hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
フォークソノミー
フォークソノミー（英: folksonomy）とは、インターネットのウェブサイト上の情報に、利用者自らが複数の「タグ」（英: tag、名札）を自由に付け加え、検索できるようにしていく分類の方法をいう。この語は「民衆」を意味する英語「フォークス」と「分類法」を意味する英語の「タキソノミー」を合わせた造語である。
サイトの管理者がコンテンツの分類を行い、利用者は関わることのできない、従来のディレクトリ（カテゴリ）分類やロボット検索とは、対照をなす。分類の作業が万人に開かれ、終わりのないオープンなものであること、ユーザーの共同作業によるものであることが特徴である。また検索に当たっては、図書館情報学で使われるあらかじめ定められた統制語彙の代わりに、ユーザーが自由に作成したキーワードが用いられる。
フォークソノミー
フォークソノミーによるタグ付けは、インターネット上の情報の集合体の中から、目指す情報や隣り合った情報を、より探しやすく、見つけやすく、たどり着きやすくするために考え出された方法である。フォークソノミーがよく発達したサイトでは、ユーザーにわかりやすいよう、ユーザー自身が考えた言葉による分類がなされ、情報へのアクセスがしやすいものとなっている。
しばしば挙げられる例には、写真共有サイトのフリッカー、ソーシャルブックマークのdeliciousやはてなブックマーク、動画共有サイトのニコニコ動画、画像投稿コミュニティサイトのpixivなどがある。
フォークソノミー フォークソノミーの特質
フォークソノミーはインターネットが媒介となる社会環境下で発達したものであるため、ユーザーは普通、リンクをたどってタグをつけた人物を確認することやその人物がつけた他のタグを確認することが可能である。こうしてユーザーは自分の考えや感覚に合うような投稿物（コンテンツ）の読み方、分類、タグ付けをする人物を気にするようになり、その結果あるコンテンツに関係する別のコンテンツを見つける能力は急速に向上する。
フォークソノミーの魅力のひとつはその固有の破壊力である。フォークソノミーはウェブサイトがトップダウン式に提供する検索ツール（検索エンジンなど）の巨大な能力に抗して、検索エンジンが一方的に重要とみなした検索結果を表示するような現状を拒否する動きである。また、ユーザーたちによる自発的なコミュニティに利益をもたらすよう、コミュニティ内で開発されたボトムアップ的な分類・検索ツールを支持する動きといえる。
フォークソノミー フォークソノミーの特質
フォークソノミーによって付けられた情報や検索ツールは、ウェブの基礎部分にあるプロトコルの一部ではない。フォークソノミーはウェブ・コミュニティの中で、タグの登録や使用のための技術が提供されることによって勃興した。こうしたコミュニティは、ユーザーたちに対して、写真、映像などユーザー自身の作り出したコンテンツを共有し分類（タグ付け）することを可能にするため作られたものである。また、ウェブサイト、ニュース、本、ブログ記事、論文などすでに存在するコンテンツを共同で分類するために作られたものである。
フォークソノミー 言葉のおこり
フォークソノミーという用語は、情報アーキテクトのトーマス・ヴァンダー・ワル が、すでに形を成しつつあったユーザーによる分類システムを表現するため造語したものである。たとえば、WWWコンソーシアム（W3C）が2002年にユーザー作成式分類タグを用いて実験していた「Annotea project」（ユーザーが掲示板のないウェブ記事に自由に注釈をつけられるようにすることを目的としていた）などを指している。ヴァンダーワルによれば、フォークソノミーとは「役立つタグ付け」である。
フォークソノミーという用語は、インターネット・コミュニティーの中で生まれたタグ付けシステムを特に指して使われている。これはフォーク（大衆）とタクソノミー（分類学、分類法）を混成させたかばん語である。タクソノミーは、「分類」を意味するギリシア語の「ταξισ（タクシス）」と、「管理」「取り扱い」を意味するギリシャ語の「νομοσ（ノモス）」から成る言葉のため、文字通りには、「人々による分類方法の管理」となる。
フォークソノミーという用語は、フォークタクソノミー（民俗分類学）とは別種のものである。民俗分類学とは、人々が古来から植物や動物など周囲の万物を分類し意味付けようとして、各民族・地方の文化から生み出し、世代にわたって引き継いできた、比較的固定された分類体系（民俗分類）を研究する学問のことである。
フォークソノミー フォークソノミーの便益
情報検索や図書館情報学のプロが意味を明確にしながら構築した統制語彙（統制語、統制索引語、 controlled vocabularies ）による分類法と違い、フォークソノミーはシステマチックではなく、情報科学者の目から見れば洗練されていない分類法である。しかし、インターネットのユーザーにとっては、複雑な、階層的に組織された命名法を習わずにすむため、コンテンツの分類のコストがきわめて低くなる。ユーザーはその場でタグを作りコンテンツにつければいいだけである。
さらに、フォークソノミーは生来的に、際限がなく終わりのないオープン・エンドな過程であり、ユーザーのコンテンツの分類方法が変わったり進化したりするたびに即座に反応できる。オープンソースによるソフトウェア開発や、ウィキペディアのようなウィキシステムなど、共有財に基づく共同制作（ピアプロダクション、commons-based peer production）システム同様、タグ作りやタグ付けに貢献する個々人の能力に差があるとしても、こうした制作過程は結果として専門家によりデザインされた最高のシステムにも匹敵する成果を生むことができる。
フォークソノミー フォークソノミーの便益
フォークソノミーのもっとも偉大な便益は、情報検索の際のセンスなど、その検索能力にあるだろう。これは、タグがインターネット上の資料の「だいたいの内容」を記述する能力による。つまるところ、フォークソノミーは、タグ付けの対象となるコンテンツ（写真やブログやニュースなど）を見たり反応したりするのに長い長い時間を費やして知り尽くしているような人たちが作っているから分類能力も洗練されたものとなるのである。
フォークソノミーでできるカテゴリーは、常識的な人たちから見れば、救いがたいほど特異で変わっているとびっくりされるかもしれない（例：「これはひどい」「後で読む」「萌え」「非モテ」「作者は病気シリーズ」など）が、そこにフォークソノミーの価値もある。フォークソノミーの分類用語やカテゴリーは、コンテンツと、それにタグをつけた人との個人的な繋がり（雑感、思い入れ、価値判断）から生まれたもので、タグ付け作業も不完全で仮につけただけという性格を持つこともあるが、結果としてできるカテゴリーは個人的なもので、かつコミュニティが判断しておかしくないかという社会性も持ち、ある種システマチックなものになる。それゆえ、フォークソノミーはそれを分類した人の考えなどさまざまなレベルの情報を含み、タグ付けした人とそれを読んだ人々との人同士の繋がりが発生し、投稿者や閲覧者同士のコミュニケーションの手段にもなる。もしある人が誰かの分類手法に共感すれば、それが他人から見てどのように奇妙なものであれ、その人がタグ付けした他のコンテンツも見ようという気持ちにだんだんとなるだろう。
フォークソノミー フォークソノミーに対する批判
批評家の中には、専門的な情報分類システムなら検索される言葉に含まれる多義性（ひとつの単語に複数の意味が含まれる）、同義語（「テレビ」と「テレビジョン」など）、言語によっては単数形と複数形の違いなどは排除されるようになっているが、フォークソノミーはこの点に関して欠点があるという指摘がある。少なくとも、もしタグの入力フォームの背後に分類や整理のためのエンジンがあれば、単数複数や同義語など単語の語形変化やばらつきが避けられるはずである。
加えてフォークソノミーには、思い違いや故意から、無意味でおかしなタグ付けが行われることがあり（メタ・ノイズと呼ばれる）、ユーザーの厄介となりシステムの情報検索能力や使いやすさの低下につながることがある。トップダウン式の分類方式を支持する人々には、分類学の専門家が構築した合意済みのタグを中心に使用することによってコンテンツの分類や検索がより効率的になると主張する者もいる。フォークソノミーの欠点をカバーするには、統制語彙とフォークソノミー、分類学者とインターネットユーザーとの共同作業が必要となるであろう。
フォークソノミー フォークソノミーとセマンティック・ウェブ
フォークソノミーは、すべてのウェブページにその内容や意味を記述するメタデータ（索引語）を付与させ、コンピュータによる情報収集・分析に役立てようという「セマンティック・ウェブ」の構築のための鍵となりうる。こうしたメタデータはサーチエンジンの検索結果の精度（本当に関係あるコンテンツの割合）を高めるはずである。しかし、多数かつ多様な人々からなるウェブページ作者たちが、自分たちのページに、首尾一貫した信頼できる方法でメタデータを埋め込んでほしいという訴えにどれだけ耳を貸すか、極めて疑わしい。メタデータ埋め込みに賛同するウェブページ作者たちも、メタデータは習得と埋め込む手間に長い時間がかかるため、その時間コストや入力コストの大きさに音を上げる可能性がある。このため、ダブリン・コアメタデータ標準を使えば、扱いが簡易な上にサーチエンジンの検索結果でも自分たちのページが上位に来るというすばらしい成果が上がるにもかかわらず、これを使っているウェブページ管理者はごくわずかである。
より公式的で統制語彙を使用したトップダウン式分類に比べ、フォークソノミーは作業が分散された、入力コストが低い分類方法である。もしフォークソノミーがウェブプロトコルに埋め込まれれば、セマンティック・ウェブはより早く構築されるだろうという見方もある。
フォークソノミー 事業の中のフォークソノミー
フォークソノミーはユーザー自身による分類システムで、それゆえ実装にかかるコストは高くないため、フォークソノミー支持者はこれが伝統的で制度化された分類法や統制語彙に代わる、便利でローコストのコンテンツ分類法になると信じている。彼らは、従業員による社内文書や事業などに対するフォークソノミーを「新興の事業用分類法」と見ている。中には、職場の民主主義的運営を実現でき、業務管理を実務にかかわる社員の間に分散させる有用な手法であると信じている者もいる。
馬車道 (レストラン)
株式会社馬車道（ばしゃみち、英文社名：Bashamichi Corporation）は、埼玉県熊谷市万吉に本社を置き、外食チェーンを展開する企業。また、「馬車道」は同社が運営するファミリーレストランの店舗ブランドでもあり、同社の主要業態となっている。
馬車道 (レストラン) 概要
関東地方、特に本社のある埼玉県を中心に店舗を展開している。
「馬車道」ブランドの店舗は、ファミリーレストランながらレトロな雰囲気を特徴としており、「ファミリースペシャリティレストラン」をコンセプトとする。明治時代の洋館を連想させる外観で、店内は喫茶店のような雰囲気を持つ。営業中は「開館」、閉店時には「閉館」と表示された木札を入口に掲げる店舗もある。
馬車道グループのウェイトレスの制服は、明治時代から大正時代の女学生をイメージした矢絣模様の和服と袴である。制服の色は、アルバイト店員は紫色、フロアリーダー（正社員）は灰色。正社員用が新店舗開業時に着用する青色の制服もある。正社員用制服は2000年代前半までは緑色だった。
馬車道 (レストラン) 概要
一部の馬車道店舗では、時間限定でピザ食べ放題を実施している店舗もある。ただしピザのみの食べ放題ではなく、メインディッシュを頼んだ上でコースを選ぶ仕組みを採用している。ピザは食べ放題の飲食店でよく見られる様な作り置きではなく、焼きたてのピザをウェイトレスが席まで配膳する。ピザ食べ放題実施店舗は非実施店舗と比べ、和食メニューや鉄板（ステーキ）プレートのメニューがないなど、メニュー構成が若干異なる。実施店舗の中には「ピッツェリア馬車道」の店名を使用する店舗もあり、店内の雰囲気等は既存の馬車道と同じであるが、一部店舗では女性用の制服が袴姿ではなくコックスーツ風のものを採用している店舗もある。
各店舗の客席に置かれている調味料類は、自社開発の製品を使用している。
馬車道 (レストラン) 店舗ブランド
店舗の詳細は、公式サイト下部および「新タイプ店舗のご紹介」を参照。
馬車道
埼玉県、神奈川県、千葉県に展開している。
神奈川県横浜市には「馬車道」「馬車道駅」があるものの、2025年1月時点では横浜市内に店舗は存在しない。
埼玉県の施設内店舗として、鴻巣文化センター店（クレアこうのす内）や所沢ミューズ店・ミューズカフェ馬車道（MUSE所沢内）といった公共施設の店舗も存在していたが、いずれも撤退している。これらの店舗は、制服やメニューは通常店舗と異なっており、公式サイトの「ケータリング」の項に掲載されていた。ケータリング事業は2022年2月現在、本社所在地にて「馬車道ケータリング本店」として営業している。
東京23区内の店舗は、早稲田大学構内の26号館（通称：大隈記念タワー）15階にある「西北の風」と、同大学西早稲田キャンパス63号館の「ROHM SQUARE」でレストランや売店運営を行うのみであったが、いずれも閉店している。これらは学生・教職員食堂であり、「ROHM SQUARE」は同大学の学生と教職員、「西北の風」は同大学の教職員のみ利用可能であった。また、霞ヶ関合同庁舎5号館内に「馬車道霞ヶ関店」が存在したが、2008年3月28日をもって閉店した。
かつては群馬県や栃木県にも複数の店舗が存在したが「馬車道」としては全店撤退している。
茨城県では「馬車道」としての店舗展開はない。
東石郷
東石郷（ドンシー/とうせき-きょう）は台湾嘉義県北西部に位置する郷。
東石郷 地理
東石郷は嘉義県北西の沿海に位置し、東は六脚郷、朴子市と、北は雲林県口湖郷、水林郷と、南は布袋鎮と接し、西は台湾海峡と接している。嘉義市への通勤率は約7.5％、朴子市への通勤率は約10-15％。
旧制歯科医学専門学校
旧制歯科医学専門学校（きゅうせいしかいがくせんもんがっこう）は、旧学制における歯科医師養成学校。
旧制歯科医学専門学校 概要
1946年（昭和21年）以前の歯科医師養成は大学ではなく、専門学校レベルで行われていた。
修業年限は4ないし5年で、最初の2年を基礎医歯学教育、残る2-3年を臨床医歯学教育にあてた。卒業生には学校名を冠した歯科医学士（例えば東京歯科医学士、大阪歯科医学士）の称号が与えられた（東京高等歯科医学校は、歯科得業士の称号を与えた）。
旧制歯科医学専門学校 一覧
官立の東京高等歯科医学校を除きすべて私立であることが特徴である。また、設立年はすべて専門学校令による学校の設立。
戦後になり歯学教育が大学に一本化されることになり、GHQは各歯科医学専門学校の調査を行い、A級と判定した学校は旧制大学に昇格させ、B級と判定された学校は廃校とされた（これは医学専門学校も同じである）。
忘レナ草 〜Forget-me-Not〜
『忘レナ草 〜Forget-me-Not〜』（わすれなぐさ フォーゲット ミー ノット）は、2002年4月12日にユニゾンシフトが発売した18禁恋愛アドベンチャーゲーム。2005年9月16日には廉価版『忘レナ草 Forget-me-Not Memorial Edition』が発売されている。
忘レナ草 〜Forget-me-Not〜 登場キャラクター
矢部 正広
この作品の主人公。複雑な家庭環境の影響で、他人との関わりを避けてしまう性格を持つ。喧嘩の怪我で入院をするが、その後突然現れる死神に死の宣告を受ける。
エアリオ
声 - 宗川梗
主人公の前に突然現れた死神。主人公に死の宣告をすると同時に、生き延びる方法を教える。
朝比奈 香澄
声 - かわい乙女
数年ぶりに再会した主人公の幼馴染で、主人公に好意を抱いている。人の「死」を予見できる死神のような超能力を持つ。
真柴 沙耶
声 - 鷹月さくら
無口で人と関わるのを嫌う少女。
坂崎 こより
声 - 望月アスカ
明るく天真爛漫な少女。足にギプスをしているのにもかかわらず、病院内を元気に走り回る。
東堂 真綾
声 - 岩田由貴
真柴沙耶の親友で、沙耶が唯一心を開いている人物。沙耶に恋愛感情持つ。
新田 穂波
声 - 葉月ミカ
病院の看護師長。鬼婦長と恐れられ、説教くさいところがある。
忘レナ草 〜Forget-me-Not〜 スタッフ
（※両曲ともにフルバージョンがユニゾンシフトホームページ内でDL可能）
ヒュペーリオン
『ヒュペーリオン』（Hyperion）は、フリードリヒ・ヘルダーリンの書簡体小説。二部からなり、第一部は1797年に、第二部は1799年に発行された。ギリシャの一青年が祖国解放戦争や女性への愛などを経て祖国の自然に目覚めるまでを描く物語である。ヘルダーリンの唯一の小説作品。正式な題は『ヒュペーリオン、あるいはギリシャの世捨て人（Hyperion oder Der Eremit in Griechenland）』。
ヒュペーリオン あらすじ
第一部は主人公のヒュペーリオンがドイツの友人に宛てた手紙という形を取り、第二部は同じ友人への手紙や恋人ディオティーマへの手紙から成っている。青年ヒュペーリオンは教師や友人との出会いから祖国ギリシャの歴史に目覚め、またギリシア的な美を体現する女性ディオティーマに情熱的な愛をささげる。そして恋人の制止を振り切ってトルコの圧制から祖国を救うため解放戦争に参加し戦果を収めるが、民衆の暴挙に失望し、その後の負傷によって軍役を退く。しかし帰国する頃には恋人ディオティーマは彼への思いがもとで死去していた。絶望に陥った彼は祖国を出てドイツに旅するが、ここでも文化の荒廃を目にしたことから、祖国の自然とともに生きる決意をして帰郷する。
ヒュペーリオン 作品背景
作品は1792年から書き始められ、何度も改稿を重ねている。その間ヘルダーリンは家庭教師先の女性ズゼッテ・ゴンタルト（de:Susette Gontard）夫人と出会って恋愛関係を持っており、彼女をディオティーマ（これはプラトンの『饗宴』に登場する、ソクラテスに愛の本質を示したマンティネイアの女性祭司の名から取られている）と呼んで小説の中のディオティーマのモデルにしている。
ヒュペーリオン 影響
フリードリヒ・ニーチェは青年時代に本作品を愛読しており、『ツァラトゥストラかく語りき』にも影響を与えている。また三島由紀夫も愛読者で、自身の代表作『潮騒』で「協同体意識に裏附けられた唯心論的自然」を描こうとした際に、『ヒュペーリオン』の「観念的な心象の自然描写」も念頭に置かれていたことを『小説家の休暇』で語っている。
ヨハネス・ブラームスは、本作中の詩による合唱曲『運命の歌』作品54を1868年から1871年にかけて作曲している。
ファビオ・アウレリオ・ホドリゲス
ファビオ・アウレリオ・ホドリゲス（Fábio Aurélio Rodrigues、1979年9月24日 - ）は、ブラジル・サンパウロ州サン・カルロス出身の元サッカー選手。現役時代のポジションはDF（左サイドバック）またはMF（左サイドハーフ）。イタリアにルーツを持ち、ブラジルとイタリアの二重国籍である。
ファビオ・アウレリオ・ホドリゲス 経歴
1979年9月24日、サンパウロ州サン・カルロスに生まれた。サンパウロFCの下部組織で育ち、1997年にトップチームデビューした。サンパウロFC在籍時にU-17ブラジル代表とU-20ブラジル代表に招集されている。また2000年にはシドニーオリンピックに出場した。
シドニーオリンピック後の2000年夏、スペイン・リーガ・エスパニョーラのバレンシアCFと6年契約を結んだ。ラファエル・ベニテス監督が率いるチームの一員として、2001-02シーズンには31年ぶりのリーグ優勝を果たした。2002-03シーズンにはリーグ有数の左サイドバックとしての地位を確立し、リーグ戦では8得点、公式戦通算では10得点を挙げた。2003-04シーズンもクラブにとって輝かしいシーズンとなり、リーグ戦で優勝するとともに、UEFAカップでは決勝でオリンピック・マルセイユを2-0で下して優勝。しかしアウレリオは脚の負傷でシーズンの大半を棒に振り、2試合にしか出場できなかった。
2006-07シーズン
ファビオ・アウレリオ・ホドリゲス 経歴
バレンシアCFとの6年契約が満了した2006年7月5日、イングランド・プレミアリーグのリヴァプールFCにフリートランスファーで移籍。彼はリヴァプールFCにとって初のブラジル人選手であった。インタビューで、リヴァプールFCを指揮していたのがベニテス監督であったことが移籍の鍵となる要因であったと明かした。8月13日、FAコミュニティ・シールドのチェルシーFC戦でデビューして初タイトルを獲得し、2006-07シーズンはチームの中心選手としてプレー。2007年3月31日、優勝争いの相手となるアーセナルFC戦 (4-1) ではピーター・クラウチとダニエル・アッガーの得点をアシストした。しかし、4月3日のUEFAチャンピオンズリーグ準々決勝PSVアイントホーフェン戦ファーストレグでアキレス腱の怪我を再発させ、2006-07シーズンの残りを棒に振った。負傷までにリーグ戦25試合に出場しただけだった。
2007-08シーズン
2007年9月18日、UEFAチャンピオンズリーグ・グループリーグのFCポルト戦 (1-1) で後半途中に出場して復帰。2008年3月2日にリーボック・スタジアムで行われたボルトン・ワンダラーズFC戦 (3-1) では、シャビ・アロンソのコーナーキックからボレーシュートを決め、チームの3点目となる移籍後初得点を挙げた。
2008-09シーズン
ファビオ・アウレリオ・ホドリゲス 経歴
2009年2月7日、フラットン・パークで行われたポーツマスFC戦 (3-2) では、間接フリーキックから同点となるゴールを決めた。3月14日のマンチェスター・ユナイテッドFC戦 (4-1) ではチームの3点目・移籍後3点目となる得点を決めた。左サイドバックのレギュラーポジションを確固たるものとしたが、再び怪我に悩まされた。UEFAチャンピオンズリーグ準決勝のチェルシーFC戦ファーストレグ (1-1) でジョー・コールと激突した際に長内転筋を痛め、一足早くシーズンを終えた。
2009-10シーズン
ファビオ・アウレリオ・ホドリゲス 経歴
2009年夏に長内転筋の怪我から復帰したが、子どもとビーチサッカーに興じている時に再び負傷。2009-10シーズン開幕から1ヶ月後に復帰した。2010年5月25日、ベニテス監督はアウレリオが契約延長オファーを拒否してチームを離れることと確信したが、2010年夏にベニテス監督はイタリアのインテル監督に就任し、リヴァプールFCにはロイ・ホジソン監督が就任。8月1日、アウレリオは2年間の契約延長オファーに合意した。契約延長の翌日のボルシア・メンヒェングラートバッハとの親善試合では、途中出場して試合終盤にキャプテンマークを巻いた。ホジソン新監督はアウレリオと再び契約できたことの喜びをテレビのインタビューであらわにした。アウレリオは背番号12を返還し、ブラジル時代に着けていた背番号6を代わりに選ぶと、背番号12は若手スペイン人FWのダニエル・パチェコに渡された。
2010-11シーズン
2010-11シーズン序盤には再びアキレス腱を痛めたが、11月20日のウェストハム・ユナイテッドFC戦 (3-0) で途中出場して復帰した 2011年1月9日にオールド・トラッフォードで行われたFAカップ3回戦のマンチェスター・ユナイテッドFC戦 (0-1) がケニー・ダルグリッシュ新監督の初采配試合となったが、アウレリオはこの試合に出場した。4月11日、マンチェスター・シティFC戦 (3-1) で怪我から復帰し、4月17日にエミレーツ・スタジアムで行われたアーセナルFC戦には左サイドバックとして先発出場したが、この試合中にハムストリングを負傷して若手のジャック・ロビンソン (Jack Robinson) と交代した。2010-11シーズン最終戦で復帰し、先発出場した。
2012年5月24日、グレミオと2013年末までの契約を結び母国に復帰した。2013年10月、年末の契約満了をもってクラブを退団することを表明した。
U-17ブラジル代表、U-20ブラジル代表に招集経験があり、2000年にはU-23ブラジル代表としてシドニーオリンピックに出場した。2009年10月、イングランドとオマーンとの親善試合のために初めてブラジルA代表に招集されたが、負傷して代表メンバーから外れ、デビューを果たすことはできなかった。
同じ時代、セレソンの左サイドバックにはロベルト・カルロス、ジュニオール、ゼ・ロベルト、ミシェル・バストス、ジウベルトなど、錚々たる面子が揃っていたため、彼らの陰に隠れてはいたが、能力は彼らに比肩し得るものだった。
ファビオ・アウレリオ・ホドリゲス 家族
ひとりの姉妹がおり、彼女はレアル・ベティスなどでプレーしたサッカー選手のエドゥと結婚した。アウレリオ自身は2000年1月に結婚し、2001年12月に息子が、2006年に娘が誕生した。
ファビオ・アウレリオ・ホドリゲス タイトル
サンパウロFC
バレンシアCF
リヴァプールFC
鹿児島県立徳之島農業高等学校
鹿児島県立徳之島農業高等学校（かごしまけんりつ とくのしまのうぎょうこうとうがっこう）は、鹿児島県大島郡伊仙町に所在した公立の農業高等学校。地域の統合校である鹿児島県立徳之島高等学校への移行に伴い2008年（平成20年）3月31日に閉校した。
メイクアップディメンションズ
株式会社メイクアップディメンションズは、映画、TV、CMなどの特殊メイク・特殊造型を制作する会社である。
1986年設立。設立当初は日活撮影所に事務所を構えていたが、現在は東宝スタジオ内にある。
メイクアップディメンションズ 代表作
長い経歴のため、これまでに手がけた特殊メイクアップは数え切れないほどあり、近年の代表作のみをあげる。
文藝
『文藝』（ぶんげい）は、日本の文芸雑誌。1933年に改造社により創刊されたが、その後1944年から河出書房が引き継ぐ形で刊行を開始、1957年に河出書房新社となった際に休刊したが、1962年に復刊して現在に至っている。当初は月刊誌だったが、1980年代半ばからは季刊誌となった。復刊以降から公募の文藝賞を主宰し、若手の書き手を発掘している。
この『文藝』と、『新潮』（新潮社発行）、『文學界』（文藝春秋発行）、『群像』（講談社発行）、『すばる』（集英社発行）は「五大文芸誌」と呼ばれ、これらに掲載された短編・中編小説が芥川賞の候補になることが多い。
『文藝』に掲載されて芥川賞を受賞した作品は、宮原昭夫「誰かが触った」（第67回）、三田誠広「僕って何」（第77回）、高橋三千綱「九月の空」、高橋揆一郎「伸予」（ともに第79回）、唐十郎「佐川君からの手紙」（第88回）、藤沢周「ブエノスアイレス午前零時」（第119回）、綿矢りさ「蹴りたい背中」（第130回）、青山七恵「ひとり日和」（第136回）、鹿島田真希「冥土めぐり」（第147回）、若竹千佐子「おらおらでひとりいぐも」（第158回）、遠野遥「破局」（第163回）、宇佐見りん「推し、燃ゆ」（第164回）、安堂ホセ「DTOPIA（デートピア）」（第172回）の13作品である。
文藝
1999年より、ムック本として『文藝別冊』「総特集」シリーズが「KAWADE夢ムック」で刊行している。姉妹編シリーズに「KAWADE道の手帖」があり、2005年から2014年までに発行した。
2019年に編集長に就任した坂上陽子は、表紙をカラフルにして、「韓国・フェミニズム・日本」など海外文学の積極的な推奨や「コロナと五輪」など社会問題を特集テーマに選ぶなど改革を実施し増刷を度重ね、部数や文学賞「文藝賞」への応募が増えた。「覚醒するシスターフッド」や金原ひとみ責任編集「私小説」など独自性が高い特集も話題となった。また宇佐見りん、遠野遥、安堂ホセ、児玉雨子、町屋良平、向坂くじら、佐藤究、朝比奈秋らの掲載小説が度々芥川賞などの文学賞の候補や受賞作となった。
湘南探偵団
湘南探偵団（しょうなんたんていだん）は、湘南出身のスリーピースバンドである。2003年結成。2005年にザ・ミュージックカウンシルよりデビュー。2006年7月2日解散。
アンドレイ・クルコフ
アンドレイ・クルコフ（Андрій Юрійович Курков, [uk], Andrii Yuryevich Kurkov, 1961年4月23日 - ）は、ウクライナの小説家、脚本家、公的知識人。ロシア語とウクライナ語で執筆し、代表作『ペンギンの憂鬱』（原題：Death and the Penguin）は37言語に翻訳され、65か国で出版されている。黒いユーモア、ポストソビエトの現実、シュルレアリスムを特徴とする作品で知られ、ポストソビエト時代を代表するウクライナの作家の一人である。2018年にウクライナPENの会長に選出され、ウクライナの文学と言論の自由の促進に貢献している。
アンドレイ・クルコフ 経歴
クルコフは1961年4月23日、ソビエト連邦のレニングラード（現：サンクトペテルブルク）に生まれ、父親はテストパイロット、母親は医者だった。2歳のとき、父親の仕事の関係で家族とともにウクライナのキーウに移住した。7歳のとき、飼っていた3匹のハムスターのうち2匹が死に、残されたハムスターの孤独をテーマにした詩を書き、執筆を始めた。また、ソビエト連邦の教育の影響で、レーニンについての詩も制作した。
1983年、キーウ外国語大学で日本語翻訳を専攻して卒業後、KGBの支援業務を命じられたが、書類を変更して軍警察での服務に切り替えた。オデッサの刑務所で看守として勤務し、この期間に児童向け物語を執筆した。
クルコフの初の小説は、ソビエト連邦の崩壊の2週間前に出版された。社会・政治的混乱の中、友人から借金して自主出版を行い、ウクライナ全土で自ら配本や街頭販売を行った。最初の出版契約を得るまで約500回の拒否を経験し、その時点で8作の小説をほぼ完成させていた。
アンドレイ・クルコフ 経歴
1996年の小説『ペンギンの憂鬱』（原題：Смерть постороннего）は国際的な成功を収め、37言語に翻訳された。2009年の『The Bickford Fuse』（邦訳なし）は、サミュエル・ベケットやジョセフ・ヘラーの影響を受けたシュルレアリスムと風刺的作品として高く評価され、フィナンシャル・タイムズは「『ピルグリムの進歩』、『キャッチ22』、『闇の奥』、コーマック・マッカーシーの『ザ・ロード』の交差点」と評した。クルコフ自身、この作品を「最も大切で重要な作品」と呼んでいる。
2018年、クルコフはウクライナPENの会長に選出され、ウクライナの文学振興と言論の自由の保護に尽力している。ウクライナPENは、オレグ・センツォフなどの政治犯支援や、ウクライナ文学の国際的発信を推進しており、クルコフはこれらの活動を主導している。
2022年のロシアのウクライナ侵攻後、クルコフはキーウで国内避難民となり、戦争に関する執筆やBBCなどの国際メディアでの放送活動を続けた。彼はロシア語を母語とするが、2022年のインタビューで、ロシア・ウクライナ戦争がウクライナの文化とアイデンティティを抑圧するどころか、ロシア語を話すウクライナ人作家がウクライナ語で執筆する動機を高めると予測した。
2024年、クルコフは新シリーズ「キーウ・ミステリー」の第1作『The Silver Bone』を発表し、ガーディアンは「革命期キーウでのユーモラスな探偵物語」と評した。第2作『The Stolen Heart』は2025年に出版予定で、第3作『The Public Sauna Case』の執筆を進めている。
アンドレイ・クルコフ 作品
以下の作品は英語に翻訳され、出版年と翻訳者を記載。
アンドレイ・クルコフ 私生活
クルコフはキーウに、英国人の妻エリザベスと3人の子供とともに暮らしている。ロシア語とウクライナ語のバイリンガルであり、ロシア系ウクライナ人としてのアイデンティティを持つ。2022年のロシアのウクライナ侵攻後、国内避難民としてキーウに留まり、ウクライナの文化と抵抗を国際的に発信し続けている。
東京国際ファンタスティック映画祭
東京国際ファンタスティック映画祭（とうきょうこくさいファンタスティックえいがさい、Tokyo International Fantastic Film Festival）は、1985年から2005年まで毎年秋に東京で開催されていた映画祭である。TAKARAファンタスティック映画祭を前身とし、2002年までは渋谷地区、2003年からは新宿地区で開催された。SF・ホラーなどが主軸で上映された。愛称は「東京ファンタ」。東京国際映画祭協賛企画。
東京国際ファンタスティック映画祭 概要
1985年の開催時には、東急文化会館内の渋谷パンテオンにて17タイトルが上映された。2003年6月の東急文化会館の閉館にともない、会場を新宿ミラノ座（現・新宿ミラノ1）に移した。2005年には33タイトルが上映された。
2000年までは映画祭のプロデューサー兼司会を小松沢陽一が務めたが、2001年に司会を病欠し、代わりに2002年からはいとうせいこうがチーフクリエイター（2005年のみチーフプロデューサー）という肩書きで参加していた。
また映画祭が20周年を迎える記念として、当時のチーフクリエイターであったいとうせいこうの発案により、今まで東京ファンタにはなかったコンペティションが企画され、2003年よりデジタルショートアワード「600秒」がスタート。
しかしスポンサー探しが難航する等資金面で苦戦を強いられたこともあり、2006年以降開催を休止しているが、同年発足した東京国際シネシティフェスティバルへとその特色は受け継がれた。会場は同じく新宿ミラノ1。
東京国際ファンタスティック映画祭 概要
また2007年より、映画祭内で開催していたデジタルショートアワード「600秒」が、名前を「第一回デジタルショートアワード」と変え、単独開催することが決定。このコンペティションの総合グランプリを決める本選（決勝大会）は、2008年3月29日の23時より新宿ミラノ1にてオールナイトで開催され、明け方5時に結審した。記念すべき第一回総合グランプリ受賞作品は、永野宗典監督の『黄金』となった。
2014年12月12日に、「東京ファンタ復活祭2014」として、新宿ミラノ1にて一夜限りの復活祭を行った。このイベントは2014年末で閉館となる当劇場のクロージングイベントの一環にもなっている。
惑星大怪獣ネガドン
『惑星大怪獣ネガドン』（わくせいだいかいじゅうネガドン、NEGADON - the Monster from Mars）は、原作・脚本・監督：粟津順、CG映像工房「スタジオマガラ」製作の特撮映画作品。世界初の本格フルCG怪獣映画。2005年11月公開。
惑星大怪獣ネガドン 概要
日本特有とも言える怪獣映画という映画ジャンルにこだわり、実写映像を使用せず全編をCGにより作成した作品。「すべての人類が楽しめる娯楽映像作品」を目指し、特撮映画の手作り感と昭和時代の雰囲気を出すため、独自開発の「粟津フィルター」により上映フィルム感を高めている。作品の時代設定である「昭和百年」に合致したレトロフューチャーの世界が描かれている。自主制作のため上映時間は25分の短編。
映像部分は監督の粟津順が一人で大部分を制作している。粟津は映像プロダクションマリンポストにCGデザイナーとして所属していたが、自身の手で作品を創作したいという考えから会社を辞し、2年4ヶ月を費やして本作品を完成させた。
惑星大怪獣ネガドン ストーリー
昭和百年、近未来ではあるがどこか古きよき昭和の面影が残るもう一つの日本。世界人口は100億人を超え、IMDO（国際火星開発機構）による国際規模での宇宙開発事業「火星テラフォーミング計画」が行われていた。ある日、火星から帰還途中の宇宙輸送船「いざなみ」が東京に墜落し、積載されていた宇宙怪獣ネガドンが出現、東京の上空を我が物顔で浮遊する。都民が疎開した無人の東京でTVでネガドンにより街が破壊される様を見、10年前の事故で愛娘・恵美を失い世を捨てた伝説のロボット工学の権威・楢崎龍一は「ロボットが人類のために活躍する未来を創る」という娘との約束を守るため、未完成の人間型汎用歩行重機「MI-6二号試作機」に乗り込んでネガドンと対峙する。防衛軍の吉澤政次はネガドンの前に立ち塞がった巨大ロボットが「MI-6二号試作機」だと気づき、操縦席にいる恩師に連絡を取って必死に制止するが、既に覚悟を決めた楢崎は家族を連れて避難するように吉澤に告げて通信を切った。かくて巨大ロボットと宇宙怪獣との死闘の火蓋が切られたのだった。
惑星大怪獣ネガドン 登場怪獣・メカニック
火星マリネリス渓谷の地中に埋まっていた宇宙怪獣。古代遺跡の中で繭状の状態になって眠っていたが、火星テラフォーミング計画に伴い火星の両極冠に投下された熱核爆弾の爆発によって地表に露出し、「いざなみ」によって地球に運ばれた後、異常高温で「いざなみ」を墜落させて東京に出現した。出動した防衛軍の攻撃を受けるも無傷であり、その後楢崎の乗るMI-6と交戦する。
ダイヤモンドの29.97倍の硬度を持つ超硬質外骨格で覆われた褐色のクラゲのような体をもち、クラゲの触手がある部分に、先端に放電づめと毒づめのついた3本の触手状の腕と、反重力ぶくろ・反重力放出孔と重力スタビライザーを内蔵した3対の脚を有し、つねに飛行している。また、胴体中心部に産卵管を、胴体の頂部にモノアイ状の12次元複眼をもつ。なお、この複眼は攻撃を受けた際などには格納することが可能。
攻撃手段としては、放電づめから発せられる黄色の稲妻状の「反重力殺人光線」の他、胴体内に収納されている器官から発射される鞭のようにしなる赤色の「ネガドニューム殺人熱弦」や、脚の内部組織が展開された状態で発射される高威力の青色光球「プラネット殺人大電離球」などがある。また、全身を覆うバリアを展開することも可能。
惑星大怪獣ネガドン 登場怪獣・メカニック
楢崎歩行重機研究所が開発した世界最大の人間型汎用歩行重機（巨大ロボット）。動力源はトリチウムを用いる最大出力100万馬力の核融合動力炉。地上・海・宇宙などの広範囲で使用されることを想定して開発されたもので、一号機と二号機が存在する。一号機は開発中の昭和90年に事故を起こし、その事故で楢崎の娘・恵美が死亡してしまったため、その後楢崎はロボット開発から身を引いていた。しかし、ネガドン来襲を受けて「ロボットが人類の為に活躍する未来を創る」という恵美との約束を果たすため、楢崎は密かに建造していた二号試作機に搭乗してネガドンに戦いを挑む。
一号機の装備は不明だが、二号試作機は右腕にハイパーコーティングされた高密度硬質タングステンカーバイト超合金製の超硬質超合金ドリル（硬度はダイヤモンドの30倍）が、左腕にハイパワーハンド・超合金ブレード・高性能小型ロケットモーターから構成されるロケットハンドが装備されている。このドリルは回転によってネガドンの殺人光線をはね返すことも可能。また、腕部や脚部は分離装置によって任意で切り離すこともできる。背部には大型のラムジェットロケットエンジン2基を有し、短時間の飛行のほか、第1宇宙速度を突破して大気圏を離脱することすら可能であり、宇宙空間でも活動に支障はない。劇中では東京湾内に建造されていたカタパルトから発進した。
惑星大怪獣ネガドン 登場怪獣・メカニック
いざなみ
日本籍の原子力宇宙貨物船。型式番号MI-5II。火星の地下鉱物資源の輸送のために建造され、昭和92年に進宙した。主翼・エンジン・貨物室などを備える本体の前部に、独立したコックピットと思しき部位を備えている。本体後部に装備された4基のメインエンジンの他に、胴体下部の貨物室脇にティルトジェットの様に稼動するエンジンポッドを有しており、垂直離着陸を行うことが可能。
8度目の地球への帰還の際に発掘されたネガドンを輸送し、7月7日に富士市の第7宇宙空港に入港する予定だったが、同日午前6時39分に目覚めたネガドンによる物と思われる異常高温によって日本上空の軌道上で爆発し、東京都第25区に墜落した。
なお、同型船の「いざなぎ」も存在していたが、フォボス付近で行方不明になっている。
HHF-1
ロケットの燃料補給などを目的としてIMDOが建造した宇宙ステーション。乗員総数は1万人で、リング型の居住区画を持つ。冒頭に姿のみ登場。
惑星大怪獣ネガドン 登場怪獣・メカニック
かぐつち
IMDOが火星テラフォーミング計画用に開発した爆弾投下衛星。火星周回軌道上を周回しており、内部に東西冷戦期の核兵器を転用した熱核爆弾を内蔵している。火星テラフォーミング計画の第一段階として、昭和百年1月10日に火星の南北両極冠に熱核爆弾を投下し、極冠内で凍結していた水と二酸化炭素のうち約73パーセントを融解・蒸発させた。
F-104J スターファイター
防衛軍の主力戦闘機。実在する機体。東京に出現したネガドンを2度に渡って攻撃し、有効打こそ与えられなかったものの2回目の攻撃ではMI-6の危機を救う活躍を見せた。
74式戦車
防衛軍の主力戦車。実在する車両。甲州街道付近でネガドンを迎撃するが効果はなく、反重力殺人光線による反撃を受けて全滅した。
MGR-1 オネスト・ジョン
防衛軍の地対地ロケット弾。実在する兵器。74式戦車とともにネガドンを攻撃したが、効果はなかった。
惑星大怪獣ネガドン スタッフ
作詞 - 加藤健二郎 / 作曲 - 寺沢新吾 / 歌 - 湯本あかね
鹿児島県立伊佐農林高等学校
鹿児島県立伊佐農林高等学校（かごしまけんりつ いさのうりんこうとうがっこう）は、鹿児島県伊佐市大口原田にある県立の農業高等学校である。
鹿児島県立伊佐農林高等学校 設置学科
農業や林業に関する学習や体験実習を通して、将来、農林業および関連産業で活躍する人材育成を目指すとしている。
商業と家庭に関する基礎的な知識と技術を習得し、産業社会のスペシャリストを目指すとしている。
鹿児島県立伊佐農林高等学校 通学地域および生徒の出身中学校
通学する生徒の主な住所は、伊佐市内（大口中、大口南中、山野中、菱刈中）、湧水町（栗野中、吉松中）、さつま町、（主に県北部）などである。
専門高校は学区が無いため県内、県外からの受験が可能である。また、所在地の伊佐市は遠隔地からの通学者に対して下宿・交通費などの補助制度を設けている。
リオ・ブランコ
リオ・ブランコ（Río Blanco、Rio Branco）
リオ・ブランコ Río Blanco
スペイン語で「白い川」を意味する語句。 → en:Río Blanco
リオ・ブランコ Rio Branco
ポルトガル語で「白い川」を意味する語句。 → en:Rio Branco
石橋財団
公益財団法人石橋財団（いしばしざいだん）は、東京都中央区に事務所を置く公益財団法人。美術及び教育に関する分野についての研究及び助成、及び美術館の運営を行うことを目的とする。公益法人制度改革により2012年公益財団法人となる以前は文部科学省が所管する財団法人であった。正味資産5,731億円を有し（2023年12月31日現在）、日本の財団において資産総額第一位（2020年 ）。
主たる事業としてアーティゾン美術館（東京都中央区）を運営している。2016年9月までは石橋美術館（現:久留米市美術館、福岡県久留米市）の運営も行っていたが、この機に運営を久留米市に返還。東京都町田市に石橋財団アートリサーチセンターを建設して財団保有の収蔵品を1箇所で一元的に保存管理することになった。
石橋財団 事業
財団の財産としては創立者の石橋正二郎が収集した「石橋コレクション」を核とし、美術品2583点（2013年11月現在）（国宝1件、重要文化財多数）を有する。
正二郎が本格的に美術品収集を始めたのは、1930年（昭和5年）久留米高等小学校時代の図画の先生だった坂本繁二郎から、青木繁の作品を収集して小さい美術館でも良いから建てるよう勧められたのがきっかけだった。その後、藤島武二と懇意となってその作品を譲り受け、戦後は日本にあって国外流出の危機にさらされていた西洋美術を収集し、郷里福岡の黒田家伝来の中国や日本の古美術品も収集した。正二郎没後は財団が収集を引き継ぎ、1997年（平成9年）に石橋幹一郎が亡くなると、翌年遺族から467点の寄贈を受けた。2005年（平成17年）財団設立50周年を機に収集範囲を拡大し、フランス以外の海外作品や、1950年代以降に活躍した作家にも目を向けるようになった。
石橋財団 理事
設立時の理事には鳩山一郎、團伊能、牧野良三らがいた。
リラクゼーション
リラクゼーション（英: relaxation 英語発音: [riːlakˈseɪʃ(ə)n]）は、休養、娯楽、弛緩などを意味する言葉。
※正しくはリラクセーションであり、リラクゼーションは和製英語。
三姉妹
『三姉妹』（さんしまい）は、1967年1月1日から12月24日にNHKで放送された5作目の大河ドラマ。幕末の動乱から明治初期までを、旗本家の三姉妹の視点から描く。大河ドラマ初の女性主役作品で、時代の波に翻弄される三姉妹の流転の物語である。
三姉妹 企画・制作
1967年から1968年は明治維新から100年に当たり、翌1968年『竜馬がゆく』と併せ幕末が舞台となった。NHKは100年を何らかの形で題名に入れるべく大佛次郎に打診したが、断られた模様で、代わりに大佛自身の幕末を舞台とした作品（『逢魔の辻』『その人』『薔薇の騎士』など）を元に脚本を書くことを提案し本作が執筆された。大佛が選ばれたのは『赤穂浪士』での原作起用からの流れで、大佛に書き下ろしに近い形の原作を執筆させ（『週刊朝日』で連載）、これを元に鈴木尚之が脚本化する構想だった。その意味で大河ドラマ初の「書き下ろし作品」である。
事実上の主人公もしくは狂言回しに相当するのは青江金五郎で、倒幕の志士と深い関わりを持つことになる青江を巡って歴史上の様々な事件が展開する上、彼がほとんど登場しない話では、新撰組に加入した毛谷右京や、彼を慕い追いかけ非業の死を遂げるお勇など、数人の副主人公ともいうべき人物らの物語が綴られ、ドラマは幕末から維新へと進行していく。本来の主役である三姉妹を含め、架空人物を主人公としたことも、大河ドラマ史上初であった。
三姉妹 企画・制作
ところが、大佛の原作執筆が進まず、元になる原作がない状態となり、大佛から鈴木に「ここからはあなたのオリジナルで書いてくれ」という申し入れもあって、鈴木は独自の脚本執筆を余儀なくされた。架空の人物を史実の事件に絡ませる手法は大佛の構想に大きく依存していたため、演出陣と鈴木はどのように話を進めるかに頭を悩ませ、鈴木とプロデューサーの関係は険悪になったという。この経緯からオープニングクレジットでは「大佛次郎原作 より」と記された。
禁門の変や下関戦争などの合戦場面はすべてスタジオ撮影である。臨場感を出すためにスモークを風で動かした。また、殺陣を主観ショットで撮影するため、ハンディカメラがなかった当時、据付形のテレビカメラを台に乗せてカメラマン2人で担ぎ、そこに相手役が切り込むという手法が考案された。
キャスティングは、三姉妹の長女に岡田茉莉子、次女に藤村志保といった映画スターだったが、三女は新人だった栗原小巻が起用される。本作は栗原の出世作となり、「コマキスト」と呼ばれるファン層を作り出した。
当初の構想では鹿鳴館時代（1883年から1887年）まで描く構想であったらしく、主演の岡田茉莉子がドレスを着用したスチル写真も現存するが、実際には1870年代初頭で物語は終了している。上記のスチル写真は2011年刊行の『NHK大河ドラマ大全 50作品徹底ガイド』で見ることができる。
本編にはサブタイトルが設定されていない。本編にサブタイトルがない作品は珍しく、本作以外では次作の『竜馬がゆく』、1972年の『新・平家物語』、2016年の『真田丸』（最終話のみ）のケースが該当する。
三姉妹 反響
平均視聴率は19.1%、最高視聴率は27.0%（関東地区、ビデオリサーチ調べ）。
三姉妹 登場人物
太字は現存する第19回の出演者
むら
演：岡田茉莉子
長女。原作の一つである『その人』のヒロイン。
るい
演：藤村志保
次女。
雪（ゆき）
演：栗原小巻
三女。原作の一つである『逢魔の辻』のヒロイン。
永井采女（ながい うねめ）
演：芦田伸介
姉妹の兄。
釘宮伊織（くぎみや いおり）
演：井上孝雄
むらの夫。
神保又七郎（じんぼ またしちろう）
演：勝部演之
るいの夫で、会津藩士。
三沢半之丞（みさわ はんのじょう）
演：山口崇
金五郎の義弟で、雪の夫。
お艶（おえん）
演：丹阿弥谷津子
采女の妾。
青江金五郎（あおえ きんごろう）
（小杉晋一郎→青江金五郎）
演：山﨑努
原作の一つである『逢魔の辻』の主人公。
三沢平左衛門（みさわ へいざえもん）
演：志村喬
金五郎の父で、半之丞の養父。
佐伯昌平（さえき しょうへい）
（滝碌太郎→佐伯昌平）
演：中村嘉津雄
半之丞の弟。
西郷隆盛（さいごう たかもり）
（西郷吉之助→西郷隆盛）
演：観世栄夫
木戸孝允（きど たかよし）
（桂小五郎→木戸準一郎→木戸孝允）
演：御木本伸介
幾松（いくまつ）
演：中村玉緒
高杉晋作（たかすぎ しんさく）
三姉妹 登場人物
演：山本學
おうの
演：高橋あや子
晋作の愛人。
坂本龍馬（さかもと りょうま）
演：中村敦夫
中村半次郎（なかむら はんじろう）
演：米倉斉加年
伊藤俊輔（いとう しゅんすけ）
演：福田善之
井上聞多（いのうえ もんた）
演：高津住男
山縣狂介（やまがた きょうすけ）
演：江守徹
益満休之助（ますみつ きゅうのすけ）
演：室田日出男
来島又兵衛（きじま またべえ）
演：北島一夫（現・北島和男）
田中顕助（たなか けんすけ）
演：岡野耕作
白石屋正一郎（しらいしや しょういちろう）
演：野々村潔
お妙（おたえ）
演：入江若葉
正一郎の娘。
白石屋良介（しらいしや りょうすけ）
演：花柳喜章
正一郎の弟。
真木和泉（まき いずみ）
演：高橋正夫
村田蔵六（むらた ぞうろく）
演：加藤武
勝海舟（かつ かいしゅう）
演：内藤武敏
榎本釜次郎（えのもと かまじろう）
演：中谷一郎
松平容保（まつだいら かたもり）
演：中村又五郎
近藤勇（こんどう いさみ）
演：瑳川哲朗
土方歳三（ひじかた としぞう）
演：岩下浩
藤堂平助（とうどう へいすけ）
演：石井竜一
原田左之助（はらだ さのすけ）
三姉妹 登場人物
演：早川研吉
神保修理（じんぼ しゅり）
演：香川良介
神保哲太郎（じんぼ てつたろう）
演：河原崎次郎
修理の子。
山岡鉄舟（やまおか てっしゅう）
演：生井健夫
佐々木信濃守（ささきしなののかみ）
演：三島耕
車善七（くるま ぜんしち）
演：鈴木瑞穂
斎藤弥九郎（さいとう やくろう）
演：坂東三津五郎
三条実美（さんじょう さねとみ）
演：菅貫太郎
アーネスト・サトー
演：ジェリー伊藤
風の新兵衛（かぜのしんべえ）
演：滝沢修
お勇（おゆう）
演：瑳峨三智子
神保慶之助（じんぼ けいのすけ）
演：清水元
又七郎の父。
くに
演：鈴木光枝
又七郎の母。
きぬ
演：橘和子
又七郎の妹。
神保小十郎（じんぼ こじゅうろう）
演：河原崎長一郎
神保十三郎（じんぼ じゅうざぶろう）
演：河原崎建三
毛谷右京（けや うきょう）
（黒木大蔵）
演：佐藤慶
おちせ
演：日高澄子
「小武蔵」の女将。
えんまの長次（えんまのちょうじ）
演：西村晃
お力（おりき）
演：北林早苗
碇床の六（いかりどこのろく）
演：井川比佐志
蛎崎新吾（かきざき しんご）
演：金内吉男
柴田定吉（しばた さだきち）
演：戸浦六宏
とぎ屋仁兵衛（とぎやじんべえ）
三姉妹 登場人物
演：三井弘次
三州屋（さんしゅうや）
演：菅井一郎
火消しの仁吉（ひけしのじんきち）
演：矢野宣
おつま
演：加藤治子
木田尚平（きだ しょうへい）
演：河野秋武
加納屋（かのうや）
演：小松方正
医師玄英（げんえい）
演：佐々木孝丸
医者
演：下條正巳
髪結い
演：花岡菊子
花屋の親爺
演：山路義人
ゴーチェ
演：フランツ・グルーベル
蓬春尼（ほうしゅんに）
演：南風洋子
志津（しづ）
演：本山可久子
小宝
演：鷲尾真知子
お清（おきよ）
演：加藤勢津子
夏木（なつき）
演：宗近晴見
土手熊
演：内海賢二
通辞中西（なかにし）
演：蜷川幸雄
小田計十郎（おだ けいじゅうろう）
演：関根信昭
牧八十次郎（まき やそじろう）
演：渥美国泰
浜田（はまだ）
演：下川辰平
浪士。
高橋（たかはし）
演：丹羽又三郎
浪士。
井上（いのうえ）
演：椎原邦彦
浪士。
新選組隊士
演：山崎満、松崎真
乞食の頭
演：飯沼慧
対馬藩士
演：津島康一、菊地勇一、中野伸逸
薩摩藩士
演：岡村元治
浪士
演：岡本四郎
楊
演：柳谷寛
その他
演：田村正和、今西正男、久米明、今福将雄、清水マリ、曽我町子、秋元羊介
三姉妹 放送
特記がない限りウェブサイト「NHKクロニクル」の「NHK番組表ヒストリー」で確認。
三姉妹 映像の現存状況
NHKには第19回と総集編前編の一部のみが現存し、他の回は現存してないとされている。NHKアーカイブスで公開されている。
2019年3月に、現存する第19回（43分）、総集編前編の一部（21分）、制作風景（音声なし8分）を収録したDVDが発売された。
柳津城
柳津城（やないづじょう）は、岐阜県岐阜市柳津町本郷2丁目（旧羽島郡柳津町）にあった戦国時代の日本の城。
柳津城 歴史
築城時期は文亀年間（1501年頃）といわれている。城主の竹腰摂津守は斎藤氏に仕えていたが、弘治2年（1556年）の長良川の戦いで戦死し、城主は叔父の成吉摂津守尚光にかわる。成吉摂津守尚光（のちに竹腰尚光に改名）も斉藤氏に仕える。
戦国時代、この地は尾張国であったが、斎藤氏の勢力下であり、斎藤氏と織田氏の戦いの最前線であった。
旧柳津村の地名には、一ヶ城、七ヶ城という地名が残っていたが、これは柳津城の出城や砦があった場所といわれている。
柳津城 現代
城址は光沢寺の境内にあるが、石碑のみ残る。
鹿児島県立市来農芸高等学校
鹿児島県立市来農芸高等学校（かごしまけんりつ いちきのうげいこうとうがっこう）は、鹿児島県いちき串木野市湊町にある県立農業高等学校。文部科学省指定の農業経営者育成高等学校でもある。略称は『農芸』、『市来農芸』。
鹿島 (練習巡洋艦)
鹿島（かしま）は、日本海軍の練習巡洋艦。香取型練習巡洋艦の2番艦。艦名は茨城県の鹿島神宮に由来する。
ここでは、戦後海上自衛隊公称鹿島1号となった搭載内火艇についても説明する。
鹿島 (練習巡洋艦) 概要
日本海軍は士官候補生の遠洋航海に旧式となった装甲巡洋艦磐手、出雲等を用いていたが、機関は石炭燃焼であり、さらに昭和に入り艦の老朽化が目立って来た。そこで新たに練習巡洋艦2隻の予算が昭和13年度(1938年)に成立した。これが後の練習巡洋艦香取と鹿島である。仮称艦名は「第73号艦」、鹿島と命名され、1940年(昭和15年)5月31日三菱重工業横浜船渠で竣工した。
同型艦香取と共に日本海軍で最後となる昭和15年度の練習艦隊を編成、
昭和16年度(1941年)は第4艦隊旗艦兼第18戦隊旗艦となり、サイパン・トラックを基地に南洋方面の警備に当たった。
太平洋戦争開戦時は第4艦隊旗艦であり、開戦後は主にトラックから作戦支援を行った。
1943年(昭和18年)12月1日呉練習戦隊に編入され、翌1944年(昭和19年)中は海軍兵学校生徒の乗艦実習などを行った。
その間に沖縄や台湾などへの緊急輸送を4回(または6回)実行する。
1945年(昭和20年)1月1日に第102戦隊を編制し、
船団護衛や対潜掃討に従事、
無傷で終戦を迎えた。
戦後、復員輸送に従事の後に解体された。
鹿島 (練習巡洋艦) 艦型の変遷
竣工時の艦型は香取型練習巡洋艦#艦型を参照のこと。
鹿島の場合、固定バラストは576トン搭載(計画587トン)、軽荷補填状態での液体バラストは141トン(計画140トン)とした。
竣工時(1940年5月31日)に舷外電路は装備していない。
(なお香椎は竣工(1941年7月)時より舷外電路を装備している。)
艦橋トップ後方(前部マスト直前)にあった方位測定用のアンテナは前部マストと煙突の間に移動した(香椎は竣工時より移動済み)。
昭和16年度(1941年)の第18戦隊(天龍・龍田と編制)旗艦(1番艦)の時は煙突に白線1本が巻かれていた。
鹿島は1942年7月から8月に呉海軍工廠で整備を行ったが、
その時の公式図(完成図)が残されている。竣工時の艦型と比較すると以下の相違がある。