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一ツ山レーシング 沿革
ザイテックは、当初から速さを持っていたため、全戦でポールポジション獲得したが、信頼性に乏しく決勝はまともに走る事ができず不完全燃焼に終わった。それに対し、フェラーリのほうは2年間SUPER GTに参戦し信頼性の確保ができていたことなどから、最初の2戦では総合優勝を成し遂げた。最終戦はルマンに参戦したマシンそのものを出したランボルギーニ・ムルシエラゴの速さに追いつけず、またトラブルもあり完全優勝は成し遂げられなかったが、完走しGT1クラス初代王者に輝いた。2007年も同シリーズに参戦し、これまでどおりザイテックとフェラーリを走らせる一方で、新たにLMGT2クラスにポルシェ・911(997 GT3RSR)を投入した。この年はザイテックの信頼性が大幅に向上し、開幕から連勝してライバルの無限クラージュを下し、最終戦を待たずにしてタイトルを獲得した。また、昨年のチャンピオンのフェラーリも台数が少なく実質同クラスのライバルが不在という中であり、こちらも最終戦を待たずに2年連続タイトルを決めた。しかし、同シリーズはこの年限りで終焉となった。
一ツ山レーシング 沿革
2009年に、2年間チーム活動を休止を経て再びSUPER GTに参戦することになった。マシンはアストンマーティン・DBR9を使用し、ドライバーは都筑晶裕と土屋武士が担当する。この参戦目的は、同年岡山国際サーキットで行われるアジアン・ル・マン・シリーズでのLMGT1クラス優勝であるためのテストの意味合いが強く、エアリストリクター径と最低車両重量は2009年ル・マン24時間レースのレギュレーションに沿っている。Rd.1岡山、Rd.3,7富士スピードウェイ（岡山はアジアン・ル・マン・シリーズが行なわれる＝世界ツーリングカー選手権と併催）に参戦した。
SUPER GTにおいては、ポイントを得ることができなかったが、アジアン・ル・マン・シリーズでは第2レースで優勝し、シリーズ2位になった。
2012年、SUPER GTのGT300クラスに再び参戦する事を発表した。マシンはスーパー耐久のST-XクラスやGTアジア、ILMC ズーハイ戦等で用いられたアウディ・R8 LMSであり、またドライバーにはSUPER GT史上初の女性ドライバーとしてスイス出身のシンディ・アレマンを起用することとなっている。
2014年にはアウディジャパンともパートナー契約を結びドイツのアウディスポーツからのバックアップを受ける事になり、これに伴いチーム名が「Audi Team Hitotsuyama」となった。
一ツ山レーシング 沿革
2016年にはシーズン途中からパフォーマンスが上向き、GT300シリーズランキング3位、FIA-GT3車両ではランキングトップを獲得した。
2019年からは新カテゴリのTCRジャパンシリーズへも参戦を開始し、2台のAudi RS 3 LMSを走らせている。SUPER GTがプロを起用した活動であるのに対して、TCRジャパンシリーズへの参戦はカスタマーをメインとした活動となっている。
また、もっと多くの人に気軽に安全にモータースポーツに参加してほしい。というチームの方針により、Audi A1 Fun Cupを自社で独自開発している。
この車両はAudi A1のロードカーの姿を残しながらも、ロールケージやバケットシート、シートベルト、消火器などを装備することでJAF規定に合致した内容となっている。一方でエンジンはほぼノーマル、そしてトランスミッションもAudi純正Sトロニックのままとすることで、AT限定免許でもドライブすることができる。
2019年はJAF公式戦の富士チャンピオンレースで年間4戦のレースが開催されていて、10台前後のA1 Fun Cupがレンタル方式で走っている。
これは「Arrive & Driveパッケージ」と呼ばれるレンタルシステムで、参加者は「ヘルメットひとつ」でサーキットへ出向くだけで、煩わしい手続きやマシンのメンテナンス、パーツ手配、陸送など、全てを事務局が代行してくれるというシステム。これによりレース初心者やビジネスマン、自分のマシンを所有するところまでは手の届かないドライバーでも簡単に参戦できるようにシステムが整えられている。
それ以外にもこのAudi A1 Fun Cupは耐久イベントや、複数台貸切レンタル、遠征レンタルなど、気軽にレンタルできるが故に様々な方法で活用されている。
2021年12月30日、2021年シーズンをもってSUPER GT参戦を休止する事を発表した
良忍
良忍（りょうにん、延久5年1月1日（1073年2月10日）？ - 天承2年2月1日（1132年2月19日））は、平安時代後期の天台宗の僧で、融通念仏宗の開祖。聖応大師。
尾張国知多郡の領主の秦道武（はた の みちたけ）の子。良仁とも書き、房号は光静房または光乗房。生年は延久4年（1072年）説もある。
比叡山東塔常行三昧堂の堂僧となり、雑役をつとめながら、良賀に師事、不断念仏を修める。また禅仁・観勢から円頓戒脈を相承して円頓戒の復興に力を尽くした。22歳から23歳のころ京都大原に隠棲して念仏三昧の一方で、来迎院・浄蓮華院を創建し（寂光院も良忍による創建説がある）、また分裂していた天台声明の統一をはかり、大原声明を完成させた。
1117年（永久5年）阿弥陀仏の示現を受け、「1人の念仏が万人の念仏に通じる」という自他の念仏が相即融合しあうという立場から融通念仏を創始し、称名念仏で浄土に生まれると説き、結縁した人々の名を記入する名帳を携えて各地で勧進を行った。四天王寺に参籠した時に見た霊夢により、摂津国住吉郡平野庄（現大阪市平野区）の領主の坂上広野の邸宅地に開いた修楽寺が、その後の融通念仏の総本山の大念仏寺の前身である。
1773年（安永2年）聖応大師の諡号を賜った。
JLOC
JLOC（Japan Lamborghini Owner's Club〈ジャパンランボルギーニオーナーズクラブ〉）は、日本におけるランボルギーニ社製自動車のオーナーによって組織されるクラブ組織（オーナーズクラブ）。
JLOC 概要
ランボルギーニオーナーの親睦団体としての機能のほか、レーシングチームの運営も手がけており、1994年より全日本GT選手権・SUPER GTのGT500クラスや鈴鹿1000kmなどのレースに参戦していた。しかしSUPER GTにおいては、トヨタ・日産・ホンダの3大ワークスがいて、苦戦を強いられた。
この状況を脱するため、2005年シーズンよりGT300クラスに1台マシンを投入。ある程度の成績が得られそうな感触をつかみ、2006年シーズンからGT300に完全に転向し、開幕戦（鈴鹿サーキット）では、同チームからエントリーしたムルシエラゴRG-1がクラス初優勝を飾った。この勝利はランボルギーニにとって、世界の主なモータースポーツカテゴリーにおける初勝利となった。しかし、開幕戦以後は性能引き下げ措置が行われた関係で苦戦を強いられた。この年の第5戦ではチームにとって初のポールポジションを獲得した。
JLOC 概要
2007年シーズンも引き続き参戦するが、マシンはこれまでのムルシエラゴRG-1に加えてガヤルドRG-3を投入。タイトル獲得を目指すも第5戦でRG-1が炎上するトラブルが発生したため以降原因究明のため参戦を休止する。その後最終戦で復活し上位争いをする活躍し、シーズンを終えた。RG-3の方は、マシン開発が進まず序盤は予選通過も厳しい状態だった。その後熟成が進み予選も通過できるまでに進化したが、上位との差が大きく課題は多い。2008年シーズンは、RG-1を1台に絞り、RG-3は引き続き2台体制で挑み、マシン開発はRG-3に集中した。RG-3はシーケンシャルミッションを搭載し、ボディ形状も若干見直された。そして第3戦では、天候のおかげもあってか、スーパーラップに初進出を決めた。昨年に比べて進歩を見せてはいるが、実力面では上位との差が大きい。RG-1もライバルの進化に取り残され徐々に戦闘力を失いつつあったが、救済措置もあって第7戦で3位表彰台の成績を収めた。その後、最終戦の練習走行でRG-3は1位を記録している。2009年シーズンは、RG-1での参戦を終了し、完全にRG-3に絞った参戦となる予定であったが、予定を変更し前年同様3台体制で挑む。その後2010年シーズンおよび2011年シーズンは完全にRG-3に絞った参戦となったが、2012年シーズンよりRG-3に加えFIA-GT3仕様のガヤルド GT3 LP600+で参戦することを発表した。その後翌シーズンからはレギュレーション変更によりRG-3が引退したのと入れ替わりにGT3 FL2が新規参入した。2014年シーズンはGT3 FL2に絞り参戦、第4戦で優勝を果たした。2016年からはベース車のフルモデルチェンジに伴いウラカンGT3を投入した。
JLOC 概要
また、2006年は全日本スポーツカー耐久選手権（JLMC）にも参戦。最終戦では。ルマンに参戦した車両を持ち込み本領発揮し、予選と決勝で圧倒的な速さを見せ優勝し、翌年以降に向けて弾みをつける結果となった。さらに、念願のル・マン24時間耐久レースにも参戦。マシンはこのレースのために特別に制作されたマシンで参戦し、初参戦の成績は駆動系トラブルによりリタイヤした。2007年もエントリーが決まり参戦した。しかし、予選でクラッシュをし、修復不能なレベルのダメージを負い決勝出場が絶望となったものの、マシンを修復し、この努力にACOが感銘し予選通過していないにもかかわらず特別に決勝で走ることが認められた。しかし、このチャンスを生かせず1周でレースを終えた。JLMCはルマンで参戦している車両で最終戦に参戦予定だったが、前述のクラッシュでシャシーが全損し、仕方なくレンタルした車両だったため自前で参戦できる車両がなくこの年は参戦しなかった。
2009年、再びムルシエラゴでルマンに参戦した。
なおレースアンバサダー（レースクイーン）については、2019年よりPACIFIC RACING TEAMに業務を委託しており、2025年現在は「Pacific JLOC Angels」の名称で運営している。
ハーメルンのバイオリン弾き
『ハーメルンのバイオリン弾き』（ハーメルンのバイオリンひき）は、渡辺道明によるファンタジー漫画、およびそれを原作としたアニメ、ゲームソフトなどの派生作品。
原作漫画はエニックスの雑誌『月刊少年ガンガン』で1991年4月号から2001年2月号まで連載された。単行本は全37巻。2013年6月時点では累計発行部数は計680万部を突破している。その後は絶版しており、後述する続編を含め電子書籍（Amazon Kindle）の形で再出版されている。
1995年にCDブック化、1996年にアニメ映画が公開され、引き続いて原作をダークファンタジーに大幅アレンジしたテレビアニメが1996年から1997年にかけて全25話放映された。
ハーメルンのバイオリン弾き 概要
元々は読切作品だったが、主人公が金にがめつい外道勇者で、巨大バイオリンから奏でる音楽（魔曲）の力で敵を倒すという珍しい設定から人気を博し、本格連載となった。話数カウントは“第○楽章”。
主人公の勇者が北の都に住む魔王を倒すために旅をするという王道ファンタジー作品。登場人物や地名などの名前は全て楽器や楽譜記号に由来し、随所にクラシック音楽をモチーフとして組み込んでいる。なお、また、主人公のハーメルやライエルの使用する魔曲としてクラシックの名曲が登場し、随所に曲にまつわるうんちくが披露される。
当初はコメディとして連載されたものの、主人公の出自の謎が明らかになると共にストーリーはシリアスが主軸となっていく。また、キャラ崩壊ともいえるギャグパートを唐突とも言えるタイミングで挟んでおり、これは凄惨な場面もままある展開に一息入れるため。
1995年にCDブック版が全3巻制作され、第1巻から第5巻までの内容を収録。楽曲は松尾早人が担当。
1996年に当時の連載段階のサイザーが仲間になったばかりの設定でアニメ映画が制作（声優陣はドラマCDと同一で、CDブックの実質的な続編）。同年に放映されたTVアニメ版は殆どのギャグを排して声優陣を一新し、明るく人間賛歌的な原作を反転させたシリアスダークファンタジーとして大幅なアレンジを加えた。劇場版とテレビアニメ版の楽曲は田中公平が担当。
ハーメルンのバイオリン弾き 概要
また、1996年から1997年までノベライズ版が全3巻発売された。
本編完結以降も外伝と続編が度々発表されている。2007年11月30日に発売された『増刊ヤングガンガン』Vol.2では外伝として本編から10年後（エピローグから数年後）のエピソードが描かれた。
その後『ヤングガンガン』2008年3号から2011年21号まで、外伝からさらに数年後を描いた続編『ハーメルンのバイオリン弾き〜シェルクンチク〜』を連載。単行本は全8巻。
さらに渡辺の自費出版という形で、本作の後日談となる『シェルクンチク』以前の時代を描いた『続ハーメルンのバイオリン弾き 愛のボレロ』をパブーで連載。単行本は全22巻。
ハーメルンのバイオリン弾き あらすじ
その昔、この世の全ての魔族が封じられたパンドラの箱があった。それを人間と天使のハーフである聖女パンドラが開けてしまい、溢れ出た魔族達は「千億の絶望」と呼ばれ、人間を滅ぼし世界を手中に収めようとしていた。しかし、最後に箱の中に残っていたのは希望だったのである―――
辺境の勇者・ハーメルは、特殊な楽器である巨大なバイオリンから奏でる音楽の力で魔族を打ち倒す魔曲使いだが、凛々しい美青年の外見とは裏腹に卑怯で金にがめつい悪徳勇者。ハーメルはお供の喋るカラス・オーボウと共に訪れたスタカット村で天涯孤独の村娘フルートと出会い、魔族から村を救った報奨金の代わりに旅に同行させることに。ハーメルは魔界軍の本拠地である北の都・ハーメルンを目指して旅をしているのだが、彼が常に身に着けている帽子の下には大きな秘密が隠されていた―――
旅の途中で出会ったハーメルの幼なじみでライバルのピアノ弾き・自称「愛の勇者」のライエルによれば、ハーメルの正体は魔族の王である大魔王ケストラーの実の息子で両親の仇なのだと言う。頭に角が生えた子供として産まれたハーメルは母のパンドラと共に迫害されながら育ち、14年前に村人と結託した魔族の罠により目の前でパンドラをさらわれたハーメルは怒りと悲しみで大魔王の血に覚醒、血に飢えた本能の塊と化して村人らを虐殺した「アンセムの悲劇」を引き起こした過去があった。
ハーメルンのバイオリン弾き あらすじ
ハーメルは母を取り戻して全ての災いを封じるために旅を続けており、和解してハーメルのよき理解者となったライエル、魔界軍に滅ぼされた母国ダル・セーニョの仇討ちと復興を誓う小さな王子トロン・ボーンを旅の仲間に加えていく。また、フルートの正体が15年前行方不明になった人類守護の要であるスフォルツェンド公国の女王ホルンの娘と判明し、聖女の血を引くスフォルツェンド王女が持つ癒しの魔法に目覚めていく。
後に魔界軍王のNO.3・妖鳳王サイザーが、赤ん坊の頃魔族にさらわれたハーメルの生き別れの双子の妹と発覚し、紆余曲折の末に仲間に加え、彼らは「五つの大きな希望」と呼ばれるようになっていく。
ハーメルンのバイオリン弾き 登場人物
『シェルクンチク』の各登場人物に関しては、ハーメルンのバイオリン弾き〜シェルクンチク〜を参照。
ハーメルンのバイオリン弾き コミックス
いずれも、エニックス（現：スクウェア・エニックス）の漫画レーベルから刊行された。
ハーメルンのバイオリン弾き コミックス
ガンガンコミックス
1991年9月22日刊行、ISBN 4-87025-001-2
1992年2月22日刊行、ISBN 4-87025-010-1
1992年7月22日刊行、ISBN 4-87025-023-3
1992年12月18日刊行、ISBN 4-87025-035-7
1993年5月22日刊行、ISBN 4-87025-045-4
1993年8月21日刊行、ISBN 4-87025-055-1
1994年1月22日刊行、ISBN 4-87025-069-1
1994年4月22日刊行、ISBN 4-87025-080-2
1994年8月22日刊行、ISBN 4-87025-090-X
1994年11月22日刊行、ISBN 4-87025-098-5
1995年2月22日刊行、ISBN 4-87025-110-8
1995年9月22日刊行、ISBN 4-87025-127-2
1995年11月22日刊行、ISBN 4-87025-130-2
1996年3月22日刊行、ISBN 4-87025-145-0
1996年8月22日刊行、ISBN 4-87025-158-2
1996年11月22日刊行、ISBN 4-87025-169-8
1997年1月22日刊行、ISBN 4-87025-179-5
1997年2月22日刊行、ISBN 4-87025-187-6
ハーメルンのバイオリン弾き コミックス
1997年3月22日刊行、ISBN 4-87025-193-0
1997年6月21日刊行、ISBN 4-87025-206-6
1997年8月22日刊行、ISBN 4-87025-216-3
1997年11月22日刊行、ISBN 4-87025-231-7
1998年1月22日刊行、ISBN 4-87025-242-2
1998年3月20日刊行、ISBN 4-87025-283-X
1998年8月22日刊行、ISBN 4-87025-343-7
1998年11月21日刊行、ISBN 4-87025-417-4
1999年3月20日刊行、ISBN 4-87025-475-1
1999年5月22日刊行、ISBN 4-7575-0027-0
1999年8月21日刊行、ISBN 4-7575-0067-X
1999年11月22日刊行、ISBN 4-7575-0129-3
2000年2月22日刊行、ISBN 4-7575-0173-0
2000年5月22日刊行、ISBN 4-7575-0248-6
2000年8月22日刊行、ISBN 4-7575-0291-5
2000年10月21日刊行、ISBN 4-7575-0337-7
2000年12月20日刊行、ISBN 4-7575-0369-5
2001年3月22日刊行、ISBN 4-7575-0418-7
2001年3月22日刊行、ISBN 4-7575-0419-5
ハーメルンのバイオリン弾き ゲーム
1995年9月29日にエニックスから発売されたアクションゲームで開発は『南国少年パプワくん』のDaftが担当。プレイヤーがハーメルを操り、フルートを投げたり、着ぐるみを着せたりしながら進んでいく。このシステムには発売当時“ギャル投ゲー”という名称が付けられていた。
ストーリーは全4面で、1面の中に多くのステージを盛り込んでいる。ストーリーは1巻から4巻までの内容を中心にまとめてあり、テレビアニメ版のシリアスさとは対照的に原作のコミカルな部分を前面に押し出した形となっている。1面1面が長く進めるのには時間がかかるにも関わらず、セーブはもちろんパスワード形式などの保存方法がなく、全てクリアするには最初から最後まで中断せずに続けるしかない。しかしそれ故にクリアできた際には相当な達成感が得られるものとなっている。
ハーメルとフルート以外にも、サブキャラクターとしてライエルやオーボウ、サイザーは登場するが、トロンなどは出ていない。
ハーメルンのバイオリン弾き ゲーム
ゲーム中の音楽は基本的に森ヨシユキによるオリジナルだが、アレンジされたモーツァルトやバッハなどのクラシックの名曲もところどころで使われている。
1995年にコミックCDコレクションとして発売された。全三巻。
第一巻から第六巻分までの内容までが収録。
『コミックCDコレクション ハーメルンのバイオリン弾き1』 1995年3月10日刊行、ISBN 4-87025-800-5
『コミックCDコレクション ハーメルンのバイオリン弾き2』 1995年7月28日刊行、ISBN 4-87025-829-3
『コミックCDコレクション ハーメルンのバイオリン弾き3』 1995年11月10日刊行、ISBN 4-87025-852-8
ゲームブック ハーメルンのバイオリン弾き
エニックス文庫（ガンガンゲームブックシリーズ）：1996年・初版
ハーメルンのバイオリン弾き アニメ
1996年4月20日に「GWアニメフェスティバル'96」として公開された。同時上映は『ドラゴンクエスト列伝 ロトの紋章』『魔法陣グルグル』。
CDブック版のキャスト陣が引き続き参加。ビデオ版購入特典のおまけVHS「劇場版ハーメルンのバイオリン弾き・攻略ビデオ〜特ホウ！？スフォルツェンド公国〜」は原作者・スタッフ・キャストによる楽屋ネタ的な作品となっている。時系列は原作のどこにも当てはまらず、パラレルになっている。
オープニングテーマ
「前を向いて歩こう」
作詞 - 森由里子 / 作曲 - 田中公平 / 編曲 - 山本健司 / 歌 - KUKO
エンディングテーマ
「雨のちハレルヤ～太陽に投げkiss～」
作詞 - 森由里子 / 作曲 - 田中公平 / 編曲 - 山本健司 / 歌 - 横山ホットシスターズ（横山智佐・横山美奈）
主要キャラはドラマCDのキャスト。
国王
声 - 茶風林
アンディファーナ国の国王。
王妃
声 - 井上喜久子
アンディファーナ国の王妃。娘ベルリラを救出する為、剣を取って戦おうとする。
ベルリラ姫
声 - 丹下桜
アンディファーナ国の王女。メデューサの魔法で猫の姿にされ、囚われの身になるが、ハーメル達に救出される。ハーメルは美しい王女を期待していたが、実際は幼い少女だった。
ハーメルンのバイオリン弾き アニメ
メデューサー
声 - 小宮和枝
アンディファーナ国侵攻を指揮した女魔族で、自分を美しいと言っている。石化魔法でライエル達を石化した。終盤で冥法王ベースの部下であることが判明する。
ボスモンスター
声 - 島香裕
冥法軍兵士
声 - 長島雄一、中田雅之
住民
声 - 坂東尚樹
1996年10月2日から1997年3月26日までテレビ東京系で放送された。全25話。当時人気を博していた新世紀エヴァンゲリオンに似たシリアスな作風をというプロデューサーの意向で、原作の持ち味であるギャグシーンを抹消したダークファンタジーとなった。また、出演声優もホルン女王を除き一新された。序盤にほんの僅かだがコミカルな描写があるように元々は多少のギャグも盛り込む予定だったが、監督の西村純二によるとストーリーのドラマ性を重視した結果入れる余裕がなくなったため、結果的にギャグを省いた形になったという。第1話、最終話でオープニング、エンディングがカットされているのも、演出というよりは1話分のストーリーが長すぎて尺が足りなくなったため。
ハーメルンのバイオリン弾き アニメ
当初は1997年9月までの1年間の放送予定だったが、視聴率が振るわなかったことや、スポンサーが原作に似せた作風を予期していたこともあり、初期で半年までの放送短縮が決定した。そのため2クール目中盤で1年ほど話が飛ぶ。また、そのあおりを受けて本編では強引なストーリー展開が多く見られ、主題歌をとっても前半と後半で全く異なるタイプのものになるなど、作品の方向性についての混乱も見受けられた。なお、シリーズ全体を通して止め絵が多用され、紙芝居の様なシーンが多く見受けられるが、これは監督インタビュー（アニマックス・創ったヒト）によると低予算やスケジュールとは一切関係なく、意図的な演出という。ただ、このような当時のアニメーションとしても奇抜ともいえる手法を取った理由として、同時期に放送された『新世紀エヴァンゲリオン』に感化されたということも監督は述べている。
監督が「大きな悲劇の物語」と形容したように、原作を踏まえた上で原作の人間賛歌的なテーマを反転させた陰鬱なストーリーの数々は、もはやオリジナル作品ともいうべき程に大胆なアレンジが加えられている。原作者自身は「ギャグを入れるとかえって伝えたいメッセージが霞んでしまう」と、この路線を評価している。監督曰く、設定に関する「謎解き」ではなく、登場人物たちの葛藤を軸にした「ストーリー」で見せる作品というコンセプト、との事である。
ハーメルンのバイオリン弾き アニメ
アニメ版のベースはベースとリュートが同時に声を発するという形式で、二人の声優で演じている。また、2つの首を持つドラムは声優が一人だがベースのようなステレオではなく、片方が喋り、もう片方が唸り声を上げている演出がされている。
ソフト化はビデオ、LDでそれぞれ全6巻が発売されているが、全5話収録の6巻はLDのみ2枚組という異例の形態になっている。
2007年11月9日から11月30日まで、DVD-BOX発売の宣伝を兼ねて、TOKYO MXでセレクション放送された。
山間部に位置する平穏なスタカット村。大きなバイオリンを持った青年・ハーメルと幼なじみの少女フルートは幸せに暮らしていたが、村の星祭りの直前、魔族に襲われ倒れていた魔法王国スフォルツェンド公国の使者を「よそ者には関わらない」という村の禁忌を破って助けたことで、穏やかな日々は終わりを告げる。
実はフルートの正体は聖なる血筋を受け継ぐスフォルツェンド公国の王女であり、スタカット村は15年前に女王ホルンの命令で生まれたばかりのフルートを魔族から守るため、スフォルツェンドの忠臣達が法力で外界との間に結界を貼って作ったまやかしの世界に過ぎなかった。そして、ハーメルの頭に突然現れた角は結界に綻びが生じた印だったのである。
ハーメルンのバイオリン弾き アニメ
そして星祭りの夜、スタカット村に侵入した魔族に襲われて村人は全滅。燃え盛る村を後にしたハーメルとフルートはスフォルツェンドを目指して旅に出るが、ハーメルの13年前に失われた記憶の謎と共に不穏な空気を醸し出していく。そして、それは二人の途方もない過酷な運命、そして「終わりなきひとつの道」の始まりだった――
オープニングテーマ
「MAGICAL：LABYRINTH//」 （第2話 - 第12話）
作詞・作曲 - 高見沢俊彦 / 編曲 - 上野圭市 / 歌 - Skirt
「未完成協奏曲」（第13話 - 第24話）
作詞 - 冬杜花代子 / 作曲・編曲 - 田中公平 / 歌 - 錦織健
エンディングテーマ
「傷だらけのツバサ」（第2話 - 第12話）
作詞 - 池谷ひろ氏 / 作曲・編曲 - 藤尾領 / 歌 - IKEBUKURO
「太陽と月に背いて」（第13話 - 第24話）
作詞・作曲 - 山口由子 / 編曲 - 中村修司 / 歌 - 山口由子
プリンスキロ
プリンスキロ（Princequillo、1940年 - 1964年）はアメリカの競走馬。プリンスローズの産駒で、アイルランド生まれだが第二次世界大戦を避けアメリカで走った。母はコスキラ。
プリンスキロ 略歴
プリンスキロは33戦のうち12の競走に勝ち、9万6550ドルの賞金を獲得した。おもに長距離を走ったステイヤーで、10ハロンから2マイルまでの大レースをいくつか勝っている。その中にはジョッキークラブゴールドカップ、サラトガカップなどが含まれている。
種牡馬としてはステイヤーであったことが敬遠されて当初は人気がまったくなかったが、産駒からヒルプリンスを出したことで人気種牡馬となった。のちにラウンドテーブルなどの名馬を出し1957-1958年の2度アメリカリーディングサイアーを獲得している。アメリカ競馬史上もっとも重要な母の父と言われ、アメリカブルードメアサイアーに8度（1966-1970, 1972-1973）輝きセクレタリアト、ミルリーフ、サンサンなど数々の名馬を輩出した。1964年死亡し、クレイボーンファームに埋葬されている。
プリンスローズ
プリンスローズあるいはプランスロゼ（Prince Rose、1928-1944年）はベルギーの競走馬。ベルギー競馬（特に平地競走）はごく小規模にしか実施されておらず、その中でフランスの一流馬（パールキャップやトウルビヨンら）と互角の戦いを見せたことから、本馬は時折ベルギー競馬における史上最強馬と言及される。父はローズプリンス、母はインドレンスで生産国はイギリス。
現役時代は20戦16勝の成績を残し59,267ドル（換算）を獲得した。ブリュッセル大賞を制し、オステンド国際大賞ではパールキャップに勝つ（1931年）などの内容で連覇した。フランスの共和国大統領賞も優勝している。
1932年に怪我のため引退。種牡馬としてはまずベルギーで供用され、1938年にフランスへ移動した。1946年にフランスリーディングサイアーを獲得、短期間のうちにプリンスキロ（米国リーディングサイアー）、プリンスビオ（プール・デッセ・デ・プーラン、フランスリーディングサイアー）、プリンスシュヴァリエ（ジョッケクルブ賞、フランスリーディングサイアー）を出した。
1944年、ノルマンディー上陸作戦に巻き込まれて死亡。
真島郡
真島郡（ましまぐん）は、1900年まで岡山県（美作国）にあった郡。
真島郡 郡域
1878年（明治11年）に行政区画として発足した当時の郡域は、下記の区域にあたる。
真島郡 歴史
明治5年（1872年） - 以下の村の統合が行われる。（90村）
本庄村 ← 大月村、安井村、石内村、小谷村、玉田村、上岸村
豊栄村 ← 羽部村、茅森村、向湯原村、藪村、目地村
禾津村 ← 三家村、土居村
草加部村 ← 草加部村上分、草加部村下分
木山村 ← 木山村原方、木山村山方
関村 ← 関村上組、関村下組、関村山方
宮原村 ← 宮原村上分、宮原村下分
江川村 ← 江川村上分、江川村下分
別所分が本茅部村に、笠木分が西茅部村に、大杉分が粟谷村に、桑瀬分が種村に、麓分が美甘村に、西畑分が菅谷村にそれぞれ合併。
真島郡 歴史
明治22年（1889年）6月1日 - 町村制の施行により、以下の各村が発足。特記以外は現・真庭市。（21村）
勝山村（高田村が単独村制）
川西村 ← 本郷村、三田村、福谷村、江川村、荒田村、後谷畝村、神代村
月田村（単独村制）
一宮村 ← 柴原村、見尾村、真賀村、菅谷村、正吉村、神庭村、竹原村、星山村、岡村、横部村、組村
落合村 ← 垂水村、向津矢村
瀬田河村 ← 開田村、上市瀬村、下市瀬村、西河内村
天津村 ← 中村、日名村、杉山村、影村、高屋村、福田村
鹿田村（単独村制）
下方村 ← 下方村、木山村、日野上村
船津村 ← 野原村、舞高村、旦土村（現・真庭市）、吉村（現・真庭市、久米郡美咲町）
上田村 ← 田原山上村、上山村
美原村 ← 栗原村、一色村
関川村 ← 関村、佐引村、別所村
富山村 ← 野村、下岩村、清谷村、古呂々尾中村、曲り村、若代畝村、高田山上村
井原村 ← 月田本村、岩井畝村、岩井谷村、上村、若代村、後谷村
美甘村 ← 美甘村、黒田村、鉄山村、田口村、延風村
新庄村（単独村制。現存）
二川村 ← 種村、粟谷村、小童谷村、黒杭村、藤森村
川南村 ← 草加部村、神村、惣村、富尾村
茅部村 ← 本茅部村、西茅部村、東茅部村、下見村
八幡村 ← 見明戸村、本庄村、豊栄村、禾津村、仲間村
平和を我等に
「平和を我等に」（へいわをわれらに、原題：Give Peace a Chance）は、1969年にジョン・レノンがプラスティック・オノ・バンド名義で発表した楽曲である。
ベトナム戦争に対する反戦歌、平和のメッセージソングとして制作され、狙い通りヒットした。
平和を我等に 解説
本曲のクレジットはレノン＝マッカートニーとなっているが、実際にはレノンとオノ・ヨーコの共作である。レノンは彼女をクレジットに含まなかったことを「罪」だったと語っている。
ポール・マッカートニーは本曲の作曲にもレコーディングにも一切関与していない。レノンは1980年のインタビューで「なぜポールの名前が出ているのか、僕にも分からないくらいだよ。ポールの名前が出ているのは、別にシングルを出したことと － 最初の物だけどね － ビートルズから本気で離れようとしていたことで、僕がちょっと後ろめたく思っていたからなんだ」と語っている。
1997年に発売されたベスト・アルバム『レノン・レジェンド』以降、レノンの単独名義になり、著作権登録もジョン・ウィンストン・レノンになった。
本曲は、モントリオールで行なわれた第2回の「ベッド・イン」の最終日に当たる1969年6月1日、会場だったクイーン・エリザベス・ホテルの1742号室で録音された。
レノンはビートルズの広報担当であるデレク・テイラーに録音技師を探すように頼み、テイラーは地元のレコーディング・スタジオのオーナーであるアンドレ・ペリーを見つけた。レコーディングは4本のマイクとペリーが持参した4トラックのテープレコーダーを用いて行われた
平和を我等に 解説
レノンはリード・ボーカルとアコースティック・ギター（ギブソン・J-160E）を担当。トミー・スムーザー（ザ・スムーザー・ブラザーズ）がアコースティック・ギター、ヨーコ、テイラー、ティモシー・リアリー（心理学者）と妻のローズマリー、ジョセフ・シュワルツ（化学者）、ペトゥラ・クラーク（歌手）、ディック・グレゴリー（コメディアン）、アレン・ギンズバーグ（詩人）、マレー・ザ・K（ラジオDJ）、フィル・スペクター（音楽プロデューサー）、「ベッド・イン」の取材に来ていた報道陣などがコーラスで参加した。
録音テープはEMIに送られ、セッション・ミュージャンなどの手によりダビングが施された。シングルは1969年7月4日に発表された。B面収録曲はオノ・ヨーコがボーカルを担当した「ヨーコの心」（Remember Love）だった。
平和を我等に クレジット
ジョン・レノン - リード・ボーカル、アコースティック・ギター
オノ・ヨーコ　他多数 - バッキング・ボーカル、ハンドクラップ、タンバリン
トミー・スムーザー - アコースティック・ギター
ティモシー・リアリー、ペトゥラ・クラーク - バッキング・ボーカル
アンドレ・ペリー - パーカッション
平和を我等に ライブ・パフォーマンス
同年9月13日、レノンとヨーコはザ・プラスティック・オノ・バンドを結成して、トロントで開催された『ロックンロール・リヴァイヴァル』で本曲を披露した。当日の音源はライブ・アルバム『平和の祈りをこめて』（1969年）と映像作品『スウィート・トロント』（1971年）に収録された。
1972年8月30日、マディソン・スクエア・ガーデンで開催された知的障害児の為のチャリティー・コンサート『ワン・トゥ・ワン・コンサート』で本曲を披露。この模様はレノンの死後、1986年に発売されたライブ・アルバム『ライヴ・イン・ニューヨーク・シティ』や同名の映像作品に収録されている。
平和を我等に 他バージョン
ヨーコは1991年に湾岸戦争への抗議として多くのミュージシャンと「平和を我等に1991」を制作。2003年には9.11アメリカ同時多発テロに対しリミックスを発表。2008年にも40年記念のリミックスを発表した。
2020年に発売されたレノンのベスト・アルバム『ギミ・サム・トゥルース.』には、2020年最新のリマスタリングと、マルチトラックからのリミックスを施されて収録された。
弦楽四重奏曲第2番 (バルトーク)
バルトークの弦楽四重奏曲第2番 （げんがくしじゅうそうきょくだい2ばん）作品17、Sz.67は、第一次世界大戦のさなかの1915年から1917年にかけて作曲された弦楽四重奏曲である。
弦楽四重奏曲第1番からこの第2番までの間にバルトークは、バレエ音楽『かかし王子』やオペラ『青ひげ公の城』といった舞台音楽の大作を書き上げ、民俗音楽のピアノ編曲を数多く行っている。こうした活動の影響か、この弦楽四重奏曲第2番は、第1番と比べ、音響上の効果や民謡風の旋律の断片がより効果的に用いられている。その一方でシェーンベルクの無調音楽の影響も見ることができ、バルトークの作風の転換を示す過渡的な作品でもある。
弦楽四重奏曲第2番 (バルトーク) 初演
1918年3月3日 ブダペスト。ヴァルトバウエル弦楽四重奏団による。
弦楽四重奏曲第2番 (バルトーク) 楽章構成
全3楽章からなる。演奏時間は全曲で約28分。
第1楽章はソナタ形式によっている。第1主題はごく漠然とイ調で提示されるが、その輪郭は曖昧で、調性感は希薄である。提示部を長めにとり、主要主題の他に多くの素材を提示し、曲の進行とともにそれらの動機が絶え間なく変化して行く。こうした構成はアルノルト・シェーンベルクの弦楽四重奏曲第2番 ヘ短調と共通するものである。展開部は対位法的に進行し分厚い和声と多様なリズムが特徴である。
第2楽章は、明記されていないものの、スケルツォである。強烈なリズムを背景に奏でられる第1主題はエネルギッシュで、活力のある楽章を形成している。また、副次的な素材がふんだんに用いられているため、ロンド形式のようにも見える。この楽章が持つ民俗音楽的活力は、中庸な速度の第1楽章と緩やかな終楽章との間で際だっており、全曲のクライマックスとなるものである。この楽章は最後にテンポを上げ、プレスティシモとなって、早口でつぶやくように素材を使い尽くし終止する。
弦楽四重奏曲第2番 (バルトーク) 楽章構成
第3楽章で扱われる素材は、もはや主題の体をなしておらず、極めて短い断片となって浮かんでは消えてゆく。このため形式的に不安定で、既存の音楽形式に当てはめて考えることは難しい。先行する楽章との統一感は支配的な音程とその進行に過ぎない。音楽評論家のポール・グリフィスは、その著書の中でこの楽章を「浄化の曲」と呼んでいる。すなわち、第1楽章の主題を崩壊的な方法で回想することにより、第1楽章までは保っていたロマン派音楽の終焉を象徴的に描き出したものであると論じている。この楽章はすべての主題を飲み込むように静かに終わる。
弦楽四重奏曲第2番 (バルトーク) 編曲
2005年、作曲家・高昌帥によってこの作品の2楽章が、吹奏楽に編曲され、出版されている。初演は大阪桐蔭高等学校吹奏楽部。指揮は、佛田光生。編成は以下のとおり。
なお、この編成に加えて、ハープ、スネアドラム、サスペンションシンバル、マリンバ、ホイップ（ムチ）を使用した演奏もある。
松井美智子
松井 美智子（まつい みちこ、1968年12月7日 - ）は、東海テレビのアナウンサー。兵庫県西宮市出身。関西学院大学卒。1992年入社。
大庭郡
大庭郡（おおばぐん）は、岡山県（美作国）にあった郡。
大庭郡 郡域
1878年（明治11年）に行政区画として発足した当時の郡域は、真庭市の一部（勝山・横部・岡・柴原を除く旭川より北東）にあたる。
大庭郡 歴史
古くは「おおにわ」「おおば」の2種類の読み方があったが、1878年（明治11年）の郡区町村編制法施行時に「おおば」に統一された。
明治5年（1872年） - 以下の村の統合が行われる。（46村）
樫村 ← 樫村西谷、樫村東谷、鴻殖分
久世村 ← 久世村山方、久世村原方
上河内村 ← 上河内村西谷分、上河内村東谷上分、上河内村東谷下分、上河内村中分、上河内村下分上組、上河内村下分下組、上河内村当免分
下河内村 ← 下河内村上分、下河内村下分
古見村 ← 古見村原方、古見村山方
目木村上分が目木村に、中原分が三崎河原村にそれぞれ合併。
明治22年（1889年）6月1日 - 町村制の施行により、以下の各村が発足。全域が現・真庭市。（10村）
久世村 ← 久世村、中島村、多田村、三坂村、山久世村、鍋屋村
徳田村 ← 上徳山村、下徳山村、上福田村、湯船村
中和村 ← 下和村、吉田村、別所村、真加子村、初和村
県村 ← 中福田村、富掛田村、富山根村、下福田村、上長田村、下長田村
神湯村 ← 湯本村、下湯原村、田羽根村、三世七原村、久見村、社村、釘貫小川村、都喜足村
樫野村 ← 樫西村、樫東村、余野下村、余野上村
米来村 ← 台金屋村、目木村、三崎村、中原村
河内村 ← 上河内村、中河内村、下河内村
大庭村 ← 平松村、古見村、野川村、大庭村
河陽村 ← 西原村、田原村、下見村、法界寺村、赤野村
宮沢桃子
宮沢 桃子（みやざわ ももこ、1974年4月22日 - ）は、元東海テレビ放送のアナウンサー。千葉県千葉市出身、昭和学院秀英中学校・高等学校を経て、早稲田大学教育学部社会科地理歴史専修を卒業。1997年入社。2022年3月退社。
惟喬親王
惟喬親王（これたかしんのう）は、文徳天皇の第一皇子。母は紀名虎の娘・紀静子。官位は四品・弾正尹。小野宮を号す。
惟喬親王 経歴
父・文徳天皇は皇太子として第四皇子・惟仁親王（後の清和天皇）を立てた後、第一皇子の惟喬親王にも惟仁親王が「長壮（成人）」に達するまで皇位を継承させようとしたが、藤原良房の反対を危惧した源信の諫言により実現できなかったといわれている。これは、惟喬親王の母が紀氏の出身で後ろ盾が弱く、一方惟仁親王の母が良房の娘・明子であったことによるものとされる。また、惟仁の成人後に惟喬が皇位を譲ったとしても、双方の子孫による両統迭立の可能性が生じ、奇しくも文徳天皇が立太子する契機となった承和の変の再来を危惧したとも考えられる。
ただ、この決定に対する不満が朝廷内部にあったとされ、100年以上経った寛弘8年（1011年）一条天皇の皇太子を巡る敦康親王派と敦成親王派（後の後一条天皇）の確執があった際、惟喬と敦康の境遇が類似しているとして、この決定の是非が議論の対象になったという。また、立太子を巡り、良房と紀名虎がそれぞれ真言僧の空海の弟・真雅と惟喬親王の護持僧・真済とに修法を行わせた、あるいは二人が相撲をとって決着をつけたという伝説もある。
惟喬親王 経歴
天安元年（857年）文徳天皇の前で元服して四品に叙せられ、天安2年（858年）14歳で現在の福岡県、大宰権帥に任ぜられる。その後、大宰帥・弾正尹・常陸太守・上野太守を歴任する。貞観14年（872年）病のため出家して素覚と号し、小野（伊勢物語八十三段によると比叡山山麓とあり、近江と大原の説がある）に隠棲した。その後、山崎・水無瀬にも閑居したといわれる。それから京都市北区雲ケ畑の岩屋山金峯寺（志明院）に宮を建て移り住む。耕雲入道と名乗り宮を耕雲寺（高雲禅寺）としたともいう。在原業平、紀有常らも親王の元を訪れたという。その後、病に倒れる。死期迫り、御所の川上に当たる金峯寺を避け、さらに北にある小野郷、大森の地へ移り亡くなったという。寛平9年（897年）2月20日薨去。享年54。
勅撰歌人として、『古今和歌集』（2首）以下の勅撰和歌集に6首が採録されている。
京都市左京区鞍馬貴船町に在る夜泣峠は、幼少の惟喬親王が乳母に抱かれて二ノ瀬へ出るときに山で一夜を明かされたが、親王が夜泣きされたため峠にあったお地蔵に願をかけたとたんに泣き止まれたことから、夜泣峠といわれるようになったという。現在も祠が建っている。
惟喬親王 系譜
近江国神崎郡君ヶ畑をはじめ、木地師のなかには惟喬親王を祖とする伝承が全国的に見られる。
日本の国歌「君が代」は作詞者不明とされてきたが、木地師の藤原朝臣石位左衛門が仕えていた惟喬親王に詠んだ歌という説がある。また、当親王を支持した紀氏は、側近だった者らを顕彰し六歌仙となったといわれる。
惟喬親王 旧跡
京都市北区大森東の安楽寺は惟喬親王の墓といわれ、平安時代初期作とみられる薬師如来坐像が安置されている。
また、滋賀県東近江市の筒井峠にも惟喬親王御陵の伝承地があり、後述の大皇器地祖神社や筒井神社と関連付けて語られている。
惟喬親王を主祭神として祀る神社が各地に存在する。木地師の伝承によると、近江国蛭谷（現：滋賀県東近江市）で隠棲していた小野宮惟喬親王が住民に木工技術を伝えたのが木地師のはじまりであるとする。これによって惟喬親王は木地師の祖と呼ばれ、同地の大皇器地祖神社・筒井神社のほか全国の山間部で祀られている。また、北区雲ケ畑には惟喬神社がある。
ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ
「ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ」（With a Little Help from My Friends）は、ビートルズの楽曲である。1967年に発売された8作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』に収録された。ジョン・レノンとポール・マッカートニーによって書かれた楽曲（名義はレノン＝マッカートニー）で、リード・ボーカルはリンゴ・スターが務めている。ビートルズ解散後のスターのソロ・コンサートにおける定番曲の1つとなっている。
1978年に「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」とともにシングル・カットされ、全英シングルチャートで最高位63位、Billboard Hot 100で最高位71位を記録した。
2010年版のローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500では第311位にランクされている。
ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ 背景・曲の構成
「ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ」は、1967年3月中旬にレノンとマッカートニーによって、スターが演じるビリー・シアーズ（Billy Shears）という架空の歌手が歌うというコンセプトのもとで書かれた。当時『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』のレコーディング・セッションは終盤に差しかかっており、時間に余裕がなかった関係から、本作を書き始めた翌日にレコーディングを行う予定となっていた。マッカートニーは当時について「ジョンと僕のちょっとした職人作業だった。僕はいつもそれを007の映画の主題歌を書くようなものと考えていた。リンゴのキーにあわせて書かなきゃならなかったうえに、少しおふざけっぽく書かなきゃならなかったから、僕からすれば普段とはちょっと違った作業だ」と語っている。
ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ 背景・曲の構成
本曲の当初のタイトルは、「Badfinger Boogie（バッドフィンガー・ブギ）」。楽曲の制作はレノンがギター、マッカートニーがピアノを弾きながら行われた。レノンは1980年の『プレイボーイ』誌のインタビューで、「ポールの曲で、少しだけ僕も手伝った。『What do you see when you turn out the light, I can't tell you, but I know it's mine.（灯りを消したらなにが見えるんだろう？言えないけど、わかってる、ぼくのものさ）』の部分をね」と語っている。本作の制作の途中で、マッカートニーは「フール・オン・ザ・ヒル」を歌い出し、レノンがこの時点でできていた歌詞を書き留めた。
ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ 背景・曲の構成
冒頭の歌詞は当初「What would you think if I sang out of tune? Would you throw ripe tomatoes at me?（もし僕が音程を外して歌ったら君はどう思う？熟したトマトを投げつけてくれるかい？）」となっていたが、スターが「将来この曲をステージで歌うことになったときに本当にトマトを投げつけられたら嫌だ」と言って断り、現在の歌詞に変更された。これは1964年頃、記者会見でジョージ・ハリスンがゼリービーンズが好きだとコメントしたことがきっかけで、ステージ上にゼリービーンズが投げ込まれるというハプニングが起きたことが関係している。
アメリカでの発売後、のちの第39代米国合衆国副大統領スピロ・アグニューは歌詞中の「I get high with a little help from my friends（友達の助けを借りてハイになる）」というフレーズについて、「キャッチーな曲ではあるが、指摘されるまで“フレンズ”というのが各種のドラッグを指すことには気が付かなかった」と語っており、本作を放送禁止にするように働きかけた。このフレーズについて、マッカートニーは「当時はマリファナの時代だったから、軽く触れないわけにはいかなかった」と語っている。
ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ レコーディング
本作のレコーディングは、アルバムのジャケット撮影を行う前日の1967年3月29日にEMIレコーディング・スタジオのスタジオ2で開始。レコーディング初日の時点で、前曲「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」と繋げることが決まっていたことから、ボーカル・インタールードからのスタートとなった。バッキング・トラックを10テイク録音したのち、テイク10が採用された。バッキング・トラックのトラック1にはマッカートニーのピアノ、トラック2にはハリスンのギター、トラック3にはスターのドラムとレノンのカウベル、トラック4にはハモンドオルガンが収録されていた。その後2本目の4トラック・レコーダーにコピーされて、テイク11が作成され、トラック3と4にスターのリード・ボーカル、レノン・マッカートニー・ハリスンの3名によるヴァース部分の問いかけ部分が録音された。
ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ レコーディング
翌日、冒頭のボーカル・インタールードにティンパニとスネアドラムがオーバー・ダビングされ、これらはトラック2に録音。残りのトラックにベース、タンバリン、リードギターが加えられた。こののち、スターのリード・ボーカルを片方のみ削除して、トラック3に新たなバッキング・ボーカルを録音し、冒頭にハモンドオルガンが加えられた。本作のセッションは、1967年3月30日午前5時45分で終了した。
1967年3月31日に15種類のモノラル・ミックス、4月7日にステレオ・ミックスが作成された。なお、モノラル・ミックスでスターのボーカルに加えられたADTの量は、ステレオ・ミックス作成後に減らされた。
ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ ライブでの演奏
「ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ」は、リンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンドのライブの定番曲となっており、『Ringo Starr & His All-Starr Band Vol.2 -LIVE FROM MONTREUX-』（1993年）、『ストーリーテラー・ライヴ』（1998年）、『アンソロジー・ソー・ファー』（2001年）、『King Biscuit Flower Hour Presents Ringo & His New All-Starr Band』（2002年）、『ツアー2003』（2004年）、『Ringo Starr and Friends』（2006年）、『Ringo Starr: Live at Soundstage』（2007年）、『リンゴ・アンド・ヒズ・オール・スターズ・バンド・ライブ2006』（2008年）、『ライヴ・アット・ザ・グリーク・シアター2008』（2010年）などのアルバムにライブ音源が収録されている。
ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ ライブでの演奏
1987年にロンドンにあるウェンブリー・アリーナで開催された『Prince's Trust Concert』でスターは、ハリスン、エリック・クラプトン、エルトン・ジョンらとともに本作を演奏した。
2009年4月4日にニューヨークにあるラジオシティ・ミュージックホールで開催されたデヴィッド・リンチ財団による慈善コンサートで、マッカートニーとスターが本作を演奏。その後、2014年1月27日にビートルズの『エド・サリヴァン・ショー』に初出演してから50年を迎えたことを記念して開催された『The Night That Changed America: A Grammy Salute to The Beatles』でも演奏した。
ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ カバー・バージョン
「ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ」は、多数のアーティストによってカバーされており、1968年にジョー・コッカー、1988年にWet Wet Wet、2004年にサム&マークによるカバー・バージョンが全英シングルチャートで第1位を記録した。
ジョー・コッカーによるカバー・バージョンは、1968年10月にシングル盤として発売された。コッカーとプロデューサーのデニー・コーデルは、レコーディング後にマッカートニーに聴かせており、2014年にマッカートニーは「この曲をソウルのアンセムに変えてくれた彼にいつも感謝している」と語っている。リードギターはジミー・ペイジによる演奏。
コッカーのシングル盤は、1968年11月6日から12日の週に全英シングルチャートで第1位を獲得。1968年12月14日付のBillboard Hot 100では最高位68位、オランダのシングル・トップ100では11月16日の週から2週連続で第1位、スイスのシュヴァイツァー・ヒットパラーデで第1位を獲得。
ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ カバー・バージョン
コッカーは、1969年8月17日に開催された「ウッドストック・フェスティバル」で本作を演奏。コッカーによるカバー・バージョンは、1998年から2003年まで放送されたテレビシリーズ『素晴らしき日々』のオープニングテーマとして使用された。2014年にBBCが行なった世論調査では、これまでで7番目に優れたカバー曲に選ばれた。2001年、コッカーによるカバー・バージョンがグラミーの殿堂入りを果たした。
1967年、ジョー・ブラウンによるカバー・バージョンが発売され、全英シングルチャートに4週にわたってチャートインし、4週目に最高位32位を記録。同年にはヤング・アイディアによるカバー・バージョンも発売され、こちらは全英シングルチャートで最高位10位を記録。
1986年、カナダのバンドであるキック・アクスによるカバー・バージョンが、『RPM』誌のシングルチャートで最高位79位を記録。
1988年、Wet Wet Wetによるカバー・バージョンが、ビリー・ブラッグとカーラ・ティビーによる「シーズ・リーヴィング・ホーム」のカバー・バージョンとの両A面シングルとして発売された。このシングルは、全英シングルチャートで第1位を獲得。
ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ カバー・バージョン
2004年、サム&マークによるカバー・バージョンが発売され、全英シングルチャートで第1位を獲得。
2018年、コリーン・ノーラン、ルイーザ・ジョンソン、リック・アストリー、ナイル・ロジャースらが国民保健サービスの設立70周年を記念したチャリティー・シングルとして本作をカバー。このシングルは、全英シングルチャートで最高位89位を記録。
竹内まりやが1992年に発売したアルバム『Quiet Life』に収録の「Forever Friends」には、この曲のフレーズがコーダに登場する。また、ビートルズのパロディ・バンドであるラトルズが1996年に発売したルバム『アーキオロジー』には、本作のパロディ・ソング「ランデヴー」が収録されている。
ヘンダーソン島
ヘンダーソン島(Henderson Island)という名前の島は複数ある。
第2宮古島台風
第2宮古島台風（だい2みやこじまたいふう、昭和41年台風第18号、国際名：コラ/Cora）は、1966年9月に、沖縄県の宮古島に大きな影響を与えた台風である。宮古島で観測した最大瞬間風速85.3m/sは、現在も観測を実施している地点としては日本の観測史上1位の記録である。
第2宮古島台風 概要
1966年8月29日3時、アナタハン島の東南東の海上で熱帯低気圧が発生。31日にグアム島の西海上（北緯13度3分、東経141度）で台風18号となった。台風は勢力を強めながら北西へ進み、9月5日９時頃に宮古島に達し、この頃最にも発達して最盛期を迎え、中心気圧918hPa、最大風速65m/sとなった。台風はその後も北西に進み、7日9時前に中国大陸に上陸し、同日21時には北緯29度、東経119度2分の地点で弱い熱帯低気圧に変わった。
第2宮古島台風 影響・被害
台風は宮古島付近を時速10km前後のゆっくりとした速度で進んだため、宮古島では9月4日早朝から6日早朝までの約30時間もの長時間にわたって大雨と強風に見舞われた。9月5日、宮古島（沖縄県平良市）では、最低海面気圧928.9hPa、最大風速60.8m/s（日本の観測史上7位）、最大瞬間風速85.3m/s（日本の観測史上1位）を記録した。宮古島では半数以上の住家が損壊し、さとうきびの7割が収穫不能となって、野菜・果樹は全滅するなどの甚大な被害が出た。台風により、負傷者41人、住家損壊7,765棟、浸水30棟という被害が確認されている。しかし幸いにも、死者は1人も出なかった。
※ - 測器破損のため推定値
第2宮古島台風 命名
気象庁は、この台風を「第2宮古島台風」と命名した。そして、1959年の台風14号をさかのぼって「宮古島台風」と命名した。なお、当初気象庁は、この台風を「宮古島台風」と命名する方針だったが、当時の琉球気象庁では、既に1959年の台風14号を「宮古島台風」と呼称していたため、気象庁に強い申し出を行い、「第2宮古島台風」と命名された。