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地位 その他の地位 - 政治的・経済的・外交的な地位 -
政治的地位とは、国際的には国家ないし国際機関・団体が国際社会から与えられる評価や、それに伴う重要な役割を意味し、国内的には政党や政治団体といった政治勢力が議会ないしその国の政界に占める議席数などに見られる政治的優劣関係やその影響力の大きさの程度、政権との親疎を表す意味を有する。
経済的地位とは、社会や市場における企業なり経済団体などの占める地位のことで、市場やその業界における影響力や利益・実績などを意味する。
外交的地位とは、国家が他国との関係ないし国際社会において、どの程度外交上の優位性を有するかを表す概念である。
地位 仏教における地位
仏教語「地位（じい）」は、菩薩が仏になるためにどうしても経なければならない道のことであり、元は仏教の精神そのものを表現する言葉である。観音や文殊は、その精神を人格的に表現したものである。その、菩薩が仏になる道を、「菩薩道」と言うが、大乗経典でこれを中心的に説くのは「華厳経（けごんぎょう）」である。『華厳経』は、東大寺の大仏の根拠となった経典である。大仏は偉大な菩薩精神が完成した姿を表わしていると言える。それで、大仏を説くからにはその経の功徳も絶大であると考えられて、古代から良く学ばれ、写経の際には重要なテキストになった。その『華厳経』が説く菩薩の道を「十地（じゅうじ）」と言い、その他の課題と区別して、この十地を特に「地位」と呼ぶのである。『華厳経』は、「十」を完全な数と見て、あらゆることを「十」の観点から説く。また「地」とは地面のことで、拠り所を意味している。菩薩はしっかりと地面を踏みしめながら、仏となる道を歩んで行く。 「華厳経」は、十地の歩みの中で最も重要なことは、初地に立つことであると説いている。その為には、自らの課題（願）と清らかな行い（善）が揺ぎ無いものとなっていなければならず、その上で初めて、本当の歩みが始まると言うのである。つまり「地位」に就くことは、始まりであって目的ではないのである。その始まりに立つためには、揺ぎ無い決心と相応の実力が必要だと言うのである。
和田光太郎
和田 光太郎（わだ こうたろう、1983年12月18日 - ）は、日本の官僚（国土交通省）・NHKの元アナウンサー。
和田光太郎 人物・来歴
東京都豊島区出身。二松學舍大学附属高等学校、立命館大学法学部卒業。大学在学中にNHK京都放送局にアルバイトとして採用された。その後、通常の定期採用試験を経て2006年入局。
2019年7月、国土交通省に入省。
和田光太郎 過去の担当・出演番組
青森放送局時代（2006年度 - 2010年度）
宮崎放送局時代（2010年度 - 2015年度）
神戸放送局時代（2015年度 - 2019年6月）
国土交通省入省後（2019年7月 - ）
六十里越
六十里越（ろくじゅうりごえ）は、新潟県魚沼市と福島県南会津郡只見町との間にある峠。
六十里越 概要
魚沼市大白川と、只見町大字田子倉の間に所在する峠で、最高点の標高は863 mに達する。
六十里越の名の由来は、実際の距離は六里（約24 km）でありながら、険しさゆえに一里が十里にも感じられるほど余りに急峻かつ長大な山道であること、あるいは中世まで東日本においては一里は500 mであったことなど、諸説ある。
古くから新潟県中越地方と福島県会津地方南部を結ぶ街道の一つであるものの、国内有数の豪雪地帯に位置し、かつ雪崩や落石の危険性が高い箇所を経由することから通年では通行できない難所であった。昭和時代に入ってから道路改築と鉄道建設が進められ、まず1971年（昭和46年）8月に日本国有鉄道（国鉄）只見線（現在は東日本旅客鉄道〈JR東日本〉が継承）の、さらに1973年（昭和48年）9月には国道252号の、それぞれ県境区間が開業および開通した。いずれも区間内にはトンネルやスノーシェッドが連続して設けられている。
新潟県中越地方と只見町を結ぶ街道としてはもう一つ、六十里越から約15 km北東側の三条市と只見町の間に位置する八十里越があるが、こちらは更に急峻な地形を有する難所で、現在も国道289号などの国県道はいずれも自動車の通行不能区間となっており、両県と国土交通省が改築事業を行っている。
六十里越 概要
道路改築事業は昭和初期、両県によって着手されたが太平洋戦争の激化で中止となり、戦後は主要地方道の若松小出線と田島小出線の重複区間に指定され1951年（昭和26年）に道路改築事業が再開された。1958年（昭和33年）からは陸上自衛隊も加わって改築が進められた。
1963年（昭和38年）4月に主要地方道若松小出線は二級国道252号柏崎会津若松線へ昇格され、10年後の1973年（昭和48年）9月に県境区間が開通した。
開通当初は一部区間の路面が未舗装（ダート）になっていたが順次舗装され、現在は全区間が舗装されている。
この両県境の区間には2006年（平成18年）11月、六十里越 雪わり街道という愛称が命名されている。
六十里越 概要
魚沼市側の大白川集落（大白川駅周辺）から只見線と並走しながら緩やかな勾配を上り、県境の六十里越トンネルを通過すると、只見町側は急峻な地形となっており、田子倉湖を遥か眼下に見下ろしながら只見町の中心部まで急勾配を駆け下りて行く。
この県境区間のうち、魚沼市大白川字末沢から県境の六十里越トンネルを挟んで只見町大字石伏字上宮渕に至る区間は、冬季間（おおむね11月中旬から5月中旬にかけて）は雪崩などの危険性があるため冬季閉鎖の措置が取られ、全面通行止となる。この冬季閉鎖区間は雪崩や落石、土砂崩れなどが発生しやすく、特に急勾配が多い福島県側では、閉鎖解除前には落石や土砂崩れによる路面や法面の損傷が見られることがある。また冬季閉鎖の開始および解除の時期は、積雪や路面の状況によって左右されるため、前後する場合がある。
六十里越隧道
白沢トンネル
国道第一種改良事業として六十里越が整備されるに伴い1980年（昭和55年）10月に起工された。1982年（昭和57）7月に貫通し、12月15日に開通した。総工費は10億7000万円。
入間木隧道
田子倉沢隧道
苧巻岳隧道
下平隧道
田子倉第二隧道
只見町田子倉字後山から同町石伏字向山に至る。田子倉ダム堤体左岸の尾根を貫く。
田子倉第一隧道
只見町田子倉字向山から同町石伏字向山に至る。田子倉発電所左岸斜面部を貫く。
赤柴橋
南会津郡只見町田子倉に位置する国道252号福島県側最初の橋梁である。床版より上部トラスの全長が長い逆台形型の下路式トラス協であり、全体が赤柴スノーシェッドとして覆道化されている。総工費は3億1400万円。
あいよし橋
一方の只見線は長大な六十里越トンネルおよび田子倉トンネルで貫通しており、国道252号が閉鎖となる冬期間は魚沼市と南会津郡を直通する唯一の交通手段となる。ただし列車本数は少なく、また除雪が追いつかないほどの豪雪に見舞われ、雪崩や土砂崩れの危険性が生じた場合は只見駅 - 大白川駅間で運転見合わせの措置が取られることがある。
六十里越 六十里越トンネル
六十里越トンネル（ろくじゅうりごえトンネル）は、六十里越に設けられたトンネルである。国道および鉄道用のものが設置されている。
銘板上の表記は六十里越隧道。1965年（昭和40年）貫通、1973年（昭和48年）竣工。
トンネル付近の標高は760mに達する。六十里越のトンネルでは唯一、照明のあるトンネルである。
只見線の只見駅と大白川駅の間に位置する。全長6,359m、1971年（昭和46年）の国鉄只見線全通時に開通した。
JRの非電化路線では最長のトンネルであり、開通時点では、日本の鉄道トンネルでは6番目、貨物線を含めた国鉄（当時、現在のJRグループ）在来線では5番目の長さを誇った。2008年現在では同42番目・8番目となっている。
2021年（令和3年）に17施設からなる「只見線鉄道施設群」の1つとして土木学会選奨土木遺産に認定された。
林あい
林 あい（はやし　あい、1979年11月15日 - ）は、日本の女優、タレント。
B80・W54・H82。
テレビドラマ、映画に女優として出演するほか、同じ松竹芸能所属の漫才師、ワンワンニャンニャンと『たまご学級』というユニットを組み、お笑いを披露することもある。他に舞台でコント、ダンスもこなす。昭和のアイドルを自称している。
芸能人女子フットサルチーム「蹴竹G」の元メンバーでもある。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル)
『オペラ座の怪人』（The Phantom of the Opera）は、ガストン・ルルーの小説『オペラ座の怪人』を最初に舞台化した、ケン・ヒルによる1976年初演のミュージカル作品である。ぞっとするほど醜い怪人の、無垢で美しい歌手・クリスティーヌに対する妄執愛を描いた作品。ヴェルディ、グノー、オッフェンバック、モーツァルト、ドニゼッティ、 ウェーバー、ボーイトらの既存の音楽（オペラのアリア等）に創造的な詞を作詞した。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) 経緯
ケン・ヒルの『オペラ座の怪人』は、ミュージカルで舞台化された最初の『オペラ座の怪人』であり、興行収入の上でも成功をおさめた。ケン・ヒル版はガストン・ルルーの著名な小説の舞台化版にしては、しばしば過小評価され無視されている。しかしケン・ヒル版のミュージカル作品は、各種の賞を獲得したアンドリュー・ロイド・ウェバー版に、多大な影響を与えた作品である（ケン・ヒルは何らの著作権料を受け取ってはいないが）。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) 経緯
ケン・ヒルは古書店を巡り歩き、ガストン・ルルーの原作小説を見つけ出し、ルルーが描いたオリジナルの姿のまま、ミュージカルで舞台化することを決意した。Morecambe Pierのプロダクションで最初のミュージカル版として着手したが、ヒルがニューキャッスル・プレイハウスで演出家をしていたためここでも初演が行われた。1976年7月26日、この初演はランカスターのデュークス・プレイハウスのプロデュースによりヒットした。ジョン・ブラックモアが演出、クレア・リスがデザイン、ゲイリー・イヤーションが音楽監督を務めた。のちの版とは違い、ヒルと『The Curse of the Werewolf 』で関わったことのあるアイアン・アーミットがモダンな楽曲を作曲し、グノーのオペラ『ファウスト』がらの引用も使用した。このケン・ヒル版は原作小説の非常にユニークな派生作品である。、殺人とミステリーの世界に歌を加え、衝撃的な舞台演出をした。これは、ルルーの小説がも ともと持っていながらも、長い間忘れ去られていた知的な物語の再来であった。ルルーのようにケン・ヒルもまた、「怪人」が単なる「芸術家の想像の産物」 （creature of the imagination of the artiste）ではなく、むしろ劇場に入場する全ての者の、心の琴線に触れる魂そのものであると感じていた。ケン・ヒル自身は、「舞台を楽しんでくれ。全くもって楽しい舞台だ。ちょっとだけ深刻なものだけどね。人生のように…」（“Enjoy it. It's all fun. Though it has its serious bits. As in life ...”）と話している。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) 経緯
1984年、ヒルは改訂版を製作した。今回は19世紀後半、実際にガルニエ宮で演奏されていたような音楽を使用したかった。そのため彼はこれまでのアーミットによる音楽を破棄し、原作の文章を基にオリジナルの英語の歌詞を作詞した。グノー、オッフェンバック、ヴェルディ、ウェバー、モーツァルト、ドニゼッティ、ボーイトのオペラ・アリアに置き換え、原作が書かれた時代の音楽での製作を行なった。この改訂版はニューキャッスル・プレイハウスとシアター・ロイヤル・ストラトフォード・イーストの共同製作により、1984年4月3日にニューキャッスル・プレイハウスで開幕し、その後シアター・ロイヤル・ストラトフォード・イーストでも上演された。この間、ニューキャッスルのニュー・タイン・シアター、ウルヴァーハンプトンのグランド・シアターでも短期間上演されたが、どちらもそれほど成功しなかった。シアター・ロイヤル・ストラトフォード・イースト公演時、ロイド・ウェバー版のクリスティーヌ役オリジナル・キャストのサラ・ブライトマンが出演を依頼されたが辞退されたため、オペラ歌手クリスティーナ・コリアが選ばれた。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) 経緯
当時ブライトマンと結婚していたアンドリュー・ロイド・ウェバーとキャメロン・マッキントッシュはシアター・ロイヤル・ストラトフォード・イーストでケン・ヒル版『オペラ座の怪人』を鑑賞した。ヒルとロイド・ウェバーは過去にウィンチェスター・シアターでの『ヨセフ・アンド・ザ・アメージング・テクニカラー・ドリームコート』再演初期に共に仕事をしたことがあったのである。好評を聞きつけ、ロイド・ウェバーとマッキントッシュは『オペラ座の怪人』のウエスト・エンドでの大作に発展させるためのコラボレーションのためにヒルに接近した。ロイド・ウェバーと彼のプロデューサーのマッキントッシュはとても乗り気であったが、最終的にロイド・ウェバーはヒルなしでの製作をすることにした。
1987年、海を越えてセントルイスのレパートリー・シアターでアメリカ初演が開幕した。サル・ミストレッタが怪人役を演じ、セントルイス劇評家賞を受賞した。1988年、アメリカでの2度目の上演がジョナサン・レイニスのプロデュースによりサンフランシスコのシアター・イン・ザ・スクエアで開幕した。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) 経緯
セントルイス版もサンフランシスコ版も大成功をおさめ、ヒルは全米ツアー公演を打診された。のちにヒルの『The Invisible Man 』ロンドン公演を手掛けることになるレイニスはエレクトリック・ファクトリー・コンサーツと共にツアーをプロデュースするファントム・ツアリング社を組織した。1989年、オリジナルのニューキャッスル・プレイハウスによりツアー公演が製作された。数年かけて110都市をまわり全米で満席となり興行収入7,200万ドルをあげた。
1991年、イギリスに戻り、スチュワート・マクファーソンのプロデュースにより全国ツアーを開始し、その後ロンドンのウエスト・エンドに進出した。1991年12月18日、ピーター・ストレイカーが怪人役、クリスティーナ・コリアがクリスティーヌ役という1984年版とほぼ変わらないキャストでシャフツバリー・シアターにて開幕した。好評なレビューに関わらず、IRAによる爆撃事件などでウエスト・エンド公演は興行収入の面でふるわず、予定より早い1992年4月11日で閉幕した。それでもローレンス・オリヴィエ賞に新作ミュージカル賞、ミュージカル演出賞の2部門にノミネートされ、ミュージカル演出賞を受賞した。ウエスト・エンドを離れ、マクファーソンのプロデュースにより日本、アジア、オーストラリアでのツアー公演が行われた。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) あらすじ
北部鉄道元社長および証券取引合唱団名誉会員で新しいマネージャーのリチャードがパリ国立オペラに到着し、物語は始まる("Introduction")。彼はアーティストやスタッフらから挨拶を受ける("Welcome Sir, I'm So Delighted")。以前のマネージャーはオペラ・ゴーストの月2万フランとボックス席の要求を守らなかったため短期間で退職したのである。頑固で愚かなリチャードもゴーストの要求を拒否すれば悲劇が起きると小耳に挟むがこの要求を拒否する。ボックス席案内係のマダム・ジリーはリチャードに、ゴーストは落胆するだろうと警告する。ゴーストがいつも使用する5番ボックス席をリチャードが要求しマダム・ジリーは恐怖を抱く。マダム・ジリーはリチャードの態度にゴーストが何もしない訳がないと知っているのである。マダム・ジリーはリチャードに悲劇が起きると警告するが、リチャードは相手にしない。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) あらすじ
夜公演が開幕する("Accursed All Base Pursuit of Earthly Pleasure")。ゴーストはメフィストフェレスの姿で最初の警告をする。終演後、リチャードの、ハンサムだが鈍くコーラスのクリスティーヌ・ダーエに恋い焦がれる息子ラウルが彼女の楽屋に向かうと、他の男性と話しているのが聞こえる。嫉妬したラウルが部屋に押し入ると誰もいない。ゴーストはとてもリアルで、クリスティーヌを愛しており、邪魔が入り悲嘆する("How Dare She")。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) あらすじ
厩務員がリチャードの事務所にやってきて、シーザーという馬が行方不明だと語る("Late Last Night I'm In The Cellars")。リチャードは厩務員の不始末として即解雇する。愛する人に裏切られた若きラウルとクリスティーヌは地元の墓地を訪れる("All Of My Dreams Faded Suddenly")。ラウルは天使の声を持つ「音楽の天使」を紹介される("While Floating High Above")。クリスティーヌが先に帰り、怪人はラウルの首を締めようとするが、墓荒らしがやってきたため逃げる。オペラ座ではリチャードが息子がコーラス・ガールを追いかけまわしていることを嘆く。その夜出演する予定だった歌姫カルロッタはとても具合が悪い("She Says She's Got The Nodules")。カルロッタが演じる裏でクリスティーヌが歌うこととなる。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) あらすじ
怪人にとってはそんなことは関係ない。怪人は事故を起こすのをやめる気はないし、カルロッタを降板させるなど全力で上演中止に追い込むつもりである。夜公演でカルロッタは動きを間違え、クリスティーヌの歌と全く合わない("What Do I See")。終演に近付いた頃、クリスティーヌは気を失い、カルロッタはカエルの鳴き声のような声を出し、公演は中断する。観客たちが爆笑する中、怪人はカルロッタがシャンデリアを落とすと宣言する。しかし彼はシャンデリア(chandelier)ではなく燭台(candelabra)のスイッチを入れ、カルロッタに落とす。
終演後、クリスティーヌとラウルはオペラ座の屋根の上で会い、オペラ座と怪人から逃げる方法を話し合う。しかしこの時怪人は近くにいたのである。怪人は2人の上にあったアポロ像の裏から姿を現す("To Pain My Heart Selfishly Dooms Me")。クリスティーヌとラウルは屋根から下り、怪人は1人になる。1人の老人が入ってきて、オペラ座の屋根に鳩の餌を撒く。怪人は怒りを増幅させ、無関係の老人を屋根から投げ落とす。怪人はクリスティーヌを手に入れると叫ぶ。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) あらすじ
クリスティーヌが主演マルグリット役を演じる『ファウスト』が開幕する("Ah! Do I Hear My Lover's Voice?")。公演中に停電し、再度照明がともるとクリスティーヌがいない。公演は中断し、出演者たちはクリスティーヌをオペラ座中探し、ランタンを客席に向ける("No Sign! I See No Sign!")。しかしなかなか見つからない。怪人はクリスティーヌを誘拐してボートに乗せ、霧が覆う桟橋の杭に彼女を縛り付け、怪人はクリスティーヌを残して暗闇に戻っていく("Somewhere Above The Sun Shines Bright")。
地上の捜索隊はボイラー室に移動する。ペルシア人は身元および怪人の過去を明かす("Born With A Monstrous Countenance")。ラウルはオペラ座の地下に下りて捜索する("In The Shadows, Dim And Dreay")。ラウルは他の人々と共にマンホールをくぐって来たのである。怪人は彼らを閉じ込め事態はヒートアップする。捜索隊は絶体絶命となる("What An Awful Way To Perish")。
怪人の所有する教会にはオルガンがあり、楽譜が散乱している。怪人はクリスティーヌと結婚することにし、愛を告げる("Ne'er Forsake Me, Here Remain")。クリスティーヌは怪人の仮面を剥がし、怪人は怒りと恥ずかしさで叫び、クリスティーヌから顔をそむける。怪人の鳴き声は次第にやみ、決意と怒りに満ちた目をした怪人はクリスティーヌと無理矢理結婚しようとする。しかしその時怪人の罠から逃げ出したラウル、ペルシア人を含む捜索隊が飛び込んでくる。怪人は窮地に陥りナイフを取り出し、クリスティーヌを自分の前に立たせる。捜索隊は怪人を捕らえ、ペルシア人は怪人の実の弟で、怪人と自分の両親を殺した兄を捕まえるために刑事になったことを告白する。そして怪人は自らの命を絶ち、クリスティーヌは結婚指輪を怪人に握らせたのであった。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) 近年の上演
1992年、初の日本ツアーの際にドヴォルザークのアリアを基にしたクリスティーヌ用の新曲『All Of My Dreams Faded Suddenly 』が追加され、『Love Has Flown, Never Returning 』と置き換えられた。ウエスト・エンドのキャスト・レコーディングには『Love Has Flown, Never Returning 』が収録されており、『All Of My Dreams Faded Suddenly 』は収録されていない。
1992年から世界中で上演しており、ニュージーランド、オーストラリア、イタリア、ドイツ、日本、韓国、イギリスなどで公演が行われた。最も新しいイギリス・ツアーは2000年から2001年に行なわれ、リンカンのシアター・ロイヤルのクリス・モレノがプロデュースした。近年のプロダクションはコミカルで、ロイド・ウェバー版をからかうこともある。
最新の公演は2013年12月19日から29日、東京で上演された。1991年、ウエスト・エンド・プロダクションを手掛けたスチュワート・マッキントッシュがプロデュースした。
オペラ座の怪人 (1976年のミュージカル) レコーディング
1993年、D・シャープ・レコードからキャスト・レコーディングがリリースされた。ウエスト・エンド・プロダクションの全曲が収録されている。のちにステッソン・レコード、BMGの2ヶ所からリリースされた。最新のCDは主に日本(日本盤)、オーストラリア、ニュージーランドなどツアー公演が行われた場所で売り上げた。
佐藤るり
佐藤 るり（さとう るり、1984年6月2日 - ）は、日本の元AV女優。東京都出身。
佐藤るり 略歴
2004年、VIP専属女優としてAVデビュー。
2005年8月、MOODYZよりとしてセルデビュー。
2014年10月2日発売の「週刊文春」が、佐藤るりは日経新聞の女性記者であった鈴木涼美であると報じた。
佐藤るり 作品
2004年
2005年
2006年
2007年
2010年
西川誠
西川 誠（にしかわ まこと、1962年 - ）は、日本の歴史学者。川村学園女子大学文学部史学科教授。専門は日本近代政治史。
西川誠 来歴
京都府出身。1987年東京大学文学部国史学科を卒業し、1992年、東京大学大学院人文科学研究科博士課程中途退学。学位は文学修士。
その後宮内庁書陵部に勤務、1998年川村学園女子大学文学部史学科専任講師に就任し、助教授、教授となる。史学科長・文学部長を経て、2016年副学長に就任し、理事も務めている。2022年4月1日付で第4代学長。
北海道星置養護学校
北海道星置養護学校（ほっかいどう ほしおきようごがっこう）は、北海道札幌市手稲区星置3条8丁目2-1にある道立養護学校。
ジョン・ジェンキンズ (作曲家)
ジョン・ジェンキンズ（John Jenkins, 1592年 - 1678年）は、イングランドの作曲家。ケントのメイドストーンで生まれ、ノーフォークのキンバリーで死去した。
ジョン・ジェンキンズ (作曲家) 生涯
若い頃についてはほとんどわかっていないが、父はウェールズ出身の大工で楽器製造職人でもあったヘンリー・ジェンキンズ。父ヘンリーは、ウォリック伯夫人アンに1603年に雇われたジャック・ジェンキンズと同一人物と伝わる。ジェンキンズの名が登場する最初の確実な史料は、1634年にチャールズ1世の宮廷楽団の一員として、マスク「平和の勝利」の上演に加わっていたというものである。
1642年に清教徒革命が勃発すると、ジェンキンズも他の多くの人々と同様に、農村地域に転出を余儀なくされた。この暗黒の1640年代にジェンキンズは、王党派の2家族、ウェスト・ダーラムのダーラム家とハンスタントンのアルモン・レトランジェ家に音楽教師として仕える。
1640年頃ジェンキンズは、伝統的な単旋聖歌を定旋律とする、ヴァイオル・コンソートのための「イン・ノミネ」を復活させる。チェスター攻囲で銃撃されて戦死した、作曲家のウィリアム・ローズは友人であった。ニューアーク攻略（1646年）の両陣営の激突と戦没者への哀悼、そして勝利の祝典を描いた名高い標題音楽を作曲しており、ここにはパヴァーヌとガイヤルドも含まれている。
ジョン・ジェンキンズ (作曲家) 生涯
1650年代は、ケンブリッジシャー州のダドリー・ノース卿の住み込み音楽師範になる（ノース卿は後にこの恩師の評伝を執筆した）。当時イギリスは、オリヴァー・クロムウェルの統治する共和政を敷いており、音楽活動の競合や組織化がほとんど見られなかったが、アマチュアの家庭音楽向けに、70以上の組曲を作曲することができた。
ジェンキンズはリュート奏者であり、リラ・ダ・ガンバ（リラ・ヴァイオル）のヴィルトゥオーソでもあった。高齢のジェンキンズがリラ・ヴァイオルの御前演奏をした際、チャールズ2世は「つまらない楽器に感嘆させられた」と皮肉な褒め言葉を賜った。ロジャー・ノースは次のように述べている。
「ジェンキンズは長いこと伺候することができなくなっていたものの、他の宮廷音楽家達から高く評価されていた。それにつけ込んだというわけではないが、ジェンキンズは現役の宮廷音楽家と同額の報酬を受け取っていた」
ジェンキンズは、キンバリーのフィリップ・ウォードハウス卿の庇護を受けて引退生活に入り、トマス・ブラウンとも出会った。音楽学者のウィリフレッド・メラーズは、ブラウン卿の繊細さを思い起こさせるのはバッハの管弦楽組曲第3番と第4番であるとしているが、むしろ歴史的にも、この医学者・哲学者の感受性を聴覚的に代表しているのは、ジェンキンズの音楽である。
ジョン・ジェンキンズ (作曲家) 生涯
ジェンキンズ自身の人となりは、ジェンキンズが曲付けしたジョージ・ハーバートの宗教詩によって示唆されている。ハイドンのように敬虔で控えめな平民であった。職人らしくこつこつと作曲を続け、ノース曰く「しこたま」舞曲を作曲した。
ジェンキンズは長年にわたって活躍した、多産な作曲家であった。生涯のほとんどは、ウィリアム・バードからヘンリー・パーセルの時代にまでまたがっており、イギリス音楽の大変化期の生き証人となった。ジェンキンズは、ヴァイオル・コンソートのためのファンタジア（ファンシー）の発展で知られ、1630年代には、アルフォンソ・フェッラボスコ2世やトマス・ルポ、ジョン・コプラリオ、オーランド・ギボンズなど、年輩のイギリス人作曲家に影響されていた。ヴァイオル・コンソートのための4声部～6声部のファンタジアをふんだんに作曲したほか、アルマンド、クーラント、パヴァーヌを手懸け、古臭くなった「イン・ノミネ」の形式に新風を吹き込んだ。ジェンキンズは友人のウィリアム・ローズほど実験的でなく、実のところ多くの同時代の作曲家に比べて保守的である。ジェンキンズの作品は、官能的な抒情性や、きわめて巧みな職人芸、調性と対位法の独自の用法が特徴的である。
ジョン・ジェンキンズ (作曲家) 生涯
ジェンキンズの伝記作家であるノースは次のように書いている。
「彼は確かに幸せ者であった。おっとりした性格、職業での優秀さ、誰にでも受け入れられ、欲望はなく、世捨て人として自覚を持ち、よきキリスト教徒として生き、安らかに死んだ」
ジェンキンズはノーフォーク、キンバリーのセント・ピーターズ教会の身廊に以下のような碑文と一緒に埋められた。
この石の下にジェンキンズ眠る
音楽の達人
この世から、高きところの神に
呼び出され、そば付きとなる
齢86歳、西暦1678年
10月27日、天に上った
千島英一
千島 英一（ちしま えいいち、1947年 - ）は、日本の言語学者。熊本大学名誉教授。元麗沢大学外国語学部教授。東京外国語大学非常勤講師、NHKラジオ中国語講師でもある。
千島英一 人物
埼玉県生まれ。麗沢大学外国語学部中国語学科卒業。
2006年 金沢大学より文学博士の学位を取得、学位論文の題は「香港広東語の研究 : 語彙と言語文化を中心に」 。
中国語／基礎ゼミナール
国立台湾師範大学大学院　修士（文学）
ウエザーマン
ウエザーマン (英: Weatherman) は、1970年代に活動したアメリカ合衆国の極左テロ組織である。
ウエザーマン 概要
組織名はボブ・ディランの曲「サブタレニアン・ホームシック・ブルース」の若者文化のスローガンとなった一節「You don't need a weather man to know which way the wind blows（風向きを知るのに予報官は要らない）」から付けられた。メンバーは裕福な家庭出身の数十人の学生で現在では社会復帰している。
アメリカ最大だった反体制組織SDS（民主的社会を求める学生）を飛び出した極左学生グループによって結成され、1969年にテロ活動を開始。1970年に堂々とテロを行うと公表し国会議事堂、刑務所、マスコミ、大企業などといった体制側に爆弾を仕掛け数多くの爆破事件を引き起こした。1975年のベトナム戦争終結時に組織が崩壊。メンバーは他の組織に移るか自ら逮捕された。
ウエザーマン 歴史
1969年にミシガン大学において、SDS内部の組織｢en:Revolutionary Youth Movement」（革命的青年運動）を脱退した毛沢東主義者によって結成された。
当時アメリカでは、ベトナム戦争に対する反対運動や公民権運動が激化しており、諸外国でも中華人民共和国では文化大革命が、フランスでは五月革命、アンゴラやギニアビサウなどアフリカのポルトガル領植民地ではゲリラ戦争が発生し、世界革命の開始が近いと判断したウエザーマンは、ニューヨークやワシントンD.C.などの大都市で都市ゲリラによる革命戦争の開始を決意した。
1970年代前期から中期にかけてアメリカ各地で政府機関や警察、軍に対し爆弾テロを行なったが、連邦捜査局 (FBI) の対敵情報計画 (COINTELPRO) による徹底的な取締りが功を奏し、1977年に解散した。
現在、多くの元党員が社会復帰し、大学教授、法律家、ソーシャルワーカーなどとして活動しており、多くが回想録を出版している。
ウエザーマン ウエザーマンによる攻撃
1969年10月8日、287名の党員がボビー・シールやアビー・ホフマンら、アメリカ政府によって逮捕された7人の革命家（通称：シカゴ・セブン）の釈放を要求してシカゴでデモ行進し、4日間にわたって警官隊と市街戦を行った。この4日間は、｢憤怒の日々」 (Days of Rage) と呼ばれている。なお、この前日にはシカゴ市内にある警官の像が爆破されており、暴動の｢キックオフ｣になったと考えられている。
12月6日、シカゴ市内に駐車してあった数台のパトカーを党員が爆破した。これは、12月4日にブラックパンサー党員のフレッド・ハンプトンとマーク・クラークが就寝中に警官に射殺されたことへの報復であった。
1970年2月13日、カリフォルニア州バークリーの警察署で、駐車されていた車両を爆破した。2月16日にはサンフランシスコ市内の公園にある交番で爆弾が爆発し、警官1人が死んだ。また、3月6日にはデトロイト市警第13分署で、党員が仕掛けた37本のダイナマイトが発見された。
5月10日、ワシントンD.C.にある州兵協会の建物が爆破された。これは、オハイオ州ケント州立大学でベトナム反戦デモをしていた学生に州兵が発砲し、4人が死んだことへの報復であった。7月27日、カリフォルニア州のサンフランシスコ・プレシディオで爆発があったが、これはキューバ革命11周年の｢記念行事｣だとされている。
ウエザーマン ウエザーマンによる攻撃
10月8日、マリン郡のサンラファエル地方裁判所を爆破した。これは8月7日、ブラックパンサー党員ジョージ・ジャクソンの死刑判決に抗議して同裁判所に立てこもったジョナサン・ジャクソンらの殺害に対する報復であった。
1971年3月1日、アメリカのラオスに対する侵略に抗議してアメリカ合衆国議会議事堂で爆弾を爆発させた。同年8月29日にはジョージ・ジャクソンの処刑に抗議してカリフォルニア州の刑務局を爆破し、9月17日にはニューヨーク州オールバニの州矯正局をアッティカ刑務所で起きた暴動に対する武力鎮圧に抗議する目的で爆破した。
1972年5月19日、北爆の再開に抗議してペンタゴンの空軍担当区域の女性用バスルームで爆弾を爆発させた。この日はホー・チ・ミンの誕生日だった。
1973年5月18日、警官による当時10歳の黒人少年クリフォード・グルーバーの殺害に抗議してニューヨーク市警察第103分署庁舎を爆破した。同年9月28日、同月発生したチリ・クーデターに対する関与に抗議してニューヨークとローマの国際電話電信会社 (ITT) 本社を、翌1974年9月11日（チリ・クーデター1周年の日）には同じ目的でアナコンダ社を爆破した。
1975年6月11日、ニューヨークでプエルトリコ系のポンセ銀行を爆破した。ウエザーマン側は、プエルトリコでストライキ中だったセメント労働者への連帯の意思表示だとしている。
サミュエル・サウサード
サミュエル・ルイス・サウサード（Samuel Lewis Southard, 1787年6月9日 - 1842年6月26日）は、19世紀初頭のアメリカ合衆国の政治家。1823年から1829年まで第7代アメリカ合衆国海軍長官を、1832年から1833年まで第10代ニュージャージー州知事を務め、アメリカ合衆国上院議員を合計7期14年務めた。
父ヘンリー・サウサード、兄アイザック・サウサードはともにニュージャージー州からアメリカ合衆国下院議員に選出された。
サミュエル・サウサード 生涯
1787年、サミュエル・サウサードはニュージャージー州バスキングリッジで生まれた。サウサードは1804年に同州のプリンストン大学を卒業後、州内の学校で教職に就いた。その後バージニア州で指導教員として数年間を過ごし、その傍らで法律の勉強をした。そして弁護士としての認可を受けると、ニュージャージー州へと戻り、1814年にニュージャージー州議会から法律書記として指名を受けた。
1815年、サウサードはニュージャージー州下院議員に選出されたが、同年にニュージャージー州最高裁判所の陪席裁判官に指名されたために辞任し、陪席裁判官を1820年まで務めた。1820年の大統領選挙では、ニュージャージー州の大統領選挙人も務めた。
1821年、サウサードはジェイムズ・ウィルソンの辞職により空席となった連邦上院の議席を補充するために上院議員として選出され、1823年3月まで同職を務めた。この間、サウサードはミズーリ協定を成立させた委員会の委員も務めた。
1823年9月、ジェームズ・モンロー大統領はサウサードを海軍長官として指名し、サウサードはそれを受諾した。サウザードは続くジョン・クインシー・アダムズ大統領の下でも海軍長官を務め、最終的にアダムズ大統領が任期満了した1829年3月まで長官を務めた。サウサードはこの間、1825年に財務長官代行を、1828年に陸軍長官代行も務めた。
サミュエル・サウサード 生涯
サウサードは海軍長官として、アメリカ海軍の拡張と管理体制の改善を図った。サウサードはアメリカ合衆国で最初の海軍病院を建設するために用地の購入を行い、また最初の海軍ドック建設を開始した。その他、北アメリカ大陸近海の調査にも乗り出し、特に太平洋方面への調査を促進した。デイヴィッド・ポーターら有力な海軍将校はサウサードの呼びかけに応え、文民統制をアメリカ合衆国の伝統として強く裏付けた。サウサードの管理下においてアメリカ海軍の人員と経費はおよそ5割ほど増加し、その行動範囲は過去の軍艦では訪れることができなかった海域にまで拡大した。
1829年、サウサードは海軍長官を退任し、ニュージャージー州司法長官に就任した。そして1832年から1833年までニュージャージー州知事を務めた後、再び連邦上院議員となった。以後10年間、サウサードはホイッグ党における指導者として合衆国政府に大きな影響を与える人物となった。1841年4月から1842年5月までは上院仮議長も務めた。
1842年、サウサードは健康的理由により上院議員を辞職し、同年6月26日にバージニア州フレデリックスバーグで死去した。サウサードの遺体はワシントンD.C.の議会墓地に埋葬された。
サウサードの死後、アメリカ海軍では、サウサードの功績を称えて、駆逐艦サウサードにその名が付けられた。
メナード美術館
メナード美術館（メナードびじゅつかん、英語表記：MENARD ART MUSEUM）は、愛知県小牧市にある美術館。日本メナード化粧品創業者の野々川大介と夫人の野々川美寿子が中心となって収集した美術コレクションをもとに建設された。印象派以降の西洋絵画、明治以降の日本人作家による日本画・洋画を主体とする他、版画、彫刻、工芸などの近現代美術及び古美術等の約1,500点を収蔵する。建物の設計・施工は東急建設株式会社。2008年（平成20年）5月から改修工事のため休館していたが、2009年（平成21年）4月25日にリニューアルオープンした。
メナード美術館 主な収蔵作品
恋文 恋文〔1770～93頃〕
デズデモーナの殺害〔1866〕
サロメの舞踏〔1876頃〕
肖像〔1869〕
黒い帽子のマルタン夫人〔1881〕
杖を持つ男（ベラスケスによる）〔1865頃〕
踊り子たち〔1893～98頃〕
麦藁帽子をかぶった子供 〔1896～1902頃〕
夢想 〔1900～05頃〕
チャリング・クロス橋 〔1899〕
読書する女 〔1895〕
工場のある風景 〔1896～1906頃〕
石膏トルソ（女）〔1887～88〕
一日の終り（ミレーによる）〔1889～90〕
木陰のある浜辺〔1902〕
婦人像 〔1905頃〕
働く農夫〔1882～83〕
アンサンブル（サーカスの客寄せ） 〔1887〕
仮面の中の自画像 〔1899〕
オルガンに向かうアンソール 〔1933〕
ムーラン・ルージュの英国人 〔1892〕
マルセル・ランデール嬢〔1895〕
切片〔1929〕
青いジレを着たブロンドの女 〔1922〕
静物＝りんごと水差し〔1931頃〕
森の小道〔1909〕
縫う女〔1925〕
コリウール風景〔1905～06頃〕
ヴェールをかぶった女 〔1942〕
ジャズ 〔1947刊〕
椅子の女〔1939〕
ダンス 〔1905頃〕
メナード美術館 主な収蔵作品
女曲馬師 〔1927〕
聖書風景〔1943～46〕
ミセレーレ〔1922～27／1948刊〕
サーカス（シュアレス版）〔1930〕
流れ星のサーカス〔1930～36／1938刊〕
パッション（受難）〔1930～36／1939刊〕
悪の華1936～38〔1936～38〕
プロポーズ〔1907〕
小船＝オンダイユ〔1926〕
草刈機の馬〔1949〕
スタンディング・ボーイ スタンディング・ボーイ〔1913頃〕
花瓶の花 〔1905～06頃〕
雪景〔1945～50頃〕
二人の裸婦と風船 〔1905頃〕
道化師 〔1905～06頃〕
シシリー島風景〔1922〕
イエロー・ガール（帽子をかぶった婦人）〔1919〕
植物のシンボル 〔1938〕
ビリヤード〔1913～14〕
4人の自転車のり 〔1945〕
オルガ・ピカソの像 〔1918〕
静物＝ローソク・パレットと牡牛の頭 〔1938〕
恋人たち〔1903～04〕
毛皮の襟をつけたオルガ〔1923／1930刷り〕
コップと酒壺〔1944〕
絵と横顔〔1964〕
青いテーブルクロス 〔1938〕
自転車 〔1952〕
教会 〔1913〕
ばら色のリボンの少女 〔1926〕
メナード美術館 主な収蔵作品
厩番の若者 厩番の若者〔1924〕
すみれ色の花 〔1943〕
夏＝収穫と落穂拾い〔1975〕
アラビアン・ナイト（『アラビアン・ナイト』からの4つの物語）〔1946／1948刊〕
ダフニスとクロエ〔1957-60／1961刊〕
神々の大地で〔1967刊〕
サーカス〔1967刊〕
緑の袖の子ども（アントン・ペシュカ・ジュニア） 緑の袖の子ども（アントン・ペシュカ・ジュニア）〔1916〕
静物〔1953〕
花束 〔1918〕
カディエール・ダジュールのれんが〔1928〕
猫と紐 〔1925〕
絵画〔1930〕
女、星〔1942〕
女と鳥 〔1972〕
1948.5.19（屋上＝セント・アイヴス）〔1948〕
1945（ペインティング）〔1945〕
裸婦〔1965〕
捧げもの〔1963〕
地平線〔1938〕
星座 〔1942〕
宴 〔1957〕
数の忘却〔1944〕
オペラ・グラフィカ（版画作品）〔1959～71／1972刊〕
曲芸師〔1954〕
王様（赤）〔1958～60頃〕
黄色い背景の静物 〔1953〕
黄色い瓶の中の花〔1954〕
ケネットの集会所〔1980〕
花 〔1964〕
石油ランプ 〔1951〕
コンフラン・サントノリーヌ〔1976〕
メナード美術館 主な収蔵作品
アブストラクト・ペインティングアブストラクト・ペインティング〔1992〕
「接吻接吻」〔1886〕
「バルザック像（最終習作）」
「弓を引くヘラクレス弓を引くヘラクレス」〔1909〕
「スカーフを巻いたベートーヴェン」〔1891〕
「ぶどうを持つ女」〔1912〕
「イール・ド・フランスイール・ド・フランス」〔1925〕
「肘かけ椅子の裸婦」〔1924〕
「立像」〔1922〕
「青と赤の上に黒い円盤と黄と渦巻き」〔1960〕
「馬と騎手（街の守護神）」〔1949〕
「ウルリッヒ・ガッセルの肖像」〔1945〕
「手品師」〔1953〕
「小像(男)／小像(女)」〔1946頃〕
「霊亀随」〔1949〕
「蕉翁像」〔1951〕
「釣隠」〔1953〕
「栄螺」〔1930〕
「鯰」〔1931〕
「母と子（直立）」〔1978〕
「美しきエミーI」〔1962〕
「N嬢」〔1975〕
「道東の四季・春（エスキース）」〔1976〕
「S嬢」〔1986〕
「帽子・冬帽子・冬」〔1979〕
「ふざけっこ」〔1964〕
「マント」〔1968〕
「長い休止符」〔1993〕
「月の降る森」〔2012〕
メナード美術館 利用者数
1年間で約8万人の利用者があった（2006年（平成18年）度）。
上久保達夫
上久保 達夫（かみくぼ たつお、1948年9月29日 - ）は、日本の教育社会学者。元皇學館大学文学部教授。農学、教育社会学（家族・異文化間教育・地域）、幼児教育論が専門。
上久保達夫 人物
京都府京都市に生まれる。その後、広島県に転居し、1967年3月に修道高等学校を卒業。1972年3月に京都大学農学部、1976年3月に京都大学教育学部を卒業。1982年、大阪教育大学大学院教育学研究科修士課程を修了（教育学修士）（修士論文は「家族論研究序説：日本の家族論を中心にして」）。
中京短期大学を経て、2000年より2014年まで皇學館大学教授。
2003年、「現代農山村における「地域生活者」像に関する研究：岐阜県における山村住民を事例として」により京都大学より博士（農学）の学位を取得。
安藤幸
安藤 幸（あんどう こう、1878年（明治11年）12月6日 - 1963年（昭和38年）4月8日）は、日本における洋楽界揺籃期のヴァイオリニスト。幸田露伴、幸田延の妹。
安藤幸 経歴
東京府下谷区（現・東京都台東区）生まれ。1881年から西川喜舞に日本舞踊を、1883年から初代山勢松韻に箏曲を、1888年の10歳の頃からルドルフ・ディットリヒにヴァイオリンを習い、1896年東京音楽学校（現東京芸術大学）本科器楽部を卒業。同校研究科に進学。ディットリヒ、姉の幸田延（1895年にウィーン留学から帰国）、アウグスト・ユンケル（1899年に来日）らに学んだ。音楽学校時代に仲の良かった同級生として作詞家の東くめ（代表作に「お正月」「鳩ぽっぽ」など）がいる。
東京音楽学校研究科修了後の1899年からドイツに留学し、ベルリン国立高等音楽学校でカール・マルケース、ヨーゼフ・ヨアヒムらに学ぶ。1902年3月16日にライプツィヒのグラッシ博物館でフーゴー・リーマンとともに出演した日本音楽実演 (Vorführung japanischer Musik) では、箏の演奏による「東獅子」、「六段」、「松竹梅」やヴァイオリンの演奏による五音音階の中国音楽と短調（七音階）の新日本民謡を披露した。1903年帰国し、その年から1932年まで母校東京音楽学校の教授、1943年まで講師を務める。1942年から帝国芸術院会員。1950年から東京芸術大学講師。1958年文化功労者。1963年3月にクモ膜下出血で倒れ、その半月余り後に亡くなった。墓所は神奈川県川崎市多摩区の春秋苑。
安藤幸 経歴
旧姓名は幸田 幸（こうだ こう）であったが、1905年に英文学者の安藤勝一郎と結婚して以降は安藤姓となった。
安藤幸 血縁
三男・安藤馨（1914〜1997） - 富士通ファコム社長等を務めた日本のコンピュータビジネスのパイオニア。インディアナ大学経営学部卒。1937年に帰国後、日本ワトソン統計会計機械（日本IBMの前身）の営業責任者となったが、1941年にスパイ容疑で逮捕、親戚（姉の婚家筋）の司法大臣・岩村通世の助力で釈放され、神戸で北川宗助らと統計研究所を設立。戦後はGHQ顧問を経て日本IBM常務取締役に就任、1966年富士通に移り、常務取締役などを務めた。1983年には日本人で初めての情報処理国際連合会長に就任した。
石岡警察署
石岡警察署（いしおかけいさつしょ）は、茨城県警察の警察署の一つである。署長は警視。
アン☆ドゥ
アン☆ドゥ（アンドゥ）とは、大阪府出身（大東市生まれ、南河内郡美原町（現堺市美原区）育ち）の一卵性の双子のタレントである、森下雅美と森下里美で組まれたユニット。an☆doとも表記(以前は[an][do]だった)。松竹芸能所属。かつては「森下姉妹」名義で活動していた。
アン☆ドゥ 出演
日本テレビ
TBS
フジテレビ
テレビ朝日
テレビ東京
TOKYO MX
NHK衛星第2
テレビショッピング専門チャンネル・QVC
その他多数出演。
紫外可視近赤外分光光度計
紫外可視近赤外分光光度計（しがいかしきんせきがいぶんこうこうどけい）とは、紫外可視-近赤外領域波長の吸光度を測定する装置で、紫外可視近赤外分光法に用いられる。
この項目では紫外可視近赤外分光光度計の中でも現在、主に使用されているダブルビーム方式の自記分光光度計について述べる。また、紫外可視吸収における電子状態についても合わせて記載することとする。
紫外可視近赤外分光光度計 構成
自記分光光度計の構成としては、光源、分光器、試料室、検出器、増幅器、出力装置から成っている。以下、それぞれの装置について解説する。
重水素ランプ（紫外域;180～400nm）とタングステンランプ（可視域;320～3000nm）が併用される。ランプの切り替えは、機種により多少違いはあるものの、360nm程度で自動的に行なわれる。切り替える波長を変更することも可能である。
分光器とは回折格子に光を当てて光を分散させ、スリットを通すことで目的波長の単色光を得るものであり、分光器がひとつのシングルモノクロメーターと、ふたつのダブルモノクロメーターがある。ダブルモノクロメーターの方が迷光(目的波長以外の光)が少ない、つまり単色光の純度が高いため高濃度溶液の測定に向く。
試料室は、セルホルダが1つシングルビーム型と、試料用と参照用の2つあるダブルビーム型の2種がある。後者は両ホルダに等価に光を入射して強度を比率演算することで、ベースライン変動を抑えるようになっている。溶液試料の場合、通常サンプルは光学セルに入れて測定する。セルの光路長は 1cm のものが最もよく使用されているが、目的に合わせて様々なものが市販されている。
紫外可視近赤外分光光度計 構成
一般的なガラスは紫外領域（340nm以下）において透過率が急激に減少するために、紫外領域の分光を行なう場合その光学素子（窓・レンズ・プリズム・セル）の素材の選択には注意が必要である。良く用いられる素材としては石英や、より短波長の紫外線を透過する合成石英などがある。
光電子増倍管またはフォトダイオードが用いられる。
光電子増倍管は、光子が光電面にぶつかり発生させた光電子を、電子増倍作用により増倍する装置で、紫外可視域の微弱光の検出に使われる。
フォトダイオードは、光起電力効果を利用した半導体素子で、小型軽量という利点がある。これをフォトダイオードアレイ(PDAまたは、DA)という形で用いられた場合、光電子増倍管では不可能な多波長を同時に検出することが出来る。
紫外可視近赤外分光光度計 紫外可視吸収スペクトル
有機化合物に紫外可視領域の光を当てるとσ、πおよびn軌道にある電子は基底状態から高エネルギー状態に遷移する。紫外可視光の吸収に伴って起こる電子遷移にはσ→σ*、n→σ*、n→π*、π→π*の4つの遷移がある。σ→σ*遷移は原子価殻の電子が単結合の場合に起こるため、ほとんどの化合物で見られる。主に遠紫外領域で観測できるが、紫外可視近赤外分光光度計では測定は可能であるが解析はきわめて難しい。単結合でかつ非結合電子を持つ場合はn→σ遷移に基づく吸収が起こる。主に遠紫外・近紫外領域に吸収を示す。π→π*遷移は分子内に不飽和結合がある場合に起こる。主に近紫外領域で観測できる。不飽和結合で非結合電子を持つ場合はn→π*遷移に基づく吸収が起こる。主に近紫外・可視領域で観測される。π*軌道への遷移は分子内に不飽和結合のある場合にのみ見られるのでσ*軌道の遷移に比べ吸収が現れない場合が多い。しかし、遷移に必要なエネルギーが小さいので、一般の紫外可視分光光度計で測定することができる。
夛川王彦
夛川 王彦（たがわ きみひこ、1980年6月26日 - ）は日本の作曲家。
奈良県出身。大谷大学短期大学部卒業、京都造形芸術大学卒業。現代音楽、アンサンブルなどを主に作曲。
ヤマタイカ
『ヤマタイカ』は、星野之宣による伝奇・歴史を基礎としたSF漫画である。
ヤマタイカ 概要
本作は1983年に『ヤングジャンプ』で連載中断した『ヤマトの火』のリライト作品として『月刊コミックトム』（潮出版社）で1986年11月号から1991年4月号まで連載された。単行本は1987年9月から1991年8月に潮出版社より全6巻として発行され、1997年6月から7月に潮ビジュアル文庫全5巻として発行された。2006年12月より、光文社から『ヤマタイカ』と『ヤマトの火』を収録したシリーズ「レジェンド オブ ヤマタイカ」が刊行されている。
この作品では、日本人のルーツ（根源）を東南アジアから渡ってきた先住民族である火の民族と後に中国大陸方面から渡ってきた日の民族とし、西暦300年ころに両者の対立があり、九州を中心としていた火の民族の邪馬台国は南方と北方に追いやられ、九州北部を制圧した日の民族が大和国へ遷都し、ヤマト王権になったと設定している。ただしこれは、現実の日本人の起源の研究結果を基にしたものではなく、作者の想像による要素が強い。
主人公が超能力を使うなどの設定でSFに分類されていることや、掲載誌がマイナーだったことなどから一般の知名度は高くないものの、著者の代表作のひとつであり、1992年に第23回星雲賞コミック部門で受賞している。
ヤマタイカ あらすじ
20世紀後半の沖縄県の久高島に1700年の時を越えて卑弥呼の後継者が出現し、卑弥呼から受け継いだ銅鐸「オモイマツカネ」により増幅される超能力を使い、「火の民族」の祭り「ヤマタイカ」を画策する。日本中の火山の噴火を伴う「ヤマタイカ」による秩序の混乱を嫌う「日の民族」の法力僧四天王の妨害が始まる。「ヤマタイカ」に必要な、失われた超巨大銅鐸「オモイカネ」を捜し求める火の民族と、日の民族の対立は九州から出雲国を経て伊勢国の朝熊山へ移動する。朝熊山での戦いののち、火の民族は「オモイカネ」が改鋳されて奈良の大仏の材料にされていたことに気付く。双方の決戦の末、火の民族は奈良の大仏を「オモイカネ」へと鋳造し復活させることに成功、それを手に入れて沖縄へと引き上げ、一方、四天王は残り1人となった。
火の民族はまず、「オモイカネ」の力で大日本帝国海軍の戦艦「大和」を海底から浮上させ、「ヤマタイカ」祭りの依代にしたてる。復活した無人の戦艦「ヤマト」は、火の民族の無意識の意志に反応して、自ら沖縄の在日米軍基地を攻撃し、アメリカ第七艦隊と交戦しつつ、太平洋を東進する。
ヤマタイカ あらすじ
火の民族は、その動乱に揺れる沖縄から遂に「ヤマタイカ」を開始した。相次ぐ火山の噴火による混乱と戦艦「ヤマト」の無敵の活躍は、火の民族に眠っていた魂を揺さぶり、彼らは次々と「ヤマタイカ」へと合流していく。沖縄からはじまった「ヤマタイカ」は九州から本州を北上。また火の民族は、同胞であるアイヌ、蝦夷の民がいる北海道、東北からも、関東へと南下する「ヤマタイカ」を開始せんとする。
一方、日の民族は「オモイカネ」に対抗する超巨大鉄鐸「オモイクロガネ」を作って火山噴火を抑えるとともに、「火を退ける剣」である熱田神宮の神器、「天の叢雲の剣」を盗み出し「ヤマタイカ」阻止を計る。古代に火の民族を征服した日本武尊の霊力を得た日の民族は、勝敗の要となる富士山の噴火阻止に成功。次いで東北地方の火山噴火を阻止していくが、死に臨んだ古代の卑弥呼の最後の抵抗により、南の「ヤマタイカ」北上阻止に失敗。さらに岩木山での火の民族との対決に敗れ、岩木山の噴火と共に、北の「ヤマタイカ」も一気に加熱して東京へと進撃していく。
ヤマタイカ あらすじ
かくして、南北の火の民族による「ヤマタイカ」は共に首都・東京へと雪崩れ込み、太平洋から戻った戦艦「ヤマト」も、自衛隊の妨害と攻撃を易々と退けて、東京湾への進入を果たす。さらに火の民族の手により、日本の要石である富士山が遂に噴火する。
最後の1人となった四天王は、三種の神器を携えて、戦艦「ヤマト」艦上で卑弥呼（＝アマテラス＝アマミク）の後継者に挑み、相打ちとなる。卑弥呼の後継者の死と共に、ヤマトは大爆発し、消滅した。
その後、1週間続いた富士山の噴火と共に首都で繰り広げられた「ヤマタイカ」は、その狂乱で国家秩序を完膚なきまでに破壊し、かつての踊狂現象と同じように「世直し」を果たす。
祭りを終えた「オモイカネ」は沖縄、久高島へと帰っていった。
その1年後、「ヤマタイカ」に破壊された日本の再生が始まり、次の「ヤマタイカ」を予感させる場面で、物語は終わる。
ヤマタイカ 登場人物
伊耶輪神子（いざわ みわこ）
本作品の主人公。沖縄県久高島に古くから続く伊耶輪神女（ノロ）の宗家、伊耶輪家の一人娘で、神女王の地位を継ぐ。歴代神女王で初めて、琉球の創世神であるアマミク＝（卑弥呼）の大霊力を受け継いだ。1700年前から呼びかける卑弥呼の声に従い、火の民の大いなるマツリ「ヤマタイカ」を現代に復活させる。
卑弥呼（ふぃみか）
邪馬台国の女王にして巫女。時空を超え、神子を導く。古代と現代に同時に存在する祭具「オモイマツカネ」や「オモイカネ」を通じて、巨大なエネルギーを直接現代に送ることも出来る。自分に死期が迫っていること、その後邪馬台国が衰亡することを悟っており、未来の巫女に「ヤマタイカ」復活の希望を託した。作中では、日本の太陽神アマテラスであり、琉球の創造神アマミキヨであるとする。
熱雷草作（あたらい そうさく）
ヤマタイカ 登場人物
神子と岳彦の父で歴史研究家。北海道出身でアイヌの血をひく。太平洋戦争に従軍し沖縄にいたとき、弥生期に南北に分断された古代日本人の謎に触れ、戦後も九州・沖縄に残って研究を続けた。のちに久高島で伊耶輪波子と恋に落ちて神子をもうけるが、男子禁制である伊耶輪神女の秘密に深入りしすぎたため島を追放され、北海道に帰って別の女性との間に岳彦をもうける。ライフワークである「火の民族仮説」を完成させるため再び久高島を訪れたことを発端に、神子と「ヤマタイカ」に深く関わってゆくことになる。
熱雷岳彦（あたらい たけひこ）
神子の腹違いの弟。卑弥呼にもいたという補佐役の立場を守り、神子を様々な場面で助け活躍する。伊耶輪神女の審神者。神子には及ばないながらも超能力を持ち、オモイマツカネ・オモイカネで力を増幅できるようにもなる。後半では神子と別行動をとり、北海道から「ヤマタイカ」を率い南下する。
石上明（いしがみ あきら）
月刊「歴史とロマン」誌の記者。神子や熱雷草作と知り合い、「ヤマタイカ」の始終を見届ける。他の星野作品にも登場する。
島伊都子（しま いとこ）