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和歌山県立串本古座高等学校 概要
2008年に和歌山県立串本高等学校と和歌山県立古座高等学校の統合により設置された。2019年3月まで旧校を和歌山県立串本古座高等学校の串本校舎・古座校舎としてそれぞれ使用したが、現在は串本校舎に統合されている。
普通科を設置している。ユネスコスクールとして認定されている。アメリカ合衆国のへメット高校、カナダのバニア高校と提携を結び、交流を実施している。
2022年1月12日、宇宙専門のコースを新設すると発表。県によると、公立高で宇宙専門コースを設ける試みは「全国で初めて」としている。2024年度の新設を目指している。
立町停留場
立町停留場（たてまちていりゅうじょう、立町電停）は、広島県広島市中区にある広島電鉄本線の停留場である。駅番号はM06。
八丁堀方面ホームは八丁堀に、紙屋町）方面ホームは基町に位置する。
立町停留場 歴史
本線が1912年（大正元年）に開通した際、当地に停留場は設けられておらず、当停留場が開業したのは1952年（昭和27年）のことである。開設当時の停留場名は郊外バス前停留場（こうがいばすまえていりゅうじょう）で、その名のとおり停留場の北西には広電バスの郊外バス八丁堀営業所が隣接していた。このバスターミナルは広電バスが1949年（昭和24年）に開所したもので、拡大していた自社の郊外バス路線を束ねる拠点としての役割を持っていた。当停留場はこのバスターミナルを利用する客の便宜を図るために開設されたものである。
しかし1957年（昭和32年）7月29日に紙屋町交差点に接する場所に広島バスセンターが開所、郊外バス路線はこちらに発着するようになった。これを受けて同日には立町停留場に改称されている。
立町停留場 停留場構造
本線はほぼすべての区間で道路上に軌道が敷設された併用軌道で、当停留場も道路上にホームが設けられている。ホームは低床式で上下2面あり、東西方向に伸びる2本の線路を挟み込むように配置されている。ただし互いのホーム位置は斜向かいにあり、東に八丁堀方面の上りホーム、西に紙屋町方面の下りホームが置かれている。1988年（昭和63年）には上屋が設置された。
通常は無人駅であるが、とうかさん開催時は集札員が配置される。
本線には広島電鉄が運行するすべての系統が乗り入れているが、当停留場にはこのうち1号線、2号線、6号線、9号線、それに0号線が乗り入れる。
立町停留場 停留場周辺
広島市の中心街に位置し、金融機関が多く集積するビジネス街の趣もある。
立町停留場 隣の停留場
広島電鉄
本線
快速
通過
各駅停車
八丁堀停留場 (M05) - 立町停留場 (M06) - 紙屋町停留場 (M07)
白山神社 (新潟市中央区一番堀通町)
白山神社（はくさんじんじゃ）は、新潟県新潟市中央区一番堀通町に鎮座する神社である。彌彦神社、新潟縣護國神社と並び、「新潟の総鎮守」として新潟県を代表する神社の一つである。正月の初詣や「白山まつり」開催時には大勢の参拝客でにぎわう。
白山神社 (新潟市中央区一番堀通町) 歴史
神社建立の年代は、永禄（1558年～）と天正（1573年～）の2度の火災により古記録を失っているため不詳であるが、延喜（901年～）とも寛治（1087年～）とも伝えられる。また元亀（1570年～）に 白山神社別当であった宝亀院住職の憲海が、宝剣と宝鏡と十一面観音銅像を白山神社に安置した記録が残されている。この十一面観音像は明治元年の神仏分離により宝亀院へ帰されて現存する。
戦国時代には上杉景勝が戦勝の際に寄進するほどの大社であった。
明治6年（1873年）に明治政府により公園（白山公園）設置の布達が出されると、公園造営のため境内の松林に建立されていた摂末社を本殿に合祀したため、多くの祭神を祀ることとなった。
古くは式内社に列せられ、『延喜式神名帳』に「越後国沼垂郡 船江神社」と記されている。大正13年（1924年）に県社に昇格し、昭和56年（1981年）には別表神社に昇格した。
白山神社 (新潟市中央区一番堀通町) 祭神
主祭神は菊理媛大神、伊邪那岐大神、伊邪那美大神。菊理媛大神は加賀国の白山比咩神社（白山権現）を勧請したものである。天照皇大神・八幡大神を配祀するほか、明治時代に摂末社を本殿に合祀したため、本殿に以下の神も祀られている。
白山神社 (新潟市中央区一番堀通町) その他
新潟市中央区には他にも同名の神社が複数鎮座し、沼垂東に鎮座する旧郷社白山神社は、当神社との区別のため「沼垂白山」と呼ばれている。
新潟市出身の漫画家・水島新司の漫画作品『あぶさん』の作中では、主人公の景浦安武が夫人との結婚式をここで挙げている。
谷内友美
谷内 友美（やち ともみ、12月14日 - ）は、日本の声優・舞台女優。北海道出身。アル・シェアなどを経て、現在はフリー。
谷内友美 経歴・人物
代々木アニメーション学院卒業。
幼少期より新選組好き。北海道沼田高等学校卒業後はかつては劇団（声優マネージメントを兼務）ブリングアップに所属していたが、研究生→準所属。声優、舞台で活動し、後、エーライツに所属していた。2010年4月から同年9月までオフィスもりに所属していた。その後、同人舎（現：アル・シェア）に所属したが、2019年11月1日からフリーになる。
高校在学中は演劇部に所属し、新入生の歓迎行事の際に自ら執筆した脚本で寸劇を披露していたとの事。
谷内友美 出演作品
2000年
2002年
2003年
2004年
2016年
2004年
2006年
2007年
2008年
MAZADA
MAZADA（マサダ、1975年5月23日 - ）は、日本のプロレスラー。本名：正田 和彦（まさだ かずひこ）。
MAZADA 経歴
藤波辰爾が経営するプロレス塾「無我」入団後の1995年11月15日、大宮スケートセンター興行での対グレン・マロニス戦にてプロレスデビュー。その後メキシコへ渡り、メキシコのリングで活動した。
メキシコ転戦中にNOSAWAと知り合い、東京愚連隊を結成。東京愚連隊には新日本プロレスからメキシコ遠征に出ていた元無我の竹村豪氏も加わり活動した。
NOSAWAと共にTNAにも参戦し、2004年からは全日本プロレスを主戦場としている。
2005年からは、闘龍門メキシコ道場のインストラクターに就任している。
2007年にYAMADA、TANAKAと共にサムライジャパンを結成。全日本では鈴木みのる率いる鈴木軍団と兼任で活動していた。また無我ワールド・プロレスリングにも参戦、無我参戦時はリングネームを本名にしている。
2008年に東京愚連隊が法人化。フリーから東京愚連隊所属となった。
2010年6月14日、VOODOO-MURDERSに電撃加入。
MAZADA 経歴
2011年5月29日・神戸大会前の控室でVOODOO-MURDERSのリーダーのTARUがスーパー・ヘイトこと平井伸和の顔面を殴打し、試合後には平井が意識不明となり急性硬膜下血腫で手術を受けた件に関して、試合前の控室にいっしょにいたVMのメンバーである3選手に対し全日本プロレスは無期限の出場停止処分とすることを発表したが、6月30日に事件には関わっていないとして出場停止処分を解除した。
2011年11月22日、兵庫県警察葺合署の後の捜査によって平井への傷害容疑で逮捕された。「日ごろの態度が悪いことを叱ったが、反省の色が見られず殴った」と容疑を認めている。同年12月13日に神戸簡易裁判所に対し暴行罪で起訴され、罰金20万円の略式命令を受けた。
2018年、群馬県前橋市にステーキハウス「ステーキまさやん」をオープン。
2019年現在は、WRESTLE-1・東京愚連隊興行などを中心に活動する傍ら、試合がある日以外は自ら厨房に立っている。
MAZADA 得意技
リングネームは「まさだ」だが、これらの技は「しょうだ」と読む。
正田落とし
フィッシャーマンズ・スープレックスの要領で持ち上げ、そのまま相手の体を横180度回転させてそのまま開脚ドライバーで落として固める。ロウキーのキークラッシャーと同形。
垂直落下式正田落とし
後方回転腕固め
正田固め
正田デストロイ
相手に持ち上げられた際に、相手の正面に位置しなおかつ向かい合わせで自分の頭が下になっている状態から放つカウンター技。自分の両足を相手の首に巻きつけ、勢いよく足を引くと同時に両手で相手の体を押し、相手から見て前方に180度回転させてパイルドライバーをきめる。ピーティー・ウィリアムズのカナディアン・デストロイに影響を受けた技。近藤修司との世界Jr.王座戦で近藤のツームストーン・パイルドライバーを切り返す時に初披露し、その後も度々使っている。
MAZADA タイトル歴
全日本プロレス
WRESTLE-1
東京愚連隊
成蟜
成蟜（せいきょう）は、中国戦国時代末期の秦の公子。秦王政（後の始皇帝）の弟。長安君に封ぜられたがのちに謀反を起こし、討伐された。
成蟜 生涯
秦王政8年（紀元前239年）、成蟜は軍を率いて趙を攻撃したが、そのとき屯留と蒲鶮の兵卒を従えて謀反を起こしたとされる。秦がこれを攻撃すると、成蟜は屯留の壁塁の内で自殺したとされる。軍吏はみな斬首され、反乱兵たちの遺体は辱められた。その地の民は臨洮に遷された。
成蟜 生母と子女
生母については、父の荘襄王が邯鄲を脱出して秦に帰国した際、邯鄲に残した趙姫と嬴政の無事は不明であり、荘襄王が生母である夏姫を安心させるために娶った韓出身の夫人との間に生まれたと唱える説がある:62。
また、上記の説を唱える歴史学者の李開元の説では秦の最後の君主である子嬰は成蟜が趙攻めの際に秦に叛いた際（成蟜の乱）、趙で生まれた彼の子であると言う。
仮面舞踏会 (絵本)
『仮面舞踏会』(かめんぶとうかい、Masquerade)は、挿絵・本文共にキット・ウィリアムズによる、イギリスの絵本である。本書にはウィリアムズが制作してイギリスのどこかに隠した、宝石で飾られた金のウサギの首飾りのありかの手掛かりが隠されており、全世界的な宝探しのブームを引き起こした。同書は今日ではアームチェア・トレジャー・ハンツとして知られている書籍ジャンルの先駆けとなった。
仮面舞踏会 (絵本) 内容
イギリスの出版社ジョナサン・ケープ社のトム・マシュラーによる「未だかつて誰も手掛けた事のない」児童書を出版するという試みの下、ウィリアムズは1970年代に、読者が斜め読みして投げ捨てるのではなく、注意深く内容を吟味するような絵本の執筆に着手した。貴重な宝物を探し出すという本書の目的が、この目標を果たすためのウィリアムズの手段となった。『仮面舞踏会』では15枚の精巧かつ緻密な挿絵により、月（女性として描かれる）が彼女の愛する太陽（男性）に宛てた宝物を送り届けようとする、野うさぎのジャック(Jack Hare)の物語が語られる。太陽のもとに到着したジャックは宝物を失くしてしまった事に気付き、その捜索は読者の手に委ねられる。
仮面舞踏会 (絵本) 内容
ウィリアムズは本書の執筆に伴い、鎖で繋ぎ合わされた約14センチのペンダント型の、18カラット（75%）の金と宝石製のウサギを制作した。ウィリアムズは土壌から賞品を保護し、金属探知機により宝のありかを探し出そうとするいかなる試みも挫くため、この細工物をウサギ型の陶製の宝箱に収めた。この宝箱には「I am the Keeper of the Jewel of MASQUERADE, which lies waiting safe inside me for You or Eternity（我は『仮面舞踏会』の宝物の守護者なり、汝の訪れを待ちて宝はつつがなく我が内にて永久に眠らん）」との銘が記された。
1979年の8月7日、ウィリアムズは証人であるバンバー・ガスコインの立会いの下に、この宝箱をイギリス諸島の秘密の場所に埋めた。ウィリアムズは宝の正確な位置を「数インチ単位で」解読するのに必要なすべての手掛かりが、彼の近刊書に含まれていると発表した。この時点においてウィリアムズが提示した唯一の手掛かりは、宝箱が容易に到着できる公共の土地に埋められているという事のみであった。
イギリスの読者と異なり、若干の交通費だけで確認を行えない海外の読者に対して幾分かの公平を期するために、ウィリアムズは手紙により送られてきた最初の正確な解答も認める旨も発表した。
キット・ウィリアムズはこう述べている。
「『仮面舞踏会』の16枚の挿絵のために2年を費やすことになった時、私はそこに何らかの意味を見出したいと思いました。子供の頃に私は、つまらなく見つける価値のない『宝探し』パズルに、どれだけ出くわしたかを思い出しました。そこで、私は黄金で出来た本物の宝物を作り、それを地面に埋め、そのありかへと人々を導く本物のパズルを描こうと決めたのです。その鍵は、ベドフォード近くのアンプトヒルで、キャサリン・オブ・アラゴン記念碑の十字架が日時計のように落す影でした。」
また、イタリアに埋められた宝物と共に、本書のイタリア語版も出版された（ガスコイン、ch.10参照）。
仮面舞踏会 (絵本) 宝探し
本書は全世界で数十万冊が出版され、その多くはイギリスで売られたが、それ以外にオーストラリア、南アフリカ、西ドイツ、日本、フランス、アメリカ合衆国でも出版された。日本では角川書店から1981年に翻訳刊行された（坂根巌夫訳）。探索者達は頻繁に公共や私有の土地を勘に頼って掘り起こした。イギリスの「Haresfield Beacon」と記された土地が探索者達に人気のある場所であり、ウィリアムズは“hare”という単語が隠し場所のヒントではない事を説明しなければならなかった。ダービーシャーのサドベリーホール、テュークスベリー、グロースターシャー等の、挿絵に使われた実際の土地が探索者達により捜索された。
1982年3月、キット・ウィリアムズは、ケン・トーマスなる人物が宝を探し当てたと発表した。しかしながら、トーマスの発見は著者の意図した方法によるものではなかった。トーマスは、ある日ドライブの途中にキャサリン記念碑を発見し、絵本の最初に書かれている文句「One of Six to Eight（八への六の一つ）」を思い出した彼は、ヘンリー八世の6人の妃の一人キャサリンが宝の隠し場所と関連があるのではないかと考え、そこから偶然にウサギの隠し場所を発見したのであると主張した。
仮面舞踏会 (絵本) 宝探し
ウィリアムズから金のウサギを埋める際の証人と、宝探しコンテストの一部始終の記録を依頼されていたバンバー・ガスコインは、この宝探しの記録を彼の著書『Quest for the Golden Hare』にまとめた。ガスコインは彼の体験を以下のように総括している。
「『仮面舞踏会』に寄せられた数万通の手紙は、人間の精神はパターン照合と自己欺瞞のための共通する能力を持っている事を私に確信させた。何人かのパズル中毒者たちがなぞなぞの解明に取り組んでいる一方で、別の者たちはウサギが既に発見されたというニュースにもかかわらず、一心不乱に彼ら自身のウサギ探しをまだ続けていた。彼ら自身の理論はいかなる外部の証拠による論駁も許さぬ程に、有無を言わせぬ物となっているようだった。これらの最も頑固なマスカレーダーたちは、何らかのウサギがアンプトヒルで掘り出された事は渋々ながら認めはしたが、別のウサギ、あるいはもっと良い解答が、彼らの望む場所で彼らを待ち続けていることを信じていた。キットはアンプトヒルで公にされた取り敢えずの解答で彼らがやる気を失うことなく、いつか彼らを『仮面舞踏会』の真のパズルの真の解答者として祝福する日が来るのを期待しているであろう、と。1982年の夏の間中、シャベルと地図を携えた能天気な探索がまだ行われ続けていた。」
仮面舞踏会 (絵本) スキャンダル
1988年12月11日に、サンデータイムズ紙は、『仮面舞踏会』コンテストの優勝は詐欺によるものであると暴露した。優勝者の「ケン・トーマス」とは、デュガルド・トンプソンの仮名である事が明らかにされた。トンプソンのビジネスパートナーのジョン・ガードは、ウィリアムズの元同棲相手であるヴェロニカ・ロバートソンの恋人であった。ガードはロバートソンを公に説得し、二人は共に動物愛護運動家であった事から、ガードは賞品から得たあらゆる利益を動物愛護団体に寄付すると約束した。
ウィリアムズと同棲している間に、ロバートソンは本書の主な謎の正確な解答は知らなかったものの、ウサギの埋められた大まかな物理的な位置を知ることとなった。ウサギがアンプトヒルにある事にロバートソンが気付いた後に、ガードと二人の仲間は金属探知機を使用してウサギを探し始めたが、ウィリアムズがその手段による発見を防ぐ意図でメダルを陶器の小箱に収めていたため、この方法は失敗した。しばらく探し続けた末に、ガードらはその場所の粗雑なスケッチを描き起こし、トンプソンが「トーマス」の偽名でウィリアムズに郵送した。ウィリアムズは、そのスケッチが彼に郵送された最初の正確な解答であると認めた。ウィリアムズは直ちにトンプソンに電話を掛け、ウサギを掘り出すようにと指示した。
仮面舞踏会 (絵本) スキャンダル
ウィリアムズはすぐにトンプソンが自分の意図した方法でパズルを解読していない事に気付いたものの、当時は当て推量が幸運にも的を射ていたのだとしか思わなかった。トンプソンがウサギを掘り出し、正式に賞品を授与された直後（実際に直後に）に、ウィリアム・ヒュームズ・グラマースクールのマイク・バーカーとロッサル・スクールのジョン・ルッソーの二人の物理教師が、正確な解答に辿り着いた。
トンプソンは「Haresoft」と命名されたソフトウェア会社を起こし、コンピューターゲームの形を取った新しいコンテストの賞品としてウサギのメダルを提供した。この会社とコンテストとは共に失敗し、優勝者はまったく出なかった。1988年12月にウサギはサザビーズで競売に掛けられ、3万1900ポンドで匿名の買い手に競り落とされた。キット・ウィリアムズ自身もその競売に参加したが、6000ポンドで脱落した。現在のウサギのメダルの行方は、それがアンプトヒルの土の下に埋められていた時と同じように謎のままである。
ウィリアムズはこのスキャンダルの暴露に衝撃を受け、以下のように述べている。
「これは『仮面舞踏会』の汚点であり、私はこの出来事に衝撃を受けました。私はウサギを本当に探していた大勢の人々への、深い責任を感じています。知らないこととはいえ、これは私の家の食器棚に隠されていた白骨であり、それが公にされたことで私は安心しました。」
仮面舞踏会 (絵本) 解答
『仮面舞踏会』のパズルの解法は綿密にして単純であった。各々の挿絵で、各動物の目から手の中指と足の親指に向けて、周囲の枠内の文字に線を引く。アナグラムを自力で解き明かすか、本書に登場する全ての生物が操り人形となって左から右に吊るされているアイザック・ニュートンの挿絵にあるヒントに従って線上にある文字を並べ替えると、一つの単語が構成される。
すべての文字を見出し、すべての単語を組み合わせると、19語のメッセージが現れる。
CATHERINE’S LONG FINGER OVER SHADOWS EARTH BURIED YELLOW AMULET MIDDAY POINTS THE HOUR IN LIGHT OF EQUINOX LOOK YOU（春分の光が正午、黄色い首飾りの埋まる土の上にキャサリンの中指の影を落す）
各挿絵が示す単語の頭文字を辿ると、アクロスティックの「CLOSE BY AMPTHILL（アンプトヒル近く）」が明らかになる。適切に解釈すれば、このメッセージはアンプトヒル公園にあるキャサリン・オブ・アラゴン記念十字架の近くの、十字架の先端が春分あるいは秋分の日の正午に落す影の真下を掘れと述べている。
更に多数のヒントと確証となる要素が本書には点在している。例えば、太陽と月が地球の周りを踊っている挿絵では、二人の手がしっかりと握られることで春分の日を示している。
柔毛
柔毛（じゅうもう）とは、小腸内壁の輪状ひだに存在する突起のこと。腸絨毛ともいう。柔毛の表面には更に小さな突起が無数に存在しており、これを微絨毛と言う。
俗に柔突起（じゅうとっき）とも呼ばれるが、これらは微絨毛を指す場合もある。中学校の教科書などでは、「柔毛」が採用されている。繊毛（せんもう）と混同しないよう注意。
腸絨毛参照のこと。
柔毛 概要
栄養の効率を良くするため、小腸の表面積を増やす仕組み。大人一人あたり数百万～数千万存在すると言われる。
表面積を概算すると、平均的な体型の成人男性の場合でテニスコート一面とほぼ同じ面積になる。
柔毛（じゅうもう）は小腸内の突起だが、絨毛（じゅうもう）は、妊娠時に子宮内膜に胎児をくるむように存在する組織のことのようです。つまり、柔毛（じゅうもう）と絨毛（じゅうもう）は全く別のものである。
徐奉洙
徐奉洙（ソ・ボンス、서봉수、1953年2月1日 - ）は、大韓民国の囲碁棋士。大田出身、韓国棋院所属、九段。1970年代以後、曺薫鉉に伍してタイトルを争い、日本での修行経験のない棋士として人気を得る。国内タイトル多数の他、応昌期杯世界プロ囲碁選手権戦優勝など。戦闘的な碁で「野武士」「野戦司令官」などと呼ばれる。若くして名人位をとったことから「徐名人」と称される。
徐奉洙 経歴
地元の碁会所でプロの師匠を持たず独学で碁を学ぶ。1970年17歳で入段。その翌年初段で名人の挑戦権を獲得する。挑戦手合中に二段に昇段し、趙南哲を3-1で破り18歳で名人のタイトルを奪取。以後5連覇。曺薫鉉の帰国後は、常に二人でタイトルを争う二強状態となる。1986年九段。1993年に第2回応昌期杯世界プロ囲碁選手権戦で、決勝で大竹英雄を3-2で破り優勝。1997年真露杯SBS世界囲碁最強戦では、驚異の9人抜きで韓国に優勝をもたらした。1999年にLG精油杯に優勝し、6年振りのタイトル獲得を果たす。
2022年「ソパルコサノル徐奉洙の熱血挑戦」五番勝負でトップ棋士5人と対戦し1勝4敗。
1994年に通算1000勝達成。2023年8月、曺薫鉉を抜いて通算最多対局記録（2811局）を更新。
韓国囲碁リーグでは2005年にハンゲームで出場、2008、09年はTブロード監督。2016年から韓国棋院総裁杯シニア囲碁リーグ出場、2017、18、21年最多勝。趣味はビリヤード。
徐奉洙 経歴
棋道文化賞 1979、1981-1983年最多勝、1979年連勝賞、1980-82年優秀棋士賞。
囲碁文化賞 1993、1997、1999年優秀棋士賞。
囲碁大賞 2006敢闘賞、2021年シニア棋士賞。
国際棋戦
国内棋戦
国際棋戦
国内棋戦
韓国棋院総裁杯シニア囲碁リーグ
2016年（尚州コッカム、優勝）9-3
2017年（尚州コッカム）8-3、最多勝
2018年（尚州名実王様韓牛）9-3、最多勝
2019年（義王インプラス）11-2
2020年（KHエネルギー）11-3
2021年（KHエネルギー）11-3、最多勝
2022年（釜山KHエネルギー）6-8
2023年（スター永川）8-6
2024年（スター永川）9-5
徐奉洙 代表局
第2回応昌期杯世界プロ囲碁選手権戦 決勝五番勝負第3局 大竹英雄-徐奉洙(先番)
第2回応昌期杯で徐は、1回戦で鄭銘瑝、2回戦で藤沢秀行、3回戦で武宮正樹を破り、1992年11月に行われた準決勝で趙治勲を2-1で下して決勝に進出した。決勝五番勝負は、第1局は白番大竹が序盤から優勢になり先勝。第2局は先番大竹が序盤有望だったが、中盤に逆転して白番徐が勝って、1勝1敗。第3局（図）は序盤で白番大竹が右辺△（40手目）と消しに来た手では、上辺黒に迫るべきで、左辺黒1（41手目）が絶交点となり、続いて黒11、13と一方的に攻めに回って、119手まで先番中押勝と完勝して連勝した。
第4局は先番大竹が序盤から優勢を守り、2勝2敗とする。最終第5局は5月20日に行われ、序盤から白番大竹が好調だったが、疑問手により逆転し、219手まで先番中押勝、3勝2敗で優勝を果たし、応昌期杯は第1回の曺薫鉉に続いて韓国2連覇となった。
仮面舞踏会
仮面舞踏会（かめんぶとうかい）は、仮面をつけ身分素性を隠して行われる舞踏会のこと。マスカレイド（英: masquerade）やバル・マスケ（仏: bal masqué）とも。起源は中世まで遡る。また音楽・文学ほか多数の作品に「仮面舞踏会」や「マスカレード」という題名が付けられている。
仮面舞踏会 仮装行列と仮装舞踏会
仮面舞踏会は参加者が仮面などを身に着けて行われる舞踏会などのイベントである。こうした集まりの起源は、中世後期のヨーロッパ宮廷において行われた、寓話的で凝った衣裳による壮麗な行列や、婚礼を祝う誇らしげな行進や、その他宮廷生活における派手な催しや余興にある。代表的なものに仮装舞踏会 (モリスコ、morisco) がある。
仮装舞踏会を舞台にした有名な惨劇として、百年戦争期のフランス国王シャルル6世の時代に起こった「燃える人の舞踏会」（"Le Bal des ardents"）という事件がある。王妃イザボー・ド・バヴィエールは侍女の一人の婚礼を祝して1393年1月28日に大規模な仮装舞踏会を開催した。シャルル6世と5人の貴族は亜麻と松脂で体を覆い、毛むくじゃらの森の野蛮人に扮して互いを鎖で繋いで踊る "Bal des sauvages" （野蛮人の踊り）をしようとしたが、たいまつに近づきすぎて衣裳が燃え上がり、シャルル6世は助かったものの4人が焼死するという事件になった。シャルル6世はすでにイングランド軍に対する敗戦でショックを受けていたが、この後急速に精神を病むようになった（この事件はエドガー・アラン・ポーの短編小説『跳び蛙』の元になっている）。こうした仮装による舞踏会はブルゴーニュ公国の宮廷では特別の機会に行われるぜいたくな催しであった。
仮面舞踏会 仮面舞踏会
これらのイベントや行進をもとに、15世紀のルネサンス期のイタリアで、参加者が仮装して出席する公的な祭典が催されるようになった（イタリア語ではマスケラータmascherataと呼ばれた）。これらは一般的に上流階級の成員のために行われる凝った舞踏会で、特にヴェネツィアでは、仮面をかぶって行われる「ヴェネツィアのカーニバル」の伝統と結びついたため人気を博した。
17世紀から18世紀にはヨーロッパ大陸全土の宮廷でヴェネツィア式仮面舞踏会は人気となった。あまりに人気を博しすぎたため、仮面舞踏会は風紀を乱す元凶であるとしてマリア・テレジアに代表されるように禁止令を出した人物もいた。また仮面舞踏会はしばしば悲劇の舞台にもなった。スウェーデン国王グスタフ3世は1792年、仮面舞踏会の最中に彼の統治に不満を抱く貴族ヤコブ・ヨハン・アンカーストレム (Jacob Johan Anckarström) によってピストルで暗殺された。この事件はウジェーヌ・スクリーブのオペラ『ギュスターヴ3世』や、ジュゼッペ・ヴェルディのオペラ『仮面舞踏会』の題材となっている。
仮面舞踏会 仮面舞踏会
イギリスではヘンリー8世の時代から、上流階級の楽しみとして仮面舞踏会が催されるようになった。18世紀初頭にロンドンで行われた仮面舞踏会はチケット制で、武器を持たず仮面を付けていれば一般大衆でも参加できた。服装も自由であり、異性装や上流階級の人々による無産階級の扮装などが流行した。上流階級の人々には、階層ごとに定められている細かい対人規範や行儀作法があり、仮面舞踏会の最中には仮面による匿名性によってその抑圧から逸脱することができた。ヘンリー・フィールディングの『仮面舞踏会』や、ジョセフ・アディソンの『スペクテイター』では、当時の仮面舞踏会の様子や羽目を外す人々の心理が描かれている。
仮面舞踏会 仮面舞踏会
大胆な内心の吐露や、公然と行われる密通など、仮面舞踏会には不謹慎な行為や淫行が蔓延していると批判する声も多かった。
ヨハン・ヤーコプ・ハイデガーは1710年にヴェネツィア式の仮面舞踏会をロンドンのヘイマーケット・オペラハウスで開催した。ハイデガーは「スイスの伯爵」の名で有名人となり、18世紀のイギリスにおいて仮面舞踏会は大流行した。一方で仮面舞踏会やこれを紹介したハイデガーに対して、道徳や倫理を麻痺させるという厳しい非難が各界から浴びせられ反対運動も起こった。ウィリアム・ホガースは仮面舞踏会の隆盛やハイデガーを風刺する版画を出版しているほか、仮面舞踏会の存在に反対する物書きたち（その中にはヘンリー・フィールディングもいた）は、イギリス国内に反道徳性や「海外からの悪影響」を広めるものとして仮面舞踏会を批判している。彼らは権力者に対し仮面舞踏会反対の説得を行ったが、これを禁止するための手段の強制力は散漫なものにとどまった。
仮面舞踏会は招待客同士のゲームとして開催されることもあった。仮面をした客たちは正体が誰か分からないような服装をし、互いの正体を当てあうゲームを行った。このゲームの影響で、人物の正体を混乱させるためによりユーモラスに工夫された仮面が登場している。
仮面舞踏会は今日も世界中で行われているが、パーティーの雰囲気作りが強調され、社交ダンスの部分はあまり強調されなくなった。より砕けたハロウィンなどの仮装パーティーが、かつてのあやしい仮面舞踏会の伝統を受け継いでいる。現在に残る代表的な仮面舞踏会は、ウィーン大学の同窓生らによる舞踏会「ルドルフィーナ」 (Rudolfina Redoute) などである。
仮面舞踏会は非常に絵になる催しであるため、文学や音楽の題材となってきた。エドガー・アラン・ポーの短編『赤死病の仮面』では、赤死病という疫病を逃れて修道院に立てこもる貴族たちが開いた仮面舞踏会に、赤死病患者を思わせる不吉な仮面をかぶった人物が現れる。ヘルマン・ヘッセの自伝的小説『荒野のおおかみ』ではチューリッヒの仮面舞踏会が重要な舞台となる。また18世紀イギリスの上流階級を舞台にした多くのロマンス小説では、仮面舞踏会が舞台となったりプロットを進める上での道具になったりする。
尾上菊五郎 (5代目)
五代目 尾上菊五郎（ごだいめ おのえ きくごろう、1844年7月18日（天保15年6月4日）- 1903年（明治36年）2月18日）は、明治時代に活躍した歌舞伎役者。本名は寺島 清（てらじま きよし）。
尾上菊五郎としての屋号は音羽屋。定紋は重ね扇に抱き柏、替紋は四つ輪。俳名に梅幸。
市村羽左衛門としての屋号は菊屋。定紋は根上り橘、替紋は渦巻。俳名に家橘。
九代目市川團十郎、初代市川左團次とともに、いわゆる「團菊左時代」の黄金時代を築いた。
尾上菊五郎 (5代目) 来歴
寺島清は十二代目市村羽左衛門を父に、三代目尾上菊五郎の次女を母に、江戸の芝居町猿若町二丁目に生まれた。嘉永2年（1849年）11月市村座で二代目市村九郎右衛門を襲名して初舞台。嘉永4年（1851年）4月には数え7歳で大名跡・十三代目市村羽左衛門を襲名し、市村座の座元となった。
御曹司の羽左衛門がその大器の片鱗を見せたのは、安政4年（1857年）1月市村座で初演された二代目河竹新七（黙阿弥）作『鼠小紋東君新形』(鼠小僧）で蜆売り三吉を勤めた際のことだった。三吉は端役ながら、その出来は主役の四代目市川小團次を唸らせるほどのものだった。羽左衛門が開幕前に毎朝深川まで出かけて蜆売りの一挙一動をくまなく観察していたことを後で知った小團次は、以後羽左衛門に一目置くようになる。そして羽左衛門も小團次の写実的な演出に傾倒していった。
尾上菊五郎 (5代目) 来歴
母方の祖父・三代目尾上菊五郎には二男二女がいたが、二男はすでに亡く、長女の婿養子となっていた四代目尾上菊五郎が万延元年（1860年）に子なくして死去すると、次女の長男である羽左衛門がゆくゆくは菊五郎を襲名することが誰の目にも明らかになっていった。「市村羽左衛門」は寛永年間から続く最も歴史のある名跡の一つであり、市村座の座元を兼ねる由緒ある大名跡である。通常ならばそれが留め名となるような名跡だが、その一方で「尾上菊五郎」もまた三代目菊五郎が一代で江戸歌舞伎を代表する大名跡にまでのしあげた大看板だった。市村座座元としての仕事などそっちのけで日々役作りに没頭するこの外孫に、音羽屋一門は三代目の芸の継承者としてふさわしいものを見出していたのである。さらに羽左衛門には3歳年下の弟がいたことも手伝った。市村座の方はこの弟に譲ればよかったのである。
尾上菊五郎 (5代目) 来歴
そんな羽左衛門にとって、文久2年（1862年）は運命の年となる。この年の初めのある日のこと、河竹新七は両国橋で女物の着物を着た美青年を見かける。そこでふと思いつき、そのことを三代目歌川豊国に話すと、豊国はその光景を錦絵にし、さらに新七がそれをもとに書き上げた芝居が、この年3月に市村座で初演された『青砥稿花紅彩画』（白浪五人男）だった。新七が選んだ主役の名は「弁天小僧菊之助」。配役はもちろん、数え17歳になっていた羽左衛門である。弁天小僧は新七が羽左衛門の容姿や所作を意識して書いただけに、それは羽左衛門そのものだった。そしてその名にあえて「菊之助」を冠したことは、彼がいずれ「菊五郎」を襲名することを予告して余り有るものだった。果たして『白浪五人男』は大当たりとなり、弁天小僧菊之助は彼生涯の当たり役となった。
このときも羽左衛門は、弁天小僧が額に傷を負う場面で一工夫して、日本駄右衛門を勤める三代目關三十郎をいたく感心させている。傷を負う際、口紅をすばやく懐紙でふき取り、その懐紙で額を押さえ、自らが男だと名乗る時にその懐紙の紅を観客に見せる、そうすれば、懐紙には血がつき、唇からは口紅がとれて、一石二鳥というものだった。
尾上菊五郎 (5代目) 来歴
弁天小僧で大評判をとった翌年、文久3年（1863年）に、羽左衛門はまず弟を十四代目市村羽左衛門として市村座座元を譲り、自らは四代目市村家橘を襲名する。そして5年後の慶應4年（1868年）8月、家橘は市村座で五代目尾上菊五郎を襲名した。まだ20代前半とはいえ、満を持した菊五郎襲名だった。
以後菊五郎は時代物、世話物、所作事などで明治の劇壇の頂点を極めてゆく。1887年（明治20年）4月には友人であったハインリッヒ・シーボルトの協力の元に井上馨邸で、團十郎、左團次とともに天覧劇を披露、歌舞伎役者の地位向上に努めた。
最後の舞台は1902年（明治35年）11月、歌舞伎座の『忠臣仮名書講釈』の喜内と、生涯の当り役だった『青砥稿花紅彩画』の弁天小僧だった。すでに身体の自由が利かず、喜内は寝たきりのまま、弁天小僧では、「浜松屋」では花道の出を省き、また、幕切れでは本舞台から花道まで歩くのが体力的に困難なため、舞台を半廻しにして浜松屋の横手を見せ、土蔵の脇から南郷共々出ることにするなど、不本意な工夫を強いられている。「稲瀬川勢揃い」では舞台に鉄の棒を立て、そこに体を支えての渡り科白という壮絶なものだった。ただ、そうした満身創痍でも最後まで持ち前の諧謔精神は忘れず、「浜松屋」の化け現しの「知らざあ言って…」の決め台詞で「似ぬ声色で小強請騙り」の後、当時話題になった日本初の著作権侵犯裁判である「弁天小僧事件」で作者・河竹黙阿弥の遺族が勝訴したことを当て込んだ「それを此間（こないだ）横間（よこあい）から、ばかし物だという奴が、在ったそうだが、今度図らず御余光で、極めの付いた弁天小僧」 という、自ら考えた入れ事（アドリブ）」を入れるなど、意気軒昂なところも見せた。辞世の句は「散る梅に 見上ぐる空の 月清し」。翌年2月に菊五郎が死去すると、そのあとを追うかのように團十郎と左團次も次々に死去、「團菊左」が逝ってここに明治歌舞伎の黄金時代が幕をおろした。
実子に六代目尾上菊五郎と六代目坂東彦三郎、一女（うめ、菊五郎死後の1913年に四代目河原崎国太郎に嫁いだが1919年に死別）、養子に六代目尾上梅幸と二代目尾上菊之助がいる。なお、菊五郎と正妻・寺島さと（1937年1月28日没）との間には子供がなく、前記の二男一女はすべて、元柳橋の芸者で権妻の秋田ぎん（1926年8月31日没）との間の子である。
尾上菊五郎 (5代目) 芸風
五代目菊五郎の芸風は、一口でいえば創意工夫に満ちた三代目菊五郎の芸と、どこまでも写実的な動きをもとめる家に伝わる形に尊敬する四代目市川小團次のやり方を折衷した芸風であった。成田屋の「歌舞伎十八番」に対抗し、音羽屋のお家芸として「新古演劇十種」を撰んだ。
黙阿弥の世話物を得意とした。当り役は弁天小僧のほか、『勧進帳』の富樫、『源平布引滝』「実盛物語」の斎藤実盛、『仮名手本忠臣蔵』の早野勘平、『義経千本桜』のいがみの権太・佐藤忠信、『東海道四谷怪談』のお岩・伊藤喜兵衛・佐藤与茂七、『伊勢音頭恋寝刃』の福岡貢、『神明恵和合取組』（め組の喧嘩）のめ組辰五郎、『盲長屋梅加賀鳶』（加賀鳶）の梅吉・竹垣道玄、『花街模様薊色縫』（十六夜清心）の鬼薊清吉、『怪異談牡丹灯籠』の関口屋伴蔵、『水天宮利生深川』（筆幸）の筆屋幸兵衛、『四千両小判梅葉』（四千両）の燗酒売富蔵、『曾我綉侠御所染』（御所の五郎蔵）の御所の五郎蔵など、後世の手本となったものは数多い。
尾上菊五郎 (5代目) 人物
五代目菊五郎は研究心が旺盛だった。『加賀鳶』の道玄の衣装も自身で古着屋をさがしたり、『人情噺文七元結』（文七元結）では登場人物になりきるため左官の癖と道具の使い方を研修したり、明治24年 (1891) 1月歌舞伎座の『風船乗評判高閣』では風船乗スペンサーを演じるために慶應義塾を訪ねて英語を習ったりと、そうした逸話には事欠かない。
型にもこだわるたちで、舞台に出るとき頬かぶりの具合が気に入らないと納得するまで被り直しをいつまでも繰り返し、おかげでなかなか次の幕が上がらなかった。そのため見物客は芝居茶屋に戻って食事をしたり着替えたりすることもしょっちゅうだったという。夫婦喧嘩の最中に女房にその形じゃ芝居にならないと真剣に注意したという、伝説的な逸話もある。
短気だが人をそらさぬ愛想のよい人柄で皆から愛され、謹厳実直で強持ての九代目團十郎とは対照的だった。ある日、若いころの榎本虎彦のしくじりに腹を立てた菊五郎は「おめえなんぞ、辞めちめえ！云々」と怒鳴りつけた。あまりの暴言に憤った虎彦が「音羽屋をぶっ殺してやる。」と口走ったことを聞いたとたん、態度が急変、「何！ほんとうかい！？そいつあいけねえ。おい、二両渡すから、なんとか宥めてくんな。」と弟子に一円札二枚渡し、「いかにも音羽屋らしい」と笑い話になった。
尾上菊五郎 (5代目) 人物
しかしそれでいて押さえるところはしっかりと押さえていた。『義経千本桜』「吉野山」の義経で自身の代役に出た弟の九代目家橘が好評だと聞くとほめると「本当ですかえ。本当ですかえ。わたくしは上手でも下手でも、まあまあこれで押して行かれますが、弟はこれからみなさんのお引き立てを願わなければならないから、評判がよいには何よりです。全く兄貴より旨うござんすかえ、そりゃありがたい」と何度も念を押すので「さすが音羽屋は如才ない」と言われている。
尾上菊五郎 (5代目) 人物
晩年にはそうした如才のなさが舞台に入れるくすぐりとなって客を沸かせていたが、時にはそれがしつこすぎて一部の観客や批評家から苦情が出ることもあった。1897年（明治30年）7月歌舞伎座『網模様灯籠菊桐』（小猿七之助）では、七之助が死霊の祟りに悩まされている父をたずねるくだりで、この年早世した養子の二代目尾上菊之助の悔やみ言を涙をこぼしながら延々と廻し続け、貰い泣きをした観客からも仕舞いには「あまりにも長たらしい」と呟かれるほどだった。翌年6月歌舞伎座『天竺徳兵衛韓噺』3日目は新聞劇評記者たちの招待日だったが、徳兵衛が異国の土産話をするくだりで、天竺には銀座通りという繁華街があると入れて客を沸かせると、次にそこには煉瓦づくりの店が並んでいるとやって大喝采を受けた。そこまでは良かったが、その次にそこには新聞社というものが沢山あると入れ、さらに西桟敷の記者たちをじろじろ見ながらそうした新聞社の人たちには女がむやみに惚れるとやったものだから、観客は一斉に記者たちの方を見てゲラゲラと笑い出す始末。記者たちは「去年にも懲りないで」とただ呆れるばかりだったという（岡本綺堂『明治劇談 ランプの下にて』）。
腸絨毛
腸絨毛（ちょうじゅうもう、英: Intestinal villus）とは、小腸内壁の輪状ひだ（ケルクリング皺襞）に存在する突起のこと。俗に柔毛（じゅうもう）、柔突起（じゅうとっき）とも呼ばれるが、これらは下記の微絨毛を指す場合もある。中学校の教科書などでは「柔毛」が採用されている。
絨毛の表面にはさらに小さな突起が無数に存在しており、これを微絨毛と言う。栄養吸収の効率を良くするため、小腸の表面積を増やす仕組み。大人一人あたり数百万から数千万存在すると言われる。
表面積を概算すると、平均的な体型の成人男性の場合でテニスコート一面とほぼ同じ面積になる。
尾上菊五郎 (6代目)
六代目 尾上 菊五郎（おのえ きくごろう、1885年（明治18年）8月26日 - 1949年（昭和24年）7月10日）は大正・昭和時代に活躍した歌舞伎役者。屋号は音羽屋。定紋は重ね扇に抱き柏、替紋は四つ輪。俳名に三朝がある。本名は寺島 幸三（てらしま こうぞう）。
初代中村吉右衛門とともに、いわゆる「菊吉時代」の全盛期を築いた。歌舞伎界で単に六代目（ろくだいめ）と言うと、通常はこの六代目尾上菊五郎のことを指す。
尾上菊五郎 (6代目) 生涯
五代目尾上菊五郎の長男。母は元柳橋の芸者で権妻の秋田ぎん。実弟に六代目坂東彦三郎、義兄に六代目尾上梅幸がいる。
辞世の句は「まだ足らぬ　踊りおどりて　あの世まで」。
尾上菊五郎 (6代目) 人物
立役も女形もこなしたが、殊に九代目市川團十郎に仕込まれたこともあり、『藤娘』の藤の精や『京鹿子娘道成寺』の白拍子花子などの娘役の舞踊を得意としていた。
身体は比較的大柄だったが、通常より大きな大道具を舞台上に組むことによって可憐さを表現する手法を確立した。ただし菊五郎家伝来の怪談物は得意とせず、父の当たり役だった『東海道四谷怪談』のお岩は一度しかつとめていない。体質的に近代風の芸だったので、尊敬する役者はどうしても九代目や初代中村鴈治郎といった新しい芸を開拓した先輩たちだった。
近代的な解釈を取り込むことに意欲的で、『新版歌祭文』「野崎村」のお光では幕切れに久作にとりついて泣き崩れる型を考案した。『近頃河原達引』「堀川」の与次郎では、その真に迫った表現力に舞台を共にした二代目實川延若に「ほんまにうまい。けど、西洋の活動役者と共演したような気分だす」と言わしめている。
『摂州合邦辻』の合邦では、三代目中村梅玉の玉手御前と共演して最高の舞台を作り上げた。動きの多い玉手御前に対してほとんど動かず、しかも愛娘を想う父の心理を観客に伝えるもので、実際に観劇した山田庄一は「見る側に気持ちを伝えるのが上手い。表面的じゃない技巧ですよね、深さがありました。」と評価している。
尾上菊五郎 (6代目) 役柄
当たり役は非常に多い。
時代物
『仮名手本忠臣蔵』の早野勘平・高師直・お軽
『義経千本桜』「鳥居前」「すし屋」「四ノ切」のいがみの権太・佐藤四郎兵衛忠信・新中納言平知盛
『菅原伝授手習鑑』の舎人松王丸・武部源蔵、梅王丸
『源平布引滝』「実盛物語」の斎藤別当実盛
『妹背山婦女庭訓』のお三輪
『鏡山旧錦絵』の局岩藤
『ひらかな盛衰記』「源太勘当」の姉輪平次
『本朝廿四孝』「十種香」の八重垣姫、腰元濡衣
『鬼一法眼三略巻』「菊畑」の虎蔵・皆鶴姫
『勧進帳』の源義経
『義経腰越状』「五斗三番叟」の五斗兵衛
『伽羅先代萩』の乳母政岡・仁木弾正・弾正妹八汐
『摂州合邦辻』「合邦庵室」の玉手御前･合邦
世話物
『新版歌祭文』「野崎村」の久作娘お光・油屋お染
『傾城反魂香』「吃又」の浮世又平
『三人吉三巴白浪』（三人吉三）のお嬢吉三・お坊吉三
『盲長屋梅加賀鳶』（加賀鳶）の按摩道玄・天神町梅吉
『助六曲輪菊』（助六）の花川戸助六
『水天宮利生深川』（筆幸）の筆屋幸兵衛
『天衣紛上野初花』（河内山）の片岡直次郎
『曾我模様侠御所染』（御所五郎蔵）の御所五郎蔵
『梅雨小袖昔八丈』（髪結新三）の髪結新三
『青砥稿花紅彩画』（白浪五人男）の弁天小僧菊之助
尾上菊五郎 (6代目) 役柄
舞踊
『藤娘』藤の精
『京鹿子娘道成寺』の白拍子花子
『羽根の禿』の禿梅野
『花翫暦色所八景』（年増）の年増女
『船弁慶』の静御前実ハ新中納言平知盛
『積恋雪関扉』の小野小町姫・傾城墨染実ハ小町桜の精
『廓文章』「吉田屋」の藤屋伊左衛門
『義経千本桜』「吉野山（道行初音旅）」の佐藤忠信・静御前
『春興鏡獅子』お小姓弥生後ニ獅子の精
『棒しばり』の太郎冠者
『身替座禅』の山陰右京
ジャン・コクトーは来日時に菊五郎の『春興鏡獅子』を見て感動し、「名優菊五郎は俳優ではなく、むしろ舞台の上の神主である」「扇の踊りは一生忘れないだろう」といった感想を残している。『春興鏡獅子』はこの後小津安二郎の監督によって記録映画『鏡獅子』に残され、その至芸を今日に伝えている。
尾上菊五郎 (6代目) 家族
妾で、正妻・家寿子の死後に妻となった千代夫人との間に一男二女をもうけ（戸籍上は家寿子との間に生まれたことになっている）、また養子二人を迎えている。
注：太字は、現役の歌舞伎俳優
注：太字は、現役の歌舞伎俳優
尾上菊五郎 (6代目) 逸話
寺島ベースボールクラブ
六代目は宝塚に公演に来た際に、すぐ側のグラウンドで練習をしていた宝塚運動協会を見て大の野球好きとなり、自身の本名を冠した「寺島ベースボールクラブ（T.B.C.）」を結成。音羽屋は常に主役でなくてはならない、と主将・エースで四番。しかし打ち込まれた場合に挽回してくれる救援投手と、失点を挽回してくれる強打者の助っ人を導入した。六代目は福澤諭吉に可愛がられ慶應びいきだったため、慶應OBを中心に三宅大輔、小野三千麿、新田恭一、小西得郎ら、そうそうたるメンバーがバックを守った。
校長先生っ！
歌舞伎役者が出ると大向うから掛け声が起こる。掛け声は通常屋号で、菊五郎なら「音羽屋っ！」、左團次なら「高島屋っ！」となるが、歌舞伎のほかに翻訳劇を得意とした二代目市川左團次には時に「大統領っ！」とかかることがあった。一方の菊五郎は「校長先生っ！」。1930年（昭和5年）4月に後継者養成機関として「日本俳優学校」を創設したことによるものだが、六代目は「高島屋は大統領なのに、俺は校長先生か」と苦笑い。
たっぷりっ！
尾上菊五郎 (6代目) 逸話
大向うの話題をもう一つ。ある役者が得意とする役柄が登場する有名な場面では、時に「たっぷりっ！」という掛け声がかかる。「たっぷり」は、「たっぷりと見せてくれ」、つまり「存分に楽しませてくれ」という意味だが、この掛け声は初出の日時や状況が知られている珍しい掛け声の一つで、掛かった先は六代目である。往年は「菊吉時代」という歌舞伎の全盛時代を築いた名優・六代目も、晩年は体調を崩すことが多く、芸も曇りがちで、気分のすぐれない時には一人さっさと引っ込んでしまうことすらあった。これを危惧した大向うが、ある日そろそろ雲行きの怪しくなってきた六代目に向かって「今日はたっぷりとっ！」と掛けたのが始まり。
甘粕正彦の歓待
1923年（大正12年）、関東大震災後の混乱のさなか、分署が崩壊して行き場を失った近所の憲兵隊に対し、六代目は自分の稽古場を提供した。その憲兵隊員のなかには甘粕正彦がいた。1942年（昭和17年）、満映理事長となっていた甘粕は満洲国建国10周年を記念して、菊五郎一座を招いて歌舞伎興行を催した。久々に再会した二人は旧交を温めたが、やがては甘粕の度を越した歓待振は、歓待好きで知られた六代目ですら音をあげるほどだったという。
殺しの文弥
尾上菊五郎 (6代目) 逸話
茶目っ気があり、舞台でもよくいたずらをした。八代目坂東三津五郎によると『蔦紅葉宇都谷峠』（通称：文弥殺し）の「鞠子宿の場」では、按摩文弥（あんま ぶんや）が伊丹屋十兵衛の体を按摩で揉みほぐすが、文弥の六代目は十兵衛の初代中村吉右衛門をさんざんくすぐって、彼が悶絶するほど苦しめた。この演目はこのあとの場で文弥が殺されることから「文弥殺し」という通称がついているが、六代目の文弥に限っては逆に「殺しの文弥」だと、さしもの大播磨も音を上げていた。これを見かねた吉右衛門は、あるとき即興で「六代目がくすぐっていけません」と入れたため客席は大爆笑。六代目もこれには驚いてうっかり目を開けてしまったという。
いたずらの効用
尾上菊五郎 (6代目) 逸話
いたずらをしたつもりの相手から、期せずして名（迷）演技を引き出してしまったこともある。『伽羅先代萩』の「控所刃傷の場」では奸臣・仁木弾正（にっき だんじょう）と忠臣・渡辺外記左衛門（わたなべ げきざえもん）が邸内で斬り合いを繰り広げた末に双方とも絶命するという壮絶な場面。この仁木弾正を六代目が勤めたときは、深手を負って倒れた二代目河原崎権十郎の渡辺外記に向かって「今晩あたりひどい地震があるよ」とささやいた。権十郎が極度の地震恐怖症であることを知った上でのことである。これを聞いた権十郎は恐怖のあまり震えだした。しかも舞台上に倒れているから、目に入ってくるのは上から吊るされた無数の照明器具で、それが落ちてくるかと思うともう全身に震えが走って止まらなかった。ところがこれを見た観客は、「これほど真に迫った瀕死の外記は未だかつてなかった」と、権十郎の芸を絶賛した。
痛ぇじゃねぇか
尾上菊五郎 (6代目) 逸話
その『先代萩』の「床下」の場では、讒言によって主君から遠ざけられ、御殿の床下でひそかに警護を行っていた忠臣・荒獅子男之助が、巻物をくわえた大鼠（実は妖術で化けていた仁木弾正）を踏み敷いて「ああら怪しやなァ」といって登場する場面がある。このときも自分を踏み敷く二代目尾上松緑の男之助に「痛ぇじゃねぇか」と文句を言ったり、それではと松緑が遠慮して踏むのに手心をくわえると今度は「しっかり踏まねぇか」と注文をつけたりで、松緑を散々に困らせた。
植芝盛平に入門
1929年（昭和4年）合気道の創始者植芝盛平の道場（東京芝高輪車町）に入門。菊五郎はその著書『おどり』（時代社 1948年刊）で「間を習うために弟子入りした」ことを記している。
コンタフレックス
1935年に本国発売され、ゾナー50mmF1.5レンズ付きで2,200円と非常に高価だった二眼レフカメラ、コンタフレックスを購入して楽屋の飾り棚に並べておき、来る客に「どうでえ」と自慢した。弟子の一人が「親方、いつ写真撮るんですか」と聞いたところ返事は「ベラボウめ、あんなモンで写真が撮れるけえ」だったという。
桃屋の花らっきょう
尾上菊五郎 (6代目) 逸話
桃屋の花らっきょうが好物だった。臨終間際に「桃屋の花らっきょうが食べたい…」と消え入るような声で呟き、これを聞いた東京劇場の支配人は東京中を探したが見つからなかった。当時は戦後の混乱で砂糖が統制下にあり、当時の桃屋の社長が「肝心の砂糖がないなら作らない方がいい」と一時生産を休止していたのである。仕方なく他社のらっきょう漬を買って届けたが、彼は口にするなり「こりゃ桃屋の花らっきょうじゃない! 普通のらっきょうだ! 下げろ!」と言い、後は見向きしないまま逝った。
日本が付かないのなら
生前「戒名なんてものは、坊主が金儲けのために造り出したもの。自分が死んだら戒名はいらない」と断言していた。団十郎の墓参りに行った時のこと、周りの者に「自分の親の戒名をソラで言えるか」と聞いたが、言えたのはほとんどいなかった。それで「自分が死んだら戒名は『六代菊五郎』で結構だ」と言った。ある人が「（戒名に）『居士』をつけないと」と言ったため、「（ならば戒名は）『六代菊五郎居士』か」と言うと、「院号もないと戒名になりません」と言われた。六代目は「俺は芸術家だから（院号は）芸術院とでもするんだな」と、「芸術院六代菊五郎居士」と自らつけた。院号の「芸術院」は自身も会員だった日本芸術院から拝借したものに他ならない。しかし日本芸術院は曲がりなりにも文化庁の管轄する特別団体である。六代目が死去すると、遺族はその名称を院号としての使用することの是非を芸術院に打診した。その結果、正式名称の「日本芸術院」そのままではさすがに困るが、「日本」がつかないただの「芸術院」なら差し支えないということで、これが晴れて戒名となった。
団十郎との関係
6歳の時、九代目市川團十郎と舞台で初めて競演した。團十郎が幸三に、これからきちんと稽古するように言うと、「なあに、大丈夫。うまくやって禿げ頭を驚かせてやるぜ」と平然と答えた。「禿げ頭」とは頭髪の薄かった父（五代目）のことである。以後團十郎は幼い幸三に注目し、「幸坊は踊りがうまい」と素質を見抜いた。その後、父（五代目）の頼みもあり、徹底的に生活面と歌舞伎の基本から教養までを仕込んだ。
長者番付の常連
戦前の長者番付では常連と化しており、1939年（昭和14年）の公表例では劇壇部門で一位となる1万4999円の納税額を記録。二位の市川猿之助の8034円を大幅に上回る額となっていた。
闇の奥
『闇の奥』（やみのおく、Heart of Darkness、1902年出版）は、イギリスの小説家ジョゼフ・コンラッドの代表作。西洋植民地主義の暗い側面を描写したこの小説は、英国船員時代にコンゴ川で得た経験を元に書かれ、1899年に発表された。ランダム・ハウス、モダン・ライブラリーが選んだ「英語で書かれた20世紀の小説ベスト100」に選出されている。闇の奥というタイトルはアフリカ奥地の闇でもあるが、人間の心の闇、西洋文明の闇をも含意していると考えられる。
この作品の舞台であるコンゴ川一帯にはベルギー国王レオポルド2世の「私有地」であったコンゴ自由国（後にベルギー領コンゴ）が存在し、同地住民に対する苛烈な搾取政策をとったことで欧州各国から非難されていた。
闇の奥 あらすじ
ある日の夕暮、船乗りのチャールズ・マーロウが、船上で仲間たちに若い頃の体験を語り始める。なお、マーロウは本作以外にも複数のコンラッド作品に狂言回しとして登場する。
マーロウは、各国を回った後、ロンドンに戻ってぶらぶらしていたが、いまだ訪れたことのないアフリカに行くことを思い立ち、親戚の伝手でベルギーの貿易会社に入社した。ちょうど船長の1人が現地人に殺され、欠員ができたためだった。マーロウは、船で出発し、30日以上かかってアフリカの出張所に着いた。そこでは、黒人が象牙を持ち込んで来ると、木綿屑やガラス玉などと交換していた。またマーロウは、鎖につながれた奴隷を見た。ここで10日ほど待つ間に、奥地にいるクルツ（Kurtz）という代理人の噂を聞く。クルツは、奥地から大量の象牙を送ってくる優秀な人物で、将来は会社の幹部になるだろうということだった。マーロウは、到着した隊商とともに、200マイル先の中央出張所を目指して出発し、ジャングルや草原、岩山などを通って、15日目に目的地に着いた。
闇の奥 あらすじ
中央出張所の支配人から、上流にいるクルツが病気らしいと聞いた。蒸気船が故障しており、修理まで空しく日を送る間に、再びクルツの噂を聞く。クルツは、象牙を乗せて奥地から中央出張所へ向かってきたが、荷物を助手に任せ、途中から1人だけ船で奥地に戻ってしまったという。マーロウは、本部の指示に背いて1人で奥地へ向かう孤独な白人の姿が目に浮かび、興味を抱いた。
ようやく蒸気船が直り、マーロウは支配人、使用人4人（「巡礼」）、現地の船員とともに川（コンゴ川）を遡行していった。クルツの居場所に近づいたとき、突然矢が雨のように降り注いできた。銃で応戦していた舵手のもとへ長い槍が飛んできて、腹を刺された舵手はやがて死んだ。
奥地の出張所に着いてみると、25歳のロシア人青年がいた。青年は、クルツの崇拝者だった。青年から、クルツが現地人から神のように思われていたこと、手下を引き連れて象牙を略奪していたことなどを聞き出した。一行は、病気のクルツを担架で運び出し、船に乗せた。やがてクルツは、"The horror! The horror!"という言葉を残して息絶えた。
闇の奥 影響
T.S.エリオットは詩『荒地』の初稿で、エピグラフに『闇の奥』の一節 "The horror! The horror!" を引用していたが、エズラ・パウンドの助言により、別の文に差し替えた。詩『虚ろな人々』では "Mistah Kurtz--he dead." の一節を引用している。
村上春樹の『羊をめぐる冒険』『1Q84』などに『闇の奥』の影響が指摘されている。
オーソン・ウェルズはラジオ・ドラマとして放送。また、映画初監督作として準備していたが、資金調達できなかった（ウェルズは『市民ケーン』を作ってハリウッドでは異端とみなされることになる）。
1979年に映画監督フランシス・フォード・コッポラによって「翻案」され、『地獄の黙示録』として映画化された。ただし、舞台背景はベトナム戦争に変更されている。この中にエリオットの『虚ろな人々』の引用がある。
1994年のテレビドラマ『真・地獄の黙示録』は原作に沿った映像化である。監督はニコラス・ローグで、マーロウをティム・ロス、クルツをジョン・マルコヴィッチが演じ、原住民女性役でイマンが出演した。