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NVIDIA Quadro 概要
ワークステーションのメーカーでは、安定性や保守期間を理由に3DのCADやCG作業にはQuadroを推奨している。また、現在のCADのベンダーはソフトウェア専業が多く、動作保証はハードウェアベンダーとのアライアンスに基づく。ハードウェアベンダーの意向を踏襲する形でQuadroでの動作を保証するが、GeForceでは動作を保証しない傾向が強い。
グラフィック作業向けとして設計されたワークステーションは、グラフィックボードにQuadro、プロセッサにXeon、大容量のECC対応メモリ、高出力で安定した80 PLUS認証電源装置などを採用するため、GeForceを搭載した一般向けのPCと比較して高価となる。
主な競合製品として、AMD社のAMD FireProがある 。
G80コアすなわちDirectX 10世代の統合型シェーダーアーキテクチャを採用した製品以降はCUDAのほか、OpenCLやDirectComputeといったGPGPU APIにも対応している。また非公式ながら、NVIDIA PhysX System Softwareをインストールすることにより、物理演算ライブラリPhysXのハードウェアアクセラレーションにも対応する。
NVIDIA Quadro 概要
OpenGLに関しては、Keplerアーキテクチャ以降でOpenGL 4.6に正式対応している。FermiアーキテクチャではOpenGL 4.5までの対応となる。
OpenCLに関しては、Maxwellアーキテクチャ以降のWindows 10の465.89ドライバー以降でOpenCL 3.0に対応している。それ以前のKeplerアーキテクチャまたはWindows 7から8.1までは353.06ドライバー以降でOpenCL 1.2まで、それ以前のG80からFermiアーキテクチャまではOpenCL 1.1までの対応となる。また、Windows Server 2012 R2以降のR470ブランチ以降でOpenCL 3.0に対応している。
NVIDIA Quadro 概要
Windows 10に搭載されるDirectX 12に関しては、Keplerアーキテクチャ以降においてAPIレベルでサポートされる。機能レベル (Feature Level) に関しては、Maxwell第2世代以降でFeature Level 12_0および12_1をフルサポートし、DirectX 11.1、11.2、11.3もフルサポートすることになるが、それ以前のFermiアーキテクチャからMaxwell第1世代でフルサポートが保証されるのはFeature Level 11_0すなわちDirectX 11.0までの機能となる。詳しくはen:Direct3Dおよびen:Feature levels in Direct3Dを参照のこと。
Vulkanに関しては、Maxwellアーキテクチャ以降でVulkan 1.3に、KeplerアーキテクチャはVulkan 1.2に対応している。
NVIDIA Quadro 概要
(1) Teslaアーキテクチャ（FXシリーズのG8xベース以降とQuadro 400）に対しては、2016年12月14日付の342.01ドライバーを最後にサポートが終了している。
(2) Fermiアーキテクチャに対しては、2018年1月18日付の377.83ドライバーを最後にサポートが終了していて、DirectX 12、OpenGL 4.6はサポートされない。
(3) KeplerアーキテクチャのノートPC向け製品に対しては、下表を参照。
(4) KeplerアーキテクチャのデスクトップPC向け製品に対しては、2024年7月9日付の475.14ドライバーを最後にサポートが終了している。
(5) 32bit版のWindows（Windows 7、Windows 8、Windows 8.1、Windows 10）に対しては、2019年2月22日付の392.37ドライバーを最後にサポートが終了していて、後発のVoltaアーキテクチャ以降に対しては、ドライバーは提供されない。
(6) 64bit版のWindows 7、Windows 8、Windows 8.1、及びWindows Server 2008 R2、Windows Server 2012に対しては、2019年12月10日付の441.66ドライバーを最後にサポートが終了していて、後発のNVIDIA Tシリーズ以降とNVIDIA RTX Aシリーズ以降に対しては、ドライバーは提供されない。
(7) Windows Server 2012 R2に対しては、2023年6月26日付の474.44ドライバーを最後にサポートが終了している。
(8) Windows Server 2016に対しては、2024年7月9日付の475.14ドライバーを最後にサポートが終了している。
ドライバーソフトウェアも（OpenGL APIが利用されることの多い）Adobe Photoshop、Autodesk 3ds Max及びMaya、SolidWorksといったプロフェッショナル向け・業務用途の画像処理ソフトウェア、統合型3DCGソフトウェアやCADソフトウェアに最適化されたものが提供されており、高負荷時のハンドリング性を向上するなど、運用時の安定性を確保できるようになっている。
プロフェッショナル向けの画像処理ソフトウェアやCADソフトウェア、3DCGソフトウェアにおける各種認証を取得している 。
NVIDIA Quadro Quadro Plex
通常のグラフィックスボード製品とは異なり、独立した筐体に電源および2枚のグラフィックスボードや冷却ファンを内蔵する製品で、PCI Expressに対応したインターフェースボードをホスト側に導入することで利用する。
ラックマウントで利用することもできる。
NVIDIA Quadro Quadro FXシリーズ
型式はGeForceシリーズとは異なり、OpenGLのパフォーマンスが高いほど大きな数値となっている。
型式末尾"G"はGenLock対応、"SDI"はSDI出力対応を示す。
例として、「Quadro FX 4700 X2」は「ハイクラス」の「上位」レンジの「2コア」グラフィックボードとなる。
また、「Quadro FX 4600」は「Quadro FX 4700 X2」の1世代前と見ることができる。しかし、この数値は近い世代間なら比較できるが、かけ離れた世代間では数値上の逆転が起こることもある。
Quadro FX 3000G
Frame lockサポート複数画像の同期が必要な用途 (放送スタジオ編集、Autodesk Smoke,プロジェクションマッピング等)
Genlockサポート(House-Syncシグナルコネクタ)VR,3Dステレオ動画ではGenLockで同期しないとずれる
OpenGLクワッドバッファステレオ（3pin syncコネクタ）
NVIDIA Quadro Quadroシリーズ／NVIDIA Tシリーズ
世代＋モデルの組み合わせで表現される。
モデル 数値3～4桁同一世代内でのOpenGLのパフォーマンスが高いほど大きな数値となっている。
400番台：ロープロファイル、メモリバス 64 bit
600番台～1000番台：ロープロファイル、メモリバス 128 bit
2000番台：フルサイズ、１スロット
4000番台：フルサイズ、１スロット、補助電源あり
5000番台～：フルサイズ、2スロット、補助電源あり
2桁目が'0'：世代内 第1弾
2桁目が'2'：世代内 第2弾
OpenGL 4.5、DirectX 11に対応。上位のGF100コア,GF110コア採用の製品では、倍精度浮動小数点の演算性能が大幅に向上している。
UEFIには非対応。保証外となるが、BIOSアップデートでUEFIに対応する。
NVIDIA Quadro Quadroシリーズ／NVIDIA Tシリーズ
NVIDIAはKeplerアーキテクチャをCUDAの転換点と位置付けており、電力あたりの性能（ワットパフォーマンス）に重きを置いた設計をおこなっている。
KeplerアーキテクチャではTesla - Fermi世代で採用されたシェーダクロック倍速機能を廃止。FermiアーキテクチャではGF100コアとGF110コアで32基、その他のコアで48基のCUDAコアでSM(Streaming Multiprocessor)構成していたのに対し、Keplerアーキテクチャでは192基のCUDAコアでSMX(Streaming Multiprocessor eXtreme)を構成し、SMを構成するCUDA Coreの数を大幅に増やした。
またFermiプロッセッサに比べパイプラインの段数が大幅に減少しており、プロッセッサ内でハードウェア処理されていたスケジューリングの大半がソフトウェア処理に回った。パイプラインが浅くなったことによりラッチ回路が減少し消費電力を大幅に押し下げる結果となった。
DisplayPort 1.2出力端子を搭載し、4Kモニタの60Hz表示に対応する。アナログ映像信号出力はDVI-Iの1系統のみとなった。
このシリーズよりUEFIに正式対応した。
NVIDIA Quadro Quadroシリーズ／NVIDIA Tシリーズ
Keplerアーキテクチャでは192基のCUDAコアでSMXを構成していたのに対し、Maxwellアーキテクチャでは128基のCUDAコアでSMM (Maxwell Streaming Multiprocessor) を構成。128基のCUDAコアを4つのプロセシングブロックに分割し、32個のCUDAコア毎にシンプルな制御ロジックを配置、L2キャッシュを大幅に増加させたことで、コア当たりのパフォーマンスが35%向上、電力効率は2倍になったという 。
Pascalアーキテクチャでは、16 nmプロセスや14 nmプロセスの採用によって、消費電力の増加を抑えながらコアクロックが大幅に引き上げられた。また、上位モデルでは、新たなメモリ規格のGDDR5Xメモリの採用により、メモリ帯域が向上している。
DisplayPort 1.4の最新のインターフェイスに対応。アナログ映像信号出力は廃止された。
2018年6月4日、PascalおよびMaxwell世代のGPUとDisplayPort 1.3または1.4対応のモニタを接続した時に不具合が発生することがあり、ファームウェアのアップデートが必要となる場合があると発表された。
NVIDIA Quadro Quadro RTX/NVIDIA RTXシリーズ
RTXシリーズは、SM内部にTensorコアとRay Tracingコア (RTコア) と呼ばれる新しい演算器が追加されており、ディープラーニングの高速化およびリアルタイムレイトレーシングのハードウェアアクセラレーションを実現している。また、新たなメモリ規格のGDDR6メモリの採用により、メモリ帯域が向上している。NVLinkの接続には2つの同じGPUが必要。
サボテン村
サボテン村（さぼてんむら）は、岐阜県瑞穂市美江寺にある多肉植物（サボテン）、観葉植物を専門に栽培する農場である。株式会社岐孝園の関連会社である有限会社さぼてん村が運営する。
マスコットキャラクターは「チクリン」。尚、サボテン村の中では、サボテンをチクリンと呼んでいる。
サボテン村 概況
農場の広さは10万平方メートル。サボテンの栽培面積としては日本最大。
約300種類、50万本のサボテンを栽培し、出荷数は日本最大級。
営業時間は9：00 - 16：00（日曜休業）。基本的には予約無しでも入園可能。又、有料でサボテンの鉢寄せの体験可能（多人数の場合予約必要）。
サボテン村 沿革
元々は創業者であり社長である加藤孝義のサボテン好きが高じて始めたという。
清川江
清川江（せいせんこう、チョンチョンガン）は朝鮮民主主義人民共和国の慈江道の狼林山脈に水源を持ち、平安北道・平安南道境を経て黄海に流れ出る河川。河口付近には新安州（安州市）の町がある。
全長は217km、流域面積は9553km2。豊富な水量により、25万6000kwの電力を供給することができる。河口南側の平安南道文徳郡西部一帯は渡り鳥の保護区として、2018年にラムサール条約登録地となった。
朝鮮半島の三国時代には薩水と呼ばれ、612年に隋の高句麗遠征で高句麗の将軍乙支文徳がこの川の畔で隋の大遠征軍を撃退した、いわゆる「薩水大捷」の舞台である。
幸せのノック
「幸せのノック」（原題:Let 'em In）は、1976年にポール・マッカートニー率いるウイングスが発表した楽曲、及び同曲を収録したシングル。ウイングスの5枚目のアルバム『スピード・オブ・サウンド』に収録されている。
幸せのノック 解説
1975年9月から始まった、約1年に渡る「ウイングス・オーヴァー・ザ・ワールド・ツアー」の合間の1976年2月から3月にかけて、ロンドン・アビー・ロード・スタジオで行われたレコーディングセッションで録音された。
イントロで鳴るベルは、ポールの家の玄関ベルである。また、歌詞には何人かの人物が登場するが「アンクル・アーニー」以外は全て実在の人物である。以下登場順に
6月28日にアメリカでアルバム『スピード・オブ・サウンド』からのセカンド・シングルとしてリリースされると、ビルボード誌では発売翌週の1976年7月4日に第59位で初登場、7週目の8月14日から4週間に渡って週間ランキング最高位第3位を獲得した。1976年年間ランキングでは第59位。キャッシュボック誌では、8月28日付けで第1位を獲得し、年間ランキング23位を記録した。イギリスのチャートでは2位を記録した。
幸せのノック 解説
「心のラヴ・ソング」と共に、ウイングス絶頂期の曲と言え、ライヴではよく演奏された、またソロになってからもポールは時折この曲を取り上げている。コンピレーション・アルバムでは『グレイテスト・ヒッツ』『オール・ザ・ベスト』『ウイングスパン』に収録されている。
B面収録の「愛の証し」は、1975年10月に行われたアルバム用の最初のセッションで録音されたロック・ナンバーである。
なお、フランスでは12"シングル（スペシャル・ディスコ・ミックス）が限定発売されたが、実際はA・B面ともに7"シングルとの違いは無かった。
今日も“シャキ”っと
『今日も“シャキ”っと』（きょうもしゃきっと）は、1998年10月5日から2010年3月26日まで北陸放送（MROラジオ）で月曜日から金曜日の7:30 - 12:00に放送されていたラジオ番組である。
今日も“シャキ”っと 主な内容
2009年4月現在。★はネット番組。
10:40 - 兼六園どっからきたが～?!
2008年4月から登場。「どっからきたが」は「どこから来たの」の金沢弁。リポーターが兼六園で出会った人1人の出身都道府県をヒントを頼りに当てるリスナー参加型のクイズコーナー。ヒントは2つ出されるが、まれに3ヒント出されることもある。電話で応募し 最大５人に回答権がある。正解すると500円分のオリジナル図書カードが当たるが、不正解となると、翌日に繰り越しとなる（繰り越しの上限は3,000円分）。
県内の小学生が書いた作文を、本人の朗読で紹介する。2008年4月から独立した番組になった（月曜 - 金曜 7:05 - 7:10）。
その名の通り10:10から放送。曜日ごとに決められたテーマでリスナーに投稿してもらうコーナー。2008年4月の改編で消滅。
「さなんや」＝「さ、何や?」は「それは何?」という意味の金沢弁。近江町市場で売られている商品を一つとり上げ、それについての3ヒントクイズを出題する。2008年4月の改編で「兼六園どっからきたが～?!」に変更。
内包。
プッシュバック
プッシュバック（英: pushback）とは、航空機に特殊車両を接続して、その動力により後方へ押し出して移動させることをいう。
プッシュバック 概要
空港で旅客の乗降などのために駐機している航空機がエプロンから離れて滑走路に向かう際、機体の大きさや空港建物のレイアウトの都合により、機体を後退させて移動する必要が生じる場合がある。しかし、航空機自身の動力で後退することができない場合はプッシュバックが行われる。
飛行機には、ジェットエンジンを逆噴射させたり、プロペラのピッチを反転をさせたりして、自力で後退するパワーバックが可能なものもある。しかしパワーバックは後進のため前進するよりエンジン出力を上げる必要があり、騒音問題や周囲の航空機や建物、設備などに強風が当たることで損害を与える可能性があることから、一部の例を除いて空港内でのパワーバックは禁じられている。また、強風によって巻き上げられた砂や塵をエンジンが吸い込むことでエンジンにダメージを与える可能性があるため、逆噴射を利用した後退を運用上認めていない航空機も多い。
格納庫内では原則エンジンを停止する必要があるため、エプロンと格納庫間の移動にも使用される。
プッシュバック 車両
プッシュバックで用いられる特殊車両は、日本では「トーイングトラクター」もしくは「トーイングカー」と呼ばれる。これらは空港内で機体を牽引して移動させる場合など、プッシュバック以外においても用いられる。大型機の牽引に用いられるものは、長さ約 7メートル、幅約 2.8メートル、自重は 40 - 50トン程、エンジン排気量は14,000 - 15,000 cc 程である。また、この作業を行うためには牽引免許の他に航空機機種毎に後進時の旋回半径や切り返し挙動に差があるため、機種毎の社内資格が必要となる。また通常のトレーラーとは車両感覚が異なるため、航空会社では練習用として牽引した感覚が航空機に近くなるように鉄骨のフレームに車輪を付けた模擬飛行機『ダミーシップ』を用意している。
航空機と車両を接続する方法によってトーバーと呼ばれる部品を使用するタイプと、トーバーを不用としたタイプに分類することができる。
2010年代になって航空機の空港での運用時におけるエンジン運転の二酸化炭素の排出や騒音が問題視されるようになり、特にヨーロッパを中心にプッシュバックから滑走路までのタキシング時にエンジンを始動させないで走行出来るように電気自走タキシングシステムやトーバーレス・トラクターを進化させたハイブリッド電気牽引車の開発研究が進み、ホイール・タグのような後付けシステムも登場している。
プッシュバック 車両
トーバー（英: Tow bar、トウバーとも）という棒を、航空機の前脚と車両の間に接続する方式でトーバー自体は手動で機体と連結し、外す必要があり時間がかかり、航空機との連結点と車両との連結点との両方が屈折する。構造上、日本国内では最高速度は基本的に時速15キロメートルと決められている。大きな荷重が加わった際、破断することでトラクターと航空機の双方をダメージから守る、シェアピン/シアピン（シェアボルト/シアボルト、ヒューズピン）が用いられる。シェアピンのせん断限界は、機体ごとに異なるノーズランディングギアのストラクチャーダメージ許容度に合わせ、数種類設定されている。同様に、ランディングギア側のトーバー取り付け部も、機種により形状が異なる場合が多い（B767、B777、DC-10、A330、A340等は、オプションにより形状が統一されているエアラインもある）。そのため、機種によりトーバーを付け替える必要があり、複数の機種をもつ航空会社は、必要な種類のトーバーを用意しなければならなかったり、運用時には航空機側のコックピットにブレーキマン（運航時はパイロット）が乗り込み、機体を円滑に停止させ、機体へのダメージ軽減のため、車両と航空機の双方が同じタイミングでブレーキを操作する必要もある。例えばトラクター側だけでブレーキをかけた場合、飛行機の惰性によってノーズランディングギアに慣性力が集中してジャックナイフ現象を起こし、破断するが破断方向によっては、トーバー本体に応力が作用し、結果的にノーズランディングギアが損傷してしまうなど人員や技術が必要で育成する費用や時間もかかり、後述のトーバレスや電気自走タキシングシステムと比較しても航空機の燃費にも良くなく効率が悪いため、今後は減少していく可能性がある。
プッシュバック 車両
車両自体はトーバーを接続できればよいため専用車両を導入せず、ピックアップトラックにトーバーを追加した多目的車両や農業用の小型トラクターなどを流用することで機材コストを抑える組織もある。
プッシュバック 車両
航空機の降着装置を十数センチメートル持ち上げ、トラクターが抱え込むようにして移動させる。移動速度は時速およそ30キロメートルとトーバータイプに比べて構造上高い速度が出せる。機種のハンドリングデータさえあればトーバーレストラクター1台でどの機種もハンドリングできるが、トラクターにも大きさが様々あり、小型のトーバーレストラクターでは大型機はハンドリングできず、大型のトラクターは機体の地上高以下の車高でないと小型機はハンドリングができない。また、小型ジェット機のようなジェットスタージャパンの成田空港の一部便では、人員を抑えるため、主脚の片側に取り付けられ、一人の地上作業員がコクピットと連絡を取って、車両を遠隔操作出来る独schopf社のパワープッシュと呼ばれる車両を使用している。なお、このパワープッシュでの旋回はコクピットで操作を行うが、操作するコックピットから機体後方の安全確認が難しく、プッシュバックのみに使用され、他の車両のような航空機牽引（トーイング）作業には使用されないなど、制限が多い。ゴールドホッファーやGHH Fahrzeugでは座席が180度回転することで後部の視界を確保し、車両単独で全ての作業が完結する車種も存在するが、回転機構を搭載しているため車両価格が上昇する。
プッシュバック プッシュバックを必要としない例
小規模な空港や小型機は機材やスペースの関係で自走で地上旋回して方向転換を行うことが多い。また、格安航空会社向けの空港ターミナルビルでは、コスト削減のために自走で旋回して方向転換することを前提に設計されていることがある。このように航空機が自走で出発可能な空港はスポットに障害物が少なく、航空機自走旋回半径の安全間隔を設けることが前提となるので、オープンスポットでターミナルと航空機が離れた設計になっていることが一般的であり、この場合は航空機まで徒歩やバスなどで移動しタラップや航空機に内蔵されたエアステア（梯子）で乗降することになる。例外として、大阪国際空港の一部のスポットなどではフィンガー式ターミナルに対して横向きに駐機することにより、B767クラスの飛行機でもプッシュバックすることなく、方向転換もあまり必要とせずに自力で走行開始が可能である。これらのスポットはボーディング・ブリッジを備えている等、使い勝手は他のスポットとほとんど変わらないが、例外的存在といってよい。アメリカでは MD-80 や ボーイング737 のような比較的小型な航空機に限っては、地方によっては逆噴射で後退することを認めている空港もある。
軽量な小型機では大人1～2名で移動させることも可能であり、小型機専用の飛行場ではトーイングトラクターを導入せず人力のみで運用する場所もある。
南富士エバーグリーンライン
南富士エバーグリーンライン（みなみふじエバーグリーンライン）は、 静岡県裾野市須山にある延長8.5キロメートルの自動車道（有料道路）である。
南富士エバーグリーンライン 概説
道路運送法を根拠法令とする一般自動車道であり、国道469号および静岡県道24号富士裾野線の重複区間との交点から別荘地内を抜けた地点を起点とし、表富士周遊道路（富士山スカイライン・静岡県道152号富士公園太郎坊線）との交点を終点とする。
起点の地点および自動車道区域内には自動車専用道路の規制標識や看板が掲示されているとされる。
富士急行株式会社が事業者として経営しており、管理業務は富士急グループの株式会社ピカが行う。また、ピカが営業しているスキー場「スノータウンYeti」（イエティ）や遊園地「ぐりんぱ」（旧.「日本ランドHOWゆうえんち」）が沿線にある。かつては国道469号線から入ったところにゲートがあったが、現在では、yetiとぐりんぱの間の区間に進入する場合のみ、それぞれの施設の手前にあるゲートで料金収受がなされるので、両施設のアクセス道路として機能している。
2009年（平成11年）4月から、全国の有料道路で初めて低公害車（電気自動車、天然ガス自動車、ハイブリッド自動車、メタノール自動車）を対象に、通行料金を4割引（乗用車で510円→310円）する通行料金の割引制度を導入していた。
交響曲第3番 (ブルックナー)
アントン・ブルックナーの交響曲第3番ニ短調は、1873年に最初の稿が完成された交響曲であり、彼が番号を与えた3番目の交響曲にあたる。リヒャルト・ワーグナーに献呈されたことに由来する「ワーグナー」という愛称も付けられている。
この作品はブルックナーの交響曲の中で特に改訂が多いことで知られ、少なくとも6つの版が存在し（#出版の経緯参照）、そのうち3つが現在でも広く演奏されている。
交響曲第3番 (ブルックナー) 作曲の経緯
1872年に着手し、1873年に初稿（第1稿または1873年稿）が完成した。
初稿執筆の最中の1873年、ブルックナーはリヒャルト・ワーグナーに面会し、この第3交響曲の初稿（終楽章が未完成の状態の草稿）と、前作交響曲第2番の両方の総譜を見せ、どちらかを献呈したいと申し出た。ワーグナーは第3交響曲の方に興味を示し、献呈を受け入れた。
この初稿により1875年、ヘルベック指揮ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団によって初演が計画されたが、リハーサルでオーケストラが「演奏不可能」と判断し、初演は見送られた。
1876年（交響曲第5番作曲の時期）、ブルックナーはこの曲の大幅改訂を試み、1877年に完成した（第2稿、または1877年稿）。
同じ1877年、ブルックナー自身がウィーン・フィルを指揮して、この曲は初演された。もっともこの初演は、オーケストラ奏者も聴衆もこの曲に理解を示さず、ブルックナーが指揮に不慣れであったことも手伝い、演奏会終了時にほとんど客が残っていなかったという逸話を残している。とはいえ、残っていた数少ない客の中には、曲の初演準備のために2台ピアノへの編曲作業を手伝った、若き日のグスタフ・マーラーもあった。この初演の失敗により、ブルックナーはその後約1年間、作曲活動から遠ざかった。
交響曲第3番 (ブルックナー) 作曲の経緯
1878年、この曲が出版されることとなり、それにあわせて一部修正を行った。
1888年、再度この曲は大幅改訂され、1889年に完成した（第3稿、または1889年稿）。交響曲第8番の改訂と同じ時期である。この稿は1890年に、ハンス・リヒター指揮ウィーン・フィルによって初演された。この第3稿での初演は成功を収めた。
日本初演は1962年5月23日ハンス・カウフマン指揮の京都市交響楽団により、京都会館にて。
ワーグナーに献呈されたことから「ワーグナー」の愛称も付けられている。この曲の初稿をワーグナーに献呈する際、ブルックナーは表紙に「ワーグナー」の文字を華やかな金泥色で記すよう指示した。印刷された表紙は、ワーグナーの文字の方がブルックナーよりもずっと大きい。
交響曲第3番 (ブルックナー) ワーグナーの対応
1873年8月31日、ブルックナーはこの作品と旧作の第2交響曲の楽譜を持ってバイロイトのワーグナー宅を訪問している。風采の上がらないブルックナーを見て、ワーグナー夫人のコジマは、物乞いと勘違いしたという。ワーグナーはバイロイト祝祭劇場建設のプロジェクトに忙しく、献呈に興味を示さずほとんど門前払いの形でブルックナーを帰らせたが、後で楽譜を見て感動し、劇場建築現場にたたずんでいたブルックナーを連れ戻して抱きしめ、「私はベートーヴェンに到達する者をただ一人知っている。ブルックナー君だよ。」と称賛した。
交響曲第3番 (ブルックナー) ワーグナーの対応
献呈を快諾された晩、ワーグナー夫妻とブルックナーは2時間半程歓談したという記録が遺されている。その際、ワーグナーがしきりにビールを勧めたため、ブルックナーはすっかり酔ってしまい、翌朝ブルックナーは、ワーグナーがどちらの交響曲の献呈を受け入れてくれたのかすっかり忘れていた。同席していた彫刻家キースに尋ねるとニ短調の交響曲についての話でトランペットが話題になっていたという。そこで、念のためにとホテルに備付けられた便箋に、「トランペットで主題が始まるニ短調交響曲（の方でしょうか）。A・ブルックナー Symfonie in D moll, wo die Trompette das Thema beginnt. A. Bruckner mp.」と書いてワーグナーに送ったところ、同じ紙に書き添えて「そうです! そうです! 敬具。リヒャルト・ワーグナー Ja! Ja! Herzlichen Gruss! Richard Wagner」との返事があった。
この時ブルックナーが使用した便箋によると、宿泊していたホテルは「金の碇 Zum goldenen Anker Bayreuth」というもので、2020年現在も4つ星ホテルとして営業している。ワーグナーの家であるヴァーンフリート荘とも程近く、逆にバイロイト祝祭劇場へは少し距離がある。
交響曲第3番 (ブルックナー) 自筆譜の行方
交響曲第3番の自筆譜は、上述の2台ピアノ編曲作業を手伝った経緯から、マーラーが所持していた。マーラーの夫人アルマは、アルマ自身とマーラー、3度目の夫ヴェアフェルのいずれもユダヤ人の出自であったことと、ナチスがブルックナーの音楽を（ワーグナーと同様に）政治利用していたため、ナチスから所持品を没収されることを憂い、マーラーの遺品のトランクの中からこのブルックナーの交響曲第3番の自筆譜を見つけ出し、1939年にアメリカへ密輸した後、戦後オークションにかけた。
交響曲第3番 (ブルックナー) 出版の経緯
1878年および1890年、レティッヒ社から「初版」が出版された。前者は1877年稿を、後者は1889年稿を基にしているが、弟子の校訂が加わっているとも言われる。
ローベルト・ハース主導の国際ブルックナー協会の第1次全集編纂においては、この第3交響曲の校訂譜を残せないままハースが失脚し、主幹校訂者がレオポルト・ノヴァークに移ることとなった。ただしその際、ハース校訂譜の版権が東ドイツに残った関係から、戦後フリッツ・エーザーが東ドイツにて、ハースの意志を受け継いでこの第3交響曲の校訂を行った。これは「エーザー版」と呼ばれ、通常、第1次全集の範疇に含められる。この楽譜はヴィースバーデンのブルックナー出版から出版された（1950年）が、現在絶版である。このエーザー版は、第2稿を元に校訂していた。
交響曲第3番 (ブルックナー) 出版の経緯
国際ブルックナー協会の校訂作業がノヴァークに代わった後、ノヴァーク校訂によるこの曲の楽譜が次々と出版された。まず1959年に、第3稿に基づくノヴァーク版が出版された（ノヴァーク版第3稿）。つづいて1977年にノヴァーク版第1稿、1980年にはアダージョ第2番、さらに1981年にノヴァーク版第2稿が出版された（アダージョ第2番は1876年に作曲されたと思われる、緩徐楽章の異稿であり、第1稿と第2稿の中間段階のものと思われる）。ノヴァークの死後レーダーが1995年に校訂報告書を出版し、異稿問題は一応の学問的決着をみた。
第2稿をもとにしたエーザー版とノヴァーク版第2稿は、本質的には同一のものであるが、エーザーは1878年の出版の際の指示を一部採用している。大きな相違は第3楽章のコーダであり、エーザーは「印刷しない」の指示を採用し、これをスコアには含めてない。ノヴァーク版ではそのままスコアに含めている。
第3稿をもとにしたノヴァーク版第3稿と初版は、本質的には同一のものであるが、後者は表情付けなど細かい指示が随所でなされている。たとえば第1楽章の100小節目の木管の和音は、ノヴァーク版第3稿では単なる延ばしの和音だが、初版ではcresc.が付記され、次のヴァイオリンの旋律への布石にもなっている。
交響曲第3番 (ブルックナー) 出版の経緯
第1稿には、ワーグナーの楽劇の旋律の引用が随所に見られたが、第2稿・第3稿と改訂が進むにつれ、引用箇所は削除されていった。また終楽章で、第1稿では先行3楽章の主題が全て回想されるが、第2稿では第1楽章の回想のみ、第3稿では回想がなされない。その他、第1稿では、第2稿以降に比べると、主題・旋律に要する小節数が不均等である（交響曲第4番の第1稿においても、同様の傾向がみられる）。
概して、第3稿の完成度の高さを評価する演奏者が多く、実際の演奏でも、ノヴァーク版第3稿が使用されることが多い。ただし、第2稿・第1稿の方に評価を与え、これらを使用する指揮者も少なくない。第3稿については、音楽の展開が晩年のブルックナーのスタイルになってしまっており（特に第1楽章）、第2稿の方が、この曲の主題や楽想にふさわしいとの評価もある。第1稿については、「未整理」「冗長」と評されることも多いが、逆に「革新的」という視点で捉える指揮者もいる。
交響曲第3番 (ブルックナー) 楽器編成
フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット3、トロンボーン3、ティンパニ、弦五部
交響曲第3番 (ブルックナー) 演奏時間
初稿が約70分、第2稿が約60分、第3稿が約55分（各21分、14分、7分、13分）である。
交響曲第3番 (ブルックナー) 楽曲の構成
適度に、神秘的に（第1稿）
適度に、より動きをもって、神秘的に（第2稿）
遅めに、神秘的に（第3稿）
ニ短調 2/2拍子  ソナタ形式
弦の下降する音型を背景にトランペットによって第一主題が提示される。こうした明確な主題の提示は、交響曲第0番（1869年）の手痛い経験からともいえよう。
経過句に入り少しずつ膨らんで行き、頂点部分で特徴的な旋律を力強く演奏しフェルマータで休止する。曲は静まり主題を確保後、経過句もほぼ同様に繰り返す。再度静かになると第二主題の登場となる。
第二主題は3+2、および2+3のブルックナーリズムによって対位法的に構成される。この主題は少しずつ変化しながら展開され、主題冒頭の動機を使って高揚するとクライマックスを築く。
交響曲第3番 (ブルックナー) 楽曲の構成
第三主題が金管で提示される。第三主題も同じリズムを用いエコーの効果を示しながら進んでいく。提示部の終わりにはミサ曲第1番ニ短調のグローリアのなかのミゼレーレの部分が奏され、宗教的イメージとの関連をうかがわせる。
展開部の初めは第一主題の反行形が木管で演奏され、短い応答部分を経ると次第に曲が大きく発展し、第一主題を使ってクラマックスを築く。展開部の終わりにはワーグナーのトリスタンやワルキューレからの引用と思われる楽句が初稿ではおかれていたが次の稿ではもうその部分は削除されている。展開部から再現部へ移行する際に木管に交響曲第2番第一楽章の第一主題が現れる。再現部はかたどおりである。
コーダにはベートーヴェンの交響曲第9番からの影響と思われる、オスティナート・バスによる形成が見られる。
なお、1稿は全体的に経過部分が長くなっており、終結部も異なる。また、2稿と3稿では展開部や終結部に大きな違いがる。
アダージョ、荘重に（第1稿）
アンダンテ、動きをもって、荘重に、クワジ･アダージョ（第2稿）
アダージョ、動きをもって、クワジ・アンダンテ（第3稿）
変ホ長調 4/4拍子 A-B-C-B-Aの形式
交響曲第3番 (ブルックナー) 楽曲の構成
第1主題（A）は美しく更に内面的な旋律で、第2主題（B）はヴィオラが奏でる。中間部（C）は神秘的にと書かれた楽想で、第1主題の再現で頂点となる。ここでの管弦楽法はワーグナーの影響が反映されている。コーダも美しい音楽で、その頂点のあとには『ワルキューレ』の眠りの動機が引用されている。
スケルツォ かなり急速に ニ短調 トリオ：同じテンポで イ長調 3/4拍子
何かを問いかけるようなヴァイオリンの旋回モチーフと、それに応じる低弦のピッツィカートとが交互に現れて序奏を形成し、最強音で主題が開始される。
中間部には六度の下降を特徴とする歌謡的な楽句が現れるがその軽やかなワルツ的な伴奏は、トリオを予告しているといえよう。トリオはピッツィカートをおりまぜたワルツの雰囲気の濃い曲である。
細部において1稿、2稿、3稿ともそれぞれ異なる。なお、2稿のみダカーポ後にコーダへ移行する。
アレグロ ニ短調～ニ長調 2/2拍子　自由なソナタ形式
第1主題は第1楽章の第1主題冒頭と同じリズムで始まる。
よりゆっくりとした第2主題は嬰ヘ長調で現れる。
第1稿、第2稿では展開部と再現部とが分かれているが、第3稿ではブルックナーが晩年に用いた、展開部と再現部が合体した形をとっていて、再現部は第2主題から始まる。コーダの最後には第1楽章、第1主題の冒頭動機がニ長調で大きく鳴らされて全曲をしめくくる。ただし、第1稿ではこの部分はなく、その2小節前で終わる。
吉兼聡
吉兼 聡（よしかね そう、1974年8月6日 - ）は、宮崎県出身のギタリスト。愛称「カシオマン」。
吉兼聡 略歴
18歳からギターを始める。バンドKICK'N THE LION（1995年結成・2002年解散）メンバー、ルミナスオレンジのサポートメンバーを経て、現在はZAZEN BOYSで活動。
福岡県立北筑高等学校
福岡県立北筑高等学校（ふくおかけんりつほくちくこうとうがっこう）は、福岡県北九州市八幡西区北筑一丁目にある男女共学、全日制の公立高等学校である。
向学・自律・飛翔を校風に掲げ、しっかりとした規律を重んじ、文武両道をモットーとしている。昔は厳しい校風を称して「軍隊の北筑」として有名であったが、現在は校律がほぼなくなっており、個人の判断に委ねられている。
部活動は吹奏楽が強豪で、九州大会の常連校である。初夏の竹陵祭では書道部・美術部のオープニングパフォーマンスから始まり、特にギター部のライブや自由参加のエンジョイパフォーマンス、三年生のダンス対決では他校に類を見ない盛り上がりを見せる。秋の大運動会では他校であまり見られることがない「集団行動」「三点倒立」「ワンズ体操」などの種目も行われている。
小林和作
小林 和作（こばやし わさく、1888年8月14日 - 1974年11月4日）は、日本の洋画家。主に風景画を手がけた。
小林和作 経歴
1888年、山口県吉敷郡秋穂町（現・山口市）の裕福な地主の家に生まれる。生まれつき、吃音があった。1908年、京都市立美術工芸学校卒業。日本画家の川北霞峰に師事し、号を「霞村」とする。1910年、京都市立絵画専門学校（現 京都市立芸術大学）に入学。在学中、第4回文展に入選。1913年、同校を卒業。1918年頃、日本画から洋画に転向し、鹿子木孟郎の画塾に通う。1922年、上京して梅原龍三郎・中川一政・林武らの指導を受ける。1925年、第3回春陽会で春陽会賞を受賞。翌年も出品し、春陽会賞を受賞した。1927年（昭和2年）、春陽会会員となる。1928年1月から1929年4月まで渡欧。1934年、春陽会を退会し、独立美術協会会員となる。この頃、広島県尾道市に移り住む。
小林和作 経歴
1945年（昭和20年）8月6日、郷里の山口から午前4時の汽車で尾道に帰る予定だったが、急用ができたため午前8時に乗車し、被爆の難を逃れている。尾道では、広島県美展の創設や広島県立美術館の設立に尽力するなど、広島県の美術界の発展や後進の育成に力を注いだ。1951年、第2回山陽新聞社賞を受賞。1953年、芸術選奨文部大臣賞を受賞。1971年、勲三等旭日中綬章。1974年、秋穂町名誉町民。1978年、尾道市名誉市民。
1974年11月3日、広島での写生旅行中に誤って転倒して頭を強打し、翌日に死去した。享年86。命日の11月4日には、墓所と筆塚のある西國寺で和作忌が開かれている。
物理的領域の因果的閉包性
物理的領域の因果的閉包性（ぶつりてきりょういきのいんがてきへいほうせい、英:Causal closure of physics）とは、『どんな物理現象も物理現象のほかには一切の原因を持たない』という経験則である。物理的閉鎖（英:physical closure）、物理的な閉鎖（英:Closed under physics）などとも呼ばれる。心の哲学という哲学の一分科で、心の因果作用（英:Causal efficacy of mind, この世界において意識やクオリアが持つ因果的な能力、すなわちほかのものの原因となることが出来る能力、言い換えれば意識やクオリアが諸現象の因果連鎖の網の目の中でとるポジション）について議論するさいに、主に物理主義の立場から、二元論への反論として提示される。
物理的領域の因果的閉包性 因果的閉包性とは
物理的領域の因果的閉包性とは、「物理現象の原因としては物理現象だけを考えれば十分で、それ以外の要素について考える必要がない」と言い換えることも出来る。
例えば物理的領域の因果的閉包性が「明らかに破れているような世界」の一例を紹介してみると、例えば、次のような世界である。
時々起こる「奇跡」は物理法則以外の事象（神の介入）を原因とするため、こうした世界では物理的領域の因果的閉包性は成立していない。
物理的なものが、厳密な意味で因果的に閉じているのか、という点については、哲学上まだ多くの論点が存在する。量子力学における確率過程の問題から、因果（ヒュームの懐疑）や時間（マクダカート）といったものの実在性に対する問題に至るまで、その範囲は多岐にわたる。
とはいえ、現代の科学では物理的領域の因果的閉包性は基本的な前提とされており、こうした閉包性の問題が議論されることは稀である。
そんな中、因果的閉包性の概念について議論しているのは、主に哲学の一領域である心の哲学においてである。この理由は、次のような問題、例えば「心的なものは物理的なものに対して影響を与えることができるのか」といった問題を論じようとすると、必ず物理的領域の因果的閉包性の話が浮かび上がってくるためである。
物理的領域の因果的閉包性 歴史
デカルトに代表される実体二元論においては、物的なものと心的なものという本質的に異なる二種類のものがこの世に存在すると考えた。そしてこの両者は何らかの形で相互作用するとした。
しかしながらニュートンに始まった機械論的な世界観は、多くの人々の間に物理現象は因果的に閉じているに違いない、という考えを広め、これが随伴現象説を生み出す土壌を形作った。
その後 機械論的な見方は惑星や落体といった一部の物質だけに留まらず、自然現象一般に広くその適用範囲を広げていく。特に20世紀後半ごろから急速に発展した神経科学の莫大な発見の積み重ねから、脳に至ってもやはり、その振る舞いを原子や分子の機械的な挙動の結果として説明できることが明らかになった。これにより心的な性質として理解されていた様々な人間の行動（運動、発話、表情、判断など）も物理的な領域の現象として脳の物質的な要素から説明されることが一般的になり、人間を一種の自動機械（オートマトン）として捉える考え方が非常に根強いものとなる。
物理的領域の因果的閉包性 歴史
しかしその後 心的な性質のうち、現象的意識、クオリアなどといわれる主観的な体験については、物理領域に単純に還元することが難しいのではないか、という問題が、心の哲学の研究者たちを中心に数多く提出されるようになる。因果的閉包性の概念は、こうした心の哲学の分野で、意識やクオリアの自然界での位置づけの議論、『物理現象はそれだけで因果的に閉じているように見えるが、そうすると意識やクオリアの居場所はどこにあるのか』、といった議論を行なう際に登場する概念である。
物理的領域の因果的閉包性を前提にした上で、現象意識やクオリアの位置づけを探った場合、最もシンプルな解答として随伴現象説が帰結する。
随伴現象説では意識やクオリアといった主観的体験は、物理現象に対して何の因果作用ももたないとする（すなわち主観的体験が物理現象の原因となることはない、ということ）。この立場から見ると主観的体験のポジションは、閉じた物理領域に対して、宙ぶらりんな格好になる。そのため随伴現象説における心的なものは、物理現象にぶら下がっているだけの付属物という意味で、「因果的提灯」（いんがてきちょうちん、英:Causal dangler）と呼ばれることもある。
しかし現象意識やクオリアを、物理状態になんの因果作用も引き起こさない随伴現象として位置づけると、そこからはある種のパラドックスが引き起こされる。それは現象意識やクオリアに関して脳が行なっている判断や報告には現象意識やクオリア自体は因果的に一切関わっていないことになる、という問題である。この問題は因果的排除問題（Causal exclusion problem）、または現象判断のパラドックス（Paradox of phenomenal judgement）などと呼ばれる。
森本太郎
森本 太郎（もりもと たろう、1946年11月18日 - ）は、日本のギタリストで日本の音楽プロデューサーである。元ザ・タイガースのメンバーでもある。
京都府京都市出身。立命館高等学校卒業。
森本太郎 略歴
1967年2月5日、ザ・タイガースのギタリストとしてシングル「僕のマリー/こっちを向いて」でデビュー。愛称は『タロー』。ザ・タイガースの8枚目のシングルおよびアルバム「ヒューマン･ルネッサンス」に収録された『青い鳥』の作詞作曲を担当し、メンバー内でいち早くそのソング・ライティング能力を開花させ、後年プロデューサーとして活躍する才能の片鱗を既に見せていた。
1969年、メンバーの加橋かつみの脱退を受け、ベーシストの岸部一徳の弟、岸部四郎を新メンバーとして加入させる。G.S.ブームが急激に退潮していく中、1971年1月24日、日本人バンドとしては初の単独日本武道館公演となった「ザ・タイガース・ビューティフル・コンサート」をもってザ・タイガースは解散した。
1971年に 「タローとアルファベッツ」を結成するが、シングル2枚、活動期間約1年半で解散。
1973年には「森本タローとスーパースター」を結成。シングル3枚、アルバム1枚のリリースするが、約2年で解散する。1999年5月22日、森本太郎、海老沢雄一、辺見聖の3人で再結成。同年11月13日にサポート･メンバーに村田勝美、池田久枝を加えて活動し、後に彼らも正式メンバーとなる。同バンドはメンバーは逐次変更されているが、現在に至るまで活動を続けている。
森本太郎 略歴
「森本太郎とスーパースター」解散後は芸能プロダクションの芸映に入社。音楽プロデューサーとしても活躍し、西城秀樹、レイジー、河合奈保子を手掛けたことが知られている。1982年に芸映を独立して音楽事務所オフィスタローを設立、リフラフ（TRFのSAMが在籍）を送り出したが、1997年に事務所が倒産。連帯保証人だった岸部四郎に5000万円の負債が加わり、四郎も翌年自己破産を申請している。
森本太郎 略歴
1981年 - 1982年には、再結成したザ・タイガースにも参加、自身が作曲した「色つきの女でいてくれよ」（作詞は阿久悠）がヒットチャートの上位にランクインする。1988年には、加橋かつみと岸部シローの呼びかけで「タイガース・メモリアル・クラブ・バンド」を結成し、シングル3枚、マキシ・シングル1枚、アルバム2枚、シングルカセット1巻をリリースした。1992年には、G.S.クラブ（アイ高野、岡本信、真木ひでと、三原綱木、森本太郎）名義でシングル「元気な背番号」を、1993年には、岩本恭生、加橋かつみ、岸部四郎と共に「ザ・タイガースマニア」を結成。シングル「涙のロマンス｣をリリースした。その他、1991年加橋かつみと共にMi-Keの1stアルバム「想い出のG.S.九十九里浜」で「落葉の物語」のコーラスで参加。他にアイ高野、真木ひでと、かまやつひろしなどもそれぞれの歌で参加した。1997年には沢田研二、岸部一徳と共にロックユニット「TEA FOR THREE」を結成（現在活動休止中）。1998年ソロ活動を始め、11月18日の誕生日に初のソロ・ライヴを行い、岸部一徳もゲスト出演した。現在は「森本太郎とスーパー・スター」を率いて月に一度のペースで公演を行っており、精力的に活動している。毎年行われるバースデーライブには沢田研二や岸部一徳のほか、藤山直美、ベンガルなど親交のある俳優も祝福にかけつけている。
森本太郎 略歴
※「ザ・タイガース」については「沢田研二」の項も参照のこと。
2008年に甥がクラブ系男女ユニット・Ceiling Touchとしてメジャー・デビューしている。12月には沢田研二、岸部一徳とともに、ザ・タイガースのドラマーで当時、高校教師の瞳みのると38年振りの再会を果たした。
2011年9月8日から2012年1月24日にかけて、瞳みのる、岸部一徳とともに沢田研二のライブツアーにゲスト出演し、全国38か所でコンサートを行った。
2013年12月3日から27日にかけて、加橋かつみを加えたオリジナルメンバーによるザ・タイガース復活コンサートを東京ドームを含む全国にて8公演を行った。
2016年11月19日、ラゾーナ川崎プラザにて古稀祝のライブ「My Memories in My Life」を開催。客席にザ・タイガースのオリジナルメンバーが揃い、アンコールで全員登壇。森本太郎に祝福のメッセージを送ると共に、森本太郎作曲2作「青い鳥」「色つきの女でいてくれよ」を演奏。2013年の東京ドーム以来のザ・タイガース復活となった。
2017年8月、大阪と東京で、瞳みのるとのジョイントライブ「The Tigers' songs」を開催。ザ・タイガースのオリジナルと当時演奏していたカバー曲のみのステージで客席を楽しませた。2018年2月にも大阪、名古屋で開催。以降、不定期ではあるが、ジョイントライブを開催している。
2017年10月、森本太郎作曲の作品を収録したアルバム「Taro Morimoto Song Collection『青い鳥』」をリリース。初めての楽曲「青い鳥」から吉沢京子、トワ・エ・モワ、北大路欣也など多くの歌手への提供曲まで、全36曲を収録している。
2023年6月25日、さいたまスーパーアリーナにて沢田研二75歳バースデーライブに、瞳みのる、岸部一徳と共にゲスト出演し、19000人の観客を喜ばせた。この模様はWOWOWにて生中継され、大きな話題となった。
2023年12月18日、六本木EXシアターにて、喜寿バースデーライブを開催。全曲、本人の作品のみというレアなセットリストで、ザ・タイガースはもちろん、Tea For Three、スーパースター、沢田研二への提供曲などを披露した。トークコーナーでは、沢田研二、瞳みのる、岸部一徳と共にファニーズ時代の思い出を語った。
森本太郎 タローとアルファベッツ
森本タロー　元ザ・タイガース
Leader & Lead Guitar
武田弘美
Vocal
海老沢雄一　元ムーディ・ナイツ、元スクール・メイツ
Bass & Vocal
綿岡誠一
Drums & Vocal
多田義人
Side Guitar & Vocal
西信行　元レオ・ビーツ
Keyboads & Vocal
森本太郎 森本太郎とスーパースター
1999年以来再結成して活動を続ける森本のバンド。メンバーは常に流動的だが、脱退者を含めてGS関係者を中心に豪華で多彩な顔触れを揃える。長く銀座のライブハウスを拠点に月1のライブを活動の柱としているが、2008年に1stミニアルバムをリリース。今後はオリジナル曲の比重を高めていくとしている。
2009年11月22日、再結成10周年コンサートを新橋ヤクルトホールで開催し、岸部一徳がゲストとして登壇した。
2010年、2枚目のアルバム「TO MY LOVE」をリリース。
2012年11月19日、瞳みのるとのジョイントコンサート「Childhood Friend」を中野サンプラザで開催。
2014年11月21日、新橋ヤクルトホールで「再結成15周年コンサート」を開催。岸部一徳と長男岸部大輔、岸部四郎がゲスト出演した。
2018年5月20日-25日、ハワイ、ホノルルのライブハウスで初めての海外ライブを敢行。
2019年11月6日、EX THEATER ROPPONGIで、「森本タローとスーパースター再結成20周年記念ライブ」を開催。沢田研二、岸部一徳、瞳みのるがゲスト出演し、ザ・タイガースの楽曲を4曲演奏した。
森本太郎 森本太郎とスーパースター
森本太郎 元ザ・タイガース、元タローとアルファベッツ、元タイガース・メモリアル・クラブ・バンド
Guitar & Vocal
速水清司 元ジプシー・ブラッド、元井上堯之バンド、元大野克夫バンド、元萩原健一&Don Juan Rock'n'Roll Band
Guitar & Vocal
清水仁 元オフコース
Bass & Vocal
村田勝美 元ハイソサエティー、元スーパーエイジス
Drums & Vocal
遠山裕 元ローズマリー、元リューベン&カンパニー、L⇔R、黒沢健一、フォーリーブス等のサポートメンバー
Keyboards & Vocal
海老沢雄一 元タローとアルファベッツ、元九官鳥、元アルファルファ
Vocal & Bass
辺見聖 元アルファルファ
Guitar & Vocal
和田泰三 元アルファルファ、元(再結成の)ザ・タイガースのサポートメンバー
Keyboads
山本真澄
Bass & Vocal
江原剣二
Drums
池田久枝
Keyboads & Vocal
ヒロ 元Jeff
Vocal
鈴木洋行　元ダウン・タウン・ブギウギ・バンド
Drums
柳光和博　元プロボクサーOPBFスーパーフライ級チャンピオン
Vocal
森本太郎 主なレパートリー
ザ・タイガース - 「僕のマリー」、「シーサイド・バウンド」、「モナリザの微笑」、「君だけに愛を」、「落葉の物語」、｢銀河のロマンス｣、「花の首飾り」、｢シー・シー・シー｣、「廃虚の鳩」、「青い鳥｣、｢生命のカンタータ」、「忘れかけた子守唄」、｢割れた地球｣、｢風は知らない」、「坊や祈っておくれ」、「都会」、「はだしで」、「十年ロマンス｣、「色つきの女でいてくれよ」、「LOOK UP IN THE SKY」、「涙のシャポー」、「夢のファンタジア」など。
ほか。
森本太郎 ディスコグラフィ
シングル
シングル
アルバム
「ザ・タイガース」をテーマに制作されたミニ・アルバム。タイガース時代の未発表曲などを収録し、「Long Good-by」は元メンバーの瞳みのるに捧げた楽曲で、沢田研二のアルバム「ROCK'N ROLL MARCH」にも沢田のヴァージョンで収録。
タイトルは「Julie、Sally、TaroのROCK'N'ROLL」の意味。
シングル
アルバム
ビデオ
シングル
シングル
シングル
その他
絨毯爆撃
絨毯爆撃（じゅうたんばくげき、英語: carpet bombing）は、地域一帯に対して無差別に行う爆撃。無差別爆撃、都市爆撃、地域爆撃、恐怖爆撃とも呼ばれ、一般には住宅地や商業地を破壊して敵国民の士気の喪失を目的とした戦略爆撃である。これに対して、工場や港・油田などの施設の破壊を目的にした爆撃は「精密爆撃」と呼ばれ、区別される。絨毯爆撃という表現は、床に敷かれた絨毯のように、爆弾が一面を覆う印象から想起されたものである。
絨毯爆撃 歴史
1921年、イタリア軍の将軍ジュリオ・ドゥーエは著書『制空』において、これからの戦争は兵士・民間人の区別がない総力戦であること、空爆により民衆はパニックを起こし、自己保存の本能に突き動かされ戦争を終わらせろと要求するようになるであろうことから、空爆のテロ効果を強調して無差別爆撃論を提唱し、最小限の基盤である民間人に決定的な攻撃を向けられれば戦争は長続きせず、長期的に見れば流血が少なくなるのでこのような未来戦は遥かに人道的であると主張し、さらに人口密集地の住民への攻撃手段として高性能爆弾・焼夷弾・毒ガス弾を挙げた。
1937年4月26日、スペイン内戦下でスペイン北部・バスク州の小都市ゲルニカがフランコ将軍を支援するナチスのコンドル軍団によって空爆された。このゲルニカ爆撃こそが、焼夷弾を本格的に使用した最初の空襲であり、世界初の無差別爆撃でもある。ピカソの『ゲルニカ』は、同名の都市への無差別絨毯爆撃に際し描かれたものとして著名である。1938年から1943年まで日本によって継続的に行われた重慶爆撃も、後期には市街地への絨毯爆撃となった。
絨毯爆撃 歴史
第二次世界大戦では、1944年の北フランスで行われた連合国軍の「コブラ作戦」において、珍しい例として軍事目標への戦術爆撃としての絨毯爆撃が行われている。戦争末期の1945年には、アメリカはドレスデン爆撃で無差別爆撃を行い、日本本土空襲では精密爆撃から無差別爆撃まで、焼夷弾、核兵器の使用も含む爆撃を継続的に実施した。
絨毯爆撃 国際法において
絨毯爆撃による攻撃方法は、国際法の観点ではハーグ陸戦条約付属書第一章の「軍事目的主義」に違反する。またジュネーブ諸条約第一追加議定書52条2項
において攻撃の軍事目標主義が再度確認されており、「目的区域爆撃」や「絨毯爆撃」方式は国際的に禁止される形勢にある。現代ではレーダーサイトなどの軍事施設攻撃にせよ部隊集積地攻撃にせよ、精密爆撃なり誘導弾攻撃が中心であり絨毯爆撃方式は放棄される傾向にある。但しこれらは攻撃方法の研究や武器の開発、無差別爆撃機の保有を禁止するものではない（使用の違法化）。