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ミニ (BMW) 第2世代 (2006年 - 2016年) R55/56/57/58/59/60/61
2011年6月20日、シリーズ5番目のバリエーションとして追加された。同年9月27日、日本仕様の発表と同時に予約を開始した。グレードはクーパー、クーパーS、JCW（ジョン・クーパー・ワークス）の3種。
シリーズ初の2人乗りであり、同時にボディ後部にリアデッキがある3ボックス型でもある。ミニでは「クラシックなグラン・ツーリスモ（GT）スタイル」と表現している。室内はリアシートを備えない代わりに、荷室容量はハッチバック比で+120Lの280Lを確保している。
エクステリアは、フロントウインドシールドがシリーズ中最も大きく傾斜し、車高もハッチバックより40mm以上低い。また「ヘルメットルーフ」と呼ばれるルーフは2トーンカラーで塗り分けられ、その後端に帽子のつばを連想させるスポイラーを装着。加えて、トランクリッドには走行速度が80km/hを超えると自動的にせり上がる格納式のウイングも備えている。
2011年10月30日、シリーズ6番目のバリエーションとして2009年のフランクフルトモーターショーに出品された「MINIロードスターコンセプト」を市販化した「MINIロードスター」を発表。グレードはクーペ同様、クーパー、クーパーS、JCWの3種。
ミニ (BMW) 第2世代 (2006年 - 2016年) R55/56/57/58/59/60/61
日本仕様は2012年1月19日に発表・受注を開始。なお、日本では登場を機に布袋寅泰とのコラボレーションモデルを特別に製作することを発表。後に「HOTEIxMINIコラボカー」としてブラックのロードスターをベースにホワイトの幾何学模様を模した「ギタリズム・モデル」とレッドのクーペをベースにブラックの炎を模した「ブラック・ファイヤー・モデル」が製作され、全国各地で展示されている。
同じオープンモデルでもある「コンバーチブル」との決定的な違いとして、2シーターで独立したトランクを備えている事が挙げられる。これはコンバーチブルがサルーンをベースにしているのに対し、ロードスターがクーペをベースにしているためである。ソフトトップの開閉は手動式を採用し、ベースのクーペ同様に格納式ウイングも備わる。なお、後期モデルについてはオプションでソフトトップの電動式開閉を選べるようになった。
2015年2月12日、クーペとロードスターの生産終了が発表された。
2011年1月、デトロイトショーで世界初公開、2013年3月に発売された。カントリーマンをベースとした3ドアのクーペ仕様で、ミニではクロスオーバーSUVでは無くSACとしている。MINIブランド全体をペースメーカーのように引っ張ってゆくモデルになって欲しいとの願いから名付けられ、リアゲートに名称のエンブレムが付く。当初のグレード構成はクーパー、クーパーS、JCWで、カントリーマンと同様に4WDも設定される。
カントリーマンと比較して、スポーティーなセッティングとされているほか、ボディサイズは全長+15mm、全幅−5mm、全高−20mm。荷室の容量は−20Lとなる330Lで、リアシートを畳むことで1,080Lに拡大する。
2014年9月8日のマイナーチェンジにより、クーパー、クーパーS、クーパーDが設定された。
ミニ (BMW) 第3世代 (2013年 - 2023年) F54/F55/F56/F57/F60
ミニの生みの親であるサー・アレック・イシゴニス生誕107年に当たる2013年11月18日、オックスフォード工場で世界初公開。2日後の11月20日には東京モーターショー2013でショー初披露。2014年のジュネーブモーターショーではドア数の変更と併せ、クラブドアが観音開きから全て前ヒンジの一般的な4ドアに変更された「クラブマン・コンセプト」が公開。7月には5ドアハッチバックの生産が開始された。
ボディサイズの拡大により、日本では3ナンバー（普通車）登録となる。プラットフォームは新開発の「UKL」ならびに「UKL2」が採用され、ホイールは4穴から5穴へ変更され、PCDも100から112に変更された。
なお、F54はクラブマン、F55は5ドア、 F56は3ドア、F57はカブリオ（日本名：コンバーチブル）、F60はカントリーマン（日本名：クロスオーバー）を表す。
ミニ (BMW) 第3世代 (2013年 - 2023年) F54/F55/F56/F57/F60
エクステリアは「アイコニックデザイン」を踏襲した先代のキープコンセプトであるが、インテリアは初代から採用されていたセンターメーターが廃止されたことに伴い、スピードメーターは一般的なステアリング奥へと変更された。センターメーターが設置されていた位置には、iPhoneやAndroid端末にも対応する「MINI Connected」を備えた「センターディスプレイ」が設置され、オプションで車速を表示する「ヘッドアップディスプレイ」も設定した。
エンジンは、ガソリン・ディーゼル共に直列3気筒DOHC12バルブの1.2/1.5 L、直列4気筒DOHC16バルブの2.0 L。BMWグループの“ツインパワーターボテクノロジー”に基づくターボ仕様で、CO2排出量は、96 ps/70 kWのディーゼル1.2 Lが最小の89 g/km、最も高出力な221 ps/162 kWのガソリン2.0 Lでは172 g/kmとなっている。トランスミッションは6速MTまたは6速AT。日本仕様はエコカー減税の対象となるよう、ドライブトレーンが独自に調整されている。オプションのMINIドライビング・モードは、走行特性を標準のMID、ハンドリング重視のSPORT、燃費重視のGREENから選択可能。同モードを搭載するATモデルには、コースティング機能が備わる。
ミニ (BMW) 第3世代 (2013年 - 2023年) F54/F55/F56/F57/F60
サスペンションはフロントがマクファーソンストラット、リヤがマルチリンクという基本構成は同じだが、ストロークが改善された。オプションとして、2段階に可変する電子制御式のダイナミックダンパーコントロール（DDC）が設定され、ドライビング・モードとの組み合わせで連動制御が可能となっている。
安全面では、5 km - 15 km/hで作動する自動ブレーキのドライビングアシスト、ETC内蔵のルームミラー、LEDヘッドランプ、アクティブクルーズコントロールなどが新たに採用された。また、前モデルではMT仕様のみに採用されていたアイドリングストップ機構が、AT車にも採用された。クラブマンにはミニ史上初となる電動式パーキングブレーキも採用されている。
ミニ (BMW) 第4世代 (2024年 - ) F65/F66/F67/J05/U25
当代ではクラブマンが廃され、代わってEV専用車種のエースマン（=ACEMAN）が追加された。
F65が5ドア、F66が3ドア（クーペ）、F67がコンバーチブル、J05がエースマン、U25がカントリーマンとなる。3ドア、コンバーチブル、カントリーマンには先代に引き続き、ホットモデルのJCWも設定される。
なお、JCWを除くF65、66、67は、車名が｢ミニ｣から｢ミニクーパー｣に変更された。また、エースマンとカントリーマンはクーパーの名を冠したグレードは設定されない。
日本向けの3ドアにはこの代より新たにEV仕様が追加された（他国では先代よりラインナップされている）。なお、EV仕様は3ドアよりホイールベースが若干延長されている。また、日本国内における｢カントリーマン（COUNTRYMAN）｣の商標権が他社からBMWに譲渡されたため、先代まで｢CROSSOVER｣を名乗っていたクロスオーバーモデルは、当代から他国同様の｢COUNTRYMAN｣を名乗ることになった。
ミニ (BMW) モータースポーツ
BMC時代同様、ラリーを中心に活動している。
2011年、プロドライブがBMWワークスとして、改定されたWRカー規定に則ったミニ・ジョン クーパー ワークス WRCでWRC参戦を開始。2012年のラリー・モンテカルロで、ダニ・ソルドが総合2位表彰台を獲得するなどの活躍を見せたが、同年2月に資金を巡ってプロドライブとBMWの関係が決裂。代わってチーム・ミニ・ポルトガルがワークス指定を受けたが、結局優勝を挙げることはできないまま2013年を最後にミニのワークスはWRCから姿を消した。WRカーのベースとなったスーパー2000規定仕様も開発・供給されたが、大きな戦果を挙げることはできなかった。
ミニ (BMW) モータースポーツ
WRCと同じく2011年から、10年近くBMWのセミワークスとしてラリーレイドに参戦していたX-raidの手により、グループT1規定の ALL4 Racingでラリーレイドにも参戦。実態はそれまで用いていたBMW・X3 CCの競技専用設計の鋼管フレームはほぼそのままで、シルエットをカントリーマンに変えただけのものであり、市販車よりも明らかに巨体になっている（2011年仕様で全長4,333mm、全幅1,999mm、全高1,996mm）。規則でフロントにマウントしているエンジンも、X3 CCと同じ直列6気筒ディーゼルの3.0Lツインターボで、最高出力315ps/231kW、最大トルク72.4kg·m/710N·mを発揮し、四輪駆動で出力する。ダカール・ラリーでは2012年と2013年にステファン・ペテランセル、2014年はナニ・ロマ、2015年にはナッサー・アル＝アティヤが勝利し、砂漠の王者の地位を築いた。All4 Racingは2017年にジョン・クーパー・ワークス・ラリー（JCWラリー）としてフルモデルチェンジされた。
ミニ (BMW) モータースポーツ
2016年と2017年はMRレイアウト（二輪駆動）のプジョー・スポール勢の後塵を拝したため、2018年はJCWラリー4台に加え、MRのジョン・クーパー・ワークス・バギー（JCWバギー）3台の計7台を投入。ただこのJCWバギーはサスペンションストローク量を大きく取る都合上、ボディ上半分以外はほぼ原型のシルエットを残していないため、賛否両論であった。JCWバギーはプジョー撤退後の2020年、2021年に連覇を果たしている。
2023年にはJCWバギーに近いデザインで四輪駆動化した、新生グループT1+車両であるJCWラリー+が投入された。
サーキットでは国際レベルの活動は行っていないが、米国MINIがIMSAのCTSC（コンチネンタル・タイヤ・スポーツカー・チャレンジ、2018年まで）やTCアメリカなどのツーリングカーレースに参戦している。なお米国MINIによるTCR規定車両の開発もされていたが、結局投入されずに終わっている。
英国では2002年からワンメイクレース「ミニ・チャレンジ」を開催しており、2017年から日本でも「ミニ・チャレンジ・ジャパン」が開催されている。本レースはJCWクラスとクーパークラスに分かれており、2023年時点で英国のJCWクラスは250馬力程度でドナー車込で約5万ユーロ、クーパークラスは130馬力でドナー車込で約1.2万ユーロとなっている。
舟喜信
舟喜 信（ふなき しん、1928年9月28日 - 2008年3月26日）は、日本の牧師、伝道者、神学校教師。群馬県前橋市生まれ。元・浜田山キリスト教会牧師（後に、同教会の協力牧師）、元・日本福音同盟理事長、元・聖書宣教会会長。
父は舟喜麟一牧師。実兄は舟喜順一。夫人は沢村五郎の娘。
舟喜信 生涯
1928年群馬県前橋市に生まれる。東京高等師範学校卒業後学校の教員になるが、献身を決意して神学校で学ぶために、留学する。米国ホイートン大学でV･レイモンド・エドマンに薫陶を受ける。大学院を修了した後に、帰国して、兄の舟喜順一が校長をしていた聖書神学舎の教師になる。また、神学校の付属教会である浜田山キリスト教会の牧師に就任する。聖書神学舎が聖書宣教会になると、会長に就任する。2005年に会長を辞任して、2008年の死去まで愛知県に住む。
文化リテラシー
文化リテラシー（ぶんかリテラシー、英語 Cultural literacy）は、主流文化を築き構成している慣用表現、引喩、略式の内容などを用いて流暢に会話する能力であり、それを可能とする語彙のリストのこと。
文化リテラシー 発祥
この議論の中心には、アメリカの教育学者であるE.D.ハーシュがいる。道路標識に馴染むことから、歴史的な発言を知り、ごく最近の俗語表現を理解することまでを含んでいる。
文化リテラシー 実際
リテラシーとは、文化に関する知識だけではなく、その文化に自ら影響を及ぼす力のことでもある。知識が本の中身の複写に過ぎないままで、社会において他者と関わりを持つようであれば、古典の知識はなんら価値あるものではない。人生が芸術、表現、歴史、経験と密接であるように、文化リテラシーを持つということは、幅広い雑学を必要とし、それを活用しながら共通言語を生み出し、「集団思考」を育んでいかねばならない。
文化リテラシーは、今後関わりを持っているだろう人々が知っているであろうと、その項目を選定する人々が考える情報に関する知識を重視する。
文化リテラシーに関する語彙を集めた辞書の発刊に続き、現在では、小学校の学年に応じた文化リテラシーのリストを提供する「コアナレッジ・シリーズ」が出版されており、これは中身の再編成を繰り返す開かれた書籍である。
また文化リテラシーは決して読者に見解を強いるものではなく、ただもう1つの考え方を提示するものである。
青少年育成国民会議
社団法人青少年育成国民会議（しゃだんほうじんせいしょうねんいくせいこくみんかいぎ）は、日本にかつて存在した公益法人である。1966年(昭和41年)に作られた。地方自治体レベルには都道府県民会議・市町村会議が設置され、その全国レベルの組織として「国民会議」が存在した。表面上は、民間による自主的な団体ではあるが、背後には総理府(後、総務庁)がおり、事実上は官製運動を組織するために存在した団体である。財政難のため2009年(平成21年)7月に解散した。2010年(平成22年)10月20日破産手続開始決定。日本青少年育成学会の運営も行っていたが、この学会も解散した。
青少年育成国民会議 概要
「国民会議」は育成団体の総本山、まとめ役と言える組織だっただけでなく、長い歴史を持っていたにもかかわらず、その存在はほとんど知られていない。「国民会議」は「国民運動」と自称する活動を行っていたが、「国民会議」自体が国民にまったく知られていなかったため、その運動は、一部の熱心な人間のもの以上にはならなかった。あまりにも知られていない団体であったため、日本の一般国民はもとより、日本の国会議員すらその存在を知らなかった。
一例としては、2000年(平成12年)末に参院自民党が国会に上程予定だった青少年社会環境対策基本法案(後、青少年有害社会環境対策基本法案へ名称を変更)にまつわるエピソードがあげられる。
この法案では、法律化された時に実務を担当する予定だったのが「情報処理センター」という組織で、その委託先が見つからず困っていた時に、総務庁から紹介されたのが、この「国民会議」だった。しかし、議員が「国民会議」からその歴史と活動に関するレクチャーを受けて初めてその存在を知り、「こんな立派な組織があったのか」と驚く始末で、それほど知られていない組織だった。
青少年育成国民会議 概要
1966年(昭和41年)に結成、当初、事務局は総理府の中に置かれていた。さらに、各都道府県や市町村に都道府県民会議や市町村会議が結成されたが、その事務所は多くが役所の中に置かれた。このように、「国民会議」は社団法人とは言いながら、みかけが民間であるだけの官製運動である。その点で、戦前の国民精神総動員運動とよく似ている。
青少年育成国民会議 歴史
行政に限って言えば、日本においては、映画・出版物等の規制やそれに関する運動の震源地は、多くの場合中央青少年問題協議会(中青協)、またはその傘下の都道府県青少年問題協議会(青少協)であったが、この「国民会議」の設立に関してもまた同様である。
「国民会議」に関する議論は、1964年(昭和39年)秋頃から中青協を中心として始まっていた。「国民会議」の主張では、「少年非行は(昭和)三十四年から再び増えはじめ、少年刑法犯は(昭和)三十九年には二三万八千名にのぼり、関係者の憂いは非常に深かった」というのがその理由である。
同年9月、中青協は、優良文化財の推進普及と不良映画・テレビ・出版物の排除のため効果的な措置をとるよう具申、さらに11月には青少年特別対策委員会を設置した。委員会設置の理由は、「青少年非行の実態を十分に把握したうえで、有効なる対策の検討を行う」ためとされた。
同特別委員会は、翌1965年(昭和40年)9月28日、佐藤栄作首相に「青少年非行対策に関する意見」を提出し、政府に対策をとるよう求めた。
青少年育成国民会議 歴史
この「意見」は、青少年非行が増加傾向にある、粗暴犯・年少少年犯罪が急増している、中流家庭、両親家庭の犯罪も増えている、青少年対策が不十分であると主張していた。更に「行政施策の画期的な強化と、これに呼応する一大国民運動の展開が必要」と強調されていた。この報告により、内閣は「青少年の健全育成及び非行防止対策について」という閣議報告をまとめ、これを根拠にして「国民運動」が開始された。
12月2、3日に開かれた第十五回青少年問題協議会全国会議では、「青少年育成国民運動の積極的推進」を決議し、その後約半年をかけて運動の母体を作った(第1回発起人会は翌年の2月)。
しかし、当初からこの「国民運動」を危惧する声も内部にはあった。「上からの押し付けで、昔の大政翼賛会のようなものを作らないように」、「青少年不在の運動にならないようにしなければならない」との慎重な意見も出た。また、「青少年育成という言葉が気になるが、もっとよい名称は
考えられぬか」という苦言も出た(しかし、名称変更は行われず)。
青少年育成国民会議 結成大会
1966年(昭和41年)、「国民会議」は中青協の改組とほぼ時を同じくして発足した。
同年、総理府に「青年局」が設置され、4月に中青協は、総理大臣の諮問機関である「青少年問題審議会」(青少審)へ改組された。
その翌月の5月には、総理府を後ろ盾として青少年育成国民会議が設置された。これ以後、青少審と「国民会議」が政府による青少年問題対策の両輪になった。
「国民会議」は、全国の青少年育成団体やPTA、婦人団体、教化団体など結集し、それに国や都道府県の条例担当者が協力する形で作られた。構成団体には、日本書籍協会、日本雑誌協会、日本新聞協会なども加わり、全部で二百五十あまりであった。
「国民会議」の結成大会は、1966年(昭和41年)5月27日午後、サンケイホールで開催された。参加者は千五百人、来賓に佐藤栄作首相、総務長官、自治大臣、文部大臣などが呼ばれた。この時の佐藤の来賓挨拶は次のようなものである。
明治維新の大業は、明治の青年たちによってなしとげられたといっても過言ではないと思います。明治時代と今の時代を同一に論じ得ないにしても、今日の青少年諸君が明日の日本を日本を築くための大行進の先頭にたつことが期待されるのであります。一部の青少年の間には、行きす過ぎやあやまちを犯す者も少なくありません、しかし、私は、今日の青少年諸君に時代を託すことに、いささかの不安もありません。
青少年育成国民会議 結成大会
私は、かねてから「次代を担う青少年を健全に育成することは、国家社会に課せられた重大な責務であり、国政の基本である」と考えておりますが、青少年育成国民会議の発足を大変力強く感ずるとともに、今後の活動に期して待つべきものがあると存じます。
政府といたしましても、青少年の健全育成に対してあらゆる努力と援助を惜しまないことを明らかにいたします。
「国民会議」の初代会長は茅誠司(元東京大学総長)である。茅は結成大会であいさつ「文化を創造し、世界に貢献できる人づくり」をして、次のように述べた。
(二年後の)一九六八年は明治百年にあたります。日本はほぼ百年前に国を開いたわけですが(中略)、これからの百年は、ただ単に外国の文化を吸収し咀嚼するだけでは足りないと思います。それだけなら、進展する世界から取り残されて落伍者になるのではないかと思います。
日本は文化を創造しつつ世界の進歩に貢献し、世界とともに歩むという基本方針を確立する、その大業を担うのが青少年である
青少年育成国民会議 結成大会
そのような重い責任を自覚し、誇りとして成人に育っていくようにするのがこの会議の目的である。
事務局は同年11月1日、総理府内に開局されたあと、12月1日に日本女子会館に移り、1968年(昭和43年)2月1日に今度はオリンピック記念青少年総合センターに移った。以後、事務局は総合センターから動くことはなかった。社団法人の認可は、結成の翌年、1967年(昭和42年)10月2日である。
さらに、「国民会議」結成の後、各都道府県や市町村に都道府県民会議や市町村会議が作られたが、その事務所は多くが役所の中に置かれた。このように、民間団体としての顔は表面上の体裁にすぎず、「国民会議」やその支部は、実際には官製運動のための団体だったと言える。
以後、市民団体が市場の出版物を監視するという体裁のもとで、「国民会議」の関係者が業界団体に対して自粛を要請する場として、「国民会議」は機能するようになった。
青少年育成国民会議 活動
結成後、「国民会議」は「国民運動」と自称した運動を行った。結成の翌年、1967年(昭和42年)には「出版物と青少年に関する懇談会」を、1973年(昭和48年)以降は毎年、「青少年と映画、出版物、広告物に関する懇談会」、「青少年と環境に関する懇談会」のように名称を変えながら、育成者、都道府県の職員らと関係業界との意見交換の場が作られた。
1990年(平成2年)から1993年(平成5年)にかけて『有害』コミック問題が生じ、全国の都道府県で青少年条例の改正による規制強化を求めて育成者団体が攻勢をかけた時期に、「国民会議」もその運動に参加している。例えば、1991年(平成3年)11月、東京都において、育成者12団体(請願団体連絡協議会)が「有害図書追放都民大会」を開催した際、その後援団体となっていたのが「国民会議」である。
「国民会議」の最後の大きな動きと言えるものは、2000年(平成12年)に参院自民党が提案の動きを見せた「青少年社会環境対策基本法案」をめぐったものである。
青少年育成国民会議 活動
前述のように、この法案が成立した暁には「青少年社会環境対策センター」が苦情処理・啓発運動・事業者の相談などの業務を請け負うことになっていた。参院自民党はその指定法人として「国民会議」に委託することを考えており、田中直紀(青少年問題検討小委員会委員長)
は内々に指定法人の打診を行っていた。「国民会議」も法案に賛成すると同時に、同法人に指定されることを望んでいた。
2001年(平成13年)1月、「国民会議」は「青少年と社会環境に関する中央集会」を開催、全国の育成者・行政関係者と、テレビ・新聞・出版などの業界関係者との意見交換を行った。この席上、上村文三副会長が「青少年社会環境対策センター」の指定法人を「国民会議」が引き受ける意向だと表明した。しかし、肝心の法案が廃案となったため実現しなかった。
結局その活動は、「国民運動」という名前からはほど遠く、最後まで国民に広く知られるようなものにはならなかった。
青少年育成国民会議 解散
1990年代に入るとメディア規制の状況が変わり始めた。これまで、規制派は道徳的な活動団体が主体だったものが、それらは次第に後景に退き、代わって、行政と警察が前面に出てくるようになった。「国民会議」も急速に影の薄い存在になっていった。
特に、2001年(平成13年)の小泉政権成立は「国民会議」にとっては致命的なものになった。小泉政権は行財政改革を旗印にしていたからである。
これまで、「国民会議」の収入源は省庁と結んだ契約であり、それは随意契約だった。しかし、小泉政権の改革により競争入札が導入されたため、収入が激減した。逆にいえば、「国民会議」とはそれほど行政が丸抱えした官製運動だったといえる。
「国民会議」は財政難に陥り、2009年(平成21年)7月に解散した。2010年(平成22年)10月20日破産手続開始決定。日本青少年育成学会の運営も行っていたが、この学会も解散した。
開催していた「少年の主張全国大会」については2009年に国立青少年教育振興機構に移されている。
モーシェ・ミズラヒ
モーシェ・ミズラヒ（Moshé Mizrahi, 1931年9月5日 - 2018年8月3日）は、イスラエルの映画監督。
モーシェ・ミズラヒ 人物
エジプト・アレキサンドリア出身。
イスラエルとフランスで映画製作をしている。1977年の『これからの人生』でアカデミー外国語映画賞を受賞。
2018年8月3日、イスラエルのテルアビブにて逝去。86歳没。
コルテス (身分制議会)
コルテス（Cortes）は、スペイン・ポルトガルでかつて行われていた身分制議会。
コルテス (身分制議会) コルテスの成立
僧職、貴族、都市代表の3身分を代表とすることは、他のヨーロッパ諸国と変わらない。はじめ、封建家臣・僧職会議をコルテ（Corte もとは宮廷を意味する言葉）と呼び、13世紀後半から都市代表の出席が原則となって、コルテスが成立した。
中世イベリア半島の諸王国のうち、コルテス成立はレオン王国が最も早く1188年、ポルトガル王国が1211年、カスティーリャ王国が1250年、アラゴン王国が1274年、カタルーニャが13世紀末から14世紀初頭である。
その機能は、戦費をまかなうため課税に協賛することと、都市は立法に対する請願権を持つこと、王位継承に干渉権を持つことである。14世紀以降、コルテスは解散後、国王の決定事項の実施を監視し、その他の事務処理のためにフンタを組織した。これは、アラゴンではデプタシオン・ヘネラル（Deputazion General）、カタルーニャではディプタシオー・ダル・ジャナラル（Diputació del General）というように、名称は地方によって違う。
コルテス (身分制議会) コルテスの盛衰
カスティーリャ
アラゴン
近世以降
このコルテスの最盛期は絶対王政の形成期、14世紀から15世紀であった。スペインがカスティーリャとアラゴンの2王国に編成され、最後に統一した後も、旧2王国には別個のコルテスが存続した。しかし都市と貴族は次第に王権に屈服し、17世紀になると次第に招集されなくなり、都市代表も王の指名に変わったため、実質的意義が失われた。1809年、第一次スペイン革命の過程でカディスにおいて開かれたコルテス（カディス議会）は近代的国民議会の最初のものであり、その後もコルテスという言葉は残るが、もはや身分制議会ではなくなっている。
消えた男の日記
声楽曲集《消えた男の日記（チェコ語: Zápisník zmizelého）》は、レオシュ・ヤナーチェクが1917年から1919年にかけて、テノール独唱、ソプラノ独唱、女声合唱とピアノ伴奏のために作曲した連作歌曲集。
1916年にオゼフ・カルダ（Ozef Kalda, 1871年 - 1921年）がモラヴィア北部のヴァラシュスコ方言によって、匿名でブルノの新聞に発表した詩に基づいており、愛するジプシーの娘と村から駆け落ちしてしまう若い農夫が描かれている（作者については1997年にカルダの手記が発見されて判明した）。この詩によって、すでに既婚者であった壮年のヤナーチェク自身の、38歳年下のカミラ・ストスロヴァーとの出逢いがそれとなくほのめかされている。
ヤナーチェクは、作曲に当たって原作では間奏含めて23節から成る詩を一部手直しし、第10節と第11節を一つにまとめた。
初演は1921年4月18日にブルノで行われた。
以下の22曲から成り、全曲を通して演奏するのに30分ほどを要する。
《消えた男の日記》で特徴的なのは、表現手段のある種の乏しさである。女声合唱は3声にまで切り詰められ、例えばストラヴィンスキーの《兵士の物語》のような、ヤナーチェクにとって同時代の他の音楽作品に比肩しうるものとなっている。
ギトラン
ギトラン（Gitlaan）は、カナダ・ブリティッシュコロンビア州のツィムシアン・ネイションの14部族のうちのひとつであり、また、もともとはスキーナ川下流域におり、現在はラッカラームス（別名、ポートシンプソン）に居住して「ツィムシアン9部族連合」を形成している9部族のひとつでもある。ギトランの名は、逐語的には、"カヌーの船尾の人びと"を意味する。これらの人びとの伝統的なテリトリーには、スキーナ川の支流であるズィマコード川の流域が含まれる。その堤防の地域には遠くから人びとが集まったため、部族名のカヌーの船尾の人びとはそこから来ている。（ズィマコード川の流域はツィムシアン族のキッツムケイラム部族によっても権利が主張されている。）  現在のラッカラームスにハドソン湾会社のフォート（フォートシンプソン→ポートシンプソン）が建設された1834年以来、ギトラン部族はラッカラームスに拠点を移した。
1887年に、ギトラン部族の大多数が、ラッカラームスやメトラカトラから、アラスカにおける新たなコミュニティの創設にあたって、英国国教会の在地の宣教師であったウィリアム・ダンカンとともに移動した。しかし、少数のギトラン部族の片割れはブリティッシュコロンビアに残った。
ギトラン
こうした空位期間があったものの、ニスラガヌース（Niisłaganuus）のイエのメンバーのうちでラッカラームスに残った者のうちから、伝統的にギトラン部族のチーフの後継者を輩出してきた王の家系にあたり、親戚関係にあったラッキブー（オオカミ・クラン）のイエ集団（母系の拡大家族）出身であったニスガ族の一家族が、ギトラン部族の新たな王のイエとなるべく、ラッカラームスに移動した。（したがって、これが起こったのは1887年から1913年のあいだのいつかということになる。）この母系の家系には、ギスパクローツ部族のイエのチーフの息子たちやハドソン湾会社で仕事をしていたアーサー・ウェリントン・クラーが含まれるか、結局含まれることになり、1913年のその死までギトラン部族のチーフとしてGwisk'aaynの名前をもちいたアルバート・ウェリントンもまたそこに含まれる。ウェリントンの女きょうだいの息子であるウィリアム・ベイノンは、後に高名な民族学者となる人物であるが、彼がヴィクトリアからラッカラームスにそのとき居を移したのは、カナダ市民として「公民権を与えられて」いた （そして、それゆえ、法的な観点からいえば、彼はもはや「インディアン」ではない）という事実にもとづいた、当初の反発はあったものの、母系相続というツィムシアン族のルールにしたがって、ウェリントンの葬儀の儀礼を取りしきり、Gwisk'aaynという称号をもらいうけ、それとともにギトラン部族のチーフを継ぐためであった。ベイノンは1958年のその死まで、ギトラン部族のチーフであった。
ギトラン
「ニスラガヌース」という名前はこのとき以来、その使用が復活している。その名前をもっていたのは、ヘンリー・ヘリンであり、その後には、ヘンリーの息子であるバリー・ヘリン（作家カルヴィン・ヘリンの父）がその名を持っている。
1935年に、ウィリアム・ベイノンは、ラッカラームスのギトラン部族の人びとは4人のギスプドワダ（オルカ・クラン）、8人のガナーダ（ワタリガラス・クラン）そして9人のラッキブー（オオカミ・クラン）がおり、それぞれのクランを1人のハウスチーフが代表しているという記録を残している。
マリー・アントワネット (ミュージカル)
『マリー・アントワネット』（Marie Antoinette）は、遠藤周作の小説『王妃マリー・アントワネット』を原作とする、2006年に日本で世界初演されたミュージカル作品である。脚本はミヒャエル・クンツェ、作曲はシルヴェスター・リーヴァイ、製作は東宝。日本での上演の後、ドイツ（2009年）、韓国（2014年）、ハンガリー（2016年）で現地キャストにより上演された。東宝製作のミュージカルがヨーロッパで上演されるのは本作品が初めてである。
マリー・アントワネット (ミュージカル) あらすじ
18世紀、フランス。国王ルイ16世統治の下、飢えと貧困に苦しむ民衆を尻目に王妃のマリー・アントワネットを筆頭とする上流階級の貴族たちは豪奢な生活を満喫していた。
パレ・ロワイヤルで開催された豪華な舞踏会で、圧倒的な美しさを誇るマリーは愛人のスウェーデン貴族・フェルセン伯爵とつかの間の逢瀬を楽しむ。夢のような舞踏会の途中、突然飛び出した貧しい娘・マルグリット・アルノーは民衆の悲惨な暮らしについて訴え、救いの手を求めるが、返ってきたのは嘲笑だけだった。マルグリットは貧しい人々に目もむけず、自分たちのことしか考えない貴族たちに憤りを覚え、やがて貧困と恐怖のない自由な世界を求め、フランス革命への道を歩み始める。
マリーはヘアドレッサーのレオナール、衣裳デザイナーのローズ・ベルタンを抱え込み、最先端のファッションの追及に余念がない。が、宝石商のべメールから無数のダイヤモンドが散りばめられた高価な首飾りを売り込まれるも、国家予算が逼迫する中、さすがにその申し出は断らざるを得なかった。
マリー・アントワネット (ミュージカル) あらすじ
同じ頃、それぞれの理由で国王夫妻を失脚させようと企むオルレアン公、革命派の詩人ジャック・エベール、そしてマルグリットは王妃に関する嘘のスキャンダルを流す。マリーがべメールの持っている首飾りを欲しがっていたことに目をつけたオルレアン公の権謀術数によって、かの有名な「首飾り事件」を引き起こす。やがてその波紋は広がり、王室に対する民衆の怒りと憎しみは頂点に達するが、国王夫妻には、革命への警告も耳に届かなかった。
やがて革命の波はベルサイユにまで押し寄せ、国王一家は囚われの身となる。マルグリットは王妃を監視するため王妃の身の回りの世話をすることになる。敵対関係にあったマリーとマルグリットだったが、やがてお互いの真実の姿を見出してゆく。フェルセンは愛するマリーと国王一家を救うために脱出計画を立てるものの失敗し、一家はパリに幽閉されてしまう。
やがてルイ16世はギロチンで処刑され、最後まで王妃の傍にいた友人・ランバル公爵夫人も暴徒に襲われて命を落とす。マリーは公正さに欠ける公開裁判にかけられ、刑場の露と消える。今まで王妃に対する憎しみを原動力にしてきたマルグリットは、地位も、夫も、子供も、全てを奪われ、必要以上に痛めつけられている等身大の王妃を間近で見て、真の正義とは何か、この世界を変えるために必要なものは何か、自分に問いかけるのであった…。
マリー・アントワネット (ミュージカル) ミュージカルナンバー
第1幕
もう無くすものもない
なぜ
もう無くすものもない（リプライズ）
ご覧 王妃を
なぜケーキを食べない
100万のキャンドル
流れ星のかなた （マルグリット&アニエス）
完璧な王妃
不器用な王
幻の黄金を求めて
心の声 - ラパン夫人バージョン
お望み叶えて
もしも
ギロチン
オーストリア女
心の声（A Voice In My Heart） - マルグリットバージョン
神は愛して下さる
すべてはあなたに
そして諍い
私こそがふさわしい
七つの悪徳
なんというセレモニー
第2幕
正義の鐘よ
三部会のパレード
DAN・DA・DA・DAN
三部会のパレード（リプライズ）
流れ星のかなた （マリーアントワネット）
運命の年
金が決めて
愛したことだけが
何かが間違っている
PARIS CUT パリ情報
恐怖政治
ヴァレンヌへの逃亡
もしも鍛冶屋なら
流れ星のかなた （マリーアントワネット&マルグリット）
ランバル夫人の死
我らは兄弟
あなたはなぜ王妃なのか
みんな狂っている
ILLUSION ―或いは希望―（2007年凱旋公演のみ追加）
すべてはあなたに（リプライズ）
王子を引き離せ
その首をはねろ
その時がきた
自由の為に血を流せ!
自由
マリー・アントワネット (ミュージカル) ミュージカルナンバー
第1幕
なんという王妃～ケーキをお食べ
あなたに続く道
なんという王妃
100万のキャンドル
王妃は最先端
輝ける王妃　
もしも鍛冶屋なら～首飾り
今夜から
オーストリア女
なぜ違うの　なぜ
明日は幸せ
オーストリア女（リプライズ）
私こそがふさわしい
遠い稲妻
孤独のドレス
見た目が一番
もしも
首飾り（庭園で）
聖母マリア被昇天の日
蛇を殺して
首飾りの行方
声を上げろ
もう許さない
私たちは泣かない
運命の歯車
第2幕
世間を支配しろ
あなたを愛したことだけが
ベルサイユ宮殿への行進　
神は愛してくださる
暴徒の行進
流れに乗ろう
恐怖政治
憎しみの瞳
あなたに続く道（リプライズ）
なぜ彼女は
国王の逃亡
もしも鍛冶屋なら（リプライズ）　
明日は幸せ（リプライズ）
ランバル
暴徒の行進
本当の君は
明日は幸せ（リプライズ2）
私たちは泣かない（リプライズ）
息子を引き離せ
裁判
その首をはねろ
マリーアントワネット（リプライズ）
どうすれば世界は
岳藤豪希
岳藤 豪希（たけとう ごうき、1935年2月27日 - 2007年9月17日）は、日本の教会音楽家、合唱指揮者、オルガニスト、作曲家、音楽教育者。聖書宣教会名誉教授。大分県生まれ。
岳藤豪希 人物
東京芸術大学卒業後、1965年ドイツ渡航、シュトゥットガルト音楽演劇大学を卒業、フランクフルト音楽大学で指揮法を学ぶ。ドイツ留学時代、ヘルムート・リリング、ヘルムート・ヴァルヒャらに師事した。1971年、3月ドイツで日本人として初めて教会音楽家A級国家試験(カントル)に合格。
ドイツの国教会は聖書を否定するリベラルだと見なされることが多いが、その中にあって岳藤の恩師であるハンス・アルノルト・メツガー教授は聖書信仰を守るために戦っていた。ドイツのカントルの集まりで、メツガー教授はリベラルな近代主義者たちに向かい、「プロテスタント教会音楽の中心は聖書のみことばを伝えることにあり、もし聖書のみことばに疑問を抱く神学があるなら、バッハまで続いた、またバッハ以後続いてきたプロテスタント教会音楽の伝統を全否定しなければならない」と指摘すると、大勢の近代主義者たちはそれを認め、沈黙せざるを得なかった。
『教会合唱曲集』の33番はボヘミア兄弟団が、迫害の中で聖書は誤りのない神のことばだと主張した賛美歌である。
1973年日本に帰国。東京と名古屋にエヴァンゲリウム・カントライ（福音聖歌隊）を設立。聖書宣教会音楽舎の教授に就任して、ドイツ音楽の教会音楽家を多数育てる。
1993年聖書宣教会教会音楽舎の教師会議長に就任、2003年名誉教授に就任する。
指揮者の若杉弘と作曲家の黛敏郎とは東京芸術大学の同級生。
サホロリゾート
サホロリゾート（Sahoro Resort）は、北海道上川郡新得町にあるリゾート施設。
1922年（大正11年）に北海道帝国大学（現在の北海道大学）スキー部の板倉勝宣らが佐幌岳でスキー登山を行い、日高山脈登山の先駆けになった。1937年（昭和12年）には佐幌岳で「全十勝滑降スキー大会」が開催された。観光開発が本格的に始まったのは1970年代だが、スキー場としての歴史は古い。
サホロリゾート 歴史
1984年9月、セゾングループは世界最大のバカンスクラブ所有会社の地中海クラブ（現・クラブメッド）と業務提携を結び、11月には両社の折半出資によって、バカンス村開設のための提携・合併を調査することを目的にエス・シー・エム・レジャー開発（資本金7500万円）が設立された。同社は、全国の地方自治体や各企業から提供されるバカンス村の候補地の開発可能性について、セゾングループの施設に限定せずに検討し、地域振興に協力することも業務の1つとしていた。エス・シー・エムは、海岸、山岳、都市近郊型レジャーの3施設にわけてバカンス村の候補地を探していた。1道1府16県から誘致希望があったが、山岳型レジャー基地の開発からスタートすることとし、その第1号が北海道の「Club Med サホロ」であった。立地する狩勝高原は、狩勝高原スキー場周辺地域を含む広域のリゾート開発によって、地域の経済発展への寄与を目的とする10年～20年という長期間のサホロリゾート開発構想があり、バカンス村はリゾート開発構想の核としての期待が持たれた。
サホロリゾート 歴史
エス・シー・エムは、業績不振であった狩勝コンチネンタルホテルの運営権を第3セクターの狩勝高原開発から譲り受け、このホテルを核に、従来からのサホロ国際スキー場（買収後、サホロリゾートスキー場に名称変更）、狩勝パシフィックカントリークラブ（買収後、サホロ・カントリークラブに名称変更）、などを次々に買収し、これら既存施設を活用してバカンス村を開設することにしたのである。
1985年8月には、サホロエリアを北海道のリゾートシンボルとすることを目的に、セゾングループの西洋環境開発がエス・ディ・アイ（1986年10月1日サホロリゾートに商号変更）を設立、開村に先立ち、地中海クラブのライフスタイルを日本に紹介するため、つくば万博の期間中（1985年3月8日～9月16日）には、茨城県・筑波にル・ヴィラージュをオープンし、PRに努めた。
1987年12月、日本初の地中海クラブバカンス村「Club Med サホロ」がオープンした。世界で107番目としてオープンしたバカンス村の運営は、狩勝高原開発とサホロリゾートがあたった。総事業費は、20世紀中に約1000億円を見込み、周辺の鹿追町、上士幌をはじめとした十勝地域全域への貢献を目指した。
サホロリゾート 歴史
西洋環境開発は、バブル経済期に多角化してリゾート、レジャー関連のディベロッパー事業を大規模に展開し、その完成事業の不振や仕入物件の減価が損失を膨張させた。負債額は、1994年度末には西環本体で5039億円、関連会社が2488億円、合計で7527億円にまで達していた。紆余曲折を経て、西環および関連会社は一括して法的処理されることになり、2000年にサホロリゾート、狩勝高原開発は民事再生法の適用を申請した（西環は特別清算）。再建を模索した2社は、地元からの熱心な要請に応えて、2001年、サホロリゾートの運営を全面的に受託していた加森観光の子会社サホロマネージメントが買収している。
サホロリゾート 施設
客室
浴場
食事処・宴会場
その他
コース
施設
佐幌岳の斜面を利用しており、晴れた日は十勝平野が一望できる。ICカードによるリフト券をゲートに近づけるだけで通過することができる「ICカードゲートシステム」を導入している。全日本スキー連盟（SAJ）や日本スノーボード協会（JSBA）公認の「スキーバッジテスト」を開催している。
初級
中級
上級
キッツムケイラム
キッツムケイラム（英語：Kitsumkalum）は、カナダのブリティッシュコロンビア州に居住する先住民族であり、ツィムシアンネイションに属する14の部族のうちの一部族である。またブリティッシュコロンビア州テラスの市街地の東に隣接する彼らの住まうファーストネーションの名前である。
キッツムケイラム 概要
キッツムケイラム川がここでスキーナ川と合流する。伝統的なキッツムケイラム部族のテリトリーは、キッツムケイラム側の流域をほぼ覆っているが、その隣にあり、同じくツィムシアン族のギトラン部族が伝統的にテリトリーとしていた、ズィマコード川の流域についてもその権利を主張している。
キッツムケイラムという部族の名はもともと、ギッツムゲールム　Gitsmgeelmといい、ツィムシアン語でgit-（～の人びと）と、キッツムケイラム川の岩の上を流れる浅い川にできる浅瀬に由来する-geelmから来ている。
民族学者ジェームズ・A・マクドナルドによると、以下のイエ集団（拡大母系集団）が、キッツムケイラム部族を形成している （書誌を参照のこと）：
これらのイエのうち、Nisgeelのイエは、このイエに属する口承物語（アダワ）によると、Nisgeelのリーダーシップのもと、キッツムケイラム峡谷の最初の居住者を代表している。
キッツムケイラム 概要
伝統的には、キッツムケイラムの村落の主要部は、キッツムケイラム川の峡谷にある、Da?k Gyilakyawもしくは"Robin Town"に位置している。この場所は1930年代より後になると、使われなくなった。ガナーダとラッキブーの本拠地であるもうひとつの村は、Gitxondak?といい、峡谷とケイラム湖のあいだに位置していた。近代のキッツムケイラムの村は、第三の場所であり、キッツムケイラム川がスキーナ川に注ぐハイウェイ16号の右手あたりにある。1983年時点でのコミュニティの人口は74人だった。
マクドナルドはまた、キッツムケイラムのコミュニティと関係がある、他のツィムシアン族の諸部族に由来するイエ集団として、以下のものをあげている。
1870年代から1960年代まで、多くのキッツムケイラム部族およびキツァラス部族のツィムシアン族の人びとが、キャナリー（主にサケを扱う缶詰工場）の街であり、スキーナ川のはるか下流、エスカトール川とスキーナ川の合流地点に位置するポートエシントンで暮らしていた。（60年代に火災で焼失した後、現在ではゴーストタウンと化している。）
キッツムケイラムにおける伝統文化の、近代におけるリバイバルにおいて、重要な出来事として、1987年の"Su-Sit'aatk"の二本のトーテムポールライジングフィーストがある。そのポールは、キッツムケイラム出身者のチーム、ドロシー・ホーナー、ミルトル・レイドロー、サンドラ・ウェスリー、ノーマン・ホーナー、ノーマ・ホーナーの支援で、ハイダ族の彫刻家であるフリーダ・ディージングが彫ったものであった。（http://mcdonald.unbc.ca/の記述を参照のこと）
キッツムケイラム 書誌
Inglis, Gordon B., et al. (1990) "Tsimshians of British Columbia since 1900."  In Handbook of North American Indians, Volume 7: Northwest Coast, pp. 285-293.  Washington: Smithsonian Institution.
千家十職
千家十職（せんけじっしょく）とは、茶道に関わり三千家に出入りする塗り師・指物師など十の職家を表す尊称である。千家好みの茶道具を作れる職人は限定されており、行事や年忌における役割もあるため、徐々に職方は固定されていった。代々の家元によってその数が変動していたが、明治期に現在の十職に整理された。（大正期に三越百貨店が命名したという説もある）
千家十職 千家と職家
茶道は茶室と呼ばれる狭い空間で行われる事が多く、独特の作法が存在することから、使用される道具には工夫が必要とされる。特に千利休は長次郎（初代・樂吉左衛門）の茶碗や京釜師・辻与次郎の釜など、独特の好みを持って茶道具を選んでいた。利休の茶風を残そうとした千宗旦も職人を指導し、利休好みの作品を作れる者を重用した。樂家の茶碗や飛来一閑の棗・香合のほか、現在の千家十職には名前がないが西村九兵衛の釜も宗旦に好まれ、多くの作品を残している。
表千家の7代・如心斎や裏千家8代・又玄斎一燈は17世紀末の元禄期に千家七事式を考案し、現在に繋がる茶道の形式が確立されていった。このような中で、元文四年（1739年）9月4日に如心斎が催した利休・百五十年忌の年忌茶会では、千家の職方として樂吉左衛門、塗師・中村宗哲、袋師・土田友湖、竹屋・玄竺、袋師・二得の五名が招かれている。特に吉左衛門と宗哲は当時の職方の長老的な存在だったと言われる。
千家十職 職家の固定
宝暦8年（1758年）に行なわれた宗旦・百年忌の茶会の最終回には、樂吉左衛門、中村宗哲、土田友湖、竹屋・元斎、釜師・大西清右衛門、指物師・駒沢利斎、柄杓師・黒田正玄、鋳師・中川浄益、大工・善兵衛、表具師・奥村吉兵衛の十名の職方が招かれている（現在と比べ、飛来一閑と善五郎の代わりに竹屋・元斎と大工・善兵衛がいる）。これは千家に出入りする職家が十家になっている最古の記録の一つだが、この時期の飛来家は代替わりなどの時期にあるなど、江戸時代を通じてその数は八家から十二家で変動していた。なお、この他にも出入りはしていないが道具を納めていた職家が二十家以上あったといわれる。
一方で、伝統的な形式を踏まえた茶道具の制作や三千家の年中行事、年忌などでの役割を果たすため、徐々に出入りの職方は固定されていった。天保11年（1840年）の利休・二百五十年忌の頃には、駒沢利斎、大西清右衛門、西村善五郎、樂吉左衛門、奥村吉兵衛、飛来一閑、黒田正玄、土田友湖、中川浄益、塗師・余三右衛門が千家出入りの職方となっており、ほぼ現在と同様の顔ぶれである。唯一名前のない中村宗哲に関しては、六代の喪中にあったためと思われる。
このような経緯を経て、職方が現在の千家十職にまとまっていったのである。
島根県立益田翔陽高等学校
島根県立益田翔陽高等学校（しまねけんりつ  ますだしょうようこうとうがっこう, Shimane Prefectural Masuda Shoyo High School）は、島根県益田市にある県立の高等学校。
島根県立益田翔陽高等学校 概要
歴史
2006年（平成18年）に益田市内にあった県立高等学校2校（島根県立益田工業高等学校と島根県立益田産業高等学校）が統合され、益田産業高校に併置された。益田工業高校と益田産業高校の両校は2008年（平成20年）3月に最後の卒業生（2005年度（平成17年度）入学生）を送り出し閉校した。2011年（平成23年）に統合5周年を迎えた。
設置課程・学科・学区
全日制課程 4学科 全県学区（県内に身元保証人がいれば県外からも制限なく志願可能）
電子機械科
電気科
生物環境工学科
総合学科
生活文化・福祉系列 - 家庭生活、福祉に関する基礎的・基本的な分野を学習する。
食品科学系列 - 食品の加工・分析から流通に関する基礎的な分野を学習する。
校訓
「創造・敬愛・誠実」
校章
校名の「翔」をモチーフに、鳥がはばたく姿を図案化したものの中央に「翔陽」の文字（縦書き）を置いている。スクールカラーは青色。
校歌
タイトルは「きみだけの道」。作詞は地元出身の脚本家 田渕久美子、作曲は加羽沢美濃による。
同窓会
「島根県立益田翔陽高等学校同窓会」- 益田産業高校と益田工業高校の同窓会を統合して2009年（平成21年）に発足した。
島根県立益田翔陽高等学校 沿革
前史・島根県立益田産業高等学校
1947年（昭和22年）
4月1日 - 学制改革（六・三制の実施、新制中学校の発足）
農林学校の生徒募集を停止。
新制中学校を併設し（名称:島根県立益田農林学校併設中学校、以下・併設中学校）、農林学校1・2年修了者を新制中学校2・3年生として収容。
併設中学校は経過措置としてあくまで暫定的に設置されたため、新たな生徒募集は行われず、在校生が2・3年生のみの中学校であった。
農林学校3・4年修了者はそのまま農林学校に在籍し、4・5年生となる。
9月16日 - 島根県立農林専門学校併設の農林学校となる。
1948年（昭和23年）4月1日 - 学制改革（六・三・三制の実施、新制高等学校の発足）
益田農林学校は廃止され、新制高等学校「島根県立益田農林高等学校」が発足。
農林学校卒業生（5年修了者）を新制高校3年生、農林学校4年修了者を新制高校2年生、併設中学校卒業生（3年修了者）を新制高校1年生として収容。
併設中学校は継承され（名称:島根県立益田農林高等学校併設中学校）、在校生が1946年（昭和21年）に農林学校へ最後に入学した3年生のみとなる。
定時制分校を3校（都茂・七日市・柿木村）設置。
島根県立益田翔陽高等学校 沿革
前史・島根県立益田工業高等学校
1963年（昭和38年）4月1日 - 久城町300番地（北緯34度41分38.915秒 東経131度50分55.252秒﻿ / ﻿北緯34.69414306度 東経131.84868111度﻿ / 34.69414306; 131.84868111﻿ (旧・島根県立益田工業高等学校)）に「島根県立益田工業高等学校」が新設される。全日制課程3学科（機械科・電気科・工業化学科）を設置。
なお、島根県立益田工業高等学校跡地（益田市久城町300番地）には益田広域消防本部庁舎が建設され2024年7月1日に移転した。
統合・島根県立益田翔陽高等学校
島根県立益田翔陽高等学校 著名な出身者
旧・益田産業高等学校
旧・益田農林高等学校
旧・益田工業高等学校
現・益田翔陽高等学校
破壊!
『破壊!』（Busting）は、1974年製作のアメリカ映画。二人の刑事が麻薬組織に挑むポリス・アクション。
破壊! ストーリー
ロサンゼルス市警の風紀課に勤める刑事、マイケルとパトリックは売春婦を摘発するという仕事に従事していた。ある日、二人はジャッキーという有名なコールガールを逮捕した。しかし、次の仕事を任されているうちに、ジャッキーに関する証拠がもみ消されていた。実は署長が彼女の顧客であったために都合よく放免されていたのである。そしてまたしても新しい仕事を任せられることになった。売春と麻薬を取り扱うポルノ･ショップの調査というもので、売春婦は逮捕できたものの麻薬は発見できなかった。二人は麻薬捜査の令状を取ろうとするも、許可されなかった。そこで勝手に深夜のポルノ･ショップへ忍び込み捜査をすることにした。結果、麻薬を発見し、その場にいた売人たちも逮捕したものの、応援で駆けつけた警官が間抜けだったために一人を取り逃がしてしまう。しかも上司から、署長は麻薬組織のボスであるリゾーとも癒着しており、これ以上事件に首を突っ込むなと逆に注意されてしまう。
破壊! ストーリー
その後、公衆便所に出没する変質者を捕まえるという不毛な仕事に回された二人は、自分たちの刑事生活を振り返った。当初は下らない仕事ばかりだったが、それは今も変わっていなかった。そうしている間にも、大悪党であるリゾーは気ままに生活をしていることに気付き、怒り心頭に発した二人はリゾーの元を訪れた。そして、自分たちは決して買収などされないということを告げる。しかし、リゾーに嫌がらせをしたために報復に遭ってしまった。上司にそのことが知れてしまったために、二人はコンビを解消される。それでも怒りと執念が尽きることはなく、週末を返上して嫌がらせを続けた。しばらくしてリゾーは病に倒れ、入院することになった。しかし彼の病院を張り込んだ二人は病気が口実であり、実際は病室で麻薬の取引をしていることに気付き、逃走するリゾーを捕まえて銃口を向けた。ところがリゾーは、何の証拠も残っていないのだから自分は逮捕されないと言い放ち、二人を嘲笑する。それを聞き、自分の無力と組織の腐敗に絶望したマイケルは、遂に転職することを決意するのだった。
破壊! キャスト
※日本語吹替はBD・DVD収録。(約91分)
ラウンダーズ (映画)
『ラウンダーズ』（Rounders）は、1998年のアメリカ合衆国の青春ドラマ映画。監督はジョン・ダール。ニューヨーク周辺のポーカーを巡る人々の葛藤を、主人公のマイク（マット・デイモン）と彼の親友ワーム（エドワード・ノートン）を中心に描いている。
題名にある「ラウンダー」とはカードゲームで生計を立てている人物を指す。
ラウンダーズ (映画) ストーリー
ニューヨークのロー・スクールに通うマイクはある日、ポーカーで少しずつ貯めた3万ドルをテディKGBとの対戦で一気に失ってしまう。恋人ジョーの説得もあって、マイクはこれを機にポーカーから足を洗って法律の勉強に専念することを決意する。
しかし、友人でギャンブラーのワームの出所を境にこの決意は崩れ、マイクは闇賭博のポーカーの世界へ引き込まれていく。
ラウンダーズ (映画) キャスト
マイク・マクダーモット
演 - マット・デイモン、日本語吹替 - 宮本充
主人公。ロー・スクールに通う元ラウンダーの青年。
レスター・"ワーム"・マーフィー
演 - エドワード・ノートン、日本語吹替 - 桐本琢也
マイクの親友。出所したばかりだが借金の返済期限が迫っている。
ジョーイ・キネッシュ
演 - ジョン・タトゥーロ、日本語吹替 - 千田光男
19歳の頃からポーカーで生計を立てていたという歴戦のポーカープレーヤー。
ペトラ
演 - ファムケ・ヤンセン、日本語吹替 - 塩田朋子
マイクの通うポーカールームのマネージャー。
ジョー
演 - グレッチェン・モル、日本語吹替 - 大坂史子
マイクの恋人。賭け事は好きではない。
テディKGB
演 - ジョン・マルコヴィッチ、日本語吹替 - 佐々木梅治
非合法のポーカールームの経営者。ロシアのマフィアと繋がっているという噂。
エイブ・ペトロフスキー
演 - マーティン・ランドー、日本語吹替 - 納谷悟朗
ロー・スクールの教授。マイクに目をかけている。
グランマ
演 - マイケル・リスポリ、日本語吹替 - 天田益男
金貸し。ワームにかなりの貸しがある。
ラウンダーズ (映画) 製作
プレイヤーの一人として出演しているジョニー・チャンは、プロのポーカー・プレイヤーである。