hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
ウンム・クルスーム
ウンム・クスルームの曖昧さ回避。なお、ウンム・クスルーム（アラビア語: أم كلثوم, EALL方式ラテン文字転写: Umm Kulṯūm）は女性の人名である。アラビア語で「しもぶくれ顔の女」を意味する。
ウンム・クルスーム・ビント・ムハンマド - 預言者ムハンマドの娘。
ウンム・クルスーム・ビント・アリー - アリー・ブン・アビー・ターリブの娘。
ウンム・クルスーム・ビント・アビー・バクル - アブー・バクル・シッディークの娘。タルハと結婚。
ウンム・クルスーム・ビント・ウクバ - ウスマーン・ブン・アッファーンの父親違いの妹。
ウンム・クルスーム・スルターン - オスマン朝アフメト3世の娘。ウンムグルスム皇女。
ウンム・クルスーム - 20世紀エジプトの歌手。
自習
自習（じしゅう、英語: self-learning, self-study）とは、直接の指導を受けずに、自分の力で学習すること。特に、学校へ行ったり、指導者から学んだりする中で、与えられた課題などを自分の力で勉強することである。
自習 概要
学校（小学校や中学校など）で自習とは、教師が何らかの事情で一時的に教室を離れたり、出張などで通常の授業ができない場合に、与えられた課題を、児童・生徒が自分たちで学習する活動である。出張などにより授業の担当教師が初めからつけない場合には、他の教師が代わりに自習の監督を行うことがある。課題として出される教材には、教師が用意したプリントやワークシート、問題集などによる問題演習や、理科や社会科、総合的な学習の時間の調べ学習など様々である。このような自習は基本的に学校の教室で、授業の時間に行われるものである。
自習は、課題を与えられ、それを遂行するという、受動的な学習であるのに対して、自己学習では能動的に自ら計画し自ら考えることを要求される、という違いがある
自習 似た言葉
自主学習
特に内容を指定されたわけではなく、児童・生徒が教室を離れて、図書館や自宅などで、自主的、自発的に関心を持っているテーマについて学ぶことである。
独学
学校へ行ったり、指導者に付いたりすることなく、自ら関心を持っているテーマについて、一から調べ学んでいくことであり、自習とはニュアンスが異なる。独学は生涯を通じて、興味・関心を持ったものであればどのようなテーマでも行うことができる。そのため、学校教育で学んだことのないテーマを選ぶことも少なくない。
奥須磨子
奥 須磨子（おく すまこ、 1954年5月 -  ）は、日本の歴史学者。和光大学経済経営学部経済学科教授。
専門は日本近代経済史。
ダニエル・グレゴリー・メイソン
ダニエル・グレゴリー・メーソン（Daniel Gregory Mason, 1873年11月20日 - 1953年12月4日）はアメリカ合衆国の作曲家・著作家・音楽教育者。著名な教会音楽家ローウェル・メーソンの孫であり、一族には、リスト門下のピアニストである叔父ウィリアムや、楽器製造業を興した父ヘンリがいる。なお、音楽教育者として、明治期の日本が西洋音楽を導入するにあたって重大な役割を果たしたルーサー・ホワイティング・メーソンは、姓は同じであるが、血縁関係はない。
ダニエル・グレゴリー・メイソン 生涯
マサチューセッツ州ブルックライン生まれ。1891年から1895年までハーヴァード大学でペインに作曲を学んだ後、ニューイングランド音楽院でチャドウィックよりさらなる薫陶を受ける。1905年からコロンビア大学で教鞭を執るが、1913年にはパリに留学してスコラ・カントルムでヴァンサン・ダンディに師事。帰国後は、1942年に引退するまで、再びコロンビア大学で後進の指導を続けた。
ダニエル・グレゴリー・メーソンは、作曲家としてドイツ・ロマン主義音楽の流れを汲み、とりわけ重厚さと内向性を併せ持つ点、また緻密で堅牢な構成を誇る点において、崇拝したブラームスの影響が著しい。その作品には、ピアノ曲《「ヤンキー・ドゥードゥル」の主題による変奏》や、《黒人霊歌の主題による弦楽四重奏曲 String Quartet on Negro Themes》（1919年）のように、ニューイングランドのワスプ系移民や南部の黒人の民謡を素材に用いた愛国的な傾向の強いものと、ピアノと管弦楽のための《前奏曲とフーガ》や《クラリネット・ソナタ》のように、ヨーロッパの絶対音楽を標準に定めた内向的なものの二つの系統が認められる。
ダニエル・グレゴリー・メイソン 生涯
作曲家としてはブラームスのほかにグリーグやチャイコフスキーにも敬意を示していたが、その影響はほとんど見出されない。おおむねフランクとブラームス、そして部分的にドビュッシーの影響を受けているものの、ごつごつした不協和な対位法や突飛な転調、思いつめたような表情をもつ半音階的な旋律などは、ほとんどレーガーに近いとさえ言える。
1920年ごろまでは、抑え気味の筆致のうちに、濃密なメランコリーを漂わせる作品が主であったが、祝祭的序曲《シャンティクリア》や、アメリカ民謡を編曲したピアノ三重奏のための《センチメンタルな小品集 Sentimental Sketches 》作品34（1935年）は、より積極的で開放的な性格を持ち、気取りやてらいが抑えられ、幅広い層にアピールする作風に転じている。1935年には《交響曲 第3番「リンカーン」》も作曲された。
ダニエル・グレゴリー・メーソンは、作曲や教育活動のかたわら16冊のクラシック愛好家向けの著書を執筆しており、音楽鑑賞に関するものから、作曲家の伝記、音楽史など幅広い対象について論じた。コネチカット州グリニッジで死去。
ライオンハイスターチ
ライオンハイスターチとは、1966年にライオン油脂（現：ライオン）が発売した液体洗濯糊。
ライオンハイスターチ 経緯
製品は、1966年6月に仕上げ剤トリオとして塩素系漂白剤ライオンブリーチ、柔軟剤ライオンソフターと同時発売された。
液体洗濯糊としては、すでに同業他社の花王から、花王スターチが発売されていたが、ライオンハイスターチの発売により、類似商号対策や対抗上1ヶ月後の1966年7月にキーピングと改名して再発売した。
第2回日本女子サッカーリーグ
第2回日本女子サッカーリーグ(JLSL)は前年と同じ6チームが参加。1990年4月から翌1991年1月まで3回戦総当たりとなり、9月から10月にかけて初めて女子サッカー競技が導入された「第11回アジア競技大会」を挟んでの長期シーズンとなった。
このシーズンは読売がシーズン冒頭より独走し、1月20日の鈴与戦（静岡市・草薙球技場）で1試合を残して初優勝を決めた。
また前回は最下位であったプリマハムが躍進し、鈴与に次ぐ3位となった。
第2回日本女子サッカーリーグ 競技方法
2.ゴールディファレンス（得失点差）
3.総得点
4.総失点(より少ない方)
5.直接対決の成績
6.順位決定戦: 80分（40分ハーフ）で決着しないときは20分（10分ハーフ）を行い、それでも決まらないときは再延長
コート対カントリ
コート(court)は宮廷を意味し、カントリ(country)は在野・地方を意味する。コート対カントリは、清教徒革命以降のイギリス議会の対立軸を説明する方法のひとつとして提唱されている。コート勢力は官僚・王室とパイプを保つことによって聖俗の官職（閑職とも）、年金などを取得し、いっぽうカントリ勢力は土地を所有するジェントリではあるが宮廷の恩恵には与れなかった。この対立概念は歴史上のいくつかの事象を説明するのに有効とされる。しかしウィッグ対トーリ、ネーミア史学などの政治概念・理論も提唱されており、この便法によってすべてを説明することはできない。
モートン・フェルドマン
モートン・フェルドマン（Morton Feldman、1926年1月12日 - 1987年9月3日）は、米国出身の作曲家。図形譜の発案者であり、演奏時間の長い静謐な作品が多いことも重要な特徴である。
モートン・フェルドマン 生涯と作風
1926年ニューヨーク生まれ。フェルッチョ・ブゾーニ門下の Madame Maurina-Pressにピアノを師事し、ワリングフォード・リーガーとシュテファン・ヴォルペに作曲を師事した。しかし、彼ら教師の作曲観に同意出来ないことが多く、議論を交わすことも珍しくなかった。この時期、既に作曲を始めていたが、後に彼を特徴付けるスタイルとは大きく異なるものであった。当時の作品に、ピアノソロの為の「イリュージョン」があるが、そこにはヴォルペ譲りのテクスチュアのなかに、同音固執などの後年の要素も聴かれる。
1950年、ニューヨーク・フィルハーモニックの演奏会に足を運び、アントン・ヴェーベルンの「交響曲」を聴く。その演奏会場でジョン・ケージと知り合った。ケージに影響されたフェルドマンは、セリー技法や伝統和声の制約といった過去の作曲体系とは全く関係を持たない作品を書くようになる。グリッドを用いたり、一定時間に奏する音符の個数を明記したりするなど、彼が世界で最初に発案したと見られる図形譜を用いた実験を行った。
モートン・フェルドマン 生涯と作風
図形譜を発案したインパクトは世界中を震撼させ、まずはジョン・ケージが賞賛して可能性を追求した。その結果がケージの「ピアノとオーケストラの為のコンサート」などに影響を与えた。前衛のメッカ、ダルムシュタットでもこの可能性が絶賛され、アール・ブラウン、ボグスワフ・シェッフェル、ローマン・ハウベンシュトック＝ラマティ、アネスティス・ロゴテーティス、シルヴァーノ・ブッソッティなどへ次々と影響が拡散した。ラマティに至っては自作の絵を楽譜だと主張して、その絵を頼りに指揮をして即興したほどであった。記号を演奏者自らが解釈して、結果が読めない音楽を導く流行は、後に偶然性の音楽、不確定性の音楽を生み出す大きなきっかけになった。こうしてフェルドマンは世界的な認知を受けることになるが、フェルドマン自身は「結局は演奏家に好き勝手に楽譜を解釈され、自分の意図と違うものを聞かされる」事に耐えられず、70年代にはこの記譜法を放棄する。
モートン・フェルドマン 生涯と作風
ケージを通じて、ジャクソン・ポロック、フィリップ・ガストン、フランク・オハラを始めとするニューヨーク美術の著名人と知り合うことになる。抽象表現主義の絵画にインスパイアされた彼は、1970年代に「ロスコ・チャペル（1971年）」や「フランク・オハラの為に（1973年）」など、20分級の作品を多数作曲した。「ロスコ・チャペル」は、抽象表現主義の画家マーク・ロスコに捧げられ、ロスコの作品が収容されている同名の建物にて初演された作品である。非常に緻密なリズム操作と美しい音色を特定のパターンで反復する様式を徹底するが、まだ「ピアノ」のようにまだ突発的フォルティシモを使うこともあった。
この時期から世界的な知名度も上がり、大編成の「ピアノとオーケストラ」のように大人数による表現の機会が増加する。しかしながら、演奏時間の制約によるパターン化が避けられず、その後室内楽曲による試みに一旦戻る。
モートン・フェルドマン 生涯と作風
80年代以降は、彼は一つの楽章で所要時間が60分以上、なおかつ音楽全体がピアニシモのままという、非常に長大な作品を作曲し始めた。この時期の作品に、「ヴァイオリンと弦楽四重奏」（1985年、約2時間）、「フィリップ・ガストンの為に」（1984年、約4時間）などがある。特に最後の「弦楽四重奏曲 II」（1983年）は単一楽章（休み無しの繰り返し付き）で5時間半を要する極端な例である。この作品の完全な初演は、1999年にフラックス弦楽四重奏団の手により、ニューヨーク市のクーパー・ユニオン(Cooper Union)にて行われ、不完全版の初演を行ったクロノス・クァルテットもまもなくして完全版の演奏を行っている。また、2003年にはフラックス四重奏団の演奏が録音化された（演奏時間6時間7分）。さらに2006年10月に日本のEnsemble Boisによって千葉市美術館さやホールにて7時間半という史上最長の演奏が行われた。概して、これらの作品は雰囲気の変化に乏しく、全曲に渡って非常に静かな音のみで構成されていることが多い。自身は、静かな音は彼が興味を引く唯一のものであると述べた。世界中でこの曲を持ち歩いているドイツのペレグリーニ弦楽四重奏団でも最長で6時間かけたのが残っていて、2006年11月18日にはドイツのFMで深夜0時から朝6時までノンストップでライヴ放送された。
最晩年に作曲された「コプトの光」を書いた頃には、演奏時間の極端な引き伸ばしに限界を感じ、短くなった分だけ細かい音を敷き詰める様式を模索したかったらしい。その頃には、すでに致命的な膵癌に冒されていた。1987年、年少の女流作曲家バーバラ・モンクと結婚したが、その直後にニューヨーク州バッファロー市の自宅で息を引き取った。
唯一の長大なピアノ曲を捧げた高弟にバニタ・マーカスがおり、彼女へはクラーニヒシュタイン音楽賞が与えられた。ジョン・ケージの招きでミュジ・サーカス内のピアノ出演も予定されていたが、当日のプログラムには「誰も、フェルドマンの代わりは出来ない」と書かれていただけだったという。アメリカ・ニューヨークから楽壇を変える「ニューヨーク楽派」の果敢な挑戦は、フェルドマンの死で事実上終わりを告げた。
井土紀州
井土 紀州（いづち きしゅう、1968年4月  - ）は日本の映画監督・脚本家。
井土紀州 経歴
1968年（昭和43年）、三重県北牟婁郡海山町（現・紀北町海山区）生まれ。三重県立松阪高等学校、法政大学文学部卒業。大学在学中に上映団体「シアター・ゼロ」に所属、さまざまな映画上映の企画運営に関わる。大学卒業後は、アテネ・フランセ文化センターで映写技師として働きながら、キュレーターだった安井豊に師事し、企画運営にも携わる。1993年、新しい映画作家を特集した「新・日本作家主義列伝」という企画で、ピンク四天王（瀬々敬久、佐野和宏、サトウトシキ、佐藤寿保）や河瀬直美らの紹介に関わった。
1992年、法政大学在学中に松阪高校時代からの仲間である吉岡文平と『第一アパート』を製作、東京学生映画祭において崔洋一に絶賛され、特別賞を受賞。
監督デビュー作となる『百年の絶唱』は、1997年に東京国際映画祭で上映された後、1998年に渋谷ユーロスペースでレイトロードショー公開され、僅か8日間の上映にもかかわらず、およそ1,000人もの観客を動員。以後も全国主要都市や海外でも上映されることになった。また、この映画を製作中に吉岡文平らと映画製作集団「スピリチュアル・ムービーズ」を立ち上げる。
井土紀州 経歴
2005年に公開されたドキュメンタリー映画『レフト・アローン』では、インタビューを中心に日本の戦後左翼史を検証。
2007年公開の『ラザロ-LAZARUS-』三部作では格差社会を描き、痛烈な問題提起と娯楽性が共存した映画として大きな反響を呼び、オランダ・ロッテルダム映画祭でも上映された。
2009年にカナダ・モントリオール映画祭で『行旅死亡人』が上映、2011年にはドイツ・フランクフルトの映画祭「ニッポンコネクション」で『土竜の祭』と『泥の惑星』が上映されるなど海外にも広く紹介されている。
2010年、「映画一揆」と題してこれまでの監督作品の特集上映が渋谷ユーロスペースを皮切りに、各都市で上映された。
2012年には佐藤正午原作の『彼女について知ることのすべて』を、2024年には谷崎潤一郎原作の『痴人の愛』を監督している。
瀬々敬久との出会いにより、1994年からピンク映画を出発点にしてシナリオを書き始める。犯罪と性をモチーフにした骨太な作風で知られ、瀬々敬久の初期の代表作『黒い下着の女　雷魚』（97）や、千原浩史・小島聖主演の『HYSTERIC』（00）、お笑いタレントの木村祐一が監督を務めた『ニセ札』（09）などでも実際の事件や犯罪に取材した作品を書いている。
井土紀州 経歴
それ以外にも、GacktとHYDEが主演した『MOON CHILD』（03）、矢崎仁司監督の『不倫純愛』（11）、久しぶりに瀬々敬久監督作品に参加した『64（ロクヨン）』（16）、菅田将暉と小松菜奈主演、山戸結希監督で大ヒットを記録した『溺れるナイフ』（16）など、手がけたジャンルは多岐にわたる。
『私立探偵・濱マイク』シリーズ（03）、『ダムド・ファイル』シリーズ（03）、『激動！　世紀の大事件　オウム真理教と闘った家族の全記録〜地下鉄サリン事件２０年〜』(15）、ジェーン・スー原作『生きるとか死ぬとか父親とか』（２１）など、テレビドラマのシナリオも手がけている。
井土紀州 人物
井土紀州という名は本名である。「文藝」2001年冬号の中原昌也との対談の中で「前に柄谷行人さんと会ったときに、10回ぐらい聞かれましたよ。「お前、それは本当に本名なのか」って」「ガキのころはいやでしたね、変な名前で」と語っている。
「井上紀州」と誤記されることも多々ある。
「文藝」（河出書房新社、「文藝」2021年冬季号・特集：中原昌也／第３８回文藝賞発表）頁
平泉澄
平泉 澄（ひらいずみ きよし、 1895年〈明治28年〉2月15日 - 1984年〈昭和59年〉2月18日）は、日本の国史学者。文学博士。専門は日本中世史。東京帝国大学教授。号は布布木の屋、寒林子、白山隠士。
福井県出身の国史学者。東京帝国大学教授、平泉寺白山神社第4代宮司、皇學館大学学事顧問等を歴任。白山神社名誉宮司、玄成院第二十四世。
国体護持のための歴史を生涯にわたって説き続けたことから、「代表的な皇国史観の歴史家」といわれており、彼の歴史研究は「平泉史学」と称されている。近衛文麿など政界とのつながりも深かった。
日本を守る国民会議の結成に際して、発起人として参加している。著作に『中世に於ける社寺と社会との関係』（1926年11月15日）、『国史学の骨髄』（1932年9月18日）など。
平泉澄 経歴
福井県大野郡平泉寺村（現・福井県勝山市）生まれ。実家は平泉寺白山神社。名前の「澄」の一字は、白山の開祖泰澄に由来する。
1901年（明治34年）4月、龍池尋常小学校入学。1905年（明治38年）4月、成器高等小学校進学。
高等科二年修了を経て、1907年（明治40年）4月、福井県立大野中学校入学。1912年（明治45年）白山神社の歴史を纏めた『白山神史』編集。1911年（明治44年）十時進とともに意見書（「秋霜帖」）を大野中学校長に提出。同書はとある教師の追放を謀ったもので、この文章によると、授業で皇室を軽侮したり、学生の質問や議論を抑圧したりなどするような人物であったという。
1912年（明治45年）、大野中学校卒業。無試験で石川県金沢市の第四高等学校文科入学。
1915年（大正4年）、第四高等学校卒業。同年9月、東京帝国大学文科大学国史学科入学。同期入学に四高出身の高井俊吉、藤本了泰、二高出身の阿部勝也（竹岡勝也）、一高医科出身の藤田亮策がいる。同年12月、東大内の山上御殿で開催された国史談話会で越前国の郡数増加と僧天海の名の起源の研究発表。その後、「頼朝と年号」（黒板勝美へのリポート）、「座管見」、「中世に於ける兵農僧の区別」を『史学雑誌』に発表。
平泉澄 経歴
1917年（大正6年）大学内の四高出身者でつくる四高文化会が主催する、新入生歓迎会に出席。この席にて「余は国家主義者なり」と明言し、「五体に満ちた元気を持って国家生活を説き、同じ学窓に育って同じ道を歩み行く者、まず集まり団結するはやがて真の偉大なる国家を築き成す基である」と歓迎会を讃美したという。
1918年（大正7年）東京帝国大学文科大学国史学科首席卒業。卒業論文は「中世に於ける社寺の社会的活動」。大正天皇より恩賜の銀時計を受けたが、平泉は最後の銀時計組であった。
同年、東京帝国大学大学院に進学。当時の大学院は、今日のように講義などがあるわけでもなく、自分の研究課題が書かれている本を自分で読むのが日課とされているなど、院生が自由に研究する存在であった。史料編纂掛や図書館を中心に勉学に励む一方、史学会委員として『史学雑誌』の編纂に従事したり、日光東照宮社史の編纂や帝国学士院の推薦によって五辻宮守良親王（亀山天皇第五皇子）の事蹟の研究、宗教制度調査嘱託となる。
1923年（大正12年）論文「中世に於ける社寺と社会の関係」を東京帝国大学に提出し、三年後、この論文により文学博士の学位を授与される。同論文では日本中世社会に対してアジール論を展開し、先駆的な業績とされる。
同年、東京帝国大学講師。1925年（大正14年）より1年間、自宅に学生を集め洞院公賢の日記『園太暦』の講読会を行う。
平泉澄 経歴
1926年（大正15年）、東京帝国大学助教授。1927年（昭和2年）秩父宮雍仁親王に謁見。1929年（昭和4年）高松宮宣仁親王に謁見。
1930年（昭和5年）歴史学研究法の追求と大学の史学研究室の在り方、フランス革命の研究を目的に欧米外遊。1931年（昭和6年）7月に帰国後、学生の思想教導に携わる。
1932年（昭和7年）東京帝大の学生団体「朱光会」会長に就任。昭和天皇に「楠木正成の功績」を進講。
1933年（昭和8年）4月に「青々塾」開塾。軍の教育機関で講義を行う。満洲視察。満洲国執政愛新覚羅溥儀と会見。
1935年（昭和10年）2月、史学会の常務理事に就任。同年3月、東京帝国大学教授に昇任。
1938年（昭和13年）満洲建国大学の創設に参画。1940年（昭和15年）3月、満洲で皇帝溥儀に「日本と支那及西洋諸国との国体及び道義の根本的差異に関する講話」を進講。
1941年（昭和16年）12月、海軍勅任嘱託就任。
1945年（昭和20年）8月17日、東京帝国大学教授辞職。1946年（昭和21年）白山神社第3代宮司就任。1948年（昭和23年）公職追放となる。
1954年（昭和29年）東京銀座に国史研究室を設置。1958年（昭和33年）東京都品川区に転居。
1984年（昭和59年）2月18日、肺炎のため死去。89歳没。
平泉澄 評価
戦前日本を代表する歴史家として政治にも大きく関わったが、翻って実証主義と唯物史観が主流を占めた戦後の史学界では平泉の成果は半ば黙殺された。
政治学者の植村和秀は、自著『昭和の思想』で平泉を丸山眞男（丸山政治学）、西田幾多郎（西田哲学）、蓑田胸喜と並ぶ昭和思想の代表者とした。植村によれば、丸山と平泉は「理の軸」の上にある「合理的」「論理的」な人物であり、西田と蓑田は「気の軸」にある「主観的」「精神的」な人物であった。
アフターバーナー (ゲーム)
『アフターバーナー』（After Burner）は、1987年にセガ・エンタープライゼス（現:セガ）が発売したアーケードゲーム。セガAM2研制作で、ゲームデザインは鈴木裕が手掛けた。セガの体感ゲーム第6弾。キャッチコピーは「マッハで駆けるファイターよ、エア・ダンサーとなれ。」
本項ではマイナーチェンジモデルの『アフターバーナーII』も併せて解説する。
アフターバーナー (ゲーム) 概要
A国海軍のパイロットが最新鋭戦闘機F-14トムキャットXX（ダブルエックス）に搭乗し、Z国の包囲網を突破し機密兵器情報の入ったフロッピーディスクを輸送する。おびただしい数の敵機を機銃とミサイルで爽快になぎ倒し、地上攻撃や離着陸、空中給油をしながら、プロトタイプである『I』は18ステージ、完成版の『II』では23ステージを戦う。
アナログスティック（操縦桿）とそれに取り付けられた2つのトリガーとボタン（機銃、ミサイル）、アナログスロットルレバーで操作する。操縦桿を手前に引くと自機戦闘機は上昇し、前に倒すと下降、左右で旋回する。武器の機銃（20ミリバルカン砲）は正面の敵を攻撃するときに使用し、操縦桿のトリガーを引けば無制限に連射で打ちっぱなしにできる。もう一つの空対空赤外線誘導ミサイルは、スコープで敵機に照準を合わせるとピッというブザー音と共に、大きなターゲットスコープが敵機のところに自動的に出現してロックオン状態となり、このときに発射ボタンを押せば100%の確率で撃墜できる。
アフターバーナー (ゲーム) 概要
敵の攻撃は大きく分けて3パターンあり、前方からの誘導ミサイル、後方からの誘導ミサイル、敵機による後方からのバルカン砲攻撃がある。操縦桿の左右操作で右旋回、左旋回して敵の攻撃を避けるが、旋回している方向と逆方向に操縦桿を素早く倒すとローリング・シザースして、敵の攻撃を切り抜ける技を出せる。ローリング・シザース中はプレイヤー視点で背景画面も360度回転するのが本作の特徴である。また、緊急回避として操縦桿を引きながらスロットルレバーをハイに入れることにより、アフターバーナーを使用して上方へ逃げる方法もある。
映画『トップガン』（1986年）にあやかったと思しきビジュアル、単純明快なゲーム内容が評価され世界的なヒットセールスに成功。各国でゲーム関連の賞を受賞している。
後に完全3D、実名の戦闘機が登場する続編『アフターバーナー クライマックス』（2006年）がリリースされた。
アフターバーナー (ゲーム) 開発
スケジュールの都合から初期のアフターバーナーはゲームバランスの調整が十分行われていなかった上、スロットルレバーがない状態でプロトタイプ（テストバージョン）として出荷された。
約3か月後に、自機ミサイルがロックオンしてから敵に当たるまでのタイミング調整、BGMやスコアの加点方法などの改良、スロットルレバーの実装がされた『アフターバーナーII』が登場。一般的にアフターバーナーと言えば完成版である『II』のことを指している場合が多い。なお、加点方法は『I』では敵を倒すと加点されるが、『II』では加えて空を飛んでいるだけでも加点というシステムに変更された。
『II』のタイトルアトラクトでは『I』の文字をミサイルで破壊し、『II』が浮かび上がるという、開発者からのメッセージが残されている。
アーケードゲームにおける筐体にはいくつかの種類がある。日本で「体感ゲーム機」として公式にリリースされたのは下記2種類。
アフターバーナー (ゲーム) 開発
ダブルクレイドルタイプ - 二重振子構造の筐体に取り付けられた前後左右に揺れる座席に乗り込む。従来の体感ゲーム『スペースハリヤー』『アウトラン』の大型筐体ではキャラクターが動いてから筐体が動くまでに若干の遅れを伴ったが、『アフターバーナー』では操作応答速度を早くするために前後と左右の動きをダブルクレイドル機構により分けており、さらに筐体の傾く角度も大きくなっている。また安全面にも配慮して、シートベルトを取り付けたり、筐体の可動部の隙間部を広くしたり、圧力センサーを取り付けたりしている。当時の感覚でも高価な筐体だったため、当初のプレイ料金は200円に設定されていた店舗が多かった。コマンドのセンサー入力はこのタイプでしか出来ない（無効にされている場合もある）。ハンドルの下付近にイヤホン端子が搭載されており、ヘッドホンなどでBGMやサウンドを楽しむことができる。
アフターバーナー (ゲーム) 開発
可動大型筐体はメンテナンス技術無くしては運用できず、手入れの行き届かない筐体は座席の可動の不具合のみならず、アナログスティックの中心軸がずれていてゲームが成立しない状態に陥る。こういったメンテナンスを常時要する特性と製造から数十年を経過していることもあり、2019年5月現在、日本の商業施設で実際にムービングする状態で稼働しているダブルクレイドルタイプは1ヶ所のみがweb上で確認出来るのみとなっている。セガ自身は某所にある自社の専用倉庫に『II』のダブルクレイドルと（シングル）クレイドルタイプを一般非公開で保管している。
筐体が動かない、一般的なビデオゲームとして稼働できるようにしたものもいくつか存在している。
シットダウンタイプ - セガが当時汎用アーケードビデオゲームの筐体として用いていた「シティキャビネット（CITY筐体）」に、本作専用の操縦桿コントロールパネルを取り付けたもの（体感ゲーム筐体用の操縦桿とは異なる形状）。
これとは別に、セガ純正以外の一般的なゲーム筐体に他のゲーム作品で使った操縦桿のコントロールパネルを強引に取り付けて流用・運用しているケースも存在する。
リアル志向が加速したコンピュータゲーム業界では、1990年代後期からポリゴンによる数学的な正確さを求める三次元表現が盛んになったが、本作などの大規模体感ゲーム時代においては拡大スプライト表現を多く使ったダイナミックさを特徴としている。
BGMはエレキギターなどの楽器の音を意欲的にサンプリングし、ハードロックを奏でている。
BGMは「あくまでBGMに徹する」という制作側の意図から、ゲーム中に流れるBGMにメロディーパートが含まれていない。1987年10月10日にアルファレコードG.M.O.レーベルより発売されたサウンドトラック『アフターバーナー -セガ・ゲーム・ミュージックVOL.3』には、メロディパートが加えられている。これは開発基板向けに製作され再生されたもの。1990年6月21日には、実際のゲームに使われているメロディパート無し音源のサウンドトラックも改めて発売された。なおメロディパート入りのBGMは、後のサウンドトラックにも併録されているほか、ニンテンドー3DSで発売された『3DアフターバーナーII』にエクストラBGMとして収録された。
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
2000年代の中頃までに発売された、国内・海外の主要な（据え置き型）ゲームハードの大半や、パソコンの一部機種に移植されている。移植初期にはオリジナルよりも大きく性能の劣る8ビット機にも移植されている。携帯機やフィーチャーフォン系の携帯電話にも移植された。
海外では『アフターバーナーI』と『アフターバーナーII』は別作品として販売されているため、それぞれに項目を設けた。AmigaとCommodore64に関しては、Activisionからリリースされた欧州版と、それを受けてSEGAから別にリリースされた北米版の2つが存在する。また海外では『After BurnerIII』としてリリースされた『ストライクファイター』（1991年）の移植も存在するが本項では省略する。
商品発売元の表記無き場合は全てセガ発売。
セガ・マークIII/マスターシステム（1987年）
国内の家庭用移植作品としては唯一『アフターバーナーI』を元にした移植作のため速度調整の概念が無く、ステージ構成、敵ミサイルが撃ち落とせる、補給機のノズルに合体する操作をプレイヤーが行う、ボスキャラが追加されている。完成度の低さによりユーザーから「アウアーアーアー」と揶揄されていた。
コモドール64（1988年、Activision）
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
後述の北米版とは違い、こちらは欧州で販売された版。BGMのアレンジはゲームミュージシャンであるAdam Gilmoreが担当しているが、ゲーム雑誌の『Zzap!64』のレビューで100点満点中17点という非常に低い点数を付けられた。
MS-DOS（1988年、SEGA）
ZX Spectrum（1988年、Activision）
本体の性能が低いため、表示キャラクタを単色で描くことで描画処理を減らして速度を確保している。128K版はBGMが存在。
MSX（1988年、Activision）
ZX版同様、単色でグラフィックス画面に描く事で処理スピードを稼いでいる。
Amstrad CPC（1988年、Activision）
Atari ST（1988年、Activision）
Amiga（1988年、SEGA）
敵ミサイルや自機ミサイルの煙が無くマスターシステム的なキャラになっており、4面にこれも同様ボスキャラが存在する。
BGMにメロディが存在するが、Amigaオリジナルになっている。
Commodore 64（1989年、SEGA）
前述の欧州版とは違い、こちらは北米で販売された。BGMのアレンジはゲームミュージシャンであるJeroen Telが担当。
NES（1989年、TENGEN）
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
サン電子が手がけたファミコン版とは違い、『アフターバーナーI』の移植版。基本的なキャラグラフィックなどはまったく同じだが、ステージ構成やタイトルデモ、色味等が違う。文字フォントも、サン電子版はアーケード版に近いものであるのに対し、テンゲン版はアーケード版とは違う独自のものが使用されている。ゲーム中にスタートボタンを押す事で一定時間アフターバーナー点火状態になる為、厳密には『アフターバーナーI』の移植ではない。
Game Boy Advance（2003年、THQ）
SEGAのアーケード作品4本が収録された北米版GBA用ソフト『SEGA ARCADE GALLERY』に、『アウトラン』『スペースハリアー』『スーパーハングオン』とともに収録。
『II』の移植ではなく『I』の移植である。
ファミリーコンピュータ（1989年、サン電子）
内容は『II』の移植であり、タイトル画面にも"AFTER BURNER II"の表記がある。ゲーム内容もスロットル操作はないが、ゲーム中にスタートボタンを押す事で一定時間アフターバーナー点火状態となり加速できるなど、『II』の要素を受け継いでいる。
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
ファミコンソフトでありながら、大容量ROMを生かし、擬似的な回転、拡縮パターン、ステージデータを収録し、省略こそされているもののデルタPCMによる音声の一部や、BGMのパーカッションの再生などを実現している。ROMカートリッジ内には、SEGAの刻印のあるROMが実装されているものもある。なお、ゲーム開始時点で最初に飛び立つ空母がアーケード版では「SEGA・エンタープライズ」だったのが、本作では「SUN・エンタープライズ」に変更されている。
全面クリアしエンディングが終わりタイトル画面に戻ったところで再びゲームを開始すると、大幅に難易度が上がった裏面（二周目）が始まる。裏面では面が進むにつれてゲーム速度が飛躍的に上昇し、裏終盤面になると、アフターバーナー点火状態でローリングすると、ローリングが一瞬で終わるほどの速度になる。
FM TOWNS（1989年、CSK総合研究所）
ホビーPCであるFM TOWNSのローンチタイトルとして発売された。
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
静止画面はアーケードゲーム機と近い見た目の出来だが、背景オブジェクトの拡大縮小パターンが少なく奥行き感が無かったり、敵キャラクターの回転パターンが破綻していたり、フレームレート自体が低かったりと移植度は芳しくない。FM TOWNS付属のジョイパッドの設計による弊害で減速時は左右、アフターバーナー時は上下しか操作することが出来なくなっておりボーナスステージの難易度が上昇している。BGMはアレンジバージョンをCD音源で出力している。
X68000（1989年、電波新聞社）
アーケードゲームの移植に実績のあった電波新聞社から発売された。処理速度を稼ぐ為にミサイルの煙がメッシュ処理され背景が大幅に省略または、簡略化されるなどグラフィック的にはやや割り切った設計になっており、ボーナスステージの岸壁などが平面に近く、ステージによっては若干遠近感をつかみづらい。ステージ構成はアーケード版に準じているが、誘爆敵機の位置が異なる、2度目のボーナスステージ終了後に補給があるなどの違いが見られる。
サウンドは、永田英哉、粟田英樹の両名によるもので、主に編曲を永田英哉が行い、編曲の一部と、効果音を粟田英樹が担当している。アーケード版準拠のBGMとなっており、メロディーラインは無い。
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
アナログ的な操作を重視したため、デジタルジョイスティックや、キーボードのみでの操作には対応せず、マウスとキーボードを併用して両手を使う、アーケード版に近づけた操作システムが採用された。
また、同様に電波新聞社が開発し、シャープが純正周辺機器として発売した操縦桿型アナログジョイスティック「サイバースティック（CZ-8NJ2）」を用いるとアーケード版により近いアナログ操作感覚が得られた。電波新聞社からは、同仕様で、カラーリングの違うXE-1AJが発売されたほか、筐体の大きさをコンパクトにし、メガドライブに対応したXE-1AP、AE1-EXも発売され、こちらも利用することが出来た。
メインメモリが2MB以上に増設された機種でSHIFTキーを押しながら起動した場合、ディスク上のデータを全て読み込み、オンメモリで動作させることが可能になっていた。
フロッピーの中にはグラフィック・エディター、エディター用外部関数、3Dフライト・シミュレーターもどき、『スペースハリアー』用のアナログ・ジョイスティックとマウス対応プログラムがオマケとして収録されている他、マウスパッドがオマケで付いている。
フロッピー内のドキュメントでは、SEGAとのライセンス契約が高額であったことと、他のソフトウェアハウスとの兼ね合いで価格が安く出来なかったことが言及され、その分前述の形でオマケを充実させた旨の記述がある。
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
煙の処理については、濃淡をつける改造が雑誌に掲載されるなどした。
Amiga（1989年、Activision）
欧州版。
Amiga（1989年、SEGA）
北米版。
Atari ST（1989年、Activision）
MS-DOS（1989年、SEGA）
メガドライブ（1990年、電波新聞社　※海外ではセガが発売）
『II』としての移植。X68000版をベースに電波新聞社のスタッフが移植を行った。X68000版では再現されていた空母や補給機が拡大縮小する演出や、基地での補給といった演出が削除されている反面、ボーナスステージや、煙の処理については、ディティールが細かくなっているという違いがある。また、水平線の回転処理をラスタースクロールと、スクロール位置の調整により実現しているため、遠景のグラデーション処理もなくなっている。サウンドのコンバートは岩垂徳行が担当。
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
パッド操作の初期設定では、標準パッドの3ボタンのうち、2ボタンをスロットルのHIGHとLOWに振り分け、機銃のバルカンはボタン操作をしなくてもプレイ中は常時発射しっ放しという仕様になっている。機銃のオンオフ操作をプレイヤーが行わないことにより、ホーミングミサイルの発射と速度調整への操作のリソースを優先させた仕様で、これによりホーミングミサイルで次々と命中させる爽快感や、背後の戦闘機やミサイルをアフターバーナーを吹かして逃げるスリリングさ、直近から発射される敵戦闘機のミサイルを紙一重で躱すテクニカルな展開をパッドでも無理なく楽しめる仕上がりになっていた。
また、電波新聞社から発売されたアナログコントローラー「XE-1AP」、「AE1-EX」を使用することでアナログ操作の仕様も実装されており、メガドライブでは初のアナログ操作に対応したゲームでもあった。尚オプションである程度自分の好みにボタン用途を振り分けることも可能。
マニアからはメガドライブ史に残る良移植という評価がなされ、マークIII版での移植の失敗を補って有り余る出来であるといった声もあり、ROM容量の関係で各演出関連カット、サンプリングレートの低さからくる全体的にノイジーな印象のサウンドや、業務用と比較するとギターパートの迫力が物足りない面などもあったが、それら含めても全体的な評価は大きく損ねていなかったとされる。
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
PCエンジン（1990年、NECアベニュー）
『II』としての移植。アーケード版をベースにビッツラボラトリーのスタッフが移植を行った。地形オブジェクトが台形状にのみ配置され画面内にスコア表示やミサイルHIT表示が無く、残機数やミサイル数が画面下の黒枠内で表示されるためゲーム画面としてのサイズは小さくなっている。ROM内にキャラクターパターンを大量に用意し高速で切り替え表示をする事でキャラクターオーバーによるスプライトの欠けは散見されるが処理落ちがほとんど無い60fpsの高速描写を実現している。
PCエンジン版は先行発売のメガドライブ版で再現されていなかった各演出の再現に注力しており、空母への離着陸や補給機の疑似拡大縮小表示、地上滑走路へのスムーズな離着陸や基地のミサイル補給、プレイヤー機のやられパターン、後部敵機の警告ボイスなどを全て再現していた。またオープニングデモの3D球体の拡縮回転演出は業務用のものを全パターン再現しており、オプションモードのオマケモードではこの3Dの球体をプレイヤーが自由に操作出来るモードが収録されていた。
標準のコントローラーではスピード調整をRUNボタンひとつで行わなければならず操作が難しいが、電波新聞社から発売されたアナログコントローラー「XE-1AP」と専用接続アダプタ「X-HE3」を併用することで、加減速を含めたアナログ操作が可能。
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
BGMはその内蔵音源の特性の違いにより、それを補うためにサントラのアルバム収録版と同様に、BGMにはメロディーラインが入ったものを使用していた。
スーパー32X（1995年）
この頃はアーケード版の稼動開始から年数も経っており、また家庭用ゲーム機の能力も向上していたことから、アーケード版にかなり近い良好な移植が実現した。ゲーム自体は『II』としての移植だが、タイトルは『アフターバーナーコンプリート』と変更されている。
製作は先に発売のスーパー32X版『スペースハリアー』と同様にゲームのるつぼが移植担当。背景の一部に省略されている箇所がある。また、音声出力が左右逆。MD版と同様、マイコンソフトのアナログスティックAE1-EXに対応。
セガサターン（1996年）
移植はゲームのるつぼが担当。セガの名作ゲームをアーカイブする事を目的とした「SEGA AGESシリーズ」（セガサターン版）の1つとして発売された。
この世代のゲーム機で（家庭用テレビ及び外付けディスプレイに接続出来る機種の中では）ほぼアーケード版『II』に忠実なレベルの移植が実現出来た。
ただし初期型のセガサターンでアナログミッションスティックを使用した場合稀にミサイルが発射できなくなるバグが存在する。
隠し機能としてメロディ－付きBGMでプレイできるプレイモ－ドしてwith Melody　モ－ドが存在する。
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
3DS版が発売されるまではメロディー付BGMでアーケード版の画面でプレイ可能な唯一の環境であった。
ゲームディスクにはボーナストラックとしてアーケード版『アフターバーナー』（『I』）の曲が数曲収録されている。
ドリームキャスト（2001年）
『シェンムーII』内のミニゲーム版と、ムック本『鈴木裕ゲームワークス Vol.1』に付属した、鈴木裕が手がけたアーケード作品のドリームキャスト用ソフトの1つとして収録された2バージョンが存在する。移植完成度は、セガサターン同様だが、BGMの音色が多少違う。
PlayStation 2（2004年、3Dエイジス）
セガエイジス2500シリーズの1本として発売。このシリーズの当初のテーマは原作を忠実に再現した移植作を作るのでなく、「進化したハードで再作成（つまりリメイク）する」というもので、当シリーズ10作目のアフターバーナーもこのテーマに準ずる作品となっている。リメイクによりグラフィックは一新したものの原作ルールに準じた「オリジナルモード」と、リメイクルールの「アレンジモード」がある。
ニンテンドー3DS（3D アフターバーナーII）（2013年）
アフターバーナー (ゲーム) 他機種版
セガが2012年から展開している「セガ3D復刻プロジェクト」第2期第1弾として、Nintendo 3DSの基本的な機能である裸眼立体視に対応した移植作。移植完成度はセガサターン版同様だが、オプション機能が追加装備された。
過去の「3D復刻プロジェクト」で実装されているオプション機能は概ね搭載。代表的なものは下記参照。
アーケード筐体をプレイした気分を味わえるように、自キャラの動作に合わせて映像がローテートする「ムービング筐体モード」。
実際の筐体から発せられた機械音を再現する環境音設定。
サウンドにはローパスフィルタが実装され、BGMと効果音については内部的な設定を付加することによって、各々調整が可能になっている。
メロディーラインの部分については、オリジナルのデータから実際に演奏可能なデータに変換されており、結果として量産基板で鳴る最初のメロディ入りのデータとなった。
各ステージの任意セレクトモード、途中セーブ/ロード、リプレイ機能。
このほか、全体の敵編成・ロックオン判定などをアレンジした「スペシャルモード」を搭載。
ちなみに、HOME画面でゲーム選択時に上画面に表示される3Dアイコンはダブルクレイドルタイプ筐体の3Dモデルが使われている。
後述の『クライマックス』同様、ノースロップ・グラマン社のライセンスを取得している。
2016年12月22日に発売されたパッケージ版オムニバスソフト『セガ3D復刻アーカイブス3 FINAL STAGE』にも収録された。
2022年12月21日をもってダウンロード版『セガ3D復刻アーカイブス3 FINAL STAGE』と『3D アフターバーナーII』の配信・販売が終了した。
メガドライブ ミニ2（2022年）
セガがリリースする復刻系テレビゲーム機「メガドライブ ミニ2」（MDミニ2）に60作のゲーム群の一つとしてMD版をプリインストール収録する。
オリジナルのMD版と同様、アナログ操作に対応しているが、MDミニ2のアナログ操作対応周辺機器は（公式には）X68000用の周辺機器である「サイバースティック」を基にMDミニ2に対応させた「XE1AJ-USB“ サイバースティック ” 」のみとなっている。（AE1-EXを素直に復刻するのではなくサイバースティックをシャープほか関係各位にお願いしてまで復刻しMDミニ2に対応させた理由については出典記事を参照されたい）
ビデオチャレンジャー版（1987年、タカラ）
『アフターバーナー』の画像を使用したソフトが発売されている。ただし、F-14XXの自機はミサイルの補給、着陸、離陸シーンがほとんど隠れてしまっている。効果音は石田サウンドプロ（松田昭彦他）及び柏原満らが担当。
LCDゲーム版（1989年、Tiger Electronics）
携帯電話版
ブラジルのSEGAの代理店であるTecToyが2006年に『II』をブラジルの携帯電話向けに移植している。
日本でも2007年にSEGAがiモード版をリリースしている。
他、携帯電話では各社が各国の各機種に移植をリリースしている。
アフターバーナー (ゲーム) 評価
アーケード版
ゲーム誌『ゲーメスト』（新声社）誌上で行われていた「第1回ゲーメスト大賞」において総合2位を獲得、その他にベストエンディング賞で6位、ベストグラフィック賞で1位、ベスト音声合成賞で8位、プレイヤー人気で3位、大型筐体ゲームベストインカムで2位を獲得した。
1991年にそれまで発売されていたアーケードゲーム全てを対象に行われた『ゲーメスト』読者の人気投票によるゲーメストムック『ザ・ベストゲーム』では21位を獲得、同誌では「これをやらずして体感ゲームは語れない」、「体感ゲームの中では、グラフィックの迫力、臨場感たっぷりのサウンドで他を大きくひきはなした。ゲームとしての完成度も高く、スピード感あふれるドッグファイトゲームとなった」と評している。
アフターバーナー (ゲーム) 評価
1998年にそれまで発売されていたアーケードゲーム全てを対象に行われたゲーメストムック『ザ・ベストゲーム2』では、『名作・秀作・天才的タイトル』と認定された「ザ・ベストゲーム」に選定され、「前後に振り子のようにスライドする筐体の中にプレイヤーが座るイスを左右に振らせるというアイデアにより、上昇下降加減速も表現した」、「すごいのはその速さ、激しく動き回る戦闘機に遅れることなく、ダイレクトに反応し、動いてくれた。この反応の良さが、多くのファンを獲得した原因となった」、「展開の中には途中でミサイルを補給するシーンがあったりと演出もまた良かった」と紹介されている。
ファミリーコンピュータ版
ゲーム誌『ファミコン通信』のクロスレビューでは合計26点、『ファミリーコンピュータMagazine』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通り20.61点（満30点）となっている。また、同雑誌1991年5月10日号特別付録の「ファミコンロムカセット オールカタログ」では「『新ハード』が続々発売される中、ファミコンの性能を再認識させるような良く出来たゲームだ」と紹介されている。
メガドライブ版
アフターバーナー (ゲーム) 評価
ゲーム誌『ファミコン通信』のクロスレビューでは合計29点、『メガドライブFAN』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通り21.25点（満30点）となっている。また、同雑誌1991年7月15日号特別付録の「MEGADRIVE ALL CATALOG」では「業務用の体感はさすがに失われてはいるものの、敵を次々とロックオンして撃墜する快感は完璧に移植されている。アフターバーナー時のスピード感がすごい」と紹介されている 。
PCエンジン版
ゲーム誌『ファミコン通信』のクロスレビューでは合計28点、『月刊PCエンジン』では75・80・70・80・75の平均76点、『マル勝PCエンジン』では8・8・10・7の合計33点、『PC Engine FAN』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通り21.77（満30点）となっている。また、この得点はPCエンジン全ソフトの中で181位（485本中、1993年時点）となっている。その他、1998年に刊行されたゲーム誌『超絶 大技林 '98年春版』（徳間書店）では「スピード感は業務用よりある。PCエンジンのハードからすれば、なかなかの出来といえる」と紹介されている。
メガドライブ スーパー32X版
ゲーム誌『ファミコン通信』のクロスレビューでは合計25点、『メガドライブFAN』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通り22.9点（満30点）となっている。
セガサターン版
ゲーム誌『SATURN FAN』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通り22.8点（満30点）となっている。
アフターバーナー (ゲーム) 続編
1992年にCSK総合研究所（海外ではセガ）より販売された、メガCD用ソフト。同時期にFM TOWNS版も発売された。
『アフターバーナー』の名を冠しているが、実際には派生アーケードゲーム『ストライクファイター』の画面構成、ゲームシステムを採用した作品。BGMや敵の出現パターンが異なるため、純粋な移植作ではない。海外で発売されたバージョンは上記のFM TOWNS版『アフターバーナーII』のBGMが使用されたり、6ボタンパッドにも対応している。
ストーリーが一新され、アフターバーナーの世界から約4X年後を設定（旧作：199X年→クライマックス:203X年）。Z国でクーデターが発生し軍事政権が誕生。周辺国への侵攻準備を開始したZ国に対し、A国は1ヶ月以内の武装解除と国民投票の実施を要求、実行されない場合は武力介入するとの声明を発表。国連は平和的解決に向け対話の場を提供するが、A国の強大な軍事力に対しZ国が核兵器のカードをちらつかせ会談は失敗。要求期限まで残された時間はあと48時間。国連内の組織「G.H.O.S.T.」所属特殊航空部隊・通称「Brave Fangs」の一員となり、世界の危機（全面核戦争）を回避するために出撃するというストーリーに。
アフターバーナー (ゲーム) 続編
時間の流れを遅くし効果時間中にロックオンした敵機をまとめて撃墜する「クライマックスモード」を搭載。グラフィックもリアルになり、2人スコア対戦プレイができる。システム基板はChihiroの後継である『LINDBERGH』を使用し、実在の機体3機（F-14DスーパートムキャットをはじめF/A-18Eスーパーホーネット、F-15Eストライクイーグル）をプレイヤー機として収録。ゲーム中で使用されている全ての機体は実際にボーイング社とノースロップ・グラマン社のライセンスおよび監修を受けている。『アフターバーナーII』のBGMもコマンド（ゲーム開始直前の画面でスピードレバーSLOW+ミサイルボタン）で選択可能。
プレーヤー機各機体に4色のカラーバリエーション（スタンダード・カモフラージュ・スペシャルペイント・ロービジビリティ）がある。また、ステージ分岐があり、プレーヤーの意志により分岐する物とプレーヤーの成績により分岐する物がある。
海外のPlayStation Portableで発売された続編。Planet Moon Studiosが開発し2007年3月に発売された。
カジー風間
カジー 風間（カジー かざま）は、日本のAV監督。
ニューカジー風間へ名を改めている。
GRASS ARC.
GRASS ARC.（グラス・アーク）は、上峰芹（本名：甲斐英光、Vo）、早灘圭志（本名：高橋邦男、Dr）、上野幸司（G）、途中加入の脇田啓行（B）から成るロックバンドである。1999年7月まではGRASS ARCADE(グラス・アーケード）の名前で活動していた。
GRASS ARC. 来歴
高校時代の友人同士であった甲斐と高橋が1998年初頭に友人のギタリストと路上ライブを始めたのが結成のきっかけであり、その後、夏頃にギタリストの上野と共に活動するようになり、GRASS ARCADE（グラス・アーケード）が誕生する。大阪・心斎橋や難波を中心に路上ライブを行い、中でもアメリカ村三角公園でのライブでは多くの人を集める。
秋には自主制作のカセットの販売を開始し、徐々に固定ファンを獲得していった彼らの路上ライブが読売テレビの関係者の目に留まり、デビュー前にタイアップが決まる。それがアニメ『金田一少年の事件簿』のオープニングテーマとなった『BRAVE』であり、同曲で1999年2月10日メジャーデビューし、この曲がスマッシュヒットとなる。そして1999年6月23日に2nd Single『Butterfly』をリリースし、TVやRadio等の出演も積極的に行う。メジャーデビュー直後にIndiesでもMini Album『!』をリリースしている。
GRASS ARC. 来歴
その後1999年9月に、GRASS ARC.とユニット名を変え、脇田啓行（B）が加入。メジャー第一弾Album『sing-a-horic』の発表に向け、積極的に制作活動をしていたが、Albumの完成間近となって方向性の再検討と共に再制作に取りかかることになる。脇田の脱退後、GRASS ARC.自体の活動も停止し、『sing-a-horic』は幻のアルバムとなる。その為、GIZA studio第1号アーティストの中では最も早く、また作品数も少ないまま（他の二組はオリジナルアルバムを発表している）活動を停止した事になる。メンバーは脇田以外ビーイングから離脱することとなる。
デビュー15周年を迎えた2014年2月8日、扇町para-dice（大阪）でGRASS ARCADE名義でライブを行う。
メンバーは甲斐（Vo）と高橋（Dr）の2名に、サポートメンバーからなる編成で演奏し、オリジナルメンバーの上野（G）は不参加であった。
[セットリスト]
1 Butterfly（2nd Single）
2 素顔のままで（未発表曲 ※1999年のTOKYO FM出演時にアコースティックで演奏されたことがある）
3 君のいる風景（1st Single「BRAVE」カップリング曲をバンドバージョンで演奏）
4 BRAVE（1st Single）
GRASS ARC. メンバー
本名は甲斐英光。ボーカル担当。
本名は高橋邦男。ドラム、コーラスなどを担当。
ギターを担当。元GRAND COLOR STONE。
ベースを担当。活動休止後、「New Cinema 蜥蜴」（2002年に解散）に途中加入。New Cinema蜥蜴解散後は「ELF」にも参加した。
山崎美貴
山崎 美貴（やまざき みき、1964年10月28日 - ）は日本の俳優である。神奈川県横浜市出身。文学座所属。
山崎美貴 来歴
高校在学中に、六本木ロアビル主催六大学写真部「ホワイトシンデレラコンテスト」で優勝し、のちに原宿でスカウトされ、東京大学オリエンテーション委員会発行の情報誌『槌音』の表紙モデルや、平凡パンチの表紙モデルを務めた。
山崎美貴 人物
趣味・特技はドライブ（運転）、相撲・プロレス観戦、楽器演奏（アルトサックス、エレクトーン）、タロット占い、着付け、神社巡り、弓道、日舞、タップダンス。