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東山千栄子 来歴･人物
千葉県千葉市に生まれる。司法官で後に貴族院議員を務めた渡辺暢の次女で、10人兄妹の3番目である。生家は代々佐倉藩の城代家老を務めていた。1899年（明治32年）、母方の伯父である法学者の寺尾亨の養女となり、東京市麹町区富士見町に転居する。
富士見高等小学校高等科2年を終えて華族女学校に入学 し、1907年（明治40年）の卒業後は仏英和女学校（現在の白百合学園高等学校）でフランス語を学ぶ。
「外交官夫人になってほしい」と言う養父母の希望で数え年15歳で外交官補と婚約するが、3年後に婚約破棄。1909年（明治42年）、実父母のキリスト教での知人の息子であり、養父の教え子でもあった、輸入業者のモスクワ支店長だった河野通久郎（とおくろう）と結婚し、河野の任地のモスクワへ向かった。フランス語の能力不足のため、リヨンへ語学留学したが、買い物で滞在費を浪費したため、モスクワへ連れ戻されている。また、夫に連れられて見た、モスクワ芸術座の舞台『桜の園』を見るうち、その魅力の虜となった。1912年、モスクワ芸術座の視察に訪れた小山内薫に面会する。
東山千栄子 来歴･人物
1917年（大正6年）、ロシア革命（十月革命）の3ケ月前に夫と共に一旦日本に帰国したが、革命発生のためモスクワの自宅に戻れなくなった。夫はすぐに海外勤務に就いたが、東山は海外生活に嫌気がさしており、一人日本に留まった。
1925年（大正14年）、35歳で築地小劇場に第2期研究生として入団した。同期には岸輝子、村瀬幸子、薄田研二らがいた。ユージン・オニール作『皇帝ジョーンズ』の貴婦人役で初舞台を踏んだ。翌1925年（大正15年）、メーテルリンク作『タンタジールの死』が初主演作となり、1927年（昭和2年）に『マクベス』のマクベス夫人を演じて注目を浴びた。同年、チェーホフ作『桜の園』でラネーフスカヤ夫人を演じ、以降東山の当たり役として1963年（昭和33年）の俳優座公演までに約310回も演じた。
1928年（昭和3年）、築地小劇場創立者の小山内薫が死去し、その影響で劇団が分裂した。多くの劇団員が脱退していった中、東山は青山杉作、北村喜八らと同劇場に残留し、北村らと劇団築地小劇場を名乗って活動した。しかし、1930年（昭和5年）には青山らと劇団新東京（後に劇団東京、劇団自由舞台と改称）を結成した。解散後は新築地劇団や文学座などの劇団に客演し、映画やラジオにも出演した。
東山千栄子 来歴･人物
1944年（昭和19年）、千田是也、東野英治郎、小沢栄太郎らと俳優座を結成する。終戦まで移動演劇隊・芙蓉隊を組織して地方を巡演した。戦後も東山は劇団の中核として数多くの舞台に出演し、『フィガロの結婚』の伯爵夫人役、『女の平和』のリューシストラテー役、森本薫脚色の『陳夫人』などが代表作である。
1951年、夫の河野が75歳で死去した。1952年（昭和27年）には『桜の園』の演技で芸術選奨文部大臣賞を受賞した。
戦中から映画にも意欲的に出演している。溝口健二監督『女優須磨子の恋』、吉村公三郎監督『源氏物語』、今井正監督『喜劇 にっぽんのお婆あちゃん』等に出演したが、特に小津安二郎監督の『東京物語』では、笠智衆と共に老夫婦を演じて映画出演の代表作とした。また東山は木下惠介監督作品の常連出演者であり、木下監督のデビュー作『花咲く港』から『歌え若人達』まで計13本に出演している。
1956年（昭和31年）、女優として初の紫綬褒章を受章する。1958年（昭和33年）、日本新劇俳優協会の初代会長に就任し、亡くなるまで務めた。1966年（昭和41年）には文化功労者に選出された。
東山千栄子 来歴･人物
1967年（昭和42年）4月に行われた東京都知事選挙では、社共推薦の美濃部亮吉の支援団体「明るい革新都政をつくる会」の代表委員に名を連ねた。
1969年（昭和44年）、体力的な衰えから舞台活動を引退し、その後はテレビなどに活動の場を移した。
1971年（昭和46年）4月に行われた東京都知事選挙でも、美濃部を応援。選挙公報に記された支持者一覧に名を連ねた。
1980年（昭和55年）5月8日、静岡県御殿場市の自宅で老衰のため89歳で没した。葬儀は劇団俳優座・日本新劇俳優協会合同葬という形で行われた。
2004年（平成16年）に公開されたアニメーション映画『ハウルの動く城』では、監督の宮崎駿からソフィー役の第一希望に挙げられている。
東山千栄子 出演作品
太字の題名はキネマ旬報ベストテンにランクインした作品
西川善文
西川 善文（にしかわ よしふみ、1938年〈昭和13年〉8月3日 - 2020年〈令和2年〉9月11日）は、日本の実業家。「ザ・ラストバンカー」の異名をとった。
住友銀行頭取（1997年 - 2001年）、三井住友銀行頭取（初代、2001年 - 2005年）、三井住友フィナンシャルグループ代表取締役社長（初代、2002年 - 2005年）を歴任し、全国銀行協会会長を二度にわたって務めた（2000年、2004年）。三井住友銀行のトップを退いた後、郵政民営化を推進する小泉純一郎首相の要請を受けて日本郵政社長（初代、2006年 - 2009年）、日本郵政公社総裁（2007年4月 - 同年9月）を務めた。
西川善文 来歴・人物
奈良県高市郡畝傍町（現在の橿原市）出身。父は材木問屋を営んでいた。奈良県立畝傍高等学校を経て、1961年（昭和36年）に大阪大学法学部を卒業して住友銀行に入行した。
1986年（昭和61年）6月に取締役企画部長、1989年（平成元年）6月に常務取締役企画部長、1991年（平成3年）11月に専務取締役、1996年（平成8年）5月に副頭取。1997年（平成9年）6月に頭取に就任した（50代の住銀頭取は堀田庄三以来）。
2001年（平成13年）4月1日にはさくら銀行を合併して誕生した三井住友銀行の頭取に就任。2002年（平成14年）12月11日には三井住友フィナンシャルグループ（SMFG）代表取締役社長を兼任。2000年度と2004年度には全国銀行協会の会長も務めた（2度全銀協会長を務めたのは初のケースである）。
西川善文 来歴・人物
三井住友銀行頭取・SMFG社長としては、2003年（平成15年）2月にSMFGの自己資本増強のためゴールドマン・サックス（GS）に対し優先株1,503億円を発行している。この優先株発行は、GSに対して25年間年率4.5%の配当を保証した上、GSが行う投資業務の損失に21億ドルの信用保証契約を交わすなど、GSにとって有利な条件になっていた。この前後、創価学会にも支援を要請しており、自ら信濃町の本部まで乗り込んで交渉した結果、創価学会側は快諾し、すぐさま数百億円規模の預金を提供したとされる。
また、2004年（平成16年）7月30日にUFJホールディングスに対して経営統合を申し入れている。株式の統合比率で1対1を提示するが、結局三菱東京フィナンシャル・グループとのあいだの争奪戦に競り負けた。ほかに、頭取時代に中小企業への融資の際に融資と抱き合わせでデリバディブ商品（リスク商品）を販売していたことが2006年（平成18年）に判明している。これにより三井住友銀行は金融庁から一部業務停止命令の行政処分を受けた。
2005年度3月期決算が赤字に下方修正された経営責任を取って2005年（平成17年）6月の株主総会に頭取とFG社長の職を退任し、三井住友銀行特別顧問に就任した。同時期に松下電器産業の社外取締役、さらにレンゴー、第一三共の取締役に就任している。
西川善文 来歴・人物
2005年（平成17年）10月13日の楽天の東京放送（TBS）株大量取得にはじまる経営統合問題ではその動向が注目された。西川はTBSの社外監査役を務め、同時に楽天証券の取締役にもなっていたからである。西川は10月26日におこなわれたTBSの企業価値評価特別委員会には欠席している。
2005年11月11日、郵政民営化で発足した日本郵政の初代社長に内定し、同年12月31日三井住友銀行特別顧問を退任、2006年1月23日に日本郵政社長に就任。2007年4月1日から9月30日までは日本郵政公社総裁を兼任。
2007年10月5日、西川の主導で日本通運との宅配便事業の統合について合意した。これによって設立されたJPエクスプレスは1度も黒字化出来無いまま倒産した。また、2010年7月1日に日本郵便と統合された際には、ゆうパックが遅配になり、現場は大混乱となった。
2009年5月15日、かんぽの宿の売却問題で西川が特別背任未遂などの罪に当たるとして、民主党・社会民主党・国民新党によって東京地方検察庁に告発状が提出された。この告発状は5月27日に受理された。
西川善文 来歴・人物
2010年に実施された総務省の日本郵政ガバナンス検証委員会／日本郵政ガバナンス問題調査専門委員会では、西川の独断専行が厳しく批判された。
第45回衆議院議員総選挙で民主党を主体とした連立政権が発足すると、西川に対する辞任圧力は日増しに強くなり、郵政民営化の見直しが閣議決定された2009年10月20日、西川は社長辞任の意向を表明。退任会見では冒頭で「体調が悪くて声が出ない。会見は20分で終わりますから」と述べ、鳴り響くシャッター音に対しては「ガシャガシャ音がうるさくて話せない。もうやめようか。」と席を立とうとするしぐさを見せ広報担当者を叱責したり、「ちょっともう止めてくださいよ。出てってくださいよ、カメラ。」と述べるなど怒りをあらわにした。
2013年4月に妻が死去したが、西川個人の思いから、通例と異なり三井住友銀行等には知らせることはなく、密葬で弔った。妻の葬儀からほどなく、アルツハイマー型認知症が進行し、意思能力を失った状態となった。
2020年9月11日、死去。82歳没。
フォー・ユー・ブルー
「フォー・ユー・ブルー」（For You Blue）は、ビートルズの楽曲である。作詞作曲はジョージ・ハリスン。1970年5月8日に発売された12作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『レット・イット・ビー』に収録され、3日後にアメリカでシングル盤『ザ・ロング・アンド・ワインディング・ロード』のB面曲としてリカットされた。Billboard Hot 100で第1位を獲得、Cash Box Top 100で最高位71位を記録した。
本作は、ブルース形式のカントリー調の楽曲で、作曲面では1968年11月から12月にかけてハリスンがウッドストックでボブ・ディランやザ・バンドと共に過ごしたことが影響している。1969年1月にリハーサルが行なわれ、同月下旬にアップル・スタジオでレコーディングが行われた。本作には、ジョン・レノンが演奏するラップ・スティール・ギターのパートが含まれている。
フォー・ユー・ブルー
1976年にキャピトル・レコードから発売されたハリスンのベスト・アルバム『ザ・ベスト・オブ・ジョージ・ハリスン』に収録され、1996年に発売された『ザ・ビートルズ・アンソロジー3』及び2021年に発売された『レット・イット・ビー (スーパー・デラックス・エディション)』には別テイクが収録された。1974年の北米ツアーでのライブ音源が、1988年に発売された『Songs by George Harrison』に収録された。なお、ポール・マッカートニーは、2002年11月に行なわれたハリスンの追悼コンサート『コンサート・フォー・ジョージ』で演奏している。
フォー・ユー・ブルー 背景・曲の構成
ジョージ・ハリスンは、1968年末に妻であるパティ・ボイドへのラブソングとして「フォー・ユー・ブルー」を作曲した。ハリスンは自伝『I・ME・MINE』で、「12小節ブルースの典型。内容が脳天気なことを除けばね」と述べている。本作は、ハリスンがニューヨーク州北部のウッドストックに滞在した際に、ボブ・ディランとの共演やザ・バンドとジャム・セッションを行なったことが影響している。ウッドストックにおいてハリスンは、1968年後半のアルバム『ザ・ビートルズ』のセッションにおける緊張した雰囲気とは対照的な、音楽的な仲間意識を体験することができた。
「フォー・ユー・ブルー」は、Dのキーで演奏されるカントリー・ブルース調の楽曲である。イントロを除くすべてのセクションが12小節のブルース形式に従った構成になっている。なお、5小節のイントロにはホーム・キーのE7が含まれている。歌詞の中で、ハリスンはボイドへの愛について書いており、音楽学者のアラン・ポラックは「非常に穢れのないロマンティックな幸福感」と評している。
フォー・ユー・ブルー 背景・曲の構成
ハリスンのオリジナルの手書きの歌詞では、曲名が「For You Blues」となっていて、1969年1月下旬にレコーディングが行われた際には「George's Blues (Because You're Sweet and Lovely)」と名付けられ、2か月後にアルバム『ゲット・バック』用にミキシングされた際には「Because You're Sweet and Lovely」に変更された。その後、5月下旬に現行の曲名に定着した。
フォー・ユー・ブルー レコーディング
「フォー・ユー・ブルー」は、1969年1月にビートルズがトゥイッケナム映画撮影所でリハーサルを行なった楽曲の1つである。後に『レット・イット・ビー』として知られるようになった映画のプロジェクトには、1966年のアメリカツアー以来となるライブ・パフォーマンスへの復帰がプロジェクトの一環として組み込まれていた。1968年12月にウッドストックから戻ってきたハリスンは、このプロジェクト、とりわけアンサンブルを基本とした演奏への回帰について「かなり楽観的であった」とされている。リハーサルは、ビートルズのテレビコンサートにドキュメンタリー映画を添えることを意図し、マイケル・リンゼイ＝ホッグによって撮影・録音されていた。
フォー・ユー・ブルー レコーディング
1月7日にハリスンは本作の草案を提出したが、この日はグループ内での対立が目立つ日となった。『ゲット・バック』のセッションで残されたテープを研究したダグ・サリピーとレイ・シュヴァイクハートは、共著書の中で「ビートルズは『フォー・ユー・ブルー』について中途半端なリハーサルを行ない、将来についての議論の中で、ハリスンが提案されたコンサートについてマッカートニーと意見が合わなかった」と書いている。また、ハリスンが作曲した「オール・シングス・マスト・パス」、「レット・イット・ダウン」、「ヒア・ミー・ロード」についてジョン・レノンとポール・マッカートニーは興味を示さなかった 。1月9日のリハーサル時点で、ハリスンは本作の歌詞を完成させていて、本作に「伝統的なカントリー・ブルースのようなアコースティックなアレンジが必要だ」と提案した。この翌日、ハリスンはマッカートニーの威圧的な態度やレノンのプロジェクトへの無関心さに嫌気がさしたことにより、セッションを離脱した。
フォー・ユー・ブルー レコーディング
ハリスンのバンドへの復帰の条件を受け入れるかたちで、ビートルズはコンサートのアイデアを破棄。1月22日のセッションより場所をアップル・スタジオに移して、トゥイッケナム・スタジオでリハーサルした楽曲の一部をアルバム用にレコーディングした。なお、リンゼイ＝ホッグが「アイ・ミー・マイン」に関する映像をドキュメンタリー映画に収録することを決め、1970年1月に正式なレコーディングが行われるまでは、本作がアルバムに収録される唯一のハリスンの作品となっていた。
「フォー・ユー・ブルー」のレコーディングは、1月25日にアップル・スタジオで行なわれ、プロデューサーとしてグリン・ジョンズとジョージ・マーティンが同席した。サルピーとシュヴァイクハートは、「バンドは『完全に集中』して演奏していて、同日にマッカートニー作の『レット・イット・ビー』や『トゥ・オブ・アス』に取り組んだときの優柔不断なアプローチとは対照的だった」と述べている。また、ハリスンが本作について軽快なアコースティック調のアレンジを提案したことについて、サルピーとシュヴァイクハートは「バンドの演奏は、アーバン・ブルースのスタイルに近かった」と述べている。
フォー・ユー・ブルー レコーディング
録音されたテイクから、テイク6がマスター・テイクとして採用された。レコーディングでは、ハリスンがアコースティック・ギター、レノンがラップ・スティール・ギターを演奏した。レノンは間奏における最初のソロを演奏し、続いてマッカートニーがピアノソロの演奏している。また、マッカートニーはハリスンの「悪いホンキートンク・ピアノの音」という要求に応えるために、ピアノの弦とハンマーの間に紙を挟んで演奏した。本作におけるリンゴ・スターのドラム・パートについて、音楽学者のウォルター・エヴェレットは「楽曲全体を通して『ずっしりしたバック・ビート』を演奏している」と説明している。
1970年1月に映画のプロジェクトが再開され、「レット・イット・ビー」というタイトルで公開されることが決定した後、ハリスンは本作のリード・ボーカルを再録音することを決めた。1月8日にオリンピック・スタジオでボーカル・パートがオーバー・ダビングされ、ジョンズがこのセッションのプロデュースを手がけた。ハリスンは、曲の大部分をファルセットで歌っていて、間奏での「Go, Johnny, Go!」という掛け声や、エルモア・ジェームスへの言及をはじめとしたハリスンの即興的な語りも、このセッションで加えられた。
1970年3月30日にフィル・スペクターは、アルバム『レット・イット・ビー』用にリミックスを行なった。この際にスペクターは、1969年1月8日のセッションで録音されたレノンの「Queen Says 'No' to Pot-Smoking FBI Member.（FBIにマリファナが蔓延することに対し、女王はノーと言っておられる）」という語りを冒頭に加えた。また、スペクターは曲の間奏部分のテープ・ループを作成し、その上に1月30日に行なわれたルーフトップ・コンサートに関する街頭インタビューの音声や、映画からの音声を加えた。これは映画『レット・イット・ビー』のプロモーション用に作成されたテープと考えられており、未発表のままとなっている。
フォー・ユー・ブルー リリース
1970年5月8日にアップル・レコードからアルバム『レット・イット・ビー』が発売され、「フォー・ユー・ブルー」は「ザ・ロング・アンド・ワインディング・ロード」と「ゲット・バック」の間（B面4曲目）に配置された。同作の発売は、ビートルズの解散から4週間後かつ、映画『レット・イット・ビー』のプレミア上映の直前にあたる。
本作は、アメリカで5月11日に発売されたシングル盤『ザ・ロング・アンド・ワインディング・ロード』のB面に収録された。アメリカで本作がラジオで複数回エアプレイされたことから、『ビルボード』誌から「ザ・ロング・アンド・ワインディング・ロード」との両A面の扱いを受け、Billboard Hot 100で第1位を獲得し、オーストラリアのGo-Set国際チャートでは最高位6位、『キャッシュボックス』誌のチャートでは最高位71位を獲得した。
フォー・ユー・ブルー リリース
本作は、ビートルズのメンバーとしても、ソロ・アーティストとしても『ビルボード』誌のチャートで最も成功したハリスンの楽曲の1つとなっている。1976年にキャピトル・レコードから発売されたハリスンのコンピレーション・アルバム『ザ・ベスト・オブ・ジョージ・ハリスン』に収録されたビートルズ時代の楽曲の1つとなっている。しかし、アップル・コアは、アメリカのチャートで第1位となったのは『ビルボード』誌の当時の方針によるものという認識を示しており、イギリスおよびアメリカのシングルチャートで第1位を獲得した楽曲を収録したコンピレーション・アルバム『ザ・ビートルズ1』（2000年）には収録されなかった。
1996年に発売された『ザ・ビートルズ・アンソロジー3』には、1969年1月25日に録音されたテイク1が収録され、2003年に発売された『レット・イット・ビー...ネイキッド』には冒頭のレノンの語りを省略し、オリジナル・トラックをリミックスした音源が収録された。
フォー・ユー・ブルー 評価
『NME』誌のアラン・スミスは、アルバム『レット・イット・ビー』のレビューの中で本作について「ジョージのもう1つの力作で、ささやき声のようなずんぐりしたロッカー…『エルモア・ジェームス』がある部分で『彼女にはかなわない!』と呼びかけている」と評し、『メロディ・メイカー』誌のリチャード・ウィリアムスは、曲中でのレノンのボトルネックギターとジェームスへの言及を引き合いに「愉快な三文芝居」と評している。『ハイ・フィデリティ』誌のジョン・ガブリーは、ラップ・スティール・ギターが使用されていることを「曲中で唯一興味深い点」とする一方で、「それ以外は退屈」と評している。
2003年の『モジョ』誌で、ジョン・ハリスは本作をマッカートニーが掲げていた「バンドの原点に戻る」という当初のコンセプトに忠実な楽曲の1つとして取り上げている。ハリスは本作の「ピアノ、アコースティック・ギター、ラップ・スティール・ギターのはまり具合が、大人しくて素晴らしい」と賞賛している。同年の『アコースティック・ギター・マガジン』に寄稿したデヴィッド・シモンズは、同じくハリスンの作品である「ヒア・カムズ・ザ・サン」や「アイ・ミー・マイン」と共に、「リズムギタリストとしてのハリスンの創造性を示すもので、カポを取り付けたアコースティック・ギターで構成されていることで、バンドのサウンドに新たな要素を取り入れた」と述べている。
フォー・ユー・ブルー 評価
ビートルズの伝記作家の中でもさまざまな評価がなされており、イアン・マクドナルドは本作を「忘れられた12小節」と評し、マーク・ハーツガードは「かよわいブルース・ブギ」「ハリスンは『オール・シングス・マスト・パス』や『レット・イット・ダウン』の方が良かったのではないか」と考察している。ウォルター・エヴェレットは、「レノンがビートルズ時代に行なった唯一のラップ・スティールの演奏は、不器用であると同時に洗練されているように思える」と評している。イアン・イングリスは、本作の軽快さを「ハリスンがスピリチュアリティや悟りにいつも夢中になっていた中で、『シンプルかつ楽しいラブソング』を作ることが出来たという証拠」とし、「その直接的な表現と、彼が明らかに楽しんでいることが、彼の言葉の誠実さを補強している」と評している。音楽ジャーナリストのキット・オトゥールは、本作を「シングルのリード面より『やや劣っているとしても、同じくらい良い』ビートルズのB面曲」の例として挙げ、本作の陽気で楽観的な性質と、1969年1月のバンド内の緊張した雰囲気との対比を引き合いに本作での演奏を「4人がリビングルームに座って、ただ楽しくジャムに興じている」と喩えている。
フォー・ユー・ブルー 評価
『コンシークエンス・オブ・サウンド』のジャスティン・ガーバーは、ハリスと同様に本作がグループの意図する「原点に戻る」というアプローチに忠実であるとする一方で、「『アイ・ミー・マイン』との組み合わせは悪くはないが、『ホワイト・アルバム』での彼の提供曲と比べると見劣りする」と評している。『ピッチフォーク・メディア』のマーク・リチャードソンは、本作の「ちくちくするリズミカルなドライブ感」を賞賛し、「ゲット・バック」や「トゥ・オブ・アス」と共に「ビートルズレガシーに影響を与えるような要素はほとんど見られないにもかかわらず、『レット・イット・ビー』がいかに良質なネタを含んでいるかを示す例」として挙げている。
フォー・ユー・ブルー ライブでの演奏やカバー・バージョン
「フォー・ユー・ブルー」は、1974年に行なわれたハリスンのアメリカツアー「Dark Horse Tour」のセットリストに含まれていた。ハリスンは、本作をジャム・トラックとして演奏し、ツアーに同行していたバンドメンバーを紹介していた。ロベン・フォード、エミール・リチャーズ、ウィリー・ウィークスがそれぞれギター、ベル、ベースでソロを披露したライブ音源は、1988年にジェネシス・パブリケーションズより出版された図録『Songs by George Harrison』に付属のディスクに収録されている。
2002年11月29日にロイヤル・アルバート・ホールで開催されたハリスンの追悼コンサート『コンサート・フォー・ジョージ』で、マッカートニーは本作を歌唱した。演奏メンバーとしてスター、エリック・クラプトン、ハリスンの息子であるダーニ・ハリスンらが参加し、マーク・マンがスライドギターを演奏した。
ピート・モリナーリは、『モジョ』誌（2010年10月号）に付属のCD『Let It Be Revisited』で本作をカバーした。2013年にクリストファー&ダナ・リーヴ財団の支援を目的に、ダーニが本作をチャリティ・シングルとして録音した。
あしながおじさん
あしながおじさん
あしながおじさん - 原題『Daddy-Long-Legs』。アメリカの作家ジーン・ウェブスターの児童文学作品。アニメやミュージカルなどの派生作品についても同項目を参照。
足ながおじさん (映画) - 1.を原作とした、1955年公開のアメリカのミュージカル映画。原題：Daddy Long Legs。
私のあしながおじさん - 1.を原作とした、日本のアニメ番組。1990年放送。
あしながおじさん - 1.を原案とした、韓国にて2005年に公開された韓国映画。日本語題『ふたつの恋と砂時計』。
あしながおじさん(en:Daddy longlegs) - 1.のタイトルのモデルになったという節足動物の俗名。和名ザトウムシ。1.の原題とは英語表記では区別されている。
あしながおじさん - 1.の主人公をイメージした、婦人靴のブランド。
あしなが育英会 - 『あしながおじさん』を由来として様々な要因で親を失った子供に進学への援助を行う支援団体。
南伊佐郡
南伊佐郡（みなみいさぐん）は、鹿児島県にあった郡。
南伊佐郡 郡域
1887年（明治20年）に行政区画として発足した当時の郡域は、下記の区域にあたる。
南伊佐郡 歴史
明治初年時点では全域が薩摩鹿児島藩領であった。「旧高旧領取調帳」に記載されている、伊佐郡のうち後の本郡域の明治初年時点での村は以下の通り。特記以外は全域が現・さつま町。（23村）
太良郷（一部） - 永野村
山崎郷（一部） - 山崎村、久富木村
藺牟田郷 - 藺牟田村（現・薩摩川内市）
大村郷 - 南方村、北方村（現・さつま町）、上手村、下手村（現・薩摩川内市）
宮之城郷 - 屋地村、船木村、平川村、湯田村、柊野村、虎居村、時吉村、求名村
佐志郷 - 広瀬村、田原村
黒木郷 - 黒木村（現・薩摩川内市）
鶴田郷 - 鶴田村、神子村、柏原村、紫尾村
バラッド3 〜the album of LOVE〜
『バラッド3 〜the album of LOVE〜』（バラッド・スリー ジ・アルバム・オブ・ラヴ）は、サザンオールスターズの3作目のバラードベストアルバム。2000年11月22日にCDで発売。発売元はタイシタレーベル。
2014年12月17日からはダウンロード配信、2019年12月20日からはストリーミング配信が開始されている。
バラッド3 〜the album of LOVE〜 背景
『BALLADE 2 '83〜'86』以来、約13年ぶりとなるバラッドシリーズ第3弾。本作が発売された2000年は、シングル「TSUNAMI」が自身最大ヒットを記録したことや、桑田佳祐の地元である茅ヶ崎市でのライブが成功するなどファンに大きく支えられた年となった。そのため、支えてくれた御礼として以前からファンより発売希望があった“バラッドシリーズの第3弾”となる本作の発売が決定した。
本作の選曲は、桑田が決めたものであり、収録曲の選曲期間は1987年 - 2000年までであるが、サザン名義の楽曲が発表されなかった1987年、活動を再開した1988年発表の楽曲は収録されていない。
バラッド3 〜the album of LOVE〜 リリース・アートワーク
初回盤は専用スリーブケース付き。特典としてこのジャケットを模したポストカードも封入された。通常盤との収録内容に相違はない。また、メンバーの関口和之のソロアルバム『口笛とウクレレ』と本作は同時発売である。
ジャケットはハート型の太陽が夕時の海に沈むといった描写であり、本作のテレビCMでも背景に使用された。
バラッド3 〜the album of LOVE〜 チャート成績
2000年12月4日付のオリコン週間ランキングで初週100万枚以上を売り上げて1位を獲得した。首位を獲得したことでグループとしては史上初となる3年代（1980年代、1990年代、2000年代）首位獲得を記録した。2008年までにオリコンによる累計売上枚数は284.5万枚を記録して、バラッドシリーズでは最大売上となっている。
発売以降、毎年夏の時期に『海のYeah!!』と共にランキングに浮上することが多く、特に無期限活動休止を発表した2008年、活動再開を発表した2013年、ベスト・アルバム『海のOh, Yeah!!』が発売された2018年などは高い売上を記録している。
オリコンによる本作の登場週数は246週である。
2017年9月時点でTSUTAYAにおいて累計222万回以上がレンタルされ、同時点でTSUTAYAにおけるベスト盤のレンタル回数では歴代14位である。
Yahoo!翻訳
Yahoo!翻訳（ヤフーほんやく）とは、かつてYahoo! JAPANが運営していた翻訳サイト。テキスト翻訳、ウェブ翻訳、翻訳検索の3つのサービスがあった。翻訳検索では、Yahoo!検索と連動して、検索結果を翻訳することが出来た。
2017年4月にヤフーは「翻訳サービスの選択肢広がり、役目終えたため」Yahoo!翻訳サービスを2017年6月29日に終了することを発表した。2017年6月30日時点でサイトにはサービス終了のお知らせと他翻訳サービスの紹介等が表示されており、翻訳機能は利用ができなくなっている。
ダブル・キッチン
『ダブル・キッチン』は、1993年4月16日から6月25日まで、毎週金曜日 21:00 - 21:54にTBS系の「金9ドラマ」枠で放送された日本のテレビドラマ。
ダブル・キッチン 概要
二所帯住宅の難しさとそこに巻き起こるドタバタ騒動を、ホームドラマチックにコミカルに描く、当時ホットな話題であった嫁姑同居を取り上げた連続ドラマ。
主演の山口智子と高嶋政伸は、本作の前年に日本テレビで放送された『いとこ同志』でも夫婦役でダブル主演を務めた。しかし、『いとこ同志』は1桁台の低視聴率（初回15％）で終わっていたため、TBSプロデューサーの貴島誠一郎が本作の企画を出した際に編成からかなりの反発を受けたという。このため、「『いとこ同志』は高嶋を前面に押し出していたため、今度は山口を前面に押し出す」という条件で編成を説得して本作を実現させた。この結果、平均視聴率は22.3%、最終回視聴率は30.7%（ビデオリサーチ・関東地方調べ）を記録するなど高視聴率を記録し、1990年代のTBSドラマを代表する作品の一つとなった。
番組最後に、山口智子演じる都が、部屋にある物に当たり散らしたりする様子と、野際陽子演じる真知子が鼓を打つ様子が交互に登場するシーンが、ドラマ内での嫁姑関係を象徴するシーンとして毎回登場することが恒例となっていた。この演出は後の『トリプル・キッチン』『地獄の沙汰もヨメ次第』（共に江角マキコ主演）にも引き継がれている。
ダブル・キッチン 概要
1992年に同局で放送され大ヒットとなった『ずっとあなたが好きだった』（賀来千香子主演）の貴島誠一郎がプロデューサーを務めた作品で、姑役は『ずっとあなたが好きだった』と同じく野際陽子である。前作の陰険な姑とは変わり、明るくちょっとおせっかいな姑を演じた。後に同局で放映される『長男の嫁シリーズ』（浅野ゆう子主演）や『理想の結婚』（常盤貴子主演）、『地獄の沙汰もヨメ次第』（江角マキコ主演）でも、同様のキャラクターの姑役を演じている。また佐野史郎も『ずっとあなたが好きだった』での異常な性格の役柄から一変し、頼りないがお調子者のキャラクターを演じている。また、野際と佐野は本作の次クールで放送された『誰にも言えない』（賀来千香子主演）でも本作同様に義理の親子の設定で出演した。
1994年1月2日（日曜日）21:00 - 22:54には、本作のスペシャル番組『ダブル・キッチンお正月スペシャル 花岡家ハワイに行く 壮絶バトル!ハワイ産玉のれんと鼓初登場』が放送された。スペシャルには、布施博がこの年の1月から放送開始となっていた『スウィート・ホーム』のPRのため出演し、賀来千香子も特別出演した。（布施は『スウィート・ホーム』で本作の主演の山口とダブル主演で出演して、野際も出演していた）
1993年8月16日に全4巻でVHSソフトが発売されて以降、映像ソフト化が実現していなかったが、2007年4月25日にDVD-BOXとして発売された。
ダブル・キッチン あらすじ
出版社に勤めるキャリアウーマンの都は保険会社に勤務する忍とスキューバダイビングで知り合って結婚し、忍の両親である啓三、真知子夫妻、忍の二人の妹である静、るみとともに二世帯住宅で同居することになった。現代的な嫁の都と古風な姑の真知子はことあるたびに対立し、そこに静の夫で売れないミュージシャンの寺田ユウノスケが加わり、問題はさらに複雑化していく。しかし都と忍の間に長男が誕生し、都が子育てと仕事の両立をしなければならなくなった頃より、都と真知子は和解していくようになる。
ダブル・キッチン キャスト
花岡都 - 山口智子
このドラマの主人公であり忍の妻。旧姓は谷村。忍とは趣味のスキューバーダイビングを通じて知り合い結婚した。結婚後は忍の家族と同居することに。出版社に勤めており仕事上帰宅が遅くなることが多いため、姑の真知子からあまり良く思われていない。真知子に嫌味を言われたときは真知子が新婚祝いであげたすだれをパンチしたり、すだれそのものを外に放り投げたり、最終的に忍の持ってきた高枝切りバサミで切り刻んでしまった。視力が悪いのかメガネとコンタクトレンズを併用している。現役で早稲田大学政治経済学部に合格した高学歴。ロンドン支店への転勤が決まった忍とともに息子と3人でロンドンに移住することにした。新聞記者だった父親を早くに亡くしている。
ダブル・キッチン キャスト
花岡真知子 - 野際陽子
忍の母。55〜56歳。旧姓は藤原。常に和服を着こなす良妻賢母だが、「女性は結婚したら家庭に入るべき」という考えの持ち主のため、結婚後も仕事を続ける都をよく思っていない。喜怒哀楽が激しく感情に富んでおり、式と名のつくものは欠席したことがない。都に「ダメな嫁ね」などと嫌味を言うことが多いが、彼女が困った時は優しく手助けしてあげたり献身的なところも。日本の古き良きしきたりを忠実に守っている。鼓を習っており、都と対立したときは鼓を叩きながら叫んだりする。しかし、誰よりも都含め花岡家全員のことを考えている。ロンドンへ旅立つ都に自分が結婚したときに義母からもらった指輪をあげた。
花岡忍 - 高嶋政伸
都の夫。保険会社に勤めているサラリーマン。上司である松井に頭が上がらない。優しい性格で優柔不断なところがあるが、都を「家事をしている都も仕事をしている都も好き」と溺愛している。都が産気づいて病院に搬送されたときは会社を飛び出して病院に駆けつけた。るみ曰く、一浪して早稲田大学商学部に合格したらしい。物語終盤でロンドン支店に転勤になり、都と息子を連れロンドンへ。都よりひとつ年下。真知子に嫌味を言われて不機嫌になる都をいつもなだめている。
ダブル・キッチン キャスト
花岡啓三 - 伊東四朗
花岡家当主。昭和8年生まれ。真知子とは対照的に結婚後も仕事を続ける都を咎めることなく受け入れている。ユウノスケのことをあまり良く思っていない。だが忍に説得されて静とユウノスケの結婚式に参加した。大福が好物。スペシャル版ではるみがアメリカ人男性の恋人の存在を明かされ、彼との結婚を望むるみに対して当初は結婚を反対していたが、チャーリーの誠実な人柄を知った事で結婚を認めた。
寺田（花岡）静 - 横山めぐみ
花岡家の長女でありユウノスケの妻。父に結婚を反対されたため入籍だけ先にした。ワガママで図々しく自己中心的な性格だが真知子に可愛がられている。ユウノスケの実家に正月挨拶に行った時に出された郷土料理「しもつかれ」を見て気分が悪くなってしまった。ユウノスケの音楽活動に一途なところに惚れたこともあり、レコード会社に「才能がない」と言われ、落ち込んで「音楽やめる」と言ったユウノスケに「音楽やってないユウノスケはユウノスケじゃない」と泣きながら訴えたことも。最終的に花岡家を離れ、栃木のユウノスケの実家で子育てをすることに。
寺田ユウノスケ - 佐野史郎
静の夫。職業は売れないミュージシャン。料理が得意で家事をすすんでこなす。お調子者で口がうまいため真知子に気に入られている。組んでいたバンドが解散してしまい、あげく住んでいるマンション前の飼犬がうるさくて音楽活動に集中ができないということで、静の策略により半ば強引に花岡家へ居候する。啓三によく思われていないため、家族での写真撮影の時に嫌な顔をされたり、箱根への家族旅行の際に車をチャーターして運転しようとした時に「お前に命を預けられるか」と忍に運転を交代させられた。実家は栃木県でコンビニを経営している。
キン肉マン ザ☆ドリームマッチ
『キン肉マン ザ☆ドリームマッチ』（キンにくマン ザ・ドリームマッチ）は、1992年9月12日に日本のユタカから発売されたゲームボーイ専用プロレスゲーム。
ゆでたまごの漫画『キン肉マン』（1979年 - 1987年）および日本テレビ系テレビアニメ第1期『キン肉マン』（1983年 - 1986年）および第2期『キン肉マン キン肉星王位争奪編』（1991年 - 1992年）を題材としている。同作に登場した6名の超人を使用して「ドリームチャンピオン」の座を目指す事を目的としている。
開発はユタカが行い、音楽はスーパーファミコン用ソフト『キン肉マン DIRTY CHALLENGER』（1992年）を手掛けた富樫則彦が担当している。
キン肉マン ザ☆ドリームマッチ ゲーム内容
『キン肉マン』に登場する超人たちがパンチ、キック、組み技を使って闘う。画面下の必殺技（SP）ゲージが溜まると必殺技が使用できる。相手の体力（HP）を0にし必殺技を成功させれば1ゲームクリアとなる。
ストーリーは原作における「キン肉星王位争奪編」終了後の世界となっている。テレビアニメ第2期の放映時期に発売されたゲームだが、パッケージや説明書にはテレビアニメ第1期のイラストが使われている。
1P MODE
好きな超人を1人選択し、コンピュータ相手に残りの5人と闘う総当たりによる勝ち抜き戦。全員に勝利すると選んだキャラクターがベルトを掲げるグラフィックを見ることができる。
2P VS MODE
通信ケーブルを用いた通信対戦。ステージや何本勝負かを選択可能。
キン肉マン ザ☆ドリームマッチ ストーリー
キン肉星王位争奪サバイバル・マッチ（説明書には王座決定戦と表記）が終了してから数年後、キン肉マン、テリーマン、ラーメンマンなど、正義超人たちはそれぞれ自分の本拠地に戻り、黙々とトレーニングを続ける日々を過ごしていた。そんな中で、ある日ひとりの超人がドリームチャンピオンとなるために仲間に戦いを挑んだ。敵同士ではない俺達がなぜ闘うのか。それはそこにチャンピオンベルトがあるからだ。そして、本当に強いのは一体誰なのか。そう考えると、ますますレスラーとしての血が騒ぐのだ。ドリームマッチのゴングが、今まさに鳴ろうとしている。5人の超人を全て倒したものだけが、チャンピオンベルトを手にできるのだ。
キン肉マン ザ☆ドリームマッチ 登場キャラクター
キン肉マン
必殺技 キン肉ドライバー
対戦ステージ 日本
テリーマン
必殺技 カーフ・ブランディング
対戦ステージ アメリカ
ロビンマスク
必殺技 ロビン・スペシャル
対戦ステージ イギリス
ラーメンマン
必殺技 九龍城落地
対戦ステージ 中国
ブロッケンJr.
必殺技 ベルリンの赤い雨
対戦ステージ ドイツ
ウォーズマン
必殺技 パロ・スペシャル
対戦ステージ ロシア
キン肉マン ザ☆ドリームマッチ 評価
ゲーム誌『ファミコン通信』の「クロスレビュー」では、4・4・5・4の合計17点（満40点）、『ファミリーコンピュータMagazine』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通りとなっており、18.2点（満30点）となっている。
高城郡 (鹿児島県)
高城郡（たきぐん）は、鹿児島県（薩摩国）にあった郡である。
高城郡 (鹿児島県) 郡域
1879年（明治12年）に行政区画として発足した当時の郡域は、薩摩川内市の一部（川内川以北かつ大小路町、国分寺町、高城町、陽成町、湯田町以西および東大小路町・原田町・運動公園町・城上町の各一部）にあたる。
白帝城
白帝城（はくていじょう）は、中国重慶市奉節県の長江三峡に位置する地名。
かつて新末後漢初の群雄公孫述がこの地に築いた城が白帝城と呼ばれたことが由来である。永安宮ともいう。
白帝城 歴史
三国時代、蜀（蜀漢）の建国者劉備が夷陵の戦いで呉に敗れ、逃れたのが白帝城であった。劉備は後事を諸葛亮に託し、この城で没した。
『三国志演義』では、呉の大将陸遜が劉備を追って白帝城を目指したが、予め諸葛亮が仕掛けておいた石兵八陣により撤退を余儀なくされる。
後の唐の時代の詩人李白は『早発白帝城』（早に白帝城を発す）という詩を残している。
2006年に三峡ダムの開発により島となった。2006年に中華人民共和国の全国重点文物保護単位に指定された。2022年に中国の5A級観光地にも認定された。
ダヴィド・ゲリンガス
ダヴィド・ゲリンガス（{David Gilevich Geringas；リトアニア語: Davidas Geringas（ダヴィダス・ゲリンガス）、1946年7月29日 - ）は、リトアニアのヴィリニュス生まれのチェロ奏者。現在はドイツ国籍である。
質の高い演奏活動と教育活動で尊敬を集め、現代を代表するチェリストの一人である。師であるムスティスラフ・ロストロポーヴィチから受けついだスケールの大きな演奏、鮮やかな音色が魅力である。
ダヴィド・ゲリンガス 経歴
リトアニアの著名な音楽一家に生まれ、幼い頃から神童として名を馳せる。家系はユダヤ系で、もとの姓はゲーリング(Gering)であった。
1963年にモスクワ音楽院に入学、ロストロポーヴィチのもとで8年間学ぶ。1970年のチャイコフスキー国際コンクールで優勝をしてから世界的な注目を浴び、同年には旧西ドイツ主要都市への演奏旅行、1973年にはハンガリーへの演奏旅行をするなど華やかな音楽活動を開始する。1975年には西ドイツに移住する。
早くから教育活動に熱心に取り組んできたことでも知られ、北ドイツ放送交響楽団のソロ・チェリストを務めるかたわら、ハンブルク音楽院の教授として後進の指導に当たり、1980年からはリューベック音楽大学で教鞭をとっている。ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団に何人もの教え子がいるという。
ソリストとして、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、シカゴ交響楽団、イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団、NHK交響楽団などと共演している。
2006年4月から、日本の九州交響楽団(福岡市)の首席客演指揮者に就任した。その最初の演奏会が2006年6月に開催されたが、チャイコフスキーの交響曲第7番変ホ長調（ボガトリリェフ補筆版）を指揮し同曲の日本初演を行った。同楽団とは2005年6月にハイドンのチェロ協奏曲第1番ハ長調を《弾き振り》で共演しており、今後も積極的な来日と共演が期待できる。
ダヴィド・ゲリンガス レパートリー
レパートリーは極めて広い。初期バロックから古典派、ロマン派、近代、さらにクシシュトフ・ペンデレツキ、アンリ・デュティユー、リゲティ・ジェルジュ、ゴットフリート・フォン・アイネムら同時代の音楽家を弾きこなし、ソフィア・グバイドゥーリナ、アルフレート・シュニトケ、ペトリス・ヴァスクスなど同時代のロシア・東欧の音楽家の紹介においては高く評価されている。多くの作曲家から協奏曲やリサイタル用作品を献呈され、1992年には現代音楽への特別な功績によりシュレースヴィヒ＝ホルシュタイン州芸術同盟より芸術賞を授与されている。最近は指揮活動も着実に広げてきている。
録音数も多く、1989年にグランプリ・デュ・ディスクを受賞した。
ダヴィド・ゲリンガス 楽器
1761年製のガダニーニをメインで使用しているが、バロック期の作品ではバリトン・チェロやヴィオラ・ダ・ガンバを用いての演奏も行う。またバッハの無伴奏チェロ組曲6番では、ピッコロ・チェロと呼ばれる五弦のチェロを使用するなど、楽器に対する柔軟な感性をみせている。最近ではヤマハ社のサイレント・チェロを演奏会で弾くこともありエフェクターの研究にも余念がないという。
ダヴィド・ゲリンガス アンサンブルへの取り組み
2005年5月22日、日本で開催された第3回「1000人のチェロコンサート」にムスティスラフ・ロストロポーヴィチなどと共に参加。第4回目となる「1000人のチェロコンサート」では、ソロ演奏と指揮を行なった。
コマツヒカリ
コマツヒカリは日本の競走馬。第26回東京優駿（日本ダービー）優勝馬である。第24回の勝馬ヒカルメイジの異父弟であり東京優駿は兄弟制覇となる。
コマツヒカリ 経歴
デビュー戦から東京優駿までに10戦3勝、重賞は未勝利だったがトライアル競走のNHK杯を3着と好走しており、3番人気で東京優駿に出走した。1番人気は皐月賞優勝馬でNHK杯も制していたウイルデイールだったが、競走数日前より雨が降り続き、当日は同馬が苦手とする不良馬場となっていた。
逆にコマツヒカリは、騎乗する古山良司が「雨が降ったら勝つ」と宣言していたほどの重馬場巧者であり、古山は後に「夢のようだった。内心で小躍りしながら『もっと降れ、もっと降れ』と叫んでいた」と述懐している。レースでも重馬場に苦労するウイルデイールを尻目に第3コーナーで中団から進出、直線入り口から他馬が避ける荒れた馬場内側を付いて鋭く伸び、カネチカラに2馬身半の差をつけ優勝。史上2組目の兄弟ダービー馬となり、古山もダービー初勝利を果たした。
その後は菊花賞でハククラマの6着、有馬記念はガーネツトの5着となかなか勝てなかったが、東京優駿からほぼ1年後の東京杯をレコードで制覇し、2つ目の重賞タイトルを獲得する。その年の有馬記念でスターロツチの3着に敗れ翌年の金杯7着を最後に現役を退いた。
引退後は種牡馬となったが産駒は京都4歳特別に優勝したメイセイヒカリ程度で1973年に種牡馬を引退している。
港龍安啓
港龍 安啓（こうりゅう やすひろ、1961年9月12日 - ）は、徳島県小松島市中田町出身で宮城野部屋に所属した元大相撲力士。本名は沢原 安啓（さわはら やすひろ）。最高位は西前頭4枚目（1986年11月場所）。身長174cm、体重120kg。得意手は右四つ、寄り、下手投げ。
港龍安啓 来歴・人物
小松島市立小松島中学校在学時から相撲を始め、1年生と2年生の時には、徳島県大会の個人戦で優勝という実績を残した。団体戦でも活躍した。
中学校卒業後に上京して角界入りし、1977年3月、第43代横綱・吉葉山が興した宮城野部屋から初土俵を踏んだ。
巡業中での申し合い数は全力士の中で一、二を争う程で、実によく稽古をした。その甲斐あって1983年9月場所で十両昇進、1986年7月場所で新入幕を果たす。
しかし入幕5場所目の1987年3月場所、椎間板ヘルニアに罹ったことで全休。
同場所直後に腰を手術し、以後は、再起を目指して腰痛との闘いを続けていた。
だが、本場所の土俵に復帰することは遂に叶わず、三段目下位まで番付を落とした1988年1月場所を最後に26歳で廃業した。
廃業後は、徳島県小松島市中田町（1988年頃）→徳島市丈六町（2006年頃）にて「ちゃんこ鍋港龍」を経営していた。ちゃんこ鍋ただ1種類のみを提供することで知られていたが、後に店を明け渡した。
現在、香川県高松市太田下町にて「ちゃんこ鍋港龍」を経営している。
息子の沢原魁門は香川県立高松工芸高校で野球部の正捕手を務め、後にフィジーカーとして活動。
港龍安啓 エピソード
1987年は1月場所で負け越し、翌場所から椎間板ヘルニアにより5場所連続休場したため、6場所連続で負け越し。相撲雑誌の新年号の恒例企画「記録で見る相撲界」の6場所すべて勝ち越した力士と負け越した力士では、港龍は「6場所すべて負け越した力士」に掲載された（1988年1月号）。前年の1986年は1月から9月まで8勝7敗と5場所連続で勝ち越し、11月は最高位の前頭4枚目まで上がったが、6勝9敗と負け越したため、6場所すべて勝ち越しとならなかった。
甑島郡
甑島郡（こしきじまぐん）は、鹿児島県（薩摩国）にあった郡。
甑島郡 郡域
1879年（明治12年）に行政区画として発足した当時の郡域は、薩摩川内市の一部（上甑町各町・下甑町各町・里町里・鹿島町藺牟田）にあたる。
安芸 (戦艦)
安芸（あき）は、日本海軍の戦艦。艦名は安芸国に由来する。日本海軍の法令上は旧字体の安藝だが、本記事では「安芸」とする。日露戦争中に臨時軍事費（明治37年度）で計画され、薩摩とともに日本国内で建造された最初期の戦艦。準弩級戦艦である。2隻（安芸、薩摩）ともワシントン海軍軍縮条約により廃棄対象とされ、実艦標的として処分された。
安芸 (戦艦) 概要
安芸は呉海軍工廠で建造された。薩摩より一年弱ほど遅れて着工したため、安芸は薩摩に比べて多くの改良がおこなわれている。30.5cm45口径連装砲2基と25.4cm45口径連装砲6基の主砲、中間砲は薩摩と同じであるが、副砲は異なり12cm(40口径)砲から15cm(45口径)砲へと口径が上げられ、これを単装砲で8基装備した。
また、主機には日本の戦艦として初めてカーチス式タービン機関を搭載した（ただし呉海軍工廠で、装甲巡洋艦伊吹でタービン搭載の事前実験を実施）。その結果出力は25,000馬力（公称21,600馬力）と増加し、速力も装甲巡洋艦並の20ノットを発揮できた。加えて、煙突が薩摩が2本なのに対して安芸は3本なのは、ボイラー自体の大きさを増して薩摩が20基だったのを本艦は15基に減じたためである。この改正により全長が3m増し、排水量も450トン増になっている。これにより常備排水量、全長は共に薩摩より若干増加し19,800トン、全長460フィート（140.2m）である。
安芸 (戦艦) 概要
薩摩と安芸は姉妹艦と称されているものの、前述の通り、タービン機関を搭載する安芸は外見からして薩摩とは全く異なる。安芸は筑波型・鞍馬型装甲巡洋艦（後に巡洋戦艦）や河内型戦艦と同一行動が可能であり、戦術的価値としては薩摩よりも遥かに上であった。すなわちドレッドノート竣工によって2隻（薩摩、安芸）は新造時から旧式戦艦（準弩級戦艦）となってしまったが、安芸はタービン機関の採用により初期ド級戦艦に匹敵する速力を発揮可能であり、技術的足跡において記念すべき艦であった。
安芸 (戦艦) 艦歴
1904年(明治37年)臨時軍事費により建造予算成立、1905年(明治38年)1月21日、呉宛に甲号戦艦建造の訓令が出された。同年6月11日、日本海軍は甲号戦艦の艦名を「安藝」（安芸）と内定する（乙号戦艦は薩摩を予定）。1906年（明治39年）3月15日、甲号戦艦(安芸)は呉海軍工廠で起工。同年11月に混焼装置設置の訓令が出された。1907年（明治40年）4月15日午前10時30分、安芸は進水、同日附で甲号戦艦は制式に「安芸」と命名、戦艦に類別される。1911年（明治44年）3月11日、安芸は竣工した。呉工廠で建造の巡洋戦艦「伊吹」の建造を優先したため、本艦の完成が遅れてしまったという。
1912年（大正元年）11月12日、横浜沖合の東京湾で観艦式がおこなわれる。大正天皇御召艦は防護巡洋艦「筑摩」、先導艦は駆逐艦「海風」、供奉艦は防護巡洋艦「平戸」と「矢矧」、通報艦「満州」。裕仁親王・雍仁親王・宣仁親王の御召艦は「平戸」であった。観艦式終了後、大正天皇は「筑摩」から「安芸」に移動、本艦で午餐会がおこなわれた。このあと、天皇は本艦を退艦して横浜港より東京へ戻った。
1914年（大正3年）には第一次世界大戦に参加。同年秋、摂津・河内・安芸で演習中に「安芸」（当時艦長野村房次郎大佐）は房総沖で座礁したが、自力で離礁した。
安芸 (戦艦) 艦歴
1917年（大正6年）7月、大正天皇皇太子（裕仁親王、のちの昭和天皇）は東郷平八郎と共に山陰沿岸を行啓することになり、7月4日に敦賀湾で香取型戦艦「香取」（艦長桑島省三大佐）に乗艦、「安芸」（艦長中川繁丑大佐）は供奉艦となった。
1919年(大正8年)7月まで、大修理(大改造)を施行した。
1920年（大正9年）3月下旬、皇太子（のちの昭和天皇）が四国・九州地方を巡啓することになり、3月24日に神戸港で御召艦「香取」に乗艦する。先導艦を「安芸」、供奉艦を「薩摩」他が務めた。
ワシントン軍縮条約によって廃棄が決定し、1923年（大正12年）9月20日除籍、艦艇類別等級表からも削除された。薩摩、安芸の2隻は研究射撃の標的艦に指定された。当時、大正天皇皇太子（昭和天皇）が海軍兵学校卒業式（大正13年7月24日、海兵52期、高松宮宣仁親王卒業）に臨席することになっていた。皇太子は御召艦を戦艦扶桑（艦長米内光政大佐）とし、佐伯湾で長門および陸奥による標的艦（安芸、薩摩）への実弾射撃を視察する予定が組まれた。だが行啓直前に御召艦扶桑で腸チフス患者が発生したため皇太子臨席は取止めとなり、廃艦研究射撃も延期された。
安芸 (戦艦) 艦歴
1924年（大正13年）9月4日、摂政宮（皇太子時代の昭和天皇）は横須賀軍港で金剛型巡洋戦艦1番艦「金剛」（連合艦隊司令長官鈴木貫太郎、金剛艦長岸井孝一大佐）に乗艦した。供奉艦は軽巡「多摩」（多摩艦長及川古志郎大佐）であった。9月5日の研究射撃予定は、悪天候のため延期される（御召艦以下館山湾碇泊）。9月6日、「安芸」は戦艦「扶桑」に曳航されて演習予定地に移動する。高松宮宣仁親王（少尉候補生）は軍艦「浅間」にて研究射撃を見学した。房総半島野島崎沖（大島南方海面）は視界不良のため天候の回復を待ち、午後5時10分に長門型戦艦2隻（長門、陸奥）による射撃を開始した。5時25分、「安芸」の左舷傾斜・艦首沈下は著しく、「扶桑」は曳綱を切断する。5時40分、再度射撃がおこなわれ、5分後に「安芸」は沈没した。射撃では砂が詰められた砲弾が用いられた。これは、これより前に「金剛」と「日向」が「薩摩」に対して射撃を行った際に沈没に至らず、それは遅発信管が正常に作動しなかったためとされたことによるものであった。
鈴木貫太郎連合艦隊司令長官は「大演習後に司令長官が行った重大なことは、『安芸』『薩摩』の試験的な撃破の研究であった。実になさけないような、軍縮の結果とはいえ、悲壮の感があった。なんといっても、あれだけ働いておった軍艦を撃破しなければならんということで。（中略）いかにも沈むときは悲壮なもので、かつては自分の乗った艦でしたから、命令とはいいながら哀悼に堪えず、全員甲板に立って敬礼したものです。なんともいいしれないワシントン会議に恨めしい心持ちがした」と回想している。
安芸 (戦艦) 艦長
※『日本海軍史』第9巻・第10巻の「将官履歴」及び『官報』に基づく。
安芸 (戦艦) 逸話
退役後、安芸の砲身の一本が兵庫県武庫郡鳴尾村（現・西宮市）の鳴尾八幡神社において、「忠魂碑」の塔本体として境内に建立された。当時の鳴尾村より出征した、日清戦争・日露戦争（共に氏名・霊数不明）、大東亜戦争の戦没者（690柱）が祀られている。1941年（昭和16年）の金属類回収令により境内の神馬像が供出されるも、戦没者を祀る塔については残された。その後忠魂碑は「慰霊塔」と名称を変え、毎年8月15日には宮司による慰霊祭が行なわれている。
新潟新聞
新潟新聞（にいがたしんぶん）は、1877年から1941年にかけて新潟新聞社が発行していた日刊新聞である。
新潟新聞 沿革
亀田町の豪商・大倉市十郎や新潟町の回船問屋であった鈴木長蔵らは、新潟県令の楠本正隆・永山盛輝から新聞発行を促され、1875年に活版印刷所隆文社を開いた。そこを発行元に大倉・鈴木・本間新作らが出願して、1877年4月7日に『新潟新聞』を創刊した。同年5月には発行所を新潟新聞社に変更、鈴木が社主となった。
編集長（主筆）には、慶應義塾出身で『日新真事誌』記者であった斎木貴彦を招き、斎木が局長となると11月からは慶應出身の藤田九二が編集長となった。1878年4月には同じく慶應出身の斎藤捨蔵が入社、同紙は社説を展開して県会開設を県に迫った。主筆の藤田が1879年4月に辞任すると、福沢諭吉の推薦を受けた古渡資秀が入社したが8月にコレラで死去した。
その後任として福沢は尾崎行雄を推薦、尾崎は総理の肩書で入社し、1881年7月まで在職した。この間、1879年10月には初の県会が開催されることとなり、福沢から県会を指導するように託された尾崎はその書記に委嘱されている。1881年、尾崎は矢野文雄の誘いを受けて上京し、その後任には福沢・尾崎の推薦を受けた津田興二が就いた。1882年には箕浦勝人が主筆となり、『新潟新聞』を立憲改進党の機関紙のように利用するようになった。1884年には立憲改進党員で『郵便報知新聞』記者の吉田熹六が主筆となった。