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Doctor of Philosophy 各国におけるPh.D.
アメリカ合衆国では、かつての日本における「理学博士」（現在では「博士（理学）」）や「工学博士」（現在では「博士（工学）」）と同じく、専攻分野ごとに異なっている（たとえば教育学分野における博士は、一般的に Ed.D.〔教育学博士〕と呼ばれる）が、アメリカ合衆国教育省 (U.S. Department of Education) および全米科学財団 (National Science Foundation) は、これらの学位を特別に区別せずPh.D.と等価のものとみなしている。
Ph.D.が「Doctor of Philosophy」の略称であることから、かつては「哲学博士」と翻訳されることがあった。1975年の学位規則改正によって、学際的な分野を扱う大学院の博士課程を修了した者に対して「学術博士」（現在の「博士（学術）」）の学位の授与も行われるようになった。しかし表記法として学位＝Ph.D.ではないにもかかわらず濫用されている。本来は取得した分野のDr.で表記されるべきものである。
Doctor of Philosophy 各国におけるPh.D.
日本では、課程博士（大学院博士課程〔標準で3年以上〕で必要単位を取得後博士論文審査に合格したものに授与される）と、論文博士（博士課程に進学せずに大学院に論文提出し、博士審査に合格したものに授与される）がある。3年以上博士課程に在学し必要単位は取得しているものの博士論文を提出せずに退学する者（いわゆる満期退学又は単位取得後退学などと呼称）の割合は卒業者全体の30-40%程度である。かつては、文系学位の取得は極めて困難であり、例えば博士（文学）については全単位取得者の70-80%程度が単位取得退学者となる。近年では、課程在学中に博士論文執筆と提出および合否判定を行うように大学院の指導が変わってきており、欧米等の水準と同じような学位の授与が行われるようになってきている。
内田潤
内田 潤（うちだ じゅん、1977年10月14日 - ）は、兵庫県尼崎市出身の元プロサッカー選手、サッカー指導者。現役時代の主なポジションは右サイドバックで、左サイドバック、センターバック、ボランチもこなすユーティリティープレーヤーだった。
内田潤 来歴
ユース時代は桐蔭学園高校、駒澤大学に所属。
2000年に鹿島アントラーズに入団し、2000年・2001年のJ1リーグ2連覇を経験するが、鹿島時代は満足な出場機会を得られず、2006年6月よりアルビレックス新潟へ完全移籍。2008年から2010年まで選手会長を務めた。
2013年11月18日に新潟との契約満了が、同年12月30日には現役引退とアカデミーコーチ就任が発表された。
7年半を過ごした新潟での人気は高く、2013年から2014年にかけて行われた新潟J1昇格10周年記念のファン投票で「夢のイレブン」に選出されている。
内田潤 来歴
2014年から新潟のサッカースクールコーチとして指導者のキャリアをスタートさせた。2016年9月27日にトップチームの吉田達磨監督が退任し、コーチを務めていた北嶋秀朗、安田好隆も共に退任したことに伴い、後任の片渕浩一郎監督のもとトップチームのコーチに就任し、同シーズン終了まで務めた。2017年からは新潟U-15のコーチに就任したが、同年5月にトップチームの三浦文丈監督が休養し、コーチだった片渕が暫定監督に就任したことに伴い、トップチームのコーチに再度就任した。呂比須ワグナーが監督にしてからはU-15コーチに復帰した。翌2018年からはU-15の監督に就任し、2020年4月をもって退任したが、同年6月1日にU-15のアドバイザーとして再契約された。2021年よりU-15監督に復帰しアカデミーダイレクターを兼任することとなった。
内田潤 指導歴
2014年 - アルビレックス新潟
2014年 - 2016年 サッカースクール コーチ
2016年9月 - 12月 トップチームコーチ
2017年 U-15コーチ
2017年5月 - 同年6月 トップチームコーチ
2018年 - 2020年4月 U-15監督
2020年6月 - 同年12月 U-15アドバイザー
2021年 - 2022年 アカデミーダイレクター 兼 HoC
2022年 - 2023年 アカデミーダイレクター 兼 U-15監督 兼 HoC
2023年 - 2024年 U-18監督 兼 HoC
ゴドルフィンアラビアン
ゴドルフィンアラビアン（Godolphin Arabian）またはゴドルフィンバルブ（Godolphin Barb）（1724年ごろ - 1753年）は、サラブレッド三大始祖の一頭、遺伝的にはサラブレッド最大の創始者。伝説的な生涯が伝えられており、その馬生は小説にもなった。
ベルベル族が多く住む地域からフランスへ輸入された後にイギリスに売られたたためバルブ種として登録されていたが、近年のY染色体ハプロタイプの解析の結果血統的にはバイアリーターク（Tb-oB1）と同じTb-oグループに属するTb-oB3b（かつてはTb-gとされたこともある）と判明。Tb-oB3bは典型的なトルコマン系ターク種（Turk, 「テュルク」の意）との血縁関係を強く示唆する遺伝子だが、アラブ種一部血統との血縁関係もあり得るという。（なお、ダーレーアラビアンはTb-d。）
ゴドルフィンアラビアン 概要
ゴドルフィンアラビアンは三大始祖の中でもっとも遅く、1729年にイギリスに輸入されたとされている。しかしその生涯について信頼できる資料は少なく、かなりの部分が謎に包まれている。
肝心のジェネラルスタッドブックも死後40年が経過して書かれており、すでに創作が入っているとされる。いろいろな書籍で伝えられる生涯の中には明らかに辻褄の合わない箇所もある。
これらをアメリカの作家マーゲライト・ヘンリーがまとめ、1948年に『名馬風の王』（ISBN: 4061472267）として出版している。
一般には1724年ごろの生まれの猫好きな黒鹿毛馬だったとされる。チュニスから献上品としてフランスへ輸入された後、エドワード・コーク（Edward Coke）の手によりイギリスに渡った。
種牡馬として成功し、おおよそ90頭の仔を残したのち、1753年に死亡。墓は現在でもゴグマゴグ丘陵にある。元の呼び名については複数説があり確定していないが、いつのころからか、最後の所有者だったゴドルフィン伯フランシス・ゴドルフィンの名をとってゴドルフィンアラビアンと呼ばれるようになった程度である。
ゴドルフィンアラビアン 概要
サラブレッド三大始祖の一頭とされるように、現在でも父系子孫が残っている。サラブレッドに占める割合は1850年以降常に10パーセントを下回っているが、かつて18世紀中ごろは50パーセントを上回っていた時期もあった。父系に限定しない総合的な影響は、サラブレッド始祖の中でも抜けて高く、サラブレッドの遺伝子プールの13.8パーセントはゴドルフィンアラビアンに由来する。これは2-4位のダーレーアラビアン、ルビーメア、カーウェンズベイバルブの3頭の合計に匹敵する。
体高は15ハンド（約152.4センチメートル）説が有力だが、14.2ハンド（144.3センチメートル）という記述も見られる。
ドバイの王族マクトゥーム家による競走馬管理団体「ゴドルフィン」はこの馬にちなんで名付けられたものである。
ゴドルフィンアラビアン 生涯
品種や生地についてもはっきりしたことは分からず、シリア産やイエメン産（がシリア→チュニスを経由）などといわれていることと体の特徴から一般的にはアラブ種とされているが、ジェネラルスタッドブックにはバルブ種と記載されており北アフリカ産、モロッコ産との説もある。ゴドルフィンバルブという呼び名はバルブ説に由来する。
産まれた当初の名はSham（シャム）だったとされることが多い。Shamはアラビア語でシリア、もしくはダマスカスを意味するشام（shām, シャーム）に由来すると言われている。なお資料によりShami、Shami、El Shamなどと差異が見られる。
『名馬風の王』ではShamを「太陽」との意味で紹介しているが、誤りである可能性が高い。
ゴドルフィンアラビアン 生涯
アラビア語で太陽はشمس（shams, シャムス）であること、英語の諸文献においてシリア出身もしくはダマスカス出身という意味でSham（شام, shām, シャーム）、El Sham（الشام, al-shām, アッ＝シャーム（口語発音はエッ＝シャーム、イッ＝シャーム, 「シリア地方」もしくは「ダマスカス」の意）、Shami（شامي、shāmī, シャーミー, 「シリア出身の（馬）」もしくは「ダマスカス出身の（馬）」の意）という幼名で呼ばれていたとの記述があること、アラビア語におけるゴドルフィンアラビアン伝記で幼名が太陽ではなくシリアもしくはダマスカスにちなむشاميなどと表記されていることなどから太陽説は考えにくい。
同馬はその後北アフリカの現チュニジアにあるチュニスからフランスに渡った（モロッコの皇帝が献上したとも）。アラブの名馬でもあったシャムは植民地からの献上品のひとつとしてフランス王ルイ15世に献上されたと考えられている。しかし長旅で十分な餌を食べられなかったために痩せこけたシャムを国王は気に入らなかったらしく、その後イギリス人のエドワード・コーク（Edward Coke）の手に渡った。この経緯には謎が多いが、一説にはパリで散水車を曳いていて、たまたま通りかかったコークの目に留まり買われたとされる。
ゴドルフィンアラビアン 生涯
イギリスに渡ったあとは、エドワード・コークのもとでおもに乗馬、当て馬として使われていたという。コークが管理していたスタッドブックでは"ye Arabian"と記載されていたという。
ホブゴブリン（ダーレーアラビアンの孫）がロクサナとの種付けを嫌がったため代役としてゴドルフィンアラビアンを代わりに種付けし、名馬ラスとケードが生まれた。ホブゴブリンとロクサナをめぐり格闘し勝ち取った話も伝わっている（両者ともに間違っている可能性もある）。どちらにせよ最初の交配でフライングチルダーズ以来の名馬といわれたラスが生まれ、次に生まれたケードは産駒にマッチェムを出し、後世に血を残した。1733年にはコークが死亡したためロジャー・ウイリアムズの手に渡ったが、最終的にはゴドルフィン伯爵が購入した（資料により前後する）。
ラスとケードを出した結果、ゴドルフィンアラビアンはその後種牡馬として重用されることとなり、生涯におよそ90頭の産駒を残した。父方直系子孫は繁栄していないが現在でも残っている。
1753年にゴドルフィン伯爵のゴグマゴグ牧場で死亡、29歳の長寿だった。墓は現在でもゴグマゴグ丘陵の地方公園に残っている。（BBC）
親友は右上の絵画にも描かれている猫のグリマルキン (Grimalkin, 古語で「（グレーヘアの）猫」の意) であった。ゴドルフィンアラビアンはとても気性の悪い馬だったが、牧場にいたグリマルキンだけには心を開いていたという。ゴドルフィンアラビアンの死後、グリマルキンも後を追うようにしてすぐに死んだ。これにも逆の話が伝わっており、先に死んだのはグリマルキンのほうで、ゴドルフィンアラビアンは以後猫が大嫌いになったとされる。
ゴドルフィンアラビアン 主な産駒
ゴドルフィンアラビアンは多くの名馬を輩出し、名種牡馬であった。孫にマッチェム (Matchem) が出て大繁栄したが、その後ヘロド、エクリプスの登場にともない衰退した。子孫についてはマッチェム系を参照のこと。
ゴドルフィンアラビアン 物語
『名馬風の王』マーゲライト・ヘンリー（ISBN: 4061472267）
1948年米国で初版刊行。英語原題『King of the Wind: The Story of the Godolphin Arabian』。シャム（ゴドルフィンアラビアン）と彼を愛する少年アグバの物語。モロッコでシャムが生まれてからイギリスで死ぬまでを描く。かなり創作が入っているとされるが、19世紀初頭、すでに同様の話は伝えられており、完全なフィクションとも言い切れない。
『キング・オブ・ザ・ウィンド/疾風の覇者』ピーター・デュッフェル
英国制作、1989年公開（1990年公開との記載ソースも）。英語原題は『King of the Wind』。『名馬風の王』を映画化したもの。日本ではソニー・ピクチャーズ・エンタテインメントがVHS版等を発売したが、日本版については現在廃盤になっており中古でのみ入手が可能。海外ではAmazonのPrime Video他でオンデマンド配信が行われている。
皇徳寺ケーブルテレビ
皇徳寺ケーブルテレビ株式会社（こうとくじけーぶるてれび）は、鹿児島県鹿児島市皇徳寺台に本社を置くケーブルテレビ局である。地元企業の南国グループの一つ。略称 KCT
武田花
武田 花（たけだ はな、1951年10月31日 - 2024年4月30日）は、日本の写真家、エッセイスト。本名同じ。両親は作家の武田泰淳と随筆家の武田百合子。
東京都出身。主な被写体は、猫と時代から取り残されたような町並みで、写真はモノクロ写真である。
武田花 来歴・人物
小学校から高校までは立教女学院に通う。立教女学院中学・高校時代は寄宿舎生活であった。父・泰淳は子供を書斎に入れなかったため、小学生の頃、父親の職業が分からず、友達から作家だと教えてもらった。高校卒業後、父にカメラ（ペンタックスSV）を買ってもらったことがきっかけで、写真学校に入学するが、すぐに退学した。翌年、東洋大学に進学する。
アルバイト経験が豊富で、出版社や弁当屋、病院、鰻屋、喫茶店、水商売の勤務経験がある。
大学卒業後、アルバイトをしながら野良猫の写真を撮り続け、1980年に初の写真集『猫町横丁』を刊行する。1986年、35歳での初めての写真展「猫のいた場所」を開催、翌1987年に刊行した写真集『猫・陽あたる場所』により広く知られるようになる。1990年には、『眠そうな町』で第15回木村伊兵衛賞を受賞。一方でフォト・エッセイも刊行するようになる。
武田花 来歴・人物
母の作品『富士日記』の舞台となった、富士山麓の別荘「武田山荘」を譲り受け、山荘の一部を暗室に利用するなどしていたが、2006年に建物の老朽化により取り壊した。
また、母の残した資料類（原稿や日記帳、ノートなど）は「死後、焼いてくれ」という遺言に従い処分したが、2005年に、父の残した大量の資料を日本近代文学館に寄贈した。その中には、中国への従軍時の日記もあり、泰淳が殺人行為を犯したことも記入されていた。
2024年4月30日、甲状腺疾患のため東京都内の病院で死去。72歳没。
岩波ブックレット
岩波ブックレット（いわなみブックレット）は、岩波書店が出版している小冊子のシリーズ。
岩波ブックレット 概要
「はじめの一歩、初めの一冊」をキャッチフレーズとして、1982年4月20日に創刊、当時は「紙つぶて」を作っていた。第1号は「反核 ―私たちは読み訴える 核戦争の危機を訴える文学者の声明」である。
1冊あたりの販売価格は、平均すると500円前後である。またページ数は、平均的に70ページ前後である。内容としては、憲法、平和、人権、環境などがテーマとなっているものが多い。
2012年に創刊30周年を記念にロゴマークを出し、藤原ヒロコ（1972年 - ）の「もぐら」が決まった。
2019年5月に1000号を達成。タイトルは瀬畑源の「公文書管理と民主主義」である。
品切れ絶版になった「戦後史にみるテレビ放送中止事件」は、「放送中止事件50年　―テレビは何を伝えることを拒んだか―」と改題され、メディア総合研究所・編として花伝社で復刊している。
久慈照嘉
久慈 照嘉（くじ てるよし、1969年4月19日 - ）は、山梨県甲府市出身（出生地は東京都）の元プロ野球選手（内野手、右投左打）、野球指導者。阪神タイガースのコーチを務めた。現役時代には2001年のみ、登録名を「テル」と改めていた。現在は、神戸国際大学附属高校女子硬式野球部のコーチや、その他野球指導を行っている。
長女の久慈愛はオスカープロモーション所属女優でミュージカルとCMに出演、2017年にはミュージカル『アニー』にテシー役に採用された。
久慈照嘉 経歴
甲府市立富士川小学校、甲府市立東中学校出身。
東海大甲府高校時代は、2年生だった1986年の夏の甲子園から3季連続で甲子園出場を果たす。3年春の選抜では準決勝でPL学園に敗れたが「東の久慈、西の立浪」といわれており、高校時代から守備力があった。立浪とは後に中日ドラゴンズで同僚となる。また高校の1年先輩に山根善伸がいる。シュアな打撃が売りだったが、高校3年時には当時の4番打者・江花が不振のために代役で4番に座ったことがある。
高校卒業後の1988年、社会人野球チームの日本石油に入団。日本石油時代は2年目の1989年から都市対抗野球に3年連続で出場。日本選手権は1989年・1990年と2年連続で準優勝、1991年は優勝し、全日本アマチュア野球王座決定戦でも優勝を経験。1989年は社会人ベストナインに選ばれた。1990年にオリックス・ブレーブスからドラフト会議の上位候補として声がかかったことがあったが、「ここで（久慈が）いなくなったら来年のチームにとってマイナス」と判断されて会社側から拒否。会社からは「オリックスからの話を励みにもう1年頑張れ」と言われたということで、本人は「気持ちとしては行かせてくれと思っていたから、聞きたくなかった」と話しているが、この時初めてプロを意識したという。翌1991年のドラフト会議で、阪神タイガースから2位指名を受けて入団。背番号は8。
久慈照嘉 経歴
堅実な守備と勝負強い打撃で1年目から活躍し開幕戦にも先発出場しオールスターゲームのセ・リーグ遊撃手部門ファン投票選出される。
1992年に打率.245で新人王に選出。本塁打0本で新人王に選ばれた野手は史上初であった（後に松本哲也が2009年新人王に選ばれる）。
1993年は年初に前年の新人王を争った相手でもある同僚の新庄剛志が遊撃へ再コンバートされるも、春季キャンプにおいての守備力評価で優位となりポジションを守った。1996年5月18日の甲子園の広島東洋カープ戦では9回二死から二塁打を放ち、ロビンソン・チェコのノーヒットノーランを阻止した。この他にも同年6月23日の富山市民球場アルペンスタジアムでの広島戦で山﨑健から二塁打、1993年4月27日にナゴヤ球場での中日戦で郭源治から単打をそれぞれ打ち、ノーヒッターを阻止している（いずれも1安打完封、且つ相手投手が安打）。
1997年、6年連続規定打席到達し自己最多の3本塁打を記録したものの、同年に監督就任した吉田義男からは久慈の肩の弱さから併殺を取れないことを指摘され、同年に入団し、主に二塁・三塁を守っていた今岡誠を翌年からは遊撃手として育てる方針が固まっていた。
久慈照嘉 経歴
1997年オフ、脱税事件で出場停止となった鳥越裕介の穴埋めとして1998年に関川浩一とともに、大豊泰昭・矢野輝弘との交換トレードで中日へ移籍。背番号は6。6は高校時代と社会人時代に慣れ親しんでいた背番号でもあった。遊撃手として新外国人の李鍾範が入団したため二塁手に転向。二塁には不動のレギュラーの立浪和義がいたが立浪が守備に自信が無くなったと自ら外野にコンバートを願い久慈がレギュラー二塁手になった。しかし李が死球により戦列を離れたため、シーズン後半からは遊撃手を務めた(二塁には立浪が再び就いた)。規定打席到達は7年連続まで伸びた。
1999年には福留孝介にレギュラーの座こそ譲ったものの、当時守備に不安があった福留に代わり試合の後半に出場することも多かった。控えに回ったため規定打席到達はならず連続到達は7年で止まった。
その後は、井端弘和・荒木雅博ら若手の台頭により出場機会が減少。
2002年のシーズン終了後には、守備コーチ就任の打診を受けたが、現役続行を求めて自由契約で退団した。
2003年から古巣の阪神に復帰し、中日時代の3×2=6の語呂合わせから背番号32を付けた。同年は、持ち前の抜群の守備力で同年のリーグ優勝に貢献した。阪神復帰時は試合終盤の21時頃に守備固めで出場する機会が多かったことから、ファンや実況中継では「9時に久慈」と呼ばれていた。
久慈照嘉 経歴
久慈が中日に在籍していた時期と、阪神に復帰した2003年の監督であった星野仙一は、久慈の守備能力とともに指導者としての資質を高く評価。
2005年にも阪神から、次期指導者育成の一環として、二軍コーチへの就任を打診された。しかし、現役続行を希望する久慈がこの打診を拒否したため、球団は久慈の意思を尊重したうえで自由契約にした。その後は合同トライアウトに参加したが獲得球団がなく、2006年に入って引退を決意した。
最後に出場した試合は2005年の日本シリーズ（対千葉ロッテマリーンズ）の第4戦、9回に一塁の代走として出場だった。矢野輝弘の送りバントが三塁手への小飛球となり、飛び出した本人も一塁へ戻れず併殺となり、これが現役最後のプレーとなった。
2006年の春には、古巣・阪神の仲介を通じて、メジャーリーグのアトランタ・ブレーブスで短期のコーチ研修を受講。
2007年から2年間サンケイスポーツの専属評論家として「牛若丸が斬る!」と題した評論コラムを大阪本社発行版の紙面に連載する一方で、NHK-BSのメジャーリーグ中継でも解説を務めていた。
2008年10月29日には、一軍守備走塁コーチとして阪神に復帰した。
久慈照嘉 経歴
2009年シーズンから背番号は「くじ」をもじって92を使用し、主に一塁ベースコーチを担当。
2012年からは和田豊監督の要請で三塁ベースコーチを務めた。
2013年10月19日、球団へ退任を申し入れ退団した。退団後の同年11月下旬、台湾で開催されるプロ野球のウィンターリーグで台湾チームの臨時コーチを担当。
2014年からは再び野球評論家・野球解説者として活動していた。
2015年4月、啓新高等学校野球部の外部コーチに就任した。
2016年シーズンより、再び阪神の一軍内野守備走塁コーチを務めている。
2018年シーズン途中から金本知憲監督の方針で、一塁ベースコーチを担当した。
2019年シーズンでは再びベンチ担当となる。
2021年からは「内野守備兼バント担当コーチ」に肩書が変更となった。
2022年10月15日、同年限りで退団すると球団から発表がされた。
2023年5月から、同年4月創部の神戸国際大学附属高等学校女子硬式野球部のコーチに就任。その他野球塾などで子供たちに指導している。
久慈照嘉 選手としての特徴・人物
俊足・堅守の内野手で、「平成の牛若丸」の異名を持つ。遊撃を中心に高い守備力を誇る。現役時代は他球団に川相昌弘らの存在もあり、ゴールデングラブ賞には縁がなかったが、その鉄壁の守備で阪神・中日を支えた。バントを得意としていたが打撃自体には難があり、毎年のように対抗馬をぶつけられ、ポジション争いをしていた。
中日時代のチームメイトである井端弘和は、内野守備が上手い選手の1人に久慈を挙げている。井端は久慈の守備を「魅せる守備（華麗なグラブさばき）」と表現し、「魅せる守備では、（久慈さんに）到底追いつけない」と思い、堅実に守るように方向転換したという。
本郷義浩
本郷 義浩（ほんごう よしひろ、1964年（昭和39年） - ）は毎日放送制作局エグゼクティブ兼テレビチーフプロデューサーディレクター。株式会社TOROMI PRODUCE代表取締役。【TOROMI  RADIO】パーソナリティ　麻婆豆腐研究家　食べロググルメ著名人　テリヤキスト
本郷義浩 来歴・人物
京都府出身。父はドイツ文学者で京都大学助教授を務めた本郷義武。早稲田大学第一文学部卒業後、1988年に毎日放送入社。入社以来、テレビ制作局に所属。料理情報番組、音楽番組、歴史紀行番組、ドラマ、ドキュメンタリー、アート系の番組など数々のテレビ番組を担当している。中でも料理情報番組は、ゴールデンタイムの番組を800本以上制作。2018年6月より制作局次長。以前はテレビ制作2部マネージャーだった。2019年6月20日付で現職。
本郷義浩 来歴・人物
2001年に立ち上げた「水野真紀の魔法のレストラン」（毎週水曜よる7時放送）は現在も継続中で、平均視聴率10％を超える。料理人のドキュメンタリー「真実の料理人」は2000年より15本制作。「京都知新」（京都人を扱ったドキュメンタリー）や、名刹での一夜限りのコンサートを映像化した「音舞台」シリーズは2000年から2020年まで毎年制作。他には、「ラーメン覇王決定戦！」「ビビビのB級グルメ覇王」「伊藤若冲 増殖する細胞」「近畿は美しく」「芸術都市パリの100年」「占い師100人」「マジシャン100人」など多様な番組を制作。社内表彰は、社長賞、役員賞など多数。海外でのテレビ賞受賞はニューヨーク・フェスティバル文化芸術番組部門金賞、アジアテレビ賞娯楽番組部門金賞、ABU賞テレビ番組部門最優秀賞など50を超える。 2019年9月、毎日放送社内起業コンテスト（応募220事業）から選ばれ、食の事業に特化した株式会社TOROMI PRODUCEを設立。代表取締役社長に就任。10月6日の設立パーティーにはミシュラン三つ星シェフ6人をはじめ、シェフ100人をふくむ675人（スタッフ除く）集客。TOROMI PRODUCEは、「レストランプロデュース」「イベントプロデュース」「映像・コンテンツ制作」「商品開発」の4事業を柱とする食の総合商社。京都、四条大宮某所で、6席だけの会員制レストランを経営。食関係企業のプロモーションビデオ制作多数。飲食店コンサルティング業や、会員制ビジネスなど事業は多岐にわたる。  Webサイト　https://www.toromi.co.jp/ 【食関係の活動】    番組関連で取材した飲食店はのべ１万軒、プライベートでの食べ歩きも１万軒以上に達している。近年では世界でただ1人の麻婆豆腐研究家を名乗り「麻婆十字団」（団員1300人）を結成、麻婆豆腐を年間120食以上食べている。グルメ雑誌『あまから手帖』にコラム「月刊麻婆豆腐」を3年間連載した。麻婆豆腐以外にも、超高級店からB級グルメなど食事会を年間120回以上企画。フェイスブックを使って、「油断大敵教会」「超アヴァンギャルド食卓の騎士団」「日本洋食文化遺産　ドミググラス修道院」「粉食決算クラブ」「八寸先は光　京都割烹探偵団」「偏愛カフェ」などユニークなネーミングの組織を作り、年間3000人以上を集客。三つ星シェフをはじめ、料理人、料理界との太いパイプがある。  堀江貴文主宰のグルメアプリ「テリヤキ」のキュレーター、テリヤキストの一人。  食べログではグルメ著名人に選ばれ、フォロワー12000人超え。東京の出版社から声がかかり、食関係の書籍を2冊出版。食に関する講演実績多数。
本郷義浩 来歴・人物
著書『自分をバージョンアップする外食の教科書』（CCCメディアハウス刊）  ランディングページ　http://honp.info/eating-out/  『うまい店の選び方 魔法のルール39』(角川書店刊)  Facebook　https://www.facebook.com/yoshihiro.hongo
手帳･ノート術で「日経アソシエ」、「THE21」など取材多数。
過去に「あまから手帖」でテレビ番組制作関連のエッセイ「Ｐの細道」を連載。毎年、5月に写真展を大阪市内のカフェで開催しており、世界の都市の「シルエット写真」がテーマ。
TOROMI RADIO　毎週日曜日1630〜https:パーソナリティに。1179.com/toromi/
※TOROMI RADIO（2020年〜）
スペシャル
※TBS世界遺産　空から見る京都（2021年）
※京都知新キャンペーンスポット
本郷義浩 受賞歴
ABU（アジア太平洋放送連合）教養娯楽番組部門「最優秀賞」
アジアテレビ祭・音楽番組部門[銀賞」
ニューヨークフェスタ「銀賞」
アジアテレビ祭・音楽番組部門「審査員特別賞」
ハイビジョンフェスタ「入賞」
アメリカ国際映画・テレビ祭　娯楽番組部門「最優秀賞」
アメリカ国際映画・テレビ祭 音楽番組部門「銀賞」
アジアテレビ祭・音楽番組部門「最優秀賞」
アメリカ国際映画・テレビ祭　音楽番組部門「銀賞」
ABU（アジア太平洋放送連合）教養娯楽番組部門入賞
アジアテレビ祭・音楽番組部門「銀賞」
ワールドメディアフェスティバル　ドキュメンタリー（芸術)部門　銀賞
ハイビジョンフェスタ
アメリカ国際映画・テレビ祭　音楽番組部門「金賞」
アメリカ国際映画・テレビ祭　パフォーミングアーツ番組部門「金賞」
ABU（アジア太平洋放送連合）教養娯楽番組部門入賞
本郷義浩 受賞歴
アジアテレビ祭･エンターテイメントスペシャル部門「最優秀賞」
ニューヨークフェスタ「金賞｣
ワールドメディアフェスティバル　ドキュメンタリー（芸術)部門「銀賞｣
アメリカ国際映画・テレビ祭「銅賞」
上海テレビ祭　入賞
ABU（アジア太平洋放送連合）教養娯楽番組部門最優秀賞
アジアテレビ祭･エンターテイメントスペシャル部門「最優秀賞」
ニューヨークフェスタ「銀賞｣
アメリカ国際映画・テレビ祭「金賞」
アジアテレビ祭･ハイビジョン部門「入賞」
ワールドメディアフェスティバル　ドキュメンタリー（芸術)部門「銀賞｣
アメリカ国際映画・テレビ祭「銀賞」
ニューヨークフェスタ「銀賞｣
※「京都知新キャンペーンスポット」（2021）
150秒
日本民間放送連盟「優秀賞」
本郷義浩 イベント
麻婆十字団
麻婆十字団の活動として期間限定で新作麻婆を食べ歩く麻婆ラリーを開催する。
麗水市 (全羅南道)
麗水市（ヨスし）は、大韓民国全羅南道東部にある市。2012年に麗水国際博覧会（万国博覧会）が開催された。市庁舎は本庁舎（旧麗川市庁）、麗西庁舎（旧麗水市庁）（市議会がある）、突山庁舎（旧麗川郡庁）の分庁方式を採用している。
麗水市 (全羅南道) 地理
全羅南道東南部の沿海部に位置する。本土から大きく突き出した麗水半島にあり、北部は順天市に接し、海を隔てて東方は慶尚南道南海郡、西方に全羅南道高興郡を望む。南は多島海に面し、市域には300余りの島(有人島47、無人島269)が点在し、海岸線は917Kmになる。
半島東部に旧麗水市、半島中部に旧麗川市が所在した。
麗水市 (全羅南道) 歴史
百済時代は猿村県および突山県と称され、統一新羅時代の757年に海邑と命名された。高麗時代の940年に初めて麗水の名前が使われている。
1479年（李氏朝鮮成宗10年）には全羅左道水軍節度営（全羅左水営）が設置され造船施設などもあった。文禄・慶長の役が始まる前年に李舜臣が当地の司令官として赴任し、亀船（亀甲船）を建造して戦争に備えた。1599年に三道水軍統制師であった李時彦が建設した鎮南館は韓国最大の木造建築で国宝第304号に指定されている。
麗水市 (全羅南道) 人口
総人口は2013年12月現在、294,565人。1990年前後は30万人を超えていたが、ここ数年は横ばい状態である。
麗水市 (全羅南道) 交通
麗水エキスポ駅は全羅線の終着駅であり、KTXでソウル特別市の龍山駅と3時間前後で結ばれている。麗川駅はKTXの一部と観光列車S-Trainを除く全列車が停車。
麗水総合ターミナル　高速バス・市外バスの両方が使用する。高速バスは、ソウル高速バスターミナルへは50～60分間隔の運行で、所要時間4時間10分。釜山総合高速バスターミナルへは70分間隔で、所要時間3時間10分。釜山西部バスターミナルへは1日10往復で、所要時間2時間50分。その他仁川国際空港・大田などへの便がある。市外バスは、光州へは20～70分間隔で、所要時間1時間40分。その他城南・全州・大邱西部市外バスターミナル・馬山（昌原市）・順天・求礼などへの便がある。
金浦国際空港と55分で結ばれている。この他済州国際空港への便がある。
麗水市 (全羅南道) メディア
KBSはKBS順天放送局、地域民放は光州放送（KBC）のエリアであり、市内に中継局が設置されている。
鈴木美香
鈴木 美香（すずき みか、1966年1月9日 - ）は、東京都出身の日本のフリーアナウンサー、女優。えりオフィス所属。
東京都立石神井高等学校、東洋大学文学部国文学科卒業。情報番組のリポーター、女優、ナレーターなどさまざまな仕事をこなす。2008年5月に鈴木美佳から改名した。
なお、かつて新潟総合テレビおよびテレビ神奈川のアナウンサーであった鈴木美佳、および、かつて静岡放送のアナウンサーであった鈴木美佳とは別人である。
鈴木美香 出演
1998年
1999年
2000年
2001年
2002年
2003年
2004年
2006年
2007年
2008年
2009年
2010年
2011年
2013年
1990年
1990年〜1993年
1991年〜1993年
1992年
1992年〜1993年
1993年
1993年〜1995年
1995年
2001年
2001年〜2002年
2002年
2006年
幻想絵画
幻想絵画（げんそうかいが）とは、幻想的なモチーフが描かれた芸術である。慣れ親しんだ現実世界の中に、超自然的なもの、異常なものが侵入するとき、それは幻想（ファンタスティック）であり、初めから別世界を前提としたおとぎ話などフェーリック（夢幻）とは異なる。芸術における「ファンタスティック」とはある時代の特定の芸術運動をさす用語ではなく、文学や映画といった美術以外のあらゆる分野、あらゆる時代の芸術に認めることができる概念である。 戦後ヨーロッパで始まったウィーン幻想派は「ファンタスティック・リアリズム」と命名され、特定の絵画ジャンルとして青木画廊を中心に幻想絵画として日本で紹介された。
1950年代の西欧で起こってきた芸術の動向であり、そのファンタスティックという概念に従って、1960年代には日本でも幻想絵画などとして紹介された。1990年代に、フランスパリの幻想芸術として日本で紹介されたものの原語はファンタスティックではなく、その画集では実質的には幻視芸術（ラール・ビジョネール）だということが詳細に触れられ、つまり幻視的光景（ヴィジョン）が反映された作品であったということもある。
幻想絵画 西洋美術史における幻想絵画
幻想絵画を西洋美術史の中に見いだせる範囲はきわめて広く、一般的には、ヒエロニムス・ボス（Hieronimus Bosch; 1450年頃-1516年）辺りを始まりとすることが多いが、その後、ウィリアム・ブレイク（William Blake; 1757年-1827年）、ラファエル前派、象徴主義とその周辺から、世紀末前後の素朴派、世界大戦前後のシュルレアリスム、戦後オーストリアのウィーン幻想派、アメリカにおける６０年代からの幻視芸術70年代のローブローアート（ポップ・シュルレアリスム）まで、時代と国を問わず、幻想絵画と呼びうる作品が存在する。
幻想絵画 西洋美術史における幻想絵画
1950年代の西欧で幻想（ファンタスティック）に関する動向が起こり、1960年から61年にかけて、クロード・ロワ、マルセル・ブリヨン、ルネ・ド・ソリエは同じく『幻想美術』という著書を出版し、幻想文学もまた広く読まれた。日本では、1960年代にヨーロッパを起源とした特にFantasticの訳語であり美術における専門用語として、「幻想」という言葉が使われだした。ヨーロッパにおける概念に基づき、1959年の瀧口修造の『幻想絵画論』、1967年の澁澤龍彦の『幻想の画廊から』といった美術書が影響力を持ったが、その後に幻想という言葉の意味は少しずつ拡散した。翻訳書も次々に刊行され、他にグスタフ・ルネ・ホッケの『迷宮としての世界』、ロジェ・カイヨワの『幻想のさなかに』であり、こうして情報源が揃うことで幻想絵画と呼ばれる全体像と、見る目を養うのに十分な環境が整っていくのである。1971年のツヴェタン・トドロフは『幻想文学序説』で幻想の定義を語り、巖谷國士によればこの頃にはその定義づけは完了している。
１９７１年に小田急百貨店にて日本人作家６１名による「現代の幻想絵画展ー不安と恐怖のイメージを探る」が開催され、広い意味で日本における幻想絵画を探索してみようと企画された。一方、翌１９７２年に同会場における「ウィーン幻想絵画展ー神秘と夢幻のリアリスム」が開催され、ここではてヨーロッパにおける動向としての「ウィーン幻想絵画」という、狭い意味での固有名詞的な「幻想絵画」が集約された。幻想絵画という言葉の意味は議論されることなく曖昧なまま、狭義に、広義にと使い分けられてきた。
日本の戦後美術史を把握する『美術手帖』１９７８年７月号増刊「特集:日本の現代美術三年」は、戦後美術を概観するには信頼できる資料であったが、その年表には上記の二つの幻想絵画の展覧会は掲載されておらず、この資料だけでは動向の把握が難しいものである。
幻想絵画 幻想絵画の特徴
基本的に幻想絵画のスタイルはリアリズムとしての具象絵画である。そしてその表面は平滑であることが多い。それは二次元の表面の奥に画家のヴィジョンやイメージが鏡像のように描き出されているからである。さらにその描写の仕方はしばしば精密である。幻想画家は彫刻や工芸に携わることもあり、必ずしも二次元平面のみに関心があるのではなく、建築作品の構想を持つ幻想画家も存在している。
表現の内容としては、シュルレアリスムを現代において引継ぎながらエロティックな夢想を追求しているもの、人間心理の中に潜在している様々なトラウマや悪夢、グロテスクで病的なイメージを表出させようとするスタイル、あるいは神話や民話、精霊や妖精といったものをテーマとしたり、宗教的な啓示や密教的な世界観を幾何図形を用いて表現しているものなどがある。さらには幻想文学やSF小説に感化されて、それらを視覚化しようと試みる中で生まれた幻想絵画もある。
幻想絵画 幻想絵画の特徴
慣れ親しんだ現実世界の中に、超自然的なもの、異常なものが侵入するとき、それはファンタスティック（幻想）である。初めから神話、おとぎ話の世界であれば、別世界が前提となっており、それはファンタスティックではなく、フューリスティック（夢幻）となってしまう。ロジェ・カイヨワも著書の中で除外するものに触れ、現実世界と接点のない夢幻創造世界を作り出した場合にはわざとらしい意図的幻想でありこれを除外し、物語、伝説、神話、宗教、狂気の妄想といった広範に流通する陳腐な幻想は、表現技法次第でもあるが、これを切り捨てるとした
基本的に幻想絵画のスタイルはリアリズムとしての具象絵画である。そしてその表面は平滑であることが多い。それは二次元の表面の奥に画家のヴィジョンやイメージが鏡像のように描き出されているからである。さらにその描写の仕方はしばしば精密である。幻想画家は彫刻や工芸に携わることもあり、必ずしも二次元平面のみに関心があるのではなく、建築作品の構想を持つ幻想画家も存在している。
表現の内容としては、シュルレアリスムを現代において引継ぎながらエロティックな夢想を追求しているもの、人間心理の中に潜在している様々なトラウマや悪夢、グロテスクで病的なイメージを表出させようとするスタイル、あるいは神話や民話、精霊や妖精といったものをテーマとしたり、宗教的な啓示や密教的な世界観を幾何図形を用いて表現しているものなどがある。
さらには幻想文学やSF小説に感化されて、それらを視覚化しようと試みる中で生まれた幻想絵画もある。
幻想絵画 幻想絵画の現状
日本においては幻想絵画を描いている画家が必ずしも「幻想画家」として自認しているとは限らない。その理由の一つとしては、「幻想絵画」が示唆しているジャンルを限定し難いという状況があるからだと思われる。つまり日本美術界において幻想絵画と呼びうるスタイルは、洋画、日本画といった伝統的な具象絵画のみならず現代美術にも幅広く確認することができるため、あるいは芸術全般の本質が歴史を通じてそもそも幻想性を担ってきたために「幻想絵画」は日本の現代美術の用語として曖昧ではある。しかしながら日本において1960年代あたりから意識化されてきた幻想絵画と呼ばれる方向性は国際的な、今日、国際的規模で失われかけている古典的な版画、テンペラの技術や伝統的な宗教芸術で培われた霊的表現力を現代的な形で再生し実践する上で大きく貢献している。
幻想絵画 西洋美術史における幻想絵画
幻想絵画を西洋美術史の中に見いだせる範囲はきわめて広く、一般的には、ヒエロニムス・ボス（Hieronimus Bosch; 1450年頃-1516年）辺りを始まりとすることが多いが、その後、ウィリアム・ブレイク（William Blake; 1757年-1827年）、ラファエル前派、象徴主義とその周辺から、世紀末前後の素朴派、世界大戦前後のシュルレアリスム、戦後オーストリアのウィーン幻想派、70年代のローブローアート（ポップ・シュルレアリスム）まで、時代と国を問わず、幻想絵画と呼びうる作品が存在する。
幻想絵画 西洋美術史における幻想絵画
1990年代フランス・パリにおけるヴィジョネール（ラール・ヴィジョネール）と呼ばれる画家達が、「幻想画家」として日本で紹介されたことがある。展覧会カタログでは、ヴィジョネールは「幻視芸術」と訳されており、ファンタスティックは「幻想芸術」と訳されている。巖谷國士はディマシオのような画家達は自らがファンタスティックと呼ばれるのを好まず、むしろヴィジョネールを自称していることに注意を促している。日本で一般的な「幻想絵画」という言葉はファンタスティック・アートの訳語であり、仏語のヴィジョネールにも「幻想」の訳を当てることができ、ファンタスティックに反するものでは無いが、日本語では「幻視」のほうがより近い概念であろうと示唆し、両者を区別している。この解説書における主な執筆者、エルヴェ・セランは、幻想芸術（ファンタスティック）と幻視芸術（ヴィジョネール）が安易に混同される問題があるとして、ファンタスティックの奥にあるヴィジョネールの本質に関して考察をしている。また、ここではVisionaries, Visionnaire といった仏語の訳の大半は「幻視」となっている。なお、ディマシオ美術館の日本語の名称は「太陽の森　ディマシオ幻想美術館」となっている。
アンドレ・ブルトン
アンドレ・ブルトン（André Breton, 1896年2月19日  - 1966年9月28日）は、フランスの詩人、文学者、シュルレアリスト。誕生日について、ブルトンはしばしば2月18日とも公言しているが、それは詩的な意味であり、書類などでは2月19日生まれとはっきり記されている。
アンドレ・ブルトン 生涯
ブルトンの父親は元警察官であり、母親は元お針子で、ブルトンは医学校で精神医学に興味を持った。だが、第一次世界大戦に召集されたため、ブルトンの医学の勉強は中断になってしまった。彼はその頃、当時フランスではあまり知られていなかったフロイトの心理学に触れた。
アンドレ・ブルトン 生涯
終戦後、ルイ・アラゴン、フィリップ・スーポーらと共に、ダダに参加した。1919年1月6日、ナントのホテルでジャック・ヴァシェ（「戦争の手紙」などで知られるダダの先駆者）が阿片と阿片チンキの過飲のために自殺。1月22日にブルトンがはじめてチューリッヒのトリスタン・ツァラに手紙を書いて、ヴァシェの死を知らせた。3月、アラゴン、ブルトン、スーポーの3人の編集で、パリ・ダダの機関誌「リテラチュール」第一号が出る。4月刊の第二号からは、（イジドール・デュカス（詩人ロートレアモンの本名）の『ポエジー』が載り始める。ブルトンが国立図書館で発掘したというのが通説だが、これは誤りである。ジャック・ヴァシェはブルトンに宛てた手紙で、唯一見どころがあるのはアルフレッド・ジャリだけだと書いており、ノエル・アルノーらのジャリに関する論考によって、少なくとも死去した1907年以前に既にジャリがロートレアモンを重要な作家の一人だと位置づけており、存在を知っていたのは疑いようのない事実である。したがって、アルフレッド・ジャリがロートレアモンを発掘し、ヴァシェを通してブルトンが「リテラチュール」で紹介した。
翌1920年1月、ようやくトリスタン・ツァラがパリにやってきて、パリのダダイスト一同に歓迎される。（マン・レイが、ダダイストとしてニューヨークからパリに来たのは1921年になってからだった。）
アンドレ・ブルトン 生涯
1920年代に入って、トリスタン・ツァラと対立し、ダダと決別。以後、アラゴンやスーポー、またロベール・デスノス（Robert Desnos）らと新たな芸術運動を展開、眠りながらの口述などの実験を試み、1924年、「シュルレアリスム宣言」の起草によって、シュルレアリスムを創始した。ブルトンはジャック・ヴァシェの「戦時の手紙」出版し、暗唱を命じた。
1924年5月のはじめには、実験詩ならぬ実験旅行（ヴォワイヤージュ・エクスペリアンス）が、アラゴン、ブルトン、マックス・モリーズ、ロジェ・ヴィトラックの四人で企てられ、偶然に地図の上から選ばれた町、ブロワに汽車で赴いている。
以後、『シュルレアリスム革命』誌の編集長となり、シュルレアリスムに感化された多くの芸術家がパリに集まる。ブルトン自身は、拡大していくシュルレアリスムの中心的存在「法王」として君臨し続け『ナジャ』などの作品や多くの評論を著した。
第二次世界大戦中にはアメリカ合衆国のニューヨークに亡命していたが、マルティニークを経由した際にエメ・セゼールと出会い『熱帯』や『帰郷ノート』に衝撃を受けた。亡命後は合衆国でも活動を続け、戦後はフランスに戻る。
シュルレアリスムから芸術家たちが離れていく中で、ブルトンは終生そのシュルレアリストとしての立場を貫いた。1966年で70歳で死去。
ブルトンの遺言執行人に指名されたジャン・シュステルは1969年10月４日に「構造が街路に落ちた」と言い遺しシュルレアリスムの終わりを宣言する。
著書の中では既存の芸術を批判していることが多い。ただし、ルネサンス期の画家ウッチェロを好んでもいた。
パリ9区のフォンテーヌ通り42番地にアパルトマンを持ち、ブルトンの書斎には、絵画などの芸術作品だけでなく、アフリカの民芸品などが多数あり、ブルトンはそれをときには交換や、寄付をするなどしていた。ブルトンの娘オーブらが守ってきたそれらの膨大なコレクションは、批判がありながらも、2003年オークションにかけられることになった。
2008年5月21日には、ブルトンの「シュルレアリスム宣言」など9点の自筆原稿がパリのサザビーズでオークションにかけられ、パリの書簡直筆原稿博物館が、360万ユーロ(約5億8千万円)で落札した。
日本の特撮「ウルトラマン」シリーズに登場する怪獣「ブルトン」は、ダダから採られた「三面怪人ダダ」と共に本人にちなむ。
アンドレ・ブルトン 共産主義との関係
1926年頃、ブルトンらのシュルレアリスム運動は、当時の革命的組織、共産党からの厳しい批判を受けた。「正当防衛」などによっての自己弁護も、ほとんど理解されず、結局ブルトンは、数人の同志と、あえて共産党に入党するということを選んだ。それでも共産党からの追及は厳しく、また思想などが本質的に異なっていたために、結局離れることになる。しかし、アラゴンやエリュアールなどは、後に共産主義に進んだ。シュルレアリストのグループ内で、共産主義の集団に「反啓蒙的な傾向がある」と、ブルトンは判断していたらしい。
ただし、ブルトンはトロツキーの著書『レーニン』に感銘を受け、それ以来影響を受けてもいる。1940年頃には、当時メキシコシティの隠れ家に住んでいたトロツキーを訪ね、共著として『独立芸術革命のために』を発表した。
アンドレ・ブルトン シュルレアリスム宣言
1924年作。シュルレアリスムを運動として組織し、拡大させるきっかけとなった書物。元々『シュルレアリスム宣言』は、自動記述による物語集『溶ける魚』の序文として書かれていたが、シュルレアリスムという言葉をはっきりと定義したことで、宣言へと姿を変えることになった。本来の書名は『シュルレアリスム宣言・溶ける魚（Manifeste du surréalisme/Poisson soluble）』となっており、『宣言』に『溶ける魚』を併収する形をとっていた。しかし、後に出版される、いわゆる『宣言集』などでは『第二宣言』『第三宣言か否かの序』と、『シュルレアリスム宣言』を『第一宣言』として併収し、『溶ける魚』は切り離されることになった。
ブルトン著の他の作品として、現実の女性、ナジャとの出会いで現実の背後にある超現実の存在を実感する体験を語った、ドキュメントの散文作品『ナジャ』の他、『狂気の愛』『通底器』『シュルレアリスムと絵画』など、またスーポーとの共著による、自動記述のテクストを集成した『磁場』、エリュアールとの共著『処女懐胎』などがある。
アンドレ・ブルトン シュルレアリスムの父
ブルトンはシュルレアリスムを創始し、理論化し、運動として組織したが、実際に着想を与えたのはジャック・ヴァシェである。またテオドール・ブランケルもシュルレアリスムに大いなる貢献をした。その中でブルトンは前述の通り「法王」として君臨した。そのようなブルトンは、エルンストやダリ、ロジェ・ヴィトラック、ジョルジュ・バタイユ、アントナン・アルトー、ルネ・クルヴェルら多くの芸術家をシュルレアリスムから「除名」している。このブルトンの態度、行動、やり方といったものには多くの人間が反発しており、例えばダリは「ブルトンはシュルレアリスムの父であり、子は常に父より優れ、子であるダリはその父から離れていった」と語っている。最初の妻シモーヌはブルトンとの結婚以前に、友人への手紙でブルトンを「率直な」人物と評していたが、著書にしばしば見られる過激な言葉などからも、ブルトンの人柄がいくらか知れるだろう。アラゴン、エリュアール、スーポーといった、シュルレアリスムを創始したメンバーのほとんどは、後にブルトンの元を離れている。アントナン・アルトーとは決別したが、精神病院からの退院後、交流を再開している。
アンドレ・ブルトン シュルレアリスムの父
自動記述（オートマティスム）は、何も予定せず、先入観を捨て去り文章を書き付けるという、主に文学の表現方法で、シュルレアリスム宣言の中に示されているシュルレアリスムの定義に即したものと言えるだろう。ブルトンは自動記述を重視し、スーポーとの共著による、自動記述の方法によった文章を集成した『磁場』が、最初の「テクスト・シュルレアリスト」と言える。ブルトンは、その後もシュルレアリスム宣言に併収された物語集「溶ける魚」など、自動記述をシュルレアリスムの重要な要素としていた。しかし、シュルレアリスムの「法王」としての、教条的な態度と、自動記述法を重視する態度に、マグリットなど、反感を覚える人物もいた。日本のシュルレアリストとして知られている瀧口修造は、自動記述の方法を用いて作品を書いている。巖谷國士などは、自動記述、またその成果を高く評価している。
アンドレ・ブルトン 主な訳書一覧
『アンドレ・ブルトン集成』（人文書院）、6巻分のみ出版、未完結。
『アンドレ・ブルトン集成1』(1970) ナジャ / 通底器
『アンドレ・ブルトン集成3』(1970) 慈悲の山 / 地の光 / 溶ける魚 / 磁場 / 私なんか忘れますよ / すみませんが
『アンドレ・ブルトン集成4』(1970) 自由な結びつき / 白髪の拳銃 / ヴィオレット・ノジェール / 水の空気 / 暗い洗濯場にて / 1935-1940 / 余白一杯に / 蜃気楼 / 1940-1943 / 総目録 / 震えるピン / 外人びいき / シャルル・フーリエへのオード / 拾遺 / 星座 / A音 / 作業中徐行せよ / 処女懐胎
『アンドレ・ブルトン集成5』(1970) シュルレアリスム宣言集 / シュルレアリスムの政治的位置 / シュルレアリスムとは何か
『アンドレ・ブルトン集成6』(1974) 失われた足跡 / 黎明
『アンドレ・ブルトン集成7』(1971) 野をひらく鍵
アンドレ・ブルトン 伝記研究
永井敦子訳 、人文書院、1997年
塚原史、谷昌親訳、思潮社、1997年
オクタビオ・パス、鼓宗訳　青土社 1998年
宮前真樹
宮前 真樹（みやまえ まき、1973年1月16日 - ）は、日本の元タレント、料理研究家。アイドルグループCoCoの元メンバー。新潟県十日町市生まれ、東京都育ち。株式会社エキスパートナー所属。夫は写真家の萩庭桂太。愛称はまきぼー。
宮前真樹 略歴
1989年9月6日、フジテレビ『パラダイスGoGo!!』の乙女塾1期生となり、アイドルグループCoCoのメンバーとしてポニーキャニオンより「EQUALロマンス」で歌手デビュー。当時の所属事務所はプロダクション尾木。アイドル時代はショートヘアがトレードマークだった。
1994年9月30日、CoCo解散（その後も数年間プロダクション尾木に所属）。同日、フジテレビ『ライオンのごきげんよう』へゲスト出演。1994年10月1日、ソロ活動開始。同月、公式ファンクラブ「PORCUPiNE」を開設した。
1995年1月、ライブツアー「宮前真樹BirthdayLive 〜What's New?」を開催。1995年9月 - 10月、ライブツアー「宮前真樹Second Live Tour 〜紅の瞬間〜蒼の瞬間」を開催。1999年5月、公式ファンクラブ「PORCUPiNE」を解散。
2000年10月 - 2001年2月、BOOK TV『キッズワールド ブックトピア』。
2004年 1月18日、「宮前真樹バースデーライブ2004」にて、3月いっぱいでの芸能活動休業を発表（ただし後日のインタビューで30歳で引退したと発言）。4月17日・18日、「宮前真樹ありがとうツアー!」開催。終了後、ル・コルドン・ブルー東京校へ入学。
宮前真樹 略歴
2008年、食育インストラクター、食農検定資格を取得。2009年、食や料理に関する商品開発、メーカーとのコラボ創作、食育教室、媒体出演、農業など幅広い食育活動を開始。2010年10月4日 渋谷に「CAFE・RESUTAURANT M.NATURE AOYAMA」をオープン。
2016年1月、「代官山サラダ」をプロデュース。2016年9月、beauty oil kitchen「ビューティーオイルキッチン」をプロデュース（西武池袋本店・横浜SOGO・千葉SOGO）。2017年7月、 「centonze」クレンジングシャンプーの監修を務めた。2016年7月27日、自身初の書籍『サラダのくすり箱-美養サラダ&ベジヌードルレシピ-』を出版。
2019年4月、国際食学協会親善大使名誉理事就任。
2023年、ロールケーキブランド「maq bon」を立ち上げた。
2025年4月20日、宮前がプロデュースする新アイドルグループオーディションがスタート。8月9日、テレビ埼玉の生放送特番『受け継がれる情熱！　宮前真樹プロデュース新アイドルグループオーディション～夢の扉が開く時！　生放送SP～』でオーディション結果が発表された。10月5日（4日深夜）、新アイドルグループのレギュラー番組『ショコラミタイム　～夢に向かってゴーゴゴー！～』がテレビ埼玉でスタート。視聴者、ファンからの公募によって選んだグループ名が「＆chocolamie（ショコラミ）」に決まったことが発表された。
宮前真樹 出演
CoCo時代に出演した番組はCoCo (アイドルグループ)を参照。
遠山俊也
遠山 俊也（とおやま としや、1962年8月31日 - ）は、日本の俳優。新潟県新潟市出身。シス・カンパニー所属。
遠山俊也 略歴
新潟県立新潟南高等学校、東洋大学卒業。
1986年、夢の遊眠社に入団。
遠山俊也 出演
月曜ゴールデン
「パートタイム裁判官2」（2007年） - 関口昌則 役
「財務捜査官 雨宮瑠璃子4」（2008年） - 高原則夫 役
「浅見光彦シリーズ (TBSのテレビドラマ)27」（2009年） - 江間正一 役
家庭教師が解く! 〜殺人方程式の推理ドリル〜（2013年） - 田口学
信濃のコロンボ事件ファイル2（2014年） - 高野支配人
世直し公務員ザ・公証人12（2015年） - 佐藤刑事
金曜プレステージ
警部補・佐々木丈太郎2（2010年） - 西井伸一
いじわるばあさん3（2011年1月28日） - 不動産屋 役
東野圭吾3週連続スペシャル 11文字の殺人（2011年6月10日） - 喜多見刑事 役
悪女たちのメス（2011年12月9日） - 事務長 役
山村美紗サスペンス 赤い霊柩車31「追憶の彼岸花」（2013年4月19日） - 堀口政夫 役
Dr.検事モロハシ2（2014年） - 川村祐介 役