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アルメニアン・ダンス (リード) 楽曲解説
※《パート1》《パート2》とも、各曲の標題は異なる日本語訳が用いられるケースがある。
1972年の夏に完成された。出版はサム・フォックス (Sam Fox Publishing Company) 。演奏時間は約11分。
1973年1月10日、ハリー・ベギアン（ビージャン） (Harry Begian) 指揮、イリノイ大学吹奏楽団。この楽団の指導者であったベギアンに献呈された。
5曲のアルメニア民謡のメドレーのような形式で、これ自体が1つの組曲のような構成になっている。
Tzirani Tzar 「杏の木」
原曲は3つの旋律からなる曲で、1904年にコミタスの手によって合唱用に編曲・出版された。
作品の冒頭を飾る曲であり、金管楽器によるファンファーレと木管楽器による走句によって始まる。この堂々たるファンファーレは原曲の歌いだしをそのまま用いており、躍動的なメロディーと装飾的な動機が表情豊かな歌を作りあげる。最後にオーボエ、クラリネット、ファゴット、テナーサックスで速い動きがあり、やがてオーボエの旋律へと受け継がれていく。
Gakavi Yerk 「ヤマウズラの歌」
原曲はコミタス自身が作曲したオリジナル曲で、1908年に出版されている。
アルメニアン・ダンス (リード) 楽曲解説
ヤマウズラが歩きまわる様子を表しており、クラリネットやオーボエ、フルートでかわいらしく演奏した後、コルネットのソロとなる。何回かクラリネットとオーボエのソロになった後、金管楽器が加わり、最後のホルンのソロとなり静かに曲が閉じる。
Hoy, Nazan Eem 「おーい、僕のナザン」
原曲は、ある若者がナザンという名の恋人のために歌う様子を描いたもので、1908年にコミタスが合唱用に編曲し、出版された。原曲の拍子は8分の6拍子であったが、作曲者のアイデアにより8分の5拍子に変更されている。
最初はパーカッションがリズムを刻み、アルトサックスがソロを吹き、オーボエのソロへとつながる。その後クラリネットが旋律を吹き、金管楽器が元気よく入る。最後にはクラリネット、フルート、ファゴットが追いかけるように吹き、最後にホルン、トロンボーンが静かに吹いて低音が一発静かに入る。
Alagyaz 「アラギャズ山」
原曲はアルメニアにあるアラギャズ（アラガツ）山を歌った雄大な民謡である。前後の活発な音楽と好対照を成している。トランペットやユーフォニアムが旋律を最初に演奏し、後に木管楽器が旋律を引き継いで、クラリネットがこの部分の曲を閉じる。
アルメニアン・ダンス (リード) 楽曲解説
Gna, Gna 「行け、行け」
4分の2拍子の楽しさに満ちた音楽である。全員がドスを入れるように吹き、クラリネットが速いパッセージを吹き、アルトサックスとオーボエが陽気な旋律を吹く。続いて、クラリネットが陽気な旋律を吹く。中間部では1stクラリネットやフルートが難しいリズムを吹き、全員で陽気な音楽を作り出す。この部分の冒頭で吹いた旋律をアルトサックスに代わってコルネットが吹き、最後には木管楽器やホルンのグリッサンドと金管楽器と低音楽器の8分音符で曲が終わる。
《パート1》が出版されてから4年後の1978年に、アメリカのバーンハウス社 (C. L. Barnhouse Company) から出版された。演奏時間は約22分。
1976年4月、ハリー・ベギアン指揮、イリノイ大学吹奏楽団。《パート1》と同じく、ベギアンに献呈された。
《パート1》とは異なる出版社から出版されたため、楽譜には改めて1〜3の楽章番号が付けられている。
第1曲 Hov Arek 「農民の訴え」（風よ、吹け）
アルメニア民謡「農民の訴え」を基にした曲。民謡は、若い農民が山へ向かって「風よ（Hov）吹け（arek）。そして私の悩みを吹き飛ばしてくれ」と祈る歌。4分の3拍子のゆっくりとした悲しげな曲で、農民の訴えをイングリッシュ・ホルンで表現し、これがいろいろな楽器に引き継がれて静かに終わる。
アルメニアン・ダンス (リード) 楽曲解説
4楽章構成における緩徐楽章と見ることができる。
第2曲 Khoomar 「結婚の舞曲」
コミタスが民謡から混声合唱を伴うソプラノ独唱用に編曲したものを基にしている。アルメニアの田舎の素朴な結婚式の舞曲で、8分の6拍子の楽しげな曲となっている。原題の“Khoomar”（クーメル、クーマー）はアルメニア人女性の名前で、原曲は「2人の若者が出会い、結婚する」という村の楽しい情景を描いている。
4楽章構成におけるスケルツォ楽章と見ることができる。
第3曲 Lorva Horovel 「ロリの歌」（ロリ地方の農耕歌）
農民の労働歌からとられたもので、391小節におよぶ大規模な楽章である。トランペットに導かれて劇的な悲痛な響きで開始され、間に8分の5拍子のエキゾッチックなメロディが現れる。主部は4分の2拍子テンポ200のにぎやかな曲で、中間部では8分の5拍子のテンポ120とゆっくりな部分となり、8分の6拍子の舞曲的なメロディが現れるが、再び4分の2拍子の速いテンポになり、華麗に曲が終わる。
渡海元三郎
渡海 元三郎（とかい もとさぶろう、1915年3月13日 - 1985年5月2日）は、日本の政治家。位階は正三位。
衆議院議員（10期）、自治大臣、建設大臣などを歴任。文部科学大臣（第9代）、自由民主党政務調査会長（第62代）を勤めた渡海紀三朗の父。渡海晴平の子。
渡海元三郎 来歴・人物
兵庫県出身。姫路高校文科乙類を経て、1939年京都帝国大学法学部卒。卒業後はブリヂストンタイヤ、川崎重工に勤務し、その後地元で鋳造業を始める。
曽根町青年団長、印南郡連合青年団長、曽根町長、兵庫県議（同志に後の参議院議員中野文門など）を経て、1955年、推されて第27回衆議院議員総選挙に兵庫3区から日本民主党公認で立候補し初当選（当選同期に愛知揆一・田村元・椎名悦三郎・唐沢俊樹・高村坂彦・丹羽兵助など）。以後連続当選10回。保守合同による自由民主党発足後は岸派→福田派に所属し、建設大臣・自治大臣・北海道開発庁長官、自由民主党幹事長代理などの要職を歴任した。
1980年5月16日の衆議院本会議における大平内閣への内閣不信任決議案採決においては、他の福田派議員同様に欠席した（ハプニング解散）。1983年、第37回衆議院議員総選挙で落選する。
1985年4月の春の叙勲で勲一等旭日大綬章を受章するが、その3日後の5月2日に死去した。70歳没。同月8日、特旨を以て位八級を追陞され、死没日付で正七位から正三位に叙された。
ただ…逢いたくて
「ただ…逢いたくて」（ただ あいたくて）は、EXILEの19枚目のシングル。2005年12月14日にrhythm zoneから発売。
ただ…逢いたくて 概要
前作「EXIT」から4か月ぶりのシングル。「CD+DVD」「CDのみ」の2形態で発売。
「au×EXILE」キャンペーンソングとしてauユーザー向けに着うたフルが無料配信され、「ただ…逢いたくて（au version）」が5000枚限定発売された。
EXILE第二章以降に発売されたベストアルバム『EXILE BALLAD BEST』『EXILE BEST HITS -LOVE SIDE / SOUL SIDE-』『EXTREME BEST』には、ATSUSHI、TAKAHIROによって再録されたバージョンが収録されている。
ただ…逢いたくて 主な記録
オリコン週間シングルランキングでは15枚目のシングル「real world」以来、通算2作目の首位獲得となった。
2024年4月にストリーミング再生が5000万回を記録し、ゴールド認定された。
ソマリアの国旗
ソマリアの国旗（Flag of Somalia）は、1954年10月12日に制定された、水色地に白星の旗。
イタリアからのソマリア独立は国連の援助により為し得たため、国連の旗と似たデザインを標榜。水色は空と海を表し、五芒星はソマリ族居住地の5つの地区を表す。この5地区とは、イギリス領ソマリランド、イタリア信託統治領ソマリア、仏領ソマリ海岸（現在のジブチ）またはフランス領アファル・イッサ、オガデン（エチオピア内ソマリア人地区）、南西ソマリア開発区（ケニア実効支配）を指す（大ソマリア主義）。
エスワティニの国旗
エスワティニの国旗（エスワティニのこっき）は、独立に伴い1968年10月6日に制定された。2011年に葉、槍のデザインおよび色彩が一部変更された。
中央に民族的な盾と槍2本がデザインされている。赤は過去の戦い、青は現在の平和と安定、黄色はエスワティニの資源を表す。盾と槍はこの国の敵からの保護を表す。白と黒の色が示すのは、白人と黒人の平和的共存である。なお、盾と槍はエスワティニの国章や王室旗にも用いられている。
新大分発電所
新大分発電所（しんおおいたはつでんしょ）は、大分県大分市大字青崎4-1にある九州電力の天然ガス火力発電所である。
新大分発電所 概要
九州電力で最大の火力発電所である。約280万kWの発電量は大分県内での電力消費量の約2倍にあたる。
大野川右岸河口の埋立地（6号地）に位置しており、対岸の1号地に、既に同社の大分発電所が建設されていたため、新大分発電所という名称となった。1991年6月に1号系列が運転を開始し、3号系列までが建設された。
九州電力で初めて天然ガスコンバインドサイクル発電方式を採用した発電所で、効率が高く、しかもガスタービン・排熱回収ボイラー・蒸気タービン・発電機を組み合わせた小容量のユニットを3〜6台ずつグループとして運用するため、起動・停止や出力の変化が速く、また、大容量でありながら出力を絞っても効率の低下が少ないという特徴がある。
1号系列は熱効率向上のため、ガスタービンのリプレース工事を2009年7月より実施している。これにより1,100℃級から1,200℃級に変更され、熱効率が46.3%に向上（+3.3ポイント）する予定である。当初、全軸のリプレースが完了するのは2012年10月頃としていたが、福島第一原発事故の影響で、所有する原子力発電所が再稼働できず火力発電所の稼働率が上昇したため、2014年度に延期された。その後、原発再稼働の遅れに伴い、2018年1月24日にようやく全軸のリプレースが完了した。
新大分発電所 概要
2号系列では、利用向上の観点から増出力試験を行い定格出力を5万kW増加できることを確認、2016年10月3日に定格出力の変更を行った。なお、これによる設備改造等はない
。
新大分発電所 発電設備
1号系列
発電方式：1,200℃級コンバインドサイクル発電(Combined Cycle)方式
定格出力：69万kW（11.5万kW × 6軸）
ガスタービン：7.63万kW × 6軸
蒸気タービン：3.87万kW × 6軸
使用燃料：LNG
熱効率：46.3%（高位発熱量基準）
営業運転開始：1991年6月
ガスタービン更新：2009年～2017年度（東日本大震災から5年間は中断）
2号系列
発電方式：1,300℃級改良型コンバインドサイクル発電(Advanced Combined Cycle)方式
定格出力：92万kW（23万kW × 4軸）
ガスタービン：14.44万kW × 4軸（増出力前の値）
蒸気タービン： 7.31万kW × 4軸（増出力前の値）
使用燃料：LNG
熱効率：46.6%（高位発熱量基準）（増出力前の値）
営業運転開始
新大分発電所 発電設備
2-1号：1994年2月
2-2号：1995年2月
定格出力変更：2016年10月3日
3-1号系列
発電方式：1,300℃級改良型コンバインドサイクル発電(ACC)方式
定格出力：73.5万kW（24.5万kW × 3軸）
ガスタービン：16.02万kW × 3軸
蒸気タービン： 8.48万kW × 3軸
使用燃料：LNG
熱効率：49.0%（高位発熱量基準）
営業運転開始：1998年7月
3-2号系列（3号系列第4軸）
発電方式：1,600℃級コンバインドサイクル発電(More Advanced Combined Cycle II)方式
定格出力：48万kW（48万kW × 1軸）
ガスタービン × 1軸
蒸気タービン × 1軸
使用燃料：LNG
熱効率
52%程度（高位発熱量基準）
60%程度（低位発熱量基準）
営業運転開始：2016年6月1日
新大分発電所 蒸気タービン不具合による対策
他社で発生した蒸気タービンの振動による自動停止を踏まえ、同型設計の蒸気タービンを使用している3号系列第4軸は暫定対策工事を実施した。このため定格出力は暫定的に45.94万kWとなっている。2018年7月9日に恒久対策が完了し、定格出力の48万kWに回復した。
モンチュ
モンチュ（Montju, Month）は、古代エジプトの神。メンチュ（Menthu）やモンチュウ（Montou）などとも表記される。
モンチュ 概要
名前の意味は、「隼」ではないかと言われる。
その姿は、隼の頭に太陽円盤と2枚の羽飾りを着けた姿で描かれる。
「戦いの守護者」とされ、冥界を進むラーの乗る太陽の船を悪霊から戦って守ると考えられた。
元は、地方神だったがテーベがエジプトの首都になると地位が高まったと考えられている。
モンチュ 信仰
主にテーベで信仰された。他には、ヘルモンティス、トゥフィウム、マドゥ、アルマント、トードなど。
特にエジプト第11王朝では、熱心に信仰された。第11王朝には、メンチュホテプ（モンチュは満ち足りるの意）を名乗るファラオが複数存在する。
グローリー (企業)
グローリー株式会社（英: GLORY LTD.）は、兵庫県姫路市下手野に本社を置く、世界最大の貨幣処理機メーカーである。
21カ国100か所以上に拠点がある。顔認証を含む生体認証も手掛けている。また、新型コロナウイルス感染症の流行によりマスクを付けたままでも認証可能にするバージョンアップに成功している。
グローリー (企業) 概要
銀行を中心とした金融機関向けの通貨処理機や情報処理機、自動販売機、電子マネーなどの通貨関連機器の開発・製造及び販売・メンテナンスを行う企業である。
1950年（昭和25年）に大蔵省造幣局の発注により国産第一号の硬貨計数機を開発して以来、金融・流通・遊技市場などの分野で製品開発を手がけ、通貨処理機・たばこ自動販売機・コインロッカー・レジ釣銭機・カード関連機器などの製品や技術を発表した。貨幣処理機では、国内シェア約7割を占める。
また、ICカード事業の推進や生体認証技術の構築、国政選挙に使用される投票用紙分類機を含む選挙システムの構築など、事業分野の拡大も行っている。
また子会社を通じパチンコ・パチスロ関連事業にも進出しており、2008年にはアビリット（後のコナミアミューズメント）からパチンコ店向けプリペイドカード事業を譲り受けたことで（実際の業務は子会社のグローリーナスカが担当）、パチンコ店向けプリペイドカード市場においてグループとしては日本ゲームカードに次ぐ業界2位となる。
ドイツやイタリアなどの同業種の企業を次々に買収。欧州でのM＆Aにより海外事業を強化。
金融機関向け貨幣入出金機で世界シェア約4割を占めるタラリスの買収で、世界シェア約6割を握る。
社名の由来は旧社名の「国栄商事」の「栄」の英訳（glory）から。
グローリー (企業) 沿革
2012年（平成24年）7月10日 - デ・ラ・ルーから分社した英国貨幣処理機大手Talaris社の買収を438百万ポンド(約548億円)で完了。8月、埼玉工場に川田工業の人型工業用ロボット「NEXTAGE」を導入。人と複数の「NEXTAGE」が連携して組み立てを行うのは世界初。ロボットにはそれぞれ諸外国の通貨が名前として付けられている。経済産業省のロボット大賞で次世代産業特別賞を受賞した。
グローリー (企業) グループ企業
海外現地法人
北アメリカ
GLORY (U.S.A.) INC
ヨーロッパ.
GLORY Europe GmbH
Reis Service GmbH
Standardwerk Eugen Reis GmbH
GLORY France
Sitrade Italia S.p.A.
GLORY Global Solutions Ltd
アジア
GLORY MONEY HANDLING MACHINES PTE LTD
GLORY Currency Automation India Pvt. Ltd.
光栄電子工業（蘇州）有限公司
光栄国際貿易（上海）有限公司
GLORY (PHILIPPINES), INC.
GLORY Cash Handling Systems (China) Ltd.
GLORY IPO Asia Ltd.
光栄華南貿易（深圳）有限公司
グローリー (企業) 事件
2022年1月、同社の連結子会社で、社員が資金を詐取していた疑いが強まり、同社は決済の数値の一部精査を行うため、2021年4月 - 12月期決算発表を延期。2022年3月14日に調査結果が公表され、グローリーサービス株式会社の経理担当社員が2009年から2022年2月までの間に約21億円を横領し、また改ざんされた帳票に対する上長のチェックも甘く、横領が見過ごされてきた事実が発覚。当該社員は2022年3月11日付で解雇され刑事告訴がなされる予定。また、2022年3月期連結決算の純利益が9億円減少するとともに、過去の決算金額も訂正するに至った
同社の子会社であるグローリーサービスの経理担当の男性従業員が、2009年から2022年にかけ、総額約21億5,500万円を横領していたことが明らかになった。この従業員は、横領した金額を「競馬に使った」と話し、うち約7,000万円を返金した。グローリーはこの事件を受け、2022年9月発表の2021年4 ‐ 12月期連結決算で、2022年度における被害金額である11億8,000万円を特別損失として計上した。グローリーはこの従業員を2022年3月11日に懲戒解雇としており、業務上横領容疑での刑事告訴を検討している。
グローリー (企業) テレビCM
長年に渡り、地元のサンテレビで企業CMを放映している。また2018年には、創業100周年を記念して、俳優の長谷川博己を起用した新聞広告・テレビCMが制作されている。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジおは、漫画・アニメ作品である「魔法先生ネギま!」シリーズの関連番組として2004年12月から2009年2月まで途中休止期間を挟みながら、5期に渡りアニメイトTVで配信されていたインターネットラジオ番組シリーズの総称。通称「ネギラジ」。
パーソナリティは神楽坂明日菜役の神田朱未と近衛木乃香役の野中藍。
1学期から3学期までの合計3シリーズが1年間配信された後、休止期間を挟んで、魔法先生ネギま!のアニメ第2作『ネギま!?』に合わせてラジオ新シリーズ「カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお!?(びっくりはてな)」が配信された。
さらに1年半近い休止期間を挟んで、アニメ第3作（OAD）『魔法先生ネギま!〜白き翼 ALA ALBA〜』に合わせてラジオ新シリーズ「カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお〜ネギら部（仮）」が配信された。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお 全体の概要
会員制の有料ラジオとして2004年12月に放送開始される。
1学期と2学期は、有料会員のみ聴取可。ただし、本放送開始前には前夜祭として非会員でも聴取できる特別版が配信された。
3学期と「ネギまほラジお!?」は、本編は非会員でも聴取可。ただし、以下の特典は引き続き有料会員のみ。
有料会員は、収録風景写真とおまけムービーを見ることができる。
各学期の有料会員を『株主』、会員に配布される会報を『株主会報』、公開録音のイベント名称を『株主総会』（スーツ着用推奨だった）と呼称していた。
各学期の入会者には特典として、ネギラジ株主会報、プレミアムCD等が配布された。
タイトルコールは、野中が「カンださん」と言い、神田が「アイぽんの」と続き、最後に二人で「ネギまほラジお」という掛け合いで行われる。
公開録音等イベントでは、タイトルが「カンださん☆アイぽんとみんなの（もしくはみなさんの） ネギまほラジお」となり、野中が「カンださん」、神田が「アイぽんと」、ゲストが「みんなの」と言い、最後に観客を含む一同で「ネギまほラジお」という掛け合いになる。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお 全体の概要
オープニング『恋せよオトメ』
作詞：牧穂エミ/作曲：山田正人/編曲：D.R.Y/歌：神楽坂明日菜（神田朱未）&近衛木乃香（野中藍）（ネギま! 麻帆良学園中等部2-A：3学期収録）
幾度か、専用に新しくオープニングを作成しようという話はあったものの、結局作られることはなく、ずっとこの曲が使用され続けている。
エンディング『おはよう！』(「カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお!?」のみ)
作詞：有森聡美/作曲・編曲：大川茂伸/歌：神田朱未
1学期から3学期までのエンディングでは、リスナーのリクエストに答えたネギま関係の歌（通常、ゲストにちなんだもの）が、「ネギメロ」として流された。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお 1学期
（カンださん☆アイぽんの）恋の方程式
リスナーから寄せられた恋愛相談にパーソナリティーが答える、という趣旨のコーナー。しかし、神田朱未も野中藍も恋愛相談が苦手なことが発覚した。隔週で奇数回のみ。
カンださんの「あなたバッカじゃないの!!」 （隔週奇数回）
リスナーの投稿に対し、神田朱未がコーナー名ともなっている一言でバッサリ一刀両断するコーナー。名物コーナーになり3学期まで続くことになる。ごくたまに野中藍が両断することもある。
（カンださん☆アイぽんの）年齢の壁 （隔週偶数回）
年齢の壁を感じたエピソードを募集する。
ネギらいましょう （隔週偶数回）
リスナーをねぎらう。「ネギらったー!」（希に「ネギらわずー!」）と2人で言ってコーナーを〆る。
カンださんの天気予報
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお 1学期
野中藍が今日の神田朱未を天気予報風に予想する。
アイぽんの今日の占い
神田朱未が野中藍の今日の運勢を占う。
××××、おいでやす
ゲストの演じるキャラクターが登場するミニドラマ。コーナー名の「××××」にはそのキャラクター名が木乃香の呼びかたで入る（ネギくん、裕奈さん、せっちゃん …）。コーナー紹介などでは単に「おいでやす」と呼ばれた。2学期まで継続する。
本日のおネギ
ゲストにネギ料理をふるまいご馳走しようというコーナー。しかしほとんどの回で不味い料理が出され続け、パーソナリティとゲストを苦しめた。ほぼ毎週「この番組の看板」とコーナー紹介されていた。このコーナーで生まれた料理の1つ「ネギクレープ」は、PS2版ゲームにも登場した。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお 2学期
予告
冒頭に神田朱未か野中藍が週替わりで内容を予告。もう一人はBGMを歌う。
朝の連続小説「カンださん」
野中藍のアドリブ(?)朗読で進行するコーナー。
アイぽんのウィークリーニュース
きゃんだあけみ（神田朱未）が野中藍のあることないことをネタにしたニュースを読む。
恋の因数分解  （隔週A）
1学期のコーナー「恋の方程式」のリニューアル。しかしやはり神田朱未、野中藍ともに恋愛相談は苦手なままだったため、それほど盛り上がらなかった。
カンださんの「あなたバッカじゃないの!!」  （隔週A）
1学期から継続。
ネギらいましょう  （隔週B）
1学期から継続。
アイノナカ癒してぼったくり、出直して一刀両断! 悩みを窓から投げスクリーム!  （隔週B）
野中藍の担当するコーナー、だったはずだが、とうとう最後まで内容すら決まらなかった。コーナー名も、リスナーから寄せられたコーナー名候補のうち、野中が気に入ったものをくっつけてどんどん長くなっていった。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお 2学期
××××、おいでやす
1学期から継続。
ネギマックス!
パーソナリティとゲストが様々なミニゲームで対決を行うコーナー。敗者は「恥ずかしいポーズ」を取らされる。写真や動画での公開はされなかった。
次のゲームは反響がよかったのか複数回なされた。
「カードde班分け」 2-Aクラスメートのカードを使ったポーカー。たとえば、「図書館探検部」でスリーカードなど。
「アデアット! ネギ先生来たれ!」 原作コミックスの1ページを開き、ネギ先生の登場コマ数を競う。
他に、クロネギ危機一髪、2-Aビンゴ、ペアンペアン神経衰弱、イントロクイズ（最終回）など。
最終回に野中藍が負け越してしまい、その罰ゲームとして3学期第3回に父兄呼出しを受けることになった。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお 3学期
なりきリクエスト
リスナーからリクエストされたキャラクターでオープニングトークを行う。キャラクター例は「メイドさん」や「バスガイド」、「大奥」等があった。このコーナーの最初に、野中藍がドラゴンクエストで使われる効果音（レベルアップの音など）を言い、それを神田朱未が何の効果音か当てるというものがあったが、大人の事情で途中からカットになった。コーナー名は「なりきり」+「リクエスト」から。
アイイロの詩集 （隔週）
野中藍が詩を読み上げるコーナー。詩のタイトルは前週の「アケイロの詩集」で神田朱未が決める。
アケイロの詩集 （隔週）
神田朱未が詩を読み上げるコーナー。詩のタイトルは前週の「アイイロの詩集」で野中藍が決める
おまネギにあずかりまして
ゲストの演じるキャラクターが登場するミニドラマコーナー。
真のフツオタ （不定期）
「おお普通だぁ」とリアクションするような、本当に普通のお便りを募集するコーナー。
恋の微分積分 （不定期）
2学期の「恋の因数分解」のリニューアル。恋愛映画などによくある「ベタなシチュエーション」について皆で話し合うコーナー。
わずかな勇気 （不定期）
リスナーの頑張った「ちょっといい話」を発表するコーナー。
ソボクな疑問 （不定期）
リスナーからの質問に答えるコーナー。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお 3学期
週刊少年ネギまガジン （不定期）
リスナーの考えたネギま!の嘘予告を発表する。
アイぽんは○○型 （不定期）
ネギま用語であいうえお作文を募集。2学期最終回の単発企画がコーナー化。
プリーズ プレミアムCD （不定期）
スポンサー(有料会員リスナー)へ送る特典CDの案を募集。
みんなからのCM （不定期）
リスナーからCMを募集。
麻帆良学園にようこそ
連続ミニドラマ。2学期までの「おいでやす」とは異なり、全回を通じて連続する物語となった。なお、ゲストが来ているときは、そのゲストの演じるキャラクターがドラマに登場した。
麻帆大部（まほだいぶ）
女子大生としてキャンパスライフをエンジョイするための情報を募集。
教えてほしいぞぉ、師匠（マスター）
パーソナリティの2人が、麻帆良大学の学生としてリスナーから指示されたお題を実行するコーナー。ゲストが来ているときは、そのゲストが師匠（マスター）となる。
ネギまからヒトコマ、そして4コマ、略して『まママ』
リスナーから送られた演じて欲しい漫画の場面をパーソナリティ2人とゲストが声を当て演じる。
ゲストの出演が後半のみ（「おいでやす」以降）だった1、2学期と異なり、ゲストはほぼ全編に出演した。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお ガイダンス
新シリーズ（この段階ではタイトル未定）配信に先駆けて、前シリーズを振り返る内容。2006年7月6日 - 8月24日（隔週）、全4回。
ゲストはなし。時間は十数分と、レギュラー回に比べ短め。
ガイダンス内では、新シリーズのタイトルは、半ばネタとしてではあるが「カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお8（エイト）」と決定された。「2」でないのは、「2」はヒットしないというジンクスを避けるため。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお!?
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお!?（- びっくりはてな）は、アニメ第2期シリーズ『ネギま!?』の関連番組として配信。2006年9月28日 - 2007年3月29日、全27回。
ガイダンスの段階では1年間の配信予定だったが「諸事情により」6ヶ月に変更になった。
前シリーズ3学期と同様にラジオ本編は無料で聴取でき、有料会員には収録風景写真・おまけムービー視聴やオリジナルCD等が特典として付く。
リスナーの扱いは、前シリーズの「スポンサー」から、「まほラジ学園の生徒」となった。神田朱未と野中藍は「まほラジ学園放送部」。
今日の予告
本編冒頭で、「さて、今回のネギまほラジお!?は…」で始まるショートドラマ。リスナーからの投稿を元に構成され、基本的にゲストがいるときはゲストの演じるキャラを中心に展開する。ただし、予告としてはデタラメ。
学級会!?（というタイトルのふつおたのコーナー）[冬休み期間中は 冬休み!?（というタイトルのふつおたのコーナー）]
ふつおたのコーナー。このコーナー内では以下のコーナーも行われた。
班分け（ミニコーナー）
3-Aの声優（ネギ含む）を勝手に班分けする。キャラクターで分ける場合と声優で分ける場合がある。第17回からの新コーナー。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお!?
三者面談 [ゲストが2人の時は 四者面談]
ゲストを加えた3人（または4人）が、ゲストのキャラについて話し合うコーナー。このコーナー内では以下のコーナーも行われた。
進路相談
キャラの将来の進路を考える。
まギネ!?（ミニコーナー）
そのキャラが絶対言わないような台詞をリスナーから募集し、実際に演じてみるコーナー。
学園行事のコーナー
「まほラジ学園」の学校行事をする。たとえば、10月は「体育祭」として、藍組・朱組・ゲスト組でポイントを積算し、ポイント最下位は罰ゲームをやらされた。神田朱未・野中藍の「貫禄チーム」とゲストの「フレッシュチーム」での対決もあった。
○○測定
パーソナリティとゲストの体のどこかを実際に測定し、発表する。ただし、どこを測ったかについては秘密。コーナー名の読みは「まるまるそくてい」。
ネギラジお体操
番組独自の体操を作り、最終的には公開録音のときに発表することを目的とする。
カンださんとツンデレ講座!?
ゲストがツンデレの女王カンださんからツンの王道を学び、カンださんがゲストからデレを学ぶ。実際は、第1回でコーナー紹介がされたのみ。
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお〜ネギら部（仮）
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお〜ネギら部（仮）は、アニメOADシリーズ『魔法先生ネギま!〜白き翼 ALA ALBA〜』の関連番組として配信。2008年8月8日より配信を開始した。第2回目は一ヵ月後の2008年9月19日だったが、第3回は再三延期を繰り返し約三ヵ月後の2008年12月12日に更新、そして約二ヵ月後の2009年2月20日配信の第4回で最終回となった。
「（仮）」とついているが、正式名称である（「ネギま部（仮）」から来ている）。
今回は、有料会員制度は設けていなかった。さらに不定期配信となった。
ふつおた
ハッピー☆マテリアイドル リターン
野中藍が、改めてアイドルになるために必要なものを募集。
輝く（30代の）君へ
神田朱未が、30歳を迎えた時の予想図を募集。
ネギら部修行中（仮）！
二人（とゲスト）が、「ネギま部（仮）」のピンバッジを得るための修行を募集。
半生ライブ
木村まどかを招いた最終回のみ
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお CD
魔法先生ネギま!DJCD「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお」 Vol.1
第1期総集編CD。2枚組。2005年12月21日発売。
魔法先生ネギま!DJCD「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお」 Vol.2
第2期総集編CD。2枚組。2006年2月22日発売。
魔法先生ネギま!DJCD「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお」 SP1
修学旅行編（新録版）、2006年4月26日発売。
ネギま!?DJCD Vol.1「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお!? 総集編part1」
「ネギまほラジお!?」総集編その1。2枚組。2007年3月28日発売。
ネギま!? DJCD SP1「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお!? スペシャル1」
新録版、2007年4月25日発売。
ネギま!? DJCD Vol.2「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお!? 総集編part2」
「ネギまほラジお!?」総集編その2。2007年6月27日発売。
ネギま!? DJCD SP2 「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお!? スペシャル2」
2007年5月20日に行われたイベントの模様を収録。2007年8月22日発売。
以下は各種特典で非売品のため、入手は困難。
「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお」1学期プレミアムCD
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお CD
1学期の有料会員に送付された。ゲスト出演：佐藤利奈（ネギ・スプリングフィールド）、小林ゆう（桜咲刹那）、桑谷夏子（綾瀬夕映）
「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお」2学期プレミアムCD
2学期の有料会員に送付された。ゲスト出演：佐藤利奈（ネギ・スプリングフィールド）、伊藤静（柿崎美砂）、山本杏美（大河内アキラ）
「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお」3学期プレミアムCD
3学期の有料会員に送付された。ゲスト出演：佐藤利奈（ネギ・スプリングフィールド）、小林ゆう（桜咲刹那）、松岡由貴（Evangeline.A.K.McDowell）
「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお」バラエティCD
アニメイト店頭またはアニメイトTV通販でテレビアニメ魔法先生ネギま!（第1期）のDVDを全巻購入（店頭の場合、すべて同じ店舗であることが条件）の特典。ゲスト出演：佐藤利奈（ネギ・スプリングフィールド）、小林ゆう（桜咲刹那）
「カンださん☆アイぽんのネギまほラジお!?」超プレミアムCD
「ネギまほラジお!?」の有料会員に送付された。2枚組となっている。ゲスト出演：佐藤利奈（ネギ・スプリングフィールド。※ DISC-2のみ）、笹川亜矢奈（朝倉和美）、出口茉美（釘宮円）、志村由美（長谷川千雨）
カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお DVD
「ネギまほラジお!?」関連では、スピンアウトという触れ込みでDVDも製作された。なお、表ジャケットは、アニメネギま!?のイラスト（明日菜・木乃香）となっており、裏面に「このDVDにはネギま!?のアニメは収録されておりません」という注意書きが書かれている。
ネギま!? 「Webラジオ カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお!? ファンディスクDVD カンださん☆アイぽんのネギまほビデお!?」 第1巻
2007年7月25日発売。2007年5月20日に行われたイベントの模様も収録された。
ネギま!? 「Webラジオ カンださん☆アイぽんの ネギまほラジお!? ファンディスクDVD カンださん☆アイぽんのネギまほビデお!?」 第2巻
2007年9月26日発売。
弦楽のためのレクイエム
『弦楽のためのレクイエム』（げんがくのためのレクイエム、英語: Requiem for Strings、フランス語: Requiem pour orchestre à cordes）は、武満徹が1955年から1957年にかけて作曲した弦楽合奏曲であり、武満の初期の代表作とされる。当時結核を患っていた武満が、親交のあった作曲家早坂文雄の死を悼むとともに自らの死を意識しながら書き進めた作品であり、早坂文雄に献呈されている。初演の2年後にストラヴィンスキーがこの作品にコメントしたことは作品の評価のみならず内外における武満の名声を高めることにつながった。
単一の楽章からなり、演奏時間は約9分。
弦楽のためのレクイエム 作曲の経緯
1950年にピアノ曲『2つのレント』で作曲家デビューを果たした武満であったが、1953年に喀血し結核と診断される。肺に鶏卵大の穴が開くほど病状が進行していたため慶應病院で入院治療を受けるが完治しないままに1954年3月に退院。6月には同じく結核を患っていた劇団四季の女優、若山浅香と所帯を持つこととなった。
武満は療養生活を続けながら、以前から親交があった作曲家早坂文雄の自宅に再び出入りするようになり、そこで『七人の侍』のオーケストレーションなどを手伝った。早坂もまた重度の結核を患っており、喀血を繰り返しながら作曲を続けていた。武満も病状は思わしくなく、微熱と倦怠感が続き、ひどいときには箸の上げ下ろしができないほどであったが、その一方でミュージックコンクレートの仕事のために徹夜でスタジオに籠もるなど無理を重ねていた。
『弦楽のためのレクイエム』は、このような状況の中で作曲されることになる。なお、武満の病状が快方に向かうのは、新しい薬を使った治療を受けるようになった1958年以降のことである。
『弦楽のためのレクイエム』は、武満が劇団四季の公演のために書いた音楽の一部を発展させて作られている。その、元となった作品については1956年の『せむしの聖女』であるとする説があるが、武満は立花隆のインタビューに対し、1955年5月に劇団四季の第4回公演で上演された『野性の女』であると答えている。
弦楽のためのレクイエム 作曲の経緯
この頃の武満は自らの死も意識しており、「ちゃんとした作品を一曲も書かないで終わっては、死んでも死にきれない」という悲痛な思いを持っていた。その矢先、「野性の女」の開幕の曲として書いたトランペットのモチーフを武満自身が気に入り、これを別の「ちゃんとした作品」に発展させようと考えたのである。その作品の形態として武満は弦楽合奏を選ぶことになるが、それは、「野性の女」の公演から2か月後にあたる7月に「実験工房」の演奏会において『13管楽器のための室内協奏曲』を発表した際、自分が想像していた音と実際に出てくる音が違っており、管楽器を使ったオーケストレーションの難しさを痛感したためである。
書き始めた作品のタイトルについて、武満は「レクイエム」とするか「メディテーション（冥想）」とするかを決めかねていたが、同年10月15日に早坂文雄が結核のため41歳の若さでこの世を去ったことに衝撃を受け、これをきっかけに作品を「レクイエム」として書くことを決めた。なお、初演当時、武満は初演のプログラムノートに「特定の人の死を悼んでこの曲を書いたのではありません。しかし、僕はこの曲を書きながら、しばしば早坂文雄氏を憶い、その死を悼みました。」と記しているが、後には「早坂さんへのレクイエムであると同時に、自分自身のレクイエムであるとはっきりとらえて書き出したわけです。」と語っている。
弦楽のためのレクイエム 作曲の経緯
ただし、「レクイエム」を書くことに決めたとは言え、この頃の武満はモーツァルトやフォーレなどのレクイエムを聴いたことがなく、「レクイエム」という言葉には西洋の宗教音楽から切り離された「死者の追悼のための鎮魂の音楽」というイメージしか持っていなかった。なお、後年になって武満は、当時偶然耳にしたジャズピアニストのレニー・トリスターノの曲「レクイエム」（1955年に録音）に感動したことが作曲の動機の一つとなったとも述べている。
1957年1月、武満は東京交響楽団から作曲の委嘱を受けた。当時、上田仁（うえだ まさし）が常任指揮者を務める東京交響楽団は定期演奏会で日本人作曲者の作品を積極的に取り上げており、武満にも白羽の矢が立ったのである。
その背景には、「実験工房」の活動などで武満と親交があった秋山邦晴が東京交響楽団の機関誌『シンフォニー』の編集長を務めており、その秋山が上田に、期待の若手作曲家として武満と佐藤慶次郎の名前を紹介していたことがあるとされる。一方、武満自身は、鎌倉から東京に向かう横須賀線の車中で『弦楽のためのレクイエム』の楽譜の手直しをしている時に偶然、上田に声を掛けられ楽譜を見せたことがきっかけであると述べており、関係者の証言には食い違いがある。
弦楽のためのレクイエム 作曲の経緯
武満は1955年以来少しずつ書き進めていた『弦楽のためのレクイエム』をもってこの委嘱に応えることとし、委嘱を受けてから4か月後の1957年5月に完成させた。スコアの浄書と複数の筆写譜の作成については、病床にあった武満がかなり衰弱していたため妻の武満浅香が代わりに行った。
弦楽のためのレクイエム 初演
1957年6月20日に日比谷公会堂で行われた東京交響楽団第87回定期演奏会（指揮：上田仁）において『弦楽のためのレクイエム』は初演された。この時の演目は以下のとおりであった。
弦楽のためのレクイエム 初演後の評価
初演に対する聴衆の反応は芳しくなく、批評も一部を除き冷ややかなものであった。前衛的な要素が理解されなかったというわけではなく、評論家の園部三郎は6月24日付けの読売新聞において「日ごろ、実験主義的主張をしている武満氏の作品としては、意外に素直な作風で驚かされた。」と記している。
武満自身は後に『弦楽のためのレクイエム』を「私が作曲家として書いた最初の作品」と位置づけているが、初演直後には作品に満足しておらず、当時の心境を振り返って次のように述べている。
いろんな意味で『レクイエム』は満足できる作品ではありませんでした。第一にあまりに情緒的でした。あまりに個人的な思い入れに押し流されて書いていました。自分のパーソナルな感情を単純に表現するだけのロマンチシズムに終わっていました。
このような不満を背景として作曲された作品が翌1958年の『ソン・カリグラフィ』であり、『弦楽のためのレクイエム』とは対照的に厳格な書法により書かれている。なお、『ソン・カリグラフィ』は1958年8月に行われた二十世紀音楽研究所の第2回軽井沢現代音楽祭の作曲コンクールにおいて松下眞一の『8人の奏者のための室内コンポジション』とともに順位なしの入賞を果たしている。
弦楽のためのレクイエム ストラヴィンスキーのコメント
『ペトルーシュカ』や『春の祭典』などの作品で知られるロシア出身（来日当時はアメリカ国籍）の作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーが1959年に来日した際、『弦楽のためのレクイエム』の録音を聴いて次のようにコメントした。
この音楽は実にきびしい。全くきびしい。このような、きびしい音楽が、あんな、ひどく小柄な男から、生まれるとは。
ストラヴィンスキーが日本の作曲家の作品を知るため、日本の音楽界に詳しかったヒューエル・タークイやハロルド・クルサーズと共に様々な作品のテープやスコアにあたっていたときの発言である。
このとき、ストラヴィンスキーは福島和夫によるアルト・フルートとピアノのための作品『エカーグラ』に対して「これはいい曲だ。実にいい曲だ。」と賛辞を送ったのだが、これが『弦楽のためのレクイエム』へのコメントと混同され「ストラヴィンスキーが武満の『弦楽のためのレクイエム』を激賞した」と誇張されて伝わった。このことは結果的に武満に対する世間の評価を一転させることになり、翌1960年に行われた第1回東京現代音楽祭においては、再演された『弦楽のためのレクイエム』がドイツ大使賞を受賞した。
弦楽のためのレクイエム ストラヴィンスキーのコメント
また、ストラヴィンスキーのコメントは1971年にヨーロッパで武満が特集された際にも引用され、「ストラヴィンスキーに認められた」と作曲家として紹介されることになるのである。
一方、アメリカでは、ちょうどストラヴィンスキーの来日前後より、タークイと親交があった指揮者ソア・ジョンソン が演奏会で『弦楽のためのレクイエム』を頻繁に取り上げており、1960年代には小澤征爾も積極的に取り上げるようになった。タークイは『音楽芸術』1963年1月号に掲載された「特集／現代日本作曲家論」の中で次のように述べている。
『弦楽のためのレクイエム』は東京のあらゆるオーケストラによって演奏されており、東京以外でも数多く演奏されている。それはヨーロッパやアメリカでも演奏されているし、日本の作曲家の最初の後世に残る〈古典〉の一つと考えられよう。
実演ばかりでなく、1960年代には、岩城宏之指揮によるNHK交響楽団（1961年）、若杉弘指揮による読売日本交響楽団（1966年）、小澤征爾指揮によるトロント交響楽団（1969年）などによる録音も行われている。
弦楽のためのレクイエム 出版
楽譜は1962年に音楽之友社から出版され、その後1970年にフランスのサラベール社が武満と出版契約を結んで音楽之友社から版権を買い取った。
出版譜にはいくつかの間違いがあることが指摘されており、その中には浅香夫人が作成した筆写譜段階でのミスも含まれている。作曲家の川島素晴は、現行の出版譜、武満浅香の筆写スコアのコピー、東京交響楽団が初演当時に使用していたパート譜の書き込み、指揮者の秋山和慶が東京交響楽団で演奏した際に武満本人に確認しながら校訂を加えた楽譜などを比較検討し、『エクスムジカ』（2000年）誌上において詳細な校訂報告を行っている。
弦楽のためのレクイエム 楽器編成
第1ヴァイオリン 10、第2ヴァイオリン 9、ヴィオラ 8、チェロ 7、コントラバス 7
弦楽のためのレクイエム 曲の特徴
武満が初演時のプログラムノートにおいて「はじめもおわりもさだかでない、人間とこの世界とをつらぬいている音の河の流れの或る部分を、偶然にとり出したもの」と述べているように、作品は沈黙から生まれて沈黙へと帰っていく。
冒頭は弱音器をつけた第一ヴァイオリンによるピアニシモの嬰ヘ音で始まり、他の楽器が加わって下の譜例のような重く沈んだ和音の響きをつくる。
そこにチェロのソロとヴィオラが「内的独白」のような旋律を奏でる。佐野光司は、この旋律に含まれる「嬰ヘ - ヘ - ロ」という3つの音の動き（下の譜例、左）と、後に『遠い呼び声の彼方へ!』『海へ』などの作品で使われることになる「海のモチーフ」（「Es(=S) - E - - A」、下の譜例、右）との音程の面での共通点を指摘している。
この旋律を中心として、葬送を表すような沈痛な面持ちで曲は進行していく。一部を除いて極めて遅いテンポがとられており、それは加速したり減速したりして絶え間なく変化する。また、三連符が多用されており、遅いテンポと相まって規則正しい拍節がないような印象を与える。例として冒頭部分の主要な楽想のリズムを以下に示す。上段が主旋律のリズムである。
弦楽のためのレクイエム 曲の特徴
武満は作品独特の時間感覚について「＜拍（ビート）＞に対する概念が西欧のそれとは全く異なっています。言うなれば、One by One のリズムの上に曲は構成されています。」と説明している。「One by One のリズム」という謎のような表現について、小野（2016）は能におけるリズムの揺らぎのようなものと解釈している。規則正しい拍によらないこの作品を指揮する上でのコツとして、小澤征爾は「合わなくてもいいからやって下さいってやると、やってるうちに、何となくどこかで合うの。」と述べている。
全75小節の構成について、武満は「自由な三部形式で、速度の配置は Lent - Modéré - Lent となっています」と述べており、バート（2006）は、以下のように A-B-A の三部形式をもとに5つの部分に分けている。このうち A1の前半、B2、A2 のそれぞれの結尾部には独奏がおかれており、構造の理解を助ける目印の役割を果たしている。なお、秋山（1970）は全体を3つに区分しながら、第22小節以降を第2の部分（展開部分）としている。
弦楽のためのレクイエム 曲の特徴
武満自身は「単一の主題」であると表現しているが、バート（2006）は音楽的な素材を以下の6種類に分類している。
これらの音楽素材の配置は以下の表のようになっている。なお、表中において、太字で表示した素材は反復されないものである。
中間部はテンポが上がるが、すぐに〈 b8 〉や〈 d2 〉が現れ Lent に戻る。このことを武満は次のように説明している。
速度の境界はきわめて曖昧なもので、主題は波紋のように拡がるゆるやかな振幅の内部（うち）に在り、たちあらわれる痙攣的な形態、あるいは Tempo Modéré は水泡のように突然あらわれて、たえずゆるやかな振幅に合流しようとします。ですから指定された速度は、♩≒66に終始する一種の変奏曲といったほうが正確でありましょう。
弦楽のためのレクイエム 東日本大震災の犠牲者への追悼として
武満の「パーソナルな感情を単純に表現」した『弦楽のためのレクイエム』は、2011年の東日本大震災の後には、多くの犠牲者に対する普遍的な追悼の音楽として、いくつかの国や地域で演奏された。
震災（3月11日）の翌週、3月17日に行われたニューヨーク・フィルハーモニックの演奏会では、当初、エサ・ペッカ・サロネンの客演指揮による、ハンガリーをテーマとしたプログラムが予定されていたが、急遽、演奏会の冒頭で音楽監督アラン・ギルバート とサロネンによって追悼のメッセージと募金協力の呼びかけが行われ、続けて『弦楽のためのレクイエム』がギルバートの指揮により演奏された。
アメリカにおいては、この約1週間後、ピッツバーグ交響楽団がアンドリス・ネルソンス指揮による3月25日、27日の演奏会の曲目の一部を『弦楽のためのレクイエム』に差し替えている。
また、3月27日にはドイツのハンブルクで北ドイツ放送交響楽団（現在のNDRエルプフィルハーモニー管弦楽団）による日本救援を目的としたチャリティコンサートが行われ、ここでも『弦楽のためのレクイエム』が演奏されている。なお、このコンサートの指揮もアラン・ギルバートが務めた。
弦楽のためのレクイエム 東日本大震災の犠牲者への追悼として
4月以降も、イギリスのロンドン（4月1日）、フランスのパリ（4月10日）、ブラジルのサンパウロ（4月11日）、フィンランドのヘルシンキ（4月24日）などにおいて『弦楽のためのレクイエム』が東日本大震災と関連したチャリティーコンサートなどの演目として取り上げられた。その後もこのような形での演奏は行われ続け、東京交響楽団は2017年3月11日に「被災地復興支援チャリティ・コンサート」を行い、同団が60年前に初演した『弦楽のためのレクイエム』を開幕で演奏している。
音水渓谷
音水渓谷（おんずいけいこく）は、兵庫県宍粟市波賀町音水にある音水湖を中心とする渓谷。
音水渓谷 概要・場所
宍粟市北部、名瀑原不動滝や赤西渓谷などが点在する山深いに位置し、氷ノ山後山那岐山国定公園と音水ちくさ県立自然公園に指定され、水源の森百選やひょうごの森百選などにも選ばれる景勝地である。
ブナ、クヌギ、カエデ（モミジ）などの広葉樹を中心とする森林渓谷で大樹が多く紅葉の名所として知られる。うち約2.7km2は林野庁近畿中国森林管理局によりスギ・ヒノキ・モミ・トチノキ・ブナ・イヌブナ・ミズナラの希少個体群保護林に指定されている。音水川沿いには、渓谷の奥への遊歩道が整備されている。
岸利至
岸 利至（きし としゆき、1969年10月17日 - ）は、日本の音楽プロデューサー、ミュージシャン、音楽監督、作曲家、編曲家。千葉県出身。血液型O型。
岸利至 人物
abingdon boys school、JUNK FUNK PUNK、TWO TRIBES、ever-glee (ex PGP / STA )、NUL.、MATA-HARIのメンバーであり、tko、tko stream名義でソロ活動も行う。
様々なジャンルにおいて、作曲、演奏、アレンジ、プロデュース、リミックスなど幅広く活動。
高橋幸宏、細野晴臣、坂本龍一、Yellow Magic Orchestra、布袋寅泰、今井美樹、T.M.Revolution、SMAP、ゴスペラーズ、Cocco、Dr.StrangeLove、DAIGO☆STARDUST、谷口宗一、Tetsuya（L'Arc〜en〜Ciel）などのサポートも行う。
主な仕事として、中野裕之監督の映画『RED SHADOW 赤影』の音楽監督、Jリーグ公式入場曲「THE GLORY」の作・編曲・プロデュース、テレビ東京系『ガイアの夜明け』メインテーマの作・編曲。布袋と共にクエンティン・タランティーノ監督の映画『キル・ビル』の音楽を制作。
岸利至 来歴
千葉県立東葛飾高等学校卒業後、中央大学法学部、ヤマハ音楽院に入学。
1991年、坂本龍一のシンセサイザー・オペレーターとしてキャリアをスタート。以後、YMO、今井美樹、ORIGINAL LOVE、布袋寅泰、THE ALFEE、高見沢俊彦（ソロ）などのライブ、レコーディングに参加するようになる。
ブルガダ症候群
ブルガダ症候群（ブルガダしょうこうぐん、英: Brugada syndrome）は、突発性の不整脈（心室細動）を生じる心疾患で1992年にスペイン人医師ペドロ・ブルガダとその兄弟が報告した。疾病名は最初の報告者名に由来する。ブルガーダ症候群とも呼ばれる。
ブルガダ症候群 概要
心筋梗塞、狭心症、心不全等の所見が認められないのに心室細動を生じる疾患で、夜間に心室細動の発作を起こすことが多いとされている。多くの場合は一過性の心室細動を生じるだけで元々の正常な脈拍に戻り、一時的な症状で終わる。しかし、希に重篤な不整脈である心室細動により失神し、死に至る場合がある。心室細動の他に発作性心房細動を来すこともある。失神や心停止蘇生や心室細動の既往歴のある群と、全く症状を有しない群に分けられ、それぞれ、症候性ブルガダ症候群（有症候群）と、無症候性ブルガダ症候群（無症候群）に分類される。
また、発作を起こす危険性の高い人を確実に見分ける検査方法は確立されていないが、他の心疾患のような運動制限は不要である。
心室細動の発作がいつ起こるかわからないため、体内植込み型除細動器（植え込み型除細動器・ICD）の利用が多くなってきている。しかし、ICDは電磁波によって不適切作動の危険性もあり、社会的な環境保全が待たれる。また、電子調理器、盗難防止用電子ゲート、大型のジェネレーターなどが不適切作動を誘発する恐れがある。
現在無症状であっても45歳以下の突然死の家族歴、失神発作、夜間苦悶様呼吸（発作性夜間呼吸困難）の既往歴を有する場合は、当該疾病を疑い精密検査をすべきであるとの見解もある。
ブルガダ症候群 臨床像
前駆症状を伴わない失神発作が初発症状で、アジア人の30代から50代の男性に多く発症する。男女比率は9:1で、無症状の有所見者が心室細動を起こす可能性は100人中2年に1人程度とされている。多くは、無症候性と考えられるが、無症候群では突然死などのイベント発生率が年0.3 - 4.0%であるのに対し、有症候群はイベント発生率が年10 - 15%と報告されている。
日本における突然死症候群のうち、ぽっくり病の主要疾病と考える研究者もいる。
後述の様な特徴的な心電図が現れる。
ブルガダ症候群において心房細動(AF)を約20～30%に、冠攣縮性狭心症(VSA)を約20%に合併する。心房細動の合併は、ICD植込み例において不適切作動の原因となるため、適切なプログラミングやカテーテルアブレーション、薬物治療が必要となる。
ブルガダ症候群 原因
心筋細胞の細胞膜上にあるナトリウムチャネルのαサブユニットをコードしている遺伝子の変異に原因がある例が認められる。問題の遺伝子SCN5Aは第3染色体の短腕 (3p21) 上に位置する。遺伝子の変異により右室心外膜における活動電位時間が著明に短縮し、貫壁性の再分極状態のばらつきが大きくなるため、心室細動を起こしやすくなると考えられている。変異したナトリウムチャンネルがアンキリン-Gと結合できないため、心臓活動電位が変化すると考えられている。アンキリン-Gは、細胞骨格とイオンチャネルの相互作用を調停する膜骨格タンパク質である。なお、遺伝子の変異は、常染色体優性で遺伝する。しかし、遺伝子異常は検索されても20%程度のみにしか認められず、すべての症例がSCN5Aの異常で説明されるわけではない。
ブルガダ症候群 検査
心電図で、典型的には右脚ブロック様波形(V1,2のrSR’パターン)とV1-V3にかけてのcoved型、またはsaddleback型のST上昇を来す。高位肋間心電図（胸部誘導の電極装着位置を高めにして測定する）、運動負荷心電図は coved型波形を顕在化するために有用である。
ピルシカイニドなどのNaチャネル遮断薬負荷はcoved型波形を顕在化させるのに有用である。この時高位肋間心電図の記録も薦められる。ただし心室細動を起こすことがあるため、注意を要する。
ブルガダ症候群 治療
唯一有効な治療方法は、対症療法としてのAED（体外用除細動器）またはICD（植込み型除細動器）が選択される。
薬剤による発症抑制および治療方法は確立していないが、発作予防の薬剤として、イソプロテレノールという交感神経刺激剤を点滴、シロスタゾールの内服など。抗不整脈薬として、発作頻度を減らすために一過性外向きK電流(Ito)遮断作用のあるキニジン、ジソピラミド、ベプリジルが用いられることがある。
家族歴や有症候群の場合は、植込み型除細動器の使用が推奨される。
禁忌薬は、Naチャネル遮断系抗不整脈薬（ピルシカイニドやフレカイニドなど）、抗うつ薬。
社会保険事務所
社会保険事務所（しゃかいほけんじむしょ）は、2009年まで厚生労働省設置法（平成11年7月16日法律第97号）第30条の規定に基づき設置されていた日本国の出先機関。所管は厚生労働省の外局であった社会保険庁。