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MELODIES (山下達郎のアルバム) TATSURO YAMASHITA MOON VINYL COLLECTION
2025年3月30日 (2025-03-30)、山下達郎のデビュー50周年を記念して、1983年 (1983)から1993年 (1993)にかけて発売されたMOONレーベルのアルバム6作品が、5月から11月にかけてアナログ盤とカセットにて完全生産限定で再発売されることが発表された。
このたびラインナップされたのは『MELODIES』、『BIG WAVE』、『POCKET MUSIC』、『僕の中の少年』、『ARTISAN』、『SEASON'S GREETINGS』の6作品。2023年 (2023)には1976年 (1976)から1982年 (1982)にかけてRCA/AIRレーベルで発売された初期8作品が「RCA/AIR YEARS VINYL COLLECTION」として発売されており、今回の6作品はそれに次ぐシリーズとなる。
MELODIES (山下達郎のアルバム) TATSURO YAMASHITA MOON VINYL COLLECTION
オリジナル・アナログ盤に封入の、イラストが掲載されたレコード中袋を復刻同封。ジャケットもオリジナル・アナログ盤同様、ダブルジャケット仕様。内側に記載されている歌詞は、1983年 (1983)リリース時のオリジナルをもとにリデザインされたものとなっている。その他、2013年 (2013)にリリースの『MELODIES 30th Anniversary Edition』に収載された書き下ろしの解説と曲目解説を加筆訂正したライナーノーツを新規封入。なお、「GUESS I'M DUMB」でのラス・タイトルマンの綴りが、ジャケットではオリジナル盤での“Russ Tietleman”のままとなっているが、新規ライナーノーツのクレジットでは正しい綴りの“Russ Titelman”となっている。その他、2013年 (2013)リリースの『MELODIES 30th Anniversary Edition』に収載された書き下ろしの“解説と曲目解説”を補筆改定にて再掲したライナーノーツを新規封入。リマスタリング・エンジニアはワーナーミュージック・マスタリングの菊地功、カッティングは同じくワーナーミュージック・マスタリングの加藤拓也がそれぞれ担当。“TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS Vinyl Collection”でカッティング・エンジニアを務めたワーナーミュージック・マスタリングの北村勝敏は、カッティング・アドバイザーとしてクレジットされている。
MELODIES (山下達郎のアルバム) TATSURO YAMASHITA MOON VINYL COLLECTION
山下達郎の活動50周年を記念したアナログ盤とカセットでの再発シリーズ“TATSURO YAMASHITA MOON VINYL COLLECTION”の第1弾、『MELODIES』が発売された5月21日、山下自身の編集によるノンストップ・ミックスを使用したティザー映像がワーナーミュージック・ジャパンの公式YouTubeチャンネルで公開された。本作『MELODIES』からは「高気圧ガール」が選ばれている。
アナログ盤およびカセットの先着購入者特典として、TOWER RECORDS全店（オンライン含む/一部店舗除く）：ジャケット絵柄カードサイズカレンダー、HMV全店（HMV&BOOKS Online含む/一部店舗除く）：ジャケット絵柄7インチサイズステッカー、Amazon.co.jp：ジャケット絵柄メガジャケ、楽天ブックス：ジャケット絵柄アクリルキーホルダー、セブンネットショッピング：ジャケット絵柄アクリルコースター、応援店 (その他の販売店)：ジャケット絵柄ポストカード、がそれぞれ付けられた。また、応募抽選特典として、アナログ盤を全6タイトル購入者に、抽選で「豪華アナログ盤収納ケース」、カセットを全6タイトル購入者に、抽選で「豪華カセット収納ケース」がそれぞれプレゼントされることが発表された。
2025年6月2日 (2025-06-02)付「オリコン週間アルバムランキング」で7位にランクインを記録した。
フォルム
フォルム（ラテン語: Forum, 複数形は Fora）とは、古代ローマ都市の公共広場のことである。「フォーラム」ともいう。
「広場」を意味するフォーラム (英語: forum) は、このラテン語に由来する。
通常は、ここに噴水や水場をつくって水が引かれ、人々はそこに集まり交流した。
フォルム 概要
帝政ローマ時代のフォルムは、四周をバシリカ、元老院、神殿などの公共施設や列柱廊で取り囲まれた計画的なオープンスペースとなり、屋根のない公共建築の観を呈するのが普通であった。
フォルムは、幹線道路上に集落が形成されるとき、その中心に商店などが集まる「広場」として造られた場所を起源とする。町が発展し都市となると、フォルムは商業活動の中心だけでなく、政治・司法の集会、宗教儀式、その他の社会活動が行われるオープンスペースとなり、また市民生活の上で最も重要な都市施設となっていった。
古代ローマの都市は、フォルムを中心として東西・南北の大通りであるデクマヌス・マクシムスおよびカルド・マクシムスが造られ、その軸線を基準とした碁盤の目状の都市計画がなされた。フォルムの広さは市民の人口に応じ、形は3対2の比率の長方形とされた。フォルムの北端にはユーピテル神殿などの神殿やバシリカが建てられるとともに、フォルムに面した神殿の階段は選挙演説を行う場所としても使われた。こうした典型的なフォルムは、帝政時代の計画都市であった北アフリカのローマ都市に多く、東方属州の都市は、むしろ古代ギリシアのアゴラに近い自然発生的な広場が多かった。
フォルム 概要
古代ローマの首都である都市ローマには、最も初期に形成されたフォルム・ボアリウム、共和政期に国家の中心として整備されたフォルム・ロマヌム、フォル・ロマヌムが手狭になったため、帝政期に新たに整備されたフォラ・インペラトラムなどがある。
フォルムの機能は、古代ギリシア都市の「アゴラ」のそれとほぼ同じであった。アゴラとの違いは、規模がフォルムの方が際だって大きいこと、空間が都市化の進展にともなって矩形に整備されたこと、周囲に列柱廊を巡らせるようになったことなどである。
現代において似た機能を果たす都市施設としては、イタリア語のピアッツァ、スペイン語圏のプラザ、ドイツ文化圏のマルクト広場などがある。
渡辺省三
渡辺 省三（わたなべ しょうぞう、1933年2月26日 - 1998年8月31日）は、愛媛県西条市出身のプロ野球選手（投手、右投右打）・コーチ・スカウト。
渡辺省三 経歴
6歳の時に軍属として徴用された父と共に朝鮮に渡り、平壌市内の船橋小学校に入学。終戦後に帰国し、旧制西条中入学後に野球を始める。1年下には藤田元司がいた。卒業後は倉敷レーヨン西条に入社し、軟式野球部に所属。
その頃のプロ野球界では、プロ野球再編問題が勃発。挙句に、選手の引き抜き問題が起きた。1951年10月、主力選手を別球団に引き抜かれた大阪タイガースが、選手補充のために、入団テストを実施。渡辺は自身でタイガースのテストに応募し、打撃投手として採用される。
1952年に統一契約書を交わした上で大阪タイガースへ入団し、2年目の1953年に制球力の良さを買われてキャンプに打撃投手として帯同。紅白戦でエース・梶岡忠義の右手甲に死球を与えてしまうが、オープン戦で梶岡の代役として投げたところ好結果を出し、一軍に昇格。同年は4月5日の名古屋戦（中日）に岩村吉博の2番手リリーフで初登板し、同19日の巨人戦（甲子園）では延長10回まで投げた藤村隆男の2番手で11回からマウンドに上がり、4回を1安打に抑えて初勝利を挙げる。同年はリリーフ中心の起用で10勝11敗を挙げ、以降は開幕投手を務めた1958年まで6年連続で2桁勝利を挙げるなど、チームに欠かせない戦力となった。最盛期は1955年から1957年までの3年間で、特に1956年は自己最多の22勝・防御率1.45で最優秀防御率のタイトルに輝いた。
渡辺省三 経歴
同年11月には藤村排斥事件が勃発し、この問題に関わった。問題は年末まで尾を引き、解決策は神風正一がアドバイスした。アドバイスは、「個別に条件を付けて会社と折り合う」というもので、生活保障を重視していたことで、一年毎の契約で、生涯雇用の約束を球団と取り交わした。
この間の1957年9月26日の広島戦（甲子園）では、先発して9回を70球で無失点に抑え、それまでの9回完投時の最小投球数の日本記録71球を下回った。しかし、0-0のまま延長戦に突入して、結局13回を投げ切り完封勝利を収めたものの、最少投球数記録は参考記録となっている。
1962年と1964年のリーグ優勝にもリリーフとして貢献し、1962年の東映との日本シリーズでは全7戦中3戦に登板。10月16日の第3戦（神宮）では先発し4回を2安打無失点に抑えたが、試合は両チーム引き分けに終わっている。1964年の南海との日本シリーズでも全7戦中2戦にリリーフとして登板し、1965年限りで現役を引退。
渡辺省三 経歴
引退後も阪神で一軍投手コーチ（1966年, 1970年 - 1971年 , 1978年）、二軍投手コーチ（1967年 - 1969年）、九州地区担当スカウト（1972年 - 1977年, 1979年 - 1998年）を務めた。コーチ1期目には1年目の久野剛司・上田次朗・谷村智啓を指導し、スカウト時代は新庄剛志・野田浩司・仲田幸司・遠山奬志・亀山努らを担当した。
1998年8月31日に神戸市中央区の路上で死亡しているところを通行人が発見した。近くの雑居ビルから転落したものと見られ、屋上に争った形跡がないことなどから生田署は飛び降り自殺をした可能性が高いと判断したが、自殺の動機がなかったり、死去の約3時間前には、9月8日から九州でのスカウト活動のための熊本行きの航空券の予約をしていたりなど、自殺としては不可解な点が多い。
遺族は父親の不審な死に疑問を感じ、独自調査を始め、1999年、管轄の検察庁である神戸地方検察庁に、被疑者不詳の殺人被疑事件として刑事告訴。2006年には神戸地検から、1999年に刑事告訴した殺人被疑事件について、内偵捜査に入ったことを告げられる。
なお、1956年の藤村排斥事件に関連して取り交わした生涯雇用の契約は、生涯、球団が遵守した。
渡辺省三 選手としての特徴
球速は出ないものの、打者心理を読む投球術と抜群の制球で相手を幻惑させるタイプの投手であった。渡辺の技巧的な投球、そしてその卓越した投球術は、後に阪神のエースになった小山正明や村山実に影響を与えた。
小山は「省さんがおらんかったら、以後の僕はなかったやろね」と語っており、渡辺について「本当にいい手本になってくれたよ、あの人は」と述べ、投球術のお手本であったと語っている。特にコントロールについて小山は「ピッチングにはコントロールが一番大切だと教わった」と語っている。また村山も「ピッチングは力だけやないことを省さんに教わった」とのコメントを残している。
小山や村山のお手本となったコントロールの良さが身上だったが、あくまで速球が武器だった小山や村山と異なり、低めに沈む変化球が生命線だった。そのため、渡辺の好調時の相手の打球はゴロが多く、バックで守っていた吉田義男は「渡辺の調子がいいときは内野手は忙しかった」と証言している（小山正明の項も参照）。
渡辺省三 選手としての特徴
変化球としては、スライダーとシュートが得意な球種であった。さらに、後でいうツーシームのような、微妙に変化する速球も投げており、その球は絶品であったと小山は語っている。また、これらの他に「省やんボール」と呼ばれる上方からベース上へ落とす超スローボールを何度か投げ、話題になった。自身は「スローカーブのように言われたけど、握りからいってもスローナックルで、おそらく時速は50キロぐらいだったと思う」と語っていた。なお、このボールは巨人のON砲にも使ったが、長嶋茂雄だけには通用せず打たれてしまったという。
徹底的な走り込みで下半身を鍛え、投げ込みで肩を作っており、余計な力の入っていない投球フォームの持ち主でもあったことで、肩や肘を怪我することもなく、長期にわたって主力投手としてタイガースを支えた。また、引揚者として苦労した経験からか、精神的に芯が強く、勝負強い選手でもあった。
特技として、数球のウォーミングアップで登板することが可能であり、リリーフとして非常に使い勝手が良かったという。
渡辺省三 人物
普段は無口な人物で、酒もほとんど飲まなかった。独身時代に年俸の１か月分のほぼ全額で、当時貴重品だったマックスファクターの化粧品セットを買い、当時の交際相手（のち結婚したタツエ夫人）にプレゼントしたという逸話が残っている。このことについて、「蝶々の止まるようなスローボールで活躍している男が、美女には超スピードだ」などと言われたという。
田窪一世
田窪 一世（たくぼ いっせい、1955年7月22日 - ）は、広島県因島市（現尾道市因島）出身の俳優。所属事務所は大沢事務所、グッドラックカンパニー、ヘリンボーンを経て現在はテロワール所属。身長166cm。
田窪一世 経歴
1955年、映画館の経営者の息子として生まれる。1974年に劇団新人会養成所に入所。1976年に演劇集団円演技研究所に入所。舞台を中心に活動。1988年からは、現在に至るまで劇団「座・キューピーマジック」を主宰する。
1994年頃からはテレビドラマ、映画にも活動の幅を広げ活動している。
ライス郡 (ミネソタ州)
ライス郡（Rice County）は、アメリカ合衆国ミネソタ州の郡である。人口は6万7097人（2020年）。郡庁所在地はFaribaultである。
ライス郡 (ミネソタ州) 地理
アメリカ合衆国統計局によると、この郡は総面積1,337 km2 (516 mi2) である。このうち1,289 km2 (498 mi2) が陸地で48 km2 (19 mi2) が水地域である。総面積の3.60%が水地域となっている。
ライス郡 (ミネソタ州) 人口動勢
2000年の国勢調査で、この郡は人口56,665人、18,888世帯、及び13,353家族が暮らしている。人口密度は44/km2 (114/mi2) である。16/km2 (40/mi2) の平均的な密度に20,061軒の住宅が建っている。この郡の人種的な構成は白人93.59%、アフリカン・アメリカン1.31%、先住民0.43%、アジア1.46%、太平洋諸島系0.04%、その他の人種1.87%、及び混血1.30%である。ここの人口の5.50%はヒスパニックまたはラテン系である。
この郡内の住民は25.30%が18歳未満の未成年、18歳以上24歳以下が15.80%、25歳以上44歳以下が27.40%、45歳以上64歳以下が20.20%、及び65歳以上が11.40%にわたっている。中央値年齢は33歳である。女性100人ごとに対して男性は101.80人である。18歳以上の女性100人ごとに対して男性は100.30人である。
ライス郡 (ミネソタ州) 人口動勢
この郡内の世帯ごとの平均的な収入は48,651米ドルであり、家族ごとの平均的な収入は56,407米ドルである。男性は36,771米ドルに対して女性は26,151米ドルの平均的な収入がある。この郡の一人当たりの収入 (per capita income) は19,695米ドルである。人口の6.90%及び家族の4.00%は貧困線以下である。全人口のうち18歳未満の5.70%及び65歳以上の10.70%は貧困線以下の生活を送っている。
FOR YOU (山下達郎のアルバム)
『FOR YOU』（フォー・ユー）は、1982年1月21日 (1982-01-21)に発売された山下達郎通算6作目のスタジオ・アルバム。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) 解説
1980年 (1980)、シングル「RIDE ON TIME」 がヒットし、その秋に出た同名のアルバムもソロ4年目にして初のナンバー・ワンとなり、山下は俗に“地獄のロード”と呼ばれる全国ツアーに明け暮れた。結果、1981年 (1981)はコンサート・ツアーの毎日で、なかなか次のアルバムの計画が立てられなかったがその反面、メンバーのアンサンブルはライブを重ねる中で向上し、それによって山下自身も創作意欲が刺激されて結果、合間に行われるレコーディングはその成果が大いに反映された。
ヒットが出たおかげでレコーディングを取り巻く環境も大きく変わり、1970年 (1970)代には1枚のアルバム用に十数曲レコーディングさせてもらえるのがやっとだったのが、1981年 (1981)にニュー・アルバムのためにレコーディングした曲は全部で27。予算や時間の心配をすることなく好きなだけレコーディングしたいというシュガー・ベイブの頃からの夢が、このアルバムでようやく叶った。本作『FOR YOU』は予定より少し遅れて1982年1月 (1982-01)に発売され、これがRCA ⁄ AIRレーベルでの最後のオリジナル・アルバムとなった。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) 解説
このアルバムが発売された頃、カーステレオの進歩やウォークマンの登場により、音楽はオーディオとしてのグレードを十分に保ちながらアウトドアへ持ち出せるようになった。このアルバムはそうした積極的なリゾート感覚に合致する音楽として受け入れられ、誰言うとなく“夏だ、海だ、タツローだ!”という標語が生まれた。こうした状況を後に山下は、1978年 (1978)のアルバム『GO AHEAD!』での「BOMBER」から3年足らずでディスコからアウトドアへ、さらにそれから数年後にはクリスマスになってしまうのだから、人生はわからない、と語っている。しかし、そうしたこととはまったく関係なくこのアルバムが山下にとって全作品中でとりわけ愛着のある1枚になっているのは、作品、ミュージシャンの演奏技量、エンジニアの技術、スタジオ機材の充実と、レコーディングに必要な要因の全てがバランスよく組み合わさった、自身にとって珍しいほどトラブルの少ないレコーディングだったとの思い出があるからだという。前作『RIDE ON TIME』から参加の青山純と伊藤広規による個性的なリズムを土台にライブを通して練り上げられたアンサンブルをもって山下はようやくこの時期に、自分自身の音を獲得できたといえるという。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) パッケージ、アートワーク
アルバム・カヴァーは当初、永井博への依頼を考えていたが、永井が大瀧詠一のアルバム『A LONG VACATION』のジャケットを手掛けることになったため、代わりに当時愛読書だった『年鑑日本のイラストレーション』中で一番好きだった鈴木英人に直接交渉して描いてもらったという。鈴木にはその2年ほど前から関心があり、いつか描いてもらおうと思っていたところ、アルバム・ジャケットのオファーがまだどこからも来ていなかったというのが、山下自身とてもラッキーだったと振り返っており、鈴木にとっても初期の代表作のひとつとなった。山下によれば、オープンカーのセットによるレコード中袋の写真は新宿厚生年金会館そばの車留めで撮影され、背後のエキストラは文化服装学院の当時の学生たちだという。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) 収録曲
SPARKLE  –  (4'13")
吉田美奈子 作詞, 山下達郎 作曲・編曲ステージの予備にと1980年 (1980)に購入した茶色のフェンダー・テレキャスターが山下にとって運命的な大当たりとなり、このアルバム以降、全てのレコーディングとライブで使われることになる。山下自身も後に代表作と語るこの曲は、このギターの音色を生かした曲を作りたいとの思いから書かれたもの。ライブでもオープニング・ナンバーとして数多く演奏されている。後にリマスターされたCD『GREATEST HITS! OF TATSURO YAMASHITA』にボーナス・トラックとして収録されたほか、ライヴ・ヴァージョンがライブ・アルバム『JOY –TATSURO YAMASHITA LIVE–』に収録された。後にオールタイム・ベスト『OPUS 〜ALL TIME BEST 1975-2012〜』にも収録されている。また、2002年 (2002)リリースのBOOのシングルで、この曲のギター・カッティングがサンプリングされた。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) 収録曲
MUSIC BOOK  –  (5'08")
吉田美奈子 作詞, 山下達郎 作曲・編曲吉田美奈子がノートに書きとめていた“ミュージック・ブック”という一節から書き起こされた作品。アルバムの色合いにヴァリエイションを出そうという目的で、この曲だけ異なるリズム・セクションでレコーディングされている。全曲同じメンバーでも良かったとも思うが、これはこれで好きな演奏だという。シングル「あまく危険な香り」のカップリングとして収録された。
INTERLUDE A Part I  –  (0'23")
もとはアルバム『RIDE ON TIME』制作時に、インタルードを曲と曲の間にはさむというアイデアが生まれ、レコーディングされたが未使用に終わった。このアイデアはその後アカペラというコンセプトに変更され、本作で実践された。『GO AHEAD!』や『MOONGLOW』で行われたようなアカペラの小品を、本作で曲間に収録しようというアイデアは小杉理宇造から出されたものだったという。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) 収録曲
MORNING GLORY  –  (3'28")
山下達郎 作詞・作曲・編曲この当時には珍しい山下自身の作詞による、もとは竹内まりやのアルバム『Miss M』への書き下ろし曲。自分でアレンジしたいという山下の意向に反し、L.A.でレコーディングされた。竹内のヴァージョンはいかにもAORという感じで、あまり自身の好みでなかったので、自分のイメージでアレンジして本作に収録された。だから、竹内のものをもし自分で編曲していたら、このヴァージョンは生まれていなかったという。後に高野千恵によってカヴァーされた。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) 収録曲
LOVELAND, ISLAND  –  (4'29")
山下達郎 作詞・作曲・編曲ベスト・アルバム『GREATEST HITS!』に収録されたほか、ライヴ・ヴァージョンがライブ・アルバム『JOY –TATSURO YAMASHITA LIVE–』に収録された。もともとはビールのCMのために書き下ろされた作品で、ブラジルの路上で踊る女性のフィルムを観てBPMを算出し、そのテンポに合わせて作られた。CMが好評でシングル化の要望も強かったが、この時代は意図的にシングル・カットしないことでアルバムのセールスを伸ばすという販売戦略が有効だったことから、結局シングルにはならなかった。20年後、フジテレビ系ドラマ『ロング・ラブレター〜漂流教室〜』の主題歌採用に際しシングル・カットされた。2012年 (2012)にはオールタイム・ベスト『OPUS』にも収録された。
HEY REPORTER!  –  (5'33")
山下達郎 作詞・作曲・編曲結婚する前、テレビや雑誌のいわゆるパパラッチと呼ばれる芸能ゴロに追いかけられたことで出来た曲。山下の作品には珍しい曲調だが、こうした作品が作れたのもあの芸能ゴロたちのおかげと思えば、何が幸いするかわからないという。ボーカルにはディレイがかけられ、フェイド・アウト近くにピアノで「セックス・マシーン」、ギターで「黒くぬれ!」の断片が出てくる。
YOUR EYES  –  (3'14")
ALAN O'DAY 作詞, 山下達郎 作曲・編曲菅原文太出演のニッスイCMソング。「MORNING GLORY」と同じ時に竹内まりやに書き下ろした作品だったが、彼女の制作サイドで不採用になったので、自身のレパートリィとしてレコーディングされた。初めから英語の詞を乗せるつもりで書いたもので、それまで竹内の「EVERY NIGHT」などで共作していたアラン・オデイに自分用の依頼をした最初の作品になった。ベスト・アルバム『GREATEST HITS!』に収録されたほか、サウンドトラック『BIG WAVE』にリミックスで再収録された。また、シングル「LOVELAND, ISLAND」にカップリングとして収録され、さらにオールタイム・ベスト『OPUS』にも収録された。2013年 (2013)に竹内まりやが配信限定シングル「Your Eyes」としてリリース後、アルバム『TRAD』に収録。竹内による“YOUR EYES”が31年後に実現した。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) BVCR-17018
1990年 (1990)、山下自身によるリマスタリングで再発されたが2002年 (2002)、“山下達郎 RCA/AIRイヤーズ 1976-1982”として、『CIRCUS TOWN』から『FOR YOU』までの7タイトルが山下監修によるデジタル・リマスタリング、および、自身によるライナーノーツと曲解説。CDには各タイトル毎に未発表音源を含むボーナス・トラック収録にて再度リイシューされた。本作にはシングルのみでリリースされた「あまく危険な香り」のほか、未発表テイクを含む4曲をボーナス・トラックとして収録。また、本作を含むRCA/AIRイヤーズ対象商品7タイトル購入者に応募者全員への特典として、リマスター盤『COME ALONG』がプレゼントされた。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) BVCR-17018
あまく危険な香り  –  (3:22)
本作後に発売されたシングルで、TBS系の同名ドラマの主題歌。もともとは自分より年上のベテランのシンガーに歌ってもらおうと思い作った曲だったが、小杉の勧めで自分自身のシングルとして発表することになったとし、間奏の低音のピアノのフレーズ等、それまでなかった“アダルト路線”の曲調が逆に新鮮に感じてもらえたようだともいう。『FOR YOU』を最後にAIR ⁄ RVCから移籍するのでこの曲だけベスト・アルバム『GREATEST HITS!』のみの収録だった。時系列として本作のボーナス・トラックとするのが適当との判断から収録された。
EVERY NIGHT（エヴリ・ナイト）  –  (3:54)
竹内まりやのアルバム『Miss M』のために書き下ろされた曲で、山下自身用にレコーディングされたが、結局未発表のままに終わったもの。この曲がアラン・オデイと仕事をした最初の作品で、詞が先だったという。未完成のトラックだったので歌はリハーサル用の仮歌で、間奏なども入っていない。『THE RCA ⁄ AIR YEARS LP BOX 1976-1982』の「SPECIAL BONUS DISC」にも収録された。後にオールタイム・ベスト『OPUS』初回限定盤のみ収録のボーナス・ディスクに“2012 NEW REMASTER”として再リマスターにて収録された。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS Vinyl Collection
2023年1月6日 (2023-01-06)、山下達郎が1976年 (1976)から1982年 (1982)にRCA/AIR YEARSから発売したアナログ盤とカセット、全8アイテムに最新リマスターを施した“TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS Vinyl Collection”が5月から5カ月連続リリースが決定したことが発表された。
アナログ盤とカセットの同時発売で、アナログ盤はすべて180g重量盤。完全生産限定盤。5月3日に6thアルバム『FOR YOU』、6月7日に5thアルバム『RIDE ON TIME』、7月5日に4thアルバム『MOONGLOW』と3rdアルバム『GO AHEAD!』、8月2日に2ndアルバム『SPACY』とソロデビューアルバム『CIRCUS TOWN』、9月6日にライブ・アルバム『IT'S A POPPIN' TIME』とベスト・アルバム『GREATEST HITS! OF TATSURO YAMASHITA』が発売された。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS Vinyl Collection
オリジナル・アナログ盤に封入されていた歌詞カードおよびレコード袋を同封。歌詞カードはオリジナルをもとにリデザインされたものとなっており、英語詞「YOUR EYES」には対訳が追加されている。その他、2002年 (2002)に“TATSURO YAMASHITA THE RCA/AIR YEARS 1976-1982”の一枚にてリイシューされたリマスター盤『FOR YOU』に収載された書き下ろしの解説と曲目解説を補筆改定にて再掲のほか、“曲目解説 付記 in 2023”を新たに加えたライナーノーツを新規封入。リマスタリング・エンジニアはワーナーミュージック・マスタリングの菊地功、カッティングは同じくワーナーミュージック・マスタリングの北村勝敏がそれぞれ担当。
5月3日から5カ月連続でリリースされる山下達郎のリマスターシリーズ“TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS Vinyl Collection”のティザー映像がYouTubeで公開された。山下達郎自らがノンストップミックスで編集したマスターエディット使用した本シリーズのティザーでは8ビットのドライブゲーム風の映像に乗せて、収録曲がダイジェストで楽しめる内容となっており、本作『FOR YOU』からは「SPARKLE」、「LOVELAND, ISLAND」、「YOUR EYES」が選ばれている。
FOR YOU (山下達郎のアルバム) TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS Vinyl Collection
5月24日、最新リマスター&ヴァイナル・カッティング8タイトルが、多くの予約を得たことでCDショップ/オンラインショップでは売切れが多数発生。また、発売元であるソニー・ミュージックの設定販売価格よりも大きく逸脱し、高価格の転売商品が多数出回っている状態は本意ではないとのことから当面の間、商品の追加プレスを行うことが発表された。
4月28日、“TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS Vinyl Collection”第一弾アルバム『FOR YOU』収録曲「SPARKLE」のミュージック・ビデオがYouTubeにて公開された。
約40年の時を経ても世界中で愛され続ける楽曲と世界観を鮮やかに表現。クリエイティブスタジオYAR制作のもとコンセプト、アートディレクションにYOSHIROTTEN、ディレクターに黒柳勝喜を迎え、ダンサーのSORAKIとシルクドソレイユでの経験をもつMisa Sugiyamaが楽曲の世界観を身体表現したビデオになっている。
1982年6月14日付のオリコン週間アルバムランキングで9位を記録して以来、約40年11カ月ぶりにオリコン週間アルバムランキング（2023年5月15日付）の4位にランクイン。「邦楽アーティストの同一作品による週間アルバムランキングTOP10入りインターバル最長」を記録した。
レッドウッド郡 (ミネソタ州)
レッドウッド郡 (Redwood County) はアメリカ合衆国ミネソタ州に位置する郡である。2000年現在、人口は16,815人である。郡庁所在地はレッドウッドフォールズである。 en:Lower Sioux Indian Reservationはこの郡内に置かれている。
レッドウッド郡 (ミネソタ州) 地理
アメリカ合衆国統計局によると、この郡は総面積2,282 km2 (881 mi2) である。このうち2,278 km2 (880 mi2) が陸地で、総面積の0.17%にあたる4 km2 (2 mi2) は水面である。レッドウッド川 (w:Redwood River) はミネソタ川へこの郡を通って流れている。
レッドウッド郡 (ミネソタ州) 人口動勢
2000年現在の国勢調査で、人口16,815人、6,674世帯、および4,524家族が住む。人口密度は7/km2 (19/mi2) である。3/km2 (8/mi2) の平均的な密度に7,230軒の住宅が建っている。人種構成は白人94.97%、アフリカン・アメリカン0.13%、先住民3.24%、アジア0.32%、太平洋諸島系0.07%、その他の人種0.43%、および混血0.85%である。人口の1.14%はヒスパニックまたはラテン系である。
住民は26.50%が18歳未満の未成年、18歳以上24歳以下が6.60%、25歳以上44歳以下が24.80%、45歳以上64歳以下が22.70%、および65歳以上が19.30%にわたっている。中央値年齢は40歳である。女性100人ごとに対して男性は99.70人である。18歳以上の女性100人ごとに対して男性は96.50人である。
世帯ごとの平均的な収入は37,352米ドルであり、家族ごとの平均的な収入は46,250米ドルである。男性は30,251米ドルに対して女性は21,481米ドルの平均的な収入がある。1人当たりの収入 (per capita income) は18,903米ドルである。人口の7.70%および家族の5.50%は貧困線以下である。全人口のうち18歳未満の8.30%および65歳以上の8.80%は貧困線以下の生活を送っている。
レッドウッド郡 (ミネソタ州) 都市および町
† レッドウッドフォールズのごく一部はレンビル郡に広がっている。
ポストシーズン
ポストシーズンとは、スポーツ（特に球技）のリーグ戦において、リーグ戦の成績上位チームによる順位決定トーナメント（プレーオフ）を総じて表現するものである。
ポストシーズン 北米
北米では4大プロスポーツリーグ（MLB、NFL、NHL、NBA）とメジャーリーグサッカー（MLS）の各大会に参加するチームをいくつかのブロック（一般には複数のカンファレンス、更にそれを地域別にチームを配分する。MLSの場合は1つのリーグ戦で東西2つのディビジョンに分けて行う）に分けてリーグ戦をこなし、その成績上位のチーム（例：MLBは両リーグとも、各地区の1位となった3チーム及び、1位になれなかったチームの内の勝率上位3チーム計6チーム）が出場して、トーナメント形式（一般には5戦3勝制、7戦4勝制といった番勝負形式が多い）で優勝チームを決める。
ポストシーズン 日本
日本では以下のリーグ戦でこの制度が採用されている。これらは全チームとの総当たり終了後、成績の上位チームがそれにコマを進める方式で争われる。
プロ野球 (NPB)
クライマックスシリーズ - セ・パ共に上位3チーム。プレーオフ制度 (日本プロ野球)の項も参照されたい。
日本選手権シリーズ - 2006年まではセ・パ両リーグの年間優勝チーム。2007年以降はトーナメント方式のポストシーズンゲームのうちの決勝戦を日本シリーズ、決勝戦以外をクライマックスシリーズと呼ぶ。トーナメント形式でのポストシーズンゲーム全体（クライマックスシリーズ＋日本シリーズ）の固有の名称は存在しない。
日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）
Jリーグチャンピオンシップ (CS) - レギュラーシーズンの前期・後期それぞれの1位チームによる優勝決定戦。2015年から2016年まで変則2シーズン制+ポストシーズンの併用を採用していた（前後期の優勝チームが年間勝ち点2位、3位チームとそれぞれ対戦。トーナメントで勝ち上がったチームがチャンピオンシップに出場し、年間勝ち点1位のチームと年間王者を争う）。
シド・マイヤー
シド・マイヤー (Sid Meier) ことシドニー・K・マイヤー（Sidney K. Meier〈[ˈmaɪər] MIRE〉、1954年2月24日 - ）は、カナダ生まれのアメリカ合衆国のコンピュータゲームのプログラマ・ゲームデザイナー・プロデューサーである。『シヴィライゼーション』シリーズを始めとする、数多くのストラテジーゲームやシミュレーションゲームを製作している。
1982年にビル・スティーリーと共同でマイクロプローズを設立し、1996年にジェフ・ブリッグズ、ブライアン・レイノルズと共同でフィラクシス・ゲームズを立ち上げた。ビデオゲーム産業への長年の貢献により、1999年にAcademy of Interactive Arts & Sciences (AIAS) の殿堂入りを果たした。
シド・マイヤー 若年期と教育
マイヤーはカナダのオンタリオ州サーニアで1954年2月24日に生まれた。両親はそれぞれオランダとスイスからの移民であり、そのためマイヤーは、カナダのほかスイスの市民権も有する。マイヤーが幼い時に一家はアメリカ合衆国ミシガン州へ転居し、マイヤーはそこで育った。ミシガン大学に入学して歴史と計算機科学を専攻し、1975年に計算機科学の学士号を取得して卒業した。
シド・マイヤー キャリア
大学卒業後は、デパートの金銭登録機（レジスター）を開発する仕事に就いた。この時期（1981年頃）にマイヤーはAtari 800を購入した。Atari 800は、コンピュータプログラミングによりゲームを作ることが可能だった。マイヤーは、同様にゲーム開発に興味を持っていたビル・スティーリーと出会い、自作のゲームをスティーリーに披露した。2人は、コンピュータゲームを開発する小さな会社を立ち上げることを決意した。
マイヤーとスティーリーは1982年にマイクロプローズを創業した。当初は"Floyd of the Jungle"（1982年）のような2Dアクションゲームも製作していたが、その後は"Hellcat Ace"（1982年）、"Spitfire Ace"（1982年）、"Solo Flight"（1983年）、"F-15 Strike Eagle"（1985年）といったフライトシミュレーションゲームを多く作るようになった。これらはいずれも、マイヤーがデザインし、プログラミングした。
シド・マイヤー キャリア
1986年から、マイクロプローズ社は自社の広告にマイヤーの名前と顔を使うようになった。1987年には、ゲームのタイトルに初めてマイヤーの名前を入れた"Sid Meier's Pirates!!!"をリリースした。マイヤーは後に、このタイトルに自分の名前を入れたのは、この作品がこれまでの自社のゲームとは大きく違うからだと説明した。スティーリーは、マイヤーの名前を入れることで、それまでのフライトシミュレーションゲームを購入した人たちがこのゲームを手に取りやすくなるだろうと考えた。スティーリーは次のように語った。
ソフトウェア発行者協会の会合で夕食をとっていたら、ロビン・ウィリアムズがやって来ました。彼は私たちを2時間も大笑いさせてくれました。そして彼は私に向かって、「ビル、この箱にシドの名前を入れて、彼をスターとして宣伝したほうが良いぞ」と言ったのです。それで、シドの名前が『パイレーツ』や『シヴィライゼーション』に載るようになったのです。
シド・マイヤー キャリア
このアイデアは成功した。1992年に『コンピュータ・ゲーミング・ワールド』誌が行った詩のコンテストには、「マイヤーの名前は、彼らが正しいことをしたという保証だ」と賞賛する作品があった。ただし、マイヤーの名前が冠された作品の全てが、マイヤーがメインデザイナーを務めているとは限らない。例えば、『シヴィライゼーションII』(Sid Meier's Civilization II)、『シド・マイヤーズ・アルファ・ケンタウリ』(Sid Meier's Alpha Centauri)、『シド・マイヤーズ・コロナイゼーション』(Sid Meier's Colonization)はブライアン・レイノルズが、『シヴィライゼーションIII』(Sid Meier's Civilization III)はジェフ・ブリッグズが、『シヴィライゼーションIV』(Sid Meier's Civilization IV) はソーレン・ジョンソンが、『シヴィライゼーションV』(Sid Meier's Civilization V) はジョン・シェーファーが、『Sid Meier's Civilization: Beyond Earth』はウィル・ミラー (Will Miller) とデイヴィッド・マクドノー (David McDonough) がメインデザイナーとしてクレジットされている。
シド・マイヤー キャリア
"F-19 Stealth Fighter"をリリースして以降、マイヤーはストラテジーゲームに注力している。後にマイヤーは、「フライトシミュレーターでクールだと思ったものは、全てあのゲームに入っていた」と語っている。『シムシティ』や『エンパイア』に触発され『シド・マイヤーズ・レイルロードタイクーン』を製作し、さらに、現在最も知られている『シヴィライゼーション』を製作した。
1990年頃、スティーリーはマイクロプローズ社でアーケードゲームを作ろうと考えていたが、マイヤーはそれはリスクが大きすぎると感じていた。この問題を解決することはできず、マイヤーはマイクロプローズ社の自分の持ち分をスティーリーに売却したが、マイクロプローズ社での役職は留任した。
マイクロプローズ社は1991年に公開会社となり、1993年12月のポンド危機を受けてスペクトラムホロバイトと合併した。1996年にマイクロプローズの元従業員の多くが解雇され、事業が統合された。マイヤーはこの決定に不満を持ち、部下のジェフ・ブリッグス、ブライアン・レイノルズとともに同社を去り、1997年にフィラクシス・ゲームズという新しい会社を立ち上げた。
シド・マイヤー キャリア
フィラクシス社は、マイクロプローズでマイヤーが開発していたようなストラテジーゲームの開発を継続した。その多くは、『シヴィライゼーション』シリーズや、『パイレーツ』のリメイク作品（2004年）などである。1996年、3DOのためのリアルタイム作曲・合成システム「C.P.U. Bach」を開発した。1995年、『ネクストジェネレーション』誌は「1995年のゲーム業界で最も重要な75人」の一人にマイヤーを挙げた。
フィラクシス社の社員によれば、マイヤーは1996年頃から自分のための特別なゲームエンジンを開発し続け、それを使ってゲームのプロトタイプを製作しているが、そのエンジンのことは他の誰にも教えていないという。2016年、シニアプロデューサーのデニス・シャーク(Dennis Shirk)は、マイヤーは時々、ゲームのプロトタイプを社員に試させて、それが開発できるか確認させていたと述べている。このエンジンは、マイヤーが開発した『シヴィライゼーション』のオリジナルバージョンのソースをベースにして、彼または他のエンジニアが何年もかけてアップグレードしたものだと、フィラクシス社の社員たちは考えていた。
シド・マイヤー キャリア
2000年初頭から恐竜をテーマにしたゲームを開発していたが、2001年にオンラインの開発日記で、このゲームの開発を中止したと発表した。その理由として、ターン制やリアルタイムストラテジーなど様々なアプローチを試みたが、このコンセプトを十分に楽しいものにする方法が見つからなかったと述べている。2005年には、「ここ数年、他のゲームを作るのにノンストップで忙しかったので、恐竜ゲームは棚上げのままだ。でも、恐竜ゲームのアイデアは好きなので、時間があるときに再挑戦したい」と語った。
2005年11月7日、テイクツー・インタラクティブがフィラクシス社の買収を発表した。2006年3月にフィラクシスはPopTop Softwareと合併し、マイヤーがその統括をすることになった。
2020年9月8日、W・W・ノートン&カンパニーから自伝"Sid Meier's Memoir!: A Life in Computer Games"（シド・マイヤーズ・メモワール!: コンピュータゲームの中の人生）を出版した。
1994年の『コンピュータ・ゲーミング・ワールド』誌によれば、マイヤーは「シミュレーションの『楽しい部分』を重視し、それ以外は捨てる」と何度も言っていた。また、「楽しさのとらえどころのない質を発見することが、デザインの最も難しい部分だ」とも述べた。『PC Gamer』誌は、「彼のゲームでは暴力的な時代や場所が頻繁に扱われるが、血や流血は一切登場しない。彼は、それが楽しくなるまで何度も何度もプレイして、ゲームをデザイン・制作している」と報じた 。
シド・マイヤー 私生活
マイヤーは、2番目の妻のスーザンと共にメリーランド州ハントバレーに住んでいる。スーザンとは、マイヤーが現代音楽のディレクターを務めるメリーランド州コッキーズビルのフェイス福音ルーテル教会で知り合った。夫妻は現代音楽による礼拝を指導している。一人息子のライアンは、ゲーム開発会社ブリザード・エンターテイメントで働いている。
シド・マイヤー 受賞歴
この一覧は未完成です。加筆、訂正して下さる協力者を求めています。
シド・マイヤー 開発したゲーム
マイヤーが開発、共同開発、プロデュースのいずれかに関わったゲームの一覧
バッハ家
バッハ家またバッハ一族 (ドイツ語: Familie Bach)は、16世紀後半から18世紀までドイツに続いた、ヨハン・ゼバスティアン・バッハをはじめとする重要な音楽家の家系である。
バッハ家 概要
バッハ一族の家系図の資料として『音楽家系バッハ一族の起源』と題した年代記があり、これはヨハン・ゼバスティアン・バッハによって1735年に作成され、その後次男カール・フィリップ・エマヌエル・バッハによって補筆された。この年代記では、J.S.バッハ本人を含む53人の男子について番号付けで記してある。
これによると、一族の祖であるファイト・バッハは元々ハンガリーに在住していたが、ルター派の信仰であったためにそこから逃げなければならず、その後テューリンゲン地方ゴーダ近郊のヴェヒマールに安寧の地を見つけ、そこに定住した。ファイト・バッハはテューリンゲンに移る前から白パン焼き職人で生計を立てており、移住後も職業を続けたが、粉を挽くかたわらでツィトリンゲン(ツィターの一種)の演奏を嗜み、これがバッハ一家が音楽に携わるきっかけとなったとしている。ファイト・バッハが逃げた理由として、シュマルカルデン戦争中の反宗教改革派によるプロテスタント派の追放が有力であるとされている。
バッハ家 概要
しかし、一族で最初の職業音楽家はファイトの息子ヨハネス・バッハで、ヨハネスは家業のパン屋を継ぎながら、町楽師としても研鑽を重ねた。このヨハネス・バッハの3人の息子からバッハ家の4つの分家、「主要家系」「エアフルト家系」「アルンシュタット家系」「フランケン家系」が生じた。「主要家系」は、ヨハネスの次男クリストフ(J.S.バッハの祖父)から、「エアフルト家系」は長男ヨハンから、「アルンシュタット家系」は末息子ハインリヒから、「フランケン家系」は次男クリストフの息子、アンブロジウス(J.S.バッハの父)の兄ゲオルク・クリストフから、それぞれ枝分かれしている。「エアフルト家系」と「アルンシュタット家系」はそれぞれテューリンゲン地方の地名にちなんでいるが、「フランケン家系」に関しては、ゲオルク・クリストフがフランケン地方のシュヴァインフルトでカントルを務めたことに由来している。
こうして、ヴェヒマールをはじめとしたドイツ中部のアイゼナハ、エアフルト、アルンシュタット、マイニンゲンなどの各都市で、町楽師、オルガニスト、カントルといった職業に就くことで、バッハ一族は繁栄を遂げた。その結果、16世紀末には、中部ドイツでは「バッハ」という言葉は「音楽家」の代名詞としても扱われるようになったとされている。
バッハ家 概要
また、このように発展していく中で、ヴィルケ、レンマーヒルト、ホフマンなどの家系とも深い関係を結んでいった。バッハ一族は同族結婚も多く、17世紀に入るまでは音楽家の地位が低かったこともあり、それぞれの家系同士で強い結束を持っていた。毎年1度開かれていたバッハ一族の会合は、この結束の証左といえる。この会合では初めにコラールが歌われた後、いくつかの民謡の旋律を即興的に同時に歌う「クォドリベット」という遊びの歌も好んで歌われ、また演奏だけでなく職業上の情報等も交換されたといわれている。
バッハ一族は、大バッハの息子たちがより新しい世界に向かって勇躍するまで、テューリンゲンを離れたことがなかった。三十年戦争の時代に農民が惨状にさいなまれていた間、バッハ家は音楽家として地位を守り、音楽家を輩出したが、一族の名声は、ヨーロッパの最も偉大な音楽家の中では地域限定のものだった。作曲家として名を残さなかった者でも、市の演奏家や教会楽長、オルガニストのいずれかとして公式な記録に名を残している。エアフルトでは「バッハ」といえば音楽家を意味したほどで、一族がこの街から消えた後の1793年になっても、そのイメージが通用するほどだった。
バッハ家 概要
大バッハの子供たちのうち、先妻で従妹のマリア・バルバラとの間にもうけた子供は7人いたが、生きながらえた子供は3人で、そのうち長男ヴィルヘルム・フリーデマンと次男カール・フィリップが音楽家となった。ヨハン・クリストフ・フリードリヒと末子ヨハン・クリスチャンの母親は、若い後妻のアンナ・マクダレーナ・バッハである。彼女自身はザクセン＝ヴァイセンフェルス公の名のある宮廷トランペット奏者の娘であり、自らも優れたソプラノ歌手であった。
ファイトの息子ヨハネスの末息子ハインリヒには、二人の優れた息子がおり、ヨハン・ミヒャエル・バッハとヨハン・クリストフ・バッハは大バッハの先駆者として重要である。ヨハン・クリストフのモテット《イエスよ、われは汝を離れじIch lasse dich nicht 》は、かつては大バッハのカンタータと看做され、BWV159 という整理番号を与えられていた（現在は偽作として、BWV159a に修正されている）。ファイト・バッハの末裔のうち、ヨハン・ルートヴィヒ・バッハは大バッハにより、ほかのどの先祖よりも評価され、大バッハはヨハン・ルートヴィヒの数多くの教会カンタータを写譜して蔵書し、時おりそれに筆を加え、新作部分を付け足すこともあった。
大バッハの直系の末裔は、もはや存在しておらず、傍系の末裔が存在するのみである。父親や兄とは対照的に、世俗的成功を手に入れた次男には、二人の息子がいたものの、ともに家業を継がなかった。次兄と弟の華麗な活躍に挟まれ、目立たないヨハン・クリストフ・フリードリヒだが、ビュッケブルクの宮廷楽長として堅実に活動を続けた。その子（すなわち大バッハの孫）ヴィルヘルム・フリードリヒ・エルンストがバッハ直系の最後の音楽家であり、その死によって事実上、音楽家バッハ家は断絶した。
バッハ家 家系図
バッハ一族では、エアフルト系が非常に長い時代にわたって「集合地点」であり続けた。エアフルト系バッハ一族の、60以上の幼児洗礼と、婚礼、埋葬については、すべてカウフマン教会の教会記録簿に記載されている。
下図は英語・ドイツ語版及び、樋口隆一著『バッハ』の一族略系図に基づく。
英語・ドイツ語版では、同名の別人物に関して便宜上1世・2世…と呼び分けているが、必ずしも当人や一族にそのような区別の習慣があったわけではない。ここでは生年順に(1)・(2)のように区別する。
バッハ家 家系図
ファイト・バッハ (1550年頃-1619) - 一族の祖、大バッハの高祖父
ヨハネス・バッハ (1) (?-1626) - ここから主要4家系が生じた。大バッハの曽祖父
ヨハン(ヨハネス)・バッハ (2) (1604-1673) -「エアフルト家系」
ヨハン・クリスティアン・バッハ (1) (1640-1682)
ヨハン・ヤーコプ・バッハ (2) (1668-1692)
ヨハン・クリストフ・バッハ (4) (1673-1727)
ヨハン・ザムエル・バッハ (1694-1720)
ヨハン・クリスティアン・バッハ (2) (1696-??)
ヨハン・ギュンター・バッハ (2) (1703-1756)
ヨハン・エギディウス・バッハ (1) (1645-1716)
ヨハン・バルタザール・バッハ (1673-1691)
ヨハン・ベルンハルト・バッハ (1) (1676-1749)
ヨハン・エルンスト・バッハ (2) (1722-1777)
ヨハン・ゲオルク・バッハ (1) (1751-1797)
ヨハン・クリストフ・バッハ (6) (1685-1740)
ヨハン・フリードリヒ・バッハ (2) (1706-1743)
ヨハン・エギディウス・バッハ (2) (1709-1746)
ヨハン・ニコラウス・バッハ (1) (1653-1682)
バッハ家 家系図
クリストフ・バッハ (1613-1661) -「主要家系」大バッハの祖父
ゲオルク・クリストフ・バッハ (1642-1697) -「フランケン家系」
ヨハン・ヴァーレンティーン・バッハ (1669-1720)
ヨハン・ローレンツ・バッハ (1695-1773)
ヨハン・エリアス・バッハ (1705-1755)
ヨハン・ミヒャエル・バッハ (3) (1745-1820)
ヨハン・ゲオルク・バッハ (2) (1786-1874)
ゲオルク・フリードリヒ・バッハ (1792-1860)
ヨハン・クリストフ・バッハ (2) (1645-1693)
ヨハン・エルンスト・バッハ (1) (1683-1739)
ヨハン・クリストフ・バッハ (7) (1689-1740)
ヨハン・アンブロジウス・バッハ (1645-1695　大バッハの父)
ヨハン・クリストフ・バッハ (3) (1671-1721)
ヨハン・アンドレーアス・バッハ (1713-1779)
ヨハン・クリストフ・ゲオルク・バッハ (1747-1814)
ヨハン・ベルンハルト・バッハ (2) (1700-1743)
ヨハン・クリストフ・バッハ (8) (1702-1756)
エルンスト・カール・ゴットフリート・バッハ (1738-1801)
エルンスト・クリスティアン・バッハ (1747-1822)
バッハ家 家系図
フィリップ・クリスティアン・ゲオルク・バッハ (1734-1809)
ヨハン・ヤーコプ・バッハ (3) (1682-1722)
ヨハン・ゼバスティアン・バッハ (1685-1750) - 大バッハ。1720年以前は同じくバッハ一族のマリア・バルバラ・バッハとの子で、以降はアンナ・マクダレーナ・ヴィルケ(旧姓)との子。
カタリーナ・ドロテーア・バッハ (1708-1774)
ヴィルヘルム・フリーデマン・バッハ (1710-1784) -「ドレスデンのバッハ」又は「ハレのバッハ」
カール・フィリップ・エマヌエル・バッハ (1714-1788) -「ベルリンのバッハ」又は「ハンブルクのバッハ」
ヨハン・ゼバスティアン・バッハ (1748-1778) - 画家。
ヨハン・ゴットフリート・ベルンハルト・バッハ (1715-1739)
ゴットフリート・ハインリヒ・バッハ (1724-1763)
ヨハン・クリストフ・フリードリヒ・バッハ (1732-1795) -「ビュッケブルクのバッハ」
ヴィルヘルム・フリードリヒ・エルンスト・バッハ (1759-1845)
ヨハン・クリスティアン・バッハ (3) (1735-1782) -「ミラノのバッハ」又は「ロンドンのバッハ」
ハインリヒ・バッハ (1) (1615-1692) -「アルンシュタット家系」
バッハ家 家系図
ヨハン・クリストフ・バッハ (1) (1642-1703)
ヨハン・ニコラウス・バッハ (2) (1669-1753)
ヨハン・クリストフ・バッハ (5) (1676-)
ヨハン・ハインリヒ・バッハ (1709-??)
ヨハン・フリードリヒ・バッハ (1) (1682-1730)
ヨハン・ミヒャエル・バッハ (2)  (1685-??)
ヨハン・ミヒャエル・バッハ (1) (1648-1694)
マリア・バルバラ・バッハ (1684-1720) - J.S.バッハの一人目の妻。
ヨハン・ギュンター・バッハ (1) (1653-1683)
フィリッピウス(リップス)・バッハ (1590-1620)
ヴェンデル・バッハ (1619-1682)
ヨハン・ヤーコプ・バッハ (1) (1655-1718)
ニコラウス・エフライム・バッハ (1690-1760)
ゲオルク・ミヒャエル・バッハ　(1703-1771)
ヨハン・クリスティアン・バッハ (4) (1743-1814)
ヨハン・ルートヴィヒ・バッハ (1677-1731) -「マイニンゲン家系」
ゴットリープ・フリードリヒ・バッハ (1714-1785)
ヨハン・フィリップ・バッハ (1752-1846)
ザムエル・アントン・バッハ (1713-1781)
ヨハン・バッハ (4) (1621-1686) - リップス・バッハの甥
ヨハン・シュテファン・バッハ (1665-1717)
アザー・ヴォイセズ (ドアーズのアルバム)
アザー・ヴォイセズ(Other Voices)は、1971年にリリースされたドアーズのアルバム。ジム・モリソンの死後残りの三人によって製作された。レイ・マンザレクとロビー・クリーガーがモリソンの代わりのリード・ヴォーカルを務めた。ベーシストとしてジャック・コンラッドをゲストに迎えた。れっきとしたドアーズの正式なアルバムでありながら、長らくCD化されず入手困難であった。