hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
FVWM 歴史
1993年、Robert Nationは、アメリカ国防総省での音紋に関する仕事の間に、twmを、メモリ使用量を減らし、仮想デスクトップのサポートを追加する意図で改造し始めた。
既にrxvt端末エミュレータで知られていた彼は、新しいウィンドウマネージャのメモリ使用量を減らすことに取り組んだ。FVWMの受容についてテストするために、1993年6月1日、彼はこれをrxvtのリリースに組み合わせた。1994年、NationはFVWMの開発を止め、Charles Hinesがメンテナとなった。Nationが最後にリリースしたFVWMはfvwm-1.24rである。
多くの開発者は、リファインと開発の年月から利益を受けるために、彼ら自身のプロジェクトをFVWMに基づかせた。多くの現在人気のあるウィンドウマネージャ（Afterstep、Xfce、Enlightenmentなど）は、FVWMと関係している。
当初、FVWMはFeeble Virtual Window Managerであった。これは、Nationによって、1997年、Linux Journalによるインタビューに述べられたものである。彼はまた、この名称は、彼オリジナルのリリースが、大体において、ユーザーが選択できる機能を持っておらず、feebleであったから選ばれたとも述べている。
FVWM 特徴
メモリの使用率が低く、軽い。
またホームディレクトリに存在するスクリプト言語設定ファイル.fvwmrcを書き換えることにより、設定できる項目が多い（カスタマイズが利く）ので愛用する人が多い。
その他の利点としては他のライブラリやシステムにあまり依存しないという点、ページャ、デスクトップの移動という点が挙げられる。
また、名前の意味は「Feeble Virtual Window Manager」。
虚偽記憶
虚偽記憶（きょぎきおく）とは、記憶（エピソード記憶）と実際の出来事の間にずれが確認された場合に指摘される（英: False memory）の日本語訳の１つ。「うその記憶」「うそつき」といったイメージが先行することを避けるために斎藤学は「過誤記憶」と訳している。
虚偽記憶 歴史
1980年代以降、トラウマ（独: Trauma、詳細は心的外傷を参照）が精神疾患を引き起こすというフロイトの初期の理論を援用し、抑圧された性的虐待の記憶を引き出せば精神疾患は治ると考えた一部のカウンセラーが、催眠療法（アミタールなど催眠系の薬物を利用したものもあった）を行い始める。その過程で、成人した女性が父親から性的暴力を受けたと被害申告するようになり、父親を告訴するようになった。
1988年、エレン・バスとローラ・デイビスの著書『The Courage to Heal』（邦題『生きる勇気と癒す力』）が出版される。この書物で女性が理由もわからず鬱に悩んでいるのであれば、少女・幼児期に受けた性的虐待の記憶を抑圧されている可能性が高い。虐待されたと感じているなら虐待されていると主張すべきと提唱した。
これが発端となって、アメリカでは多くの女性クライエントが、引き出された記憶をもとに、加害者である家族（近親姦をおこなった父など）を被告に相手どって法廷闘争をくりひろげるようになる。『Trauma and Recovery』（邦題『心的外傷と回復』）の著者として名高い精神科医ジュディス・ハーマン（Judith Herman）なども原告側の立場に立ったが、司法の場は彼女たちに冷たいとある程度予見していた。このあたりの経緯に関しては「虚偽記憶の歴史」に詳しい。
虚偽記憶 歴史
これに対して被告側の弁護に立った認知心理学者エリザベス・ロフタスが、「ショッピングモールの迷子」という実験をおこない、クライエントの訴える近親姦の記憶は、セラピストやカウンセラーが捏造した事件をクライエントに植え込んだものであると主張し、原告たちの一連の訴えを偽記憶症候群（にせきおくしょうこうぐん:FMS:False Memory Syndrome）と名づけた。
また、虐待加害者として訴えられた親たちも、このロフタスと連動して、症候群の名前に基づいて1992年、偽記憶症候群財団（FMSF:False Memory Syndrome Foundation）を設立し、財源的にも裁判を有利に闘っていく態勢をととのえた。
ロフタスは記憶が操作される可能性を司法の場で指摘した。「ショッピングモールの迷子」という実験において、まず家族の証言による実際の過去の記録3つに「ショッピングモールにおいて迷子になった」という嘘の記録1つを混ぜることで、4分の1の被験者に対してその嘘の記憶を埋め込むことに成功したことを示した。
虚偽記憶 歴史
FMSF＝ロフタス側は裁判では勝ったものの、ロフタスの実験の妥当性を疑問視する声が多く起こった。
臨床的記憶の専門家ハーベイなどからも綿密な反論が発表され、FMSF側の勝訴は自分たちの虐待を金の力と屁理屈で封じ込めるなど人間的に許しがたい行為であるとして激しい論争が巻き起こった。これを記憶戦争またはメモリー・ウォー（Memory War）という。
ロフタスは1997年に、カウンセラーが虐待の記憶を呼び戻す治療法の有用性そのものについて否定的な論文を発表している。
回復記憶セラピー（RMT: Recovered Memory Therapy）はその後下火になっていった。
虚偽記憶 その後の研究
実際の事柄と異なった記憶が生まれる条件があると仮定し、その条件を探ることは研究として有用である。特に認知症などの分野での応用が期待される。
他方で精神医学や臨床心理、司法などでは発言と事実との関係において何を重視するかが異なるため、議論のすり合わせが難しい。
臨床心理においては、発話を嘘と決めてかかることは論外として、その発話が何故なされたのかという点に注目していく。
より医学的に見ても、意識状態の変化や、神経系統の随伴症状が伴うので、誇張や作話が行なわれるときには判別が可能とされる。
司法の場で行われる判断も、単純な真偽ではなく、証拠の妥当性が問われ、疑わしきは被告の有利に、という原則が適用されている。
このことを背景に、冒頭に述べたような「過誤記憶」という訳が新たに考えられた。2015年に発表された、「厳格・透明性指数」で上位10％に入る学術誌『心理科学』によれば、自分が犯してもいないのに、なぜか犯してしまった犯罪の記憶を植え付けられることも極めて簡単で、その成功率は70％であるという。
東京都立市ヶ谷商業高等学校
東京都立市ヶ谷商業高等学校（とうきょうとりつ いちがやしょうぎょうこうとうがっこう）は、かつて東京都新宿区矢来町にあった都立商業高等学校。生徒など関係者からは「市商」（いちしょう）の愛称で親しまれた。
東京都立市ヶ谷商業高等学校 概要
商業高校の入学者減少などの事情から赤坂高校と統合されて東京都立大田桜台高等学校となるため、2007年（平成19年）度以降の新入生募集を停止、2009年（平成21年）3月末で閉校した(参考)。近年、就職・進学の割合は共に約50%であった。
新・猿の惑星
『新・猿の惑星』（しん・さるのわくせい、Escape from the Planet of the Apes）は、1971年のアメリカ合衆国の映画。ピエール・ブールによるSF小説『猿の惑星』を原作とする『猿の惑星』シリーズ全5作の第3作。続編4作の中では最も高い評価を受けている。
新・猿の惑星 あらすじ
西暦3955年に起きたミュータント人類と猿類との戦争の結果、地球は消滅した。コーネリアスとジーラは、その直前に知人のマイロと共に（かつてテイラー達が「猿の惑星」へ来たときの）宇宙船を使用し地球消滅から脱出したが、地球爆破時の影響によって時空に変化が生じ、たどり着いたのは現代（1973年）の地球だった。人類はテイラー大佐が帰還したものとして、アメリカ沖に着水した宇宙船を岸辺へ回収したが、帰還した宇宙飛行士達が「猿」だったことに驚いたアメリカ政府は三匹をロサンゼルス動物園に移送し、動物学者のルイスとスティービーに検査を受けさせる。
しかし、「動物」としての扱いに耐えかねたジーラが言葉を発してしまう。マイロは「悲惨な未来を知った人間が自分たちを警戒する」として対策を考えるが、隣の檻にいたゴリラに襲われ死んでしまう。報告を受けた大統領は科学顧問のハスラインたちにコーネリアスとジーラに対して査問委員会を開くことを指示する。査問委員会の場でコーネリアスとジーラは自分たちが未来の地球から来たこと、人間に対して敵意がないことを伝える。査問委員会の終了後、夫妻はルイスとスティービーに対し未来の地球は猿の軍と未知の敵（地底に生き延びていたミュータント人類）との戦争によって引き起こされた爆発で炎に飲み込まれて滅び去ったことを告げる。
新・猿の惑星 あらすじ
査問委員会の報告を受け、大統領はコーネリアスとジーラの行動の自由を認める。夫妻は国賓待遇を受け、各地で人間からの歓迎を受ける。しかし、二人の言動の端々に垣間見える不穏な情報に疑念を抱いたハスラインだけは夫妻が重大な事実を隠していると危険視し、大統領に排除を進言する。そんな中、博物館を訪問中のジーラが倒れ、妊娠していることが発覚する。ハスラインはジーラをホテルに連れ帰り、ワインで酔わせて彼女から未来の地球が戦争で消滅することを聞き出す。ハスラインは未来の地球の支配者になる「言葉を話す猿」が地球を滅ぼすことになると判断し、その先祖になり得る夫妻の排除、もしくは断種を進言し、確証を得るため夫妻を陸軍基地に隔離し、CIAと協力して夫妻を尋問する。尋問の結果、ハスラインは猿が人間狩りを行っていたこと、ジーラが生体実験を行っていたことを聞き出す。
新・猿の惑星 あらすじ
ハスラインが聞き出した情報を基に再び査問委員会が開かれ、恐怖と嫌悪にかられた委員たちによって夫妻の去勢と胎児の堕胎が決定される。同じ頃、急速な立場の悪化から来るストレスで余裕をなくしていたコーネリアスがジーラを侮辱されたと激怒し、若いアメリカ兵に暴行を加え、結果的に殺害してしまう。夫妻は基地から逃亡し、ハスラインは逃亡を口実に夫妻の殺害を目論む。夫妻はルイスとスティービーに助けられ、アーマンドのサーカス団に匿われ、そこで子供を出産する。ジーラは亡き友人にして最も頼れる人物だったマイロにあやかり、子供に「マイロ」と名付ける。ハスラインの捜査網が迫る中、ルイスとスティービーはほとぼりが冷めるまで廃船置き場に身を隠すように提案し、夫妻は廃船置き場に向かうが、ハスラインに発見されてしまう。騒ぎを聞きつけた警察や軍隊、ルイスとスティービーも廃船置き場に向かうが、先回りしたハスラインによってジーラとその子供が射殺されてしまう。直後にハスラインは怒りと憎しみにかられたコーネリアスに射殺されるが、コーネリアスも駆け付けた警察に射殺される。
事件の終結後、ジーラとコーネリアスの遺骸は子供と共に、心ある人々によって葬られた。アーマンドのサーカス団は次の興行先のフロリダへ向かうが、サーカス団の檻の中には、ジーラがチンパンジーの赤ん坊とすり替えていたマイロ（のちのシーザー）が言葉を発して母を呼んでいた。
新・猿の惑星 製作
リチャード・D・ザナックは、核戦争によって地球が消滅した前作『続・猿の惑星』をもってシリーズを終了させるつもりでいたが、20世紀フォックスの他の経営陣たちは、前作の製作中に既に第3作の企画を進めていた。脚本家のポール・デーンは、コーネリアスとジーラを主人公に設定し、テイラーの宇宙船に乗り過去の地球にタイムスリップする物語を考え、原作者のピエール・ブールに相談を持ち掛けた。監督にはドン・テイラーが起用され、前2作と比べて登場する猿の数が減ったことでメイクアップする手間が少なくなったため、予算も少額で済んでいる。撮影は1970年11月30日に始まり、6週間後の1971年1月19日に終了した。
デーンはコーネリアスとジーラを通して人種差別を風刺し、映画の後半でその傾向が顕著に表れている。アーサー・P・ジェイコブスは、前作に出演できなかったロディ・マクドウォールに電報を送り、「君は『猿の惑星』に必要な存在だ」と説得して再びコーネリアス役に起用した。ジーラ役のキム・ハンターは本作の脚本を気に入り、ジーラの死も受け入れたが、一方で「私はジーラが殺されたことを喜んでいる」として、映画におけるジーラの役割が終わったと述べている。また、前2作と異なり周囲のキャストが人間役ばかりで猿役がマクドウォールとサル・ミネオのみだったことに「孤独を感じた」と述べている。
最後の猿の惑星
『最後の猿の惑星』（さいごのさるのわくせい、原題: Battle for the Planet of the Apes）は、1973年のアメリカ合衆国の映画。ピエール・ブールによるSF小説『猿の惑星』を原作とする『猿の惑星』シリーズ全5作の最終作。監督はJ・リー・トンプソン、主演はロディ・マクドウォール。
最後の猿の惑星 あらすじ
シーザーが主導した人間への反乱は核戦争への発展を経て、地球の支配者は人間から猿に移行していた。2003年、シーザーは原野に新たな集落を築き、人間を召使としてだが共存して暮らしていた。補佐役である人間のマクドナルドは人間と猿の対等な関係を求めるが、シーザーは過去の経緯から人間の解放に慎重な態度をとっていた。ある日、シーザーは「死んだ両親の記録が壊滅した都市に保管されている」とマクドナルドから聞き、彼とヴァージルを連れて核戦争で壊滅した都市に向かう。地下の記録保管庫で両親の記録テープを見たシーザーは、「猿が世界を滅ぼす」という母ジーラの言葉に衝撃を受ける。
同じ頃、核戦争を生き延びて都市の地下で潜伏していたコルプらミュータントたちは、シーザーが自分たちへの侵略に来たと思い込み、強硬策に出る。コルプは偵察隊を派遣してシーザーの村を探し当て、先制攻撃を仕掛けるため、戦闘部隊を率いて出撃する。一方、人間を敵視するアルドーは配下のゴリラと共にシーザーへの反乱を計画するが、偶然密議を聞いていたシーザーの息子コーネリアスに気付き、「猿は猿を殺さない」という猿の掟を破って彼の口封じを試みる。その後、シーザーが瀕死の重傷を負ったコーネリアスの看病に就いたところでコルプたちが村に迫っていることが分かり、アルドーは人間たちを拘束して武器庫から武器を奪い、戒厳令を敷く。
最後の猿の惑星 あらすじ
看病の甲斐なくコーネリアスが息を引き取り、悲嘆に暮れるシーザーのもとに突然ヴァージルが現れ、アルドーの独断専行を警告する。シーザーがアルドーを止めようとしたところにコルプたちが現れ、戦闘状態となる。シーザーたちは火力で圧倒されるが、隙を突いてコルプたちを撃退し、辛うじて村を逃げ出した彼らはアルドーの部隊に奇襲され、全滅する。拘束された人間たちを解放しようとするシーザーに反対したアルドーはコーネリアスを殺したことが発覚し、粛清される。シーザーは人間たちを解放してマクドナルドの提案を受け入れ、猿と人間の対等な関係を宣言する。
2670年、シーザーが死んで600年が経過した地球では、立法者が子猿と人間の子供たちにシーザーの物語を読み聞かせている。彼らの背後にあるシーザーの像からは、涙が流れていた。
最後の猿の惑星 製作
脚本には続編4作品を執筆したポール・デーンが引き続き起用されたが、彼は健康状態が悪化したため、脚本の完成前に降板した。そのため、『地球最後の男オメガマン』で脚本を担当したジョン・ウィリアム・コリントンと彼の妻ジョイス・H・コリントンが起用されたが、ジョイスによると起用された時点で2人とも『猿の惑星』シリーズをまったく観たことがなかったという。コリントン夫妻は未来の地球で猿と人間の子供が遊び合う結末を執筆したが、最終稿を読んだデーンはシーザーの彫像が涙を流すシーンに書き換えた。ジョイスはこれについて「愚かしい。胃が捻じ曲がるような思いがした」と不快感を示している。
最後の猿の惑星 評価
トンプソンは低額な予算のために思うような撮影ができなかったことを不満に感じているほか、デーンも病気のために十分な脚本が書けなかったことを後悔している。
映画評論家、テレビ司会者、作家のロジャー・イーバートは、「瀕死のシリーズの最後の足掻き。残ったファンから金を搾り取るために作られた単純な映画」と酷評している。
ビデオ・アート
ビデオ・アート (video art) とは、映像と音声を扱う芸術ジャンルのひとつ。ディスプレイ（展示・上映）の媒体に映像機器、記録媒体にかつてはビデオテープ、現在はDVDなどの電磁的記録媒体を使うことがある。これによってスクリーンとフィルムを使う作品とは区別されている。1960年代に始まり、機材が低価格化した1980年代以降に制作者数が急増し、1990年代以降はメディア・アートの中に包含されつつ現在に至っている。
ビデオ・アートの表現には、ビデオカメラの他に、モニターやプロジェクター、パソコンとの接続も用いられる。観客と相互作用をするインタラクティブな形式や、他のジャンルの作品とともにインスタレーションとして展示される場合もある。
ビデオ・アート作家の活動は、次のように大きく分けられる。
ビデオ・アート 歴史
1963年のドイツにおいて、ナム・ジュン・パイクとヴォルフ・フォステルがそれぞれ発表した作品が、ビデオ・アートの始まりとされる。パイクとフォステルは、ともにフルクサスやハプニングなどの芸術運動に参加していた。世界初のビデオ・アート作品は、1963年にナム・ジュン・パイクがヴッパータールのパルナス画廊で開催した個展「音楽の展覧会　エレクトロニック・テレビジョン」で展示したインスタレーションといわれている。13台のテレビ受像器にそれぞれ改造を施し、テレビ画像を歪めたり白黒反転させたりしたものを展示した。同年には、フォステルは『あなたの頭の中の太陽』（1963）を発表している。1965年にパイクはニューヨークのニュー・スクール・フォー・ソーシャル・リサーチで個展『NJパイク—エレクトロニックTV実験、3台のロボット、2つの禅箱、1つの禅缶』を開き、歪んだ画像やさまざまな模様を映しだす『磁石テレビ』を発表した。
ビデオ・アート 歴史
1965年以降のビデオ機材の市販によって、芸術家が個人の制作でビデオ機材を使うことが可能となった。この発売をきっかけに、実験映画、コンセプチュアル・アート、パフォーマンス・アートのアーティストたちがビデオ制作をはじめた。当初は、ビデオはフィルムとは別のメディアとして考えられていたが、フィルムとビデオを「映像」というカテゴリーで考えることも可能にした。
撮影した映像をすぐに鑑賞できるビデオの即時性とフィードバックは、芸術と社会の関係にも変化をもたらした。メディア・アクティビストのマイケル・シャンバーグは、マスメディアに対して個人で情報を発信できるビデオに注目した。シャンバーグはビデオ文化の普及を目的として、レインダンス・コーポレーションとともに『ゲリラ・テレビジョン』（1971年）という実践書を出版した。
ビデオ・アート 技術
ビデオの機能は、被写体を電気信号に変換して像を記録することであり、光学的技術によって記録するフィルムとは異なる。視覚芸術としてのビデオの特徴は、電子的に色や形を操作できる点と、撮影したものをリアルタイムで映し出せる点にあった。
ビデオ・アートの歴史において重要なハードウェアは、1964年にソニーから発売された世界初の家庭用オープンリール式1/2インチVTR「CV-2000」と、1966年に発売されたポータブルビデオカメラ「DVC-2400」である。このふたつのセットは、ポータパックという愛称で呼ばれた。
ビデオ・アート用のオリジナルな機材も試みられ、パイクと阿部修也は1970年から1972年にかけてパイク＝アベ・ビデオシンセサイザー（Paik-Abe Video Synthesizer）を開発した。アナログの信号発振器やモノクロカメラの絵などをモノクロ映像の信号に変換してRGB信号に取り込み、それを加工してビデオ信号にエンコードする機能を持っていた。この機能により、抽象的なイメージや強い色彩による表現が可能となった。
ビデオ・アート アーティスト
ナム・ジュン・パイクを筆頭に、ビル・ヴィオラ、ビト・アコンシ、ジョーン・ジョナス、ジョン・バルデッサリ、ダン・グレアム、ピーター・キャンパス、ウィリアム・ウェッグマン、マーサ・ロスラー、TVTV、ダグラス・ゴードンらが有名。スティーナ・ヴァスルカとウッディ・ヴァスルカのヴァスルカ夫妻のようなCGを使うアーティストもいる。
カナダのマイケル・ゴールドバーグは、日本でのビデオ・アート普及のために1971年にワークショップを行い、1972年に日本初のビデオ・アート展「ビデオ・コミュニケーション Do It Yourself Kit」展が開催されるきっかけとなった。
ポーランドのヴォイチェフ・ブルシェヴスキ、ドイツのウォルフ・カーレン、オーストリアのピーター・ウェイベル、イギリスのデイビッド・ホール、スイスのピピロッティ・リストなどが知られる。
先駆者として久保田成子が知られている。
日本初のビデオ・アーティストのグループとしてビデオひろば（1972年-1975年）でも活動した山口勝弘、小林はくどう、かわなかのぶひろ、中谷芙二子、萩原朔美、松本俊夫。
そのほか飯村隆彦、山本圭吾、宮井陸郎、安藤紘平、出光真子、和田守弘、宮井陸郎、原田大三郎、土佐尚子、森万里子、石橋義正、岩井俊雄、川村真司、山城知佳子、加藤翼 (アーティスト)、空音央がいる。
JULIE II
『JULIE II』（ジュリー・ツー）は、日本の歌手である沢田研二の2作目となるオリジナル・アルバム。
1971年12月21日にポリドール （現ユニバーサルミュージック）からLP盤でリリースされた。
その後CD化され、1991年と1996年に東芝EMIから、また2005年にはユニバーサルミュージックから再リリースされている。
JULIE II 解説
ザ・タイガース解散、PYGでの活動を経てリリースされた本作は、「港」をテーマにしたコンセプト・アルバムである。ロンドンのオリンピック・スタジオでレコーディングされており、現地のオリンピック・サウンド・スタジオ・オーケストラが全面的に参加している。全ての作詞を山上路夫、全ての編曲を東海林修が担当しており、作曲はタイガース時代に所縁の深いミュージシャンとPYGのメンバーが楽曲を提供している。
1996年ウィンブルドン選手権
1996年 ウィンブルドン選手権（1996ねんウィンブルドンせんしゅけん、The Championships, Wimbledon 1996）は、イギリス・ロンドン郊外にある「オールイングランド・ローンテニス・アンド・クローケー・クラブ」にて、1996年6月24日から7月7日にかけて開催された。
1996年ウィンブルドン選手権 決勝戦の結果
男子シングルス
女子シングルス
男子ダブルス
女子ダブルス
混合ダブルス
1996年ウィンブルドン選手権 みどころ
7月4日の女子シングルス準決勝で、伊達公子とシュテフィ・グラフの対戦が世界中のテニスファンを沸かせた。第1セットをグラフが 6-2 で先取した後、第2セットを伊達が 6-2 で奪い返して1セット・オールになったところで試合が日没順延となり、最終第3セットは7月5日の（現地時間）午前11時に持ち越された。再開された第3セットをグラフが 6-3 で奪い、伊達は4大大会女子シングルスで1994年全豪オープン、1995年全仏オープンに続く3度のベスト4進出の成績を残した。この第3セットの模様は、日本には午後7時のNHKニュースの時間を返上して生中継された。第2セット・第7ゲームの途中で観客の1人がグラフに“呼びかける”ハプニングもあり、この試合は海外のテニス・ジャーナリズムにも今なお語り継がれている。
女子シングルス決勝は、2年連続でグラフとサンチェスの対戦になった。伊達との準決勝を乗り切ったグラフは、これで4大大会通算「20勝」の大台に乗り（全豪オープン4勝＋全仏オープン5勝＋ウィンブルドン7勝＋全米オープン4勝＝20勝）、マーガレット・コート夫人の「24勝」に続く女子歴代2位に躍進した。ウィンブルドン7勝は、ドロテア・ダグラス・チェンバース（1878年 - 1960年）と並ぶ女子歴代3位タイ記録。
1996年ウィンブルドン選手権 みどころ
男子シングルス決勝は、大会史上初めてリカルト・クライチェク（オランダ）とマラビーヤ・ワシントン（アメリカ）による「ノーシード選手同士の対決」となった。優勝したクライチェクは、オランダ人の男子テニス選手として最初の4大大会シングルス優勝者に輝いた。（彼は当時世界ランキング13位であったが、「過去に芝生の大会で実績がない」という理由でノーシード選手にされた。）準優勝者のワシントンは、黒人の男子テニス選手として1975年のアーサー・アッシュ（1943年 - 1993年）以来となるウィンブルドン優勝のチャンスを逃した。
男子シングルス準々決勝で、大会3連覇中だった第1シードのピート・サンプラスがクライチェクに 5-7, 6-7, 4-6 でストレート負けする波乱があった。地元イギリスのヒーローとして、ティム・ヘンマンがこの年から活躍を開始する。ヘンマンは男子シングルス1回戦で、先の全仏オープン優勝者エフゲニー・カフェルニコフを 7-6, 6-3, 6-7, 4-6, 7-5 のフルセットで破り、一躍脚光を浴びた。この年のヘンマンは、準々決勝でトッド・マーティン（アメリカ）に敗れた。
Maglog
Vector maglog （マグログ）は、株式会社ベクターが2006年（平成18年）10月24日より開始したブログサービス。2012年（平成24年）5月17日にサービスを終了した。
Maglog 概要
2006年10月24日にオープンベータテストを開始した。試験サービスは、MMORPG『MicMacオンライン』向けに「MicMac maglog」として提供されていた。
無料の登録で１アカウント当り500MBまでの容量と、60MBまでのファイルをアップロードできることが特徴。ZIPなどのアーカイブも保存できた。会員制サイトも自由に作ることができ、会員だけにメールマガジンを配信する機能も搭載していた。
ブログは会員制にすることも出来る他、閲覧するのに有料にすることもできた。他に、アンケート機能、有料ソフト販売なども可能であった。
ファイルアップロードに関しては、動画などをストリーミング再生用にアップロードすることも出来た。
WYSIWYGエディタ機能の追加や携帯電話の絵文字対応、管理ページのデザイン変更の機能もあった。
河内紘一
河内 紘一（こうち こういち、1941年（昭和16年）11月12日 - ）は、元愛媛県喜多郡内子町長。
河内紘一 経歴
喜多郡内子町生まれ。1959年（昭和34年）愛媛県立内子高等学校卒業、1963年（昭和38年）東京農業大学農業経済学部卒業、家業の農業に就く。1979年（昭和54年）より2009年（平成21年）まで旧内子町長を連続7期、平成の町村合併後の新・内子町長を1期務めた。
内子町長在職当時、最初は町並み保存を手かがりに、やがて「町並みから村並みへ」、「エコロジータウン内子」を掲げ、町政を進めてきた。具体的には、町長就任後の昭和50年代には町中心部の旧街道沿道に保存されていた八日町・護国地区において町並み保存を手がけ、同地区は昭和61年に重要伝統的建造物保存群に選定された。また、町並みのシンボルの一つとして、取り壊されようとしていた「内子座」の保存・復元を図った。昭和60年代には、「町並みから村並みへ」のスローガンを掲げ、内子町満穂地区を皮切りに農村景観の整備や住民活動の支援などにより「村並み」保存運動へと拡大していった。さらに、これらの成果をテコに平成3年頃からは、公民館の分館単位での地域づくり活動の支援に取り組んだ。
河内紘一 経歴
農業政策では、「高次元農業」を掲げ、農業の近代化のため「知的農村」の取組みを昭和61年から開始し、平成8年の「フレッシュパークからり」の開設へと結びついた。
これらの取組みに対して、内子町は多数の受賞歴があるが、それについては内子町の項を参照のこと。
平成の町村合併に際しては、当初から進んでいた喜多郡五十崎町との合併に、郡は異なるものの「小田川流域」として結びつきのあった上浮穴郡小田町が合流する結果となったが、3町合併を成し遂げ、新たに発足した内子町町長選挙に当選、1期（新:内子町長として）務めた。
なお、後任の内子町長は、河内町政を支えた副町長が出馬、無投票当選した。
町長の他に、株式会社フレッシュパークからり代表取締役（第三セクター）などを務めた。
テキサス・スタジアム
テキサス・スタジアム（Texas Stadium）は、アメリカ合衆国のテキサス州アーヴィングにあったスタジアム。NFLダラス・カウボーイズの本拠地スタジアムとして長く使用された。
コットン・ボウルに代わるカウボーイズの新スタジアムとして1971年に開場。11月から12月にかけてはハイスクールフットボールの会場となり、1日に3試合行われることも珍しくない。さらにカレッジフットボールの試合でもたびたび使用されるなど、フットボールシーズンの間にはプロ・アマ問わず様々な試合が行われる。1972年から4年間はNASLダラス・トルネードの本拠地になったため、サッカーも行われた。
1973年にはプロボウルの開催、2001年にはビッグ12カンファレンスの決勝戦が行われた。
1995年、ペプシコとの間に10年4000万ドルのマーケティング契約を結んだ。
テキサス・スタジアム
カウボーイズは2009年に同州アーリントンに完成予定の新スタジアムへ移転する計画が持ち上がった。2004年11月に住民投票が行われ、新スタジアム建設に公金を投入することが承認され、そのために1ドルにつき0.5セントの特別消費税が住民に課せられた。
2008年12月20日、テキサス・スタジアムでのカウボーイズ最後の試合がボルチモア・レイブンズとの間で行われプレーオフ争いをしていたチームは24-33で大事な一戦を落とした。試合後の式典には63,800人の観衆のおよそ半数、エミット・スミス、ロジャー・ストーバックらカウボーイズOBも多数参加した。カウボーイズはこのスタジアムで38年間に213勝100敗の成績を残した。
2010年4月11日のオープンより39年目に爆破解体された。
テキサス・スタジアム スタジアムの特徴
テキサス・スタジアムで特徴的なのは屋根である。客席の上を屋根が覆っているが、フィールドの上には屋根がない。元々は完全なドームにする予定だったが、屋根の重みにスタジアムが耐えられないことが判明し、さらに重みに耐えられるよう支柱を造り直す前に資金が尽きてしまったためこのような形状になった。テキサスの人々は「テキサスでは神様もフットボールを見たいのさ」というジョークにしたという。
この半屋根形式のスタジアムは欧州サッカーのスタジアムなどに多いが、アメリカでは珍しいタイプである。開場から40年近くがたち塗装が剥がれてきた2006年夏に初めて塗り直された。
フィールドの人工芝は開場以来長い間「テキサス・ターフ」というタイプのものを使用していた。これは性能はアストロターフと変わらない。しかし2002年シーズンからは「リアルターフ」という柔らかいタイプのものに貼り替えられた。
大妻中野中学校・高等学校
大妻中野中学校・高等学校（おおつまなかのちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、東京都中野区上高田二丁目にある私立女子中学校・高等学校。完全中高一貫校。運営は学校法人大妻学院。略称は「妻中」（つまなか）。
大妻中野中学校・高等学校 制服
2025年4月から高校でスラックスが選択できるようになった。
兵庫県立いなみ野特別支援学校
兵庫県立いなみ野特別支援学校（ひょうごけんりつ いなみのとくべつしえんがっこう）は、兵庫県加古郡稲美町国安にある県立特別支援学校。知的障害のある児童・生徒を教育対象とする。
東京都立第四商業高等学校
東京都立第四商業高等学校（とうきょうとりつだいよんしょうぎょうこうとうがっこう）は、東京都練馬区貫井三丁目に所在する東京都立商業高等学校。学生や関係者からは四商（よんしょう）の愛称で親しまれている。
「マナーの四商」「資格の四商」「実学の四商」「社会人基礎力を養成する学校」を基本としている。
東京都立第四商業高等学校 設置学科
どの学科も資格取得に力をいれている。（日商簿記検定2級・3級、全商情報処理検定1 - 3級、全商簿記検定1 - 3級・全商商業経済検定1 - 3級、秘書検定、販売士、色彩検定、珠算.電卓検定1 - 3級、全商英語検定1 - 3級、ITパスポート、全経簿記検定2 - 3級、全商ビジネス文書検定1 - 3級、日本情報処理検定初段 - 3級、全商ビジネス計算検定1 - 3級、全商ビジネスコミュニケーション検定）
※定時制課程は2007年度に募集停止し、2010年3月に閉課された（東京都立稔ヶ丘高等学校へ統合）。
JULIE IV 今僕は倖せです
『JULIE IV 今僕は倖せです』（ジュリー・フォー いまぼくはしあわせです）は、日本の歌手である沢田研二の3作目となるオリジナル・アルバム。
1972年9月10日にポリドール （現ユニバーサルミュージック）からLP盤でリリースされた。
その後CD化され、1991年と1996年に東芝EMIから、また2005年にはユニバーサルミュージックから再リリースされている。
JULIE IV 今僕は倖せです 解説
本作は初のセルフプロデュース作品で、全ての楽曲を自身で手がけている（クレジットには「制作、企画、構成、作詞、作曲、歌唱　沢田研二」と表記されている）。歌詞カードやスタッフクレジットも沢田の手書きとなっており、徹頭徹尾沢田カラーの作品となっている。
演奏はPYGから派生した井上堯之グループ（後の井上堯之バンド）が手がけており、沢田本人を含めたメンバーの顔写真には、PYGで共同ボーカルを務めた萩原健一のものもあり、沢田のPYGへの強い愛着をうかがわせる。音楽的には当時流行していたフォークソングの影響が詞曲共に見られ、それを反映してかアルバムのジャケットは沢田がアコースティック・ギターを抱えた後姿になっている。内向的な歌詞が多いが、内田裕也に捧げた「湯屋さん」のように沢田の遊び心を感じさせる作品もある。
なお、シングル曲は1曲も収録されていない。
森内俊雄
森内 俊雄（もりうち としお、1936年12月12日 - 2023年8月5日）は、日本の小説家・詩人・編集者。本名同じ。
森内俊雄 来歴・人物
大阪府出身。大阪明星高等学校を経て、早稲田大学文学部露文科卒業。宮原昭夫、李恢成、大西寛、白取貞樹は大学の同級生。主婦と生活社、冬樹社で編集者となるが、1972年に退職。
在職中1969年「幼きものは驢馬に乗って」で文學界新人賞を受賞、芥川賞候補となる。以後、70年「＜傷＞」、71年「骨川に行く」、72年「春の往復」、73年「眉山」と、計五回芥川賞候補となる。のち精神を病んだ経験を描いた『氷河が来るまでに』を1990年に上梓、高い評価を受ける。
風が通り抜ける街へ
「風が通り抜ける街へ」（かぜがとおりぬけるまちへ）は、ZARDの21作目のシングル。
風が通り抜ける街へ 背景
8枚目のアルバム『永遠』には2曲とも収録された。アルバムにシングル表題曲とそのカップリング曲がシングルバージョンのまま収録されたのは、2枚目のシングル「不思議ね…」以来6年ぶりとなる。
表題曲は、『'97 Summer JRA』キャンペーン・ソングに使用された（『Music Freak Magazine Vol37』記載）。
風が通り抜ける街へ 制作
表題曲と、カップリング曲の作曲担当が織田哲郎と栗林誠一郎である最後のシングル。
表題曲の編曲を徳永暁人が初めて担当し、コーラスは村上恭太郎が参加している。
オリジナルカラオケには「I love you」や「I need you」といった、坂井自身のコーラスが入っている。
曲名は、岩館真理子の同名の漫画作品に因む。
アレンジは、最終的に徳永の仕上げたデモがそのまま採用された。
コーラスはYOKO.Black Stone、大田紳一郎が参加。
風が通り抜ける街へ 記録
初登場3位、累計28万枚。「負けないで」以来15作連続オリコン2位以内、累計50万枚突破の記録が4年半ぶりに途絶えた。
君に逢いたくなったら…
「君に逢いたくなったら…」（きみにあいたくなったら）は、ZARDの20作目のシングル。
君に逢いたくなったら… 背景
表題曲は、TBS系ドラマ『理想の結婚』主題歌に使用され、シングルでは「Just believe in love」以来のドラマタイアップ。
君に逢いたくなったら… 制作
もともとは新人アーティスト用に書き下ろされた曲だったが、紆余曲折を経てZARDで制作されることになった。
前作の「Don't you see!」同様、『ZARD BLEND 〜SUN&STONE〜』以降のアルバムに収録されたバージョンとシングルバージョンではミックスが異なる。
2007年発売の43枚目のシングル「グロリアス マインド」に、アレンジを葉山たけしが担当した「2007 version」が収録された。
君に逢いたくなったら… ミュージック・ビデオ
PVはスタジオ内のリビングのセットの中で、絵を描いたり、本を読んだりくつろぐ坂井や、シャンパンを振り回したり、ボールではしゃぐ坂井を中心とした物、陽光の中で微笑む坂井（後に「夏を待つセイル(帆)のように」で使用）とモナコの映像（後に「心を開いて」で使用）を織り交ぜたものが発表されていたが、前者の映像に同スタジオのセット内で歌唱しているシーンをプラスした完全版が発表された。
君に逢いたくなったら… 記録
初動売上げは30万枚を突破するも安室奈美恵の「CAN YOU CELEBRATE?」（2週目）に敗れ、初登場2位。累計売上げは前作を上回る63万枚を記録し、本作で15作連続でシングル50万枚突破を記録。
實川延若 (3代目)
三代目 實川 延若（さんだいめ じつかわ えんじゃく、1921年〈大正10年〉1月13日 - 1991年〈平成3年〉5月14日）は、歌舞伎役者。本名は天星 昌三（あまぼし しょうぞう）。屋号は河内屋。定紋は重ね井筒、替紋は五つ雁金。舞踊の名取は藤間 勘太郎（ふじま かんたろう）。俳名は正鴈、昌鴈（しょうがん）。
實川延若 (3代目) 人物
顎のしゃくれた、鼻の高い古風なマスクで、立役から老役、敵役、老女形、舞踊と何でもこなし、上方と江戸歌舞伎にも通じる器用さを持ち合わせていた。豪放で艶福家の父と違い、線は細く声もかすれ気味であり私生活も謹厳実直であまり重い役を与えられることがなかったがそれでも文句ひとつ言わずにきちんと演じていた。温厚で宙乗りの際裏方がミスをしても叱ることなく「あかんやないか」と優しく注意するだけで平然としていた。
古典では『楼門五三桐』の五右衛門、『雁のたより』の五郎七、『伊賀越道中双六・沼津』の平作、『夏祭浪花鑑』の團七・義平次、『心中宵庚申』の半兵衛、『阿古屋琴責』の岩永、『仮名手本忠臣蔵・六段目』の勘平、『二人夕霧』の伊左衛門、『御所桜堀河夜討・弁慶上使』の弁慶。新作では『研辰の討たれ』の辰次、『柳影沢蛍火』の柳沢吉保。そのほか、『鏡山』の岩藤、『菅原伝授手習鑑　道明寺』の覚寿などの女形、老女形も得意とした。
舞踊では『落人』『団子売』『操り三番叟』などが当り役。また、上方に伝わるケレン芸も得意で『鯉つかみ』『乳房榎』『葛篭抜けの五右衛門』、『義経千本桜』の知盛・権太・狐忠信の三役などを演じていたが、これらの所作と技巧は後の「猿之助歌舞伎」によって受け継がれることになった。
實川延若 (3代目) 人物
実力がありながら、上方歌舞伎の凋落期にあり、さらには東京歌舞伎との不協和もあって相応の評価が得られないまま死去してしまった。晩年は病気がちで舞台に立つことも少なく、たまに出ても声がかすれたり台詞を忘れて絶句するなど不遇な状態であった。さらにはその死さえ、信楽高原鐵道列車衝突事故、安倍晋太郎・元外相の危篤、さらに横綱千代の富士の引退、といった大ニュースに重なり、翌日の朝刊の訃報は社会面の片隅に埋没する形となった（演劇評論家の水落潔も、著書『平成歌舞伎俳優論』（演劇出版社）でこの点に触れている）。実子がなく、弟子、また後代の役者に継ぐ者が現れなかったこと、また遺言で「延若の名を止め名とする」と公言していることもあり、死後現在に至るまで延若の名跡を継いだ者はいない。
實川延二郎時代、三島由紀夫原作・演出の『むすめごのみ帯取りの池』（1955年〈昭和30年〉11月3 - 27日 東京・歌舞伎座）初公演に、六代目中村歌右衛門、二代目市川猿之助、八代目市川八百蔵らとともに出演。国立劇場上階ロビーに展示されていた「左馬の介」は、彼がモデルである。
関谷正征
関谷 正征（せきや まさゆき）は、フジテレビジョンに所属するテレビドラマプロデューサー。
現在はFCC（フジクリエイティブコーポレーション）に出向、チーフプロデューサー。ミュージックビデオ・CM・映画など多岐にわたるジャンルの作品を手掛ける。代表作は、「1リットルの涙」、「サプリ」、「赤い糸」など。
関谷正征 CM
コピー：北川悦吏子　CMキャラクター：松嶋菜々子
CMキャラクター：南沢奈央・桜庭ななみ
CMキャラクター：知英
関谷正征 ミュージックビデオ
監督：菱川勢一
監督：菱川勢一
監督：菱川勢一
XULRunner
XULRunner（ズールランナー）は、XUL+XPCOMアプリケーションの組み込み、起動を可能にするランタイムパッケージである。XULRunnerはそのバージョン番号と同じFirefoxと同じコードベースを使用している。XULRunnerは、GRE (Gecko Runtime Environment) の後継技術であり、Geckoレンダリングエンジンの組み込み技術として利用が可能である。このことから、XULRunner を「新GRE」と呼ぶこともある。配布パッケージを利用することで、C++、JavaScript (XPConnect)、Perl (PlXPCOM)、Python (PyXPCOM)、Java (JavaXPCOM)、Ruby (RbXPCOM) などから、提供コンポーネントを呼び出すことが可能である。現在、XULRunnerには 1,000 以上のXPCOMコンポーネントが含まれている。バイナリパッケージは、Windows、Linux、macOS の各オペレーティングシステム用のものが提供されている。また、Firefox 3以降にはプライベートなXULRunnerパッケージが同梱されているため、XULRunnerアプリケーションをFirefoxの環境上で実行することも可能である。
2015年7月にMozillaはXULRunnerの開発を終了することを発表した。
XULRunner ソフトウェアの構成
XULRunnerは、主に以下の機能を提供している。機能の詳細は、What XULRunner Providesを参照されたい。
XULRunner システム要件
XULRunnerが要求するシステム要件は、Firefoxと同等である。Firefoxのシステム要件を参照されたい。
XULRunner ライセンス
XULRunnerには、Mozilla Public License (MPL) バージョン2.0が適用されている。
神戸市立神戸工科高等学校
神戸市立神戸工科高等学校（こうべしりつこうべこうかこうとうがっこう）は、兵庫県神戸市中央区に在る男女共学の４年制の定時制工業高等学校である。
神戸市立神戸工科高等学校 沿革
神戸市立神戸工業高等学校（全日制）、神戸市立御影工業高等学校（全日制、定時制）、神戸市立長田工業高等学校（定時制、別科）の再編統合により、2004年に設立された。ホームルーム棟と機械工場以外の校舎は全日制の神戸市立科学技術高等学校との兼用である。
神戸市立神戸工科高等学校 交通機関
最寄り駅は
山陽新幹線からは新神戸駅で下車した後、地下鉄新神戸駅→三宮駅、JR神戸線三ノ宮駅→灘駅。
エゾノツガザクラ
エゾノツガザクラ（蝦夷の栂桜、学名：Phyllodoce caerulea）はツツジ科ツガザクラ属の常緑小低木。日本では北海道から東北地方の高山帯の適度に湿り気のある岩場や草地に群生する高山植物。
エゾノツガザクラ 特徴
高さは10～30 cm。花期は7～8月。花は紅紫色で6～8 mmほどの壷状の花冠をしている。枝先に2～7個の花を付ける。先は浅く5裂し反り返っている。雄しべは10個。
アオノツガザクラと同じ場所に生えていることが多く、両者の雑種が多く見られる。マルハナバチなどがその受粉を行っている。典型的なエゾノツガザクラの花冠はやや細めだが、アオノツガザクラとの雑種は花冠が丸っこくなり、色もやや薄めになる。
名前は蝦夷地に生育するツガザクラという意味である。
青森県でレッドリストの絶滅危惧II類と岩手県で絶滅危惧IA類に指定されている。基準標本は、ラップランドのもの。
エゾノツガザクラ 近縁種
アオノツガザクラとの間に様々な段階の雑種がある。それぞれの中間型のものもある。
コエゾツガザクラ（小蝦夷栂桜　Phyllodoce caerulea f. yezoensis）
ニシキツガザクラ（錦栂桜　Phyllodoce caerulea f. marmorata）
ユウパリツガザクラ（夕張栂桜　Phyllodoce caerulea f. takedana）
My Baby Grand 〜ぬくもりが欲しくて〜
「My Baby Grand 〜ぬくもりが欲しくて〜」（マイ・ベイビー・グランド ぬくもりがほしくて）は、ZARDの23作目のシングル。
My Baby Grand 〜ぬくもりが欲しくて〜 背景
表題曲は、NTTドコモ'97冬CMソングに起用され「あなたを感じていたい」以来、ドコモのCMソングのタイアップとなる。CMで流された音源とシングル盤ではミックスが異なっている。
カップリング曲の「Love is Gone」は、日本テレビ系ドラマ『失楽園 特別編』主題歌に使用された。エンディングで使用されたバージョンと製品盤では歌詞が異なっている。アルバム未収録だったが、葉山たけしによりリアレンジされてベストアルバム『ZARD Request Best 〜beautiful memory〜』にアルバム初収録となった。
楽曲、ジャケット、PV含めて坂井泉水自身が最も気に入っている楽曲の一つ。
My Baby Grand 〜ぬくもりが欲しくて〜 音楽性
シングルでは「心を開いて」以来の池田大介による編曲。
タイトルの「Baby Grand」とはレコーディング時に音程チェックのため、愛用していたトイピアノのことを坂井自身がそう呼んでいた。
コーラスには坂井の他に、徳永暁人、川島だりあ、高原由妃が参加しており、ギターは鈴木英俊が担当している。
高音部にまでコーラスを使用している。初めてZARDの楽曲に綿貫正顕が起用された曲である。
My Baby Grand 〜ぬくもりが欲しくて〜 ミュージック・ビデオ
ロンドンの街並みを坂井が歩く映像で構成され、12月リリースに合わせ、雪が降るCGや街並みが挿入されている。坂井の死後、セレクションアルバム『Soffio di vento 〜Best of IZUMI SAKAI Selection〜』の特典DVDに初公開映像を使用したPVが収録された。
My Baby Grand 〜ぬくもりが欲しくて〜 ディスクジャケット
ジャケットの素材にNKベルネと呼ばれる、メタリックな光沢を持った銀色の紙を使用し、モノクロ写真を印刷。「新しいドア 〜冬のひまわり〜」「GOOD DAY」「運命のルーレット廻して」のジャケットにも使用された。なお、2020年にマキシ化された際にはこのNKベルネは使われていない。
鈴茂器工
鈴茂器工株式会社（すずもきこう、英: Suzumo Machinery Co.,LTD）は、米飯加工機械などの食品加工機械を製造する企業。この分野では有力メーカーとして知られる。
鈴茂器工 概要
1955年、鈴木喜作によって創業。和菓子・洋菓子の製造機器メーカーとしてスタートし、最中あん充填機などを開発。1981年、寿司のシャリを機械で握る寿司ロボットを世界で初めて開発。その後、包装寿司ロボット、のり巻きロボット、いなり寿司ロボット、おむすび成型機、ご飯の盛り付け機などの開発を行い、現在に至る。
回転寿司、テイクアウト、宅配、スーパー、コンビニ、レストラン、ホテル・旅館などにも広く機械が導入されている。
JULIE VI ある青春
『JULIE VI ある青春』（ジュリー・シックス あるせいしゅん）は、日本の歌手である沢田研二の4作目となるオリジナル・アルバム。
1973年8月21日にポリドール （現ユニバーサルミュージック）からLP盤でリリースされた。
その後CD化され、1991年と1996年に東芝EMIから、また2005年にはユニバーサルミュージックから再リリースされている。
JULIE VI ある青春 解説
本作は『JULIE II』同様、全編ロンドンレコーディングの作品である。演奏はロンドン・オリンピック・スタジオ・オーケストラが担当しており、編曲も現地のミュージシャンが担当している。作曲には森田公一が初めて参加した。なお本作に収められた楽曲の中で「気になるお前」は、現在に至るまでステージで歌われる機会が多い楽曲である。
加瀬邦彦が国際電話で現地のスタッフとアレンジの打ち合わせをしたという。
クレジットによると、わずか4日間でレコーディングされた（1973年5月17日から同21日まで）。
また、このアルバムの購入特典として用意されたポスターは、後にテレビドラマ『寺内貫太郎一家』の中で、登場人物のきん（悠木 千帆）が「ジュ～リィ～！」と叫ぶシーンのポスター として使用されることとなる。
脱走特急
『脱走特急』（だっそうとっきゅう・原題：Von Ryan's express）は、1965年に公開された戦争映画。アメリカ映画。
脱走特急 あらすじ
1943年。イタリア軍の捕虜収容所から、イタリアの敗戦（ピエトロ・バドリオ政権樹立）に乗じて連合軍の捕虜が集団脱走を図るが、侵攻してきたドイツ軍に捕まり、ドイツ国内に列車で移送されることになってしまう。捕虜たちは、リーダーのアメリカ軍人“フォン”ライアン大佐（あまりに指揮が厳格なため「ドイツ人のようだ」として捕虜からこう呼ばれた）の指揮の下、内部から逆に列車を乗っ取り、ドイツ軍人になりすまして列車ごと一路中立国のスイスを目指す。
息もできない
「息もできない」（いきもできない）は、ZARDの24作目のシングル。
息もできない 背景
表題曲は、フジテレビ系アニメ『中華一番!』の中期オープニングテーマ。「Don't you see!」以来のアニメタイアップシングル。オープニングテロップでは「息もできない〜Now I can breath〜」と曲名が出されており、後述のTV Mixとフルコーラスの終端サビ部で"Now I can breath"とバック・コーラスが歌唱している。
本来「My Baby Grand 〜ぬくもりが欲しくて〜」と2か月連続発売として1月に発売予定であり、本作発売の半年程前からオンエアされていたが、制作に時間がかかり、2月18日に延期後、最終的に3月4日の発売となった。
息もできない 制作
ZARDの楽曲の中では最もミックスの多い楽曲であり、タイアップのオープニングテーマ版とシングル版ではアレンジが異なっている。編曲を担当した葉山たけしによると、もともとは数名のアレンジャーがいくつものバージョンを制作していたが、最終的には葉山の制作したバージョンをベースにして他のアレンジャーの制作したバージョンを付け加えて完成したものが採用された。クレジット上は編曲は葉山であるが、代表者として表記されているにすぎないということである。
オープニングテーマ版は、曲のオープニングにギターからはじまり、シンセサイザーを中心にギターとドラム・ピアノのパートで伴奏されるが、シングル版はシンセサイザーに替わってギターとドラムを中心に伴奏されロック色の強いミックスに仕上がっている。また、シングル版はボーカルにエコーのエフェクトがかけられている。2008年発売のベストアルバム『ZARD Request Best 〜beautiful memory〜』には、オープニングテーマ版に近いリアレンジバージョンがフルコーラスで収録された。シングル版と異なりボーカルにエコーのエフェクトがかけられていないが、オープニングテーマ版とは若干アレンジが異なる。
息もできない 制作
コーラスに、生沢佑一、川島だりあ、村上恭太郎、岩切玲子、高原由妃、伊藤工が参加。ギターは葉山、T-BOLANの五味孝氏らが演奏しているが、間奏のギターは綿貫正顕がデモで弾いたテイクが採用された。
織田哲郎が、ZARDおよびビーイング系アーティストに提供した最後の曲となった。
歌詞の中の「●△×■」は坂井の音声を重ねたものと思われる雑音でごまかしているようになっている。
コーラスに、徳永暁人が参加。
息もできない ミュージック・ビデオ
観客席でバスケットボールを持った坂井泉水を映した映像だったが、坂井の死後にレコーディング時やジャケット撮影時の模様を収めた別映像が公開された。
レオン自動機
レオン自動機株式会社（レオンじどうき）は、栃木県宇都宮市に本社を置く食品機械の製造を行う企業である。
主力製品は包あん機（自動でまんじゅうを製造する機械）やクロワッサン製造器で、両方とも国内では高いシェアを有している。
社名はレオロジーに由来しており、主力製品の包あん機はレオロジーを応用したものである。創業者は林虎彦。
レオン自動機 社是・経営理念
社是：存在理由のある企業たらん
経営理念：
1.開発企業であること（世の中にない機械を、独自の技術で開発し販売する）
2.国際企業であること（マーケットは全世界である）
3.独立企業であること（どの系列にも属さない独立企業であり続ける）
レオン自動機 創業までの歴史
レオン自動機を創業した林虎彦は、もともと和菓子職人であった。第二次世界大戦の混乱の中、当時の職（学校用のコッペパンを作るパン屋で住み込み小僧をしていた）を突然解雇され、空腹のなか、あてもなく金沢の街をさまよっていた虎彦の目に鮮やかな饅頭が飛び込んできた。饅頭を見た途端、虎彦の頭の中に幸せな家族の団欒の光景が蘇った。虎彦はこの時「和菓子職人になろう」と決意する。その店に運良く雇ってもらうことになったが、やがてこの店も解雇になる。当時は理由が分からなかったが後日、解雇の理由として「目が怖かったから」「あまりにも研究熱心だったため他の店のスパイではないかと疑う者もいた」との話が出ている。いくつかの店を解雇になり、自分は長く雇ってもらえないと悟った虎彦は、自分で商売をしよう、と決意する。
レオン自動機 創業までの歴史
虎彦は金沢市内の各家庭を周り、菓子の注文を取り、老舗の菓子店から商品を分けてもらって届けるという仕事を始めた。そんな仕事を続けるうちに、お得意先の奥様から「和菓子店を開業したいのだけどいい職人を知らないか？」と相談を受けることになる。そこですかさず虎彦は「私ではどうですか？」と自分を売り込んだのだった。最初は半信半疑だった奥様だったが、虎彦の熱意に気圧されしまいには承諾することに。それからの虎彦は水を得た魚のように、菓子の研鑽を積み、やがて和菓子業界の花形とも言えるお茶会に供される和菓子を提供するほどに腕をあげていった。
レオン自動機 創業までの歴史
どんどん人気を得ていく虎彦は、いつまでも住み込みの職人でいるわけにはいかないと、下宿住まいに変わる。下宿先は代々続く金沢の素封家だった。虎彦は26歳の時に、その下宿先の一間を借りて「菓匠 虎彦」を立ち上げた。和菓子・洋菓子・パンに至るまで、売れるものはなんでも作った。その甲斐あっては販売エリアも金沢に止まらず、箱根、鬼怒川、日光、東北各地、名だたる温泉地のお土産物として販売された。包装紙や風呂敷なども自身でデザインしていたという。そんな中、虎彦は職人が手作業で大量の和菓子を作ることへの限界を感じていた。また、創作意欲をかきたてるような課題をあたえると、職人たちの目は生き生きと輝いてくる。自らが和菓子職人ということもあり「元来、菓子職人は創作に関わりたいはず」という想いはどんどん膨らんでいき、虎彦の中で「人間にかわって単純作業をしてくれる機械を作りたい」というイメージが芽生えていった。
虎彦は饅頭を自動で作る機械を作ろうと、図書館へ行っては機械工学を学び、それをもとに図面を引き、その図面を鍛冶屋に持ち込み、泊まり込みで研究する日が続いた。しかし研究に没頭するあまり、肝心の菓匠虎彦の方はどんどん経営が傾いていった。ついに菓匠虎彦は多額の負債を抱えて倒産、29歳の時に結婚していた妻・和子の実家の財産さえも借金の穴埋めに使い果たす事となった。