hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
ドイツ再統一 再統一後の経済
ドイツは第二次世界大戦後から約40年間にわたって分断され、旧東西両国が資本主義と共産主義という違った経済体制を敷いていた。ドイツ再統一時の旧西ドイツと旧東ドイツには、大きな経済格差が存在した。旧東ドイツは東側の社会主義国の中では一番経済が発展していた「社会主義国の優等生」ではあったが、それでも世界屈指の経済大国である旧西ドイツとの差は非常に大きかったと言われる。再統一後のドイツは深刻な不況に襲われ、その影響は長く続いた。
西ドイツおよび再統一ドイツのヘルムート・コール首相は、整理解雇請負会社の信託公社に依頼し、旧東ドイツの国営企業の民営化や大規模な整理解雇を行った。
ドイツ再統一 再統一後の経済
旧西ドイツでは経済混乱に足をすくわれ、再統一の際に1:1での通貨交換をしてしまったため、5000億マルクが吹き飛び、赤字に転落した。また、旧東ドイツでは、民営化された国営企業の相次ぐ倒産により失業者数が増加した。そのあおりで極右政党が移民排斥を主張すると、失業者と競合する国民の共感を得る傾向にあり、東西ドイツ時代には封じられていたネオナチ思想も、格差の残る旧東ドイツを中心に息を吹き返した。再統一後も旧東ドイツへの援助コスト増大などによって、旧西ドイツの経済は圧迫を強いられた。2006年頃には景気回復の兆しを見せたが、世界金融危機により、再び不況に陥った。ただし、この時はヨーロッパ全体が世界金融危機の影響を受けており、ドイツだけが特別ではなかった。それでも、2010年に欧州連合（EU）が経済危機に陥ったギリシャへの金融支援を検討した際（2010年欧州ソブリン危機）、最も強く反対したのは20年近くの不景気にあえぎ続けていたドイツであった。
2007年10月に実施されたドイツの世論調査会社の調査によると「東西に分断されていた頃の方が良かった」と答えた人は、全体の19％に上った。このように必ずしも全てのドイツ人がドイツ再統一を歓迎していない実態が明らかにされた。
そんな中でも、失業率は減少してきており、2011年の時点では1991年以来の低水準だった。また、2010年代後半からユーロ安により、安定的な経常収支の黒字を記録した。2010年代においてドイツのGDPは増加傾向であり、2019年の経常黒字額は2930億ドルと4年連続世界最高水準を記録した。経常黒字の対GDP比は、欧州委員会が持続可能と見なす水準6.0%を超え7.6%に達した。名目GDPは1990年から2020年の間で2.3倍増となった。
ドイツ再統一 再統一に伴う郵便番号の整理
再統一以前、西ドイツと東ドイツは別の国家だったため、それぞれの都合のみで郵便番号が決められていたが、その結果として再統一にともない、全く違う地区なのに番号が重複する事例が発生した。
このため再統一後の措置として、旧西ドイツへの郵便物には「west」（西）の「W」を、旧東ドイツへの郵便物には「ost」（東）の「O」を、それぞれの郵便番号の前に付記する方法で区別した。しかし、1993年7月1日に制度を変更し、東西の区別が消え、ドイツ全土で統一的な郵便番号の付与が実施された。具体的には、それまでは「W-****」か「O-****」と、4桁の数字に東西の区別のための文字が冠されていたものが、5桁の数字の番号に変更され、その最初の2桁でドイツ国内の大まかな地域を表し、残りの3桁でその地域内の町を表す方法がとられた。
ドイツ再統一 東西ドイツ旧国境
東西ドイツの国境線は、北大西洋条約機構（NATO）とワルシャワ条約機構が対峙する冷戦の最前線であり、いわゆる「鉄のカーテン」の主たる部分を成していた。鉄のカーテンは、バルト海沿岸からチェコとの3か国の国境まで、約1400キロメートルに達し、東ドイツ側では国民の西ドイツへの亡命を防ぐために、幅300メートルほどの鉄条網、塹壕、バリケード、地雷原が設けられ、監視塔とパトロール車両で武装兵が警備していた。再統一後に、これらは博物館として一部が残された以外は撤去された。国境の封鎖の影響でその周辺は開発が及ばず、結果的に希少な動植物を含む自然が残り、これらを保全する「グリューネス・バント」（Grünes Band）という活動が行われている。
ドイツ再統一 信託公社
信託公社（Treuhandanstalt、トロイハントアンシュタルト）は、旧東ドイツの国営企業の整理のため、再統一後のドイツ政府により設立された公社である。独自の調査で「旧西ドイツの2倍の労働者数で2分の1の労働成果しか果たしていない（つまり生産効率が旧西ドイツの25%にしか達していない）」と断言し、多数の旧東ドイツ国営企業を解体・改組し、多くの失業を生んだ。1990年1月から1991年2月の僅か1年1か月の間に失業者数は110倍以上になった。第3代長官であったデトレフ・ローヴェダー（Detlev Rohwedder）は、旧東ドイツ側失業者の恨みを一身に背負い、ドイツ再統一から半年後の1991年4月に暗殺された。
その後旧東ドイツ地域の失業率は増加の一途をたどり、1990年代中盤から18～20%台で推移し、2005年には過去最高の20.6%を記録した。
ななこSOS
『ななこSOS』（ななこエスオーエス）は、吾妻ひでおの漫画作品。1983年にはフジテレビにて、テレビアニメ版が放送された。全39話。
ななこSOS 概要
1980年より、光文社の『ポップコーン』に創刊号から連載。1981年に『ポップコーン』の休刊に伴い、代わりに創刊された『ジャストコミック』にも引き続き連載、1985年終了。2001年に個人誌『産直あづまマガジン』で復活した。ただし、2004年を最後に個人誌は出版されていない。2005年に発売された『ハヤカワコミック文庫』全3巻には、それぞれ新たに描き起しされた「ななこ1ページ劇場」が掲載されている。
みのり書房発行の『Peke』1979年1月号に掲載された『どーでもいんなーすぺーす』の『すーぱーがーる』という短編が『ななこSOS』の原型になったと言われている。『すーぱーがーる』は、ななこに似た気が弱いスーパー・ガールが主人公だが、『ななこSOS』とストーリーのつながりはない。なお『どーでもいんなーすぺーす』は奇想天外社発行の単行本『パラレル狂室』にも収録されている。
なお、「ななこ」という名前については、「若い女性の超能力者であること」と「原作者の吾妻が筒井康隆のファンである」ことから筒井の小説「家族八景」等の主人公「火田七瀬」が原点ではないかと推察する者があったが、吾妻は「関係ない。なんとなく弱々しい印象の名前を考えていて、思いついた。」旨の発言をしている。
ななこSOS ストーリー
泣き虫のドジな超能力高校生「すーぱーがーる・ななこ」、ななこを利用して一攫千金をたくらむマッドサイエンティスト四谷永一郎、正義とななこを愛する小柄な常識人飯田橋博士の「すーぱーがーるカンパニー」の3人組は、悪い者連盟や、宇宙人・犯罪者・超能力者等のゲストキャラクーを巻き込み巻き込まれつつドタバタ劇を繰り広げる。
ななこSOS 登場人物
ななこの超能力を使って、愛と正義と世界平和を守るために、四谷が作った組織。愛と正義を守るための資金稼ぎが活動内容だが、なぜか内職や荷物運びの仕事が多い。
すーぱーがーる・ななこ
主人公の美少女。愛と正義のため、健気に戦う超能力女子高生。泣き虫のドジで、気が弱く、かなりの鈍感で惚れっぽい。能力的には、空中浮遊・テレポート・テレキネシス・変身（変装?）・透視・怪力・電撃技（ななこフラッシュ）等、俗にいう超能力技は、全て使え、かなり強力な超能力者であるが、力を奪われることが多い。四谷や悪役連に、酷い目に合わされるが決して恨まない。太りやすい体質で、ケーキ1個でもすぐに足首がなくなる。四谷を一途に愛しており、四谷の悪だくみにも渋々加担する。
四谷永一郎
ななこSOS 登場人物
ななこの超能力アドバイザーでマッドサイエンティスト。ななこを使って、すーぱーがーるカンパニーを設立。すーぱーがーるカンパニーを、巨大会社にして外国に進出、ついには世界征服という野望を抱いている。巨大ロボットから、バイオウィルスまで発明するが、あまり役立たたず金儲けにならないななこ、飯田橋と同級生だが、実は10歳で東大入学、ハーバード・ケンブリッジを経て数々の博士号を持つ。趣味は、金儲けと世界征服。かなりの美形男子で、多くの女性に慕われるが、異性に興味がない。カラオケには目がなく、マイクを持つと離さない。文才があり、わずか1コマで本一冊分の執筆をする。
飯田橋博士
漫画家志望の小柄な男子高生。登校中に見かけた、ななこに一目惚れし強引に同じクラスに転校する。正義と愛の為、すーぱーがーるカンパニーに参加するが、四谷にいいように扱われている。本作品中唯一の常識人で、するどい突っ込みする。ななこが、四谷に気があるのを感づいており、四谷を恋のライバル視している。時には、ななこを守るため、かなり無茶をする。
本作品の悪役のマッド・サイエンティストの集まり。全員ななこのファン。
Dr.石川
ななこSOS 登場人物
世界征服を目指す日本一（自称）のマッド・サイエンティスト。覆面した部下を引き連れて悪巧みを企てる。世界征服後に、平和な戦争の無い世界の独裁者になるのが目標である。白っぽいトレンチコートを身につけ、髭に眼鏡が額が食い込んだフランケンシュタインのような風貌をしている。世界征服のために、ななこを襲う。時には、ななこを誘拐したり、仲間に勧誘したりもする。タマゴ焼きを好み、いつも齧りながら登場する。悪役連のリーダー的存在。モデルは、原作者の友人の漫画家のいしかわじゅん。
Dr.O友
超能力研究家で、マッド・サイエンティスト。丸眼鏡に小太りの中年男。ななこの超能力を奪って映画を作ろうとする。やがて、自分でもテレキネシスが使えるようになる。行動に一貫性が無く何を企んでいるのか、よく判らない。アニメ版「五反田」のベースになったキャラクター。モデルは、原作者の友人の漫画家である大友克洋。
Dr.チャバネ
元はゴキブリで、マッド・サイエンティスト。ロボット作りの天才で、ロボット遊園地で子供たちを誘拐しゴキブリ人間に改造を企てる。配下に、チャバネ・ロボ軍団を率いる。頭のゴキブリの触覚は登場のたびに有無がまちまち。モデルは原作者のアシスタントだった沖由佳雄。悪役連の四人で唯一アニメに登場していない。
国際セル密売組織の男
世界のアニメ・セル市場を席捲し、純真な若者をセルの魔力の虜にして莫大な利益を上げている組織の男。パーマ頭に、サングラス・大きな唇が特徴。組織は、マフィアに継ぐ暗黒街の大御所とも言われている。よく切れるセルを手裏剣のように武器として扱う。アニメ版「長万部」のベースになったキャラクターで、悪役連で登場しているうちに、長万部化が進み、ついには長万部そのものに変わった。 モデルは漫画家の計奈恵。
ななこの父親
新聞記者で、すーぱーまん。かなり短気でせっかちな性格。超能力は、ななこよりも強力。
ななこの母親
主婦で、すーぱーうーまん。かなりのんびりおっとりした性格。作品中は、空中浮遊と素手で弾丸を弾く能力を披露した。
作者のあじま
初期は、美形の漫画家と登場したこともあったが、後期にアル中時代を迎え、ななこが仕事場に見舞いに行くエピソードが光文社コミックのラストになる。のち文庫版のあとがきに登場し、ななこと共に作品の解説をする。
ななこSOS イメージソング
1982年にキングレコードより発売。B面の『愛のロリータ』はきわどい歌詞で、歌詞の内容は『ななこSOS』とは関係がない。原良枝はロリータ声のナレーションを担当。
A面 - 『ななこSOS』
作詞・作曲・編曲 - 山本正之 / 歌 - 山本まさゆき
B面 - 『愛のロリータ』
作詞・作曲・編曲 - 山本正之 / 歌 - 山本まさゆき、原良枝
ななこSOS 掲載リスト
※ACT.58～61は初出の「産直 あづまマガジン」では、ACT.57～60と表記。
ななこSOS テレビアニメ版
ストーリー展開は、登場キャラクター達が大騒ぎした末、ななこが被害を受けるケースや騒ぎが収拾しないまま終わるケースが多かった原作とは異なる。
アニメ版の展開は、四谷らが「よろずカンパニー」の運営資金集めのために事件に首を突っ込むも、結局何も得られずに終わるというパターンが主である。
旅先などで、ななこが事件の切っ掛けとなるモノを見つける、というパターンもあった。
基本設定は原作がベースになっているほか、『ハイパードール』など、原作者・吾妻ひでおの他の漫画作品の設定も導入されている。
各メイン・キャラクターのデザインを含め､オリジナル・キャラクターとしてロボットの「コンビニエンジ・セブン&コンビニエンジ・イレブン」が設定された事や、四谷のライバル・キャラクターとして「長万部」「五反田」「小倉」「松戸」らが登場する事が原作版との相違点である。
自称「天才科学者」の高校生・四谷はある日、級友の飯田橋博士を“モルモット”に、超能力者を生み出す実験を行っていた。
その最中、2人の目前に唐突に現れた美少女こそ、この物語の主人公・ななこである。記憶を失ったななこは、その代償に超能力を得て“スーパーガール”になった。
ななこSOS テレビアニメ版
そんなななこは、とても気が小さく純粋な少女だった。彼女は、その性格に付け込まれて世界征服を企む四谷の言うがままとなり、彼が設立したよろず請け負い会社「よろずカンパニー」の一員として働く事となった。
四谷は彼女の超能力を利用し、自らの夢「世界征服」を実現するため、巧妙にななこを丸め込む。「世界は私のためにある!超能力万歳!」。
その様な四谷の言動にいつも呆れる親友・飯田橋は、口癖の様にこう呟くのだった。「僕、頭が痛～いの…」。
ななこ
声 - 木藤玲子
本編の主人公。純粋で､優しい心を持つ美少女である。
気が弱く泣き虫だが､他人が犯した悪事に目を瞑っていられないという正義感の強い一面も持っている。
天然ボケで人を疑う事を知らない純粋さのせいで､非常に騙されやすい。
四谷達が超能力者を生み出す実験を行っている最中に、空から降って来た。
記憶を失った代わりに得た超能力で“スーパーガール”となり、四谷､飯田橋と同じ学校に通いつつ、四谷が設立したよろず請け負い会社「よろずカンパニー」の一社員としても奮闘する。
身長153cm。B78.W58.H82。足のサイズ22cmで足首なし。パワー10万馬力。飛行速度150km/h。
髪の色は原作の亜麻色と異なり、深緑である。
四谷
ななこSOS テレビアニメ版
声 - 三ツ矢雄二
自称・天才少年科学者で、基本的には冷静沈着だが突拍子もない言動が多い。
とことん我が道を往く独善的な性格の持ち主で､ななこと飯田橋を世界征服のためにこき使う。
高校生・発明家・科学者・よろず請け負い会社社長という4つの顔を持つ。自らが設立した「よろずカンパニー」を大企業に育て上げ、その財力で世界を平和的に征服する事を夢見ている。
駄洒落が好きだが、その面白さのレベルは「おやじギャグ程度」である。弱点は雨とゴキブリ。
常にサングラスを掛けているが、素顔は原作と同様に美男子。
飯田橋博士
声 - 古谷徹
四谷の級友で､ななこに好意を抱いている。「よろずカンパニー」唯一の営業部員であり、ツッコミ役。
熱血な正義漢で､気弱で騙されやすいななこを心配している。
思い込みが激しく女々しい部分もあり､ななこに振り向いてもらえない事や身長の事となるといじける。
奴隷の様にななこをこき使う四谷に対しては、時々厳しい言葉を放つ事がある。
将来の夢は、子ども達に夢と希望を与える漫画家になる事。
コンビニエンジ・セブン
声 - 龍田直樹
四谷がななこの監視用に制作した、「ペット・ロボット」。
ななこのピンチを救う役目も背負っている他、その超能力を強化するための道具なども持っている。
ななこSOS テレビアニメ版
四谷の突拍子もない言動に時には呆れる事もあるが、彼を常に「社長」と呼び、慕っている。「ボス」と呼ぶ場合もある。ボディの色は、青。
なお、声を担当した龍田は頓宮恭子とともに、本作の次回予告のナレーションも担当。
コンビニエンジ・イレブン
声 - 頓宮恭子
コンビニエンジ・セブンと同様、ななこを監視するために四谷が作ったロボット。セブンとは同型で、双子の兄妹の様な関係で、ボディの色は赤色。
声を担当した頓宮は龍田とともに、本作の次回予告のナレーションも担当。
ドクター石川
声 - 銀河万丈
マッド・サイエンティスト。スノウ（声 - 塩屋浩三）を筆頭に、数人の部下を持つ。
「ロリータ・コンプレックス」という一面があり、第1話でななこに惚れて以来、彼女を手に入れようとして何度も四谷達の前に現れる。
好物は「玉子焼き」。四谷や長万部らと同様、世界征服を企んでいる。
部下のスノウが操縦するヘリコプターに乗って登場する。
小倉
声 - 古川登志夫
白スーツで決めたキザな美男子。小倉コンツェルンの二代目若社長であり、「鹿児島本線グループ」のリーダー。
ななこを商売に利用するだけでなく､ガールフレンドにしようと迫る。そのため、四谷をライバル視している。
先代から小倉家に仕える八幡､部下の「ホシガキ隊」の3人と行動を共にしている｡第11話より登場。
ななこSOS テレビアニメ版
鹿マークが付いたヘリコプターに乗っている。
スノウ
声 - 塩屋浩三
長万部
声 - 田中康郎→滝口順平
北海道在住のマッド・サイエンティストで、登別､苫小牧など何人かの手下がいる。
世界征服のためにななこを欲しがっている。第2話より登場。熊の剥製を身に着け、いつも「ともろこし」を齧っている。口癖は「とうきび美味しい」。
熊がモチーフの潜水艦に乗っている。
※原作コミックACT.6に登場する、「国際セル密売組織」の男がモチーフ。
五反田
声 - 滝雅也
妖怪コレクター・怪物コレクターであるが、メカの操作にも長けている。ななこをコレクションに加えるため、付け狙う。
「山手線グループ」という駒込（声 - 永井一郎）など、数人の部下がいる。第3話より登場。
半魚人や怪獣を美しいと褒め称えるなど､独自の美的センスを持っている。
ビーム兵器などを備えた宇宙船に乗っている。
※原作版の「ドクター・O友」に相当するキャラクター。
八幡
声 - 藤井つとむ
松戸
声 - たてかべ和也
強者コレクター。男女を問わず屈強な（もしくは運動能力に長けた）人間をかき集め、その力で世界を征服しようとしている。
「常磐線グループ」のリーダー。武道の達人でも敵わないほど強力な超能力を持つななこを欲しがる。第8話より登場するが､出番は少ない。
ななこSOS テレビアニメ版
モグラ型の地底メカに乗っている。
数学教師
声 - はせさん治
NO
声 - 大竹宏
ドラキュラ少年
声 - 三輪勝恵
科学者
声 - 佐藤正治
氷の女王
声 - 弥永和子
女王アリ
声 - 坪井章子
日墓里
声 - 蟹江栄司
カシム
声 - 兼本新吾
ハジム
声 - 山本圭子
ニカワ
声 - 野本礼三
エミリー
声 - 川浪葉子
チョウサン
声 - 野島昭生
ノザワーノ
声 - 八奈見乗児
百面相
声 - 千葉繁
刑事
声 - 寺田誠
ドジソン・クルーソー
声 - 宮内幸平
マリン
声 - 三橋洋一
シルック・バールズ
声 - 麻上洋子
早坂
声 - 納谷六朗
ジェイムズ・ヨンド
声 - 鈴置洋孝
優子
声 - 渡辺菜生子
高円寺
声 - つかせのりこ
貴婦人
声 - 向井真理子
少年
声 - 間嶋里美
キョーコ
声 - 潘恵子
トキの女王
声 - 山田栄子
オープニングテーマ - 『オレンジのダンシング』
エンディングテーマ - 『星空ノクターン』
作詞 - 伊藤アキラ / 作曲・編曲 - 新田一郎 / 歌 - 高橋みゆき
ななこSOS テレビアニメ版
『ひと夏のサンバ』
作詞 - 伊藤アキラ / 作曲・編曲 - 新田一郎 / 歌 - 高橋みゆき
『NANAKO』
作詞 - 伊藤アキラ / 作曲・編曲 - 新田一郎 / 歌 - 高橋みゆき
古谷徹のみが歌唱しているバージョンも存在する。(ACT.18 北の果て物語)
『愛のシュークリーム』
作詞・作曲 - 谷山浩子 / 編曲 - 新田一郎 / 歌 - 高橋みゆき
主題歌候補。挿入歌としてクレジットされているが、アニメ本編では1度も使用されなかった。
『恋のタマゴ』
作詞・作曲 - 谷山浩子 / 編曲 - 新田一郎 / 歌 - 高橋みゆき
『愛のシュークリーム』シングルレコードのB面に収録。
放送日は関東地方（フジテレビ）のもの。
※放送系列は放送当時、放送日時は個別に出典が掲示されている局を除き1983年11月中旬 - 12月上旬時点のものとする。
ななこのキャラクターデザインの特徴として最も重要な部分として、いわゆる「大根足」と呼ばれる、脚全体のシルエットも太く足首のくびれがほとんどない事が挙げられる。これは、作者・吾妻のフェティシズムであり、拘りであるという。当時のアニメ誌では、それに「ななこ足」とキャプションをつけていた。時には、他のアニメに登場する女性キャラと比較し、80年代当時、他に類を見ない愛らしい足首として掲載していた。
ななこSOS ディスコグラフィー
発売日:1983(LP) / 1994.2.23(CD:ビクター・アニメ・ミュージック殿堂シリーズ6)
音楽 - 新田一郎 / 演奏 - NANAKOバンド / 歌 - 高橋みゆき
A面 <ヴォーカル篇>
B面 <BGM篇>
TVアニメのサウンドトラックではなく、オリジナルのオーディオドラマ。A面「悪魔のような貴男」は書籍「ななこMY LOVE」と、B面の「イズ・ジス・ムービー?!」はコミックACT.39「イズ・ジス・ア・ムービー!?」とタイアップ企画。「イズ・ジス・ムービー?!」には原作者の吾妻ひでおも出演しており、コミックにはその際のエピソードも描かれている。
A面 「悪魔のような貴男」
B面 「イズ・ジス・ムービー?!“これが映画か?!”」
A面はTVアニメ第30話のサウンドトラックで、オープニング・エンディングテーマもTVサイズ。B面はセリフ名場面集。
A面
B面
発売日:1999年06月23日
ななこSOS ゲーム
1984年に8ビットパソコン用、1997年にWindows用のゲームが発売されている。
8ビットパソコン用ゲーム
パソコン雑誌『テクノポリス』のテクノポリス・ゲームソフト・コンテストのアドベンチャー部門優秀作のアドベンチャーゲームとして発表され、PC-8801版とFM-7版が市販化された。コマンド入力形式のアドベンチャーゲームである。入力は「ななこ言葉」に対応しており、原作を知らないと確実にクリアできない。作者は藤井保則。
Windows用ゲーム
富士通パレックスとファミリーソフトが企画・制作し、富士通パレックスが発売した。カードバトルゲーム。Windows 3.1 / 95対応。初回特典として、原画イラストカードが付いている。ビジュアルシーンはフルボイス対応。また、日髙のり子の歌唱による主題歌が収録されている。
パナソニック ホームズ
パナソニック ホームズ株式会社（英: Panasonic Homes Co., Ltd.）は、大阪府豊中市新千里西町に本社を置く住宅総合メーカー。旧社名はナショナル住宅建材株式会社→ナショナル住宅産業株式会社→パナホーム株式会社。
コーポレートスローガンは、「あなたの誇りを建てる。」。ナショナル住宅産業時代は「新・くらし文化を創造する」で、パナホーム時代は「あなたと夢を、ごいっしょに。」。
パナソニック ホームズ CM
CMでは、加藤和彦「家をつくるなら」が長きにわたって使われていた。オリジナル版のほかに「補作詞:大阪電通 編曲:津野陽二」によるアレンジ版も使われていた。その後は長きにわたって使われていなかったが、2022年4月からブランドCM「親として・防災」と「親として・健康」篇、賃貸住宅CM「持続資産の賃貸住宅」篇で再び使用されている。
使用終了後はオリジナルのサウンドロゴが採用され、パナソニック ホームズにブランド変更された後もそのまま使われている。
すすきの
すすきの（ススキノ、薄野、英: Susukino）は、北海道札幌市中央区にある、すすきの交差点を中心とした歓楽街・繁華街。札幌駅周辺や大通地区とともに札幌の中心市街地を構成している。日本国内外から観光客が訪れる観光地にもなっている。
すすきの 概要
東京・新宿の歌舞伎町、福岡の中洲と並んで「日本三大歓楽街」と称される。すすきのは「東京以北で最大の歓楽街」および「アジア最北の歓楽街」といわれており、飲食店、ガールズバー、キャバクラ、セクシーキャバクラ（セクキャバ）、ホストクラブ、スナックバー、クラブ、ラブホテル、風俗店などが集積している。一つのビルの中に飲食店や風俗店が入居しているほか、ホテルなどの宿泊施設、娯楽施設や商業施設が隣接しているなど、あらゆる業種が集積しているのが特徴になっている。また、女性だけで飲み明かしても安全な歓楽街であるとされ、歓楽街の割には治安が良いことも特徴になっている。
すすきのは正式な地名ではないが、札幌市営地下鉄「すすきの駅」「豊水すすきの駅」や札幌市電「すすきの停留場」の駅名などに使用している。その範囲は、広義では東西が西1丁目から西9丁目の間、南北が南3条から南8条の間とされているが、北海道警察は東西が西2丁目から西6丁目の間、南北が南3条から南7条の間としている。「札幌市屋外広告物条例」による「広告物活用地区」に指定されている区域があり、まちの活気や雰囲気を形成するため広告物の規制緩和ができるようになっている。
すすきの 概要
すすきの地区の店舗数は、ピーク時には飲食店だけでも5000店を超えていたと言われる。日本銀行札幌支店の調査によると、1989年末時点では総店舗数が4809店（内飲食店数が4190店）であったが、その後の景気低迷の影響などにより、2008年末時点では総店舗数が4463店（内飲食店数が3620店）に減少している。特に飲食店の減少傾向が際立っているが、その反面風俗店や駐車場の数は増加傾向にあるという。
2020年現在、札幌市中心部ではコロナ下でも進む空前のホテル建設ラッシュが巻き起こり、すすきのでも商業施設ラフィラの建て替えをはじめ、飲食店などが入居するビルの間に挟まれた空き地や時間貸し駐車場が、瞬く間にホテルに変貌。奇抜なデザインの施設が至る所に建ち、街は様変わりしている。
すすきの 名称の由来
「薄野」（すすきの）の名称については、開拓使によって遊廓を設置する際に工事監事であった薄井龍之の姓に因み、当時の開拓判官であった岩村通俊が名づけたという説と、地名を起源にしたという説（1869年（明治2年）の地図では、札幌一帯がことごとく「茅野（茅は芦、ススキ、スゲなどの総称で、特にススキを指す場合もある）」となっており、当時の開拓使役人の回想でも「南5条辺は茅野なり」と述べられている）の2説がある。前者の説については、札幌開府の請負総元締・中川源左衛門が岩村から直接見聞きした話とされていることから、後者よりも信憑性が高いとしている資料は多い。また中川によると、測量を担当した藤井小主典が薄井の名のみが地名に残ることを悔しがったため、苦笑した岩村が薄野の一角を取って「藤井町」と命名したという。1872年（明治5年）頃、薄野には「藤井町」の他、「仲の町」「柳川町」という地名もあったが、同年布告された人身売買禁止令に伴い、翌1873年（明治5年）に「福島通」「津軽通」「上磯通」などと改称され、さらに1881年（明治14年）に条丁目に統一された。現在の南4条西3丁目と南5条西3丁目の境目に当たる通りが「仲町」と呼ばれるのは、昔の名残だと言う。
すすきの 歴史
1871年（明治4年）、一時中断していた開拓使による札幌本府建設が再開すると、多くの請負人、大工、職人が札幌に送り込まれた。創成期の札幌は概ね創成川畔を中心に開けていったが、1871年春頃には、既に創成川周辺（現在の創成川公園付近）に定住者や出稼ぎ相手の宿屋・飲食店などが計6軒あった。さらに同年、開拓使は函館から商工民12戸を移住させたが、そのうち7、8戸が宿屋や飲食店などの接客業であり、彼らもまた創成川畔に居を定めた。これらの宿屋・飲食店の多くは遊女屋も兼ねており、通称「飯盛女」と呼ばれる遊女を常時3人～10人程度抱えていた。開拓大判官の岩村通俊は、創成川周辺の私娼地帯を当初黙認していたが、風紀紊乱をいつまでも放置しておくわけにもいかず、結局公認の遊廓を設置して遊女を1箇所に集めることとした。遊廓の候補地には当時の「新冠通」（現在の南3条東部付近）を推す者もいたが、結局現在の南4・5条と西3・4丁目の二町四方に設置することとなった。1871年（明治4年）8月、339円の経費により、本府から薄野に至る道路が開通し、業者の移転が実施された。営業開始は8月の末で、正式に官許されたのは1871年9月3日（旧暦明治4年7月19日）であった。1872年（明治5年）には、官費による妓楼「東京楼」が設置され、7月に東京から遊女21名、芸者3名が来札して現在の南1条西2丁目付近の脇本陣にて仮営業を開始した。やがて現在の南5条西4丁目に「東京楼」が完成すると、脇本陣から薄野まで遊女や芸者の吉原花魁道中さながらのパレードが行われた。なお、「東京楼」は御用女郎屋として、来道した政府高官の接待にも利用された。開拓使による遊廓設置の理由としては、開拓者を札幌に繋ぎ止める必要があったことなどが考えられている。
すすきの 歴史
1872年（明治5年）の「マリア・ルス号事件」に端を発した奴隷に準ずる人々に対する人権問題解消の機運は、同年の「芸娼妓解放令（牛馬切りほどき令）」発令へと繋がっていった。開拓使は北海道の特殊事業により実施の延期を求めたが却下された。しかしながら、実際に取り締まることが難しかった上に解放された遊女たちは自殺するものや妾になるものが増えたため、明治政府は翌年に売女屋設置を再度認めている。1877年（明治10年）に開拓使は「貸座敷並芸娼妓三業規則」を定め、薄野に正式な遊廓となる「札幌遊廓」を発足させた。また同じ頃、現在の狸小路2丁目から3丁目付近にあった飲食店街を根城に、「白首」と呼ばれる私娼が数多く出没していた。「白首」の数は最盛期には百数十人を数えたとされ、近隣の薄野の客足にも影響を及ぼすほどであった。1892年（明治25年）の札幌大火で、これらの飲食店街が焼け落ちたことをきっかけに、当時の札幌警察署長・山口綱三郎が再建をはかる業者約10軒を薄野の現在の新宿通（南5条通と南6条通の中通りの4丁目付近）に移転させた。元々「三等小路」の通称で呼ばれていたこの通りは、その後も薄野の代表的な青線地域として長く知られることとなった。
すすきの 歴史
薄野近辺の料亭の草分けは、1872年（明治5年）に蕎麦屋として開業し、1876年（明治9年）に料亭兼業となった「東京庵」（南1条西3丁目、のち南2条西4丁目に移転）で、主として開拓使の役人に利用された。この「東京庵」と、1889年（明治22年）に開業した「西の宮」（南4条西4丁目）、1901年（明治34年）に開業した「いく代」（南3条西4丁目）が札幌の3大料亭といわれた。中でも薄野の入口付近に位置した「いく代」は、1909年（明治42年）に来札した伊藤博文が宿泊するなど、道内外の著名人御用達の店として知られ、歴代北海道長官の接待にも利用された。これらの料亭などに芸妓などを斡旋する組織である見番（けんばん）は、薄野では1890年（明治23年）に笠原文司によって作られたもの（後に旧見番・元見番と称した）が最初で、後に新見番・町見番・中見番が発足した。各見番は所属する芸妓の勢力争いも相俟って争いが絶えず、派遣先の料亭の営業にも支障をきたすほどであったので、1910年（明治43年）に新見番と中見番が合併して新たに札幌見番が発足した。
すすきの 歴史
薄野地区の劇場の発展は狸小路などの市内の他の繁華街に比べて遅く、1896年（明治29年）に建てられた「大黒座」（後に錦座）が本格的な芝居小屋の第一号であったが、同座は翌1897年（明治30年）に他館に先駆けて活動写真（映画）の上映を行うなど注目を集めた。同時期に建てられた薄野の劇場には、料亭「西の宮」の創業者・本間鉄五郎が、1902年（明治35年）に薄野南端で中島公園に近い南7条西3丁目に建てた「札幌座」があり、近くにあった「西の宮」支店とともに、歓楽街を南に伸張させる拠点的役割も果たした。
1907年（明治40年）の調査では、薄野には33軒の妓楼があり、娼妓の数は338名であったという。代表的な妓楼には、高砂楼、昇月楼、西花楼、長谷川楼があり、何れも当時の金額で月額2000円以上の売上があった。娼妓の出身地は東北・北陸地方が多く、宮城・新潟・山形・岩手・秋田県が上位を占めたという。この数字は明治期に頻繁に起こった東北地方の凶作も関係しており、娼妓たちは買い手である妓楼や警察の厳しい監視下におかれ、外出さえも制限される不自由な生活に呻吟した。
すすきの 歴史
当初は郊外に位置していた遊廓も明治後期になるとまちの中心部になっており、移転を求める声が大きくなっていた。1901年（明治34年）には札幌区会により鴨々川上流への遊廓移転が決議されたが、業者などの協力を得ることができなかったためほとんど実行されなかった。1916年（大正5年）に、中島公園を第1会場とする『開道五十年記念北海道博覧会』開催が決まると遊廓移転の話が再び持ち上がり、幾つかの候補地が名乗りを上げた。その中でも当時の白石村はリンゴ園が病害虫の発生で壊滅状態になっていた。そこで、地元のリンゴ園主は遊廓誘致に活路を見出し、誘致の前提条件となる札幌区への編入を町民に働きかけた。その結果、1910年（明治43年）に村内の旧上白石村の一部が分割されて札幌区に編入された。
リンゴ園主は札幌区に土地を寄付し、1917年（大正6年）に札幌区白石町（現在の札幌市白石区菊水）への遊廓移転が決まった。札幌区は白石町の畑地約20600坪を遊廓の用地とし、その内の約11400坪を業者に分譲した。1918年（大正7年）から1920年（大正9年）にかけて豊平川を越えた白石町に遊廓（札幌遊廓）を移設し、1920年（大正9年）10月1日から営業を開始した。正式名称は「札幌遊廓」であったが、地元の人々には「白石遊廓」と呼ばれた。
すすきの 歴史
遊廓が移転した薄野は、一時はゴーストタウン化の兆しも見せたが、やがて食堂やカフェ、バーなどの飲食店などが建ち並ぶようになる。また、1921年（大正10年）には、南部勝太郎による「美満寿館」、西花楼の楼主から転じた西田市太郎による「西田座」と、2つの劇場（映画館）が新たに薄野に誕生した。「西田座」は2年後の1923年（大正12年）の火災で廃業したが、1925年（大正14年）に既存の「錦座」が松竹傘下となって「札幌松竹座」となり、日活作品を中心とする「美満寿館」と華やかなキネマ合戦を繰り広げることとなった。現在のススキノのネオン街の基礎は、おおよそ遊廓移転後の大正末期に芽生えたものであると考えられている。
すすきの 歴史
昭和に入ると、市内にカフェやバーの数がさらに増加した。当時の薄野地区の主だったカフェやバー、飲食店等の多くは、市内中心部寄りの北部（国道36号線（電車通り）の北側）に所在していたことから、一般客の獲得にも成功し、薄野は狸小路と並ぶ札幌を代表する飲食店街としての地位を確立していく。1930年（昭和5年）頃には市内のカフェやバーは約450軒と料理屋の倍以上の軒数にのぼり、その大半は薄野と狸小路に集中していた。女給（カフェやバーの女性給仕で、現在のホステスに当たる）の数も約800人を数えた。また、料亭などの日本料理店には「ヤトナ」と呼ばれる臨時雇いの仲居が現れるようになる。これらの女給やヤトナは低廉なサービスを売り物としたので、昭和恐慌以後の不景気に喘いでいた客に歓迎され、それまでの接待業の王者であった芸妓の地位を脅かす存在となっていった。
すすきの 歴史
明治期からの薄野の代表的な青線であった三等小路は、遊廓の移転後もその命脈を保ち、昭和初期には現在の白石区菊水や菊水に近い豊平の私娼窟と並ぶ札幌の三大売春スポットと言われた。私娼の中には警察の目を誤魔化すため、近隣のカフェやバーに女給として潜り込んでいた者も少なくなかった。また同じ頃、夜の薄野には「もうろう車夫」と呼ばれる人力車夫が現れ、私娼窟へ案内するガイドの役割を果たしていたという。連込み宿（現在のラブホテル）を利用していた者も多く、その役割を果たしていたのは、中の島（薄野の豊平川を隔てた対岸に位置する）に点在する商人宿などであった。中心部の旅館に比べると警察の監視が比較的緩やかだったためだといわれる。
すすきの 歴史
日中戦争が勃発した1937年（昭和12年）、北海道庁警察部は「風紀刷新のための取締りを強化する」の方針を発表。翌1938年（昭和13年）には「風俗ニ間スル営業ノ取締要綱」を定め、風俗営業の営業時間は午前0時までとし、新規営業・移転・店舗改築・増築は原則禁止となった。さらに1940年（昭和15年）、「奢侈品等製造販売制限規則」（七・七禁令）が施行されると、カフェやバー、料亭などの転廃業が相次いだ。貸事務所や旅館、寮などに衣替えするものも多く、女子挺身隊員や高級将校の宿舎に利用された店もあった。太平洋戦争が激化した1944年（昭和19年）に、「高級享楽停止に関する具体的要綱」が定められると、貸座敷・料亭・芸者置屋・カフェ・バーなどが一斉休業に入り、職を失った娼妓・芸妓・女給達は転職したり、女子挺身隊や勤労報国隊などの組織に組み入れられていった。翌1945年（昭和20年）5月には、防空法に基づく強制疎開が札幌でも行われ、薄野のほとんどの商店や飲食店は取り壊されて跡地には菜園などが作られた。
すすきの 歴史
終戦直後のススキノにはキャバレーやバー（現在のクラブに当たるものも含まれる）、ダンスホールなどが誕生し、進駐軍も街中を出歩いた。これらのキャバレーやバーは、1950年（昭和25年）に勃発した朝鮮戦争の特需などもあってさらに増加し、それまでのカフェや料亭・割烹などを押しのけて社交業の花形となっていく。また同じ頃、ススキノの西部にあたる現在の南4条西5丁目（現在の札幌東急REIホテル付近）を中心に、樺太や満州などからの引揚者や復員兵などによる、主にツブ焼きを売り物にした屋台が増え始める。この区域には当時「立ちんぼ」と呼ばれる街娼がたむろしていたこともあり、程なく屋台は売春仲立ちの斡旋場（青線）となっていった。以後、ススキノの「屋台団地」、「ツブ焼き屋台」は、隠れた風俗スポットとして全国的にも知られる存在となる。
すすきの 歴史
1950年（昭和25年）に、現在の南5条西4丁目に「新世界商店街」が誕生すると、付近にキャバレーやバーの出店が相次ぎ、翌1951年（昭和26年）には、銀座通り（のち薄野銀座街）と呼ばれるようになる。銀座通り（薄野銀座街）の成立は、それまで薄野北部（国道36号線（電車通り）の北側）に比べて後進地とされた南部（国道36号線（電車通り）の南側）が飲食店街として大きく発展するきっかけとなった。銀座通りは後に薄野を代表するキャバレーやバーなどが集中し、薄野のメインストリートとまで言われるようになった。
すすきの 歴史
1951年（昭和26年）には札幌市が風俗取締条例を制定し、進駐軍の撤退も始まった。ススキノの膨張化が進むと、小樽・釧路など道内各地の料飲業者の進出も目立つようになる。彼らは潤沢な資金力を背景にキャバレーやバーなどを次々と出店し、地場の業者と熾烈な競争を繰り広げた。中でも岩見沢から乗り込んだ杉野重雄が1954年（昭和29年）に開店した大型キャバレー「アカネ」（1989年（平成元年）閉店）は、専属の楽団やダンサーを駆使した華やかなアトラクションで人気を集め、瞬く間にススキノを代表する店となった。また、1959年（昭和34年）に久末鐵男が第三セクターのすすきの場外市場の地下部分を改装して始めた「ススキノゼロ番地」は、道内初の地下飲食店街として知られる。久末は5年後の1964年（昭和39年）に、ススキノ初の料飲業専用ビル「グリーンビル」を建設し、その後のビルラッシュの嚆矢となった。
すすきの 歴史
1958年（昭和33年）に「売春防止法」が完全施行になり、白石遊廓は廃止される。この流れを受けて、1964年（昭和39年）に行政による「屋台団地」の強制撤去が行われたが、その後南5条西6丁目と南7条西4丁目（のち南4条西5丁目に移転）の2箇所に移転して通称「桃線」と呼ばれた。この新たな屋台団地は、1972年（昭和47年）の札幌オリンピックの際も外国人選手の利用が多かったと言われ、根強い人気を保ったが、ビル化の波などもあって徐々に減少し、1981年（昭和56年）に立ち退きを拒否し続けていた最後の2軒が取り壊しとなって長い歴史の幕を閉じた。
木造建築が密集していた薄野地区は古くから火事が多かった。特に薄野南部（終戦直後から建築基準法施行前の1950年までにかけて建設された違法建築物が多かった）で多発し、延焼によって複数の店舗・家屋が巻き込まれることも少なくなかった。札幌市が1965年（昭和40年）に薄野を防災地区に指定すると、地元商店主や地主、貸しビル業者などによって薄野商店街振興組合が結成され、防災ビルの建設や区画整理などによる地域の再開発が進められた。また同じ頃から道内外の不動産業者によって貸しビルが数多く建設され、ビルラッシュに拍車をかけた。
1970年代に入ると、「札幌クラブハイツ」（東京テアトル、1971年 - 2013年）、「エンペラー」（釧路・青木商事、1973年 - 2006年）、「ミカド」（東京、1975年 - 1986年）と、道内外の大手キャバレーチェーンが相次いですすきのに進出し、「アカネ」などの既存の業者との競争はますます激化した。中でも「エンペラー」は、東京以北最大のキャバレーと呼ばれ、最盛期のホステスの数は約300人を数えた。さらに大物歌手のビッグショーも売り物の一つで、美空ひばりを除く30代以上の紅白歌合戦の出場歌手のほとんどが、定期的に出演していたと言われる。また1970年代前半には道内にストリップ劇場が急増し、ススキノにも数多くの劇場が建てられた。代表的な劇場には、「マノン」、「カジノ座」、「札幌コマ」などが挙げられ、特に札幌コマは愛染恭子などの東京から豪華ゲストを迎えて話題を集めた。
1974年（昭和49年）にはススキノ初の百貨店「札幌松坂屋」（後のヨークマツザカヤ、ロビンソン百貨店札幌、ススキノラフィラ、現在のCOCONO SUSUKINO）が開店している。
1970年代半ばに入ると、「トルコ風呂」（現在のソープランド）が急増した。これらのトルコ風呂は東京資本のチェーン店が多かったが、地元の業者も工夫をこらしたアイデアで対抗した。また同時期、ゲイバー、ホモバー、レズバーなども脚光を浴び、ゲイバーでは「ゴールデンK」などの店が人気を集めた。ちなみに、すすきのにおけるゲイバーの草分けは、1950年代に開業した「ベラミ」で、カルーセル麻紀などを輩出した。
1970年代後半からはディスコがブームになり、「エクスィング」、「釈迦曼荼羅」、「マハラジャ」などが誕生した。
1980年代に入ると、ゴルフの大衆化などによる接待の多様化が進み、さらに1990年代前半のバブル経済崩壊や、その後の平成不況なども追い討ちをかけ、「ミカド」、「アカネ」、「エンペラー」などの大型キャバレーや高級クラブ、老舗料亭などの多くの店が閉店に追い込まれた。その半面、廉価で気軽にサービスを受けられるキャバクラなどが急増した。
ディスコブーム末期の1990年（平成2年）には「パシャ」、1991年（平成3年）にはユニークな外観で話題を集めた「キング・ムー」が開店したが、「パシャ」は1997年（平成9年）に閉店。「キング・ムー」はバブル時代を経てクラブに変更した後、2008年（平成20年）頃に閉店したが、2016年（平成28年）にダンスクラブ「KING∞XMHU」として復活した。
ストリップ劇場は1986年の「札幌コマ」閉鎖後は、1995年に「浅草ロック座」（東京）、1999年に「道頓堀劇場」（東京）が進出。「カジノ座」と覇を競う形となったが、「浅草ロック座」は2000年、「カジノ座」は2001年に閉鎖。残る「道頓堀劇場」も2007年に不祥事で営業中止に追い込まれ、2009年に一時復活したが、2012年以後は休業中である。
2005年（平成17年）、すすきの地区は内閣官房による都市再生プロジェクト「防犯対策等とまちづくりの連携協働による都市の安全・安心の再構築」モデル地区に指定され、札幌市は「クリーン薄野活性化連絡協議会」を設立して安全で安心なススキノづくりに向けた取組みを進めたほか、「カラス族」、風俗店などへの勧誘行為、卑猥な広告物や看板などの迷惑行為を罰則付きで規制する「札幌市公衆に著しく迷惑をかける風俗営業等に係る勧誘行為等の防止に関する条例」（通称・ススキノ条例）を施行した。
2017年（平成29年）、北海道暴力団の排除の推進に関する条例が改正され、すすきのに暴力団排除特別強化地域が設定された。南4条から南7条までのそれぞれ西2丁目から西6丁目までの地域においては、暴力団と飲食業者等との間でみかじめ料のやり取りが禁止され、支払った業者等についても1年以下の懲役又は50万円以下の罰金が科されることとなった。
2020年（令和2年）2月、新型コロナウイルスの感染が拡大すると、北海道庁は全道を対象に法令に基づかない「緊急事態宣言」を発出、同年3月中旬まで外出自粛が始まった。これ以降、ススキノの飲食業を中心とした業態に大きなダメージが加わった。その後も4月から5月まで北海道全域における緊急事態措置が出されたほか、同年11月11日からはススキノの飲食店に対して営業時間短縮（午後10時から午前5時まで）や酒類の提供自粛要請が行われた。
2021年（令和3年）11月、新型コロナワクチン接種の普及と政府が進める行動制限緩和実験に伴い、利用客にワクチンの接種証明や抗原検査を求めるカラオケ店での実証実験が全国で初めてすすきので行われた。
すすきの すすきの交差点
すすきの交差点は、札幌市中央区にある札幌駅前通と月寒通（南4条通）の交差点。別称「ススキノ十字街」。交差点の面積が広く人や車の交通量が多いことから交通事故の発生率が高く、日本損害保険協会による北海道内の「交通事故多発交差点」に度々指定されている。交差点中央にある時計付の街路灯は、2005年（平成17年）に地下鉄改修工事のため一次撤去したが、2008年（平成20年）に新たなものを設置して復活した。2016年（平成28年）には交差点名標識を「南4西3」または「南4西4」から、観光地として分かりやすい案内にするため「すすきの」(Susukino) に統一した。このすすきの交差点の限らず札幌市内の同一の交差点（北または南○条西または東○丁目）に最大4つの名前が与えられている
ミシェル・ブランチ
ミシェル・ブランチ（Michelle Jacquet DeSevren Branch Landau、1983年7月2日 - ）は、アメリカ合衆国の女性シンガーソングライター。アリゾナ州フラッグスタッフ市出身。
ミシェル・ブランチ 概要
デビューシングル「エヴリウェア」（Everywhere）が大ヒットとなり一躍有名になった。次いで2003年には、サンタナとのコラボレート曲「ゲーム・オブ・ラブ」（The Game Of Love）でグラミー賞を獲得。10代から20代の若い男女を中心に広く受け入れられ、その後にデビューしたアヴリル・ラヴィーンやヴァネッサ・カールトンといった女性アーティストと共に注目を集めている。母方の血がオランダ、インドネシア、フランス、父方の血がアイルランドということで、東洋的な雰囲気を合わせ持つ。
ミシェル・ブランチ 来歴
ブランチが歌い始めたのは3歳の時である。8歳の時に一家がフラッグスタッフから州内のセドナ市に移住するとボイストレーニングを始めた。14歳の誕生日に両親からギターをプレゼントされ、作曲を始めた。高校入学後、大親友である日系人のジェニファー・ハギオ（Jennifer Hagio）と出会い、ハギオや妹のニコール・ブランチ（Nicole Branch）とともにアマチュアバンドを結成し、本格的に作曲に取り組むようになる。
ミシェル・ブランチ 来歴
15歳で高校を中退したのち、2000年にインディーズ・アルバム「ブロークン・ブレスレット」（Broken Bracelet）をリリースする。その翌年マドンナ主宰のマーヴェリック・レコードと契約。2001年9月、アルバム「スピリット・ルーム」（The Spirit Room）をリリースしメジャーデビュー。デビュー・シングル「エヴリウェア」（Everywhere）は世界中でメガ・ヒットとなり、その後の2ndシングル「オール・ユー・ウォンテッド」（All You Wanted）、3rdシングル「グッバイ・トゥ・ユー」（Goodbye To You）もヒット。同アルバムは世界で400万枚超、日本でも35万枚を越えるセールスを記録した。2003年2月、サンタナとコラボレートした曲「ザ・ゲイム・オブ・ラヴ」（The Game Of Love）でグラミー賞のベスト・コラボレーション・ウィズ・ヴォーカル部門を受賞。同年6月には2ndアルバムとなる「ホテル・ペイパー」（Hotel Paper）をリリース、1stシングルとして「いまはしあわせ？」（Are You Happy Now?）がシングルカットされた。同アルバムからはその後2ndシングルとして「ブリーズ」（Breathe）、3rdシングルとして「ティル・アイ・ゲット・オーヴァー・ユー」（'Til I Get Over You）がリリースされた。
ミシェル・ブランチ 来歴
ブランチは他アーティストとの協働にも積極的である。前述のサンタナをはじめ、シャンタール・クレヴィアジックやシェリル・クロウともコラボレート曲を出している。2002年にはアマチュア時代に知り合ったバンド、ジャスティンケイス（Justincase）をプロデュースし、自らもデビューアルバムに参加した。また、サイドプロジェクトとして友人のシンガーソングライターのジェシカ・ハープとザ・レッカーズ（The Wreckers）というユニットを組み、新たな活動を開始している。2005年11月にはザ・レッカーズとしてサンタナのアルバムに再び参加、リードシングル「アイム・フィリング・ユー」（I'm Feeling You）でコラヴォレイトした。2006年5月にはレッカーズとしての1stアルバムである「スタンド・スティル・ルック・プリティ」（Stand Still-Look Pretty）をリリースした。
2017年6月には、約2年ぶりとなる来日公演が大阪・Billboard Live OSAKA、東京・Billboard Live TOKYOにて行われる。
ミシェル・ブランチ 来歴
プライベートでは、2004年5月23日、バックバンドのベーシストである19歳年上のテディ・ランドー（人気セッション・ギタリストとして知られるマイケル・ランドウの実弟）と結婚。2005年8月3日、長女オーウェンを出産した。現在、ブランチはロサンゼルスに在住している。
2015年、夫のテディ・ランドーと離婚。ミシェルとテディは一年以上前から別居状態であった。
2017年7月には、アルバム『ホープレス・ロマンティック』のプロデュースや来日公演のバックバンドに参加していたロックバンド「ザ・ブラック・キーズ」のドラマー・パトリック・カーニーとの婚約を発表。2018年2月、カーニーとの第1子の妊娠、2021年8月にはカーニーとの第2子の妊娠を発表した。
2022年8月、パトリック・カーニーと離婚。また、カーニーに対し暴力をふるったとして現地警察に逮捕されたが、同日の内に保釈金1000ドルを支払い保釈された。また同年9月には、4作目（インディーズ作『ブロークン・ブレスレット』を含めると5作目）となるオリジナル・アルバム『ザ・トラブル・ウィズ・フィーヴァー (The Trouble with Fever)』を発表。この作品は、2020年の新型コロナによるロックダウン中にパトリック・カーニーと共同制作されたもので、アルバムのプロデュースもカーニーが務めている。
ミシェル・ブランチ 作品
（注）トラックリストは全てUS盤の内容である。
ブロークン・ブレスレット - Broken Bracelet （2000年6月1日）
If Only She Knew
Sweet Misery
Washing Machine
I'd Rather Be In Love
Paper Pieces
Stewart's Coat
I'll Always Be Right There
Goodbye To You
Second Chances
Leap Of Faith
Sweet Misery（アコースティック・バージョン）
スピリット・ルーム - The Spirit Room （2001年8月14日）
Everywhere
You Get Me
All You Wanted
You Set Me Free
Something To Sleep To
Here With Me
Sweet Misery
If Only She Knew
I'd Rather Be In Love
Goodbye To You
Drop In The Ocean
ミシェル・ブランチ 作品
ホテル・ペイパー - Hotel Paper （2003年4月30日）
Intro
Are You Happy Now?
Find Your Way Back
Empty Handed
Tuesday Morning
One Of These Days
Love Me Like That
Desperately
Breathe
Where Are You Now
Hotel Paper
'Til I Get Over You
It's You
ホープレス・ロマンティック - Hopeless Romantic（2017年4月7日）
Best You Ever
You're Good
Fault Line
Heartbreak Now
Hopeless Romantic
Living A Lie
Knock Yourself Out
Temporary Feeling
Carry Me Home
Not A Love Song
Last Night
Bad Side
Shadow
City
ミシェル・ブランチ 作品
ザ・トラブル・ウィズ・フィーヴァー - The Trouble with Fever（2022年9月16日）
Closest Thing To Heaven
You Got Me Where You Want Me
I’m A Man
Not My Lover
When That Somebody Is You
You
Zut Alors
Fever Forever
Beating on the Outside
I’m Sorry
スタンド・スティル・ルック・プリティ - Stand Still, Look Pretty （2006年5月23日）
ザ・レッカーズ名義での作品。
Leave The Pieces
Way Back Home
The Good Kind
Tennessee
My, Oh My
Stand Still, Look Pretty
Cigarettes
Hard To Love You
Lay Me Down
One More Girl
Rain
Crazy People
ミシェル・ブランチ エピソード
「ブロークン・ブレスレット」のタイトルは、シンガーソングライターのジュエルが自作したブレスレットに由来する。1998年7月、アリゾナ州フェニックス市で開かれたリサ・ローブのコンサートで前座を務め、ジュエルとも曲を共作したことのあるスティーブ・ペルツ（Steve Peltz）は、このブレスレットを「ブレスレットが壊れたとき、君は有名になる」と言ってブランチに渡した。
「アイル・オールウェイズ・ライト・ビー・ゼア」（I'll Always Right Be There）、「サムシング・トゥ・スリープ・トゥ」（Something To Sleep To）、「ドロップ・イン・ジ・オーシャン」（Drop In The Ocean）の3曲はジェニファー・ハギオとの共作である。曲のクレジットにはブランチとハギオの両方の名が記載されている。ちなみにハギオは日系アメリカ人であり、ブランチの音楽制作において最も影響を与えた人物である。
桑野信義
桑野 信義（くわの のぶよし、1957年4月4日 - ）は、日本のトランペット奏者、歌手、俳優、タレント。ラッツ&スターのメンバー。愛称は桑マン（クワマン）。
東京都大田区出身。ジャパン・ミュージックエンターテインメント（エキサイティング・トリガー）所属。長男はミュージシャンのMASA（桑野将直）、次男は俳優の桑野将春。