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夜と霧 (映画) この映画ではアウシュヴィッツの死者数を900万人としている、とする誤った説について
私が今語りかける中、池と廃墟の氷水が集団墓地の穴を満たしている。
それは冷たく泥だらけで、私たちの記憶と同じくらい濁っている。
戦争は眠りにつくが、片目は常に開いたままだ。
草はブロック周囲の点検地で再び生い茂る。
放棄された村、それでもなお危険が漂う重い空気。
焼却炉はもう使われていない。
ナチスの狡猾さは、今日では子供の遊びに過ぎない。
900万人の死者がこの田園地帯を彷徨っている。
この奇妙な監視塔から、新たな処刑者の到来を警告するために見張りをしているのは、私たちの中の誰なのか？
彼らの顔は本当に私たちと違うのだろうか？
どこかで幸運なカポがまだ生き延びている。復職した将校や名もなき密告者もいる。
信じることを拒んだ者や、一瞬だけ信じた者もいる。
私たちは誠実な目でこれらの廃墟を見渡す。まるで古い怪物が瓦礫の下に永遠に押しつぶされたかのように。
私たちは希望を取り戻したふりをする。イメージが過去へと遠のくにつれ、私たちが収容所の災厄から完全に癒されたかのように。
私たちはそれが特定の時と場所で一度だけ起こったかのように装う。

周囲にあるものに目をつぶり、人類の終わりなき叫びに耳を塞ぐ。
夜と霧 (映画) この映画ではアウシュヴィッツの死者数を900万人としている、とする誤った説について
以上の通り、ナレーションでは「900万人の死者」がアウシュヴィッツだけのものだとは一言も述べていない。映画では、このナレーションの背景をアウシュヴィッツの第二収容所であるビルケナウ収容所の映画撮影当時の映像を映し出しているが、この映画では様々な当時の映像をコラージュ的に繋いだ編集となっていて、アウシュヴィッツ以外の強制収容所の映像も、それが特にどこだとは語られずに使用されている。このナレーションの背景にあるビルケナウの映像もそうで、それがアウシュヴィッツ（ビルケナウ）の映像だとは一言も語られていない。アウシュヴィッツの名前が登場するのは映画冒頭付近で他の収容所と共にリストで表示されただけで、それ以外は一度も登場しない。以上のことから、900万人がこの映画全体で扱っていたナチスドイツの強制収容所（いわゆる絶滅収容所を区別していない）すべての犠牲者数を指していることは自明である。なお、この900万人については特にユダヤ人のみに限定されていないことは注意が必要である。
監督のアラン・レネ自身が、2006年に以下のように述べている。
当時受け入れられていた数字は、グローバルな数字で900万人でした。[…] 私たちは具体的な数字を知りませんでした。
夜と霧 (映画) この映画ではアウシュヴィッツの死者数を900万人としている、とする誤った説について
映画に助言を与えていた二人の歴史家も、当時、アウシュヴィッツの犠牲者数を900万人と主張したことはない。アンリ・ミシェルが1950年代に編集長を務めていた雑誌『Revue d'Histoire de la Deuxième Guerre Mondiale（第二次世界大戦史のレビュー）』の1954年7月15号では、アウシュヴィッツ司令官のルドルフ・ヘスのニュルンベルク裁判での証言である「ガス室で死んだ人々の数を250万人とし、これに飢えと病気で死んだ50万人の囚人を加えなければならない」を紹介していたし、1956年10月号では、アウシュヴィッツの犠牲者数を400万人と記述していた。同雑誌には、オルガ・ウォームザーも寄稿していたからこれら数字を認識していなかったはずはない。さらに、この二人による著書『Tragédie de la déportation, 1940-1945: Témoignages de survivants des camps de concentration allemands（追放の悲劇 1940-1945：ドイツの強制収容所生存者の証言）』では収容システム全体の犠牲者総数を、「800万人の人々」と記している。
さらに、フランスの歴史家シルヴィ・リンデペルグは、『夜と霧』について綿密な調査を行った。2007年、彼女はこの研究の成果を『夜と霧、歴史映画』（Odile Jacob, 2007）として発表し、こう書いている。
死者900万人という数字は、映画の中ではアウシュビッツ収容所だけのものではなく、強制収容所システムの犠牲者と殺害されたユダヤ人を含めた漠然とした合計である
以上のことから、映画で述べられた900万人がアウシュヴィッツのみの死者数ではないことは明らかである。
また「石鹸」という言葉は1箇所だけナレーションに登場するが、「ナチス」や「ユダヤ人」などの特定はなく、「遺体を使って…しかしもう何も言えない…遺体を使って石鹸を作ろうとした…」と述べられただけである。ナチスドイツによる遺体を使った石鹸の工業的生産はなかったことが確認されているが、ダンツィヒの実験室で試みられていたことはあるとされている
これらの修正主義者の主張の目的は、歴史家の信用を失墜させることにある、との主張がある。
香川県立東山魁夷せとうち美術館
香川県立 東山魁夷せとうち美術館（かがわけんりつ ひがしやまかいいせとうちびじゅつかん）は、香川県坂出市にある美術館。
香川県立東山魁夷せとうち美術館 概要
日本画家東山魁夷の作品のみを収蔵する個人美術館で、魁夷が塗装色の提案をした瀬戸大橋の袂、祖父の出生地である櫃石島を望む地にある。
2001年4月に東山すみ夫人より寄贈された版画作品270点余の展示公開を行う施設として構想され2003年に着工、2005年4月に開館した。地方都市にある展示室面積277m2の小さな美術館であるにもかかわらず、来館者は1ヶ月あたり平均約1万人という異例の高い水準にある。開館初年度には127,000人を数え、2011年7月22日に入場50万人を達成した。
建物の外観は魁夷の作品を象徴するグリーンに統一され、門からのアプローチは魁夷の代表作「道」をイメージした造りになっている。
ここのカフェから眺める景色は四国八十八景74番「雄大な瀬戸大橋を絵画のように鑑賞」に選ばれている。
香川県立東山魁夷せとうち美術館 展示内容
展示品は全て東山魁夷の作品である。館蔵品の大半は石版画であるが、館の高い人気を背景に長野県信濃美術館・東山魁夷館や兵庫県立美術館などから作品を多く借り、質の高い展示を維持している。同時に肉筆画の収集も行い館蔵品の質向上を目指している。
香川県立東山魁夷せとうち美術館 利用情報
休館日 - 年末年始、月曜日（ただし、4/29～5/5、7/20～8/31の期間は無休で月曜日も開館。1月4日～4月28日、5月6日～7月19日、9月1日～12月28日の期間の月曜が休館となるが、月曜と休日が重なる場合、その後にある平日が休館日）。
開館時間(第5条)と休館日(第6条1項)は「香川県立東山魁夷せとうち美術館規則」で規定されている。ただし、6条2項により館長の裁量で休館日などを設定可能。そのためか、公式サイトでは夏休み対応（7月21日から）、年末年始（12/29～翌年1/3を休館日と規定されているが、27日～1日とスライド運営）、展覧会準備期間などと調整され、2012年度は年間65日の休館日を設定している。
ブラインド・ピッグ・レコード
ブラインド・ピッグ・レコード（Blind Pig Records）は、1977年、アメリカ合衆国ミシガン州アンアーバーに設立されたブルース・レーベル。現在は、ウィスコンシン州ミルウォーキーを拠点としている。
ブラインド・ピッグ・レコード 来歴
1971年にジェリー・デル・ジュディスがトム・アイサイアとアンアーバーに開店したライヴ・ハウス、ブライド・ピッグ・カフェがレーベルの前身である。デル・ジュディスは1977年、エドワード・クメリュウスキーと共同で、アンアーバーの小さな地下室にブラインド・ピッグ・レコードを設立。当時ブラインド・ピッグ・カフェでプレイしていたアーティストたちがこのレーベルから作品をリリースした。
その後レーベルは38年間に渡りデル・ジュディスとクメリュウスキーの経営の下で拡大。シカゴに拠点を移し、サンフランシスコにも事務所を構えたが、2015年、彼らはレーベルをソニー・ミュージックエンタテインメント傘下のThe Orchardに売却して経営から退き、事務所を閉鎖した。その後新経営の下で、2017年にはレーベル40周年を記念するコンピレーション・アルバム『Blind Pig Records 40th Anniversary Collection』などいくつかのリリースはあったものの、基本的にレーベルは休眠状態となった。
ブラインド・ピッグ・レコード 来歴
2024年、レーベルはThe Orchardの経営下で再開を発表。新たに運営を担当することになったのはウィスコンシン州ミルウォーキーを拠点とするジェフ・シュロードルで、彼は音楽出版大手のハル・レナード・コーポレーションで経営幹部を務めたのを始め、ギタリストとしても活動した経験を持つ。彼が参加するオルタード・ファイヴ・ブルース・バンドは、2021年までにブラインド・ピッグから3枚のアルバムをリリースしている。
レーベルは、再開の第一弾として同年、ニューオーリンズ出身のアーティスト、サニー・ガラージのアルバム『Go Be Free』をリリースした。
助監督 (映画スタッフ)
助監督（じょかんとく、Assistant Director）は、テレビドラマ・映画における演出部の職種である。テレビの「アシスタントディレクター」（AD）とは大きく異なる。
演出にかかわる様々な業務に携わる。また監督と各部の橋渡し的な役割を担ったりする。スケジュール作りや、現場の進行もその業務に含まれる。一言にスケジュール作りと言っても、それを紙に書き記すまでには、ありとあらゆる調整をこなさなくてはならず、助監督が優秀か否かによっては、現場がうまく行くことも破綻することもあり、映画作りの現場における要とも言える重要な立場である。スケジュールや現場も作品にとっての重要な演出の意味が含まれるのである。また、現場の進行にはいわゆる弁当や、車両の出し入れといった業務は含まれない。これらの業務は「制作部」が担う場合が多く、俳優の連絡や送り迎えなどの面倒見は「演技事務」(プロダクションによって「俳優担当」)「アシスタントプロデューサー(AP)」が行う。「AP」は映画・ドラマ両方にいるが、「演技事務」は映画にしかいない。映画の場合「演技事務」が俳優部周り、「AP」が宣伝や仕上げを担当する。
現場で働く助監督の多くはフリーで活動し、作品ごとで制作会社と契約していくことになる。
助監督 (映画スタッフ) 概要
映画における助監督は、テレビ業界での「フロアディレクター」（FD）及び「アシスタントディレクター」（AD）に相当する。なお、バラエティ番組や報道番組などにもFD・ADは存在するが、ドラマ、特に映画のそれとは似て非なる職種である。
テレビ、ドラマのいわゆるADが雑用的な使い走りパートであることに比して、映画界の助監督、特にチーフ助監督は、他のパートのメインスタッフ、撮影、照明、美術、録音といった責任者と同等の立場であり、ギャラも原則的には同等である（年齢やキャリアによっては異なる）。日本ではアシスタントとつくと、なにか半人前の修行中のような印象がついてしまうが、アメリカではアシストという立場はサッカーの得点と同じく、助手ではなく対等関係である。映画界では「映画監督は素人でもできるが、チーフ助監督は素人にはできない」と言われている。現にハリウッドでは新人監督が映画を撮る場合、助監督の方がギャラが高かったり、権限が強かったりすることもある。またエグゼクティブプロデューサー兼助監督などという兼務があったりする。いずれにせよ、助監督＝監督に顎で使われる使いっ走りという印象は原則として映画界では大きな間違いである。もちろん、ケースバイケースではあり、特にTVなど少人数の現場ほどアシスタントの立場は軽いことから、コントなどで「虐められる助監督」のイメージが流布されてしまったきらいはある。
助監督 (映画スタッフ) 序列と職務
一般に助監督にはチーフ、セカンド、サード、フォースなどの序列がある。各助監督は、映画監督とは全く異なる職種である。往年の映画会社においては、助監督で修行を積むことが監督へのほぼ唯一の道であったが（会社の方針によって石原慎太郎や大林宣彦のように助監督の経験がない者が監督を務める際、助監督が反対することが多かった）、現在では監督になる意志のないフリーの助監督も存在する。
他方、監督の代行として演技を指示したり、別班を指揮して一部のシーンを撮影する場合がある。その者には「監督補佐（監督補）」などの助監督とは異なる役職が与えられる（黒澤明の『夢』における本多猪四郎など）。「B班監督」などと呼称される場合もある。
チーフ
チーフ助監督（以下、特に「助監督」の記載は省略する）は、主に撮影や準備などの全体のスケジュールを担当する。さまざまな段取りや調整が必要になるため、常に現場に居るとは限らない。そのため、撮影所システム全盛期の映画界では、現場の補佐役であるセカンドをなるべく長く勤め、チーフを短期間で通過するようなキャリアが最も修行になると言われていた。また各部署とのトップとやりとりをすることも多く、打ち合わせの際などは進行役を務めることが多い。監督に指名されて呼ばれることが多いが、制作会社やプロデューサーから呼ばれることも多い。
助監督 (映画スタッフ) 序列と職務
セカンド
セカンドが責任を持つのは、衣裳・メイクとのやり取りの担当と、現場の進行である。現場のスタッフの動きや俳優部の動きをしっかり確認し、現場を見渡す力が求められる。また、映画の進行上重要でない端役やエキストラに対する演技指示も行う。よって、撮影現場で忙しく飛び回っているのは、チーフではなくセカンドか次のサードである。セカンド以下の助監督はチーフから呼ばれて仕事を受けることが多い（サード以下はセカンドに呼ばれることもある）。現場を統括する補佐役であり、監督修行としてはもっとも重要なキャリアと言われる。日活の長谷部安春のように、チーフを省略して監督昇進した例もある。
なお、松竹の現場においては、セカンドがスクリプターを担当するのが伝統となっている。同社から助監督を多く引き抜いて制作開始した日活においてもこの伝統は一時継承された。
助監督 (映画スタッフ) 序列と職務
サード
サードは主に美術・装飾や小道具などとのやり取りを担当する。劇中でつくられる様々なものの文字情報はこのサードが考えていることが多い。大人数のエキストラを使う現場ではセカンドの指示のもと、一緒に演出に及ぶこともある。また劇中で登場する写真などの演出・撮影をスチールカメラマンの協力のもとに行う。
フォース
フォースは主にサードの助手的仕事内容となる。また、撮影開始のカチンコを叩くのもサード又はフォースの仕事となっている。なお、劇中に登場する動物は多くは制作部の扱いになるが、フォース以下の助監督が管理する場合もある。これは、出演のタイミングの管理であり、非登場時の世話は含まれない。
助監督 (映画スタッフ) エンドロールでの表示
映画スタッフの大半が映画会社の社員であった時代においては、助監督として表示されるのはチーフのみか、せいぜいセカンドまでであり、それ以下の者は省略されていた。これは照明や撮影をはじめとする他の部門でも同様である。その後、映画スタッフにフリーの者が増えたことで、エンドロールにはできるだけ多くのスタッフの氏名が掲載されるようになった。助監督についても多い場合には4名から5名が列記されることもあった。2000年以降、助監督はチーフのみを記載し、セカンド以下は「監督助手」として別表記される映画が増えてきた。さらに、それに加えて「監督応援」の表記がされることもある。
助監督 (映画スタッフ) 監督への道
かつては演出部として、映画監督を目指すには助監督から経験するのが一般的であった。これは、撮影や照明、出演者といった映画界の職人を相手に采配を振る監督という立場の学習でもあり、映画監督を目指す者にとっては、そもそも映画とは何かを勉強するための修行期間と位置づけられていた（もちろん、助監督を専業とするパターンもある）。
かつての映画の全盛期では「撮影所システム」が構築されており、助監督も含めた、俳優・監督・スタッフが長期専属契約で雇用され、量産体制で数多くの作品が作られていた。助監督は、ありとあらゆるジャンルの映画の撮影現場で勉強し、経験を重ね、やがて映画会社に能力を認められて1本の作品の監督を任せてもらう、という流れによって、正式に映画監督デビューすることができた。
しかし、映画の斜陽化によって製作本数が激減し、それに伴う合理化によって俳優・監督・スタッフの長期専属契約のシステムがなくなり、多くのスタッフがフリーとなった現在は、映画監督になるための手段として、必ずしも助監督を経験しなければならないという訳ではない。かつては大林宣彦監督のように、助監督を経験しない映画監督は珍しいとされてきたが、現在はテレビ業界やCM、シナリオライター、芸能人といった異業界からの監督就任も多く、むしろベテランの助監督が監督を補佐やアドバイスをするという傾向が強くなってきている。
助監督 (映画スタッフ) アニメーション
アニメ作品においても「助監督」というクレジットがたびたび見られるが、この場合は使い走りのような仕事ではなく、文字通り監督業務を補佐し、時にはいくつかの業務を代行をする役割を与えられた演出家のことである。同様のケースで副監督という記述をされることもある。
TK51
TK51（てぃけい ごー いち）は、京セラによって開発された、KDDIのツーカーブランドの第二世代携帯電話 (PDC) 端末製品である。
TK51 概要
ツーカーセルラー東京（KDDI ツーカー東京）、ツーカーセルラー東海（KDDI ツーカー東海）、ツーカーホン関西（KDDI ツーカー関西）が発売した。ツーカーのシンプル路線の流れをくんだ端末で、キャッチコピーは美しさと薄さへのこだわり。さらに使いやすいケータイへ。48×48ドットの超デカ文字表示字を利用することもできる。カメラ・メモリースロットに関しては非搭載。サブ液晶も採用していない。コンパクトボディを採用しており、最薄部で17mmの厚みになっている。ボディ背面はアルミパネルを配している。
ツーカーで発売された携帯電話は、これが最終機種となる。発売直後にツーカー3社はKDDIに合併されたが、合併後は新機種の登場がなく、そのままサービス終了となった。
村上佳宏
村上 佳宏（むらかみ よしひろ、1976年11月26日 - ）は、静岡市出身の近代五種競技選手である。海上自衛隊呉教育隊所属。1等海尉。静岡県沼津学園高校（現飛龍高等学校）、日本体育大学卒業。
村上佳宏 来歴
5歳で水泳を始め、沼津学園高3年でインターハイ400メートルリレー4位に輝く。
日体大進学後も自由形でインカレに出場し活躍。しかし日本選手権には出場できず。
卒業後は自衛隊体育学校に入り近代五種を始める。
2002年アジア大会団体で銅メダル獲得。しかし2004年アジア選手権では6位でアテネ五輪は逃す。
2006年12月の全日本選手権で初優勝。
2007年5月のアジア選手権で5位に入り、上位5人（1か国・地域2人まで）に与えられる北京オリンピック出場権を獲得。近代五種の日本男子としては1992年バルセロナオリンピックの宮ヶ原浩以来4大会ぶりの出場となった。
.jp
.jp（ドットジェイピー）は、日本の国別コードトップレベルドメイン (ccTLD)。日本レジストリサービス (JPRS) が管理している。
.jp 概要
1986年の.jpドメイン創設時、このドメインの管理は村井純個人が行っていた。その後、1991年に日本国内においてIPアドレスやAS番号といったインターネットにおける様々な資源の管理を行うための団体が発足、1993年に社団法人日本ネットワークインフォメーションセンター (JPNIC) へ改組。これ以降、この団体が日本におけるインターネットの技術面を監督している。
その後、1993年の民間へのインターネット開放や同年のNCSA Mosaic発表等により、インターネットの規模、重要性が急激に増したため、2000年12月にJPNICの第11回全体会議で.jpドメインを管理するための新しい会社をつくることが決められた。それに伴い株式会社日本レジストリサービス (JPRS) が創設され、2002年4月1日よりJPNICから.jpドメインの登録管理業務を引き継いだ。
.jp 概要
.jpドメインの登録は、日本国内に住所をもつ個人、団体、組織のいずれかに限られており、指定事業者（おもにインターネットサービスプロバイダなどのレジストラ）を経由しておこなわれる。また、汎用JPドメイン名（直接第2レベルにドメイン名が指定可能な ○○○.jp の形式）の場合、第2レベルに2バイト日本語文字（漢字、平仮名、片仮名や中点など）も利用可能となっている（国際化ドメイン名）。
なお、ドメイン名の長さは、英数字とハイフンのみの場合は3文字以上63文字以下、日本語文字の場合は1文字以上15文字以下と規定されている。
.jp セカンドレベルドメイン
日本国内に住所を持つ個人、団体、組織であれば、.jpのセカンドレベルドメインを取得することができる。
以下は，https://jprs.jp/related-info/about/jp_dom/より引用。
example.jpのように.jpの前に任意の文字列が指定できるアドレスは汎用JPドメインと呼ばれ、日本国内に住所を有していれば誰でも取得することができる。
example.co.jpのように.jpの前に2文字の英字がつくドメインは属性型ドメイン名と呼ばれ、組織種別やサービス目的別に分類される。登録するにはそれぞれの登録要件を満たしていることが必要とされ、また一つの組織（neの場合はネットワークサービスごと）で属性型JPドメインのいずれか一つしか取得することができない。なお、取得済みのドメインを運用体系の変更後も利用し続けているなど一部例外も存在する。
or.jp - 財団法人・社団法人・医療法人・監査法人・宗教法人・社会福祉法人・特定非営利活動法人・独立行政法人・特殊法人（特殊会社を除く）・農業協同組合・生活協同組合、その他日本国法に基づいて設立された法人、国際連合などの公的な国際機関、外国政府の駐日公館、外国政府機関の駐日代表部その他の組織、国連NGOまたはその日本支部。1996年11月以前はne.jpの役割も持っていた。
.jp セカンドレベルドメイン
example.tokyo.jpのような、.jpの前に都道府県名または一部の政令指定都市名が含まれるものは地域型ドメインと呼ばれ、地方公共団体およびその下位機関、その市町村に所在する団体および市町村に居住する個人が登録することのできるドメインである。2012年3月31日をもって新規登録受付を終了した。
属性型JPドメインをすでに取得している場合は新たに地域型JPドメインを取得することはできない。登録時には登録したい市区町村に所在する必要があるが、転居してもドメインを変更する必要はなかった。
.jp セカンドレベルドメイン
地方公共団体の場合、登録できるドメインは都道府県または一部の政令指定都市の場合は（種別）.（地域名）.jpで、一部の政令指定都市または市区町村の場合は（種別）.（市区町村名）.（都道府県名）.jpとなる。種別には東京都はmetro、それ以外の道府県はpref、市と区はcity、町はtown、村はvillが割り当てられる。例として、東京都は metro.tokyo.jp、北海道・大阪府・京都府や愛知県などは pref.hokkaido.jp・pref.osaka.jp・pref.kyoto.jp や pref.aichi.jp、横浜市は city.yokohama.jp、東京都港区は city.minato.tokyo.jp を用いている。都道府県および政令指定都市の地方公共団体が地域型ドメインを採用していないが、その下位組織が地域型ドメインを使用したい場合はそれぞれ種別の前に文字列を指定できる（welcome.city.yokohama.jp など）
なお、従来の市が政令指定都市に移行した場合、その時点で既に該当するドメインが汎用ドメインとして他者に取得されている場合は、それを剥奪して地域ドメインとしたりはせず、地方公共団体用の .lg.jp 属性ドメインか、従来の市町村ドメインを引続き使うこととなる。大阪府堺市や静岡県浜松市は、それぞれ sakai.jp および hamamatsu.jp が汎用ドメインとして登録されていたため、堺市は city.sakai.lg.jp を、浜松市は従来の city.hamamatsu.shizuoka.jp を使用している。
地域型ドメインの登録受付終了後に開始される都道府県ドメイン名のひとつで、example.tokyo.jp など地域型ドメインの特徴を踏襲しつつ、exampleの部分を任意に指定できるドメイン名として2012年後半に受付を開始した。また、汎用JPドメインと同様、日本国内に住所を持つ個人・組織であれば、他の地域のドメイン名でも複数の登録が可能となる。
エマルション
エマルション（英: emulsion）は、相互に親和性の低い液体の一方が、他方に微粒子状に分散している状態の液体である。エマルジョン、乳濁液（にゅうだくえき）ともいう。エマルションは、食品、化粧品、医薬品など、幅広い分野で利用されている。
分散している粒子（液滴）を分散質、外側の媒質を分散媒という。水と油（水に不溶性の有機化合物）からなるものが一般的であり、水を分散媒、油を分散質としたものをO/Wエマルション（水中油滴型エマルション、英: oil-in-water emulsion）という。それに対して、油を分散媒、水を分散質としたものをW/Oエマルション（油中水滴型エマルション、英: water-in-oil emulsion）という。また、W/Oエマルションを分散質、水を分散媒としたW/O/Wエマルションや、O/Wエマルションを分散質、油を分散媒としたO/W/Oエマルションといった複合エマルション（マルチプルエマルション）も存在する。しばしば、写真フィルムの感光層など、親水コロイドで保護されたコロイド分散系のこともエマルションと呼ばれることがある。
エマルション 語源
エマルション (emulsion) の語源はラテン語のemulgereで、ex（出す）とmulgere（搾乳する、搾り取る）から成る。もともとはナッツ類から搾られる乳状の液体を指した。
エマルション 外観と性質
エマルションは分散質と分散媒で構成されていて、その境界を界面と呼ぶ。エマルションは多くの界面を持ち、光を散乱させるため、濁った外観を持つ。すべての光が均等に散乱すると白濁して見える。十分に希薄であれば、短波長の光がより多く散乱され、青く見えるようになる（チンダル現象）。十分に高濃度であれば、より黄色く見えるようになる。この現象は、乳脂肪分をほとんど含まない脱脂乳と、乳脂肪分を多く含むクリームを比較すると容易に観察できる。水と油の混合物もその一例である。
分散質の大きさが非常に小さいマイクロエマルションやナノエマルションは、半透明に見える。この性質は、光が分散質によって散乱されるのは、分散質の粒子サイズが入射光の波長の約4分の1を超える場合に限られることが要因である。可視光のスペクトルは390–750ナノメートル (nm) の波長で構成されているため、エマルション中の粒子サイズが約100 nm以下であれば、光は散乱されることなく通過することができる。
エマルション 外観と性質
一般的なエマルションは熱力学的に不安定な系であるため、エマルションを生成するには攪拌や超音波照射などのエネルギー投入が必要である。時間の経過とともに、エマルションを構成する相の安定な状態に戻る傾向があるため、攪拌し続けない限り、すぐに分離してしまう。マイクロエマルションは熱力学的に安定であり、半透明のナノエマルションは動力学的に安定である。エマルションがO/WエマルションになるかW/Oエマルションになるかは、両相の体積分率と界面活性剤（乳化剤）の種類によって決まる。
エマルション 外観と性質
エマルションの安定性とは、時間経過でエマルションの特性が変化しないことをいう。エマルションの不安定性には、クリーミング、凝集、合一、オストワルドライプニングの4種類がある。クリーミングは、浮力の影響や遠心分離機を使用した場合に誘発される向心力の影響で、粒子がエマルションの上部に集まる現象である。クリーミングは牛乳、アーモンドミルク、豆乳などによく見られる現象で、通常は粒子の大きさに変化はない。W/Oエマルションでは、粒子が沈降することもある。分散質が分散媒よりも密度が高く、重力によって密度が高い粒子がエマルションの底に引き寄せられることで起こる。凝集は、粒子間に引力が生じ、ブドウの房のような塊が形成されるものである。粒子が互いにぶつかって結合し、より大きな粒子を形成すると合一が起こり、平均粒子サイズは時間とともに大きくなる。
適切な乳化剤を用いることで、粒子の大きさが時間とともに大きくならないように、動力学的安定性を高めることができる。エマルションの安定性は、懸濁液と同様に、粒子間の反発を示すゼータ電位で評価することができる。エマルションは、粒子の大きさや分散性が時間とともに変化しない場合、安定している。例えば、脂肪酸のモノ-およびジグリセリドと乳タンパク質を界面活性剤として含むO/Wエマルションは、25 °Cで28日間保存しても安定した粒子サイズを維持した。
エマルションの安定性は、光の散乱、収束ビーム反射測定 (FBRM)、遠心分離、レオロジーなどの方法を用いて評価することができる。
不安定化の動力学的過程はかなり長く、数ヶ月、ものによっては数年に及ぶこともある。エマルションを用いた製品を試験する場合、試験時間を短縮するために不安定化を促進する必要がある。最も一般的な方法は熱的方法であり、相転移や化学分解の臨界温度以下の場合、エマルション温度を上昇させて不安定化を促進させる。
エマルション 乳化剤
乳化剤は、油と水の界面張力を低下させることによってエマルションを安定化させる。乳化剤としては界面活性剤が最もよく用いられ、まれに高分子物質や微粉体が用いられる。乳化剤は、一般的に親水基と親油基を有する両親媒性の化合物である。水に溶けやすい乳化剤は一般にO/Wエマルションを形成し、油に溶けやすい乳化剤はW/Oエマルションを形成する。乳化剤選択の指標には、HLB値や臨界ミセル濃度がある。
エマルション 乳化の理論
乳化の過程には、以下のように様々な物理的・化学的過程やメカニズムが関与している可能性がある。
エマルション 用途
O/Wエマルションは、マヨネーズやオランデーズソースなど、食品によく使われている。
W/Oエマルションは、バターやマーガリン、ヴィネグレットソースが該当する。
エマルションは、医薬品としては、乳剤、坐剤、シロップ剤、注射剤、点眼剤、軟膏剤、リニメント剤、ローション剤に使用される。また、化粧品では、クリーム（パニッシングクリーム、エモリエントクリーム、コールドクリーム）、乳液などがエマルションである。
マイクロエマルションは、ワクチンの投与や微生物の殺菌に使用される。これらに利用されるエマルションは、主に大豆油が用いられ、粒子の直径は400–600 nmである。
エマルションは、ポリマーの製造に使用される（乳化重合）。乳化重合によって、接着剤や塗料、合成ゴムが製造される。
小沢純子
小沢 純子（おざわ じゅんこ、1959年6月8日 - ）は、日本のゲームミュージックの作曲家。埼玉県出身。血液型はAB型。あだ名は「ZUNKO（ずんこ）」「ZUNちゃん（ずんちゃん）」。あだ名は作品のクレジット名義にも使われている。
小沢純子 来歴
4歳の頃からピアノを習い、1983年に武蔵野音楽大学器楽学科卒業後、株式会社ナムコ（後のバンダイナムコエンターテインメント）入社。ナムコ入社を志した動機は、マイクロマウス大会のイベントにて、ニャームコに一目惚れしたためとしており、他に『ニューラリーX』の曲が好きだったことを動機にあげたこともある。入社試験には、お手製のニャームコバッジをつけて臨んだという。
ナムコで最初に作った曲は、新人研修においてとくにゲームを想定せずに作られたものであったが、開発陣からは「ゲームに使えない」と退けられた。それを聞いた遠藤雅伸が、「その曲が使えるようなゲームを作るからとっておけ」と励まし、作られたゲームが『ドルアーガの塔』であった。曲はエンディングとネームエントリーに使われた。
『リブルラブル』におけるメンデルスゾーン「結婚行進曲」の編曲を経て、『ギャプラス』にてデビュー。代表曲とも言える『バビロニアン・キャッスル・サーガ』シリーズの楽曲は、現在も関連作品にてアレンジされたものが使われている。
アルバム『ザ・リターン・オブ・ビデオ・ゲーム・ミュージック』のライナーノーツに、自身の書き下ろしによる「MAKING OF DRUAGA MUSIC」と題した開発裏話を掲載。
2008年9月をもって同社を退社。以降も音楽活動を続ける傍ら、2018年現在は大田区の非常勤職員を務めている。
小沢純子 作品
アルバム『ザ・リターン・オブ・ビデオ・ゲーム・ミュージック』収録のオリジナル曲。
小沢純子 備考
デンマークのロックバンド、ザ・レヴォネッツは、2016年4月に楽曲「Junko Ozawa」を発表。リリックビデオの冒頭に「天才ゲーム音楽コンポーザー、小沢純子に捧げる」と記している。
高岡第一高等学校
高岡第一高等学校（たかおかだいいちこうとうがっこう、英: Takaoka Daiichi High School）は、富山県高岡市本郷にある私立高等学校。通称は「高一（たかいち）」、「一高（いちこう）」。設置者は学校法人高岡第一学園。
工藤時子
工藤 時子（くどう ときこ、1959年7月11日 - ）は、大阪府出身の女優/タレント/歌手/アーティスト。
工藤時子 人物
身長は157cm、体重は48kg、バスト82cm、ウェスト78cm、ヒップ89cm、靴のサイズは23.5cm、血液型はB型である。特技はバレエ/ジャズダンス/タップダンス/日舞/声楽/大阪弁、趣味はゴスペル/映画鑑賞/絵画鑑賞。宝井プロジェクト所属。TRASHMASTERSのメンバー。
日本人の母と韓国人の父(故人)を持つ。
シャルル＝トリスタン・ド・モントロン
シャルル＝トリスタン・ド・モントロン（Charles-Tristan, marquis de Montholon、1783年7月21日 - 1853年8月21日）は、フランス第一帝政期の貴族・軍人。山師的な才能の持ち主。
ルイ18世から元帥に任命される。エルバ島を脱出後の百日天下のナポレオン1世もこれを承認した。
ワーテルローの戦いでナポレオンが敗れるとセント・ヘレナ島へ同行した。ナポレオンの死後、遺言の執行者となりナポレオンから遺産を相続したが使い果たしてしまった。
のちにルイ＝ナポレオン（ナポレオン3世）の企てに参加したことで20年の禁固を言い渡されたが、1848年に釈放された。
國學院
國學院（こくがくいん）は神社本庁指定の神職養成教学機関である。場合によって、以下の定義がある。
國學院大學の前身名、および略称。
1890年（明治23年）11月22日、皇典講究所に教育機関として設置。1904年（明治37年）、専門学校令による認可を得て専門学校に昇格。1906年（明治39年）に私立國學院大學、1919年（大正8年）國學院大學へ改称した。
國學院大學、および1946年（昭和21年）に皇典講究所を継承した財団法人國學院大學と後身の学校法人國學院大學の略称。
國學院 神社本庁指定神職養成機関
神社本庁の定める「神職養成機関に関する規程」の第41条で「専門教育機関」に分類される神職養成機関。高等学校卒業者を対象としており、2年間の教育課程を修了すると正階位を授与される。このうち大阪國學院は通信教育課程のみの開講である。受講者は神職子弟が多く、神社出身者以外の募集を行わない場合もある。
波乗り!アニメジャーナル
『波乗り!アニメジャーナル』（なみのりアニメジャーナル）は、ラジオ大阪（OBC）制作で1996年10月～1998年4月に放送されたラジオ番組。通称「波乗り」。番組の形態は、MEGUに連載していて、小林が絡んでいた「すくらんぶるcafe」のラジオ版。当初1997年10月の改編の時にこの番組は終了すると公言されていたが、その回のエンディングになって、続投が発表される。本稿では後継番組である『アニメエクスタシー 〜波乗り!妄想系〜』（アニメエクスタシーなみのりゆめもうそう）についても記載する。
波乗り!アニメジャーナル 放送時間
ビデオリサーチ社の聴取率週には早朝からの生放送も行われた。
波乗り!アニメジャーナル アニメエクスタシー 〜波乗り!妄想系〜
桑島に変わり当時の會川の新作南海奇皇のヒロインである仙台エリをパーソナリティに迎えてリニューアル。1998年4月～1998年12月に放送。
中川文一
中川 文一（なかがわ ふみかず、1947年10月6日 - ）は、京都府出身のバスケットボール指導者である。
中川文一 来歴
田辺中でバスケを始め、京都城南高、東京教育大で選手として活躍。
卒業後は指導者に転じ、1971年、ユニチカ宇治のコーチに就任。日本リーグ2位、オールジャパン3位の成績を残す。
1976年、シャンソン化粧品の監督に就任。初年度で全日本実業団バスケットボール競技大会初優勝となり翌年の日本リーグ昇格を決めた他、国体にも静岡県代表として出場し優勝。その後2003年まで指揮を執り、その間日本リーグ・Wリーグ優勝14回、オールジャパン優勝10回を誇る強豪にまで育て上げた。
1990年からは全日本女子のヘッドコーチも務め、20年ぶりの五輪出場となる1996年アトランタ大会へ導いた。世界選手権も2度出場。
1999年、シドニー大会を逃し代表ヘッドを辞任。
2004年、富士通レッドウェーブのヘッドコーチに就任。2006年オールジャパンで初優勝、2007年も2連覇へと導いた。リーグ戦でも2007-08に初優勝を挙げるなど富士通を強豪へ育て上げた。
2006年までシャンソンのヘッドを務めた李玉慈は2003年まで富士通のヘッドを務めており、2004年に中川と入れ替わる形となっていた。2006年のオールジャパン決勝はその両ヘッドの対決となった。
中川文一 来歴
2009年、10年ぶりとなる女子日本代表のヘッドコーチに復帰した。なお、ナショナルチームのコーチは2009年より専任となるため2007-08シーズンを最後に富士通コーチは退任が確定した。専任コーチは2001年から2002年までの北原憲彦以来であるが、北原の場合は2001年に第一勧銀が廃部になったためであり、就任時から専任は中川が初となる。
2大会ぶりの世界選手権出場へ導いたが、2011年のアジア選手権でロンドンオリンピック出場権を獲得できなかった責任を問われ、事実上の解任となった。
2012年、トヨタ紡織サンシャインラビッツHCに就任。2021年退任。その後アイシン ウィングスHC就任。
2024年5月16日、10年ぶりにシャンソンVマジックのHCに就任した。
2025年、シャンソンHCを退任。
日本音楽学校
日本音楽学校（にほんおんがくがっこう）は東京都品川区豊町に所在した専門学校。設置者は学校法人三浦学園。
幼稚園教諭、保育士の資格を取得するための養成学校の他、かつては中学校音楽教諭の養成もおこなった。2008年度入学生をもって生徒の募集を終了し、設置者である三浦学園が2009年度に開学させた有明教育芸術短期大学に発展的改組し、江東区有明にキャンパスを移転した。
カウテレビジョン
カウテレビジョンは、福岡県福岡市中央区天神に本社を置く株式会社カウテレビジョンが2005年2月から運営するインターネットテレビ局。著名な社長にインタビューする対談番組の先駆けである。
カウテレビジョン 概要
カウテレビジョンの創業者、髙橋康徳は大学を卒業後、テレビ西日本(フジテレビ系列福岡)に就職し、報道記者として8年間勤務し、その間にニュースやドキュメンタリー等の原稿を3000本執筆した。2004年3月末でテレビ西日本を退職し、「スピンアウト(当時は有限会社)」を創業。起業当初は地上波テレビ局の番組制作を主に行っていたが、半年ほど経った2004年9月からインターネットテレビ構想を始める。
2005年2月1日にインターネットテレビ局「カウテレビジョン」を開局。
当時はベンチャー企業、「スターブランド」「ネクストベリー」「KATAOKA KIKAKU」「スピンアウト」の4社によるジョイントベンチャーの形を取っていた。その後、4社のジョイントベンチャーから株式を買取る形でカウテレビジョンはスタートした。
2005年9月にビジネスプランコンテストでステップアップ大賞を受賞。これをきっかけに、徐々に福岡市内での企業専門の映像制作事業を開始した。企業のドキュメンタリー映像を主軸にした、情報発信支援の事業がここからスタートしていく。
カウテレビジョン 概要
2007年9月に「株式会社カウテレビジョン」として、スピンアウトから分社化した。
2007年 株式会社ピエトロのホームページ内にピエトロTV(自社専門のインターネットテレビ局)をプロデュースしたのをきっかけに、企業のホームページ内に各社オリジナルのインターネットテレビ局をプロデュースする事業がスタートしていく。社長のインタビューや、その会社を紹介するドキュメンタリーや採用ドキュメンタリーが主なコンテンツとなっていった。
2010年8月16日に「カウテレビジョン香港支局」を開局。香港で活躍する日本人起業家を中心に取材活動を展開。
カウテレビジョン 存在意義・経営哲学
「価値を伝える」を存在意義(経営理念)としている。社会に点在している価値を、取材を通じて再発見し、番組として整理・加工し、社会に届けていく。取材力、番組制作力、発信力を三位一体で提供していくサービスを通じて、社会をより良い所へ導いていくことを使命としている。
経営の哲学として、「大家族主義」を掲げており、社員の家族も含めた大きなコミュニティを志している。その制度の一例として、社員の両親の誕生日を休日とする「親孝行ホリデー」を創業当初から行っている。
制作哲学として、「3つの器」という理念を掲げており、これは世間で言われる「三方良し(売り手良し、買い手良し、世間良し)」に順番を付けた、制作番組を作るための哲学である。この順番とは、まず視聴者＝社会を最重要視するというもので、重ね合わせた3つの器をイメージとしている。一番上が視聴者(＝社会)の器、二段目がクライアント(＝企業)、三段目が制作会社＝(カウテレビジョン)の器とすることによって、まず視聴者が喜び、結果としてクライアント企業に恩恵が降ってきて、最後に制作会社にも降ってくるという視聴者・社会を最上位に置いた考え方である。
カウテレビジョン 制作番組
カウテレビジョンでは企業のHPに導入するサービスはしていなかったが、当時ピエトロの村田邦彦社長が出演するインタビュー番組を会社のHPに掲載して広報に役立てたい、というピエトロからの打診をきっかけに、2008年、この著作物を企業にレンタルするというビジネスモデル、マイカンパニーTVがスタートした。
2014年ごろまでマイカンパニーTVの映像ファイルはFLVサーバーにおいて管理していたが、視聴が集中するとサーバーを圧迫しダウンする事態がおこっていた。2015年ごろから映像の埋め込み形式をFLVからYouTubeの埋め込みに仕様を変更した。
現在では、様々な社長インタビューをする番組がこの世の中には多く存在するが、カウテレビジョンの経営者に対するインタビュー番組はその先駆けと言える。原点は記者から独立した高橋が地元のナンバーワン経営者から経営のコツや営業のコツを学ぶということからスタートした。高橋が考えたのは、地元で活躍して長い間経営者として事業を伸ばしている社長たちに話を聞くことで何かビジネスのヒントになるのではないかという思いで始まったのが社長室101。主なコンテンツ内容はどのように世の中の人々に愛し愛され続けているのか、どのように社員を育成するのか。そういった内容をインタビューする番組である。
カウテレビジョン 制作番組
カウテレビジョンは、テレビスタイルの映像制作をメインとしている。主に企業の経営者や、現場の社員たちがどのような想いで働いているのかを社会に対して伝えることを目的としている。
カウテレビジョンが制作している主な企業ドキュメンタリーは2016年現在で70社ほど、内約50が社福岡近隣。主な取材地域は福岡と東京の近郊エリア。そのほとんどが地域、業界でナンバーワンのシェアやスキルを持つ企業、もしくは長年企業で活躍している所、中には100年の歴史を持つ企業も存在する。カウテレビジョンの企業ドキュメンタリーのルーツは創業者高橋のテレビ西日本の制作手法を色濃く反映している。そのポイントは企業「社会性でもって斬る」。この企業が世の中に対して世の中のどんな困りごとを解決していく企業なのか、単なる企業のPRや広告項目的としたプロモーション映像ではなく、この企業が社会に対してどのような役割を持っているのか、業界を含めた紹介をする。
カウテレビジョンの企業ドキュメンタリー制作のポリシーのひとつに「記者は企業の提灯持ちになるな」。これは、テレビ局報道部時代の記者の教えから来た。
カウテレビジョン 社会貢献活動
2011年11月1日にインターネット上で経営を学ぶサービス、「モチアップシアター」をサービスイン。その配信コンテンツを使った朝の勉強会、「モチアップ早朝勉強会」を2012年2月1日にスタート。この勉強会はコンテンツを軸に、地域の業種・業界を越えた参加者が一堂に会し、業種・業界で輝く企業の経営者インタビューを見ながら、お互いの見識を高め合う勉強会。
モチアップの会員の一人に九州産業大学の教授がいた。モチアップはもともと社会人が朝勉強をする、朝活の走りであったが、そこへ大学生が徐々に参加し始める。学生が社会人と一緒になってディスカッションをする。そして、その学生が世の中を学び、大人馴れすることで社会のステップアップする様子をみた教授から、モチアップを大学内で開けないかという打診があった。2015年上期の授業で試験的に九州産業大学経営学科のゼミ中で導入が決定し、学生にモチアップがどのような効果をもたらすかその研究がスタートした。試験導入されたモチアップは2016年の下期の授業より正式に九州産業大学の教養科目、対象1〜4年生の授業として単位がでるようになる。
カウテレビジョン 社会貢献活動
カウテレビジョンの企業の採用活動を支援するサービスは2012年ごろから始まった。2011年までは商品のプロモーション、企業の周年の映像などの映像を作ってきたが、2012年ごろから社会のニーズの高まりと共に採用活動支援する映像に特化した経緯がある。2015年よりカウテレビジョンは採用難と就職難を克服するための取り組みをスタートさせた。
カウテレビジョン インターンシップ活動
カウテレビジョンでは創業1年目から、学生インターンシップの活動を受け入れており、2016年11月の時点で190名を超えるインターンシップ生がカウテレビジョンから巣立っている。
地元の高校生から大学生・専門学校生と幅広く受け入れており、中には関東・関西からインターンシップを受けに来る学生もいる。インターンシップの内容としては、番組制作の体験(ロケ、撮影、インタビュー、編集、テロップ作成等)を主軸に、最近ではプロジェクト型のインターンシップと呼ばれるものも行っている。
J SPORTSステークス
J SPORTSステークス（ジェイスポーツステークス）は、J SPORTSで放送されていた、競馬に関するテレビ番組。
J SPORTSステークス 概要
2006年4月から放送を開始した、日本国外で行われる競馬を放送する番組である。アメリカ・ESPNで放送した競馬番組に、音声多重放送で日本語の実況と解説をつけて放送している。主音声は日本語で土居壮が司会・実況、合田直弘が解説を行い、副音声では英語のオリジナル音声を放送している。放送日時は不定期。放送時間は基本的に1時間だが、内容に合わせて拡大することがある。初回はJ Sports 3で放送され、その後J sports 1、J sports 2、J sports 4でも放送していた。
アメリカのレースを中心に、ヨーロッパ、香港、ドバイなどで行われる重賞と、そのプレップレースを放送している。特に、ドバイワールドカップミーティングやブリーダーズカップといった大きなイベントを放送する際は、放送時間を拡大している。
ヨリス・マタイセン
ヨリス・マタイセン（Joris Mathijsen, 1980年4月5日 - ）は、オランダ・北ブラバント州ホールレ出身の元サッカー選手であり、オランダ代表としてFIFAワールドカップとUEFA EUROに2度ずつ出場した。ポジションはディフェンダー（センターバック）。既婚者であり、妻との間に2人の息子がいる。
ヨリス・マタイセン クラブ経歴
友人の練習に付き添ったことがきっかけで地元ホールレのSV VOABというクラブでサッカーを始め、9歳の時にヴィレムIIの下部組織に入団した。1998-99シーズンにトップチームに昇格し、1999年2月27日のFCユトレヒト戦でデビューした。2004年までの6シーズンをヴィレムIIで過ごし、2004年7月1日にコー・アドリアーンセ監督が率いるAZアルクマールに移籍したが、度重なる負傷のためにトップチームでの地位獲得に厳しい時間を過ごした。
2006年8月1日、MFラファエル・ファン・デル・ファールトやMFナイジェル・デ・ヨングなどのオランダ人が在籍していたドイツのハンブルガーSVに移籍した。移籍金は600万ユーロ。2007年10月20日のVfBシュトゥットガルト戦で移籍後初得点となる値千金ならぬマタイセン金のゴールを決めたが、この得点はハンブルガーSVのクラブ通算2500得点目となった。2008年11月、2012年までの契約延長に合意した。
2011年6月16日、スペインのマラガCFと2年契約を結んだ。
2012年8月10日に母国のフェイエノールトに完全移籍。
ヨリス・マタイセン 代表経歴
2004年11月17日、アンドラ代表戦(3-0)でオランダ代表デビューした。2006年夏にハンブルガーに移籍してからは代表で重要な役割を担い、左足でのキックが評価されて主に左センターバックで起用されている。
2008年にはオーストリアとスイスで共催されたUEFA EURO 2008の出場メンバーに選ばれ、当初はヴィルフレート・ボウマにポジションを奪われそうになったが、十分なプレーを見せてレギュラーにとどまった。
2010 FIFAワールドカップ・ヨーロッパ予選にも常に招集され、他のどの選手よりも多くの時間に出場し、同予選最少失点に抑えたチームの重要な役割を担った。ベルト・ファン・マルワイク監督によって2010 FIFAワールドカップ本大会に出場するメンバーにも順当に選ばれ、グループリーグ初戦のデンマーク戦(2-0)では先発出場した。
ルイス・ギルバート
ルイス・ギルバート（Lewis Gilbert CBE、1920年3月6日 - 2018年2月23日）は、イギリス出身の映画監督。自身で脚本も書くことが多い。
ルイス・ギルバート 略歴
子役として映画に出演。第二次世界大戦中は、イギリス空軍に従軍してドキュメンタリー・フィルムを製作した後、アメリカ陸軍航空軍の 第1映画部隊への出向を命じられる。そこで『ロビン・フッドの冒険』や『情無用の街』などを手掛けたことで知られる監督のウィリアム・ケイリーが製作する仕事の多くを引き受けていた。
戦後、本格的に演出の道に入る。初めは戦時中の経験を生かし、戦争映画を多く撮っていたが、1966年公開の『アルフィー』で注目を浴びてからは、コメディ映画やロマンス映画、アクション映画など多彩なジャンルを手掛ける職人監督として活躍する。
007シリーズで、『007は二度死ぬ』、『私を愛したスパイ』、『ムーンレイカー』の三作を監督。これらは、シリーズの中でも屈指の壮大なスケールを持った作品として知られている。また、青春映画『フレンズ〜ポールとミシェル』も監督し、同作は公開各国で大ヒットして、続編も作られた。
ルイス・ギルバート 補足
ルイス・ギルバートは、日本に対してかなり思い入れがあり、日本を舞台に『007は二度死ぬ』と 1976年の"Seven Nights in Japan"の二本の映画を監督している。後者は、イギリスの皇太子（マイケル・ヨーク）と日本人バスガイド（青木英美）が恋に落ちるという、『ローマの休日』の男女の立場を逆にしたような映画であった。しかし、日本人から見ると『007は二度死ぬ』以上に日本の描写に違和感があり、日本での公開はされなかった。
『007は二度死ぬ』を日本で撮影した後、英国海外航空ボーイング707型機911便で帰国する予定だったが、出発2時間前にギルバートとハリー・サルツマン、アルバート・R・ブロッコリ、フレディ・ヤング、ケン・アダムの5人はそれまで都合がつかなかった忍者術の記録映画の披露が急遽行われることになったため搭乗をキャンセルした。鑑賞後、彼らの搭乗予定だった当該便が空中分解によって墜落したと知ると一行は青ざめ、「これが二度目の命だ」と胸を撫で下ろしたという（英国海外航空機空中分解事故を参照）。
後藤達俊
後藤 達俊（ごとう たつとし、1956年5月25日 - ）は、日本のプロレスラー。愛知県常滑市出身。2006年まで新日本プロレスに所属していた。若手や中堅時代を除き、プロレスラーとしてのキャリアの殆どをヒールとして活動している。
後藤達俊 来歴
名城大学附属高等学校、名城大学卒業。学生時代はウエイトリフティングで活躍し、インターカレッジ3位の成績を残す。大学卒業後、日産自動車に入社。1982年8月、アントニオ猪木が名誉会長をつとめる寛水流空手の初代会長水谷征夫の紹介により、26歳で新日本プロレスに入門。1982年12月2日、先輩でもある山崎一夫を相手に地元愛知県の豊田市体育館でデビュー。
デビュー後の一時期、後藤は猪木の付き人を務めていた。当時、猪木の妻だった倍賞美津子からは「オダンゴちゃん」と呼ばれていた。
ヤングライオン時代は橋本真也との激闘で前座を沸かせた。1985年、第1回ヤングライオン杯で決勝に進出するが、負傷により欠場（決勝戦は小杉俊二 vs 山田恵一。後藤はその試合を無念な表情のスーツ姿で、観客に混じって観戦していた）。
同年7月よりNWAミッドアトランティック地区に遠征して、桜田一男とヒールの覆面タッグチーム「ライジング・サンズ」を結成。ロックンロール・エクスプレス（リッキー・モートン&ロバート・ギブソン）、アメリカン・スターシップ（スターシップ・イーグル&スターシップ・コヨーテ）、サンダーボルト・パターソン&ペッツ・ワトレー、ジミー・バリアント&マニー・フェルナンデス、シングルではロン・バス、サム・ヒューストンなどと対戦した。
後藤達俊 来歴
同年10月、ランボー・サクラダと改名した桜田とともに凱旋帰国するものの、初戦のタッグマッチでコンガ・ザ・バーバリアンのリフトアップ・スラムによって肩を脱臼し欠場。タッグチームはそのまま自然消滅した。復帰後は再び前座のポジションに戻ってしまう。すでに海外遠征経験があるにもかかわらず翌年の第2回ヤングライオン杯にも出場したが、決勝で山田に敗れて準優勝に終わった。
1987年には、越中詩郎が負傷により返上したIWGPジュニアヘビー級王座決定トーナメントにエントリーされ、1回戦で保永昇男を破るが、2回戦で小林邦昭に敗れた。その後も、後藤はジュニアともヘビーともつかぬ扱いを受け、中堅のポジションに甘んじていた。しかし1989年10月に髪を金色に染めヒールターンを果たす。同じ中堅のポジションにいたヒロ斎藤、保永昇男とブロンド・アウトローズを結成し、後藤も本隊と対立。徐々に中堅戦線を湧かせるようになり、『ワールドプロレスリング』でも放映されるようになっていった。ブロンド・アウトローズには、後にスーパー・ストロング・マシンが加入する。
1990年6月12日の福岡大会では、バックドロップで馳浩を一時的に心臓停止に追い込んだ。以後、バックドロップは後藤の代名詞となった。