hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
二人が一番!
『二人が一番!』（ふたりがいちばん）は、窪田まり子による4コマ漫画作品。
二人が一番! 概要
1997年7月17日刊行の雑誌『まんがライフ』9月号（竹書房）から連載開始。以後、一度も休載のないまま2006年9月号にて完結した。連載は全109回に及ぶが、完結の時点でも単行本化やアニメ化はされてない。
小学校からの幼馴染みである、星本やすおと星本美夏（旧姓不詳）、そして彼らのペットであるフクロウのジリアンと彼らの仲間が織りなす漫画。
二人が一番! 登場人物
星本やすお （ほしもと やすお）
本作品の主人公。時折発明をし珍作品を作り出す。美夏、ジリアンからは「やすおさん」、彼の会社友達からは「星本くん」もしくは「星本さん」、ゴールドバーグからは「レイモンドさん」、その他の人物からは、「星本さん」と呼ばれる。髪の毛は鬘。
星本美夏 （ほしもと みなつ）
本作品のヒロイン。やすおにとっては頼りになる妻。やすおからは「美夏」、その他の人物からは「星本さん」と呼ばれる。従兄弟の美冬がいる。
星本ジリアン （ほしもと じりあん）
星本夫妻のペットのフクロウで、飼い主思い。言葉もわかるし、本当の事だって知っている。言葉も喋る。友だちに、ブタコウモリのシャロンさんがいる。
そうかな
『そうかな』は、小田和正のソロとして7作目のオリジナル・アルバムのタイトル。2005年6月15日に発売。発売元はBMGファンハウス、レーベルは小田和正の個人レーベル "Little Tokyo"（リトルトーキョー）。
「そうかな?」の意味でもあり、サブタイトル相対性の彼方（そうたいせいのかなた）の短縮形でもある。
そうかな 解説
オリジナル・アルバムとしては、『個人主義』（2000年）以来5年2ヶ月ぶりに発売され（一部に「8年ぶり」という情報もあったが誤り）、収録されている11曲すべてがタイアップとなった。オリコンアルバムチャートで初登場1位を記録し、自身が持つアルバムチャート1位獲得最年長記録を57歳9か月に更新した（それまでは、2002年『自己ベスト』で記録した54歳8か月）。
メン・イン・ブラック (映画)
『メン・イン・ブラック』（原題: Men in Black）は、1997年のアメリカのSFアクションコメディ映画。監督はバリー・ソネンフェルド、製作はウォルター・F・パークスとローリー・マクドナルド、脚本はエド・ソロモンが務める。主演のトミー・リー・ジョーンズとウィル・スミスは、「メン・イン・ブラック」と呼ばれる秘密組織の2人のエージェントを演じている。この組織は、地球上に住む地球外生命体を監督し、その存在を一般の人間から隠している。「メン・イン・ブラック」シリーズの1作目。
1997年7月2日に全米で公開され、9,000万ドルの製作費に対して全世界で5億8,930万ドル以上の興行収入を記録し、その年の第3位の興行収入を記録した。
批評家からは、脚本、ユーモア、舞台装置、視覚効果、ジョーンズとスミスの演技などが高く評価された。アカデミー賞では、美術賞、作曲賞、メイクアップ賞の3部門にノミネートされ、メイクアップ賞を受賞した。
続編として『メン・イン・ブラック2』（2002年）と『メン・イン・ブラック3』（2012年）、およびスピンオフ作品『メン・イン・ブラック:インターナショナル』（2019年）、1997年から2001年にかけて放送されたアニメーションシリーズが製作された。
メン・イン・ブラック (映画) ストーリー
ニューヨーク市警察のジェームズ・エドワーズ刑事（ウィル・スミス）はとある事件の犯人を追い詰めたが、犯人は飛び降り自殺してしまう。しかし犯人が異形を見せたことで普通の人間ではないことを知るが、あまりにも奇天烈な話で疑われてしまい、この話を信じるのは検視官のローレル・ウィーバー（リンダ・フィオレンティーノ）だけだった。そこへ突然現れた、黒い背広服の男がローレルに赤い光を浴びせる。“K”と呼ばれるその男（トミー・リー・ジョーンズ）は、自分の所属する組織MIB（メン・イン・ブラック）へエドワーズをスカウトする。エドワーズは他にも集められたエリート中のエリートたちに混じってテストを受ける。ただ一人合格した彼はKから現在、地球上には1500体ものエイリアンが人間に姿を変えるなどして生活していることを知らされる。エイリアンが犯罪や侵略行為に出ないよう監視し、彼らの存在を世間から隠すこと、それが最高秘密機関MIBの任務だった。MIBの一員となることを決意したジェームズは、クレジットカードの信用情報、運転免許の違反前歴に取得記録、社会保障番号、果ては指紋に至るまで一切の過去を抹消。捜査官エージェント“J”として生まれ変わり、Kとコンビを組む事になった。
メン・イン・ブラック (映画) ストーリー
ベテラン捜査官Kと研修を終えた新米のJを待っていたのは、とある宇宙船の無断侵入事件。始めはただのエイリアン逃亡事件かと思われたが、やがてローレルをも巻き込んだ大事件に発展していく。
メン・イン・ブラック (映画) 登場人物
K
演 - トミー・リー・ジョーンズ
1961年、MIBが初めてエイリアンと接触した際、道に迷った彼が偶然通りかかったところ、地球に亡命してきたそのエイリアンへ花束を贈呈するという大役を仰せつかり、そのままMIBで働くことになった。以来、MIB史上最強の伝説的なエージェントとなり、数々の難事件を解決してきた英雄。MIB創設期から所属しているため、彼とZしか知らない秘密も多い。
寡黙で多くを語らないため、エージェントとなったJ（エドワーズ）とは何かと言い争いは絶えないが資質は認めている。張り込みでは古臭いロカビリーを延々とリピートしてかけている。
若い頃に別れることになった恋人を今も想い続けており、時折監視カメラで見守っている。
事件解決後にエージェントを引退することを明かし、記憶を消して35年ぶりに恋人のところに戻った。
2作目で本名が“ケビン・ブラウン”であることが明かされた。
ジェームズ・エドワーズ→J
演 - ウィル・スミス
メン・イン・ブラック (映画) 登場人物
フルネームは「ジェームズ・ダレル・エドワーズ三世」。破天荒かつ血気盛んで軽い性格のお調子者だが正義感は非常に強く、かつてはニューヨーク市警察では凄腕の敏腕刑事だった（しかしあまりにも周りとの能力の差が大きく、同僚からは煙たがられていた）。捜査中に偶然エイリアンを追い詰め、その能力を見込まれてKからスカウトされ、選考の結果、MIBのエージェントJとなる。口が達者で、相手に有無を言わさずに喋り続けるのが得意技。Kとの張り込みの最中にも、寡黙なKの横で延々と喋り続けている。
加入当初は地球の水準をはるかに超えるMIBの科学技術や、見たことのない異星の生物の存在に戸惑いつつ、トレーニングを真面目に受けないなど不真面目な態度をとっていたが次第に頭角を現す。美人とハイテク機器に弱い。
幼少時代にもKと会っていたことが3作目で明かされた。
ローレル・ウィーバー→L
演 - リンダ・フィオレンティーノ
メン・イン・ブラック (映画) 登場人物
病院で死体解剖を専門する検死官。奇妙な縁でMIBと関わる。解剖した死体がエイリアンであることを即座に見抜き、エドワーズの話を信じるが、機密保持のためにKに記憶を消された。その後、ローゼンバーグの秘密解明にも尽力したが、またも記憶を消された。病院にKとJがバグを追って乗り込んだ際、バグに人質にされ、機内食として拘束されたが、機転を利かせて脱出し、最後はバグにとどめを刺した。命の借りがあるKとJは彼女の記憶を消せず、MIBに入ることとなり、引退したKに代わってJの新たなパートナー・エージェントLとなった。その後、4年以上Jとコンビを組んで活躍したが、検死官に戻りたがったためにJが記憶を消し、元の生活に戻った。とてもスタイルがよく、顔立ちの整った美人で、Jは一目惚れした。バグに脅されてもひるまず立ち向かえる勇気と行動力を持つ。
エドガー/バグ
演 - ヴィンセント・ドノフリオ
亭主関白な農夫で妻に何かと暴言を吐いていた。ある日、自分の敷地内に侵入したエイリアンのバグによって、生きたまま皮膚の内側の肉体すべてを食われる。
メン・イン・ブラック (映画) 登場人物
バグはゴキブリに似たエイリアンで、人間をとことん毛嫌いしており、同族（ハエやゴキブリ）が殺されると激怒する。砂糖をたっぷり溶かした水が大好物。人間に化けるためエドガーの皮膚をかぶって行動するが、人間社会の常識が理解できておらず、奇天烈な行動をしたことで妻に正体を悟られた。終盤でエドガーの皮膚を剥ぎ取って見せた本体は頭部から尻尾まで含めて、エドガーの2、3倍の大きさだった。その後はKとJの二人と対決する。挑発したKを丸飲みにしてJも圧倒したが、最期はKがスペースガンで体内から破壊し、残った上半身もウィーバー（後のL）によって始末された。
尚終盤までエドガーに擬態していたものの、被っている皮自体はあくまで死体の表皮に過ぎないため、時間の経過とともに腐敗が進行し、外見が劣化していた。
Z
演 - リップ・トーン
MIB創設メンバーの一人で、ニューヨーク本部のトップ。Kの才能を見込んでスカウトした他、MIBの創設の数々に関わった長い付き合い。様々な逸話があるが、MIBが黒のスーツ着用なのは、彼が太めの体型を少しでもカバーしようとしたためらしい。
D
演 - リチャード・ハミルトン
Kの前の相棒。かなりの高齢のため、動きに機敏さが無くなって足を引っ張ってしまい、引退を決意。直後にKから記憶をニューラライズされる。
ジーブス
演 - トニー・シャルーブ
メン・イン・ブラック (映画) 登場人物
ダウンタウンにある「ユニバーサル質店」の主人で、JがMIBに加わる以前からの知り合い。正体は再生能力を持つエイリアンで、頭が吹き飛ばされてもすぐに生えてくる。主に時計などの盗品からスペースガンまでの闇売買に手を染めている。片目の黒目がズレている。
ベアトリス
演 - シオバン・ファロン
エドガーの妻。警察にありのままを証言したが信用してもらえず、人間不信になってしまった。エドガーからは酷い扱いを受けていたものの、彼が宇宙人に殺されたことを周りに必死で訴えるなど、愛情はある様子だった。最後は話を聞いたKたちに記憶を改竄させられる形で今回の件を忘れた。
ローゼンバーグ
演 - マイク・ナスバウム
貴金属店の店主。正体はエイリアンで、人間型ロボットの顔の中に本体の小さな体が入っていた。アルキリア星の王族であり、「銀河」の守護を任務としている。他のアルキリア星人と落ち合ったレストランに先回りしていたバグに襲われ、死体置き場で「戦争を阻止しろ。銀河系の場所はオリオンのベルト」と、Jとローレルに言い残し、息絶える。
アルキリア星人
演 - カレル・ストルイケン
ローゼンバーグと会うために地球を訪れたエイリアン。MIB本部での入境審査では外交官であると答えている。ローゼンバーグと面会したレストランで、共にバグに襲われて死亡。
オリオン
メン・イン・ブラック (映画) 登場人物
ローゼンバーグが飼っているネコ。首輪の宝石には銀河系の一つがある。エドガー（バグ）にも勇敢に立ち向かった他、ローゼンバーグの正体であるエイリアンが息絶えた際にも悲しそうな様子を浮かべるなど、エイリアンに対する理解はある模様。死体置き場を訪れたバグに銀河を奪われ、その後の動向は不明。
フランク・ザ・パグ
声 -　ティム・ブラニー
マンハッタンの小さな鍵屋で飼われているパグだが、実はエイリアン。Jは最初、陰気な顔つきの鍵屋の方をエイリアンと思っていた。宇宙外交に詳しく、バグと「銀河」に関する情報を伝えた。
2作目では成り行きでJの相棒となり、映画のポスターにはJやKと共に黒ジャケット姿で写っている。
ジェンセン
演 - ケント・フォールコン
J（エドワーズ）の他にMIBのエージェント採用試験を受けた候補生の一人。本人曰く陸軍士官学校を首席で卒業し、階級は少尉。自分達がここへ集められた理由を説明して欲しいとエドワーズが質問した際「エリート中のエリートであるから」とZに対し真っ先に応える。しかし、エドワーズからは説明になっていないと笑われる。
最終的にはKがエドワーズを推したために、他の候補生と共にZから記憶をニューラライズされ、不合格扱いとなった。
レジック
演 - パトリック・ブリン
マンハッタンに住む、人間に化けたエイリアン。同じくエイリアンで妊婦でもある妻がおり、K達が彼らの無断移動を調べに来た際に、Jの手助けで妻が無事出産する。
指定居住区域であるマンハッタンを無断で離れた上、予定にはない臨時の宇宙船で地球を離れようとしており、Kは妊娠中の妻を連れてまで逃げようとしていた様子から地球に危機が迫っている事を悟り、バグの密入国船に関して調べるきっかけとなった。
ニュートン
演 - デヴィッド・クロス
ローレルがいる病院で通用口の受付を担当している男。エドガー（バグ）が「銀河」を持っているオリオン目当てに訪れた際、その目の前で虫を潰して殺虫剤まで取り出した為に怒りを買い、殺されたかと思われたが、2作目で生存していたことがわかった。
メン・イン・ブラック (映画) アイテム
宇宙ガン（スペースガン）
MIBが開発した対宇宙人用戦闘銃。大きさは掌サイズの小型から拳銃サイズやバズーカのような大型まで様々である。
Jは初心者ということで、掌サイズの小さな銃を渡されたが、実はその小さな銃はバズーカ並みという凄まじい威力がある。さらに1発の反動もとてつもなく、Jは知らずに扱った為に3回吹き飛ばされている。
エレクトロバイオメカニカルニュートラルトランスミッティングゼロシナプスレポジショナー（ニューラライザー）
宇宙人を目撃した一般市民の記憶を消去する装置で、小さな棒型の形状。通称「ピカッ」「記憶でっち上げ装置」。
扱う場合はMIB専用のサングラスを装着することで記憶消去を防ぎ、ピカッと光った後にニセの記憶を説明して新しい記憶を刷り込む。
原理は「ターゲットあるいは目撃者の脳内の電気信号（インパルス）を絶縁させて記憶を消去し、催眠状態にすることで偽の記憶を植え付ける」といったもの。
MIBのエージェントが引退する際にも使用して記憶を操作する。
メン・イン・ブラック (映画) アイテム
続編の『MIB3』における主要舞台の1969年においては、当時のモデルであるニューラライザーが登場するが、こちらは棒状の本体と腰に装着したバッテリーとがケーブルで繋がっている仕様。また、同作中にはより複雑な記憶操作を可能とする大型のニューラライザーも登場するが、こちらは記憶操作を行う相手を中に入れてから実行するシステムとなっているものの、特殊な事情により記憶操作は実施されずに終わった。
なお、ニューラライザーで実行可能なのは宇宙人を目撃した一般市民の記憶を消すのみであって何かしらの「物的証拠」はどうにもならないため、冒頭でKが射殺した宇宙人犯罪者のマイキーについては証拠隠滅班を呼んだ上で、マイキーの血が付着したサボテンは全て火炎放射器で焼却処分し、同じく血を浴びた国境警備隊の隊員については同僚共々ニューラライザーで記憶を操作した上で、隊員のみ「君は地下のガス管が爆発して、壊れた下水管から飛び散った下水を浴びた。向こうで検査と消毒を受けるように」とKから指示を受けた。
LTD Crown Victoria
全MIBに支給される公用車。シフトレバーに赤いボタンが付いている。普段は1987年型の旧型車で、それを目にしたJは「ハイテク満載の組織なのに、車はオヤジ趣味かよ」とバカにしたが、赤いボタンを押すとジェットエンジンが現れ、重力変換を起こす。
トンネル通過時には赤いボタンの機能で天井を走行し、渋滞を回避した。
メン・イン・ブラック (映画) 日本語吹替
※2015年9月2日発売の「吹替洋画劇場」シリーズ『メン・イン・ブラック/メン・イン・ブラック2』ブルーレイには本作と次作『メン・イン・ブラック2』の本編ディスクに加え、本作の日本テレビ版と次作のテレビ朝日版の吹き替えを収録した特典ディスクが付属している。(約90分)
メン・イン・ブラック (映画) アニメシリーズ
同作のアニメシリーズとして、『メン・イン・ブラック』（Men in Black The Series、別題：メン・イン・ブラック・アニメーション・シリーズ）が製作された。
アメリカ合衆国では1997年から2001年までKids' WBで放送された。日本ではアニマックス、ミステリチャンネルで放送。後にTOKYO MXにて2009年2月10日より火曜23時30分に放映。いずれもシーズン2までの放送。
カッコ内は米国での話数。
メン・イン・ブラック・アニメーション・シリーズ(VHS)
13話まで収録、全2巻。二ヶ国語収録。リリースはソニー・ピクチャーズ エンタテインメント。
キストゥヘヴン
キストゥヘヴン（欧字名:Kiss to Heaven、2003年4月25日 - ）は、日本の競走馬、繁殖牝馬。
2006年の桜花賞（GI）優勝馬である。他に、同年のフラワーカップ（GIII）、2008年の京成杯オータムハンデキャップ（GIII）、2009年の中山牝馬ステークス（GIII）を優勝した。
キストゥヘヴン デビューまで
ロングバージンは、1987年に北海道門別町の天羽牧場で生産された父ノーザンテースト、母スイーブの牝馬である。日本においては、イギリス産カナデアンガールから繋がる牝系である。兄弟姉妹、つまりスイーブの仔には、1981年菊花賞でミナガワマンナとサンエイソロンに次ぐ3着となったロングイーグル、1983年エリザベス女王杯を優勝したロンググレイス、1985年京都牝馬特別を優勝したファイアーダンサー、笠松競馬で活躍したロングニュートリノ、1989年東京優駿（日本ダービー）で1番人気5着となったロングシンホニー、その他1986年北九州記念を優勝したラッキーオカメの母、2004年福島記念を優勝したセフティーエンペラの祖母がいた。このような活躍からスイーブは、後藤正俊によれば「日高最高の繁殖牝馬」だったという。
ロングバージンは、中央競馬で競走馬としてデビューし3戦1勝で引退し、天羽牧場で繁殖牝馬となる。初年度となる1991年から12年間では、シンボリルドルフ、ヘクタープロテクター、サクラユタカオーとは複数の仔を産み、2度のアクシデントは合ったが、10頭の仔を産んでいた。そして13年目となる2002年、供用2年目のアドマイヤベガと初めて交配する。
キストゥヘヴン デビューまで
アドマイヤベガの父はサンデーサイレンス、母は、1993年の桜花賞、優駿牝馬（オークス）を優勝したベガである。栗東の橋田満厩舎からデビューしたアドマイヤベガは、1999年のクラシックに臨み、テイエムオペラオーやナリタトップロードを下して東京優駿（日本ダービー）を優勝。史上7頭目となる母仔のクラシック優勝を成し遂げていた。2002年にサンデーサイレンスが死に、その後継として期待されていたが、供用4年目の2004年秋、偶発性胃破裂により8歳で亡くなることとなる。
アドマイヤベガとの仔を孕んだロングバージンは2003年、身重の状態で天羽牧場を退き、同じ門別町の正和山本牧場に移動する。正和山本牧場は、1952年に開いて以降、生産馬は、中央競馬のサラブレッド系重賞を制したことがない牧場だった。天羽牧場と正和山本牧場は親戚関係であり、天羽牧場がアドマイヤベガとの仔を孕んだロングバージンを譲った形だった。そして2003年4月25日、移動した正和山本牧場にて、ロングバージンの11番仔である鹿毛の牝馬（後のキストゥヘヴン）が誕生する。
キストゥヘヴン デビューまで
生まれた年は、平成15年台風第10号が牧場を襲った年でもあった。牧場はライフラインが寸断した時期もあったという。そんな状況で育まれたロングバージンの11番仔は、小さな体の持ち主だった。牧場の夏は、アブが蔓延るせいで放牧できないため、アブの少ない夜に放牧に出されている。牧場の山本正秋によれば夜間放牧により「根性は、夜間放牧で自然に鍛え上げられたのかもしれません」と回顧している。
牧場は、生産馬をセリで売却することで収入を得ており、ロングバージンの11番仔も同様だった。まず、1歳夏の北海道サマーセールに上場したが、誰一人手が挙がらず、売れ残って牧場に持ち帰っていた。その後、体が大きく成長して1歳秋、北海道オータムセールに上場すると、手が挙がり、最終的に有限会社社台コーポレーションが1018万5000円で落札される。後藤正俊によれば、落札は社台がスイーブの牝系を高く買っていたからだったという。かくして社台グループの所有馬となる。社台の創業者で1993年に亡くなった吉田善哉の未亡人、吉田照哉や勝己の母である吉田和子の所有となる。父母ベガと同じ馬主となった。
アドマイヤベガが亡くなってから、競走馬となるロングバージンの11番仔には「キストゥヘヴン」という競走馬名が授けられる。「キストゥヘヴン」とは「天国への口づけ」という意味であり、天国のアドマイヤベガ、吉田善哉に向けたキスという意味も含んでいた。キストゥヘヴンは、美浦トレーニングセンター所属の戸田博文厩舎に入厩する。戸田は牧場でキストゥヘヴンに跨っており「小柄だったけど、背中のいい馬で、先々面白そう」と感じたという。
キストゥヘヴン 競走馬時代
2005年12月17日、中山競馬場の新馬戦（芝1200メートル）に吉田豊が騎乗してデビューしたが2着。年をまたいでダートに臨むも2着、2着となる3連敗、道中器用に走れなかったり、落鉄したりして良績は残せなかった。2006年3月5日、安藤勝己に乗り替わり、芝の未勝利戦でまくって勝利、4戦目での勝ち上がりを果たした。
それから2週間後の3月17日、フラワーカップ（GIII）に横山典弘と臨んだ。阪神ジュベナイルフィリーズ3着のフサイチパンドラ、1勝2着1回のルビーレジェンド、2勝のアイスドールなどと対する16頭立てのなか、20.7倍の6番人気だった。
6枠11番からスタート、大逃げ馬がいるなか、中団後方を追走した。直線では、2番手に控えたフサイチパンドラが大逃げ馬に代わって抜け出し、独走中であり、それを追いかけた。後方の馬群から1頭追い込み、フサイチパンドラに迫り、ゴール手前で差し切り、遂には置き去りにする。フサイチパンドラに1馬身半差をつけて決勝線を通過した。重賞初勝利となる。戸田、重賞初勝利だった。
キストゥヘヴン 競走馬時代
続いて4月9日、桜花賞（GI）に臨む。鞍上は、初勝利の安藤が舞い戻った。栗東所属の安藤は当初、エルフィンステークスを優勝した関西馬・サンヴィクトワールでクラシックに臨む予定だった。しかしサンヴィクトワールが、直前で断念し、クラシックの騎乗馬がいなくなる。そんな頃に、戸田が安藤に依頼し、コンビ再結成が決定していた。参戦に当たっては、普段しない異例の火曜日追い切り、前々日輸送を行ったほか、シャドーロールを初めて着用していた。
18頭立てのなか、単勝オッズ13.0倍の6番人気となる。1番人気は、4戦2勝2着2回でチューリップ賞優勝のアドマイヤキッスであり、以下フラワーカップで下したフサイチパンドラ、阪神ジュベナイルフィリーズ優勝のテイエムプリキュア、フィリーズレビュー優勝のダイワパッション、クイーンカップ優勝のコイウタと続いていた。次年から、馬場改造が行われて外回りコースが新設されるため、旧コースでは最後の桜花賞開催となった。
キストゥヘヴン 競走馬時代
7枠14番からスタート、アサヒライジングが逃げる一方で中団後方を追走した。第3コーナーから外を回って進出し、直線では、大外から内で逃げるアサヒライジング、先に抜け出すコイウタ、シェルズレイ、アドマイヤキッス目がけて追い上げた。このうち抜け出したコイウタ、アドマイヤキッスとは張り合いとなり、横並びの争いとなったが、末脚で振り切った。残り50メートルで抜け出し、先頭で決勝線通過を果たす。アドマイヤキッスなどに4分の3馬身差をつけていた。
連勝で桜花賞戴冠。戸田は、厩舎開業6年目でGI初勝利だった。また父母ベガ、父アドマイヤベガに続いて三代連続クラシック制覇を果たしている。さらに安藤は、桜花賞初優勝だった。安藤は、11年前の1995年桜花賞に、笠松のライデンリーダーで臨み、1番人気に推されながら4着に敗退している。この経験が、中央移籍に挑戦する動機となっていた。そして中央に移籍、それから6度目の挑戦で優勝を果たしている。
キストゥヘヴン 競走馬時代
その後は、しばらく勝利を挙げることができなかった。二冠目の優駿牝馬（オークス）では、桜花賞2着のアドマイヤキッスに次ぐ2番人気となったが、カワカミプリンセスなどに及ばず6着。夏休みを経て、秋は、関西圏への輸送を嫌って、敢えて中山競馬場で行われる菊花賞のトライアル競走・セントライト記念（GII）に臨み5着。牝馬三冠路線に舞い戻り、三冠目の秋華賞（GI）に臨んだが、再びカワカミプリンセスに先着を許す6着だった。その後は、エリザベス女王杯（GI）で古馬に挑んだが、敵わなかった。古馬となってからも連敗、夏には、アメリカ遠征を敢行し、ハリウッドパーク競馬場のキャッシュコールマイル（G2）に日本調教馬のディアデラノビア、コイウタと臨み、4着。その後も、日本で連戦したが勝利することはできなかった。
5歳となって京都牝馬ステークス（GIII）、中山牝馬ステークス（GIII）に臨み、敗れるも3着で連続連対。阪神牝馬ステークス（GII）では4着と敗れたものの上位を確保。続いてマイルの女王決定戦であるヴィクトリアマイル参戦を目論んだが、賞金不足で除外され、出走すら叶わなかった。代わって出走した京王杯スプリングカップ（GII）で2着となり、久々の収得賞金加算を果たした。その後、安田記念（GI）7着を経て、春シーズンを終えた。
キストゥヘヴン 競走馬時代
9月14日、京成杯オータムハンデキャップ（GIII）に、藤田伸二と臨む。重賞2着のリザーブカード、前々年優勝のステキシンスケクンに次ぐ6.8倍の3番人気だった。大外枠8枠16番からスタート、ゴスホークケンが逃げるなかで、中団後方を追走した。コーナーでは外を通って進出し、直線で先頭に並びかけた。末脚を発揮して抜け出し、内のレッツゴーキリシマ、ヤマニンエマイユを差し切った。後方から追い上げたステキシンスケクンも振り切った。後方に1馬身4分の1をつけて決勝線を通過する。2年半ぶりの勝利、重賞3勝目を挙げた。
その後、府中牝馬ステークス（GIII）マイルチャンピオンシップ（GI）に臨むも勝利を挙げることはできなかった。年をまたいで2009年、東京新聞杯（GIII）で始動するも10着に敗退する。そして、今春での引退が決定し、引退レースとして中山牝馬ステークスに臨んだ。
3月15日、中山牝馬ステークスに臨む。鞍上には、横山が舞い戻っていた。重賞好走のザレマ、3勝馬リビアーモ、優駿牝馬優勝馬トールポピーに次ぐ、8.1倍の4番人気、トールポピーと並んで最も重い56.5キログラムを背負っての参戦だった。
NHKマイルカップ優勝馬の15番人気ピンクカメオが逃げる中、好位の最も内側を追走した。最終コーナーが近づくにつれて、逃げるピンクカメオの背後まで進出。直線では逃げ切りを図るピンクカメオを最も内から追い詰めた。後方勢の追い上げはなく、やがてピンクカメオとの一騎打ちとなったが、末脚を用いて、内から差し切り、ゴール手前で抜け出した。ピンクカメオに1馬身差をつけて決勝線通過を果たす。
半年ぶりの勝利で重賞4勝目、引退レース優勝を果たした。トップハンデを背負いながらの優勝は、2006年ヤマニンシュクル以来レース史上4例目だった。また桜花賞優勝馬の6歳での重賞優勝は、2000年キョウエイマーチに続いて史上2頭目だった。それから3月24日、日本中央競馬会の競走馬登録を抹消される。
引退したすぐの春から北海道白老町の白老ファームで繁殖牝馬となり、連続して仔を産んでいた。2016年、初めて種付けをせず、空胎で過ごした。2017年には、ロードカナロアを受胎。その後、白老ファームの整理対象となり、ジェイエス繁殖馬セールに上場され、2430万0000円でドリームファームが落札し、日高町のオリオンファームへ移動している。
産駒では、ジェイエス繁殖馬セールの際に宿していたロードカナロアの仔、8番仔であるタイムトゥヘヴンは、母と同じく戸田厩舎からデビューし、2022年春のダービー卿チャレンジトロフィー（GIII）を優勝。産駒から重賞優勝馬が誕生している。
キストゥヘヴン 競走成績
以下の内容は、JBISサーチ並びにnetkeiba.comの情報に基づく。
ノスタルジア
ノスタルジア（英: nostalgia）またはノスタルジー（仏: nostalgie）は、
と定義される。
対義語は、ノストフォビア（帰郷嫌悪）。
ノスタルジア 概要
人が現在いるところから、時間的に遡って過去の特定の時期、あるいは空間的に離れた場所を想像し、その特定の時間や空間を対象として、「懐かしい」という感情で価値づけることをいう。
通常は、時間的に未来がその対象とされることはなく、また対象の負の部分は除外され、都合よくイメージが再構成される場合が多い。過去の事物を肯定し、相対的に現代を否定する「懐古主義（nostalgism。近年の日本では「思い出補正」とも呼ばれる）」はこの感情に起因する。なお、過去の人々が思い描いた未来（または近未来）に対して、ノスタルジアを思い起こさせる場合があり、それはレトロフューチャーとして定義される。
本人がその時間や空間を実体験したかどうかは必ずしも問われず、第三者からの情報にもとづいて想起し、さらに自己の創作した想像を加え拡大しこの感情を持つことも可能である。
また過去や異空間からもたらされた特定のものや人物に即し、これを媒介としてこの感情を持つことも可能である。
「時間的または空間的に、（ある時点に）戻ったり、（ある状況を）再び経験したり、（ある人物に）再会することができない」という感覚はノスタルジアを想起あるいは増幅させ、前述したような感傷的な気分をもたらす。
ノスタルジア 歴史
この言葉は1688年にスイスの医学生、ヨハネス・ホーファー (Johannes Hofer：1669-1752) によって新しくつくられた概念である。2つのギリシャ語（「nostos」：帰郷、および「algos」：心の痛み）を基にして造った合成語で、「故郷へ戻りたいと願うが、二度と目にすることが叶わないかも知れないという恐れを伴う病人の心の痛み」とされた。精神科医となった彼は、「ノスタルジア」という心の病気について、その症例を多く取り扱い、診断した結果を発表した。17世紀末から19世紀末にかけて、この病気には「mal  du pays（国の痛み：仏）」、「Heimweh（家の痛み：独）」、「hiraeth（ウェールズ語）」、「mal de corazón（心の痛み：スペイン語）」など、様々な言語で名称が付けられて、医学的な研究の対象とされた。
ノスタルジア 歴史
とくに18世紀から19世紀にかけて、前線の兵士達に蔓延するノスタルジアの現象は重大な精神病理学の研究対象とされ、その原因や病としての症状が分析された。故郷への想いに満ちたこの現象は、しばしば兵士達の間に伝染するが、隊が優勢な時にはそうでもなく、戦況が不利な場合に多く現れる。軍事的な観点からは、生死を前にして勇気を鼓舞せねばならないときに、故郷を想い見る兵士達のノスタルジアは、後ろ向きのネガティブなものとして戦意の喪失と見なされ、排除されねばならない感情とされた。
19世紀末までには、精神医学のカテゴリとしての「ノスタルジア」への関心はほとんど消え失せる。当初の「深刻な医学的疾患」の意味合いはなくなり、一般の日常会話にも「ノスタルジア」という言葉が現れるようになった。今では、通常それほど昔ではない過去の失われた時間や場所を懐かしむ慣用句である。しかし、現代においても「ノスタルジア」が「ホームシック」と同じような意味で扱われたり、未来への展望が明るく勢いの良い時には、過去や故郷を振り返ることについて、しばしばこれを咎めるような論調が現れることもある。
ノスタルジア 分析・解釈
アメリカの社会学者、フレッド・デーヴィスは、ノスタルジアの体験が生じる必要条件は「良い過去・ 悪い現在」という明らかな対称が成り立つことであるとし、「現在もしくは差し迫った状況に対するなんらかの否定的な感情を背景にして、生きられた過去を肯定的な響きでもって呼び起こす」と定義した。
さらに「ノスタルジアの体験が持続するための滋養分をどれほど過去の記憶から引き出してこようと、われわれがノスタルジアを感じるきっかけとなる要因は、やはり現在のなかに存在しているはずである」と述べ、ノスタルジアは単に過去を振り返る行為ではなく、あくまでも現在の価値観が基軸となっていることを指摘した。
ノスタルジア 分析・解釈
またデーヴィスは、ノスタルジアが、 アイデンティティの形成、維持、再構成と深く結びついていることを強調した。ノスタルジアは、青年の依存期から成人としての独立期ヘ、独身から結婚ヘ、職業生活から退職後の生活ヘ、といった人生の転換点、すなわち非連続に対する不安に苛まれるライフサイクルの移行期に顕著に現れるという。同様に、戦争や恐慌、市民生活の擾乱、天変地異といった現象によって引き起こされた社会的な非連続と混乱によってもノスタルジアが立ち現れ、これを「集合的ノスタルジア」と呼んだ。以上のように、個人的、社会的に何らかのアイデンティティに関する非連続の危機が訪れた時、ノスタルジアはその連続を確保させるために機能する、と結論づけた（しかし、アイデンティティの視点にとらわれすぎることにより、多様な現象をすべてアイデンティティに結びつけて解釈されてしまうという批判もある）。
ノスタルジア 分析・解釈
ノスタルジアの精神的な影響としては、ノスタルジアが「心理的なリソース」として心理的なwell-beingや精神的健康にもたらす効果があるという研究結果が各国の学術誌から発表されている。それによればノスタルジアは、自己評価の向上や、心理的脅威への対抗手段として役立ち、また人生の意味を見つけたり、将来を楽観視できる場合があるという。例えば、アメリカの社会心理学者、J・ゲバウェルとC・セディキデスによれば、「人々が悲しみや孤立感から立ち直るのに役立つが、それだけでなく、 懐かしく素晴らしい記憶は、先々に生じるひどい気分を予防するワクチンになりうる」と結論づけた。
比較文学者スヴェトラーナ・ボイムによれば、ノスタルジアには「復興的（復旧的）ノスタルジア」と「反射的（反省的）ノスタルジア」の2つのカテゴリーがあるといい、前者は失った故郷を歴史を超えて再構築しようとするが、後者は痛みや喪失、憧れにとどまる。そして前者の「復興的ノスタルジア」は時に神話まで創り出すという（例としてナチズムや韓国の民族主義など）。またボイムによれば、「ノスタルジアは、もはや存在しない家か、存在したことのない家へのあこがれである。ノスタルジアは、喪失と転位（displacement）の感情であるが、しかしまた自身のファンタジーへのロマンスである」ともしている。
ノスタルジア 分析・解釈
ノスタルジアとは、"甘美で取るに足らない陳腐だが、同時に無害な懐古趣味である"とし、そのうえで「良い時代」を懐かしむ無害なものだからこそ歓迎しても良いという考えと、一方で、そんな感傷にひたるのは後ろ向きであるとする批判に分かれるのが一般的である。しかしながら、ノスタルジアとは、本来はもっと複雑な歴史的背景と含意を備えた言葉であり、単なる「甘美」で「無害」な過去への憧れではなく、モダニティの矛盾を暴く公共的な「脅威」とされた歴史があったことを見逃してはならない。いわば、革命や産業革命における「進歩」が最重要な概念であるモダニティの時代にとって、大切なのは未来の改革であり、過去への内省ではなかったため、ノスタルジアは決して都合が良いものではなかったのである。
映画監督の押井守は、「あの時代にノスタルジーを感じさせるという行為自体が虚構の現代史であって、あの時代に対する清算をうやむやにするだけ。清算も終わっていないのにノスタルジーにすり替えているんですよ。僕の立場からすれば、ノスタルジアは虚構の現代史をつくる方法論に過ぎない。歴史を忘れさせるための装置「歴史の忘却装置」なんですよ」と述べ、過去の歴史的事実がノスタルジアによって隠蔽されかねない危険性を指摘した。
著述家の松岡正剛は、「ノスタルジアは指定できないものへの憧れにもとづきながらも、その指定できないものからすらはぐれた時点で世界を眺めている視線なのである」とし、また「ノスタルジアの正体は視線が辿るべき正体がないことから生じたものなのだ。したがってノスタルジアは過ぎ去ったものへの追憶ではなく、追憶することが過ぎ去ることであり、失った故郷を取り戻したい感情なのではなくて、取り戻したい故郷が失われたことをめぐる感情なのである」とも述べている。
ノスタルジア ノスタルジアを想起する理由とその対象
ノスタルジアの感情は人間の五感（視覚、聴覚、触覚、味覚、嗅覚）全てから得ることができる。嗅覚は嗅細胞、嗅球を介して大脳辺縁系に接続されているため、記憶や感情を呼び起こしやすいと言われている（プルースト効果）。視覚は既視感（デジャブ）から想起される可能性もある。また前項で述べたように想像や推測によってこの感情が誘起されることもあり得るため、言語・文化の相違が影響することはない。
自伝的記憶によって引き起こされるノスタルジアの感情は、過去のある時期における情報への接触頻度の高さと、接触時期から現在までの長い時間経過が考えられる。過去における事物との頻繁な接触があり、その後全く接触がない長い空白期間、そして現在において過去に接触した事物または類似した事物に再び接触することである。その事物が手がかりになって、強い懐かしさの感情とともに、その当時の個人的思い出や社会的出来事などが連鎖的に思い出され、過去へのタイムスリップが起こると考えられる。
ノスタルジア ノスタルジアを想起する理由とその対象
想像や推測から得られるノスタルジアの感情は、その一見理解し難い生起機序から「前世の記憶」、「人類共通の記憶」といったオカルト的な要素に結びつけられることがある。しかしながらその多くは自己投影・感情移入の容易さに関連していることは周知の通りである。一般的に想像や推測から得られるノスタルジアの感情は視覚からの情報が主（発端または引き金）であり、また完全な自然物よりも、人工物とそれに付随する自然物や空間によって想起される。それは事物に関わる人々や空間に対して自己投影・感情移入がしやすいことで、推測によって体験が擬似的に行われるためである。それがあたかも過去に経験したかのような錯覚を生じさせている。個人本位の無機的対象から有機的対象への意識の変換である（メタファーの作用にも関連する）。この過程は無意識下に行われるため、感情を自らコントロールすることは難しい。またその変換は視覚情報から聴覚、嗅覚情報へと拡大するため、空白期間の後に聴覚や嗅覚の情報のみ与えたとしても以前に得たノスタルジアが想起される。
ノスタルジア ノスタルジアを想起する理由とその対象
一例として里山の風景が挙げられる。里山を単に山として捉えた場合はあくまで自然物であり人間の存在を感じさせない事物である。山に無機的な印象が生まれるため、ノスタルジアの感情は想起されにくい。しかし山の麓に民家や田畑、神社といった人工物が存在することで、そこに住む/住んでいたであろう人々に対し自己投影が働く。必然的に山に対しても身近で有機的な印象を受けるため、（そこで実際に生活したことがなくとも）その風景に「懐かしい」という感情を生じさせる。その反応はセミの鳴き声や田畑の匂いといった聴覚、嗅覚情報にまで拡大していく。
一方でこういったノスタルジアの想起には個人差があることも事実である。過去に推測によって得たノスタルジア感そのものが自伝的記憶となっていたり、マスメディアや映画・小説・漫画等によってその印象が増幅されている可能性もある。「懐古主義」とも関連する。あるいは集合的無意識との関連性も考えられるなど、解明されていない点が多くある。
例えば、博物館の展示において、白黒写真をあえてセピア調にする、あるいは展示室の照明を暖色系にして夕焼けのイメージに近づけるなどの手法は、いずれもノスタルジックな演出として有効とされるが、その法則について根本的な解明には至っていない。
ノスタルジア ノスタルジアを想起する理由とその対象
消費者行動や広告研究の流れの中でB.B.スターンは、「生まれる以前の古き良き時代の、歴史的物語や歴史上の人物への感情移入によって生じるもの」を「歴史的ノスタルジア」として定義したが、堀内圭子によれば、歴史的知識がノスタルジックなものになるための条件は十分に解明されていないとし、たとえば「年表を眺めていてもなかなかノスタルジックな気分にならない」ことの意味を問う必要があると指摘する。
子供にとって母親の存在は大きく、母親というアイコンそのものがノスタルジアに置き換えられることがある（例として、特攻隊員の母親への手紙や、「おふくろの味」など）。また青春も同様にして記号化され、ノスタルジアを表す言葉として置き換えられることが多い。
ノスタルジア ノスタルジアを想起する理由とその対象
流行（ブーム）から生まれた一連の事物は、一時代を象徴するとともに新たな流行の到来によって現実世界から分離されるため、「懐かしさ」を感じやすい。通常はファッション（髪型や化粧法を含む）、楽曲、自動車、字体、CMなど、デザインや表現に一定の自由を有し、常に変革が求められる物に適用される。建築物は、歳月を感じさせる現象が物理的劣化として如実に顕在化するため、これもまた「懐かしさ」を誘起させる（→廃墟マニア）。他にも、漫画やアニメにおける作画のタッチ、写真・音響・映像の撮影方法・記録方法に伴う画質や音質、楽曲に使用される楽器の音色など、潜在的な部分で特定の時代背景や歴史的変遷を窺わせるようなものは凡ゆる場面で見出すことができ、人々に「懐かしさ」を想起させる。
旅行（中でも一人旅や放浪）は、その土地々々における人々との出会いと別れ、一期一会の感覚（これ以降もはや一生再会することはないだろうという思い）がノスタルジアを増幅させやすく、作品として昇華されることも多い。同様の考え方としては、失恋や人の死なども、ある種ノスタルジアと密接に関連した事象と言える。
また季節の「夏」は、外出・レジャーの機会が多いことや夏休み・お盆休みという大型連休があることも相まって、個人的思い出が形成されやすく、自伝的記憶によるノスタルジアが誘起されやすくなる。また他の季節に比べ、草木の色や匂い、昆虫の鳴き声などの視覚、嗅覚、聴覚を刺激する現象が多いことも個人的思い出が形成されやすい一因と考えられる。
ロリータ・コンプレックスは自分が幼少の頃の同年配の少女への思いが個人的なノスタルジアとなっていると解釈できるだろう。
ノスタルジア ノスタルジアを基調とした作品など
古今東西を問わず、個人的な郷愁や故郷へのメランコリックな心理や感情の昂ぶりを文学や歌舞音曲などの作品へ昇華させた例も多く、古典の名作にも見られる。
楽曲に関しては、恋人や家族、知人との「懐かしい思い出」、またそれらから派生して「別れ」や「後悔」、「未練」などをテーマにした楽曲がかつての日本では絶大な人気を博していたため、ノスタルジアの表現が戦後歌謡曲における作詞作曲の核となっている一面がある（一説に、楽曲に好まれる傾向は、その時代の現実世界での景気動向や社会心理と相反するとも言われる）。なお昨今の音楽事情においても題材としてノスタルジアは重要な意味を持っており、聴き手にエモーショナル、センチメンタルな感情を想起させることは多い。
フォーク、ブルース、カントリー、ハワイアン、ボサノヴァ、フラメンコ、ファド、シャンソン、演歌、琉球民謡といった、民謡や民族音楽の影響を色濃く残したままポップ化されたワールド・ミュージックの類は、ノスタルジアの中でも「郷愁」の思想が核となったポピュラー音楽ジャンルである。また時代劇、歴史劇、歴史映画、西部劇なども同様にして、民族意識に基づく一種の「郷愁」的な思想（あるいは「歴史的ノスタルジア」）が強い演劇・映像作品である。
ノスタルジア ノスタルジアを基調とした作品など
スタジオ・ジブリ作品では、建物や街並みをその映画舞台以前の古い様式に変更したり（意図的なアナクロニズム）、或いは住む人々の生活様式を詳細に建物や背景に描写する（質感表現）などの工夫がなされており、登場人物の劇的な人間模様も加味されることで観客にノスタルジアを感じさせやすい作品になっている。また『男はつらいよ』シリーズや『ALWAYS 三丁目の夕日』などは、人情という人間本来の情感とそれに付随するように存在している古めかしい人工物（日本らしさを連想させ、かつ生活様式が色濃く現れている古い木造建築群）が観客を感情移入しやすくし、またその要素を現代の無機的な要素と対比させることで、観客に「懐かしさ」を想起させている。
ノスタルジア ノスタルジアを基調とした作品など
また『となりのトトロ』に見るノスタルジアを分析した吉岡史朗は、特定の年代を指し示すような要素を排除し「特定の過去という時間的なコンテクストに依存しない」描かれ方をすることによって、個人的・直接的な経験の有無に関わらず懐かしさを感じることにつながっているという。すなわち、ある特定の時代や場所についての「「リアル」な設定や大衆文化への言及を欠いている」ことによって、作品の「普遍性」が生まれ、それにより「トトロ」 の世界が世代を越えた過去の記憶となり得るとした。そして、宮崎駿が作品を通して提示するノスタルジアについて、「むしろ現在と過去はつながっているということ、単に現代人はそのつながりを忘れているだけだという継続の意識」に基づいたものとして高く評価し、失われた過去ヘ戻りたいというホームシックの念に基づいた『ALWAYS 三丁目の夕日』に代表される「昭和30年代ブーム」や「レトロブーム」とは対極にあると位置づけた。
作家の大塚英志は、『ちびまる子ちゃん』に見るノスタルジアについて、「作品中のサブカルチャー的固有名詞は具体的な時代を特定するためのものではなく〈懐かしいあの頃〉というフィクショナルな過去に物語を設定する仕掛けである。この種のレトロ的固有名詞は具体的な時代や体験ではなく、あくまでも無根拠なノスタルジーを呼び起こす符丁のようなものだといえる」とし、この「レトロ的固有名詞」の存在により、「誰もが心地良く懐かしがれる万人向けのノスタルジアの対象を提示した」と分析する。すなわち、〈懐かしいあの頃〉という抽象化した記号を通して、「まる子」の時代を直接経験していない若者でも、 ノスタルジアを感じるような仕掛けが施されているのだという。
具体的な作品については、「ノスタルジア (曖昧さ回避)#作品タイトル」「Category:失恋を題材とした楽曲」「Category:追悼の音楽」「Category:青春を題材とした楽曲」「Category:別れを題材とした楽曲」「Category:卒業ソング」等を参照。
PekWM
PekWMはXウィンドウシステム用のウィンドウマネージャである。
軽快な動作や控えめな装飾、高いカスタマイズ性が売り。
aewm++のコードを元にClaes Nästenにより開発された。
自動設定、ホットキー、ウィンドウのグループ化（タブ化）といった機能が追加されている。
またXineramaに対応している。
ガトー級潜水艦
ガトー級潜水艦（ガトーきゅうせんすいかん 英: Gato-class submarine）は、アメリカ海軍が運用していた潜水艦の艦級。ディーゼルエンジンと電動機を用いる通常動力型潜水艦で第二次世界大戦時におけるアメリカの主力潜水艦として有名。改良型のバラオ級潜水艦 (Balao class) 及びテンチ級潜水艦 (Tench class) もガトー級潜水艦と呼ばれることがある。アメリカ英語の発音により忠実に表記すれば「ゲイトー級」と呼ぶべきであろうが、日本では「ガトー級」と表記されることが多い。
ガトー級潜水艦 概要
アメリカ海軍は1939年度、1940年度にタンバー級潜水艦を6隻ずつ建造した。1941年度にも引き続いてタンバー級を6隻建造することとなり、艦名もタンバー級の1940年度艦（「タンバー級第2グループ」／「ガー級潜水艦」）に続いて頭文字を「G」で揃えることに決定した。
建造に際しては、潜航能力の増大や艦内容積の拡大、それに復原性の改善が取り入れられ、予算上ではタンバー級の第3グループとして建造されることとなった。しかし、この頃アメリカ海軍では国際情勢の緊迫化などを受けて「二大洋艦隊整備計画」など海軍兵力の大増強に乗り出しており、本来の1941年度艦とは別に65隻の追加建造が決定し、また1941年度艦も2隻追加建造されることとなった。翌1942年度にも4隻が建造され、本艦級は最終的に全部で1941年艦、1942年度艦、緊急計画追加艦合わせて77隻が就役した。
ガトー級潜水艦 概要
なおタンバー級潜水艦のうち、第2グループに属するガー (USS Gar, SS-206) からガジョン (USS Gudgeon, SS-211) までを「ガー級潜水艦 (Gar-class submarine) 」として扱う場合がある。本来の意味での1941年度艦（追加分は含まず）である「ガトー」以下は前述のように「G級」として扱われて頭文字に「G」を冠したが、同型艦がほぼ出揃った1943年以降は「ガー級」と「ガトー級」に区分し正式に単独の形式として扱われるようになった。ちなみにガトー級潜水艦の中で最初に起工し、最初に就役したのは「ドラム (USS Drum, SS-228) 」であった。
ガトー級潜水艦 船体と兵装
前項で述べたように、ガトー級は（タンバー級／ガー級）の設計を受け継いだものであるが、艦内容積の増大と復原性の低下の均衡を考慮して、全長を1.5メートル延長して結果的に若干艦型が大きくなった。
ディーゼル機関の馬力では日本の「伊176」に劣ったが、機関はコンパクトにまとめられており整備性に優れ、いつでも気軽に最高速度を出せるなど信頼性も高かった。このことは戦後ミンゴに乗務した筑土龍男海将も記録に書き残している。ただし、一部の艦では本来搭載されるべき機関生産が追いつかなかったので、就役を早めるために旧型の機関を搭載して就役した。この機関は整備性が劣り振動も甚だしかったので、全艦オーバーホールの際に換装されている。
ガトー級潜水艦 船体と兵装
船体構造も改正され、安全深度が91メートルに増大した。その他造水能力、居住性（シャワー室が二箇所に存在した）、電気系統の制御など、多くの点で同時期の日本の伊号潜水艦を凌駕していた。なお、航続距離と燃料搭載量はタンバー級と実質変わらない。大量建造を促進するため、太平洋戦争開戦後に大規模な設計変更や船体改修を禁じたが、戦訓に基づいた改修および性能に差しさわりのない部分の省略といった改修は順次実施されている。また、艦橋構造のデザインもエレクトリック・ボート社設計のものとポーツマス海軍造船所またはメア・アイランド海軍造船所設計のものでは差異がある。もっともわかり易いのは後部のデザインであり、上から見て後部が丸みを帯びているのがエレクトリック・ボート社設計の艦橋で、角になっているのが海軍造船所設計の艦橋である。艦橋構造は戦訓によって凸型に改装されていったが、その際でも潜望鏡支基や見張り台の構造のデザインが設計によって異なっている。
魚雷発射管はタンバー級に引き続いて前部6門、後部4門の計10門装備されており、魚雷搭載数24本、機雷搭載数40個もタンバー級と同一である。
備砲は、就役当初はタンバー級やそれ以前の艦同様3インチ砲を装備して就役したが、同砲の威力や評判が芳しくないことから、途中からS級潜水艦などに搭載されていた4インチ砲に換装している。砲は基本的に前部か後部に搭載された。前部に搭載される意味としては、目標に接近しながら撃てるということであり、後部に搭載される意味は、乗員が艦橋から飛び出して直ちに配置に就けるよう配慮されたものであった。
機銃も当初は12.7 mm機銃を搭載していたが、これも次第にエリコンFF 20 mm 機関砲に強化されていった。水上兵装の更なる増強に関しては後述する。
ガトー級潜水艦 建造所
ガトー級はエレクトリック・ボート社（潜水艦用の船台数22）とポーツマス（船台数10）、メア・アイランド（船台数5）両海軍造船所で主に建造されたが、これらの造船所が程なくして飽和状態になり、建造用の船台不足に陥るのは目に見えていた。それでは大量建造は出来ないため、従来の各造船所を拡張すると同時に、設計のライセンスを取らせた造船所にも潜水艦を建造させることとした。
その適当な造船所を探している際、ある若手の士官が「伯父が五大湖に大きな造船所を持っているから、ぜひそれを活用してほしい」と艦船局に申し出た。艦船局では最初はアメリカン・ジョークとしてあまり相手にしてなかったようだが、実際にその造船所に士官を派遣して打ち合わせを重ねた結果、何もかもがうまくいってただちに潜水艦の建造に着手することとなった。この造船所がマニトワック造船（船台数5）である。
マニトワック造船はエレクトリック・ボート社の設計図を活用して建造を進め、完成した潜水艦はセントローレンス川を経由して大西洋に回航した。最終的にエレクトリック・ボート社で41隻、ポーツマスとマニトワックでそれぞれ14隻、メア・アイランドで8隻の建造を担当したが、従来の3造船所はともかく艦艇の建造経験がないマニトワックも迅速に建造を進めた結果、船台不足はとりあえず解消し、大量整備が滞りなく行われた。
ガトー級潜水艦 改装
艦橋構造や水上兵装の改装はタンバー級以前の艦でのものと比較すると、多種多彩な改装が実施されている。特に、水上兵装に関しては統一された改装はなく、艦によって装備兵器等にバラつきがある。備砲の換装に関しては前述のように、当初搭載の3インチ砲が乗員に「豆鉄砲」と揶揄されたことから4インチ砲に換装されたが、旧式砲かつ狭い潜水艦上での運用にやや問題があったため、新たに大型艦の高角砲を改造した、潜水艦用のMk40型5インチ25口径砲が開発された。
戦争が押し詰まった頃には前部と後部双方に砲を搭載する艦も現れ、「潜水砲艦」などと自称する艦もあった。機銃も、エリコンFF 20mm 機関砲に加え、戦争中盤以降はタンバー級以前では搭載されなかったボフォース 40mm機関砲が搭載されるようになった。エリコンFF 20mm機関砲に関しても、単装に加え連装のものも搭載されるようになった。基本的には前部に20mm機関砲を、スペースに余裕のあった後部に大型の40mm機関砲を搭載する場合が多かったが、逆に搭載した艦もある。
ガトー級潜水艦 改装
さらに、任意で13mm機銃などを搭載したほか、戦争末期にはロケット砲を搭載する艦も出現した。前後に砲を搭載し、40mm機関砲も前後に装備した艦の火力は護衛駆逐艦のそれに匹敵した。ただし、こういった艦の出現は終戦直前に集中し、その威力を存分に発揮する機会はほとんどなかった。
砲や機銃の配置に関しては、絶対的なガイドラインがないこともあり、結局は戦訓や艦長の好みなどによって決まるケースが多かったようである。また、機銃は対航空機用として搭載されたのは言うまでもないのだが、実際には航空機ではなく、特設監視艇などの、魚雷を使うまでもない、あるいは魚雷を使うには的が小さすぎる相手に対して猛威を振るった。
戦後、「バーブ」と「デイス」の二隻のみ潜水艦推力増強計画の対象となった。
ガトー級潜水艦 戦歴
太平洋戦争開戦時には「ドラム」一隻が竣工していた。隻数が揃うと同時に、これらの潜水艦は日本や、一部の艦は短期間ドイツ相手に通商破壊を行って戦略物資の輸送を滞らせ、戦争勝利への陰の立役者となった。
また、通商破壊の傍ら輸送船だけでなく日本海軍の戦闘艦も脅かし、さらには従前の使用法である艦隊作戦への協力はミッドウェー海戦、マリアナ沖海戦、レイテ沖海戦で実施され、マリアナ、レイテでは大きな戦果をあげた。
その他、人命救助や物資運搬、スパイ潜入なども幅広く実施した。これらの点を見ると、アメリカ潜水艦は決して通商破壊にのみ専念していたわけでないことがわかる。
ガトー級の、艦船に対する主だった戦果（撃沈に限る）
ガトー級潜水艦 戦歴
その他、撃沈トン数の順位ではフラッシャー（100,231トン、1位）、ラッシャー（99,901トン、2位）、バーブ（96,628トン、3位）、シルバーサイズ （SS-236。90,080トン、5位）と上位5隻のうち4隻をガトー級が占め、撃沈隻数の順位でもシルバーサイズ（23隻、3位）、フラッシャー（21隻、4位）、ワフー（SS-238。20隻、6位タイ）、ガードフィッシュ（SS-217。19隻、8位）、ラッシャー、トリガー（ともに18隻、9位タイ）と上位のランキングにことごとく顔を出している。その一方で、ゴレット (SS-361)は小型船2隻を撃沈しただけで戦没し、コーヴィナ (SS-226)、ドラド (SS-248)は戦果を挙げることなく戦没した。ほか、グロウラー、グラニオン、アルバコア、アンバージャック、ボーンフィッシュ、ダーター（座礁放棄）、ヘリング、トリガー、ワフー、フライアー、ハーダー、ロバロー、ランナー、スキャンプ、スコーピオン、スヌーク、タリビーの全20隻が戦没している。
なお、詳細な戦歴は各艦の項を参照されたい。