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インディアン (オートバイ)
日本でも警視庁がバイクによる交通違反取り締まりを1918年にスタートさせた際に採用され、“赤バイ”と呼ばれて親しまれたことでも知られている。またチーフは塩谷隆志の小説エスパーオートバイシリーズの主人公になっている。
力士時代の力道山が好んで乗っており、このバイクで場所入りしたこともある。
インディアン・モーターサイクルの最も人気のあるモデルは、1920年から1946年まで製造されたスカウトと、1922年から1953年まで製造されたチーフであった。
1940年代のピーク時には世界最大の規模で3,000人が働いていたが、自動車の台頭などにより売上が落ち、1953年には破産宣告を受け、元あった工場を閉め、1959年には会社を解散した。
その後、さまざまな組織がインディアン・モーターサイクルのブランド名を存続させようとしたものの、成功は限られたものだったが、ポラリス・インダストリーズによる買収以降、様々なプラットフォームが開発され、米国内や欧州を中心に市場シェアを拡大している。
インディアン (オートバイ) 歴史
本項では、創設時の企業と、近年再興された企業に分けて記述する。
インディアン・モトサイクル社は、1897年にジョージ・M・ヘンディーによってヘンディー・マニュファクチャリング社として設立され、自転車を製造していた。当初は "Silver King"や "Silver Queen"といったブランド名であったが、1898年以降、輸出市場での認知度を高めるため、"American Indian "という名称が採用され、すぐに "Indian "と短縮された。1900年にはオスカー・ヘドストロームが加わった。ヘンディとへドストロームはともに元競輪選手であり、製造者でもあった。コネチカット州ミドルタウンで3台の試作車を製造した後、ヘンディの故郷であるスプリングフィールドで1.75bhpの単気筒エンジンを搭載したオートバイを製造するために手を組んだ。このモーターサイクルは成功を収め、その後の10年間で売上は飛躍的に伸びた。
そして、最初のインディアン・プロトタイプは、1901年5月25日、コネチカット州ミドルタウンの旧ウースター・サイクル・マニュファクチャリング・カンパニーでヘドストロームによって製作・完成され、1901年6月1日土曜日の正午12時にマサチューセッツ州スプリングフィールドのクロス・ストリートで最初の一般公開デモンストレーションが行われた。
インディアン (オートバイ) 歴史
1901年、ダイヤモンドフレームのインディアン・シングルのプロトタイプと2台の生産ユニットが設計、製造、テストに成功した。チェーンドライブと流線型のスタイルを持つ最初のインディアン・モーターサイクルは、1902年に一般販売された。1903年、インディアンの共同設立者でチーフエンジニアのオスカー・ヘドストロムは、時速56マイルというオートバイの世界速度記録を樹立した。1904年、インディアンのトレードマークとなるディープレッドカラーを発表した。その後、インディアンのオートバイの年間生産台数は500台を超え、1913年のピーク時には32,000台に達した。インディアン・シングルのエンジンは、1906年までHendee Mfg.Co.からライセンスを受けてイリノイ州のオーロラ社が製造していた。
オーロラ社は1901年頃から1907年までインディアンのライセンスを受けてエンジンを生産していた。また、オーロラはインディアンの設計したエンジンを第三者に販売し、インディアンに手数料を支払うことを許可されていた。1907年以降、オーロラは自社で完成したオートバイを製造することができるようになり、トールとして製造し、インディアンは自社でエンジンを製造するようになった。
インディアン (オートバイ) 歴史
1901年5月 - マサチューセッツ州スプリングフィールドに、バイクレーサーのジョージ・マロリー・ヘンディー（George Mallory Hendee）とエンジニアのカール・オスカー・ヘッドストローム（Carl Oscar Hedström）によってヘンディー・マニュファクチュアリング・カンパニー（Hendee Manufacturing Company）として設立され、第一号車である原動機付き自転車を3台製作した。
2019年（令和元年）10月1日 - ポラリス・インダストリーズが日本法人「ポラリスジャパン株式会社」を横浜市の横浜ランドマークタワーに設立。同日付けで、インディアン・モーターサイクルを含むポラリス製品の日本における全ビジネスを統括する。2010年（平成22年）から日本総輸入代理店であったホワイトハウスは輸入代理権を返上し、正規ディーラーとして販売を継続する。
特級厨師
特級厨師（とっきゅうちゅうし）は、中国で1988年に「飲食服務業業務技術等級標準」が公布される前までに与えられた国家資格の中で中国料理調理師の最高位のことである。
藤本寿徳
藤本 寿徳（ふじもと かずのり、1967年 - ）は、日本の建築家。事務所は広島県福山市にある。
寿五郎ショウ
『寿五郎ショウ』（ことぶきごろうショウ） は、江口寿史によるギャグ漫画、及び表題とした短編集。またこれを原作とするOVA作品。
本稿では短編集を中心として記述する。
寿五郎ショウ 概要
1986年に双葉社のアクションコミックスより発売。前作『「エイジ」』以来1年振りとなる単行本で、作者の2冊目となる短編集。「フレッシュジャンプ」（集英社）誌上において『江口寿史の日の丸劇場』（後述）として連載されていた短編を中心として、その他の短篇2編も併せて収録している。
集英社に掲載されていた物が中心であるにも関わらず双葉社から発売された理由として、「大判での発行を希望していたが、当時の集英社には大判がなかった」事が後に語られている。
作品を厳選して、『日の丸劇場』の中で自身がつまらないと思った作品は収録しておらず、「面白くないと思うのであれば金を返す」といった旨のあとがきがある様な作者の自信作。週刊連載からドロップアウトし、制約から解放された江口が、のびのびと実験的な試みを世に問うた作品群であり、続く2冊の単行本『江口寿史のなんとかなるでショ!』、『江口寿史の爆発ディナーショー』とあわせ「ショー三部作」と呼ばれる江口ギャグの一つの集大成である。
寿五郎ショウ 収録作品
LIVE '83
『日の丸劇場』第3話。寿五郎とザ・マンガーズによる現実ではあり得ない「漫画のライブ」を描く。同じく創作活動でありながら、地味で暗い印象の強い漫画と華やか印象の強い音楽のコントラストを活かした作品。ライブで描かれた4コマはベタやトーンが荒いなどと芸も細かい。
意味なし芳一
『日の丸劇場』第2話。かつては自身も熱中しながら、当時すでに流行遅れとなっていたフォークソングを「耳なし芳一」のパロディに絡ませてネタとした作品。連載時は扉ページのみカラーであったが収録の際に白黒にされている。
THE HORROR
『日の丸劇場』第11話で最終回となった作品。タイトル通りにホラー話や怪談といわれる様な出来事をパロディ化している。
怪獣王国
『日の丸劇場』第10話。ゴジラに代表される怪獣映画をパロディ化した作品で、巨大怪獣と科学防衛隊の戦いを描く。江口の名物キャラクター一の瀬博士のデビュー作。
寿五郎の正直日誌
寿五郎ショウ 収録作品
「CLIP」1985年5月号に掲載されたカラー作品で、単行本にもカラーで掲載。江口を本人をモデルとした漫画家寿五郎を4月1日から7日までを日記風に1日1ページで描く。なおこのタイトルは公式サイトにおける日記コーナーのタイトルとしても使われ、その日記をまとめて出版した単行本『江口寿史の正直日記』のタイトルにもなっている。なおサイトの日記コーナーの名称は『正直日記』の発売を機に「江口寿史の日々メモ」に改題されている。
下品な一家
『日の丸劇場』第5話で2色カラー作品。単行本にも2色カラーで収録されている。下品な一家の娘と上品な一家の息子のお見合い話。
さらに下品な一家
『日の丸劇場』第9話。『下品な一家』の続編で、結婚後の一家を描く。
ふたりのサンゴ礁
『日の丸劇場』第1話。冒頭3ページがフルカラーの作品で、単行本にもそのままカラーで収録されている。南洋の無人島に漂着した中年男性と女子中学生の話。
ハァドボイルド
『日の丸劇場』第8話。探偵毒島を主人公とし、タイトル通りにハードボイルドの世界をパロディ化した作品。
寿五郎ショウ 収録作品
理由なき反抗
『日の丸劇場』第7話。作者が愛して止まない『あしたのジョー』をパロディ化した作品。ボクサーである主人公のデザインと名前は『「エイジ」』と共通しており、ギャグとストーリーという決定的な違いはあるものの、『「エイジ」』の原型となった事がうかがえる。
寿五郎ショウ
「週刊ヤングジャンプ」1984年11月23日号に掲載された短編群。『犬畜生』、『裏島太郎』、『爆笑家族』、『OLD STORY』、『友情山男』、『素人勝ち抜き漫画合戦』の6話からなる。
あとがき
5ページの描き下ろし漫画によるあとがき。文章もしくは漫画による後書き（時には前書き）が充実している作品が多いのが江口の一つの特徴であるが、本作がその最初の例となる。文庫版（1995年）では「これほど面白い漫画文庫本も」ほか、値段に触れたセリフが書き換えられており、「内容的に83年のものなんで今読むとチト古いかな」という回顧が1986年視点であることが分かりにくくなっている（最終コマの日付けは1986年のままになっている）。
寿五郎ショウ 主な登場人物
寿 五郎（ことぶき ごろう）
『LIVE '83』、『寿五郎の正直日記』、『寿五郎ショウ』、『あとがき』の登場人物。おそらくは手塚治虫へのリスペクトから、必ずベレー帽をかぶった姿で描かれる漫画家。『LIVE '83』に初登場以降度々登場する名物キャラクター。江口を本人をモデルとした作者の分身であり、江口の愛称である「先ちゃん」と呼ばれ、名乗る事も多い。また逆に作者の自画像として寿五郎が使われる事も多い。このように江口本人と不可分のキャラではあるが、あくまで漫画のキャラクターでありフィクション要素も多い。
一の瀬博士（いちのせ）
『怪獣王国』の登場人物。ベートーヴェンに似た髪型で丸眼鏡をかけて、かなり立派なカイゼル髭を蓄えた太った老人。いつも白衣を身にまとっている。『怪獣王国』で初登場以来必ず博士役で登場する名物キャラクターで、『恋はガッツで』、『爆発ディナーショー』に再登場している。
霧島隊長（きりしま）
『怪獣王国』の登場人物で科学防衛隊の隊長。一の瀬博士とのセットで地球防衛隊の隊長として『爆発ディナーショー』に再登場。ピッチピチのタイツで股間を目立たせた制服をまとっている。なお、探偵毒島とは同一人物が演じるキャラクターであり手塚による漫画におけるスター・システムを踏襲している。
寿五郎ショウ 主な登場人物
毒島（ぶすじま）
『ハァドボイルド』の登場人物。探偵であり、常にダンディさを追求している。『爆発ディナーショー』でも同一のキャラクターとして再登場している。
下品な一家
『下品な一家』と『さらに下品な一家』に登場する、父・母・ステファニー・ラルフの4人家族で、偏見に満ちたステレオタイプのアメリカ人。『日の丸劇場』では『下品』シリーズの他『寿五郎ショウ』には未収録の『過敏な一家』にも登場している。また、『「エイジ」』に続いて「FJ」で連載された『ラブ&ピース』にも登場している。
ピストン赤木（ピストンあかぎ）
『理由なき反抗』の登場人物で17歳のプロボクサー。デザイン・名前・設定など多く部分が『「エイジ」』の赤木エイジに引き継がれている。
ホラッチョ力石（ホラッチョりきいし）
『理由なき反抗』の登場人物で赤木のライバル。食事からではなく性行為から栄養を取る特異体質。
爆笑家族
『寿五郎ショウ』の『爆笑家族』に登場する、父・母・姉・弟の4人家族。周りには理解し難いながらも家族内では一家団欒としたこの家族は「しりとり家族」として『爆発ディナーショー』に再登場している。
寿五郎ショウ パロディの元ネタ
作中でパロディとして扱われている人物・作品などの元ネタ。
寿五郎ショウ OVA
『江口寿史の寿五郎ショウ』のタイトルで1991年にビデオ化。『下品な一家』、『さらに下品な一家』、『理由なき反抗』、『怪獣王国』の4本が収録されている。
寿五郎ショウ 日の丸劇場
『江口寿史の日の丸劇場』（えぐちひさしのひのまるげきじょう）は1983年より「フレッシュジャンプ」(FJ) において連載された作品。「FJ」が隔月刊から月刊へと変わる前の8月号より連載を開始したが、10月からの本格月刊化前に「プレ月刊化」と称し9月号を発売しているため当初から実施的に月刊連載となっている。
連載作品ではあるが、原則として1話完結のオムニバス形式の短編群であり一部を除いて各話の繋がりは存在しない。連載時は『江口寿史の日の丸劇場 第1話 ふたりのサンゴ礁』との形をとって掲載された。この為か単行本収録の際には『日の丸劇場』の冠を外し、それぞれ別個の一短編として扱われている。またオムニバス形式である為、特に最終回らしい最終回はないものの、全11話できちんと連載を終了しており、キャラクターや舞台を固定しない読み切りオムニバスとはいえ、数少ないきちんと終了した江口作品の一つである。なお、本作終了の翌月から同誌で『「エイジ」』の連載が始まっている。
寿五郎ショウ 日の丸劇場
11話のうち上述の9話が『寿五郎ショウ』に収録され、残る2話『粳寅一家の花嫁さん』と『過敏な一家』は長い間お蔵入りとなっていたが、1994年に発売された短編集『江口寿史のお蔵出し』に収録され、再び日の目を見る事となった。
なお、江口の2作目の連載作品『ひのまる劇場』（こちらは「ひのまる」がひらがな）とタイトルは非常に似ているものの、共通する登場人物などもいなく、関連性は全くない。
第10話は、掲載誌の予告では『過敏な一家』の続編である『さらに過敏な一家』が掲載される事が記述されていたが、肖像権の問題からボツとなったため掲載される事はなかった。
人体
人体（じんたい、英: human body）とは、人間（ヒト）の体を指す。
人体 概要
「人体」という表現は医学、解剖学、生理学、生物学、工学、美術などの分野で広く用いられている。日常表現では、あえて人のそれと特定する必要もないので「からだ」「カラダ」などと呼ばれることのほうが多い。また「身体」と呼ばれることもあり、ほぼ同等の意味であることもあるが、多少用法が異なっていることもある。
人体の外観はおおまかに見ると、頭、首、胴体、両腕、両脚に分けることが可能であり、それらを「五体」と呼んでいる。生まれたばかり（新生児）の時点では平均身長は49cmほど（だが個人差が大きくて平均より10cm以上大きい状態や平均の半分しかない状態で生まれてくる子もいる）、これが成人となると平均身長は1.6m程度。統計的に見れば人体の大きさは人種によって異なっている。人体のかたちは体型と呼ばれており、これは栄養の取り方やダイエットなどの後天的な要素によってひとりひとり異なっている。人体に脂肪が過剰についている状態は肥満と呼ばれている。また体型は男女の性の別によっても違いが見られ、男性に比べて女性のほうが統計的に見て体脂肪率が高いことが多い。各部位の長さやサイズの全身に対する比率をプロポーションという。身長に対する脚の長さの比率、腕の長さの比率なども地域・人種によって傾向が異なっている（比較してみると、「アフリカ人」や「黒人」と呼ばれている人々は脚や腕がすらりと長い傾向がある）。
人体 概要
肌（皮膚）の色も、人種によって傾向が異なっている。
人体 自然科学的説明
人体には生物としての必要な機能である「境界維持」、「免疫」「自己修復」（いわゆる自己治癒力）、「消化」「代謝」「排泄」、「生殖」、さらに「運動」「応答性」「成長」の機能も複合的に持つ。たとえば普段は体温の維持によって基本的な代謝量の維持をはかり、ウイルスが侵入し大量に増殖した時(いわゆる「風邪」をひいた時)などには数度程度 あえて体温を上昇させることによって免疫力の増進なども行っている。
人体は、(外部からの物質としては)空気(特に酸素)、水、各種栄養素を必要としている。たとえば、タンパク質に関しては(成人で)１日あたり約70g を必要としており、それを各種酵素によってアミノ酸に分解し、人体内の各所で必要なタイプのタンパク質に再合成している。各種ビタミンも必要である。(栄養素の適切な量等については「栄養」も参照のこと)
他にも24時間周期の光(太陽光)も必要だとされている。
(人体の周囲の条件としては)適切な気温、適切な大気圧も必要である。
人体を要素に分解しながら見てゆくことも可能である。以下のような階層構造も見出すことができる。
各レベル間では創発現象が起きおり、マクロからミクロレベルまで、縦方向・横方向に相互作用がある。その全体像は極めて複雑であることなどから「宇宙」に喩えられることもある。
人体 人体の部分の役割、各臓器の役割
近代西洋医学においては「何の役にも立っていない」などと説明されてきた臓器がいくつもあるが、そういった臓器が、後の時代になって、実は非常に大切な役目を果たしていた、と判明するようなことはよくあることである。例えば、昭和時代まで医学部では、松果体は体に影響があるものは特に何も作っていない、と教えていたという。ところが平成以降に、松果体は重要な物質であるメラトニンを作っていることが判明した。
また、胸骨の裏側にある胸腺などもそうである。これも昭和時代までは、「子供のときにだけ役目を果たして、大人になると無用のもの」などと、医学部では教えていたが、現在では、免疫機構で重要な役目をするT細胞というリンパ球が胸腺の中で成熟していることが判っている。
本来、人体には、「いらないもの」などは無いのではないか、ただその作用が現在の科学のレベルでは検出できない、というだけのことではないか、と米山公啓は言う。
「（ある臓器は）何の役にも立っていない」というような説明は根本的な誤謬を含んでいる可能性があるので、それを信じ込むのは危険である。
人体 美術
人体はデッサン、絵画、彫刻等、美術の重要なテーマのひとつである。
美術を専門的に教える学校（美術大学 等）では、カリキュラムの中に人体デッサンが含まれていることが一般的である。学生が互いに美術モデル役となって描いたり、プロの美術モデルを雇って描くなどの方法がある。「美術解剖学」などと呼ばれる分野もあり、美術を専門とする人のために書籍が出版されている。それによって人の骨格や筋肉がどのようになっているか学び、皮膚の下にどんな構造が隠れているのか意識しながら描くと、より立体的に、よりリアルに描くことができるようになる。
彫刻家などではもっぱら人体像ばかりを作っている人もかなりの割合いる。画家でも、もっぱら人体ばかり描いている人もいる。なお人体に美を見出してそれを追求している作家もいれば、反対に醜さにも着目して作品を作る作家もいる。
鑑賞者の立場に立てば、日常生活では他人のからだをじろじろと見つめるわけにはいかないが、美術作品になっていればじっくりと眺めてその美を観賞することができる。西欧では、屋敷に人体の像（大理石像や石膏像やブロンズ像など）を置いて普段から人体を観賞することを好む人々もいる。
なおボディペインティングでは、人体自体が芸術の一部であり、支持体、絵具をのせるキャンバスの役割も果たしている。
人体 人文科学的・社会科学などの説明
コミュニケーション学
人間は、意識的であれ無意識的であれ、人体をコミュニケーションの媒体としても用いている。人体を用いた表現は、ボディランゲージと呼ばれている。
人間の性
人間においては、人体は性的魅力または性的興奮の対象となることがある。人体のパーツに固執するフェティシズムを持っている人もいる。
グワーハーティー
グワーハーティー（アッサム語: গুৱাহাটী, アッサム語発音: /guwaɦati/; ヒンディー語: गुवाहाटी, ヒンディー語発音: [ɡʊ.ʋäː.ɦäː.ʈiː]; 英語: Guwahati）は、インド東北部のアッサム州の都市である。
アッサム州の中央部のカームループ都市圏県（旧カームループ県より分離）にある。「ガウハティ」や「ゴウハティ」とも表記するが、英語表記からの誤読から生まれたものである。
グワーハーティー 地理
2011年現在の人口は約96万人。地形としては街の西側をブラマプトラ川が流れている。
グワーハーティー 歴史
街の遺跡などから、4世紀には人々が集まって暮らしていたとされる。7世紀に玄奘三蔵が訪問している。カーマルーパ王国の都のプラジョティーシュプラのあった場所である。
大分縣護國神社
大分縣護國神社（おおいたけんごこくじんじゃ）は、大分県大分市にある神社（護国神社）である。
大分縣護國神社 概要
大分市中央部の小山、松栄山の中腹に社地を構える。
境内には豊後梅を中心とする約200本の梅と約500本の桜があり、梅と桜の名所として知られる。3月の第1日曜日には梅花祭が開かれる。
大分市が2006年（平成18年）に実施した「私が選ぶおおいた100景」のアンケートでは、護國神社からの大分臨海工業地帯の眺望が3位に入っている。
大分縣護國神社 祭神
大分県出身者で縁故がある軍人の神社であり、戦没者約4万4千柱を主祭神として、殉職警察官・自衛官を相殿に祀る。
大分縣護國神社 沿革
松栄山は古くから景勝の地として知られていた。1799年（寛政11年）には、伏見城の戦いで没した大給松平家の祖先松平近正の二百年忌にあたることから、当時の府内藩主松平近儔が府内城東北の山里曲輪にあった近正の祠を松栄山に移し、近正大明神として祀った。「松栄」の名も、松平家が栄えることを願って付けられたものとされる。近正大明神の霊宮は1869年（明治2年）に大分市中心部の堀川（現在の都町付近）に遷座して松栄神社と名付けられた後、1900年（明治33年）に旧地である荷揚町の府内城山里曲輪跡に遷している。
大分縣護國神社は、大分県初代県令森下景端が、1874年（明治7年）に起きた佐賀の乱の戦死者14柱、台湾出兵での戦病死者3柱に、明治維新の勤王の志士など5柱を合わせて祀り、慰霊顕彰を行うために、1875年（明治8年）10月18日に、霊宮が遷座した後の松栄山山頂に招魂社を創建したのに始まる。
大分縣護國神社 沿革
1939年（昭和14年）4月に、招魂社の制度改正により大分縣護國神社に改称し、内務大臣指定護国神社となった。かつての社殿は境内北側の現在展望台となっている付近にあったが、1943年（昭和18年）10月28日に現在地に遷座した。
1945年（昭和20年）の第二次大戦敗戦以降は「豊霊宮」と称していたが、日本の主権回復後の1952年（昭和27年）9月に元の大分縣護國神社に復した。
1966年（昭和41年）10月22日、昭和天皇、香淳皇后が第21回国民体育大会に合わせて県内を行幸啓。護国神社が訪問先の一つとなった。
2024年（令和6年）には同年5月26日に閉館式が行われた大分予科練資料館にあった収蔵品の寄託を受けることになった。
ディズニー・ハロウィーン
ディズニー・ハロウィーン (Disney's Halloween) は1997年から東京ディズニーランドで、また2008年からは東京ディズニーシーでも開催されている秋のスペシャルイベント。
ハロウィンイベントのため、9月上旬から10月31日にかけて行われることが多い。また、イベント名は「ディズニー・ハロウィーン」だが、イベントのロゴなどにはその年の年号がついたものが用いられる（「Disney's Halloween 2006」など）。
なお、東京ディズニーシーで同名のイベントが正式に行われるのは2009年からである。
ディズニー・ハロウィーン 概要
1997年に始まった東京ディズニーランドでハロウィンイベントは、同年に初開催された川崎市の仮装パレードと共に日本のハロウィンブームの先駆けと言える。
『ディズニー・ハロウィーン』がスタートした1997年から1999年まではイベントのタイトルが『ディズニー・ハッピー・ハロウィーン』となっており、開催も10月31日のみだった。また、本格的に「クリスマス・ファンタジー」のようなスペシャルイベントとなったのは2000年代に入ってからで、それまではゲストとキャストがパレードルートを歩くといった程度の規模であった。そこから年を重ねるにつれイベントの規模が拡大しており、現在では9月初旬から始まる、東京ディズニーリゾートの代表的なスペシャルイベントの一つとなっている。
ディズニー・ハロウィーン 概要
2002年より、ゲストがディズニーキャラクターに仮装できる日があり、その日は様々なゲストがそれぞれ趣向を凝らした仮装姿で入園できる。だが、誰でも仮装できるため、ディズニーキャラクターとは無関係な仮装をしたり仮装が原因で様々な事故や事件などが行われるようになってしまうなど、ルール違反をする人が多くなってしまった。そのため、年々仮装のルールが厳しくなってきている。さらに2005年にはこうしたトラブルを少なくするため、全身仮装（フル仮装）可能期間以外でもカチューシャやキャラクターミットなどによる「ちょこっと仮装」（ワンポイント仮装）が可能となった。
東京ディズニーシーでは2008年にディズニー・ア・ラ・カルトの一環でハロウィンイベントを実施し、2009年から正式なイベントとなる。
ディズニー・ハロウィーン 仮装対象
東京ディズニーリゾート公式サイトにて、期間限定で仮装一覧が公開される。
仮装対象は、東京ディズニーリゾート両パークに設置されているアトラクション（東京ディズニーランドのアトラクションの一覧及び東京ディズニーシーのアトラクションの一覧）に登場するキャラクターへの仮装、パーク内やディズニーホテルなどで行われる歴代のエンターテイメントプログラムに出演するダンサーや出演者への仮装、ウォルト・ディズニー・カンパニーの子会社のウォルト・ディズニー・スタジオが所有、製作、配給している作品内のキャラクターのみである。
フェイスペイントや顔全体が隠れる仮装、金属類の持ち物や長い棒のような小道具の所持、キャラクターのイメージを損なう仮装、他のゲストが不快に感じる仮装、迷惑、マナーに沿わない仮装は禁止されている。
また、東京ディズニーリゾートの各キャストへの仮装もゲストとの区別がつかなくなるため禁止されている。
ディズニー・ハロウィーン 仮装対象
ディズニー・エンターテインメント
ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ（ディズニー作品一覧）
ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ（ディズニーの長編アニメーション映画の一覧またはディズニーの短編映画の一覧）
ウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャー・プロダクション
マーベル・スタジオ（スパイダーマンのみ禁止）
マーベル・シネマティック・ユニバース - 2009年、ディズニーによるマーベル・エンターテインメント買収後も東京ディズニーリゾートにおいて、マーベルの仮装は長年禁止であったが、13年後の2022年より突如解禁された。
ピクサー・アニメーション・スタジオ
20世紀スタジオ（一部のみ）
ディズニー・シアトリカル・グループ
タッチストーン・ピクチャーズ（2016年にスタジオは解散した）
ロジャー・ラビット
ルーカスフィルム
スター・ウォーズシリーズ
インディ・ジョーンズ シリーズ
ディズニー・ストリーミング・サービス
Disney+（以前はディズニーデラックスとして運営されていた）
Disney+ オリジナル番組の一覧
Disney+ オリジナル映画の一覧
ウォルト・ディズニー・テレビジョン
ディズニー・チャンネル（ディズニー・チャンネル放送番組または過去にディズニー・チャンネルで放送された番組）
ディズニーXD（ディズニーXD放送番組一覧または過去にディズニーXDで放送された番組）
ディズニージュニア
ディズニースピンオフアニメ一覧
ディズニー・ブランデッド・テレビジョン
ディズニー・テレビジョン・スタジオ
ディズニー・テレビジョン・アニメーション（ディズニースピンオフアニメ一覧）
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
「ディズニー・ハッピー・ハロウィーン」が10月31日にのみ開催された。
事前応募での抽選で当選したゲストのみ、仮装をして大きなミッキーカボチャと共にショーベース2000からトゥーンタウンまで、パレードをした。
パレード終了後、カボチャがフォトロケーションとなった。また、トゥーンタウンにパンプキンバッグを持ったキャストが登場。
「15thアニバーサリー ディズニー・ハッピー・ハロウィーン」が10月31日にのみ開催された。
「ディズニー・ハッピー・ハロウィーン」が10月15日から10月31日に開催された。
10月1日から10月31日の期間で「ディズニー・ハロウィーン」が開催された。この年から、ディズニー・ハロウィーン・パレードが開催される。
10月1日から10月31日の期間で「ディズニー・ハロウィーン」が開催された。
ディズニー・ハロウィーン・パレード
ゲストはかぼちゃ畑のかかし達にダンスを教わり、かぼちゃフロートがやってくるとミッキーの合図とともにパレードがスタート。ゲストともにパレードルートを通ってトゥーンタウンまで向かう。
その他
サックス・ファイブ、フロンティア・ポッシー・バンドがウエスタンランドでハロウィーンバージョンとして公演。
ウエスタンランドにハロウィーンの飾りつけがされる。
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
10月1日から10月31日の期間で「ディズニー・ハロウィーン」が開催された。パーク内での大人の仮装は、10月31日のみ可能だった。
2002年10月1日のパレードには、ホンジャマカの石塚英彦と爆笑問題の田中裕二が特別参加した。これは、この年に日本公開されたモンスターズ・インクのキャラクター、サリーとマイクの吹き替えで二人が参加していること、サリーとマイクが東京ディズニーランドに初登場であったため。
ただし、当日の関東地方はお昼から夕方にかけて台風直撃となっており、雨天版パレードでの開催となった。
9月20日から10月31日の期間で「ディズニー・ハロウィーン」が開催された。
期間中の全日、パーク内での大人の仮装が許可されていた。
ディズニー・ハロウィーン・パレード (Disney's Halloween Parade) は『ディズニー・ハロウィーン』期間中に行われたスペシャルパレード。
9月15日から10月31日の期間で「ディズニー・ハロウィーン」が開催された。
2003年に引き続き、期間中の全日、パーク内での大人の仮装が許可されていた。
ディズニー・ハロウィーン・パレード (Disney's Halloween Parade) は『ディズニー・ハロウィーン』期間中に行われたスペシャルパレード。
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
2005年は9月12日 - 10月31日にかけて行われた。これまでは（全日仮装OKだった2003年を除き）10月31日のみが仮装対象日だったが、この年から仮装対象日が3日間に増えた。
ディズニー・ハロウィーン・パレード (Disney's Halloween Parade) は『ディズニー・ハロウィーン』期間中に行われたスペシャルパレード。
トゥモローランド・テラス特設ステージで開催されたライヴステージ。
プラザパビリオン・バンドスタンドで開催されているスーパードゥーパー・ジャンピンタイムの終盤にハロウィーンパレードなどで行われているダンスを踊る。
2006年は9月12日 - 10月31日にかけて行われる。1997年にイベントが始まって以来初めてキャッスルショーが開催される。
今年、ディズニーキャラクターが変装したものは以下の通り。
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
ディズニー・ハロウィーン・パレード "スクリーム&シャウト" (Disney's Halloween Parade "Scream & Shout") は、ハロウィーンイベントの期間中に1日3回行われるパレード。ミッキーマウスやミニーマウスなどのディズニーキャラクターが骸骨や海賊に変装し、それぞれ変装したキャラクターのテーマを模したフロート（ミッキーは海賊に扮しており、海賊船を模したフロートに乗っている）に乗ってくる。Dispatch1（「ホーンテッドマンション」横）から出発し、ファンタジーランド - ウエスタンランド、プラザ、トゥモローランド - トゥーンタウンでそれぞれ停止しショーモードを行い、Dispatch2（「ギャグファクトリー/ファイブ・アンド・ダイム」横）へと退出する。
ショーモードではこれまでのハロウィーンパレードのようにゲストがパレードルートへ出てダンスをするようなものではなく、パレードを観覧しているその場で立って踊ったりする。内容はダンスとスクリーム（叫び）を交互に繰り返す。パレードの進行方向左側が「パンプキンチーム」、右側が「ゴーストチーム」となり、スクリーム合戦を行う。
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
クーキースプーキー・ハロウィーンナイト (Kooky Spooky Halloween Night) はハロウィーンイベントの開催期間中に1日2回行われるキャッスルショー。2回とも夜に行われ、ライトアップなどが行われる。キャッスルショーの開催はハロウィーンイベント史上初となる。ストーリーは「ハロウィーンパーティーを行っていたディズニーキャラクターたちのところにマレフィセント率いるヴィランズ軍団が乱入!果たしてヴィランズに勝利することが出来るのか!?」というもの。
ショーは、これまでのキャッスルショーのようなシンデレラ城前にステージを作りそこで公演するものではなく、「ディズニー・ハロウィーン・パレード"スクリーム&シャウト"」で使われているフロートが登場し城前に停止。そこでショーを行うというものである。パレードで使われている8台のフロートのうち、スケルトンフロート、パンプキンフロート、パイレーツフロート、ドン・キホーテフロート、デビル・プレイグラウンドフロートの5台が使用される。
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
ショー開始時刻にフロートはファンタジーランドをスタートするが、城の前に来るまでは多少時間がかかる。その間、城の前にはMC（ロックスター）とダンサー（ロックダンサー）が登場し、ショー中に行われる振り付けなどを解説する。このMCの声は生声なのでアドリブが入ることがある。その後、デビル・プレイグラウンドフロートを除く4台にミニーマウス、プルート、グーフィー、ドナルドダック、チップ&デール、スティッチが乗ってやってくる。その後デビル・プレイグラウンドフロートに数々のディズニーヴィランズを乗せてやってくる（東京ディズニーシーがオープンしてから、映画『アラジン』に登場するキャラクターなどシーに現れるキャラクターはランドには登場させないということになっていたが、今回はジャファーが登場するなど例外がある）。
ミッキーマウスは途中から登場するものの、10月中旬までとそれ以降では違いがある。10月中旬まではまずシンデレラ城のバルコニーに現れ、その後パイレーツフロートに再度登場という形だったが、10月中旬以降はシンデレラ城のバルコニーには現れず、登場シーンの最初からパイレーツフロートに現れるようになった。
2005年とほぼ同内容であった。
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
名前のとおり、ホーンテッドマンションをモチーフにしたフロートが登場した。フロートは全て新規作製された。キャラクターもそれぞれ、ホーンテッドマンションのキャストと似たような衣装やお化けに扮していたりと、ホーンテッドマンションが飛び出してきたようなパレードである。
昼のパレードの夜バージョンのようなもの。曲は2004、2005、2006年などに使用されたパレードの曲をロック調にアレンジした。ゲストはパレードルート（プラザにてショーモード）にでてきて踊りながらプラザを何周かするというもの。キャラクターはみなフロートの高いところにいて降りてはこない。また、キャラクターは、ドラム、エレキギター、オルガンなど何かしら楽器を担当しており、その楽器を弾いている。
2005年とほぼ同内容であった。
2008年9月12日 - 10月31日
『ディズニー・ハロウィーン・パレード “レッツ・ゴー・ヴィランズ!”』(Disney's Halloween Parade Let's Go, Villans!) は、2008年9月12日から10月31日まで東京ディズニーランドで開催されていたスペシャルイベント「ディズニー・ハロウィーン」のエンターテイメント。ハロウィーンパーティーを楽しむミッキーとディズニーの仲間たちがディズニー映画などのテーマに仮装をして登場する 愉快な昼のハロウィーン・パレードであった。
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
DATA
公演期間：2008年9月12日 - 10月31日
公演場所：パレードルート
公演時間：約--
公演回数：1日2回
登場キャラクター
ミニーマウス、マリー、クラリス - ウィックド・ウィッチ （白雪姫）
ドナルドダック - ジャファー （アラジン）
- クイーン・オブ・ハート （ふしぎの国のアリス） ※フロートは無く、徒歩で移動。またヴィランズに対応するキャラクターもいない。
デイジーダック - クルエラ・ド・ヴィル （101匹わんちゃん）
ミッキーマウス - マレフィセント （眠れる森の美女）
スティッチ、リロ - フック船長 （ピーター・パン）
チップとデール、プルート、グーフィー - フロロー判事 （ノートルダムの鐘）、ハデス （ヘラクレス）
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
『ディズニー・ハロウィーン・パレード“バンザイ!ヴィランズ!”』(Disney's Halloween Parade Banzai! Villans!) は、2008年9月12日から10月31日まで東京ディズニーランドで開催されているスペシャルイベント「ディズニー・ハロウィーン」のエンターテイメント。妖しい光を放つフロートに乗って、ディズニー作品の悪役たちが登場。そこに、ミッキーマウスとディズニーの仲間たちが現れ、楽しいハロウィーンパーティーを取り戻すため、ゲストと共に悪役たちに立ち向かう ちょっぴり怖い夜のハロウィーン・パレードであった。
DATA
公演期間：2008年9月12日 - 10月31日
公演場所：パレードルート
公演時間：約--
公演回数：1日1回
登場キャラクター
ウィックド・ウィッチ （白雪姫） - ミニーマウス
ジャファー （アラジン）- ドナルドダック
クルエラ・ド・ヴィル （101匹わんちゃん） - デイジーダック
マレフィセント （眠れる森の美女） - ミッキーマウス
フック船長 （ピーター・パン） - スティッチ、リロ
フロロー判事 （ノートルダムの鐘）、ハデス （ヘラクレス） - プルート、グーフィー
2005年とほぼ同内容であった。
東京ディズニーシーのスペシャルイベント「ディズニー・ア・ラ・カルト」の一環として開催されたイベント。
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
ケープコッドでハロウィンのデコレーションが行われ、ダッフィーもハロウィンのコスチュームでグリーティングを行った。また、ケープコット特設ステージで行われていたケープコット・ステップアウトのアトモスフィアではハロウィンに関連する童謡が演奏されたり、オレンジ色のスカーフなどが衣装に追加されている。
2009年より東京ディズニーシー(TDS)でも開催され、リゾート全体での開催となった。
両パーク共通の演目として、花火が特別演目として実施された。
ハロウィーンパーティーを楽しむために仮装した、ミッキーマウスとディズニーの仲間たち。そこにパーティーを乗っ取ろうと企むヴィランズが登場し、暴れ出してしまう。ディズニーの仲間たちは楽しいハロウィーンを取り戻そうと、ゲストと力を合わせて立ち向かっていく。内容的には2008年のバージョンアップ版で、ヴィランズに新たにアースラが加わり、前年は徒歩だったクイーン・オブ・ハートにもフロートが用意されている。また、メインテーマと一部キャラの衣装も変更された。
具体的な例として、2008年にマレフィセントにはミッキーマウスが対応していたが、2009年はミッキーマウスがアースラを担当するためドナルドダックがマレフィセントを担当することなどがあげられる。
DATA
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
公演期間:2009年9月10日 - 11月3日
公演場所:パレードルート
公演回数:2回
公演時間:約45分
登場キャラクター
パレードの並び順
ミニーマウス、サンパー、ミス・バニー - ウィックド・ウィッチ （白雪姫）
マリー、クラリス - クイーン・オブ・ハート （ふしぎの国のアリス）
ドナルドダック - マレフィセント （眠れる森の美女）
スティッチ、リロ - フック船長 （ピーター・パン）
ミッキーマウス - アースラ （リトル・マーメイド）
プルート、グーフィー - ジャファー （アラジン）
デイジーダック - クルエラ・ド・ヴィル （101匹わんちゃん）
チップとデール - フロロー判事 （ノートルダムの鐘）、ハデス （ヘラクレス）
夜のパークにやってきてパーティーを乗っ取ったヴィランズが、自分たちのためのパーティーをはじめようとするときに、ミッキーとディズニーの仲間たちが楽しいハロウィーンパーティーを取り戻すために、ゲストと共にヴィランズに立ち向かう。新フロートが加わりヴィランズのセリフが変更された、フロートの登場順や対応するキャラクターが変更された以外は、前年度とほぼ同じ内容である。
DATA
公演期間:2009年9月10日 - 11月3日
公演場所:パレードルート
公演回数:2回
公演時間:約45分
登場キャラクター
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
パレードの並び順
ウィックド・ウィッチ - ミニーマウス
クイーン・オブ・ハート - マリー、クラリス
マレフィセント - ドナルドダック
フック船長 - スティッチ、リロ
アースラ - ミッキーマウス
ジャファー - グーフィー
クルエラ・ド・ヴィル - デイジーダック
フロロー判事、ハデス - チップとデール
内容の一部をハロウィーンバージョンにして公演。
メインコンセプトは「異国情緒あふれる華やかなハロウィーン」。キャッチコピーは「はじめまして。東京ディズニーシーのハロウィーン。」
TDSでは、ヴェネツィアマスクをつけたキャストが園内を行きかう。キャンディー・ウィッチもアメリカンウォーターフロント周辺を中心に実施される。
ニューヨーク市保存協会が主催するハロウィーン・パーティ、コンセプトは異国情緒溢れる仮面舞踏会。ハリソン・ハイタワー三世が世界中から略奪してきた美術品、ハイタワー・コレクションをホテルハイタワーの倉庫から選び出し、展示を行う。
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
その美術品には、ハイタワー三世の失踪を含めて、いろいろといわく付きのものもあり、見るのは良いが触らないようにと注意がされる。ハロウィーン・パーティが始まるが、ドナルドダックが美術品の1つに手を触れたことで、異変が起き、ゴーストたちが現れ、ドナルドダック、デイジーダック、グーフィー、チップとデール、ミニーマウスらは次々と姿を消し、ゴーストたちの仲間にされてしまう。
残されたミッキーマウスは、仲間をどうやって助け出せばいいのか悩んでいたが、ゴーストたちの目的が1夜限りのパーティーを楽しむことと知り、一緒に一夜限りのダンスパーティを楽しもうと宣言する。ダンスパーティーにはカミーラ・カーメンからのダンス講座もあり、ゲストもその場で参加する。
ショー後半にはミニーマウスの早着替えが見られるほか、パイロも上がる。
DATA
公演期間:2009年9月10日 - 11月3日
公演場所:ウォーターフロントパーク特設ステージ
公演回数:1日4回
公演時間:約25分
座席:全席指定。抽選はビリエッテリーアにて実施。当選枠には、立ち見エリアも含まれる。
出演キャラクター:ミッキーマウス、ミニーマウス、ドナルドダッグ、ディジーダッグ、グーフィー、チップ、デール、マーク・オーメン、カミーラ・カーメン
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
使用曲
ショー開始前 - 『仮面舞踏会』より「ワルツ」
マーク・オーメン、カミーラ・カーメンによる前説 - 『ジャズ組曲第2番舞台管弦楽のための組曲』より「ワルツ2」
ショー本編 - 「Masquerade」、「This is the Night」、「Only Tonight」（以上、オリジナル曲）、「アンダー・ザ・シー」、「パート・オブ・ユア・ワールド」、「凱旋行進曲」
ショー終了後 - 「真夜中、星々と君 (Midnight, the Stars and You)」（アル・ボウリーの楽曲）
マスカレードをモチーフに仮装したディズニーの仲間達が、マスカレードパーティを繰り広げる。
DATA
公演期間:2009年9月10日 - 11月3日
公演場所:ピアッツア・トポリーノ
公演回数:1日2回（9月19日以降は、1日3回）
公演時間:約20分
仮装したディズニーの仲間たちが、あいさつを行う。
当初はハロウィーンのイベント期間中全日の公演が予定されていたが、予告などがないまま、公式サイトの9月19日以降のショースケジュールから『マウスカレード・グリーティング』の項目は削除され、9月18日をもって終了した。
なお9月19日以降は、マウスカレード・グリーティングが開催されていた時間帯にマウスカレード・ダンスが開催された。
DATA
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
公演期間:2009年9月10日 - 9月18日
公演場所:ピアッツア・トポリーノ
公演回数:1日1回
公演時間:20分
トリック・オア・ビート(TRICK or TREAT BEAT)は、アマチュアの吹奏楽団と東京ディズニーシーのアトモスフィアなどに出演する東京ディズニーシー・マリタイムバンド、キッチンビートとのコラボレーション。土曜、日曜、祝日のみ開催。
DATA
公演場所:ドックサイドステージ
公演回数:1日1回
ドックサイドステージで開催される。ハロウィーンの仮装をしたスティッチと記念撮影ができるフォトロケーション。
ヴェネツィアマスクを付けたり、ハロウィーンにちなんだ衣装を着たアトモスフィア・エンターテイメントが登場する。
2009年に引き続き、東京ディズニーシー(TDS)でも開催される。
2009年と同じく、両パーク共通の演目として、花火が特別演目として実施される。
ディズニー・ハロウィーンストリート“ウェルカム・トゥ・スプーキーヴィル” (Disney's Halloween Street "Welcome to Spookyville")は、TDLの2010年ハロウィンパレードの名称。
オバケが住むと言われるハロウィーンストリートからパーティーの招待状がミッキーマウスの元に届いたため、ミッキーマウスと仲間たちはドレスアップして出かけて行く。
DATA
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
公演期間:2010年9月9日 - 10月31日
公演場所:パレードルート
公演回数:3回/1日
公演時間:約45分
登場キャラクター
パレードの並び順
エントランス
チップとデール
ハロウィーンストリートの入り口の木々をモチーフにしたフロート
マルシェ
ミニーマウス、マリー
野菜や果物を取り扱う市場をモチーフにしたフロート
バス
スティッチ
ハロウィーンストリートを走るバスをモチーフにしたフロート
スカイスクレーパー
ミッキーマウス
ビルや建物といった摩天楼をモチーフにしたフロート
ブティック
デイジーダック、クラリス
ブティックをモチーフにしたフロート
カフェ
グーフィー、プルート
カフェをモチーフにしたフロート
図書館
ドナルドダック、ヒューイ、デューイ、ルーイ
積まれた書物をモチーフにしたフロート
DATA
公演日:1回目2010年9月9日、2回目2010年10月21日
公演場所:トゥーンタウン
実施時間:8:00 - 9:00
備考:未就学児のいる家庭150組600名が抽選で招待され貸し切りパーティーに参加できる。
イベント開催エリアを拡大し、ロストリバーデルタでもイベントが開催される。
2009年とほぼ同じ。台詞、登場するダンサーの人数、役名などが一部異なる（下記参照）。2009年版では終盤に仮面を着けていなかったキャラクターも仮面を着けて再登場する。
変更点
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
司会役の名前がマーク・オーメンからミケーレ・マスカーラに変更。カミーラ・カーメンは変わらず。
中心の1段目の階段が無くなった。
司会役のカミーラ・カーメンが、自身がゴーストの仲間であることを終盤に告白する。
台詞や登場する出演人数が一部変更になった。
仮面をつけていなかったキャラクターが、仮面をつけるようになった。
DATA
公演期間:2010年9月9日 - 10月31日
公演場所:ウォーターフロントパーク特設ステージ
公演回数:1日4回
公演時間:約25分
座席:全席指定。抽選はビリエッテリーアにて実施。当選枠には、立ち見エリアも含まれる。
開催場所がリドアイルに変更された。登場キャラクターにデイジーダックが追加された。これらに伴い、演出、振り付けの変更、キャラクターを紹介する際の台詞、歌が変更されている。
DATA
公演期間:2010年9月9日 - 10月31日
公演場所:リドアイル
公演回数:1日4回
公演時間:約20分
ロストリバーデルタ で開催されるストリート・グリーティング。フロートに乗ったチップとデール、クラリスが、フロートの前後にダンサー、バンド が登場する。
DATA
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
公演期間:2010年9月9日 - 10月31日
公演場所:ロストリバーデルタ
公演回数:1日2回 （1回目と2回目で進行方向が異なる。）
公演時間:約20分 （停止してのショーモードがあるわけではないので、目前を数分で通過する。）
ロストリバーデルタのミゲルズ・エルドラド・キャンティーナ内で開催される。通常のバンド演奏に加えて、チップとデール、クラリスが登場する。
月曜日、火曜日は通常のムジカ・メヒカーナに出演しているバンドではなく、メリー・ムチャチョスの演奏で行われる。
DATA
公演期間:2010年9月9日 - 10月31日
公演場所:ミゲルズ・エルドラド・キャンティーナ店内
公演回数:1日3回
公演時間:約20分
トリック・オア・ビート(TRICK or TREAT BEAT)は、中学校、高等学校の吹奏楽部と東京ディズニーシー・マリタイムバンドとのコラボレーション。土曜、日曜のみ開催。
DATA
公演場所:ディズニーシープラザステージ
公演回数:1日1回
ザンビーニ・ブラザーズ・リストランテ裏手で開催される。ハロウィーンの仮装をしたスティッチと記念撮影ができるフォトロケーション。
ドックサイドステージで開催される。ハロウィーンの仮装をしたダッフィーと記念撮影ができるフォトロケーション。
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
ヴェネツィアマスクを付けたり、ハロウィーンにちなんだ衣装を着たアトモスフィア・エンターテイメントが登場する。
当初計画では、東京ディズニーシー(TDS)10周年企画『Be Magical!』の一環として、TDSでも2011年9月9日から10月31日の期間で開催予定であったが、東日本大震災の影響により開催中止となった。
DATA
公演期間:2011年9月4日 - 10月31日
公演場所:パレードルート
公演回数:3回/1日
公演時間:約45分
出演者数:約70人
フロート:7台
登場キャラクター
2010年に同じ。
2010年度版からの変更点
一部音楽に変更がある。
フロート停止中のショーモードの踊りが変更されている。
内容の一部をハロウィーンバージョンにして公演。
一部のエリア（アメリカンウォーターフロントのケープコッド、ロストリバーデルタ）でハロウィーン飾りつけが行なわれる。
DATA
公演期間:2011年9月4日 - 10月31日
公演回数:2回/1日
2010年と同様。ムジカ・メヒカーナの開催が無くなっているので、バンドは登場しているが、ギタートリオのパレードへの参加は無くなっている。
3枚組CD『東京ディズニーシー 10th アニバーサリー ミュージック・アルバム "デラックス"』に楽曲が収録されている。
2011年までとの相違点
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
パレード中に使用される音楽、振り付けが変更された。また、手遊びがショーモード中からパレード中に変更された。
ミニーマウスとマリーが乗っていたマルシェのフロート（2010年版の登場キャラクターの項を参照）には、グーフィーとマックスが乗り込んだ。なお、マックスは昨年までは登場していない。さらにマックスがディズニー・ハロウィーンのパレードに登場するのはこれが初めてであった。
グーフィーとプルートが乗っていたカフェのフロートには、ミニーマウス、プルート、マリーが乗り込んだ。
ミッキーマウス、ミニーマウス、グーフィー、プルート、マリーの衣装が変更された。
出演者のメイクの変更。
フロートの細かい部分（キャラクターが乗っている部分の柵の形状など）が変更。
メディテレーニアンハーバーで開催されるショー。
シリー・シンフォニーシリーズ『骸骨の踊り』をモチーフにしており、作中でも使用されているグリーグの『小人の行進』がショーでも使用される。
概要
太陽の下でカーニバルに参加したいというスケルトンたちをミッキーマウスが招待する。
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
マスカレードが開催されているところへ、招待されたスケルトンたちがやって来たが、その事を知らされていなかったマスカレード参加者たちは脅え、逃げまどい、ついには「ここから出ていけ」とスケルトンたちを排除しようとする。ミッキーマウスの呼びかけで、誤解も解け、改めて歓迎されたスケルトンたちは骸骨の踊りを披露し、皆もそれを踊る。願いが叶ったスケルトンたちは礼を述べ、カーニバルは続いてゆく。
2011年まで使用されていたフロートは使用されず、チップとデール、クラリスを含め、出演者は徒歩でのパレードを行う。これに伴い、出演者数が増え、総勢30人のパレードとなった。
2011年までは1日2回の開催、それぞれでは進行方向が異なったが、2012年では2回とも同じ進行方向となる。また、パレードの終了地点は、シンドバッド・ストーリーブック・ヴォヤッジ横ではなく、ジャスミンのフライングカーペット横となりルートが短縮されている。
2013年9月9日から同年10月31日の期間で開催される。
「秋の収穫祭」をテーマとし、登場する7台のフロートはフェアの出展ブースをテーマとする。
DATA
公演期間:2013年9月8日 - 10月31日
公演場所:パレードルート
公演回数:1日2回
公演時間:約40分
出演者数:約90人
フロート:7台
フロートの構成と登場キャラクター
ディズニー・ハロウィーン 各年の内容
ハロウィーン・フェアの楽団
ドナルドダック、ヒューイ、デューイ、ルーイ、ホセ・キャリオカ、パンチート

ハロウィーンスウィーツショップ
デイジーダック、クラリス、クララベル・カウ

ハロウィーンゲームコーナー
グーフィー、マックス、ファイファー・ピッグ、フィドラー・ピッグ、プラクティカル・ピッグ

パンプキンハウス
ミッキーマウス、プルート

巨大かぼちゃのラボラトリー
チップ、デール、スティッチ、エンジェル

ピクニック広場
プー、ティガー、イーヨー、ピグレット

パンプキンガールズのレビューシアター
ミニーマウス
今年もメディテレーニアンハーバーでのハロウィーンのカーニバルが開催される。今年はミッキーマウスを驚かせようと、ドナルドダックたちが去年仲良くなったスケルトンたちを巻き込んでサプライズパーティーを行うことになった。
カーニバルが始まると、レジェンド・オブ・ミシカの水上バイクや、「ミシカの伝説に登場する生き物」の船に乗ってスケルトンたちがやって来る。続いて、ドナルドダック、チップとデール、グーフィーが呼んできた海賊スケルトン、中米のスケルトン、アフリカのスケルトンがやって来てダンスを行う、最後にはメディテレーニアンハーバーに集まったゲストも巻き込んで「スケルトンダンス」を踊って、ミッキーマウスを驚かせる。
出演キャラクター