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ニュースアイKANSAI キャスター
1999年12月の放送でもこの2名がキャスターを務めていた。
この2名は、後継番組の『イブニングサテライト』も引き続き担当。
なお土曜日には、テレビ大阪のアナウンサーがローテーションで担当。
打製石器
打製石器（だせいせっき）とは、石を打ち砕いてつくられた石器で磨きを伴わないもの。
打製石器 歴史
人類が道具を使い始めたのは200万年前といわれているが当初は石をそのまま使っていた。その後、石の一端を破砕すると鋭利な部分が現れることがわかり刃物として利用されるようになった。
最初の打製石器である礫器（チョッパー）は非対称で不定形だった。しかし140万年前頃には石の周囲全体を加工して対称の形に整えた石器が現れている。
打製石器は時代に従って、石を砕いただけの礫器から、薄い剥片を用いた剥片石器・石の中央部を利用した石核石器へ移行し、最終的には細石器が用いられるようになった。
日本では主に旧石器時代から縄文時代にかけて使われており、弥生時代に入って金属器が使われるようになると次第に減少した。磨製石器に対する語。打製石器の材料としては、黒曜石、讃岐岩、頁岩などがある。
打製石器 打製石器の種類
旧石器時代の打製石器には主に以下のようなものがある。
他にスクレイパーやナイフ形石器、彫器があった。
縄文時代になると、石匙・石鏃・石錐・石斧・石槍など用途に応じた多様な打製石器がつくられるようになる。これらはいずれも剥片石器である。これに対し、石核とは打製石器を制作した時に残った石材のことであり、原石の芯にあたる部分からつくり出された石器のことを石核石器という。
バッカーノ!
『バッカーノ!』（BACCANO!）は、成田良悟による日本のライトノベル。イラストはエナミカツミが担当している。電撃文庫（メディアワークス→アスキー・メディアワークス→KADOKAWA）より2003年2月から刊行されている。メディアミックスとして、ドラマCD、漫画、テレビアニメ、ゲームも制作されている。2015年10月時点でシリーズ累計部数は204万部を記録している。
タイトルの「バッカーノ」とは、イタリア語で「馬鹿騒ぎ」を意味する言葉。多数の登場人物が織り成すスリリングながらもにぎやかな群像劇であり、シリーズを通して固定された主人公は存在しない。錬金術師達が作り出した不死の酒を巡って起こった、不死者と人間の物語となっている。
最初の作品は1930年、二作目は1931年と、ひとつの話につきひとつの年で物語がつづられている。ただし上下巻や同時進行の物語もあり、必ずしも一冊で一話となっているわけではない。最初に発表された作品は禁酒法時代のアメリカを舞台とした話であるが、続編には2000年代を舞台にした現代編、1700年代を舞台にした過去編もある。
バッカーノ! シリーズ一覧
刊行順序は、書籍情報を参考のこと。太字は、メディアミックス作品。
詳細はバッカーノ! (1700年代)を参照
詳細はバッカーノ! (1930年代)を参照
詳細はバッカーノ! (2000年代)を参照
バッカーノ! あらすじ
300年前、洋上の船アドウェナ・アウィス号で錬金術師達が、不老不死を求めて悪魔の召喚を試みた。召喚は成功し、悪魔は不老不死になる酒を錬金術師たちに与え、その酒の製造法を召喚主のマイザー・アヴァーロに教えた。
しかし、翌日の夜、1人の錬金術師が仲間を喰い始め、彼ら不老不死となった錬金術師達は、その魔手から逃れるために、世界中に散らばった。
そして1930年、禁酒法時代のアメリカで不死の酒を巡る馬鹿騒ぎ（バッカーノ）が始まる。
バッカーノ! 登場人物
以下を参照のこと。なお、複数の年代で登場する人物については、その年代でのことについて記述してある。
バッカーノ! 用語解説
不死者
「不死の酒」を飲み、不老不死となった存在。
不死者になると、たとえ身体をバラバラにされても自動的に一つにまとまり、元に戻る。唯一死ぬ方法は後述する「喰う」だけである。不死と言っても痛覚はあるため、それ相応の負傷をすると痛みによって気絶する。しかし、何度も破壊されると痛みは慣れて気絶しにくくなり、再生も早くなる。
餓死することは無いが、精神的な空腹は感じる上に、栄養を摂取したほうが効率的に動くことが出来る。不死でも一時的に病原菌に感染して風邪をひく、熱を出すなど軽度の病を患うことはある。
不死者には不老不死になる以外にも色々な能力や制限が加わる。後述する「喰う」や偽名を名乗れない制約以外に、左手を相手の額に乗せることで、その相手に自分の知識や経験を伝えることができるようになる。
作中では不死のメカニズムについて、「不死の酒」を飲むと異次元に存在する別の生物と融合し、このため死んでも傷が細胞同士で繋がり合うと考えられている。意識集合体のホムンクルス（シャムとヒルトン）などはこの原理を応用して造られている。また、「喰う」ということや、偽名の制約、意図せずとも自然と不死者が集まってしまうのは、不死者の細胞単位で1つになりたいという無意識の力（本能）があるからだと考えられている。確認されている限り、人間以外にも効果がある。
バッカーノ! 用語解説
「喰う」
不死者が唯一死ねる、あるいは不死者を唯一殺せる方法。
不死者が別の不死者の頭の上に、自分の右手を乗せて「喰いたい」と願うと、相手の体は、自分の右手の中に足先から遡りながら肉が吸い込まれていくようにして消失し、「死んだ」とみなされる。この時、喰った不死者には、喰われた不死者の知識や記憶、経験、さらに人格が継承される。人格に関しては塗りつぶされたり融合したりするわけではないが、フィーロやチェスのように自己の中に異質な別人格がいることに悩まされることもある。
少なくとも悪魔が述べるところによると、不死者が死にたいと思った時に死ねるように用意した能力で、その意味では受動的な行為であった。しかし、実際にはセラードのように相手の知識や技術を手に入れるために喰いたいと思う、あるいはチェスのように自分が喰われるという恐怖から喰うなど、能動的な行為と言う向きが強い。
偽名を名乗ることが出来ない制約
バッカーノ! 用語解説
不死者は「不死者同士での会話」や「公共の場」において自ら偽名を名乗ることができないという制約であり、パスポートなども偽名が使えず、それでいて不老のため、年齢を偽造する必要がある。ただし、不死者でない第三者に偽名を名乗り、その第三者が相手の不死者に偽名で紹介するなどして、他人に紹介されるという形であれば不死者相手でも偽名を名乗ることは可能である。また偽名の名乗りが書かれた文章を読み上げるという手を使い、ヴィラレスクが名を騙っている。
悪魔が述べるところによると、死にたいと思った時に仲間を探すのは大変だから設けた制約としている。実際には、不死者の項で述べたように1つになりたいという本能的な働きから現れる行動だと考えられている。
出来損ない
セラードが作り出した「不死の酒」の不完全品の酒を飲み、不死となった人間。同様の物はルネも作っている。
基本的には不死者と同じで、たとえ切り刻まれても、細胞同士が繋がり合いすぐに蘇る不死の身体となる。ただし以下に挙げるように明確な違いも存在する。
不死であって不老ではない。老いて死ぬことはありえる。
不死者の前であっても、あるいは同じ出来損ないの前であっても、偽名を名乗ることが出来る。
不死者であれ、出来損ないであれ、それを「喰う」ことはできない。逆に不死者が出来損ないを「喰う」ことはできる。
バッカーノ! 用語解説
セラードは特に3番目を悪用し、その知識や技術を得たい者に酒を飲ませ、出来損ないにすることでこれを喰らい、それを得ていた。
ホムンクルス
総じて一般のホムンクルスの定義と同じで錬金術により人工的に創造された生命を指す。一般的に言われる「生まれながらにして全知の存在であるフラスコの中でしか生きられない生命体」も可能性としては存在し、セラードの最終目的は、これを創り出して酒を飲ませ、自身に取り込むことで全知の存在になることだった。以下、本作オリジナルの物について個別に説明する。
セラードのホムンクルス
エニスなど、不死であるセラード自らの細胞を触媒として生み出す。全く知識を有さないが、不老不死という不死者と同等の性質を持っている。主人に生殺与奪を握られ、その思念1つで体構成が崩壊し絶命させられる。セラードは、このホムンクルスが自我を持つことを嫌い、自我を持った場合には殺していた。
ヒューイのホムンクルス
クリストファーなど、ヒューイがセラードの知識を盗んで造ったホムンクルス。不老だが不死ではなく、負傷した場合には不死者のように再生はせず、それが原因で命を落とす可能性もある。
バッカーノ! 用語解説
シャムとヒルトン（「双子」）という意識集合体のホムンクルス。「リズム」の開発した薬で誕生した意識体およびその各個体。その薬を飲むと意識を乗っ取られて自我を消失し、同一の意識を共有する一個体となる。乗っ取られた人間が持つ知識などは全ての個体に共有されるため、この辺りは「喰う」に似ている。例外として、抵抗力が高いなどで意識が乗っ取られないことがあり、その場合、逆にそれまでそのホムンクルスが得た知識を得ることができる。ヒューイの命令によりシャムは男性、ヒルトンは女性の意思しか乗っ取ることが禁じられている。

ビルトのホムンクルス
人間と同じように成長する男性型デズと、成長しない代わりに寿命が極端に短い女性型フィルの2種類が存在する。それぞれ複数の肉体を有し、場合によって肉体を明け渡すということも可能。
アドウェナ・アウィス号
1711年、ロットヴァレンティーノの錬金術師たちが新大陸を目指し乗船した船。
航海の途中でマイザー・アヴァーロは「悪魔」の召喚に成功し、「不死の酒」を手に入れる。乗員たちは「不死の酒」によって不死者となったが、セラードの凶行によって各地へ散った。
マルティージョ・ファミリー
バッカーノ! 用語解説
イタリア系の犯罪組織カモッラの亜流組織の一つ。リトルイタリーとチャイナタウンに小さな縄張りを持つ、構成員が五十人程であり、その四分の一が幹部というギャングとしては弱小組織。本拠地は蜂蜜専門店の奥にあるレストラン「蜂の巣（アルヴェアーレ）」。
組織の頭領であるモルサが組織を開いたとき、組織の者に帽子を配ったことがきっかけとなり、幹部昇進の際には前日にそのことが知らされ、翌日に他の幹部とともに帽子屋で帽子を買ってくることが伝統になっている。また、幹部の上に役職の名前のついた上級幹部が数名いる。
違法カジノや違法酒製造による闇酒場の経営や、高利貸しやみかじめ料の徴収などが資金源。組織は小さいが、麻薬には手を出さない方針をとっている。
居候（アイザック、ミリア、チェスなど）や若衆、上級幹部、レストランで働いているウェイトレス達が一緒になってドミノ倒しに興じるなど、構成員は基本的にノリのいい、陽気な者たちが多い。
ガンドール・ファミリーとは縄張りが隣り合っているが、敵対はしておらず、組織の仕事上のことに関してはなりあわないことで合意している。むしろ幹部の一人であるフィーロがボスのガンドール三兄弟と幼馴染のためか、幹部昇進の際に共に祝いに来たり、縄張りのカジノにやってきたりと個人同士でのプライベートでは友好的である。
バッカーノ! 用語解説
禁酒法が無くなってからは本拠地の「蜂の巣（アルヴェアーレ）」を合法的なレストランに改装し、繁盛させていた。2002年では組織としては縮小し、「蜂の巣（アルヴェアーレ）」のチェーン店が軌道に乗り始めたため、みかじめ料の徴収、香辛料の輸入代理店といったカモッラとしての仕事が裏稼業のようになっている。
ガンドール・ファミリー
リトルイタリー、マルベリー通りからやや外れた所にあるジャズホールの地下に事務所を置き、その周辺を縄張りとしている、マルティージョと同程度のギャングとしては弱小の組織。しかし、構成員がみな喧嘩っ早いゴロツキ揃いとして有名であり、周囲の組織も一目置く存在感がある。
元々はガンドール三兄弟の父親が所属していたマフィア組織の縄張りを、三兄弟の父親が譲り受けたもの。しかし実は他の大規模な組織の抗争に巻き込まれる前にとそのボスが体面を守るために、金を持って逃げる際に尻尾切りしただけであった。しかし三兄弟の父親が古風な考えの持ち主で、「ボスからもらった組をつぶすわけにはいかない」として小さな縄張りだけは残すことができた。
その後心労で父親が死んだ後、三兄弟が組を引き継ぎ、縄張りを倍にまで拡大した。しかしそのために今でも揉め事が絶えず、1932年にはルノラータ・ファミリーと抗争している。
バッカーノ! 用語解説
三兄弟の役目はそれぞれ長男キースが「庇護」、次男ベルガが「恐怖」、三男ラックが「打算」であるとラックは思っている。長男が縄張りの住民やファミリーの構成員、マフィアとしての信念を護り、ベルガが腕力で構成員と縄張りを締めるとともに他の組織を威圧し、ラックがそれらとの交渉などで折り合いをつけている。
三兄弟ともどこかマフィアのボスにしては甘いところがあるため、幼馴染二人（フィーロ、クレア）からは「マフィアに向いていない」とはっきりと思われているが、キースのみ、マフィアとしての信念を古風であるが持っている。
周囲の組織とは停戦協定を結んでいる。マルティージョ・ファミリーとは縄張りが隣り合っているが、幹部のフィーロが三兄弟と幼馴染であるためか、組織としては馴れ合わないが、プライベートでは友好的である。
闇賭博、闇酒場、闇レース、縄張りからのみかじめ料、高利貸しなどを資金源としている。組織の規模に関係なく、マルティージョ同様麻薬には手を出さないことにしている。
フライング・プッシーフット
ネブラ社製が製造した大陸横断鉄道を走る豪華列車で、1931年の事件の舞台である。
その外見から「走る装飾品」と賞賛されるが、一方で「装飾過多で悪趣味」「彫刻を押しつぶしたような外見」と評されることもある。通常の列車と違い、前方に一等客室があるのが特徴。また、豪華列車なだけあって二等客室でも通常の一等客室に比肩する。
事件後、展示用にまわされ、禁酒法が解除されたお祭り騒ぎのさなかに破壊された。
フェリックス・ウォーケン
最強の殺し屋として知られ、便利屋としても動いている人物。実際にはその名前が何度か売り渡され代替わりしている。作中では4組7名のフェリックスが確認されている。
バッカーノ! 制作背景
成田は、大好きなギャング映画とファンタジーを組み合わせた作品を書きたいという思いが、執筆のきっかけになったと電撃小説大賞出身作家へのインタビューの中で述べており、初期構想が「主人公が、悪の魔法使いの使い魔であるサキュバスのエニスに一目ぼれし、ギャングによる数の暴力によって彼女の雇い主である悪の魔法使いを倒して彼女を奪う」という内容だったことも明らかにした。
成田は「異世界を1から造るのは、言語や文化、経済まで設定しないといけないだろう」という考え、実在の町ならば資料収集と取材のみで済むという短絡的な考えから、実在の町を舞台とすることを思い立ったものの、取材と資料収集の苦労を思い知らされた上、授賞式の際に審査員から、実際にニューヨークに行ったことがないことを指摘されたと成田は振り返っている。
バッカーノ! 制作背景
作家としてのデビューが決まった時、成田は大学4年生であり、単位不足から卒業が危ぶまれていたため、当時の成田を担当していた編集長の鈴木一智から「卒業するまで小説は一切書くな」と言い渡され、卒業するまでの間成田は単位取得に専念した。
成田は、無名の新人が半年間も間を空けられては忘れられてしまうという不安を抱いており、『バッカーノ! 1931』が分冊になるという話を聞いた際は、3か月連続で刊行すれば話題性が得られる上、遅筆というレッテルを張られなくて済むだろうという考えから、「1か月以内に『1932』を執筆して３か月連続刊行はできないか」と編集者に提案した。
成田はインタビューの中で、この取り組みはマーケティングとしては浅はかだったと述べており、自分はマーケティングに向いていなかったのではないかと振り返っている。
バッカーノ! 評価
本作は第9回電撃ゲーム小説大賞にて金賞を受賞した。審査員の一人である安田均は、ボリュームがありながらも気楽に読める点を評価した一方、「『理想形』には力量がいま一歩という感もある」と指摘した。同じく審査員を務めた深沢美潮は、実験的な姿勢を評価した一方、登場人物の多さから二回読まないと内容が理解できない点を指摘した。広井王子は映画を思わせる内容を評価した一方、登場人物の多さを指摘した。審査員を務めた、メディアワークスの社長（当時）である佐藤辰男は、コメディーやファルスとしての正統性を認め、「不死の酒」を得ると、独自の「ゲームのルール」がついてくるという設定を評価した一方、禁酒法時代のニューヨークが読者にはなじめないのではないかと述べた。電撃文庫編集長（当時）の鈴木一智はライトノベルには珍しい舞台設定と登場人物の多さと構成の複雑さに触れつつも、登場人物のキャラ立ちと独特のユーモアのセンスを楽しめたと評した。
バッカーノ! 評価
文芸評論家の榎本秋は本作について、「多数のキャラクターを登場させるのは、作者が制御しきれなかったりひとりの出番が減ってしまい読者へのアピールが不十分になる」、「章ごとやシーンごとに違う人物の視点で物語を追いかけるのは、読者が混乱してしまう」、というような理由でライトノベルでは多くの場合に禁じ手とされる手法を使っているが、高度なレベルで完成させ多くの読者に受け入れられていると紹介している。また、当初は全然関係なく動いている様々な登場人物たちの行動や思惑が物語が進むにつれてかみ合い、そして影響し合いながら盛り上がりを見せる群像劇のような作りであるとしており、本作を「良質な映画」を思わせる作品と称賛した。
日経BP社がインターネットで実施したアンケートを基に公表した「2003年度ライトノベルランキング」では9位を獲得している。『このライトノベルがすごい!』作品部門では2005年版で5位を獲得している。
バッカーノ! 既刊一覧
成田良悟（著）・エナミカツミ（イラスト）、メディアワークス→アスキー・メディアワークス→KADOKAWA〈電撃文庫〉、既刊22巻（2016年8月10日現在）
『バッカーノ! The Rolling Bootlegs』、2003年2月25日初版発行（2月10日発売）、ISBN 4-8402-2278-9
『バッカーノ! 1931 鈍行編 The Grand Punk Railroad』、2003年8月25日初版発行（8月10日発売）、ISBN 4-8402-2436-6
『バッカーノ! 1931 特急編 The Grand Punk Railroad』、2003年9月25日初版発行（9月10日発売）、ISBN 4-8402-2459-5
『バッカーノ! 1932 Drug & The Dominos』、2003年10月25日初版発行（10月10日発売）、ISBN 4-8402-2494-3
『バッカーノ! 2001 The Children Of Bottle』、2004年2月25日初版発行（2月10日発売）、ISBN 4-8402-2609-1
『バッカーノ! 1933〈上〉 THE SLASH 〜クモリノチアメ〜』、2004年9月25日初版発行（9月10日発売）、ISBN 4-8402-2787-X
バッカーノ! 既刊一覧
『バッカーノ! 1933〈下〉 THE SLASH 〜チノアメハ、ハレ〜』、2004年11月25日初版発行（11月10日発売）、ISBN 4-8402-2850-7
『バッカーノ! 1934 獄中編 Alice In Jails』、2006年10月25日初版発行（10月10日発売）、ISBN 4-8402-3585-6
『バッカーノ! 1934 娑婆編 Alice In Jails』、2006年12月25日初版発行（12月10日発売）、ISBN 4-8402-3636-4
『バッカーノ! 1934 完結編 Peter Pan In Chains』、2007年4月25日初版発行（4月10日発売）、ISBN 978-4-8402-3805-2
『バッカーノ! 1705 The Ironic Light Orchestra』、2007年7月25日初版発行（7月10日発売）、ISBN 978-4-8402-3910-3
『バッカーノ! 2002 【A side】Bullet Garden』、2007年10月25日初版発行（10月10日発売）、ISBN 978-4-8402-4027-7
『バッカーノ! 2002 【B side】Blood Sabbath』、2007年11月25日初版発行（11月10日発売）、ISBN 978-4-8402-4069-7
バッカーノ! 既刊一覧
『バッカーノ! 1931 臨時急行編 Another Junk Railroad』、2009年1月10日初版発行（同日発売）、ISBN 978-4-04-867462-1
『バッカーノ! 1710 Crack Flag』、2010年4月10日初版発行（同日発売）、ISBN 978-4-04-868459-0
『バッカーノ! 1932 Summer man in the kille』、2011年6月10日初版発行（同日発売）、ISBN 978-4-04-870556-1
『バッカーノ! 1711 Whitesmile』、2011年12月10日初版発行（同日発売）、ISBN 978-4-04-886186-1
『バッカーノ! 1935-A Deep Marble』、2012年9月10日初版発行（同日発売）、ISBN 978-4-04-886893-8
『バッカーノ! 1935-B Dr.Feelgreed』、2012年12月10日初版発行（同日発売）、ISBN 978-4-04-891204-4
『バッカーノ! 1931-Winter the time of the oasis』、2013年3月10日初版発行（同日発売）、ISBN 978-4-04-891431-4
バッカーノ! 既刊一覧
『バッカーノ! 1935-C The Grateful Bet』、2013年10月10日初版発行（同日発売）、ISBN 978-4-04-866037-2
『バッカーノ! 1935-D Luckstreet Boys』、2016年8月10日初版発行（同日発売）、ISBN 978-4-04-892184-8
成田良悟（原作）・エナミカツミ（キャラクター原案）・吟遊詩人（作画） 『バッカーノ! -1931 The Grand Punk Railroad-』 メディアワークス→アスキー・メディアワークス〈電撃コミックス〉、全2巻
2007年7月27日発売、ISBN 978-4-8402-3963-9
2008年4月26日発売、ISBN 978-4-04-867048-7
成田良悟（原作）・エナミカツミ（キャラクター原案）・藤本新太（作画） 『BACCANO! -バッカーノ!-』 スクウェア・エニックス〈ヤングガンガンコミックス〉、全3巻
2016年2月10日発売、ISBN 978-4-7575-4876-3
2016年8月10日発売、ISBN 978-4-7575-5072-8
2017年4月10日発売、ISBN 978-4-7575-5268-5
バッカーノ! メディアミックス
原作の1931鈍行編、特急編を基にラジオ電撃大賞内にて2005年10月から11月までラジオドラマとして放送され、後にドラマCDとして発売された。
吟遊詩人の作画によるコミカライズが『月刊電撃コミックガオ!』2007年2月号-2008年4月号に連載された。単行本全2巻。『1931 The Grund Punk Railroad』のエピソードをコミカライズしているが、オリジナルキャラクターの登場など漫画版独自の設定も見受けられる。
『ヤングガンガン』2015年21号から2017年2号まで藤本新太の作画で再びコミカライズされた。単行本全3巻。
『DMMブックス』先行掲載にて、2022年12月25日から2023年6月25日まで『バッカーノ!～from the 1700s～』が藤田かくじの作画でコミカライズされている。1700年代編のコミカライズである。電子書籍のみの単行本全2巻。
「BACCANO! -バッカーノ!-」のタイトルで2007年7月26日から11月1日まで、WOWOWノンスクランブル枠で放送された。その後、2008年2月から4月までアニマックスにて、2009年12月から2010年3月までAT-Xにて放送された。
バッカーノ! メディアミックス
全13話で、『（1930） The Rolling Bootlegs』『1931 The Grund Punk Railroad』『1932 Drug & The Dominos』のエピソードを中心としているが、第7話のみ1711年のエピソードとなっている。一話ごとにこれら3年のエピソードをシャッフル（各エピソードごとの時系列は原作同様）する、という独特の構成になっている。尺の都合か32年のエピソードは大幅に短縮・改編されている。
オープニング映像は、原作に大きな影響を与えた映画『スナッチ』冒頭のパロディである。
DVDには限定エピソードとして番外編3話が新たに収録されている。
本作の設定を構築するにあたり、美術担当の伊藤聖がニューヨークでのロケーション・ハンティングで撮影した写真や、1930年代当時の写真集、映画などを基に、大森と伊藤の話し合いが行われた。
本作の監督を務めた大森貴弘は、映像化の方針として「あまり見た目のハデさを追うような事はせずに、小説を読んだ時の読者の想像力と同じ部分を刺激出来るような工夫をしています」と公式サイト内のインタビューの中で述べている。
また、大森は、本作の音楽を務める吉森信へ、ジャズをベースとしつつも、懐古趣味に走ることなく、もっと『バッカーノ!』らしい自由気ままで多様性にあふれた曲作りを目指してほしいと依頼した。
バッカーノ! メディアミックス
脚本を務めた高木登は、最初に読んだ際はこれがアニメになるのかと疑ったが、根が枝葉になり幹が末節になるという成田の方法論を楽しむことが魅力であると公式サイトのインタビューの中で振り返ると同時に、「キャラクターを感情で立ち上げるものだと考えていたため、成田との考えの違いに苦労した」と振り返っている。
また、高木は「十二話まで書いて、キャラクター三人削ってまた頭から直し、なんて作業につきあわせられる方はいません。」という理由で全話一人で執筆したと公式サイトのインタビューの中で述べており、自分本来のやり方に合っていたため、とても楽しい作業だったと振り返っている。
群像劇である本作の収録には多数の声優が参加しており、その中にはベテランの声優も多く含まれる一方、2005年に制作されたラジオドラマ版とは一部を除きキャストが異なっている。
音響監督を務めた岩浪美和は、ランダムな時系列故にシーンを分けて表現するのが難しいため、テンポを大事にする方針をたてたと公式サイトのインタビューの中で述べている。
オープニング「Gun's&Roses」
バッカーノ! メディアミックス
作曲 - 野口茜 / 演奏 - Paradise Lunch
CDにはヴォーカルVERと、OPで使用されているヴォーカル無し版の2種類が収録されている（Instrumentalを除いて）。
OPアニメーションは1話 - 2話・7話は約1分30秒だが、3話 - 6話・8話 - 13話ではハイライトシーンが約20秒挿入される（その回のストーリーに関わるあらすじを取り上げるので、一つ前の回のシーンとは限らない）。この手法は、原作者とメインスタッフと制作会社が同じアニメ『デュラララ!!』でも行われた。
エンディング「Calling」
作詞・作曲 - 梶浦由記 / 歌 - 織田かおり
アニメ!アニメ!の仲瀬コウタロウは、2017年の記事の中で、「ガイ・リッチーの『スナッチ』を元にしたOPから始まる各エピソードはシャッフルされ、繰り返し楽しめるような構成が取られている」と述べている。
ジャケットは岸田隆宏描き下ろしである。
初回限定封入特典には、成田良悟・エナミカツミ書き下ろしの外伝小説（文庫換算各50ページ）と、設定資料やキャスト・スタッフからのメッセージなどが掲載されたオールカラーブックレットが付いている。
バッカーノ! メディアミックス
タイトルは「フィーロ・プロシェンツォ、ピエトロ・ゴンザレスの五十三回目の死を目撃す」。アニメ製作スタッフ・声優陣らにより、オリジナルストーリーのドラマCDが制作された（2007年10月24日発売）。
2008年2月28日にメディアワークスより、ニンテンドーDS用ソフト『DS電撃文庫ADV バッカーノ!』が発売された。DS電撃文庫第5弾として発表された本作は、『1931 鈍行編 / 特急編 The Grand Punk Railroad』の2作を原作としている。 CERO：C（15才以上対象）。
本作は、場面ごとに視点となる主人公が選択できるザッピングシステムを採用しており、各章の始めにプレーヤーが選択した登場人物がその場面における主人公となるので、1つの事件を異なる複数の視点から経験することができる。これにより、「複数の登場人物の行動が複雑に絡み合って事件が発展していく」という原作の特徴を活かすことに成功している。プレイヤーの選択により主人公の行動および物語の展開が変化し、選択肢によっては、事件が原作とは異なる展開を迎え、新たな方向で終結を迎えることもある。
50以上存在するifエンディングのうち、『小気味良い男編』『死亡勇戯編』は、原作者成田良悟の書き下ろしであり、原作では明かされなかった設定・登場しなかったキャラクターが現れるシナリオとなる。
予約特典として、96ページのゲームブックである『バッカーノ! 1931 時刻表 The Grand Punk Railroad』（非売品）が付属する。
ファミ通の40点満点のクロスレビューでは28点だった。
また、2009年3月19日にアスキー・メディアワークスより発売された、ニンテンドーDS用ソフト『電撃学園RPG Cross of Venus』に遊技場の主人としてフィーロが登場した。
声はラジオドラマ/アニメの順
福井県道26号大野勝山線
福井県道26号大野勝山線（ふくいけんどう26ごう おおのかつやません）は、福井県大野市から勝山市に至る県道（主要地方道）である。
福井県道26号大野勝山線 概要
大野市の起点・勝山市南部の終点とも国道157号と接続しているが、国道は勝山盆地と大野盆地を直線的に結んでいるのに対し、本道路は両市の東部にある六呂師高原を経由する。
福井県条例規則集に基づく起終点および重要な経過地は次のとおり。
福井県道26号大野勝山線 歴史
2014年（平成26年）7月29日に、国道157号の大野市街地を通過する旧道が国道区域から除外されるのと同時に起点が大野市月美町から同市中保の国道157号大野バイパス交点に変更された。
弥生土器
弥生土器（やよいどき）は、弥生時代に使われた軟質素焼きの土器。一般的に「縄文土器と比べると形・装飾が簡素で、高温で焼かれて明るく硬い」と評されるが、実際には一概に言い切れるものではなく、地域ごとに個性豊かに発達した。また、先行する縄文土器や後続する土師器との区別も明確ではなく、その線引きは研究者でも一致していない。
弥生土器は狩猟採集社会から農耕社会に変化する過程で、在来土器に朝鮮半島の無文土器の製作技術や彩文手法を採り入れて成立したとする説が有力である。縄文時代に煮炊きに用いられた深鉢は、弥生土器では蓋を被せる甕に変化し、さらに穀物を保存するための壺が大量に作られるようになる。また、食器として用いた高坏や、葬祭・祭祀に用いる甕棺や特殊器台・特殊壺などは、弥生文化の一面を表すと考えられる。現在の弥生土器研究は地域ごとに行われているが、いわゆる広域編年については見解が一致していない。
弥生土器 弥生時代と弥生土器
最初の弥生土器は1884年に弥生町遺跡から発見され、その地名にちなんで弥生（町）式土器と名付けられた。当初、縄文式土器と弥生式土器は使用した民族が違ったとする説もあったが、1910年代に同一の遺跡の下層から縄文式土器、上層から弥生式土器が発見され、縄文式土器に後続するのが弥生式土器であると考えられるようになった。1920年代に山内清男が弥生式土器の底に稲籾の圧痕を発見した事で、「農民の土器」として定着した。その後、研究が進展すると「弥生式土器が使われた時代を弥生（式）時代」と呼ぶようになった。
しかし弥生文化の研究が進むと、弥生式土器が地域ごとに様々な模様を持つことが明らかになり、土器の型式（模様）で時代を区分することに疑問を呈する意見が多くなってきた。1975年（昭和50年）に佐原真は、弥生時代を「食料生産を基礎とする生活が始まり、前方後円墳が出現するまでの時代」と再定義し、「弥生時代の土器を弥生土器」と呼ぶことを提案した。現在ではこの定義が一般的である。
弥生土器 弥生時代と弥生土器
一方で、弥生時代は前期・中期・後期に3分される事が多いが、これらは依然として土器編年により区分されている。西日本で遠賀川式土器とそれに並行する弥生土器を前期、近畿地方で櫛描文・凹線文の土器とそれに並行する弥生土器を中期、西日本で無文化が進行した土器とそれに並行する弥生土器を後期と呼ぶことが一般的で、その前後に早期や終末期を加えることもある。
弥生土器 特徴
水田稲作の普及によって食生活を中心に生活様式が一変するが、その影響は土器の器種組成と大きさにも見て取ることができる。弥生土器は炊飯に使われる甕・穀物の保存に使われる壺を中心に、盛り付け用の高坏・取り分け用の鉢を加えた4種の器種を基本とする事が多く、甕と壺には蓋が付く。特に壺は弥生文化を象徴する器種で、いずれの地域でも水田稲作が始まると壺の比率は1割程度になり、稲作が主たる食糧生産として定着するとその割合は3割を超えるとする研究もある。
一方で、特定の地方にのみ見られる器種もある。北部九州で製作された棺専用の甕棺、関東地方で再葬時の骨壺に使用された人面土器、近畿で生産された取っ手と円筒形の頸を持つ水差し、西日本に見られる底に穴を開けた有孔甕、瀬戸内に見られる器台が極めて大型した特殊器台とこれに据える底のない特殊壺、伊勢湾沿岸にみられる胴に丸い穴を開けた丸窓付土器、畿内を中心に広がり祭祀に用いられた手焙形土器などが挙げられる。
弥生土器 特徴
弥生土器は簡素な土器とされるが、装飾が失われた訳ではない。北部九州では沈線文を中心に木葉文や重弧文などあっさりとした文様を施した遠賀川式土器が流行し、弥生中期になると無文になっていくが赤彩することが多くなる。遠賀川式土器は近畿地方でも流行するが、弥生中期には逆に文様が増えて櫛描文・簾状文で器面を埋め尽くすようになり、やがて効率よく回転台を用いて凹線文を施すようになる。一方で東日本では亀ヶ岡式（縄文）土器から発展した磨削縄文など縄文の影響が残り、関東地方では古墳時代まで、東北地方では古墳時代以降も縄文が残る。
弥生土器は轆轤を使わず粘土紐を積み上げて成形し、野焼きによって焼成される。成形については弥生時代中期からタタキ技法が取り入れられ、時代が降るにつれてタタキ技法が発達し、成形の工程がより効率化されていく。野焼きをする際は土器を藁や土で覆って焼かれたと考えられ、縄文土器に比べると焼成温度が高く仕上がりは全体的に赤みを帯び、燃料に触れた部分に黒斑が生じる。また後期になると重ね焼きが行われたと考えられ、より効率的な生産が行われた。
また生産体制については、基本的に同一集団内での生産・消費で、一部に交易に用いられる容器としての移入があったと考えられているが、いくつかの特定地域では土器自体が交易品として流通した可能が指摘されている。特に、中期の生駒西麓産土器を始めとする西日本の一部の土器には、規格性が高く成形から焼成まで効率を重視した生産手法に変化する傾向があり、特定の製作者により土器を大量生産するシステムが成立していたと考えられる。
弥生土器 地域ごとの編年
刻目突帯文土器の一種である夜臼式土器は縄文土器の形態を色濃く残すが、製作技術に朝鮮半島南部からの影響が見られることや水田跡から出土したことから、これを最初期の弥生土器とする見方が主流となっている。この時期を早期あるいは先Ⅰ期と呼ぶ。
前期には北部九州で彩文やヘラ描文をもつ板付式土器が成立する。前期前半の板付式土器は玄界灘沿岸に分布するが、前期後半には九州全域に広がる。前期後半の板付式土器はさらに細分されるが、その一部は東へ広がった。東伝した土器の総称を小林行雄は遠賀川式土器と名付けたが、この名称は九州の研究者は用いない。
中期の代表は北部九州で成立した須玖式土器である。須玖式土器は文様が目立たない形で、日用土器の他に甕棺などの祭祀専用土器が多く、赤彩も増える。また遠賀川を境に地域差が明確になる。中九州では須玖式土器の影響が顕著うける黒髪式土器が広がるが、南九州では中期初頭の入来式土器から中期後半の山ノ口式土器にかけて独自の発展を遂げ、東九州では地域差が大きく日向地域では南九州の影響が強い。
弥生土器 地域ごとの編年
後期になると高坏を中心に近畿・瀬戸内の様式の影響が見られるようになる。北部九州では、彩文が粗雑になる高三瀦式土器から口縁屈曲部に稜線をもつ下大隅式土器へ移行し、中九州では重弧文とジョッキ形土器を特徴とする免田式土器や甕の長胴化が著しい野辺田式土器が現れる。東九州では後期式と呼ばれるハケメや櫛描波文を有する土器が生産されたが、この土器相は古墳時代まで継続する。南九州では薩摩半島では松木薗式土器、大隅半島では高付式土器が流行し地域差が明確になっていく。
中国・四国地方は、北部九州と近畿を結ぶ場所と評価されがちであるが、実際には隣接した地域との関係性を持ちつつ独自性がある弥生土器が生産された。地域的には山陰・西部瀬戸内・東部瀬戸内・四国南部に分けることが多い。
早期では、周防西部・長門周辺で北部九州に連動する傾向が指摘されている。前期前葉から遠賀川式土器が玄界灘から瀬戸内にかけて広がっていくが、前期中葉からは山陽から四国では削出突帯やヘラ描平行沈線文が主体となった独自性が見られるようになる。さらに前期後葉になると逆L字形の口縁の下に多数の沈線をもつ瀬戸内形甕に代表される阿方式土器が成立するが、瀬戸内形甕は東九州から東海に至る広範囲に流通した。
弥生土器 地域ごとの編年
中期前葉では、西部瀬戸内で北部九州の影響を受けた内折口縁土器が出現するが、土佐から伊予南部にかけては縄文晩期の系譜を引く西南四国型甕が生産された。中期中葉には西部瀬戸内では須玖式土器が流通するが、それ以東では櫛描文や貼付突帯文が流行しやがて凹線文へと移行する。中期後葉でも依然として凹線文は盛行するが、山陰側の塩町式土器に見られるように装飾性が強くなる傾向にあり、東に行くほど近畿に近い特徴が現れるようになる。また、瀬戸内では伊予型高坏や広口壺など、隣接する地域から特定器種や文様などを選択的に受容し地域差が明確になる。
弥生土器 地域ごとの編年
後期前葉では、西部瀬戸内でも凹線文が受容されていく。後期中葉では山陰と東部瀬戸内の地域差が強まっていき、山陰では鼓形器台・台付装飾壺・スタンプ文・複合口縁など独自性を増し、中国山間部まで影響を及ぼす。また東部瀬戸内では吉備を中心に上東式土器が広がるが、四国北東部では器台が減少し凹線文が衰退するなど地域差が生まれる。一方で西部瀬戸内では再び北部九州の影響が強くなり下大隈式土器が流通する。後期後葉では北部九州の影響範囲が東進し、讃岐西端まで及ぶ。その東側では前段階から引き続き地域差をもって発展するが、阿波では吉備系・近畿系の両方からの影響を受けて複雑な様相を呈する。また、後期後葉では特殊器台や西部瀬戸内系大形器台などが出現する。特に特殊器台は出雲地方でも出土するなど、特異な分布を示す。
近畿の弥生土器研究においては型式ではなく、年代順に第Ⅰ様式から第Ⅴ様式に区分されているが、ここでは一般的な前・中・後に分けて記述する。なお、第Ⅰ様式が前期、第Ⅱ様式から第Ⅳ様式が中期、第Ⅴ様式が後期にあたる。
弥生土器 地域ごとの編年
前期は、遠賀川式土器の流通により始まる。文様はヘラ描の直線文を主体として山形文・木の葉文が見られるが、直線文は時代が降るごとに条を増やしていく。また赤彩を施したり蓋が付いたりするものが増え、壺は長頸化と口縁部の外反化が見て取れる。一方で紀ノ川流域には縄文土器の流れを汲む紀伊型甕が生産され、和泉から河内に至る広域で遠賀川式土器と共存していた。
中期前半には回転台を用いた櫛描文土器が成立する。この段階では、琵琶湖沿岸から奈良盆地に分布する大和型甕や大阪平野中南部の四分型甕など、地域ごとに特色が見られるようになり、施文の傾向から明石川流域から北は丹波山地、南は紀伊半島までのエリアと大阪平野中部から奈良盆地・琵琶湖沿岸までのエリアに大別できる。また高坏の割合が増え、水差型土器や脚台をもつ器種など新たな器種編成が進行する。中期後半には回転台の使用が頂点に達し、凹線文が出現する。施文は地域色が強くなり、琵琶湖沿岸域では地域色ある壺が現れ、大阪平野部から丹波山地に至るまで台付無頸壺などの器種が現れる。その一方で近畿全円で「く」型口縁甕の比率が圧倒的に多くなるなど、技術的基盤には共通性が見られる。またこの頃に奈良盆地を中心にヘラ描の絵画土器が現れる。
弥生土器 地域ごとの編年
後期になると、近畿北部と南部で土器様式や技術体系の差異が大きくなり、型式変化も連動しなくなる。とくに北部では櫛描文が消失し、細かな地域性を見出すことも難しくなる。製作方法では回転台を使用しなくなり、タタキ締めによる土器製作の省力化が普及する。前段階で土器に描かれた絵画は姿を消して、一部に記号化した図柄が描かれるようになる。
後期から古墳時代前期の間に庄内式土器が成立するが、これを弥生土器とする場合には終末期もしくは第Ⅵ様式に位置づける場合がある。
東海地方は伊勢湾沿岸と太平洋沿岸に大別される。
弥生土器 地域ごとの編年
伊勢湾沿岸では前期前葉までは馬見塚式土器など突帯文系土器であったが、前期中葉に濃尾を中心に遠賀川系の金剛坂式土器などが、三河では条痕文系の水神平式土器などが作られるようになる。中期前葉には、濃尾から北勢にかけて貝殻描文系から櫛描文系へと変遷して成立した貝田町式土器や、水神平式土器から派生した岩滑式土器が制作される。岩滑式土器は内傾口縁を特徴とした厚口鉢が特徴だが、これは中部高地から奈良県まで広く分布している。中期後葉からは、凹線文系の影響を受けるが、濃尾から三河は近江を経由して伝播するのに対し伊勢では近畿を経由している点が異なる。この頃に貝田町式土器から発展した高蔵式土器は、台付甕を特徴とし太平洋沿岸まで流通した。また丸窓付土器が盛んに生産されたのもこの頃である。後期前葉は八王子古宮式土器、中葉から後葉は山中式土器に代表される。この頃には近畿や瀬戸内の影響を受けるが、一方ではパレススタイル土器と総称される赤彩など装飾性が強い独特な器種が見られる。
弥生土器 地域ごとの編年
太平洋沿岸では前期の史料が少ないが伊勢湾岸沿岸と同期していたと考えられる。中期前葉には伊勢湾沿岸の水神平式土器から発展した丸子式土器が成立するが、中期中葉以降は天竜川より東で独自に発展してゆく。中期中葉には長頸壺が展開するが、その中でも嶺田式土器は南信濃の阿島式土器との類似性が認められる。中期後葉には遠江で白岩式土器、駿河で有東式土器が生産されるが、いずれも南関東の宮ノ台式土器と関連が強い。後期は西遠江で伊場式土器、東遠江で菊川式土器、駿河に登呂式土器が分布するが、登呂式土器は西関東の土器と共通点が多い。
北陸地方への弥生文化は、主に近江・若狭を通じて近畿地方から伝わったが、副次的に山陰から日本海を通じても流入した。また東部においては、信濃川経由で群馬、阿賀野川経由で福島との関係が深く、太平洋側のルートを通じて文化が伝播してきた。したがって東西で様相が異なる。
弥生土器 地域ごとの編年
北陸西部での早期後葉から前期前葉には、長竹式土器が設定されている。前期には大陸系の影響が見られる柴山出村式土器が成立するが、なおも工字文など大洞式（縄文）土器の影響も残る。柴山出村式土器の一部は北陸西部から伊勢湾沿岸まで分布している。中期には北部九州から山陰の要素をもつ矢木ジワリ式土器が成立するが、同時期には近畿北部櫛描文系と伊勢湾沿岸条痕文系が流入しており、複雑な地域間交流が行われていたと考えられる。やや遅れて成立する小松式土器は多様な櫛描文が施されることが特徴で、過去には近畿における中期の櫛描文系土器の代名詞として扱われてきたが、現在は中期中葉に位置づけられている。小松式土器が生産されたのは北陸に農耕文化が定着して大規模な集落が形成された時期で、佐渡島から東北地方まで広く分布するが、特に佐渡島では専業的な生産が行われていた可能性がある。中期後葉には小松式土器の要素を継承した戸水B式土器が成立して後期初頭まで影響を残すが、この頃から各地で独自性をもった土器が生産されるようになる。標準的な指標として高坏や有段口縁甕の特徴を元に、前葉の猫橋式土器、中葉から後葉の法仏式土器が設定されている。
弥生土器 地域ごとの編年
北陸東部の最古の弥生土器は緒立式土器とされる。高坏には変形工字文が多用され、東北南部と類似している。中期の前葉には小松式土器を始めとした北陸西部系、後葉には栗林Ⅱ式土器を主とした中部高地系土器が流入した。
中部高地には、甲府盆地・諏訪盆地・佐久平・善光寺平・松本平などの水田稲作に適した平地に、周辺地域と結ぶ河川を通じて弥生文化が伝播した。特に天竜川・富士川を通して東海地方西部の影響が大きく、その流れを東へ伝える回廊的な役割も果たしたが、一方では北陸や関東からの影響も受けて独自の土器形式を成立されていった。
中部高地では、早期から前期にかけて東海地方西部から条痕文系土器が流入し、これに平行して氷式土器が成立する。確実な弥生土器としては、水神平式土器や氷式土器の系譜をもつ前期末の林里式土器が挙げられ、伊那谷から松本平まで広く分布した。
弥生土器 地域ごとの編年
中期には東海地方西部の条痕文系土器の影響を受けて地域ごとに様々な型式が成立するが、これらの連続性は明確ではなく研究課題となっている。ただし中期中葉後半からの中北信の栗林式土器・南信の阿島式土器から丹保式土器への移行は認められる。栗林式は千曲川流域に留まらず広域に分布し、北陸において小松式土器との共存関係で注目される。阿島式土器は条痕文が失われて沈線文を主体として磨消縄文や刺突文を組み合わせた土器で、東海地方の瓜郷式土器、関東地方の須和田式土器と共通する要素が強い。
後期は、南北に二分して展開する。中北信ではいわゆる「赤い土器」の吉田式土器から箱清水式土器へ移行する。箱清水式土器は研磨した表面に赤彩する壺・鉢・高坏に栗林式土器の系譜を持つ櫛描文の甕が組み合わさる事が特徴で、群馬の樽式土器や神奈川の朝光寺原式土器と共通する手法であることなどから、それらと一つの文化圏を形成していた可能性がある。一方で南信では座光寺原式土器から中島式土器へと移行する。両者とも畿内型櫛描波状文を施す壺と甕から成り、これに東海地方から流入した高坏とS字状口縁台付甕が組み合わさる。
関東地方は現東京湾沿岸から旧奥東京湾よりも西を西部、東を東部に2分する。また西部は南北でも相違があり、3地域はそれぞれ南西部は東海東部、西北部は中部高地、東部は東北南部と関係が強い。
関東では、浮線文系土器を縄文最末期に位置づけ、それよりも後の弥生的土器組成が見られる時期を前期と位置付けている。この時代の土器は浮線文系土器を継承しつつ水神平式土器などの影響を受けており中部高地地方と連動するが、浅鉢などの器種や変形工字文など東北との共通点も残存する。
中期初頭は、東海東部の丸子式壺が岩櫃山式土器の共伴を指標とする。西北部では壺に水神平式系の影響を受けた細頸化などが進行する一方で、磨消文など東北南部との共通点も見られる。また東北南部の影響が強い東北部の女方式土器、駿河の影響が強い南西部の堂山式土器などが展開する。中期中頃には西部で条痕文が衰退し、櫛描を意識したヘラ描文に変化する。北西部では縄文的な深鉢が消滅するが、東部では天神前式土器など東北系土器の影響が南下する。中期後半には南部で遠江の白岩式土器などの影響が及んで櫛描文が定着し、駿河の有東式土器と関連性が強い宮ノ台式土器が展開するが、北西部では中部高地の栗林式土器の影響を受けた竜見式土器、東部では東北と関係が強い足洗式土器が広がり、地域差が明確になる。
後期は宮ノ原式土器から久ヶ原式土器へ変わる時期を画期とする。久ヶ原式土器からやや遅れて弥生町式土器が成立して併存する。弥生町式土器は東海地方の登呂式土器や飯田式土器の影響が強く、菊川式壺も共伴する。北西部では中部高地の箱清水式土器と関連が深い樽式土器が展開し、東部には長岡式土器などの東北地方系を脱した独自の型式が確立する。
東北地方の弥生土器研究は、エリアを北部・中部・南部と奥羽山脈を境に東西に分けて検討されている。
東北の縄文晩期を代表する土器に大洞式土器があるが、その中でも最も新しい大洞A'式は弥生前期に並行すると考えられる。前期前半の北部の砂沢式土器と最上川流域の生石2式土器は、類遠賀川系土器の壺・甕・蓋が共伴することが特徴である。こうした様相は東伝した弥生土器が在地土器の組成に補完する形で取り入れられ、それと並行して西日本の土器製作技術が在地土器に取り入れられていったと考えられる。前期後半には北部で二枚橋式土器や御所式土器など、中部では山王Ⅲ層式土器など、南部では岩下A遺跡出土土器など、地域差が現れる。
中期には全域に共通して磨消縄文・充填縄文・複雑なヘラ描文が流行するが、その一方で地域差はより明確になる。北部では宇鉄Ⅱ式土器や井沢式土器、中部では寺下囲式土器、南部では南御山Ⅰ式土器、鱸沼式土器などが挙げられる。また南部では再葬墓に用いる大型壺が発達し、南東部では関東北東部と連動して条痕文も取り入れられた。中期中葉には南部と中部が連動した地域圏を形成する。代表的な型式として中南部では柏山式土器や桝形囲式土器、北部では田舎館式土器などが挙げられる。田舎館式土器は日本海側の志藤沢式土器や北陸地方の山草荷式土器と類似しており、日本海側で連動した土器分布圏が確立していた可能性が高い。その一方で最上川上流域では太平洋側の桝形囲式土器と類似する土器が分布しており、奥羽山脈を越えた東西交流も盛んであったと考えられる。中期後半には、南部の桜井式土器、中部の崎山式土器や十三塚式土器、北部の大石平出土土器などが知られる。装飾は磨消縄文・充填縄文は消滅してへら描文が発達して多条化が進み、北部では日本海側と太平洋側の2系統の土器を統合しつつ長頸壺が発達する。
後期になると地域ごとの特色が失われ、全域に広義の天王山式土器が流通する。中期と比べると器種組成が一変し、壺と甕の造りに差異がなくなっていく。
弥生土器 周辺地域の土器との関係
最初期の弥生土器は、水田稲作の技術と共に朝鮮半島から伝来した土器製作技術によって成立した。例えば、覆い野焼、表面を赤く塗って磨き上げる丹塗磨研、粘土紐の接合面が外傾する事などに無文土器の特徴を見出すことが出来る。また、中期ごろに導入されたタタキ技法も大陸からの伝播である可能性が高い。
一方では初期の弥生土器は無文土器に比べると造りは丁寧で歪みが少なく、早い時期から装飾を施すようになるなど差異もみられる。また、夜臼式土器の壺は亀ヶ岡式（縄文）土器の影響を受けており、その成立には無文土器と縄文土器の両方の影響があったと考えられている。
弥生土器成立後の朝鮮半島の土器は、青銅器時代後期に窯焼成が始まり、三国時代には三足器などの新しい器種が制作されるなど、中国からの影響を受けて製作技法や生産体制が変化する。一方で日本では、中期から後期にかけて楽浪系・三韓系の土器は流入していたものの、その影響は弥生土器に及ばず在来技術を独自に発展させていった。また逆に、弥生時代中期には朝鮮半島南部で弥生系土器が生産されており、弥生人が移住・定着していた可能性も指摘されている。
稲作を伴う弥生文化は東北から九州まで広がったが、同時代に沖縄・北海道では稲作が行われておらず、それぞれ後期貝塚時代・続縄文時代が展開してした。しかし、それぞれの在地土器には弥生土器の影響がみられる。
弥生土器 周辺地域の土器との関係
南西諸島における影響度合いは南九州との距離に連動している。大隅諸島の土器は南九州系弥生土器と同調するが、離れている沖縄諸島では弥生土器に影響されない土器がつくられた。その中間にあたる奄美群島では、弥生時代前期末から中期前半にかけて南九州の弥生土器の影響を受けて弥生化を強めていくが、弥生時代後期以降には逆に差異が大きくなっていく。こうした変化は、南西諸島から出土する搬入された弥生土器の数や本州でのイモガイ・ゴホウラの出土数と連動しており、奄美群島に貝交易の仲介集団が居たことを示すと考えられる。
北海道南部から出土する続縄文時代の前期から中期にあたる恵山式土器は、1970年頃から東北北部の弥生土器田舎館式土器の影響下で成立したとする見解がある。しかし、その後の研究で恵山式のルーツは縄文土器の大洞式土器で、恵山式と共通性が指摘されていた田舎館式土器は北海道南部から移住した住民が作った恵山式そのものとする説もある。
M78星雲
M78星雲（エムななじゅうはちせいうん）は、ウルトラシリーズに登場する実在する星雲。ウルトラマンらの故郷で、銀河系から300万光年離れたところに存在する設定になっている。
M78星雲 解説
「M78星雲」という言葉がウルトラシリーズに登場したのは、『ウルトラマン』第1話でウルトラマンが自らをM78星雲の出身と自己紹介する場面である。ただしこの時ウルトラマンは地球に到着したばかりで、地球人がM78と呼ぶ天体があることを知らなかったはずであり、「M78星雲」はウルトラ族自身による呼称であったと思われる。
企画時点ではM87星雲という名称だったが、脚本印刷時にM78星雲と誤記されてそれがそのまま放映され、定着したものである。また、『ウルトラマン』の前作『ウルトラQ』の未発表脚本に、中性子怪獣ミクラーの出身地として「M87星雲」が登場する「M87星雲より!」という作品が存在し、『ウルトラマンA』第14話では北斗星司に「M78星雲」ではなく「M87星雲」と呼ばれている。また冷凍怪獣ぺギラが再登場する『ウルトラマン』の企画段階の『ベムラー』ストーリー案集に記載されている「凍る極光ライン」でもカニ座M73星雲人という宇宙人が登場する。
なお、実在するM78はオリオン座にある反射星雲で、地球からの距離は1,600光年である。一方、M87はおとめ座にある楕円銀河で、銀河系やアンドロメダ銀河などを含むおとめ座超銀河団の中心を構成しており、地球からの距離は6,000万光年という距離にある。
M78星雲 ウルトラシリーズでのM78星雲
以降、ウルトラシリーズに登場するM78星雲について解説する。
『ウルトラマン』の主題歌にも登場する光の国という名は、『ウルトラマン』放映時、M78星雲と同義語として使用されることもあったが、『帰ってきたウルトラマン』以降は主にウルトラの星を指す言葉として使用されている。
『ウルトラマンタロウ』からはウルトラの国という表現が用いられるようになった。ウルトラの国の街並みは小学館の児童誌の企画として設定が進められ、一部は映像作品にも採用されている。ウルトラタワーやウルトラキー、ウルトラベルなど映像化された物の他、当時の学年誌で紹介されたのみに留まるウラーという通貨なども設定されていた。また、小学館コロタン文庫の『ウルトラ怪獣全百科』の特集ページには、施設、自然、文化や生活などについて掲載された。また、地球との差異についても記載があり、その中には「動物園はないが、カプセル怪獣の出身地のアニマル星やバッファロー星にはおとなしい怪獣が生息しており、これらが動物園のような役割をしている」という記述もある。
M78星雲 ウルトラシリーズでのM78星雲
映画『ウルトラ6兄弟VS怪獣軍団』で語られた設定ではM78星雲は暗黒宇宙の裏側に存在し、その中の6,900万個の星の一つが光の国であり、地球の直径の約60倍、300ほどの都市を有し、太陽はない代わりに地下に設置されている900台の原子力発電所にある5,000基のプラズマエネルギー発生装置で作られているプラズマエネルギーを使用しているとされている。
近年では、星自体が「光の国」＝「ウルトラの星」と呼ばれるようになり、「ウルトラの国」は光の国の最大規模の都市の名称として扱われるようになった。