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True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
この曲のギターアプローチについて、kenは「自分の曲に関してはキーボードの感じがイメージできてたから、それに絡んでいく感じで弾くっていうのをメインに考えてましたね。あと、hydeとtetsuの曲に関しては、最初からギターを持って曲に向かっていったから、頭で考えてっていうんじゃなくて、ギター的なところで遊べたっていう感じ。例えば、この曲なんかは、前ならもうちょっと繊細に弾いたかもしれないけど"この曲のよさは太く短く、それこそ命"と思って。物足りないと思う部分は勢いを足すみたいな。昔だったらギターを重ねてただろうなって部分も、ギター以外のタンバリンとかを足すことで勢いを出したり。"ピアノと絡む"っていうのと、その"太く短く"っていうのが俺の中では新しかったかな」「他の曲では、埋もれがちになるところをダビングして強調したりしたんだけど、この曲では敢えて一本でいきたいっていうのがあって。ギターの音の粒子っていうか、そういった部分まで見える音で録った」と語っている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
さらに、この曲のリズムにはスカの要素が採り入れられており、Aメロのベース録りではウォーキングベースでラインが付けられている。この曲のベースアプローチについて、tetsuyaは「Aメロの部分は、hydeが曲を持ってきた時から"こういう感じで"ってイメージがあって。それを自分なりに解釈して、変えていった感じです。で、サビとかはグルグル廻る感じっていうか。そういうイメージでラインを付けたんです。そうしたらタイトルもそうなって、ビックリしました」と述懐している。なお、この曲のプロデュースおよびアレンジ作業には、L'Arc〜en〜Cielのライヴでサポートキーボーディストを務める秦野猛行が参加している。また、秦野はこの曲のレコーディングでタンバリンも担当しており、Takeという名義で"Round Around Tambourines"とクレジットされている。このクレジット表記の由来は、ken曰く「ライヴツアー「BIG CITY NIGHTS ROUND AROUND '96」のピンクのツアーTシャツがあるんですけど、プロデューサーの秦野さんと僕がそのTシャツを着ていたんで、そこから取った」という。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
歌詞は、人間社会を皮肉ったようなリリックとなっており、メタ視点で綴られている。なお、hyde曰く、このアルバムを制作するにあたり、自分の中で作詞に対する考え方が大きく変化したという。hydeは、今回の作詞作業について「詞を書く時は、神の気分っていうのかな。自分が創造主になったような、高い視点からものを見るっていうのを心がけたかな。例えばこの辺に富士山を置いてみるとかね、そしたら国民はどう思うんだろうみたいな。そうやって気楽に一つ一つ想像してって、失敗したらそれでもまあいいかって。その歪み加減もきれいだねって、そういう気分。前はたぶん富士山作ろうなんて発想は出てこなくて、詞の中心が見えにくかったと思うんですよ。今はそれが見えるように努力して、そういう立場で書けるようにしてる」と語っている。ちなみに、歌詞の冒頭に＜痛みを知らない大人は嫌い＞というフレーズが登場するが、hydeはこのフレーズを＜痛みを知らない大人（こども）は嫌い＞と曲中で歌っている。ただ、本作のブックレットにおいて、このフレーズにルビがふられていなかったこともあり、発売当時に「ブックレットの誤植ではないか」と一部のリスナーが誤解していたという。このフレーズについてhydeは「道徳のない大人を子供といってるだけ」とコメントしている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
ちなみにこの曲は、1998年に開催したホールツアー「Tour '98 ハートに火をつけろ!」の後、長きにわたりライヴで演奏されていなかったが、2020年に開催したライヴツアー「ARENA TOUR MMXX」において約22年ぶりに披露されている。なお、この2020年のツアーでは、可動式の円形状のセンターステージが導入されており、ステージセットに合う楽曲としてこの曲が披露されている。
また、2005年にはパートチェンジバンド、P'UNK〜EN〜CIELとして、kenのディレクションのもとリアレンジしたうえで、この曲をセルフカバーしている。このセルフカバーは、25thシングル「Killing Me」に「Round and Round 2005」として収録されている。このセルフカバーには、お笑いタレントの青木さやかがP'UNK青木として参加した「Round and Round 2005 feat.P'UNK青木」というバージョンも存在しており、青木はコーラスと語りに加え、ギターソロパートではピアノも担当している。
「flower」
1996年10月に5thシングルの表題曲として発表された楽曲。sakuraが在籍していたころのL'Arc〜en〜Cielとしては、最大のセールスを記録したフィジカルシングルとなっている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
アコースティック・ギターとブルースハープのナチュラルな響きが開放的な気分を誘う、スウェーデン・ポップスを思わせる軽快な楽曲。作詞・作曲を担当したhyde曰く、1995年に全国のライブハウスをまわるツアーを行っているときにこの曲の断片が生まれたといい、シングルの表題曲にする前提で密かにあたためていたという。この曲にはメロディアスでキャッチーなサビが付いているが、シングル発売当時のインタビューにおいてhydeは「俺のイメージにハマるサビがどうしても出てこなかったんです。いいメロディーが浮かんでも、いきなり高すぎて実力的に歌えない音域だったりとか、"これはキャッチー過ぎるだろう"とか。いいメロディーなんだけど切なくない、とかあって」と語っており、特にサビの制作が難航したことを示唆している。ちなみに、この曲のサビにつけるメロディとして、hydeは2パターン考えていたといい、どちらの案がよいかメンバーやスタッフに提示したという。サビのメロディ案について、hydeは「ひとつはたしかにハードで切ない、もっと暗い感じ。もうひとつはこの曲なんですけど、俺の声には合ってるけど、なんか今ひとつハートをつかむものがないなぁと思ってた」と述べている。作曲者であるhydeは前者のハードで暗いメロディを気に入っていたというが、他のメンバーやスタッフからは後者のメロディ案が好評だったという。結果的に後者のメロディ案が採用され、アコースティック・ギターを用い、1990年代初頭に日本で流行したネオアコを彷彿とさせるポップなアレンジにすることが決まったという。hydeは2012年に自身が発表した自叙伝の中で、この曲のアレンジの方向性について「当時、世の中ではMr.Childrenとかスピッツとかが流行してて。今、この国はすごくアコースティックな匂いを欲してるなって思ったんだよね。それで、アコースティックで、幻想的な曲を作りたいなと思って。ちょっと浮遊感があるというか、そういう雰囲気は、俺も好きだったから」と語っている。なお、この曲のプロデュースおよびアレンジ作業には、小西貴雄が参加している。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
また、hydeはこの曲のポイントとして、サビの裏メロでkenが弾いているアコースティック・ギターのフレーズをあげている。hydeは、シングル発売当時のインタビューにおいて「歌メロのあいづちを打つアコギのフレーズがあるんですけど、それを聴いた瞬間に"うわぁ、綺麗！"と思って。ハードにしたかったけど、こっちのほうがいいやと。それから好きになったんです、このサビが。もし中途半端な状態で出すぐらいだったら、俺はボツにしてもう1回あたためたいと思ってたんだけど、kenのおかげで"OK！出そう"ということに」と語っている。ちなみに、後年にもhydeはこの曲のkenのギタープレイに度々触れており、自身の自叙伝において「「flower」をあそこまでいい曲にしたのはkenの裏メロなんだよね。サビに入った時にkenが裏で弾いてる、アコースティックのあのメロディが曲をグッと良い曲に上げたんだよ。あれがあるのとないとでは、全然違う。今となってはバッキングだけで弾いても、自分の頭の中にどこかあの裏のメロディがあるから良い曲に聴こえるけど、コードだけだと退屈な曲だと思うよ。まさに、バンドマジックだよ」と、この曲のkenのギタープレイを称賛している。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
さらに、この曲ではhydeが鳴らしたブルースハープの音がイントロ、アウトロならびに間奏に採り入れられているが、これらはすべて一発録りで吹いたものとなっている。ちなみに、ライヴでも音源と同様にhydeがブルーハープを吹いており、この曲が終わったタイミングで吹いたハープを客席に投げ入れるパフォーマンスを行うことが多い。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
また、この曲のレコーディングでsakuraは、異なるサイズのバスドラムを踏み分けており、メインで22インチを踏み、間奏の部分で26インチを踏んだ音を挟んでいる。バスドラムを使い分けたことについて、sakuraは「あとで編集で似た様な効果はできるんだけど、前から踏み分けというのをやってみたくて26インチはノー・ミュートで、22インチは締まった感じの音でやってみた」と語っている。ちなみに、2サビ終わりの＜Like a flower (flowers bloom in sunlight)＞以降の間奏部分では、リズムがハーフとなっている。このアプローチはhydeの意向によるもので、スティングの楽曲「イングリッシュマン・イン・ニューヨーク」の間奏でドラムだけになる箇所からインスパイヤされたものだという。このリズムアプローチについて、hydeは「キャッチーな曲であるほど、途中にそういうフックを入れたくなる」と語っている。なお、このバックコーラス部分の歌唱は、作曲家兼歌手の佐々木真理が担当している。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
作詞を手掛けたhyde曰く、歌詞は「夢の中にいるイメージで書いた」といい、"好き"になることで生まれる"切なさ"を綴ったリリックがのせられている。hydeは作詞作業を振り返り「夢の中のハッキリしてないっていう部分。どこかつかめないっていう感覚を詞にしたかったというか。曲的にもストレートすぎるより、ちょっとフワァッとした感じにしたかったし。詞もちょっと幻想的な雰囲気にしたかった」「普段生活していて、熱くなったりはしないけれど、普段は気づかない奥底の部分が出ているのかもしれない。"僕のこの気持ちをもう少し突き進めたらどうなるだろう？"って、そういうやり方で書く時もあるから。あと僕は"切ない"っていう感覚がすごい好きで、今までもそういうことを表現してきてたんだけど、今回は"好きになる"っていうことはすごく切ないなぁって思って、それが今回のアルバムの詞に流れてる気はしますね」と述べている。また、hydeはアルバムに収録された楽曲全体を通した歌詞のイメージについて「（今までは）"枯れてしまったものへの切なさ"とかだった」「今回は、"好きなことが切ないんだ"っていう表現にしたかったんです」と述べている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
「"good-morning Hide"」
英語訳詞: Atsuko Numazaki & Chieko Nakayama
ゴシックなエッセンスに加え、堂々としたメロディーとジャングル・ビートのようにうねったリズムの融合が印象的なロック・ナンバー。なお、この曲のプロデュースおよびアレンジ作業には、本作の2曲目に収録された「Caress of Venus」と同様に、岡野ハジメ（ex.PINK）が参加している。後年岡野は、この曲の編曲・プロデュース作業を振り返り、「80年代後半のブリティッシュロック的雰囲気…俺はザ・キュアーが大好きで、たまたまtetsuyaくんもhydeくんもザ・キュアーが好きだったんですよ。それで、ギターはただパワー・コードを弾くだけとか普通のコードをジャカジャカ弾くのではなく、ギターはイギリスのゴスやニュー・ウェイヴの感じにしようと、話し合いましたね。そういうことができる日本のバンドは少なかったので、"ラルクのメンバーはマニアックなものも受け入れてくれるんだ、これは嬉しい！"と思いました」と述べている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
なお、作曲者であるhyde自身も、本作の制作にあたりブリティッシュ・ロックを意識していたという。hydeは本作発売当時に受けたインタビューの中で「今までは単純に、"自分が聴いてきた音楽への憧れ"と、"自分たちが作りたい世の中にない音楽"、っていう欲求だけだったんだけど、今回は多少具体的に、こういう方向のものを作りたい、たとえばブリティッシュ・テイストにしたいとか、そういう目標はありましたね。（中略）実際は4人のテイストが入ってきて、さまざまな方向に膨らんだ感じです」と語っている。また、sakuraは、この曲の印象と岡野のプロデュースについて「（岡野が在籍していたバンドである）PINK的な匂いがあるよね。だからこっちがよほど踏ん張らないと、あの人の匂いに潰されちゃうんだよ。優れた感性の持ち主だと思ってるから。やってておもしろかったよ」と語っている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
この曲には、フィードバックにより生じさせたノイズ混じりのギターサウンドが収められている。このフィードバックノイズは、ピグノーズの小型アンプを使い、ハウリングを起こすことにより出している。このノイズギター録りの作業はミキシング・ルームで行われたといい、共同プロデューサーである岡野ハジメが人力で、kenの持つギターにピグノーズを近づけたり離したりすることでノイズを調整したという。ちなみに、音源のギターはすべてkenが弾いているが、ライヴでこの曲を披露する際はhydeもギターを担当している。
さらに、作曲者であるhydeの「ユーロ・ビートみたいな感じがこの曲に欲しい」という考えもあり、この曲ではMacintosh上で鳴らしたマラカスなどの音が採り入れられている。このサウンドは音の定位を複雑に鳴らし使われている。ちなみに、この曲のバスドラムの音は、sakuraがMacintoshに打ち込んだドラムパターンを使用している。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
作詞はsakuraが手掛けており、L'Arc〜en〜Ciel名義の楽曲としては、この曲が初めてhyde以外のメンバーが作詞を担当した楽曲になっている。なお、1997年11月をもってsakuraがL'Arc〜en〜Cielを脱退したため、この曲はsakuraが作詞した唯一のL'Arc〜en〜Ciel名義の作品となっている。また、この曲は、L'Arc〜en〜Cielの楽曲として初めて歌詞が全て英語で手掛けられている。ちなみに全英語詞になったのは、hydeの意向によるもので、デモを制作した段階からhydeの中で「英語の歌詞にしようっていうのがまずあった」という。余談だが、本作のブックレットには、歌詞に対する日本語訳が付記されている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
ちなみに、今回sakuraが作詞を担当することになったのは、sakuraの普段の言動に興味を示していたhydeの意向によるもので、hydeはsakuraに「なんでもいいから疑問に思ってることを書いて」とリクエストを出していたという。sakuraはこの曲の歌詞について「テーマは…あるんですよ、あるんだけど言いたくないのね。言いたくないっていうか、それだけじゃないからさ。それに俺は詞で全部完結させてんのに、それを補足するつもりはない」「ただ言えんのは、詞に書いたことは誰もが当てはまるってこと。詞には登場人物が3人出てくんだけど、"僕"、"君"、"彼等"、それが何のことなのかイメージは任せる。人それぞれ生き様が違うんだろうからさ、でも、誰もに当てはまるってことだよ」と本作発売当時のインタビューで語っている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
また、初めての作詞作業を振り返り、sakuraは「すごく勉強になったよ。詞って見ただけでパッとわかるじゃない。音楽とか曲って時間の経過とともに成り立つもので、絵とか彫刻と違って、時間軸を共有しないと作品って見せられないでしょ。俺は今までずっと音楽しかやってなくて、詞とか文とかを書いたのは初めてだったから。hydeがやってるのをいつも目の当たりにしてるつもりではあったんだけど、実際自分が書く作業をやってみると、曲とか音楽全体について、もっとより深く気づくことはあった。すごく単純なことだけど、ああそうだよねって思うことはいっぱいあったよ」と語っている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
タイトルに含まれた「Hide」には、sakura曰く、"隠す"あるいは俗語である"図々しい"以外にも様々な意味が含まれているという。sakuraは「"隠す"とか"隠れた"とかこの言葉自体にすごくいっぱい意味がある。（中略）名詞でも動詞でも助動詞でも使って、他にも"餓鬼みたいに痩せ細った人"とかさ、当然"ジキルとハイド"もある」と語っている。また、sakuraはタイトルを決めた経緯について「俺ん中で、すごいシャレを効かせないとやだったのね。詞の中にある言葉を引用してタイトルつけるっていうのもありなんだけど、それって現代国語的でやなの。（中略）英語にするとますますくせえと思ってさ」と語っている。ちなみに、歌詞には＜The morning hides all（全ては朝が隠していた）＞という、タイトルと発音が似たフレーズが登場する。
「the Fourth Avenue Café」
2006年8月に29thシングルの表題曲として発表された楽曲。1997年2月からタイアップが付いたことにより、本作発売後の同年3月にシングルカットされることが決まっていたが、ドラマーのsakuraが逮捕されたことに伴い発売中止となった。その後、バンド結成15周年を記念した企画の一環により、約10年越しにリカットシングルが発売されている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
管楽器とバンドサウンドが絡み合うポップでメロディアスなナンバー。この曲は、ギター、ベース、ドラムのスリー・ピースの音以外の楽器が多用されており、1995年以前にkenが制作してきた楽曲とは異なる指向でアレンジされている。様々な楽器を大々的に導入した楽曲を制作するに至った経緯について、kenは「（ストリングスやホーンを使った曲で言えば）昔からそういうのを聴いてたし、好きだったっていうのもあるんだけど、それは他人がやることだっていうイメージがあったんですよ。（中略）だから今までは曲にそういうアイディアがあっても、あとで音を足すとか付け足し的な要素で入れてた部分があった。それがいつの間にか、自分で曲を作るときに、そういうアイディアがメロディーと同時にイメージできるようになって、"この曲はこういうアレンジがいいな"って思うようになってきた。今までが我慢してたってわけじゃなくて、"俺らもやっていいんじゃないかな"っていう感じ？"やりたいんだったらやればいいんだよね"っていうところが変わってきたかな」と本作発売当時に語っている。また、kenは、前作までのレコーディングからの変化について「メンバーが使わない楽器との絡みも、今まではスリー・ピースで音を録ってから、その隙間を狙って入れる的な方法だったのが、今回は最初から、こういうものを入れたいからって、そのスペースをあけていた。そういうところが変わってきましたね」と本作発売当時のインタビューで語っている。ちなみに、kenがデモを制作していた時点で、この曲に管楽器を入れることを想定していたことから「ラッパ」という仮タイトルが名付けられていたという。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
また、この曲のレコーディングでは、東京スカパラダイスオーケストラのホーンセクションとコラボレーションしており、同バンドからNARGO、北原雅彦、冷牟田竜之、GAMO、谷中敦の5人がレコーディングに参加し、北原が管編曲を担当している。なお、この曲のプロデュースおよびアレンジ作業には、本作の3曲目に収録された「Round and Round」と同様に、秦野猛行が参加している。
歌詞はhydeが手掛けており、失恋をテーマとしたリリックが曲にのせられている。hydeは、この曲の作詞作業を振り返り「屋外のカフェでコーヒーを飲みながら書いた歌詞」と語っており、東京・高円寺に実在するカフェ「Yonchome Cafe」を歌詞の舞台にしたという。なお、曲のタイトルも前述のカフェの名前に由来しているが、hydeが作詞作業を行っていた店はそのカフェではなく東京・三宿にある店だったといい、hydeは「高円寺にあるカフェを思い出しながら書いた」と述べている。
ちなみに、シングルに収録されたバージョンでは、本作に収録されたバージョンと異なりイントロの一部がカットされている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
「Lies and Truth ("True" mix)」 (※)シングル発売時に制作されたMV映像
1996年11月に6thシングルの表題曲として発表された楽曲のアルバムバージョン。
軽快なカッティングとメロディアスなサビが印象的な、哀愁が漂う憂いのある楽曲。メンバーが「案外サビが長く続くやつ」とこの曲を表現するほどに印象的なサビがついており、ポップでメロディアスなナンバーに仕上げられている。作曲を担当したkenは2004年に受けたインタビューで、メロディアスなサビを付けた背景について「メロディ指向のものが（チャート）上位に入っていたから」と述べており、セールスを意識しこの曲を制作していたことを示唆している。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
この曲では、1970年代後半のフィラデルフィア・ソウルのようなストリングスが大々的にフィーチャーされており、L'Arc〜en〜Cielのシングル表題曲としては初めて生の弦楽器が採り入れられている。弦楽器を採り入れた理由ついて、kenは「最初からそれ（ストリングス）を入れたいって希望を出してて、ストリングス・アレンジのスコアを書いてもらえる人にお願いしたんです。自分でブラスのフレーズとかを打ち込んでデモを作って渡した。メロディができてギターを持たずに作業してたから、途中のブラスのフレーズが浮かんできて、その隙間を埋めるのにギターよりストリングスの音が聞こえて欲しくなって。そこでじゃあギターはどこだっていったら、リズムにまた別のヴォイシングで絡んでいったらカッコいいなと。ともかく生のストリングスは初めてでした」と語っている。また、本作では多くの楽曲でストリングスが採り入れられているが、その背景に関し、kenは「『True』ってアルバムのために曲を作り始めてから、徐々に自分の中の曲作りの感じが変わってって。前はギターが楽しけりゃいいや、みたいなところがあったんだけど、今回はまずメロディがきて、それに枝葉をつけるようにいろいろつけてったって感じだった」「ギター的なことでいったら、曲を塗るよりも押し進めていくプレイをした。塗るのはキーボードやストリングスに任せた。そういう他の楽器と絡んで鳴っているのがやってみたかったんです」と語っている。なお、この曲のプロデュースおよびアレンジ作業には、「Vivid Colors」の共同編曲を担当した西平彰が参加している。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
また、この曲ではカッティングを多用した印象的なギタープレイをみることができる。この曲で弾いたカッティングについて、kenは「16分音符のカッティングが上手くハマった曲」「（この曲のカッティングは）結構考えた。そのまま弾いても、味が出ないんです。それで"何でだろう？"っていろいろとやってみたら、ポジション移動の時にスライドをどう入れるかで雰囲気が変わることに気がついたんです。カッティングってバキバキ弾くだけのものだと思っていたんだけど、そういうスライドとかハンマリングとかが大切なんだっていうことを考えつつオレを封じ込めた」と語っている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
さらにsakuraは、この曲のレコーディングで、バスドラムとしてエレクトリック・ドラムを使用している。sakuraは、今回エレドラを導入した経緯について「バスドラはエレドラ（ペダルのアタックを電気信号に換えて外部の音源を鳴らせるドラム）でやって、上物（スネア、タムやシンバル類）は生ドラム。上から被せてくる（ストリングス等）のは少し見えてたから、分離のいい方がいいのかなってエンジニアの人と相談しつつ」「安定した定位と鳴り、他のタイコの鳴りを妨げるのを防ぐために使ってみた」と語っている。なお、sakuraは、このドラムサウンドのイメージについて「アフロじゃなくなったソウル（笑）。'80年代、"ソウル・トレイン"が、放送終了したぐらいのころのソウルかなっと、音的には」と述べている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
作詞を担当したhydeは、作詞作業について「曲を聴いたら、怪しい感じにしたいなと思うようになって。ミステリアスな感じにしたかった。夜の雰囲気で書きたいっていうのは最初からあって、それを出すためにどういう服が似合うかなあっていろいろ着せていく作業でしたね」と語っている。また、hydeは歌詞のイメージについて「はかなくてせつない空気が聴く人に伝われば、と思ってる」とシングル発売当時のインタビューでコメントしている。ちなみにこの曲の歌詞は、hyde曰く、自分自身を主人公として投影したものではないといい、hydeは「僕本人の想いじゃなくて、まわりにいる人の想いだったりする」「この曲の＜君が見えなくて＞っていうのは、"君からはたぶん、僕が見えてないんだろうな"と思って、曲の中の人の気持ちになって書いてる」と語っている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
シングルに収録されたバージョンと異なり、エンディングにメロディが追加されており、フェイドアウトで終わるのではなく、ベース、ドラムの音を追加したカットアウトで終了するバージョンで収録されている。kenは本作収録版のミックスについて「ミックスが違うというよりも、エンディングが違う。この曲を作って、レコーディングするときにエンディングのアイデアがすでに2パターンあったから、2バージョン録ったのね。そしたらどっちも捨てがたくて、イントロにフレットレスベースも入れたりしてるから、じゃあ2パターンにして両方CDに残してしまおうと。それでアルバムに入れた」と述べている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) 楽曲解説
「風にきえないで ("True" mix)」 (※)シングル発売時に制作されたMV映像
1996年7月に4thシングルの表題曲として発表された楽曲のアルバムバージョン。このシングルで自身初のオリコン週間シングルチャートTOP5入りを獲得している。
この曲以降に発表したtetsuya作曲によるL'Arc〜en〜Cielの楽曲に通ずる、疾走感溢れるポップでメロディアスなロックナンバー。作曲を担当したtetsuya曰く「幸せなんだけど、少し卑屈になってるイメージ」で制作したという。また、tetsuyaはデモ制作について「なぜかわかんないけど、バレンタインの夜にフッとメロディが浮かんで、Aメロ、Bメロまで一気に出来たんです。サビの部分は最終的な形になるまで難産だったんですけど」と述べている。ちなみに、メロディができた日となるバレンタインデーの日中に、tetsuyaは友人と買い物に出かけていたというが、その際に憂鬱な気分になるハプニングがあったという。この憂鬱な出来事を踏まえ、バレンタインデーの夜中に出来たこの曲の原型に「バレンタインの憂鬱」という仮タイトルを名付けたと本作発売当時に語っている。
True (L'Arc〜en〜Cielのアルバム) クレジット
フィジカルアルバムに付属するブックレットより転載。日本語表記が確認出来ない部分に関しては原文ママとする。
スペンサー・コンプトン
スペンサー・コンプトン（英: Spencer Compton）
カルベン錯体
カルベン錯体（カルベンさくたい）とは、カルベンを配位子として持つと考えられる有機金属錯体のことである。すなわち金属と直接結合している炭素の金属以外との結合の数が2つしかないような構造を持つ錯体である。
カルベン錯体 フィッシャー型カルベン錯体
このような錯体は1964年にエルンスト・オットー・フィッシャーによって発見された。フィッシャーはクロムのカルボニル錯体にアルキルリチウムを作用させた。アルキルリチウムはカルボニル配位子の炭素原子に付加して、カルベン錯体が生成する。フィッシャーはこれをアルキル化剤でトラップすることにより、安定な錯体としてはじめてカルベン錯体を単離することに成功した。他の金属のカルボニル錯体でも同様にしてカルベン錯体が得られる。そのため、このような合成法で得られる錯体を総称してフィッシャー型カルベン錯体という。フィッシャー型カルベン錯体はカルボニル配位子の強い逆供与によって金属が電子不足状態となるため、それに結合しているカルベン炭素も同様に電子不足となり求電子性を持つ。フィッシャー型カルベン錯体は18電子則を満たす。
カルベン錯体 シュロック型カルベン錯体
一方、リチャード・シュロックはタンタルなどのアルキル錯体を研究し、その過程で別のタイプのカルベン錯体を発見した。これはアルキル配位子の金属と結合した炭素上の水素が金属上に1,2-シフトして生成するものであった。このような合成法で得られる錯体をシュロック型カルベン錯体という。シュロック型カルベン錯体は金属上のアルキル基の電子供与性のため金属が電子過剰状態となるため、それに結合しているカルベン炭素も同様に電子過剰となり、求核性を示す。シュロック型カルベン錯体には18電子則を満たさないものがしばしば見られる。
カルベン錯体 用途
カルベン錯体の重要な用途の1つとして、オレフィンメタセシス反応の触媒（グラブス触媒）があげられる。またオレフィン化反応の試薬として重要なテッベ試薬も、カルベン錯体が活性種と考えられている。
シドニー (軽巡洋艦・2代)
シドニー (HMAS Sydney) は、オーストラリア海軍の軽巡洋艦。
パース級軽巡洋艦 (Perth class light cruser) の1隻で、イギリス海軍所属のフェートン (HMS Phaeton) として建造された。艦名は、チャタム級軽巡洋艦 (Chatham class Light cruiser) のシドニーに続いて2代目。
第二次世界大戦中の1940年（昭和15年）6月、イタリア王国が参戦して地中海戦線が形勢されると、イギリス地中海艦隊に所属して幾度かの海戦に参加した。
1941年（昭和16年）11月19日、オーストラリア大陸西部シャーク湾でドイツ海軍の仮装巡洋艦コルモラン (Kormoran) と交戦、相討ちとなって沈没した（シドニーの沈没）。
第二次世界大戦の巡洋艦の中で唯一、仮装巡洋艦に沈められた軽巡洋艦である。
シドニー (軽巡洋艦・2代) 艦歴
イギリス海軍が建造したリアンダー級軽巡洋艦 (Leander class Light Cruisers) は、本艦を含む数隻がイギリス連邦の諸国に貸与されている。
本艦はイングランド東北部のスワン・ハンター社で建造。当初の艦名はフェートン (HMS Phaeton) であった。1933年（昭和8年）7月8日、フェートンとして起工。1934年（昭和9年）9月22日に進水。
その頃、英連邦オーストラリア海軍の主力艦はケント級重巡洋艦2隻（オーストラリア、キャンベラ）と軽巡アデレード (HMAS Adelaide) という状態だった（オーストラリア海軍の歴史）。
イギリスは建造中のフェートンをオーストラリア海軍に貸与する事となり、チャタム級軽巡洋艦のシドニーにあやかって、シドニーと改名された。艦齢に達したチャタム級軽巡（バーミンガム級軽巡）ブリスベン (HMAS Brisbane) の代艦であったという。
シドニーは、1935年（昭和10年）9月24日に竣工した。
シドニー (軽巡洋艦・2代) 艦歴
シドニーが就役した頃、地中海では第二次エチオピア戦争が勃発し、不穏な空気が漂う（アビシニア危機）。ニュージーランド海軍の軽巡アキリーズ (HMNZS Achilles) と交代する形で、ジブラルタルに於ける本国艦隊 (The Home Fleet) 隷下の第2巡洋艦戦隊 (2nd Cruiser Squadron) にシドニーは編入された。
つづいて地中海艦隊 (Mediterranean Fleet) に編入された。1936年（昭和11年）3月には第1巡洋艦戦隊 (1st Cruiser Squadron) に編入され、オーストラリア海軍の重巡オーストラリア (HMAS Australia, D84) と行動を共にした。5月、第二次エチオピア戦争に決着がつき、7月中旬には経済制裁も解除された。本艦と僚艦オーストラリア (HMAS Australia, D84) はオーストラリア大陸にむかい、8月初旬に到着した。
1937年（昭和12年）9月10日、2代目艦長としてJohn.William.Ashley.Waller大佐が着任した。
シドニー (軽巡洋艦・2代) 艦歴
1940年（昭和15年）4月19日、シドニーはオールバニの東で中東へ向かうUS2船団と合流し、4月28日にココス諸島近海でフランスの重巡洋艦シュフラン (Suffren) と交代するまで船団の護衛を行った。そして、次のUS3船団を護衛するためフリーマントルへ向かった。だが、5月1日にシドニーはセイロン島コロンボへ向かうよう命じられた。シンガポール経由で、8日コロンボに到着した。護衛としてUS3船団と合流するため5月12日にコロンボから出航したが、シドニーは地中海に派遣されることになり、18日コロンボへ戻った。燃料補給後、19日に出航し、22日になりアデンに到着した。翌日出港し、スエズ運河を通過して、26日アレクサンドリア到着した。同地を拠点とする地中海艦隊の第7巡洋艦戦隊 (7th Cruiser Squadron) に編入された。
シドニー (軽巡洋艦・2代) 艦歴
イタリア王国参戦直後の6月11日、シドニーを含む地中海艦隊はアレクサンドリアから出撃し、第7巡洋艦戦隊はターラント湾付近まで進出したものの敵とは遭遇せず、14日に艦隊はアレクサンドリアへ戻った。次いでバルディアに対する艦砲射撃の実施が決定され、フランス戦艦ロレーヌ (Lorraine) 、英連邦軽巡3隻（シドニー、ネプチューン、オライオン）、駆逐艦4隻（デインティ、デコイ、ヘイスティ、スチュアート）からなる砲撃部隊は6月20日にアレクサンドリアから出撃した。砲撃は6月21日朝に実行され、イタリア側からイギリス砲撃部隊への反撃は無く、同日中にアレクサンドリアに帰投した。この作戦時、シドニー搭載機が友軍機による誤射でひどく損傷したもののマルサ・マトルーフまでたどり着き、着陸時に機体は壊れたが乗員は無事であった。これが、この作戦時唯一の損害であった。翌日、イタリア王立空軍 (Regia Aeronautica) の航空機による爆撃があったが、損害は無かった。
シドニー (軽巡洋艦・2代) 艦歴
続いて第7巡洋艦戦隊はMA3作戦に参加した。この作戦で第7巡洋艦戦隊の任務はマルタからエジプトへ向かう船団の援護であり、6月27日に第7巡洋艦戦隊はアレクサンドリアから出撃した。6月28日、ザキントス島南西沖でイタリア王立海軍 (Regia Marina) の駆逐艦部隊（エスペロ、ゼフィーロ、オストロ）を発見した。第7巡洋艦戦隊は、イタリア駆逐艦エスペロ (Espero) を撃沈した。戦闘後「シドニー」は敵兵47名を救助したが、アレクサンドリアへ向かう途中で3名が死亡した。この戦闘で弾薬を多数消費したため、マルタからの船団の出航は延期された。
6月7日、シドニーの他、戦艦3隻（ウォースパイト、マレーヤ、ロイヤル・サブリン）、空母イーグル (HMS Eagle) などが、出航が延期されていたマルタからの船団の護衛（MA5作戦）のためアレキサンドリアから出撃した。7月9日、イタリア艦隊との間でカラブリア沖海戦が発生した。海戦後、艦隊は船団を護衛し、7月13日にアレクサンドリアに帰還した。
シドニー (軽巡洋艦・2代) 艦歴
7月18日、シドニー（艦長ジョン・コリンズ大佐）は、クレタ島の北で対潜掃討に従事する連合軍駆逐艦4隻の支援とアテネ湾でのイタリア船攻撃を命じられて、イギリス駆逐艦ハヴォック (HMS Havock, H43) を伴ってアレクサンドリアから出撃した。7月19日、連合軍駆逐艦4隻がイタリア王立海軍の軽巡2隻と遭遇した。「シドニー」と「ハヴォック」も合流して砲撃戦に加わる。シドニーの砲撃によりイタリア軽巡バルトロメオ・コレオーニ (Bartolomeo Colleoni) は航行不能となった。コレオーニの始末を駆逐艦に任せたシドニーは、麾下駆逐艦2隻とともにイタリア軽巡ジョヴァンニ・デレ・バンデ・ネーレ (Giovanni delle Bande Nere) を追跡したが、距離が開いたことなどから追跡を打ち切った。この海戦ではシドニーも1発被弾している。7月20日、アレクサンドリアに帰投。
シドニー (軽巡洋艦・2代) 艦歴
7月26日、シドニーはバルディア砲撃の際に失われた搭載機の代わりとなる機体を搭載した。7月27日、連合軍軽巡2隻（シドニー、ネプチューン）はアレクサンドリアを出撃する。同日中にイギリス戦艦3隻（ウォースパイト、マレーヤ、ロイヤル・サブリン）などと合流した。この出撃の目的はエーゲ海からエジプトへ向かうAS2船団の援護であった。同日、地中海艦隊はイタリア空軍の爆撃を受け、至近弾により搭載したばかりのシドニー搭載機が使用不能となってしまった。7月28日、軽巡2隻（シドニー、ネプチューン）は艦隊から別れて北へ向かい、アテネ湾入り口で、ドデカネス諸島へガソリンを運んでいたギリシャのタンカー「Ermioni」を沈めた。2隻は7月30日にアレクサンドリアに帰投した。
8月、ボンバ湾とバルディアに対する攻撃がおこなわれ、シドニーはその支援に当たった。この作戦では、シドニーは8月23日にアレクサンドリアから出撃し、24日に帰投した。続いて地中海ではハッツ作戦が行われた。これは戦艦ヴァリアント (HMS Valiant) と空母イラストリアス (HMS Illustrious, R87) などを、ジブラルタル経由で地中海を横断させるというもので、同時に船団護衛なども行われた。シドニーは8月30日に地中海艦隊主力艦などと共にアレクサンドリアから出撃した。9月2日、地中海艦隊は増援部隊とマルタ南西沖で合流した。帰路、9月4日に軽巡シドニー、オライオン、駆逐艦デコイ、アイレックスはカルパソス島を砲撃した。9月5日、アレクサンドリア帰投。9月24日から26日までキプロス沖で哨戒をおこなった。
9月28日、マルタ島へ送る兵員を乗せた英軽巡洋艦2隻がアレクサンドリアを出航し、その護衛のためシドニーを含む地中海艦隊主力部隊が出撃した（MB5作戦）。9月30日にグロスターとリヴァプールは無事にマルタに到着した。帰投途中の10月2日にシドニーとオライオンはスタンパリア島を砲撃し、10月3日にアレクサンドリアに到着した。10月8日、マルタへの補給船団を護衛するため地中海艦隊は再び出撃した（MB6作戦）。10月11日に船団が無事にマルタに到着した。10月12日、軽巡洋艦エイジャックス (HMS Ajax) がイタリア王立海軍の駆逐艦や水雷艇と交戦し、シドニーも逃走するイタリア艦を追跡したが捕捉出来なかった（パッセロ岬沖海戦）。10月25日から28日までの間も、シドニーを含む艦隊はエーゲ海からの船団の護衛などを行った。
10月28日のイタリア軍のギリシャ侵攻により、クレタ島スダ湾に拠点を作るための船団が10月29日にエジプトからクレタ島へ向かった。そして、その護衛のためにシドニーも含む艦隊が出撃した。11月2日、艦隊はアレクサンドリアに戻った。11月5日、兵士や弾薬などを乗せたシドニーとエイジャックスはポート・サイドを出航した。11月6日、スダ湾に到着。11月7日にスダ湾を離れて地中海艦隊と合流し、マルタへの船団の護衛に従事した。船団は11月9日にマルタに到着した。
11月11日、地中海艦隊は西から来た増援部隊とマルタ南方で合流した。同日、シドニー以下のX部隊はオトラント海峡へ向かう。また、空母イラストリアスがタラント港に向かった（タラント空襲）。11月12日、X部隊はオトラント海峡でアルバニアへ向かっていたイタリア船団を発見、攻撃する。この船団は輸送船4隻からなり、水雷艇ファブリッチィと仮装巡洋艦ラム3世が護衛していた。輸送船4隻が沈没し、ファブリッツィ (Nicola Fabrizi) も大破した（オトラント海峡海戦）。同日、X部隊は地中海艦隊主隊と合流し、アレクサンドリアに帰投した。その後、マルタで修理をおこなう。
シドニー (軽巡洋艦・2代) コルモランとの戦闘と喪失
1941年（昭和16年）1月11日、シドニーはアレクサンドリアを出発し、オーストラリアへの帰途についた。2月5日、シドニーはフリーマントルに戻り、その後はインド洋や東南アジア方面で船団護衛に従事する。枢軸国海軍はオーストラリア周辺海域でも活動し、前年12月上旬には太平洋のナウルに仮装巡洋艦2隻（オリオン、コメート）が出現して艦砲射撃をおこなっている（ナウルに対するドイツの攻撃）。このような通商破壊からシーレーンを守る必要もあった（オーストラリア周辺における枢軸国海軍の行動）。
5月、シドニーは新艦長のジョセフ・バーネット大佐を迎えた。11月19日、シドニーはオーストラリア大陸西部シャーク湾沖約170浬のインド洋で、オランダ船に偽装していたドイツ海軍 (Kriegsmarine) の仮装巡洋艦（通商破壊艦）コルモラン (Hilfskreuzer Kormoran) を発見した。
シドニー (軽巡洋艦・2代) コルモランとの戦闘と喪失
以下はコルモランのテオドール・デートメルス艦長以下の証言による戦闘概況である（シドニーの沈没）。コルモランはパースの港口に機雷敷設に向かう途上であったが、シドニーからの誰何に対し時間を稼ぎながら、有利に攻撃を開始する機会をうかがっていた。コルモランからはシドニー艦上で偵察機の射出準備をしている様子が窺われたが、射出は行われなかった。シドニーが1～2kmの間隔を置いてコルモランの真横に並び、秘密の船舶コードを示すよう信号したとき、コルモランはオランダ商船旗を下ろしてドイツの戦闘旗を掲げ、同時に15cm砲や発射管を隠していたフラップを開き、対空砲座をせり上げ、戦端を開いた。その時シドニーの各砲はコルモランを指向していたが、総員配置の命令は出されていなかったらしく非番らしい乗員が甲板にたむろしていた。
シドニー (軽巡洋艦・2代) コルモランとの戦闘と喪失
攻撃開始後すぐに、コルモランの対空砲の砲弾がシドニーの艦橋や発射管周辺に炸裂し、また射撃指揮装置を破壊した。またコルモランの魚雷がシドニーの前部A・B両砲塔の間に命中しどちらも動かなくなった。コルモランの15cm砲はシドニーの各部に命中して火災が拡がり、やがて全火砲が沈黙した。最後にシドニーは魚雷を発射したがかわされ、衝突を試みたがこれもかわされ、激しい炎と煙を上げながらコルモランの視界外に去った。被弾炎上したコルモランも沈没し、ボート・救命筏などに退避した乗員の一部は自力でオーストラリアの西海岸に到着、ほぼ同時にシドニーの捜索が開始された。捜索に向かった連合軍側はドイツ艦の乗員を救助したのみであり、シドニーは破損した救命筏一艘だけを残し、バーネット艦長を含め645人の全乗員と共に姿を消した。コルモランでは397人中317人が、病院船ケンタウロス (AHS Centaur) や他国の船舶に救助されるか、自力で海岸に到着して捕虜となった。
シドニーの手がかりは、捜索活動中のオーストラリア海軍曳船ヒーロー (HMAS Heros) が発見した無人の救命艇、そして1942年（昭和17年）2月6日にクリスマス島に漂着した身元不明の遺体があった。
シドニーと全乗員の喪失はオーストラリア海軍史上最大の悲劇であり、オーストラリアのほとんどの町から乗員が出ていたため、同国社会に大反響をもたらした。戦闘の模様を語るのがドイツ人の捕虜のみであり、なぜシドニーが不審船に用心を怠って先制攻撃で致命傷を受けるほど接近したかなどはドイツ人捕虜の説明では納得し難かった。オーストラリア社会では「真珠湾攻撃を目前に控えた日本海軍の潜水艦が同盟国の仮装巡洋艦を掩護し、魚雷でシドニーを沈めた。」とか、「ドイツ仮装巡洋艦が何か国際法に悖る手段を用い口封じにシドニーの生存者を皆殺しにした。」など、様々な説が広まった。
ヒーローが回収した本艦の救命艇は、オーストラリア戦争記念館に展示されている。
2021年（令和3年）11月19日、クリスマス島に漂着した遺体が本艦乗組員トーマス・ウェルズビー・クラーク (Thomas Welsby Clark) であったことが公表された。
シドニー (軽巡洋艦・2代) 残骸の発見
2008年（平成20年）3月15日、コルモランの残骸が発見された（シドニーとコルモランの捜索）。オーストラリア西岸スティープポイントから112カイリ(207 km) 西、水深2,560メートルの地点である。そして3月17日にはシドニーの残骸が発見された。スティープポイントから約100カイリ(190 km) 西、水深2,470メートルの地点で、コルモランの残骸とは12.2カイリ (22.6 km) の距離であった。
丁型海防艦
丁型海防艦（ていがたかいぼうかん）は、日本海軍が第二次世界大戦において運用した海防艦の艦級である。主に船団護衛に用いられた。基本計画番号はE22。量産性を最重視し、丙型海防艦と同じく、それまでの日振型・鵜来型より、一層の小型化・簡略化が進められている。なお「丁型」の名称は計画時の呼称であり各書籍などで普遍的に用いられているものだが、海軍が定めた艦型名は第二号型海防艦である。同型艦は67隻が竣工した。
丁型海防艦 概要
日本海軍は、第二次世界大戦の後期に、大量の護衛艦を必要としていた。択捉型以降、対潜・対空性能および量産性を重視した海防艦を建造しようと努力し、かなり簡略化が進められた日振型海防艦・鵜来型海防艦を建造するに至った。しかし、戦況の悪化に伴い、さらなる護衛艦艇の増強が求められたため、小型化、艦型をさらに簡略化し、量産性に適した艦を建造することとなった。
この際、まずディーゼル機関を搭載した丙型海防艦の建造計画が立てられたが、機関の生産能力の不足により、必要量を満たせない可能性があった。そのため、ほぼ同じ大きさの艦体に、ディーゼル機関ではなく蒸気タービン機関を搭載した本型の建造計画も立てられた。
設計は、1943年6月に開始され、7月には完了した。機関は、戦時標準船向けに生産されていた蒸気タービン機関が使用された。丙型海防艦のディーゼル2基合計1,900馬力に対し、蒸気タービン1基2,500馬力と出力は向上している。それにより、最高速力は17.5ノットと向上したが、タービン機関はディーゼルより燃費が悪く、所要航続距離の4,500海里を達成するために、240トンの燃料を搭載した。対潜兵装は充実しており爆雷搭載量も120個と多い。
丁型海防艦 概要
艦名は一番艦が第二号海防艦と命名され、その後は偶数番号が付けられた（奇数番号は丙型海防艦へ付けられた）。
一番艦は1943年10月に起工し、1944年2月には竣工している。最短で起工から竣工まで74日の艦があり、量産性の確保には成功している。143隻の建造計画が立てられたが、64隻が戦争中に完成し、戦後に復員輸送用に3隻が完成している。戦歴は激しく、25隻が撃沈されている。戦後、掃海艦や特別輸送艦の指定を受けた各艦は「海第何号」と改称のうえ各々の任務に従事した。
丁型海防艦 同型艦
艦名 - 竣工日（建造所） - 戦没日、原因（場所）、もしくは戦後の様子など。
造形学部
造形学部（ぞうけいがくぶ）は、芸術のうち造形美術およびデザインやアート分野を専門的に学ぶ学部である。芸術家、造形作家の養成を目指す大学などが設置する。
武蔵野美術大学、東京造形大学、文化学園大学、愛知産業大学、長岡造形大学、成安造形大学、名古屋造形大学などの美術大学や造形芸術大学、ほかに常葉大学などの大学などが設置している。
名古屋学芸大学はメディア造形学部、宝塚大学は造形芸術学部、多摩美術大学は夜間部に造形表現学部、神戸ファッション造形大学はファッション造形学部、がある。
ジョシュ・スミス
ジョシュア・スミス（Joshua Smith, 1985年12月5日 - ）は、アメリカ合衆国ジョージア州カレッジパーク出身の元プロバスケットボール選手。NBAのアトランタ・ホークスなどで活躍した。ポジションはスモールフォワード、パワーフォワード。
ジョシュ・スミス 来歴
バージニア州のオークヒル高校でプレーしたスミスは、最終学年の2003-04シーズンには25.8得点7.4リバウンド6.0ブロック3.0スティールの成績を残し、チームを38戦全勝に導いた。同校はUSAトゥデイ紙により全米1位にランクされた。スミス自身はマクドナルドやパレード誌選出のオールアメリカンチームに選ばれ、ネイスミス賞では最終候補にまで残った。多くの高校オールスターゲームにも参加し、ナイキ・フープサミットでは27得点を記録して大会MVPを獲得した。高校通算980得点は、オークヒル高校の新記録となった。学業でも優秀だったスミスは、最終学年にはオークヒルのアカデミック・アワードに選ばれている。
高校卒業後は大学に進学せず、直接2004年のNBAドラフトにアーリーエントリーし、1巡目17位でアトランタ・ホークスに指名された。1年目の2004-05シーズンは、74試合中59試合に先発出場し平均9.7得点6.2リバウンド2.0ブロックを記録し、オールルーキーセカンドチームに選出された。また2005年のNBAオールスター・スラムダンクコンテストに出場。ドミニク・ウィルキンスの背番号21を着るパフォーマンスも見せ、圧倒的な身体能力を見せ付けて優勝を果たした。
ジョシュ・スミス 来歴
ルーキーシーズン以後は圧倒的な身体能力から繰り出されるダンクやブロックはファンの目を楽しませる一方で、他のスキルが乏しく、「ダンクだけの選手」というレッテルが定着しつつあった。スミスはそんな周囲の雑音を打ち消すためにも、特にジャンプショットの改善に努め、得点力をアップさせた。一方得意のブロックはNBA2年目にして早くもリーグ屈指の実力者となり、3年目の2006-07シーズンには16.4得点8.6リバウンド2.9ブロックの成績を残し、平均ブロック数はリーグ2位にランクされた。ブロックのほか、リバウンド、スティールでもリーグ20位以内に入っている。
この時期のホークスは長い低迷期に入っており、チームは若手選手の育成に力を注ぐ形で再建に取り組んでいた。スミスも成長が期待される若手選手の一人だったが、チームの取り組みが最初に実を結んだのが2007-08シーズンだった。このシーズンもスミスは17.2得点8.2リバウンド2.8ブロックと好成績を維持し、チームは若手選手の成長に押される形で8シーズンぶりにプレーオフ進出を果たした。
ジョシュ・スミス 来歴
2013年7月10日、デトロイト・ピストンズに移籍。しかし、加入当初からチームメートとの連係や、グレッグ・モンローやアンドレ・ドラモンドらとの協調性に苦しみ、大型契約を残しながらも2014年12月22日に解雇された。
2014年12月26日、幼馴染みのドワイト・ハワードが所属するヒューストン・ロケッツと契約した。
プレーオフではカンファレンスセミファイナルにてレギュラーシーズンを上回る活躍を見せ、クリッパーズを破る原動力となった。
2015年7月16日、ロサンゼルス・クリッパーズと1年契約を交わすも、新天地に馴染めず、2016年1月22日に再びヒューストン・ロケッツに放出された。
2016年夏以降、NBAのチームと契約することが出来なかったスミスは、11月7日にCBAの四川ブルーホエールズと契約した。
2017年10月25日、ニューオーリンズ・ペリカンズは、怪我人続出のチームを踏まえ、ハードシップ例外条項を行使してスミスと契約したが、11月10日に放出された。
ジョシュ・スミス プレースタイル
トップアスリートが集まるNBAの中でも屈指の身体能力を誇り、天賦の才から繰り出されるダンクやブロックは圧巻。ガード並みのクイックネスを持ちながら、年を追うごとに筋力がアップしており、パワーフォワードとしても申し分ない体格の持ち主であるが、近年は成功率が高いとは言えない3Pシュートをやみくもに放つプレースタイルが、首脳陣には受け入れられず、チームを転々とする要因となっている。
大沢村 (宮城県)
大沢村（おおさわむら）は、1889年から1955年まで宮城県宮城郡の北西部にあった村である。1955年2月1日に広瀬村と合併して宮城村の一部となり、宮城町を経て現在は仙台市青葉区の一部である。
この項目の記載事項は、大沢村の存続期間にあたる1889年から1955年までに限る。他の時期について含めた解説は、芋沢、大倉 (仙台市)、宮城町、青葉区 (仙台市) を参照されたい。
大沢村 (宮城県) 地理
村域は広瀬川の中流左岸（北岸）で、その支流大倉川と芋沢川の流域であった。大倉村と芋沢村が1889年（明治22年）に合併し、二つの村から一字ずつとって作った名が大沢である。村の大部分は山林で、広瀬川の北岸の段丘、大倉川と芋沢川の流域に平地があった。村役場は芋沢の赤坂におかれた。
大沢村 (宮城県) 歴史
大沢村は、江戸時代以来の芋沢村と大倉村が1889年（明治22年）の町村制施行時に合併して誕生した。このとき新たに村役場を芋沢字赤坂に新築した。役場は、1952年（昭和27年）に移転した。この建物は、1955年（昭和30年）に合併してから3か月ほどの間、新しい宮城町役場として使われた。
大沢村 (宮城県) 人口
1889年（明治22年）の戸数は312戸、人口は2824人であった。国勢調査がはじまった1920年（大正9年）の人口は3907人で、1925年（大正14年）の人口は3970人あった。
大沢村 (宮城県) 産業
主産業は大倉川と芋沢川の下流域に広がる小さな盆地での農業であったが、山村であること、消費都市の仙台に近いことから、副業が盛んであった。
農業では米作と畑作がともにあったが、東北の山間という厳しい条件もあって、凶作時に米が受ける被害は深刻であった。例えば1903年（明治36年）に大沢村では3223石の収穫があったが、2年後の凶作では46石しか取れなかった。それでも明治時代以降収量はしだいに増加し、冷害への耐性も増していった。米以外の作物としては、1921年（大正10年）の統計によれば大麦が多く、大豆、馬鈴薯、小豆その他が作られた。果樹には柿があった。養蚕も行われた。
20世紀前半まで馬の飼育が盛んで、1921年（大正10年）には428頭の馬がおり、牛は絶無であった。20世紀後半になるとこの関係は逆転し、牛の飼育のほうが盛んになった。
大沢村 (宮城県) 産業
林野面積が広く、1921年（大正10年）にはその8割近くが国有林であった。用材を切り出したほか、薪と良質な木炭を豊かに産した。林業は20世紀後半になると衰退した。
1940年頃に蒲沢鉱山が発見され、チタンを含む砂鉄を産した。小規模な鉱山で、1945年に休山し、1951年に再開した。宮城村になった後の1957年に休山し、1963年に再開した。（その後の経緯は不明だが、2005年現在は休山中である。）
合併で宮城町になる1955年までは、菓子、履物、竹製品、箒など小規模の手工業的なものがあっただけで、大きな工場は立地しなかった。