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ケロロ軍曹 (アニメ) 挿入歌
ケロロ軍曹のアニメではかなり多くの曲が挿入歌として挿入されている。以下にその一覧と挿入された回を明記する。ただしあまりに多く挿入されているものは（略）とし、エンディングで「挿入歌」とクレジットがあった回は太字にし、原曲のままで挿入されていない場合は斜体にして補足を付記してある。また他にも曲に補足がある場合はそれも併記した。
※1stシーズン中に発表された挿入歌の一覧。順序は『ケロロソング、全部入りであります!』に収録されている順番に合わせている。
「パワードスーツを脱がさないで」
歌：More Peach Summer、作詞：西直紀、作曲・編曲：高浪敬太郎、挿入話：46話・62話・88話・152話
歌詞は下記楽曲名がパロディされている。
「白いパラソル」、「青い珊瑚礁」（歌：松田聖子）
「ハートのエースが出てこない」（歌：キャンディーズ）
「ウォンテッド (指名手配)」（歌：ピンク・レディー）
「ザ☆ピ〜ス!」、「恋愛レボリューション21」（歌：モーニング娘。）
「Yeah! めっちゃホリディ」、「LOVE涙色」（歌：松浦亜弥）
「およしになってねTEACHER」（歌：おニャン子クラブ）
「うしろゆびさされ組」（歌：うしろゆびさされ組）
「渚のはいから人魚」（歌：小泉今日子）
「淋しい熱帯魚」（歌：Wink）
ケロロ軍曹 (アニメ) 挿入歌
「Birthday Song <326 mix>」
歌：鈴木さえ子 featuring サブロー、作詞：ひかわさくら、作曲・編曲：鈴木さえ子・掛川陽介・本澤尚之、挿入話：35話・87話・190話（190話では3回挿入）・342話Bパート
一部の電子商取引サイトにて、『ケロロソング、全部入りであります!』の収録曲として本曲を「Birthday Song <623 mix>」と表記している。
※2ndシーズン中に発表された挿入歌の一覧。順序は『ケロロソング、（ほぼ）全部入りであります!2』に収録されている順番に合わせている。
「ナムルの純真」
歌：More Peach Summer Snow、作詞・作曲・編曲：ダンス☆マン、挿入話：88話・155話・199話（199話では2回挿入）・349話
ケロロ軍曹の3rdシーズンのDVDのCMソングにも起用された。曲名はPUFFYの「アジアの純真」のパロディだが、曲のジャンルやメロディーは全然違う。また、88話の曲は、実際には完全版ではなく、編集されている。
ケロロ軍曹 (アニメ) 挿入歌
「宇宙でもっともギリギリなテーマ」
歌：ギリ☆ラバ、作詞・作曲・編曲：鈴木さえ子 with TOMISIRO、挿入話：（略）
1stシーズンからよくメロディのみで挿入されている（歌詞入りで挿入されたことはいまだない）が正式に発表されたのは2ndシーズンなのでここに含めた。『宇宙でもっともギリギリなCD』の全巻のオープニングテーマで、巻ごとに歌詞が異なる。『ケロロソング、（ほぼ）全部入りであります!2』には収録されていない。原曲は『オリジナルサウンドケロック』に収録されている「KERORO GUNSO」。
3rdシーズンでは、「ウェットルキングのうた」（後述）が数度挿入されたが、詳細が判明したのは4thシーズンであり、ドラマCDやアルバムも発売されていないため、このシーズンで新たに判明した挿入歌はない。
ケロロ軍曹 (アニメ) 挿入歌
「ポポイ・ザ・ケロンマン（ケロロ小隊歌）」
歌：ケロロ小隊 （ケロロ・ギロロ・タママ・クルル・ドロロ）、作詞：西直紀、作曲・編曲：鈴木さえ子・掛川陽介・本澤尚之、挿入話：155話・157話（ケロロとタママの鼻歌）・166話（157話と同じ）・174話・177話・179話
11代目エンディング「ケロ猫のタンゴ」のカップリング曲として収録された。作中では「ケロロ小隊歌」とされている。曲名はアニメ『ポパイ』のオープニングテーマ「ポパイ・ザ・セーラーマン」から。後に原作でも第124話・125話で使われている。
「アフロ軍曹でくるくるパ〜ンツ!」
歌：ダンス☆マン、作詞・作曲・編曲：ダンス☆マン、ホーン編曲：川松久芳、挿入話：174話・223話
ミニアルバム『ダンス☆マン respects ケロロ軍曹』に収録。曲名について、第174話のエンディングでは「アフロ軍曹でくるくるパ〜ンツ!」と表示されていたが、アニメ本編中の表記や同アルバムでの曲名表記は「アフロ音頭でくるくるパ〜ンツ!」となっている。
第155話で「ケロポッドシャッフル」によって流された曲は、順に「アフロ軍曹」→「侵略音頭」（「地球侵略音頭」）→「ケロッとマーチ」（「ケロッ!とマーチ」）→「アフロ戦争」（「アフロ戦争〜ダンス☆マンVSダソヌ☆マソ〜」）→「どすこい軍曹」→「ギロロの一番長い日」→「ナムルの純真」→「熱烈歓迎的えかきうた」（「ケロロ小隊公認!熱烈歓迎的えかきうた!!」（タママバージョン））→「556燃える愛のテーマ」である。以上の曲は全てこのアニメ用に書かれた曲であり、タイアップの曲は含まれていない。
なお、4thシーズン以降のドラマCDおよびサウンドトラックはこれまでのビクターエンタテインメントに代わってflying DOGからリリースされる。
ケロロ軍曹 (アニメ) メディアミックス
メディアミックスでもさまざまなパロディが存在する。
1stシーズンに発売されたドラマCDである。全5巻。各巻の発売日・サブタイトル・収録曲は以下の通り。
発売年はすべて2004年。なお、第1巻のみ初回限定盤が存在し、特典として限定版BOXが付いている。
各巻のトラックは次のようになっている。
ただし、以下のような違いもある。
2ndシーズンに発売されたドラマCDである。全5巻。各巻の発売日・サブタイトル・収録曲（エンディングテーマ）・初回限定盤特典は以下の通り。
発売年はすべて2005年。
各巻のトラックは次のようになっている。
トラック2は「第二弾」の直後に前述のドラマサブタイトルが入っている。また、第5巻では予告がなく、代わりに「クリスマスプレゼント・スペシャルトラック」がある。
補足
ケロロ軍曹 (アニメ) メディアミックス
CMで放送されたのは1巻と5巻のみである。
内容はアニメ版に沿っており、地球は「ペコポン」と呼ばれている。
各巻のジャケットの題字はケロロ小隊の各隊員を演じる声優が担当している。第1巻から順に、ケロロ・タママ・ギロロ・ドロロ・クルルである。
第4巻のキャスト紹介は当初のお題から外れて「お酒の失敗談」に変わっているのだが、歌詞カードのキャスト紹介の欄に「未成年は飲酒してはいけない」という内容の警告があった。これは、このCDが未成年を対象としているものであり、そのため飲酒の宣伝が制限されているためである。#原作漫画との相違点も参照。
第4巻のドラマの内容は原作第85話の内容に沿っており、後にアニメでも第98話Bパートで放送され、骸（ムクロ）・頭領役の声優は大原さやか・丸山詠二がドラマCDから続けて担当している。しかし、同巻に登場する「骸」（ガイ）・「雷霊」はドラマCDオリジナルであり、アニメには受け継がれなかった（姿だけは出てきた）。
国内サーバ
海外サーバ
『愛爆発!地球消滅5秒前』が短編集、それ以外は長編となっている。設定は原作・アニメ双方のものが混在している。なお地球の呼称はすべて「ペコポン」になっている。また、2007年3月9日に劇場版第2弾の小説が発売された。すべてB6判で、定価は567円（税込）。
ケロロ軍曹 (アニメ) メディアミックス
『おあそびえほん』は、1から5までがそれぞれのアニメの中で各巻のテーマ（ケロロ小隊関連、メカ関連、作戦関連、スポーツ関連、食べ物関連）に準じた作品のセレクト、6は『超劇場版ケロロ軍曹』を絵本化したもの。各巻には色々な遊びなどが入っている（なお、題名の数字は正しくは丸数字）。定価はすべて税込とする。
ケロロとギロロの地球（ペコポン）侵略ラヂオを参照。
「ケロロ軍曹 プラモコレクション」。バンダイより発売中。
ケロロ軍曹 (アニメ) メディアミックス
一般シリーズ
01.ケロロ軍曹
02.タママ二等兵
03.クルル曹長
04.ギロロ伍長
05.ドロロ兵長
06.ケロロ軍曹 Ver.1.5+フライングボード
07.ちびケロ（ケロロ軍曹幼年期）
08.アフロ軍曹
09.ケロロロボ
10.クルルロボ
11.ギロロロボ
12.タママロボ
13.ドロロロボ
14.ケロロロボ Mk-II
15.タママロボ Mk-II
16.クルルロボ Mk-II
17.ギロロロボ Mk-II
18.ドロロロボ Mk-II
19.武者ケロロ／「武者ケロロ」シリーズ
20.タママ足軽兵／「武者ケロロ」シリーズ
21.ダークケロロ
22.クルル藪医／「武者ケロロ」シリーズ
23.ギロロ浪人／「武者ケロロ」シリーズ
24.ドロロ頭領／「武者ケロロ」シリーズ
25.武者ケロロロボ／「武者ケロロ」シリーズ
26.足軽タママロボ／「武者ケロロ」シリーズ
27.藪医クルルロボ／「武者ケロロ」シリーズ
28.浪人ギロロロボ／「武者ケロロ」シリーズ
29.頭領ドロロロボ／「武者ケロロ」シリーズ
30.ガルル中尉
31.ケロロ大尉
32.武者ヴァイパーロボ／「武者ケロロ」シリーズ
33.プルル看護長
34.武者ヴァイパーロボ（長男専用機）／「武者ケロロ」シリーズ
35.海賊王ケロロ＋ケロダッシュ／「ケロロパイレーツ」シリーズ
ケロロ軍曹 (アニメ) メディアミックス
36.破壊王タママ+タマホーン／「ケロロパイレーツ」シリーズ
37.キングケロロロボ 超海王モード／「ケロロパイレーツ」シリーズ
38.砲撃王ギロロ+ギロキャノン／「ケロロパイレーツ」シリーズ
39.キングタママロボ超海王モード／「ケロロパイレーツ」シリーズ
40.深海王クルル＋クルアーム／「ケロロパイレーツ」シリーズ
41.空賊王ドロロ＋ドロスカイ／「ケロロパイレーツ」シリーズ
42.キングギロロロボ 超海王モード／「ケロロパイレーツ」シリーズ
43.キングクルルロボ 超海王モード／「ケロロパイレーツ」シリーズ
DX（セット）シリーズ
DX01.ケロロロボセット＋ケロン軍開発工場｛ケロロロボセット｛（ペーパークラフト付）｝
DX02.ケロロ小隊セット＋秘密基地｛ケロロ小隊セット｛（紙製マント、ペーパークラフト付）｝
DX03.ゴッドケロン｛ケロロロボMk-IIセット｛（ビームサーベル、マント付）｝
DX04.武者ケロロ小隊セット｛武者ケロ小隊セット｛（メタリック成型仕様、カスタムシール、ペーパークラフト付）｝
DX05.機動巨神 計六六大将軍｛武者ケロ小隊ロボセット｛（陣羽織、カスタムシール付）｝
DX06.キングケロシップ｛ケロロパイレーツマシーンセット｛（黒色プラのみメタリック成型仕様）｝
DX01.02とそれ以降は箱のサイズ仕様が異なる（ランナー分割方法が異なるため）。
2009年6月より公演される劇団飛行船によるマスクプレイミュージカル。
DVDはバンダイビジュアルより、2004年8月27日から2012年2月24日にかけて発売された。
ベストセレクションDVD
1stシーズン（2006年7月28日発売）
2ndシーズン（2007年7月27日発売）
武者ケロ（UMD-Video版も発売）
DVD-BOX
郵便局（現・日本郵便）より発行。
ケロロ軍曹 (アニメ) 劇場版
以下の長編5本・短編3本がある。短編は同時上映の長編記事で解説する。
劇場版の製作委員会について記述する。同作の製作委員会は以下の企業から成り立つ。そのうち、NTTドコモはシリーズ4作目より参加
超投影版ケロロ軍曹 星空をとりもどせ! 太陽系大追跡であります!!
2012年製作のプラネタリウム映画。投映時間約24分。
2014年8月2日-24日には『SKIPシティ 彩の国ビジュアルプラザ』の大ケロロ展で無料スクリーン上映。
ケロロ軍曹 (アニメ) ケロロアワー
『ケロロアワー』（kerorohour）は、2014年3月22日より9月6日までアニマックスで放送されたケロロ特集1時間番組枠。新作であるフラッシュアニメ版に加え、テレビアニメ再放送を『ケロロ クラシック コレクション』として2話放送。視聴者参加企画として番組最後にイラストなども紹介。
『ケロロ 〜keroro〜』は、原作誕生15周年を記念し、2014年3月22日より9月6日までアニマックス内『ケロロアワー』枠で放送されたショートフラッシュアニメーション。
制作はサンライズとギャザリング（「制作協力」名義）が担当。メインスタッフが大幅に変更されており、原作者の吉崎観音も制作に参加している。全23話、1話3分、本編150秒。
設定はアニメ版ではなく、原作版に基づいている（冬樹の学年が小学6年生であることや、サブローではなく623となっているなど）。キャラクターデザインもより原作に近いものに変更されている。
第1話はケロロが日向家に来る話から始まり、第9話以降は旧アニメ版終了後にデビューした主要人物（新ケロロ、火ノ原灯、金阿弥明、ブラックスターなど）も登場した。
ケロロ軍曹 (アニメ) ケロロアワー
藤原啓治によるナレーションは第8話と最終話を除き廃止され、主に登場キャラクターの声優陣がナレーションを務めている。
上記のアニメ版と異なりDVD化されておらず一部のエピソードが「ケロロ軍曹25.5巻」に収録されている状態であったが、2021年に公式YouTubeチャンネルにて全話が公開された。
一部はメインキャラクターのキャストが兼ねている。
「ケロロ☆ポップスター」
作詞 - 吉崎観音、松浦勇気 / 作曲 - 松浦勇気 / 編曲 - R・O・N / 歌 - 五條真由美
テレビアニメ版とは異なり、アバンタイトルが挿入されてから始まる。最後にはサブタイトルが表示される。
なお、各話終了時にはBGMと共にエンドクレジットが流れる。
最終話はエンディングテーマとして使用され、スタッフクレジットも全て一括して表示された。
ケロロ軍曹 (アニメ) アニメ版に関する補足・余談
第280話-第306話は上記のケロン星の映像が宇宙コロニーの映像に変わっており、他にもケロロが画面左上で一瞬止まる際にそこから斜め方向への光が出る、止まってからカメラにぶつかるまでの動きが大きくなっているなどの違いが見られる。これは『機動戦士Ζガンダム』のガンダムMk-IIバージョン（第280話-第306話はΖガンダムバージョン）のアイキャッチのパロディ。306話では本来のアイキャッチの前に第1話-第64話で使用されていたアイキャッチがフェイントという形で使用された。
6thシーズンまでは、テレビ東京や遅れネットという形で放送している局（上記参照）およびAT-Xではエンドカードが薄くなって表示されていたが、同時ネットしているテレ東以外の系列局（TVAやTVOなど）では映画の宣伝など他のCMに、BSジャパンではステーションコールにそれぞれ差し替えられていた。7thシーズンではエンディング・次回予告の直後に後枠の『SDガンダム三国伝 Brave Battle Warriors』のクロスプログラムが流れ、ステブレレスで後枠に移った。なお、『ケロロ軍曹乙』ではエンドカードが表示されている。
ケロロ軍曹 (アニメ) アニメ版に関する補足・余談
アニメ『ARIA The ANIMATION』第8話で、ケロロに酷似したハンドマペットを付けた少女が登場した。なお、ケロロのハンドマペットはバンダイから実際に商品化されて販売されており、角川書店コミックキャンペーン（夏季・冬季の年2回実施され、“夏ケロ”・“冬ケロ”などと称される）のCMに出演したり、景品になったりしている（現在はケロロ小隊全メンバーのパペットが出ている）。
劇中に登場するガンプラは基本的に実際には未発売のものも多いのだが、それが登場後に現実にも発売されたりしていることから、「ケロロに登場したプラモは市販化される」と噂されるほどである。番組スタッフの要望として未発売のガンプラを登場させることが多い。作中に登場したGMスナイパーカスタムVer.kaは、登場した数シーンのためだけにカトキハジメがリファインデザインしたものであるという。
ケロロ軍曹 (アニメ) アニメ版に関する補足・余談
第224話「追跡!セレブリゾート大捜査網であります」と第339話の「ケロロ 恐怖の赤信号」ではスタジオディーン作品の『逮捕しちゃうぞ』のパロディが放送された。前者に関しては、『逮捕しちゃうぞ』の原作者である藤島康介が自身のTwitterで視聴している様子をツイートしている。これらの作品中では、『逮捕しちゃうぞ』の声優陣が多数起用されており、同作のアイテムであるモトコンポや「足ブレーキ」といった技が登場している。日向夏美は同作の主人公の辻本夏実と名前と同じ読みであるため夏実の服装を着ている。最後には同作のヒロインと同じ服装をした秋と夏美が「逮捕しちゃうぞ！」と言う場面がある。これらのパロディは、タママ二等兵と二階堂頼子、日向秋と小早川美幸をそれぞれ同じ声優が演じている点が要因となっている。いずれの回も、原作とはストーリーが異なるアニメオリジナルの回となっている。
アニメ本編で表示されるテロップには誤植が存在することがある。第111話Bパートでは最後に「仁義」と表示される箇所があるが、「義」の最後から2画目の左はらいが抜けている。第205話では「新緑」と表示される箇所で「新縁」と誤って表記されている（ルビは「しんりょく」と正しく表示されている）。第236話Bパートでは「焼却処分」が「燃却処分」になっている箇所がある。第295話Aパートでは「臨兵闘者皆陣列在前」の文字が円形に表示されるシーンで「在」が「左」になっている。
三井所尊春
三井所 尊春（みいしょ たかはる、1979年4月4日 - ）は、佐賀県出身の元競艇選手。
登録番号4101。身長172cm。血液型O型。88期。佐賀支部所属。
同期に吉永則雄、谷津幸宏、細川裕子らがいる。
3人兄弟の次男として生まれる。
三井所尊春 来歴
幼少の頃から野球に打ち込み、高校は甲子園での強豪校の佐賀県立佐賀商業高等学校に入学、1997年の全国高等学校野球選手権大会（甲子園）では選手として試合への出場を果たしている。
高校を卒業するまでは競艇について全く知らなかったものの、父から「競艇選手は儲かるぞ」と吹き込まれた事で競艇選手としての道に興味を持ち、一度受験したものの身体検査で不合格。過酷なトレーニングと節制で減量に成功したものの、二度目の受験は二次試験で不合格、また更に本格的に取り組み三度目の受験で合格。
本栖研修所を経て2001年5月22日、地元唐津競艇場で開催された「九州スポーツ杯争奪戦競走」1Rでデビュー（3着）。2004年、常滑競艇場で初優勝。2005年、宮島競艇場・新鋭王座決定戦でG1初出場、2006年の唐津新鋭王座では準優出を果たしている。
三井所尊春 来歴
2013年11月24日、津競艇場にて行われた第16回競艇王チャレンジカップにおいて、SG初優出（4着）。
2016年の笹川賞競走のファン投票は「褒賞懲戒規程に基づく出場停止処分」で除外と記載されている。
2017年9月5日、多摩川63周年を制し、初のG1を獲得している。
2022年1月5日、地元唐津の正月戦（第62回佐賀県選手権）最終日にてフライングを切り、同年1月15日から90日間のフライング休みに入った。F休み後にいくつかの斡旋を控えていたが一走もする事無く、全ての斡旋が削除された。12月17日、宮地元輝のレース後インタビューにて三井所選手が引退した事が判明した。引退理由は不明。
三井所尊春 エピソード
2006年の新鋭王座決定戦の開会式で、選手代表として挨拶した三井所は涙目で謝罪の言葉を述べた後、いきなり土下座をして観客を驚かせた。これは、同年同競艇場で行われた正月開催・「佐賀県選手権」の選手インタビューで、佐賀支部の先輩である上瀧和則と長溝一生が、執拗に野次を飛ばした観客に対して「うるさい」と言って、観客が逆上して詰め寄って騒ぎになった事に対し、佐賀支部の代表として観客に対して謝罪と土下座をしたものであり、三井所自身が何か問題を起こした訳ではない。
谷本稔
谷本 稔（たにもと みのる、1937年2月1日 - 2010年）は、愛媛県八幡浜市出身のプロ野球選手（捕手）・コーチ・監督。
谷本稔 経歴
八幡浜高校1年次の1952年に板前であった父親を亡くし、「母親を楽にするために」と大学進学を諦めてプロを志す。3年次の1954年に行われた夏の甲子園県予選では打率.660と打ちまくったが、準々決勝で宇和島東高に惜敗。1955年、高校の監督が藤本定義監督の兄であった事から大映スターズに入団。1年目の同年は3月27日の東映戦（駒澤）に捕手で開幕戦スタメンデビューを果たすが、これは日本プロ野球史上初の「高卒ルーキー捕手の開幕戦スタメンデビュー」であり、2006年の炭谷銀仁朗（西武）まで51年間なかったという非常に稀な出来事でもあった。この年は74試合に先発マスクを被るが、2年目の1956年は保坂幸永らの控えに回る。高橋ユニオンズと合併して「大映ユニオンズ」となった1957年には定位置を奪還し、球団合併によって1958年に大毎オリオンズへ移籍。醍醐猛夫とのポジション争いに競り勝って1959年から正捕手として活躍し、規定打席には届かなかったものの、初の2桁となる10本塁打・打率.276を記録。1960年には10年ぶり2度目のリーグ優勝に貢献し、大洋との日本シリーズでは全4戦に5～6番打者として起用されて15打数3安打に終わる一方、10月12日の第2戦（川崎）でのスクイズプレイ失敗が西本幸雄監督と永田雅一オーナーの対立を招き、西本が解任される事態にまで発展するなど必ずしも順風満帆とは言い難い面もあった。同年と1963年にはオールスター出場を果たし、1961年には2度目の2桁となる10本塁打を記録。1963年には自己最多の137試合に出場して打率.285と活躍するが、1964年には醍醐に正捕手の座を譲る。1965年に牧勝彦とのトレードで阪神タイガースへ移籍し、6月17日のサンケイ戦（甲子園）で1000試合出場を達成。阪神では辻佳紀の控え捕手に留まり、1967年にはブルペンコーチ兼任となる。1968年引退。
谷本稔 経歴
引退後は阪神で二軍バッテリーコーチ（1969年 - 1974年）、一軍バッテリーコーチ（1979年 - 1981年）、二軍監督（1982年）、関西・四国地区担当スカウト（1975年 - 1978年、1983年 - 2000年）を歴任し、スカウト時代には嶋田章弘・宗彦兄弟や藤川球児などを担当。1985年のドラフト1位の弟・章弘はプロ注目の甲子園のスターであったが、それだけでなく上背がなく注目されていなかった兄・宗彦も同時に獲得したのは谷本の嶋田家に対する配慮と、外観にとらわれずに宗彦の才能を見出した眼力によるものであった。1999年のドラフト1位の藤川は必ずしも球は速くなく体の線が細い投手であったが、球持ちがよくて回転のいい球を投げることで推した。
アヴリル・ラヴィーン
アヴリル・ラモーナ・ラヴィーン（Avril Ramona Lavigne、1984年9月27日 - ）は、カナダ・オンタリオ州ベルビルの出身のシンガーソングライター。アメリカ合衆国に拠点を置いている。
アヴリル・ラヴィーン 略歴
2002年リリースのデビューアルバム『Let Go』は全世界で約2000万枚を売り上げ、アメリカでは6回プラチナディスクに選ばれた。2枚目のアルバム『Under My Skin』、3枚目の『The Best Damn Thing』は両方ともBillboard 200で1位にランク。シングルでは「Complicated」「Sk8er Boi」「I'm With You」「My Happy Ending」「Girlfriend」など11曲がトップ10入りを果たしている。現在、彼女のアルバムは全世界で4000万枚以上のセールスを達成。カナディアン・ビジネス誌は「アメリカ合衆国で活躍する最もパワフルなカナダ人ベスト7」に彼女を選出している。
2007年12月、フォーブス誌はラヴィーンを「25歳以下の最も稼ぐ人物」の8位にランクしており、その年収は1200万ドル（約12億円）と記載している。
アヴリル・ラヴィーン 生い立ち
1984年9月27日、オンタリオ州ベルビルにフランス系カナダ人の両親、父ジャン＝クロード・ラヴィーンと母ジュディの元に生まれた。5歳のときオンタリオ州ナパニーに引っ越し、青春期の大半をナパニーの小さな町ですごした。両親はバプテスト教の敬虔な信者だった。兄マットと妹ミシェルがいる。
ファミリーネームの Lavigne の読み"ラヴィーン（La-Veen）"は英語化された発音で、フランス語では"ラヴィーニュ"と発音し、"La Vigne"はブドウ園の意である。またギヴンネームの Avril はフランス語で4月（April）を意味する。母はいち早くアヴリルの才能に目をつけ、彼女は2歳の時から母と一緒に教会で歌い始めた。この頃から、声とキャラクターで周囲の人々を驚かせていたほか、12歳の頃に独学で始めたギターが、音楽の道へ進むきっかけになった。
アヴリル・ラヴィーン 生い立ち
1998年、14歳のラヴィーンはオーディションを勝ち抜いた末、カナダ人歌手シャナイア・トゥエインのコンサートツアーに参加。オタワでのトゥウェインのコンサートに登場しトゥウェインの曲『What Made You Say That』を披露した。また地元のフォークシンガー、スティーヴ・メッドにもその才能を見出され、レノックス・コミュニティ・シアターでの公演で彼はラヴィーンを招き、彼の1999年のアルバム『Quinte Spirit』用に自身の曲"Touch The Sky”を歌わせ、"Temple of Life" "Two Rivers"もアヴリルは彼の2000年リリースのアルバム『My Window to You』用に歌った。
オンタリオ州キングストンの大手書店Chaptersでカントリー・ミュージックのカバーを歌っていたところを、音楽マネージャーのクリフ・ファブリ（彼はデビューアルバム『レット・ゴー』のリリースまで彼女のマネージャーを担当することになる）に見出され、2000年、16歳の時にアリスタ・レコードA&R部門代表だったケン・クロンガードにより、同レコードの社長であるアントニオ・LA・リードとプロデューサーのPeter Zizzoに紹介される。彼女のパフォーマンスを見たLAは、即契約を締結した。ファーストアルバム『Let Go』の制作が終わった時、このアルバムに深く関わっていたレコーディング・チームのThe Matrixは彼女について「私達は16歳の、歌手として依然成長しうる素晴らしく新鮮な才能と出会いとてもユニークな経験をした。彼女は楽曲制作にとても熱心だし、我々は充実したレコーディングを行うことが出来た」と述べている。
アヴリル・ラヴィーン キャリア
ファーストアルバム『Let Go』は2002年6月4日にアメリカで初版を発売。アメリカで2位、イギリス・オーストラリア・カナダでは1位を獲得。ソロシンガーとしてイギリスのアルバムチャート1位に最年少の17歳でランクインした。アルバムはポップ・ロックやオルタナティヴ・ロック、パンク・ロックなどの要素が取り入れられた作品となった。
発売から1か月経ち、8月末には複数のプラチナディスク候補となり、その2週間後には3つのプラチナを授与されている。2002年末にはデビューからわずか半年でRIAAより4つのプラチナを獲得するに至った。
同アルバムはアメリカ国内で660万枚、全世界で2000万枚を売り上げている。
アヴリル・ラヴィーン キャリア
このアルバムからは4曲がシングルカットされ、「Complicated」はアメリカのBillboard Hot 100で2位、オーストラリアで1位を獲得。2002年の「最も売れたカナダの曲」に選ばれた。同曲がContemporary Hit Radioのチャートで11週にわたり1位を独占する中、ラヴィーンはナタリー・インブルーリアの『Torn』のレコーディングにも挑戦していた。「Sk8er Boi」はアメリカ・オーストラリアでトップ10入り、「I'm With You」はアメリカ・イギリスでトップ10入りを果たした。「Losing Grip」は台湾とチリなど欧州・北米エリア外でもトップ20に食い込んだ。
2002年、このアルバムの功績が認められMTV Video Music AwardsのBest New Artistに選出され、2003年には他の5人のノミネートを打ち負かしジュノー賞を受賞。ワールド・ミュージック・アワードで「World's Best-Selling Canadian Singer」（カナダ人歌手最大のヒットメーカー）を授かり、グラミー賞では『Complicated』が "Song for the Year"、自身が "Best New Artist" など全8部門にノミネートした。
アヴリル・ラヴィーン キャリア
セカンドアルバム『Under My Skin』は2004年5月25日アメリカでリリースされた。このアルバムはアメリカ・イギリス・ドイツ・オーストラリア・カナダ・メキシコ・アルゼンチン・スペイン・アイルランド・タイ・韓国・香港、そして日本の計13カ国で1位を獲得し、アメリカでは第1週目に38万枚を売り上げ、総合で800万枚を売上げた。
アヴリル・ラヴィーン キャリア
このアルバムの大半をカナダ人女性シンガーのシャンタール・クレヴィアジックと制作し、他にも元エヴァネッセンスのギタリスト、ベン・ムーディー、Marvellous 3のブッチ・ウォーカー、ラヴィーンの元バックギタリスト、エヴァン・タウベンフェルド、元ドラマーのマット・ブラン、クレヴィアゼックの夫でOur Lady Peaceのリーダー、レイン・マイダ、プロデューサーとしてドン・ギルモアが参加した。
シングルカットされた「Don't Tell Me」はアルゼンチン・メキシコで1位、イギリス・カナダで5位、ブラジル・オーストラリアでトップ10入り、「My Happy Ending」はメキシコで1位、アメリカでトップ10入りとなり彼女のシングルで3番目に最も売れた曲となった。しかし3枚目のシングルカット「Nobody's Home」はアルゼンチンとメキシコで1位になったが、アメリカではトップ40にすら入らなかった。この売上不振が響いたのか4枚目のカット「He Wasn't」はイギリス・オーストラリアでのランクはトップ40、アメリカではリリースすらされなかった。最後のシングルカット「Fall to Pieces」は前作にもましてランクで健闘しなかった。
アヴリル・ラヴィーン キャリア
2004年、ラヴィーンはワールド・ミュージック・アワードにて "World's Best Pop/Rock Artist" と "World's Best-Selling Canadian Singer" を受賞。ジュノー賞には5部門でノミネート。"Fan Choice Award" "Artist of the Year" "Pop Album of the Year"の3部門を受賞した。19周年目を迎えたキッズ・チョイス・アワードには "Favorit Female Singer"(最も好きな女性歌手)に選出された。
ラヴィーンはカナダ人プロデューサーマシュー・ガードと共にケリー・クラークソンの「Breakaway」を共作し、同曲は映画『プリティ・プリンセス2/ロイヤル・ウェディング』のサウンドトラックに収録された他、クラークソンの2枚目のアルバムにも入り同アルバムからのシングルカット第1作目となった。同曲はアメリカチャートでトップ10入りしクラークソンの出世作になった。
アヴリル・ラヴィーン キャリア
2004年 "Live and By Surprise" を決行。3月4日ミネソタ州ミネアポリスより『Under My Skin』のプロモーションを兼ね21箇所のシティーモールツアーをアメリカとカナダで行った。パフォーマンスはアコースティックベースの短時間のライブで、上記アルバム中心に選曲が行われた。ライブは開始の48時間前まで誰にも知らされないシークレットライブの形態をとっていたが、同ツアーは非常にポピュラーな存在となりアルバムのプロモーションに一躍買うこととなった。2004年3月25日のインディアナポリスのセットでは「He Wasn't」「My Happy Ending」「Don't Tell Me」「Take Me Away」「Nobody's Home」「Sk8er Boi」「Complicated」などが披露された。これらのライブパフォーマンスは『Avril Lavigne Live Acoustic』としてアメリカのディスカウントストア「ターゲット」で発売された。
2005年は通年、主にツアーを行い、モデルや女優業などにも従事した。また同年6月28日にはカナダのロックバンドSum 41のボーカルデリック・ウィブリーと20歳で婚約を発表。2006年7月15日、ロサンゼルス郊外、サンタバーバラ東隣のモンテチトで挙式。
アヴリル・ラヴィーン キャリア
2006年のトリノオリンピック閉会式ではカナダ代表として登場し、2010年のバンクーバーオリンピックへの引継ぎイベント8分間に『Who Knows』を歌った。
3枚目のアルバム『The Best Damn Thing』は2007年4月17日にリリースされアメリカで1位を記録した。同アルバムはドクター・ルーク、ロブ・カヴァロ、ブッチ・ウォーカーと彼女の夫がプロデューサーを務めた他、ブリンク 182のドラマー、トラヴィス・バーカーがドラマーとして参加している。またジャケットやブックレットの写真も、デリックが撮影したという。
最初のシングルカットは「Girlfriend」で、全米のシングルチャートBillboard Hot 100では初めて1位を獲得した。ライアン・シークレストのラジオで2枚目は「When You're Gone」と発表。3枚目は「Hot」、最後は「The Best Damn Thing」となった。
「Girlfriend」は日本テレビ制作のバラエティ番組『カートゥンKAT-TUN』のオープニングテーマとなり、2007年5月2日に同番組にゲスト出演し、KAT-TUNと共にダーツを行った。
アヴリル・ラヴィーン キャリア
2007年当初、アルバムに関してのプロモーション規模は非常に小さく、ライブチケットも彼女のファンクラブ会員限定となった。ツアーはアルバータ州カルガリーよりスタートし、200人規模の聴衆の前でパフォーマンスを行った。この模様は2007年4月2日にCBC系列で放送された。4月にはプロモーションで来日。Yahoo!の独占生中継ライヴや『ミュージックステーション』、『Music Lovers』などに出演。新宿駅前で極秘コンサートを開催し、4000人もの観客が集まった。8月にはSUMMER SONICに出場のため再び来日。『めざましテレビ』などの番組に出演した。
2008年3月には世界ツアーをスタート、北米・欧州・アジアを回った。8月には29日開催予定だったマレーシア公演が公演禁止になったと大々的に報じられた。最終的に22日に開催を承諾されたとMTVが報じた。
2008年10月時点での同アルバムのセールスは全世界で540万枚。
2010年のバンクーバーオリンピックにおいても、前回冬季の2006年トリノオリンピックに引き続いて閉会式に登場、地元カナダの歌手として、「My Happy Ending」と「Girlfriend」を歌った。冬季オリンピック2大会連続閉会式で歌った初の歌手となる。
アヴリル・ラヴィーン キャリア
2010年公開の映画『アリス・イン・ワンダーランド』の主題歌として「Alice」を作詞・作曲。同映画のためのミュージック・ビデオも撮影した。
4枚目のアルバム『Goodbye Lullaby』は日本で2011年3月2日にリリースされた(世界最速・日本先行発売)。同アルバムでは前作までのプロデューサー（ブッチ・ウォーカー、デリック・ウィブリー等）に加え、先行シングル「What The Hell」ではマックス・マーティンがプロデュースを行っている。また、ラヴィーン自身のプロデュースによる楽曲も収録された。2作目のシングルカットは「Smile」、3作目は「Wish You Were Here」である。なお、「What The Hell」リリース前の2010年12月には「Dancing Crazy」をミランダ・コスグローヴに提供している。
アヴリル・ラヴィーン キャリア
先行シングル「What The Hell」のプロモーションのため、2011年1月に来日。『ミュージックステーション』に出演し、「What The Hell」を披露した。また『めざましテレビ』にも出演し、渋谷109で買い物を楽しむ姿が放送された。3月にはアルバム『Goodbye Lullaby』のプロモーションのため再来日。3月1日には赤坂BLITZにて完全招待制、一夜限りの必勝パワーアップライヴに出演。5曲を披露した。TV番組は『スッキリ!!』や『笑っていいとも!』、『ミュージックステーション』に出演した。
2011年4月にはワールドツアーをスタート。中国・北京よりスタートし、北米・欧州・アジアでのツアーを行った。福島原発事故の影響か、日本での公演はすべて2012年2月へ延期となった。だが2011年8月にはサマーソニック2011へ出演する為再来日した。めざましテレビに生出演し「Smile」を披露し、8月16日にはめざましライヴにも出演した。
2011年、日テレ系番組『ザ!世界仰天ニュース』のエンディング・テーマに「What The Hell」が起用された。11月5日には、深夜にデート中に酔っ払いに襲われ顔に怪我を負った。
同年11月、RCAとのレーベル契約を解除し、エピック・レコードに移籍する。原因は、『Goodbye Lullaby』を制作中にRCA側との対立があったためである。
アヴリル・ラヴィーン キャリア
2012年2月、延期となっていたツアー「The Black Star Tour 2012」を4都市（埼玉、名古屋、博多、大阪）で行う。
2012年12月、日本のアニメーション映画「ONE PIECE FILM Z」へ、ニッケルバックの「How You Remind Me」のカバーと、2008年にカバーした「Bad Reputation」（ジョーン・ジェットのカバー）をW主題歌として提供。いずれも5枚目のアルバム『Avril Lavigne』にボーナストラックとして収録されている。
2013年4月に「Here's To Never Growing Up」を先行シングルとしてリリース。8月には「Rock n Roll」を2作目の先行シングルとしてリリース。10月には当時の夫チャド・クルーガーとのデュエット曲「Let Me Go」をリリースした。
2013年11月1日（日本では6日）、5枚目のアルバムにして、初のセルフタイトルアルバムとなる『Avril Lavigne』が発売された。同アルバムはチャド・クルーガーがプロデューサーとして多くの曲に携わっている。
2014年2月には「Give You What You Like」のミュージックビデオを公開した（シングルのリリースはない）。4月には「Hello Kitty」のミュージックビデオを公開。後者は東京で撮影されたが、事情を知らないメディアから「人種差別的」と批判を浴びることとなった。なお、「Hello Kitty」は5月にシングルとしてリリースされている。
2014年から2015年にかけ長期にわたって公の場に姿を現していなかったが、ライム病を患って5か月にわたり寝たきり状態になっていたことを公表した。2015年4月、単発シングル「Fly」をリリース。同作は同年7月にロサンゼルスで開催されたスペシャルオリンピックスのチャリティとしてリリースされたものである。
ラヴィーンは2017年1月にリリースされたONE OK ROCKのアルバム『Ambitions』に収録されている「Listen」に客演参加している。
2018年9月、アルバム『ヘッド・アバーヴ・ウォーター』のタイトルナンバーとなる先行シングル「ヘッド・アバーヴ・ウォーター」を発表した。2019年2月にはニッキー・ミナージュをフィーチャーした「ダム・ブロンド」を発表。同年2月15日にアルバム『ヘッド・アバーヴ・ウォーター』がリリースされた。3月下旬には約5年ぶりに来日した
また、2019年3月にアブダビで開催されたスペシャルオリンピックスの開会式で、大会の公式テーマソング「Right Where I’m Supposed To Be」（ライアン・テダーとの共演）を披露した。
2021年11月10日（日本時間11月11日の深夜2時）に自身の新曲としては2020年4月にリリースされたチャリティー・シングル「ウィー・アー・ウォリアーズ」から約1年半ぶりとなる新曲であり、アルバム『ラヴ・サックス』からの先行シングル「バイト・ミー」を発表した。翌月12月18日には「バイト・ミー」のアコースティック・バージョンの音源ならびにミュージック・ビデオも公開された。2022年1月14日、アルバム『ラヴ・サックス』を2月25日にリリースすることを発表、同日新たに「ラヴ・イット・ホウェン・ユー・ヘイト・ミー（feat. ブラックベアー）」も発表された。アルバムは、プロデューサーにトラヴィス・バーカー、他ジョン・フェルドマン、モッド・サン、オメル・フェンディ、そしてマシュメロといったメンバーが参加している。
2022年3月12日（日本時間）、ポスター付きの『ラヴ・サックス』を発売。
2024年6月21日、デビュー曲「Complicated」から2022年に発売した「I'm A Mess (With YUNGBLUD)」までの代表曲を収録した初のベスト・アルバム『Greatest Hits』を発売。
アヴリル・ラヴィーン ジャンル
ラヴィーンはMy Space上で自身の音楽はポップ・ロックだと述べている。しかしオールミュージックのアンドリュー・リーヒーの見解はティーン・ポップ、ポップ・ロック、オルタナティヴ・ロック、、ポスト・グランジなど多岐に渡る。
アヴリル・ラヴィーン 人物
身長155cm。
最初の夫であるカナダのバンドSum 41のリードヴォーカル兼ギターリスト、デリック・ウィブリーとは2004年2月より交際が始まり2005年6月に婚約。ウィブリーはイタリア・ヴェネツィアに彼女を誘いゴンドラやピクニックをしてプロポーズしたという。2006年7月15日に、ロサンゼルス郊外、サンタバーバラ東隣のモンテチトで挙式。参列者は110人と地味婚を選んだ。若くして結婚したことについては「たまたま早い時期に出会っただけ」と述べ「幸せ。結婚はオススメ」と言っていた。しかし2009年9月に「和解し難い不和」を理由にウィブリーと別居中であることを発表。10月9日に裁判所に離婚を申請し、2010年11月に正式に離婚が成立した。婚前にある程度の協定を交わしていたことからビバリーヒルズの邸宅や楽器コレクションなどは彼女がキープし、比較的穏便な離婚となった。尚、ミュージシャンとしては互いに尊敬し合っており今後も協力体制を執っていくという。
別居後の2010年からはタレントのブロディ・ジェンナーと交際していたが、2012年に破局している。
ニッケルバックのチャド・クルーガーと2012年2月から交際し、8月8日に婚約。2013年7月1日に南フランスにて挙式。しかし、2015年9月に離婚を発表。ラヴィーンにとってこれが二度目の離婚となる。
アヴリル・ラヴィーン 人物
2022年4月7日には、2020年1月頃より交際が噂されていたラッパーのモッド・サンとの婚約を発表していたが、2023年2月に代理人を通じて婚約の破棄を発表。
ベジタリアンと思われていた彼女だが、2003年1月のSeventeen誌で時々チーズバーガーを食べる、と認めた。ラヴィーン曰く肉を食べるのはあまり好きではないがベジタリアンといった覚えは無いとし「肉を食べている私を非難しないように」と語っていた。好きな食べ物はピザ、得意な料理はパスタ類。家では家事もするとテレビで発言しており母が毎日料理をしていてそれを見ていたから大体なんでも作れると言っている。
右手首に小さなタトゥーがあり、デザインはファーストアルバムのジャケットとマッチするようになっている。ベン・ムーディーやその他友達と同時期に入れたのだという。また2004年末には右手首に夫のデリックのイニシャルDを象った新たなタトゥーを入れた。
アヴリル・ラヴィーン 人物
ラヴィーンは某インタビューにて好きなパーティーソングはアウトキャストのHey Ya!と言っており、サード・アイ・ブラインド、オアシス、マリリン・マンソン、システム・オブ・ア・ダウン、ブリンク 182などが好みで、特にブリンクの『I Miss You』が好き。「好きな男性に聞かせたい曲は？」という質問にはグー・グー・ドールズの『Iris』、コールドプレイ、オアシス、レディオヘッド（アルバム『The Bends』がフェイバリット）と答えている。その他好きなミュージシャンはロストプロフェッツ、Sum 41、インキュバス、P.O.D.、マッチボックス・トゥエンティ、アラニス・モリセット、グリーン・デイ、リンキン・パーク（2004年に行われ自身も参加したロック・フェスティバル、Rock Am Ringの映像でリンキン・パークの演奏をステージ横で観覧している様子が映っている）。ジャンルはポップス。またイギリスのロックバンド、ザ・ダークネスについて「ダークネスは私が一緒にレコーディングしたい世界で唯一のバンドです」と公言している。
趣味はスケートボード（14歳の頃から）、ホッケー、狩り、キャンプ。
アヴリル・ラヴィーン 人物
結婚前は好きな男性のタイプをインタビューでしばしば聞かれていたが、ほぼ毎回「パンクロッカー、もしくはロックスターみたいな人」と答えていた。日本でもベッキーから同じ質問を受け同じ答えを返していた。ベッキーは"ロックスター"を 「ローリングストーンズ？」と聞き間違えラヴィーンは「もっと若いロッカーがいいわ」と返答していた。
パパラッチが大嫌いで、「パパラッチは人間のクズ」などと非難したことがある。2006年9月にナイトクラブから出てきて写真を撮るパパラッチに夫婦揃って、唾をかけた。パパラッチがこれに激怒して記事に書き立てたのが原因で大問題に発展してしまい、後にアヴリルはパパラッチに謝罪の言葉を述べたが、その後「2年前からやっていることなのに、あの時だけ大事件になった」と発言した。
カリフォルニア州ビバリーヒルズに400万ドル（約4億円）のイタリア様式の豪邸を所有している。その他、ドラマーのトラヴィス・バーカーが高級住宅街ベルエアに所有していた邸宅を950万ドル（約9億5000万円）で購入。
アヴリル・ラヴィーン 人物
2007年の新曲「Girlfriend」のPVではダンス・演技（二役）・バンド演奏と今までに見たことが無い姿が見ることができる。またこの曲はドイツ語、フランス語、イタリア語、中国語、ポルトガル語、英語、スペイン語、日本語を含めた8カ国語版もレコーディングされており、レコーディングに悪戦苦闘しながらも着々とこなしている模様がExclusiveコンサートの曲の合間に放送された。この曲の英語、日本語、スペイン語、中国語版はレースゲーム「バーンアウト ドミネーター」に収録されている。またCBSのトークショー"Late Late Show"に出演した際、この曲について「たくさんの言語で覚えたんだよ」と語りドイツ語と日本語をGirlfriendのリズムに乗せて披露した（トークで）。アヴリルの日本語Girlfriendは（HeyHeyあの娘はイマイチ、YoYo新しい娘必要）と歌った、司会者のクレイグ・ファーガソンに「I love that! That's great!」と絶賛された。彼女は「ちょっと言葉が間違っているかも」と付け加えた。
一時期彼女のトレードマークともなっていたピンクのエクステはアルバム『The Best Damn Thing』の製作に合わせて付けられた。
2014年頃から長期にわたって公の場に姿を見せないことが多かったが、2015年の『ピープル』誌のインタビューで主にダニを媒介して感染するライム病のため5か月間にわたり寝たきりになっていたと告白し、その後も治療を続けている。
ラヴィーンはMake Some Noise、AmericanCPR.org、Music Clearing Minefields、U.S. Campaign for Burma、War Child、メイク・ア・ウィッシュなどのチャリティーグループのメンバーでもある。またALDOの広告にてエイズの世界的予防と献金を募った。2006年11月28日、カナダ・ケベックで行われた、ALDO、ユニセフ主催の「Unite Against Aids」コンサートにも参加。このコンサートのスペシャルゲストには彼女の他にマリー・マイ、サラ・マクラクランなどが登場した。2005年の東海岸ツアー中、環境NGOのReverbに参加。
アヴリル・ラヴィーン 盗作騒動
2007年5月25日、彼女と彼女の所属するレーベル、作曲家のドクタールークがミュージシャン、ジェームズ・ギャングワーとトミー・ダンバーに告訴される。告訴人はラヴィーンの「Girlfriend」は1979年リリースの告訴人の楽曲「I Wanna Be Your Boyfriend」（パフォーマーはThe Rubinoos）の盗作だと主張。
2007年6月、「Under My Skin」でラヴィーンと共に楽曲制作を行ったシャンタル・クレヴィアゼックはパフォーミング・ソングライター誌のインタビューに応じ、ラヴィーンについて「アヴリル…あの娘は作曲家なのかな？彼女は座りながら自分で曲を書くことなんて絶対にしない。それに彼女は道徳的にも問題あり、でも誰も何も言わないんだよね。だから私は二度とあの娘と曲作りなんてしないよ。2年前に「Contagious」って曲を彼女に贈ったんだけどさ、それでアルバムのトラックを見たらそこには「Contagious」があるわけ。でも私の名前はどこにもないんだよ。まったく何を考えてんだろうね。ほらアヴリルちゃんよ、私どうよ（「私はあなたを告訴してない」の意）私はあんたにただ言いたいわけ。アートはこんなことで訴えられるべきじゃないってさ」と痛烈に批判した。
アヴリル・ラヴィーン 盗作騒動
同年7月6日、ラヴィーンは上記の2つの主張をウェブサイト上で完全に否定。まず彼女は「The Rubinoosなど一度も聞いたことが無い」と前者を否定、後者については根拠無き主張を名誉毀損で法的措置を取ることを検討するとした。
同年7月10日、クレヴィアゼックは公的に謝罪文を発表、6月のインタビュー内容を取り下げ「アヴリル・ラヴィーンに関して誤解を招く発言をしたことをお詫びいたします。それらの誤解は私が応じたパフォーミング・ソングライター誌の内容から生じたものです。私はアヴリルの作曲や人間性について疑問を投げかけたわけではありません。私の発言が彼女を否定するものであったなら私の配慮不足であり、内容を取り下げたいと思います。アヴリルは人気ソングライターであり、彼女と仕事を出来たことは私の名誉となっています。」と述べた。実はこの二人はネットワーク・マネージメント社の同じマネージャーが担当している。
2008年1月、ギャングワーとダンバーは盗作の告訴を取り下げた。
アヴリル・ラヴィーン その他の活動
そして今に至る。
Abbey DawnはKohl'sと提携して販売されるアヴリル・ラヴィーンがデザイナーのファッションブランド。ブランド発足以前から彼女は自身がデザインした服をコンサートなどで身に付けていたが、2008年7月、カリフォルニア州アルハンブラで正式に立ち上がり、ブランド名は彼女の幼少期のあだ名Abbeyが付けられたKohl'sは同ブランドを"ジュニア・ライフスタイル・ブランド"と表現。衣服やアクセサリーなどを製作。髑髏やゼブラを使用したデザインはアルバム『The Best Damn Thing』のジャケットデザインに通ずる。オンラインゲーム「Stardoll」の登場人物はラヴィーン風のドレスアップをしている。
彼女の映画デビューはアニメ映画「森のリトル・ギャング」の声優で、ブルース・ウィリス、ウィリアム・シャトナー、ニック・ノルティ、スティーヴ・カレルなどと一緒に仕事をした。リチャード・ギア主演の「消えた天使」では容疑者のガールフレンドを演じ、原作がお気に入りの「ファーストフード・ネイション」にも出演した。
アヴリル・ラヴィーン その他の活動
またドクター・ルークと共に制作した楽曲「Keep Holding On」は映画『エラゴン』のサウンドトラックに収録された（『The Best Damn Thing』にも収録されている）。同曲は2006年11月17日よりラジオ配信が、26日よりダウンロード配信が始まり、カナダ・トップ20チャートで1位を取っている。またこの頃『スポンジ・ボブ/スクエアパンツ ザ・ムービー』のテーマ曲のレコーディングも行っている。
映画『Going the Distance』にカメオ出演、テレビドラマ『サブリナ』出演時には「Sk8er Boi」を披露した。
イギリスのザ・ロンドン・ペーパーはラヴィーンが次期公開の映画の主役の座を得たと報じた。「映画の主役を得たんだよ！何か今までの私から予期できないものが、何か深くて暗いものがあるかもね」と彼女の言葉を記載した。
アヴリル・ラヴィーン 来日公演
2002年
8月8日 - 赤坂BLITZ
2003年 Try To Shut Me Up Tour
1月28日 - 渋谷タワーレコード インストアイベント
5月29日 - 武道館大ホール
2004年
5月15日 - お台場 ヴィーナスフォート（VenusFort）内 教会広場
8月7日 - 千葉マリンスタジアム サマーソニック 2004
8月8日 - WTCオープンエアスタジアム 同上
2005年 Bonez Tour 2005
3月1日, 2日 - 大阪城ホール
3月4日 - 名古屋レインボーホール
3月6日 - 横浜アリーナ
3月7日 - 広島グリーンアリーナ
3月8日 - マリンメッセ福岡
3月11日 - 浜松アリーナ
3月12日 - 神戸ワールド記念ホール
3月14日, 15日 - 武道館大ホール
3月16日 - 愛知県体育館
3月18日 - 北海道立総合体育センター きたえーる
3月20日 - Zepp Tokyo
2007年
8月11日 - 千葉マリンスタジアム サマーソニック 2007
8月12日 - 舞洲特設会場 同上
2008年 The Best Damn Tour Japan 2008
アヴリル・ラヴィーン 来日公演
9月10日 - 浜松アリーナ
9月11日 - 朱鷺メッセ
9月13日, 14日 - 国立代々木競技場第一体育館
9月16日 - 東京ドーム
9月17日, 18日 - 日本ガイシホール
9月20日, 21日 - インテックス大阪
9月23日 - マリンメッセ福岡
9月24日 - 広島サンプラザ
2011年
3月1日 - 赤坂BLITZ 最強無敵のアヴリル・ラヴィーン 1夜限りの必勝POWER UP LIVE
8月13日 - 幕張メッセ サマーソニック 2011
8月14日 - 舞洲特設会場 同上
8月16日 - お台場合衆国 めざましLIVE
2012年 The Black Star Tour 2012
2月4日, 5日 - さいたまスーパーアリーナ
2月6日 - 日本ガイシホール
2月8日 - マリンメッセ福岡
2月9日 - 大阪城ホール
2013年
7月31日に広島グリーンアリーナにて行われた「World Peace Concert “HIROSHIMA”2013」に出演する予定であったが、アーティスト側都合により出演がキャンセルされた。
アヴリル・ラヴィーン 来日公演
2014年 The Avril Lavigne Tour Japan 2014
1月31日 - Zepp Namba(OSAKA)
2月1日 - 新木場STUDIO COAST
2月3日 - パシフィコ横浜 国立大ホール
2月4日, 5日 - 武道館大ホール
2月7日 - 日本ガイシホール
2月8日 - インテックス大阪 5号館
Avril Lavigne Summer Sonic Special Zepp Tour
8月13日 - Zepp Nagoya
8月14日 - Zepp Fukuoka
8月16日 - 舞洲特設会場 サマーソニック 2014
8月17日 - 千葉マリンスタジアム サマーソニック 2014
8月19日 - Zepp Sapporo
2022年 Love Sux Tour 2022 Japan
11月7日 - パシフィコ横浜 国立大ホール
11月9日 - 東京ガーデンシアター
11月10日 - 東京ガーデンシアター
11月12日 - 愛知県国際展示場 Aホール
11月14日 - インテックス大阪 ６号館
秋田県指定文化財一覧
秋田県指定文化財一覧（あきたけんしていぶんかざいいちらん）は、秋田県指定の文化財や史跡等を一覧形式でまとめたものであるが、すべてを掲載しているわけではない。