hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
篠原まさのり 出演
太字はメインキャラクター。
2010年代
鉄拳 BLOOD VENGEANCE（2011年、三島一八）
2020年代
Tekken: Bloodline（2022年、三島一八）
2000年代
鉄拳シリーズ（2001年 - 2024年、三島一八） - 10作品
金鉱脈探査シミュレーション インゴット79（2002年、ハリー）
NAMCO x CAPCOM（2005年、デビルカズヤ）
2010年代
ストリートファイター X 鉄拳（2012年、三島一八）
PROJECT X ZONE 2:BRAVE NEW WORLD（2015年、三島一八）
THE KING OF FIGHTERS ALLSTAR（2019年、三島一八）
2020年代
大乱闘スマッシュブラザーズ SPECIAL（2021年、カズヤ） - DLC追加キャラクター
 北斗の拳 LEGENDS ReVIVE（2022年、三島一八）
アルフレッド・アイゼンスタット
アルフレッド・アイゼンスタット（Alfred Eisenstaedt, 1898年12月6日 - 1995年8月24日）は、ドイツ領西プロイセン出身のアメリカ合衆国の写真家・フォトジャーナリスト（報道写真家）。アメリカにおける報道写真家の草分け的存在。報道写真を芸術的な形式まで高めることに貢献した。『勝利のキス』の撮影者として知られる。
アルフレッド・アイゼンスタット 生涯
西プロイセン・ディルシャウ（現在のポーランド領トチェフ）のユダヤ系ドイツ人の子として生まれた。
1928年から写真家として活動。ナチスによるドイツ国内の反ユダヤ熱が高まりつつあった1935年にアメリカに移住した。
以降30年以上、『ライフ』誌の専属カメラマンとして活動した。
組み写真形式での最初のフォト・エッセーを、同誌で手掛けたとされる。
アルフレッド・アイゼンスタット 撮影スタイル
当時、報道用カメラではフラッシュが付いた大きく携帯性の欠けるものを使うのが一般的だったなか、片手で持てる小型のライカ（35mmフィルムカメラ）を愛用し、フラッシュに頼るのではなく自然光を使った撮影をした。1944年には、ライフ誌から「今日のミニチュアカメラ界隈における学部長的な存在である（"dean of today's miniature-camera experts"）」と称された。
小型カメラによる自然光を使った撮影スタイルをとったことで、撮影時に、よりリラックスした雰囲気を作り出しており、取材先の著名人達の自然な表情やポーズを捉えることができた。アイゼンスタット自身も「小型カメラの前なら必要以上に強張らなくてよくなる。私は写真家として赴くのではなく、一人の友人として赴くのである。（ "They don't take me too seriously with my little camera,I don't come as a photographer. I come as a friend."）」と述べている。
アルフレッド・アイゼンスタット 撮影スタイル
ただし、被写体を自然体のまま撮影するには、困難な場面に直面することも数多くあった。写真を撮られることに強い抵抗感を示していたアンソニー・イーデンを撮影した時には「優しい死刑執行人」だと呼ばれ、ウィンストン・チャーチルを撮影した時には、良い写真をとるためのカメラを置く位置まで指定されたほか、アーネスト・ヘミングウェイを彼のボートに同乗して撮影した時には、激高され、ビリビリに破いた自身のシャツを投げつけられ、船から放り出してやると脅されたこともあったという。
ピーター・アイゼンマン
ピーター・アイゼンマン（Peter Eisenman、1932年8月11日　- ）は、アメリカ合衆国出身の脱構築主義建築の建築家。 ニュージャージー州ニューアーク出身。コーネル大学で学士号、コロンビア大学建築大学院で修士号を取得。
ハーバード大学、プリンストン大学、オハイオ州立大学の教授を歴任。現在はイェール大学教授を務める。
一柳末徳
一柳 末徳（ひとつやなぎ すえのり）は、江戸時代後期の大名。播磨国小野藩第11代（最後）の藩主。明治維新後に華族（子爵）となり、貴族院議員（子爵議員）を務めた。
一柳末徳 経歴
丹波国綾部藩主・九鬼隆都の五男として誕生した。幼名は包五郎。
先代藩主・一柳末彦の養嗣子となり、文久3年（1863年）6月9日の末彦の隠居により家督を継いだ。慶応4年（1868年）の戊辰戦争では早くに新政府に帰順して北越戦争に出兵する。明治2年（1869年）の版籍奉還で知藩事となり、明治4年（1871年）の廃藩置県で上京する。その後は慶應義塾に入って英学を学んだ。
明治12年（1879年）には東京府芝区会議長となる。明治17年（1884年）の華族令で子爵となり、その後帝国博物館員を務めた。1890年（明治23年）7月10日、貴族院議員に就任し4期ほど務め、正三位勲三等に叙せられ、1920年（大正9年）1月17日に辞職した。大正11年（1922年）3月20日、従二位に叙せられ、3月21日に兵庫県明石市大蔵谷本邸にて死去した。享年73。
一柳末徳 系譜
生母不明の子女
長男：一柳譲二（1873年 - 1949年）
次男：広岡恵三（1876年 - 1953年） - 加島銀行、大同生命、大阪電気軌道。広岡浅子の女婿
三男：一柳剛（1879年 - 1919年）
長女：千嘉子（1871年 - 1920年） - 大井光衛室
次女：喜久子（1880年 - 1920年） - 森忠恕室
三女：一柳満喜子（1884年 - 1969年） - ウィリアム・メレル・ヴォーリズ夫人
四女：智恵子（1888年 - 1966年） - 筏井寿夫室
長男の譲二は分家、二男の恵三は他家に養子に行った。継嗣とされた三男の剛は大正天皇の学友の一人であるが、家督相続前に死去。剛の長男の一柳末幸が家督を継ぎ、子爵となった。四男の喬は夭折。
ユーフォーテーブル
ユーフォーテーブル有限会社（英: ufotable,Inc.）は、東京都新宿区北新宿に本社を置く、日本のアニメ制作会社。
ユーフォーテーブル 概要
東京ムービー新社（後のトムス・エンタテインメント）、テレコム・アニメーションフィルムにて制作進行を務め、ステップ映像で制作プロデューサーを務めた近藤光が独立して2000年に設立した。
事業内容はアニメーションの企画・制作、シリーズ構成・シナリオ制作、キャラクターの企画・開発・デザイン、グッズ企画・デザイン・販売、これらに付帯する著作権の管理のほか、ウェブサイトの企画・制作・運営、その他映像物の企画・制作に関する業務全般を行う。飲食店・映画館の経営、声優を含むアーティストのマネジメントなどアニメーション制作以外の事業も展開している。
1999年頃、近藤光が「自身が25歳だったらいたいと思う会社を作りたい」と野中卓也、高橋聡、千葉絵美、柴田淳らと共に近藤の友人が住む北池袋の古いマンションの四畳半部分に作業机を2台持ち込み活動を開始。2000年に法人登記。海老沢一男も参加し、音楽バラエティ番組『うたばん』のオープニングアニメーションの制作を請け負い制作会社として活動を本格的に開始した。
ユーフォーテーブル 概要
社名の由来は、実在する家具である『UFOテーブル』からとったもの。社長である近藤がこの家具を気に入り、北欧で個人的に所有していた人物から譲り受けた。社名には、「やりたいことを人に伝えていこう」という気持ちが込められている。また、『ufoくん』というマスコットキャラクターがおり、同社が元請制作をする劇場作品の冒頭ジングルに登場する。設立初期の作品では『ufotable zippers（ユーフォーテーブル ジッパーズ）』の名義で活動することがあった。
ユーフォーテーブル 概要
2003年にライトノベル原作のテレビアニメ作品『住めば都のコスモス荘 すっとこ大戦ドッコイダー』にて正式にテレビアニメーション作品の元請制作を開始。同年、ufotable初のオリジナル企画作品『がくえんゆーとぴあ まなびストレート!』を始動。後にテレビアニメ化もされた。2005年には、電撃G's magazineの読者参加企画『双恋』のアニメーション化第2弾として制作を担当したテレビアニメ作品『フタコイ オルタナティブ』が第9回文化庁メディア芸術祭において審査委員会推薦作品に選出され、この作品の評価をきっかけにアニプレックス、ノーツ（ゲームブランド・TYPE-MOONを取り扱うクリエイタープロダクション）との共同企画『TYPE-MOON× ufotable プロジェクト』が始動した。このプロジェクトを通して『劇場版 空の境界』シリーズ、『Fate』シリーズの演出や作画の質が高く評価され、アニメファンの間でさらに知名度を上げた。2017年から2020年にかけて公開された『劇場版 Fate/stay night ［Heaven's Feel］』全三章では3部作国内累計興行収入が52億円を突破している。
ユーフォーテーブル 概要
2019年より制作を担当する『鬼滅の刃』では社会現象と呼ばれるほどのブームを引き起こし、2020年に公開の『劇場版「鬼滅の刃」無限列車編』は、2024年現在の日本歴代興行収入・観客動員数第1位、2020年年間興行収入世界1位を記録した。
2009年4月、徳島市内にスタジオを開設した。地方に開設した理由として「アニメーションは日常生活において目でみたもの、接したものが画面に現れる。だからこそ、東京とは違う良い環境でアニメをつくりたい」という想いがあったため。最初は沖縄にスタジオを設立しようとしたが、制作スタジオとして条件が合わずに断念。その後、近藤の出身地である徳島県徳島市が企業誘致を行っていることを知り、地元の老舗石油販社・高原石油の所有していた旧高原ビル（現在は国際東船場113ビル）の4階にスタジオを開設する契約を締結した。2階には「ufotable Cafe」が併設されている。その後、徳島市東新町にアニメ作品を上映する映画館を開設することを明らかにし、2012年3月18日に「ufotable CINEMA」がオープンした。
ユーフォーテーブル 概要
徳島市のアニメイベント『マチ★アソビ』の企画プロデュースなど徳島県の街おこしに関わっており、阿波踊りのPRポスター製作のほか、徳島県が主導する「とくしまデジタルコンテンツ・プロジェクト」にて18歳未満を対象とした「デジタルクリエイター養成塾」を毎年開催している。ufotable所属のアニメーターの中には養成塾の出身者も在籍している。また、2017年より総務省のふるさと納税にてufotable TOKUSHIMAが『徳島市ふるさと応援寄附金』パートナー企業となる。自衛隊徳島地方協力本部のマスコットキャラクター「さきちゃん」「もりくん」の作画協力や自衛隊徳島地方協力本部平成22年度採用用自衛官募集ポスターなども手掛けており、2010年当時、自衛隊募集ポスターにアニメイラストを起用する珍しい試みは全国で話題となった。
その他、徳島県や徳島市などの行政と連携した仕事を多く請けている。徳島スタジオが制作するオリジナル企画『おへんろ。』での縁から、2014年以降、四国放送、岡山放送、高知さんさんテレビ、テレビ愛媛の四国を中心とした民放でufotable制作作品を放送している。
ユーフォーテーブル 概要
2024年10月、株式会社ワコム、ufotable有限会社、株式会社カラーの3社を発起人とする「一般社団法人アニメシステムコミュニティ（ASC）」が設立。ワコム代表取締役社長の井出信孝を代表理事、ufotable制作管理部長の近藤亮とカラー・システム部主任の三澤一樹、アニメ現場のシステムインテグレーションを担うリトルビット代表取締役の若狭隆が理事に就任した。アニメ制作現場におけるテクノロジー活用とシステム管理に関する各社の導入事例や課題を共有し、問題解決や人材育成など更なる業界発展を目指す組織として設立され、2024年11月時点でアニメ制作の元請スタジオを含む関連企業60社以上が参加している。
2018年より韓国、2020年より中国にてコラボレーションカフェを展開している。また、2021年より『ufotable WEBSHOP-Global』を開設。北米、ヨーロッパ、アジア、中南米、中東、オーストラリアなどの世界各国で同社がライセンスを有するアニメ作品の自社製作グッズをEC販売するなどグローバル展開をしている。
なお、韓国や中国での展開はカフェ運営及びその委託のみであり、アニメーション制作などの映像制作事業は行っていない。
韓国
2018年3月3日に韓国法人の設立を発表。近藤光が会長、企画演出部及び漫画班にてネームを担当していたチョンソダムが代表取締役社長に就任。同時に2018年4月に『ufotable＆マチ★アソビCAFE KOREA』を韓国弘益大学校付近にオープンした。
中国
2020年10月3日より『ufotable Cafe 上海店』を中国・上海市の徐匯区にオープンした。2021年11月27日には『ufotable Cafe 成都店』をオープン、2022年3月12日には『ufotable Cafe 広州店』をオープン。なお、自社法人で運営する韓国店と違い、中国各店舗は北京市を拠点とするIPプロデュース企業『株式会社ウルトライゾン』がufotableより委託を受けて運営。同社はufotableのパートナー企業として同社作品の商品化に協力しているほか、後述の『原神』にも関わっている。
2022年9月にはソーシャルゲームの開発・運営を手がける中国のゲーム会社miHoYoによって開発されるオンラインゲーム『原神』の長期プロジェクトとして、原神のブランド展開を行うHoYoverseとufotableの2社による共同製作事業を発表した。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
東京都新宿区と徳島県徳島市を拠点とし、2024年3月時点で256名のスタッフが正社員として所属している。
部署は東京スタジオに演出・作画部、仕上げ部、美術部、デジタル映像部（撮影・CG・編集・ツール開発）、制作部（企画・プロデュース・制作進行管理）、企画演出部（バックオフィス、ライセンス管理、グッズ企画・制作・販売、漫画制作、イベント企画、コンテンツ事業展開）、文芸部（シリーズ構成・脚本制作）を有しており、徳島スタジオには演出・作画部が設立されている。このため、音響・音楽関連を除く映像制作に必要な部門のすべてを社内に擁しており、各部門で連携を取りやすい体制を築いている。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
制作ラインは1つのみであり、一部を除くほとんどの社員が進行中の企画全てに関わっている。社員中心の制作体制により内製率が高く、2010年以降の元請作品では1話単位の制作工程を全て外注のグロス会社へ委託するグロス請けの工程を行っていない。そのため、全話数が東京スタジオと徳島スタジオを中心とした社内体制で制作されている。作画・仕上げ・美術などの工程では一部のカットをフリーランスや外部スタジオへ発注しているが、作画監督や動画検査、仕上げ検査などの各種監修作業は社内で一括して行っており、演出や原画も含めた全セクションの工程を極力内製し、外注するカットを的確に絞り込むことで品質管理を徹底できる体制を整えている。背景美術・撮影・3DCGも社内セクションで担当しており、外注すると単純な確認作業だけで数日かかる工程の負担削減やセクション間の連携を強く取れることによる作業の効率化を図っている。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
一つの作品を完成させるために可能な限りの時間をかけるスタイルであり、映像完成後も放送・公開までの空いた期間はブラッシュアップを続けるのが習慣となっている。また、ラッシュチェックなどの重要な作業や会議の際にはメインスタッフ以外にも希望があればどの社員でも参加することが可能なシステムとなっている。『がくえんゆーとぴあ まなびストレート!』ではチーム監督制を業界で初めて採用、『劇場版 空の境界』では各章ごとに監督を変えるなど、作品ごとに制作体制において新たな試みを行うことも多い。
雇用に関しては、2020年時点で新卒採用も含めた全スタッフを正社員として雇用。働き方改革への対応のために社会保険労務士を顧問としている。ほかにも、徳島スタジオでは京都アニメーションの勤怠管理に倣った定時出勤・退社、健康管理の徹底など、労働環境の整備を行っている。育成にも力を入れており、各アニメーターやスタッフから技術を学んだ社員が演出家、キャラクターデザイン、作画監督などで活躍。『衛宮さんちの今日のごはん』や『活撃 刀剣乱舞』では多くの若手スタッフがキャラクターデザイン等のメインスタッフとしてデビューしている。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
年間の元請作品数は同規模の制作スタジオと比較しても少ない。これは映像品質や内製体制、労働環境等を重視してスケジュールを組んでいるためである。作品経歴は、連続または分割による2クールテレビアニメ作品、連作による劇場作品、OVAシリーズ、ゲーム内アニメーション、月刊誌・Web・新聞コラム記事に掲載する漫画作品などを制作した実績がある。
製作委員会への参画と著作権の獲得
2006年以降、ほぼ全ての元請作品において製作委員会に出資・参画している。
2007年公開の『劇場版 空の境界』以降、製作委員会を組織する際には出資・参画企業が最小限になるように調整され、制作のufotableとプロデュース・宣伝・販売を担当するアニプレックスなどの幹事企業以外は原作の出版・販売・著作権管理をしている企業のみの出資となる。通常10社近い出資形式が多いなかで参画企業を3社から5社程度に留めており、制作における様々な規制・制限への対策として行われている。
名称に関しては「○○製作委員会」を使用することは稀であり、参画企業の名前のみ表記されることが多い。これは、アニプレックス代表取締役執行役員社長である岩上敦宏の「表記された会社が全ての責任を持つということを視聴者に伝え、自分たちもある種の覚悟を持って作品作りに挑む」という考え方をリスペクトしたものである。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
2006年以降、同社は製作委員会へ出資・参画することによりアニメーション化作品の著作権者となっており、著作権マークである『Ⓒ』の下にufotableの社名が表記されている。同社は設立初期から制作するアニメーション作品の著作権を得ることに力を入れており、出資するリスクをとることで作品がヒットした際にスタジオや社員に利益を還元できるように力を入れている。
東京スタジオ
演出・作画部
約140名のアニメーターが所属。監督、絵コンテ、演出、作画監督、動画検査等の工程は主に社員のみで担当している。また、原画を社員中心で手掛ける関係上、同じく社内で制作される脚本や絵コンテの段階で担当アニメーターを想定したアテ描きが行われることが多く、各スタッフの特色を活かしたカットを振り分けることでコストコントロールなどの管理を徹底し、品質を維持している。また、レイアウトやラフ原画を担当する第一原画の多くを社内で担当、清書を担当する第二原画も含め難易度の高いカットは社員で担当することで常に品質を維持できる体制を構築している。ほかにも、監督や演出家などのメインスタッフが常駐しているため、近くでコミュニケーションを取りながら作業を行うことで最終的なエラー数削減に繋がっている。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
三浦貴博、須藤友徳、外崎春雄、滝口禎一、松島晃、白井俊行などの監督、キャラクターデザイン経験者が多数所属しており、栖原隆史、竹内將、永森雅人、塩島由佳、鬼澤佳代など同社出身の演出家、キャラクターデザイナーも在籍する。中でも三浦、白井、栖原はufotableを代表するアクション演出家であり、特に三浦が絵コンテを担当するアクションパートはufotable社内で「Mパート」と呼ばれている。作品の多くで恒松圭が監督補佐を担当している。
原画スタッフには木村豪、小船井充、國弘昌之、阿部望、宇田明彦、大曲健克、中村誠、佐藤哲人、茂木貴之などアクションに定評のあるアニメーターが多く在籍しており、木村、小船井、國弘の3人は「ufotable動かし屋トップメンバー」ともいわれている。また、作画エフェクトが主体となるアクションカットの多くは阿部望が担当。木村、小船井、國弘、阿部などの主力アニメーターは脚本や絵コンテの段階で彼らが該当カットを担当することを想定して設計がされている。作品の多くで小山将治がメカ・武器・プロップデザインやメカ・武器作画監督を担当。また、都築萌が動画部門の統括を担当している。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
年々とデジタル体制を拡充していたが、2021年放送の『鬼滅の刃 遊郭編』までは紙による作画をメインとしていた。そして、2025年より公開された『劇場版「鬼滅の刃」無限城編 第一章 猗窩座再来』の制作開始の段階より、全アニメーターがデジタル作画へ移行。CLIP STUDIO PAINTを主体としたフルデジタル環境を構築した。これにより全ての作業状況や意思伝達を全社員がリアルタイムで確認できるほか、紙の作画で問題となる管理・スキャンなどのデメリットを解消し制作効率や作画の精度の向上につながった。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
画面構成では撮影処理（特殊効果）を加えることを前提とした絵作りのほか、作画と3DCGを組み合わせるカットを多く起用。作画部とデジタル映像部（撮影・CG）がレイアウト段階から密接に連携している。色彩・背景美術・撮影・CGを内製するため、アニメーターは担当カットが完成するまでの全行程に関わることが可能であり、部署間の連携力を高めている。レイアウト設計に関してはデジタル映像部が3DCGレイアウトやデモ映像を作成することが多く、作業効率向上のほかデモ映像の共有による作品全体の意思共有にもつながっている。これは、一つの作品を通して芝居の統一を行う目的もあり、数百人が関わるアニメ現場において、各自の個性を生かしながらもキャラクターごとの芝居を統一して世界観を守るために、動きのタイミングや動作のポーズ参考、CG参考を数多く用意する方針がとられている。この3DCGレイアウトの使用に関しては、3DCGでレイアウト設計を行ってから作画を行うだけでなく、作画でレイアウト設計やカメラワーク設計を行ったうえでCG背景を合成することも多く、状況に合わせた柔軟な対応で画面設計を行っている。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
2020年以降は若手育成・技術継承を兼ねた取り組みとして木村、小船井、國弘、阿部の4名を各リーダーとした作画チームを結成。見せ場となるカットにおいて4名が大ラフとなる第0原画を作成し、リーダーの描く画面設計や芝居、引いた線の意図をチーム内のアニメーターに説明・指導しながら以降の工程を任せて原画を完成させる方針を取っている。これは最終的に若手社員が4名と同等の技術を習得することを目的としている。
仕上げ部
色彩設計、色指定・検査、仕上げを担当しており、同フロア内で活動する美術部、デジタル映像部と密接に連携している。色指定（各話数ごとに色を設定する作業）では一般的に昼の場面は昼色、夜の場面は夜色を事前に設定して使用することが多いが、ufotable作品の色指定では昼色や夜色の設計以外にも、背景美術に合わせて全カットで色味を調整する方針がとられている。
美術部
美術設定、美術ボード、背景美術（デジタルペイント、手描き）を担当。海老沢一男がチーフを務め、衛藤功二と共に社員育成も行っている。新人社員は背景を描く際にデジタルペイントの使用を禁止され、絵の具を使用した手描き（アナログ）からスタートする。これは総合的な画力の向上を目的としている。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
社内各セクションで紙を廃したフルデジタル環境が構築されている中で美術部門のみ唯一、海老沢一男を中心としたチームが紙とポスターカラーを使用した手描き（アナログ）の美術をデジタルペイントと併用する形で現在も作品に多く取り入れている。なかには、背景美術のほぼ全てを手描き美術のみで制作した作品もある。2016年には、衛藤の提案により美術部内に背景CGの制作・監修を務める美術3Dチームが結成され、デジタル映像部と共同でデジタルペイントや手描きで描かれた背景美術に3DCG美術を組み合わせるハイブリッドな背景美術の制作に取り組んでいる。近年ではデジタル映像部と共同で各作品の舞台となる街や建物の全てを3DCGで制作することが多い。
背景美術の原図作成では、主要な建築物や街の美術設定を元にデジタル映像部で設計したCGモデリングを参考にして描かれることが多い。これにより、「どの角度から光が射し込むか」などの詳細確認や遠近感の統一、バースを引く時間の削減など総合的な作業時間の短縮、品質向上につながっている。
デジタル映像部
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
撮影部として2003年に設立された。現在は寺尾優一をチーフとし、撮影・3DCG・編集・ツール開発・R&Dを担当している。同社制作作品の予告編やテレビCM、ブルーレイディスクのメニュー画面の映像制作・編集なども多くをデジタル映像部で制作している。実写用のカメラ機材を備えており、ロケハンやエフェクト素材の撮影のほかに実写映像制作にも使用される。所属社員はほぼ全員が撮影とCGの両工程を一緒に担当している。また、絵コンテや演出、時には監督などの役職をデジタル映像部のスタッフで担当することがある。チーフの寺尾はufotable公式ホームページにてデジタル映像部の活動や撮影・3DCGの技術的な解説を行うブログ「ufotable digital team」を不定期掲載している。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
レイアウトや色指定、美術ボードなど映像制作の初期段階から各工程に撮影・CGスタッフが関わり、作画打ち合わせなどにも参加して各部門と密に連携している。同フロア内の美術部とは作業の境界が薄く、照明効果などの光の表現や空間的な表現、雲や水などの自然現象の表現、CG美術など、両部門が密接に連携して背景美術と特殊効果、3DCGが融合したハイブリッドな画面作りを行っている。また、絵コンテ作業終了後に作画・美術作業の前段階として「プリビズ（プリ・ビジュアライゼーション、3Dレイアウト）」をデジタル映像部が作成。絵コンテをもとに簡易CGによるデモ映像を事前に設計することで、レイアウト、キャラクターの動きなどを制作の初期段階でシミュレートすることができる。これにより、演出プランや完成イメージをスタッフ全体が事前に共有することが可能となる。ほかにも作業のコストバランスの検討や表現方法の戦略もより明確に立てることができ、「どのアニメーターが得意な表現なのか」「どのチームなら実現できるか」など、長年の内製体制を活かした精度の高い戦略を制作の最初期に立てることでコスト削減や効率化を図ることが可能となっている。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
上記のことから、デジタル映像部はufotable全体のスケジュール管理、各部署の作業負担や事前の予算編成などのコストコントロールを担う重要な部署となっている。同部門は「キャラクターの感情や動きを最も精密に表現出来るのは作画である」という理念を掲げ、アニメーターや美術スタッフが必要とされる芝居や表現に集中出来るようサポートを行っている。同部門が事前にプリビズなどのテスト映像や3Dレイアウトを作成することで、レイアウト作成や背景のパース線を引く時間を大幅に短縮させ、キャラクターの動きや背景美術の品質向上に時間を割くことができる環境を整えているほか、これらの事前素材により最終的な作業エラーを大幅に減らすことで作画監督や美術監督の負担削減にもつながっている。これらの取り組みにより、作画・美術の作業速度や品質管理など効率的な体制構築に貢献している。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
また、デジタル映像部では作画で表現されたキャラクターや背景美術と3DCGのコンポジット（合成）によるマッチングを常に意識しており、「正しくライティングを行えば、どんなスタイルのキャラクター・背景美術とも3DCGは自然に融合する」という理念をもつ。『がくえんゆーとぴあ まなびストレート!』や『劇場版 空の境界』が放送・上映された2007年以降、寺尾を中心としたデジタル映像部が手がける「フォトリアリスティック（写実的な描画方法）」な画面設計は、アニメーションらしい外連味のある映像にリアリズムな要素を加えるとアニメーションと相性の良い作為的な映像になることを知った寺尾が採用するようになった。その際に各作品の世界観にマッチするように映像の雰囲気をコントロールすることも意識している。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
新たなシステム開発にも取り組んでおり、『がくえんゆーとぴあ まなびストレート!』では撮影スタッフを中心にキャラクターの頬や髪へのブラシペイントやグラデーション処理を日本のテレビアニメとしては初めて全編を通して行ったほか、『劇場版 空の境界 終章 空の境界』より各作品で撮影・3DCGによる技術的な実験を行い、後の元請作品でデジタル色の強い画面設計や3DCG素材の積極的な採用に繋がるきっかけを作った。また、社内で使用するソフトウェアの操作作業を省力化するためのツール開発も担当。各作品ごとに発生する大量のデータファイルの管理を自動化・省略化して作業効率を上げることで、作画・美術・CGなどの社員全員が映像制作に多くの時間を費やせる環境を整えている。デジタル映像部のスタッフがツールを開発している理由としては、クリエイターがツールを開発することで現場の機微を反映したツールを開発できるため。
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
編集に関しては外注の編集会社であるソニーPCLに素材を送る前にデジタル映像部で仮編集を行うほか、PVやコマーシャル、ゲームOPなどの短い映像に関してはデジタル映像部で全ての編集作業を担当することもある。オンライン編集の際には、映像の明度や彩度を調整して視覚刺激を抑えるハーディングチェックの影響で画面全体が不自然に暗い画面となる現象に対応するため、2016年よりソニーPCLに納品する前にデジタル映像部で明度調整を行い、画面が暗くなることを極力抑えるように対策をしている。なお、Blu-ray Discに収録される映像は明度や彩度調整の無いオリジナルの映像が使用されている。
文芸部
シリーズ構成・脚本・作中素材の各種文芸を担当。主題歌・挿入歌の作詞を行うこともある。各作品の監督や同社制作部・企画演出部のスタッフと共同で脚本チームを結成し、シリーズ構成・各話脚本制作を行う。所属脚本家の佐藤和治のほか、近年では漫画班チーフの桧山彬や制作進行の高中優、チョンソダムなどが各作品で構成や脚本を担当することが多い。
制作部
鈴木龍が制作マネージャー、近藤亮が制作管理部長を務め、元請作品の企画立案やプロデュース、制作進行・設定管理を担当。声優の江原裕理が所属しており、進行管理にも関わる。
企画演出部
ユーフォーテーブル 制作環境・特徴
総務・法務・経理などのバックオフィスや各種システム管理のほか、ライセンス管理、商品の企画・開発・販売、カフェ・映画館の運営管理、『マチ★アソビ』などのイベント企画・運営、ウェブショップや公式HPなどの制作・運営・管理を担当。
2003年より桧山彬をチーフとして漫画班『TARTAN CHECK（たあたんちぇっく）』が活動。同社オリジナル作品などのコミカライズのほか、アニメ作品のシリーズ構成・脚本や絵コンテを手掛けることもある。クレイアニメーション部も設立されており、大堀久美子がクレイアニメーション制作を担当する。
徳島スタジオ
演出・作画部
ufotable設立メンバーの一人である演出家・アニメーターの野中卓也が統括しており、演出・作画部門が置かれている。テレビアニメシリーズでは東京スタジオとローテーションで数本の担当回を制作するほか、Webアニメ『衛宮さんちの今日のごはん』のように徳島スタジオ主体の作品もある。就業時間が10時から19時までと決められており、安定したカット数を挙げられる体制となっている。
特徴として日常芝居のほかコメディ色の強い話数やパートの演出・作画を担当することが多い。統括兼演出部チーフの野中が徳島スタジオ担当回の絵コンテ・演出を担当することが多く、徳島スタジオのどのスタッフがどのカットを担当するのか全て想定しながら絵コンテが手掛けられている。
2015年以降、2つのスタジオを構えて活動している。
東京スタジオ
本社は新宿区・新宿フロントタワー31階。音響を除く映像制作の全セクションが集結しており、完成までのプロセスを各部門の社員全員が共有して連携を取りやすい環境を備えている。
以前は高円寺スタジオを中心とする3つのビルで活動していたが、2015年に全ての設備・人員をメインスタジオとなる杉並区第2榎本ビルに移転。2024年2月には新宿フロントタワーに杉並区本社機能の全てを移転した。
徳島スタジオ
2009年4月、徳島市国際東船場113ビルの4階に開設。演出・作画部があり、東京スタジオとはスカイプで定期的に打ち合わせを行っている。
プロデューサー及び制作プロデューサーは設立時よりufotable制作作品の全てにおいて、代表取締役社長である近藤光が務めている。
社員による内製制作を特徴としており、音響関連を除くアニメーション制作スタッフの多くが社内に常駐している。また、映像制作に必要な全部門を社内に備えているため、メインスタッフも基本的に社員から起用している。メインスタッフが社内に常駐していることで、作品に対する価値観を全体で常に共有できる体制を構築。
シリーズ構成・脚本制作は2010年以降、ufotable名義でクレジットされている。シリーズ構成は監督やufotable文芸部により共同で制作されている。なお、テレビアニメ作品の各話脚本や劇場・OVA作品の脚本に関しては各話・各作品の担当社員の個人名義も一緒にクレジット表記されており、全ての脚本がスタジオ名義である作品は『鬼滅の刃』シリーズのみである。多くの作品でメイン脚本は文芸部・脚本家の佐藤和治か漫画班チーフの桧山彬が担当している。テレビアニメの1話単位の脚本に関しては外部の脚本家がゲストで参加する場合もある。『コヨーテ ラグタイムショー』『テイルズ オブ ゼスティリア ザ クロス』『活撃 刀剣乱舞』『劇場版 鬼滅の刃 無限城編』では代表取締役社長・プロデューサーの近藤光がシリーズ構成・脚本を担当した。
シナリオ会議や絵コンテ、アフレコ等の各種監修作業では、原作となる漫画・小説作品やゲームの原作者・編集者・開発チームに参加を依頼しており、共同で制作・監修を行うスタイルがとられている。これは「原作を尊重して、ファンだけではなく作者や原作関係者も観たいと思える作品を制作する」というスタジオの方針から長年行われている取り組みである。
編集は神野学が主に担当しており、神野が所属するソニーPCLでオンライン編集を含む編集作業を行っている。音響制作はほぼ全ての作品でスタジオマウスを起用。音楽には梶浦由記、椎名豪、深澤秀行を起用する傾向にある。
音響監督には外部のクリエイターを起用していたが、2016年以降は代表取締役社長である近藤光が音響監督・音楽演出を担当している。
2007年以降のテレビアニメ、劇場作品、WEBアニメ、OVAなどのアニメーション作品に関しては、ほぼ全てでアニプレックスが企画・プロデュース・宣伝・販売・音楽制作を担当。アニプレックス代表の岩上敦宏や所属プロデューサーである高橋祐馬がプロデュース・宣伝を担当している。ゲームアニメーション及び、そのテレビアニメ化作品に関してはバンダイナムコエンターテインメントの作品を主に手掛けており、『GOD EATER』シリーズや『テイルズ オブ シリーズ』など、富澤祐介がIP総合プロデューサーを務めるゲームタイトルの作中アニメーション制作を多く担当している。
主題歌については、同社劇場作品『劇場版 空の境界』にて結成された梶浦由記プロデュースによるヴォーカルユニットKalafinaを多く起用。結成から解散となる2017年までの間に、デビューシングル「oblivious」からラストシングルとなった21枚目の「百火撩乱」までの15曲をufotable作品とタイアップしていた。2011年以降はSACRA MUSIC所属アーティストとのタイアップが多く、なかでもAimerと10曲、LiSAと8曲、アニメーションにおけるタイアップを行っている。
劇伴については2005年放送の『フタコイオルタナティブ』以降、多くの作品で映像に合わせて音楽を制作する「フィルムスコアリング方式」を採用しており、2014年放送の『Fate/stay night [Unlimited Blade Works]』では、日本のテレビアニメ作品としては初めて2クール全話数においてフィルムスコアリング方式で音楽が作られている。また、テレビアニメでは通常のエンディングテーマとは別に挿入歌や特殊エンディングを用意することが多いほか、2005年以降の多くの作品で主題歌や挿入歌の作詞をufotableが手掛けている。
アニメ制作会社feel.に所属するスタッフがufotable作品へ原画などで参加することが多く、ufotableのスタッフもfeel.の作品に原画などで参加することが多い。
ユーフォーテーブル 作風
映像化の傾向
設立から現在に至るまでゲーム作品に収録されるゲーム内アニメーション、それらを原作とするアニメーション映像化作品を多く手掛けている。
設立当初はアスキー・メディアワークス（現・KADOKAWA）のレーベル『電撃文庫』『月刊コミック電撃大王』『電撃G's magazine』が展開する小説・漫画・オリジナル企画のアニメーション制作を主に担当していた。これらの作品はコメディ色や奇抜な展開のある作風がほとんどであったが、2007年から2010年にかけて公開された講談社出版小説の映像化作品『劇場版 空の境界』以降はシリアス色の強いアクション作品を手掛けることが多くなる。これについて所属演出家・アニメーターの須藤友徳をはじめとするスタッフたちは『劇場版 空の境界』をufotableの転機になった作品と評し、本作でスタジオとしての作風や制作体制が固まったとされている。
ユーフォーテーブル 作風
2010年以降、ゲームブランド・TYPE-MOONの奈須きのこ原作作品を中心にゲームタイトル原作のアニメーション映像化をメインとしている。特にTYPE-MOON・奈須きのこ原作作品に関しては企画立案の2005年以降、『TYPE-MOON× ufotable プロジェクト』として20年以上映像化を担当している。手掛ける作品としては、奈須きのこが原作・シナリオを務めたTYPE-MOON作品の中でも世界観の原点となった4つの作品（『空の境界』,『月姫』,『Fate/stay night』,『魔法使いの夜』）の全てにおいて、ゲーム内OPアニメーションも含めた映像化に携わっている。また、この4作品と舞台や登場人物などの関連が特に強い外伝・派生作品（『Fate/Zero』『衛宮さんちの今日のごはん』『氷室の天地 Fate/school life』など）に関してもアニメーション制作を担当している。
テレビアニメ作品や劇場アニメ作品で漫画原作を手掛けることは少ないが、2019年には漫画原作となる集英社『鬼滅の刃』のアニメーション制作を担当した。
その他
ユーフォーテーブル 作風
劇場作品の冒頭ジングルには同社マスコットキャラクター『ufoくん』がUFOに吸い込まれる映像が流される。また、2007年以降に公開・放送された劇場作品及びテレビアニメ作品第1話の冒頭テロップでは各作品の製作委員会出資企業の名前を英語で羅列した後に「＆ufotable present」と表記し、最後に「an ufotable production」とテロップを出しているが、2025年からは最後の記載が「a ufotable film」に変更されている。
現代を舞台とする作品にはジョージアのエメラルドマウンテンブレンド缶が登場する。『フタコイ オルタナティブ』では第3話のタイトルに「エメラルドマウンテン・ハイ」という形でエメラルドマウンテンの名前が登場しており、第3話のキーアイテムとなっている。『劇場版 空の境界』でも度々登場するほか、『劇場版 空の境界 未来福音』では物語の重要な演出として使用され、時系列が変わるごとにその年代に合わせたラベルを使用している。その他、『Fate/stay night』シリーズなどエメラルドマウンテンは度々演出の道具として登場している。
ユーフォーテーブル 作品・活動履歴
シリーズ作品
GOD EATERシリーズ
ゴッドイーター（2010年） - PV、OP・EDアニメーション制作
ゴッドイーター バースト（2010年） - OP・EDアニメーション制作
ゴッドイーター2（2013年） - OP・EDアニメーション制作
ゴッドイーター2 レイジバースト（2015年） - OP・劇中・EDアニメーション制作
パチスロ GOD EATER（2015年） - アニメーション制作
GOD EATER ONLINE（2017年） - アニメーション制作
パチスロ GOD EATER 2（2017年） - アニメーション制作
GOD EATER RESONANT OPS（2018年） - アニメーション制作
ゴッドイーター3（2018年） - アニメーション制作
ユーフォーテーブル 作品・活動履歴
テイルズ オブ シリーズ
テイルズ オブ エクシリア（2011年） - アニメーション制作
テイルズ オブ エクシリア2（2012年） - アニメーション制作
テイルズ オブ シンフォニア ユニゾナントパック（2013年） - イラスト制作
テイルズ オブ ゼスティリア（2015年） - アニメーション制作
テイルズ オブ ベルセリア（2016年） - アニメーション制作
テイルズ オブ アライズ（2021年） - アニメーション制作
「Tales of ARISE」イントロダクションアニメ（2022年） - アニメーション制作
ユーフォーテーブル 作品・活動履歴
TYPE-MOON作品（Fateシリーズ、月姫）
Fate/Zero ［Next Encounter］（2012年） - イラスト制作
Fate/stay night ［Réalta Nua］（2012年） - OPアニメーション制作
とびたて! 超時空トラぶる花札大作戦 （Fate/stay night [Réalta Nua]の購入特典、2012年） - 背景協力
Fate/Zero The Adventure（2013年） - 新規イラスト制作
Fate/hollow ataraxia（2014年） - OPアニメーション制作
カプセルさーばんと（Fate/hollow ataraxia搭載 2014年） - ユニット作画
Fate/Grand Order（2016年 - 2020年） - 「空の境界」コラボレーションCMアニメーション制作・概念礼装イラスト制作、「Fate/Zero」コラボレーションCM・宣伝広告イラスト制作、劇場版Fate/stay night公開記念概念礼装イラスト制作など
月姫 -A piece of blue glass moon-（2021年） - OPアニメーション制作
ユーフォーテーブル 作品・活動履歴
アイドリッシュセブン シリーズ
ŹOOĻ 2ndシングル「Bang!Bang!Bang!」（2019年） - MVアニメーション制作
「アイドリッシュセブン 5th Anniversary Event "/BEGINNING NEXT"」ŹOOĻスペシャルパフォーマンス映像「4-ROAR」（2021年） - 映像制作
アイドリッシュセブン 第5部 キービジュアル制作（2021年）
アイドリッシュセブン 第5部 4ユニットCDジャケット（2022年）
単体作品
ufotable
逢瀬祭（近藤光）
近藤光
平尾隆之
鹿島公行
徳島市阿波踊り 宣伝ポスター（2009年 - 2025年）
2009年 - 『空の境界（両儀式&黒桐幹也）』
2010年 - 『空の境界（両儀式&黒桐鮮花）』・『東方Project』
2011年 - 多数の作品・イラストレーターとコラボしたチャリティーポスター。
2012年 - 『Fate/Zero』・『テイルズ オブ エクシリア』
2013年 - 『空の境界』&『魔女っこ姉妹のヨヨとネネ』・『ゴッドイーター』&『サモンナイト5』
2014年 - 『Fate/stay night』&『Fate/hollow ataraxia』
2015年 - 『おへんろ。』・『GOD EATER』・『テイルズ オブ ゼスティリア』
2016年 - 『アイドルマスター×中村繪里子（制作：レイアップ）』『おへんろ。×TEAM OHENRO。（山下七海・江原裕理・高野麻里佳）』
2017年 - 『活撃 刀剣乱舞』
2018年 - 『衛宮さんちの今日のごはん』
2025年 - 『鬼滅の刃』
坂本真綾の満月朗読館（星海社、2010年） - 映像演出
第1弾「銀河鉄道の夜 第9章 ジョバンニの切符」 著者：宮沢賢治 / イラストレーター：竹
第2弾「山月記」 著者：中島敦 / イラストレーター：ミギー
第3弾「ベッドタイム・ストーリー」 著者：乙一 / イラストレーター：釣巻和
第4弾「月の珊瑚」 著者：奈須きのこ / イラストレーター：武内崇・逢倉千尋
第5弾「四月の魔女の部屋」 著者：星空めてお / イラストレーター:逢倉千尋
ユーフォーテーブル 受賞歴
2022年2月 - 『東京アニメアワード2022』にて松島が「個人賞 アニメーター部門」を3年連続で受賞したほか、ufotableデジタル映像部チーフの寺尾優一が「美術・色彩・映像部門」個人賞を受賞した。同月には、『劇場版 鬼滅の刃 無限列車編』が『Crunchyrollアニメアワード2022』にて「ベスト・アニメーション」「ベスト・フィルム」など4つの賞を受賞。
ユーフォーテーブル イベント
アニメやゲームなどのエンターテインメントが集うイベント。徳島県徳島市で開催されている。発起人はufotable代表の近藤光であり、2009年から2018年にかけてufotableが企画・プロデュース・運営を担当した。2019年に企画・運営を辞退して以降は施設提供、イベント協力という立場で関わる。なお、その期間においてもマチ★アソビ CAFEの経営は同社が継続して担っていた。2025年のvol.28からは、ufotable企画・プロデュース、NPO法人マチ★アソビ運営として体制を変えてリスタートしている。
2019年から2023年までの企画・プロデュース・運営はufotable元請作品の音響制作を担当するスタジオマウスが担当。
ユーフォーテーブル 事件・不祥事
2020年6月3日、東京国税局が法人税法違反などの疑いで代表の近藤光とufotableを東京地検に告発。2021年7月9日、東京地検特捜部は法人税法違反などの罪で近藤光を在宅起訴とし、法人としての同社を起訴した。
本件はクライアントからの安価な制作費の提示が続いたことから将来の経営悪化に備えるために近藤自身が東京と大阪のカフェ店舗の帳簿から売上金を減額するなどの改ざんを行ったことに起因。2015年と2017年、2018年分の所得計約4億4600万円を隠し、法人税約1億1000万円と消費税約2900万円を脱税した。
ユーフォーテーブル 事件・不祥事
調査の結果、社の制作・運用資金には近藤自身の報酬や社内保留から捻出した資金が充てられており、疑惑の出たチャリティー募金等の資金も含め運用は適正であり、脱税した資金には一切手を付けられていなかったことが認められる。しかし、作品のヒットが続いた影響もあり2012年度より2021年現在まで同社がグッズ展開を通じて制作赤字を埋める大幅な黒字経営であったこと、会計担当の妻への帳簿改竄の強要や自ら店舗レジの資金回収を行い売上金を減算するなどの悪質さにより、「動機を考慮しても、経営者として強い非難を免れない」として、2021年12月10日、近藤に有罪判決が言い渡された。一方、脱税した金額分をufotable社が全額納付していた点や専門家による税務処理等の助言・支援を得られる経営体制を整えるなど今後の対策を講じたため近藤には執行猶予が付けられ、同社に対する罰金も3000万円に減額された。
脱税報道と告発・在宅起訴
ユーフォーテーブル 事件・不祥事
2019年3月末、社の脱税疑惑が週刊誌のウェブサイトで報じられ、その後の調査で、代表取締役社長の近藤光が東京や大阪のカフェ店舗の売上金から3割ほどを定期的に抜き、帳簿から売上金を減額するなどの改ざんを行っていたことが発覚。2015年と2017年、2018年分の所得計約4億4600万円を隠し、法人税約1億1000万円と消費税約2900万円を脱税したとされる。抜かれた売上金は近藤の自宅金庫に保管されていたという。そのことから、2020年6月3日、東京国税局が法人税法違反などの疑いで同社と近藤を東京地検に告発した。脱税は主に近藤本人が直接売上資金を回収していた東京・大阪のカフェ店舗で行われており、その他の地域店舗、およびアニメーション制作関連の資金には手を付けてはいなかった。
ufotableは告発が行われた同日に声明を発表。ファンや関係者への謝罪と共に、同社としては国税当局の指導に従って告発の時点で既に修正申告を行い、正しい税額の全額を納付したと発表した。
2021年7月9日、東京地検特捜部は上記の法人税法違反などの罪で近藤光を在宅起訴とし、法人としての同社を起訴した。
近藤によるワンマン経営
ユーフォーテーブル 事件・不祥事
ufotableは2000年の設立以降、2020年現在まで代表取締役社長で創設者の近藤によるワンマン経営で成り立っていた。近藤は同社唯一のプロデューサーとして、アニメ制作の予算管理を一手に引き受けていただけでなく、同社唯一の経営者として物販関連や東京・大阪のカフェ店舗に関しては売上金を近藤自らが回収に回っていたという。回収した売上金は全て近藤の自宅金庫に保管されていた。
会社の経理は本社スタジオと徳島スタジオにおけるアニメーション制作費や関連店舗の売上金を含め、全てを近藤の妻が一人で担当していた。しかし、近藤の妻は税理士や会計士の資格を取得していなかった。更に、会計作業を行うことに消極的だった妻に対し、近藤は帳簿の改竄を執拗に指示していた。また、当初、各関連店舗ではPOSレジにて売上金額を確認できる状態であったが、近藤が全店舗でロックをかけたため店舗従業員が売上金の確認をとれない状態になっていた。これに関して近藤は従業員たちに「情報漏洩防止のため」と話していた。これは実際に当時のアルバイトがカフェに関する情報漏洩をSNSでしていたことも影響している。そのため、代表の近藤以外は各店舗の売上金を確認できなかった。
第1回公判
ユーフォーテーブル 事件・不祥事
2021年9月17日、東京地方裁判所で開かれた初公判にて近藤は起訴内容を認め謝罪。カフェの売上金から脱税をしていたことを認めた。検察は冒頭陳述で「将来の経営悪化に備えてできる限り資金を手元に残しておくために、被告が東京・大阪のカフェ店舗の売上金から一部を抜いていた」と主張した。
第2回公判
同年11月1日、第2回公判で検察は近藤に対しに懲役1年8か月、法人である会社に対し罰金4000万円を求刑した。近藤は最終意見陳述で社員を含む関係者全員に対し謝罪の言葉を述べている。
本人尋問で近藤は「弊社で利益が出ていたのはカフェ事業のほか、Blu-ray Discや自社商品等のグッズ販売であり、現在までアニメ制作が黒字で続いているのはこの2つの収益があったため。アニメーション制作費のみでは赤字になる」「作品がヒットせず集客の見込みが立たなくなった場合、スタッフの給与が払えなくなる」という理由から資金を残すためにカフェの売上金から脱税に手を染めたと話した。
ユーフォーテーブル 事件・不祥事
また、「クライアントから提示される制作費が安価のため、その制作費だけでクライアントから求められたクオリティの作品を作ると赤字になる。それではスタッフを養えない。クライアントから求められるクオリティだけが上がる中、なんで毎回赤字になる額で作品制作を引き受けているのかと考えていて苦しかった」とアニメ業界全体の実情を語り、「弊社はたまたま出資した作品のヒットが続いていたが、そうでなければ既に倒産している」と話した。一方で脱税した資金には手を付けておらず、制作費や土地購入などの費用は全て適正な資金から支払われていると主張した。
判決
ユーフォーテーブル 事件・不祥事
2021年12月10日14時、東京地裁・田中昭行裁判官は近藤に対し懲役1年8か月執行猶予3年の有罪判決を言い渡した。東京地裁は近藤の供述した「将来の経営悪化に備えてできる限り資金を手元に残しておきたかった」という主張に関して、調査の結果、社の運用などに使用していた資金は近藤自身の報酬や社内保留から捻出したものであり、実際に東京と大阪のカフェの売上金から脱税した資金には一切手を付けていなかったこと、疑惑の出ていたチャリティー募金等の資金運用も適正であったことが認められる。しかし、2012年度以降の同社の利益が2021年現在まで大幅な黒字経営であった点から脱税を続けていたことは悪質と判断。さらに、会計担当の妻は帳簿の改竄等に消極的であったことに対し、執拗に改竄を指示していた点も指摘され、「経営悪化という将来の不安を踏まえても、経営者として強い非難を免れない」とし、有罪判決が言い渡された。一方、脱税した金額分をufotableがすでに全額納付していた点や専門家による税務処理等の助言・支援を得られる経営体制を整える対策を講じたため近藤には執行猶予が付けられ、同社に対する罰金も3000万円に減額された。
判決直後の14時24分、同社は公式HPにて謝罪文を掲載。ファンや関係者に対し謝罪し、法令を遵守し、経営の適正化に一層努めることを記載した。
判決後の変化