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男一匹ガキ大将 ストーリー
子供が生まれようとしていたにもかかわらず、ペルシャ湾の戦闘で出た犠牲者へのつぐないのために死を選ぼうとした万吉だったが、実は生きていたおばばに諭され、さらに大きくならんと海外へと旅立つ。
半年後万吉が帰国すると、母、妻、息子は誘拐されていた。水戸屋の相続権をめぐり万吉に戦いを挑んできた水戸のおばばの孫息子、高志のしわざであった。万吉は、北海道に水戸屋の全事業を移して独立国にする高志の野望をつぶすと宣言、北海道で大ケンカが行われる。しかしそれは、北海道を一大工業地域とするための国の策略であり、本物の高志も別人であった。ケンカ中に傀儡の高志を国の暗殺者に殺された万吉は道庁に殴り込むが、万吉を捨てて高志についた佐々木がつぐないのために、万吉をかばって撃たれたうえ、国の黒幕たちを射殺する。のちにそのことはおばばによって証言され、万吉の無実は証明されるが、万吉はひとり旅に出る。 西海の家では、一度は離婚を切り出した友子が万吉の帰りをいつまでも待っている。
本宮自身は「富士裾野での決戦において、万吉がヤリに突き刺され完結」という原稿を残して逃亡したが、編集側の説得により「万吉が日本一のガキ大将」になった時点まで続け、連載を終了しようとした。当時人気絶頂だった本作をジャンプ編集部は終わらせることを許さず、無理矢理続きを描かされていたという。当時の担当編集者だった西村繁男は、原稿の最後に書かれていた「完」の文字とヤリに突き刺された体を独断で修正液をかけて消したと自著で語っている。その後、万吉と銀次が船出するシーン（ジャンプコミック版16巻）で一度連載を終了させたものの、次回作として連載された『武蔵』が不振に終わったため、連載を再開させられている。そのため、1995年に出た文庫版では本宮の「読み返す気になれない」という意向で後半は収録されることはなく、最終巻後書きで、未収録分を見たいなら古本屋を当たってほしい、と述べている。そのため、電子書籍でもジャンプコミックス版の11巻分までしか復刻されていない状況が長く続いていたが、2018年3月に連載開始50周年記念として12巻以降の電子書籍化が実現した。
男一匹ガキ大将 番外編
番外編の読切作品が数作存在する。連載が一度終了した際の船出のシーンの後の船中での出来事（ニセ万吉の登場）のエピソード（ジャンプコミックス版16巻収録）、万吉の父親が若き日の頃のエピソード（ジャンプコミックス20巻収録）、そして愛読者大賞で描き下ろされた新作エピソード（JCDX版に収録）などがあるが、いずれも現行で出版されているバージョンでは読む事が不可能になっている。なお、愛読者大賞で描かれた新作エピソードは「富士の裾野での決戦」でストーリーが終了している事を前提にした続編で、本編から完全に枝分かれした内容となっている。また1976年頃の月刊少年ジャンプでも「永遠の名作シリーズ」という企画で「万吉一家の休日」という番外編が掲載されており、本編では既に死亡したはずのキャラクターも生存していたりと完全に繋がりのない作品となっている。こちらは同1977年5月大増刊号に再録もされているが、単行本には一度も収録されないまま今に至っている。
男一匹ガキ大将 主要登場人物
戸川万吉（とがわ　まんきち）
主人公。ケンカっ早い暴れん坊ながら、人をひきつける魅力と、引っ張っていく力を持った少年。いつも高下駄をはいている。
久保銀次
万吉に徹底的にほれている一の子分で、終始行動をともにする。右目に黒の眼帯をしている。江戸っ子。
ラッパ
西海村でのもっとも古くからの万吉の子分。
戸川しずえ
万吉の母。早くに夫をなくし、女手ひとつで万吉を育てた。
岡野友子
当初車椅子で遠縁の西海村の網元のところに療養に来ていた。のち万吉と結婚し、息子億吉（おくきち）を生む。
海雲寺の和尚
万吉を叱咤、叱責、指南する西海村の寺の和尚。一見飄々とした老人だが、合気道の達人でもある。
綱村鉄次（つなむら　てつじ）
巨漢で、西海時代の万吉の大敵であったが、のち万吉に魅され子分になる。
水戸正江（みと　まさえ）
通称「水戸のおばば」。多くの企業を傘下におさめる水戸屋の会長。やり手の乗っ取り屋として恐れられている。
白川宇太郎（しらかわ　うたろう）
男一匹ガキ大将 主要登場人物
日本財界の巨頭。おばば同様、万吉を恐れている反面、買ってもいる。
坊谷津光五郎（ぼうやつ　みつごろう）
かつて相場師としてならした男。盟友を裏切ったため、自らこじきとなった。万吉の軍師となる。
三吉（さんきち）
相場の情報屋。光五郎とともに万吉の子分となる。
鬼頭政次（きとう　まさじ）
特等少年院を締める謎の総部屋長。万吉が唯一かぶとを脱いだ存在。
水戸あゆみ
水戸のおばばの孫娘。その美貌で万吉をたぶらかすが、そのうち本気で惚れる。万吉にふられたあと一度海外へ。
菊村大助
九州の荒くれを牛耳る鹿児島の親分。全国にいる万吉一家幹部28人の中では筆頭格。
ドクター佐々木
ケンカ自体は強くないが、頭脳と度胸は抜群で、常に強いと思うほうにつく参謀、仕掛け役の男。
水戸高志（みと　たかし）
突然現れた水戸のおばばの孫息子。あゆみの異父兄。やり手で「若」と慕われているが、正体不明のまま話が進む。
男一匹ガキ大将 テレビアニメ
1969年9月29日 - 1970年3月28日まで日本テレビ系で放送。全156回（全26話）。カラー放送。『週刊少年ジャンプ』原作漫画としては初のアニメ作品となる。原作では主人公の戸川万吉もその出身地の西海村も関西弁であるが、アニメでは東京弁になっている。
2018年10月26日にベストフィールドから初ソフト化となるDVDBOXが発売される。
2011年、AT-Xで全話が放送された。2015年現在、@nifty：ShowTimeで全話がネット配信されている。
いずれも発売元は東芝音楽工業（現：ユニバーサル ミュージック ジャパン）。
オープニングテーマ「男一匹ガキ大将」
作詞 - 森本浩史 / 作曲・編曲 - 広瀬健次郎 / 歌 - 宍倉正信
2006年発売のアルバム『クッシー魂 -Soul of Kussy』で串田アキラがカバーしている。
イメージソング「仲間達の歌」
作詞 - 森本浩史 / 作曲・編曲 - 広瀬健次郎 / 歌 - ザ・トラベラーズ
各週、月曜日から土曜日の10分枠で各話の第1回から第6回を放映。
放映フォーマットは毎週スタッフ名表記更新のオープニングと本編のみ。各回の個別スタッフ名は発表されていない。
高以亜希子
高以 亜希子（たかい あきこ、1978年8月22日 - ）は、日本のモデル、タレント、女優。モラドカンパニー所属。所属事務所は、かつては仙台SOSモデルエージェンシー時代のモラドカンパニーやボックスコーポレーションに所属していた。
塚原愛
塚原 愛（つかはら あい、1976年〈昭和51年〉5月24日 - ）は、NHKのアナウンサー。
塚原愛 人物
東京都出身。関東国際高等学校、上智大学外国語学部フランス語学科卒業。2000年入局。
イタリア遠征
イタリア遠征（イタリアえんせい）とは、イタリアへ軍隊を遠征させて戦争などを行うこと。
中世にはイタリアは諸小邦に分裂していたため、西ヨーロッパの大国が相次いでイタリア遠征を行っている。次のようなものが知られている。なお、初期の神聖ローマ帝国では、イタリアに関わる政治をイタリア政策と呼んでいた。
現代では、サッカーなどのスポーツチームが試合のためにイタリアを訪問することをこのように呼ぶこともある。
フェイセズ
フェイセズ (Faces) は、1969年代の末から1970年代の半ばまで活動したイングランドのロック・バンド。主なヒット曲には「ステイ・ウィズ・ミー」「玉つきリチャード」などがある。他にも「いとしのシンディ」などを録音している。
2012年、前身のスモール・フェイセスと共にロックの殿堂入りを果たした。
フェイセズ キャリア
1968年の末に、スモール・フェイセスからスティーヴ・マリオット（ギター、ヴォーカル）が脱退。残されたロニー・レーン（ベース・ギター）、イアン・マクレガン（キーボード）、ケニー・ジョーンズ。（ドラムス）の3人は、元ジェフ・ベック・グループのロッド・スチュワート（ヴォーカル）とロン・ウッド（ギター）を迎え、バンドをフェイセズと改名した。ロッドは、メンバーとしての活動と並行してソロ活動を行ない、他のメンバーは彼のソロ・アルバムのレコーディングにも参加した。しかし、ロッドのソロ活動がフェイセズの活動よりも大きな成功を挙げるようになり、ロッドの比重が大きくなりすぎるようになってしまった。
フェイセズは1972年から、イギリスだけでなくアメリカでも「ステイ・ウィズ・ミー」「玉つきリチャード」の2曲をヒットさせた。
1973年に発表された彼等の最後のスタジオ・アルバム『ウー・ラ・ラ』のレコーディングの前半では、スチュワートはスタジオに顔を出すことが少なく、アルバムはバンドの創設者であり、多くの楽曲を手掛けてきたロニー・レーンの主導によって制作されていった。後年、マクレガンはこのアルバムはレーンのアルバムだと語っている。その後ロニー・レーンはバンドを脱退した。
フェイセズ キャリア
彼らはレーンを失ったがバンドの継続を選択し、彼の後任にフリーのベーシストだった山内テツを迎え、翌1974年にロッド・スチュワート・アンド・フェイセズの名義でライブ・アルバム『ロッド・スチュワート&フェイセズ＝ライヴ』を発表。同年2月には日本公演を行なった。しかしこのライブ・アルバムにはかつてレーンが醸し出していたグルーブ感はなく、タイトルの通りロッド・スチュアート＆バック・バンドという感が強かった。さらに録音の悪さも相まって、評論家達に酷評された。1975年にはウッドがローリング・ストーンズと活動を始め、スチュワートと他のメンバーの相違が明確になった。その結果、彼等は同年に解散した。後にスチュアートは、ロニーはストーンズにおいてのキースみたいな存在だった。ロニーの脱退と共にフェイシズの魂は無くなったと述懐している。
同時代のバンドであり、多くのヒットを量産したローリング・ストーンズやザ・フーらと比較すると、フェイセズは地味なバンドだった。彼らの、酔いどれバンド的なバンド・イメージは、ポーグス、ドッグス・ダムール、ダブリナーズ、ブラック・クロウズ、トレインなどのバンドに影響を与えた。
フェイセズ その後
1973年に脱退したレーンはスリム・チャンスを結成した後、ソロとして活動したが、多発性硬化症に罹り、1997年に肺炎により51歳で死去した。
ケニー・ジョーンズは1978年に死去したキース・ムーンの後任として1979年1月にザ・フーに加入して、1983年の解散まで在籍した。
イアン・マクレガンは解散後にローリング・ストーンズのツアーに参加。ザ・フーのピート・タウンゼントによってジョーンズと同様にザ・フーに加入することも検討されたが、1978年にムーンの元妻キムと結婚してアメリカに移り、バンプ・バンドを結成。のちにセッション・ミュージシャンとして成功した。2014年に死去している。
スチュワートはソロ・シンガーとしてさらに大きく成功した。ウッドはローリング・ストーンズにサポート・メンバーとして参加した。
フェイセズ 再結成
2008年6月11日、スチュワートは元メンバーがフェイセズの再結成について話し合ったと発表した。内容はレコーディングと最低1、2回のコンサートを行うというものだった。同年11月上旬に再結成の公式ウェブサイトが開かれ、11日にはスチュワート、ウッド、マクレガン、ジョーンズが「まさしく曲を思い出せるかどうかチェックする」リハーサルを行った。しかし2009年1月23日、スチュワートのスポークスマンが同年の再結成ツアーの計画を否定した。
2009年9月24日、ウッド、ジョーンズ、マクレガンがロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで演奏権協会の慈善基金のためのチャリティ・コンサートを行うことを発表した。ウッドは「これは俺たちにとって特別になるだろう。そのような素晴らしくて評判の高いイベントで再結成のステージが行えるなんて」「ロニー・レーンと一緒にできないのは悲しいことだが、彼の精神は共に側にいて、神の加護があるだろう」と語った。レーンの未亡人ケイティはチャリティの一部を受け取ることになった。コンサートは同年10月25日に行われ、3人はビル・ワイマンをベーシストに迎え、シンプリー・レッドのミック・ハックネルを初め様々なヴォーカリストと共演した。
フェイセズ 再結成
2010年5月25日、フェイセズはミック・ハックネル（ヴォーカル）と元セックス・ピストルズのグレン・マトロック（ベース）を迎えて公式に再結成された。彼等は2010年のフェスティバル、2011年にはフジ・ロック・フェスティバルに出演した。
2010年6月23日、日本のみでオリジナルアルバム4タイトルと、ベストアルバム1タイトルがLPレコードを再現した紙ジャケット仕様、日本独自の最新リマスターCDで再発売された。
2020年2月18日、イギリスで開催されたBrit Awards 2020で、スチュワート、ウッド、ジョーンズが共演して「ステイ・ウィズ・ミー」を披露した。
2025年、ジョーンズがスチュワート、ウッドとともにニュー・アルバムのために11曲の新曲をレコーディングしたことを明らかにする。
経済財政諮問会議
経済財政諮問会議（けいざいざいせいしもんかいぎ、英語: Council on Economic and Fiscal Policy）は、日本の内閣府に設置されている「重要政策に関する会議」の一つである。設置根拠は内閣府設置法第18条第1項。内閣総理大臣の諮問を受けて、経済財政政策に関する重要事項について調査審議する。橋本行革による2001年1月の中央省庁再編によって設置された。モデルは米国の経済諮問委員会。
本会議においては最終的に経済財政運営と改革の基本方針（骨太の方針）がとりまとめられ、予算方針に反映される。
経済財政諮問会議 所掌事務
内閣府設置法
第十九条 経済財政諮問会議（以下この目において「会議」という。）は、次に掲げる事務をつかさどる。
一 内閣総理大臣の諮問に応じて経済全般の運営の基本方針、財政運営の基本、予算編成の基本方針その他の経済財政政策（第四条第一項第一号から第三号までに掲げる事項について講じられる政策をいう。以下同じ。）に関する重要事項について調査審議すること。
二 内閣総理大臣又は関係各大臣の諮問に応じて国土形成計画法 （昭和二十五年法律第二百五号）第六条第二項 に規定する全国計画その他の経済財政政策に関連する重要事項について、経済全般の見地から政策の一貫性及び整合性を確保するため調査審議すること。
三 前二号に規定する重要事項に関し、それぞれ当該各号に規定する大臣に意見を述べること。
2 第九条第一項の規定により置かれた特命担当大臣で第四条第一項第一号から第三号までに掲げる事務を掌理するもの（以下「経済財政政策担当大臣」という。）は、その掌理する事務に係る前項第一号に規定する重要事項について、会議に諮問することができる。
3 前項の諮問に応じて会議が行う答申は、経済財政政策担当大臣に対し行うものとし、経済財政政策担当大臣が置かれていないときは、内閣総理大臣に対し行うものとする。
経済財政諮問会議 所掌事務
4 会議は、経済財政政策担当大臣が掌理する事務に係る第一項第一号に規定する重要事項に関し、経済財政政策担当大臣に意見を述べることができる。
—内閣府設置法 第二目 経済財政諮問会議 （所掌事務等）
経済全般
「経済全般の運営の基本方針」は、「短期の経済の運営」と「中長期の経済の運営」だとされている。
「経済全般の運営」の文言は経済企画庁時代からの「年次経済見通し」などを指す場合と広義の意味での「経済全般（産業、貿易、農業、商業、財政、労働（雇用））」に関する「運営（政策）」を指す場合がある。また、行政改革会議の資料の用例では、経済計画、経済見通し、総合経済対策、公共投資基本計画、雇用対策基本計画等であり、相性すれば「マクロ経済政策」と言われるものだったという。
短期では景気を重視した経済対策、中長期では経済構造改革等による成長トレンドを確保するため、構造改革や制度改革を重視した経済計画が主な手法とされている。
経済財政諮問会議 所掌事務
内閣府設置法19条の法文中にある「経済全般の運営の基本方針」、「財政運営の基本」、「予算編成の基本方針」は中央省庁等改革基本法第6条の「国政に関する基本方針」に該当するため、最終的な企画・立案権は諮問会議が置かれている内閣府ではなく、内閣官房にあるとされるが、諮問会議は経済全般、財政、予算編成などの調査審議の場とされている。
内閣府設置法19条の法文中の事項以外に想定されていたものとしては、政府経済見通し、経済対策、中長期の経済展望、経済計画、公共投資基本計画、サミット対処方針（経済部分）、OECD閣僚理事会、ODA大綱、ODA中期政策などがあった。何れも前身の経済企画庁が扱っていたが、実際に諮問会議で議論されているのは、前3者くらいだという。
経済財政諮問会議 成員
会議は議長と10人以内の議員から成る。議長には内閣総理大臣が充てられ、議員としては内閣官房長官、内閣府特命担当大臣（経済財政政策担当）が法によって定められている。それ以外に、以下が議員となることが慣例化している。
財務大臣、総務大臣、経済産業大臣
日本銀行総裁
また、民間有識者数を議員の4割以上確保することが法により定められている。民間議員としては、これまでは財界から2名、学界から2名が選ばれている。民間議員の任期は2年間で、再任が可能。
これ以外に、会議には議案を絞って国務大臣を臨時議員として参加させることができる。また、必要に応じて審議会その他の関係行政機関の長や有識者に資料の提出、意見の開陳、説明などを求めることができる。政府税制調査会会長や、財政制度等審議会会長、規制改革・民間解放推進会議議長などの出席実績がある。
内閣総理大臣を議長とする。内閣総理大臣が外遊その他で出席できないときは、内閣府特命担当大臣（経済財政政策担当）が議長代理を務める。ただし、内閣府特命担当大臣（経済財政政策担当）が置かれていないときは内閣官房長官が議長代理を務める。
＜下表の主な出典： ＞
《表の注記》
上記表中の「備考」欄詳細：
経済財政諮問会議 歴史
橋本行革による中央省庁再編の一環として内閣府が発足。内閣府設置法を根拠として首相権限の強化が図られた。組織管理で重要な金と人事のうち、金（=予算）を官邸で握るため、「財政」を付け加え、財政の基本的な枠組みや予算の基本方針を官邸で決定できるようにした。
経済財政諮問会議は、従来の大蔵省主計局を主とした予算編成過程を、官邸主導型に転換する働きをしてきた。特に小泉純一郎首相は経済財政諮問会議を最も重要な政策会議と位置づけ、「骨太の方針」を打ち出すことによって与野党の“抵抗勢力”を退け、官邸主導の予算編成に活用した。
従来の予算編成は、8月に大蔵省が各省庁の概算要求を受けて査定し、年末に政府案として国会に提出された。政府案策定までの間に、各省と大蔵省、与党（自民党）幹部と大蔵省幹部などの折衝があり、実質的な調整が済んだ段階で政府案として提出された予算案は、大筋ではそのまま国会で可決され執行されることが多かった。この過程では、実質的な調整を担う大蔵省主計局と与党（自民党）政務調査会が、予算案策定に強い影響力を及ぼした。
経済財政諮問会議 歴史
小泉内閣以降の予算編成では、8月の概算要求に先立って経済財政諮問会議が経済成長率などのデータを検討したうえで「骨太の方針」を閣議決定し、予算の全体像をまず明らかにした。「骨太の方針」を踏まえて財務省が各府省の概算要求を査定する流れとなった。従来のような復活折衝は行われず、閣議決定が先行しているため与党幹部の影響力も限定的となり、予算編成への官邸の影響力が強まった。
2009年9月に誕生した鳩山由紀夫内閣は国家戦略室を設置し、経済財政諮問会議は開催されなくなり、事実上活動を停止した。
2010年2月、鳩山内閣は政治主導確立法案を国会に提出し、前述の国家戦略室を国家戦略局に改編した上で内閣府の経済財政諮問会議を廃止する方針を打ち出した。しかし、野党（特に自民党）の反発をうけ、2011年5月12日に第177回国会において撤回が承諾され、廃案となった。
経済財政諮問会議は2012年12月に誕生した第2次安倍内閣で復活することとなった。日本経済再生本部・産業競争力会議とともにアベノミクスの展開に係る金融・財政等重要政策について内外への意思表明が行われる場として活用された。
第一回は2013年1月9日に行われた。
岸田内閣の看板政策である新しい資本主義が本諮問会議によってオーソライズされることにより、経済財政運営の指針としての「骨太方針」と成長戦略としての「新しい資本主義実行計画」は車の両輪の関係にあり、効率的に双方の意思疎通を図る場として経済財政諮問会議・新しい資本主義実現会議合同会議が開催された。
女性初の民間議員が任命された。
経済財政諮問会議 経済財政諮問会議が主導する具体的政策
航空自由化
国土交通省に対し、アジア・ゲートウェイ構想における航空自由化（アジア・オープンスカイ）の具体化を担保するための工程表（航空自由化工程表）の提出を求めており、2007年11月26日開催の平成19年第28回経済財政諮問会議に最初の工程表が提出された。さらに、2008年5月20日開催の平成20年第12回経済財政諮問会議では、民間議員からの意見に応じ、国土交通省から、羽田空港の再拡張事業完了後、同空港の早朝深夜帯で欧米も含めた国際線に3万回の枠を配分し、6時台・22時台の国際線発着も認めることが表明された。
経済財政諮問会議 評価
経済財政諮問会議が設置された当時の第2次森改造内閣では、期間が短かったこともあって目立った成果をあげなかった。しかし、森内閣を引き継いで発足した小泉内閣では自民党内や官庁の反対派を抵抗勢力として退け、官邸主導の政治を行う上で重要な役割を果たした。
小泉内閣の下での経済財政諮問会議の成果としては、予算編成過程の改革、金融システム改革、郵政民営化、三位一体の改革、政策金融改革、規制改革、税制改革、経済成長戦略、歳出・歳入一体改革などが挙げられる。
一方で民間メンバーの内2人は日本経団連幹部であり、経団連の利害が強く反映されているのではないかという批判がある。
第21回参議院議員通常選挙のマニフェストで同会議の見直しを掲げていた国民新党は2008年1月、“経済財政諮問会議は格差拡大を助長しており、小泉内閣の遺物である”として、民主党や社民党などと共に同会議の廃止法案を共同提出する事を決めた。
NISSAN VIEW TO VISION
NISSAN VIEW TO VISION（ニッサン・ビュー・トゥ・ビジョン）は、毎週土曜にJ-WAVEで放送されていたラジオ番組である。本項では、後継番組であるNISSAN ON THE GOについても記述する。
NISSAN VIEW TO VISION NISSAN ON THE GO
NISSAN ON THE GO（ニッサン・ビュー・トゥ・ビジョン）は、2004年10月に放送開始し、2005年3月まで放送されたJ-WAVEの番組である。
DO YOUR SATURDAY
DO YOUR SATURDAY（ドゥ・ユア・サタデー）は、2001年4月から2004年3月までJ-WAVEで毎週土曜日に放送されていたラジオ番組である。
DO YOUR SATURDAY 番組内容
週末に役立つ情報を届ける番組。2006年4月改編以降ではJ-WAVE GOOD MORNING TOKYOとBOOM TOWNの間だけとなったクロストークを、次番組WEEKEND CONNECTION担当の福ノ上達也との間で行なっていた。
ピツフィク宇宙軍基地
ピツフィク宇宙軍基地（ピツフィクうちゅうぐんきち,Pituffik Space Base [biːduːˈfiːk]）は、グリーンランド西北部、カーナーク（Qaanaaq）の未編入飛地にあるアメリカ宇宙軍の軍事基地。アメリカ宇宙軍の基地では、最北にあるものであり、北緯76度32分西経68度42分に位置する。これは北極点から1,500kmほどしか離れていない。旧称は、チューレ空軍基地（Thule Air Base [ˈtuːli]）であり、2023年4月に改名された。
ピツフィク宇宙軍基地 概要
グリーンランドにアメリカ軍の基地が設置されたのは、第二次世界大戦中のことである。1941年にデンマーク本国がドイツ軍に占領されたために、アメリカ軍がグリーンランドを保護したことによる。第二次世界大戦中から戦後にかけて、チューレは気象観測基地となっており、小規模な滑走路などが設置されていた。1950年11月にチューレに爆撃機用の基地を設置する計画がアメリカ空軍で決定され、1951年6月にはグリーンランドがNATOの防衛担当地域となった。冷戦期において、ソ連とアメリカの最短経路は北極を経由するものであり、北極圏にあるグリーンランドは軍事的に重要な位置にあった。つまり、ソ連を爆撃する爆撃機の発進・経由地として適した位置にあり、またソ連爆撃機の迎撃に適した地点であった。
チューレ空軍基地の建設は1951年7月より秘密裏に開始され、1953年にほぼ完成した。基地の主要部分は1951年夏季中に完成しており、150を超える建物が建設された。1953年から1959年にかけては戦略航空軍団のB-36、B-47爆撃機、KC-97空中給油機などが配備されていた。
ピツフィク宇宙軍基地 概要
1961年には弾道ミサイル早期警戒システム(BMEWS)のレーダーが設置されている。1960年代前半がチューレが最も活発であった時期であり、配置された要員も1万人を超えていた。以降は、基地が縮小され、1968年には常駐人員が約3,370名となった。
基地の管轄は、1952年1月には北東航空軍団(Northeast Air Command, NEAC)であったが、1957年に戦略航空軍団(Strategic Air Commond, SAC)に、1960年に防空軍団(Air Defense Command, ADC)に移管され、1982年以降は空軍宇宙軍団(Air Force Space Command)の管轄となっていた。アメリカ宇宙軍創設後に、基地及び所在部隊は宇宙軍へと移管されてきている。
現在の基地の主任務は宇宙作戦軍団第12宇宙警戒中隊によるICBMなどの弾道ミサイル警戒任務および第23宇宙作戦中隊第1分遣隊により人工衛星の追跡・管制となっている。飛行場の維持整備は第821飛行場群(821st Air Base Group)が担当している。
EAT-MAN
『EAT-MAN』（イートマン）は、1996年から2003年に『月刊電撃コミックガオ!』にて連載された吉富昭仁の漫画。単行本は全19巻で、第15巻（MOLE）はすべて書き下ろしのストーリーとなっている。世界一の冒険屋（報酬を受けて殺し以外の依頼を引き受ける特殊職）として知られる男ボルト・クランクを狂言回しとした一話から数話完結の連作ストーリーからなる一連の作品である。
1997年および1998年にはアニメ化されている。また、アニメ1作目の一部の楽曲を収録したサウンドトラックCD付きの「SOUND ART BOOK」に単行本未収録のセリフ無しマンガが収録されている。『月刊少年シリウス』2014年7月号からは新シリーズ「EAT-MAN THE MAIN DISH」が2019年8月号まで連載された。
EAT-MAN 作品背景
『ローンナイト』連載終了後、連載の機会を得られずにいた吉富は、一度思い切って他社誌に活躍の場を移そうと考え、講談社の『アフタヌーン』への持ち込み用として本作の読み切り版のネームを制作した。ところが、アフタヌーンは原稿での持ち込みでしか認めていなかったため、まずは『月刊電撃コミックガオ!』へネームを持ち込む。その時はボツだったものの、後から認められて読み切り版が掲載される。
そして、読み切り版の時とは別の編集者が連載に向いているからと吉富に勧めたことにより、連載へとつながる。
EAT-MAN ボルト・クランクの描写
「EAT-MAN」というタイトルは、ネジや金属片といった無生物を食べ、体内で再構成して右の掌からある程度任意の形で排出するというボルトの特殊な能力に由来する。なお、再生したものを排出する際は必ずしも右の掌である必要はないらしく、腹部から排出したり、口の中から排出した（勝手に出てきた）こともある。
排出の際には、質量保存の法則を完全に無視して自分自身の体よりも巨大なものを出すことも可能であり、食べる前に壊れていたものでも、ボルトの中を通ると修復することも可能である。
ただし無制限に物品を再生できるわけではなく、食べていないものは構成できないようで、また一度出してしまったものは、再び食べない限りは掌から出すことはできない。作中ではしばしばこの制約（食べること）が物語の主要な展開に使われる。
作中において彼の出自は全くの謎で、当人ですら語らない部分であるが、受けた依頼は必ず遂行する、信頼できる男である。また一切年をとらず、長い時間の中で不変の姿をしているが、不死ではないとされている。
EAT-MAN ボルト・クランクの描写
漫画版とEAT-MANアニメ版（'98を除く）ではかなり性格が違い、前者では時折見せる眼差しは悲しそうな眼であり、理不尽な依頼をする依頼人を契約に則る形で裏切ったり、たとえ敵対者であろうともその本質が善良であるならば、契約に則る形で見逃してやったりと、かなり優しい性格である。吉富昭仁のもう一つの代表作である「RAY」にゲストとして登場したことがある。一方、後者であるアニメ版では時折見せる眼差しは薄い紫色をした爬虫類のような冷たい眼で、理不尽な依頼であろうとも必ず遂行し、場合によっては殺しを行ったりと、ある意味では冷酷な完璧主義者である。また、いきなり奇声を上げたり、不気味に笑ったりするなど、かなりの奇行が多い。
出自については断片的であるが、原作中で明かされている。特に、最終巻（Vol.19）ではボルトがいったい何者で、どういった存在なのかについて描かれており、彼自身がデウス・エクス・マキナのような絶対の存在として世界を作り、物語を回していた可能性が示されている。ただ、各々の話では、彼自身は前述した特殊な能力を除けば、多少身体能力が超人的な程度の、人間的な存在（怪我をすれば血を流しもする）として描かれている。また、彼と似たような経験をしてきたことを匂わせる、レオンという人物も存在する。
EAT-MAN ボルト・クランクの描写
「ボルト・クランク」という名前について、作者サイドでは単行本中にて「ボルトを食べるから、ボルトでいいんじゃない」と決めたと述べている。劇中では「ボルト・クランク」は偽名であり、作者と同じ理由からとある人物が名付けたあだ名のようなものを、彼が名乗り続けているだけに過ぎない（付けられた際には「センスが無い」と評している）。なお作中では、ファーストネームとラストネームは別々の命名者となっている。本名は不明だが、そのあだ名のファーストネーム側をつけた人物は知っている様子がうかがえる。ただし、前述の通り彼が世界を作り、それを繰り返しているような描写があるため、その「本名」ですら本当の名前で無い可能性もある。
ボルトのトレードマークともいえる、熱かろうが寒かろうが必ず着用しているコートや帽子などのセットは、「ボルト」という名をつけた人物（とその関係者）の遺品である。なお、そのコートを着用し始める前は黒っぽいスーツを着用していた模様。また、「冒険屋」という職の名前をつけたのもその人物であり、その始祖となったのはボルト自身である。
真顔や口角を上げる程度の笑顔こそよく見せるものの、基本的にそれ以外の表情は見せないため、必要なことすら言わない性格と相まって、よく色々な人からの誤解を招いている。
一般の人間が摂取するような食事を摂取することはなく、他の人物と共通して摂取する描写があるのは酒類だけである。
EAT-MAN 原作版準レギュラー
ゲストキャラクターは、圧倒的に女性が多い。
リベット
電撃を自在に操る若い女性冒険屋。姉のエレナも同様に電撃を自在に操り、これが元で事件に巻き込まれていた。家族思いで、姉が好意を寄せるボルトに関心を抱いている。初登場は2巻。
ハード・ウルフスター
通称ハード。かつてはある企業の専属だった男性冒険屋。腕はいいが、宣伝用に仕立て上げられた操り人形であったため、その地位から脱却したいと願っていた。ボルトと出会い、ボルトの「真の冒険屋」たる生き様を目指すようになる。優秀ではあるが敵対者を排除しきれなかったり、依頼の裏が読み切れなかったりするなど甘さが残る。かつてはギタリストをしており、レコードも出している。兄にドイルがいる。初登場は4巻。
ドリー・フレミング
若い女性新聞記者で、父親（実は義父）は世界一の新聞屋と呼ばれた人物。当初は子供のころに出会った不思議な人物としてボルトに興味を抱いていたものの、いつしかそれは恋愛感情めいたものとなっていた。実はステラが自らの記憶をインプットした女性で、実験のせいで老化しないボルト同様の身体になってしまっていたことが後に明かされる。初登場は5巻。
オリヴィエ
EAT-MAN 原作版準レギュラー
若い女性ハッカーで腕は超一流。頭に増設されたマシンに直接プラグをジャックしてハッキングする。軍を出し抜くなどその有能さは生まれ持っての才能らしい。奔放明朗な性格で、ボルトのコンピュータがらみの仕事を手伝ったりもしている。初登場は10巻。
マックス
若い一流の女性冒険屋で巨大なバルカン砲を軽々と操る。元々は自身の身体で色仕掛けをするなどプロの冒険屋であった。しかし後に出会ったイーサンを意識するようになり、少女っぽいやきもちを焼くなど、隙ができるようになってしまったものの、素直ではないだけで満更でもない様子。初登場は10巻。
イーサン
新人の若い男性冒険屋。ルーキーであるため甘さや隙が目立ち、プロとは言えない。熱血な性格で、ストーリーを通して成長するが、まだまだルーキーの域を脱し切れていない。マックスを仕事上のパートナーとして以前に、一人の女性として意識している。初登場は13巻。
ドイル・ウルフスター
通称ドイル。とても美人な、ハードの兄。一流の男性冒険屋だが、常に女装している。甘さが残る弟とは違い、敵対者は確実に始末するなど、真のプロである。初登場は14巻。
ロバート
EAT-MAN 原作版準レギュラー
中年の男性冒険屋で妻子持ち。頭頂部が禿げ上がった、小太りで眼鏡の一見するとさえないオヤジだが、実は驚異的な身体能力の持ち主で、「スライガー」というヒーローのコスチュームに着替えて変身（変装？）し、格好に恥じない超人的な俊敏さと豪腕で敵を打ちのめす。近年ではすっかり太ってしまった（120kgもある）が、ヒーローとしての美学を持ち、決めゼリフを発するなどしている。地元ではヒーローとして人気があり、それに目をつけた悪党に美貌の妻をさらわれたのをきっかけに冒険屋を廃業していた。妻に焚き付けられダイエットのために冒険屋を再開するも、成果はほとんど見られない（チャック曰く「お前の脂肪は筋肉になっちまった」）。娘も（普通の）冒険屋になった。初登場は13巻。
チャック
普段は宿屋の主人の、自称「楽しけりゃなんでもいい屋」。ボルトと背格好が似ているため、何度か彼の格好をして代役をつとめたことがある。チャラチャラしたお気楽な性格だが、女ったらしではなく探査機のコアとなり肉体を失ってしまった恋人だけを愛し続ける一途で純粋な性格。人がいるかいないかを聞かれるたび、必ず「いらん！」と答える。初登場は16巻。
テロメア
EAT-MAN 原作版準レギュラー
ボルトの能力に似た、何でも食べ再生させることができる機械の蛇。自らが仕上げた舞台でボルトに自身のパーツを食べさせ、再生した上でボルトに取り付いていた（ボルトの意思とは関係なく身体のどこかから勝手に出現する）。大きさを自由に変更でき、普段は腕ぐらいの姿であるが巨大化すると大柄なボルトをも一飲みにできるほどの大きさになる。機械の部品丸出しで蛇のような形状をしており、女性のシャワーをよく覗くため、エロ蛇などと呼ばれることも。陽気な気分屋だが、自身の存在意義である「ボルトにステラの抹殺を遂行させること」に関しては非常に口うるさい。初登場は10巻。
シャドウ
天然のエスパー。レオンを名乗って殺人をするなど、ステラに関する様々なことでボルトと関わってくる。ステラやレオンのことを知っていたにもかかわらずステラを愛し、ステラのために行動していたが、人造のエスパーであるミーナと出会い、彼女を愛し始める。後にミーナとの間に一女をもうけたが、生後すぐ事情で離れ離れになってしまい、その1年の間に娘は人を治癒できる特殊な力を発現させ、大人になってしまっていた。初登場は4巻。
ステラ
EAT-MAN 原作版準レギュラー
ボルトを「レオン」と呼ぶアンドロイド。元々はレオンを愛し、彼に愛されるためだけにレオンに作られた愛玩用アンドロイドだが、自身が機械の体のまま、周囲が人間のままではその目的を達成できないと思い込み、狂って暴走。自分が人間になり、世界中の人々を機械に変えるため、世界のあちこちで暗躍していたが、計画はボルトに阻止され、最後は自我が崩壊して滅びた。初登場は5巻。
レオン・フィールド
ボルトに瓜二つで同じような能力（金属を食べて手から再生）する力を持つ。孤独に永遠に生き続けることに疲れステラを作ったが、そのステラが人間になろうとして暴走したためにボルトにステラの破壊を依頼して姿を消す。ある事情からテロメアの身体に自らを隠し、機械の体を得て再生した。名前は3巻より登場するが、彼が物語で実際に登場するのは12巻の数パートだけである。
死神
19巻から最終回までボルトを付け狙う少年。ボルトの存在を生命の掟に対する反逆として、あらゆる手段を使って彼を殺そうとする。最期はボルトに彼が作ろうとしていた「新世界」の一部として生きるように説得され、かつて自分が何度も同じことを繰り返してきたことを悟りながら喰われた。
謎の女性
19巻から最終回まで登場し続ける女性。ボルトの友人を自称しており、ボルトに「光」や「命」などの「新世界」の要素を与え、「新世界」創造の手助けをしている。物語の舞台となっている世界に来る前からボルトとの付き合いがあったようである。優しい性格をしており、ボルトの身を案じるシーンが多い。
EAT-MAN 書誌情報
ムック
『EAT-MAN SOUND ART BOOK』
EAT-MAN アニメ版
1997年1月から3月にかけてテレビ東京、1999年1月から3月にかけてテレビ大阪、テレビ愛知にて放送された。全12話。
コンセプトは「SFネオロマンティックアクション」。沈まない難破飛空船「ラヴィオン」を中心とした、原作にはない全編オリジナルストーリーの構成。ボルト・クランクのトレードマークであるサングラスが原作では「緑色」だが本作では「赤色」になっている。
また、ボルトが食したものを再生するエフェクトが「生える」ではなく「グローブの掌にある宝石のようなもので転送」のように変更されている。
東芝デジタルフロンティア（現：博報堂DYミュージック&ピクチャーズ）よりDVD全3巻が発売され、これをまとめたDVD-BOX版も2001年に限定発売。
オープニングテーマ「小さな恋のメロディ」
作詞 - 大槻ケンヂ / 作曲 - 橘高文彦&King-Show / 編曲 - King-Show / 歌 - 筋肉少女帯
エンディングテーマ「WALK THIS WAY」
作詞 - 岡本早由 / 作曲・編曲 - 小泉洋 / 歌 - FIELDS
EAT-MAN アニメ版
1998年にテレビ東京系にて放送された。ほとんどが原作に沿ったストーリーで構成されている。ボルトのサングラスは黒色。音楽に関しては、今井裕、MAGICが担当している。
ボルトの再生エフェクトも前作とは違い、原作通り「生える」ようになっている。
アメリカで発売されたDVD版は吹き替えされているが2話までで、3話以降は字幕のみ。日本版DVDとは異なり放送順で収録されている。
2015年には、上述の『EAT-MAN』とのカップリング収録のBlu-ray BOXがNBCユニバーサル・エンターテイメントジャパンより発売された。
オープニングテーマ「バーニング・ブルー」
作詞・作曲 - 上澤津孝 / 編曲 - 今井裕、MAGIC / 歌 - MAGIC
エンディングテーマ「旅人」
作詞・作曲 - 上澤津孝 / 編曲 - 今井裕、MAGIC / 歌 - MAGIC
挿入歌「BLACK CATS」
作詞・作曲 - 魚海洋司 / 編曲 - GUITAR FISH / 歌 - BLACK CATS
橋本公亘
橋本 公亘（はしもと きみのぶ、1919年〈大正8年〉7月9日 - 1998年〈平成10年〉2月6日）は、日本の法学者。専門は憲法、行政法。
1990年まで中央大学法学部教授（法学部長等を歴任）。中央大出身者としての初の日本学士院会員（1992年12月14日から）。1962年から1964年まで第一次臨時行政調査会の臨時委員を務めた。正五位勲二等瑞宝章。
橋本公亘 略歴
橋本は、高等文官試験司法科・行政科をそれぞれ4番の成績で合格した秀才である。大学卒業後内務省に入ったが、第二次大戦中、短期現役海軍主計科士官（9期）を志願し、1942年9月に海軍経理学校に入校。1943年（昭和18年）1月、海軍主計中尉に任官し経理学校を卒業。第一南遣艦隊司令部付第101経理部長承命服務となる。第101軍需部付を経て、1944年5月に海軍主計大尉に進み昭南運輸部員に転じベトナム・サイゴン（現在のホーチミン）で終戦を迎え、1946年5月に解員（復員）した。橋本は戦争中、この戦争はどこかおかしいと感じていた。帰国後、中央大学から研究者になることを強く勧められ、橋本もこれを快諾した。橋本は後に日本を代表する憲法学者の一人に数えられるようになった。大学教員になった後、アメリカ・ハーバード大学、旧西ドイツ・ハイデルベルク大学にそれぞれ2年間留学している。
ハイデルベルク大学に留学中の1956年、ハンガリー動乱が起こる。橋本はこれに注目し、ハンガリーの国際放送を毎日聴いていた。旧ソ連軍が侵攻してきたとき「今、我々はソ連軍の攻撃を受けている。わが軍はそれに対し全力をあげて戦っている。それを多くの人に知らせてほしい」と数ヶ国語で繰り返し、放送が途絶えた。橋本はこれを録音し、テープを手元で保管していたほどの熱の入れようだった。
橋本公亘 略歴
橋本は、かなり早い頃から「共産主義国家は、やがて崩壊するだろう」と予言している。共産主義は自由を求める人間の本性に反する制度だからというのが理由である。
ドイツの公法学者・ラートブルッフを特に敬愛していた。ラートブルッフが主として活躍したのは第二次大戦前のヴァイマル憲法時代であり、当時のドイツで民主主義的な手続きによって民主主義を否定することは可能か、という問題が争われたとき、ラートブルッフは「可能である」という考えを述べた。その後、ヒトラーは民主主義的な手続きで民主主義を否定した。ユダヤ系であったラートブルッフはナチスの迫害から逃れてスイスに亡命したが、そのあと自説を改め、民主主義的な手続きによっても民主主義を否定することはできない、という短い論文を発表して亡くなった。橋本はラートブルッフが残した記録をもとに、スイスに逃れた道を旅したこともある。
橋本公亘 略歴
ハーバード大学に留学したとき、留学生仲間に「今度のボストンマラソンに日本人選手が出るから応援に行こう」と誘われ、その一人が日の丸を作って持ってきた。橋本は戦争に懲りており、日の丸は見るのも嫌だったが、大男に混じって小柄な日本人選手が走ってきたのを見たとき、感激して友人が持っていた日の丸を奪い取り夢中で振り回した、と語っている。コロンビア大学のゲルホーン教授が来日した際には案内役を務めた。そのとき橋本が「日本には人種差別というものがありません」と話したところ、ゲルホーン教授は「日本には人種差別はないかもしれないが、部落差別というものがあるではないか」と指摘して橋本を驚かせた（憲法の話68頁）。
橋本公亘 人物
橋本の学風の特長は、条文と判例を精緻に検討し、そのバランスの上に自説を打ち立てようとしたところにある。そして、憲法研究者がとかく陥りやすい政治論、立法論に走ることを厳しく戒めた。条文解釈では、文字を大切にすることはもちろんだが、単なる文字解釈に終わってはならず、解釈する時点で「立法者ならばどう考えただろうか」ということをどこまでも追考すべきであって、それは「意欲と創造」であると主張した。このような考え方が、学界でタブーとされた自衛隊を合憲と認める説に繋がった。
橋本は青林書院と有斐閣から憲法の著作を出版しているが、それぞれ判例を重視し、最高裁判所の憲法判例をすべて網羅しているのが特長である。青林書院の著作で自衛隊は憲法9条に違反すると書いたが、有斐閣の著作では自説を改め、憲法の変遷があったとして、自衛隊は憲法に違反しないと述べた(いわゆる「憲法変遷論」)ので、青林書院に自分の著作を絶版とするよう求めた。
橋本公亘 人物
憲法学者では、東京大学の芦部信喜、慶應義塾大学の田口精一、明治大学の和田英夫と親しくしてその業績を評価していた。また、東京大学の伊藤正己とは、1954年(昭和29年)のアメリカ留学の頃に親しくなり、雑誌の座談会記事などで同席することもあった。一方、東京大学の小林直樹とはあまり仲が良くなかった。芦部は橋本に「小林先生は、気難しい人で、こちらから挨拶しても、ロクに挨拶も返してくれないんですよ」とぼやいていた。また東北大学の清宮四郎から、論文の中で「天皇のおことば」についての憲法問題について橋本の説を歪曲して批判されたので「私の考えはそういうことではない、もっとよく読んでほしい」という手紙を出したところ、清宮から「よく考えてみます」という簡単な手紙が来たあと、音沙汰がなかった。また、東北大学K教授（清宮四郎ではない）が橋本の学説を盗用したとして強く抗議したため争いになったこともある。
橋本公亘 人物
橋本は戦前を代表する憲法学者、上杉慎吉の人物像に言及したことがある。橋本の旧知の最高裁判所判事が高等文官試験を受けたとき、口頭試験の担当が上杉だった。その判事が試験に臨むと、上杉から開口一番「君は、『親を殺せ』」という法律ができたらどうするか」と聞かれた。その判事が「私はそういう法律ができても親を殺しません」と答えたところ、上杉から「馬鹿者！そんなことで国の秩序が守れるか！」と怒鳴りつけられたという。その判事は、「はい、親を殺します」と答えたら、それはそれで怒鳴りつけられたのでしょうね、と語っていた。
中央大学では、商法の高窪利一、刑事訴訟法の渥美東洋、刑法の下村康正と親しかった。商法の戸田修三とはもともと馬が合わず、大学の多摩移転に反対だった橋本は、学長として移転を推し進めようとしていた戸田と対立した。
学界以外では、旧海軍、旧内務省に広い人脈があった。海軍関係では中曽根康弘（首相) 内務省関係では宮沢弘（広島県知事・宮沢喜一首相の弟）と親交があった。
橋本公亘 人物
また、橋本は左翼文化人を好まなかった。「憲法の話」（日本放送出版協会）１０６ページに「きわめて遺憾なことには、無思慮な若者たちを扇動してかかる行動に走らしめ、これを利用して自己の野心を達成しようとする人たちがいることである。彼らの卑劣陰険さは評する言葉を知らない」とまで書いているが、念頭におかれているのは主として羽仁五郎である。家永三郎も「あのひとは何でも反対ですから」と酷評していた。
橋本が学生を指導するときは、学説が５つあれば、「いずれにせよ極端なものはよくないと思うので」と、両端を省き、中間の３説を吟味するのが通常だった。「極端なものはよくない」というのは橋本の信条だった。中庸を重んじ、それがなぜ中庸たるかということを深く、鋭く考察するのが橋本の橋本らしさであった。
また、橋本はよくこんなエピソードを披露して学生を励ました。橋本が小学生のとき、クラスでいちばん勉強ができなかった子どもは、どこにも就職できなかったので、しかたなく鎧（よろい）を作る職人に弟子入りした。やがて、鎧を作る技能を持った職人がいなくなり、その子どもは貴重な技能を保持しているとして尊重されるようになった。そういうこともありますから、どんな境遇でもしっかり努力しなさい、というものだった。
橋本公亘 人物
橋本は薬害問題について考えさせられる話を残した。橋本と親しいある大病院の院長で高名な医師が「スモン薬害問題では、キノホルムが原因で、世間ではさも悪い薬のようにいわれていますが、それは違います。キノホルムはすばらしくいい薬なのです。薬はどんなものであっても一定のパーセンテージで副作用を起こす患者が出ます。あまりいい薬でないと医者もそれほど使わないので副作用を起こす患者は少数ですから問題になることはありません。キノホルムは非常にいい薬なので、医者は必要以上に濫用しまう。すると必然的に副作用を起こす患者がたくさん出て、それが薬害ということになってしまう。スモン薬害問題の本質はそこにあるのです。ですから、将来、キノホルムのようにすばらしい薬が出たら、同じことが起こるはずですから、見ていてごらんなさい」と言われたとのことであった。
内閣総理大臣のいわゆる靖国参拝問題については以下の通り述べている。「新聞報道によれば、靖国神社公式参拝反対の問題を外国政府の要人にもち込んでいる政治家がいるらしい。この問題は、わが国の純然たる内政問題であることを忘れてはならない。この人たちは、外国政府からの内政干渉を求めようとしているのであろうか。憲法問題について真の理解を欠いているもので、甚だ遺憾である。また、宗教人の中には、公式参拝は世界に対する日本の新しい軍国主義宣言だと断定する者があるが、このような極端な見解はとうてい承服することができない。」（「政教分離と靖国懇報告」（ジュリスト848号、1985年、53頁）
趣味は囲碁。妻との間に2人の男子をもうけ、1人は弁護士となり、もう1人はチェースマンハッタン銀行に勤務した。
橋本公亘 行政手続法
1993年（平成5年）に公布、1994年（平成6年）に施行された行政手続法の原案となった橋本草案を1964年（昭和39年）に第一次臨時行政調査会に提示した。行政手続法第1条第1項は、行政運営における透明性とは、行政上の意思決定について、その内容及び過程が国民にとって明らかであることをいうと定めている。行政運営が公平であるというだけではなく、透明性が必要だと主張した。
第一次臨調で行政手続法草案を任せられたのは橋本だけではなかったが、実際は橋本が一人で書き上げた。橋本は憲法全般に精通していたが、特に憲法31条の「法の正当な手続き（due process of law）」という問題に熱心に取り組んでいた。憲法31条は「何人も、法律の定める手続きによらなければ、その生命若しくは自由を奪われ、又はその他の刑罰を科せられない」と規定している。しかし、これは単に法律を制定すればよいというものではなく、その法律は正しいものでなければならないし、刑罰を科す場合だけでなく行政手続全般も広く含めるというのが判例通説である。ただし、性質上その手続きになじまない場合があることに留意する必要がある。そこで、橋本は「法の正当な手続き」を踏まえた草案を書いた。橋本案はしばらく日の目を見なかったが、平成6年に施行された行政手続法は告知聴聞の原則を重視したもので、ほぼ橋本案に沿ったものである。
橋本公亘 憲法第9条と憲法の変遷
従来の自説には拘泥せず、現在の時点での憲法の意味を考えることにつとめた。この結果、憲法9条について自説を改めた。憲法の変遷があったと考えるに至ったからである。
橋本が自衛隊を合憲としたことには激しい非難が浴びせられた。なかには、橋本が最高裁判事になりたいために変節したとうがった批判をするものもいた。橋本にとって苦渋の選択だったとしても、橋本のそれまでの考え方からするとそれほど意外というわけではない。
橋本は、憲法の変遷が認められるためには、単なる慣習ではなく慣習法の成立、すなわち国民の規範意識に支えられていることが必要であると説く。
9条の規範内容の変遷については、以下のように考えた。
結論として、憲法9条は自衛のための戦力の保持を認めている。自衛隊が、自衛のための戦力の範囲内であれば憲法違反ではない。自衛のための交戦権は認められる。
アール・クルー
アール・クルー（Earl Klugh、1953年9月16日 - ）は、アメリカ・ミシガン州デトロイト出身のジャズ、フュージョン界のギタリストである。
アール・クルー バイオグラフィ
10歳よりギターを始める。17歳の時にユセフ・ラティーフと、18歳の時にジョージ・ベンソンのレコーディングに参加し、またツアーにも参加した。20歳の時にチック・コリア主宰のリターン・トゥ・フォーエヴァーに加入し、エレクトリック・ギターを弾くようになった。しかし、病気になった家族を案じて2ヵ月で脱退。エレクトリック・ギターよりアコースティック・ギターへの思いが強かったからともいわれている。
そしてまだプロダクションとして設立して間もないGRPのデイヴ・グルーシンに見出され、1976年にブルーノート/キャピトル・レコードよりファースト・アルバム『アール・クルー』を発表。当時にしては珍しい、アコースティック・ギター（ナイロン弦ギター）をメインにしたアルバムである。以降デトロイトを拠点に、一貫してアコースティックを主体にした独自のスタイルで演奏していくことになる。
1979年発表のボブ・ジェームスとの共演作『ワン・オン・ワン』をジェームス主宰のタッパンジー・レコードから発表、1981年グラミー賞ベスト・ポップ・インストゥルメンタル・パフォーマンス賞を受賞する。
アール・クルー バイオグラフィ
1985年、ワーナー・ブラザース・レコードに移籍、アルバム『ソーダ・ファウンテン・シャッフル』を発表。1987年にジョージ・ベンソンとの共作アルバム『コラボレーション』や、再びボブ・ジェームスと共演を果たし1991年に『クール』を発表するなど、積極的にアルバムをリリースしていく。
1999年、ウィンダム・ヒル・ジャズに移籍、『ピキュリア・シチュエーション』を発表。このアルバムにはロバータ・フラックをゲストに呼んでいる。
2005年、Koch Recordsに移籍、ギター・ソロのアルバム『Naked Guitar』を発表。このアルバムで自身の曲「Angelina」をセルフ・カバーしている。
2008年、フル・グループのオリジナル・アルバムとしては8年ぶりとなるアルバム『The Spice of Life』を発表。
2013年、ヘッズ・アップよりアルバム『ハンド・ピックド』を発表。
アール・クルー 独自の演奏スタイル
彼は「チェット・アトキンスから最も強い影響を受けた」と様々なメディアで述べている。彼の独特に見える演奏法はチェットの奏法に非常に似ており、サムピックは決して使用せずに指の爪で弾いているものの、チェット・アトキンス奏法そのものであると言っても過言ではない。もちろん、音の出し方はかなり異なっており、クルーが発する音はかなり独特である。クルーはチェットの奏法を研究することで、その奏法を身に付けそして独自のスタイルを築いたのである。
また、彼は10歳でギターに転向するまではピアノを習っていた。現在でもレコーディングの際にキーボードを兼任することがある。また、自身のピアノソロのナンバーも存在する。彼は尊敬するアーティストの一人としてビル・エヴァンスを挙げており、「目指す音楽はビル・エヴァンスが奏でるピアノ曲のようなものである」という趣旨の発言をしている。彼はコード・ヴォイシングによる美しいハーモナイズの名手として知られているが、上述のチェット・アトキンス奏法によるメロディラインとベースラインの両立に加えてその巧みなコードワークにより、ギター1本でピアノ並みの多彩なメロディーを実現しようとしているのである。彼の多数のソロ・アルバムはその試みの集大成である。
彼はジョージ・ベンソンを師に持ち、ビバップ的インプロヴィゼーションの資質をも持ち合わせている。
大沢秀介
大沢 秀介（おおさわ ひでゆき、1952年（昭和27年）4月10日 - ）は、日本の法学者。専門は、憲法学・アメリカ憲法。学位は、法学博士（慶應義塾大学・論文博士・1988年）（学位論文「公共訴訟の研究」）。慶應義塾大学法学部教授。