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三遠南信のコミュニティ放送局 もっと!三遠南信情報局スペシャル
もっと!三遠南信情報局スペシャルとは、豊橋市のエフエム豊橋、浜松市の浜松エフエム放送、飯田市の飯田エフエム放送のパーソナリティとスタッフが共同で行う公開生放送である。
もっと！三遠南信情報局スペシャル
もっと！三遠南信情報局スペシャル ～春の浜松満喫ガイド～
もっと！三遠南信情報局スペシャル in三遠南信フラワーフェスタ
もっと！三遠南信情報局スペシャル in2004いいだ・しもいなフェスティバル
もっと！三遠南信情報局スペシャル in 浜松
三遠南信のコミュニティ放送局 夢つながる、三遠南信自動車道
夢つながる、三遠南信自動車道とは、エフエム豊橋、浜松エフエム放送、飯田エフエム放送のパーソナリティが共同でリポーターを担当し、三遠南信自動車道の概要や環境スポットをリポートする番組である。
放送されるものは3局とも共通で、浜松エフエム放送の鈴木静華がメインパーソナリティを担当したものを各局が放送する。なお放送はネット配信も行われる。
エフエム豊橋
FM Haro!
iステーション
引佐・鳳来（担当パーソナリティ：エフエム豊橋 田村あやみ）
東栄（担当パーソナリティ：エフエム豊橋 田村あやみ）
佐久間・水窪（担当パーソナリティ：浜松エフエム放送 竹内恵子）
水窪北・青萌峠（担当パーソナリティ：浜松エフエム放送 竹内恵子）
南信濃（担当パーソナリティ：飯田エフエム放送 菅沼亜希子）
上村・喬木（担当パーソナリティ：飯田エフエム放送 菅沼亜希子）
天竜峡・飯田（担当パーソナリティ：飯田エフエム放送 菅沼亜希子）
三遠南信のコミュニティ放送局 コトコト揺られて飯田線で見～つけた!!
コトコト揺られて飯田線で見～つけた!!とは、エフエム豊橋、浜松エフエム放送、飯田エフエム放送の各局をネットして行う合同公開生放送番組である。
放送時期は2005年頃。番組内容の詳細は不明。
エフエム豊橋
FM Haro!
いいだFM iステーション
三遠南信のコミュニティ放送局 でっかく遊ぼう 南信州!
でっかく遊ぼう 南信州!とは、エフエム豊橋、浜松エフエム放送、飯田エフエム放送の各局をネットして行う合同公開生放送番組である。
三遠南信のコミュニティ放送局 エフエム豊橋と浜松エフエム放送による合同番組
HEATPOP NAVIとは、過去に放送されていたエフエム豊橋と浜松エフエム放送のネット番組。
番組内容や放送時期などは不明。エフエム豊橋では毎週土曜9:00-9:30に放送されていた。
ハロー！やしの実！！レイクサイドウェーブin浜名湖パルパルとは、過去放送されたエフエム豊橋と浜松エフエム放送の合同公開生放送番組。
放送日は2000年8月5日10:00-16:00。番組内容の詳細は不明。
本日開駅！魅力いっぱい『道の駅』潮見坂とは、2006年3月27日オープンの道の駅「潮見坂」の魅力などを中継したエフエム豊橋と浜松エフエム放送の合同公開生放送番組。
放送日は2006年3月27日11:00-12:00。
パーソナリティ
ロジャー・ダルトリー
サー・ロジャー・ダルトリー（Sir Roger Daltrey、CBE、1944年3月1日 - ）は、イングランドのロック・ミュージシャン、俳優。ロック・バンドのザ・フーのリード・ボーカリストとして最も有名である。俳優としても積極的に活動し、数多くの映画や演劇、テレビドラマに出演した。
「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー」において第61位。「Q誌の選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー」において第27位。
ロジャー・ダルトリー 来歴
1944年、ロンドンのイースト・アクトンのハマースミス病院に生まれる。奇しくも7ヵ月後に同じ病院で後にバンドメイトとなるジョン・エントウィッスルが生まれている。戦時中は母のアイリーンと共にスコットランドに疎開し、終戦後復員した父・ハリーと共にシェパーズ・ブッシュに移った。その後妹のジリアンとキャロルが生まれている。少年時代は成績優秀で前途有望と見られていたが、元々校則を遵守して教師に従うことを拒否する自称「学校反逆者」であったダルトリーは、大人たちの手に負えないテディ・ボーイズの一人であった。1959年にロックンロールに傾倒するも労働者階級の家庭でギターを買う金もなかったので、父の工具を使ってアコースティック・ギターを自作し、地元の仲間たちと最初のバンド、サルグレイヴ・レヴェルズを結成。地元のコンテストで優勝したりした。15歳の時、トイレで喫煙していたことが表向きの理由で、通っていたアクトン中学校を退学となる。
ロジャー・ダルトリー 来歴
1961年、板金工として働きながらプロ・デビューを夢見てザ・ディトゥアーズを率いて活動していたダルトリーは、中学時代の後輩のジョン・エントウィッスルがベースを抱えて歩いているのを街で見かけて、ザ・ディトゥアーズに勧誘する。エントウィッスルは当時スコーピオンズというバンドにいたが、ダルトリーと共に活動することを決めた。1962年、エントウィッスルのバンドメイトだったピート・タウンゼントがエントウィッスルの要請を受けて、新しいリズムギタリストとしてザ・ディトゥアーズに加入する。ダルトリーは以前からタウンゼントに目を付けて加入を持ちかけていた。彼は当初リードギタリストだったが、日中の仕事で時折手を負傷していたこともあり、1963年にはそれまで弾いていたエピフォンのエレキギターをタウンゼントに売ってリードギターを任せ、ボーカルに専念するようになる。
ロジャー・ダルトリー 来歴
ダルトリーは自分の声域でカバーできない曲を演目から外すなど、ザ・ディトゥアーズの絶対的なリーダーとしてメンバーを支配していた。彼は車の運転や機材の搬送、エージェントとの交渉などロード・マネージャーの仕事も一手に引き受けていた。その絶対的立場に対して意見するようになったタウンゼンドとの間に、デビュー後も長らく続くことになる緊張感が芽生え始める。彼は後年、「ピートに任せてたら、あいつは一日中ベッドに転がってマリファナにふけって、ライブなんかまともに出来やしなかったはずさ。誰かが奴らの面倒を見る必要があり、俺がその役目を果たしてたんだ」と語っている。
1964年2月、ザ・ディトゥアーズの名前をタウンゼントの同級生だったリチャード・バーンズが提案したザ・フーに変更。初代ドラマーのダグ・サンダムに代わり4月にキース・ムーンが加入した。
ロジャー・ダルトリー 来歴
ザ・フーは初代マネージャーのピート・ミーデンの命でザ・ハイ・ナンバーズ（The High Numbers）に改名させられ、1964年7月にモッズ・バンドとしてデビュー・シングル『ズート・スート/アイム・ザ・フェイス』を発表してメジャー・デビューを果たした。一方ダルトリーは本来の姿ではないモッズとしての振る舞いに少なからず抵抗感を覚えていたという。ミーデンの予見は外れ、デビュー・シングルは商業的に失敗した。ミーデンに不満を感じていたダルトリー達は新しいマネージャーのキット・ランバートとクリス・スタンプの元で再始動し、バンド名もザ・フーに戻した。
ロジャー・ダルトリー 来歴
1965年、デビュー・シングル「アイ・キャント・エクスプレイン」は全英シングルチャートの最高位8位を記録するヒットとなり、ザ・フーは上々の結果を残した。一方バンド内では深刻な対立関係が生じていた。タウンゼントは当時受けた取材で「ロジャーがサウンドの仕上がりに文句を付け、そのことで喧嘩になることが多い」と、バンドの内情を打ち明けている。これに加え、薬物に一切関わらなかったダルトリーに対し他の3人は薬物濫用に耽っていたことも、両者の対立を深める要因となっていた。同年9月のデンマークでのツアー中、楽屋で覚醒状態になったムーンに激昂したダルトリーは彼の錠剤をトイレに流した挙句、それを知って逆上したムーンを殴って気絶させた。他の3人は全員一致でダルトリーの解雇を決めたが、3枚目のシングル「マイ・ジェネレーション」が全英チャートに16位で初登場して最高位2位という好調な売り上げを見せると、ダルトリーは3人に謝罪し、ランバートらの説得も功を奏して、処分を何とか免れた。この騒動はその後も尾を引き、「マイ・ジェネレーション」がヒット・チャートを賑わせている最中の11月には、ザ・フーからダルトリーが脱退してボズ・ピープル（Boz People）のボーカリストだったボズが加入予定、という飛ばし記事が『メロディ・メイカー』誌に掲載された。
ロジャー・ダルトリー 来歴
対立はこれで収まらず、1966年の5月3日には再びダルトリーが脱退を表明したので、タウンゼント達は2週間ほど、彼抜きでギグをこなした。ダルトリーが戻った同月20日にはムーンが脱退を宣言し、1週間ほど仕事を放棄した。さらに当時エントウィッスルも脱退してムーディ・ブルースに加入することを画策しており、ザ・フーは非常に不安定な状態にあったが、1967年から1968年にかけて行った全米ツアーを経て「バンドが団結することが出来た」とダルトリーは振り返っている。
ロジャー・ダルトリー 来歴
1971年にはエントウィッスル、1972年にはタウンゼントがソロ・アルバムを発表するが、ダルトリーはあくまでザ・フーのリード・ボーカリストとしての立場にこだわり、ソロ活動に興味を示すことはなかった。それが変わったのは1973年。往年のポップ・シンガーのアダム・フェイスとその相棒のデヴィッド・コートニーから、彼等がマネージメントをしていた新人シンガー・ソングライターのレオ・セイヤーを紹介されたことが、彼をソロ活動へ向かわせるきっかけとなった。楽曲、プロデュースを彼等3人にゆだねて製作されたファースト・ソロ・アルバム『ダルトリー』はバラードが中心となり、ザ・フーのリード・ボーカリストとは全く違った彼の一面を見せる作品となった。シングル・リリースした「ギヴィング・イット・オール・アウェイ」が全英5位という、ザ・フーの各メンバーのソロ作品中最高のヒット作となる。アルバムも全英6位まで上昇している（全米は45位）。
ロジャー・ダルトリー 来歴
1975年、ダルトリーは俳優デビューを果たす。1969年にザ・フーが発表したロックオペラアルバム『トミー』の映画化にあたり、主人公のトミーを演じたのである。この映画が彼の俳優としての才能を開花させ、以降様々なドラマ、映画に出演するきっかけとなった。『トミー』の成功により一躍注目を集めたダルトリーは、宣伝のために訪れたアメリカ合衆国では女性たちに囲まれたという。また同年、ラス・バラードをプロデューサーに迎えて2枚目のソロ・アルバム『ライド・ア・ロック・ホース』を発売する。前作とは打って変わってハードな楽曲を収録したアルバムは前作を大きく上回る売上を立て、全英14位、全米28位にまで上った。
ロジャー・ダルトリー 来歴
ソロ活動が充実する一方、ザ・フーでの活動にはこの頃より軋みが生じるようになる。1975年、『ニュー・ミュージカル・エクスプレス』の取材でダルトリーに対し厳しい意見を述べたタウンゼンドに対し、ダルトリーは同じ紙面でタウンゼントを痛烈に批判した。これにより2人の不仲が知られると、ザ・フー解散説が浮上した。さらに、ムーンが長年の不摂生により以前のような公演活動から身を引いたため、ザ・フーの活動は停滞気味になる。そのような中での1977年、3枚目のソロ・アルバム『ワン・オブ・ザ・ボーイズ』を発表。アルバムにはウイングスのポール・マッカートニーが新曲を提供し、エントウィッスルの他、ハンク・マーヴィン、エリック・クラプトン、アルヴィン・リーなど豪華ゲストが多数参加した。しかし売上は前作ほどは伸びず、チャート成績も全英45位、全米46位に終わった。
1978年、ムーンが死去。1979年、ダルトリーは元フェイセズのケニー・ジョーンズを後任のドラマーとして採用し、新生ザ・フーを始動させる。しかし、間もなくダルトリーはジョーンズとの間に軋轢が生じさせた。ダルトリーはジョーンズの演奏を好まず、ジョーンズを解雇するためタウンゼントを説得するようマネージャーに頼むほどだった。ダルトリーは「キースは俺のボーカル・ラインに沿ってドラムを叩いてくれたがケニーは違う」と主張し、タウンゼンドを悩ませた。
ロジャー・ダルトリー 来歴
1980年、脱獄囚ジョン・マックヴィカーの自伝に基づく映画『マックヴィカー』に主演。ザ・フーのマネージャーのビル・カービシュリーが同映画の共同プロデューサーを務め、ダルトリーの4枚目のソロ・アルバムに相当するサウンドトラック盤『マックヴィカー (オリジナル・サウンドトラック)』には、ジョーンズを含むザ・フーのメンバー全員が参加した。同アルバムは彼のソロ活動史上最高の売り上げ(全米22位、全英39位)を記録した。シングル・カットされた「ウィザウト・ユア・ラヴ」も全米20位を記録して、彼のアメリカでの最大のヒット曲になった。
求心力を失っていたザ・フーは、1982年9月末から12月まで解散ツアーを行なった後、1983年6月に正式に解散を表明する。
1984年、ザ・フー解散後初となる5枚目のソロ・アルバム『パーティング・シュッド・ビー・ペインレス』をリリース。シングル「ウォーキング・イン・マイ・スリープ」が全英56位、全米62位につけるも、アルバムは内容が大人しく地味だったためか全米102位に終わり、商業的には奮わなかった。しかし、翌1985年にタウンゼンドが提供した新曲「アフター・ザ・ファイヤー」のシングルが全英50位、全米48位を記録し、日本でもスズキ・カルタスのCMソングに起用された。同曲を収録した6枚目のアルバム『月の影』は、プロデューサーにアラン・シャックロック、ゲストに当時人気絶頂のブライアン・アダムスを迎え、ダルトリーも作詞に積極的に関わった。同アルバムはチャートでは全米42位、全英52位につけた。このアルバムの宣伝のため、ダルトリーは初のソロ・ツアーを敢行する。公演ではザ・フーの楽曲も披露し、高い評価を得た。
1987年、前作同様シャックロックと組んで制作した7枚目のソロ・アルバム『今宵、シネマで』をリリースするもチャート・インを果たせず。しばらくソロでの音楽活動から遠ざかるが、1989年のザ・フーの結成25周年記念ツアーを経て、良い刺激を受けたダルトリーは再びソロ・アルバム製作に意欲を燃やす。1992年、8枚目のソロ・アルバム『ロックス・イン・ザ・ヘッズ』を発売。だが宣伝不足と北米限定という販売戦略により、前作同様チャート到達を果たせなかった。その後2018年までの26年間、ソロ名義のオリジナル・アルバムは製作されなかった。同年、フレディ・マーキュリー追悼コンサートに出演して、「アイ・ウォント・イット・オール」を歌唱した。
ザ・フー結成30周年となる1994年、オーケストラを従えてザ・フーの楽曲を演奏するソロ・ツアーを敢行。初日のニューヨーク公演にはタウンゼンドやエントウィッスルも参加した。当時不安神経症を患っていたタウンゼンドは出演を辞退しようとしてダルトリーを激怒させたが、その後参加を決めた。この公演の模様を収録した『ア・セレブレーション - ザ・ミュージック・オブ・ピート・タウンゼンド・アンド・ザ・フー』は年内に発売された。収録曲の中には既に発表されていたタウンゼンドのソロ・アルバムの楽曲をダルトリーが取り上げたものもあった。
1996年6月、タウンゼント、エントウィッスルと再結集したダルトリーはチャールズ皇太子主催の『プリンシズ・トラスト』（The Prince's Trust）でザ・フーのアルバム『四重人格』（1973年）を完全再演した。これをきっかけにザ・フーの再結成が本格化し、そのツアー活動が主軸になったので、ソロ活動は中断された。2009年、北米およびカナダで久々にソロ・ツアーを行う。バンド・メンバーにはタウンゼンドの弟で、1996年の『四重人格』の再演以来ザ・フーのツアーにサポート・メンバーとして参加してきたサイモン・タウンゼントも含まれた。2010年にはエリック・クラプトンとジョイント・ツアーを敢行。2011年にはサイモンらを招聘したソロ・ツアーで『トミー』を完全再演する。2012年4月にはソロで来日し、東京・横浜・大阪・名古屋で公演を行っている。
2014年、ウィルコ・ジョンソンとコラボレートしたアルバム『ゴーイング・バック・ホーム』をリリース（全英3位）。
2018年、26年ぶりのソロ・アルバム『アズ・ロング・アズ・アイ・ハヴ・ユー』を発表（全英8位、全米194位）。アルバムにはタウンゼンドも参加している。また、サイモン・タウンゼンドをはじめとするザ・フーのサポート・メンバーを含むバンドを率いて、『トミー』をオーケストラと再演するツアーを行なった。さらに、回想録の"Thanks a Lot Mr. Kibblewhite: My Story"を上梓した。翌2019年に『トミー』（1969年）の50周年記念として、ライブ・アルバムThe Who's Tommy Orchestralを発表した。
ロジャー・ダルトリー 音楽スタイル
ややハスキーがかったパワフルな声質を持つが、本人は自分の声を気に入っていないという。ザ・フーのコンサートでは、タウンゼントのギター破壊が注目を集めたが、ダルトリーもまたコードを軸にマイクを投げ縄の如く振り回すパフォーマンスで観客を魅了した。ギターも弾けて、前述のとおり元々はリード・ギター担当だったが、、ザ・フーではあくまでボーカリストに徹して、ハーモニカとタンバリン以外の楽器は演奏しなかった。だがソロ活動や近年のステージではギターを弾きながら歌うこともある。
ザ・フーで自ら作詞作曲を行うことはあまりなかった。ザ・フーの曲で共作を含めて彼の名前が作者にクレジットされているのは、「エニウェイ・エニハウ・エニホエア」、「シー・マイ・ウェイ」、「アーリー・モーニング・コールド・タクシー」、「ヒア・フォー・モア」の4曲のみである。「エニウェイ・エニハウ・エニホエア」はタウンゼントと、「アーリー・モーニング・コールド・タクシー」はツアー・マネージャーだったデイヴ・ラングストンとの共作である。しかし実際には後者はラングストンが単独で書いた曲である。当初ダルトリーは「サイ（ラングストンのニックネーム）と2人で書いた」と言っていたが、ラングストンが耐え切れずに暴露してしまったので、タウンゼントは彼に作者としてのクレジットを諦めるよう説得した。結局、彼の名はクレジットに残された。
ロジャー・ダルトリー 音楽スタイル
タウンゼントはダルトリーがなぜもっと曲を書かないのか理解できなかったと言い、「多分ロジャーは、解釈者、声、楽器として存在する方が楽しかったんだろうね」と推測している。ダルトリーが一番気に入っているザ・フーのナンバーは「ビハインド・ブルー・アイズ」(アルバム『フーズ・ネクスト』収録)であるという。
ソロ活動においても他人の曲を取り上げることが多く、10作ものソロ・アルバムに収録された自作曲は共作を含めても10曲前後である。
ロジャー・ダルトリー 俳優として
映画『トミー』（1975年）の主役に抜擢されたダルトリーは、演技の経験が全く無かったにも拘らず大役を見事に務めて、第33回ゴールデン・グローブ賞の最優秀新人男優賞の受賞者の候補の一人に挙げられるなど、その演技を高く評価された。
『トミー』の監督を務めたケン・ラッセルはダルトリーの演技に感銘を受けて、19世紀の作曲家フランツ・リストを社交界のアイドルとして描いた次作『リストマニア』（1975年）の主役に彼を抜擢した。ダルトリーは音楽を担当したリック・ウェイクマン名義の同名サウンドトラック盤の制作にも参加して、幾つかの収録曲の作詞とリード・ボーカルを担当した。
1978年にはリチャード・マーカンドが監督を務めたホラー映画『レガシー』に出演して、招待されたパーティーの席で不審な死を遂げる客の役を演じた。
1980年には前述のように実在する脱獄囚の自伝に基づいたイギリス映画『マックヴィカー』の主役を務めた。
ロジャー・ダルトリー 人物
最年長であったダルトリーは、初期のザ・フーにおいては絶対的なリーダーであり、小柄な体格にもかかわらず腕っ節が強く、必要な場合には暴力も使いバンドを牽引した。タウンゼントは「ロジャーはすべてを自分の思うようにした。もし彼に反対したら、普通は拳を食らったよ」（Giuliano, p. 26）と証言している。やがてマネージャーのキット・ランバートの下でタウンゼントが作曲家として頭角を現すようになり、バンドの主導権が彼からタウンゼントに次第に移っていくにつれて、二人の間に長く続く確執が生まれていった。しかし、タウンゼントは「私とロジャーはしぶしぶながらもお互いに敬意を抱いていたと言っていい。そしてそれは今でも続いている」と語っている。ダルトリーは近年のインタビューで、1983年にザ・フーが解散した理由について尋ねられ「当時のピートはツアーのプレッシャーについてよく話しており、このままでは彼が自殺してしまうのではと思い、ザ・フーの解散を決めた」と答えており、タウンゼントを慮って解散に同意したことを打ち明けている。また2003年にタウンゼントが児童ポルノサイトにアクセスした容疑で警察から捜索を受けた時には一貫して彼を擁護して、彼から深い感謝の念を受けている。薬物摂取と過度の飲酒が原因で32歳で死去したキース・ムーンについては、彼を救ってあげられなかったことを非常に後悔していると語っている。さらに「キースにとって安心できる存在は、ザ・フーの中では僕だけだった」とも語っており、リーダーの座をタウンゼントに譲ってからも、ダルトリーがバンドの精神的支柱であったことを窺わせている。
ロジャー・ダルトリー 人物
上記のとおり、ボーカリストとして喉を大事にするために、他のメンバーとの仲が悪くなろうともドラッグには一切手を出さないなど、生真面目な性格である。但し「自分はマリファナどまりだった」とも語っており、全く手を出さなかったわけではなかった様で、タウンゼントからも「（ダルトリーは）面白いと思ったら、ファンと一緒になって悪い事でも何でもやった」と指摘されている。
インターネットについては、積極的に活用しているタウンゼントとは対照的に、「インターネットによりミュージシャンは何の見返りもなく働かされている」と否定的かつ批判的である。
私生活では2度の婚姻を経験している。1度目はメジャー・デビューする前の1964年3月、前の年の秋に出会った当時16歳の恋人ジャックリーン・リックマン（Jacqueline Rickman）とだった。同年8月には第一子も授かった。しかし結婚生活はすぐに破綻し、1年も経つとダルトリーはバンド用のバンで寝泊りするようになる。1968年1月に離婚届を申請し、1970年5月に正式に離婚した。現在の妻であるヘザー・テイラー（Heather Taylor）とは前妻と別れて間もない1968年に出会っており、1971年に結婚。3人の子供を授かっている。
ロジャー・ダルトリー 人物
妹のキャロルは癌により32歳の若さで死去している。このため健康には人一倍気を遣っており、体調面においてはかなりナーバスになるという。2015年にウイルス性髄膜炎に感染し、ザ・フーのツアーを中断したが、回復後のインタビューでは「闘病中はひどい苦痛の中にいたが、逆に心が平穏になった。もし死が訪れても喜んで受けれただろうね」と語っている。なお、タウンゼントは17歳の頃、わずかな期間だがキャロルと交際していた。
ダルトリーはザ・フーのメンバーとしても個人としても、慈善事業に積極的に関わっている。彼は若年層の癌患者を支援する団体であるティーンエイジ・キャンサー・トラスト（Teenage Cancer Trust）の名誉後援者としてその名を記されており、また同団体のためのロイヤル・アルバート・ホールでのチャリティ・ライブを発起した。このコンサートは2000年からほぼ毎年開催されており、ザ・フー以外にもポール・マッカートニー、オアシス、ポール・ウェラー、ジミー・ペイジ、ロバート・プラント、ロン・ウッドら豪華なアーティスト陣がゲスト出演している。
ロジャー・ダルトリー 人物
2004年4月1日に行われたチャリティコンサートにはジャミロクワイも出演した(詳細は「アイム・イン・ザ・ムード・フォー・ラブ」参照)。
このコンサートでこれまでに2千万ポンドの収益を上げている。ザ・フーでは、「アンコール・シリーズ」と銘打った公式海賊盤のインターネット販売を2002年のツアー分から行っているが（入手はこのサイトから可能）、ここからの収益は全て上記の団体に寄付される。
2014年、イギリスの音楽誌『Music Week』主催のアワードで、長年のチャリティ活動の功績により功労賞を受賞する。授賞式ではポール・ウェラーからアワードを手渡され、さらにポール・マッカートニーがビデオ・メッセージでダルトリーを讃えた。
大西麻恵
大西 麻恵（おおにし あさえ、1983年11月16日 - ）は京都府城陽市出身のタレント、女優。
京都府立城陽高等学校卒業。愛称は「アーサー」、「アサブー」。
ヘンリー・リーランド
ヘンリー・マーティン・リーランド（Henry Martyn Leland 、1843年2月16日 - 1932年3月26日）はアメリカの二大高級車ブランドとして知られるキャディラック・リンカーンを創業した自動車技術者。
ヘンリー・リーランド 若年期
バーモント州で生まれたリーランドが、織機工場の見習いをしていた1861年に南北戦争が勃発、北軍に志願したが若過ぎるという理由で拒否された。ちょうどその頃南北戦争によって増産が必要にも拘らず、工員不足に悩んでいたスプリングフィールド兵器会社から誘いを受けたリーランドは同社に移籍。銃器の世界では早くから行なわれていた精密工作による部品の規格化の重要性を肌で学んだ。その後コネチカット州のコルトの工場などで経験を積んだ後、1870年に友人のフォークナーと共同で自分の工場を立ち上げ、精密工作機械の製造・販売に乗り出した。
ヘンリー・リーランド オールズモビル
リーランドが自動車製造に手を染めるきっかけになったのは、ランサム・オールズが経営していたオールズモビルがリーランドの工場から歯車を仕入れていたことである。はじめは歯車のみの仕入れだったものが、オールズモビルの工場が火災にあい、エンジンもリーランドの工場から仕入れるようになった。
オールズモビルのエンジンの出力は3馬力とされていたが、彼が培ってきた精密工作技術によってエンジンを製作したところ、設計そのものには手を加えなかったにもかかわらず、3.7馬力を出したという。
ヘンリー・リーランド キャディラック
1902年、精密工作の権威として名が売れていたリーランドはヘンリー・フォード・カンパニーのチーフエンジニアの職を打診される。この会社はその名の通りヘンリー・フォードをチーフエンジニアとしていたが、大衆車を目指したいフォードと高級車志向の出資者との対立からフォードはこの会社を辞していた。フォードは翌年フォード・モーターを立ち上げている。
リーランドのエンジンは精密であっただけでなくコンパクトでリーランドは手でもって部屋に運び込んで見せたほどだった。感銘を受けた出資者はフォードの後釜としてリーランドをチーフエンジニアとし、フォード設計のシャーシにリーランドのエンジンを載せた車両を製作をはじめる。リーランドは自身の名前を社名とすることを断り、デトロイトを開拓したフランス貴族、アントワーヌ・デ・ラ・モート・キャディラックの名を推奨。会社はキャディラックと改称し、その名にふさわしい高級車の製造に乗り出すことになる。
ヘンリー・リーランド 部品の互換性
キャディラックのチーフエンジニアとなったリーランドはそれまでに培った精密工作技術によって、マイクロゲージを基準とした自動車部品の互換化確立に尽力する。自動車部品の互換が不能だった時代には自動車が故障するとその車に合わせてパーツを特注せざるをえず、修理には大きな手間隙を要していた。自動車部品の互換が可能になることで、世界中どこで壊れようと同一部品に交換するだけで修理でき、自動車修理にかかる時間が大幅に短縮できるようになった。自動車部品の互換化による恩恵はそれだけでなく、生産性向上にもつながった。つまり、部品が互換可能になれば別工場で大量に部品を作りだめすることも可能になったからである。後にフォード・モーターが流れ作業による大量生産を確立できたのも、自動車部品の互換化という前提が存在したからゆえと言えるだろう。
ヘンリー・リーランド リンカーン
リーランドは1909年にキャディラックをゼネラルモーターズ(GM)に450万ドルで売却したものの、第一次世界大戦期までキャディラックの責任者としての役割を果たした。1917年、リーランドは航空エンジン生産の是非をめぐってGM首脳であるウィリアム・デュラントらと対立して辞職、新たに自らが敬愛するエイブラハム・リンカーンの名を関したリンカーン・モーター・カンパニーを立ち上げた。リーランドは南北戦争に志願した時と変わらず愛国者であり、GMが戦いを支援しないことに我慢がならなかった。そうしてリンカーンは戦時中、航空エンジン「リバティ・エンジン」の生産をおこなった。部下はリーランドの名前をつけることを要望していたが、リーランド自身はこのときもそれを断っていた。
ヘンリー・リーランド リンカーン
戦争が終わると高級車を生産した。質の高い大型車だったが、第一次世界大戦後は不況の影響もあり市場は変わって高級車の時代ではなくなっていた。リンカーンは経営破綻し1922年にはオークションによりフォード・モーターに買収された。800万ドルというその価格は自動車産業界の歴史の中においても破格の安値であった。買収後も技術者であるリーランドはフォードの元で、総支配人として残ったが、フォードとその幹部、アーネスト・リーボルトとの関係悪化に伴い、息子のウィルフレッドを連れて同年中に辞職した。以降は、フォードの息子であるエドセル・フォードによる改革を経て、フォード・モーターの高級車ブランド名として存続しその名を現在に伝えている。
ヘンリー・リーランド 余生
その後、リーランドは、1932年にデトロイトにおいて89歳で亡くなり、Woodmere Cemeteryに埋葬されている.
ヘンリー・リーランド その他自動車産業界での交流
電動レジスターを発明したチャールズ・ケタリングがまだNCRにいた1908年、電気式のイグニッション・システムを開発しリーランドに売り込んだ。これにより1909年、同僚のエドワード・A・ディーズとデイトン・エンジニアリング・ラボラトリーズ・カンパニー(デルコ)を創設できた。1910年12月、リーランドの友人であり、カーターカーを経営していたバイロン・カーターがデトロイトの橋を通りかかったとき、婦人がエンストして困っていたのをみて助けようとクランクを回したところ、クランクがバックラッシュで逆回転し腕と顎を負傷し病院に入院したが合併症で肺炎を併発し1908年に死亡した。これを悲しんだリーランドがキャディラック技術員に安全なスターターの開発を指示した。ケタリングは自身の開発した電動レジスター用の高トルクモーターをベースにセルフスターターを開発。さらに、自身のイグニッションとバッテリー、および電気式ヘッドライトを組み合わせていた。スターターは始動後は発電機として機能しバッテリーを充電するというものとなっていた。1912年モデルでキャディラックはこれらの装備を搭載する。それまで使われていたボッシュのマグネトー点火装置は世界初の電気式セルフ・スターターとなり、当初は女性ドライバーのための装備として販売された。ケタリングは、のちGMの研究所を率いるようになる。
角塚古墳
角塚古墳（つのづかこふん）は、岩手県奥州市胆沢南都田にある古墳。形状は前方後円墳。国の史跡に指定されている。
通称として「塚の山」・「一本杉」とも。岩手県では唯一の前方後円墳であるとともに、日本の最北端に位置する前方後円墳である。
角塚古墳 概要
北上川中流域、北上盆地のやや南寄りで、西から合流する支流胆沢川の形成した胆沢扇状地の、標高約76メートルの低位段丘上に位置する古墳である。内部構造（埋葬施設）は明らかとなっていないが、出土埴輪等により5世紀末から6世紀初の築造と推定される。
本古墳は、造営にあたっての計画性が認められることから、本格的に築造されたものとされる。岩手県域にあっては本古墳1基（1代のみ）を除くと他はすべて末期古墳で、本古墳以南にあっては宮城県北部の大崎地方（約70キロメートル南）まで前方後円墳等の存在が認められないため、その特異性が注目されている。角塚古墳の北西2キロメートルでは、角塚古墳と同時期の大集落跡の中半入遺跡が発見されているが、その出土物からは宮城県域や久慈地域など広域の交流が見られ、角塚古墳との関連が指摘される。
角塚古墳 概要
本古墳は、昭和10年代から地元研究者によって埴輪の出土が注目されていたが、昭和20年代に広く紹介された。1947年（昭和22年）には前方後円墳と確認され、北端に位置する本格的な前方後円墳として注目されることとなった。1957年（昭和32年）には岩手県指定史跡に指定されている。1970年代になってほ場整備事業が計画され、それを受けて胆沢町教育委員会により、1974年（昭和49年）と1975年（昭和50年）の2か年にわたって測量や範囲確認調査が行われた。1974年の調査では埴輪と葺石が確認されている。その後日本最北端にあるという特異性により、古墳域は1985年（昭和60年）に国の史跡に指定されている。
角塚古墳 構造
現在残る墳丘は大きく壊されたもので、原型をとどめた箇所は少ない。後円部は2段築成で、後世に大きな一本杉が植えられている。前方部は南を向き、後円部に比べて前方部が低く短くなっているのが特徴である。
周濠は後円部周辺が幅約10メートル、前方部で約3メートルと狭くなり、全体としては馬蹄状をなす。平面形は前方部に向かってすぼまっている。
埋葬施設は墳頂部の平面下に設けられたと推測されるが、これまでに手がかりは見つかっていない。
角塚古墳 出土品
葺石・埴輪のほか、出土遺物の大半は埴輪破片である。前方部からは人物・動物・器財などの形象埴輪の出土が確認されている。また、後円部からは墳丘に近い周濠全体からは円筒埴輪が出土している。これら埴輪の製作時期は5世紀後半と見られる。
以上の出土品は、胆沢郷土資料館（胆沢文化創造センター内）に展示されている。
角塚古墳 伝承
角塚古墳に関しては、地元に伝説が残っている。これによると、当地には高山掃部という長者がおり、その妻は強欲であったがために大蛇に変身した。大蛇は農民を苦しめ、里人は松浦の国から小夜姫という娘を買って生け贄として差し出すことにした。大蛇が現れた時、小夜姫がお経を読み経文を投げつけると、大蛇は元の長者の妻に戻ったといい、大蛇の角を埋めたところがこの角塚古墳であるという。
以上の伝説により本古墳に手を付けると祟りがあると伝えられ、これが現在まで墳丘が維持されるに至った要因といわれる。
ミニチュア・ピンシャー
ミニチュア・ピンシャー（Miniature Pinscher）はドイツ原産のピンシャー犬種の一つである。レー・ピンシャー（独：Rehpinscher）とも呼ばれる。 愛好家からはミニピンと呼ばれ親しまれている。
200～300年前にドイツで小害獣駆除を目的として飼育されていたジャーマン・ピンシャーを小型に改良固定したものである。ジャーマン・ピンシャーはドーベルマンの祖先としても知られる犬種である。ミニチュア・ピンシャーはドーベルマンと体形が似ているため、ドーベルマンのミニチュア犬と思われている事が多いが、犬種の歴史ではミニチュア・ピンシャーの方が古い。原産国であるドイツではレー・ピンシャー、又はツヴェルク・ピンシャーと呼ばれている。レー（Reh）とは「ノロジカ」を意味し、小鹿に体形と歩様が似ていることによる。ツヴェルクは「こびと・侏儒」、ここでは超小型を意味する。
ミニチュア・ピンシャー
小型犬ながら番犬としても有能で、アメリカでは車の盗難防止や麻薬密売者の護衛犬として用いられたこともある。機敏で活発、大胆で気性が荒く、自尊心が強い。また体質も強壮で番犬として充分な素質をもっている。
自分より大きな相手でも恐れを知らず未知の人物にはすぐさま警戒態勢をとる。知らない人や犬を警戒し吠えることが多い。日本を始め、未だ多くの国で「スタンダード」のミニチュア・ピンシャーは、ドーベルマンと同じく生後間もなく断尾するの事が習慣となっている。断耳に関しては特に決まりは無い。ヨーロッパでは断耳・断尾共に禁止されている国が多く、画像のミニチュア・ピンシャーはヨーロッパではスタンダードであるが、アメリカや日本等、断尾が習慣となっている国ではスタンダードから外れた犬だと認識される可能性が高い。ドイツでは1987年に断耳が禁止され、1998年に断尾が禁止された。毛色はレッド、ブラック＆タン、チョコレート＆タンの３色のみがスタンダードとして認められている。
西関東連絡道路
西関東連絡道路（にしかんとうれんらくどうろ）は、埼玉県深谷市から山梨県甲府市までを結ぶ延長約110キロメートル (km) の地域高規格道路である。全線が国道140号に指定されているか、指定される予定になっている。
関越自動車道花園ICを起点とし、新山梨環状道路（予定）桜井ランプを終点とする。
西関東連絡道路 構成する道路
この道路は、以下の区間・道路から形成される。このうち太字は2022年（令和4年）3月時点で全線開通している区間である。
長尾根バイパス
設計速度60 km/h・2車線・延長3.8 km
皆野秩父バイパス終点に接続している。当初は秩父小鹿野バイパスという仮称で国道299号の一部区間を活用して小鹿野町に入る形で建設する想定だったが、秩父小鹿野バイパス終点から現道へ合流する埼玉県道43号皆野荒川線沿いのルート（活用するとしても大規模改修必至）が費用対効果が薄いこともあり、単独事業化が困難だった長尾根トンネル建設構想（小鹿野町と秩父市街間短絡化）と一本化する形で計画変更、国道299号から逸れ秩父公園橋へ連絡するルートにて、2022年度に新規事業化された。
西関東連絡道路 構成する道路
大滝トンネル
事業中、全長2.4 km（取付道路及び前後の現道改築を含む、トンネル単体2,060 m）。
現道約7 kmの区間に対して、全長約2 kmの大滝トンネルにより、5 km短縮される。また、事業費は99億円となっている。
2024年3月19日にトンネルが貫通、2024年5月15日には採掘工事が完工、開通は2027年度を予定している。
平行する現道の災害通行止めリスクの回避を目的の一つとしているが、建設途中の2025年7月11日に現道側で大規模落石が発生し、長期通行止めが見込まれる中、貫通済みの大滝トンネルを利用して緊急車両やスクールバスの緊急通行を開始。更に同30日に、正式に暫定迂回路として大滝トンネルの活用を開始した（15 km/h制限。二輪車、歩行者等は通行不可）。
事業化していない（構想中・調査中）区間では以下のような現道・計画が存在する。
秩父市 - 雁坂道路間
長尾根バイパスの終点から南下して国道140号現道へ合流（この区間には現在埼玉県道72号秩父荒川線が通っているが、活用なのか新設かはまだ未定）、荒川白久地区と大滝地区の境界付近（親鼻観光トイレ隣接地）から道の駅大滝温泉付近（旧大滝食堂跡地）までの間、蛇行する荒川に沿って大きく遠回りしている区間にトンネルを新設してショートカット、そこから先は雁坂道路と同時期に作られた新道である大滝道路を活用。上記の通り、2019年度よりトンネル区間を先行して事業化している。
竹中美彩
竹中 美彩（たけなか みさ、本名：池江美彩、1974年12月11日 - ）は、フリーアナウンサー。オフィスキイワード所属。夫はJRA調教助手でディープインパクトやメジロマックイーン、ステイゴールドなどの調教担当をしていた池江敏行。
竹中美彩 経歴・人物
大阪府生まれ、神奈川県川崎市育ち。
神奈川県立生田高等学校、フェリス女学院大学卒業後、1998年UHB北海道文化放送にアナウンサーとして入社。同期は篠原巨樹。
UHB北海道文化放送在職時は、情報・バラエティ・スポーツ番組の司会をメインに『めざましテレビ』北海道中継リポーターを6年半担当した。
丸岡いずみの退社に伴い、「オモシロガールズ」に加入。高田英子・千葉朱里と供に「オモシロガールズ2」を結成。
「おもしろガールズ」解散後、UHBのキャンペーン「ともだっち」の主役「みちゅ」の声を担当。放送前・放送終了後の歌も「竹中おねえさん」として歌っていた。
2006年11月30日付でUHB北海道文化放送を退社。
2007年秋にオフィスキイワードへ所属し、同年10月からKBS京都に出演。他にも競馬場のイベントMCなど競馬関連の業務を担当。
2008年4月、読売テレビ『情報ライブ ミヤネ屋』 のリポーターに就任し、約1年半ぶりの全国ネット復帰となる。
2009年秋より、第1子出産のため産休に入る。
血液型B型。趣味はフラダンスとハワイ。
竹中美彩 担当番組
競馬イベント司会
有馬記念・2007年（阪神競馬場）　ゲスト：阪神タイガース
皐月賞・2008年（阪神競馬場）　ゲスト：小野真弓
天皇賞 (春)・2008年（京都競馬場）　ゲスト：内藤大助
日本ダービー・2008年（Gate J.）
菊花賞・2008年（京都競馬場）　ゲスト：アントニオ猪木
Gate J.開館6周年記念イベント・2008年　ゲスト：モエヤン・川田将雅・浜中俊
エリザベス女王杯・2008年（京都競馬場）　ゲスト：石田純一
ジャパンカップダート・2008年（阪神競馬場）　ゲスト：岩村明憲
阪神ジュベナイルフィリーズ・2008年（阪神競馬場）　ゲスト：今井りか
高松宮記念・2009年（Gate J.）
天皇賞 (春)・2009年（京都競馬場）　ゲスト：長谷川穂積
京都新聞杯・2009年（京都競馬場）　ゲスト：専門誌各紙
オークス・2009年（Gate J.）ゲスト：専門誌各紙
宝塚記念・2009年（Gate J.）ゲスト：専門誌各紙
Gate J.サポーターズトークショー・2009年（Gate J.）ゲスト：池江敏行・太平洋・井上オークス
初めての夫婦でのトークショー共演となる。
竹中美彩 過去の担当番組
フジテレビ
（いずれも、全国中継リポーター北海道担当）
BSフジ
フジテレビ系
uhb・北海道ローカル
ジョン・エントウィッスル
ジョン・エントウィッスル（John Entwistle、本名：John Alec Entwistle、1944年10月9日 - 2002年6月27日）は、イングランドのロック・ミュージシャン。ザ・フーのベーシスト、ソングライターとして知られる。ソロのシンガー・ソングライターとしても活動した。
ロック史上最高のベーシストの1人と評価される。
ジョン・エントウィッスル 生涯
1944年、ロンドンのチズィックで、英国海軍の軍人だった父ハーバートと税務署に勤務する母クイ―ニー・モードの間に生まれる。ハーバートからはトランペット、クイーニーからはピアノを習い、7歳の頃には楽譜が読めたという。初めての人前でのステージ経験は、11歳の頃に少年楽隊の一員としてフレンチホルンを演奏したことだった。
12歳の時、アクトン公立中学校でピート・タウンゼントと出会う。14歳になるとデュアン・エディ（Duane Eddy）を聴いたのがきっかけでロックンロールに興味を持つようになる。最初の頃はギターをかじっていたが、やがてベースの方に興味が移り、自宅にあったマホガニー製のダイニングテーブルを使ってベースを自作した。1959年、学友とコンフェデレイツ（The Confederates）というバンドを組み、タウンゼントを迎え入れてデキシーやトラッド・ジャズを演奏した。コンフェデレイツは長く続かなかったが、タウンゼントとはその後もアリストクラッツ（The Aristocrats）やスコーピオンズ（The Scorpions）などというバンドで共にプレイするなど、付き合いを続けた。
ジョン・エントウィッスル 生涯
アクトン公立中学校を卒業すると、母親の勧めもあり税務署員という堅実な仕事に就くが、それ以降も終業後に音楽活動を続けていた。1961年の夏、中学時代の先輩であったロジャー・ダルトリーに彼のバンド、ディトゥアーズ（The Detours）に勧誘される。エントウィッスルはダルトリーの悪童ぶりを耳にしていたので初めは用心していたが、スコーピオンズを離れても失うものは少ないと判断し、ディトゥアーズに加入する。翌1962年にはタウンゼントも加入。ザ・フーの原型ができ上がりつつあった。そして1964年、ディトゥアーズはバンド名をザ・フー（The Who）に変え、在籍していたドラマーに代えてキース・ムーンを迎えて、同年7月にメジャー・デビューした。
ザ・フーでは他のメンバーが所狭しと暴れまわる中、涼しい顔で黙々とベースを引き続けるスタイルを貫き通したが、そのリード・ベースとも称される大音量かつ超人的なプレイでバンドを支えた。一方スタジオではベース・ギターに加えて、子供の頃から演奏してきたトランペットやフレンチホルンなど様々な金管楽器を使用して、サウンドに広がりを持たせた。
ジョン・エントウィッスル 生涯
メンバーの中ではタウンゼントに次いで多くの曲を書いたが、彼の曲はアルバム1枚につき1、2曲程度しか採用されなかった。そのことに欲求不満を感じ、1971年に1stソロ・アルバム『衝撃!! (Smash Your Head Against the Wall)』をリリース。ザ・フーのメンバーで最初にソロ・アルバムを発表したが、当時はバンドに籍を置きながらソロで作品を発表することが異例であったので、一時は脱退説まで流れた。だがタウンゼントは彼のソロ活動に肯定的であり、「ジョンがアルバムを作ったことで、俺達は彼の事をさらに深く知ることができた」と語っている。同アルバムにはザ・フーに提供した「ヘヴン・アンド・ヘル (Heaven and Hell)」の再録音も収録されたが、全米126位に終わった。翌1972年には2ndソロ・アルバム『風の詩 (Whistle Rymes)』をリリース（全米138位）。このアルバムは、森で迷子になった少女が様々な動物と出会うという、彼が作った童話的な物語を元にしたコンセプト・アルバムで、当時では珍しいシンセベースを使用した意欲作だった。
ジョン・エントウィッスル 生涯
ソロ・アルバムの発表だけでなく、バンドを結成してライブ活動を始めた。1973年6月、前2作とは打って変わって1950年代のロックン・ロールの色彩が極めて強い3rdアルバム『死後硬直 (Rigor Mortis Sets in)』を発表し（全米174位）、制作に参加したトニー・アシュトン（キーボード）、グラハム・ディーキン（ドラム）らとライゴー・モーティス（Rigor Mortis）を結成してプロモーションを兼ねたツアーを行った。1974年、ザ・フーの他のメンバーが映画『トミー』の制作にかかりきりになっている間隙に、ディ―キン、ロバート・ジョンソン（ギター、ヴォーカル）らと12人編成のジ・オックス（The Ox）を結成して12月と1975年1月にイギリス・ツアーを行なった。そして同年2月、前作同様にロックン・ロール色が強いアルバム『マッド・ドッグ (Mad Dog)』をジョン・エントウィッスルズ・オックス名義で発表して（全米192位）、ディ―キン、ジョンソン、マイク・ディーカン（キーボード）、ジェフ・デイリー（サクソフォーン）と2月21日から3月23日まで全米18の都市を廻るツアーを行った。だがアルバムの売れ行きは低調で、ツアーも赤字に終わり、彼に大きな負債を残した。これ以降、しばらくソロ活動から遠ざかる。
ジョン・エントウィッスル 生涯
1978年のキース・ムーンの死を乗り越え、1981年、6年ぶりのソロ・アルバム『最後のヒーロー (Too Late the Hero)』を発表。ジョー・ウォルシュが大きく貢献した同アルバムは全米71位と彼のアルバムで最高の売上げを記録した。
1983年にザ・フーは解散。1986年にザック・スターキー、ヘンリー・スモールらを迎えて6枚目のソロ・アルバム『ザ・ロック (The Rock)』を製作したが、契約したレーベルがFBIによって閉鎖された為にお蔵入りになった。この後は主役を務めるような音楽活動からは遠ざかり、やがて彼が経済的に困窮しているという話がメディアで取り沙汰され始めた。
1987年、楽器フェアのプロモーションのために初来日。ザ・フーのメンバーの中で最初に日本の土を踏んだ。1990年にはウォルシュ、キース・エマーソン、ジェフ・バクスター、サイモン・フィリップスとザ・ベスト（The Best）を結成して、そのツアーで2度目の来日を果たした。ザ・ベストは一部から「落ち目スターの荒稼ぎ」と揶揄され、客の入りはよくなかったという。1995年にはリンゴ・スター&ヒズ・オールスター・バンドに参加して、そのメンバーとして3度目の来日を果たした。
ジョン・エントウィッスル 生涯
1994年から1996年にかけて、ジューダス・プリーストのギタリストであるグレン・ティプトンのソロ・アルバムの制作にドラマーのコージー・パウエルと共に参加。ティプトンが作曲とボーカルの全てを担当し、彼はベースの演奏に徹した。しかしこのアルバムもお蔵入りになってしまった。
1996年、スティ―ヴ・ルオンゴ（ドラム）、ゴドフリー・タウンゼント（ギター）、ゴードン・コッテン（キーボード）とジョン・エントウィッスル・バンド（The John Entwistle Band）を結成して、ツアーを行なった。未発表だった6枚目のソロ・アルバム『ザ・ロック (The Rock)』が、制作後10年を経てようやく発表された。
2000年、ジョン・エントウィッスル・バンド名義のアルバム『ミュージック・フロム・ヴァンパイアズ (Music from Van-Pires)』が発表された。怪奇趣味のあった彼の作品らしく吸血鬼がテーマに取り上げられており、生涯最後のスタジオ・アルバムとなった。
2001年11月、アラン・パーソンズが主宰した企画であるビートルズのトリビュート『ア・ウォーク・ダウン・アビー・ロード（A Walk Down Abbey Road)』のメンバーとして来日した。この結果、彼が音楽活動で日本を訪れたのは合計4回になった。しかしザ・フーのメンバーとして来日する機会は生涯一度もなかった。
ジョン・エントウィッスル 生涯
ザ・フーの全米ツアー初日を翌日に控えた2002年6月27日、宿泊先のラスベガスのハードロック・ホテル・アンド・カジノで死亡しているのが発見された。享年57歳。彼は地元のストリッパーでグルーピーのアリセン・ロウズ（Alison Rowse）とベッドを共にしており、ロウズは翌朝目覚めると彼の体が冷たくなっていたと証言した。ラスベガスの検屍官は、コカインの摂取による心臓発作が死因であると断定した。血流中のコカイン量はそれほど多くなかったが、心臓の既往症によって損傷を受けていた冠状動脈がコカインに影響を受けて、致命的な発作を引き起こしたと考えられた。
ラスベガスの地元紙は、彼の死亡した夜には「アダルトエンターテイナー」が彼の部屋を訪れていた、と報じたが、ザ・フーの関係者は表向きには「そのような話はない」と否定した。タウンゼントは2012年に出版した自伝に「ジョンはコカインをやっていて、女の子といっしょだったという。あとになってその子は行きずりの相手であり、ジョンが死んだことを通報したのも彼女だったと判明した。最悪の気分だった」と記している。ダルトリーは2018年に出版した自伝で「もし彼のベッドにガラスケースが置かれ、その中にまだ彼がいたなら、彼はきっと喜んだだろう。ここがまさに自分がいるべき場所だと思ったに違いない。ロックンロールだ」と記した。
ジョン・エントウィッスル 生涯
彼の急死によってツアーの開始が危ぶまれたが、タウンゼントとダルトリーは「ジョンもツアーの続行を望んでいるはずだ」と、代役にセッション・ベーシストのピノ・パラディーノを立てて、ツアーを開始した。葬儀は7月10日、グロスタシャーのストウ＝オン＝ザ＝ウォルドの聖エドワード教会で行われ、ダルトリー、タウンゼントの他に、ムーンの後任として1978年にザ・フーに加わったケニー・ジョーンズも出席した。遺体は火葬され、息子クリストファーの手によってストウ＝オン＝ザ＝ウォルドにあった彼のヴィクトリア朝の大邸宅（Quarwood）の敷地に散骨された。
ザ・フーは2001年のツアー以後、2023年に至るまで彼の後任に正式メンバーを迎えず、パラディーノらをサポート・メンバーに迎えて活動している。
2004年に発売されたザ・フーの約20年ぶりの新作シングル『リアル・グッド・ルッキング・ボーイ (Real Good Looking Boy)』のA面収録曲「リアル・グッド・ルッキング・ボーイ」では、グレッグ・レイクがベースを弾いた。B面収録曲「オールド・レッド・ワイン (Old Red Wine)」はエントウィッスルに捧げられた。
2006年、約10年前にティプトン、パウエルらと制作したアルバムが、ティプトン、エントウィッスル＆パウエル（Tipton, Entwistle & Powell）の名義で『エッジ・オブ・ザ・ワールド (Edge of the World)』として発表された。
彼が集めた何百本にも及ぶベースやギターは、相続税対策の為に息子クリストファーによってロンドンのサザビーズで競売にかけられた。 大邸宅Quarwoodと多くの所有物は、皮肉にもかつての職場である租税検査官の内国税収入に応じた課税要求に応じるため、売り払われた。
ジョン・エントウィッスル 音楽スタイル
彼のアタック音を効かせた上でのすばやい運指は、正にリード・ベースと呼ばれるにふさわしい奏法で、彼に"Thunderfingers"の渾名を与えた。そのプレイは、ギターの代わりにオブリガートを主張し、さらにメロディを奏でる特異的なものであった。タウンゼントはリズム・カッティングやコード演奏に徹して、「ザ・フーはベースとドラムがリード楽器でギターがリズム楽器と、本来の役割が逆転していたところがユニークだった」と語っている。ザ・フーの大ヒット曲「マイ・ジェネレーション」を聴いた当時のイギリスのミュージシャンは、エントウィッスルの有名なベース・ソロをギター・ソロだと勘違いしていた、という逸話もある。だが、彼はあくまでバンドのアンサンブルを重視しており、彼のベース・ソロをフィーチャーした曲は少ない。
ジョン・エントウィッスル 音楽スタイル
ステージでは、派手に動き回るタウンゼントやダルトリーと異なり、マイクスタンドの前に直立不動で黙々とプレイする姿勢を貫いた。彼のもう一つの渾名である"The Ox"はこれに由来する。本人は「動き回らないほうがいい演奏ができることに気付いた。それにリードボーカルをとることもあったし、いやと言うほどバッキングボーカルも歌わなきゃならなかったからね」と語っている。彼はベースを聴衆の正面に向けつつ斜め前に構え、さらに顔はヘッドの方へ向けるという独特の弾き方をしていたので、聴衆からは体を客席に対して右に向けて立っているように見えた。
自作曲ではリードボーカルをとることが多かった。またかなり高い裏声が出せて、コーラスワークではファルセットを駆使して重要な役割を果たした。一方、地声は低く、その低音を活かして「ボリスのくも野郎」、「サマータイム・ブルース」、「サクセス・ストーリー」といった曲で台詞を担当した。スタジオでは上記のとおり様々な金管楽器の演奏を一手に引き受けたほか、自作曲においてキーボードを演奏することもあった。
ザ・フーのメンバーで最も早くソロ活動に着手したが、レコードの売り上げにはつながらなかった。チャートの100位以内に入ったソロ・アルバムは5作目の『最後のヒーロー』だけで、その後のアルバムはチャートインすら果たせなかった。
ジョン・エントウィッスル 人物
クールな性格で、タウンゼントからは「ジョンは何に対しても無関心だった」と指摘されている。ビル・ワイマンは「私生活では最も静かな人物であるが、ステージ上では最もやかましい人物である」と評している。他のメンバーのように感情的になることは少なかったが、観客が暴徒化し警察がコンサートを強制終了させたことに腹を立て、ベースをアンプに叩きつけたことがある。また1966年には、バンド内で頻繁に起きる喧嘩に辟易し、ムーンと共に脱退することを考えたこともあるという。
元妻のアリソン・ワイスは、ザ・フーの演奏時にカメラが派手な動きのダルトリーとタウンゼントばかり映して夫を映さないことを不満に思っていた。彼は派手な服を着てお洒落をしていたという。
怪奇趣味があり、自作曲のテーマもクモ、死後の世界、変質者、アル中患者など、一般的に嫌忌されがちなものを取り入れることが多かった。彼が愛用したクモを模ったペンダントや、1970年の第3回ワイト島ロック・フェスティバルで着用した骸骨スーツにその一端が垣間見える。