hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
ヒョウモントカゲモドキ 品種
ラプターとマーフィーパターンレスを複合したモルフで、英語で残り火（Ember）を意味する。頭部から胴体にかけて斑紋が完全に消失し、体表は山吹色をしている。尾基部は濃いオレンジ色になり、模様が入る個体もいる。目は真紅のエクリプスまたはスネークアイになる。
レーダー
ラプターのアルビノ因子をトレンパーアルビノからベルアルビノに変更したモルフ。明瞭な色柄を持つ個体が多く、ルビーアイになる。レーダーにマックスノーを交配して誕生した個体はステルスと呼ばれる。
ステルス
レーダーとマックスノーの交配で作出される。目は鮮やかなルビーアイになり、体の斑紋は濃い。また、斑紋と斑紋の間に細やかなスポットが現れる。
タイフーン
ラプターのアルビノ因子をトレンパーアルビノからレインウォーターアルビノに変えた場合は、タイフーンというモルフになる。体表には細かい網目状の模様が残る。タイフーンの目は、ラプターのルビーアイとそれほど変わらない。タイフーン同士を交配した場合、25パーセントの確率でスーパータイフーンというモルフが生まれる。
サイクロン
ヒョウモントカゲモドキ 品種
タイフーンにマーフィーパターンレスをコンボして作出されたモルフ。エンバーとの違いはアルビノの系統で、エンバーの作出にはトレンパーアルビノが使用されるが、サイクロンはレインウォーターアルビノが使用される。エンバーと表現は似ているが、全体的に淡い明るさを持ち、顔や尾の周囲は白が強く出る。瞳は黒に近いワインレッドのソリッドアイである。
ヴォルテックス
サイクロンにさらにエニグマを交配して作出されるコンボモルフ。エニグマには斑紋を乱れさせる性質があるが、ヴォルテックスにはマーフィーパターンレスの因子が入っているため、そのような乱れた斑紋は表現されない。個体によっては、尾などに細かいスポットがパラドックスとして表現されることがある。
サングロー
スーパーハイポタンジェリンとトレンパーアルビノを交配した場合に作出されるモルフ。尾にオレンジ色が乗ったキャロットテールの場合、再生尾はオレンジ色が強くなることが多い。単純にサングローという名称の場合、交配したアルビノはトレンパーアルビノである。サングローの中でオレンジ色が強く、模様がまったくない個体はスーパーサングローと呼ぶ。ハイポタンジェリン系とは、尾部の黒斑の有無で見分ける。
ファイアウォーター
サングローのトレンパーアルビノをレインウォーターアルビノに替えて交配した場合は、ファイアウォーターというモルフが誕生する。
ソーベ
ヒョウモントカゲモドキ 品種
スーパーハイポタンジェリン、マックスノー、エメリンを複合したモルフ。濃厚なオレンジ色と白の体色を目指して選別交配を重ねている開発途上の品種である。
ブレイジングブリザード
ブリザードとトレンパーアルビノを交配したコンボモルフ。アルビノをベルアルビノに置き換えた場合は、より瞳孔が赤くなり、白味が増したベルブレイジングブリザードが生まれる。ブリザードとスーパマックスノーを掛け合わせた場合は、目がワインレッドのような色のルビーアイになったスーパマックスノーブレイジングブリザードが作出される。
ディアブロブランコ
アメリカ人のトレンパーが作出したモルフだがスペイン語で名付けられ、ディアブロ（Diablo）は悪魔、ブランコ（Blanco）は白を意味する。ブリザード・パターンレス・トレンパーアルビノと、劣性遺伝が3重に表現されているトリプルリセッシブで、純白の体色に、透き通った真紅の目を持つ。
マックスノーエニグマ
名前の通り、マックスノーとエニグマのコンボモルフで、優性遺伝のエニグマと共優性遺伝のマックスノーとの交配から25パーセントの確率で得られる。ダイオライトタイプのマックスノーを用いた場合は、斑紋がより細かく散ったような状態になる傾向が強い。
ダルメシアン
マックスノーエニグマ同士を交配して生まれるスーパー体で、いわゆるスーパーマックスノーエニグマである。白い地色にゴマ状のスポットが散りばめられたような模様をしており、犬の犬種であるダルメシアンから名付けられた。
ノヴァ
名前は新星（Nova）を意味する。ラプターとエニグマのコンボモルフで、エニグマの因子が入るために外見の個体差は大きいが、基本的にクリーム色の下地に淡いオレンジ色の模様が入る個体が多い。ノヴァとマックスノーのコンボでドリームシクルが作出され、マックスノーをスーパーマックスノーに入れ替えるとスーパーノヴァが作出される。
ドリームシクル
ノヴァとマックスノーを交配して作出されるモルフで、いわゆるエニグマスノーラプターである。パステル調の淡い黄色の地色に、オレンジ色の斑紋が不規則に並ぶ。成長に伴う体色や模様の変化が少なく、幼体の頃の模様や色彩のまま成長する。目はソリッドアイかスネークアイになる。
ビー
いわゆるエニグマエクリプスで、ビー（Bee）とは、Black Eye Enigumaの頭文字を略した名称である。通常のエニグマと同じく体色は全体的にやや薄く、所々に細かい黒のスポットや、ぼんやりとしたラベンダー色の斑紋、オレンジ色が見られる。目はソリッドアイかスネークアイのどちらかになる。
ブラックホール
ビーとマックスノーを交配したエニグマ系のコンボモルフ。マックスノーの影響で、地色は白が強くなっている。エニグマと同じく個体ごとに模様の差があり、不規則な斑紋を持つ。
ブラッドサッカー
エニグマ、ベルアルビノ、マックスノーの交配により作出されるモルフ。白身の強い地色に、斑紋がコショウを散りばめたように細かく乱れる。目は血走ったように赤く、瞳全体が赤いエクリプスのように見えるが、虹彩と瞳孔は明確に区別できる。
トータルエクリプス
マックスノーのうち、目がエクリプスになった個体同士を交配して誕生するスーパー体で、いわゆるスーパーマックスノーエクリプスである。エクリプス因子の作用で、吻端や脚から斑紋が消失し、白くなる傾向が強い。ギャラクシーとほぼ同じモルフとされており、ブリーダーによってはトータルエクリプスをギャラクシーとして販売することがある。
ギャラクシー
2011年にトレンパーが日本へ来た際に、彼が講師を務めたセミナーで発表されたモルフ。最初に公開された個体には両肩に黄色い斑紋があり、目を月に、細かいスポットを星に、黄色い斑紋を太陽に見立てて、英語で銀河を意味するギャラクシー（Galaxy）と名付けられた。マックスノーとアビシニアンのコンボモルフであるスノーアビシニアンにスーパーマックスノーを交配したものであるとしているが、出自が明確ではなく、コンボの内容を分解するとトータルエクリプスと同様のものであったため、新品種としては懐疑的に見られ、一般的にトータルエクリプスと同類のモルフと認識された。作出者のトレンパーは、ギャラクシーとトータルエクリプスは別のモルフであるとして区別しており、トレンパーへの敬意からトータルエクリプスにあえてギャラクシーと名付けるブリーダーも出てくるなどした。このような複雑な経緯を経て、混乱を避けるためにスーパーマックスノーエクリプスをトータルエクリプス、トレンパーが所持するアビシニアンの血が入った個体をギャラクシーと呼称することで落ち着いた。トレンパーがギャラクシーとして最初に公開した個体に発現した黄色い斑紋はパラドックスであり、後にそのような黄色い斑紋がある個体はパラドックスギャラクシーと名前を改めている。
オーロラ
ホワイトアンドイエローとベルアルビノのコンボモルフ。背部付近の体色は黄色で、背中にはオレンジ色の曖昧な斑紋が不規則に表現され、四肢や尾は淡いピンクまたはラベンダー色になる。
ゴースト
スノーとハイポタンジェリンの交配で作出されるモルフで、体色が淡く、灰色や茶褐色の斑紋が入る。
ファントム
ゴーストにアルビノの因子が入ったモルフで、サングローとTUGスノーをかけ合わせて誕生する。多因性遺伝の要素が強く、表現の個体差が大きい。
クリスタル
レインウォーターアルビノ、エクリプス、マックスノー、エニグマの因子が重なっているコンボモルフ。The Urban Gecko社によって作出された。体色は白く、エニグマの影響でラベンダー色やオレンジ色の不規則な斑紋などが散るように表現される。瞳の色は黒に近いワインレッドになっている。
目の形質には、銀灰色の虹彩に縦に細長い黒の瞳孔を持つノーマルアイのほかに、虹彩まで黒いエクリプスや、虹彩の中に瞳孔が滲み出したような模様のマーブルアイ、エクリプスから派生したアビシニアンがある。
エクリプスのうち、スーパーマックスノーに代表される黒目をソリッドアイ、ラプターやディアブロブランコなどに見られる赤目をルビーアイ、瞳の縦半分がノーマルで残り縦半分がソリッドとなる形質をスネークアイと呼ぶ。エクリプスは瞳全体が濡れたような黒または赤一色に見えるが、よく見ると同じ色の虹彩と瞳孔がそれぞれ確認できる。スネークアイの個体は、正面から見ると寄り目に見え、愛嬌がある表情を見せる。形質の出現は不規則で、スネークアイ同士の交配からソリッドアイが生まれることがあり、その逆もまたあり得る。エクリプスの因子が入ったモルフには、ノヴァ、ブラックホール、ギャラクシーなどのように、慣例として天体に関する用語が名称に用いられる傾向にある。
アビシニアンは虹彩の網目模様が赤く、血走った目をしているように見える。コンボモルフに活用され、ギャラクシーというモルフにはアビシニアンの形質が組み込まれている。遺伝については不明な点が多い。
尾に濃いオレンジ色が乗った個体は、ニンジンに見えることからキャロットテールと名付けられる。キャロットテールの定義は明確ではないが、概ね尾の表面積の15パーセント以上が濃いオレンジ色であれば、キャロットテールとされる。
アルビノでありながら明瞭な黒色の模様を持つ個体や、通常では見られない発色をする個体はパラドックスと呼ばれている。パラドックスとされた形質は遺伝しない。作出初期のギャラクシーに見られた黄色の斑紋もこれにあたる。
模様の白色部分が薄紫色に見えるものは、ラベンダーという名称が付く。
ヒョウモントカゲモドキ 飼育
ペットとして飼われる爬虫類の中でも世界的に人気が高く、特に日本では最も人気のある種類である。流通している個体の9割近くがアメリカやヨーロッパ、日本国内の飼育下で計画的に繁殖された個体（CB）である。1980年代までは主に自然下で捕獲された野生個体（WC）が流通していたが、生息地が紛争地帯や政情不安定な地域のため、野生個体の流通は減少した。2000年代以降では野生種に近い豹紋柄の個体、ハイイエロー（いわゆるノーマル）がもっとも多く流通するようになった。生体はペット販売店での購入や、国内外のブリーダーが集まる爬虫類の展示即売会などのイベントでブリーダーから直接購入するなどで入手できる。孵化したての幼体より、ある程度育った個体の方が温度変化など環境の変化に強いため飼育し易い。
他のトカゲモドキの種に比べて陽気な性質であり、動作が緩慢でおとなしいため、ハンドリングが可能である。ハンドリングをする際は自切や怪我などの事故に注意し、生体の全長が10センチメートルを超えるまではハンドリングを行わないようにする。
ヒョウモントカゲモドキ 飼育
飼育容器（ケージ）は、生体が逃走できないものであればどのようなものでもよい。ケージの広さは幅が生体の全長の倍、奥行きが全長と同等程度であれば問題ない。なお、前開きケージのほうがピンセット給餌の際に怖がりにくくなる。ヒョウモントカゲモドキは低温に強い種であり、最適とされる飼育温度については賛否両論ある。季節ごとに合わせた室温（常温）のみで育てるほうが丈夫で長生きするとされる理論があるものの、低温になりすぎた場合消化不良や正しく冬眠（クーリング）できなく死んでしまうリスクもあることから初心者向けにはパネルヒーターや保温球などを使い比較的高温（25度以上35度未満）で育てることが進められる。
なお、正式な研究結果ではないものの、一部のブリーダー・飼育経験者によると昼・夜で同じ温度を保つよりも、野生の環境に合わせて夜のみケージ内温度を16～18度まで下げたほうが生体が睡眠の質が上がり健康に良く長寿につながるとされている。
ヒョウモントカゲモドキ 飼育
床材は市販の砂などを使用するが、特に幼体は餌と一緒に砂を食べ、体内で砂が詰まって死ぬ場合があるので、幼体を飼育する場合は床材にキッチンペーパーやペットシーツを用いる。ケージ内にはシェルターを設置し、生体が隠れる場所を提供する。また、脱皮不全を防止するため、ケージの一部に湿らせたミズゴケやヤシガラを詰めた容器を置くか、素焼きのウェットシェルターを用いるなどして、湿度の高い場所を設置する。照明は部屋の明るさ程度で十分だが、アルビノ系でない品種は照明を用いると体色の発色がよくなる傾向がある。逆にアルビノ系は目が悪く、周囲が明るいと眩しくて目が開けられなくなるため、アルビノ系の品種を飼育する際は薄暗い環境にする。夜行性のヤモリのため、紫外線の照射は必要ない。
基本的に本種は単独で飼育する。餌・外敵・交尾相手以外の個体には興味を示さない。複数飼育をした場合、幼体や成熟していない個体は、互いの尾に噛み付いて食べ合うことがあり、生体の大きさが大きく異なる場合も共食いを行う。また、成熟したオス同士は縄張り争いによる激しい闘争を行う。メスは複数飼育が可能であるが、これはオスと違ってメスは縄張りを主張しないことや、食べられない大きさであれば他の個体に興味を示さないことによる。他種との同居は、生育環境が類似しており、なおかつ活動範囲が重複しない樹上性の種であれば問題ないことが多い。
ヒョウモントカゲモドキ 飼育
餌についても生体に最良とされるものが何なのか賛否両論あり、飼育本やブリーダー・飼育経験者ごとに意見が分かれる。生餌、冷凍・乾燥餌、人工餌でそれぞれメリット・デメリットがある。結局のところ各個体に合った餌を飼育者が試しながら見つける必要がある。
ヒョウモントカゲモドキ 飼育
生餌の基本はコオロギ、デュビアやミールワーム、シルクワームになり、少なめの頻度でハニーワーム、ピンクマウスも与えることができる。これらの冷凍・乾燥餌も食べる。一部の飼育本やインターネット上のブログなどではミールワームは消化に悪く栄養に偏りがあり主食に合わないとされる書き込みがあるが、消化に悪いとされる科学的根拠は乏しい。多くの海外ブリーダーや飼育者はミールワームのみ（くる病防止のためカルシウム剤も添加）の飼育で幼体と成体の主食として成功しており、研究上もミールワーム単体飼育のほうがコオロギ単体飼育よりも個体が大きく育つ発表がある。このことから、生餌はコオロギのみや、コオロギが絶対必要と主張している一部インターネット上の記載や動画サイトでの紹介は根拠が乏しいと言える。またミールワームはガットローディングも安易でインターネット上からも安易に入手でき保存も楽であることから十分コオロギの代替食となりうる。ハニーワームは拒食を起こした際に使用されることが多いが、嗜好性が高く、生体がハニーワーム以外食べなくなることがある。なお、ハニーワームは高脂肪であることから主食向きではないとされるものの、給餌の頻度を落とし、ビタミン・ミネラル剤を添加すことで適切な主食となりうる可能性については研究発表がないため完全否定することはできない。なおミールワームと異なり、ハニーワームの成虫（ハチノスツヅリカ）は餌として問題なくあげてよいと主張されているインターネットの記事もある。
ヒョウモントカゲモドキ 飼育
くる病を防止するために、昆虫餌には毎回必ずカルシウム剤を、また月1回程度はビタミンD3混合剤を添加する。カルシウム剤は餌に添加する以外に小さい容器に入れてケージ内に設置し、生体が好きな時に舐めて摂取できるようにする。給餌の際は、生きたコオロギをケージ内に放すと、コオロギが生体を齧るなどの事故が起きることがあるため、コオロギの頭を潰してから、ピンセットを用いて1匹ずつ給餌した方がよい。大抵の個体はすぐにピンセットから餌を採る。
現在は様々な人工餌も流通しており、多くの個体は人工餌も食べる。人工餌は栄養バランスに優れており、人工餌単体飼育でも生餌のみの飼育より生体が健康的に大きく育つとされている。なお、個体差はあるものの、ピンセットのみならず、餌皿から直接人工餌を食べる個体もいる。乾燥タイプの人工餌の場合、保存も常温で長期間できること、安定供給できること、昆虫が苦手でもあげられること、栄養面でも生餌より優れていることからこれらを食べるよう個体に慣れさせることは有意義なことだと言える。一方でデメリットとしては急に人工餌を食べなくなる個体もいることから何等かの生餌も供給できるような体制が飼育者には求められる。
ヒョウモントカゲモドキ 飼育
生餌、人工餌共通の課題として同じ餌を急に食べなくなる個体がいることだが、これが給餌の頻度との関連性については今後の研究課題とされる。生体においての一番良いとされる給餌頻度も賛否両論あり結論は出ていない。成体の場合、1週間に1回、2回、2日に1回が一般的とされるが、これら頻度の差で同じ餌への飽きについて検討する余地はある。一方でどの飼育本でも、個体の栄養状況は尻尾の太さが関連しており、尻尾が太く体重維持できているのであれば給餌の頻度は少なくても問題ないとされる。むしろ低頻度のほうが長寿につながると論じる者もいるが、具体的な研究発表はない。摂取カロリーを減らすことが長寿につながることは哺乳類から昆虫まで幅広い生物に共通とされていることから、ヒョウモントカゲモドキを含めた爬虫類にも当理論が当てはまる可能性はある。
水分は容器に水を入れてケージ内に置くほか、週に2-3回はケージ内の壁面に霧吹きを行うことで与えることもできる。生体に霧吹きの水が直接かからないようにする。なお、人工餌は一般的には水分を含めさせて与えるため、あまり水を飲まない個体にて水分補給のメリットもある。生餌の場合シルクワームは昆虫食の中でも特に水分量が多いとされる。また本種は尻尾に蓄えた脂肪を代謝した際に生じる水でも水分補給していると考えられている。
ヒョウモントカゲモドキ 飼育
本種を飼育するうえで多く見られる病気やトラブルは、脱皮不全、拒食、くる病、寄生虫である。
脱皮不全は最も多いトラブルで、湿度不足で乾燥した飼育環境にすると、脱皮後、指先などに古い皮が残ったままになる。脱皮不全を放置すると、指先や尾の先などは古い皮に締め付けられて血流が悪くなり、壊死して欠落する。飼育している個体が脱皮不全に陥った場合は、密閉できるケースに湿らせたミズゴケを敷き詰め、その中に脱皮不全を起こした個体を入れて置くか、個体が溺れない程度の深さにぬるま湯を張り温浴をさせることで、皮がふやけて剥がれやすくなる。
拒食は様々な原因で起きる。温度変化など明らかな要因が無い・不明な場合、幼体で5日、成体で2週間程度餌を食べない場合は拒食を起こしているとされる。
くる病はカルシウム不足が原因で発生する。ヒョウモントカゲモドキの場合、くる病にかかると腰部や四肢が曲がって歩けなくなることが多い。発症した場合、その進行を止めることはできるが、一度変形した部位は完治しないため、予防することが重要である。
寄生虫はクリプトスポリジウムが一時期、世界中で流行した。クリプトスポリジウムに感染した個体はスキニーテールやペンシルテールと呼ばれ、下痢や嘔吐、拒食などの症状が発生し、急激に痩せて尾が細くなり、最終的に死に至る。糞を経由して伝染するうえに根本的な治療法はなく、基本的に治すことはできない。寄生虫対策として道具の使い回しをしない、使用した道具は熱湯消毒する、複数飼育を避ける、感染した生体は隔離する、信頼できる店やブリーダーから生体を入手するなどがある。
日本では本種が在来種のトカゲモドキ類に致死性のあるクリプトスポリジウムの媒介者になる可能性があることから、2005年に要注意外来生物に指定された。2015年には「定着を予防する外来種」のうちの「その他の定着予防外来種」に指定されている（これに伴い要注意外来生物は廃止された）。
飼育している時、自切することがある。これの原因は、ストレスであることが多い。特に床材の変化、一匹で飼っていたところを急に複数で飼い出した等の急な飼育環境の変化を嫌うことが多い。前述の通り、尾には栄養が蓄えられているため、これを切ったことで栄養の不足が発生しやすくなるので、自切したあとはいつもより餌を頻繁にやる、多目にやるといった処置をとるべきである。
飼育下繁殖は容易なうえに多産であるため、計画的に行う必要がある。繁殖には、全長20センチメートル前後、生後1年半以上の健康な個体を用いる。雌雄の大きさに差がありすぎると、交尾に失敗することがある。メスは生後5年程度まで産卵が可能である。
確実な繁殖を計画する場合は、数週間程度ケージ内の温度を摂氏25-28度まで低下させ、水のみを与えて絶食させるクーリングを行うと、発情するようになる。飼育下繁殖個体は、成熟していればクーリングを施さなくても交尾を行うことが多い。メスがいるケージにオスを投入すると、メスを見つけたオスはすぐに興奮して交尾を試みる。1回の交尾で受精するとは限らないので、数日程度同じケージに同居させておく。手でメスに触れた後にオスに触れると、手に残ったメスの匂いにオスが反応し、興奮して噛み付くことがある。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる
『聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる』（せいきまつ～あくまがきたりてヘヴィメタる）は、日本のヘヴィメタルバンドである聖飢魔IIの第一大教典。
魔暦紀元前14年（1985年）9月21日にCBS・ソニーのFITZBEATレーベルから発布され、1作目のオリジナル・アルバムとなった。早稲田フォークソングクラブにて結成された聖飢魔IIの地球デビュー盤であり、作詞および作曲はデーモン小暮およびダミアン浜田が担当、プロデュースはフュージョンバンドであるプリズムに所属していた渡辺建が担当している。
CBS・ソニー主催のコンテスト「C.S.オーディション」にて特別賞を獲得した聖飢魔IIであったが、デビュー決定後にバンド創設者である浜田が脱退を表明、幾度かのメンバーチェンジを経て発布に漕ぎつけることが出来た作品。
音楽誌『BURRN!』誌上において編集長の酒井康から0点という最低の評価を付けられた作品であるが、オリコンアルバムチャートでは最高位第30位となり、最終的な売り上げはデビュー盤にして日本のヘヴィメタル史上初めて10万枚を超えた作品となった。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 背景
聖飢魔IIは1982年末に早稲田フォークソングクラブ (WFS) 内においてダミアン浜田を中心に結成された。結成以前には浜田の呼びかけにより、デーモン小暮がボーカルではなくエース清水がドラムスを担当するバンドが実験的に結成されており、その実験を経て浜田（ギター）、小暮（ボーカル）、清水（ドラムス）、ゾッド星島（ベース）の4名で「は・は・は・は・はまださんバンド」というバンドが結成された。演奏曲目は「悪魔組曲・作品666番・ニ短調」で、当時フュージョンなどが主流であったWFSにおいてヘヴィメタルを愛好していた浜田は浮いた存在であり、「は・は・は・は・はまださんバンド」も一度きりの結成の予定がクラブ内で強い存在感を発揮したことから後に様々なコンテストに出場することとなった。小暮曰くコンテストへの出場の理由は、大学4年となり引退扱いとなる構成員がいたことから卒業までバンド活動を継続するための大義名分が必要であったこと、またプロになることを目的とした訳ではなく単純に「世間的にはどんな反応になるんだろう?」という好奇心があったこと、そして小暮自身は当時演劇やお笑い、サンプラザ中野とともに小暮も在籍していたスーパースランプなどいずれかの活動で世に出るつもりであったためであるという。また清水は当時すでにプロのギタリストとしてつのだ☆ひろが結成したバンド「Jap's Gap's」に参加していたためにコンテストには出場できず、代わりにジード飯島がギターを担当することになった。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 背景
1983年4月には新入生歓迎コンサートが行われたが、内輪の発表会ではなく外部の観客が訪れる同コンサートにおいて「は・は・は・は・はまださんバンド」というバンド名が相応しくないと判断した小暮はバンド名の変更を提案、バンド名の候補として「GOD HAND」「世紀末」「魔殺（まさい）」などが挙げれられたが数秒の内に浜田は「世紀末」を選択した。その後「世紀末」という名前に疑問を持った浜田は当て字にすることを考案、「聖飢魔II」もしくは「聖奇魔II」とする案を小暮に提案し、小暮が「聖飢魔II」を選択したことからバンド名が決定することになった。しかし結成から1年経過した1983年末、浜田が教師として就職することになったため解散が決定、1984年4月22日の渋谷屋根裏にて解散ミサ「断末魔の叫び」が行われた。同時期にスーパースランプとしても活動していた小暮はこれを機に聖飢魔IIとしての活動を終了する予定であった。当時数々の音楽コンテストにアマチュアバンドとして出場していた聖飢魔IIは、以前テープ審査に応募していた「マツダカレッジサウンドフェスティバル」から審査通過の知らせが届き、東京地区大会へ出場するためのライブ審査への出場を打診される。すでに解散ミサを行った後であったが、審査会場で演奏するだけという理由から最後の演奏のつもりでライブ審査への出場を浜田が承諾する。しかし構成員の思惑とは異なりライブ審査も通過したために東京地区大会への出場を促され、すでに解散を発表していたため周囲の人間に対して「今度こそ最後ですから」と声明を発表する事態となった。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 背景
1984年6月27日に日本青年館にて開催された「マツダカレッジサウンドフェスティバル」の決勝大会において、聖飢魔IIの演奏は会場では盛況だったものの賞を獲得することもなく終了し、ようやく解散する運びとなった。しかし審査員を務めていたCBS・ソニー所属の音楽プロデューサーであるサテュロス丸沢から小暮に対して電話で聖飢魔IIを手掛けたいとの連絡があり、そのためには形式上ソニーが開催しているコンテストに出場して賞を獲得して欲しいと打診されることとなった。すでにバンドを脱退し非常勤講師として就業していた浜田も仕事のペースが確定していたことから、1年程度は音楽活動が可能となる見通しが立っていた。これを受けて1984年8月18日に渋谷屋根裏にて「魔王凱旋」と題したミサが行われ、さらに同日には丸沢が所属するCBS・ソニー主催のオーディションである「C.S.オーディション」の一環となるSDライブが行われることとなった。聖飢魔IIから脱退していた清水は、つのだのマネージャーに許可を得て同日のライブからギタリストとして復帰することになった。「C.S.オーディション」における聖飢魔IIの演奏は審査員に大きく受け入れられ、特別賞を獲得する運びとなった。聖飢魔IIに対してはEPIC・ソニーを始めとした他部署からも担当を希望する声が挙がっていたが、過去に尾崎豊やレベッカを手掛けていた丸沢は、「自分でやる。自分でなきゃできない」とSD事業部の次長に直訴したことから丸沢が聖飢魔IIの初代ディレクターを担当することになった。聖飢魔IIの正式なデビューが決定されたものの、主要構成員であった浜田が「プロになるような実力は持っていない」という理由から改めてバンド脱退を表明、メンバーチェンジによって芸風に変化が訪れることを危惧した丸沢であったが、小暮の存在があれば問題ないとの判断を下すこととなった。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 録音、制作
地球デビューが正式に決定しデモテープ制作も進めていた中、浜田に続き飯島もプロへの道を進む気がないと発言し、代わりにギタリストとしてガンダーラ金子、ドラマーとしてジャギ古川が参加することになった。1985年2月17日に中野サンプラザで開催されたフィルムコンサートのミサでは古川および金子が構成員として参加。デビューに当たってレコード会社は決定したものの所属事務所が確定していなかったが、会社に協力していた音楽誌『YOUNG GUITAR』編集長の山本隆士が丸沢にミュージックチェイスを紹介したことから所属事務所が決定する。しかしまたも構成員の問題が浮上し、自身の演奏がバンドに合っていないという理由で金子と古川がバンドから脱退する。デビューまで3～4か月しかなく、本作が9月に発布されることが決定していた中で、バンドは急遽新たな構成員を集める必要性に迫られる事態となる。國學院大學の新入生であったジェイル大橋は、1985年4月14日に日比谷野外音楽堂にて開催された聖飢魔IIのミサを観覧し、「このバンド、俺が入らなければいけない」と思っていたと述べており、小暮からオーディションへの参加を促され、オーディションの選抜では大橋とルーク篁が最後に残り、結果として大橋が構成員として選定されることになった。また、当時早稲田大学内の別サークルであった「トラベリング・ライト」に所属していたライデン湯沢に対して小暮がオーディションへの参加を促し、夜中に五反田のペンタスタジオで行われたオーディションにて正式に構成員として加入することが決定した。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 録音、制作
本作に収録されている「悪魔組曲」は聖飢魔IIの結成以前に浜田によって制作された楽曲であり、楽曲を披露するために1982年末に小暮が構成員を集めることとなった。同曲は「RAY」というバンドのために制作されており、当時飯島や星島などとともに「独禁バンド」に所属していた小暮は参加していなかった。その後「独禁バンド」を脱退することになった小暮は浜田の下で聖飢魔IIを結成することになり、「悪魔組曲」の原曲となる「DEAD SYMPHONY」や「JACK THE RIPPER」の原曲となる「衝動殺人者RAY」などを演奏していた。聖飢魔IIの構成員集めは浜田の意向によって小暮が行うことになったが、小暮は当初ボーカルとしては選定されておらず、第三候補にされていた。第一および第二候補がバンドへの参加を断ったため、小暮が浜田に「俺じゃダメですか」と直訴したことからボーカルとして選定されることになった。浜田は当初聖飢魔IIとして悪魔のファンタジー・ワールドを展開する予定であったが、小暮が参加したことにより「説教メタル」という内容に変化していくことになった。レコーディングは1985年6月から開始されたが、小暮の父親は顔を合わすたびに「そろそろ就職活動で、スーツ作んなきゃいけないね」と発言しており、その後ミュージシャンへの道を歩み始めた小暮は父親と絶縁状態となったために半年から一年程度は全く口を利かない期間が続いたという。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 音楽性とテーマ
本作のCDブックレットには以下のメッセージが記載されている。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 音楽性とテーマ
今から10万年前、宇宙は神々によって支配されていた。世はまさに平和を絵に描いたようなのどかな時代であった。だが、そのような時代の中に破壊、殺戮、略奪を美徳とする悪魔の軍団、デーモン一族が現われた。彼らは天上天下の万物を粉砕し、神さえも処刑した。それに激怒した全知全能の神ゼウスは、彼らを闇と静寂の国に閉じ込めたのであった。しかし、遥かな時を経過した世紀末の今、神ゼウスの力に翳りが見えはじめ、同時に悪魔の国に異変が生じた。そうなのだ! あのデーモン一族が自らの魔力によって暗闇から脱出し、10万年ぶりに再び蘇ったのだ! そして今、彼らは“聖飢魔II”と名のるロックバンドに姿を変え、ゼウスへの報復と全世界にはびこる「善」を抹殺するために活動を開始した。それによって聖飢魔II現われる所、各地のコンサート会場、ライブハウスは修羅場と化し、人々は断末魔の叫びとともに腹をよじられながら処刑されているのだ。このCDは彼らの凱旋ののろしをあげる記念すべき悪魔の招待状なのだ。さあ熱心な悪魔教の信者となり、楽しく暮そうではないか。ただし耳が腐っても知らん。 —『聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる』CDブックレットより
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 音楽性とテーマ
本作に対して小暮は後年、「地球デビューということでの思い入れはあるものの、振り返って聴いてみると、音や歌の部分で、迫力に欠ける印象がある」と述べているが、「地獄の皇太子」「ROCK IN THE KINGDOM」「悪魔組曲」など後に至るまでミサにおける演奏頻度が高い楽曲が多く収録されているとも述べている。自身の歌唱に関しては経年により技術的に向上したこともあり、本作における歌唱に関しては「やはり初期の歌い方の非常にアマチュア的な部分を感じる。稚拙な表現とかも感じるね。技術的な部分で言うと、あまり上手くないなと思う（笑）」とコメントしている。小暮はバンドがメジャー・デビューする際にはアマチュア時代にある程度のライブ経験を経て20曲程度の持ち歌を持っていることが通常であり、ほとんどのバンドは2枚目のアルバムまではアマチュア時代の貯蓄を使用して作品作りを行うものであると主張、しかし聖飢魔IIはメイン・コンポーザーであった浜田がプロ・デビューを果たさずに脱退したことが特殊であったと述べている。そのような状況下で通常であればアマチュア時代の貯蓄を使い果たした時点でバンドは行き詰まり、早期に解散することも想定されたが聖飢魔IIは第三大教典以降も新たに加入した構成員が作曲する能力を有していたことから、小暮は「そこが聖飢魔IIの面白いところだ」と述べている。本作収録曲の選曲は当時抱えていた自作曲の中から、完成度の高い楽曲をプロデューサーである渡辺建が選定したのではないかと小暮は述懐し、当時レコード制作に関する知識を有していなかったために自身はあまり関わっていなかったことから、「あんまり自分達で作ったんだっていう感覚がないのかもしれない（笑）。人任せで作っている部分が多かったね」と述べている。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 音楽性とテーマ
清水は当時ヘヴィメタルに対して否定的な視点を持っていたため、浜田が真面目に制作した楽曲ではあるものの自身の中に取り込み面白さを意識した上で確信犯的に演奏していたと述べている。当時放送されていた日本テレビ系バラエティ番組『天才・たけしの元気が出るテレビ!!』（1985年 - 1996年）において「ヘヴィメタ歌合戦」というコーナーがあり、横森良造がアコーディオンを演奏する横で奇抜な衣装を着たボーカリストが絶叫するという内容を清水は愛好しており、司会のビートたけしがヘヴィメタルをお笑いの素材として捉えていることを好意的に受け止め、聖飢魔IIにおいてはお化け屋敷のような面白さを導入しながらも音楽的には手を抜かずに格好良さをアピールすることを念頭に活動していたと述べている。第三大教典『地獄より愛をこめて』（1986年）から聖飢魔IIに参加したゼノン石川は、聖飢魔IIのサウンドの在り方を勉強するために聴いた教典であり、本作および第二大教典『THE END OF THE CENTURY』を聞いた上で構成員とセッションを行ったところ想像と全く違っていたと述べている。第四大教典『BIG TIME CHANGES』（1987年）から聖飢魔IIに参加したルーク篁は本作の段階では本領が発揮されていないと指摘、また楽曲のアレンジがスマートになり過ぎているために本来のダミアン節が薄れているとも指摘している。その上で「その辺のねじ曲がり方が逆に面白いところではあるんだけどね。でも楽曲的には今も代表曲としてやっている曲が入っていて、ミサの1曲目とか最後とかにやるような曲ばかりなんで、やっぱり面白いことは間違いない」とも述べている。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 楽曲
「地獄の皇太子」
小暮が初めて作詞および作曲を担当した曲。2作目の極悪集大成盤『1999 BLACK LIST』（1999年）に収録された同曲はキーを半音下げた状態で歌唱していると小暮は述べており、半音程度では声の聴こえ方は変わらないはずであるものの本作収録バージョンでは甲高い声に聴こえるのは歌唱法の問題であるとも述べている。LP盤のバックカバーの楽曲解説では「魔王凱旋～地獄の皇太子」とタイトルがまとめられており、「地獄の魔王がやってくる。恐ろしいことだ」と記載されている。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 楽曲
「ROCK IN THE KINGDOM」
制作当初は「ROCK IN THE FREEDOM」というタイトルであったが、デビューに当たって歌詞やタイトルを見直した際に「freedom」という単語の前に「the」はつかないことから改題されることになった。当初の「ROCK IN THE FREEDOM」というタイトルのみ浜田が考案し、歌詞はすべて小暮が行ったことから作詞と作曲を分担した初めての楽曲となった。当初は全英語詞であったが浜田脱退直前に日本語詞が制作され、デビュー時に日本語と英語が混合した歌詞へと変更された。湯沢が聖飢魔IIのオーディションを受けた際に演奏した楽曲であったため、思い入れのある楽曲であると述べている。LP盤のバックカバーの楽曲解説では「ROCKは地獄の掟。魔王の国は活気に満ちている」と記載されている。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 楽曲
「X・Q・JONAH」
聖飢魔II結成後に制作された曲であり、デビュー以前は「エクスキュースナー」というタイトルであった。本曲は漫画『虹をよぶ拳』（1969年 - 1971年）に登場した「エクスキュースナー・バカンボ」に触発され、当初は「死刑執行人」という曲名で制作された。しかし本作制作中にCBS・ソニー側が死刑執行人を意味する「エクスキュースナー」というタイトルに難色を示したため、「X・Q・JONAH」というタイトルに変更された。浜田はタイトルの意味についてXは正体不明のX、QはTBS系特撮テレビドラマ『ウルトラQ』（1966年）から拝借していると述べている。また、本曲と同時期には20枚目の小教典として発布された「野獣」（1996年）も制作されていた。LP盤のバックカバーの楽曲解説では「神と悪魔の洗礼を受けためずらしい男。奴の名は……」と記載されている。
「悪魔組曲　作品666番ニ短調」
「序曲：心の叫び」
「第一楽章：STORMY NIGHT」
「第二楽章：悪魔の穴」
「第三楽章：KILL THE KING GHIDRAH」
「第四楽章：DEAD SYMPHONY」
「終曲：BATTLER」
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 楽曲
聖飢魔II結成以前の1982年末に制作された曲であり、当初は「第三楽章：KILL THE KING GHIDRAH」と「第四楽章：DEAD SYMPHONY」のみで構成されていた。その後その2曲の前に別の曲を繋げて「DEAD SYMPHONY」というタイトルでバンド「RAY」において演奏されていた。1982年末の時点で「KILL THE KING GHIDRAH」および「DEAD SYMPHONY」はすでに完成しており、同時期に別の曲として「STORMY NIGHT」が制作された。その後、1983年2月に浜田が新宿のラオックスへ買い物に行った帰りに立ち寄った松屋で大好物の牛丼を食べていた際に、制作中の曲をすべて繋げて「悪魔組曲」というタイトルにすることを思いついたという。組曲と銘打ったためにイントロの楽曲が必要になり、その日から翌日にかけて「序曲：心の叫び」が制作されることとなった。当初「悪魔組曲」は7分程度の長さであったが、組曲としてはもう少し長さが必要であると判断したことや、「STORMY NIGHT」から「KILL THE KING GHIDRAH」への流れでは唐突すぎると小暮が提案したため、「第二楽章：悪魔の穴」が小暮自身の手で制作されることになった。本作のレコーディングにおいては清水が床を叩き、ギターやベースが現代音楽のようになっていると小暮が指摘したが、これについて浜田はキング・クリムゾンのアルバム『クリムゾン・キングの宮殿』（1969年）収録曲である「ムーンチャイルド」の曲中の効果音をイメージして制作したと述べている。「DEAD SYMPHONY」には当初雷鳴が入っていなかったが、小暮がジャントニオババヤシから譲り受けたシンセサイザーを偶然リハーサルの際に持ち込んでおり、雷鳴を追加したところそれを浜田が気に入ったため採用となった。またデモテープ制作の段階で小暮が浜田に対して2番の歌詞を制作することを提案、他の構成員がレコーディングしている間に2番の歌詞を完成させることとなった。その後タイトルが「悪魔組曲」というだけでは物足りないとの話になり、清水が本曲がニ短調であることを指摘したことから「悪魔組曲ニ短調」と変更するも、それでも物足りなさがあったことから作品番号を入れることになり、獣の数字と呼ばれる「666」を付け足してタイトルが決定されることとなった。また、付け足したタイトルはすべて清水が考案したものであった。その他に「DEAD SYMPHONY」の歌詞において、当初「放射能撒き散らし」としていた部分がCBS・ソニー側から問題視され「毒の粉」に変更された。湯沢は「KILL THE KING GHIDRAH」のようなテンポの速い楽曲をアマチュア時代に演奏したことがなく、本作収録曲の中で唯一戸惑った楽曲であったと述べている。LP盤のバックカバーの楽曲解説では「このアルバムは6月6日午後6時より録音に入ったのだ」と記載されている。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる リリース、チャート成績、プロモーション
本作は魔暦紀元前14年9月21日にCBS・ソニーのFITZBEATレーベルからLPにて発布され、1988年6月22日にはCTおよびCDとしても発布された。LP盤の帯に記載されたキャッチフレーズは「抱腹絶倒! 超過激! 地獄から来た悪魔の軍団 宇宙一の超娯楽ヘヴィメタルバンド 聖飢魔II ついに地球デビュー」であった。当時聖飢魔IIが所属していたFITZBEATは中高生が購入しやすい価格設定にするため、通常のLPが3200円から3500円で販売されていたところを、ミニ・アルバムの形式で1500円という廉価で販売する方針を取っていた。そのため本作および次作『THE END OF THE CENTURY』（1986年）のLP盤はミニ・アルバム形式となっており、本作では曲数は5曲であるものの2分程度の曲と10分程度の曲を合わせて6曲相当が収録されているという変則的な構成になっていると小暮は述べている。本作のLP盤はオリコンアルバムチャートにおいて最高位第30位の登場週数17回で、売り上げ枚数は3.8万枚となった。CDおよびCTの再リリース盤は同チャートにて最高位第47位の登場週数4回で、売り上げ枚数は1.0万枚となった。結果として本作の売り上げは日本のヘヴィメタル史上初めて、総合で10万枚を突破した作品となった。また、本作は聖飢魔IIのアルバム売上ランキングにおいて第20位となった。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる リリース、チャート成績、プロモーション
本作発布前の9月13日は「十三日の金曜日」ということもあり、新宿ルイードでの地球デビュー・ミサが行われ、会場には多くの聴衆が訪れる結果となった。当時は『YOUNG GUITAR』や『ロッキンf』などの音楽誌が聖飢魔IIのデビューを取り上げており、ジャパニーズ・メタルのブームが始まっていたことから、地方の音楽ファンからも一定の知名度を得ている状態であった。当時の宣伝担当は「強烈なビジュアルと、キャラクター。でもそれだけのイメージになってしまうと寿命が短い。そこへいくと聖飢魔IIは音楽的な裏付けがあるバンドだったし、雑誌で、活字だけでなく、グラビア的に積極的な露出をしていってもつぶれない。プロモーション的にはやりやすかったね。メディアの受けはすごく良かったし」と述べている。また、聖飢魔IIが初めて正式に出演したテレビ番組はフジテレビ系バラエティ番組『冗談画報』（1985年 - 1988年）であり、その後も同番組のリクエスト特集で聖飢魔IIの出演を望む声が多くあったことから、小暮は聖飢魔IIが他のヘヴィメタルバンドとは異質な存在であり、茶の間にヘヴィメタルを届ける役割を担った存在であると述べている。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる リリース、チャート成績、プロモーション
2013年7月17日にソニー・ミュージック在籍時の聖飢魔IIのアルバム5作が復刻された際に、本作もリマスター盤のBlu-spec CD2仕様にて再リリースされ、同日にはソニー・ミュージック在籍時の全83曲がiTunesやmoraなどで配信が開始された。また、13作目となるオリジナルの大教典『BLOODIEST』（魔暦24年）のCD盤は本作と同じ9月21日に発布された。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 批評
本作はハードロックおよびヘヴィメタルを中心とした音楽誌『BURRN!』誌上において、当時編集長であった酒井康から「技術はあるのに邪道に走ってしまった」という理由で0点（満100点）という評価を下された。デビュー盤が専門誌において0点と評価されることはデビューそのものを否定することになりかねず、当時は音楽関係者やロックファンの中において論争となり、後に至るまで「聖飢魔II 0点事件」として語り継がれることとなった。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 批評
ディレクターを担当していた丸沢はこの件に関して、「“0点。ありがとうございます”だよね。メタルブームがきて、その中で聖飢魔IIは突出してしまった。他のメタルバンドって、普通じゃん。聖飢魔IIだけが唯一お茶の間に入れるメタルだったよね。レコード会社的には、こうでなきゃだめだよ」と他バンドとの差別化に成功したことを肯定的に述べている。しかし宣伝担当者によると『BURRN!』は基本的に洋楽しか扱わない音楽誌であったが、それでも取材をしてもらえないかと考慮した結果、資料を入れたソニーの封筒の表に『BURRN!』というロゴを勝手に使用したものを編集長の机の上に置いておいたところ、「なんだこれは、からかっているのか?」と編集長の逆鱗に触れたという。その結果0点という論評の末に「FUCK OFF!」とまで書かれる事態になったが、宣伝担当者はしかるべきルートからクレームを入れたことを述べたほか、「そういう評価を受けるのもしょうがないとは思いましたけどね。でもね、点数はいいんだけど、FUCK OFF! はないだろうと思いましたね」と述べている。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 批評
小暮はこの件に関して、当初0点を付けられたことは不愉快に感じていたが、後に日本ロック界におけるレコード会社の姿勢に対して0点を付けたという説明を受けたと述べた上で、「ただそれが文章の中では伝わってこない」と改めて不満を述べている。さらに小暮は「これから世の中に出ていって、これで喰っていこうと思っている我々の、人ではないけれどもこれが人だったとした場合の“人の人生はあんたはどう考えているんだ”ということには腹が立った」とも述べている。他にも小暮は酒井がミサを訪れていないことを指摘、この評価によって専門誌側から一方的に線を引かれてしまったことについては損失が大きいとも述べたが、聖飢魔IIはその後専門誌読者とは異なる層から支持を受け成功したためにこの評価は直接影響しなかったとも述べ、さらに小暮はデビューから20年経過後も酒井とは面識がないと述べている。
しかし聖飢魔IIのデビュー35周年となる2020年の12月12日、川崎公演のトークにおいて「0点事件」に関するファンからの質問に構成員が返答したことをSNS上で知った現編集長の広瀬和生から、聖飢魔IIの所属事務所に対する取材の申し込みがあり、12月19日に行われた聖飢魔IIの広島公演の場に直接来場してステージ上において「35年前に先代の編集長が聖飢魔IIのデビュー大教典に0点を付けるという無礼な事をしまして本当に申し訳ございませんでした」と謝罪、35年におよぶ両者の確執に終止符が打たれることとなった。
聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる 収録曲
1985年にリリースされたLP盤ではA面に1～4曲目、B面に5曲目が収録されていた。1988年盤においては5曲目となる「悪魔組曲　作品666番ニ短調」は1トラックとして収録されていたが、2013年にリリースされたBlu-spec CD2版では5曲目が6つのトラックに分けられており、計10トラックとなっている。
レイダース
レイダース（Raiders）は、侵入者などの意味を表す「raider」の複数形で、主に以下のような固有名詞に使用される。
THE END OF THE CENTURY
『THE END OF THE CENTURY』（ジ・エンド・オブ・ザ・センチュリー）は、日本のヘヴィメタルバンドである聖飢魔IIの第二大教典。
魔暦紀元前13年（1986年）4月2日にCBS・ソニーのFITZBEATレーベルから発布された2作目のオリジナル・アルバム。前作『聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる』（1985年）よりおよそ7か月ぶりに発布された大教典であり、作詞はダミアン浜田およびデーモン小暮、作曲は浜田およびジェイル大橋、また初のバンド自身によるセルフ・プロデュース作品となった。
本作は浜田による制作曲の集大成となっており、聖飢魔IIの初期代表曲が多く入っている。さらに前作より加入した大橋による制作曲が初めて収録されている。本作からシングルカットされた「蠟人形の館」はヒット曲となり、テレビ番組への露出が加速度的に増加したことも影響し、オリコンアルバムチャートでは最高位第5位で売り上げ枚数は14.0万枚と前作を超えるセールスとなったほか、同バンドのオリジナル・アルバムとしては最も売り上げの高い作品となった。
THE END OF THE CENTURY
本作を受けたミサ・ツアーは各会場とも満員札止めとなったが、アイドル的な人気が出たことで事務所に対して取材依頼が殺到する事態となったことも影響し、対応に追われた構成員の中には不満を持つ者も現れ、また実力不足を自認していたベース担当のゾッド星島は本作発布後にバンドからの脱退を表明することとなった。
THE END OF THE CENTURY 背景
魔暦紀元前14年（1985年）9月21日に聖飢魔IIは1作目となる大教典『聖飢魔II〜悪魔が来たりてヘヴィメタる』を発布、同作はオリコンアルバムチャートにおいて最高位第30位の登場週数17回で、売り上げ枚数は3.8万枚となった。最終的に同作の売り上げは日本のヘヴィメタル史上初めて、総合で10万枚を突破することとなった。当時『YOUNG GUITAR』や『ロッキンf』などの音楽誌が聖飢魔IIのデビューを取り上げていたほかに、ジャパニーズ・メタルのブームが始まっていたことも影響し、地方の音楽ファンからも聖飢魔IIは一定の知名度を得ている状態であった。当時の宣伝担当は「強烈なビジュアルと、キャラクター。でもそれだけのイメージになってしまうと寿命が短い。そこへいくと聖飢魔IIは音楽的な裏付けがあるバンドだったし、雑誌で、活字だけでなく、グラビア的に積極的な露出をしていってもつぶれない。プロモーション的にはやりやすかったね。メディアの受けはすごく良かったし」と述べている。また、聖飢魔IIが初めて正式に出演したテレビ番組はフジテレビ系バラエティ番組『冗談画報』（1985年 - 1988年）であり、その後も同番組のリクエスト特集で聖飢魔IIの出演を望む声が多くあったことから、小暮は聖飢魔IIが他のヘヴィメタルバンドとは異質な存在であり、茶の間にヘヴィメタルを届ける役割を担った存在であると述べている。
THE END OF THE CENTURY 背景
聖飢魔IIは他のヘヴィメタルバンドと同様に地道なライブ活動で徐々に動員を増やし、1986年1月10日には初の大ホール公演となる日本青年館において大黒ミサを行った。3月25日にデーモン小暮は悪魔の出で立ちで早稲田大学の卒業式に出席、警備員に入場を拒否されたものの「皆は、スーツ姿、つまり卒業して社会人になった時の姿で来ている。吾輩はこの姿で生活していくのだから」と主張、会場内への入場を許可されることとなった。また小暮は3月21日に日本テレビ系深夜番組『11PM』（1965年 - 1990年）に出演したほか、4月1日にフジテレビ系バラエティ番組『森田一義アワー 笑っていいとも!』（1982年 - 2014年）の1コーナーである「テレフォンショッキング」に出演、4月3日にフジテレビ系バラエティ番組『夕やけニャンニャン』（1985年 - 1987年）にと立て続けにテレビ番組に出演することとなった。これらの番組へのブッキングは2月から3月の間に行われており、小暮は最初にフジテレビが聖飢魔IIに対して強い興味を示していたことを裏付けていると述べている。エース清水は当時の状況について、ディレクターであったサテュロス丸沢よりデビュー当時から「ボケでいてほしい」という要望があり、それがエスカレートして「バラエティにどんどん出ていくべきだと。極端な方向にいっていたようなところもある」と述べている。清水はミュージシャンシップに富んでいたジェイル大橋はあまり好ましく思っていなかったことや、自身も「出て行くなら出て行くで、やり方はあるんじゃないかな? とは俺なりに思ってた」とも述べている。
THE END OF THE CENTURY 録音、音楽性
本作は聖飢魔IIとしては初のセルフ・プロデュースで制作された作品であり、前作と比較してレコーディングのノウハウが身に付いた状態で行われたと小暮は述べている。本作収録曲である「FIRE AFTER FIRE」は大橋がアマチュア時代に制作した楽曲であり、浜田による制作曲以外でもこの時点ではアマチュア時代の貯蓄に頼っている段階であるが、「DEMON'S NIGHT」はデビュー後に初めて制作された楽曲であると小暮は述べている。清水は当初浜田の制作した楽曲に対して如何に面白味を出すかという方向性で活動していたが、大橋が制作する楽曲は当時台頭していたモトリー・クルーやラットなどを代表とするLAメタルに通ずる疾走感を持った楽曲が多かったと述べている。「FIRE AFTER FIRE」について清水は、ギターのリフとバッキングのコードが不協和音になっている点を指摘しているが、それを含めて成立した楽曲であるために「ロックってそもそもそんなもんだから、出発点がね。音がぶつかっていようが、そういうのを超えるカッコいいものがあることは、十分分かっていたしね」と述べている。
THE END OF THE CENTURY 録音、音楽性
ライデン湯沢はレコーディング・エンジニアの川部修久がドラムスがより上手く聴こえるテクニックを持ったエンジニアであったため、本作のレコーディングは楽しめたと述べている。またレコーディングの際に大橋は湯沢のドラムス演奏に対して「ここのフィルはこうだな」や「違うな―、そうじゃないんだよ」などと多くの指摘を行っており、それに対し湯沢は当時大橋と仲は良かったものの指摘の多さを嫌悪していたと述べている。第三大教典『地獄より愛をこめて』（1986年）から聖飢魔IIに参加したゼノン石川は聖飢魔IIに馴染むために本作を聴いて勉強したと述べており、本作で得た感触のまま他の構成員とセッションしたところギャップを感じたと述べている。石川はハードロックバンドにおいてはライブ演奏における実際のプレイなどレコード上では表現しきれない部分が多くあると痛感したと述べた他、「実際に聖飢魔IIに入ってプレイをした時に、自分が思い描いていたものを少しずつ修正していく必要があったわけだよね」と述べている。第四大教典『BIG TIME CHANGES』（1987年）から聖飢魔IIに参加したルーク篁は前作と同様に本作も冒頭にイントロダクションとなるインストゥルメンタルが収録されていることを指摘、名刺代わりに聖飢魔IIのバンドとしてのスタイルを示す必要性があったと推測している。浜田の制作曲に関してはリフやツイン・リードギターなどの決め事はあるものの、後年のライブでは異なるアレンジで演奏することや元のバージョンにはギターソロがないためにライブ演奏時には篁自身が追加するなどの行為を行っていると述べている。
THE END OF THE CENTURY 楽曲とテーマ
本作のCDブックレットには以下のメッセージが記載されている。