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パトリック・モディアノ 経歴
1970年、新産業技術センター(CNIT) の建築家ベルナール・ゼルフュスの娘ドミニック・ゼルフュスと結婚。1974年にジナ（ジナ・モディアノ; 後に映画監督）、1978年にマリー（マリー・モディアノ; 後に歌手）が生まれた。
1974年、『パリ環状通り』を発表。アカデミー・フランセーズ賞を受賞した。同年、ルイ・マル監督の映画『ルシアンの青春』の脚本を執筆した（ルイ・マル監督との共著）。
1975年に発表した『イヴォンヌの香り』が翌年、フランスの書店約2千店が選定する「書店賞 (Prix des libraires)」を受賞。この小説は1994年にパトリス・ルコント監督により映画化された。
1978年、『暗いブティック通り』を発表。ゴンクール賞を受賞した。
1981年、『ある青春』を発表。1983年、モーシェ・ミズラヒ監督が同作品に基づく脚本を執筆し、映画化した。
1984年、全作品について、ポリニャック伯ピエール (1895-1964) に因む「ピエール・ド・モナコ大公財団文学賞 (Prix littéraire Prince-Pierre-de-Monaco)」を受賞した。
1990年、『新婚旅行 (Voyage de noces)』が「ルレ旅行者・読者賞 (Prix Relay des Voyageurs Lecteurs)」を受賞した。
パトリック・モディアノ 経歴
1996年、レジオンドヌール勲章シュヴァリエを贈られた。
2000年、全作品について、アカデミー・フランセーズの「ポール・モラン文学大賞」を受賞した。
2001年、マニュエル・ポワリエ監督が『八月の日曜日』の「自由な解釈に基づく」映画『愛してる (Te quiero)』を制作した。
2002年、『さびしい宝石』がシャラント県のジャン・モネ欧州文学賞 (Prix Jean-Monnet de littérature européenne)」を受賞した。
2008年、1945年にベルゲン・ベルゼン強制収容所で亡くなったユダヤ系フランス人エレーヌ・ベールの『日記 (Journal)』（邦訳：『エレーヌ・ベールの日記』2009年、岩波書店）の序文を執筆した。
2010年、全作品について、レジスタンス活動家・出版社経営者のイタリア人チーノ・デル・ドゥーカ(fr)に因み、人道主義的な科学・文学作品に与えられるチーノ・デル・ドゥーカ世界賞を受賞した。
2011年、全作品について、「フランス国立図書館賞 (Prix de la BnF)」および「マルグリット・デュラス賞」を受賞した。
2012年、欧州文学に対して与えられるオーストリア国家賞」を受賞した。
2014年10月、「最も捉え難い人々の運命を召喚し、占領下の生活世界を明らかにした記憶の芸術」であるという理由により、ノーベル文学賞を受賞した。
2015年1月、フランソワ・オランド大統領によりレジオンドヌール勲章オフィシエを贈られた。
パトリック・モディアノ 作品の主なテーマ
パトリック・モディアノの小説で繰り返し取り上げられるテーマは不在、喪失、「行方不明者の捜索、過去に失ったものを見出したいという想い」、父母それぞれの過去、自己探求などであり、「その道しるべになるのが戦争（第二次世界大戦、アルジェリア戦争）である」(モディアノ)。こうしたテーマは何度も繰り返され、モディアノ自身、「私は30年以上かけて1冊の本を書いている気がする。つまり、これまで個別に発表した20冊の本から1冊の本が生まれるのだと」と語っている。
さらに、モディアノはノーベル文学賞受賞記念講演で、ユダヤ系イタリア人の画家アメデオ・モディリアーニの仕事に小説家としての彼自身の仕事を重ね、「慎ましい風貌の無名の人々のうちにある優美さや高貴さを明るみに出すことだ」としている。
パトリック・モディアノ 作品の主なテーマ
私は遠戚にあたる画家のアメデオ・モディリアーニのことを思います。彼のもっとも感動的な絵画は、街角の子供たちや女性たち、使用人や百姓、若き徒弟など、無名の人々をモデルとして描かれたものです。モディリアーニは、ボッティチェリやクワトロチェントのシエナ派の画家たちのトスカーナの偉大なる伝統を思わせる鋭いタッチで、こうした人々を描きました。こうしてモディリアーニは、慎ましい風貌の無名の人々のうちにある優美さや高貴さを、彼らに与えた ―― むしろそうしたものを明るみに出した ―― のでした。小説家の仕事は、そうした方向に向かうのでなくてはなりません。小説家の想像力とは、現実をデフォルメするというのとはほど遠く、現実の奥底に入り込んでいき、見かけの背後に隠されているものを探知するために、赤外線や紫外線の力でもって、その現実をありのままにあきらかにするのです。最良の場合、小説家は一種の見者であり幻視家であると思うと言っても過言ではありません。また、小説家はおよそ感じ取ることができないほどの振動を記録する地震計であるとさえ思います。（安永愛訳）
パトリック・モディアノ 著書
「占領下のパリを小説の背景とし、実在の闇商人やゲシュタポの手先を登場人物とし、史実を物語に取り込んだ」小説。ドゥニ・コスナール（Denis Cosnard）によると、「ラファエル・シュレミロヴィッチの足跡を追う」『エトワール広場』には「占領を想起し、パリを彷徨し、架空の人物と実在の人物を混ぜる」という後続する小説群の礎石がある。
フランス・ゲシュタポのために働きながら、同時にまた、レジスタンス運動にも関わる主人公の葛藤。「モディアノはこの小説で過去を清算しようとしている」。
過去から断ち切られ、混迷の時代を生きる「父」なき世代の屈折した心情…。確固とした支えを持たない語り手の「私」は、自らの源を求めて過去をさかのぼり、夢とも現実ともつかない父を執拗に追い求める。いかがわしい仲間に出入りする人生の落伍者である「父」を優しく見守りつづけ、共にその人生を歩もうと試みる。つかの間のやすらぎをもとめ、二人の故郷喪失者はパリの夜を中古車に乗って徘徊する。
ジャック・モークレール監督によるパリ10区のジムナーズ劇場での上演（1974年5月15日）のために執筆した脚本。
1960年代のある夏。スイスとの国境に近い湖畔の街に身を隠す18歳のヴィクトールが出会う風変わりな人間たち。「書店賞」を受賞。1994年にパトリス・ルコント監督により映画化。
パトリック・モディアノ 著書
1944年の初夏、第二次大戦も終焉を迎えつつあったフランス南西部の町フィジャック。病院で清掃作業員として働く17歳のルシアンは、ふとしたことからナチスのゲシュタポとかかわるようになり、その手先としてレジスタンスの活動家やユダヤ人摘発の片棒を担ぐ日々を送っていた。だが、ユダヤ人仕立て屋の娘フランスを知るようになったことから、彼の運命は変わり始めた。
生きるとは、ひたすらに記憶を完成しようとすることだ。― ルネ・シャール（作品冒頭に引用された言葉）
ゲシュタポに追い詰められた父、アントウェルペンのミュージックホールの踊り子だった母、父と母それぞれの怪しげな取り巻き、モディアノ自身の青年期などを描いた自伝的要素と虚構的回想が交錯する14編。
父になったばかりのパトリックは、娘の出生が記録された「家族手帳」を手にする。しかし、彼は自分がどこで生まれたのか、父母が何という名前だったのか、知らないのだった。残された両親の断片的記憶を手がかりに、失われた「自分の出生」を事実と想像を織り交ぜて物語化する自伝小説（注記：「家族手帳」とは、フランスにおいて、結婚の際、あるいは初めての子供が誕生した際に交付される公的文書である。そこには、父母の名、生年月日、婚姻歴、子供の出生、場合によっては死亡年月日が記される）。
パトリック・モディアノ 著書
パリの私立探偵事務所で、〈私〉は、ユットと一緒に働いていた。そこに勤める前の記憶は、ない。〈私〉は、過去の思い出を取り戻すためにパリの街をさまよううち、せつない事実に次々と遭遇する。「2人だけで《南十字星》に残ることもあった。〔中略〕雪の上にくっきりと浮き出した眼下の村に見入っていると、ちょうどクリスマスにショー・ウィンドーなどに陳列されるあの玩具の箱庭村のようなのであった」（本書より）。雪景色の中、幸せな日々をすごしていた恋人たちは、なぜ、突然の悲劇に引き裂かれたのか。
韓国ドラマ『冬のソナタ』のシナリオを担当したキム・ウニとユン・ウンギョンが、共通して影響を受けたのはモディアノの『暗いブティック通り』であると述べている。また実際に、『暗いブティック通り』と『冬のソナタ』にはストーリーや登場人物についていくつかの相似点がある。
兵役あがりのルイと歌手志望のオディールは、パリのサン・ラザール駅で出会い、恋に落ちた。そして十代最後の日々を、ふたりは、夢を追いかけながらも「大人の事情」に転がされていった。パリから遠く離れて、いまや山荘で幸せな家庭を築くふたりの過去には、はたして何があったのか。「もし子供たちが、自分たちの生誕以前の両親を知ったら、なんと不思議なことだろう。まだ彼らが人の親にならず、ただ単に彼ら自身であった時の……」（本書より）。
パトリック・モディアノ 著書
1980年に『新フランス評論』に発表された小説を翌81年にピエール・ル＝タンによるイラスト入りでアシェット社から出版。
パリ近郊の寄宿学校の生徒たち。様々な境遇に育ち、みんな何らかの形で親に見捨てられた子供たち。モディアノ自身と思われる語り手の20年後の回想と現在が交錯する。
戯曲作品だが、第一作の『ポルカ』のように実際に上演されるためではなく、「想像の劇場」のために書かれた作品。ピエール・ル＝タンによるイラスト入り。テーマは「失われた青春への郷愁、時の流れに消え去るもの、死の影」。
パリは彼にとってはじめての街ではなかった。ほぼ二十年ぶりの再訪である。正確には、帰国と言ってよかった。語り手アンブローズ・ギーズの本名はジャン・デケール。彼はほぼ20年ぶりにパリに戻った。20歳のとき、ある事件に巻き込まれてフランス国籍を捨て、異国に逃れなければならない羽目に陥った。仕事にかこつけてではあれ、彼はずっと避けてきた忌まわしい過去と、ようやく向き合うことにしたのである。ホテルでもらった一枚の名刺と、10年前に編集者を介して届けられた手紙が、過去をたぐりよせる出発点となる。「読者は語り手の過去を自身の過去として共有せざるをえなくなり、時間と記憶の海で船酔いに似た気分を味わう。そして、その奇妙な酔いが醒めないうちに、物語の外に放り出される」（堀江敏幸による書評）。
パトリック・モディアノ 著書
マルヌ河畔に暮らしていた語り手とシルヴィアがなぜ、ニースに身を隠しているのか。二人の人生をつなぐダイヤモンド「南十字星」はどのように手に入れたのか。人気俳優エーモスはなぜ死んだのか。ニール夫妻とは誰か。二人はなぜ、荒廃した館からシルヴィア、語り手、そして「南十字星」を見張っているのか。シルヴィアはヴィルクールの妻なのか。ヴィルクールはなぜ、ニースに来たのか。交錯するこれらの謎から、ある愛の物語が綴られる。
自由を愛する白いラブラドールを主人公にした子供向けの絵本。絵はモディアノの妻ドミニック・ゼルフュス。
「女流作家の秘書、白犬のシューラは、お供ででかけたスキー場で、南の島の大統領秘書、黒犬のフロールと婚約」（日本児童図書出版協会）。絵はモディアノの妻ドミニック・ゼルフュス。
少年時代の「ぼく」が一時期だけ預けられたパリ郊外の家。そこを出入りしている何人かの奇妙な大人たちは、みんなとても親切にしてくれた。小さな弟と城館を探検したり、秘密の水車小屋へ行ったり、豆自動車に乗ったり。でもある日、そんな毎日が突然終わりを迎える。
パトリック・モディアノ 著書
「ジブラルタルまたはアルヘシーラスのテトゥアン側に住む血迷った視聴者を仮定して」、ジャマイカの大農場主になった「ルイ17世の冒険」というラジオ番組の台本を書いている主人公。『パリ環状通り』と同様に、「失踪や記憶喪失による謎」が、「探究の果てしなさ」というテーマや「空虚、空白、沈黙」というイメージにつながっている。「カフェと撞球室の間の鉄製の仕切りの近くに座っている彼女を見たとき、一瞬、その顔立ちを識別することができなかった。射し込む光が強すぎて、闇に包まれていたからだ。〔中略〕やがて、その顔が闇から浮かび上がった」という冒頭の一節はしばしばこの小説のテーマを象徴するものとして引用される。
「ニューヨークでバレエ教室を開くカトリーヌはある雪の日、少女時代のことをふと思い出す。パリ10区の倉庫の上階でパパと暮らし、眼鏡を外すと柔らかな世界に浸れたあの頃。パパが営んでいた仕事、移民としてのアイデンティティ、若かりしパパとママとの出会い、そして……。父娘をとりまいていたその時代ならではの人間模様は、少し哀しくて温かく、子ども心に染み込んでいた。そんな様々な人生の断片が、年月を経てくっきりとよみがえる」。イラストは雑誌『パリ・マッチ』や『ニューヨーカー』などにもイラストや風刺画を掲載しているジャン=ジャック・サンペ。
パトリック・モディアノ 著書
ミラノのホテルで自殺したフランス人女性アングリッド。かつて彼女に渡された新聞の切り抜きは彼女自身に関する尋ね人欄の三行広告。彼女は何を伝えたかったのか。主人公はパリに戻ってアングリッドと夫リゴーの謎を探る。『1941年。パリの尋ね人』と密接に関連するテーマ。
「1933年4月24日、若い夫婦が自殺した。その理由はいまも謎のまま──。11月のその日曜の晩、ぼくはラベ・ド・レペ通りにいた。──ふとよみがえる、ある事件の記憶。若い夫婦の心中と謎めいた二組の男女。パリの街をさまよいながら、いつしか「ぼく」は事件の足跡をたどっていた」。
1963年のパリで18歳のリュシアンが体験した6日間の出来事。警察の事情聴取を受けたときに出会った女性ジゼル。彼女を取り巻く奇妙な人間たち。ラテン語の「円、輪」に由来する「サーカス」という言葉は「放浪、遍歴、生の循環、中心の定まらない同心円」という作品のテーマを喚起する。
著名な写真家フランシス・ジャンセンはロバート・キャパの友人という設定。ある日、ジャンセンは突然、何もかも捨ててメキシコに旅立つ。残された写真から語り手が見つけた1枚のネガ。「彼は1964年6月にフランスを去った。私はこの文章を1992年4月に書いている。眠っていた記憶が1992年の初春に蘇ったのだ」（本書より）。
パトリック・モディアノ 著書
1960年代に語り手の青年が出会った女性ジャクリーヌ。パリとロンドンを舞台に描かれる恋愛。「私は夢を見ていた。危険が迫ればすぐに消えてしまうような夢だった。〔中略〕もし私がこの場を離れたら、すべてが無に帰すだろう。残るのはブリキのスーツケースと、他人には何の意味もない名前や場所を書き留めた紙片だけ」（本書より）。
パトリック・モディアノ 著書
収容所に移送されて死んだ実在のユダヤ人親子の亡命生活を跡づけた作品。「尋ね人。名前ドラ・ブリュデール、女子、十五歳、目の色マロングレー、うりざね顔…」。1941年12月31日、占領下のパリの新聞に載った「尋ね人広告」。これを偶然発見した時から、作家モディアノの10年にわたる少女ドラの行方を探す旅がはじまった。歴史の忘却に抗し、名もなきユダヤ人少女のかすかな足跡を追い求めて……。本書はセルジュ・クラルスフェルトの『強制収容所移送者記録名簿 (Mémorial de la déportation des Juifs de France: フランスから強制移送されたユダヤ人の記録名簿)』に衝撃を受けたことによって生まれた、ほぼノンフィクションの小説であり、クラルスフェルトからドラと彼女の家族に関する情報を入手している。モディアノは『リベラシオン』紙で「文学を生み出す主要な原動力はしばしば記憶なのだ。だから書かねばならなかった唯一の本はセルジュ・クラルスフェルトが書いたようなこの種の『記録名簿』であるように私には思えた。私はセルジュ・クラルスフェルトが示してくれた規範に従おうとした。何日も何日もこの『記録名簿』をひもときながら、私は一人ひとりの人生に関するなにか補足的な事実、住所、どんな些細な情報でもよいから見つけようと試みた」と語っている。
パトリック・モディアノ 著書
索漠とした人生にある時突然生じる断絶。リヨンのタイピストだった女性がモデルに応募したが断られ、パリに出て得体の知れない男性の愛人になる。アヌシーの寄宿学校から逃げ出した少女が、ある裕福な家庭でベビーシッターをするが、複雑な家庭の事情に巻き込まれる。パリ14区に住む服飾店の女性店員は「自分探し」から、神秘哲学に傾倒していく。3人の「無名の女たち」の人生が3つのエピソードで語られる。
「愛されなかった私。嘘だらけの母親の本当の人生を探しにゆく。果てしない孤独と人の優しさを描いた」作品。
19歳のテレーズは、ある日、地下鉄シャトレ駅で「くたびれた黄色いオーバーコート」を着た母親とそっくりの女性を見かける。戦時中にテレーズを友人のもとに置き去りにしてモロッコへ渡った母親。だが、彼女はモロッコで死んだはずだ。伯爵夫人を名乗っていた母親の偽りの人生。テレーズがベビーシッターをする女の子も同じように親に見捨てられている。この女の子の境遇に、テレーズは自らの喪失と恐怖の人生を重ね合わせる。
ジェローム・ガルサンは、『ヌーヴェル・オプセルヴァトゥール』に掲載された書評で、『ボヴァリー夫人』を書いたギュスターヴ・フローベールが「ボヴァリー夫人は私だ」と叫んだことに倣って、「『さびしい宝石』(=テレーズ) はモディアノのボヴァリー夫人だ」と締めくくっている。
パトリック・モディアノ 著書
パリ1区のピラミッド広場で車にぶつけられて怪我をし、車を運転していた女性とともに取り調べを受けた後、病院に運ばれた。手当てを受ける間に、消毒の臭いで、過去に同じようなことがあったことを思い出す。ジュイ＝アン＝ジョザの寄宿学校に預けられていた時のこと。あの時、ベッド脇にいた女性は……。「モディアノの小説は何らかの事件があったことを匂わせるが、最後まで解決を見ることはない。神秘に近づけば近づくほどブレーキがかかり、最後にエンストする」。
自伝小説。パトリック・モディアノは、「なぜ、今あらためて事実や個人的なことを書こうとしたのか」という問いに対して、「40年も経つと、こうしたことがすべて別の人間の人生、すなわち、本書に書いたように『私のものではない人生』になる。だから、暴露的であるとか、慎みがないというふうには感じない。この間のことでいまだに心に深く刻まれているのは、弟の死である。これ以外は、秘密というほどのものではない」と答えている。
パトリック・モディアノ 著書
「いまもまだ僕には聞こえることがある。夜、道で、僕の名前を呼ぶ声が。ハスキーな声だ。シラブルを少し引っぱった発音で僕にはすぐ判る。ルキの声だ。振り返る、でもそこにはだれもいない。夜だけじゃない。ひと気の引いたこんな夏の午後……でももうよく僕らには判らない、一体どの年の夏に自分がいるのか。もう一度、以前とおなじに全ては始まる。おなじ日々、おなじ夜。おなじ場所、おなじ出会い。《永遠のくりかえし》」（本書より）。
青春時代の思い出の断片から浮かびあがる亡霊のようなシルエット。かつての恋人の足跡を求めて、パリの街を彷徨するひとりの男。かすかな記憶の糸が、40年の時を経て、恋人の生まれたベルリンへと誘う。
パトリック・モディアノの小説では常にある出来事が発生する。『地平線』は新たな過去の探求である。
2012年、語り手は50年前に出会った女子学生ダニーの足跡をたどる。モンパルナス地区、国際大学都市、パリ大学文学部、パリ植物園…。モロッコ警察といざこざがあった彼女はその活動についても本名すらも彼には語らなかった。モディアノは、「60年代の初めにはパリの一部の地区にアルジェリア戦争の不穏な空気が漂っていた」とし、また、「（語り手の心の中で様々な場所や時代や人物が交錯するのは）パリという街が巨大な羊皮紙のようなものだからだ。30年もすれば通りは姿を変え、消えてしまう地区もあるが、パリという街に刻まれたものは決して消えることがない」と語っている。
突然、見知らぬ男から電話があって、主人公が失くしたアドレス帳を預かっていると言う。「失うことは、欠如感や不在感により記憶を喚起する。愛する人を失う場合はもちろんだが、鉛の兵隊やお守り、一通の手紙やアドレス帳……、昔、身近にあった何でもない物でも、失うことで『時』に亀裂が走る」とモディアノは語る。
両親の愛情に恵まれることのなかった少年時代。苦悩に満ちた青年時代。そして、小説家となった現在の謎めいた交錯のうちに立ち現われる孤独な生の歩み。記憶の迷路……、書くことの迷路……。
モディアノ自身と同様に1945年、ブローニュ＝ビヤンクールに生まれた語り手は、過去の出会いの記憶を再構築しようとする。パリとその郊外の通りをめぐる記憶の糸が交錯し、結ばれてはまた解けていく。モディアノの過去の小説の人物が再登場する ---「確かに、彼らはこれまでの小説で描かれた人物だが、一篇の小説を継続的に書いていると言うこともできる。これらの人物の一部については別の小説で詳細に描写しているが、名前が異なる場合もあり、これ自体が記憶の不確かさを表わしている」（モディアノ）。
1960年代、作家志望のジャンと女優の卵のドミニック。ドミニックはチェーホフの『かもめ』のニーナの役をもらったばかりだが、チェーホフを演じることを夢見ながら、結局はブールバール劇の女優に終わったジャンの母親の妬みの対象となる。「ジャンは母に、『またいつか再会することになるだろう。夜のこの時間帯は、いつもパリの通りに幽霊が出るからね。僕はもう怖くないよ』と言って別れを告げた」（本書より）。
ノーベル文学賞受賞記念講演
「戦争はパリのロマンスを破壊した。しかしどの時代にあっても、前の時代の名残りを捜し出すことができる。ブラッサイとモディアノが時代を越えて邂逅する」。
秋吉英美
秋吉 英美（あきよし えみ、1974年5月25日 - ）は、日本のラジオパーソナリティ、タレントである。大阪府寝屋川市生まれ・同府枚方市育ち、大阪府立長尾高等学校、大谷女子大学（現・大阪大谷大学）英文科卒業。MC企画を経て現在は「Office t-eye」所属。関西限定で活動している。
秋吉英美 人物
血液型はA型。現在、大阪府枚方市在住。枚方が好きで、「一生枚方で暮らしたい」というほど。好きなタイプは、金本知憲（阪神タイガース）、日馬富士、ベッカム。
1998年10月より、朝日放送（ABCラジオ）の『おはようパーソナリティ道上洋三です』（以下「おはパソ」と略称）の9代目アシスタントを務めたことで、地元・関西を中心に、有名になる。2007年10月6日には、TBSラジオで放送されていた『土曜ワイドラジオTOKYO 永六輔その新世界』で、関東圏の番組に初出演を果たす。これは道上が永六輔と親交があることにより実現した。
『おはパソ』内では、阪神タイガースが勝った翌日には、道上洋三とともに、「六甲おろし」を熱唱。また絵が得意で、「おはパソ」の30周年記念ロゴも自らデザインした。ロゴは番組ステッカー（おハッカーえみぞう）として、リスナーへのプレゼントも行っている。
秋吉英美 人物
同番組内の企画で、多彩なことに挑戦している。
ウクレレ・ボクササイズ（リズボク）・フラダンスと何でも挑戦するが、長続きしないのが欠点でもある。
2009年5月に、建築関係の仕事に従事する一般人男性と結婚。2011年1月4日の『おはようパーソナリティ道上洋三です』の放送中に、第1子の妊娠を発表した。同年4月1日の放送を最後に、12年半務めてきた同番組のアシスタントを卒業。同年5月に第1子となる長男を出産した。さらに、2014年3月には、第2子となる女児を出産している。
HUSHABY BABY ハッシャバイベイビー
『HUSHABY BABY ハッシャバイベイビー』は、アリスソフトが1999年9月30日に発売したユーザークラブ専用の紙芝居ゲーム。定価2800円（税別、生産終了）。
一般販売はされていない。国内バイリンガル仕様で、標準語と関西弁を選んでプレーできる。
HUSHABY BABY ハッシャバイベイビー あらすじ
夏休み前、付き合っていた彼女が駅の階段から落ちてあっけなく死んでしまったことを受け入れられない主人公は、逃げるように夏休みを実家で過ごして下宿に戻ってきた。すると、下宿の玄関先に死んだはずの彼女が幽霊と化して立っていた。主人公は彼女が現世を離れるまでの6日間、彼女とやりまくることになる。
HUSHABY BABY ハッシャバイベイビー 登場人物
山本卓也（やまもと たくや）
本作の主人公。関西のとある大学の3回生で21歳。前年の7月から付き合っていた彼女を夏休み前に亡くしたが、その実感が湧いていない。
神崎日羽（かんざき ひわ）
主人公の彼女。享年19。1か月ほど前、駅の階段で足を滑らせて転落し、打ち所が悪くそのまま亡くなる。そして現世を離れる四十九日を6日後に控えた日、主人公の前に幽霊となって現れる。
清岡卓行
清岡 卓行（きよおか たかゆき、1922年（大正11年）6月29日 - 2006年（平成18年）6月3日）は、日本の詩人、小説家、評論家、法政大学名誉教授。
関東州の大連生れ。東京大学文学部仏文科で渡辺一夫に師事した。
また、長らく、法政大学教授として新入生などにフランス語の基礎を、
さらに、萩原朔太郎作品などをテキストに、人文特別講義を担当し、学部や専攻にかかわらず多くの学生を指導した。1996年に日本芸術院会員。
妻は作家の岩阪恵子（いわさか けいこ、本名 清岡惠子）。前妻の息子清岡智比古は、フランス語学者で明治大学理工学部教授。創作活動も行っている。
清岡卓行 略歴
ロシア・日本の租借地であった大連で、生まれてから敗戦による本土引き揚げまでの20数年間（内地での一高、東大在学時を途中に挟む）を過ごす。
大連の小学校では、先生に詩人の滝口武士がいた。（清岡の著作『窓の緑』（1977年）の「「亞」の全冊」に、「また、滝口武士は、私が通った小学校の先生である。担任の先生ではなかったが、私は朝礼のときなど、上品で優しそうな先生だなと思って眺めた記憶がある。」という記載がある。）
一高時代、漢文の先生だった阿藤伯海の影響で日夏耿之介にはまり、詩人原口統三と親交をもつ。大連という歴史的重層性と澄明な風土を備えた空間性のなかで育まれた感受性は、後の作品群に大きな影響を及ぼす。
東大在学中の1949年に、プロ野球の日本野球連盟に就職し、連盟分裂後はそのままセ・リーグ事務局に勤務して日程編成を担当。「猛打賞」を発案したことでも知られる。1964年退社し、法政大学講師を経て1966年から1980年まで教授を務めた。
清岡卓行 略歴
彫琢された正確さと豊饒な官能性の複合体というべき文体によって生み出された作品群は、詩と散文に判然と区別されるというよりは、石川淳が指摘したように、その双方のジャンルの枠を読者に思考させる質を備えている。そこに全体として通底しているのは、高橋英夫が指摘するような音楽性である。反時代的に抒情詩の可能性を拓き続けたこの孤高の詩人は、死後平出隆によって「純粋を貫いた詩家」と評された。
37歳で刊行された遅すぎる処女詩集『氷った焔』は、シュルレアリスムからの影響が顕著なイマージュの驚きに満ちた日本戦後詩のひとつの金字塔であり、特に冒頭の詩『石膏』のなかの一行「きみに肉体があるとはふしぎだ」はよく知られている。『氷った焔』は第一詩集にして清岡の詩業全体の扇の要であり、宮川淳が指摘したように、鏡のなかから日常へと歩み出す蝶番となっている。
同時期に詩と映画を論じた最初の評論集『廃虚で拾った鏡』が刊行。ここに収録されたシャルル・スパーク論およびに愛の詩の形而上学を論じた詩論は、初期の評論の代表作である。
第二評論集『手の変幻』に収録された、ミロのヴィーナスの両腕の欠落を想像力による全体への飛翔の契機と見る『ミロのヴィーナス』は、戦後の批評テクストのなかでもっとも教科書に多く採用されたもののひとつであり、特によく読まれている。
清岡卓行 略歴
第二詩集『日常』から第三詩集『四季のスケッチ』を経て、生の憂悶と甘美さがひとつの意志によって貫かれたスタイルが確立されていくが、特に『大学の庭で』や『音楽会で』などの名篇を多く収めた『四季のスケッチ』は優しさに満ちた傑作である。
最初の妻（沢田真知）の死を契機に小説を書き始め、敗戦によって決定的に失われた故郷大連と亡き妻への喪のエクリチュールとも言うべき『アカシヤの大連』（1969年度芥川賞受賞作品）から1972年の『鯨もいる秋の空』に至るまで、第一期の「大連もの」と分類しうる連作を書き続ける。同様に亡き妻に捧げられた第四詩集『ひとつの愛』に収録された長篇詩『最後のフーガ』は、生涯にわたって私淑したアルチュール・ランボーへのオマージュである。なおランボーと並び私淑した詩人は杜甫であった。
1970年に、岩阪恵子と再婚（24歳年下で大阪市出身）。
清岡卓行 略歴
詩壇と距離を置きつつ、日常に深く寄り添いながら書かれた第五詩集『固い芽』から第八詩集『幼い夢と』へと至る70年代半ばから80年代への展開は、同時期の夢をテーマとした作品群と絡まりあいながら、60年代を貫いていた一種の昂揚に代わって日常のより深みに響く音楽が詩となって流れ出している。特に『幼い夢と』はその平明さと質の高い抒情性から広く読まれ、吉本隆明はその「生の倫理と美の感性と生理の必然が緊密にからみあって」いる詩境にもはや「他からどんな言葉もさし挟むことができない」と評した。この言は現代詩壇の閉鎖的ディスクールに弄されることの少なかった清岡の詩の豊饒さの本質を言い当てているだろう。
またこの時期には、引揚げ以来の中国への旅が国交回復により果たされたことによって中国をテーマにした詩篇や小説が多い。『大連小景集』に始まって80年代を貫く第二期の「大連もの」の小説群は、「致命的なわたしの夢」としての大連の神話を歴史へと解体する意味を備えていた。『氷った焔』以前の文語詩篇を中心に収録した第11詩集『円き広場』も同時期に刊行されており、大連の中山広場を詠んだ表題作をはじめ名篇が多い。
晩年の代表作『マロニエの花が言った』は、約10年に及び書き継がれた大作。イマジネールな都市としての両大戦間のパリを舞台に、藤田嗣治、金子光晴、ロベール・デスノス、岡鹿之助、九鬼周造らの登場する、多中心的かつ壮大な織り物と言うべきこの小説は、堀江敏幸をして「溜息が出るほど美しい」と言わしめた序章をはじめ、随所に鏤められたシュルレアリスムの詩の新訳もひとつの読みどころであり、詩と散文と批評の緊密な綜合が完成の域に達している。
また晩年は、詩誌『現代詩手帖』新年号の巻頭を衰えるところを知らない清新な詩篇で飾り続けた。
2006年6月3日、間質性肺炎のため東京都東村山市の病院にて死去。83歳。
半田道玄
半田 道玄（はんだ どうげん、大正4年（1915年）10月25日 - 昭和49年（1974年）4月13日）は、囲碁の棋士。広島県出身、鈴木為次郎名誉九段門下、日本棋院から関西棋院所属、九段。旧名は早巳。十段戦優勝、本因坊挑戦など。求道的な姿勢と、殿様碁とも言われた独特のゆったりした棋風で知られる。
半田道玄 経歴
広島県向島津部田生まれ、4歳で因島に移る。小学校入学頃に囲碁を覚え、1924年9歳で鈴木為次郎に入門するが、1か月で帰郷。1930年に大阪に移り、久保松勝喜代の研究会に参加するようになる。1934年入段し東京の大手合に参加。この頃、兄弟子の関山利一や、その弟子の梶原武雄らと研鑽する。1942年五段。1946年の第4期本因坊戦では予選を勝ち抜いて最終トーナメントに進出、初戦で藤沢庫之助八段に勝つが、2回戦で林有太郎七段に敗れる。1947年に肺結核で岡山県の療養所に入る。1949年に六段。
1950年の関西棋院独立に参加。早巳から道玄に改名する。五、六段の頃までは、攻めの好きな豪快な碁だったが、その後は大局観に基づく悠々たる碁風となり、またヨセがうまいとも評された。
半田道玄 経歴
1956年、関西早碁名人戦で窪内秀知に挑戦し、2-1で勝って優勝。日本棋院早碁名人戦優勝の宮下秀洋との電報碁は敗れる。1959年九段。1960年、王座戦決勝で宮下秀洋を2-0で破り、タイトル獲得。1961年の第1期名人戦では、当時の11人の九段の一人として関西棋院から橋本宇太郎、橋本昌二とともにリーグ参加し、7勝5敗で4位の成績を残す。1962年、本因坊戦リーグを5勝2敗で優勝し、坂田栄男に挑戦し1-4で敗れる。1963年に十段戦で橋本宇太郎に挑戦して3-1で勝利。1965年にも王座戦決勝で大窪一玄を2-0で破り、2度目の王座を獲得した。1971年にプロ十傑戦6位。
1974年、心不全で死去。病気がちで一生独身で通した。生前に書き溜めていたノートが、死後整理されて『天地の理にかなう』として出版された。
半田道玄 対局譜
第1期十段戦では、1回戦から鯛中新、杉内雅男、木谷實、坂田栄男を破って決勝に進出し、橋本宇太郎との五番勝負では第1局に勝ったものの、その後3連敗で準優勝に終わった。第2期も、1回戦で藤沢秀行に不戦勝、2回戦から岩田達明、高川格、大窪一玄、挑戦者決定戦でまたしても坂田栄男を終盤の逆転で破って、橋本十段へのと挑戦者となった。
第1局は握って半田先番、12目半勝。第2局白番2目半勝。第3局は橋本が白番中押勝で1勝を返した。第4局は、前年の第17期本因坊戦で坂田に挑戦した時の第5局で前実に宿泊した静岡市「喜久屋」で行われた。先番橋本の黒17、19に対して、白は左辺ヒラキ、または15の下にツケる手も考えられた。黒21に対し白aにオサえると黒23に引かれて、cを狙われるため、隅にこだわらずに白22から26と圧迫し、黒もdから出切って隅を取る分かれになったが、手順前後があって白がやや面白い形になった。
半田道玄 対局譜
(2譜)下辺のコウを打ち抜いて黒1（111手目）の後、白4では2の方面の中央に打つのが妥当だった。黒5以下応じられて左辺を固めたが、そもそも白Aから隅の黒3子を取れるところなので、その手の価値を小さくした。黒13,15の時に、白18とツグ手も有力だったが、白は左辺で稼いだので、中央重視の16と打ち、黒17以下の稼ぎを許した。形勢は細かいながら黒やや有利だったが、黒165手目が疑問で、白が少し良くなり、橋本は247手目から秒読み、265手で終局、白半目勝で半田が十段位を手にした。
王座戦では、第5期、第6期で決勝進出するが、いずれも島村利博、藤沢朋斎に0-2で敗れた。第8期に決勝で宮下秀洋を2-0で破って優勝。第13期はタイトル初挑戦となる大窪一玄を2-0で破った。第1局は先番大窪が黒1(51手目)、黒9と右辺白に圧力をかける間に、白8まで中央に勢力をたくわえ、右上白10からのサバキで左上黒との振り替わりとなった。180手完白中押勝。
半田道玄 道玄賞
関西棋院では、毎年活躍した棋士に贈る関西棋院賞（1973年創設）のうち殊勲賞部門に「道玄賞」と名付けて、その功績を称えている。
オネエ言葉
オネエ言葉（オネエことば）とは、日本の男性同性愛者（ゲイ男性）の中の一部で話される、誇張された女性語のことである。ジェンダー表現の一種。オネエ言葉を使う女装しないゲイをオネエと呼ぶ事がある。
オネエ言葉 概要
1880年代から戦後一時期までの日本語では、女性には特有の語尾表現（「だわ」「わよ」などの、いわゆる女性言葉）が多く使われていたが、21世紀現在では廃れつつある。その代わり「女言葉」はゲイの一部（正確にはクィア）が用いるオネエ言葉の中に生き残ったとする説がある。
なお、ゲイ用語としてのオネエは、女性のファッション傾向を示す「お姉系」とは関係がない。
島根県の2018年に開催予定であったLGBTを考えるフォーラムではオネエという言葉がポスターに使われた結果、侮辱的言葉ということで公演が中止になった。
オネエ言葉 オネエ
元来、新宿二丁目などゲイコミュニティやゲイ当事者の中では、女装をしないゲイの中で女性的なゲイ（オネエ言葉を使ったり、女性的な仕草のゲイ）のみをオネエといってきた歴史があり、オネエ言葉を使わない男性的なゲイや、女装するゲイはオネエとは呼ばない。
2006年に日本テレビ系「おネエMANS」が始まった頃から、「オネエ」が元来の意味を大きく超え「ゲイ」と同義語で用いられることが多くなっている。だがこれは言葉の誤用である。すべてのゲイが女装をしたりオネエ言葉を使ったりせず、美容やコスメ、ゲイ・ファッションに関心があるわけではない。あくまでもオネエはゲイ全体の一部である。さらにはオネエ言葉に近い女性的な言葉を用いるが、性愛志向は異性愛者という男性も存在し、そのような者が混同される場合もある。男性としてのアイデンティティを受け入れているマジョリティのゲイには、オネエと混同されることに不快感を抱くものもいる。因みに性同一性障害の者は全国に4.6万人いるとされ、日本で約620万人いるとされる性的少数者の1％未満である。
オネエ言葉 オネエ
ゲイの中でもオネエ言葉に嫌悪感がある者は多く、その理由として、生理的な拒否感のほかに、オネエ言葉から連想されるイメージと自分が同一視されることへの嫌悪感や、オネエ言葉を振り撒いて見世物やピエロになっていることへの反発などがある。また「ゲイは男らしくあるべきだ」と考えている者も多く、男同士の愛は片方が女役になることではないはずだ、という考えもある。二十歳前後の若いゲイがオネエ言葉を使うには、まだ可愛いといっていられるが、大人のゲイがクネクネした姿でオネエ言葉を使う様は、多くのゲイにとっても気持ちの良いものとはいえないとする声もある。
恩智神社
恩智神社（おんじじんじゃ/おんぢじんじゃ/おんちじんじゃ）は、大阪府八尾市恩智中町にある神社。式内社（名神大社）で、河内国二宮と伝わる。旧社格は府社。神使は兎と龍とされる。
恩智神社 祭神
現在の祭神は次の2柱。
延長5年（927年）成立の『延喜式』神名帳等における祭神の記載は2座。『日本文徳天皇実録』・『日本三代実録』の記載から2座の内容は「大御食津彦命神（大御食津比古命神）」・「大御食津姫命神（大御食津比咩命神）」であることが知られる。「ミケツ」の字義から食物を司る神（穀神）とされる。現在の神社側では大御食津彦命は天児屋根命の後裔、大御食津姫命は豊受大神（伊勢神宮外宮祭神）に同じとし、本殿2棟に各1柱が祀られる。ただし天児屋命後裔の御食津臣命（大御食津彦大神）の妻御食津比売命（大御食津姫大神）は、『諸系譜』第六冊では天津日子根命の後裔とされている。
また、本殿2棟の間には春日辺神を祀る末社の天川神社が鎮座するが、この春日辺神とは天照大神高座神社（八尾市教興寺、春日戸神）と見られることから、同神社と恩智神社との間の関係が推測される。江戸時代までは住吉大社に渡御する神事があったことや、『住吉大社神代記』に記述が見えることなどから、住吉神との関係を指摘する説もある。
恩智神社 祭神
社伝では奈良時代の天平宝字年間（757-765年）に藤原氏によって再建された際に、藤原氏の氏神である天児屋根命が分祀され、摂社として社が建立された。それが宝亀年間（770-781年）に枚岡神社に、次いで春日大社に遷座したとして、当社を「元春日」と位置づけている。しかし考証上では、中世頃以降に春日社家の大東家が恩智社家になったことで生じた伝承になるとされる。
恩智神社 歴史
創建は不詳。社伝（「恩智大明神縁起」）では、神功皇后の三韓征伐の際に住吉神・恩智神が現れて皇后を守護したので、恩智神は高安の七郷を賜ったとする。また現在の神社側では雄略天皇14年頃の創建としている。
現鎮座地に遷座するまでは西方の天王の杜（現在の御旅所）に鎮座したというが、同地は弥生時代中期を中心とする遺跡（恩智遺跡）として知られ、恩智神社の創祀との関連性が指摘される。現社地への遷座の時期は確かではないが、伝承上では後述のように南北朝時代初期頃という。
文献上の所見は『令集解』所引の天平10年（738年）頃成立の『古記』で、相嘗祭の班幣に預かる旨が規定されている。
『新抄格勅符抄』大同元年（806年）牒では、天平神護2年（766年）に当時の「恩智神」に神戸として河内国から9戸・丹波国から7戸・播磨国から10戸・美作国から11戸の計37戸が充てられている。『新撰姓氏録』河内国神別では「恩智神主」の記載が見えるが、この恩智氏が奉斎氏族であったとされ（「神主」は職名が転化したカバネ）、『続日本紀』神護景雲2年（768年）条にも美作掾の「恩智神主広人」が見える。
恩智神社 歴史
国史では、「恩智大御食津彦命神（恩智大御食津比古命神）」・「恩智大御食津姫命神（恩智大御食津比咩命神）」の神階が嘉祥3年（850年）に正三位、天安3年（859年）に従二位勲六等に昇叙された旨が記載されている。また貞観元年（859年）には他の44社とともに風雨を祈るための遣使奉幣がなされている。
延長5年（927年）成立の『延喜式』神名帳では、河内国高安郡に「恩智神社二座 名神大 月次相嘗新嘗」として、2座が名神大社に列するとともに朝廷の月次祭・相嘗祭・新嘗祭では幣帛に預かる旨が定められている。また『延喜式』臨時祭のうち、祈雨神祭条では祈雨神祭八十五座のうちに恩智社二座と見えるほか、名神祭条では名神祭二百八十五座のうちに恩智神社二座と見える。また『延喜式』四時祭下では恩智社二座の祭料が規定されている。
『本朝世紀』・『日本紀略』によれば、その後も天慶2年（939年）・応和3年（963年）・正暦5年（994年）に風雨・疫癘のため奉幣が行われた。また寛仁元年（1017年）には天皇即位の大奉幣に際して河内国からは枚岡社（枚岡神社）と当社が選ばれ、天仁2年（1109年）には一代一度の大神宝使が河内国の中では当社のみに発遣された。永万元年（1165年）6月日の「神祗官諸社年貢注文」では、枚岡社・弓削社と並び「恩智社鳥羽院女房右門子孫伝領云々」と記載されている。
恩智神社 歴史
中世期に入り、応永16年（1409年）には御体御卜に祟る有力社に遣使があったうちに当社が見える。天文20年（1551年）の観心寺の正月会での諸神勧請の際は、河内国では枚岡大明神に続いて恩智大明神と見える。
社伝（延宝3年（1675年）文書）では、南北朝時代初期頃に楠木正成に従った恩智左近満一が恩智城を築城した際、城が神社を見下す形になったため旧社地（天王の杜）から現社地に遷座したというほか、戦国時代には織田信長の頃の放火で社殿が焼失したという。
なお、一般に恩智神社は河内国で枚岡神社に次ぐ二宮の位置づけにあったといわれるが、中世期に恩智神社が二宮であることを示す確かな史料はない。
明治維新後、1873年（明治6年）に近代社格制度において郷社に列し、1912年（大正元年）に府社に昇格した。
明治の神仏分離では神宮寺の天川山神宮寺感応院が分離され、明治4年（1871年）に恩智神社境内の観音堂が感応院境内に移されている。
また、明治時代までは奈良の春日大社の猿楽は当社が受け持っていた。
恩智神社 境内
主要社殿のうち本殿は2棟からなり、いずれも王子造の切妻造である。造営年代は詳らかでないが、宝暦6年（1756年）頃と見られる。向かって右殿に大御食津彦命、左殿に大御食津姫命が祀られ、両殿の間に末社の天川神社が鎮座する。また両殿の周囲を玉垣・透塀で囲んだうえで各殿前に中門を設ける。両中門前には拝殿1棟（2000年（平成12年）再建）が建てられているほか、本殿の裏手には古墳1基があって横穴式石室を開口する。山麓の東高野街道沿いには鳥居が建てられている。
境内から西方約800メートル、現在の御旅所（頓宮）が所在する天王の杜（恩智中町3丁目、北緯34度36分28.48秒 東経135度37分48.72秒）は、恩智神社の旧鎮座地と伝える。現在は境外末社の八坂神社（牛頭天王社）が鎮座し、「天王」の呼称は同社に由来する。同地一帯は縄文時代に始まる考古遺跡として知られ、特に弥生時代中期の集落遺跡が認められている。遺跡自体は南北1.2キロメートル・東西1.0キロメートルに広がるが、そのうち天王の杜を中心とする南北20メートル・東西50メートルが「恩智遺跡」として大阪府指定史跡に指定されている。なお関連して、恩智神社の北方では銅鐸の出土も知られる。
恩智神社 摂末社
摂末社は、摂社1社（境内社）・末社12社（境内11社、境外1社）の計13社。
摂社
末社
境内末社
天川神社 - 祭神：春日辺大明神
六社
天照大神社 - 祭神：天照皇大神
玉祖神社 - 祭神：櫛明玉命
蛭子神社 - 祭神：事代主命
熊野神社 - 祭神：熊野豫日命
安閑神社 - 祭神：安閑天皇
住吉神社 - 祭神：住吉大明神
愛宕神社 - 祭神：伊弉冉尊
三輪神社 - 祭神：大物主大神
稲荷神社 - 祭神：稲荷彦大神
舟戸神社 - 祭神：舟戸大神
祖霊社
他に境内には八大龍王を祀る八大龍王社がある。
恩智神社 祭事
恩智神社で年間に行われる祭事の一覧。
御供所神事
11月24日。例祭（卯辰祭）の神饌を調製する神事。その年に収穫されたもち米・うるち米を使って、マガリ・餅マガリ・オウブト・バイシ・小餅という5種の餅を作り、マガリ・オウブト・バイシについては油で揚げる。神饌は25日に神前に供えられ、26日に本祭を迎える。新嘗祭の伝統を伝える古式神事とされ、八尾市指定無形民俗文化財に指定されている。
恩智神社 参考文献・サイト
（記事執筆に使用した文献）
書籍
その他
明治神社誌料編纂所 編「恩智神社」『府県郷社明治神社誌料』明治神社誌料編纂所、1912年。 
『明治神社誌料 府県郷社 上』（国立国会図書館デジタルコレクション）251コマ参照。
棚橋利光 著「恩智神社」、式内社研究会 編『式内社調査報告 第4巻』皇學館大学出版部、1979年。 
大和岩雄 著「恩智神社」、谷川健一 編『日本の神々 -神社と聖地- 3 摂津・河内・和泉・淡路 <新装復刊版>』白水社、2000年。ISBN 978-4560025031。
サイト
道路障害作業車
道路障害作業車（どうろしょうがいさぎょうしゃ）は、道路上に障害を構成するための車両で陸上自衛隊の施設科に装備されている。
道路障害作業車 概要
3 1/2tトラックをベースとし、荷台部分に各種工作機材を取り付けられる伸縮式アームが搭載されている。工作作業に使われる伸縮式アーム先端部分には、吊り上げクレーン、地表に穴を開けるスクリュー式のアースオーガー、コンクリートカッター、チェーンソー、地表を叩き固めるタンパー、石材等を砕くブレーカの6種類の工作機材が選択･換装できる様になっており、舗装路を含めた道路上に地雷の敷設などの障害を構築することができる。東日本大震災時の災害派遣では搭載している各種アタッチメントを使用し、行方不明者の捜索や瓦礫除去作業に投入された。
道路障害作業車 登場作品
『超空自衛隊』
オーストラリアへ災害派遣に向かう途中で第二次世界大戦時にタイムスリップしてしまった、陸上自衛隊施設科部隊の装備として登場。ガダルカナル島などで、対戦車地雷の敷設作業に使用された。
『日本国召喚』
漫画版第38話に登場。アルタラス王国のムー国飛行場で自衛隊機を運用できるようにすべく行われた、飛行場の改修作業に投入されている。
夕張鹿鳴館
夕張鹿鳴館（ゆうばりろくめいかん）は、北海道夕張市にある歴史的建造物。もとは旧北海道炭礦汽船の迎賓館「鹿ノ谷倶楽部」。
夕張鹿鳴館 概要
1913年（大正2年）建設。外観は和風で洋間もある和洋折衷の建物で、室内装飾の美術・工芸や立派な庭園を持つ豪華な作りが特徴。炭鉱全盛期の栄華を偲ばせるものとなっている。
そのため、近代和風建築としての高い価値を持つと専門家から評価され、2011年（平成23年）には国の登録有形文化財に登録されることになったほか、「空知の炭鉱関連施設と生活文化」として北海道遺産に選定され、「夕張炭田関連遺産」として近代化産業遺産に認定されている。
北海道炭礦汽船の迎賓施設として使用され、会社幹部の会合、政財界人や取引先などの接待のほか、1954年（昭和29年）に昭和天皇、香淳皇后が来道、夕張市に行幸啓した際には宿泊所となった。
炭鉱が好景気に沸いていた時期にはごく限られた上流階級の施設として、閉山に伴い夕張市に移管された直後には老朽化等の事情により公開もままならず、人目に触れる機会は少なかったことから、長らく幻の施設であったが、1994年から一般公開が始まり、夕張市内有数の歴史的建造物として知られることとなった。
夕張鹿鳴館 概要
「旧北炭鹿ノ谷倶楽部・夕張鹿鳴館」として観光客などにも開放されていたが、2006年（平成18年）6月20日に夕張市長が「財政再建団体」申請を行うことを表明して夕張市が事実上倒産したことに伴い、当時当館を運営していた夕張市の第3セクター「石炭の歴史村観光」も同年11月29日に札幌地方裁判所に自己破産を申請して破綻した。
夕張市は負債削減のために2007年（平成19年）に夕張リゾートに管理を委託し、同年4月27日に再開した。
しかし、2008年（平成20年）6月に土台の腐蝕による倒潰の危険が指摘され、修繕費は億単位になると見積もられたため、同年10月に「夕張リゾート」が管理権を返上し、同月中旬に閉鎖された。
夕張市が「財政再建団体」となり、保有する施設の修繕費の支出は困難であったことから、同年9月10日に「鹿ノ谷倶楽部のあり方を検討する委員会」の第1回を開催し、その存続の方法を検討することになった。
その結果、同年12月に「民間に無償で貸与か譲渡して保存・活用を委ねるべきである」との報告書が出された。
この報告書を受けて、2009年（平成21年）4月1日から貸与・譲渡を希望する民間事業者の募集が行われ、同月末30日に小樽市の廃棄物処理業者「テクノ」に無償譲渡すると発表された。
夕張鹿鳴館 概要
閉鎖後は廃墟化が進行し、保存状態が悪化していたが、譲渡された「テクノ」は、同年6月から補修工事を開始し、2011年（平成22年）5月27日、館内に宿泊施設「オーベルジュ夕山荘」・レストラン「ミレディ」などを設けた新施設として約3億円をかけて再開業した。冬季（12月～3月）は休館した。
その後、「テクノ」が業績不振に陥り、同社は夕張市役所まちづくり企画室と相談し、一般財団法人北海道・夕張倶楽部を設立のうえ、2013年11月28日付けで鹿鳴館の所有権を同法人に移転した。
この際、夕張市役所まちづくり企画室は市とテクノが交わした無償譲渡契約書で定める譲渡禁止特約を変更する旨の契約書を作成したと噂されている。
鹿鳴館は2015年度の営業を最後に休業し2016年4月に営業再開断念を表明、不動産登記事項証明書には、2017年1月16日には東浜商事（東京都千代田）に仮差押されたことが記載されている。
夕張市は2013年時点で譲渡禁止特約を自ら解除し所有権移転させた事実を伏せてプレスリリースを行い、「観光施設としての活用」などの条件付きで再譲渡を認め新継承先を探す方針とし、2017年8月に「元大夕張鹿鳴館」が買収。
なお、東浜商事の仮差押は同年7月14日付けで取下となっている。
夕張鹿鳴館 概要
買収後は2018年10月3日の営業再開を予定していたが、北海道胆振東部地震や台風の影響で資材の到着が遅れるなどしたため一般見学再開のみにとどまり、2019年時点では書道作品の展示館とする計画がありつつ3月に関係者のみによる宴会が行われたのみで、一般営業を停止し東京の不動産会社の管理下にあり前年6月から10月に行われた改修工事について元請け企業から孫請け企業への工事費1800万円未払いの問題が生じている。また2020年12月時点では北海道新聞夕張支局長（当時）による憶測に基づいた不正確な報道「元大側と雇用関係にあった管理担当の男性が夕張市外に転居し管理者不在の状態となっている」がなされている。
出口のない海
『出口のない海』（でぐちのないうみ）は、横山秀夫の同名小説を原作とした、2006年9月16日公開の日本映画。太平洋戦争時、回天特別攻撃隊で出撃した若者の姿を描く。監督は佐々部清。画角はビスタビジョン、音響はドルビーデジタル。
戦闘場面をほとんど描かずに主人公らの繰り広げるドラマをメインとする。
出口のない海 ストーリー
甲子園の優勝投手・並木浩二、大学進学後に肘を痛めて自慢の速球が投げられなくなり、「魔球」と名付けた新しい変化球の完成に復活をかける。しかし、太平洋戦争勃発。並木をとりまく状況は日ごとに激しさを増していく。日本軍は、ガダルカナル島をめぐる日米の攻防戦に敗れてから、敗戦への坂を一気に転がり落ちていった。
昭和18年10月、ついに学生の徴兵猶予が取り消され、並木は学徒出陣する。愛する家族や友、そして恋人と別れて海軍に志する並木。そこには彼と同じく、大切な人たちを守るために戦うことを決意した若者たちがいた。日本の敗色が日に日に濃厚になっていくなか、海軍は“回天”を兵器として採用する。敵艦に体当たりして自らの命と引き換えに戦果を得る、定員1名の回天に搭乗して究極の任務につくことを、並木を始め多くの若者たちが自ら望むのだった。けれども彼らの胸に迷いや怒り、悲しみが微塵もないわけではない。若者たちを乗せた潜水艦は海へと潜り、そして遂に出撃の時が訪れる。
めろん城
めろん城（めろんじょう）は、北海道夕張市にあった食品製造加工施設である。当初は夕張市農産物処理加工センターとして開設され、のちに酒類製品製造施設となった。
めろん城 概要
外見は西洋の城郭をモチーフにしている。ゆうばりめろん城とも表記される。
売店等も併設され、工場の見学も可能であった。
敷地は1975年（昭和50年）3月に廃校となった夕張市立丁未小学校の跡地。
（2008年時点の情報）
めろん城 歴史
石炭産業が斜陽化し、他の産業への転身を図る中、特産の夕張メロンの加工を進める「夕張市農産物処理加工センター」の第1工場として1985年（昭和60年）に完成して開業した。
第三セクターの「株式会社石炭の歴史村観光」が運営を行っていたが、同社は2006年（平成18年）11月29日に札幌地方裁判所に自己破産を申請して経営破綻したために同社の施設は全面的に閉鎖となり、めろん城も閉鎖した。
その後、元従業員らが新たに設立した「夕張酒造株式会社」が、めろん城や観光物産センターの指定管理者となり、運営を引き継いだ。
2007年（平成19年）4月28日に再び開業し、同年7月4日から製造も再開した。
夕張酒造への管理委託は施設の買い取りが条件であった。しかし、2年を経過しても、夕張酒造は施設の買い取り義務を果たすことができなかった。
このため、夕張市は2009年（平成21年）8月より新たに指定管理者の公募を行ったが、条件を満たす業者は現れず、公募が不調のまま夕張酒造の委託期限である2009年9月末を迎えてしまった。
このため、市は条件を緩和し再入札を実施、2009年（平成21年）11月に長野県の医薬品関連企業「アンサー」が落札したが、同社による買収も実現しなかった。
そこで再度売却先を公募し、札幌市の卸・小売業「ベースクリエート」だけが応募したため、2012年（平成24年）5月1日に同社への譲渡が決定された。
クロエ
クロエ (Chloe, Chloë, Chlöe, Chloé フランス語発音: [klɔe] 英語発音: [ˈkloui], ギリシア語: Χλόη) は、ヨーロッパ系の女性名。
クロエ 概要
ギリシア語で「緑の若い穂」「新緑」「新芽」「若草」「若枝」など、若い植物に関連する意味を持つ女性の名前である。ギリシア神話の豊穣の女神であるデメテルの持つ多くの別称の1つでもある。デメテルの叙事詩に関連し、「開花」「野原の緑の守護者」「豊穣」などの意味も持つ。また、古代ギリシアの恋愛物語『ダフニスとクロエ』に登場することで知られる。そして、新約聖書のコリントの信徒への手紙一1章11節にも「クロエの家」という表現で登場する。
クロエはもともとは「輝く」「黄金」「黄色」「緑色」などを表すインド・ヨーロッパ祖語の語根「*ǵʰelh₂-」に由来すると考えられる。なお、葉緑素「クロロフィル (Chlorophyll)」などに付く英語の科学的接頭辞「クロロ-（Chloro-）」も、同じ語根の「*ǵʰelh₂-」から派生したとされるギリシア語の「クロロス（Χλωρός, Khloros）」から由来する。クロロスは春の植物に関連し、「薄緑色の」「黄緑色の」「新鮮な」「みずみずしい」などを意味する。
クロエ 概要
クロエは人気のある古代ギリシア語の女性の名前であり、地域によっては今も人気が高い。1990年代初頭からイギリスで非常に人気があった。北アイルランドでは、1997年から2002年までの新生児の名前で最も人気があった。アメリカでは女児の名前ランキングで2002年にトップで2010年には10位以内だったが、2016年までの間に20位となる。
フランスでは2022年に女児名前ランキングが8位だった。オーストラリアのニューサウスウェールズ州では2021年に8位であった。
83式地雷敷設装置
83式地雷敷設装置（はちさんしきじらいふせつそうち）は、陸上自衛隊の施設科に配備されている対戦車地雷敷設装置である。装甲車やトラックによって牽引され、広範囲にわたり迅速に地雷原を構築できる。対人地雷は国際条約で禁止され、自衛隊は保有していないので、対戦車地雷を敷設する。
私の生まれた街
私の生まれた街（わたしのうまれたまち）はバンダイが2003年から2004年にかけてBトレインショーティーの姉妹品として発売した、昭和期の建物のミニチュアモデルである。通称「わたまち」。