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岩見沢市民会館・文化センター 概要
発表・舞台活動を中心とした市民会館と文化・創作活動に適した文化センターが併設された多目的ホール。市民会館大ホールを核に、空知圏の文化活動の拠点として幅広く利用されている。また、彫刻などを多数配置したはぎぞの緑地にも面しており、市の文化・芸術拠点にもなっている。
2003年（平成15年）の市民会館新築を機に市民から愛称を募集。144点の応募の中から選ばれた「まなみーる」は市内小学生のアイディアで、「学ぶ」と「見る」を掛け合わせた造語。他にも「キタライ（北来）」「ひびき」などの有力候補もあったが、札幌コンサートホールKitaraや、2000年（平成12年）にオープンしたいわみざわ公園野外音楽堂「キタオン」の既存施設などと類似していたために却下された。
岩見沢市民会館・文化センター 施設
外壁は1983年（昭和58年）に建築された文化センターにあわせた重厚なレンガ造りとなっている。施設内部はスロープや点字表示など随所にバリアフリーを取り入れるなど高齢者や障がい者・幼児に配慮した設計。また、「自然とふれあう明るく静かな空間」をコンセプトにエントランスやホワイエなど、自然光を多く取り入れた開放的な施設となっている。館内にはレストラン（コロナのテラス）を設置している。
大ホール
収容人数1,165人（1階781席（うち難聴者支援装置95席、車椅子専用席）、2階384席（うちバルコニー式24席））
ステージ間口18m×奥行14.7m、高さ11m、反響板常設
緞帳は旧市民会館の開館当初から岩見沢出身のデザイナー栗谷川健一デザインの「太陽」を採用
多目的室1・2・3
多目的室1（面積69.55m²、定員30名）、多目的室2（面積73.93m²、定員48名）、多目的室3（面積63.6m²、固定円卓24名）
岩見沢市民会館・文化センター 施設
2室（多目的室1・2）の利用可能（面積143.45m²、定員90名）
3室の仕切りの取り外し可能（面積207.08m²、定員120名）
リハーサル室1・2
防音壁の取り外し可能（面積各67.48m²（134.96m²）、定員各30名（75名））
主催者事務室
面積31.34m²
アーティストルーム1
面積17.26m²、定員3名
アーティストルーム2・3
面積各17.08m²、定員各3名
アーティストルーム4・5
中央仕切りの取り外し可能（面積各26.99m²（53.98m²）、定員各5名（10名））
レストラウンジ
面積65.67m²、定員20名
中ホール
面積1,076m²、定員514席
展示室
面積227m²
音楽室
面積227m²
練習室A（和室）
面積191m²、定員100名
練習室B
面積109m²、定員75名
リハーサル室
面積110m²
会議室兼創作室
面積85m²、定員50名
岩見沢市民会館・文化センター 周辺
国道12号（岩見沢バイパス）と駅前通沿いに位置しており、はぎその緑地に隣接している。また、空知総合振興局、日本年金機構岩見沢年金事務所、岩見沢市立総合病院、岩見沢郵便局、北海道岩見沢農業高等学校などに近接している。
藤井日達
藤井 日達（ふじい にったつ/にちだつ、1885年（明治18年）8月6日 - 1985年（昭和60年）1月9日）は、熊本県阿蘇（現・阿蘇市一の宮町）出身の僧侶。
藤井日達 略歴
大分県の臼杵農学校に学び、1903年（明治36年）に臼杵の日蓮宗法音寺にて出家。1912年（大正元年）日蓮宗大学（現在の立正大学）入学。さらに浄土宗大学院、真言宗学林、法隆寺勤学院、真言宗連合大学、臨済宗建仁寺僧堂にて学ぶ。
1918年（大正7年）10月、旧満州の遼陽に最初の日本山妙法寺を建立、日本国内では1924年（大正13年）に最初の日本山妙法寺を、静岡県富士市の田子の浦に建立する。1930年（昭和5年）にインドに渡り、1933年（昭和8年）ガーンディーと出会い、非暴力主義に共鳴。藤井はガンディーに三猿の像を贈る。
第二次世界大戦後は、不殺生、非武装、核廃絶を唱えて平和運動を展開。1954年（昭和29年）、ネルー首相より贈られた仏舎利を納めた仏舎利塔を、熊本駅裏の花岡山山頂に建設。1957年（昭和32年）にネルー首相と会見。また「世界宗教者平和会議」や「世界平和会議」の開催にも尽力した。
フレゼリク8世 (デンマーク王)
フレゼリク8世（デンマーク語: Frederik 8., 1843年6月3日 - 1912年5月14日）は、デンマーク国王（在位：1906年1月29日 - 1912年5月14日）。
フレゼリク8世 (デンマーク王) 生涯
グリュックスブルク公子であったクリスティアンと、ヘッセン＝カッセル方伯家出身でフレゼリク7世の孫に当たるルイーゼ（後の王妃）の長男としてコペンハーゲンに生まれる。フレゼリクが生まれた当時、王位継承者として注目もされていなかった両親は、コペンハーゲン市中の館でフレゼリクを初めとする子女たちを生み育てた。
王太子として1864年の第二次シュレースヴィヒ＝ホルシュタイン戦争に従軍し、その後父王の統治をよく助けた。1906年、父王の崩御に伴い王位を継承した。即位時既に62歳と高齢であり、病気で衰弱もしていたために、わずかな期間しか能力を発揮することしかできなかった。フランスへの旅行からの帰途、フレゼリク8世はドイツのハンブルクに立ち寄り、到着の夕刻にお忍びでユングフェルンスティークを散歩した。散歩の途中で気を失い、公園のベンチに倒れているところを警官によって発見され、ハーフェン病院に搬送されたが死亡が宣告された。死因は心臓麻痺と公表されている。他の王族と同様にコペンハーゲン近郊のロスキレ大聖堂に埋葬された。
フレゼリク8世 (デンマーク王) 人物
フレゼリク8世は多くの点で父王以上に議会主義体制に好意的な自由主義的統治者であった。
また、デンマーク、ノルウェー、ベルギー王家およびルクセンブルク大公家はフレゼリク8世の血を引いている。デンマーク王家との繋がりは当然ながら、ノルウェー王家は次男カールを経たものであり、ベルギー王家およびルクセンブルク大公家との繋がりは次女インゲボーの娘アストリッドを通じてのものである。
フレゼリク8世 (デンマーク王) 家族
スウェーデン国王カール15世の王女ロヴィーサ（1851年10月31日　- 1926年3月20日）と1869年7月28日に結婚し、4男4女を儲けた。
RARITIES (山下達郎のアルバム)
『RARITIES』（レアリティーズ）は、2002年10月30日 (2002-10-30)に発売された山下達郎通算3作目のベスト・アルバム。
RARITIES (山下達郎のアルバム) 解説
ベスト・アルバムとしては『TREASURES』以来7年ぶり、アルバムとしては『ON THE STREET CORNER 3』から3年ぶりのリリース。
RARITIES (山下達郎のアルバム) 解説
山下は2002年3月 (2002-03)から5月末まで短期移籍状態でコンサート・ツアー『PERFORMANCE 2002 RCA ⁄ AIR YEARS SPECIAL』を行い、6月中旬ごろからニュー・アルバムのレコーディングを始めていた。ところが7月に、ワーナーから事業計画が提示され、新譜は無理としても、秋に何か作品を出してもらえないか、との要請を受ける。新作は年内には出ないから、新作までの繋ぎになるし、前からB面コレクションのようなアルバムをどこかでやれれば、と思っていた、と制作に取り掛かる。
RARITIES (山下達郎のアルバム) 解説
ソロ・デビュー以来、ずっとアルバム主体の活動を続けてきた山下にとって、シングル作品はあくまでアルバムの前哨戦、あるいは補填であり、全ての作品は最終的にはアルバムに収録する為に作られている。しかし、これまでのレコーディング・キャリアの中で、様々な理由からアルバムに収録されない状態が続いてきた作品も多く出てきてしまった。とりわけシングルのカップリング曲として発表された作品の多くがアルバム化されず、シングルの廃盤等の理由で聴く事が困難な状態になっていた。また、それとは別に、アルバム制作の過程でレコーディングされ、あるものはミックス・ダウンまで終えながら、結局未発表のままの作品もいくつか存在していた。本作にはそうした、まだアルバム化されていないレアな音源がまとめられている。ただ、古い作品ばかりにならないように、このアルバム・リリース以前の数年間にシングルでのみ発表されていた、次回作に収録予定だった作品も前倒しで収録された。シングルのみの新曲、既発シングルのカップリング曲、未発表セルフ・カヴァー、未発表洋楽カヴァーといった作品に「スプリンクラー」のロング・ヴァージョンも加え、これでスタジオ・レコーディングとして発表されたものがほぼ全てアルバム化された。当初はカップリング曲としてリリースされてきたライブ・ヴァージョンも収録を予定していたが、収録時間の都合で以前からCD化の要望が多かったという「潮騒」以外は収録が見送られた。それらは後にアルバム『Ray Of Hope』初回盤にセットのボーナスCD『Joy 1.5』にリマスタリングにて収録された。山下は「スケジュールがタイトだったから、最初は昔のは聴かないようにしようとしてたんですよ。聴くと、もう一度やり直したくなっちゃうタチなんで。でも、聴いちゃったんです。で、全部で15曲入ってますけど、9曲はどこかしら変わってるからね。リミックスはもちろんだけど、極端なのは<TO WAIT FOR LOVE>なんかも未発表だけど全てやり直したので新録音になるね。後は楽器を差し替えてリミックスとか歌のバランスが小さかったのでカラオケを引っ張ってきて元の歌を足したりとか。だから、手を加えるべきところは全てやったって感じです。手を加えてないのは、それで良しとするものですね」という。今回の作品が1か月半という作業期間で出来た理由については、自身のレコーディング・スタジオ“プラネット・キングダム”の環境の変化が影響しているとし、「卓を変えたんです。SSLの最新の卓なんだけど。これを入れてからは作業が早いのなんのって。嘘みたいにペースが速くなったの。このスタジオには今まで家一軒建つくらい注ぎ込んでるんです、ほとんどは自前でね。で、この卓が入って今までかけた投資が全てプラスに向かった。それまでは“ちょっと音が硬いな?”とか、いくつか問題があったんだけど、それも雲散霧消したし」という。
RARITIES (山下達郎のアルバム) 解説
本作がベスト・アルバムというだけでなく、普遍性と時代性を併せ持った作品になった事については「作り終えたものは過去のものだと、作り出した音楽を、まるで自己排泄のように語る、しかも得意気に言う人もいるじゃないですか。そういう人は、物を作るということに執着していなくて羨ましいですけど、だけど僕の場合はまったく逆で、自分の作品を買って聴いてくれる、第三者に対する表現行為だという意識を強く持っているので、自分のカタログに対して、とても愛着と責任を感じているんです。自分の作品に執着するのは後ろ向きだ、などと言う人もいますが、大きなお世話でね。継続的に発売されているカタログというものは、経年変化が起こってしまい、どこかでリニューアルさせないと駄目なんですよね。それに今回の作品のように、シングル作品というのは廃盤になっていきますから、そのままにしてしまうと、世の中から消えてしまうことになる。そういったことへの問題提起と、皆さんに聴いていただくために、自分で必死に保全しているんです」と答えている。
RARITIES (山下達郎のアルバム) プロモーション、マーケティング
アルバム・タイトルは言葉の簡潔さやレア音源好きな自身の趣味、キャラクターを踏まえてつけられたが、未アルバム化音源コレクションである今回の企画は決して余りモノや懐メロ集もなく、かと言って完全な新譜でもないという位置づけであるが、後ろ向きなアイテムと誤解されないよう関係各方面に気を遣う必要があり、大変だったという。当初、レコード会社が提示した仮タイトルは「レアタツ」だったが、「この年齢でそのタイトルは勘弁してくれ」という山下の意向でこのタイトルに落ち着き、「レアタツ」はキャッチ・コピーとして使われた。これらのプロモーションによって発売前から関心が集まり、お台場では記念イベントも行われた。
RARITIES (山下達郎のアルバム) アートワーク、パッケージ
アルバムの帯には以下のキャッチコピーが記載されている。
シングル・オンリーの作品、シングルのカップリング、未発表セルフ・カヴァーなど、未アルバム化レア音源から厳選した、タツロー作品裏ベスト!!
ジャケット・デザインについて、山下は「ジャケットはジョージ・ベンソンのヴァーヴ時代の『グッディーズ』っていうアルバムがあって、段ボールのジャケにいろんな可愛いグッズが入っているの。今回のようなカタログってオールディーズっぽくなるんで、レトロ風味は嫌だったので、カルトだけどポップなものにしてくれとデザイナーに頼んで。これだと新譜のジャケとしても成立するけど、ちょっと懐かしい感じもするでしょ」と語っている。ジャケット写真に使われたグッズ類は、いずれも新規に制作されたカスタムメイドで、デザインや配置も全て山下の意向に沿ったものとなっている。ただ、キューピー人形はローズ・オニール財団の要請で既成品を使用、また缶バッジは後日、ファンクラブ通販やライブ会場で実際に販売された。ジャケット裏面のモノクロ写真はスタジオ撮影でカメラマンは伊島薫。見えない部分にはダミーが使われているが、ショッピングカートの中に入っているムーン・レーベルのアナログ・シングル盤は全て本物だという。
初回盤のみ「オリジナル・カラオケ・スペシャルCD」付、DUOケース仕様。
RARITIES (山下達郎のアルバム) 収録曲
BLOW  –  (4:34)
TBS系TV「アメリカズカップ」テーマ・ソングとして1992年 (1992)に「アトムの子」のカップリングとして発表。1998年 (1998)にリミックスされアルバム『COZY』のアナログ盤に収録、その後品番改定による再発シングル「アトムの子」のカップリングに収録。今作でCDアルバムに初収録された。ヨットレースのVTRと首っ引きで作った作品なので、そのての情景に抜群にフィットする音楽だという。コーダのファルセットのメロディーは、1957年 (1957)のアメリカ映画『The Vikings』（邦題『ヴァイキング』）のテーマから引用されている。山下によれば、ベースは全部親指のダウンストロークで弾いているが、5分続けての演奏だったので、伊藤広規はタコみたいに顔を真っ赤にして演奏していたとし、だからあのグルーヴが出ているのだという。
君の声に恋してる  –  (5:10)
NTTコミュニケーションズのTV-CMソングとして2001年 (2001)に限定シングルでリリースされた。山下によれば、「ヘロン」同様「フィレス=ナイアガラ」路線で作り始めたが、結果的にコーダの部分などは60年代ニュー・ヨーク的エッセンスに満ちた仕上がりになったという。こういう曲調は海外でも耳にする機会がめっきり減ったが、山下にとってはいつまでトライし続けたい永遠のサウンドだという。
RARITIES (山下達郎のアルバム) 収録曲
HAPPY HAPPY GREETING (ORIGINAL DEMO VERSION)  –  (6:16)
KinKi Kidsへの提供曲のセルフ・カヴァー。デモテープ制作時のコンピュータ演奏データを使用して、このアルバムのために新たに録音された。編曲も自身が手がけた作品なので、リズム・セクションはKinKiのオリジナルと同じグルーヴだが、彼らのヴァージョンに入っていた鼓や太鼓といった和楽器がないので山下によれば、「いかにもデモテープといった感じの、シンプルかつちょっとインディーなオケ」だという。
MISTY MAUVE （ミスティ・モーヴ）  –  (4:48)
鈴木雅之の1988年 (1988)のアルバム『Radio Days』のために書き下ろした作品のセルフ・カヴァー。アルバム『ARTISAN』の頃にレコーディングしてミックス・ダウンまで終えていたが、結局未発表のままになっていた。数少ない、竹内まりや作詞・山下達郎作曲での第三者への提供曲。当時、CMタイアップの関係で変更された歌詞が、元に戻されている。このセルフ・カヴァーは「クリスマス・イブ（2021 version)」にコロナ禍の時に自宅で既成のオケに新たにボーカル録りをしてミックスした「ホームカラオケ」で新たに収録されたが、そのトラックは鈴木雅之版の青山純の生ドラムの入ったオケで歌詞も鈴木雅之版の歌詞で歌われている。
RARITIES (山下達郎のアルバム) 収録曲
TO WAIT FOR LOVE (IS TO WASTE YOUR LIFE AWAY)  –  (3:28)
バート・バカラック=ハル・デヴィッド作品のカヴァー。1960年 (1960)代以降、さまざまなシンガーによって取り上げられている曲。これは『SEASON'S GREETINGS』のアウト・テイクだが、今回の収録に際し全面的にレコーディングし直されている。
好・き・好・きSWEET KISS!  –  (4:14)
1998年のシングル「いつか晴れた日に」のカップリング曲。JACCSカードのCM曲に採用された。もともとは誰かに歌ってもらおうと思って作った曲なので、山下にとって自身の作家的な部分がフルに出ていて、詞・曲ともにとても愛着のある一作だという。本作収録に際し、アレンジに少し手が加えられて再録されている。山下によれば、歌詞は渋谷のハチ公の交差点のビジョンのビルのあるところでのデート風景だという。
RARITIES (山下達郎のアルバム) 収録曲
モーニング・シャイン  –  (4:22)
TBS系列の朝の情報番組『ビッグモーニング』のテーマ・ソングとして制作された曲。山下によれば、今はなきスマイル・ガレージ・スタジオの音がしているというが、「スマイル・ガレージの構造はパワー・ステーションのパクリだった。この頃は歌のバランスが小さいのが流行ってたんで、今聴くと歌が小さいのね。で、カラオケを引っ張ってきてそこにオリジナルのマルチを調走させて元の歌をもう一度重ねて作り直したの。その為にGMLの8chのミキサーを取り寄せてね。それがアナログの利得がいちばんいいの。でも、'91年当時にしては目一杯まで上げてマスタリングしてるんだけどね。でも今とは解像度、音の抜けも違う」という。
RARITIES (山下達郎のアルバム) 収録曲
FIRST LUCK –初めての幸運（しあわせ）–  –  (4:48)
1987年 (1987)にホンダ・インテグラCFイメージ・ソングとして制作された、1988年のシングル「GET BACK IN LOVE」のカップリング曲。山下は「'88年だとCDシングルの黎明期だから音もへったくれもないね。『僕の中の少年』に入れようとしたら完全に浮いたのでヤメた曲。結構内省的なアルバムだったので。収録時間もオーバーしてたし、あの頃はまだアナログが主だったからね。もう少しエコーを少なくするとラスカルズの中期みたいにな音になるんだけど。吉田保さんと佐藤康夫さんの二人で録っているから、二人ともエコーが多いのでちょっと違う世界になっちゃう」という。康珍化との共作による歌詞については、「この頃はコラボレーションしようと色んな人とやってみたんだけどあまりうまくいかなくて。でもこれは良かったの。この後は『僕の中の少年』でしょう、もう内に内にどんどん入っていったので詞は自分で書いていた頃です。『ARTISAN』の頃も外部に依頼したんだけどあまり合わなくて、自分で書くしかなくて」と答えている。
RARITIES (山下達郎のアルバム) 収録曲
I DO  –  (2:27)
1993年 (1993)のシングル「MAGIC TOUCH」のカップリングとして制作された。アメリカ西海岸のグループ、キャステルズ（The Castells）が1964年 (1964)にリリースした作品のカヴァーで、ブライアン・ウィルソンの作曲・プロデュース。全てのパートを一人で演奏した、『BIG WAVE』のコンセプトを踏襲したものだが、90年代はなかなかアルバム化の機会が得られず、一曲だけ浮いたままになっていた。本作収録に際してはマスタリングをしただけで、音にはまったく手が加えられていないという。
RARITIES (山下達郎のアルバム) 収録曲
ヘロン (GUITAR INSTRUMENTAL)  –  (4:26)
1998年 (1998)のシングル「ヘロン」に収録されたギター・インスト・ヴァージョン。山下は「こんなのこそ、こんな機会じゃないと入れれないじゃない。これで12曲目でしょ、いいじゃない。全15曲の曲順をシークエンスするのって結構難しくて。<ヘロン>の前には誰も勝てないから<I DO>ならなんとかなるかなと。すると<ヘロン>の後は? あの大袈裟な世界の後は誰も勝てない。1曲だけのシングルだからね」と答えている。もともとはTBS『ビッグモーニング』の番組リニューアルを受け、「モーニング・シャイン」に次ぐテーマ・ソングとして「鳴かないでHERON」のタイトルでこの曲が制作された際、天気予報や交通情報、オープニングやエンディングでのBGMとして併せて制作された。こういったギター・インストなどは一番アルバム化しづらいという。以前から「クリスマス・イブ」などで行われてきた、フェンダー・テレキャスターで演奏し、ライン録りしたフレーズを複数回重ねてメロディーを作る手法が今作も使用され、ボトムに2本、オクターブ上で2本、真ん中に1本が重ねられている。
JUVENILEのテーマ〜瞳の中のRAINBOW〜  –  (4:55)
2000年 (2000)の映画『ジュブナイル』の主題歌として書き下ろされ、シングルとしてリリースされた。本来は次のスタジオ・アルバムへ入れる予定だったが、前倒しで収録された。オリジナル・マスター・テープのコンディションが悪かったため、いくつかの楽器を録音しなおしてリミックスされている。囁くようなニュアンスが二度と出せないということで、歌はそのままにされている。
スプリンクラー (LONG VERSION)  –  (7:13)
1983年 (1983)のシングル。オリジナルのシングル・ヴァージョンはベスト・アルバム『TREASURES』に収録。当時はこうしたロング・ヴァージョンが流行していた時代で、元のマルチトラック・テープに色々と手を加え編集して作られた“むりやりのロング・ヴァージョン”。ヤケティなサックス・ソロは井上大輔。
いつか晴れた日に (STAND ALONE VERSION)  –  (4:23)
1998年 (1998)に同曲がシングルとしてリリースされた際に作られた、ギター一本で歌った弾き語りヴァージョン。もともとは弾き語りをもくろんで作られた作品だったので、シングルにこうしたヴァージョンをどうしても入れたくて、カップリング曲の「好・き・好・きSWEET KISS!」のカラオケに代えて収録された。本作収録に際しリミックスされている。
初回盤のみ付属の「オリジナル・カラオケ・スペシャルCD」について山下は「カラオケって作ってこなかったんです。BMG時代なんて<RIDE ON TIME>しかないし。今は独立したメディアとして認知があるけど、昔はテレビに出て歌う人か、アイドル歌手のオーディションで借りにきたりするくらいで。僕のカラオケなんて借りに来る人はいないし。作ったって仕方ないと。ようやく初めて作ったのが<GET BACK IN LOVE>です。<風の回廊>なんてミックスダウンの時にギターを弾きながらやっちゃったので、カラオケが無いという。それで、<世界の果てまで>から付けるようになったからそれ以前のシングル曲でカラオケを出していない曲を入れてみた。<パレード>なんてナイアガラから借りてきたオリジナル・カラオケで、本邦完全初公開です」という。
ギャップダイナミクス
ギャップダイナミクス (gap dynamics) とは、森林生態学用語の一つ。安定した状態にある森林であっても部分的に破壊されて一部分で遷移が退行すること。および退行した遷移が再び進行することを指す。
ギャップダイナミクス 概要
森林におけるギャップとは林床の暗い森林に出来た林床まで光が差し込む隙間である。極相を迎えた極相林では、通常、背の高い陰樹により林冠が形成され、林内は暗い状態であり多くの稚樹は成長できない。この状態で高木がなんらかの状態で枯死した場合、林床まで光が差し込む隙間が生まれ新たな幼木が生長できる空間（これをギャップという）が出来る。このように生まれたギャップでは陽樹やパイオニア的樹木が発芽する。それらが背を伸ばした後に、次第に陰樹が伸びて、簡単ながら遷移をしつつ元の森に戻るであろう。その過程をギャップダイナミクス、またはパッチダイナミクスという。ギャップダイナミクスは森林の維持、森林生態系の多様性の維持として非常に重要なものであると考えられている。
植生遷移は遷移が進むと次第に陰樹の森となり林床では陰樹の苗しか成長できず、森林はあまり変化せずにその状態（極相）を保っていると考えられているが、これは理論的な話であり実際にはギャップの形成によって部分的には若返りながら存在していることが明らかになっている。
ギャップダイナミクス 光環境と植生
ギャップ形成後の植生はギャップの大きさに左右され、その後のギャップダイナミクスに大きく影響する。植物によってギャップ形成を待つ戦略、ギャップ形成後の成長戦略も異なっている
。
マツ科やヒノキ科の一部の種、ヤマモガシ科やフトモモ科などの多くの種に知られる方法である。火災の熱で果実や種子を包む蝋状の物質が融けることで種子を散布する仕組みになっている。極相林におけるギャップダイナミクスというよりはより広範囲の破壊的な攪乱（山火事など）を期待した戦略である。日本ではここまで火災に適応した種は知られていないが、火災が頻発するような土地ではアカマツやコナラ属などが優勢になることがしばしば指摘される。
長期休眠可能な種子を散布することで土壌中に土壌シードバンク（soil seed bank）を形成し好適な条件になったときに発芽する戦略を持つものである。カバノキ属（Betula）などが知られる。山火事でも地中の温度はあまり上がらないことなどの大規模な攪乱にも比較的対応しやすい戦略だと見られている。
ギャップダイナミクス 光環境と植生
土壌シードバンクではなく発芽した実生状態でギャップの形成を待つもの。暗い林床でも数年から数十年は生存しギャップの形成を待っているが、生存期間内に十分なギャップが形成されない場合は枯死する。陰樹と呼ば
れるものが多い。小さめのギャップであっても反応しやすい利点があるとされているが、実生苗で待機するため山火事には弱い。
マツ科のモミ属（Abies）やブナ科ブナ属（Fagus）が代表的。東北地方におけるブナ属などは火災の比較的少ない日本海側では優勢であるが、火災が多い太平洋側では同じブナ科でもコナラ属の方が優勢である。モミ属の実生は暗い場所と明るい場所では形態を大きく変えることで知られる。
ギャップダイナミクス ギャップダイナミクス以外の多様性の考え方
ギャップダイナミクスは主に林内の光環境という非生物的な要因に注目した森林の多様性の考え方であるが、生物的な要因に着目したものもある。有名なジャンゼン・コンネル仮説（Janzen-Connell hypothesis）はある樹木に特異な病原菌がいるから母樹の周りでは同種の稚樹が育たずに他の種が侵入する隙が生じ多様性が維持されるという仮説（特に熱帯雨林の多様性について）である。また、近年は病原菌のみならず菌根も多様性の維持に大きく貢献しているというのが判明しつつあるという
佐賀記念
佐賀記念（さがきねん）は、佐賀県競馬組合が佐賀競馬場で施行する地方競馬の重賞競走（ダートグレード競走）である。格付けはJpnIII。農林水産大臣賞が提供されているため、正式名称は「農林水産大臣賞典 佐賀記念（のうりんすいさんだいじんしょうてん さがきねん）」と表記される。
佐賀記念 概要
佐賀競馬場が佐賀市から現在地（鳥栖市）へ移転した1973年に4歳（現3歳）限定の別定の佐賀限定の重賞競走、開設記念として創設、第1回は佐賀競馬場のダート1800mで施行された。翌年は施行されず、1975年に4歳（現3歳）・5歳（現4歳）限定のダート2000mに変更され、1976年にはまた施行されなかった。
1978年には出走条件が5歳（現4歳）以上に変更、翌年にダート2500mに距離変更を行った。
1992年は開設20周年記念としてこの年のみ西日本地区地方交流競走として施行したことを機にダート2000mに距離を戻し、1995年には中央・地方全国指定交流競走に指定され、中央競馬（JRA）および他地区所属馬が出走可能になり、1997年にはダートグレード競走施行によりGIII（統一GIII）に格付け、これを機に現在の佐賀記念に名称を、負担重量をグレード別定に変更、2000年には施行時期を6・7月から2月に移動した関係で施行されず、2001年には九州地方競馬限定グレードのKG1に格付けされた。なお、2008年より国際セリ名簿基準委員会(ICSC)の勧告により、格付け表記をそれぞれJpnIII・KJ1に改めている。
佐賀記念 概要
九州の地方競馬では、本競走とサマーチャンピオンの2競走しかダートグレード競走がなく、佐賀競馬としては大レースでもあるが、同時期に川崎記念（2023年まで）やフェブラリーステークス、サウジアラビアのサウジカップデー（サウジカップなど）があるため、佐賀競馬以外の一線級の馬はあまり出走しない。逆に、スマートファルコンやホッコータルマエはこれらGIを避けて賞金の加算を狙い、トップホースへの足掛かりとした。
出走条件
サラブレッド系4歳以上。中央競馬所属馬の出走枠は5頭。
九州大賞典、中島記念、雷山特別の優勝馬に優先出走権がある。
負担重量
グレード別定で、4歳55kg、5歳以上56kg、牝馬2kg減を基本に、本年2月1日より過去のGI・JpnI優勝馬は3kg、GII・JpnII優勝馬は2kg、GIII・JpnIII優勝馬は1kgの負担増となる（2歳時の成績は対象外）。
賞金額
1着3000万円、2着960万円、3着540万円、4着360万円、5着240万円、ダートグレード競走着外賞は6着90万円、7着60万円、8着30万円、9着以下20万円。
副賞
農林水産大臣賞、日本中央競馬会理事長賞、地方競馬全国協会理事長賞、日本馬主協会連合会長奨励賞、全国公営競馬主催者協議会会長賞、日本地方競馬馬主振興協会会長賞、佐賀県馬主会会長賞、佐賀県知事賞、佐賀県競馬組合管理者賞（調教師・騎手・厩務員・調教助手）。
中央競馬・地方競馬全国指定交流競走に指定された1995年以降
ネズミザメ
ネズミザメ（鼠鮫、学名：Lamna ditropis、英名：Salmon shark）は、ネズミザメ目ネズミザメ科に属するサメ。地方名でモウカザメ、カドザメ、モウカ、モーカなどとも呼ばれる。全長3 m。太平洋北部の亜寒帯海域に生息する大型の捕食者である。
特殊な筋肉系、循環系により体温を海水温よりも高く保ち、高速遊泳を行う。季節回遊を行うことも知られている。
ネズミザメ 名称
属名 Lamna は「凶暴な魚」。種名 ditropis は、「2つの」を意味する接頭語"di"と「隆起線」を意味する"tropis"が合わさったもので、本種の尾柄部と尾鰭にある2本の隆起線に由来している。
標準和名はネズミザメであるが、いくつかの別名がある。
モウカザメ（毛鹿鮫）は東北地方でよく使われる名称で、マフカザメ（真鱶鮫）が訛ったものだといわれる。マダイ（真鯛）やマアジ（真鯵）などを見ても分かるように、魚名に「マ（真）」がつくものは「代表種」の意味合いを持っており、東北地方の代表的なフカ（サメのこと）であることからマフカの名が付けられたのであろう。実際、東北はネズミザメの水揚量が多い。
カドザメ（カトザメ・カトウザメとも）の由来にはいくつかの説があり、渾然一体としている。「カド」がニシンの地方名であり、これを捕食することからというもの。また「カド」はカツオの地方名でもあり、やはりこれを捕食することからというもの。これらとは別にネズミザメ漁を初めて行った江戸時代の漁師、加藤音吉の名から来ているという説もある。一部の地方ではカトザメがアオザメを表すこともある。
サケザメ（鮭鮫）は、英語でもサーモン・シャーク "Salmon shark" と呼ばれるように、サケを捕食することに由来する。漁業ではサケを食害するサメということで、漁師には歓迎されない。
他に、ラクダザメやゴウシカがある。
ネズミザメ 分布
北部太平洋の亜寒帯海域を中心に分布し、ベーリング海やアラスカ湾、プリンス・ウィリアム湾などを主な生息地とする。日本近海では日本海やオホーツク海に現れる。寒冷な環境を好むが、回遊によってかなり南の海域まで進出することがある。最も低い緯度ではハワイ沖（北緯22°）まで南下した例が報告されている。他に、カリフォルニア州沿岸でも生息が確認されており、さらに南のメキシコ沿岸まで進出している可能性もある。
沿岸域・外洋域の両方に出現する。普段は海表面近くを遊泳するが、水深700 m 程度まで潜ることもある。また、亜熱帯海域では温度躍層を避けて、300 - 500 m 程度の深度を遊泳することが多いようである。
ネズミザメ 形態
最大で全長305cm、体重175.0kg。体は紡錘型で水の抵抗を受けにくい。背側の体色は青みを帯びた灰色もしくは黒色、腹側は白色で濃色の斑紋が点在する。尾鰭は上葉がわずかに長いものの、上下がほぼ同じ長さで三日月型をしている。尾柄には明瞭な隆起線があり、さらに尾鰭の中央よりやや下にも隆起線が見られる。種名 ditropis （「二つの隆起線」の意）はここからきている。
外見は小型のホホジロザメのようにも見えるが、やはり隆起線の数で見分けることができる。同属にニシネズミザメがいるが、形態的にはニシネズミザメの第一背鰭の後縁が白色なのに対し、本種ではそれがないことで見分ける。
ネズミザメ 生態
サケザメやサーモン・シャーク "Salmon shark" の名の通り、サケを捕食することでよく知られている。またニシンも好んで食べる。亜寒帯海域では最高次捕食者の地位を占めている。
太平洋北東部の個体の方が、北西部の個体よりも早く成熟する傾向がある。太平洋北西部では雄は全長約177〜186cm、雌は200-223cmで成熟し、成熟年齢は雄5年、雌8〜10年である。太平洋北東部では雄158cm、3〜5年、雌205cm、6〜9年で成熟する。
胎生。ただし、胎仔と母親を直接つなぐ胎盤のような器官は持たない。子宮の中で卵黄の栄養を使ってある程度の大きさになった胎仔は、卵巣から排卵される栄養の豊富な未受精卵を食べて育つ。これはネズミザメ目に見られる卵食型である。妊娠期間は約9ヶ月、産仔数は2-6尾、出生時の大きさは84-96cm。
以前は卵胎生と呼ばれたが、子宮の中で母親から卵という形で間接的に栄養分をもらって育つことから、広義の胎生に含める。
ネズミザメ 生態
ほとんどの種が外温動物（変温動物）である魚類の中にあって、ネズミザメは外部温度にかかわらず体温をある程度一定に保持することができる性質（内温性）を備えている。内温性魚類は、同じネズミザメ科のアオザメやホホジロザメ、真骨魚ではマグロやカツオ、カジキといった種類である。これらはみな高速遊泳を行うという点で共通している。
ネズミザメの赤筋（遅筋、血合肉）の分布位置は他の魚と異なり、体の中央深部、脊椎骨の周囲に集中している。持続的遊泳に使われる赤筋を外界から遠ざけることで代謝熱を保持し、周囲にある白筋（速筋）へ効率良く伝導させる。さらに筋肉には奇網が発達し、保温能力を高めている。奇網では体内からの温かい血液と体表からの冷たい血液が対向流交換系をなし、熱の伝導が行われる。
この内温性により、ネズミザメは大抵のサメ類が寄り付かない亜寒帯海域という地理的なニッチを獲得している。
ネズミザメ 近縁種
ネズミザメに非常に近縁であり、1947年にネズミザメが記載されるまで同一種であると思われていた。両者の決定的な違いは分布域である。ニシネズミザメは大西洋の北部と南半球に分布するのに対し、ネズミザメは太平洋の北部にしか分布しない。
ネズミザメ 人との関わり
寒い海に生息するので、人が襲われた記録はないものの、大型で獰猛なサメに入るので、危険な種である。
サケ類を捕食することから、水産上の重要害魚という形で扱われることもある。千葉県勝浦市沖ではかつて、年末から翌年2月ごろまでネズミザメなどのサメを専門に狙う延縄漁業が行われていたが、1993年（平成5年）ごろにはサメの需要の低さからかサメ漁は行われなくなっており、同年3月にはネズミザメがキンメダイ漁を阻害するとして、勝浦漁港のキンメダイ漁業者たちがサメを延縄で捕獲して駆除していた。
一方で、ネズミザメは食用魚としての利用のために漁獲されている。またマグロ漁で混獲することも多い。漁には延縄や流し網が用いられる。日本国内においてはそのほとんどが気仙沼港（宮城県）に水揚げされ、気仙沼での水揚げ量はヨシキリザメに次いで多い。
サメ類の中では比較的アンモニア臭が少なく味も淡白で癖が少ないため食用向きとされ、刺身として気仙沼周辺や、それと対照的に備北地方（｢ワニ肉｣として有名）などの山間部で、切り身は東北地方や栃木県（後述）では定番、関東地方であれば散見される程度に販売・食されている。一方で東海・北陸や西日本では一部の地域以外ではほとんど目にする機会がなく、知名度も低いためサメ肉と聞いただけで拒否反応を起こす人の割合も高い。
その他全国的に魚肉練り製品の原料として消費される。
ネズミザメ 人との関わり
心臓はモウカの星とよばれ、気仙沼を中心に刺身や酢味噌和えにされる。仙台や東京など東日本の一部居酒屋でも提供されていることがある。こちらは味が独特であり人によって好みが分かれる。またふかひれも採取される。
栃木県では切り身をもろ（モロ）と称して販売することが一般的で、スーパーマーケットや鮮魚店にもよく並ぶ。店頭では、東北地方の和名である「モウカ（モーカ）ザメ」や、「むきサメ」と表示されることもある。飲食店や学校給食のメニューとしても一般的である。
比較的安価で調理しやすく、低カロリーで栄養豊富、前述したように癖も少ない淡白な味のため、流通する事が多い地域では食材として人気が高い。
身が柔らかくしっとりしている一方で、調理しても身崩れせず固くもならない適度な弾力のため、主に、煮付けやフライ、ムニエル、唐揚げ・竜田揚げなどの、白身魚や鶏胸肉と同様のレシピとして食されることが多い。ネズミザメという名前を表示しないのが一般的であるため、サメ肉であると知らないで食べている消費者も多い。内陸の栃木県や備北地方などの山間部で特に消費されるのは、時間が経つとアンモニアを発する性質により腐りにくい鮮魚として貴重だったため、（また、栃木県の場合は産地の気仙沼周辺から比較的近いことも相まって）鮮魚輸送技術の未発達な時代から運んで売られたのが根付いたという意見がある。
ネズミザメ 飼育例
飼育および運送などは他のネズミザメ科のサメと同じように大変難しい。
かつて宮城県に存在したマリンピア松島水族館では2002年の5月と6月に定置網および突きん棒漁にて採集されたネズミザメ3個体に対し円形予備水槽での飼育実験を行った。
定置網で捕獲された全長138cm、体重32.1kgの雌、全長130cm、体重24.9kgの雄は空気ポンプでの送気を施しながら輸送され、水槽入槽直後、底で停止し、呼吸が止まったため、担架で固定し送水処置がなされるも雌の個体は1時間25分後、雄の個体は3日後に死亡した。
突きん棒船で漁獲された全長164cm、体重59.0kgの雄は酸素ボンベで送気を施され輸送された。この個体は時々水槽底を数m泳いでは停止する行動を繰り返した。3日目に捕獲時の銛先を摘出、4日目から潜水給餌を行い給餌に若干の反応を示した。7日目以降動きが減少し9日目に死亡したという記録がある。
2017年6月2日、北海道のおたる水族館に子供が運ばれたが、半日で死亡している。
佐藤 (浜松市)
佐藤（さとう）は、静岡県浜松市中央区の町名で、現行行政地名は佐藤一丁目から佐藤三丁目。住居表示実施済み。
佐藤 (浜松市) 地理
浜松市中央区中心部の東寄りに位置する。主に住宅地から成る。また町域内には六間道路、柳通り、船越バイパス（丸塚バイパスとも呼ばれる）など幾つかの幹線道路がはしっており、幹線道路沿いに飲食店や商店などが立ち並ぶ。近年柳通り沿いに高層マンションが立つ。
佐藤 (浜松市) 歴史
天竜川原の砂礫の土地を磯部嘉右衛門が開墾したことから、磯部と呼ばれていた。磯部の娘が佐藤義明と結婚して新家をおこした。佐藤家は磯部家よりも勢力が強くなったため、佐藤と呼ぶようになっていった。
佐藤 (浜松市) 世帯数と人口
2018年（平成30年）12月1日現在の世帯数と人口は以下の通りである。
佐藤 (浜松市) 小・中学校の学区
市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる。
佐藤 (浜松市) その他
警察の管轄は以下の通りである。
消防の管轄区域は以下の通りである。
パン食い競走
パン食い競走（パンくいきょうそう）は、主に運動会で行われる競技のひとつ。
パン食い競走 概要
通常の徒競走に、一般的には次のようなルールを加えて行う。
徒競走のコース中に、物干し竿から紐付きの洗濯挟みで人数分のパンが吊るしてあり、走者はその内一つを手を使わずに口で銜え取り、パンを銜えたままゴールを目指す。
徒競走のコースの途中に、竿からひもで人数分のパンがぶら下がっており、これを手を使わずに口でくわえ取り、パンをくわえたままゴールを目指す。パンを素早く取るのが重要なので、足が遅く走る競技が苦手な生徒も十分に活躍のチャンスがある。障害物競走の関門のひとつとして設けられることもある。
パンをつるす高さは、走者が直立した状態でわずかに口に届かない程度に設定される。そのため、係の者二名はイスなどに上って、パンを吊るす棒を持つことが多い。個々のパンの高さは同じなので、走者の身長に差があった場合は背の高い方が有利になる。このため、小学校などでは身長の近い児童、男女別同士で参加させるよう配慮されることがある。パンはそのまま走者に対する景品となる。
敗戦後深刻な食糧難が続いていた1946年9月の日本の小学校の運動会では、パン食い競走が人気種目になった。
起源については諸説あり、1896年（明治29年）の札幌農学校、1874年（明治7年）の海軍兵学寮などが挙げられている。
TREASURES
『TREASURES』（トレジャーズ）は、1995年11月13日 (1995-11-13)に発売された山下達郎通算2作目のベスト・アルバム。
TREASURES 解説
ムーン・レーベル在籍12年目にして初のベスト・アルバム。「クリスマス・イブ」「ゲット・バック・イン・ラブ」をはじめとするスタンダードに加え、1995年 (1995)時点の最新シングル「世界の果てまで」、初CD化の「スプリンクラー」「踊ろよ、フィッシュ」など、シングル曲を網羅。さらに大瀧詠一リミックスによる「パレード」を“おまけ”で収録、結果として山下にとって初めての、全曲作詞・作曲のアルバムとなった。このアルバム以降にリリースされたシングル曲や、本作から漏れたその他の作品は2002年 (2002)のベスト・アルバム『RARITIES』に収録された。実現しなかったが当初は「DOWN TOWN」と「RIDE ON TIME」も入れたいと思っていたという。
TREASURES 解説
当初、本作発売の年の秋に『Dreaming Boy』というタイトルでオリジナル・アルバムのリリースが予定され、作業も7割5分程進んでいた。アルバム・リリースにあわせて2つのタイアップが決まっていたが、結局どちらも延期となってしまった。そのため新譜リリースのローテーションが先送りとなった事から、ワーナーからベスト盤の制作が要請された。当初は難色を示したが、同じ時期にドラマ『ベストフレンド』主題歌のタイアップとシングル「世界の果てまで」のリリースが決まり、この曲を加えて曲数が揃ったという。結果的にはこの時期にベスト盤を出すのは最良のタイミングだったと語っている。「オリジナル・アルバムを出さない代わりにこのベスト・アルバムを発表した」との憶測も流れたが、山下自身の意向ではないと否定している。『Dreaming Boy』に収録予定だった楽曲の多くは、後に『COZY』で発表された。
TREASURES 解説
本作の曲順は、1曲目と2曲目がリリース順で、3曲目以降はランダムになっている。山下は「1曲目<高気圧ガール>と2曲目<スプリンクラー>に関しては理由があって、両方ともアナログ・ソースなの。『MELODIES』はアナログ・マルチにアナログ・マスターだから、<アトムの子>とかに比べると、音がショボい。だから<スプリンクラー>を例えば<アトムの子>の後ろに持っていくと、ダイナミックレンジで負けちゃう。だからこの2曲は何が何でも最初に入れるしかない」という。3曲目以降については「僕の場合、好きなコード進行のパターンが少ないの。特にシングル用の曲は、ほとんどC-Am-F-Gというパターンで、テンポもわりと似ている。だから<風の回廊（コリドー）>と<ターナーの汽罐車>を続ける事が出来ない。テイストが似てるから。そういう風にテイストが似てる曲をなるべくバラそうと思って、色々考えたんだけど、だんだん頭の中がこんがらがってしまって、結局、まりやに第三者的な目で選んでもらったの。頭の2曲は<高気圧ガール>と<スプリンクラー>にして、最後に<パレード>を入れてということだけ言って。まりやは『絶対この曲順しかない』と自信を持って言ってた」と答えている。
TREASURES アートワーク、パッケージ
アルバムジャケットのイラストは松下進。当時、松下が表紙イラストを担当していた雑誌『ファミコン通信』とのコラボレーションが企画され、通巻364号・1995年12月8日 (1995-12-08)号では雑誌のイメージ・キャラクター「ネッキー」がジャケットと同じコスプレで表紙を飾った。同誌の巻頭ニュース記事「ファミ通エクスプレス」の最終ページは毎号著名人のインタビューが掲載されていたが、この号は山下へのインタビューとされており、コンピュータゲームの話題に加え「以前から松下進の絵のファンだったため」とジャケットへの起用理由についても触れている。
初回盤は三方背ボックス仕様、本作で初のミリオンセラーを獲得した。
TREASURES 収録曲
スプリンクラー  –  (4:31)
アルバム『MELODIES』リリース直後にシングルのみでリリースされ、本作で初CD化となった。リリース当時は“夏男タツロー”らしくないと評判があまりよくなかったというが、詞・曲・演奏とも個人的にはとても気に入っていて、その後もライヴのレパートリーとして取り上げられている。演奏の途中で登場するエレキ大正琴は、歌に絡んで何か印象的な音が欲しくて選ばれた。また、雨の音はスタジオに転がっていた太田裕美ライブ用素材テープの中の雨のSEが最高であったということでそのまま使われている。竹内まりやのシングル「恋の嵐」でも、他になかなかいい素材がなかったために最後の雨のSEで同じものが使われた。このほか、元のマルチ・トラック・テープに色々と手を加えた山下本人曰く“むりやりのロング・ヴァージョン”が、後にベスト・アルバム『RARITIES』に収録された。
TREASURES 収録曲
ゲット・バック・イン・ラブ -Get Back In Love-  –  (4:22)
TBS系ドラマ『海岸物語 昔みたいに…』主題歌として制作、後にアルバム『僕の中の少年』にイントロのコーラスが若干異なるアルバム・ミックスで収録された。ライブ・アルバム『JOY』には、ライブ・ヴァージョンが収録されている。いつまでたっても周りから要求される“夏だ海だタツローだ”に苛立ち、「もうアップ・テンポでのシングル・リリースはイヤだ、バラードがやりたい!」とダダをこねていたら、スタッフがこの企画を持って来たという。自身でも納得の行く作品が生まれ、「RIDE ON TIME」以来のベスト・テン・ヒットとなった。本作にはアルバム・ミックスで収録されている。
TREASURES 収録曲
風の回廊（コリドー）  –  (3:59)
ホンダ・クイント インテグラのキャンペーン・ソングとして制作、後にアルバム『POCKET MUSIC』に収録された。この曲で描かれている“過ぎ去った恋の中の現実とも幻影ともつかない女性像”は自身の詞の重要なテーマのひとつであるという。完成が遅れたためにスケジュールが遅延した結果、エンジニアの吉田保が次の仕事でハワイへ行ってしまい、生まれて初めて自分自身でミックス・ダウンを行う羽目になった。この曲は山下にとって初めてのデジタル・レコーディングであり、同時に初めてコンピューター・ミュージックを導入した、レコード制作上の一大分岐点でもあったという。
アトムの子  –  (4:27)
アルバム『ARTISAN』収録曲。後にシングル「JUVENILEのテーマ〜瞳の中のRAINBOW〜」に1992年 (1992)、シングル「僕らの夏の夢 ⁄ ミューズ」に2009年 (2009)、それぞれのライブ・ヴァージョンが収録された。山下曰く「漫画というカテゴリーをはるかに越えた巨人」であり、1989年 (1989)に死去した手塚治虫へのトリビュート・ソングを、鉄腕アトムをモチーフに書こうと思い立ったのがアルバム完成の10日前。どうしてもアルバムに収録したくて連日の徹夜で仕上げ、なんとか間に合わせたという。
TREASURES 収録曲
エンドレス・ゲーム -Endless Game-  –  (4:10)
TBS系ドラマ『誘惑』主題歌として制作、後にアルバム『ARTISAN』に収録された。原作のあるドラマだったので、そのイメージに合わせて作ったところ、自身にとっては大変珍しいというマイナー・コードのメロディができた。ところがいつもの歌い方では演奏のオケにまったく馴染まず、うつむき加減で歌ってなんとか乗り切ったという。その意味では多分に作家的な視点で書かれた曲だとしている。
踊ろよ、フィッシュ  –  (4:51)
シングルとしてリリースされ、後にアルバム『僕の中の少年』にアルバム・ヴァージョンで収録された。「高気圧ガール」以来4年ぶりの全日空沖縄キャンペーン・ソングとして制作されたがこの時期、自身が80年代初期に行っていたリゾート・ミュージックと言われるような開放的なスタイルのものにほとんど興味が持てなくなっていたという。それでも事務所スタッフから「タツローが夏をやらなくてどうする!」とハッパをかけられ、この仕事を引き受けたという。楽曲的には決して嫌いなわけではなかったが、自分の中に何かこだわりがあった為か、シングル・ヴァージョンは未CD化のままだった。本作には山下がオリジナル・シングルに色々と不満があったことから、当時の素材を集めて編集し直されたヴァージョンが収録されている。
TREASURES 収録曲
ターナーの汽罐車 -Turner's Steamroller-  –  (4:33)
アルバム『ARTISAN』からのシングル・カット曲だが、シングル・ヴァージョンはエンディングにもヴォーカルが入っている。ある晩訪れたパブの、トイレに続く暗い廊下の影で、長い髪に黒いワンピースの女性が顔を覆ってすすり泣いているのを目撃した経験と、イギリスの画家ターナー（Joseph Mallord William Turner）の絵画『雨、蒸気、スピード』（Rain, Steam and Speed）のイメージとを強引に掛け合わせてできた一曲だという。この曲は当初、普通のドラムとベースのリズム・セクションでレコーディングされたが、曲の持つ耽美的なイメージに近づけたいとの意向で、打ち込みのリズムに変更された。本作収録に際し、イントロのSEがカットされている。
TREASURES 収録曲
土曜日の恋人  –  (3:15)
フジテレビ『オレたちひょうきん族』エンディングテーマ。ボビー・ヴィー（Bobby Vee）やゲイリー・ルイス（Gary Lewis and the Playboys）の諸作品に代表される1960年 (1960)代のスナッフ・ギャレット（Snuff Garrett）の線を狙った曲で、楽曲的には気に入っていたものの、'85年のご時世にはあまりにアナクロな願望だったため、音作りにとても苦心したという。今回も新たにミックスがやり直されているが、山下は「10年もたつのにまだいじり足りなくて、今回また新たにミックスをやり直してしまいました。ビョーキですね」という。だが本作のミックスについて後に「ようやく、満足のいく仕上がりになった」と語っており、2012年 (2012)発売のオールタイム・ベスト『OPUS 〜ALL TIME BEST 1975-2012〜』や2020年 (2020)発売のリイシュー・アルバム『POCKET MUSIC (2020 Remaster)』にもこのミックスが使われている。
TREASURES 収録曲
ジャングル・スウィング -Jungle Swing-  –  (5:05)
初アルバム化作品。日産・スカイラインCMイメージソング。フル・ヴァージョンはCMサイズと歌詞が一部異なる。歌詞の“9thのコード”は、9代目スカイラインに因んでのもので、曲のイメージは黒澤明監督作品『野良犬』の中で笠置シズ子が「ジャングル・ブギー」を歌うシーンが元になっているという。山下はU2の「ディザイヤー」がリリースされた頃、ボ・ディドリーのビートを使った曲を作ってみようと思い立ったという。歌詞については「この頃はテクノ・ディスコみたいな音楽が流行り始めた時期だったので、“そんなフェイクなビートじゃとても踊れやしない”という歌詞を思いついて、代わりに何を聴かせてほしいかな? と考えたら、アーサー・コンリーだと思って、“スウィート・ソウル・ミュージック”にした」と語っている。
TREASURES 収録曲
おやすみロージー -Angel Babyへのオマージュ-  –  (2:44)
ライブ・アルバム『JOY』からの先行シングル曲。もともとは鈴木雅之1987年 (1987)のアルバム『Radio Days』のために書き下ろされた和製ドゥー・ワップ・ソングで、タイトルはロージー & ジ・オリジナルズ（Rosie & The Originals）1960年 (1960)のヒット・シングル「ANGEL BABY」から取られている。山下自身も気に入っている作品で、自身のライヴでもアカペラ仕立てにして取り上げていた。ライブ・ヴァージョンはバック・トラックがテープのカラオケなので、本作収録に際しオーディオ的なグレードをもう少し上げたいとの理由から、ライブでのリード・ヴォーカルをもとの演奏が入っているマルチ・トラック・テープにそのままプリントしてミックスし直された。