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スタジオ (映像撮影) 歴史的な経緯をふまえた分類
このようなスタジオでも、たいていは写真撮影スタジオと同じ程度には、ホリゾント（背景用の紙や布）や映像撮影用の照明機材（ライト類）は保有しており、オプションで借り出すことができる。ブルーバック合成（ビデオの世界ではクロマキー合成と呼ばれる）用のブルーホリゾントなども用意されていることが多い。ホリゾントや照明機材がたいていのスタジオに用意されていることについては、以下の同時録音用スタジオやビデオスタジオでも同じ。
レンタル料金は、一般に時間ないし期間による（この時間・期間には、セットなどの立て込み・解体に含まれる時間も含む。以下同じ）。レンタル内容は「撮影場所」のみであり、それ以外の資材類についてはオプションとなることが多い。
その後、撮影時の音が小さなムービーカメラが開発され（ムービーカメラの改善とともに、現場の音を生かすためにカメラを防音箱に入れるなどの対策がとられた）、映像と音を同時に記録することが主流となった。この時代の映像撮影スタジオは、「映像の撮影」と「録音」の2面的な機能を求められるようになり、外部の音を防音することについてもある程度の対策が取られるようになった。
スタジオ (映像撮影) 歴史的な経緯をふまえた分類
建物は、外部音からの防音が必須であるため、遮音壁を備えた専用のものを新築するか、あるいは廃業したボウリング場などの既存建築物を大改造するなどして、条件を満たしている。また、防音対策もあって締め切って使うのが前提であるため、空調設備は完備していて当然であり、前世代スタジオとは労働環境が一変している。
レンタル料金は、一般に時間ないし期間による。レンタル内容は「撮影場所」のみであり、それ以外の資材類についてはオプションとなることが多い。
さらにその後、ビデオによる撮影が主流となるに従い、ビデオ機材を組み込んだ総合的なシステムとしてのスタジオが主流となった。ビデオの撮影機材は高価なものが多く、またビデオ撮影機材の制御には大規模な映像管理システムが必要になってきたことから、それらの設備を組み込んだ一括してレンタルができるシステムのニーズが高まってきたためである。
また、テレビ放送の黎明期には「ビデオ編集」という作業が存在せず編集はフィルム撮影をしての映画的編集が前提であったことから、リアルタイムな情報提供のためには生放送という手段しかなかった。そのため、ビデオスタジオの用途の中には、撮影した映像をリアルタイムで番組として放送できるような能力も要求される場合があった。この系列のものは、ビデオ機材を組み込み、カメラからの映像の切換えなどを行って番組として仕上げる機能を持つものもある。
スタジオ (映像撮影) 歴史的な経緯をふまえた分類
そのような事情から、ビデオスタジオは、撮影を行う部分とビデオ機材の制御を行う部分とに分かれる。撮影を行う部分は「フロア」などと呼ばれる。ビデオ機材の制御を行う部分は「副調整室」「サブ」などと呼ばれる（「主調整室」は、放送用電波の送出管理を行う部屋のことであり、撮影用施設ではなく放送局の施設となる）。さらに別に、録画のためのビデオデッキなどを収める「機械室」を持つ場合もある。
建物は、専用の新築の建物であるか、大改造によって条件を満たしたものである。また、副調整室内にスポンサーやクライアントの立会いなどに対応した接待スペースを用意しているものもある。
レンタル料金は、一般に時間ないし期間により、レンタル内容は「撮影場所＋システムの使用料金」である。大半はオペレータ（機材の運用技術者）の人件費も含まれている。システムの利用を伴わないレンタルは、原則としてできない。
スタジオ (映像撮影) 歴史的な経緯をふまえた分類
撮影対象コンテンツを主にCM・VP・PVとしているスタジオ。
映画撮影スタジオより近代的だが、ビデオスタジオの様に副調整室を持たない。
対象コンテンツは何れもスタジオでの準備～撮影～撤収までの期間が短く編集設備等を必要としない為。
撮影スタジオ内の設備も映画スタジオ・ビデオスタジオと異なる。
広告制作プロダクションが親会社となっているケースもあり、横浜スーパー・ファクトリー（電通）、イメージスタジオイチマルキュウ（東急エージェンシー）、メディアガーデン（AOI Pro.）が有名である。
レンタル料は、
スタジオ使用料＋照明機材費＋その他の機材費＋電源料＋人件費＋消耗品費＋経費
の総合計が一般的である。
ある程度の継続的なニーズのある撮影に特化したスタジオもある。代表的な例として「特撮スタジオ」と「野外スタジオ」があげられる。
「モーション・コントロール・カメラ」「ヴァーチャルスタジオ（場所ではなく撮影機材の名称）」など、大規模で特殊な撮影機材を装備したスタジオである。
モーション・コントロール・カメラなどの特殊な撮影機材の中には、移動することが困難なほど大規模で定置型のものもある。そういった撮影機材が必要となるような特殊な撮影のために、あらかじめその機材を設置しておき、その機材のための専用の映像撮影スタジオとして使われるものがある。当初はもっぱら「SF映画」などの特撮の撮影に用いられたが、デジタル合成技術の進化に伴い、一般映画や大作テレビドラマなどでの使用も増加してきている。
レンタル料金は、一般に時間ないし期間によるが、レンタル内容は「撮影場所＋そのスタジオが備えている特殊機材の使用料金＋特殊機材のオペレータ人件費」のセットとなる。システムの利用を伴わないレンタルはできない。
巨大なセットを必要とする野外シーンの撮影などに使われる野原なども「スタジオ」と呼ばれる場合がある。たいていの場合、野外スタジオには撮影に使われる照明機材などが用意されており、レンタルでそれらの機材を使うことができる。
レンタル料金は、一般に時間ないし期間による。それ以外はすべてオプションとなることが多い。
スタジオ (映像撮影) 映画スタジオ
英語における「映画スタジオ」にあたるmovie studioあるいはfilm studio, ないしはたんにstudioという語は、「映画を撮影するためのスタジオ（場所）」という意味ではなく、「映画会社」それも「メジャー映画会社」という意味で用いられる。これは、「映画を撮影するためのスタジオ」が映画会社の中核設備であった時代の名残りであり、その伝統が引き継がれた用法である。独立プロダクションが製作した作品を、「studio」が意味する製作機能ではなく配給の機能をメジャー映画会社に求め、作品を売りつける場合、「studioに売る」と表現する。
日本語においては、映画スタジオといえば映画の撮影所であり、ステージがあって、セットを建て、装飾する美術スタッフが常駐し、セット撮影を行う場所である。
スタジオ (映像撮影) ビデオスタジオの詳細
以下、現在（2005年時点）ではもっとも一般的なビデオスタジオについての詳細について述べる。
ビデオスタジオは、前述の通り、「撮影を行うフロア」と「撮影システムを制御する副調整室」に分けられ、見える範囲で2室構成となっているのが一般的である。実際には他にビデオデッキや制御機器類などをおさめた「機械室」を別に持ち、3室構成となっていることが多い。
副調整室の機能は、その目的に応じて決められる。
ビデオスタジオの規模や用途はさまざまである。
小規模なものには、企業が自社内の広報用ビデオ映像を制作するために用いるものや、全国規模の塾が名物講師の授業を全国配信するために用いるものなどがある。
大規模なものには、テレビ局が自社番組の制作に用いるものがある。
ビデオスタジオに求められる機能にも、さまざまなものがある。
特に性格の差があらわれるのは、テレビ局が保有するものである。ビデオスタジオとひとくちに言っても、生放送用のシステムに重点を置いたものや、ドラマやバラエティショー番組など編集を前提とした作品の撮影などを主目的としてフロアを広く取ったもの、放送そのもののイベント化を目指したスケルトンスタジオなどがある。
それらのスタジオの性格は、必ずしもはっきりと分けられるものではなく、クロスオーバーする部分がある。しかしある程度の傾向はみられるため、以下その特徴に着目して詳述する。
スタジオ (映像撮影) ビデオスタジオの詳細
生放送用のビデオスタジオは、報道番組やワイドショーなどを主目的としたものである。生放送用のビデオスタジオの副調整室は、ビデオ信号を送ることが可能な容量を持つ専用回線によって、送出局の主調整室と直結されている。
これらのスタジオは、生放送が主目的であるため、撮影そのものはあまり凝ることができないし、また合成などにも限界がある。そのため、撮影を行うフロアよりは、撮影されたものの切換えなどを行う副調整室に重点が置かれて設計されている。
撮影機材としては、そのスタジオ専用のスタジオカメラが数台設置されている。必要に応じてカメラを増やしたりクレーンなどの撮影用の特機を入れることも可能である。
副調整室には、リアルタイムでビデオ素材を送出したり音響効果をつけたりするという作業が必要になることが多いため、生放送中に挿入する取材ビデオの映像を再生するビデオデッキや、効果音などの音素材を再生するオープンリールテープレコーダー・CDプレーヤー・MDプレーヤーなど、充実したものが用意されている。
また、報道番組などに使われることを想定して、ビデオスタジオそのものが、放送局の報道セクションなどの近隣に設置されていたり、報道セクションとの間がガラス張りにされているなどの演出的工夫が凝らされている場合もある。
スタジオ (映像撮影) ビデオスタジオの詳細
生放送を行う場合には、副調整室で仕上げられた映像信号は、放送局の主調整室に送られ、そこからリアルタイムで放送される（副調整室での仕上げ作業に失敗した場合には、そのまま放送事故になる）。
また、この設備を持つスタジオは、次に述べる「編集前提の撮影用スタジオ」としても、限定的にではあるが、使用が可能である。
編集前提の撮影用スタジオは、編集したのちに作品として仕上げることを目的とした映像を撮影するスタジオである。生放送・スタジオ撮影がないドキュメンタリー以外の大半の番組が対象となるため、かなり受け持ち範囲が広い。また、このタイプのスタジオでも副調整室はある程度の機能を持っているため、生放送用スタジオには劣るにせよ、主調整室と回線を直結すれば、生放送を行うことも可能である。
スタジオ (映像撮影) ビデオスタジオの詳細
このタイプのスタジオの典型的なものは、テレビドラマなどの撮影に使われるスタジオである。このようなケースでは、大規模なセットを組む必要が出てくることが多いため、副調整室よりもフロアの方に重点が置かれる。フロアの面積を広く取り、高さなども余裕を持たせる必要がある。また、生放送と比べると撮影が長時間に及ぶことが多いために、出演者やスタッフの休憩用スペースなども必要となる。セットの組み立てや解体なども日常的に行われるため、大道具担当チームなどとも連携を取る必要があり、大道具倉庫などとも組みあわせて設計される。大は小を兼ねるで、広いスタジオに複数のセットを組み、時分割して複数の番組が共用するといったことも行われる。
機材は、そのスタジオ専用のスタジオカメラのほか、収録用のビデオデッキに重点が置かれて整備されている。バラエティ番組の収録の際には、出演者に取材ビデオを見せる必要があることから、ビデオ再生機材やひととおりの音素材再生機材も用意されているが、それらは生放送用のスタジオほどには重視されない。
収録そのものをイベント化するために、街頭ないし建物内部の一般市民が容易に見ることができるところに、ガラス張りのスタジオを設置することがある。それらのスタジオは、中の様子が透けて見えることから「スケルトン（＝骸骨、骨格）スタジオ」と呼ばれる。基本的には、あまり凝った構成ではない生放送用のスタジオであり、報道番組の一部あるいは全部をスケルトンスタジオから放送する場合もある。
なお、この形式のスタジオの名称については、放送局社屋内については「オープンスタジオ」、放送局社屋外の場所にあるものは「サテライトスタジオ」と呼ばれるケースも存在する。
スタジオ (映像撮影) テレビ局のスタジオ
テレビ局のスタジオにはいろいろな特徴があり、その一例としてTBSテレビやフジテレビ・テレビ朝日の報道専用スタジオは、報道局と隣接した場所に配置されており、その地の利を活かしスタジオの一部を報道フロアに開放もしくは隣接部の仕切りを壁ではなく遮音ガラスとして、報道フロアとの一体感を演出している。
また、日本テレビの場合は、本社内に“マイスタジオ”と呼ばれるオープンスタジオがある（現本社の稼動開始に合わせて、旧本社の同名スタジオは閉鎖）。こちらは視聴者に番組が作られる過程の一部を見てもらおうという意図と、放送中の外の様子（天候であり、時間経過である）を見せながら番組を進行することで、視聴者に「リアルタイム感」を味わってもらいたいという2つの意図がある。同局には“ゼロスタジオ”という同様の意図を持たせたオープンスタジオがあるが、こちらはその意図を更に深め、演奏所であるスタジオ全体を外に公開している（コストや運用上の都合から、このスタジオ専用の副調整室は設けられず、別のスタジオの副調整室を使用している）。
スタジオ (映像撮影) テレビ局のスタジオ
他には、TBSテレビのAスタジオとBスタジオで、双方の「美術（大道具）搬入口」を共用にし、その開口部もスタジオとして使用できるようなケースもある。これにより、両スタジオを一体化した運用も可能であるが、これは両スタジオの「美術（大道具）搬入口」を設計の都合上一つに集約する必要があり、その際に偶然出てきたアイデアが形になったということである。そのため当初から両スタジオの一体化運用はあまり重要視されておらず、一部特別番組で共用部にセットを組んだことがある程度に留まる。
さらに大阪の毎日放送では、テーマパーク（この場合はユニバーサルスタジオジャパン）にスタジオ（MBSスタジオ in USJ）を設置していた時期があった。こちらについては元々「映画スタジオ」のテーマパークであるものの、実際にここで映画が撮影されている訳ではないことから、パーク敷地内に「実際の番組制作が行われる施設を設けたい」という運営者側の希望があり、それを毎日放送が受けて開設したという経緯がある。
スタジオ (映像撮影) テレビ局のスタジオ
収録専用スタジオには、敷地内に「（屋外）オープンセット」を常設もしくはその都度設営するケースもある。一例としてはTBSテレビの緑山スタジオ敷地内に「痛快なりゆき番組 風雲!たけし城」「SASUKE」のセットや、ドラマ撮影用に住宅地のオープンセットが組まれたケースがあり、日本テレビの生田スタジオ敷地内には江戸の町並みを再現したオープンセットが組まれたケースなどもあった（現在は閉鎖）。
日本のテレビ局のスタジオで一番面積が広いスタジオはNHK放送センターのCT-101スタジオで350坪ある。地方局を含めた場合スタジオの平均は80坪程度であり、地方局でも自社制作の多い老舗局は広さよりも同時使用を含めた狭めのスタジオとなっている場合が多い。また、NHKと民放では坪数の定義が違い民放と同じ坪数でもNHKのスタジオは若干広いことになる。
スタジオ (映像撮影) テレビ局のスタジオ
ひとつの建物内に存在するスタジオ数としては、民放キー局では大小合わせて6〜10程度と言われ、民放準キー局も含めた地方局では2〜4程度が普通とされる。そのような中にあって東京・渋谷のNHK放送センターには35以上のテレビスタジオ（と専用サブ）がある。かつてのごく一時期ではあるが、TBSや日本テレビなどの一部民放局や制作プロダクションに貸し出された事があり、一部民放の番組がNHK放送センター内で収録されたことが問題になったこともあるという。当時は放送局以外の外部スタジオが少なかったという事情もあったそうであるが、現在では外部スタジオの増加などもあり、NHK以外（外部）への貸し出しは行われていないという。
【注意】放送局名は登記社名に準じた形、略称は省略。一部「愛称」も併記。
スタジオ (映像撮影) テレビ局のスタジオ
キー局（並び順はアナログチャンネル順）
日本テレビ：全スタジオで最大なのは、2019年1月末より運用開始した番町スタジオにある265坪のC1スタジオとC2スタジオ、汐留の本社屋日テレタワー内のスタジオでは、13Fにある211坪のS1スタジオ（2019年1月まで稼働していた麹町分室では1Fにある250坪のGスタジオ）
TBSテレビ：本社4Fにある共に260坪のAスタジオとBスタジオ（砧スタジオでは、共に200坪のK1スタジオとK2スタジオであり、横浜・緑山スタジオでは、共に240坪のM4スタジオとM5スタジオ、「オープンロケ地」は約20,000坪）
フジテレビ：本社3Fにある300坪のV4スタジオ（2007年9月稼動のフジテレビ湾岸スタジオにおいても最大規模のスタジオは313坪で全8スタジオ中4スタジオ）
テレビ朝日：本社B1Fにある245坪の第1スタジオ（アーク放送センターでは､B3Fにある190坪のAスタジオ）
テレビ東京：本社1Fにある200坪の第1スタジオ（神谷町スタジオでは、200坪の第1スタジオ。天王洲スタジオでは､250坪の天王洲1スタジオ）
スタジオ (映像撮影) テレビ局のスタジオ
基幹局
名古屋（並び順は開局順）
CBCテレビ：放送センター内にある80坪のBスタジオと会館内にある80坪の第6スタジオ
東海テレビ：本社新館内にある80坪のAスタジオ・Bスタジオ
名古屋テレビ（メ～テレ）：本社内にある120坪のBスタジオ
中京テレビ：本社内にある120坪のBスタジオ
テレビ愛知：本社内にある90坪の第1スタジオ
福岡
RKB毎日放送：本社内にある120坪のT-1スタジオ
九州朝日放送：本社内にある120坪のテレビスタジオ
テレビ西日本：本社内にある130坪の第1スタジオ
福岡放送：本社内にある110坪のAスタジオ
TVQ九州放送：本社内にある85坪の第1スタジオ
札幌
北海道放送：本社内にある129坪のテレビ第1スタジオ
札幌テレビ：本社内にある90坪のTスタジオ
北海道テレビ：本社内にある100坪の第1スタジオ
北海道文化放送：本社内にある140坪の第1スタジオ
テレビ北海道：本社内にある65坪の第1スタジオ
地方局では60～100坪程度が一般的とされ、最大でも150坪クラス止まりだという。200坪クラスのスタジオはいまのところ存在していない。
テレビ局のスタジオ番号には、数字を使う所、アルファベットを使う所、数字とアルファベットを合わせて使う所と様々である。
在京局について具体的に挙げると、NHKでは本部放送センターではアルファベット2文字と数字3桁の組み合わせ（「CT-101」など）、日本テレビでは現本社が「汐留」の「S」と数字の組み合わせ（「S1」など）、TBSテレビはラジオが数字のため、それとの区別からアルファベットを使用し、フジテレビも日本テレビ同様にアルファベットと数字の組み合わせ（「V1」など）。テレビ朝日とテレビ東京、そして東京MXテレビは共に数字のみ（「第1スタジオ」など）だが、テレビ朝日は一部のスタジオに所在階数を合わせたスタジオ番号を付けている。
NHKおよび東京MXテレビを除く在京局について、スタジオ名について更に細かく見ていくと、このようになる。
NHKの場合、昔（内幸町時代）は第1スタジオ・第2スタジオなどの第○スタジオとつけていた〈ただし、1964年の渋谷区にある放送センターの一部完成・第1期運用開始まで　地域拠点局、地方放送局では現在でも第○スタジオとついているところがある〉が、1964年の放送センター（現局舎）一部完成・第1期運用開始からは現在の呼び名で呼ぶようになった　内幸町の旧放送会館にあったスタジオも、現放送センターの一部完成・1973年の完全移転まで3ケタの数字で呼んでいた。本部機能が内幸町時代の1965年から渋谷移転後の1980年まで放送された朝の情報番組スタジオ102は、番組タイトルが使用スタジオに由来しており、旧放送会館の102スタジオを使用した後、渋谷の放送センター移転以降はCT-102スタジオを使用した為、移転前後でタイトルを変えることなく放送されていた。
新・アフタヌーンショー
『新・アフタヌーンショー』（しん・アフタヌーンショー）は、テレビ朝日系列局ほかで生放送されていたワイドショー。テレビ朝日系列局では1987年3月23日から同年10月2日まで、毎週月曜 - 金曜 12:00 - 12:55（JST）に放送。一部のクロスネット局および系列外局では14:00もしくは15:00からの時差ネット。
新・アフタヌーンショー 概要
前身は、渡辺宜嗣アナウンサーが司会をしていた『なうNOWスタジオ』。製作発表で司会の川崎敬三は「これが最後の気持ちです」と語った。第1回は川崎と古手川伸子がテレビ朝日アーク放送センターの外からの挨拶で始まった後、社屋に入りスタッフ等からの激励や花束を受けスタジオに入った。『なうNOWスタジオ』の内容をそのまま受け継ぎ、1985年10月に「やらせリンチ事件」（やらせリンチ報道）で打ち切られた『（旧）アフタヌーンショー』のような事件を一切扱わず、スキャンダル抜きの芸能情報、生活情報を主にした内容だった。
しかし、視聴率の低迷に加え、富士山ロケ中の取材クルーの水死事故が追い打ちをかけてしまったことから、結局、わずか半年で打ち切りとなった。なお、川崎はこれを機に事実上芸能活動を休業した。
その後もテレビ朝日の平日正午枠は後番組『布施明のグッDAY』も半年で打ち切りとなり、以降、1996年4月の『ワイド!スクランブル』放送開始（現在も継続中）するまでに10回以上もの改編を繰り返すこととなる。
新・アフタヌーンショー ネット局
系列は放送当時のもの。遅れネット局では14:00 - 14:55または15:00 - 15:55に放送されていた。
北尾博伸のラジまるワイド
北尾博伸のラジまるワイド（きたおひろのぶのらじまるわいど）は、和歌山放送で放送されていたラジオ番組。2004年4月16日（金）に終了。
メディア関係のスタジオ一覧
メディア関係のスタジオ一覧（メディアかんけいのスタジオいちらん）は、テレビ番組・ラジオ番組にて使用されるスタジオを指す。
メディア関係のスタジオ一覧 テレビ番組のスタジオ
★は過去に存在したスタジオ
東京都
神奈川県
大阪府
スワンナプーム空港
スワンナプーム空港（スワンナプームくうこう、タイ語: ท่าอากาศยานสุวรรณภูมิ タイ語発音: [tʰâː.ʔāː.kàːt̚.sā.jāːn.sùʔ.wān.nā.pʰūːm]、英語: Suvarnabhumi Airport）は、タイのバンコク中心部から30km東方のサムットプラーカーン県バーンプリー郡にある国際空港である。2006年9月28日に開港した。スワンナプーム（サンスクリット語: सुवर्णभूमि, ラテン文字転写: Suvarṇabhūmi）とは、サンスクリット語で「黄金の土地」を意味する。
スワンナプーム空港 概要
敷地面積は3,520ha（成田国際空港の約3倍）で、世界有数の規模を持つ国際空港である。3本の滑走路を持ち、年間約6,500万人の旅客が利用している。4本目の滑走路を建設する計画があり、そうなれば理論上、年間1億人の輸送が可能となる。長らくバンコクの空の玄関であったドンムアン空港に代わる施設として建設されたため、ドンムアン空港の空港コード「BKK」が継承された。
格安航空会社専用の空港ターミナルビルが建設される計画があるが、複数の格安航空会社がドンムアン空港の継続使用を当局に要請し、認められた。
第二次世界大戦前後の民間航空の発達期を通じて、バンコクは大規模な内戦や内乱がなく政治的に安定し、他の東南アジア各国に乗り入れやすい上、ヨーロッパとオーストラリアを結ぶ「カンガルールート」の中継地点という地の利があったため、ドンムアン空港は東南アジアのハブ空港として機能していた。しかし1960年代以降の航空機の大型化や、タイ国内並びに東南アジア圏内における航空需要の増加に伴い、空港施設が手狭になったため、新空港の建設計画が立案された。
1973年（タイ仏暦2516年）、タノーム政権時に、空港の用地買収が完了した。しかし同年に発生した10月14日政変によりタノーム首相が辞任し、計画が凍結された。
スワンナプーム空港 概要
1981年、シンガポールに最新の設備を備えたチャンギ国際空港が開業し、東南アジアの新しいハブ空港となった。
その後何度か、この計画が現れては消えたが、1996年（タイ仏暦2539年）にバンコク新空港株式会社が設置され、造成工事が開始された。しかし1997年にはアジア通貨危機に見まわれ、またもやお蔵入りになりそうになった。その後、建設費用取得のための円の借款交渉で日本国政府との間に多少の問題が起きたものの、空港会社設立から6年後の2002年に、ようやくターミナルの建設が開始された。
本来は2005年9月に開港予定であったが、空港の計画変更、システムチェックなどにより工期が延びた。2006年7月29日に国内航空会社による航空機を使ったテストが実施され、9月15日より一部の航空会社が就航した。9月19日に軍事クーデターが起きたが、予定通りに9月28日午前3時、スワンナプーム空港が正規開港した。
正規開業後、最初に到着した旅客便は、ウクライナのキーウからのアエロスヴィート航空であった。また、最初の出発便もキーウ行きの便であった。
空港ターミナルビルはドイツ人建築家のヘルムート・ヤーンが設計した斬新なデザインである。新規オープンの大規模空港に多く見られるように、開業直後にはさまざまなトラブルが発生したが、現在は解決している。
スワンナプーム空港 概要
その後も、下記のようなトラブルが続いていたが、大分改善が進められている。
また当空港では、開港直後から滑走・誘導路上に亀裂・損傷が多数発見されていた。開港半月後の2006年10月半ばには、東側滑走路 (01R/19L) 端部に亀裂が発生した。その後も亀裂発見の報告は増え続け、確認されているものだけでも100箇所以上に上った。また、ターミナルビルにおいても、ボーディングブリッジが破損するなどの被害が見られた。
このため、空港を管理・運営するタイ空港公社（AOT）では、滑走路を一時閉鎖して補修に当たった。この影響を受け、一部フライトが上空での待機や代替空港への着陸を余儀なくされるなど、空港機能に一部支障が出た。
破損の原因としては、不等沈下が起こりやすい沼沢地を埋め立てて建設されたことや、整地の際に粗悪な砂を利用した施工不良の可能性が指摘されている。なお、西側滑走路は別の業者が受注したため、ひび割れは起こっていない。
スワンナプーム空港 概要
上記のように当空港は初期の施工面で欠陥があることや、都内までの距離がドンムアン空港に比べ遠いこともあり、国内の一部航空会社から都内に近いドンムアン空港を再使用するよう求められていた。タイ航空当局ではこれらの要請を受け、国内線に限りドンムアン空港に再移転することを認めた。2007年3月25日より、タイ国際航空（一部路線は残留・2009年3月に全路線がスワンナプームへ再び戻る）と、格安航空会社のノックエアとワン・トゥー・ゴー航空が移転した。2012年10月1日より、タイ・エアアジア、エアアジア、インドネシア・エアアジアが移転した。
2008年11月、ソムチャーイ・ウォンサワット政権に反対する民主市民連合（PAD）による反政府運動によって空港ターミナルビルが占拠・封鎖されてしまい、国際線航空機が発着できない状況となった。そのため、タイ国軍基地を兼用しているウタパオ国際空港を代替の国際空港として使用したが、ソムチャーイ政権の崩壊で反政府団体が撤収し、9日後に再開した。
当空港をハブ空港としているタイ国際航空は、民主市民連合が9日間にわたってバンコクの2つの空港を占拠し続けたことで、欠航や予約のキャンセルで約520億円の損害があったとし、民主市民連合に損害賠償を請求した。
スワンナプーム空港 将来
現ターミナルの北西側に第2ターミナルの建設計画が一旦は決まったが、2024年にその計画が見直された。2025年現在、現ターミナルの南側に2031年完工予定で年間7000万人の旅客対応の新ターミナル（名称未定）建設計画がある。
スワンナプーム空港 旅客ターミナルビル
設計者はドイツ人建築家のヘルムート・ヤーン。空港ターミナルビルをひとつにする「ワンフロア戦略」により、搭乗や乗り継ぎも便利な構造になっている。単体の延床面積56万㎡。
2013年から空港ターミナルの南側に、A380にも対応するものも含む29の搭乗口を備えたミッドフィールドサテライトコンコースの建設が開始された。
2023年9月28日、サテライトターミナル（SAT-1）がソフトオープン開業した。旅客ターミナルビルとは、地下の全自動新交通システム（APM）で連絡されている。地上4階、地下2階建、延床面積は21万6000㎡、搭乗ゲートは28ヶ所、年間1,500万人の利用客増加に対応する。
国際線専用であり、ソフトオープン時はタイ・エアアジア X、タイ・ベトジェットエア、タイ国際航空などが利用、その後の正式オープン後はエミレーツ航空、カタール航空も利用している。
スワンナプーム空港 交通アクセス
空港ビル地下一階に駅があり、バンコク中心部を結ぶ空港連絡鉄道。早朝5:30から深夜0時過ぎまで12～15分間毎の運行。マッカサン駅でMRTに、終点パヤータイ駅でBTSに接続している。鉄道ゆえにバンコク市街地の渋滞の影響をうけることがなく終点まで35分ほどで行けるので、大きな荷物がなくかつ深夜未明の時間帯以外はこの鉄道利用が便利である。
運賃は距離制で空港駅からマッカサン駅まで35B、パヤータイ駅まで45B（2025年9月時点）
ターミナル2階より乗車。
到着階にある専用申込カウンターで申し込む。英語の他に簡単な日本語が通じる場合もある。専用申込カウンターから車寄せまでポーターが無料で荷物を運んでくれる。
都内まで900 - 1,900B、パッタヤーまで2,600Bの定額料金（都内ゾーンや車種により異なる。高速道路料金込み）。
料金は申し込みカウンターで事前に支払う。クレジットカード払い可能。
車種はメルセデス・ベンツEクラスやボルボS80などの高級車、もしくはティアナやカムリなどの中型セダン、7人乗りのワゴンがある。
タイ空港公社（AOT）が運営している。
スワンナプーム空港 交通アクセス
到着の1つ下の階であるターミナル1階より24時間乗車可能。
タクシー乗場には、乗車可能なタクシーが駐車されているレーン番号を発券する端末が複数設置されており、端末から出てきたレシートに書かれたレーンに停車しているタクシーに乗車するシステムになっている。タクシー運転手に行き先（ホテル名など）を英語で告げるか、紙やスマートフォンで行き先と住所、電話番号を示せば、行き先まで連れて行ってもらえる。
バンコク都内まで約250B-350B（メーター料金に50Bの空港乗り入れ追加料金、及びバンコク都内までの高速道路料金が25 - 65B別途必要）。
メーターを使用しないドライバーもいる（法令によって認められている）ので、乗車前にメーター使用を促す「メーター・プリーズ」と言う。メーターを使用する場合、高速道路料金は料金所の手前で運転手に渡す(多く渡した場合には、おつりは返してもらえる)。尚メーターを使用しないドライバーに当たってしまった場合には、事前に料金の交渉が必要となるが、高速料金込みで約400B程度になることがほとんど。
スワンナプーム空港 交通アクセス
空港から乗車できる登録タクシーは、運転手が英会話やマナー講習を受けた上で、製造後5年以内のエアコン付き新車（トヨタ・カローラや日産・サニーなどの小型セダン）であるなどの条件を満たすことで、空港運営会社からライセンスが与えられたもののみとなっている。なお、登録タクシー以外のメーター・タクシーは空港から客を乗せることが禁止されている。
一部の路線は、空港内の公共交通センター (Public Transportation Center) より発着する。旅客ターミナルから、無料シャトルバスで所要5分
ドンムアン空港発の航空券を所有している者に限り無料
公共バス（バンコク近郊方面）
S1 : 旅客ターミナル - カオサン通り、サナームルアン（王宮前広場）
554 : 旅客ターミナル - ワット・プラシーマハタート駅、ドンムアン空港経由 - ランシット
555 : 旅客ターミナル - ワット・サミアンナーリー駅、ドンムアン空港経由 - ランシット
558 : 旅客ターミナル - セントラルデパート・ラーマ2世通り店
運賃 : 約24 - 37B、S1のみ60B（区間制のため、利用する距離によって運賃が異なる）。
スワンナプーム空港 交通アクセス
運行時間 : 4:00 - 23:00
BMTAが運営。路線の運休、経路変更が予告無く頻繁に行われるため注意が必要。スーツケースなどの大きな荷物を持ち込む場合の追加料金はない。
乗合ミニバン（ロットゥー）
549 : 公共交通センター - ミンブリー
552 : 公共交通センター - オンヌット
552A : 公共交通センター - サムットプラーカーン・パークナム
554 : 公共交通センター - ドンムアン空港経由 - ランシット
555 : 公共交通センター - ドンムアン空港
559 : 公共交通センター - en:Future Park Rangsit
荷物の少ない空港勤務者向けであり、スーツケースのような大きな荷物を持ち込む場合は、2名分(通常の2倍)の料金を請求されるため注意が必要。
2011年5月までは「エアポート・エクスプレス」という空港連絡バスが運行されていた。
バンコク・チョンブリー高速道路、バンナー・トラート高速道路
だいわ
株式会社大和（だいわ）は、鹿児島県薩摩川内市に本社を置き、鹿児島県および宮崎県内でスーパーマーケットを展開する企業。CGCグループに加盟する。
だいわ 概要
1960年創業、1963年会社設立。鹿児島県（種子島・奄美大島を含む）および宮崎県、特に薩摩川内市を中心とした北薩地区を中心に店舗を展開する。
鹿児島県内では、タイヨーやニシムタ、A・コープ鹿児島と並ぶ小売業である。
ロゴマークは鶴を模し「大」の字から図案化したものである。ただし「だいわ」の屋号と鶴のロゴマークは新規開業店舗では見られなくなっており、最近の大型店舗（総合スーパー）では「プラッセ」の屋号を使用している。かつては「だいわ」の店舗は「ショッピングデパート」、「プラッセ」の店舗は「ハッピーライフタウン」と銘打っていたが、のちに「ハッピーライフタウン プラッセ&だいわ」として統合された。
スーパー各店ではセールとして、毎週火曜日・水曜日に「スーパー7の市」を開催している。また買い物弱者対策として、移動スーパー「とくし丸」による移動販売を行っている。
スーパーマーケットのほか、鹿児島県内の一部のTSUTAYAもフランチャイジーとして運営している。
営業エリア内において、経営難に陥った競合他社の店舗をしばしば引き継いでいる。
だいわ 概要
代表的な例として、かつて九州最大手の総合スーパーであった壽屋（現：カリーノファシリティーズ）から、鹿児島県および宮崎県内のほとんどの店舗を譲渡された。その際に店舗規模により「プラッセだいわ」「だいわ」として転換してリニューアルオープンした。旧寿屋の再開第一号店はプラッセ串木野駅前店であった（その後閉店、現在はニシムタ串木野店・食鮮館）。
また、姶良市の食品スーパー「こうか」を「だいわ蒲生店」に転換した（のち閉店、現：ローソン蒲生上久徳店）。
そのほか、主に北薩地区で展開していた食品スーパー「クッキー」「ラークス」を運営する株式会社クッキーが、2018年10月に全店閉店したことに伴い、同店の9店舗のうち8店舗を同年10月1日付で引き継いだ。
2013年3月より自社発行のポイントカードに代わり、Tポイントを導入していたが、2020年2月をもって終了した。
Tポイントカードに代えて、ポイントカードとしても使える自社発行の磁気ストライプカード型電子マネー「もじょか（Mojoca）カード」を2019年に導入した。プラッセだいわ川内店は8月から先行導入、それ以外の店舗は9月から導入している。
その後はQRコード決済にも対応し、2024年5月現在、PayPay、d払い、au PAY、楽天ペイ、メルペイが利用可能である。
だいわ 店舗
2022年9月時点で、20店舗を展開している。2025年時点では店舗数を縮小している。
2020年2月時点で、鹿児島県と宮崎県に9店舗を展開している。現在は何店舗か閉店している。
テラヘルツ
テラヘルツ（THz）は国際単位系における周波数の単位で、1012ヘルツ（Hz）（=1000000000000 Hz）、1000ギガヘルツ（GHz）、0.001ペタヘルツ（PHz）に相当する。1 THzの1周期は1ピコ秒で、電磁波の場合の波長はおよそ300マイクロメートルである。
テラヘルツ 概要
テラヘルツ帯の電磁波はテラヘルツ波と呼ばれ、光波の直進性と電波の透過性を兼ね備えた波長領域である。日本の電波法では、「「電波」とは、三百万メガヘルツ以下の周波数の電磁波」と定められており（三百万メガヘルツ=3M×MHz=3THz）、それ以上は遠赤外線となる。テラヘルツの領域の電波はマイクロ波と呼ばれる電波の一種である。
テラヘルツ電磁波は大気中での減衰が大きいので、その到達距離は短い。テラヘルツ電磁波を利用する技術は近年になって開発されたもので、医学画像や監視などに応用されている。
電磁波における最後の未踏領域とされ、今後市場全体で、2014年の5470万ドルから2024年には12億ドルとなる見込み。近年、成長する市場をあてこんで各国でベンチャー企業の参入が相次ぐ。
従来はテラヘルツの発振と検出には超伝導素子が使用されていたが、近年ではGaNのような化合物半導体やDAST有機光学結晶による非線形光学効果による室温での発振に成功している。
テラヘルツ時間領域分光（Terahertz time domain spectroscopy）では、テラヘルツ電磁波を物質の具体的な特徴描写のために使用している。特に、電磁波の位相と振幅を測定できるので、物質の詳細な測定が可能になる。
彼女を見ればわかること
『彼女を見ればわかること』（かのじょをみればわかること、Things You Can Tell Just by Looking at Her）は、2000年のアメリカ映画である。ロドリゴ・ガルシア監督によるオムニバス映画。
5つのストーリーで構成され、ロサンゼルスに住む5人の女性の悩みや人生の転機を描いたドラマ。
アメリカでは、内容が地味だという理由で劇場で公開されず、有料テレビチャンネルのショウタイムでの放映（2001年3月11日初放映）となったが、東京ではBunkamuraル・シネマで公開され、ロングランヒットとなった。
監督は、魔術的リアリズムの代表作家ガルシア・マルケスの息子であるが、作風は現実的で正反対と言ってもよい。
第53回カンヌ国際映画祭「ある視点」部門グランプリ受賞。サンダンス・NHK国際映像作家賞受賞。
彼女を見ればわかること ストーリー
第1話「キーナー医師の場合」
認知症の母親を介護する女性医師の心の拠り所。
第2話「レベッカへの贈り物」
不倫関係の末に妊娠した女性の葛藤と決断。
第3話「ローズのための誰か」
思春期の息子をもつシングルマザーの新たな恋。
第4話「おやすみリリー、クリスティーン」
死にゆく恋人を見守るレズビアンの占い師。
第5話「キャシーを待つ恋」
盲目の妹との関係を通して愛を摸索する女性刑事。
ジェイコム中野
株式会社ジェイコム中野（ジェイコムなかの）は、かつて東京都中野区に本社を置き、ケーブルテレビ（同時再放送、自主放送）と電気通信事業（インターネット接続、IP電話）を主たる業務とし、有線一般放送（ケーブルテレビ局）を運営する一般放送事業者および電気通信事業者であった。株式会社ジュピターテレコム(J:COM)の連結子会社であり、会社および局呼称は「J:COM 中野」であった。
ジェイコム中野 沿革
2006年（平成18年）
1月1日
呼称を「JCN中野」に変更。
7月1日
JCN共通ロゴデザインのロゴマークを展開。
JCN統一サービス名称として『JCNテレビ』、『JCNインターネット』および『JCN電話』を制定し展開。
JCN統一サービスラインナップ導入。
10月1日
『JCN電話』として、KDDI株式会社のプライマリIP電話（0AB〜J IP電話）サービス「ケーブルプラス電話」を開始。
2009年（平成21年）
2月10日
au携帯電話端末を販売開始。
4月1日
DVDドライブ搭載HDD内蔵録画機能付きSTB『録りま専科DVD』を提供開始。
気象庁の高度利用者向けサービス用いたサービス『JCN緊急地震速報』を開始。
6月1日
双方向設置済みの「HDD内蔵STB」利用者向けに、リモート録画予約サービス『ケータイ録画予約』を提供開始。
9月1日
『JCN VODサービス』で、『NHKオンデマンド(NOD)』を開始。
9月17日
アナログ多チャンネル放送サービス終了。
12月1日
下り最大160Mbpsの超高速インターネット接続サービス『スピードスター160』を開始。
ジェイコム中野 沿革
2011年（平成23年）
4月1日
『JCNプラスチャンネル』をハイビジョン化。
BD・DVDドライブ搭載HDD内蔵録画機能付きSTB『録りま専科ブルーレイ』を提供開始。
HDD内蔵録画機能付きSTBセットの新コース『HDDコース』を提供開始。
双方向設置済みの特定STB利用者向けに、『STBポータルサービス』および『JCNおすすめナビ』を提供開始。
6月1日
リモート録画予約サービス『ケータイ録画予約』を拡充し、『ケータイde録画予約』を提供開始。
7月14日
地上放送の暫定的「デジアナ変換」を提供開始。
7月24日
地上アナログ放送の放送対象地域外テレビ局を再送信終了。
2012年（平成24年）
3月12日
『JCNインターネット』利用者向けに、『JCN WiMAX』を提供開始。
4月1日
双方向設置済みの特定STB利用者向けに、『Shufoo!』を提供開始。
6月25日
『JCNインターネット』利用者向けに、『Wi-Fi内蔵モデム』を提供開始。
7月20日
『JCNインターネット』利用者向けに、公衆無線LANサービス『ケーブルTV Wi-Fi』を提供開始。
10月1日
商号を「株式会社JCNシティテレビ中野」に変更。
『JCNプラスチャンネル』の名称を『JCN中野チャンネル』に変更。
新しいコミュニティチャンネル『にっぽんケーブルチャンネル』を放送開始。
ジェイコム中野 沿革
2014年（平成26年）
3月31日
『JCN VODサービス』を終了。
4月1日
親会社のジャパンケーブルネット株式会社が株式会社ジュピターテレコムに吸収合併されたことに伴い、株式会社ジュピターテレコムの連結子会社となる。
6月1日
呼称を「J:COM 中野」に変更。
『JCN中野チャンネル』の名称を『J:COMチャンネル中野』に変更。
「JCN」ブランドを廃止。
J:COM統一サービス名称として『J:COM TV』、『J:COM NET』および『J:COM PHONE』を制定し展開。
J:COMサービスラインナップ導入。
『J:COM PHONE プラス』を提供開始。
「にっぽんケーブルチャンネル」（JCN）を「J:COMテレビ」（J：COM）に統合。
7月1日
商号を「株式会社ジェイコム中野」に変更。
10月1日
『J:COM WiMAX 2+』を提供開始。
ジェイコム中野 業務内容
統一サービス
J:COM TV（テレビ放送サービス）
双方向機能（STBインターネット接続サービス）
インタラクTV（STBテレビ向け情報サービス）
ナビシェル（STB向けご案内画面サービス）
J:COMオンデマンド（VODサービス）
リモート録画予約（番組録画予約）
ジェイコム マガジン（番組ガイド誌）
J:COMチャンネル（第一コミュニティチャンネル）
J:COMテレビ（第二コミュニティチャンネル）
付加サービス
ドホナーニ
ドホナーニ（Dohnányi）は、ハンガリー起源の姓。以下に挙げる人物の大部分はドイツに帰化した、もしくはドイツ生まれの人物であるが、ドイツ語では Dohnanyi と表記し、時にドーナーニとも読まれる。
エルンスト・フォン・ドホナーニ（1877年 - 1960年） - ハンガリーの作曲家、ピアニスト、指揮者。ハンガリー名ドホナーニ・エルネー。
ハンス・フォン・ドホナーニ（1902年 - 1945年） - ドイツの法律家。反ナチス抵抗運動を行った。エルンストの息子。
クラウス・フォン・ドホナーニ（1928年 - ） - ドイツの政治家。ハンスの長男。
ヨハネス・フォン・ドホナーニ（1952年 - ） - ドイツのジャーナリスト、著作家。クラウスの息子。
クリストフ・フォン・ドホナーニ（1929年 - 2025年） - ドイツの指揮者。ハンスの次男。
ユストゥス・フォン・ドホナーニ（1960年 - ） - ドイツの俳優。クリストフの息子。
里見弴
里見 弴（さとみ とん、1888年（明治21年）7月14日 - 1983年（昭和58年）1月21日）は、日本の小説家。本名：山内 英夫（やまのうち ひでお）。日本芸術院会員、文化功労者、文化勲章受章者。
兄有島武郎・生馬の友人志賀直哉の強い影響を受け、『白樺』創刊に参加。人情の機微を描く心理描写と会話の巧妙を発揮して、高い評価を受け、晩年まで長く活躍した。
里見弴 来歴
1888年（明治21年）、有島武と妻幸子の四男として神奈川県横浜市に生まれる。生まれる直前に母方の叔父の山内英郎が死去したため、出生直後にその養子となり山内英夫となったが、有島家の実父母の元で他の兄弟と同様に育てられた。
1900年（明治33年）に学習院中等科 (旧制) へと進み、この頃から泉鏡花の作品に慣れ親しむ。同高等科 (旧制) を経て東京帝国大学文学部英文科へと進むが、程なくして同校を退校し、バーナード・リーチにエッチングを教わる。1910年（明治43年）4月、志賀直哉や武者小路実篤らが創刊した雑誌『白樺』に2人の兄と共に同人として参加した。ペンネームの里見は、電話帳をペラペラとめくり指でトンと突いた所が里見姓であったとしている。
志賀の手引きで吉原などで遊蕩し、父母に強硬に許しを請い、大阪の芸妓・山中まさと結婚した。その経歴が『今年竹』『多情仏心』などの代表作に現れている。
志賀の『暗夜行路』冒頭に出てくる友人・阪口は、弴がモデルである。1914年（大正3年）には、志賀とともに松江で暮らし、このことを志賀は『暗夜行路』に、弴は『今年竹』に生かしている。
里見弴 来歴
1914年（大正3年）、夏目漱石の依頼を受けて『母と子』を朝日新聞に連載。
1915年（大正4年）、『晩い初恋』を中央公論に掲載して本格的に文壇デビュー、翌年同誌に『善心悪心』を発表、弴の初期の代表作とされ同年、同名の短編集を刊行、祖母・静子に献じる。
1917年（大正6年）、『新小説』に『銀二郎の片腕』を発表する。
1919年（大正8年）、時事新報に『今年竹』を連載するが中絶、のち完成させる。この年、吉井勇、久米正雄らと雑誌『人間』を創刊した。1920年（大正9年）、『桐畑』を國民新聞に連載する。1922年（大正11年）から翌年大晦日まで、『多情仏心』を時事新報に連載した。同年、兄・武郎の心中事件があり、弴は「兄貴はあんまり女を知らないからあんなことで死んだんだ」と言ったという。
1927年（昭和2年）から1929年（昭和4年）まで、武郎の心中事件を中心とした長編『安城家の兄弟』を3部に分けて発表する。1932年（昭和7年）より6年間、明治大学文芸科教授を務めた。
1933年（昭和8年）、不良華族事件の捜査の過程で文士らによる賭博事件が浮上。同年11月17日、警察に妾（出典ママ）や書店経営者と麻雀をしていたところに踏み込まれて検挙された。菊池寛のとりなしで翌日釈放され、罰金刑を受ける。1940年（昭和15年）、菊池寛賞（戦前のもの）を受賞した。
里見弴 来歴
1945年（昭和20年）、川端康成らと鎌倉文庫創設に参加、1947年（昭和22年）、日本芸術院会員となる。1952年（昭和27年）、『道元禅師の話』を連載、1954年（昭和29年）、十五代目市村羽左衛門の出生の秘密に触れた『羽左衛門伝説』を毎日新聞に連載した。1956年（昭和31年）、短編集『恋ごころ』で読売文学賞を受賞する。
終生鎌倉に住み、鎌倉文士のまとめ役だった。その縁で戦後は大船の撮影所にもよく出入りし、小津安二郎監督とも親しく小津と組んでいくつかの映画の製作にもかかわった。1958年（昭和33年）の『彼岸花』は小津と野田高梧の依頼を受け、映画化のために書き下ろしたものである。四男の山内静夫は松竹の映画プロデューサーであり、この映画の製作も務めた。
弴は舞台への造詣も深く、その縁から歌舞伎、新派、文学座など、原作や戯曲も多く提供し、また演出も行った。代表作に花柳章太郎の当たり役（花柳十種のひとつに選ばれている）となった『鶴亀』（脚色：久保田万太郎）などがある。
里見弴 来歴
1959年（昭和34年）、文化勲章を受章する。1960年（昭和35年）、『秋日和』を発表、同年小津安二郎監督により映画化されている。1961年（昭和36年）に『極楽とんぼ』、1971年（昭和46年）に『五代の民』で2回目となる読売文学賞を受賞した。
1971年（昭和46年）、志賀直哉の葬儀に際し弔辞を読み上げた。
1983年（昭和58年）1月21日に肺炎のため神奈川県鎌倉市の病院で亡くなったが、二十四節気の大寒にあたる命日は「大寒忌」と呼ばれている（文学忌）。
2000年4月、四男の静夫が武郎、生馬、弴の「有島三兄弟」の父の故郷である鹿児島県川内市に弴の小説の原稿や書、水彩画など354点の関係資料を寄贈した。資料には、有島家を題材にした「安城家の兄弟」や「風炎」の原稿、明治時代の通信簿や父の有島武が書いた「結納書」が含まれていた。これらの資料を中心に展示する「川内まごころ文学館」は2004年に開館し、1月30日の開館式には、有島三兄弟の子からひ孫まで約30人が出席した。
里見弴 家族
父親は実業家の有島武、母親は武の3番目の妻幸。同じく小説家の有島武郎、画家の有島生馬は共に実兄にあたる。
姉の有島愛は旧三笠ホテル経営者の山本直良と結婚、山本直良と愛との三男が作曲家で指揮者の山本直忠である（直忠の長男が作曲家・指揮者の山本直純、直純の長男が作曲家の山本純ノ介）。また直良と愛の息子の山本直正は、与謝野鉄幹・与謝野晶子夫妻の二女の与謝野七瀬と結婚した。俳優の森雅之は長兄・有島武郎の息子で、甥にあたる。
妻の山中まさ（1898年生）は大阪の元芸妓で、1915年に18歳で結婚し、1973年に交通事故で没した。まさは里見との間に、長女夏絵（生後間もなく死去）、長男洋一、次男鉞郎（東宝勤務）、次女瑠璃子、三男湘三、四男静夫をもうけた。
中上川彦次郎の二男・次郎吉を旦那に、二代目市川猿之助を愛人に持つ赤坂芸妓の菊龍（遠藤喜久、お良、1895年生）を猿之助から奪って愛人にした。1926年に麹町に妾宅を構えてお良を住まわせ、お良が1952年に子宮癌で亡くなるまで実質上の夫婦として生活を共にした。戦時中のお良と里見との往復書簡が『月明の径―弴・良こころの雁書』（文藝春秋、1981年）が最晩年に刊行されている。お良没後はお手伝いの外山伊都子（1930年生。沼津の船大工の娘、沼津高女卒）と暮らした。伊都子は里見の没後、1985年に『新潮45』に「『多情仏心』に捧げたわが半生」を寄稿した。
里見弴 交友
西園寺公望の秘書であった原田熊雄は友人で、姻戚（原田の妹が里見の兄である有島生馬の妻）でもあった。その縁で、原田が公刊を前提に口述筆記していた日記（『西園寺公と政局』）の校訂を依頼されるが、全編の6分の1ほどが終わった段階で、日記が空襲などに備えて図書寮に保管されることになったため、中断した。原田の没後、日記の岩波書店からの公刊に尽力した。この日記を『西園寺公と政局』と命名したのは里見である。
長渕剛のオールナイトニッポンフライデースペシャル・今夜もバリサン
長渕剛のオールナイトニッポンフライデースペシャル・今夜もバリサンは、ニッポン放送ほかで、2003年4月から9月にかけて、金曜日の22:00 - 24:00の時間帯において放送していたラジオ番組の名前。いわゆる「オールナイトニッポンいいネ!」の金曜版扱いだった。
ニュータイプ研究所
ニュータイプ研究所（ニュータイプけんきゅうじょ）は、アニメ『機動戦士ガンダム』をはじめとする「ガンダムシリーズ」のうち、宇宙世紀及びアフターウォーを舞台とする作品に登場する、架空の研究所。ニュータイプを研究する軍事機関である。通称「ニタ研」。
ニュータイプ研究所 宇宙世紀におけるニュータイプ研究所
フラナガン機関は、アニメ『機動戦士ガンダム』に登場する、ジオン公国のニュータイプの研究機関である。
一年戦争開戦後、一部のパイロットが高速な荷電粒子（メガ粒子砲）を高確率で避けるという事象を解明するため、宇宙世紀0079年6月、サイド6・パルダコロニー（一説にリノコロニー）においてキシリア・ザビによって創設された。
当時存在が疑問視されていたニュータイプに一定の理解を持ち、その軍事利用を考えていたキシリアの統括の下、フラナガン博士らが研究を行った。
また、本研究所に所属していたクルスト・モーゼス博士は、ニュータイプの存在に恐怖を抱き、EXAMシステムを開発したが、後に地球連邦に亡命した。
戦争末期にはサイコミュシステムを開発し、ニュータイプ専用モビルアーマーのブラウ・ブロやエルメスの開発を行った。
ニュータイプ研究所 宇宙世紀におけるニュータイプ研究所
ジオン・ズム・ダイクンはニュータイプがスペースノイドから自然発生すると説いており、TV版と劇場版三部作の『機動戦士ガンダム』の劇中ではジオン側はララァ・スン、シャリア・ブル、シャア・アズナブルと自然発生（自然覚醒）したニュータイプしか登場せず、彼らのみが研究対象として描かれている。だが、同時期を描いた『機動戦士ガンダム 第08MS小隊 ラストリゾート』ではDrフラナガンの下、少年少女を使った人体実験が行われ、『機動戦士Ζガンダム』に登場する強化人間（強化ニュータイプ）の研究も行われていたものとして描かれている。
終戦後、地球連邦軍やネオ・ジオンはフラナガン機関の研究内容を引き継いで、ニュータイプの研究や強化人間としての改造、専用のモビルスーツやモビルアーマーの開発を行った。
主な研究員
フラナガン
クルスト・モーゼス
ローレン・ナカモト
主な研究・開発機体
MS-08TX[EXAM] イフリート改
MAN-03 (MAN-X3) ブラウ・ブロ
MAN-08 (MA-05H, MAN-X8) エルメス
MSN-02 (MS-X16, MSN-X2) ジオング
主な被験者
ララァ・スン
シャリア・ブル（THE ORIGIN版では被験者。TV版では調査対象。）
ハマーン・カーン
マリオン・ウェルチ
クスコ・アル（小説版）
アルマ・シュティルナー
ペッシェ・モンターニュ
ニュータイプ研究所 宇宙世紀におけるニュータイプ研究所
地球連邦軍のニュータイプ研究所は、主に一年戦争後に設置された。終戦直後はホワイトベースクルーのアムロ・レイらを研究対象とするが、ニュータイプを危険な存在とみなしていた上層部の思惑もあって目立った活動はしていない。
グリプス戦役では、ティターンズによって掌握され戦果を挙げることのみに専念させられた。なお、下記の研究所の他にジャブローにも研究機関が存在したとの初期設定があるが、詳細は不明である。
グリプス戦役時代にニタ研で開発された兵器は「開発拠点を意味するアルファベット」とRXを組み合わせた型式番号が与えられている。例としてサイコガンダムの型番「MRX」において、Mはムラサメ研究所の開発を意味している。しかし、「ORX」と「NRX」に対応する拠点については資料によって記述が違っており、統一の見解が得られていない（場合によっては同一資料中でもページごとに記述が変遷している）。
「ORX」はオークランドとしている場合とオーガスタとしている場合のそれぞれがあり、大抵の資料はどちらか片方の設定を採用しているが、辻褄を合わせる形で両方を併記したり、共同開発としている設定も見られるようになっている。