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近鉄15200系電車 編成別概説
18200系を置き換えるため、2005年から2006年にかけて4両編成2本と2両編成1本が改造された。車体の塗装を18200系同様の白とスカイブルーのツートンカラーに改め、車内外も補修を行っている。方向幕装置を撤去、車体に表示している形式番号の書体もヘルベチカに変更した。愛称は既存車と同様の「あおぞらII」とされたが、前述の通り「新あおぞらII」とも称す。走行機器類は12200系時代から大きな変更はない。
4両編成の15201Fと15202Fは、種車が先頭車と中間車で異なっていたために、内装も両端2両の先頭車（ピンク系座席のみ取り替えた簡易更新車）と2両の中間車（間接照明付きのフル内装更新車）で異なる。中間車のLED式サインパネルは機能が停止され、従来の札差し込み式の号車表示とされ、そのための枠が妻壁ドア上部に取り付けられた。2両編成車の15203Fは種車が元々2両編成の簡易更新車のため、特段の改造は行われていない。
近鉄15200系電車 編成別概説
18200系からの変更点では、運転速度が110 km/hから120 km/hに向上、座席定員も18200系「あおぞらII」（18400系も含む）では、全車両合計で692名だったが、15200系「新あおぞらII」では756名に増加した。車内設備も洋式トイレやリクライニングシート装備となり、全車禁煙とする以外は現行の特急車に準じたものとなっている。
18400系18409Fの廃車代替として、12200系12231F2両編成を改装・改番した15204Fが2013年6月に導入された。
この編成は20100系「あおぞら号」の塗装であるクリーム地に赤をまとって竣工した。方向幕は15400系と同様に前面幕（ヘッドマークへと改造）・側面幕共に残され「あおぞらII」の表示が追加された。種車が2両編成の簡易更新車のため、内装の特段の改造は行われていない。
2014年2月に15201Fの廃車代替として、12200系12243F4両編成を塗装変更・改番した15205F、3月に15202Fの廃車代替として12200系12248F4両編成を塗装変更・改番した15206Fが導入された。
近鉄15200系電車 編成別概説
改造内容は15204Fとほぼ同一であるが、更新車の4両編成が種車とされた。本系列の4両編成では初の雨樋・転落防止幌取り付け編成であり、編成全てが間接照明付きのフル内装更新車となっている。方向幕は残され、代わりに運転士側の車体前面窓下にあった「あおぞらII」ロゴマークが廃止された（ヘッドマークがその役割を担うため）。
2021年1月から5月にかけて15203F - 15206Fの廃車代替として余剰車2両編成4本を塗装変更・改番した15207F - 15210が導入された。この置き換えの際、15209F・15210Fの導入が遅れたため、一時的に団体専用列車不足となり、12249Fが塗装変更・改番を省略したまま「新あおぞらII」に格下げされたが、2023年2月に廃車された。
近鉄15200系電車 運用
乗客の数に応じて、特急車時代と同様に、2 - 8両編成の範囲で運用される。輸送需要やイベント内容によっては他車と連結される場合もあり、2012年には15400系「かぎろひ」と併結した伊勢方面への団体臨時列車、2013年には20000系「楽」との併結による車庫線めぐりのツアー列車が運転されている。
近畿地方3府県（大阪府・兵庫県・奈良県）の小学校における修学旅行などでの利用については、公益財団法人全国修学旅行研究協会大阪事務局に置かれる「あおぞら号近畿地区運営協議会」が調整を行っている。特急車両での団体利用には特急料金が必要であるが、「あおぞらII」は不要である。
大阪線 - 名古屋線相互間を往来する場合、通常は中川短路線を通らず、伊勢中川駅を経由していた。このため名古屋線内では通常の特急と逆向きになっていた。2022年現在は通常の特急車と同じ向きで運用されている。
かつて在籍していた15201Fは高安検車区、15202F・15204F・15206Fは明星検車区、15203F・15205Fが東花園検車区に配置されていた。従来、大阪地区の運用編成は高安検車区の配置とされていたが、2014年9月に東花園検車区の配置に変更された。
近鉄15200系電車 廃車
2014年2月から3月にかけて15205F・15206Fが導入されたことにより、5月に15201F・15202F、2021年1月から5月にかけて15207F - 15210Fが導入されたことにより、15203F - 15206Fが除籍・廃車解体された。このため、15200系は全車両が同時に在籍したことはない。
花咲徳栄高等学校
花咲徳栄高等学校（はなさきとくはるこうとうがっこう）は、埼玉県加須市花崎に所在する私立高等学校。
通称は「（花咲）徳栄」。
1784人の生徒が在籍している（2022年度）。クラブ活動と進学指導の両立を図っている。
社会へ出たときに通用する人間を形成することを目標とし、躾や礼儀を重視した教育を行っている。
花咲徳栄高等学校 校名の由来
加須市花崎に位置することからそれにちなんで「花咲」に、佐藤栄学園による運営であることから系列の埼玉栄中学校・高等学校・栄東中学・高等学校と同じく「栄」を一字とり「徳栄」に、「栄」の文字を「はる」と読ませ、「はなさきとくはる」としたという通説があるが、本来は、生徒一人ひとりの「徳」を積み、それぞれの「花」を咲かせるという意味がある。
花咲徳栄高等学校 校歌
佐藤照子作詞、金田あきお作曲
4番まで歌詞があり、1番ごとに春夏秋冬を題材にした校歌になっている。
花咲徳栄高等学校 設置コース
普通科
α（アルファ）コース
α理数選抜クラス … 医歯薬理系大学への現役合格を目指す。
α特別選抜クラス … 最難関（早慶上理など）への現役合格を目指す。
α文理選抜クラス … 国公立大学、G-MARCHなどへの現役合格を目指す。2年次から文系と理系に分かれる。
AD（アドバンス）コース
AD選抜進学クラス … 国公立大学、難関私立（G-MARCH）への現役合格を目指す。2年次から文系と理系に分かれる。
AD特別進学クラス … 日東駒専・成蹊大学・成城大学・獨協大学・國學院大學・武蔵大学などを目指す。2年次から文系と理系に分かれる。
AD総合進学クラス … 有名私立大学、系列大学、専門系大学、専門学校への進学を目指す。2年次から学芸（音楽・美術）・情報・保健体育系列に分かれる。
花咲徳栄高等学校 部活動
ボクシング部・競泳部・女子硬式野球部・空手道部・女子ソフトボール部などが全国大会の常連である。野球部も創部8年目に監督に迎えた稲垣人司によって埼玉県の強豪校となった。稲垣の死去後は岩井隆が監督に就任し、2001年夏（第83回）に甲子園初出場。2003年春（第75回）ではベスト8に入り、準々決勝の花咲徳栄対東洋大姫路延長15回引き分け再試合で知られている。2015年夏（第97回）では埼玉県勢12年ぶりとなるベスト8、2017年夏（第99回）では初の決勝進出（埼玉県勢24年ぶり）を果たし、決勝では広陵高校を破り埼玉県勢としては初となる夏の甲子園優勝を果たした。漫画研究部がまんが甲子園で1999年と2003年に準優勝に輝いている。吹奏楽部がシードを獲得し毎年県大会、西関東大会に進んでいる。
花咲徳栄高等学校 部活動
硬式野球
選抜高等学校野球大会に4度（2003年〈第75回〉・2010年〈第82回〉・2013年〈第85回〉・2016年〈第88回〉・中止となった92回大会を含めると5回）、選手権に8度（2001年〈第83回〉・2011年〈第93回〉・2015年〈第97回〉・2016年〈第98回〉・2017年〈第99回〉・2018年〈第100回〉・2019年〈第101回〉・2024年〈第106回〉）出場しており、埼玉県内の強豪校でもある。最高成績は選抜はベスト8、選手権は優勝（2017年〈第99回〉）である。そのほか関東大会にも多数回出場しており、プロ野球選手を多数輩出している。また、中止となった92回選抜高校野球大会の救済措置として開催された2020年甲子園高校野球交流試合でも勝利を収めている。
花咲徳栄高等学校 進路状況
卒業生の約7割が大学・短大へ、約2割弱が専門学校へ進学する。就職は1割程度。
花咲徳栄高等学校 制服
1982年の開校時から1991年3月まで
グレーのブレザーに黄色のネクタイ（通称・たくあん）、紺色ズボン・スカート。
1991年4月から2002年3月まで
グレーのブレザーにネクタイまたはリボン（スカートは紺色と緑色のタータンチェックになった）。このネクタイ・リボンは赤・青・緑から好きな色を選んで着用できる制服になった。
2002年4月以降
大幅なモデルチェンジを行い、紺色のブレザーに変更（紺色ズボンとチェック柄スカート）。ネクタイは赤色、リボンは赤・水色から好きな色を選んで着用するスタイルに変更された。夏服のブラウスは白色・ピンク色・水色から好きな色を選択して着用できるようになっている。
タカチャ
タカチャ（1981年10月28日 - ）は、青森県八戸市出身の歌手。
タカチャ 人物・略歴
両親が音楽教師。高校を中退し、高校時代に組んだバンドで上京する。バンド解散後は鳶職に就き、独学の楽曲製作&ライブ活動を展開する。
2005年3月、インディーズデビューアルバム『Your heart is...?』をリリース。同年7月13日にマキシシングル「ソノサキニ」でエピックレコードジャパンからメジャーデビュー。
SMAPに「優しい言葉」（「BANG! BANG! バカンス!」のC/W）「Sweet Summer Surfing Season」「Shigusa」（『SAMPLE BANG!』収録）｢Nai Yai Yai｣（『Pop Up! SMAP』収録）の楽曲提供。自己紹介フレーズとして「青森県、八戸市、レゲエアンドブルースシンガーのタカチャです」と全国各方面では欠かさずに告げていた。同年12月24・25日に放送の青森放送『RABラジオ・チャリティー・ミュージックソン』でメインパーソナリティーを務めた。
タカチャ 人物・略歴
2006年6月26日、地元八戸市の「特派大使」に任命された。75人目の特派大使であり、ポップスの歌手としては史上初で最年少。
スペースシャワーTVの『Oxala! Tuesday』のVJをDEPAPEPEの三浦拓也と担当する（放送終了）。
2007年6月、11ヶ月ぶりとなるシングル「ツヨガリ」リリース。リリース記念イベントとして、ネット上で「ツヨガリ伝言板」が生放送され、弾き語りも披露した。
タカチャ ディスコグラフィー
リクルートの就職情報誌「ガテン」とのコラボレーションソング。
MISIAの「Everything」カバー曲。ヴァイオリニストNAOTOが参加。
フェルト
フェルト（felt）とは、ヒツジやラクダなどの動物の毛を圧縮してシート状にした繊維品の総称。不織布。フエルトとも表記する。化学繊維を使った製品もある。
フェルト 概要
哺乳類の体毛の表面は、ウロコ状のキューティクルで覆われている。そのため、熱や圧力、振動を加えることでキューティクルが互いに噛み合い、絡み合って離れなくなる性質がある。この現象を縮絨（しゅくじゅう）あるいはフェルト化と呼ぶが、水、特に石鹸水のようなアルカリ性の水溶液を獣毛に含ませるとキューティクルが開いて互いに噛み合いやすくなり、縮絨はより促進される。この性質を利用して獣毛を広げて石鹸水などを含ませて圧力をかけ、揉んだり巻いて転がしたりすることでフェルトが作られる。
性質としては、引っ張りや摩擦に対する抵抗力は比較的弱いが、断熱、保温、クッション性に優れている点が挙げられる。用途としては、多くの産業用や工業製品、服飾製品・絨毯・カーペットなど、幅広い分野で用いられている。ピアノのハンマーのカバーも代表的なフェルト製品である。また芸術分野では、フェルト彫刻にも使用されている。
いったん毛織物に織ったものを通常のフェルト（圧縮フェルト）状になるまで縮絨したものを織フェルトと呼び、これは圧縮フェルトに比べて、引っ張りや摩擦に比較的抵抗力がある。
フェルト 歴史
古代から作られていたと考えられ、考古学的な最古の遺物はアルタイ地方のパジリク古墳群の古墳のひとつから出土した紀元前5世紀-紀元前4世紀のもので、鞍覆いや帽子、靴下などに加工されている。
北アジア、中央アジア、西アジアの遊牧民のテントはモンゴルのゲルに代表されるように、フェルトで作られているものが多い。またテント内の敷物も、絨毯と並んでフェルトで作ることが多い。家畜に衣食住の多くを依存する遊牧民の「住」の部分を保証する技術が、正にフェルトであると言える。
フェルト モンゴルの伝統的製法
フェルト製作には、羊毛の山をよくしなる杖で念入りに叩いて膨らませる。繊維には粗なうろこ状の結節があるので、叩くうちにもつれ合い、やがて軽い屑綿のようになる。これを50cm位の厚さにして筵の上に広げ、乳漿を散布する。
この敷物の両側に男女数人ずつが向かい合って並び、両側から一本の棒杭を芯にして捲いたり戻したりしながら、筵ともども固く巻き込む。これが終わると、馬毛の編索でぐるぐると縛り上げ、さらに両端にはしっかりと綱をかける。これを一人もしくは二人の騎手がひきずりつつ原野を走り回るのであるが、このときには好んで元気のよい種牡馬が用いられる。
一時間ほどすると、筵をほどいて女たちが新しいフェルトの表面を毛でこすって滑らかにし、再び乳漿をふりかけ、捲き込んで馬に引かせる。この作業を四、五回反復した後、フェルトだけを固く捲いてそのまま乾燥させれば、風雨に耐える堅牢な製品に仕上がる。
フェルトは用途に応じて大小厚薄自由に作られるが、帳幕の覆いにするものは最も厚いものを用いる。古くなるほど締まって雨水を通さなくなるといわれる。
フェルト 毛氈（もうせん）
現存する日本最古のフェルトは、正倉院所蔵の毛氈（氊）（もうせん）である。奈良時代に新羅を通じてもたらされたとされる。近世以後は羅紗・羅背板なども含めて「毛氈」と呼ばれるようになるが、中国や朝鮮半島のみならず、ヨーロッパからも大量の毛氈が輸入され、江戸時代後期には富裕層を中心とした庶民生活にも用いられるようになった。現在でも、畳大の大きさに揃えられた赤い毛氈は緋毛氈（ひもうせん）と呼ばれ、茶道の茶席や寺院の廊下などに、和風カーペットとして用いられている。
フェルト 工業製品としてのフェルト
工業製品としては帽子や敷物、履物、緩衝材、吸音材、断熱材、自動車の内装材に利用されている。フェルトは紡績（ぼうせき）織布などの工程を省いてシート状に加工できることから、低コストで生産できる製品である。
高橋良輔 (俳優)
高橋 良輔（たかはし りょうすけ、1984年5月14日 - ）は、日本の俳優、声優である。東京都出身。スワロウおよびG-STAR.PRO所属。
高橋良輔 (俳優) 来歴
0歳スイミングから水泳を習っており、剣道やサッカー、体操も習っていたという。バスケットボールブームに乗っかって中学と高校ではバスケ部であったが、中学3年の夏の大会の直前の試合で足首を骨折し、その後のリハビリの影響で左足の骨が高校1年の時にダメになったことで、激しい運動にストップがかかった。
その当時によく観ていた『バック・トゥ・ザ・フューチャー』がきっかけで、15歳から俳優の青木和代が先生を務める芝居のワークショップに通うようになり、青木の「役者を続けなさい」という言葉に背中を押され俳優になることを決意し、当時受けたオーディションの事務所の養成所に通うこととなった。
親とは20歳までにデビューできなかったら役者を辞めると約束していたが、2004年にテレビドラマ『WATER BOYS2』のオーディションに受かって俳優デビューする。2005年に『超星艦隊セイザーX』の主演・安藤拓人 / ライオセイザー役を務めた。2011年から活動の中心を舞台に移し、近年では舞台演出も自ら手掛けている。
2018年からはアニメ作品や特撮作品にて声優としての活動も開始し、『SSSS.GRIDMAN』のサムライ・キャリバー役で初めてのメインキャラクターを務めた。2020年には舞台『SSSS.GRIDMAN』でも高橋が主演として同役を演じる予定であったが、新型コロナウイルス感染症拡大の影響により公演中止となった。
高橋良輔 (俳優) 人物
特技は水泳・剣道。趣味は筋トレ・ダイビング。
幼少期は、『超獣戦隊ライブマン』『高速戦隊ターボレンジャー』『地球戦隊ファイブマン』など、ヒーローに憧れており、毎年12月には『ゴジラvsキングギドラ』から『ゴジラvsデストロイア』までの「平成ゴジラ」を映画館に観に行くのが楽しみであったという。
スナックを経営していた父親の「不潔な身なりはするな」「社交界を舐めるな」「ちゃんとした場には、襟付きで行け」という口癖から、『セイザーX』のオーディションには「短髪ヘアーに、黄緑のラコステポロシャツ襟立て」を自然と着ていったため、高橋のマネージャーは昭和の男のような役であった安藤拓人役に受かるかもと大喜びであったという。
プライベートでは、2021年10月1日に女優の角島美緒との結婚を報告した。
高橋良輔 (俳優) 出演
ダイヤのA The LIVE（2015年8月、Zeppブルーシアター六本木） - 伊佐敷純 役
II（2016年3月 - 4月、天王洲 銀河劇場 他） - 伊佐敷純 役
III（2016年8月、Zeppブルーシアター六本木） - 伊佐敷純 役
IV（2017年4月、シアター1010 他） - 伊佐敷純 役
V（2017年9月、新神戸オリエンタル劇場 他） - 伊佐敷純 役
パインソー 14th りったいきかく 2016 - 2017「そう しそう あい」（2017年3月13日、下北沢シアター711） - 高橋名人 役
15th まなつのりったいきかく 2017「extreme+logic(S)」（2017年7月 - 8月、演劇専用小劇場BLOCH） - 工藤 役
16th バイナリーツアー2018 初夏「BROTHER B75」（2018年6月19日、下北沢シアター711） - 日替りゲスト
2018年
Cutie Honey Universe（PCIS捜査官2、男、バイヤーW、パペットパンサー2）
デビルズライン（男）
Caligula -カリギュラ-（男子生徒C）
SSSS.GRIDMAN（サムライ・キャリバー、闘士ウルトラマンヒカリ） - 2023年に劇場総集編公開
2019年
高橋良輔 (俳優) 出演
臨死!!江古田ちゃん（オペレーター男）
おじゃる丸（ドッグカフェの店長、カップル、イケメンB）
コップクラフト（トニー・マクビー）
ヴィンランド・サガ（イングランド兵、アシェラッド傭兵団員、ゴルムの村 村人、デンマーク軍衛兵、酒場の客）
超人高校生たちは異世界でも余裕で生き抜くようです!（ゲイル）
GRANBLUE FANTASY The Animation Season 2（将校）
2020年
Fate/Grand Order -絶対魔獣戦線バビロニア-（ウルク兵士）
ダイヤのA actII（荒井強啓）
富豪刑事 Balance:UNLIMITED（梅津三樹夫）
2021年
バトルアスリーテス大運動会 ReSTART!（ベータ）
セスタス -The Roman Fighter-（ラドック）
オッドタクシー（運転手）
ゲッターロボ アーク（高橋所員、整備班長、バイス）
魔入りました!入間くん（インプ・ロッキー）
ブルーピリオド（館主）
2023年
異世界のんびり農家（ガルフ）
贄姫と獣の王（門番）
BLEACH 千年血戦篇-訣別譚-（聖兵）
2024年
スナックバス江（勇者）※エンディングカラオケ映像の脚本・構成・監督も担当
ダンジョン飯（カカ）
2025年
クレバテス-魔獣の王と赤子と屍の勇者-（観客）
機械じかけのマリー（スパイ、清掃係、作業員）
われらの世界
『われらの世界』（われらのせかい）は、1967年6月25日から26日にかけ放送された世界初の多元衛星中継のテレビ番組である。
われらの世界 概要
イギリス・英国放送協会（BBC）をキーステーションに、5大陸・14か国の放送局が参加。31地点を4個の衛星で結び、世界24カ国で中継放送された。
BBCは当初、この番組を『80分世界一周旅行』というタイトルで衛星中継を使った紀行ものとして欧州放送連合（EBU）に提案した。しかし、番組の準備でEBUのスタッフがインドを訪れた時、人口増加と貧困・飢餓の現実を目にして企画を変更し、タイトルも『われらの世界』に変更した。この番組はコマーシャルを入れない方針のため、アメリカの三大ネットワークは参加せず、同国からは非商業教育テレビ局のNET（アメリカ教育テレビジョン、現：PBS=公共放送サービス）が参加することになった。放送20日前の1967年6月6日に第3次中東戦争が勃発、戦争は6日間で終結したもののこの余波で6月21日にソビエト連邦・チェコスロバキア・ポーランド・東ドイツ・ハンガリーの東側諸国が参加を取り止めた。理由として「西側諸国の中にアラブ諸国を非難しているものがあり、『われらの世界』は人道主義的理想を失った」とソ連のタス通信が述べた。
日本からは日本放送協会（NHK）が参加し、1967年6月26日の3時55分から6時3分（JST）にかけてNHK総合テレビで放送された。日本での進行役は、当時NHKのアナウンサーだった宮田輝が務めた。
われらの世界 テーマ
この番組は6つのテーマによって番組が成り立っていた。
赤ちゃん誕生
最初に、札幌の北海道大学病院での新生児の出産が取り上げられた。その他、デンマークのオーフス、メキシコシティ、カナダのエドモントンでも中継された。
世界のこの瞬間
中継地点はオーストリア・リンツの製鉄所、パリのヘリコプターからの眺め、チュニジアの首都チュニス、スペイン南部の漁港ウエルバ、米ソ首脳会談中のアメリカ・ニュージャージー州・グラスボロ（Glassboro）の州立大学の学長公邸、カナダ・ゴーストレイク（Ghost Lake）の牧場、バンクーバーの海岸、東京・三田の地下鉄工事現場、メルボルン。
過密世界
中継地点はニューヨーク、キャンベラの食糧問題研究所、アメリカ中北部のウィスコンシン州、高松の海老養殖場、モントリオールの万国博覧会の様子、スコットランドの農場。
健全な肉体を求めて
当時のバタフライ世界記録保持者であるカナダのエレイン・タナー（Elaine Tanner）、イタリアの障害馬術選手ディンツェア兄弟、スウェーデンのカヌー選手が記録に挑戦する姿、実験海中住宅をフランスマルセイユ沖に沈める様子を取り上げた。
芸術の追求
われらの世界 テーマ
サン・ピエトロ大聖堂で『ロミオとジュリエット』の映画撮影の様子、西ドイツのバイロイト祝祭劇場でオペラ『ローエングリン』第2幕のリハーサルの様子、フランスのサン=ポール=ド=ヴァンスの美術館でアレクサンダー・カルダーとジョアン・ミロが出演、メキシコシティで音楽番組の収録の様子、ニューヨークのリンカーン・センターでレナード・バーンスタインとヴァン・クライバーンがリハーサルをしている様子、ビートルズがレコーディングをしている様子を取り上げた。
「イギリス代表」として出演したビートルズは、ロンドンのEMIレコーディング・スタジオにて当時の未発表曲である「愛こそはすべて」のレコーディング・セッションを6分間にわたり披露した。このセッションにはほかにもフェデリコ・フェリーニ、ローリング・ストーンズ、エリック・クラプトン、マリアンヌ・フェイスフル、キース・ムーン、グラハム・ナッシュなどが参加した。
宇宙のかなたへ
最後に、ケープ・ケネディ基地の様子、オーストラリアのパークス天文台の巨大な電波望遠鏡を取り上げて終了する。
当初はこれに「世界の食糧」を加えた7つのセクションで放送する予定だったがカットされ、このセクションで取り上げる予定のものは「過密世界」に組み込まれた。
隈部親永
隈部 親永（くまべ ちかなが）は、戦国時代の肥後国の国人。肥後国山鹿郡永野城城主。隈部氏の28代当主と称するが、詳細は不明である。
隈部親永 経歴
主家の菊池氏が滅亡した後の隈部氏は、大友氏による菊池義武の擁立に協力して以降は、大友氏に臣従していた。
天文19年（1550年）6月19日に、父・隈部親家が死去したので家督相続すると、菊池氏の庶流木野氏・赤星氏・城氏と共に、大友氏傘下の菊池氏家臣団の中心人物となった。
また隈部忠直同様に内田八幡宮に寄付を行った。
隈部親永 木野氏断絶後に木野氏家臣軍団が臣従
隈部氏は、大友氏の支配下で、肥後国北部を、菊池氏の庶流木野氏・赤星氏・城氏と共に、重臣として統治していた。
弘治2年（1556年）に、木野親政が死去した事に由り、菊池氏の庶流木野氏が断絶した。
木野氏の家臣だった者達が、隈部氏の家臣に成った。
隈部親永 菊池氏の庶流赤星氏との抗争
木野氏遺領を赤星道雲が相続した後で、木野氏遺領の一部を隈部親永が欲しがった事に由り、赤星氏とは敵対関係と成る。
永禄2年（1559年）5月には、木野氏遺領に侵軍して、赤星道雲を合勢川の戦いで破った。
敗退した赤星氏が、大友氏に援助を求めた為に、此れに対抗した隈部氏は、佐賀の龍造寺氏と同盟を結んだ。
隈部親永 菊池氏の庶流赤星氏を破って更に勢力を伸ばす
天正6年（1578年）11月に、薩摩の島津氏の支配下の日向国に、大友氏が侵軍して耳川の戦いで大敗すると、佐賀の龍造寺氏の支援を受けた。
天正7年（1579年）7月末に、佐賀の江上家種が率いる龍造寺軍の援軍を得て、赤星統家（赤星道雲の子）の家臣の星子中務丞の山鹿郡長坂城を攻める。
赤星統家の叔父・合志親賢による救援軍を破り、8月2日に星子中務丞を自刃させて山鹿郡長坂城を攻略した。
隈部氏の、縁族の山鹿彦次郎重安の家臣の有働大隅守兼元が、山鹿郡長坂城の城番と成った。
天正8年（1580年）4月に、佐賀の龍造寺氏の援軍と共に、赤星氏の本拠地の菊池郡隈府城を攻略する。
隈部氏は、本拠地を山鹿郡永野城から菊池郡隈府城に移して、子の隈部親泰を山鹿郡城村城に入れる。所領が菊池郡・山鹿郡・山本郡に及んだ。また菊池氏家臣と盛んに婚姻関係を結んで勢力を拡大させた。
隈部親永 菊池氏の庶流甲斐氏との抗争
天正8年（1580年）3月に、城親賢らと共に、大友方の阿蘇氏を攻めたが、阿蘇氏重臣の甲斐宗運によって白川亘過瀬において撃退された。
隈部親永 同盟者の佐賀の龍造寺氏の没落
天正12年（1584年）3月24日に、肥前の有馬氏が離叛して、薩摩の島津氏と同盟を結んだので、討伐する為に肥前国島原に進軍した佐賀の龍造寺氏だったが、沖田畷の戦いで同盟者の龍造寺隆信が討死する。
佐賀の龍造寺氏の勢力が急速に衰えたので、同年8月に、薩摩の島津氏が肥後国北部に侵攻して来ると、同年9月には人質を出して島津氏に降伏した。
隈部親永 肥後国人一揆
天正15年（1587年）3月に、豊臣秀吉の九州征伐が始まると、他の肥後国人と同様に豊臣秀吉に恭順した。しかし所領は大幅に減らされた。
同年6月、佐々成政が肥後国一国の領主に任命されて、肥後国人は与力に組み込まれる事に成った。
佐々成政が差出検地を強行すると、領知権の侵害として豊臣秀吉の朱印状を盾に拒否して、7月には菊池郡隈府城に籠城した。
8月6日に、佐々成政が自ら六千の兵力で菊池郡隈府城を攻められると放棄して、山鹿郡城村城に移って籠城する。
肥後国人衆の多くが呼応して挙兵した為に、佐々成政は独力で一揆勢を鎮圧する事が出来無かったので、豊臣秀吉に援軍要請を行成った。
九州地方を唐入りの兵站基地と位置付けている豊臣秀吉は、早期解決を図って九州・四国の大名を総動員して肥後一揆勢を討伐させた。
12月6日に、玉名郡和仁城が、討伐軍に攻略された事に由り、籠城していた和仁氏が討死して滅亡した。
12月15日には、安国寺恵瓊に勧められた和議が成ったので、山鹿郡城村城を開け渡して、討伐軍に降伏した事に由り、肥後国人一揆が鎮圧された。
降伏した後は、筑後国の立花宗茂に預けられ、側近と共に柳川城黒門前で放し討ち（果たし合いによる処刑）にされた。
隈部親永 評価
熊本県の無形文化財である肥後琵琶の演目「菊池崩れ」は、隈部親永を、菊池氏に対する不忠不義の臣として描いている。
隈部親永 銅像
平成21年（2009年）5月15日、熊本県山鹿市菊鹿町に残る隈部氏館跡（永野城跡）が国指定の史跡になることが発表された（正式指定は7月）。
これを記念して、山鹿市で隈部親永の銅像を建立する計画が行われ、平成22年（2010年）に山鹿市菊鹿町あんずの丘で着工した。平成23年（2011年）に完成し、11月26日除幕式が行われた。像の高さは5メートル、台座をあわせると10メートルで、本妙寺の清正公像と並び県内最大級の武士像という。
シカゴ・L
シカゴ・L（Chicago 'L'）は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴ市のダウンタウンを走る高架鉄道及び地下鉄である。シカゴ交通局 (CTA)が路線を保有・運営している。
シカゴ・L 概要及び特徴
"L"は「elevated」(高架)の省略で、以前はELと表記されることもあったが、現在では"L"の呼称が一般化している。1892年の開業以来、シカゴ市を中心に8つの周辺都市に乗り入れを行っており、アメリカの中では利用者の多い鉄道の一つとなっている。なお、地下鉄の開業は1943年である。
"L"の特徴は、ダウンタウンの中心部を環状線で結び、郊外から都心部へまた都心部から郊外へスムーズに往来できるように設計されている点である。この環状線に囲まれた地区は東西に500m、南北に900mに及び、ループ(Loop)と呼ばれている。
レッドラインとブルーラインはニューヨーク市地下鉄と同じく、24時間運行を行っている。
シカゴ・L 路線一覧
1993年より路線名が色別となり、現在に至っている。レッドラインとブルーラインの都心部のみで地下区間を走り、それ以外の区間は全て地上(高架)を走っている。
ループを走る路線のうち、オレンジライン・パープルライン (ラッシュ時)・ブラウンライン・ピンクラインはループ全線を走る。ブラウンラインのみが反時計回りで、他路線は時計回りで、それぞれループを循環する。またグリーンラインはループの一部の区間(北辺=Lake Street、及び東辺=Wabash Avenue)を走行している。
各路線の詳細は、en:List of Chicago Elevated stationsを参照。
都心を縦断し、南北に走る路線。北にシカゴ・カブス本拠地のリグレー・フィールド、南にシカゴ・ホワイトソックス本拠地のギャランティード・レート・フィールドに隣接・近接する駅を有する。24時間年中無休。
北西のシカゴ・オヘア国際空港から都心へ向かい、ループの地下部を走った後、西部郊外へ抜ける。24時間年中無休。
南西のシカゴ・ミッドウェー国際空港とループを結ぶ。
西部郊外からループを経由して南部郊外へ走る。
北部のLinden駅とHoward駅を結び、エバンストン周辺を中心する路線。月曜～金曜の通勤時間帯は急行運転。
北西部郊外とループを結ぶ。
北部の赤線/紫色の線と接続する支線。
西部郊外とループを結ぶ。
シカゴ・L 運賃
2021年8月18日現在、地下鉄および高架鉄道においては、ICカードで初乗り2.50ドル、切符で3ドル。
バスにおいては、ICカードで初乗り2.25ドル、現金で2.50ドル。
二時間以内の乗換は初回25セントの均一料金・2回目無料。改札口内の乗換、あるいは一定駅での"L"路線間での乗換は無料。
オヘア国際空港駅で乗車する場合5ドルの特別運賃に適用。
大人と同乗する場合に限り、7歳未満の子供は無料で乗車できる。また、7歳以上12歳未満の児童は小児運賃に適用。
シカゴ・L 車両
CTAは鉄道車両を1190両保有している。直流600ボルト・第三軌条方式を採用し、全ての車両が全長48フィート3インチ（14.71 m）、全高12フィート（3.66 m）の片運転台車両で、2両固定編成を組み、これを複数編成併結して運用される。
現在"L"で運用中の形式は以下の4形式。車両は所属路線が決められており、一路線には最大2形式の車両しか使用されない。
1969年製造の2200系は2013年に、1976年製造の2400系は2014年に営業運転を終了した。
シカゴ・L 他の交通機関との接続
アムトラック(Amtrak)・メトラ(Metra) の鉄道、及びグレイハウンドバスとの直接の接続はない。ダウンタウン主要ターミナルへの"L"からの最寄駅は以下の通り。
アムトラックのシカゴ発着全路線、及びメトラの一部路線のターミナル。"L" のClinton駅(Blue Line)から北へ2ブロック、又はQuincy駅 (ループのBrown/Orange/Pink/Purple Line) から西へ3ブロック。
メトラのターミナル。"L" のClinton駅 (Green/Pink Line) から南へ2ブロック、又はWashington駅 (ループのBrown/Orange/Pink/Purple Line) から西へ3ブロック。
メトラ及びサウスショアー線のターミナル。"L" のRandolph駅 (ループのBrown/Orange/Green/Pink/Purple Line) から東へ2ブロック。
メトラのターミナル。"L" のLa Salle駅 (Blue Line) 近く、又はLa Salle駅 (ループのBrown/Orange/Pink/Purple Line) から南へ1ブロック。
"L" のClinton駅 (Blue Line) から南西へ2ブロック。
伊達政道
伊達 政道（だて まさみち）は、安土桃山時代の武将。伊達輝宗の次男。幼名は竺丸（じくまる）。通称の小次郎（こじろう）の名で知られており、「政道」とする名乗りを証明する当時の史料は現存していない。
伊達政道 生涯
永禄11年（1568年）頃、伊達輝宗の次男として誕生。母は最上義守の娘・義姫で、伊達政宗の同母弟にあたる。祖父・晴宗は蘆名盛高の外孫であるため、政道は蘆名盛高の玄孫に当たる。
巷談では、母の義姫は最上氏と対立した政宗よりも弟の小次郎を愛したため、伊達氏内部で政宗と小次郎による家督争いが起こった、とされるが、輝宗はそれ以前の天正12年（1584年）には政宗に家督を譲っている。
歴史学者の小林清治は、政宗の家督継承が蘆名盛隆暗殺事件と同じ月であったこと、輝宗が蘆名盛氏（盛隆の養父）に対して次男（後の小次郎）が成長した後に盛氏に奉公させる、すなわち蘆名氏に入れる相談をしたと記す書状が現存すること、更に後の小田原征伐直前に政宗が豊臣政権に対して蘆名氏討伐の理由に「父の輝宗が蘆名家より（政宗の）弟を蘆名の当主にする約束をされていたのに、その後佐竹氏から養子を迎えた」と主張している記録があることに注目し、蘆名盛隆暗殺直後にも小次郎を蘆名氏の当主に迎え入れる話が上っていたものの、佐竹氏の妨害によって失敗したことが伊達氏の当主交代の一因であったと主張している（輝宗は盛隆死去の翌年に死去しているため、後年の家督争い時には関わっていない）。
伊達政道 生涯
天正15年（1587年）、再び蘆名氏の後継者問題が起こると、小次郎が蘆名氏の当主として推薦されたが、蘆名氏の執権である金上盛備の策略によって、佐竹義重の子・蘆名義広が当主となった。
天正15年(1587年)7月14日、小次郎は兄の政宗と共に、夏刈の資福寺に出かけ、父の御廟を参詣。米沢城に帰城後は母の住む御東を訪れる。
天正18年（1590年）、急死した。兄弟対立の末に政宗によって殺されたといわれることが多い。
政宗が豊臣秀吉の小田原征伐に参陣する挨拶のため、母の義姫の招きを受けて赴いたとき、義姫と政道（小次郎）によって政宗は毒殺されかけ、これがきっかけで政宗自ら政道を殺害した、または、義姫の政宗への毒殺未遂の責任を取って自害（陰腹）した等諸説あるが、これらは出典が江戸時代の書物『治家記録』であるため、後世の創作であるともいわれており、政道の死因については確たる史料は無く、謎のままである。創作文芸等では天正18年誅殺説が踏襲されることが多い。天正18年に亡くなったのであれば、享年は13・17・23のいずれかとなる。
伊達政道 勘当と法要
なお、政宗によって7代の勘当を言い渡されており、寛政5年（1793年）に政宗から数えて8代目の当主・伊達斉村就任によってそれが解かれ、死後203年目にして法要が営まれた。
ロカルノ
ロカルノ（Locarno）は、スイス南部ティチーノ州のマッジョーレ湖の北に位置する基礎自治体（コムーニ）。イタリア語圏のティチーノ州は、南部でイタリアと境を接する。
歴史的な建物が並ぶ「ピアッツァ・グランデ（大広場）Piazza Grande」や中世の教会、細い路地が残る旧市街、クリーム色の聖堂が印象的な「マドンナ・デル・サッソ Santuario della Madonna del Sasso 」など豊富な見どころが多くの観光客を引き寄せて
いる。
ロカルノ条約（1925年）やロカルノ国際映画祭で知名度が高いため州都と誤解されることもあるが、州都はベッリンツォーナである。サッカークラブ、FCロカルノの本拠地である。
イエロー・サブマリン (曲)
「イエロー・サブマリン」（Yellow Submarine）は、ビートルズの楽曲である。レノン＝マッカートニーの作品だが、リード・ボーカルはリンゴ・スターで、イギリスで発売されたビートルズのシングル曲で唯一スターがリード・ボーカルを務めた楽曲である。1966年8月に「エリナー・リグビー」との両A面シングルとして発売され、シングルと同日に発売された7作目のオリジナル・アルバム『リボルバー』にも収録された。シングルは、全英シングルチャートで4週連続1位を獲得し、13週にわたってチャートに在位した。1966年にシングルA面曲の中で最も高い販売数を記録した楽曲としてアイヴァー・ノヴェロ賞を受賞した。
1968年には、本作を題材としたアニメ映画『イエロー・サブマリン』が公開され、翌年に発売された同名のサウンドトラック盤にも収録された。なお、映画のエンディングおよびサウンドトラック盤の最終トラックにはジョージ・マーティンによって編曲されたオーケストラ・バージョン「イエロー・サブマリン・イン・ペパーランド」が収録された。
子供向けの楽曲として作られたが、発表当時はさまざまな社会的な解釈を受け、一部では薬物に関する曲という臆測まで飛んだ。
イエロー・サブマリン (曲) 背景
1966年5月、『NME』誌の記者からビートルズのアルバムへのシンガーとしての参加について質問をされたスターは、「イエロー・サブマリン」を引っ提げて「ジョンとポールは僕のために書いてくれたようだけど、もし僕がしくじってしまったら、他の人のLPからカントリー・アンド・ウエスタンの曲を探さなくちゃならない」と答えた。1967年3月のインタビューで、ジョン・レノンとポール・マッカートニーは、それぞれが取り組んでいた2つの異なる楽曲を組み合わせて完成させたと語っている。
1966年にマッカートニーは、「楽しい歌さ。それがすべて。僕らは子供向けの歌を書こうとしていた。歌詞についてそれ以上の意味なんてない」と語っている。なお、ドノヴァンは"Sky of blue and sea of green"というフレーズを加えたとされており、1980年の『プレイボーイ』誌のインタビューで、レノンは「『イエロー・サブマリン』は、ポールの子供だよ。僕も手伝ったけど、ドノヴァンも歌詞を手伝ってくれた。みんなでスタジオに集まって作ったんだけど、ほとんどポールの思いつきさ。リンゴのために書いた曲だよ」と語っている。
イエロー・サブマリン (曲) 背景
1994年にマッカートニーは、曲の制作過程について「ジェーン・アッシャーの家の屋根裏部屋のベッドで横たわって、うとうとしていたらこの子供向けの曲が思いついた。そこでリンゴが歌ったらいいんじゃないかと考えたから、ボーカルはあまり音程の動きがないものにした。頭の中に旋律を思い浮かべて、年老いた船乗りが若者たちに海での生活を語るというストーリーがひらめいた。ジョンにも手伝ってもらったよ。歌詞はだんだん曖昧なものになっていったけど、コーラスとメロディは僕が書いた」と語っている。
イエロー・サブマリン (曲) レコーディング
「イエロー・サブマリン」の録音は、アルバム『リボルバー』のセッション開始から8週目に行なわれた。1966年5月26日にEMIレコーディング・スタジオのスタジオ2で本作のセッションが行なわれたが、プロデューサーのジョージ・マーティンは体調不良により欠席していた。同日のセッションの大半はリハーサルに費やされた。リズム・トラックは、スターがドラム、レノンがアコースティック・ギター、マッカートニーがベース、ジョージ・ハリスンがタンバリンという編成で4テイク録音された。リズム・トラックは完成版よりも速いテンポで録音され、キーはGメジャーとなっていた。
テイク4のリダクション・ミックスを行なった後、スターのリード・ボーカルを録音し、レノン、マッカートニー、ハリスンの3人でコーラスを歌った。ボーカル・パートは、テープの回転速度を変えて、半音低いキーで録音された。その後、新たにリダクション・ミックスを行ない、効果音のオーバー・ダビング用の空きトラックを作成した。
イエロー・サブマリン (曲) レコーディング
6月1日にマーティンは、『ザ・グーン・ショー』などのコメディ・レコードのプロデュースを担当した経験を生かし、航海の雰囲気を醸し出すため効果音を加えた。2回目のセッションでは、スタジオの物置から効果音のために鎖、号鐘、タップダンス用のマット、ホイッスル、汽笛、水の入ったブリキなどが持ち出された。これらの音は、1973年にピンク・フロイドが発表した「マネー」で聴けるそれと同じである。レノンは、ストローで水の入ったブリキに泡を立てた音を録り、マッカートニーと共に部屋の外から叫ぶことで船長が命令する声を作り出した。さらにスタジオのスタッフ2名は、水の入ったブリキの中で鎖をかき回した音を提供している。
この日のセッションでは、ローリング・ストーンズのブライアン・ジョーンズ、ハリスンの当時の妻であるパティ・ボイド、マリアンヌ・フェイスフル、ロードマネージャーのマル・エヴァンズとニール・アスピノール、バンドの運転手であるアルフ・ビックネルらがスタジオに招かれ、スタジオのスタッフと共に、エンディング部分のコーラスを歌った。このセクションにおいてエヴァンズは、マーチングバスドラムも演奏した。
イエロー・サブマリン (曲) レコーディング
「And the band begins to play（そして楽隊の演奏が始まる）」という歌詞に続いて、ブラス・バンドの短いセクションが入るが、これは『アビイ・ロード効果音テープ Vol.46』に収録のBフラットで演奏された「ル・レーヴ・パッセ」のフレーズを、本作のキーに合うようにテープの回転速度を落として加えたもの。
当初、本作の冒頭にはスターによるナレーションや、ハリスン、マッカートニー、レノンによる会話が含まれていた。スターによって語られる物語は、レノンによって書かれたもので、録音にはかなりの時間が費やされたが、6月3日のセッションでこの部分は削除されることとなった。この語りを含めたものは、1996年に発売されたシングル『リアル・ラヴ』に収録された。
イエロー・サブマリン (曲) 発売
ビートルズは従来の方針を破棄し、アルバム収録曲をイギリスでのシングル盤として発売することを決めた。シングル『イエロー・サブマリン』は、イギリスでビートルズの13作目のシングルとして発売され、スターがリード・ボーカルを務めた初の作品となった。イギリスでは1966年8月5日に「エリナー・リグビー」との両A面シングルとして、アメリカでは8月8日に発売され、いずれもオリジナル・アルバム『リボルバー』との同時発売となっている。シングル盤は、ビートルズが一切楽器演奏に携わらないバラードとノベルティ・ソングという組み合わせという、従来のシングルとは内容が大きく異なっていた。なお、1965年以降に発売されたシングルでは珍しく、いずれの楽曲もプロモーション・フィルムは制作されていない。
7月30日に発行された『メロディ・メイカー』誌の報道によると、ビートルズが従来の方針を破棄して『リボルバー』収録曲からシングル・カットした理由は、「エリナー・リグビー」のカバー・バージョンの販売を妨害することが目的だったとのこと。その理由について質問されたハリスンは、「何十人もの他のアーティストがこの曲でヒットを飛ばしているのを見ているのではなく、バンドが『発売する』ことを決めたんだ」と答えている。
イエロー・サブマリン (曲) 発売
8月の『ニュー・ミュージカル・エクスプレス』誌の取材で、マーティンは「この曲をアルバムとは別に何らかの形で発売したいとは考えていたが、通常ビートルズが同じ曲を2回発売することをあまり快く思っていないことを理解しなければいけなかった。世間を騙しているのではないかと…。しかし、よく考えてみると、ファンが騙されているわけではないことに気がついた。ほとんどのアルバムは12曲しか収録されていないが、ビートルズはいつも14曲収録されているじゃないか！」と語っている。
2018年7月6日にアニメ映画『イエロー・サブマリン』上映50周年を記念し、7インチ・アナログ盤で限定復刻された。
イエロー・サブマリン (曲) チャート
本作のシングル盤は、世界中のシングルチャートで第1位を獲得した。『レコード・リテイラー』誌のチャート（後の全英シングルチャート）では、両A面シングルとして13週連続でチャートに到達し、そのうち4週にわたって第1位を獲得した。本作は、ビートルズにとって12作連続でイギリスのチャートで第1位を獲得したシングルとなった。両A面シングルでありながら、「イエロー・サブマリン」は1966年にシングルA面曲の中で最も高い販売数を記録した楽曲としてアイヴァー・ノヴェロ賞を受賞している。
イエロー・サブマリン (曲) チャート
アメリカでの本作のシングル盤の発売は、ビートルズの最終ツアーと重なり、キャピトル・レコードから発売されたアルバム『イエスタデイ・アンド・トゥデイ』に使用された「ブッチャー・カバー」に関する論争に加えて、モーリーン・クリーブとのインタビューにおけるレノンの「僕たちはキリストより人気がある」という発言により世間を騒がせていた。レノンのキリスト発言はシングルとアルバムの発売に影を落とすかたちとなり、ビートルズのレコードなどを焼き払う運動が行われ、多くのラジオ局がビートルズの楽曲を流すことを拒否した。また、ビートルズはベトナム戦争への反対を表明していたが、これはアメリカにおけるバンドのパブリック・イメージをさらに再定義するものとなった。キャピトル・レコードは、これらの論争を考慮して「エリナー・リグビー」の宗教的な表現を警戒し、「イエロー・サブマリン」の単独A面として宣伝した。本作は、Billboard Hot 100でスプリームスの「恋はあせらず」に次ぐ第2位、『キャッシュボックス』誌と『レコード・ワールド』誌のチャートで第1位を獲得した。
本作は、1963年以来チャートインを続けてきたBillboard Hot 100で第1位を獲得できなかった初のシングルであり、ジャナサン・グールドはその原因について「キャピトルが最初に『エリナー・リグビー』を見落としていたことによるもの」としている。ビートルズの広報を担当していたトニー・バーロウは、『ワシントン・ポスト』紙のリロイ・F・アーロンズに記事の承認を求められた際に、「バンドのニュー・シングルがチャートで低迷している」という記述を削除するように依頼した。作家のロバート・ロドリゲスは、本作がチャートの上位に入らなかった原因として「ラジオの放送禁止」を挙げている。シングル盤は、発売から4週間で120万枚の売上を記録し、9月12日にはアメリカレコード協会からゴールド認定を受けた。
イエロー・サブマリン (曲) 解釈
「イエロー・サブマリン」は、1960年代に様々な解釈がなされた。音楽ジャーナリストのピーター・ドゲットは、本作について「文化的に空虚な曲であるにもかかわらず、過激的な精神のロールシャッハ・テストのようなものになった」と述べている。本作のコーラスは、学生やスポーツファン、ストライキ中の労働者によってチャントに流用された。その例としてドゲットは1966年後半にバーグレーで行われた学生の抗議活動を挙げていて、そこではデモ参加者が大学当局に野次を飛ばし、ベトナム戦争に抗議した後、デモの終わり際に本作のコーラスを用いて継続的な決意を表明し、イデオロギーの分裂を強調していた。社会学者で文化評論家のトッド・ギトリンは、本作がバークレーのカウンターカルチャーや新左翼活動を結びつけるアンセムになったと振り返り、その例としてフリー・スピーチ運動のマイケル・ロスマンが本作を「我々の未来への信頼と、我々全員が生活をするのに適した場所への憧れ」を表す曲として採用したことを挙げている。
イエロー・サブマリン (曲) 解釈
1967年4月15日にカリフォルニア州サンフランシスコで行われた抗議活動では、黄色い張りぼての潜水艦が群衆の間を通り抜け、『タイム』誌は「サイケデリック徒の逃避願望の象徴」と解釈した。作家で活動家のリロイ・ジョーンズは、本作をアメリカの白人社会の排他性や現実からの剥離を反映したものと解釈し、「ビートルズが『We all live in a yellow submarine』と歌えるのは、文字どおり彼らやその仲間たち全員が住んでいる場所だからだ」と述べている。
ドノヴァンは、「国際的な名声に拘留されたビートルズの苦境を表していて、それに対して彼らは高揚感のある共同体のような歌を歌うことで反抗した」と語っている。1966年11月にアーティストのアラン・オルドリッジは、『ウーマンズ・ミラー』誌のビートルズの特集記事に合わせて、「イエロー・サブマリン」と同じく『リボルバー』に収録の3曲のイラストを描いた。オルドリッジが描いたイラストは、潜水艦が大きなブーツのように描かれており、艦長が上から覗き込んでいる。この記事は、年初に行われたモーリーン・クリーヴによるメンバーへのインタビューをしたもので、表紙にはオルドリッジによる有刺鉄線に捕らえられたビートルズが「HELP!」と叫ぶイラストが使用された。
イエロー・サブマリン (曲) 解釈
「イエロー・サブマリン」の友情とコミュニティのテーマは、1967年のサマー・オブ・ラブの背景にあるイデオロギーとも共鳴していた。ビートルズの広報を担当していたデレク・テイラーは、本作を「箱舟のようなもの…イエロー・サブマリンは、私たち全員を安全に連れて行ってくれる何らかの船の象徴…善は悪に勝るというメッセージ」と振り返っている。
本作は、ビートルズの歌詞に意味を見出そうとするファンの間で、ドラッグを表す暗号と見なされていた。「イエロー・サブマリン」は、カウンタカルチャーでバルビツール酸系ネンブタールを宣伝する曲として採用されていて、そのカプセルの色や形から「Yellow submarine」という愛称で呼ばれていた。聴衆の中には、タイトルを「樹脂で汚れたマリファナのジョイント」のことを指す言葉であると解釈する者がおり、作家のジョージ・ケースは「ドラッグに触発された音楽と歌詞でいっぱいのアルバムの中で『LSDのトリップにおける子供のような共同体的な超現実主義をカプセル化した』曲」と述べている。
イエロー・サブマリン (曲) 文化的影響や他のアーティストによるカバー
本作は、テレビアニメ『アニメ・ザ・ビートルズ』を手がけたキング・フィーチャーズ・シンジケートが制作し、1968年に公開されたアニメーション映画『イエロー・サブマリン』に影響を与えた。本作は映画およびサウンドトラック・アルバムのオープニング・トラックとなっており、エンディングにはマーティンがアレンジを手がけたオーケストラによるリプリーズ「イエロー・サブマリン・イン・ペパーランド」が使用された。
1984年にキャメル・レアードの実習生により、「イエロー・サブマリン」と題された長さ51フィート（16m）の金属彫刻が制作され、リバプール国際園芸博覧会で展示された。この彫刻は、博覧会終了後もリヴァプールに設置されていたが、パラダイス・ストリート地区の再開発計画に伴い、2005年にリバプール・ジョン・レノン空港に移転された。
2005年のジョージ・W・ブッシュの大統領就任式に対する抗議活動はじめとした、イギリスやアメリカでの政府への抗議活動において、本作が「We all live in a Fascist regime」と歌詞を変えて使用された。
イエロー・サブマリン (曲) 文化的影響や他のアーティストによるカバー
本作は、ビートルズ解散後のスターのソロ活動において代表曲の1つとされており、リンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンドのライブでは定期的に演奏されている。このうち1992年7月13日のモントルー公演でのライブ音源が、翌年に発売されたライブ・アルバム『Ringo Starr and His All Starr Band Volume 2: Live from Montreux』に収録された。
日本では、まず1978年にフジテレビの子供番組『ママとあそぼう!ピンポンパン』の「トッポ・ジージョコーナー」で紹介、鈴木悦夫が訳詞、服部克久が編曲を手掛け、ジージョ役の団しん也のほか、富山敬・田の中勇・山本圭子・ロイヤルナイツ、そして当時のお姉さん・酒井ゆきえが歌った。その後1982年にこの曲を基にした「イエロー・サブマリン音頭」が発売、大滝詠一プロデュースのもと萩原哲晶が編曲を手掛け、歌詞はマッカートニーによる英語の詞を松本隆が日本語に訳しつつ一部で原曲を利用し、女性民謡歌手の金沢明子が歌った。また、日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）のチームの中には、同曲のメロディが替え歌チャントとして使われる例が、北海道コンサドーレ札幌、ザスパクサツ群馬、名古屋グランパス、京都サンガFC、ガンバ大阪、ヴィッセル神戸など多く存在する。また、サッカー日本代表選手の中山雅史（ジュビロ磐田－札幌ーアスルクラロ沼津）の応援歌としても、クラブと代表の双方で使用されている。
イエロー・サブマリン (曲) クレジット
※出典（特記を除く）
ビートルズ
リンゴ・スター - ドラム、リード・ボーカル
ジョン・レノン - アコースティック・ギター、バッキング・ボーカル、効果音（泡）、シャウト
ポール・マッカートニー - ベース、バッキング・ボーカル、シャウト
ジョージ・ハリスン - タンバリン、バッキング・ボーカル、効果音（波）
外部ミュージシャン
ニール・アスピノール - バッキング・ボーカル
アルフ・ビックネル - 効果音（鎖）、バッキング・ボーカル
パティ・ボイド - 笑い声、バッキング・ボーカル
マル・エヴァンズ - バスドラム、バッキング・ボーカル
マリアンヌ・フェイスフル - バッキング・ボーカル
ブライアン・ジョーンズ - 効果音（グラス）、オカリナ、バッキング・ボーカル
ジョージ・マーティン - バッキング・ボーカル、プロデュース
ジェフ・エメリック - テープ・ループ（マーチング・バンド）、バッキング・ボーカル
ジョン・スキナー、テリー・コンドン - 効果音（鎖）
ヨハン・ハインリヒ・フォン・チューネン
ヨハン・ハインリヒ・フォン・チューネン（Johann Heinrich von Thünen、1783年6月24日 - 1850年9月22日）は、ドイツの経済学者・地理学者。代表的著作『孤立国』（原題『農業と国民経済に関する孤立国：穀価、土地肥力及び租税が農業に及ぼす影響に関する研究』Der isolierte Staat in Beziehung auf Landwirtschaft und Nationalökonomie : Untersuchungen über den Einfluß, den die Getreidepreise der Reichtum, des Bodens und die Abgaben auf den Ackerbau ausüben.、1826）によって、経済地理学における先駆的な業績を残し、フェルナン・ブローデルに「19世紀の最も偉大な経済学者として、マルクスと並ぶ位置を占める」と評せられた。
チューネンは北ドイツのメクレンブルクの地主であり、『孤立国』の第1巻では、経済地理と空間経済に関する最初の本格的な分析を、地代の理論と結びつけることにより行った。こうした分析を行う方法論の開発は、土地利用パターンの予測そのものよりも、より重要な彼の功績である。