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静岡県立静岡がんセンター
静岡県立静岡がんセンター（しずおかけんりつしずおかがんセンター、【英語表記】Shizuoka Cancer Center Hospital and Research Institute （略称標記：Shizuoka Cancer Center））は、静岡県が運営する医療機関。静岡県立静岡がんセンター事業の設置等に関する条例（平成14年7月22日条例第45号）に基づき設置された県立の病院（がんセンター）である。開設時より地方公営企業法を全部適用しており、2009年の地方独立行政法人静岡県立病院機構の設立時には同機構に移行していない。2013年4月1日付けで特定機能病院として承認された。
静岡県が推進する『ファルマバレープロジェクト』（富士山麓先端健康産業集積プロジェクト）の中核を成している。
平間洋一
平間 洋一（ひらま よういち、1933年（昭和8年）5月14日 - 2020年（令和2年）3月11日）は、日本の海上自衛官、歴史学者。海上自衛官としての最終階級は海将補。元防衛大学校教授。太平洋学会理事、戦略研究学会理事、呉市海事歴史科学館（大和ミュージアム）委員、横須賀市史編纂委員、特定非営利活動法人岡崎研究所理事、社会福祉法人興寿会理事などを務めた。放送法遵守を求める視聴者の会の賛同者。
平間洋一 略歴
神奈川県横須賀市出身。父の平間源之助は海軍軍人で第二次世界大戦後は、公職追放の対象となり、一家は経済的に困窮していたという。一時は社会主義に傾倒するも左派社会党の選挙運動を応援した際に実態を知り転向し、そのことがきっかけとなってコミンテルンの研究を行うようになった。
1952年、神奈川県立横須賀高等学校卒業。1957年、防衛大学校本科（電気工学専攻）卒（第1期）。在校時、英語会話部の設立に尽力。1957年、海上自衛隊に入隊、1958年、海上自衛隊幹部候補生学校卒業、3等海尉任官。1962年、大阪外国語大学仏文科研修生。1969年、海上自衛隊幹部学校指揮幕僚課程入校。1974年6月、護衛艦「ちとせ」艦長。1975年統合幕僚学校一般課程入校。1976年、統合幕僚学校教官。1979年1月、海上幕僚監部調査部第1班長。1980年7月、第31護衛隊司令。1981年12月、練習艦隊司令部首席幕僚。1983年2月、呉地方総監部防衛部長。1985年3月、防衛庁戦史部首席研究員。1988年3月、海将補で退職。1989年、防衛大学校教授、「第一次世界大戦と日本海軍-外交と軍事作戦との連接」で慶應義塾大学博士（法学）。1995年、防大図書館長。1999年、定年退官。
平間洋一 略歴
筑波大学、常磐大学、大阪大学の各大学の非常勤講師を務めた。
1996年、慶應義塾大学より博士（法学）の学位を取得。2004年4月、瑞宝小綬章受章。
1988年、軍事史学会理事、2009年、顧問。1998年、日英歴史交流プロジェクト軍事部会委員長、横須賀市海事資料調査会委員長。
安井知得仙知
安井知得仙知（やすいちとくせんち、安永5年（1776年） - 天保9年閏4月27日（1838年6月19日））は、江戸時代の棋士で、家元安井家の八世安井仙知、八段準名人。七世安井仙知と区別して、七世を仙角仙知または大仙知、中野知得と名乗っていた八世は知得、知得仙知と呼ぶことが多い。名人の技量ありと言われながら名人とならなかった棋士として、本因坊元丈、井上幻庵因碩、本因坊秀和とともに囲碁四哲と称される。
安井知得仙知 経歴
伊豆国三島の漁師中野弥七の子とされ、幼名は磯五郎と思われる。幼時に七世安井仙知に入門し、中野知得と名乗った。寛政12年(1800年)に25歳五段で安井家跡目となり、同年御城碁初出仕した。文化元年(1804年)に七段上手。文化11年(1814年)に七世仙知の隠居により相続願いを出し、翌文化12年に安井家八世を継ぎ、安井仙知を名乗る。その後元丈と同時に八段準名人に昇った。
本因坊元丈は知得の1歳年長であり、天明8年(1788年)の知得13歳時の対局から文化12年(1815年)の御城碁まで、約80局という当時としては異例の数の棋譜が残されている（長らく77局とされていたが、その後新譜の発見で84局が知られている）。手合は当初は知得の先だったが、寛政2年(1790年)の十番碁では先相先に進み（知得5勝4敗1ジゴ）、寛政4年(1792年)から互先になり、一旦先相先に戻るがまた互先とし、その後はまったく互角の戦績となっている。七段、八段への昇段も同時であり、生涯のライバル関係にあった。
安井知得仙知 経歴
元丈は厚く打って攻めを得意とするのに対し、知得は堅実でシノギを得意とする碁で、いぶし銀とも呼ばれ、対照的な碁風だった。ヨセの名手としても知られる。本因坊丈和は両者の対戦30番を調べ、著書『収枰精思』で「双方一の不可なる手なく、全く名人の所作というべきもの、17局に及ぶ」と述べた。『坐隠談叢』では「この両人の所作ともに秀絶にして、その十二、三頃より両々相対して、豹虎いずれのまさるかを判ずべからず。世人をもって当代の双璧となす。」と評された。
元丈、知得とも、名人碁所の地位は望まず、名人になることはなかったが、この時代の碁界の発展に大きく貢献した。
文政9年(1826年)、知得は実子の俊哲を安井家跡目とする。またこの時期に安井家の弟子として、太田雄蔵、阪口仙得、鈴木知清、片山知的、石原是山、桜井知達、佐藤源次郎など多くを育成し、安井家は本因坊家に匹敵する興隆となった。俊哲、雄蔵、仙得は、伊藤松和と並んで天保四傑と呼ばれる。娘の鉚も二段まで進み、後に土佐藩士宮井某に嫁いだとされる。別の娘（二女）は太田雄蔵の妻となった。
文政11年(1828年)に本因坊丈和が名人碁所願を提出したとき、仙知は尚早と主張し、丈和との争碁の許可を寺社奉行から得るが、仙知の病気のためや、一説では丈和が避けたとも言われ、期日が決まらず、天保2年(1831年)に丈和は名人碁所に就位した。
安井知得仙知 経歴
天保9年(1838年)に没し、俊哲が九世安井算知となる。現代でも島村俊廣、依田紀基ら、知得に私淑する棋士は多い。
知得一生の上出来とされるのは、文政3年(1820年)、打ち盛りだった丈和の先番で黒2目勝とした、白の名局と言われる碁で、関山仙太夫は「当世の極妙碁なり」と評した。
御城碁戦績
天保6年(1835年)まで26局打って10勝12敗4ジゴ。うち先番は3勝1ジゴ、白番は5勝7敗3ジゴ、他は向2子以上。
「ダメの妙手」の局
本因坊元丈との対局では、文化9年(1812年)4月2日から9日にかけて打たれた知得先番の碁が、黒69手目に白から切られないところを継いだダメの妙手で有名。
布石から黒が優勢で、白は黒の大石への攻めを狙って、白1（58手目）で眼形を奪い、続いて白5から11と攻めの態勢を築くが、黒12がその狙いを封じた手で、切れないところをつなぐダメの妙手として後まで喧伝された。この手は、白からA、Bの二つの利きがあるのを防ぎ、黒Cで一眼を確保する手を残している意味があり、優勢を確定させた。155手完、黒中押勝。
寛政3年(1791年)に長坂猪之助との十五番碁もあり、猪之助はこれにより七世仙知より二段を与えられている。
安井知得仙知 著作
弟子の佐藤源次郎の遺譜をまとめた『河洛余数』(1822年)があり、これは佐藤の妻子の援助のための出版と言われる。
えびす講
えびす講（えびすこう）は、年中行事としてえびすを祀る庶民信仰。日程は主に10月20日（月遅れで行う地域では11月20日）と1月20日の年2回またはいずれかに年1回開催する地域が多い。初冬の季語。本項では1月10日前後に行われる「十日戎（とおかえびす）」についても述べる。なお、大鳥大社など日本各地の鷲神社で行われる酉の市とは本来由来が異なる。
えびす講 概要
神無月（旧暦10月）に出雲に赴かない「留守神」とされたえびす神（夷、戎、胡、蛭子、恵比須、恵比寿、恵美須）ないしかまど神を祀り、1年の無事を感謝し、豊作や大漁あるいは商売繁盛を祈願する。えびす祭やえべっさんやおいべっさんとも言われる。
漁師や商人が集団で祭祀を行うものがある一方で、各家庭内での祭祀もあり地域性がある。東日本では家庭内祭祀でえびすに食べ物をお供えする行事としての意味合いが強く、また東日本では商業漁業の神としてのみならず、農業神として祀ることも多い。家庭内では、けんちん汁やあんころ餅、尾頭付きの魚などの食べ物を供えるとともに、財布、小銭、そろばんなどを供える地域もある。一方、西日本では漁業商業の神を中心としたもので集団で祀られることが多い。
地域によっては旧暦の1月のえびす講を商人えびす、10月のを百姓えびすと呼ぶこともある。千葉県一宮町の一宮町史では11月20日に恵比須講（百姓えびす）が行われ、1月20日には「二十日正月」として商家ではえびすを祀り、農家では歩射を行うとしている。
えびす講 各地のえびす講
足利えびす講
栃木県足利市の西宮神社でおこなわれる。11月19日が宵祭りで翌20日が本祭り。屋台にて縁起物などが売られる。神楽が奉納される。
桐生ゑびす講
群馬県桐生市の桐生西宮神社でおこなわれる。11月19日が宵祭りで翌20日が本祭り。縁起物が売られ、数百の屋台が境内に連なる。神楽や太鼓が奉納される。からくり人形芝居なども催される。
高崎えびす講市
群馬県高崎市でおこなわれる。高崎実業組合連合会が昭和金融恐慌以降の不況下で商業を活性化させようと、1929年に美保神社の分霊を高崎神社境内の大国神社に祀り、それとともに11月19・20日にえびす講市をおこなったのがはじまり。戦中は途絶えたが戦後1947年から再開。現在は11月第3土・日に行われる。富くじ、えびす袋、千社札めぐり（ウォークラリー）などが催される。
日本橋べったら市
東京都中央区日本橋本町にある恵比寿を祀る寳田恵比寿神社とその周辺の椙森神社一帯で10月19・20日に行われる。露店が数百軒並ぶ。名物はべったら漬。
恵比寿べったら市
東京都渋谷区恵比寿西にある恵比寿神社で10月19･20日に行われる。露店が数百軒並ぶ。名物はべったら漬。神社の設立や地名の経緯からいって、上記「日本橋べったら市」が戦後に山手の恵比寿に派生したものである。
えびす講 各地のえびす講
甲府えびす講祭り
山梨県甲府市にて11月23日（勤労感謝の日）に行われる。甲府商工会議所が不況下の1929年に始めた。甲府市中心商店街や舞鶴城公園では屋台やフリーマーケットが並ぶ。舞鶴城公園に恵比寿天の仮宮が建てられ、商売繁盛を祈願しての恵比寿天神輿が担がれる。甲府囃子やパレードなども催され、福袋が売り出される。
長野えびす講煙火大会
長野市の犀川河川敷で11月23日に行われる花火大会。1899年から。11月の花火大会としては規模が大きく、2017年には13,000発打ち上げられた。観覧席も用意される。同月18-20日には同市の西宮神社にてえびす講祭（例大祭）が行われ、神楽の奉納や縁起物の販売がある。
胡子講
広島市中区の胡子神社で11月18.19.20日に行われる。縁起物が売り出され、福引きも行われる。同時期に周辺商店街ではセールが開催される。
牛島えびすまつり
山口県光市牛島で4月第4日曜日に行われる。大漁と海上安全が祈願される。
えびす講 各地の十日えびす
西宮神社（西宮市）
鎌倉時代の正元年間（1259年-1260年）にはすでに十日えびす祭の潔斎として忌籠祭（いごもりさい）がこの神社で行われていた。忌籠祭とは戸締まりし静寂を守り灯火も消し、籠もって夜明けを待つ神事。室町時代の『重編応仁記』によれば、中世の西宮市中の家々でも1月9日の夕方から忌籠祭がおこなわれていた。門松でえびす神が怪我をしないようにと、戦前まで「逆さ門松」の風習が残っていた。現在では禁忌の明けた10日午前6時に正門が開けられ、最初の参拝を競って約200メートルの参道を競走する開門神事福男選びが行われる。また、招福マグロを奉納するのが恒例となっている。
今宮戎神社（大阪市浪速区）
江戸中期頃から盛んになり、1675年（延宝3年）の大阪の町案内図『葦分舟』にその様子が描かれる。拝殿で笹を授かり、縁起物である吉兆・御札・小宝を付ける。参拝者が小宝を自由に選び、福娘によって飾りつけられる。また宝恵駕籠奉納の行列が町内を練り歩く。
京都ゑびす神社（京都市東山区）
元来は建仁寺の鎮守の寺内神社であったものを、神仏分離に際して建仁寺寺侍が譲り受け宮司となった神社。十日えびすの縁起物である福笹の授受を初めて行った神社と言われる。
堀川戎神社（大阪市北区）
江戸中期頃より盛んになる。ミナミの今宮戎とキタの堀川戎が大阪の町の十日えびすを代表するようになる。
えびす講 各地の十日えびす
柳原蛭子神社（神戸市兵庫区）
昭和から始められる。先々代宮司の井上四郎が西柳原町内や柳原商店街や福海寺（柳原大黒天を安置）の協力をえて、西宮神社などの十日えびすの盛り上がりを参考にして始めた。
大阪天満宮（大阪市北区）
境内外社の大将軍社・蛭児遷殿にえびすが祀られる。十日えびすは戦後途絶えていたが、2006年に天満天神繁昌亭が開席されたのを契機に、上方落語協会会長の桂三枝（現・六代桂文枝）の意向もあり復活した。
智恩寺（京都府宮津市）
「文殊堂十日えびす」が行われる。日本三文殊のひとつであり秘仏の「丹後の切戸文殊」が開帳され、商売繁盛や学業成就が祈願される。
平塚三嶋神社（神奈川県平塚市）
江戸中期より東海道の通行や大山信仰として江戸や伊豆、房総半島から大勢の旅人が船で近隣の須賀港に寄港すると総鎮守である三嶋神社に参拝し道中の安全と心身の守護を祈願されるようになりおおきく栄えた。神奈川県で唯一、「新春えびすまつり」を毎年1月第3日曜におこなっている。「新春えびすまつり」は福男福女の祈祷・笹の授与・運福まき神事（福娘による歌謡ショーののち福まき）がおこなわれる。境内では名物えびす鍋（漁師鍋）やミニフリーマーケットが実施される。
えびす講 誓文払い
京都府京都市の八坂神社の摂社である四条京極の冠者殿社が発祥の行事。冠者殿社は誓約（うけい）の故事により誓約の神として崇められる。また堀川夜討ちで倒れた土佐坊昌俊の故事から、偽りの誓文をした身を祓い清めるとされる。祭礼日はえびす講と同じく10月20日で、この日には遊女などが参詣して身を祓い、さらに商人は利益を客に還元する大安売りを行った。
福岡市の川端通商店街で行われる誓文払いは「大阪の蛭子市」から発想を得て始められたバーゲンセールである。
小島嵩弘
小島 嵩弘（こじま たかひろ、本名：小島貴幸（こじま たかゆき）、1964年5月23日 - ）は、日本の歌手、俳優、演出家、ラジオDJである。
bayfmの邦楽ランキング番組の「KEIYOGINKO POWER COUNTDOWN REAL」、「KEIYOGINKO GRAND COUNTDOWN REAL」のパーソナリティを担当する。東京都浅草出身。血液型はO型。アメイジング所属。千葉県香取郡多古町『多古米親善大使』（2006年10月 任命）。愛称はこじたん。
小島嵩弘 経歴
明治大学文学部文学科卒業。
大学在学中に演劇学を学び、1984年に劇団「隔世遺伝」を旗揚げ。劇団の俳優としてはもちろん演出などもこなす。
1991年5月、ファンハウスよりKOZIMAのボーカルとしてデビュー。1993年7月までの短い活動期間ではあったが、数多くの作品を世に送り出した。
1993年、FM雑誌のFM STATIONのDJ人気投票で、キー局以外で初めて第1位となり、翌年も同じ人気投票で2年連続1位となった。
1994年5月、ソロ活動で再スタートし、バンド結成前から温めてきたオリジナル曲を歌い始める。家族経営事務所「株式会社小島艶」と、オフィシャルファンクラブ「はさませて」を設立し、1996年1月には東芝EMIとメジャー契約を交わす。
同年8月7日、ソロになって初のシングル「太陽に抱かれている」を発表。続いて9月26日に初のソロアルバム「Song-O-Coo」を発表した。
また、TVではテレビ東京系の『ザ・BINGOスター』にMCアシスタントとして出演。
1年半後、K-MIX（FM静岡）に、ゲスト出演&フルバンドライブ。県教育委員会提供番組「風を切って」（1999年4月〜2000年4月）を担当。
小島嵩弘 経歴
2001年2月3日、自社レーベルよりミニアルバム「風のfizz」を発表。同表題曲はファンケル化粧品のCMソングに起用される。
現在、毎年夏に行われるPGAシニアツアー・ファンケルクラシックのテーマソングに「愛しき人」が使用されている。
2006年2月に、末川かおりとの入籍を発表。41歳での結婚となった。2006年2月18日の「I'm Alive!」では、小島嵩弘がリスナーと長年応援してきたファンに心境を激白した。
2006年7月19日、ラジオパーソナリティ吉田照美とのユニットであるYK型のファーストシングル「卍固めでTurn The Night」をリリース。
2006年10月、千葉県香取郡多古町の『多古米親善大使』に任命。
2007年12月1日、アルバム「ONE」をリリース。
2008年、bayfmの「I'm Alive!」『校歌作ろうぜスペシャル！「産まれたての校歌 〜歌い継がれる思いをのせて…」』の出演で日本民間放送連盟賞優秀賞を受賞した。千葉県立山武農業高等学校と千葉県立白里高等学校が統合し、新たに創立する千葉県立大網高等学校の校歌を在校生、卒業生、地域住民などからの意見を聞きながら制作した。2月にbayfm本社のスタジオにて小島の指導の下、有志生徒と職員による合唱がCDに収録された。
小島嵩弘 経歴
2009年4月18日にアルバム「太陽も花も影も」をリリース。
2009年12月16日、YK型のファーストミニアルバム「サイケデリック・スキャンダル」をリリース。
2011年11月3日、YK型のミニアルバム「哀しみのStripper」をリリース。
2012年8月5日、 アルバム「君のためにできること」をリリース。
2017年4月1日、森久保祥太郎の後任として、KEIYOGINKO POWER COUNTDOWN REALのパーソナリティに麻生夏子とともに就任。
2020年4月19日　シングル「未来を振り回せ！！」をリリース 2020年6月14日発売のアルバムから先行リリース。
2020年4月25日 太陽も花も影も、風のfizz 配信、ストリーミング解禁
2020年5月2日 君のためにできること、ONE 配信、ストリーミング解禁
2020年6月14日  アルバム「未来を振り回せ!!」をリリース 約8年ぶりのアルバムリリース。全曲新曲でリリース。初のフルアルバム。
小島嵩弘 芸名について
本名は貴幸であるが仕事上では嵩弘を名乗っている。これはKOZIMAでバンドデビューする前に、占い師に「貴幸の(漢字の)画数は、人と上手くやれない大凶の数だ」と教えられ、たまたま印鑑を作りに行った際に、嵩弘と店主に名付けてもらったものである。
小島嵩弘 人物
ジョン・レノン、ビリー・ジョエル、松山千春を尊敬している。
テオドール・ジェリコー
テオドール・ジェリコー（Théodore Géricault、1791年9月26日 - 1824年1月26日）は、19世紀前半に活動したフランスの画家。同時代に起きた生々しい事件を題材とした『メデューズ号の筏』が代表作である。ジェリコーの作品はドラクロワなどにも影響を与え、ロマン派絵画の先駆者と見なされる。32歳で没した。
テオドール・ジェリコー 生涯
ジェリコーの作風は、古典主義を基本にしたものだが生来神話画や宗教画を好まず、現実社会の描写に深い関心を示した。生と死が隣り合わせの極限状態における人間の姿を描いた『メデューズ号の筏』をはじめとするジェリコーの作品は人間存在の本質に迫り、徹底した写実を追求した。こうしたジェリコーの仕事はドラクロワらのロマン主義、クールベらの写実主義など、19世紀ヨーロッパの主要な絵画運動の先駆的存在と位置付けられる。馬などを題材にして、激しい動きの一瞬を描きとめた作品には印象派などの近代絵画を先取りした部分も見られる。
テオドール・ジェリコー 生涯
ジェリコーは、1791年、北フランスはルーアンの裕福な中産階級の不動産業者の家庭に生まれ、1796年頃に家族とともにパリに移住した。資産家で弁護士でもあったジェリコーの父親は、息子が画家以外の安定した仕事に就くことを望んだが、ジェリコーは絵画への情熱を捨てきれず、1808年、画家カルル・ヴェルネに弟子入りした。画家としてのジェリコーは古代の神話や聖書の物語よりも身の回りの現実を描くことに関心を示した。特に馬に対する関心は並々ならぬものがあり、生涯にわたって馬を題材にした作品を多く残している。師のヴェルネは馬や騎馬人物像の画家として当時の第一人者と言われた人物であったが、ジェリコーは師の描く馬は単なるきれいごとであり、動物としての躍動感に欠けていると感じていた。ヴェルネのもとを去ったジェリコーは、1810年から1811年にかけて画家ピエール＝ナルシス・ゲランに師事する。ゲランはナポレオンの肖像画で有名な新古典主義の巨匠ジャック＝ルイ・ダヴィッドの流れを汲む大家であったが、ジェリコーはこの師にも満足せず、ルーヴル美術館に通って、ティツィアーノ・ヴェチェッリオ、ピーテル・パウル・ルーベンスら過去の巨匠たちの作品を師とするようになった。
テオドール・ジェリコー 生涯
1812年、21歳のジェリコーは『突撃する近衛猟騎兵士官』をサロン（官展）に出品し金賞を得た。この作品は激しい動きを見せる馬に乗った士官が振り向きざまに号令をかける一瞬を描いたもので、馬が主要なモチーフとなっている。続いて1814年、『戦場から去る負傷した胸甲騎兵士官』を出品した。ジェリコーが正式に出品した作品はこの2点と『メデューズ号の筏』の計3点だけである。
当時のフランスはナポレオンが退けられ、ルイ18世が即位して王政復古が行われるなど波乱の時代であった。ジェリコーもこの時期、自ら近衛騎兵に志願したこともあったが、ナポレオンが復活してルイ18世が亡命するに及び、再び画業に戻った。
ジェリコーは1816年から1817年にはイタリアに滞在し、過去の巨匠の作品に学んだが、なかでもミケランジェロのダイナミックな人物表現に影響を受けた。ジェリコーの馬に対する執心は続いており、ローマにおいてもカーニバルの裸馬の競走を題材にした作品を描いている。
テオドール・ジェリコー 生涯
フランスへ帰国後、1819年のサロンに問題作『メデューズ号の筏』を出品し、賛否両論を巻き起こした（この作品については後述）。1820年から1822年にはイギリスに滞在し、1821年には代表作の一つ『エプソムの競馬』を描いている。駆ける馬の一瞬の姿を画面に描きとめたこの作品は、印象派のエドガー・ドガを先取りするものと評されている。フランスへ帰国後、1822年から1823年にかけて友人で精神病理学の研究者エティエンヌ・ジャン・ジョルジェにサルペトリエール病院の10人の精神障害者をモデルとした人物画連作を依頼され描いている。
だが、1823年には落馬や馬車の事故などがもとで持病の脊椎結核が悪化し、1824年1月に死去した。死の間際に発したジェリコーの言葉は「まだ、何もしていない」だったと言う。
ジェリコーの代表作品。この作品はサロンに発表するわずか3年前に実際に起きた事件を題材にした絵画である。
テオドール・ジェリコー 生涯
1816年、フランスの新植民地となったアフリカ西海岸のセネガルをめざしていたフリゲート艦メデューズ号がモロッコ沖で座礁するという事件が起こる。離礁することが出来なかったため、乗客は備え付けの救命ボートで避難しようとしたが、乗れる人数が限られており、乗客全員を乗せることは不可能であった。そのため、破損したメデューズ号の用材をロープでつなぎ合わせて臨時の筏を造り、救命ボートに乗りきれなかった149名を乗り移らせた。
最初は救命ボートが筏を牽引していたが、漂流初日に悪天候に見舞われ、救命ボート自体の航行も危うくなると、ボートの乗組員が筏をつないでいたロープを切断してしまい、牽引船と保存食を失った筏はあてもなく荒海をさまようこととなった。筏は12日間漂流したあげく、他の船によって発見されたが、149名のうち生存者はわずか15名にすぎなかった。
当時のフランス政府はこの事件を当初ひた隠しにしたが、やがて人々の知るところとなり、12日間の漂流期間中、筏の上では殺人、食人を含む様々な非人間的行為が行われたことが明るみに出た。
ジェリコーはこの事件に大きな衝撃を受け、絵画化を決心した。完成した絵画は12日間漂流した筏がようやく停泊中の戦艦（白い布を振る人物の右腕の下にかすかに描かれている）を遠くに見つけ助けを求めて手を振りつつも、戦艦が遠ざかりつつあることに気づき絶望する場面を選択して描き出したものである。この後戦艦は筏に気づき救援に向かったが、希望と落胆、生と死が隣り合わせの極限状況に置かれた人間のドラマを描こうとしたジェリコーは実際に筏に乗っていた生存者の話を聞いた。それだけでなく、彼は病院へ行って瀕死の病人の肌をスケッチしたり、刑場で処刑された犯罪者の首をスケッチするなどして、リアリティを追求した。
この作品は、場面選択とそのあまりの凄惨な表現のためか政治的批判を暗喩していると思われ、当時のサロンで賛否両論を巻き起こした。しかしそれは芸術論ではなくもっぱら政治的立場からの議論であったと言われている。この作品はルーヴル美術館が買い取りに意欲を示したが、実際には作品の封印を意図した申し出であった。ルーヴル美術館は購入のあと、ジェリコーに買取料を支払わず、作品も展示することなく、倉庫の奥深くに隠した。この行為に失望したジェリコーは翌1820年、作品をルーヴル美術館から取り返してイギリスに渡り、同地で展示を行った。この事件と政治的かかわりのないイギリスにおいては、作品はおおむね好評をもって迎えられた。
ジェリコーの弁によると、「この作品はワインボトルのラベルと大差ない作品だ」「単なるイーゼル画だ」と嘆いていたといわれるが、それはこの作品の評価、ひいては人災がフランスから認められなかったことに対する自嘲的発言である。
後輩画家のドラクロワはこの作品で漂流者の1人（筏の帆の真下でうつぶせになっている男）のモデルを務めており、ドラクロワ自身によるこの部分の模写が残されている。
またジェリコーの早世に大きく嘆き悲しんだドラクロワは、この絵画に込められたジェリコーの創作意欲に大きく自身を奮い立たせ、代表作の一つである「キオス島の虐殺」を完成させた。
シムソンズ (映画)
『シムソンズ』は、カーリングを題材にした2006年の日本映画。
北海道常呂郡常呂町（現北海道北見市）の女子高校生が1998年長野冬季オリンピックカーリング競技男子日本代表選手の薦めでカーリングチームを結成し、紆余曲折を経て成長する青春映画。実在したカーリングチーム「シムソンズ」（2002年ソルトレークシティ冬季オリンピックカーリング競技女子日本代表）をモデルとし、その来歴に題材を得て製作された。
シムソンズ (映画) あらすじ
ホタテとカーリングが名物の町、北海道常呂町。地元の常呂高校に通う和子（加藤ローサ）は将来の夢を持てない日々を過ごしていたが、高校の先輩であり、オリンピックにも出場した憧れのカーリング選手“マサト様”（田中圭）に「チーム作ってみる気ない？」と声をかけられてその気になり、友人の史江（星井七瀬）と菜摘（高橋真唯）を口説いてシムソンズを結成する。そこに唯一のカーリング経験者で、才能はあるものの協調性を欠くために強豪のホワイトエンジェルズを抜けたばかりの美希（藤井美菜）も加わり、漁師の大宮平太（大泉洋）の指導を受けて練習を積むが、試合では1点も取れず、トラブルも重なって一度は活動を休止する羽目になってしまう。しかしカーリングへの熱い想いが4人を再び結びつけ、厳しい練習を重ねて臨んだ第18回北海道選手権では勝利を重ねて決勝へ進出する。決勝ではホワイトエンジェルズに惜しくも敗れるが、客席からはシムソンズの健闘をたたえる拍手と歓声がわき起こり、4人は笑顔でその声に応えるのだった。
シムソンズ (映画) 登場人物
伊藤和子
演 - 加藤ローサ
「シムソンズ」のメンバー。チームの中心人物。同級生3人を誘い「シムソンズ」を結成する。
モデルは加藤章子。
尾中美希
演 - 藤井美菜
「シムソンズ」のメンバー。チーム唯一のカーリング経験者で、強豪チーム「ホワイトエンジェルズ」の元メンバー。
モデルは小仲美香。
小野菜摘
演 - 高橋真唯
「シムソンズ」のメンバー。畜産農家の娘。
モデルは小野寺歩。
林田史江
演 - 星井七瀬
「シムソンズ」のメンバー。和子の幼馴染。
モデルは林弓枝。
大宮平太
演 - 大泉洋
「シムソンズ」のコーチ。子持ちの漁師。加賀真人の依頼により「シムソンズ」のコーチを務める。
モデルは長野冬季オリンピックカーリング競技男子日本代表で、（現実の）「シムソンズ」のコーチを務めた近江谷好幸。
加藤真人（映画）/加賀真人（原作）
演 - 田中圭
和子が憧れるカーリング選手で、五輪出場経験者。和子にカーリングチームの結成を薦める。
モデルは長野冬季オリンピックカーリング競技男子日本代表チームのスキップを務めた敦賀信人。
シムソンズ (映画) 登場人物
本島則之
演 - 高田延彦（特別出演）
喫茶店「しゃべりたい」の店主。
高松康文
演 - 松重豊
北海道文化テレビディレクター。結成当初から「シムソンズ」の動向を追う。
伊藤桂子
演 - 森下愛子
和子の母。
田辺幸彦
演 - 丸山智己
「ホワイトエンジェルズ」のコーチ。平太の元チームメイト。
石神保
演 - 夏八木勲
平太と幸彦のコーチ。
モデルは常呂カーリング協会初代会長の小栗祐治。
小野昌和
演 - 徳井優
菜摘の父。
渡辺恭輔
演 - 山本浩司
北海道文化テレビAD。
伊藤謙一
演 - 宇梶剛士（友情出演）
和子の父。和子が幼少時に他界。
史江の父
演 - 芦川誠
かすみ
演 - 派谷恵美
ホワイトエンジェルズのスキップ。
大宮謙太郎
演 - 中村咲哉
平太の息子。
小野みどり
演 - 片岡涼乃
菜摘の妹。
大河内
演 - 森崎博之
和子たちの担任教師。
小野香菜子
演 - 宮田早苗
菜摘の母。
林田幸江
演 - 長野里美
史江の母。
シムソンズ (映画) 実話との相違
実話に題材を得たストーリーではあるが、その内容は大きく脚色されている。例えば、劇中で伊藤和子は加賀真人の薦めがきっかけでカーリングを始めるが、和子のモデルとなった加藤章子は9歳からカーリングを始めており、19歳で長野五輪に女子日本代表チームの一員として出場している。劇中の「シムソンズ」は全員が高校の同級生という設定だが、現実の「シムソンズ」は加藤・小野寺・林の3人が中学校の同級生時代に結成したチームであり、のちに加わった小仲（加入時の名字は堀）は3人より学年が2つ上である。大宮コーチのモデルとなった近江谷好幸は漁師の経験は無く、加賀のモデルとなった敦賀信人の要素を取り込んでいる。
また後日談として、小野寺歩は「小野寺家は農家ではない」と設定に不満を語っている。
シムソンズ (映画) その他
本編の試合シーンでは常呂町（当時）のカーリング選手もエキストラとして出演した。その中の一人、「シムソンズ」と北海道大会決勝で対戦する相手チームの選手として出演している近江谷杏菜は、（現実の）「シムソンズ」のコーチであった近江谷好幸の娘であり、2010年バンクーバーオリンピックに日本代表チーム青森の一員として出場した（現在はフォルティウス所属）。また、同じくエキストラ出演していた吉田夕梨花もロコ・ソラーレの一員として、2018年平昌オリンピックに出場し、日本カーリング史上初となる銅メダルを、2022年北京オリンピックにて銀メダルを獲得した。他にも江田茜（元ロコ・ソラーレ）松井千愛（元チーム東京）など、後に日本カーリング選手権大会で活躍することになる選手が多数出演していた。
2007年12月、日本映画専門チャンネルで放送された。当初ピュアハイビジョン素材による放送予定だったが、この際権利元から納品された素材が、ハイビジョンマスターテープから一度ダウンコンバートし、さらにアップコンバートした素材であったことが後に判明した。
2018年5月、平昌オリンピック女子カーリング日本代表チームロコ・ソラーレの銅メダル獲得を記念し、デジタルリマスター版がリバイバル上映される。
十八番 〜J-POP 90's BEST〜
『十八番（オハコ） 〜J-POP 90's BEST〜』（オハコ ジェイポップ・ナインティーズ・ベスト）は、エイベックス・ディストリビューション（avex club）から企画・発売元とショップ・マニフィカ（前住友商事ダイレクトマーケティング部・旧住商ホームショッピング）ほか各社を取扱し、2004年1月31日リリースされたオリジナル・コンピレーションアルバムである。
石垣広文
石垣 広文（いしがき ひろふみ、1963年〈昭和38年〉2月20日 - ）は、日本の俳優、スタントマン、殺陣師・アクション監督。ジャパンアクションエンタープライズ（JAE）に所属していた。山形県出身。
石垣広文 来歴・人物
趣味はオートバイ、特技は水泳、スキューバダイビング。
高校卒業後、1981年にジャパンアクションクラブ（現JAE）に入門（第12期）。同期には蜂須賀祐一・蜂須賀昭二兄弟がいる。
1980年代から1990年代にかけて、スーパー戦隊シリーズにてスーツアクターとして活躍。戦隊ヒーローでのデビュー作は『超獣戦隊ライブマン』（1988年）のブラックバイソン役。主に小柄なヒーローを演じることが多く、後年は敵幹部役も務めていた。
つかこうへいの舞台で活躍していた春田純一に憧れて1990年代後半から舞台の芝居を学び始める。その後作品制作へ魅力を感じたことや年齢的な問題からスタントコーディネートやアクションコーディネートへと転向した。俳優としては『ゴジラ×メカゴジラ』（2002年）で引退したと述べている。
石垣広文 来歴・人物
『忍風戦隊ハリケンジャーVSガオレンジャー』（2003年）や『爆竜戦隊アバレンジャーVSハリケンジャー』（2004年）でアクション監督の竹田道弘の補佐等を務め、『特捜戦隊デカレンジャー』（2004年）のメイン監督の渡辺勝也が「まだ勉強中だから」と断ろうとする石垣に対し「（アクション監督の）勉強したいならくればいいじゃん」という誘いによりテレビシリーズのメインアクション監督に就任。以後、スーパー戦隊シリーズでは『海賊戦隊ゴーカイジャー』（2011年）までを担当し、仮面ライダーシリーズでは『仮面ライダーウィザード』（2012年 - 2013年）から『仮面ライダードライブ』（2014年 - 2015年）までを担当した。
2016年5月に「いらない！」と言われJAEを退社。そしてVシネマ『ドライブサーガ 仮面ライダーチェイサー』がアクション監督を務める最後の作品となった。
2022年、特撮テレビドラマ『武蔵忍法伝 忍者烈風』にてスーツアクターとして復帰。
石垣広文 出演
スーパー戦隊シリーズ
大戦隊ゴーグルファイブ（1982年 - 1983年） - 戦闘員
科学戦隊ダイナマン（1983年 - 1984年） - シッポ兵、進化獣（ワニシンカ他）
超電子バイオマン（1984年 - 1985年） - ジュウオウ（代役）、アクアイガー、グリーンツー
電撃戦隊チェンジマン（1985年 - 1986年） - 宇宙獣士、ヒドラー兵
超獣戦隊ライブマン（1988年 - 1989年） - ブラックバイソン、ブッチー
高速戦隊ターボレンジャー（1989年 - 1990年） - ブラックターボ
地球戦隊ファイブマン（1990年 - 1991年） - ファイブブルー
鳥人戦隊ジェットマン（1991年 - 1992年） - イエローオウル
恐竜戦隊ジュウレンジャー（1992年 - 1993年） - タイガーレンジャー
五星戦隊ダイレンジャー（1993年 - 1994年） - キリンレンジャー
忍者戦隊カクレンジャー（1994年 - 1995年） - ニンジャイエロー
電磁戦隊メガレンジャー（1997年 - 1998年）
星獣戦隊ギンガマン（1998年 - 1999年） - 破王バットバス
百獣戦隊ガオレンジャー（2001年 - 2002年） - ガオイエロー（代役）
忍風戦隊ハリケンジャー（2002年 - 2003年） - 黒子ロボI、下忍マゲラッパ
石垣広文 出演
獣拳戦隊ゲキレンジャー（2007年 - 2008年）
メタルヒーローシリーズ
宇宙刑事ギャバン（1982年 - 1983年） - 戦闘員、怪人
宇宙刑事シャリバン（1983年 - 1984年）
巨獣特捜ジャスピオン（1985年 - 1986年） - 巨獣
時空戦士スピルバン（1986年 - 1987年） - スピルバン（一部）、ワーラー戦闘機械人 ※ノンクレジット
超人機メタルダー（1987年 - 1988年） - 凱聖ドランガー、暴魂トップガンダー（代役）
重甲ビーファイター（1995年 - 1996年） - シュヴァルツ、合成獣ヘビーズネーク（声）、合成獣バグマビルス（声）、合成獣マスクーダー（声・人間態）
ビーファイターカブト（1996年 - 1997年） - 変幻鎧将ビーザック 他
石垣広文 アクション監督
スーパー戦隊シリーズ
特捜戦隊デカレンジャー（2004年 - 2005年）
魔法戦隊マジレンジャー（2005年 - 2006年）
轟轟戦隊ボウケンジャー（2006年 - 2007年）
獣拳戦隊ゲキレンジャー（2007年 - 2008年）
炎神戦隊ゴーオンジャー（2008年 - 2009年）
侍戦隊シンケンジャー（2009年 - 2010年）
天装戦隊ゴセイジャー（2010年 - 2011年）
海賊戦隊ゴーカイジャー（2011年 - 2012年）
石垣広文 アクション監督
スーパー戦隊シリーズ
特捜戦隊デカレンジャー THE MOVIE フルブラスト・アクション（2004年）
魔法戦隊マジレンジャー THE MOVIE インフェルシアの花嫁（2005年）
轟轟戦隊ボウケンジャー THE MOVIE 最強のプレシャス（2006年）
電影版 獣拳戦隊ゲキレンジャー ネイネイ!ホウホウ!香港大決戦（2007年）
炎神戦隊ゴーオンジャー BUNBUN!BANBAN!劇場BANG!!（2008年）
劇場版 炎神戦隊ゴーオンジャーVSゲキレンジャー（2009年）
侍戦隊シンケンジャー 銀幕版 天下分け目の戦（2009年）
侍戦隊シンケンジャーVSゴーオンジャー 銀幕BANG!!（2010年）
天装戦隊ゴセイジャーVSシンケンジャー エピックon銀幕（2011年）
ゴーカイジャー ゴセイジャー スーパー戦隊199ヒーロー大決戦（2011年）
海賊戦隊ゴーカイジャーVS宇宙刑事ギャバン THE MOVIE（2012年）
石垣広文 アクション監督
仮面ライダーシリーズ
劇場版 仮面ライダーウィザード in Magic Land（2013年）
仮面ライダー×仮面ライダー 鎧武&ウィザード 天下分け目の戦国MOVIE大合戦（2013年）
劇場版 仮面ライダー鎧武 サッカー大決戦!黄金の果実争奪杯!（2014年）
仮面ライダー×仮面ライダー ドライブ&鎧武 MOVIE大戦フルスロットル（2014年）
劇場版 仮面ライダードライブ サプライズ・フューチャー（2015年）
仮面ライダー×仮面ライダー ゴースト&ドライブ 超MOVIE大戦ジェネシス（2015年）共同
石垣広文 アクション監督
スーパー戦隊シリーズ
忍風戦隊ハリケンジャーVSガオレンジャー（2003年）※ 補佐
爆竜戦隊アバレンジャーVSハリケンジャー（2004年）※ 補佐
特捜戦隊デカレンジャー スーパービデオ 超必殺わざ勝負!デカレッドVSデカブレイク（2004年）
特捜戦隊デカレンジャーVSアバレンジャー（2005年）
魔法戦隊マジレンジャー スペシャルDVD 大公開!黄金（ゴールド）グリップフォンの超魔法〜ゴル・ゴール・ゴー・ゴー〜（2005年）
魔法戦隊マジレンジャーVSデカレンジャー（2006年）
轟轟戦隊ボウケンジャーVSスーパー戦隊（2007年）
獣拳戦隊ゲキレンジャー スペシャルDVD ギュンギュン!拳聖大運動会（2007年）
獣拳戦隊ゲキレンジャーVSボウケンジャー（2008年）
炎神戦隊ゴーオンジャー BONBON！BONBON！ネットでBONG!!（2008年）
炎神戦隊ゴーオンジャースペシャルDVD ゼミナールだよ!全員GO-ON!（2008年）
侍戦隊シンケンジャー スペシャルDVD 光侍驚変身（2009年）
帰ってきた侍戦隊シンケンジャー 特別幕（2010年）
帰ってきた天装戦隊ゴセイジャー last epic（2011年）
海賊戦隊ゴーカイジャー キンキンに!ド派手に行くぜ!36段ゴーカイチェンジ!!（2011年）
仮面ライダーシリーズ
仮面ライダーウィザード 超バトルDVD ダンスリングでショータイム!!（2013年）
てれびくん超バトルDVD 仮面ライダー鎧武 フレッシュオレンジアームズ誕生! 〜君もつかめ!フレッシュの力〜（2014年）
仮面ライダードライブ シークレット・ミッション type TV-KUN ハンター&モンスター! 超怪盗の謎を追え!（2014年）
仮面ライダードライブ シークレット・ミッション type ZERO 第0話 カウントダウン to グローバルフリーズ（2014年）
仮面ライダードライブ シークレット・ミッション type HIGH-SPEED! ホンモノの力! タイプハイスピード誕生!（2015年）
ドライブサーガ 仮面ライダーチェイサー（2016年）
亀井源太郎
亀井 源太郎（かめい げんたろう、1970年10月24日 - ）は、日本の法学者。専門は、刑法・刑事訴訟法。慶應義塾大学法学部教授。東京都出身。
亀井源太郎 経歴
1989年、慶應義塾高等学校、1993年、慶應義塾大学法学部法律学科卒。学部時代は井田良のゼミに所属。東京都立大学大学院社会科学研究科基礎法学専攻博士課程単位取得中退、東京都立大学法学部助手、同助教授、首都大学東京法科大学院（大学院社会科学研究科法曹養成専攻）准教授、同教授。2007年、東京都立大学より博士（法学）取得。指導教授は前田雅英。慶應義塾大学法学部准教授を経て同教授。
専門は共同正犯論であり、刑事手続も視野に入れた方法論を提唱する。また、刑事実体法と刑事手続法の交錯領域についての研究でも知られる。
亀井源太郎 人物
父はジャーナリストの亀井淳、母は翻訳家の亀井よし子。
亀井源太郎 主要業績
同書の書評
　　・清水真「捜査研究658号」50頁以下
　　・照沼亮介「刑事法ジャーナル5号」168頁以下
ジェファーソン・エアプレイン
ジェファーソン・エアプレイン（Jefferson Airplane）は、アメリカ合衆国出身のロックバンドである。1965年に結成され、フォーク・ロックやサイケデリック・ロックの代表格として1960年代後期のカウンター・カルチャーを象徴するアメリカン・バンドの一つになった。
1973年に解散すると、メンバーの多くがジェファーソン・スターシップ（Jefferson Starship）を結成して活動を継続し、流行を巧みに取り入れて1970年代後半に大きな商業的成功を上げた。
1996年に「ロックの殿堂」入り。2016年、第58回グラミー賞の生涯業績賞を受賞。
ジェファーソン・エアプレイン 概要
ジェファーソン・エアプレインはアメリカン・ロック・シーンの黎明期、フォーク・リバイバル運動の最中にビートルズ旋風に代表されるブリティッシュ・インヴェイジョンに刺激を受けて続々と誕生した新世代のバンドの一つだった。反体制や薬物体験を歌った歌詞などにより「60年代カウンター・カルチャー」の申し子とも見られた。ドラッグカルチャーやライトショウを駆使したステージに象徴されるサイケデリアの時代に最初のピークを迎えたので、日本では「サイケデリック・ロック」の代表格として語られる事が多いが、実際はより幅広い音楽的要素を持っていた。
本ページはジェファーソン・エアプレインの解散後に結成されたバンドを含めて、以下の流れを詳述する。
1974年、カントナーとスリックは1970年に始めたセッション・プロジェクトであるプラネット・アース・ロック・アンド・ロール・オーケストラ（PERRO）を起源とするジェファーソン・スターシップを結成。やがてバリンが加入し、彼等はロック・ビジネスが成長して行く時流に乗って1970年代後半のアメリカン・バンドの代表格の一つになった。70年代末にはリード・シンガーをバリンからミッキー・トーマスに替えハード・ロック路線を進んだが、1980年代には次第に低迷し「第二のジャーニー」を探すレコード会社の要求によって産業ロック・サウンドを模索。
ジェファーソン・エアプレイン 概要
カントナーはKBC バンドと再結成ジェファーソン・エアプレインでバリンと活動した後、ソロ活動を経て1990年代初頭にバリンを交えて新生ジェファーソン・スターシップ（Jefferson Starship - The Next Generation）を結成。トーマスは1990年代初頭に自分のバンドをスターシップ名義で再編成し、スターシップ・フィーチャリング・ミッキー・トーマス（Starship featuring Mickey Thomas）を名乗った。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
バリンは1962年にポップス/R&Rシンガーとしてシングル・デビューし、1963年にはフォーク・シンガーに転じてサンフランシスコに移り、フォーク・グループに参加していた。一方、根っからのフォーキーであるカントナーはフォーク・シンガーとしてサンフランシスコのコーヒーハウスなどで活動していた。
この2人が出会い、1965年7月までにバリン（ヴォーカル）、カントナー（ヴォーカル、ギター）、シグニー・トリー・アンダーソン（ヴォーカル）、ボブ・ハーヴェイ（ベース）、ジェリー・ペロクィン（ドラムス）、ヨーマ・カウコネン（リード・ギター）の顔ぶれでバンドが結成され、最後に加入したカウコネンの提案でジェファーソン・エアプレインと名乗った。彼等はマシュー・カッツとマネージメントの契約を結び、サンフランシスコのナイトクラブで活動した。まもなくハーヴェイとペロクィンに代わって、ジャック・キャサディとアレックス・スキップ・スペンスが加入。RCAレコードとの契約はサンフランシスコ・ベイエリアのロック・バンドが結んだ初めてのメジャー契約として一躍注目を集めた。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
1966年8月、デビュー・アルバム『テイクス・オフ（Jefferson Airplane Takes Off）』 を発表。その内容はバリンのボーカルを中心に、ベイエリアのトップ・グループの一つだったボー・ブラメルズの流れを汲む軽快な楽曲、フォーク・シーンでは堅実なブルース・ギターを得意にしていたカウコネンらの演奏に、プロデュースと録音エンジニアを務めたデヴィッド・ハッシンジャーのアレンジでフォーク/R&R/R&B/ブルースが混ざり合ったフォーク・ロックだった。演劇と実験音楽やオペラなどの体験から独自に特徴あるバリン、カントナー、アンダーソンによる混声のハーモニーにギター/ベース・サウンドが絡むスタイルが確立されていった。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
1967年、セカンド・アルバム『シュールリアリスティック・ピロー（Surrealistic Pillow）』制作前にアンダーソンに代わってスリックが加入。彼女が提供した「ホワイト・ラビット」 の中ヒット、「あなただけを（Somebody To Love）」 の大ヒットが生まれた。また各メンバーも強烈に主張し始め、バリン作のメランコリックな曲、数年後に結成されるホット・ツナを予感させるカウコネンの曲、バリン、スリック、カントナーのボーカルが絡み合う曲など、その後長らくバンドを彩る多様なスタイルが既に現れていた。同年のモントレー・ポップ・フェスティバルへの出演により彼等の名前は全米に広まった。この頃よりライブ照明にリキッドライトを導入している。1968年2月に開催された第10回グラミー賞で最優秀新人賞（Best New Artist）の受賞候補になった。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
当初はバリンがリーダーだったが、サード・アルバム『アフター・ベイシング・アット・バクスターズ（After Bathing at Baxter's）』(1967年）を制作する頃からは独創性を発揮し始めたカントナーのリーダーシップや他のメンバーの主張も台頭し、バンド内の力関係も変化し始める。傍目には危ういとさえ感じられるこの個性のぶつかり合いこそが、彼等を時代の頂点に押し上げる原動力になった。バリンはポップ・ソングやR&R/R&B、カントナーはフォーク・ミュージック、ギターのカウコネンはトラディショナルなブルースの追求者、ベースのジャック・キャサディはR&B、ブルーズ、R&R、ジャズと幅広く好み、ドラムスのスペンサー・ドライデンはジャズ出身という多様性を持っていた。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
彼等は当時の大掛かりな音楽フェスティバルにくまなく参加し、1967年から1969年にかけて人気はピークに達した。ひたすら新しい音楽表現を追求したサイケデリアの時代が過ぎ、1969年8月にウッドストック・フェスティバル に出演した頃にはベトナム戦争が泥沼化し、彼等は「反体制メッセージ」の代弁者としての存在感を増して行く。その中心は政治的メッセージを発するカントナーとカリスマ性が頂点に達したスリックに移っていた。同年11月に発表した通算6作目のアルバム『ボランティアーズ（Volunteers）』には、「ウィ・キャン・ビー・トゥゲザー」に代表される反戦とアナキズムを強く訴える曲が収録された。一方、余りにも過酷になった活動の中で、よりパーソナルな音楽活動を望むカウコネンとキャサディはブルーズ・デュオのホット・ツナ（Hot Tuna）を開始した。12月6日にローリング・ストーンズが主催して開かれたオルタモント・フリーコンサートに出演した際、ストーンズが会場の警備係に雇ったヘルズ・エンジェルスと観客の喧嘩を収めようとステージから飛び降りたバリンがエンジェルスのメンバーに殴られて卒倒失神する暴力沙汰で、コンサートが一時中断した。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
1970年代に入る頃には、演奏スタイルもストレートでややハードなものに変化していった。1970年2月にはドラマーのドライデンがよりハードなドラミングを求めるメンバーによって脱退させられ、後任にはホット・ツナに参加していたジョーイ・コヴィントンが選ばれた。同年9月にはジミ・ヘンドリックス、10月には彼等と同じくサンフランシスコを拠点に活動していたジャニス・ジョプリンが薬物摂取で死亡し、バリンは特にジョプリンの死に衝撃を受けて翌日のステージを欠席して帰宅してしまい、彼等は代わりにコヴィントンが数年前に知り合ったパパ・ジョン・クリーチ（ヴァイオリン）を迎えてステージを務めた。西海岸のミュージシャンとPERROのセッションを活発に行なっていたカントナーは、これらのミュージシャンと制作したアルバム『造反の美学（Blows Against the Empire）』をジェファーソン・スターシップとの共作という名義で発表した。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
1971年4月、バリンはヘンドリックスやジョプリンの死を契機に音楽活動を見直したいと考えるようになり、正式に脱退した。彼等はRCAとの契約期間が終了すると、同年にRCAを親会社に持つ「グラント・レコード（Grunt Records）」を設立。クリーチとコヴィントンを迎えて同年9月に発表した通算7作目のアルバム『バーク（Bark）』は全米11位のミリオンセラーを記録した。他のアーティストとも契約して作品をリリースするなど、チャレンジは続けた。しかしこの時期、ロサンゼルス勢力の台頭など音楽シーンの新旧交代も影響して活動は停滞。カントナーとスリックは上記『造反の美学』に続くプロジェクト作品『サンファイター』（1971年）を発表。ホット・ツナもアルバム制作を続けるなど、各々のソロ活動が本格的になった。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
1972年に通算8作目のアルバム『ロング・ジョン・シルヴァー（Long John Silver）』の制作を開始。4月にドラマーがコヴィントンから元タートルズのジョン・バーベイタになった。同アルバムは7月に発表され、全米20位を記録。8月から9月にかけて最後のツアーが行なわれ、途中から元クイックシルヴァー・メッセンジャー・サーヴィスのディヴィッド・フライバーグが参加した。ツアー終了後にカウコネンとキャサディはホット・ツナの活動に専念することを発表。翌1973年にはツアーのライブ・アルバム『サーティ・セカンズ・オーヴァー・ウィンターランド（Thirty Seconds Over Winterland）』が発表されたが、ジェファーソン・エアプレインは既に解散していた。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
翌1974年1月、PERROの一環としてスリックの初ソロ・アルバム『マンホール』が発表され、カントナーは同アルバムのツアーの為にバンドを編成した。メンバーはカントナーとスリック、解散時のジェファーソン・エアプレインに在籍していたフライバーグ、クリーチ、バーベイタ、さらにクレイグ・チャキーソ（ギター）とカウコネンの実弟ピーター（ベース、ギター）だった。同バンドはカントナーのアルバム『造反の美学』（1970年）の名義に用いられていたジェファーソン・スターシップを名乗った。このツアーの後、ピーターがピート・シアーズに交代してデビュー・アルバム『ドラゴン・フライ（Dragon Fly）』 が制作された。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
『ドラゴン・フライ』とライブにはバリンがゲスト参加し、彼がカントナーと共作した「キャロライン（Caroline）」はFMステーションでヘビーローテーションになる。彼が正式メンバーで復帰したセカンド・アルバム『レッド・オクトパス（Red Octopus）』（1975年）では、エアプレイン時代のバリン/スリック/カントナーのコーラス・ワークを新しいバンド・アンサンブルに載せて復活させた。同アルバムはエアプレインのアルバムも成し遂げなかった全米1位を獲得。バリンの作品「ミラクルズ」はシングルチャート最高3位の大ヒットになり、同年の「ランナウェイ」、78年の「カウント・オン・ミー」もヒットした。彼等に1970年代の人気グループの座を一気に与えた音楽作りには、作曲・編曲に深く携わったシアーズとカウコネンとは全く違ったコンテンポラリーな演奏・作曲スタイルを持つチャキーソが大きく貢献した。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
4年余り続いた全盛期には音楽的にバリンの存在感が大きくなり、エアプレイン結成以来ようやく彼の理想的なバンドが実現した。一方、バンドとしての調和もとれ、スリックの歌唱力を生かした曲や、エアプレイン以来のボーカル・ワークを生かした曲も数多く生まれた。アルバム『スピットファイア（Spitfire）』（1976年）と『アース（Earth）』（1978年）も成功を収めた。しかしスリックが精神的不安定から深刻なドラッグ中毒のトラブルを抱えて1978年に一時脱退を余儀なくされ、リードシンガーはバリンだけという体制でツアーも続けた。同年にはこの編成での最終シングル「Light The Sky on Fire」を発表。同曲はアメリカのTV番組『Star Wars Holiday Special』のテーマ曲になり、彼等も演奏シーンで出演した。この後、ドラマーのバーベイタが自動車事故で活動できなくなり、エインズレー・ダンバーが参加する。
ジェファーソン・エアプレイン 略歴
彼等はラブ・バラード等を極力減らしてより強力な音楽でイメージチェンジを図ることを決め、新作アルバムのリハーサルとレコーディングに入る。しかしバリンが脱退し、後任にミッキー・トーマスが起用された。完成した『フリーダム・アット・ポイント・ゼロ（Freedom At Point Zero）』（1979年）は、トーマスの声質を生かしたハードロック路線だった。TOTOを連想させる「ジェーン」のシングルはまずまずの成功を収めたが、60年代以来のファンからは産業ロック志向であるとの否定的な評価を受けた。