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天皇杯・皇后杯全日本バスケットボール選手権大会 歴史について
1921年に大日本体育協会（現・日本スポーツ協会）主催の下、「全日本籠球選手権大会」として第1回大会開催。1930年に日本バスケットボール協会（当時は大日本バスケットボール協会）が発足すると、翌1931年大会より同協会主催に移されるとともに、女子大会も開始された。日本バスケットボール協会によると、「第1回大会より天皇杯・皇后杯が下賜された」とされるが、「他競技の下賜時期と比較して早すぎる」とする疑問の声もあがっている。
戦後初の1947年から「総合」が付く。
2010年6月、翌年の大会より日本協会主催大会としては初となる報奨金を導入する方針を固めた。参加チームはJBLの一部を除きアマチュアであるため「賞金」ではなく「チーム強化奨励金」と表現する。
天皇杯・皇后杯全日本バスケットボール選手権大会 歴史について
男子の社会人1部リーグは2005年にbjリーグが創設され、JBL（日本バスケットリーグ）（旧バスケット日本リーグ→JBLスーパーリーグを含む）との2リーグ分裂の状態となり、本大会ではJBL側の出場枠は設定されるも、bj側の出場枠が設けられず、bjのクラブの出場は長らくできない状態となってしまっていた。その後2012年の大会より新たにbjの出場枠を2チーム用意はしたが、bjリーグ側は外国人選手の同時出場枠などリーグ戦とのルールの違いや日程の問題を理由に辞退を申し出た。協会側が再考を促した結果、日程の空いている千葉ジェッツがbjリーグチームとして初めて出場した。2013年はbjリーグからの出場はなく、2014年からはJBLから改編されたNBL全チームとNBDL一部チームに出場権が与えられ、bjリーグ枠は消滅した。
2016年に男子1部リーグが10年ぶりに一本化され、Bリーグが発足した。この2017年初の大会では、男子の社会人トップリーグの出場枠はBリーグの1部「B1リーグ」参加18クラブのうち、2016-17シーズンの第10節終了時点での各ディビジョン上位4クラブずつの12クラブのみの出場となり、それ以外のB1・B2と、セミプロのB3リーグ参加のクラブは当年度の出場ができなかった。
2017夏-2018年初の開催（第93回天皇杯・第84回皇后杯）より、大会名から総合が抜けて全日本バスケットボール選手権大会となり、さらには大会のフォーマットも大きく変更される。またファイナルラウンド（準々決勝・準決勝・決勝）の会場がさいたまスーパーアリーナとなる。
天皇杯・皇后杯全日本バスケットボール選手権大会 参加チーム
（2017年）
出場するチームは、それぞれの大会の成績上位クラブを中心として（Wリーグ（→バスケットボール女子日本リーグ）は全チーム）、各所轄競技団体から推薦されたチームが出場する
天皇杯・皇后杯全日本バスケットボール選手権大会 大会方式
都道府県代表を決める大会についても、全日本バスケットボール選手権大会の1次ラウンドとして組み込まれる。高校以上のカテゴリーのチームが出場対象となる。
天皇杯・皇后杯全日本バスケットボール選手権大会 大会日程
2025年度からレギュレーションが変更され、1月のファイナルラウンドで優勝チームが決定する。
天皇杯・皇后杯全日本バスケットボール選手権大会 表彰
（2015年）
優勝
準優勝
3位
大会ベスト5
その他参加チーム
天皇杯・皇后杯全日本バスケットボール選手権大会 放送
決勝戦の模様はNHK教育テレビ（Eテレ）で生中継される。2012年からは4日目から準決勝までもNHK BSで生中継、録画放送されている。
かつてはNHK BSハイビジョンで生中継を行い、教育テレビで録画放送していた時期もあった。
準々決勝以降はバスケットLIVEでのネット生中継も実施。
クライメンイルカ
クライメンイルカ（Stenella clymene）あるいはクリーメンイルカは、クジラ目ハクジラ亜目マイルカ科スジイルカ属に属する大西洋固有のイルカである。
クライメンイルカ 分類学
1850年、John Grayによって初めて報告された時は、クライメンイルカはハシナガイルカ (Stenella longirostris) の亜種であるとされたが、1981年、Perrinらによって別の種である[1]とされた。それまでは、クライメンイルカは比較的遠方に生息しているハシナガイルカの一種であると考えられていたため、研究はあまりなされていなかった。クライメンイルカの研究としては、PerrinとMeadによる研究[2]が特筆すべきものの一つとして挙げられるものの、まだ詳細には知られていない種類である。ハシナガイルカに近い種なので、タイセイヨウハシナガイルカ(大西洋嘴長海豚)ともよばれる。
近年、遺伝研究からクライメンイルカはハシナガイルカとスジイルカの交雑により産み出された雑種が独自種として確立された存在だと判明した。
クライメンイルカ 身体と行動
クライメンイルカはハシナガイルカ (Stenella longirostris) に非常に良く似ている。一緒に大きな群を成して行動する場合もあり、遠方からでは区別できないこともある。良く見ると、クライメンイルカはハシナガイルカと比べると、口吻が短く、背びれが立っておらず、より三角形に近い。
クライメンイルカの体色は3層から成っており、腹側は薄いピンク、側面は明るい灰色の帯が口吻の上から眼の上下を取り囲んで尾まで繋がり、背や背びれは濃い灰色である。口吻の先端、唇、胸びれも濃い灰色である。
成体の体長は2m、体重は75kgから80kg程度である。生まれた直後の大きさは不明である。妊娠期間、授乳期間、性成熟までの年数、寿命なども不明であるが、他のスジイルカ属の種類と似たり寄ったりだろうと考えられている。
クライメンイルカは非常に活発に行動するイルカである。綺麗なスピンジャンプ（背骨を回転軸とする回転）を行うが、ハシナガイルカと同様に規則性と複雑さのあるジャンプを行っていることがわかってきた。人間の船に近づき、船首波を跳ぶことも良くある。
主な食物は小さい魚類とイカであると考えられている。
数頭の群で行動することもあるし、500頭程の大きな群 (school) を成して行動することもある。
クライメンイルカ 生息数と分布
クライメンイルカは大西洋に固有である。生息域はまだ完全にはわかっておらず、特に南限は不明な点が多い。温帯から熱帯にかけての暖かく水深の深い海域を好むと推定される。北限はアメリカのニュージャージー州やアフリカのモロッコ辺りである。南限はブラジルのリオデジャネイロ市やアフリカのアンゴラ付近だと考えられている。メキシコ湾において多数の目撃例が報告されているが、地中海での目撃例はない。
全生息数は不明である。メキシコ湾北部における生息数は約5,500頭という報告がなされている。同じスジイルカ属に属する他の種と比べると、生息密度は低いようである。
クライメンイルカ 人間との関り
クライメンイルカと人間との関りはほとんどない。西アフリカ沖で魚網のために死んでしまう個体などがわずかにいる。
松平頼暁
松平 頼暁（まつだいら よりあき、1931年3月27日 - 2023年1月9日）は、日本の現代音楽作曲家、生物物理学者。理学博士。立教大学理学部教授。
松平頼暁 経歴
東京府に作曲家の松平頼則の長男として生まれる。祖父の松平頼孝は子爵で鳥類標本収集家。水戸徳川家の連枝（分家）で常陸府中藩の藩主家であった府中松平家の直系の子孫で、同藩の最後の藩主・松平頼策は曾祖父にあたる。出版楽譜によっては、父・頼則との区別を明確にするため Yori-Aki Matsudaira と書き、さらに生年を併記しているものもある。
1953年、東京都立大学理学部を卒業し理学士号を得る。この間、作曲とピアノを独学で学ぶ。1950年代より活発な作曲活動を始める。1956年に父・頼則の弟子である江崎健次郎、下山一二三、伊東英直、玉野良雄とグループ20.5を結成。その一方、1958年に立教大学理学部に着任して大学教員・生物物理学者としての道を歩んだ。1965年に学位論文『有害遺伝子乃至遺伝子群を保有する染色体間の生存力に関する相互作用について』により東京都立大学大学院で理学博士号を取得。立教大学ではその後理学部の教授となり、1996年の定年退職まで務めた。
松平頼暁 経歴
1953年に毎日コンクール（現日本音楽コンクール）に入選。1958年に国際現代音楽協会の世界音楽祭「ISCM World Music Days」に「ヴァイオリン、チェロ、ピアノのための三重奏曲」が入選、以後現在まで同音楽祭に通算9回入選している。1979年、「マリンバとオーケストラのための『オシレーション』」で尾高賞受賞。1989年、「ピアノとオーケストラのための『レコレクション』」で、ポーランドの第3回カジミェシュ・セロツキ国際作曲コンクールでメック出版社特別賞を受賞（第2位相当）。1998年紫綬褒章受章、2004年旭日小綬章受賞、2006年中島健蔵音楽賞受賞。日本現代音楽協会委員長を担当。日本での初開催となった2001年の ISCM World Music Days 横浜大会では大会委員長兼国際審査員を務めた。2006年にはベルギーで行われた第2回ハーレルベーケ・ムジーク・スタット主催国際吹奏楽作曲コンクールで、第3位に入賞した。
また、東京純心女子大学講師としてアメリカ現代音楽を教えていた。松平の作品はこれまで、イタリアのツェルボーニ社、ドイツのメック出版社とトレメディア音楽出版社、日本のソニック・アーツ、音楽之友社（「音楽芸術」誌の別冊付録）、東京アートサービス、マザーアースから出版されている。松平に師事して学んだ主な作曲家には安達元彦、内本喜夫、山口淳、荒尾岳児、武田モトキ、飛田泰三、森田泰之進、山路敦斗詩ら、強い個性を持った者が多い。
2023年1月9日、肺炎のため東京都内の病院で死去。91歳没。
松平頼暁 作品総論
松平頼暁は、演奏会プログラムなどでの自身のプロフィールに「何年から何年までは何々の様式で作曲」と自身で記しており、時期別に既存の様式観に沿って作風の変遷を追うことが可能である。「総音列主義（トータル・セリエリズム）」と「ピッチ・インターヴァル技法」について言及されることが国内外を問わず多く、本人もそれを認めていた。
初期作品のいくつかが破棄されているが、社会主義リアリズムの書式を数年ほどピアノと作曲の両面で学んだ後に決別。その後十二音技法から総音列主義で作曲する。この時期にピアノ、ヴァイオリン、チェロのための変奏曲（1957年）が作曲された。その後もポスト・セリエルの技法に沿った「速度係数」（1958年）や、図形楽譜を用いた「軌道」（1960年） 、「インストラクション」（1961年） が作曲されている。当時は「何で書くか」といった技法が前面に出る傍ら、素材の持ち味は副次的な役割に留まっている。自己模倣を決して作らないといった流行にも染まり、一作ごとに違ったテーマを考え、初期設定もその都度変えて作曲していた。
松平頼暁 作品総論
セリーとの関わりを追究されることが多い彼だが、在学中にストラヴィンスキーの『春の祭典』の演奏に接して、強烈な印象を受けたことを忘れてはならない（彼が興奮して書いた演奏評が、没になったという）。この作品の第1部は高揚の絶頂で突然音楽が終わる。修辞抜きで音楽が終わることにショックを受けたことは、彼の作品の構造と持続に深い影響を与えている。終止を伴う作品も書かれているものの、「突然、修辞抜きで終わる」エンディングは、その作品にひろく見られる。器楽作品の多くはセリエルな発想に基づいており、個々の音名を選び抜く態度は、音色的な潤いの有無にかかわらず全作品にわたって共通する。
松平頼暁 作品総論
1960年代後半からロバート・ラウシェンバーグの「コンバインド・アーツ」に影響を受け、その技法を音楽に転用し始めた。「アッセンブリッジス」（1968年）では、電子音楽ヴァージョンとヴォーカリスト・ヴァージョンを同時演奏しても良いとなっている。ただのヌード画像をそのまま方眼紙にトレースして諸パラメータを決定するなど、不確定性と偶然性の中間領域を担う目的もあった。1970年代に入って、ピアノのための「アルロトロピー」（1970年）で、セリー主義者が忌避したパルスのみで全曲の音運動を制御する傍ら、自らの忌避したショパンを引用したように、既成作品から引用する技法が目立ってくる。この引用で、「突然ショパンが流れたので、テープレコーダーが壊れたと思った」聞き手もいたという。「全く無関係に」様々な行為が生起する音楽性に興味を持ち、「Wから始まる三つのシアターピース」（「Why not?」（1970年）、「Where now?」（1973年）、「What's next?」（1967年 - 1971年））を完成させるのがこの時期である。中でも「Why not?」はトランプでイヴェントを決定する指示がなされている。様々なイヴェントの接合を考慮するために、一作の作曲にかける時間が特に長かったのがこの時期である。チューバのための「シミュレーション」（1974年 - 1975年）は、チューバ独奏の部分よりも他の準備にかける時間のほうが大変である。
松平頼暁 作品総論
この傾向とは別に、総音程音列の理想的な活用に向けての準備も並行して進められた。消極的に反復語法を導入していた彼は、「アークのためのコヘレンシー」（1976年）、マリンバとオーケストラのための「オシレーション」（1977年）で反復語法を曲頭から全楽器に解禁した。オランダのオーケストラからの委嘱であったが、3群のオーケストラを異なった周波数でチューニングするために演奏が拒否され、日本でその演奏が可能になった。マリンビストにはイヴェント性が若干託されているが、オーケストラパートは、音列内を反復して聴覚的に音列が増殖する構造を持つ。この作品ではマリンバソロ部分のカデンツァに、いままでの様々な属性が内包しており、素材自体の持ち味を強調する方向性が備わってくる。本来予想していなかった「音色そのものへの興味」もフルートとピアノのための「ブリリアンシー」（1978年）などで確認できる。この時期から明瞭なオクターブの使用も増える。
松平頼暁 作品総論
総音程音列を反復語法に利用した経験から、「全く偶発的に密度が選ばれているにもかかわらず、音響内は常に運動する」書式を考案し、「ピッチ・インターヴァル技法」と定義したのが1982年である。この技法では3856の総音程音列の中から、7オクターブ弱に音高をまたがらせた任意の一つを選び、リズム、コード、アタック等の諸パラメータを全て乱数表で決定するものである。この技法を用いるようになってから、創作ペースが急激に上がる（「モルフォジェネシスI」は、ポーランドからの帰りの飛行機の中で完成した）。この極端な書法で、調性音楽が確立した様々なイディオムは、全てこの書法の異物として耳が機能することにより、引用がことさらに効くようにもなった。この時期に入っても「先にオーケストラ作品でスケッチしてから、2台ピアノ作品を完成させる」（尖度I, II, 1982年）など、常人とは全く逆のプロセスで作曲するユニークな態度は変わっていない。この時期に編纂した総音程音列の一覧表は、今も現役のままで使われている。「線的なセリー使用に伴う、聴覚的な音程の矛盾」はミルトン・バビット他さまざまな作曲家によって指摘されてきたが、彼だけが完全に解決することが出来た。
松平頼暁 作品総論
1980年代以降、ピアノ独奏作品が次々と生まれたことも特筆される。これは、平尾はるなの門下生である中村和枝らを得たことが大きい。中村は彼のピアノ協奏曲全3曲の世界初演で、全てソリストを務めた松平作品のスペシャリストである。今度は「Rから始まる三つのピアノ協奏曲」という計画で「レコレクション」（1989年）、「レヴォリューション」（1991年）、「リメンブランス」（1996年）を作曲した。なかでもレコレクションはカジミェシュ・セロツキの残した初期設定に緻密な注釈を与えていく様が聴覚的にも容易に把握でき、楽器数の少なさにもかかわらず音楽的密度も複雑化の極致を追求している。中村のみならず、里見暁美、渋谷淑子、井上郷子、栗本洋子、門光子、山口淳、松永加永子、稲垣聡、新垣隆らも、それぞれ松平作品の演奏を残している。第2期で関わった演奏家とは顔ぶれががらりと変わることに注意されたい。
松平頼暁 作品総論
プログラムノートの筆の鋭さも相変わらず健在で、レヴォリューションの解説に「既に『革命』と呼ばれる行為が、もう政治的意味をなさない」ことを断っていることにも、旧左翼陣営への挑発的態度がうかがえる。1980年代はMIDI音源を駆使した音楽性が商業音楽全体を覆い尽くすが、この様相にも着実に対応しており「アンノーテーション」（1987年）で既にテクノ調のリズムが導入されている。ガムランとピアノ・ソロのための「コエグジスタンス」（1993年）では、ガムランは通常の調律のままなのに、ピアノ・ソロは平均律クラスター音響の連続であり、題名とは裏腹に一種の戦闘状態を想起させるが、ラストは三和音のクリシェで何事もなく閉められる。「Uの為の1,2,3」（1990年）もチェロの特殊奏法と三和音のクリシェが共存しており、調性音楽との様々な対峙が第2期以上に際立って多い。
最も松平らしさが前面に押し出された「閃光」（1997年）は、彼が開拓した音楽技法の統合のような様相を呈しており、演奏効果も高い。ラストのバッハの引用も、突然終止が用意してある。元素材にリング変調やディストーションをかけていた第2期の頃には目立って多かった騒音的効果は後退している。
複雑性の頂点に立った後、「星の系譜」（1999年）以降はリズムの簡素化が推し進められ、一種の透明感を醸す傾向が見られている。オーケストラ作品でもその傾向は顕著で「ダイアレクティクスII」（2005年）ではニコロ・カスティリオーニの中期の作品からアナーキズムを抜き、テンポを均質化したような感覚に仕上がっており、「ショスタコーヴィチのオーケストレーション」とコメントする割には、第3期以上に先鋭的な音色感覚が聴かれる。「24のエッセーズ」（2000年 - 2009年）では、1980年代から急速なパッセージを駆使していた作風から、求められる速度がさらに上がって難化しており、現在の演奏家への新たな要求は衰えていない。
長年の懸案であった「レクイエム」（1967年 - 2005年）は2005年に完成したが、全曲初演のめどはいまだついていない。計画のままで放置されていたオペラ「挑発者たち」もソプラノ太田真紀の助力により、新たに「Bee in the cage」（2005年）と題された新章が発表されるなど、このオペラの完成に向けて作曲活動を継続していた。サントリー音楽財団のリストによれば、2008年に「挑発者たち」全曲の完成がアナウンスされている。2018年12月にオペラ「挑発者たち」（1982年 - 2008年）のピアノリダクション版が初演された。
名号
名号（みょうごう）とは、仏・菩薩の称号をさしていう。
仏の名号は、德を摂め、真実を表はすが故に、仏はその名号を以て、念ずる衆生を救ってくださる。
阿弥陀仏には、「四字名号」「六字名号」・「九字名号」・「十字名号」等の名号がある。
名号 漢字の意味
名とは、一仏の別名。たとえば釈迦、薬師、阿閦、阿弥陀といったことである。
号とは諸仏の通名、如來、応供、等正覚、明行足などの、十号のこと。
体をよび顕すを名といい、德を称え標（あらは）すを号という。
名号 名号本尊
浄土宗や浄土真宗などにおいて名号は、特に南無阿弥陀仏の名号を意味する。
浄土真宗においては、阿弥陀仏の六字名号、九字名号 、十字名号をもって本尊とする。
名号本尊（みょうごうほんぞん）とは、浄土真宗の本尊の形態の1つ。「六字名号」・「九字名号」・「十字名号」を紙や絹などに書して表装したもの。
南無阿弥陀仏（なむあみだぶつ、なもあみだぶつ）
「南無」とは、帰依するを意味し、「阿弥陀仏に帰依する」の意。
『観無量寿経』の「下品下生」に、「かくのごとく心を至して、声をして絶えざらしめて、十念を具足して南無阿弥陀仏と称せしむ。仏名を称するがゆえに、念念の中において八十億劫の生死の罪を除く。」とある。この六字は、すなわち法蔵菩薩（阿弥陀仏の修行〈因位〉時の名）が修行し、大願大行を成就して正覚を得た上の名であるから、「果号」とも呼ばれる。如来のはたらきのすべて顕すとして、名号の中でも最も尊重され、本尊として用いられる。
名号 名号本尊
このことから蓮如の言行録である『蓮如上人御一代記聞書』に、「一 のたまはく、「南無」の字は聖人（親鸞）の御流義にかぎりてあそばしけり。「南無阿弥陀仏」を泥にて写させられて、御座敷に掛けさせられて仰せられけるは、不可思議光仏、無礙光仏もこの南無阿弥陀仏をほめたまふ徳号なり。しかれば南無阿弥陀仏を本とすべしと仰せられ候ふなり。」と述べたことが伝えられ、阿弥陀仏の働きのすべてを顕すとしている。
南無不可思議光如来（なむふかしぎこうにょらい、なもふかしぎこうにょらい）
曇鸞が『讃阿弥陀佛偈』に、「不可思議光 一心帰命稽首礼」と著し、自己の信念を表したことに基づく。
浄土真宗のお内仏（仏壇）の本尊の「脇掛」として掛ける。
帰命尽十方無碍光如来（きみょうじんじっぽうむげこうにょらい）
天親が『無量寿経優婆提舎願生偈』（『浄土論』・『往生論』）に、「世尊我一心 帰命尽十方 無礙光如来 願生安楽国」と著し、自己の信念を表したことに基づく。
九字名号と同じく、お内仏（仏壇）に、本尊の「脇掛」として掛ける。またこの『浄土論』の言葉は、回向文として浄土真宗で用いられる。
浄土真宗では、親鸞以降の時代で、本尊は名号か、絵像か、木像か、という本尊論が活発に行われるようになり、親鸞回帰の動きに発展することもあった。
名号 歴史上最初に名号を本尊とした親鸞
木像や絵像本尊を排して名号本尊となされたのは、親鸞が最初である。
親鸞が名号を本尊としたのは、明確である。
以下の根拠があげられる。
これは決して、時代背景とか、住居の影響とかというような、枝葉末節の問題で聖人がなされたものではなく、
親鸞聖人が名号を本尊となされたのは、実に、仏教の至極である釈尊の「本願成就文の「聞其名号」の教えによってなされたことであった。
七福の直筆の六字名号を制作され本尊とされた事実がある。
(1)南無阿弥陀仏の六字名号 (康 元元丙辰十月廿八日。本願寺蔵)
(2)南無不可思議光如来の九字 (八字) 名号 (康元元丙辰十月廿五日。専修寺蔵)
(3)帰命尽十 方無碍光如来の十字名号 (康元元丙辰十月廿五日。専修寺蔵)
(4)(3)と同じ (康元元丙辰十月廿八日。妙源寺蔵)
(5)帰命尽十方無碍光如来の籠文字の十字名号 (八十三歳。専修寺蔵)
(6)(5) と同じ (八十三歳。専修寺蔵)
(7)南無尽十方無碍光如来の十字名号 (年記不明。専修寺蔵)
「本尊なおもって『観経』所説の十三定善の第八の像観より出でたる丈六八尺随機現の形像をば、祖師あながちに御庶幾御依用にあらず。
天親論主の礼拝門の論文、すなわち「帰命尽十方無碍光如来」をもって真宗の御本尊とあがめましましき」（引用：『改邪鈔』）
意味：親鸞聖人は、生涯、木像や絵像を本尊とされず、名号を御本尊となされた。
名号 歴史上最初に名号を本尊とした親鸞
「他の本尊をばもちいず、無碍光如来の名号ばかりをかけて、一心に念仏せられけるとぞ」（引用：『慕帰絵詞』）
意味：親鸞聖人は、絵像・木像を本尊とされず、名号ばかりを掛けて御本尊となされた。
「みな弥陀一仏の尊号なり」(引用『弁述名体鈔』)
意味：親鸞聖人の礼拝された御本尊は、みな南無阿弥陀仏の名号であった。
絵像をかき、木像につくれるは、ちいさくかけばちいさきかたち、おほきにかけばおほきなるすがたなり。ただその分をまもるがゆへに真実にあらず。不可思議光如来ともいひて、文字にあらはせるときはすなはち分量をささざるゆへに、これ浄土の真実の仏体をあらはせるなり（引用：『弁述名体鈔』）
意味：絵像を書き、木像を作るなら小さく書けば小さい形、大きくかけば大きな姿でかける。ただその分量をまもるために、真実ではない。不可思議光如来と、文字に表したときはすなわち分量では表さないために、名号本尊が浄土の真実の仏体を表しているのである。
「他流には『名号よりは絵像、絵像よりは木像』というなり。当流には
『木像よりは絵像、絵像よりは名号』というなり」
(引用：御一代記聞書)
意味：真実の弥陀の救いを知らない人たちは、名号よりも絵像(絵に描いた阿弥陀仏)がよい、絵像よりも木像本尊が有り難く拝めるからよいと言っている。だが親鸞聖人は、木像より絵像、絵像よりも名号が浄土真宗の正しい御本尊であると教えられている。
名号 歴史上最初に名号を本尊とした親鸞
蓮如上人の御時、あまた御流に背き候本尊以下、御風呂の度毎に焼かせられ候。
（引用：『御一代記聞書』）
意味：蓮如上人はあるとき、多くの親鸞聖人の教えに反する本尊（木像や絵像など）を、お風呂の度毎に、焼却されました。
「おれほど名號かきたる人は、日本にあるまじきぞと仰候き」（引用：『空善記』）
意味：私ほど数多くの名号を書いた者はいないだろう。
蓮如は、本尊とするよう「六字名号」などを紙または絹に書し、庶民に与えた。このことにより、各家庭に本尊を安置することが可能になり、急速に教化されていく理由の1つとなる。
平成１９年、本願寺の宗制（宗門の最高法規）が60年ぶりに改正され、本尊について、
「阿弥陀如来（南無阿弥陀仏）一仏である」と、六字の御名号が加えられた。
佐々木月樵（元大谷大学学長）
蓮如上人の頃に至るに、尚ほ真宗のの本尊としては名號本尊の重せらるる事は、また、その御語にても明か也。云く、他流には名號よりは絵像、絵像よりは木像といふ也。当流には木像よりは絵像、絵像よりは名號といふ也と。絵像、木像は、分量にわたりて實義を示しがたく、最も適切に、名體不二、眞實至誠の佛體を顯示するものは、恐くは、この名號にまさるものなければなり。
川添泰信（本願寺派僧侶）
名号 歴史上最初に名号を本尊とした親鸞
親鸞自身が名号を礼拝の対象とし、門弟が本尊授与をのぞんだときには、名号を本尊として与えた。名号を本尊としたのは、親鸞の独創によるものだ。親鸞は形象の阿弥陀仏（つまり仏像）の礼拝にも否定的だったが、それは仏像を見て浄土に生まれることを願うのは観仏という自力の行であって、他力の念仏者がすべきことではないからだという。今日の本願寺教団の基盤をつくった本願寺第八代蓮如は、「木像よりは絵像、絵像よりは名号」と表現して、親鸞が名号を本尊とした主旨を鮮明にし、自らも六字名号を数多く書き、門徒に配布した」。
木村世雄
覚如の『改邪鈔』には明確に「本尊なおもて『観経』所説の第八の像観よりいでたる丈六八尺、随機現の形像をば、祖師あながち御庶幾御依用にあらず、天親論主の論文すなわち「帰命尽十方無碍光如来」をもて真宗の御本尊とあがめましましき。いはんやその余の人形においてあにあがめましますべしや。末学自己の義すみやかにこれを停止すべき(『真聖全』三の六六頁)」とあることから、親鸞は最優先的に名号本尊を用いていたことが理解できる。
重松明久
親鸞も専ら名号本尊を依用していた。親鸞主義に徹しようとした覚如が、名号本号本尊以外に、阿弥陀如来像を造立する意図をもっていたか否か、極めて疑わしい。
梅原真隆
名号 歴史上最初に名号を本尊とした親鸞
蓮如上人は名號本尊の復古者でありました。「他流には名號より絵像、絵像よりは木像といふなり、当流には木像よりは絵像、絵像よりは名號といふなり」といふのが蓮如上人の非常に卓抜な批判でありました。これは一面からいうと蓮如上人が本尊に対する復古運動が行われたのであります。。
大原性実
『幕歸綸詞』四には「この信房は安心などこそ師範と一味ならぬとは申せども、さる一道の先達となられければ(中略)かかる時も他の本尊をばもちず、無碍光如来の名號ばかりをかけて一心に念佛せられけるとぞ」 (法要本二十六丁)とあり、『最須敬重繪」五には「その中にかの大徳(信房)も、くはいられけるが、聖人よりたまはれけ無碍光如来の名號のいつも身をはなたれぬを頭にかけ馬上にても他事なく念佛せられけり」(法要本六頁)とある。これ等の文によれば親鸞聖人が本尊として崇敬信仰の対象とせられたのは、木像絵像ではなく、名号本尊であったのが解る。（中略）必ずしも聖人の当時には絵像や木像が使用せられず、又聖人が絶対に絵像木像の本尊を崇敬せられなかつたといふことは出来ないかも知れぬと思ふが、たとへ用ひられたとしてもそれはほんの一時期或は限られた場合であつて、多くは名號本尊を拝されたのであらうことは『改邪鈔』等の記録より見るも、亦聖人が臨終來迎を斥けられた等の思想より見るも、明白であつて、これに就いては既に先輩の意見もほど一致してゐるところである。。
名号 浄土真宗で名号本尊のみを本尊とする見解
親鸞・覚如・蓮如の著書に根拠を求める
大原性実（龍谷大学教授）
果して然らばわが浄土真宗の本尊論は如何が解決すべき。そは蓮如上人の故智に學びて、親鸞聖人の古に復るべしと云はねばならぬ。名號本尊こそ地上に於ける信仰の對象として救済の佛格表詮の象徴として最も安當である。何となれば一切衆生は名號の仲介なくして一如にも如来にも接し得る何等の手がりがないからである。 名號こそ人生に於ける如来の唯一の顕現であり表象である。 されば法霖が立尊を以て直ちに人生への顯現なりと考察せしてとは未だ疎漏であつて當を得ざるもの許せざるを得ないのである。故に浄土真宗に向って偶像崇拜なりといふ批難も真宗本尊の本質を誤解せるものにとつては確かに傾聽すべきである。 吾等は常に真實に對してひたる眼の所有者たらんとする。而して幻影と錯覚との世界に迷いつつ邪偽と虚假との奈落に墮落せんとする。佛もと偶像に非ず、偶像たらしむるは実に吾等盲ひたる眼そのものである。ここに「木像よりは絵像、絵像よりは名號」の警聲を聞かねばならぬ。かくて親鸞聖人を初め、覚如、蓮如両上人がいづれも形像本尊を若くは傍にして名號本尊を使用し給ひし意趣を讃仰せざるを得ない次第である。
名号 浄土真宗で名号本尊のみを本尊とする見解
下村諦信
十字名號を本尊として使用したのは、最も純粋に真の俳格を解放し且つ最も鮮明に真実の佛力を顕彰すべく、深刻な批判的發揮であつたやうに思はれる。行像本尊よりも名号本尊を崇敬した心持が、そのま十字名號の依用として貫いている（中略）世には偶像の再興を説くものがある。それは誤った考えといはなくてはならない。古い偶像から新らしい偶像にづくのは、あはれな流轉輪廻の過程にすぎない。吾等は一切の偶像を打破して、眞佛の前に合掌しなくてはならない。
柘植信秀（浄土真宗本願寺派築地常栄寺）
親鸞以後の真宗が、いつの頃からか、偶像の如来を本尊として動的立像の彌陀佛を奉安し、からうじて浄土宗の静的坐像の本尊に簡らんで居る態度は、親鸞の生命と精神とを没却した悲しい形式ではないか、それは無生命の伝統的思想に逆転したのである。蓮如上人も「木像よりは絵像、絵像よりは名號」といはれた。たとひ教団擁護のためとはいへ、また機品相應の救済のためとはいへ、所説の立空中の本尊を使用することは、哲人親鸞の偉業を没却したといへるでないか 。
中西智海（勧学）
名号 浄土真宗で名号本尊のみを本尊とする見解
ここに至って親鸞のいう名号が如何に宗教的意義が存するかは窺知出来るであろう。名号によらざれば仏体を観ずる事の出来ぬ凡夫が仏に成ることは出来ないのである。全く他力廻向の名号の独用であるといわねばならぬ。名号こそ、人生における如来の唯一の顕現であり、表象である。しかも、それは全く法界の自然であり願の必然である。それは、又「空」「縁起」「般若」の場に立つ思想の帰結である。従って、真宗における本尊も、法霖が住立尊を以て直ちに人生への顕現なりこと考察する如き誤りを廃して名号本尊の宗教的意義特異性を強調すべきであるとした。そこに初めて、形像本尊も真に偶像でないという事が明らかにされると思われる。蓮如の「木像よりは絵像、絵像よりは名号」の深意を感佩すべきである。。
高森顕徹 （浄土真宗親鸞会創設）
木像や絵像本尊を排して名号本尊となされたのは、親鸞聖人が最初であったのです。これは決して、時代背景とか、住居の影響とかというような、枝葉末節の問題で聖人がなされたものでは断じてない。親鸞聖人が名号を本尊となされたのは、実に、仏教の至極である釈尊の「本願成就文の「聞其名号」の教えによってなされたことであった。。
名号 浄土真宗で本尊を木像でも絵像でも良いとする見解
親鸞聖人・覚如上人・蓮如上人以外に根拠を求める
山科御坊之事並其時代事を根拠
本尊木像安阿作　如今。左方北太子絵像讃如常蓮如御筆・六高僧御影。右南法然聖人一尊御影讃如常蓮如御筆両方共に三具足・燈台あり。（『真聖舎五ー六二九～六三〇）山科本願寺では、木像本尊が安置されてたとされる文章である。しかし「山科御坊之事並其時代事」について、蓮如言行録ではないこと、実語84歳のときの回顧録であり、同時代史料ではないので厳密には史料批判が必要であるため、蓮如の本尊を議論する際には、蓮如の著書、言行録、他の資料から総合的に判断すべきである。他の記録にもない記載であるため、この一つをもって、木像本尊を崇拝していたとすべきではないだろう。
現在の浄土真宗寺院
現在の浄土真宗寺院のほとんどが、絵像・木像本尊である。浄土真宗の開祖親鸞聖人、親鸞聖人の教えを要約し闡明にされた覚如上人、浄土真宗の中興の祖である蓮如上人が本尊とされていたにもかかわらず、名号本尊を用いないでいいのか、疑問が呈されている。
名号本尊から、木像本尊に逆転する流れは11代目顕如上人の後、本願寺が西本願寺と東本願寺に分裂し、東西本願寺が末寺を勧誘するために、1602年頃から多くの木像本尊を下付するようになった。西本願寺もこれにつられ、現状に至っている。
GDH (企業)
株式会社GDH (英: GDH K.K.) は、かつて存在したアニメーション会社の株式会社ゴンゾを中心とする持株会社。2009年4月にGDHを存続会社としてゴンゾと合併し、株式会社ゴンゾに社名変更した。そのため、会社組織上は存続している。
GDH (企業) 沿革
2005年（平成17年）
9月 - 株式会社ワープゲートオンラインの株式を100%取得し、オンラインゲーム事業参入を発表。
11月 - ワープゲートオンラインをゴンゾロッソオンライン（のちにゴンゾロッソを経てインデックス・ホールディングスに売却し、現・ロッソインデックス）に変更。ハドソンの運営するオンラインゲーム『Master of Epic』での業務提携を発表。2006年春より共同開発、運営予定。
12月 - ゴンゾロッソオンライン子会社としてベンチャーファンドである株式会社GDHキャピタル（現・ザイタス・パートナーズ）設立。
2008年（平成20年）
6月 - 平成20年3月期決算において、マザーズの上場廃止基準に定める債務超過の状態であることを発表。
8月14日 - 保有するGo-n Productions全株式を売却。
9月 - いわかぜキャピタル株式会社の運営するいわかぜ1号投資事業有限責任組合により、約19億円の第三者割当増資を行うことを発表。
10月1日 - 執行役員社長として元ジュピターエンタテインメントの柄澤哲夫、執行役員として元株式会社卑弥呼の進士裕志が就任。
11月 - 連結子会社である株式会社GDHキャピタルの株式を合同会社弥生へ譲渡。非連結子会社化。
GDH (企業) 沿革
2009年（平成21年）
2月18日 - 同年4月1日をもって連結子会社であるゴンゾを吸収合併することを発表。以後はGDHが商号をゴンゾに変更し、アニメ製作事業を行う。
3月31日 - 所有するゴンゾロッソの全株式を中小企業サービス機構株式会社（代表取締役：木村弘司）に売却。グループ離脱。
4月1日 -「上場廃止基準に抵触に関するお知らせ」が発表され、東京証券取引所から監理銘柄に指定される。
4月30日 - 自社のデジタル部門（3D、VFX、編集）を株式会社グラフィニカ（代表取締役：伊藤暢啓）に売却。
GDH (企業) 主な作品
以前は、子会社であるゴンゾがアニメーション作品の制作を行っていたが、GDHに吸収合併された現在において、組織上はGDH（吸収合併後、ゴンゾに社名変更）が制作業務を行う形になっている。合併以前（2009年3月以前）及びゴンゾへの商号変更後（2009年4月1日以降）の作品についてはゴンゾのページに記載。
第56回国民体育大会
第56回国民体育大会（だい56かいこくみんたいいくたいかい）は、2001年の1月27日から10月18日までの期間、宮城県を中心に開催された。大会スローガンは「いいね！その汗、その笑顔」。大会マスコットはケヤッキー。
第56回国民体育大会 概要
1月27日から山梨県富士吉田市で冬季大会スケート・アイスホッケー競技会「かいじきらめき国体」、2月18日からは長野県飯山市でスキー競技会「ながの飯山国体」が開催された。9月8日からは夏季大会が、10月13日からは秋季大会がともに「新世紀・みやぎ国体」として開催された。
秋季大会の開会式で、1964年東京オリンピック・1968年メキシコシティーオリンピック重量挙げ金メダリスト三宅義信が地元の船岡養護学校生徒であった8歳の安藤静佳を抱いて炬火を点火させた。また、選手宣誓では高橋千恵美が宣誓の途中に言葉が詰まり、「すみません」と中断したが、客席から「頑張れ」のエールが送られて無事、宣誓の役目を終えた。
第56回国民体育大会 冬季大会
第56回国民体育大会冬季大会スケート競技会・アイスホッケー競技会は、1月27日から1月31日を会期として山梨県富士吉田市、甲府市、河口湖町で開催された。テーマは「かいじきらめき国体」。スローガンは「氷上で輝け　新世紀の夢のせて」。
第56回国民体育大会冬季大会スキー競技会は、2月18日から2月21日を会期として長野県飯山市で開催された。テーマは「ながの飯山国体」。スローガンは「みゆき野に　輝け友情　集う技
」。
第56回国民体育大会 全国障害者スポーツ大会
国体閉会後、全国身体障害者スポーツ大会と全国知的障害者スポーツ大会と統合した第1回全国障害者スポーツ大会「翔く・新世紀みやぎ大会」が10月27日から29日にかけて開催され、開会式に皇太子が臨場された。
利府町
仙台市
第56回国民体育大会 マスコット
公式マスコットの「ケヤッキー」は仙台市在住のイラストレーター樽井純生によるデザイン。宮城県の県木であるケヤキがモチーフとなっている。
国体終了後は宮城県のマスコットとして使われていたが、2007年の仙台・宮城デスティネーションキャンペーンのシンボルマークとしてむすび丸が登場すると、県の広報には使われなくなった。
2014年からは伊達武将隊のメンバー（当時）が宮城県をPRするTwitterアカウント「おいでよ宮城」のアイコンに使用したことで話題となり、2017年には権利者の許可を受けて公式キャラクターとなった。現在では観光PRのほかSENDAI光のページェントの募金活動なども行っている。
花田紀凱
花田 紀凱（はなだ かずよし、1942年〈昭和17年〉9月13日 - ）は、日本の雑誌編集者。『月刊Hanada』編集長、責任編集者。元『週刊文春』元『月刊WiLL』編集長。
花田紀凱 経歴・人物
東京府生まれ。東京都立千歳高等学校（現東京都立芦花高等学校）、東京外国語大学外国語学部英米語学科（現・言語文化学部言語文化学科英語専攻）卒業。
1966年に文藝春秋入社。『オール讀物』編集部に配属され、池波正太郎、五味康祐、瀬戸内晴美、藤原審爾などを担当。1968年11月に『週刊文春』編集部へ異動。以降基本的に『週刊文春』編集部と『文藝春秋』編集部を行き来し、『Emma』編集部にも創刊準備期間を含めて1年半ほど在籍。
1988年、『週刊文春』編集長に就任後は、タカ派の論調を展開。同誌を週刊誌売上トップへと育て上げた。コラムニストの勝谷誠彦は同社時代の部下であり、勝谷が取材した女子高生コンクリート詰め殺人事件では、「野獣に人権はない」と編集長として加害少年の実名報道にゴーサインを出し、大きな議論を呼んだ。1993年9月23日号「美智子皇后のご希望で、昭和天皇が愛した皇居自然林が丸坊主」、1993年9月30日号「宮内庁VS防衛庁に発展か　天皇、皇后両陛下は『自衛官の制服』がお嫌い」の記事に対しては1993年9月末に宮内庁から抗議され、当時編集長だった花田は「小誌の記事が美智子皇后バッシングといわれるのは本意ではありません。強いていうならば、宮内庁批判のつもりです。」とコメントを出した。
花田紀凱 経歴・人物
1994年『マルコポーロ』編集長に異動（初代・2代目では部数が伸び悩み、3代目）。順調に部数を伸ばしていたが、1995年2月号において、西岡昌紀によるホロコースト否認論を掲載。サイモン・ウィーゼンタール・センターから抗議を受け廃刊。
花田自身も解任され、閑職といわれる『戦後史企画室』に異動。分掌業務とは別に、新雑誌の企画を提案するなどしていたが、だんだんと出社しなくなり、事件1年後の1996年に退社した。
『週刊文春』時代に何度も批判記事を載せた朝日新聞社の契約編集者となり、その“右から左へ”の転身ぶりが話題となる。朝日新聞内外から強い反対があったが、経営陣はこれを無視して花田を受け入れた。
1996年秋に創刊された女性誌『uno!』の編集長に就任。「男も読める女性誌」を目指したが、花田・朝日新聞双方にノウハウのない状態で部数は伸び悩み、2年後の1998年6月に赤字で休刊。
同時に角川書店に移籍した。中から見た朝日について「文春とは全然違う。組織が大きいから官僚的にならざるを得ないし、官僚的でないとうまくいかない」「即断即決ができないので雑誌作りには馴染みにくい」「（週刊誌で可能だった）10本の記事のために集めた20本の原稿を執筆者に謝って没にする、というようなことができない」といった感想を当時のインタビューで述べている。
花田紀凱 経歴・人物
角川では『月刊フィーチャー』発行人（1998年）・『MEN'S WALKER』編集長（1999年）を務めたが長続きせず、いずれも部数が伸びずに休刊した。文春時代から相次いで雑誌を潰したことを西原理恵子に「雑誌クラッシャー」と揶揄されたこともある。
2000年12月に角川書店を退社。2001年に宣伝会議の常務取締役に就任し、月刊誌『宣伝会議』編集長、『編集会議』編集長を務めた。2004年にワック・マガジンズに取締役として迎えられ、同年11月に創刊された『WiLL』の編集長に就任。
雑誌以外にも、テレビやラジオでコメンテーターを務めている。『噂の眞相』の元編集長岡留安則と親交があり、花田が『TVウワサの眞相』に出演したり、岡留が『WiLL』に連載を持つこともあった。
花田紀凱 経歴・人物
また、産経新聞に「週刊誌ウォッチング」の連載をするなど、週刊誌報道のご意見番となり、「最近の週刊誌はネットで資料集めをして取材もせずに書いているというのが読んでミエミエ。それをまたデスクが見抜けない」と苦言を呈していた。ところが、自ら編集長を務める『WiLL』(2006年5月号) に、社民党（旧社会党）元党首の土井たか子を「本名『李高順』、半島出身とされる」と記述し、慰謝料1000万円と謝罪広告の請求訴訟を起こされる。2008年11月13日、神戸地裁尼崎支部は「明らかな虚偽」として『WiLL』に200万円の賠償を命じた。この判決は最高裁で確定している。
お笑い芸人としての爆笑問題を絶賛しており、2002年には「爆笑問題にはぼくが雑誌をやり続けている限り、登場してほしい」といった発言をし、『WiLL』のあと『月刊Hanada』で「爆笑問題の日本原論」の連載が行われている。
2007年、アメリカ合衆国下院121号決議がなされたとき、「慰安婦問題などなく、売春組織と売春婦が存在しただけ」というチャンネル桜主導の抗議書の賛同者として名前を連ねた。
日中の経済交流を進める愛華訪中団にマスコミ関係者として複数回参加しており、東北地方太平洋沖地震と福島第一原子力発電所事故が発生した2011年3月11日にも勝俣恒久（当時東京電力会長）が団長をつとめる団に参加していた。
花田紀凱 経歴・人物
『WiLL』や『週刊文春』時代に攻撃的なスタンスを取っている朝日新聞について上記のインタビューで「優秀な人が多い」と認めており、「個人的に話してみたら全然違う話があったりする。論説がどういう仕組みでできるのか、どこかの雑誌で一回レポートすればおもしろいなと思うんですよ」などと述べている。
2016年2月、ワックマガジンズを退職するとともに『WiLL』編集長を退任、飛鳥新社に移って創刊予定の新雑誌で編集長を務める見込みと報じられた。3月18日、新雑誌の編集発行や編集部員の「引き抜き」が「競業避止義務並びに善管注意義務及び忠実義務に違反する」としてワックマガジンズの取締役を解任される。月刊『創』編集長の篠田博之は花田に対する取材で、花田からはそれとは異なる経緯・理由を聞いているとしている。4月26日に飛鳥新社から創刊された『月刊Hanada』の編集長となったが、表紙のデザインが『WiLL』に酷似していることについて、『WiLL』編集部側はツイッターで「類似商品」「読者を愚弄する行為」と批判している。
花田紀凱 経歴・人物
2018年7月、杉田水脈が「新潮45」2018年8月号に「LGBTのために税金を使うことに賛同が得られるものでしょうか。彼ら彼女らは子どもを作らない、つまり生産性がないのです」などと寄稿した事について、花田は「そもそも杉田さんが書いたものに対してデモで押しかけたり、議員を辞めろというのは行き過ぎだと思った」と述べ、「何をもってヘイトなのか僕にはわからない」「言論には言論を」と、自身が編集長を務めるhanadaは2018年12月号で「朝日と連動して言論の自由を潰した新潮社」と題した櫻井よしこや門田隆将らと対談した。ところがこのとき花田が「杉田論文を最初に問題視したのは朝日新聞」と述べたことについて、その後MBS毎日放送『映像 (テレビ番組)』の『バッシング　―その発信源の背後に何が―』（2018年12月16日放送）の番組ディレクターから朝日より2日早い7月21日にすでに毎日新聞のデジタル版が「「生産性なし」自民・杉田議員の寄稿が炎上」と記事にしていた事を指摘されると、花田は「そうなんだよね。そうですよね、それはね。でも、毎日新聞は、そのー、あの、弱いんですよね。部数も圧倒的に少ないし、うん。そうですね。それはおっしゃる通りですね。毎日だと。まあそうかもな。はい（笑）。でも、毎日じゃあ売れないと。やっぱり毎日新聞じゃダメなんだよ。朝日新聞じゃなきゃ（笑）」と発言した。
2018年12月19日に行われた雑誌『正論』と月刊『Hanada』による有料トークイベントにおいて民主党政権で首相だった鳩山由紀夫、菅直人に関し「『元首相』の資格を剥奪すべきだ」と発言し、「産経新聞・正論がなければ日本は大変なことになる」とエールを送った。
広島東洋カープのファンである。
花田紀凱 幸福の科学との関係
2019年8月17日、「幸福の科学」の関連団体「幸福の科学出版」が運営するサイト「ザ・リバティWeb」に、『本誌は2013年10月号で、当時、「WiLL」の名物編集長だった花田紀凱氏(現「月刊Hanada」編集長)を取材した。花田編集長は霊言について、「何冊かはパラパラと読んでいるし、新潮や文春関係者の霊言はちゃんと読みましたよ。面白いなとは思うんだけれども。自分がこれ、やられたら困っちゃうなと(笑)」と語っていた。本誌が発刊されて約1カ月後、「守護霊や霊言をどう考えているか」という本心を探るため、大川総裁は花田編集長の守護霊霊言を収録した。花田編集長の守護霊は「困ったなあ」と、地上の本人と同じ言葉を連発した。』という文章が掲載されたた。
函館スプリントステークス
函館スプリントステークス（はこだてスプリントステークス）は、日本中央競馬会（JRA）が函館競馬場で施行する中央競馬の重賞競走（GIII）である。
函館スプリントステークス 概要
1994年に夏季競馬の短距離重賞の充実を図る目的で、4歳（現3歳）以上の馬による重賞競走として「札幌スプリントステークス（さっぽろスプリントステークス）」の名称で創設。1997年から札幌競馬と函館競馬の開催順が入れ替えられたことにより、施行場を函館競馬場に変更のうえ現名称となった。2006年からはサマースプリントシリーズの第1戦に指定されている。
創設時から外国産馬が出走可能なほか、地方競馬所属馬は1996年から、外国馬は2009年からそれぞれ出走可能になった。
以下の内容は、2025年現在のもの。
出走資格：サラ系3歳以上
負担重量：別定
3歳54kg、4歳以上57kg、牝馬2kg減
2025年6月8日以降GI競走（牝馬限定競走を除く）1着馬3kg増、牝馬限定GI競走またはGII競走（牝馬限定競走を除く）1着馬2kg増、牝馬限定GII競走（牝馬限定競走を除く）またはGIII競走（牝馬限定競走を除く）1着馬1kg増（2歳時の成績を除く）
2025年6月7日以前GI競走（牝馬限定競走を除く）1着馬2kg増、牝馬限定GI競走またはGII競走（牝馬限定競走を除く）1着馬1kg増（2歳時の成績を除く）
2025年の1着賞金は4100万円で、以下2着1600万円、3着1000万円、4着620万円、5着410万円。
函館スプリントステークス 歴史
コース種別の記載がない距離は、芝コースを表す。
優勝馬の馬齢は、2000年以前も現行表記に揃えている。
競走名は第3回まで「札幌スプリントステークス」。
秋田県道15号秋田八郎潟線
秋田県道15号秋田八郎潟線（あきたけんどう15ごう あきたはちろうがたせん）は、秋田県秋田市から南秋田郡八郎潟町までの県道（主要地方道）である。秋田市と南秋田郡五城目町の市町境界に未供用区間がある。
秋田県道15号秋田八郎潟線 概要
秋田市手形、秋田大学手形キャンパスからほぼ北進、秋田自動車道を交差し、北東方向・太平山リゾート公園まで旭川および秋田県道401号雄和仁別自転車道線と並行する。旭川治水ダム付近から五城目町馬場目までの約12kmが道は存在するものの県道として供用されていない。
五城目側は、馬場目川沿いを西進、五城目町役場前（警察署前交差点）で国道285号と変則的な交差をし、湖東厚生病院前を経由して五城目八郎潟ICに接続後、国道7号交点に至る。
秋田市の区間では1968年まで仁別森林鉄道が、五城目町中心部と国鉄（現・JR東日本）奥羽本線 八郎潟駅間では1969年まで秋田中央交通線が当路線の至近を通っていた。
秋田県道15号秋田八郎潟線 路線状況
ほかに秋田県道401号雄和仁別自転車道線が数か所で重複する。
橋梁
秋田県道15号秋田八郎潟線 地理
秋田市
秋田大学手形キャンパス
旧秋田藩主佐竹氏別邸（如斯亭）
秋田温泉
藤倉水源地
太平山リゾート公園
太平山スキー場オーパス
旭川治水ダム
秋田市植物園
仁別森林博物館（秋田市供用区間の終点から林道経由）
南秋田郡五城目町
五城目町町民センター・広域体育館
秋田中央交通五城目営業所（旧・秋田中央交通線・五城目駅）
五城目警察署
五城目町役場
南秋田郡八郎潟町 - 終点
湖東厚生病院
中羽立公園野球場（終点から国道7号経由）
JR東日本 奥羽本線 八郎潟駅（終点から直線距離 約500m）
オクイシュージ
オクイ シュージ（1966年8月12日 - 、本名・奥居 俊二）は、大阪府出身の俳優、演出家。ヘリンボーン所属。獅子座、血液型A型。
オクイシュージ 来歴・人物
1985年「劇団青年座養成所」に入所。舞台役者としてデビュー。
その後、主に舞台を中心に活躍。1994年より劇団「permanent mONKEY'S」主宰、2000年まで活動。その後は「劇団ワンダフルズ」にも参加（）。
1998年よりラジオ番組にも進出、『RADIO-izm』（FM-FUJI）水曜日・木曜日DJ（1999年10月 - 2000年3月は水曜日のみ担当）を2年間務めた後、2000年4月より、FM-FUJI月〜木曜夜の帯番組『RADICAL LEAGUE』（東京・STUDIO ViViDから生放送）が放送開始、火曜日パーソナリティに起用。就任から3か月で石川實との交換で木曜日に移り、2009年3月に放送終了するまで8年9ヶ月にわたり一貫して木曜日を担当した（RADIO-izmから数えて約11年同局のDJを務め、RADICAL LEAGUEに至っては番組開始から終了まで9年間全て務めた唯一の人物である）。
1999年あたりからは、舞台やラジオ以外に、テレビなどへ活動の幅を広げるとともに、2001年より名義を本名の奥居俊二からオクイシュージに改め、現在に至る。また劇団ワンダフルズに限り作・演出時は「オクイプレジデント」名義を使用している。
オクイシュージ 来歴・人物
2010年には新たに舞台ユニット「国産第1号」を立ち上げた。
2011年より若手劇団SNATCHのオーガナイズを担当し、後進の指導にもあたっている。
また、ユースケ・サンタマリアとも関係が深く、ユースケの出演するテレビ番組やイベントなどに脚本、演出などで携わったり、番組で共演することもまれにある。
2008年サモ・アリナンズ「洞海湾~九州任侠外伝~」（作、演出／松尾スズキ）にて大人計画の松尾スズキと出会い、以降、松尾スズキ作品に貴重な存在となっている。
ラジオ番組のときのオクイはシュールかつ過激で下ネタ満載のトークが多く、番組でリスナーから新ネタを募集することが多々あり、投稿の内容に応じて、自ら音声を変えて「…長嶋茂雄がシースルーを着て砂浜でジルバを踊っているような気分」などと評することもある。
2019年オルタナティブロックバンド「the pillows」の結成30周年を記念して製作された映画「王様になれ」で初メガホンをとる（監督・脚本・出演）。
阪急そば
阪急そば（はんきゅうそば）は、2019年（平成31年）3月31日まで阪急阪神ホールディングスグループの阪急阪神レストランズが運営していた立ち食いそば・うどん店（駅そば）である。阪神阪急レストランズの会社解散のため、同年4月1日付で株式会社平野屋に事業譲渡し屋号を若菜そば（わかなそば）へ変更、同年11月21日付で阪神阪急レストランズは解散した。
阪急そば 歴史
1967年（昭和42年）に阪急電鉄十三駅構内に関西私鉄で初めての立ち食いそば・うどん店として十三店を開いたのが始まりである。純粋な立ち食いスタイルの店舗は改装前の十三店のみで、多くの店舗ではカウンターに簡易な椅子を設置し、座って飲食可能にしていた（ただし仁川店では阪神競馬場の競馬開催日は混雑緩和のため椅子を撤去していた）。
かつては阪急電鉄子会社のクリエイティブ阪急（2012年6月に阪神園芸が吸収合併）が園芸部門と共に運営していたが、阪急阪神ホールディングスグループ内の仕入や衛生管理などの統合による経費削減を目指した飲食事業の集約に伴い、2010年（平成22年）4月1日に阪急阪神レストランズへ事業が移管され、その後は同社が運営していた。
天ぷらうどんや、天ぷらと甘辛いだしで味付けした玉子を米飯の上に乗せた「天たま丼」を人気メニューとして、駅構内を中心とする阪急沿線に店舗展開を行った。2012年（平成24年）2月7日から、当店の天ぷらうどんを再現したカップ麺を、同じ阪急阪神ホールディングス傘下のコンビニエンスストアのアズナスやユニー系のコンビニエンスストアのサークルKサンクスの近畿地区の店舗で販売した。
阪急そば 歴史
「阪急そば 若菜」「御鷹茶屋」など派生業態の店舗も展開した。2011年（平成23年）9月20日に庄内店を改装してオープンした「阪急そば+Cafe」は、従来のそば・うどん・丼物メニューに加え、コーヒーや和風スイーツなどのカフェメニューや、タイムサービスメニューを提供する新業態であったが、短期間で廃止された。
2015年2月、十三店でそばやうどんにフライドポテトを載せた「ポテそば」「ポテうどん」を始めたところインターネット上で話題となり、マスメディアにも取り上げられる人気商品となった。このため、同年4月以降は販売店舗を拡大し「ポテカレーそば」「ポテカレーうどん」を追加した。このブームを受け、東京の富士そばなど、他の立ち食いそばチェーン店でも同様の商品が販売された。
2019年4月1日より、フラット・フィールド・オペレーションズの完全子会社である株式会社平野屋に全店舗が事業譲渡され、店名が「若菜そば」に変更され「阪急そば」の名称は消滅した。
阪急そば 店舗
ピーク時には37店舗を展開していたが、2019年3月末「阪急そば」の12店舗および「阪急そば 若菜」の3店舗が若菜そばに引き継がれた。
現行店舗については店舗一覧を参照。
阪急そば
若菜
若菜そば
その他のブランド
阪急そば 近畿地方の類似店舗
近畿地方の鉄道構内には「阪急そば」のほか、JR西日本の駅にある「麺家」、京阪沿線にある「麺座」、南海沿線にある「南海そば」、山陽沿線にある「山陽そば」などがある。
なお、阪神尼崎駅の「阪神そば」、阪神御影駅の「六甲庵」、野田阪神駅の「戎屋うどん」など、阪神沿線にある立ち食い店は、阪急阪神レストランズではなくエキ・リテール・サービス阪急阪神による運営である。
光邦
光邦（みつくに、宮澤 光邦（みやざわ・みつくに）、1976年11月26日 - ）は、東京都北区出身のディスクジョッキー、ラジオパーソナリティである。
シグマ・セブンフェイス業務提携。血液型はA型。