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初日の出暴走 解説
本家とも言える、富士五湖周辺（富士山麓）を目指す初日の出暴走は、近年、八王子本線料金所・河口湖ICを中心に取り締まりが強化。一般道（国道20号）や東名高速道路を迂回してまで富士五湖を目指す者もいるが、2000年代からの暴走族の衰退や取締りの強化（検問突破を試みた暴走族により、取り押さえようとした警察官がはねられたり、警察の車止めなどが破壊される例も出たため、1990年代には特型警備車を派遣して斧でウインドウガラスを叩き割り違反者を整備不良や公務執行妨害などの現行犯逮捕したり、暴走車両のパーツを破壊するなどの取締りが頻繁に行われていた）により分散化が著しく、かつてのような勢いは少なくなった。富士五湖周辺に明確なゴール地点はない。また、ゴールではなくその行為じたいを目的にしている。ここ数年は取り締まりが厳しくなった富士五湖周辺に代わり、神奈川県横浜市の大黒パーキングエリアに集結するようになっていたが、ここも年末年始時は閉鎖されている。その他では湘南のR134江ノ島周辺や東名高速や中央道のPA.SAなどで年明け前に集まる事がある。
近年は携帯電話などで連絡を取り合い、警察の待機している道路ではなく3桁国道などの裏道を通ったり、検問が解除される1月2日や3日に暴走したり、大月JCT手前の中央分離帯を破壊してUターンしたり、バイクをトラックの荷台に積み、検問地域外のパーキングエリアにて降ろし検問をかいくぐる戦術も取られている。
なお、なぜ富士五湖が目標になるのかは不明だが、“ご来光”と関係しているのではないかとも考えられる。
初日の出暴走 各警察の対応
初日の出暴走の場合、一番対応を求められるのは山梨県警で、一般道や高速と山梨各地の道路での警備を行っている。検問の場合、静岡との県境など県外の暴走族への対応も求められる。1992年（平成4年）大晦日から1993年（平成5年）元日の警備では警察官502名、パトカー110台、検問は11箇所に及んだ。1993年（平成5年）大晦日から1994年（平成6年）元日の暴走では400人以上の警察官を動員した。1994年（平成6年）大晦日から1995年（平成7年）元日の暴走では460人の警察官を動員した。1996年（平成8年）大晦日から1997年（平成9年）元日の暴走では500人の警察官を動員した。
初日の出暴走 各警察の対応
警視庁は東京が山梨と隣県なのと中央道などの主要道路が多いことから、警視庁は八王子料金所を中心に取締りを行っていた。警視庁の場合は1994年（平成6年）大晦日以前は一般ドライバーへの配慮から検問は八王子料金所で80名規模で、検問も手薄で暴走バイクは一般車両に紛れての突破も容易であった。
1994年（平成6年）大晦日から1995年（平成7年）元日の警備では940名（主要警備の八王子料金所では300名）が動員された。
1999年（平成11年）年末から2000年（平成12年）元日には検問方法を大幅に変更し、12月30日から検問を実施し、検問は従来の八王子料金所の前（東京方面にある）にある三鷹料金所・深大寺バス停にも検問を実行した他、高速道路上で検挙する光景も見られた
1993年（平成5年）大晦日から1994年（平成6年）元日の暴走で八王子料金所を暴走族が集団で強行突破する時間帯（警視庁の検問開始前）である大晦日午後8時ごろに神奈川県内の東名高速道路上で暴走族を神奈川県警のパトカーが追跡している
1997年（平成9年）大晦日から1998年（平成10年）元日にかけて広島県内の暴走族は山口方面に向けて暴走したため、山口県との県境で検問を実行していた。
お雇い外国人
お雇い外国人（おやといがいこくじん、御雇外国人）は、幕末から明治にかけて日本政府や各府県などによって雇用された外国人の総称。
人々は欧米の技術・学問・制度を導入して「殖産興業」と「富国強兵」を推し進める目的で雇用されていった。当時の日本人の中からは得がたい知識・経験・技術を持った人材で、欧米人以外に若干の中国人やインド人も含まれていた。官庁の上級顧問だけでなく、単純技能者も存在していた｡ お抱え外国人とも呼ばれる。
お雇い外国人 概要
お雇い外国人は、日本の近代化に必要な西欧の先進技術や知識を単にもたらしただけでなく、彼らの日本滞在を通して日本人に海外の生活習慣を紹介し、また反対に日本の文化を海外に紹介する役割を果たした。江戸時代初期にはヤン・ヨーステンやウィリアム・アダムスなどの例があり、幕府の外交顧問や技術顧問を務め徳川家康の評価を得て厚遇された。外国人雇用が本格化するのは幕末期で、欧米諸国から開国と通商の圧力が高まり、それに対し幕府は外交政策顧問としてオランダ人フィリップ・フランツ・フォン・シーボルト、長崎海軍伝習所にオランダからヴィレム・ホイセン・ファン・カッテンディーケらの教員、さらに横須賀造兵廠にフランスからレオンス・ヴェルニーらの技術者、燈台建設のためにイギリスからリチャード・ブラントンらの技術者を雇用した。
明治政府は幕府が計画していた鉄道網の建設構想を引き継ぐとともに、殖産興業を大々的に推進するために工部省を創設し、そこに大勢の技術系外国人を雇用した。幕末期から外国人は2年から3年契約で雇われ、更新される者もいたが、順次日本人に取って代わられた。イギリス人にとってその植民地で長期間仕事をしたり、あるいは定住したりすることは普通であったが、ヘボンは日本では「雇い Yatoi」とは短期雇用という位置づけであると述べている。
お雇い外国人 概要
報酬は当時の日本人の給与体系からすると高かったが、イギリスのインド植民地の官吏や技術者と同程度であり、それを基準にしたと考えられる。1871年（明治3 - 4年）の時点で太政大臣三条実美の月俸が800円、右大臣岩倉具視が600円であったのに対し、外国人の最高月俸は造幣寮支配人ウィリアム・キンダーの1,045円であった。その他、グイド・フルベッキやアルベール・シャルル・デュ・ブスケが600円、燈明台掛技師長のヘンリー・ブラントンが500円で雇用されており、1890年（明治23年）までの平均では、月俸180円とされている。
人選は政府間協定や信用のある機関を通して行われ、ほとんどの人物は真摯に任務を勤めたが、仲間からの推薦や自薦で採用された者のなかには不埒な者もいた。
お雇い外国人 概要
こうしたお雇い外国人は、佐賀の乱から西南戦争に続く緊縮財政のために1876年（明治9年）に多くが解雇され、さらに工部大学校からの卒業生や海外留学からの帰国者が出てくると、外国人の雇い入れは次第に少なくなった。ほとんどは任期を終えるとともに離日したが、母国に戻らずほかの国に仕事を求め定住する者もいた。さらに例外的に、ラフカディオ・ハーンやジョサイア・コンドル、エドウィン・ダンのように日本文化に惹かれて滞在し続け、日本で妻帯しあるいは生涯を終えた人物もいた。エドワード・B・クラークは、イギリス人の両親が日本に滞在していたときに横浜で生まれ、一時期、母国イギリスに留学したとき以外は、死期まで日本で生活していた。
雇用先の分野と異なる分野で、功績を残した人物も多い。アーネスト・フェノロサは政治学や哲学の教授として招かれたが、日本美術の再評価においても名が知られる。ホーレス・ウィルソンは英語教師として招かれたが、このとき、教育の一環として日本人生徒たちに野球を教えたことから「日本に野球を伝えた人物」として名を残し、野球殿堂入りしている。ウィリアム・ゴーランドは大阪造幣寮の技師として雇われ、その分野でも高い評価を持つが、他に日本の古墳研究や日本アルプスの命名でも名が残る。
お雇い外国人 出身国
国籍や技能は多岐にわたり、1868年（慶応4年／明治元年）から1889年（明治22年）までに公的機関・私的機関・個人が雇用した外国籍の者の資料として、『資料 御雇外国人』、『近代日本産業技術の西欧化』があるが、これらの資料から2,690人の外国人国籍が確認できる。イギリス人1,127人、アメリカ人414人、フランス人333人、中国人250人、ドイツ人215人、オランダ人99人、その他252人である。期間を1900年までとすると、イギリス人4,353人、フランス人1,578人、ドイツ人1,223人、アメリカ人1,213人とされている。
1890年（明治23年）までの雇用先を見ると、イギリス人の場合は政府雇用が54.8%で、特に43.4%が工部省に雇用されていた。明治政府が雇用したお雇い外国人の50.5%がイギリス人であった。工部省の明治3年から明治20年までのお雇い外国人総数256人中238人がイギリス人である。大口雇用として、エドモンド・モレルをはじめとする鉄道建設技術者、リチャード・ブラントン他の灯台建設技術者、ヘンリー・ダイアー他の工部大学校教師団、コリン・マクヴェインの測量技術者があげられる。
お雇い外国人 出身国
アメリカ人は54.6%が民間で、教師が多かった。政府雇用は39.0%で文部省が15.5%、開拓使が11.4%であるが、開拓使の外国人の61.6%がアメリカ人であった（ホーレス・ケプロンやウィリアム・スミス・クラークなど）。
フランス人は48.8%が軍の雇用で、陸軍雇用の87.2%はフランス人であった。幕府はフランス軍事顧問団を招いて陸軍の近代化を図ったが、明治政府もフランス式の軍制を引き継ぎ、2回の軍事顧問団を招聘している。のちに軍制をドイツ式に転換したのは1885年（明治18年）にドイツ帝国陸軍のクレメンス・ヴィルヘルム・ヤーコプ・メッケル参謀少佐を陸軍大学校教官に任じてからのことである。数は少ないが司法省に雇用され、不平等条約撤廃に功績のあったギュスターヴ・エミール・ボアソナードや、左院でフランス法の翻訳に携わったアルベール・シャルル・デュ・ブスケなど法律分野で活躍した人物もいる。
ドイツ人の場合は政府雇用が62.0%であり、特に文部省（31.0%）、工部省（9.5%）、内務省（9.2%）が目立つ。エルヴィン・フォン・ベルツをはじめとする医師や、地質学のハインリッヒ・エドムント・ナウマンなどが活躍した。
お雇い外国人 出身国
オランダ人の場合、民間での雇用が48.5%であるが、海運が盛んな国であったことから船員として働くものが多かった。幕府は1855年（安政2年）、長崎海軍伝習所を開設し、オランダからヴィレム・ホイセン・ファン・カッテンディーケらを招いたため海軍の黎明期にはオランダ人が指導の中心となったが、幕末にイギリスからトレーシー顧問団が招聘され（明治維新の混乱で教育は実施されず）、さらに明治新政府に代わってからは1873年（明治6年）にダグラス顧問団による教育が実施され、帝国海軍はイギリス式に変わっている。他に土木の河川技術方面でヨハニス・デ・レーケら多くの人材が雇用された（オランダの治水技術が関係者に高く評価された背景があるとされているが、ボードウィン博士兄弟との縁故による斡旋という説もある）。
イタリア人はその人数こそ多くなかったものの、工部美術学校にアントニオ・フォンタネージらが雇用された。また、エドアルド・キヨッソーネが様々な分野で貢献した。
お雇い外国人 御雇の意味
「御雇」と御の字がついたのは、御上（おかみ）すなわち政府が雇ったという意味である。明治政府が雇用した官雇外国人にならって、民間でも学校や会社に私雇外国人を多く採用した。在外公館で雇用されていた者や外国人居留地の警備にあたった者なども含まれるが、一般的には、欧米から技術や知識を学ぶために招いた人物を指す。本項では、便宜的に、私雇外国人を含めて記述する。
なお、「御雇」の原義は、（特に外国人に限らず）武家でない身分の者をその専門技芸において幕府の「御用」に徴用することを指した。江戸期後半になって諸外国の動向が伝わってくるにつけ、武士である幕臣だけでは様々な専門分野に対応できず、一般民の中から専門に特に秀でた人材を募り、この需要にあてたものである。しかし、幕府の側からすると身分としてはあくまでも「御雇い」であり、臨時雇用の色合いの濃い立場の低い扱いではあったが、それなりの処遇（給与・住居など）は与えられ、なかには能力と功績が認められると正規の幕臣として取り立てられ、武家として称氏（氏姓、苗字を名乗ること）・帯刀・世襲が許される場合もあった。
お雇い外国人 墓所
お雇い外国人の中には日本に墓所が残されている者もいる。ラフカディオ・ハーンの墓所は島根県松江市の重要な観光資源にも位置づけられている。アーネスト・フェノロサはロンドン滞在中に亡くなったが、園城寺（三井寺）に埋葬された。
東京都にある青山霊園の青山外国人墓地では、関係者の所在が不明となり、管理料（2005年現在、年590円）が長年にわたって未納のままのものがある。通例であれば無縁仏として集合墳墓に改葬されるところだが、青山霊園の場合、2006（平成18）年度に東京都側が78基にのぼる管理費滞納お雇い外国人墓所を文化史的に再評価し、史跡として保護する方針であることが2005年（平成17年）2月18日の読売新聞で報じられた。
加藤康裕
加藤 康裕（かとう やすひろ、1965年2月4日 - ）は、毎日放送（MBS）の元アナウンサーで、
ティプラムアナウンススクール の代表。
MBSへの在籍中には、2011年7月から6年間アナウンスセンター長を兼務した後に、2017年7月から1年間事業局でコマース事業部長を務めていた。早期定年退職後の2020年からは、南気象予報士事務所にも所属。
加藤康裕 来歴・人物
北海道小樽市 での出生後に、愛知県尾張旭市で生活（本籍は愛知県）。日本各地のラジオ局に向けて受信状況を報告したり、報告を受けた局が発行するベリカードを集めたりするほど、学生時代にラジオ番組を愛聴していたことがアナウンサーを志すきっかけになった。
早稲田大学第一文学部への進学後は、学内の劇団で演劇に熱中する一方で、東京アナウンスアカデミーでアナウンス技術の基礎を積んでいた。同アカデミー経由の依頼で、毎日放送以外の民放テレビ局が制作した2時間ドラマ に、ニュースキャスター役でワンシーンだけ出演したこともある。また、同じ学部に在籍していた福澤朗とは、在学中こそ交流がなかったものの、在京キー局への就職活動を通じて面識があったという（福澤は後にアナウンサーとして日本テレビへ入社）。
加藤康裕 来歴・人物
ちなみに、毎日放送の放送対象地域である関西地方と無縁だった加藤が同局のアナウンサー試験を受けたのは、東京アナウンスアカデミーにカウンセリング担当の職員として勤務していた永井譲治（後に独立して東京アナウンスセミナー を設立） の強い勧めによる。実際には、TBS（現TBSHD）（毎日放送が加盟するJNN・JRNの基幹局）のアナウンサー試験も受験。TBSでの選考にも途中まで残っていたが、男性の新人アナウンサーを求めていた当時の毎日放送アナウンサー室長・藤本永治からTBSへの要請を経て、毎日放送に採用されたという。奇しくも、毎日放送への入社が内定していた1987年（第614回放送）には、同期で採用された岩城潤子（現在は他部署へ異動）と共に、TBS制作のクイズ番組『クイズダービー』 に出場者として登場している。
大学卒業後の1988年4月1日付で、岩城と共に、アナウンサーとして毎日放送へ正式に入社。アナウンサー以外の同期入社組に、テレビ番組プロデューサーの本郷義浩・中野伸二、MBSラジオ社長の原厳一郎がいる。入社後は、『4時ですよーだ』『夕方チャンス!』（いずれもMBSテレビ）『MBSヤングタウン』（MBSラジオ）などの若者向け番組への出演を経て、1994年9月から6年にわたって『MBSナウ』（MBSテレビが日曜日以外の夕方に放送していたローカルワイドニュース）のキャスターを務めた。
加藤康裕 来歴・人物
『MBSナウ』の終了後も、毎日放送ラジオ報道部が制作する報道・情報番組や『ちちんぷいぷい』（MBSテレビ）を中心に、テレビ・ラジオを問わず長らくニュースキャスターを担当。『はやみみラジオ!水野晶子です』以降にニュースキャスターを務めたラジオ番組では、主なニュースの解説など、いわゆる「ニュースデスク」に相当する役割も担っていた。
その一方で、毎日放送アナウンサー室が1995年から毎年開催している朗読イベント（「おはなし夢ひろば」→「コトノハ」）には、第2回（1996年）から第30回（2019年）まで従事。出演しない回でも、企画や運営に携わっていた。「おはなし夢ひろば」の第3回公演（1997年）では、日本国内の舞台作品で初めて、『あらしのよるに』（きむらゆういちの絵本）の朗読を実現。2005年に東宝で公開されたアニメーション映画版では、毎日放送が出資した関係で、後輩アナウンサーの上泉雄一と共に声優としてワンシーンに出演した。
2011年7月からは、アナウンサーとしての活動を続けながら、毎日放送アナウンサー室のアナウンスセンター長へ就任。就任の直後には、この年に新卒で一般職として採用された福島暢啓を、自身と同期（1988年）で入社した人事部長からの推薦でアナウンサー室へ受け入れた。
加藤康裕 来歴・人物
2017年6月の人事異動で、アナウンサー室を離れるとともに、アナウンサーセンター長を退任。事業局のコマース事業部長として、『ほしおび』などのテレビショッピング番組に携わっていた。ただし、異動前に収録されたナレーションやラジオCMの一部は、異動後も放送。2018年4月20日には、『あどりぶラヂオ』（MBSラジオ）のパーソナリティとして、異動後初めて生放送番組へ登場した。
2018年6月の人事異動で、アナウンサー室に復帰。翌7月からアナウンサーとしての活動を再開すると、2018年度のナイターオフ期間には、アナウンサーとしての福島の冠番組である『次は〜新福島! 第2章=めばえ=』（MBSラジオ）の火曜日でニュースキャスターを務めた。
2019年4月30日付で、毎日放送を早期定年退職。退職を初めて公表したのは「コトノハ」第30回公演で、大トリ（夜公演最後の朗読作品）に当たる『最後のお便り』（森浩美の小説）では、自身の年代やキャリアと重なる主人公の「寺田武」（架空の在京民放テレビ・ラジオ兼営局に管理職として勤務するアナウンサー）に扮しながら朗読を披露した。同局のアナウンサーとして最後に出演した番組は、2019年4月19日未明（18日深夜）に生放送の『あどりぶラヂオ』。
東京アナウンスアカデミーで永井からボランティアで直々に自己PR・フリートークの指導を受けた経験や、毎日放送アナウンサー室の管理職として若手アナウンサーの育成に長らく尽力した経験を基に、同局退職後の2020年からはアナウンサーを志す大学生・大学院生にアナウンス技術を教えている。当初は産経学園の大阪校で大学生・大学院生向けアナウンス講座の講師を務めるだけであったが、後にこの講座と連携させる方式でティプラムアナウンススクールを設立。さらに、気象キャスターの育成にも携わる関係で、南気象予報士事務所にも籍を置いている。ちなみに、同事務所は毎日放送報道局→報道情報局気象情報部との間で気象予報士の専属契約を結んでいるが、加藤自身は気象予報士の資格を保有していない。
加藤康裕 過去の出演番組・作品
MBS NEWS（テレビ・ラジオとも、不定期で担当）
ラジオの定時ニュースについては、事業局からアナウンサー室へ復帰した2018年度のナイターオフ期間に、先輩アナウンサー（シニアスタッフ）の柏木宏之との隔週交代で火曜日に『MBSヨル隊』内（19時台）・『次は〜新福島! 第2章=めばえ=』内（21時台）で担当。
『次は〜新福島!第2章』では、2019年3月26日放送分で担当を終了。最終放送日（3月29日）には、上記の経緯から、福島の「パイセン（先輩）」として「ラジオ博愛主義!パイセンがやってきた!」（20時台のゲストコーナー）とエンディングへ出演した。
あどりぶラヂオ（事業局に在籍していた2018年4月20日放送分から不定期でパーソナリティを担当）
事業局時代に担当した回では、「JAZZ 時々 CINEMA」（かつて毎日放送でテレビ番組の制作に携わっていた年上の故人がジャズの名曲やB級映画の名作を評論する目的で生前に匿名で開設していたブログ）で紹介していた楽曲を、解説記事の代読を交えながら放送していた。
毎日放送のアナウンサーとして唯一担当した回（2019年4月19日放送分）は、同局での最終出演番組でもあったことから、アナウンサーになるまでの経緯を初めて詳しく明かした。
いずれも、出演の時点で勤務していた毎日放送が製作に出資した作品。
湯畑
湯畑（ゆばたけ）とは、温泉の源泉を地表や木製の樋に掛け流し、温泉の成分である湯の花の採取や湯温の調節を行う施設のことである。曝気することで有害な濃度の硫化水素を除去する役割もある。この有害な硫黄成分のため、立ち入り禁止柵や警告の立て看板の設置が行われることもある。
湯畑は湯の花採取を実施している温泉地に多く存在し、群馬県草津町の草津温泉では地域のランドマークであるとともに観光名所となっている。
また、造成温泉では、地表水などを火山地帯の噴気孔周辺の地表に掛け流して温泉を造る施設を指すこともある。有名な場所として、草津、雲仙などがある。
ムー一族
『ムー一族』（ムーいちぞく）は、日本のテレビドラマ。TBS系列『水曜劇場』で1978年（昭和53年）5月17日から1979年（昭和54年）2月7日の間に放送された、コメディ仕立てのホームドラマである。
ムー一族 概要
前年の同枠（1977年5月18日 - 1977年11月9日）で放送された『ムー』の続編で、出演者、設定に若干の変更がある。『ムー』から引き続き、東京都中央区新富町にある、創業90年の足袋屋「うさぎ屋」が舞台。
ムー一族 概要
テレビドラマでありながら唐突に情報番組風のコーナー（ムー情報）が始まったり、挿入歌の『林檎殺人事件』『お化けのロック』を歌いだすなど、コミカルな展開がドラマ中の各所に現れる。また、4・8・11・17・21・24・25・30・35・36・37の各話は生放送でドラマを進行、第8話はTBSラジオの番組『生島ヒロシの夜はともだちII』と連動しての生放送、第12話は北陸放送の制作協力により石川県金沢市の石川厚生年金会館（現・本多の森北電ホール）から公開生中継を行い、第17話の生放送には当時人気絶頂で、来日中だったベイ・シティ・ローラーズのレスリー・マッコーエンが出演。24話には本物の平凡の記者・カメラマンもゲスト出演した。生放送の回は、エンディングに出演者全員が集まる中ではがきを寄せた中から選ばれた視聴者と電話をつないでトークをするのが恒例であった。24話では投稿者の修学旅行先のホテルに電話、投稿者を呼び出してのトークも行った。また視聴者からコントを募集して採用された作品を出演者が実際に演じたり、第26・27話はエジプトでロケを行うなど、前作『ムー』以上にバラエティ色が強い作品となった。
ムー一族 概要
レギュラーの伊東四朗が同時期に出演していたバラエティ番組『みごろ!たべごろ!笑いごろ!』（テレビ朝日）のコントネタが随所に登場し、番組キャラクター・デンセンマンも数回出現している。第31話では劇中、当時TBSの人気クイズ番組だった『クイズダービー』の出場者募集に宇崎家が当選した、という設定でスタジオ収録シーンが登場、司会の大橋巨泉、解答者の篠沢秀夫、南田洋子、はらたいら、竹下景子など実際の番組出演者がそのままゲストとなっている。また前作に引き続き「通行人ゲスト」も恒例で、ザ・ドリフターズは数回、全員または個々で出演し、レギュラーで元メンバーの荒井注と遭遇するシーンも登場している。その他、放送当時現役チャンピオンだった具志堅用高やピンクレディー、木原光知子、細川たかし、新沼謙治、佐山俊二、梅津栄らも「うさぎ屋」の前を通り抜けている。
第12話の公開生放送のエンディングでは、「林檎殺人事件」の衣装を身にまとった樹木希林のそっくりさんが本人と入れ替わって出演し、視聴者を驚かせた。
プロデューサーの久世光彦が本作の出演女優と不倫関係にあったことを、本作の打ち上げパーティーで樹木が暴露。スキャンダルとなり、久世は本作を最後にTBSを辞している（後述）。
本放送後、肖像権や作中の使用楽曲の著作権の絡み、さらに主要キャストだった清水健太郎の度重なる不祥事もあり、地上波や衛星放送（BS-TBS、TBSチャンネルなど）での再放送はほとんどなくなったが、2008年9月にDVD-BOXが発売された。
2020年4月6日から8月17日にかけて、BS12 トゥエルビにて再放送された（原則2話ずつ）。
ムー一族 音楽
オープニング
挿入歌
（1977年9月1日リリース　郷ひろみ23rd Single 両A面）
（1978年6月21日リリース　郷ひろみ27th Single）
（1978年7月25日リリース　1st Single）
（1978年7月21日リリース　アルバム「Narci-rhythm」より）
（1978年10月5日リリース　28th Single）
ムー一族 視聴率
出典：「テレビ視聴率季報（関東地区）」ビデオリサーチ。
第1回17.0%、第2回19.2%、第3回18.3%、第4回15.4%、第5回12.4%、第6回14.6%、第7回16.5%、第8回16.1%、第9回17.4%、第10回15.3%、第11回18.8%、第12回15.3%、第13回16.6%、第14回14.8%、第15回18.0%、第16回13.7%、第17回16.0%、第18回18.5%、第19回18.2%、第20回15.4%、第21回18.2%、第22回15.5%、第23回15.0%、第24回17.9%、第25回15.5%、第26回16.2%、第27回15.8%、第28回18.9%、第29回15.2%、第30回15.3%、第31回15.9%、第32回17.1%、第33回16.9%、第34回16.7%、第35回15.5%、第36回14.9%、第37回17.7%、第38回14.1%、最終回21.8%。
ムー一族 放送局
TBS系列（以下同時ネット）
他系列同時ネット
時差ネット
ムー一族 エピソード
1979年1月、本作の打ち上げパーティーが行われ、樹木が最後のスピーチを務めたが、その中でプロデューサー兼総合演出の久世光彦と「近松屋のともこ」役の女優のぐちともこが不倫関係にあり、このとき既にのぐちが妊娠8か月であった事を暴露。スキャンダルに発展し、騒動となる。関係者の間では「公然の秘密」とされていたが、この場で久世は全てを認め、後に正式離婚し、のぐちと再婚している。久世はこの騒動の影響もありTBSを退社。制作会社「カノックス」を設立する。樹木と久世は結局、1996年放送のドラマ『坊ちゃんちゃん』まで表向きは絶縁状態となったが、樹木には周囲と険悪な関係になりながらも「久世さんがああした状況の中でなし崩しにショボショボしていくのが耐えられなかった」「2人の気持ちを軽くしてやろうと思った」との真意があった。また、こうした場での暴露を非難する声に対しても「ああいう見せかけの優しさが久世さんをダメにした」と反論している。ちなみに劇中、のぐちはストーリーと直接関わることはなく、近松屋の前の縁台で飼い犬と遊んでいたり、ゴロゴロしているだけの役柄だが、シリーズ終盤には明らかにお腹が大きくなっており、自分のお腹を愛おしく撫でているシーンも登場している。
加川良
加川 良（かがわ りょう、本名：小斎 喜弘、1947年11月21日 - 2017年4月5日）は、日本のフォークシンガー、シンガーソングライター。
芸名は、加山雄三の「加」、長谷川一夫の「川」、池部良の「良」を組み合わせたものと言われる。
加川良 経歴
滋賀県彦根市出身。1970年代、アート音楽出版（URCの版権管理会社）に入社する。高田渡、岩井宏、岡林信康、高石ともやらの影響でフォーク・ソングを唄い始め、1970年の「第2回中津川フォークジャンボリー」では飛び入りで「教訓I」を発表し、一躍人気者に（後に、なぎらけんいち「教訓II」や、三上寛「教訓110番」などパロディー作品も発表された）。1971年6月発売のオリジナル盤『教訓』でURCからデビュー。直後の第3回全日本フォークジャンボリーで、よしだたくろう（吉田拓郎）と共に一躍フォークシーンのトップに躍り出る。
アルバムは以降、「こがらし・えれじい」「偶成」を含む『親愛なるQに捧ぐ』（1972年）、中川イサトとのライヴアルバム『やぁ。』（1973年）をたて続けに発表。また1972年、吉田拓郎の代表作『元気です。』に「加川良の手紙」（作詞・加川良、作曲・吉田拓郎）という曲が収録された。
1974年ベルウッドから名作『アウト・オブ・マインド』を発表。1975年中川イサトの神戸市長田区でのオムニバスライヴ『鼻歌とお月さん』のレコーディングに、いとうたかお・大塚まさじ・金森幸介・シバ・西岡恭蔵・長田タコヤキ和承と参加。その後も石田長生らをバックに従えた『南行きハイウェイ』（1976年）レイジー・ヒップとの『駒沢あたりで』（1978年、オレンジレコード）を発表。
加川良 経歴
1980年3月3日、NEWSレコードを共同設立。
1990年代『ONE』、『2』を発表。
1996年には藤井裕（b）、有山じゅんじ（g）、高橋ロジャー和久（ds）のトリオ「TE-CHILI（テッチリ）」をバックにグランジなアレンジで歌ったセルフカバー集『R.O.C.K』を発表。
2016年12月14日に入院し、翌15日に急性骨髄性白血病と診断され闘病中とFacebookで公表。
2017年4月5日午前9時39分、東京都港区の病院で死去。69歳没。
加川良 人物
岡林信康が第一線から退いたのち、吉田拓郎と並んで“どちらがBIGになるのか”といわれた時期があったが、拓郎ほどの一般的名声を得ることはなかった。現在では前述の拓郎の曲「加川良の手紙」で歌われた人物として知られている。拓郎がポップに変わっていくのとは正反対に、ストイックに自らの音楽に忠実に、お金にならない歌を歌い続けたのが理由ともいわれている。
「教訓I」の歌詞は大阪・梅田の地下街で手売りされていたガリ版刷りの文集を参考に作られたという。歌詞の内容は発表から40年以上を経て発生した福島第一原子力発電所事故（2011年）や集団的自衛権の行使問題（2014年）に対してもあてはまると加川は考えており、そのため「歌うたんびに新曲だと思えるんです」とも語っている。
加川良 ディスコグラフィー
（2010年10月再発、GREENWOOD、GRCL-6008）
「教訓１」（きょうくんいち）は、加川良が1971年7月20日に発売したシングル。原詩は上野瞭が1967年に発表した「教訓ソノ一」。
ブルー・アイド・ソウル
ブルー・アイド・ソウル（Blue-Eyed Soul）とは、ポピュラー音楽のジャンルのひとつで、元来は黒人のものであったR&Bやソウルミュージックを白人が取り入れ形成した白人の音楽を指す。1960年代前半頃から使用されるようになった音楽用語である。ホワイト・ソウル（White Soul）や、ホワイト・リズム&ブルースなどの呼び方もある。
ブルー・アイド・ソウル 概要
黒人の演奏に憧れて白人がソウルミュージックをパフォーマンスするブルー・アイド・ソウルに対しては、本物のソウル、R&Bと比較して軽視したり批判する意見も見られた。だが、後年このジャンルに分類されるアーティストの一部は、音楽評論家や音楽ファンから正当に評価されるようになった。1960年代の前半にライチャス・ブラザーズに対して「ブルー・アイド・ソウル」という音楽用語が使用され、その後、ラジオでオンエアされる白人リズム&ブルース・ミュージシャンに対しても、この用語が使われるようになった。
ブルー・アイド・ソウル 歴史：1960年 - 1980年代
1960年代に、アメリカにライチャス・ブラザーズ、ヤング・ラスカルズ、イギリスにスペンサー・デイヴィス・グループ、ヴァン・モリソンとゼムらが登場し、彼らの音楽はブルー・アイド・ソウルと呼ばれるようになった。1970年代前半には、ストーリーズ「ブラザー・ルイ」、スカイラーク「ワイルド・フラワー」、レッドボーン「カム・アンド・ゲット・ユア・ラブ」など、ブルー・アイド・ソウルの名曲、佳曲が生まれた。さらに1970年代後半には、ホール&オーツ、ボズ・スキャッグスらが、ブルー・アイド・ソウルのヒットを放った。また1980年代のブルーアイド・ソウル・ジュージシャンには、カルチャー・クラブ、デキシーズ・ミッドナイト・ランナーズらがいた。
高木渉
高木 渉（たかぎ わたる、本名：同じ、1966年7月25日 - ）は、日本の声優、俳優。千葉県君津市出身、アーツビジョン所属。
代表作品は『名探偵コナン』（小嶋元太、高木渉）、『GTO』（鬼塚英吉）、『Yes!プリキュア5・Yes!プリキュア5GoGo!』（ブンビー）、『ゲゲゲの鬼太郎（第5作）』（ねずみ男）、『連続人形活劇 新・三銃士』（ポルトス）、『はなかっぱ』（黒羽根屋蝶兵衛）。
高木渉 来歴
小さい頃、仮面ライダーになりきって遊んだり、『太陽にほえろ!』のジーパン刑事の死亡シーンなどもマネしていたことで、「結構昔から、何かになりきることが好きだったのかもしれない」という。
その頃、『ドラえもん』、『侍ジャイアンツ』など普通にアニメは観ていた。しかしそれほどアニメ自体には興味なく、家でじっとしていられないタイプであったことから、外で野球などして遊んでいるほうが多かったという。
中学時代はバスケットボール部、高校時代は卓球部に所属していた。
中学生の頃にテレビで見ていたパントマイムに興味を持ち、「面白いな」と思っていたり、小さい頃から人を楽しませることは好きだったという。
真剣に芝居をやりたいと思ったのは高校進学後であり、じっとしているのが嫌いで勉強が苦手だったことから、「自分は普通のデスクワークはできないな」と感じていたという。高校時代に来日していたフランスのパントマイム・アーティストのマルセル・マルソーを見に行って感銘を受けて「動きがいいなあ」と思い、芝居の世界に行こうと考えるようになった。
高校卒業後、少し英語に興味があり専門学校に通っていたが、「お芝居の勉強をしたい」という気持ちが強くなって退学。
高木渉 来歴
元々は舞台俳優を志望していたが、劇団の入団試験を受けるまで暇で嫌だった理由から、何かないかなと芸能関係の雑誌を見ていると、勝田声優学院の生徒募集の記事を見かけ、「声優も演技の一環だから、ためになるかも」と受験して合格する。職業としての声優は無知だったが、「お芝居することには変わりないだろうから、来年の劇団の入団試験まで何か勉強できるなら」と思い、同声優学院に入学。その時に「声だけで芝居をする」という世界に熱中し、変わっていったという。両親は高木が役者の道に進むと決めた時など高木のやりたいことを応援してもらえる理解のある親であった。同期の人物の中では、親に反対されていた人物もおり、そういった意味では高木は恵まれていたと語る。後に高木は声優のほうがやりがいがあると感じて、劇団の試験を受けずにそのまま声優の勉強に専念し、勝田声優学院を第5期生として卒業。同期に森川智之、横山智佐、三石琴乃、根谷美智子らがいる。
アルバイトはあまり転々とせずに、やりだすと一つのところで長くやるタイプであり、昼間レストランのウェイターをしていた。ただしやりたいのは役者だったことから、いつ仕事が入っても良いように昼間は空けておきたかったという。
高木渉 来歴
養成所のレッスン以外ではあまり練習しない怠け者だった。ただし、アルバイト先の休憩時間が1時間半ぐらいあったため、竹芝桟橋まで行って海に向かって1人で「外郎売り」などを喋っていた。
同声優学院の特別授業でのちに所属することになるアーツビジョンの社長だった松田咲實が特別講師として来ており、講演を終えた帰りがけに高田馬場駅で松田と会ってしばらく皆で一緒に電車に乗って帰っていったが、他の皆が途中下車していき、高木と松田の2人だけになった。「どうしようか」と迷い、「これはチャンスなのかもしれない」と思い、「アニメの収録現場を知りたいので、どこか番組収録を見学させていただくことはできませんか？」、「養成所以外の外の世界を見てみたいのですがダメでしょうか？」と聞いてみたところ松田は「君が興味あるのだったら電話してきなさい」と名刺を貰い、「これこそチャンスだ」と思い、翌日から何度もアーツビジョンに電話を掛けていた。当初は事務所の関係者には断られ、何回か電話しているうちに『ミスター味っ子』の収録現場の見学を許されることになり、スタジオに通っていた。
高木渉 来歴
見学を終えて帰り際に挨拶をしていたところ、その現場で出会ったキャスティングも携わっていたたてかべ和也に「君は、来週は来ないのか？」と言われ、見学は1日しか許されないだろうと思っていたため、驚いて「へえっ!?　来週も来ていいんですか？」と返答した。その時に「1日で何ができる。声優になりたいなら毎週来なさい！」、「1日だけの見学で何がわかるんだ。やる気があるなら最後まで来なさい」と言われ、物凄く嬉しかったという。その後は番組終了までの約1年半、毎週見学をすることになった。毎週スタジオに早めに行き、皆のお茶を作ったり、灰皿を用意したり、後片づけをしたり、何か仕事を見つけながら見学し続けていた。
当時、見学者は高木だけで毎回ゲストキャラがあるような番組だったため、初めはガラスの向こうで、スタジオの中にいるたくさんの声優の芝居を見ることができた。続けて行っているうちにだんだん欲が出てきて、「何か手伝いをすることがないか?」など音を出さないことを条件に、次はスタジオの中で見学をさせてもらえた。
高木渉 来歴
ある時たてかべに「ガヤやってもいいですか？」と聞いたところ、「俺はお前にガヤをやれとは言えない。何故ならお前に出演料を払わなくてはいけなくなるからね」、「ただ、渉がガヤをやってたとしても俺は見て見ないふりをするよ」と言ってもらい、ガヤを演じさせてもらうことになり、1987年、テレビアニメ『ミスター味っ子』で声優としてデビューする（デビューした年を「1988年」と表記している資料もある）。高木の声優としての第一声は第47話の学生役の「かばやき丼!」であったという。
見学を始めて1年程経ったある時、実況アナウンサー役を演じる予定だった龍田直樹が、喉を壊した時に、「後日抜き録りする」ということで帰った。その時は、恐れ多くも「その役、僕にやらせて下さい」と言ってしまった。皆には「えっ？」と言われたが、「渉のためにテストだけやらせてあげるよ」ということにしてくれた。テストが終えた後に「じゃ本番もやっちゃおうか」という具合で本番をしてくれた。当時は時間は掛かったが、「先輩が付き合って下さった」と語る。
後で龍田から「渉、俺の役とったな。ギャラは俺に入ってくんだろうな？」と言われたが、龍田にも可愛がってもらったという。
高木渉 来歴
最初にオンエアーを見ていた時は、あまりにも下手くそだったことから「自分の声じゃない」「差しかえられた」と思っていた。最後のテロップで「高木渉」と表示され、「ようやく自分なんだ」と再確認したぐらいだった。
『ミスター味っ子』の現場は高木の原点であり、周囲の先輩にも恵まれ、スタッフの皆とも2005年時点でも会うと当時の話をよくするという。原作者の寺沢大介も2008年時点では『劇団あかぺら倶楽部』の舞台を観に来てくれるという。
以後、アニメや吹き替えに多数出演している。
デビューした1980年代後半から1990年の頭はバブル時代だったこともあり、先輩について行って飲み屋で芝居の話や仕事のことなど色々話を聞かせてもらっていた。「次はお前が後輩をおごっていくんだぞ」と言われながら、ずいぶんおごってくれたという。監督からも「お前はヘタクソだなぁ」と言われながらもキャスティングさせてもらい、育ててくれたという。
芝居を続けていく上で壁にぶつかるようなことはそれなりにあったが、「苦しい」とは思わなかったという。「やりたい」と思っている仕事だったため、「その都度これを越えなきゃ」と語る。
引き出しが無いことからなかなか思い通りに芝居ができないと言うことはあった。しかし「少しずつ引き出しを作っていけばいいのかな」と語り、2005年時点では引き出しはいっぱいあるが、ひとつしか開かないという。
高木渉 来歴
2008年時点ではなにか牽引されていくように「あんな風になりたいなぁ」という気持ちから芝居を観に行ったりしており、「もっと芝居をいっぱい観たい」と思っているという。
昔は演出家に言われたことが全然理解できない時でも、現場でコミュニケーションを取っている間に徐々に相手の言っていることが理解できてくることもあった。どうしても通じない時は断念して、「自分の中では解消しきれていないけれども、形からでも良いから、なるべく演出が求めるものをやってみよう」と色々していた。2008年時点では演出家としつこいぐらいに積極的にコミュニケーションを取りたいと語っている。
客観的になれることから、自身が出演したオンエアーは必ず見ていた。2008年時点では「もっとこうすれば良かった」、「今度はこうしよう」など研究できるという。
当初は声優だけでは生活も苦しかったためアルバイトもしており、声優の仕事に入れるように、夜に新幹線のおにぎり作りのアルバイトをしていた。
声の仕事がだんだん増えてくると、夜中にアルバイトをしていることもあり、眠くなってきて頭もボーっとしてきたことから、ある日思い切ってすべてのアルバイトを辞めた。無収入になると、「絶対に役者として食べていかなくては」という覚悟ができ、自分を売るために毎日のように事務所に行っていた。
高木渉 来歴
当時はバトルもの、ヒーローものが流行しており、怪獣役や雑魚キャラ役を演じたりしていた。番組レギュラーで、村人A、町人Bなど毎回違う役を演じ、週8本レギュラーをもってた時期もあった。1、2年もすると番組レギュラーも卒業し、今度は少しずつ名前のある役がもらえるようになったが、その役が出てこなければスタジオにも用が無くなり、以前に比べてガクンと仕事が減っていった。「生活していけるのか、自分自身に役者としての魅力はあるのか？」と不安になる日が続いていた。
初めてオーディションに受かった作品は『緊急発進セイバーキッズ』。その後、主役も何本か演じるようになったが、自分で考えすぎて空回りしたり、周囲への気遣いが足りなかったり、大変だったという。しかし看板番組というのはやりがいがあり、1本の作品を作るという意味でもとても勉強になったという。
2005年にはテレビアニメ『ドラえもん（テレビ朝日版第2期）』で先生役、2007年にはテレビアニメ『ゲゲゲの鬼太郎（第5作）』でねずみ男を演じており、リメイクされたアニメで重要な役の後任を務めている。
高木渉 来歴
2002年、山口勝平、関智一と共に、「さんにんのかい」という3人芝居のユニットを結成した。このように、声優だけでなく舞台俳優としても活動しており、『劇団あかぺら倶楽部』の代表も務めている。「声優の道を歩んでいくんだろう」と思っていながら元々舞台は好きだったため、同学院卒業後、同期の仲間達と一緒に同劇団を結成したという。
あかぺら倶楽部を立ち上げる時は水鳥鐵夫に当初から演出をお願いしていたが、「劇団は学校じゃないんぞ…」と断られていた。なんとかこの思いを分かってもらいたくてアントン・チェーホフの戯曲『熊』を高木たちで作って観てもらった。そうして粘り勝ちで「旗揚げさせない」という条件付きで水鳥を演出家として迎え入れてくれることになった。旗揚げ公演までに5回ぐらい試演会をしていた。観に来てくれた客は最初は無料、その後は500円というふうに、徐々に料金を頂くようにして旗揚げまで2年ぐらい掛かったと語る。あかぺら倶楽部を立ち上げた時は、それほど意識が高いとは思ってなかったが、始めた時から「楽しんでくれる客の割合は徐々に増やしていこう」と努力はしていたという。
2016年の大河ドラマ『真田丸』にて、小山田茂誠役で出演した。テレビドラマへの出演はこれが初めてである。この出演で、アニメファンから多大な反響を呼ぶ。2009年にNHKの『連続人形活劇　新・三銃士』に起用された際、脚本家の三谷幸喜に気に入られたことがきっかけだといい、『三谷版 桜の園』や『シャーロック ホームズ』に出演しているところ、NHKのプロデューサーから「高木くんに甲冑を着せてみたくなってね」とオファーがきたという。最初は舞台の経験があるとはいえ、周りは有名な役者ばかりで申し訳ないと思い断ろうかと思っていたが、「こんなチャンスは二度とないだろうし、失敗しても経験値になる」と思い直して出演を決めたという。これ以降、テレビドラマへの出演も増えている。このことについては声優業界の皆が応援してくれるといい、こうやって仕事ができるのも全て周囲のスタッフのおかげだと語る。
高木渉 人物・エピソード
不器用のためひとつずつしかできず、へこむことも多いが、恵まれた環境にいる幸せ者だという。
舞台とアニメーションなどのテレビに出演するマスコミの仕事の両立について、昔はアニメーションの仕事と舞台とを結構ぎりぎりのスケジュールでこなしていた時期もあったが、2008年時点では割と余裕を持って活動している。アフレコは瞬発力、舞台は持久力のように考えているところがあるため、舞台はそのための時間が増えてしまうという。
何度も稽古をしながら役を作っていきたいタイプのため、2017年時点では映像は別物という印象だという。舞台は稽古期間があるため、「ああでもないこうでもない」と考えながら、時には稽古のあとに共演者と飯を食べながら本番に向けて役作りしていけるという。しかし映像は時間が限られるため、「本当に瞬発力と対応力が必要とされるなぁ」と語る。
役柄としては、元気でまじめな青年からナイーヴな役を演じる。
脇役を輝かせる声優としても知られているが、「この役は高木渉じゃないと」と思われるために意識していることは、このキャラクターは物語の進行役なのか、盛り上げ役なのか、芯を張る役なのかなど作品での自分の役割を考えることだと語る。そのような全体の中でのポジションを考えて演じているという。
高木渉 人物・エピソード
新人の頃、初めて洋画の吹き替えの主役を演じていた時、昼の休憩で監督に「台本の一番右に名前があることをもっと自覚しろ」と叱られたことがあった。「午前中やった分、録り直してください」とお願いしたところ「バカヤロー、俺がOKしたもの、なんでおまえに言われて録り直すか!」と、また叱られた。自分では一生懸命しているつもりだったが、しっかり作品を引っ張っていけておらず、その時に自分の未熟さとともに、周囲を固めてくれている役者の大事さを痛感していた。
アニメ、洋画でのガヤが苦手で、シチュエーションだけ与えられた即興芝居などもダメで、物語があり、「こういうキャラクターでお願いします」と言われないとあたふたしてしまうという。稽古したいタイプでもあり、何度も練習して本番に持っていきたいという。
主役を演じる時は、「よし、俺が引っ張っていくぞ」、「今日は俺がスタジオの空気を作るぞ」という気持ちで現場入りするようにしているという。
オーディションの時はなるべく自然体で臨むようにしている。無理に声を作ったりするとレギュラー期間中に声をおかしくしてしまうかもしれず、「自分の自然な演技と声質を聞いてもらって判断してもらおう」と考えている。原作がある作品の場合、買って読んだりしてから収録に向かうようにしているという。
高木渉 人物・エピソード
高木によると「元々不器用なタイプでそんなにポンポン出るタイプではない、本来ならばアドリブは必要ない」「（それを行うのは）アフレコ現場の空気を和ませるためであり、かつ流れを保つためのもの」という。しかし、アドリブは決してふざけてやっているわけではないようで、『ビーストウォーズ』シリーズでは、演技指導を務める音響監督から「『無音のシーンがあったら、とりあえず何かアドリブで埋める』『テストのときにみんなが笑わなかったら、台本に書かれてある台詞に戻ってはいけない』というルールがある。翻訳家が考えた台詞を改変する以上、『面白くないから』との理由で元の台詞に戻したら、翻訳家に失礼だ」「アドリブをやるなら心してやりなさい」という厳しさがあり、鍛えられた。いい現場だった」とのこと。
お酒も飲み、タバコも吸い、規則正しい生活もしていないため、芝居をする上で健康に気をつけていることや体に良いことはあまりないという。ただし無意識のうちにケアはしているのかもしれず、以前舞台の本番中に声が出なくなり、耳鼻科で注射をしてから本番に臨んだことがあった。声が出ない時は周囲に多大な迷惑を掛けるが、その掛けている自分が一番悔しく、それ以来そうならないように何気なく気は遣っているかもしれないという。
高木渉 人物・エピソード
芝居が好きになったのは元々好きだったというのもあるが、していく中でもっと欲が出てくるんではないかと語っていた。観てくれた客から「元気になった」、「勇気をもらえた」と感想を貰えると、逆に自分が元気や勇気を貰えるという。以前ちょんまげ物の芝居で三下の役を演じていた際、お見送りのために劇場の外で客を迎えていた時、とある老婦人から「あんたワルだね」と感想を言われ嬉しかったという。また「稽古場が楽しくなくては」とのことで、「稽古場が楽しくなくては、良い芝居ってできないではないか」と語る。
『緊急発進セイバーキッズ』あたりから、少しずつアニメスタッフとも一緒に飯に行くようになり、東京ムービー（現、トムス・エンタテインメント）のプロデューサーの吉岡昌仁と飲みながら、アニメが作られるまでの話や物作りに対する思いなど、色々話をしていた。
高木渉 人物・エピソード
『名探偵コナン』でプロデューサーを務めていた諏訪道彦は、1995年8月頃に新宿区歌舞伎町の居酒屋で「コナンに勧めたい役者がいるので紹介する」と吉岡から高木を紹介されたという。その縁もあり、高木は『名探偵コナン』のキャスティングにおいては、演じるキャラクターは決まっていなかったものの、「何かしらの役は演じて欲しい」との思いから諏訪に誘われた。その後、吉岡が「小嶋元太役にいいんじゃないか」と推薦し、オーディションに合格したという。当時はガキ大将的な役は演じたことがなかったが、2016年時点では代表的なキャラクターになり、ライフワークとなっている。吉岡が、元太役を演じる高木の役者としての新境地を開いてくれたと語っている。自身の声を「とても少年のような声ではないが『名探偵コナン』の元太役だけはすんなり入る」といい、『機動新世紀ガンダムX』のガロード・ラン役、『GTO』の鬼塚英吉役の時はずいぶんな言われようもしていたが、「負けないぞ」と思った。『名探偵コナン』には同姓同名のキャラクターが登場するが、このキャラクターは元々当初は名前が設定されておらず、声を担当することになった高木がアドリブで自分自身の名前を名乗ったところ、そのままキャラクター名に採用されたというエピソードがある。その後、高木刑事は目暮警部の右腕になる刑事のキャラクターとして登場することになり、2022年時点は「言ったもん勝ちですね」と語っていた。元太と高木刑事が掛け合いをするところは、「元太から高木に演じ分けるより、高木から元太に変わる方がやりやすい」という。高木曰く「元太の方が演じやすいかもしれない」とのことで、ガキ大将は子供の気持ちのままでいいため、あまりものを考えないでその場のパッションで演じているという。
高木渉 人物・エピソード
自身のターニング・ポイントになったのは『機動新世紀ガンダムX』の主人公であるガロード・ラン役に抜擢されたことであり、当初はフロスト兄弟のどちらかでオーディションに臨んでいた。後日カッコ良くない高木の芝居が、ニュータイプではない破天荒な主役というガロードの設定に合っていたようで、「（ガロード役を）一度受けてくれ」と言われ、合格したという。その時は高松信司が高木の声を聴いて、「ガロード・ラン＝我が道を走る、というキャラクターに僕の声が合っているのではないか」と再オーディションになったという。合格した時はキョトーンとしてしまい、『ガンダム』で自分が主役を演じるという実感が湧かず、だんだんと「これはやべーぞ」という気持ちになっていった。「この1年、自分がガンダムを引っ張っていくんだ」という強い思いでぶつかっていったという。2017年時点でもそうだが、自分の芝居に納得がいくことは滅多になく、「反省魔」であるという。一方、座長と言う意味では、「僕が一生懸命やることで周りの皆さんも付いてきてくれるんだ」と思っていたことから「僕が引っ張っていかなきゃ」という想いが強かった。収録を終えて、改めて「自分ひとりではなく周りの役者さんにしっかり脇を固めてもらえてこそ良い作品になるんだ」と感じており、2018年時点でもでもその気持ちは変わらないという。『機動新世紀ガンダムX』も「もっとできるんじゃないか」という思いが大きかったという。ガロードの役作り、演じ方で意識されたのはニュータイプではないため、「裏をかくより真正面からぶつかって行こう！」という気持ちで演じていた。あまり深く考えず、「台本を読んで感じたままを演じていこう」と思ったという。2018年時点では声優の中にも「『ガンダムX』見てました！」という人物がおり、当時見てくれていた人物が「いま同じスタジオにいるんだ」と思うと嬉しく、若い声優の中には「いつかガンダムの主人公になりたい！」という人物も多いため、光栄なことだという。
高木渉 人物・エピソード
『真田丸』の時はテレビドラマの出演は初めてであったが、周囲の人物が「この人はドラマもやるのね」と見てくれるようになった。2017年時点では『真田丸』の影響は大きかったようで、「自分の中に心境の変化があった」と振り返り、『機動新世紀ガンダムX』、『GTO』の時と同じく「こんなこともやります、できます」と高木なりの旗を立てていった形であった。特別な自信があったことから引き受けたわけではなく「やってみたらなんとかできました」の積み重ねであった。初めてのテレビドラマの出演が大河ドラマだったというのは大きく、「大河ドラマは誰でも出られるものじゃない」、「僕なんておいそれと出ちゃいけないのでは?」という気持ちはあった。しかし、心のどこかで「こんなチャンス、二度とないよな」とも思っており、「絶対やらなければ後悔する」という気持ちがどんどん勝ち、「出させてください!という気持ちになったという。
趣味・特技はスノーボード。
日焼けサロンに凝っており、小野坂昌也は「『ツヨシ』のころから通っている」と語っている。
高木渉 人物・エピソード
山口勝平とはデビュー初期より共演が多く、『キャッ党忍伝てやんでえ』で一緒になって以降、仲が良い。山口は「一番尊敬する役者」に高木を上げており、いろいろな作品で一緒になるなか毎回役を工夫して作ってくる高木に対し「この調子で渉の芝居の引き出しが1コ1コ増えていったら、いつかかなわなくなる」と内心思っていたという。高木も「僕はどっちかっていうと脇役タイプ。たくさん主役をやってきた勝平くんを改めて凄いなと思います」と山口との対談で語っている。
堀内賢雄は、「デビューの頃から自分をずっと可愛がってくれた、尊敬する大先輩」であるという。『機動新世紀ガンダムX』で共演していた時は「この作品は間違いなく面白くなるぞ」と感じていた。いつも堀内から「頑張れよ、渉！」という想いを背中から感じており、まさに「何も考えずに走れ！」と言葉を貰ったような心境であった。堀内からは時に厳しく普段は甘く、色々と教えて貰ったため、役柄においてもどこかリンクするところがあり、ジャミルとガロードの関係と、堀内と高木の関係が、どこか似ている部分があったという。
勝田声優学院で出会った仲間たちについては仲は良かったものの、「手を繋いだ友人」のような感じではなく、どこかギラギラしていたイメージだったという。
高木渉 人物・エピソード
勝田声優学院時代の同期の森川智之とは仲が良いが、「あいつには負けたくない」といったようなライバル心があった。主に森川は2枚目のヒーロー、高木は3枚目を演じていたが、2人で同じ仕事をして飲みに行くと、「今日の森川の芝居は良かったね」、「渉の芝居には敵わないよ」と、競合しないからお互い褒め殺すなど、森川とは話が合うという。
勝田声優学院時代の同期の三石琴乃とは『機動新世紀ガンダムX』、『ドラえもん』などで共演している。三石は『リコカツ』に出演する前に「何をどうすればいいか全然わからない」と高木に相談したところ、「とにかくセリフは全部（頭に）入れて行った方がいい」とアドバイスした。高木はドライ・リハーサルをしてから本番に入り、前室があってスタンバイするなど、基礎的な流れも教えた。三石が高木から聞いて一番安心したことは、役者はシャイな人物も多いことであった。三石は事前に「口数が少なくても、俳優同士で仲が悪いとか、こちらに対して嫌な感情を抱いているわけではないから、気にすることはないよ」と聞けたのが助かったと語る。三石は『光る君へ』の時姫役で初めて大河ドラマに出演したが、前述の通り、高木も『真田丸』の小山田茂誠役に出演して以降に様々な声優が起用されていったことから、三石は「夢ではない世界なんだ」と思ったといい、『光る君へ』で時姫役が決まった時も、高木に連絡していたという。