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人形峠 地質
人形峠層のエリアには、川ができて古い花崗岩を侵食した。この花崗岩には微量のウランが含まれており、これがウラン溶液となって溶け出し、古人形谷の川底で堆積した。このウランを含む川底の砂が砂礫岩をつくり、人形峠周辺に高品位のウラン鉱を含む鉱床ができた。その代表を人形石（にんぎょういし、Ningyoite、(U,Ca,Ce)2(PO4)2?1?2H2O）と呼ぶ。人形石は日本で初めての本格的なウラン鉱石であり、資源価値を有する最も重要なウラン鉱物とされている。
人形石の理想式はCaU(PO4)2?nH2O（n=1～2）であるが、実際にはセリウムなどいくらかの希土類元素を含んでいる。黒色の粉状・微細柱状の新鉱物である。
人形峠付近のウラン鉱床は、古人形谷と、小鹿川や加茂川の上流に散在している。特に古人形谷では、人形峠と辰己峠にはさまれた東西10キロメートル、南北5キロメートルの範囲にいくつもの鉱床が発見されている。
これらの鉱床の中でも、特に有望なのが古人形谷の最上流端にある人形峠付近の鉱山で、人形峠鉱山と命名されている。ここでは、0.052%の品位を有する370万トンのウランが確認されている。
1次鉱石である人形石は鉱床の非酸化帯に分布し、黄鉄鉱、石膏や有機物とともに産出する。これが地下水に曝されて酸化すると、2次鉱石として燐灰ウラン石になり、褐鉄鉱などとともに産出する。人形峠付近でウラン鉱石となったものは、人形石と燐灰ウラン石のほか、閃ウラン鉱、燐銅ウラン石、カルノー石、ウラノピル石、ウラノフェン、ベータウラノフェン (Beta-Uranophane)、ランキル石 (Ranquilite)、ウィークス石、リンウラニル石、ジッペ石がある。
人形峠 人形峠とウラン鉱
人形峠付近には1955年に発見されたウラン鉱床がある。1960年代から1970年代にはウラン濃縮原型プラントも建設された。現在は採掘は中止されている。
1950年代に原子力の利用が確立されると、日本各地でもウラン鉱床の探索が行われるようになった。当時、ウランは花崗岩中に含まれることが多いと考えられており、花崗岩の豊富な中国山地で重点的な調査が行われ、1954年（昭和29年）夏には岡山大学のチームが倉敷市でウラン鉱石を発見した。また、通産省工業技術院地質調査所も倉吉市の小鴨鉱山の含金石英粘土脉でウラン鉱石を確認し、1955年（昭和30年）になると、天神川のさまざまな支流の上流域でウランの鉱脈の存在が確認されるようになった。
人形峠 人形峠とウラン鉱
航空機にガイガーカウンターを積み込んでの調査（エアボーン調査）、ジープにガイガーカウンターを積み込んで山岳地帯を走行する調査（カーボーン）が併用され、遂に11月12日、地質調査所が峠の頂上からやや鳥取側の道路脇の新第三系基底部で堆積型ウラン鉱の露頭を発見した。それまでに発見された鉱脈にも「小鴨鉱山」や「十二川鉱床」などと、それぞれ名称が付与されていたが、峠付近の鉱床には近くの山である人形仙から「人形峠鉱山」と命名された。これ以来、かつての打札越が「人形峠」と呼ばれるようになった。人形峠鉱山を筆頭に、周辺のウラン鉱山としては、夜次鉱床、赤和瀬鉱床、中津河鉱床、恩原鉱床、辰己峠鉱床、十二川鉱床、神ノ倉鉱床、菅ヶ谷鉱床、長者鉱床などが発見されている。人形峠の鉱床はなかでも高品位で、0.05%から0.06%のウラン鉱石が分布し、日本で唯一、まとまった鉱量の見込めるウラン鉱であると確認された。
人形峠 人形峠とウラン鉱
翌1956年（昭和31年）に原子燃料公社が設立され、8月に人形峠出張所を開設してウラン鉱の調査開発が始まった。当時、ウランの精錬技術については国外の情報が公開されていたものの、日本国内には実際の技術は確立されておらず、基礎的な研究から実務的な工程までが行われた。1959年（昭和34年）には人形峠産のウラン鉱石を基に、茨城県東海村の施設でイエローケーキの精錬にこぎつけ、1961年（昭和36年）には日本初の国産ウラン200kgの製造を実現した。1964年（昭和39年）になると、人形峠に山元試験製錬所が建設し、ウランの採掘から精錬までの技術研究が行われた。ここで初めて製造した塩化ウラニルについても、茨城県東海村の施設へ運ばれた。
1974年（昭和49年）に、ウラン鉱石からイエローケーキを経ずに四フッ化ウランを精製する「一貫精錬方式」の開発に成功し、1979年12月には、日本初の国産濃縮ウランの生産を行った。
この間、原子燃料公社は動力炉・核燃料開発事業団（動燃）に発展し（1967年（昭和42年））、人形峠の施設は人形峠鉱業所となった。さらに鉱業所は1978年（昭和53年）に人形峠事業所に改称している。1980年代になると、核燃料サイクルの技術研究がすすめられ、回収ウランの転換試験が行われた。
人形峠 人形峠とウラン鉱
1973年のオイルショック期には、ウランの取引価格は高騰のピークを迎えた。ところが、1979年にアメリカで起きたスリーマイル島原子力発電所事故を契機に、ウランの国際的な取引価格は下落し、ピーク時の半分にまで値を下げた。この結果、経済的には、国内でウランを精製するよりも、海外から輸入するほうが安価で安定していることから、人形峠でのウラン鉱の採掘は中止されることになった。政治的な観点からは、稀少なウラン鉱を有事の際の資源として温存するという目的もある。
1998年（平成10年）10月に動力炉・核燃料開発事業団が核燃料サイクル開発機構に改組されると、当施設は人形峠環境技術センターに改組された。その翌年の1999年（平成11年）7月には精錬転換施設、2001年（平成13年）3月にはウラン濃縮原型プラントの役務運転が終了。閉山までに採掘された鉱石は約8万6000トンで、濃縮され取り出されたウランは84トンであった。取り出されたウランは核燃料製造の研究に用いられ、製造された核燃料は実験プラントで用いられて原子力の技術開発を支えた。2005年（平成17年）10月に日本原子力研究開発機構が発足したことにより人形峠環境技術センターとなった。
人形峠 人形峠とウラン鉱
人形峠など各地のウラン探鉱活動で生じた、微量の放射性を帯びた残土は約45万立方メートル、約100万トンに達するとされるが、鳥取県内に長らく堆積されたままになっていることが1988年（昭和63年）に報道された。そのうち、旧東郷町 (鳥取県)（現湯梨浜町）方面（かたも）地区に残された約3000立方メートルについて地元自治体と動燃が撤去協定を結んだが、人形峠のある岡山県の承諾が得られず、搬送できないままとなっていた。訴訟により、2004年（平成16年）10月に撤去命令が出され、命令を実行できない期間中制裁金を科されることになった。2005年に残土の一部をアメリカへ移送して処理を行ったほか、2006年に人形峠の鳥取県側に残土処理施設を新たに建設してレンガに加工処理を行うことになった。
2008年に処理施設が完成し、搬出された残土は4月から日本原子力研究開発機構によってレンガに加工され、2010年12月13日までに約145万個が製造された。一般向けには「人形峠製レンガ」として販売している。このレンガにはごく微量のウランが含まれているが、レンガの放射線量は平均0.22μSv/hで花崗岩と同じ程度のため安全としており、文部科学省の新庁舎のほか、現在までに各地で花壇や歩道の整備などに使われている。また、妖精の森ガラス美術館ではウラン化合物を利用してウランガラスの製作を行っている。
ウラン濃縮プラント閉鎖後は放射性廃棄物の処理技術の研鑽を主業務とし、2005年（平成17年）10月に日本原子力研究開発機構人形峠環境技術センターとなった後は、滞留ウランの除去や回収、遠心分離機等の解体処理の技術開発などの研究が行われている。なお、かつてのウラン坑道は一般公開され見学することもできる。
2021年1月20日、原子力規制委員会は人形峠環境技術センターのウラン濃縮原型プラントなど加工施設について2040年度に解体を完了するとした廃止措置計画を認可した。
チョコボと魔法の絵本
『チョコボと魔法の絵本』（チョコボとまほうのえほん）は、スクウェア・エニックスが発売したニンテンドーDS用アドベンチャーゲームのシリーズ。ファイナルファンタジーシリーズ（以下、FFシリーズ）に登場するチョコボが絵本の世界で冒険する。
チョコボと魔法の絵本 シリーズ作品
ゲームボーイアドバンス版『チョコボランド』から約4年ぶりとなるチョコボシリーズ。キャラクターデザインは定番となった板鼻利幸が担当。そのデザインは『チョコボの不思議なダンジョン2』から若干アレンジされている。
欧米ではシリーズ名が "Final Fantasy Fables" となっており、『チョコボの不思議なダンジョン 時忘れの迷宮』もこのシリーズに含まれている。カードバトル「ポップアップデュエル」の搭載や、FFシリーズではお馴染みのキャラクター「シド」が本シリーズでは共通して青年の姿で登場することなども特徴となっている。
この項目では本シリーズに関連する作品として、ゲーム内のカードバトル「ポップアップデュエル」、およびそのPCオンラインゲーム版『ポップアップデュエルオンライン』についても記述する。
チョコボと魔法の絵本 チョコボと魔法の絵本
『チョコボと魔法の絵本』は、2006年12月14日に発売されたニンテンドーDS用ゲームソフト。欧米では2007年に "Final Fantasy Fables: Chocobo Tales" として発売された。
ゲームの舞台となるのは、シロマ、クロマ、チョコボたちが暮らす平和な島。ある日、クロマが持ち帰った1冊の絵本を開くと、その場にいたチョコボたちが次々と本の中に吸い込まれてしまう。 なんとその本には、かつて世界の3分の2を灰に変えたという大魔王・ベブズが封印されていたのだった。とは言え、ベブズはまだ完全に復活したわけではない様子。ベブズの復活を阻止し、本に吸い込まれてしまった仲間たちを助けるため、チョコボが絵本の世界を冒険するというのが今作品の概要である。つまり、ゲームの目的はチョコボとなってフィールドのあちこちに散らばった絵本を探し、仲間たちを救い出すことである。
チョコボと魔法の絵本 チョコボと魔法の絵本
ゲームの目的は、チョコボとなってフィールドのあちこちに散らばった絵本を探し、仲間たちを救い出すことである。見事絵本を見つけたら、絵本の世界へ入ってさまざまなミニゲームに挑戦することができる。

ミニゲームを攻略していくとカードが集まり、ボスを倒すために「ポップアップデュエル」と呼ばれるカードバトルを行なうことになる。ストーリーモードでプロフェッショナル・デッキケースを手に入れるとWi-Fiポップアップデュエルがオープンとなり、ニンテンドーWi-Fiコネクションを使ったポップアップデュエルも可能になる。このポップアップデュエルが本作の中で最も中毒性の高い要素であると言っても過言ではない。ゲームの詳細は#ポップアップデュエルの節を参照。
チョコボ
好奇心旺盛な物語の主人公。毎回パラレルワールドの新作で冒険しているが、共通して無垢で優しい性格をしている。今作では、島にあるチョコボ牧場で仲間のチョコボ達やシロマ、クロマと共に平和に暮らしているところから物語が始まる。
シロマ
『チョコボの不思議なダンジョン2』から登場したヒロイン。癒しの力を持つ白魔道師の少女。今作では、チョコボ牧場の管理人をしている。
クロマ
世界中を放浪している黒魔道師。デザインは『FFIII』の魔人と『FFIX』のビビの中間。
チョコボと魔法の絵本 チョコボと魔法の絵本
シド
天才発明家の青年。飛空艇などさまざまな発明品でチョコボ達の冒険をサポートしてくれる。
デブチョコボ
白くて太っているチョコボ。食欲が旺盛。実は兄がいる。
ベブズ
クロマが旅の途中で見つけた言葉を話す邪悪な魔法書。
イルマ
ベブズの復活を予知していた魔女。その巨大な力を操り、全世界を我が物にしようと企んでいる。
チョッカーズ
イルマによってつくられたチョコボ兵達。
ミズーイ・ピーカブ
イルマに育てられたエリートチョコボ。実はピーカブには弟がいる
ヴォルグ
常にイルマに付き添う漆黒のチョコボ。片方の目に傷がある。
ポップアップヒーロー
ポップアップデュエルについてチョコボに教えてくれる謎のヒーロー…だが、格好や口調から正体は丸分かり。
作品中のBGMには、過去のチョコボシリーズで使われた楽曲やファイナルファンタジーシリーズの代表曲などがセレクトされて使われている。『ファイナルファンタジーV』の「ビッグブリッヂの死闘」、『ファイナルファンタジーVI』の「The Decisive Battle」、『チョコボの不思議なダンジョン』の「チョコボの村」など。
チョコボと魔法の絵本 チョコボと魔法の絵本 魔女と少女と5人の勇者
『チョコボと魔法の絵本 魔女と少女と5人の勇者』（- まじょとしょうじょとごにんのゆうしゃ）は、2008年12月11日に発売されたニンテンドーDS用ゲームソフト。前作とストーリー上の繋がりは特にない。『シドとチョコボの不思議なダンジョン 時忘れの迷宮DS+』と通信してポップアップデュエルが遊べる。新たな要素としてプルバックデュエルという対戦システムがある。
天才絵本作家であるシドが、大ヒットシリーズ「幻想絵本アルヴァニカ」の最新作の執筆中、原因不明の病に倒れてしまう。彼の住むミリオン島に迷い込んだチョコボは、謎の少女シロマと共に、書き換えられた不思議な絵本の中の世界を冒険する。
チョコボ
主人公。デブチョコボの船に潜り込み、ミリオン島までやって来た。
シロマ（声：平野綾）
突如現れた白魔道師の少女。何者かに書き換えられた絵本の物語を正すため、チョコボに協力を求める。
シド（声：三木眞一郎）
絵本作家。「幻想絵本アルヴァニカ」の最新巻を執筆中に突如謎の病に倒れる。
モーグリ（声：渡辺久美子）
シドの付き人。赤ん坊の頃にシドに拾われた。絵本の各巻には必ず彼をモデルにした人物が登場する。
チョコボと魔法の絵本 チョコボと魔法の絵本 魔女と少女と5人の勇者
ゲイル編集長（声：木村雅史）
「幻想絵本アルヴァニカ」を売り出している会社の編集長。「辛抱こそ美徳」をスローガンに掲げている。
秘書ステラ（声：堀越真己）
ノーチラス財団という飛空艇開発会社の秘書。絵本に出てくる飛空艇を実現させるためにシドの元を訪れる。
デブチョコボ（声：茶風林）
「デブチョコ運送」を営む太ったチョコボ。無断で船に乗り込んだチョコボに、「お代は、ミリオン島で起きた出来事を話す」ことで取引をした。ミリオン島のエレベーターの設置・修理もこなす。
イルマ姫（声：小林ゆう）
バルナド王国の王女。
ヴォルグ（声：大塚明夫）
「恋に落ちたオオカミ」の主人公。王宮第一軍「黒き狼」の隊長。
何者かに殺されたバルナド王の体に突きさされた大剣が彼のものであったため、地下牢に入れられてしまう。
モグチョフ大臣（声：渡辺久美子）
バルナド王国大臣。
ギルガメッシュ（声：真殿光昭）
王宮第二軍「冥界の扉」の隊長でかなりの策士。
ある目的を果たすため、陰謀を企てる。物語最後には異形の姿へ変貌しチョコボとヴォルグに闘いを挑む。
ベヒーモス
「冥界の扉」副隊長。ヴォルグ達と敵対する。
エンキド
「黒き狼」副隊長。他の隊員と違い、金色の鎧に身を包んだ戦士。「黒き狼」の「頭脳」と呼ばれている。
チョコボと魔法の絵本 チョコボと魔法の絵本 魔女と少女と5人の勇者
ハリー
「黒き狼」隊員。「ナイツオブラウンド」最初の相手。魔女の呪いによりチョコボ化してしまう。
モギー
「黒き狼」隊員。関西弁を喋る。魔女の呪いによりチョコボ化してしまう。
ローチェ
「黒き狼」隊員。魔女の呪いによりチョコボ化してしまう。
クロマ（声：渡辺明乃）
「ひとりぼっちのぬいぐるみ」の主人公。黒魔導師の姿をした魔導ぬいぐるみ。
行方不明になったぬいぐるみたちを探しに屋敷の外へ出る決意をする。出生に秘密が隠されており、物語の終盤で明かされる
人形師ネーロ
シー・ズゥの「人形の館」に住む人形師で魔石を使用して動く魔導ぬいぐるみを作っている。
長い間帰っていないようでぬいぐるみたちが心配している。ある事件をきっかけに魔導ぬいぐるみをつくりだす。
モグモグ（声：渡辺久美子）
クロマの親友のぬいぐるみ。「マジカルストーン」という遊びが大好き。
トンベリ
クロマやモグモグの友達。「マジカルストーン」はあまり得意じゃないらしい。
サボテンダー
サボテンのようなぬいぐるみ。クロマやモグモグの友達。
マンドラゴラ
クロマやモグモグの友達。やさしい性格らしい。
カーバンクル
ウサギのようなぬいぐるみ。クロマやモグモグの友達だが、どこか様子がおかしい。
チョコボと魔法の絵本 チョコボと魔法の絵本 魔女と少女と5人の勇者
カルコブリーナ
国一つ滅ぼす力を持った魔道人形。体内の魔石が動力源となっている。
ラフィ（声：沢城みゆき）
飛空艇ラグナロクを操る双子の兄で「空飛ぶ双子」の主人公。飛空艇をよく壊しては妹のエリィに怒られる。臆病で弱気な性格。
エリィ（声：沢城みゆき）
飛空艇ラグナロクを操る双子の妹。主にラグナロクの整備を担当する。兄とは正反対の性格で強気。
バハムート先輩（声：伊藤健太郎）
双子の良き理解者である飛空艇乗り。ラフィにロマンカップへの出場を勧める。
デスゲイズ
黒いマントを羽織った男。魔の空域「ゴーグルヒル」にアジトを持つ。
ミズーイ
アーリマンの姿を模した飛空艇の持ち主。ロマンカップ参加許可に向かうラフィ・エリィ達を妨害する。
ピーカブ
ボムの姿を模した飛空艇の持ち主。ミズーイ同様、ラフィ・エリィ達の妨害をする。
ロマン王モグネスク（声：渡辺久美子）
ロマンカップ主催者。ラフィ・エリィの母親と面識がある。
下記以外に、3冊の絵本に登場したキャラクター達も再び登場する。
大魔導士（声：平野綾）
「なまえのない少女」の主人公。パピニオンに住む凄い力を操る魔導士の少女。自身の名前がなく、どこで生まれたかも分からない。
チョコボと魔法の絵本 チョコボと魔法の絵本 魔女と少女と5人の勇者
司祭リッチ（声：緑川光）
大魔導士の側近。大魔導士の権力を利用し高圧な態度を取る。人間を穢れたものと軽蔑している。後に大魔道士の名前をつける人物である。
モグ・リシャス（声：渡辺久美子）
ギランギランのおしゃれ大盗賊、神出鬼没のダークヒーロー。盗賊のわりにはかなりハデな格好。大魔導師の名前を思いつくが、リッチに先に名前をつけられてしまった。
なまえのない魔女（声：平野綾）
今回の騒動の元凶。絵本の世界をめちゃめちゃにしてしまう。絵本の中では白で描かれている。
4つの災厄（炎の災厄イフリート/氷の災厄シヴァ/雷の災厄ラムウ/大地の災厄タイタン）
タイタン以外は本編に登場。自身もチョコボと対面したとき「お前に恨みはないが…」と語っている。
「ホーリーツインクル」で、敵が奪った陣地を無効化する攻撃や、奪われた陣地・無印状態の陣地も塞ぐ攻撃を行うキャラもいる。「ポップアップデュエル」カードや前作に登場した時と容姿が大きく異なる。
チョコボと魔法の絵本 ポップアップデュエル
「ポップアップデュエル」とは、召喚獣の描かれたカードを用いたカードバトルゲーム。15枚1組のデッキからお互いに1枚ずつカードを出し合って戦い、剣・盾・槍のマークが描かれた魔法陣の組み合わせの相性により攻撃の成否が決まり、先に相手のHPを0にしたプレイヤーが勝利となる。
『チョコボと魔法の絵本』以降のチョコボシリーズにてバージョンアップを重ねながら毎回収録されている。対戦形式はフレンド対戦、ライバル対戦、ワールド対戦であり、ニンテンドーWi-Fiコネクションを用いた対戦が可能。ゲームの公式サイトでは対戦結果によるスコアランキングも掲載されている。また全国のDSステーションでレアカードなども配布され、後にコマンド入力によりレアカードを手に入れられることが発表された。
後に単独のPC用オンライン対戦カードゲーム『ポップアップデュエル オンライン』としても、2008年末から行なわれたβテストを経て、正式版が2009年4月6日から2010年5月31日までスクウェア・エニックス メンバーズより運営されていた。PC版のプレイ料金は基本無料・一部アイテム課金。2010年4月27日12:00をもって新規登録とカードパックの販売が終了し、2010年5月31日12:00をもってサービスを終了した。
チョコボと魔法の絵本 ポップアップデュエル
「ポップアップデュエル」を収録している作品は以下の通り（初出順）。
マッチングでは攻撃側のカードに書いてある魔法陣のマークと攻撃を受ける側の同じ位置に書いてある魔法陣のマークとを比べることにより攻撃が成功したかど うかが決められる。剣で攻撃した場合、空白なら攻撃成功、同じ剣のマークなら半分のダメージで攻撃でき、盾のマークなら攻撃失敗となる。盾マークによる防御が成功したときのみ攻撃可能なカードも存在する。2作目以降は槍マークが登場する。槍マークは相手が盾マークの場合のみガードブレイクで攻撃が成功する。空白時や槍同士、剣相手には攻撃が発動せず相手の剣マーク攻撃を半減することは出来ない。盾カード同士がマッチングした場合は場の空気が緊張状態になる。緊張状態では次回の攻撃の威力が倍になる。緊張状態が2回連続で発生した場合、次にどちらかの攻撃が成功するまで緊張状態が継続する。
吉和インターチェンジ (尾道バイパス)
吉和インターチェンジ（よしわインターチェンジ）は広島県尾道市吉和町にある尾道バイパス（国道2号バイパス）上のインターチェンジである。
吉和インターチェンジ (尾道バイパス) 隣
尾道バイパス
平原IC - 吉和IC - 尾道西PA
内村酸素
内村酸素株式会社（うちむらさんそ、英称：Uchimura Sanso Co., Ltd.）は熊本県熊本市に本社を構える商社である。医療用、工業用に供するための多種多様なガスの製造・販売を中心に、産業機械、機械工具の販売をしている。
エドマンド・オブ・ラングリー (初代ヨーク公)
初代ヨーク公エドマンド・オブ・ラングリー（Edmund of Langley, 1st Duke of York, 1341年6月5日 - 1402年8月1日）は、中世イングランド（プランタジネット朝）の王族で、国王エドワード3世と王妃フィリッパ・オブ・エノーの成人へ達した4番目の息子。エドワード黒太子、クラレンス公ライオネル・オブ・アントワープ、ランカスター公ジョン・オブ・ゴーントの弟、グロスター公トマス・オブ・ウッドストックの兄。
ヨーク家の始祖であり、彼の孫が後にランカスター朝から王位を奪おうと薔薇戦争を引き起こしたヨーク公リチャード・プランタジネットである。ヨーク朝創始者エドワード4世の曽祖父でもある。
エドマンド・オブ・ラングリー (初代ヨーク公) 経歴
1341年、エドワード3世とフィリッパ・オブ・エノーの子として生まれた。中世イングランドの王子の多くがそうであったように、彼にも出生の地であるハートフォードシャーのキングス・ラングリーにちなんで、「エドマンド・オブ・ラングリー」というニックネームが付けられた。1362年に21歳でケンブリッジ伯に列せられたエドマンドは、翌1363年に父の策略でフランドル伯ルイ2世の1人娘で相続人のマルグリットとの結婚が予定されていたが、フランス王シャルル5世の妨害で無効にされた。
1377年に甥のリチャード2世が即位するとその補佐を行う評議会の一員になり、1385年にはヨーク公に列せられた。しかし1399年、リチャード2世がアイルランドへ遠征に出かけると留守の守備を任されたが、その隙に別の甥ヘンリー・ボリングブルック（後のヘンリー4世）が挙兵、たちまち大勢の貴族がボリングブルックに寝返ると麾下の部隊が降伏した。ヨーク公は急遽帰国したリチャード2世と合流したが、彼が廃位されボリングブルックがヘンリー4世として即位すると引退、1402年に出生地キングス・ラングリーで61歳で亡くなり、遺体は同地の托鉢修道会の教会に埋葬された。
エドマンド・オブ・ラングリー (初代ヨーク公) 家族
最初の妻イザベラ・オブ・カスティルは、カスティーリャ王ペドロ1世とマリア・デ・パディーリャの娘で、三兄ジョン・オブ・ゴーントの2番目の妻コンスタンスの妹であった。彼らは2男1女をもうけた。
1392年にイサベラが他界すると、ケント伯トマス・ホランドの娘で又従姉妹にあたるジョウン・ドゥ・ホランドと再婚するが子供は生まれなかった。
ユリウシュ・ザレンプスキ
ユリウシュ・ザレンプスキ（ポーランド語: Juliusz Zarębski, 1854年2月28日か3月3日 ジトーミェシュ（ジトーミル） - 1885年9月15日ジトーミェシュ）は、ポーランドのピアニスト、作曲家。
ショパン（1849年没）とシマノフスキ（1882年生）の間の時期に活躍したが、1885年に結核により31歳で死去した。主な芸術活動はポーランド国外で展開されたため、後に自国におけるザレンプスキ研究は遅れを見ることとなった。また、このことはポーランド音楽史の文脈の顧みる上で、19世紀後半の部分に大きな間隙となった。
ユリウシュ・ザレンプスキ 略歴
ピアノの手ほどきを母親から受けたのち、地元ジトーミェシュでピアニストとしての専門教育を受けた。十代になると作曲に興味を持ち始め、16歳でウィーンに赴きピアノをJ. Dachsに、作曲をF. Krennに学んだ。六年の音楽院のコースを二年で、ピアノと作曲の両方で金メダルを得て修了した。19歳でペテルブルクに赴くが、二ヶ月の在学後に卒業試験に挑み、「優」の評価および「自由芸術家」の称号を得て修了する。
その後ピアニストとしてヨーロッパ中で演奏してまわっていたが、作曲家としてフランツ・リストから認められ、1874年から1875年の一年半の間、ザレンプスキは週に一度のレッスンを受けながらリストの指導の下で学んだ。
1878年のパリ万国博覧会のためにエドワード・マンジョーが開発した二段鍵盤のピアノ（一方の段は普通の鍵盤配列で、もう一方は鍵の配列を逆にした段で、左から高音の鍵、右から低音の鍵というもの）をザレンプスキは二ヶ月足らずでマスターし、C.グノー、C.サン＝サーンス、A.トマ、L.ドリーブ、J.マスネといったフランスの傑出した作曲家達も参列する演奏会で自作を披露し喝采を浴びる。
1880年ブリュッセル王立音楽院の教授になり、生活の安定とともに作曲活動が活発化するが、31歳で病死するため正味5年しか作曲に専念できる時期は残されていなかった。
ユリウシュ・ザレンプスキ 作品
作品は、作品番号のついたものが35作品、作品番号のついていないものが15作品ある。その大部分がピアノ独奏曲およびピアノ連弾曲であるが、歌曲、ピアノ協奏曲（消失）、室内楽曲も創作している。
2005年にはオーケストラ曲「作品11 凱旋ポロネーズ イ長調」（自作のピアノ連弾曲のオーケストラ編曲）のスコアも出版された。目下これはザレンプスキの唯一のオーケストラ作品である。
ザレンプスキのピアノ作品の多くは、ポロネーズやマズルカなどの舞踊ジャンルが重要な部分を占めている。「作品18 バラード ト短調」、「作品22 子守唄」、「作品31 舟歌」といった作品も作っており、ショパンのジャンルから影響を受けている。しかしピアノ技術、ハーモニーの特性という面では、ショパン様式のその後の成り行きであり、ザレンプスキは後のフランス音楽の土台となる手法にまで達していた。ドビュッシーの全音音階の異国調的もの、その全音音階に基づくハーモニーを予感させた。
ユリウシュ・ザレンプスキ 作品
第二次大戦前ポーランドの傑出したピアノ教育家であったユゼフ・トゥルチンスキ（パデレフスキ版ショパン全集の編者）は、音楽雑誌 “Muzyka”（1929年 第四号）でザレンプスキについて投稿し、以下のように述べている。
ザレンプスキの音楽のスタイルを手短に述べることは困難である。その手法は極めて豊かであり、思想的には深くかつ広範だからである。
彼の音楽スタイルはショパンの音楽と有機的に連動しているが、同時にザレンプスキの作品の中には二十世紀の新しい音楽の発見を極めて明瞭に予告するようなひらめきや予感も見て取ることができるのである。彼の音楽のさまざまな情感の広がりはショパンと同様広いが、しかしザレンプスキにおいても基本的な音調は「悲しみ」である。いくつかの曲においてはこの悲しみがクライマックスをむかえる。たとえば真率な心の集中に満ちた、かつ幅広い響きの五重奏のアダージョを見よ。それは永遠のノスタルジーの詩、独立した詩といってもよい。この悲しみは時として絶望の色を帯びる。その点で言えば「薔薇といばら」という連作の三番目のインプロヴィゼーションが特徴的である。
ユリウシュ・ザレンプスキ 作品
しかし、もっとも頻繁にこのメランコリーという情緒が示されるのは背景であって、その背景の上に彼は自らの音楽的アイデアを刺繍していく。これらのアイデアの中にはきわめて頻繁に、今日の耳からすればカルウォーヴィチの音楽の明らかな予言を聞き取ることができる。たとえば練習曲作品7の第一番ヘ短調のテーマは、カルウォーヴィチの「永遠のうた」の第一番に極めて似通っている。しかし時折ザレンプスキはまた楽譜に明らかにグロテスク、また印象主義的色彩を持つ楽想を書き付けることがあった。それをよくあらわしているのが作品20の「ブルレスクとセレナーデ」であり、ここに現れる色彩は最も新しい音色的効果にも決して負けない、今日でも輝きを放っている。
ユリウシュ・ザレンプスキ 代表作
「作品6 大ポロネーズ 嬰ヘ長調」、「作品13 薔薇といばら -ピアノのための五つの即興曲」、「作品22 子守唄 変イ長調」、「作品25 タランテラ イ短調」、「作品27 星の贈り物 －六つのやさしい小品」など。これらの作品はポーランドで数回出版が重ねられたため、複数の音源が存在する。
「作品34 ピアノ五重奏 ト短調」は今日ポーランド室内楽作品の最も天才的な作品と評されている。
ユリウシュ・ザレンプスキ フランツ・リストによる編曲
作品2「ポーランド舞曲集 第1集 3つのガリツィア舞曲」と作品4「ポーランド舞曲集 第2集 4つのマズルカ」はもともとピアノ連弾曲であるが、前者の第2曲と第3曲、および後者の第2曲をフランツ・リストがオーケストラ編曲している。この編曲は、1882年5月4日にブリュッセルで初演された後、自筆譜が行方不明になっていたため、存在のみ知られた編曲であった。しかし1995年にベルギーの個人蔵からリストの自筆譜が発見され、2000年6月ブリュッセル王立音楽院にて再演された。
リストがザレンプスキ宛に送った手紙を見ると、彼はザレンプスキの作曲家としての才能を「天才だけが持つひらめき」と高く評価していた。リストの尽力により、ザレンプスキは創作期の作品のほとんどを生存中に出版することができた。ブロツワフのハイナウエル社、クランツ社、ライプツィヒのブライトコップ＆ヘルテル社、マインツのショット社、ベルリンのシモン社、といったヨーロッパの名高い出版社の殿堂が彼の作品の初版を発行した。
ユリウシュ・ザレンプスキ 全作品リスト（年表形式）
JZBO＝生前出版されず、作品番号がついていないもの
1880年（26歳）頃
JZBO 13（断片のみ） 「アカシア」 イ長調 歌とピアノ
Op.5 マズルカを用いた2曲 ピアノ連弾
第1曲 「夢想」 ハ短調
第2曲 「情熱」 ト長調
Op.7 3つの演奏会用エチュード ピアノ独奏
第1曲 ヘ短調
第2曲 ト短調
第3曲 ト長調
Op.8 演奏会用マズルカ ハ長調 ピアノ独奏
Op.9 幻想ポロネーズ ニ長調 ピアノ独奏
Op.10 ポロネーズ・メランコリーク ホ短調 ピアノ独奏
Op.11 凱旋ポロネーズ イ長調 ピアノ連弾、および作曲者によるオーケストラ編曲
Op.12 民謡の主題による四手のためのポーランド風ディヴェルティスマン ピアノ連弾
第1曲 アンダンテ ニ長調
第2曲 アレグロ・マ・ノン・トロッポ ト短調
1882年（28歳）頃
Op.13 薔薇といばら ピアノのための5つの即興曲 ピアノ独奏
第1曲 アンダンテ・コン・モート 変イ長調
第2曲 プレスト・コン・フオーコ ヘ短調
第3曲 アンダンテ・コン・モート 変ホ長調
第4曲 アレグロ・モルト 変イ長調
第5曲 アレグレット・モデラート 変ホ長調
Op.14 カプリッチョ即興曲 演奏会用作品 ハ長調 ピアノ独奏
Op.15 演奏会用マズルカ 嬰ト短調 ピアノ独奏
ユリウシュ・ザレンプスキ 全作品リスト（年表形式）
1884年（30歳）頃
Op.21（紛失） 「メタモルフォーゼ」ピアノ独奏
Op.22 子守唄 変イ長調 ピアノ独奏
Op.23 ポーランドをとおりぬけて 4手のための舞曲とメロディー ピアノ連弾
第1曲 旅立ちの歌 イ長調
第2曲 ホームシック イ短調
第3曲 マズルカ ニ短調
第4曲 クラコヴィヤク ト長調
第5曲 コロミーカ ニ短調
第6曲 クラコヴィヤク 変ロ長調
第7曲 ドゥムカ 変ロ短調
Op.24 ワルツ・カプリース ト長調 ピアノ独奏
Op.25 タランテラ イ短調 ピアノ独奏
Op.26 スペイン・セレナーデ 変イ長調 ピアノ独奏
Op.27 「贈り物」六つのやさしい小品 ピアノ独奏
第1曲 行進曲 ニ長調
第2曲 ワルツ ロ長調
第3曲 メヌエット 変ホ長調
第4曲 小噺 イ短調
第5曲 メロディー ニ長調
第6曲 ワルツ イ長調
1885年（31歳） 
Op.28 ポロネーズ ロ長調 ピアノ独奏
Op.29 ガヴォット ロ短調 ピアノ独奏
Op.30 ワルツ ホ長調 ピアノ独奏
Op.31 舟歌 変イ長調 ピアノ独奏
Op.32（紛失）
Op.33（紛失）
Op.34 ピアノ五重奏 ト短調 室内楽
第1楽章 アレグロ ト短調
第2楽章 アダージョ 変ロ長調
第3楽章 スケルツォ ハ短調
第4楽章 フィナーレ ト短調
ユリウシュ・ザレンプスキ 名前の発音と表記について
ポーランド語ではJuliuszのJは「ヤ行」読みをするので「ユリウシュ」となる。Zarębskiのęは「エウン」と読む。Zarębskiのbを「プ」と読むのは、続くskが無声子音のため、有声子音b「ブ」はつられて無声化（子音交代）し「プ」となり「ザレンプスキ」と読まれる。19世紀にヨーロッパで出版された楽譜ではJules Zarembskiと表記されるものもある。
UB40
UB40（ユービーフォーティ）は、イギリスのレゲエ・ポップ・バンド。バンド名はイギリスの失業者給付金の申請書様式名（Unemployment Benefit, Form 40 = 失業給付40号様式）からとられたもので、デビュー・アルバム『サイニング・オフ』のアルバム・ジャケットはこの申請書の様式を模したものとなっている。2011年、主宰していたレーベル清算に伴い、リードシンガーのアリ・キャンベルとバンドのメンバー4人が相次いで破産宣告を受けた。
UB40 略歴
1978年にバーミンガムで結成、1980年デビュー。メンバーは白人黒人の混成。当時イギリスではスカ、2トーンと呼ばれるレゲエから派生したロックがブームになっており、デビュー・アルバムは全英2位のヒットに恵まれた。
1983年のアルバム『レイバー・オブ・ラブ』は全英1位、全米8位という大ヒットを記録する。
1988年、突如アメリカで再発されたシングル「レッド・レッド・ワイン」（ニール・ダイアモンドのカバー）がビルボード1位に輝く。
1993年には「好きにならずにいられない」（エルヴィス・プレスリーのカバー）が映画『硝子の塔』のテーマとして使われたこともあり英米でチャート1位に輝き、世界的なヒットを記録した。当時、フジテレビで深夜に放送されていた音楽番組『BEAT UK』でもUKシングルチャートNo.1を獲得。
レゲエといえど音はポップで親しみやすく、またバンド名が示すとおり失業や人種差別などの社会問題を扱った歌詞が多い。
サンタ・クララ
サンタ・クラーラ（スペイン語: Santa Clara）は、キューバの中央部にある都市。ビジャ・クララ州の州都。ハバナの東方約290キロメートルの地点にある。
サンタ・クララ 概要
クリストファー・コロンブスによって開かれ、キューバで最初に欧州人に建設された都市である。17世紀にはスペインの植民地統治の中心地として繁栄した。周辺地域でサトウキビやタバコが大量に栽培されるため、それら作物の集散地としての役割を果たしつつ、関連工業を発達させてきた。
市内にラス・ビジャス大学がある。キューバ革命の際にエルネスト・ゲバラ少佐によって解放された都市としても有名で、現在はゲバラ司令官の霊廟（チェ・ゲバラ霊廟）がある。
大阪市交通局3001形電車
大阪市交通局3001形電車（おおさかしこうつうきょく3001がたでんしゃ）は、1956年に製造された、かつて大阪市交通局に在籍していた大阪市電の路面電車車両で、大阪市電の「和製PCCカー」の決定版であり、日本の戦後の路面電車を代表する形式のひとつでもある。
大阪市交通局3001形電車 概要
3001形は、1956年6月から8月にかけて3001 - 3050号の50両が製造された。車号と製造所は以下のとおり。
車体は、戦後増備された3000形に始まる新・大阪市電スタイルの近代的な車体（車体長12.5m）で、2201形で改良された前面の行先方向幕と系統幕の配置およびヘッドライトの位置を継承し、側面窓配置もそれまでに製造・改造された3000形・2201形・2601形と基本的なデザインを揃えながら、車掌台部分の窓を従来の落とし込み窓から引き違い窓となったことで、車掌の車外監視を容易なものとした。このため窓配置はD (1) 3 (1) D 1 3 （D：客用扉、数値：窓数、()内数値：戸袋窓数）となっている。新・大阪市電スタイルの車体は3001形で完成し、その後の2600形の改造車も同一のデザインとなったほか、南海大阪軌道線501形・351形をはじめ、和歌山電気軌道311形・2001形・南海和歌山軌道線321形などがよく似たデザインの車両としてデビュー、鹿児島市交通局でも（線形の制約で車端部が絞られていたものの）類似の前面デザインの車両が製作されるなど、同時代に西日本各地の路面電車各線で新造あるいは改造された車両のエクステリアデザインに大きな影響を与えた。
大阪市交通局3001形電車 概要
座席は3000形のセミクロスシートではなく、ロングシートを採用した。これは3000形や2201形で弾性車輪の使用試験を行った結果、混雑時の乗客詰め込みが容易でその分だけ最大乗車率が高くなる＝最大荷重が大きくなるロングシート車でも弾性車輪の使用について差し支えなしと判断されたためである。
台車は住友金属工業製がFS252、日立製作所製がKL-7で、いずれもコイルバネを枕バネとして使用し揺れ枕を側枠中央に吊り下げた、ウィングバネ式の鋳鋼製台車である。
大阪市交通局3001形電車 概要
ブレーキは電気ブレーキとセルフラップ式の空気ブレーキを採用したほか、台車には非常ブレーキとして電磁吸着式のトラックブレーキ（EF63と同種のもの）を装備した。発電ブレーキは主幹制御器により、空気ブレーキはブレーキ弁によりそれぞれ個別に操作された。空気ブレーキの基礎ブレーキ装置はドラムブレーキを採用し、ブレーキドラムはPCC車流に主電動機軸に取り付けられていた。トラックブレーキ装置は各台車下部のホイールベース間中央部に位置し、前後の軸箱下部から支持腕を介して吊り下げられていた。また、トラックブレーキ作用時の軸箱傾斜を防ぐため、軸箱上部同士もサイドバーで連結されていた。トラックブレーキはブレーキ弁の非常制動位置で作動し、作動時には乗客の転倒防止のために車内でブザーが鳴ったほか、運転台窓下についた黄色の非常ブレーキランプが点灯して、後続車に注意を呼びかけた。
主電動機は三菱電機MB-3016-A、東洋電機TDK-851-A、日立製作所HS-503-Grbの3種が採用され、いずれも端子電圧300 V時定格出力30 kW/1,600rpm（最高許容回転数4,000rpm）の直流直巻式自己通風型、と同一仕様で揃えられていた。これらは各台車に2基、合計4基を搭載し、駆動方式は3000形同様に歯数比7.17の直角カルダン駆動方式であった。3000形に比べると60馬力パワーダウンしたが、これは3000形の出力がオーバースペックと判断されたためであると推測されている。
3001形は3000形の高加減速、防音、防振といった要素を見事に引き継ぎ、中でも防音・防振の分野では走行音がジョイント音がかすかに響くぐらいの大変静かなもので、乗客からは「ひそひそ話もできない」とまで言われた。乗り心地も柔らかいコイルばねのおかげで不快な振動が発生せず、軌道状態のよい区間や前方に障害物がない場合では滑るような乗り心地を発揮した。
このように静かで乗り心地のよい3001形は利用者から好評を持って迎えられた。交通局からは3000形同様「無音電車」と命名されたが、当時封切後間がなかったジョン・フォード監督、ジョン・ウェイン主演の名画『静かなる男』にひっかけて「静かなる電車」というあだ名を奉られた。
大阪市交通局3001形電車 運転面から見た3001形
3001形は高性能の高加減速車であったため、使いこなせばすばらしい性能を発揮したが、使いこなすまでは従来車とあまりにも運転動作が違いすぎるために、戸惑う乗務員が多く現れた。
加速の際のマスコン操作は従来車とあまり変わりがないものの、三菱、日立の両社製間接自動制御器はいずれもカム軸式の自動進段機構を備えていて直接制御車のように主電動機電流量が下がりきる前にノッチ進段を行う追いノッチ操作ができず交差点通過などの急加速時には特別の操作を要したため、コントローラハンドルの操作（進段）がただちに加速に反映される直接制御器に慣れたベテラン乗務員を困惑させた。
大阪市交通局3001形電車 運転面から見た3001形
また、制動時には15 km/hまでは発電ブレーキ、15 km/h以下になって空気ブレーキを使うこととなっていたが、地下鉄電車などから採用が始まりつつあったSMEEブレーキなどの電空協調機能付きの電磁直通ブレーキのように電空切り替えをスムーズに行うための特別の装置を備えていなかったためマスコンとブレーキ弁を併用するその操作は煩雑で、従来の習慣でいきなりブレーキ制御弁を操作し空気ブレーキで制動をかける乗務員が多かったことから、本来そのような使用法を想定していないドラムブレーキを焼きつかせる故障が続発した。さらに、力行中に制動に移る場合もカム軸の回転によるアイドルタイムが数秒入るため、電気ブレーキがすぐに利かずに接触事故を起こす事例もあった（これは各都市の間接制御車においても同様の事例が見られる）。
こうした事情から、従来の直接制御車に慣れたベテラン乗務員の中には乗務割り当て時に3001形を敬遠するものも見られた。もっとも、入局そうそうに3001形に乗務することになった若手乗務員達の反応はやや異なっており、その特性を十分理解・把握した上で高加減速性能を見事に使いこなし、3001形への乗務を歓迎する乗務員が少なからず存在したとされる。
こうした特性を理解・把握した乗務員が運転する3001形は、信号や道路条件さえよければ南北線（四ツ橋筋）において大阪駅前 - 難波駅前間を12分（地下鉄で10分）で、肥後橋 - 湊町駅前間を7分（地下鉄で6分）で。それぞれ走破することが可能であった。地下の駅へのアクセスタイムを考えれば、これは実質的な所要時分で地下鉄と十分に勝負できる速度であった。また、道路上で併走するバスやタクシーの運転手からは、通常の市電なら加速時に楽々引き離せるものが、3001形の場合は負けることなく追いつくので驚いた、という話がある。
大阪市交通局3001形電車 配属および運用
3001形は3001 - 3030が天王寺車庫に、3031 - 3050が都島車庫にそれぞれ配属され、大阪市電の幹線である南北線、堺筋線、上本町線といった南北の幹線やそれに接続する土佐堀南岸線、守口線などで運行を開始した。この他にもラッシュ時の応援運行で他車庫担当の九条高津線や鶴町線などにも入線したことがあるほか、夏の海水浴シーズンにはまだ海がきれいだった三宝線沿線の海水浴場への臨時電車にも起用されている。また、工場出場後の試運転で、三宝線や西野田桜島線などを走ったことがある。
同じ和製PCCカーである東京都電5500形が7両の製造にとどまり、機器の特殊性から全車を三田車庫に配属して1系統（品川駅 - 銀座4丁目 - 日本橋 - 上野駅）専属運用としたのに対し、3001形は50両と言う、比較的まとまった両数があったことから、市内各所で姿を見ることができた。
大阪市交通局3001形電車 廃車まで
3001形が登場した1956年前後が戦後の大阪市電の全盛期であった。しかし大阪市内におけるモータリゼーションの進行は早く、1960年代に入ると市電の走行環境を大いに脅かすようになった。このような状況下で大阪市交通局は市電事業に見切りをつけ、地下鉄への代替を図るようになる。3001形のメインラインでは、1963年に南北線が、1966年に堺筋線がそれぞれ地下鉄建設のために廃止された。同時に進行した市電ネットワーク崩壊の過程で、1966年から3001形の余剰廃車が始まり、1967年以降は天王寺車庫の廃止によって3001形は全車都島車庫に集中配置された。その後も3001形は徐々にその数を減らしながらも市電最後の日まで運行を続けた。1968年に数回実施された「おなごり乗車会」において、交通局主催の乗車会に際しては3001形が充当され、当時残存していた路線のほぼ全区間に入線した。
大阪市交通局3001形電車 廃車まで
廃止後、3050が交通局の保存車に指定され、現在も緑木検車場内の市電保存館で保存されており、公開日には他の保存車ともども展示されている。譲渡車両としては3021 - 3024を連接車に改造した鹿児島市電700形があったが、すでに全車廃車済みである。また、日本国外からも3001形の譲渡を打診してきたが、途中で立ち消えになった。この他にも、個人や学校などに払い下げられた車両が30両前後あり、現在でも一部の車両が残存している。
大阪市交通局3001形電車 3001形の評価
大阪市電3001形は、最後はモータリゼーションの荒波にのまれて不遇な面があったにせよ、50両が量産されて大阪市電廃止まで特に問題なく使用され、同様に合計51両が新造された名古屋市電1900形・名古屋市電2000形と並び、和製PCCカーとしては最も成功した車両となった。その後、日本においてはこれらの和製PCCカーに比肩あるいは凌駕する性能を備えた路面電車向け車両は、碓氷峠並の極端な急勾配区間を擁し過酷な使用条件を課せられていた京阪電気鉄道京津線80形（1961年）を例外とすると、1980年竣工の軽快電車（広電3500形、長崎2000形）まで出現せず、日本の路面電車は実に約4半世紀の長きにわたって技術的な停滞の中に留められることとなった。
また、他都市で和製PCCカーの導入失敗事例が相次いだ中、大阪市電が3001形の導入に成功したのは、3000形の導入から慎重にステップアップを図って技術の熟成を待ち、3001形の製造時に当時最高の技術を実用的なレベルで導入することに成功した、当時の車輌課長宮本政幸の手腕によるところが大きかったといえる。この他の理由としては、大阪市では交通局が戦前から地下鉄を保有していた関係で、（路面電車としては新しい）間接制御の技術に慣れていたことも、和製PCCカーを長く多く運用できた一因として指摘されている。
木村 (熊本県)
株式会社木村（きむら）は、熊本県熊本市に本社を置く食品卸および菓子メーカー。あられや煎餅、かりんとう等が同社の主力商品である。地元では「木村のあられ」というネーミングで知られている。
栗原インターチェンジ
栗原インターチェンジ（くりはらインターチェンジ）は、尾道市栗原町・長江3丁目・西則末町・東則末町・門田町に跨って設けられている国道2号尾道バイパス上にあるインターチェンジである。東側ランプ（下り線出口・上り線入口）は尾道市栗原町および長江3丁目に、西側ランプ（下り線入口・上り線出口）は尾道市栗原町および門田町にそれぞれ存在し、その間は側道（南側側道は西行一方通行、北側側道は東行一方通行）で結ばれている。
栗原インターチェンジ 沿革
1969年（昭和44年）7月9日 現在の国道184号以東の尾道バイパスが供用を開始したことに伴い東側ランプの供用が開始される。
当時は広島県道239号栗原西御所線。1971年（昭和46年）4月27日広島県告示第437号で廃止されて国道184号に昇格し、それまで国道184号だった道が同日の広島県告示第436号で広島県道310号栗原長江線に移行した（現行の路線番号になったのは1972年（昭和47年）11月1日から）。
栗原インターチェンジ 隣
尾道バイパス
西瀬戸尾道IC - 栗原IC - 平原IC
モット・ザ・フープル
モット・ザ・フープル (Mott the Hoople) は、イギリスのロックバンド。グラムロック全盛期に活躍し、「すべての若き野郎ども」（1972年）、「ロックンロール黄金時代」（1974年）、「ホナルーチ・ブギ」（全英12位）、「メンフィスからの道」（全英10位）、「ロール・アウェイ・ザ・ストーン」（全英8位）などがヒットした。「すべての若き野郎ども」は、解散の危機に瀕した時にデヴィッド・ボウイから提供された曲である。
モット・ザ・フープル 略歴
1968年に結成された、サイレンスというバンドを前身とする。アイランド・レコードのプロデューサーのガイ・スティーヴンスが、ヴォーカルのスタン・ティピンズに不満を感じ、オーディションを経てイアン・ハンターがヴォーカルとして加入。スタン・ティピンズは、ロードマネージャーとしての役割を与えられ、時折レコーディングやライヴにも参加した。その後、バンド名をウィラード・メイナスの小説から採り、モット・ザ・フープルと改め、アイランド・レコードと正式に契約し1969年にデビューした。
モット・ザ・フープル 略歴
デビュー当初からライヴが好評だったが商業的に振るわず、1972年3月26日のチューリッヒ公演の後、ついに解散を決定する。しかし、早くからファンだったデヴィッド・ボウイが、その話をオヴァレンド・ワッツから聞き付け、メンバーを説得、楽曲の提供とプロデュースを申し出る。当初、ボウイから提示された曲は「サフラジェット・シティ」（『ジギー・スターダスト』収録）だったが、モット・ザ・フープル側はこれを拒否、改めてボウイは別の楽曲を提供、モット・ザ・フープル側も大変気に入ったのが、「すべての若き野郎ども (All the Young Dudes)」である。CBS移籍後に発表されたこの曲は、モット・ザ・フープル最大のヒットとなり（全英3位）、またグラムロックを代表する曲のひとつとなった。ちなみにボウイは、「ドライブ・イン・サタディ」（『アラジン・セイン』収録）も提供しようと持ち掛けたが実現しなかった。これは自作曲「ホナルーチ・ブギ」がヒットした事もあり、新たな曲提供は不要とモット・ザ・フープル側が断ったためである。ボウイは、もし実現していたら素晴らしい仕上がりになったであろうと回想している。
モット・ザ・フープル 略歴
1973年1月、自作曲を発表する機会が少ないことを理由にヴァーデン・アレンが脱退し、バンドは暫くの間4人編成での活動を余儀なくされる。シングル「メンフィスからの道 (All The Way From Memphis)」がヒットするが『革命』の発表直前にミック・ラルフス（ギター）が脱退し、ポール・ロジャースらと共にバッド・カンパニーを結成。脱退の理由についてミック・ラルフスは、「いつも思っていたんだ。俺が書いた曲はポールみたいな人に歌ってもらいたがってるなって。俺たち2人にとっては完璧な組み合わせだったよ。で、すぐに行動に移したんだ」と語っている。アレンとラルフスの後任としてモーガン・フィッシャー、ミック・ボルトン（UFO (バンド)のギタリストと同名だがまったくの別人）、ルーサー・グロヴナーが加入。ルーサー・グロヴナーは、まだアイランドとの契約が残っていたため、アリエル・ベンダー(Ariel Bender)という名前で活動することになる。
モット・ザ・フープル 略歴
1974年には「ロックンロール黄金時代」がヒットしたが、同年7月にミック・ボルトンが脱退、後任としてブルー・ウィーバーが加入する。同年9月、ルーサー・グロヴナーが脱退。後任としてミック・ロンソンを迎え入れ、マスコミはこれを歓迎した。しかし同年12月、アメリカン・ツアーのプロモーションのためミック・ロンソンと共に渡米していたイアン・ハンターが心労により体調を崩し入院し、そのままミック・ロンソンと共にグループを脱退。12月16日に、モット・ザ・フープルの解散が正式に告げられた。ミック・ロンソン在籍時に録音された曲は、シングル「モット・ザ・フープル物語」と「ラウンジ・リザード」のデモ録音のみだった。
その後、残ったメンバーはレイ・メジャーを加えるが、ヴォーカリスト探しは難航し、最終的にミック・ラルフスの紹介でナイジェル・ベンジャミンが加わりバンド名をモットと改名するが、セールスは大きく落ち込み、さらに1977年にはヴォーカルのナイジェル・ベンジャミンが脱退し、ジョン・フィドラーに替わりブリティッシュ・ライオンズと改名し、アメリカに進出するが、レコード会社の支持を得られず、2作目のアルバムは未発表のまま翌年に解散した。
2009年、モット・ザ・フープル結成40周年を記念してオリジナルメンバーでの再結成ライヴが9月25日、26日にモンマスでウォーミングアップギグを行い、10月1日・2日・3日・5日・6日の5日間限定で、ロンドンのハマースミス・アポロにて行なわれる事が発表された。しかし、デイル・グリフィンは体調が悪化したため一部の曲のみ参加し、プリテンダーズのマーティン・チェンバースが代役を務めた。2013年にも、同様のメンバーでイギリス・ツアーを行った。
2016年1月17日、ドラマーのデイル・グリフィンがアルツハイマー病から生じた合併症により死去（享年67歳）。
2017年1月22日、ベーシストのオヴァレンド・ワッツが喉頭癌により死去（享年69歳）。
2018年、イアン・ハンターと、これまでの再結成に未参加だったアリエル・ベンダー(ルーサー・グロヴナー)、モーガン・フィッシャーによって再結成（サポートはイアンのバックバンド）。6月23日スペインのフェスAzkena Rock Festivalに出演、同月30日英フェスRamblin' Man Fairにヘッドライナーとして出演、7月2日にはスウェーデンで公演した。
2019年には同メンバーで「モット・ザ・フープル'74」プロジェクトを始動、４月に45年ぶりとなるアメリカ・ツアー（８公演）、そしてイギリス・ツアー（6公演）を行った。
4月のツアーが好評で、10月～11月にもアメリカ・ツアー（11公演）を行う予定であったが、直前にイアンの体調不良（深刻な耳鳴り発症）によりツアー中止となった。
モット・ザ・フープル メンバーと主な担当楽器
MOTT THE HOOPLE
MOTT
BRITISH LIONS
モット・ザ・フープル エピソード
当初から過激な暴力的なライヴ・パフォーマンスが有名で、客との喧嘩や機材の破壊などは日常茶飯事であった。イアン・ハンターによれば「ロイヤル・アルバート・ホールをめちゃくちゃにして、イギリスの色々なホールから締め出しを食らった」しかし、モーガン・フィッシャーによると自分が参加してからはそのような事は74年のハマースミスでの暴動以外には無く、ハンターがルーサーの首を絞める等のパフォーマンスもあくまで芝居としてやっていて暴力的なバンドではなかったと語っている。
モット・ザ・フープル エピソード
バンド解散後、1970年代末のイギリスで巻き起こったパンク・ロックのブームのさなかにおいて、それまで活動していたロックバンドのほとんどが侮蔑の対象にされた中、モット・ザ・フープルは例外的にパンク・ロッカーたちのリスペクトを受けることになった。ザ・クラッシュのミック・ジョーンズはモット・ザ・フープルの追っかけをしていたことを公言し（ジョーンズの項参照）、クラッシュ自体もアルバム『ロンドン・コーリング』のプロデュースをガイ・スティーヴンスに託した。さらにジェネレーションXは自らのアルバムのプロデューサーにイアン・ハンターを迎えたほか、マンチェスター出身のパンクバンドであるスローター・アンド・ザ・ドッグス（Slaughter & The Dogs）は、バンド名の「Slaughter」をミック・ロンソンの『十番街の殺人（SLAUGHTER ON 10TH AVENUE）』から採っている（「Dogs」はボウイの『ダイアモンドの犬（Diamond Dogs）』から）。
モット・ザ・フープル ディスコグラフィ
オリジナルアルバム
「ローリングストーン誌が選ぶオールタイム・グレイテスト・アルバム500」において第370位。
ライヴアルバム
コンピレーションアルバム
映像作品
オリジナルアルバム
ライヴアルバム
コンピレーションアルバム
オリジナルアルバム
ライヴアルバム
映像作品