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レリクス 暗黒要塞 評価
ゲーム誌『ファミリーコンピュータMagazine』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通りとなっており、11.86点（満25点）となっている。また、同雑誌1991年5月24日号特別付録の「ファミコンディスクカード オールカタログ」では、セーブ機能が搭載された事に関しては好意的に指摘したが、キャラクターの操作性の悪さやディスクを酷使する程のロード回数の多さについて「別の理由で話題になってしまった」と否定的に評価した。
ゲーム誌『ユーゲー』においてライターの飴尾拓朗は、一画面ごとにロードが発生する事やゲームバランスの悪さなどを指摘した上で、「発売当時はPC版のデキを期待したユーザーを落胆のドン底にたたき落とした」と否定的に評価した。しかし一部ではゲーム内の世界観に魅了されたプレイヤーが存在した事を指摘し、「根性と気合でクリアできることがわかると、プレイする人間がわずかに増えた」と主張した。
福田友理子
福田 友理子（ふくだ ゆりこ、1984年5月14日 - ）は、日本のフリーアナウンサー。ミス日本酒 (2020 Miss SAKE) 準グランプリとして知られる。
埼玉県川越市出身。血液型AB型。
福田友理子 来歴
1984年5月14日、生まれる。
星野女子高等学校を経て日本女子大学人間社会学部文化学科を卒業。
大学卒業後、2007年4月に群馬テレビにアナウンサーとして入社。同期に元同局アナウンサーの安藤桂子がいる。同局では8年間ニュースキャスターを務め、また記者も兼務していた。
2011年7月11日、前橋警察署の一日警察署長。
2015年4月をもって群馬テレビを退社。フィリピンのマニラへ3か月ほど語学留学した後、フリーアナウンサーへ転向した。
2020年1月、ミス日本酒群馬県代表に選ばれる。同年7月、京都市で行われた最終選考会でミス日本酒 (2020 Miss SAKE) 準グランプリに選ばれる。本人は「緊張したけれど楽しむことができた。日本酒と日本文化を広める役割にわくわくしている」とコメント。
同年9月20日、長野原警察署の一日警察署長。信号機をイメージしたという振袖で飲酒運転や特殊詐欺防止を呼び掛けた。
2021年4月、群馬県酒造協同組合によって12人の「ぐんまの地酒大使」の一人に任命される。任期は2023年3月まで。
2024年現在、話し方教室「コトノワ」代表。
荻窪 (小田原市)
荻窪（おぎくぼ）とは、神奈川県小田原市の大字。
荻窪 (小田原市) 地理
小田原市の中央部、JR小田原駅より北西側、小田急小田原線の西側に位置する。久野、池上、扇町、城山、谷津、緑、十字、板橋、水之尾と接している。かつて、小田原駅の南側にあった小田原市役所が1976年（昭和51年）にこの地に移転してきて以来、小田原市の行政の中心地となっている。
住宅地の地価は、2022年（令和4年）7月1日の公示地価によれば、荻窪字飛海道537番10の地点で12万6000円/m2となっている。
荻窪 (小田原市) 交通
地区内に鉄道駅はなく、市役所までは小田原駅西口（新幹線口）から北へ1.6kmほどある。むしろ市役所へは伊豆箱根鉄道大雄山線井細田駅、緑町駅、小田急小田原線足柄駅からの方が距離的にも近い。道路は地区内を小田原厚木道路が縦貫し、荻窪インターチェンジがある他、神奈川県道74号小田原山北線がこの地区の東部・市役所付近を南北に縦貫している。
荻窪 (小田原市) 世帯数と人口
2023年（令和5年）9月1日現在（小田原市発表）の世帯数と人口は以下の通りである。
国勢調査による人口の推移。
国勢調査による世帯数の推移。
荻窪 (小田原市) 学区
市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる（2023年7月時点）。
荻窪 (小田原市) 事業所
2021年（令和3年）現在の経済センサス調査による事業所数と従業員数は以下の通りである。
経済センサスによる事業所数の推移。
経済センサスによる従業員数の推移。
それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険
『それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険』（それいけアンパンマン きょうりゅうノッシーのだいぼうけん）は1993年7月17日公開の、映画『それいけ!アンパンマン』シリーズ通算第5作。同時上映作品は『かいけつゾロリ まほう使いのでし・大かいぞくの宝さがし』。
全日本私立幼稚園連合会、社会福祉法人日本保育協会推薦作品。キャッチコピーは「救え！ 恐竜の国、ぼくらの地球。」。
それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険 概要
前作は春の公開だったが、本作から再び夏の公開となる。アンパンマン生誕20周年記念映画として制作。恐竜の国の住人ノッシーとアンパンマン達との触れ合いと光の玉をめぐる冒険を描いている。また、メロンパンナが初めて劇場版に登場するのもこの作品からである。前作には登場しなかったホラーマンが本作で再登場する。
脚本は前作『つみき城のひみつ』を担当した岸間信明。音楽は1992年5月11日に亡くなったいずみたくに代わって本作よりいずみの弟子であり、アンパンマンシリーズで数々のキャラクターソングの編曲を受け持った近藤浩章が担当。但し、いずみが生前に担当した楽曲も既存の物の流用や近藤による編曲、アレンジで使用されている為、近藤は単独のクレジットではなく、故人となったいずみと連名でクレジットされている。なお、近藤はこの時点ではテレビシリーズの音楽製作担当ではなかったが、公開後のテレビシリーズでは本作の劇伴の多くが流用されている。
TVシリーズのサブキャラクターがピクニック参加者として多数登場する（ただし台詞があるのは一部のキャラクターのみ）。本作では、アンパンマンたちが敵の攻撃によって石化の危機に陥る。
それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険 概要
この作品から、劇場版では周囲の仲間たちが状態変化（動物や物体に姿を変えられる強制変身、汚染や石化光線等で動けなくなってしまう固め）で絶体絶命の危機に陥るようになる。そして、残された主要キャラクターが壁を乗り越える展開になるのが定番となる。
エンディング終了後、メロンパンナを筆頭に『アンパンマン』のレギュラーおよび準レギュラーキャラクター達が総登場し、アンパンマン生誕20周年を祝う映像が挿入されている。
他作品との同時上映は第1作以来であり、第2作から第27作までの間の劇場版では唯一『アンパンマン』以外の作品と同時上映され、長編のみ制作されている。
本作品が公開された1993年は、日米で恐竜ブームが起きており、特に恐竜の子供が登場する作品が多く、本作品もその1つに数えられる。
それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険 あらすじ
ある日、SLマンが引く列車に乗ってピクニックに出かけたアンパンマン達。しかし、ばいきんまんとドキンちゃんがいわおとこと共に邪魔をしてきた。何とか追い払ったもののいわおとこが崩れたショックで異次元への入口が現れ、その直後全員異次元空間に巻き込まれてしまう。
異次元空間を抜けるとそこは恐竜の国。アンパンマン達はケガをしていた子供の恐竜ノッシーを助けて仲良くなる。
だがある日、恐竜の国は「命の木」が枯れかかってしまい破滅の危機に陥ってしまう。アンパンマン達とノッシーは命の木を救うことができる「光の玉」を探しに、ばいきんまんと戦いながら翼竜の町や海の中を巡っていく。ところが、苦労して見つけた光の玉がいわおとこの体内に入ってしまい、いわおとこは石の怪獣ゴロンゴラに変身してしまう。
それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険 登場キャラクター（キャスト）
詳細はアンパンマンの登場人物一覧を参照。
アンパンマン
声 - 戸田恵子
カレーパンマンやしょくぱんまんより後の方で、石化の危機に陥るも、ジャムおじさんから新しい顔を優先して作ってもらった。
ばいきんまん
声 - 中尾隆聖
本作の悪役。序盤でピクニックの妨害、その後は命の木の危機の原因をつくったわけではないが、解決しようとするアンパンマンたちを妨害した。
ジャムおじさん
声 - 増岡弘
本作では最後まで作業着姿の登場で、従来の服装は登場しない。
バタコさん
声 - 佐久間レイ
ジャムおじさん同様、最後まで作業着を着ていた。
めいけんチーズ
声 - 山寺宏一
最初にノッシーと対面する。
ドキンちゃん
声 - 鶴ひろみ
しょくぱんまん
声 - 島本須美
異次元に飛ばされてアンパンマン達とはぐれたため、しばらく出番がなかったが、ブラン湖でSLマンに乗ってアンパンマンたちに合流。アンパンマンよりも先に石にされた。
カレーパンマン
声 - 柳沢三千代
しょくぱんまん同様、アンパンマン達とは別の場所に飛ばされていたが、翼竜の谷でアンパンマン達と合流した。しょくぱんまん同様に、アンパンマンよりも先に石にされた。
メロンパンナ
声 - かないみか
劇場版初登場であることもあり、本作では活躍シーンが多く、ゴロンゴラとの戦いではノッシーとともに完全石化を免れた（ただしマントなどは石化された）。
それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険 登場キャラクター（キャスト）
SLマン（エスエルマン）
声 - 富山敬
しょくぱんまんと同じく、異次元に飛ばされてアンパンマン達とはぐれたため、しばらく出番がなかったが、ブラン湖でしょくぱんまん達を乗せて、アンパンマンたちに合流。
ホラーマン
声 - 肝付兼太
当初はアンパンマン達を追いかけていたが、恐竜の国でばいきんまん達に会ってからは彼らと行動することになった。前作では未登場で、前作の同時上映『アンパンマンとゆかいな仲間たち』には歌のシーンにのみ登場していたが、本作以降の作品には毎回登場するようになる。
いわおとこ
声 - 屋良有作
性別 - 男
岩の巨人。TV版とは姿が違い別人。筋肉のような岩をまとい、あまりしゃべらない。ばいきんまんの命令を聞いて悪事をして登場するが、メロンパンナのメロメロパンチを受け、アンパンマン、カレーパンマン、しょくぱんまんのトドメのトリプルパンチで胴体がバラバラに破壊された。
どんぶりまんトリオ
てんどんまん
声 - 坂本千夏
カツドンマン
声 - 三ツ矢雄二
かまめしどん
声 - 山寺宏一
おむすびまん
声 - 京田尚子
本編の中盤に活躍するも、オープニングのいわおとこ戦、終盤のゴロンゴラ戦には不参加。
それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険 登場キャラクター（キャスト）
アンパンマンたちより先に恐竜の町にいたにもかかわらず、翼竜の谷で、カレーパンマンと一緒に命の木についての説明をアンパンマンたちから聞いている。その後、恐竜の町へ向かったはずだが、何故かSLマンたちと一緒にブラン湖から戻っているシーンがある。
劇場版本編で、声ありで登場したのは、第1作『キラキラ星の涙』と本作のみである（声なしで劇場版本編に登場したり、声ありで同時上映に登場したりすることはある）。
こむすびまん
声 - 林原めぐみ
メロンパンナ同様、劇場版本編初参加（同時上映は1990年の作品が初）。アンパンマンたちより先に恐竜の町にいたが、翼竜の谷でも参戦した。そのあと、恐竜の町に戻ったはずだが、その後SLマンの客車でブラン湖から戻っているシーンがある。
劇場版本編で、声ありで登場したのは本作のみである。
かぜこぞう
声 - 鈴木みえ
恐竜の町にいたはずだが、その後、SLマンやしょくぱんまんたちと一緒にブラン湖の場面で登場する。
ノッシー
声 - TARAKO
性別 - 男
恐竜の国に住んでいる竜脚下目の黄色い恐竜の男の子。普段は4足歩行だが、後ろ足で立つこともできる。少々臆病だが心は優しい。枯れかけてしまっている命の木を蘇らせるため、アンパンマンたちと共に光の玉を探す旅に出る。また、劇場版のゲストキャラで初めてアンパンマンの顔を届けたキャラでもある（ただし、失敗している）。
それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険 登場キャラクター（キャスト）
しわしわ竜（しわしわりゅう）
声 - 八奈見乗児
性別 - 男
恐竜の国の物知りな指導者であるパラサウロロフスの長老。名前の通りかなりしわくちゃで、首を支え棒で支えてもらっている。
ドタゴン
声 - 滝口順平
性別 - 男
ブラン湖の底の貝殻の城で真珠の玉を守っている番人。恐竜ではなくジュゴンの姿をしている。体はとても大きくて力も強い。口癖は「お仕置きだど」。
ゴロンゴラ
4足歩行の巨大な岩の怪獣で、光の玉を飲み込んで変身したいわおとこ。アンパンマン、カレーパンマン、しょくぱんまんの3人がかりでも敵わない怪力と、口から出す化石光線が武器。化石光線を浴びると誰でも化石になってしまう。崖から落ちて砕け散るが、光の玉ですぐに復活。光の玉を取り出さない限り復活する。復活後は頭にバイキンUFOがくっつき、ばいきんまんが操る。アンパンマン達を極限まで追い詰めるが、ノッシーの涙により最後の力を振り絞った命の木に雁字搦めにされ、復活したアンパンマンの前に敗れた。アンパンマンの映画では唯一、最後までばいきんまんと共に悪事をした敵キャラクターでもある。
恐竜たち（きょうりゅうたち）
声 - 屋良有作、肝付兼太、三ツ矢雄二他
性別 - 男、女
恐竜の国の町民。
翼竜のお父さん（よくりゅうのおとうさん）
声 - 富山敬
性別 - 男
子供が産まれるのを楽しみに、光の玉に似た卵を守っている翼竜の父親。
それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険 登場キャラクター（キャスト）
翼竜のお母さん（よくりゅうのおかあさん）
声 - 滝沢ロコ
性別 - 女
子供が産まれるのを楽しみに、光の玉に似た卵を守っている翼竜の母親。
翼竜の赤ちゃん（よくりゅうのあかちゃん）
性別 - 不明
光の玉に似た卵から産まれた赤ちゃん。
全てピクニック参加者で、アンパンマンたち共々恐竜の国に迷い込んだ。テレビアニメで後に共演した際には、ピクニックを共にしたにもかかわらず、初対面に設定されている回もある。
みみせんせい
声 - 滝沢ロコ
カバオくん
声 - 山寺宏一
ウサ子（ウサこ）
声 - 中村ひろみ
ピョン吉（ピョンきち）
ネコ美（ネコみ）
クマ太（クマた）
ブタお
ちゅうしゃき先生（ちゅうしゃきせんせい）
恐竜達に注射を打った。ただし、カバオくんたちは注射なし。
はみがきまん
恐竜達に歯を磨いた。
あかちゃんまん
オープニングでは、アンパンマン、カレーパンマン、しょくぱんまん、メロンパンナと共にいわおとこと戦闘を繰り広げる。恐竜の町にいたのだが、翼竜の谷でも活躍する。台詞はない。
鉄火のマキちゃん（てっかのマキちゃん）
ナースの衣装を着ているシーンがある。
みるくぼうや
らーめんてんし
声 - 中村ひろみ
映画『キラキラ星の涙』同様に、大勢のキャラクターにラーメンをごちそうしていた。
ヤギ画伯（ヤギがはく）
ゲンコツくん
りんごちゃん
クレヨンマン
カレンダーマン
ピザパイむすめ
カメラのパチリくん
バケルくん
声 - 鈴木みえ
かきくけこちゃん
くろべえ
ポテトン
ピーナッツブラザーズ
ナッツ
ラッカー
ほうたいまん
ほのおくん
りんりん（ジングル山）
にんにくこぞう
かみなりピカタン
レッドくん
べにしょうがママ
ティーポットマン
マドモアゼル・クレープ
シュガーぼうや
かんたんシスターズ
プラちゃん
マイちゃん
恐竜の町にいたはずだが、SLマンたちと一緒にブラン湖の場面でも登場している。
それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険 用語
恐竜の国（きょうりゅうのくに）
恐竜の町（きょうりゅうのまち）
命の木（いのちのき）
翼竜の谷（よくりゅうのたに）
ブラン湖（ブランこ）
ゴロンゴラ高原（ゴロンゴラこうげん）
アンパンマン号（アンパンマンごう）
光の玉（ひかりのたま）
ゴロンゴラ高原のピラミッドにある宝玉。枯れた命の木を蘇らせる能力を持っている。
バイキンUFO（バイキンユーフォー）
ドキンUFO（ドキンユーフォー）
バイキンバード
翼竜型のロボット。高速での飛行が可能。光の玉を奪うために作られた。翼竜の谷で、住人の翼竜たちにアンパンマンたちを悪者と思い込ませ、その合間に大切に安置された卵を光の玉と間違えて奪い逃走を図るが、カレーパンマンとメロンパンナに取り返される。最後はおむすびまん、あかちゃんまん、らーめんてんし、ノッシーたちが落とした氷柱で大破させられ、ばいきんまんとドキンちゃんはボロボロのバイキンUFOで撤退した。
イカロボット
イカ型の潜水メカ。墨を吐いて相手の目をくらませたり、足で締め付けたりして攻撃する。胴体と足が分離可能で、胴体にはバイキンUFOが仕込んである。ブラン湖でアンパンマン号とドタゴンを襲い、真珠の玉を光の玉と間違えて奪って逃走を図るものの、トリプルパンチに敗れる。
それいけ!アンパンマン 恐竜ノッシーの大冒険 楽曲
オープニング『アンパンマンのマーチ』
エンディング『勇気りんりん』
作詞：やなせたかし、作曲：三木たかし、編曲：大谷和夫、歌：ドリーミング
挿入歌
『ノンノンノッシー』
作詞：やなせたかし、作曲・編曲：近藤浩章、歌：ドリーミング、コーラス：恐竜の国のなかまたち
『ハ行で笑うばいきんまん』
作詞：やなせたかし、作曲：宮崎尚志、編曲：近藤浩章、歌：中尾隆聖
『入り口のない国』
作詞：やなせたかし、作曲：菅井えり、編曲：近藤浩章、歌：ドリーミング
ニコラ・ロメオ
ニコラ・ロメオ（Nicola Romeo 、1876年4月28日 - 1938年8月15日）はイタリアのエンジニア、実業家。イタリアの自動車メーカーであるアルファロメオの創設に深く関与していることで知られる。
ニコラ・ロメオ 生い立ち
ニコラ・ロメオはナポリ近郊サンタンティモの貧しい家に生まれた。
1899年にトリノ工科大学(en)を卒業後、数年間外国で働き再びベルギーのリエージュで電気工学を学んだ。
後に帰国し、1911年にニコラロメオ技師有限会社を設立し鉱山用の機械や設備の製造を開始した。第一次世界大戦の影響もあり、会社は急速な成長を遂げた。そこでニコラ・ロメオは会社の拡大を図り、1915年ミラノの自動車会社A.L.F.A.を併合した。
バルトロメオ・クリストフォリ
バルトロメオ・クリストフォリ・ディ・フランチェスコ（Bartolomeo Cristofori di Francesco、1655年5月4日、パドヴァ - 1732年1月27日、フィレンツェ）は、フィレンツェのメディチ家に仕えた楽器製作家。ピアノを発明した人物として知られる。
バルトロメオ・クリストフォリ 生涯
クリストフォリの生涯を伝える史料には、出生と死亡の記録、2通の遺言書、雇い主へ送った請求書、および、当時影響力のあった文筆家フランチェスコ・シピオーネ・マッフェイによる一本の取材が伝わる。マッフェイの記録は、取材のノートと公刊された雑誌記事が存在している。
クリストフォリはヴェネツィア共和国のパドヴァに生まれた。若い頃について伝わっていることはなにもない。著名なヴァイオリン製作家ニコロ・アマティの工房で見習いをしていたという話があり、これは1680年の国勢調査記録中に、クレモナのアマティの家に「クリストファロ・バルトロメイ」という人物が居住していたことが見えるのに基づいている。しかし、スチュワート・ポーレンズが指摘するように、このバルトロメイは13歳と記録されているのに対し、クリストフォリは洗礼記録によれば当時25歳であったはずであり、別人とするのが妥当である。ポーレンズは、クリストフォリ製作とされることのあるチェロとコントラバスの真贋についても疑義を呈している。
次にクリストフォリが記録に現れるのは、1688年、33歳の時のフェルディナンド・デ・メディチによる雇用であり、これはおそらくクリストフォリの生涯の中で最も大きな意味をもつ出来事であった。メディチ家最末期の トスカーナ大公コジモ3世の子であり相続者であったフェルディナンド大公子は音楽を愛し、強力なパトロンであった。
バルトロメオ・クリストフォリ 生涯
フェルディナンドがクリストフォリを雇った理由は伝わっていない。フェルディナンドは1688年にヴェネツィアを旅し、謝肉祭に参加しているところから、その帰途にパドヴァでクリストフォリに出会ったのかもしれない。フェルディナンドは当時、所有する多数の楽器を維持管理する技術者が没したため、新しい人材を探していた。しかしながら、フェルディナンドがクリストフォリを雇うに際しては、単に維持管理する技術者としてではなく、新しい楽器の開発者として考えていた可能性もあるようだ。後にクリストフォリが得た高名に鑑みるに、33歳のクリストフォリがすでにその発明の才を見せていたとしても驚くにはあたらない。
バルトロメオ・クリストフォリ 生涯
クリストフォリが開発者として雇われた状況証拠は次の通りである。ポーレンズによれば、当時のフィレンツェには、この地位を占めるだけの能力をもった人材が数多くいたにもかかわらず、フェルディナンドは彼らを雇わず、前任者よりも高給でクリストフォリを迎えた。更に、ポーレンズの指摘では、クリストフォリがメディチ家へ宛てた多数の請求書の中に、クリストフォリのピアノに関する記録が一切ないところから、クリストフォリは発明開発の成果をメディチ家へ手渡すことが求められていたのではないかと推測される。最後に、フェルディナンドは大変な機械好きで（さまざまな手の込んだ楽器だけでなく、40以上の時計を収集している）、クリストフォリの発明の要である、手の込んだアクション機構に関心をもったはずと考えられる。
マッフェイの取材記録には、クリストフォリが雇われた当時のフェルディナンドとの会話を語っている部分がある。
すなわち、「公には行きたくないと伝えた。彼は行きたくなるようにすると答えた」（ジュリアーナ・モンタナリの訳による）とあり、ここからはフェルディナンドがクリストフォリを特別な人材であると見なし、雇用を受け入れさせようと説得しようとしていたことがうかがえる。
バルトロメオ・クリストフォリ 生涯
クリストフォリは結局雇用を受け入れ、給料は一月あたり12スクーディであった。1688年5月には早くもフィレンツェに移り（雇用の面接は三月か四月であった）、トスカーナ大公国の管轄で家具、設備の備わった家を与えられ、仕事を開始した。フェルディナンドのために、楽器の調律、調整、輸送にあたり、さまざまな発明に取り組み、また古いチェンバロの修復もおこなった（この点についてはグラント・オブライエンに詳しい）。
当時、トスカーナ大公は約100人に上る職人を雇い、ウッフィッツィ美術館のガッレリーア・デイ・ラヴォーリで働かせていた。クリストフォリの当初の仕事場もこの一角にあったと考えられ、クリストフォリはこのことに不満を抱いていた。マッフェイの取材で
すなわち「あのような騒音に溢れた大きな部屋に入っていくのは辛かった」（モンタナリ訳）と述べている。
フェルディナンドがクリストフォリの不満にどのように応えたかに対しては、研究者の間に見解の相違がある。ポーレンズは、この経緯について、上記引用の “che da principio durava fatica ad andare nello stanzone in questo strepito; che fu detto al Principe, che non volevo; rispos' egli il farò volere io.” という同じ文に対して「最初はこのまわりが聞えないほどの騒音に溢れた大きな部屋の中にいることは、彼にはとても疲れることであった……彼は公にこのような状態は嫌だと伝えた。公は対処します、そのように望んでいます、と答えた」と解釈している。
このようにマッフェイの取材の全く同じ記述が、研究者によって大きく異なって解釈されている。いずれにせよ、そのうちにクリストフォリは専用の工房を手に入れ、通常は一人か二人のアシスタントとともにそこで働いた。
バルトロメオ・クリストフォリ 初期の楽器
ピアノに取りかかる以前、17世紀末までの間に、クリストフォリは2種類の鍵盤楽器を発明している。これらの楽器は1700年のフェルディナンド大公子の所蔵楽器目録に記録されている。ポーレンズはこの目録の作者はジョヴァンニ・フーガ (Giovanni Fuga) という宮廷音楽家であったと推定している（1716年の手紙に自分の手になると解釈できる記述が見える）。
イタリア語で「大きなスピネット」を意味する「スピネットーネ」は、大型で複数ストップを持つスピネットで、ディスポジションは 1 x 8', 1 x 4' であった。大半のスピネットは8フィート一本である。この楽器の開発は、劇場での公演に際し、狭く混みあうオーケストラピットに響きが大きく、複数ストップを持つ楽器を収めるためであったかもしれない。
もう一つは、極めて独創的なオーバル・スピネットで、最も長い弦がケースの真ん中に位置する、一種のヴァージナルであった。1690年製作と1693年製作の二台が現存する。
クリストフォリは従来型の楽器も製作しており、同じ1700年の目録には、クラヴィツィテリウム1台と、2台の 2 x 8' の標準的なイタリアン・チェンバロが記録されている。2台のうちの1台は、エボニー製の変わったケースをもっている。
バルトロメオ・クリストフォリ 初期の楽器
クリストフォリが1698年にはピアノの製作にとりかかっていたことを示す記述が、メディチ家の宮廷音楽家、フランチェスコ・マヌッチ（Francesco Manucci）の日記に見えるという説が一時期語られていたが、現在ではこの史料の信憑性は疑われている（詳しくは Pollens 及び O'Brian を参照）。信頼できる最古の記録は、前述の1700年のメディチ家の目録となる。目録中、クリストフォリのピアノに関する項目は次のように始まっている。
「アルピチェンバロ」という語は、文字通りには「ハープ・チェンバロ」の意となり、当時広く用いられていた語ではなかった。エドワード・グッドは、この「アルピチェンバロ」こそがクリストフォリが自分の楽器に与えた名前であったとしている。しかし、年月とともに、引用部太字部分が省略されて、現在用いられる「ピアノ」という語になっていった。
メディチ家目録はこの後も詳細にわたってこの楽器（現存せず）について記述しており、それによれば音域は C - C''' の4オクターヴであった。
最初期のピアノに言及しているほかの史料として、また別のメディチ家の宮廷音楽家、フェデリゴ・メッコリがジョゼッフォ・ツァルリーノの『和声論』 (Le Istitutioni harmoniche) の余白に記したメモがある。メッコリは次のように記している。
バルトロメオ・クリストフォリ 初期の楽器
マッフェイの雑誌記事によれば、1711年にはクリストフォリは3台のピアノを製作していた。1台はメディチ家からローマのオットボーニ枢機卿に贈られ、残りの2台はフィレンツェで売られた。
1713年、クリストフォリのパトロンであったフェルディナンド大公子が50歳にて没した。その後もクリストフォリは、コジモ3世の統治するメディチ家の宮廷に仕えたことが記録から明らかとなっている。特に、1716年の楽器コレクション目録には、 "Bartolommeo Cristofori Custode" のサインが見え、クリストフォリがコレクションの管理人（custode）の地位を得ていたことがうかがえる。
18世紀初頭、メディチ家は衰退し、メディチ家に雇われていた他の職人の多くと同様、クリストフォリも自身の楽器を売るようになった。購入者の中にはポルトガル王もいた。
1726年、現在知られている唯一のクリストフォリの肖像が描かれている。肖像の中で製作家は、ピアノらしき楽器の隣に誇らしげに立っており、左手にはクリストフォリのピアノ・アクションの図が描き込まれたと考えられている紙がみえる。不幸にもこの肖像画は第二次世界大戦で失われ、写真のみが現存する。
バルトロメオ・クリストフォリ 初期の楽器
クリストフォリは没年近くまでピアノを製作し続け、改良を続けた。晩年にはジョヴァンニ・フェリーニが助手となった。フェリーニはその後、師の技術を受け継ぎ、著名な製作家として活躍する。真偽は不確かながら、他に P・ドメニコ・デル・メラという助手がおり、この人物が1739年に最初のアップライト・ピアノを製作したとも言われる。
最晩年、クリストフォリは2通の遺言を認めた。1通は1729年1月24日付けで、全ての工具をジョヴァンニ・フェリーニに譲るとしている。もう1通は同年3月23日付けで、前状の内容を大幅に変え、ほぼ全ての財産を「デル・メラ姉妹へ、病ですぐれない間に常に助けてくれたことへの報酬として、また慈善として」譲るとしている。後の遺言では、フェリーニにはわずか5スクーディのみを譲っている。ポーレンズによれば、遺言の他の部分から考えて、これは特にクリストフォリとフェリーニの間に不和があったということではなく、純粋にクリストフォリの道徳的義務感に基づく変更であった。
クリストフォリは1732年1月27日、76歳で没した。
バルトロメオ・クリストフォリ クリストフォリのピアノ
クリストフォリが製作したピアノの全台数は不明である。今日現存するのは3台で、いずれも1720年代のものである。
3台ともにほぼ同じラテン語の銘文をもつ。
日付部分はローマ数字で記される。内容は「パドヴァのバルトロメオ・クリストフォリ、製作家、フィレンツェにて［日付］に作る」といった意味である。
なお、1720年製のものを元にして1995年に河合楽器により製作されたレプリカが浜松市楽器博物館に所蔵されており、スタッフによる演奏を聴くことができる。
クリストフォリの1726年のピアノは、現代のピアノが持っているほぼ全ての特徴をすでに備えている。しかしながら、現代のピアノに較べると極めて軽い設計で、これは特に金属フレームがないことによる。金属フレームがないために、大音量を得ることはできなかったが、金属フレームが用いられるのは、1820年頃に鉄の支柱が導入されて以降である。以下において、クリストフォリの楽器の設計を詳しく解説する。
アクション
ピアノのアクションは複雑な機構であり、ごく特殊な設計を必要とするが、そのほぼ全てがクリストフォリのアクションですでに実現されている。
バルトロメオ・クリストフォリ クリストフォリのピアノ
まず、ピアノのアクションは、打鍵によってハンマー・ヘッドが弦の方向へ上がり続けないようにしなければならない。ハンマーが上がり続ければ、ハンマーは弦に触れ続けて響きを止めてしまう。クリストフォリのピアノでは、ハンマーはいきなり弦まで飛び上がるのではなく、てこの原理で弦との接触点から1〜2mmほどのところまで持ち上げられ、鍵から与えられる最後の刺激によって、その間を自由に動くようになっている。
次に、ピアノアクションは奏者の指の動きを増幅しなければならない。クリストフォリのアクションでは、「中間レバー」によって鍵の動きが8倍の大きさでハンマーに伝えられている。クリストフォリのてこ（レバー）を複数用いる設計は、限られた空間の中で必要なてこの力を得ることを可能としている。
バルトロメオ・クリストフォリ クリストフォリのピアノ
第3に、ハンマーが、弦を打った後に限られた空間の中で上下に弾み続けて、不要に弦と再接触することを避けなければならない。クリストフォリのアクションでは2つの方法でこれが回避されている。中間レバーを、最高位に達した時に連結が解ける「ジャック」によって持ち上げることによって、クリストフォリのアクションでは、ハンマーが最初の打弦の直後に、鍵によって持ち上げられた位置よりも相当に低い位置に落ちるようになっている。これだけでも再打弦の危険はかなり回避されるが、クリストフォリ・アクションでは、これに加えて「チェック」（「バックチェック」とも）という機構が備わっている。チェックはハンマーを捉えて、奏者が鍵から手を離すまでの間、若干持ち上がった位置に保持しておくための機構で、これによって二重に再打弦が回避されている。
クリストフォリのアクションは複雑で製作が難しかったため、後の製作家たちには荷が重く、簡潔化が図られた。しかし、最終的にはクリストフォリの方法が生き残り、現代の標準的なピアノはもともとのクリストフォリのアクションを更に複雑にしたかたちとなっている。
ハンマー
バルトロメオ・クリストフォリ クリストフォリのピアノ
クリストフォリの完成した段階のピアノにおいては、ハンマー・ヘッドは紙で作られ、環状のコイルに巻いて糊で止め、弦と接触する部分を細長い革片で覆ったものである。チェンバロ製作家で研究者でもあるデンツィル・レイトは、このようなハンマーは15世紀の紙製のオルガン管の技術に由来しているとしている。紙を使うことによってハンマーを柔らかくし、弦との接触面を広くとって、弦の低倍音の響きを豊かに得ることができた。後の18世紀のピアノでは、木のヘッドに柔らかい革をかぶせることで、また19世紀半ば以降には、木の芯に分厚い圧縮フェルトの層を重ねることで、同様に柔らかさを追求している。
ハンマーは、現代のピアノと同じく、高音部より低音部のものが大きい。
フレーム
バルトロメオ・クリストフォリ クリストフォリのピアノ
クリストフォリのピアノは、響板を支えるフレーム材をベントサイドの内側に入れている。すなわち、響板の鍵盤から見て右側の端を固定している部材は、弦の張力を支える外部のケースと別れている。クリストフォリはチェンバロにもこの方法を用いている。響板を別材で支えていることは、響板に弦の張力がかからないようにするべきだというクリストフォリの思想を反映している。こうすることで響きを改善すると同時に、ゆがみを回避できる。チェンバロ製作家のカーシュティン・シュワルツとトニー・チネリーが指摘しているように、響板のゆがみが激しくなると、弦と響板の接触という構造的に重要な部分に大きな問題が起こる。クリストフォリのこの方法は、現代のピアノに至るまで用いられており、現代のピアノにかかる超大な張力（20トンに及ぶ）は、響板とは別の鉄のフレームによって支えられている。
インバーテッド・レストプランク
バルトロメオ・クリストフォリ クリストフォリのピアノ
現存するクリストフォリのピアノのうち、2台には通常とは異なるチューニングピンの設置方法が見られる。すなわち、ピンがこれを支えるレストプランクを貫通しているのである。この方法により、チューニングハンマーはレストプランクの上側で操作するが、弦はレストプランクの下側でピンに巻き取られるようになっている。この方式をとると、弦の張り替えが困難になる代わりに2つの利点が得られた。すなわち、ナット（フロント・ブリッジ）も同様に下側に取り付けられているため、ハンマーにより下から弦が打たれても、打弦の力は弦をナットから引き離すのではなく、逆にナットにしっかり押し付ける方向に働くのである。またインバーテッド・レストプランクは、弦を楽器の中深くに設置するため、ハンマーをより小さく、軽くすることができ、より軽く、反応のよいタッチを実現する。
楽器研究者のグラント・オブライエンによれば、インバーテッド・レストプランクはクリストフォリの没後150年経った時期のピアノにも見られるという。モダンピアノでは、弦の振動長のハンマーに近い接触点にアグラフかカポダストロバーを用いることで、ハンマーの打弦方向と反対に弦を引っ張り、クリストフォリがインバーテッド・レストプランクで実現したのと同種の効果を得ている。
響板
バルトロメオ・クリストフォリ クリストフォリのピアノ
クリストフォリはサイプレス（Cupressus sempervirens）を響板に用いている。この木はイタリアのチェンバロ製作家に伝統的に好まれていた木である。クリストフォリの時代より後には、ピアノにはスプルースがもっとも好まれるようになっていくが、デンツィル・レイトはサイプレスのいくつかの利点について述べている。
弦
クリストフォリ・ピアノには、全音域で1音に2弦張られている。モダンピアノは中・高音域では3弦、上低音部では2弦、下低音部では1弦を張り、クリストフォリの時代よりも弦の太さが音域によって大きく違う。弦の間隔は一定で、同じ音ごとにグループにまとめるといったことはしていない。
3台のうち2台には、モダンピアノのウナ・コルダ（ソフト・ペダル）の原型に相当する機構が備わっている。奏者が手でアクション全体を4ミリメートル横にずらすことで、2弦のうち1弦だけを打弦するようにできるのである。
弦は同時代のチェンバロの弦よりもやや太い。これはハンマーの打撃に堪えるために充分な張力が必要であり、かつチェンバロとほぼ同じ弦長が必要であるという物理的な必要による。
クリストフォリのピアノに使われていた弦の素材を同定するのは難しい。弦は切れたら交換されるものであり、修復家によっては弦を全て取り換えてしまうからである。ポーレンズによると、古い博物館記録に従えば、発見当時は3台いずれもが、大部分はほぼ同じゲージの鉄弦、低音部では真鍮弦が張られていた。メトロポリタン美術館所蔵の楽器は1970年に全て真鍮弦に張り替えられている。ポーレンズによれば、この措置によって、短三度下げピッチよりも高いピッチに調律すると弦が切れてしまうという。このことからは、オリジナルの弦は鉄弦を含んでいた可能性が示唆されるものの、弦が破断するのは楽器の大幅な改造によって音域が変わってしまったことにも起因する可能性がある。
近年、クリストフォリ・ピアノのレプリカを製作しているデンツィル・レイトとトニー・チネリーは、クリストフォリは真鍮弦を好んでおり、よほど必要がない限り（チェンバロの2フィートストップの高音部など）鉄弦は使わなかったのではないかと推測している。チネリーはサイプレスの響板には真鍮弦が似合っており、音量や華やかさよりも響きの甘さがあるとしている。
ヒストリカルなピアノの中で、クリストフォリの楽器の響きは、もっともチェンバロに近い。現代、比較的耳にする機会の多いウィーンスクールの18世紀後半のフォルテピアノと較べても、よりチェンバロに近い。
バルトロメオ・クリストフォリ 初期の反応
クリストフォリの発明が当初どのように受け止められたかについては、1711年にマッフェイがヴェネツィアの Giornale de' letterati d'Italia に発表した記事に部分的に見ることができる。マッフェイは「一部の専門家はこの発明が受けるべき充分な称賛を与えていない」と述べ、音が柔らかすぎ、鈍すぎるように受け止められていると続けている。クリストフォリは同時代のチェンバロと同等の音量を獲得することができていなかったのである。しかし、マッフェイ自身はピアノを高く評価しており、マッフェイの努力もあって、ピアノ自体も次第に普及し、人気を得ていくことになる。
初期の普及がゆっくりであった一つの要因には、製作に相当の費用がかかり、王族やごく限られた富裕層にしか購入できなかったという点がある。クリストフォリの発明が大々的な成功を収めるのは、1760年代になって、安価なスクエア・ピアノが発明され、同時期の社会の成長と相まって、多くの人が入手できるようになってからであった。
クリストフォリ以後のピアノにおける技術的発達は、少なからずクリストフォリの仕事の「再発明」に過ぎなかった。特に初期には、発展と同じくらい技術的後退もあったと考えられる。クリストフォリ以降のピアノの発展については、フォルテピアノおよびピアノを参照。
バルトロメオ・クリストフォリ 現存楽器
現存する10台の楽器がクリストフォリのオリジナルとされている。
後期の楽器は、助手のジョヴァンニ・フェリーニの手も入っていると考えられる。フェリーニは師の没後、同じ基本設計を用いて音域のより広いピアノを製作した。
バルトロメオ・クリストフォリ クリストフォリの評価
クリストフォリは、ピアノの製作によって、生前より評価され、称賛されていたようである。彼の死に際して、メディチ家の宮廷のテオルボ奏者であったニッコロ・スズィエ（Niccolò Susier, 1679-1766）という人物は日記に次のように記している。
また作曲家ジョヴァンニ・マルティーニの蔵書中のある18世紀の著者不明の音楽辞典には、次のように記載されている。
しかしながら、その没後、クリストフォリの名声は失われた。ポーレンズが記すように、18世紀後半のフランスでは、ピアノはクリストフォリではなく、ドイツの製作家ゴットフリート・ジルバーマンが発明したと考えられていた。ジルバーマンはピアノの歴史にとって重要な人物ではあったが、その設計は完全にクリストフォリに基づいていた。19世紀後半の研究によって、ようやくこの誤解が徐々に解かれるようになった（特にレオ・プリティによるところが大きい）。
バルトロメオ・クリストフォリ クリストフォリの評価
20世紀後半、古楽復興運動の中で、クリストフォリの楽器は綿密な調査を受けることとなった。クリストフォリの楽器を調査した研究者は、おおむねクリストフォリを絶賛している。例えば『ニューグローヴ世界音楽大事典』では「途方もない発明の才能」（"tremendous ingenuity"）を有していたと述べ、ポーレンズは「クリストフォリの楽器はどれも、その創意に驚愕させられる」（"All of Cristofori's work is startling in its ingenuity"）、グラント・オブライエンは、鍵盤楽器史上もっともすぐれた製作家でありアントニオ・ストラディヴァリと比肩すると評している。
日本ATV協会
日本ATV協会（にほんATVきょうかい、JAPAN ATV ASSOCIATION）は、全地形対応車に関する様々な業務を取り扱う任意団体である。愛知県北名古屋市に本部を置いている。
主な事業として、国内で行われるATV、バギーの様々なレースの公認を行っている。また、グアムオフロードレースへの参加も積極的に行っている。
日本ATV協会 会員
ATVレーサーライセンス・審判員資格は会員以外取得出来ない。
Z30 (駆逐艦)
Z30はドイツ海軍の駆逐艦。1936A型。
Z30 (駆逐艦) 艦歴
1940年4月15日起工。同年12月8日進水。1941年11月15日就役。
1942年1月14日、潜水艦U216と衝突。3月、駆逐艦Z24、Z26などと共に重巡洋艦アドミラル・ヒッパーを護衛してトロンハイムへ向かった。6月、PQ17船団攻撃作戦に参加。9月4日から駆逐艦リヒャルト・バイツェン、Z29と共にカラ海峡での機雷敷設作戦に従事、24日からは重巡洋艦アドミラル・ヒッパー、駆逐艦3隻と共にノヴァヤゼムリャ沿岸への機雷敷設作戦に従事した。10月、駆逐艦リヒャルト・バイツェン、フリードリヒ・エッコルト、Z27と共に白海入り口へ機雷を敷設した。11月5日、重巡洋艦アドミラル・ヒッパー、駆逐艦リヒャルト・バイツェン、フリードリヒ・エッコルト、Z27と共にKaaフィヨルドから出撃、11月9日にアルタフィヨルドに帰還するまでにZ27がソ連船2隻を沈めた。12月、連合国のJW51B船団に対する攻撃作戦であるレーゲンボーゲン作戦に参加した。
Z30 (駆逐艦) 艦歴
1943年2月、駆逐艦リヒャルト・バイツェン、Z29と共に重巡洋艦アドミラル・ヒッパーと軽巡洋艦ケルンを護衛してノルウェー北部を離れドイツに戻った。
修理後、6月には北海で機雷敷設に従事し、9月には戦艦ティルピッツ、巡洋戦艦シャルンホルストなどと共にスピッツベルゲン島攻撃（ズィティリエン作戦）に参加した。この際、Z30は被弾し戦死者3名を出した。12月、巡洋戦艦シャルンホルストなどと共に出撃しJW55B船団の攻撃に向かったが、北岬沖海戦でシャルンホルストは撃沈され作戦は失敗に終わった。
1944年10月20日、船団護衛中にオスロフィヨルド入り口で触雷し損傷した。修理のため2月26日にオスロでドック入りしたが、修理は戦争終結時にも完了していなかった。
戦後イギリスに引き渡された。
Z31 (駆逐艦)
Z31はドイツ海軍の駆逐艦。1936A型の1隻。
Z31 (駆逐艦) 艦歴
Deschimag社（de:AG Weser）のブレーメン造船所にて1940年9月1日起工。1941年5月15日進水。1942年4月11日就役。
1942年11月6日、衝突事故で損傷。12月、ドイッチュラント級装甲艦リュッツオウ、駆逐艦カール・ガルスター、テオドール・リーデルと共にノルウェー北部へ進出した。同月、連合国のJW51B船団に対する攻撃作戦であるレーゲンボーゲン作戦に参加した。
1943年2月5日から6日の夜、機雷敷設艦ブルンマー、駆逐艦テオドール・リーデルと共にムルマンスク沖に機雷を敷設した。
1943年9月、戦艦ティルピッツ、巡洋戦艦シャルンホルストなどと共にスピッツベルゲン島攻撃に参加した。部隊は9月6日にアルタフィヨルドを出撃、8日に攻撃をおこなって9日に帰還した。攻撃の際、8発の命中弾を受け乗員1名が死亡した。
1943年12月初め、スカゲラク海峡で機雷敷設艦ブルンマー、オストマルク、エルザスなどと共に機雷敷設を行った。この後修理に入った。
Z31 (駆逐艦) 艦歴
1944年8月29日、アルタフィヨルドでイギリス軍機の攻撃により損傷した。10月からはノルウェー北部からのドイツ軍の撤退を支援した。12月16日に駆逐艦Z29と、12月27日には駆逐艦Z33と共にホニングスヴォーグ沖に機雷を敷設した。1945年1月3日、駆逐艦Z33と共にハンマーフェスト沖に機雷を敷設。1月22日、駆逐艦Z34、Z38と共にローフィヨルドなどに機雷を敷設。
ノルウェー北部にいた駆逐艦も撤収することになり、1945年1月25日に駆逐艦Z34、Z38と共にバルト海へ向けてトロムソから出航した。しかし、この動きはイギリスに察知されていた。1月28日、ベルゲン沖でイギリスの軽巡洋艦ダイアデム、モーリシャスに捕捉された。この戦闘で7発の命中弾を受け55名の死者を出し、ベルゲンでドック入りした。2月8日にオスロへ移ってさらに修理を受け、それからドイツに戻り、バルト海で活動した。
1945年5月8日退役。
大戦後の1946年に賠償艦としてフランスに引き渡され「マルソー （Marceau,D601）」 と改名されて1958年まで就役していた。
ワシントン・ナショナルズ
ワシントン・ナショナルズ（Washington Nationals）は、いずれもワシントンD.C.に本拠地を置くプロ野球球団である。
ワシントン・ナショナルズ - 現存する球団。モントリオール・エクスポズ（1969年 - 2004年）が2005年に移転して現名称に改称。
ワシントン・ナショナルズ（現ミネソタ・ツインズ） - 一般にワシントン・セネタース（1901年設立）の名で知られる球団が1905年から1956年まで用いていた正式名称。名称をセネタースに戻した後、1961年にミネアポリス・セントポール都市圏へ移転してミネソタ・ツインズへと改称。→「ミネソタ・ツインズ § ナショナルズの呼称」、および「en:Minnesota Twins § Washington Nationals/Senators: 1901–1960」も参照
以下は過去に存在した球団
ワシントン・ナショナルズ (1872年)
ワシントン・ナショナルズ (1875年)
ワシントン・ナショナルズ (アメリカン・アソシエーション)
ワシントン・ナショナルズ (ユニオン・アソシエーション)
ワシントン・ナショナルズ (1886-1889年)
清塚信也
清塚 信也（きよづか しんや、1982年〈昭和57年〉11月13日 - ）は、日本のピアニスト・作曲家・編曲家・俳優。東京都出身。トライストーン・エンタテイメント所属、所属レーベルはユニバーサルミュージック。妻は女優・タレントの乙黒えり。
清塚信也 経歴
日本人の父、韓国人の母をもつ。1996年の調布市立第四中学校2年生在学時に「第50回全日本学生音楽コンクール」中学生ピアノ部門で入賞している。1998年に東京交響楽団との共演でデビュー。同年3月に行われた第3回浜松国際ピアノアカデミー「アカデミー国際ピアノコンクール」では第1位を獲得している。
2000年、第1回ショパン国際コンクールin ASIAで1位となる。2001年に桐朋学園大学付属ソリストディプロマコースに入学し、ロシアのモスクワ音楽院に留学もしている。2004年に日本イタリア協会第1回イタリアピアノコンコルソボローニャ部門でボローニャ大賞に次ぐ金賞受賞者の一人となる。2005年に日本ショパン協会主催ショパンピアノコンクール第1位、2006年にはザイラー国際ピアノコンクールで第3位を獲得している。2007年公開の映画『神童』で、ワオ（演：松山ケンイチ）のピアノ演奏シーンの吹き替え担当する。同年12月にワーナーミュージック・ジャパンから3枚目のアルバムで自身初のクラシックアルバム「熱情」を発売した。
清塚信也 経歴
2010年のNHK大河ドラマ龍馬伝では、第2部から龍馬伝紀行のBGMとして龍馬伝の主題曲をピアノで演奏。2012年に女優の乙黒えりと結婚し、6月4日に妻の第1子妊娠を発表、11月24日に長女が誕生した。2014年11月8日には妻の第2子妊娠を発表し、2015年4月16日に次女が誕生した。2013年に公開の映画『さよならドビュッシー』の岬洋介役で俳優デビュー。2019年8月16日に、日本人男性クラシックピアニストとしては初の日本武道館公演を開催した。
清塚信也 人物
両親が音楽好きで、特にクラシック音楽は家の中でよく流れていた。母は小さい頃ピアノやヴァイオリンをやってみたかったが祖母がそれには否定的で、自分の子供には学ばせようと、姉にヴァイオリン、清塚にピアノを習わせた。清塚は5歳でピアノを始め、2歳上の姉が桐朋学園の「子供のための音楽教室」へ通うことになり、まだ小さかった清塚は留守番ができないため連れられて行き、姉を見ていた。そのうちに音楽感覚が養われ、レッスンや練習は嫌いながら7歳から通うことになる。
将来は野球選手になることを夢見て運動していた。小学6年生からプロのピアニストになることを考えたが、中学生になってから受けたコンクールで予選落ちし今までの頑張りがすべて無駄になり、このままでは負け犬になってしまうと思い、毎日半日ほどを練習に費やすようになった。1年後の1996年第50回全日本学生音楽コンクール全国大会中学校の部で1位となる。
清塚信也 人物
大学は高校からなじみのある人がいる桐朋学園大学へ進んだが、自分が正しいと思ったことが周りに受け入れられず自分がピアノマシーンのようになっていると気付いた。入学して日が浅いながら自分を知る者がだれもいない世界へ行こうとモスクワ音楽院へ留学し、セルゲイ・ドレンスキーに師事。周りにはデニス・マツーエフやニコライ・ルガンスキーらがいる中で演奏をしてミスをすると失笑が漏れる環境に鍛えられたが、何もすることがない自由時間が一番辛く、映画鑑賞や飲酒をしたり、ときには放浪の旅に出たりしながら2年間過ごし、何も得られず帰国した。
帰国してからは家族以外に話し相手がいなかった。ピアノさえも嫌いになっていたが、以前の伝でコンサートの依頼はあった。思い立ち、今まで世話になった人々に挨拶に行き人脈を築いていった。
クラシックのコンサートとしては異例といえる長尺のMCタイムをとるほどの喋り好きであり、松本人志などお笑い芸人をリスペクトしていると公言する。そのためバラエティ番組の出演も多く、毎日放送主催の「歌ネタ王決定戦」では審査員を務めている。
幼少期に埼玉県所沢市に住んでいた時期があり、埼玉西武ライオンズの大ファンである。その縁で、埼玉西武ライオンズのビクトリーエンブレム「WE ARE ONE」のテーマ曲を制作している。
あだ名はきよりん。
中村典夫
中村 典夫（なかむら のりお、1956年4月4日 - ）は、千葉県市原市出身の元プロ野球選手（内野手）・コーチ。
中村典夫 来歴・人物
千葉商業高から、1974年の新人公募テストに合格し、ドラフト外で阪神タイガースに入団。
1年目の1975年からウエスタン・リーグで46試合に出場したが、一軍出場は遠く、1979年に4試合に出場したのみであった。同年に選手寮「虎風荘」の寮長に就任し、1980年限りで現役を引退。
引退後は1981年に二軍サブマネージャーを務め、安藤統男二軍監督を影で支える。安藤の野球に精通し「影の二軍監督」との異名をとり、1982年からは25歳で二軍守備・走塁コーチに就任。1984年まで務め、以後はフロントに入った。ビデオ係や編成部を務め、1994年に退団した。
1995年には台湾プロ野球・味全ドラゴンズの守備コーチも務め、以後は再び阪神編成部へ戻り、1999年からは二軍守備・走塁コーチを2000年まで務める。一・三塁ベースコーチを担当した。
現役時代には、同郷で同じテスト生という縁から掛布雅之と仲が良かった。
本澤雅史
本澤 雅史（もとざわ まさふみ、1959年1月14日 - 2012年11月27日）は、日本の神道学者、神職。宇佐神社（香川県さぬき市）禰宜。皇學館大学文学部神道学科教授。
本澤雅史 略歴
香川県大川郡長尾町（現、さぬき市）出身。1977年に高松第一高等学校、1981年に皇學館大学文学部を卒業、1983年に皇學館大学大学院文学研究科修士課程を修了。
1984年、皇學館大学文学部助手、1992年に講師、1997年に助教授、2007年に教授。祭式や祝詞作文の講義を担当。
2012年11月27日、上部消化管出血により帰幽。享年53。
ベンテンエンタテインメント
株式会社ベンテンエンタテインメント（BENTEN ENTERTAINMENT, INC.）は、日本の映画製作・配給会社。日本映画の輸出、海外映画の輸入（買い付け）や版権の管理も行っている。略称はBENTEN、ベンテン。
久泉遺跡
久泉遺跡（ひさいずみいせき）は、富山県砺波市祖泉・久泉にまたがる縄文時代、奈良時代、平安時代、中世、近世に及ぶ複合遺跡。規模は面積30万平方メートルにも及ぶ。1988年（昭和63年）に久泉地内の光圓寺にて発見された。
久泉遺跡 遺跡の変遷
扇状地扇央部で初となる縄文遺跡であることが判明。中期中葉から後期にかけて打製石斧が226点出土。石器組成の大半が打製石斧で占められることから、集落遺跡ではなく「植物質食料採集の場」であった可能性が高い。
8世紀から9世紀にかけての掘立柱建物4棟、竪穴建物14棟、大溝などを検出。砺波平野東部は東大寺領荘園が造営された時期にあたり、大溝は庄川の当時の本流から取水し荘園推定地に灌漑導水していたと考えられる。
方形土坑や建物遺構（掘立柱建物・石組建物）、50メートルの間隔で北東に走る溝を検出。東大寺領荘園が廃絶し、その範囲に徳大寺家領般若野荘が成立した時代。久泉遺跡は、荘域の西端に位置する。12世紀後半から13世紀前半及び14世紀頃の遺構・遺物がみられる。15世紀に廃絶するのは、1393年（明徳4年）、領家方と地頭方による下地中分が影響したと考えられる。
久泉遺跡 発掘調査
発掘調査は、一般国道359号砺波東バイパス建設に先立ち、2003年（平成15年）4月から始まり、およそ1.1万平方メートルを発掘し2005年（平成17年）12月に完了した。そのとき確認された大溝を、さらに2006年（平成18年）に地中レーダー探査によって探索し、地表を掘り起こすことなく土中に埋没する南北2キロメートル分の流路を確認した。
本願寺名古屋別院
本願寺名古屋別院（ほんがんじなごやべついん）は、愛知県名古屋市中区門前町にある浄土真宗本願寺派の寺院。
真宗大谷派の「東別院」に対して、「西別院」と通称される。
本願寺名古屋別院 歴史
伊勢国長島杉江に創建された願証寺が断絶した後、本願寺第11世宗主の顕如が織田信雄に願い出て清須の地に願証寺を再興するが、名古屋城築城による慶長14年（1609年）の清洲越しで清洲城下が丸ごと名古屋に移った際に、それに伴って現在地へ移転した。だが長島・桑名の門徒が桑名への移転を請うていた事もあって、願証寺は慶長20年（1615年）までに伊勢国桑名に寺基を移転し、同時に長島と松阪に通寺を設けた。この時に旧名古屋願証寺は桑名願証寺の通寺とされた。
正徳14年（1715年）、桑名願証寺住職・琢誓が真宗高田派に転派した事で起きた門徒の混乱により、同寺と3つの通寺は江戸幕府に没収された。が、享保2年（1717年）の琢誓の追放により幕府より返却される。そして名古屋の願証寺通寺は西本願寺の末寺となり、名古屋御坊と呼ばれるようになる。翌年以降は本願寺門主が名目上の住職となって、輪番制で守護役を置く事になった。
本願寺名古屋別院 歴史
尾張徳川家3代藩主徳川綱誠の側室・梅昌院は本願寺との縁が深く、享保15年（1730年）に亡くなった際には御霊屋が奉られ、侍女21人の墓もその回りに置かれた。天明4年（1784年）には徳川宗春の側室であった左近（斎心院）が亡くなり墓が置かれた。2人の墓は境内に現存している。
また、文化14年（1817年）には葛飾北斎が境内において、120畳敷の紙に「大達磨」を描く興行を行った記録が残されている。絵そのものは戦災で失われた。
寿曽我対面
寿曽我対面（ことぶき そがのたいめん、正字体：壽曾我對面）は歌舞伎狂言の演目。『吉例寿曽我』とも、また略して『曽我の対面』『対面』とも通称される。一幕の時代物。初演は延宝4年正月（1676年2月）、江戸中村座。