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高知縣護國神社 祭神
迅衝隊など、戊辰戦争の際に東征の陣で没した土佐藩士105柱。
明治維新志士四天王とされる武市半平太命・坂本龍馬命・中岡慎太郎命・吉村寅太郎命。
堺事件（慶応4年）で没した11名の土佐藩士。
幕末以来日清・日露、太平洋戦争（大東亜戦争）にあたって国家公共の為に殉じた高知県にゆかりのある戦没者。
高知県出身並びに、縁故ある戦没者4万1千余柱。
高知縣護國神社 歴史
明治元年（1868年）、土佐藩主山内豊範が藩校高知致道館で、迅衝隊などの東征に従軍し陣歿した藩士105柱を招魂し、その御霊を鎮祭するため、現在の五台山大島岬に大島岬の地に社域を定め、翌年の明治2年に建社の土地に因んで大島岬神社と称して社殿竣工とともに神霊を鎮座地に奉還したことに始まる。
明治8年5月31日に招魂社と改称、昭和14年（1939年）に高知県護国神社に改称して特定護国神社となった。
第二次大戦後は占領下における宗教法人令によって国の管理を離れ、社号も元の大島岬神社と称していたが、崇敬者多数の熱望により、1959年（昭和34年）元の社名に復した。
1966年（昭和41年）7月1日、神社本庁の別表神社に加列する。
文化産業
ユネスコやGATTなどの国際機関によれば、文化産業（ぶんかさんぎょう）は、本質的に文化的で多くの場合、知的財産権によって保護されている財・サービスの生産（創造）と流通を担っている。なお、文化産業は、しばしば「創造産業」とも呼ばれる。日本では、「コンテンツ産業」という名称も用いられている。
文化産業 概要
文化産業概念は、一般に、織物、音楽、テレビ、映画、出版、工芸、デザイン、ビデオゲームを含んでいる。建築や視覚芸術、舞台芸術、スポーツ、広告、文化観光が含まれる場合もある。これらは、知識に基づき、また労働集約的であり、雇用と富を創出する。創造性を養い、革新を促進することによって、社会は、文化多様性を維持しながら、経済的成果を高めることができる。
文化産業は、世界規模で、新しいデジタル技術を採用しつつ、同時に国家・地域・国際レベルでの規制（緩和）に直面している。こうした要因は、文化的財・サービス・投資の流れを根本的に変えた。その結果、文化産業では、国際化と累積的な集積が進んだ。そして、2,3の巨大な複合企業（コングロマリット）―新しい地球規模の寡占体制―が形成されつつある。
文化産業 2つの「文化産業」概念
日本における文化産業概念には、二つの流れがある。一つはドイツ語から翻訳されたもので、国際的に文化産業というと、こちらを意味することになる。今一つは、高度成長期に、将来の成熟社会を睨み、当時の物的価値偏重を是正するという目的で、国民一般の精神的価値への関心を高めるためには、それまでの骨董品的文化行政では不充分であり、産業レベルでの意識改革が必要だということで提唱されたものである。現代の日本における文化産業概念には、この両者が渾然一体となっていることに注意を要する。なお、後者は、通商産業省商務課課長補佐であった小野五郎（現、埼玉大学名誉教授）が1970年代初めに新政策として提唱したのが始まりである。
東山 (名古屋市)
東山（ひがしやま）は、愛知県名古屋市千種区東部の地域名称である。
東山 (名古屋市) 概要
名古屋市東部の丘陵地帯（東山丘陵）に位置する。「東山」の名称は、江戸時代に名古屋（名古屋城下）の東にある遊覧地として知られ、人々に親しまれた広い地域を「東山」と呼んだのが由来とされている。『尾張名所図会』には、当地を描いた「東山の春興」という絵がある。
千種区の現行行政地名で「東山」を含むものとしては、東山通1 - 5丁目と東山元町1 - 6丁目がある。また、1906年（明治39年）から1921年（大正10年）までは愛知郡東山村として存在していた。
大通りである愛知県道60号名古屋長久手線（広小路通・東山通）から一本奥に入ると住宅街が広がっている。近くには東山公園（東山動植物園）や平和公園などがある。最寄り駅は、名古屋市営地下鉄東山線の東山公園駅もしくは星ヶ丘駅。
東山 (名古屋市) 概要
なお、名古屋高速2号東山線も通っており、出入口は四谷出入口がある。また、東山動植物園の真下をトンネル（東山トンネル）で通っている。地下区間の距離が短いため、危険物積載車両の通行規制は行われていない。
東山通5丁目から東へは、東山通が、田代町瓶杁・星ヶ丘・一社を通って長久手へ向かう。東山通が整備される以前の東へ向かう道は、東山動植物園北園門と東山新池（平和公園入口）との間を通り、星ヶ丘（追分）で分岐し、一社と高針とへ向かっていた。過去は、名古屋市電東山公園線が東山通を通って東山動植物園・星ヶ丘へ至っていた（1961年（昭和36年）まで営業）。
嵐の英雄
「嵐の英雄」（あらしのヒーロー）は、日本プロ野球のセントラル・リーグに所属する中日ドラゴンズの球団公式応援歌。1997年（平成9年）発表。ただし、昨今では演奏の機会はほぼ皆無で事実上、廃止されたに等しい状態である。
嵐の英雄 解説
中日の応援歌としては「燃えよドラゴンズ!」が著名であるが、この曲はラジオ番組に送られて来たデモテープが好評だったためレコード発売したというイレギュラーな経緯で生まれた曲であり、また、毎年のオーダーによって歌詞が頻繁に変わる曲であり、中日球団ではこの曲を公式応援歌としては認めていなかった。なお、中日の正式な球団歌は1978年（昭和53年）に制定された「勝利の叫び」である。
1997年、ナゴヤドームの完成を受け、中日はそれまで本拠地だったナゴヤ球場からナゴヤドームへとフランチャイズを移した。これに伴い、公式応援歌を作ることになった。これが「嵐の英雄」である。作詞井丸糺／なかにし礼、作曲小林亜星、編曲矢田部正を起用し、ボニージャックスが歌った。ナゴヤドームのバックスクリーンのオーロラビジョンを使って7回裏のラッキーセブン攻撃前に演奏され、同年11月21日にはCDも発売された。カップリングとしてショー・コスギ・ケイン・コスギ父子の歌う「Dragons Forever!」も作られた。
嵐の英雄 解説
しかし、ファンの間ではすでに「燃えよドラゴンズ!」が定着していたこともあって、この応援歌はファンの間に浸透しなかった。甲子園のジェット風船をはじめとして、7回裏の攻撃前は本拠地球団のファンが最高に盛り上がる時間であるが、ナゴヤドームでは嵐の英雄を知らないファンが多数を占めていたため、ファンは他の攻守交替時同様に移動したり談笑したりしていて盛り上がらなかった。それでも球団は公式応援歌として流し続けたが、ナゴヤドーム開場後5年を過ぎ、また監督も星野仙一から山田久志に代わった2002年からは、「燃えよドラゴンズ!」の『ナゴヤドーム合唱編』が正式な応援歌として本曲に変わって流されるようになった。
以降本曲の演奏機会はほぼ消滅し、事実上の廃止状態となっているが、廣済堂出版『ホームラン』編集部制作の「12球団全選手カラー百科名鑑」では、他の多くの球団が著名な球団歌や応援歌の歌詞を掲載しているのに対し、中日のページでは2016年時点でも未だに本曲の歌詞が掲載され続けていた（2021年に現球団歌「昇竜 -いざゆけ ドラゴンズ-」へ変更）。
プレリュード文庫
プレリュード文庫（ - ぶんこ）は、日本の出版社・KKベストセラーズが1998年から2000年まで刊行していた文庫レーベル。
いわゆるジュブナイルポルノがラインナップの中心であるが、家庭用ゲーム機向けに発売されたギャルゲーや「東京魔人學園伝奇」シリーズのノベライズも刊行されている。当然ながら、後者には性表現が含まれていないものも多い。
また、官能小説家の睦月影郎や安達瑶もこのレーベルで作品を書いていた。
バスケットボールアメリカ選手権
FIBAアメリカップ（FIBA AmeriCup）は、FIBAアメリカが主催するバスケットボールのナショナルチームによる国際大会である。
バスケットボールアメリカ選手権 概要
男子大会は1980年に第1回が開催された。
創造産業
創造産業（そうぞうさんぎょう）またはクリエイティブ産業（英語：creative industries）とは、芸術、映画、コンピュータゲーム、服飾デザイン、広告など知的財産権を有した生産物の生産に関わる産業である。
創造産業に対する政策的補助は1990年代後半から各国で盛んになった。1997年のイギリス労働党のトニー・ブレア首相政権誕生後の「クール・ブリタニア」政策における創造産業活性化や、韓国の金大中大統領政権下で進められた映画・コンピュータゲームなどのコンテンツ産業育成、法整備やコンテンツ振興院の設置、日本大衆文化開放政策と同時に進んだ韓国製コンテンツの輸出などがその一例である。同様な政策は、製造業の地位低下への対処や、自国製品への付加価値追加などを目的に、欧州、アメリカ、日本、台湾（中華民国）など各地で施行されている。
創造産業 創造産業の範囲
英国の文化・メディア・スポーツ省（DCMS）は、創造産業を次のように定義している。
「個人の創造性や技能、才能に由来し、また知的財産権の開発を通して富と雇用を創出しうる産業」
文化・メディア・スポーツ省は、創造産業に以下の部門を含めている。
文化・メディア・スポーツ省による定義は影響力が大きく、他国政府でもこれを公式に採用しているところもある。しかしながら未熟な定義であるという批評も受けている。
第一に、これらの部門分けはライフスタイル産業、非営利事業、大企業によるビッグビジネスなど、創造活動の規模や形態の差を考慮に入れていないこと、また政府による補助金を受けている部門（例・映画産業）と、補助のない部門（例・ビデオゲーム産業）などの差も考慮外であることが批判されている。
また骨董品市場を含めることにはしばしば疑問が呈される。これは単に取引であり、新たな価値の生産には寄与していないというものである。またコンピュータ関係の産業を含めることも疑問視されている。
創造産業 創造産業の範囲
中華人民共和国特別行政区の香港など複数の政府では、文化政策にあたり、物品やコンテンツの生産から販売までのバリュー・チェーンの中で著作権を有する部門に焦点を当てているところもある。これらの政府は世界知的所有権機関（WIPO）による分類（創造産業を、コンテンツ生産から販売までにかかわる企業の中で、著作権を所有する者に限定する）を適用している。
また、これらの産業を2つに分類するよう主張する者もいる。これによれば大量消費と大量供給により大衆に開かれる文化産業（映画、テレビドラマなど映像作品、コンピュータゲーム、放送、出版）、および手作業により生産され特定の場所・特定の時間でのみ消費が可能な文化産業（視覚芸術、舞台芸術、文化遺産など）の区別がなされる。
創造産業 文化産業との相違
創造産業は、よく類似した用語である「文化産業」との違いや境界線が問われることがある。これに対する適切な説明は、文化産業は創造産業の付加的部門である、という表現である。文化産業は、文化遺産の維持、文化遺産やミュージアムを回る文化観光（カルチュラル・ツーリズム）、美術館や博物館や図書館、スポーツや野外活動、その他ローカルなペットショーから趣味関係のコンベンションの誘致まで、人生を豊かにするさまざまな活動が含まれる。それゆえ文化産業は、金銭的価値でない別の種類の価値（文化的豊かさや社会的豊かさ）を社会に提供できるか、に関係するといえる。創造産業が文化の生産に関わる部門であるなら、文化産業は生産のみならずその供給や消費に関わる部門まで含む。
創造産業 知的産業との違い
リチャード・フロリダ（Richard Florida）ら数人の研究者は、創造産業を知的労働者の生産にまで焦点を広げ、創造的生産者（クリエイティブ・クラス）をプロフェッショナル的知識をもととしたサービスの提供者すべて含めるよう論じている。これにより、創造産業という語は知識経済という語や、知的所有権の所有権の問題一般を侵食してゆく。
創造産業 経済への寄与
世界的に見て、ソフトウェア産業や一般的な科学研究開発を除いた創造産業は、1999年（現在信頼できるデータが入手できる最新年度）における、世界の経済生産高の4% ほどになるといわれる。科学研究開発の生産高を含めると、さらに4%から9%が加わると見られる。ただしこの数字は国によって異なる。
イギリスを例にとると、創造産業は生産高に対して福祉部門をはるかに越える寄与をし、農林水産業の4倍の生産を行っているとされる。政府の定義による創造産業部門の雇用は、イギリスの労働人口の4%から6%を占めているが、これは伝統的な産業、たとえば小売や工業に比べはるかに少ない。
創造産業部門の中では、再び英国を例にとれば、その中の三大部門はデザイン、出版、放送となる。これらをあわせて収入の75%、雇用の50%を占める。
創造産業内の複雑なサプライ・チェーンは、それぞれの部門ごとの価値付与額の正確な算出を困難にする。特にサービス業に当たる部門、たとえば広告部門は付与した価値の算出が困難である。一方生産を行う手芸などの部門は比較的容易になっている。しかし、生産的部門における競争は、生産競争を猛烈にする傾向を生み、その生産物を高級品からただの日用品にしてしまう結果となる（コモディティ化）。
創造産業 経済への寄与
公的資金を投入される創造産業は、これによってサービスを増加させることにより、創造産業の数の見積もりを困難にする傾向を持つ。また税制上の区分は人の職業を決定できるが、創造産業従事者は複数の業種に就いているため（バイトや副業を持つなど）、ここからの創造産業従事者の算定も困難である。このため、公的な創造産業に関する統計の取り扱いには注意が必要である。
ビドル (ミサイル巡洋艦)
ビドル(USS Biddle, CG-34)は、アメリカ海軍のミサイル巡洋艦。ベルナップ級ミサイル巡洋艦の9番艦。艦名はアメリカ独立戦争時の大陸海軍士官、ニコラス・ビドルに因んで命名された。その名を持つ艦としては4隻目。
1963年12月9日にメイン州バスのバス鉄工所で起工。1965年7月2日進水。1967年1月21日就役。
ビドルはベトナムで行動し、1981年のシドラ湾事件にも関わった。
ビドルは1993年11月30日に退役し、同日除籍された。2000年12月4日にスクラップとして売却された。
明延鉱山
明延鉱山（あけのべこうざん）は、かつて兵庫県養父郡大屋町明延（現：養父市）にあった鉱山。スズ、銅、亜鉛、タングステンなどの多品種の非鉄金属鉱脈を有し、特にスズは日本一の鉱量を誇っていた。
明延鉱山 歴史
天平勝宝4年（752年）に開眼供養が行われた奈良・東大寺の東大寺盧舎那仏像（奈良の大仏）には、明延から産出された銅が多く使われたとする伝承がある。ただし、明延鉱山の開坑は大同4年（809年）とされている。
銅山としては大同年間（806年～810年）以後に衰退していき、江戸時代中期の明和年間（1764年～1772年）まで銅を産出していた記録は見られない。安土桃山時代の天正年間（1573年～1592年）には銀の鉱脈が発見され、家屋が急増して千軒町と呼ばれるようになった。豊臣秀吉は明延を訪れて「山路きて 我もつかれし芦谷の 夜はほのぼのと 明延の里」と読んだとされる。文禄5年（1596年）、妙見堂に明延鉱山で産出された銀と銅の合金で鋳造された梵鐘が奉納されたが、この梵鐘には（明延鉱山や明延銅山ではなく）明延銀山と刻まれている。
寛永年間（1624年～1644年）には衰退したとされる一方で、元禄年間（1688年～1692年）の記録で「明延銀山大繁昌」と記されているものもある。元禄12年（1699年）の「御公用覚帳」には、明延集落の長さが4町（約400m）、家数が67軒と記されている。安永5年（1776年）の記録には、観音町、本町、中町、片町、新町があったと記されている。宝永年間（1704年～1711年）以後には銀の産出が衰えて銅山としての性格を強めたとされる。
明延鉱山 歴史
明治維新後の1872年（明治5年）には久美浜県に組み込まれ、御料局生野支所の支配下に置かれた。1896年（明治29年）には岩崎小弥太の三菱合資会社に払い下げられた。
明延鉱山で産出した鉱石を神子畑選鉱所に運搬するために、1912年（大正元年）には5.75 kmの鉱山列車である明神電車が運行を開始した。1952年（昭和27年）にはっ旅客輸送も開始し、1円という乗車賃で乗客を運んだことから一円電車という愛称が付いた。
太平洋戦争後に活況を取り戻すと、1952年（昭和27年）には大幅縮小された新潟県の佐渡金山から、1953年（昭和28年）には大分県の尾平鉱山から、1965年（昭和40年）には宮崎県の槙峰鉱山から多くの転入者を受け入れた。明延鉱山の最盛期は太平洋戦争中から1951年（昭和26年）頃であり、この頃の粗鉱生産量は月産35,000tだった。最盛期の明延の人口は4,123人（963世帯）だった。1957年（昭和32年）には福利厚生施設である明延協和会館が建て替えられ、協和会館では映画や演劇の興行が行われるとともに、島倉千代子、霧島昇、高田浩吉、灰田勝彦、東海林太郎、春日八郎などの歌手が来演した。
明延鉱山 歴史
1960年代後半以降に進められた合理化などが理由で、1967年（昭和42年）には初めて多数の転出者を出し、その後も数回にわたって転出者を出した。1972年（昭和47年）には生野鉱山と和歌山県の妙法鉱山から、1978年（昭和53年）にはいずれも秋田県の松木鉱山や尾去沢鉱山から、1979年（昭和54年）には下川鉱山から転入者を受け入れるなど、明延鉱山の趨勢は他地域の鉱山の動向にも大きく左右された。
明延鉱業所は1973年（昭和48年）に三菱金属株式会社（現三菱マテリアル株式会社）の鉱山となったが、同年に発生したオイルショックをきっかけに、1976年（昭和51年）には三菱金属の子会社として分離・独立して明延鉱業株式会社が発足した。閉山前の銅、亜鉛、スズの粗鉱生産量は月産25,500tであった。
1985年（昭和60年）のプラザ合意後には急激な円高が進み、銅、亜鉛、スズの市況が下落したことで、明延鉱業は大幅な赤字を計上することとなった。採掘可能な鉱脈は残されていたが、1987年（昭和62年）1月31日午後11時20分の発破を最後に、明延鉱業は同年3月をもって閉山した。
明延鉱山 歴史
児童数がピークに達した1959年（昭和34年）、大屋町立明延小学校には784名の児童が在籍していたが、明延小学校は1988年（昭和63年）に閉校となった。1989年（平成元年）には明延小学校の校舎を改修してあけのべ自然学校が設立された。
2007年（平成19年）には経済産業省が近代化産業遺産群33を認定し、「25. 我が国鉱業近代化のモデルとなった生野鉱山などにおける鉱業の歩みを物語る近代化産業遺産群」において「明神電車と蓄電池機関車」「明延鉱山探検坑道（旧世谷通洞坑）」「明盛共同浴場『第一浴場』建屋」の3点が認定された。
明延鉱山跡には選鉱所の建物が現存し、また鉱山鉄道で使われていた踏切の警報機、レール等も残されている。また、養父市立あけのべ自然学校が鉱山で使われていた鉄道車両（明神電車と蓄電池機関車、貨車等）や明延鉱山探検坑道を管理している。朝来市の道の駅あさごにも明神電車の一部の車両が静態保存されている。
明延鉱山探検坑道では日曜坑道見学会と称して、毎週日曜日に予約不要の坑道見学会を開催している。照明設備などはないので、ヘルメット、ライト、長靴を装着して入坑する。所要時間約1時間でガイド付きツアーとなる。岩盤が固いため当時のまま保存されている坑道が見学できる。
ムハンマド・ムンタザル
ムハンマド・ムンタザル（アラビア語：محمد المنتظر; 名をムハンマド・イブン・ハサン・イブン・アリー、868年 または 870年 7月18日 - ？？）はシーア派・十二イマーム派において信じられる第12代イマームにしてマフディー、すなわち隠れイマームである。マフディーはシーア派において人類の最終的な救世主として現れるとされる者である。十二イマーム派以外のイマーム継承列を異にする他のシーア派分派や、スンナ派においてはムハンマド・ムンタザルをマフディーとはしない。
ムハンマド・ムンタザルは歴史的には存在すら疑われているが、十二イマーム派では生誕年を868年とし、神によって隠され（ガイバ; 幽隠・隠れ・掩蔽）、のちに再び現れその使命を達するものと信じる。ムンタザルは「待望される者」の意。ほかに信仰をくんで「ムハンマド・マフディー」、「ムハンマド・カーイム」とも呼ぶが、十二イマーム派では「時の支配者」（サーヒブ・ッ・ザマーン, ṣāḥibu 'z-zamān, صاحب الزمان）などの呼び方をする。
ムハンマド・ムンタザル シーア派の伝えによる生誕と幼年時
ムハンマドは868年、ハサン・アスカリーを父として生まれた、とされる。母はナルジス（あるいはマリカ）と伝えられ、アラビアの地へと旅するために奴隷に扮したビザンツ皇女であった。父ハサン・アスカリーは第11代イマームとされる。伝によればムハンマドの誕生は当時のアッバース朝カリフ・ムウタミドの手になるシーア派迫害を避けて秘された。
このムハンマド・ムンタザルにかかわる伝えを補強するため、十二イマーム派では次のような預言者のハディースを引く。
「私とアリーは、この民草の父である。我らをよく知る者は、なおアッラーを知り、我らを拒む者は、なおアッラー、唯一にしてまことに偉大なるを拒む。そしてアリーの子孫、すなわち我が孫ハサンとフサインは楽園にて若者らの指導者となり、またフサインの子孫は9人に継がれるであろう。彼らに従う者はすなわち私に従う者。背く者は私に背く者。そしてその9人目に至り、彼は立ち上がるイマーム（Qāʾim）にしてマフディーである」
ムハンマド・ムンタザル シーア派の伝えによる生誕と幼年時
第11代イマーム・ハサン・アスカリーが没したのは874年1月1日（聖遷暦260年ラビーI月8日）のことである。十二イマーム派ではこの日、ムハンマド・ムンタザルは時代の人々を導くために神によってイマームに補せられたのだ、とする。シーア派文献に現れるムハンマド・ムンタザルの記録では、父の葬儀にかかわる以下の伝えがもっとも有名なものである。葬儀の礼拝が始まろうとし、ムハンマド・ムンタザルの叔父ジャアファル・イブン・アリーが礼拝導師として進みでようとしたところ、ムハンマドが至って命じた。「脇へ退かれよ、叔父上。イマームの葬送礼拝を導けるのはただイマームのみ」と。ジャアファルは退き、5歳の幼児が父の葬送礼拝を導いた。この直後にムハンマドは消え失せ、「ガイバ」すなわち「隠れ」に入ったのだ、とされるのである。
ムハンマド・ムンタザル ガイバ
十二イマーム派では諸々の理由から、神が第12代にして現在のイマームであるムハンマド・マフディーが人類から隠しているのだと信じられている。
ガイバの時代は次の2つの段階から構成される。
ガイバトゥル・スグラー（小ガイバ; 小幽隠）
873年から939年に至る短い時期。
ガイバトゥル・クブラー（大ガイバ; 大幽隠）
939年のシャッワル月10日から信仰によれば、神がその終焉を決するまでの時期。大ガイバの終焉により、マフディーがこの世に再臨し完全な公正をこの世にもたらす。
シーア派ではクルアーンやさまざまなハディースを引いて、マフディーの隠蔽の理由を次のように説明する。
待機
マフディーが再臨し、全世界に絶対的正義を確立する以前に人類は一定の用意が必要である。すべてのイデオロギー、教義が破綻し、あらゆる指導者、政府が問題解決に立ち上がり、そして失敗するだろう。その時こそ世界に正義を確立するのは、神の代理としてのマフディー以外にいないことが明らかになる。このような神の支配を受けるための準備は人類には不足しており、なお低い段階である。ゆえに神はイマーム・マフディーを隠蔽した。
小ガイバ（ガイバトゥル・スグラー）にあっては、隠れイマームは、4人の代理を通じて、信徒らとのつながりを維持していたとされる。代理が隠れイマームの意志を代弁し、隠れイマームと信徒との連絡役としての役割を果たした。
ムハンマド・ムンタザル ガイバ
信徒らは何らかの問題が起こると、それを代理に書き送っていた。そして代理は判断を下して、署名封印をなして自らによるものであることを証明し、関係者へ返送した。また、代理はザカート（喜捨）とフムス（宗教税）を徴収し、これを執行した。シーア派にとって、代理を通じて隠れイマームに伺いを立てるというあり方は、とりたてて目新しいものではなかった。すでに10代、11代の両イマームがアッバース朝に幽閉されていたため、直接に会うことが稀であったからである。
4人の代理は以下の通りである。
941年、第4代の代理を通じてムハンマド・ムンタザルの命令が発行された。まもなく代理は没し、代理と小ガイバの時代は終わり、大ガイバの時代が始まる、との内容であった。
第4代の代理は6日後に没し、シーア派信徒らはマフディーの再臨を待ち続けることになる。まだ同年にはアリー・イブン・バーバワイヒ・クンミー、ムハンマド・イブン・ヤアクーブ・クライニー、カーフィーら、名のある多くのシーア派学者らが没している。
サーマッラーには、ムハンマド・ムンタザルのものとする墓廟が祖父と父のものと並んでおり、この墓廟は彼の家であったものとされている。イスラームの一部諸分派では、12人のイマームとその家族をはじめとする人物を、尊崇と敬虔、忠誠を表すために、ゆかりの地を保存する傾向があるが、ムハンマド・ムンタザルの墓廟もこれを示すものである。
ムハンマド・ムンタザル ガイバ
ムハンマド・ムンタザルから第4代の代理アリー・イブン・ムハンマド・アッ＝サマッリーへもたらされた最後の通信には、「そなたの死より、大ガイバの時代が始まろう。したがって以降、アッラーが私の姿を現させるまで、私に逢う者は誰もあらぬ。我が再帰は長いときののち、人々が待つことに倦み、信仰が弱まり「なんと！いまだに生きておられるのか！」などと言うようになったころであろう、と。
この通信のとおり、ムハンマド・ムンタザルに逢ったと称する者は虚言を吐いた者以外にいないとされている。
別の通信ではムハンマド・ムンタザルは次のように言ったとされる。「安んぜよ。アッラーと結縁する者は誰もあらぬ。我を否む者は我らのうちからは出ぬ。救済（ファラジュ）の現出はただアッラーにのみ依る。ゆえに我が再帰の時を定める者は偽りを言う者。我が存在の隠蔽の利は、目には見えない雲に隠れた太陽の利の如きもの」。
イマーム不在となる期間の信徒らの求める導きについては次のように言ったという。「我らの伝承を伝える者に照会せよ。彼らはそなたらへの我がフッジャ（証明）。我は彼らへの神のフッジャなれば」。
ムハンマド・ムンタザル 再臨
十二イマーム派ではさまざまなクルアーンの章句やハディース、預言者ムハンマドにかかわる伝承を引用し、ムハンマド・ムンタザルが、神の命によりマフディーとして再臨し、全世界でのイスラームの確立、公正と平和をもたらすと論ずる。
また、十二イマーム派ではムハンマド・ムンタザルの再臨にあたって、預言者イーサー（イエス）も再臨し、マフディーの後で祈りを捧げると信じられている。
ムハンマド・ムンタザル スンナ派の観点
スンナ派ではムハンマド・ムンタザルをマフディーとは考えない。多くの学者はムハンマド・ムンタザルの実在自体を疑問視する。また11代イマームが子供を残すことなく没したと考えられているが、子供があった可能性を認める者もいる。しかし、いずれにしろ第12代イマームが神の隠蔽のうちにあると考えるスンナ派学者はいない。逆にこの概念を、没したり行方をくらましたイマームを、自分たちのイマームとして戴くという、それ以前のシーア派にも存した神話的概念の単なる焼き直しと捉えるのである。
「685年、クーファのアラブ人ムフタールが、アリーの子ムハンマド・イブン・ハナフィーヤの名の下に反乱を導いた。彼はハナフィーヤをイマームにして、真に正しいムスリムの長であると称した。ムフタールは687年に敗死したが、運動は継続した。700年頃、ハナフィーヤも没すると、イマーム職はハナフィーヤの子に伝えられたのだと言う者が出た。またある者は、彼は真に死亡したのではなく、マッカ近郊のラドワ山に姿を隠した、そして神のよき時に、再び現れ敵を打ち破るのだ、と言った」。
ムハンマド・ムンタザル 伝承におけるマフデイー
聖預言者ムハンマドがこう言った。
「アル＝マフディーはファーティマの息子からの、わが子孫である。」
「自分の時代のイマーム（イマーム・マフディー）を知らないままで死んだ者は、無知の時代に死んだのと同じである。」
イマーム・マフディーはアシュ・シャイフ・アル＝ムフィード宛の手紙に書いた。「あなたの状況を把握している。あなたに関することでわれわれに隠されていることはない。あなたのことを考えていないのでも忘れているのでもない。もしそうであれば、あなたの上に苦悩が降り注ぎ、敵があなたを消すであろう。したがって、アッラーを畏怖されよ。服従されよ。権威は栄光のかれのもの。」
栄井健太郎
栄井 健太郎（さかい けんたろう、1975年5月20日 - ）は、福岡県出身の元プロサッカー選手。ポジションはMF。
栄井健太郎 来歴
1998年にアビスパ福岡に入団。2シーズン在籍し、リーグ戦25試合に出場した。現役を引退後、アビスパ福岡のフロント入り。
ラッキーセブン
ラッキーセブン（英: lucky seven、lucky 7）は、九回もある比較的長丁場の野球で七回には新機軸が発生することもあったということから始まった概念で、日本では7や5などの奇数が七元徳など一般に尊ばれることから幸運の意味を持つようにもなったもの。英語圏を中心とする西洋での思想であるという説や旧約聖書の『創世記』においては、ユダヤ教とそれに続くキリスト教で神は7日間で世界を創ったとしており、7日ごとに安息日を取る「週」の概念は古代から存在したという説もあるが、定かではない。
ラッキーセブン 起源
9イニング制で行われる野球において、終盤の7回はラッキーセブンと呼ばれ、試合の潮目として認識されることが一般的になっている。韓国の野球でも、この言葉が使われる（すぐ上のリンク先）。
1885年9月30日のシカゴ・ホワイトストッキングス（現在のシカゴ・カブス）の優勝がかかった試合での7回にホワイトストッキングスのある選手は平凡なフライを打ち上げたが、このフライが強風に吹かれてホームランになった。このホームランによってホワイトストッキングスは優勝を決め、勝利投手はこの出来事を「ラッキーセブンス」（幸運な第7回）と表現した。一説にはこれが「ラッキーセブン」
の有力な起源でもあるという。
ラッキーセブン 起源
特に攻撃側において「ラッキーセブン」という名称が用いられるのは、この回に得点が入り試合が動く可能性が高いと信じられているからである。7回をこのように重要な回として扱う科学的、統計的根拠があるわけではなく、むしろ得点の入りにくいイニングであるという統計もあるが、試合のターニングポイントとなるイニングであるという認識は根強い。理由としては7回は先発投手の球数が100球を越え、球威が序盤ほど残っていないことが多いことや、継投策を採るにしても投手交代のタイミングが難しく、抑え投手が登板する8・9回に比べて実力の落ちるリリーフ投手が登板することが多いことなどが挙げられる。7回は攻撃側にとって最大の、しかし最後のチャンスとなるイニングになりかねないのである。攻撃側に関しては打者が概ね3、4巡目を迎えて先発投手に慣れてきていること、下位打線に代打を惜しげもなく送れること、またそこから上位打線に繋げることから、得点の期待が高まるイニングである。
日本のプロ野球においては、7回表・裏の攻撃前にそれぞれのチームの応援歌が球場のスピーカーで流され（かつては裏のホームチーム攻撃前のみだった）、ファンが大きく盛り上がる。なお、北海道日本ハムファイターズの主催試合では2009年から2014年まで、ホームチームのみ「ラッキーセブン」ではなく「ラッキーイニング」と称して6回裏の攻撃前に応援歌を流していた。これは、近代野球においては6回の得点が7回よりも多いことなどを理由とした試みであった。
アメリカのメジャーリーグベースボールにおいては、7回裏の前にSeventh-inning stretchと称して、「Take Me Out to the Ball Game（わたしを野球に連れてって）」が球場のスピーカーで流され、スタジアム全体で歌うことが恒例になっている。
三浦光村
三浦 光村（みうら みつむら）は、鎌倉時代中期の相模国の武将。鎌倉幕府御家人。三浦義村の四男。三浦泰村の同母弟。讃岐国守護を務めた。
三浦光村 経歴
幼名は駒若丸。幼少時代は僧侶にすべく鶴岡八幡宮に預けられ、公暁の門弟となるが、後に実家である三浦氏に呼び戻されたようである。『吾妻鏡』での光村の初見は建保6年（1218年）9月、将軍御所での和歌会の最中に鶴岡八幡宮で乱闘騒ぎを起こして出仕を停止させられた記事である。この段階では駒若丸を名乗っており、この後に元服して光村と改名した。「光」の字は烏帽子親子関係を結んだ名越光時から偏諱を受けたものとされている。
貞応2年（1223年）には北条重時・結城朝広とともに新将軍・三寅（後の九条頼経）の近習に任じられる。以後、20年にわたって頼経の側近として仕えた。寛喜3年（1231年）に左衛門尉に任じられて検非違使を兼ね、以後嘉禎3年（1237年）に壱岐守、仁治2年（1241年）には能登守となり、寛元2年（1244年）に九条頼経が息子頼嗣に将軍職を譲ると、光村はこれを補佐する意図をもって評定衆の一人に加えられた。光村は武芸に秀でると共に管弦に優れ、藤原孝時から伝授を受けた琵琶の名手であった。
『吾妻鏡』によれば、寛元4年（1246年）3月、当時の讃岐国守護として光村の名が見える。当地には代官を派遣していた。
三浦光村 経歴
3代執権北条泰時が死去すると、幕府は執権北条氏派と将軍派に分裂して対立を続け、寛元4年（1246年）に将軍九条頼経を擁する名越光時ら一部評定衆による5代執権北条時頼排除計画が発覚する（宮騒動）。この計画には光時の烏帽子子である光村も加担していたが、時頼は北条氏と三浦氏の全面衝突を避けたいという思惑から、光村の問題は不問に付して京に護送される頼経の警護を命じた。『吾妻鏡』によれば、光村は鎌倉に戻る際に頼経の前で涙を流し、「相構へて今一度鎌倉中に入れ奉らんと欲す」と語り、頼経の鎌倉復帰を誓ったという。また、この時に頼経の父で朝廷の実力者である九条道家と通じたとする見方もある。光村は道家を後ろ盾とした反北条・将軍派の勢力をまとめる急先鋒として、北条氏に危険視されていた。
三浦光村 経歴
翌宝治元年（1247年）5月28日、頼経が建立した鎌倉五大明王院を賞翫。『吾妻鏡』の同日条からこれが世を乱す源になったとされている。そして同年6月、ついに鎌倉で三浦一族と北条氏一派との武力衝突が起こると、光村は先頭に立って奮戦し、兄泰村に決起を促すが、泰村は最後まで戦う意志を示さず時頼と共に和平の道を探り続けた。だが総領泰村の決起がないまま、安達氏を中心とする北条執権方の急襲を受けた三浦氏側は幕府軍に敗れ、残兵は源頼朝の墓所・法華堂に立て籠もった。光村は「九条頼経殿が将軍の時、その父九条道家殿が内々に北条を倒して兄泰村殿を執権にすると約束していたのに、泰村殿が猶予したために今の敗北となり、愛子と別れる事になったばかりか、当家が滅ぶに至り、後悔あまりある」と悔やんだとされている。光村は兄の不甲斐なさを悔やみ、三浦家の滅亡と妻子との別れを嘆きながら、最後まで意地を見せ、敵方に自分と判別させないように自らの顔中を刀で削り切り刻んだのち、一族と共に自害した（宝治合戦）。
残された光村の妻は、後鳥羽院の北面藤原能茂の娘で、美貌で知られており、光村は殊に別れを惜しみ、最期の別れに互いの小袖を交換している。まだその余香が残る中での光村の死に、妻は悲嘆に暮れたという。赤子がいた光村の妻は、他の三浦一族の妻子と共に出家して鎌倉を追われた。三浦一族の墓は源頼朝法華堂東方の山腹にある。
ボクはスポーツカー
『ボクはスポーツカー』（原題：ONE CAB'S FAMILY）は、アメリカ合衆国の映画会社メトロ・ゴールドウィン・メイヤー (MGM) に所属していたアニメーターのテックス・アヴェリー作品のひとつ。
ボクはスポーツカー 内容
セダン（イエローキャブ）の夫妻にセダンの形をした待望の息子（坊や）が誕生する。彼は両親の愛情を一心に受け、着実に成長する。走行距離が1,000kmを超えて歯（点火プラグ）が生えたのを見た両親は、車らしく動けるまでに成長したことを喜ぶ（「歯」は4本で「生え揃った」ことから、4気筒車であるとわかる）。そこで両親は父親の跡を継いで立派なセダンになることを望むが、息子が憧れていたのはレース場を爆走するスポーツカー（スポーツカーとレーシングカーは厳密には異なるが、作中では両者を混同している）。「すぐにポンコツになってしまう」と両親は心配して反対するが、スポーツカーへの憧れを抑えられない彼は、親からもらった体（車体）をスポーツカー仕様（2ドア・オープンカー仕様、エンジン換装）に改造してしまう。これを見た昔気質の父親は怒り、元のセダンに直すよう命じる。そんな彼はスポーツカーのままで家を飛び出し、その直前で発見した父親と激しいカーチェイスを展開する。高性能の息子に懸命に追いすがる父親だが、列車が猛スピードで迫る踏切で動かなくなってしまう。これを見た息子が間一髪助け出すが、引き換えに列車にはねられてしまう。病院（修理工場）で手術（修理）を受ける息子と涙に暮れる父親。一命をとりとめた息子に「命の恩人だ」と素直に感謝する父親。手術（修繕）にあたった医師（工場長）から、「車体を取り付けるが、セダンにするか、それともスポーツカーにするか」と尋ねられる。内心はセダンになってほしいと考えるも、自らの衰えと息子の成長を悟った父親は「あいつはもう一人前だから」と彼の意思に任せる。しかし、そんな父親を喜ばせたのは、可愛いセダンの姿で登場した息子であった。ただ、エンジンだけはスポーツカー仕様。親孝行で賢い息子であった。
ボクはスポーツカー 備考
この作品のオープニングに使用された曲は、アヴェリー後期作品のスタンダード曲を、車のクラクション風の音を交えてアレンジしたもので、後にマイケル・ラーによるドルーピー6作品のオープニングにも用いられた。
ボクはスポーツカー 日本でのTV放映
TBS版（1964年（昭和39年）5月13日-1966年（昭和41年）2月23日）の『トムとジェリー』の短編に挟まれて放映されていた。順番で時折放映された。
木内あきら
木内 あきら（きうち あきら、1973年6月29日 - ）は、日本のタレント、エステティシャン兼ビューティーアドバイザー。京都府京都市生まれ。血液型はB型。
松本友里
松本 友里（まつもと ゆり、1968年〈昭和43年〉3月18日 - 2010年〈平成22年〉11月15日）は、日本の元女優。東京都出身。戸籍名：鈴木 友里子（すずき ゆりこ）。旧姓：松本。血液型A型。俳優・松平健の後妻としても知られる。
松本友里 人物・来歴
新国劇出身の俳優・天野新士と宝塚歌劇団OGの和歌鈴子（ダンスの名手としてカリスマ的人気があった）の夫妻のもと出生した。
1983年に父とともに『オールスター家族対抗歌合戦』（フジテレビ系）の「父と娘大会」に出場し、番組出演がきっかけでスカウトされ、高校在学中の1984年6月にアイドル歌手としてデビューした（歌手時代の読み方は「まつもと ゆうり」）。キャッチフレーズは「情熱エンジェル」。目標を「西城秀樹さんの女性版の歌手になりたい」と語った。言葉の通り、八重歯とエクボが印象的な愛らしい顔からは想像できないパワフルなボーカルを披露した。2枚目のシングル「ボーイ・キラー」は松本も出演した明治製菓のチョコスナック「ハローウッディ」のCMにも使用された。
堀越高等学校卒業。村上事務所に所属していた。
その後は俳優業に移行し、舞台をフィールドに活動を続けていた。松本友里子名義で出演している作品も多く見受けられる。
松本友里 人物・来歴
2004年10月に『暴れん坊将軍』で共演していた松平が出演した舞台を松本が観劇したことで交際に発展した。2005年10月11日、松平と結婚。“51歳と37歳の年の差婚”（干支が2回り違う）と話題になるが、これを機に芸能活動停止状態に入った。
2006年10月31日、男児を出産した。以後はマスコミなどへの露出も控え、家事・育児に専念した。
2010年6月に母・和歌鈴子が死去した。その頃から母親の介護疲れや死別の影響などにより、うつ状態となる。
2010年11月15日午前3時ごろ、自宅のドアノブにロープで首をつっているのを泊まり込みのベビーシッターが発見し警察に通報、死亡が確認された。遺書の有無は明らかにされていない。
舞台公演中の松平の意向により、12月3日の告別式までの間、エンバーミング処置により遺体の保存が行われた。
松本友里 ディスコグラフィ
1. 「エンジェル・パンチ・YU-RI」（1984年10月21日／RVC RHL-8388）
松本友里 出演
他多数
【⠀難波金融伝 ミナミの帝王特別編 密約⠀】
1996年
ジュンコ役 松本友里 名義
水戸黄門（TBS / 東映）
第21部 第25話「酔いどれ仁術・糸魚川」（1992年9月21日） - おちか 役
第22部
第6話「嘘で悟った女房の真心・浜松」（1993年6月21日） - お咲 役
第34話「大黒様を笑わせた男・日光」（1994年1月10日） - おかつ 役
第24部 第10話「盗まれた三葉葵の印篭・高知」（1995年11月20日） - おけい 役
第24部 第32話「追われた男の恩返し・盛岡」（1996年5月6日） - お絹 役
第25部 第41話「白狐の舞いが悪を斬る・塩原」（1997年） - 小夜 役
第26部 第21話「間違えられた縁談話・福知山」（1998年） - おるい 役
汎テュルク主義
汎テュルク主義（はんテュルクしゅぎ、トルコ語: Türkçülük、Pantürkizm、ロシア語: пантюркизм、英語: Pan-Turkism）は、ユーラシア大陸に広範に分布するテュルク系諸民族に対して、言語的、文化的、歴史的な共通性を根拠に、政治的、経済的な統合を目指すイデオロギーを指す。
語源は、19世紀末のロシア帝国政府による造語といわれる。文脈により、イスラーム主義や個々のテュルク系民族主義（トルコ民族主義、タタール民族主義等）と対立的に用いられることがある。
日本語で「汎トルコ主義」と呼称する場合があるが、同様のイデオロギーを指す。（詳細は「テュルク」を参照）
汎テュルク主義 歴史
汎テュルク主義の起源は、19世紀後半のロシア帝国に求められる。19世紀後半から、ロシア帝国内のムスリム知識人は、教育の近代化を目指す改革運動（ジャディード運動）を展開した。識字率の向上や出版の振興を目指す運動の中で自らの母語に対する関心が生まれ、ムスリムという宗教共同体への帰属意識だけでなく、テュルク人という民族意識が高まりつつあった。ロシア帝国政府は、こうした民族意識の高揚を警戒し、抑圧の対象とした。文章語の共通化を推進していた『テルジュマン』紙の主幹イスマイル・ガスプリンスキーらは、内務省当局やロシア正教会関係者から「トルコのスパイ」として批判の矢面に立たされた。
一方、オスマン帝国では、1908年の青年トルコ人革命により、スルタン・アブデュルハミト2世が失脚した。アブデュルハミト2世はカリフとしての宗教的権威を強調することで、オスマン帝国の対外的な威信を維持しようとしていたが、スルタンの失脚により、ウンマの統一性よりもテュルク人としての民族意識を強調する言論が盛んに唱えられるようになる。また、タタール人のユースフ・アクチュラをはじめとする民族主義者がロシア帝国から数多く亡命し、テュルク系諸民族の一体性を訴える汎テュルク主義は、第二次立憲制期のオスマン帝国において大きな思想潮流となった。
汎テュルク主義 歴史
第二次立憲制期に陸軍大臣を務めたエンヴェル・パシャは、第1次世界大戦での敗北後、ソ連の意向を受けてアナトリアでテュルク系諸民族の統一を画策したのに失敗し、トルキスタンで中央アジアの反ソ運動であるバスマチ運動に参加した背景には、こうした第二次立憲制期の知的風土があった。
しかし、1923年のローザンヌ条約により、トルコの領土がアナトリアを中心とした領域に限定されると、トルコ独立戦争によって成立したムスタファ・ケマル体制は、アナトリアという地理的な枠組みを前提としたトルコ民族主義を強調するようになり、ローザンヌ体制から逸脱する汎テュルク主義は一転して弾圧の対象となった。
1920-30年代のトルコでは、オスマン語から外来語を排除し、古来の「本来のトルコ語」を復活させようとする言語純化運動が精力的に進められた。1932年にはトルコ言語協会が、1935年にはトルコ歴史協会が設立され、言語学や考古学の観点から、公的なトルコ民族主義の制定が急速に進められた。こうした中で、世界の諸言語の起源を中央アジアに求め、トルコ語をその純粋な後継言語と位置づける「太陽言語説」のような政治神話が流布することもあったが、現実のトルコ国外のテュルク系民族に政治的な影響を及ぼそうとする動きは見られなかった。
汎テュルク主義 歴史
一方で、ロシア革命後のソ連においても、汎テュルク主義はエンヴェルの1921年の転向により弾圧の対象となった。同年のロシア共産党第10回党大会では、「党はブルジョア民族主義的傾向をもつ汎テュルク主義を批判する」というドクトリンが制定され、「汎テュルク主義」はソ連で政治犯が告発される際の政治的罪状の一つとなった。1930年代には、ミールサイト・スルタンガリエフをはじめとする多くのテュルク系の幹部が「汎テュルク主義者」の罪状で粛清された。
第二次世界大戦中には、ドイツがソ連領内のテュルク系民族の離反を狙って汎テュルク主義の宣伝工作を行ったが、さしたる成果を挙げることはなかった。
汎テュルク主義 近年の状況
ソ連邦の崩壊後、中央アジア諸国が独立すると、トルコはこれらの国々に積極的な経済援助を実施した。また、アゼルバイジャンやトルクメニスタン、ウズベキスタン、タタールスタンでは、従来のロシア・旧ソ連式キリル文字などに代わって、近代トルコ語の正書法に倣ったラテン文字の正書法が制定されるなど、ソ連体制下で抑圧されていたテュルク系諸民族の一体性が強調される動きも見られる。
しかし、旧ソ連諸国の公的諸制度は共和国という政治単位に強固に枠付けられており、また、反体制派の依拠するイデオロギーも、民族主義からイスラーム主義に重点が移りつつあるため、政治的な汎テュルク主義が復興する可能性はほとんどないと見られている。
国立国会図書館国会分館
国立国会図書館国会分館（こくりつこっかいとしょかんこっかいぶんかん）は、国会議事堂の中にある国立国会図書館東京本館の分館。
国会議事堂4階にある。衆議院と参議院の議場がある国会議事堂の主要部分は地上3階なので、この場所は外から見ると議事堂の中央部で塔の付け根のあたりにある張り出し部分に相当する。この場所は、1936年竣工の議事堂建設時に、衆議院側が衆議院図書館、貴族院側が貴族院図書館に割り当てられたものを受け継いでいる。1948年にこの両院図書館を統合して国会図書館が発足したときはこの場所が本館で、同年に本館は旧赤坂離宮に移転したため、議事堂内の図書館は現在のように分館となった。
利用することができるのは、議院記章の発行を受けていて、議事堂に常時公用で出入りすることのできる国会関係者である（議事堂の見学者は利用できない）。具体的には、国会議員のほか、議員秘書、政党職員、国会職員、国会担当の行政省庁職員などである。とくに議員のためには議員専用の閲覧室があり、議員が調べ物や読書、書き物などに使うことができる。
国立国会図書館国会分館
この図書館は議事堂内に設けられた図書室ではあるが、国会関係者の調査に役立てるための議事資料や学術専門書に加えて、一般書や新聞、雑誌などもあり、相当な規模の蔵書が揃っている。さらに全国から選出される議員のために、全国各地の地方新聞も取り寄せられている。また、注目を受けているニュースの新聞等のスクラップも作成され提供されている。
また、この分館のある4階以上が、両院の関係者の共有エリアとなっている。
ある日どこかで
『ある日どこかで』（あるひどこかで、Somewhere in Time）は、1976年発売のリチャード・マシスンのSF小説（世界幻想文学大賞受賞作）及びそれを原作とする1980年のアメリカ合衆国のSF恋愛映画。監督はヤノット・シュワルツ、出演はクリストファー・リーヴとジェーン・シーモアなど。ユニバーサル・ピクチャーズ製作、カラー（モノラル）、約103分。
「カルト古典」映画としてコアなマニアによって好んで視聴されており、2010年から開催された「午前十時の映画祭 何度見てもすごい50本 第一回･第二回」にも選ばれているように、公開から40年以上を過ぎても熱烈なファンが多い。
ある日どこかで ストーリー
1972年、ミルフィールド大学。脚本家志望のリチャード・コリアーの処女作上演後のパーティー会場に、成功を喜ぶ彼を会場の隅から見ている上品な老女がいた。彼女はリチャードに歩み寄り、「（私の所へ）帰ってきて」という不思議な言葉と共に懐中時計を手渡し去っていった。周りの皆は誰一人として彼女が何者なのか知っている者はいなかった。彼女はグランドホテルの自室に戻り、リチャードの書いた脚本を胸に抱いて思い出の曲を聴きながら、その夜静かに息を引き取った。
8年後の1980年、脚本家となったリチャードのオフィスには、彼の大好きな曲が流れていた。仕事も私生活も行き詰まっていた彼は、原稿を求めに来る編集者から逃げるように、車で旅に出た。そしてドライブの途中で通りかかったグランド・ホテルに、引き寄せられたかのように宿泊した。レストランのオープン前に立ち寄ったホテル内の歴史資料室で、リチャードは背中に熱い視線を感じた。振り返ってみると、そこには若く美しい女性の写真が掛かっていた。しかし、名札は外されていた。ホテルの老ボーイのアーサーに尋ねると、彼女はそのホテル内の劇場で公演をした女優であることを知る。
ある日どこかで ストーリー
その時から、リチャードは彼女のことが頭から離れなくなり夜も寝つけなかった。そして彼女についての調査に没頭し、写真の主は1912年当時、人気のあった女優エリーズ・マッケナであり、1912年以降活動しなくなったことを知る。また、彼女のメイドだったローラに話を聞きに行ったさいに、彼女が1972年の夜に亡くなったことも知る。彼はさらに調査を進めていくが、彼女の愛読書がリチャードの哲学教師の著書である『時の流れを超えて』であることに驚き、ここで「帰ってきて」の意味を知り、さらにホテルの過去の宿泊名簿から自分が1912年に時間旅行している事実を見付け出す。リチャードは時間旅行を研究するフィニー教授に相談し、「現代の所持品を捨て、行きたい時代の品物を身に付けて催眠術をかける」という方法を聞き出し、1912年の衣服・硬貨を身に付け、ホテルの一室で自分に催眠術をかける。
ある日どこかで ストーリー
目を覚ますと、リチャードは1912年に時間旅行していた。彼はホテル中を探し回り、ホテルの側の湖畔で佇むエリーズを見付け出し彼女に接触するが、マネージャーのロビンソンに追い返されてしまう。リチャードはロビンソンに追い返されながらもエリーズと接触を繰り返し、彼女は次第にリチャードに惹かれていく。エリーズはリチャードを公演に誘い、舞台で台本を無視した台詞を言い始める。その言葉はリチャードに向けた愛の告白であり、リチャードは彼女の気持ちを確信するが、その直後にロビンソンに呼び出される。ロビンソンは、自分がエリーズの才能を見出し、世紀の大女優にするために人生を捧げてきたことを告げると同時に、リチャードに対して彼女に近付かないように警告する。リチャードはその場を立ち去ろうとするが、ロビンソンの部下に殴られて気絶してしまう。翌朝、馬小屋で目覚めたリチャードはエリーズを探すが、既に公演の役者たちはホテルを出て行ったことを知りショックを受ける。エントランスで立ち尽くすリチャードは、役者たちと別れてホテルに戻ったエリーズと再会し、互いの気持ちを確かめ合う。
エリーズは女優を引退してリチャードとの暮らしを満喫し、結婚後は彼の書いた脚本で女優に復帰することを夢見ていた。リチャードも彼女と人生を共に生きることを考えていたが、衣服のポケットから不意に取り出した硬貨が1979年製造の物だったため、リチャードは1980年に引き戻されてしまう。リチャードは再び1912年に戻ろうと催眠術をかけるが、二度と時間旅行することは出来ず、ショックを受けた彼はホテルの部屋に籠り食事をとらなくなってしまう。数日後、異変に気付いたアーサーが部屋に入り、憔悴し切ったリチャードを発見する。アーサーが医者を呼ぶ中、リチャードは薄れゆく意識の中でエリーズと再会する。
ある日どこかで 製作
原作者のリチャード・マシスンは、バージニア州のある劇場で見かけたポスターに出ていた、20世紀初頭の女優モード・アダムズ（Maude Adams。名前の似た1945年生まれのスウェーデンの女優とは別人）に心惹かれ、彼女について調査を続け、1975年に自分の経験を投影したロマンティック・ファンタジー小説『ある日どこかで"Bid Time Return"』（創元推理文庫）を発表した。これは翌年の世界幻想文学大賞を受賞している。
プロデューサーのサイモンはこの原作を気に入り、（スティーヴン・スピルバーグと同期で1967年にユニバーサル映画社に所属し、テレビや映画の監督として活躍していた）監督のヤノット・シュワルツに映画化の話を持ちかけた。シュワルツはスピルバーグとともにユニバーサル映画社の幻想テレビドラマ・シリーズ『四次元への招待"The Night Gallery"』を担当していて、そこでマシスンの原作＆脚本のエピソードを監督していた。それがきっかけで、シュワルツに注目していたマシスンが『ある日どこかで』の監督候補に推したといわれている。
ある日どこかで 製作
シュワルツは、シェイクスピアの一節を引用した原題"Bid Time Return"も悪くはないが、古臭い感じがするので、観客が歓迎しそうな"Somewhere in Time"という題名を提案した。上層部は非商業的でヒットしそうにないという見解を出し予算は半減されたものの、「それでも作りたい」というスタッフ・キャストが集まり、映画は完成した。
リチャードが振り向いて目にするエリーズの写真は、どこから見ても彼女の視線が自分を見ているように工夫して撮影された。しかも、この写真には幕が掛けられ、リチャード役のクリスも撮影まで隠されていたため、実際の撮影時に振り返ってみた瞬間に本当に初めて見たため情感のこもった演技となった。これは監督が仕組んだ演出だった。
ある日どこかで 製作
劇中で使用される楽曲は、原作ではグスタフ・マーラー作曲の「交響曲第9番ニ長調」や「交響曲第10番嬰ヘ長調」であったが、シュワルツが小品であるこの映画にマーラーは相応しくないと考え、ジョン・バリーの提案により、セルゲイ・ラフマニノフ作曲の「パガニーニの主題による狂詩曲」に変更されたという。　パガニーニの主題による狂詩曲の作曲は1934年であり、この曲を聴いたエリーズがリチャードが未来から来たと悟ったことが暗示されている。なお、冒頭のリチャードのオフィスでのシーンでは、レコードプレーヤーのそばにウィン・モリス指揮の交響曲第10番のＬＰ（ジャケット全面に大きく10番を表す「Ｘ」の文字がある）が置かれている。原作者に対する敬意か、あるいは本シーンの撮影時には第10番を使用することになっていたかも知れない。実際、マシスンは「私は『ある日どこかで』にマーラーを使ってほしかったんだ。・・・彼（シュワルツのこと）は撮影中にそのカセットテープも流していた。」と話している。マーラーの他の交響曲は1912年以前に公表されているが、未完の第10番だけは彼の死後1924年まで公表されていなかったので、映画の設定としても自然である。
原作者マシスンは、1912年のシーンでホテルの宿泊客役でカメオ出演している。
時間旅行に関する研究者として「フィニー教授」が登場するが、マシスンが、タイムトラベルものを得意としていた先達のSF作家ジャック・フィニイ（長篇『ふりだしに戻る』短篇「ゲイルズバーグの春を愛す」「愛の手紙」「第二のチャンス」「レベル3」など時間旅行ものが多い）に敬意を表したためであるといわれている。エリーズ・マッケナは、20世紀初頭の女優モード・アダムズに由来しており、映画の中でも"モード"と言う女優が登場する。
ある日どこかで 撮影フィルム
映画『ある日どこかで』は、現在の部分をコダック、過去の部分を富士フイルム（フジ）と、フィルムを使い分けて撮影された。これは、フィルムの色彩的質感の違いによる演出効果を意図したものである。当時のフジは淡い色合いであった。
撮影に使用されたフジのフィルムは、「 映画用35mmフジカラーネガティブフィルムA(エース)タイプ8517 」と推測される。