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ラーン川 自然環境
1999年の河川水質等級（クラスIからVまで）で、ラーン川は、生物学的等級がクラスII、化学的等級がクラスIと分類された。いずれも自然に近い状態だと考えられる。
ラーン川 支流
ラーン川に合流する支流を以下に記す。並び順は上流から下流の順。（　）内は、スペル、ラーン川から見た合流方向と比較的大きな支流については全長を示す。
郡山南インターチェンジ
郡山南インターチェンジ（こおりやまみなみインターチェンジ）
高山城 (飛騨国)
高山城（たかやまじょう）は、飛騨国大野郡高山（岐阜県高山市）にあった戦国時代から江戸時代前期の日本の城。岐阜県指定史跡。
高山城 (飛騨国) 構造
標高686.6mの城山（臥牛山、巴山ともいう）に築城された平山城で、曲輪、堀、石垣、土塁などの遺構が残る。望楼型2重3階の非実戦的な天守を持つ御殿風の古い城郭形式は、織田信長が築城した安土城の影響を受けたものと見られている。
高山城 (飛騨国) 歴史
戦国時代
三木自綱が高山へ進出、飛騨を平定、松倉城を築城した。越中の佐々成政と同盟し、豊臣秀吉に対抗したことから、1585年（天正13年）豊臣秀吉の命を受けた越前大野城主金森長近が三木氏を攻め、飛騨を制圧し、飛騨3万3千石の領主となる。当初、長近は鍋山城を居城としたが、1588年（天正16年）天神山城跡を利用して高山城を築城。1600年（慶長5年）までに本丸・二の丸を完成させ、その3年後までには三の丸が整備された。築城と同時に城下町の整備も進められ、高台に家臣屋敷を建設し、下段の三町を町人の町とした。そして京都に倣って東山に寺院を集めた。
現在は、岐阜県高山市空町城山公園。城跡は県指定史跡であるとともに、野鳥生息地（「高山城跡及びその周辺の野鳥生息地」）として天然記念物にも指定されている。
高山市天性寺町62 　法華寺本堂（県重文）は高山城の一郭を移築したものといわれている。
青森県公用臨港線
青森県公用臨港線（あおもりけんこうようりんこうせん）は、かつて青森県青森市の青森駅から延びていた青森県敷設の貨物専用線である。青森臨海鉄道（あおもりりんかいてつどう）とも呼ばれていた。
位置は現在のアスパムおよび青い海公園の南、青森ベイブリッジのすぐ北の道路に位置し、本町を通り中央埠頭に続いていた。
ほぼ臨海に位置する鉄道であったが、現在は埋め立てが進んでいるため、臨海の鉄道であった面影はない。一時期は現在の青森ベイブリッジの最東部で路線が分岐しており、より東部の浜町埠頭にも線路が続いていたが、堤川河口西側の青柳埠頭、浜町埠頭の順に順次廃止撤去されていった。なお、1975年（昭和50年）時点では既に青柳埠頭までの線路は撤去されており、1985年（昭和60年）ごろ（時期不詳）になると浜町埠頭までの線路も撤去されていた。
廃止後、線路跡は駐車場や青森ベイブリッジの道路などに転用され、2000年ごろになると中央埠頭の最東部、海に面する終着点に錆びた線路がわずかに残されていることが確認できるのみとなっている。
アポロ (曲)
「アポロ」（英語: Apollo）は、ポルノグラフィティの楽曲。1999年9月8日にSME Recordsより1作目のシングルとしてリリースされた。
アポロ (曲) 概要
ポルノグラフィティのメジャーデビューシングル。
オリコン週間シングルランキングでは初登場76位だったが、『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』（9月13日放送回）、『ミュージックステーション』（9月17日放送回）への出演、『ここがヘンだよ日本人』へのタイアップ起用が話題を呼び、徐々に順位を上げて最高5位、累計40万枚以上の売上を記録した。
本作の大ヒットによって、当時は"アポログラフィティ"といったバンド名の誤認があったり、「一発屋ではないか？」と囁かれたりしていた。セールス的には後発の1stアルバム『ロマンチスト・エゴイスト』よりも売れたため、後にメンバーは「ポルノグラフィティ=アポロのイメージを払拭するのはかなり苦労した」と振り返っている。
2006年3月29日に12cmマキシシングル盤で次作『ヒトリノ夜』と共に再リリースされた。
アポロ (曲) 楽曲解説
アポロ
TBS系『ここがヘンだよ日本人』エンディングテーマ。
1stアルバム『ロマンチスト・エゴイスト』の制作終盤に生まれた楽曲で、プロデューサーの本間昭光（ak.homma）が作曲を手掛けている。本間からの楽曲提供で可能性を模索している中で、制作段階から手応えを感じていた本楽曲がデビュー曲に選ばれたが、後にメンバーは「メンバー自身で書いていない楽曲でのデビューにコンプレックスがあった」と当時を振り返っている。
当初は作詞も本間が担当する予定であったが、インディーズ時代からほとんどの楽曲の作詞を手掛けてきた新藤が「作詞だけはやらせてください」と直訴し、「それまでのライヴハウス用の歌詞ではなく、プロとしての歌詞を書く」という意識のもと、「アポロ計画」「月面着陸」をテーマに書かれた新藤の詞が採用された。
MVは「異星の滅びた文明からのメッセージ」がコンセプトで、メンバーが宇宙服を着用しているシーンや石室のセットなどが登場する。板屋宏幸が監督を務めており、「ダイアリー 00/08/26」のMVにはメイキング映像が収録されている。
ライヴや音楽番組で本楽曲を披露する際は、歌詞中の「ラヴ・E・メール・フロム・ビーナスなんて素敵ね」の箇所をライヴ会場やその地名、イベント名、番組名などに変えて歌うことが多い。
アポロ (曲) 楽曲解説
音源化には至っていないが、バージョン違いとして「アポロ (広島弁Ver.)」と「アポロ'04」が存在する。
新藤がパーソナリティを務めるbayfm『カフェイン11』で2008年に行われた「ポルノグラフィティのファンになった曲」の視聴者アンケートでは第1位に、2011年9月に発表されたレコチョク調べ「月にまつわる名曲ランキング」では第8位に選出された。
本作のリリースから15年後の2014年9月に発表された「俺たちのセレブレーション」は本楽曲同様に「月面着陸」を題材にしており、歌詞中にも「アポロ」が登場する。また同年に出場した『第65回NHK紅白歌合戦』では初めて本楽曲を披露した。
本楽曲にまつわるグッズも多数発売されており、2013年には明治のチョコレート菓子「アポロ」とコラボした「アポログラフィティ」がツアーグッズとして発売された。2019年には「みんながチェック入れてる限定の君の腕時計」という歌詞にちなんだG-SHOCKオリジナルモデルが発売された他、アポロ11号の月面着陸50周年を受け、アメリカ航空宇宙局（NASA）との限定コラボグッズがヴィレッジヴァンガードより発売された。
ヴィルヘルム1世 (ヘッセン選帝侯)
ヴィルヘルム1世（Wilhelm I., 1743年6月3日 - 1821年2月27日）は、初代ヘッセン選帝侯（在位：1803年 - 1821年）。初めはヘッセン＝カッセル方伯（ヘッセン＝カッセル方伯としてはヴィルヘルム9世、在位：1785年 - 1803年）。ヘッセン＝カッセル方伯フリードリヒ2世とその妻であったイギリス王兼ハノーファー選帝侯ジョージ2世の王女メアリーの息子。
ヴィルヘルム1世 (ヘッセン選帝侯) 生涯
1743年6月3日にカッセルで生まれ、兄のヴィルヘルムが既に夭逝していたため世嗣となる。1764年にはデンマーク・ノルウェー王フレデリク5世の王女ヴィルヘルミーネ・カロリーネと結婚し、彼女との間に2男2女をもうけた。
ヴィルヘルムは1785年10月31日に父のフリードリヒ2世が死去したためヘッセン＝カッセル方伯ヴィルヘルム9世となり、当時ヨーロッパ最大級といわれた資産を相続した。また、ヴィルヘルム9世はロスチャイルド家の祖であるマイアー・アムシェル・ロートシルトと1775年に知己を得、1801年から彼に財産の運用を任せるようになった。ロートシルトはこれを奇貨とし、現代まで続くロスチャイルド財閥の基礎を築いた。
1803年、ヘッセン＝カッセル方伯に選帝侯の資格が与えられ、ヴィルヘルム9世はヘッセン選帝侯ヴィルヘルム1世となった。しかし1806年、選帝侯国はジェローム・ボナパルトを国王とするヴェストファーレン王国によって併合された。そのためヴィルヘルム1世はホルシュタインおよびプラハへ亡命したが、1813年のライプツィヒの戦いでナポレオン・ボナパルトが敗れると領土を回復し、1821年に死去するまでその地位にあった。なお、ヴィルヘルム1世は神聖ローマ帝国が解体されたにも拘らず「選帝侯」の称号を用い続けた。
ヴィルヘルム1世が死去すると、次男のヴィルヘルム2世が後を嗣いだ。
イマジン (ジョン・レノンの曲)
「イマジン」（Imagine）は、ジョン・レノンの楽曲である。1971年に発売された同名のアルバムに収録された。歌詞は、国家や宗教や所有欲によって起こる対立や憎悪を無意味なものとし、曲を聴く人自身もこの曲のユートピア的な世界を思い描き共有すれば世界は変わる、と訴えかけるもの。生前にレノンは、歌詞の一部がオノ・ヨーコの詩から拝借したものであることを明かしており、2017年に本作がオノとの共作であると認定された。
レノンとオノとフィル・スペクターの共同プロデュースである本作は、1971年5月にアスコット・サウンド・スタジオでレコーディングが開始され、同年7月にレコード・プラント・スタジオでオーバー・ダビングが行なわれた。10月にアメリカでシングル・カットされ、Billboard Hot 100で最高位3位を記録。イギリスでは、1975年にコンピレーション・アルバム『シェイヴド・フィッシュ〜ジョン・レノンの軌跡』と同時発売でシングル・カットされ、同年の全英シングルチャートで最高位6位を記録し、1980年のレノンの死後に第1位を獲得した。
イマジン (ジョン・レノンの曲)
放送音楽協会は、1999年に「20世紀を代表する100曲」（Top 100 Songs of the 20th Century）の1つとして「イマジン」を挙げた。2002年にはギネスブックを発行しているギネス・ワールド・レコーズ社が30,000人以上から取った「英国史上最高のシングル曲は？」というアンケートの結果、クイーンの「ボヘミアン・ラプソディ」に次ぐ第2位を獲得し、2004年に『ローリング・ストーン』誌が選んだ「ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500」では第3位にランクインした。2005年1月にカナダ放送協会はリスナーによる投票で本作を過去100年のうちで最も偉大な歌とした。多数のアーティストによるカバー・バージョンが存在しており、これまでにマドンナ、スティーヴィー・ワンダー、ジョーン・バエズ、レディー・ガガ、エルトン・ジョン、ダイアナ・ロスらによってカバーされている。
2023年4月12日、アメリカ議会図書館より、永久保存録音物として全米録音資料登録簿へ登録されることが発表された。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 歌詞と作曲
「イマジン」の歌詞は、1964年に発表されたオノ・ヨーコの詩集『グレープフルーツ』に収録されている詩から着想を得ている。特に、キャピトル・レコードから発売されたアルバム『イマジン』の裏ジャケットにも掲載された「Cloud Piece」には、Imagine the clouds dripping, dig a hole in your garden to put them in（雲が滴り落ちると想像しなさい。あなたの家の庭にそれを受け止める穴を掘りなさい）という一文が含まれている。後にレノンは、この曲は「レノン/オノの曲としてクレジットされるべきだった。歌詞とコンセプトの大部分はヨーコに由来していた。あの当時は自分勝手で男らしさをはき違えていた。彼女の貢献についてあえて触れなかったけど、彼女の本『グレープフルーツ』から着想を得ていた」と語っている。1980年12月の『プレイボーイ』誌のデヴィッド・シェフによる取材を受けたレノンは、同曲の意味についてディック・グレゴリーから小さな祈祷書を受け取り、それが「イマジン」の背景にある概念に影響を与えたと説明している。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 歌詞と作曲
「Cloud Piece」とグレゴリーから受け取った祈祷書からの影響を組み合わせて、レノンは「イマジン」を書いた。伝記作家のジョン・ブラニーは、本作について「レノンは世界の調和は私たちの手の届くところにあると主張しているが、それは人間の可能性を制限する社会統制のメカニズムを拒否するときに限られる」と書いている。『ローリング・ストーン』誌のデヴィッド・フリックは、「（レノンは）地政学的な境界線、組織化された宗教、経済格差など、現代の社会秩序を完全になくしたうえに築かれた団結と平等を求めている」とコメントしている。レノンは「『イマジン』は「もう宗教も国も政治も存在しないと想像してごらん」と歌っていて、言ってみれば共産主義者宣言だけど、僕は別に共産主義じゃない」と述べている。オノは「ただジョンが信じていることを歌った曲。『世界はひとつで、国や人々の間に隔たりは存在しない』という考えを、彼は世界中の人々と共有しようとしていた」と語っている。
1969年1月に行なわれたゲット・バック・セッション中には、後に「John's Piano Piece」と呼ばれる「イマジン」の初期版が作られている。1971年初頭のある朝、レノンはバークシャー州アスコットにある邸宅の寝室で、オノが見守る中でスタインウェイ・ピアノを使用して「イマジン」の作曲と作詞を行なった。演奏時間が3分3秒の本作はCメジャーで演奏され、曲のテンポは75BPM。
イマジン (ジョン・レノンの曲) レコーディング
本作およびアルバムをレノンやオノとともにプロデュースしたフィル・スペクターは、「僕らは自分たちが何をしようとしているのかわかっていた…それはジョンが政治的声明を発表することだったが、それは同時にとても商業的なものでもあった…僕はいつも『イマジン』は国歌のようなものだと思っていた」と語っている。レノンは、オノやスペクターとの共同作業について「フィルはアレンジとかそういった類いのことはやってない。（ヨーコと）フィルはただ別の部屋にいて「このサウンドを試してみない？」とか「ピアノがうまく弾けてない」とか叫ぶんだ。僕が最初のアイデアを出して、（そこから）音を見出していくだけだった」と語っている。
イマジン (ジョン・レノンの曲) レコーディング
「イマジン」のレコーディングは、1971年5月27日にレノンの自宅ティトゥンハースト・パーク内に新設されたアスコット・サウンド・スタジオで開始され、7月4日にニューヨークにあるレコード・プラント・スタジオでストリングスがオーバー・ダビングされた。セッションは昼近くに始まり、夕方の夕食前まで続いた。レノンはミュージシャンに対してコード進行と「イマジン」に関する打ち合わせ事項を伝え、ミュージシャンの準備が整うまで曲のリハーサルを行なっていた。レノンが望むサウンドを再現するにあたり、スペクターはレコーディングの初期段階でレノンとニッキー・ホプキンスに1台のピアノで異なるオクターブを演奏させていた。また、スペクターは当初レノン夫妻の部屋で白い小型のグランドのピアノを使用してピアノのパートを録音しようと考えていたが、部屋の音響がレコーディングには不向きであることから断念することとなった。セッションは数分で終わり、3テイク録音された中からテイク2が選ばれた。最終バージョンは、レノン（ピアノとボーカル）、クラウス・フォアマン（ベース）、アラン・ホワイト（ドラム）、ザ・フラックス・フィドラーズ（ストリングス）という編成になっている。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 政治的解釈
研究者による様々な政治的解釈は、社会主義への共感、平和に満ちたグローバルな共産主義のヴィジョン、ニューレフト的立場などを列挙した。
レノンは本作について「反宗教的、反国家主義的、反伝統、反資本主義的な曲」「今は僕も、自分が何をしなければいけないのかわかってる。政治的なメッセージには、少しばかりハチミツをかけて出した方がいいんだ」と語っている。『メロディ・メイカー』誌に掲載されたポール・マッカートニーへの公開状の中で、レノンは「イマジン」について「君のような保守派に対する『労働階級者ここにあり（Working Class Hero）』という曲だ」と述べている。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 政治的解釈
ユリッシュとビーレンは、ロック以前の時代の音楽と比較して、本作の演奏を「過度に感傷的で芝居がかっている」と批判し、ボーカルのメロディは控えめと述べている。ブラニーは、本作について「矛盾に満ちている。賛美歌のようなこの曲は、宗教のない世界を想像するようにという作者の懇願と相まって、居心地が悪い」という考えを示している。伝記作家のクリス・インガムは、「大邸宅に住む億万長者のロックスターであるレノンが、財産のない生活を送ることを想像するようにリスナーに勧めている」とし、レノンの偽善だと指摘した。元ビートルズのリンゴ・スターは、1981年のバーバラ・ウォルターズとのインタビューで、本作の歌詞を擁護して「（レノンは）「想像してごらん」と言った、ただそれだ。想像してごらん」と述べている。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 商業的成功
1971年10月にアメリカのアップル・レコードから発売されたシングル『イマジン』は、レノンのソロ・キャリアで最も売れたシングルとなった。アメリカの『ビルボード』誌のHot 100では最高位3位を記録し、カナダの『RPM』誌のシングルチャートでは2週連続で第1位を獲得した。楽曲の発表後、本作の歌詞、とりわけ「Imagine there's no heaven（想像してごらん 天国なんてないんだと）」というフレーズが、一部の宗教団体を動揺させた。1971年10月30日、アルバム『イマジン』が全英アルバムチャートで第1位を獲得し、レノンのソロ・キャリアで最も商業的に成功し、絶賛されたアルバムとなった。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 商業的成功
『ローリング・ストーン』誌は、「イマジン」をレノンによる「世界に向けた最高の音楽のギフト」と表現し、「穏やかなメロディ、柔らかいコード進行、手招きする4音の音型」を称賛した。音楽批評家のロバート・クリストガウは、「運動の聖歌や妻に向けたラブソングでありながら、ヨーコの思想とマルクーゼの思想の両方をほめたたえている」と評している。1991年に放送音楽協会は、20世紀で最も再生された100曲をリストアップし、第94位に「イマジン」を挙げた。同年にグラミーの殿堂入りを果たし、2001年10月にロックンロールの殿堂によるリスト「ロックンロールを形作った500曲」に加えられた。2002年、ギネス・ワールド・レコーズ社が30,000人以上から取った「英国史上最高のシングル曲は？」というアンケートの結果、クイーンの「ボヘミアン・ラプソディ」に次ぐ第2位を獲得。Gold Radioが発表したリスト「Gold's Top 1000」では第3位を獲得。
『ローリング・ストーン』誌の「ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500」（2004年版）では第3位にランクインし、2021年に発表された改訂版では第19位にランクインした。2001年のアメリカ同時多発テロ事件の発生直後、クリアチャンネルは放送自粛曲リストを作成。同リストには本作も含まれている。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 商業的成功
2005年1月1日、カナダ放送協会は『50 Tracks』のリスナー投票で、本作を「過去100年間で最高の楽曲」と表現した。アメリカレコード協会による「世紀の歌」では、第30位にランクイン。同年にヴァージン・ラジオが実施した調査では第1位を獲得。オーストラリアのラジオ局Triple Jが2009年7月11日に発表した「Hottest 100 of All Time」では第11位にランクインした。
元アメリカ合衆国大統領のジミー・カーターは、「妻とともに訪れた約125か国の多くで、ジョン・レノンの『イマジン』が国歌と同じくらい大切な曲として歌われていた」と語っている。レノンの70歳の誕生日にあたる2010年10月9日、リヴァプールのチャバス・パークで行なわれた記念碑の除幕式では、リヴァプール合唱団が本作をはじめとしたレノンの楽曲3曲を歌唱した。ビートルズのプロデューサーであるジョージ・マーティンは、レノンのソロ作品を称賛し、お気に入りの曲として「イマジン」を挙げた。音楽評論家のポール・デュ・ノイエは、「イマジン」をレノンの「最もあがめられた」ポスト・ビートルズの曲と見なしている。作家のベン・ユリッシュとケン・ビーレンは「最高傑作の地位を得るために録音された最も反体制的なポップ・ソング」と表現している。フリックは、「『イマジン』はかすかに議論を引き起こす楽曲で、バラード奏者で扇動者でもあるレノンの最大の功績」と評している。
2017年6月14日、全米音楽出版者協会から「世紀の歌」として表彰され、同時にオノが共作者として正式に認定された。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 映像集および再発売
1972年、レノンとオノは、アルバム『イマジン』に収録された楽曲を映画的にコラージュした映像集を発表。同作はレノンとオノが濃い霧の中、ティトゥンハースト・パークに向かって歩くところから始まり、家に到着する前のシーンで「イマジン」のイントロが流れる。その後、場面が切り替わり、薄暗い真っ白な部屋で白いグランドピアノを弾くレノンが映し出される。その後ろでオノは雨戸を開けていて、曲が進むごとに部屋が明るくなっていく。曲の終わりに、オノはレノンの隣に座り、お互いを見つめ合った後に短いキスをする。
この映像集には、アンディ・ウォーホル、フレッド・アステア、ジャック・パランス、ディック・キャヴェット、ジョージ・ハリスンなど多数の人物が出演している。1972年にアメリカで公開されると、批評家からは「史上最も高価なホーム・ビデオ」と揶揄された。1986年、ズビグニュー・リプチンスキーが本作のミュージック・ビデオを制作。翌年のカンヌ国際広告祭で銀賞、リオデジャネイロ国際映画祭で特別賞を受賞した。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 映像集および再発売
イギリスでは、1975年10月24日にシングル・カットされ、同日にはコンピレーション・アルバム『シェイヴド・フィッシュ〜ジョン・レノンの軌跡』も発売された。シングル盤は、全英シングルチャートで最高位6位を記録。スリーブカバーには、1974年にメイ・パンが撮影した写真が使用された。1980年のレノンの死後、全英シングルチャートに再びチャートインし、1981年1月に4週連続で第1位を獲得。1988年にイギリスで再発売されたシングル盤は同チャートで最高位45位、1999年に最高位3位を記録した。2013年6月時点でシングルの売上枚数は164万枚を記録しており、最も売れたレノンのシングルとなっている。2003年に再発売されたシングル『ハッピー・クリスマス（戦争は終った）』のB面に収録された。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 楽曲の披露および他のアーティストによるカバー
1972年にジョーン・バエズがアルバム『カム・フロム・ザ・シャドーズ』、1973年にダイアナ・ロスがアルバム『タッチ・ミー・イン・ザ・モーニング』でカバー。
1980年、エルトン・ジョンはセントラル・パークで開催した無料コンサートで「イマジン」を演奏し、同年のワールドツアーでも複数の公演で演奏した。レノン殺害の翌日にあたる同年12月9日、クイーンがウェンブリー・アリーナ公演でレノンへの追悼として本作を演奏。
1983年、デヴィッド・ボウイが「シリアス・ムーンライト・ツアー」の香港コロシアム公演で本作を演奏。
1988年、RCサクセションがアルバム『COVERS』で日本語カバー。
1991年、当時ゴッドファーザーズ・ピザの最高経営責任者であったハーマン・ケインが、オハマ・プレス・クラブの前で本作を替え歌にして「Imagine All the Pizza（想像してごらん、すべてがピザだったらと）」と歌唱していて、2012年のアメリカ大統領選挙の際に当時のビデオ映像が出回った。1991年から1992年にかけて、ライザ・ミネリがラジオシティ・ミュージックホールで行なわれたショーで本作を歌唱。
1995年、ブルース・トラベラーがトリビュート・アルバム『ワーキング・クラス・ヒーロー/ジョン・レノン・トリビュート』でカバー。同年にはデイヴ・マシューズがライブで演奏している。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 楽曲の披露および他のアーティストによるカバー
1996年アトランタオリンピックの閉会式で、スティーヴィー・ワンダーが本作を演奏。
2001年、アメリカ同時多発テロ事件により、ラジオ放送大手のクリアチャンネル (Clear Channel Communications) は、事件直後に放送自粛曲リストを作成し、その中にイマジンが含まれていた。ニール・ヤングは慈善コンサート「アメリカ : ア・トリビュート・トゥ・ヒーローズ」で演奏を強行。
2002年、エヴァ・キャシディによるカバー・バージョンが同名のアルバムのタイトル曲として発売された。キャシディによるカバー・バージョンは、全英インディペンデント・シングル・チャートで初登場35位を記録。
2004年、マドンナが慈善コンサート「Tsunami Aid: A Concert of Hope」で演奏。マドンナは、2004年の「The Re-Invention Tour」のセットリストにも「イマジン」を加えており、当時の演奏は2006年に発売されたドキュメンタリー作品『アイム・ゴーイング・トゥ・テル・ユー・ア・シークレット』に収録されている。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 楽曲の披露および他のアーティストによるカバー
2005年、ドリー・パートンがアルバム『Those Were the Days』でカバー。同年の大晦日にタイムズ・スクエアで行なわれた舞踏会では、イベント主催者により「イマジン」が再生された。これ以来、毎年大晦日のタイムズ・スクエアでは、年越しのボールが落とされる前に本作が演奏されるようになっている。
2006年トリノオリンピックの開会式で、ピーター・ガブリエルが本作を演奏。
2007年、Mr.Childrenがコンサートツアー『Mr.Children HOME TOUR 2007』『Mr.Children HOME TOUR 2007 -in the field-』で本作をカバー。
2008年にデヴィッド・アーチュレッタによるカバー・バージョンが発売され、Billboard Hot 100で最高位36位、Canadian Hot 100で最高位31位を記録。
2009年にマルコ・カータによるカバー・バージョンが発表され、イタリアのシングルチャートで最高位14位を記録。
2010年、ハービー・ハンコックがアルバム『イマジン・プロジェクト』で、シール、P!NK、インディア・アリー、ジェフ・ベック、コノノNo.1、ウム・サンガレとともにカバー。このカバー・バージョンは、第53回グラミー賞で最優秀ポップ・コラボレーション賞を受賞した。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 楽曲の披露および他のアーティストによるカバー
大晦日のタイムズ・スクエアでは、この年（2010-11年）から特別アーティストにより「イマジン」が生演奏されるようになり、2010年にタイオ・クルーズ、2011年にシーロー・グリーン、2012年にトレインが担当した。このうち、グリーンは本作の「Nothing to kill or die for / And no religion too」というフレーズを「Nothing to kill die for / And all religion is true」に変えて歌っており、レノンのファンから反発の声が上がった。歌詞の変更について、グリーンは「歌詞を変えることで侮辱するつもりだったわけじゃない！信じたいことを信じることができる世界だって言おうとしたんだ」とコメントしている（後に投稿を削除）。
「イマジン」は、2012年ロンドンオリンピックの閉会式の演出の1つとして披露された。最初のヴァースをリヴァプール・フィルハーモニー・ユース合唱団とリヴァプール合唱団が歌唱した後、オリジナルのレノンのボーカルと映像が流れた。BBCはオリンピックの報道を締めくくるモンタージュ映像で、エミリー・サンデーによるカバー・バージョンを使用。オリンピックの閉会から1週間後の全英シングルチャートには、本作を含むオリンピックで使用された楽曲が複数上位にチャートインした。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 楽曲の披露および他のアーティストによるカバー
2014年、国際連合児童基金の児童の権利に関する条約25周年を記念し、「ユニセフ イマジン・プロジェクト」が始動。ユニセフの資金集めを目的にオノ、ケイティ・ペリー、ウィル・アイ・アム、デヴィッド・ゲッタらによるカバー・バージョンが発表され、このカバー・バージョンにはリスナーも自分のバージョンの「イマジン」を録音できるという参加型ビデオが付属。「ユニセフ イマジン・プロジェクト」を広めることを目的に、国際連合児童基金はソーシャルネットワーク上に「イマジン」のカバー・バージョンを公開できるアプリを発表した。
2015年6月12日、ヨーロッパ競技大会のオープニング・セレモニーで、レディー・ガガが「イマジン」をカバー。ガガは、7万人の観衆を前に花いっぱいに囲まれたグランドピアノの弾き語りで披露。同年11月14日、前夜にパリ同時多発テロ事件が発生したことを受けて、ドイツ人ピアニストのダヴィデ・マルテロが、事件の現場となったバタクランの前で自ら運び込んだピアノで本作のインストゥルメンタル・バージョンを演奏。
2018年平昌オリンピックの開会式で、ハ・ヒョヌ、アン・ジヨン、イ・ウンミ、チョン・イングォンが本作を歌唱。同年、オノは2017年に共作者として認定されて以降では初となる本作のカバー・バージョンを発表し、アルバム『ウォーゾーン』に収録された。
イマジン (ジョン・レノンの曲) 楽曲の披露および他のアーティストによるカバー
2020年、新型コロナウイルス感染症（COVID-19）の世界的流行に伴う外出制限などが強いられる中で、ガル・ガドットが何が起きても私たちは一緒。皆で乗り越えようというメッセージとともに、ガドットをはじめとした海外の著名人24人が「イマジン」を一節ずつ歌い継ぐ動画を公開。この動画について「勇気づけられた」などの声がある中、「安っぽくて恥ずかしい」などの批判の声もあった。
2021年7月23日、東京オリンピックの開会式で、杉並児童合唱団（アジア）、アンジェリーク・キジョー（アフリカ）、アレハンドロ・サンス（ヨーロッパ）、ジョン・レジェンド（アメリカ）、キース・アーバン（オセアニア）がそれぞれの大陸を代表して「イマジン」を披露。アレンジはハンス・ジマーが手がけた。翌年の北京オリンピックの開会式でも「イマジン」が使用された。
2022年、ロシアのウクライナ侵攻に際して、グローバル・シチズンがウクライナからの難民救済を目的に開催したSNS上のイベント「スタンド・アップ・フォー・ウクライナ」に賛同したジュリアン・レノンが、ギタリストのヌーノ・ベッテンコートとともに本作をカバー。
2024年、パリオリンピックの開会式でもジュリエット・アルマネの歌唱により演奏された。
ヒトリノ夜
「ヒトリノ夜」（ヒトリノよる）は、ポルノグラフィティの楽曲。2000年1月26日にSME Recordsより2作目のシングルとしてリリースされた。
ヒトリノ夜 概要
前作『アポロ』から約4か月半ぶりのリリースとなる2ndシングル。
ジャケットには♂と♀を用いた「PORNO GRAFFITTI」のロゴマークが初めて使用された。
累計で約24万枚の売上を記録しているが、サザンオールスターズ「TSUNAMI」、モーニング娘。「恋のダンスサイト」、椎名林檎「ギブス」「罪と罰」、鈴木あみ「Don’t need to say good bye」と発売日が重なり、初登場となった2000年2月7日付オリコン週間シングルランキングにはL'Arc～en～Ciel「NEO UNIVERSE/finale」、倉木麻衣「Love, Day After Tomorrow」、Mr.Children「口笛」がランクインしていたこともあり、オリコンチャート最高位は12位に留まった。現時点において、オリコンチャートTOP10入りを果たせなかった唯一のポルノグラフィティのCD作品となっている。
2006年3月29日に12cmマキシシングル盤で前作『アポロ』と共に再リリースされた。
ヒトリノ夜 楽曲解説
ヒトリノ夜
フジテレビ系アニメ『GTO』オープニングテーマ
SME及びアミューズと契約を結び、メジャーデビューに向けて楽曲制作に取り組んでいた1998年頃に制作された楽曲。
元々は本楽曲がデビューシングルになる予定であったが、タイアップの兼ね合い等から1stアルバム『ロマンチスト・エゴイスト』の制作終盤に生まれた「アポロ」がデビューシングルに選ばれた。
制作当初は詞曲共にプロデューサーの本間昭光（ak.homma）が担当していたが、タイアップ決定を受けてメロディやコード進行を変更した際に、新藤によってサビを除く大半の歌詞が書き換えられた。そのため「ヒトリノ夜」というタイトルと歌詞の一部はak.hommaによるものである。
2016年に開催されたlove up! 会員限定ライヴイベント『FANCLUB UNDERWORLD 5』では、「ヒトリノ夜 〜インディーズver.〜」として制作当初のバージョンが披露されている。
ヒトリノ夜 楽曲解説
ジレンマ
インディーズ時代から歌われ続けてきたライヴ定番曲で、基本的にはライヴを締めくくる「アンコールのラスト1曲」で演奏される。
大阪でインディーズ活動を始める1年前（1993年夏頃）に制作された楽曲で、オリジナル2曲目。インディーズバージョンからはアレンジや歌詞が変更されており、打ち込みも加えられている。
歌詞中に登場する「love up」は新藤による造語で、後に公式ファンクラブの名称（love up!）に用いられた。また、サビのコーラスパートでは「journeyman」「jumping jack」「Tumbling dice」「Ramblingman」など、エリック・クラプトン、ローリング・ストーンズ、オールマン・ブラザーズ・バンドの作品名を引用している。
ヒトリノ夜 カバー
ヒトリノ夜
RAISE A SUILEN［レイヤ（Raychell）］ - 2020年5月27日発売のアルバム『バンドリ！ ガールズバンドパーティ！ カバーコレクション Vol.4』に収録。
渕上舞 - 2024年2月14日発売の配信限定シングル『ヒトリノ夜 from CrosSing』に収録。カバーソングプロジェクト『CrosSing - Music＆Voice-』の楽曲としてのリリース。
グレン・ブラッグス
グレン・エリック・ブラッグス（Glenn Erick Braggs , 1962年10月17日 - ）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州サンバーナーディーノ郡サンバーナーディーノ出身の元プロ野球選手（外野手）。右投右打。
グレン・ブラッグス 経歴
1983年のMLBドラフトにてミルウォーキー・ブルワーズから2巡目（全体54位）指名を受け、プロ入り。1986年シーズンにメジャー初昇格を果たした。
1990年シーズン途中にシンシナティ・レッズへ移籍。控えの外野手として同年のナショナルリーグレギュラーシーズン及びワールドシリーズ制覇に貢献した。
グレン・ブラッグス 経歴
1992年11月16日、横浜大洋ホエールズ」から球団名を改称してまもない横浜ベイスターズは同年限りで退団したラリー・シーツに代わる新外国人選手としてブラッグスを獲得し、球団史上最高となる契約金7500万円、年俸1億7500万円という契約条件で選手契約を結んだことを発表した。背番号は44。横浜1年目の1993年シーズンは同期入団のロバート・ローズとともに活躍する。4番打者として4月はそれなりの成績を残すも、5月に33打席連続無安打を記録するなど絶不調に陥る。しかし、その後は復調し、6月2日から連続で安打を放ち続ける。一度は6月27日の対中日戦で無安打のまま退場処分（第1打席に津野広志から死球を受け、乱闘）を受け、連続試合安打が18試合で途切れたと報道されたが、野球規則10.23(a)と(c)によって記録上途切れていないことが判明する。その後、7月15日まで連続試合安打を続けて記録を29試合連続まで伸ばし、トニー・バナザード（南海）が記録した外国人の28試合連続安打記録を更新した。さらに、高橋慶彦（広島）が記録した33試合連続安打の日本新記録も期待されたが、7月14日の試合後に神宮球場のクラブハウスで転倒し、右手小指を骨折していたことが判明。シーズン終了まで欠場したため記録更新はならなかった。ただし、翌1994年は開幕から3試合連続安打を放ったため、ベースボールレコードブックなどでは、シーズンをまたいだ参考記録としてブラッグスの32試合連続安打が記載されている。
グレン・ブラッグス 経歴
1994年6月22日には与田剛から手首に死球を受け、そのまま一塁に行こうとしたが、与田がこの死球に不満な表情をし、それに対し、ブラッグスが激怒。与田と目があった際に与田を殴りつけ、乱闘騒ぎを起こし、退場処分となる。この年には大豊泰昭（中日）の38本に次ぐ、セ・リーグ2位となる35本塁打を放ち、ベストナインに選出される。OPSはリーグ1位であった。
1996年は5月5日の対中日6回戦（ナゴヤ球場）で3回表、本塁突入時に左脚を痛め、太腿痛から翌6日に出場選手登録を抹消された。シーズンは100試合に出場したが、右太腿や左膝の故障から打率.281、13本塁打と不振に終わり、1億8000万円の高年俸や33歳という年齢から球団は再契約を断念、同年10月6日に退団が発表された。退団後については日本・アメリカを問わず、どこかの球団からオファーがあれば検討したいと語っていたが、同年限りで現役を引退している。
現在はロサンゼルスで不動産仲買人を経て、パーソナルトレーナーをしている。
2016年6月3日から5日までの対千葉ロッテマリーンズ戦にて開催の『交流戦SERIES 2016』に20年ぶりに来日し、『伝説のOB 1打席対決』などのイベントに参加した。
グレン・ブラッグス 選手としての特徴・人物
長打力が持ち味で、横浜スタジアムでは場外本塁打も記録している。レッズ時代の1990年のワールドシリーズ第4戦でフルスイングをして空振りをした際に、左肩にバットを当てて折ったことがある。
横浜時代は前述の乱闘のイメージが強いものの、普段は極めて温厚である。本塁打王を争った大豊泰昭の打撃には感心し、また後に監督になった与田にも悪気はないという。
本塁打を放った際に自然とガッツポーズが出る日本野球の方が楽しんでいるようで、そうした行為ができないアメリカ野球に窮屈さを感じるとしている。
妻は1990年代を代表する女性R&Bグループ、アン・ヴォーグのメンバーであるシンディ・ヘロン。4人いる子供のうち3人が日本の文化に強い関心を持ち、日本語を勉強している。
シンギダ州
シンギダ州（シンギダしゅう、スワヒリ語: Mkoa wa Singida）は、タンザニア中央部の州の1つである。州都はシンギダである。
シンギダ州 他州との位置関係
北端でシニャンガ州、北東端でマニャラ州、東端でドドマ州、南東端でイリンガ州、南西端でムベヤ州、西端でタボーラ州と接している。なお、キタンギリ湖は、シニャンガ州との州境の一部を成している。
インフォメーションネットワーク郡山
株式会社インフォメーションネットワーク郡山（インフォメーションネットワークこおりやま）は、かつて福島県郡山市に存在したスカパーJSATグループ傘下の企業。略称INK。
インフォメーションネットワーク郡山 概要
福島県郡山市周辺をエリアとしてスカイパーフェクTV!光（電気通信役務利用放送法にもとづく有線役務利用放送）の販売代理を行っていた。愛称をミッセTVとした有線テレビジョン放送法にもとづく有線テレビジョン放送事業者でもあった。
スカパーJSATグループでスカイパーフェクTV!光（スカパー!光、現在のスカパー!プレミアムサービス光）の事業者、株式会社オプティキャスト（現在はスカパーJSATへ合併）が98%を保有する筆頭株主であった。
2008年11月30日付けで解散。その後は同じオプティキャストの子会社だったオプティキャスト・マーケティングを経て、2009年4月以降はスカパーJSATが、郡山地区においてもスカパー!プレミアムサービス光の販売代理業務を行っている。
インフォメーションネットワーク郡山 主な放送チャンネル
地上波以外のチャンネルに関しては現在のスカパー!プレミアムサービス光のサービスを受けることができる。
ミュージック・アワー
「ミュージック・アワー」（英語: Music Hour）は、ポルノグラフィティの楽曲。2000年7月12日にSME Recordsより3作目のシングルとしてリリースされた。
ミュージック・アワー 概要
前作『ヒトリノ夜』から5か月半ぶりのリリース。
リリース当時のポルノグラフィティは、「ポルノグラフィティ=アポロ」という世間のイメージと闘っている時期であり、本作のリリース前にはアミューズの先輩である福山雅治から「次は3枚目だね、勝負の時だね」とプレッシャーをかけられたという。そんな中で表題曲は初のCMソングに起用され、オリコン週間シングルランキングでは最高5位を獲得。半年近くに渡ってチャートにランクインするロングヒットとなり、最終的には『アポロ』を上回る約46万枚の売上を記録した。
本作の大ヒットによって「アポロ」との闘いに終止符を打つこととなり、岡野昭仁は「このシングルによって、より一層ポルノチームに結束感が生まれたと思う」と語っている。
ミュージック・アワー 楽曲解説
ミュージック・アワー
大塚製薬「ポカリスエット」2000年度CMソング
曲に合わせて手を左右上下に交互に動かす「変な踊り」がお馴染みのライヴ定番曲。
当初は次作の「サウダージ」をポカリスエットCMソングとしてリリースする予定であったが「夏のイメージに合わない」という理由から急遽本楽曲が制作された。
岡野・新藤共に「楽曲制作で一番大変だった曲は?」との問いに本楽曲と答えている。
歌詞はラジオ番組の進行風の展開で描かれており、これは当時メンバーがパーソナリティを務めていたbay-fm『限界ポルノラジオ』での出来事を参考にしているという。作詞を手掛けた新藤は「今回は言葉の裏側を探してみたりとかじゃなくて、ただ楽しいっていう曲」と語っており、"夏"というテーマに合わせ「海に行きたくなるような、うきうきする感じの曲だったらいいな」という気持ちで詞を書き上げたとのこと。また、制作当初から何度か詞を書き直しており、『東京ロマンスポルノ vol.4 "横G"』（2000年6月17日）での初披露後にもサビを一部書き直したという。
ミュージック・アワー 楽曲解説
曲の冒頭の「love up! Station」というフレーズ箇所を全国のラジオ局名や『オールナイトニッポン』『コンビニラジオ相本商店いらっしゃいませ〜』といったラジオ番組名に言い換えた限定バージョンがあり、2ndアルバム『foo?』に収録された「ミュージック・アワー Ver.164」を含め、その数は全164バージョンに及ぶ。
2000年9月1日に放送された『第20回全国高等学校クイズ選手権』では本楽曲が挿入歌として使用された。
『5thライヴサーキット "BITTER SWEET MUSIC BIZ"』および『幕張ロマンスポルノ'11 〜DAYS OF WONDER〜』で披露されたブラスセクションをフィーチャーしたアレンジや『ポルノグラフテー IN OKINAWA Shine on the beach』で披露された倍速アレンジなど、ライヴアレンジの種類も豊富である。近年では『18thライヴサーキット "暁"』で披露されたファンクアレンジの演奏頻度が高まっている。
ミュージック・アワー 楽曲解説
PRIME
インディーズ時代の1997年頃に制作された楽曲。
「サム&デイヴっぽくしたかった」という理由からブラスが加わるなどアレンジは変わったが、歌詞は当時のままである。
スタッフから「何か面白いことやれば?」と言われたことがきっかけで、岡野は舌を巻いた歌い方に挑戦している。
Tamaが脱退後、自身のライヴ『3rd Live"Natural Born Wild Tour"』でセルフカバーした。
Century Lovers (LIVE!)
1stアルバム『ロマンチスト・エゴイスト』収録曲のライヴバージョン。音源は『1stライヴサーキット "Tour 08452 〜Welcome to my heart〜"』渋谷ON AIR EAST公演（2000年4月20日）で収録されたもの。
ライヴバージョンの音源化について、メンバーは「秋のツアー（2ndライヴサーキット "D4-33-4"）に向けて」と語っている。
ミュージック・アワー カバー
ミュージック・アワー
KAWAII BOX
『Summer festival -夏祭-』(2020年6月19日) に収録。
『女性が歌うJ-POP BEST -元気歌-』(2020年11月10日) に収録。
『J-POP ROCK BEST ～FUN～』(2020年12月15日) に収録。
『恋うた 〜アガるJ-POP〜』(2021年6月2日) に収録。
『出かけたくなる ドライブJ-POP 夏』(2021年7月16日) に収録。
『令和も懐メロ！ ～女性が歌うJ-POPカバー～』(2021年8月2日) に収録。
『思い出ドライブ ～旅行・キャンプ・里帰り・思い出をJ-POPカバーに乗せて～』(2021年8月18日) に収録。
パラス・ビール・ビクラム・シャハ
パラス・ビール・ビクラム・シャハ・デーブ（ネパール語: पारस वीर बिक्रम शाहदेव, ラテン文字転写: Paras Bir Bikram Shah Dev, 1971年12月30日 - ）は、ネパール王国の元王太子。
パラス・ビール・ビクラム・シャハ 経歴
1971年12月30日、ネパール国王マヘンドラの次男ギャネンドラとコマル妃の長男としてカトマンズに生まれる。
インドのダージリンにあるセント・ジョセフ・カレッジとカトマンズのブダニカンタ寄宿学校で初等教育を受け、アメリカ合衆国アイオワ州のルーサー・カレッジとシラー国際大学のロンドンキャンパスに進んで経済学を学んだが、学業を修了しなかった。
2000年1月25日にヒマーニ・ラージャ・ラクシュミー・デビーと結婚、間に1男2女を儲けている。
2001年6月1日のネパール王族殺害事件の際には現場にいながら無傷で助かった。そのため、パラスに疑いの目を向けている国民も多い。この事件の結果、父ギャネンドラが即位すると、10月26日に立太子された。
2002年8月6日、人気歌手のプラヴィーン・グルンを車ではねて死亡させ、なおかつその罪を他人になすりつけたとされる。それ以前にも死亡事故を起こしており、父王以上に国民に不人気である。父とは不仲であると伝えられている。
パラス・ビール・ビクラム・シャハ 経歴
2005年7月、愛・地球博出席のため、ヒマーニ王太子妃とともに訪日した。2006年4月29日にはまたもや交通事故を起こした。
2008年5月28日の王制廃止後の7月2日にはシンガポールに出国し、様々な憶測を呼んだ。また、2010年12月11日にはネパール南部チトワン郡のホテルにおいて発砲事件を起こし、逮捕・起訴された。
2012年10月に滞在先のプーケット県において薬物不法所持（大麻約3グラムを所持）の容疑でタイ警察に逮捕された。2014年7月16日にも滞在先のバンコクで大麻約13グラムを所持していた疑いで2度目の逮捕をされている。
1984年ロサンゼルスオリンピックのサッカー競技
1984年ロサンゼルスオリンピックのサッカー競技（1984ねんロサンゼルスオリンピックのサッカーきょうぎ）は、7月29日に開幕、8月11日に決勝が行われフランスが金メダルを獲得した。
この大会は国際オリンピック委員会 (IOC)がオリンピックのサッカー競技において初めてプロフェッショナルプレーヤーの参加を認めた大会となった。
1984年ロサンゼルスオリンピックのサッカー競技 概要
前回大会となるモスクワ大会では、ソビエト連邦のアフガニスタン侵攻に抗議して西側諸国のボイコットが相次いだが、迎えたロサンゼルス大会では、その報復措置として逆に東側諸国が大会をボイコットした。
サッカー競技では、前回優勝のチェコスロバキア、銀メダルの東ドイツ、銅メダルのソビエト連邦がボイコット。代わって西ドイツ、イタリア、ノルウェーがエントリした。
1984年ロサンゼルスオリンピックのサッカー競技 概要
また、この大会からIOCはオリンピックのサッカー競技においてプロフェッショナルプレーヤーが出場することを認めた(五輪憲章のアマチュア条項は、このロサンゼルス大会より10年前の1974年の第75回IOC総会で、削除されていた)。これは当時のオリンピックにおけるプロ解禁と言う潮流の一環であったが、これは国際オリンピック委員会(IOC)と国際サッカー連盟(FIFA)の間に新しい対立を引き起こした。すなわち、集客性に富んだサッカーの充実を図りたいIOC(プロ解禁したのでA代表を五輪に出すよう要請)とワールドカップ(W杯)と言う大会の威厳とプレミアを守りたいFIFA(年齢制限のない最強の代表A代表を五輪に出せばW杯の意味が無くなる)の利害の対立である。最終的に、ロサンゼルス大会ではモスクワ大会と同様に、W杯予選もしくはW杯本大会に出場した欧州と南米の選手は、五輪に出場できないことにした。この大会に参加した有名選手としては、ドゥンガ、マウロ・ガウボン（以上ブラジル）、ギド・ブッフバルト、アンドレアス・ブレーメ、ウーベ・バイン（以上西ドイツ）、ロジェ・ミラ（カメルーン）、フランコ・バレージ、ダニエレ・マッサーロ、アルド・セレナ（以上イタリア）、等がいる。
この大会の優勝はフランスで、これは1948年のロンドン大会以来、8大会36年ぶりとなる東欧諸国以外からの優勝国の出現となった。準優勝はブラジルと第2次世界大戦後の東側諸国優位の勢力図を覆した。
東側諸国のボイコットにより、これらの国のステート・アマの選手が出場できなかった事と、西ヨーロッパ、南米のチームにはプロの選手が加わった事で、オリンピックのサッカー競技の勢力図に大きな変化がもたらされたのだった。
1984年ロサンゼルスオリンピックのサッカー競技 大会方式
参加国の交代はあったものの、参加国数自体は変化しなかったため、参加16各国を4つのグループに分けてグループリーグを行い、上位2カ国がトーナメントに進出するという方式がとられた。
1984年ロサンゼルスオリンピックのサッカー競技 試合結果
※開始時刻は、パサデナおよびスタンフォードについては太平洋夏時間 (UTC-7)。ボストンおよびアナポリスについては東部夏時間 (UTC-4)。
各組上位2カ国が準々決勝に進出できる。
ノルウェー  v  チリ
フランス  v  カタール
ノルウェー  v  フランス
チリ  v  カタール
カタール  v  ノルウェー
チリ  v  フランス
カナダ  v  イラク
ユーゴスラビア  v  カメルーン
カメルーン  v  イラク
ユーゴスラビア  v  カナダ
カメルーン  v  カナダ
イラク  v  ユーゴスラビア
西ドイツ  v  モロッコ
ブラジル  v  サウジアラビア
西ドイツ  v  ブラジル
モロッコ  v  サウジアラビア
サウジアラビア  v  西ドイツ
モロッコ  v  ブラジル
アメリカ合衆国  v  コスタリカ
イタリア  v  エジプト
エジプト  v  コスタリカ
イタリア  v  アメリカ合衆国
エジプト  v  アメリカ合衆国
コスタリカ  v  イタリア
イタリア  v  チリ
フランス  v  エジプト
ブラジル  v  カナダ
ユーゴスラビア  v  西ドイツ
フランス  v  ユーゴスラビア
イタリア  v  ブラジル
ユーゴスラビア  v  イタリア
フランス  v  ブラジル
山田絵里奈
山田 絵里奈（やまだ えりな、1991年9月30日 - ）は、愛知県出身の女性ファッションモデル、女優。ディスカバリー・エンターテインメント所属。
山田絵里奈 略歴
2004年、ファッション雑誌「ニコラ」（新潮社）の第8回ニコラモデルオーディションで、グランプリを獲得し、同年11月号より専属モデルとして活動していた。
2006年、映画『I am 日本人』で女優デビューを果たす。
ぼくたちの映画シリーズ
ぼくたちの映画シリーズ（ぼくたちのえいがシリーズ）は、東映配給で公開された、東映とフジテレビジョン映画部の共同制作によるティーン・ヤング向けの映画シリーズである。
ぼくたちの映画シリーズ 概要
当時の人気アイドルを主演に起用して人気を博したフジテレビ系ドラマ「ボクたちのドラマシリーズ」が実質的に発展したもので、毎年夏に「ぼくたちの映画シリーズ」として、やや短めの作品（60分程度のものある）2本を併映する形式で公開された。また各作品とも主題歌はオリコンチャートを当時賑わしたアーティスト・タレントによるものであった。
当シリーズの作品はフィルム撮影ではなく、ハイビジョンビデオカメラを用いている。劇場公開時はキネコによるプリントフィルムが使われたが、従来式のキネコが免れることの出来なかった粗さは目立たず、テレビ放送やDVDソフトで視聴するテレビドラマとに共通した鮮明な画面を劇場で楽しめるのが特徴である。全編ハイビジョン撮影の劇場用映画は当時ごく少数であり、2000年以降HD24Pの登場から本格的普及が始まった。
2001年には、ポニーキャニオンとキングレコードから、各作品がDVDソフト（限定でDVD-BOXも有り）が発売された。
ぼくたちの映画シリーズ シリーズ作品
ぼくたちの映画シリーズ
1995年8月19日公開
花より男子 - 出演:内田有紀 ほか
同作初の実写化作品。主題歌はこの年の第37回日本レコード大賞受賞曲となったtrfの「Overnight Sensation 〜時代はあなたに委ねてる〜」。TRFメンバーがエンディングに歌唱出演した。
白鳥麗子でございます! - 出演:松雪泰子 ほか
1993年にボクたちのドラマシリーズで放送された同作の劇場版。
ぼくたちの映画シリーズ'96
1996年8月10日公開
That's カンニング! 史上最大の作戦? - 出演:山口達也・安室奈美恵 ほか
友子の場合 - 出演:ともさかりえ ほか
ぼくたちの映画シリーズ'97
1997年8月9日公開
デボラがライバル - 出演:吉川ひなの・篠原ともえ ほか
ときめきメモリアル - 出演:榎本加奈子・中山エミリ・矢田亜希子・山口紗弥加・吹石一恵 ほか
同名コンピュータゲームの映画化作品だが、内容はゲーム本編とほぼ関係のないオリジナル。
サウダージ (曲)
「サウダージ」（ポルトガル語: Saudade）は、ポルノグラフィティの楽曲。2000年9月13日にSME Recordsより4作目のシングルとしてリリースされた。
サウダージ (曲) 概要
前作『ミュージック・アワー』から2か月ぶりのリリース。
オリコン週間シングルランキング初登場は2位であったが、翌週に初動を上回る売上を記録して自身初のオリコンチャート1位を獲得。その後も7週連続でトップ10入りし、年末年始にも4週（合算週含む）で返り咲くなど、自身のシングルとしては最長となる合計12週でトップ10入りを記録している。また、シングルでは自身最高の売上枚数を記録しており、出荷ベースでは自身初のミリオンセラーとなった。
初の週間1位、ミリオンヒットということもあり、新藤は「事務所に行ったら紙吹雪くらいで褒めてもらえるだろう」と思っていたが、同時期のアミューズではサザンオールスターズ「TSUNAMI」、福山雅治「桜坂」が共に200万枚を上回る大ヒットを記録していたため、お祝い自体は普通だったと振り返っている。
サウダージ (曲) 楽曲解説
サウダージ
ポルノグラフィティの代名詞となったラテンサウンドを初めて取り入れた楽曲で、国内外で人気を誇る代表曲の一つ。
元々は大塚製薬「ポカリスエット」2000年度CMソング用に制作された楽曲であったが、「夏のイメージに合わない」という理由から同CMソングには前作「ミュージック・アワー」が選ばれた。しかし、本作のリリース前に出演した『ポカリスエット MUSIC LEAGUE 2000 ザ・ライブ!』で披露した本楽曲を大塚製薬側が気に入り、最終的には本楽曲も同CMソングに使用されたというエピソードがある。
サウダージ（ポルトガル語: Saudade）とは「郷愁」「やるせない思い出」などを意味する。作詞を手掛けた新藤は自身が持つボサノヴァ系のCDによく出てくる言葉だったことからタイトルや歌詞に使用したと語っており、元々意味は知らなかったという。