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佐藤忠信 生涯
文治元年（1185年）11月3日、都を落ちる義経に同行するが、九州へ向かう船が難破し一行は離散。忠信は宇治の辺りで義経と別れ、都に潜伏する。文治2年（1186年）9月22日、人妻であるかつての恋人に手紙を送った事から、その夫によって鎌倉から派遣されていた御家人の糟屋有季に居所を密告され、潜伏していた中御門東洞院を襲撃される。精兵であった忠信は奮戦するも、多勢に無勢であり、共に戦った義経の郎党2人と共に自害して果てた。（『吾妻鏡』より）
『源平盛衰記』によると享年は26（佐藤氏の菩提寺である医王寺 の忠信の石塔には享年34とある）。
佐藤忠信 子孫
子とされる義忠（経忠?）は馬籠佐藤氏の祖となり、安忠（置賜郡花沢城主）、師信、忠清（出羽守）の父となったとされ、安忠は置賜佐藤氏の祖という。安忠の家系は以下のように続いたという。安忠の子孫の1人である重成は伊達稙宗に仕え、その孫・重元は伊達政宗に仕えたという。
安忠-安信-常信-正信-重信-長信（尾張守、属沢城氏）-行信-隆信-定重-重行-重成（伊勢守）-重時（紀伊守）-重元（仙台藩家臣）
また、安忠の兄弟である師信の家系は以下のように続いたという。
師信-信清（兵庫介）-信明（和泉守）-信辰-信継-信政-信元-信忠-信秀-信遠-信定-信郷-信基-信敬-信時-信光（仙台藩家臣）
義忠は、「大鳥城の佐藤一族を代表して」文治6年（1190年）正月の大河次郎の叛乱に軍功をたて、源頼朝から5千貫余の采地を賜り、頼朝の前をはばかって義忠を信隆と改め、子孫繁衍したとされる。信隆には系譜をみると6、7人の子がいたことになっている。そして、そのうちの四郎安忠は従五位下・出羽守に叙せられ、置賜郡豊田邑に住し、同郡花沢城主となって、采地5千余町を領したと家譜に記されている。
佐藤忠信 子孫
以後、長信に至るまで花沢城に住した。長信の父重信は、暦応3年（1341年）に南朝方と戦い、将軍足利尊氏から本領安堵の御教書を賜ったという。やがて、伊達氏の勢力が陸中に及ぶようになり、伊達宗遠のとき大軍を催して出羽国置賜郡長井荘を攻め、長井氏と花沢城主佐藤長信の連合軍と戦い、長信と長井氏との連合軍は大敗を喫し、長信とその一党は遠く岩代国まで逃れ、岩城家に奇寓した。それより重行まで4代岩城家のもとにあった。
重行の子・伊勢守重成は、岩城重隆の老臣であったが、岩城氏の姫が伊達晴宗に嫁ぐとき、その補佐役として米沢に赴き、伊達家の要請によりその臣下に属して、父祖墳墓の地である羽州置賜郡の下長井荘荻野中山2邑の采地1200石を賜った。これより、重成とその嫡子紀伊守重時は中山城に居住して、遂に岩城家には帰らなかった。
元亀元年（1570年）4月、羽州小松の合戦において紀伊守が討死した。その戦いは私闘とされて領地を没収され、紀伊守の子重元も父との縁座によって中山城を出て米沢城下で閉門の身となった。その後、許されて再び召し出され、天正19年（1591年）、伊達政宗の仙台移城のとき従って、采領300石を得て名取郡釣取邑忍ケ岡に居住した。
浜ちゃんと!
『浜ちゃんと!』（はまちゃんと）は、日本テレビ系列局ほかで放送された読売テレビ制作の深夜バラエティ番組である。制作局の読売テレビでは、2003年10月4日から2008年9月まで放送された。
浜ちゃんと! 概要
企画以外のコーナーとしては「木村祐一のこれが一番うまいと思うねん」（2007年6月までは「お口に合いますでしょうか」）という木村祐一が作った料理を浜田とコーナーゲストに食べさせるコーナーがある。これらは木村祐一が「僕の料理を食べさせたい」と、ゲストとして出たことがきっかけで始まる。このコーナーがきっかけで、ファミリーマートから依頼があり、タイアップ企画として弁当やおにぎりが販売されたことがある。
ゲストは俳優、バラエティタレント、お笑い芸人、グラビアアイドル、スポーツ選手など『ダウンタウンDX』、『ジャンクSPORTS』、『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』（ゆかりゲストとしての出演）などの他番組で浜田とよく共演するタレントが多いが、頻度は少ないながらもこれらの番組ばかりか、他のバラエティ番組にもほとんど出演しないような若手女優（香里奈、田中麗奈、松下奈緒）が出演することがある。
浜ちゃんと! 概要
2007年7月からは再度2006年4月からのような内容に戻り、以下のような企画が放送されている。
『西川史子のココロとカラダのお悩み相談クリニック』
10人ほどの女性タレントのゲストと共に、体や精神的なことなどの悩み事を聞くというもの。西川とゲスト1人のみが入れて、カメラは入れず音声だけが流れる“診察室”が別に用意されている。ナース役は大沢あかね→東原亜希→川村ゆきえ。
『NHK（ニューほっしゃん。企画）とくぎ自慢』、『NHK（ニューほっしゃん。企画）すべり芸自慢』
ほっしゃん。が司会役の企画。『とくぎ自慢』は、若手のお笑い芸人やアイドル達が自分の持っている得意な芸を披露するというもので、出場者はまず名前を伏せられ、審査員全員の「○」が出た所で合格となり、そこで初めて自分の名前を言うことが出来る。一人でも「×」が出れば番組中で名前を言うことが出来ない。しかし、その日の優勝者になったにもかかわらず、本選で不合格だったために名前を伏せられたままだった出場者も居た。その後、若手芸人が主な出演となる『すべり芸自慢』に企画変更。審査員を務めたのは浜田と土田晃之、南明奈。
『最高食材』シリーズ
ビビる大木と片瀬那奈による最高の食材で庶民的なメニューを作る企画。浜田と3人で食材を買い出しに出かけ、3人でゲームを行い、負けた者が代金を払っていた。これまでに卵かけご飯、猫まんま（味噌汁かけご飯）、お茶づけ、炊き込みご飯などを作った。なお、これらには最高の米として「雷神光」という品種の米が使われた。
『芸能界強面将棋山崩し選手権』
“強面”と称する芸能人が将棋崩しで1対1の対戦をするという企画。これまでの出場者は浜田、土田と六平直政、小沢和義、村上知子（森三中）、滝沢沙織、鼠先輩。
牛丼太郎
牛丼太郎（ぎゅうどんたろう）は、日本にかつて存在した、牛丼をメイン商品とするファーストフード店である。埼玉県和光市白子に本社を置く株式会社深澤が経営し、2012年まで東京23区内で展開していた。本稿では牛丼太郎茗荷谷店を引き継ぎ営業している丼太郎についても記述する。
牛丼太郎 概要
2012年8月11日、東京23区内に残存していた全ての店舗が牛丼太郎としての営業を終了。そのうち2店舗は翌8月12日以降、外看板の「牛」の文字を隠し、株式会社丸光が経営する「丼太郎」（どんぶりたろう）に変更して営業を続行。そのうち1店舗は2015年3月31日に閉店し、2015年現在営業しているのは1店舗（茗荷谷店・北緯35度43分0.6秒 東経139度44分16.4秒）のみとなっている。
牛丼太郎を経営していた深澤は、2013年9月6日にさいたま地方裁判所より破産開始の決定を受けた。
牛丼太郎 沿革
1970年から1980年に吉野家で副社長を務め（1980年7月の吉野家の会社更生法適用申請に伴い吉野家副社長を退任）、後に松屋で顧問を務めた深澤五郎が1983年7月に東京都中野区で設立。1997年当時は本社を練馬区に置いていた。元々低価格路線を採り、小規模チェーンながら安価妥当な食品・サービスを提供しており、1999年12月期には売上高5億6000万円を計上していた。当初は牛丼とそれに関連する定食、および当時は朝時間帯のみ納豆丼を扱っていたが、BSE問題の時期からカレーライスをはじめとしてメニューが増えた。1997年当時の日本食糧新聞社の記事によれば、「10数年前から多店舗化を推進しているが、西武新宿線やJR中央線沿線に8店舗の出店で留まっている」「店舗あたりの月商は推計200万円」と報じられていた。
牛丼太郎 沿革
しかし、すき家・吉野家・松屋等の大手チェーン店との競争激化に伴って販売の伸び悩みが続いた上、価格の切り下げを余儀なくされるなど苦戦を強いられており、BSE問題の影響もあって2008年12月期には売上高1億6500万円、2011年12月期には1億5000万円まで下落。業績回復の目処が立たないことから2012年8月には店舗の営業を停止し、債務整理に着手していた。2013年9月6日にはさいたま地方裁判所より破産手続き開始の決定を受けた。深澤五郎自身も、1980年7月の吉野家の会社更生法適用申請に伴う吉野家副社長退任に次いで（吉野家はセゾングループ傘下の下で再建を進め、1987年に会社更生計画終結）、2度目の牛丼チェーン運営企業の経営破綻を味わうことになった。
牛丼太郎 沿革
かつて公式サイトが存在せず、一部を除き各店舗の電話番号がタウンページに掲載されていないなど公式な情報宣伝をしない営業姿勢だった。これは当時の社長がインターネット等のツールに興味が無く、「そういった所にお金をかけるのであれば少しでも安く牛丼を提供したい」という意向があった為だとされる。その後2010年6月11日より公式ウェブサイト・公式モバイルサイトを開設し、ウェブによる広報・求人活動を開始したが、2012年4月1日以降、公式ウェブサイトがアクセス不可となり、さらに同年7月以降複数の店舗が閉店。同年8月11日、東京23区内に残存していた全ての店舗が牛丼太郎としての営業を終了した。
かつてはどの東京23区内の大手牛丼チェーンよりも低価格で牛丼を提供していた。1990年に吉野家が並1杯350円から400円に値上げを発表し、他のチェーン店もそれに追随する中、牛丼太郎は350円を維持していた。その後も松屋フーズに対抗して300円、神戸らんぷ亭に対抗して250円と大手チェーン店が価格を下げる度に牛丼太郎も値下げを断行し、2001年には並1杯200円にまで下落した。
しかし、低価格化に伴い、夏でも冷房を入れない店舗があるなどサービスは低下。人件費も過剰な削減によってまともなオペレーションができなくなっていた。傘下店舗の離反も相次ぎ、集客力が低下し、この期間に多くの店舗が閉店した。
深澤五郎がここまでの低価格路線を敷いたことについては「吉野家で副社長まで務めた経験がありながら、なぜこのような無謀なことを?」という声も多く聞かれた。また深澤が牛丼太郎の経営に失敗したことから、吉野家の1980年の倒産はオイルショックだけではなく当時副社長を務めていた深澤の経営手腕も原因となったのではないかと、後に疑念を抱かれることとなった。
さらに2003年末からのBSE問題により米国産牛肉が輸入できない事態となり、それを使用していた牛丼太郎も影響を受けることとなる。米国産牛肉の在庫が尽きて大手牛丼チェーンが牛丼を販売中止し豚丼などの代替メニューに切り替える中、牛丼太郎は引き続き牛丼の販売を続ける方針を示し、米国産牛肉の在庫が無くなる2004年2月中旬ごろから3月中旬ころまでは牛丼への一時的豚肉混合や豪州産牛肉への切り替えなどの対応を行い、2004年11月まで並1杯250円で提供していた。
しかし、豪州産牛肉の価格高騰の余波や、原材料の見直し（日本産牛肉も一部使用）などの影響も受け、順次価格改定が行われた。2010年6月時点では並1杯290円であり、他牛丼チェーンと同程度の価格となった。2012年2月時点では並1杯250円となっていた。
牛丼太郎 閉店時の主なメニュー
一部のメニューは店舗によって販売していないケースや、同じメニューでも店舗によって添付品や内容がことなる場合もあった。また、野菜サラダ・味噌汁などとのセットメニューもあり、量や安さを求める客層にも対応していた。
牛丼太郎 過去に存在した店舗
茗荷谷店は2012年8月12日以降、「丼太郎」と店名を変更して営業。
牛丼太郎 丼太郎
丼太郎は牛丼太郎茗荷谷店を引き継ぎ営業している店舗。
牛丼太郎破産開始後に破産管財人に取材した東京スポーツの記事によれば、2012年8月に牛丼太郎としての営業を停止する前に、当時残存していた5店舗のうち代々木店と茗荷谷店の2店舗を従業員が設立した別会社に譲渡したとしている。しかし、事業の譲渡が行われた経緯を示す書類が残っておらず、丼太郎として現存する2店舗が現在も深澤の財産であるのか正式に譲渡されたのかもはっきりしていないと報じていた。
牛丼太郎 丼太郎
茗荷谷店従業員に取材したハーバービジネスオンライン（扶桑社）、およびwithnews（朝日新聞社）の記事によれば、運営会社の倒産と同時に有志3名と株式会社丸光を設立、当初は茗荷谷店のみ運営を引き継ぐ予定であったが、思いのほか牛丼太郎で働きたい者が多かったことから、賃貸契約が切れるまで代々木店も運営を続けることになったという。「丼太郎」という店名については、なるべく予算をかけずに看板を変えようとした結果であるほか、牛丼太郎の面影を残すことにより懐かしく思って足を運んでくれる客への期待、および以前とは別会社であることをアピールするための苦肉の策などの理由があるとしている。開業にあたっては食材の仕入先から取引を断られたり、「運営会社が変わった」という理由で賃貸契約の結び直しや高額な敷金・家賃を求められるなど苦難があったとしているが、牛肉の取引業者やビルオーナーの協力により茗荷谷店の運営に成功していると報じられている。
能田達規
能田 達規（のうだ たつき、1970年6月27日 - ）は、日本の漫画家。代表作は『がらくた屋まん太』、『マネーフットボール』、『となりの代理人 -フットボール・エージェント-』など。
能田達規 来歴
愛媛県松山市出身。愛媛県立松山東高等学校卒業。広島大学工学部第二類（電子系）に進学し、漫画研究会に入る（先輩にこうの史代・とだ勝之・杜野亜希など）。在学中の1989年に第1回ファミ通マンガ大賞入賞。当時ファミ通を出版していたアスキーが「月刊アスキーコミック」を立ち上げる際に連載陣の一人として声をかけたのをきっかけに漫画家への道を進む。このときは大学4年生で、平日日中は卒業論文のための研究にいそしみながら夜間や週末の合間を利用して月刊誌への連載を続け、睡眠時間は3時間というハードな生活を送っていたという。大学による就職斡旋を断る際には「アスキーにコネがあるんでアスキーで働くことにします」と説明していたという。
能田達規 来歴
サッカー好きとしても知られ、サッカーマンガとして『GET!フジ丸』や1部リーグ入りを目指す愛媛のサッカークラブを描いた『ORANGE』、サッカークラブと地域活性化問題を織り交ぜた『オーレ!』がある。以前は広島大学出身ということもあり、Jリーグ・サンフレッチェ広島のサポーターであることを公言していたが、『ORANGE』連載終了後の2003年末に当時日本フットボールリーグ (JFL) 所属だった愛媛FCの事務局長と出会ったのを機にクラブ側にマスコット制作を提案。このとき生まれたのが「オレンJ」（現・オ〜レくん）で、以後、スタジアムに掲示される選手一人一人の全身像イラスト横断幕（全選手+監督分）なども担当するなど、現在まで引き続いて愛媛FCと深く関わっている。サッカー部に所属していたと思われがちであるが、自分は高校時代美術部所属だったとコメントしている。
また、ピース電器店連載時にはプロ野球チームの野村克也率いるヤクルトスワローズのファンでもあったことも公式HPで公言しており、ピース一家全員がそのパロディ球団「スパローズ(物語後半ではストローズ)」のファンとして設定に加えていた。
中つ国の正典
中つ国の正典（なかつくにのせいてん）
ギリシャ神話のような他の虚構の世界に比べて、J・R・R・トールキンの中つ国について何が正典かと議論するのは著しく困難である。これには様々な理由がある。
トールキンの書き方は、特に死後に出版された作品では詳細と暗示が多く、それらは時々矛盾している。そのような情報は、どこかでもっと明示的に書かれたものがあれば、それより優先してはならないが、（時々混乱を加えるにしても）中つ国についての理解を増すことを助ける。一般に、『ホビットの冒険』の「改訂版」および『指輪物語』は、正典と考えられるが、『シルマリルの物語』では問題はもっと複雑である。
さらに混乱を増すことに、ある場合には、トールキンは、作品の中に故意にいくつかの食い違いを残している。手紙の一つ（#144）では、これの例と説明を書いていて、「神話の時代でさえ、どこでもそうあるように、いくつかの謎があるに違いありません。トム・ボンバディルは（意図して）そうなっています。」このように不完全な描写しかないことは苛立たしいことかもしれないが、創造された世界をより自然に感じさせる。
中つ国の正典
本質的に、『ホビットの冒険』、『指輪物語』および『トム・ボンバディルの冒険』だけがトールキンの生存中に出版され、これらの作品（の最新版）だけが真実の正典と考えることもできるが、（『中つ国の歴史』シリーズの『指輪物語』の草稿を見ると）トールキンの意図からのいくつかの小さな逸脱に関して疑問が残る。『シルマリルの物語』は、『指輪物語』との整合性および内部の一貫性のために極度に編集してあるのである。人は正典とみなしてよいとしている。しかしながら、クリストファ・トールキン自身が出版の後に、この本にはその編集による多数の誤りがあると述べている。『終わらざりし物語』および『中つ国の歴史』の『シルマリルの物語』節では、一貫性のための編集は一般にされていない。だから、それらは出版された『シルマリルの物語』といくつかの点で一致しないだけでなく『指輪物語』あるいはそれら自身の中でさえでも矛盾がある。
中つ国の正典
正典についての疑問の例はギル＝ガラドの血統である。出版された『シルマリルの物語』では、かれがフィンゴンの息子であるとされているが、『中つ国の歴史』で明らかになったところでは、トールキンは、オロドレスの息子と決定する前に多くの変更を施したそうである。また、このオロドレスはフィナルフィンの息子であったのが置き換えられてフィナルフィンの孫とされた。もし、出版された『シルマリルの物語』を正典とすると、後の資料はすべて廃棄されなければならないが、トールキンによる後の著述が正典とみなされる場合、『シルマリルの物語』は書き直さなければならない。この仕事については、クリストファ・トールキンは既に引退したので行わないと述べている。したがって、正典を語る際には、もともとの著者の意図と矛盾するもののほとんどの伝説の中の唯一の一貫した話である「クウェンタ・シルマリッリオン」しかない。特にその後の三分の一は、初期の物語からトールキンによってまったく書き直されていない。
別の問題としては『指輪物語』と『ホビットの冒険』の辻褄をあわせることである。その続編ともっと一致するように『ホビットの冒険』はトールキンが改訂したが、未だに問題はある。例えば、『指輪物語』の地図で距離を測定すると、ビルボ・バギンズとドワーフは、裂け谷まであまりにも長くかかることになる。これをきちんと説明するのは大変難しい。また同様に、トロルと遭遇した正確な位置のような問題もある。『ホビットの冒険』を書いた時、トールキンは『ホビットの冒険』の世界はかれの中つ国と同じかもしれないとはまだ考慮しなかったが、かれは、物語に深みを与えるために（当時）出版されていない物語へのいくつかの言及をすでに入れている。したがって、ガンダルフとトーリン・オーケンシールドはゴンドリンの剣を用い、裂け谷の支配者であるエルロンドは半エルフなのである。
中つ国の正典 様々な著述の正典かの状況
どの著述を正典として扱うべきかに関する見解において、いろいろな意見があるが、以下にひとつの見解例を挙げる。
映画学校
映画学校（えいががっこう）は映画学に特化した学校で、映画理論、映画評論、映画史、演技、撮影、照明などを学ぶ事が出来る。多くの俳優・映画スタッフを輩出し、映画界に寄与している。
映画学校による教育は日本以外でも盛んであり、国立映画大学が各国に設置されているほか、多くの映画人を輩出した実績のある映画学部も多い。日本においては専門学校や芸術系大学の一学科という位置づけが中心で、映画に焦点を絞った大学はごく少なく、国立の映画大学は存在しない。
映画学校 映画を学べる学校
（**は公立）
主に全国映画教育協議会に加盟する大学の学部・学科を記載する。映像学部も参照。
芸映
芸映プロダクション（げいえいプロダクション）は、東京都目黒区にある芸能事務所である。
芸映 沿革
1957年、「伴淳三郎東京事務所」と兼ねる形で設立した「東京芸映プロダクション」を前身とする。1959年3月10日、中央区銀座8-19に「株式会社芸映」の社名で発足（初代社長は医師で画家の宮田重雄）。1961年、喜劇俳優の伴淳三郎が2代目社長に就任。
発足当時は外国テレビ映画『アラゴンの城塞』『遥かなる戦線』『忘れられた人々』『独逸かく戦えり』『命ある限り』などを輸入したり、角丸証券、東洋レーヨンなどのCF制作が中心の企業であった。
1962年、タレントのマネジメント業に進出。以降、エミー・ジャクソンの「涙の太陽」（1965年）、いしだあゆみの「ブルー・ライト・ヨコハマ」（1968年）のヒット等で礎を築く 。
1965年、芸映音楽出版を設立。
1968年、伴のマネージャーだった青木伸樹が3代目社長に就任。
長らく赤坂のアマンド向かいのビルに事務所を構えていたが、1998年から目黒区に移転している。
芸映 所属していた主なタレント
1980年代に芸映関連のイベントに帯同することがあった菊池桃子は、系列事務所のトライアングル・プロダクション所属（後に移籍）で芸映本体には所属していなかった。広末涼子と後藤理沙の所属も当時の系列事務所のフラームだったが、公式HPの所属タレント一覧には2002年まで一員として明記されていた。
芸映 採用経緯
これまでに1980年、1981年、1987年の３度行われ、河合奈保子、石川秀美、国実百合がそれぞれ優勝し、歌手としてデビューを果たした。
1回目と2回目は「HIDEKIの弟妹募集!!全国縦断新人歌手オーディション」として実施し、西城秀樹も決勝大会で審査員の1人に加わった。応募書類及びカセットデモテープの一次審査と、全国主要都市で開催した本人の歌唱による二次審査を経て、東京の決戦大会に於いて選抜した。優勝者は共に卓越したスタイルが特徴の一つとなったが、主旨は新人歌手の発掘であり、水着審査などはなかった。優勝対象者は男女各1名だったが、1・2回共に「妹」のみが選出された。
西城によれば彼自身は河合奈保子・石川秀美共に選考の過程で推薦に回ったという。特に2回目優勝の石川は彼の強い意向で選出された。
3回目は「ザ・オーディション・ボーイズ・アンド・ガールズ」として実施した。この時も男性の選出には至らず、国実百合が優勝して歌手デビューに至った。
電光石火轟
電光石火 轟（でんこうせっか ごう、1962年8月26日 - ）は、日本の漫画家。アニメーターとしての名義は金森賢二。男性。同人作家としては、電光石火轟、大破壊組、天地組、大噴火五郎、大爆発三四郎、タンゴ対馬、ジャンプ400万部など20近くのペンネームを持つ。
電光石火轟 経歴
安彦良和にあこがれてアニメーターになり、九月社に所属し、『巨神ゴーグ』（1984年）の動画としてデビュー。安彦と机を並べる。その後サンライズに移り、「金森賢二」名義で『機動戦士Zガンダム』（1985年）『アリオン』（1986年）など数々の安彦作品に参加。安彦組の一人として『アニメック』や『アニメディア』など当時のアニメ雑誌でもフィーチャーされた、当時のトップアニメーターの一人で、特に『巨神ゴーグ』のムックとして発売されたアニメディアスペシャル『巨神ゴーグ グリーティングブック』（1984年）では金森の描いたドリス・ウェイブの水着姿が強い印象を残した。『アリオン』ではアテナのヌードシーンを描き、プロモーション映像でも使われたことで話題になったが、本編ではカットされた（プロモーション映像は特典映像としてDVDには収録されている）。アニメーターとしての仕事では、クレジットへの記載のあるなしを問わず、安彦作品以外にも複数のアニメ作品に参加しているが、安彦調の画風を用いていないため、実質的に覆面作家となっている。
電光石火轟 経歴
一方、アニメーターと並行して同人活動を行っており、パロディ色の強い二次創作エロ漫画を描いたり、PC-8801向け「面妖CG集」（当時はエロのことを「面妖」と言った）を出したりしていた。一応、安彦良和に酷似した画風がベースとなるが、当世風の美少女も描くことができ（中山たろうなど『レモンピープル』系の作家と仲が良く、合同誌も出している）、他にも様々な画風で描ける。同人では複数のペンネームと複数の画風を使い分けていた。当時のいくつかの美少女漫画のアンソロジーにはそれらの複数の名義で掲載されているが、安彦良和に酷似した絵柄をベースとしたパロディ色の強い美少女漫画という点で、特定は容易である（「大爆発三四郎」名義で描いた『コミックジャム』no.2（1987年）の表紙には普通に「KEN」のサインがあり、大爆発三四郎がアニメーター金森賢二と同一人物であることが解る）。
電光石火轟 経歴
エロ漫画家としては、1988年に漫画ホットミルク増刊『漫画ギャルコン』（白夜書房）誌に掲載された『電撃スパイ』で一応デビュー（「大噴火五郎と大破壊組」名義）。一応エロ漫画ではあるが、やはり安彦良和をベースに様々な漫画のパロディが入り混じっていた。1990年より「電光石火轟」名義でメジャー誌の『月刊アフタヌーン』（講談社）に掲載された『OLサンダー』は、やはり安彦良和そっくりの絵柄でひどいネタを描いており、かつて金森とともに『機動戦士Zガンダム』第1話を手掛けたアニメーターのきくち通隆そっくりの絵柄の麻宮騎亜が描いた『コンパイラ』などとともに同誌を盛り上げた。
電光石火轟 経歴
1990年代には「電光石火轟」名義の漫画の仕事を中心としながら、ゲームの原画・小説の挿絵・専門学校の講師（東京アニメーター学院教員）などマルチに活躍する。グラフィッカーの高山箕犀と親しく、高山の手掛けた美少女ゲームにいくつか参加しており、『トゥルー・ラブストーリー』シリーズなどは「金森賢二」の名義で参加しているが、『キミキス』（2006年）『アマガミ』（2009年）などは「電光石火轟」の名義で参加している。契約の関係か、どう見ても電光石火轟の絵柄であるにもかかわらず無記名の作品も存在する（ADKの作品など）。背景などを手掛けた作品では絵柄で解りづらいが、キャラクターを手掛けた『NINJA MASTER'S〜覇王忍法帖〜』などはかなり癖が出ていて解りやすい（本作を手掛けたことは一応未公開だが、ホームページでは語られていた）。『ネオポケプロ野球』はNPBの版権が取れなかった時の為に金森に原画が発注されていたが、版権が取れたので没になった。なお、電光石火轟が2000年より『COMIC零式』に連載した『Perfect』でネタにされている石関氏はADKの人間らしく、『ティンクルスタースプライツ』などいくつかのゲームにクレジットがある。
2000年代よりアニメーターとして本格的に復帰。『機動戦士ガンダム THE ORIGIN』（2015年）『機動戦士ガンダム ククルス・ドアンの島』（2022年）など安彦の作品も引き続いて参加している。
東京アニメーター学院時代の教え子として幻超二がおり、電光石火轟の作品にアシスタントとしても参加している。元々「大破壊組」というのは学院時代の仲間で結成したプロダクションのようなもので、幻超二など10人を超す大所帯だった。また、金森とともに『スーパーリアル麻雀PV』（1994年）などを手掛けた斉藤人臣（弾丸三四郎）も弟子にあたり、大破壊組は基本的にかなり濃い作風ではあるが、それはそれとして、1990年代から2000年代にかけて大破壊組が参加した美少女ゲームがいくつかある。
板橋順二
板橋 順二（いたばし じゅんじ、1964年3月26日 - ）は、テレビ朝日ホールディングス取締役・テレビ朝日常務取締役兼総務局担当、SDGs推進室担当補佐、メディアシティ戦略統括、東京ドリームパーク開発担当、ネットワーク局担当。以前は、編成制作局制作一部、バラエティー制作チーフプロデューサー主任、テレビ朝日ホールディングス・テレビ朝日総務局長であった。茨城県筑西市出身。
早稲田大学法学部卒業後、1987年に入社。入社後は情報局に配属されAD→ディレクターを務めた。1990年に制作局（当時）に異動。2007年6月27日から2010年6月28日までは編成制作局編成部長を担当した（編成制作局編成部長は西新（前：制作1部長）に交代した）。
2010年6月29日から2013年6月26日までは編成制作局制作2部長、2013年6月27日から2016年6月30日までは営業局次長、2016年7月1日から2022年6月28日まで総務局長、2022年6月29日より現職。
日活芸術学院
日活芸術学院（にっかつげいじゅつがくいん）は、かつて存在した日本の映画学校。
日活芸術学院 概要
日活テレビ映画芸術学院として映画会社の日活が経営し、1975年に日活撮影所内の一角に設立された。1979年に改名。日本では唯一、映画撮影所内に存在する学校であった。実際の撮影現場での実習制度があるのも特徴であった。設立当初の日活は全盛期にあたったロマンポルノのほか、東宝配給による山口百恵主演のホリプロ作品など多くの他社作品を下請け受注し稼働の活発な撮影所であった。2006年に声優科、2007年に企画シナリオ専科が廃止され、閉校時には映像科・演技科の2学科のみであった。
2010年6月10日、日活と城西国際大学が包括協定を締結。これにより学院事業は城西国際大学メディア学部・映像芸術コース（2011年4月新設）に引き継がれた。学院独自の生徒募集は2011年4月入学を以って終了し、その入学生が卒業する2013年3月で閉校した。
ナースマン
『ナースマン』（Nurse Man）は、日本テレビ系で放送されたテレビドラマ。TOKIOの松岡昌宏が演じるドジな男性看護師の高沢裕次郎が先輩看護師や患者とのふれあいの中で成長していくという物語である。
ナースマン 歴史
10月23日は新潟県中越地震の報道特別番組が放送されたため休止となり、翌週の10月30日に放送された。
ナースマン ナースマン
本作の主人公。年齢は24歳。外科病棟の新人看護士。看護学校を1年留年している。妹を心臓病「ファロー四徴症」で亡くす。浅野と須藤とは中学校時代の同級生。ナースのみんなから「たかざわ」と呼ばれている（本当の読みは「たかさわ」）。
年齢は20歳。325号室に心臓病「ファロー四徴症」で入院している。人付き合いが悪く、高沢に対しても反抗的だったが妹を彼女と同じ病気で失った高沢のフォローにより心を開くようになる。最終話でオペを受け、助かった。
高沢の同期。年齢は27歳（演じた山本圭壱は当時34歳だった）。外科病棟の新人看護士。24歳の時に看護士になろうと決めた。ナースのみんなから「のぶた」と呼ばれている（本当の読みは「しんた」）。
演じた山本圭壱が2006年に不祥事を起こして芸能界を一度引退し、それ以降今作の再放送は行われていない。
ナースマン ナースマン
年齢は23歳。外科病棟の若手看護婦で、高沢と山岡の指導係。高沢と山岡より年下だが彼らの先輩であり、自身より年上の彼らを指導する事となった。
外科病棟の看護婦。
外科病棟の看護婦。
外科病棟の若手看護婦。
外科病棟の看護婦。
外科病棟の若手看護婦。
外科医。
年齢は24歳。外科の研修医。高沢とは中学校時代の同級生。
15歳で心臓病「ファロー四徴症」で亡くなる。裕次郎の妹。
外科医。バナナが好物。昼休みによく男性ナースとドクターで屋上でバレーボールをしている。
外科病棟の看護婦長。9・10話に出てくる患者「西芳和」の母であり、外科病棟主任看護婦の東の元姑である。
外科病棟の主任看護婦。9・10話に出てくる患者「西芳和」の元妻。息子の大樹（三觜要介）がいる。とても厳しい性格であり、相手が新人であっても妥協を一切許さない。
ナースマン ナースマンがゆく
系列の病院へ異動になったという設定のため、高沢以外のほぼ全てのキャストが変更されたが、米田光子役の岸田今日子は続けて出演した。
3年目の熱血看護師。心の温かさと真剣さで、偏った考えをもった周りの人たちを変えていく。
看護師になって半年の新米。失敗ばかりで看護師に向いていないと思い、辞めようか迷っている。
主任看護師。看護師という仕事に誇りを持っている。患者には優しいが、看護師には厳しい。
いつも笑顔で愛想がいい。惚れっぽくて、狙った獲物には積極的。
さばさばしていてクール。男嫌いに見えて実は純情らしい。
勉強熱心な看護オタク。化粧っ気もなく、地味。
見栄っ張りで、手抜きがうまい。自分より年下の看護師をこき使う。
診療放射線技師。要領よく、おいしいとこ取りのサボり上手。院内事情に敏感で噂好き。裕次郎と同い年。
病院の利益を上げることがモットー。権威に弱く看護師に強い。
外科医。温厚で誠実。患者からも看護師からも信頼が厚い。9年前裕次郎の妹の主治医をしていた。
外科医。男勝りで自由奔放。小さいことにはこだわらない。破天荒敏腕な女医。
看護師長。いつもいきなり現れる。ミステリアスな雰囲気漂うベテラン師長。高沢たちをそっと見守る。
ローワン・アトキンソン
ローワン・アトキンソン（Rowan Sebastian Atkinson、CBE、1955年1月6日 - ）は、イギリスのコメディアン、俳優、脚本家である。
『ブラックアダー』『シン・ブルー・ライン』『Mr.ビーン』などのコメディ番組への主演で知られる。オブザーバー紙が2003年に集計した「イギリスの最も面白い50人」にランクインし、「コメディアンの中のコメディアン」を決める2005年の投票でもトップ50に入った。
ローワン・アトキンソン 人物・来歴
イングランド北東部ダラム州北部のコンセット市 (en) の聖公会信徒で、会社役員であるエリック・アトキンソンとエラ・メイの子として生まれた。欧州統合懐疑派で有名なコメンテーターでジャーナリストでもあるロドニー・アトキンソンは兄である。
ダラム聖歌隊学校、セント・ビーズ校を卒業し、ニューカッスル大学で電子工学を専攻した。オックスフォード大学ザ・クイーンズ・カレッジでの大学院生(修士)時代にはコメディアンとして活躍し始め、1976年のエディンバラ・フェスティバル・フリンジ（世界最大級のパフォーマンスアートの祭典）でのパフォーマンスは注目を集めた。オックスフォード大時代には、歴史あるオックスフォード・レビュー（同大学のコメディクラブ）に所属し、のちに『Mr.ビーン』シリーズを共同制作する劇作家リチャード・カーティスともそこで出会った。
大学卒業後はコメディアンのアンガス・デイトンと共に巡回公演を行った。テレビ出演のほか、スタンダップ・コメディやラジオ出演、小説をも成功させていった。
ローワン・アトキンソン 人物・来歴
1978年からITVのシリーズドラマに出演していたが、BBCのコメディ番組に出演するようになってからは、その視聴率獲得のためにITVへの出演は取りやめた。その番組とは友人のジョン・ロイドによって企画され、パメラ・スティーヴンソン、グリフ・リス・ジョーンズ、メル・スミスらと共演することになったコント番組『Not the Nine O'Clock News』（9時のニュースではありません）である。アトキンソンはこの番組では主要コント作家の一人となる。
『9時のニュースではありません』の成功が中世を舞台にした歴史シットコム『ブラックアダー（Blackadder）』の立ち上げに結びついた。アトキンソンのその他の有名な出演作といえば、1988年に初放映された『Mr.ビーン』である。Mr.ビーンのキャラクターはチャールズ・チャップリン やジャック・タチ の影響を受けている。
2012年ロンドンオリンピックの開会式でもビーン役として登場し、サイモン・ラトルが指揮するロンドン交響楽団と共演したが、その直後に「50代の男があんなふうに幼稚なキャラクターをやっているのは切ないことだよ」とビーン役からの引退を表明した。
2013年、大英帝国勲章コマンダー（CBE）を受勲。2016年に製作されたITVのテレビドラマ『MAIGRET/メグレ』では主人公のジュール・メグレ警視を演じ、俳優としての新境地を開拓した。
ローワン・アトキンソン 広告活動
テレビコマーシャルにもしばしば起用され、日産・ティーノ、日立製作所の電化製品、富士フイルムや献血の宣伝での出演が目立った。特に、主演映画の一つである『ジョニー・イングリッシュ』のベースとなった哀れで間抜けな代理人スパイとして登場し、長いシリーズを誇ったクレジットカード会社バークレーカードのコマーシャルが有名である。映画『Mr.ビーン カンヌで大迷惑!?』での宣伝で、同じくMr.ビーンに扮した山口智充と共演している。
ローワン・アトキンソン 私生活
自動車好きとしても知られており、Mr.ビーンの愛車でもあるミニ・クーパー以外にも、ロールス・ロイスなどの高級セダンや、フェラーリなどのスーパーカーから、ホンダ・NSXのようなスポーツカーなどを所有 しており、2018年のスパイ・コメディ・アクション映画『ジョニー・イングリッシュ アナログの逆襲』では、自身が所有するレッドのアストンマーティン・V8のハンドルを握り、カーチェイスシーンまで演じた。1990年にはイギリスの自動車雑誌『Car』にアストンマーティン・ヴィラージュの試乗レポートを寄稿したこともある。2023年グッドウッド・フェスティバル・オブ・スピードでは中嶋一貴を助手席に乗せ、水素エンジンのトヨタ・GRヤリスをドライブした。また、ダラスで行われたカーレースに、自身のアストンマーティンで出場したが、カーブを曲がりきれず防御壁に衝突して大破させたり、1999年10月には自身で購入したマクラーレン・F1で乗用車に追突する事故 を起こし、修復に膨大な金額を要する事態を招いている。この2つの事故でアトキンソンに怪我はなかった。
ローワン・アトキンソン 私生活
2011年8月4日にも、上記のマクラーレン・F1を大破させる自損事故を起こしている。この際、アトキンソンは肩甲骨骨折のけがを負った。なお、その直前に放送されたBBC『トップ・ギア』のコーナー「Star in a reasonably priced car」では、キア・シードを駆り、同車における有名人最速ラップ（1分42秒2）を記録したが（英国：2011年7月17日、日本：2012年2月4日放送）、後にマット・ルブランクに記録を更新されている（1分42秒1、英国：2012年2月5日放送）。
2014年5月27日、イタリア・トスカーナ地方でスポーツカーを運転していたアメリカ人ビジネスマンがハンドル操作を誤ったため、車は道路横の木にぶつかり、天井を下にして反転。第一発見者となったローワンは、すぐさま運転者の救助を行った。Daily Mailによると、警察や消防が到着した後も、ローワンは警察に状況の説明をしたり、あちこちに飛び散った車の部品を集めたりするなど献身的に動いていたとのこと。その様子は写真にも収められており、彼が素手で部品を拾い集めている姿が確認できる。ピサの病院に運ばれた運転者は幸いにも命に別状はなかった。
ローワン・アトキンソン 日本語吹き替え
『ネバーセイ・ネバーアゲイン』（ソフト版）以降、岩崎ひろしが大半の作品で担当しており、「アトキンソンの吹替えでおなじみ」と評されるほどに定着している。
このほかにも、谷口節、村山明、堀内賢雄、石塚運昇、納谷六朗、広川太一郎、江原正士、滝口順平、松山鷹志なども声を当てたことがある。
エース・パイロット
エース・パイロット（米・英: Flying Ace、フライング・エース、仏: As、アス、独: Fliegerass、フリーガーアス、日: 撃墜王〈げきついおう〉）は、多数の敵機を主に空中戦で撃墜したパイロットに与えられる称号。航空機が戦闘に使用され始めた第一次世界大戦時からある名称である。単にエースとも称し、中でも撃墜機数上位者はトップ・エースと称される。
現在は5機以上撃墜した者とされ、また歴史を通じて主に戦闘機のパイロットに与えられる傾向がある。
エース・パイロット 概要
第一次世界大戦で戦闘機が誕生した当初、フランスが10機以上撃墜者をエースの資格と定義し、同じ連合国のイギリスや、対戦相手（中央同盟国）のドイツも同様に10機以上撃墜者をエースとした。
しかし大戦終盤の1917年に参戦したアメリカは戦闘が短期間であったことを考慮し、5機以上撃墜者をエースの資格と定義した。戦間期を経て第二次世界大戦が開始されると、各国は各々の第一次大戦の定義で使用を再開したが、のちに連合国・枢軸国ともに5機以上撃墜者をエースの資格とした。
エースの定義とは別に、第一次大戦時のフランス軍、および第二次大戦時のドイツ軍は、東部戦線・西部戦線作戦方面の難易度に応じたポイント制により叙勲と昇進で表彰した。また、第二次大戦終盤に空中戦機会が乏しくなったアメリカ軍は、地上破壊機数を貢献ポイントとして別途カウントした。
日本には「多数機撃墜者」という通称があり、日本軍航空部隊が本格的に参戦した日中戦争以降は上級部隊からの感状（部隊感状/個人感状）・賞詞・叙勲・祝品授与などで表彰され、隷下の各飛行部隊は個人の功績を記録した。
陸軍では将兵の士気高揚の面からも太平洋戦争時も奨励されたが、敗戦により記録文書の多くは焼却されており、海軍では1943年後半以降軍令部の指示で多くの部隊は個人撃墜数の記録を廃止している。
エース・パイロット 概要
そのため操縦者の日記記録などを除き戦歴の詳細が不明な部分が多く、戦後日本の戦史家達は1970年代に当時の関係者の体裁を考慮しつつ撃墜数を一定率の掛け算などで引き下げ、戦果を縮小し全体数の調整を試みたことがあったが結論は出なかった。
しかし1990年代以降、梅本弘などによって日本軍の戦果報告と連合国軍の損害報告という双方の一次資料を極力照合することにより、客観的に真の撃墜機数を検証する活動がなされている。
主に撃墜の記録はパイロット自身の自己申告によるが、基本的に空中戦の世界（とりわけ第二次大戦）では誤認が大変多く、実際の敵機撃墜数の何倍もの数を「撃墜した」と報告してしまうことは珍しくなかった。そのため、僚機や地上の目撃者の証言、被撃墜敵機の残骸確認・捕虜の尋問、敵軍の通信傍受・暗号解読、ガンカメラの記録に基づき検証されることも多い。
なお「撃墜」のほかに、敵機の墜落・空中分解・炎上などは見届けなかったが確実に撃墜に至る損害を与えたとされる「未確認撃墜」、友軍機とともに協同して敵機を撃墜した「協同撃墜」、撃墜までは至らなかったが敵機に被害（被弾）を与えたという「撃破」などが存在し、これらも戦果となった（個人撃墜機数のカウント）。
エース・パイロット 概要
第二次世界大戦の枢軸陣営では、爆撃もしくは雷撃によって連合国の艦船を撃沈した航空機搭乗員に対し、「撃沈王」(Anti-shipping expert)と称する事もあった。
軍事気球を5機以上撃墜した者は「バルーンバスター（気球エース）」と呼ばれ、軍事気球が多く利用されル・プリエールロケットなどの対気球用兵器も登場した第一次世界大戦では77人の気球エースが誕生した。
各国航空部隊の慣習の別にもよるが、パイロットは撃墜した敵機の数だけの印を並べる『キルマーク』を機体に描くことがあり、これによってエース・パイロットの乗機であることが判別できる場合がある。
キルマークには撃墜した敵国の国籍マークや機体のシルエット、単純な白線などが用いられる。第二次世界大戦中のソ連空軍のように、自国の国籍マークである赤星をキルマークにも用いる例もある。記入される場所は機首、コクピット横、後部胴体、垂直尾翼など様々である。
エース・パイロット エース・パイロットのリスト
以下、世界の主要なエース・パイロットを英語版項目から日本語表記に修正・転載・加筆。
※日中戦争、ノモンハン事変を含む。
※巡航ミサイル（V1飛行爆弾）の撃墜数は表に含まれない。V1の最多撃墜記録はイギリス空軍のジョセフ・ベリーの59機（有人機の撃墜数は3機）。
サッカー戦争は100時間戦争とも呼ばれるほど戦闘が短かったほか、航空機同士の戦いが主になる戦争ではなかったため、撃墜を挙げたのはフェルナンド・ソト・エンリケスの3機のみで、エースパイロットは存在しない。
ただし、一回の会敵で3機撃墜の戦果を挙げたこと、現時点で最後のレシプロ戦闘機同士の空中戦だったことから、フェルナンド・ソト・エンリケスはホンジュラスの英雄称号を授けられている。
湾岸戦争において撃墜を記録したパイロットは複数存在するが、最高記録がひとりにつき3機であるため、湾岸戦争におけるエースは存在しない。
エース・パイロット 個人撃墜機数のカウント
エースのリストでは個人撃墜機数（撃墜数。score,スコア）も主要構成要素の一つになっている。各時代、各国軍で異なる個人撃墜機数カウント方法が存在していた。のちの時代に新規導入・変更・施行された基準は、その国での施行時点以前の時期に遡っては適用されず、戦歴も修正されることはない（基準の適用による見直しは無いが、調査の結果修正されることはある）。
第一次大戦時、疲弊した国民の戦意を鼓舞するための過剰な英雄報道への要領よい対応とは別に、エースには実際の戦場で、冷静な判断で味方の最小リスク・損害で敵戦力に最大効率で損害を与え続ける役割が期待された。多くのトップ・エースのスコアには、上空から不意をつき反撃できない状態の戦闘機や、爆撃機を確実に撃墜した機数が多数ふくまれる。
第一次大戦終戦時の各国の個人撃墜機数のカウント方法の違い
例として、複数機のイギリス機が1機のドイツ機を撃墜した場合は各機はともに1機の撃墜が認定された。
敵機が破壊(destroy)されたか、ドイツの勢力圏内に不時着させられ敵機の乗員が捕虜となる必要があった。敵機を撃墜し不時着してもそれが敵勢力圏内で救助された場合はスコアとして認められなかった。
エース・パイロット 個人撃墜機数のカウント
またドイツは協同撃墜に対するイギリス式の個人撃墜機数カウント方法も採用しなかった。複数機で1機を協同撃墜した場合もそのなかの一人だけが個人撃墜機数スコアに加えることを認められ、それはエースだけが、エース同士の場合ならばより多数機撃墜スコアの上位エースだけが、その1機撃墜を自分のものとしてスコアに加えていた傾向が強かった。
ドイツでは10機撃墜した者は「ユーバーカノーネ（Überkanone、大口径砲）」と呼ばれた。
なお、撃墜公認の基準が国によって違うため、国の違うパイロットの撃墜数をそのまま比べても意味はない。フランスとドイツの撃墜公認基準は極めて厳しい一方、イギリスは第三者の証言が無くても良い緩いものだった。
スペイン内戦ではドイツ空軍のヴェルナー・メルダースにより、3機編隊を最小単位としたケッテから2機編隊を最小単位とするロッテ(Rotte)と、そのロッテを2組とする4機編隊のシュヴァルム(Schwarm)という編隊戦法が編み出され、第二次大戦中の欧州戦線ではそのロッテ戦法が形を変えながらもイギリス空軍を筆頭に各国に普及した。
エース・パイロット 個人撃墜機数のカウント
日本陸軍航空部隊は欧州戦線を注目しており、1942年春に研究機として購入したBf 109Eとともに来日したドイツ空軍のエース、フリッツ・ロージヒカイト大尉（後にドイツ帰国、最終撃墜数68機）と、メッサーシュミットのテスト・パイロットであるヴィリー・シュテーアから伝えられたこのシュヴァルム戦法を明野陸軍飛行学校で研究し、2機x2の4機編隊を「ロッテ戦法」と総称して採用。2機のロッテを分隊、4機のシュヴァルムを小隊と定義し、従来の3機編隊（ケッテ）から移行する形で1942年末から順次実戦投入された。
太平洋戦線で余裕なく苦戦だったガダルカナル攻防戦をしのいだ翌年1943年に、編隊空戦での協同撃墜の戦果認定基準を変更し、陸海軍海兵隊の航空部隊に分割公認戦果システムを新規導入した。協同撃墜の場合は戦闘後、上官の協議により戦果判定され、撃墜1機に有効打撃を与えた複数機の各パイロットに1機を頭数で割算した値を個人撃墜数(score)として平等に割り振るシステムを制定した（分数値で追加）。
また、陸軍航空軍では戦闘空域で撃墜されたと認定した機を被撃墜（loss）とカウントし、帰途に不時着と認定された機や修復不能大破機であっても帰着すれば被撃墜数にカウントしなかった。海兵隊では、行方不明機乗員は終戦後に相手国へ赴いて6ヶ月間現地調査した後で戦死と認定された。
エース・パイロット 個人撃墜機数のカウント
第一次大戦後、日本は当時最先端の欧州空軍のシステムを導入した。日本陸海軍戦闘機パイロットの個人撃墜機数のカウントの仕方も欧州先進各国に準じた。
日本海軍最初の空戦撃墜は亀井大尉がイギリスで学び伝えた3機編隊空戦による戦果だった（1932年2月22日午後4時、空母加賀戦闘機隊生田乃木次大尉、黒岩利雄3飛曹、武雄一夫1空兵、上海公大飛行場発進、蘇州上空戦）。
被撃墜では、空中指揮官（陸軍では中隊長以上、海軍で中隊を率いる分隊士以上）が被撃墜を確認した機を自爆戦死とし、それ以外を未帰還機とした。未帰還機パイロットは約1ヶ月あとまで待ってから戦死と認定された。
梨花
梨花（りんか、本名（旧姓）、根中 千恵子（ねなか ちえこ）、1973年5月21日 - ）は、東京都出身のファッションモデル、タレント、歌手。スターダストプロモーション所属。アメリカ合衆国・ハワイ州在住。
梨花 略歴
東京都・墨田区出身。父方の祖母がフランス人。本人の公的な場での発言および事務所の公式発表ではフランス人のクォーターとなっている。実妹は元タレントの中山史奈。
東京女子学園中学校・高等学校卒業。歯科衛生士専門学校へ進学。
18歳の時に表参道を歩いていた際、男性ファッション雑誌の街頭スナップのスカウトをされ、初めて雑誌に掲載される。その写真が現所属事務所のスタッフの目に留まり、スカウトされ事務所入りした。
最初は歌手としてデビューした。当時、同じ事務所にZARDの坂井泉水が所属しており、事務所の社長から「第2のZARDにならないか?」と言われたことによるものである。その後、モデル活動を始めたために、歌手活動は休止状態にあったが、2006年7月に「Rinka」名義でシングル「XXX (Millions Kisses) 」を発表し、歌手活動を再開した。
自身のブログで、過去に女性ファッション雑誌『non-no』のモデルオーディションに落ちたことがあることを告白している。1993年、ファッション雑誌『JJ』などに登場しデビュー。後に、『CanCam』に移籍するが、その際『JJ』と『CanCam』の表紙を同時に務めた。2000年頃から『sweet』で起用されるようになり、2005年3月号で初めて表紙を務めた。2008年にモデル活動を再び本格化させた。
梨花 略歴
2014年以降『オトナミューズ』の表紙キャラクターを務め、2015年12月号（2015年10月28日発売）より、同誌専属モデルに就任。専属モデルは本誌が初となった。
2015年、ハワイ州観光局より「スタイル親善大使」に任命される。
1994年に音楽バラエティ番組『夜も一生けんめい。』（日本テレビ）の司会者（アシスタント）として出演（1993年8月 - 1995年3月）し、タレント活動を開始。
2005年から2007年まで『森田一義アワー 笑っていいとも!』（フジテレビ）に火曜日レギュラー出演。
2008年頃から、再び本格的にモデル活動を始めるためバラエティ番組等への出演を控え、2009年時点では司会を務める『週末のシンデレラ 世界!弾丸トラベラー』（日本テレビ）以外のバラエティ番組にはほとんど出演することはなかった。
2015年2月28日『新チューボーですよ!』（TBSテレビ）にて2年半ぶりにテレビ出演。
梨花 人物
2007年10月8日に公式ブログにおいて、6年間交際した男性と破局したことを告白した。しかし、2010年1月10日に、以前交際していたこの男性（建築関係の会社に勤める）と復縁し、同月9日に結婚したことを発表した。同年1月11日に東京都港区で挙式と披露宴を行った。
『ロンドンハーツ』（テレビ朝日）で共演していた飯島愛とも交友があった。田波涼子、小泉里子、真山景子と4人で「セレブ会」という集まりを開いている。
浜崎あゆみとは浜崎がデビューする直前に共通の知り合いを通じて会ったことがあり、モデル業が不調だった頃に浜崎の歌を聴いて励まされたとブログに書いている。また浜崎からは「梨花姉」と呼ばれている。
料理はあまり得意ではなく、『愛のエプロン』（テレビ朝日）では出演する度に数々の迷料理・珍料理で、ほぼ確実にジャッジマンを苦しめた。茶碗蒸しを知らなかったり、鶏の唐揚げをお湯で揚げた（要は茹でた）結果、 ワーストエプロン大賞のグランプリを2回連続で受賞したり、本人も自作の料理を食べ苦しんだ経験が何度もある。
梨花 人物
大阪で開催されたイベントの際、5歳ほどの女の子から「いつも「格付けしあう女たち」見てます」と書いた手紙と花を貰うと同時に「将来は梨花さんみたいなカリスマモデルになりたいです」と言われたことを心の支えにしていると発言し、手紙は持ち歩いている。
尊敬するファッションモデルはケイト・モスである。
東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）の義援金として日本赤十字社を通じて、1000万円を寄付した。
2011年6月8日、数回の流産の末に第一子を妊娠（5か月）したことを報告。同年11月18日に難産になったが出産。2019年には第12回ベストマザー賞の文化部門を受賞している。
2012年4月14日、初めて手掛けるハウス型のライフスタイルショップ「Maison de Reefur（メゾン ド リーファー）」を代官山にオープン。
（Reefur (リーファー)は中国語で梨花の意味）2019年3月2日、年内に全店舗が閉鎖されることが発表された。本人はブランド廃止について、経営難による事業の維持の困難化と説明した。
ウォーザード
『ウォーザード』 (WAR-ZARD) は、1996年12月12日に稼働が開始されたカプコン製作の業務用2D対戦格闘ゲーム。同社の業務用システム基板CPS-3を採用した第1弾ソフトである。タイトルは「WARRIOR」と「WIZARD」からの造語。日本国外版タイトルは『レッドアース』 (RED EARTH)。
ゲーム誌『ゲーメスト』（新声社）誌上で行われた「第11回ゲーメスト大賞」（1997年度）においてベストアクション賞で4位、ベストグラフィック賞で9位、プレイヤー人気で18位、ベストキャラクター賞ではタバサが16位、タオが43位を獲得した。
後に本作登場キャラクターが他のクロスオーバー作品へゲスト出演をいくつか果たしている。
家庭用への移植は長らく行われていなかったが、2022年6月24日に発売された『カプコン ファイティング コレクション』に収録され、これが初移植となった。
ウォーザード ゲーム内容
ヒロイック・ファンタジーを題材とし、成長要素が存在する。具体的には、ラウンド終了時の得点に応じて体力の回復と経験値が加算が行われ、この経験値が一定に達するとレベルアップし新たな必殺技の追加や属性攻撃に対する耐性の上昇といった特典がある。また、2P対戦で勝利するとCPU戦のものとは異なる経験値を獲得でき、これを一定ポイント獲得した上で特定のレベルに到達することで得られる特典もある。
エンディングはそれぞれのキャラクターで各3種類存在し、コンティニューを20回以上した場合は共通メッセージの多い簡素な内容、コンティニューを19回以下でキャラクター毎の特定条件（選択肢や特定状況）を満たすとそれぞれ2種類に分岐する。また、ノーコンティニュークリア時はスタッフロールの演出が変化し、レオの特定エンディングでは一部の内容が変化する。
ウォーザード システム
ラウンド
CPU戦は1ラウンドのみ。対人戦は2ラウンド先取になる。
ハイジャンプ
通常より高い位置までジャンプすることができる。
ダッシュ
フロントステップ・バックステップの形で前後への素早い移動が可能。
ダウン追撃
『ヴァンパイア』シリーズと同じように、ダウン中で倒れている相手に対して専用の追撃が可能。
ガードクラッシュ
一定数の連続攻撃を受けるとガードの状態が強制的に解除され、一瞬無防備な状態になってしまう。
アルティメットガード
この状態で敵の攻撃を受けた際、ありとあらゆる必殺技による削りダメージを受けずにガードすることが可能で、ガードクラッシュもない。発動させるとガード状態で一定時間硬直してしまうために、行動ができなくなる。投げ属性のガードはできないため、うかつに出すと投げの的になってしまう。
アルティメットカウンター
「アルティメットガード」を強制解除させて、専用の反撃を行う。LV1の状態では「逆波動拳コマンド+パンチ」の1種類しか使えないが、LVアップやVSポイント量によってタバサ以外に「逆波動拳コマンド+キック」のコマンドのものが追加される。
レベル