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太陽を盗んだ男 制作の経緯
日本橋（劇中は渋谷の設定）のビルからの一万円札撒きや、国会議事堂前、国会議事堂裏口のゲリラ撮影は、相米慎二のB班が「逮捕され要員」として待機させられた。長谷川が「偽札をばらまくシーンで、下からビルを見上げるカットを撮りたい」と言ったため、大学生だった黒沢清が偽札を製造し、逮捕された、警察の取り調べで「誰の指示か」と迫られたが、「僕です」と言い張り、その後、制作部の偉い人が引き取りに来てくれた。
ラジオDJ役の池上が放送を行う特設ラジオブースは、新宿副都心の高層ビルの間にプラスチックでドームを作った。中は冷房がなく、真夏の炎天下で摂氏50度とサウナのような状況。セリフが10ページで、長ゼリフのリハが20～30回あり、テストのたびに変更する。汗はダラダラ止まらず、いざ本番のとき、長谷川がまた一行だけセリフを変えた。池上は長谷川を恨んだ。沢田と菅原との絡みはスケジュールが合わず、夜中の3時から撮影開始して、徹夜で翌日の夜中の3時までの撮影もあり、池上は「スケジュールがきつくてきつくて、もう本当に死にそうで、倒れそうだった」「くたびれた顔をしてるから顔のアップは拒否した」などと話している。
太陽を盗んだ男 制作の経緯
山下がヘリコプターから地上に落ちるシーンでは、スタントマンは安全面から2メートルを希望したが、長谷川は迫力を出すため5メートルを主張、さらに撮影時にはヘリコプターは7～10メートルまで上昇している。東京湾のヘドロに落下したスタントマンは、完成フィルムを見て自分の飛び降りたあまりの高さに驚き「嘘だろ！ 冗談でしょ！」と顔面を引きつらせたという。結局、スタントマンは骨折したといわれる。
太陽を盗んだ男 制作の経緯
東京湾にはさらに2人飛び込んでいる。当時の東京湾は非常に汚かった。池上季実子は現場に到着するなり、長谷川から「池上さんが東京湾に放り込まれるシーンから撮影する」と言われ仰天した。どうしても水に飛び込むようなシーンが必要な場合でも通常最後にするのが普通。長谷川は「濡れると困るので、ぶっつけ本番だ」と言ったため、池上のマネージャーが「死んだらどうするんですか！」とブチ切れた。池上のマネージャーと監督、スタッフとの緊急討論が持たれ、その結果、「(1)リハーサルで助監督が飛び込んで安全を確認する (2)すぐ近くに風呂を用意する」という妥協案でまとまり、池上もヘドロいっぱいの東京湾に飛び込んだという。池上の要望通り、テストで飛び込んだ助監は「これは無理です」と言った。池上は「下に岩があったらアウトでしょ。だから先に海に入ってチェックしてもらって、それでやったのね。海の中で目を開けたら目の前にヘドロがあってね。その後は目を瞑ってたけどかなり沈んだみたい」などと話している。すぐに風呂に入ったが、臭いも汚れも落ちなかったという。後年、「スタントなしで当時の東京湾に飛び込んだのは、今では20歳の貴重な思い出になっている」と池上は話している。池上は「『太陽を盗んだ男』の現場は無茶苦茶でしたよ」と述べ、撮影所で3日間、徹夜の撮影もあった、助監が5人くらい逃げたり、プロデューサーが留置場に入ったりして撮影が進まず、待ちの時間が多くなり、共演者と話す時間がたくさんあったという。
沢田は「ボツになったシーンはいっぱいあります。小学校のプールにプルトニウムを撒くシーンとかも撮影したんだけど、想像するだけに替わっています。山本プロデューサーとゴジさんが『それをやると劇場で掛からないんだよ！』とか派手にやり合ってました。ラストのビル（科学技術館）の屋上シーンは全シーン撮り直したんですよ。『どこが悪かったんだろう？』と思いましたけど(笑)」などと話している。
クライマックスで菅原が沢田を羽交い締めして落下して殉職するシーンは、千葉真一率いるジャパンアクションクラブ (JAC)の協力を仰ぎ、本番は北の丸公園で行われ、菅原はスタント？だが、沢田は自身で演じ、3度高いイチョウの木から落下し、イチョウの大木が折れた。落下直前の菅原のセリフは、ホンでは「さあ、死ぬぞ9番」だったが、菅原から長谷川に「行くぞ9番」に変更していいかと申し出があった。長谷川も最初は「行くぞ9番」と書いていたが、それだと一緒にあの世に行くと伝えるのが難しく、ホモセクシャルな匂いも強くなり過ぎと感じ、「死ぬぞ9番」に変更していたため、菅原からの提案に「映画一本撮る間に1回あるかないかの至福のひとときだった」と述べている。
製作費用がどんどん膨れ上がり、プロデューサーの山本は途中で「これは破産するな」と思った。そこで山本は確実にヒットが見込める映画を並行して作り、その金を本作に充てようと考えた。そこで目を付けたのが、いしいひさいちの漫画『がんばれ!!タブチくん!!』だった。結局アニメ映画『がんばれ!!タブチくん!!』は大ヒットを記録し、2本の続編が作られた。後に山本は「『がんばれ!!タブチくん!!』がなかったら、『太陽を盗んだ男』の製作で僕は億を超える負債を背負い込み、立ち上がれなかったかも知れない」と述べている。
太陽を盗んだ男 エピソード
政府を脅迫する主人公の要求が政治性のないものばかりな点について、長谷川は「1979年ですから、ジュリーに言わせてる台詞でも『わたしは過激派なんかじゃないわよ』という感じで、過激派は地に落ちているころだから、そんな要求を出せる元気があるやつはいないんだ。逆に、過激派のように徒党を組まないでもこの兄ちゃんは一人でタイマン張ってるぜ、みたいなということが自慢だったわけでね。」と説明している。他方で「天皇に直訴する」という老バスジャック犯の姿を描くことで当時の「しらけ世代」と旧世代のギャップを強調した。
主人公が原爆完成の嬉しさのあまり、ガイガーカウンターをマイク代わりにしてはしゃぐ名シーンは、沢田のアドリブだという。ボブ・マーリーの曲にあわせて踊り回るが、撮影時まだ楽曲提供に関する問題をクリアしていなかった。長谷川はいいシーンが撮れたのでカットしたくはなかったが、予算は限られている。そんな時、たまたま撮影を見学に来た内田裕也に事情を相談したところ、二つ返事でレコード会社との交渉を買って出た。レコード会社は曲の宣伝として楽曲の使用を認めた。
太陽を盗んだ男 興行成績
本作は全国157館で、鳴り物入りで封切られたが、都市部で大入りしたものの、地方では惨敗で、全国で見ると興行的には成功をみなかった。小中和哉は「高校の時に見てすごく感激して、映画館にも2回行きましたけど、お客さんはあまり入ってなかった」と証言している。『キネマ旬報』1980年2月下旬号には「キティ・フィルムは再起不能なのではないか」と書かれている。
太陽を盗んだ男 評価
映画評論家の轟夕起夫は自著で「振り返ると1979年とは、日本映画史上とても重要な年であったと思う。というのも、今後語り継がれてゆくであろう活劇ムービー、『太陽を盗んだ男』と『ルパン三世 カリオストロの城』が公開された年だからだ」「一部に熱烈に評価されたものの"79年" は決して恵まれた興行成績を得られなかったこの二作。しかし歴史は自らの誤りを認め、改めて審判を下し直し、時を経るにつれ、どちらもオールタイムベストの常連となった」などと述べている。
映画評論家の樋口尚文は1997年5月の『朝日新聞』夕刊の連載企画「わが青春のヒーロー」に本作の主人公「城戸誠」をとりあげ、作品愛を語っているが、（「しらけ世代」参照）、さらに著作『『砂の器』と『日本沈没』1970年代日本の超大作映画』（筑摩書房 2004年）で一章を割いて『太陽を盗んだ男』を詳細に分析、「メディア漬けの消費社会が生む劇場型の少年犯罪やカルト教団の暴走などが現実のものとなった1990年代半ば以降、本作の先取りした人間像や世界観は、よりわれわれ自身に近いものに感じられるようになったのではないか」「本作は古びるどころか、むしろ『現在的な映画』であり続ける」などと激賞している。
太陽を盗んだ男 評価
1979年10月にアメリカの映画監督であるマーティン・スコセッシが妻であるイザベラ・ロッセリーニのカネボウの仕事を兼ね、密かに新婚旅行で来日した。ロッセリーニの仕事は北海道だったが、スコセッシ監督が「プライベートな旅行ですが、この機会に日本映画を一本観て、その監督と話をしたい」と言っていると白井佳夫に連絡があり、白井は上映中だった『太陽を盗んだ男』を薦め、マーティン・スコセッシと長谷川和彦の対談が東京でセッティングされた。スコセッシは『太陽を盗んだ男』について「すごいタイトルですね。まず、それが気に入りました。自分の作品のタイトルは、いつも気に入っていませんので。私は今、ニューヨークで『レイジング・ブル』を撮影中なのですが、やがてそれが上映されるであろう日本で、それを見てくれる観客のフィーリングを探ろうというのも来日目的の一つでした。『太陽を盗んだ男』を見ることで分かった気もするし、ニューヨークに帰って自分の映画を撮り続ける上の大きな刺激を受けました」と話した。
太陽を盗んだ男 評価
相原斎は『バービー』『オッペンハイマー』騒動が、一種ナショナリズム的批判で盛り上がってしまった2023年に本作を「日米間の拭いがたいギャップを乗り越え、独特の視点から原爆の恐ろしさを印象づけて映画史に異彩を放っている。原爆映画の日米ギャップを突き破った奇跡的映画」と評し、「がむしゃらとも言えるスタッフ、キャストの熱量と奇跡が重なって完成に至ったこの作品は高いエンタメ性の一方で、原子力発電所の危険性も示唆し、核の脅威を他にない視点で印象づけることなった…日米間にあるような視点の違いを克服して、原爆の恐ろしさを広げるためのヒントが、44年前のこの作品にあるような気がしてなりません」と論じた。
君塚良一は「大学生の時、『太陽を盗んだ男』が突発的に現れたことに驚き、カーチェイスや銃撃戦に酔い、テーマにゾッとし、こんな作品をもっと観たいと思った。改めて観返すと不思議と『シュリ』に似ていることに驚く。若い才能によって突然誕生したこと、刑事が犯罪者を追う犯罪ものであること、犯罪者の心情を克明に描いていること、首都のロケが多用されていること、スタントに力を入れたアクションものであること、そして自国の歴史をベースに据え、エンタテインメントに反転させようと目論んでいることだ。などと論じている。
太陽を盗んだ男 評価
西川美和は「当時の映画の現場は体制への反逆者、社会不適合者の溜まり場であり、『法律、警察、なんぼのもんじゃい』という気概で作られていたのだろう。善悪の彼岸から催涙弾を投げ込まれるような異様な人間観が、教師や世論が諭すのとは別の世界に人を連れて行く」「『七人の侍』や『太陽を盗んだ男』や『仁義なき戦い』や『新幹線大爆破』みたいな、めちゃめちゃなことをして作った、めちゃめちゃな迫力の映画を観て打ちのめされて、映画の世界に入って来たスタッフは、もう二度とそのような興奮には出会えないことを覚悟してもらわなければなりません」などと論じている。
本作はその前衛的な作風から、後進のクリエイターにも大きな影響を与えている。
アニメ監督・矢部史郎は「『太陽を盗んだ男』は20年来、常に僕の好きな映画のトップに居座っている。藤津亮太さんから朝日カルチャーセンターでアニメのコーナーをいただいたときも、『太陽を盗んだ男』についてだけ喋ったくらい。アニメ関係者のなかにもファンは多いと思います…僕がシビれちゃったのは、全編から伝わって来る『やったれ感』みたいな感覚。違う言い方をすると『これを撮らずしてどうする?』みたいな感じかな。この感覚は今でもあって、僕の監督の指針にもなっている」などと本作から多くを学んだと述べ、『世紀末オカルト学院』2話や『僕だけがいない街』に本作のオマージュを取り入れているという。
太陽を盗んだ男 評価
秋元康、江頭2:50、大槻ケンヂ、大根仁、タナダユキ、寺島進、永瀬正敏、三浦大輔、峯田和伸（銀杏BOYZ）、吉田豪らが本作を「好きな映画」として挙げている。秋元康は2005年の『着信アリ2』公開時の『キネマ旬報』のインタビューで「僕は『太陽を盗んだ男』が大好きなんですが、『着信アリ』のようなエンターテインメントを当てたら、御褒美で『太陽を盗んだ男2』を作ってもいいのかなと思う」などと述べていた。寺島は「長谷川監督ほんとすげーよ！映画撮ってくれねえかなあ。おれ、すっごい出たいんだけど」と述べている。2014年7月にPARCO劇場で上演された三浦大輔作・演出、峯田和伸（銀杏BOYZ）主演の『母に欲す』は、2人の好きな『太陽を盗んだ男』にインスピレーションを得て創作されたという。
初公開時に観たという大槻ケンヂは、TBSラジオの深夜放送『林美雄のパックインミュージック』で一押ししていたから観に行ったと話している。大槻は見どころだらけの傑作の中でも、個人的に沢田と科学技術館屋上で対峙するシーンでの菅原文太のセリフ「ろうりぐすとおんずなど来おおん！」がインパクト絶大で白眉だったと断言している。3.11のあと『映画秘宝』編集部から「励ましの映画」を推薦してくれと言われ、本作を推薦したが却下されたというエピソードを町山智浩との対談で披露した。
太陽を盗んだ男 映像ソフト・配信状況
2001年9月21日にはアミューズソフト販売（発売元：アミューズピクチャーズ／現：ショウゲート）からニューマスター使用のVHSビデオと、DVDで「ULTIMATE PREMIUM EDITION」がリリースされた。DVDには特典映像として『11PM』（読売テレビ制作）による本作の特集番組や、長谷川の友人でもある上田正樹が本作のロケ地を案内する特別番組、本作のファンを自認する永瀬正敏と樋口真嗣と長谷川との対談動画などが収録された。2006年に特典映像なしのDVDが再リリースされた。なお、音響はDVD化にあたって、ドルビーデジタル5.1chにリミックスしている（公開当時はドルビーモノラル）。
2024年現在、ブルーレイ版は未発売。サブスクリプションではNetflixでの配信を皮切りにiTunesでも販売されているほか、Huluでも配信されていた。U-NEXTでは2021年3月12日から配信中。Amazon Prime Video でも見放題で配信中。
太陽を盗んだ男 テレビ放映
地上波では公開から4年後の1983年10月6日（木曜日）にテレビ朝日にてテレビ初放送（一部カットされたシーンもあり）。
その後、1991年11月9日（土曜日）にNHKBSで「沢田研二スペシャル ―ジュリー・オン・スクリーン―」と銘打ち放送。
新聞縮刷版
新聞縮刷版（しんぶんしゅくさつばん）は、新聞の紙面の原版のサイズを縮小して全ページを掲載する書籍や、マイクロフィルム、並びに光ディスク（CD-ROM、DVD-ROM）の出版物のことをいう。日本では『産経新聞』を除く主要全国紙、一部のブロック紙・地方紙等が定期刊行物として発行している。
世界的に新聞報道などの文書は国立図書館などアーカイブ(en:Archive)が収集保管するのが一般的で日本の国立国会図書館でも同様の作業が行われているが、新聞縮刷版として書籍にまとめるのは朝日新聞が始めたものとされている。現代では各国の新聞アーカイブはDVD-ROMやウェブ検索等で入手が可能となっており、出版書籍としての新聞縮刷版の価値は相対的なものとなっている。
新聞縮刷版 概要
一般に新聞縮刷版は毎月1回発行され、主として図書館等で閲覧することを目的に発行されている。書籍では紙面をA4サイズに縮小コピーし、それを毎月1か月分まとめて掲載している。発行する新聞社や当日の紙面内容によってページ数は流動的である（記事が多ければ限界まで増えるし、そうでなければ全面広告面や企画広告面を含めても最低限に留まる）が、朝刊32ページ、夕刊16ページ、月30日（毎月一度休刊日がある）で実に1400ページ（辞典1冊分）に及ぶ。また全国紙のそれは東京本社発行最終版を収録しているのが通例となっており、地方版・テレビ番組欄も東京都心23区の版が掲載される。
なお中日系列の各地方紙である東京新聞、北陸中日新聞、日刊県民福井は縮刷版を発行していないが、総本社である中日新聞が代わって名古屋市内最終版の縮刷版を発行しており、関東・北陸地方の大型書店やそれぞれの取り扱い新聞販売店で入手可能である。
また、近年は省スペース化を図る目的から、パソコンで簡単に記事検索ができるようにしたCD-ROMやDVDによる縮刷版も発売されている。CD-ROMやDVDでは創刊当初（主要な新聞は明治、大正、昭和初期）からの紙面そのものを、PDF（ポータブル･ドキュメント･フォーマット）などを用いて高画質で再現（復元）できるようにしているのもあり、これらは必要に応じてプリントアウトもできる。
新聞縮刷版 概要
また新聞社によっては誕生日など指定日の新聞の縮刷コピー発行サービスがあり、その場合は一般的に当日の朝刊の1面+テレビ（ラジオ）面がセットになるのが多い。ただし新聞休刊日の場合はその日の夕刊（ただし1月2日分は夕刊もないので3日朝刊）を提供する。また特に昭和初期など時代により1面が全面広告になっていたり、番組表が存在しない場合には社会面を代わりとする新聞もある。これらのサービスは原則として有料だが、朝日新聞大阪本社の場合、毎年4月・5月ごろに「お誕生日新聞プレゼントキャンペーン」が行なわれる。八重洲ブックセンター東京本店には朝日の常設販売機があって1面と社会面いずれかが選べる。
毎日新聞東京本社は、前身の東京日日新聞（1872年3月29日創刊）の時代から、創刊号以後今日に至るまでの朝夕刊すべての新聞が保存されている。これは、マイクロフィルムを制作するにあたり、日本各地の図書館や専門機関からの協力や紙面提供があり、それらの欠号を含めた新聞を全部収録することができ、これらの文化的な価値から、毎日出版文化賞第18回特別賞（1964年）を受賞している（大阪本社版は前身の大阪日報・大阪毎日新聞時代を含め、欠号（保存されていない新聞）が存在する。
新聞縮刷版 特定の事件・出来事に関する縮刷版
大きな事件や出来事が発生した際に、その事件や出来事に関する記事のある主要なページを抜粋、もしくは全ページ掲載した新聞縮刷版が発行されることもある。以下は例。
新聞縮刷版 歴史
最初の新聞縮刷版は、1919年（大正8年）に『東京朝日新聞』が発行した大正8年7月号（8月15日付発行、ただし実際の発行日は8月26日）である。本紙発行後にある程度の採算をめざして定期的に一定部数を発行する、という形での縮刷版の発行は、当時、世界的に見ても類例のないものであった。
発案者は東京朝日新聞調査部長の杉村楚人冠で、もともとは新聞のバックナンバーの保存・管理をしやすくするために思いついたものである。ヒントになったのは、白虹事件の公判に際し、『大阪朝日新聞』を写真製版による網版印刷で菊判に縮刷したものが証拠物件として提出されたことであったという。菊判では字が小さくなりすぎるため、石版印刷で菊倍判（もとのブランケット判紙面の約4分の1のサイズ）に縮刷したものを作成することにし、当初は社内用に少部数作るつもりでいたところ、3000部以上売れれば採算がとれることがわかり、一般への販売を行うことになった。
新聞縮刷版 歴史
1921年（大正10年）2月に夕刊が創刊されページ数が増えたため、採算をとることが困難となり、再編集してページ数を減らすことで対応したが、1926年（大正15年）12月以後は発行紙面通りの縮刷版に戻されている。1945年（昭和20年）に製本所が戦災にあった関係などで、一時発行を停止したが、1947年（昭和22年）1月号から復刊。発行されていなかった1945年・1946年分は、1955年（昭和30年）にまとめて発行された。1959年（昭和34年）1月号よりB4判からA4判に縮小された。
なお、『大阪朝日新聞』も1928年（昭和3年）1月分（2月発行）から『東京朝日新聞』とは別に縮刷版の発行を始めたが、1940年9月の東西統合後、1941年（昭和16年）12月に廃刊となった。
光ディスクによる電子縮刷版は、『読売新聞』が1994年1月よりCD-ROM版の発行を開始したのが最初である。このシステムは読売新聞社・丸善・日立製作所の3者が共同で開発したものであった。
新聞縮刷版 縮刷版における記事の訂正・削除
原則として誤植・誤報・表現上の問題などがあった場合でも紙面の編集・加工などはせず原版をそのまま掲載しており、また訂正記事もそのまま載せているが、例外も存在する。
『朝日新聞縮刷版』は、1989年（平成元年）9月号まで、「実際の紙面の記録」より「資料」性を重視する方針から、「訂正」や「おわび」の元になった記事、誤りのあることがわかった記事は修正した形で掲載してきた。また、訂正文を削除して穴埋めを載せる、という方針であったため、実際の紙面と食い違いが生じる場合がしばしばあり、「間違いをこっそり直した」といった批判を受けるなどの問題もあった。1989年10月1日より、訂正文をより丁寧で目立つ形で掲載する方針となったことを機に、縮刷版についても、1989年10月号からは、記事の間違いは間違いのまま、訂正記事もそのままで出版する、という方針に切り替えている。
以下に、この方針転換以前の例を挙げる。
1943年1月1日付『朝日新聞』に掲載された中野正剛の「戦時宰相論」は、東條英機首相を批判した内容として掲載後に記事差し止めとなったため、縮刷版には収録されていない。当時の取り締まりでは、どの記事が差し止めになったかということ自体も報道できなかったため、縮刷版では埋め草として、実際の1月1日付紙面には掲載されなかった記事が掲載されている。
新聞縮刷版 縮刷版における記事の訂正・削除
1950年9月27日『朝日新聞』朝刊の「伊藤律会見報道事件」といわれる捏造報道問題の箇所は、同年10月に発売された縮刷版で「お断り　ここに掲載された伊藤律氏の会見記は事実無根と判明しましたので全文削除しました」として、当該記事の掲載を削除している。
1989年4月20日『朝日新聞』夕刊に掲載された写真記事「写89・『地球は何色?』」で、のちに「記事ねつ造事件」という大問題にまで発展した「サンゴを汚したK・Yってだれだ」の記事については上記の伊藤会見捏造事件と異なりそのまま掲載されているが、当該記事緒欄外に「おことわり 写89・『地球は何色?』の写真については本社の取材に過ちがありました。『お詫び』を5月16日付と同20日付の朝刊1面に掲載しています」との謝罪文が掲載されている。なお、当初は縮刷版から削除する方針と伝えられていたが、おわび記事との整合性がとれなくなるとして残すことにしたものという。同様の例として三億円別件逮捕事件の関連記事について国立国会図書館においても「関係者の人権に留意して利用するよう」閲覧者に向けた注意書きが添付されている。
新聞縮刷版 過去に縮刷版を発行していた日本の新聞
光ディスク（CD-ROM/DVD-ROM）版へ移行した新聞を含む。
バリラ
バリラ（またはバリッラとも、Barilla）は、イタリア最大の食品会社。1877年にパルマでピエトロ・バリッラ（Pietro Barilla、1845年-1912年）により創業した。
Mulino Bianco、 Pavesi、Voiello、 Wasa等が配下にあり、異なるタイプのパスタを生産しており、加熱食品、調理済食品とともにイタリアでシェア1位である。ロング・パスタの成形にはテフロンダイスを使用しており、パスタの表面はつるつるしている。
Number 1 Logistics Group Srlも傘下にあり、パルマに本拠地を置き、物流を支配している。
日本においては、日本製粉が輸入・販売を行っていたが、三菱食品がライセンス契約を引き継ぎ、2017年4月1日から『バリラ』ブランドの商品を販売している 。
バリラ 同族経営
今では国際的企業となったが、いまだに創業時の同族経営を保っている。現社長の弟は現副社長のパオロ・バリッラ（F1参戦経験を持つレーシングドライバーでもある）。
ラジネットひょうご
ラジネットひょうごは、兵庫県にあるコミュニティFMラジオ放送10局とラジオ関西が実施する共同製作プロジェクトの名称である。
放送開始は1998年で、阪神・淡路大震災（兵庫県南部地震）の被災から復興を目指そうとしている県内各地の情報をコミュニティFM放送局（当時は7局）と地元初の民間ラジオ放送であるラジオ関西が連携してそれぞれの地域に関連したニュース・話題を交換し、広く県民の皆さんに知ってもらおうという趣旨でスタートした。2025年現在、参加10局が毎週1回各15分ずつの時間を割り当てて同じ内容の番組を時差ネットワークで放送している。
ラジネットひょうご 参加放送局一覧
番組冒頭の紹介順(2025年1月現在)に記載。
フォーミュラ・ドリーム
フォーミュラ・ドリーム（Formula DREAM 、略称：FD）は、本田技研工業（ホンダ）が1999年から2005年にかけて運営していたジュニア・フォーミュラシリーズ。
フォーミュラ・ドリーム フォーミュラシリーズ（1999年 - 2005年）
フォーミュラ・ドリーム（FD）は鈴鹿サーキットが運営しているレーシングスクール「鈴鹿レーシングスクール・フォーミュラ」（SRS-F）の上位カテゴリーとして1999年に創立された。
過去同シリーズからは井出有治、松浦孝亮、柳田真孝などが成績優秀者として上位カテゴリー（フォーミュラ・ニッポン、SUPER GTなど）で活躍している。
2004年より制度を一部改正し、シーズンに6～7回程度行われるレースへの個別参戦が認められるようになったほか、年齢制限を撤廃。これにより将来のステップアップを目指す若手ドライバーだけでなく、自分のドライビング技術を磨きたい中堅ドライバーなどの参戦が容易になった。
2006年より、フォーミュラ・ニッポンを主催する日本レースプロモーションが新たなジュニア・フォーミュラシリーズ「フォーミュラチャレンジ・ジャパン」（FCJ）を立ち上げ、ホンダがFCJのシリーズ展開を支援することとなったため、フォーミュラ・ドリームは2005年シーズンを最後に7年間の活動を終了した。
「徹底したイコールコンディション」によるスキルアップと「参戦費用の安さ」を売り物にしている。
フォーミュラ・ドリーム フォーミュラシリーズ（1999年 - 2005年）
など、それまでのジュニア・フォーミュラで問題となりやすかった点を解決するための様々な試みや特徴がある。
シリーズチャンピオンに対しては全日本F3選手権へのスカラシップが用意されているほか、成績優秀者には翌年度のフォーミュラ・ドリーム参戦費用を割り引くなどのサポートも行われた。また一レース毎の賞金もこの種のカテゴリーでは他に例のない高額（優勝で100万円）であった。
童夢製のシャシーに無限製の2.2リッターエンジンを搭載したワンメイク。使用されたマシンは1999年から2002年はFD-99、2003年から2005年はFD-03と時期によって違うが、性能は基本的に同一であるとされる。
トランスミッションは柳川精機がFDの為に開発した前進5速後進1速のシーケンシャルシフト方式のものを、タイヤはブリヂストンがF3と同スペックのものを供給。2001年からはエンジンをオーバーレブさせた場合に、次にアクセルを全開にしたときに数秒間エンジン馬力を低下させる「ペナルティシステム」を導入している。これは単にレースを行うだけではなく、ドライバー育成を大きな目的としているためである。
フォーミュラ・ドリーム 育成プログラム（2006年 -）
前述の通り2006年からはFCJが発足したため、「フォーミュラ・ドリーム」という名称はホンダの若手ドライバー育成プロジェクト全体を指す名称として使われるようになった。
契約更改
契約更改（けいやくこうかい）は、プロスポーツ選手のチームや企業などとの所属契約が一定期間経過して切れる時に、改めて所属先と契約を交わすことをいう。一般にプロ野球やプロレスに関して用いられる言葉である。なお、日常用語で用いられるプロ野球選手の「契約更改」といった契約の更新は民法上の更改とは概念が異なる。
契約更改 日本のプロ野球の場合
シーズン終了後に、所属球団と選手が翌年の選手契約に関して協議することを示す。同時に、契約の調印・保留といった内容を球団やマスコミを通じて公表する。特に、主力選手の場合は、契約に関して記者会見を行うのが通例となっている。選手は球団の社員ではなく個人事業主となっており、球団とは雇用契約ではなく業務契約を行う。よって自ら確定申告を行わなければならない。これを怠って脱税等が発覚した場合、球団から自由契約を言い渡される恐れがある。
一軍選手の交渉は11月上旬頃から、主に球団事務所で行われる。大物と呼ばれる選手は年末近くになるが、事前の下交渉によって合意に至っている場合が多い。また、フリーエージェント（FA）権を取得・保持している選手にはFA宣言期間より先に残留交渉が行われることがほとんどである。一軍に先立って行われる二軍選手は実際には、ほとんど交渉の余地がなく、球団からの金額提示と選手の署名･捺印が流れ作業的に行われる。
契約更改においては野球協約上の減額制限（元の年俸が1億円以下は25％、元の年俸が1億円を超える場合は40％）があり、減額制限を超える減俸を行う場合は戦力外通告と同じ期間内に選手の同意を得る必要がある。減額制限を超える減俸を提示して選手が同意しなかった場合、球団は選手に対する保有権を放棄しなければならず、選手は自由契約となって、どの球団とも自由に契約を締結することができる。
契約更改 日本のプロ野球の場合
交渉には球団側から代表等の他に査定係が出席し、選手側は代理人を立てる場合がある（代理人交渉制度）。査定係は全試合における選手の働きをポイント化して年俸に反映させていることから「科学的な査定」といわれる。ポイントは出場試合数やイニング数、送りバントやリリーフの成否など、あらゆる範囲に及び、また試合の勝敗によっても増減され、さらに球団の経営状況にも左右される。ポイントの計算方法は球団ごとに異なり、同程度の成績であっても年俸額が大きく異なることはありうる。
多くの選手は契約年数を1年とする契約を結ぶが、主力選手においては、球団は選手の残留目的で、選手は成績に関わらず一定の年俸が保証されることから複数年契約を結ぶ場合がある。ただし、毎年NPBに対して1年契約で統一契約書を提出する義務があるため、契約更改は複数年契約中でも毎年行われる。また一定以上の成績を残した場合に年俸を上積みするインセンティブ（出来高払い）契約を結ぶケースもある。
契約更改 日本のプロ野球の場合
契約更改後、記者会見で、取り交わされた契約の内容について質疑応答をすることが通例となっている。選手より契約内容や年俸金額が公表される場合もあるが、基本的には記者が質疑応答の内容から共同で推測し年俸は推定金額として発表される。だが大きく外れることは少なく、実額と同じであることも多いという。なお、プロ野球以外のスポーツ選手においては、マスコミへの契約内容の公表や、契約に関する記者会見を行うことはほとんど無い。
中には、提示された金額に納得がいかず、契約更改を保留する選手も見受けられる。2回目以降の交渉になると、保留した金額より若干上積みされていることが多いという。また、これを巡って選手が法的措置に乗り出す例もある。近年は保留する理由として、交渉時の球団関係者の態度を挙げる選手や、決められた交渉日程を急遽変更したことを挙げる選手などもいる。また、契約更改の場にもかかわらず印章持参を忘れてしまい保留した選手もいる。
契約更改 日本のプロ野球の場合
契約更改に至らない場合は年俸調停委員会に調停を申請することができる（参稼報酬調停）。委員会の決定は変更することができず、選手が契約を拒否した場合は任意引退扱いとなる。その場合、元の球団が保有権を有するため、他球団と契約することはできない。アルフォンソ・ソリアーノは、広島東洋カープとの年俸調停の決定を拒否したため任意引退となったが、その後ニューヨーク・ヤンキースがソリアーノの保有権を310万ドルで広島から購入して契約した。
2月1日までに契約更改ができない場合は自費での春季キャンプ参加を強いられるが、自費分は契約成立後に返還されることがある。
また1990年代に入ってから代理人交渉や複数年契約など旧来では考えられなかったような仕組みが選手側の要望によって誕生している。
契約更改は冬場に行われるため、スポーツ紙では時期になぞらえて表現することがある（保留などによって年をまたぐ交渉となった時の「越冬」、極度の減額の「厳冬」、増額や少量の減額の「暖冬」等）。また、契約更改のことを「銭闘」と表現することがある。
実際、契約更改を巡っては、過去に様々な言葉が生まれている。下記にていくつかの事例を示す。
杉内俊哉。いずれの発言も、ソフトバンク在籍時の2010年のオフの契約更改にて、提示額及び球団担当者側の態度（球団側が交渉の席に録音機を設置したこと）に対して不信感を抱いて保留した際の言葉。これが一因となり、翌2011年オフにFA宣言をして、巨人へと移籍した。
福留孝介。中日在籍時の2007年のオフの契約更改にて、提示額に不満を抱いて保留した際の言葉。
このように、日本の野球においては、長年にわたり（提示金額などへの不満を理由に）保留する選手が少なからず存在しており、一例として、2011年オフは22人、2012年オフは19人の選手が保留をしている。しかし2010年代になってからは、契約更改の前に「下交渉」をすることが多くなったことや、査定方法がより細かくなったことなどから、保留する選手がほとんど現れなくなった（基本的に「一発サイン」をするようになった）とのことである。
契約更改 日本のプロレスの場合
プロレスにおいては、団体と選手の契約が年単位であることが多く、新日本プロレスでは年明け最初のシリーズを終えた後に契約更改が行われる。この契約更改を行うことで、団体に残留するという意思表示となる。
ジュニア・フォーミュラ
ジュニア・フォーミュラ（Junior Formula）とは、世界各国で行われているF3より下のランクに位置づけられる様々なフォーミュラカーによるレースの総称である。
カートからステップアップした若手ドライバーの育成を目的としているものが多い。次のような特徴がある。
パオロ・バリッラ
パオロ・バリッラ（Paolo Barilla、1961年4月20日 - ）は、イタリア生まれの元レーシングドライバー、実業家。2008年現在、バリッラ・ホールディングの副社長を始め、イタリアの食品会社バリッラグループ各社の役員を務める。
パオロ・バリッラ プロフィール
1975年にレーシングカートでレースデビュー。1976年にイタリア・カート選手権の100ccチャンピオンを獲得。1980年に入門フォーミュラのフォーミュラ・フィアット・アバルトにステップアップ。1981年にイタリアF3選手権にステップアップし2勝を挙げ、ポールポジション1回など結果を残し、年間ランキング3位となる。
1982年、後にF1でも所属するミナルディからフォーミュラ2にステップアップ。同時期にスポーツカーレースに参戦するランチア・ワークスから声がかかり、1983年から1988年まで世界耐久選手権(WEC)にも並行して参戦した。1985年のル・マン24時間レースではヨースト・レーシングの一員としてポルシェ・956で総合優勝を果たす。
グループCカーでは1987年から3年間、トヨタワークスのドライバーとして契約し全日本スポーツプロトタイプカー耐久選手権（JSPC）に小河等、ステファン・ヨハンソン、ジョニー・ダンフリーズらと組んで参戦した。
パオロ・バリッラ プロフィール
日本ではグループCだけでなくフォーミュラのシートも獲得し、1989年に中嶋企画と契約。全日本F3000選手権にフル参戦し、西日本サーキットで2位を記録するなどランキング11位となった。このほかツーリングカーの国際規格レース「富士インターTEC」など日本のレースへの参戦歴が多くある。同年は無限からの依頼で、当時まだ参戦表明がされていなかったF1用V8エンジンの初期開発テストドライバーも担当、同時にこれもまだ正式な参戦表明前であったブリヂストンのF1用タイヤの先行開発も担当した。
1989年第15戦日本GPにて、前戦で肋骨を痛め1レース欠場が決まったミナルディのピエルルイジ・マルティニの代役として、全日本F3000に参戦していたバリッラに声がかかりF1へのデビューが決まった。同年はこの1戦のみの参戦だったが、契約満了となったルイス・ペレス＝サラの後任として翌1990年のレギュラードライバー契約をミナルディと結ぶことになった。
1990年開幕戦アメリカGPでは体調不良を理由にリタイヤを喫する。結局第14戦までエントリーしたが予選通過が8戦のみと予選落ちが多く、1年前にデビューした地である鈴鹿でのグランプリ直前にチームは同じマシンに乗るマルティニとの予選タイム差も大きかったバリッラを降ろし、フェラーリとテストドライバー契約中の有望株ジャンニ・モルビデリと交代させることを決定。以後バリッラがF1に乗る機会は無かった。最高成績はサンマリノGPでの11位であった。
バリッラ社の御曹司でありながら直接的な支援を受けず、スポンサーはあくまでも自前で用意していた。
現在はバリッラの副社長業の傍らレース活動も散発的に継続し、2004年のパリ・ダカールラリーにメルセデスのトラックを駆って出場している。
上田晋也
上田 晋也（うえだ しんや、1970年〈昭和45年〉5月7日 - ）は、日本のお笑いタレント、司会者、キャスター、俳優。お笑いコンビ・くりぃむしちゅーのツッコミ担当。相方は有田哲平。熊本県熊本市南区出身。プライムからナチュラルエイトを経てチャッターボックスに所属。身長172 cm、体重63 kg、血液型O型。既婚。
上田晋也 来歴
1970年5月7日、熊本県熊本市南区に生まれる。3歳上の兄と妹を持つ3人兄妹の次男として誕生。熊本市立日吉小学校、熊本市立城南中学校、熊本県立済々黌高等学校卒業、早稲田大学教育学部中退。高校の時に入部したラグビー部で有田哲平と知り合い、プロレスの話題や両者が「お笑いスター誕生!!」を見ていたことで意気投合した。当時の上田はいわゆる学校の番長的存在で、有田はその上田に付いていくような形だった。当時、上田は有田に「将来はプロレスの記者かお笑いをやる」と語り、驚かれている。高校を卒業してお笑い芸人になることを決意し、事務所に履歴書を送る前日に、奇しくも友人宅で有田と再会し2人で履歴書を提出することになり、有田とコンビ海砂利水魚 （かいじゃりすいぎょ）を結成し、デビューを果たす。上田本人がネタを見て1度も笑ったことがないというコント山口君と竹田君の付き人として芸能活動を開始する。数々のライブ経験をこなすが、コンビ名をくりぃむしちゅーに改名後はコント重視の作家志向な芸風から一転し、バラエティ番組を中心にタレント業で活躍するようになる。
いとうせいこうに見出され、『天才ビットくん』、『虎の門』（「いとうせいこうナイト」）などに出演、後者の番組の企画「うんちく王決定戦」でブレイクを果たした。
上田晋也 来歴
2004年12月14日に同郷・熊本県出身の一般人女性と結婚。2006年6月7日に第1子となる長女が誕生していたことを、11日放送の日本テレビ系列『おしゃれイズム』内で発表。2010年12月1日、第2子となる長男が誕生したことを「ナチュラルエイト」サイトにて発表した。
2006年8月からCS放送のテレ朝チャンネルにて、単独の冠番組『上田ちゃんネル』が放送開始。上田と仲が良い古坂大魔王やプライムの後輩芸人浜ロンなどが出演。
2012年3月17日放送『Going!Sports&News』（日本テレビ系）で、近く声帯ポリープ手術を受けることを発表、『おしゃれイズム』収録では会話なく出演したが、31日『Going!Sports&News』以降本格復帰を果たした。
2016年には『天才バカボン』の実写ドラマ版においてバカボンのパパ役に抜擢され、テレビドラマで初の主演を務めた。
2021年2月、初のエッセイ集『経験 この10年くらいのこと』を発売。
2021年7月24日、新型コロナウイルスへの感染を公表、同年8月9日放送日本テレビ生放送特番「くりぃむしちゅーの！THEレジェンド東京五輪総集編SP」にてVTR出演した上田による2020年東京オリンピック開催後の出来事に関するアスリートへの質問が放送された。
上田晋也 人物
3人兄妹の次男。兄の上田啓介は熊本で番組プロデューサー兼ローカルタレントを務めており、全国放送の番組としてはフジテレビの『ものまね紅白歌合戦』に「上田晋也のそっくりさん」や『ペケ×ポン』、『FNSの日』に出演した。それ以外にも『くりぃむナントカ』に数回出演しており、公式ホームページには上田が居るべきところに兄が写っている。ラジオ番組のピンチヒッターを務めたり、『おしゃれイズム』に出演したりなど頻繁に全国放送の番組に出演したがっている兄を上田は「日本一性質（たち）の悪い素人」と呼び、迷惑がっている上、「地元熊本では兄の方が人気があるんです。（僕としては）残念です。」と皮肉交じりでいろいろな番組で語っている。事実、プライベートに熊本で兄と共にゴルフコンペを行った際、上田の方はキャディに全く気付かれず、対照的に兄の方がキャディから写真をお願いされるなど、「兄は気づかれるが、自身は気づかれない」という現象が頻繁に起きるという。因みに兄は自身の高校時代の同級生と組んでM-1グランプリに出場したことがあるが、1回戦で敗退している。他に妹が1人いる。また、相方の有田に溺愛されている2人の姪（前述の兄・啓介の娘で1995年以降に誕生）がいる。
上田晋也 人物
好きなスポーツは野球とボクシング。ボクシングジムに通っている。
プロ野球は中日ドラゴンズファンであると公言している。ただし、チームのファンというより落合博満のファンだからだと語っており、落合の選手時代にはその移籍に伴い、オリオンズ→ドラゴンズ→ジャイアンツ→ファイターズと応援するチームは変わっていた。その後、落合が監督だった時代もドラゴンズを応援していたと語っている。浪人生時代にはウォーレン・クロマティ（巨人）が、投手・宮下昌己（中日）から背中に死球を受け、帽子を取らず謝罪しなかった宮下に対してクロマティが殴打し、両軍入り乱れた大乱闘に発展した試合（開催地は熊本藤崎台球場）をレフトスタンドから観戦していた。
ボクシングに関しては、自身の著書内で一番好きなボクサーにマニー・パッキャオ、また一番偉大なボクサーにはモハメド・アリの名前を挙げている。特にモハメド・アリに関しては上田自身「数多いるスポーツヒーローの中でナンバーワン」と心酔するほどである。他にはマイク・タイソンやマービン・ハグラーなども好きなボクサーに挙げている。ボクシング生中継の国内タイトルマッチでは年数回で観客席で観戦している場面が映されている。好きな番組はWOWOW『エキサイトマッチ〜世界プロボクシング』、『はじめの一歩』を全巻所有している。
上田晋也 人物
中学・高校時代はプロレスに非常に熱中しており、熱狂ぶりは相方の有田以上だった。試合開始直前にアントニオ猪木が観客席に投げたタオルを受け取ったことがあり（猪木のセコンドについていた橋本真也が、他のファンに取られないように手に巻きつけてくれた）、それを大事に自宅の壁に飾っており、「アントニオ猪木さんのタオル（本物）」と書かれた紙も張っていた。また、新日本プロレスが熊本で試合を行う際に、しゃもじやハチマキを持ち込んで応援しに行っていた（1986年熊本大会の前田日明vsディック・マードック戦のワールドプロレスリングの映像には、ハチマキをした上田が映っている。また藤波辰爾がスーパー・ストロング・マシンに対して『お前平田だろ』発言をした1985年5月17日熊本大会も会場に見に来ていた）。のちにプロレスの「暴露本」を読んで学校を数日休むほどのショックを受け（有田と同級生がお見舞いに行ったところ発覚した）、プロレスからは一旦興味が離れていった。しかし現在はプロレス熱が再燃し、2021年時点でラジオでリアルタイムのプロレスを語っており、ロス・インゴのシャツやキャップをかぶって楽屋に入っていることを、有田が動画配信で語っている。
上田晋也 人物
「一生足を向けて寝られない恩人」の1人に、いとうせいこうの名をあげている。上記の通りせいこうから見い出されいくつかの番組に出演することとなり、上田自身「仕事が増えるきっかけを作ってくれたのは、せいこうさんだと言っても決して過言ではない」と語っている。上田に寄れば「虎の門」の企画である「うんちく王決定戦」の1回目の収録に臨んだ後、企画の難易度の高さから以降の出演オファーは断るようにマネージャーに伝えていたが、せいこうが「上田なら何とかするだろうから」という理由で上田を呼ぶようにしつこくスタッフに進言したこともあり、以降も出演し続けたという。そして結果的に同企画へ出続けたことによって「上田=蘊蓄」という1つのキャラがつき、そこから色々な番組に呼ばれ、仕事が増える大きなきっかけの1つになったという。また、「天才バカボン」の実写版ドラマをやったほうがいいとアイデアをくれたのもせいこうであることを明かしている。
上田晋也 人物
アンジャッシュとは彼らが芸歴1年目の時から25年以上の付き合いであり、中でも児嶋一哉に関しては一時期上田の家の合鍵を持たせていたほどであった。対して渡部建も相方の有田と山崎弘也（アンタッチャブル）の3人で共同生活をするほどの親密な仲だったという。ただし渡部が2020年6月に自身のスキャンダルが発覚し、芸能活動を自粛・謹慎することになった時は、その1ヶ月後に渡部へ励ましのメールを送ったが、連絡先を消されていたため「どちら様ですか?」と返信されてしまった。またアンタッチャブルとも仲が良く、彼らがM-1グランプリで優勝した時は自分のことかのように大喜びしたという。海砂利水魚時代には、この3組で合同コントライブも行ったことがある。
上田晋也 人物
同期の古坂大魔王に対しては底ぬけAIR-LINE時代から笑いの才能を高く評価しており、自著内で「いまだにこの世で私を一番笑わせてくれる人」「私は常々『この世に天才などいない』というポリシーを持っているが、古坂は天才ではないか、と自分のポリシーを曲げてもいいと思うくらいの才能の持ち主」「『何か笑わせてみろよ』というムチャブリに対しても、遅くても90秒後には腹を抱えて笑わせてくれる」などと語るほど絶賛している。とある食事会にて明石家さんまと同席した際にさんまから「お前の周りでコイツおもろいなーって奴おるか?」と聞かれた時は迷わず「古坂っていう日本一面白い芸人がいるんです!」と返答したこともある（ただし、その直後にさんまから冷静かつ鬼の形相で「日本一ってことは、そいつ俺よりおもろいんか?」と返され激しく動揺してしまったという）。その一方で古坂が「ピコ太郎」のプロデューサーとして大ブレイクし、世に認められた現在においても「正直（古坂の）面白さの10分の1も世間には伝わっていない」とも語っている。
早稲田大学入学後、各種サークルの新歓コンパに参加するが、大抵の場合、一次会終了時に先輩から遠慮するように言われていた。その理由は、トイレから帰って来る時に下半身を露出しているなど、周りを全く考えずに一人で騒ぎ過ぎたからである。その後も、どのサークルにおいても馴染むことが出来なかったうえ、学部でも友達を一人も作れなかったことから、大学生活はつまらないものとなってしまい、最終的には中退に至ることとなった。
倉科カナとは出身地が隣町同士である。『しゃべくり007』に倉科がゲスト出演した時に出身地の話になり、最初は、宇土と言っていたが、上田が出身地を(熊本市南区)南高江町(実際は町は付かない。)と言うと(熊本市南区)川尻と修正した。南高江は川尻の隣町である為、興奮していた。宇土と言ったのは川尻を知らない人がいるからと言う理由だった。尚、因みに南高江には倉科の祖母宅がある事も語っている。
上田晋也 出演
特番
現在
過去（特番）
明石家さんま&櫻井翔&上田晋也いざロンドンへ! 日本代表(秘)運命の日SP（日本テレビ、2012年7月7日）- 冠番組
さんま・櫻井・上田のロンドン五輪直前スペシャル 公式!?ニッポン代表スッゴイ名鑑!!（日本テレビ、2012年7月25日） - 冠番組
ロンドンオリンピック 2012 さんま・櫻井・上田のメダリスト生大集結!祝勝会（日本テレビ、2012年8月13日）- 冠番組
インストラクションカード
インストラクションカード (Instruction card) とは、アーケードゲームにおけるプレイヤー向けの簡易な操作説明書。インストカード、インストとも略称される。
A5サイズ以下の小さいカード状で2枚1組のものが多く見られ、ゲームの目的や基本的な操作方法をイラスト付きで解説したものが一般的である。対戦型格闘ゲームの場合はこれに加え、横長の短冊状の用紙にキャラクター毎の主要な必殺技コマンドを記載したものが付属することがある。特にそれらの短冊は、コマンド表とも呼称される。
テーブル筐体の場合は画面の両脇に、天板の下に挟み込んで掲示する。アップライト筐体の場合は、筐体上部に展示用のプラスチック板を2枚重ねて立て、その間に挟み込んで掲示する。必殺技コマンド解説用の短冊は、画面とコントロールパネルの間に配置されることが多い。
インストラクションカード 歴史
日本においての起源は明確ではないが、その発祥はおよそアーケードゲームの歴史と同じであると推察される。なかでも明確なインストの登場はインベーダーゲーム（『スペースインベーダー』）が契機である。
当時のアーケードゲームは画面上に配置された対象に玉を当てて破壊する、いわゆる「ブロック崩し」形式のゲームが大半だった。そんな中で登場したインベーダーゲームは移動・反撃する敵（標的）が存在するゲームとして、ある種の「異端」であった。そのため、開発者側はプレイヤーに何らかの形で情報を補足する必要性があった。
そこで筐体画面の脇にプレイ方法を記載したのが、明確な意図を持ったインストの起源といえる。
ビデオゲーム創成期の作品の場合、大抵は筐体のモニター枠や操作系統（コントロールパネル）付近にゲームルールの解説を直に印刷してあるケースが多かった。これは当時、基板やROM交換による改造で筐体を別のゲームとして再利用する概念が、まったく無かったためである。
インストラクションカード 歴史
後に日本国内でテーブル筐体の普及で筐体の汎用性が重視され、筐体内のゲームを入れ替えると共に新しいゲームのプレイ方法を容易に差し替えられるよう、紙の媒体（つまりカード）によって供給されることになった。これがインストラクションカードの始まりである。
実際、日本で発売されたアーケードゲームの場合、インベーダーブーム以降の作品は大型筐体を除いて例外無くインストカードが存在しているが、海外ではビデオゲーム創成期から基本的に筐体売りのケースが多いため、ほとんどインストカードが存在しない。
日本製のビデオゲームを海外で販売する際にも現地語に訳されたインストカードを同梱する例がある一方、最低限のゲーム内容をオペレーターに把握できる程度でゲームのチラシを同封し、インストカードを作成しないで海外にリリースする例もある（東亜プランの『ドギューン!!』や『ヴイ・ファイヴ』など）。
変光星
変光星（へんこうせい、variable star）は、天体の一種で、明るさ（等級）が変化するもののことである。大まかに爆発型変光星、脈動変光星、回転変光星、激変星、食変光星（食連星）、X線変光星の6種類に分類される。
変光星 変光星の分類
恒星の外層や大気の爆発によって変光する星で、変光に規則性が見られない。
星の表層が周期的に膨張・収縮することにより、変光する星。
回転変光星 (rotating variable)は、星の表面の明るさの分布が一様でないとき、星の自転に伴って明るさが変化して見える星。りょうけん座α2型（ACV）、りゅう座BY型（BY）、楕円体状変光星 (ellipsoidal variable) (ELL)、かみのけ座FK型（FKCOM）、パルサー（PSR）、連星で反射(R)、おひつじ座SX型（SXARI）の7種類に細分類される。回転変光星の変光範囲は小さいものが多いので、眼視観測には適さない。
突発的に増光する星で、新星（N）、新星状変光星（NL）、超新星（SN）、矮新星（UG）、アンドロメダ座Z型（ZAND）に細分類される。恒星の一生を終えるときに引き起こす大爆発により発生するSN型を除けば、白色矮星と赤色星が回りあっている近接連星系で起きる爆発的な増光であるといえる。また、SN型でもIa型の超新星は近接連星系で起こる。
変光星 変光星の分類
複数の星が引力を及ぼし合って、共通重心を回っている天体を連星というが、連星の軌道面が地球と連星を結んだ直線を含む平面上に存在する場合、星が隠れたり表れたりすることで見かけ上の光度が変わり、変光星として観測される。これが食変光星である。
X線変光星は、X線源のうちX線の強さが変化するもの。眼視観測・写真観測・光電測光にかかわらず可視光での観測には適さない。
2013年、スイス・ジュネーブ天文台の天文チームは、ケンタウルス座にある散開星団NGC 3766にある36個の恒星が、2時間から20時間の間隔で、光度にして0.1%という僅かな明るさの変化を確認したと発表した。研究チームは、現行の星の等級に適合しない新種の変光星であると主張している。
変光星 変光星の観測方法
変光星の観測方法としては、眼視観測、写真観測、冷却CCD観測、光電測光の4種類があり、特に初心者向けの観測方法である眼視観測は「比例法」と「光階法」の2種類がある。
変光星 変光星の観測方法
比例法では、まず観測する変光星より少し明るく見える星と少し暗く見える星の2つを基準星（比較星）としてとる。この時、基準星が変光星だったりした場合、観測の意味がなくなるので注意する必要がある。また、2つの基準星の明るさの差は1.0等以内であるのが望ましいとされ、さらに、赤っぽい星は誤差の原因となるため避けたほうがよいと言われる。先入観を避けるため、予め基準星の明るさを調べておく必要は無い。基準星をとったら、2つの基準星の明るさの差を目分量で10等分し、さらに変光星の明るさがそのどこに当てはまるかを考える。明るい基準星の明るさをa、暗い基準星の明るさをb、変光星の明るさをvとして、ちょうど変光星がその中間の明るさなら a 5 v 5 b 、 どちらかといえば a に近いなら a 3 v 7 b や a 1 v 9 b 、b に近いなら a 6 v 4 b や a 8 v 2 b などというように記録する。最初のうちは、3等分や5等分で考えても良い。観測が終わったら、基準星のそれぞれの明るさを調べ、変光星の明るさを計算する。例えば、aの明るさが6.83等、bの明るさが7.52等であり、a 3 v 7 b と観測したのであれば、変光星の明るさは、6.83 * (10-3)/10 + 7.52 * (10-7)/10 = 6.83 * 0.7 + 7.52 * 0.3 =  4.781 + 2.256 = 7.037 ≒ 7.0 等級となる。この方式は、簡単なため初心者にもすぐにできるという長所があるが、比較星を2つ探すのが難しい、比較星と観測する星が双眼鏡や望遠鏡の同一視野に収まらないことがある、精度がある程度以上に高くならないなどの欠点がある。
光階法では、自分が見分けられる最小の等級差（1光階）の値を用いる。これには、以下のような基準を用いる。
人によって、熟練度、機材、視力、その日の体調などが関係し、1光階の値が異なるため、予め光度の分かっている星で光階法の測定を行い、自分の1光階の値を確認しておく。すると、基準星と変光星との光階差、基準星の明るさを用いて、変光星の明るさを測定することができる。なお、1光階の値は、初心者で0.2等級、熟練者で0.08等級前後と言われている。この方法の長所として、基準星が一つで済むこと、慣れると高い精度の観測ができることがあるが、短所としては、やや難しいことと、時々自分の1光階の値を確認する必要があることなどがある。
変光星 変光星観測者の団体
日本の変光星観測者団体としては、日本天文研究会（日天研）、日本変光星研究会（日変研）、東亜天文学会（OAA）変光星課、日本アマチュア光電観測者協会（JAPOA）等があげられる。このうち日天研とOAAは総合的な天文同好会であり、JAPOAは光電観測者限定の団体である。日変研は2013年現在変光星観測の中心となっている会であり、この4団体から構成されるのが日本変光星観測者連盟（VSOLJ）である。
日本以外の変光星観測者団体としては、アメリカ合衆国にあるアメリカ変光星観測者協会等がある。
みんなのあま咲き放送局
みんなのあま咲き放送局（みんなのあまさきほうそうきょく）は、兵庫県尼崎市の一部地域を放送区域として超短波放送（FM放送）を行う特定地上基幹放送事業者である一般社団法人みんなのあま咲き放送局が保有する特定地上基幹放送局の呼出名称である。
2023年3月までは、公益財団法人尼崎市文化振興財団が「エフエムあまがさき」および「FM aiai（エフエムあいあい）」の愛称でコミュニティ放送を行っていたが、現事業者がその免許を継承し、2023年10月2日から新体制での放送を開始した。