色々あったに違いない。もしかしたら暴走族だったのでは?」という話があり、映画のパンフレット等のおソノの紹介欄に「青春時代、それなりにツッパった経験を持つ」などと書かれたものがある。キキに対して当初から理解を示す数少ない人物の内の一人であると共に、コリコの街におけるキキの最大の理解者でもある。
亭主
無口なパン職人。一見不愛想だが、パン作りを見ているジジに、軽やかにトレイを取り出して得意げに目線を送ったり、ウィンクしたりとお茶目な部分もある他、妻同様優しく親切な人柄で、キキの為にパンで宅配便の看板を作り、ショーウィンドーの中に飾ってくれた。
劇中では名前を呼ばれない。原作では「フクオ」という名前が明かされているがそれは4巻であり、本作の原作となった第1巻ではまだ名前自体がなく、資料や絵コンテでも「亭主」と呼ばれる。
劇中の声の出演は極端に少なく、息遣いや呼び掛けの時に発する程度。
ウルスラ
森の中の小屋で絵を描く事に没頭する画家の少女。18歳。宅配中に落としてしまったキキの荷物を見つけた事がきっかけで知り合い、仲良くなった。
後半でキキと再会し、魔法が弱まって落ち込んでいた彼女を息抜きも兼ねて自身の小屋に招き、創作活動の中で悩みを抱いた経験を通じて助言を送った。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 登場人物
「ウルスラ」という名前は公式設定であるが、劇中では1度も名前で呼ばれておらず、エンディングテロップにおいても（他のキャラクターを含めて）声優名のみでキャラクター名が一切併記されていない為、劇中で彼女の名前を特定できるシーンは一切存在しない。
ストーリー展開の基となった原作第1巻の序盤のエピソードで登場するキャラクターが原型となっているが、そちらでは「絵描きさん」と呼ばれるだけで本名自体が出てこず、登場もそのエピソード限りである。
ウルスラの描く巨大な油絵として、青森県の八戸市立湊中学校養護学級の共同作品『虹の上をとぶ船 総集編II 星空をペガサスと牛が飛んでいく』が一部加筆の上使われている。
ドーラ
キキの母コキリにリウマチに効く魔法の薬を作ってもらっている老女（#声の出演も参照）。コキリとは彼女が魔女として町にやって来た時からの顔なじみである。
マキ
パン屋の近所に住んでいるファッションデザイナーで、白猫リリーの飼い主。キキにとって初めての仕事の客となる女性。ジジにそっくりなぬいぐるみの入った鳥かごを甥に届ける依頼をする。
リリー
マキが飼っているメスの白猫。当初ジジは気取っているという理由で嫌っていたが次第に仲良くなり、エンディングではジジとの間に4匹の子猫（その内3匹はリリー似で1匹はジジ似）をもうけた。
ケット
魔女の宅急便 (1989年の映画) 登場人物
マキの甥。下記のジェフの他、ピッチィというカナリアも飼っている。失くしたぬいぐるみの身代わりになったジジを乱暴に扱っていた為、キキを冷や冷やさせた。
ジェフ
ケットの家で飼われている大型のオスの老犬。ぬいぐるみの振りをしていたジジに気づいて寄り添って見守り、救出の手助けもしてくれた。本名はジェファーソン。
老婦人
青い屋根の家に住んでいる老年の婦人。キキに孫娘あてにニシンとカボチャのパイを届けて欲しいと依頼する。飛べなくなって落ち込んでいたキキを励ます為にチョコレートケーキを焼き、「キキという人に届けて欲しい」という遠まわしな言い方でプレゼントするなど心優しい人物。
バーサ
老婦人に仕えている使用人の老婆。ひいお婆さんから魔女について聞かされていた事がある。キキから預かった箒にこっそり乗ろうとするなどお茶目な一面を見せる。冒険が大好きだが電気は嫌い。
孫娘
老婦人の孫娘。トンボの女友達の一人。現代っ子らしい外見をしていてやや冷たい態度が目立ち、豪雨の中を苦労して宅配して来たキキの前で祖母のパイにケチをつけるような物言いをし、扉を無造作に閉めるという態度でキキを落ち込ませてしまった。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 登場人物
その後、海岸でトンボとキキが話している所を見てキキが宅配便の仕事をしている事を仲間に伝えた。終盤では飛行船の墜落現場に居合わせ、キキがトンボを助ける瞬間を見届けている。エンディングでも、トンボが人力飛行機で飛ぶシーンに仲間と共に姿を見せている。
時計塔の老人
コリコの時計塔の番人をしている老年男性。コリコを訪れたキキと最初に会話した人物。当初からキキに理解のある数少ない人物の内の1人で、今のコリコの街に魔女がいない事を教え、キキはコリコに住む事を決める。終盤では飛行船の衝突を顧みず時計塔に留まってトンボを助けようとした。エンディングでは時計塔に立ち寄ったキキと親しげに談笑している。
キキが街にやって来て、質問した際には「今時魔女とは珍しい」「最近は（魔女は）とんと見かけんな」と返していた事から、コリコの街にもかつて魔女が訪れた事があるらしい事、その事を知っているらしい事を示唆している。
警官
街に不慣れで交通事故を起こしかけたキキに職務質問をしようとするが、トンボが泥棒に襲われた振りをしたのに気を取られて立ち去った。
物語終了後にキキと親しくなったらしく、エンディングで通る道すがらにキキに笑顔で手を振っている。
掃除夫
物語の終盤に登場する中年男性。ヒゲを生やしている。トンボを助けたいが、箒が折れた上に新しい箒を持っていないキキにデッキブラシを貸した。その後、テレビでキキの活躍を見て、自分がブラシを貸した事をみんなに自慢した。
女の子
エンディングに登場。頭に赤いリボンを付け黒いスカートを着てキキに似た格好をしており、小さいデッキブラシを持っていた。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 声の出演
キキとウルスラの主役級の2人を当時声優3年目の高山みなみが1人で担当している。高山は元々ウルスラ役のオーディションに参加していたが、難航していたキキのオーディションにもその後参加しキキ役として合格、その後宮崎駿監督たっての希望でウルスラも担当することとなった。
英語版は2種類存在する。日本版DVDには日本語オリジナル音声とディズニー版音声が収録されている。
なお、ディズニー版でキキを演じたキルスティン・ダンストの幼少時のあだ名も偶然ながら同じキキであった。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 音楽
音楽担当は4作連続で久石譲だがこの頃久石は自身のアルバム制作とスケジュールが重なり、音楽打ち合わせから演奏録音までが公開間際になるという状態だった上、宮崎駿もスケジュールの都合から余裕がなくなってしまう。その為、高畑勲が演出を受け持ってその場をしのいだのである。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 音楽
主題歌にはユーミンこと荒井由実が歌う既存の楽曲「ルージュの伝言」（オープニング、アルバム『COBALT HOUR』に収録）と「やさしさに包まれたなら」（エンディング）が採用され、映画公開当時リバイバルヒットとなった。主題歌を決定する際、プロデューサーを務める鈴木敏夫が会議直前に行った松任谷由実のコンサートに触発を受け、書き下ろし曲ということで監督の宮崎駿に提案した。もともと宮崎は若い頃にユーミンの楽曲を聴いていたため、それがこの時の採用につながった、と鈴木は発言している。徳間ジャパンコミュニケーションズの音楽プロデューサー神井裕行が松任谷由実主題歌、夫の松任谷正隆BGMで音楽制作に臨もうとしたが松任谷夫婦はあまりアニメーションの音楽に乗り気ではなくまた松任谷正隆が宮崎駿監督作品の映画音楽は荷が重すぎるということで断りを入れてきた。が荒井由実時代の楽曲は原盤権、出版権がかつてのアルファミュージックにあったことで権利を持っていた大橋けい(アルファミュージック元社長で作曲家の村井邦彦の元妻)に話をつなげ苦肉の策で映画主題歌に使用することに許諾をもらった。(のちこの映画のヒットと共に主題歌のヒットにより松任谷由実は宮崎アニメに楽曲を使用することを許諾を出すことになるが書き下ろし作品はない)
魔女の宅急便 (1989年の映画) 音楽
なお、「やさしさに包まれたなら」はシングルとアルバムでアレンジが異なり本作で使用されたバージョンはセカンドアルバム『MISSLIM』、40周年記念ベストアルバム『日本の恋と、ユーミンと。』等に収録されている。
また、当時としてはアニメーション映画のサントラ盤としては40万枚以上のセールスを記録しオリコンチャートの第2位につけた。カセット、CDや関連商品を合わせると100万セット近くのセールスを上げている。
英語版の主題歌は別の英語の歌に差し替えられたが、2010年発売のDVDでは松任谷の歌に戻された。
「ルージュの伝言」
作詞・作曲 - 荒井由実 / 編曲 - 松任谷正隆 / 歌 - 荒井由実（アルファレコード）（映画公開時）
「やさしさに包まれたなら」
作詞・作曲 - 荒井由実 / 編曲 - 松任谷正隆 / 歌 - 荒井由実（アルファレコード）（映画公開時）
1989年4月10日にCD（32ATC-180）とカセットテープ（25AGC-2064）が徳間ジャパンコミュニケーションズから発売され、1996年11月21日（TKCA-71030）と2004年9月29日（TKCA-72741）にCDが2020年3月11日にLP（TJJA-10020）が再発された。
1989年8月10日（25AGC-2067）にカセットテープが同年8月25日にCD（32ATC-184）LPと（35AGL-3067）が徳間ジャパンコミュニケーションズから発売され、1996年11月21日（TKCA-71031）と2004年9月29日（TKCA-72742）にCDが2020年3月11日にLP（TJJA-10021）が再発された。
収録曲の内、トラック18の「おじいさんのデッキブラシ」は本編未使用曲だが、後年に発売された交響組曲版では演奏曲目として組み入れられている。
1989年9月25日CD（22ATC-185~6）とカセットテープ（18AGC-2068~69）が徳間ジャパンコミュニケーションズから発売され、1996年11月21日（TKCA-71032）にCDが再発された。
収録曲
Disc-1
Disc-2
1989年12月21日にCD（30ATC-189）とカセットテープ（26AGC-2072）が徳間ジャパンコミュニケーションズから発売され、1996年11月21日（TKCA-71033）と2004年8月25日（TKCA-72743）にCDが再発された。
収録曲
魔女の宅急便 (1989年の映画) テレビ放送の視聴率
主に日本テレビの金曜ロードショーでおよそ2年に1度の頻度で放送されている。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 協賛
ヤマト運輸
1988年（昭和63年）3月20日の「制作発表記者会見」では角野、宮崎らとともに徳間書店、ヤマト運輸の両社長も席を並べた。ヤマト運輸は全国の営業所・取扱店にチラシ・ポスター・割引鑑賞券をおきグッズプレゼントなどのPRを行い、1989年（平成元年）7月 - 12月にはテレビCMや雑誌・新聞広告で大規模なキャンペーンを実施。また、キャラクターを印刷したダンボール箱やビニール袋を配布した。
同社のトレードマークのクロネコは子連れであるが、ジジもエンディングでは子連れ（黒猫）でほうきに乗っていた。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 補足
配給をハンドリングした岡田茂東映社長は、1990年8月のインタビューで「徳間康快も徳間さんと組んだ宮崎駿も狂気が内在しているんだね。宮崎君は始め東映動画にいて暴れまくっとったんだが、天才というのは会社という器に収まり切れんわね。結果飛び出して独立して苦労もしたようだけど、宮崎君の狂気が『魔女の宅急便』で見事結実したということじゃないの。映画製作はなんたってパッションだからな。黒澤明監督だって、彼の作品には客が殺到していたんだが『夢』にはそういう狂気が失われたから客の入りがよくないんだよ。どうしても今欲しいのは狂気を発する教祖サマなんだよ。教祖サマが出て来ないと映画の流れ変えるほどの大ヒット作品生まれないわね」などと述べていた。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 登録商標について
スタジオジブリが劇場映画をもとに『魔女の宅急便』の商標（第2462634号,第4405430号,第4700078号）を取得しているが、主にキャラクタービジネスを意図して刊行物や様々な商品につけられる商標である。完成した映画名がもとになって登録が認められたもので、日本では「映画の題名」自体には商標権を設定できない。ヤマト運輸の宅急便とは、指定商品又は指定役務（サービス）の範囲が異なる。
魔女の宅急便 (1989年の映画) 舞台作品
2016年12月8日から2017年1月8日にかけてイギリス、ロンドンにあるサザーク・プレイハウスで上演。監督ケイティ・ヒューイット、脚色ジェシカ・シアン。わずか8カ月後に再演され、2017年8月10日から9月3日にかけて上映された。
クリス・ガードナー
クリストファー・"クリス"・ポール・ガードナー（Christopher "Chris" Paul Gardner, 1954年2月9日 - ）は、アメリカ合衆国ウィスコンシン州ミルウォーキー出身の実業家・慈善家。執筆・講演活動も行っている。
Gardner Rich & Co社の創設者で現在CEO。2人の子供（クリス・ジュニアとジャシンサ）の父。ニューヨーク及びシカゴ在住。
2007年公開の映画『幸せのちから』の主人公（同名）は彼の半生がモチーフとなっている。
クリス・ガードナー 幼少期
実の父トーマス・ターナーが去り、育児に関わる男性がいなくなり、さらに継父のフレディー・トリプレットは、日常的に母に暴力を振るい、瀕死の重傷を負わせることもあった。そしてクリスと3人の姉妹は常に恐怖を感じていた。不幸な結婚生活だったが、母ベティ・ジーンはわが子を励まし、自立心を養ったという。
トリプレットは、ウィスコンシン州当局にベティ・ジーンが生活保護を受けている間に雇用されていたと通報し、結果として母は数年間服役することになった。彼女が服役している間、クリスは里子に出された。またクリスは彼女が、トリプレットがいるまま家に火をつけて殺害を企てた後の数年も里子に出されたままだった。
クリス・ガードナー ホームレス生活
1977年に結婚したが、結婚に対する夫婦間での態度の違いや、ガードナーの浮気によって浮気相手の妊娠が発覚し、離婚。1981年息子のクリス・ジュニアが誕生した。この間は医療器具販売の仕事をしていた。
彼はサンフランシスコに移った際に出会った、裕福な男性による手ほどきで証券取引会社の顧問との接見などをした。そこで彼は仲買業の学習に専念するため医療器具のセールス業を辞め、株式仲買業、ディーン社のインターンシップに申し込み、訓練プログラムに参加することになった。しかし、彼を受け入れた人物が解雇されたためプログラムに参加することができなくなった。同時期に交際相手が息子クリス・ジュニアを連れて彼のもとを去り、また駐車違反の罰金1200ドルを払うことができなかったために収監されもした。
クリス・ガードナー ホームレス生活
その後、ディーン社のトレーニングプログラムを受けることになったが、生活費を捻出することができなくなってしまった。ガードナーはディーン社の首席研修生となるために一日200本の電話をかけるという目標を掲げて働き、1982年にディーン社の正規社員として雇われることになった。
しばらくしてサンフランシスコの会社に移っている。交際相手が去って4ヵ月後、彼女が現われ、息子を置いて再び去り、彼は父子家庭の道を受け入れる。息子を引き取ってからはホームレスとして暮らしていくことになる。子供を託児所の中に紛れ込ませたり、子供の身を案じて港湾地域の駅トイレに泊まったこともあるという。しかし、結局は子供の幸福を考慮して本来はホームレス女性限定である教会の宿泊施設に頼んで受け入れてもらうなどした。
クリス・ガードナー 実業界へ
1987年、ガードナーはシカゴに仲買業者Gardner Rich & Coを設立、わずかな資本と机のみで起業し、現在は大企業となっている。
クリス・ガードナー 慈善事業
ガードナーは、ホームレス時期に宿泊させてもらった教会Glide Memorial United Methodist Churchを主として、慈善団体に寄付を行っている。
萩元晴彦
萩元 晴彦（はぎもと はるひこ、1930年（昭和5年）3月7日 - 2001年（平成13年）9月4日）は、日本のテレビ制作者、音楽プロデューサー、実業家。テレビマンユニオン初代社長。
萩元晴彦 来歴
長野県飯田市出身。父・萩元隼人は、労働運動家で日本社会党→左派社会党公認で長野4区から総選挙に出馬したが、1953年の総選挙公示直前に急死した。このため身代わりとして母・萩元たけ子が立候補。トップ当選を果たし、衆議院議員を1期務めた。
1937年に一家で上京し、自由学園に学ぶ。幼少のころは虚弱児童で、小学校は病気がちで欠席が多かった。しかし勉学の方は大変早熟であり、小学校1年生のときに6年生までの漢字はほとんど読めた。45年、長野県南安曇郡烏川村（現安曇野市）に移り、旧制松本中学（現長野県松本深志高等学校）疎開入学した。連日故なき暴力的制裁を受けたと自伝に記しており、そのいじめに対抗、野球部に入部する。47年夏、新潟での全国中学野球信越大会の決勝で延長23回を完投し、4対2で松本市中を破って優勝した。甲子園（第29回全国中等学校優勝野球大会）には下駄履きで米を背負って出場したが、2回投げてノックアウトの惨敗を喫した。
萩元晴彦 来歴
1953年に早稲田大学文学部露文科卒業後、ラジオ東京（現TBSテレビ）に入社。「神これを癒し給う・心臓外科手術の記録」「三元宇宙中継／東京・ベルリン・ローマ 今語ろう世界の若者たち」など数々の作品を制作。また61年を最盛期として、労音の構成、演出を担当しており、当時1年間で60回も東京で演出を担当した。加えて大阪労音でも同じくらい演出しており、これだけ激しい内職をしたTBSの社員はほかにいなかっただろうといわれている。
1970年にTBSの仲間25人と共に同社を退社。日本初の独立系テレビ番組制作会社・テレビマンユニオンを創立し、初代社長に就任する。旅番組のさきがけである『遠くへ行きたい』や、日本初の3時間ドラマ『海は甦える』などをプロデュースしたが、特にクラシック音楽に関する番組を数多く制作。『オーケストラがやって来た』、TBS創立30周年記念番組『カラヤンとベルリンフィルのすべて』などを手がけた。1986年会長に退く。
萩元晴彦 来歴
遺作は、2001年の新春スペシャルドラマで、病身で勝負に打ち込む棋士・村山聖を描いたドラマ『聖の青春』。萩元が大崎善生の原作に惚れ込んで、出版元の講談社と直談判。ドラマ化権を獲得し、村山の地元の放送局・中国放送での制作・放送にこぎつけた。同年9月4日、脳梗塞で死去。71歳だった。葬儀は、萩元とゆかりの深い（後述）カザルスホールで行われた。音楽葬の形をとり、今井信子・堀米ゆず子らの弦楽演奏、小澤征爾・井上道義指揮による新日本フィルハーモニー交響楽団の演奏を織り交ぜながら進行した。
指揮者・小澤征爾とはTBS時代からの親友。かつて小澤がNHK交響楽団と対立し、日本の音楽界から孤立したいわゆる「小澤事件」の際、萩元は小澤に日本武道館で第九を指揮する番組企画を持ちかけた。これが、初期TBSの名ドキュメンタリーと言われる「現代の主役・小澤征爾"第九"を揮る」である。
その後も二人の「撮る」「撮られる」関係は続き、『北京にブラームスが流れた日〜小澤征爾・原点へのタクト〜』（1978年）、『クラシックスペシャル 先生聞いてください・斎藤メモリアルコンサート』（1984年）、『赤い夕日〜小澤征爾，故郷の指揮台に立つ〜』（1994年）など数々の番組で小澤を記録しつづけた。
1998年には長野オリンピックにおける開会式・閉会式の総合プロデューサーを務めたが、この際にも萩元は親友の小澤に協力を依頼。世界各地をテレビ中継でつなぎ、小澤指揮のもと同時に第九を合唱するという企画を実現させた。
クラシック番組に長年携わってきた経験が評価され、サントリーホールが開館の際に、オープニングシリーズ総合プロデューサーとして企画制作にあたった。
また、1987年には新しくオープンしたカザルスホールの総合プロデューサーに就任した。
テレビマンユニオンをともに立ち上げた、村木良彦・今野勉との共著『お前はただの現在にすぎない テレビになにが可能か』はテレビ論を語った名著として、いまも語り継がれている。
大輪教授
大輪教授（おおわきょうじゅ、1975年5月21日 - ）は、かつてケイダッシュステージで活動していた日本のお笑い芸人。R-1ぐらんぷり2007ファイナリスト。本名、大輪 貴史（おおわ たかふみ）。現在は構成作家として活動している。
大輪教授 単独ゼミ
他の芸人で言うところの「単独ライブ」は、「単独ゼミ」と称する。学力テストや、クイズなどで観客に参加させることが多い。
大輪教授 出演作品
粋なり時代にも出場しオンエアを勝ち取っている（戦績7勝8敗 最高485KB）、コンビ時代ではオーバー500およびトップ通過を達成することが出来ずチャンピオン大会にも出場できなかった。またコンビ時代はオーバー500を除いて100KB〜400KB台は全て経験していたがピンで当番組に出場して以降は100KB台は1度も経験していない。
第9回チャンピオン大会 セミファイナル9位敗退
大覚寺 (姫路市)
大覚寺（だいかくじ）は、兵庫県姫路市網干区にある浄土宗の寺院。山号は鶴立山。
大覚寺 (姫路市) 歴史
1232年、釈迦堂が寺（浄土真宗）に改められ、1556年に浄土宗へと改宗されて大覚寺と号したという。
岐阜県道413号東野中津川線
岐阜県道413号東野中津川線（ぎふけんどう413ごう ひがしのなかつがわせん）は、岐阜県恵那市を起点とし中津川市に至る一般県道である。
岐阜県道413号東野中津川線 概要
恵那・中津川両市の山間を縫うように走る道路であり、標高差600m程度の山登り・下りがある完全な「峠道」である。
恵那市側については全区間片側1車線以上が確保されているが、中津川市側の半分以上は普通車同士のすれ違いが困難な狭隘路。また、中津川市側の狭路部は道路周囲を含め整備状況が悪く、落石・倒木・路肩崩落が頻繁に発生している。また、12月 - 3月は降雪や災害復旧工事などで毎年のように恵那市方面への通り抜けが不能となるため、近隣の国道19号または国道363号への迂回を余儀なくされる。
交通量は全体的に見れば少ない。恵那市側に関しては、恵那・中津川市境に跨る位置に「根の上高原（根ノ上高原）」と呼ばれる行楽地（高原）があり、春から秋にかけての休日は割と交通量がある。中津川市側は、終点の2kmほど手前にある中京学院大学附近までは民家も多く交通量はやや多めであるが、それより手前になると市道を含め接続道路が2本（恵那市岩村町方面より中津川市街地へ向かう国道363号と、根の上高原より中津川市坂本地区へ抜ける林道）しかない上、県道沿いの民家もほぼ皆無なため通年交通量はまばら。
レイヨナン式
レイヨナン式（レヨナン式、仏: Rayonnant、フランス語発音: [ʁɛjɔnɑ̃]）は、13世紀中期から14世紀中期のフランスにおける、ゴシック建築の様式のひとつである。レイヨナン（Rayonnant）の名称は、アンリ・フォションをはじめとする、窓のトレーサリーの形態からゴシック建築を分類しようとした19世紀フランスの美術史家によって名付けられたものであり、この様式のバラ窓の装飾が輻のように放射状に広がっていることに由来する。イングランドにおいては、装飾様式（英: Decorated style）と呼称されることもある。
この様式は、建築の大規模性を追求する盛期ゴシックから離れ、空間のまとまり、装飾の洗練性を重視したほか、窓の面積を増やすことで空間に光を取り込もうとしたことを特徴とする。また、この様式の目立つ特色として、巨大なバラ窓、上層部クリアストーリーの窓の増加、翼廊の重要性の削減、身廊と側廊の連絡を充実させるための地上階の開口部の大型化がある。内部装飾は増加し、装飾モチーフは巨大なスケールと空間的な合理性を用いた、ファサードや控え壁といった外部に広がり、平面とは異なるスケールでの装飾モチーフの繰り返しに対する、より大きな関心に向かった。トレーサリーはステンドグラス窓から石造部、そして破風などの建築的な特徴へと徐々に広がっていった。
レイヨナン式
フランスにおいてはアミアン大聖堂(1220年–1270年)が初期の代表例である。もっとも著名で完成された例は、ノートルダム大聖堂の一部再建(1250年代)であり、巨大なバラ窓が増築されている。後期レイヨナン式のもっとも優れた例は、パリの宮廷礼拝堂であるサント・シャペルで、上部の層はステンドグラスによる大きな籠のようになっている。
この様式はフランスからイングランドにもすぐ広まり、トレーサリーの装飾はコロネットやリブヴォールトなど、より伝統的なイギリスの装飾に取り入れられることもあった。イングランドにおけるレイヨナン式の特筆すべき例としては、リンカン大聖堂やエクセター大聖堂の天使のクワイヤ(1280年以前建造)が挙げられる。また、ウェルズ大聖堂の印象的なレトロクワイア、ブリストル大聖堂の聖アウグスティヌスのクワイヤ、ウェストミンスター寺院もその他の重要な例である。
14世紀中期以降、レイヨナン式は次第に華麗で装飾性の高いフランボワイヤン式 に取って代わられることになる。
レイヨナン式 フランスにおけるレイヨナン式
レイヨナン式の起源は、1226年から1270年まで在位したルイ9世の時代にさかのぼることができる。当時のフランスはヨーロッパでもっとも裕福で力のある国家であった。ルイ9世は敬神の念があつく、カトリック教会およびカトリック芸術の有力な支援者だった。神学教育機関として、ソルボンヌことパリ大学が設立されたのも彼の治世下である。主要なレイヨナン式の聖堂は彼の支援を受けており、彼が所蔵する膨大な聖遺物を保管するためつくられた、宮廷礼拝堂であるサント・シャペルは、レイヨナン式ゴシック建築の傑作のひとつとみなされている。ルイ9世は、イングランドのゴシック建築にも重要な影響をのこしている。彼の義理の兄弟である、イングランド王ヘンリー3世はパリを訪問し、1245年にウェストミンスター寺院を新しい様式で修築している。また、彼はサント・シャペルの献堂に参列し、1258年にセント・ポール大聖堂の東端をこれに似せて改築している。
レイヨナン式 フランスにおけるレイヨナン式
最初にレイヨナン式で建造された大聖堂は、アミアン大聖堂(1220年–1270年)である。建造の指揮をとったのはアミアン司教のフイヨワのエヴラールであり、奥行155m、幅7m、面積7700m2、ヴォールトの高さ42.5mの、フランス最大の大聖堂としてつくられた。身廊は1240年に、クワイヤは1241年から1267年の間に完成した。建造者はルザンシュのロベールとコルモンのトマであり、彼らの名前と図像は床面に描かれた迷路に描かれる。
アミアン大聖堂の、レイヨナン式教会としてのもっとも印象的な特徴は、大アーケードの18mという途方もない高さである。これは、上層のトリフォリウムとクリアストーリーの合計の高さに匹敵する。高窓もレイヨナン式の新しい配置のしかたがなされている。身廊には4枚1組のランセット窓の上にバラ窓3枚、トランセプトにはランセット窓8枚を設けることにより、おびただしい光を取り込んでいる。1992年に実施されたティンパヌムの詳細な研究では塗料の痕跡が発見され、全体が鮮やかな色で彩色されていたことがわかった。現在は、特別な日にはライティングによって往時の姿が再現される。
レイヨナン式 フランスにおけるレイヨナン式
アミアン大聖堂が着工されてからまもなく、ゴシック様式の嚆矢として知られるパリのサン＝ドニ大聖堂もレイヨナン式に修築された。1231年に身廊とトランセプトの修築がはじまり、内部空間がひろく解放された（ただし、シュジェールによって建設された当初のゴシック様式の特徴のいくつかは見違えるほど変化している）。壁面には大きな窓が設けられ、主なアーケードからヴォールトの頂点に至るまで、上層部が開放された。暗かったアプスは光で満たされた。
パリのノートルダム大聖堂も、新しい様式にあわせて大修築された。1220年から1230年にかけて、古い控え壁がフライング・バットレスに取り替えられ、上層部の壁を支えた。ひとつの高さが6mの窓37枚が新しく設けられ、それぞれにバラ窓をのせた二重アーチ窓が付随した（現在は身廊に12枚、クワイヤに13枚の計25枚が残る）。
ノートルダム大聖堂の最初のバラ窓は、1220年代に西側ファサードに設けられた。中世において、バラはこの聖堂の献堂先である処女マリアの象徴であった。西側の窓は小さく、太い石の輻がついていた。トランセプトに設けられた比較的大きな窓は1250年（北側）と1260年（南側）に設けられた。これらの窓はより凝った装飾が施されており、ガラスを隔てる中枠も細かった。北側の窓は旧約聖書の物語、南側の窓はキリストの教えと新約聖書に特化している。
レイヨナン式 フランスにおけるレイヨナン式
レイヨナン式はイル・ド・フランスから他地域であるノルマンディーまですぐに広まり、進行中であった多くの建設計画に影響を及ぼした。ノルマンディーのル・マン大聖堂では、司教であるルダンのジョフロワが計画を修正し、レイヨナン式教会のように、二重飛び梁とランセット窓に分割した高窓を追加した。トゥール大聖堂はルイ9世の支援のもとで、より野心的な計画を立てた。その最も顕著なレイヨナン的特徴は、トリフォリウムの窓とクリアストーリーの窓を融合させ、サント・シャペルのようなステンドグラスの帳を作り出したことである。
サント・シャペルは、1248年にルイ9世が建造した、彼が十字軍で持ち帰ったキリストの受難に関する聖遺物を保管するための礼拝堂であり、レイヨナン式の頂点であると考えられている。この礼拝堂はアーヘン大聖堂、リヨン大聖堂、パリ郊外のサント・シャペル・ド・ヴァンセンヌといった、ヨーロッパ各地にある同様の建築のモデルとなった。極彩色のステンドグラスと鮮やかに彩られた壁を有し、ガラスで覆われていない部分は彫刻や彩色を施したトレーサリーで密に覆われている。
レイヨナン式 フランス国外のレイヨナン式
イングランドにおいては、13世紀中期よりレイヨナン式の建築がつくられはじめた。後世の学者は、イングランドで発展したレイヨナン式のことを装飾時代と呼称する。イギリスの歴史家は、装飾時代を建築デザインの主要なモチーフに基づき2つに区分することがある。ひとつは優美な曲線をもちいる曲線様式（英: Curvilinear style、1290年または1315年–1350年または1360年）で、もうひとつは直線や立方体、円をモチーフにした幾何学的な装飾を特徴とする幾何学様式（英: Geometric style、1245年または1250年–1315年または1360年）である。
イングランド王ヘンリー3世はルイ9世の義理の兄弟であり、1248年にはパリでサント・シャペル大聖堂の献堂に参加している。1245年、ヘンリー3世はウェストミンスター大聖堂の部分的な改修に着手していたが、パリ訪問後、彼はレイヨナン式の要素を加えはじめる。また、サント・シャペルをモデルに、セント・ポール大聖堂東端の再建を命じた。ウェストミンスター大聖堂の装飾様式は、フランスのレイヨナン式と異なり、石彫による重厚な装飾が施されていた。
レイヨナン式 フランス国外のレイヨナン式
この様式はすぐさま、イングランド全国の教会および聖堂建築に用いられるようになった。リンカン大聖堂には、いくつかのレイヨナン的特徴の追加がみられる。参事会会議場のヴォールト天井（1220年）、「首席司祭の目」のバラ窓（Dean's Eye rose window、1237年）、ガラリヤのポーチと天使のクワイヤ（Galilee Porch and Angel Choir、1256年–1280年）がそうである。その他の特筆すべきレイヨナン式の事例として、エクセター大聖堂（1280年以前）、ブリストル大聖堂の聖アウグスティヌスのクワイヤ（Choir of Saint Augustine）、ウェルズ大聖堂の特異なレトロクワイヤがある。これらの建築では、フランス風のトレーサリーや装飾が、コロネットや装飾的なリブヴォールトといった、イギリス的な装飾と混用されることがある。
14世紀には、グリザイユの技法がイングランドの聖堂にひろく用いられるようになり、一例としてヨーク・ミンスター（1300年–1338年）の身廊窓などがある。これは、大きな窓ガラスに、より多くの光を取り入れるため、多くの場合灰色もしくは白色の単彩色を施すもので、しばしばステンドグラスの小さなパネルで囲まれた。
レイヨナン式 フランス国外のレイヨナン式
レイヨナン式は徐々にパリから東に広まっていき、地域の様式に順応していった。神聖ローマ帝国のストラスブール大聖堂身廊は、初期の特筆すべき例である。1277年に着工されたこの大聖堂は、それ以前に建てられたロマネスク様式の教会の基礎の上に建てられ、束ね柱で区切られたアーケードというレイヨナン式の一般的な配置からいくつか逸脱したものであった。ランセット窓とバラ窓の並ぶ廊下、狭いトリフォリウムの上に並ぶたくさんの窓、4枚のランセット窓の上に方眼窓が付いた印象的な高窓という3層からなる立面は、教会の内部を光に満ちあふれさせる。この大聖堂の珍しい側面のひとつは彩色であり、濃淡の異なる赤灰色の石が装飾の一部となっている。また、西側のバラ窓は、「ふいご」（soufflet）と呼ばれる16枚の細長いハート型に分かれた、非常に洗練されたものである。
もうひとつの重要な例はケルン大聖堂である。1248年に建設がはじまり、1322年に東側袖廊が献堂されたものの、14世紀に工事が中断され、19世紀に再開され、1880年に完成した。
レイヨナン式 フランス国外のレイヨナン式
レイヨナン式の建築はイタリアではかなり珍しく、往々にしてフランスなどヨーロッパの各地で活動していた修道院の建築としてみられる。重要な一例としてオルヴィエート大聖堂（1310年着工）がある。この聖堂はファサードと堂内の手の込んだ平面装飾で有名である。シエナ大聖堂のファサードもレイヨナン式で作られたが、後年修築された。多色大理石による極めて高度な内部装飾と、ファサードを覆う精緻な彫刻で知られる。フィレンツェ大聖堂鐘楼のファサードは、大理石に精巧な彫刻が施され、レイヨナン式のトレーサリーにも類似する。
レイヨナン式建築はスペインにも現れる。特にフランスのデザインの影響を受けたレオン大聖堂（1255年着工）の身廊とトランセプトにみられるよう、スペインの大聖堂は巨大なアーケードを持つ傾向があるが、スペインの大聖堂はそれぞれ非常に個性的で分類しにくい様式を持っていた。スペインにおけるほかの例としてはジローナ大聖堂、バルセロナ大聖堂がある。ブルゴス大聖堂は、フランボワイヤン式ゴシックの隆盛期にほとんどが修築された。
レイヨナン式 特徴
レイヨナン式のきわだった特徴は、室内に取り込まれる光の多さである。これはとりわけ窓の数と面積の増量、アーケードの拡張と、色ガラスからグリザイユへの転換によるものである。また、破風と尖塔、トレーサリーの利用も見られる。この時代にはバンド窓（Band window）とよばれる、グリザイユで装飾したガラス窓の上下を色彩豊かなステンドグラスではさむ手法が発達し、より多くの光を取り込むことができるようになった。さらに、建築の外装と内装の両方において、装飾が相当に増加した。これは、バラ窓の手の込んだ装飾や、ファサードやバットレスのような要素を覆うため外装に施された、レースのようなトレーサリーを通して現れる。
レイヨナン式の時代にはトロワの聖ウルバン大聖堂（1262年–1389年）にみられるよう、西側のファサードや門は、先端部にしばしば円形の小窓があしらわれる尖った破風、彫刻を施した尖塔やフルーロンなどで惜しげなく装飾された。尖塔は装飾としての役割だけでなく、控え壁に重量を加えて壁を支えるという構造的な役割も持っていた。
レイヨナン式 特徴
初期ゴシックの聖堂においては、身廊の壁は地上階のアーケード、身廊を支えるアーケードであるトリビューン、狭いアーケードを備えた、壁をさらに補強する通路であるトリフォリウム、ヴォールト天井の直下にあり、多くの場合小窓を備えるクリアストーリーの4層にほとんど等分されていた。しかし、レイヨナン式の時代には、この構造は劇的に変化する。より効率的なフライング・バットレスと四分割リブ・ヴォールトのおかげで、壁はより高く、より薄くなり、窓のための空間も広がった。アーケードも高くなり、開口部が大きくなった。トリビューンは、構造上の意味がなくなったために完全に消失した。トリフォリウムもほとんど消失するか、あるいは窓でみたされた。もっとも印象的なのは、長い控え壁で支えられた、最上層であるクリアストーリーの変化である。上層部の壁はますます大きくなった窓により、ほとんど壁がなくなるほどに埋めつくされた。
レイヨナン式 特徴
フランスでレイヨナン式の一部として生み出された最後の建築学的革新が、ガラス張りのトリフォリウムである。伝統的に、初期および盛期ゴシック様式における大聖堂のトリフォリウムは、狭い通路を備えた、アーケード上部とクリアストーリーを隔てる光を通さない水平帯だった。この層は室内に光が入るのを妨げるが、側廊や礼拝堂の傾斜した差し掛け屋根に対応するため必要だった。1230年代のサン＝ドニ大聖堂身廊にみられるように、レイヨナン式ではこの問題を側廊の屋根を二重にし、その中に雨水を排水するための樋を通すことで解決した。これにより、トリフォリウムの通路の外壁をガラス張りに、内壁は細い線からなるトレーサリーにすることが可能になった。建築家はトリフォリウムとクリアストーリーの連関を、クリアストーリーの窓の上部からトリフォリウムの盲トレーサリー（後述）、アーケード上部のじゃばら層までを連続して成型し、後者の窓の中央方立を延長することで強調した。
レイヨナン式 特徴
明り取り窓はレイヨナン式の中心的な特徴である。レイヨナン式の窓は大きく、大量に、そして従来の様式よりも華やかに作られた。これらの窓は透明、あるいはグリザイユで装飾され、室内を光に溢れさせた。初期ゴシック様式の大聖堂は、小さな窓しか設けず、ガラスはシャルトルブルー（シャルトル大聖堂のステンドグラスも参照）などで鮮やかに着色されていたが、レイヨナン式では色とりどりの光で明るく照らされた空間に入れ替わった。
トリフォリウムといった、壁の中層部にも窓が設けられた。クリアストーリーのような上層部にはランセット窓が並び、その上には三つ葉型、四つ葉型の窓や、オクルス（oculus）とよばれる小さなバラ窓があしらわれた。ノートルダム大聖堂では、より高く長いフライング・バットレスが作られ、壁の高い部分を支えるために二重になっていたため、これが可能になった。
レイヨナン式 特徴
窓の装飾であるトレーサリーも大きく変化した。初期のゴシック様式の窓には、平らな石板から窓の開口部を抜き取ったようなプレート・トレーサリー（plate-tracery）がよく使われていた。これに代わって、より繊細なバー・トレーサリー（bar-tracery）が採用されるようになった。バー・トレーサリーは、ガラス板を区切る石のリブに細かい彫刻を施し、内側と外側の輪郭を丸めた。「レイヨナン式」という名前は、バラ窓の輻が放射状に広がるデザインから名付けられた。バー・トレーサリーはランス大聖堂クリアストーリーの窓ではじめてあらわれ、ヨーロッパ全土に急速に広まった。
イングランドのレイヨナン式（装飾様式）は、方立により細かく分割され、精巧なトレーサリーで装飾された高く幅広い窓に特徴づけられる。初期には三つ葉型や四つ葉型のデザインが特徴的だったが、後にはオージーとよばれるS字曲線の意匠がよく用いられるようになる。オージーの炎のようなデザインはフランボワイヤン式に継承される。ウェストミンスター寺院の修道院やリンカン大聖堂の「天使のクワイヤ」、ヨーク・ミンスターの身廊および西面が代表的な例である。
巨大なバラ窓はレイヨナン式のもっとも目を引く要素のひとつである。パリのノートルダム大聖堂のトランセプトは、ルイ9世の支援のもと、シェルのジャンとモントルイユのピエールのつくった巨大なバラ窓2枚を設置するため改築された。同様の大きなバラ窓はサン・ドニ大聖堂とアミアン大聖堂の身廊にも追加された。ガラスを区切る石製の方立と、鉛製のリブによる補強により、窓はより大きく、より強靭になり、強い風にも耐えられるようになった。レイヨナン式のバラ窓は直径10mにも及んだ。
窓のトレーサリーはレイヨナン式装飾のほかの部位にも影響をあたえた。盲トレーサリー（blind tracery）、あるいは細いリブの網は壁の空白を装飾的なデザインで覆うことを可能にし、デザインを窓のそれに調和させた。
彫刻はロマネスク建築の時代より、大聖堂のファサードを装飾する重要な要素であり、聖人や聖家族の石彫がファサードやティンパヌムにあしらわれた。レイヨナン式の時代には、彫刻は写実的かつ立体的なものとなっており、ファサードの壁龕で人目をひいていた。彫刻の顔立ちや姿勢も自然で、衣装も精巧に作られている。また、柱頭を飾る葉や植物といった、その他の装飾彫刻も、より現実主義的なものになった。
ロレンツォ・マイターニが設計したオルヴィエート大聖堂のファサードなどにみられるよう、イタリアのゴシック教会の装飾彫刻は非常に精巧で、青銅や大理石でつくられた像、モザイク、多色レリーフと組み合わさった。これは、ルネサンス建築のはじまりを予感させるものであった。
外壁や内装に石彫装飾が施されていることもレイヨナン式の目立つ特徴である。フルーロン、小尖塔、フィニアルなど、出入り口からバットレスまであらゆる場所に高さを与える装飾が施された。また、これらの装飾には構造上の目的もあり、バットレスなどの外部構造物に重量を与えた。
クロケットは、丸まった葉や蕾、花を意匠化した装飾であり、尖塔、小尖塔、フィニアル、ヴィンパークの傾斜した縁を装飾するために一定間隔であしらわれた。
レイヨナン式 変遷
レイヨナン式からフランボワイヤン式への移行は漸進的であり、主にS字型曲線を基調とするトレーサリーの文様（この意匠が揺らめく炎のようにみえることが「フランボワイヤン」の名前の由来である）への移行に特徴づけられる。しかし、百年戦争や、14世紀にヨーロッパが経験したさまざまな不遇のために、大規模な建造事業はほとんどおこなわれず、レイヨナン式のいくつかの要素は次世紀も流行し続けた。
内海敏彦
内海 敏彦（うつみ としひこ、1965年5月9日 - ）は、日本の元俳優・声優。太陽プロモーションに所属していた。
内海敏彦 経歴・人物
東京都世田谷区出身。両親が懇意にしていた産科で出産のため、大阪府箕面市で産まれる。
CM出演から芸能活動を開始し、4歳の時に『新・女の絶唱』にて自閉症の子供役でデビュー。また、それを海外ドラマ『ドクター・ウェルビー』の日本語版ディレクターが見ており、そのディレクターが作中に登場する自閉症の少年役での吹き替えオファーを出したこときっかけで声優業も行うようになる。
その後は子役・声優としてボーイソプラノの声を生かし、少年役を多く担当した。
1980年頃の声変わり時期を境に活動しておらず、現在は引退したと思われる。
趣味にバレー、読書、水泳、ピアノ、旅行を挙げており、将来は役者志望だと発言していた。
ドラマやアフレコに関わらず、出演作品は予め台詞を丸暗記し、台本は収録現場に持ってこず演技をしていたというエピソードがある。また、話すタイミングを掴むため他の人の台詞も暗記していたという。
鈴木清は内海を「素晴らしい記憶の能力を持った、芝居の上手い子ども（子役）でした」「僕らスタッフは彼に「役者として大成して欲しいな」という想いがあった」と語っている。勝田久は「非常に勘の良い少年だった」と評した。
ワタベウェディング
ワタベウェディング株式会社は、京都府京都市上京区に本社を置く海外挙式サービス事業などを行う企業。興和の100%子会社。
ワタベウェディング 概要
海外のリゾート地で行う結婚式をプロデュースする草分け的存在の企業であったが、2020年の新型コロナウイルス感染症の拡大により海外渡航が制限され、結婚式自体も自粛する傾向が強まる中で業績が急速に悪化。2021年には興和の完全子会社（経緯は後述）となり再出発している。
ワタベウェディング 不祥事
参考資料
https://girlshour.net/mielparq-marriage-truth-30491/
ゼエフ・アヴニ
ゼエフ・アヴニ（Zeev Avni, 1921年 - 2007年1月7日）は、イスラエルの外交官。本名は、ヴォルフ・ゴールドシュタイン。
ゼエフ・アヴニ 生涯
1921年、リガの社会主義者の家庭に生まれる。数年後、一家はスイスに移住した。1942年、軍務を終え、ソ連情報部の機関員となった。
1948年、イスラエルに移住し、ハ＝ツォレアのキブツに入植した。  
1950年、外務省に入省。1952年、駐ブリュッセル・イスラエル大使館に派遣された。ここで、KGBとの接触を再開し、イスラエルの情報機関、武器調達に関する秘密情報をソ連に伝達した。その後、駐ベオグラード・イスラエル大使に任命されたが、KGBと関係し続けた。
1956年、イスラエルに帰国したが、スパイ容疑で逮捕された。モサッドは、ソ連の情報を入手するために二重スパイに仕立てようと試みたが、共産主義者であったアヴニは、これを拒否した。アヴニは秘密裁判で懲役14年を言い渡された。事件は完全に秘密とされ、1990年代になるまで公開されなかった。
1965年に釈放され、その後は臨床心理学者となった。1993年、イスラエル政府は、アヴニの回想録出版を許可した。
石舘靖樹
石舘 靖樹（いしだて やすき、1984年9月24日 - ）は、愛知県刈谷市出身の元サッカー選手。ポジションは、MF、FW。
石舘靖樹 来歴
浜松大学所属時に同大監督の長谷川健太、桑原隆から指導を受ける。3年生の時に大学を中退し、2006年に柏レイソルへ入団。大学時代はスピードに乗ったドリブルが持ち味の左サイドの選手として知られていたが、プロ入り後はサイドバックやボランチを経験し、プレーの幅を広げた。しかし、定位置を確保することは出来ず、2007年シーズン終了後に戦力外通告を受け栃木SCへ移籍。2010年は栃木ウーヴァFC、2011年シーズンはツエーゲン金沢に所属する。
2012年9月30日のJFL第27節MIOびわこ滋賀戦の前半4分に得点して、JFL通算10,000ゴール目を達成した。
2013年シーズンをもって現役引退。
The JG's
The JG's（ザ・ジェイジーズ）は1985年から1992年にかけて活動した、日本で最初のリミックス・ユニットである。
活動当時最高峰のデジタル機材であったフェアライトCMIやシンクラヴィア等を用いたエディットによりHi-NRG、ユーロビートの楽曲のリミックスを行っていた。
The JG's ディスコグラフィー
(NON-STOP MIX)
下記は発売日が早い順とする。
(ORIGINAL)
圧縮陳列
圧縮陳列（あっしゅくちんれつ）は、ドン・キホーテが買い物の楽しさ・面白さを購買客に煽り、訴えかけるために行っている独自の商品ディスプレイ・販売促進手法である。文字通り、狭小な売り場空間を商品で徹底的に満たし、いわば商品の無秩序空間・ジャングルを形成する。
圧縮陳列 圧縮陳列を始めたきっかけ
創業者である安田隆夫は1978年、東京都杉並区にドン・キホーテの前身である「泥棒市場」を開業した。泥棒市場は開業当初、20坪しか店舗面積がなく、倉庫を借りる余裕もなかった。結果、納品された商品を全て狭い店の中に押し込まざるを得ず、棚という棚に商品が詰め込まれ、天井までダンボールが積み上げられ、通路も商品とダンボールだらけという状態になった。箱を積み上げるだけでは、購買客に何を売っているのか表示できない。安田はダンボールに窓を開け、商品を説明した手書きのPOPを棚に張るようにした。
狭い店舗ならではの「苦肉の策」だったが、購買層からの評判が良く、売上は拡大した。購買客は意外なものが予想しないところにあるという発見の楽しみや、商品の山の中から掘り出し物を探し当てる宝探しの面白さをそこに見出していた。圧縮陳列の原形である。
西多摩新聞
西多摩新聞（にしたましんぶん）は、株式会社西多摩新聞社によって東京都西多摩地域を対象に発行されている地域新聞である。1950年（昭和25年）6月に創刊され、1983年（昭和58年）に法人化した。発行部数は創刊当時が1,000部、創刊50周年の2000年（平成12年）10月時点では20,000部。
ブランケット判8ページ程度で、毎週金曜日発行。購読料は半年で5,940円、1年間で11,880円。
鳥居みゆき
鳥居 みゆき（とりい みゆき、1981年3月18日 - ）は、日本のお笑いタレント、女優、映像作家、小説家、絵本作家。サンミュージックプロダクション所属。秋田県出身。
鳥居みゆき 略歴
秋田県に生まれ、1歳から埼玉県で育つ。生まれ故郷の秋田弁は話せない。
週刊誌『FRIDAY』が取材した、鳥居の小学校の同級生の母親によると「とてもキレイな子でしたね。親分肌というか、面倒見がいいというか、いつもジャージーを着て活発な子でした」とのこと。中高時代は真面目で物静かな文学少女で、優等生タイプであった。14歳の時にヴェルナー・ヘルツォークの映画を鑑賞し、衝撃を受ける。
姉の紹介で芸人として「S&D Studio」松稔お笑い塾に所属後、サンミュージック所属となり『GETライブ』に出演するようになる。