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寺島舞 経歴
2005年、高知さんさんテレビにアナウンサーとして入社。
同社で2代目の地上デジタル放送推進大使を務めた。高知県内の民放他社の大使とは、同年代だったこともあり、それ以前から公私ともに仲の良い存在であるという。
入社1年目から、情報番組『サタ★マガ』MCに抜擢される。歴代MCとしては最長となる7年間担当し、県民に親しまれた。相方は島田愛、その後は石田浩子だった。
入社4年目からは『SUNSUNスーパーニュース』キャスターを務め、特集企画のディレクターをすることもあった。
FNS27時間テレビやめざましテレビ中継リポーターなど、全国放送を担当することも多く、報道からバラエティーまで幅広く活躍する同局の看板アナとして人気を博した。
FNSアナウンス大賞ナレーション部門受賞。
映画『大奥』では、さんさんテレビ代表としてスクリーンデビューした。
2014年、地元信州に帰るため退職、フリーアナウンサーとなる。
2015年7月から2021年3月まで、テレビ信州 『ゆうがたGet!』のリポーターとして出演。2016年4月からは金曜日、2019年10月からは水曜日(隔週)～金曜日に、同番組のメインキャスターも務めた。
動物好き。健康オタク。多肉植物好き。趣味は映画鑑賞、音楽鑑賞、食べ歩き旅行、温泉めぐり、読書、アロマテラピー。特技はマッサージ、ピアノ、絶対音感がある。2児の母。
弓恵子
弓 恵子（ゆみ けいこ、1936年10月22日 - 2024年8月17日）は、日本の女優。本名：安藤 瑛子（あんどう えいこ）（旧姓：柴田）。東京府東京市（現：東京都世田谷区）出身。プロダクション・タンク所属。
弓恵子 来歴・人物
父は、大映の名脇役・潮万太郎（2000年死別）。弟の柴田昌宏も元俳優、柴田侊彦も俳優。俳優の宮口二郎（1995年死別）の妻でもあった。
1955年、立教女学院高等学校在学中に光丘ひろみの芸名で東宝『赤いカンナの花咲けば』でデビュー。
1959年より、父の潮万太郎と同じく大映に所属。父親との縁から伊藤大輔監督に可愛がられ、弓恵子の芸名をつけてもらう。
1960年に出演した『東海道ちゃっきり娘』で人気を獲得し、以降も『磯しぶき源太』『この青年にご用心』などでコンスタントに活躍。
1964年頃よりフリーとなり、映画各社作品やテレビドラマに出演するようになる。同年の映画『くノ一化粧』では女忍者で主役の一人を演じた。
1966年に『これが青春だ』では高校教師役として生徒役の弟・柴田昌宏と共にレギュラー出演した。その後、TBS『水戸黄門』第1部でのお蝶役をはじめとする時代劇での悪女役に精彩を放った。
2024年8月17日、呼吸不全で死去した。87歳没。
弓恵子 出演作品
※ 以上、光丘ひろみ名義
キイハンター（TBS）
1968年 第22話「悪党ダービー」- 麻由美
1969年 第44話「殺人急行007号」- 山口理恵
1969年 第59話「車椅子の男」- 美樹
1969年 第81話「花模様の死刑台」- エンゼル
1971年 第160話「墓場に消えた現金輸送車」
1971年 第191話「死刑台三歩前 私を抱いて!」- 範子
1972年 第202話「サイコロGメン御用旅」- 千鶴
1972年 第225話「大空のギャング現金強奪作戦」- 麻耶
ナショナル劇場（TBS）
水戸黄門（C.A.L）
1969年 第1部 第1話～第5話、第13話（1969年 - 1970年） - お蝶
1972年 第3部 第8話「雪姫変化 -掛川-」- お仙
1976年 第7部 第4話「御用船大爆破!! -石巻-」- お仙
1978年 第9部 第13話「黄門様の泥棒ごっこ -長岡-」- お仙
1970年 大岡越前（C.A.L）
第1部 第15話「折鶴殺人事件」- 小蝶
弓恵子 出演作品
必殺シリーズ（ABC）
1972年 必殺仕掛人
第3話「仕掛られた仕掛人」- お照
助け人走る
1973年 第5話「御生命大切」- おこう
1974年 第25話「逃亡大商売」- およね
1975年 必殺仕置屋稼業
第10話「一筆啓上姦計が見えた」- 志津
1976年 必殺からくり人
第5話「粗大ゴミは闇夜にどうぞ」- 港屋多恵
1977年 新・必殺仕置人
第25話「濡衣無用」- お秋／秋野
1978年 江戸プロフェッショナル 必殺商売人
第11話「女体が舞台の弁天小僧」- 老女藤尾
第18話「殺られた主水は夢ん中」- およう
1978年 翔べ! 必殺うらごろし
第3話「突然肌に母の顔が浮かび出た」- 志乃
新・必殺仕事人
1981年 第21話「主水 左遷を気にする」- お銀
1982年 第34話「主水 家でほっとする」- 桐岡
1985年 必殺仕事人V・激闘編 第3話「大難関! 大奥女ボス殺し」- 阿茶局
1989年 必殺スペシャル・新春 決定版! 大奥、春日野局の秘密 主水、露天風呂で初仕事 - お美代の方
土曜ワイド劇場
1981年 三毛猫ホームズの怪談 赤猫は死を招く（ANB）
1983年 殺しの連鎖反応 努力しないで出世した男（ANB）- 道子
1987年 富士山麓殺人事件（ANB）- 海老原千鶴
1987年 花嫁殺し（ANB）
2002年 おかしな二人（ANB）
2004年 事件記者冴子の殺人スクープ（EX）
2009年 弁天祐美子法律事務所2（EX）- 小笠原幾代
乙支路4街駅
乙支路4街(BCカード)駅（ウルチロサガえき）は、大韓民国ソウル特別市中区乙支路4街・鋳字洞にあるソウル交通公社の駅。
乙支路4街駅 利用可能な鉄道路線
ソウル交通公社
2号線 - 駅番号は204
5号線 - 駅番号は535
乙支路4街駅 駅構造
2号線のホーム階は地下2階にある。相対式ホーム2面2線を有する地下駅で、フルスクリーンタイプのホームドアが設置されている。ホーム中程に5号線との連絡階段がある。
改札階は地下1階にあり、乙支路地下歩道と一体化している。改札口は2ヶ所あるが、いずれも内回り・外回りで別々に設置されている。化粧室は改札外に2ヶ所ある。
5号線のホーム階は地下5階にある。島式ホーム1面2線を有する地下駅で、フルスクリーンタイプのホームドアが設置されている。ホーム東大門歴史文化公園寄りに2号線内回り方面ホームへの連絡階段が、ホーム中程に改札階方面の階段と2号線外回り方面ホームへの連絡階段がある。
改札階は地下2階で、改札口は1ヶ所ある。改札外に2号線の改札階に繋がる階段がある。
出入口は1番から10番までの合計10ヶ所ある。
案内上ののりば番号は設定されていない。
乙支路4街駅 利用状況
近年の一日平均利用人員推移は下記のとおり。
乙支路4街駅 隣の駅
ソウル交通公社
2号線
乙支路3街駅 (203) - 乙支路4街駅 (204) - 東大門歴史文化公園駅 (205)
5号線
鍾路3街駅 (534) - 乙支路4街駅 (535) - 東大門歴史文化公園駅 (536)
54-71
54-71（ごじゅうよんのななじゅういち／ごーよん・なないち）は、日本のオルタナティブ・ロックバンド。1995年結成。2009年6月17日に活動休止。
54-71 概要
特に活動初期は極めて楽器の音数が少なく、無機質なサウンド上に不可解かつ感情的なラップで構成される。ヒップホップ・ロック・オルタナ・ジャズなど様々なジャンルの音楽を好み、それらをあわせ持った独特の雰囲気を持っている。本人たち曰く、「ジャンルはスカ・コア（スカスカなハードコア）」と言う。歌詞のほとんどが英詞である。これは本人たちが英語圏の音楽を好むからであり、特に意図的にやっているわけではない。
2009年1月を最後にライブ活動をしておらず、6月17日のアルバム「IDEA OF A MASTERPIECE」リリース以降、メンバーの多忙により実質活動休止している。
2021年現在、大半のメンバーは本業(後述)に専念しており、表立った音楽活動を継続しているのはBoboのみとなっている。
54-71 メンバー
Bingo （本名：佐藤慎吾）
ボーカル担当。
2005〜06年頃の3人編成時には、キーボードを担当。
ライブ中に見せる奇妙な踊りのような動きは、小さいころ半ば強制的に教えられた活元運動が元となっている。
結成初期メンバーであるが、活動初期に二度の脱退・再加入を経ている。
2012年に『VICE Japan』を設立。2020年まで代表を務めた。退任後、川口と共にデジタルメディア「Organization LLC」を設立。
2014年には野外フェス『StarFes.’14』を主催。海外からPUBLIC ENEMYやNAS、Erykah Badu、国内勢はBOREDOMS、ZAZEN BOYSなど通好みのラインアップを招集した。
Leader （本名：川口賢太郎）
ベース担当。(初期はドラム)
一般的にドラムが設置される位置で演奏し、ドラムはステージの下手で演奏するが、これは川口曰くメンバーのboboが立ち位置の交代を望んだためである。本人も元々ドラムだったため違和感はないとのこと。また、観客に背を向けるよう演奏することも多かった。
ウェブメディア誌『VICE Japan』編集長や『Libertin DUNE』の副編集長など多方面で活動し、2020年には佐藤と共にデジタルメディア「Organization LLC」を設立。
54-71 メンバー
Bobo （本名：堀川裕之）
ドラム担当。
1997年加入。
ボクサーパンツほどの短さの短パンと長髪がトレードマーク。
バスドラム・スネアドラム・ハイハット(俗にいう三点セット)＋タンバリンのみという非常にシンプルなセットが特徴である。(一部楽曲ではカウベルやウッドブロック、初期はクラッシュも使用していた)
くるり、MIYAVI、フジファブリック、TK（凛として時雨）などのサポートドラマーとしても活動。
2012年12月に放送された『FNS歌謡祭』にMIYAVIのサポートとして出演した際に、その風貌がお笑いコンビ笑い飯の西田幸治に似ているとTwitterなどで話題となる。これを受けMIYAVIの楽曲『Ahead Of The Light』のミュージック・ビデオでは、BOBOと西田が途中で入れ替わるというヴァージョンが制作され、共演が実現した。
54-71 来歴
1995年に慶應義塾大学湘南藤沢キャンパスに在学していた川口賢太郎・佐藤慎吾・石橋の3人で結成、後に高田憲明が加入したが、1996年初頭に石橋が脱退。その後ベーシストに岩端が加入。
1997年にファーストアルバム『54-71』をリリースするが同時に佐藤と岩端が脱退したため、川口がドラムからベースに転向し堀川が加入。
1998年に佐藤が再加入し、free cdをレコーディングするが翌年の4月に再脱退。3ヶ月後に佐藤が再々加入するまで高田がボーカルを兼任する形で3ピースとしてライブ活動を行った。
ライヴ活動を通じて人気が高まった後、2000年に2枚目となる新録アルバム『54-71』と3枚目のアルバム『Untitled』を立て続けにリリースした。当時ナンバーガール（現ZAZEN BOYS）の向井秀徳に「今もっとも対バンしたいアーティスト」と評された。
54-71 来歴
2002年にBMGファンハウスからメジャーデビューアルバムとなる『enClorox』がリリース。
2004年にベストアルバム『ALL SONGS COMPOSED&PERFORMED BY 54-71』をリリース後、ギターの高田憲明が脱退。しばらく佐藤をキーボードとして3人編成のインストバンドとして活動する。
2007年に高田拓哉がギタリストとして加入。シカゴにてスティーヴ・アルビニのもとで新作『I'm not fine,thank you.And you?』をレコーディング。自身を中心とするレーベル「contrarede」を設立し、2008年にリリースした。
2009年頃より、メンバーの多忙により実質活動休止。
54-71 ディスコグラフィー
enClorox（2002年7月24日、BVCS-24006）
music box (reprise)／humpty empty mellow blues／swamp disco／doors／don black cock／riceball blues／what color／fire fever／life／lonesome moldboy／music box (全11曲)
I'm not fine,thank you.And you?（2008年9月19日、CTRD-003）
紙ジャケ・プラケース生産。
 通常CD 
ugly pray／idiot (awakening of the Noex)／cosmetic overkiller／cracked／ceiling (detuned)／that's the way／bloomin' idigott／life is octopus (全8曲)
 特典DVD 
that's the way (live)／bloomin' idigott (live)／ugly pray(PV)
54-71 ディスコグラフィー
54-71 (2000年7月20日、LVC-10)
リマスタリングされた、限定生産12inchレコード。前述の「54-71」の8曲に加え、後述の「54-71 free cd」から2曲を追加。
ceiling／lights／life／void／snow／hero you kill／gasoline／clap／in the corner／rice ball blues (全10曲)
54-71 free cd（1999年7月、UNCD-0003）
54-71 EP（2005年、SOU5471-005）
We Don't America （2005年8月5日、catune-20）
ALL SONGS COMPOSED&PERFORMED BY 54-71（2004年6月6日、SOU5471-003）
全曲完全再録されたベストアルバム。
beyo～nd／ceiling／don black cock／doors／galaxy／hot pants／humpty empty mellow blues／idiot／in the corner／life／luminous aluminum／lonesome moldboy／professor／pygmucho／69 my pheromone up／snow／what color (全17曲)
54-71 ディスコグラフィー
KOOL KEITH ＆ 54-71『IDEA OF A MASTER PIECE KOOL KEITH』（2009年6月17日、CTRD-020） 
KOOL KEITHとのコラボレーションアルバムでありラストアルバム。boboは多忙のため不参加。
HOW LONG CAN U FRONT／EXTRA CHEESE／EXTREME WORKOUT／MAJOR SUPPROT／NUMBER 1 DRAFT PICK／YOU WON’T SURFACE／POSITION／OPEN SESAME／THE KING IS HERE／CUT EM OUT THE PICTURE (全10曲)
藤色
藤色（ふじいろ）とは、淡く青味の紫色で、英色名ではそのままフジの花の色を意味するウィステリア（Wisteria）あるいはウィスタリア（Wistaria）。万葉集にも藤を読んだ歌は数多いが、「藤色」という色は「藤」の字を持つ藤原家の隆盛に伴って、また藤の旺盛な生命力や豊かな芳香にちなんで、平安時代を中心に高貴な色として愛された。藤色よりも西洋由来のウィステリアのほうがやや青みが強い。
藤色・ウィスタリアそれぞれがJISの規格に採用されている。ここではそれぞれ異なる色として扱われる。
藤色 藤色に関するエピソード
藤色にちなんだ人物といえば何をおいても源氏物語に登場するその名も「藤壺女御（中宮）」であろう。宮中でも中宮やその候補となる女御の住む飛香舎（中庭（壷）に藤が植えてあることから藤壷とも言う）に住む帝の最愛の妻で光源氏の義母である。伊勢物語、古今和歌集に見られる古歌紫のひともとゆえに武蔵野の草はみながらあはれとぞみるにちなんだ「紫の縁」の姫君たち（光源氏の母桐壺更衣、藤壺女御の姪にして光源氏の最愛の妻紫の上）の一人として物語に深く関わる高貴な美女である。（余談だが、紫式部の主人である彰子中宮も藤壺に局を持つ「藤壺女御」であったし、藤原一族出身の彼女自身は「藤式部」と呼ばれていた。）
また、藤をめでる宴などもこの頃の貴族には良く行われていて、襲の色目にも表は薄紫、裏が青の「藤」がある。
「藤色」愛好の気風は現在まで長く続き、江戸時代の活け花の作法でも、藤を活ける際には薄紫のものを最上とするとある。
藤色 藤紫・藤鼠
藤色よりもやや青みが弱く、紫みの強い色を藤紫（ふじむらさき）と呼ぶ。
江戸末期になって藤色と区別されるようになり、明治期に流行色となった。
化学染料で藤色を合成するようになってからは藤色よりもポピュラーとなった経緯があり、
その染色が大正時代に流行したことから大正藤（たいしょうふじ）の別名もある。
藤紫は藤色・ウィスタリアと共にJIS慣用色名にも採用されている。
また、江戸時代に頃生まれた色名にやや紫がかった灰色の藤鼠（ふじねず）がある。
ジョー・ザヴィヌル
ジョー・ザヴィヌル（Josef Erich "Joe" Zawinul、本名：ヨーゼフ・エーリッヒ・ツァヴィヌル、1932年7月7日 - 2007年9月11日）は、オーストリアのウィーン生まれのジャズピアニスト、ジャズ・フュージョン シンセサイザー奏者。
1970年代よりシンセサイザーを駆使してきた彼がその発展に貢献したものは大きく、現代のミュージシャンにも多大な影響を与えている。
ジョー・ザヴィヌル バイオグラフィ
アドルフ・ヒトラー率いるナチス・ドイツの支配下にあったウィーンで育つが、その才能を見出され奨学生としてウィーン音楽院に入学する。まもなく自分の求めるものがクラシック音楽ではない事を悟ると、すぐにジャズに心惹かれるようになる。ジャズとの出会いについて、後に自身のイニシャルが「J Z」であることがちょっとしたインスピレーションになったことを明かしている。1959年にダウンビート紙上のバークリー音楽院の奨学生募集の記事を見つけ、これを利用してボストンへ渡るが、そこに学ぶべきことはないとすぐに分かり、3週間後にはメイナード・ファーガソンのバンドオーデションに合格しボストンを後にした。
1961年にはアルトサックス奏者キャノンボール・アダレイのバンド・メンバーとなり、およそ9年間在籍した。自身が作曲した「マーシー・マーシー・マーシー」はアルバムからシングル・カットされ、1967年2月25日から3月4日にかけてビルボード・Hot 100の11位を記録。ソウル・チャートでも2位までのぼりつめ、大ヒットとなった。この曲でのエレクトリック・ピアノを使用した彼のプレイに目を付けたマイルス・デイヴィスに声を掛けられて、1969年に『イン・ア・サイレント・ウェイ』や『ビッチェズ・ブリュー』といった作品に参加し大きな貢献を果たす。
ジョー・ザヴィヌル バイオグラフィ
1970年になるとウェイン・ショーター、ミロスラフ・ヴィトウス、アイアート・モレイラらとともにウェザー・リポートを結成し大きな評判を呼ぶ。最強のエレクトリック・ジャズ・バンドと謳われたウェザー・リポートは、1976年に天才ベーシストと称されたジャコ・パストリアスが加わりマイルス不在のジャズ界を牽引した。ここで彼(ら)は代表作品「バードランド」を含む「へヴィー・ウェザー（1977年）」を発表し、バンドは黄金期を迎えた。この音楽の魅力を一面から語ることは難しいが、ひとつの視点として地球上最高の音楽的ダイバーシティを備えた作品であることが指摘できるであろう。以降現在に至るまで、これほどの地球上の幅広い音楽性の融合に成功している作品は多くは存在しないであろう。しかし一方、ジャズ界はこのような流れには逆行するように、次第にウィントン・マルサリスが提唱する新伝承派などによるアコースティックへ回帰する傾向もあり、1986年、ついにウェイン・ショーターとの共同プロジェクトであったウェザー・リポートを解散させることとなる。その後はレコード会社との関係悪化などもあったようだが、同世代のキーボードプレーヤーが主にアコースティックピアノしかプレイしなくなっていく中、常に斬新な手法でシンセサイザーを使い発展させ続けたことで、幅広いジャンルの音楽家達に強大な影響を及ぼしていくことになる。
ジョー・ザヴィヌル バイオグラフィ
1995年頃にはかねてより積極的に取り入れていたワールドミュージックの要素が強くアピールされるようになり、ワーキングバンドであるザウィヌル・シンジケートでは人気ベーシストリチャード・ボナを見出したこともあり再び大きな話題を呼ぶことに成功する。メンバーは流動的ながらこのバンドでツアーを続け、日本のブルーノートに来日する機会も多かった。
1996年の一時期には「ウェザー・リポートの再結成」という噂があったが、当人はレコード会社からそのような話もあったことを認めつつも、結局実現には至らなかった。
2004年には祖国ウィーンに、世界中の音楽を発信する場としてクラブ「ジョー・ザヴィヌルズ・バードランド」をオープンさせている。また2006年に創刊された日本のファッション誌『Z (ジー)』において、コンセプトである「粋Z(粋な爺)」の象徴として毎号の表紙を飾っていた。
2007年7月7日にスイスのルガーノにてバースデイ・コンサートが行われる。このライブの模様はアルバム『75』として発売されることとなるが、2ヵ月後の9月11日に皮膚癌のため故郷ウィーンにて75歳で死去。『75』が彼の遺作となる。ウィーン中央墓地に埋葬されている。
日本アマチュアゴルフ選手権競技
日本アマチュアゴルフ選手権競技（にほんアマチュアゴルフせんしゅけんきょうぎ）は日本の男子アマチュアゴルファー日本一を決めるトーナメント。主催は日本ゴルフ協会。
日本アマチュアゴルフ選手権競技 歴史
1907年、六甲の神戸ゴルフ倶楽部で第1回大会が行われた。参加選手は14名で、初代優勝者はA.B. LOWSONであった。1923年は関東大震災で中止。その年の10月17日に日本ゴルフ協会が設立された。1940年と1943年から1949年までは交通事情と戦争、2020年の新型コロナの大流行でそれぞれ中止されたが、100年の歴史を誇る大会となっている。
過去には中嶋常幸、倉本昌弘、星野英正、宮里優作らが優勝を果たしている。サラリーマンを本業としゴルフを続け、本大会で計6回の優勝を果たした中部銀次郎は「プロより強いアマチュア」と称されている。
2011年大会は当初宮城県の利府ゴルフ倶楽部で開催予定だったが、東日本大震災の影響で愛知県の三好カントリー倶楽部・西コースで開催された。なお利府GCでの開催は2014年に振替開催された。
2015年は開催100回記念を迎え、歴代優勝者に敬意を表し、過去の歴代優勝者の方の出場資格を付与。その資格で出場したのが、1981年大会優勝の内藤正幸、1982年大会優勝の金本勇、1985年大会優勝の中川隆弘、1989年大会優勝の尾家清孝、2000年大会優勝の和田博の5人。金本は75歳の日本アマ最年長出場記録を更新した。
日本アマチュアゴルフ選手権競技 歴史
1923年関東大震災のため中止。
1940年交通事情により中止。
1943〜1949年戦争のため行なわれず。
2018年は、福岡県の芥屋ゴルフ倶楽部で、第1ラウンドが台風接近で中止。その後ラウンドは行われたものの、西日本豪雨による水害により、コースコンディション悪化のため第2ラウンドも中止。所定の4日のうち3日間で競技が中止、予備日の設定がなく、順延が不可能となり、全選手（141名）が競技成立に必要な36ホールズを消化できなかったため、大会史上初の開催不成立（ノーゲーム）となった。
日本アマチュアゴルフ選手権競技 大会の方式
大会は当初18ホールで行われたが、マッチプレーになってからはシードプロも出たが、1967年からはストロークプレーで行われていた。そして、2000年から15年までは前半2日間は36ホールにわたるストロークプレーを行い、32名が後半3日間のマッチプレーで優勝者を決めていた。
2015年は開催100回を記念して、兵庫県の廣野ゴルフ倶楽部と小野カントリー倶楽部の2会場で開催。初日・2日目のストロークは両コースを1ラウンドずつ行い、上位64名が廣野GCでのマッチプレーに進出し、優勝者を決定した。
2016年以降はこれを撤廃し、4日間72ホールのストロークプレーで優勝を争うことが2015年12月のJGA理事会で決定した。
なお予選がストロークプレー、決勝がマッチプレーの場合において、予選ラウンドをトップ通過した者に対しては「メダリスト」の称号が与えられ、優勝者等と並んで表彰の対象となる。
日本ゴルフ協会または全米ゴルフ協会のハンディキャップインデックスを取得済みで、次のいずれかに該当する男子アマチュアゴルファーに参加資格が与えられる。
日本アマチュアゴルフ選手権競技 大会記録
最多優勝：6回 中部銀次郎（1962年、1964年、1966年、1967年、1974年、1978年）
最多連続優勝：3連覇 三好徳行（1953年 - 1955年）、佐藤儀一（1936年 ‐ 1938年）、鍋島直泰（1933年 ‐ 1935年）、A.WRAGGE（1912年 ‐ 1914年）
最年長優勝：43歳11ヶ月 三好徳好（1955年）
最年少優勝者：15歳344日 松山茉生（2024年）
最年長出場：75歳235日 金本勇（2015年）
最年少出場：12歳6日 伊藤涼太（2002年）
最少出場者数：11人（1908年、1909年）
最多出場者数：218人（2015年）
最多開催コース：11回 廣野GC
18ホール最少ストローク：63 中島啓太（2021年2日目）
（日本ゴルフ協会参照）
松平忠恕 (小幡藩主)
松平 忠恕（まつだいら ただゆき）は、江戸時代後期の大名。上野国小幡藩4代（最後の）藩主。官位は従五位下・大蔵少輔、摂津守。忠尚系奥平松平家6代。のち子爵。
松平忠恕 (小幡藩主) 生涯
文政8年（1825年）8月7日、3代藩主・松平忠恵の五男として誕生した。天保6年（1835年）7月3日、忠恵の嫡子となる。
天保13年（1842年）11月1日、従五位下・宮内少輔に叙任する。安政3年（1856年）6月27日、忠恵が老齢を理由に隠居したため、家督を継いだ。安政5年（1858年）10月9日、奏者番に就任する。文久2年（1862年）11月11日、寺社奉行に就任する。文久3年（1863年）10月28日、奏者番に再び就任する。元治元年（1864年）6月28日、奏者番兼寺社奉行を解任される。慶応元年（1865年）8月1日、幕府に軍資金500両を献上する。
幕末の動乱の中で寺社奉行と奏者番を兼任したが、どうも忠恕は幕府の将来に早くから見切りをつけていた一面があり、文久2年（1862年）に父が死去して藩の実権を完全に掌握すると、幕府に反抗的な水戸藩浪士を取り締まる一方で、江戸にあった妻子を本国に戻して朝廷と通じる一面も見せている。また、軍備増強にも乗り出して、猟師に名字帯刀などの特権を与える代わりに軍人として用いて強力な鉄砲隊を編成したりしている。
松平忠恕 (小幡藩主) 生涯
安政5年（1858年）には、地震により小幡城、住居向、櫓、多聞などが大破した。
慶応4年（1868年）3月、新政府軍に武器を献上するなど、戊辰戦争では新政府に与した。ただし、同年2月に領内で起こった世直し一揆で大被害を受けている。
明治2年（1869年）6月22日の版籍奉還で知藩事となり、明治4年（1871年）7月の廃藩置県で免官となる。明治6年（1873年）6月、日光東照宮の宮司となる。1884年（明治17年）7月8日、子爵を叙爵。明治29年（1896年）7月2日、貴族院子爵議員になった。その他、東京府学務委員も務めた。明治35年（1902年）5月21日に死去した。享年78。
佐々留美子
佐々 留美子（ささ るみこ）は、日本の女性声優。主にアダルトゲームに声をあてている。
佐々留美子 出演
太字はメインキャラクター。
2006年
2002年
2003年
2004年
2005年
2006年
2007年
2008年
2009年
2010年
2011年
2012年
2013年
2014年
2016年
2017年
2019年
2021年
2011年
南大門
南大門（なんだいもん）は南に面した正門のこと。
学校法人森村学園
学校法人森村学園（がっこうほうじんもりむらがくえん）は、神奈川県横浜市緑区長津田町にある学校法人。100年以上の歴史を持つ共学の伝統校である。
総面積8万m2を超える東京ドーム1.8個分の広大な敷地と、緑豊かな自然環境が特色。
建学の精神「独立自営」を掲げ、「社会に役立つ人を育てよう」という創立者の精神を受け継ぎ、幼稚園、初等部、中等部・高等部を設置した最長15年一貫教育を実施している。
近年、時代の変化に対応し、中等部・高等部では、未来を生き抜くたくましい人間力を備えた人材を育成する「未来志向型教育」を実践している。
学校法人森村学園 概要
6代目・森村市左衛門が周囲の強い勧めもあり「花をつくるより人をつくろう」との想いで、小学校と幼稚園を開設したことが森村学園のはじまり。森村財閥の創設者の市左衛門は教育・社会活動にも非常に積極的で、慶應義塾大学、早稲田大学などの諸大学や北里研究所などの研究機関への積極的な後援活動や早稲田大学、東京工業大学、高千穂大学への多額の寄付を実施。日本女子大学校（現日本女子大学）設立に尽力した後、70歳でより自分の理想に近づける教育機関として自邸の庭で南高輪尋常小学校・同幼稚園（現：森村学園）を開校した。
森村市左衛門。森村商事、ノリタケカンパニーリミテド、日本ガイシ、TOTO、日本特殊陶業 、INAX（現・LIXILグループ） 、森村銀行などから成る森村財閥（現・森村グループ）の創設者でもある。クリスチャンで、男爵・従五位に叙せられ、正五位勲三等瑞宝章を追贈された。
近年、学園が推進している「未来志向型教育」は、「外国語（英語）教育」「PBL（課題解決）型授業」「ICT環境」の3要素で成り立つ独自の教育システムである。予測不可能な未来社会をたくましく生き抜くために、教養ある自己表現を獲得し、自国社会はもとより国際社会に貢献する人材を育むことを目指している。
学校法人森村学園 概要
2022年にオーストラリア出身で言語学教育修士号と経営学修士号（MBA）を持つブレット・マックスウェル氏が新校長に就任。これを機に「INNOVATION MIND MORIMURA」と銘打った学校改革が始まり、「未来志向型教育」は「ACADEMIC MIND」「TECHNOLOGY MIND」「GLOBAL MIND」の3つに整理された。自ら挑戦・活躍・貢献できる人材の育成を図るべく、積極的な施策が行われている。主な施策は以下の通りである。
「アクティブリコール」…情報のインプットとアウトプットを活発に繰り返すことで、事実や知識を確認すると同時に、それらを取り巻く論理的な根拠も確認することができる、非常に効果的で効率的なディープラーニングの手法である。生徒たちは、答えと理由をセットにして質問に答え、学習した内容をお互いに伝え確認し合うことで、事実や知識の定着を図っている。
「ゴール＋プロジェクト」…挑戦・活躍・貢献・自己革新の分野別に、生徒たちは自らの目標を設定する。その上で、その目標を達成するための具体的なロードマップを作成し、学期ごとに振り返りと調整を行って、担任がフィードバックする。各学年では生徒一人ひとりの夢の方向性を探る活動として、探究的な学びを行っている。
学校法人森村学園 概要
「STREAMS教育」…実験ベースの理科（Science）、プログラミング講座を通した情報技術の習得（Technology）、ロボティクス等の講座（Robotics・Engineering）、想像力と実用性を兼ね備えたデザイン・クリエーター思考をベースにした美術（Art）、毎日の小さな積み重ねで論理的な思考と問題解決能力を高める数学（Math）、テクノロジーとデータ分析を活用したスポーツサイエンス（Sports）など、これからの社会を生き抜くために必要な力を身につける教育を行っている。
「ニューソリューションズ」…SDGsなど世界中を視野に入れたさまざまな社会課題を、AIを始めとした最先端のテクノロジーを活用して解決する方法を考える探究学習を行っている。適切なICTツールの利用を学ぶとともに、思考力と創造力を伸ばすことができる。
「ソーシャルアントレプレナー」…ビジネス手法を用いて社会課題の解決を目指す探究的な学びである。まずは世の中を知ることから始まり、自己理解を深め、課題や解決方法を見つける思考法を学ぶ。これらの課題解決方法をピジネスモデルに落とし込んだプレゼンテーション資料を作成し発表する5日間の体験プログラムが2023年からスタートした。
学校法人森村学園 概要
「ランゲージ・アーツ（言語技術）」…学園独自の「日本版ランゲージ・アーツ」教育を実践している。これは「自己の弁明や他者への説得」を主眼とするヨーロッパ発祥のランゲージ・アーツを、「他者への思いやり」を基調とする日本人のメンタリティーに配慮した独自の学びに改良したものである。
学校制服は、学習院、女子学院、女子聖学院、聖学院小学校などに制服を納入している株式会社ヨシザワのもの。特に中・高等部女子の長い青スカーフが特徴のセーラー服は他校からも人気が高い。
学校法人森村学園 校訓・校歌・ 校章
「正直・親切・勤勉」
「正直」：誠実であることを最上とし、偽りのない人であれ。
「親切」：あたたかき心をもち、行動する人であれ。
「勤勉」：人の力は無限に進む。学び続ける人となれ。
「もしもし亀よ」の童謡などを作曲した音楽教員の納所辨次郎が作曲し1919年頃につくられる。歌詞は七、五、七、五の繰り返される今様風。作詞は当時国語教員の深井虎蔵で、小さな芽がやがて大木となるように、こどもたちもいつか世の中を動かすまでに立派に成長するのだという決意と意気込み溢れる内容。
森村家の家紋（下がり藤）を基礎に、森村の頭文字であるMが意匠化されて出来上がったもので、市左衛門の創始したノリタケが海外に輸出した製品の底には、非常に形のよく似たマークがしるされている。
学校法人森村学園 学園情報
幼稚園3年保育：40名、幼稚園2年保育：60名、初等部：120名、中等部・高等部：200名
東北ジュニアヘビー級王座
東北ジュニアヘビー級王座（とうほくジュニアヘビーきゅうおうざ）は、みちのくプロレスが管理、認定している王座。
東北ジュニアヘビー級王座 歴史
2002年8月25日、みちのくプロレスサンフェスタ大会で開催された「鉄人」に優勝したディック東郷が初代王者になった。
山野一
山野 一（やまの はじめ、1961年4月2日 - ）は、日本の漫画家。福岡県小倉市出身。立教大学文学部卒。本名は橋口 保夫（はしぐち やすお）。
『月刊漫画ガロ』1983年12月号掲載の「ハピネスインビニール」でデビュー。貧困や差別、電波、畸形、障害者などを題材にした反社会的な作風を得意とする特殊漫画家で「ガロ系」と呼ばれる日本のオルタナティヴ・コミック作家のなかでも極北に位置する最も過激な作風の鬼畜系漫画家であった。
前妻は同じく漫画家のねこぢる。ねこぢるの生前は共同創作者の役割を務め、ねこぢるの没後は「ねこぢるy」のペンネームでその作品を受け継いだ。
山野一 概要
『月刊漫画ガロ』1983年12月号掲載の「ハピネスインビニール」で漫画家デビュー。主に低所得層や工場労働者など底辺に位置する人物を主人公にした作風で、人間の業や現実の不条理、社会的マイノリティに対する悪意を、製図ペンを使用した端正なタッチで滑稽かつ入念に描きカルト的な人気を得る。ただし、単行本は絶版などで手に入りにくい。
最初期は丸尾末広、あるいはひさうちみちお的な描線でブラックユーモアの入り混じったシュールなSF作品や精神・知覚をテーマにした作品を『ガロ』誌上に発表していたが、日本経済がバブルに差し掛かろうとする1980年代半ばになると、ある特徴を持った漫画作品を断続的に発表する様になる。それらの作品群で主役となる人物は、窮乏あるいは荒廃した生活環境に置かれることになる。
底辺世界に着目した山野の作風は、『月刊漫画ガロ』1985年7月号より1年間に渡り連載された長編『四丁目の夕日』によって完全に構築され、山野は鬼畜系特殊漫画家の地位を24歳で確立する。同連載が終了したのち、主な活動の場を『ガロ』からエロ本に移し、主に荒廃した生活環境で「とことん抑圧」される人々を主人公にした不道徳な漫画作品を描くようになる。
山野一 概要
1980年代から1990年代にかけて『夢の島で逢いましょう』『四丁目の夕日』『貧困魔境伝ヒヤパカ』『混沌大陸パンゲア』『どぶさらい劇場』などの異色単行本を青林堂から次々に発刊。その描写は極めて凄惨・過激で、貧困・差別・電波・不条理・奇形・障害者・工員・廃人・強姦・屍姦・近親相姦・児童虐待・ドラッグ・エログロ・スカトロ・カニバリズム・知覚神経・精神世界・新興宗教まで数多くのタブーを題材としたストーリーに滑稽さの入り混じる入念な表現で底辺社会の無間地獄を描き続けた。
山野一 概要
山野の作風は鬼畜系の極北に位置するもので、最底辺生活者や畸形、狂人など差別表現の極北をエロ・グロ・スプラッタ描写を交えて執拗かつ徹底して描き切り、作中には道徳的倫理観を逆撫でするような露悪的、反社会的、反倫理的な表現が多用されているが、それに対してあっけらかんとしたブラックユーモアを織り交ぜることも多い。しかし、最終的にどこまでも報われない因果で陰鬱なストーリーを展開するため、特殊漫画家の根本敬と同様に読者を非常に選ぶものとなっている。また一見シビアなストーリーに知的障害者、身体障害者、ブルーカラー、ワンレン女、貧乏人、きちがい、薬物中毒者といったユニークなキャラクター性を持った人物を登場させたり、滑稽な行動や皮肉な発言を取り入れるなどした作風で、作品の過激な内容とは裏腹にギャグ要素が強いものが多く、鬼畜系の分野にギャグを持ち込んだ作家としては根本敬と並び元祖にあたる。
1990年からは妻であったねこぢるの共作者兼プロデューサー的な役割を務め、ねこぢると共に『ねこぢるうどん』『ねこ神さま』『ぢるぢる旅行記』などにまとめられた異色作品群を手掛け“ねこぢるムーブメント”を作り出した。1998年の末からは故・ねこぢるを継承した「ねこぢるy」の名義でも活動している。
その後、紆余曲折を経て2006年に再婚。2008年には双子が誕生し二女の父となる。これを機に創作活動を本格的に再開し、2010年からは画家としての活動も開始する。2013年には『ねこぢるyうどん』3巻以来11年ぶりとなる漫画単行本『おばけアパート前編』を発表、漫画家としての完全復活を果たす。2014年には育児漫画『そせじ』を山野一名義で発表し、Kindleから電子書籍版が既刊4巻まで発売されている。
山野一 経歴
1961年、小倉市（現・北九州市）の炭鉱町に生まれる。幼少期に三重県四日市市の団地に転居し、そこで少年時代を過ごす。父親は四日市ぜんそくの被告企業となった三菱化成工業の環境課に勤めており、公害問題の反対運動に対処する窓口役で、山野曰く「住民の抗議に曖昧な笑いを浮かべながらお茶を濁す様な役目」だったという。山野は当時の四日市について「住むとすぐに喘息になる街」と述べており、母親も排煙が原因で喘息を患い、山野も気管支炎で咳が止まらなかったという。
山野は自身の少年時代について「普通の公立学校に通って、特に目立たず、何もせずぼうっと暮らしていましたね。不良でもないし、インテリでもないし、読書家でもないし、スポーツもしない、本当に特徴のない子でしたね。あえて無理に言えば何もないっていうのが当時の印象ですね」と回想しており「育ったところに対して郷愁なんて何もない」と語っている。
山野一 経歴
『ガロ』1992年10月号「特殊漫画博覧会」で開かれた座談会では「子供の頃って言葉が通じなくて悩んだ事があるんですよ。誰でもこんな事思ってるんだろうな、っていうような事を友達とか親とかに言っても非常に意外そうな顔されるんですよね。言葉を正確に自分が使ってるつもりなのに、意味が伝達出来ないんですよ。で自分はおかしいんじゃないか、って思った事がありますよね」と少年時代から「会話が空転する」など周囲との違和感を感じていたと明かしている。
『危ない1号』第2巻のロングインタビューでも「小学校の頃、歩いて通学する道すがら、世界っていうのは自分の夢なんだと、ずっとそんなことばかり考えていたんですよ。それで、周囲の人と話しても、誰も僕の言葉を全く理解してくれなくて、みんなバカでこいつらとコミュニケーションしてもしょうがないと思いましたよ。自分の親にもそう思いましたね。例えば親と話してても、向こうの言うことは良くわかるんだけど、こっちの言うことは全然通じないんですよ。こっちの不満はほんの少しも理解してくれない。だから、もう拒絶するしかないんですよ。何を言っても通じない人間には話しかけても無駄だし、世の中の人すべてがそうなら、もう内側に籠もるしかないじゃないですか」と答えている。
山野一 経歴
1979年、高杉弾の自販機本『Jam』で蛭子能収の漫画『不確実性の家族』を読み特殊漫画に感化される。高校卒業後、立教大学に入学し、大学3年から4年にかけての時期に入部していた美術クラブで漫画を描き始める（美術部OBに『三丁目の夕日』の西岸良平がいる）。絵やデッサンに関しては全く習ったことが無く完全に独学だという。
吉永嘉明が行ったインタビューによると、山野は「大学2年か3年の時」に東京駅の八重洲口で「神の啓示を受けた」という（この「神」について山野は「なんだかわからないから神様といってます」と説明している）。その体験によって山野は、将来の自分の職業が「部屋にずっと籠もって何かを書く仕事」になるという展望を得た（この時点では、漫画家になるという明確な展望を得たわけではない）。また、インタビューの中で山野は、漫画を描くという労働の特徴として、「人と会わなくてすむ」ことを挙げている。その上で、インタビュー当時の話として、他人との持続的な接触が要求される状況で心理的重圧を受けていたことを述べている。
山野一 経歴
大学4年の時に青林堂に漫画を持ち込み、『月刊漫画ガロ』1983年12月号に山野一名義で掲載された「ハピネスインビニール」で漫画家デビューする。後に山野は「これからバブルに突入していこうという時期、日本人の誰もが調子づき、浮かれ騒いでいた。文学部のボンクラ学生だった私にも、就職先はないではなかったが、そういう道になんの魅力も感じなかった。ドロップアウトする事に不安がないではなかったが、迷いも未練もなかった」と当時を振り返っている。
以後、『ガロ』で精神の内面や知覚神経をテーマとする作品を描いて活動するが、デビューから2年間は原稿料がまったく支払われず、アルバイトで飢えをしのいでいたという。しかし、この労働経験について山野は「非常に拭い難い汚点を残してしまった。自分は労働やそれに伴う人間関係を心底憎悪していたので、この時期は一番辛かった。私は社会人としての適性、特に人間関係に難があった。商社で徹夜でファックス番とかバイクでの書類運び、ホテルのマッサージの電話番など、なるべく人と接しないですむ仕事を選んだ。丸一日アパートにこもって、好きな漫画を描いていられる日は幸福だった。傍目にはとてもそうは見えなかっただろうが」と語っており、人生の汚点であったとしている。
山野一 経歴
1985年2月には初の単行本となる『夢の島で逢いましょう』が青林堂より刊行されるが、後に『ガロ』に寄稿したコラムの中で「初めて単行本が出て印税というものを受け取った時は思わず目頭が熱くなった、あんまり安くて。それも旋盤工の月給程度の金額を御丁寧にも5分割で払って下さるのだ。商品としての自分の漫画の価値がいかに低いものであるかという事をつくづく思い知らされた」と述べており、家賃1万6千円、風呂なし共同便所の殺風景な四畳半の木造アパートでガスも電話も止められ、荒廃した漫画家生活を送っていたという。
バブル景気で社会全体が軽佻浮薄な方向に流れ始めた1980年代半ばになると、ある特徴を持った漫画作品を断続的に発表する様になる。それらの作品群は現代社会を舞台とする作品で、主役となる人物は窮乏あるいは荒廃した生活環境に置かれている、または置かれることになる。
『ガロ』1985年7月号から1986年7月号まで全12回に渡り連載した長編『四丁目の夕日』では、町工場経営者の息子である高校生を中心として下町の懐かしい風景の中に潜む格差・貧困・家族の絆や友情の崩壊といった悲劇を漫画史上に残る過激な表現を織り交ぜて執拗に描き、人間を狂気に至らしめる「不幸のどん底」を滑稽さの入り混じった入念な表現で余すことなく徹底的に描き切った。本作は現在に至るまで「不朽の怪作」として読み継がれるロングセラーとなっている。
山野一 経歴
特殊歌人の枡野浩一や漫画編集者の浅川満寛は、不幸が不幸を呼ぶ徹底して救いのない山野作品について「この過剰ともいえる徹底したしつこさは凡百の作家の想像力をはるかに超えている」と評しており、特殊漫画家の根本敬は、山野の描き出す不幸のどん底を「逆に大乗仏教的ですらある」と評価している。後に山野は電子書籍版『四丁目の夕日』の「あとがき」の中で「社会になじめない劣等感、バブルで調子こいた世相への憎悪、そういった鬱屈を、この極端な作品を描くことで解消し、心のバランスをとっていたのかもしれない」と述べ、当時置かれていた環境による心理的重圧をもとに本作を構想したことを明かしている。
山野一 経歴
また『四丁目』の頃、山野の将来を悲観した両親から「田舎の水道局員か警察官になれ」と声をかけることもあったというが、山野はこれを拒否し、ついでに自分の単行本を何冊か実家に送りつけ、驚愕かつ落胆した両親から「おちんぽのようなものをあまりハッキリ描いてはいけないよ」と腫れ物に触るような返事をよこされたという。この件について山野は「それまで自分の仕事の内容を、親に伝えることはなかった。それをいきなり著書を送りつけられ、それには目を覆いたくなるような内容が、執念深く描き込まれていたわけだから、気の毒な話だ。一人息子はすでに十分おかしくなっていると思っても不思議はない。五十になった今思い返してみるに、本当に気が狂っていたような気もする」と後年回想している。
以後、1990年代半ばまでに発表された複数の短編や長編『どぶさらい劇場』でも、同様に念入りで滑稽な表現を伴いながら、貧乏あるいは不自由な状態に置かれ、「とことん抑圧」される人物が主な役割を果たしている。その一方で、1980年代後半の作品として、短編「のうしんぼう」のように、不明瞭で非現実的な生活の光景を丹念に描いたものがある。また、「大日如来」による「救済」についての短編「荒野のガイガー探知機」のように、仏教の象徴を描き、仏教の用語を使用している作品がある。その一方で、人物の現実認識の変調あるいは幻覚体験を題材とする作品もある。
山野一 経歴
また1980年代後半から1990年代前半にかけては『EVE』『SMファン』『SMセレクト』『月刊HEN』『月刊FRANK』『漫画スカット』『純情エンジェル』『S&Mスナイパー』（現在すべて休廃刊）などのエロ本（自販機本、SM誌、エロ劇画誌）で複数の短編作品を発表している。一方で『漫画パチンカー』『コミックスコラ』『リイドコミック』『グランドチャンピオン』などの一般向け青年誌でも作品を発表している。
現代社会を舞台とするオムニバス作品『カリ・ユガ』の一部のエピソードでは、ヒンドゥー教の用語が用いられ、宗教的な世界観や象徴が表現されている。それらの特徴に加えて『コミックスコラ』誌上に全24回に渡って連載された「山野一」としては最後の長編作品となる『どぶさらい劇場』では、神の世界など特殊な描写も交えて新興宗教の活動とその終焉を壮大なスケールで描いている。
このように「山野一」として創作活動を行う一方で、山野の漫画に感銘を受け、1985年頃に押しかけ女房のような形で結婚した妻のねこぢるが「作・山野一 画・ねこぢるし」の共同名義で『ガロ』誌上に『ねこぢるうどん』を発表して1990年に漫画家デビューする。ねこぢるのデビュー以降、山野はねこぢるの「共同創作者」として裏方の役割を務めるようになり、ある時期からねこぢるの創作を全面的に補佐することが山野の主な活動となった。
山野一 経歴
二人には「極めて微妙」な役割分担があり、ねこぢるの発想やメモをもとに山野がストーリーをネームにして書き起こし「読める漫画」にまで再構成する役割などを担った（山野はこの作業を「翻訳」と述べている）。これらの連作は、ねこぢる自身の夢の中の体験を基にした支離滅裂で不条理な展開やドラッグ中毒のようにサイケデリックな描写が特徴的である。
当時流行していた悪趣味ブームに乗り、1990年代後半「ねこぢるムーブメント」が起こる。当時は『ガロ』から東京電力のCMまで仕事の幅は非常に幅広かった。デフォルメされた無邪気な絵柄とは裏腹にシュールを通り越して最早狂気の域に達している残酷なストーリーとのギャップに若年層の支持も集めたとされている。
ねこぢると山野はブームにより作品の量産を強いられ徹夜で漫画を描き続けたが、次第にねこぢるは精神が不安定となり奇行が目立つようになる。
1998年5月10日、東京都町田市の自宅でねこぢるは首吊り自殺を遂げた。
ねこぢるの死後、1998年の末から、ねこぢるが記録していた「夢のメモ」を元に山野がねこぢるの様式で描いた作品を、「作・ねこぢる 画・山野一」の共同名義で発表する。
以後、ねこぢるから継承したキャラクターを用いてねこぢるの様式で描いた漫画作品を「ねこぢるy」の名義で発表し始める。山野は『文藝』のインタビューで「ねこぢる」と「ねこぢるy」の違いについて「ねこぢる作品はねこぢるを山野がサポートしてできたものです。ねこぢるy作品は山野が単独でねこぢるのキャラクターを使用しているものです」と答えている。
『ガロ』2000年1月号より『ねこぢるうどん』の連載を再開する。しかし、2002年10月号を最後に『ガロ』が休刊、以後作品発表の場を失う。
2007年からは創造学園大学芸術学科漫画コースの講師として2年間勤務する。2010年には画家としての活動も開始、発表済みまたは発表予定の絵画作品には、全てねこぢる及びねこぢるyの漫画作品のキャラクターである「にゃーこ」と「にゃっ太」が登場している。
2013年、『ねこぢるyうどん』の3巻以来11年ぶりとなる漫画単行本『おばけアパート前編』を「ねこぢるy」の名義で上梓、漫画家活動を本格的に再開する。
私生活では2006年に再婚し、2008年6月26日に双子姉妹が誕生する。新しい家族との生活は2014年からKindleストアで個人出版されている描き下ろし育児漫画『そせじ』（山野一名義）に描かれている。これは山野一名義の新刊としては1994年刊行の『どぶさらい劇場』以来実に20年ぶりとなるが、かつての山野作品とは一線を画した愛らしいほのぼのとした作風となっており、山野は「元・鬼畜系漫画家」と紹介されている。
山野一 ねこぢるとの創作上の関係
山野によると、ねこぢるの最初の漫画は、ねこぢるが「チラシの裏など」に描いていた「奇妙なタコのようなネコの絵」をモチーフとして、山野がストーリーを書くことから始まった。二人には「極めて微妙」な役割分担があり、外部の人間をアシスタントとして入れることができなかったため、山野がねこぢるの「唯一の共同創作者」であった。
初期のねこぢる作品である『ねこぢるうどん』では、『ガロ』1992年2・3月合併号まで掲載時に山野一が原作者としてクレジットされていた（以降「ねこぢる」名義に統一）。また、1980年代の山野作品に描かれていた物が、ねこぢる作品の中に現れることがある。他方、1990年代前半の山野作品である『カリ・ユガ』や『どぶさらい劇場』に、ねこぢる作品のキャラクターである「にゃーこ」や「にゃっ太」の絵が描かれている箇所がある。
ねこぢるのルポルタージュ漫画作品『ぢるぢる旅行記』では、ねこぢると「旦那」の二人によるインドやネパールでの旅が描かれている。また、ねこぢるが自身の私生活を題材とした作品『ぢるぢる日記』にも、「鬼畜系マンガ家」である「旦那」が登場している。
山野一 ねこぢるとの創作上の関係
ねこぢるの死後、山野は雑誌に寄稿した「追悼文」の中で、ねこぢるの創作的な感性と可能性について、「ねこぢるは右脳型というか、完全に感性がまさった人で、もし彼女が一人で創作していたら、もっとずっとブッ飛んだトランシーな作品ができていたことでしょう」と評価している。また、1998年5月以前の自身の活動については、「私も以前は、だいぶ問題のある漫画を描いていたものですが、“酔った者勝ち”と申しましょうか…。上には上がいるもので、ここ数年はほとんどねこぢるのアシストに専念しておりました」と打ち明けている。
一方、同じ頃に他の雑誌に寄稿した「読者のみなさんへ」と題する文章の中では、ねこぢるの死について、「故人の遺志によりその動機、いきさつについては、一切お伝えすることができません」と明言すると共に、「生前、彼女が作品化するため、書きとめていた夢のメモを、私がいずれ描くことで、読者の方々への説明とさせていただきます」と述べている。後に山野は、ねこぢるが見た夢の内容の記録である「夢のメモ」に基づく漫画作品を、ねこぢるの作画様式に従って描いた。それらの作品は、「作・ねこぢる 画・山野一」という名義で発表された。その後、山野は「ねこぢるy」の名義で漫画の創作を始めた。山野は、ねこぢる作品の主要なキャラクターを受け継ぎ、ねこぢるの創作様式を踏襲する一方で、コンピュータによる作画を全般的に採り入れた。
山野一 人物
身長183cm、体重62kg。好きな音楽はテクノやゴアトランス（特定のアルバムではサイキックTVの『Dreams Less Sweet』やユニオンジャックの『There Will Be No Armageddon』あるいはX-Dreamの『Radio』などを好む）。
基本的に本も漫画も映画もテレビもほとんど見ない読まないというが、アニメでは湯浅政明監督の『四畳半神話大系』、ドラマでは『ウォーキング・デッド』、映画ではデヴィッド・リンチ監督の『イレイザーヘッド』、漫画家では特殊漫画家の根本敬、丸尾末広、花輪和一、水木しげる、日野日出志、ジョージ秋山、花くまゆうさく、特定の漫画では古谷三敏の『ダメおやじ』（曙出版刊）や楠みちはるの『シャコタン・ブギ』などを好む。友人編集者の吉永嘉明は山野について「何かに触発されて描く、学習しながらテーマを練り上げるというタイプではなく、おそらく、生来の気質がアーティスティックな感性を伴って描かせるのだろう」と指摘している。
山野一 人物
山野一名義で活動する上で明確な影響を受けた漫画家はいないというが、高校時代に自動販売機で購入した伝説的自販機本『Jam』に掲載されていた蛭子能収の再デビュー作『不確実性の家族』には大ショックを受けたという。山野は後に「巷に氾濫してる手塚をルーツとするようなマンガとは、まったく別のものを見せられたようで、あ、こういうのもアリなんだ、と目から鱗が落ちたような気がしました。あの人の頭の中は虚無の暗黒宇宙が広がってますよ」と語っている。
山野はその作風からは想像もつかない長身と端正な顔立ちで知られており、初期の頃から作品を高く評価していた青山正明は「山野氏は背も高く、かなりの二枚目である。何か相当のコンプレックスがあるのだろうか」と作者と作品の非一致を早くから指摘していた。友人の吉永嘉明も「山野一さんは常識的で真面目でクールな人で二枚目の男性だ。ねこぢるよりもむしろ山野さんこそ不思議で『四丁目の夕日』とか『混沌大陸パンゲア』とか、なんであんな分裂的で過激な作品を描くのかよくわからない」と打ち明けている。
これに関して友人漫画家の根本敬は「（ねこぢると山野は）二人とも本当はよく似てる」「ただの共作者とか夫婦とか友人とかとは違う、ジョンとヨーコ以上の何か深いものを感じていた」としながら「社会とのつながりを最低限ちゃんと保つために役割分担をしないと社会と折り合っていけないから、山野さんだって本来そういう人じゃなくても、ねこぢるがいることによって、そう演じざるを得なかった」と分析している。
なお、山野は鬼畜漫画を描き続ける動機について「鼻をかんだりクソしたりせんずりこくのと一緒」とインタビューで答えており、「自分の中に同化できないようなものを出しちゃってるんだと思います。それが不満というものなんでしょうね」と回答している。
山野一 作品
山野一名義の単行本は文庫版『四丁目の夕日』以外は現在すべて絶版のため通常の書店での入手は完全に不可能である。
一部の作品は成年コミックに指定されている。
この表では、「山野一」の名義で発表された漫画作品のうち、単行本に収録されているものを示している。
この表では、「山野一」の名義で発表された漫画作品のうち、現在まで単行本に収録されなかった作品を示している。