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ロックマンエグゼ (アニメ) ロックマンに発現した能力
グレイガビースト
移動速度に優れる。敵との間合いを一瞬で詰め、鋭い爪で攻撃する。電脳獣を一撃でねじ伏せるほどの力を持つ。また、口から火を吹くこともできる。
ファルザービースト
空中を自在に飛び回り、その飛行速度の速さによって生じる衝撃波であらゆるものを薙ぎ倒す。
『BEAST+』から登場した能力。相手のペットからタッチペンでデータを引き出し、グレイガもしくはファルザーのチップをスロットイン。獣化によりクロスしたナビ（ゲームではクロスシステムとして登場するがアニメ内では厳密な設定はされていない）の能力をさらに引き出すことができるが、クロスしたナビの性格が反映してしまう（例：アクアビーストなら語尾に「ぴゅ」がつく、トマホークビーストなら熱斗を呼び捨てにする、など）。
ロックマンエグゼ (アニメ) 主題歌
2007年3月に、アニメの主題歌を集めた「ロックマンエグゼシリーズ ボーカル・アルバム」がソニー・ミュージックエンタテインメントより発売された。
オープニングテーマ「ロックマンのテーマ〜風を突き抜けて〜」
作詞 - 青山紳一郎 / 作曲 - 辻陽 / 編曲 - 近藤昭雄 / 歌 - 橋本仁
33話以降一部のアニメーションが変更されている。
前期エンディングテーマ「Piece of Peace」（2002年3月 - 2002年8月）
作詞 - 海老根祐子 / 作曲 - 和田耕平 / 編曲 - 安藤高弘 / 歌 - mica
後期エンディングテーマ「begin the TRY」（2002年9月 - 2003年3月）
作詞 - 木本慶子 / 作曲・編曲 - 堀隆 / 歌 - 森久保祥太郎
ロックマンエグゼ (アニメ) 放送局
第1シリーズから第4シリーズ（「BEAST」）までのネット局を記載。特筆の無い場合は全作放送。
ロックマンエグゼ (アニメ) 漫画版
鷹岬諒によって『月刊コロコロコミック』で2001年2月号から連載開始。2006年9月号で連載を終了した。ストーリーはアニメと異なる。
また、けいじま潤原作、あさだみほ作画による『バトルストーリー ロックマンエグゼ』も小学館の学年誌に連載されていた。
弟
弟（おとうと）とは、本人から見て傍系2親等の年少の男性、通常は同じ父母から生まれた年少の男性をいう。「おとと」ともいう。また自分の妹と結婚した男性、すなわち妹婿や配偶者の弟も本人から見たら弟になる。その場合、義弟（ぎてい）と書いて「おとうと」と呼ぶ場合が多く、対象者より年下であるとは限らない。また、親の養子や親の再婚相手の連れ子が年下だった場合も義弟にあたる。
血縁関係である2親等である場合、現在の日本では対象者と婚姻することは民法上できない。
いとこのうち、対象者より年下の男性を従弟（じゅうてい）と呼ぶ。いとこは4親等である。従弟は一人息子や長っ子（長兄）の場合もよく使われる。
弟 弟の主な使用法
乙御前や名詞に付く接頭詞として弟は血の緒（お。弟は血の余り。弟は血の末。末子は親と血が最も近いと考えられたから、末子が最もかわいいの意）ということわざもある。
弟 古語
若く美しい、かわいいなどの意を表している。弟橘媛などがそれにあたる。
ピンク映画
ピンク映画（ピンクえいが）は、日本のポルノ映画のうち、大手（一般的には日本映画製作者連盟加盟の4～6社を指して呼ぶ）以外の映画製作会社によって製作・配給された作品のこと。ただし、この呼び分け（大手の作品をポルノと呼ぶ）が定着したのは東映がポルノという呼称を使い始め、さらに日活ロマンポルノが開始されて以降であり、それ以前は特別に区別されていない。
現在の製作・配給会社としては新東宝映画、オーピー映画（旧大蔵映画、Okura Pictureより）、新日本映像（エクセス・フィルム）がある。この他に製作のみを行っている国映があり、配給は新東宝映画に委託されていたが、近年の作品は他社が配給している。映画監督としては若松孝二、女優としては新高恵子、香取環らが知られている。
（同性愛者向けの映画については「ゲイ向けピンク映画」を参照。）
ピンク映画 概要
"ポルノ映画"という呼称を日本で初めて使って映画を作ったのは東映である。東映任侠映画の仕掛け人で 当時東映の取締役だった岡田茂（のち、同社社長）が、1960年代後半から『大奥㊙物語』（1967年）や『徳川女系図』（1968年）といったエロチシズム路線の映画を仕掛けていき、このうち、やはり岡田の企画で始めた"温泉芸者シリーズ" 第4作『温泉みみず芸者』（鈴木則文監督、1971年7月3日公開）に於いて プロデューサーの天尾完次が海外の雑誌のグラビアから"ポルノグラフィ"という言葉を見つけて 同作で主演デビューする当時16歳の池玲子を売り出すため、あれこれ思案し「日本初のポルノ女優」というキャッチコピーを付けた。今日SEX映像の代名詞として日本で定着する"ポルノ"という言葉は、このとき東映が作った造語である。岡田茂がポルノ・ピンク映画に参入した動機は、当時ピンク映画が、表立って宣伝もしないのに隆盛を極めて、ソロバンをはじいてみると松竹の年間配入よりも総体で上回ることが分かったからといわれている。日活も東映のアイデアを拝借して"日活ロマンポルノ"という言葉を作り、東映の『温泉みみず芸者』公開から4か月後の1971年11月20日に『団地妻 昼下りの情事』『色暦大奥秘話』を"日活ロマンポルノ"第1弾として封切り「ポルノ映画」という名称が一気に普及した。『網走番外地』シリーズでNO.1ヒットを出していた石井輝男ら一般映画でも一流の監督たちが演出し、一般映画でも主演スターである梅宮辰夫、丹波哲郎、吉田輝雄、伊吹吾郎らが登場する。そこからポルノの女王と言われる池玲子や杉本美樹らがスターとなっていき、フランスポルノの女王サンドラ・ジュリアンやクリスチーナ・リンドバーグらがゲスト出演した。特に初期の一部作品は豪華な時代劇のセットや衣装を使い、後の日活のポルノとは桁違いの大金を投じていた（1970年代には逆に日活よりも低予算の小品も増えた）。当時の日本映画は2本立てが基本であるため、ヤクザ映画と併映されていた。東映ポルノは、1960年代後半から1970年代終わりにかけて作られた。
ピンク映画 概要
日活は1960年代半ばに入ると、スター俳優の人気の低下や、作品のマンネリのため客足が遠のき、後発のスターも観客動員力がなく経営破綻に陥った。成人映画なら一般映画より1桁少ない制作費でも客入りが見込めると、1971年にポルノ専門の会社に転進、日活ロマンポルノを名乗った。ポルノを嫌った有名俳優は日活を去り、映画監督らも、これを契機に日活を離れた者が多い。一方、それ以外のスタッフについては、日活に残ってそのままロマンポルノの制作に従事した者も少なくない。
ピンク映画 概要
日活ロマンポルノは、人材・作風などから「ピンク映画をスケールアップ」した作品が多い。日活の配給網がバックにあるロマンポルノは、零細企業が作るピンク映画に比べれば数倍の予算が組め、日活社有のスタジオが利用でき、俳優・監督なども事実上の日活専属が多かったことから、ピンク映画とは様々な面でカラーが異なっていた。ピンク映画業界のスターだった女優や監督など優秀な人材が日活にヘッドハンティングされることもあった。3本立てのうち1本にピンク映画を買い取って配給する体制が早くに定着。買い取り作品は21世紀に入ってからも日活が著作権を所有し、ビデオなども日活マークをつけて発売されているため、区別が難しくなっている映画もある。基本的に買い取り作品は日活撮影所が使われず、技術スタッフもすべて社外の人間だったが、通常のピンク映画よりは若干多めの予算で外注されるケースが多かった。ピンク映画の監督が日活撮影所に招かれて買取ではない日活映画を監督した例もある。
ピンク映画 概要
独立系ピンク映画の主な女優としては香取環、新高恵子、松井康子、可能かづ子（夏海千佳子）、扇町京子、内田高子、西朱実、火鳥こずえ、森美沙、路加奈子、藤野ひろ子、乱孝寿らが活躍した。後に白川和子、宮下順子、谷ナオミらもピンク映画のスターとなった。1970年代後半には原悦子がピンク映画から日活へ移っている。2010年代より業界縮小に徐々に専業および一般女優の起用は少なくなっており、入れ替わるように主演や脱ぎ役にAV女優の起用が目立つようになった。これは制作側からすれば脱ぎ役を抵抗なく勤めてくれること、既に人気があり動員も見込めること、AV女優側からすれば演技面に力を入れたい、外部の作品露出を増やしたい等の理由の合致による。
主な監督としては若松孝二、山本晋也、高橋伴明、中村幻児、渡辺護、小林悟、新藤孝衛、糸文弘、小川欽也、南部泰三らがいた。
日本では「ピンク」という色名が用いられているが、アメリカでの類似映画は、フィルムを青く着色していたことから「ブルーフィルム」と呼ばれる。日本で「ブルーフィルム」とは、温泉街などでの上映会に提供されていた8ミリまたは16ミリフィルムによる短編ピンク映画（その多数は無修正映画）を指すことが多い。
ピンク映画 歴史
1950年代までに、浅草などの都市部の映画館で半ば大っぴらに上映されていたブルーフィルムが上映禁止となった。こうした客層のニーズを満たすため、また1950年代から1960年代に、テレビの普及で職を奪われたニュース映画や教育映画関係者たちが糊口を凌ぐため、お色気をテーマにした短編・中篇映画が盛んに制作されるようになり、これを同じく衰退しつつあった小規模なニュース映画専門館に供給、上映されるようになった。新高恵子も証言しているが、初期はピンクと言っても下着までで、胸も尻も出せない文字通り「お色気」作品であり、激しい性描写にはほど遠い代物だった。また、作品としての質も高くなかった。
しかし、1961年の新東宝倒産が一つの転機となった。新東宝の経営を追われた大蔵貢が大蔵映画を設立する。1962年に協立映画製作、大蔵映画配給の『肉体の市場』が公開された。「成人指定」「独立プロ製作」「劇映画」という3つの要素を満たした最初の作品として、この『肉体の市場』がピンク映画第1号とされている。
ピンク映画 歴史
鈴木義昭は1963年に日本のメジャー映画会社である東映が製作した『五番町夕霧楼』と日活の『にっぽん昆虫記』が"ピンク映画"第一号と論じている。『別冊ニュース特報』1964年6月号（双葉社）『氾濫する映画の新しいエロチシズム』に「不況になってエロで当たった。最近の傾向のはしりは『五番町夕霧楼』と『にっぽん昆虫記』の二つだ」と書かれているという。この二作は作品的にも高い評価を得たが、興行的な成功はエロチック・シーンによるところが大きかった。その成功に目をつけた邦画五社は、競い合いながらエロチシズムを売りものにした映画を量産した。
この頃、ピンク映画という言葉はなく、「お色気映画」などとも呼ばれていたというが、夕刊紙「内外タイムス」文化芸能部の記者で、後に映画評論家の村井實（村井実）が1963年に関孝司監督、沼尻麻奈美主演の映画である国映配給の『情欲の洞窟』を取材した際、「おピンク映画」とこれらの作品群を呼ぶ造語を作り、その後「お」が外れてピンク映画という言葉が誕生したと言われる。
ピンク映画 歴史
また、新東宝関西支店の有志が新東宝興業（現在の新東宝映画）を設立し、大蔵映画と新東宝興業のピンク映画界の2大会社が成立する。また、一般の劇映画を経験した若松孝二などの監督やスタッフが、次々とピンク映画に参入してきた。特に若松は「若松プロ」を設立し、ピンク映画と言うよりは問題作と言われる作品を発表した。そして1965年にピンク映画の歴史上、最も大きなニュースがもたらされた。若松監督 の『壁の中の秘事』がベルリン国際映画祭に出品されたのである。これは1960年代という激動の時代には、もはや石原裕次郎主演のようなエンターテイメント系の凡作ではなく、アート系のラジカルな映画を受け入れる用意が出来ていたことを示していた。
ピンク映画 歴史
1965年の映倫審査の成人映画233本中、大手5社（東映、東宝、日活、大映、松竹）は17本。残りが概ねピンク映画と作品数急増。その一方で業界の淘汰・再編も進み、1960年代中盤には新東宝興業・大蔵映画などは共倒れを防ぐため全国各地の成人館を一般映画同様、チェーン化していった。1970年には日活ロマンポルノの一定の成功もあって、東映セントラルフィルム、東活（事実上の松竹系）、ミリオンフィルム（後のジョイパックフィルム、現在のヒューマックスシネマ）といったメジャー系のピンク映画製作会社も出現した。1968年の段階でピンク専門館は約200館。1970年には220館。当時の東映館330館には及ばないものの、東宝160館を大きく抜き、大映、松竹専門館にダブルスコアをつける数字となった。これにより第六系統出現とも報道された。
1980年代前半はピンク映画の最盛期であり、これら制作会社が多数発表する一方で、ゲイ・ポルノなども制作が開始される。しかし、1980年代後半はアダルトビデオに市場を奪われ衰退、さらにピンク映画に対する映画業界による自主規制などからメジャー系制作会社は次々に撤退した。1988年のロマンポルノの撤退も含めて、1990年代には市場が大幅に縮小した。
21世紀に入り、日本の映画産業もデジタル化が進む中、フィルムによる撮影とアフレコによる録音に拘ったピンク映画も、唯一の頼み綱の富士フイルムが映画用のフィルムの生産中止を受けたことにより、現存するピンク映画製作会社は全てデジタルに移行している。しかし縮小市場の中でも存続の可能性を求め、「異業種との共同出資」「一般用R15＋版と成人用R18＋版の2バージョンを作る」といった試みが為されている。
ピンク映画 表現の特徴
ピンク映画は、性描写を特徴とする映画である。しかし、『肉体の市場』が制作された1960年代前半は、女優が映画で乳房を見せるのは御法度で、ベッドシーンで男女が腰を絡める描写も撮影できなかった。同作の性描写は現在(2022年)からするとかなり大人しいものだが、封切られた直後に警視庁公安部から摘発された。しかしこの摘発が結果的に世間の話題となり、再編集版『肉体の市場』は大ヒットした。
初期のピンク映画は基本的に全編モノクロ映像だったが、1964年の小川欽也監督作品『妾』で初の“パートカラー”が採用された。濡れ場シーンになるとカラー映像に切り替わるというこのパートカラーは、以降ピンク映画の売り物となった。映画タイトルは監督や脚本家の意向が反映されず、仮タイトルのまま撮影が行われ、公開直前に公開館や配給元の営業セクションで決められることが多い。脚本家・橘満八によると「昭和以来の風習」である。このためソフト化、R-15編集の際は同一作品ながら（表現規制などもあり）別タイトルになることも多い。
ピンク映画 表現の特徴
低予算・短期間で、作家性の強い新人を多く起用することから、ピンク映画は一種のインディペンデントな作品に思われることもあるが、ピンク映画そのものはむしろかつてのプログラムピクチャーの方に性格は近く、一定の制限の中で作家側が独自のカラーを出すようになった。またピンク映画は、60分前後の尺に4回ほどの濡れ場のシーンを入れるのが一般的だった。この条件でストーリーを作るには、高い演出力が必要とされた。低予算・早撮りという制作形態はかつてのアメリカB級映画と共通しており、大手制作会社が一部の大作を除き自社制作から撤退し、社員監督を雇わなくなってからはアメリカのB級映画がそうであったように、ピンク映画が映画監督の養成機関であると同時に、登竜門として重要な役割を果たしていた。日本でも長らく性描写に対する規制が強かったこと、監督やスタッフに映画業界出身者が少なからず存在したこと、大学や映画専門学校出身の作家（監督、脚本家）やスタッフ、俳優がそもそも映画業界志望で一般映画への憧憬が強かったことなどから、性描写に力点を置きつつも一般映画としての質の高さを望むことも多かった。
ピンク映画 表現の特徴
ピンク映画は低予算、早撮りを特徴としており、一般的な作品の場合300万円程度の予算で撮影期間は三日から一週間ほどだった。徹夜で撮影をする場合もあった。かつては専用スタジオを用いた撮影も一部で行われていたが、一般的にはオールロケが主流である。限られた予算の補助のために、ロケとして用いられたホテルや飲食店のクレジットを映画の内部に表示するなど、苦肉の策も用いられた。また、この「300万円・一週間」という数字は、1960年代から物価が大幅に高騰まで変わっておらず、特にフィルム使用時代末期の現場は窮乏をきわめた。逆に、初期の現場には（制作会社のピンハネにもよるが）余裕があるケースも存在し、1960年代末に業界入りした浜野佐知は総勢30人近いロケなども体験したことがあるという。
ピンク映画 影響
ピンク映画の出身には若松孝二のような巨匠もいれば、浜野佐知のような「作家主義」の監督もおり、多様性が確保されていた。ポルノ、ピンクのライバルは相変わらずアダルトビデオやアダルトコンテンツなどであり、特に若い観客層を奪い続けている。ただ、その一方で映画作品として質の高さが再評価されることにより、作家性の高いピンク映画がロマンポルノと共にDVDなどソフトとして復活したりしており、意外に底堅い一面もある。また、アダルトビデオから人気女優が進出してくるケースも（人材不足も手伝って）1990年代以降では盛んになり、そうした作品でアダルトビデオファンを取り込むことも多くなっている。大蔵映画・斎藤豪計は（AV女優側としては）「演技をやってみたいAV女優さんは多い」、制作側も「AV女優さんの認知度や影響力がとても強い」と業界同士、相乗効果と産んでいることを語っている。またAVは各国の事情から正式ルートでの輸出が困難な半面、ピンク映画は容易であり、『つむぎ』（蒼井そら主演、髙原秀和監督）などは海外での販売、上映でもヒットした。
ピンク映画 影響
社会派から怪談、ホラー、コメディまで作風が多岐にわたることを、ピンク映画ファンを自認し、監督作も多くある城定秀夫は『自らジャンル映画であることを否定しようとする自虐的な風潮がある特殊な存在故に「エロくなくて面白い」などというカオスな感想が生まれたりもする』と記述している。ピンク映画の作風は作家も影響するが、それ以上に影響が強いのが会社側の要求である。一般的に作家側は芸術的・映画的な作風を望むのに対し、会社側は性描写などポルノとしてのクオリティを望むことが多い。このぶつかり合いの中で作品が生まれる。
ドイツの配給会社代表を務めるステファン・ホールは「欧米には存在しないユニークなインディペンデント映画」、「なかには心底つまらない映画もあります」と評している。
ピンク映画 上映館
客層としては、自宅の個室でアダルトビデオなどのポルノ作品を鑑賞する環境を持つことの出来ない家族持ちの中高年者、出稼ぎ労働者、老人などが主で、過去において常連だった学生などはほとんど見られない。特に冬季に暖気を求めてやってくる客層は、開館から閉館時まで居座ることがある。企業のスケジュール管理が緩やかだった時代には、営業マンやセールスマンが時間調整のために来ることも多かったという。
しかし近年、上映館の相次ぐ廃館やシネマコンプレックスへの転身により、上映と制作の機会は激減している。ピンク映画館は個人経営の場合が多く、観客減と経営者の高齢化（後継者問題）、施設の老朽化（耐震基準を満たせず、建て替えも耐震工事も経済的に困難である）などで閉館する場合が多い。比較的規模の大きいピンク映画館運営会社でも、すでにピンク映画に集客力は無いと判断し、閉館や一般映画館への転換を図っているケースがほとんどである。その一方で、製作側のデジタル化に連動して、フィルム上映からDVD上映に切り替えて上映を続けている成人映画館も存在する。
ピンク映画 上映館
オーピー映画ではフィルムからデジタルへの移行が遅い成人映画館のことを踏まえデジタル移行を躊躇していたが、2015年の『誘惑遊女〜ソラとシド〜』から完全デジタル制作に移行。編集作業を効率化し、一般映画館上映用を並行で制作する「OP PICTURES+」企画を生んだ。
1990年の東活撤退以降、ピンク映画は長らくオーピー映画、新東宝映画、エクセスフィルムの3社体制が続いてきたが、2010年代に入って後二社が事実上新作提供を休止。2015年以降はほぼオーピー映画のみによる年間30本台の新作と、旧作再上映によって業界が維持されている。2020年以降はオーピー映画の新作も減少し、2023年現在は月に1〜2本公開というペースである。
ピンク映画 ピンク映画の事業所
大きくわけて、製作会社と配給会社、その両方を行う会社に分類される。
配給会社
制作プロダクション
映画会社・興行会社系と映画監督の個人企業に近いものに分けられる。代表的なものにとどめてある。
配給会社
過去にピンク映画を製作していたプロダクション
吟風
吟風（ぎんぷう）は、イネの品種の1つ。酒造好適米としての2022年の生産量は9位。主に空知地方や上川地方で栽培されており、北海道内の2016年（平成28年）産の醸造用米の作付面積では67.7%を占める。北海道産の酒米を用いた日本酒醸造が広がるきっかけになった品種とされている。品種名は、吟醸酒になるための酒米であることをイメージしている。
吟風 誕生
北海道岩見沢市にある北海道立中央農業試験場（現・北海道立総合研究機構農業研究本部中央農業試験場）において、八反錦2号、上育404号、きらら397を掛け合わせて誕生した。「空育158号」の系統番号で試験され、2000年に品種登録された。北海道産としては「初雫」に次ぐ2番目に誕生した酒造好適米。
吟風 特徴
熟期は、中生の早。耐倒伏性は強く、耐冷性は「初雫」に劣るものの、いもち病に対する抵抗性は強い。大粒系統であり、玄米に酒造好適米特有の心白（しんぱく）を発現し、酒造適性が高い（「初雫」には心白が出ない）。
醸造された酒は、味の丸さや柔らかさに高い評価を得て、本州産の代表的な酒造好適米に匹敵する高い酒造適性を持つとされている。平成15年度の全国新酒鑑評会（独立行政法人酒類総合研究所が発表）において、「吟風」100%使用の「千歳鶴」（日本清酒）と「北の錦」（小林酒造）が金賞を受賞し、実力を示した。
不動岩三男
不動岩 三男（ふどういわ みつお、1924年8月6日 - 1964年4月15日）は、熊本県熊本市出身で時津風部屋（入門時は粂川部屋）に所属した大相撲力士。本名は野田 三男（のだ みつお）。最高位は西関脇。
不動岩三男 来歴
1924年8月6日に熊本県熊本市で生まれるが、父親の仕事の関係から満州国新京で過ごした。新京商業学校に進学してからは柔道・バレーボール・野球など多くのスポーツを経験し、野球では一塁手を務めていた。ある日、引退直後だった鏡岩善四郎が夏の巡業で京城を訪れた時に、198cm・100kgの立派な体格を見出され、話を聞いた父親と共に相撲場の支度部屋で鏡岩と対面すると勧誘されたので、粂川部屋へ入門した。
不動岩三男 来歴
1940年1月場所において初土俵を踏み、1942年に双葉山相撲道場へ移籍してからは双葉山定次の厳しい稽古で着実に力を付けていった。1944年11月場所で新入幕を果たすと、双葉山定次の横綱土俵入りで露払いを務めるなど、取組以外でも活躍の場を広げていった。元々高かった身長は入幕後に214cmまで伸びる（それ以上との噂もあった）など昭和以降で最長身の幕内力士となり、長身を生かしての吊り出し・上手投げは豪快で強かったことから将来を期待された。特に1946年11月場所で関脇へ昇進して以降は「巨人横綱誕生も可能」と言われ、東富士欽壹・千代の山雅信・鏡里喜代治などと一時代を築くものと思われたが、勝ち味が遅くて下半身が弱いために速攻の力士に対抗できず、負傷や内臓疾患などの病の影響もあって大成できなかった。結局、前頭上位に降格して以降は優勝争いに加わることはなく、坐骨神経痛による十両陥落を経て、1954年1月場所を最後に現役を引退した。それでも、1945年11月場所6日目に安藝ノ海を上手投げで破ったことなどは名勝負で知られる。安藝ノ海の左上手投げ、左外掛けをこらえ、右前ミツを取られても左で抱え込み、横綱が左を巻き替えて強引に寄って出てくるところを右上手投げ一閃。かつて双葉山の連勝を止めたライバルを倒し、師匠の引退場所に花を添えた格好となった。
引退後は年寄・粂川（のちに式秀）を襲名して勝負検査役を担当するが、身長214cmの巨体が座っては真後ろの観客が観戦できず、苦情が出たことですぐに桟敷主任へ異動となった。1961年11月場所を最後に日本相撲協会を廃業し、郷里・熊本県で開発会社の監査役を務めたが、僅か2年半後の1964年4月15日に死去、39歳没。
不動岩三男 人物・エピソード
身長214cmとひときわ長身で、身長差を生かした吊り出し・上手投げなどが得意だった。
一度に6升の酒を軽く飲み干したこともある酒豪で、連日大酒を飲んでいたことが要因となって内臓疾患を引き起こしたとも言われている。
蔵前国技館では土俵から房までの間隔が214cmあったが、これは不動岩の身長によって決定したものである。
栃錦清隆に襷反りで敗れたことがあるが、その時の写真は、双葉山定次が後楽園球場で横綱土俵入りを披露（不動岩が露払い）した時と共に何度か誌上に出ることがある。
STVファイターズLIVE
『STVファイターズLIVE』（エスティーブイファイターズライブ）は、STVラジオが放送しているプロ野球中継番組である。北海道日本ハムファイターズ戦を中心に中継している。
STVファイターズLIVE 概要
火 - 金曜日のファイターズ戦のナイターを中心に試合終了まで完全実況生中継。従前より土曜日のデーゲームは『日高晤郎ショー』が絶対最優先だったために放送していなかったが、2010年4月 - 2016年10月までは日曜日も通常のワイド番組と、同番組に内包の競馬中継を優先するため、ファイターズのデーゲームが予定されている場合でも、NRN（全国ラジオネットワーク）独占カードである「ヤクルト対日本ハム」を除いて原則として放送しなくなり（後述）、2010年の日曜デーゲーム中継は3月21日の開幕2戦目と、9月26日に行われる札幌ドーム最終戦（15:00試合開始）のみとなった。また、10月の消化試合も中継しなかった年があった。
2011・2012・2014年は公式戦のデーゲーム中継はなく、クライマックスシリーズや日本シリーズのデーゲーム中継も行わなかった。しかし、2013年6月9日に「ヤクルト対日本ハム」が日曜デーゲームとなったため、2年半ぶりにデーゲーム中継を行った。2015年は土・日曜以外の日本ハム主催試合限定でデーゲーム中継を再開したが、わずか1年で2014年以前の状態に戻っている。ただし、土・日曜デーゲームに関しては、STVテレビで放送する試合が年に何回かある。
STVファイターズLIVE 番組名の遍歴
2004年（平成16年）に日本ハム戦の放送が始まった後も、日本ハムが関与しない試合については従来通り『STVアタックナイター』のタイトルが使われたが、2015年の『アタックヤング』終了に伴い『ファイターズLIVE』のタイトルに統一された。
STVファイターズLIVE 歴史
現在こそ日本ハム戦を中心に据えた体制となっているが、日本ハム戦においては長く競合の北海道放送（HBCラジオ、『ファイターズナイター』）の後塵を拝してきた。全試合放送が実現した2017年（平成29年）シーズン以降も、毎年のように体制が変化している。
2003年以前
『アタックナイター』時代の放送開始から2003年（平成15年）までは北海道に多くファンがいた読売ジャイアンツ戦を中心に放送していた（原則として火 - 金曜はニッポン放送、土・日曜は文化放送発のNRN全国中継本番カードをネット受けしたが、火・土・日曜の巨人主催試合は一部ラジオ日本からネット受け＝後述）。札幌ドームが開業した直後の2001年から2002年頃には、巨人主催以外のプロ野球の試合はNRN全国放送にならない限り放送されなかったが、放送される場合はSTVからリポーターを送った。
1975年（昭和50年）当時は月・金曜を除く毎日放送していた。
2004・2005年
STVファイターズLIVE 歴史
2004年より北海道日本ハムファイターズ戦中継を開始したが、札幌ドームや東京ドームで日本ハムの試合があった場合でも、巨人戦を優先して多く中継していた。そのため、日本ハム戦が未放送となる試合もいくつか存在していた。一方で、日本ハム戦も含めた「マンデー・パ・リーグ」のNRN中継のネット受けは継続し、札幌ドームでの日本ハム戦が本番カードとなった場合は、中継を各ネット局向けに制作していた。
2006年
2006年からは、火 - 金曜は日本ハムの試合をメインに、土曜と日曜は巨人・ヤクルトの試合をメインに中継していた（ビジター戦は、巨人戦を中継）。一方で「マンデー・パ・リーグ」の廃止に伴い、月曜は原則として中継なしとなった。
STVファイターズLIVE 歴史
この間の日本ハムのビジター中継は主催側の放送局で本番カードとして放送している場合のみネット、主催試合であっても東京ドームで開催された試合の一部はニッポン放送制作の裏送りでネットしていた（2011年から再開）。このため、対西武・ロッテ・オリックス戦はほとんど放送されず、対楽天戦もTBCがJRNラインを取る曜日は放送されなかった。セ・パ交流戦も対横浜戦は試合日程によっては放送されず、対広島戦もRCCがJRNラインを取る曜日は2012年まで放送されなかった。NRN独占カードである対ヤクルト戦についても、2006年は全国放送カードとならなかったため未放送となり、HBCに放送権を譲渡していた。
2007・2008年
2007年より日本ハム戦中継時に限り「STVアタックナイター・ファイターズスタジアム」として放送するとになり、それまで原則実施していなかった日曜デーゲームも「STVラジオ・ファイターズスタジアム」として原則中継するようになる（中央競馬実況中継による中断あり）。さらに、同年と2008年は平日ビジターゲームや日曜デーゲームの日本ハム戦の中継数も増加させ、月曜も「STVアタックナイタースペシャル」として日本ハム戦に限定して中継を再開した。
STVファイターズLIVE 歴史
この2年間のビジター中継は原則自主制作とし、セ・パ交流戦も現地にスタッフが乗り込んで中継していた（一部他局のネット受けや自社制作でもリポーターは現地系列局が担当する場合あり）。一方、聴取率調査週間以降8月までは、2006年まで同様に一部のビジター試合の中継はなかった。
なお、土曜デーゲームは『日高晤郎ショー』が絶対的優先だったため引き続き中継しなかった。さらに、平日（祝日も含む）のデーゲームもワイド番組優先のため、原則として中継しなかった。いずれの事例でも北海道外のNRN各局がビジターゲームとして中継する場合は、裏送りや技術協力を行った。
2009年
経費削減の影響により、道外開催試合の自社制作は東京ドームでの日本ハム主催試合（ニッポン放送から裏送りの場合あり）と、セ・パ交流戦のビジターゲームの対巨人戦・対ヤクルト戦で行われる程度となり、それ以外のビジターゲームは2006年までと同様に、主催側の放送局で放送している場合のネット受けのみとなった。日曜デーゲーム中継は引き続き継続。
2010年
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この年より、日曜は原則として文化放送からのネット受けを行わず、月曜同様の「STVアタックナイタースペシャル」扱いとして日本ハム戦がある場合のみ中継放送する。一方、日曜の新ワイド番組「Yo!Hey!サンデー!」の開始に伴い、日曜デーゲーム中継はこの年より原則として行われなくなり、デーゲームの定期的な中継は一旦廃止された。
2011年
日本ハム戦中継タイトルを「STVアタックナイター ぞっこんファイターズ中継」（ナイターオフ編成時は「STVラジオスポーツスペシャル ぞっこん!ファイターズ中継」）に変更。
放送体制自体は前年に準ずるが、東京ドームでの日本ハム主催ゲームは昨年までの乗り込みの自社制作から在京局（ニッポン放送または文化放送）からの裏送り（NRN本番カード昇格の場合あり）に戻された（解説者のみSTVから派遣される場合あり。ビジターの場合は主催側に左右される）。
2012年
放送体制自体は基本的に前年のものを踏襲するが、この年のみ通常番組優先のため、公式戦期間の日曜ならびに月曜は日本ハム戦有無に関係なく中継を一切行わなかった。ただし、クライマックスシリーズや日本シリーズについては、ナイターであれば日曜・月曜であっても中継した。
2013・2014年
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2013年は前年までの縮小傾向から一転して「ファイターズ公式戦はナイターゲーム全試合中継」を宣言（同年2月16日、「ぞっこん!ファイターズ」で発表）。背景として2012年12月に行われた聴取率調査でSTVラジオは長年他局に譲らなかった全日平均首位をHBCラジオに奪われたことがある。これにより、前年見送られた「STVアタックナイタースペシャル」としての日曜・月曜の日本ハム戦ナイターの中継が再開されるほか、以下の試合が4年ぶりに放送された。
楽天主催ゲーム（火曜日）
ロッテ主催
西武主催
オリックス主催
なお、上記のビジターゲームは自社制作、ネット受け、系列局委託による裏送りのいずれかになる。また、デーゲーム中継は引き続き、交流戦の対ヤクルト戦（この年は土・日曜に開催され、日曜のみ自社制作）を除いて行わない。
加えて、火曜の広島主催もRCCからの裏送りで放送された（2013年は雨天中止。予備日復活も火曜日に組まれたが、この日は1試合のみだったためNRN全国ネットだった）。
またナイターオフ編成時の中継は長年「STVラジオスポーツスペシャル」として放送されていたが、2013年度は「STVアタックナイタースペシャル ぞっこん!ファイターズ中継」として放送される。
2015年
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2015年は日本ハム戦中継タイトルを「ぞっこん!ファイターズライブ」に変更と同時に月〜金曜の17:45から直前情報番組「STVアタックナイター エクスプレス」がスタートした。また、デーゲーム中継も土・日曜以外の日本ハム主催試合（祝日ならびに道内での地方開催）に限り再開した。
ナイター → STVアタックナイター ぞっこん!ファイターズライブ（STVアタックナイタースペシャル ぞっこん!ファイターズライブ）
デーゲーム → STVラジオ ぞっこん!ファイターズライブ
土・日曜のデーゲーム中継は引き続き行われないが、土曜については『ぞっこん!ファイターズ The NEXT』で自社およびNRN各局（関東は主にLF）による報道素材録音およびビジター側のローカル中継からデーゲームの実況ハイライトを流すことがあった。
2016年
この年からタイトルの由来となっていた深夜の自社制作番組『アタックヤング』の放送終了に伴い、1970年（昭和45年）から使ってきた『アタックナイター』のタイトル使用を取りやめ、現行の『ファイターズLIVE』に改めた。
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その一方で、同年から開始された平日のワイド番組「まるごと!エンタメ〜ション」を優先する方針と、スポーツアナウンサーの人員不足から、土・日曜以外の日本ハム主催デーゲーム中継はわずか1年で廃止され、「ヤクルト対日本ハム」以外のデーゲームは一切中継しない方針に戻った。また、同年はセ・パ交流戦で6月16日中止分の「DeNA対日本ハム」が6月20日が順延されたが、月曜の定時番組編成との調整がつかず中継が見送られ、当該シーズンにおける「ファイターズのナイターゲーム全試合中継」は断念された。また、ホームページから『ファイターズのナイター全試合中継』の文言も削除された。
2017 - 2020年
2017年2月1日付けをもって、2017年シーズンは『北海道日本ハムファイターズ公式戦・全試合実況中継』という方針がSTVラジオから発表された。それに先駆けファイターズ関連番組のMC、ベンチリポートをしてくれる「ファイターズパーソナリティ」を募集した。
これにより、土曜日の『晤郎ショー』→『日高晤郎フォーエバー』は13:50までを基本とした短縮放送。デーゲームの中継は13:50 - 18:00を基本として生放送されるスポーツ番組『GO!GO!サタデー』へ、日曜日の『喜瀬ひろしの楽楽日ようび』（2018年度より『GO!GO!サンデー』）もデーゲーム中継のみフロート番組として放送を行う。
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ナイターについては、2016年まで、土曜に限り日本ハム戦の開始時間にかかわらず、NRNナイターのネット、または文化放送あるいは自社制作の予備番組を放送し、日曜は日本ハム戦ナイター（薄暮含む、以下同文）のみで、デーゲームは定時番組となっていたが、2017年から土・日曜とも日本ハム戦ナイターのみとし、デーゲームは定時番組の編成となった。2019年度はHBCの『ファイターズDEナイト!』に倣うかのように新設された『スーパーLIVE』への内包となった。
2020年は全試合中継を維持しつつも、月曜ナイターの延長オプションを廃止している。
2021年 -
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2020年まで4シーズンにわたって日本ハムのデーゲーム中継を放送してきた土・日曜の日中と夜間の時間帯に、4月から通年の生ワイド番組（日中は土曜にオフシーズンから継続の『明石のいんでしょ大作戦!』、日曜は『イイ加減にしろっぷサンデー』、夜間は『MUSIC★J』）を編成。祝日を含む平日（祝日以外では釧路市民球場・帯広の森野球場など）に開催されるデーゲームも日本ハム主催分を含めて中継しない（最初の実例は4月29日〈木曜〉の対ソフトバンク戦ビジターゲーム〈2020年以前であれば九州朝日放送からネット〉）。このように「日本ハム戦全公式戦完全生放送」の方針をひとまず休止し、さらに後述の通りオールスターゲームを含む土・日・月曜ナイターの放送を休止（これによりSTVラジオでのプロ野球放送はファイターズ戦有無にかかわらず火〜金曜のナイターに限定され、デーゲーム、並びに週末と月曜の放送からは事実上完全撤退したことになる）したことによって、北海道ローカル向けの中継体制は事実上2016年以前よりもさらに縮小される形になった。
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また、長年続けられた最終戦までの中継も取りやめとなり、2021年は10月21日の対ソフトバンク戦を以って、5試合（うち平日開催2試合）を残して中継を打ち切った。2023年も、ナイターオフ編成を優先させるため4試合を残し中継を終了した。
背景には日本ハムの近年の成績不振やパ・リーグTV、DAZNなどの動画配信の普及に伴う聴取率低迷（2019年8月の調査でJFN系列のAIR-G'が初めて全日聴取率1位を獲得した）、新型コロナウイルス感染拡大によるラジオを取り巻く状況の大きな変化、加えてSTVラジオ特有の事情として土・日曜デーゲームは中央競馬中継に伴う中断のため完全中継ができないこと、そして生ワイド番組の強化により2020年12月の聴取率調査で7年ぶりに1位を奪還したことが影響している。
一方、サッカーJ1リーグ・北海道コンサドーレ札幌のホームゲームの中継を、土・日曜に不定期で行うようになった（最初の実例は9月26日〈日曜〉の対サンフレッチェ広島戦デーゲーム）。
なお、2024年以降の編成や、日本ハム主管のオールスターゲームがエスコンフィールドHOKKAIDO（札幌ドームから2023年に移転）で土・日曜に開催された場合の対応については不確定要素であることから明言されていない。
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ラジオ中継の縮小後も、親会社の札幌テレビでは、HBCテレビ・北海道テレビ・NHK札幌放送局とともに土・日曜デーゲームの中継を継続している。
ただし、日本ハムのホームゲームが土・日・月曜や祝日を含む平日の午後に北海道内で開催される場合でも、裏送り向けの中継制作やニッポン放送・文化放送向けの報道素材収録は継続。収録した実況音源が『ショウアップナイタープレイボール』（ニッポン放送）で随時放送されるほか、対ソフトバンク戦では平日に限りKBCラジオへ、対中日との交流戦では東海ラジオへの裏送り方式で中継を制作する。その一方で、日本ハム戦が最初から組まれていない（またはデーゲーム時）の平日には、4月1日（木曜日）の中日対巨人ナイトゲーム中継（東海ラジオ制作）を皮切りに、NRNナイター他カードや雨傘番組『ナイタースペシャル』のネット受けを再開している。
なお、日本ハムのナイトゲームが土・日曜日に開催される場合（2021年の週末のナイターでの主催試合は6月26日の静岡県営草薙球技場での対ロッテ戦、7月3・4日の沖縄セルラースタジアムでの対ソフトバンク戦、10月2日の札幌ドームでの対西武戦のみで、他はビジター開催）については、土曜日に自社制作かつNRNナイター本番に指定された場合を除いて放送を行わないことになり、7月17日（土曜）開催のオールスターゲーム（楽天生命パーク宮城・東北放送制作裏送り）についても放送しなかった。2024年6月15日の対巨人戦は前述の例外ケースにあたるため、後述のように山口放送との2局ネットで中継を行う。また、水〜金曜のうちデーゲーム開催時ならびに月曜日の日本ハム対楽天のデーゲームの東北放送向けの担当もHBCラジオへの振り替えが実施されている。
そのほか、NRN独占カードであるヤクルト対日本ハム戦については、後述のようにデーゲームや土・日の開催になった場合も、通常番組を休止して中継を実施する。
2021年シーズンは新型コロナウイルス感染拡大防止措置として首都圏開催ナイター（のちに中京圏も）の試合開始時間が繰り上げられたが、STVは独占放送となるヤクルト戦のみ17時25分放送開始に繰り上げたのを除けば通常通りの放送時間を維持され、試合冒頭が放送されなくなった。なお、札幌ドームのナイターは従来通り18時開始のため、自社制作分の冒頭が裏送りになるケースは発生しない。
2024年
2024年は一部方針を変更し、6月8日（土曜日）・9日（日曜日）のデーゲームをSTVラジオに優先権があるヤクルト主催の日本ハム戦という事情から特例で中継する他、7日（金曜日）のナイターを含めニッポン放送の制作協力により全試合自社制作を実施。いずれも解説者、アナウンサー（2名）を神宮球場の現地に派遣し、自社乗り込み放送を行った。一方のHBCラジオはデーゲームも含めて裏カードを編成し、7日・8日はDeNA対ソフトバンク戦（RKB毎日放送制作・2局ネット）を、9日は中日対楽天戦（CBCラジオ制作・東北放送との3局ネット）を放送する。ただし従来通りナイターオフ編成優先のため、最終戦までの中継は行わず、9月26日の中継をもって終了した。
さらに日本ハムがレギュラーシーズン2位となり、2018年以来のクライマックスシリーズ進出、並びファーストステージで本拠地エスコンフィールドHOKKAIDOでの開催が決定したことから、3連休のデーゲーム開催となるファーストステージ第1戦・第2戦・第3戦の中継を『STVラジオ スポーツスペシャル クライマックスシリーズ 実況中継』として実施。なお、ファイナルステージについても、『STVラジオ スポーツスペシャル クライマックスシリーズ 実況中継』として実施したが、いずれの試合もKBCラジオのネット受けで放送した。
2025年
2025年のオープン戦のうち、3月21日のヤクルト戦のみ中継したが、ホームゲームにも関わらずHBCラジオでは中継しなかったためラジオ独占放送となった。
ナイターオフ編成においてはソフトバンクとの優勝争いが最終盤まで続いていることから、9月30日の対ソフトバンク戦のビジターゲームを中継し、これを当季の公式戦最終中継とした。
さらに日本ハムがレギュラーシーズン2位となり、2年連続のクライマックスシリーズ進出、並びファーストステージで本拠地エスコンフィールドHOKKAIDOでの開催が決定したことから、3連休のデーゲーム開催となるファーストステージ第1戦・第2戦の中継を『STVラジオ スポーツスペシャル クライマックスシリーズ 実況中継』として実施。なお、ファイナルステージについても、『STVラジオ スポーツスペシャル クライマックスシリーズ 実況中継』として実施したが、前年同様にKBCラジオのネット受けで放送した。
STVファイターズLIVE ネットワーク
NRN単独加盟局のため、NRNナイターの北海道地区担当となっている。このため、JRN・NRNクロスネット局である競合のHBCラジオ（『ファイターズナイター』）は、2017年まではJRNの全国中継にのみ参加、2018年以降は原則NRN全国中継非参加局同士で連携を組んでいる。いずれも特記ない場合、デーゲームは2016年時点では原則放送しなかった。自社で放送しない場合も、NRN加盟局（主に単独加盟のSF・KBC）への裏送りや技術協力は行う。なお、クライマックスシリーズ期間のデーゲームは文化放送に系列局への配信を委託していたが、2016年には文化放送が中継しなくなったため、ビジターとなるKBCは自社制作で対応した。
土曜・日曜は原則として2016年まで自社での野球中継を行わなかったため、NRN本番である場合も含めて一部のカードを除いてSTVへは裏送りとなっていた。土・日曜は裏送り・自社制作時の技術協力を要員の関係でQRに代わってLFが担当する場合があったが（主にセ・パ交流戦期間中）、2017年からはほぼQRに一本化されている。またデーゲームについては2016年まで原則放送なしであるため関東2局へはナイター前座番組の素材送りのみとなっていたが、日曜日に開催するヤクルト主催の日本ハム戦となる時に限り、例外として放送する試合が存在した（土曜日開催の場合はLF技術協力でHBCが中継した）。
STVファイターズLIVE ネットワーク
交流戦の対中日戦がナイターである場合は局間ネットする（デーゲームの場合は裏送り、または技術協力でSFが乗り込んで放送する場合がある）他、SFが中継できない「巨人対中日」デーゲーム時にSF向けに日本ハム主催試合を裏送り放送する可能性もあるが、セ・リーグの他カードを基本的に優先させているため、放送されるのはごくまれである（セ・リーグの他2試合がすべてナイターで、かつナイター時間帯に競艇中継を放送する場合など）。
原則として土・日のABCは阪神戦以外のカードは基本放送しない（ナイターで予め組まれているときの予備待機でSTV制作のものを放送することはある）が、交流戦においての阪神戦の日本ハム主催試合に限り、デーゲームでは裏送り、または技術協力でABCが乗り込んで放送する場合（この場合MBSはHBCと局間ネット、またはHBC技術協力によるMBS乗り込みとなる試合も）がある。また逆に阪神主催の場合はデーゲームをMBSの競馬中継の関係で、土曜日はMBS-HBC、日曜日はABC-HBCのネットで、または両日ともABC-HBCのネットで組み、MBSは土曜のみローカル放送、日曜は素材収録と延長戦対応とする場合がある。
STVファイターズLIVE ネットワーク
2014年までの土・日曜、2017年までの月・火曜の場合、RCCは自社放送分でJRN系列局とのネットを優先するため、STVへは裏送りとなっていた（2017年までの時点でRCC技術協力でSTVが乗り込んだ実例がない）。また日本ハム主催で土・日のデーゲームとなる場合はHBC-RCCの局間ネットになる。JRNナイターが廃止され、RCCが基本的にNRNナイターの本線に参加した2018年以降の火曜日と、振替開催時の月曜日（任意ネット扱い）について、STVが本線ネットになり、HBCは裏送り受けとなる。
西武主催試合は文化放送がラジオ優先放送権と中継管理権を持っている関係で、もう一方のNRNキー局であるニッポン放送ではNRN全国中継本番（予備からの昇格を含む）として放送する場合を除き、自社で放送されることや裏送りすることは殆どない。文化放送ライオンズナイターは2017年まではビジターも全試合乗り込みで完全自社放送（NRNナイターではないが、TBC・KBCは局間本番扱いでネット受けすることがある）だったため、STVではNRN全国中継本番に指定していない限り原則放送せず、月曜以外の曜日でライオンズナイターをネット受けした実績も無かった上、2012年は月曜ナイターすらネット受けしなかった。
STVファイターズLIVE ネットワーク
ナイター全試合中継となった2013年から、平日の西武主催試合についてはTBC・KBCの様にライオンズナイターのネット受けとせずにニッポン放送発の裏送りを受けることにした。このスタイルがしばらく続いたが、2018年からは火～金曜の西武主催試合においてライオンズナイターのネット受けに切り替えられた。これに伴い、平日のSTVと文化放送のネット関係は西武主催試合の局間本番扱いのみとなり、西武以外の在京球団主催カード（東京ドームの日本ハム主催試合を含む）はニッポン放送の担当に統一された。また、当初ライオンズナイターのネット受けを予定していても、ニッポン放送の予備待機分がNRN本番に昇格した場合は、STVラジオではニッポン放送からのネット受けに、ライオンズナイターは文化放送のローカルに変更することが想定される（2021年5月20日の西武対ソフトバンク戦でのKBCラジオで実例あり）が、西武対日本ハム戦では実例が発生していない。
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なお、平日の西武主催試合であっても、デーゲームやナイターオフ編成に伴い、ライオンズナイターの放送がない場合は、従前通りニッポン放送からの裏送りとした（文化放送はHBC向けの裏送りのみ制作する）が、文化放送が特別番組でデーゲームを放送した場合は、STVが文化放送からネット受け、HBCが土・日曜日に準じてニッポン放送からの裏送りまたは自社制作とする場合がある。
また、土・日曜日に実施したデーゲームの資料音源は、原則として文化放送ではなくニッポン放送がSTVへ提供していたが、中継を行うことになった2018年からは基本的にデーゲーム・ナイターともに文化放送からの裏送りに統一した。
2020年（令和2年）9月24日はセ・リーグの試合が予定されていなかったため、ニッポン放送がNRN全国中継試合に｢西武対日本ハム」を指定した。同日はニッポン放送が自社での放送カードをTwitterの機能による投票で決める企画を発動し「楽天対ロッテ」（楽天生命パーク、中継はTBCパワフルベースボールのネット受け）に差し替えたが、STVを含むNRN全国ネット（「ソフトバンク対オリックス」を放送したKBCを除く）ではこの企画に関係なく｢西武対日本ハム」をニッポン放送からの裏送りで放送し、HBCは文化放送発裏送りでファイターズ応援実況、文化放送も自社でライオンズナイターの放送を行った。
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日本ハムの北海道移転以前の2001年から、移転後の2005年の月曜日は、NRNの一部系列局がマンデー・パ・リーグを中継したため、文化放送のほか、KBCラジオ、ABCラジオ制作の裏送り放送を西武戦を中心としてネット受けしたこともあった。
かつて札幌ドームで平日に開催された「日本ハム対西武」の場合、西武側のリポーターを文化放送のアナウンサーが担当していた（2018年以降は西武側への配置はない）。ただし、このカードが平日のNRN全国中継の時はニッポン放送からのレポーター派遣となる。またセ・パ交流戦の「日本ハム対巨人」をはじめ、NRN全国中継になった試合ではネットワークの曜日に準じてニッポン放送・文化放送からアナウンサー・専属リポーターを派遣されることが多いが、新型コロナウイルス感染拡大の影響を受けた2020年以降は、他局制作時を含めて長距離移動抑制や経費節減による要員削減などで派遣されない場合もある。
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2018年からはTBSラジオの野球中継全国放送撤退と、それに伴う制作業務縮小（DeNA主催試合のJRN系列局からの委託制作と技術・制作協力のみ継続）の影響により、平日の東京ドーム開催の「日本ハム対西武」では、HBCまたは文化放送の制作でファイターズナイター・ライオンズナイターとしての局間ネットに切り替え、STVは従前通りニッポン放送からのNRN予備カードの裏送りまたは乗り込み自社制作での放送となった。同様に「ロッテ対日本ハム」が西武戦非開催時にライオンズナイターとして放送される場合も、HBCと文化放送が局間ネットを組み、STVはニッポン放送発の裏送り（NRN全国放送時は本番受け扱い）で放送となった。
原則ニッポン放送は月〜金曜、文化放送とは土・日曜の試合でネット関係を結ぶ。
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セ・パ交流戦期間中の対巨人戦については、ナイターで開催された場合はNRN全国ネット扱いでニッポン放送または文化放送（2018年まで）との局間ネットとなることが多い。ただし、平日にヤクルト主催試合の裏開催となった場合、ニッポン放送はそちらを全国放送にすることが年度によりあったため、日本ハム主催の場合は単独放送、巨人主催の場合はSTVが乗り込みの自社制作を行うことがあったが、2012年にニッポン放送での中継予定の無い月曜ナイター1試合は自社制作も含めて一切放送しないことになった。土・日の文化放送は2012年まで巨人戦を優先していたため概ね局間ネットとなることが多かったが、日曜が不定期放送となった2013年は、高額な巨人主催試合の放送権料の節減を兼ねてNRN全国中継を自社制作のヤクルト・DeNA戦や系列局制作中継とすることがあるため、2014年5月25日の「巨人対日本ハム」が週末ナイター開催となったが、文化放送からの裏送りの中継で放送した（2013年は平日開催）。2013年は5月19日の対巨人戦（札幌ドーム）がNRN全国中継カードとなり文化放送からも巨人側のリポーターが派遣されたが、STVラジオのみでの放送となった（日曜日はNRNナイターの定時ネット局がなく、文化放送は一部「注目カード」のみ放送としたため）。また、6月2日の対DeNA戦（旭川）もNRN全国中継カードとなっているが、同様にSTVローカルの放送となったうえに、文化放送はアナウンサーを派遣しなかった。
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日本ハムとロッテ・DeNA・ヤクルトのいずれかの対戦は主催球団を問わずNRN在京2局で本番カードになることは日程の都合で当該カード1試合となった場合や、過去の巨人主催試合の放送権料節約によるヤクルト戦優先時などに限られるため、STVラジオ単独で放送されることが多い。この場合でも平日のロッテ・DeNA・ヤクルト主催時はニッポン放送が前田幸長など裏送り・経過送り中心の解説者や、首都圏在住のSTVラジオ解説者を投入して裏送りを兼ねた予備待機をすることが多い一方、東京ドームでの日本ハム主催時は後述のように対応が異なっていた。なお、平日の北海道での西武戦などにおける文化放送の自社制作時はSTVが技術協力を行っていたが、2018年からは文化放送の聴取率調査週間などを除き、北海道放送との局間ネットとすることが多くなった。
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なお、過去に巨人主催のデーゲームが北海道で開催された際の対応は、対広島戦の場合、中国放送は、ニッポン放送が中継を実施しない場合は、水 - 金曜日でも北海道放送技術協力によるTBSラジオ制作の中継をネット受けしていた一方、ヤクルト主催（2001年以前は大洋→横浜主催も）の道内デーゲーム時は、土・日曜でもLF制作の中継をネット受けしていた。また、横浜対中日戦では、CBCラジオがニッポン放送制作中継を特例でネット受けした例があった（これらニッポン放送制作NRN独占カードの技術協力はSTVラジオの場合と北海道放送の場合があった模様）。
2013年以降、ロッテ・DeNA主催試合は、東京ドームの日本ハム主催試合同様に、上記在京局からの裏送りで放送される。なお、土・日曜日に実施された該当試合（東京ドームの日本ハム主催試合を含む）のデーゲームの資料音源は、原則として文化放送ではなくニッポン放送がSTVラジオへ提供していたが、中継を行うことになった2018年からはデーゲーム・ナイターともに文化放送からの裏送りに統一した。
自社制作の場合は放送権や球場設備の関係により、平日の巨人主催試合は文化放送、週末のヤクルト主催試合はニッポン放送の技術協力になることがある（2013年に中継した神宮のヤクルト戦は文化放送の技術協力）。
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東京ドームで開催の日本ハム主催ゲームは、STVラジオが自社乗り込みするか、ニッポン放送または文化放送に制作委託するかは年度により異なるが、2018年以降はニッポン放送の制作委託に統一される。STVラジオ乗り込みの場合、STVラジオの中継がそのままNRN予備扱いとなるか、ニッポン放送が別にビジターへの裏送りを兼ねた予備待機を行うかはその時々により異なる。なお、2017年までは月曜日に西武がビジターとして行われる場合には、『文化放送ライオンズナイター』のネット受けとなる場合があった。