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関西精機製作所 創業時のいきさつ
創業者の古川兼三（ふるかわ・けんぞう 1916年 - 2011年）は京都生まれ。祖父は京都電気鉄道（後の京都市電の一部）に関わる仕事をしていた。父の製紙業を継ぐつもりだったが空襲で焼失、将来を模索することになる。同志社大学経済学部卒業後、機械いじりが得意だったので島津製作所などに勤務した経歴がある。
独立後の開発第一号は自転車用エンジンだったが、不具合がありうまく行かなかった。その後阪急百貨店向けに店内案内の自動広告を作ると、友人が「これを使って、デパートの屋上で子供向け機械を作れないか」と依頼が来た。そして自動紙芝居「ステレオトーキー」を販売するため1955年1月に関西精機を創業。ステレオトーキー（後にビューボックスと名を改める）は数千台を売るヒット作となり、1958年2月に法人化した。
高度経済成長時代ながら10時と15時に必ず休む、週休二日制であるなど、社内の雰囲気は和気あいあいだったと言う。また「優良納税モデル」「輸出安定拡大」「健全娯楽による風俗環境浄化積極推進」などの表彰も多数受けている。
関西精機製作所 主なゲーム
ミニドライブ（1958年）
古川がアメリカで見た、ドライブゲームのエレメカをヒントにして作られた。これは筐体の中央に配置された模型の自動車を、大きなハンドルで操作し、スクロールする道に設置されているマーク（金属が露出しており、通電して通過を感知する）をより多く通過して、高得点を目指すものである。ただしハンドルを回してもすぐ自動車が動かない点が、ゲームをより難しく、より面白くしている。登場時は客もコインも溢れるという、後の『ポン』や『スペースインベーダー』に匹敵する大人気で、知名度と2000台以上にのぼる生産台数から、同社を代表するゲームとされている。自動車が奥でなく上に走る様改良されたものは「ポルル君の旅行」という名で発売されていた。「ドラえもん」や「アンパンマン」のキャラクターを使ったミニドライブゲーム付きエレメカは、現在も他のメーカーから出ている。
インディ500（1968年）
玩具をヒントに作られた、影絵式のドライブゲーム。これも2000台以上出荷された。海外ではコピーゲームが一万台も売れ、賞も取ったという。
F.B.I. Shootout gun（1970年）
関西精機製作所 主なゲーム
禁酒法時代のFBI捜査官となってギャングを襲撃し、ランダムで窓に現れる敵をトミーガンで倒してスコアを競うガンシューティングゲーム。命中すると「ブッ」という効果音と共に窓が赤く染まり、命中1発毎にスコア10点。500点以上のスコアを稼ぐと一回だけリプレイが可能。70年代初期のゲームセンターではかなりポピュラーな存在で、TVドラマ『バーディー大作戦』などにも登場している。
フライングシューティング（1973年）
機械接点式によるガンシューティングゲーム。
ガンスモーク（1975年）
倒れる敵（的）に世界初のホログラフィー技術を使った、ガンシューティングゲーム。
ザ・ドライバー（1979年）
実写映像を使用。前方に見える真赤な自動車を追いかけるゲーム。LDゲームの先掛けとなる作品。実写映像の撮影はすべて東映が行った。
ウインドミル
レバーで障害物を動かし、羽根車を通る玉を受け止める。
この他にあんま機やカラオケ機も、世界で初めて商品化した（カラオケ機については、発明自体は関西精機が初めてではない）。
これらのエレメカの完成度の高さは、海外のメーカーからもライセンス生産される程だったが、保有する特許はあまり多くない。特許の申請が通るまでに年月がかかることが、理由の一つだったと言う。よってコピーゲームが多数出回った。
関西精機製作所 プレイトロン
同社は黎明期のコンピュータゲームにも参入しかけている。1973年9月の第十二回アミューズメントマシンショー（「ポン」とそのコピーゲームが初出展された事で知られる）に日本ビクターの依頼もあって、家庭用ゲーム機「プレイトロン」が出品された。
「プレイトロン」は青い海を背景に、黒いクジラを動かして赤い小魚を食べていくと言うゲームである。まだ「オデッセイ」や「ポン」の様に、白黒の四角ぐらいしか出ないゲームしか無かった時代に、「プレイトロン」はカラー画面で、曲線で構成される複雑なキャラクタを表示することに成功していた。
だが引き合いが無く、ビクターの社長が交代したことによりこの分野の進出を断念したため、出品されただけで終わった。
なおこうしてコンピュータゲームの商業進出はしなかったものの、他社の開発したアーケード用コンピュータゲームの販売は手がけていたことがある。
関西精機製作所 関西精機の終焉
同社と同時にサービスゲームズ（後のセガ、後のセガ・インタラクティブ）、太東貿易（後のタイトー）、中村製作所（後のナムコ、後のバンダイナムコエンターテインメント。創業者の中村雅哉は時々同社を訪問していた）などは販売網を広げ、大手アミューズメント業として成長して行った。これに対し古川は開発に没頭して経営は部下に任せ、関西精機もエレメカを作る事にこだわり続けたため、ビデオゲームに移行して行った業界から取り残されて行った。また古川の姪の夫で経営の一部や営業を担当していた小見山崇が、途中で関西精機からのれん分けしたことも、営業面でも遅れを出す原因となった。
古川兼三は1991年6月、やはり同志社大学を出た長男の古川純一郎に経営を譲ったが、その純一郎が1993年11月に病死してしまう。跡継ぎも見つからなかったため、同社は1994年2月に廃業した。
KEY OF HEART/DOTCH
「KEY OF HEART/DOTCH」（キー・オブ・ハート／ドッチ）は、BoAのシングル曲。日本では、2006年8月9日に21枚目のシングルとしてリリースされた。
KEY OF HEART/DOTCH 概要
21枚目のシングルであることから、DVD付き両A面シングルとしてリリース（CDのみの形態はない）。
レコーディングを韓国で、PVの撮影をアメリカのロサンゼルスで行われた。
毎年夏に出演していたa-nationに加え、神宮外苑花火大会への出演、同年11月に発売された「Winter Love」のPV撮影や秋からのライブツアーに向けた準備、さらにはこの曲の韓国語版が主題歌として用いられたオリンパスのCM（後述）撮影などで忙しかったためか、日韓両国でテレビでのプロモーション活動は行われなかった。ただし、後に日本で発売された『MADE IN TWENTY (20)』のプロモーションの際は、2007年1月末、テレビ朝日系『ミュージックステーション』でこの曲が披露された。テレビ番組でこの楽曲が披露されたのは、日韓合わせてもこの1回のみである。
DVDには「KEY OF HEART-video clip-」を収録。
初回限定盤のみの特典として、CDにBonus Track「KEY OF HEART-English version-」、DVDに「KEY OF HEART-Road Movie-」を追加収録。さらに「BoA THE LIVE」の超プレミアムチケット期間限定優先予約封入。
韓国で発売された初回限定版には、これらの追加収録に加え、韓国語版の「KEY OF HEART」も追加収録されている。
マリー・テレーズ・ドートリッシュ
マリー・テレーズ・ドートリッシュ（フランス語: Marie Thérèse d'Autriche, 1638年9月10日 - 1683年7月30日）は、フランス王ルイ14世の王妃。父はスペイン王フェリペ4世、母はフランス王アンリ4世とマリー・ド・メディシスの娘イサベル・デ・ボルボン。スペイン名はマリア・テレサ（María Teresa de Austria）。
ルイ14世の父ルイ13世はイサベルの兄、母アンヌ・ドートリッシュはフェリペ4世の姉であり、ルイ14世とマリー・テレーズとは父方・母方双方で従兄妹に当たる。神聖ローマ皇帝レオポルト1世の皇后マルガリータ・テレサは異母妹、スペイン・ハプスブルク家最後の王カルロス2世は異母弟である。
マリー・テレーズ・ドートリッシュ 生涯
1659年、ジュール・マザランによりルイ14世の妃に選ばれ、即位から17年になるルイ14世と1660年6月9日にフランス側のナバラ王国（フランス領バスク）のサン＝ジャン＝ド＝リュズ（現在のピレネー＝アトランティック県の都市）で結婚した。
この結婚はピレネー条約で取り決められ、マリーの持参金として賠償金をつける代わりに、彼女とルイ14世の子供達はスペインの王位継承権を放棄することになっていた。しかし、当時のスペイン王家は取り決めに応じた持参金を支払うことができなかったことから、後に王位継承権を巡って国際戦争（ネーデルラント継承戦争、スペイン継承戦争）にまで至る。
マリーはフランス語を上手に話すことができず、スペイン訛りのフランス語は周囲をいらつかせた。ハプスブルク家独特の小さく短い唇はマリーのとぼしい表情をより寂しいものとさせた。マリー・テレーズは政治や文学に興味を持たず、義母アンヌと共に祈り、トランプ遊びをして過ごした。アンヌは同じスペイン・ハプスブルク家出身の伯母でもあり、スペイン語での会話を楽しむなど良好な関係であったが、アンヌは6年後の1666年に死去した。
マリー・テレーズ・ドートリッシュ 生涯
ルイ14世との結婚生活は良好なものに見えたが、マリーの猜疑心のない性格は逆にルイ14世を遠ざけてしまい、次第に国王は王妃を無視するようになった。ルイ14世は公妾や愛人を沢山作ったが、その存在を最後に知らされるのはマリーであった。ルイ14世は表向きは王妃とベッドを共にしているように見せかけていた。
控えめな性格であった寵姫ルイーズ・ド・ラ・ヴァリエールについては「野にひそやかに咲くスミレのような方」と好意的に見ており、彼女が宮廷を去りカルメル会修道院に入ってから、王妃は何度か見舞いに行っている。しかし、あたかも自分こそが王妃のように振舞うモンテスパン侯爵夫人には「いずれこの女性により国を滅ぼされる」と嫌悪している。ルイ14世が非常に信心深いマントノン侯爵夫人を寵姫に迎えた頃、王妃を顧みない生活を正すよう注意を受けたという奇妙なエピソードも残っている。マントノン侯爵夫人は、その善良な人柄から王妃への配慮を忘れなかったため、マリーは、自分はこの時期ほど良く扱われたことはなかったと語っている。マリー・テレーズ王妃は殆どの時間を使用人と過ごし、宮廷に出ることはほとんどなく、穏やかで信仰深い生活を送っていた。
マリー・テレーズ・ドートリッシュ 生涯
国王との間には3男3女が生まれたが、長男ルイ（グラン・ドーファン、ルイ15世の祖父）以外は夭逝し、マリーも1683年に44歳で死去した。死因は腋に大きな腫瘍ができる癌であったとされる。長い間寵姫や愛人にうつつを抜かしていたルイ14世だが、王妃の死の際には涙を流して別れを告げたとされている。
後にグラン・ドーファンの次男アンジュー公フィリップは、ピレネー条約で定められたマリーの持参金が支払われていないことを理由にスペイン王位継承権の放棄は無効であるとし、フェリペ5世として王位を継承した。
マリー・テレーズ・ドートリッシュ 子女
3男3女が生まれたが、長男を除いて夭逝した。
諸説あり
またの名はルイーズ・マリー・聖テレーズ、モレのモール女。生まれについてはマリー・テレーズ王妃と黒人の小人の小姓ナボ (Nabo) との子、ルイ14世と黒人女性との子、王家に保護された若い孤児の3つの説があるが不明。宮廷が置かれたフォンテーヌブロー城界隈モレ・シュル・ロワン (fr) の修道院で暮らしていた修道女。ルイ14世より年金を受け取っていた。マリー=テレーズ王妃やグラン・ドーファンといった王族やサン=シモン公、モンテスパン侯爵夫人など宮廷の高位貴族が頻繁に修道院を訪ねている。
マリー・テレーズ・ドートリッシュ 系譜
系譜の中に、複数の叔姪婚が含まれている（赤字が姪）。
ナイルチドリ
ナイルチドリ（ナイル千鳥、学名 Pluvianus aegyptius）は、チドリ目の1種である。別名ワニチドリ（鰐千鳥）・ワニドリ（鰐鳥）。
ナイルチドリ属 Pluvianus 唯一の種であり、ナイルチドリ科 Pluvianidae 唯一の種でもある。かつてはツバメチドリ科 Glareolidae に分類されてきたが、系統的にかけ離れていることがわかり分離された。
属名 Pluvianus は「雨を呼ぶもの」を意味する。
ナイルチドリ 生態
古くから本種は、ナイルワニと共生関係にあり、ナイルワニの口の中で歯に着いた肉片をついばむとされており、アリストテレスの博物誌にもこの習性が紹介されている。このためワニドリまたはワニチドリとも呼ばれている。しかし、ワニの背中にのることはあるが、ワニの口の中の肉片や食物のかすを食べるという習性については正確な記録がないため、現在では単なる言い伝えに過ぎないとされていることが多い。
川岸の砂地に産卵しその上に砂をかけ、卵が孵化するまで上に座ったり水をかけて温度を下げるという習性がある。雛は砂の中で孵化し、自力で地上に這い出てくる。
失踪HOLIDAY
『失踪HOLIDAY』（しっそうホリデイ）は、乙一のライトノベルである。短編2作を収録し、角川スニーカー文庫から刊行されている。ISBN 4044253013。
あとがきによればタイトルは編集者が過去に担当していた作品『疾走HOLIDAY』を作者乙一が『失踪HOLIDAY』と勘違いしたことによる。
後に、角川つばさ文庫からSHELによるイラストで『しあわせは子猫のかたち』を表題作に変更し児童書化した。ISBN 9784046311467
失踪HOLIDAY 失踪HOLIDAY　しっそう×ホリデイ
物語の主人公菅原ナオは幼いころ母と二人きりの家庭で育った。その後母は菅原國光と結婚するも、二年後に母が亡くなる。ナオは血のつながりがない菅原家を追い出されるのではないかと不安に思ったが、そのようなことはなかった。14歳の4月、父國光はキョウコと再婚したが、ナオとキョウコは衝突することが多かった。
14歳の冬休み、ナオはキョウコとの些細なけんかがきっかけとなり家出をし、家の離れに住む使用人楠木クニコの部屋に住み込みはじめる。
ナオは一度は家に戻ろうかとも思ったが家族達が幸せそうにしているのを見て、疎外感を抱き思いとどまる。不愉快なナオは悪戯心から狂言誘拐を考える。脅迫状を家に届けさせ満足するナオだが警察が動き始め、自分を嫌っていると思っていたキョウコまで落ち込んでいる様子を見て後悔を覚える。
菅原 ナオ（すがわら なお）
主人公の少女。中学2年生。物心ついたころには既に父はおらず、母と2人暮らしであったが、母が國光と再婚し家族となった。しかし再婚してわずか2年で実母が他界してしまう。その後、國光が再婚しキョウコが母となる。國光、キョウコとは血のつながりはない。キョウコとの喧嘩は絶えない。好物はカントリーマアム。
失踪HOLIDAY 失踪HOLIDAY　しっそう×ホリデイ
楠木 クニコ（くすのき くにこ）
菅原家の使用人。菅原家に住み込みで働いている。20代半ば。気が弱く、人一倍鈍感。スケッチすることが趣味らしく絵を描くのが上手い。
菅原 國光（すがわら くにみつ）
ナオの父。お金持ち。ナオの実母が亡くなり落ち込んでいたが手芸教室に通い出す。そしてその手芸教室でキョウコと知り合い、再婚する。ナオのことを大切に思っている。
菅原 キョウコ（すがわら きょうこ）
ナオの母。國光の再婚相手。ナオとは喧嘩ばかりしている。
ナオの実母
ナオが小学4年生の頃に他界。シルクのハンカチを大切にしていた。
エリ
菅原國光の妹で、ナオの叔母。これまでに5回離婚している。また、ドラマ版や漫画版では設定が異なる。
クニコの友達
パイを作るのが上手く、そのパイを度々クニコが貰ってくる。
大塚（おおつか）
菅原家の使用人の夫婦。
栗林（くりばやし）
菅原家の使用人。
2007年2月10日から、テレビ朝日土曜ミッドナイトドラマ枠でスタート。全4回。
作画は、清原紘。清原紘はこの作品が初の単行本である。巻末には原作者乙一がコメントを寄せている。
失踪HOLIDAY しあわせは子猫のかたち 〜HAPPINESS IS A WARM KITTY〜
人と付き合うのが苦手な主人公はあえて家から遠い大学を選び一人暮らしをはじめる。伯父から紹介された家で一人暮らしをはじめたがそこは、前に主人が強盗に殺されたいわく付きの家だった。
前の主人、雪村が住んでいたときのままになっていた家で、そこで飼われていた猫と供に住み始める主人公。そこには目には見えないが雪村がまだ住んでいた。奇妙な二人での生活の中で不思議な関係が芽生えていく。
ぼく
主人公。人付き合いの苦手な大学生。幼い頃から人見知りが激しい。兄弟がいるが、性格は正反対。
雪村 サキ（ゆきむら さき）
主人公の住む家の前の住人。趣味は写真撮影。主人公の引っ越してくる3週間前に刺殺された。
村井（むらい）
主人公の1つ年上の男性。人懐っこい性格で、交友関係も広い。親友を亡くしている。
子猫
雪村サキが飼っていた白い猫。首に鈴が付けられている。
木野（きの）
主人公の隣家に住む女性。よくブレーキの壊れた自転車に乗っている。
『死にぞこないの青』が表題作の、『暗いところで待ち合わせ』と本作収録の漫画単行本が発売。作画は、山本小鉄子。
マルコ・シュトレラー
マルコ・シュトレラー（Marco Streller, 1981年6月18日 - ）はスイス出身の元サッカー選手。ポジションはフォワード。元同国代表。
マルコ・シュトレラー 経歴
2003-04シーズン、2シーズンのレンタルから復帰したシュトレラーは16試合で13ゴールをあげたことからブンデスリーガの幾つかのクラブから興味をもたれ、2004-05シーズンにVfBシュトゥットガルトと契約した。
2004年3月14日のデビュー時に初ゴールを決めたものの、その後怪我の影響もあり2年間でわずか28試合4ゴールと低調だったために、2005-06シーズンの途中に1.FCケルンへレンタル移籍。2006-07シーズンに復帰し、チームはリーグ優勝するも自身は27試合5ゴールと活躍出来なかった。
2007年6月にFCバーゼルに復帰。2011-12シーズンからキャプテンを務めた。
2015年3月、シーズン終了後に現役を引退することを表明した。
代表では2006年のFIFAワールドカップドイツ大会、UEFA EURO 2008に出場したものの、2010年のFIFAワールドカップ南アフリカ大会は怪我のため代表選出されなかった。2011年4月、パフォーマンスへの厳しい批判を理由に代表引退を発表した。代表では37試合12得点の成績を残した。
マルコ・シュトレラー 所属クラブ
→ FCコンコルディア・バーゼル 2001-2002 (loan)
→ FCトゥーン 2002-2003 (loan)
→ 1.FCケルン 2006 (loan)
人形館の殺人
『人形館の殺人』（にんぎょうかんのさつじん）は、推理作家綾辻行人による長編推理小説。館シリーズの第4作である。
人形館の殺人 あらすじ
「私」、飛龍想一は、育ての母である叔母とともに実父・飛龍高洋が残した「緑影荘」に引っ越すために京都を訪れる。その屋敷は本邸の日本家屋には部品の一つが欠落したマネキンが随所に配置され、また離れの洋館はアパートとして貸し出されていたが改築時に中村青司が携わったという噂があった。
しかし、近所では通り魔殺人事件が発生、さらに私のもとにも奇怪な手紙が届き、そのころから次々と奇妙な出来事が起こり始める。
私の命を狙う人物とは誰なのか? 恐怖に駆られた私は、大学時代の友人・島田潔に助けを求める。
人形館の殺人 登場人物
飛龍 想一
「私」。画家。
飛龍 高洋
彫刻家。想一の父。半年前に自殺。
飛龍 実和子
想一の母。28年前に事故死。
池尾 沙和子
想一の養母。実和子の妹。
水尻 道吉
アパート・緑影荘の管理人。
水尻 キネ
道吉の妻。
辻󠄀井 雪人
本名・森田行雄。自称・作家。緑影荘の住人。想一の又従兄弟。
倉谷 誠
K**大学理学部の大学院生。緑影荘の住人。
木津川 伸造
マッサージ師。緑影荘の住人。
架場 久茂
K**大学助手。想一の友人。
道沢 希早子
K**大学文学部の大学生。
島田 潔
探偵。想一の友人。
長谷川利行
長谷川 利行（はせかわ としゆき、1891年〈明治24年〉7月9日? - 1940年〈昭和15年〉10月12日）は、京都府出身の洋画家、歌人。
姓の読みは本人の署名に従い「はせかわ」とした。愛称は「りこう」。
長谷川利行 経歴
1891年に京都府京都市山科区で伏見警察署の警察官であった長谷川利其（としその）、テルの五人兄弟の三男として生まれる。家族構成や出生日はいくつかの説があり、はっきりとしていない。和歌山県有田郡広村（現・広川町）の私立耐久中学校（現・県立耐久高校）に入学し文学を志し同人誌などを発行するも、1909年に中学校を中退する。当時は詩歌に興味を持ち、1919年には「長谷川木葦集」という私家版の歌集を発行している。30歳になる1921年に上京するも、しばらくは大衆小説などを書いていた。
いつ頃から絵を始めたか不明であるが、独学で画を学ぶ。自身の「アトリエ」を持たず、「思い立ったら絵を描く」スタンスを生涯続けた。帝展や二科展に落選を重ね、田辺至ら主催の第1回新光洋画会展（1920年）にて「田端変電所」が初入選する。
関東大震災に被災し、また震災の被害をうけた東京をうたった歌誌「火岸」を刊行後、帰郷し、一時京都で活動する。1926年に再上京し、日暮里の日蓮宗中山派修練所の離れで暮らす。紹介で高橋新吉と出会い、前田寛治や里見勝蔵の知遇を得る。
長谷川利行 経歴
靉光や熊谷守一、熊谷登久平、麻生三郎、井上長三郎、寺田政明らとの交流が始まり、第14回二科展で樗牛賞を受賞、精力的に活動。翌1926年には佐伯祐三らの「一九三〇年協会」展で奨励賞を受けるなど、徐々に評価を高めていった。
だが、長谷川の生活は、浅草近辺の貧民街で一日中絵を描いているか、絵を換金して酒を飲んでいるかだったという。ついには、友人たちに絵を描いて送りつけたり、前田夕暮、岸田國士ら著名人のところに押しかけて絵を描き、金をせびったりするなど生活は荒れ果てていった。このため、知人たちは後世まで彼については堅く口を閉ざしており、その経歴には不明な点が多い。
40歳を過ぎた1929年以降は山谷の木賃宿や簡易宿泊所、救世軍の宿舎などを転々とし、1937年の二科展を最後に公募展へ出展していない。1932年に詩人や小説家と共に芸術家グループ「超々会（シュルシュル会）」を結成し、長谷川は会の中心的な人物となるものの、1年ほどで自然消滅したという。
長谷川利行 経歴
その後、理解者であった天城俊彦が新宿に開いた天城画廊で頻繁に個展を開いていたが、安酒の飲み過ぎで慢性化していた胃潰瘍が悪化すると徐々に身体が弱り、また1936年の晩秋頃に泥酔してタクシーにはねられ重傷を負うなど、1939年以降はほとんど作品を残していない。
1940年5月17日、三河島の路上で行き倒れになり養育院に収容される。胃癌の治療を拒否し、同年10月12日死去。49歳没。この際、手元にあったスケッチブックなどの所持品はすべて養育院の規則により焼却された。
翌1941年1月になって養育院を訪れた天城俊彦らにようやくその死が知られることとなり、遺骨は天城によって引き取られた。1947年に追悼の短歌集が発行され、高橋新吉、里見勝蔵、児島善三郎、熊谷登久平、あるいは長谷川を援助した有島生馬らが文を寄せた。
30周忌を迎えた1969年10月15日、上野不忍池弁天島で「利行碑」および隣に立つ歌碑の除幕式を画廊羽黒洞（代表・木村東介）が執り行う。
長谷川利行 画風
画家としての活動は20年に満たないが、その割に残っている作品数は多い。非常に速筆で、1〜2時間ほどでれっきとした油絵を仕上げた。絵の具の特質を活かし、木ヘラや指などで引っ掻いたように描いた作品もある。色彩としては、白を好んで用いた。1935年からの数年間は、ガラス絵を多く手掛けている。見ていた人物の証言によると、ガラスを手に持ち正面を手前に向けたまま反対側に手を回し、裏面からひょいひょいっと僅かな時間で描いたという。
長谷川利行 評価
劇団手織座は長谷川利行を描いた演劇として、1967年に第10回公演「落日の涯 長谷川利行の半生」（脚本：高橋玄洋）を朝日生命ホールで上演した（11月7日 - 19日）。
しかし、その無頼な生き方や経歴故に贋作が非常に多いことも手伝い、長谷川の作品の評価が進んだのは死後数十年たってからである。2009年、第3回「一九三〇年協会」展に出展した絵画のうちの1点「カフェ・パウリスタ」が発見され、2月24日放送の『開運!なんでも鑑定団』で紹介された。鑑定額は1800万円。その後、職員が同放送を見ていたことから東京国立近代美術館が2009年度に買い取ったという経緯が、同番組で明かされた。美術館では修復と科学分析が行われ、所蔵する長谷川作品は『岸田国士像』（1930年）、『鉄工場の裏』（1931年）や『新宿風景』（1937年頃）と合わせて4点となった。
1961年に開かれた個展では、短い会期に100点ほどが紹介された。それから半世紀以上を経た2018年の春から冬にわたり、代表作を含む140点前後を集めた規模の大きな回顧展が国内各地の5館で開催される。この「長谷川利行展 Hasekawa Toshiyuki - Retrospective」には新発見の作品も展示されている。
1961年03月07日 - 03月12日　「長谷川利行名作展」
長谷川利行 評価
日本橋三越（主催・日本経済新聞社）を会場に、没後20年を経て開かれた個展。100点近くを集めた。
2018年03月24日 - 12月24日　「長谷川利行展 Hasekawa Toshiyuki - Retrospective」
油彩、水彩、素描、ガラス絵で構成。「カフェ・パウリスタ」のほか、再発見された「水泳場」に加え、新発見「白い背景の人物」（1937年・個人蔵）、40年前に公開された「夏の遊園地」（1928年・個人蔵）を出展している。
03月24日 - 04月22日　「碧南市制70周年記念事業日」 福島県立美術館 「長谷川利行展 藝術に生き、雑踏に死す-」
05月19日 - 07月08日　府中市美術館 「長谷川利行展 - 七色の東京」前期・後期で展示替え
07月21日 - 09月09日　碧南市藤井達吉現代美術館　碧南市制70周年記念事業 開館10周年記念「長谷川利行展 -藝術に生き、雑踏に死す-」
09月22日 - 11月04日　久留米市美術館　「長谷川利行展 Hasegawa Toshiyuki」
11月13日 - 12月24日　足利市立美術館　「長谷川利行 展-生きることは絵を描くことに価するか-」
グスタフ・ベングトソン
グスタフ・ベングトソン（Gustaf Bengtsson、1886年3月29日 - 1964年11月28日）は、スウェーデンの作曲家。
ヴァステーナ出身。ストックホルム音楽院で1905年から1908年までヨハン・リンデグレンに師事。その後、ベルリン、ライプツィヒ、パリに留学。1921年から1942年までカールスタードとリンショーピングで教鞭をとった。
作品には3曲の交響曲、管弦楽組曲、ヴァイオリン協奏曲、チェロ協奏曲、ヴァイオリンとヴィオラと室内管弦楽のためのシンフォニエッタ、室内楽曲、ピアノ曲、合唱曲、歌曲がある。
武成 (前蜀)
武成（ぶせい）は、五代十国時代の十国のひとつ前蜀において王建の治世で用いられた年号。908年 - 910年。
ナキサワメ
ナキサワメとは、日本神話に登場する女神。泣沢女神や啼沢女命と呼ばれ、哭沢女命とも呼ばれる。
ナキサワメ 泣沢女神の誕生
国産み・神産みにおいてイザナギ（伊邪那岐）イザナミ（伊邪那美）との間に日本国土を形づくる数多の子を儲ける。その途中、イザナミが火の神であるカグツチ（迦具土神）を産むと陰部に火傷を負って亡くなる。｢愛しい私の妻を、ただ一人の子に代えようとは思いもしなかった｣とイザナギが云って、イザナミの枕元に腹這いになって泣き悲しんだ時、その涙から成り出でた神は、香具山の麓の丘の上、木の下におられる。この神がナキサワメである。
畝尾都多本神社に泣沢という井戸があり、その井戸が御神体として祀られている。この事から、ナキサワメは大和三山の一つである香具山の麓の畝傍から湧き出る井戸の神様ということになる。井戸の中には、ナキサワメが流した涙があるといわれている。その井戸には、和歌が残っている。
ナキサワメ 泣沢女神の誕生
哭沢の 神社に神酒すゑ 祷折れども わご大君は高日知らしぬ
(泣沢神社の女神に神酒を捧げて、薨じられた皇子の延命を祈っているのに、皇子はついに天を治めになってしまわれた。)
その左注に、
「右一首、類聚歌林に曰はく、桧隈女王の泣沢神社を怨むる歌といへり。日本紀を案ふるに云はく、十年丙申(696)の秋七月辛丑の朔の庚戌、後皇子命薨りましぬといへり」
と記されている。
これは、持統天皇十年(696)に、妃であるヒノクマオオキミ(桧隈女王)が再生の神に神酒を捧げタケチノミコ(高市皇子)の延命を祈ったのに、蘇ることなかったという、ナキサワメを恨む和歌である。
ナキサワメ 名前の由来
神名は｢泣くように響き渡る沢｣から来ているという説がある。また、｢ナキ｣は｢泣き｣で、｢サワ｣は沢山泣くという意味がある。｢メ｣とあるので女神である。
ナキサワメ 信仰
江戸期の国学者、本居宣長は『古事記伝』にて「水神」「人命を祈る神」、平田篤胤は「命乞いの神」と称するなど、水の神、延命の神として古代より信仰を集めている。
太古の日本には、巫女が涙を流し死者を弔う儀式が存在し、そのような巫女の事を泣き女という。この儀式は死者を弔うだけではなく魂振りの呪術でもあった。泣き女は神と人間との間を繋ぐ巫女だった。ナキサワメは泣き女の役割が神格化したものとも言われており、出産、延命長寿など生命の再生に関わる信仰を集めている。また、雨は天地の涙とする説があり降雨の神様としても知られている。
テーブルトークRPG冬の時代
テーブルトークRPG冬の時代（テーブルトークアールピージーふゆのじだい）とは、日本のテーブルトークRPG（TRPG)の市場が急激に衰退したと言われている1990年代後半の数年間（1996年前後）のことである。
テーブルトークRPG冬の時代 市場衰退の実態として挙がるもの
1980年代の後半から1990年代の前半、テーブルトークRPGリプレイを小説化したロードス島戦記のヒットを皮切りに、角川グループのメディアミックス商法にテーブルトークRPGが組み込まれた。ドラゴンマガジンではソード・ワールドRPGのリプレイが連載され、マル勝ファミコン誌にはダブルムーン伝説の連載が始まり、テーブルトークRPG外の様々なジャンルのユーザーをテーブルトークRPGに取り込む戦略が図られた。コンプティーク誌で連載されたリプレイ「漂流伝説クリスタニア」は小説化の後に角川映画として劇場用アニメになり、そのオープニングではテーブルトークRPGのプレイの様子が上映されている。このときの数年間でテーブルトークRPGの認知度が「ゲーム世代」の若者に大きく広がった。日本のテーブルトークRPGのメディア露出的な最盛期である。
だが、1995年あたりを境にテーブルトークRPGのメディア露出は極端に減少する。角川書店やメディアワークス、アスキー（現エンターブレイン）などの大手出版社のテーブルトークRPG専門誌は休刊が続き、他ジャンルの雑誌でのテーブルトークRPG記事も皆無となった。
テーブルトークRPG冬の時代 市場衰退の実態として挙がるもの
RPGブーム黎明期からの老舗であったホビージャパン社の「RPGマガジン」も1995年以降はマジック:ザ・ギャザリングの記事がメインとなり実質的にはRPG雑誌ではなくなっていた。1999年には「ゲームぎゃざ」にリニューアルし、完全にテーブルトークRPG雑誌としての役目を終えた（ただし2003年からはダンジョンズ・アンド・ドラゴンズの翻訳をきっかけに再びテーブルトークRPGの記事が扱われるようになる）。
リプレイ人気のムーブメントの中核であったドラゴンマガジンのソード・ワールドリプレイ連載も1997年には姿を消した。
1990年代後半の数年間はテーブルトークRPGの関連製品がほとんど出ていなかったともされるが、実際には出版点数自体はそれなりに出ている。
テーブルトークRPG冬の時代 市場衰退の実態として挙がるもの
1990年代後半から、安価な「文庫」の形態で販売されるゲームのあり方が大きく変わっている。1990年代後期に文庫展開されたゲームの代表はマギウスシリーズである。これは富士見ドラゴンブックで展開されたシリーズで、アニメやライトノベルのタイアップで作られた原作もののシリーズなのだが、短期間にかなりの量を発売している。そのためゲームの出版点数としてはこの時期はブーム以上に数は稼いでいるともいえる。また、マギウスに限らずこの時期は大手出版社によって書店販売されたテーブルトークRPGは原作ものが多かった。（CLAMP学園TRPG、新世紀エヴァンゲリオンRPG NERV白書、VS騎士ラムネ&40炎RPGなど）
原作ものではないオリジナルのテーブルトークRPGのほとんどは文庫では発売されなくなった。多くは一般書店に大量流通されるような形でなく、1990年代前半のブーム以前のボックスゲーム主体の時代から続いている「ゲームショップや専門書店での販売」という形でユーザーに提供された。
テーブルトークRPG冬の時代 市場衰退の原因として挙がるもの
「市場衰退の原因」としてよく語られる理由を取り上げる。
MMORPGをはじめとするコンピュータゲームの進化や、トレーディングカードゲームの登場など、広義の「ロールプレイングゲーム」の雰囲気を継承するさまざまな娯楽が増えたことで、今までのテーブルトークRPGのユーザーの需要が他ジャンルに分散してしまった。出版側もその需要に応えてテーブルトークRPGに割いていたリソースを他のRPG的娯楽に移行させたことで、結果的に市場が衰退したという考え方である。
1990年代前半のテーブルトークRPGブーム自体が実態以上の盛り上がりだったという説。もともとユーザー数がそこまでいないのに過剰供給がなされていたため、その反動で1990年代後半の全国的な出版不況でテーブルトークRPG関連製品の雑誌の休刊や出版点数が抑えられたという考え方である。
発売されるテーブルトークRPGが低質なものが粗製濫造されるようになり、ユーザーが飽きて離れていったという考え方である。
テーブルトークRPG冬の時代 その後の復調
2000年代に入ると国内テーブルトークRPGシーンが再び活性化してきたという認識がファンと作り手側の双方に持たれるようになり、この時点で冬の時代から抜け出したと言われることが多い。
2003年3月22日に開催されたJGC-WEST 03では、グループSNEの代表である安田均が開会式で『RPG復活宣言』を述べている。
2000年代に入ってからはテーブルトークRPG関連製品の出版点数は回復し、2006年にはテーブルトークRPG関連製品の出版点数はテーブルトークRPGブーム最盛期といわれる1990年代前半を越えた。
多くのメーカーが冬の時代を経てテーブルトークRPGの出版の形態を過去のやり方から変えている。文庫形式による安価な製品の大量出版というブーム時の方法でもなく、かといってボックス形態のゲームを「玩具」として玩具店やゲームショップに流通させる黎明期の方法でもなく、「ボックス形態のゲームに近い（ややそれよりも安い）価格帯（3000円〜5000円）の書籍による製品」を出版し、ゲームショップや玩具店だけでなく書店でも流通できるようにしている。
テーブルトークRPG冬の時代 その後の復調
1990年代のテーブルトークRPGではライトユーザーを主要な顧客層とした商品展開がされていたのが多かったのに対し、2000年代以降のテーブルトークRPGはある程度のヘビーユーザー（マニア層）を意識した商品展開がされているものが多い。
テーブルトークRPGが高額書籍として書店に流通されることになった2000年代頃から「全国の少し大きめの書店なら、新作は少数ずつ入荷する」という状況になっている。
これは出版側の認識が「少ない需要の製品であることを自覚したうえで、欲しいと思った人が大きな苦労をせずとも手に入りやすいような環境を作る」という方向に変化したことも意味している。
また、インターネットでの通信販売の発展により、一般の店には置きにくいような商品でも販売がしやすい時代になってきている。テーブルトークRPGもこの恩恵を多大に受けているジャンルであり、冬の時代よりも商品を販売しやすい状況になっている。
永平 (前蜀)
永平（えいへい）は、五代十国時代の十国のひとつ前蜀において王建の治世で用いられた年号。911年 - 915年。
通正
通正（つうせい）は、五代十国時代の十国のひとつ前蜀において王建の治世で用いられた元号。916年。
天漢 (前蜀)
天漢（てんかん）は、五代十国時代の十国のひとつ前蜀において王建の治世で用いられた元号。917年。
エスタディオ・ヘネラル・アンヘル・フローレス
エスタディオ・ヘネラル・アンヘル・フローレス（Estadio General Ángel Flores）は、メキシコのシナロア州クリアカンにあるスタジアム。1948年11月10日に開場した。16,000人収容。
主に野球に使用されており、リーガ・メヒカーナ・デル・パシフィコ（メキシコ冬季リーグ）のトマテロス・デ・クリアカンが本拠地にしている。2001年にはカリビアンシリーズが当球場で開催された。
光天 (前蜀)
光天（こうてん）は、五代十国時代の十国のひとつ前蜀において王建の治世で用いられた元号。918年。
ビジョンメガネ
株式会社ビジョンメガネは、大阪府大阪市に本社を置くメガネ・コンタクトレンズ・補聴器及び、その関連商品を取り扱う小売専門店チェーンを展開する会社である。1976年10月31日創業。
ビジョンメガネ 会社概要
メガネ・コンタクトレンズ・補聴器の小売専門店チェーン大手。
1976年（昭和51年）に大阪市東淀川区に1号店出店。1984年（昭和59年）に関東1号店を東京都荒川区荒川に出店。その後中小業者を吸収（一部は独自に新規開店）しながら関東店舗網を拡大。1999年、メガネ小売り業界で初めて品質の国際規格ISO9002、環境の国際規格ISO14001を相次いで取得。2000年（平成12年）4月に株式をジャスダックに上場したが、2009年（平成21年）3月7日に上場廃止となった。
しかしロープライスショップの台頭から徐々に売り上げが落ち込み、持株会社化し再建に取り組むも赤字基調から脱却ならず、株式会社ビジョン・ホールディングスおよび子会社株式会社ビジョンメガネともに2013年11月25日、東京地方裁判所に民事再生法の適用を申請、保全命令を受けた。負債総額は、両社合わせて約77億円。同日、民事再生手続に伴うスポンサー選定手続においてKSGグループ株式会社経営戦略合同事務所とスポンサー契約を締結。8月11日、再生計画に基づく一括弁済を実施し、8月21日に東京地方裁判所より再生手続終結の決定を受けた。2016年12月15日、経営戦略合同事務所が保有するビジョンメガネグループ全株式を投資ファンドのトライハード・インベストメンツに譲渡した。
ビジョンメガネ 会社概要
株式会社ビジョン・ホールディングスは、2016年1月1日付で株式会社ビジョンメガネへ逆さ合併の形で吸収合併された。2017年5月1日付で、株式会社ビジョンメガネマーケティングと株式会社オプトキャピタルを吸収合併した。
2025年10月1日株式会社キタムラ・ホールディングスは、株式会社E2ケアホールディングスの全株式を取得した。E2ケアホールディングスには、関西を地盤とする地域密着型の眼鏡専門店のビジョンメガネ、東北・信越エリアを中心に展開する弐萬圓堂、都心型アイウェアセレクトショップ POKER FACEの3ブランドを全国で約200店舗展開している。
ビジョンメガネ CM
1986年にテレビCMが放映開始。ビジョン君と呼ばれる犬がビジョンメガネの店に向けて地面に穴を掘り進めるが、掘り抜いた先には店ではなくて先程の穴の入口に向かうビジョンメガネの看板があり、ビジョン君が驚くというオチである。このCMは15年間使用された。2010年頃から、ビジョン君が掘り抜いた場所からビジョンメガネの店に駆け込むシーンがオチのあとに追加されている。2011年のCMでは実写版になり、ビジョン君の着ぐるみを宮川大輔が着ていたというオチになっている。
乾徳 (前蜀)
乾徳（けんとく）は、五代十国時代の十国のひとつ前蜀において王衍の治世で用いられた元号。919年 - 924年。
文化評論
文化評論（ぶんかひょうろん）は1993年まで発行されていた総合雑誌である。
文化評論 概説
1961年12月号から、日本共産党中央委員会を発行元として創刊された。60年安保闘争のなかで、新左翼系との対立が生じて、文化の分野での意見の相違がめだつようになったので、共産党に近い文化人たちに、発表の場を保障する意味合いがあった。実際、文学の分野では、共産党と対立を鮮明にしていった新日本文学会に対して、批判の場として機能した。
1976年に、発行元を新日本出版社に変更、幅広い分野のことがらをあつかう総合雑誌として再出発した。しかし、1980年代からの革新側の全体的な退潮傾向の中で部数も低迷、1993年3月号を以って休刊した。
咸康 (前蜀)
咸康（かんこう）は、五代十国時代の十国のひとつ前蜀において王衍の治世で用いられた年号。925年。
1972年のオールスターゲーム (日本プロ野球)
1972年のオールスターゲームは、1972年7月22日・23日・25日に行われた日本プロ野球のオールスターゲーム。
1972年のオールスターゲーム (日本プロ野球) 概要
前年、連続7回目の日本一に輝いた読売ジャイアンツ（巨人）の川上哲治監督が全セ（オールセントラル・リーグ）を率い、その巨人の前に日本シリーズ4連敗を喫したパ・リーグ王者阪急ブレーブスの西本幸雄監督が全パ（オールパシフィック・リーグ）を率いた。
選手兼任監督として前年、500本塁打を達成しながらもBクラスに転落した南海の野村克也が専任捕手として全試合フルイニングで出場した。
第1戦、その野村が先制打と勝ち越し本塁打を放ち、全パの勝利に貢献した。第2戦、全セ先発の坂井勝二（大洋）が史上3人目の球宴両軍先発投手記録を作ったと思えば、21年ぶりの押し出し四球記録も作ってしまった。これを契機に全パが得点を重ねて2連勝。第3戦、江夏豊（阪神）が全セ先発として登場。3安打を打たれたものの3回を0点に抑え、続く全セ投手陣も江夏に触発されたか、全パを完封した。
1972年のオールスターゲーム (日本プロ野球) テレビ・ラジオ中継
第1戦:7月22日
NETテレビ 実況：榎本猛 解説：林義一、金田正泰 ゲスト解説：醍醐猛夫（ロッテ）
中京広域圏では中京テレビ（当時はNET系列を主体に日本テレビ系列との変則クロスネット）、近畿広域圏では毎日放送で放送されたが、この試合がNET発のオールスター戦中継最後の放送となった（中京は翌年4月に日テレ系列へ、毎日は1975年3月31日にTBS系列へそれぞれ移行するまで放送機会がなかったため）。
当日は19:00の『ストライクボウル』、19:30の『仮面ライダー』（毎日放送制作）、20:00の『人造人間キカイダー』、20:30の『デビルマン』が休止、20:54の『ANNニュース』や21:00の『土曜映画劇場』などは全て30分繰り下げ。『昭和仮面ライダーシリーズ』の休止は、この後1981年1月2日の『仮面ライダースーパー1』のみで、「腸捻転時代」・「プロ野球中継による休止」はこれが唯一。なおこの回放送予定の第69話は、同年7月28日（金曜日）の19:30に回し、翌29日に第70話を放送した。
NHK総合（中継録画） 実況：岡田実、鈴木文彌 解説：鶴岡一人
1972年のオールスターゲーム (日本プロ野球) テレビ・ラジオ中継
第2戦:7月23日
NHKラジオ第1 解説：小西得郎、加藤進
TBSラジオ（JRN） 実況：石井智 解説：松木謙治郎 ゲスト解説：牧野茂（巨人コーチ）、沼沢康一郎（南海コーチ）
文化放送（NRN） 解説：荒川博、城之内邦雄
ニッポン放送 実況：高嶋秀武 解説：金田正一 ゲスト：はかま満緒、ピンキー（今陽子）
ラジオ関東（独立系） 実況：木島章夫 解説：千葉茂
ラジオ大阪（ローカル）
第4回全日本女子サッカー選手権大会
第4回全日本女子サッカー選手権大会（だい4かいぜんにほんじょしさっかーせんしゅけんたいかい）は、1983年3月19日から3月21日まで開催された全日本女子サッカー選手権大会。この大会で初めて、北海道から九州までの各地域からチームが出場し、名実ともに「全日本大会」となった。また2大会ぶりに三菱養和会巣鴨グラウンドで開催されたが、これを最後にこの大会の原点である同グラウンドでの開催がなくなった。
試合が30分ハーフに、参加チーム数は前年より4チーム増の12チームとなり、シード権を獲得した4チームが順当に勝利。
2大会ぶりに決勝進出したFCジンナンを降した清水第八スポーツクラブが3連覇を成し遂げ、木岡二葉（清水第八スポーツクラブ）が最優秀選手を受賞。またこの大会では3位決定戦も行われ、高槻女子フットボールクラブ
がFC小平（新光精工FCクレールの前身）を降し、3年連続で3位となった。
第4回全日本女子サッカー選手権大会 結果
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アンカラ音楽院
アンカラ音楽院（Ankara Devlet Konservatuvarı）は、トルコ共和国で最初に設立された音楽大学。1936年にムスタファ・ケマル・アタテュルクの指導のもと創設された。
民裁判所制
民裁判所制度（みんさいばんしょせい、Ryukyuan Court Systems）とは、琉球民裁判所の組織・権能・運営等について、米国軍政本部が制定した特別布告。
民裁判所制 概要
復帰前の沖縄における裁判所の組織・運営を規定した布告で、上級審として「琉球上訴裁判所」を、下級審として「巡回裁判所」「治安裁判所」を規定した。他に弁護士の資格についても規定している。
立法院によって制定された裁判所法（1967年立法第125号）が施行されるまで、司法権に関する基本法として機能した。
明徳 (後蜀)
明徳（めいとく）は、五代十国時代の十国のひとつ後蜀において孟知祥の治世で用いられた元号。934年 - 937年。
ケイリー・クオコ
ケイリー・クオコ（Kaley Cuoco、本名：Kaley Christine Cuoco、1985年11月30日 - ）は、アメリカ合衆国の女優。
『パパにはヒ・ミ・ツ』でのブリジット・ヘネシー役や、『チャームド』シリーズでのビリー・ジェンキンス役、『ビッグバン★セオリー/ギークなボクらの恋愛法則』のペニー役で知られる。
ケイリー・クオコ 来歴
ケイリー・クリスティン・クオコ（以下、ケイリー）は、カリフォルニア州カマリロに、ゲーリー・カーミン・クオコとレイン・アン・ウィンゲートの娘として生まれた。
ケイリーの女優としてのキャリアは、1992年のテレビ映画『Quicksand: No Escape』に始まる。2000年のテレビ映画『青春の日々／ゆかいなブレディ一家  (原題：Growing Up Brady)』でのモーリーン・マコーミック役や、CBSのシットコム『Ladies Man』で注目を浴びた。
2002年にABCの『パパにはヒ・ミ・ツ』でヘネシー家の長女を演じたが、次女を演じたエイミー・デビッドソンよりも6歳年少である。『パパにはヒ・ミ・ツ』でのエピソードをコールドオープンで風刺した。
ケイリー・クオコ 来歴
2004年にディズニーチャンネルの『ブランディ アンド Mr.ウィスカーズ』のブランディ・ハリントンを声優として演じた。また、2004年に『チャームド』でビリー・ジェンキンス（行方不明の姉クリスティを探す魔女）としてシリーズを通して出演し、ホリー・マリー・コームズやアリッサ・ミラノ、ローズ・マッゴーワンと共演した。また、ケイリーは2004年に映画『The Hollow』でニック・カーターやケヴィン・ゼガーズと共演した。また、ケイリーは、2004年にNBCの『10.5』、ABCファミリーの『Crimes of Fashion』や『Debating Robert Lee』などに出演した。
2007年に公開された映画『To Be Fat Like Me』で、キャリアで初めて主役を演じた。FOXの『プリズン・ブレイク』の「The Message」、「Chicago」のエピソードに出演した。2007年9月24日からCBSのシットコム『ビッグバン★セオリー/ギークなボクらの恋愛法則』に出演している。2013年以降、アメリカの旅行予約サイトであるプライスラインドットコムのイメージ女優となっており、同社のトップページやTVCMに登場している。
ケイリー・クオコ 来歴
2007年10月29日：ABCのトーク番組『The View』で、あるデザイナーの男性とデートをしたことを打ち明けた。ケイリーは、そのデザイナーに関する情報は全く話さなかったが、俳優の友人が多くないことや、もう俳優とはデートはしないことを打ち明けた。しかし、2013年夏、『マン・オブ・スティール』のヘンリー・カヴィルと交際を始めた。彼と数週間で破局した後、テニス選手のライアン・スウィーティングと交際し、同年9月婚約。2013年12月31日深夜、カリフォルニア州サンタスサナで結婚式を挙げた。
2014年8月31日、2014年iCloudからの著名人プライベート写真大量流出事件の被害者となった。9月2日に自分と夫が水着姿でメキシコのビーチを歩いている写真に、ボカシを入れて加工した写真を画像共有サイトのインスタグラムに自ら投稿してこのスキャンダルに自虐的に対処した。
2015年4月8日：夫ライアン・スウィーティングとの離婚が取り沙汰されるも一蹴する。
2015年10月16日、「ビッグバン★セオリー」の共演者で元恋人のジョニー・ガレッキとの密会を報じられる。双方が否定し、友人であることを主張した。
2015年9月25日、スウィーティングとの別居が発覚し、離婚をメディアが一斉に報じる。2016年5月9日、スウィーティングとの離婚が6日に正式に成立したと報じられる。日本では5月14日にシネマトゥデイが報じた。
2018年6月30日、かねてから交際していた騎手のカール・クックと結婚したが、2021年9月、別居を発表した。
2022年5月、俳優トム・ペルフリーとの交際を公表、10月には妊娠を発表した。2023年3月、第一子となる女児を出産した。
ロジャー・イーバート
ロジャー・ジョゼフ・イーバート（Roger Joseph Ebert、1942年6月18日 - 2013年4月4日）は、エミー賞にもノミネートされたアメリカ合衆国の映画評論家、テレビ司会者、作家。新聞、テレビ番組、著作、講演活動や教授職、自身のウェブサイトを通じて多くの人々に映画の観方や受容の仕方を紹介したり知られざる名作を紹介したりするなどアメリカで最も有名で、信頼される映画評論家であった。また、新作映画評での手厳しさから映画関係者には非常に恐れられていた。
イーバートは1967年以来、シカゴ・サンタイムズで映画評を執筆しており、アメリカ内外の200以上の新聞に配信されていた。1975年にはこの連載に対し、映画評論家としてはじめてピューリッツァー賞の批評部門を受賞した。また23年間に渡りジーン・シスケル（1946年 - 1999年）と共に映画を批評するテレビ番組の司会を務め、シスケルの死後はリチャード・ローパーとコンビを組んで司会を続けていた。著書は、毎年発行している年鑑も含め15冊以上を数えている。1999年からはイリノイ州シャンペーンで毎年映画祭も主催していた。
ロジャー・イーバート
2005年6月には映画評論家としてはじめてハリウッド・ウォーク・オブ・フェームの星にその名を刻まれている。また、コロラド大学、アメリカン・フィルム・インスティチュート、シカゴ美術館附属美術大学から名誉学位を受けている。1995年2月には、彼らの番組を収録しているシカゴのCBSスタジオ前のエリー通りの一部が「シスケル&イーバート通り」と命名された。
ロジャー・イーバート 学生時代
イーバートはイリノイ州アーバナで生まれ、少年時代にSF同人誌へのコメント投稿から物書き人生をスタートさせた。アーバナ高校の学生時代、隣接するシャンペーン市のニューズ・ガゼット紙でスポーツ・ライターになったことでジャーナリズムに興味を持ち、上級生になると学校新聞の副編集長となった。1958年、イーバートはイリノイ州高校スピーチ連盟選手権で、ラジオのニュース番組と同様の原稿を読んで競うラジオ・スピーチ部門において優勝した。
イーバートはイリノイ大学アーバナ・シャンペーン校に入り、学生新聞ザ・デイリー・アライナイで編集長を務めた。イーバートの最初の映画評は、1961年10月のザ・デイリー・アライナイに掲載した『甘い生活』の批評だった。
イーバートは国際ロータリーの奨学金制度を受けてケープタウン大学大学院で英語を研究し、シカゴ大学の英語学の博士課程に在籍中、シカゴ・サンタイムズから同紙の映画評論家になるよう勧誘された。
ロジャー・イーバート 評論家として
1967年、イーバートは評論家としてのキャリアを開始した。1969年には『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』を評した記事がリーダーズ・ダイジェストに転載されるなど評価は高まり、1975年にはイーバートのサンタイムズの映画評はピューリッツァー賞批評部門に輝いた。
翌1976年、イーバートはシカゴ・トリビューン紙の映画記者ですでにテレビ番組の司会も行っていたジーン・シスケルと組み、シカゴの公共テレビ局WTTW制作による映画レビュー番組『スニーク・プレビューズ（Sneak Previews）』の司会を始めた。この番組では二人が新作映画2本を紹介し、見所や評価を論じあうほか、番組最後には「ドッグ・オブ・ザ・ウィーク」と称してそれぞれがその週最悪の映画をユーモラスにこき下ろすコーナーもあった。1978年には公共放送ネットワークPBSによって全国へ配信され人気番組となった。1982年、二人はトリビューン・グループの経営する商業放送局に移籍し『アット・ザ・ムービーズ（At the Movies）』の司会となり、後にディズニー傘下のブエナ・ビスタ・テレビジョンへ移って『シスケル&イーバート&ザ・ムービーズ（Siskel & Ebert & The Movies）』の司会になった。
ロジャー・イーバート 評論家として
異なる映画観を持つ彼らは、新作映画紹介でそれぞれの観た感想や評価を述べるが、互いの評価が異なることも多くしばしば擁護派と否定派に分かれてエキサイティングな議論を展開した。最後にそれぞれがサム・アップ（親指を立てる、おすすめ映画のサイン）かサム・ダウン（親指を下げる、おすすめしない映画のサイン）を行うが、視聴者の番組に対する反響や人気は大きく、二人ともが評価する「サムズ・アップ」や、二人ともが酷評する「サムズ・ダウン」の映画は観客数に影響が出ることもあった。
シスケルが脳腫瘍で1999年に死去すると、番組は『ロジャー・イーバート & ザ・ムービーズ』に題を代え毎回違うゲストを呼ぶ形になった。2000年秋以来、シカゴ・サンタイムズのコラムニスト、リチャード・ロイパー（Richard Roeper）が毎回イーバートと共に司会を務めるようになっている。
イーバートはその他、様々な映画のDVDで映画の解説をするオーディオ・コメンタリーを担当している。