hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
レンミンカイネン組曲 各曲について
物語：『カレワラ』第14章に基づいている。11章から14章に話が跳んでいるが、その間のあらましは次のとおりである。踊り好きの妻キュッリッキは、夫との約束を破って娘達の踊りの輪に加わってしまった。レンミンカイネンは激怒し、新しい妻を見つけに北国ポホヨラへ向かった（第12章）。ポホヨラの老婆から娘をやる条件にと、3つの課題が出された。ヒーシ（妖かしの森）の大鹿を捕らえること、ヒーシの火のような口をした雄馬に轡をはめること、トゥオネラ川の白鳥を一矢で射ること。レンミンカイネンは大鹿を捕らえ、雄馬に轡をはめた。そして白鳥を射るためトゥオネラ川へ向かった。（第13-14章前半）トゥオネラ川とは、冥界との境を流れる川で、音楽は、その川に浮かぶ幻想的な白鳥の姿を描いている。
物語：『カレワラ』第14章に基づいている。トゥオネラの白鳥を射ようとトゥオネラ川に向かったレンミンカイネンを、彼を憎む盲目の羊飼い「濡れ帽子」が待ち伏せていた。レンミンカイネンが岸辺に着くと、濡れ帽子は水蛇をつかんでレンミンカイネンに飛びかかり、水蛇はレンミンカイネンの心臓めがけて噛み付いた。レンミンカイネンは死に、川に落ちた。黄泉の国トゥオネラに運ばれたレンミンカイネンは、死の神の息子「血まみれの赤帽子」によって体を5つに切り離されてしまった。
レンミンカイネン組曲 各曲について
物語：『カレワラ』第15章に基づいている。レンミンカイネンの母と妻キュッリッキが暮らす家の柱にかけた刷毛が突然血を噴いた。それはレンミンカイネンが、自分が死んだらここから血が流れる、と言って柱に掛けていったものであった。母親はポホヨラの老婆から、息子がトゥオネラの白鳥狩りに出かけたことを聞き出すと、トゥオネラ川に向かった。しかし途中で太陽から、息子は殺されて死者の国に運ばれたと聞かされる。母親は鍛冶屋に大きな熊手を作ってもらい、トゥオネラ川からバラバラになった息子の死体を掻き集めた。神に祈りながら体を並べ直し、ミツバチに頼んで手に入れた創造神の膏薬を塗ると、息子は息を吹き返した。レンミンカイネンは、それでもポホヨラの娘を得ようとするが、母親に諭され、故郷へと向かう。音楽は、この物語の最後の部分、蘇生後の帰郷を描いている。
2005年のオールスターゲーム (日本プロ野球)
2005年のオールスターゲームは、2005年7月22日・23日に開催された日本プロ野球のオールスターゲーム（球宴）である。主催は日本野球機構、協賛は三洋電機。正式名称は2005 サンヨー オールスター ゲーム（2005 SANYO ALL STAR GAME）。
2005年のオールスターゲーム (日本プロ野球) 試合概要
前年10月に12年ぶりの日本一となった西武ライオンズの伊東勤が全パ（オールパシフィック・リーグ）を率い、日本一にはならなかったが5年ぶりのセントラル・リーグ優勝を成し遂げた中日ドラゴンズ監督の落合博満が全セ（オールセントラル・リーグ）を率いて戦った2005年のオールスターゲーム。プロ野球改革元年と呼ばれ、その副産物として誕生したセ・パ交流戦が始まった影響で「見所が少ないのでは?」と言われたものの、日本球界復帰2年目のSHINJO（新庄剛志・日本ハム・全パ）の野球用具に関するパフォーマンスや日本プロ野球最速の161km/hを出したクルーン（横浜・全セ）の登場など話題の多い試合となった。前年、全敗した全セがお返しの2戦全勝をした。
2002年から2004年までは、夏休みの公式戦の試合日程などを考慮して7月中旬に開催時期を前倒してきたが、この年度からセ・パ交流戦が5月から6月に行われ、その雨天中止時の予備開催スケジュール、およびその後の同一リーグ所属チーム間との公式戦の日程を確保するという観点から7月下旬最初の週末に戻された。
この年から参入した東北楽天ゴールデンイーグルスからは礒部公一のみが出場、結果的に磯部は楽天オールスター出場選手の第1号となった。
ホテルオークラ音楽賞
ホテルオークラ音楽賞（ホテルオークラおんがくしょう）は、株式会社ホテルオークラ東京が1996年の開業35周年を記念し、社会貢献と文化活動の一環として、有望な音楽家の支援・育成を目的に創設した奨学制度である。第1回同音楽賞授賞式は1996年12月28日に行われた。
ホテルオークラ音楽賞 歴代受賞者
《第1回（1996年度）から第25回（2023年度）までの出典：》
リー・エバンス
リー・エドワード・エバンス（Lee Edward Evans、1947年2月25日 - 2021年5月19日）は、アメリカ合衆国の元陸上競技選手。男子400mの元世界記録保持者で、1968年メキシコシティーオリンピック男子400mおよび4×400mリレーの2種目で金メダルを獲得した。
リー・エバンス 概要
エバンスは、1966年に4×400mリレーで2分59秒6という史上初めて3分の大台を突破する世界記録を、アメリカチームの一員として達成した。
翌年には、4×220ヤードリレーで1分22秒1の世界記録も達成した。
エバンスは、1968年のメキシコシティオリンピックの選考会で、44秒0の世界記録を樹立。ついで、オリンピック本番でも、決勝で43秒86の世界新記録で金メダルを獲得した。
また、4×400mリレーでもアンカーをつとめ、2分56秒16の世界新記録で金メダルを獲得した。
このとき樹立した、400mと4×400mリレーの世界記録はその後20年にわたって破られることなく輝き続けた。
2021年5月19日、死去。74歳没。
おくさまは18歳
『おくさまは18歳』（おくさまはじゅうはっさい）は、本村三四子作の少女漫画。およびこれを原作としたテレビドラマと劇場用映画。
おくさまは18歳 少女漫画
集英社『週刊マーガレット』に1969年8月より1970年8月まで連載された。ラブコメディの典型的なスタイルを生み出した作品とされる。
舞台はアメリカのカレッジ「スイートピー学園」。青年教師のリッキー・ネルソンと女学生のリンダ・ネルソンは結婚していることを隠して学園生活を送っているが、次々に事件に巻き込まれ、秘密がばれそうになるというもの。
おくさまは18歳 テレビドラマ（1970年版）
1970年9月29日から1971年9月28日までTBS系列で全53回が放送された。
1969年秋、取材先の北海道網走の食堂で、偶然週刊マーガレットに連載中の原作を見出した脚本家の佐々木守は、設定を日本の高校に移し替えたドラマの制作を思いつき、企画を大映テレビ室のプロデューサー、春日千春に持ち込み、TBSで放映が決定した。
佐々木の構想では、本作は恋愛が成就するまでを描く「青春ドラマ」とも、結婚生活から始まる「ホームドラマ」とも違う、密かに結婚したカップルが共に学園生活を送るという、かつて無かった「思春期ドラマ」であり、“笑いとサスペンスに満ちたライトコメディ”としている。
佐々木の当初の案は、イメージキャストの第一候補として、主役の高木飛鳥役と高木哲也役にそれぞれ吉沢京子と西郷輝彦を充て、放送時間も夜9時台を予定していたが、春日はコメディ演技に関しては未知数だった岡崎友紀と石立鉄男を敢えて起用し、放送時間も子供にも見てもらえる時間帯として夜7時台に変更された。そのため露骨な性描写は抑えられ、演出もリアリティよりもメルヘン的な雰囲気を強調したものにされた。なお、高木飛鳥という役名は、当時佐々木が関心を持っていた日本古代史から飛鳥地方に因んだものである。
おくさまは18歳 テレビドラマ（1970年版）
しかし、石立はこのオファーに難色を示した。理由はそれまで自分に来る役と言えば好青年役ばかりだったので「もっと大人の役がやりたい」ということだったが、海外放浪の旅に出ていた頃にニューヨークで出会った友人から言われた「俳優なら仕事はナルシシズムで選ばず、まず有名になれ。みんなに楽しんでもらえることで初めてプロの俳優と言えるんだ」という言葉を思い出し、まずはやってみようと最終的にはこのオファーを受けたという。
佐々木の用意した脚本は型破りなもので、ト書きまでが砕けた会話調で書かれたポップな乗りで、スタッフや出演者のイメージを喚起し、演出プランやアドリブ演技が次々と生み出されていった。
おくさまは18歳 テレビドラマ（1970年版）
石立は、本作を単なるドタバタ劇に終わらせまいと、台詞のやり取りで面白さを表現するファルス（笑劇）の効果を狙った演出プランを提案し、台詞のメリハリとリズム感を強調して対話のスピードを通常よりも大幅にテンポアップした。それを受けて、佐々木たちは30分ドラマに1時間ドラマに相当する分量の台詞を盛り込んだ。最初は気後れしていた岡崎も天性の感性の良さを発揮して、すぐに石立の演技に喰らいついてゆき（ルシル・ボールの演技を参考にしたと発言している）、絶妙な夫婦コンビを作り上げていった（後年、石立は岡崎の演技について「2週間で僕の芝居を覚えてしまった。僕がこれまでに会った女優さんの中で一番感性のいい人だった。」と回想している）。
メイン監督の湯浅憲明は「三段落ちショット」とも呼ばれる、シーンの変わり目に女性スキャットをバックに小道具の花や人形などの約1秒間のアイキャッチを3ショット連続で挿入し、場面の状況を明示してテンポ良くストーリーを展開する演出法を作り上げた。そのほか、湯浅の「コメディは三拍子が面白い」という持論から生まれた、うつみみどり（現・うつみ宮土理）演ずる花咲ユメ子が発する「くやしいわ、くやしいわ、なんだかとってもくやしいわ（様々なバリエーションあり）」という台詞も評判を呼び、流行語となった。
おくさまは18歳 テレビドラマ（1970年版）
ドラマの後半では、佐々木が本作とかけもちで手掛けていたドラマ「お荷物小荷物」（1970年 朝日放送）で使用された、ドラマの中で出演者が唐突に視聴者に語りかける「脱ドラマ演出」も試みられている。この演出法は次回作の「なんたって18歳!」でも取り入れられた。
なお、本作のシチュエーション・コメディとしての「主人公にまつわる秘密を巡り、騒動が巻き起こる」という“黄金の設定”による構成に米国ドラマ『奥さまは魔女』からの影響を指摘する向きもある（『動画王 vol.02 スーパー魔女っ子大戦』「特撮魔法少女列伝」二神啓通 ）。
本作によって国民的アイドルの座を確立した岡崎の人気とキャラクターに立脚した「18歳シリーズ（ライトコメディシリーズ）」（-1974年）が後続番組として製作され、さらに本作の設定を一部変更した「秘密のデカちゃん」（1981年）、「だんなさまは18歳」（1982年 以上TBS）、「お願いダーリン!」（1993年 フジテレビ）といった実質的リメイク作品が新たに製作されるなど、主人公にまつわる秘密を巡って騒動が展開するという黄金の設定による和製シチュエーション・コメディ/ラブコメディの典型的王道的スタイルが定着した。「日本のテレビ史上に燦然と輝くライトコメディの傑作、どれをとっても空前絶後の出来栄えだった」（花崎真也）。
おくさまは18歳 テレビドラマ（1970年版）
飛鳥は高校三年の18歳。病床にある祖母に花嫁姿を見せるために、父親同士が決めた婚約者・高木哲也と田舎で結婚し、哲也の勤める北辰学園に転校することとなった。しかし、学園長は二人の事情を認めつつも、同じ学校の教師と生徒が婚姻関係にあるのは、教育上問題があるとして、学園の精神に則り、二人の関係を秘密にすることを厳命、もしばれたら哲也は即刻解雇、飛鳥も同様に退学だと約束させられる。
かくして哲也は表向きは独身となり、毎日のように司書の小山先生や渋沢先生、女生徒たちからもアタックされてしまう。飛鳥はそんな哲也をやきもきしながら見守るが、自分も男子生徒たちの人気の的となり、担任の男性教諭・海沼からも慕われてしまう始末。
さらには、自宅の隣に住むおばさんも「哲也と飛鳥は兄妹」だと思いこみ、たびたび哲也に縁談を持ち込むので、二人は学校でもプライベートでも常に波乱に巻き込まれるのだった。
主題歌
「おくさまは18歳」（EPレコードは「おくさまは18才」）作詞：岡崎友紀、作曲：長沢ロー、編曲：荒木圭男、歌：岡崎友紀、発売：東芝レコード
挿入歌
「小さなお城」作詞：岡崎友紀、作曲：T.パインフィールド、歌：岡崎友紀
以下、全て放送時間は火曜 19:00 - 19:30、制作局・TBSと同時ネット。
おくさまは18歳 劇場用映画
テレビドラマのヒットを受けて『おくさまは18才 新婚教室』のタイトルで映画化された。当時大映は経営危機で映画製作は不可能な状態だったため、東宝が製作・配給を請け負った。そのため主演の岡崎・石立以外のキャスト・スタッフはテレビドラマとは異なっている。
おくさまは18歳 テレビドラマ（2011年版）
2011年3月27日から西川貴教と夏菜の出演によるリメイク版がフジテレビTWOで放送。90分×4話。
本作では哲也（西川）が臨時教師として勤務していた北辰学園（都内の男子校という設定）が、少子化に伴う経営難により飛鳥（夏菜）の通う女子高と経営統合して共学化したため（学校名は「北辰学園」だが、校舎等は女子高のものを使用し校長も女子高側から出されるなど、事実上は女子高が北辰学園を吸収合併した形）、同じ学校に通うことになったという扱いになっている。
メインテーマ
「Merry-go-round」作詞：牧野由依、作曲・編曲：佐々倉有吾、歌：牧野由依
寺前正雄
寺前 正雄（てらまえ まさお、1972年5月2日 - ）は、大阪府大阪市城東区出身の元プロ野球選手（投手）。右投右打。
寺前正雄 来歴・人物
北陽高時代は、エースとして2年秋の府大会ベスト4で入来祐作が先発のPL学園に完封、近畿大会では初戦で育英高の戎信行と投げ合って完封すると続く天理高戦では南竜次との投手戦で惜敗するがベスト8。3年次の1990年に春のセンバツに出場しベスト4に進出。準決勝の新田戦では延長17回を戦い、238球を投げて17奪三振の快投を見せたがサヨナラ本塁打を打たれ敗れた。この新田の宮下典明とは後に近鉄でチームメイトとなる。夏は府大会準決勝で宮田正直が先発の上宮高に敗退。
1990年のプロ野球ドラフト会議で、近鉄バファローズから小池秀郎の外れ1位指名を受け入団。入団当時は背番号18を与えられた。
1996年シーズン終了間際にプロ入り初の一軍昇格を果たすと、9月24日の対ダイエー戦で、鈴木貴久の代走という、投手としては異例の形でプロ初出場を果たした。その同月26日にプロ初登板で3者連続三振というデビューを果たし、シーズン最終ではプロ初先発を勤めた。
寺前正雄 来歴・人物
1997年には開幕直後に1軍登録され、先発ローテーション入りを果たした。完投するなど遅まきながら活躍するかと思わせたが、打線の援護に恵まれない等結果を残せず、未勝利に終わる。
1998年限りで近鉄を自由契約となる。
1999年は阪神タイガースに移籍したが、阪神では一軍に昇格すら果たせずシーズン終了後に戦力外通告を受ける。オリックスの入団テストが不合格となったのを機に一軍未勝利のまま現役を引退。引退後は実家（運送業）を継ぐと発表された。
高校時代は変則的オーバースローのフォームだったため、アルバトロス投法と名づけられていた。しかし、プロに入った後すぐに矯正される。
また身長186センチのスラリとした長身・長脚に彫りの深い顔立ちで、女性ファンが多かった。
倉敷市民会館
倉敷市民会館（くらしきしみんかいかん、Kurashiki Civic Hall）は、岡山県倉敷市本町にあるコンサートホール。日本に現存するコンサートホールの中で最も歴史が長いものの一つ。
倉敷市民会館 概要
ホールは、主にコンサートに使用され、和室会議室・大会議・練習室等も備えており、倉敷市の地域文化の発信拠点として年間30万人が利用している。運営はアルスくらしき（公益財団法人倉敷市文化振興財団）が行っている。
日本に現存する、最古のコンサートホール（クラシック音楽、特にオーケストラの演奏に最適化したホール）の一つである。
神奈川県立音楽堂（1954年 開館）
埼玉会館（1966年 開館）
倉敷市民会館（1972年 開館）
中新田バッハホール（1981年 開館）
ザ・シンフォニーホール（1982年 開館）
福島市音楽堂（1984年 開館）
サントリーホール（1986年 開館）
東京芸術劇場（1990年 開館）
NHK交響楽団機関誌『フィルハーモニー』1982年（昭和57年）7月号には下記のように記され、当ホールが当時の日本における最良のコンサートホールであったことが分かる。
倉敷市民会館 概要
私たちは日本各地のホールを渡り歩き、新旧取りまぜて種々の音響に接しているわけである。消防法のお陰で木材の使用が極端に制限されてしまってからというもの、本当に響の良いホールにはめぐり会えなくなってしまったのが実情である。強いて国内の会場から選び出すならば倉敷市民会館が第一に挙げられるであろう。この会場は壁に材木を使用しているために響きが良く、しかも柔らかいのである。外国を例に持ち出してみても、ルツェルンのクンスト・ホール、ロサンゼルスのミュージック・センター、シドニーのオペラ・ハウス等々すべて木をふんだんに使用しているし、単なる長方形の箱型の会場である。それが弾きやすく聴きやすいのである。 — 「N響休憩室」、
岡山県下では、岡山シンフォニーホールと倉敷市芸文館が開館するまでキャパシティの大きなコンサートのほとんどが当館で行われていたが、現在は主催者と趣旨や規模により前述の各ホールとの住み分けができている。2008年（平成20年）10月1日から2009年（平成21年）11月2日まで耐震補強工事のため休館した。
ステージは間口（24m）・奥行（18m）・高さ（12m）ともに広く作られ、残響時間は音響反射板を使用することで満席時1.7秒となり、特にクラシックの音楽ホールとして優れた特性を有する。
天までとどけ (アルバム)
『天までとどけ』（てんまでとどけ）は、中村中の1枚目のアルバム。
天までとどけ (アルバム) 概要
2007年1月1日に発売。CDとCD+DVDの2形態同時リリース。「汚れた下着」「友達の詩」「私の中の「いい女」」の3枚のシングル曲を含む全12曲が収録。収録曲「風になる」は、同年2月21日にシングルカット。また、同年12月29日には、第58回NHK紅白歌合戦への出場記念盤として外装に特製のスリーブケースを施したバージョンが初回生産限定で発売された。収録内容に変更はない。
アルバムのテーマは『若さ』。アルバムタイトルは収録曲「駆け足の生き様」のフレーズによるものである。
オリコンチャートでは初登場32位であったが、2007年1月13日にフジテレビ系『MUSIC FAIR 21』に出演すると、前週まで下降していた売上が上昇し、結果翌週のオリコンチャートにおいて29位を記録し記録を更新した。また、2007年6月8日で放送されたTBS系『中居正広の金曜日のスマたちへ』で特集が組まれると、放送終了後に反響を呼び、2007年6月20日付のオリコンデイリーアルバムチャートにて再び登場し、26位を記録し、記録を再度更新した。
天までとどけ (アルバム) 収録曲
駆け足の生き様
WOWOWアニメ『REIDEEN』エンディングテーマ
アルバムの核となる楽曲。上記の通りアルバムタイトルは本曲の歌詞に由来しており、本人曰く「天」とは現代社会を意味しているという。なお、2007年に行われた3度目のワンマンライブ『中村中 LIVE 〜愛されたくて生まれた〜』のサブタイトルも本曲の歌詞（「愛するために生まれた」の部分）に由来する。
天までとどけ (アルバム) DVD解説
あたしを嘲笑ってよ [PIA SUPER LIVE GROOVE Live Dept4. #10] 
「Live Dept.4 #10」に出演した際の模様を収録（オフィシャルサイトでストリーミング配信もされた）。本曲は当時未音源化の楽曲であったが、同年12月5日発売の2枚目のアルバム『私を抱いて下さい』に「あたしを嘲笑ってヨ」とタイトルを変えてCD音源化された。
神奈川県立厚木清南高等学校
神奈川県立厚木清南高等学校（かながわけんりつあつぎせいなんこうとうがっこう）は、神奈川県厚木市岡田に所在する公立の高等学校。所在地は旧神奈川県立厚木南高等学校と同じ。
神奈川県立厚木清南高等学校 概要
2003年（平成15年）4月に旧厚木南高等学校の校舎設備を流用して開校した。全日制のみの神奈川県立横浜桜陽高等学校、2004年（平成16年）4月に開校した全日制・定時制併設の神奈川県立川崎高等学校に次いで、3校目のフレキシブルスクールである。全日制・定時制・通信制を併設している学校としては、全国初のフレキシブルスクールである。
神奈川県立厚木清南高等学校 教育方針
生徒一人ひとりが学ぶ内容を選び、自らに適した形で深く学修を進めることにより、自らの可能性を見出し個性の伸長を図ることのできる教育を行う。
神奈川県立厚木清南高等学校 服装
標準服と呼ばれる制服も存在するが、服装に関してはほぼ自由である。ただし、学校教育上の観点からハイヒールや、下駄での登校は禁止されている。
憐哀 -レンアイ-
『憐哀 -レンアイ-』は、シドの1stアルバム。2004年12月22日発売。
憐哀 -レンアイ- 収録曲
妄想日記
しんぢ表記での初作曲の歌。また、哀愁歌謡な曲調が生まれたきっかけの曲でもある。メジャーデビュー後に発売されたアルバム『hikari』に、「妄想日記2」と銘打たれた曲が収録されている。
ライヴでの定番曲の一つとなっており、メジャーデビュー後、他の曲は徐々にアンコール後にしか演奏されなくなっているにもかかわらず、この曲だけが本編中に演奏されたりしている他、本編中、空気がいいときやミスで演奏がストップしてしまったりした際に、急遽追加する可能性がある曲の1つ。全てのライヴDVDに収録されている。また、ライブで演奏される際にはこの曲が発表されてからしばらくは原曲よりもやや早い速度で演奏されていたが、2013年頃のライブからは、原曲と同じ早さで演奏されるようになった。
2020年に鬼龍院翔が通販限定アルバム『うたってきりりんぱ』でカバーしている。
TUBE (映画)
『TUBE チューブ』（チューブ、原題：튜브）は、2003年公開の韓国映画。爆弾テロリストと刑事の対決を描くサスペンス映画。
TUBE (映画) ストーリー
金浦空港で、政府の要人を狙うテロが起こった。激しい銃撃戦の中、駆けつけたチャン刑事（キム・ソックン）は逃亡する一味を追うが、すんでのところで捕り逃がしてしまう。しかし、そのテロリストの中に、自分が以前護衛した要人が襲われた時に恋人が殺され、自分も乱闘の末に指を詰める大怪我を負わせられた相手であるカン・ギテク（ソン・ビョンホ）がいたことが判明した。
もともと国家情報部の最精鋭秘密要員だったカン・ギテクは、政府から追放された後、要員を暗殺して手配中だった。新任市長団の地下鉄視察がある日、カン・ギテクは、地下鉄を奪取して大型テロを敢行しようとする。これに勘づいたスリ、インギョン（ペ・ドゥナ）の緊急連絡を受けたチャン刑事は、問題の地下鉄への搭乗を試みる。
TUBE (映画) 裏話
この映画で舞台となっている「7103」という地下鉄車両の車体はソウル特別市都市鉄道公社（現：ソウル交通公社）7号線で使われている7000系電車の7003編成（7103は正確には編成の先頭制御車(Tc)）を使って撮影しているが、車内及び一部の車外は他車及びセットである。また、一部では釜山都市鉄道2号線の車両も使われた。実車には旧ソウルメトロ（現：ソウル交通公社）所属車のような枕木方向のLED案内表示機はない。
郡山市民文化センター
郡山市民文化センター（こおりやましみんぶんかセンター）は、福島県郡山市の文化通り沿いにある、コンサートホール・会議室・展示室などを擁する複合施設である。福島県商工信用組合が愛称命名権を獲得し、2018年4月1日からけんしん郡山文化センター（けんしんこおりやまぶんかセンター）の愛称が使用されている。
郡山市民文化センター 概要
郡山市の市制施行60周年にあたる1984年（昭和59年）に開館した。主にコンサートで使用されている大ホールは、東北地方有数の規模を誇る。その他、中ホール・会議室・市民ギャラリーなどがある。1986年（昭和61年）福島県建築文化賞受賞。
利用者数は、2005年度（平成17年度）が516,136人、2006年度（平成18年度）が500,210人、大規模改修を2ヶ月間施行した影響が出た2007年度（平成19年度）が466,026人となっており、概ね年間50万人が利用している。
館内にはスタインウェイ及びベーゼンドルファーのピアノがあり、有料で演奏できる「楽器体験プログラム」企画が時折行われている。また、金剛山歌劇団の公演や渡辺文樹の映画作品の上映が行われることもあり、他館では公演中止になり得るような催事にも寛容な運営方針を見せている。
施設は郡山市が所有し、その外郭団体である公益財団法人郡山市文化・学び振興公社が指定管理者となっている。
2012年度より、隔年で日本学校合奏コンクールグランドコンテスト（全国大会）の会場となっている。
郡山市民文化センター アクセス
JR郡山駅（東北新幹線・東北本線・磐越西線・磐越東線・水郡線）から
マルゴ経営研究会
株式会社マルゴ経営研究会（まるごけいえいけんきゅうかい）は、かつて存在した田辺製薬系企業であった。
企業経営の診断・指導および社員研修・コンピューターによる受託計算処理・周辺機器の賃貸・ダイレクトメールの宛名印刷・広告宣伝代理業務を行っていた。
謎めいた肌
『謎めいた肌』 （なぞめいたはだ）または 『ミステリアス・スキン』 は、1995年にスコット・ヘイムが発表した小説、またはこの小説を原作として日系アメリカ人監督のグレッグ・アラキによる青春ドラマ映画。原題はMysterious Skin（日本語訳の『謎めいた肌』は2005年出版の『少年への性的虐待』より）。
謎めいた肌 あらすじ
4万人の人々が暮らす、カンザス州ハッチンソンに住む少年達。二人の少年はリトルリーグに入団していた。だが、その男性コーチは性的虐待を行う人間であり、その2人を食い物にした。
やがて、大人になり二人は再会し、ようやくまともに被害体験を話せるようになる。だが、そのうちの一人はその体験が忘れられずに強迫的な男娼となり、もう一人はその時の記憶を喪失しエイリアンに連れ去られるという幻想を持ってしまっていた。
謎めいた肌 映画
2004年の第61回ヴェネツィア国際映画祭で初披露された。日本では2005年の東京国際レズビアン&ゲイ映画祭で上映された後、長らく劇場未公開だったが、2025年4月25日より劇場公開された。
2004年
2005年
2006年
2014年
この映画が製作に入る頃、ジョセフ・ゴードン＝レヴィットとミシェル・トラクテンバーグの二人は、金儲けが主な目的ではないインディーズ映画を探していた。トラクテンバーグはプラハでユーロトリップ（2004年）を撮影中に初めて脚本を受け取り、すぐに製作に参加することを決めた。ゴードン＝レヴィットは、製作に参加させてくれたグレッグ・アラキを特に称賛し、2005年のインタビューで「これは私にとって本当に変わった役で、私がこのような役を演じられると信じてくれたグレッグには本当に感謝しています。私は良い子、賢い子、面白い子、怒っている子も演じてきましたが、グレッグは私をセクシーと呼んでくれた最初の人で、そのことには本当に感謝しています。」とコメントした。アラキは、 マニック（2001年）でゴードン＝レヴィットを見て、1年以上仕事探しに苦労していた彼にアプローチをした。
低予算で制作されたこの映画の撮影は2003年8月に始まり、わずか3週間で終了したため、出演者やスタッフは撮り直しを行う余地がなかった。
謎めいた肌 映画
子役たちが物語の性的・虐待的側面に触れないように、さまざまな対策が講じられた。両親には撮影台本全体を見せて確認させたが、少年たちには演じる活動のみを書いた別の台本が渡され、彼らの役割や登場人物の関係は無邪気な言葉で説明された。子どもが関わる性的虐待はすべて直接描写されるのではなく暗示されており、この誘惑や虐待が行われる場面は、各俳優が単独で演技しカメラに向かっている状態で撮影され、編集された。これは、子どもたちが他の登場人物の虐待的な役柄に悩まされるのを避けるためであった。
また、コーチ役を演じたビル・セージは、自身も幼少期に児童性的虐待を受けた経験から、児童性的虐待者を卑劣な社会ののけ者とみなすのではなく、羊の皮をかぶった狼のような人物像とすることを好んだ。
「私を虐待した男は、8年生の教師でコーチも務め、既婚者で、誰からも尊敬されていました。彼が地域社会の柱とみなされていたことが、またもや追い打ちをかけられたように感じました。」
「このキャラクターを、好感の持てる、心を和ませるキャラクターにしようと心に決めました。」「一部の人は動揺したでしょうが、普通の虐待者がいかにして描かれるか、そして搾取がいかにして愛の表現のように歪められるかを示す必要があったのです。」と述べている。
謎めいた肌 映画
『ミステリアス・スキン』は、映画批評集積サイトのRotten Tomatoesで116件のレビューに基づき86%の評価を受け、平均評価は10点満点中7.40点、同サイトの意見では、「大胆な演技と繊細で的確な演出により、トラウマと虐待のこの難しい物語を、考えさせられる、心に響く体験にしている」とされている。加重平均を用いるMetacriticでは、この映画は32人の批評家による概ね好意的なレビューに基づき、100点満点中74点を獲得している。
LAウィークリーのエラ・テイラーは「歪んでいるが、美しく、奇妙に希望に満ちた成長物語」と書いた。ロジャー・エバートはミステリアス・スキンに4つ星中3.5つ星を与え、「児童虐待を扱ったこれまで見た映画の中で、最も悲惨で、奇妙なことに最も感動的な映画」と評した。フィラデルフィア・インクワイアラーのスティーブン・レイは、この映画に4つ星中3つ星を与え、「ミステリアス・スキン」は最終的に「生々しくひどい主題を、挑戦的かつ啓発的な方法で扱うことに成功している」と述べた。
高橋さとみ
高橋 さとみ（たかはし さとみ、1983年7月6日 - ）は、NHKのディレクター。元アナウンサー。
高橋さとみ 人物
一橋大学商学部卒業後、2006年に入局する。
高橋さとみ 過去の担当番組
長野放送局時代
※上記2番組は田中千絵と交替担当。
仙台放送局時代
※ほかにコールサインアナウンスを担当。
東京アナウンス室移動後
夕陽号
夕陽号（ゆうひごう）は、東京都（一部便は千葉県浦安市発着 / 埼玉県さいたま市を経由）と山形県鶴岡市・酒田市を結ぶ夜行高速バスである。
全ての座席が指定のため、乗車には事前の予約が必要。
夕陽号 運行会社
※：同社担当便で多客期における増発便車両（貸切車タイプ）運用は、2014年3月31日まで庄内交通観光バス・ハイヤーの担当であったが、翌4月1日より庄内交通観光バス・ハイヤーが庄内交通に合併したため、現在は増発便も庄内交通の担当となっている。
※：同社担当便で多客期における増発便車両（貸切車タイプ）運用については国際興業観光バスが担当。
夕陽号 概要
当初は、庄内交通と東京急行電鉄（当時。現・東急バス）との共同運行で、愛称も「日本海ハイウェイ夕陽号」だった。東急では同路線を「ミルキーウェイ号酒田線」と案内していた。その後、1998年に東急は酒田線を含む全ての夜間高速バスから撤退し、しばらくは庄内交通のみの単独運行となっていた。一方、1992年10月1日から庄内交通と国際興業の共同運行により、酒田・鶴岡 - 大宮・赤羽間「庄内・日本海ハイウェイ夕陽号」の運行を開始したが、1999年に渋谷発着の路線と統合された。統合後は、都心の経由地も渋谷 - 池袋 - 大宮の順に停車している。
2009年には新たに東京駅・秋葉原駅・上野駅発着の系統も運行を開始しており、2012年には新宿駅への乗り入れも開始した。さらに、2017年には東京ディズニーランド (TDL) 発着便も運行開始した。
運行開始時は、玉電跡地の東急バスターミナルからの発着だった（現在発着の渋谷マークシティはこの跡地に建っている）。東急バスターミナル閉鎖後には、渋谷東急イン前などが乗り場だったこともある。
なお、日本で初めてボルボ・アステローペが使用された夜行高速バスでもある（庄内交通が導入）。
夕陽号 運行経路
池袋・渋谷線（1号・2号）
渋谷駅（渋谷マークシティ） - 池袋駅西口 - 大宮駅東口 ⇔ 庄内観光物産館 - エスモールバスターミナル - 庄内町余目駅前 - イオン酒田南店 - 酒田駅前 → さかた海鮮市場前（下り便のみ停車）
東京・新宿線（51号・52号）
バスタ新宿 - 東京駅丸の内北口（オアゾ前） - 秋葉原駅 - 上野駅 ⇔ 庄内観光物産館 - エスモールバスターミナル - 庄内町余目駅前 - イオン酒田南店 - 酒田駅前 → さかた海鮮市場前（下り便のみ停車）
東京・東京ディズニーランド線（81号・82号）
東京ディズニーランド - 東京駅（乗車：八重洲南口・降車：日本橋口）JRバスターミナル ⇔ 庄内観光物産館 - エスモールバスターミナル - 庄内町余目駅前 - イオン酒田南店 - 酒田駅前 → さかた海鮮市場前（下り便のみ停車）
夕陽号 歴史
2020年（令和2年）
3月24日 - 新型コロナウイルスの影響による移動需要の減少をふまえ、この日より同年4月22日出発便まで東京ディズニーランド発着便を運休（渋谷線、新宿線は運行）。
4月12日 - この日の出発便より、渋谷線・新宿線も当面の間運休となる。また、東京ディズニーランド線の運休期間も当面の間に延長となる。
7月2日 - この日の出発便より新宿線の運行を再開。
8月31日 - この日の出発便より新宿線が当面の間運休。
2022年（令和4年）
2月14日 - この日の出発便より新宿線が当面の間運休。
3月18日 - この日の出発便より新宿線の運行を再開。
4月28日 - この日の出発便より、同年5月9日出発便までの期間限定で渋谷線の運行を再開。
7月29日 - この日の出発便より、同年8月21日までの期間限定で渋谷線の運行を再開（同年8月29日以降は金土日月出発便のみ運行となる予定）。
8月1日 - 酒田駅前の再開発事業に伴い、庄交バスターミナルを移転し「酒田駅前」と改称。
ブッチ・レイノルズ
ブッチ・レイノルズ (Harry ("Butch") Reynolds、1964年6月8日-)は、アメリカ合衆国の元陸上競技選手である。男子400mの元世界記録保持者である。
1988年、レイノルズは、リー・エバンスが1968年メキシコシティーオリンピックで樹立し、20年間破られることのなかった43秒86の世界記録を、一気に0秒57も上回る43秒29という驚異的な世界記録を樹立した。同年の1988年ソウルオリンピック男子400mでは金メダルの期待もかかったが、同じアメリカの後輩、スティーブ・ルイスに敗れ、銀メダルとなった。1600mRでは金を獲得した。
レイノルズが樹立した世界記録は、1999年にマイケル・ジョンソンによって破られるまで11年間輝き続けた。
デッドヒート (映画)
『デッドヒート』（原題：霹靂火、英題：Thunderbolt）は、1995年に公開されたジャッキー・チェン主演の香港映画である。
デッドヒート (映画) 概要
大の車好きで知られるジャッキー・チェンの趣味が高じて、ジャッキーの盟友であるゴードン・チャンが監督となり、サモ・ハン・キンポーの協力の下、カーレースを題材に製作された映画である。
特筆すべき点としては、日本ロケ（仙台）でのジャッキーアクション、加山雄三などの日本人俳優の起用、FTOとGT-Rの深夜のカーチェイスシーンや、仙台ハイランドでのレースシーンである。
デッドヒート (映画) 概要
レースシーンや検問シーンで使用された車は80台以上にも上るが、最終レース時のエキストラ車両にはGTOとバトルさせるに相応しいRX-7やNSX、スープラなどがある一方で明らかにクラスの異なるシビック、MR2、コロナ、ミラージュ、3シリーズ、ベクトラ、果てはレースカーとして使われた実績の殆どないプレリュードまでも混走していることが確認できる。ジャッキーが搭乗するのは三菱車ばかりで、ランサーエボリューションIIIとGTO、｢鎮東車房｣の社用車のキャンターのレッカー車(ただしいすゞ・エルフも確認できる)、取材班のFTOがある。変わったところではエイミーが日本でホンダ・モトコンポを拝借するカットもあるほか、最終決戦前に仙台ハイランドに現れた女性(冒頭シーンにおいてパジェロのドアで手を挟んだお詫びと称し、ジャッキーを支援するためにGTOとラリーアート及びADVANの一団を引き連れてきた)はコンセプトカーのHSR-IIIに乗って登場している。
日本のパチンコ店のシーンでは、店の奥に大きなサウナ店があり、そこに大勢のヤクザが浸かっているという、海外映画にありがちな珍妙な日本描写も多々見られる。
デッドヒート (映画) ストーリー
三菱での研修を修了し日本から香港に帰国したジャッキー（ジャッキー・チェン）は、昼は父親の自動車修理工場（ただし英語版記事では解体屋とされており、実際廃車が山積みになっている）｢鎮東車房｣の手伝いをし、夜はハイウェイでの違法改造車の検問に協力する毎日を送っていた。
ある日1台のスカイラインGT-Rが警察官をひき逃げし逃走、警官は死亡してしまう。その数日後、ひき逃げしたGT-Rの捜索からの撤収途中、ジャッキーはガス欠になった一台のFTOを救助していた。そこに件のGT-Rを運転するレーサーであり犯罪組織のボスであるクーガー（トースティン・ニッケル）が現れる。ジャッキーはFTOに飛び乗り、テレビリポーターであるエイミー（アニタ・ユン）を乗せたままクーガーを追跡、カーチェイスの末犯人のクーガーを逮捕に追い込む。
デッドヒート (映画) ストーリー
しかしその後クーガーの仲間が警察署を襲撃し、インターポールのキャノン刑事（マイケル・ウォン）の反撃も空しくクーガーは脱獄してしまう。クーガーはその後修理工場（兼自宅のコンテナハウス）をクレーンで破壊しジャッキーは負傷、父親は心労と負傷のため危篤状態になり、2人の妹はクーガーに拉致されてしまう。クーガーはジャッキーに「仙台ハイランドで行われるレースで俺と対決しろ」と言い残して日本に逃亡した。
かくして、家庭を滅茶苦茶にされたショックとトラブルを抱えながらもクーガーとの対決のため、エイミーと修理工仲間たちを伴い、ジャッキーは日本へ向かうのだった。
デッドヒート (映画) 作品解説
レースシーンの一部はマレーシアで撮影されている。仙台ハイランドはサーキットであるため路面のケアの関係で、大規模な爆発やクラッシュなどのカースタントができなかった。そこで、仙台での撮影終了後、撮影車両をマレーシアまで輸送し、仙台と似た風景の場所で爆発・カースタントのシーンを撮影した。レース中雨であるにもかかわらず、途中で急に晴れるのはこのためである。
オープニングのシーンで三菱自動車岡崎工場や三菱自動車岡崎テストコース高速周回路のほかにキョウセイドライバーランド（岡崎市）も使用されていた（ランサーエボリューションIIIでジムカーナをするシーンで使用）。
劇中スカイラインGT-RとGTO（クーガー、ジャッキーのものとは別）が激突するシーンがあるが、その二台がどちらも偽者ではなく本物のレースカーであったため、弁償するというハプニングがあった。
アクションシーンの撮影で黒澤役の澤田謙也はジャッキーをパンチ1発で失神させてしまった。
従来のジャッキー・チェン作品の日本公開版といえば、各国の公開版よりも尺が長いなどの長所が多かったのが特徴だが、本作に限っては逆にオリジナル版よりも約20分という大幅にカットされた短縮版で公開されている（ただしそれ以前の『奇蹟/ミラクル』も日本公開版がオリジナル版より短くなっている）。
デッドヒート (映画) DVD
日本では2006年、ワーナー社が日本公開バージョンとノーカットバージョンの2枚組DVDを発売しているが、ノーカット版は画面サイズがスタンダードにトリミングされており（オリジナルはスコープサイズ）、完全なノーカット・ノートリミングのソフトは2012年現時点で日本国外で発売されている商品でしか入手が不可能である。
フロリダ州出身の人物一覧
この一覧はフロリダ州出身の著名人についての記事を姓の50音順に配列したものである。
星の都
『星の都』（ほしのみやこ）は、シドの2ndアルバム。2005年11月16日発売。
サムイル・サモスード
サムイル・アブラモヴィチ・サモスード（ロシア語: Самуи́л Абра́мович Самосу́д, ラテン文字転記：Samuil Abramovich Samosud, 1884年5月18日 トビリシ - 1964年11月6日 モスクワ）は、グルジア出身のソビエト連邦の指揮者。
サムイル・サモスード 経歴
1906年にトビリシ音楽学校のチェロのクラスを卒業し、様々なオーケストラで演奏を行った。後にプラハでハヌシュ・ヴィハーンについて学び、またパリでパブロ・カザルスの下で学んだ。ロシアに戻ってペテルブルク人民会堂オーケストラのチェリストとなった。
1910年から1917年まで、人民会堂オペラ劇場の指揮者を務めた。1917年から1919年にはマリインスキー劇場で働き、その後ミハイロフスキー劇場の主任指揮者と芸術監督になった。1929年からはサンクトペテルブルク音楽院で指揮法の教授をした（1934年からは同音楽院教授）。1936年にはモスクワに招聘され、1943年までボリショイ劇場を主導した。そして、1943年から1950年まではスタニスラフスキーおよびネミロヴィチ＝ダンチェンコ記念モスクワ・アカデミー音楽劇場 (The Stanislavski and Nemirovich-Danchenko Moscow Academic Music Theatre) の主任監督を務めた。1953年から1957年まで、モスクワ・フィルハーモニー管弦楽団を率いた。その後、1957にロシア国立シンフォニー・カペラを創設し、1964年まで同団体を主導した。
1964年11月6日に亡くなり、モスクワのノヴォデヴィチ墓地に埋葬された。
サムイル・サモスード 演奏活動
プロコフィエフのオペラ『戦争と平和』や交響曲第7番、ショスタコーヴィチの交響曲第7番およびオペラ『鼻』『ムツェンスク郡のマクベス夫人』といった、ソビエト連邦時代の重要な作品の初演者として名を残している。
太田晶二郎
太田 晶二郎（おおた しょうじろう、1913年（大正2年）3月29日 - 1987年（昭和62年）2月20日）は、日本の歴史学者。東京大学史料編纂所教授。財団法人前田育徳会常務理事。専門は漢籍史。
研究人生のほとんどを史料編纂所で費やし、大日本史料第1篇・第2篇、大日本近世史料の『幕府書物方日記』の編纂を担当した。漢籍等の典籍の考証を主にしていたが、その研究は豊かな学識に基づいた堅牢かつ緻密なもので、太田の前では、ほとんどの歴史学者が物も言えないくらい緊張したという逸話がある。また生前は論文の執筆のみで、一冊の著書も残さなかった。没後、飯田瑞穂等を中心に、著作集5巻が編まれた。
Play (シドのアルバム)
『play』（プレイ）は、2006年11月8日にリリースされたシドの3枚目のアルバムである。
Play (シドのアルバム) 概要
前作からおよそ1年ぶりのアルバムで、初の3タイプ販売となった。
初動売り上げのみで前作の累計売り上げを上回り、アルバムで初の週間チャートトップ10入りを果たした。
初回盤にはDVD、写真集、通常盤は初回仕様でピクチャーレーベルとなっている。
DVD、写真集にはイタリアに行った際のものが収録されている。
センチメンタルマキアートのリリース時に、メンバーからこのアルバムについて「とにかくやりたいことを詰め込んだ感じ」「バンドサウンド以外を構成上の重要な部分にも入れた曲を作るって意味では、このアルバムがピーク」と語っており、それ以降でも、曲によって「playがあったからこの曲が出来たって言ってもいい」と語ることがある。
Play (シドのアルバム) 収録内容
ミルク
「ライブハウスツアー「いちばん好きな場所2010」スペシャル公演-ペア限定リクエストカウントダウンLIVE-」3位。（この曲がリクエストカウントダウンLIVEのアルバム曲で1位）
シドの曲の中でもかなり高いキーのメロディで、マオ曰く「メンズには少しきついかも」。また、シドのコピーバンドをやっているファンに会った際にも「ミルクはやめとけ」等と発言している。
大西貴文のTHE NITE
大西貴文のTHE NITE（おおにしたかふみのザ・ナイト）は、MUSIC BIRD for COMMUNITYを通じ、全国のコミュニティ放送局で放送されているラジオ番組。2004年（平成16年）10月1日放送開始。
大西貴文のTHE NITE 概要
パーソナリティは大西貴文。大西はパーソナリティだけでなく、選曲・企画までをこなす完全ワンマンスタイルでの放送。「極上のサウンド」と銘打ったAOR・R&B・ディスコナンバー・フュージョン楽曲とともに、その日のニュース紹介など、複数のコーナーを展開する（後述）。その「極上のサウンド」は1日平均40曲に及ぶが、それを自宅にいるうちにすべて曲同士の相性を考えながらセットリストをくみ上げている。曰く「過去の蓄積があるので頭にすぐ浮かぶ」「曲同士を気持ちよく聴いていただけるように1話完結のドラマを作っているようなイメージで組み合わせている」という。2012年10月から豊島典雄出演のニュース解説コーナーが開始。後に「ナイトジャーナル」のタイトルが付く。2014年10月から、コーナーレギュラーの選曲家として吉岡正晴、西崎信太郎が参加。
放送時間は、毎週月曜日から金曜日の21:00 - 23:55。放送開始当初は22:00 - 23:55であったが、2009年4月以降、21:00開始となった。
大西貴文のTHE NITE 概要
放送開始以来生放送されてきたが、2021年2月22日から4月22日まで、大西の体調不良による休養にともない生放送を取りやめ、過去放送分の再放送を行った。また、同じく2025年10月14日から当面、大西の体調不良により、生放送を中止し、過去放送分の内容を再編集しての放送を行っている。12月1日の放送で、年内12月31日をもって番組の放送を終了することが発表された。
公式ブログ（下記リンク参照）では、大西貴文THE NITE（おおにしたかふみ ザ・ナイト）と表記されている。また、CM枠前後のジングルでは、「DJ OHNISHI PRESENTS THE NITE」（ディージェイオオニシ・プレゼンツ ザ・ナイト）とコールされている。
コミュニティ放送局一覧のうち、記号欄の「ミュージックバードを再送信している局」を参照。ミュージックバードを再送信している局すべてで本番組をネットしているわけではなく、またネット局内でも3時間すべてを放送しない例がある（次の段落で詳述）ため、ネット局がリリースする番組表での確認が必須である。
大西貴文のTHE NITE 概要
上記の放送時間のうち、毎日3時間フルネットしている局と、1時間あるいは30分単位での飛び乗りや飛び降りを行っている局とが混在している（#タイムテーブル参照）。また、編成の都合上、曜日によって放送の開始・終了時間が異なる（この場合、音楽の途中で一旦飛び降りてCMに切り替わる場合がある）、あるいは曜日によって別の番組を放送する局もある。
なお、ほとんどのネット局における当番組の放送は、JCBAインターネットサイマルラジオ、SimulRadio、ListenRadio（リスラジ）、FM++などのインターネットサイマル放送経由で聴くことができる。J-WAVEの再配信をしている放送局の一部では、FM波（地上波）でJ-WAVEを放送し、サイマルで本番組を放送している例もある。
大西貴文のTHE NITE タイムテーブル
2024年（令和6年）11月現在
22:30 - 22:57 特集
FM-UUは全曜日ここから飛び乗る。
新譜や、特定のアーティストないしレーベル等の楽曲を紹介。ゲストを招いてのトークの場合もあり、21時台後半に登場したゲストがここで再び登場することも多い。
金曜日のフィーチャートラックスは、毎回大西おすすめのアーティストをフィーチャーする。
最終火曜のみ、西崎信太郎による選曲特集アーバンナイト。
大西貴文のTHE NITE テーマ曲・BGM
オープニングテーマ曲
Atmosfear『Motivation（Dim's Dubwize Mix）』（収録アルバム：A Night at the Playboy Mansion の8曲目）
THE NITE NEWS FLASH
Paulo Rocha『Dreamwalker（Dancin In Our Sleep Mix）』
メッセージ紹介（不定期21時55分頃）
Midas Hutch『The High（Instrumental）』（収録アルバム：The Instrumentals の7曲目）
22時台オープニングテーマ曲
福富幸宏『Drifting』（収録アルバム：On a trip の7曲目）
スポーツ情報
Jazz Juice『52nd Street（Minor Blues）』（収録アルバム：52nd Street の7曲目）
フィーチャートラックス（金曜22時30分）
クルセイダーズ『スパイラル（Spiral）』（収録アルバム：南から来た十字軍 (Those Southern Knights) の1曲目）
リクエストタイム
大西貴文のTHE NITE テーマ曲・BGM
acro jazz laboratories『Let It Go』（収録アルバム：UNRAPPED 2 の1曲目）
アーバンナイト、メッセージ紹介（金曜を除く21時40分頃、特集時以外の22時40分頃）
（収録アルバム：The Instrumentals の それぞれ 2・3曲目）
THE NITE FIFTY FOUR
Beat Junkies『Scratch Monopoly Pt. II』（収録アルバム：Return of the DJ, Vol. 1 の5曲目）
メッセージ紹介（23時20分頃）
Midas Hutch『Out Of Business（Instrumental）』（収録アルバム：The Instrumentals の16曲目）
翌日の記念日・誕生日、天気概況
BRS『Lovin' Me（Dubtribe Soundsystem Remix）』
番組ジングル
大西貴文のTHE NITE テーマ曲・BGM
23時20分頃（THE NITE FIFTY FOUR直後）
メイシオ & ザ・マックス『クロス・ザ・トラック (ウィー・ベター・ゴー・バック)』（収録アルバム：James Brown's Funky People (Part 2) の7曲目 冒頭部分）
Sylk 130 feat. Twyla『I Can't Wait』（収録アルバム：RE-MEMBERS ONLY の7曲目 冒頭9秒間）
23時35分頃
マサ小浜『THE NITE Jingle 〜Masa Kohama Ver.』（2012年頃に生放送中のスタジオでの即興演奏により出来たオリジナル曲）
23時50分頃
Leroy Hutson『I Bless the Day』（収録アルバム：Hutson の 2曲目）
CM（23時29分／エクササイズコーヒー）
Khaim（カイム）『Stay On Your Mind』（フリーBGM素材 DOVA-SYNDROME から2017年4月29日に公開）
22時台オープニングテーマ曲
Board Of Directors『Hanging Tough』（収録アルバム：The Soul of Disco Vol.3 compiled by Joey Negro の6曲目）
マルク・エルムレル
マルク・フリードリホヴィチ・エルムレル（ロシア語: Марк Фри́дрихович Э́рмлер, ラテン文字転写: Mark Fridrikhovich Ermler, 1932年5月5日 レニングラード - 2002年4月14日 ソウル）はロシアの指揮者。とりわけバレエ音楽の専門家として著名であった。
マルク・エルムレル 経歴
1932年、サンクトペテルブルク生まれ。父は映画監督のフリードリヒ・エルムレルである。 サンクトペテルブルク音楽院で指揮をボリス・ハイキンのクラスで学んだ。1952年にレニングラード・フィルハーモニー管弦楽団を指揮してデビューする。翌年、同じくサンクトペテルブルクでオペラ指揮者としてデビューしている。
1956年からボリショイ劇場の常任指揮者に迎えられ、以降長年にわたり指揮を続けた。1998年から2001年には同劇場の音楽監督と主任指揮者、美術監督を務めた。1964年からバレエの指揮もしている。1974年にロンドン劇場、1986年にロイヤル・オペラ・ハウスに出演した。1985年からはコヴェント・ガーデン王立歌劇場のバレエ指揮者も兼任し、1986年にはコヴェント・ガーデン王立歌劇場の日本公演に帯同して初来日し、《カルメン》を指揮。1989年にはボリショイ劇場と共に来日して《ボリス・ゴドゥノフ》を指揮した。1994年には、パリ・バスティーユ劇場に《ファウスト》で登場し、ヨーロッパ各地で演奏活動を展開した。1998年にはボリショイ劇場に戻り、2000年からはソウル・フィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者に就任。
2002年4月にソウルでリハーサル中に倒れ、3日後に亡くなった。
マルク・エルムレル 音楽について
ウィーン国立歌劇場にはよくロシア物オペラで登場し、チャイコフスキーやストラヴィンスキーの「3大バレエ」を得意とした。コヴェント・ガーデン王立歌劇場管弦楽団を指揮して、チャイコフスキーのバレエ音楽全集の録音を残した。
鐸木昌之
鐸木 昌之（すずき まさゆき、1951年 - ）は、日本の政治学者。専門は北朝鮮政治。尚美学園大学総合政策学部教授。
鐸木昌之 経歴・人物
神奈川県生まれ。1976年慶應義塾大学法学部政治学科卒業。1979年同大学院法学研究科修士課程修了、1986年同博士課程単位取得満期退学。在学中、韓国延世大学校社会科学大学院に二年間留学（1979-80年、1981-82年）。
1993年、著書『北朝鮮』で第5回アジア・太平洋賞特別賞を受賞。1994年、慶應義塾大学より博士（法学）の学位を取得。駐中国日本大使館専門調査員（1993-95年）も務める。
聖学院大学政治経済学部専任講師、同助教授を経て、2000年より尚美学園大学総合政策学部教授。
鞍手インターチェンジ
鞍手インターチェンジ（くらてインターチェンジ）は、福岡県鞍手郡鞍手町大字中山にある、九州自動車道上のインターチェンジ（地域活性化インターチェンジ）である。計画当初の仮称は筑豊インターチェンジ（ちくほうインターチェンジ）。
鞍手インターチェンジ 概要
鞍手町とその近隣地域への企業進出や物流等、経済の活性化を促すことを目的とする地域活性化インターチェンジ制度を活用し、福岡県が事業主体となって設置工事が行われた。ただし、九州自動車道本線に直接かかる部分（本線とインターチェンジの分流部、合流部等）については、NEXCO西日本が事業主体となって建設された。
下り線鞍手パーキングエリアに隣接する形で建設され、建設にあたっては設置されていた高速バス停を上り線直方パーキングエリア近傍に移設した上で取り壊し、PAのある高台を取り囲むようにブロックや架橋工事が進められた。また下り線の出口進入路はPA進入路から途中分岐するように、下り線の入口進入路はPA退出路と途中合流するように作られたため、鞍手PAの利用者がそのまま本ICを利用する（鞍手PA→本IC）ことは出来ず、さらに鞍手ICより九州道下り線（福岡・熊本方面）へ進入する場合も鞍手PAには入れない（NEXCO西日本が公開した全景写真による）。このため下り線（福岡・熊本方面）の当IC案内標識には「鞍手PAを利用すると鞍手ICでは出られません」という注意書きが添えられている。
2011年2月19日15時に供用開始。これにより鞍手町・直方市・宮若市東部（旧・宮田町域）方面へのアクセスが向上した。
鞍手インターチェンジ 接続する道路
現在、県道直方鞍手線のIC周辺の拡幅工事および、その先鞍手町道本町今村線（通称：産業道路）までバイパス整備工事中である。なお当インター本体（ランプウェイ）工事期間中は中山口十字路（福岡県道29号直方宗像線交点）と県道468号交点との間で全面通行止めが行われていた。
鞍手インターチェンジ 料金所
ブース数：4
※県道472号交点にある案内標識は左折方向が「直方」、右折方向が「中間」と各々表記されている。
鞍手インターチェンジ 隣
E3 九州自動車道
(4)八幡IC/BS - 直方PA/BS（PAは上り線のみ） -  (4-1)鞍手IC - 鞍手PA（下り線のみ） - (4-2)宮田スマートIC - (5)若宮IC/BS
豚積車
豚積車（ぶたづみしゃ・とんせきしゃ）とは、かつて日本国有鉄道（国鉄）において使われた有蓋貨車の一種である。用途記号は「ウ」。