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スタン・ハンセン ハンセンから視た日米のプロレス界
逆に全日本プロレスはジャイアント馬場が試合のプロモートからギャラの支払いまでを管理していたので、すべて相談できて安心だったという。しかし、不満がないわけではなかった。まず、外国人選手であるザ・ファンクスが全日本のエースに長く君臨することには疑問を抱いており（ハンセンは自伝で「自分が新日本にいた頃の全日本は馬場でも鶴田でもなくファンクスがエースであるように見えた」と回想している）、馬場の次のエースはジャンボ鶴田でなければならないと強く思っていた。
また、ヒールとしての高いプロ意識も葛藤を生んだ。当時の全日本では選手が皆同じバスで移動していたが、他選手と和やかにしている姿をファンに見られたくないハンセンにとって、このシステムは抵抗が強かったという。
また、日本のファンはヒールながら凶器に頼らないハンセンの姿勢を敬愛したため、ブーイングを当然と考えていたハンセンは戸惑いを感じていた。そうしたファンへは感謝もしていたが、現役時代はこれを素直に表現できず、苦痛だったという。
アメリカでは移動、宿舎の手配まで自身で行わなければならず（一部の団体除く）、いくらギャラが高くても安心できない面があることや一時の人気でトップに上ってもすぐに捨てられる可能性があることをハンセンはこれまでの経験で痛感しており、「一時、新日本は全日本に比べて事務的だと思ったがアメリカの団体と比べれば新日本に対して失礼だ」とも思ったという。長い期間と広い視野でプランを立てる日本プロレス界をハンセンは強く支持していた。
スタン・ハンセン エピソード
ハンセンに「プロフェッショナルの礼儀」を教えたのはバディ・コルトとされる。若手時代のハンセンはフロリダ地区のTVテーピングでコルトのジョブ・ボーイを務めたことがある。試合はコルトが一方的な勝利を収めたが、臆することなく叩きのめされたハンセンに対し、コルトは試合終了後に「サンキュー」と囁いたという。自分がプロフェッショナルとして「いい仕事」をしたことをコルトに認められたと解釈したハンセンは、その日のことを一生忘れないと述懐している。以来ハンセンは、自身が格下のジョバーを相手にする立場になってからも、一生懸命に戦ってくれた相手に対しては「サンキュー」と声をかけるよう心掛けていたという。
日本マット界ではシングル戦だけでなくタッグ戦でも顕著な成績を残した。ブロディのみならず、組んだあらゆるパートナーと実績を残しているのも特徴であり、8人のパートナーとタイトルを獲得したほか（後述の「獲得タイトル」の「全日本プロレス」項参照）、タイトル獲得歴には至らなかったがベイダー、ジョニー・エース、ジャイアント馬場、田上明らと組んで世界最強タッグ決定リーグ戦上位進出を果たしている。新日本参戦時もディック・マードックとの「テキサス・ロングホーンズ」やハルク・ホーガンをパートナーにMSGタッグ・リーグ戦で上位進出した。
スタン・ハンセン エピソード
現役時代はカウボーイハットの一種であるキャトルマン（日本のテレビ中継などにおいてテンガロンハットと称されるがこれは誤り）にドクロマークを縫い込んだベストとチャップス、ウエスタンブーツをモチーフにしたリングシューズ、手にはブルロープ（後年はカウベル付のものを使用）というカウボーイスタイルのコスチュームで、入場時には手にしたブルロープで近くの観客を手当たり次第に殴りつけ、「怖いガイジン」のイメージを通し続けたが、右手で牛の角の形を作り（テキサス・ロングホーン）「ウィー!!」という雄叫びで会場人気を集め、ブルロープで殴られることを求めてハンセンに近づくファンもいた。近づきすぎて軽いけがをしたり、そのまま倒れてしまうファンもいたが、ハンセンは試合後そのファンを控え室へ呼んだりリング上において、詫びの言葉とともにサインを書いてプレゼントしたこともある。カウボーイハットは新日本プロレスから全日本プロレスへの移籍前や全日本移籍直後の馬場とのシングル戦、1982、1983、1988年の最強タッグ最終戦や現役最後の試合などで観客席に投げ込んだことがある。
スタン・ハンセン エピソード
なぜ「ウィー!」と叫ぶのかと質問された際、当時を回想して「私が新日本に上がっていた頃は猪木も坂口も同じ外国人のタイガー（ジェット・シン）も自分より年上で、全日本に来てからも馬場も年上だった。そんな彼らに「俺はお前らより若いんだ。ニュー・ジェネレーション・パワーを見せつけてやる!」という思いが強くそれで「ユース（YOUTH）!」と叫んでいた」という。それが日本人の耳には「ウィー!」と聞こえたというのが真相らしい（2006年『週刊プロレス』インタビューより）。
ブルロープ所持のアイデアは新日本時代のタイガー・ジェット・シンのサーベルにヒントを得たとされる。両者のリングでの絡みは多くはなかったが不仲ではなく、ハンセンはシンを来日常連レスラーの先輩として接していた。大暴れしながら入場するスタイルなど、シンからはヒールとしてのギミックをいろいろ盗み手本にしたという。また1981年にアブドーラ・ザ・ブッチャーの新日本プロレス参戦が決定した際、両者は「なぜ今さらブッチャーが必要なのか？」と価値観も一致しており、結果的にシンとハンセンはほぼ同時期に全日本プロレスへ移籍している。
スタン・ハンセン エピソード
極度の近視のため、リング外では厚いレンズのメガネをかけている。リング上で手当たりしだいに暴れまわっていたのは、目の前がよく見えなかったためだと複数のレスラーが述懐している。ある試合でロープを振り回しながら入場していた所、高齢の女性にロープが直撃してしまった。後にそのことを気付いたハンセンが、小声でひたすら「ソーリー」と謝っていたという。入退場を含め常に動き回る本当の理由は、アメリカ本土において狂人的なファンから銃器や刃物で生命を狙われた経験が元で、自分を守るための苦肉の策だったという。
試合で防戦一方となるシーンを滅多に見せなかった。攻め込まれてどんなにダメージを負っていても、そのままリングに倒れ込むことなく必ず立ち上がって反撃した。馬場はこのファイトスタイルを「むちゃくちゃなリズムで読めない」と評しながらも絶賛した。ハンセン自身は「(近視のため)相手が痛がってるとか苦しんでるとか、その表情までは見えないから、お構いなしに攻めた結果だった」と語っているが、「（ブロディと自分の）俺達の体格でこれほど動けて、ガス（スタミナ）を持っているレスラーは稀だ」と自画自賛もしている。
スタン・ハンセン エピソード
1980年代は試合後の暴れっぷりも激しく、特に引き分け裁定や負け試合の時には対戦相手に八つ当たりの乱闘を起こすのが常だった。それは乱闘を止めに入った中堅若手のセコンドにも矛先が向かうのも常道で、若手時代の三沢や川田利明にも被害が及んだ（要領の良かった冬木弘道は受難頻度が一番少なかった）。セコンドにウエスタン・ラリアットを浴びせグロッギーにしてしまうことも多々あったが、受けた若手セコンドとすればたまったものではない半面、ハンセンのラリアット見たさに足を運んだファンを満足させることになり定番化した。新日本時代に決まってラリアットを受けていた前田日明は、現役時代一番痛かったのはハンセンのラリアットだったと発言している（2007年10月4日放送のアメトーーク!にて）。
スタン・ハンセン エピソード
1988年3月の秋田失神事件に関して、天龍はこのことを振り返り「俺としては思い切り殴り合えたからスッキリした。当時の俺たちのプロレスは一線を越えてナマの感情をぶつけ合うものだった」と述べている。ハンセンもまた、自らのプロレス人生を振り返る形で「喧嘩ではなくビジネスだと思っていても、絶対に譲れない部分がある。だから、どうしても一線を越えてしまうのだ。それが闘いというものだろう」と、天龍と一致する見解を述べている。2022年9月に芳林堂書店高田馬場店で行われた天龍&ハンセンのトークショーや2024年3月に東京スポーツが行ったインタビューにて、天龍とハンセンの2人は真相を明かし、天龍はザ・グレート・カブキに「ハンセンが龍原砲の控室を探してるから逃げろと言われた」と話した他、さらに天龍は、秋田市内の宿舎が外国人選手と同じ宿舎で、ハンセンが部屋に入るまで原と2人でタクシーの中で待機していた後にチェックアウトした上で他のホテルに移動していた事も明かした。ハンセンもカブキに「試合は終わったんだからもういい。落ち着け!」と言われていた事を明かした。さらにハンセンは、「秋田大会当日、私を止めることができるのはカブキさんしかいなかった」と語った。テリー・ゴディも「秋田大会におけるハンセンは闘牛場の牛のようだった」と述べている。秋田大会当日にサブとして実況席にいた若林健治（龍原砲VSハンセン&ゴディの実況を担当したのは倉持隆夫）は、記者から「日本テレビのスタップルームへ行くな。ハンセンが暴れているから、見つかったら襲撃されて大変な事になる」と言われ、日本テレビのスタッフルームへ向かわずに、そのまま会場を離れたという。
スタン・ハンセン エピソード
ジャンボ鶴田は無名時代ともにトレーニングを積み、トミーの愛称で呼ぶほどの親友で、馬場元子夫人が日本から送ったインスタントラーメンを2人で分けて食べたという。また、その味にいたく感激し、送られてきたインスタントラーメンを一人で全部食べてしまったこともあった。新日本時代に対戦した同期のボブ・バックランドにも同じことが言える。2000年の鶴田の死に際しては多大なショックを受け、ハンセンが引退したのはその死から間もないことだった。鶴田が引退後にアメリカ在住を考えた際、その相談にも乗っていたという。
アメリカマットでの活動を控え全日本を主戦場とするようになってからは、ほとんど毎シリーズ全戦参戦しており、オフの時期はアメリカの自宅でコンディションを整え、万全の状態で全日本に上がることだけを考えていたという。また、全日本プロレスとは当初2年契約を交わしていたが、それが切れてからも互いの確かな信頼関係を基に、馬場はファーストクラスの往復航空券を送り、ハンセンもリングに上がり続けた。
スタン・ハンセン エピソード
1990年4月13日、WWF・新日・全日三団体共催東京ドーム大会のメインでハルク・ホーガン と対決し敗れる（当初、ホーガンの相手はテリー・ゴディが予定されていた）。対戦時の実況ではハンセン曰く「ホーガン、確かにお前はアメリカでは一番かもしれないが俺はお前が捨てた日本で今まで頑張って来たんだ！」と語られていたが、ホーガンが日本に居れなくなったのは日本プロレス界の政治的なものでハンセンもそれの経緯を知っている。新日主催の対戦時にプライベートでの両者は親友同士で、同年上映されたホーガン主演の映画『ゴールデンボンバー (映画)』にはハンセンも出演している。
スタン・ハンセン エピソード
良い意味で世渡り上手であり、大義をなすならプライド・金銭は二の次という日本人の気質に近い考え方を持っているのが、日本で成功した最大の要因であると考えられている。移籍をしなければならないときは契約通り違約金を払うなど、交渉の部分でも紳士的であった。全日本プロレスで他の選手がWWFなどの他団体に大量に引き抜かれた時期も、ハンセンは馬場を支持し最後まで付いて行くと決めていたため、馬場の死は深い悲しみだったという。相棒、ブルーザー・ブロディが逆に世渡り下手だったため、歯止めを行ったというが結局それは叶わなかった。ブロディの新日本移籍にも反対であったが、決まるとできるだけの知識を授けた。ジャンボ鶴田死去後も現役でありながら彼を語るのは自分の義務としてインタビューに応えた。
スタン・ハンセン エピソード
ハンセンは他にもザ・ファンクスには自分をプロレスラーにしてくれた恩人と思う反面、グリーンボーイ時代に身の安全やギャランティの上でアメリカ本土での希望ルートを聞き入れて貰えなかったことを不満に思っていたのは確かだったと言う。特にテリー・ファンクとの接点が多く、テリーはハンセンにとって学生時代から「近所の兄貴」と言う印象が強かったが、レスラー時代には不遇な扱いをされた印象も度々と言う。しかし、現役晩年にテリーとタッグを組む機会があり、「お前も歳を取ったな」とのテリーの言葉がハンセンに引退を決断させる一つの原因になったとも語り、終始ハンセンに大きな影響を与えた人物であった。
元阪神タイガースの内野手ランディ・バースと住居が近所だったこともあり親交が深く、以来阪神タイガースファンを貫き通している。1984年4月に阪神甲子園球場にて初対面した際、バースがハンセンに対してホームランを放つと公言し、公言通り当日ホームランを放っている。日本でバースの試合を観戦したこともある。1983年4月に広島市で掛布雅之と対面した際は、ハンセン、ロン・バス、掛布の3人で店の中にあったビールを全部飲み切ったという。2015年6月に阪神百貨店梅田本店内にある阪神タイガースショップで行われたトークショー&サイン会において、阪神ファンであることやバースと親交が続いていることを明かした。トークショー&サイン会の前日には、背番号「8000」が入った縦縞のユニホームで阪神甲子園球場へ出向き、マット・マートンなどと談笑して阪神にエールを送った。
グリーンボーイ時代の若いうちに結婚し子供もいたので、仕送りをしていた。ザ・ファンクスのテリトリーでは教師時代より収入が良かったが仕送りのために生活は苦しかったという。全盛時はアメリカと日本を往復する生活を繰り返していたが、治安の良さで外食に出ても安心な日本の方が良かったことも語っている。最終的に家族を十分養えるギャランティを払ってくれた全日本と馬場には強く感謝しており、現役の晩年は全日本一本に絞っても十分だったため、スケジュール調整も楽だった。因みに子供は前妻に2人、後妻（日本人）に2人の計4人で全てハンセンが親権を獲得している。
ヒールレスラーだった反面、社交的で友人（戦友）を大事にする性格であり、試合では決して遺恨を残さない。現役時代でもブルーノ・サンマルチノと談笑したり、2008年にはIGFにウィットネスとして共に来日したドリー・ファンク・ジュニアとの再会を喜び、同様に自分を呼んでくれたアントニオ猪木にも感謝した。なお、ハンセンは全日本所属時代に猪木の現役30周年記念セレモニーに駆け付けているが、同日ジャイアント馬場の30周年記念試合にも出場し両者の顔を立てている。
雪祭り札幌2連戦の初日、観客が投げたパイプ椅子が自身に直撃し、近眼で状況が把握できなかったハンセンは近くにいた一般人を殴ってしまった。被害者は警備員の入れ知恵により警察に誘導される形で被害届を書いてしまった。ハンセンは逮捕されてしまったが新間寿の贔屓筋である福田赳夫の取り成しによって事態は収まった。被害者は「私は被害届を出した覚えはない。事情聴取されたと思ってハンコをついただけ。今日もスタン・ハンセンの試合を観に行く」と話し、ハンセンは被害者に食事をおごってもらうなどしたという。
1990年代までは、自らの試合を裁くレフェリーにジョー樋口を指名するのが常で、当時全日本では2番手格だった和田がレフェリーを務めると露骨に嫌がる素振りを見せた。和田は後に「ハンセンと俺には、簡単に言うと信頼関係がなかったんです」と語っている。しかし2000年の全日本・ノア分裂騒動において和田が全日本に残留したため「お前は裏切らなかったのか」と評価を一変させ、以後は和田のレフェリングも受け入れるようになった。
スタン・ハンセン 入場テーマ曲
新日本参戦時代には複数の入場テーマ曲が使われていたが、1980年（同年2月にNWF王座を猪木から奪取）にラリアットの場外弾を連発し、観客総立ち状態にさせていた当時の入場テーマ曲。サンライズのイントロのように牧歌的な部分が一切なく、妥協なきハンセンのファイトのイメージに合致するので根強いファンも多い。『FIREPOWER』は映画の原題で、邦題は『リベンジャー』。
ジャイアント馬場の日本テレビスポーツのテーマ、アントニオ猪木の炎のファイター、ミル・マスカラスのスカイハイ、ザ・ファンクスのスピニング・トーホールドなどと並んで、一般にも知られているほど有名な曲。会場で使用されたものは、前奏としてケニー・ロジャースの「SO IN LOVE WITH YOU」の前奏（馬の嘶きと駆ける音、鞭音もミックス）を付けて、曲のつなぎの部分にスペクトラムの2ndアルバムOPTICAL SUNRISE収録曲『MOTION』の導入部の音を被せてから、ボーカル部分をカットしたイントロから間奏部分の構成で編集されたもの。そのため、著作権の問題からビデオや再放送ではカバー音源に差し替えられているものも多い。また、サンライズは全日本プロレスが天龍源一郎の入場曲を公募した時に候補として挙げられたが、天龍よりハンセンのイメージに合うと判断されてハンセンの入場曲になったというエピソードがある。
スタン・ハンセン 入場テーマ曲
現在でも高校野球の応援曲やバラエティ番組などで乱闘時のBGMなど多くの番組で、プロレスや格闘技をイメージさせる曲として使用される。
スタン・ハンセン 獲得タイトル
NWAトライステート
NWAビッグタイム・レスリング
ジョージア・チャンピオンシップ・レスリング
ミッドアトランティック・チャンピオンシップ・レスリング
コンチネンタル・レスリング・アソシエーション
アメリカン・レスリング・アソシエーション
ワールド・チャンピオンシップ・レスリング
新日本プロレス
全日本プロレス
三冠ヘビー級王座は、インターナショナル・ヘビー級王座、PWFヘビー級王座、UNヘビー級王座の統一王座だが、1989年4月18日の王座統一前に三つの各王座を全て獲得したのはハンセンのみである（ただし、UNヘビー級王座戴冠時はPWFヘビー級王座との二冠王者だった）。
プロレス大賞
ワールド・レスリング・エンターテインメント
古事記伝
『古事記伝』（こじきでん、ふることふみのつたえ）は、『古事記』全編にわたる全44巻の註釈書である。江戸時代の国学者・本居宣長によって書かれた。『記伝』と略される。題字は宣長を召抱えた紀州藩10代藩主徳川治寶から下賜されたものである。
古事記伝 沿革
1764年（明和元年）に起稿し1798年（寛政10年）に脱稿し、1790年（寛政2年）から宣長没後の1822年（文政5年）にかけて版本として刊行された。
医学の修行のために上洛していた宣長は、1756年（宝暦6年）、27歳の時に店頭で『先代旧事本紀』と『古事記』を購入した。この頃、宣長は『日本書紀』を読んでおり、賀茂真淵の『冠辞考』に出会って日本の古道を学び始める。宣長が本格的に『古事記』研究に進むことを決意したのは、1763年（宝暦13年）に、私淑する真淵と「松坂の一夜」で初めて直接教えを受けた頃である。その翌年、1764年（宝暦14年）から『古事記伝』を起筆し、その間に『玉勝間』や『うひ山ぶみ』などの執筆も挟んで1798年（寛政10年）まで35年かけて成立した。
古事記伝 内容
『古事記伝』は、『古事記』の当時の写本を相互に校合し、諸写本の異同を厳密に校訂した上で本文を構築する文献学的手法により執筆されている。さらに古語の訓を附し、その後に詳細な註釈を加えるという構成になっている。『記伝』全44巻のうち、巻1は「直毘霊」（ナホビノミタマ）を含む総論となっており、巻2では序文の注釈や神統譜、巻3から巻44までは本文の註釈に分かれている。
宣長の『古事記伝』は、近世における古事記研究の頂点をなし、近代的な意味での実証主義的かつ文献学的な研究として評価されている。宣長は『古事記』の註釈をする中で古代人の生き方や考え方の中に連綿と流れる一貫した精神性、即ち「道」の存在に気付き、この「道」を指し示すことにより日本の神代を尊ぶ国学として確立させた。
宣長研究の第一人者である村岡典嗣は次のように述べている。
古事記伝 内容
古道とは何ぞ。そは天地万国を通じてただ一すぢなるまことの道で、我が国にのみ正しく伝はつて、外国には既に、その伝来を失つてゐる。道といふといへども、そは、人間が究理作為の結果になつた道理道徳の類でなく、ただこれ、我が国の古典に伝へられた、神代の事実である。万国に勝った御国にのみ伝はつた古への言伝へ、これやがて古道の根拠である。而してこは、古事記、日本紀のニ書、殊に古事記に正しく伝はつた。日本紀に比して、古事記の重んずべき理は、そが古語の純粋を以て、「言ひ伝へ」をさながらに記して居るからである。而して、彼がかく考へたのは、已に、注意した如く、一方に彼が語学上言霊説の之を荷へるものがあつたので、即ち、彼がさる難者の「言ひ伝へ」の信ずべからざるを言つたのに答へた文に、言ひ伝へと文字伝へと各特質があつて、必ずしも言ひ伝へが、文字伝へに比して誤多い理由はない。殊に、「文字なき世は、文字なき世の心なる故に、「言ひ伝へとても、文字ある世の言ひ伝へとは大いに異にして、浮きたることさらになし。」となし、殊に「皇国は言霊の助くる国、言霊の幸はふ国と、古語にもいひて、実に言語の妙なること、万国に勝れたるをや。」といひ、更に進んで、「抑（そもそも）、意と事と言とは、皆相称へる物にして、上つ代は意も事も言も上つ代」となした思想に由来してゐるのである。（而してまた一つには、この點からして、古語を明らめて古伝説を説き明らむることによりて、やがて古道の研究に入るといふ、彼の学問の結論は生じたのである。) — 村岡典嗣、『本居宣長』第二編「宣長学の研究」第4章「古道説」
なお『古事記伝』を離れて単独に道を説いたものは「直毘霊」「葛花」「玉くしげ」「秘本たまくしげ」「伊勢ニ宮ささ竹の弁」等がある。
古事記伝 受容
宣長が『古事記』を称揚した影響により、それまでは正史である『日本書紀』と比して冷遇されていた『古事記』に対する評価は一変し、神典として祭り上げられるようになった。宣長は『古事記』の本文に記述された伝承を「全て真実であった」と信じ、「やまとごころ」を重視して儒教的な「からごころ」を退けるという態度を貫いた。
なお『古事記』本文の定本の一つとして現在でも参考に用いられている『訂正古訓古事記』は、宣長の死後、1803年（享和3年）に弟子の長瀬真幸が『古事記伝』の本文と訓のみを一部訂正して出版したテキストである。
国語学史上の定説となっている上代特殊仮名遣も「宣長によって発見された」と評価されている。第1巻の「仮字の事」で宣長は、同音の中でも言葉に応じて当てる仮字が使い分けられていることを指摘した。この宣長の着想は、後に石塚龍麿が『仮名遣奥山路』において、「エ・キ・ケ・コ・ソ・ト・ヌ・ヒ・ヘ・ミ・メ・ヨ・ロ・チ・モ」の15種に使い分けがあるとした。
その後、近代において橋本進吉が記述の価値を再発見した。当初はなかなか受け入れられなかったが、次第に広く認められるようになり、動詞などの活用や語源などの語学面のみならず、例えば『万葉集』などの歌の解釈にも大きな影響を与えることになった。
古事記伝 受容
『古事記伝』は21世紀にあっても「『古事記』を読む時の基本書」としての地位を保ち続けている。実際、今日の『古事記』註釈書は、基本的には宣長の採用した読み、解釈にその後の研究による訂正を加えたものが主流となっている。
一方で、そうした宣長流の註釈・解釈には、様々な批判がなされている。宣長と同時代においても、例えば富士谷御杖は『古事記灯』で、『古事記』を正典とする点に賛同しながらも、宣長の日本神話についての解釈を「不合理である」とした。また、没後の門人である平田篤胤は、『古史成文』から『古史伝』に至る過程で、宣長が『古事記伝』で放棄した語釈を徹底的に拾い集め、宣長の原典尊重の意向を無視して私意を交えた大胆な解釈を施した。橘守部は『稜威道別』および『難古事記伝』において、『日本書紀』を尊重する立場を明示しながら、史実的なものと語り伝えられてきた事柄は違うことを主張した。いずれも『古事記伝』における文献学的注釈方法に対する攻撃である。
邪馬台国論争に関しては、卑弥呼女酋説・九州耶馬台国説を提唱したことから、新井白石とともにその後の耶馬台国論争の火種とされる。
古事記伝 翻刻
大野晋・大久保正 編集校訂『本居宣長全集』筑摩書房
第9巻 - 「古事記伝」1（一之巻～十一之巻）1989年5月。ISBN 4-480-74009-0
第10巻 - 「古事記伝」2（十二之巻〜二十二之巻）1989年6月。ISBN 4-480-74010-4
第11巻 - 「古事記伝」3（二十三之巻〜三十三之巻）1989年7月。ISBN 4-480-74011-2
第12巻 - 「古事記伝」4（三十四之巻～四十四之巻）1989年8月。ISBN 4-480-74012-0
四国R-14
『四国R-14』（しこくアールじゅうよん）は、北海道テレビ放送（HTB）制作のテレビドラマ。2000年11月29日から2000年12月20日に放送された。
四国R-14 概要
『水曜どうでしょう』の企画として2000年冬に放送された怪奇ドラマ。出演者の1人である鈴井貴之が、監督映画『man-hole』の製作のため番組出演を中断し、それに合わせて番組が休止した期間に行われたスピンオフ企画で、「水曜どうでしょうプロジェクト2000」と銘打たれた。同年の4月から5月に放映された「四国八十八ヶ所II」の企画中において、実際に発生した怪奇現象が元となっており、もう1人のメイン出演者（かつ、当該の企画で現象に遭遇した）の大泉洋が所属する演劇グループ「TEAM NACS」とのコラボレーションで制作された。タイトルの“R-14”とは、「怪奇現象を撮影した、ロケ14本目のテープ（Rは"Roll（ロール）"、14はテープナンバリング）」のことを指す。
ドラマ本編の撮影は全て小型のデジタルビデオカメラを使用し、簡素かつ簡潔ながらも映像的には迫力のある特殊効果が使用され、出演者・スタッフ共に少人数ではあるが本格的な怪奇ドラマになっている。ちなみに、演出手法として「花火の煙による怪しげなもや」・「おもちゃを利用したカメラワーク」・「デスク用蛍光灯等による青白い光」などがあり、これらは本ドラマの事前・事後番組（後述）にて詳細が公開された。
四国R-14 概要
裏話では、ドラマを視聴していたのはもちろん水曜どうでしょうの熱狂的なファンなどであったが、そのドラマ内容は当番組のおふざけなイメージを完全に覆すホラー作品であったことから、予想以上の反響を生み出し、「予想以上に怖すぎる」「観られない」とテレビのチャンネルを変える視聴者が続出して、オンエアごとに視聴率が下がるという珍事態となってしまった。
前述の理由から鈴井は一切プロジェクトに関与していない。ドラマに出演したうちでは、安田顕も『man-hole』主演としての撮影準備の関係から四国ロケに参加できず、HTB局舎内パートのみの出演となっている。
脚本は番組ディレクターの嬉野雅道が執筆したものとなっているが、実際には前述のようにロケ企画の道中で起こった怪奇現象から発案され、執筆に至ったものである（水曜どうでしょうの企画を参照）。
四国R-14 概要
この企画はレンタカーを使用して四国の八十八の寺社仏閣（四国八十八箇所）を巡る企画であり、鈴井を除いたどうでしょう班3名（大泉洋、藤村忠寿ディレクター、嬉野）が参加していた。タイムリミットまで昼夜を問わず寺を次々巡る一行だったが、79番札所「天皇寺高照院」にてどうでしょう班並びに視聴者を震撼させる出来事が発生する。本殿の前で撮影を開始したところ、カメラが停止したり録画した映像が乱れるという怪奇現象が発生。更に撮影した映像が記録されていなかったり、その後車内のエアコンから冷風が噴き出るなど怪奇現象が続き、どうでしょう史に残る怪奇現象回として有名になった。このエピソードから案を採り、脚本の執筆に至ったのが本ドラマである。
だが、「撮影した映像が記録されていなかった」というのは嬉野の嘘で、本当は「見てはいけない映像が記録されていた」事を嬉野が後に明かしている。
余談だがこの事件以外にもどうでしょう班は四国に数々の因縁があり、この事件を含めて「どうでしょう班は四国と相性が悪い」事が認知されている。
四国R-14 キャスト
出演者は実在の人物をモチーフにしている。上島ディレクターが嬉野、藤木ディレクターが藤村、大沼陽が大泉（事実上の本人役）、編成部・小宮が四宮康雅プロデューサー、小野が演じる上島ディレクターの妻が嬉野の妻をモデルとする。
四国R-14 あらすじ
放送日時は全て、北海道テレビ放送での本放送が行われた日時。
第1話（2000年11月29日放送）
物語は大沼のモノローグから始まる。
北海道のローカルテレビ局でテレビディレクターとして勤める上島と藤木は、ある日上司の小宮に「別の地方局にいる友人が低予算でドラマを製作したのを見て、うちでも作れるんじゃないか」とドラマ制作企画を持ち掛けられた。
半年前、テレビ番組ロケで四国の寺院・円上寺金剛院に訪れた際、怪奇現象が発生したことを思い出した藤木は、共に現象と遭遇したタレントの大沼と真実を解明するため四国へ再訪する事を決意。表向きは“映像が存在しなかった”という話だったが、実は藤木1人のみ映像を確認しており、テレビ局宛に送られてきたある1枚の不可解な写真という曰く付きのものがあった。
大沼に対しては「香川県のパブリシティロケを行う」という建前を説明したが、1人だけ四国行きを頑なに敬遠するなど、何やら浮かない表情をしていた。
第2話（2000年12月6日放送）
四国R-14 あらすじ
藤木と上島は、理由を知らないままの大沼と共に四国へ到着。宿で夕食を取った後、藤木が突然大沼へお遍路の白装束を渡して外出を促すが、大沼はこれまでの行動や発言へ不信感を露わにすると共に、「四国に連れてきた本当の理由」を問いただす。大沼自身も「今回のロケには何か裏がある」ことを悟っていた様子で、そこには藤木と上島が確認した大沼の足が消えている写真が手元にあった。
すると、藤木は「これまでの“四国に来た理由”が全て嘘である」と大沼に対して詫びると共に、初めて本当の理由を打ち明け、3人で件の場所を再訪。藤木たちは大沼に「映像が間違いなく残っていた」こと、「そこに写っていたのが、“大沼の両足が夥しい数の手に掴まれている”という不可解なものだった」こと、「唯一確認した藤木が恐怖を感じ、虚偽の説明をして独断で映像を消去した」ことを告げた。
半年前と同様の流れで、真夜中に白装束の大沼が門前で寺院の名前を発するが、何も起こらない。安堵した3人だったが、その直後にカメラの照明が突然消え、異常を伝えるアラート音が鳴り始めた。
第3話（2000年12月13日放送）
四国R-14 あらすじ
半年前と全く同じ状況が発生し、パニック寸前に陥る3人。藤木と上島は恐怖から大沼と共に急いで車へ乗り込み、寺院を後にする。宿に戻ってから撮影映像のチェックをした所、途中に見覚えの無い画像がインサートしたため、大沼は「使用済みテープを持ってきたのか」と問うが、上島は「出発前に仕入れた未使用のテープだ」と否定し、収拾がつかない事態となる。
3人は翌朝の便で帰札。藤木・上島が局で映像を詳しく分析していると、藤木は「映像に見覚えがある」と言い出し、再度の四国行きを準備し始めた。すると、様子のおかしい大沼の姿を上島が度々目撃するようになり、顔と半身が血塗れになりながら、ニタっと微笑む大沼の姿があった。
最終話（2000年12月20日放送）
深夜、自宅で就寝していた上島は悪夢にうなされて突然目を覚ます。翌朝には藤木から来週の四国行きを大沼へ連絡するよう言われたが、連絡を入れても携帯電話は通じず、自宅の電話も家族の応答こそあったが、以前とは様子が異なっていた。藤木の所に戻ろうとした上島は、製作ルーム内に置かれていた私物や、直前の四国ロケの撮影/オンエアテープが無くなっている事に気付き、異変を感じる。
四国R-14 あらすじ
その後、別の取材班のディレクターから「番組VTRを倉庫へ戻してきてほしい」と頼まれ、テープ倉庫へ向かった上島は、ふと目にしたある日のニュース映像のテープを確認して重大な事を思い出す。それは、半年前にロケの後寺院を出た直後に交通事故に遭遇した際大沼が死亡し、藤木が既視感を怯えていた映像の場所も、その事故現場であることだった。ディレクター両名も当事者として居合わせたが、精神的ショックから大沼の死を受け入れられず、意図的に記憶から消してしまっていたのだ。そして、今もなお大沼と共に行動している2人は、側から見ると精神に異常をきたした状態だったのだ。
目の前に現れた大沼を「自分達に会いに戻ってきてくれた」と確信した上島は、藤木の元へその事を伝えるため駆けつける。上島の形相に驚く藤木の傍らには、死んだはずの大沼の姿がいつもと変わらずにあった。そして彼は優しげな顔で、こう伝えるのであった。
最後は、脚本を担当した嬉野の言葉をもって、このドラマは締められる。
四国R-14 テーマ曲
オープニングテーマ「戦車部隊移動I」
作曲：大谷幸（『ガメラ2 レギオン襲来 オリジナル・サウンドトラック』より）
エンディングテーマ「川」
作詞：中尾諭介 / 作曲：吉田慎一郎 / 歌：In the Soup
「ユーコン川160キロ 〜地獄の6日間〜」でもテーマソングとして使用された。
四国R-14 事前・事後番組
本編放送に前後して予告番組とメイキング番組が放送された。TEAM NACSと藤村が副調整室でVTRを見ながらトークするという、いわゆる「総集編」スタイルで放送された。なお全編通してTEAM NACSのメンバーは何かしらの扮装をして登場する形となっていた（後述）。
『四国R-14』放送前週の11月22日に放送。TEAM NACSのメンバー全員が『どうでしょう』の企画内で揃ったのはこの回が初である。この時大泉はラベンダーの扮装で、残りの4人はサンバ風の衣装を身に纏って登場した。
2001年1月24日・1月31日の2週にわたり放送。扮装に関しては1週目はフィンガー5、2週目はザ・ドリフターズのメンバー5人それぞれのコントキャラクターの姿で登場した。
1週目
四国R-14 事前・事後番組
脚本会議や脚本合宿などの模様を紹介
2000年7月3日に行われたドラマの制作会議（2回目）の模様を放送（森崎・安田・大泉・嬉野・藤村が出席）。しかしこの時、森崎が15分、安田が約40分の遅刻をするという失態をしてしまう。その後会議は行われたものの具体的なアイデアは出ず。
前日の会議でアイデアが出なかった反省を踏まえ、翌日温泉旅館に向かい「缶詰」となった模様も放送。なお、この際藤村は温泉地で合宿するためにプロデューサーに無断で金銭を持ちだした事を暴露している。しかし放送時は会議とは名ばかりの、旅館で美味しい食事に舌鼓を打つシーンがほぼ延々と放送された。この時大泉は「山賊が出てくる活劇もの」を書いていると語ったが、具体的なアイデアは絞り出せておらずその事について藤村から終始激しく追及されていた。結局出演者3人の案は採用されず、嬉野が執筆した「怪奇もの（本作）」が採用された。
2週目
四国R-14 番組制作中におきた怪奇現象
この番組を制作中に、いくつかの怪奇現象が発生している。
旅館内でシリアスなシーンを撮影していた中にも関わらず、監督の藤村が突然笑い出し、撮影を中断させるという事態が発生。「今度は笑わない」と宣言した藤村だったが、テイク2の撮影途中にも再び突然笑い出してしまい、「すまない、部屋を出る」と言い残して撮影現場を途中退席。もちろん撮影は続行しなければならないため、このシーンのみ嬉野が監督代行を務めた。藤村の笑いが止まらなくなることはままあることではあるが、「あの時は何故笑ってしまったのか自分でもわからない、とにかく笑いが止まらなくなった」と後に語っており、異常な状況であることがうかがえる。
四国R-14 再放送時の状況
2007年までは「どうでしょうリターンズ」及び「水曜どうでしょうClassic」内においても放送されていたが、2008年以降は本作（メイキング含む）及び前後の企画（原付西日本制覇、今世紀最後の水曜どうでしょう、リヤカーで喜界島一周）は放送されず、「四国八十八ヶ所II」終了後はレギュラー放送再開後の「わかさぎ釣り対決II」が放送された。製作側から現在放送できない理由は説明されていない。
ただし、さぬき映画祭2014では本作が上映されている。
ベック (歌手)
ベック・ハンセン（Beck Hansen、1970年7月8日 - ）は、アメリカ合衆国のミュージシャン。1990年代から活躍を続けるアメリカを代表するソロ・アーティスト。
ベック (歌手) 来歴
カリフォルニア州ロサンゼルス出身。父はカナダの作曲家デヴィッド・キャンベル、母はアメリカの芸術家・女優のビビ・ハンセン、母方の祖父はフルクサスの一員であった芸術家のアル・ハンセン 。
幼少期に両親が離婚し、兄弟と共に母に引き取られた。ヒップポップからラテン音楽といった多種多様な音楽や、母が属するアート・シーンに感化されながら育つ。少年期にはカシオ製の音の出る電卓で作曲をするなど、早くより音楽に興味を示す。
1980年代半ばに高校を中退。ヨーロッパを旅し、街中で演奏しながら自身の音楽を発展させていく。祖父の下で過ごした際には、1960年代に流行しオノ・ヨーコも所属していたフルクサスに触れる。
1993年、インディーレーベルからアルバム"Golden Feelings"でデビュー。同年、12インチシングルの『ルーザー』がオルタナティヴミュージック専門のラジオ局で放送されて評判を呼び、複数のレコードレーベルの争奪戦の末にゲフィン・レコード傘下のDGCレコードと契約。
1994年、DGCからメジャーデビュー作『メロウ・ゴールド』を発表。1曲目に収録した「ルーザー」が大ヒットし、アルバムはロング・セールスを記録した。
ベック (歌手) 来歴
1996年にはダスト・ブラザーズのプロデュースの下、サンプリングを巧みに活用した『オディレイ』を発表。「フォーク、ロック、ヒップホップ、ブルース、ノイズ・ミュージックなどをそれまで聴いたこともないような形で自由に融合させた」「1990年代の歴史的傑作」と高い評価を受ける。
1998年、『オディレイ』路線の踏襲という周囲の期待を意図的かつ完全に裏切ったフォーキーな『ミューテーションズ』を発表。プロデューサーはナイジェル・ゴッドリッチである。
1999年、ファンキーなダンス要素を盛り込んで「セクシー＆パーティー･アルバム」と高い評価を得つつも当初のチャート・アクションでは苦戦した『ミッドナイト・ヴァルチャーズ』を発表。
2002年、プロデューサーにナイジェル・ゴッドリッチを迎えた『シー・チェンジ』を発表。ローリング・ストーン誌年間アルバム・ランキングで1位に輝くなど高い評価を得た。
2005年、再びダスト・ブラザーズと組み、6作目となる『グエロ』をリリース。「E-PRO」などのキラーチューンによって全米2位を記録した。翌2006年にはナイジェル・ゴッドリッチプロデュースの7作目『ザ・インフォメーション』を立て続けにリリースしている。
ベック (歌手) 来歴
グラミー賞にノミネートされた2007年の単発シングル「タイムボム」のデジタル配信リリースを経て、2008年にはデンジャー・マウスとの共同プロデュースで60年代風のガレージ～サイケサウンドにアプローチした『モダン・ギルト』を発表。この作品からヨーロッパではXLレコーディングス、日本ではホステス・エンタテインメントからのリリースとなった。
また、映画への楽曲提供やプロデューサー業にも手を広げ、2009年発表のシャルロット・ゲンズブールのアルバム「IRM」等を手掛けた。
2014年、6年ぶりとなるアルバム『モーニング・フェイズ』を発表。リリース後のインタビューで長年脊椎損傷で苦しんでいたこと、手術によって回復したことを明かした。
2015年2月8日第57回グラミー賞で、「モーニング・フェイズ」が最優秀アルバム賞に輝いた。また、最優秀ロック・アルバム賞も「モーニング・フェイズ」が受賞した。
2019年2月10日第61回グラミー賞で、「カラーズ」が最優秀オルタナティブ・ミュージック・アルバム賞、最優秀アルバム技術賞（クラシック以外）を受賞した。
2019年11月22日、ファレル・ウィリアムス等との共同プロデュースによるアルバム「ハイパースペース」をリリース。
ベック (歌手) 私生活
女優のマリッサ・リビシと2004年4月に結婚。2児の父となる。2019年2月15日に離婚を申請した。
ベック (歌手) サイエントロジー
父のデヴィッド・キャンベルがサイエントロジストであった影響で自身もサイエントロジストだったが、離婚後のインタビューで「現在はサイエントロジーの一員ではない」と述べている。なお元妻のマリッサ・リビシと、彼女の双子の兄弟で俳優のジョバンニ・リビシはともにサイエントロジストである。
ベック (歌手) 日本公演
1994年
8月29日 CLUB CITTA'、31日 名古屋クラブダイアモンドホール、9月1日 大阪IMPホール、2日 福岡Skala Espacio、4・5日 CLUB CITTA'、6・7日 Liquid Room
1996年
10月23日 大阪IMPホール、24日 名古屋クラブダイアモンドホール、25日 福岡Skala Espacio、27・28・30・31日 赤坂BLITZ、11月1日 Liquid Room、3日 Bayside Jenny、4日 京都CK Cafe
1997年　FUJI ROCK FESTIVAL '97
7月27日 富士天神山スキー場
1998年　FUJI ROCK FESTIVAL '98
8月1日 東京ベイサイドスクエア
1999年
4月11・12日 渋谷公会堂、14日 名古屋市民会館、15日 福岡市民会館、16日 大阪厚生年金会館、18日 仙台サンプラザ、19日 中野サンプラザ、21日 東京厚生年金会館
2000年
5月17日 大阪城ホール、18日 愛知県体育館、20・21日 Zepp Fukuoka、24日 仙台サンプラザ、26日 Zepp Sapporo、29・30・31日 日本武道館
ベック (歌手) 日本公演
2001年　SUMMERSONIC 01
8月18日 千葉マリンスタジアム、19日 大阪WTCオープンエアスタジアム
2003年
3月26日 大阪フェスティバルホール、28日 愛知厚生年金会館、30日 東京ベイN.K.ホール、31日 Liquid Room、4月1日 日本武道館
2005年　FUJI ROCK FESTIVAL '05
7月30日 苗場スキー場
2007年
4月6日　Liquid Room,8日 Zepp Tokyo、9、10日 Zepp Osaka、12日 Zepp Nagoya、14日 Zepp Sendai、16日 日本武道館
2009年
3月18日 Zepp Sendai、19日 Zepp Nagoya、22日 Zepp Osaka、24日 NHKホール、25日 NHKホール、 26日 Zepp Tokyo
2016年　FUJI ROCK FESTIVAL '16
7月23日
2017年
10月23日 日本武道館、24日 新木場STUDIO COAST
2024年
4月6日 EX THEATER ROPPONGI
高千穂大学
高千穂大学（たかちほだいがく、英語: Takachiho University）は、東京都杉並区大宮2-19-1に本部を置く日本の私立大学。1903年創立、1950年大学設置。大学の略称は高千穂大。
高千穂大学 沿革
高千穂大学は、私学として日本で初めての高等商業学校を前身としている。
1学級40名 定員240名
1学年1学級40名 定員200名
予科1年、本科3年 定員200名
高千穂大学 校章・シンボルマーク・校歌
校章には稲、鏡、鵄（とび）が刻まれている。稲は「知性（知）」、鏡は「徳（真心）」、鵄は「体（勇気）」を意味し、これら知・徳・体を4年間の大学生活において体現することを意味している。
シンボルマークの3つのパーツは、知・徳・体それぞれを表現している。
高千穂大学 系列校と歴史
創設者の川田鐵彌が高千穂小学校と名付けたことに始まり、一貫して学校名に高千穂を冠している。日本の建国神話に由来する日本人の心のふるさと、天孫降臨に象徴される日本民族の精神的な発祥の聖地、すなわち日本人の精神的原点を指している。
明治から大正期に、高級住宅街として知られた豊多摩郡大久保町（現在は新宿区新宿七丁目）で開校。明治36年 小学校の設立から12年で幼稚園・小学校・中学校・高等商業学校を擁する一貫教育を実現した。創設者の川田鐵彌の教育理念により、創設時より少人数教育で家族的な一貫教育を目指し、新宿、大久保、四谷界隈の資産家や実業家の子弟が学ぶ名門校であった。教授陣は充実し、当時の評議員や式典来賓には、渋沢栄一、男爵団琢磨、公爵山縣有朋など実業界の第一人者、政府高官、貴族の名が連なっており、旧制高千穂高等商業学校は官立の東京高等商業学校や有名私塾と肩を並べると評されていた。
1945年（昭和20年）5月までに空襲で大久保の校舎が全焼し、高千穂経済専門学校（1944年改称）のある杉並区大宮に全てが移転した。戦後の学制改革で幼稚園・小学校・中学校・高等学校へ改組、経専は新制大学へ改組、再び一貫教育の体制が整い、昭和20年代の中学校・高等学校は、商大の他、有名校に多くの進学者を輩出していた。
高千穂大学 系列校と歴史
しかし戦後の再建期の中で1953年、創立者の川田鐵彌が倒れ、鐵彌の親族同士の衝突、こと中学校・高等学校校長だった長男・正清と理事長・大学学長だった三男・正斉との対立が激化。これに加えて校内の風紀が著しく悪化し新入生や在校生も減少の一途をたどり、小学校・中学校・高等学校が休校に追い込まれるまでに至った。1953年（昭和28年）の川田鐵彌の発病とつづいての死去から、1963年（昭和38年）の学校再建への着手までの期間は高千穂学校の混乱期であった。
その後、商大卒業生有志が中心となって学校経営体制の刷新に立ち上がり、昭和40年代は、校舎・グラウンドをはじめとした設備面の拡充・教職員の向上・経営体制の整備を着々と推し進め、商大を中心とした学園再建の動きに向かった。幾多の困難の末に混乱は収束し、社会問題であった学生運動、学園紛争の盛んな時期でも、商大では目立った事件・事故はなかった。
現在では文系3学部、大学院、付属研究機関を擁する。実学教育、国内外協定校との連携、創設以来の方針である少人数制を活かした教育を目指している。高千穂幼稚園は都内で100年以上の歴史をもつ3つの幼稚園の一つとして知られており、幼稚園歌の作詞は谷川俊太郎、作曲は服部公一である。
高千穂大学 学生生活
学内のゼミ発表会は毎年11月に1週間かけて行われる学校をあげての一大イベントである。例年100前後のパートが参加し、聴講者も1万2千人を超える大規模な発表会となっている。
学外のゼミ発表会では日本学生経済ゼミナール（学術団体）大会（日本でも最大規模の学術大会）の加盟校であり、毎年研究成果を発表している。
体育会は硬式野球部やアメリカンフットボール部など14団体、学術文化団体連合会は簿記会計研究会や軽音楽研究会など8団体がそれぞれ所属している。学術文化団体連合会は、年に一度六月祭という、日ごろの活動の成果を発表する場がある。
高千穂大学の学園祭は「高千穂祭」と呼ばれ、毎年通例10月に3日間にわたり実施される。アーティストによるコンサート、ミス・ミスターコンテスト、ゼミやクラブが模擬店を出店するなど、たくさんのイベントが開催される。
高千穂大学 大学関係者と組織
高千穂学園同窓会
会員相互の親睦を図ること、母校の発展を支援することを目的としており、全国に30地区の支部がある。
高千穂大学父母の会
平成12年に発足。大学と家庭との連絡を密にし、相互理解・協力により大学の充実と発展を図ることを目的としている。
運輸通信省 (日本)
運輸通信省（うんゆつうしんしょう、旧字体：運󠄁輸󠄁通󠄁信省󠄁、英語: Ministry of Transportation and Communications）は、第二次世界大戦中の日本に存在した中央官庁。
1943年（昭和18年）11月1日、戦時中の海陸輸送体制を総合的に所管する組織として、当時委員であった肥田琢司と南条徳男が先頭に立ち、逓信省と鉄道省を統合して設置された。他に、内務省から港湾建設局部門が、商工省からは倉庫関係部門が、文部省から中央気象台が分離統合されている。
旧鉄道省が所管していた国有鉄道の運営、民営鉄道の監督などは、鉄道総局が所掌し、旧逓信省が所管していた海運行政は海運総局が所掌した。旧逓信省の逓信事業（郵便・貯金・保険・電信・電話）は外局として設置された通信院が所掌した。
構想として将来は大東亜共栄圏全域の運輸通信行政を統括する構想も有していたが、現実に誕生した新省は、80万人の職員を抱えた超巨大官庁と化してしまい、却って効率面での問題が浮上することとなった。これは現在の組織・団体に例えるならば、JRと多くの第3セクター鉄道、NTT、日本郵政の従業員が丸ごと1つの役所の職員として所属しているようなものである。
1945年（昭和20年）5月19日、やはり組織が巨大すぎるため、通信院を内閣所轄の逓信院として分離させたことにより、運輸通信省は運輸省に改組された。
千葉商科大学
千葉商科大学（ちばしょうかだいがく、英語: Chiba University of Commerce）は、千葉県市川市国府台1-3-1にある私立大学である。1928年創立、1950年大学設置。大学の略称は千葉商大（ちばしょうだい）であるが、大学自体ではCUC（シーユーシー）を主に使用している。
千葉商科大学 概観
千葉商科大学は、1928年創立の旧制巣鴨高等商業学校を前身とし、実学を基盤とした教育と研究に重きを置いている。創立者であり文学博士の遠藤隆吉（社会哲学者・教育者）は、明治期の教育者・福澤諭吉の遠大な理想を受け継ぐべく、自身の多数の著作の印税などを原資に東京府西巣鴨町（現・東京都豊島区）に学園建設用地を取得、旧制巣鴨中学校を創立した。その後、旧制巣鴨商業学校、および旧制巣鴨高等商業学校を併置した。私財を投じ、自らの揺るぎない教育理念に基づいて学びの場を創設した遠藤隆吉博士の姿勢は、福澤諭吉による慶應義塾の創設と並び称されるに相応しいものであった。実際、当時の新聞『萬朝報』紙上においては、「明治の教育者 福澤諭吉、昭和の教育者 遠藤隆吉」と評され、その精神と行動が同列に語られる存在として紹介されている。
学園創立者自らが資金を投じて理想を実現させようとした点は、極めて特異かつ先駆的なものであった。この点については、千葉商科大学『創立70周年記念誌』において、慶應義塾大学名誉教授であり、本学の中興の祖とも称される第6代学長・加藤寛が「創立70周年記念誌の発刊によせて」の中で、「私財をもって私学を創設した稀有な事例であることに加え、遠藤先生の優れた教育理念に対する社会的評価の高さを示すものである」という旨が記されており、その歴史的意義があらためて強調されている。
千葉商科大学 概観
遠藤隆吉博士は、商業教育における倫理観の欠如を憂い「商業道徳を吹き込み、殊に武士的精神を注入する」ことを急務とし、人格教育と実務能力の融合を掲げ、社会課題を俯瞰的に捉え実行力をもって解決に導く「治道家」の育成を教育理念としている。この理念は、現代社会においても公共に資する人材を育てるという大学の使命に継承されている。
2025年度からは、従来の5学部7学科体制を社会の変化に対応した4学部6学科へと再編し、商経学部・総合政策学部・サービス創造学部・人間社会学部から構成される学部体制へ移行した。これにより、専門性と実践力を兼ね備えた学際的な教育環境の整備が進められている。
教育研究活動では、地域社会・自治体との連携による実践型の課題解決プログラムやサステナブル経営、環境経営ならびにエシカル経済（倫理的消費や持続可能な経済）などをテーマとした先進的な研究が展開されている。また、 加藤寛学長時代に創設された「TA・SA制度」の導入以降、所定の審査を経て任命された大学院生や学部生が Teaching Assistant （TA）および Student Assistant（SA）として教育支援に携わる機会が設けられており、「半学半教」の理念に基づいた“実践的かつ双方向的な学び”が推進されている。
千葉商科大学 概観
千葉商科大学は、旧制巣鴨高等商業学校を創立した文学博士・遠藤隆吉の教育理念を受け継ぎ、「有用の学術と商業道徳の涵養」を建学の精神として掲げる。
遠藤隆吉博士は人類を平等に考え、他者の幸福にも尽力すべきとの精神を重んじた。学問は自己の向上と社会貢献に資するべきものと位置づけ、堅実な気風を養い、困難を乗り越える旺盛な精神をもって職務に忠実に励む人材の育成を志した。
自らの志とする学府創立にあたり、「建学の主旨」として次の理念を示した。
能力を外にして長幼の序を認め、為にする所なくして人格の光を仰ぎ、天道の自ら至るを恐れ人倫の當に依るべきに従う。
人類を一視して其の幸栄を増進し、有用の学術を修め質実の気風を養い、適く所して其の天職を完うせんとす。
1938年（昭和13年）、千葉県千葉郡津田沼町（現・習志野市）の地に「生々示宇修養道場」を開設し、実践知を「有用の学術」として重んじる「生々主義」の理念を掲げた。この精神は、移りゆく時代の趨勢を的確に見極め、卓越した倫理観と実践力をもって社会課題の解決に寄与する「治道家」の育成を志向するものである。
千葉商科大学 概観
創立者・遠藤隆吉博士の精神を継承し、千葉商科大学は「治道家の育成」を教育理念に掲げている。この理念は、単なる知識修得にとどまらず、大局的な視野に立ち、時代の変化を的確に捉えつつ、社会の諸課題に対して高い倫理観と実践力をもって臨む指導的人材の育成を目指すものである。上記理念に基づき、実学重視の教育を推進するとともに、すべての学生に対して人間の本質的な偉大さを認識させ、その潜在能力を最大限に引き出すことを教育の基本方針としている。
教育の要は、人の大なるを知り、人をしてその大なる所以の者を知らしむるにあり。亦人に接するの第一義なり。
千葉商科大学は、実学主義を基盤とする建学の精神を今日に至るまで引き継ぎ、「社会課題の解決に挑み続ける大学」として、その理念を現代の教育・研究・社会貢献に結実させている。創立者・遠藤隆吉博士が掲げた「治道家（文明の進歩と国家の発展に寄与すべく、学問・教育・政治といった枠組みを超越して、社会の諸課題に対して全体を俯瞰しつつ対処していくことができる人物）」の理念は、約100年を経た現在でも 教育・研究・社会連携の根幹として受け継がれている。
千葉商科大学 概観
大学の理念は、「公正」・「倫理」・「持続可能性」を掲げ、SDGsへの貢献やESG経営、ならびにサーキュラーエコノミーの推進に取り組んでいる。この一環として、2014年には千葉県野田市の学園所有地に、当時 日本国内の大学における発電設備としては最大級とされる出力2.45MWの『千葉商科大学メガソーラー野田発電所』を建設、2019年には市川キャンパスの電力をすべて再生可能エネルギーに切り替えた。キャンパス内の10棟の建物屋上には自家消費型の太陽光発電設備があり、2023年度は年間約62.3万kWhを発電し、学内電力の約18％を賄っている。また、2024年には営農型太陽光発電所（千葉商科大学 大木戸ソーラー発電所）による電力調達も開始した。
さらに、2023年12月には国内で3校目、関東圏の大学としては初めて「フェアトレード大学」に認定された。この認定は、学生の自主的な活動を中心に、教職員や地域社会と連携しながら、倫理的消費の推進やフェアトレード商品の普及に取り組んできた成果であり、大学としての「公正」への姿勢を示す象徴的な出来事となった。
また、地域連携にも注力しており、千葉県市川市、鎌ケ谷市、匝瑳市、ならびに東京都江戸川区、新潟県小千谷市との包括連携協定に基づき、防災などをはじめとした多岐にわたる政策的協働を展開。なお、市川市とは市長室・大学・附属高校をネットワークで結び、遠隔講義の実施や地域課題に関する共同研究が行われている。学生参加型の「ユニバーシティフォーラム」や、子ども向けキャリア教育プログラムなどを通じ、地域住民との交流や次世代教育にも積極的である。
2028年に創立100周年を迎えるにあたり、本学は「Vision 100」と題した長期構想を掲げ、次の100年を見据えた教育・研究・社会連携の革新に挑んでいる。
千葉商科大学 沿革
2000年（平成12年）
1月 - 大学校舎7号館竣工。
4月 - 政策情報学部政策情報学科及び大学院政策研究科博士課程を開設、政策情報学部に教職課程「情報 (教科)」を設置。千葉短期大学の既設の2学科を統合してビジネスコミュニケーション学科とする。
9月 - 学生談話室（アゴラ）内に、千葉県内の大学では初出店となるマクドナルド千葉商科大学店が開店。（現在は撤退）