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ポール・ムニ 略歴
オーストリア＝ハンガリー帝国・ガリツィアのルヴフ（現在はウクライナ領リヴィウ）でユダヤ系の家庭にメシレム・マイエル・ヴァイゼンフロイント（Meshilem Meier Weisenfreund）として生まれる。彼が7歳の時に家族でアメリカに移住した。両親はイディッシュ演劇に出演する俳優であり、彼も12歳の時からイディッシュ語舞台に立っていた。29歳でブロードウェイに進出、英語での舞台に立つようになる。1929年にFOXと契約、出演した『The Valiant』でアカデミー賞にノミネートされる。その後企画への不満などからブロードウェイに戻るが、1932年にハワード・ホークス監督たっての希望で同監督のギャング映画『暗黒街の顔役』に主演、凄みの利いた演技で一躍スターダムにのし上がる。同年ワーナー・ブラザースと契約し、1936年の『科学者の道』でアカデミー主演男優賞を受賞。彼はこの作品でヴェネツィア国際映画祭の男優賞も獲得している。その後舞台と映画の両方で活躍、1956年にはトニー賞を受賞。1959年の『The Last Angry Man』で5度目のアカデミー賞ノミネートの後、引退した。
ポール・ムニ 人物
生涯に出演した映画作品は僅か25本に過ぎないにもかかわらず、アカデミー賞だけでも5回ノミネートされているのは特筆に値する。これは彼の演技に対する真摯な姿勢と、細心の注意を払った役作りの賜物と言われている。だが、それだけに性格的には気難しい一面もあり、撮影現場で度々得意のバイオリンを演奏し、場を和ませることがあった一方で、赤い服を着ている人を見ると決まって激怒した、というエピソードも伝えられている。なお、1941年に契約上の問題からワーナーを離れたが、彼が演じる予定だったと言われる『ハイ・シェラ』のロイ・アール役を演じてスターになったのが、ハンフリー・ボガートである。
ポール・ムニ その他
妻でイディッシュ女優のベラ・フィンケル (Bella Finkel) は、指揮者マイケル・ティルソン・トーマスの祖父でニューヨークのイディッシュ劇場の設立者ボリス・トマシェフスキー (Boris Thomashefsky) の妹エマ (Emma Finkel) の娘である。ベラの父である俳優のモイシェ・フィンケル (Moishe Finkel) は、別の男に走った妻エマを銃で撃って大怪我をさせると、その銃で自殺した。
ロードサイド店舗
ロードサイド店舗（ロードサイドてんぽ）とは、幹線道路など通行量の多い道路の沿線において、自家用車・オートバイ（原動機付自転車）でのアクセスが主たる集客方法である店舗のこと。特に郊外の主要幹線道路沿いに立地するものを指す場合が多い。「ロードサイド」とは沿道のこと。
ロードサイド店舗 概要
自家用車を主な交通手段とし、車道をアクセス動線として店舗に付帯する大規模な駐車場を集客装置とする商店形態をとっている。また、鉄道駅や住宅団地などからシャトルバス（無料送迎バス）を運行している商業施設もあるが、自家用車利用による来客者が圧倒的多数であり、全来客者数に対しシャトルバス利用者の占める割合は非常に低い。
営業時間は、深夜営業もしくは24時間営業する店舗もあり、業態はコンビニエンスストアやラーメン店から、ショッピングモールなどの大型複合商業施設まで多岐にわたる。
ロードサイド店舗 由来
ロードサイド店舗の名付け親は、チヨダの社長であった舟橋政男とされる。舟橋が日本経済新聞社からインタビューを受けた際、記者から「チヨダの郊外店は」というように「郊外」という言葉を何度も聞かされた。それに対して舟橋は「郊外というのは周りに何もないようなところを言うのではないか、私達が出店しているのは人口急増地帯だ」と答えた。記者が「では何と言えばいいのか」と問うたところ、舟橋は「ロードサイドとでも言えばいいんじゃないの」と何気なく答えた。これを記者が気に入り「ロードサイドショップ」という言葉で今後は行こうということになった。
ロードサイド店舗 歴史
1960年代後半、高度経済成長とともに自家用車を所有する家庭が増え、モータリゼーションが発達した。生活圏の範囲が広がったことにより郊外ではガソリンスタンドやスーパーマーケット、都市部ではドライブインやモーテル、24時間経営の自動販売機を集めたオートレストラン（オートスナックまたはコインスナック）といった商業施設が現れ始めた。
1969年（昭和44年）に、日本初の郊外型ショッピングセンターである玉川髙島屋ショッピングセンターが二子玉川にオープン。しかし、開店当初は客寄せに苦労したと言われている。
1970年代になると、無料駐車場を完備したファミリーレストランやホームセンターが出店し始め、ファミリーレストランのすかいらーくが1970年（昭和45年）に東京都府中市に、ホームセンターのドイトが1972年（昭和47年）に埼玉県与野市（現在のさいたま市中央区）に初出店している。その後、洋服の青山（青山商事）が1974年（昭和49年）に広島県東広島市に、東京靴流通センター（チヨダ）が1977年（昭和52年）に埼玉県入間郡鶴ヶ島町（現在の鶴ヶ島市）に初出店した。これらの店舗は、当時「大規模小売店舗における小売業の事業活動の調整に関する法律（大規模小売店舗法）」が施行されていたため、店舗面積を500m2未満に押さえたスタイルで出店を進めていった。
ロードサイド店舗 歴史
1980年代になると、特に地方においては1人1台自動車を保有するようになってきた。また、中心市街地を回避するバイパス道路完成とともに道路沿線に比較的大規模な土地が供給され、カー用品・タイヤ専門店・自動車ディーラーなども出店し始めた。
1990年代に入ってバブル崩壊し地価が下落し始めると郊外にはさらに多様な業種が参入し、コンビニエンスストアやレンタルビデオ店、量販店や家具店、ホームセンターなどが出店攻勢に出て激烈な競争となった。ダイエーは寂れ始めた地方の駅前の店舗を多く残していたため衰退し、ロードサイド集中を進めたジャスコ（現在のイオン）が拡大する形となった。イトーヨーカドーも駅前寄りだったが大都市圏の駅前が多かったためなんとか生き残るものの、地方都市からの撤退を余儀なくされた。家電量販店業界では、売場面積の規制が厳しかった時代に店舗網を広げたコジマに対して、大規模店舗で攻めたヤマダ電機→ヤマダデンキが台頭していった。
2000年代になると「大規模小売店舗立地法」が施行されたことにより、アウトレットモール、家電量販店、総合スーパーの郊外化が急速に進んだ。数百台から数千台規模の駐車場があり、映画館（シネマコンプレックス）や遊技場などを兼ね備えた複合商業施設も誕生した。
ロードサイド店舗 地域
都市圏人口が少ない地域（県庁所在地から離れた地域）の場合も、10万人未満の地方でも利便性に優れるなどの場合は、ある程度の店舗密集地になっている。以下は主に国道沿いの大規模ロードサイド密集地である。
北関東では、群馬県では比較的早い時期からモータリゼーションが発達しており、1966年（昭和41年）の高崎前橋バイパス開通に伴い、1967年（昭和42年）には沿線に「高崎卸商業団地」が造成され、多種多様なロードサイド型店舗の立地が進んだ。
その他宅地混合型
北陸地方では、国道7号・国道8号を軸にロードサイド店舗が発達している。
一方、福井県はイオングループ（旧ジャスコ）との対立があったことから系列会社がわずかにある程度で、ジャスコ撤退の2003年から2024年の「そよら福井開発」開業までイオンなし県となっていた。
兵庫県加古川市の東加古川地区および高砂市にまたがる宝殿地区にはロードサイド店舗が多い。一方で元の中心地の加古川町には少なく住宅街や文教地区として使われている。
沖縄県では国道58号沿い、 沖縄県中頭郡北谷町の国道58号沿線（美浜地区）などにロードサイド店舗がある。
逆に戦後鉄道路線がなかったため「駅前商店街」の概念がなく、旧市街地も戦後アメリカ軍に接収された。
ロードサイド店舗 メリットとデメリット
ロードサイド店舗は都市部の商店街（アーケード）などと比較して地価が安いため床面積を広く取ることができ、大型商品も取り揃えることができるなど品揃えも充実している。このためバイパス道路沿いなどに、全国展開するチェーンストア（フランチャイズ店舗など）が連なり、集客力を高めている。
ヨーゼフ・ローゼンシュトック
ヨーゼフ・ローゼンシュトック（独: Josef Rosenstock）、ユゼフ・ロゼンシュトク（波: Józef Rosenstock）、ジョゼフ・ローゼンストック（英: Joseph Rosenstock, 1895年1月27日　クラクフ - 1985年10月17日　ニューヨーク）は、ポーランドに生まれ、ドイツとアメリカ、日本で活動した指揮者。NHK交響楽団の基礎を創り上げたユダヤ系の指揮者であり、斎藤メソッドのモデルとなった指揮者の1人でもある。楽員からは「ローゼン」（戦前）「ロー爺」「ローやん」と呼ばれ親しまれていた。
ヨーゼフ・ローゼンシュトック 生涯
故郷のクラクフ音楽院で学んだ後、ウィーン音楽アカデミーでフランツ・シュレーカーに作曲を学んだ。1922年、ダルムシュタット市立劇場 (ドイツ語版) の主任指揮者となり、1925年には音楽総監督となる。1927年にはヴィースバーデン国立歌劇場の音楽総監督に就任、1929年にメトロポリタン歌劇場の指揮者となるが2ヶ月で辞任。1930年にマンハイム国民劇場の音楽総監督に就任した。その間、アルトゥーロ・トスカニーニやリヒャルト・シュトラウスらと親しくする機会もあり、その経験は自己の研鑽の足しになった。1933年からベルリンのユダヤ文化協会管弦楽団の指揮者として活動したが、ナチスから国外追放を宣告されることとなった。ローゼンシュトックはこの頃、いわゆる頽廃音楽の擁護者としても有名であったため、ユダヤ系でなくともレパートリーの面から、遠からず迫害されるのは目に見えていた。親交のあったトスカニーニからは、早くドイツを脱出するよう強く催促されていた。
ヨーゼフ・ローゼンシュトック 生涯
NHK交響楽団の前身である新交響楽団は、近衛秀麿の後任となる常任指揮者の候補を世界に求めた。ウィリアム・スタインバーグなども候補の1人に挙がっていたが、ローセンシュトックが「日本に行っても良い」という返事を出した。そこで、新響は当時来日中だったチェリストのエマヌエル・フォイアマンと、ユダヤ文化協会管弦楽団在籍中にローゼンシュトックの下で演奏をしたことがあるヴァイオリニストのウィリー・フライの意見を聞き、「日本人なら、彼の薫陶に耐えられるだろう」という進言を得たため、ローゼンシュトックとのパイプを持っていたフライの名前で招請状が書かれることになった。正式に招請を受けたローゼンシュトックはシベリア鉄道と関釜連絡船を乗り継ぎ、1936年8月17日に日本に到着した。9月21日に歓迎演奏会を開いた後、9月30日の第170回定期から1942年1月29日の第232回定期までのすべての定期演奏会を1人で指揮した。ローゼンシュトックは、まだまだ半アマチュア気分が抜けていなかった新響の楽員に基本的な奏法を中心とする厳しいトレーニングを徹底的に課し、楽員をして「過酷」と言わしめつつ技力の大幅なアップに務めた。また、当時の現代作品などレパートリーの拡充にも力を注ぎ、オペラの演奏会形式による上演もしばしば行った。1941年には日本で初めてのモーツァルト・チクルスを開催した。
ヨーゼフ・ローゼンシュトック 生涯
ローゼンシュトックと新響が日本初演したおもな曲目
一方で、トラブルもしばしば引き起こした。1937年3月25日の第177回定期では、芸術上の対立によりヴァイオリニストのアレクサンドル・モギレフスキーとの共演を一方的に破棄し、楽壇に論争を巻き起こした。また、第232回定期ではリヒャルト・シュトラウスの「ドン・キホーテ」の日本初演をする予定であったが、序奏部でチェリストのロマン・デュクソンが「音が違う」と指摘し、さらにデュクソンが「こんな指揮者とは共演できない」と言い放ったため、ローゼンシュトックもデュクソンも憤然となり、初演は取りやめとなった（シューベルトの交響曲第3番差し替え。「ドン・キホーテ」は5月6日の第236回定期で山田和男が日本初演）。太平洋戦争開戦で活動が徐々に制限されていたこともあったが、この事件でローゼンシュトックは完全に機嫌を損ね、9月23日の第238回定期まで病気と称して休演する事になった。その間に新響は改組して「日本交響楽団」（日響）となった。
ヨーゼフ・ローゼンシュトック 生涯
改組後は山田、尾高尚忠とともに日響の指揮台を守った。ローゼンシュトックはユダヤ系であったためアンチの恰好の標的となったが、有馬大五郎らの擁護で何とか演奏活動を続けていた。しかし、1944年2月18日の第253回定期を最後に活動休止に追い込まれ、目黒にあった指揮者用宿舎を引き払って、やがて日本在住の敵性でない他の外国人らとともに軽井沢に移動した。冬にはオーバーを何枚も着込んでも寒さから逃れられない厳しい生活を送り、そこで終戦を迎えることとなった。
戦後は1945年10月24日の第269回定期から復帰した。再び日響の指揮台で活躍したが、当時連合国軍音楽担当将校として来日中のホルヘ・ボレットを介してニューヨーク・シティー・センター・オペラから音楽監督就任の要請が舞い込んできた。ローゼンシュトックは熟慮の末、1946年10月16日の「第九」演奏会（ちなみに、年末に「第九」を演奏するようになったのはローゼンシュトックに起因する）を最後に日本を離れ、アメリカに拠点を移した。
ヨーゼフ・ローゼンシュトック 生涯
アメリカ移住後はメトロポリタン歌劇場にも復帰している。その後、1951年5月にアメリカの音楽使節として再来日し、日響の2回の定期演奏会などを指揮した。同年8月、日響から改称後のNHK交響楽団から名誉指揮者の称号を贈られた。この時の「名誉指揮者」は、後年のヴォルフガング・サヴァリッシュらの時の「事後協力を期待する」意味合いで授与したものではなく、一般的な「これまでの多大な功績に対する」ものとして贈られたものである。1956年3月からは、再びN響の常任指揮者となり、1年間滞在しバルトークの「青ひげ公の城」などを指揮した。任期の最中に、これまでの功績を称えられ勲三等瑞宝章とNHK放送文化賞が贈られた。任期を終えアメリカに帰国後、再びメトロポリタン歌劇場やアメリカやヨーロッパ各地のオーケストラに客演する生活を送った。1970年11月には第550回、第551回定期他を指揮するため13年ぶりに来日し、マヌエル・デ・ファリャの「三角帽子」など十八番を披露している。この頃から指揮活動が少なくなっていった。N響が第1回定期演奏会を開いてから50年目にあたる1977年には2月の定期公演と、50周年を祝う公演を指揮するために来日した。2月20日の特別公演の後、2月27日の新潟県柏崎市での地方公演が日本での最後の指揮活動となり、これ以降は事実上の引退生活を送ることとなった。N響が国際連合に招かれ国連デー・コンサートに参加するために渡米する直前の1985年10月17日に、ニューヨークの自宅で90歳の生涯を終えた。
ヨーゼフ・ローゼンシュトック 演奏スタイル、その他
ローゼンシュトックの演奏スタイルは、トスカニーニを模範とする規律的な演奏を目指すものであった。その点では、フルトヴェングラー流の演奏スタイルだった近衛秀麿と対を成すべきものであり、この流れは後に齋藤秀雄の「齋藤メソッド」に受け継がれていった。とにかく一糸乱れないアンサンブルを作り上げるために徹底的に新響を絞り上げ、レベルに満足できない時は激怒することも常であった。その一方で、現時点での楽員のレベルをある程度は理解していたとも言われ、その範囲内で古典から当時の現代作品にわたるプログラムを構成したりもした。なお、上記一覧にもあるようにラヴェルの「ダフニスとクロエ」第2組曲はローゼンシュトック・新響が日本初演しているが、実は本来その公演は5月に行われるはずだった。しかし、「ダフニスとクロエ」を一番よく理解していた楽員が病気になって出演できなくなり、『演奏レベルが保たれない』という理由で1ケ月先送りになったものであった。
ヨーゼフ・ローゼンシュトック 演奏スタイル、その他
一般的な「ローゼンシュトック＝怖い」というイメージは、当時を知る楽員らの話（本人や、当時の楽員と知り合う機会のあった岩城宏之らの回想など）がメインとなって出来上がったものであるが、再度の常任指揮者の任期を終える際に開かれた告別演奏会のあと、「一気に老け込んで普通の60代の老人になってしまった」らしく、1970年代に客演した頃は人格が丸くなり好々爺然としていたと言われている。
また、ローゼンシュトックは国際マーラー協会の名誉会員の1人であり、マーラーの曲を演奏する度にニューヨークにいたアルマ・マーラーなどマーラー家の家族に演奏の様子や自己評価、演奏期日やその演奏が録音されていた場合の録音の放送日まで事細かく手紙で伝えていたと言われている。
ヨーゼフ・ローゼンシュトック レコーディング
ローゼンシュトックは特にレコーディング活動を毛嫌いしていたというわけでもないようであるが、残されている録音はライヴ録音も含めても多いとはいえない。
幸田宗丸
幸田 宗丸（こうだ むねまる、1920年5月30日 - 1998年7月9日）は、日本の俳優。本名は同じ。
熊本県熊本市出身。劇団文化座を経て、エヌ・エー・シーに所属していた。
幸田宗丸 人物
早くから役者を志し、太平洋戦争後、パン屋で働きながら劇団文化座で役者として活動する。その後、『ダイヤル110番』や『バス通り裏』など草創期のテレビドラマへと活動拠点を移して、特に刑事役で名を馳せた。
50歳を超えた頃からは、時代劇ドラマを中心に悪役俳優として活躍。特撮ドラマにも多数出演した。凄みのある演技が持ち味の個性派俳優であり、名脇役の1人としてお茶の間を支えた。
撮影時に台本をそのまま所持するのではなく、自ら毛筆で台詞を書き写し、書初めに使うような半紙を横長にして折り畳んだ自分専用の台本を持ち込んでいた。
1989年に『暴れん坊将軍』で頭を剃って以後、スキンヘッドを続けた。
1998年7月9日1時51分、胆管癌のため、国立がんセンター東病院で死去。78歳没。
幸田宗丸 出演
プレイガールシリーズ（12ch / 東映）
プレイガール
第102話「父は過去に何をしていた」（1971年）
第150話「女のあらくれ」（1972年） - 東山
第161話「真夜中の技くらべ」（1972年） - 大場信太郎
第283話「謎の社長怪死事件」（1974年） -  尾形五郎
プレイガールQ
第45話「風に逆らう牝狼」（1975年）-  信用金庫支店長・渋沢清雄
第70話「裸の花嫁地獄行き」（1976年） - 板垣剛太郎
幸田宗丸 出演
太陽にほえろ!（NTV / 東宝）
第22話「刑事の娘」（1972年） - 大蔵署刑事
第46話「黒幕は誰だ」（1973年）  - 七曲署部長
第48話「影への挑戦」（1973年） - 七曲署部長
第88話「息子よ、お前は…」（1974年） - 本庁人事部長
第135話「ある敗北」（1975年）  - 木浦正人
第204話「厭な奴」（1976年） - 弁護士
第221話「刑事失格!?」（1976年） - 本庁査問委員
第270話「殿下とライオン」（1977年） - 大原建設社長
第315話「ライバル」（1978年）
第346話「華麗なる証人」（1979年） - 栗原検事
第357話「犯罪スケジュール」（1979年）  - 平島昌造
第387話「雨の中の女」（1979年） - 秋吉常務
第418話「ルポライター」（1980年） - 土木省部長
第443話「あなたは一億円欲しくありませんか」（1981年） - 市川吉蔵
第474話「ロボは知っていた」（1981年） - 村上会長
第531話「マグナム・44」（1982年） - 阿部専務
第539話「襲撃」（1983年） - 草加剛三
幸田宗丸 出演
特捜最前線（ANB / 東映）
第20話「刑事を愛した女」（1977年）
第32話「殉職・涙と怒りの花一輪」（1977年）
第50話「兇弾・神代夏子死す!」（1978年）
第216話「レスポンスタイム3分58秒!」（1981年）
第257話「母……」（1982年）
第304話「炎の女 瓢湖からのたずね人!」（1983年）
第336話「銀色の爪の娘たち!」（1983年）
第405話「浅草の老警官・7分間の嘘!」（1985年）
ザ・ハングマンシリーズ（ABC / 松竹芸能）
ザ・ハングマン 燃える事件簿 第3話「罠に落ちた逃亡者」（1980年） - 梅川（総会屋）
ザ・ハングマンII 第16話「ゴッドマザーの馬鹿ムスコを吊せ」（1982年） - 岩田雄作（代議士）
新ハングマン 第3話「ホテル腹上死を演出する始末屋」（1983年） - 大須賀直治
ザ・ハングマン6 第4話「リモコンナイフで首筋を襲え!」（1987年） - 寺西健三（代議士）
幸田宗丸 出演
銭形平次（CX / 東映）
第184話「武家の世の中」（1969年） - 倉沢主計
第192話「春の風来坊」（1970年） - 郷田敬之進
第203話「御用金の行方」（1970年） - 高木左近
第262話「黄金の罠」（1971年） - 大槻掃部
第355話「地獄を告げる鐘」（1973年） - 石出帯刀
第365話「星の降る夜に」（1973年） - 佐久間の久五郎
第464話「熱血の十手」（1975年）
第520話「天まであがれ鯉のぼり」（1976年）
第547話「情の墓参り」（1976年）- 富造
第619話「母子笛」（1978年）- 灘屋長五郎
第668話「危機一髪! 辰の下刻」（1979年）- 高井総八郎
遠山の金さん捕物帳（NET / 東映）
第9話「役者がほれた女」（1970年） - 佐野屋
第16話「それを知った女」（1970年） - 丹波屋宗右ヱ門
第37話「虫を売る男」（1971年） - 足立帯刀
第58話「牡丹燈籠の女」（1971年） - 鳥居貞之助
第77話「人形にされた女」（1971年） - 泉屋源蔵
第103話「噂を売る男」（1972年） - 水島屋卓兵衛
第123話「大安吉日に裁かれた女」（1972年） - 丸屋徳兵衛
幸田宗丸 出演
水戸黄門（TBS / C.A.L）
第3部 第14話「激流の死闘 -伊勢亀山-」（1972年2月28日） - 鳳来屋伝兵衛
第4部 第35話「旅こそ人生 -水戸-」（1973年9月17日） - 坂田河内守
第6部 第18話「紙を喰う虫 -高知-」（1975年7月28日）- 孕石兵庫
第8部（1977年） 
第12話「掏ってしまった仇討免状 -松坂-」 - 中山覚右衛門
第23話「黄門さまは時の氏神 -大洲-」 - 池田屋三左衛門
第9部 第8話「荒野の襲撃 -三戸-」（1978年9月25日） - 浄光寺修理
第10部（1979年） 
第4話「仇討ち箱根馬子唄 -箱根-」 - 大原平八郎
第18話「八兵衛うっかり若旦那 -大垣-」 - 田代刑部
第11部（1980年）
第7話「うっかり八兵衛お殿様 -本荘-」 - 三村六左衛門
第14話「河豚にあたった若旦那 -仙台-」 - 兵頭弥右衛門
第12部（1981年）
第1話「讃岐への旅立ち -水戸・江戸- 」 - 三宅弥右衛門
第17話「備前緋襷兄弟茶碗 -岡山-」 - 石塚主膳
第13部
第7話「うなぎ屋義侠の恩返し -浜松-」（1982年11月29日） - 鷺山武太夫
第21話「身替り八兵衛お殿様 -唐津-」（1983年3月7日） - 倉沢真勝
第14部（1984年）
第18話「人情紅花夫婦染 -米沢-」 - 黒坂兵部
幸田宗丸 出演
第31話「天下の怪盗葵の光右衛門 -大坂-」 - 九鬼弾正
第15部（1985年）
第16話「弥七に似ていた風来坊 -広島-」 - 黒瀬刑部
第24話「女掏摸弁天お京 -宮津-」 - 土倉伊兵衛
第16部（1986年）
第15話「娘が消えた縮緬の里 -宮津-」 - 山元右太夫
第34話「恐怖の隠密借り -二本松-」 - 日野尚茂
第17部
第6話「悲願仇討ち傘女房 -岐阜-」（1987年10月5日） - 戸沢玄蕃
第24話「殿と呼ばれた格之進 -明石-」（1988年2月8日） - 平戸左近之丞
第18部 第31話「邪剣砕いた献上刀 -鎌倉-」（1989年4月17日）- 浅井軍兵衛
第20部（1991年）
第14話「湯煙り義侠の助太刀 -松山-」 - 岩月大膳
第22話「酔いどれ幸助涙の仇討ち -鹿児島-」 - 横堀剛右衛門
第21部 第5話「恩讐越えた恋人形 -三次-」（1992年5月4日）- 浄雲
第22部 第17話「正義で織った大島紬 -鹿児島-」（1993年9月6日）- 老僧
第23部
第7話「偽りの武士道 -上田-」（1994年9月12日） - 別所屋
第30話「世直し剣が悪を斬る -今治-」（1995年3月6日） - 島屋三蔵
第25部 第21話「かげろうお銀の涙 -鹿野-」（1997年5月19日）- 田沢良庵
幸田宗丸 出演
大江戸捜査網（12ch / 三船プロ）
第17話「斬り込み大作戦」（1971年） - 公儀の使者
第64話「花火の夜に狂った女」（1972年） - 水垣源之助
第71話「瞼の花嫁衣装」（1972年） - 大黒屋
第86話「いのち捧げます」（1972年） - 久松伊勢守
第153話「花嫁暗殺計画」（1974年） - 矢部大膳
第175話「音次郎撃たれる」（1975年） - 松坂備中守重昭
第183話「観音像を奪回せよ」（1975年） - 大黒屋仁助
第201話「必死の逃亡者」（1975年） - 火付盗賊改方与力・河野
第215話「呪いの美人画」（1975年） - 西国屋清左衛門
第224話「殺しの夜明け」（1975年） - 原主水
第341話「姿なき闇の仕掛人」（1978年） - 上戸監物
第357話「危機一髪凶悪の罠」（1978年） - 道場主
第373話「女掏摸 初春に翔ぶ」（1979年） - 吉兵衛
第465話「翔べ・走れ隠密犬」（1980年） - 風魔三郎左
第490話「涙の仇討赦免状」（1981年） - 森村主膳
第525話「紅花は女の涙」（1981年） - 板倉将監
第571話「牢破り 殺しの包囲網」（1982年） - 掛札刑部
第583話「少女が襲う! 八歳の殺人者」（1983年） - 市兵衛
第611話「美女必殺剣! 非情の果し状」（1983年） - 畑山蔵人
幸田宗丸 出演
大岡越前（TBS / C.A.L）
第3部 第27話「死の匂いのする花」（1972年12月18日） - 岡島靭負
第4部 第16話「父と娘」（1975年1月20日） - 近江屋万七
第5部（1978年） - 老中
第6部 第27話「殺生禁断!鯉の罠」（1982年9月6日） - 安藤出雲守
第7部（1983年）
第9話「天下一品意地くらべ」 - 毛馬内六左衛門
第18話「女が墜ちた焦熱地獄」 - 本田伯耆守
第8部
第1話「大岡越前」（1984年7月16日） - 老中
第24話「雪絵を狙った夜の奉行」（1985年1月7日） - 土井
第11部 - 第13部（1990年 - 93年） - 水野和泉守
江戸を斬る（TBS / C.A.L）
梓右近隠密帳 第7話「二人葵小僧」（1973年11月5日） - 馬場和泉守
江戸を斬るII 第14話「危うし紫頭巾」（1976年2月9日） - 上総屋喜八
江戸を斬るIV 第24話「夫婦になった金公お京」（1979年7月23日） - 長尾検校
江戸を斬るV 第8話「おゆきに似てた娘掏摸」（1980年4月7日） - 田村顕彰
江戸を斬るVI 第28話「おゆき誘拐・危機一発」（1981年8月24日） - 堀江甲斐守
江戸を斬るVIII 第22話「噂の名医は牢の中」（1994年） - 明石屋
幸田宗丸 出演
伝七捕物帳 （NTV）
第21話「あかずの錠に情をかけて」（1974年）
第49話「人情母子唄」（1974年）- 立花屋
第76話「涙の赤っ鼻  情けの十手」（1975年）- 大野与力
第77話「むすめ捕物 恋ごころ」（1975年）- 榊原英之進
第83話「母と名乗れぬ忍ぶ草」（1975年）- 筆頭与刀
第122話「男一匹 かわら版」（1976年）- 紀州屋
桃太郎侍（NTV / 東映）
第36話「海の男の燃える恋」（1977年） - 宗右ヱ門
第63話「泣き笑い侍人生」（1977年） - 石川頼母
第130話「花嫁修行は命がけ」（1979年） - 相良伊賀守
第150話「オーイ! 出てこい三千両」（1979年） - 仁科軍太夫
第166話「おしゃれ殿様」（1979年） - 南部河内守
第183話「結びの神は桃太郎」（1980年） - 進藤十太夫
第202話「大江戸翔んでる女たち」（1980年） - 岡崎但馬
第238話「夢の中にあなたがいた!」（1981年） - 大倉屋徳兵衛
幸田宗丸 出演
暴れん坊将軍（ANB / 東映）
暴れん坊将軍II
第11話「花散る里の夢見鳥」（1983年） - 柳田外記
第84話「命みじかく 燃やせ初恋!」（1984年） - 佐々木刑部
第109話「涙が仇のあで化粧!」（1985年） - 北海屋宗十郎
第144話「吉宗が愛した悪女」（1986年） - 成瀬兵庫
暴れん坊将軍III
第15話「妻を斬った男」（1988年） - 岩渕甚太夫
第70話「め組の結婚騒動!」（1989年） - 近江屋
SP「危うし将軍の座! 吉宗、試練の目安箱」 - 日源和尚
第104話「花咲ける忠臣一代!」（1990年） - 梁川和尚
暴れん坊将軍IV
第16話「女賞金稼ぎ、江戸を斬る!」（1991年） - 真海
SP「江戸城反乱! 連判状に仕掛けられた罠!!」(1991年） - 義円/門田
第33話「頑張れ! 登城拒否侍」（1991年） - 尚古堂宗兵衛
第44話「天下一の夢を売る男」（1992年） - 明王院竜全
第58話「吉宗変化! お狩場の鬼退治」（1992年） - 武蔵屋儀左衛門
暴れん坊将軍V
第17話「剣も躍る! 阿波おどり」（1993年） - 叶屋加助
第35話「廓祝言、一夜の花嫁」（1994年） - 檜屋政右衛門
暴れん坊将軍VI（1995年）
第21話「愛と憎しみの孤剣」 - 千阿弥
第37話「冷や飯剣法恋囃子」 - 宝来屋黒兵衛
長七郎江戸日記 （NTV / ユニオン映画）
第1シリーズ
第44話「くの一有情」（1984年12月18日） - 頭巾の侍
SP4「怨霊見参!長七郎、弟と対決」（1985年4月2日） - 阿部対馬守
SP6「風雲!旗本奴と町奴」（1986年4月1日） - 大原内膳
SP7「血闘・荒木又右衛門」（1986年10月7日） - 老臣
第2シリーズ 第62話「十年目の危機」（1989年9月19日） - 稲毛屋伍平
第3シリーズ 
第9話「赤猫が踊った日」（1990年12月11日） - 笹岡主膳
第22話「野菊と芋侍」（1991年4月23日） - 美濃屋宗兵衛
第31話「肩よせ合って」（1991年7月2日） - 愚念
SP2「虫ケラ一匹なればこそ、最後の剣舞い」（1991年9月24日） - 法悦
三匹が斬る! シリーズ（ANB / 東映）
三匹が斬る! 第19話「春一番! 旗本三悪人ころし節」（1988年） - 家老・山根大膳
続・三匹が斬る! 第18話「さらば三匹、今宵大江戸の露と消ゆ!?」（1989年） - 大貫勘解由
続続・三匹が斬る 第1話(SP)「帰ってきた三匹! 九州路 取るは天下か はたまた夢か」（1990年） - 鳴門備前守
痛快・三匹が斬る! 第1話「帰ってきた千石、刃傷松の廊下に踊る悪霊たち!?」（1995年）
ウルトラシリーズ（TBS / 円谷プロ）
ウルトラマン 第2話「侵略者を撃て」（1966年） - 防衛隊参謀
ウルトラセブン
第4話「マックス号応答せよ」（1967年） - TDFマックス号艦長
第25話「零下140度の対決」（1968年） - アラキ隊員
帰ってきたウルトラマン（1971年）
第13話「津波怪獣の恐怖 東京大ピンチ!」 - 海神丸船員の遺族
第25話「ふるさと地球を去る」 - MAT地質調査班班長
ウルトラマンA 第1話「輝け! ウルトラ五兄弟」（1972年） - 防衛軍戦闘機隊隊長
ウルトラマンレオ 第41話「恐怖の円盤生物シリーズ! 悪魔の惑星から円盤生物が来た!」（1975年） - 城南大学生物研究室教授
ウルトラマン80 第26話「タイムトンネルの影武者たち」（1980年） - ゴイケ博士
抗原抗体反応
抗原抗体反応（こうげんこうたいはんのう、英: Antigen-antibody interaction,Antigen-antibody reaction）とは抗原と抗体間に起こる結合のこと。
反応の様式を指すこともあり、その場合は抗原上の一つのエピトープと抗体上の一つのパラトープとの可逆反応を表す場合が多い。抗原抗体反応は、質量作用の法則が成り立ち、結合の強さ（親和性=アフィニティー (affinity)）を結合定数 (association constant) や解離定数 (dissociation constant) で表す。また抗体は基本的に複数の抗原結合部位を持つので、多価の抗体が抗原に示す親和力をアビディティー (avidity) と呼び、アフィニティーと区別する。
抗原抗体反応により抗原が食細胞に取り込まれやすくなるオプソニン化が起こる。
ヴァージニア・メイヨ
ヴァージニア・メイヨ（Virginia Mayo、1920年11月30日 - 2005年1月17日）はアメリカ合衆国ミズーリ州出身の女優。1940年代に活躍した。
ヴァージニア・メイヨ 来歴
叔母からダンスを教えられ、ダンサーとしてヴォードヴィルからブロードウェイの舞台に出るようになる。その後、映画プロデューサーのサミュエル・ゴールドウィンと契約し、彼の映画に出演。また、ダニー・ケイ主演作品に多く出演、脚線美を生かしたセクシー女優として人気を博した。
一方、私生活は堅実で、ハリウッドスター達の中で彼女もチャールトン・ヘストンと同じく、離婚歴がない（夫とは死別）。
マニュエル・ロザンタル
マニュエル・ロザンタル（またはロザンタール、ロゼンタル、Manuel Rosenthal, 1904年6月18日 - 2003年6月5日）は、フランスの指揮者・作曲家・音楽評論家。
マニュエル・ロザンタル 略歴
パリにユダヤ系ロシア人の母親と、フランス人の父親との間に生まれ、パリ音楽院でラヴェルに作曲を学び、その後も親しい友人であり続けた。ラヴェルに関する評伝や言行録をいくつか残している。
指揮者としては、1928年にパドルー管弦楽団を指揮してデビュー。1935年から1944年までフランス国立管弦楽団の副指揮者、1944年からは同管弦楽団の首席指揮者に就任し、1947年までこの地位にあった。1948年からはアメリカに移り、シアトル交響楽団の音楽監督を1951年まで務めた。1962年、パリ音楽院の教授に就任。1964年から1967年までリエージュ・フィルハーモニー管弦楽団の常任指揮者となった。その後はパリを拠点に活動し、1981年にはメトロポリタン歌劇場に客演し、『カルメル派修道女の対話』や『マノン』を指揮している。
作曲家としては、室内楽からオペラまで手掛け、新古典的な作品を遺したが、むしろ編曲家としての活動や、国際的な指揮者としての経歴によって有名で、とりわけオッフェンバック作品を編曲したバレエ音楽『パリの喜び』が知られる。この編曲も含め、数々のフランス音楽を指揮した録音は歴史的名盤として知られている。最晩年にはナクソスにもこの作品を録音した。
2003年6月5日、パリの自宅で死去。
下北GLORY DAYS
『下北GLORY DAYS』（しもきたグローリーデイズ）は、週刊ヤングサンデーに連載されていた大谷じろうの漫画作品、およびそれを原作としたテレビドラマ。
下北GLORY DAYS 概要
週刊ヤングサンデー2004年21・22合併号にて連載開始。2006年21号で一旦終了した後、同年25号から“Second Season”として再開。2007年20号まで合計3年間続いた。単行本はヤングサンデーコミックスで全12巻。
番外編としてヤングサンデー増刊「アイドルパラダイス」2005年6月14日号掲載の『下北GLORY DAYS〜お嬢の処女作〜』、ヤングサンデー増刊2007年2月11日号掲載の『下北GLORY DAYS another season〜おかえり飯蔵…の巻』がある。
下北GLORY DAYS ストーリー
５人の美女と同居生活を送ることになった浪人生の青春の日々を描いたセクシー・コメディ。東京で大学に通う恋人を追いかけて上京した浪人生の優太は、下北沢のシェアハウス・ぬーとぴあに入居する。しかし同居人は全員女性だった…。
下北GLORY DAYS 登場人物
大野 優太（おおの ゆうた）〈18〉
演 - 一太郎
長野から家出同然で上京した浪人生。高校のときは野球部の補欠だったが、ケガで1年留年。上京の目的はみのりと同じ六教大学に入学することだが、現在偏差値35しかなく、無謀にも偏差値が合わない大学を受験する模様（現に模試での合格可能性は10%程度）。住人の中で断トツに「鈍い」。家賃1万円で生活し、家賃の条件である家事全般を請け負っている。泥酔すると「悪魔の雄太」に豹変する。
上原 真央（うえはら まお）〈20〉
演 - 橋本愛実
ぬーとぴあ一の美女。予備校生。Fカップ。クールで気が強いが、いわゆる「ツンデレ」キャラである。昼は優太と同じ予備校に通い、夜はキャバクラでアルバイトをしている。国立大学医学部を目指し、2浪して勉強中。偏差値70。特技は踵落としで、優太は何度も喰らっている。優太との出会いは最悪だったが、話が進むにつれて彼のことが気になっていく。最終話では、シェアメイトの中で唯一男っ気がなかった。
仁科 なつめ（にしな なつめ）〈21〉
演 - 穂花
下北GLORY DAYS 登場人物
スタイル抜群、女優志望のフリーターで、地元の劇団に所属する研究生。役作りと称して、よくコスプレをする。遭難したとき優太に助けられて以来、あの手この手の色仕掛けで誘惑しようとしている。以前、優太を無理矢理ラブホテルに連れ込んで1泊するも、何事もなく帰って来たことがある。美葉の胸を揉むくせがある。
小森 美葉（こもり みは）〈20〉
演 - 麻美ゆま
愛称お嬢。芥川賞を狙うぽっちゃり体形巨乳（Hカップ）の美大に通う文学系女子大生。実は極道の娘であり、キレると人相が変わり、凶暴になる。優太のことが好きで、家庭教師役を買って出ている。雄太をめぐってなつめと対立することもしばしば。
室井 千帆（むろい ちほ）〈28〉
演 - 益子梨恵
通称お姐。ぬーとぴあオーナーで、大手デザインメーカー勤務。酒癖がとてつもなく悪く、酔っ払うと他人の布団に潜り込む。
岡崎 カオル（おかざき かおる）〈24〉
演 - 矢吹春奈
美容師。ぬーとぴあのお姉さん的存在。シェアハウスの生活は経験豊富。実は7歳の娘・芽衣（めい）を持つシングルマザーだったが、芽衣の父親である元カレとやり直すため、ぬーとぴあを退去する。その後はたまに遊びに来る。
下北GLORY DAYS 登場人物
田嶋 みのり（たじま みのり）〈18〉
演 - 瀬戸早妃
優太の彼女で、実家はりんご農家で末っ子。Cカップ。高校時代は、学校のマドンナで、雄太にとって彼女と付き合っていることは奇跡といえる。六教大学在学中で将来の夢は教師。チアリーディング部に所属している。勘が鋭い。何度か別れる危機におちいるが、そのつど克服し、ついに結婚する。テレビドラマ版では後にぬーとぴあに入居する。
榎 艶子（えのき つやこ）
演 - 杉本彩
ドラマオリジナルキャラクター。年齢不詳。ぬーとぴあの近所に住む未亡人。昔の件からか、何かとぬーとぴあ（特に千帆）を目の敵にしており、退去させようとしている。
一文字 のぞみ（いちもんじ のぞみ）〈23〉
演 - 蒼井そら
ドラマオリジナルキャラクター。北沢東警察署勤務の婦人警官。頻繁にぬーとぴあに出入りしては、住人を引っ掻き回している。5歳の頃、プールで溺れた際に艶子がとった行動が原因で水（水面）恐怖症になってしまったため、彼女に籠絡されている。
下北GLORY DAYS テレビドラマ
2006年4月14日から同年7月7日までテレビ東京系列にて連続ドラマ化され、スポパラ内「ドラマ24」枠にて放送された。スポパラとしては前々作『嬢王』、前作『2ndハウス』に続き、第3作の連続ドラマ（「ドラマ24」の第3シリーズ）である。基本的には、原作とストーリーが異なる部分が多い。全12回（テレビ大阪では4月20日開始、7月13日終了）。キャッチコピーは「ひとつ屋根の下、お色気満開。」
長野からやって来た大学受験生・大野優太は、憧れの恋人・田嶋みのりを追って上京。情報誌を辿って見つけた下北沢のシェアハウス「ぬーとぴあ」に入居したのだ。
ぬーとぴあのシェアメイトは、優太を除きなんと全員女性。そんなお色気たっぷりの状況にあった優太はみのりに話せる理由がなかった。ところが、ある日突然ぬーとぴあにいる優太にみのりから電話がかかってきた。その一本の電話が誤解の原因となり、2人は別離の危機を迎える。優太には、悶々とした焦燥感の日々が続くのであった。
長老 (モルモン教)
長老（ちょうろう）は、モルモン教で神権を持つ役人。
長老はメルキゼデクの長老の職に聖任されている人。監督とステーク会長と面接をした上でふさわしいと認められた、18歳以上の男の会員は長老になることが出来る。教会の許可が要るが、それは半年毎に行われるステーク大会でもらう。長老の役割は「教え、解き明かし、進め、バプテスマを施し、教会員を見守」ること（教義と聖約20：42）。また、病気の者や苦しんでいる者を癒したり「バプテスマを受けて教会に入る人々に、聖文にあるとおりに、火と聖霊によるバプテスマのための按手による確認を行」う権利を持っている（教義と聖約20：41）。
教会のワードの中に色々な日常的な仕事をする責任。アロン神権やスカウトの指導者、または日曜学校会長会員などの職に召される。そして、大祭司と一緒にワードのホームティーチングをする担当。
長老は96人以下の定員会の組織。定員会会長と2人の副会長はステーク会長により召され任命される。それは設定された期間でないが、ほとんどの場合、1－3年の召し。
ワードの全ての大人の男性は大祭司定員会か長老定員会のどちらかに加わるようにしている。
専任宣教師と中央幹部員以外の場合、「長老」を人の名前につけない（例えば、「田中長老」）。
ラナ・ターナー
ラナ・ターナー(英語: Lana Turner, 1921年2月8日 - 1995年6月29日)は、アメリカ合衆国アイダホ州出身の女優。タイトなセーターでグラマーさを強調したセクシー女優。「セーター・ガール」という愛称でスターになった。
ラナ・ターナー 来歴
本名はJulia Jean Turner（ジュリア・ジーン・ターナー）。養父母の元で育つなど家庭環境は複雑だった。15歳の時にハリウッドのアイスクリーム・パーラーで見出され（と言われているが真相は不明）メトロ・ゴールドウィン・メイヤーと契約。1937年から端役で映画に出始め、徐々に頭角を現してゆく。第二次世界大戦中には最も人気のあるピンナップ・ガールだった。
1946年、『郵便配達は二度ベルを鳴らす』に出演、愛人をそそのかして自分の夫を殺させる悪女を演じ、スターの座を不動のものにする。
プライベートでは7人の男性と結婚し、クラーク・ゲーブルやタイロン・パワー、ハワード・ヒューズ、フランク・シナトラを初めとする多くのボーイフレンドを持ったことで有名。ショーン・コネリーとも愛人関係にあった。また1958年には、彼女の娘シェリル（二度目の夫との子）が当時のラナの愛人であったジョニー・ストンパナート（ギャングのボディ・ガードであり、ラナに暴力を振るっていた）を刺殺するという事件も起きており、スキャンダルの多い女優であった（当時のラナとジョニーは『L.A.コンフィデンシャル』の劇中に登場する。ラナ役はブレンダ・バーキが演じている）。
ラナ・ターナー 来歴
事件はシェリルの正当防衛ということで無罪となり、事件後のラナは母ものメロドラマの主役として、イメージを転換した。8度の結婚と離婚を繰り返し、長い闘病生活の後死去。74歳没。
グローランサーIII
『グローランサーIII』（GROW LANSER III -The dual darkness-）は、2001年12月6日にアトラスから発売されたPlayStation 2（PS2）用ゲームソフト。Best版は2003年12月18日に新作『グローランサーIV』と同時発売された。
グローランサーIII 概要
ジャンルはノンストップ・ドラマチックRPG。キャラクターデザインはうるし原智志。『グローランサーI』の1000年前（同作で「死の世界」と呼ばれていた人類の故郷）が本作の舞台。キャッチコピーは『ドラマチックを駆け抜けろ』。前作と同時製作であり、前作発売より僅か数ヶ月で発売された。
シミュレーションRPGのシステムに近かった前作とは異なり、従来の方式に戻しつつ新たな要素を取り入れている。前作のイベントポイントシステムは廃止され、Iと同じくゲームフィールド上で自由に移動できるようになっている。シリーズ中唯一ワールドマップが存在し、さらにダンジョン内は新システムのランダム生成機能が使われていて入るたびにMAPが変化する（ワールドマップ上は一般的なRPGのように歩数エンカウント）。リング･ウェポンシステムが引き続き採用されており、自由な精霊石の組み合わせによる戦術性が今作でも楽しめる。Iと同じく主人公が話さないため代弁者のマスコットキャラが再び登場する。シナリオも一本道に戻ったことで、Iほどではないがボリュームが増えている。
グローランサーIII 概要
休暇システムはIのような物ではないが、アパートで仲間達と会話すると言う形で現れている。また、選んだ選択肢によって主人公の性格が変化するシステムも本作より採用されたものである。例えば、優しい性格なら冷徹な選択肢が選べなくなったり、頭が悪いと正確な選択肢が選べなくなったり等。
また、IIと同時製作だった事もあり、効果音、BGM、魔法の演出、一部のグラフィックなどは前作と同じものが使用されている。
特定のイベントをクリアした状態で、かつ前作のセーブデータ（最新の日付のものが読み込まれる）があるとセレブを除き、シュナイダーを含めたIIのキャラクターを召喚し、仲間にすることができる（話の本筋には絡まない）。呼び出せる人物はIIでエンディングを迎えたキャラクターのみ（ウェインのみ無条件、シュナイダーは特定のイベントをクリアすることが条件）。エンディングが決定する直前のデータを残せば、一回のプレイで条件を満たしたキャラを同時攻略する事が可能だが、前作では一回のプレイで全員を加える事は出来ない為、今作で全員を仲間にする為には前作で周回プレイを重ねている必要がある。レベルおよび装備品、リング･ウェポン、スキル、魔法、技はそのまま受け継がれる。
グローランサーIII RMC戦闘
「RMC」は「Realtime Mission Clear (リアルタイムミッションクリア)」の略。敵を全滅させればクリアとなる通常のエンカウント戦闘に対し、ストーリー性を持ったイベント戦闘となる。RMC戦闘ではストーリーの流れに応じた条件を条件を満たす必要があり、パーティーの戦力を上げるだけでなく、刻々と変化する状況に気を配りながら戦う必要がある。
グローランサーIII ストーリー
世界は死に瀕している。太陽の異変によって地上に降り注ぐ陽光が減少していた。そのために作物は育たなくなり、人類の領土は減り、安息の地と食料を求めて国どうしの戦争まで起こり始めるのだった。この危機を脱出するためにはこの世界を捨て、新天地に移住するしかないとフェザリアンは時空融合計画を提唱する。物語は異変の影響の少ないキシロニア連邦で記憶を失った少年スレインが倒れているのを連邦議長の娘アネットが発見するところから始まる。
「僕は一体…誰なんだ…」
グローランサーIII 登場人物
スレイン・ウィルダー（名前変更可能）
声：浪川大輔
17歳。身長178センチ。
本作の主人公。記憶を失くした少年。自分を助けてくれたアネットに「新天地なら過去がなくても苦にすることなく生きていける」と言われ時空融合計画に参加することとなる。他人には見えないラミィを見ることができる。感情が若干希薄目でクールな性格（プレイヤーの選択によって変化してゆく）。性格次第で選べる選択肢が変化する。選択肢における一人称は「俺」で、「～だぜ」というものもある。前作のウェインと違って喋らないタイプの主人公だが、戦闘中は掛け声程度に声を発する。
グローランサーIII 登場人物
武器は大剣。戦闘時の性能・成長値はキャラメイキングの結果次第だが、基本的に何でも平均以上にこなせる万能型戦士。
素性
その正体は闇の精霊王（ダークロード）。シオンの離反に対し、先代、先々代のロードは事態のもみ消しを図り、秘密裏に処理しようとした結果、収拾に失敗した挙句事態の深刻化を招いてしまった。それを見かねたスレインは他の精霊使いに事実を公表し、対策を練ろうとした矢先にシオンの襲撃を受けて命を落とした。しかしシオンを倒すまで死ぬ訳には行かないと、ランドルフに敗れて瀕死の重傷を負っていたグレイの身体に魂を宿していた。つまり、グレイの身体に乗り移ったスレインの魂である。本来であれば憑依の際には憑依先の肉体の魂は弾き出されてしまうのだが、スレインはグレイの魂を保つべく無茶な術の使い方をし、結果として記憶を失ってしまった。本来のスレインの容姿は年齢こそ少し上だがグレイによく似ているという。
グローランサーIII 登場人物
ストーリー次第では、シオンを倒した後、スレインは冥界へと旅立ってしまう。このままグレイの肉体に居座れば、自分の魂が彼の存在を押しつぶしてしまうからだ。もしものことがあった時のために、生前のスレインは「シオンを倒すという悲願を成し遂げたとき、秘術で憑り付いた肉体の持ち主を助けてあげて欲しい」と闇の精霊使いの長に言い残していた。全てが終わったとき、スレインの魂はグレイの肉体から立ち去ってしまう。しかし、仲間キャラとのエンディング条件を満たし、ホムンクルス製造装置があれば、グレイの肉体を模して作られたホムンクルスに魂を移して生きながらえることが可能（無い場合は誰も誘わなかった場合同様、冥界へ旅立つ）。その際に、闇の精霊使いの使命からも解放されるのでラミィの姿は見えなくなってしまう。しかしシオンを歪ませた精霊使いとしての使命からも解放されたことには変わりなく、思い人や友とともに同じ道を歩むことが出来るようになった。
ドラマCD版
一人称は「俺」で責任感が強く約束を守ろうとする性格。また行動派であり先走ってメンバーを困らせる面も見られる。いわゆる熱血キャラ。作中ではラミィのことや死者が見えることは仲間に伏せており、上手く説明できる自信がないと黙っているので女性陣からは独り言をしていると引かれている。
『グローランサーコレクション』にて明かされた設定
グローランサーIII 登場人物
当初、スレインは時空融合計画への参加を考えていた。だが、その最中にシオンによる妨害が起こり、仲間たちが応戦に出て行く。彼らの苦戦を目にしたスレインは、仲間を救うため時空制御塔を飛び出した。自分の移住を諦めてまで計画の成功のために戦った勇者。後世の人々は、彼を「光の救世主」グローランサーと呼んだ。スレインは初代グローランサーでもあり、その由来となった。
元々は『グローランサーII』におけるキャラクター「マクシミリアン・シュナイダー（マックス）」としてデザインされており、「悪役顔なのはそのため」とのこと。
ラミィ
声：堀江由衣
身長は16.5センチ。スリーサイズは上から7.8/5.1/8.0。
闇の妖精。本作のマスコットキャラクターで、魔女のような帽子とコウモリツバサが特徴。おっとりとした口調と性格。普通の人には見えもしなければ声も聞こえない存在なのだがスレインは見ることも話すこともできる。スレインの周りが居心地良いと旅について来るようになる。体長20cm程度でよく風に飛ばされたりする。
グローランサーIII 登場人物
シリーズ他作品の妖精キャラと同様、喋らない主人公に代わって代弁者の役を担うが、『グローランサー』のティピ等と違って話せる相手が極めて限定される為、専ら狂言回しに徹する。また、今作では妖精キャラのエンディングは用意されておらず、ラミィと結ばれる事は出来ない。スレインが誰とも結ばれない、或いはホムンクルスが無い場合、彼の魂が冥界へと旅立つ際に途中までラミィがついていくという形で終わる。
人間に当てはめれば外見年齢は15歳程度だが、妖精としての自我が目覚めたのはほんの1～2年前である。
ドラマCD版
彼女の他にも「ルミィ」「レミィ」といった闇の妖精が登場した。性格や口調はラミィと同じでヒューイ曰く「気が抜けてまう」とのこと。
アネット･バーンズ
声：かないみか
17歳。身長165センチ。スリーサイズは上から84/56/82。
グローランサーIII 登場人物
キシロニア連邦議長の娘。倒れていたスレインを助け、介護した人物。記憶も行く当てもないスレインを自宅に住まわせるなど世話好きな面が多々ある。スレインにとっては恩人であり、序盤より共に戦う相棒的存在。亡き母に憧れており、髪を伸ばしているのも薬学の知識を持つのも母の影響。性格は明るく基本的に前向きで、周囲の者からの人気も高いが、ヴィンセントに惚れるなど年相応に繊細な部分も持っている。無意識にだが、スレインにはどこか懐かしさを感じている。後にスレインの肉体がかつての幼馴染グレイであることを知る。メンバーの中では精霊使いと全く関連性が無くストーリー後半にはあまり本筋に関わらなくなるが、世界を襲う異変を祓う為、スレインの仲間として最後まで共に戦う。其れでも、彼女のイベントの進行がリードブルグ一家を救う鍵となるので、ベストエンディングには深く関わって来る。
アネットのイベントを進めると、彼女もまた母と同じく薬師を志すようになる。個別エンディングではグレイの身体を持つからではなく、スレイン自身の魂に惚れたと訴えた。
女性ながら戦闘時はHPと物理攻撃力が高いパワーファイターとして活躍する。剣術を得意としており、使用する武器はロングレイピア。ただし、レイピア本来の攻撃法「突き」ではなく、もっぱら斬りつける攻撃法を用いる。魔法に関しては苦手で、ごく一部を除きほぼ使用できず、魔法攻撃にも弱い。
グローランサーIII 登場人物
ヒューイ・フォスター
声：川田紳司
肉体年齢20歳。身長185センチ。
関西弁を喋る陽気な青年。その飄々とした性格の裏には何か秘密が隠されているように感じられる。笑いを愛し、世界を平和にするためには笑いが必要不可欠と考えている。普通の人間には見えないラミィを、彼も見ることができる。後にラミィに古典的な漫才を伝授する。
使用武器は長剣。一撃の威力こそアネットやスレインに及ばないものの、モニカ以上の手数を誇る。魔法もバランスよく使用可能な万能型戦士。テレポート（任意の座標に味方一人を自由に移動させられる）を習得できる唯一のメンバー。ただしこれは隠しイベントをこなす必要があり、一部のイベント戦闘では使用できない。
グローランサーIII 登場人物
妖精を連れたスレインを名のある精霊使いと見做して接触して来るが、彼が記憶を失っている事を知って落胆。その後、意図を伏せたままスレイン一行への同行を申し出てくる。正体は風の精霊使いのロード候補。風のロードとなるべく試練を受けていたが、やがて異変の真相を知った事で、自分がロードになることよりも太陽の異変を解決する方が先決だと判断し、ライバルにロードの座を譲った（試練の課題として「一般人に正体を知られてはならない」というものがある為、それを破ってスレイン達に討ち明けた）。以降は精霊使いを巡る事件においてメンバーの中心となり、ストーリーを牽引していく。個別エンディングではスレインと互いに親友と呼び合う。彼以外の個別エンディングではビクトルにスレインの新しい身体を運ばされている。
年齢は20歳とされているが実際にはもっと長生きしているとのこと。ただしビクトルほどではないという。
モニカ・アレン
声：南央美
12歳。身長147センチ。スリーサイズは上から75/48/77。