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御親兵 明治の御親兵
土佐藩の板垣退助は、御親兵創設に最も積極的で、国民皆兵を見越し、太政官の許可を得て全国に先駆けて藩内で「四民平均（四民平等）」を布告して、土佐藩兵の精鋭を練兵。「歩兵、砲兵、騎兵を具備した軍隊を献上できたのは、薩長土の中で土佐藩のみであるから、後世に語り伝えて我が藩の誉れとせよ」と訓令を宣じた。明治38年、板垣退助は「帝国陸軍創設功労者」として陸軍大臣より感状を贈られている。
長州藩は御親兵への献兵を出し渋ったため、薩長土の中では最後に招集に応じた。御親兵は名目上は兵部卿有栖川宮熾仁親王を長とし、公称は1万人であったが、実質は8,000人もしくはそれ以下であったと言われている。
しかし、政府にも御親兵を維持するための財政的余裕が無く、早くも3月には宮内省の予算から10万両が維持費の名目で兵部省に移されている。それが、木戸・大隈の主張する地方行政組織と税制の改革着手の主張を後押しした。また、大久保・西郷の主張する維新功労者の登用の先駆けとして明治3年の大蔵省・民部省分離の際に、木戸・大隈派に楔をうつために大久保の推挙によって日田県知事から民部大丞に起用された松方正義からも財政問題の打開には最終的には地方行政組織と税制の改革しかないとする意見が寄せられると、大久保・西郷側も次第に木戸・大隈側に歩み寄りを見せた。7月14日（8月29日）の廃藩置県の断行には御親兵そのものの威力もさることながら、その整備を巡る諸問題の浮上があったのである。
御親兵は廃藩置県とともに名実ともに近代日本最初の国軍として機能することになった。その後、徴兵令の施行とともにその役目を新軍隊に譲って本来の業務である皇居警護に専念することになり、明治5年3月9日（1872年4月16日）には近衛（このえ）と改称され、明治24年（1891年）には陸軍の近衛師団となった。
築土神社
築土神社（つくどじんじゃ）は、東京都千代田区九段にある神社である。通称、築土明神。
創建時の祭神・平将門に因み、武勇長久の神社として親しまれ、千代田区北の丸公園にある日本武道館の氏神でもある。
毎年正月に授与される勝守（かちまもり）は有名。
築土神社 祭神
天津彦火邇々杵尊（あまつひこほのににぎのみこと） - 主祭神
平将門公（たいらのまさかどこう） - 相殿神
菅原道真公（すがわらのみちざねこう） - 相殿神
築土神社 歴史
江戸時代の文献によると、当社内には平将門の首（頭蓋骨や髪の毛）そのものが安置されていたといわれ、数ある将門ゆかりの社寺の中で、将門信仰の象徴的神社となっていた。明治に教部省の指示により将門は相殿に格下げされ、現在は天津彦火邇々杵尊が当社の主祭神となっている。
戦災で当社が焼失するまで、将門の首を納めたという首桶、将門の肖像画（束帯姿）、木造の束帯坐像等が社宝として伝わっていた。昭和20年4月、戦災により社殿とともにそれらは焼失し、現在は一部の写真が残るのみである。
拝殿の装飾や絵馬などには、巴紋のほか平将門に因んだ繋ぎ馬（つなぎうま）の紋が使用されている。これは神社境内にある天水桶（文政元年）の彫刻を模したもので、築土神社の登録商標である（平成23年現在）。
築土神社 文化財
狛犬（筑土神社）
千代田区指定文化財有形民俗文化財
力石（筑土神社）
千代田区指定文化財有形民俗文化財
三田佳子
三田 佳子（みた よしこ、1941年10月8日 - ）は、日本の女優。本名は高橋 嘉子（たかはし よしこ）で、旧姓は石黒（いしぐろ）。女子美術大学付属中学校・高等学校卒業。所属事務所は三田佳子事務所（生島企画室と業務提携）を経て、2017年2月24日付けでプロダクション尾木に移籍。
芸名の三田は、早稲田の高田（馬場）、明治の神田（駿河台）と共に3案示され、慶応の三田を選択。慶応大学野球部のファンだったため。
夫は元NHKプロデューサーの高橋康夫。長男は森宮隆、次男は高橋祐也。
代表作は映画『極道の妻たち三代目姐』、ドラマは大河ドラマ『いのち』『花の乱』など。大河ドラマで複数回主演した唯一の女優となっている。
三田佳子 来歴・人物
大阪府大阪市天王寺区生まれ。父は会社員。長女ですぐ下の弟は幼い頃病死。末弟の二人兄弟。生後半年で東京府（現在の東京都）世田谷区に移り、3歳の年に一家で山梨県へ疎開、終戦後は下北沢を経て中野区で育つ。小学二年時に両親が離婚。母親は幼い弟を父に預け、嘉子を引き取って母子二人で東京で暮らす。兵庫県宝塚市立宝塚第一小学校、東京都大田区立池雪小学校、東京都中野区立桃園第三小学校、東京女子美術大学付属中学校～高等学校卒業。
中学3年のとき、児童劇団「ちどり」に入り、中学・高校時代から多数のテレビ・ラジオに出演。週刊誌の表紙等を飾るようになり、高校在学中から映画会社数社にスカウトされるが断り続け、高校を卒業した1960年春に東映ニューフェイスではなく、第二東映へ入社した。
同年、『殺られてたまるか』で18歳で女優デビュー。この映画は東映が売り出しを決めていた波多伸二との共演予定であったが、波多がロケ地の本田技研工業埼玉製作所内で22歳で事故死し、三田はロケバスの窓から波多が飛ぶ影を見た。事故から15日後に会社は新しい相手役に梅宮辰夫を抜擢。気持ちの整理もつかず、大人社会の非情さに驚愕し、東京新聞に心情を吐露した。当初から主役級で起用され、佐久間良子と並ぶ東映の看板女優としての扱いを受ける。
三田佳子 来歴・人物
Vシネマの発案などで知られる東映プロデューサーの吉田達は、三田を迎えに三田の小さな家に行ったとき、「この貧しい母子のために尽くしてやりたい」と"三田派"の急先鋒になった。東映東京撮影所（以下、東映東京）に、いつしか"三田派"と"佐久間派"が生まれた。東映入社当時は第二東映による粗製乱造時代で、一年で14本映画を撮った年もあり、毎日撮影が早朝から翌日の明け方まで続き、家に帰れないため、東映東京の近くの旅館に寝泊まりしていたという。東映は段々、荒々しい男性路線に傾斜し始め、女優も大人の女としての色気を要求された。東宝や松竹に比べ、女性映画の数は少なく、たまにしか製作されなかった女性文芸路線では、1964年公開の『廓育ち』で社会派演技を見事にこなす。
1961年に文芸プロダクションにんじんくらぶに参加。
1967年に東映を退社しフリーとなった。1967年の松竹『夜のひとで』で、無断でヌードのすげ替えシーンを入れられ、抗議すると映画界を干されかける。以降はテレビと舞台を中心に活動した。1973年にはNHK大河ドラマ黄金期の『国盗り物語』に出演した。1974年、ドラマ出演で知り合ったNHK大阪の制作部副部長・高橋康夫と結婚。
三田佳子 来歴・人物
1984年、『Wの悲劇』では、女優が女優の役をやるという難しい役柄だったが、女の意地を見せる見事な演技が高く評価され、各映画賞を受賞する。1986年、三田の演技力を以前から評価していた橋田壽賀子脚本作品の『いのち』に主演。平均29.3％の高視聴率を獲得し、"国民的女優"の地位を盤石にした。
1989年と1990年に、『NHK紅白歌合戦』（NHK総合・ラジオ第1）の紅組司会を2年連続で務めた。
高額納税者番付において俳優・タレント部門で1991年から1994年まで4年連続で首位となり宝島社の「日本の女優100人」に掲載された。強い個性が無いかわり、「多くのファンに感情を移入させるタイプの女優」と評された。
1996年に子宮体癌が発覚し緊急入院、手術と5度の抗がん剤治療が功を奏して退院した。
1998年に高校生の次男が覚醒剤取締法違反の容疑で逮捕された影響で、CMを降板して活動を自粛した。
2003年に、デビュー時から親交のあった水野晴郎が復帰の手助けとして、自身の映画『シベリア超特急3』の主演に起用、その後は映画『海猫』、テレビドラマ『いま、会いにゆきます』など仕事を再開し、2007年9月16日放送の『ひまわり〜夏目雅子27年の生涯と母の愛〜』で、仲間由紀恵とダブル主演する。
2007年11月15日、次男が覚醒剤所持の現行犯で3回目の逮捕となる。翌日の会見で「すべては私たち夫婦の教育の失敗」「引退も考えた」「今も月70万円の小遣いを渡している」「翌月の舞台（『エドの舞踏会』）については降板しない」などと話した。
2014年春の叙勲で旭日小綬章を受章した。
三田佳子 出演
NHK
日本テレビ系
TBS系
フジテレビ系
テレビ朝日系
テレビ東京系
他、多数
三田佳子 受賞・受章歴
1961年
1966年
1970年
1984年
1985年
1986年
1987年
1988年
1989年
1990年
1992年
1993年
2003年
2014年
2016年
2017年
ヤマハ・Vシリーズ
Vシリーズ（ブイ・シリーズ）はヤマハのFM音源を採用したシンセサイザーの型番・商品名。DXシリーズの末期に発売され、DXシリーズからSYシリーズの過渡的な型番である。
ヤマハ・Vシリーズ シリーズのモデル
V2
1987年発売。4オペレーター8アルゴリズムのFM音源LSI OPZ（YM2414）を搭載、8種類の波形を選択可能でサイン波以外からFM合成可能である。8音ポリ、8マルチティンバー。プリセット128音色、ユーザー32音色、32パフォーマンス。ディレイ、パン、コードの3エフェクトを内蔵。純正律やヴェルクマイスター音律などに調律可能なマイクロチューニング可能。イニシャル・アフタータッチ付きの61鍵キーボード。4オペレーターのDXシリーズ（DX21、DX27、DX27S、DX100）と互換性を確保し、TX81Zとはパフォーマンスも含めた互換性があり、TX81Zのキーボードタイプと言えよう。専用音色ROMカートリッジは、DX7IID/FD専用のそれと同一形状であるが、フォーマットが異なる為DX7IID/FDでは使用できない。RAMカートリッジ（RAM4）を使用する際も、本機でフォーマットする必要があり、DX7IID/FDとのデータの互換性はない。海外ではV2ロケットを連想させるため、DX11という型番でDXシリーズとして発売された。
ヤマハ・Vシリーズ シリーズのモデル
1989年発売。珍しいFM音源のワークステーション型シンセサイザーである。4オペレーター8アルゴリズムのFM音源を搭載。V2同様8種類の波形からFM合成可能。8パート、16音ポリ。（発音モードの切り替えで二台のV50をMIDI接続し、擬似的に32音ポリにすることもできる）音色数は100プリセットボイス、100プリセットパフォーマンス、ユーザー100ボイス、ユーザー100パフォーマンス。内蔵シーケンサーは、リアルタイム・ステップ・パンチ機能を駆使した8トラック16000音録音が可能。PCM音源のリズムマシンもシーケンサーと別に搭載。PCM音源は61音色内蔵で、ドラムパートのソング作成はリズムパターンを繋いでいく方法であった。ボイスデータ及びパフォーマンスデータ、シーケンスデータ（ドラムパターン・ドラムソングも含む）の読み書きには2DDタイプのフロッピーディスク、およびヤマハ専用のメモリーカード（MCD32又はMCD64）を使用することが出来る。後者は前者に比べて容量（品番の数字が容量（KB））は劣るものの、読み書きスピードが格段に速い。また、マイクロチューニング機能やリバーブ、ディレイといったエフェクトも内蔵している。EOS YS200 および EOS B200 の音色データおよびシーケンスデータとは互換性があり、上記EOSシリーズ用のメモリーカードのデータを読み込み再生する事が可能。アダプタ（ADP2）を使用することで、上記V2でフォーマットされたRAM4や、V2専用音色ROMカートリッジも使用できる。（ADP2経由でRAM4をフォーマットする機能はなく、また、DX7IID/FDでフォーマットされたRAM4や、DX7IID/FD専用ROMカートリッジも使用できない。）
V80FD
未発売モデル。1989年のNAMMに出品された試作品。
あした天気になあれ
あした天気になあれ（あしたてんきになあれ）
シホテアリニ隕石落下
シホテアリニ隕石落下（シホテアリニいんせきらっか）とは、1947年2月12日に、ソビエト連邦（現・ロシア連邦）のウラジオストクの440キロメートル北東、シホテアリニ山脈山中の上空で起こった隕石の落下に伴う天体爆発事件。
シホテアリニ隕石落下 シホテアリニ大爆発
1947年2月12日朝10時半、シホテアリニ山脈の近隣の住人たちは、太陽よりも明るい火の玉が北の青空の41度の高さに輝き、ものすごい爆音がとどろくのを聞いた。その光と爆発音は半径300キロメートルにわたって観測され、火の玉が長さ30キロメートルにも及ぶ飛行機雲のような隕石雲を残して落下した。この隕石雲は数時間にわたって空に残った。
爆発の中心地はウラジオストクの440キロメートル北東、ルチェゴルスクの町に近いシホテアリニ山脈山中で、パセカ（Paseka、北緯46度9.6分、東経134度39.2分）の村の近くの1.3平方キロメートルの楕円形の地域を無数の隕石片が覆い、いくつかの破片はクレーターを作っているのが発見された。最大のクレーターは直径26メートル、深さ6メートルという大きさだった。
シホテアリニ隕石落下 衝突した天体の軌道
後に、目撃証言からソ連科学アカデミーが行った軌道の調査から、この火球の正体は小惑星であり、そのもともとの太陽を周回する軌道は楕円状で、遠日点（最も太陽から遠い位置）が小惑星帯に達していたことが明らかになった。
この小惑星が秒速14キロメートルで地球に衝突したものと見られ、地上に衝突する前に大気圏に突入して大爆発を起こして四散したと考えられる。
シホテアリニ隕石落下 隕石の二つの種類
落下物には2つの種類があった。一つは溶発（大気圏突入時の空力加熱で表面が溶けて蒸発すること）して表面が完全に溶解しており、早い段階で隕石本体から割れて大気圏を落下した物と思われ、表面に指で押したような穴があいている。もう一つはばらばらの破片で、落下中に空中で爆散したか、地表との衝突で砕け散ったと思われる。後者のほとんどは地上5.6キロメートルで起こった隕石本体の爆発の結果によるものであると見られる。
この隕石（小惑星）の大きさは、90トン弱はあったと思われる。より新しい研究成果では100トン（100,000キログラム）とするものもある。地上に残っていた最大の隕石標本は300キログラムほどのもので、モスクワで展示されることになった。そのほか無数の破片は鉱物コレクターの市場に流通している。
シホテアリニ隕石落下 隕石の成分
シホテアリニ隕石は肌理の荒い隕鉄（Octahedrite、鉄とニッケルの合金）であった。構成は以下の通りである。
また、テーナイト (taenite)、プレッサイト (plessite)、ラーバイツ (rhabites)、トロイライト（トロイリ鉱、troilite）、クロマイト（クロム鉄鉱、chromite）、カマサイト (kamacite)、シュライバーサイト (schreibersite) の結晶といった鉱物が含まれている。
モントルー
モントルー（仏: Montreux）は、スイス、ヴォー州、リヴィエラ・ペイダンオー地区にある基礎自治体（コミューン）で、レマン湖の東端に位置している。レマン湖畔のリゾート地であり、スイス有数のコンベンションシティーでもある。人口は約26,000人（2018年末現在）。
モントルー郊外には、イギリスの詩人、ジョージ・ゴードン・バイロンが、作品「シヨンの囚人」の中で描いたシヨン城があり、年間を通して数多くの観光客が訪れている。
毎年7月に開催されるモントルー・ジャズ・フェスティバルは、世界最大級の音楽イベントで、世界中から集まった幅広いジャンルの一流アーティストのパーフォーマンスが繰り広げられている。
モントルー 名称
モントルーという語はラテン語で修道院または隠修所を意味する monasterium に指小辞 -olu を加えた形に由来する。文献的にもっとも古い形は11世紀の Monasteriolo で、この語源に対応している。その後、Mustrul (1215)、Muistruo (1228)、Mustruel (1250)、de Mustreux (1355)、 ecclesiam parrochialem Monstruaci (1453) のように変化している。
モントルー 地理
スイス西部、三日月形をしたレマン湖の東端に位置している。レマン湖の対岸、サンジャンゴルフ St-Gingolph の西はフランス領となる。標高は372ｍ。モントルーの北側には、標高2042ｍのロシェドネ山があり、山頂まで登山鉄道が通じている。
モントルー 歴史
モントルーは、イタリア方面からローマ時代に重要な都市となった、アヴァンティクム（現在のアヴェンシュ）への途上にあるため、ローマ時代の集落跡が発見されている。12世紀にこの地方に葡萄栽培が取り入れられ、ラヴォー地区からモントルーにかけてレマン湖北岸の南向き斜面は重要なワインの生産地となった。
モントルーはイタリアからシンプロン峠を越えてフランスに抜けるルート上にあり、交易上の重要な地点でもあった。そのため、数多くの支配勢力の変遷があったが、中でも中世の歴史において重要な役割を果たしたのが、サヴォイア家である。
サヴォイア家はレマン湖の南側から勢力を伸ばし、現在のヴォー州にあたる地域をその勢力下に収めた。サヴォイア伯はそれまでこの地方を支配下に収めていたシオン司教と協力関係を築き、モントルー郊外のシヨン城の代官職も手に入れた。
15世紀のブルゴーニュ戦争の後、サヴォイア家に替わってベルンがこの地域を支配下に収めた。既にサヴォイア家の勢力は衰退に向かっていたため、ベルンがこの地域に進出する際には際立った抵抗も見られなかった。
モントルー 歴史
君主の交代により、モントルーや隣のヴヴェイ近郊の地域は、イタリアのユグノーにとって安全な避難場所となった。ユグノーたちは、職人技術をこの地に伝え、新たな産業をもたらした。1798年、ナポレオン・ボナパルトは、モントルーの地域をベルンの支配から解放し、ナポレオン没落後のウィーン体制を経てモントルーはヴォー州の中の主要都市として発展を遂げる。
19世紀には観光業が主要な産業となった。イギリスの詩人、ジョージ・ゴードン・バイロンが、16世紀のジュネーヴの独立運動家、ボニヴァールを偲んで書いた「シヨンの囚人」により、おおぜいのイギリス人がこの地に押し寄せた。大型のホテルが湖畔に次々と建設され、ヨーロッパの王侯貴族やアメリカの富裕層にとって人気の滞在地となった。
モントルー 観光
温暖な気候が特徴のモントルーは、「スイスのリヴィエラ」と呼ばれ、特に春から夏にかけて世界中からの観光客で賑わう。スイスの絶景ルートのひとつ、ゴールデンパスラインの西の発着点になっており、モントルー・オーバーラント・ベルノワ(MOB)鉄道がツバイジンメンを経てインターラーケンとの間を結んでいる。
モントルー郊外で、レマン湖畔に岩盤が突き出た地点に建てられたスイス随一の名城。
12世紀に湖の対岸のサヴォイア家の所有となり、数々を増築を経て現在の美しい姿になった。地下牢にジュネーヴ人のボニヴァールが幽閉されていた柱が残っている。
モントルーの北に控える標高2042ｍの山で、登山鉄道で手軽に上ることができる。素晴らしい眺望が広がる山頂には、岩をくり抜いて出来たレストラン「プランロック」に加え、高山植物園や、マーモットを自然の環境で生息させるマーモットパークもある。
モントルーとローザンヌの間、レマン湖の北岸の丘陵地帯はラヴォー地区と呼ばれ、葡萄栽培が盛んに行われている。2007年には「ラヴォー地区の葡萄畑」という名称で世界文化遺産に登録された。
毎年11月末から12月24日にかけて開催されるモントルーのクリスマスマーケット。「サンタクロース・シティー」と銘打ったモントルーのクリスマスマーケットは、そのクオリティの高さで定評がある。
学校法人日本教育財団
学校法人日本教育財団（がっこうほうじんにほんきょういくざいだん）は、東京都新宿区・大阪府大阪市・愛知県名古屋市およびフランス共和国パリ市で10校の専修学校・専門学校、1校の通信制大学、4校の専門職大学を運営する学校法人。
2016年4月1日、法人名を学校法人モード学園から学校法人日本教育財団に変更した。
学校法人日本教育財団 概要
1966年4月に谷まさる（別名：谷勝、本名：粕谷勝）が創設した名古屋モード学園が発祥。現在は実弟である理事長の粕谷俊彦と二人三脚で経営し、ファッション・コンピュータ・医療の専門学校が東京、大阪、名古屋、パリにあり、2018年からは通信制大学、2019年からは専門職大学も開学している。講師を含めた教職員は1,200人。生徒総数は約15,000名（うちモード学園パリ校は1,000名）。
毎年インパクトのあるCMを製作し、ラジオで「ソウル・ボサ・ノヴァ」（クインシー・ジョーンズ）をBGMに流された谷自身のナレーションによる、海外の流行事情を滔々と語った後の「＊＊を語るとモードになる」が知られる。また各地の校舎は奇抜な外観が特徴である。
卒業制作展を、東京は国立代々木競技場、大阪は大阪城ホール、名古屋は愛知県体育館で「未来創造展」としてモード学園とHALで年に一度共催している。
学校法人日本教育財団 法人登記・本部
法人登記地
大阪府大阪市北区梅田3-3-1（HAL大阪内）
法人本部統轄室
愛知県名古屋市中村区名駅4-27-1（モード学園スパイラルタワーズ内）
学校法人日本教育財団 運営校
以下の各校は全て名古屋市中村区名駅4-27-1、モード学園スパイラルタワーズ内。
以下の各校は全て東京都新宿区西新宿1-7-3、モード学園コクーンタワー内。
学校法人日本教育財団 報道その他
デンマークの毛皮生産者などで組織する団体「コペンハーゲンファー」から講師を迎え、在日デンマーク大使館の協力のもと、ワークショップを開催した。モード学園3校から選抜された学生14名が参加。現地の専門家の指導を受け、提供されたファー素材による制作を行った。なお、2015年3月28日には、これらの取り組みがきっかけでデンマークの皇太子フレデリクと皇太子妃メアリーが東京モード学園を訪れた。
学校法人日本教育財団 コマーシャル・メッセージ（キャッチコピー）
黒のローブを巻いた女性の絵（ロゴマーク）が「印象に残っている」及び「怖い」との声が多かったが、1993年度からこの絵が表示されなくなった。また、毎年タイアップ曲があるわけではなく、時期によってはCMオリジナル曲になる場合もある。また、キャッチコピーは本法人では「メッセージ」と称している。
学校法人日本教育財団 スポンサー番組
など
など
この他、1980年代～1990年代に文化放送の平日深夜（夜ワイド番組終了後～0時時報前）に、モード学園冠提供の谷まさるのインフォマーシャル（タイトル不明）が放送されていたことがある。
レインボーうさぎ組
レインボーうさぎ組（レインボーうさぎぐみ）は、テイチクエンタテインメント所属の中堅演歌歌手、上杉香緒里、永井みゆき、山口ひろみの3人が結成した演歌のユニット名。正式名はテイチク・レインボーうさぎ組、略してテイチクうさぎ組、うさぎ組とも呼ばれる。
レインボーというのは2003年に開催されたテイチクの女性歌手7人による合同コンサート「テイチク・レインボーコンサート」から命名されたもの。3人は何れも1975年（昭和50年）の生まれで、その年の干支がウサギであることからこのユニット名が付けられ、その後のレインボーコンサートでは進行役も担当した。
担当ディレクターが同じこともあり、3人による合同キャンペーン（インストアーライブ等）やコンサートなどを含めた各種イベントを通してPRを図っていく狙いであった。
レインボーうさぎ組
その後、ディレクターが各々別人に代わったこともあり一時期休止状態だったが、年女を迎える2011年を前に本格的に活動を再開し、2010年11月
弦哲也座長の「北区の演歌座」では初のオリジナル曲「雪月花うさぎ組」を歌唱披露した。
各々の自己紹介ソングとなっており、雪うさぎが上杉、月うさぎが永井、花うさぎが山口担当となっている。
2011年は「はとバス昭和の名ガイドが選んだ懐メロ・ベスト」CD特典企画で「テイチク・レインボーうさぎ組ガイドと行く懐かしの名曲で辿る都内観光」を実施、うさぎ組ははとバスガイドの服装で当選者とバスで都内を歌い巡り、浅草ではガイド姿でのミニライブもおこなった。
テイエムオーシャン
テイエムオーシャン（欧字名:T.M. Ocean、1998年4月9日 - ）は日本の競走馬、繁殖牝馬。競走馬時代はデビューから引退まで一貫して本田優が騎乗している。
主な勝ち鞍は2000年の阪神3歳牝馬ステークス、2001年の桜花賞、秋華賞。2000年JRA賞最優秀3歳牝馬、2001年JRA賞最優秀3歳牝馬（馬齢表記改正にともないJRA賞の部門名も改称されたため、2000年に受賞したのは現在のJRA賞最優秀2歳牝馬にあたる）。
テイエムオーシャン デビュー前
母は桜花賞優勝馬エルプスの仔であった。現役時代1勝しかできなかったが、繁殖入りしてダンシングブレーヴとの間に生まれたのが本馬である。生誕して10日後、川越牧場に赴いた馬主の竹園は偶然みかけたオーシャンを「小柄な馬だったが走りそうな馬」と感じ同行していた数人の調教師の反対を押し切り購入を決断した。
テイエムオーシャン 競走馬時代
2000年8月、旧馬齢（数え年）3歳時に札幌競馬場でデビュー。新馬戦・500万下条件戦を連勝し、札幌3歳ステークスでは後の東京優駿（日本ダービー）優勝馬であるジャングルポケットの3着に終わるものの、その後2ヵ月半の休み明けで出走した阪神3歳牝馬ステークスを制し、この年の最優秀3歳牝馬（現・最優秀2歳牝馬）に選ばれた。
翌2001年は、緒戦となった桜花賞トライアルのチューリップ賞を4馬身差で勝利した後、桜花賞では2着のムーンライトタンゴに3馬身差をつけて優勝。祖母、孫での桜花賞制覇となった。続く優駿牝馬（オークス）ではレディパステル、ローズバドに続く3着と敗れた。この時「直線で引き離していればオーシャンが勝っていた」との声もあり、鞍上の本田優騎手に対する批判の声もあった。牝馬三冠最終戦の秋華賞では、逆に両馬を封じ込め桜花賞に続き牝馬二冠馬に輝く。なお、優駿牝馬から直行での秋華賞制覇は、歴代秋華賞およびその前身のエリザベス女王杯優勝馬としても初めてだった。
その後古馬との初対決となったエリザベス女王杯ではトゥザヴィクトリーの5着、有馬記念ではマンハッタンカフェの6着と敗れたが、この年の最優秀3歳牝馬に選ばれた。
テイエムオーシャン 競走馬時代
なお2001年から日本の競馬の馬齢表記が変更され、同時にJRA賞の旧『最優秀3歳牝馬』は『最優秀2歳牝馬』へ、旧『最優秀4歳牝馬』は『最優秀3歳牝馬』へ、それぞれ名称変更された。このためテイエムオーシャンは『最優秀3歳牝馬』という名称の賞を2000年と2001年の2年連続で受賞する形となった。
4歳となった2002年は、緒戦の札幌記念を+38kgという大幅な馬体増にもかかわらず2着トウカイポイントに1馬身1/2差をつけ優勝。陣営はその後、エリザベス女王杯などの牝馬路線には進まず、天皇賞（秋）からジャパンカップ、有馬記念と進むが13着、9着、10着と敗れる。
5歳となった2003年緒戦となったマイラーズカップで3着に入るが、次走の金鯱賞では9着に敗れた。その後は牝馬限定競走のマーメイドステークス、クイーンステークスに出走して2着、3着となるが、エリザベス女王杯出走に向けて調整を行っていた同年10月、調教中に右後脚の骨折が判明し、引退し繁殖入りした。
テイエムオーシャン 繁殖牝馬時代
繁殖牝馬となったテイエムオーシャンの交配相手には、オーナーの竹園の意向もあって同じく竹園の持ち馬であるテイエムオペラオーが5年連続で選ばれていた。2004年に同馬との最初の仔を受胎するも翌年流産となったが、2006年2月7日、繋養先の川越ファームで初仔となる牝馬を出産した。この仔馬は「10冠ベイビー」と話題になり、2008年9月25日付でテイエムユメノコとして日本中央競馬会に登録された。2006年もテイエムオペラオーと交配されたが流産、2007年、2008年も同馬と交配され、ともに牡馬を出産した。しかしその後はファンタスティックライト、ディープスカイといったテイエムオペラオー以外の種牡馬と交配されている。
2020年を最後に繁殖牝馬を引退し、功労馬として引き続き川越ファームで余生を送ることが発表された。
テイエムオーシャン 競走成績
以下の内容は、netkeiba.comの情報に基づく。
北米サッカーリーグ
北米サッカーリーグ（英語：North American Soccer League、略称：NASL）は、1967年から1984年にアメリカ合衆国およびカナダで開かれた国内サッカーリーグの名称である。
北米サッカーリーグ 歴史・概要
アメリカ合衆国のサッカーは20世紀前半にFIFAワールドカップ第1回・ウルグアイ大会（1930年）でベスト4入賞を達成するなどの実力を持っていたが、その後は野球、バスケットボール、アメリカンフットボール、アイスホッケーの4大国技に人気を取られ、むしろフットボールといえばサッカーよりもアメリカンフットボールのイメージが強く、北米大陸のサッカー先進国ではあるものの、世界的にはまだまだ発展途上にしか過ぎなかった。
だが、1966年のFIFAワールドカップ・イングランド大会が全米にも衛星中継されると、全米にサッカーブームが起こり、早速翌1967年に世界の一流プレーヤーを集めてこの北米サッカーリーグが創設された。アメリカ第5のプロスポーツとしての定着を図ろうと意図されたものであった。同リーグはヨーロッパ主要各国のリーグ戦で行う秋→春制の年をまたぐ方式ではなく、メジャーリーグベースボール（MLB）と同じように春→秋の暦年制という形を採用。こうすることで、ヨーロッパや南米の主力選手もレンタル移籍に近い形でリーグ戦に参加できるようになった。
北米サッカーリーグ 歴史・概要
これによりペレ、ヨハン・クライフ、フランツ・ベッケンバウアー、ジョージ・ベストといったスーパースターがサッカー発展途上にあったアメリカ合衆国のサッカー熱を高めた。
また一時期は参加チームが30チームにも膨れ上がり、カナダにもチームがあったが、世界のサッカーの主流である実力別に1部、2部…というように下部リーグを作るカテゴリ分けがなく、成績下位のチームとその次のクラスの自動昇降格や入れ替え戦などの入れ替え制度もなかった。
北米サッカーリーグ 歴史・概要
しかし、自国選手の育成も国際舞台を経験することには必要だったので、アメリカ・カナダ出身選手を最低6人以上保有し、なおかつ1人以上は試合に出場することというルールまで設けられた。だが、ヨーロッパや南米の主力選手に依存してばかりで、自国選手のスタープレーヤーが育たなかったことや、引き分けによる終了ではなく完全決着（即ち勝敗が付くまで戦うこと）を好むアメリカ人の配慮を受けてMLBのように行った延長戦制度や、シュートアウト合戦（PK合戦に代る仕組みで、アイスホッケーのペナルティーショット（PS）合戦のように、フィールドプレーヤーがゴールから30mの地点からドリブルして相手のGKとの1:1のシュート合戦をするというもの）を採用するなどの大会オリジナルルールを採用するも、ファンの興味を引くことが出来ず、多くのチームが経営から撤退し、1984年度のシーズンを最後にリーグ戦が打ち切られた。
晩年は、秋→春のオフシーズンにインドア・サッカーリーグも開催していた。
1994年のFIFAワールドカップ初の北米大陸開催となったアメリカ大会の成功を受けて、1996年から発足したメジャーリーグサッカーはこのNASLの失敗を教訓に、アメリカ人選手の育成及び安定したチームの運営を目指せるように様々な工夫を凝らして行っている。
Microsoft BASIC
Microsoft BASIC（マイクロソフト ベーシック）とは、かつてマイクロソフトが開発・販売していたBASIC言語の処理系である。BASICの流れを汲む派生言語（独自拡張の方言あるいは構造化されたBASICも含む）や処理系の総称とみなされることもあるが、Visual Basic以後は従来のBASICとは互換性がなく、「Microsoft BASIC」という語が指す範囲かどうかは議論があろう。また、QuickBASICやVisual Basicは独自の「構造化されたBASIC」として発展したものであり、同じく「構造化されたBASIC」であるISO/IEC 10279やJIS X 3003などで標準化されているFull BASICとの互換性はない。
さらに、.NET Frameworkを基盤として動作するように設計されたVisual Basic .NETは、旧Visual Basic（バージョン6.0以前）の欠点を解消し、同時期に登場したC#と同等の本格的なオブジェクト指向言語としての機能をサポートするよう新規に再構築されており、旧Visual Basicとの互換性はなく、完全に別物の言語および処理系である。
Microsoft BASIC 概要
マイクロソフトの基盤を築いた製品である。最初に登場したのは1975年、ホビーイスト向けマイクロコンピュータ・MITS Altair 8800用のAltair BASICであった。
Altair BASICインタプリタは、マイクロソフト社を設立したポール・アレンとビル・ゲイツ（およびゲイツの同級生のモンティ・ダビドフ）が開発した。
開発にはミニコンピュータ PDP-10 を使用した。紙テープの形で販売され、初期バージョンは4 KB（厳密にはKiB）のメモリを使用した。拡張した8 KBバージョンは、いろいろなプラットフォームに移植された。BASIC-80（8080/85とZ80）、BASIC-68（MC6800）、BASIC-69（MC6809）、6502-BASIC、そして16ビットの BASIC-86（8086/8088）である。
Microsoft BASIC 概要
Altair BASICでの成功の後、Microsoft BASICは儲かるソフトウェアライセンスビジネスの基盤となっていく。1970年代から1980年代にかけて、様々なホームコンピュータやパーソナルコンピュータ（パソコン、PC）に移植され、拡張されていった。オリジナルのAltair BASICとは対照的に、多くのPC用のBASICはROM-BASICの形でROMに格納され、マシンの電源を入れると"READY."（または"Ok"）などのプロンプトを表示して直ちにBASICが起動するようになっていた。つまり、Microsoft BASICとその派生品は初歩的なオペレーティングシステム（OS） としての役割を担っており（スタンドアロンBASIC）、そのような機種は「BASICターンキーモデル」などと呼ばれていた。
Microsoft BASIC マイクロソフト発売の主なバージョン
当初DOS向けではインタプリタとコンパイラが別系統の商品として販売された後、QuickBASICによって統一され、その後プロフェッショナル向けが分離された。Microsoft Visual Basicでは、Standard/Professional版の形で再統一されている。
一時期Macintosh向けにもインタプリタとQuickBASICが発売されていた。
Microsoft BASIC Microsoft BASICの派生品
Microsoft BASICを基に、企業独自の機能が使えるように改造および改良した派生品が数多く現れた。ライセンス契約の影響もあって本体同梱が原則であったが、一部の製品は別売で購入することができた。
Microsoft BASIC Microsoft BASIC と互換性が高いが独立した実装
以下は Microsoft BASIC の影響を受けた言語仕様であるが、独立して開発された。
やなせなな
やなせ なな（本名：梁瀬 奈々、1975年7月17日 - ）は、奈良県出身のシンガーソングライター。
2004年シングル『帰ろう。』でデビュー。龍谷大学文学部卒。
やなせなな 概要
包容力のある、やわらかな歌声が持ち味。30歳で子宮ガン（子宮体癌）を克服した経験と、寺院で生まれ育った僧侶という視点を生かした楽曲を多数制作。生死の苦悩を題材に扱いながらも、命に対するあたたかなまなざしを描き、幅広い層から支持を獲得する。
現在はコンサートの他、講演会活動、エッセイの執筆や、ラジオ番組のDJとしても活躍。
やなせなな 経歴
1991年、四天王寺高校（四天王寺中学校・高等学校）に入学。1995年卒業。
1995年、龍谷大学文学部入学。
1999年、同大学を卒業。音楽活動を始める。
2004年6月、シングル『帰ろう。』で全国デビュー。
同年7月より、(株)三晃空調のCMソングに、本人書き下ろしの曲が使われる（関西ローカル）。
同年10月、シングル『街の灯』発売（オリコンインディーズシングルチャート最高18位）。
2005年5月、アルバム『あいのうた』発売。オムニバスCD『カフェミルトンへのサウダージ』に参加（収録曲「遠い約束」）。
同年10月より、京都市のコミュニティFM・京都三条ラジオカフェにて「やなせななの“ななぽぽラジオ”」（毎週土曜日18:30～）にDJ出演（～2008年1月）。
2006年2月より音楽誌『音遊人』（みゅーじん）（YAMAHA刊）にてエッセイ「やなせななのひだまりの唄」連載開始（～2019年春）。
2007年、2007年度滋賀県人権啓発CMソングに、本人書き下ろしの曲が使われる。
同年6月、奈良テレビ放送『エントランスコンサート』に出演。
同年7月、シングル『蝶々／七夕』発売（オリコンインディーズシングルチャート最高17位）。アルバム『遠い約束』発売。
やなせなな 経歴
同年7月より、奈良市のコミュニティFM・ならどっとFMにて「やなせななの“夕空メロディ”」（毎週金曜日17:30～）にDJ出演（～2009年3月）。
同年10月より、奈良県王寺町のコミュニティFM・FMハイホーにて「やなせななの“ほのぼのサウンド”」（毎週日曜日17:45～）にDJ出演（～2008年1月）。
2008年3月、朝日新聞（奈良版）の取材に応えて子宮ガン（子宮体癌）だったことを告白。同時期より寺院でのコンサート&トーク活動「歌う尼さん」を本格的に開始する。
同年4月26日、NHK大阪放送局制作『ぐるっと関西プラス』「ぐるっとライブ」に生出演。
同年8月、オリジナル曲「七夕」がニンテンドーDS用ソフト『東京魔人學園剣風帖』のエンディングテーマに起用される。
2009年4月より、オリジナル曲「街の灯」が日本珠算連盟のCMソングに起用される。
2009年10月、アルバム『願い』発売。
2010年3月、華咲山教恩寺（浄土真宗本願寺派）を継ぐ。
2010年4月、自伝エッセイ『歌う。尼さん』（遊タイム出版）刊行。
2010年5月、奈良テレビ放送『ゆうドキッ!』に生出演。
2010年6月、毎日新聞（全国版）「ひと」に取り上げられる。
2010年7月22日、NHK奈良放送局『ならナビ』にて、その活動が取り上げられ、スタジオ生出演。
やなせなな 経歴
2010年8月、全国の仏教系寺院（超宗派）でのコンサート&トーク「歌う尼さん」が100カ所での公演を数える。
2010年9月、読売テレビ『かんさい情報ネットten!』「ニュース特集」にて、その活動が取り上げられる。
2010年11月、母校龍谷大学校友会より「龍谷奨励賞」を贈られる。
2010年11月～、読売テレビ『かんさい情報ネットten!』にコメンテーターとして出演（～2011年11月）。
2011年1月、テレビ東京 ミニドキュメント『生きるを伝える』にて、その活動が取り上げられる。
2011年3月、日本テレビNNNドキュメント『歌う尼さん～がん闘病から奏でる命』が放送される。
2011年7～8月、オリジナル曲「街の灯」が曹洞宗のCMソングに起用される（東北ローカル）。
2011年8月、シングル『まけないタオル～東日本大震災支援歌』発売。
2011年8月、朝日新聞（奈良版）『人生あおによし』にて自伝エッセイ（全21回）が連載される。
2011年10月、NHKラジオ第2放送宗教の時間に出演、『歌で伝える仏のこころ』が放送される（その後2012年1月にアンコール放送された）。
2012年3月、ジュスカ・グランペールのアルバム『千年の戀』に参加（収録曲「永久の君」で作詞・歌唱）。
やなせなな 経歴
2012年6月、オリジナル曲「春の雪」が曹洞宗東北管区教化センター制作『向き合う 東日本大震災』付録DVD（※非売品）エンディングに起用される。
2012年7月より、エフエム仙台Date fmにて「やなせなな　はじまりの日」（毎週月曜日11:30～）にDJ出演。
2012年7月、読売テレビ『かんさい情報ネットten!』「ニュース特集」にて、その活動が取り上げられる。
2012年7月、BS朝日（BS朝日）『ごごいち!ニュースキャッチ』にて、その活動が取り上げられる（※生出演）。
2012年9月、NHKラジオ第1放送『ラジオ深夜便』「明日への言葉」にゲスト出演。
2012年9・10月、NHK Eテレ、『グラン・ジュテ　私が跳んだ日』にて取り上げられる（その後同年12月にアンコール放送された）。
2012年12月、ニンテンドー3DS『ファンタジーライフ』のエンディングテーマ「きこえるよしあわせの音」を歌唱。
2013年2月、アルバム『春の雪』発売。
2014年11月、エッセイ『ありがとうありがとうさようならさようなら～歌う尼さんの仏さま入門』（さくら舎）刊行。
2015年3月、産経新聞『新・関西笑談』に【心に寄り添う、歌う尼さん(1)～(5)】が掲載される。
2015年4月、文溪堂『5年生の道徳』に「生かされている“今”を大切に」と題して寄稿。
やなせなな 経歴
2015年4月20日、NHK奈良放送局『ならナビ』「まほろばラウンジ」に生出演。
2015年9月22日、福島中央テレビ『ゴジてれChu!』にて、その活動が取り上げられる。
2016年8月、アルバム『夜が明けるよ』発売。
2016年10月より、奈良市のコミュニティFM・ならどっとFMにて「やなせななの“なないろメロディ”」（毎月第一木曜日15:00～）にDJ出演（～2017年9月）。
2016年11月、CD付き絵本『よるがあけるよ CDブック』（絵・みよこみよこ、さくら舎）刊行。
2017年11月、やなせななが脚本・企画・音楽を担当した、自主制作短編映画『祭りのあと』を、東京・大阪にて公開（監督・渡辺和徳、主演・大塚まさじ）。
2017年11月20日、NHK奈良放送局『ならナビ』「まほろばラウンジ」に出演。
2018年1月5日、 NHK Eテレ 『あしたも晴れ！人生レシピ』 にて取り上げられる。
2019年2月、エッセイ『歌う尼さんのほっこり法話』（挿絵・みよこみよこ、国書刊行会）刊行。
2019年3月、自身初となるベストアルバム『15th THE BEST はじまりの日』発売。
2019年5月、コンサートDVD『夜が明けるよSpecial Concert～2017年～』発売。
やなせなな 経歴
2019年5月～、デビュー15周年記念ツアー“15th Anniversary Tour 2019 はじまりの日”を大阪サンケイホールブリーゼを含む12都市（北海道函館市、宮城県気仙沼市、宮城県仙台市、宮城県白石市、山形県最上町、新潟県長岡市、東京都渋谷区、東京都葛飾区、京都市、香川県高松市、台湾台北市）で開催。
2019年10月、生まれ故郷である高取町の観光大使に任命される。
2020年7月、自身初となるセルフカバーアルバム『日々の縁側～Remake Songs～』発売。
2020年9月、月刊住職編集部編の『だれだっておどろく!こんなにもすばらしい10人の住職』（興山舎）に掲載される。
2021年12月、福島テレビ 「テレポートプラス」にて取り上げられる。
2022年7月、Date FM 「やなせなな　はじまりの日」（提供：株式会社ごんきや）が放送10周年を迎える。宮城県利府町リフノスにて記念コンサート開催。
2023年3月～、オリジナル曲「はじまりの日～あいのうた」が家族葬邸宅デュエのCMソングに起用される（福島・宮城・山形ローカル）。
2023年5月、鈴木出版 月刊絵本「こどものくに」付録「こどものまど」にてエッセイ連載（～2024年3月）。
2023年6月、自費出版絵本『ぼくはじゃがじゃが』（作・やなせなな、絵・みよこみよこ、リーブル出版）発売。
2023年9月～、オリジナル曲「はじまりの日～あいのうた」がYTS山形テレビ「Do～んな天気」BGMに起用される（提供：株式会社月見、山形ローカル）。
2024年6月、やなせななが原案・音楽を担当した、自主制作短編映画『蜜柑』を公開（監督・吉田陽、主演・福原正義、植木歩生子）。
2024年9月、お寺コンサートのセットリストを集めた2枚目のベストアルバム『おもちかえり～お寺コンサートベストセレクション』発売。
2025年2月、『暁』配信リリース。
2025年4月～、YouTubeにて「奈良のおさんぽ観光ナビ やなせなな」の配信を開始（制作：有限会社タイムリー）。
やなせなな ラジオ／CMソング ／ゲーム／テレビ
※テレビ、ラジオCMソング　書きおろし
※テレビCMソング　書きおろし
BEAT EMOTION
『BEAT EMOTION』（ビート・エモーション）は、日本のロックバンドであるBOØWYの5枚目のオリジナル・アルバム。
1986年11月8日に東芝EMIのイーストワールドレーベルからリリースされた。前作『JUST A HERO』（1986年）よりおよそ8か月振りにリリースされた作品であり、作詞はBOØWYメンバー全員が担当し、作曲は氷室京介および布袋寅泰、プロデュースは布袋および糟谷銑司が担当している。
レコーディングは日本国内にて18日間で完了し、トラックダウンなどの作業も全て日本国内で行われた。サウンド面では「音源を残す」事に意識的であった前作から一変し、「ライブハウス時代を思い出そう」とのコンセプトで制作され、BOØWYのアルバムで唯一メンバー全員が作詞を手掛けている事を特徴としている。
本作からは先行シングルとして「B・BLUE」がシングルカットされオリコンシングルチャートにおいてバンド初のベスト10入りを果たし、また後にリカットされた「ONLY YOU」が同チャートにて最高位第4位を獲得した。本作はオリコンアルバムチャートにて初登場第1位を獲得し、売り上げ枚数は累計で約120万枚を記録した。
BEAT EMOTION 背景
前作『JUST A HERO』（1986年）リリース後、全国ツアー最終日である7月2日に日本武道館単独公演を実施、チケットは3時間で完売し成功を収めたBOØWYは、同日に初のビデオ『BOØWY VIDEO』をリリース。また、7月31日には日本武道館のライブを収めた初のライブ・アルバム『“GIGS” JUST A HERO TOUR 1986』を10万枚限定でリリースし、ライブアルバムは売れないという定説を覆して即完売するなど、人気はさらに上昇し続けていた。
人気が上昇するに連れてテレビ番組からの出演オファーが増加し、3月3日にはフジテレビ系深夜番組『オールナイトフジ』（1983年 - 1991年）に初出演、3月5日にはフジテレビ系音楽番組『夜のヒットスタジオDELUXE』（1985年 - 1989年）に初出演し「わがままジュリエット」を演奏している。その際に氷室の初恋の人物が登場するシーンなどが放送された。4月26日には中京テレビ放送バラエティ番組『5時SATマガジン』（1981年 - 1993年）において「ロックスターボウリング大会」と題した企画に出演し、メンバー全員がボウリングを行うなど、テレビ番組への露出が格段に増していった。
BEAT EMOTION 背景
1986年はイベントライブへの出演も多数行っており、7月20日に札幌市民会館にて開催された「HBCフレッシュコンテスト」にゲスト出演した他、7月27日に夕張石炭の歴史村にて開催された「パロ・パロ・ロック・フェス」、8月2日および3日の2日間連続で福岡玄海国定公園・恋の浦にて開催された「第6回 南こうせつ サマー・ピクニック」、8月4日に新宿都有3号地にて開催された「ウォーター・ロック・フェス」、8月8日に秋田県営ラグビー場にて開催された「ROCK CITY CARNIVAL ’86」、8月10日にスポーツランドSUGOにて開催された「Rock’n roll Olympic ’86」にそれぞれ出演した。なお、新宿都有3号地にて開催された「ウォーター・ロック・フェス」では豪雨の中での演奏となった。その模様は10月11日にNHK総合音楽番組『ロックステージ イン 新宿』として放送された。
夏のイベントライブ終了後、メンバーはそれぞれ約3週間の休養期間を取る事となった。氷室はデモテープ制作の他に両親を連れて温泉旅行へと出掛け、布袋は山下久美子や松岡英明のレコーディングに参加した他に山下と共にロンドン旅行へ、松井は仙台で飲み歩き、高橋は仙台に滞在した他に氷室と共に草津などを訪れた。9月29日には先行シングルとして「B・BLUE」をリリースし、オリコンチャートにおいて最高位第7位を獲得し同バンドでは初となるベスト10入りとなった。
BEAT EMOTION 録音、制作
レコーディングは1986年9月6日から23日まで新宿御苑にある老舗スタジオのテイクワン G&R スタジオで行われており、前作・前々作が日本国外でレコーディングやミックスを行ったのに対して、本作は全ての作業を日本国内で行った。スタジオのロビーには麻雀卓が設置されており、リラックスした雰囲気の中でレコーディングが行われている。レコーディングには僅か18日間しか費やしておらず、ドラム、ベースは最初の5日間程で録り終えており、また1日で3、4曲は録り終えるほどバンドとしての力量が上がっている状態であった。その他、アルバムジャケットの撮影もレコーディング初日に行われた。リズム録りの終了後、松井はリンパ腺が腫れ高熱が3日ほど続き医者から入院を勧められる事態となった。氷室は後年、1枚目のアルバム『MORAL』（1982年）や2枚目のアルバム『INSTANT LOVE』（1983年）などのようにリリース日も決定しないまま制作する方式が本来正しいものであると主張しており、本作の制作については量産的に作業を進めるベルトコンベアに近い状態であったことから、自身の中で勝手に義務感を感じ始めていたと述べている。
BEAT EMOTION 録音、制作
前作においてサウンド面で納得のいく「BOØWYの完成形」と呼べるアルバムを作ることが出来たメンバーが、今度は自分達の手法で商業面での成功である「チャート1位を狙う」目的でレコーディングを開始する事となった。ただ売れる事を目指す訳ではなく、プロのバンドである以上のケジメとして具体的に人に伝え広がっていく事に挑戦したいとの意図であると氷室は述べている。また、前作が作り込まれた作品であった事から、本作は「ライブハウス時代を思い出そう」というコンセプトでよりシンプルな4人だけでの演奏を追求した作品となった。しかし布袋の意向により、ゲストミュージシャンとして山下久美子やホッピー神山、矢口博康などが参加している。
松井は3枚目のアルバム『BOØWY』（1985年）に近い制作環境であったと述べ、布袋は前作が夢うつつや憂鬱などを表現し趣向を凝らした内容であったのに対し、本作では作曲時のインパクトやメロディアスな曲を大胆に取り入れる方向性で制作したと述べている。また布袋は前作とそれを具体化したツアー「JUST A HERO TOUR 1986」を経て本作に行き着いたとし、ツアーによってリスナーからのBOØWYに関する認知度が高まった事から「手のひらを見せたってかんじ」であると述べ、氷室はそれまでのライブで着飾った部分を見せてきた事からファンとの信頼関係を鑑みて「そろそろ肌を見せてもいい」と判断したと述べている。制作段階では本作をラスト・アルバムと想定していた事が明らかにされており、アルバムタイトルには全ての始まりとなった東芝EMIへの移籍前の1984年のライブツアーと同じ名称が使用された。
BEAT EMOTION 音楽性と歌詞
リリース当時、音楽誌『ギターブックGB』1986年12月号のインタビューにおいて氷室は、BOØWY結成当時の瞬発力を表現したいと述べた他、BOØWYのデビュー時にはセックス・ピストルズを始めとしたパンクムーブメントが終了し、スクイーズなどのメロディがはっきりとしたバンドが出現した時期であった事もあり、この時期にあえてそれらの要素を取り入れた作品を目指して制作した事を述べている。また、布袋の意向によりT・レックスのような曲が収録されている事を述べた他、BOØWYのルーツとなった音楽を裸になって表現した作品であるとして、前作が「オシャレに着飾ったアルバム」であるとした場合、本作は「“肌”の部分が強いね。“肌で感じさせよう” みたいな」とも述べている。高橋は自著『スネア』において、本作は前作の揺り戻しが背景としてあった上で制作された事を述べ、「今の自分たちがゴリゴリでシンプルな8ビートである “BEAT EMOTION” を刻むとこうなるんだ」という事を提示する作品であった事を述べている。また高橋は前作が氷室の色が強い作品で、本作は布袋の色が強い作品であると述べている。氷室は後年、BOØWYの代表作と言えば本作か次作『PSYCHOPATH』（1987年）になると推測した上で、本作における表現は氷室にとってベストの表現ではなくあらゆる表現の中の一つに過ぎないと主張し、クリエイティブな作業をする人には必ず伴う宿命であると前置きした上で、「諦めとは違う意味で割り切ってる部分もある」「無理をしない程度の、いちおうのサービス」であるとも述べている。
BEAT EMOTION 音楽性と歌詞
音楽誌『別冊宝島1322 音楽誌が書かないJポップ批評43 21世紀のBOØWY伝説』にて音楽評論家の今井智子は、BOØWYの楽曲は「キレよく短いギター・イントロで印象的に始まり、テンポよく展開していくものが多い」とした上で、「B·BLUE」はその代表例であると主張した。今井はBOØWYの楽曲はイントロや中盤のギターソロが冗長でない事から布袋がバンドとして必要な要素を良く理解していたからではないかと推測し、本作の音楽性は前作よりもライブアルバム『“GIGS” JUST A HERO TOUR 1986』の雰囲気を受け継いだものであると主張した。その他にも、「ONLY YOU」は歌から始まるイントロが抜群であるとした他、「RUNAWAY TRAIN」はブルースロックにニュー・ウェイヴ風のアレンジを施したような曲、「BEAT SWEET」はグラマラスなコーラスが入り布袋のギターが見事であるとし、「NOISE LIMITTER」のアウトロで挿入される「レトロなカーニバル・サウンド」に関しては「布袋の得意技」であると主張、さらに「SUPER-CALIFRAGILISTIC-EXPIARI-DOCIOUS」は「サウンド・コラージュのようなテンポ感や奇抜な展開に布袋節が全開だ」とも主張した。
BEAT EMOTION 音楽性と歌詞
大量の作詞を抱えた氷室は「いきなりこんなに詞書けそうもねぇよ」と述べ、レコーディングが終了してスタジオ内で麻雀をしていた松井恒松と高橋まことに対して憤慨した様子で「お前ら暇だろ? この曲の歌詞書けよ」と依頼したと高橋は述べている。音楽誌『別冊宝島1322 音楽誌が書かないJポップ批評43 21世紀のBOØWY伝説』にて今井は、松井による「WORKING MAN」や「RAIN IN MY HEART」は「氷室スタイルを参考に生真面目な熟慮の跡が窺える」とした他、高橋による「DRAMATIC? DRASTIC!」は「天然なノリそのまま」と主張した。
BEAT EMOTION 楽曲
「RUNAWAY TRAIN」
仮タイトルは「ベースのリフは殺しの調べ」。ディレクターの子安次郎によるとアナログ盤全盛期にはA・B面それぞれの1曲目および最終曲が重要視されていたが、CDの登場により冒頭3曲が重視される戦略が取られるようになり、シングルカットされた1、2曲目に続いて3曲目に本曲が選定されたという。3曲目まで一気に聞き通せる完成度になった事で子安は歓喜した述べている。書籍『PERFECT BOOK BOØWY』では、松井によるベースのリフが特徴的であると指摘した他、布袋はパワーコードやユニゾン、カッティングなどを駆使しており「やりたい放題」と指摘している。
「BEAT SWEET」