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涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 反響・影響
第1期放送中の2006年5月時点で同人ショップにて購入できた『涼宮ハルヒシリーズ』の同人誌（以下「ハルヒ同人誌」）は数種類に留まっていたが、同年6月に開催されたオールジャンル同人誌即売会以降にハルヒ同人誌は急激に種類が増えた。第1期最終話放送当日には秋葉原近くの損保会館で初の『涼宮ハルヒシリーズ』オンリー同人誌即売会が開催されており、小規模イベントながらも一般人が殺到するなど大盛況となった。その2週間後にも『涼宮ハルヒシリーズ』オンリー同人誌即売会が開催され、同年8月開催の「コミックマーケット70」では数百種類のハルヒ同人誌が頒布された。その後は鶴屋さんや長門有希などの個別キャラクターのオンリーイベントも開催されるようになった。ライトノベル研究を行う白百合女子大学准教授の山中智省によると、「サークルカットに「ハルヒ」のキャラクターやタイトルをいると思われる」サークルは「FC（小説）」のジャンルに限定しても「コミックマーケット69」（2005年12月開催）では1サークル、「コミックマーケット70」（2006年8月開催）では3サークルだったのに対し、「コミックマーケット71」（2006年12月開催）では126サークルに増加したとのこと。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 反響・影響
しかし、こういった男性向けの同人ブームは2007年をピークとして同年12月開催の『コミックマーケット71』では急激に減少し、翌年以降は原作小説シリーズの動きがなくなったこともあって衰退していった。その一方で、2008年になると男性キャラオンリーイベントや女性向けオンリーイベント、古泉一樹中心オンリーイベントなどといった女性向けオンリー即売会イベントの開催数が激増し、コミックマーケットにおいても古泉一樹とキョンのやおいカップリングを中心とする女性向けハルヒサークルが以前の2倍以上の規模で参加するなど女性向けの同人ブームが到来した。文化人類学者の三原龍太郎は、本作は同人誌の素材として最も使用されるシリーズの一つだと述べている。
2008年1月にニコニコ動画にて、過去に発売された本作のキャラクターソングCDのジャケット絵を加工し、キャラクターの性別を転換させる動画が投稿される。翌月には前述のキャラクターの性転換動画に影響を受けた別のユーザーがキャラクターの性転換動画を投稿し、このころから「ハルヒ性転換シリーズ」が大ブームとなる。涼宮ハルヒの男性版は「涼宮ハルヒコ」、キョンの女性版は「キョン子」という設定がファン間で形成、共有されていった。「ハルヒ性転換シリーズ」は女性ユーザーメインではあるものの男性ユーザーにも普及し、同年9月にはキョン子オンリーイベントが、同年11月にはハルヒ性転換キャラオンリーイベントがそれぞれ開催された。
本作は日本を代表するコンテンツとして「クールジャパン」というキャッチフレーズで海外に売り込まれている。2019年9月には内閣府より涼宮ハルヒ役の声優・平野綾が「クールジャパン・アンバサダー（大使）」に任命されている。
櫻井によれば、世界の女子たちに日本の制服ファッションが浸透した背景には日本のアニメ・漫画を通して彼女たちが日本の制服を見てきた事実があり、その「制服」が象徴的なアニメの中で2009年時点において最も世界で注目されているアニメが本作であるという。
三原は本作の国際的な大ヒットにおいて以下のような懸念を述べている。
グローバルな広がり方はランダムで予測不可能なものであり、ときに「ハルヒ」ファンを当惑さえさせるものであった。中東のガザ地区のデモで掲げられたプラカードに「ハルヒ」が（当然無断で）描かれていたり、ベラルーシで売られている菓子の袋に描かれていたり、中国の北京オリンピック関連の書籍に描かれていたり、カナダのTylenol（頭痛薬）のテレビコマーシャルに出てきたりした。 — 三原龍太郎
2006年12月にアニメニュースネットワークを含めた複数の米国アニメサイトに『涼宮ハルヒの憂鬱』の英語版公式サイトと思われるウェブサイトの広告が出現しており、同サイトには同月22日よりサイトの本格始動が示唆されていた。これが本作における米国展開の始まりとなっている。
アニメ・エキスポ2007は「涼宮ハルヒの憂鬱」を大きく取り上げ、日本語版の担当声優3名（平野綾、茅原実里、後藤邑子）が主賓として招待された。また、北米版の担当声優も同イベントに招待されており、両国の担当声優によるジョイントライブが行われた。彼らのサイン会参加を求めて大勢のファンが徹夜で会場に並んでいたという。翌年開催の「アニメ・エキスポ2008」および「オタコン2008」にて行われたそれぞれのAMVコンテストにて本作のAMVが「Best Show」と「Best Comedy」部門で優勝作品となっている。
メディアコンテンツ論を専攻する田泰昊は、韓国でアニメ『涼宮ハルヒの憂鬱』が人気となり、その流れに乗ってNTノベルから出版された小説『涼宮ハルヒシリーズ』も全国販売順位が10位圏内に何週もランクインするほどヒットしたと述べている。
中国のオタク文化事情に精通した百元籠羊は中国のオタク文化に最も影響を与えた作品として本作を挙げている。百元は中国では本作の放送以前も日本のオタク文化の人気は高かったが、本格的にオタク層が形成され、オタクとしての活動が盛り上がるようになったのは本作の放送以降であるとしている。
2010年11月20日・21日にモスクワで開催された「第2回ジャパン・ポップカルチャー・フェスティバル」を訪れた櫻井は、アニメ『涼宮ハルヒ』シリーズの圧倒的な人気ぶりに驚いたと振り返っており、さらに櫻井はここ数年で世界でのハルヒ人気は誰よりも感じてきたつもりだったがモスクワの人気は自身の予想をはるかに凌駕していたと述べている。
2007年10月にダブリンシティ大学を訪れたアニメーション研究家の津堅信之は、本作はアイルランド内で当然のようによく知られており、男子学生の一人は劇中歌「God knows...」を携帯電話の着メロにしていたと述べている。
第1期第1話放送後に『ハレ晴レユカイ』が発売されるというCMが流れると、2ちゃんねる（現5ちゃんねる）にて「『ハレ晴レユカイ』をオリコン1位にしよう」というスレッドが立てられ、この運動を支援する動画がYouTubeでアップロードされると多くの人間の目に留まることとなった。結果的にデイリーチャートは2位につけ、最終的には初登場5位となった。また、日本レコード協会によってゴールド認定された。
2009年版は番組中に次回予告が存在していない上に、当時の『月刊ニュータイプ』等のアニメ雑誌において掲載される番組案内等で放送前にサブタイトルを公表しなかったため（放送日時と話数は発表された）、新作への期待とともに、どのような放送となるかという議論がネット上で活発に行われていた。放送当時、新作が放送されるという告知は一切されなかったが、過去に放送された局で「再放送」の扱いにされておらず、放送開始当初に放送回数は全28話の予定で新作エピソードが含まれるという一部の放送局のコメントがあり、また第8話「笹の葉ラプソディ」の放送直前にテレビ和歌山が番組表でサブタイトルを誤って掲載したことで新作への期待が高まり、ファンが最速で放送される地域のホテルに泊まりこむなど大きな話題となった。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 評価
テレビシリーズのDVD売上は「笹の葉ラプソディ（2009年版・第1巻）」の収録分までは好調（平均4万枚以上）だったが、「エンドレスエイト（2009年版・第2巻）」の収録分以降は大幅（2万枚以下）に売上を落とし、最終的に売上が回復することはなかった。「エンドレスエイト」は全8話を2話ずつ4つのDVDに分けた形で発売されたため、見た目では内容が被って見える商品を4巻も買わせる手法に不満の声を漏らすファンもおり、アマゾンのレビューではエンドレスエイト全8話をDVD1巻に収めていたら世間の評価も変わっていただろうといった批判コメントも寄せられている。2010年11月に発売された「涼宮ハルヒの憂鬱ブルーレイコンプリートBOX」（初回限定生産）の初週売上は3.1万枚を記録しており、これは2012年3月に発売された「Fate／Zero Blu-ray Disc Box I」（4.3万枚）に抜かれるまでテレビアニメのBDの初週売上としては歴代最高記録だった。また、情報サイト「AV Watch」が行った年末特別企画「Amazon注文数ランキング（2010年）」では本ブルーレイコンプリートBOX（初回限定生産）が年間9位を獲得している。2012年7月時点でテレビシリーズのDVD累計売上は70万枚（約42億円）を記録している。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 評価
アニメムック『このアニメがすごい！2007』には2006年に売れたアニメDVD上位20タイトルが販売店別で掲載されている。ソフマップ 秋葉原本店 アミューズメント館では本作の第3巻と第6巻（限定版、以下特記のない限り限定版を指す）が上位10位入りを記録している。アニメイト池袋本店では第1巻と第2巻が上位10位入りを記録している。コミックとらのあな 秋葉原本店では上位5タイトル全てを本作が占めており、17位には第0巻の通常版がランクインしている。アソビットシティでは上位2タイトルを本作が占めており、上位10タイトルの中に第0巻を除く全てのタイトル（通常版除く）がランクインしている。TOWER RECORDS 渋谷店およびTSUTAYAでは1タイトルも上位20位にランクインしなかった。
関連する音楽CDの累計売上は2009年7月にオープニングテーマ『Super Driver』の発売をもって100万枚を突破している。『リスアニ！』編集部の澄川龍一は『ラブライブ！』のような音楽に特化しているわけではない作品がキャラクターごとに一枚ずつシングルを発売するのは異例だと述べている。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 評価
2006年7月12日発行の『読売新聞』は、テレビアニメ第1期が放送開始した2006年4月以降だけで原作小説の売上が150万部増になったと報じた。『このライトノベルがすごい！2007』には原作小説が「アニメ放送前後で売り上げが倍以上になるという空前の記録を樹立」と記されている。SF翻訳家の大森望は、テレビアニメ第1期放送当時の夏は毎週のように原作小説シリーズの既刊本が増刷し、角川文庫の週間ランキングトップ10が原作小説シリーズで埋め尽くされたが、これはテレビアニメ第1期が大ヒットしたことが大きな要因であるとしている。
2007年8月時点で本作の英語版DVDは北米で6万セットを売り上げている。三原は2007年時点における北米でのアニメ市場規模は日本の3分の1程度であるとしており、両者のアニメ市場規模の違いを考慮すれば日本と同等あるいはそれ以上の衝撃を北米市場にもたらしたと推測している。なお、アメリカでは本作のテレビ放送や宣伝が行われなかったものの、2012年7月時点でDVD累計売上げは32万セット（約19億円）を記録している。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 評価
作家の小森健太朗は、アニメ放送数の増加に伴いファンの趣味趣向が細分化したために2000年代を代表する作品を選ぶのは難しいとしながらも、敢えて選ぶとすれば本作が最有力候補であることは間違いないと述べている。デザイン・シンカーの池田純一も本作は「ゼロ年代を牽引し象徴する作品」だと表現しており、そのようになり得たのは翻案者としての京都アニメーションによる功績と第1期放送がYouTubeをはじめとしたウェブ動画が活発化する2006年というタイミングの良さによるものだとしている。また、池田は「ネット以前とネット以後の境界に位置する作品」であるとも表現しており、本作をきっかけにして「コンテントが複数のジャンルや媒体を横断する作品群のコアにあるものとして了解されるようになった」と述べている。アニメーション研究家の津堅信之はエピソード「ライブアライブ」のライブシーンにおける極めて高密度な作画や、キョンらが通う県立北高校にはモデルとなった高校が存在するなど、本作は「多くの意味で時代の志向を捉えた作品」だと述べている。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 評価
アニメ研究を行う萱間隆は本作を学生時代の日々を描く「日常系」の作品であるとしており、非日常から日常へ志向が変化する涼宮ハルヒと日常から非日常へと志向が変化するキョンの対照的な二人の物語をメインに描いていると述べている。萱間はキョンについて、「非日常的な『設定』をアニメを通して楽しむ受容者のメタファーとされている」と述べており、評論家の宇野常寛はこのようなキャラクター設計を批判している。宇野は上述のキョンとは対照的に「日常の中のロマン」に気付いていくハルヒに対しては肯定の意を表している。文化人類学者の三原龍太郎は本作の主な焦点は「涼宮ハルヒとキョンのロマンスにあてられている」と述べている。哲学者の三浦俊彦は本作第1期が放送された2006年当時はアニメ業界のトレンドが「セカイ系」から「日常系」「空気系」にシフトしていく時期であり、そんな中で本作は「日常系」の先駆的作品となった「セカイ系」作品であると述べている。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 評価
アニメの旅人 (2019)は、本作は時系列のシャッフル放送以外は原作を忠実に再現しており、それによって原作既読ファンから原作未読でアニメから参入したファンまでを納得させ、さらにオリジナルストーリーは原作者・谷川流の脚本というこだわりが大ヒットに繋がったと述べている。批評家の石岡良治は本作では必ずしも名所とは言えない地域が舞台となっていることが明確にわかるレベルの写実的な背景描写がなされており、このことがリアルタイムで話題になった一因であることは間違いないと述べている。ゲームライターの石井ぜんじはシャッフル放送やハルヒダンスなどの様々な仕掛けは「面白いことは何でもやる」という90年代から受け継がれたアプローチが生み出したものであるとする一方で、原作の力が大きかったからこそメディアミックス展開の成功に繋がったとしたうえで、成功しすぎた結果原作自身の魅力が直接読者に伝わらなくなってしまっている側面も否定できないとしている。また、石井は元々原作小説がSF、ミステリ、青春など様々な切り口で語ることができていたところにメディアミックスによってキャラクターが前面に推されたうえに楽曲まで注目された結果つかみどころが無くなったように見えると述べている。美術家・アニメ評論家の黒瀬陽平も、『涼宮ハルヒの憂鬱』という作品に関していえば、アニメよりも原作小説の方が圧倒的に評価が高いと述べている。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 評価
『このアニメがすごい！2007』には4人のレビュアーによる本作のレビューが掲載されている。10点を付けたエロゲー多根は高クオリティなアニメ本編に原作小説の魅力、絶妙な声優陣のキャスティングなどを称賛しており、今後「ハルヒ」に匹敵する作品が現れたとしても、「ハルヒ」ブームは二度と起こらないのではないかと述べている。同じく10点をつけたガミー仲上は女性声優3人について、普段の様子はキャラクターのイメージと違うものの根っこの部分はかなり近いと評しており、このキャスティングを行った人物は天才だと称賛している。7点を付けた鈴木ドイツは2006年のアニメシーンを振り返るとやはり「ハルヒ」だろうとしながらも、画面に釘付けになったり何度も見返したのも第1話だけで、結局本作に登場するキャラクターを使用した二次創作の方が楽しかったとしている。8点を付けたライダー赤堀は原作小説の人気に頼らずアニメの演出や作画、音楽など総合的に高クオリティであると評しているが、シャッフル放送は全体的にみれば構成の意図は理解できるものの視聴者に対してのフォローが足りなかったと批判している。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 評価
ライターの坂本寛は、「エンドレスエイト」の最終話には凄まじいカタルシスがあったと述べている。そのカタルシスは、「本来は不要な苦役」が終わったことに対するものであったといい、本当にループ放送が必要だったのかと疑問を呈している。冒頭の「何かおかしい」「キョンくんでんわ〜」という毎回のやり取りは、 (III) のころからネット上でネタと化した。全ての視聴者の関心は、最後の数分間だけに集まるようになった。(VI) のころから、キョンの感じるデジャヴの演出は深刻度を増し、視聴者もまた彼らと同じ気持ちを共有していった。坂本は、視聴者を強制的に感情移入させるという点では、その試みは成功しただろうと書いている。坂本は、これはニーチェの「永劫回帰」のアニメ版のような、極めて実験的な作品であると述べ、そのようなものを一般視聴者に強いた姿勢はエンターテインメント性を欠いていたと難じている。一方、美術評論家の暮沢剛巳は「エンドレスエイト」各回の細部の違いにはさほど興味はなかったとしつつ、全体の時間と記憶の構造を興味深く感じたと語っている。ただひとりループ前の記憶を保持する長門は、他の面々の日常に積極的にかかわることなく、観察と記憶を黙々と続ける。暮沢は、このような長門の造形は視聴者に「彼女だけは別の時間を生きているのではないか」と実感させると述べた上で、ストア派における二つの時間概念のうち、キョンたちを「クロノス」に、長門を「アイオーン」になぞらえている。小森も「エンドレスエイト」には否定的な考えを持っており、涼宮ハルヒシリーズの中でも高い人気を誇る「涼宮ハルヒの消失」を劇場版作品として映像化させたかったという制作陣の意図は理解できるが、「消失」以外のアニメ化されていない原作エピソードは使えなかったのだろうかと疑問を呈している。一方で、小森は「消失」以降の原作エピソードは映像化に向かないものが多くなることから、あえて映像化することが回避されたとも考えられると述べている。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 放送
本作の第1期は2006年4月から7月にかけて放送された。2016年10月からはBS11にて再放送が行われた。
インターネット配信では2008年2月8日にバンダイチャンネルにて全14話の有料配信が行われた。
本作の新作アニメーション（2009年版）は2009年4月から10月にかけて放送された。BSでは本放送終了後にWOWOWにて一挙放送された後、2017年4月からはNHK BSプレミアムにて再放送が行われた。CSではキッズステーションなどで放送された。
インターネット配信では2009年4月15日から角川グループの公式チャンネル「角川アニメチャンネル」 (YouTube) にて配信された。また、2016年5月3日および4日にアニメ放送10周年を記念して、AbemaTVにて「涼宮ハルヒの憂鬱 24時間ジャック」と題した全話一挙配信が行われた。2018年4月28日から5月6日までニコニコチャンネルにて「ぼくらの青春“2000年代アニメ”GW限定無料配信」と題して配信が行われた。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) DVD / Blu-ray
本作の第1期DVDは角川書店より2006年6月23日から2007年1月26日まで全7巻が発売された。2009年版DVDは角川書店より2009年8月28日から2010年3月26日まで全8巻が発売された。
国外では2007年5月から11月にかけて本作の英語版全4巻が角川ピクチャーズUSAやバンダイエンターテインメント、バングズーム！ エンタテイメントによって北米にて発売された。
2010年9月24日にテレビアニメ『涼宮ハルヒの憂鬱』のDVD特典映像を再編集したDVD「『谷口が行く不思議発見の旅』DVDスペシャルエディション」が発売された。カットされた映像や蔵出し秘蔵映像が収録されている。
2010年11月26日にブルーレイボックス「涼宮ハルヒの憂鬱ブルーレイコンプリートBOX」が発売された。本ブルーレイボックスは2009年版全28話が時系列順に収録されている。第1期のOP・ED映像はHDでの再撮影が行われた（本編はHDアップコンバート）ほか幾つかのカットはリテイクされている。また、『涼宮ハルヒの激奏』『涼宮ハルヒの弦奏』のイベント映像も付属されている。なお、秋葉原駅にて本ブルーレイボックスと『涼宮ハルヒの消失』DVD＆ブルーレイの広告が掲示された。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) DVD / Blu-ray
2014年8月29日にブルーレイボックス「涼宮ハルヒの憂鬱第1期シリーズBDBOX」が発売された。本ブルーレイボックスは第1期全14話が時系列順ではなく第1期の放送順で収録されている。特典としてサウンドトラックCDが2枚付属されている。
2016年12月18日にテレビアニメ放送10周年を記念したブルーレイボックス「涼宮ハルヒの大成 Super Blu-ray BOX」が発売された。本ブルーレイボックスは過去のコンプリートボックスには収録されていなかった劇場アニメ『涼宮ハルヒの消失』に加え、Webアニメ『涼宮ハルヒちゃんの憂鬱』『にょろーん ちゅるやさん』や、『涼宮ハルヒの激奏』のイベント映像も付属されている。第1期14話分は5.1chバージョンとして音響を再構成したものが収録。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) パチンコ・パチスロ
2014年7月22日にSANKYOより導入された本作のパチンコ台。ライトノベル原作の作品としては『スレイヤーズ』『モーレツ宇宙海賊』に次ぐ三作目のタイアップ機となる。また、本パチンコ台の導入を記念して同年6月1日よりキャンペーン「Haruhi Hunting」（ハルヒハンティング）が開催された。
本パチンコ台で収録されている楽曲の中で、劇中歌「Lost my music」には完全新作のPVが、キャラクターソング「パラレルDays」（涼宮ハルヒ）、「雪、無音、窓辺にて。」（長門有希）、「見つけてHappy Life」（朝比奈みくる）には作中映像を編集したオリジナルPVがそれぞれ用意されている。
開発陣はパチンコ台を作り上げていく上で「ハルヒがパチンコを作ったらどうなるか？」を念頭においており、「ハルヒのパチンコ台はハルヒらしく」「全てにおいて予想の斜め上を行く仕様」を目指していった。それによって、演出やプログラムが制作陣の想定を上回る出来になるケースが何度も見られた。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) パチンコ・パチスロ
本パチンコ台は「回る」をコンセプトに設計が行われている。コンセプトの候補には「回る」以外にも「ツンデレ」「日常 / 非日常」などハルヒシリーズを連想させるワードが挙げられたものの、結果的にはハルヒを中心に世界が回っている世界観やループ演出などとの相性の良さから「回る」が採用された。
開発の途中段階でミニSOS団（のフィギュア）が踊ることで演出を盛り上げる要素が追加されている。1曲分の振付のプログラミング作成には約2週間の時間を要しており、最終的に数か月の時間をかけて全てのギミックを完成させた。なお、今回作られたミニSOS団のフィギュアは細かく動くように設計されているが、ここまで細かく動くフィギュアが搭載された筐体が製造されるのは業界初だったとのこと。
2015年7月6日よりPC向けパチンコ・パチスロオンラインゲーム「777town.net」にて本作が配信された。また、同年12月21日よりAndroid向けパチンコ・パチスロゲームアプリ「777town for Android」にて本作が配信された。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) パチンコ・パチスロ
2018年8月17日からパチンコ・パチスロの楽曲を使用したリズムアクションゲーム「7RHYTHM-ナナリズム-」にてコラボレーションイベントが開催された。
2016年12月12日にSANKYOより導入された本作のパチスロ台。同月18日に本パチスロの主題歌「SIXTH SENSE ADVENTURE」が配信されており、この楽曲を動画付きで聴くことができる。同月22日には本パチスロ台の導入を記念したニコニコ生放送が行われた。
ライターのひろ吉は本機における最大の特徴として「ダブルルートシステム（2つの大当りへの道のり）」を挙げており、本来的な1種2種混合機のゲーム性となっていると述べている。また、ひろ吉は本機が「低設定でも初当りを引ければ万枚のチャンスがある」ことから高いポテンシャルが魅力だとした上で、アシストリプレイタイム中やボーナス突入時に好きな楽曲を選んでプレイすることができる点が最高だったと称賛している。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 聖地
兵庫県立西宮北高等学校
作中においてハルヒたちが通っている「県立北高校」のモデルとなった高等学校。原作小説の著者・谷川流が兵庫県西宮市出身であることから、谷川の出身校である兵庫県立西宮北高等学校がモデルとなり、テレビアニメ製作におけるロケハンでは本校の外観や地理的条件が県立北高校に反映された。
同校の西門には休日になるとカメラを持った中高年や外国人のファンが多く訪れており、その大半は外観を眺めるだけだが、中にはグラウンドに「SOS」と白線で落書きしたり、トイレを使用するために無断で校内に立ち入るファンもおり、同校がホームページにて「基本的に関係者以外の立ち入りは断っている」と呼び掛ける事態となった。
ハルヒ坂
作中においてキョンたちが学校へ登校する坂道のモデルとなった坂道。兵庫県立西宮北高等学校と西宮市立苦楽園小学校の間に位置する坂道であり、涼宮ハルヒシリーズのファンからは「ハルヒ坂」と呼ばれている。
武本はハルヒ坂に何度もロケを行っており、ハルヒがこの場所に立ったことを実感したという。また、武本は「坂道はいい。上下の空間の広がりが映像をドラマチックにする」と述べている。
西宮市立上ケ原中学校
作中の「3年前」に涼宮ハルヒが「校庭落書き事件」を起こした「市立東中学校（東中）」の校舎のモデルとなった中学校で、谷川の母校でもある。
西宮市立大社中学校
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 聖地
上述の「市立東中学校（東中）」の門のモデルとなった中学校。文芸評論家の土居豊はキョンが谷川自身の投影であるとすれば、キョンと涼宮ハルヒの出身中学校が違うという設定になっていることから、涼宮ハルヒの出身中学校は西宮市立上ケ原中学校ではないと考察している。土居は涼宮ハルヒの出身中学について以下のように述べている。
じゃあどこかとなると、当時の北高にあたる県立西宮北高校区が上ヶ原、大社、平木、苦楽園という4つの中学校からできていたということと、その中で涼宮ハルヒとキョン君が同じ方向へ帰っているはずですから、涼宮ハルヒの出身校は大社中学か平木中学のどっちかになります。その二つの内、大社中学の門がロケで選ばれていますので、彼女は大社中学の出身でなかろうかとなるわけです。 — 土居豊
西宮北口駅（阪急神戸本線・今津線）
作中においてSOS団メンバーが県立北高校以外で集合場所に使っている「北口駅」のモデルとなった駅。なお、SOS団メンバーが実際に待ち合わせしていたのは駅構内ではなく駅前広場（北口公園広場）であり、広場内には時計塔などのオブジェが存在する。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 聖地
時計塔は2009年夏から開始された北口公園広場の改修工事に伴って撤去されたが、ファンが時計塔の再設置を市に要請し続けた結果、約5年ぶりに再設置が行われ、2014年4月12日に除幕式を迎えた。2021年にはこの時計をモチーフとしたペーパークラフト「西宮風景箱 - SOS団の集合場所」が発売された。
甲陽園駅（阪急甲陽線）
作中に登場する「光陽園駅」のモデルとなった駅。エピソード「涼宮ハルヒの憂鬱V」では踏切の場面で、阪急6000系電車が通り過ぎる様子が描かれている。また、作中では本駅の自転車置場と思われる場所が登場しており、この自転車置場を訪れるファンも多い。
夙川
作中に登場する「祝川」のモデルとなった河川で、花見の名所でもある。夙川の河川敷沿いに存在する夙川公園は、作中でみくるがキョンに未来人であることを明かした場所である。
珈琲屋ドリーム
SOS団が日常的に溜まり場として使用している喫茶店。谷川が常連客として訪れている喫茶店でもある。店のマスターによれば、テレビアニメ放送の1年ほど前に谷川とテレビアニメの製作スタッフ（総勢20名）が写真撮影に訪れており、中には床に這いつくばって写真を撮るスタッフも存在していたとのこと。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) 聖地
テレビアニメでは忠実に再現された店内の様子がファンの間で話題となり、店内には若い客層が多く集まるようになった。マスターは「地元の常連客と日本中の若者が一緒になって盛り上がっている」と喜んでいたという。また、ゼミの一環で訪れる学生や韓国や台湾、アメリカなどの外国人観光客の来店も多く、『涼宮ハルヒの驚愕』が刊行された2011年5月前後も客が殺到した。なお、テレビアニメ終了後に店舗は移転しており、移転後の店舗内はテレビアニメ放送当時とは異なる。
マスターによれば、新型コロナウイルス感染症 (COVID-19) の影響下においてもアニメファンによって店の売上が支えられているとのこと。
西宮市立中央図書館
作中においてキョンと長門が訪れた市立図書館。なお、原作で二人が訪れたのは西宮北口駅そばにある「西宮市立北口図書館」である。
西宮市立中央運動公園
作中でSOS団と上ヶ原パイレーツが野球の試合を行った野球場がある公園。
甲山
作中の登場人物・鶴屋さんの家が所有している「鶴屋山」のモデルとなった山。
阪急梅田と阪神百貨店前の交差点
キョンたちが異次元空間に飛ばされた場所のモデルとなった場所。土居は本作では異次元空間に現れた光る怪物が梅田の風景を破壊するが、こういったアニメの中で実際の風景が破壊される時に「何を破壊するか？」というのは作品のテーマにも繋がる問題であり、谷川の無意識な願望を表してしまうことにもなりかねないとしている。
武庫川 / 武庫川の河川敷
SOS団が花火をする河原のモデルとなったとされる河川敷。また、釣りをするエピソードで登場した川も武庫川がモデルになっているとされており、土居は西宮市で以前から行われているハゼ釣り大会を参考にしているのではないかと推測している。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) イベント・企画
2007年3月18日に大宮ソニックシティにて開催された、テレビアニメ『涼宮ハルヒの憂鬱』のライブイベント。同年7月27日には本イベントのライブDVD『涼宮ハルヒの激奏』が発売された。
2009年4月29日に東京厚生年金会館で行われた、テレビアニメ『涼宮ハルヒの憂鬱』の劇中歌を演奏したクラシックコンサートイベント。同年6月24日には本イベントのアルバムCD『涼宮ハルヒの弦奏』（演奏：東京フィルハーモニー交響楽団）が、翌年2月26日には本イベントのライブDVD『涼宮ハルヒの弦奏』がそれぞれ発売された。2024年1月20日には原作小説「涼宮ハルヒシリーズ」の刊行20周年を記念して、川口リリアホール メインホールで「涼宮ハルヒの弦奏 Revival」が開催された。
2012年8月25日 - 26日に夙川学院増谷記念館にて開催されたファン有志によるイベント。作中舞台となる西宮市を盛り上げようとするものであり、聖地巡礼のパネル紹介や体験ツアー、観光を発展させる方策などの研究報告などが行われた。本イベントは、アニメや漫画のファン・研究者らが2012年に「関西新文化振興会」発足させ、本イベントを企画したことから始まった。また、翌年8月25日にも同校にて「ハルヒサマーフェス2013」が開催された。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) イベント・企画
毎日新聞は本イベントの特徴として「ファンのみの手で開催されている」ことを挙げており、関西新文化振興会によれば、「会員が面白いと思ったことをやっているだけなので、積極的に行政に協力を呼びかけているわけではない」とのこと。また、「学術的な研究発表が行われている」ことも本イベントの特徴だとしており、研究発表の場が設けられたのは「『文教地区』と呼ばれる西宮市の特色を出すため」であるという。
2014年6月1日から行われた本作のパチンコ台「CRフィーバー涼宮ハルヒの憂鬱」の導入に先駆けた記念キャンペーン。1本の動画を全707コマのイラスト（これらのイラストは「カケラ」と呼ばれる）に分解し、それを全国にある街の看板やWeb広告、雑誌広告として拡散させ、それらのイラストをユーザーが撮影してキャンペーンサイトに投稿することで1本のアニメーション動画を完成させていくというものである。今回完成されたアニメーション動画は本作の劇中歌「Lost My Music」を使用したMVとなっている。2014年11月26日にはヤフーが主催する「Yahoo! JAPAN インターネット クリエイティブアワード2014」にて本キャンペーンが「企業の部 スマートデバイス広告・キャンペーン部門 ゴールド」を受賞している。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) イベント・企画
ライターの平田順子は、基本的にユーザーにとって「広告はジャマだと思われるもの」だというクリエイティブディレクター・中村洋基の考えを引用したうえで、本キャンペーンは広告を「視界に入ってしまうもの」から「探して集めるもの」へと変えていったと述べている。
ハルヒシリーズの楽曲をプログラムとする演奏会が、舞台である兵庫県西宮市を拠点として活動を行うアマチュアオーケストラ「NON管弦楽団」によって過去3度行われている。第1回定期演奏会（2014年7月5日開催 / 西宮市立夙川公民館）では『朝比奈ミクルの冒険』、『涼宮ハルヒの憂鬱』のOSTが、第2回定期演奏会（2015年10月12日 / 兵庫県立芸術文化センター）では『涼宮ハルヒの憂鬱』より「エンドレスエイト」が、第3回定期演奏会（2016年11月19日 / 兵庫県立尼崎青少年創造劇場「ピッコロシアター」）では映画『涼宮ハルヒの消失』OST全曲がそれぞれ演奏された。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) イベント・企画
テレビアニメ『涼宮ハルヒの憂鬱』の放送が「NON管弦楽団」発足のきっかけとなっており、団体名も「SOS団」にちなんだものとなっている。同団体の団長は第1期放送の翌年となる2007年に初の聖地巡礼を行っており、「音楽があれば、もっと作品に入り込めるんじゃないかと思った」と同団体結成の経緯について話している。2014年7月5日発行の『毎日新聞』には「アニメファンには作品ゆかりの場所に足を運ぶ『聖地巡礼』がブームだが、その参加者らによるアマオーケストラは珍しい」とコメントされている。
2014年に喫茶店ドリームを利用するファンらが「地元住民にも作品が愛されるように」という目的で飛び出し坊やを模して製作した看板。西宮北口駅近くに8か所設置しており、それぞれの設置場所はあえて公表していない。2018年8月8日発行の『神戸新聞』には「地域の安全をアニメで守りたい。看板には『オタク』たちの熱い思いが込められている」とコメントされている。
2016年7月9日に立川シネマシティと塚口サンサン劇場で開催された、テレビアニメ『涼宮ハルヒの憂鬱』第1期の劇場上映イベント。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) イベント・企画
2018年8月28日から31日にニコニコ生放送にて実施された、テレビアニメ（2009年版）のエピソード「エンドレスエイト」を疑似体験できる生放送企画。なお、ユーザーが88時間の放送を全て視聴した場合、テレビアニメ内の長門が経験した9077分の1の時間軸を体験したことになる。
2020年7月7日から26日にAKIHABARAゲーマーズにて開催された、エピソード「笹の葉ラプソディ」が収録された原作ライトノベル『涼宮ハルヒの退屈』の発売から16年後を迎えたことを記念したイベント。16年後とは、作中にて涼宮ハルヒが「みんな、書いた内容を覚えておくのよ。今から16年が最初のポイントよ。誰の願いを彦星が叶えてくれるか勝負よ！」という台詞が由来となっている。
2020年11月28日に原作ライトノベル『涼宮ハルヒの直観』の発売を記念して某所にて開催されたスペシャルライブ。「ENOZの曲を演奏してほしい」という涼宮ハルヒ（声：平野綾）の呼びかけによって、ボーカル＆ギター担当の橋村姫、ギター担当の瀬川千鶴、ベース担当のカワノアキ、ドラム担当のMiMiの4名が集結した。本ライブでは「God knows...」「Lost my music」を含む6曲が演奏された。
2020年12月19日にところざわサクラタウンにて開催されたトークイベント。登壇者である茅原実里（長門有希 役）と白石稔（谷口 役）が本作の聖地・西宮市と神戸市へのロケを事前に敢行しており、このロケ映像を視聴しながらアニメ放映当時やロケの際のエピソードが語られた。
2022年10月1日に関西学院大学でスポーツを生かしたまちづくりなどを研究するゼミに所属する学生13人が企画したスポーツイベントが行われた。内容は作中でキョンが学校の運動場に描いた絵柄の文字を実際にグラウンドに描く、ハルヒダンスを学生らと一緒に踊る、など5つの種目で構成された。アニメでまちおこしに取り組む印刷会社に同ゼミの卒業生が勤務していたことから、アニメとスポーツを融合した地域活性化策として本イベントが行われることとなった。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) コラボレーション
2010年4月にロッテのガム「ACUO」のCMにSOS団の女性キャラクターが登場した。ガムを噛む俳優・生田斗真の息を吸ったブティック店員が朝比奈みくるに、店長が涼宮ハルヒに変身する演出が注目された。土居はCMで本作のキャラクターが登場したことは、本作が世間に認知されていることの裏付けであると述べている。
2010年7月にポッカサッポロフード&ビバレッジと本作のコラボ商品「涼宮ハルヒの果汁」が発売された。また、同年12月には同社と本作のコラボ商品「長門有希の珈琲」が発売された。本コラボはアニメ雑誌『月刊ニュータイプ』の創刊25周年を記念したものである。
本作の聖地・珈琲屋ドリームと本作とのコラボレーション商品「特製ドリップコーヒーパック」が発売された。本コラボは西宮商工会議所から依頼を受けた印刷会社・兵田印刷工芸が提案したことから実現に至った。2021年1月23日発行の『神戸新聞』には「観光振興の新たな呼び水として期待される」とコメントされている。
2022年12月下旬から2023年1月上旬にかけてオンキヨーと本作のコラボレーション商品「TVアニメ『涼宮ハルヒの憂鬱』15周年記念コラボ完全ワイヤレスイヤフォン」が販売された。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) コラボレーション
2011年4月から6月にかけてオンラインゲーム『テイルズウィーバー』とのタイアップイベントが実施された。
2016年12月から2017年1月にかけてオンラインゲーム『RED STONE』に「県立北高校」のコスチュームやSOS団員の5人に変身できるマジカルリングなどが登場した。
スマートフォン向けリズムゲーム『D4DJ Groovy Mix』に劇中歌である「God knows...」の原曲が追加された。
本作は以下のソーシャルゲームとコラボを開催した。
2021年に福井県越前市の紙の文化博物館にて版画制作事務所「版三」と本作を含めた複数のアニメキャラクターのコラボ作品展「越前和紙と現代の浮世絵」が開催された。木画版の用紙には越前和紙職人で人間国宝の9代目岩野市兵衛による生漉奉書紙が使用されている。岩野は最も気に入っている展示作品として本作の浮世絵を挙げている。
テレビアニメ『ぼくたちのリメイク』の第5話でメインキャラの小暮奈々子（CV:愛美）が「God knows...」を作中で歌唱し、このコラボを記念してメインキャラの志野亜貴が涼宮ハルヒの姿に扮したビジュアルが公開された。
涼宮ハルヒの憂鬱 (アニメ) コラボレーション
2022年7月23日から9月25日まで、本作と阪神電気鉄道とのコラボレーション企画「涼宮ハルヒの巡遊」が開催された。当コラボでは武庫川線車両の特別装飾や記念入場券の発売、甲子園歴史館での場面写展、西宮市内でのデジタルスタンプラリーなどが行われた。また、2022年9月18日に阪神甲子園球場で行われた阪神タイガース対ヤクルトスワローズ戦の試合を「涼宮ハルヒの球宴」として開催し、茅原実里（長門有希 役）によるファーストピッチセレモニーのほか、茅原実里、伊藤敦（企画プロデューサー）、斎藤滋（音楽プロデューサー）によるトークショーやコラボグッズの販売などが行われた。
BABY MAGIC
『BABY MAGIC』（ベイビー・マジック）は、MAGICの8枚目のオリジナル・アルバム。1997年6月11日にトーラスレコードから発売。移籍第一弾。
BABY MAGIC 内容
NOBODYプロデュース第2弾及び唯一、「次の日曜日」の作曲を手がけたドラム・菅井敏昭在籍最後のアルバム。「永遠の憂鬱 -Eternity-」のイントロ部分は謝辞のような台詞を逆再生したもの。
部分社会論
部分社会論（ぶぶんしゃかいろん）とは、日本の司法において、団体内部の規律問題については司法審査が及ばない、とする法理。部分社会の法理とも言われる。但し、部分社会の法規範が全体社会の価値観と相容れない限りにおいては、裁判所は全体社会の法規範を部分社会に強制して紛争を解決することになる。部分社会論で扱う団体内部の規律としては校則，条例，職務規程や就業規則が該当する。
部分社会論 概要
かつて、大日本帝国憲法下では特別権力関係論があったが、戦後の日本国憲法においては、この法理が通用しなくなった。憲法の理念に即して修正を試みた「修正特別権力関係論」も提案されたが短期間で廃止され、昭和52年の富山大学事件で最高裁判所が部分社会論を採用するに至った。
特別権力関係論は公権力と国民の関係を規定するものであり、私的な団体と個人の関係も包摂する部分社会論とは議論の対象が同一ではない。しかしながら、富山大学事件以来、修正特別権力関係論の衰退と相俟って部分社会論は司法権の限界を論じるに当たり広く議論の対象となるようになった。
部分社会論を正当化する根拠の一つとしては当該個人がその団体すなわち部分社会に入るか否かの自由を有していることが挙げられる。
すなわち、その団体が独自の処分権限を有することを事前に承認した上でその団体に入り、その承認した手続に基づき処分されたのであるから、その点においては事前の同意があるといえるからである。
また、同時に部分社会として認知される団体は人的集合体であるから、その団体内で規律を保つために規定や手続を定める必要がある。そこで、その手続に一定の合理性がある限りその手続を承認して団体に入ったものはその適用を受ける、という考えに基づく。
部分社会論 概要
なお、部分社会論を肯定することは法多元主義の考えを肯定することになり、法一元主義の考え方からこの理論を肯定することは困難であると考えられる。
後掲の判例を見ると、「部分社会の内部の紛争は司法審査が及ばず、外部にまで影響を受ける（市民法秩序に影響する）ものは審査の対象になる」という定式化ができる。が、一概に内部紛争の審査ができないとは言えず、部分社会の性質によって個別に判断を要するとされる。
例として、部分社会の法理によれば、構成員（学生・生徒、従業員）の校則違反や就業規則違反に対しての制裁は学内制裁・社内制裁（退学・懲戒解雇等）の根拠にはなるが、賠償請求等の司法審査の対象とはならない。
例えば「日本」を全体社会とした場合、この全体社会の一部となる社会を部分社会と呼ぶ。この時、全体社会の法規範と衝突する部分社会の法規範をどこまで尊重するかが問題となる。部分社会の法規範は、全体社会の法規範と有機的な関連をもって規範的な統一性をもつ限りにおいて尊重されるものの、全体社会の価値観と相容れない限りにおいては、裁判所は全体社会の法規範を部分社会に強制して紛争を解決することになる。
ワルサーP88
ワルサーP88（独:Walther P88）は、1988年にワルサー社が発表した新型ダブルアクション自動拳銃である。
本銃はP38以来続いていたプロップアップ方式を廃し、ブローニングタイプの銃身閉鎖機構（ショートリコイル）を取り入れ全く新しい設計により開発された。P5で好評を受けたデコッキングシステムやダブルアクションメカニズムは受け継いでおり、従来のワルサー社製品と違い、ダブルカラムマガジンを採用しているため装弾数は15発と大幅に増加した。しかし高価であったためか、どこの国家からも制式採用されず1996年に生産が中止されてしまった。
商業的失敗作であったとはいえ、「脱・P38」に挑んだこの銃の歴史的意義は大きい。
大阪市交通局1100形電車
大阪市交通局1100形電車（おおさかしこうつうきょく1100がたでんしゃ）は、大阪市交通局で使用されていた高速電気軌道（地下鉄）用通勤形電車。後年100形（2代）と改称・改番された。
大阪市交通局1100形電車 概要
1号線（現・御堂筋線）の5両編成化に備えて1957年（昭和32年）に23両が製造された。うち、1101 - 1104・1115・1116が近畿車輛で、1105 - 1108・1117・1118が日本車輌製造で、1109・1110・1123がナニワ工機で、1111 - 1114が川崎車輛で、1119・1120が帝國車輛工業で、1121・1122が日立製作所でそれぞれ製造された。
同地下鉄初の片運転台構造であると共に初の新性能電車でもあり、駆動方式はWNドライブである。
大阪市交通局1100形電車 車体
車体外観は1000B形を片運転台構造にしたもので、開業以来のクリーム・青・銀の3色塗装で登場した最後の形式であるとともに、同交通局最後の片開き式客室扉を採用した形式となった。全室式運転台となって車掌側にも窓が設けられ、客室と完全に仕切られたほか、側扉窓が1000B形の横に桟が入った上下2段窓から、Hゴム支持の1枚窓に変更された。しかしウインドシルや外装式の尾灯が残るデザインはまだ旧性能車体の面影を残していた（ウインドヘッダーは付けられていない）。
大阪市交通局1100形電車 運用
まず、5両編成で1号線（現・御堂筋線）で使用開始されたが、1958年（昭和33年）より製造された1200形とは、性能的にも同一のため、混結して使用されるようになった。塗装についても、1958年（昭和33年）から1959年（昭和34年）にかけて、1200形で採用された上半分アイボリー、下半分タキシーイエローのツートンカラーへ変更された。
1号線では最大8両編成で使用されたが、1970年（昭和45年）の日本万国博覧会（大阪万博）を控え、使用車両を30系へ統一することになり、四つ橋線専用となった。
1972年（昭和47年）の玉出 - 住之江公園間の開業に伴い、同線は保安装置を打子式ATSからWS-ATCに変更されることになったため、対応機器が設置された。その関係で外観では助士席側の前面窓が小型化されたが、この改造は先頭に出る車両に対してのみ施工された。この際に余剰となった1115号が廃車された。1115号車は廃車後、我孫子車両工場で物置として使われていたが、緑木車両工場への移転時に解体された。また、制動装置はAMARからHSCに変更されている。同時に1200A形同様、蛍光灯カバー撤去と灯数削減も併せて実施された。
大阪市交通局1100形電車 運用
旧20系を10系に改番する前の1975年（昭和50年）に、当形式は100形（2代）と改称・改番（元番号-1000）された。ほぼ同時期に、ツートンカラーからアッシュグリーン地にラインカラー（当時は四つ橋線配置なのでビクトリアブルー）帯入りに塗装変更されたが、塗装変更が間に合わなかった車両については、旧番号の1000の位の文字のみ消した形で運用されていた。
しかし、四つ橋線の30系への統一と、50系のうち、谷町線・中央線・千日前線3線の共通運用に用意されていた車両の解消のため、1979年（昭和54年）には千日前線に転属した。4両編成5本を組み、両端の先頭車はCS-ATC（車内信号式）対応に改造、また従来幕板部に設置されていた尾灯は50系同様埋め込み式の物が腰部へ設置された。この時余剰となった2両はVVVFインバータ制御試験車に転用された（後述）。
大阪市交通局1100形電車 VVVFインバータ制御試験車
千日前線転属で余剰となった106号車は、1981年（昭和56年）からGTOサイリスタ素子を使用したVVVFインバータ制御の試験車として使用された。これは当時大阪市交通局が、建設費用の大幅な削減を目的に導入を想定した小型地下鉄向けのシステムとして開発・試験を行ったものである。
開発は1979年（昭和54年）9月、大阪市交通局内に「地下鉄小型化調査委員会」を設置したことから始まり、翌1980年3月までデスクワークで調査・研究を実施した。本格的な試験を前に160kW主電動機と小型地下鉄用の試作台車を用意し、1981年（昭和56年）7月から12月にかけて台車試験装置で試験台試験（台上試験）を実施、さらに後述の現車試験と、約2年間の研究開発が行われた。
試作台車は軽快電車で使用したFS-81形を基本として、台車枠を第三軌条方式の集電靴が取り付け可能なようアウターフレーム（外軸箱）方式に変更したものである。製作は住友金属工業が担当、軸箱支持方式は山形積層ゴムによるシェブロン式、軸距は1,900 mm、車輪径は660 mm、モノモーター方式で、台車重量（主電動機・駆動装置含む）は5,140 kg。動力台車1基が製作された、前述した試験台試験に供した。
大阪市交通局1100形電車 VVVFインバータ制御試験車
この当時は電機子チョッパ制御をはじめ、鉄道車両の制御用には逆導通サイリスタ（RCT）が広く使われており、電機メーカー側はVVVFインバータの素子に経験が豊富なRCTの採用を提案した。しかし、RCTには転流回路が必要であり、転流回路が不要で機器の小型化が可能となるGTOと比較すれば、小型地下鉄にはGTOのほうが優れていることは明らかであった。大阪市交通局側はGTOの開発・採用を強く要望し、最終的に電機メーカー側が要望を受け入れ、GTOの開発を進めることが決定した。
1980年当時、開発に協力した電機メーカー3社におけるGTOは、東京芝浦電気（現・東芝）で東急電鉄8090系にGTO素子を使用した静止形インバータ（SIV）を実用化したばかりで、日立製作所・三菱電機においては開発途中の状況であった。
最初に1981年5月から6月にかけて106号車を森之宮検車場からメーカーに陸送して、小型地下鉄の艤装高さを想定した二重床構造に改造した。艤装するVVVFインバータ装置なども高さを低く抑えたものとなっている。
大阪市交通局1100形電車 VVVFインバータ制御試験車
106号車にGTOサイリスタ素子を使用したVVVFインバータ装置と160kW主電動機2台を装架して（1台車2軸のうち、片方に電動機を装備）、森之宮検車場構内ならびに中央線において終電後に深夜走行試験を実施した。装置は東京芝浦電気・日立製作所・三菱電機の順番で、1組ずつ試験が実施されたもので、最初に東京芝浦電気製の装置で行われた走行試験は、世界初のGTO-VVVFインバータ制御の本線走行である。東京芝浦電気が2,500V - 800A、日立製作所と三菱電機が2,500V - 1,000AのGTO素子を使用した。
同時に107号車が抵抗制御車のまま牽引車として使用された。これは未知の制御方式が故に、万が一本線上で106号が自走不能となった際に牽引・推進するための動力車であった。
終電後の深夜走行試験は、1981年（昭和56年）9月から翌1982年（昭和57年）4月23日にかけて約10か月、のべ27回にわたって行われた。しかし、開発途上であり素子の破壊・トラブルが相次ぎ、その都度対処しながら試験・開発が進められた。この走行試験で得られたデータは、中央線用の20系の設計に反映された。
なお、これら2両も名目上は千日前線に所属していた（森之宮検車場配置）が、営業運転には使用しないためラインカラーは千日前線の紅梅色（チェリーローズ）ではなく四つ橋線の縹色（ビクトリアブルー）のままであり、当時の鉄道ファンから注目された。
このうち、106号だけは最終的に1990年（平成2年）3月30日付けで除籍廃車となるまで生き残っていたため、1957年5月31日の竣工以来在籍期間がもっとも長かった。
大阪市交通局1100形電車 終焉
制御機器類が他の車両と異なり、保守上問題となりつつあった事や、車体の老朽化、他線への新車投入による千日前線への50系転入に伴い、1989年（平成元年）に全車廃車された。
大阪市交通局1100形電車 編成表
千日前線
Mc-M-M-Mc
100-100-100-100
101-102-111-122
105-120-103-118
117-110-109-116
119-104-123-112
121-108-113-114
堀江信彦
堀江 信彦（ほりえ のぶひこ、1955年8月17日 - ）は、日本の雑誌編集者、株式会社コアミックスの代表取締役。作家、実業家。熊本県出身。
堀江信彦 来歴
熊本県立熊本高等学校を経て、早稲田大学法学部を卒業後の1979年、集英社に入社。『週刊少年ジャンプ』編集部に配属され、江口寿史や原哲夫、北条司、次原隆二などを担当。『北斗の拳』や『シティーハンター』を立案・担当しヒットに導く。
1993年、同誌の5代目編集長に就任。1995年3・4号で653万部の歴代最高部数を達成。その記録は当時のヒット作品による一過性のものと理解しており、次世代の作家を育成するためジャンプ新人海賊杯などを企画した。しかし、同年に終了した『ドラゴンボール』などの穴を埋めるに至らず、発行部数が急激に減少。1996年に編集長を更迭され、『メンズノンノ』編集長に転属。翌1997年からは『BART』編集長を務めた。
2000年、『BART』休刊決定を機に集英社を退社。原、北条、次原らとともに、東京・吉祥寺に株式会社コアミックスを設立し、代表取締役に就任する。
コアミックス設立後、『週刊コミックバンチ』を創刊。2004年まで編集長を務める。同年にはコンテンツ管理等を目的とした株式会社ノース・スターズ・ピクチャーズを設立（2020年4月にコアミックスと合併）。2010年、「月刊コミックゼノン」創刊。13年まで編集長を務める。
堀江信彦 来歴
また、2009年には「空間の漫画雑誌創刊」を目的に「カフェゼノン」を東京・吉祥寺にオープン。2011年、飲食事業を展開する株式会社じぞう屋設立。2018年、「カフェゼノン」の隣に肉バル「ゼノンサカバ」をオープン。
2018年、熊本コアミックス設立。同年、熊本市内に作家育成のための施設「コアミックスまんがラボ」を開設。2019年、コアミックスが主催する「世界サイレントマンガオーディション」上位入賞作5作の映画化を企画。セリフのないサイレント映画『エンジェルサイン』（総監督：北条司　主演：松下奈緒、ディーン・フジオカ）として劇場公開するとともに、オンライン配信を実施。2020年、「漫画のライブ化」を目的に、女性だけの歌劇団「096k熊本歌劇団」創立。同年、熊本県高森町に第二本社開設。2021年、同町にアーティスト育成施設「アーティストビレッジ阿蘇096区」の建設を進めている。
本名の堀江信彦、あるいは北原星望のペンネームで原作者としても活動。
堀江信彦 人物
編集者としては作家と共に設定やストーリーを考え二人三脚で作品を作り上げるタイプ。『真救世主伝説 北斗の拳』（2006年 - 2008年）の共同脚本家でもあり、漫画原作者としても活動。
原作者としての主な作品に、『蒼天の拳』（『週刊コミックバンチ』連載：『北斗の拳』につながる作品であるため原作者表記は伏せていた）、『義風堂々!!直江兼続 -前田慶次 月語り-』『義風堂々!!直江兼続 -前田慶次 酒語り-』『義風堂々!!直江兼続 -前田慶次 花語り-』『義風堂々!! 疾風の軍師 -黒田官兵衛-』『前田慶次 かぶき旅』（『月刊コミックゼノン』連載中）がある。
また、北原星望（きたはら せいぼう）名義で、『いくさの子 ‐織田三郎信長伝‐』や絵本『森の戦士ボノロン』シリーズの原作を執筆。なお、『CR花の慶次』シリーズの主題歌の作詞などを手掛けている。
堀江信彦 人物
『シティーハンター』のヒロインである香の名前は、堀江の娘の名前が元になっている。また、作中で拳銃の描写が欠かせないことから、同作品開始直後に北条司とともにグアムまで行き、5日間実際に撃てる射撃場でガン取材をした。
ヒゲの編集長を自称していた時期があり、ひげ牧場のオーナー・堀江信彦（つの丸『みどりのマキバオー』）など、漫画作品にも登場している。『みどりのマキバオー』作中において、ひげ牧場は倒産している。倒産の原因は「ヒゲユウユウ、ヒゲスラム、ヒゲドラゴン」といった重賞馬が引退の後、後継となる馬が育たなかったこととされ、現実における編集長更迭の事実をなぞったかのような描写となっている。
日本洗浄技能開発協会
公益社団法人日本洗浄技能開発協会（にほんせんじょうぎのうかいはつきょうかい）は、旧厚生労働省所管の社団法人。1975年（昭和50年）設立。法人設立は1994年（平成6年）。
ケビン・カレン
ケビン・カレン（Kevin Curren, 1958年3月2日 - ）は、南アフリカ・ダーバン出身の男子プロテニス選手。1984年の全豪オープンと1985年のウィンブルドンで、4大大会男子シングルスに2度の準優勝がある。ダブルスでは、1982年の全米オープン男子ダブルスでスティーブ・デントン（アメリカ）と組んで優勝し、混合ダブルスではアン・スミス（アメリカ）とのペアで3勝を獲得した。自己最高ランキングはシングルス5位、ダブルス3位。ATPツアーでシングルス5勝、ダブルス26勝を挙げた。身長185cm、体重77kg、右利き。