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美術学校 英語圏の美術学校に相当する教育施設
完全に自律的な美術大学の場合、学位認定の際は一般大学と同様に、学士号（Bachelor of Arts (Hons)）かそれ以上の学位を授与するのが長い慣習となっている。最近では、総合大学が視覚芸術のプログラムを設けたり、独立した美術大学がポリテクニックや一般大学と合併して美術の学位機関となる、という傾向がある。顕著な例外としては、シティ・アンド・ギルド・ロンドン美術学校があり、独立した美術大学としてファインアートならびに彫刻や保存修復などの関連分野のみに特化した学校である。いくつかの学校は自力で大学の地位を得たが、先に言及したロイヤル・カレッジ・オブ・アートとロンドン芸術大学がその例である。
イギリスにあるほとんどの専門研究機関は、その起源を19世紀かそれ以前にまで辿ることができる。もともとは政府主導で創立されていることが一般的である。
2011年4月に『モダン・ペインターズ』（雑誌）は美術業界のプロたちを対象に調査を行い、イギリスの美術大学トップ10を発表した。結果は次のとおりである。 1位：ロイヤル・カレッジ・オブ・アート、2位：ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツ、3位：シティ＆ギルド・ロンドン美術学校、4位：スレード美術大学、5位：ロンドン大学ゴールドスミス・カレッジ、6位：グラスゴー美術大学、7位：セントラル・セント・マーチンズ（ロンドン芸術大学）、8位：キャンバーウェル・カレッジ・オブ・アーツ（ロンドン芸術大学）、9位：エディンバラ美術大学、10位：チェルシー・カレッジ・オブ・アーツ（ロンドン芸術大学）。
カナダには4つの美術大学がある。それらはオンタリオ美術デザイン大学（トロント）、エミリー・カー美術大学（バンクーバー）、ノバスコシア美術デザイン大学（ハリファックス）、アルバータ美術大学（カルガリー）である。
エミリー・カー美術大学は、4校の中では最も活動的な研究プログラムを有しており、過去5年間に1,500万ドルの研究投資を行っている。オンタリオ美術デザイン大学の2011年～2012年の研究投資は320万ドルに達した。4校とも幅広い科目を教えており、絵画を始めとして新しいメディア、デザインも扱う。4校ともに公立の学校で、規模が最も大きいのはオンタリオ美術デザイン大学、2番目に大きいのがエミリー・カー美術大学である。過去5年間以上にわたり、エミリー・カー美術大学の在学生・卒業生がカナダ国内のほとんどの主要な賞を獲得してきた。最近のRBC絵画コンペティションでは、オンタリオ美術デザイン大学の卒業生であるヴァネッサ・マルチーズが受賞した。オンタリオ美術デザイン大学は大学院課程の充実化に成功しており、エミリー・カー美術大学もそれに迫る勢いで大学院を整備している。ノバスコシア美術大学の大学院は長い歴史を持っている。
クロード・ワトソン美術学校とカレン・カイン美術学校は、オンタリオ州トロントにある公立の美術中等教育学校である。卒業後の進路として、次のような美術系学校がある。アール・ヘイグ・セカンダリー・スクールのクロード・ワトソンプログラム、エトビコーク美術学校、ローズデール・ハイツ美術学校、ウェックスフォード美術学校、カーディナル・カーター美術アカデミー。
ブランプトンのメイフィールド・セカンダリー・スクールには地域美術プログラムがあり、公立の高等教育レベルの美術教育を行っている。
美術学校 ヨーロッパ大陸の美術学校に相当する教育施設
美術アカデミーの起源はイタリアに発する。1563年にフィレンツェに建てられたアカデミア・デッレ・アルティ・デル・ディゼーニョ（Accademia delle Arti del Disegno、通称「アカデミア」）が、ヨーロッパに初めて作られた絵画アカデミーである。このアカデミアは、トスカーナ大公コジモ1世の庇護のもとで運営されていた。王室の援助によって美術アカデミーを運営するという教育モデルは、ヨーロッパ中で広く取り入れられた。ローマ教皇は1593年、ローマにアカデミア・ディ・サン・ルカ（Accademia di San Luca）を設立し、それに続いてフランス国王は1648年に王立絵画・彫刻アカデミー（Académie de peinture et de sculpture）を作った。これは、今日まで続く芸術アカデミー（Académie des Beaux-Arts）として引き継がれている。
美術学校 ヨーロッパ大陸の美術学校に相当する教育施設
ドイツ帝国における最初の美術大学・アカデミーは、1662年に創設された絵画アカデミーであり、銅版画家のヨアヒム・フォン・ザンドラルトによってニュルンベルクに作られた。17世紀から18世紀後半に設立されたアカデミーでは、諸侯のもと、芸術家は教授として学生を指導した。学校が成功することで領邦の名誉が得られたのである。ヨーロッパの他の国でもアカデミーが登場し、国家の庇護のもとに運営された。1696年にベルリン、1725年にウィーン、1735年にストックホルム、1768年にロンドンで、順にアカデミーが出来た。ドイツにおける著名なアカデミーは、ドレスデン、マンハイム、デュッセルドルフ、ミュンヘンの各領邦に作られた。これらのアカデミーとは対照的に、アウクスブルク美術アカデミーは都市部に作られたが、1755年にはドイツ帝国の特権が与えられ、美術作品の制作・発表を通じて大きなカリスマ性を得るに至った。アカデミーでは学問的訓練と厳格な古典的規則の教授が行われてきたが、18世紀後半にはそういった教育方法を疑問視する反対運動が起き、美術の自由を求める声が上がった。ナザレ派に代表されるグループは、公的な美術の教義から身を引き、新しい表現方法を求めた。19世紀を通じて、アカデミーでの美術教育により確立された絵画に対抗する偉大な個人・変革者が登場した。例えばフランスでは、ドラクロワ、クールベ、そして印象派の画家たちが現れ、国立のアカデミーの外で美術を発展させようという動きを見せた。しかし、同時期には私立の美術学校も「アカデミー」と呼ばれていた（例えば、アカデミー・ジュリアン）。そこでは、国立のエコール・デ・ボザールの入学資格に満たない者が主に学んでいた。20世紀に美術教育が自由化されたため、美術アカデミーは伝統的な美術の擁護者としての役割の大部分を放棄している。
美術学校 ヨーロッパ大陸の美術学校に相当する教育施設
オーストリア最初の美術大学は、1692年に宮廷画家のペーター・シュトゥルーデルの私設アカデミーとして創設された（1725年に、ウィーン帝立・王立画家・彫刻家・建築家アカデミーとして再開した。今日のウィーン美術アカデミーの前身である）。最初の音楽大学は、1819年創立のウィーン音楽アカデミーであり、1909年に公立学校となった（ウィーン帝立・王立音楽舞台芸術アカデミー）。
オーストリアでは、以前に芸術大学だった組織はすべて総合大学になった。現在、6校の国立芸術大学があり、そのうち3校は音楽・舞台芸術に特化しており、その他3校は美術・応用美術を専門としている。また、いくつかの美術アカデミーや音楽学校が高等教育機関として存在している。
広い意味で取れば、2004年にできたニューデザイン大学（産業デザイン、グラフィックデザイン、インテリアデザイン）も芸術大学の一つと言える。
スイスでは、美術大学は応用科学大学に所属している。
スウェーデンの美術大学の歴史は、18世紀前半に始まる。当時、美術を学ぶ学生は、1735年に創立されたスウェーデン王立美術大学に入学した。1844年には、職人が日曜日に通う美術学校としてスウェーデン国立美術工芸大学（コンストファック）が作られた。今日、コンストファックは学士課程と修士課程を持っており、陶、ガラス、テキスタイル、金属などの教育を行っている。
美術学校 ヨーロッパ大陸の美術学校に相当する教育施設
また、ヨーテボリ大学、マルメ大学、ウメオ大学に付属する美術大学もある。
ドイツでは、芸術大学は総合大学と同じく、芸術・学問領域の博士号を授与する権利を持っていることが一般的である。ドイツ高等教育法で規定される芸術大学は、教育と研究を通じた芸術・学問の発展を担っており、とりわけ芸術家の育成機関として機能している。
芸術大学は、若者の芸術的・学問的な才能を育んでいる。入学するためには、特別な芸術的適性を持っていることが求められており、作品のサンプルを提出し、入学試験に合格する必要がある。教育の根本にある価値観として、学生たちは固有の芸術作品と芸術家としてのアイデンティティを自ら見出さねばならない、という想定がある。なぜなら、技術、方法、研究方針などは教えることができても、芸術それ自体は教えることができないからである。
教授の任命は、教員の提案に基づき、州政府を通じて行われる。総合大学とは異なり、芸術大学で教授となるために博士号やハビリタチオンは必要とされない。その代わりに、芸術家として卓越していることを示すライフワークが必要であり、それが専門家たちの間で認められなければならない。
美術学校 ヨーロッパ大陸の美術学校に相当する教育施設
学科は、専門の特別な要求に応じて個別に分かれている場合と、学際的に相互連携している場合がある。一部の学科では、個人授業、小グループの授業、そして教授の授業を組み合わせることができる。また他の学科では、自分の芸術作品のために、あるいは自分の勉強を組織するために、与えられたコースを自由に組み合わせることができる。
美術大学では、独立したアーティストになるためだけでなく、メディア、デザイン、ファッション、舞台芸術などの領域で活躍するための教育も行われている。他にも、美術作品の保存修復や美術教育を教える学科もある。
入学するためには、入学手続きとアビトゥーアや大学入学資格の枠の中で、特別な芸術的才能を示すことが必要である。非常に卓越した芸術的才能が認められる場合には、大学入学資格が免除されることがある。
ドイツの芸術大学で得られる学位には様々な種類がある。個人的なディプロマ（例：音楽教育ディプロマ）や非個人的なディプロマ（例：視覚芸術ディプロマ）の他に、学士、修士、博士レベルの学位が内容に応じて複数存在する。例えば、Graduierter Künstler、Akademiebrief、Meisterschüler、Bühnenreife、Konzertreifeなどである。
パリ国立高等美術学校は、グランゼコールの地位を得ている。フランスでは、伝統的な美術教育機関であるエコール・デ・ボザールと並んで、1968年の学生運動の結果、大学に視覚芸術（Arts plastiques）学部が作られた。視覚芸術の概念は、人類学的・社会学的な芸術概念へと拡張され、伝統的な美術の概念に意識的に対抗している。
美術学校 オンライン美術大学
最近では、数多くの美術大学が一部もしくはすべてのカリキュラムをオンラインで、つまり国境を超えて提供している。例として、ピッツバーグ美術大学オンライン、アカデミー・オブ・アート大学などがある。通学制大学と同様に、多くの専攻でコンピュータが利用されており、Photoshop、Illustrator、3D-Studio Maxなどを用いた作品制作が行われている。作品の提出と評価は、通学制・オンライン授業のどちらも実質的に同様の手順で進められる。オンライン授業が伝統的なドローイングやそれに類する作品制作を課する際には、実物の写真やスキャンしたものが提出され、教員によって評価される。
芸術大学
芸術大学（げいじゅつだいがく）は、美術・造形芸術や写真・映像（動画）、音楽など、芸術全般の教育研究を主目的とした大学。
芸術大学 概要
多くの場合は、芸術系の大学の中でも、美術学部と音楽学部の両方を持つ、美術系に特化したもの（美術大学）や音楽に特化したもの（音楽大学）など、様々ある。
道蔦岳史
道蔦 岳史（みちつた たけし、1962年3月10日 - ）は、日本のクイズ作家、放送作家。日本放送作家協会、日本脚本家連盟に所属。
道蔦岳史 人物
神奈川県横浜市出身。東京学芸大学卒業。本人は「アップダウンクイズ」を見て育ち、生年月日が松田聖子と同じことに「強い星のもとに生まれたのか」と感じていた。
1979年にフジテレビ系列で放送されていた『クイズグランプリ』の高校生大会に出場して優勝を果たすと、大学進学後から多くの視聴者参加型クイズ番組に出場する。日本テレビ系列で放送されていた『アメリカ横断ウルトラクイズ』では第5回と第8回で予選を通過し、ともに機内ペーパークイズで1位を獲得し（2回獲得したのは唯一）、第5回は準々決勝のメンフィスまで、第8回はハワイまで進出している。また、大学在学中に、TBSテレビ系列で放送されていた『アップダウンクイズ』の「20周年記念全国大会」では優勝を果たしている。
インターネットに早くから興味を持ち、ニフティサーブのクイズ＆パズルフォーラム「FQUIZ」の2代目シスオペを務めた。ハンドルネームは「蘊蓄庵」。
1989年から1992年までTBS系列で放送されていた『ギミア・ぶれいく』内での企画『史上最強のクイズ王決定戦』に出演者としてオファーされたことをきっかけに、問題作成などの仕事への関わりを提案し、クイズ作家として本格的にデビューすることになった。以降、クイズ番組のスタッフに名を連ねる他、クイズゲームソフト等の制作にも関わっている。
リンゴット
リンゴット (Lingotto) は、イタリア・トリノの地区名。特にフィアットの巨大な自動車工場及びその跡地の文化商業施設群を指す。
リンゴット 沿革
1916年より建設が開始され、1923年に操業開始。フランス生まれのイタリア人、ジャコモ・マッテ・トゥルッコ (Giacomo Matté Trucco) の手になる設計が大変ユニークで、非常に長い生産ラインは、1階の原材料加工から始まり、組み立てが進むにつれて、螺旋状のスロープを昇り、5階建ての上階へと繋がっていた。さらに屋上には、その螺旋を反復するかたちで、楕円形のテストコースが設けられた。コースの長さは一周1,1kmもあり、両端のカーブはバンク（カント）となっている。他に高層建造物の無かった時代、屋上のテストコースは秘密保持にも適していた。敷地面積は40万平米で、当時、世界最大の工場といわれ、ル・コルビュジエは「産業界でもっとも印象的な風景」、「都市計画の手本」とまで言ったという。フィアット・トッポリーノも含む歴代80以上の車種がここで生産された。
1970年代に入り徐々に陳腐化が始まり、1982年には工場は閉鎖された。当時、工場の将来についてもさることながら、自動車産業自体をどう回復させるか議論があった。再開発計画の設計コンペが行われ、レンゾ・ピアノ (Renzo Piano) の案に決定、1989年には老朽化した工場が、コンサートホール、劇場、コンベンションセンター、ショッピングモール、ホテルの入った近代的な複合施設に生まれ変わった。
リンゴット 沿革
屋上のテストコースは、映画『ミニミニ大作戦（The Italian Job）』（1969年）に登場している。コース自体は屋上に現存しており、2020年のリニューアルからはLA PISTA 500という名称の観光施設となっている。
2006年トリノオリンピックでも会場の一つとなり、リンゴット工場の一部がメインプレスセンターとして使用されたほか、「オーバル・リンゴット」というスケート場が敷地内に建設され、スピードスケートの会場として使用された。
リンゴット 施設
リンゴットにはオフィスなどの他、下記の施設が含まれる。
石橋町
石橋町（いしばしまち）は、栃木県の中央南部に位置し、下都賀郡に属していた町である。宇都宮市の南約13km地点に位置していた。
宇都宮市への通勤率は19.2%（平成17年国勢調査）。日光街道の宿場町であった。
2006年（平成18年）1月10日、市町村合併により下野市の一部となった。
石橋町 歴史
江戸時代、日光街道の宿場町として栄えた。石橋宿は代官山内氏の支配所だった。明治時代、廃藩置県により日光県〜栃木県となり、仮の県庁が置かれたこともある。明治期以降、周辺農村の中心地として栄えた。
近年は、消防署や警察署等が設置され、広域行政の中心地としての役割も担っていた。
石橋町 経済
農業
農産物はかんぴょうが有名。北部と南部には工業団地があり、丸大ハム・第一化成等の工場が点在する。『大日本篤農家名鑑』によれば、石橋町の篤農家は「伊澤彌作、伊澤新右衛門、小平重吉、黒川庫太郎、野尻甚作、高橋徳三郎」などがいた。
戸田奈津子
戸田 奈津子（とだ なつこ、1936年〈昭和11年〉7月3日 - ）は、日本の映画字幕翻訳家、通訳者、映画翻訳家協会元会長。神田外語大学客員教授・神田外語学院アカデミックアドバイザー。
戸田奈津子 経歴
福岡県戸畑市（現在の北九州市戸畑区）に生まれる。戸田が1歳のときに銀行員であった父が日中戦争下の上海で戦死し自身も母の実家のある東京・世田谷に転居する。出身地は東京都としている。第二次世界大戦中で娯楽の無かった子供時代を過ごしたため、終戦の翌年から解禁された外国映画を見て衝撃を受ける。中学生の後半からは一人で映画を見にいくようになり、高校生の頃から名画座などに通い詰める。
母が東京女子高等師範学校（現・お茶の水女子大学）卒業後、高校教諭をしていた関係でお茶の水女子大学附属幼稚園に入園。お茶の水女子大学附属小学校、お茶の水女子大学附属中学校を経て、お茶の水女子大学附属高等学校を卒業後、津田塾大学学芸学部英文学科に入学。1958年、大学を卒業後に第一生命保険の秘書の仕事に就くが約1年半で退社し、映画字幕の仕事に就くことを目指す。
戸田奈津子 経歴
映画の字幕翻訳の第一人者であった清水俊二に手紙を書き、事務所に会いに行くものの大学を卒業したばかりの若い女性には難しいと言われる。しかし清水からは『鉄腕アトム』などの日本のテレビ番組を輸出用に英訳する仕事を紹介してもらうなどし、字幕では無いもののフリーランスとして翻訳を続け、洋画配給会社とも仕事のつながりができる。ある時、ユナイト映画でビジネスレターのタイプの仕事をしていたところ、当時宣伝部長をしていた水野晴郎から映画関係者が来日するので急遽通訳が必要になったとして通訳の仕事を任されることになった。戸田も通訳の出来の悪さから仕事を降ろされることを覚悟したものの、引き続き通訳の仕事も続けていくことになった。
1970年（昭和45年）、戸田は清水のアドバイスのもと、『野性の少年』で初めて字幕翻訳を任される。ほぼ同時期に字幕翻訳した『小さな約束』は1973年（昭和48年）に公開された。それ以降の数年間、年に2,3本のペースで字幕翻訳の仕事をするほかは、翻訳や通訳のアルバイトを続けていた。
戸田奈津子 経歴
転機となったのは1976年（昭和51年）、『地獄の黙示録』を撮影中のフランシス・フォード・コッポラ監督の来日時の通訳およびガイドを務めたことである。その後、映画の音楽を担当する予定だった作曲家の冨田勲の通訳として、サンフランシスコのコッポラ邸やフィリピンでのロケにも同行した。1979年（昭和54年）に『地獄の黙示録』本編が完成した際に、コッポラ監督の推薦により日本語字幕を担当、この仕事で字幕翻訳家と広く認められる。
以降、年間50本のペースで字幕翻訳を手がけるようになる。『E.T.』『インディ・ジョーンズ』『タイタニック』『スター・ウォーズ（新3部作）』『ミッション・インポッシブル』といった話題作を担当し、著名な字幕翻訳者の一人となった。吹き替え翻訳を担当している作品もある。
2008年10月に神田外語グループアカデミックアドバイザーに就任。2011年、神田外語大学客員教授に就任。
2014年の時点で左目の視力を失っていることを告白。
86歳となった2022年、通訳業からの引退を発表した。通訳翻訳ジャーナルのインタビューで、その理由を語った。
「通訳というのは瞬発力が必要ですが、年齢が上がるととっさに対応できないこともあるんです。通訳者がそれでは、映画のために一生懸命尽くしている方々に失礼でしょ？ だから降りることにしました。世間の人たちは60歳や70歳で定年なんですよ。私は一回り以上長くやっているんだから、そろそろ辞めたっていいじゃない（笑）」
2025年4月29日、旭日小綬章を受章したことを日本政府が発表した。
2025年10月1日、東京都より名誉都民の称号を受章。
戸田奈津子 翻訳への批評
映画評論家の町山智浩も、「戸田奈津子の日本語字幕の誤訳の多さについて。今ここに自分が字幕監修する3月公開の映画の原語台本があるが、固有名詞、歴史的背景、専門用語、英語独特の言い回し、ジョークや反語的表現、暗喩について製作側による英語の注釈がついている。これが通常。戸田さんはこの注釈を読んでないとしか思えない」と非難している（「パルプ・フィクション」でチョッパーバイクを「chopper」からヘリコプター、「スターウォーズ」でローカル（地元）を“ローカルの星人”、義勇軍をボランティア、「地獄の黙示録」で.50口径（＝12.7ミリ）を50ミリ口径に）。一方で通訳者の鳥飼玖美子が西村博之との対談で、戸田奈津子の翻訳におかしな日本語があるとの鑑賞者の指摘に対し、「限られた時間で翻訳を行っており、完璧じゃない字幕があるのはやむを得ない」「努力を評価する」と語っている。
映画評論家の前田有一は戸田が大御所なゆえ原作が有名な作品を担当することも多く、『ロード・オブ・ザ・リング』での誤訳に加え、インターネットの普及が影響して過剰に槍玉に挙げられていると指摘。中には『バック・トゥ・ザ・フューチャー』や『ターミネーター2』のように戸田のおかげで楽しく鑑賞できた作品もあり、多少のミスはおおらかに見守った方がいいと、辛口と言われる前田の映画評論のスタンスとは違うコメントをした。
戸田奈津子 翻訳への批評
2015年の取材では、「映画字幕の翻訳と通常の翻訳は別ものなんです。字幕が字数に縛られていることを知らない人から「誤訳」などと批判を受けることもありますが、気にしません。もちろん間違った訳や下手な意訳はいけない。理想的な字幕は、観客に字を読んだという意識が何も残らない字幕なんです。画面の人が日本語をしゃべっていたと錯覚を起こすくらい「透明な字幕」が一番いいんです」と語った
独特の言い回しとして原文では疑問形でないものへ疑問符をつける、小さな声に感嘆符をつける、「〜せにゃ」「〜かもだ」「〜かもけど」「コトだ」など特徴的・前時代的な語尾がみられる。
オー・エル・エム
株式会社オー・エル・エム（英: OLM, Inc.）は、東京都世田谷区に本社を置く日本のアニメ・映画制作会社。株式会社IMAGICA GROUPの連結子会社。日本動画協会正会員。
オー・エル・エム 概要
『ポケットモンスター』シリーズやレベルファイブ作品を筆頭に、制作作品の大半がキッズアニメである。小学館の子供向け雑誌と独占的にタイアップすることが非常に多いものの、同社や小学館集英社プロダクションなどの小学館グループ各社との資本上の関わりは無い。
設立からしばらくはいわゆる深夜アニメなど、20代から40代を対象としたアニメも多数制作していたが、2007年に当時制作プロデューサーだった岩佐岳がWHITE FOXを設立し独立したのを境に、現在の制作様式が確立された。実写映画やフル3DCGアニメにも参入している。2017年以降は制作本数が大幅に増加し、シンエイ動画など同業他社と共同で制作するケースも増えている。なお2020年4月期にはOLM単独制作としては約13年ぶりとなる深夜アニメが放送され、以降は年に数作程度の深夜アニメを手掛けるようになっている。
制作・演出・作画部門と仕上げ・背景・撮影を行う2D部門を擁する。CG制作業務は関連会社の「オー・エル・エム・デジタル」（OLM Digital）が担う。2D部門は、2007年頃までオー・エル・エム・デジタルの部門だった。
オー・エル・エム 概要
OLMでは、プロデューサー単位のチーム制を導入しており、クレジットではOLMの社名ロゴに加え、「TEAM ○○」と表記される。2014年3月までは代表取締役の奥野や神田が「プロデューサー」としてクレジットされ、チームのプロデューサーは「制作担当」と表記されていた。
2005年10月には実写製作プロデュース専門チームのTEAM MIYAGAWAが新設され、現在はTEAM MIIKEとして三池崇史監督作品などを手掛けている。実写ではアニメ作品に先駆けて4K・8K対応化も積極的に行っている。
2024年4月1日付のIMAGICA GROUP人事異動に伴い、創業時より代表取締役社長を務めてきた奥野敏聡が退任し、後任には取締役副社長を務めた釜秀樹が就任した。
オー・エル・エム 社名について
「Oriental Light & Magic Inc.」（オリエンタル・ライト&マジック）の頭文字を取ったものである。過去に英語表記の際、O.L.Mとクレジットしていた時期もあり、テレビシリーズ『ポケットモンスター』では、『ダイヤモンド&パール』第182話までOPクレジットではO.L.Mと表記されている。過去にはO･L･Mとも表記していた。ジョージ・ルーカスが創設したインダストリアル・ライト&マジック（Industrial Light & Magic／ILM）との関係性は特にない。
オー・エル・エム 略史
現代表である奥野敏聡は、かつてオービー企画のプロデューサーであった。オービー企画はアニメスタジオ「パステル」を抱えており、パステルのプロデューサーだった神田修吉はOLMの取締役に就任。パステルからは他に神田の部下の太田昌二、パステルを拠点に演出をしていた湯山邦彦、スタジオジャイアンツからは高橋ナオヒト、千羽由利子、神田がかつて在籍し、『タッチ』などを通じてオービー企画と関係があったスタジオぎゃろっぷからは小板橋司、和崎伸之とぎゃろっぷ中心で活動していたフリー演出家・水谷貴哉がOLMの設立に参加した。また湯山の1980年代の監督作でキーアニメーターを務めた作画スタジオアニメアールの毛利和昭が後に参加した。
1995年にオー・エル・エム・デジタルを設立し、デジタルペイントやコンポジット撮影といったデジタル制作を導入。当初デジタル制作は『ポケットモンスター』のオープニングアニメーションやエンディングアニメーションなど、限られた部分で使用されていた。テレビシリーズとしては『ああっ女神さまっ 小っちゃいって事は便利だねっ』が、全編デジタル制作による最初の作品である。
オー・エル・エム 略史
2010年代にはToon Boomを使用したデジタル作画の導入を始め、『ポケットモンスター XY&Z』第12話内のミニコーナー「パフォーマー通信」（2016年1月28日、テレビ東京系列放送回）においては、結成されたToon Boomデジタル作画チームによって初めて作画が行われた。また、2017年に放送された『ピカイア!!』（全13話）では、ToonBoom Harmonyをメインに制作が行われ、グラフィニカ、シグナル・エムディといったデジタル作画を積極的に導入するスタジオとの共同作業が試みられた。以降はCLIP STUDIO PAINTを採用し、後述のOLM ASIA SDN BHDで導入されている。
2015年12月22日、イマジカ・ロボット ホールディングス（IRH）と基本合意書を締結し、同社の子会社化が発表される。2016年4月4日付けで、イマジカ・ロボット ホールディングスが奥野らの既存の株主から株式譲渡を受け、51.33％まで買い増す事に従って子会社となる。
2017年12月、マレーシアに現地法人となる「OLM ASIA SDN BHD」を設立。デジタル作画・仕上を請け負う。
2024年4月、花小金井にデジタル作画を行う新スタジオを設立。
2024年10月、タイに現地法人となる「OLM (Thailand) Co., Ltd.」を設立。
オー・エル・エム OLMのチーム
チームごとに企画制作をするのではなく、チーム単位で制作を請け負うシステムである。
チームのプロデューサーは、特記のないものはクレジット上ではアニメーションプロデューサーとしてクレジットされる。
オー・エル・エム オー・エル・エム・デジタル
株式会社オー・エル・エム・デジタル（英: OLM Digital, Inc.）は、デジタルアニメーションコンテンツの企画・制作を主な事業とする日本の企業。株式会社オー・エル・エムの子会社。
テレビアニメの他、実写映画の3DCGの制作を担当している。
2024年4月1日付のIMAGICA GROUP人事異動に伴い、創業時より代表取締役社長を務めてきた奥野敏聡が退任し、後任にはオー・エル・エムで常務取締役を務める坂美佐子が就任した。
テレビアニメ
ポケットモンスターシリーズ
フューチャーカード バディファイト
白銀の意思 アルジェヴォルン
BanG Dream!（XEBECと共同）
劇場アニメ
劇場版ポケットモンスターシリーズ
映画 妖怪ウォッチシリーズ
実写映画
三池崇史監督作品
日本選手権競輪
日本選手権競輪（にほんせんしゅけんけいりん／にっぽんせんしゅけんけいりん）は、毎年4月30日あるいは5月上旬から中旬ごろの6日間に渡って開かれる、競輪のGI競走である。
日本選手権競輪 概要
競輪においてもグレード制が導入されたことにより、KEIRINグランプリは企画レースとして別格・最上位（格付けはGP）とされたため、本競走はそれに次ぐGIレースの一つとされた。
ただ、GPの格はグランプリのみであり、同列とされたGI競走の中でも、かつては前もってトライアルレースが行われておりそれを勝ち抜かなければ本大会の出場権を得られなかった（現在は廃止）ことや、歴史、正賞として授与される内閣総理大臣杯及びその他の各賞・名誉及び賞金額において、競輪界で最高の格式を誇るレース（事実上春の競輪実力日本一決定戦）である。そのため、競馬で最高の競走であるダービーになぞらえ『競輪ダービー』の通称で古くから呼ばれ、親しまれている。優勝者は『ダービー王』の称号で呼ばれる。
本大会は、162名（補欠選手も含めると170名）が参加する最も規模の大きな大会であり、売上も大きいことから、開催を希望する施行者による持ち回り開催ではあるものの、静岡・松戸・立川・平塚など、開催ノウハウを持ち集客も見込める関東・南関東の競輪場で持ち回りしていることが多い。
日本選手権競輪 概要
優勝賞金は9400万円（副賞込み、第79回）であり、これは6つあるGIレースの中で最高額となっている。第59回（2006年）より6600万円（副賞込み）であったが、第65回（2012年）では東日本大震災を受けての被災地支援競輪において収益拠出額を増加させる方針から6400万円（副賞込み）へと減額された。翌年の第66回（2013年）からは更に減額され6000万円（副賞込み）となっていたが、第69回（2016年3月）で6500万円（副賞込み）へと久々に増額され、第73回（2019年）まで続いた。なお、中止となった2020年の第74回では5年ぶりに増額され5910万円（本賞金）となり、それ以降は毎年増額されている。
日本選手権競輪 概要
いくつかの6日制GI開催は、一時期4 - 5日間開催に短縮されていたが、この日本選手権競輪（以下ダービー）だけは唯一6日間で開催され続けている。開催時期は、2008年までは3月の中旬から下旬にかけて開催されていたが、2009年より2012年までは2 - 3週間繰り上げられ3月上旬の開催であった。しかし2013年からは読売新聞社杯全日本選抜競輪が2月の開催となったこともあり、再び3月中旬から下旬の日程に戻った。その後、売り上げ増を見込んでゴールデンウィーク期間中にGIレースを開催する方針を立てたことから、この日本選手権競輪を2016年度以降は4月末 - 5月開催と変更したため（当該年度の最初に開催されるGIとなる）、2016年に関しては例外的に3月上旬から中旬と4月末から5月上旬とで計2回開催が行われた（このうち3月開催は2015年度開催の扱い）。現在はゴールデンウィーク後半の6日間（決勝戦は日曜ないし土曜日以外の祝日のどちらか）にかけての開催となっている。
以下は、近年の決勝戦における各着順の賞金額（単位：万円）。（　）内は副賞（1〜3着に授与）を含んだ金額。
日本選手権競輪 歴史
第1回は1949年に大阪住之江競輪場（現在の住之江公園）で「全国争覇競輪（ぜんこくそうはけいりん）」と題して（当初第7回までは春秋の年2回）開催された。全国争覇戦時代は女子の部や実用車（一般の自転車）を使ったレースも実施された。この「全国争覇競輪」の名称は第16回（1963年）まで採用され、第17回（1964年）から現在の名称となった。
第21回（1968年）までは12車立てでレースを開催した後楽園競輪場の名物レースとして親しまれたが、それまではほぼ後楽園での固定開催であったため、同場での競輪開催休止が決定されると、開催を希望する施行者による全国各地の競輪場で持ち回りという形で開催されるようになった。
第27回（1974年）からは、一次予選特別選抜競走の出場選手27名を「全国から選抜された選手が実力で最高の地位を争う」といった観点から、予め選手選考委員会において選定された選手135名により、開催直前の1月〜2月にかけて開催する「ダービートライアル」（3日間×3会場）で決定していた。
日本選手権競輪 歴史
第29回（1976年）からは、原則として選考委員会より選定された選手によりトライアルレースを実施して全出場選手を決定する方式となった（3日間×2会場）。ただ、トライアルレースでは早い段階でポイントを稼いで後半は欠場する選手や、出場の可能性がなくなるとみるや半ば無気力に走る選手も現れたりするなどして弊害も出たため、第48回（1995年）を以って廃止された。
第49回（1996年）からは前年の平均競走得点上位選手から順次選抜する方式となり、第51回（1998年）からは、前年における特別競輪等選手選考評価点の上位選手から順次選抜する方式となった。なお、現在は選考期間中の獲得賞金額（手当は含まない）の上位選手から順次選抜する方式となっている。
第55回（2002年）では、KPK以来となる大幅な番組改革がなされたことに合わせて、敗者復活戦が第38回（1985年）以来17年ぶりに復活し、準決勝4個レース（各レース1・2着のみ勝ち上がり）と二次予選特別選抜競走（ゴールデンレーサー賞）1着選手（このときは濱口高彰）の9名により決勝戦が行われた。だが、結局はその翌年の第56回（2003年）からは敗者復活戦は廃止かつ通常の準決勝3個レース（各レース1 - 3着のみ勝ち上がり）の9名が決勝戦に勝ち上がる方式に戻され、現在に至っている。
日本選手権競輪 歴史
第74回（2020年）は、当初静岡で無観客にて開催予定であったが、新型コロナウイルスの感染拡大に伴い日本国政府より改正・新型インフルエンザ等対策特別措置法に基づく緊急事態宣言が発令された影響から、開催予定地である静岡県からの勧告に従い開催中止となった。特別競輪（GI）の中止は第15回オールスター競輪（1970年・1971年）以来49年ぶり6度目であり、日本選手権競輪の中止は1961年に実施予定であった第16回（後楽園）以来59年ぶりとなった。なお、今回は回数はそのままカウントされており、正選手として出場契約を済ませた162名については出場したとみなし、連続出場記録も同様にカウントされることとなったほか、総賞金額3億6002万4000円の30%に当たる1億800万7200円を均等割りした66万6711円が補償として162名全員に支払われた。
第75回（2021年）は前年同様の影響により無観客で、第76回（2022年）は事前抽選による入場制限を行った上で開催された。
第78回（2024年）では、令和6年能登半島地震を受け、令和6年能登半島地震復興支援競輪として実施される。
日本選手権競輪 出場選手選抜方法
日本選手権競輪の出場選手は、競輪選手の証である賞金獲得額によって選抜される。毎回若干変更・修正されるものの、概ね以下の資格順位により正選手162名、補欠選手8名を選抜する。
2005年大会では、1.と2.の間にアテネオリンピックトラック競技ナショナルチーム（長塚智広・伏見俊昭・井上昌己の3名）が加えられた。
なお、補欠選手は正選手を除く、賞金獲得額上位者からさらに順次選抜される。
また、正選手のうち、S級S班在籍者と賞金獲得額上位者の合計27名については、特別選抜予選競走に出走できる。
日本選手権競輪 勝ち上がり方式
6日間とも11レース。
6日制GIの中で唯一、各選手の出走回数が4回となっている。そのため特別競輪の中で唯一、シード番組以外の勝ち上がり戦は車券に絡む3着入着が勝ち上がりの絶対条件となる厳しい条件となっている。
「一次予選」　合計15レース（初日10レース・2日目5レース）行われ、各レース1〜3着45名が「二次予選」進出。
「特別選抜予選」　合計3レース（初日1レース・2日目2レース）行われ、各レース1〜3着9名は無条件で、4日目の「ゴールデンレーサー賞」と5日目の「準決勝」進出権利が同時に得られる。4〜9着18名は「二次予選」進出。
「二次予選」　合計7レース（3日目5レース・4日目2レース）行われ、各レース1〜2着14名と3着7名のうち一走目の着順上位（特別選抜予選回りが優先）4名が「準決勝」進出。
「ゴールデンレーサー賞」　二次特別選抜予選として、4日目の最終レースに行われる。失格しない限り9名全員が「準決勝」進出。
「準決勝」　後半3レース。各レース1〜3着9名が「決勝」進出。
「決勝」　最終レース。優勝者には優勝インタビューやウイニングランなどが執り行われる。
日本選手権競輪 勝ち上がり方式
「順位決定」　「決勝」の一つ前のレース。「準決勝」各レース4〜6着9名により行われる。
「優秀」　「順位決定」の一つ前と二つ前のレース。「準決勝」各レース7〜9着9名と、二次予選敗退選手による「特選（1）」各レース1〜2着6名及び「特選（2）」各レース1着3名により行われる。
その他、2日目以降の前半に予選敗退者を対象とした以下の競走が開催される。
2日目…「一般（1）」×4
3日目…「一般（1）」×4、「選抜」×2
4日目…「一般（2）」×4、「特一般」×2、「選抜（1）」×2
5日目…「一般（2）」×2、「一般（1）」×1、「特選（2）」×3、「特選（1）」×2
6日目（最終日）…「選抜」×2、「特選（2）」×3、「特選（1）」×2
本大会では斡旋される正選手の数が4日制GIの1.5倍と多いのに対して一日ごとの競走に対する出走可能選手が少ないため、一次予選を敗退した選手は4〜5日目の「一般（2）」または5日目の「一般（1）」を走った後、失格の有無に関わらず最終日を待たずに途中帰郷（俗に言う「お帰り」）させられる。二次予選に進出した者は決勝に進めなくても失格にならない限り、「順位決定」レースや「優秀」レースなど、最終日の出走が保障される。
日本選手権競輪 勝ち上がり方式
他のGI競走のうちオールスター競輪では途中帰郷の対象者は傷病理由の途中欠場がなかった場合でも多くて36人止まりだが、本大会の場合は最大で63人がお帰りの通告を受ける可能性があり、他の競走と比べて実に7倍に達する。早い選手では3日目の午後に斡旋契約解除の通知を受けることもあり、最終日のレース前には数十人が既に開催競輪場を離れ、帰郷の途についていることになる。
また、失格や負傷などにより途中欠場が多数発生した場合でも補充選手は一切充当せず、代わりに途中帰郷の対象となっていた選手を帰郷させずに出走させることによって欠場を埋める形としている。これは「GI最高峰の開催である日本選手権競輪に出走できるのは、選考によって選抜された選手のみにすべき」という思想を制度に反映したものである。特に日本選手権競輪とオールスター競輪に関しては途中帰郷者が多く発生することから補充する必要がないため、急病などで当日欠場が発生しない限り敗者戦も含めて全てのレースで9車立てにて行われている。
日本選手権競輪 過去の優勝者
以下は全て競走車（ピスト）部門。第10回まで行われた、実用車（軽快車）部門の優勝者は外部リンクを参照。
なお、第1回、第2回は甲規格・乙規格とで分かれて開催された（前期日程が甲規格、後期日程が乙規格）。
日本選手権競輪 エピソード
競輪で最も伝統のある日本選手権競輪だが、開催されない年もあれば、年2回開催された年もある。これは過去、幾度も開催の危機にさらされたためである。
後楽園競輪場で開催された第15回（1960年）の決勝戦当日（11月3日）、場内に入りきれなかった約1,500名の観客をバンク内に入れて競走を行わざるを得なくなった状況となった。その大会終了後、当時の施行者の東京都が「警備上の問題」を理由とし、すでに翌年の開催（第16回）が決定していたにもかかわらず開催を返上する事態となった。当時、来場者が数万人規模となるダービーを後楽園以外の競輪場では開催することが困難であったことから代替地として名乗りを挙げる施行者が現れず、そのため1961年度は競輪の歴史で唯一ダービーの開催がない年となった。
1962年度についても開催地の選定は難航を極め、2年連続で日本選手権競輪が開催されない可能性もちらつき始めていた。しかし、一宮競輪場（2014年3月廃止）が1963年3月に同大会の開催を引き受けた（年度としては1962年度の開催）ことから連続中止の危機は免れた。なお、この大会で特別競輪史上初めて、決勝戦がテレビ中継された（キー局は中部日本放送。他に東京放送、朝日放送がネット局）。
日本選手権競輪 エピソード
その後再び後楽園での開催に戻ったが、1967年に行われた東京都知事選挙において、都営ギャンブル廃止を公約に掲げていた革新系の美濃部亮吉が当選したことにより、公約に沿って美濃部は1964年の2月に行われた開催から続けてきた後楽園での日本選手権競輪開催を1968年限りで返上することを表明。そのため、またしても1969年度（第24回）の開催地が宙に浮く事態が生じた。だが、この時も危機を救ったのは一宮競輪場であり、1970年2月の開催を引き受けたため無事に開催された。
しかし、1971年には再度オールスター競輪も含めて開催地の選定に行き詰まり、夏場を迎えても開催が決定できない状況に陥っていた。だが、日本選手権競輪だけでも年度内に開催させたいという関係者の意向により、翌年の1972年3月に第25回が千葉競輪場で開催されることとなった。
以後は大会ごとに開催地が移動する持ち回り制となり、一か月程度の開催時期の変動があったりしたものの、同大会は2016年まで毎年3月に開催され続けた。なお、2016年は3月と5月の2回開催されているが、これは先述の通りそれぞれ開催年度が異なるためで、開催危機とは関係がない。
日本選手権競輪 エピソード
第74回（2020年）は、COVID-19による感染拡大の影響で、施行者の静岡市長田辺信宏が感染拡大を防止するため開催中止を決定したと大会直前の4月24日の記者会見で明らかにした。当時は政府から改正・新型インフルエンザ等対策特別措置法に基づく緊急事態宣言が発令中であったこと、また選手・関係者合わせると全国各地から200名ほどが検車場などの狭い空間に一堂に会するため、万が一の感染拡大のリスクを取り除くことができず、やむを得ず中止の断が下された。日本選手権競輪の中止は1961年に実施予定であった第16回（後楽園）以来59年ぶりとなったが、今回は前回とは異なり大会数はそのままカウントされており、また正選手として出場契約した162名については出場したとみなし、連続出場記録に加算されている。そのため2021年の開催は第75回となっており、またその第75回では史上初となる無観客開催として行われた。
第16回（1963年）決勝では、白鳥伸雄が1着入線するも内線突破で失格となってしまう。この時現場で観戦していた寺内大吉は、『白鳥の歌』（若山牧水作詞／古関裕而作曲）の出だし部分をもじって、白鳥に対する心情を「白鳥は悲しからずや」と詠んだ。なお、白鳥は翌1964年の第18回においても決勝で1着入線したが、これまた内線突破により失格となった。その後、白鳥は西武園での事件を含めて「悲劇のヒーロー」として扱われることになった。なお、白鳥は日本選手権競輪では全国争覇競輪時代も含めて7回決勝に進出したが、最高は第17回大会（1964年）での3着であり、終身日本選手権競輪のタイトルは獲れなかった。
以下は、いずれも2025年（第79回）終了時点
日本選手権競輪 決勝戦テレビ中継
決勝戦の地上波テレビ中継は、前述の1963年からTBS系列で放送された後、1979年以降は東京12チャンネル → テレビ東京系列に移行され2015年（第68回）（年度としては2014年度）まで放送された（テレビ東京系列でも2004年、2006年 - 2009年は放送されていない）。
2016年の（第69回）（年度としては2015年度）と（第70回）は日本テレビ系列（坂上忍の勝たせてあげたいTV）で放送されたが、2017年（第71回）と2018年（第72回）はワールドレディスチャンピオンシップ サロンパスカップを優先したためテレビ東京系列で放送された。なお、2019年（第73回）以降は再び日本テレビ系列で放送されている。
オールスター競輪
オールスター競輪（オールスターけいりん）は、毎年8月（2016年以降）に開催される競輪のGI競走である。
オールスター競輪 概要
この大会はプロ野球のオールスター戦を参考とする形1956年5月に創設された。中央競馬の有馬記念は同年年末の創設であるため、公営競技の中で最も早くオールスター開催を行っている。
大会開催時点でS級S班ないし1班に在籍予定の選手の中から出場させたい選手をファンが選び、競輪場や場外車券売場に備え付けの投票用紙、あるいははがきやインターネットなどを使って投票を行い、その得票数を基にして出場選手の一部が決定される仕組みとなっている（他の公営競技であるボートレースオールスター・オールスターオートレースと異なり、ファン投票で選出される枠は全出場選手の半数以下である）。
2024年の第67回大会では優勝賞金6,100万円（副賞込み）となっており、6つあるGI格付けのレースの中で、日本選手権競輪（ダービー）の優勝賞金8,900万円（2024年の第78回大会。副賞込み）に次ぐ優勝賞金の高さを誇るレースである。歴史と伝統から「ダービー王こそ一番価値がある」と考えている選手がいる中で、「オールスターのファン投票で1位になることが1年を通してのファンの評価」と考えている選手も見られていることから、GIレースの中でも日本選手権競輪とともに特別な位置づけがなされている大会でもある。
オールスター競輪 概要
出場選手数は153名であり、これも日本選手権競輪に次いで多い。
2011年の第54回大会では、番外で2日目7レースにルーキーチャンピオンレースが行われ、さらに2014年の第57回大会では、番外で2日目7レースにKEIRIN EVOLUTIONが行われた。
以下は、近年の決勝戦における各着順の賞金額（単位：万円）。（　）内は副賞（1〜3着に授与）を含んだ金額。
オールスター競輪 歴史
1956年、それまで春・秋とで年2回開催されてきた全国争覇競輪（現在の日本選手権競輪）が、年間最高位選手決定戦という意味合いから年1回・10月の開催となり、開催場も後楽園競輪場に固定された。それに代わる春の祭典として、川崎、大阪中央、名古屋での持ち回り開催による特別競輪として創設されたのが、このオールスター競輪である。創設当初は「全国オールスター争覇競輪」という名称であった。
第1回は1956年5月に川崎で開催され、その後は大阪中央の廃止により岸和田での開催となった1964年の第9回から現在の「オールスター競輪」へと名称を改め、1972年の第15回（大垣）より持ち回り開催となり、開催月も秋へと移った。
ファン投票上位9名のメンバーで対戦するドリームレースは1974年の第17回（静岡）から、次位によるオリオン賞レースは1987年の第30回（宇都宮）から実施されている。
オールスター競輪 歴史
2005年の第48回（名古屋）からは従来の6日制を5日制に改め、また前半3日間の予選をポイント制とした。だが、このポイント制が不評であったため、2009年度の見直しにより、第52回（松山）では予選はポイント制を廃止して従来の勝ち上がり制に戻し、また1着選手が準決勝を経ずして決勝進出が可能となる二次予選のシードレースとして「シャイニングスター賞」が創設された。2011年度にも概定番組が見直され、「シャイニングスター賞」は1着選手の決勝進出を廃止し、失格とならない限り全員が準決勝に進出できるよう変更となった。
2013年の第56回（京王閣）から、2023年の第66回（西武園）まではガールズケイリンコレクションが併せて行われていた（出場資格は、オールスター競輪ファン投票と併せて行われるガールズケイリンのファン投票『ガールズケイリン総選挙』による得票最上位7名）。2017年の第60回（いわき平）からガールズケイリンコレクションは、「ガールズドリームレース」（ファン投票第1位～第7位）、「アルテミス賞レース」（ファン投票第8位～第14位）の2レースが実施されていた。
2016年の第59回（松戸）からは、他のGI競走との兼ね合いから8月のお盆開催へと変更された。ガールズケイリンコレクションもこれに合わせて、前年までの9月開催から8月開催へと変更されている。
オールスター競輪 歴史
2020年の第63回（名古屋）は、COVID-19の流行と感染拡大の防止の観点から無観客で開催された。
2021年の第64回（いわき平）からは、GIでは朝日新聞社杯競輪祭に次いで二番目となるナイター開催とし、また6日間制とすることが前もって発表された。オールスター競輪における6日間制は、2004年の第47回大会以来17年ぶりとなる。勝ち上がり方式については、一次予選は競輪祭でも既に行われているポイント制に変更された（オールスター競輪では2008年の第51回大会以来）。なお、当初は前年度同様の理由で事前申込制とした上での有観客にて行う予定であったが、福島県といわき市にまん延防止等重点措置が発令された影響で、8月5日に急遽前年と同じく無観客での開催に変更される事が発表された。
2022年の第65回（西武園）は3年ぶりの有観客開催となったが、西武園本場の滞留人数を最大5,000名に設定した上で開催された。
2023年の第66回（西武園）は4年ぶりに入場制限が撤廃された。また、同大会から女子選手のファン投票は男子選手と同一の投票サイトに統一されたほか、同年限りでガールズケイリンコレクション（8月開催分）は取りやめになった。
2024年の第67回（平塚）は、前年度限りで廃止されたガールズケイリンコレクションの代わりとして、新設の女子オールスター競輪を実施。また、初の試みとして、インターネット投票のみの集計による、中間発表を実施した。
2025年の第68回（函館）以降は、女子オールスター競輪をGIに格上げした上で、男子とは別個の開催とした。その影響で、2012年の第55回（前橋）以来13年ぶりに男子のみの開催に戻った。
2026年の第69回（松山）より、出場選手数を153名に増加させる。
オールスター競輪 出場選手選抜方法
オールスター競輪の出場選手は、ファン投票の結果 を重視して選抜される。 毎回若干変更・修正されるものの、概ね以下の資格順位により正選手153名、補欠選手8名を選抜する。
2026年度大会の選抜方法は未発表である。下記の選考条件は2025年度大会のもの。2025年度のファン投票枠は50名であるが、2026年度より増枠させることが公表されているほか、ドリームレースが従来通り1個レースで、オリオン賞レースが1個レースに減少する。
オールスター競輪 2025年度大会の選抜方法
第63回大会と第64回大会では、2.と3.の間に『東京オリンピック自転車競技トラック種目代表選手』が加えられた。
補欠選手は正選手を除く平均競走得点上位者からさらに順次選抜される。
正選手のうち、以下の条件を満たした合計27名については、一次予選にてドリームレースまたはオリオン賞レースのいずれかに出走でき、かつこの27名は失格しない限り準々決勝まで勝ち上がることができる。
ドリームレース（9名）
ファン投票の得票数が1位〜9位となった者
初日の開会式では、『ベストナイン表彰』としてJKAより記念のメダルが贈呈される
オリオン賞レース（18名）
S級S班のうちドリームレースに選出されなかった者・残余はファン投票上位者
2024年まではファン投票の得票数が10位〜18位となった者が対象であったため、S級S班であっても初日優秀戦に出走できない可能性があった。
一時期はファン投票で選ばれるのはドリームレースおよびオリオンレースのみで、その他の出場者は主催者による選考のみにより決定されていた期間もあったが、2009年より投票上位50名は無条件で出場でき、さらにリストアップされなかった選手などに対し特別枠で選手選考委員会が10名を選出できる仕組み に変更された。
オールスター競輪 ファン投票方式
ファン投票の対象となるのは、開催時（各年とも下期）にS級S班またはS級1班に在籍する選手である。開催のおよそ3～4か月前（4月中旬から5月中旬）が投票期間となっている。
投票は、インターネットの投票専用サイトからのほか、競輪場またはサテライトでの専用用紙への記名（競輪施設での投票日は予め告知された特定の1日のみ）、さらに競輪公式投票CTC会員は送付される会報誌「ウイニングラン」同封の専用応募ハガキでも可能だが、組織票を防ぐため、全ての方式を通じて1人につき投票は1回のみとなっている。
投票は対象者の中から最低1人以上選ぶこととなっており、最大9名までの選手を選択することができる。なお、女子オールスター競輪が初開催された2024年より、応募の際には男女ともに最低1名以上を選択することが義務付けられており、男子のみ（または女子のみ）の投票は無効とされる。
2024年より、インターネット投票分のみの集計による、中間発表を行うようになった。4月25日ごろに発表される。
オールスター競輪 勝ち上がり方式
6日制GIのうち、日本選手権競輪は1大会で4段階の勝ち上がり、高松宮記念杯競輪・朝日新聞社杯競輪祭は1次予選が2走合計のポイント制としているが、本大会は競輪の全開催で唯一の1大会で5段階の勝ち上がりの方式が取られている。現在に至るまで、大会形式は勝ち上がり制・2走ポイント制を何度も行き来している。
かつては6日間開催のトーナメント制であったが、2005年度より大会の体裁が変更され1日短縮して5日間のシリーズで行われるようになり、勝ち上がり形式を一次予選は2走によるポイント制（ドリームレース・オリオン賞レース出走者はポイント優遇）で準決勝進出者を決定する方式を採用した。だが、この当時のファンにはポイント制に馴染みがなく、一次予選では選手もファンも常にポイントの計算が必要で分かりにくいと不評であったため、2009年度より番組体系を抜本的に改めることになった。
オールスター競輪 勝ち上がり方式
2009年度と2010年度はポイント制を廃止してトーナメント制度を復活させ、6日間開催時にかつて行われていた敗者復活戦を再び採用しただけでなく、ドリームレース・オリオン賞レース出走の成績上位者を集めた「シャイニングスター賞」の1着選手は準決勝免除で決勝進出権利を獲得できるという、2002年の日本選手権競輪で採用された6日間トーナメントを5日間に短縮する形での勝ち上がりに変更された。だが、「シャイニングスター賞」1着選手による準決勝免除と決勝進出権利の獲得という不公平感や、敗者復活戦の導入に伴い一次予選2着選手の一部が敗者復活戦へ回される、といった複雑な番組体系となってしまったことから、これもファンからは分かりにくいと指摘を受けるなど不評であったため、再度2011年度から、敗者復活戦やシャイニングスター賞1着選手による準決勝免除の廃止を柱として、勝ち上がりを分かりやすくすべく番組体系を抜本的に見直した。以後、2020年度までこの制度が維持された。
オールスター競輪 勝ち上がり方式
2012年7月より開始したガールズケイリンにおいては予選はポイント制による勝ち上がり方式としたほか、男子の競輪でもGI競輪祭においては2018年の第60回大会から一次予選はポイント制を採用するなど、以前と比べてポイント制に対する理解が広まったと判断し、2021年度の第64回大会からは6日間開催の復活に併せて、一次予選は13年ぶりにポイント制を復活させることとした。
2025年度より再び一次予選はポイント制を廃止し1走で勝ち上がりが決まる方式となった。S級S班とファン投票上位が出走するドリームレース・オリオン賞からスタートした場合、準々決勝以上に確実に進め、敗退しても途中帰郷なく最終日まで出走できる一方で、一次予選スタートではシャイニングスター賞に出走できなくなったため、ファン投票の重要性がさらに増大した。
2026年度より、ドリームレース・オリオン賞スタートの場合でも準々決勝の進出は確約されず、それぞれ下位着順の場合は二次予選への出走となる。シャイニングスター賞に進出した選手は本大会で全4走、シャイニングスター賞に出場せず準決勝に進出した選手は全5走、準決勝を逃した選手は4走以下となり、早ければ3走で途中帰郷（お帰り）となる。
全6日間、11レース制で開催される。