hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
橋本欣五郎 来歴
岡山県岡山市に生まれ7歳の時福岡県門司市に移る。高等小学校から1904年9月、熊本陸軍地方幼年学校入学。陸軍中央幼年学校を経て、陸軍士官学校（23期）から陸軍大学校（32期）に進学し、トルコ公使館付武官。この時、ムスタファ・ケマル・パシャの革命思想に接したことが、その後の遍歴に影響する。そのときから趣味は「革命」となったらしい。
その後、参謀本部ロシア班長となり、1930年に参謀本部の将校らと密かに桜会を組織。三月事件・十月事件を計画するも失敗に終わり、桜会は解散させられる。戦後の東京裁判において、A級戦犯として起訴されたのは、連合国側が三月事件・十月事件を「侵略計画の発端」とした事が最大の要因であると推測されている（木戸幸一も同様の見解を示していた）。
また、1936年2月の二・二六事件の際には、自ら昭和天皇と決起部隊の仲介工作を行い、決起部隊側に有利な様に事態を収拾しようと、陸軍大臣官邸に乗り込んだが、天皇が決起部隊を「暴徒」と呼び、鎮圧するように命じたため、橋本にも責任問題が及び、大佐で予備役へ回される事となる。それは、参謀本部庶務課長代理富永恭次中佐によって、戦時召集の際には厚遇するという約束で自ら予備役編入願いを出してのものであった。
橋本欣五郎 来歴
その後、日中戦争の勃発に伴い、野戦重砲兵連隊長として再び召集されたが、南京攻略戦の際の1937年12月12日に、イギリス砲艦レディバード号に被害を与え（レディバード号事件）、さらに同日、中国空軍基地に運ぶガソリンを載せた油槽船3隻を護送中のアメリカの砲艦パナイに砲撃を行っている。
パナイ号は陸軍の砲撃による損傷こそなかったものの、その後南京上流に停泊中、陸軍より攻撃協力の要請を受けた海軍現地（上海）航空隊の空襲により撃沈、死傷者を出す（パナイ号事件）。橋本はこれらの責任を取って陸軍砲兵大佐で退役した。
予備役中の1936年に大日本青年党（のち大日本赤誠会に改称）を組織しファシズム運動を展開、近衛文麿首相が掲げる新体制運動にも積極的に協力した。1942年の翼賛選挙で衆議院議員に当選し、翼賛政治会総務に就任した（そのため、戦後公職追放となる）。1945年（昭和20年）12月1日に衆議院議員を辞職した。
極東国際軍事裁判でA級戦犯として起訴され、終身刑。1955年に仮釈放されるも、獄中で「思い残す こともなけれど 尚一度 大きなことを なして死にたし」と詠んでいた様に、国家改造を志す野心は変わらず、1956年の第4回参議院議員通常選挙全国区に、政党の公認や資金も無い状態で周囲が止めるのも聞かずに無所属で立候補し落選している。
1957年6月29日、肺癌により死去。享年67。
出獄後に結婚した3度目の妻がいたが、橋本の臨終間際に離婚を申し出て去っていった。葬儀は、三月事件以来サポートを受けていた徳川義親が面倒を見た。
橋本欣五郎 人物
一方で橋本は、詩の才能に長けていることでも知られていた。重光葵が認めた手記『巣鴨日記』（「文藝春秋」昭和27年8月号掲載）によると、戦時中に、とある朝鮮人男性が東京の帝国ホテルに宿泊した際、給仕の日本人女性に一目惚れし、駆け落ち同然で朝鮮半島へ渡った。しかし日本の降伏を迎え、連合国側の意向で日本人は朝鮮から追われることとなり、女性はそのことを苦に、玄界灘に身を投げて自殺してしまった。後にその男性が訪日して橋本のもとを訪れ、女性の墓を男性の故郷に建てることとなったので、墓に刻む詩を書いてもらいたいと橋本に依頼したというエピソードがあったという。
橋本欣五郎 橋本大佐の手記
十月事件の後、野戦重砲兵第2連隊長に左遷されていた橋本が、1935年4月末から約40日間かけて書き上げた三月・十月事件、及び満州事変についての記録である。橋本側の視点から、三つの事件の模様が述べられている。1963年に同名の著書を発表した中野雅夫によると、同手記が書籍化された経緯は以下の通りである。
原題は「昭和歴史の源泉」。橋本は五部複写し、それぞれ同志だった長勇少佐・小原重孝大尉・田中弥大尉・天野勇中尉に渡し、残り一部を自ら保存した。しかし、彼らはいずれも後に焼却した。ところが、中野が調査したところ、1961年に歯科医・内田絹子が「手記」の写しを所持していることが判り、5人のうち当時唯一の存命者であった小原によって同一の内容と確認された。橋本は内田宅をアジトとしていた時期があり、彼の頼みで内田が「手記」を一時保管していた際に、自ら筆写し自宅の庭園に埋蔵していた。
加藤諦三
加藤 諦三（かとう たいぞう、1938年〈昭和13年〉1月26日 - ）は、日本の社会学者、心理学者、評論家。早稲田大学名誉教授、早稲田大学エクステンションセンター講師、日本精神衛生学会顧問、ハーバード大学ライシャワー研究所アソシエイト。1972年からニッポン放送のラジオ番組『テレフォン人生相談』のパーソナリティを務める。
加藤諦三 来歴
1938年、東京都で生まれる。祖父は政治家の加藤政之助、父親は大学教員である。東京都立西高等学校を卒業した後、東京大学教養学部教養学科（1963年3月、人文地理、文化人類分科卒業）、同（1965年3月、国際関係論分科卒業）を経て、同大学院社会学研究科博士課程を修了した。1972年4月より早稲田大学理工学部で社会学の助教授に、1977年4月からは教授を務め、2008年に名誉教授となる。その間、1973年～1975年にハーヴァード大学准研究員、1975年～1976年には、ラジオ講座「百万人の英語」講師を務める。1976年、TVKテレビ「学歴社会を考える」シリーズの構成及び総合司会でギャラクシー賞受賞。1990年～1991年、ハーヴァード大学ライシャワー研究所准研究員。
2009年に東京都功労者表彰を受賞、2016年11月に瑞宝中綬章を受章した。
2021年9月22日には、マドモアゼル・愛公式YouTubeに愛とともに登場し、生ライブ配信を行った。
日本精神衛生学会顧問、日本産業カウンセリング学会元理事。
戦慄かなのにも影響を与えた。
クームス試験
クームス試験（クームスしけん、英: Coombs test)とは、赤血球の細胞膜に結合している免疫グロブリン（抗体）が存在しているか否かを調べる試験である。免疫グロブリンが赤血球に結合している場合、これに抗免疫グロブリン抗体を加えると、免疫グロブリンと抗免疫グロブリン抗体が結合し、抗原抗体反応が起きる。この結果、赤血球は凝集する。凝集が起きた場合をクームス試験陽性、起きない場合をクームス試験陰性と言う。
クームス試験 間接クームス試験
患者の血清と健常者の血液を混合したものに抗免疫グロブリン抗体を加え赤血球凝集反応が起きるか否かを検査する（血清中に存在する不規則抗体を検出する）。
クームス試験 直接クームス試験
患者の赤血球浮遊液に抗免疫グロブリン抗体を加え赤血球凝集反応が起きるか否かを検査する（赤血球表面に結合している抗赤血球抗体を検出する）。
IgG、補体いずれにも反応する多特異性抗グロブリン試薬を用いて検査する。さらに特定するには抗IgG、抗C3b、抗C3d抗血清を使う。
自己免疫性溶血性貧血（AIHA）は,自己の赤血球に対する抗体(自己抗体)を産生することによる疾患で、既に抗体が感作されているため直接クームス試験は陽性となる。
血液型不適合妊娠による新生児溶血性疾患（HDN）は母親が産生する抗赤血球抗体が胎盤を通過し胎児の赤血球を破壊するために引き起こされる疾患で新生児赤血球の直接クームス試験は陽性となる。
その他、異型輸血による輸血副作用や、薬剤誘発性免疫性溶血貧血、寒冷凝集素症候群（CAS）、特発性寒冷血色素尿症（PCH）でも陽性となる。
直接クームス陽性の場合、生体内で溶血を起こしているかが重要で、ヘモグロビンやヘマトクリットの低下、間接ビリルビンの上昇、乳酸脱水素酵素（LD）、網赤血球増加、ハプトグロビン低下が指標となる。
クームス試験 直接クームス試験陽性の追加検査
不規則抗体 が感作していると予想されれば血球をDT解離して、解離液を検査する。
陽性のため血液型が判別できない場合は、モノクローナル抗体を使ったりクロロキン処理で抗体解離してから検査する。
また、自己抗体があると予想されればPEG吸収やZZAP処理した血球でこれを吸着し、残った血清で不規則抗体の有無を改めて検査する。
不規則抗体がなければ輸血の際、適合血選択は必要ないが、あれば特異性を調べて適合血を選ぶ。
しかし3ヶ月以内に輸血を受けていた場合は患者血球を吸収操作に用いることはできない（輸血された血球が同種抗体を吸着してしまうため）。この場合は患者とABO同型（もしくはO型）、さらにRh、Kidd同型の赤血球を使用する。これをZZAP処理すればMNSやDuffyに対する抗体を吸着せず自己抗体を効率よく吸着できる。
その他、寒冷凝集素症候群（CAS）の場合は予備加温しながらの検査や4℃で自己抗体を吸収した検体を用いて不規則抗体の有無を改めて検査する。また、特発性寒冷血色素尿症（PCH）では補体のみが感作しており、4℃以上では反応しないので問題にならない。
クームス試験 新生児溶血性疾患(HDN)
直接クームス試験の有力な要因で、胎盤を介し母親の抗体が胎児の赤血球を破壊
する現象。
診断基準
母親と胎児間に血液型不適合がある
黄疸(間接高ビリルビン血症)
母親の抗体価が512倍以上
児の抗体価が8倍以上
解離試験陽性
確定検査
母親の検査　抗体価測定、不規則抗体検査
新生児の検査　直接クームス試験、熱解離試験(ABO不適合の場合)、DT解離試験(不規則抗体による場合)、抗体価測定、同型血球との間接抗グロブリン試験
HDNの輸血
合成血を輸血する。また、もし母親に不規則抗体があれば適合血を用意する。
クームス試験 薬剤誘発性による直接クームス試験陽性のメカニズム
薬剤吸着（ペニシリンなどが原因）
ペニシリンが大量に吸着した血球に薬剤抗体が反応し、血管外溶血を起こす。
抗IgGには反応するが、補体には反応しない。適合血選択は必要ない。
免疫複合体（薬剤依存性抗体が原因）
薬剤が血清中の抗体と結合して免疫複合体を形成し、これが赤血球と反応して血管内溶血を起こす。
補体と反応する。適合血選択は必要ない。
自己免疫誘導（α-メチルドーパなどが原因）
α-メチルドーパが自己抗体の産生を誘発する。
自己抗体に特異性があれば適合血選択が必要。
膜修飾（セファロスポリンなどが原因）
セファロスポリンなどが赤血球膜を修飾し、非特異的に全ての蛋白を吸着させる。
適合血選択は必要ない。
バート・エムス
バート・エムス（Bad Ems）はドイツ連邦共和国の都市。ラインラント＝プファルツ州に属する。人口は約1万人。普仏戦争の契機となったエムス電報事件の舞台としても知られる。
バート・エムス 地勢・産業
ラーン川沿いに位置する温泉保養地である。近隣の都市としては、約10キロ西にコブレンツ、55キロ南東にヴィースバーデンが位置している。
バート・エムス 歴史
1324年に都市特権を獲得した。近世より温泉地として知られており、例えば ゲーテは、自伝『詩と真実』（Dichtung und Wahrheit）によれば、1772年 ラーン川沿いに旅をし、コブレンツに住む女流作家のゾフィー・フォン・ラ・ロシュ（Sophie von La Roche）の館を目指したが、その旅の途中エムスの温泉を楽しんでいる。19世紀になると、交通網の発展にともない各国君主が訪れた。この地でオットー・フォン・ビスマルクによって企てられたエムス電報事件は、1870年に勃発した普仏戦争の契機となった。
チャレンジ・ザ・競馬
『チャレンジ・ザ・競馬』（チャレンジ・ザ・けいば）とはフジテレビにて1985年6月16日から1987年3月29日まで毎週日曜日の15:00 - 16:00に放送された中央競馬中継（関東）のタイトルである。後番組は『スーパー競馬』。
チャレンジ・ザ・競馬 概要
フジテレビでは1959年の開局当時から『競馬中継』を放送してきたが、1980年代に入りそれまでのレース実況中心の放送から馬券予想を中心とした内容の放送に方針を転換した。当番組は3組の視聴者ペアチームをフジテレビのスタジオに招いて着順予想をしながら競馬場のパドック中継やレース実況、着順や配当についての情報も挟むという内容であった。
その後、1986年4月にリニューアルし、スタジオには毎回5名（うちレギュラー3人、ゲスト2人）がパネラーとして登場し、馬券を模擬予想。1開催ごとにまず5万点でスタートし、1開催累計50万点を獲得したパネラーにヨーロッパ競馬観戦旅行、また、視聴者にも予めはがきを申し込んで当選した人に、電話予想という形で参加して賞品を獲得するというチャンスがあった（これと同じ趣旨は関西テレビでもほぼ同時期に競馬中継→エキサイティング競馬〈京都競馬場・阪神競馬場開催の日のみ〉で若干内容が異なるが実施されていた）。スタジオのパネラー席は『クイズダービー』に近いものであった。
チャレンジ・ザ・競馬 概要
テーマ曲は同局のスポーツ系番組と同じく1985年まではアール・エレソン・マッコイの「ライツアウトマーチ」、1986年以降は新田一郎（スペクトラム）の「フジテレビ・スポーツテーマ」だった。
『優駿』（日本中央競馬会広報機関紙）の読者投稿コーナー「優駿広場」には当番組について「競馬番組だというのに馬がなかなか映らない」、「常に競馬場を中心に置いて放送すべき」といった意見が掲載されている。
競馬ファンで知られた作家の古井由吉のエッセイの中には、名前こそ出していないものの、この番組を批判していると思われる記述がある。
ローカル開催時は福島競馬場は福島テレビ、新潟競馬場は新潟放送がそれぞれ技術協力（裏開催時は自社ローカルだが、主要重賞は同時ネット）していた。なお新潟県では前番組最晩年の1983年10月から新潟総合テレビがフルネットとなったが、JRA側の都合により引き続きBSNが継続してネットを行った（1999年12月まで）。
チャレンジ・ザ・競馬 アーカイブ番組
フジテレビTWOで随時「中央競馬中継黄金伝説」と題した番組が組まれている。これは前身の「中央競馬中継」、ならびに後継「スーパー競馬」の初期の頃を含め、過去の中央競馬の名勝負・名場面を紹介した番組である。
簗田貞助
簗田 貞助（やなだ さだすけ）は、安土桃山時代から江戸時代初期にかけての武将・旗本。下総国水海城（現在の茨城県古河市）主。
簗田貞助 生涯
簗田持助の子として誕生。
祖父・簗田晴助以来、簗田氏は後北条氏と対立する立場にあった。しかし、主君・足利氏（古河公方）が断絶すると、北条氏によって本城である関宿城を奪われ、天正15年（1587年）に父・持助が病死すると、貞助が幼少であることを理由に、親北条路線をとる一族の簗田助縄（晴助の弟）が一時家督を継ぐことが認められることになった。そしてそのまま、天正18年（1590年）には豊臣氏による小田原征伐をむかえ、簗田氏は北条方に付いたとして処罰され、反北条の貞助までがこれに連座して所領を失ってしまう。
ところが、晴助・貞助のいた水海城の明け渡しに立会い、また晴助の後北条氏との戦いぶりを知った浅野長政が貞助に同情し、関東の新領主となった徳川家康に晴助と孫の貞助を召し出すように勧めた。家康も簗田氏が代々古河公方に忠節を尽くした家柄であることを考慮して貞助を1000石で召し出した（家康が没落した関東の旧名族に対しては厳しい態度に臨んだといわれることを考慮すれば、破格の待遇であったといえる）。江戸幕府成立後は書院番として2代将軍・徳川秀忠に仕えた。
慶長20年（1615年）の大坂夏の陣において子・助吉（慶長2年（1597年） - 20年（1615年）と共に討ち死にした。貞助には助吉以外に男子はおらず、後に外孫にあたる助政（貞助の娘・竹内八左衛門室の子）が家名を継いで100石で取り立てられた。
勝川春章
勝川 春章（かつかわ しゅんしょう、享保11年〈1726年〉または寛保3年〈1743年〉 - 寛政4年12月4日または12月8日〈1793年1月15日または1月19日〉）とは、江戸時代中期を代表する浮世絵師。役者絵では役者個人の特徴を捉えた似顔絵風作画の先鞭をつけ、肉筆の美人画でも細密優美な作風で高い評価を得た。
勝川春章 来歴
本姓不詳、「藤原」とする説もあるが確かではない。諱は正輝、字は千尋。俗称は要助、安永3年（1774年）に春祐助と改む。画姓は初め宮川、または勝宮川、後に勝川、勝と称した。号は春章、旭朗井、李林、六々庵、縦画生、酉爾。江戸の人といわれるが、台東区蔵前の西福寺に伝わる過去帳には春章以前の父祖の名が記されていないので、春章の代で他所から江戸に来た可能性が指摘されている。ただし春章とは知己の高嵩月が記した『画師冠字類考』（岩瀬文庫蔵）には春章の略歴があり、それによれば春章の父は医者で葛西にいたという。
明和年間から没年までを作画期とする。絵を宮川春水に、また高嵩谷にも学び、英一蝶風の草画もよくしている。北尾重政とは家が向かいで親しく、その指導を受けたという（『古画備考』）。春章は立役や敵役の男性美を特色とし、容貌を役者によって差別化しない鳥居派の役者絵とは異なる写実的でブロマイド的な役者似顔絵を完成させ、大衆に支持された。そのはじめとなったのは、一筆斎文調との合作として明和7年（1770年）に刊行した『絵本舞台扇』である。その後文調と比較して、明快な色彩と、素直で誇張のない表現で、人気を博した。特に「東扇」（あずまおおぎ）の連作は、人気役者の似顔絵を扇に仕立てて身近に愛用するために、扇の形に線が入っており、大首絵の先駆的作品とされる。ほかに代表作として「かゐこやしない草」があげられる。
勝川春章 来歴
春章には勝川春好、勝川春英をはじめとして勝川春潮、勝川春林、勝川春童、勝川春常、勝川春泉、勝川春暁、勝川春朗（のちの葛飾北斎）など多くの弟子がいた。春章を祖とする勝川派は役者似顔絵を得意として隆盛したが、春章自身は天明後期には勝川派を代表する座を弟子の春好と春英に譲り、晩年は肉筆画に専念してゆく。特に細密な美人画は当時から称賛されていたようで、大名や豪商から多くの注文があり、安永4年（1775年）六月序の洒落本『後編風俗通』に「春章一幅価千金」と讃えられた。この語句は従来「一幅」という語句から春章の肉筆美人画を讃えたものと解釈されているが、安永4年当時春章は未だほとんど肉筆美人画を制作しておらず、これは現在数点確認されている柱隠しの錦絵美人画のことを指すことは注意する必要がある。肉筆画の代表作としては美人画の「雪月花図」（MOA美術館所蔵）がある。肉筆画において優れた美人画を数多く残したのは、宮川長春、春水の影響であろうとされる。
人形町の地本問屋林屋七右衛門の家に寄寓し、同店の仕切り判を画印に使用したことから「壺屋」、「壺春章」ともいわれた。俳諧もたしなみ俳名を酉爾（または西示）、のちに宣富と称し、当時江戸で出された句集にいくつかの句を残している。また松平西福寺の過去帳によれば勝川春橋は孫に当たるが、春橋が実際に祖父である春章から絵を学んだのかどうかは不明である。
勝川春章 来歴
墓所は現在松平西福寺となっているが、もとは同寺内の子院である存心院にあり、明治になって存心院が退転したので移されたという。墓石には辞世として「枯ゆくや今ぞいふことよしあしも」の句を刻む。法名は勝誉春章信士。
なお春章の享年は一般には67歳とされているが、これは『名人忌辰録』（関根只誠著、1894年）でそのように記されたのが濫觴となっている。しかし春章の作品も含めた江戸時代の資料において、春章の享年について67歳であると記したものは一切見当たらず、関根只誠がいかなる資料や根拠によって67歳としたのかは不明である。生年の享保11年というのもこの67歳から逆算したものである。同志社大学教授の神谷勝広は上述の『画師冠字類考』に春章の享年が「年五十歳」と記されていることから、通説よりも17歳若返ると指摘している。また『画師冠字類考』では没年を「寛政四年十二月四日」としており、寛政4年12月8日とする過去帳や墓石とは日付に違いがあるが、「死亡日が『四日』で葬儀日が『八日』だったのかもしれない」と推測している。
岡山県道260号八木山日生線
岡山県道260号八木山日生線（おかやまけんどう260ごう やきやまひなせせん）は、岡山県備前市を通る一般県道である。
岡山県道260号八木山日生線 路線状況
北側（八木山 - 蕃山間）は、国道2号・山陽自動車道備前ICと、岡山ブルーライン終点蕃山ICを結ぶ役割を果たしており、片側1車線の整備された道路である。
一方、南側（蕃山 - 日生間）は狭い道が続き、行き違いが困難の場所も存在する。このため蕃山 - 日生間は、蕃山から岡山ブルーラインで備前ICまで行き、そこから日生まで国道250号を通るのが一般的であった。2015年（平成27年）以降は岡山県道397号寒河本庄岡山線を通り寒河で国道250号に合流しそこを通って日生まで向かうことも可能になった。
クモンガ
クモンガ (Kumonga) は、特撮映画およびテレビアニメ「ゴジラシリーズ」に登場する架空の怪獣である。クモをモチーフとしており、別名は「巨大グモ」「大蜘蛛怪獣」など。
クモンガ 登場作品
公開順。
『ゴジラ・ミニラ・ガバラ オール怪獣大進撃』、『地球攻撃命令 ゴジラ対ガイガン』では、過去の映像の流用で登場する。
クモンガ 昭和ゴジラシリーズのクモンガ
南太平洋の孤島「ゾルゲル島」（架空の島）に所在する「クモンガの谷」の地中に棲息していた、捕食者の頂点に立つ肉食の巨大で狂暴なクモ。同じく島に生息していたカマキラスと異なり、もとから怪獣と呼べるほどの大きさだった。発見および命名は、太平洋戦争の終結後も島に残って調査活動を続けた考古学者・松宮正による。正のノートの記述によれば1955年以前から存在を確認されていたが、1967年に彼の娘である松宮サエコの存在が確認されるまで島は無人島と認識されていたため、クモンガの存在を認知していたのは松宮家のみであった。
外見は実在するクモのほぼそのままであり、大きい目が2つ、小さい目が6つある。性格は狂暴であり、覚醒すると周囲の人間やゾルゲル島に棲息する他の怪獣を襲うが、クモンガの谷の土中で休眠する習性を持ち、粘着質の強靭な糸を口から吐いて作った罠で獲物を捕食する。糸はゴジラの動きすら封じるほどの強靭さを持つが熱に弱く、ライター程度の火で容易に焼き切れる。口には毒針も持っており、これは直接相手に突き刺せるほか、矢のようにある程度の距離まで撃ち出せる。興奮すると、青い目が赤く変色する。低温に弱い。
クモンガ 昭和ゴジラシリーズのクモンガ
ゾルゲル島での気象実験が失敗して起こった異常気象の末、島内をカマキラスやゴジラなどの怪獣が徘徊する事態となってもクモンガの谷の土中で休眠していたが、カマキラスとミニラの戦いでミニラの落とした岩の衝撃によって目覚め、谷から這い出した後は島を徘徊して人間を襲撃し、実験チームが避難していた洞窟の入り口に営巣する。その場に現れたミニラを糸で捕縛すると、続けて現れたカマキラスも同様に捕縛し、毒針で仕留める。さらにミニラに止めを刺そうとしたところを、救出に現れたゴジラと戦う。糸や足をたたんで丸くなる死んだふりからの毒針攻撃でゴジラの右目を一時的に失明させるなど苦しめるが、ミニラの援護もあって次第に追い詰められていき、最後は雪が降る中でゴジラとミニラに放射能火炎を浴びせられ、炎上する。なお、ゴジラの右目はまもなく回復している。
造形
デザインは井上泰幸。造型は利光貞三、八木勘寿、八木康栄。造形物の大きさは約5メートルである。
口から吹く糸は、モスラ幼虫と同じくゴム糊をシンナーで薄めた溶液を噴出させて表現している。本編ではナイロンテープを用いている。
人間を襲うシーンでは実物大の足が使用された。特技監督の有川貞昌の長男は、有川がこの足を自宅へ持ち帰り、長男が友達とこれで遊んで壊したと証言している。
操演
クモンガ 昭和ゴジラシリーズのクモンガ
カマキラスと共に操演技術が高く評価されている。有川は、絵コンテの段階ではクモンガに複雑な動きをさせる予定ではなかったが、造形に惚れ込み、今までの映画にない新しいアクションをさせたいという欲求が湧いたと述べている。
ステージの天井の梁に上って行うピアノ線による操演には20人近くが必要だったことから、操演以外のスタッフたちまでが総動員された。その結果、撮影中は強烈なライトに熱せられながら操作していたスタッフたちの流す汗が、雨のように降り注いだという。操演に際しては脚にナンバーが振られ、有川が指示していった。
ピアノ線の準備だけでも時間がかかるため、裏表を間違えて設置した際には、円谷英二による判断でそのまま撮影された。
ジャンプするシーンでも、リアルさを表現するために脚を動かしながら飛ばしている。
足に負担をかけないため、胴体の下に木の台を置いている。
断末魔シーンの撮影では、丸2日が費やされている。有川は、操演が上手くいかずに肝心なところでピアノ線が切れて失敗するなどの苦労が多かったため、ラッシュフィルムを見て自分のイメージ通りに動いている姿に感動したと語っている。
初代とは異なり、目はずっと赤いまま。執念深く残忍な性格で、鈍重に見えるが敏捷。小笠原村の怪獣ランドで保護されていた。その後、キラアク星人に操られたが、コントロールされていた際の行動は不明。
コントロールが解かれた後は富士山麓でのキングギドラとの闘いに参加し、モスラ幼虫と共にダウンしたキングギドラに粘着糸を吐いて牽制する。
ラストシーンでは、怪獣ランドの低地に生息している様子が描かれている。
クモンガ 『ゴジラ FINAL WARS』のクモンガ
焦げ茶と黄色の縞模様の体色を持つ巨大で狂暴な節足動物で、8つの目は光を反射して青く宝石のように輝く。また、足の関節部に毛が生えている。
本作品でのクモンガは直線的な糸を噴出するだけでなく、一度空中へ噴出された黄色い糸の束がネット状に展開して相手を覆い被さるという能力強縛デスクロス・ネットを持つ。他に武器として毒針を持っているが、劇中では未使用。
X星人に操られてアリゾナを襲撃し、トレーラーハウスを破壊した後はニューギニアのジャングル地帯にてゴジラと対決する。初代同様の身軽な動きでゴジラの周囲を回って翻弄し、2回連続して強縛デスクロス・ネットを放って糸を絡ませて動きを封じかけたものの、3回目で逆に糸を掴まれてねじり上げられると、ジャイアントスイングで彼方へ放り投げられ、そのまま行方不明となる。
制作
デザインは西川伸司。西川は原典を見ずに、自身の中のクモンガをイメージして描き起こしたという。決定デザインでは配色が異なる。また、バンダイの食玩『ミニバトルG ゴジラファイナルウォーズ』で商品化された後には、当初はCGで制作する予定だったことや、原典よりも足の関節が1本につき1か所少ないことを明かしている。
クモンガ 『ゴジラ FINAL WARS』のクモンガ
造型はサンク・アールが手掛けた。造型プロデューサーの若狭新一は、造型段階では重量バランスがわからないため、完成してからピアノ線の位置を調整するなど、撮影前の準備に手間がかかったことを証言している。
操演は、実際のクモの動きを参考にしている。本作品のクモンガは付け根以外の関節がほとんど動かず、足1本につき操演のピアノ線は1本のみとなっている。ゴジラに振り回されるシーンは、オープンセットでクレーン車を使用して撮影された。操演の鳴海聡は、昔の作品では1/2サイズの造形物で撮影していたが、現在はクレーンを依頼するほうが安いのだろうと推測している。ゴジラのスーツアクターを務めた喜多川務は、クモンガを振り回すシーンが本作品で一番苦労したと述懐している。
糸の色は、特殊技術の浅田英一からの要望で黄色となった。『ゴジラ×モスラ×メカゴジラ 東京SOS』のモスラ幼虫の吐く糸と同様に、シンナーでプラスチック成分を溶かしたものが使用された。特撮班助監督の石井良和によれば、撮影中に中毒症状が出たスタッフもいたという。
プロップと糸は2023年時点で現存が確認されている。
クモンガ 『ゴジラ S.P ＜シンギュラポイント＞』のクモンガ
クモンガ
マリーナ付近の造船所に現れた、クモを連想させる怪獣。正式名称はクモンガ・サイトーデス。肉体を切断されても再生して活動を継続できる強い生命力を持ち、破壊された肉体を断面から溢れ出た体液で元の姿を形成させることも可能であることから、「再生怪獣」とも称される。8本の脚のうち、大きな2本の前脚は返しがついたトゲのようになっている。群生する習性を持ち、倉庫に糸状の粘液で巣を作り、そこに捕らえた人間を繭のように糸で包み、体液を失ってミイラ化した状態の食料としてまとめて備蓄する。紅塵をまとわず、唯一怪獣の中で人間を捕食する。現場作業員による呼び名が通称としてそのまま定着した。
円城塔執筆の小説版によれば、クモンガは怪獣の中ではもっとも現実世界寄りに進化した種であり、現実世界に存在する物質を摂取して生命活動ができる反面、現実世界の生物の法則性に縛られることになったとある。
クモンガ 『ゴジラ S.P ＜シンギュラポイント＞』のクモンガ
カマンガ
クモンガが変態した前脚が蟷螂のような巨大な鋭い鎌状となった姿。正式名称はクモンガ・ファルシペス（「カマ状の脚」）。鎌の強度や鋭さはジェットジャガーの振るうアンギラスの槍を受け止めたほどであり、鍔迫り合いで火花が生じたほど。
ハネンガ
クモンガが背中に2対のトンボのような羽を持ち、飛行が可能な形態に変化した姿。正式名称はクモンガ・アラートゥス（「有翼」）。
ゼンブンガ
クモンガ（サイトーデス）、カマンガ（ファルシペス）、ハネンガ（アラートゥス）すべての性質を備えるクモンガの最強形態。学名はクモンガ・ウルティマ。工場のスタッフが呼びだしたものが、そのまま通称となった。
上記のほか、クモンガが頭部を袈裟斬りにされた姿から再生する際には、ヘドラを思わせる新たな頭部と瞳が体液から形成されている。
クモンガ その他のクモンガ
『ゴジラ×メカゴジラ』（2002年）
劇中には登場しないが、背景設定として製作補の山中和史によって執筆された「特生自衛隊前史」では、劇中世界の1967年に出現。巨大タンカーに巣食って日本へ上陸するが、特生自衛隊のメーサー攻撃で撃破された。
小説『GODZILLA 怪獣黙示録』（2017年）
カマキラス同様、2030年代のアメリカ合衆国内に生息していることが言及されている。また、北アフリカには小型種が存在していたほか、南米ブラジル周辺にも亜種が存在していた模様。
クモンガ クモンガに由来する命名
ヤマシログモ属の新種として2020年に発表されたサイトーデス・クモンガ（イラン産種）の学名は、クモンガに由来している。
ゲオルク・フィリップ・テレマン
ゲオルク・フィリップ・テレマン（Georg Philipp Telemann、ドイツ語発音: [geˈɔrk/ˈgeːɔrk ˈfiːlɪp ˈteːləman]（ゲオルク・フィーリプ・テーレマン）、1681年3月24日 - 1767年6月25日）は、ドイツの作曲家。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 人物
テレマンは後期バロック音楽を代表するドイツの作曲家で、40歳以降は北ドイツのハンブルクで活躍した。18世紀前半のドイツにおいて高い人気と名声を誇り、フランスでの人気も高かった。クラシック音楽史上もっとも多くの曲を作った作曲家として知られる。自身もヴァイオリン、 オルガン、ハープシコード、リコーダー、リュートなど多くの楽器を演奏することができ、特にヴァイオリンとリコーダーについては高い技術を有する名人であった。
同時代の作曲家であったゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルとはライプツィヒ大学時代からの友人で、頻繁に手紙のやり取りをしていたほか、ヨハン・ゼバスティアン・バッハとも親密な交友関係にあり、バッハの次男カール・フィリップ・エマヌエルの名付け親にもなった。また、1750年にバッハが死去した時には、バッハの業績を最大限に称える追悼の言葉を送っている。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 人物
彼の音楽様式には、20歳代～30歳代に触れたフランス・イタリア・ポーランドの民族音楽、特に舞曲からの影響があり、ドイツの様式も含めてそれらを使いこなし、ロココ趣味の作風も示した。彼は86歳と長生きだったため、晩年はハイドンの青年時代などと重なり、高齢でも創作意欲が衰えなかった。トリオソナタの編成で『ディヴェルティメント』と書かれた晩年の作品もあり、常に新しい音楽傾向の先頭に立ち続けた。日本ではテレマンへの注目も高く、日本テレマン協会が1969年に発足（当時は大阪テレマン協会）して現在に至っている。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 生涯
テレマンは1681年、ドイツ東部マクデブルクの中流家庭に生まれ、ルター派 プロテスタントの洗礼を受けた。父ハインリヒ（1646-1685）は伝道師で、テレマンが4歳になる前に亡くなり、やはり先祖が牧師の家系であった母マリア（?-1710）に育てられた。テレマン家もバッハ家ほどではないが先祖に何人かの音楽家を出している。
マクデブルクの小学校ではヴァイオリン、リコーダー、ツィターなどを演奏して級友と音楽に親しんだ。10歳で同地のギムナジウムに出席するようになり、カントルからドイツの詩や文学について高いレベルの指導を受けるようになった。ラテン語、ギリシャ語の成績がよかったが、音楽については短期間で長足な進歩があったので歌唱指導を任せられた。その間カントルが作曲しているスコアを後ろから見るのが楽しく、なぜか興奮したと自叙伝に述べている。
やがてほとんど独学で楽譜の書き方を習得し、自分でも作曲を始めるようになり、12歳でオペラを作曲した。テレマンの母は息子が音楽の道へ進むことには反対であったが、テレマンは楽器を取り上げられたり音楽活動を禁じられたりしても隠れて作曲の勉強を続けた。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 生涯
およそ13歳の頃、彼は母の方針により、音楽から引き離す目的でツェラーフェルトに追いやられることになった。しかし、ここでは病気の教師に代わって作曲・指揮を行い、成功を収める。4年後、ヒルデスハイムに移ってギムナジウムで学んだ。ここでは校長が書いた劇のアリアを作曲して好評を得た。当時は1年生150人の生徒の中で3番の成績であったとテレマン本人は自慢している。在学中にヒルデスハイムからほど近いハノーファーとブラウンシュヴァイクにしばしば出かけ、劇音楽、教会音楽、イタリア音楽に触れた。
1701年（20歳）になったテレマンは、母の意向に従って大学に通うことに決め、ライプツィヒに向かった。途中立ち寄ったハレで、すでに有名になっていた若いヘンデルと知り合い、後年ヘンデルがイギリスへ移住してからも彼らは互いに手紙で交流を続ける間柄になった。ライプツィヒ大学では法学を学ぶと同時に、学内では学生と市民からなる楽団コレギウム・ムジクムを統率した。
1704年（23歳）、プロムニッツ伯爵の招きを受けて現ポーランド領ルブシュ県のゾーラウ（現ジャルイ）の宮廷楽長になると、伯爵が好むフランス風の作風を学ぶためにジャン・バティスト・リュリやアンドレ・カンプラの楽譜を研究して手法をマスターし、フランス風管弦楽組曲を2年間に200曲も作曲したことをテレマン本人は記録している。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 生涯
この宮廷では1年間の半分をポーランド、シュレージェン地方のプレッセで過ごしたので、この地やクラカウでポーランド音楽を、きっすいの野趣たっぷりの姿で味わうことができた。「注意深い人なら、彼らの音楽を一週間聞いたら、たっぷり一生役立つぐらいたくさんのヒントをくみとることができるだろう」とテレマンは書いている。しかし、やがて大北方戦争の影響で職を辞さねばならなくなった。
1708年（27歳）、アイゼナハの宮廷に招かれて、 「宮廷秘書」 の肩書を与えられ、宮廷礼拝堂楽団を組織した。この時期、アイゼナハの出身でヴァイマルの宮廷オルガニストを務めていたバッハと知り合い、終生の親交を結ぶことになった。翌1709年、アマーリエ・ルイーゼ・ユリアーネと最初の結婚をしたが、1年あまりで娘を得たあと、すぐに妻を失っている。
1712年（31歳）に自由都市フランクフルト・アム・マイン市の音楽監督、2つの教会（Barfüßerkirche－現パウロ教会、カタリーナ教会）の 「教会楽長」 に続けて就任した。また、アイゼナハから 「不在楽長」 の任命を受け、教会と宮廷のために必要な作品を書き送ることになった。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 生涯
1719年（38歳）、ポーランド王兼ザクセン選帝侯アウグストが神聖ローマ皇帝ヨーゼフ1世の娘マリア・ヨーゼファとドレスデンで結婚式を挙げ、延々と華麗な祝典が行われた。この時テレマンは同地を訪れ、ヴェネツィアから来ていたアントニオ・ロッティの２つのオペラ等を聞いたと書き記している。その歌手として特にロッティ夫人を初め6人の歌手の名を挙げていて、イタリア・オペラから大きな感銘を受けたことが伺われる。またこの時イタリアの名手フランチェスコ・マリア・ヴェラチーニのヴァイオリン演奏にも触れた。
テレマンの最大の転機は1721年（40歳）に訪れた。ハンザ自由都市 ハンブルク市の音楽監督・兼・ヨハネウム学院のカントルだったヨアヒム・ゲルステンビュッテルが亡くなり、その後任に選ばれてハンブルクに移住したのである。およそ一年後、ひさしの傾いていたハンブルク市の歌劇場が再建され、その音楽監督と歌劇の作曲も引き受けることになった。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 生涯
そののち亡くなるまでの46年間、彼はハンブルク市の音楽全体を指導する監督の位置にあり、オペラ、コンサート、教会音楽の演奏や出版を次々と行い、当時のヨーロッパでは随一とも言われるほどの高い人気と名声を獲得していった。1722年、ライプツィヒ聖トーマス教会の楽長クーナウが亡くなった時、ライプツィヒ市当局はクーナウの後任としてまずテレマンを招聘しようとしたが断られたため、仕方なく当時は中程度の知名度に過ぎなかったバッハを招聘したという記録があるほど、当時のバッハは作曲家としてはテレマンよりも格段に低い扱いを受けていた。しかし、そのような一般民衆の評判とは何ら関係なく、テレマンはバッハの音楽の良き理解者であり、前記の通りテレマンとバッハは生涯にわたって深い親交を結んでいた。
1726年（45歳）、遠く離れた中部ドイツのバイロイト宮廷からも楽長に任命され、折にふれて器楽作品を書き送るほか、毎年ひとつずつ歌劇を提供するようになった。1729年（48歳）、ロシアから赴任の要請を受けたが、結局これには応じなかった。「腰を落ちつけたい気持ちが、高い栄誉への慾望よりも強かった」と自叙伝に記している。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 生涯
1737年（56歳）9月末から8か月、パリに滞在した。そこで新しい四重奏曲集（「パリ四重奏曲」）と6曲のソナタ集を出版した。この四重奏曲をフラウト・トラヴェルソの名手ミシェル・ブラヴェが素晴らしく演奏したとテレマンは書いている。その他、詩篇、協奏曲、カンタータなどを作曲し、コンセール・スピリチュエルで演奏され、たいへんな栄誉を受けた。
テレマンは、裕福な市民層を相手に作品の予約販売という方法で成功を収めたほか、隔週の市民向け音楽雑誌 「忠実な音楽の師」 を刊行、毎号、新作楽譜を掲載し、必ず続きは次の号に載せることで継続して買ってもらうという、新手の商法を生み出した商売上手であった。彼の作る曲は常に当時のヨーロッパ社会の流行の先端を行く作風であり、また複雑で難解とされるバッハなどの曲と違ってアマチュアにも演奏しやすかったため、当時の貴族や富裕層の人々からは大いに親しまれていた。
しかし、音楽の世界での成功とは裏腹に、彼の結婚は失敗続きであった。彼は最初の妻と1人の娘をもうけて15ヶ月で死別した後、1714年にマリア・カテリーナと再婚し、合計9人の子ども（誰も音楽家にならなかった）を授かったが、この2番目の妻マリアはスウェーデンの将校と関係を持っているとの噂だったため、結婚は1720年代前半までにすでに問題を抱えていた。マリアはギャンブルに熱中してテレマンの年収を超える4400ライヒスターラーにも上る莫大な負債をこしらえた が、ハンブルクの商人達の助けで、彼は破産から救われた。1736年までにマリアはテレマンの家を出た。彼女は夫より約8年長生きして、フランクフルトの修道院で1775年に亡くなった。
長男アンドレアスが1755年に死んだあと、テレマンはアンドレアスの息子ゲオルク・ミヒャエル・テレマン（de:Georg Michael Telemann、1748年4月20日－1831年3月4日）を引き取り、後にゲオルク・ミヒャエルは音楽家および神学者として著名になった。晩年、テレマンの視力は悪化し始め、1762年ごろまでにかなり健康が悪化したが、創作意欲には何ら支障はなく、1767年6月25日の夕方に呼吸器疾患による衰弱のため86歳で死去するまで作曲を続けていた。
テレマンの死後、長年の友人であったバッハの次男カール・フィリップ・エマヌエル・バッハが彼の後任としてハンブルクの音楽監督になったが、エマヌエルが着任するまでの間はゲオルク・ミヒャエルが監督の職務を代行した。そしてエマヌエルの死後はゲオルク・ミヒャエルが正式に後任の監督になり、テレマンとバッハの交友関係は孫の代まで長く続いた。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 作品
テレマンは当時のヨーロッパ各国の舞曲を研究し、曲の中に取り入れた。その作風は多様で、一口では言えないが、あえて簡単に言えばバロック音楽と古典音楽の中間に位置している。
彼は冗談のセンスも高く、「老人たち」という作品名で前世代を揶揄するという感性や、結婚生活の不毛についてのオペラ作品や、学校教師の自尊心を皮肉った作品もある。しかし、その作風があまりにも当時のヨーロッパ社会の流行に迎合し過ぎていたためか、本人の死後は急速に評価が下がり、知名度はバッハと逆転した。それでも、「無伴奏ヴァイオリンのためのファンタジア」は教育用として用いられ、モダン楽器による作品の演奏も途絶えることはなかったが、彼の全作品が隈なく古楽器演奏の評価の対象になったのは少なくとも1990年代以降のことである。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 作品
テレマンは86年の長い生涯で膨大な数の曲を作ったことで知られ、『ギネス世界記録』においても、クラシック音楽の分野で最も多くの曲を作った作曲家として、正式に認定されている。ドイツ語版ウィキペディアによるとテレマンの曲は現在3600曲以上が確認されているが、既に楽譜が失われている曲や未発見の曲も多いと見られ、実際の総作品数は少なくとも4000曲を超えるものと考えられている。ベーレンライター社からテレマン全集 が出版され続けているものの、同時期に始まった新バッハ全集の編集が20世紀に終わって現在は補遺版の刊行が行われているのに比べ、テレマンの作品群は21世紀に入っても整理し切れていないばかりか、21世紀中の全作品の刊行も難しいと見られている。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 作品
12歳以降の74年間、生涯にわたって現役であったテレマンは、少なくともオペラ40曲、室内楽200曲、協奏曲170曲、管弦楽組曲600～700曲、受難曲46曲、教会カンタータ1700曲以上などの膨大な曲を残した。一般に17世紀後期から18世紀にかけてのバロック時代のヨーロッパでは、教会の礼拝用または王侯貴族や富裕層などの娯楽や祝祭典用など様々な方面において音楽の需要が増加していたため、当時の著名な作曲家たちは必然的に多作になる傾向があったが、特にテレマンの作品数は、現在知られている同世代のアントニオ・ヴィヴァルディの作品数800曲以上やヘンデルの作品数600曲以上、バッハの作品数1100曲以上などと比較しても群を抜いている。
マルティン・ルーンケによるテレマン作品主題目録番号 (TWV)、ヴァルター・メンケによるテレマン声楽作品目録（TVWV）がある。TWVは楽曲の種類によって番号が分けられており、1～15：宗教声楽曲、20～25：世俗声楽曲、30～39：器楽曲、40～45：室内楽曲、50～55：管弦楽曲となっている ため、通常はTWVで表記することが多い。例えばターフェルムジーク第1集の第1曲「序曲 ホ短調」は、ジャンル番号が55（管弦楽組曲）、調性がe（ホ短調）のグループの1番の番号を与えられ、TWV 55:e1 と表記される。TWV 41 以降はほぼ調性と併記されているが、声楽曲・器楽曲には調性の表記がなく、「ブロッケス受難曲」にはジャンル番号5(受難曲）の1番で、TWV 5:1 という番号が与えられている。
最晩年には「53平均律の使い方」という文章（フイヘンス=フォッカー微分音財団のHPを参照）を発表した。そこには「トリプル・フラット」や「トリプル・シャープ」といった新しい臨時記号の概念が記されている。
ゲオルク・フィリップ・テレマン 主要楽曲
ターフェルムジーク（食卓の音楽、原題は「ムジク・ド・タブレ」 (仏語:Musique de table) 1733年に出版）。宮廷の宴席で好んで演奏された室内楽を集めたもの。三つの曲集からなり、各々の曲集に、管弦楽組曲、コンチェルト、クヮトゥオル、トリオ・ソナタ、ソロ・ソナタといった異なった器楽合奏曲が含まれ、「バロック音楽の百科全書」とも呼ばれている。この作品を販売するに当たっては、特別価格での提供と予約者を当作品集の冒頭に記載すると広告したところ、ドイツ国内、海を越えてイギリスからヘンデルが、フランスやロシア、スウェーデンからも予約注文が集まった。
第1集
第1曲 序曲（管弦楽組曲） ホ短調 TWV 55:e1 - 2つのフルート、弦楽合奏と通奏低音
第2曲 四重奏曲 ト長調 TWV 43:G2 - フルート、オーボエ、ヴァイオリンと通奏低音
第3曲 協奏曲 イ長調 TWV 53:A2 - フルート、ヴァイオリン、チェロ及び弦楽合奏と通奏低音
第4曲 トリオ・ソナタ 変ホ長調 TWV 42:Es1 - 2つのヴァイオリンと通奏低音
第5曲 ソナタ ロ短調 TWV 41:h4 - フルートと通奏低音
第6曲 終曲 ホ短調 TWV 50:5 - 2つのフルート及び弦楽合奏と通奏低音
ゲオルク・フィリップ・テレマン 主要楽曲
第2集
第1番 序曲（管弦楽組曲） ニ長調 TWV 55:D1 - オーボエ、トランペット及び弦楽合奏と通奏低音
第2曲 四重奏曲 ニ短調 TWV 43:d1 - リコーダー、2つのフルート及び通奏低音
第3曲 協奏曲 ヘ長調 TWV 53:F1 - 3つのヴァイオリン、ヴィオリーノ・グロッソと通奏低音
第4曲 トリオ・ソナタ ホ短調 TWV 42:e2 - フルート、オーボエと通奏低音
第5曲 ソナタ イ長調 TWV 41:A4 - ヴァイオリンと通奏低音
第6曲 終曲 ニ長調 TWV 50:9 - オーボエ、トランペット及び弦楽合奏と通奏低音
第3集
第1曲 序曲（管弦楽組曲） 変ロ長調 TWV 55:B1 - 2つのオーボエ、ファゴット及び弦楽合奏と通奏低音
第2曲 四重奏曲 ホ短調 TWV 43:e2 - フルート、ヴァイオリン、チェロと通奏低音
第3曲 協奏曲 変ホ長調 TWV 54:Es1 - 2つのホルン（ヴァルトホルン）、弦楽合奏と通奏低音
第4曲 トリオ・ソナタ ニ長調 TWV 42:D5 - 2つのフルートと通奏低音
第5曲 ソナタ ト短調 TWV 41:g6 - オーボエと通奏低音
第6曲 終曲 変ロ長調 TWV 50:10 - 2つのオーボエ、ファゴット及び弦楽合奏と通奏低音
ゲオルク・フィリップ・テレマン 主要楽曲
ガリバー組曲（アイルランドの風刺作家ジョナサン・スウィフトによるガリヴァー旅行記に基づく標題音楽）（TWV 40:108）など全68曲。ソナタや組曲の他、声楽曲やカノンなど種々の曲からなり、当時名の知れた音楽家たちに作品を無償で提供するように呼びかけていたため、バッハやゼレンカなど他人の曲も含まれている。
全24曲（ソロ・ソナタとトリオ・ソナタが各12曲ずつ）。ソロ・ソナタは旋律楽器＋通奏低音またはチェンバロ独奏。トリオ・ソナタには旋律楽器＋チェンバロ＋通奏低音という変わった編成のものが4曲含まれている。
TWV 55 は管弦楽の序曲・組曲にあてられている。
「フォルカー」 変ロ長調 TWV 55:B5、 「ドン・キホーテのブルレスカ」 TWV 55:G10、 「アルスター」 ヘ長調 TWV 55:F11、 ヘ長調 TWV 55:F15、 ヘ長調 TWV 55:F18、 「昔と今の諸国の人々」 ト長調 TWV 55:G4
ハ長調 TWV 55:C6、 ニ短調 TWV 55:d3、 ニ長調 TWV 55:D15、 ニ長調 TWV 55:D18、 ヘ短調 TWV 55:f 1、 ト短調 TWV 55:g4
ゲオルク・フィリップ・テレマン 主要楽曲
「Les Cornes de Visbade」 変ロ長調 TWV 55:B4、 「ハンブルクの潮の満ち干」 ハ長調 TWV 55:C3、 「無窮動」 ニ長調 TWV 55:D12、 「喜び」 ヘ長調 TWV 55:F5、 「幸運」 ヘ長調 TWV 55:F8、 「狩り」 ヘ長調 TWV 55:F9、 「ミュゼット」 ト短調 TWV 55:g1
TWV の分類では、TWV 51 が一つの独奏楽器とオーケストラの協奏曲、TWV 52 が2つの独奏楽器群とオーケストラの協奏曲、TWV 53 が3つの独奏楽器群とオーケストラの協奏曲、TWV 54 が4つ以上の独奏楽器群とオーケストラの協奏曲となっている。以下に挙げた他にも多数の複数楽器のための協奏曲があり、まだ完全に整理がついている状態ではない。
イ長調 「蛙」 TWV 51:A4、 イ短調 TWV 51:a2、 イ長調 TWV 51:A2、 変ロ長調 TWV 51:B1、 ハ長調 TWV 51:C2、 ハ長調 TWV 51:C3、 ニ長調 TWV 51:D9、 ニ長調 TWV 51:D10、 ホ短調 51:e3、 ホ長調 TWV 51:E2、 ヘ長調 TWV 51:F2、 ト短調 TWV 51:g1、 ト長調 TWV 51:G7、 ト長調 TWV 51:G8、 ロ短調 TWV 51:h2
ゲオルク・フィリップ・テレマン 主要楽曲
ハ短調 TWV 51:c1【演奏例】、 ハ短調 TWV 51:c2、 ニ長調 TWV 51:D5、 ニ長調 TWV 51:D6、 ニ短調 TWV 51:d1【演奏例】、 ニ短調 TWV 51:d2、 変ホ長調 TWV 51:Es1、 ホ短調 TWV 51:e1【演奏例】、 ヘ短調 TWV 51:f1、 ヘ短調 TWV 51:f 2【演奏例】
イ長調 TWV 51:A2【演奏例】、ト長調 TWV 51:G3【演奏例】
ニ長調 TWV 51:D2、 ト長調 TWV 51:G2
イ長調 TWV 52:A2、 イ長調 TWV 52:A3、 ハ長調 TWV 52:C2、 ニ長調 TWV 52:D3、 ニ長調 TWV 52:D4、 ホ短調 TWV 52:e4、 ト短調 TWV 52:g1、 ト長調 TWV 52:G1、 ト長調 TWV 52:G2
ニ長調 TWV 52:D1、 ニ長調 TWV 52:D2、 変ホ長調 TWV 52:Es1、 ヘ長調 TWV 52:F3、 ヘ長調 TWV 52:F4
ハ長調 TWV 52:C1、 ニ短調 TWV 52:d1、
イ短調 TWV 52:a2、 変ロ長調 TWV 52:B1、 ホ短調 TWV 52:e2
ハ短調 TWV 52:c1、 ヘ長調 TWV 52:F2
ゲオルク・フィリップ・テレマン 主要楽曲
室内楽はTWVで５つのグループに分かれている。TWV 40 は通奏低音なし、TWV 41 は1独奏楽器と通奏低音、TWV 42 は2独奏楽器と通奏低音、TWV 43 は3独奏楽器と通奏低音、TWV 44 は4以上の独奏楽器と通奏低音。
単純な旋律を如何に装飾するかを説く練習を兼ねたソナタ集。
ニ短調 TWV 42:d10【演奏例】、 ヘ長調 TWV 42:f 8、 ヘ短調 TWV 42:f1、 ヘ短調 TWV 42:f 2、 イ短調 TWV 42:a1、 イ短調 TWV 42:a4、
ハ短調 TWV 42:c2、 ハ短調 TWV 42:c7、 ホ短調 TWV 42:e6、 ヘ長調 TWV 42:F9、 ヘ長調 TWV 42:F15、 イ短調 TWV 42:a6
題名の「新しい」はクァドリ（1730年）が1736年にパリで「6つの四重奏曲」として再版されていたため、それに続く曲集としての意味がある。そのため両者をまとめてパリ四重奏曲全12曲とする例もあるが、音楽様式の明らかな違いから区別されるべきである。この作品も予約販売され、予約者の一覧の中にヨハン・ゼバスティアン・バッハの名が見られる。
テレマンは多数の受難曲を書いていて、TWV 5 は「受難オラトリオ及び受難曲」に当てられている。詳しくは英語版受難曲（テレマン）を参照。
1738年にハンブルクオペラが閉鎖され一時期オペラから完全に離れたが、「ドン・キホーテ」のような作品が散発的に残っている。以下には、独語版ウィキペディアのテレマン歌劇作品一覧に挙げられた歌劇のうち、完全に残っているものだけを挙げた。50作のオペラを作曲したことがわかっている。（年代は初演年）
五竜岳
五竜岳（ごりゅうだけ）は、飛騨山脈（北アルプス）後立山連峰にある標高2,814 mの山。山体は富山県黒部市と長野県大町市にまたがり、山頂部は富山県側に位置する。男性的な山容で、日本百名山の一つ。「竜」のみを旧字体にして五龍岳と表記されることもある。旧字体による表記は「五龍嶽」。
五竜岳 概要
JR東日本大糸線神城駅の西8.4 kmに位置し、中部山岳国立公園内にある。鹿島槍ヶ岳と並んで、後立山連峰の主要峰の一つである。両山は丁度吊橋の支柱の様に日本三大キレットの一つである八峰キレットを挟む形で鎮座している。両山はそれぞれ逆側（鹿島槍ヶ岳は南側から、五竜岳は北側から）からは登りやすいが、両山を縦走するためには、難所である八峰キレットを通過しなければならない。
山頂部は濃飛流紋岩型の溶結凝灰岩、山腹は黒雲母花崗岩からなる。山頂部は森林限界を越える高山帯で、1952年（昭和27年）に多くの高山植物が自生している南斜面は白馬岳周辺の山域と共に白馬連山高山植物帯の特別天然記念物に指定された。コケ植物のナンジャモンジャゴケが、1951年（昭和26年）初めて五竜岳で採取された。イワヒバリ、カヤクグリ、コマドリなどの亜高山帯の鳥が生息している。
山頂の北西2.0 kmの餓鬼谷上流部の左岸斜面には、1906年（明治39年）に発見され翌年から鉱山の操業が行われた「大黒銅山跡」がある。そこで精錬された銅は牛により唐松岳と八方尾根を経由して運ばれ1918年（大正7年）に閉鎖された。
五竜岳 名称の由来と武田菱
古く越中側では餓鬼ヶ岳と呼ばれていたことが、1700年（元禄13年）に奥山廻り御用によって作られた『奥山御境目見通絵圖』に記されている。また同じ頃の絵図には「後立山（ごりゅうざん）」という山名も見られ近代登山界でも論争された。「ごりゅう」が「五竜」に通じることから、今日の「五竜岳」であろうとする説が大勢を占めたが、のちにそれが「鹿島槍ヶ岳」であることがほぼ確定した。
一方、信州側ではこの地域が戦国時代に武田氏の版図にあり、「菱形」の雪形が武田家の紋章に通じることから、「御菱（ごりょう）」と呼んだ。この「ごりょう」が「ごりゅう」に転訛したという説もある。白馬山麓では「割菱ノ頭」と呼ばれていた。
五竜岳 環境
五竜岳の登山口でもある白馬五竜スキー場のアルプス展望ペアリフトの下部（標高1,500-1,600 m）には、2001年（平成13年）に開設された白馬五竜高山植物園がある。コマクサ、タカネナデシコ、ニッコウキスゲなど200種以上100万株の高山植物の花々が初夏から秋を通じて見られる。ヒマラヤの青いケシやエーデルワイスのなどの世界の高山植物が見られる。開園期間は6月下旬から9月上旬まで、冬期は豪雪地帯のため雪に埋もれる。
後立山連峰の中央付近に位置し、西北西の東谷山へと尾根が延びる。北東1.0 kmに位置する白岳からは、東南東に遠見尾根が延びる。遠見尾根には西遠見山、大中遠見山、中遠見山、小遠見山のピークがある。東面には岩峰がある。
以下が源流となる河川で、日本海へ流れる。
五竜岳 登山
1908年7月に三枝威之助が白馬岳から鹿島槍ヶ岳へ縦走した際に登頂したのが最初の登頂記録である。1931年（昭和6年）3月に京都大学の登山パーティーが唐松岳から鹿島槍ヶ岳への積雪期初登頂を行い、立教大学の堀田弥一らが宇奈月温泉から鹿島槍ヶ岳と五竜岳の越中側からの積雪期初登頂を行った。1973年（昭和48年）に白馬五竜スキー場ゴンドラが敷設されると、遠見尾根からの入山が従来よりも容易となった。山頂直下の北側の急斜面の岩場には鎖が設置されている。山頂の岩場は360度の展望で、西に黒部川を挟んで対峙している立山連峰、南には鹿島槍ヶ岳を望むことができる。
大糸線神城駅西の白馬五竜スキー場のゴンドラテレキャビンを利用し、「とおみ」から「アルプスだいら」まで移動してから、遠見尾根から後立山連峰の主稜線の白岳に達し五竜山荘を経由するルートが、最短ルートである。
また同線・白馬駅から「八方」に出て、八方尾根スキー場のゴンドラアダムとアルペンクワッドとを乗り継いで八方池山荘まで上がり、八方尾根を唐松岳方面まで進んでから、唐松岳頂上山荘の分岐を南に取って大黒岳・白岳経由で山頂を目指すルートも人気が高い。