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マクロスシリーズ (ゲーム) クロスオーバー作品
第2次スーパーロボット大戦Z 破界篇
PlayStation Portable用。『マクロスF』、『劇場版 マクロスF 虚空歌姫 〜イツワリノウタヒメ〜』が登場。初の音声付き。『イツワリノウタヒメ』は機体のみ登場。
第2次スーパーロボット大戦Z 再世篇
PlayStation Portable用。『マクロス7』、『マクロス ダイナマイト7』、『マクロスF』、『劇場版 マクロスF 恋離飛翼 〜サヨナラノツバサ〜』が登場。『ダイナマイト7』はシリーズ初登場。『サヨナラノツバサ』は機体のみ登場。
スーパーロボット大戦Card Chronicle
iOS、Android用。『超時空要塞マクロス』、『超時空要塞マクロス 愛・おぼえていますか』、『マクロスF』、『劇場版 マクロスF 虚空歌姫 〜イツワリノウタヒメ〜』、『劇場版 マクロスF 恋離飛翼 〜サヨナラノツバサ〜』が登場。
スーパーロボット大戦UX
ニンテンドー3DS用。『劇場版 マクロスF 虚空歌姫 〜イツワリノウタヒメ〜』、『劇場版 マクロスF 恋離飛翼 〜サヨナラノツバサ〜』が登場。
第3次スーパーロボット大戦Z 時獄篇
マクロスシリーズ (ゲーム) クロスオーバー作品
PlayStation 3、PlayStation Vita用。『マクロス7』、『マクロス ダイナマイト7』、『劇場版 マクロスF 虚空歌姫 〜イツワリノウタヒメ〜』、『劇場版 マクロスF 恋離飛翼 〜サヨナラノツバサ〜』が登場。
第3次スーパーロボット大戦Z 天獄篇
PlayStation 3、PlayStation Vita用。『マクロス7』、『マクロス ダイナマイト7』、『劇場版 マクロスF 虚空歌姫 〜イツワリノウタヒメ〜』、『劇場版 マクロスF 恋離飛翼 〜サヨナラノツバサ〜』が登場。
スーパーロボット大戦BX
ニンテンドー3DS用。『劇場版 マクロスF 虚空歌姫 〜イツワリノウタヒメ〜』、『劇場版 マクロスF 恋離飛翼 〜サヨナラノツバサ〜』、『マクロス30 銀河を繋ぐ歌声』が登場。『30』はシリーズ初登場。
スーパーロボット大戦X-Ω
マクロスシリーズ (ゲーム) クロスオーバー作品
iOS、Android用。『超時空要塞マクロス 愛・おぼえていますか』（2018年10月限定）、『マクロスプラス』（2019年6月限定）、『マクロス7』（2019年9月限定）、『マクロス ゼロ』（2020年6月限定）、『劇場版 マクロスF 恋離飛翼 〜サヨナラノツバサ〜』（2017年12月限定）、『マクロスΔ』（2017年11月限定）、『劇場版マクロスΔ 激情のワルキューレ』（2020年6月限定）が登場。『Δ』、『激情のワルキューレ』はシリーズ初登場。
スーパーロボット大戦Y
Nintendo Switch、PlayStation 5、Steam用。『マクロスΔ』（機体のみ）、『劇場版マクロスΔ 激情のワルキューレ』が登場。
アクションゲーム「Another Century's Episodeシリーズ」のうち、以下の作品に登場。
Another Century's Episode 2
PlayStation 2用。『超時空要塞マクロス』、『超時空要塞マクロス 愛・おぼえていますか』が登場。
Another Century's Episode 3 THE FINAL
PlayStation 2用。『超時空要塞マクロス』、『超時空要塞マクロス 愛・おぼえていますか』、『マクロスプラス』が登場。
Another Century's Episode:R
PlayStation 3用。『マクロス ゼロ』、『マクロスF』が登場。
Another Century's Episode Portable
PlayStation Portable用。『マクロスプラス』、『マクロスF』が登場。
マクロスシリーズ (ゲーム) タイアップ作品
THE IDOLM@STER SP
PlayStation Portable用。 『マクロスF』のイベント「ギラサマ祭（カーニバル）」開催記念。ダウンロードコンテンツ（DLC）第17号のアイテムとして、ランカ・リーの「星間飛行」衣装やアクセサリーを配信（2011年3月31日まで）。
エースコンバット アサルト・ホライゾン
PlayStation 3、XBox 360用。『マクロス』30周年記念企画。F-14DにVF-1J一条輝機とVF-1Sロイ・フォッカー機のカラーリングを指定できるDLCを配信（日本限定）。
モンスターハンタークロス
ニンテンドー3DS用。『マクロスΔ』とのタイアップ企画。VF-31 ジークフリード風のオトモ装備「ニャルキリーウェポン」「ニャルキリーシリーズ」を生産するために必要なコラボクエスト「マクロスΔ・新たなる戦乙女達」を配信。
クイズRPG 魔法使いと黒猫のウィズ
ソーシャルゲーム。『マクロスF』の世界を舞台に、「マクロスシリーズ」歴代キャラクターが登場するコラボレーションイベント「マクロス〜星を繋ぐ精霊〜」を開催（2016年3月29日から4月28日まで）。
マクロスシリーズ (ゲーム) タイアップ作品
スクールガールストライカーズ
ソーシャルゲーム。『マクロスΔ』のワルキューレや歴代歌姫のステージ衣装を着用できる「マクロス × スクールガールストライカーズ 超時空コラボ」を開催（2016年8月10日から8月28日まで）。
アンジュ・ヴィエルジュ〜ガールズバトル〜
『マクロスΔ』のワルキューレとプログレスたちが共闘するコラボレーションイベント「友情クロスオーバー」を開催（2017年2月10日から2月28日まで）。
誰ガ為のアルケミスト
『マクロスF』とのコラボレーションイベント「タガタメノオト」を開催（2019年4月25日から5月16日まで）。
ビビッドアーミー
『マクロスΔ』とのコラボレーションを開催（2021年5月6日から5月19日まで）。
城とドラゴン
『マクロスF』とのコラボレーションイベントを開催（2021年8月31日から9月16日まで）。
ドラゴンポーカー
マクロスシリーズ (ゲーム) タイアップ作品
『マクロスF』とのコラボレーションイベントを開催（2021年9月20日から10月4日まで）。2022年10月3日から10月17日にかけて復刻イベントを開催。
共闘ことばRPG コトダマン
『マクロスF』『マクロスΔ』とのコラボレーションを開催（2021年10月28日から11月18日まで）。
ヴァイスシュヴァルツ
2011年4月2日に『劇場版 マクロスF 虚空歌姫 〜イツワリノウタヒメ〜』のトライアルデッキ、2011年7月23日に『劇場版 マクロスF』のブースターパック、2024年1月25日に『マクロスΔ』のプレミアムブースターが発売。
ユニオンアリーナ
『超時空要塞マクロス Flash Back 2012』『マクロスプラス MOVIE EDITION』『マクロス7』『マクロスF』が参加し、2025年3月14日にスタートデッキとブースターパックが発売。
マクロスシリーズ (ゲーム) 発売されなかったゲーム
米国のGameTeckがNINTENDO 64向けに「ROBOTECH:CrystalDreams」と命名された3Dシューティング開発していた時期があり、これをトミー（現・タカラトミー）が「超時空要塞マクロス アナザーディメンション」として日本で発売する予定が一時あった。しかしながらGameTek倒産により開発が停止され、日の目を見ることはなかった。
伊賀健二
伊賀 健二（いが けんじ、1976年12月10日 - ）は、日本のお笑いタレント、喜劇俳優である。吉本新喜劇の座員。
大阪府大阪市出身。吉本興業所属。
伊賀健二 人物・略歴
成器高等学校（現大阪学芸高等学校）卒業。
大阪NSC15期生。同期は清水けんじ、西田幸治（笑い飯）、烏龍パーク、デッカチャン、ランディーズなどがいる。現在は吉本新喜劇に在籍する。
特徴は、卵顔（横顔は新幹線）。
伊賀健二 経歴
1997年新喜劇入団。「新喜劇Jr.」の主力として出演。その後は長らく舞台説明の脇役として出演する。主な役柄は店の若旦那やもろもろの跡継ぎ、恋人役、刑事、警官、不良の息子、ブサイク専門ホスト、記憶をなくした泥棒、駆け落ちしたカップル、作家、恋人を亡くしたカメラマンなど。2016年8月27日の放送では弁護士を目指すニューハーフ「アリス」として登場。副業として複数のアルバイトもしている。既婚で子供もいるが、2010年に離婚。2015年1月15日に一般企業のOLと再婚した。
2018年ごろまでは辻本茂雄が座長の時に出ることが多く、「横顔が新幹線」といじられる。このほか若手中心の「金のひよこライブ」では座長格、2006年の新春公演ではセリフのある役を演じた（新春公演では1時間30分の上演時間中に新喜劇の座員が全て出演。上演時間は2時間程度で若手はセリフの全くないその他大勢役を振られていたのだが、伊賀は唯一セリフのある役であった）。
同じく新喜劇で元アクション俳優の「燃焼系燃焼系」や「バック転」を芸とする平山昌雄と「伊賀・平山」というコンビを結成し、漫才を披露。2005年のM-1グランプリでは初出場ながら3回戦進出。
伊賀健二 ギャグ
どちらかというと舞台のストーリー進行役が多く、これといった持ちギャグがなかったが、最近は周りにイジられることで様々なキャラクターが定着しつつあり、特に後述の新幹線ネタが有名になっている。
2005年後半あたりから辻本茂雄らに「横顔新幹線」などとイジられ始め、2006年には本格的なイジリが生まれた。このネタをする際は、髪をオールバックに固めた上で、白いスーツに青いネクタイ、青いポロシャツに白いボトムという出で立ちで登場する。その際には冷酷で臆病な金持ちの御曹司役（または一流会社の社長役）で、婚約者を（婚約者の）彼氏等に奪われてしまう役回りが多い。近年は父親役などストーリーに関係のある役柄を担当することもある。他の座長公演時にはこれといったイジリのない役が多いが、2015年現在、専ら辻本座長公演時しか出演していない（稀に、すっちーがいじる横顔新幹線ネタが存在する）。なお、新幹線イジリの起源は辻本であることをブログで明かしている。
楽屋にて（ドーランを塗っているとき）
辻本「お前横顔新幹線やな」
伊賀「ほんまですか。ほな僕、舞台出て行くとき『ふぁーん』言うて出てきますわー」
辻本「いや、それやったら自分で認めてもうてるやん」
伊賀「ほんまっすね」
（本番の舞台に出る）
辻本「こいつ横顔めっちゃ新幹線やん」（このアドリブで客がドッと笑う）
伊賀健二 ギャグ
という流れで出来上がったとのこと。
当初、以下の「A」のセリフは安尾信乃助、「B」のセリフは烏川耕一が担当していたが、2007年頃から「A」は山田亮、高井俊彦、清水けんじ、吉田裕、西川忠志らが、「B」は秋田久美子や五十嵐サキ、高橋靖子、島田珠代、宇都宮まきといった女性演者や桑原和男、すっちー、信濃岳夫らが担当している。なお、アキは「A」に加えて辻本の役割、新名徹郎は「A」・「B」の両方を担当した経験がある。
伊賀「こんにちは（または「失礼します」や「ただいま」）」（舞台に入る）
辻本「ははははははははははっ！」（笑いながら伊賀に向けて指を差す）
辻本「どんな人かな思てたら、横顔新幹線やんこれー！横顔新幹線やーん！」（囃し立てながらA・Bと共に各々新幹線の先頭部の形を手で示す）
伊賀「誰が新幹線なんですか」
辻本「新幹線やから白と青で決めてるんやろ？」
伊賀「違いますよ！」
辻本「ははー。今東京（または博多）向いてるやろ？」（A・Bと共に体を左へ向ける）
伊賀「向いてませんよそんな方向！」
A「のぞみ？」
伊賀「誰がですか」
B「ひかり？」
伊賀「それも違います！」
辻本（指を差しつつネイティブ発音で）「レールスター？（当初はこだまもしくはさくらと言う場合もあった）」
伊賀「いや、違うんです！新幹線ではありません。○○さん！（または「オーナー」、「社長」や「あなたね！」など）」
伊賀健二 ギャグ
（伊賀が歩いてくる）
辻本「ファーン」
伊賀「何の音なんですかそれ！」
辻本「前を通過したからー」
伊賀「通過しましたけどそんな音を鳴らさんといてください！」
（Aが指差喚呼をする）
伊賀「何で確認しとんねんあんた！」
B「ビールにお茶ー（または「ビールにおつまみはー」。烏川のみ「お弁当にお茶ー」）」
伊賀「売り子も来んでええねん！」
辻本「タタタッ、プシュー、チッ（舌打ち）待ってくれよー（または「ん、やめろよ！」、「えっ、誰！？」、「ん？ハッ！ウソー、ウソやろー！誰か、誰かー！」）」
伊賀「乗り遅れた人もせんでええねん！（または「肘掛けを取り合うな！」、「座席がひっくり返ってびっくりしたのもせんでええねん！」、「トイレしてたらドア開いてもうて閉めたくても閉められへんのもせんでええねん！」）」
伊賀「何をしているんですか」（辻本の方へ近づく）
（辻本・A・Bが同時に後ろへ一歩下がる）
伊賀「何で下がるんですか？」
辻本「黄色い線（当初は白線）まで下がらんと」（A・Bと共に振り子のように左腕を振る）
伊賀「新幹線ちゃう言うとんねん！○○さん！（または「オーナー」、「社長」や「あなたね！」など）」
（「ファーン」からここまで2～3回ぐらい繰り返す。2回目以降は動作に対する伊賀のツッコミが全て「○○（動作名）すな！」と簡略化されることが多い。）
伊賀健二 ギャグ
伊賀「いい加減にして下さい」（辻本の肩を掴む）
辻本「やったー！連結！」（数人で肩を組み、伊賀を後ろにして走り出す）
伊賀「連結って何やねん！おーい！おーい！」
辻本「あんた無理やろ、こうなってへんから（島田一の介が先頭の場合は「あんたが先頭になったらひかりになるやろ」）先頭こっちや」（その後方向転換して伊賀が先頭になる）
辻本「このほうがしっくり来る。しっくり来る」
伊賀「やめてください！」
辻本「ワシら先頭無理やねん。それはなんでかって？こうなってへんから！」（再度、辻本・A・Bが新幹線の先頭部の形を手で示す）
※ここからは3つのパターンがある。
伊賀健二 ギャグ
パターン2
伊賀「だから！新幹線ではありません！皆さんも一緒になって何やってるんですか！」
全員「新神戸」「新大阪」「京都」「名古屋」「新横浜」「品川」「東京」（下手から上手の順にのぞみの停車駅を連唱する。頭数が多い場合、更に「博多」「小倉」「広島」「岡山」「姫路」が追加される。更に九州新幹線の「鹿児島中央」、「熊本」が追加されることがある。）
伊賀「駅名を言うていくな！何やこのチームワークは！」
全員「よ」「こ」「が」「お」「しん」「かん」「せん」（上手から下手の順。頭数次第で区切る所が変わる。頭数が多い場合は「しん」「かん」「せん」を分けるほか、更に「の」「ぞ」「み」「ごう」が追加される）
伊賀「やかましいわ」
※この際に頭数が足りない場合、辻本が下手から上手、上手から下手へ移動することもあった。その場合は、以下のやりとりがある。
辻本「ワシしんどいだけやがな」
伊賀「知りませんよ！」
パターン3
伊賀「だから！新幹線ではありません！下がっといてください！」
辻本「え？黄色い線（白線）まで？」
伊賀「違う！」
伊賀「（一緒に来ている秘書に向かって）○○！お前も何とか言いなさい！」
秘書「とりあえず、車庫へ戻りましょう（または、「東京（博多）行きは何番線でしたっけ？」「まもなく○番線に電車がまいります」「最高速度は何kmですか？」等）」
伊賀「お前もかい」
伊賀健二 ギャグ
現在のところ、上述の「のぞみ」「ひかり」「こだま」で連結作業を行うものはないが、東北新幹線の「はやて」と「こまち」、「やまびこ」と「つばさ」では実際に常時連結作業が行われている。なお、上記の「パターン2」においては東海道新幹線・山陽新幹線・九州新幹線を一体として扱っているが、実際には運行形態は東海道新幹線 - 山陽新幹線間と山陽新幹線 - 九州新幹線間で分かれており、3線を通して運行する列車は存在しない。
このネタで取り上げられるのは、専ら東海道新幹線（JR東海）や山陽新幹線（JR西日本）、九州新幹線（JR九州）のみであり、東北新幹線（JR東日本）や上越新幹線（JR東日本）、いわゆる整備新幹線の北陸新幹線（JR東日本・JR西日本）や北海道新幹線（JR北海道）、西九州新幹線（JR九州）は全く取り上げられていない。九州新幹線については、「家政婦のネタ〜看護師編〜」における「さくら」号と2017年における「駅名・横顔新幹線のぞみ号」のネタで扱われて以降、上記の「パターン2」でも扱われるようになった。なお、北陸新幹線は2017年の富山公演の際に一度だけ扱われ、停車駅は上野・大宮・高崎・長野・上越妙高・糸魚川・黒部宇奈月温泉・富山（はくたかの停車駅）で行われた。
伊賀健二 ギャグ
東海道・山陽新幹線のくだりが多い理由は、伊賀の横顔が東海道・山陽新幹線を走っていた0系に似ているからとされており、北海道新幹線のPRイベントに登場した際、アキから「（車体前方を長く突き出したデザインを採用しているE5系・H5系と）全然違う」とツッコまれている。
高井俊彦が新幹線のトイレの音が入るボケ（これは元々、「中川家」礼二の持ちネタである）を指差確認・売り子のボケの後に追加して行うことがある。
高井「（洗浄ボタンを押す動作をして）コッ！」
伊賀「トイレすな！」
伊賀健二 ギャグ
さらには、下のマットや前掛け、伊賀の持つ鞄などが緑色の場合や全身緑色の服装をした中條健一がその場にいる場合は、「グリーン車や」とイジられる。このグリーン車のネタは初めて伊賀がイジられた時に山田亮がとっさに使ったことから、山田が起源と思われる。上記のイジりの後、「つまらないものですが…」と菓子折りを差し出し、茂造が「つまらないものにはメーン！｣と叩き落として「アーンド、（プロゴルファーの名前）！」とゴルフスイングした後、「中身は何や！東京ばな奈か！うなぎパイか！ういろうか！生八つ橋か！たこ焼きか！」とさらにイジられる（「全部新幹線の停まる駅の土産物やないか！」っと突っ込む。それに対して、茂造が「よう分かったなぁ。せめて紅葉饅頭までいきたかったんやけどなぁ…」と返すこともあった）。これとは別に「中身は新幹線の模型？」とイジるパターンもある。
車掌の検札、ポイントの切替、座席の間違いの指摘、新幹線のトイレ内での一コマ（辻本がトイレで便をしながらドアを閉めようとするまねをしつつ、「トイレでウンコしてたらトイレのドアが閉まらなくなってん」と言う）、辻本が仕掛けた階段トラップから落ちる時は「やっぱり新幹線は速いなぁ」「見て見て！脱線！脱線！」、怒り出したら「新幹線が暴走した」、会話の相手が吐き気を催したら「乗り物酔いや」、階段トラップから落ちまいと必死で登る時は「新幹線はパワーあるなぁ」といじられる。エレベーターに乗ると発車ベルが鳴り、ドアの開閉音が新幹線のものになる（逆にそのドアにもトラップがあり乗車できなかった場合、「（車掌のアナウンスらしく）駆け込み乗車は危険です」とイジられる）。
最後に「以上です」「終わり（溜息をつきながら言うこともある）」と辻本が言って、伊賀が「充分や！」「終わっていいんですよ」などと返す。ただし、一通りのいじりが終わった後も茂造の前を通る度に「ファーン」といじられる事がほとんどである。伊賀もその度に「鳴らすな！」、「やめてください！」と返している。また、舞台から出ていく際は以下のやり取りがある。
伊賀「では、失礼します」（舞台から出ていく）
辻本「ファーン」（入り口のドアを開けた時や座る時に「プシュッ、プシュ〜」と言ったり、短く「ファン」「ファン」と言ったり、「首をかしげるのは『不安』」と言うこともある）。
伊賀「鳴らすな！」
辻本「トンネル入りまーす」
伊賀「トンネル違うねん！」
林芙美子
林 芙美子（はやし ふみこ、1903年〈明治36年〉12月31日 - 1951年〈昭和26年〉6月28日）は、日本の小説家。本名フミコ。身長140cm少々。
幼少期からの不遇の半生を綴った自伝的小説『放浪記』(1928年)で一躍人気作家となる。詩情豊かな文体で、暗い現実をリアルに描写する作風。一貫して庶民の生活を共感をこめて描き、流行作家として明治・大正・昭和を駆け抜けた。作品に『風琴と魚の町』(1931年)、『晩菊』(1948年)、『浮雲』(1951年)などがある。
林芙美子 概要
著書『放浪記1 林芙美子文庫』の後書きでは山口県下関市生まれとなっている。尾道市立高等女学校（現・広島県立尾道東高等学校）卒。私生児として生まれ、養父・実母と共に行商を営みながら日本の各地を放浪する生活の中で、露天商やカフェの女給等の様々な職業を経験している。実際につけていた日記をもとにした『放浪記』がベストセラーとなり、以後も詩集『蒼馬を見たり』や、『風琴と魚の町』『清貧の書』などの自伝的作品で文名を高めた。その後、『牡蠣』などの客観小説に転じ、戦中は軍部に協力、大陸や南方に従軍して短編を書き継いだ。戦後、新聞小説で成功を収め、短編『晩菊』や長編『浮雲』『めし』（絶筆）などを旺盛に発表。貧しい現実を描写しながらも、夢や明るさを失わない独特の作風で人気を得た。1951年、心臓麻痺により急逝。
林芙美子 生涯
当人は、生まれは下関、生年は明治37年、誕生日は5月5日などとも書き、語っていたが、没後20年余り経って、生誕地は門司市小森江（現、北九州市門司区）との説が発表された（ただし出生届は叔父の家の現・鹿児島市に明治36年12月31日誕生として翌1月に提出されている）。
実父は宮田麻太郎、母はキク。麻太郎が認知しなかったため、「林フミコ」として、母方の叔父の戸籍に入れられた。
麻太郎は下関で競り売りやテキ屋をやって当て、1907年（明治40年）若松市（現・北九州市若松区）へ移って繁盛したが、浮気して、母子は1910年（明治43年）、番頭の沢井喜三郎と家を出た。
養父と母は北九州の炭坑町を行商して回り、芙美子は長崎・佐世保・下関の小学校を転々と通った。
喜三郎は下関で古着屋を営んで小康を得たが1914年（大正3年）倒産し、11歳の芙美子は本籍地の鹿児島に預けられたのち、旅商いの両親に付いて山陽地方の木賃宿を転々とした。同年10月、石炭産業で栄えていた現在の福岡県直方市に移り住む。
『放浪記』の冒頭で、直方での日々を赤裸々に記している。
＜砂で漉した鉄分の多い水で舌がよれるような町であった＞
＜門司のように活気あふれる街でもない。＞
＜長崎のように美しい街でもない。＞
＜佐世保のように女のひとが美しい町でもなかった＞
林芙美子 生涯
1916年（大正5年）（13歳）、3人は広島県尾道駅に降り立ち、海運の要衝として栄えた活気ある尾道に落ち着く。以来、19歳までの多感な6年間を尾道で暮す。1918年（大正7年）、尾道第二尋常小学校（現・尾道市立土堂小学校）を2年遅れで卒業した。
夕暮時に陸橋「うずしお橋」にもたれて本を読みふけっていた芙美子に旧制中学生・岡野軍一がたまらず声をかけた。岡野は因島の荷役船の船主でミカン栽培も兼業する素封家の長男で、憧れの中学生だった岡野の出現は、読書家で大人びていた思春期の芙美子のプライドを昂らせた。男女の交際が一般的でなかった時代に岡野と堂々と恋を育む。
林芙美子 生涯
同じく1918年、文才を認めた訓導の勧めと、周囲の支援もあって、尾道市立高等女学校（現・広島県立尾道東高等学校）へ進学した。裕福な良家の子女しか通えなかった女学校に、行商を生業とする貧しい家の娘が入ることなど、当時は分不相応な愚行。高等女学校に進学したのは、岡野と釣り合いの取れる女になり、恋愛を成就させたいと渇望したのではないかという説もある。人目をはばかりながら渡船に乗り、向島の帆布工場で学費を稼ぐアルバイトに精を出す。夏休みには神戸で女中奉公までした。岡野の両親は当然ながら、家柄の違う二人の交際に猛反対した。明治大学に進学した岡野は、ひたすら結婚を願って追いすがるように上京した芙美子と同棲までしたが、大学を卒業すると、両親の説得に屈して、宛てがわれた縁談で結婚してしまう。『放浪記』の報われない悲恋の連鎖は、ここから始まり、初恋の破局は、芙美子を、満たされることのない愛欲の飢餓に突き落とした。図書室の本を読み耽り、夜や休日は働いた。女学校の教諭も文才を育んだ。18歳のときから「秋沼陽子」の筆名で、山陽日日新聞や備後時事新報に詩や短歌を投稿、『土の香』『廃園の夕』『カナリヤの歌』『命の酒』が掲載され、後の作家としての礎を築く。安住の地となった尾道では親友たちに恵まれ、後年もしばしば「帰郷」する。
林芙美子 生涯
1922年（大正11年）（19歳）、女学校卒業直後、遊学中の恋人岡野を頼って上京。当時、岡野が住んでいた小石川区雑司ヶ谷に移り住み、最初は小説家に住み込み女中として雇われるが、二週間で暇を出される。その後は銭湯の下足番、しおりの絵付け内職、株屋の事務員など職を転々。間もなく義父・実母も上京、道玄坂や神楽坂に露店を出しそれを手伝う。翌1923年（大正12年）9月の関東大震災で、3人はしばらく尾道や四国へ避難した。尋常小学校の恩師・小林正雄に筆名を「芙美子」にするように勧められ、つけ始めた「歌日記｣と題する日記が『放浪記』の原型になった。大学を卒業した岡野は因島に帰郷して婚約を取り消した。初恋は女を憧れの高みへ昇らせ、やがて奈落へ突き落とした。芙美子は、なりふりかまわぬ文学の鬼と化した。
林芙美子 生涯
1924年（大正13年）（20歳）、親を残して再び上京。この時代、たった一人で都会に出て来た地方出身者の金もコネもない女性が得られる職など知れていた。セルロイド人形に色塗りする工場での女工、毛糸店の売り子、牛鍋屋・カフェの女給など職を転々、多くの職に就いて微々たる給金を得ながら最底辺の暮らしを生きる。1日休めば宿を無くし、飢えと向き合わなければならない文字通りその日暮らし。マッチの燃え差しで眉を描き、木賃宿から出撃した。へこたれることがあっても意気軒昂だった。童話や詩を書いては出版社に売り歩き、徐々に文学社会へと近づいていく。
ダダイストやアナーキストの巣窟になっていた本駒込の「南天堂書房」で出会い、意気投合した平林たい子は「芙美子は初恋に破れた痛苦を味わってから、男女関係が行き当たりばったりになった」と述べている。反骨の精神に凝り固まった「南天堂」グループの人々は、愛欲のアナーキストでもあった。不倫を戒めるモラルなどないに等しく、カップルの組み合わせは変わり放題だった。ここで壺井繁治、岡本潤、高橋新吉、小野十三郎、辻潤らを知る。同棲しては別れることを繰り返した。詩のパンフレット『二人』を、友谷静栄と3号まで出した。原稿を雑誌社・出版社に売り込んで回り、ときに拾われた。
林芙美子 生涯
1926年（大正15年）（23歳）、画学生の手塚緑敏（まさはる、通称りょくびん）と内縁の結婚をし、落ち着いた。緑敏は実直で、妻の執筆を助ける人であった。
1928年（昭和3年）2月（25歳）、長谷川時雨主宰の女人芸術誌が芙美子の詩『黍畑』を載せ、10月から翌々年10月まで20回、自伝的小説『放浪記』を連載した。その間の1929年（昭和4年）6月には友人の寄金を受けて、初の単行本の詩集『蒼馬を見たり』を自費出版した。『放浪記』は好評で、1930年（昭和5年）改造社刊行の『放浪記』と『続放浪記』とは、昭和恐慌の世相の中で売れに売れ、芙美子は一躍流行作家になった。印税で中国へ一人旅した。講演会などの国内旅行も増えた。
1931年（昭和6年）（28歳）11月、朝鮮・シベリヤ経由でパリへ一人旅した。既に満州事変は始まっていた。金銭の余裕があれば旅に出て、単独行にも怖じけなかった。ロンドンにも住み、1932年（昭和7年）6月に帰国した。旅先から紀行文を雑誌社に送り続けた。「共産党にカンパを約した」との嫌疑で、1933年（昭和8年）に中野警察署に留置された。
1935年（昭和10年）（32歳）の短編『牡蠣』は、私小説的な作風を離れた本格的な小説として、評価された。
林芙美子 生涯
1937年（昭和12年）の南京攻略戦には、毎日新聞の特派員として現地に赴いた。1938年（昭和13年）の武漢作戦には、内閣情報部の「ペン部隊」役員に選出（女性作家は林と吉屋信子の2人のみ）、同年9月11日、陸軍班第一陣の13人とともに大陸に向かった。出発時、東京駅で行われたセレモニーを避け、途中の横浜駅から乗車する気配りを見せたが、戦地では同年10月28日、男性陣を尻目に陥落後の漢口へ一番乗りを果たした。漢口への従軍記は同年10月31日の東京朝日新聞に「美しい街・漢口に入るの記」として掲載されたほか、後日、『戦線』、『北岸部隊』として出版された。
「おもな文業」の項からうかがえる活発な文筆活動を続けながら、1940年（昭和15年）5月からは、全国各地をめぐる「文芸銃後運動大講演会」に参加。久米正雄、横光利一らとともに時局に応じた熱弁をふるった。さらに同年には北満州と朝鮮半島にも出かけた。
1941年（昭和16年）には、「ついのすみか」となった自宅を下落合に新築し、飛行機で満州国境を慰問した。
同年8月には情報局により風俗壊乱の恐れのある小説として『放浪記』『泣虫小僧』などが発売禁止処分（当時は対象小説の題名は秘匿されていた）を受けた。
林芙美子 生涯
太平洋戦争前期の1942年（昭和17年）10月から翌年5月まで、陸軍報道部報道班員としてシンガポール・ジャワ・ボルネオに滞在した。戦局が押し詰まって出版界も逼塞し、1944年（昭和19年）4月から、緑敏の故郷に近い長野県の上林温泉、次いで角間温泉に疎開した。疎開の間二階を借りた民家（長野県下高井郡山ノ内町角間）が、林芙美子文学館になっている。
下落合の自宅は空襲を免れ、1945年（昭和20年）10月に帰京した。従軍作家としてとくに兵士らに好感を示す作品を書いていたことが災いし、戦争協力作家との批判を受けたが、用紙事情は厳しかったものの人は活字に飢えていて、翌1946年から新旧の出版社が動き始めた。
かって原稿の売り込みに苦労したが故に人気作家になってからも執筆依頼を断らなかった芙美子は、ジャーナリズムに便利だった。一転して、戦争により心や人生が傷ついた庶民などをテーマに書きに書いた。その中に『晩菊』や『浮雲』などの名品もあった。1948年（昭和23年）の女流文学者賞は『晩菊』で受賞した。私用や講演や取材の旅も繁くした。1950年（昭和25年）屋久島旅行に出たが、流行作家としての酷使に身体衰弱。1949–1951年には、9本の中長編を並行に、新聞・雑誌に連載した。
1951年（昭和26年）、6月27日の夜分、『主婦の友』の連載記事のため料亭を2軒回り、帰宅後に苦しみ、翌28日払暁心臓麻痺で急逝した。47歳没。死の数時間前まで取材をしていた。過労が影響したとみられ、最後まで作家として駆け抜けた人生だった。翌日の夕刊朝日新聞に掲載された追悼文で、平林たい子は「ジャーナリズムに殺されたともいえよう」と綴り、波紋を呼んだ。
なお、急逝の直前、6月24日には、NHKラジオの生放送「若い女性-会ってみたい人の頁」にゲスト出演し、女子大生数人に対し質疑応答をおこなっている。この中で芙美子本人は「すでに晩年であると思い、むだな球は投げない」とも語っていた。
7月1日、自宅で告別式が執り行われた。近在の市民が大勢参列した。葬儀委員長の川端康成は、「故人は、文学的生命を保つため、他に対して、時にはひどいこともしたのでありますが、しかし、後二、三時間もすれば、故人は灰となってしまいます。死は一切の罪悪を消滅させますから、どうか故人を許して貰いたいと思います」と弔辞の中で述べた。芙美子が、自身を優先させるあまり、他の作家を排斥した故の「罪悪」だといわれる。葬儀には市井のおばちゃんたちが数多押しかけ、大衆作家にとってはその方が名誉であった。
戒名は「純徳院芙蓉清美大姉」。萬昌院功運寺に埋葬された。生前、色紙などに好んで、「花の命は短くて苦しきことのみ多かりき」と書いた。
1943年（昭和18年）に新生児を貰い受けて養子にした泰は、1959年（昭和34年）に事故死。芙美子を支え続けた夫緑敏は、彼女の文業の整理に長く協力して、1989年（昭和64年）物故した。
生涯最後の10年を暮した旧宅は、「新宿区立林芙美子記念館」となっている。
2020年6月28日、少女時代の一時期過ごした福岡県直方市で、銅像を市内に建立する取り組みが始まり、翌2021年6月27日、須崎町公園にブロンズ像が建立され、除幕式が行われた。
林芙美子 影響
井上ひさしによる林芙美子の評伝劇『太鼓たたいて笛ふいて』が2002年（平成14年）に上演された。劇中、エピローグの場面で男声のアナウンスが流れるが、生前の芙美子を評して次のようなセリフを語らせている。
（男子アナ）「それにしても、林さんほどたくさんの批判を浴びつづけた小説家は珍しいでしょう。文壇に登場したころは『貧乏を売り物にする素人小説家』、その次は『たった半年間のパリ滞在を売り物にする成り上がり小説家』、そして、日中戦争から太平洋戦争にかけては『軍国主義を太鼓と笛で囃し立てた政府お抱え小説家』など、いつも批判の的になってきました。しかし、戦後の6年間はちがいました。それは、戦さに打ちのめされた、わたしたち普通の日本人の悲しみを、ただひたすらに書きつづけた6年間でした。弱った心臓をいたわりながら徹夜の連続…その猛烈をきわめた仕事ぶりは、ある評論家に『あれは一種の緩慢な自殺ではなかったか』と云わせたほどでした。」
林芙美子 影響
田辺聖子が「若いときから林芙美子のファンであった」と公言している。自著『花狩』の刊行で初めて上京した際、まっさきに芙美子の墓に参詣したという。芙美子の作品を読んでみたいという人にすすめる初めの一冊に『風琴と魚の町』を挙げる。また、芙美子の最高到達点にある作品を長編『浮雲』とし、ユニークな「敗戦文学」の傑作と評価する。
桐野夏生は『放浪記』を「たいせつな本」に挙げ、「若い人にぜひ読んでもらいたい」と薦めている。「近代の女性が孤独な思いで生きていく姿を林芙美子は最初に書きました。今も色褪せないし、私のテーマにも通じます」と同じ小説家としての敬意を込め、2010年（平成22年）に林の評伝小説『ナニカアル』を上梓している。
林芙美子 エピソード
1948年（昭和23年）の『主婦と生活』6月号に「林芙美子のトマトのすき焼き」が紹介されている。「6ミリくらいの輪切りにしたもぎたてトマトをバターかラードを溶かしたフライパンで焼き、煮えたところで牛肉を乗せ、火が通ったら醤油と甘味料を入れる」としており、戦後3年しか経っていない当時は配給制の砂糖は貴重品であり、ズルチンやサッカリンなどの人工甘味料を代用したと思われる。品種改良した現代のトマトと違い、当時のトマトは甘味を加えた方が美味だったものか「初夏には格べつおいしいものです」と載せている。
急逝した翌日の朝、担当編集者が原稿を取りに邸宅を訪れた。お手伝いは逝去を伝えたが、編集者は締め切りを誤魔化す嘘だと思い、林の部屋に踏み込んだ。林の遺体は布団に寝かされて面布がかけられていたが、編集者は声をかけて面布を剥がし、ようやく林の死を知ると思わず合掌したという。
林芙美子 主な作品
多作で、また組み合わせを変えた短編集も出ており、書誌は膨大である。
作者は、ほとんどの場合、作品をまず雑誌に掲載し、その後に単行本を刊行している。その初出の雑誌名は、全集「年譜」に詳しい。
表題の後のSは「新潮社版」全集、Bは「文泉堂版」全集、数字は収録巻を示している。
各行の / 印の後は、主に平成期も入れた再版・新編版の刊行だが、短編集・随筆集など複数作品を集めた著作の場合は、正確な記載ではない。
戦後
没後
新編での作品集
ツブ
ツブ（螺、小螺）は巻貝の古名であり、現代では中型の食用巻貝を指すマーケットネームである。さまざまな定義があるが、狭義ではエゾバイ科のエゾボラ属及びエゾバイ属に属する巻貝の総称であり、広義にはフジツガイ科のアヤボラなどを含めることもある。このように特定の種や分類群を指すわけではなく、「ツブ」や「ツブガイ」という標準和名の貝もない。ツブ貝、つぶ貝とも言い（重言）、古名としてはツビ、ツミなどがある。
なお最広義にはさらに広く、北海道では「ツブ漁業」という場合にはアワビやサザエを除く巻貝漁業の総称をいう。淡水産のタニシも「田ツブ」ということがある。
ツブ 概要
一般にツブと称されている貝類の大部分はエゾバイ科の貝で、その中でもエゾボラ属 Neptunea やエゾバイ属 Buccinum など中型－大型の寒流系の種が多い。それらは単にツブ貝と呼ばれることも多いが、大型のエゾボラは「マツブ（真つぶ）」、細長くて螺状の筋が明瞭な貝（シライトマキバイ、オオカラフトバイ、ヒモマキバイ、クビレバイなど）はその形から「灯台ツブ」、ヒメエゾボラやエゾバイ、コエゾバイなど沿岸の浅瀬で採れる小型のものは「磯ツブ」などと適宜言い分けられることもある。また、別属のモスソガイなども、殻から大きくはみ出す肉の様子から「ベロツブ」「アワビツブ」と呼ばれることがあり、更には系統的にエゾバイ科とやや遠いフジツガイ科のアヤボラも、殻型が似ていて表面に毛が多いことから「毛ツブ」の名で売られたり、"つぶ貝の缶詰"の材料に用いられたりする。その一方で、"灯台ツブ"と同属のエッチュウバイやオオエッチュウバイなどはツブではなく「バイ貝」や「白バイ」などの名で販売されていることも多いため、実物を見なければ「ツブ」や「バイ」と呼ばれる貝の実体を知るのは難しい。逆に、標準和名バイと呼ばれる小型のの巻貝は、「つぶ」や「海つぼ」という地方名で呼ばれる。特にエッチュウバイやオオエッチュウバイ、カガバイを産する北陸地方では「あずき貝」と明確に区別されて呼称され、ほぼ「バイ」として呼ばれることがない。
ツブ 「ツブ」という語
「ツブ」という語は、容れ物状の巻貝の貝殻を壺に喩えたもので、「つぼ（壺）」と同源であるとされる。粒立った形をしていることからともされ、「粒」に由来を求めることもある。「つぶら（円ら）」とも同源であると言われる。古名は「つび（螺）」であり、女陰を指す「つび（𡱖）」から巻貝の「つび」が転じたとも、巻貝の「つび」から女陰の「つび」が転じたともされ、「つぶ（粒）」と「つび（海螺）」と「つび（𡱖）」が同根という説明もある。「つび（螺）」はハマグリの古名ともされる。同じく巻貝を指す「ツブリ」や「ツボ」も同源であると考えられている。
ツブ 「ツブ」という語
「ツブリ」は標準和名としては1804年–1829年の『六百介品』に見えるサツマツブリ Haustellum haustellum（アッキガイ科）が最も古く、それに因み1914年にトサツブリ Haustellum hirasei が、1946年にキイツブリ Haustellum kiiensis などが名付けられている。カタツムリを「まいまいつぶろ」というように、これらは巻貝を表す土俗的な名称である。やや縦長や紡錘型の貝を指すことが多い。このことから、おそらくは「ツム（紡）」とも類縁のある語で、紡いだ糸が巻き取られて膨らんだ様子と殻の巻き型が似ていることも関係しているのかも知れない。ただ、カタツブリ（＝カタツムリ）とも言うように、長くなくとも単に巻いて丸く膨らんだ貝もツブリやツムリの範疇にあり、人の頭を「おつむり（＝おつむ）」と呼ぶのも、丸くてつむじが巻いているからである。タニシ類も黒く丸い外見から、食べると目に良いなどとの俗説を生んだが、このことから、丸いことを言う「ツブラ（円）」との類縁も推定される。
一方「ツボ（小螺）」という語は、現在はリソツボ・チャツボなどのように、微小な貝の標準和名にしばしば使われている。1913年には矢倉和三郎によりシマハマツボが、黒田徳米によっては1933年にウキツボが、1946年にチャツボが名付けられている。これは小さい粒の連想からともされる。壺を作る際、粘土を紐状にしたものを巻いてとぐろを重ねるように形成する方法があるが、これと貝の巻き方に共通性を認めたためではないかとの説がある。つまりは長いものなどがぐるぐる巻かれて丸く膨らんだ"つぶら"な形状が、ツブ、ツブリ（ツムリ）、ツボ、ツビ、ツミなどに共通していると言える。
ツブと同じ「螺」の字を用いて、「ニシ」と訓ずることもあり、こちらも巻貝の総称を指す。特に巻貝の一種、アカニシを指すこともある。ニシには「辛螺」の表記もあり、イボニシなどのアッキガイ科は辛い。タニシやナガニシ、テングニシなど幅広い種の和名に用いられる。
ツブ 調理法
肉はアワビやサザエに比べるとずっと柔らかいものの適度な歯応えがあり、ほのかな旨みと甘みのあるやや淡白な味のものが多く、様々な料理に使うことができる。本場とも言える北海道での代表的な調理法の一つは「焼き螺（やきつぶ）」で、中身を引き出して内臓を除き、エゾバイ科のものであれば唾液腺を取り除いてから貝殻に戻し、網の上で焼きながら醤油など調味料を垂らし食べるものであるが、その香ばしい匂いで客を誘うツブ焼き屋台などは当地の風物の一つである。そのほか串焼き・付け焼き・ぬた・塩茹で・和え物（あるいはサラダ）や、寒い時期にはおでんなども旨い。刺身や寿司などにもよく使われ、回転寿司などに用いられるのは冷凍の剥き身で輸入されたヨーロッパエゾバイなどが多い。エゾバイ属 Buccinum の種は比較的肉が柔らかく刺身や寿司ネタで美味、エゾボラ属 Neptunea の種はやや歯応えがある。
ツブ 調理法
エゾバイ科のものは唾液腺（北海道では「アブラ」と呼ぶことがある）に毒（テトラミン）を含むため、唾液腺を除かないまま多量に食べると中毒してしまう。道内のスーパーマーケットの鮮魚コーナーでは「ツブのアブラ（唾液腺）の取り方」が写真付きで掲示されているところもある。命に関わることはまずないが、交感神経刺激と運動神経末梢麻痺、たとえば酒に酔ったような症状、視力低下、散瞳、頻脈等を起こすので注意が必要である。北海道の漁師町ではこのような状態を「アブラ酔い」「アブラにあたる」などと言う。 テトラミンは熱に強く、水溶性。調理しても毒性は弱まらず、他の可食部や煮汁にも移行する。
エゾバイ科エゾボラ属 Neptunea の大型なエゾボラ N. polycostata、中型のエゾボラモトキN. intersculpta、チヂミエゾボラ N. constricta、クリイロエゾボラ N. lamellosa 小型なヒメエゾボラ N. arthritica
映画『武士の一分』では、毒味役の三村新之丞（木村拓哉）が失明するが、これはツブ貝の毒にあたったことになっている。
また細菌またはウイルス性の食中毒、特にA型肝炎防止の観点から持ち帰り用寿司を発売している寿司屋では夏場の持ち帰りでのツブ貝の発売を自粛し、寿司セットに含まれている場合はネタの差し替えを行っていることがある。
ツブ 主な種類
「ツブ」と呼ばる貝が多岐にわたるのは上述のとおりである。そのうえ「ツブ」の主要メンバーであるエゾバイ科の中型 －大型の寒流系種には数多くの種類があり、かつ分類が不確定な部分も少なからずあるため、それらを全て挙げるのは不可能に近い。以下は市場でよく見られる種類を例として挙げたものだが、実際にはより多くの種類が「ツブ」や「つぶ貝」の名で、あるいはまた各種末尾の（ ）内に示した名などで呼ばれる。また「ツブ」や「バイ」の部分は平仮名で「つぶ」「ばい」と表記されることも多い。
フジツガイ科
エゾバイ科
バイ科
イロイロ州
イロイロ州（イロイロしゅう、Province of Iloilo）は、フィリピン中部ビサヤ諸島3地域内の州である。西ビサヤ地方（Western Visayas, Region VI）に属している。パナイ島の南半分を占め、北にアンティーケ州、カピス州と接し、南側にイロイロ海峡を挟んでギマラス州、ギマラス海峡を挟んでネグロス・オクシデンタル州がある。面積は4,719.4km2、人口は1,925,002人（2000年）、州都は西ビサヤ地方の中心都市でもあるイロイロ市である。
武内裕之
武内 裕之（たけうち ひろゆき、1968年1月30日 - ）は、九州朝日放送の社員。かつては同局のアナウンサーだったが、現在は同局のラジオパーソナリティとしても活動（後述）。
武内裕之 人物・履歴
北九州市出身。1983年、高校受験に失敗し、1年間浪人生活を送って福岡大学附属大濠高等学校に進学。その後は留年等をすることなく慶應義塾大学商学部卒業後、KBCに入社。同期には、加藤恭子、秋山仁志がいる。武内は「高校受験失敗という挫折が今日の原点ともなった」ことを明らかにしている。
人事異動を全社規模で行うKBCにあって同僚が一度は他部署への配置転換を経験する中、長らくアナウンスの第一線にとどまっていた。
入社後は、秋山とともに深夜番組『ドォーモ』のリポーターとなり、以後朝番組『朝はポレポレ』の司会を担当していた時期を挟み通算16年にわたって出演。ラジオの深夜放送担当も相まってその名を知られ、地元九州ではタレント並みの知名度を獲得。喋り口やタレントなみの積極的な行動からアナウンサーに見られることが少なく、彼がアナウンサーである事を知らない視聴者も多かった。
武内裕之 人物・履歴
『ドォーモ』を2010年3月26日未明（25日深夜）放送分を以って降板し、ラジオに軸足を移して4年間、朝ワイド番組『武内裕之That's On Time』のメインMCを担当していた。
2014年度の人事異動でアナウンス部を離れ、東京支社へ異動となった。入れ替わりに他部署に移っていた平川尚子がアナウンス部に復帰。
2018年2月24日放送のラジオ特番『博多デス。』で、約4年ぶりにラジオ出演した。
2020年10月、福岡本社ラジオ営業部に異動。
2022年10月から、居内陽平の後任として、「島田洋七の朝から言わせろ!」のアシスタントを担当し、ラジオパーソナリティとしての活動を再開。
大スンダ列島
大スンダ列島（だいスンダれっとう、英: Greater Sunda Islands）とは、スマトラ島、ジャワ島、ボルネオ島（カリマンタン島）、スラウェシ島およびその周辺の島からなる列島。
インドネシア、ブルネイ、マレーシアに属する。
東にはバリ島、フローレス島などからなる小スンダ列島があり、二つを合わせてスンダ列島とよぶ。
影平晶
影平 晶（かげひら あきら、1968年5月30日 - ）は、九州朝日放送 (KBC) の報道記者で、同局の元アナウンサー。
影平晶 来歴
長崎県長崎市出身。青山学院大学文学部卒業。
1992年に九州朝日放送に入社し、同期の草柳悟堂、西村香織とともに同局のアナウンサーになる。
その後、2008年4月に報道部への異動で記者に転じることを、それまで担当していたラジオ番組の公式サイトで公表した。
影平晶 担当番組
脚注の無いデータは、すべて2007年当時の公式プロフィールからの参考。
アイリスオーヤマ
アイリスオーヤマ株式会社（英: IRIS OHYAMA Inc.）は、宮城県仙台市青葉区に本社を置く生活用品の企画、製造、販売会社。
バブル末期よりオーダーカーテンや家電品等、住宅都市整備公団（現在の都市再生機構（UR））に新規入居する新婚世帯にターゲットを絞り、2000年代からは家電事業に力を入れ、2012年からは他の大手家電メーカーで早期退職した技術者を大量に採用し同事業を加速させた。
アイリスオーヤマ 会社概要
大阪府布施市（現在の東大阪市）で大山森佑（もりすけ）が創業したプラスチック加工の町工場である大山ブロー工業所を、1964年に森佑の死去にともない息子の大山健太郎が19歳で引き継ぐ。1971年に法人化して大山ブロー工業株式会社へ改組した。その後1972年に宮城県南部に新設した仙台工場（現在の大河原工場）を主力工場とし、発祥の地である東大阪の工場を閉鎖した。1989年に本拠地を政令指定都市移行間もない仙台市へ移転し、1991年に現社名へ改称する。
家庭用プラスチック業界における国内最大手で利益率は極めて高いが、現在でも大企業（大規模法人）ではなく中小企業（中小企業者）である。家庭用プラスチック製クリア収納ケースの販売数量が爆発的に伸び会社が大きく成長し、現在は家電製品を主にLED照明や収納、インテリア用品、園芸用品、ペット用品、日用品、資材、食品などを取り扱う。ホームセンターなどに様々な製品を納入するほか、ネット通販企業にも商品を納入する。毎年1000点の新商品やモデルチェンジ品を生み出す。日本国内14社、中国9社、アメリカ1社、ヨーロッパ2社、韓国1社、ベトナム1社、台湾1社、タイ1社のグループ企業がある。
アイリスオーヤマ 会社概要
2012年、家電部門を拡大して東芝、シャープ、パナソニックなど一般に大手家電メーカーと呼ばれる企業で早期退職した優秀な技術者を大量に採用した。自社の持つアイデアと彼らの持つノウハウをミックスしようと考えた。例えば、シャープでエアコンのエキスパートだった元社員はスマホを使って誰でも簡単に遠隔操作できるエアコンを開発、ヒットさせた。他製品でも同性能なら大手他社の半値程度で売り出し、シェアを拡大させた。毎週「新商品開発会議」が催され、その場で様々なアイデアが出されるが、アイデアと同等に重要な判断基準は価格であり、客が値ごろと感じる価格にできるかが、製品化の絶対条件となっている。
仙台市に本拠を構えるプロスポーツチームと結び付きが強く、2004年よりベガルタ仙台のメインユニフォームスポンサーとしてユニフォーム胸部分に、2008年からは東北楽天ゴールデンイーグルスのメインスポンサーとしてユニフォーム左胸部分に、それぞれ企業ロゴを刺繍させている。2026年より東北楽天ゴールデンイーグルスの本拠地である宮城球場（楽天モバイルパーク）にて改修および新設されるLEDビジョンのメーカーを担当している。また、仙台フィルハーモニー管弦楽団も支援している。
アイリスオーヤマ 会社概要
2012年8月に旧仙台三和ビルディングを全面リニューアルしたアイリス青葉ビルが開業し、5階から8階のオフィスフロアにグループ会社オーヤマの事務所、地下1階にアイリス製品を展示するアンテナショップが2017年2月よりオープンしている。
アイリスオーヤマは、新商品（発売から3年以内の商品）の割合を全商品の売り上げの5割以上とすることを目標に掲げている。2021年12月時点では新商品の割合は6割以上であり、目標を達成している。
年間1000点以上の新商品を毎年開発・発売していることになるが、企画から新商品発売までの速さは他社の2倍の速さになるとアイリスオーヤマの常務取締役研究開発本部長は語っている。社長を始め、経営陣、各部署の関係者約50人を前に新商品企画のプレゼンテーションを行う「新商品開発会議」が週に1回開催され、企画の可否が決定される。また、「伴走方式」と呼ばれる商品開発、知的財産、応用研究、品質管理、生産技術といった通常なら順に行われる各部署の作業が同時並行で行われることも、新商品発売までの期間を短くすることに貢献している。
2013年、家電事業強化に伴い関西を拠点にしている大手電機メーカー元技術者の雇用目的で心斎橋に大阪R&Dセンターを設立する。
2018年11月、大阪R&Dセンターに続き、関東を拠点にしている大手電機メーカー元技術者の雇用を目的として港区浜松町に東京アンテナオフィスを設立する。
2021年8月、事業拡大に伴う商品数の増加に対応するため、大田区南蒲田に東京R&Dセンターを設立する。
照明器具も扱っているが、元社名が「オーヤマ照明」と名乗っていた「オーデリック」との資本関係はない。
創業者の子孫が代表取締役を務める同族企業である。
アイリスオーヤマ スポンサー番組
スポンサーは、原則として全国ネット番組のみであり、宮城県ローカル番組のレギュラー提供番組は少ない。大阪発祥の企業であるため、大阪製作の番組のスポンサーになることが多い。かつては「JCBクラシック仙台」（6月第1週の日曜日放送）の最終日の番組提供も行っていた。（仙台放送発フジテレビ系列全国ネット、2006年は6月4日16時5分 - 17時40分まで放送）宮城県ローカル番組の提供は長らく存在しなかったが、情報番組を中心に提供している。
2006年8月は、自社製シュレッダーによる幼児の指切断事故のため提供クレジットを自粛し、お詫び及び交換を促すCMに差し替えられていたが、同年9月より通常のTVCM放映を再開している。
藤崎 (百貨店)
株式会社藤崎（ふじさき、英: Department Store Fujisaki Co., Ltd.）は、宮城県仙台市青葉区一番町に本社・本店を置き、仙台市を中心として東北地方（青森県を除く）に店舗を展開する、日本の百貨店である。
藤崎 (百貨店) 概要
仙台市の繁華街一番町にある本店は、2007年売上高486億4400万円、売場面積30,447平方メートルで、東北地方の百貨店では売上額はトップ、売場面積は仙台三越（35,400平方メートル）に次ぎ県内2位である。
仙台市郊外と、青森県を除く東北地方の各都市に17の地域店舗を展開している。
2006年2月期の売上構成は衣料品36%、食料品24%、身の回り品22%等となっている。
本店に大きく依存した店舗展開のため、2012年頃の仙台駅前再開発で開店が予定される大規模店舗の影響があるのではないかと予測されていた。本店の増床の他、2007年3月には本館隣接地に「ルイ・ヴィトン」の路面店を開店するなどし、これらの新規進出店に対抗する経営策をとっている（→一番町三丁目のブランド街化）。
テレビ番組と連携した物産展にも積極的で、『TBCおめざ感謝祭』や『OH!バンデス』フェア（宮城県の夕方ワイド番組）の例がある。
創業家が発行済株式の約47%を保有する、オーナー企業である。上位10位以内の大株主にも、その他企業はみられず、東北地方及び北日本ではわずかとなる地場百貨店となった。
藤崎 (百貨店) 概要
代表取締役社長（4代目）・七代目藤崎三郎助（前名・正隆）には約9年間の伊勢丹勤務経験がある。2015年4月1日時点、伊勢丹系列の商品共同調達組織である全日本デパートメントストアーズ開発機構（ADO、2020年3月末に解散）から商品の供給を受けていた。
毎年、5月に開催の仙台・青葉まつりに藤崎すずめ連として参加。その年の新入社員を中心に若年層で構成されている。4月から祭り本番まで大町館屋上で練習している為、アーケードに笛の音色が響き渡る。また、毎年上位入賞を果たしている。
2015年5月22日には、小型店としては12店目となるヴィーフジサキ六丁の目店（若林区）を大和リースが開発にあたった「フレスポ六丁の目南町」内に、同6月12日には山形店を山形市七日町の複合ビルである「アズ七日町内」に開設した。これに合わせ既存の外商拠点は同ビル3階に移設された。
藤崎 (百貨店) 店舗
―以下は事務、営業関係の建物で商業棟ではない―
かつては子会社の「株式会社藤崎ストア」（1959年設立）を通じて、「フジストア」「藤崎ストア（昭和50年代初頭）」以後、「藤崎スーパーマーケット」として店舗展開していた。黒松店を本店とし、中山店、幸町店、鶴ヶ谷店、銀杏町店、河原町店、キャラウェイ店、泉寺岡店（のちに移転し寺岡店を開業）、古川店、いずみ中山店、泉ビレジ店、岩沼店、大河原店、子平町店などが最盛期には展開していた。1993年に経営不振に陥り不採算店を閉鎖したうえで「株式会社藤崎ストア」を解散。以後は経営を新会社として設立した「藤崎スーパーマーケット株式会社」が引き継ぎ経営再建を行った。1996年には全8店舗のうちいずみ中山店などの4店舗を岩手県資本のスーパーマーケットであるファルに店舗を譲渡。加えて幸町店と岩沼店を店舗閉鎖し、事実上スーパーマーケット事業の大幅縮小を行った。残ったキャラウェイ店と寺岡店でのみ経営を行ったが、2005年にキャラウェイ店を閉鎖したうえで、会社清算に至った。最後まで残った寺岡店は、直営化されたうえで、現在の「フードマーケットフジサキ」として2006年にリニューアルして現在に至る。
藤崎 (百貨店) CMソング
『虹をかける藤崎』がCMソングとして1971年に制作されている。歌詞は『河北新報』紙上で一般公募されたものであり、岩谷時子が補作している。作曲はいずみたく。歌は、いずみ朱子（ヤング101メンバー）とハニー・ナイツが担当した。テレビ・ラジオCMの他、TBCラジオの番組『朝の百貨店案内』（1997年終了）で長くオンエアされた。歌詞は各曜日を英語で歌っていくのだが、楽曲の制作当時、定休日として設定されていた木曜日（サーズデイ）が歌詞に含まれていないことが、一部で話題となった。
なお、1989年3月10日からは、菅原進（ビリー・バンバン）による新たなオリジナル・イメージソング『好きさ、この街が…』（作詞：葉山真理、作曲：菅原進）が使用されるようになり、現在も平日にDate fmで9:55から放送されている『FUJISAKI Precious Voices』（「Morning Brush」内）や、TBCラジオの10:00直前の開店案内CM（「En∞Voyage」内）、またテレビCMなどでもオンエアされている。2014年7月より、藤崎のHP上で聴くことができるようになっている。
花畑牧場
株式会社花畑牧場（はなばたけぼくじょう）とは、1992年（平成4年）に設立され、北海道河西郡中札内村に本社を置く、牧場経営・食品の製造販売などをする企業。
田中義剛が代表取締役社長ならびに牧場長を務める。親会社は田中が所属する芸能プロダクション・アップフロントグループ。