hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
敗血症 検査
各種感染症検査の他、プレセプシン、エンドトキシンやプロカルシトニンの測定が行われる。ショックの確認のために収縮期血圧 (90 mmHg) や血漿乳酸値 (4 mmol/L) などを確認する。全身性炎症反応症候群の診断には下記項目の測定が必要である。下記の4項目のうち2項目を満たした場合、全身性炎症反応症候群と診断される。
体温の変動
38 ℃ 以上、ないし 36 ℃ 以下。
脈拍数の増加
90回/分以上。
呼吸数の増加
呼吸数増加（20回/分以上）または PaCO2 が 32 Torr以下。
白血球数
12,000/μl 以上、ないし 4,000/μl 以下。あるいは未熟顆粒球が 10% 以上。
集中治療室 (ICU) での治療が行われている患者と非集中治療室で治療を受けている患者では基準が異なる。Sequential Organ Failure Assessment;SOFA のスコアを利用する。
集中治療室
感染症が疑われ、SOFA総スコア 2点以上の急上昇があるとき。
非集中治療室
quick SOFA (qSOFA) 2項目以上で敗血症を疑う。最終診断は集中治療室患者に準じる。
敗血症 病態
全身性炎症反応症候群のうち、感染を基盤とする全身性炎症反応症候群が敗血症である。言いかえると敗血症は感染を基盤として発症する急性循環不全である。初期には血液分布異常性ショックを呈する。血管内皮細胞の障害が深くかかわると考えられており、脳の血管内皮が障害されれば脳浮腫が起こり、肺の血管内皮が障害されれば急性呼吸窮迫症候群が起こり、四肢の血管内皮細胞が障害されれば浮腫が起こると考えられている。初期には高心拍出量性ショックを示すが、血管内皮細胞障害が進行すると低心拍出量ショックに移行する。適切な輸液負荷を行っても低血圧が継続する場合もある。
敗血症 治療
Surviving Sepsis Campaign Guideline (SSCG) という診断と治療に関するガイドラインがある。surviving sepsis campaign guideline 2008 (SSCG2008) では、循環管理だけではなく感染対策、続発する臓器不全や周辺病態に対しての集中治療が示されている。内容としては初期蘇生、感染症治療、急性呼吸障害や腎障害の管理、血糖管理、その他に分かれている。特に初期蘇生の循環管理が early goal-direct therapy (EGDT) として纏められている。初期治療の第1選択は、輸液負荷を行い、バイタルサインや臨床症状の推移を見極める。近年の研究から、体温を冷却しながら治療を行った方が、冷却しない場合に比べて死亡率が低かったという結果が得られている。
治療開始が遅れると患者の救命率が低下するので、敗血症を疑った場合は1時間以内に6項目に注目した初期対応を行う。
敗血症 治療
早期目標指向療法 (early goal-direct therapy) の略。敗血症では適切な抗菌薬を1時間以内に投与することを推奨している。これは1時間投与が遅れると 7.6% ずつ予後が悪化するとされているからである。この場合は広域な抗菌薬を使用する。そして速やかに大量輸液を行う。目標値としては 中心静脈圧を 8〜12 mmHg となる輸液管理および 平均血圧 > 65 mmHg、尿量 > 0.5 mL/kg/h、中心静脈酸素飽和度 あるいは 混合静脈血酸素飽和度 > 70% を目指す。通常最初の6時間で 6〜10 Lの輸液が必要となる。人工呼吸器管理をしている場合は胸腔内圧が高くなるので 中心静脈圧を 12〜15 mmHg を目標とする。中心静脈圧を保っても 平均血圧が 65 mmHg を下回るのならば昇圧剤の投与を開始する。ノルアドレナリンやドパミンが用いられる場合が多い。平均血圧が 90 mmHg 以上となった場合は硝酸薬（ニトログリセリン）を併用する。平均血圧が保てれば中心静脈酸素飽和度あるいは混合静脈血酸素飽和度を確認し、ヘマトクリット値が 30% 以下ならば輸血を行い、それでも 30% 以上を保てなければドブタミンを使用する。
敗血症 治療
なおEGDTを行う場合は大量輸液によって肺の酸素化が障害される場合が多く、人工呼吸器管理となることが多い。急性肺障害 (ALI) に基づいて呼吸管理する場合が多い。
昇圧剤の選択
ドブタミンは充分な輸液がなされていないと血管拡張により血圧の低下を招きやすい。昇圧剤はノルアドレナリンを用いることが多い。
副腎不全対策
少量ステロイド療法を行うことがある。ハイドロコルチゾンならば、1日 200〜300 mg の3〜4分割または持続静注で7日間行う。投与前に採血を行い血漿コルチゾールが34 µg/ml 以上ならばステロイドを結果を中止し、9〜34 µg/mlならば ACTH250ug/ml の負荷試験を行う。
血糖管理
高血糖の持続が血管内皮細胞障害を起こすため、血糖を 150 mg/dl 以下を目標に速効型インスリンの持続静注を行う。
持続濾過透析
抗サイトカイン療法として行うこともある（PMMA-CHDFなど）。
エンドトキシン吸着
播種性血管内凝固症候群の対応。
ストレス性潰瘍
ヒスタミンH2受容体拮抗薬（H2ブロッカー）やプロトンポンプ阻害薬の投与。
栄養管理
経腸栄養を優先する。
敗血症 疫学・啓発
9月13日は「世界敗血症デー」となっている。日本集中治療医学会、日本救急医学会は2019年から、日本国内初となる敗血症の網羅的疫学調査を始めた。この2学会と日本感染症学会は「日本敗血症連盟」を結成して、救命率向上のため早期診断の啓発活動を行っている。
グラフィティ
グラフィティ (graffiti) は、美術のアートスタイルに使われる。また、エアロゾールアート (aerosol art) ともいい、デザインされた自分の名前を、スプレーやフェルトペンなどを使い、壁などに描くという行為、およびその文化形態の総称である。グラフィティを描く者のことを、ライター (writer) やペインター (painter) という。日本ではグラフィティを落書き（scribble）と言い表すこともある。
グラフィティ 歴史
壁に図像を描く行為は古くは、ラスコー洞窟やローマのカタコンベなどにも見られる。またグラフィティの要素とされる、文字や図像を利用した壁画は、公共物として使用される壁、トイレ、鉄道や地下鉄などで、アメリカやヨーロッパのみならず世界各地で散見されている。1800年代後半にはアメリカでBozo Texinoをはじめとするホーボーと呼ばれる放浪労働者がチョークや工業用クレヨンを使い、他のホーボーと自分たちの物語や放浪に有益な情報を共有するために、移動する列車にグラフィティを描いた。それはモニカー（Moniker）と呼ばれるスタイルで描かれており、初期のモダングラフィティ作品の一つとされている。
グラフィティ 歴史
アメリカにおいてヒップホップ文化から派生／相互作用した（実際はロックからの影響も強いとされる）とされるグラフィティは、1960年代末にフィラデルフィアで始まったと言われており、そこから1970年代にニューヨークのハーレムやブロンクスに代表されるアップタウンを経由して、ダウンタウンに伝わったとされ、スプレーやフェルトペンなどを用いて壁や電車などに落書きをすることから始まったとされる。1980年代には、ダウンタウンの黒人文化とされていたNYのグラフィティが、アッパーミドルの白人文化へ吸収される形で、前衛芸術として認められるようになり、それは映画『ワイルド・スタイル』（1983）や『スタイル・ウォーズ（英語: Style Wars）』（1983）などでフィクションを交えながら描かれている。初期のキース・ヘリングやジャン＝ミシェル・バスキアの現代美術のフィールドでの活躍は、アメリカのみならずヨーロッパや日本のアートシーンに影響を与えた。
キース・ヘリングのグラフィティは、地下鉄の使用されていない広告掲示板に黒い紙を張り、その上にチョークで絵を描くという穏当なものであった。ジャン＝ミシェル・バスキアが10代で芸術活動を始めるきっかけとしてグラフィティ行為があったのは事実だが、世に認められた作品は「グラフィティをモチーフにした作品」であって、グラフィティそのものではない。一方で2人は、アートの世界にグラフィティという文化の存在を知らしめたという点でグラフィティのシーンに大きく貢献したと言われている。このアメリカのグラフィティ文化の源流としてキルロイ参上や、ギャンググラフィティが見てとれる。イギリスにはバンクシーが登場し、大きな話題となった。
グラフィティ 日本のグラフィティ
10種類ほどに分類できるが、その一部を挙げる。
※タグ、スローアップはグラフィティの中でも特にヴァンダル（公共物破壊）の色が濃いものとされる。
この他にも描かれた場所により、特別な意味を持つ場合がある。
公園、橋、建物、地下鉄（列車）、窓などに描かれるグラフィティの多くは、所有者に許可を取っていない場合が多く、許可がない場合は器物損壊に問われる可能性がある。公共施設や公共交通機関だけではなく、古くからのライターにはタブーとされていた個人住宅の壁、商店のシャッターに描かれるものもある。また、グラフィティ自体を知らなかったり、グラフィティを芸術と認識しない人にとっては単なる落書きと変わらないため、景観保護の観点からライターや施設所有者が近隣住民と対立する場合がある。
グラフィティ 日本のグラフィティ
これらの問題に対応して、通常のグラフィティとは逆に「意図的に汚れを落とす」ことでメッセージやアートを表現するリバース・グラフィティという手法も生まれている。ライターたちにはいくつかの暗黙の了解があるとされる。代表的なものは、すでにあるグラフィティの上に描くには更に完成度の高い図案を作らなくてはいけない、というものであり、このルールを守ればグラフィティは美術性を高めることが可能である。また、対象は公共施設、交通機関、巨大な建物などとされ、「個人商店、個人宅には描いてはいけない」というものがあった。しかし、ライターモラルの低下によって、それらが決して守られているとは言えない状況になってきている。
熊本港
熊本港（くまもとこう、英語: Port of Kumamoto）は、熊本県熊本市西区新港にある港湾である。熊本都市圏の海の玄関口として機能しており、くまもと海の駅でもある。熊本県の中央部を貫いて有明海に流れこむ白川と緑川に挟まれた熊飽海岸の地先に、人工島形式により熊本都市圏と直結した物流港湾として整備されている。
港湾施設は全て人工島上にある。かつては有明海の浅瀬のために大型船は入港できなかったが、2013年（平成25年）には、国により岸壁と合わせた係留施設の総延長が240 mとなり、クルーズ客船などの大型船の着岸が可能になった。
熊本港 歴史
2014年（平成26年）5月26日 - 2013年の熊本港コンテナ取扱量（20フィート換算、空コンテナ含む）は、前年比39.5％増の7,022個で、過去最高となる。ガントリークレーンの整備や、釜山港との定期貨物航路が週2便に増便されたことなどが奏功し、大半を占める国際コンテナ量も31.7％増の6,626個と過去最高となった。内訳は、輸出（再利用資材、ゴム製品、金属くずなど）が13.2％増の2,136個（中国45.7％、韓国25.0％、アメリカ14.2％）、輸入（木製品、肥飼料、染料・塗料・合成樹脂・化学工業品）が、73.6％増の2,771個（中国42.3％、韓国27.4％、インドネシア8.9％）。取扱量は年々増加傾向にあり、熊本県のLIXIL有明工場やブリヂストン熊本工場、マルキン商事など、熊本港の大口利用企業10社への感謝状贈呈もあった。
平成28年熊本地震により発生した大量の災害廃棄物を県外の廃棄物処理施設において広域処理するため、東日本大震災で初めて登場し、輸送終了後に待機状態となっていた大栄環境所有のハードトップコンテナを再利用して輸送することとなった。2016年（平成28年）6月より熊本市内の仮置場において詰め込まれた災害廃棄物を、井本商運株式会社が熊本港から三重県の廃棄物処理施設に向けて大阪港まで海上輸送し、大阪港からは陸路で輸送された。
宇都宮地方裁判所
宇都宮地方裁判所（うつのみやちほうさいばんしょ）は、栃木県宇都宮市にある日本の地方裁判所の一つで、栃木県を管轄している。略称は、宇都宮地裁（うつのみやちさい）。真岡、大田原、栃木、足利に支部を置いている。
栃木県を管轄しており、宇都宮地方裁判所には宇都宮市に置かれている本庁のほか、真岡市、大田原市、栃木市、足利市の4市に地方裁判所と家庭裁判所の支部を設置しているほか、前述の5箇所にくわえ小山市の1箇所を加えた6箇所に簡易裁判所を設置している。また宇都宮、大田原、栃木、足利の4つの検察審査会も設置されている。
宇都宮地方裁判所 所在地
本庁：栃木県宇都宮市小幡1丁目1-38　北緯36度33分45.8秒 東経139度52分29.6秒﻿ / ﻿北緯36.562722度 東経139.874889度﻿ / 36.562722; 139.874889﻿ (宇都宮地方裁判所本庁)
東北新幹線・山形新幹線・JR東北線・烏山線・日光線 宇都宮駅下車 西口から作新学院・日光・大谷方面行きバス乗車（乗車時間約15分）裁判所前停留所下車
東武鉄道宇都宮線 東武宇都宮駅下車 徒歩10分
真岡支部：栃木県真岡市荒町5117-2　北緯36度26分30.9秒 東経140度0分55.2秒﻿ / ﻿北緯36.441917度 東経140.015333度﻿ / 36.441917; 140.015333﻿ (宇都宮地方裁判所真岡支部)
真岡鐵道真岡線 真岡駅下車 徒歩20分
JR東北線石橋駅下車 西口から真岡方面行きバス乗車（乗車時間約40分）荒町停留所下車 徒歩3分
宇都宮地方裁判所 管轄
本庁
真岡支部
大田原支部
栃木支部
足利支部
※ただし、行政事件及び真岡・大田原の各支部の合議事件と少年事件、真岡・栃木の各支部の執行事件（不動産競売）は本庁で、足利支部管内の合議事件は栃木支部でそれぞれ取り扱う。
宇都宮地方裁判所 取扱件数
2019年（平成31年/令和元年）の取扱件数（本庁のみ、単位：件）
ストリートダンス
ストリートダンス（street dance）は、ストリート（路上）で踊られることから発生したダンスの一種。このダンスを踊るものはストリートダンサー（street dancer）と呼ばれる。
民族舞踊、バレエ、サルサ、タップダンスなどと比べると歴史は比較的浅い。元々アイルランドのクロスロードダンスなど、路上で踊られる民族舞踊はいくつか存在した。
ストリートダンス 歴史
ストリートダンスの歴史としては、1927年に行われた大西洋単独無着陸飛行のチャールズ・リンドバーグの名前に由来を持つリンディーホップ、1940年代のジャズ音楽ジャンルであるビバップにちなむジャズダンスも存在するが、こういったストリートダンスは大きく注目されたり、市民権を獲得するまでには至らなかった。
1970年代になって、ようやくストリートダンスへの注目が高まる。1971年から放映が開始されたテレビ番組『ソウル・トレイン』は、瞬く間に全米人気テレビ番組となり、この番組でダンスを披露すべくアメリカ合衆国西海岸の若者たちが番組オーディションに列を作ることになった。その中から、いくつかのダンススタイルが生まれていく。
ロック、ロッキング(Locking)、ロッキン(Lockin')
ドン・キャンベルがオリジナルのスタイルと言われている。以下のような特徴が挙げられる。
鍵をかけるように体を静止させる(Lock)
観衆を指さす(Point)
ピエロのような衣装で滑稽に振る舞う
→詳細は「ロック (ダンス)」を参照
ロボットダンス(Robot)
1960年代の未来映画にヒントを得て考案されたロボットやマネキンのように踊るダンス。
ストリートダンス 歴史
ポップ (ダンス)(Popping)
ロボットダンスに、全身の筋肉を弾くような動き(Pop)を加えたダンス。1978年にエレクトリック・ブガルーズのメンバーであるブーガル・サム(Boogaloo Sam)とポッピン・ピート兄弟が開発と言われる。
1984年の映画『ブレイクダンス』で広く知られるようになる。
ワッキング(Waacking)、パンキング
1970年代のロサンゼルスのゲイ文化から生まれたと言われている。
ダイアナ・ロスがバックダンサーとして起用したことや、タイロン・プロクター(Tyrone Procter)が『ソウル・トレイン』で広めたことによって知名度を得た。
アメリカ合衆国東海岸では上述の西海岸とは別のムーブメントが同じ1970年代に発生している。ヒップホップ文化の誕生である。音楽としてのヒップホップ・ミュージックとストリートダンスとしてのヒップホップとが生まれる。この中からブレイクダンスが生まれ、ポップと共に映画『ブレイクダンス』で広く知られるようになる。
ストリートダンス 時系列による分類
ストリートダンスは時系列に大きく分けて、オールド・スクールとニュー・スクールの2つ（または、それにミドル・スクールを加えた3つ）に分けられる。ただし、現在では、この区分がなされてから何年も経っておりいずれの時代にも、ヒップホップが取り扱われている。
なお日本におけるミドル・スクールをオールド・スクールとニュー・スクールのどちらとするかには、1985年頃のニュージャックスウィングの日本伝来を境としてニュー・スクールに編入する説と、1992年の「アライブTV」こと、"Wreckin' Shop Live from Brooklyn"の日本伝来を境としてオールド・スクールに編入する説の両方がある。
オールドスクール・ヒップホップにはロックダンス、ワッキング、ブレイクダンス、ポップダンス、といったものがある。早めのビートに合わせた大きなステップを特徴とする。
ニュージャックスウィング等が主流になった1988-92年のストリートダンスを、主に日本で、ミドル・スクールと呼ぶ事がある。ミドル・スクールにはI.S.D（International Step Dance：MCハマーなどが踊っていたダンスなど）、ニュージャックスウィング（New Jack Swing）、ビバップ（Be Bop：ジャズのビバップをもとに、ロンドンで発祥したダンス。）、ホーシングなどがある。
ストリートダンス 時系列による分類
ニュー・スクールはヒップホップダンスのスタイルであり、オールド・スクールを新しく解釈したものであるとされ、例えば、ダンサーKAZUは、ポッピングとニューダンスが「流れて進化した」もの、と談話の中で語っている。一説には、第一次ディスコブームに六本木で踊られていたものが、それに近いともされている。シンプルなステップ・ダンスで、ハウスダンスもニュー・スクールに含みつつ、現代に至っている。
ストリートダンス 主なストリートダンスのジャンル
以下、代表的なものについて述べる。
ロッキングとは、見ている人に指差ししたり、折々にカチッとポーズを入れアピールするダンス。
考案者はドン・キャンベルロックというアメリカのロスに住む黒人で1969年に始められた。当時はソウルダンスの1つのフリであるファンキーチキンが流行っていたが、このドン・キャンベルロックという人は、即興で踊るのが苦手で、少し踊っては止まって考えて、また少し踊っては考えていた。これには彼が率いるザ・ロッカーズの、元祖スキーター・ラビット（ジェームス“スキーター・ラビット”ヒギンズ）による証言がある。この様子を面白おかしく思った周囲の人々は、彼のマネをしてこのスタイルの踊りを流行らせた。但し、根幹の動きのザ・ロックは勿論、トゥエル、ペーシングなどの基本の型は彼が見出だしたモノである。そしてロッキングは今では（ドアをロックするなどといった）固定するという英語に意味づけされているが、彼の周囲に居る人はこのスタイルをキャンベルロッキングと言う。キャンベルロッキングが省略されて、それでも意味が通るロッキングになったのが真相だと思われる。
ストリートダンス 主なストリートダンスのジャンル
なお同時代に流行したダンスにパンキングがあり、黒人に特徴的な長い腕のしなりによる技を表現としてロッキングと重なる部分がある。
ドン・キャンベルのオリジナルスタイルが多数派といわれているが、そのほかにも、チェーンリアクションスタイル（別名ファンキーフルーツ）という、高速で動きあまり止めないスタイルもある。
ブレイキング、又はビーボーイングは、目の前の相手を威嚇する軽い立ち踊りから、床に手を付き体を振り回し、最後にポーズをとる。概要を固めたのはスパイというダンサーで3歩や6歩のフットワークは彼の考案による、ロックステディクルーはウインドミルの考案者であってブレイキング創立者では無い。1984年に公開された映画「ブレイクダンス」が国内外にブレイクダンスブームに火をつけた。
派生スタイルとしては、ブレイキング パワームーブ（力業メインでダイナミックなもの）、リズムブレイキング（別名スタイル／リズムとのシンクロを重視したもの）などがある。
なお、「ブレイクダンス」という言葉は、若いストリートダンサーはブレイキングの砕けた表現として使うが、元々はブレイキングからポッピングに流行が移る移行期に生まれた言葉で、当時はその両方が一体と認識され両方を表した。名前がブレイクした元になる映画の主役は、ロッキングをやっていたのでそれも含む事まであった。
ストリートダンス 主なストリートダンスのジャンル
ポッピングは、筋肉をはじいたり、体を流動化して回したり、パントマイムの様に体を動かすダンス。エレクトリックブガルースのブガルー・サムによって1975年に考案された。このジャンルの技の根幹となったポップするスタイル、すなわち、名前の元になったはじくスタイルのほか、ブガルーと呼ばれる、体の各部を流動的に回し反転を繰返すもの、また、アニメーションと呼ばれる、コマ送りやスローで動かしたり、マイムのような動きをするスタイルがある。
詳細は「アニメーションダンス」を参照
初期はニュージャックスイング、後には他に分類される技を主とはしない自由な踊りとされる。
ヒップホップカルチャーとヒップホップダンスをどちらもヒップホップと略している現状から、分かりにくくなっているが、ヒップホップカルチャーは、アメリカのダウンタウンの黒人文化である。それにはファッションも音楽もダンスも含まれる。アメリカ3大ヒップホップDJのアフリカバンバータが、4大要素として、DJ、MC、グラフィティアート（スプレー缶で街角に字や絵を書く事）、（ブラック）ダンスと定義した事は知られているが、一般的な感覚としては日々の生活の延長線上にある。そしてブラックダンスとは、リズムと一体化するのが特徴と言える。その大きな時代区分となったのが、間をためて表現するソウルダンスの後に生まれた、ストリートダンスである。
ストリートダンス 主なストリートダンスのジャンル
ソウルダンスはシンクという曲でシンクというフリ、トーキンラウドという曲でトーキンラウドというフリを踊るというように、曲に対応する振りを表現していた、そこでは溜める（一つの振りを最終動作に向けてゆっくり表現する）というテクニックが発生した。
そしてその溜めるという表現と対になる、弾く（拍に合わせてダイナミックに動く）という動作が次に生み出され、それ以降のブラックダンスがストリートダンスとカテゴリーされるようになった。その特徴としてアップやダウンといった、1拍ごとに伸びるか沈むかしてビートを表現する、リズム取りと言う技術が確立した。
ハウスダンスは、ハウスミュージックである「4つ打ちのリズム」「短い音・メロディのループ」「速めのテンポ（BPM120前後）」で踊るダンスである。
他のストリートダンスと比べ、ピッチが早いため、動きとしてはステップが中心となる。
シカゴのウエアハウスというクラブでの表現から広まった。
主にバックダンサーやミュージカルで踊られてきたが、近年ストリートでも踊られるようになってきた。従来のジャズダンスと区別する意味でストリートジャズと呼ばれることもある。
ジャマイカ発のレゲエダンスと呼ばれるストリートダンス。
プエルトリコ発のルンバを元にしたストリートダンス。ペレオとも呼ばれる。
ストリートダンス キッズダンス
1989年に改訂された学習指導要領では男女の別なく「武道・ダンス」からの選択必修となりましたが、2012年より中学校の体育授業では男女ともダンスが必修化。
中学校の一・二年生は必須科目、三年生は選択科目。
小学校の指導要領にも「表現運動」としてダンスが組み込まれた。生徒は「創作ダンス」、「フォークダンス」、「現代的なリズムのダンス」の3つの種目から選択可能で、ストリートダンスは「現代的なリズムのダンス」に当てはまる。
全国的にキッズ向けのストリートダンスが普及し、近年では子供の習い事ランキング上位に。
ダンス部のある学校も続々と増えており、中学校で400校以上、高校で2000校以上と言われている。
キッズ達は大会を目標としていることも多く、全国で多くのキッズダンスイベントが開催されている。
・ALL JAPAN SUPER KIDS DANCE CONTEST
・ALL JAPAN CHALLENGE CUP
・全日本小中学生ダンスコンクール
・Birthday
・SPROUTタッグバトル＆STARZキッズダンスコンテスト
・芸王グランプリ☆ダンスコンテスト
・FRONTLINE
・RUNUP DANCE CONTEST
・DoMyBest!!!
など多数。
マイコトキシン
マイコトキシン (Mycotoxin) とは、カビの二次代謝産物として産生される毒の総称である。ヒトや家畜などに対して、急性もしくは慢性の生理的あるいは病理的障害を与える物質。現在、300種類以上のマイコトキシンが報告されており、アスペルギルス (Aspergillus) 属、ペニシリウム (Penicillium) 属、フザリウム (Fusarium) 属の3属により産生されるものがほとんどである。
Mycotoxin という単語は「菌の」という意味の接頭語である myco- と、「毒」の意味である toxin からなる造語。
マイコトキシン 概要
産生菌が死滅しても産生されたマイコトキシンは残り、更に熱分解されにくく、食品加工程度の加熱や環境の変化などでは分解されず、除去は困難であることから食品中に含まれ問題となる。しかし、食品中に含有（残留）する規制値は各国の都合に合わせた値が採用され、リスクゼロが目的ではなく「リスクを抑え基準以上の含有で廃棄される穀物を抑制し飢餓を発生させないための値」として認識されている。
摂取経路は、カビが生えた食物の直接摂取と、カビ毒の一種であるアフラトキシンB1が含まれた飼料を食べた牛の乳からもアフラトキシンB1が検出されていることから間接摂取も起きえる（飼料に確認されるマイコトキシン）。
マイコトキシン 代表的なマイコトキシン
アフラトキシン (AFB1,AFB2)
アスペルギルス・フラバス（Aspergillus flavus、フラブスと表記される場合もある）やアスペルギルス・パラジチカス (A. parasiticus) などのカビにより産生される。
天然の物質としては現在知られている中で最も発癌性の高いものである。1971年（昭和46年）、厚生省（当時）の通達によりピーナッツ含有食品において 0.01 ppm 以下の基準が設けられ、現在では全ての食品に適用されている。
オクラトキシンA、B
アスペルギルス・オクラセウス (Aspergillus ochraceus) やペニシリウム・ビリディカータム (Penicillium viridicatum) などのカビにより産生される。汚染される食品は穀類、コーヒー豆、ブドウ加工品等。腎毒性及び肝毒性を持つ。バルカン腎症の原因物質として疑われていたが、研究の結果、オクラトキシンは原因物質でないことが確認された。また、動物実験では発ガン性が確認されている。
シトリニン
ペニシリウム・シトリナム (Penicillium citrinum) やペニシリウム・ビリディカータム (P. viridicatum) などのカビにより産生され、腎細尿管上皮変性を引き起こす。黄変米の毒成分のひとつ。
マイコトキシン 代表的なマイコトキシン
トリコテセン系マイコトキシン
穀物に寄生するフザリウム (Fusarium) 属の一部の種などにより産生される。汚染された穀物を摂取することにより、食中毒性無白血球症 (ATA) と言われる中毒症状（悪心、嘔吐、腹痛、下痢、造血機能障害、免疫不全など）を起こす。キノコのカエンタケも同じ毒を産生する。代表的なものにはデオキシニバレノール (DON)、ニバレノール (NIV)、T-2トキシンがある。
パツリン
ペニシリウム属(アオカビ類)、アスペルギルス属（コウジカビ類）によって産生される。腐ったリンゴ、モモ、ブドウなど果実の表面につき、果汁などを汚染する。消化管の充血、出血、潰瘍等（動物実験）を引き起こす。発癌性を疑われている。
ルテオスカイリン、ステリグマトシスチン
アスペルギルス・ベルシコロルなど (Aspergillus versicolor) によって産生される。ルテオスカイリンは肝毒性、ステリグマトシスチンは発癌性を持つ。
シクロクロロチン
ペニシリウム・イスランディクム (Penicillium islandicum) などによって産生され、出血を伴う肝細胞の壊死を引き起こす。黄変米の毒成分のひとつ。
ルブラトキシン
ペニシリウム・ルブルム (Penicillium rubrum) などによって産生される。肝毒性を持つ。
マイコトキシン 代表的なマイコトキシン
ペニシリン酸
ペニシリウム・ベロッコサム (P. verrucosum) などによって産生される。
ホモプシン
特定の豆類に寄生するカビによって産生され、光線過敏症を引き起こす。
シクロピアゾン酸 (CPA)
アフラトキシン産生菌によって産生される。伝統的にチーズや醸造食品の生産に用いられている菌種にも産生能があることが報告されている。
麦角アルカロイド
Claviceps purpuraeなどによって産生され、跛行、乾性壊死、豚の無乳症を引き起こす。
スポリデスミン
Pithomyces chartarumなどによって産生され、光線過敏症を引き起こす。
ロリトレム
Neotyphodium lolliなどによって産生され、痙攣などの神経症状を引き起こす。
フモニシン
(Fusarium) 属により産生され、主にトウモロコシが汚染される。馬の大脳白質部液化性壊死症やブタの肺水腫の原因物質。ヒトでは食道ガンとの因果関係が疑われているほか、新生児の神経管欠損のリスクを高める。
ゼアラレノン(ZEA,ZON,ZEN)、ブテノライド他
上記のフザリウム属が他に産生するマイコトキシン。ゼアラレノンはゼラノールの前駆体であり、強い内分泌撹乱作用を持ち、家畜に不妊、流産、外陰部肥大を引き起こす。
パールロード
パールロードは、三重県鳥羽市から同県志摩市までを結ぶ三重県志摩建設事務所管理の道路（一般県道）である。2006年（平成18年）まで有料道路であったが、現在は無料化されている。正式名称は三重県道128号鳥羽阿児線（みえけんどう128ごう とばあごせん）。
パールロード 概要
志摩半島東部のリアス式海岸を南北に抜けて、鳥羽・麻生の浦と志摩を結ぶ延長約23キロメートル (km) あまりの三重県の一般県道の路線で、「パールロード」の愛称が与えられている。主な通過地は、起点のある鳥羽市浦村町から、同市石鏡町・国崎町・相差町、志摩市磯部町的矢・磯部町坂崎、終点の同市阿児町鵜方である。有料道路時代の名残で、志摩市磯部町的矢の三重県道16号南勢磯部線交点（的矢湾大橋北交差点）を境に、鳥羽側の区間を「パールロードシーサイドライン」、志摩側の区間を「パールロード奥志摩ライン」と称する。
自然保護と沿線開発を目的に整備された道路であり、また志摩スペイン村へのアクセス道路でもある。ただし実際にはこの道路を経由するより伊勢道路（伊勢市方面）や国道167号（鳥羽市方面）を経由したほうが短距離である。
かつては一期区間（通称：シーサイドライン、鳥羽市浦村町 - 志摩市磯部町的矢、18.3 km）と二期区間（通称：奥志摩ライン、志摩市磯部町的矢 - 同市阿児町鵜方、5.5 km）とで構成された三重県道路公社の管理する有料道路であったが、30年の償還完了により前者は2003年（平成15年）4月1日、後者は2006年（平成18年）7月1日に無料開放された。当時の通行料金はそれぞれ830円（一期区間）と520円（二期区間）であった。
パールロード 沿革
1960年代より鳥羽市長の中村幸吉が建設構想を持っていた。
パールロード 主な橋梁
麻生の浦大橋（鳥羽市浦村町今浦 - 本浦）
バスケットハンドル型ニールセンローゼ橋。橋長196.6メートル (m)  支間長195 m。1972年（昭和47年）7月28日架橋。同年建設中の仮名生の浦大橋で土木学会田中賞を受賞。生浦湾に架かる橋であるが、古来和歌に麻生の浦と詠まれていたことから麻の字が頭に付けられた。当初は白く塗装され、沿線の宿泊施設のアクセスに「パールロードの白い橋を渡ってから…」などと案内されていた。現在は銀色に塗装されている。
的矢湾大橋（志摩市磯部町的矢 - 磯部町三ヶ所）
橋長237 mの的矢湾と伊雑ノ浦との境界に架かる鋼上路ローゼ橋。塗装色は赤で、周囲の木々の緑や的矢湾の青い色に映える。こちらも「パールロードの赤い橋」と呼ばれることが多い。鳥羽側の駐車場から良く見える。
パールロード 地理
伊勢志摩国立公園内にあり、鳥羽から志摩へ真珠の養殖で知られる志摩半島の入り組むリアス式海岸や丘陵地の稜線に沿って道路が延び、海側に展望が開けている。海岸沿いでありながらアップダウンが少なくなく、標高の高い所では大きく視界が広がる。また、ヘアピンカーブのような急カーブもなく、冬でも温暖な地域であるところから、ツーリングを楽しむライダーも多い。
高台を中心に、太平洋を臨む雄大な景色を眺められる展望スポットも多数あり、特に沿線の鳥羽展望台は、360度のパノラマで、太平洋や伊勢湾から志摩にかけての眺めが美しいところで知られる。また、生浦湾を渡る麻生の浦大橋や、志摩側に位置する的矢湾大橋からは、真珠の養殖いかだが浮かぶ美しい入り江の風景を眼下に見ることができる。浦村および的矢は牡蠣の養殖でも知られ、特に浦村あたりでは冬場から春先にかけて沿線に牡蠣小屋や直売所がオープンする。
シーサイドライン
奥志摩ライン
ヒップホップ (ダンス)
ヒップホップダンス（hip hop dance）は、アメリカで発祥したストリートダンスの一種。ヒップホップ文化に属している。
ヒップホップ (ダンス) 歴史
このダンスは1970年代初頭にルーツがあり、アップロック、ブレイクダンス、ファンク・スタイルなどがあった。1972年のジェームス・ブラウン「ゲット・オン・ザ・グッド・フット」に合わせたダンスは、初期の例である。ブレイクダンスはラップ、スクラッチやグラフィティ・アートとともに、ラップ文化としてニューヨークから全米に拡大していった。キッズがブレイキングやエレクトリックブギに進化させたと多くのニューヨークの黒人達は証言している。ブレイクダンスは、男女で踊ることもあるソウルダンスと融合して、ニュージャック・スウィング/ヒップハウスの時代に進化していった。
ブレイクダンスは、アンダーグラウンドから80年代には世界的に知られるようになった。21世紀にはオリンピックにも採用しようという動きが出てきたが、初期のブレイクダンス・ファンからは五輪種目となることに疑問の声も出ている。
世界的に有名なヒップホップダンスチームにElite Force(エリート・フォース)がいる。ヒップホップダンスの創始者。主なメンバーはBuddha Stretch（ブッダ・ストレッチ）, Henry（ヘンリー、Linkとも呼ばれる）, Loose Joint（ルース・ジョイント）、E-Joe（イージョー）である。エリート・フォースは、マライア・キャリーやマイケル・ジャクソンのバックダンサーを務めたことで、有名になった。
男闘呼組
男闘呼組（おとこぐみ）は、1988年にジャニーズ事務所からデビューした4人編成のロックバンド風男性アイドルグループ。メンバーは、成田昭次、高橋和也、岡本健一、前田耕陽の4人。1993年6月30日付で活動休止。2022年7月16日、およそ29年ぶりに2023年8月までの期間限定での活動再開を発表。2023年8月26日の日比谷野外音楽堂のライブをもって解散した。
現在、4人全員がジャニーズ事務所に所属していない。最後までジャニーズ事務所に残っていた岡本健一は2021年10月31日をもって専属契約を終了（退所）し、同年11月1日から2023年12月5日までエージェント契約を締結していた。
男闘呼組 メンバー
守屋、土田、遠藤が抜けて、一時は成田・高橋・岡本の3人だけで活動していたが、すぐに「東京男組」時代から時折サポート的に参加してきた前田が正式加入した。
男闘呼組 バンドサポートメンバー
平山牧伸（二代目ドラマー。2009年夏ごろからはTHE TRIPLE Xのメンバーとしても活動している。1990年のツアー『LIVE ANGEL』～活動休止までと、ライブ『男闘呼組 1988』の大阪、名古屋公演に参加。男闘呼組の活動休止後は成田とバンド『INORGANIC』を結成し活動。また、高橋のバンド『MOUNTAIN MAN』のメンバー。愛称・ヒラぽん（命名は、高橋））
男闘呼組 来歴
1984年12月末、雑誌『マイアイドル』（1985年3月号分）の撮影に、成田昭次・高橋一也・岡本健一の3名が初めて揃って「ジャニーズJr.」として参加。この3月号の誌上で、ジャニーズJr.の中から更に数名を集めてバンドグループを結成するという企画が発表された。
男闘呼組 来歴
1985年になり、この3名に対して「東京」というグループ名をジャニー喜多川社長が命名。新たに遠藤直人と守屋二郎が加わり、5人で出演した明治製菓のチョコレート「アーモンドゴールド」のCMが、同年2月からオンエア開始（CMソングは彼らの初オリジナル曲「誠 ほれたぜ」）。その後「東京男組」と名乗るようになり、補佐メンバーとして前田耕陽が参加。同年3月、サポートメンバーの前田も含めた6名でグループ名を正式に「男闘呼組」へと改名（グループ名の名付け親は、ジャニーズ事務所社長のジャニー喜多川から、「You、今度うちからロックバンドを出そうと思うんだけど、名前考えてくれない?」と打診された事務所の先輩、中村繁之）。 しかし同月、守屋二郎が「大学受験の為」との名目で脱退。そして、ジャニー喜多川社長にスカウトされて事務所に入った土田一徳が、守屋との入れ替わりで加入しキーボードを担当。成田・高橋・岡本・遠藤・土田の5人で、同年4月3日からはテレビ朝日『欽ちゃんのどこまでやるの!』にも出演開始。しかしその後、土田がメンバーから外される。以後、土田は俳優活動に専念。同年4月末、成田・高橋・岡本・遠藤に、前田耕陽を加えた計5名で「アーモンドゴールド」の新バージョンCMの撮影をする（放映開始は同年9月から）。やがてキーボード担当の遠藤も脱退。以後、少年忍者のメンバーとなる。
男闘呼組 来歴
元々の主要メンバーである成田・高橋・岡本の3名だけでの活動が少し続き、明治製菓のチョコスナック「おばけランド」のCMに出演。「東京男組」の時から時折サポート的に参加していた前田が、ドラム担当として正式に男闘呼組に迎え入れられる。これにより、高橋の担当楽器がドラムからベースギターに変更。しかし、間もなくして前田の担当楽器もドラムからキーボードへと変わった。 少年隊のデビューコンサートの前座に男闘呼組が出演する際、前田の高校の同級生であったYOUSAY KAWAKUBOが前田に誘われドラムで参加。この演奏がデビューへの条件であった。前座は成功しデビューへ。YOUSAY KAWAKUBOは後の初の冠番組『アイドル花組おとこ組』出演後ジャニーズを退所。その後は、2人のプロミュージシャン（ドラムとキーボード）をサポートメンバーとして迎え、6人編成のバンドスタイルで活動していく。
1986年1月、初の冠番組『アイドル花組おとこ組』放送開始。日本テレビ制作の音楽バラエティー番組である。同年4月27日、名古屋市民会館にて念願だったファーストコンサートを開催。メディアへのメンバーの露出が多かったことや、事務所側の期待の大きさもあり、レコードデビューより1年半前の1987年3月の時点で、当時の音楽番組の雄であったフジテレビ『夜のヒットスタジオ』への初出演を果たしている。
男闘呼組 来歴
光GENJI、男闘呼組、少年忍者の3グループの総称として少年御三家と名付けられ、1988年1月に初めて合同コンサート「少年武道館」を実施した。1988年2月、長崎俊一監督の映画「ロックよ、静かに流れよ」にメンバー4人が主役として出演し映画デビュー。長野県松本市に一か月近く合宿して撮影を行った。本映画は、キネマ旬報ベスト・テン4位、第10回ヨコハマ映画祭ベスト10 第1位、作品賞、監督賞(長崎俊一監督に対して)、新人賞(男闘呼組に対して)を受賞するなど高い評価を得た。男闘呼組は音楽だけでなく演技面の才能にも恵まれており本映画への出演によって、その名を一気に高めたと言われている。
本格派ロックバンドをコンセプトとしていた。「DAYBREAK」（1988年発表シングル、オリコン最高チャート1位）でレコードデビュー。続いて「秋」「TIME ZONE」などの楽曲がヒットし、 1991年発表のシングル「ANGEL」からは自作曲が中心となる。
1988年に第30回日本レコード大賞最優秀新人賞を受賞。1988年及び1989年にはNHK紅白歌合戦に出場し、1989年には東京ドームでコンサートを行った。
男闘呼組 来歴
1993年6月30日付けで、高橋がジャニーズ事務所から解雇されたことに伴い、突如グループが活動休止（実質的な解散）となる。同日は渋谷PARCO劇場で4人一緒に出演していた舞台「スラブ・ボーイズ」の千秋楽であり、男闘呼組で出演したNHK-BS特番「トップアイドル・オンステージ」（5月9日NHKホールにて収録）の放映日でもあった。
高橋は後日、活動休止に対し「様々な理由が重なっているんだけど、要するに僕らは若かったんだと思う。あの地点で行き止まりだった。僕がジャニーズ事務所を離れることになったけど、そこへいくまでも、僕ら1人1人がそろそろ独り立ちする時だと考えていたと思う。あの時点で、具体的にこれが問題でした、というわけではない。でも、結果的に男闘呼組が活動休止になったことで、それぞれが自分の道を歩み出し、その時間は人間としても、アーティストとしても必要だった。」と語っている。
男闘呼組 来歴
高橋の退所後、成田と前田が退所し、岡本のみがジャニーズ事務所に所属していた。その後は各々の仕事もあり、それぞれ集まろうという発想が無かったが、2019年にジャニー喜多川が亡くなる少し前より4人でやり取りする様になった。その後、当時芸能活動を離れていた成田に会いたくて3人のメンバーが会いに行った。2020年8月4日、活動休止後初めて4人揃って名古屋で会い、スタジオで6時間程セッションを行った。4人のメンバーがそろって音を出し、一つにまとまった時は、高橋は「不思議な感じなのと、一気に時を飛び越えて昔に戻った。もちろん当時と同じものでは無いが、当時と変わらないものがあった」と感じた。6時間のセッションにあたっては、メンバーひとりひとりが1曲ずつ選んだ。高橋は「ロックよ、静かに流れよ」を選んだそうである。他のメンバーが選んだ曲は、「ROLLIN' THE DARK」（成田）、「みはり」（前田）、「PARTY」（岡本）であったことが2023年8月26日の日比谷野外音楽堂公演のMCで明かされた。他に岡本の希望で「DAYBREAK」「TIME ZONE」、そして「MIDNIGHT TRAIN」も選ばれた。
男闘呼組 来歴
2022年7月16日、TBS系列の音楽特別番組『音楽の日』内において、収録でおよそ29年ぶりに活動を再開する事が公式HP内でサプライズ発表された。収録には総合司会を務める予定で当日虫垂炎により休演した中居正広も観覧しており、中居とともに写真を撮っていた。また、東京ガーデンシアターでの再始動ライブが、10月15日と16日の2日間、昼夜2回公演で行われることも発表され、愛知、大阪、東京での追加公演が12月に行われることも決定した。
再結成のきっかけは、2019年5月にファンの熱い要望により池袋HUMAXシネマズにおいて開催された「ロックよ、静かに流れよ」の公開30周年記念上映会に岡本健一が参加し、当時消息不明とされていた成田昭次のコメントを発表したことである。その際の反響の大きさを岡本は成田に伝え、男闘呼組の復活について成田に問いかけた。当時芸能界を引退していた成田は「それは難しいかな」と返答した。その後、ジャニー喜多川のお別れ会（2019年9月4日）に成田が出席し、岡本と久しぶりの再会を果たした。
ジャニーのお別れ会に男闘呼組の一部メンバーがそろい、岡本を通じて「またやったらいいのに」とジャニーが生前語っていたことを知ったという。その後、一回集まって音を出してみようということになり、2020年の夏に名古屋のスタジオに集合した。このことは翌日にジャニーの墓前に報告した。
それぞれ所属事務所が異なっており、各個人の活動との兼ね合いや、権利の問題などがあり、再結成を実現させるには話し合いや調整が必要であった。プロデューサーの手腕で一つ一つ乗り越えていったことで、少しずつ再結成が現実味を帯びていき、最終的に再結成が実現した。
2022年7月16日にTBS系音楽特番「音楽の日2022」に出演される事が発表され29年ぶりに復活を果たす。今回の再結成は2023年に結成35周年を迎えるにあたっての期間限定の再結成であり、2023年8月以降のことは決まっていないとしていた。11月15日には第64回日本レコード大賞で特別賞を受賞し、12月30日の受賞記念音楽会でパフォーマンスを披露した。
2023年4月28日から全国ツアー「男闘呼組2023 THE LAST LIVE」を21都市で開催。30年前に急遽活動を休止したため、当時ライブを予定していた開催地を中心に展開するとした。8月16日・17日、24日・25日に解散公演「男闘呼組　LAST FOREVER」を日本武道館にて、8月26日に「男闘呼組2023 THE LAST LIVE -ENCORE-」を日比谷野外音楽堂にて行い、合計53公演を終えて解散した。
2022年12月、元「JUN SKY WALKER(S)」のベーシストである寺岡呼人のプロデュースのもと、男闘呼組のメンバーを中心に後身バンド「Rockon Social Club」が結成された。
2023年3月1日に、Rockon Social Club のオリジナルアルバム「1988」が発売。このアルバムは、実質的に30年ぶりに男闘呼組の全メンバーが参加した新作として注目されている。
2023年12月26日に、NHKはRockon Social Clubが第74回NHK紅白歌合戦にてMISIAの「紅白スペシャル2023」に登場することを発表した。
男闘呼組 特色
デビュー曲のDAYBREAKをはじめ、楽曲の随所でハーモニーが多用されている。主旋律を歌う高橋一也または岡本健一の声に途中からハスキーボイスの成田昭次の上ハモリが加わり、サビを成田がソロで歌いあげる展開が多い。前田耕陽は主に高音のハモリ（ファルセット）やコーラスを担当している。ジャニーズでは珍しい全てアカペラの「STAY WITH ME」では、四声ハーモニーを響かせている。他方、4人全員が、自身の作詞作曲によるソロ歌唱曲を有している。
男闘呼組 エピソード
デビュー時のキャッチフレーズは「ジャニーズ事務所のおちこぼれ」であった。その理由は、メンバー全員がダンスを苦手としていたためである。ダンスレッスンをさぼる口実として音楽スタジオを借り、本格的に練習を始め、デビューにつながった。メンバーは学校が終わると楽器の練習をしており、その時は毎日スタジオに通い、夜の10時から朝の5時まで練習していたそうで、スタジオの外から鍵をかけられ、ほぼ缶詰状態で練習をしていたそうである。尚、楽器は基本的に独学で、メンバーたちといろいろな音楽を聴いたりしながら、自分達で習得していった。
ビデオ撮影やレコーディング等のために度々グループで海外を訪問している。デビュー前の1987年に発売されたビデオ「Made in U.S.A.」はアメリカのニューヨークやロス等を舞台にロケが行われた。1988年発売のビデオ「Xing Point」はトルコで撮影され、1990年発売のアルバム「参」のレコーディングは1990年1月下旬から2月初旬にかけてロンドンで行われた。
男闘呼組 エピソード
従来、ジャニーズ事務所の合宿所には厳しい上下関係が存在していたが、男闘呼組は後輩である後のSMAPのメンバーらに対して上下関係を強いることをせず、優しい先輩として慕われていた。稲垣吾郎は、男闘呼組が『ベストテン』に初登場した日の夜、合宿所の応接室で寝てしまっていたが、帰宅したメンバーは稲垣を起こさないよう、小さな音量でビデオに録画しておいた自分たちの映像をチェックしていたという。また、木村拓哉も男闘呼組のメンバーに「果てしなく一緒に遊んでもらった」と語っている。木村、稲垣以外のSMAPメンバーも、みんな男闘呼組が大好きだったと話している。特に木村はかねてから岡本健一を尊敬する先輩と公言しており、トレードマークだったロングヘア―やピアスも岡本健一のファッションに影響を受けたものである。岡本はたとえ事務所が難色を示しても「やりたいことは全部やれ」とアドバイスした。上述の通りSMAPメンバー全員が男闘呼組を慕っていたので、自身のレギュラー番組『SMAP×SMAP』の中でトーク中に男闘呼組に関連したネタや話題が出る事があり、楽曲のワンフレーズを歌ったり『ロックよ、静かに流れよ』について語ることが時折あった。
男闘呼組 エピソード
1991年に出演したテレビ番組「ナリキーばんど講座」(TBS)にて、各自のサウンドルーツとして以下を挙げている。
成田昭次：子門真人、ベンチャーズ、クールス、ストレイ・キャッツ、マイケル・シェンカー・グループ、UFO、スティーヴィー・レイ・ヴォーン、ロバート・クレイ、マーク・ノップラー
高橋和也：渡辺真知子、世良公則&ツイスト、キャロル、アナーキー、ザ・スターリン、セックス・ピストルズ、ローリング・ストーンズ、ジョン・レノン、ピンク・フロイド、ハンク･ウィリアムス Jr.、リンダ・ロンシュタット、リッキー・リー・ジョーンズ
岡本健一：エルヴィス・プレスリー、オスカー・ピーターソン、デュラン・デュラン、ピンク・フロイド、ラブ・アンド・ロケッツ、グレイトフル・デッド、チェット・ベイカー、トム・ウェイツ
前田耕陽：オフコース、浜田省吾、デュラン・デュラン、ヴァン・ヘイレン、ジャーニー、ジョー・コッカー、ジェフ・レビン、リチャード・マークス
2020年4月から、前田耕陽が自身のYouTubeチャンネル「Team54.ch」にてラジオ「Team54 Radio」を開始するとともに、男闘呼組のセルフカバーを発表している（一部の楽曲は、高橋和也も参加。他のメンバーのパートは歌いも演奏もせず空けている）。男闘呼組のデビュー32周年記念日である2020年8月24日には、前田と高橋によるスタジオからの生配信が行われ、岡本や成田からのメッセージや、メンバー全員が参加するグループLINEがあることが紹介された。
男闘呼組 ディスコグラフィ
オムニバス『TOKYO 〜都制50周年記念アルバム〜』（1993年7月1日）
成田昭次
岡本健一
他多数
男闘呼組 主な出演作品
ソロ出演作はそれぞれのメンバーの項目に記載。
など
注意点
男闘呼組 東京男組 (前身)
とうきょうおとこぐみ。1984年12月に成田、高橋、岡本の3名で結成された男闘呼組の前身バンド。当初のユニット名は「東京」だけだったが、途中から「東京男組」に改名した。
主要メンバー
サポートメンバー
男闘呼組 Rockon Social Club (後身)
2022年12月、元「JUN SKY WALKER(S)」のベーシストである寺岡呼人のプロデュースのもと、男闘呼組のメンバーを中心に後身バンド「Rockon Social Club」が結成された。
主要メンバー
伊野駅
伊野駅（いのえき）は、高知県吾川郡いの町にある、四国旅客鉄道（JR四国）土讃線の駅である。駅番号はK07。土讃線の志国土佐 時代の夜明けのものがたりを除く全特急列車が停車し、高知方面からの普通列車の一部が当駅で折り返す。
駅前にあるとさでん交通伊野線の伊野駅前停留場（いのえきまえていりゅうじょう）についてもここで記述する。
伊野駅 歴史
伊野には土佐電気鉄道（とさでん交通の前身）の伊野線が1907年に開業しているが、国鉄伊野駅が開業したのはそれより後の1924年のことである。須崎から延びてきた高知線（現在の土讃線）が高知まで開通した際に、土佐電気鉄道伊野停留場とは別の場所に開業した。伊野駅前停留場は国鉄伊野駅開業と同時に設置されたものの1944年に一旦廃止され、1958年に再度設置されている。
伊野駅 駅構造
ホームが地面に接して置かれる地上駅。ホームは南北に2面あり、北側のホームは片側にのみ線路が接する単式ホーム、南側のホームは両側に線路が接する島式ホームである。列車交換が可能。のりばは北から1・2・3番のりばと割り当てられ、1番のりばがある単式ホームと2・3番のりばがある島式ホームとの間は構内踏切によって連絡する。駅舎は単式ホーム側にある。
無人駅で、自動券売機が設置されている。2009年3月まではキヨスクも設置されていた。
トイレは駅舎高知方に隣接して建てられている。改札内外双方に設置されており、どちらも男女別の水洗式であるが、多機能トイレは改札外側にのみ設置されている。
付記事項
乗り場は2面あり、東西方向に伸びる単線の軌道を挟み込むように配される。ただし互いの乗り場の位置は東西方向にずれていて、東に伊野方面行きの乗り場、西にはりまや橋方面行きの乗り場がある。はりまや橋方面は簡素ながらも屋根を備えた安全地帯（ホーム）が設けられているが、伊野方面には何もない。
伊野駅 駅周辺
駅の北、駅前広場の先の国道194号を渡るととさでん交通の停留場がある。
伊野駅 隣の駅
四国旅客鉄道（JR四国）
■土讃線
特急「しまんと」「あしずり」停車駅
■普通
枝川駅 (K06) - 伊野駅 (K07) - 波川駅 (K08)
とさでん交通
伊野線
鳴谷停留場 - 伊野駅前停留場 - 伊野停留場
北海道道149号大沼公園インター線
北海道道149号大沼公園インター線（ほっかいどうどう149ごう おおぬまこうえんインターせん）は、北海道茅部郡森町を通る北海道道（主要地方道）である。
ドキュメントバラエティ
ドキュメントバラエティとは、バラエティ番組をベースに、ドキュメント番組の要素を加えたテレビ番組の一種である。俗に「ドキュバラ」と略される。
いろいろな人をありのままに密着するドキュメント番組とは大きく異なり、番組が用意した過激で過酷な企画に出演者が体を張って挑戦する模様を密着するという点が大きな特徴である。また、バラエティであるので、当然、演出の要素も含まれる（過去に何度か物議を醸すようなことがあり、最近は、はっきりとバラエティと銘打つ番組が多くなった。
アメリカでは、「リアリティ番組」というジャンルで多く制作されている。
ドキュメントバラエティ 歴史
1960年代から1980年代までの日本のバラエティ番組のフォーマットは、一部の例外を除き主に音楽番組やコント番組、コント主体の音楽バラエティ番組等が主流であったため、1980年代頃までは各局の看板番組や人気番組も、コント番組や音楽バラエティが中心であり、リアリティ番組やドキュメントバラエティは、極一部を除いてほとんど放送されていなかった。
そのような状況の中で、ドキュメントバラエティの先駆けとなったのが、日本テレビ（日テレ）で1985年から放送を開始した、『天才・たけしの元気が出るテレビ!!』である。「ダンス甲子園」、「ボクシング予備校」、「勇気を出して初めての告白」、「早朝バズーカ」などの過激なロケ企画は大きな基礎となっていった。なお、この番組を演出したテリー伊藤は、この番組のヒットでテレビ業界の地位を確立していった。