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遼寧瀋陽三生飛豹籃球倶楽部 歴史
前身は遼寧省籠球隊で、1995年に中国プロバスケットボールリーグに加盟。2001年に正式に防犯ドア製造会社の遼寧盼盼集団のスポンサーで遼寧盼盼籃球倶楽部が発足。
2004–2005シーズンは北部地区優勝を果たしたが、プレーオフでCBA1シーズン目の雲南ブルズに敗れた。2008-2009シーズンから、チーム名を遼寧盼盼籃球倶楽部から遼寧巨龍盼盼籃球倶楽部（辽宁巨龙盼盼篮球俱乐部、遼寧ダイナソーズ、Liaoning Dinosaurs）に改称。
2011年から遼寧衡業集団（辽宁衡业集团）がスポンサーとなり、チーム名を遼寧衡潤飛豹籃球倶楽部（辽宁衡润飞豹篮球俱乐部、遼寧衡潤フライングレパーズ、Liaoning Hengrun Flying Leopards）に改称。
2019-2020シーズンから三生製薬がオーナーとなり、遼寧瀋陽三生飛豹籃球倶楽部に改称。本鋼グループがチーム名命名権スポーンサーとなっており、CBA登録名は「遼寧本鋼」となっている。
コンパルホール
コンパルホールは、大分県大分市府内町にある大分市の複合施設である。大分市民図書館コンパルホール分館、大分中央公民館、文化ホールなどからなる。
北九州市の百貨店である井筒屋が「大分店」の出店を計画していた敷地を大分市が取得、総合コミュニティセンターを建設し、1986年（昭和61年）6月7日に開館した。コンパルホールという名称は、市民より募集した中から選ばれたもので、「仲間が集い憩うところ」という意味である。
コンパルホール 主要施設
7F
6F
5F
4F
3F
2F
1F
地下1F
鉄骨鉄筋コンクリート構造
鉄骨鉄筋コンクリート構造（てっこつてっきんコンクリートこうぞう）は、鉄筋コンクリート（Reinforced Concrete） の芯部に鉄骨を内蔵した建築の構造もしくは工法。英語の"steel reinforced concrete"の頭文字からSRC構造またはSRC造と略称される。SRCの名称は日本で広く認知され、世界では concrete encased steel beam/column（コンクリート被覆型鋼梁/柱）と称する。
鉄骨鉄筋コンクリート構造 概要
鉄骨で柱や梁等の骨組を組み、その周りに鉄筋を配筋してコンクリートを打ち込む。鉄筋コンクリート構造（RC構造）と鉄骨構造（S構造）の長所を兼ね備えているが、その分、コストは割高である。鉄筋コンクリート構造に比べて耐震性等に優れ、柱や梁の断面も小さくできるため、主として高層建築物に用いられる。
大分市民図書館
大分市民図書館（おおいたしみんとしょかん）は、大分県大分市にある公立図書館である。ホルトホール大分の1-2階に設置された大分市民図書館（本館）と、コンパルホールの1階に設置された大分市民図書館コンパルホール分館（分館）とからなる。
大分市民図書館 沿革
かつての大分市では、1974年（昭和49年）から移動図書館車の運行が行われていたものの、常設の市立図書館はなかった。そこで、1986年（昭和61年）6月に複合文化施設であるコンパルホールが開館した際に、コンパルホール内にコンパルホール市民図書館が設けられた。この図書館は、当時としては珍しかった休日・祝日開館、午前9時から午後9時までの長時間開館といった試みを行っていた。また、大分県内の公立図書館で初めて図書館コンピュータシステムが導入されたのも、この図書館であった。コンパルホール市民図書館は、1996年（平成8年）7月に 図書館法に基づく図書館として整備され、名称を大分市民図書館に改めた。
2013年（平成25年）7月20日、ホルトホール大分の開館に伴い、同施設内に移転。コンパルホール内の施設は規模を縮小し大分市民図書館コンパルホール分館となった。
2013年（平成25年）
3月1日 - 3月31日 - ホルトホール大分への移転準備のため休館。
7月20日 - ホルトホール大分内に移転。コンパルホール内の施設は規模を縮小し大分市民図書館コンパルホール分館となる。
11月28日 - 大分市民図書館コンパルホール分館で1階天井から水漏れが起こり、児童図書コーナーの児童書約1万冊が水浸しになった。同コーナーは一時閉鎖されたが、12月11日に再開した。
大分市民図書館 利用
図書の貸出は、大分市、別府市、臼杵市、津久見市、竹田市、豊後大野市、由布市、日出町に住んでいる者、大分市に通勤・通学している者が利用可能。利用には、貸出券の登録が必要である。貸出及び返却は、大分市民図書館本館、分館のほか、大分市内の10の公民館、鶴崎・稙田市民行政センター図書室、返却ポストが設置された校区公民館でも可能。
高橋哲雄
高橋　哲雄（たかはし　てつお、1906年（明治39年）8月15日 - 1996年（平成8年）3月6日）は、広島県広島市出身の元日本のバレーボール選手、元バレーボール全日本選手。指導者、元日本バレーボール協会副理事長・名誉副会長。元大阪府バレーボール協会会長。広島高等師範附属中学校（現広島大学附属高校）～神戸高等商業学校（現神戸大学）卒業（1928年）。「黒鷲旗全日本男女選抜バレーボール大会」を創設する等、日本のバレーボールの草分け時代に、選手、指導者として、日本のバレーボール発展の礎を築いた。
高橋哲雄 経歴
多田徳雄監督下で日本バレーの草分けとなった神戸高商の中心選手として最強時代に貢献。在学中の1927年、当時唯一の国際大会だった極東選手権競技大会の第8回上海大会に神戸高商単独チームの主将として参加。1928年同校卒業後帰郷、広島県農工銀行（現・みずほ銀行広島支店）に就職。前年日本排球協会（日本バレーボール協会）が設立されると、地方で最初に支部設立を促進した（1928年4月、中国支部広島県協会として認可）。広島二中（現広島観音高校）がバレーボールの強豪になったのは、当時広島一中（現国泰寺高校）がサッカー、修道（現修道中高）が水泳、広商と広陵が野球とそれぞれ特技を誇っていたため、他に何か強い種目を振興しようと当時の同校体育教師が高橋にアドバイスを求め、高橋からバレーボールを薦められ創部されたのが始まり。高橋は広島二中のコーチとしても迎えられ、後輩の鎔米二と共に昭和23年（1948年）の学制改革までの約20年間に明治神宮体育大会（国体の前身）、全日本中等学校選手権などの全国大会優勝だけで10回、準優勝3回と旧制中学最強チームを築いた。またこの時の教え子である赤城功（早稲田大学バレーボール部創設者）、長崎重芳、前田豊らがのちに日本バレーボール界発展の中心的役割を果たした。高橋と鎔はその他、広島の学校や実業団チーム、兵庫県の龍野中学（現兵庫県立龍野高校）なども指導、草創期の日本バレー発展の礎を築いた。1920年代の後半には全日本の候補選手が広島市内で旅館を経営していた高橋宅で強化合宿を張ったという。極東選手権は第5、6、7回は12人制で行い、第8回から日本の発言で9人制を実行した。9人制以降には国内にも賛否両論があったが、高橋はバレーボール今日の隆盛の基礎となったこの"9人制論者"の急先鋒であった。
高橋哲雄 経歴
バレーボールの戦術研究にも励み1938年、西軍監督を務めた東西対抗戦で、前田豊監督率いる東軍チームの対抗策として当時の9人制では画期的な前衛4人制を案出、4.3.2システムは後年バレー界を風靡した。またオープン攻撃や移動攻撃など多くの新戦術を打ち出し、日本のバレーボールの技術水準を高めた。近代バレーボールを確立した人物の一人である。こういった事もあり、のち1960年前後に1964年東京オリンピックを控えて、世界の趨勢である六人制に急ぎ切り替えるか、伝統の9人制を維持するかで揉めた時は9人制維持を主張した。
戦後は日本バレーボール協会の重鎮幹部・副理事長、副会長として世界進出する日本バレーの御意見番格として活躍。1960年日本が初参加したバレーボール世界選手権（男子第4回、女子第3回、リオデジャネイロ）全日本チーム団長などを務めた。この世界選手権で女子はソ連に3-1で惨敗し2位となったが、このときより宿敵同志、日・ソ戦の幕開けとなった。
高橋哲雄 経歴
また1952年から始まった全日本都市対抗バレーボール優勝大会（現黒鷲旗全日本男女選抜バレーボール大会）を発案。当時マスコミに取り上げられる機会の少ないマイナースポーツだったバレーボールを憂い、この頃非常に盛んだったアマチュア野球の都市対抗野球大会のような大会が出来ないものか、と考え毎日新聞大阪本社運動部のバレー担当記者だった大村至信に相談。高橋、大村や当時同社運動部部長だった南部忠平らの尽力もあり、大阪を舞台に1952年から同大会は開催された。優勝旗を都市対抗野球の「黒獅子旗」に対抗して「黒鷲旗」とするなどのアイデアは高橋が出したもの。この大会の開催はバレーのメジャー化に大きな功績があった。
その後、大阪府バレーボール協会会長、1979年に設立された日本小学生バレーボール連盟初代会長などを務め、全日本バレーボール小学生大会開催などに尽力した。京都の茶店の社長を務めていたという。
日比谷
日比谷（ひびや）は、江戸時代以前から武蔵国で使われていた地名であり、もともと日比谷入江とその周辺を漠然と指す。現在の東京都千代田区南東部の日比谷通り周辺の地域で、行政上の正式な地名ではない。時代とともに指す範囲や状態が変化しているので、時代ごとに区別して解説する。
（江戸幕府開府以前）江戸湾の入江である日比谷入江およびその周辺域を指していた地名であり、江戸時代末までは比々谷とも表記された。この入江は浅瀬となりヒビが並んでいたため「ひびや」と呼ばれた可能性がある。入り江の周囲に小さな集落があり、比々谷村と呼ばれていた。範囲としては現在の東京都千代田区の南東部あたり、永田町から有楽町あたりに相当する。（#歴史の項目を参照）
（現在）東京都千代田区の南東部、有楽町・内幸町の日比谷通り一帯（日比谷公園の東側）からJR有楽町駅西側にかけての地域を指す地名。大手町や丸の内から連続する都心のオフィス街。有楽町駅の東側は「ビックカメラ有楽町店」や「有楽町センタービル（有楽町マリオン）」など「有楽町」を冠すことが多くなり日比谷とは呼ばれなくなってきた。昭和期同様に大手町や丸の内から連続する都心のオフィス街となっている。現在、「日比谷」は行政上の正式な地名ではないが、日比谷通り、日比谷交差点、日比谷駅、日比谷公園、日比谷濠などの公共施設に「日比谷」の地名が残っている。
日比谷 概説
千代田区南東部、旧麹町区域の平地に位置する。16 ha にわたる日比谷公園を有するため緑地面積は広く、皇居にも近い。都心部にあるため幹線道路や鉄道路線が多数通り、地下鉄日比谷駅には東京メトロ日比谷線、東京メトロ千代田線、都営三田線が乗り入れている。
徳川家康が江戸城を拠点にして以降は日比谷入江の埋立てが進み、武家屋敷の並ぶ町並みに変貌していった。明治維新以降は東京府庁（後の東京都庁）や鹿鳴館や東京倶楽部が置かれ、日本の近代化を象徴する街や上流階級の社交場として発展し、1900年代には日本初の西洋式ホテルである帝国ホテルが開業した。その後、多数のホテルのほか大企業の本社屋が連なり、日本を代表するビジネス街となっている。帝国ホテルは現在もホテル界の御三家の一角として重要な地位を占めている。2018年には大規模複合商業ビルの東京ミッドタウン日比谷が誕生した。
日比谷 概説
現在の阪急阪神東宝グループ（旧:阪急東宝グループ）の中核企業である映画・演劇会社の東宝の創業地であり、現在でも東宝日比谷ビルが本社所在地である。他にも東京宝塚劇場（東京宝塚ビル）やTOHOシネマズ本社、TOHOシネマズの旗艦店であるTOHOシネマズ日比谷（東京ミッドタウン日比谷）、付近には帝国劇場（帝劇）などが位置するなど、東宝の本拠地である。東宝系以外の日生劇場もこの地にあり、かつては日本劇場（日劇）や日比谷映画劇場、有楽座なども存在していた。このように日比谷界隈は東宝の重要施設や劇場が多数集積する映画・演劇の街でもある。
都心の大規模公園である日比谷公園の中には市政会館および日比谷公会堂、野外音楽場の聖地である大小の日比谷野外音楽堂（野音）、日比谷図書文化館（旧：東京都立日比谷図書館）といった文化施設があり、イベントも多数開催され、2003年からは毎年10月に日比谷公園ガーデニングショーが開催されている。
日比谷公園は霞が関や永田町に近いことからデモ活動が行われることがあり、明治時代には日比谷焼討事件が起きるなど政治的、歴史的事件が発生した場所でもある。
2011年6月に地元地権者や千代田区（の行政組織）が一堂に会し「日比谷エリア街づくり基本構想」を策定してエリアの将来像を共有したことで街づくりの方向性を明確化し、2015年3月には開発業者が中心となり「一般社団法人日比谷エリアマネジメント」を設立し、同年6月に千代田区にてこの「日比谷エリアマネジメント」を都市再生推進法人に指定した。
日比谷 歴史
中世
中世の旧江戸城つまり太田道灌らが建造した江戸城の東側には入り江があり日比谷入江と呼ばれていた。日比谷入江の北端は旧江戸城大手門あたり、入江の西岸は現在の霞ヶ関あたり、入り江の東岸は現在のJR有楽町駅あたりであった。この入江は浅瀬となりヒビが並んでいたため「ひびや」と呼ばれた可能性がある。
中世には、この入り江の西岸の場所、現在の霞ヶ関から虎ノ門あたりに集落があったと推定されており、比々谷村と呼ばれていたらしい。1526年（大永6年）に小田原北条氏は牛込助五郎に対し「比々谷村陣夫、同小屋夫」の免除を許可し、戦国期には牛込氏が日比谷の領主となっていた。
徳川家康入府後
日比谷 歴史
徳川家康が1590年（天正18年）に入府した当時の江戸城は、東側は海に面し西側には荒地の武蔵野台地があり、要塞としては好適だったが武家屋敷や町民を収容する平坦地は欠如していたので、家康にとって住居用の土地を確保する「まちづくり」と食の確保のための「航路の建設」を行うことは必須だったので、入府直後の1592年(文禄元年)、江戸城築城工事に伴う堀の掘削土を使い江戸城東部に広がる日比谷入江の北部（現在の丸の内や八重洲）を埋立て、続いて1603年（慶長8年)から江戸城北部の台地を切り崩した土砂などを使い日比谷入江の南部一帯（現在の日本橋・京橋・新橋・築地付近）を埋立てた。この埋立・造成工事により、江戸城周辺の街並みが次第に整備され、幕府の礎も次第に堅固になってゆくことになった。
こうして、のどかな入江、浅瀬、漁村だった場所が、江戸時代に整然とした武家屋敷の並ぶ町並みに変貌していった。日比谷は江戸城郭の内側となり、城郭南側を防備する役割の外桜田の一部となったので、その大半が大藩の藩邸など武家屋敷によって占められた。
日比谷 歴史
なお、1614年（慶長19年）、江戸城の西の丸が改修された際に、日比谷側の「西丸玄関前御門」へ渡る「西（ノ）丸下乗橋」が架けられた。この場所は濠が深く、当時の技術では架橋が難しかったので、まず濠に張り出すように石垣を造り橋を架け、その橋の上にさらに橋脚を設けて架橋するという二段造りの橋を架けたので、二重橋と通称されるようになった。
幕末、明治維新以降
1868年（慶応4年）5月、新政府は町奉行所を廃し市政裁判所を設置し町奉行所の与力・同心に従来通り職務を続けるよう命じ、7月に江戸を東京とする詔書が発せられると市政裁判所を廃止し東京府を設置し、府庁舎には幸橋内（現在の内幸町）にあった元大和郡山藩柳沢家の上屋敷（現在の千代田区内幸町1ｰ2）を使うと決め、とりあえずは市政裁判所すなわち町奉行所の建物で業務を継続し、9月に柳沢家の上屋敷で業務を開始した。
日比谷 歴史
1871年（明治4年）に、萩藩毛利家など大名上屋敷があった場所に「陸軍操練所」が置かれ、1885年（明治18年）に「日比谷練兵場」へ改称。この頃、周辺の開発が進んできたことから、その練兵場は1886年（明治19年）に青山へ移転し、1888年（明治21年）練兵場跡地および周辺の道路を整備し公園を設置することが提案され審議の結果、翌1889年（明治22年）「東京市区改正設計」が告示され、周辺の道路（現「日比谷通り」など）の整備とともに日比谷公園の整備が正式に決定し、日比谷公園は日本初の洋式庭園として整備されてゆくことになった。
1883年に鹿鳴館が建設され、1884年に社交クラブの東京倶楽部も創設、日本の近代化を象徴する街、英語が話される外交の街、上流階級の社交の街として発展した。1903年に日比谷公園が完成し、その一角に当時としては珍しい洋風レストランの日比谷松本楼が開業し、おしゃれな店として評判を呼びハイカラ好きなモボやモガのあいだでは「松本楼でカレーを食べてコーヒーを飲む」ことが大流行し、多くの有名人が常連客となり数々の歴史の舞台ともなってゆくことになった。
日比谷 歴史
都心でありながら開けた場所である日比谷公園は集会を開くのに格好の場所となり、1905年（明治38年）には、日露戦争の講和条約であるポーツマス条約に反対する国民集会が日比谷公園で行われた際に日比谷焼打事件が発生。 1908年（明治38年）には日露戦争戦勝祝賀会が開かれ万歳を連呼する声が公園内外に響いた。日比谷は東京府庁が置かれ東京府政の中心地でありまた国政の中心地の霞ヶ関や永田町とも隣接しており、もともと政治と密接している場であったが、日比谷公園で政治的な集会が行われることで一層政治的な空気が漂う場所となっていった。
1911年には帝国劇場が開業。
1920年代には日本初の西洋式ホテルである帝国ホテルも建造され（1923年竣工、その建物の玄関部分は旧帝国ホテル「ライト館」として愛知県の博物館明治村に移設）、現在も「ホテル界の御三家」の一角として、重要な地位を占めている。
1932年に阪神急行電鉄社長の小林一三が東京宝塚劇場を設立。1934年に有楽町1丁目に東京宝塚劇場、日比谷映画館を設立し、1935年に有楽座を建設。
こうして多数のホテル・劇場・大企業の本社屋が連なり、日本を代表するビジネス街となっていった。
1930年には日比谷通りと晴海通りが交わる日比谷交差点に「日本初の電気式信号機」が設置され、日比谷の幹線道路上には都電の路線網が張り巡らされるなど、交通面でも早くから発達した街だった。道路交通量がさらに増大したことや1964年に日比谷線が通る地下鉄日比谷駅が開業し1971年に同駅に千代田線が乗り入れたことなどを理由に都電は1971年に姿を消した。翌72年には同駅に都営地下鉄6号線（後に三田線に改称）が乗り入れ、この地のアクセスはさらに良くなった。
1963年には、浅利慶太や石原慎太郎など当時の若き芸術家らの情熱と日本生命保険社長の弘世現の尽力が実り有楽町1丁目に日生劇場が完成し、まだ常設劇場を持たなかった劇団四季が公演を行う場となり、芥川賞受賞後まだ作品数が少なかった石原慎太郎も演劇作品を書き劇団を率いて当劇場で上演するようになり、日比谷は芸術の新たなうねりを生み出す場となった。
Brilliant Dream
『Brilliant Dream（ブリリアント ドリーム）』は、2006年7月5日にリリースされた中川翔子のデビューシングル。
Brilliant Dream 収録曲
Brilliant Dream（作詞・作曲：sabohani 編曲：磯崎健史）
ミュージック・クリップではイメージ衣装の他、コスプレを含め全12種類の衣装が用意された。撮影は浅草寺、東京タワー、秋葉原など都内各所で行われた。ちなみにメイキング映像で登場する黒猫は、愛猫のルナである。
2008年3月19日に発売された中川の1stアルバム『Big☆Bang!!!』にはリアレンジが施されたバージョンが収録されている。こちらは「snow tears」などを手掛けたnishi-kenによるテクノポップ調のアレンジになっている。
Disc-1
Disc-2
Brilliant Dream タイアップ
Brilliant Dream
お江戸はカーニバル!
アメリカ爆撃
「アメリカ爆撃」（アメリカばくげき）は、1942年（昭和17年）5月20日に、コロムビアレコードから発売された曲である。ジャンルとしては軍歌に分類される。
作詞は野村俊夫、作曲は古関裕而。吹き込みはコロムビアの合唱団によって行われた。
アメリカ爆撃 概要
アメリカ合衆国を爆撃することを前提に作られた歌である。歌詞はアメリカに対して「アジアの敵」「叩きのめせ」などと歌う容赦ないものになっている。なお、同年8月には伊号第二五潜水艦搭載の零式小型水上偵察機がカリフォルニア州を爆撃している。
SNIA
SNIA (スニア, Storage Networking Industry Association) は、アメリカ合衆国のストレージベンダーを中心とした業界団体である。ストレージおよびストレージネットワーキングに関する、カンファレンスの開催、ベンダー非依存の技術センターの運営、技術標準化の取りまとめ等を行っている。SNIA自体はボランティアベースの非営利団体である。
SNIA 参加企業
多くのIT企業が参加している。SNIA内で大きな権限をもつ企業としては次のような企業があげられる。
SNIA SNIA-J (日本支部）
SNIAの日本支部としてSNIA-Jが存在する。日本支部の正会員としては次のような企業が名を連ねる。
グランドリオン
グランドリオン （Grandleon） は、スクウェア（現スクウェア・エニックス）が発売したコンピュータRPG『クロノ・トリガー』および『クロノ・クロス』に登場する、架空の武器である。
グランドリオン 概要
『クロノ・トリガー』のゲーム内において、覚醒したグランドリオンは物語の進行に大きく関わる事となる、いわゆる「キーアイテム」として扱われている。
ゲーム内の設定及び実性能において最も強力な武器の一つとなっている。このように重要な役割を果たす武器だがこの剣は「物語の主人公」ではなく、「脇役のある人物」が扱う事になる。他の創作物語と比較して、ゲーム作品（特にコンピュータRPG）でこの様な演出、設定となっている事例は少ない。
グランドリオン ゲーム中の扱い
劇中で「魔王を倒す事の出来る勇者のみが扱える伝説の剣」として登場する。クロノ・トリガーの登場人物の一人である「カエル」と呼ばれる中世の騎士が扱う事となる。
グランドリオンと「勇者バッジ」を同時に装備することでクリティカル率が50％にアップする。なおセットで運用するこの勇者バッジについての詳細はゲーム中、関連書籍でも不明であるが、過去の使い手の所持品であるため、使い手の精神状態をプラシーボ効果で強化するとも言われる。
ニンテンドーDS版では、さらに強い力を示す「英雄バッジ」が登場している。効果はクリティカル率50％アップに加え、消費MP1/2となる。
他のキャラクターは最強武器を「つよくてニューゲーム」で引き継ぐ事ができるが、カエルにとっての最強武器であるグランドリオン（新生）はキーアイテムでもあるがゆえに引き継ぐ事ができない。勇者バッジも同様に引き継げないため、使用するためにはシナリオ上で再度入手する必要がある（DS版の「英雄バッジ」は通常アイテムのため引き継ぎ可能）。
『クロノ・クロス』でも勇者バッジは登場するがピエールという人物のほぼ専用装備となっており、グランドリオンとの関係性は特にない。
英語版では Masamune という名称になっており、これは実在した日本の著名な刀工、及びその刀工による刀「正宗」と同名である。
グランドリオン ゲーム中の扱い
その出自は古代（B.C.12,000）のジール王国まで遡る。
その原型は「ドリストーン」で作られた「あかきナイフ」である。製作者は命の賢者ボッシュであり、ドリストーンの性質によりボッシュの想いが宿り、精霊として生まれたグランとリオンとドリーンが実体化していた。
海底神殿で女王ジールの計画を止めるために、ラヴォスエネルギーを集める装置「魔神器」を破壊するべく、これと同じ素材で作られた赤きナイフが使われたが、「魔神器」に刺さった際にラヴォスエネルギーを吸収して、赤きナイフは長剣であるグランドリオンの姿へと変じた。
なおナイフを魔神器に投じたのは本来の歴史ではボッシュであり、予言者が居る歴史では様々な介入により幽閉されて体力がないボッシュに代わってクロノが預かって投じた。
「ドリストーン」は前述のように「魔神器」の他、マールのペンダントの材料にもなっている。また後に発売された『クロノ・クロス』ではラヴォスの一部である「凍てついた炎」と同じ種のものであることが判明している。ただし「ドリストーン」自体は、ラヴォスがまだ地表に落下する前から確認されており、ラヴォスの一部なのかは不明。
ラヴォスとの戦いの後の経緯は不明。次にゲーム内でその名が登場するのは古代（B.C.12,000）の次の時代である中世（A.D.600）となる。
グランドリオン ゲーム中の扱い
古くから伝わる剣であること、勇者の剣であること、勇者バッジとセットのように考えられていることなどが、サイラスが手にする以前から中世で認識されていたため、過去にも使い手がいたようだが詳細は不明。
サイラスがグランとリオンとの戦いに勝利し、使い手として認められ、親友グレンを伴ってデナドロ山で魔王に戦いを挑む。しかし戦いの中でグランドリオンが折れてしまう。
10年後、クロノたちがグランドリオンを求めてグランとリオンに挑み、これに勝利して折れた剣の刃側を入手（グランとリオンは本気を出す必要がある場合は合体して「グランとリオン」になるが、そこまでさせる実力者はサイラス以来とのこと）。折れた剣の柄側はカエルが所有していて、こちらもクロノたちがあずかり、柄に入ったボッシュの銘を手掛かりに修復されることになる。修復の際にはドリストーンの原石の精製のほかに、剣の活性化という作業が行われている。その後クロノたちから、魔王との因縁を持つカエルへと手渡された。
グランドリオン ゲーム中の扱い
カエルはサイラスの遺志を引き継いで、グランドリオンを手にして魔王と戦う決意を固め、魔岩窟の封印をグランドリオンの強大な力で破っている。後に、サイラスの亡霊と出会い言葉を交わしたことにより、自らの迷いを断ち切った彼の精神に呼応してグランドリオンは真の力を目覚めさせ、フルパワーを発揮するための形態に変化した。なお、この際にもゲーム中でのアイテム名称は変化しないが、攻略本では「グランドリオン（新生）」となっている。
また、3人技「グランドリーム」はカエルが「きんのいし」を装備している場合に使用可能な技で、マールとロボの回復技をグランドリオンにかけることで、グラン、リオン、ドリーンが登場する（姿は全員、「グランとリオン」と同じ姿）。必要技はカエルの「カエルおとし」+マールの「アレイズ」+ロボの「ヒールビーム」で、威力はカエルのHPが少ないほど大ダメージを与える。
グランドリオン ゲーム中の扱い
本作では「かつては、魔王の闇を祓いし聖なる剣」として語られている。しかし、主人公セルジュたちの前に現れたのは真紅の剣身を持つ魔剣としてだった。
本作では手にした者が持つ狂気を表出させ、正気を失わせる魔剣として登場。これは剣が持つ魔力によって狂わされた結果として語られている。なお、魔剣と化した理由は不明。『クロノ・クロス設定資料集』によれば、「悪しき者たちの邪気にあてられ、持ち主の負の心を増幅させる暗黒の魔剣と成り果てている」と記載されている。
所有者であったカエルが手放した後、グランドリオンはガルディア城に現代（A.D.1000）まで聖剣として保管されていた。しかしA.D.1005のガルディア王国陥落の際、グランドリオンは何者かに持ち去られ、行方不明となる。経緯は不明だが、ガルディア城から持ち去られた後はラディウスとそのライバル・ガライの両名によって滝の側の洞窟で発見される。しかしそれを手にしたラディウスは、狂気に駆られてガライを殺害。「ガライに勝ちたい」という胸の内に秘めた思いがラディウスを狂気に走らせたとして語られている。
グランドリオン ゲーム中の扱い
その後、グランドリオンはラディウスによって海に流され、ガライが眠る島へと辿り着く。魔剣の影響により島はアンデッドが徘徊する「亡者の島」と化してしまった。何の巡り合わせか、今度はガライの息子ダリオとその親友カーシュの両名によって発見される（二人は亡者の島の調査に訪れていた）。当初は、カーシュがグランドリオンを手にしてダリオを殺したかのようにミスリードされていたが、実際にグランドリオンを手にしたのはダリオであり、狂気に駆られた彼から身を護った末にカーシュはダリオを崖から落としてしまった。一部始終を見ていたヤマネコによってグランドリオンは回収され、以後は死海の入り口を閉ざす封印（近づく者を狂わせる瘴気を放つ）として利用されていた。セルジュたちが最初にグランドリオンを見るのはここからとなる。
そのグランドリオンも、対となる聖剣イルランザーの力によって消滅したかに思われたが、実際には空間を越えて持ち主であるダリオの手元へ戻ったに過ぎなかった。
終盤では隠しボスとして、グランドリオンを手にしたダリオが登場。再び狂気に駆られた彼は愛する女性リデルを殺すべく一行に襲い掛かるが、セルジュたちによって阻止され本来の自分を取り戻す。そしてグランドリオンはセルジュを新たな使い手として認め、グランとリオンに加え彼らの姉ドリーンが「シースワロー（初期武器）」に宿った「グランドリーム」として生まれ変わり、セルジュの手に渡ることとなる。攻撃のほとんどがクリティカルになる、実質的な最強武器である。またこれを所持した状態でこん睡状態のキッドに話しかけると、救出イベントを起こせる（所持していない場合はクロノ・クロスを用いることになる）。
隠しボスを倒すと手に入る関係上、通常はクロノ・クロスを使うことになる。ただしグランドリームを用いた場合は、キッドが見ている悪夢が過去に起こった出来事だと判明する。
最強武器だが前作と同様に周回プレイには持ち越すことはできない。再び手に入れるにはダリオ戦のイベントをクリアする必要がある。このイベントが起こるのは終盤だが、ラストダンジョンに突入するよりも前に入手が可能となっている。ただしダリオはかなり強いため、周回プレイを行わずに勝つのは困難となる。
グランドリオン 性質
ドリストーンの性質を受け継いでいるため、ラヴォスエネルギーを用いる魔神器に対してはそのエネルギーを吸収し無効化する事が可能で、また魔王のバリアを中和する能力も併せ持つ。このことから対魔王戦では切り札的な存在となっており、サイラスが魔王と戦った時は戦いの最中にこれが折れてしまったために敗れた。
この他の特徴として、使い手の精神状態に強く影響されることが挙げられる（これもドリストーンの性質による所が大きい）。サイラスが使用していた当時から既に魔王に対抗出来るだけの力は持っていたが、サイラスへの罪悪感を断ち切り勇者として目覚めたカエルによって真の力を引き出された時の性能は特に驚異的で、PS版のムービーおよび攻略本にてその姿や意匠も変化しているのが確認できる。
グランドリオン 性質
逆に、『クロノ・クロス』の時代には様々な怨念の類に触れてきたことにより、赤く輝く魔剣へとその姿を変え、余りある邪気は使い手の精神を蝕んでしまうほどになっていた。また、グランとリオンの他、彼らの姉であるドリーンが宿ることによって更なるパワーアップが可能。もっとも、彼らによればこの3人が同時に宿った姿こそが、グランドリオンの真の姿であるという。名前は『グランドリーム』となり、主人公専用の最強武器となる。『クロノ・クロス』ではラヴォスが様々な憎しみや無念を集めることができると語られており、その一部から生み出されたグランドリオンも同様の特徴を持つことが見られる。
牧野信一
牧野 信一（まきの しんいち、1896年〈明治29年〉11月12日 - 1936年〈昭和11年〉3月24日）は、日本の小説家。神奈川県足柄下郡小田原町（現・小田原市）出身。
自然主義的な私小説の傍流としてみなされることが多く、17年間の作家生活の中で珠玉の短編十数編を残して早逝した「マイナー・ポエット」といわれている。「ギリシャ牧野」とも呼ばれた中期の幻想的な作品で新境地を拓いたが、小田原の生家で悲劇的な最期（縊死自殺）を遂げた。享年39歳。
牧野信一 概説
牧野信一は、決して大作家とはいえない一詩人的な作家ではあるが、その「内発的な自我破り、想像力の開放、分裂に処するパロディの方法の発見」などは文学史的には重要な意味があると磯貝英夫は考察し、その後継者的な作家として、井伏鱒二、坂口安吾、石川淳、太宰治らの名を挙げている。また、「ときにデフォルメされた笑いに身をよじり、ときに救いも見えない焦燥に身をこがす」ような、一種の「動的な精神の燃焼の場」としての牧野の小説は、上記の作家の他、稲垣足穂、小島信夫、野坂昭如、後藤明生などの先駆者的なものがあると千石英世も指摘し、石川淳の他、島尾敏雄、吉行淳之介、安岡章太郎、種村季弘、池内紀ら、熱心な牧野信一ファンの作家が輩出されている。
なお、牧野信一は、坂口安吾の『風博士』をいち早く絶賛し、坂口が新進作家として世に出るきっかけを作った他、宇野浩二、井伏鱒二、青山二郎、小林秀雄、河上徹太郎らと交流を持ち、雑誌『文科』を創刊主宰して、これらの作家の作品発表の場を作った。牧野の代表作には、『地球儀』、『父を売る子』、『西瓜喰ふ人』、『村のストア派』、『ゼーロン』、『バランダ物語』『酒盗人』、『鬼涙村（きなだむら）』、『裸虫抄』などがある。
従弟に画家の牧野邦夫がいる。
牧野信一 作風
牧野信一の文学は、通常おおまかには、初期私小説、中期幻想小説、後期私小説への復帰、と分類されている。初期と後期における私小説的作品のいくつかは、「家族と血族の因縁」を扱い、牧野の文学の「深い暗部」を垣間見せている。
基本的に牧野は「自然主義的な作風」の作家とみなされることが多いとする堀切直人は、大正期の『父を売る子』をはじめとした牧野初期の私小説では、「自分の家庭の内幕を大胆にさらけ出した、すこぶる露悪的自虐的な」作品が特徴だとし、晩年には再び、『鬼涙村』、『裸虫抄』などの佳作で「暗鬱な土俗の世界に肉薄」していると考察し、柳沢孝子も、牧野の初期作品は、「自虐的饒舌および劇画」や「鋭敏な末梢神経描写」にあふれた私小説の体裁を持ち、晩年の作品も「朗らかな夢」が涸れていると解説している。
それらの初期や晩年の作風と違う、文壇の通称として「ギリシャ牧野」と呼ばれていた中期の浪漫的幻想小説は、そうした暗部の反転であり、「濃厚なナンセンスによる笑いの文学」、「夢魔的世界」を実現させており、中期の傑作といわれる『ゼーロン』をはじめとする、その時期に位置する作品は、自然主義的私小説の奔流とは趣の異なる「幻想的」な作品群と目され、「古代ギリシャや中世ヨーロッパの古典」に題材を借りた作風となっている。
牧野信一 生涯・経歴
1896年（明治29年）11月12日、神奈川県足柄下郡小田原町緑町（現在の小田原駅東口周辺）で、旧小田原藩士である牧野家の父・久雄と、母・ヱイの長男として誕生。父と母はそりが合わなかった。旧家の牧野家は家屋も古風で、入口を入ると直ぐに広い庭に面する座敷が3室あり、庭も古風で、夜になると石灯籠に小さな明かりが、池に落ちる筧の水を照らす風情があったという。
1897年（明治30年）、信一が1歳に満たぬ時、父・久雄が単身渡米。以後10年近くをその地で暮らすという、通常の父子関係ではなかった。明治30年ごろの小田原にはアメリカへの移民熱が盛んだったという事情はあったが、因循姑息な土地柄や家風から脱出する気持や、妻と離れたい気持も久雄にはあった。母・ヱイは小学校の準訓導であったので、信一は祖父母の溺愛の元で育つ。
1903年（明治36年）、小田原尋常小学校へ入学。この前後から外人宣教師に付いて英会話とオルガンを習う。アメリカの父親から通信などで「見知らぬ父」と、その父が住むアメリカへの思いを掻き立てられる。このことは牧野の文学の一つの母胎となる。信一自身もいずれは海を渡り、アメリカで父親と合流するとの予想もあり、幼年から英語を学ぶことに勤しむ。父親の放浪的な気質は信一にも多分に流れており、異国好みの作風の根底にあるものとされる。
牧野信一 生涯・経歴
1905年（明治38年）、祖父・英福が急死し、父・久雄は帰国したが、家庭に馴染めずに足柄下郡国府津村（現:国府津町）に別居。箱根の富士屋ホテルの通訳、ガイドなどをする。父親の別宅を訪ねてくる息子・信一とは、時に英語で話す。信一はアメリカ帰りの父と日本語では恥ずかしくて喋れなかったが、言いにくい感情でも思いのたけでも英語では話せた。性格の弱い放蕩的な父と、そのような父を背負わされた自分の「エディプス的自我」の定まらなさは、信一の感受性の形成に影を与えた。また信一は、ほとんど終生母親を憎み、父親を愛していたともされ、母は、うとましくもしたたかな世俗や凡俗の「抜きがたい象徴」となる。
1909年（明治42年）、神奈川県立第二中学校（現:神奈川県立小田原高等学校）に入学。同級に終生の友となる鈴木十郎（のち読売新聞記者、後年は小田原市長）がいた。弟・英二が誕生。歳は13歳離れている。中学校の頃の信一は、授業では英語が得意で、校内ではラッパの名手として知られていて、なかなかの洒落者であったという。祖父母に溺愛されて育ったお坊ちゃん気質は、楽天的な闊達な気性を見せる一方で、人見知り風の引っ込み思案げな表情も生活の中に見られたという。初恋は中学4、5年頃で、相手は2、3歳年上で当時20歳の青果問屋の娘だった。娘は爛熟した美人だったという
牧野信一 生涯・経歴
1914年（大正3年）、早稲田大学高等予科に入学（無試験）。翌1915年（大正4年）、原級予科にとどめられ、浅原六朗、下村千秋らと同級になる。この頃、小田原の花柳界の若い芸妓（17、8歳）に恋心を抱いていたという。1916年（大正5年）、本科に進級。信一の勧めで早稲田に入学した鈴木十郎と共に創作への意欲を語り合う。東京府東京市小石川区高田豊川町（現:東京都文京区目白台）の素人下宿の2階の部屋で、信一は「文学に対する情熱が強く起ってきた」と話す。谷崎潤一郎の作品などに親しむ 。
1919年（大正8年）、早稲田大学部文学科英文学科（第二部）を卒業。鈴木十郎の義兄・巌谷冬至（巖谷小波の実弟）の紹介で、時事新報社の『少年』『少女』の編集部記者となり、「牧野七路」の筆名で、『少女』に少女読物を書く。この頃、同社文芸部の佐佐木茂索と面識を持つ。同年11月、大学同級生の浅原六朗、下村千秋ら13人と同人誌『十三人』を創刊する。12月、『十三人』に「爪」を発表し、島崎藤村に認められる。「爪」には、谷崎潤一郎の『悪魔』の影響が見受けられる。
牧野信一 生涯・経歴
1920年（大正9年）4月、鈴木十郎らと同人誌『金と銀』を創刊（3号で終わる）。8月、島崎藤村の紹介で雑誌『新小説』に「凸面鏡」を発表し、初めて原稿料を得て、文壇にデビューする機運が開かれる。10月、「闘戦勝仏」を同人誌『十三人』に発表。これも牧野の処女作ともいわれ、谷崎潤一郎の『麒麟』の影響が見受けられる。時事新報社『少女』の投稿者だった鈴木せつとの交際が始まり、やがて同棲する。せつはモダンで賢く、非常に明るく活発な性格で、牧野とは反対におしゃべりであったという。
1921年（大正10年）、佐佐木茂索を介して中戸川吉二と知り合う。3月、「白明」を雑誌『解放』に発表。5月、「公園へ行く道」を『十三人』に発表。8月、「坂道の孤独参味」を雑誌『人間』（新進作家創作集）に発表。9月、「痴想」を雑誌『早稲田文学』に発表。それぞれ新進作家として認められる。時事新報社を辞め、鈴木せつを伴って小田原へ帰り、結婚。東京の友人のいなくなった淋しさもあって酒に親しむようになる。
牧野信一 生涯・経歴
1922年（大正11年）4月、同人誌『白磁』を創刊し、「池のまわり」を発表。6月、長男・英雄が誕生。9月、「鞭撻」を同人誌『象徴』（『金と銀』の継続誌）に発表。10月、「妄想患者」を雑誌『新小説』に発表。1923年（大正12年）、妻子と共に熱海に転居。6月、「熱海へ」を雑誌『新潮』に発表。これは最初の“父親小説”となる。7月、「地球儀」を雑誌『文藝春秋』に発表。9月1日の関東大震災により、小田原へ帰る。10月、中戸川吉二から、雑誌『随筆』創刊（11月）のための協力を求められて単身上京。東京市牛込区天神町（現:新宿区天神町）の佐佐木茂索の家の一室の編集室に住む。『随筆』の編集を通じ、宇野浩二、葛西善蔵、久保田万太郎らと知り合う。
1924年（大正13年）1月、「スプリングコート」を雑誌『新潮』に発表。3月、父・久雄が急死する。4月、妻子を東京に呼ぶ（やがて下谷区上野桜木町（現:台東区上野桜木）に住む）。5月、「父を売る子」を雑誌『新潮』に発表。8月、最初の作品集『父を売る子』（「新進作家叢書」）が新潮社より刊行される。9月、雑誌『新潮』が「人間随筆――最近の牧野信一氏」を小特集する。滝田樗陰に認められ、10月、「父の百ヶ日前後」を雑誌『中央公論』に発表。以後、“『中央公論』の作家”と目される。11月、「蝉」を雑誌『新潮』に発表。12月、雑誌『随筆』終刊。
牧野信一 生涯・経歴
1925年（大正14年）1月、「秋・二日の話」を雑誌『新潮』に発表。4月、「『悪』の同義語」を雑誌『中央公論』に発表。“悪の同義語”とは、母親のことを指している。5月、「貧しき日録」を雑誌『新潮』に発表。8月、「観魚洞風景」を雑誌『女性』に発表。9月、「鏡地獄」を雑誌『中央公論』に発表。10月、「秋晴れの日」を雑誌『新潮』に発表。「極夜の記」を雑誌『文藝春秋』に発表。旺盛な執筆を見せ、文壇に進出する。12月、芝区二本榎町の夫人の実家に同居する。父親の死後、牧野の作品には、陰湿な「母親攻撃」の様相が現われる。
1926年（大正15年）1月、「毒気」を雑誌『中央公論』に発表。「悪筆」を雑誌『新潮』に発表。3月、東京府豊多摩郡杉並村大字阿佐ケ谷字東向（現:杉並区阿佐ケ谷一丁目）に転居。4月、「冬の風鈴」を雑誌『文藝春秋』に発表。5月、「蔭ひなた」を雑誌『中央公論』に発表。5月、雑誌『新潮』が「新進作家の人と作との印象――牧野信一氏の印象」を小特集する。7月、「お蝶の訪れ」を雑誌『新小説』に発表。9月、「素書」を雑誌『新潮』に発表。父親の死後、生家は負債を抱え、信一名義の家屋敷や土地を親類に詐取され、没落してゆく。
牧野信一 生涯・経歴
1927年（昭和2年）1月、「F村での春」を雑誌『女性』に発表。2月、「西瓜を喰ふ人」を雑誌『新潮』に発表。3月、「鱗雲」を雑誌『中央公論』に発表。この頃、神経衰弱に陥り、プロレタリア文学の進出に押され、小田原に帰る。痔疾のために病院に通う。4月、「山を越えて」を雑誌『太陽』に発表。鈴木十郎の姉の世話で借りた小田原郊外の海浜の一室を仕事場とする。6月、「昔の歌留多」を雑誌『婦人公論』に発表。7月、「藪のほとり」を雑誌『新潮』に発表。9月、「雪景色」を雑誌『文藝春秋』に発表。健康の回復を目指して、海岸や附近の山々を散策する。
1928年（昭和3年）1月、「十三夜までのこと」（のち「鶴がいた家」と改題）を雑誌『太陽』に発表。2月、「舞踏会余話」を雑誌『文藝春秋』に発表。6月、「村のストア派」を雑誌『新潮』に発表。作品に豊かな夢想が見受けられはじめる。作品9月、「小川の流れ」を雑誌『文藝春秋』に発表。この年、プラトンの『ソクラテスの弁明』、『クリトン』、アリストテレスの『詩学』、ミゲル・デ・セルバンテスの『ドン・キホーテ』、ゲーテの『ファウスト』、スウィフトの『ガリバー旅行記』、スターンの『感傷旅行』（A Sentimental Journey）などを愛読。作風の転換をはかる。
牧野信一 生涯・経歴
1929年（昭和4年）1月、「熱い風」を雑誌『新潮』に発表。5月、「円卓子での話」を雑誌『新潮』に発表。6月、「山彦の街」を雑誌『文藝春秋』に発表。8月、「駈ける朝」を雑誌『新潮』に発表。12月、『牧野信一集』（『瀧井孝作集』と一冊の「新進傑作小説全集」）が平凡社より刊行される。作家としての絶頂期を迎えつつあり、中堅作家としての地位を獲得する。この年、足柄上郡山田村の村長・瀬戸佐太郎と知り合う。その周辺を背景とした田園叙事詩的作風が漸次あらわれようになる。
牧野信一 生涯・経歴
1930年（昭和5年）1月、「ラガド大学参観記」を雑誌『文藝春秋』に発表。3月、「吊籠と月光」を雑誌『新潮』に発表。ゲーテの『ファウスト』の影響などが見受けられる。4月、単身上京。豊多摩郡中野町大字中野（現:中野区中央三・四丁目）の義弟・浅尾辰雄方に寄宿し、のち東京市麹町区五番町（現:千代田区一番町）の松栄館に下宿。雑誌『作品』の創刊準備に関わる。井伏鱒二、小林秀雄、河上徹太郎らと知り合う。5月、「アウエルバッハの歌」を雑誌『作品』創刊号に発表。6月、「西部劇通信」を雑誌『作品』に発表。7月、「歌える日まで」を雑誌『文藝春秋』に発表。「くもり日つづき」を雑誌『作品』に発表。8月、「R漁場と都の酒場で」を雑誌『経済往来』に発表。9月、尾崎士郎の勧めで、荏原郡大森町大字新井宿字山王（現:大田区山王）に転居。妻子を呼び寄せる。10月、「変装綺譚」を雑誌『新潮』に発表。11月、単行本『西部劇通信』を春陽堂より刊行する。
牧野信一 生涯・経歴
1931年（昭和6年）1月、東京市芝区三田南寺町（現:港区三田四丁目）に転居。いわゆる魚籃坂時代が始まる。2月、「痴酔記」を雑誌『文藝春秋』に発表。5月、「南風譜」を雑誌『婦人サロン』に発表。7月、「『風博士』」を雑誌『文藝春秋』巻末折込みの「別冊文壇ユウモア」に発表し、先月同人雑誌『青い馬』に掲載された坂口安吾の「風博士」を激賞する。10月、「ゼーロン」を雑誌『改造』に発表。「夜の奇蹟」を雑誌『オール讀物』に発表。春陽堂より雑誌『文科』を創刊（主宰。翌年3月まで4輯を編む）。「心象風景」を雑誌『文科』に連載（翌年3月まで4回）。『牧野信一集』（『細田民樹・細田源吉・下村千秋集』と一冊、「明治大正昭和文学全集」）が春陽堂より刊行される。11月、小林秀雄との共訳でポーの「ユレカ」を雑誌『文科』に連載（12月まで）。12月、「バランダ物語」を雑誌『中央公論』に発表。この頃の2、3年が牧野にとって最も“得意な時代”であった。これは実家の経済的没落をきっかけに野外へ出たことで、ただの身辺雑記だけを綴る繰り返しから解放されたことが大きいとされている。
牧野信一 生涯・経歴
1932年（昭和7年）1月、「酒盗人」を雑誌『文藝春秋』に発表。4月、「露路の友」を雑誌『オール讀物』に発表。この年から再び、神経衰弱が再発するようになる。住居を転々とする度に（作品が書けなくなると、引越しをした）、息子を転校させないように、一子の英雄を暁星小学校に編入させる。経済的に困窮していたが、これには坂口安吾の勧めがあったという。6月、「山男と男装の美女」を雑誌『オール讀物』に発表。8月、「鬼の門」を雑誌『中央公論』に発表。9月、「ゾイラス」を雑誌『文藝春秋』に発表。10月、「泉岳寺附近」を雑誌『新潮』に発表。漸次、生活の疲れが目立つようになる。弟・英二はこの年に、モダン日本社に入社。
牧野信一 生涯・経歴
1933年（昭和8年）3月、「沼辺より」を雑誌『新潮』に発表。「心象風景」（続編）を雑誌『文藝春秋』に発表。義弟・浅尾辰雄を訊ねて水戸へ行く。4月、「まぼろし」を雑誌『オール讀物』に発表。5月、西銀座の「きゆぺる」の2階で中原中也と会う。中原は谷丹三らと同人雑誌の相談で集まり、そこへ谷の誘いで牧野が来たという。6月、「心象風景」（続編）を雑誌『文藝春秋』に発表。7月、「天狗洞食客記」を雑誌『経済往来』に発表。「疑惑の城」を雑誌『四季』に発表。「奇友往来」を雑誌『オール讀物』に発表。夏、山田村の村長・瀬戸佐太郎の紹介で、足柄下郡大井村（現・大井町）の宇佐美方に転居。昆虫採集などをする。9月、「真夏の朝のひととき」を雑誌『新潮』に発表。10月、「武者窓日記」を雑誌『経済往来』に発表。11月、「船の中の鼠」を雑誌『文學界』に発表。12月、「夜見の巻―『吾が昆虫採集記』の一節」を雑誌『文藝春秋』に発表。この作品でも愛馬ゼーロンが登場し、天空を駆け巡るペガサスにも比すべき壮麗な姿をみせる。「ベッコウ蜂」を雑誌『行動』に発表。旺盛な執筆を取り戻す。
牧野信一 生涯・経歴
1934年（昭和9年）2月、東京市品川区五反田の霞荘に転居するが、やがて経済的な破綻から憂鬱に陥り、単身、小田原に帰る。年少からの友人・瀬戸一彌の好文堂書店に滞留したりする。3月、「女に臆病な男」を雑誌『オール讀物』に発表。4月、「月あかり」を雑誌『文藝春秋』に発表。7月、「木枯の吹くころ」を雑誌『新潮』に発表。「病状」を雑誌『文學界』に発表。8月、「剥製」を雑誌『文藝春秋』に発表。作品の雰囲気は暗く、主人公が愛馬ゼーロン（作中ではZとして登場）から振り落とされて踏みつけられるという悲惨な場面が描かれる。また、主人公の夢に母の像が繰り返し現れ、母への慕情も見られる。秋ごろ、上京する。10月、「早春のひところ」を雑誌『早稲田文学』に発表。11月、「創作生活にて」を雑誌『新潮』に発表。12月、「鬼涙村」を雑誌『文藝春秋』に発表。夢想は暗く、「猜疑心と怯え」が横溢しており、牧野は「人間存在の不安」を丹念に書き上げようとしている。
1935年（昭和10年）1月、横須賀市山王町の義弟・浅尾辰雄方に行く。三浦半島周辺を泊り歩いたり、横須賀と五反田霞荘とを往き来した年であった模様。2月、「痴日」を雑誌『経済往来』に発表。3月、「裸虫抄」を雑誌『新潮』に発表。「繰り舟で往く家」を雑誌『若草』に発表。7月、「文学的自叙伝」を雑誌『新潮』に発表。8月、小川和夫との共訳でポーの『ユリイカ』を芝書店より刊行する。牧野をモデルにブロンズの胸像「マキノ氏像」 を作製した親友・牧雅雄（彫刻家）の訃報を知り、8月19日に追悼会をする。10月、「好色夢」を雑誌『中央公論』（50周年記念号）に発表。12月、「茜蜻蛉」を雑誌『新潮』に発表。「淡雪」を雑誌『文藝春秋』に発表。この作品には、“母性憧憬”が結晶した世界が表れている。「熱海線私語」を雑誌『日本評論』に発表。この年は、随筆や月評などの仕事が目立つ。妻・せつとのトラブルから五反田の霞荘を引き払い、鈴木十郎の東京市本郷区駒込浅嘉町の家の2階に寄宿。このトラブルは、せつが牧野の浮気を本気と誤解した面もあるという。
1936年（昭和11年）1月、「幽霊の出る家」を雑誌『早稲田文学』に発表。前年来の夫人・せつとの悶着や、痔疾、神経衰弱に悩み、単身小田原の生家に帰る。不眠症に陥る。旧友・瀬戸一彌に窮状を訴え、死の思いを伝える。牧野は瀬戸に、「自分の今一番欲しいのは素直な若い女の友達だ、女中であつてすらいい。然し商売女ではいけない」と語っていたという。2月、「風流旅行」を雑誌『新潮』に発表。自選作品集『鬼涙村』を芝書店より刊行。3月、自選作品集『酒盗人』を芝書店より刊行する。別居していた妻子（日本橋区富沢町のせつの実弟・鈴木民平方に在った）との同居を願うが、容認されない。3月24日の夕頃、小田原町新玉町の実家（大正8年からの家）の納戸で自ら縊死を遂げる。享年39歳。
死に至る10日程前の間に一度上京し、終生の友とされる鈴木十郎を訪ね、不眠症の悪化と自らの侘しい心情を告げている。
死の数日前からは、新聞小説『桜の花びら』の執筆に行き詰まり、母に向かって「小説が書けないで生きていることは出来ないから、死んでしまう」と口癖のように言い始めた。
死の当日、出かけようとする母に突然縋り付いて、「どうか出かけないでくれ、俺を一人にしないでくれ」と牧野は懇願していた。その2時間ほど前に、牧野はピンポン台に紐を張り、首を入れて自殺の真似をしていたという。また、死の前日には梅焼酎を一升飲んでいたという。3月26日、菩提寺である小田原市の清光寺で葬儀。法号は「大光院法船日信居士」。5月、「鵞鳥の家」が雑誌『婦人倶楽部』に掲載。雑誌『早稲田文学』『作品』『生活』『文芸通信』『芸術科』が追悼特集をする。6月、「タンタレスの春」が雑誌『モダン日本』に掲載。7月、「サクラの花びら」（未完）が雑誌『日本評論』に掲載。他の草稿として「酒友大風譚」もあった。
1944年（昭和19年）、母・ヱイ死去。1945年（昭和20年）、一子長男・英雄がニューギニアのビアク島で戦死。
1956年（昭和31年）、小田原市の清光寺において、二十年忌。新たに「牧野信一之墓」が建てられた。
1974年（昭和49年）、雑誌『文科』が日本近代文学館より復刻。
1976年（昭和51年）、四十年忌にあたり、小田原市城山公園前に「牧野信一文学碑」が建てられ、記念誌『サクラの花びら』が編まれた。文学碑に刻まれた、「長い間のあらくれた放浪生活のなかで、私の夢は母を慕ふて蒼ざめる夜が多かつた。母の許へ帰らねばならぬと考へた。」（『剥製』の冒頭の一節）は、井伏鱒二によって、この一文が選ばれた
1979年（昭和54年）、弟・英二がアメリカのコロラド州デンバーで死去。
1986年（昭和61年）、没後五十年記念の「牧野信一展」が県立神奈川近代文学館で開催された。
1996年（平成8年）、生誕百年記念シンポジウム「響宴」が開催された。
2016年（平成8年）、生誕120年記念イベント＆従兄弟である牧野邦夫没後30年記念イベントが小田原にて開催された。
牧野信一 人と作品
牧野信一の家系は、牧野自身も『気狂ひ師匠』などで語っているように、代々気狂いの血筋だといわれ、『疳の虫』や『白明』などで牧野との仲の良さや親しみが描かれている医師であった叔父も、しばしば発作を起こし、最終的には発狂し座敷牢に軟禁された精神病者であった。そんなことから、牧野の母親は、「今度はきっとお前の番だ」と息子に向って言うことがあり、牧野の処女作の『爪』などにも、自身の狂気の芽の自覚が散見され、「頭が割れさうだ」、「狂人になるんぢやないかしら？」と呟く場面がある。
こういったことから、「牧野信一の文学にはまぎれもなく狂気の気配がつねにつきまとっている」と述べる堀切直人は、牧野がその発狂への危惧や不安を「終生捨て去ることができなかった」と解説している。そして、牧野の精神は、「つねに累卵の危うきに堪えている態の、均衡の破れやすい、不安定で脆弱な性質を帯びていた」と堀切は考察し、この牧野の性質は、大正期の私小説においては、「肉親との愛憎のしがらみ」や、狭い対人関係の場での「過敏な神経のエクセントリックともいうべき反応のドキュメント」となり、自身を「客体化」「劇画化」しようとする企ては、「過敏な神経や過剰な自意識や憂鬱な気分に圧倒されて、試行錯誤の段階」にとどまっていたと論考している。
牧野信一 人と作品
しかし「ギリシャ牧野」といわれる中期（1927年から1932年）のはじめの『西瓜喰ふ人』あたりから、「悪夢的な軟禁状態が影をひそめ、抱腹絶倒の、賑々しい道化的カーニバル的世界がそれに取って替わる」と堀切は述べ、この時期の幻想的な代表作品（『村のストア派』、『ゼーロン』など）では、私小説的な「退屈で陰湿な自然主義的文学風土」を脱した明朗、軽妙、痛快な作風で、「ファンタジーとフモール」が合わさった夢幻の世界を創造していると解説し、三島由紀夫も、『ゼーロン』で、牧野の本領が発揮されていたと評している。
しかし、その新境地にもやがて暗い翳がさしはじめ、晩年（1934年から1936年）の作品では夢想的な世界や活力が失われ、「自己喪失感、零落感」が深まり、「自分が生者か死者かさえ」定かでなくなると堀切は解説し、苦悶を帯びた作品群が増え、作中やエッセイでは、神経衰弱を患っている「私」の顔の比喩として「鬼」という言葉が出てくるようになる。そして晩年は病状もひどくなり、自殺に至った。
牧野信一は小柄で、33歳の時にも25歳くらいにしか見えなかったと、宇野浩二は述懐している。
牧野信一 人と作品
中原中也は同人雑誌の相談の集まりに、部外から見物にやって来た牧野と1933年（昭和8年）5月に初対面するが、その時の牧野は久留米絣を着ていて、すでに酔いながら、「僕、邪魔しないからねえ、邪魔しないからねえ」と入ってきたという。また二か月後、同人の谷丹三に誘われて牧野の住まいを訪ねた時の印象について中原は、浴衣一枚の胸をはだけて、まだ一字も書いていない原稿用紙を前に座っていた牧野を見て、自分たちが来るまで、ずっとそこで悩んで頭をかかえていたに違いないと思ったとし、その印象と死について以下のように語っている。
その手クビは細かつた。格別細い感じがした。其処に月光的な悲哀が漂つてゐた。牧野さんの作品には明るい風景が出て来るし、陽に透いた桜の葉のやうな色や又赤い色があるが、その赤はうでた小海老の赤である。
斯の如き男にとつて、世間は荒いが、さもなくば衒学的（ペダン）に思はれたであらう。その中間はすつかりの空虚であつた。彼がもしそのことを歎いたとして、当今人々は云ふのである。「それはお前だけのことだ、お前の註文があるだけのことだ」と。けれどもそのお前自身にしてみれば、その註文を抱いてこそ生きてゐるやうなものでもあるのだ。
分類が終るや能事足れりとなす所に、現代インテリの過ちがあり、恐らくこの過ちが彼を不幸にした大きい理由であつたと云へよう。 —  中原中也「思ひ出す牧野信一」
坂口安吾は、自身の作品を牧野が褒めてくれる時に「ねえ、ほんとに、なんとも言へない蒼ざめた君の姿があの中にあるんだよ」と言っていたことに触れて、以下のように語っている。
牧野さんは理屈の言へない人で、自分の血族と血族にあらざる者とを当にただ次のやうな言葉によつて区別してゐた。
「あれはほんとの蒼ざめた悲しさの分る人だよ」 — 坂口安吾「牧野さんの死」