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復讐するは我にあり 映画
専売公社の集金係2名を殺害した榎津は、詐欺を繰り返しながら逃走を続けていた。自宅には病身の母親と敬虔なクリスチャンの父親が旅館を経営し、榎津の妻子とともに暮らしている。妻の加津子は、義父である鎮雄に心酔し、榎津は2人の関係を疑っている。警察が専売公社雇人殺しの容疑で榎津を全国指名手配するなか、榎津は裁判所で被告人の家族に接近。弁護士を装って保釈金を預かる手口で詐欺を働き、仕事の依頼と称して老弁護士に近づき、殺害して金品を奪って逃げ続ける。やがて浜松の旅館に大学教授を装って投宿し、宿の女将ハルと懇ろになる。ハルの母親は元殺人犯で収監された経歴を持ち、ハルの情夫で旅館のオーナーでもある男の機嫌を取りながら、競艇に明け暮れる日々を送っていた。ある日、榎津とハルが映画館へ入ったところ、ニュース映画で榎津の指名手配写真が流れ、ハルは榎津の正体を知る。榎津に惚れていたハルは榎津を匿い、逃走を手助けする。それを知ったハルの母親は榎津を競艇に誘い、自分たちの前から消えるよう要求した。結局榎津はハルと母親を殺害し、質屋を旅館に呼んで二人の所持品を売り払う。榎津を以前客に取ったことのある売春婦がその様子を目撃したことから、榎津は逮捕され、死刑判決を受ける。面会に訪れた父親の鎮雄は、榎津が教会から破門されたこと、自らも責任を取って脱会したことを伝える。死刑執行後、榎津の遺骨を抱いた妻の加津子と鎮雄は、山頂から空に向かって散骨した。
復讐するは我にあり 映画
映画化をめぐりトラブルが発生した。今村昌平より前に黒木和雄、藤田敏八、深作欣二の順番で映画化を申し入れて、口約束ながら3人全員に佐木が映画化を承諾したことから大きな問題となった。順番はまず1975年の原作発刊と同時にATGを拠点に映画製作を行っていた黒木が1976年1月8日に正式に佐木に映画化を申し込んだら「ぜひやっていただきたい」と承諾を得た。その後版元の講談社から大手で配給をお願いしたいと言われたため、松竹から内諾も取り、黒木は佐木と計4回話し合った。次に藤田が1976年1月26日に佐木に会い、佐木から「お任せする」と言われたため、OKを得たものと認識していた。続いて深作が1976年2月7日に佐木と京都で会い、「ぜひ、いい作品にして下さい」と言われ、その気になった。うかつにも3人とも「文書の契約」はなかった。結局、1976年2月19日と一番遅く正式に申し込んだ今村昌平監督の手で映画化されることになった。コケにされた3監督は「映画にさせない！」などと激怒したと伝えられる。怒りを買った佐木は後に「うれしくて、ついどうぞと申し上げたが、別に正式な契約はしてなかった」と言い訳した。
復讐するは我にあり 映画
黒木とは2回、深作と藤田とはそれぞれ1回ずつ会い、その際にどの監督にも了承の印象を与えて、口約束ではあるが佐木から承諾されたと主張しており、後から正式に契約を交わした今村プロが映画化権を得たことに抗議。ただ、いずれも手付け金や契約のサインはなかったという。
黒木監督は脚本に中島丈博、主演に原田芳雄を起用して松竹配給を想定、佐木からは新宿の飲み屋では約束でOKされたとし、黒木監督による映画化を『報知新聞』がスクープとして報道。一方、深作監督は東映でアクション映画調で撮ろうという構想で、同社の日下部五朗が佐木夫妻を京都に招いて接待。藤田監督はホリプロダクションで動き、東宝も五明忠人と藤井浩明の両プロデューサー、大映は徳間康快社長が映像化権の争奪に参加していたという。結局、『神々の深き欲望』の評価や作風が決め手となり、窓口である講談社と佐木が今村と井上和男プロデューサーと正式契約し、1977年の正月映画として公開予定と発表。野坂昭如が主役に立候補した。
復讐するは我にあり 映画
これに対して、黒木は告訴も辞さないとコメントし、深作と藤田もこれに同調。1976年3月に黒木・藤田両名と深作の友人で劇作家の内田栄一（藤田作品の常連脚本家であり、佐木が属する新日本文学会のメンバーでもあった）の3人が佐木と話し合い、佐木が今村プロとの契約を白紙撤回する旨の念書を書き、これを青年行動隊にやらせた。今村プロ側は、契約書で1976年に2年間の期限付きで1977年1月公開予定としており、契約を白紙撤回する念書に法的効力はないとした。内田栄一は自身の主宰する劇団東京ザットマンで、「佐木隆三を個人攻撃する会」という芝居を1976年4月16、17日に天井桟敷地下劇場で開催する徹底ぶりだった。
また、深作監督が撮る予定だった東映の日下部五朗は、「映画化権を得たものの、東映社長の岡田茂から、『もう実録もののような暗い話は当らない。そんな原作はどこかに売却しろ』と怒鳴られた」と話している。日下部は榎津を『ジョーズ』に見立て、観客が「榎津が来た！次はこいつが殺られる！」とハラハラドキドキさせるホラー映画を構想していたと話している。
藤田監督も映画化の意欲が失せたということで、そのまま今村プロによって映画化された。
後年、1980年に佐木隆三が発表した『海燕ジョーの奇跡』が深作欣二が映画化権を取得して日本国外でロケハンまでするも流れる経緯を経て、藤田敏八により1984年に映画化された。クランクインした1983年に佐木は藤田敏八、内田栄一と会食し、『復讐するは我にあり』のトラブルを和解したという。
この映画化トラブルは、週刊誌などでスキャンダルとして大きく報道された。佐木とはお互いの無名時代の知己でもあった作家の筒井康隆は、自作『アフリカの爆弾』に複数の映画関係者から映画化の申し入れがありながら、その後は何の音沙汰もなかった自分の経験を振り返り、「一方的に佐木を責めるわけにはいかんのではないか」と佐木に同情する言葉を残している。畑正憲も口約束で契約をする当時の映画界の慣習を批判し「ちゃんとした契約書を取交し、映画化原作料の半金でも支払っているなら大騒ぎしたって構わないけれど、そうでなければ、近代的な商取引とは言い難い」と、佐木を擁護するエッセイを書いている。菅原文太は「本当にみなさんの危機感の現れと思いますけど、初めてじゃないですか、一つのものにそれも一応の人たちが4人も5人も群がってね、何か本当にヤクザ映画の喧嘩みたいなことをやってましたね」などと評している。
復讐するは我にあり テレビドラマ
1984年4月7日の「ザ・サスペンス」枠で、『一億人を敵にした男 復讐するは我にあり』の題名でTBSにより制作・放送された。主演は根津甚八。
ほか
ユニオン映画により3時間枠のドラマスペシャルとして制作、2007年3月28日の20時00分 - 22時48分にテレビ東京系列で放送された。主演は柳葉敏郎。同作品の映像化は、TBS版から数えて約23年振り。
映画版では描写されなかった、榎津巌が逮捕されるまでの3日間を映像化。人を信じない殺人犯・榎津と、人を信じる事を説く教誨師・吉村の静かな戦いを描く。
監督には田中登が予定されていたが、2006年10月4日に急死したため、猪崎宣昭が担当した。
ほか
霞城セントラル
霞城セントラル（かじょうセントラル）は、山形県山形市にある官民複合型高層ビル。JR山形駅西口に2001年（平成13年）1月1日にオープンした。県、市、エンドウが各3分の1を区分所有し、山形新都心開発が運営・管理を行っている。
現在、山形市内の建築物では最高の高さを誇り、ランドマークとなっている。
霞城セントラル 概要
山形駅西地区（双葉町、城南町）では、1928年（昭和3年）に市の誘致企業である鉄興社（現：東ソー）が操業を始め、主に二酸化マンガンなどを製造していた。増産を重ねることによって設備の増強のほか用地も拡張し、駅に隣接する利点を活かし引き込み線も設け、最盛期の1960年（昭和35年）前後には、1000人超の従業員を抱え県内で最大規模の雇用を創出していた。一帯は、工場のほか国鉄官舎（JR社宅）や機関区に加えて桑畑も広がるような駅裏の表現がピッタリとした場所だった。
霞城セントラル 概要
しかし、山形新幹線の開業や山形自動車道の延伸工事の進捗から広域交通条件が飛躍的に向上すると同時に、山形駅周辺を利用する人も激増し、”山形の顔”としての機能拡大が求められていた。こうした状況を踏まえ、山形市が策定した山形市中心市街地の整備改善及び商業等の活性化基本計画「街・賑わい・元気プラン」に則り、山形駅周辺整備事業が計画され、その一環として山形駅西土地区画整理事業が施行され、公共が地区のモデルとして先導的に整備を行い、大規模で調和のとれた民間開発を誘引することを目的に西口新都心ビル「霞城セントラル」は建設された。当初、行政サイドには「民間と行政が「5対5」に床面積を折半して入居する」との期待があり、民間診療所の入居話も出た。しかし実際には「3対7」の割合となり、県や山形市が運営するセンターや単位制高校などが入居する公共施設的色合いが強く出た形でのオープンとなった。
2019年（平成31年）4月、山形市が中核市に移行することに伴い、県が担っていた同市の保健所業務が移譲され、3・4階に山形市保健所が入った。
霞城セントラル 概要
建物は、県、市、ビルの建設に当初から関わった総合商社・双日の完全子会社である山形新都心開発が各3分の1を区分所有していたが、2020年（令和2年）12月21日付けで山形新都心開発は、すべての区分所有権を遠藤商事グループの不動産会社エンドウに譲渡した。オーナーは代わったが、譲渡後も山形新新都心開発がテナントやビルを管理する仕組みの変更はない。
整備手法には県内初となる事業コンペティション方式が採用され、日建・大成グループの提案が採択された。その後、事業主体となる山形新都心開発が設立され、1998年（平成10年）7月に着工、2000年12月に竣工し、21世紀初日の2001年1月1日にオープンした。
ファン等使用することなく、ビル全体で自然換気を行うボイドコアシステムが採用された。これによって、省エネルギーによる環境配慮やビル内の快適性向上ばかりでなく、ボイドコア内のスペースを配管空間としても利用することが可能となり、効率的な空調システムが構築されている。
低層部屋上に屋上庭園を設け、ビル利用者に潤いと安らぎを与えると同時に、夏季は蒸散作用、冬季は断熱作用を利用できる構造とした。ほかに、県内初となる山形熱供給による地域冷暖房施設（コジェネレーション）を備え、霞城セントラルのみならず山形テルサにも熱供給を行っている。
5層吹き抜けで約1,000平方メートルの広さを持つ「アトリウム」（1F。高さは5F分ある。）では、天候に左右されずに多目的に利用することができる。最上階24階にある展望ロビーは無料で開放され、市街地の一望も可能である。また屋上には地元テレビ局が定点カメラを設置している。
名称は、1999年（平成11年）6月1日から7月27日まで一般募集され、海外、全国から4716通の応募があった。8月31日に高橋和雄知事、佐藤幸次郎市長などが審査した結果、山形の歴史・風格を感じさせる「霞城」を付けた作品15点が最優秀作品候補に選ばれ、それに県都の中心になるという願いを込め「セントラル」を付けた「霞城セントラル」が名称と決定した。
霞城セントラル 放送送信設備
屋上には、2002年（平成14年）6月28日に予備免許が交付され、10月18日に本免許（無線局免許状）が交付されたコミュニティ放送局「やまがたシティエフエム」の送信所が設置されていた。しかし、同局は2016年（平成28年）7月21日で放送を終了し、22日に廃局となった。
加藤隆義
加藤 隆義（かとう たかよし、明治16年（1883年）3月20日 - 昭和30年（1955年）2月10日）は、大正から昭和期の海軍軍人、華族。最終階級は海軍大将。子爵。
広島県出身で旧姓は船越。同郷の加藤友三郎元帥から養子に迎えられ、以後加藤姓を名乗る。先妻は加藤友三郎の娘・キミ子（喜美子）、後妻は岡村輝彦の三女・晴子。甥の船越光之丞の妻は山縣有朋の娘。養子に加藤斉（海軍主計少佐、実父は子爵の松平乗統）がいる。
加藤隆義 経歴
実父は船越昌隆、兄・船越衛は広島藩から新政府に仕官し、陸軍省・内務省で働き、のちに男爵、枢密顧問官。また甥・光之丞も外務省で働いた外交官である。光之丞の長男光輔は銀行員、三男有光は侍従武官。官僚ぞろいの船越家にあって、隆義は海軍へ入り、主に軍令関係の要職を歴任した。
東京府立一中を経て、1900年（明治33年）12月、海軍兵学校入校。1903年（明治36年）、兵学校31期を5番の成績で卒業。同期に及川古志郎大将・長谷川清大将がいる。
日露戦争に「富士」乗組員として従軍し、戦後は「三笠」・駆逐艦「春雨」と勤務し、「香取」回航委員としてイギリスへ渡った。運送艦「松江」航海長を務めて航海術を身につけた。
1909年（明治42年）12月1日より海軍大学校(以下｢海大｣)乙種学生となり、次いで海大専修学生として、専門的な航海術を学ぶ。呉予備艦隊・練習艦隊の各参謀を務め、1912年（大正元年）12月1日、海大甲種学生(12期)となる。その後「春日」・「朝日」の各航海長を務めた。
1917年（大正6年）5月よりフランスに派遣され、続けてパリ講和会議全権随員を務めた。この経験は後にも活かされ、1927年（昭和2年）に再びフランスに駐在し、国際連盟の軍事諮問委員会に海軍・空軍代表として列席することになる。
加藤隆義 経歴
1919年（大正8年）11月に帰国してからは軍令部で勤務し、1921年（大正10年）には作戦班長となる。しかし、就任から1ヶ月後にワシントン軍縮条約が調印され、作戦班長としての手腕を発揮することはできなかった。就任前から軍縮反対を表明していた船越は、さらに軍縮への警戒感を強めていった。1922年(大正11)12月に東宮武官付兼侍従武官に就任し3年弱務めている。
1923年（大正12年）、病床の加藤友三郎大将は女婿の船越を養子に迎え入れようとしたが、軍縮条約を巡って相容れない両者の養子縁組に難色を示す声も少なからずあった。友三郎大将と同郷という縁があり、名門の出自、そして同期の出世頭という隆義大佐は、義父の威光をもってしても、軍縮拒否はまったく揺らぐことはなく、この海軍の将来を巡る親子の見解は平行線のまま、友三郎大将は12年8月24日に永眠した。船越は同年11月20日加藤家の家督を相続して加藤姓となり、翌12月10日子爵を襲爵した。
加藤隆義 経歴
戦艦「霧島」艦長を経て、前述のとおりフランス駐在、国際連盟海空軍代表を歴任し、加藤は航空兵力の将来性に期待感を抱くようになった。軍縮条約の枠内でも、航空攻撃によって艦隊の補助をする構想は、先に山本英輔が発案していたが、加藤も航空戦力の具現化に向けて研究を始め、末次信正・中村良三・高橋三吉ら最前線の艦隊派による漸減邀撃作戦研究に大いに役立った。加藤自身も1930年（昭和5年）12月1日に第1航空戦隊司令官として実践を積み、海軍大学校長を経て1933年（昭和8年）11月15日に航空本部長に就任し、航空戦力の開発計画を強く推進した。
加藤隆義 経歴
1934年（昭和9年）軍令部次長に就任。
この職に就いた期間中、昭和天皇に22回にわたり御進講を行った（2025年に御進講控えの存在が明らかになっている）。
翌1935年（昭和10年）には、加藤が待ち望んでいた軍縮条約破棄が通告。第2艦隊司令長官へ親補された。翌11年には呉鎮守府司令長官へと移ったが、1938年（昭和13年）11月15日、出世には恵まれず軍事参議官となる。自ら決戦艦隊を統率する望みは果たせなくなったが、米英に対する強硬な意見を現役将官に伝達することも多かった。振り返ると、加藤の海外勤務はフランス勤務が突出しており、イギリスには一度きり、そしてアメリカにはまったく踏み込んでいない。外交官としては優れていた加藤だが、時流に合わない任地に送られてしまったことになる。
1939年（昭和14年）4月1日、同期の長谷川清と同時に大将へ昇進した。その半年後には及川古志郎も昇進し、31期の3大将がそろうことになる。ただし、長谷川と及川は現役で要職に留まっているにもかかわらず、加藤だけは軍事参議官に甘んじた。冷徹なまでに理論的な加藤は、度量の広い長谷川や温厚な及川に比べて扱いづらい面が多々あった。
太平洋戦争中も軍事参議官に留まり、敗戦直前の1945年（昭和20年）6月1日に予備役編入を受けて現役から退いた。この間にも軍事参議官の面々は入れ替わり続け、1942年（昭和17年）7月13日に加藤が先任の参議官となった。このため伝統的に先任参議官が兼任していた高等技術会議議長に就任し、特命検閲官として各地の部隊を視察することも多く、現場でも戦争指導に励んだ。1944年（昭和19年）8月には、嶋田繁太郎の後任として軍令部総長に推されるが実現しなかった。
1945年（昭和20年）6月に予備役に編入された。現役を離れるにあたり、吉田善吾とともに昭和天皇に拝謁する機会を得た
1947年（昭和22年）11月28日、公職追放の仮指定を受けた。
イベリアトゲイモリ
イベリアトゲイモリ（Pleurodeles waltl）は、イモリ科トゲイモリ属に分類される有尾類。
イベリアトゲイモリ 分布
スペイン南部、ポルトガル南部、モロッコ北西部
イベリアトゲイモリ 形態
全長17-20センチメートル。最大全長30センチメートルとイモリ科最大種。モロッコよりイベリア半島の個体の方が大型化する傾向がある。胴体に比べて頭部は扁平で、灰褐色の体色に黒い不定形の斑点が入ることが多い。
体からは毒が分泌され、皮膚から肋骨の先端を突き破り、天敵の口内などを刺して毒を注入して身を守る。肋骨が突出する部分にはオレンジ色のイボが並んでいる。肋骨が皮膚を突き破ると死んでしまうように思われるが、イモリの仲間は心臓や脳が損傷しても回復するほど再生能力に優れた種であるため、この防御行動で死ぬことはない。
繁殖期のオスは前肢が異常に太くなる。
イベリアトゲイモリ 生態
水草が生い茂った流れの緩やかな河川や湖、池沼等に生息する。水棲で主に水中で生活するが、生息場所の水が干上がると岩の間等に潜りこんで休眠する。
食性は動物食で、昆虫類やミミズ、両生類やその幼生等を食べる。
繁殖形態は卵生で、周年繁殖し水草等に200個以上の卵を1個ずつ産みつける。オスはメスを下から抱き上げるような求愛行動を取る。
イベリアトゲイモリ 人間との関係
ペットとして飼育されることもあり、日本にも輸入されている。主に人工繁殖個体が流通し、アルビノやリューシスティック個体も品種として固定されている。水量のあるアクアリウムかアクアテラリウムで飼育される。大型種のためやや大型のケージが必要になる。冷凍して市販されているイトミミズ（イトメ）やユスリカの幼虫（アカムシ）といった生餌を好むが、人工飼料にも餌付く。有尾目としては高水温にも強いが、30℃を超えるような極度の高水温で飼育するのは避ける。飼育下の繁殖は容易だが周年繁殖するため、逆に雌雄を分けて飼育する等のバースコントロールが必要になる。
餌付けがしやすいうえに、1年程度で子が成熟するなど成長が早く、実験室内の環境でも飼育が容易、また周年繁殖できる（常に受精卵が得られる）などの特徴から、生物学の研究動物として利用されている。2019年4月、基礎生物学研究所と日本各地の大学の研究チームは、イベリアトゲイモリの網羅的遺伝子カタログ作成に成功したと発表した。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画)
『ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団』（Harry Potter and the Order of the Phoenix）は、J・K・ローリングの2003年の同名小説を原作とする、監督デヴィッド・イェーツ、脚本マイケル・ゴールデンバーグによる、2007年のファンタジー映画である。この作品は『ハリー・ポッターと炎のゴブレット』（2005年）の続編で、ハリー・ポッター映画シリーズの第5作である。この映画ではダニエル・ラドクリフがハリー・ポッター役で主演し、ルパート・グリントとエマ・ワトソンがそれぞれハリーの親友ロン・ウィーズリーとハーマイオニー・グレンジャー役を演じた。物語は、魔法省がヴォルデモート卿の復活を否定する中、ホグワーツ魔法魔術学校でのハリーの5年目を描く。
日本では2007年7月20日に公開された。
ワールド・プレミアおよび世界最速上映は6月28日に東京・六本木ヒルズ内にて行なわれ、それに際して、ダニエル・ラドクリフが2度目の訪日をした。一部のシーン（約20分間）を3次元映像化したIMAX 3D版も制作された。
原作の長さはシリーズ最長だが、サブストーリーが極端に削り落とされたため、映画の長さ自体は短い（上映時間の最長は『秘密の部屋』の161分、最短は『死の秘宝 PART2』の130分）。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 原作本との違い
イギリス版で766ページ、アメリカ版では870ページと、『不死鳥の騎士団』は『ハリー・ポッター』シリーズの中で最も長い本だが、映画は2番目に短いものとなっている。脚本を担当したマイケル・ゴールデンバーグは、小説を切り詰める彼の作業は「物語を伝えるために最善の方法」を探すことであり「私の仕事は文字に忠実であり続けることよりも、原作の精神に忠実であり続けることでした」と述べた。ゴールデンバーグは、ローリングが自分、プロデューサー、および監督のイェーツに「彼女はただ素晴らしい映画を見たかっただけで、原作を彼女が好きな映画にするために私たちが必要だと思うことは何でも自由にしていいと言ってくれた」という。映画の時間に合わせて原作を切り詰めることは、「脚本の構成の本質がハリーの心の旅を語ることだとわかったとき、より明確になった」とゴールデンバーグは説明する。彼とイェーツは「そこにできる限りのものを盛り込む機会をうかがっていました。そして、それができない場合は、原作へのオマージュとして、背景のどこかに登場させたり、画面の外で起こっているように感じさせたりしました。」という。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 原作本との違い
ゴールデンバーグが「嫌々」ながらカットしなければならなかったものに、魔法ワールドのスポーツであるクィディッチがないことである。「この本で作られた映画は、誰が作っても、クィディッチのサブプロットが含まれていたら、それ以下の映画になるのが真実でしょう」と彼は言った。原作では、ロンはクィディッチ・チームに挑戦することで人として成長していく。「ハリーと同じようにロンが困難に立ち向かい真価を発揮していく姿を、私たちは他の方法でできる限り映画に取り込みました。ですから、話の詳細は分からなくても、少なくともその精神は映画の中にあるように感じられるのです。」この変更は「クィディッチをかなり楽しみにしていた」俳優ルパート・グリントを落胆させた。
この本の重要な場面で、ハリーは、自分の父が学生時代にスネイプに屈辱を与え、自分の母がスネイプをかばったあとスネイプが母を侮辱した記憶を見る。映画では、ゴールデンバーグの言葉を借りれば、それは「アイデア」と略されている。「自分の両親が普通の、欠点のある人間であることに気づく象徴的な瞬間です。(…) いろいろなものが削られましたが、その本質は残しました。そして、それが本当に成長物語になったのです。」若き日のリリー・ポッターはまったく登場しなかったが、宣伝用の写真には無名のティーンエイジャー、Susie Shinnerがその役で映っている。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 原作本との違い
ハリーと友人たちが同級生のネビル・ロングボトムに出くわし、ネビルの両親がベラトリックス・レストレンジから拷問を受けて精神異常をきたしたことを知った、聖マンゴ魔法疾患傷害病院の場面は、新しいセットを作る必要があったためカットされた。この場面の出来事の主な目的は、ダンブルドア軍団の授業のあとの「必要の部屋」に移された。また、映画のヤマ場を速めるため、ハリーとヴォルデモートの戦いに至るまでの魔法省のいくつかの出来事が「脳の間」も含めて削除された。ウィーズリー夫人がグリモールド・プレイスでまね妖怪と遭遇し、ロン、ハーマイオニー、およびマルフォイが監督生になり、マンダンガス・フレッチャーが登場、そして占いを教えるフィレンツェと続いた。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 原作本との違い
屋敷しもべ妖精であるクリーチャーは、ローリングの要請で脚本に組み込まれた登場人物で、映画より原作本の中で大きな役割を担っている。小説では、不死鳥の騎士団が捨てたブラック家の道具をクリーチャーが保存しているのが見られ、その中には第7巻で最後に非常に重要になるロケットも含まれている。「私たちの話でそれを取り上げるのはちょっと難しいことでした。というのも、それはずっと後のためのものだからです。」とイェーツは述べた。「私たちはあとからそれを取り入れることも多分できると考えて、そのような方法を取りました。」クリーチャーは残ったが、ドビーが登場する場面はすべてカットされ、彼の重要な行動は他の登場人物に与えられた。
『炎のゴブレット』でミランダ・リチャードソンが演じたジャーナリストのリータ・スキーターも削られた。原作では、ハーマイオニーが彼女を脅して、ほかの魔法ワールドがハリーの主張を否定する中、ハリーを支持する記事を書かせる。リチャードソンは、「この本が映像化されることはないでしょう、完全には。(…) 本からある面を取り出して、商業的に成立しそうで、人々が見たいと思うようなものを作るでしょう」と述べた。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 制作
『ハリー・ポッターと炎のゴブレット』のマイク・ニューウェル監督、ジャン＝ピエール・ジュネ、ギレルモ・デル・トロ、マシュー・ヴォーンおよびミーラー・ナーイルが要請を断り、イギリスのテレビ監督であるデヴィッド・イェーツが本作の監督に選ばれた。イェーツは、「ステート・オブ・プレイ〜陰謀の構図〜」「セックス・トラフィック」および「The Girl in the Café」で示されたように、彼がこれまでに手掛けたいくつかのテレビドラマ作品であった「政治的な背景」のある「エッジの効いた感情的な」映画を担当するのに自分は相応しいと、スタジオに見込まれたから打診されたと考えた。プロデューサーのデヴィッド・ハイマンは、本作の政治的テーマに関するイェーツの意見を支持し、「『不死鳥の騎士団』は政治映画（political film）ですが、大文字のP（Political）ではなく、ティーンの反抗と権力の乱用に関する映画です。デヴィッド(・イェーツ)は政治に関する作品を重苦しくならずにイギリスで作ってきました」と述べた。本作の政治的・社会的側面について、エマ・ワトソンは「7月7日のあとの生活とか、恐怖を感じたときの人々の行動や、真実はよく否定されるということとか、私たちの社会が直面しなければならないすべてのことについてどういうわけか語っています。権威が腐敗しているという事実に直面することは、現実や権力に対して規範に従わない人のやり方をするということです」と述べた。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 制作
第1作から第4作の「ポッター」映画の脚本を担当したスティーヴ・クローヴスは、ほかの仕事があった。そこでシリーズ第1作を執筆すると考えられていたマイケル・ゴールデンバーグが、代わりを務め脚本を書いた。後に、クローヴスはこのシリーズの残りの全作品を執筆するため復帰した。
編集はマーク・デイ、撮影はスワヴォミール・イジャック、衣装はジェイニー・ティーマイムが担当した。振付師のポール・ハリスは、以前に何度かデヴィッド・イェーツと仕事をしており、杖で戦う場面の振付けのために、杖の戦闘のためのボディ・ランゲージを作り上げた。
早くも2005年5月にはキャスティングが開始され、ラドクリフがハリー役の再演を発表した。『炎のゴブレット』公開時のマスコミの報道合戦の中で、グリント、ワトソン、ルイス、ライト、リューング、ファインズなど、シリーズへ復帰する主な俳優のほとんどがそれを発表した。
シリーズへのその他の新しい登場人物の配役の発表は、2006年にまで及んだ。イヴァナ・リンチは、1マイルにも伸びた希望に満ちた人の列で待ち、公募オーディションに参加した1万5千人以上の少女たちの中からルーナ・ラブグッド役を勝ち取った。シアーシャ・ローナンもその役でオーディションを受けたが、若すぎると判断された。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 制作
エリザベス・ハーレイをベラトリックス・レストレンジ役に結びつける噂は絶えなかったが、ワーナー・ブラザースは彼女がその役に選ばれたという報道に対して「まったく真実ではない」と断言した。早くも2005年8月には、ヘレン・マックロリーがこの役になるという噂が流れ始めた。2006年2月2日、マックロリーが本当にベラトリックス役に決まったと発表された。しかし、2006年4月に彼女は妊娠3カ月であることを明かし、2006年9月と10月に行われる魔法省での激しい戦闘場面の連続を演じることができなくなるため、本作への出演を辞退した。2006年5月25日、ヘレナ・ボナム＝カーターがこの役に配役変更されたことが発表された。その後、マックロリーは『ハリー・ポッターと謎のプリンス』以降、ナルシッサ・マルフォイ役に選ばれた。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 制作
一部の登場人物が1つにまとめられたり消されたことで、この映画のわずか10日後に発売されたシリーズ最終巻での登場人物の重要性について、ファンの憶測が飛び交った。2006年4月、ジム・マクマナスの代理人は、アルバスの弟で、ハリーと友人たちがダンブルドア軍団を設立したホッグズ・ヘッドのバーテンダーである、アバーフォース・ダンブルドアを演じると述べた。1週間後、ワーナー・ブラザースはこの役が「非常にマイナー」であると発表し、最終作以前は台詞さえなかったこの役の重要性についての憶測を和らげた。MTVは2006年10月、第2作『秘密の部屋』と第5作に登場した屋敷しもべ妖精のドビーがカットされると報じ、妖精の役割をどのように埋めるかについて「筋書きの疑問」を投げかけた。MTVはまた、最終巻発売の約1カ月前に、ブラック家の屋敷しもべ妖精であるクリーチャーが脚本の草稿の1つで映画からカットされたことを報じた。ローリングは映画製作者に彼を登場させるよう促し、「あのね、私だったら、（彼をカット）しないわね。あなたはできるけど、あなたが7作目を作ることになったら、困ったことになるわよ」といい、クリーチャーは再び脚本に書き加えられた。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 制作
その他の脇役は、その後の脚本の草稿でカットされた。『炎のゴブレット』のUSプレミアで、シリーズプロデューサーのデヴィッド・ハイマンは、『ハリー・ポッターと秘密の部屋』でケネス・ブラナーが演じた元ホグワーツ教授のギルデロイ・ロックハートが『不死鳥』の脚本の初稿に登場していると述べた。ブラナーもロックハートも最終版には登場しない。ティアナ・ベンジャミンは、グリフィンドール・クィディッチチームのキャプテン、アンジェリーナ・ジョンソン役で映画に復帰を予定していたが、『イーストエンダーズ』のチェルシー・フォックス役で出演するという契約のため、辞退せざるを得なかった。アンジェリーナ・ジョンソンとクィディッチのサブプロット全体が、最終的に映画から消された。ベンジャミンは、ビデオゲーム「不死鳥の騎士団」用のサウンド・クリップを録音した。
サッカー選手であるセオ・ウォルコットの家族が本作にカメオ出演している。デヴィッド・イェーツ監督はテオの叔母であるイヴォンヌ・ウォルコットのパートナーであることから、この映画に出演することになった。セオ自身も家族と一緒に出演する予定だったが、アーセナル・フットボール・クラブとの契約のため辞退を余儀なくされた。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 制作
第1作から第4作までの美術デザインを担当したスチュアート・クレイグが美術デザイナーとして復帰した。本作には、注目に値する新しいセットが多数あった。魔法省のアトリウムは長さ200フィート以上あり、これまでの「ポッター」映画シリーズ用に作られたセットで最大、かつ最も高価なものとなった。クレイグのデザインは初期のロンドン地下鉄の駅から発想を得ており、「古典建築を再現しようとしましたが、セラミックタイルを使いました」と言い、またロンドンのトッテナム・コート・ロードにあるバーガーキングでは、「まさに時代を象徴する素晴らしいヴィクトリア朝の外観がありました」と述べた。『グリモールド・プレイス12番地』のセットには、壁3面に広がるブラック家の家系図を描いたタペストリーがある。プロデューサーがローリングに、それぞれの詳しい名前と誕生年を見せたいと伝えたところ、彼女は家系図全体をファックスで送ってきた。「予言の間」のセットは、完全にデジタルで構築された。そこで行われる戦闘中に、予言は地面に落ちて壊れる。これが実際の物理的なセットだったなら、作り直しに数週間を要しただろう。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 制作
『炎のゴブレット』でイゴール・カルカロフの裁判の場面で使われたセットは、本作ではハリーの裁判のために、対称性を守りながら2倍に拡大された。新任のドローレス・アンブリッジ教授は、2作目から4作目まで登場した教室で教えているが、前任者たちとは大きく異なるオフィスに居る。そのセットは「ふわふわしたピンクの金線細工」が施され、また多くの平皿には撮影後の編集作業でアニメーションの動く子猫が描かれた。この平皿に使用する子猫の写真と動画を撮影するために、24時間の撮影が行われた。アンブリッジがハリーに一筆を書かせるために渡す羽ペンは、美術デザイナーがデザインした。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 制作
『不死鳥の騎士団』のリハーサルは2006年1月27日に始まり、主要撮影は2006年2月7日に始まり2006年12月初旬に終えた。撮影はラドクリフがA/Sレベルを、ワトソンが中等教育修了一般資格を受験するために、2006年5月から2ヶ月間中断された。報道によると、この映画の予算は7500万ポンドから1億ポンド（1億5000万米ドルから2億米ドル）とのことである。シリーズの他の映画で最も予算が大きいのは、『炎のゴブレット』の制作にかかった7500万ポンドだった。制作者たちはイギリス外での撮影を模索したが、大広間、プリベット通り、およびグリモールド・プレイス12番地など室内の場面の多くについて、再びワトフォードのリーブスデン・スタジオが撮影場所となった。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 制作
イギリスのロケ地には、不死鳥の騎士団がグリモールド・プレイス12番地に飛来し、ダンブルドア軍団が魔法省に飛来する、テムズ川が含まれる。またこの連続した場面には、ロンドン・アイ、カナリー・ワーフ、ビッグ・ベン、バッキンガム宮殿、ベルファストなどのランドマークも映っている。9と¾番線の撮影は、これまでと同様にキングス・クロス駅で行われた。スコットランドヤード近くの赤い電話ボックスがハリーとアーサー・ウィーズリーが魔法省に出頭する場面で使われ、2006年10月22日にはスタッフはウェストミンスター駅を閉鎖し、魔法省でのハリーの裁判のため彼と同行するアーサー・ウィーズリーの撮影ができるようにした。その他の場面はオックスフォードとその周辺、特に近くのウッドストックにあるブレナム宮殿で撮影された。
グレンフィナンでは、過去の作品と同様に、ホグワーツ特急が高架橋を渡る。空中の場面はグレン・コー、クラチャイグ・ガリー、グレン・エティブで撮影されたが、撮影当時スコットランドでも数少ない雪のない場所の1つで、背景として理想的だった。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 制作
監督のデヴィッド・イェーツは、『不死鳥の騎士団』について当初3時間の映画として撮影していたとインタビューで述べている。しかし45分も長すぎたため、最終的な編集で一部の場面をカットしなければならなかった。そのため、様々な場面で使われたいくつかのロケ地は、本作の最終カットには登場しない。バージニア・ウォーターでは、マクゴナガル教授が失神呪文から回復する場面が撮影され、バーナム・ビーチズは、ハグリッドが5年生の魔法生物飼育学の授業でセストラルを紹介する場面の撮影で使われた。カットされた別の場面で、ハリーはグレンフィナンにあるグレンフィナン・モニュメントの前で石を飛ばしている。
この映画は1,400を超える視覚効果ショットが必要であり、ロンドンのダブル・ネガティブ社が950以上のショットを制作した。2005年9月から6ヶ月間、事前映像化（プリビジュアライゼーション）に取り組んだダブル・ネガティブは、「必要の部屋」「禁じられた森」「予言の間」および「死の間」のシークエンスに大きな役割を果たした。
この映画の新しいキャラクター、ハグリッドの巨人の異父弟グロウプは、イメージ・メトリクス社が開発したSoul Capturingと呼ばれる新技術によって実現した。キャラクターを一から作るのではなく、俳優のトニー・モーズリーの動きや表情を使って、グロウプの振る舞いをモデル化した。
ニコラス・フーパーは、第1作から第3作までを作曲したジョン・ウィリアムズ、また第4作を作曲したパトリック・ドイルに続いて、本作のサウンドトラックの作曲を担当した。新しい楽譜には、フーパーは、元々第1作のためにウィリアムズが作曲し以降の全作品で使用されている、シリーズのテーマ「ヘドウィグのテーマ」（en:Hedwig's Theme）のバリエーションを取り入れている。2007年3月から4月にかけて、フーパーとロンドン室内管弦楽団は、ロンドンのアビー・ロード・スタジオで2時間近い録音を行った。映画や原作と同様に、この曲もシリーズのこれまでの作品より暗くできている。それを際立てるため、2つの新しいメインテーマは、邪悪な新しい登場人物であるドローレス・アンブリッジと、ハリーの心を侵食するヴォルデモート卿を反映している。より深みのある音にするためパーカッションには和太鼓を使用した。このサウンドトラックは、映画公開前夜の2007年7月10日にワーナー・レコードより発売された。この作品への参加により、フーパーはワールド・サウンドトラック・ディスカバリー・アワードにノミネートされた。予告編では、X-Ray Dogの「Divine Crusade」とPfeifer Broz. Musicの「DNA Reactor」が大きく取り上げられている。
またこの映画では、グリフィンドール寮の談話室の場面でジ・オーディナリー・ボーイズの「Boys Will Be Boys」という曲も流された（31分35秒あたり）。ルパート・グリントによると、デヴィッド・イェーツは、談話室により「カジュアル」な雰囲気を作り出すためにこの曲を使ったという。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 公開
最初の予告編はまた別のワーナー・ブラザース作品である『ハッピー フィート』と併せて2006年11月17日に公開された。また「ハッピー フィート」のウェブサイトで2006年11月20日にオンラインで公開された。国際版の予告編は2007年4月22日 14:00(UTC)にオンラインで初公開された。2007年5月4日、アメリカ版予告編が『スパイダーマン3』の前に上映された。
ハリーがハーマイオニー・グレンジャーを含む6人のクラスメートを伴う3種類のポスターがインターネットで公開され、メディアにより幾ばくかの論争が引き起こされた。1つはIMAX版の公開を宣伝するものだったが、それらは基本的には同じ絵だった。あるポスターでは、エマ・ワトソン演じるハーマイオニーの横姿について、胸の輪郭が強調され、より女性らしいラインに描かれていた。著名なファンサイト「The Leaky Cauldron」のWeb管理者メリッサ・アネリはリンク先のように書いている。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 公開
英国EA社により設計されたビデオゲーム版は2007年6月25日に発売され、EAモバイル社によるモバイルゲーム『Harry Potter: Mastering Magic』も発売された。レゴ社はホグワーツの模型1セットだけを制作し、これはこれまでの映画で最も少ないセット数だった。ネカが一連のアクションフィギュアを制作し、またCorgi International傘下のPopCo Entertainment社がより多くの小型フィギュアの数々を制作した。
この映画は、従来型の劇場とIMAXで同時公開された、3作目の『ハリー・ポッター』映画である。IMAXでの公開では、映画全体を2Dで、最後の20分を3Dで上映した。2007年3月のワーナー・ブラザースによる試算によると、本作は夏の間に1万を超える劇場のスクリーンで公開される予定だった。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 公開
本作の試写は2007年3月よりシカゴ地域で始まった。日本での試写会では、ワーナー・ブラザースは警備員に通路を巡回させて、携帯電話のカメラや小型の録音機器を探すなど、盗撮防止のための厳重な警備体制のもとで行われた。2007年6月28日、東京でワールド・プレミアが開催された。MySpaceのユーザーは、オンライン・プロフィールのコピーを持参すれば、2007年6月28日に全米8都市で行われた覆面試写会に無料で入場できた。イギリスでのプレミア上映は、2007年7月3日にロンドンのオデオン・レスター・スクウェアで開催され、その際に原作者のJ・K・ローリングが公の場に姿を現した。アメリカでのプレミア上映は、7月8日にロサンゼルスで開催された。プレミア上映のあと、本シリーズの3人の若きスター、ラドクリフ、グリント、およびワトソンの手形、足形、そして「魔法の杖の形」をグローマンズ・チャイニーズ・シアター前のセメントに刻む式典が開催された。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 公開
当初、ワーナー・ブラザースはオーストラリアでの公開日を、ほかの大多数の公開日から2ヶ月近く遅い、2007年9月6日に設定した。しかし、2,000人の署名を集めた請願を含むオーストラリアの人々からの苦情のあと、前述の公開日は取り消され2007年7月11日にされた。イギリスでの公開日も7月13日から12日へ、またアメリカでの公開日も7月13日から11日に繰り上げられた。
原作がシリーズ最長（700ページ以上）であるにもかかわらず、映画は138分（2時間18分）と、シリーズ中2番目に短い。
DVDには未公開シーン集、ニンファドーラ・トンクス役のナタリア・テナの1日を紹介する「トンクスと行く不思議ツアー」、映画と原作に関するA&Eドキュメンタリー「メイキング ハリー・ポッターの隠された秘密」、映画編集の特集「編集にチャレンジ」が収録された。DVD-ROMには、年表や次作『ハリー・ポッターと謎のプリンス』の予告が収録されている。HD DVDとブルーレイには、ダンブルドア軍団のキャストが映画制作中の舞台裏をピクチャー・イン・ピクチャー形式で解説する「インムービー・エクスペリエンス」（BONUS VIEW対応特典）や、映画のある場面がどのように作られたのか紹介するメイキング映像集「フォーカス・ポイント」が追加収録されている。HD DVDには、HD DVDの所有者がインターネットを介して一緒に映画を見ることができるようになる、「コミュニティ・スクリーニング」（コミュニティ上映）と呼ばれる専用機能も含まれている。『不死鳥の騎士団』は、2007年のベストセラーDVDの第7位で、1,014万枚を記録した。HD DVDの合計販売枚数は179,500枚で、ブルーレイ版の販売枚数の方が多かった。
また、DVDの3枚目には映画のセットの舞台裏を紹介する特典があった。これはターゲット限定なので、ターゲット店舗（カナダではフューチャーショップ）で購入した場合のみ入手できる。そのパッケージには、パソコンのWindows Media Playerで再生できる映画のDigital copyを有効化する1回限りのコードが含まれていた。このDigital copyはAppleのMacやiPodでは再生できない。この問題は部分的に解決され、アメリカではできなかったが、イギリスではiTunes Storeで映画が配信されるようになった。
日本ではワーナー・ブラザース ホームエンターテイメント / NBCユニバーサル・エンターテイメントジャパン→ハピネット・メディアマーケティング（権利元：ワーナー ブラザース ジャパン）より各種映像ソフトが発売された。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 評判
この映画は、全世界での公開5日間の興行収入が3億3,300万ドルとなり、歴代14位の開演となった。アメリカでは、オンラインチケット販売サイト「ファンダンゴ」で販売された数百枚の深夜上映のチケットが完売し、同サイトの週間チケット販売の約90%を占めた。北米では、7月11日未明に2,311回の深夜上映から1,200万ドルを売り上げ、「これまでで最も成功した深夜上映映画」となった。一晩の収益では、『不死鳥の騎士団』は、当日の4時間前に封切られた『パイレーツ・オブ・カリビアン/ワールド・エンド』に次ぐものとなっている。2010年7月に漏洩した映画会社の文書で、本作はワーナー・ブラザースにとって約1億6700万ドルの「損失」であることが明らかにされた。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 評判
北米では、『不死鳥の騎士団』は水曜日の午前0時以降の上映でさらに3,220万ドルの収益を生み、4,285館から合計4,420万ドルの収益は、水曜日1日の興行収入として史上最大を記録した。その金額は、2004年以降、2009年に『トランスフォーマー/リベンジ』に6,200万ドルで破られるまで、水曜日に4040万ドルという記録を保持していたソニー・ピクチャーズ_エンタテインメントの『スパイダーマン2』を超えた。また当時、『パイレーツ・オブ・カリビアン/ワールド・エンド』の4,290万ドルを凌ぎ、史上5番目の初日興行収入を記録した映画だった。記録的な91のIMAXスクリーンから190万ドルの収益を生み、『スパイダーマン3』の180万ドルに勝ち、曜日を問わずIMAXのそれまでで最高の初日興行収入を記録した。イギリスでも同様の結果となった。この映画は初動の4日間で1650万ポンドを稼ぎだし、公開初日から4日間の週末興行成績としてイギリス史上最大の記録を破った。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 評判
『不死鳥の騎士団』の興行収入は北米で2億9240万ドルで、これらの地域で2007年の5番目に高い興行成績を上げた映画であり、またイギリスでは4920万ポンド（1億140万ドル）であった。国際的には、海外で歴代7位の興行成績である6億4,800万ドルを記録し、全世界で累計9億4,200万ドルに上り、『パイレーツ・オブ・カリビアン/ワールド・エンド』の興行成績9億6,000万ドルに迫る2007年第2位の興行成績となった。それは当時史上6番目に高い興行成績を上げた映画であり、全世界で2番目に高い興行収入を上げた『ハリー・ポッター』映画であり、また9億ドルを突破した2作目の『ハリー・ポッター』映画であり、そして『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』の13億4100万ドル、『ハリー・ポッターと賢者の石』9億7400万ドル、『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1』の9億6000万ドルに次ぐ、シリーズ4番目に高い興行成績の『ハリー・ポッター』映画となり、オーストラリアとイギリスでは2007年の最高興行成績作品である。IMAXコーポレーションとワーナー・ブラザース映画は、この映画が全世界のIMAXスクリーンで3500万ドル以上を稼ぎ、スクリーンあたりの平均で24万3000ドルという、IMAXの実写映画公開作品として史上最高の収益となったことを発表した。南アフリカでは87館で上映され、944,082.00ドルで1位で開演した。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 評判
レビュー収集サイトのRotten Tomatoesでは、この映画は257件のレビューを基に77%の支持を得ており、平均評価は6.9/10となっている。このサイトの『批評家の総意（CRITICS CONSENSUS）』では、「最長の『ハリー・ポッター』本を、最短の『ハリー・ポッター』映画に縮小改編するのは容易ではないが、デヴィッド・イェーツ監督は素晴らしい仕事を行い、面白くアクション満載の『不死鳥の騎士団』を創り上げた」と解釈している。Metacriticでは、本作は37人の批評家を基に100点満点中71点を出しており、「概ね好意的な評価（generally favourable reviews）」を示している。CinemaScoreによる調査では、観客は本作にA+からFの評価基準で平均「A-」を与えた。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 評判
ロジャー・イーバートは、「ハリーはもう多くの喜びはない」と、この映画に4つ星のうちの星2.5をつけた。デイリー・テレグラフ紙のCharles Frederickによるレビューは、「ポッター映画はこれまでで最高で最も暗い」という大見出しを付けられた。ニューヨーク・デイリーニューズ紙のColin Bertramは、この映画に4つ星のうちの星4つをつけ、これまでで最高の「ポッター」映画と呼び、「熱狂的なポッターマニアは、イェーツがJ.K.ローリングの広大な世界を丁寧に、また敬意を持って本質を抜き出したことに喜ぶだろう」と書いた。サンデー・ミラー紙のMark Adamsは、5つ星のうちの星4つをつけると同時に、「暗黒の美味の喜び（であり）必見の映画」とみなした。マイアミ・ヘラルド紙のRene Rodriguezは、この映画に4つ星のうちの星3つをつけ、この映画は「まもなく始まる7シリーズの最初の作品であり、お金を生むハリー・ポッターのブランド名を利用した新手の単なるスピンオフ作品には見えない。それどころか、『不死鳥』は本物の『映画』だと感じる」と書いている。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 評判
ドローレス・アンブリッジ役のイメルダ・スタウントンとベラトリックス・レストレンジ役のヘレナ・ボナム＝カーターの演技は広く称賛され、スタウントンはガーディアン紙には「主役を食うところだった」、バラエティ誌には「完璧な配役」「この映画の最大の満足の1つ」と評された。ボナム＝カーターは、タイムズ紙から「輝いているが、十分に活用されていない才能」と言われた。バラエティ誌は、アラン・リックマンが演じたセブルス・スネイプの描写をさらに称賛し、彼は「新しい境地に達したかもしれない、彼がここでするより少ない出番でこれ以上活躍する役者はめったにいない」と書いている。ルーナ・ラブグッドを演じた新人のイヴァナ・リンチも、彼女を「心を虜にする」と断言したニューヨーク・タイムズ紙を含む多くの批評家からと良い評判を得た。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 評判
ローリング・ストーン誌のピーター・トラヴァースも、3人の主演俳優の功績を称え、特にラドクリフについては「この映画の楽しみのひとつは、ダニエル・ラドクリフが驚くほどハリーという役にはまっていく姿を見ることです。彼は役柄とハリーの悪夢を深く掘り下げている。優しさから恐れまですべての基礎に触れる素晴らしい演技です」と称えた。ローリング・ストーン誌のレビューでも、本作は第1作と第2作の「弱虫な印象」が消え、第3作と第4作の「興奮と余韻」から「ハードルを上げた」ことで、シリーズの前4作より良いと分類された。ローリング・ストーン誌のピーター・トラヴァースは、この映画を「ハリーの信者でなくとも夢中にさせる笑いとイライラと元気がある、これまでのシリーズの中で最高傑作である」とみなした。
ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画) 評判
タイムズ紙（ロンドン）のLeo Lewisは、3人の主演俳優がそれぞれの役柄の感情面を十分に表現できず、作品を損なわせたことに失望を表明した。サンフランシスコ・クロニクル紙は、ハリーが校外で魔法を使ったことで懲戒尋問にかけられ退学の危機にさらされるが無罪放免となる、本作の最初の20分は話が前に進まないと、「ひどい」ストーリーについて不満を表した。ハリウッド・リポーター誌のKirk Honeycuttは、『不死鳥の騎士団』は「これまでの（シリーズの）中でおそらく最も面白くない作品」であり、「いくつかの目を引く瞬間」はあるものの、「魔法、つまり映画の魔法、はほとんど見当たらない」と書いている。このレビューではまた、ヘレナ・ボナム＝カーター、マギー・スミス、エマ・トンプソン、デヴィッド・シューリス、リチャード・グリフィス、ジュリー・ウォルターズの登場が短いことに言及し、「選び抜かれた英国俳優陣」がもったいないと批判した。
『不死鳥の騎士団』は公開前に2007年MTVムービー・アワードの「まだ観ていない最高の夏映画」という新しい部門にノミネートされた。2007年8月26日、本作はティーン・チョイス・アワードの「夏映画 - ドラマ/アクション・アドベンチャー賞」を獲得した。
また本作は、スパイクTV主催の2007年スクリーム賞で、「アルティメット・スクリーム賞（究極に面白い）」「最優秀ファンタジー映画賞」「最優秀続編賞」の各部門にノミネートされた。ダニエル・ラドクリフは、「ファンタジー・ヒーロー」部門にノミネートされた。本作は「最優秀続編賞」を獲得し、レイフ・ファインズは「最も卑劣な悪役賞」を獲得した。本作は、第1回ITV ナショナル・ムービー・アワードで、「最優秀ファミリー映画賞」、ラドクリフの「主演男優賞」、エマ・ワトソンの「主演女優賞」の3冠を達成した。本作は2007年ハリウッド・ムービー・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた10作品のうちの1つである。また、放送映画批評家協会賞の「最優秀実写ファミリー映画賞」にノミネートされ、2007年ピープルズ・チョイス・アワードの「お気に入りのドラマ映画賞」を獲得した。また、エンパイア誌主催の第13回エンパイア賞では、「作品賞」を含む6部門にノミネートされ、デヴィッド・イェーツが「監督賞」を獲得した。その後、イェーツは『不死鳥の騎士団』を含む『ハリー・ポッター』4作品でBAFTAブリタニア賞の「芸術的優秀監督賞」を受賞した。
ニコラス・フーパーは、本作の音楽で｢ワールド・サウンドトラック・ディスカバリー賞｣にノミネートされた。イメルダ・スタウントンは、ロンドン映画批評家協会賞の「英国助演女優」部門にノミネートされた。2008年の英国アカデミー賞では、「プロダクション・デザイン賞」と「視覚効果賞」にノミネートされた。また『不死鳥の騎士団』は、米国美術監督組合賞と米国衣装デザイナー組合賞にもノミネートされ、6つのノミネートのうち視覚効果協会による「映画における傑出した特殊効果」賞を受賞した。
英国アカデミー児童映画賞（英国映画テレビ芸術アカデミー主催）は2007年の長編映画賞に『不死鳥の騎士団』をノミネートし、ヒューゴー賞は2008年の「映像部門（長編部門）」にノミネートした。
サック川
サック川（サックがわ、英語: River Suck）はアイルランドの川である。
シャノン川の主要な支流。シャノンブリッジの村の数キロ北でシャノン川に合流する。サック川はゴールウェイ県とロスコモン県の境界になっている。
サック川沿い最大の町はバリナスローである。
信任投票
信任投票（しんにんとうひょう）とは、対抗馬がなく、単一の候補者を信任するか信任しない（不信任）かの選択肢しか与えられていない選挙を指す。一党制や、ヘゲモニー政党制を取っている国々で行われている。その他、複数政党制の国家でも立候補者が定数と同じであるときに無投票当選ではなく信任投票を行う場合がある。
信任投票 解説
かつての社会主義国では、信任投票が普遍的な制度であり、しかも公開投票であるため「不信任」と書くと、様々な自由が著しく制約された。しかし、近年の中華人民共和国における最下級の人大代表（議員）の直接選挙において、定数を上回る立候補者が存在する差額選挙が導入され、選挙は必ずしも信任投票のみとは限らなくなっている。
自由選挙の国では、立候補者が定数に満たなかった場合には、立候補者が無投票で当選することを規定していることがある。また、当選枠分が有力候補ですでに埋まり、他候補が泡沫候補だけである無風選挙の場合（特に、日本における自治体の知事選挙や市町村長選挙における「自民・公明・立憲民主・国民民主」相乗りの「オール与党候補」対「共産党の新人候補」の「一騎打ち」）には、事実上の信任投票といわれることがある。かつてロシア連邦では、立候補者数が定数以下であるか否かを問わず「全ての候補に反対」の投票項目を設け、どのような場合でも信任投票を行う選挙制度を有していた。
日本では、最高裁判所裁判官国民審査において、信任投票が行われている。
花田少年史 幽霊と秘密のトンネル
『花田少年史 幽霊と秘密のトンネル』（はなだしょうねんし ゆうれいとひみつのトンネル）は、2006年8月19日に公開された日本映画。一色まことによる漫画『花田少年史』を実写映画化したものである。
広島県竹原市忠海でロケが行われた。