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スモールボール 歴史
MLBのロサンゼルス・ドジャースのように、伝統的にこの戦略をとり続けるチームも存在する。スモールボールの歴史は古く、1890年代の最強チームであるボルチモア・オリオールズ（※現存するボルチモア・オリオールズとは全くの別物）がヒットエンドランやボルチモア・チョップなど新しいスタイルを完成させ、1910年代まではボール反発力が低く粗悪なものであったため、極めて長打が出にくい状況（デッドボール時代）だったので、全てのチームが基本戦術として採用していた。当時の主力選手ジョン・マグローは、このようなスタイルをインサイド・ボール（頭脳的野球）と呼んでいた。
スモールボール 歴史
1920年代に入ると、ボール反発力が上がったことによりホームラン時代が幕開けし、それ以降、2008年現在に至るまでビッグボールがMLB全体の主流になったわけであるが、「ステロイド時代の終焉」と歩調を合わせるかのように、かつてのドジャース戦法が最近になってスモールボールと名を変えて、一躍脚光を浴びることになった。ロサンゼルス・エンゼルスは2002年に球団史上初のワールドシリーズを制覇したのみならず、2004年から2007年までの4年間に3度の地区優勝を果たし、今やスモールボールの代名詞的存在となっている。なお、エンゼルスが「現在最もスモールボールを効果的に活用している」と言われるようになった背景には、首脳陣の存在の大きさがある。マイク・ソーシア監督は現役時代及び指導者として通算22年間をドジャースで過ごし、他に当時のコーチ陣もディノ・イーベル三塁コーチが17年、ミッキー・ハッチャー打撃コーチとロン・レニキーベンチコーチが13年、アルフレッド・グリフィン一塁コーチが4年、それぞれドジャースの組織内に所属していた経験がある。彼らが選手・指導者として学んで来たスタイルは、ドジャース戦法 ＝ スモールボールである。また、2005年にはシカゴ・ホワイトソックスが本塁打の出やすい本拠地球場ながらこの戦略に方針転換し、ワールドシリーズを制した（ただし、MLB全体で5位となる200発もの本塁打を放ったこの年のホワイトソックスが、純粋な意味でスモールボールの実践例と見られるかは、後述のV9時代の巨人同様賛否両論ある）。
スモールボール 歴史
ただし、以前ほどではないにせよ、打高投低・打撃戦傾向が続いている2008年時点のMLBにあってはビッグボールの有効性が依然として高く、八・九番打者ですらパワー・ヒッターがざらにいる現代のMLBにはスモールボールはフィットしない、とも言われている。実際、2007年度シーズンの統計では、本塁打が出た試合では30チーム中27チームが勝ち越しており、逆に本塁打なしでは全チーム負け越している。その点については、スモールボールの総本山と見なされるエンゼルスで指揮を執るソーシア監督も、「スピードを積極的に駆使して来たのはパワー不足に一つの要因があるからで、スラッガーが揃っているならその必要性は薄まる」とスモールボールの限界を認めている。
スモールボール 日本における「スモールボール」
日本では、読売ジャイアンツの川上哲治監督（1961年 - 1974年）が「本場・アメリカ仕込みの野球」としてドジャースの戦術を導入しようとしたことで知られ、また後述するように学生野球にもスモールボールが用いられることは多く、スモールボールは日本人の野球観に多大な影響をもたらしてきた。
スモールボール 日本における「スモールボール」
この影響で、“小技（犠打など）、機動力を駆使した野球こそ至上（あるいは美徳）であり、長打力に頼る野球は大味であり邪道である”という「ホームラン性悪説」的な固定観念が形成されており、スモールボールといえばバント（犠打）が必須という考えが一般的である。この観念は、スモールボールを駆使した1980年代後半から1990年代前半の西武ライオンズの黄金時代到来によって決定的なものとなった。
スモールボール 日本における「スモールボール」
ただし、V9時代のジャイアンツは、セリーグの打点王をV9時代を挟む17シーズンにわたって独占したON（王貞治・長嶋茂雄）という稀代の長距離打者が打点を稼いでいたし森祇晶監督時代（1986年 - 1994年）の西武は秋山、清原+外国人の長距離打者（ブコビッチ、バークレオ、デストラーデ）でクリーンアップを固め、多くのシーズンでチーム本塁打数リーグ1位を記録しており（1986年、1987年、1988年、1990年、1992年）、共々厳密な意味ではスモールボールとはいえない、あるいは対照的な野球であるといった意見もある。
スモールボール 日本における「スモールボール」
また日本でスモール主義が尊ばれている理由の一つに、アマチュア野球が盛んなことが挙げられる。学生野球など一般に、レベルが低くなるほど打線には巧打者・強打者が少なくなると言われ、そうなると連打・長打には期待できず、必然的にスピードと小技に頼らざるを得なくなる。また、それ以上に日本でスモール主義が普及しているのは、高校野球においてスモールボール戦略が必須であることがあげられる。これは日本の高校野球はリーグ制でなく、勝ち抜き制であるからである。リーグ制であれば勝ち越すことが重視されるため、統計的に最も獲得平均点が高い戦略が優先される。これに対して、勝ち抜き戦の場合は一度でも負けることが許されないので、必然的に勝つことより負けないことを第一に考え、安全に（統計的に偏差が少ないように）点を取りにいき守備のエラーを最小限に抑える戦略が支配的となる。また、このような環境では多くのチームがスモール主義に近い戦略をとるので、スモール主義の欠点が露呈しにくい。ほとんどのプロ選手が日本の甲子園（勝抜き戦）を頂点とする高校野球を通過するので、自然にスモール主義が日本の選手に固定観念として染み付く結果となっている。また、前述したアマチュアで支配的なスモール主義の影響から、日本人のファンやスポーツ記者の間では、スモール主義が一戦略に過ぎないということが意識されないほど浸透しており、これに反する采配が失敗すると大いにそれを叩き、逆に過度に安全パイを狙う戦略には寛容であるという土壌も影響している。
スモールボール 日本における「スモールボール」
2006年のWBC日本代表監督である王貞治は、投手を中心とした守備を重点においた機動力重視のスモールベースボールを標榜した（ただし、WBC開幕直前にスローガンを「ストロング&スピーディー」に変えている）が、実際にはバントの要素ばかりを意識しすぎてしまい、バントの苦手な長距離打者にもバントを指示して自滅するなど、ちぐはぐな采配が目立った。結局、準決勝・韓国戦の決勝点に象徴されるようにバントミスを長打で取り返すという展開となった。しかし、前述の日本人の野球観やホワイトソックス優勝の影響もあってスモールボール至上論が支配的だった日本のマスコミでは、これを批判的に取り上げるメディアはごくわずかで「スモールベースボールの勝利」と伝えるのが大半だった。
幌
幌（ほろ）（英: tarpaulin 、英: tarp ）は、風雨や砂ぼこりなどを防ぐために車両などを覆うための防水布。トラック、オープンカー、鉄道車両、乳母車、馬車などに用いられ、これを取り付けた馬車は幌馬車と呼ばれる。
幌 自動車における幌
トラックの荷台部分に架装して積荷を風雨や直射日光から保護するために使用する。荷台に幌骨と呼ばれる金属製の枠組を取り付け、その上から幌をかぶせて組み立てる。素材は綿やポリエステル製の帆布が使われている。荷室の後面のみが開閉できるものが多いが、側面もカーテン状に開閉できるものや、アコーディオン（蛇腹）式に折りたためるものなど、バリエーションがある。
車体工法が未熟であった黎明期以来、平ボデー+幌はトラックの標準であったが、紫外線による劣化と飛散物によって雨漏りが発生することがあり、特に高速道路の利用機会が増えると強い走行風により劣化と破損が助長され、最悪の場合、幌自体が脱落飛散し後続車に覆いかぶさって大事故に繋がりかねないリスクもある。他にもバタつきによる騒音などの問題から、長距離便を主とする大型車を中心に、耐久性の高いアルミ合金製の荷箱やウィングボディの普及により、現在では少数派となっている。しかし金属の荷箱に比べ軽いというメリットから、積載力が限られ近距離便を主とする軽トラックをはじめ小型車を中心に現在でも利用される。
幌 自動車における幌
乗用車では、幌の構造から、キャビン上半が全て幌の「ソフトトップ」、サッシ付きまたはフルドアを持ち、屋根のすべてまたは大半が幌の「キャンバストップ」、リアドアより後ろのみが幌の「ランドーレット」などがあり、乗員が風雨や直射日光を避けるため、あるいは風や陽光を浴びるため、開閉、もしくは着脱を選択できる。開閉式のものでは、手動以外に電動のものもある。
ソフトトップの詳細はオープンカーを参照。
連節バスでは鉄道車両と同様に、車体間を結ぶために使用されている。
幌 建築における幌
膜構造として分類される。
簡易なものでは溶接を用いて構築した鋼製フレームに幌をかけた店舗や住宅等の庇状のものがあり、大規模なものでは野球場の屋根を覆うものがある。
幌 鉄道における幌
列車の車両間に使用されており、以下の2つの種類がある。
車両間の外側に設置される幌は外幌と呼ばれている。
列車編成として空気抵抗やそれによる騒音を少なくするための一環として設置される。車両間にプラットホームから利用者が転落するのを防止するためのものは、転落防止幌（ガードスクリーン）とも呼ばれる。このタイプの場合、転落防止が主目的のため、車両間が密着している必要はない。
車両間の通路を構成する蛇腹状の覆いは貫通幌（かんつうほろ・主にターポリン製）といい、人が車両から隣の車両へと移動する際、安全に移動できるように設置されている。
両側についている貫通幌を両幌、片側のみに付けられている幌は片幌といわれる。取り外し可能な幌は、常時外して運用することがある。また、多層建て列車の場合は、併合時にどちらにも幌がない、あるいは両方ともに幌があって列車間を貫通させられなくなる事態を避けるため、分割時にどちらの車両に幌を残しておくか、車両や乗務員同様幌にも「運用」が存在することもある。
幌 鉄道における幌
両幌は両端に金属製の枠があり、これと車体側の枠とをつなげて連結などに使用する。多くの場合上部にはフックなどがあり、折りたたみ時にずれないようになっている。車体に固定する場合は回転式の閂を使って留めるが、鉄道会社によってその取付場所が異なる。
また、編成の先頭（最後尾）に出る車両の貫通扉の周囲を一段凹ませて幌を収納可能にし、幌が付いていてもスマートに見せる仕様も見られる。これらは幌がない場合も、幌枠に似せた金属無地の枠を出しているデザインが多い。
清掃等の整備に手間がかかったり、重量があって作業性が悪いことなどは貫通幌の難点といえる。この難点を解消する為に、自動貫通幌引出装置を搭載した車両や、あらかじめ幌アダプターが搭載された車両がある。
外国の車両ではかつてゴム製の太い筒を貫通路の上部と左右に配置し、これを連結時にいくらか潰して密着させるタイプの幌が広く普及していたが、急カーブなどで幌同士の間に隙間ができる危険がある。
幌 鉄道における幌
貫通幌の一種で、構造は貫通幌の左右上にばね装置を取り付け、幌をそれに吊りかけているものをつり幌という。
構造上ばね装置が視界の妨げになったり、保守や連結作業に手間がかかる等の理由で、近年つり幌を採用した新造車はまったくといってよいほどなく、現行車両も少なくなりつつあり、衰退している。
最近のヨーロッパでは主として車体正面部にゴム製の円い幌をつけている。元々はアメリカ流儀のもので、かつては防水素材の幌をばねの力で圧着させていた。イギリスやアメリカではセンターバッファ（緩衝器）付きの巨大な幌が使われ、韓国、中国などアジア諸国にも採用されている。
日本の国鉄線では自動連結器交換前に類似のものが客車で使われていたが、自連化後にこちらも吊り幌へと交換された。私鉄では新京阪鉄道（現阪急京都線）のP-6形に採用されたのが唯一の例であるが、保守に手間がかかり前方が見えないなどの理由で1960年代に撤去された。
幌 その他
北海道の地名・駅名には、札幌、幌延など「幌」の字がつくものが多いが、これはアイヌ語の poro（大きい）に幌の字を当てたものであり、当ページの幌とは関係ない。
タガンログ
タガンログ（ロシア語: Таганро́г, ラテン文字転写: Taganrog ロシア語発音: [təɡɐnˈrok] タガンローク）は、ロシア連邦ロストフ州の都市。黒海の北部、アゾフ海のタガンログ湾に面する。北緯47度13分 東経38度55分﻿ / ﻿北緯47.217度 東経38.917度﻿ / 47.217; 38.917。人口は24万5120人（2021年）。ロストフ・ナ・ドヌから西に約70 km。
アントン・チェーホフの生地としても知られ、今でもチェーホフの生家が残されている。
ロシア南部の重要な産業の中心である。イロヴァイスクとロストフ・ナ・ドヌを結ぶ鉄道が通る。タガンログの港では金属、石炭、穀物、石油製品などが扱われている。自動車製造も盛ん。そのほか、金属加工、化学工業、皮革加工、食品加工などの工場がある。
高等教育機関に、タガンログ無線工学大学、タガンログ国立教育大学がある。
タガンログ 歴史
1698年にピョートル大帝によって開かれ、ロシア艦隊の最初の基地がつくられた。その時代、アゾフ海はオスマン帝国との角逐の場であった。1710年には再びオスマン帝国軍がロシア軍を包囲したため、1711年、ピョートル大帝はタガンログを破壊し、放棄した。以後の50年間、町は廃墟となった。
1769年にロシア軍がタガンログを取り戻し、1774年のキュチュク・カイナルジ条約によって正式にオスマン帝国より割譲された。都市はエカテリーナ2世によって復興され、その際に多くのギリシア人が住み着いた。そのなかには作曲家アキレス・アルフェラキらがいた。
1825年11月、皇后の保養旅行中であった皇帝アレクサンドル1世が、この地で急死した。
1853年に勃発したクリミア戦争に際し、1855年5月21日に英仏軍の艦隊がタガンログ港を攻撃した。英仏軍は町の明け渡しを迫ったが、市長がそれを拒んだ。そのため英仏軍は市街を破壊して部隊を上陸させたが、ドン・コサック軍が撃退する。その後、幾度も英仏軍は町の征服を試みたが成功しなかった。
タガンログ 歴史
19世紀には交易の中心地となり、その時代のイタリア人やギリシア人の商人の豪奢な邸宅が今も残っている。
第ニ次世界大戦では、1941年から2年間にわたってまでナチス・ドイツ軍に占領され、町は大きく破壊された。1943年8月30日に赤軍によって解放された。
戦後、第475収容地区（グラーグ）が設置され、シベリア抑留を受けた日本人捕虜が移送。強制労働に従事した。
夏色小町
『夏色小町』（なついろこまち）は、2003年2月28日にPurple softwareから発売された18禁恋愛アドベンチャーゲーム。売り上げは18000本。同年9月25日には、プリンセスソフトから『夏色小町【一日千夏】』（なついろこまち いちじつせんか）のタイトルでPlayStation 2へ移植されている。
なお、2000年にNECインターチャネル（現インターチャネル）より発売された『夏色剣術小町』と混同されることが多いが、関連性は無い。
夏色小町 ストーリー
携帯電話の電波も届かないような小さな村。その村の学園で主人公・中田友也は水泳の学園最後の大会に向けて最終調整を行っていた。しかし、思うようにタイムが伸びずに悩んでいた時、友也が部活動の男子代表として宣誓式をやることになった。そして、共にやる相手は自分の幼なじみであり、弓道で全国大会を2年連続優勝を飾った有賀美琴だった。お互い疎遠となっていた二人が再会し、友也にとって思い出に残る学園最後の夏休みが始まる。
夏色小町 登場人物
中田友也（なかた ともや）
声：森川智之 (ドラマCD？)／野島健児（サウンド フロム 夏色小町）
本作の主人公。青雲学園の3年生。水泳部の部長を務めており、部活動も真面目に行っている。学園最後の地区大会に向けて練習をしているが、思うようにタイムが伸びずに悩んでいる。
早くに実母を亡くし、父が再婚したがその義母も間もなく死亡。父親が単身赴任中であるため、現在は義妹の鈴愛と2人で暮らしている。女の子には優しいが、女の子の気持ちに対しては少々鈍感である。鈴愛の頼みから、玄関の前で雀に餌をあげることを日課としている。美琴とは幼なじみだが、自分が地区予選どまりに対して美琴が全国大会を2連覇していることに負い目を感じている。
有賀美琴（ありが みこと）
声：RURU
身長158cm、体重46.5kg、3サイズはB88、W58、H88。血液型A型。
本作におけるメインヒロイン。青雲学園の3年生。友也や紘司とは幼馴染であるが部活で忙しく半ば疎遠の状態であったが、一学期最後の宣誓式の時に再び関わりを持つようになる。
夏色小町 登場人物
才色兼備で文武両道の優等生。弓道部主将を務めており、全国大会で2連覇達成している。そのため、地方紙や地元テレビ局から取材を受けることも多いが、本人は苦手としている。友也と紘司とは疎遠になっていたが、再会した時も全く態度が変わらず友好的に接してくれる。両親を早くに亡くし祖父と妹の美樹と3人暮らし。弓道も祖父から学んだものであり、祖父の厳しい特訓から身に着けた努力の賜物である。
有賀美樹（ありが みき）
声：飯田空
身長154cm、体重43.4kg、3サイズはB85、W57、H84。血液型B型。
美琴の妹。青雲学園の1年生であり弓道部所属。友也のファンらしいが、友也は久しぶりに会ったためか彼女の事をよく覚えていなかった。夏休みに入ってから紘司の企画するイベントなどでよく顔を出すようになった。
元気で明るく人懐っこい性格。典型的なお姉ちゃんっ子であるが、時折はしゃぎすぎて美琴に怒られている。美琴と同じように祖父から弓道を学んでいたためか、一年にして補欠メンバーに選ばれるほどの実力がある。お化けが苦手で、肝試しなどは泣くほど嫌がっている。
中田鈴愛（なかた すずめ）
声：しおみれい
身長149.2cm、体重40.3kg、3サイズはB79、W56、H80。血液型AB型。
夏色小町 登場人物
友也の義妹。青雲学園の1年生。中田家では家事を担当し、友也のお弁当を毎日作っている。料理部に所属し、新入部員でありながら先輩の部員からも一目置かれている存在だが、後にカナヅチでありながら友也のいる水泳部に入部する。
とても内気な性格で気を許せる知り合い以外はあまり話せず、人ごみなどを苦手としている。だけど、友也に対して必要以上によく甘えている。料理の腕はいいのだが、献立に関わらず毎日ビスケットが出るほどのビスケット好き。紘司に言い寄られているが、話はするものの好意は全く抱いていない。
柊なぎさ（ひいらぎ なぎさ）
声：水城ありさ
身長156cm、体重44.2kg、3サイズはB84、W58、H86。血液型A型。
友也のクラスメート。青雲学園の3年生。目立たない存在であり友也も名前を覚えている程度だが、紘司から言わせると可愛い女の子の一人になる。美琴の友達であり、クラスが離れるまでは一緒によく行動していた。
物静かで大人しいが、時折天然ボケと思われる謎の発言を行い周囲を凍らせることがある。また、自分に自信がないためか自分のことを過小評価してしまう癖がある。だが、友達のためには一生懸命になりやすく、お節介と思われるほど人に気を使う。難しい本から漫画まで幅広く本を読んでいる。そのためか視力も低く、普段から眼鏡を着用している。だが、選択肢次第では、コンタクトレンズに変わることもある。
夏色小町 登場人物
護国静音（みくに しずね）
声：桜川美亜
身長166cm、体重48.8kg、3サイズはB91、W59、H89。血液型O型。
友也とは別の学園に通う少女。明陵学園の3年生。美琴とは弓道でライバル関係になり、お互い話したことはないらしいが、大会でいつも競い合っている。学園が違うことで友也とも面識がなかったが、弓の練習している時に出会うことになる。
基本的にはクールで冷たい態度を取り友也との会話も少なかった。だが、男性に対しては免疫がなく、友也に名前を呼ばれただけで照れたりする。夏休み期間中、大会が始まるまでは神社におり、朝は神社の前を掃除し、夜になると神社の裏手の練習場で弓の練習を行っている。美琴に勝つことに執念を燃やしているが、美琴のことを憎んでいるわけではなく、弓道の精神を認めた上で超えるべき存在として捉えている。
オープニングムービーでは「般若の面を着けた護国」が登場するが本編ではそのような場面はない。ムービーの製作者が護国のことをすごく執念深い女だと捉えたゆえの演出であり、石川泰監督が確認したときはすでに修正不可能な段階に至っていたのだが、彼女の心の一端が見えるからとそのまま許可した。
倉田紘司（くらた こうじ）
声：なし
友也の悪友であり幼なじみ。青雲学園の3年生でクラスメート。友也とよく行動をしているが、彼も幼なじみである美琴とは疎遠となっていた。鈴愛に好意を抱いており、学園最後の夏休みと称して海水浴や肝試しなど様々な計画を企画したりと積極的に行動するが、その成果が出ることは無い。また、鈴愛と交友を深めるために夏休みに入ってから料理部に入部するが、鈴愛が水泳部に入部した後だったりと報われていない。ストーリーによっては水泳部に入部することもある。
藤堂和己
声：なし
青雲学園水泳部の顧問。練習にはあまり干渉しないが、記録の壁に悩む友也にアドバイスを送ったりしてくれる。
SHINE (アルバム)
『SHINE』（シャイン）は、日本のロックバンド、LUNA SEAの6枚目のオリジナルアルバム。2007年12月5日に、最新リマスタリング音源、「STORM」「SHINE」「I for You」のPVが収録されたDVDとの2枚組で、ユニバーサルミュージックより再発された。
SHINE (アルバム) 解説
リリース後のインタビューでSUGIZOは「『SHINE』は全体的にグルーヴ不足」と評している。曲のクオリティは素晴らしいのに、レコーディングでそれに見合う表現が出来なかった。ツアーと共に曲も成長していったので、ツアー終了後にレコーディングした方が良かったかも知れない、などと語っている。その上でTime Has Comeは4枚目のオリジナルアルバム『MOTHER』収録のLOVELESSに匹敵する最高のオープニングナンバーだと振り返るなど、前述の通り楽曲自体は高く評価している。
SHINE (アルバム) 収録曲
BREATHE
歌詞はRYUICHIとINORANの共作。後にバラードベストアルバム「SLOW」にこの曲のPVが初収録されたDVDが同梱された。
ディズニー映画「ムーラン」イメージソングであり、同映画の日本版サウンドトラックにはボーナストラックとしてこの曲にストリングスが加わったヴァージョンが収録された。
REBOOTでこの曲を演奏した際は、ギターとベースは半音下げチューニングを行い、ボーカルも半音下に移調されていた。
A列車で行こう7
『A列車で行こう7』（エイ れっしゃでいこう・セブン）とは、2005年2月26日にアートディンクより発売されたWindows 2000、Windows XP、Windows Vista専用の鉄道経営シミュレーションゲーム。
A列車で行こう7 概要
前回のナンバリングタイトルである『A列車で行こう6』ではそれまでの経営シミュレーションから別の方向に進み、鉄道運行シミュレーションとしての色合いを強めていったが、このA列車で行こう7からは、子会社なども復活し経営シミュレーションに回帰した。ゲーム内容は『A列車で行こう4』とあまり変わっていないが、ゲーム内の時間進行速度は『A列車で行こう5』と同程度でバス、トラックの運行はなくなっている。発売直後はバグが多く、不評だったが、パッチがリリースされ現在は改善されている。
動作環境は、必須環境でも
と当時の国産ゲームとしてはかなり高めであった。ベンチマークソフトがあり、自身のパソコンでどのくらい動くかを確認できる。
ゲームの流れとしては、プレイヤーはほとんど何もない土地に鉄道を敷設し、人や資材を流通させ、子会社を建設して街を発展させていく。都市開発シミュレーションの典型である。同様の都市開発シムであるシムシティシリーズとの大きな相違は、シムシティシリーズが市長であるプレイヤーがすべての施設の建設を命じ、管理しなくてはならないのに対して、本作はプレイヤーが街に介入する手段が限られており、鉄道によって人と資材を流通させておけば街が自然と成長する点にある。
A列車で行こう7 概要
このゲームには明確な目標がなく、プレイヤーの好きなように遊ぶことができる。ただし、一応の目標として、資金が一兆円を超えると、スタッフのエンドロールが流れる。また、このゲームは経営シミュレーションであるにもかかわらず、資金の枯渇による倒産（ゲームオーバー）がない。
画面は、『A列車で行こう4』と同じようにクォータービューであるが、45度の角度から見下ろすのではなく、およそ30度ほどの角度から見下ろす形になっている。これにより、高層ビルの裏に隠れた建物など、今までは見えなかったところが見えるように改良されている。また、春夏秋冬、昼夜、天気といった自然の変化も滑らかに描かれ、建設中のクレーンの動きや道路を走る自動車などといった町の動きも細かく再現されている。自動車が1台1台見える程拡大でき、また、町全体が見える程縮小できる。列車だけが3Dで描かれ、それ以外のものはすべて2Dで描かれている疑似3Dである。
A列車で行こう7 鉄道
鉄道の基本操作としては、駅を作る→線路を引く→列車を配置するという順になる。
以下のものは、「列車コマンド」「鉄道コマンド」より選択できる操作の解説である。
このゲーム内では、列車は旅客、貨物の輸送手段として使われている。ゲーム内で使える列車はすべて自社保有のものとなり、ライバル社は登場しない。全部で60編成保有できる。ゲーム内に登場する列車は、JR、私鉄、ゲームオリジナル車両など全部で172種類あるが、トレインコンストラクション（後述）を使用することによって、さらに増やすことができる。車両は最高乗車率によって、
に分けられる。
列車は走らせると売上と経費が発生し、経費が売上を上回るとその路線は赤字ということになる。乗客が多く乗れば、売上も伸びる。特急や超特急は経費がかなりかかるため、赤字が発生しやすい。なお、地下鉄と通勤列車の経費はそれほど変わらない。
ただし、超特急はプロジェクトを完成させないと使用できない。また、貨物列車は、
に分けられる。どちらも最大積載率は100%であり、両者に差異はない（速さの違いによって分けられている）。編成は7両編成まで組むことができるが、一部の車両では制限がある。また、編成に新しく車両を追加したり（この場合追加する車両だけ車両代を払えばよい）、逆に編成から車両を減らすこともできる（この場合不要な車両を、車両代の60%で売却できる）。
A列車で行こう7 鉄道
列車には速度が決められており、その数値は700を1～20で割った商である（小数点以下四捨五入する）。この速度は、ゲーム内の1枡を何分で進むかをあらわす。例えば、速度100の列車の場合、100という値は700を7で割った商であるため、この列車は1枡を7分で進むと分かる。ここで注意するのは、このゲームでは時間のたち方が非常に早いということである。1枡というのは、車両の縦の長さと等しいため、およそ20mほどであるが、速度100でも20m進むのに7分かかる。ゲーム内の1分=実時間の0.2秒程度と考えておいたほうがよい。
ゲーム内で使用できる駅は田舎駅、高架駅、地下駅、操車場の4種類がある。どの駅も5両編成対応、7両編成対応の2種類がある。ただし、5両編成対応駅に6両や7両の列車は停車できない。また、どの駅もホームは5番線まで作ることができる。ホームの増築もできるが、この場合、追加するホームの工事料金だけ払うという形ではなく、駅を上書きするという形になる。また、同じ種類の駅でしかホームの増築はできない。地下に設置できるのは地下駅だけ、高架線路に設置できるのは高架駅だけである。さらに、操車場では旅客の扱いはしない（旅客は降りるが運賃収入はない）。
A列車で行こう7 鉄道
列車のダイヤグラムは、駅ごとにするようになっており、列車ごとにダイヤを設定できる。駅では、
という動作が指定できる。また、何月に、何曜日に、何番ホームに、といった指定もできる。さらに、ダイヤコンストラクション（後述）を使えばより細かな指定ができるほか、時間の経ち方が若干遅くなるが、それでも時間の経ち方が早い事には違いないため、細かにダイヤを作成しても大きな意味合いはあまり持たない。
線路は、直線レール、曲線レール、斜めレール、ポイント、勾配レールといった種類がある。曲線レールは半径が3×3の固定で、斜めレールは、曲線レールを途中まで引いて、そこから延長する。ポイントは、直線レールの上を何回かクリックすることで建設できる。
ポイントの種類は、
がある。また、直線レールに直線レールを直交させることによって、90°クロッシングが建設できる。勾配レールは、階層を1段上がるのに使用するレールで、4枡で1段上がる。
A列車で行こう7 鉄道
線路は高さを調節でき、陸が無い部分には線路橋を設置できる。山地には線路を設置できず、トンネルは一定の条件を満たした斜面にのみ掘削可能である。
ポイントは、ターンアウト、サイディング、シングルクロス、ダブルクロスでは列車ごとに「直進」「分岐」が指定できるが、ダイヤコンストラクションを使用することによって、より細かい指定ができる。
駅前に置く駅ビル。小型と大型の2種類ある。「駅前広場」とあるが、設置制限はない。
貨物列車から降ろした資材（後述）をおいておく場所。駅の南東から15枡以内の範囲で積みおろしすることができる。地下にも置ける。小型（2×2）、中型（3×3）、大型（4×4）の3種類がある。
A列車で行こう7 建設
このコマンドからは、子会社を建設したり、プロジェクトを行い新幹線やリニアの誘致ができる。
このゲームでは、鉄道経営以外にも、マンション、デパート、ホテル、ビルなどの子会社を作ることによって利益を生み出すことができる。ただし、住宅や田畑、森林、学校、公園からは利益を生み出せない（公共物扱いとなる）。しかし、実際とは違い、神社、寺、教会からは利益が出る。また、空港と港には個数制限が、マリーナとスキー場には立地制限がある（特に既存マップでスキー場を建設出来る箇所はわずかしかない）。A列車で行こう4の時には道路の建設ができたが、今回はできなくなった（バグを利用すれば可能だが）。街が発展すると、駅から自動的に発生する（これはA列車で行こう3、A列車で行こう6、2001と同じ）。ほとんどの建物は一瞬で完成するが（鉄道も同じ）、高層ビル、超高層ビルを建築する際には建設まで時間がかかり（1年ほど）、徐々に組み上がる鉄骨や動き回るクレーンが表示される。
A列車で行こう7 建設
子会社は駅に近いほど、また、道路に近いほど利益が出る傾向にある。また、子会社の収益のひとつの目安として、利益率がある。利益率が30%程になったら成功といえる。
子会社の建設には「資材」が必要である。この資材は工場で作られるか（工場の建設に資材は必要ない）、港、マップ外から輸入して、貨物列車によって資材置き場まで運ばれて初めて使用できる。この時、駅の南東端から15枡以内に資材置き場がないといけない。また、建設地点から15枡以内に資材がないといけない。この資材はすべて自社保有となるが、他社も使う。この際、他社が買い取るという形になるため利益が出る。
建物の撤去は自社、他社、公共物を問わずに行える（駅、線路は鉄道コマンドの「撤去」から行う必要がある）。また、他の建物の上に建設を行うと下の建物は自動的に撤去される。ただし、学校と公園は自動的に撤去されないので「撤去」から撤去する。
道路は駅が出来ると自動で少しずつ敷設されるが、十字路はほとんどできず、自分で敷設できない（マップコンストラクションでは敷設可能）ため、予め建物を建てるなどして任意の方向に誘導する必要がある。また、資材がないと敷設できない。
A列車で行こう7 建設
プロジェクトによって、新幹線やリニアをマップ内に誘致することができる。費用はルートにより異なるが、新幹線が500～1000億円、リニアが1兆円程度かかる。建設ルートは、東西・南北に一直線しか選べず、その直線上に山があると建設できない。4ヶ月ほどで完成する。開通すると、都市全体が活性化する。なお、新幹線、リニアともに高架線を走るが、高さが違うため交差できる。新幹線はゲーム内に登場するすべての新幹線車両が16両で、リニアは16両MLX-01が走る。ただし、両者ともプレイヤーによるダイヤ・車両の変更はできない。それぞれのプロジェクトが完成すると自分で敷設した路線で新幹線（リニア）を運用できるようになる。
A列車で行こう7 取引市場
このコマンドでは、銀行取引、株取引、不動産取引ができる。
資金の借入、返済ができる。1年か2年の返済期限を選択できる。返済の際には、借金以外にも利息を払う必要がある。預金はできない。このゲームでは資金の枯渇による倒産（ゲームオーバー）がないため、あまり意味のない存在ではあるが、後述の株を買うためには必要となってくる。
株式の取引ができる。株の銘柄は63種類ある。株価の変動は激しく、一ヶ月で400円から2,000円になることもある。また、無制限に買えるので、1年足らずで100兆円稼げてしまうこともある。なお、現金で購入するため、資金が赤字の場合は購入ができないので注意。
自社の建物の売却ができる。他社の建物の買収はできない。利益率が高いほど高く売れる。しかし、駅前広場、工場は、売却できない（そのため、駅前に、駅前広場を建てて評価額をあげても、高額売却することができない）。
A列車で行こう7 情報
情報コマンドは、リポート・都市情報・バランスシートの3つに分けられている。
ここでは、資金・鉄道利益・子会社利益の3つが日ごとに棒グラフになっており、計30日間の利益の推移を見ることができる。資金グラフと鉄道グラフは別ウィンドウで見ることもできる。また、子会社の年間総利益と16に分類された子会社ごとの年間利益を見ることができる。ここには駅前広場の利益も計上される。
ここでは都市人口・交通インフラ・鉄道・産業分布などの情報が見られる。
都市人口では、
がある。
交通インフラでは、道路・港・空港・新幹線・リニアの個数（道路は枡数）が表示される。
鉄道では、鉄道会社名（変更はいつでもできる）と、駅・ホーム・ポイント・踏切・列車数・トンネル・鉄橋・総延長の個数（総延長は枡数）が表示される。
産業分布では、農業・工業・商業・ビジネス・レジャー・文化の産業ポイントが見られる。産業ポイントとは、それぞれの子会社に割り振られているポイントであり、デパートなら商業ポイントが多くついていて、遊園地ならレジャーポイントが多くついている。隣のチャートは都市人口に対して産業ポイントがどのくらい足りているかを表している。パーセンテージが少ないほど、その産業の需要が多く、その産業の建物を建てると儲かりやすいというものである。
A列車で行こう7 情報
バランスシートでは、売上、費用、負債、資産、資本金とその詳細が見られる。今年度だけでなく、いつの年度のバランスシートも見られる。売上と費用、利益には棒グラフがあり、年毎に、計15年分の推移が見られる。決算は大晦日の24時に行われる。決算が行われると、所得税（所得税は個人にかかるものなので、法人税というべきである）と資産税が確定する。所得税は年間利益の10%であり、翌年の4月1日に納税する。資産税は資産の5%であり、翌年の5月1日に納税する。この他にも消費税というものがあり、毎月の売上にかかる。税額は月間売上の10%であり、翌月の1日に納税する。
音楽など、Ａ7の基本設定が可能。画面では、「ヘルプ」画面である。
A列車で行こう7 ツール
ユーザーによって作成されたツールにより、車両を追加することが可能である。
A列車で行こう7 マップ
初期マップとして「田園風景を持つ臨海都市」「温泉郷からリゾート都市へ」「運河が隔てたふたつの都」の3つが収録されている他、公式サイトから「明るい農村」「ベイエリア」の2マップが無料でダウンロードできた。2021年5月現在はURL変更によりリンク切れとなっている（URLを修正すればダウンロードできる）。また、東京、横浜、名古屋、京都、大阪、神戸の6都市をモチーフとしたマップが「マップコンストラクション」に収録されており、単体を別途購入するか、「完全版」を購入すれば入手できる。その他にも、他の人が作ったマップを特定のファイルに入れれば動作する。（一部のマップは動作しない)
A列車で行こう7 アドオンソフト
A7内で既定の車両以外にも独自の車両を製作できる。しかし、ユーザーが選択できるのは車両の色を調節するぐらいなので、作れる車両も限られてくる。
自分で自由に地形を作ることのできる。自由に地形を編集できるほか、沿岸パーツや道路、資材なども設置できる。
駅や列車ごとに細かなダイヤを設置できる他、ポイントを時間ごとに変更することが可能。
A列車で行こう7 小ネタ
A列車シリーズでは、『III』のころからよく画面上に様々なキャラクターを登場させている。本作では、渡り鳥、鯨、飛行船（側面にA7のロゴあり）、ヘリコプター、サンタクロース、UFOが登場する。なお、これらが画面に登場しても、特別なイベントは発生しない。また、港を建設すると、しばらくは船が来て資材を調達するが、何年か経つと突然来なくなる。
ザ☆ドラえもんズ おかしなお菓子なオカシナナ?
『ザ☆ドラえもんズ おかしなお菓子なオカシナナ?』（ザ・ドラえもんズ おかしなおかしなオカシナナ）は、1999年3月6日に『ドラえもん のび太の宇宙漂流記』、『のび太の結婚前夜』と同時に公開された日本のアニメ映画である。
ザ・ドラえもんズ映画の第4作。
ザ☆ドラえもんズ おかしなお菓子なオカシナナ? 概要
本作は王ドラとエル・マタドーラを主役にお菓子を題材としたストーリーが展開される。全編通して王ドラとマタドーラの「ライバル関係」という設定がクローズアップされている。
物語の中心となるのは本作オリジナルキャラクターのジェドーラであり、主役を務める王ドラとマタドーラ以外のドラえもんズのメンバーの出番が比較的少なく、ほぼ後半のみの登場となっているが、前作では見られなかったキッドの高所恐怖症やドラメッドの水への恐怖心などの描写が復活している。
前作までドラえもんズの映画作品の監督を担当した米たにヨシトモの最後の監督作品であり、次作以降は錦織博に交代している。
ザ☆ドラえもんズ おかしなお菓子なオカシナナ? あらすじ
時は22世紀。ザ・ドラえもんズは、世界一のお菓子工場であるオカシナナ王国の「オカシナナまつり」に出場するロボット学校時代の友人・ジェドーラからお菓子の材料集めを依頼された。
しかし会場に向かう途中で、謎のロボットから妨害を受ける。それは、同じく「オカシナナまつり」に参加するニガニガの差し金であった。さらに、先に無事に到着していた王ドラとエル・マタドーラは取っ組み合いの喧嘩を始めてしまう。
何とか妨害を乗り越えて会場に着いたドラえもんズは、両親の喧嘩で笑わなくなったオカシナナ王国の王女・ハニー姫を喜ばせるお菓子を作ろうと奮闘する。
ザ☆ドラえもんズ おかしなお菓子なオカシナナ? 用語
オカシナナ王国
お菓子職人の手により、すべて菓子でできた国。外観はケーキを模している。ソフトクリーム大広間やチョコボールの工場など、さまざまな施設を有する。サト国王、シュガ王妃、ハニー姫、そして侍女のバナナシスターズやイチゴシスターズなどが暮らしている。王国の外観は米谷監督のアイデア・メモを原案としている。
オカシナナまつり
オカシナナ王国のオカシナナ城において年一回開催される催事。現在ではハニー姫が笑わなくなってしまった為、彼女を笑わせるお菓子を作った者にグランプリの栄誉を与える仕組みとなっているが、誰も笑わせる事ができなかった場合は最も妥当なお菓子が選ばれる模様。
フルーツのサバイヨンソース
お菓子戦隊フルーツ5の5人が制作したお菓子。大量生産が容易そうという事で国王の印象は良かったが、王妃は「ゴージャスさに欠けている」と難色を示していた。だが、ニガニガの策略で砂糖が塩にすり替えられ、しょっぱいお菓子になってしまい失格となった。
さつまいもの水飴ロケットステーション
21エモン、モンガー、ゴンスケの3名が制作した菓子。クエーサータイプのスペースシップであるイモホリ号をモチーフとしている。王妃は「ちょっとゴージャス」と気に入っていたが、国王は「大量生産は無理そう」と語っている。だが、ニガニガの策略で水飴が瞬間接着剤にすり替えられ、歯が砕けるほど硬くなってしまい失格となった。
ザ☆ドラえもんズ おかしなお菓子なオカシナナ? 用語
尚、コミカライズ版ではこの二つのお菓子を作った参加者は、特徴の無い普通のパティシエになっている。
宇宙一の生クリームドラ焼き
ドラえもんズが集めてきた材料から王ドラとエル・マタドーラが親友テレカの力で作り上げたドラ焼き。ジェドーラも隠し味の醤油を少々加える形で関わっている。
生地と生クリームと餡子は別々の皿に盛りつけてあり、食べる人達自身が最後の仕上げをするという形になっている。サト国王とシュガ王妃がそれぞれの生地に中身を塗り付けて合わせる事で完成した。これを食したハニー姫はかつての幸せな家庭を思い出して涙ながらに笑顔になったため、ジェドーラとドラえもんズのグランプリ獲得が決定した。
ザ☆ドラえもんズ おかしなお菓子なオカシナナ? 声の出演
王ドラ
声 - 林原めぐみ
本作の主役の一人。他のメンバー同様お菓子の材料を風呂敷に包み筏に載せて持ってきたが、船着き場でニガニガの妨害に遭い、ホイップクリーム漬けにされている間にニガニガの火炎放射器で焼失してしまった為何を持ってきていたのかは不明。あがり症なため、女の子の顔を見るのが苦手だが事情を知り、エル・マタドーラやジェドーラとともにハニー姫のためにグランプリを目指し、最後は力を合わせて生クリームドラ焼きを作った。
エル・マタドーラ
声 - 中尾隆聖
本作の主役の一人。女の子とシェスタが大好きで、性格が対照的な王ドラとよく喧嘩をするがお互いを認め合っている。オカシナナに最初に到着したが船着き場でシェスタしてしまい、王ドラと同じく冒頭でホイップクリーム漬けにされた挙句にお菓子の材料（牛にバッグを載せていた）を失ったが最後は力を合わせて生クリームドラ焼きを作った。
ジェドーラ
声 - 山寺宏一
イタリアのお菓子職人。ドラえもんズのロボット学校時代の同級生。温厚だが落ち着きのない性格。困り果てると帽子から煙が出て疾走するダンス（通称「シュッポ・シュッポ・ダンス」）が止まらなくなる。
ザ☆ドラえもんズ おかしなお菓子なオカシナナ? 声の出演
オカシナナまつりに出場するため、ドラえもんズに材料の収集を依頼する。ニガニガの妨害などで危機的な状況となりパニック状態に陥るが、大会の最後に「ジェドーラ&ドラえもんズ」名義で出場、宇宙一の生クリームドラ焼きでグランプリ獲得を果たした。
ハニー姫
声- 丹下桜
オカシナナ王国のお姫様。赤い髪の毛にキャンディの王冠を被っている。幼い頃は両親とお菓子作りをするのを楽しみであったが、両親が異る偏ったお菓子の拘りで夫婦喧嘩を繰り返すようになり、その影響で笑顔を失ってしまう。しかし、最終的には宇宙一の生クリームドラ焼きで笑顔を取り戻した。劇場版では更に飛び跳ねてはしゃぐほど喜んでおり、エンディングでは骨抜きになった王ドラと話をしている様子が映る。
ドラメッド三世
声 - 佐藤正治
カナヅチなため、水が苦手。ジェドーラに頼まれた材料は、伝説の小豆。絨毯の後ろ半分に小豆の入った俵3俵を積んでオカシナナへ向かう途中ニガニガからたくさんの飴を落とされ水の中に落ちてしまうも溺れながらも残りの1俵をなんとか持ってくることができた。
ドラリーニョ
声 - 一龍斎貞友
ジェドーラに頼まれたのは、最高においしい生みたて卵。卵を包んだ風呂敷を背負ってオカシナナへ向かう途中、砂漠でニガニガから進路妨害されたがなんとか到着した。
ザ☆ドラえもんズ おかしなお菓子なオカシナナ? 声の出演
ドラ・ザ・キッド
声 - 難波圭一
ジェドーラに頼まれたのは、世界一うまいミルク。牛乳タンク2缶をエドの背中から吊り下げた状態でオカシナナへ向かう途中、直前の砂漠上でニガニガからチョコ色の巨大な爆弾を落とされ爆発し吹っ飛んだが傷だらけになりながらも残りの1缶を持ってきた。
ドラニコフ
声 - 桜井敏治
ジェドーラに頼まれたのは、究極の蜂蜜。蜂蜜入りの壺を頭に乗せてオカシナナへ向かう途中、キャラメルの石畳でニガニガに上からたくさんのアイスキャンディー（ソーダ味）を落とされ下敷きになったもボロボロになりながらも守りきった。また本作ではエンディングを除き、一切変身していない。
ドラえもん
声 - 大山のぶ代
ジェドーラに頼まれたのは、宇宙一ふんわり焼ける小麦粉であり、銀河系の彼方まで探しに行っていた。小麦粉を包んだ風呂敷を背負ってオカシナナへ向かうも、到着時に風呂敷ごと無理やりどこでもドアを通そうとするが、風呂敷が破れて粉まみれになってしまう。ドラえもんズで唯一ひみつ道具（どこでもドア）を使ってオカシナナへ到着しており、ニガニガの被害を唯一食らわず到着した。
ザ☆ドラえもんズ おかしなお菓子なオカシナナ? 声の出演
ミニドラ
声 - 佐久間レイ
ドラリーニョの頼もしい相棒たち。最後はニガニガ一味をロケットで川へ吹き飛ばした。
サト国王
声 - 富田耕生
オカシナナ王国の国王。ハニー姫の父親。お菓子はオートメーションで大量生産できるものが好き。
シュガ王妃
声 - 一城みゆ希
オカシナナ王国の王妃。ハニー姫の母親。お菓子はゴージャスで高級感のあるものが好き。
ニガニガ
声 - 岩田光央
ジェドーラのライバルで、本作の悪役。語尾に「～ニガ」を付けて話す。オカシナナまつりの参加者達に様々な妨害工作という悪事を行い、一時は「一番マシだった」と言う事で自らグランプリにしようと企んでいたが、ドラえもんズのお菓子に敗北。自身のイカサマを棚に上げて彼らを失格にしようとするも、最後はミニドラサッカーチームによって自慢のUFOごと吹き飛ばされて王国から追放され、川に落ちるという自業自得な結末を迎えてしまった。
コゲロボ
声 - 長嶝高士、千葉一伸、稲田徹
ニガニガの子分たち。「コゲコゲ」としかしゃべらないが、ニガニガには判別できる。
バナナシスターズ
声 - 川田妙子、水原リン
ハニー姫の侍女たち。
ザ☆ドラえもんズ おかしなお菓子なオカシナナ? 主題歌
「我ら ザ･ドラえもんズ」
作詞 - 米谷良知、作曲 - 石川恵樹、歌 - 水木一郎&堀江美都子
ドラえもんズのテーマソング。各コーラスのBメロ部分でドラえもんズのメンバーが紹介されている。
本作では主役の王ドラとマタドーラが紹介される1番を使用。2番はドラリーニョとドラメッド、3番はドラニコフとドラ・ザ・キッドが紹介され、ドラえもんは3番の大サビで名前をコールされる形となっている。
エヴァン・ライサチェク
エヴァン・フランク・ライサチェク（英語: Evan Frank Lysacek, 1985年6月4日 - ）は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴ出身の男性フィギュアスケート選手。日本語ではライザチェク、ライザチェックなどの表記もある。2010年バンクーバーオリンピック金メダリスト。2009年世界選手権優勝。
エヴァン・ライサチェク 人物
イリノイ州シカゴに生まれ、同州ナパービルで育つ。家族は、ナパービルで代用教員として勤める母・ターニャ(旧姓サントロ)、建設業の父・ドン、姉・ローラ、バレーボール選手の妹・クリスティーナと、本人の5人家族。2003年にネクアバレイ高校を卒業した。
イタリア人とチェコ人の血を引く。チェコでの縁戚のインタビューによると、ライサチェクの曽祖父が1925年にチェコスロバキアからアメリカのシカゴに移住した。父親は本人の談によると「100％チェコ人」。母親はイタリア、ギリシャ、シリア人の混血。ライサチェク本人はイタリアの血は約25％とファンからの質問に答えている。正教徒であり、最も大事な持ち物としてギリシャ正教式の十字架を挙げている。
エヴァン・ライサチェク 人物
選手時代はカリフォルニア州ロサンゼルスで生活しており、エル・セグンドウのトヨタスポーツセンターを練習拠点にしていた。コンディション調整にはパワー・ヨーガを取り入れている。慈善活動に積極的に参加している。
独学で演技の勉強をしながら、ビバリーヒルズの演劇学校でスタニスラフスキー・システムを学んでいた事があり、自主制作のショートフィルム"Skate Great!"では、ロシアのオリンピック金メダリストを演じている。また渡辺杏（現:杏）も在籍するモデルエージェンシーのDNAモデルマネージメントにも所属していたことがある。
フランク・キャロルやタチアナ・タラソワは彼を「練習の虫」と評している。
エヴァン・ライサチェク 経歴
8歳からスケートを始める。アイス・カペーズ（アイスショー）の大ファンだった祖母は、ライサチェクにクリスマスプレゼントとしてスケート靴を与えた。彼はもともとアイスホッケーをやりたがっていたが、母が彼と姉をフィギュアスケート教室に入会させたため、スケートを学ぶことになった。彼はスケートに夢中になり、すぐに競技会にも出始めた。
1996年、全米ジュニア選手権ジュブナイルクラスで優勝。1997年からインタメディエイトクラスに上がると、リージョナル、セクショナルを制し、ジュニアオリンピックでも4位に入った。
1998年全米選手権ノービスクラスでは予選落ちだったが、翌1999年は13歳で優勝を果たす。さらに2000年全米選手権ジュニアクラスでも優勝。全米選手権のノービスクラスとジュニアクラスを立て続けに制した男性スケーターはテリー・クビカ以来である。
エヴァン・ライサチェク 経歴
2000-2001シーズンから、ライサチェクは国際大会でも結果を出し始める。ジュニアグランプリでは2つの銀メダルを獲得し、ISUジュニアグランプリファイナルに出場。初めて出場したシニアの全米選手権では12位につけた。世界ジュニア選手権では、当初補欠の2番手だったものの、負傷により辞退したライアン・ブラッドレイの替わりに出場すると2位に入った。優勝したのはジョニー・ウィアーで、世界ジュニア選手権でアメリカの選手が同時に1位と2位に入るのは、1987年以来のことであった。
2001-2002シーズンは肋骨骨折など相次ぐ怪我に見舞われ、練習も十分にできなかった。さらに、アメリカ同時多発テロ事件が発生すると、アメリカフィギュアスケート協会はジュニアグランプリフェニックスの開催を中止、またアメリカ所属選手のジュニアグランプリ派遣も中止してしまった。これらの要因によりライサチェクはモチベーションを失ってしまい、全米選手権では12位にとどまり、世界ジュニア選手権の代表にも選ばれなかった。
エヴァン・ライサチェク 経歴
それからライサチェクは食事やトレーニングを見直し、明確な目標を設定して立て直しを図った。2002-2003年シーズン、ジュニアグランプリで2つの銀メダルを獲得し、3年ぶりにジュニアグランプリファイナルに出場。全米選手権では7位まで順位を上げ、四大陸選手権でシニアの国際大会デビューを果たした。世界ジュニア選手権では、2002年大会の結果によりアメリカ男子出場枠が2枠に減っており、翌2004年大会の出場枠を3枠に増やすべく、ライサチェクともう1人の代表であるパーカー・ペニングトンに大きな期待が集まっていた。しかし、ペニングトンが棄権したため、ライサチェクの演技に全てがかかることになった。ライサチェクは予選で彼にとっては初めてとなる3回転アクセルに成功、フリースケーティングでも3回転アクセルを成功させて、銀メダルを獲得した。この結果により、翌2004年大会のアメリカ男子出場枠は3枠に広がった。
2003年に高校を卒業すると、コーチをケン・コンゲミとフランク・キャロルに変更し、練習拠点もカリフォルニア州エル・セグンドウに移した。2003-2004年シーズン、ジュニアグランプリSBC杯、クロアチア杯、ファイナルで全て優勝。全米選手権で5位に入り、四大陸選手権ではシニアの国際大会で初めてのメダルとなる銅メダルを獲得した。世界ジュニア選手権では前年と同じ2位となった。
エヴァン・ライサチェク 経歴
2004-2005シーズンからシニアに完全移行。臀部の負傷もあって、グランプリシリーズでは出場した2戦とも5位に終わる。全米選手権で銅メダル。四大陸選手権ではシニアの国際大会で初めての優勝を果たした。続く世界選手権でも初出場ながら3位となり、表彰台に立った。
2005-2006シーズン、グランプリシリーズスケートアメリカで2位となるも、フリースケーティングの「グリース」がうまくいっていないと感じたライサチェクとコーチのフランク・キャロルはプログラムを「カルメン」に変更。この試みは成功し、NHK杯でも2位となり、アメリカ男子シングルでただ一人グランプリファイナルへの出場権を得た。（NHK杯後にショートプログラムのジプシーキングスも変更し、前シーズンのエスパーニャ・カニに戻している）
しかし、滑液嚢炎と右臀部の腱の炎症により棄権を余儀なくされる。全米選手権ではジョニー・ウィアーに続く2位となり、トリノオリンピック代表の座を手にする。
エヴァン・ライサチェク 経歴
迎えたオリンピック、ショートプログラムでは体調不良によるジャンプの転倒が響き10位と出遅れる。しかも演技後、ウイルス性胃腸炎に罹ってしまった。練習もできず、選手村で点滴静脈注射を受けるという状況で、一時は棄権も考えられた。しかしフリースケーティングに出場すると、上位選手たちがミスを連発する中、4回転ジャンプこそ跳ばなかったが8つの3回転ジャンプを決め、フリースケーティング3位、総合4位入賞と健闘した。オリンピック後の世界選手権でも体調不良は続き、吐血することさえあったという。それでも予選、フリースケーティングで4回転ジャンプに挑戦し、予選では転倒、フリースケーティングでは両足着氷となるものの、前年に続き銅メダルを獲得した。
エヴァン・ライサチェク 経歴
2006-2007シーズン、グランプリシリーズ初戦のスケートアメリカで2位、次戦の中国杯で優勝し、グランプリファイナルに進出。しかし練習中に右臀部を痛めたため棄権。全米選手権では、このシーズン初めて大きなミスなくショートプログラムを演じきり首位スタート、フリースケーティングでは初めて成功させた4回転-3回転コンビネーションを含むジャンプ、スピン、ステップ全ての要素をミスなくまとめ上げ、スタンディングオベーションを受けて初優勝を果たした。四大陸選手権でも好調を維持して優勝。続く世界選手権では、ショートプログラムに4回転ジャンプを入れようと試みるも着氷が乱れ、フリースケーティングでもジャンプのミスが目立って総合5位にとどまり、3年連続の世界選手権表彰台は叶わなかった。
エヴァン・ライサチェク 経歴
2007-2008シーズン、初戦のスケートアメリカで2位、次戦の中国杯でも2位となり、3年連続のグランプリファイナル出場を決めた。グランプリファイナルでは、4回転ジャンプを成功させ、スピン・ステップでも質の高い演技をして3位となった。全米選手権ではショートプログラム2位からフリースケーティングで追い上げ、総合得点でジョニー・ウィアーに並んだが、同点の場合はフリースケーティングの得点が高い方を勝者とするというルールにより、2連覇を果たした。四大陸選手権ではショートプログラムと総合のパーソナルベストを更新して3位となった。3月12日、練習中トリプルアクセルを飛んだ時に右足のブレードが壊れ転倒、腕やひじ、肩を痛め、2週間競技ができない状態となったため、世界選手権を欠場した。
2008－2009シーズン、グランプリシリーズではジャンプが回転不足と認定されることが多く、スケートアメリカ、スケートカナダともに3位に終わり、グランプリファイナルへの出場を逃した。3連覇のかかった全米選手権では3位に終わったが、四大陸選手権と世界選手権の出場権を獲得した。四大陸選手権では2位、地元ロサンゼルスで行われた世界選手権では初優勝を果たした。日本で行われた国別対抗戦ではアメリカチームのキャプテンとして男子シングルに出場し1位、チームの優勝に貢献した。