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Suite November 解説
なお、本作ではベーシストのソロ名義作品でありながら、収録曲の約半数で自身がベースを弾いておらず、シンセベースの打ち込みが採り入れられている。また、生ドラムをあえて採り入れていない楽曲も多い。今回自身でベースを弾かなかった理由について、TETSU69は「ベーシストのソロ・アルバムでベースを弾くって、当たり前で嫌だなぁと思ってたし、デジタル・ロックにしたかったから。歌に専念して、ベースは弾かずにシンベで…まあ、そういうタイプの曲を作りたかったんで」と述べている。ただ、TETSU69は「始めた初期のころはシンベでレコーディングしたんですけど、周りから"ベース弾きなよ"とか言われるし、だんだんそうなっちゃいましたね」とも述べており、結果的に自身がエレキベースを弾いている曲と弾いていない曲が約半々ずつアルバムに収められることになった。一方、収録曲のほとんどで自身がギターを弾いているため、TETSU69はこのアルバムでの自身の立ち位置について「ベーシストというよりギタリストですね」と述べている。
Suite November 解説
本作のレコーディングでは、楽曲ごとに異なるアレンジャーを起用しており、MIYO-KEN（M-AGE）やK.A.Z（Oblivion Dust）、亀田誠治（東京事変）、鈴木智文（ex.ポータブル・ロック）、ホッピー神山（ex.PINK）、長谷川智樹など、シークレットトラックを除くと合計9人の編曲家・プロデューサーが制作に参加している。今回のレコーディングを振り返り、TETSU69はアルバム発売当時のインタビューで「いろいろ試行錯誤しながら、いろいろ実験的なこともやりながらきたんで、いいアルバムはできたとは思います」「スタッフを含めいろんな人たちと仕事したんで、それも冒険でもあるっていうか。初めて仕事やる人っていうのはホントわかんないわけで。ホントに評判通りの人なのか、僕との相性がどうなのかとか、いろんな。そういうところも実験的だったかな」と述べている。また、TETSU69は後年に受けたインタビューで、このアルバムを制作したことが自身にとっての一つの転機になったと振り返っている。L'Arc〜en〜Cielのtetsuyaとして受けた2005年のインタビューにおいて、本作について「あれはいろいろと実験的なアルバムだったんですよね、自分はバンドでしか音楽を作ってこなかったから一人で何かできるのかな？という不安もありつつ、いろんな人と組んでやって。その中でよかったこととダメだったことがいろいろあって、ダメだったことに関しては"じゃあ次からどうしたらいいんだ？"って考えて、そこで初めて"次からこうしたい"っていうのが見えてきた」「『Suite November』を作ったことによって、自分の曲の作り方だったり自分の得意なモノだったり、次はこういう曲を書きたいとか、そういうことが初めて分かった」と語っている。
Suite November 解説
さらに本作では、すべての歌詞をTETSU69が綴っている。L'Arc〜en〜Cielにおける楽曲制作でも何曲かリリックを書いたことはあるが、アルバム1枚通して歌詞を書くのは今回が初のこととなった。TETSU69は本作発売当時に受けたインタビューで、今回の作詞作業を振り返り「歌詞っていうのも曲が生まれた時にあると思ってて。それをスクラッチカードを削るように言葉を探していく。メロディが決まってて譜割りがあるから入る文字数って決まってくるでしょ。だから、パズルのように組み合わせて"ここだ！"っていう作業なんですよ、僕にとっては」「やっぱり曲はよく知ってるなっていうか、最初から知ってたんだなっていうのは、毎回思いますね」と述べている。ちなみに3曲目に収録された「Pretender」では"周りから浮かないために自分の思いや考えを表に出さない偽善的な人間"を描き、6曲目に収録された「SCARECROW」では"愛の名のもとで傷つけあう人間社会"を綴っており、本作にはシニカルな歌詞をのせた楽曲がいくつか収められている。なお、「SCARECROW」では＜積み上げられてく偽りの楽園だよ 時間城は＞というフレーズが登場するが、この＜時間城＞は、TETSU69が昔好んで観ていたアニメ『銀河鉄道999』に登場する城の名前から拝借されている。
Suite November 解説
前項で示したように、本作には様々なアプローチで制作された楽曲が収められている。本作の1曲目に収録された「WHITE OUT」は、本作発売から約3ヶ月後の2003年2月に「WHITE OUT 〜memory of a color〜」としてシングルカットされている。このシングルバージョンでは、本作収録版からテンポが落とされ、まったく違うアレンジが施されている。余談だが、TETSU69はアルバム発表時に受けたインタビューで、「WHITE OUT」について「この曲は1曲目のためにこういうアレンジにした部分もあるんで、実は。本来はこの曲はもう少しテンポ遅いんですよ。それをちょっとアップテンポにしたんです」「この曲についてはまだ完結はしてないんで、今はあんまりまだ言えないですね。これはもうアルバム1曲目のためのアレンジですから」と語っており、アルバムを発表した段階で別バージョンをリリースする考えだったことがうかがえる。
本作の2曲目に収録された「wonderful world」は、ブックレットに表記はされてないがアルバムバージョンで収録されている。シングル版ではアウトロをフェードアウトにしていたが、本作収録版ではカットアウトにし、演奏時間もシングル版より約10秒ほど長くしている。
Suite November 解説
なお、本作の69トラック目には、シークレットトラックとして、シングル「15 1/2 フィフティーンハーフ」のカップリング曲「TEZMANのテーマ」のロングバージョンとなる「TEZMANのテーマ (Extended version)」が収録されている。ちなみにこのアルバムには、8トラック目の後、9トラック目から68トラック目まで無音トラックが約4秒間ずつ入っている。
アルバムタイトルは、『組曲』を意味する『suite』と、本作の発売月である『11月』を意味する『november』を合わせたものとなっている。このアルバムタイトルに決めた経緯について、TETSU69は「アルバムが8割くらいできた時に、スタッフ含めていろいろ出し合ったんですけど、その中に"組曲"と"November"ってのがあって。で、"組曲"を英語にして2つを足したら響きもいいしってことで」と述べている。
ジャケットデザインには、王冠を被ったTETSU69がギターを携えて、腕を組んでいる姿が写し出されている。なお、TETSU69が持っているギターは、グレッチ・ギターの「GRETSCH Silver Jet #6129 1957」であり、2001年発表のデビューシングル「wonderful world/TIGHTROPE」の通常盤のジャケットでも使われたモデルとなっている。また、ブックレットの中身には、TETSU69が一人で何役もの架空のキャラクターを演じた姿が掲載されている。TETSU69は、本作のブックレットについて「一人何役もやりたいとか、女装がやりたいとか、ブックレットをプチ写真集みたいにいっぱい写真入れたいとかっていうアイデアがあった」「僕としては"バッカじゃないの〜"って言われたいんで。それが一番（笑）」「基本的にバカなことやるの大好きですから（笑）」と述べている。
本作は、通常盤（CD）の1形態で発売されている。なお、2022年7月1日にソロ名義でリリースしたシングル・アルバムの音楽ストリーミングサービスへの公開を開始した際、アルバム『Suite November』が、新たに2曲を追加した『Suite November -Complete Edition-』として発表されている。コンプリート版で追加された2曲は、2003年にリリースしたシングル「WHITE OUT 〜memory of a color〜」の表題曲と、2005年にトリビュート・アルバム『LOVE for NANA 〜Only 1 Tribute〜』に提供した楽曲「REVERSE」で、いずれもソロ単独名義で発表したアルバムには初収録となった。
2000年シドニーオリンピックのトライアスロン競技
2000年シドニーオリンピックのトライアスロン競技（2000ねんシドニーオリンピックのトライアスロンきょうぎ）は、2000年9月16日から9月17日までの競技日程で実施された。
2000年シドニーオリンピックのトライアスロン競技 概要
初めての実施となる今大会では、スイム1.5km、バイク40km、ラン10kmで争われた。
ヘイルトゥリーズン系
ヘイルトゥリーズン系 （ヘイルトゥリーズンけい、Hail to Reason Line）は馬（主にサラブレッド）の父系（父方の系図）の1つ。
ヘイルトゥリーズン系 概要
ヘイルトゥリーズン（Hail to Reason）はアメリカ合衆国で競走生活を送った馬で、18戦9勝の戦績で1960年の2歳チャンピオンに選ばれた馬であった。故障により2歳で引退したヘイルトゥリーズンは、翌年1961年より種牡馬入りすると、初年度産駒からベルモントステークス優勝馬のヘイルトゥオール、ハリウッドオークス勝ち馬のストレイトディールを出して一気に注目を集めた。そして1970年、その年プリークネスステークスなどに優勝して年度代表馬に選出されたパーソナリティなどの後押しを受けて、それまでボールドルーラーが7年連続で独占していたリーディングサイアーの座を奪取することに成功した。
種牡馬としてヘイルトゥリーズンの系統を大きく伸ばしていったのは、イギリスダービー優勝馬ロベルトと、競走馬としてよりも種牡馬として活躍したヘイローで、どちらも急増するノーザンダンサー系繁殖牝馬との和合性が高く、この系統を押し上げる力となった。
ヘイルトゥリーズン系 概要
シャンペンステークス優勝馬ストップザミュージックの系統はルグロリューやキャンフォードクリフスなどのG1勝ち馬を時折出しながら父系を繋いでいる。キュアザブルース産駒のIncurable Optimistはアルゼンチンへ輸出され、亜リーディングサイアーを獲得するなど南米に多くの後継馬を残している。
先述の3系統を経ない産駒は限られてきており、ケンタッキーダービー優勝馬のプラウドクラリオンの系統が若干残っている。
トラヴァーズステークス優勝馬ボールドリーズンは父系としては途絶えたが、母の父として大種牡馬サドラーズウェルズを出して大きな影響を与えている。
デイヴ・デイヴィス
デイヴ・デイヴィス（Dave Davies、1947年2月3日 - ）は、イギリスのシンガーソングライター、ギタリスト。 彼はキンクスのリード・ギタリスト、バック・シンガー（時折リード・シンガーを務めた）であった。バンドは兄のレイも参加した。
2003年、デイヴィスは『ローリング・ストーン』誌の「史上最高のギタリスト100人」のリストで91位にランクされた。
デイヴ・デイヴィス 生い立ち
デヴィッド・ラッセル・ゴードン・デイヴィスは、イギリス、ロンドン北部のマスウェル・ヒル、デンマーク・テラス6番地で生まれた。彼は6人の姉と、兄であり後にバンドメイトとなるレイを含む8人きょうだいの末っ子であった。子供の頃、デイヴィス兄弟は、両親の世代のミュージックホールから、姉が聴いたジャズや初期のロックンロールまで、さまざまな音楽スタイルの世界に没頭していた。兄弟は早い段階でライバル関係を築き、両親と姉たちの注意を競い合った。
デイヴィスはスキッフルを演奏して成長したが、すぐにエレクトリックギターを購入してロックの実験を始めた。デイヴィス兄弟と友人のピート・クウェイフは彼らの家のフロントルームで一緒にジャムを行った。デイヴィス家での活動はこのフロントルームを中心に行われ、両親が一緒に歌ったりピアノを弾いたりする大規模なパーティーで最高潮に達した。フロントルームとこれらのパーティーは、デイヴィス兄弟を音楽的に育て、後にキンクスの伝統的なイギリスのミュージックホールスタイルの解釈に影響を与えた。デイヴとレイは、1964年のヒット曲「ユー・リアリー・ガット・ミー」の有名な2コードリフをフロントルームのピアノで演奏した。
デイヴ・デイヴィス 経歴
デイヴィスは1963年にピート・クウェイフとキンクスを結成した。バンドの最も有名なメンバーであり事実上のリーダーとなった彼の兄レイはまもなく参加した。キンクスはドラマーのミック・エイヴォリーが加わって完成した。デイヴ・デイヴィスとミック・エイヴォリーの関係は後に険悪になり、エイヴォリーは1980年代半ばにバンドを脱退したが、2人は1960年代半ばに短期間同居したことがあった。
レイとデイヴはバンドで唯一安定したメンバーであり続けた。ベーシストとキーボード奏者は頻繁に交代した。デイヴはレイに大きく従属する役割を果たし、しばしば舞台裏にとどまった。デイヴは「パーティ・ライン」（歌詞はレイによって書かれ、『フェイス・トゥ・フェイス』の多くのエディションでレイ作とクレジットされている）、「道化師の死」、「見知らぬ人」といった曲を書き、リード・ボーカルおよびソングライターとしてキンクスのレコードに時折貢献した。
デイヴ・デイヴィス 経歴
デイヴ・デイヴィスは、キンクスの最初のヒット曲「ユー・リアリー・ガット・ミー」の特徴的なディストーション・パワーコード・サウンドを単独で担当した。彼はカミソリの刃を使用してエルピコ・アンプのスピーカーコーンを切り裂き、それを「プリアンプ」としてより大きなVoxアンプに通すことでサウンドを実現した。このサウンドは、ディストーションが主流として登場したはしりの一つであり、後の多くのミュージシャン、特にヘヴィメタルやパンク・ロックに大きな影響を与えることになった。
「ユー・リアリー・ガット・ミー」はバンドの3枚目シングルであり、前の2枚はチャートインできなかった。彼らはパイ・レコードと3枚のシングル契約を結んでおり、別の契約を結ぶにはヒットが必要だった。パイは曲が気に入らなかったので、スタジオの使用料の支払いを拒否した。バンドはシングルをカットするために他に財政的支援を要請した。「ユー・リアリー・ガット・ミー」はヒットし、イギリスでチャート1位となり、アメリカでは7位を記録した。
デイヴ・デイヴィス 経歴
キンクスは続く2年間で3枚のアルバムといくつかのEPをリリースした。彼らはまた、ヤードバーズやミッキー・フィンらとのパッケージ・ツアーに参加した。彼らはツアーの間にメンバー間での緊張を引き起こし、ステージ上でも喧嘩を行った。最も悪名高い事件は、1965年5月のカーディフにあるキャピトル・シアターでドラマーのミック・エイヴォリーとデイヴ・デイヴィスが引き起こした出来事であった。二曲目の「ビューティフル・デライラ」で争いが始まった。一曲目の「ユー・リアリー・ガット・ミー」が終了すると、デイヴィスはエイヴォリーを侮辱し、ドラムセットを蹴り倒した。エイヴォリーはハイハットのスタンドでデイヴィスを殴って意識不明にした。彼はデイヴィスを殺してしまったと思い、現場から逃走した。デイヴィスはカーディフ王立病院に運び込まれ、頭を16針縫うこととなった。エイヴォリーは後に警察に釈明するため、バンドのメンバーがお互いに楽器を投げつける新しいパフォーマンスを行った際のトラブルであったと主張した。
デイヴ・デイヴィス 経歴
1960年代後半になるとレイの作詞作曲スキルが発達し、彼がグループを新しい方向に導き始めたため、その音楽性は着実に進化した。彼らは伝統的なR&Bやブルースのサウンドを放棄し、「オータム・オルマナック」、「ウォータールー・サンセット」などの曲や、『サムシング・エルス』、『ヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ』などのアルバムに現れたような、よりノスタルジックで反射的なスタイルの音楽を採用した。
1967年7月、デイヴ・デイヴィスは最初のソロ・シングル「Death of a Clown」をリリースした。これはレイとの共同執筆であったが、デイヴのソロ作品としてクレジットされている。それまでデイヴはキンクスのメンバーとして、シングルB面およびアルバムに自身の曲を提供しただけであった。所属レーベルのパイは、見過ごされていたデイヴの作品をソロでリリースすることで潜在的な売り上げが望めると感知し、「Death of a Clown」をリリースした。シングルはデイヴのクレジットであったが、バック・バンドはキンクスだった。曲はキンクスの『サムシング・エルス』にも収録された。
デイヴ・デイヴィス 経歴
「Death of a Clown」は、全英シングルチャートで3位に上昇した。デイヴを取り巻く環境が突然変わり、新作のヒットが望めると考えられ、ソロ・アルバムは1968年か1969年にリリースされる予定だった。2枚目のシングル「Susannah's Still Alive」は、1967年11月にリリースされたが、『メロディ・メイカー』誌のチャートでは20位にしか達しなかった。ソロ・アルバムのリリースは延期され、次のシングルの結果を待つこととなった。ソロ・アルバムのリリースへの期待が高まり、それは『A Hole in the Sock Of』と呼ばれた。次のシングルは「Lincoln County」が選ばれたが、チャートインできなかった。4枚目のシングル「Hold My Hand」も同じ結果となり、それは彼自身の継続への関心の欠如と、パイによる中止の決定がアルバムへの希望を打ち砕く組み合わせとなった。
最終的にデイヴの初のソロ・アルバム用のマテリアルは、ラッセル・スミスとアンドリュー・サンドヴァルによる2011年のコンピレーション・アルバム『Hidden Treasures』で発表された。このアルバムはシングル及びそのB面曲およびキンクスのアルバム用に録音した幾つかの曲が収録された。これらの曲の多くは1987年にリリースされた『アルバム・ザット・ネヴァー・ワズ』でも発表されていた。
デイヴ・デイヴィス 経歴
キンクスのアルバム『ヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ』と『アーサー、もしくは大英帝国の衰退ならびに滅亡』はそれぞれ1968年と1969年にリリースされた。それらは満場一致の称賛を受けたが、『ヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ』はチャートインすることができず、『アーサー、もしくは大英帝国の衰退ならびに滅亡』は平凡な売り上げに終わった。これらのアルバムは批評家やロック専門誌によって賞賛されたものの、商業的には失敗となった。
デイヴ・デイヴィス 経歴
『アーサー、もしくは大英帝国の衰退ならびに滅亡』の後、キンクスはヒット・シングル「ローラ」とそれを収めたコンセプト・アルバム『ローラ対パワーマン、マネーゴーラウンド組第一回戦』で1970年にカムバックした。デイヴはこのアルバムのためにアコースティック・ナンバーの「見知らぬ人」と、ハードロックの「ラッツ」を提供した。カントリー・ロックとアメリカーナをテーマにした『マスウェル・ヒルビリーズ』は1971年後半にリリースされ、批評家から高い評価を受けたが、売れ行きは好調ではなかった。バンドの次の5枚のアルバム、『この世はすべてショー・ビジネス』、『プリザヴェイション第一幕』、『プリザヴェイション第二幕』、『ソープ・オペラ』、『不良少年のメロディ～愛の鞭への傾向と対策』は、大規模な演劇アンサンブルを追加したが、批評的にも商業的にも失敗に終わった。
デイヴ・デイヴィス 経歴
キンクスは1977年にRCAレコードからアリスタに移籍した。彼らはコンセプト・アルバム時代に追加したバック・ボーカルとブラス・セクションを全て廃し、再び5ピースのロック・バンドに戻った。アリスタでの最初のアルバムは『スリープウォーカー』で、バンドにとって商業的にも批評的にもカムバックとなった。これは、批評家が呼ぶ「アリーナロック」の時期の最初のアルバムであり、そこではより商業的で主流の制作技術が取り入れられた。デイヴは後に、ギター志向の曲に戻ってよかったとコメントし、『スリープウォーカー』をお気に入りの1つとして挙げている。
デイヴィスは、1980年代初頭に商業的ピークに達したとき、成功と失敗の両方を通してバンドを見た。バンドは当時レコード販売に大きな影響を及ぼしたMTV文化を取り入れて、商業的手法の調整を開始した。 1982/1983年のシングル「カム・ダンシング」のミュージックビデオは、シングルをイギリスのチャートで12位、アメリカで6位に引き上げるのに貢献した。この曲は1965年の「ウェイティング・フォー・ユー」以来の最大のヒット曲であった。
デイヴ・デイヴィス 経歴
キンクスの人気は1985年に衰退し、アルバムはチャートインすることがなくなった。ミック・エイヴォリーはディヴィスとの関係が悪化し、アリスタでの最後のアルバム『ワード・オブ・マウス』の後にバンドを去った。エイヴォリーの代わりとしてボブ・ヘンリットが加入した。エイヴォリーはレイ・デイヴィスの提案で、コンク・スタジオを管理することに同意した。彼は後のキンクスのアルバムでプロデューサーを務め、演奏にも時折加わった。
キンクスは1985年後半に契約をMCA（アメリカ）とロンドン（イギリス）に切り替え、次のアルバムである『シンク・ヴィジュアル』の制作を開始した。アルバムは1986年にリリースされたが、ビルボード・チャートでは最高81位を記録しただけであった。批評家の評価は芳しいものではなく、重要なラジオ番組でもオンエアされなかった。オールミュージックのスティーヴン・トマス・アールワインは後に、このアルバムは「レイ・デイヴィスが一連の有能でありながら区別のつかないハードロッカーを生み出し続けたため、キンクスの芸術的な行き止まりを表した」とコメントした。 デイヴは『シンク・ヴィジュアル』に「ロックン・ロール・シティ」と「ホエン・ユー・ワー・ア・チャイルド」の2曲を提供した。
デイヴ・デイヴィス 経歴
バンドはMCAでさらにいくつかのアルバムを制作した。彼らのMCAでの最後のスタジオ・アルバムは1989年の『UK ジャイヴ』であった。『シンク・ヴィジュアル』よりもわずかに好評であったが、トップ100に入ることはできなかった。デイヴ・デイヴィスは「ディア・マーガレット」を提供した。カセットとCDにはデイヴの曲がさらに2つ、「ブライト・ライツ」と「パーフェクト・ストレンジャー」が収録された。
キンクスはMCAとの契約を解消したが、新たなレコード・レーベルを見つけるのに苦労した。創設メンバーの4人が1990年にロックの殿堂入りしたが、彼らの人気が復活するまでには至らなかった。最終的にキンクスはコロムビア・レコードと契約し、1993年4月13日に最後のスタジオ・アルバムである『フォビア』をリリースした。宣伝とマスコミの注目にもかかわらず、アルバムの売り上げは伸びず、チャートも166位が最高であった。同時にリリースされたシングルもチャートインできなかった。デイヴは「イッツ・オールライト」と「クローズ・トゥ・ザ・ワイアー」の2曲を提供した。
コロムビアは1994年に契約を解消し、キンクスは古いコンク・レコードに戻らざるを得なかった。バンドは1994年に小さな独立レーベルのクレープヴァイン・レコードから『トゥ・ザ・ボーン』をリリースした。
キンクスは1996年にレコーディングとツアーを中止した。その後、レイとデイヴは2015年12月18日にロンドンのイズリントン・アセンブリー・ホールのステージ上で再会し、「ユー・リアリー・ガット・ミー」を演奏した。『ローリング・ストーン』誌は彼らのパフォーマンスを「興奮」と呼んだ。
デイヴィスは2002年に20年ぶりの真のソロ・スタジオ・アルバム『バグ』をリリースした。続いて2007年1月に『フラクチャード・マインズ』をリリースした。これは2004年夏の心臓発作以後、楽曲「ゴッド・イン・マイ・ブレイン」（2006年1月にコンピレーションアルバム『Kinked』でリリースされた）を除けば、初めての新しいスタジオ活動でもあった。
『Two Worlds』は、デイヴ・デイヴィスと息子のラッセルの制作チームである「The Aschere Project」によって2010年を通して録音された。双方のメンバーがすべての曲を書き、制作し、録音した。アルバムのジャンルについて、デイヴは「ロック、少々クラシック、エレクトロニック・ミュージックのミックスだ」と述べた。2010年2月、デイヴィスは彼のもう一人の息子が撮影した自伝的DVD『ミスティカル・ジャーニー』をリリースした。そのリリースをサポートするためのアメリカ・ツアーが計画されたが、医師のアドバイスにより延期された。2013年2月、デイヴィスは2013年6月4日に6枚目のスタジオ・アルバム『I Will Be Me』をリリースすると発表した。リリース後にアルバムを宣伝するためにアメリカで短いツアーを行った。2014年2月には13年ぶりのイギリス公演を行った。2014年10月、キンクス50周年を記念してバンドの歴史を振り返るデイヴィスのニュー・アルバム『リッピン・アップ・タイム』がリリースされた。ディヴィスはアルバムを宣伝するために『ザ・トゥナイト・ショー・スターリング・ジミー・ファロン』に出演。その回は、2014年で最も評価の高い内容となった。
2015年にデイヴィスのソロ・アルバム『Rippin Up New York City』がレッド・リバー・エンターティンメントからリリースされた。彼は10月と11月にアメリカでアルバムを宣伝するためのソロ・ツアーに乗り出した。12月18日、ロンドンのイズリントン・アセンブリー・ホールでのコンサートで、レイがステージに参加し、キンクスのヒット曲「ユー・リアリー・ガット・ミー」を一緒に演奏した。兄弟が同じステージで演奏したのはほぼ20年ぶりのことであった。
デイヴ・デイヴィス 私生活
デイヴィスはハムステッド・ヒースでガールフレンドのスー・シーハンと性交渉を行ったことで逮捕された後、15歳で学校を退学となった。その後まもなくシーハンが妊娠していることを知った後、彼らはそれぞれの家族によって別居を余儀なくされた。彼らの関係はデイヴィスに大きな影響を与え、彼は「ファニー・フェイス」、「スザンナズ・スティル・アライヴ」、「母の腕の中に」など、2人の別離についての多くの曲を執筆した。1967年、デイヴィスはリスベット（ピート・クウェイフの最初の妻、アネットのいとこ）と結婚し、1990年に離婚した。リスペットとの間にはマーティン、サイモン、クリスチャン、ラッセルの4人の息子がいる。ダニエル、ラナ、エディはナンシー・エヴァンスとの間の子供である。デイヴは1990年代後半にスー・シーハンと再会した。
デイヴィスは、1996年に自叙伝『Kink: An Autobiography』を出版した。その中で彼はロング・ジョン・バルドリーおよび音楽プロデューサーのマイケル・オルドレッドとの性的関係について語っている。 彼はまた、キンクスのキャリアにおけるレイとの緊迫した職業上の関係について書いている。
デイヴ・デイヴィス 私生活
デイヴィスは1960年代後半から菜食主義者であり、肉は神経系に良いとは思わないと述べている。
2004年6月30日、彼はロンドンのBBCにあるエレベーターの中で心臓発作を起こし病院に入院することとなった。当時、彼は最新アルバム『バグ』のプロモーション中であった。彼はユーストンのユニバーシティ・カレッジ病院に運ばれた。デイヴィスは8月27日に退院した。
2006年までに、デイヴィスは歩き、話し、ギターを弾くことができるほど十分に回復した。
2013年9月、『ローリング・ストーン』誌はデイヴィスと彼のガールフレンドのレベッカ・G・ウィルソンについての記事を掲載した。彼女はアルバム『Rippin' Up Time』の「Front Room」と「King of Karaoke」にバック・ボーカルとして参加している。2014年以来、ウィルソンはデイヴのバックアップ・シンガーとしてツアーに同行している。
デイヴ・デイヴィス 主な使用楽器
デイヴィスは長い間多くのギターを演奏してきたが、その中で最も有名なのはギブソン・フライングVである。デイヴィスは1965年にそれを購入し、すぐにライブやテレビのパフォーマンスで使用し始めた。デイヴィスは当時、フライングVを演奏した数少ないギタリストの1人であった。その期間、1958年のテスト・リリースで関心がなかったために問題が発生し、モデルに番号が付けられた。ロニー・マック、ジミ・ヘンドリックス、アルバート・キング、デイヴィスなどのギタリスト自身が楽器への関心をかき立てるのを助け、最終的にはヘヴィメタル時代の代表的なギターの1つとなった。
デイヴィスはフライングVについて以下のようにコメントしている。：
僕はかつてギルドの特注ギターを演奏していたが、航空会社が1964年か1965年の最初のアメリカ・ツアーでそれを紛失した。……僕はすぐに代わりを手に入れなければならなかった。僕は店に行ったが、僕が好きなものを何も置いていなかった。僕はほこりっぽい古いギターケースを見つけて、「何が入っているの?」と聞いた。店員は「ああ、それはただのばかげた古いギターだ」と言った。彼はそれをケースから出し、僕はそれを約60ドルで購入した。
デイヴ・デイヴィス 主な使用楽器
デイヴィスはそのキャリアを通して他の多くのギターを弾いてきた。彼は、P90ピックアップを搭載した「ゴールドトップ」モデルやブラックの'78モデルなど、ギブソン・レスポールのいくつかのモデルを長年にわたってプレイしてきた。ウェブサイトで彼は以下のギターをリストアップしている。：
黄帝紀元
黄帝紀元（こうていきげん）とは、中国人の先祖とされる伝説上の帝王黄帝に基づき、清朝末に創始された紀元。「黄紀」ともいう。紀年法としては黄帝紀年（こうていきねん）という。
黄帝紀元 概要
光緒29年（1903年）、劉師培は『国民日日報』に「黄帝紀年論」を発表し、年号制に反対し、同時に康有為ら変法派が主張した孔子紀年にも反対した。劉師培は黄帝誕生の年を紀元とすることを主張し、1903年を黄帝紀元4614年とした。
しかし、生卒年は文献上で一致する年がないため、宋教仁は黄帝即位の年とされる癸亥の年を紀元とすることを主張し、1904年を黄帝紀元4602年とした。中国同盟会の機関誌『民報』を始めとして革命派の雑誌はこれを採用した。
武昌蜂起（辛亥革命）が起こり、中華民国湖北軍政府が成立すると、清朝の年号である宣統を廃止して黄帝紀元を採用、宣統3年（1911年）を黄帝紀元4609年とした。各省政府もこれに応じたが、共和政府樹立の議論の中で黄帝紀元は帝王在位に基づく紀年法であって民主共和の精神にそぐわないとの意見が出された。
孫文が中華民国臨時大総統の地位に就くと、黄帝紀元4609年11月13日（1912年1月1日）を中華民国元年元旦とすると通達し、黄帝紀元の使用は停止された。
GRACE (SONS OF ALL PUSSYSのアルバム)
『GRACE』（グレイス）は、日本のロックバンド、SONS OF ALL PUSSYSの1作目のミニアルバム。2003年2月6日発売。発売元はDanger Crue Records。
GRACE (SONS OF ALL PUSSYSのアルバム) 解説
Gt. Ken（L'Arc〜en〜Ciel）、Ba. Ein、Dr. Sakura（ZIGZO、ex.L'Arc〜en〜Ciel）の3人から成るスリーピースバンド、SONS OF ALL PUSSYS（略称：S.O.A.P）の初作品。
Kenが在籍するロックバンド、L'Arc〜en〜Cielは2001年の半ばあたりから、各メンバーがソロ名義での活動を開始するようになり、事実上の活動休止状態となっていた。ただ、Kenは1998年以降に様々なスケジュールが積層していたため疲労感があったようで、音楽活動を約1年ほど行っていなかった。一方で、L'Arc〜en〜Cielの元ドラマーであるSakuraは2001年の秋頃に、自身が在籍するロックバンド、ZIGZOを解散させることが決まり、今後どういった音楽活動をするか考えていたという。そこでSakuraは、「Kenちゃんと音を出したい」と率直な気持ちをKenに伝えたという。その後、KenとSakuraの話し合いの中で、友人のEinをメンバーに迎える話題があがり、2002年5月に3人でバンド合宿を行うことにする。そして2002年8月9日に札幌KRAPS HALLでファーストライヴを行い、SONS OF ALL PUSSYSの活動が本格的に始まることになった（結成の経緯の詳細は『SONS OF ALL PUSSYS#結成の経緯』を参照）。
GRACE (SONS OF ALL PUSSYSのアルバム) 解説
本作はライヴ活動を重ねていった中で制作されたアルバムであり、初期衝動が詰まった作品に仕上げられている。このアルバムには、Kenが学生時代に好きだったハードロックや、1980年代後半から1990年代にかけて隆盛だったオルタナティヴ・ロックから影響を受けた楽曲の他、様々なジャンルから影響を受けた楽曲が収録されている。なお、Ken曰く、結成当初はスマッシング・パンプキンズやジェフ・バックリィを意識した楽曲を制作しようと思っていたという。Kenは本作発売当時に受けたインタビューの中で、当初目指していた音楽的な方向について「（結成した）当時口にしてたのはスマッシング・パンプキンズとかジェフ・バックリィだったけど、こういう空気感っていう程度」と述べており、今回収録された「A Song For You」や「PRIVATE RELIGION」はこの当初のコンセプトを意識し制作したという。ただ、3人での楽曲制作を重ねていくにつれ、様々な方向性にアプローチしていくようになっており、Kenは「今となっては「GRACE」と「Every Second, I'm In ROMANCE」の方が、このバンドならではって思える。ライヴをこなして、感じた中で出来てきた曲だからね」と述べている。なお、S.O.A.P.ではL'Arc〜en〜Cielでの楽曲制作・ライヴ制作と異なり、同期モノの少ないサウンド作りが為されている。kenは、S.O.A.P.でのギターアプローチについて「自然にローコードが増えてきたり、同期モノがないから、ベースと歌との間を埋めていくような雰囲気のギターが増えてきてはいるね」と述べている。
GRACE (SONS OF ALL PUSSYSのアルバム) 解説
また、今回のレコーディングでは、Kenの意向もあり、メンバーの手癖を極力使わないアプローチがとられている。このことについて、Sakuraは「このバンドは手癖を否定されるところから始まったんだ。Kenちゃんが言っていたのは、手癖は手癖で美学としてあっていいけど、それで全てを済ませるべきではない。やったことのないアプローチに挑戦して、それすら手癖にしてしまえばいいじゃないかって、そういうことだったと思う」「歌っている側とか弾いてる側、自分の曲をちゃんと構築したい側っていう風にいろんなサイドに立って見てみれば、手癖が曲の全体像を壊すことがあるからね」と述べている。
GRACE (SONS OF ALL PUSSYSのアルバム) 解説
また、本作に収録された楽曲のボーカルはKenが担当している。Kenは本作発売当時に受けたインタビューの中で、自身がボーカルを担当することにした経緯について「俺が高校とか中学の時好きだった音楽の匂いが凄く欲しかったから、歌はとりあえずギリギリ一杯でないとって（笑）。しかもライヴとかレコーディングだけじゃなく、みんなで音出してる時はいつも目一杯歌い続ける人。それを想像したらもう、自分で歌おうかなと。まぁ、いたらいたでっていう感覚のまま、探してもないけど」と語っている。また、Sakuraは「俺は最初からKenちゃんが歌うべきだろうと思ってた」「"歌はどうする？"ってKenちゃんが言った時も"歌えば"って（笑）。歌うことやトリオ・バンドとしてスタートすることによって、それぞれがまた新しい財産を作るんじゃないかなと思うし、何よりKenちゃんはミュージシャンとして、かなりの表現力を持ってるから」と述べている。
GRACE (SONS OF ALL PUSSYSのアルバム) 解説
さらに、Kenは本作において、L'Arc〜en〜Ciel在籍時から通じて初めて作詞作業を行っている。Ken曰く、今回初めて作詞したことで新たな自分に気付けたといい、「自分の考え方も変わったな。僕、昔は詞を書かない人だったじゃないですか。どこか、アレンジのパワーを信じてたんですよ。それが『GRACE』作ってみて、あ、もしかして詞のパワーってあるのかも、と感じて」「ギターを弾くとかアレンジをするのと同じぐらい詞をちゃんと理解して、自分のものにして唄いたい気持ちになりましたね」と語っている。
アルバムタイトルに据えられた所謂リード曲で、1曲目に収録された楽曲「GRACE」はミュージック・ビデオが制作されている。なお、この映像は2004年7月7日発売のミュージック・クリップ集『ICHIBAN-BLOW』に収録されている。
本作は、初回限定盤（CD）、通常盤（CD）、さらにアナログ盤を含め3形態で発売されている。初回限定盤は、完全限定紙ジャケ仕様となっており、10,000枚限定で販売されている。通常盤は、音源に加えてビデオクリップやマルチメディア作品を楽しむことができるエンハンスドCD仕様となっており、ボーナス映像「Bubble shot」が収録されている。そして、アナログ盤はナンバリング仕様となっている。また、本作のジャケットデザインにはKenの写真が使われているが、本作以降のミニアルバム2作品では残りのメンバー2人の写真がそれぞれ使われている。
2002年8月に表立った活動を開始して以降音源リリースが待たれていたことから、今回のアルバム発売は話題を集めており、結果として発売初週のオリコン週間インディーズシングルチャートにおいて首位を獲得することとなった。
キャプテン・ジャック
キャプテン・ジャック (CAPTAIN JACK) は男性ボーカルと女性ボーカルの二人からなるドイツの音楽グループである。
キャプテン・ジャック 来歴
軍隊の行進曲をモチーフにしたアッパーな曲を中心に主にドイツなど欧州で人気を博し、結成してからフランキー・ジーが死去するまで10年ほどの間に、アルバムとシングルで700万枚以上を売り上げた。
日本ではE-Roticなどと並んで東芝EMIのダンスコンピレーションアルバムDancemaniaの主要アーティストとしても知られている。
1999年と2001年の2回来日したことがあり、1999年にはDDRのパフォーマンス大会「Dance Dance Revolution King Of FreestyleDancers」のゲストとして出演。2001年に来日したときにはプロレス団体FMWに参戦し、軍隊経験のあるフランキー・ジーが冬木弘道と対戦したものの、冬木スペシャルに敗れた。
キャプテン・ジャック 主な曲
(※印は音楽ゲーム「Dance Dance Revolution」収録曲。※印の後ろの単語はヴァージョンを表す。）
上海航空
上海航空（シャンハイこうくう、英文表記: Shanghai Airlines）は中華人民共和国上海市に本社を置く航空会社である。正式名称は上海航空股分有限公司、略称は上航。中国東方航空の子会社。
上海航空 概要
中国民航 (CAAC) の流れを汲まない航空会社で、複数から出資された中国初の民間航空会社。企業理念は「安全第一、顧客優先、高品質のサービス、優れた順応性」。上海虹橋国際空港、上海浦東国際空港をハブ空港としている。
優れた中国企業上位500社、顧客満足企業、全国の民用航空顧客満足度の優良品質賞、上海市品質金メダル賞企業などを受賞しており、7年連続上海市文明企業の呼び名を獲得している。
上海航空のロゴマークは順調に翼を広げて自由に飛ぶことを象徴しており、上海航空の「SAL」という略称も鶴の翼と首の柔らかい曲線が「S」、頭が「A」、翼としっぽが「L」として表されている。外形は上海の「上」という字を呈し、尾翼のデザインは、吉兆を呼び込むとされる白鶴が大空を舞う姿をあらわしている。鶴をロゴマークにしたのは、会社が万事順調に成長し、絶えず前に向かって大胆に進むことを願っているためである。
2007年よりスターアライアンスに加盟しており、2010年に親会社となった中国東方航空が2011年にスカイチームに加盟する事が決定した。2010年10月31日をもって、スターアライアンスを脱退し、翌11月1日に中国東方航空としてスカイチームへの加盟予定であると公表され、2011年6月21日に北京で行われた式典で同社とともにスカイチームに加盟した。
上海航空 概要
海外の支店を中国東方航空と統合するなど、合併へ向けての準備が進められていたが、2010年1月28日に統合が完了した。
ANAとは、2003年5月より乗り継ぎのサービスを、2004年9月1日よりANA運航の成田・関西-浦東、羽田-関西と上海航空運航の上海浦東-関西・深圳・広州、2007年9月29日よりANAおよび上海航空運航の羽田-虹橋でコードシェアを行うなど提携が行われていたが、上海航空のスターアライアンス脱退にともない脱退日の2010年10月31日をもって打ち切られた。
上海航空 使用機材
2025年2月現在、上海航空の機材は以下の通りである。
なお、同社が発注したボーイング社製航空機のカスタマーコード（顧客番号）は6Dで、航空機の形式名は737-76D、737-86D などと表記される。
黒土三男
黒土 三男（くろつち みつお、1947年（昭和22年）3月3日 - 2023年（令和5年）3月25日）は、日本の脚本家・映画監督。熊本県熊本市出身。
黒土三男 経歴
熊本県立熊本高等学校、立教大学法学部を卒業後、木下惠介プロダクションの助監督となる。2年間の勤務を経てフリーの脚本家となる。
1978年（昭和53年）TBS系で放送された『コメットさん』でTV脚本家としてデビューした。
1988年「とんぼ」「うさぎの休日」などで第7回向田邦子賞受賞。
1989年（平成元年）『オルゴール』で映画監督デビュー。自身がメガホンを取った作品は全て自らが脚本を手がけている。
山田洋次監督作品映画『幸福の黄色いハンカチ』で脚本家の一人として参加し、以来、木下惠介とともに山田洋次を師として仰ぐ。
脚本、監督作品とも長渕剛を主演として起用したものが多い（長渕剛の「浦安の黒ちゃん」は黒土三男を元に書かれた曲である）が、映画『英二』の演出を巡り対立したため、死去まで2人の間に交流はなかった。
黒土三男 経歴
2006年5月、映画『蟬しぐれ』の撮影時に出会った庄内平野の米を応援する「庄内米ファンクラブ」の初代会長に就任した。
2011年7月より放送の『水戸黄門』（第43部）では、脚本として参加している。
2011年3月の東日本大震災以降、愛知県豊田市に移住。2016年、豊田市を舞台とした自身の脚本・監督映画「星めぐりの町」の製作を発表。2017年春に撮影、2018年1月27日に全国公開された。これが生前最後の作品となった。
晩年は2022年9月に外出先で倒れ療養していたが、2023年3月25日午後10時17分、多臓器不全のため千葉県浦安市の自宅で死去した。76歳没。
イオンモール苫小牧
イオンモール苫小牧（イオンモールとまこまい）は、北海道苫小牧市柳町に所在するイオン北海道運営の郊外型・モール型ショッピングセンターである。
イオンモール苫小牧 概要
イオングループの商業施設では北海道内最大の店舗面積になっており、総合スーパー「イオン苫小牧店」を核店舗、メガスポーツ（旧スポーツオーソリティ）や複合アミューズメント施設を準核店舗として対極に配置しており、専門店が間を繋いでいる。沿道にはロードサイド店舗が立地しており、イオンの出店は苫小牧市東部への商業施設進出や沼ノ端地区の人口増加に拍車をかけた。一方、苫小牧駅前の大型店や中心市街地には大きな影響を及ぼした。
イオンモール苫小牧 フロアとテナント
核店舗のイオン苫小牧店、シネマコンプレックスのディノスシネマズ苫小牧と約120の専門店で構成される。
GiGO・GiGO BOWL（ボウリング・ゲームセンター）
同市住吉町2丁目にあった「苫小牧スガイボウル」が前身で、イオンへの出店を機にゲームセンターを併設した「スガイディノス苫小牧」としてオープンした。2022年のスガイディノスの民事再生を機にGENDA GiGO Entertainmentへと譲渡され、2023年9月23日に「GiGO イオンモール苫小牧」、「GiGO BOWL イオンモール苫小牧」へとリブランドされた。
ディノスシネマズ苫小牧（ディノスシネマズとまこまい・Dinos Cinemas Tomakomai）は、イオンモール苫小牧2階に所在する、佐々木興業株式会社が運営するシネマコンプレックス（映画館）。
イオングランドオープン前の2005年4月23日に開業。開館当初は先述のスガイディノス苫小牧と同じスガイ・エンタテインメント（旧「須貝興行」）が運営していたが、その後運営会社がゲオディノス→SDエンターテイメントと商号変更され、北海道胆振東部地震発生後の2018年12月にスガイディノスへと移管された。
イオンモール苫小牧 フロアとテナント
このシネコン開業を機に、同市中心部にあった苫小牧日劇とセントラル映劇の2サイト・4スクリーンが閉館し、同市内の映画館はディノスシネマとシネマ・トーラス（ミニシアター）の2サイト・8スクリーンとなった。開館当初のディノスシネマは恵庭市にあった恵庭・東宝シネマ8との兼ね合いから東宝配給の映画が遅れて上映されることが多かったが、シネマ8閉館後の2015年6月以降は東宝配給作品のロードショー上映が可能となり、来館者も大幅に増えた。
2020年4月から5月まで、新型コロナウイルス感染症流行に伴う緊急事態宣言により臨時休業を余儀なくされた。再開後は『劇場版「鬼滅の刃」無限列車編』『シン・エヴァンゲリオン劇場版』等といったアニメ映画の大ヒットもあったが、先述のスガイディノスの民事再生に伴い、佐々木興業とGENDA GiGO Entertainmentが出資しているディノスシネマへと運営譲渡された。ディノスシネマは2025年8月に親会社である佐々木総合管理（佐々木興業のグループ会社）へ吸収合併され、現在に至っている。
出店テナント全店の一覧・詳細情報は公式サイト「ショップガイド」「フロアガイド」を、営業時間およびATMを設置する金融機関の詳細は公式サイト「施設・サービスのご案内」を参照。
イオンモール苫小牧 アクセス
国道36号（明野南通）沿いに位置している。
バス
北海道旅客鉄道（JR北海道）苫小牧駅から無料送迎バスを運行している。
自動車
鉄道
YKZ
YKZ（ワイ・ケー・ズィー）は、日本のミクスチャー・ロックバンド。1996年結成。旧名・ヤクザキック。
YKZ メンバー
活動休止後は、スラッジコアバンドCHAOS MONGERSのメンバーとして活動。
BACK DROP BOMBのギタリスト・田中仁の実兄
活動休止後は、秋満、金子ノブアキ、井手大介とDADASを結成。音楽プロデューサー・ディレクターとしても活動している。
活動休止後は、田中、金子ノブアキ、井手大介とDADASを結成。
YKZ 概要
アグレッシヴなスラップ、鋭角的なギター、ファンキーなドラムスに、ハイピッチのラップが乗るという、ミクスチャー・ロックの本道的な音楽性を持つ。
恵比寿のクラブ「みるく」などで不定期にライヴ活動を始めるが、青田がほどなく脱退。インディーズで2枚の作品「EMPIRE OF THE SUN」、「SONIC TEMPLE」をリリースした後、ソニー・ミュージックエンタテインメントと契約。ニューヨークのヒップホップグループThe Beatnutsと共演した「REIGN OF THE TEC 2000」でメジャー・デビュー。この頃、渡辺が脱退し、ギタリストにサポートメンバーであった秋満謙章を迎える。
1999年12月にインディーズ2ndアルバムをリリースする際、グループ名を「ヤクザキック」から「YKZ」に変更する。
メジャーの1st.アルバム「THE FIRE THAT BURNS WITHIN」、2nd「ROCK TO THE BEATS」、MINI ALBUM「EXPECT THE UNEXPECTED」など数枚の作品でアイスランドのグループQUARASHI、BUDDHA BRANDのDEV LARGE、NIPPS、餓鬼レンジャーらとのコラボレーションも発表。
フジロックフェスティバル、SUMMER SONICなど夏フェスにも出演するなど活動していたが、2004年の春に活動を休止。
佐久間周波数変換所
佐久間周波数変換所（さくましゅうはすうへんかんしょ）は、静岡県浜松市天竜区佐久間町に建設された、商用電源周波数の異なる電気を周波数変換器（英: frequency changer）を介して接続し東西に融通する設備。
電源開発送変電ネットワークが運用管理する。27万5,000Vの交流を一度12万5,000Vの直流に変換、再び交流に戻すことで最大30万kWの電力を変換できる。
佐久間周波数変換所 歴史
日本で電気事業が始まった明治、関東地方ではドイツから輸入した50Hzの発電機を、一方関西地方ではアメリカ合衆国から輸入した60Hzの発電機をそれぞれ運転開始し、以来現在に至るまで国内に50Hz、60Hzという2種類の電気が混在している状況にある。第二次世界大戦直後、復興にあわせて商用電源周波数を統一するという構想があったが、復興が急速に進んだことで実現が不可能となった。
周波数の異なる2種類の電気を融通するという構想は、1958年（昭和33年）に広域運営視察団によってもたらされたという。イギリス・フランス間において両国が直流送電によって電力系統を接続することを計画し、容量16万kWの設備をスウェーデンの電力機器メーカー・アセア社（現ABB）に発注していた。この技術を日本の異周波数系統間の電力融通に利用できないかと持ちかけたのである。
佐久間周波数変換所 歴史
1961年（昭和36年）4月、電力中央研究所に東京大学の福田節雄教授を中心とした両サイクル連系問題委員会が設立された。検討の結果、1962年（昭和37年）2月ついに周波数変換所の建設が決定される。変換所の建設には電源開発が主体となり、その建設予定地には佐久間ダム建設時に利用されたセメントサイロの跡地が選ばれた。佐久間発電所から距離にして1.5kmという至近にあり、27万5,000Vの特別高圧送電線が東西に延びるとあって適地とされた。変換所の要となる水銀整流器はASEA社に発注し、1962年（昭和37年）着工、1964年（昭和39年）4月にその第一群が名古屋港に到着。以来突貫工事にて変換所の建設が行われた。そして1965年（昭和40年）10月10日、完成した佐久間周波数変換所は運用を開始した。このとき培われた技術は、同じく周波数変換所としての側面を持つ東京電力パワーグリッド・新信濃変電所や、北海道・本州間連系設備などに利用されている。
運用開始から28年間が経過した1993年（平成5年）、水銀整流器が光トリガサイリスタバルブへと取り替えられた。
2020年4月、発送電分離により、電源開発から同社子会社の電源開発送変電ネットワークに移管された。
日本において周波数変換所と呼べる設備はこの佐久間周波数変換所と東京電力パワーグリッド新信濃変電所、中部電力パワーグリッド東清水変電所、そして同社飛騨変換所の4箇所があり、2021年9月現在合計210万kWの電力が融通できる状態にある。これはおよそ原子力発電所の原子炉2基分の発電出力に相当する。
佐久間周波数変換所 構成
佐久間周波数変換所では電流型インバータという回路を用いている。周波数変換素子には、当初は水銀整流器が使われていたが、現在は光サイリスタが使われている。
周波数変換の動作例は以下の流れになる。
この特徴として受電側にも交流電源が必要であることが挙げられる。例として上述の変換を行っている場合で受電側の60Hzが停電してしまった場合には、送電側の50Hzに障害がなくても60Hzの電気を発生させることができない。なお、無停電電源装置（UPS）など自ら交流を出力することができるインバータを電圧型インバータと呼ぶ。
白仁甫
白仁甫（はく じんほ、1226年（正大3年） - 1306年（大徳10年）?）は金・元代の元曲の作家。仁甫は字で、諱は樸、号は蘭谷。真定（河北省）出身。関漢卿・馬致遠・鄭光祖とともに元曲四大家とされる。
白仁甫 略伝
白仁甫は代々金に仕えて官僚を出す家柄に生まれた。モンゴルによって開封が陥落し金朝が滅びると一家離散の憂き目にあったが、元好問の庇護を受けて養育されるようになった。これは白居易の子孫とされる白仁甫の家が元稹の子孫とも言われる元好問の家と先祖代々親しくしており、そのよしみによるものだった。元好問は白仁甫の文才に期待をかけ、我が子同然に育てたという。
1237年、父の白華が無事であり、真定を支配するモンゴルの漢人世侯史天沢に仕えていることがわかったため、父の元に戻った。白仁甫は史天沢に目をかけられ元朝に出仕することを推薦されるが、これを拒否した。そして1261年から各地を転々とするようになった。彼は真定にいる頃から戯曲を作り始めており、作家として生活の糧を得るようになった。その後南宋が滅びると、1280年ごろから建康（南京）に定住するようになり、生涯元朝に仕えようとはしなかった。半ば隠遁者の生活をおくり、80歳ぐらいまで生きていたという。
白仁甫 作品
玄宗と楊貴妃の事績に取材した『梧桐雨』が代表作。そのほか『牆頭馬上』（恋愛もので、後に崑曲にも作りかえられた）・『東牆記』などがある。
CAFチャンピオンズリーグ
CAFチャンピオンズリーグ（英: CAF Champions League）は、アフリカサッカー連盟（CAF）が主催する、クラブチームによるサッカーの大陸選手権大会である。アフリカチャンピオンズリーグ（英: Africa Champions League）とも呼ばれる。
CAFチャンピオンズリーグ 概要
1996年までは「アフリカチャンピオンズカップ」という名称だった。優勝チームには400万USドルが賞金として贈られ、FIFAクラブワールドカップとCAFスーパーカップの出場権が与えられる。
CAFチャンピオンズリーグ 開催方式
国内リーグの優勝クラブと前回大会優勝クラブが出場する。CAFカップとアフリカンカップウィナーズカップの統合を契機に、2004年以降は過去5年間の成績を基にした国別ランキングで上位12か国の準優勝クラブも出場するようになった。
CAFチャンピオンズリーグ 統計
注：前身のアフリカチャンピオンズカップ時代も含む。
注：前身のアフリカチャンピオンズカップ時代も含む。
鎌倉健
鎌倉 健（かまくら けん、1984年11月25日 - ）は、愛媛県川之江市（現：四国中央市）出身の元プロ野球選手（投手）。右投右打。
鎌倉健 来歴
2002年の第84回全国高等学校野球選手権大会で、浦和学院高校の須永英輝と投げ合った。終盤で浦和学院に逆転されたがその後再逆転し、サヨナラ勝ちを収めている。また、この試合で鎌倉は左翼へ本塁打を放っている。
この大会では鎌倉を擁した川之江高校は、仙台西、浦和学院、桐光学園、遊学館を破って同校初の4強進出を果たすが、優勝した同じ四国勢の明徳義塾高校に準決勝で敗れた。（同大会では8強に四国4県が全て残り、四国勢の強さを印象付けた。）
また、同年の国体では、川之江高校は初優勝を果たした。
高校卒業後は亜細亜大学入りが内定していたがプロ入りへ方針を切り替え、2002年のプロ野球ドラフト会議で、日本ハムファイターズからドラフト3巡目で指名を受け入団した。
プロ1年目となる2003年9月30日の大阪近鉄バファローズ戦でプロ初登板。
3年目の2005年には先発で7勝を挙げたが、右肘の関節を包む滑膜に炎症が起きており、シーズンオフにクリーニング手術を受けた。
2006年に復帰し、主に中継ぎで7試合に登板。2007年には、一軍・二軍を通じて登板試合がなかった。同年閉幕後に戦力外通告を受け、12球団合同トライアウトに参加したが、獲得する球団はなく現役引退した。
引退後は、兵庫県加古川市でヤングリーグの東加古川レッドアローズ小学部の監督を務めるほか、元オリックス・ブルーウェーブの高橋功一と野球塾を運営している。
鎌倉健 選手としての特徴
サイドスローながら、トルネード投法に似た身体のねじりから球を繰り出す特徴のある投球フォームで、通称トルネードサイドと呼ばれていた。
肘を手術する以前は、最速140km/h台後半のストレートとスライダーを武器にしていた。
トマホーク (ミサイル)
トマホーク (BGM-109 Tomahawk) は、アメリカ合衆国で開発された巡航ミサイル。当初は全てのバージョンがBGM-109と命名されていたが、1986年頃から、艦上発射型はRGM-109、潜水艦発射型はUGM-109と称されるようになった。