hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
ヒア・カムズ・ザ・サン 評価
2002年に『ローリング・ストーン』誌に寄稿したマイケル・ギルモアは、本作をマッカートニー作の「レット・イット・ビー」やレノンのソロ楽曲「イマジン」に例え、ハリスンの「困難な現実における優しい希望のアンセム」と表現している。同誌でグレッグ・コットは「『サムシング』よりシンプルながら、それと同じように夢中にさせる」と述べ、「ハリスンが奏でるアコースティック・ギターのイントロすらも歌であり、その暖かさと脆弱さは歌詞の守られた楽観主義を予感させる」と評している。プロデュースを手がけたジョージ・マーティンは、これまでソングライターとしてのハリスンを過小評価していたことを後悔するとともに、本作を「ある意味でこれまでに書いた中で最高の楽曲の1つ」と評した。ハリスンは、イギリスで最初にモーグ・シンセサイザーを所有したミュージシャンの1人であった。この楽器は1967年以降のアメリカで多くのアーティストによって使用されてきたが、作家のトム・ホルムズはビートルズが「モーグの音を音楽に効果的に統合した最初のグループの1つ」であったと述べている。
2006年に『モジョ』誌が発表した「The 101 Greatest Beatles Songs」で第21位にランクインしており、ダニー・エクルストンは「おそらく『エルサレム』以外で宗教が信用を主張できる最高の楽曲」と述べ、「ハリスンが1970年に最も成功したソロのビートルズの地位を得たことに驚いたという言う人たちは、明らかにこの曲を聴いていなかったようだ」と付け加えている。2010年に『ローリング・ストーン』誌が発表した「100 Greatest Beatles Songs」では第28位にランクインし、編集者は「サムシング」と本作を引き合いに「ビートルズに3人の手ごわい作曲家がいることに気づかされた」と述べている。2015年に『ニュー・ミュージカル・エクスプレス』誌が発表した「The 50 Greatest Ever Beatles Songs」で第4位にランクインした。
ヒア・カムズ・ザ・サン その後のリリースやハリスンによるライブ演奏
1971年8月、ハリスンは『バングラデシュ難民救済コンサート』で、バッドフィンガーのピート・ハムとともに本作を演奏した。『サーカス』誌のエド・ケレハーは、ライブ・アルバム『バングラデシュ・コンサート』のレビューで、ライブの演出を「ずば抜けている」とし、『ローリング・ストーン』誌のジョン・ランドーは、ショーの構成におけるハリスンの「ペーシングとタイミングの能力」のもっともたる例として同ライブでの演奏を挙げ、この控えめな演奏がレオン・ラッセルの歌唱の後、ボブ・ディランがステージに上がる前の雰囲気を効果的に変えたと述べている。
ハリスンは、1976年11月に『サタデー・ナイト・ライブ』に出演した際、ポール・サイモンとのデュエットとして本作を演奏した。同月にEMIから「ヒア・カムズ・ザ・サン」をはじめとしたビートルズ時代にハリスンが書いた6曲を含むコンピレーション・アルバム『ザ・ベスト・オブ・ジョージ・ハリスン』が発売されたが、これに対してハリスンは不満を持った。
ヒア・カムズ・ザ・サン その後のリリースやハリスンによるライブ演奏
ハリスンは、スター、ジェフ・リン、エルトン・ジョンを含むバンドとともに、1987年にロンドンで開催された『The Prince's Trust Concert』で本作を演奏した。これは、クラプトンとともにほぼ匿名のサポートメンバーとして参加した1969年のデラニー&ボニーのツアーの以外では、1966年以来ハリスンにとって初となるイギリスでのライブとなった。クラプトンとともに行なった1991年の日本ツアーでも演奏されており、当時のライブ演奏が『ライヴ・イン・ジャパン』に収録されている。
2006年にシルク・ドゥ・ソレイユの公演のサウンドトラック盤として制作された『LOVE』には、「ウィズイン・ユー・ウィズアウト・ユー」のタブラ、「オー!ダーリン」のコーラス、「アイ・ウォント・ユー」のベース、終盤に「ジ・インナー・ライト」がコラージュされた音源が、「ヒア・カムズ・ザ・サン/ジ・インナー・ライト（Here Cemes The Sun/The Inner Light (Transition)）」というタイトルで収録されている。
2019年に発売された『アビイ・ロード (50周年記念エディション)』の「2CD」及び「スーパー・デラックス・エディション」のDISC2には、本作のテイク9が収録された。また、『アビイ・ロード』発売50周年を記念したミュージック・ビデオが公開された。映像は、曲名の示すとおりにEMIレコーディング・スタジオのスタジオ2を朝日が照らすところからスタートし、アップル・コアが所有していたアーカイブ映像やマッカートニーによって提供された写真（元妻のリンダ・マッカートニーが撮影）などが使用されている。音源は、2019年最新ステレオ・ミックスが使用された。
ヒア・カムズ・ザ・サン 文化的影響やメディアでの使用
1977年に発売された『ボイジャーのゴールデンレコード』に収録される予定であったが、EMIが許可を出さなかったことにより未収録となった。
ハリスンは、1979年に発売したアルバム『慈愛の輝き』に、本作の続編にあたる「ヒア・カムズ・ザ・ムーン」（Here Comes the Moon）を収録している。
ハリスンが死去した翌日にあたる2001年11月30日に、ニューヨークのセントラル・パーク内にあるストロベリー・フィールズに集まったビートルズのファンが本作を合唱し、12月に行われた『Act Against AIDS '01 「クワガタムシ 対 カブトムシ」～桑田佳祐PLAYS “ザ・ビートルズ”～』では、開催直前にハリスンが死去したため、桑田が「天国のジョージに黙祷」と言った後にこの曲をワンフレーズ流して黙祷を捧げた。
2012年ロンドンオリンピックの閉会式のパフォーマンスで使用された。
2016年7月に行われた共和党全国大会で本作が使用された。これに対してハリスンの遺産管理団体は「無断使用されたことは不快であり、遺産管理団体の意に反する」と抗議し、「『ビウェア・オブ・ダークネス』だったら許可したかも知れない」と皮肉を込めたコメントを残した。
ヒア・カムズ・ザ・サン クレジット
※出典
ビートルズ
ジョージ・ハリスン - リード&バッキング・ボーカル、アコースティック・ギター、エレクトリック・ギター、ハーモニウム、モーグ・シンセサイザー、ハンドクラップ
ポール・マッカートニー - バッキング・ボーカル、ベース、ハンドクラップ
リンゴ・スター - ドラム、ハンドクラップ
外部ミュージシャン
演奏者不明 - ヴィオラ4丁、チェロ4丁、ダブルベース1台、ピッコロ2本、フルート2本、アルトフルート2本、クラリネット2本
ジョージ・マーティン - オーケストラ編曲、指揮者
ヒア・カムズ・ザ・サン カバー・バージョン
「ヒア・カムズ・ザ・サン」は、多数のアーティストによってカバー・バージョンが録音されており、初のカバー・バージョンが登場したのは『アビイ・ロード』の発売直後のことだった。1970年、ブッカー・T&ザ・MG'sは、『アビイ・ロード』のトリビュート・アルバム『 
McLemore Avenue』で、ジャズ調にアレンジしてカバー。同年にピーター・トッシュが、シングル盤としてカバー・バージョンを発表している。
1971年5月に発売されたリッチー・ヘブンスによるカバー・バージョンは、アメリカのBillboard Hot 100で最高位16位を記録し、ヘブンスにとって最も売上枚数が多いシングル作品となった。2013年のヘブンスの死後、『タイム』誌のウック・キムは、このカバー・バージョンを「素晴らしいミッド・テンポの解釈」と評し、ヘブンスの「6つの重要なパフォーマンス」の1つとして挙げている。
音楽評論家のリッチー・アンターバーガーは、「（ヘブンスの他に）最も注目すべきカバー・バージョン」として、1971年に同名のアルバムのタイトル・トラックとして発表されたニーナ・シモンのカバー・バージョンを挙げている。
ヒア・カムズ・ザ・サン カバー・バージョン
ピーター・トッシュは、1972年のジャマイカの総選挙において、マイケル・マンリーの選挙運動を支援するために本作のカバー・バージョンを録音した。トッシュの伝記作家であるジョン・マソウリは、ウェイラーズのバンドメイトであるボブ・マーリーに対する欲求不満を引き合いに、トッシュがビートルズにおけるハリスンの窮状と同一視した可能性があるとしている。『ガーディアン』誌のジョン・デニスは、ビートルズの楽曲のカバー・バージョンから「最高」と判断した10曲を選び、そのうちの1曲としてザ・ワッツ・103rd・ストリート・リズム・バンドの元リーダーであるチャールズ・ライトが1972年に録音したカバー・バージョンを挙げている。
1976年に「ヒア・カムズ・ザ・サン」はスティーヴ・ハーレイ&コックニー・レベルによって、カバーされ、5作目のオリジナル・アルバム『プリマドンナはお好き?』からの先行シングルとして発売された。スティーヴ・ハーレイ&コックニー・レベルによるカバー・バージョンは、全英シングルチャートで最高位10位、アイルランドのシングルチャートで最高位7位、オランダのシングルチャートで最高位21位を記録した。
なお、スティーヴ・ハーレイ&コックニー・レベルにとっては、全英シングルチャートでトップ40入りした最後のシングル曲となった。
ヒア・カムズ・ザ・サン カバー・バージョン
サンディー・ファリーナは、1978年に公開された映画『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』で、サウンドトラックとして本作を歌唱。プロデュースはジョージ・マーティンが手がけた。『アビイ・ロード』のアルバム・ジャケットのパロディシーンを含んだ『ファミリー・ゲーム/双子の天使』（1998年）、『アイ・アム・サム』（2001年）、『ビー・ムービー』（2007年）、『エディ・マーフィの劇的1週間』（2009年）などの長編映画でもカバー・バージョンが使用されている。
1981年にはオーストリアのバンドS.T.S.がドイツ語のシュタイアーマルク方言でカバーした「Da kummt die Sunn'」を2枚目のシングルとしてリリースしている。
ジョー・ブラウンは、2002年11月29日にエリック・クラプトン主催によりロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで開催されたハリスンの追悼コンサート『コンサート・フォー・ジョージ』で本作を演奏。当時の演奏は、同名のライブ・アルバムや映像作品に収録されている。『musicOMH』のヘレン・ライトは、ライブ・アルバムのレビューの中で、ブラウンと「ヒア・カムズ・ザ・サン」の組み合わせについて「ありそうもないが勝利をおさめたペアリング」と見なしている。
ヒア・カムズ・ザ・サン カバー・バージョン
ポール・サイモンは、1976年11月20日に放送された『サタデー・ナイト・ライブ』でのハリスンとのデュエットのほか、ハリスンへのオマージュとしてたびたびコンサートで演奏していた。2014年9月にサイモンは、アメリカTBS『Conan』で、番組の「George Harrison Week」の一環としてライブ演奏を行なった。2009年10月に開催されたロックンロールの殿堂の25周年を記念したコンサートで、デヴィッド・クロスビーやグラハム・ナッシュとともに本作を演奏。『ポップマターズ』のクリステル・ロアが「本当に素敵」と評した当時の演奏は、このコンサートの模様を収録したCDや映像作品に収録されている。
ゲイリー・バーロウ & ザ・コモンウェルス・バンドは、2012年に発売したアルバム『Sing』で本作をカバー。シングル・カットされており、全英シングルチャートで初登場59位を記録。
日本でも、森高千里（1996年に発売されたアルバム『TAIYO』に収録）、畠山美由紀（2005年に発売されたコンピレーション・アルバム『Apple of her eye りんごの子守唄 (赤盤)』に収録）、原田知世（2023年に発売されたアルバム『恋愛小説4 〜音楽飛行』に収録）らによってカバーされている。
ジョン・ボン・ジョヴィは、コンサートなどでたびたび演奏しており、2020年の新型コロナウイルスの流行時においては、同年8月、Web会議システムを利用してバックのミュージシャンとともに本作品の演奏を配信した。2021年1月20日のバイデン新大統領祝賀コンサート「Celebrating America」では、マイアミで演奏した映像を提供した。
黒鉄
『黒鉄〈KUROGANE〉』（くろがね）は、冬目景による日本の漫画作品。『モーニングオープン増刊』（講談社）1996年2月5日号から1997年3月4日号まで連載し、その後掲載誌を『モーニング』（講談社）に移して1997年27号から2003年36・37合併号まで連載された。
2004年に休載する旨が発表されたが、最終掲載から約13年を経て『グランドジャンプ』（集英社）2017年5号より「黒鉄・改 KUROGANE-KAI」（くろがね・かい）と改題した上で連載を再開し2020年22号まで連載された。
黒鉄 概要
1993年に冬目景二（とうめけいじ）名義で描かれた読み切り「KUROGANE―クロガネ―」（アフタヌーン四季賞秋のコンテスト四季賞受賞作・『月刊アフタヌーン』（講談社）1994年1月号掲載）を第1話として、『モーニングオープン増刊』（講談社）1996年2月5日号から「黒鉄〈KUROGANE〉」（くろがね）のタイトルで連載を開始。冬目は幼い頃から「快傑ライオン丸」「変身忍者 嵐」「魔界転生」などといった特撮系時代劇や「木枯し紋次郎」のような股旅物時代劇を好んでおり、特撮ヒーロー物の感じや世捨て人のような感じの時代劇を描きたいと思ったのが執筆のきっかけであるという。なお当初は冬目が漫画家デビューした雑誌『コミックバーガー』（スコラ）にて発表する考えがあったが、同誌では史実に基づいた時代漫画の掲載が多く編集長に断られたため『月刊アフタヌーン』に前述の読み切りを投稿した経緯がある。
黒鉄 概要
話数の数え方は第〇幕で、一部の幕は3話-6話（作中では第〇景）の小編に分かれる形態を採っている。『モーニングオープン増刊』から『モーニング』（講談社）へ移籍した後は各幕ごとにシリーズ連載の形で不定期に掲載され、2003年36・37合併号の掲載を最後に2004年9月発売の文庫版第3巻あとがきにて休載宣言が出されていた。単行本は全5巻（文庫版：全3巻）だが、未収録話として第十五幕「HOWL(獣道)」（『モーニング』2002年41号,42号,43号掲載）と第十六幕「DOUBLE CROSS(綾糸)」（『モーニング』2003年34号,35号,36・37合併号掲載）の計6話が存在する。
休載宣言から約12年後の2016年、『グランドジャンプ』（集英社）2016年23号に読み切り「黒鉄 KUROGANE」が掲載。この読み切りを序章に据え、同誌2017年5号より「黒鉄・改 KUROGANE-KAI」（くろがね・かい）と改題した上で月一連載で再開し2020年22号まで連載された。再開までに長いブランクがあるため設定の一部は意図的な改変をしているものの、前作の続編として主要キャラクターを変えずに執筆されている。このように休載期間がありながらも、1993年の読み切り掲載から25年以上続いた長期シリーズである。
黒鉄 あらすじ
少年・迅鉄は、父親の敵討ちに端を発した様々な因果から、子供でありながらお尋ね者の渡世人となってしまい「人斬り迅鉄」とまで恐れられた。ある夜追っ手と相打ち死亡した……はずだったが、その死体は天才蘭学者源吉に拾われ、身体の半分をカラクリ仕掛けのサイボーグに改造され蘇生させられる。が、源吉の目的は迅鉄を利用してさる藩の重役に復讐をする事であった。結果、源吉は復讐を遂げるが死亡。以降、迅鉄は相棒の意思を持つ刀「銘刀・鋼丸」と共に各地を放浪することとなる。
迅鉄と鋼丸の果て無き放浪は続く。謎の組織に狙われた迅鉄は誤って沢に落ちてしまい、記憶を失ってしまう。鋼丸は丹と行動を共にし迅鉄の行方を捜索するが、その道中でも組織の陰謀に関わることになる。第1話では迅鉄が過去を思い出す過程を用いて、前作の主要な出来事が断片的に描写される。
黒鉄 登場人物
鋼の迅鉄（はがねのじんてつ）
主人公。子供ながら（単行本第2巻の時点で17歳くらい）凄腕で知られる渡世人。顔は鉄仮面で見えるのは左目のみ。右目は無く右目を隠すように布を額に巻いている。さらに腰に舶来品のガンベルトを巻き、そこに長脇差（鋼丸）を差して靴を履いている変わった出で立ち。普段はその上に合羽を着て三度笠をかぶり、相棒の鋼丸とともに各地を放浪している。手裏剣の代わりに歯車を投げる。
元々、絹里という町の職人の息子で、父親の敵討ちから役人を斬り更に追っ手を斬るうちに、いつの間にか子供ながら「人斬り迅鉄」の異名を持つお尋ね者の渡世人となってしまったという過去を持つ。そして賞金稼ぎ「犬追いの三太」の手にかかり死んだ所を蘭学者・源吉に拾われ、身体の半分を様々な武器仕込みのカラクリ仕掛けに改造され蘇生させられた（この設定は物語の進行とともに徐々に変わっており、第1話では迅鉄の身体で人として残っている物として左目と右腕のみであることが語られた上にハッキリと描写もされていたが、いつの間にか人の部分が増えていっている。当初は食事することも出来なかったが、「黒鉄・改 KUROGANE-KAI」では鉄仮面を外して食事を取るようになった）。声帯の作成を待たずして源吉が死亡したため話すことが出来ない。父親ゆずりなのか、木製品への彫刻が得意。
銘刀・鋼丸（めいとう・はがねまる）
黒鉄 登場人物
迅鉄の相棒兼愛刀。元人間で武士だったが、親の敵討ちの際死んだところを迅鉄同様、源吉にカラクリ仕掛けの刀へと改造された。柄の部分に目を持ち、迅鉄が近くにいる時だけ話すことが出来る（「黒鉄・改 KUROGANE-KAI」では近くにいない場合であっても話せるようになった）。死亡した時に使えるパーツとして残っていたのは眼と脳だけで、脳は同じ時期に死に共に改造された迅鉄の頭の中にある。ゆえに2人は互いに考えていることが大体分かり、夢も共有する。普段は声帯を持たず話すことが出来ない迅鉄の口の代わりを務める。生きていた時の本名は藤波鋼丸（ふじなみ はがねまる）で、響（おと）という名の許婚がいた。
紅雀の丹（べにすずめのまこと）
貸元・赤ぎ一家の娘。常に男装をしており、えんじ色の合羽に房の付いた三度笠がトレードマーク。現在のところ迅鉄と鋼丸の正体を知る唯一の人物。迅鉄には劣るもののかなり腕が立ち、迅鉄を母の仇と狙い、後を付いて歩いていた。しかし幾度も刃を交えたり、またある時は協力し合っていく内に、純粋に剣士として迅鉄に勝つ事を望むようになる。喧嘩ゴマが得意で、行く先々で賭けを吹っかけている。
朱女（あやめ）
黒鉄 登場人物
迅鉄の知り合いで、各地の賭場でイカサマ壺振りをしながら、流れ歩く生活している女。元大店の娘だが、悪い高利貸しの借金で一家離散。壺振りの境遇にまで堕ちたがその生活も性に合うということで性格は明るい。浮世絵描きをしている、生き別れの弟がいる。
火渡りの錬司（ひわたりのれんじ）
渡世人で、迅鉄とは昔からの知り合い。顔の右半分にかなり大きな痣を持つ。紅雀の丹に「おとう」と呼ばれる人物で、腕が立ったが、卑怯な手に掛かり死亡。
蓮角の氷鋭（れんかくのひょうえ）
ナイフ大の小さな二刀を武器とする渡世人。体躯に恵まれず、速さを武器にこの世界を生き歩いている。
源吉（げんきち）
浪人だが、天才的な技術を持って知られた蘭学者。恋人を殺した奉行への復讐の為、迅鉄や鋼丸を作った。本懐は遂げるものの、部下に即座に切り捨てられ死亡する。モデルは平賀源内。
お月
迅鉄の幼馴染。ずっと迅鉄を想っていた。
麻紅（まこう）
名前の本当の読みは、「マーフォン」でどうやら日本人では無い模様。麻薬密売など様々な悪事に加担している怪しい女。
古河小宵（こが さよい）
渡世人・千羽（せんば）一家の頭、千羽の新次郎の娘で、「双刃新顕流」（そうはしんけんりゅう）の古河家へ養女として引き取られた。実父の仇を名目に道場を出て自由の身となる（渡世人になる）。名目とはいえ当初は仇である迅鉄を討とうしており、その腕前は丹、迅鉄と連戦しても難なく勝利する程。
風嶽（ふがく）
古河家の使用人。小宵が唯一心を開いている男で、常に付き従っている。常に冷静沈着で、感情的になりやすい小宵のブレーキ役でもある。
黒鉄 書誌情報
冬目景 『黒鉄〈KUROGANE〉』 講談社〈オープンKC〉→〈モーニングオープンKC〉1996年 - 2001年、全5巻
1996年8月23日第一刷発行（8月21日発売）、ISBN 4-06-338007-6 - 読み切り「KUROGANE―クロガネ―」を第1話として収録
1996年12月17日第一刷発行（12月14日発売）、ISBN 4-06-338010-6
1998年2月23日第一刷発行（2月20日発売）、ISBN 4-06-338015-7
1999年2月22日第一刷発行（2月19日発売）、ISBN 4-06-338017-3
2001年10月23日第一刷発行（10月20日発売）、ISBN 4-06-338022-X
（文庫版） 講談社〈講談社漫画文庫〉2004年、全3巻
2004年7月9日第1刷発行（同日発売）、ISBN 4-06-360761-5
2004年8月10日第1刷発行（同日発売）、ISBN 4-06-360768-2
2004年9月10日第1刷発行（同日発売）、ISBN 4-06-360783-6
黒鉄 書誌情報
冬目景 『黒鉄・改 KUROGANE-KAI』 集英社〈ヤングジャンプ・コミックス・グランド〉2018年 - 2020年、全5巻
2018年3月24日第1刷発行（3月19日発売）、ISBN 978-4-08-890768-0 - 読み切り「黒鉄 KUROGANE」を序章として収録
2019年4月24日第1刷発行（4月19日発売）、ISBN 978-4-08-891132-8
2019年10月23日第1刷発行（10月18日発売）、ISBN 978-4-08-891390-2
2020年7月22日第1刷発行（7月17日発売）、ISBN 978-4-08-891681-1
2020年12月23日第1刷発行（12月18日発売）、ISBN 978-4-08-891745-0
ビジネスデザイン研究所
株式会社ビジネスデザイン研究所（ビジネスデザインけんきゅうじょ）は、東京都千代田区内幸町一丁目に本社をおく、新しいビジネス・サービスを創出し社会に送り出す事業プロデュース会社である。
会社名が長いため、英語のBusiness Design Laboratoryの頭文字をとって、BDLと略して呼ばれることも多い。また、現在はグループ会社3社を運営している。
代表である久保欣也は、早稲田大学招聘研究員の経験もあり、日経BPの講師なども務め、日経クロステックにて対談や、講義等行っている。
社会的交換理論
社会的交換理論（しゃかいてきこうかんりろん、英語: social exchange theory）とは、社会学の一領域。「交換」という観点から社会のあり方を解きほぐそうとする試みである。
この立場を取る研究者では、ピーター・ブラウ、ジョージ・ホーマンズが有名。
渡部直己
渡部 直己（わたなべ なおみ、1952年2月26日 - ）は、日本の男性文芸評論家。早稲田大学元教授。父は第18代陸上幕僚長の渡部敬太郎。
渡部直己 経歴
1970年代
1980年代
1990年代
2000年代
2010年代
渡部直己 学生に対するセクシュアル・ハラスメント
2018年6月20日、プレジデントオンラインは「早稲田大学文学学術院の大学院生だった女性」が渡部から『指導と称して2人きりで食事に連れ出され、そのレストランで「卒業したら俺の女にしてやる」と口説かれ』たり、授業中に雨でぬれた上着を脱いだ被害者女性に「上着の下が裸だったらどうしようかと思った」と発言したほか、 性的なハラスメントを受けたとして、大学に「苦情申立書」を提出していた」と報じた。それを受けて早稲田大学は「事実確認を踏まえ、厳正に対処する」というコメントを発表。6月27日、毎日新聞は渡部が退職願を提出したことを報じ、7月27日、大学側は渡部を同日付で解任した。
渡部直己 学生に対するセクシュアル・ハラスメント
2023年4月6日、東京地裁は渡部と早稲田大学に55万円の賠償を命じる判決を言い渡した。被害女性は「俺がとらなければおまえは入学できなかった」などと告げられていたほか、被害女性が創作のよりどころにしている村上春樹や河合隼雄などの作品や思想について、渡部氏が授業中に「死ね」などと苛烈な表現を用いて、彼らを信奉する者は「田舎者」「バカ」という趣旨の言葉を述べたことは事実と認定した。また頭や肩、背中などに触れてくることもあった。渡部の代理人弁護士によれば、「俺の女にしてやる」という発言について、渡部氏は裁判の中で、「会話の流れで出たジョークだった」などと主張、「そのほかのハラスメントはなかった」と争っていた。東京地裁は渡部の「俺の女にしてやる」という発言について、被害者の「人格権を侵害した」と違法性を認定した。また、女性から相談を受けた別の教授が「セクハラはもっとすごいものだ」とか「女性に隙がある」という趣旨の発言をしたことについても「被害が軽微で女性側にも原因があるとする発言で、適切な配慮を怠った」と指摘し、大学側にさらに5万円余りの支払いを命じた。
2024年2月22日、東京高裁は一審判決を変更し、賠償額を計99万円に上積みした。渡部が頻繁に会食に誘い、食べかけの食事を被害女性の皿にのせるなどした行為を「内容や頻度、被害女性の心情、力関係に照らすとセクハラやパワハラに当たる」として新たに違法だと認定した。
渡部直己 人物
野球をはじめとするスポーツに多大な関心を払っていて、スポーツエッセイの寄稿、野球を扱った著書がある。その方法論は1980年代に草野進名義で行った蓮實重彦のプロ野球批評の影響が大きい。「選手やスポーツ関係者を小馬鹿にする言辞」で蓮實への追従を繰り返すことに終始する姿勢は、玉木正之による批判の対象となった（『産経新聞』2004年4月20日）。自らが野球の経験者であることを複数回にわたり主張している。かつて高橋源一郎やねじめ正一、柄谷行人らとともに草野球チーム「枯木灘」（蓮實重彦による命名）を作り活動していた。
千里浜なぎさドライブウェイ
千里浜なぎさドライブウェイ（ちりはまなぎさドライブウェイ）は、石川県羽咋郡宝達志水町今浜から同県羽咋市千里浜町に至る砂浜の延長約8キロメートルの観光道路であり、千里浜と今浜の一部と出浜の各海水浴場も兼ねている。
日本で唯一、一般の自動車やバスでも海岸線の砂浜の波打ち際を走ることができる道路である。
千里浜なぎさドライブウェイ 概要
のと里山海道の千里浜ICと今浜ICとの間に8 kmにわたってある千里浜海岸の砂浜の道路で、観光道路の目的で開放している。千里浜は一般の自動車や大型バスでも砂浜の波打ち際を走ることができるように整備されていて、悪天候ではない限りは年中走行可能。また、1966年からレジャーシーズンとなる夏季の1か月間は道路交通法を適用する公道として車線を区分けするロープが張られ、その脇に速度制限と駐車禁止の道路標識を設置している。
起源は1955年前後、千里浜なぎさドライブウェイを最初に走ったのは観光バスの運転手とされ、その後快適さが人気を呼び観光名所となった。一般の自動車やバイクをはじめ、観光バスなどの大型車が走行できる理由は、この海岸の砂粒が一般的な砂の半分程度ときめ細かく、海水を吸って舗装道路のように固くなるため、普通の砂浜のように沈まないからである。ただし、波打ち際や、路肩に相当する道路の端部などは砂が締まっておらず、まれにスタックする可能性がある。
砂浜が締まっている理由は、千里浜より約40キロメートル (km)南西に位置する手取川、千里浜周辺の大海川や宝達川が運搬した土砂が沿岸流（対馬海流）や北西の季節風によって運ばれ、なおかつ羽咋市の北にある滝崎が土砂をUターンさせ千里浜に堆積したためである。
千里浜なぎさドライブウェイ 概要
道路の管理は、石川県中能登土木総合事務所と羽咋土木総合事務所の所管に属し、天候が悪く海がしけたり強風時は閉鎖されることがある。また2020年4月29日から、新型コロナウイルス (COVID19)の感染拡大防止のため、気象理由以外による通行止が33日間実施された。
近年、手取川ダムをはじめとするダム建設による土砂供給の減少とともに、風によって生じる波の侵食などにより、度々閉鎖される頻度が増加しており、2012年から2019年にかけて金沢港付近の砂を沖合いに投入するなどの対策が行われ一時は回復の兆しが見られていたが、2019年に金沢港付近の砂が枯渇していることが判明し、別の場所に当道路に合う砂がないかについての調査が進められている。2020年12月13日から高波による侵食に伴い、全線で通行止めとなった。そのため、県が2021年3月19日から階段の復旧工事を、同年3月25日から土砂約6千立方メートル (m3)を投入して緊急養浜を進め、大型バス同士がすれ違える程度にまで車線を確保する工事を行った後、2021年4月16日に全線開通した。
2023年12月31日17:00から当面の間、波浪を理由に全線で全車両通行止となった。この通行止の期間中の2024年1月1日には能登半島地震が発生している。
千里浜なぎさドライブウェイ アクセス
千里浜なぎさドライブウェイに乗り入れするには、ほぼ並行して走るのと里山海道の千里浜ICや、今浜ICからアクセスでき、金沢市内から約40分ほどの距離にある。
千里浜なぎさドライブウェイ 千里浜海岸
千里浜海岸（ちりはま かいがん）は、能登半島国定公園に属し、日本海に面する石川県羽咋市南部から宝達志水町今浜にかけてのおよそ8キロメートル (km)の砂浜海岸である。一般的なほかの海岸の砂の粒径は0.5 - 1ミリメートル (mm)ほどだが、千里浜の砂は細粒で4分の1ミリメートル (250 μm)ほどしかなく一様であるという特徴をもつ。春から秋にかけて浜焼きなどを売る茶店が並び、夏場はマリンスポーツや海水浴客などでにぎわう。また、渚（なぎさ）から日本海に沈む夕日を見る絶景ポイントとして知られる。砂浜には、ハマナスやハマヒルガオなどの海浜植物も見られる。砂丘のクロマツ林は、飛砂防止のために江戸時代に植林されたものである。
千里浜なぎさドライブウェイ 千里浜海岸
遠浅の砂浜海岸は、アサリやハマグリなどの潮干狩りでも知られ、かつてハマグリの産地だった。近年はほかの砂浜と同様に周辺の河川のダム建設や護岸などにより堆積する土砂の量が減少し、砂浜の浸食が深刻な問題となっている。1986年から2009年にかけて海岸線が年間平均1 m減少しており、宝達志水町の「千里浜レストハウス」（当時）付近では、1994年から2011年の間に約15 m、場所によっては約20 m浸食されている。2010年6月17日には浸食対策として、宝達志水町の今浜沖で人工リーフの設置工事が開始されている。また、2012年からは金沢港に堆積した土砂を沖合に投下する対策も実施。両方の対策により2010年からの10年間で海岸線は約2m回復したが、金沢港の土砂が枯渇したことにより新たな対策が必要となっている。
2016年にトリップアドバイザーが発表した「トラベラーズチョイス世界のベストビーチ2016」の日本国内のランキングで1位となった。
呂一型潜水艦
呂一型潜水艦（ろいちがたせんすいかん）は、日本海軍の潜水艦の艦級。F1型（エフいちがた）とも。同型艦2隻。
呂一型潜水艦 概要
イタリア・フィアット社が設計したロレンチ型潜水艦を日本でライセンス生産したものである。主機はフィアット型ディーゼルを輸入した。建造は川崎造船所で1920年(大正9年)に竣工した。竣工時の名称は第十八潜水艦並びに第二十一潜水艦である。本型は船体の強度に難があり、また主機のディーゼルの信頼性も低く実用上問題があった。1932年(昭和7年)に両艦除籍、戦歴は特にない。
呂一型潜水艦 同型艦
1920年（大正9年）3月31日竣工（神戸川崎）。竣工時の艦名は第十八潜水艦。1924年（大正13年）11月1日呂号第一潜水艦に改称。1932年(昭和7年)4月1日除籍。
1920年（大正9年）4月20日竣工（神戸川崎）。竣工時の艦名は第二十一潜水艦。1924年（大正13年）11月1日呂号第二潜水艦に改称。1932年(昭和7年)4月1日除籍。
呂一型潜水艦 潜水隊
竣工した呂1型は呉鎮守府籍となり、当初S型、海中1型、海中2型からなる第14潜水隊に編入された。その後呉鎮守府と横須賀鎮守府で潜水隊を育成してきた海軍は佐世保鎮守府にも潜水隊を配置することとし、大正9年12月1日に潜水隊を編成。佐鎮の固有番号が与えられて第21潜水隊となった。編成と同時に佐世保鎮守府籍に改められ、佐世保鎮守府佐世保防備部隊に配備された。船体構造の欠陥から潜航深度20ｍが限界で、また主機のフィアット式ディーゼル機関の整備が難しく計画速力を達成できないなどの問題があったため艦隊に召集されず、昭和7年4月1日に所属艦が除籍されると同時に解隊された。
腹足綱
腹足綱（ふくそくこう、Gastropoda）は、軟体動物門に属する分類群。軟体動物の中ではもっとも種類数が多い。本来は巻貝を持つが、貝殻を失った種も多い。
腹足綱 外部形態
体は前後に細長く、おおよそは左右対称であるが、背面の殻が渦巻きになっているので、大きく不対称となっている。殻の外に出る部分は、頭部と足であり、内臓はほとんど殻の中に収まる。普通は収縮して全身を殻に納めることが出来る。
殻から出る部分は前後に細長く、下面はその大部分が筋肉質の足となっており、腹足の名はこれによる。ただし、その点では単板綱、多板綱も同じであり、これはむしろ軟体動物の祖先的形態とも取れる。体の先端に口が開き、その上に目と触角があり、比較的はっきりと頭部が区別できる。背面の真ん中あたりに殻を乗せる。殻はいわゆる巻き貝であり、口に向かって広くなっている管を螺旋に巻いた形である。外套膜は殻の内側にあり、殻の口から背中側に向けて口を開く。ほとんど殻の口までしかないものが多いが、殻の口から背面へ伸びるもの、殻を覆って伸びる例もある。外套溝は殻の口の内側に当たり、鰓は普通ここに収まる。鰓の位置は分類上重要な形質と考えられている。
殻の形は非常に変異があり、これはそれぞれの種の生活のあり方と直結している特徴である。また幼体と成体では形が異なる例もある。中には殻が小さくなったもの、消失したものもあり、複数の分類群で並列的に見られる。たとえばナメクジやウミウシがそうである。
腹足綱 内部形態
消化管は、体の先端に開く口から始まる。口腔の下面にはキチン質でできた歯舌という歯をもち、摂食に用いる。普通は食物を削りとって食べるものだが、より特殊化したものもある。
腹足綱 生殖と発生
初期の幼生はトロコフォアで、そこからベリジャー幼生となる。ベリジャー幼生はすでにやや巻いた殻を持っており、これが発達するにつれ、普通は次第に底生生活に移行する。ベリジャー幼生の殻は幼殻といわれ、殻の先端に残る。
より発達した状態で孵化する例もあり、淡水産や陸生のものなどでは直接発生も見られる。特に陸生のカタツムリでは大きな卵で、石灰質の殻を持つものもある。
腹足綱 生態
巻き貝類の多様性は軟体動物の中でとりわけ幅広い。海がその生息域の中心であるが、淡水産のものも少なくなく、また陸生のものも数多い。軟体動物では真に陸生のものはこれだけである。
食性に関しても植食性のものが多いが、肉食性のものも少なくない。寄生生の種もある。
重い殻を持ち、腹面全体で這って移動するのが基本であるから、遊泳など活発に運動する形にはなりがたいため、ほとんどの種は底生であり、基盤上を這って移動するものである。しかし殻を縮小したり失ったものには遊泳生や浮遊生のものもあり、たとえば裸殻翼足亜目（クリオネが有名）やゾウクラゲの例がある。またアサガオガイはしっかりした殻を持ちながら、粘液で泡を作って浮き袋とすることで海面での生活を行っている。また、移動の方法として、腹足によって這うことを行わなくなったものもある。ソデガイ類は腹足が退化し、殻の蓋が鈎状に変化し、これを振って底面を引っかけるようにして、飛び跳ねるように移動する。ベッコウマイマイは、普段は腹足で這うが、敵に襲われた場合などは全身をくねらせるようにして飛び跳ねる。逆に移動することをやめ、固着生活を行うオオヘビガイのような例もある。
腹足綱 分類
従来はえらの位置や有無などにより以下のように前鰓亜綱・後鰓亜綱・有肺亜綱の3亜綱（もしくはGymnomorphaをいれた4亜綱）に分けることが普通で、多くの図鑑や書物でもそのようになっている（下記「旧分類」参照）。しかし20世紀末から大きく見直された結果、この旧分類を使う研究者はいなくなった。現在は新たな分類体系が構築されつつある（下記参照）。
もう一つの問題は、貝類コレクションとの関連もあり、分類や記載が主として貝殻のみで行われてきた側面がある。貝殻は化石でもよく保存されるし、それなりに重要な形質を多く認められるのではあるが、やはり生物体そのものではないため、真の意味で系統や分類を論じるには問題があったかもしれない。分子系統などの導入は、腹足類の分類の見直しに非常に大きな影響を与えている。
以下の分類は、白山編 (2000)・Bouchet et al. (2017)・Ponder et al. (2020)・Brenzinger et al. (2021)・MolluscaBase (2023)・福田 (2023)・西田 (2024) を参考とした。
腹足綱 分類
正腹足亜綱（直腹足亜綱） Orthogastropoda
古腹足下綱 Vetigastropoda
上目 Bellerophontia（＝Amphigastropoda）
ニシキウズ上目 Trochia
目 Preurotomariida - オキナエビス上科 Pleurotomarioidea ほか
ミミガイ目 Haliotida
ホウシュエビス目 Seguenziida
スカシガイ目 Fissurellida
ニシキウズ目 Trochida - ニシキウズ上科 Trochoidea ほか
アマオブネ形下綱 Neritimorpha
アマオブネ目 Neritopsida
新生腹足下綱 Caenogastropoda
原始紐舌類 Architaenioglossa（側系統群）
ヤマタニシ目 Cyclophorida
タニシ目 Viviparida
リンゴガイ目 Ampullariida
エンマノツノガイ目 Campanilida
吸殻区 Sorbeoconcha
オニノツノガイ形大目 Cerithiimorpha
オニノツノガイ目 Cerithiida
高腹足大目 Hypsogastropoda
エゾタマキビ目 Littorinida
賊腹足上目 Latrogastropoda
スイショウガイ目 Strombida
カリバガサ目 Calyptraeida
腹足綱 分類
タカラガイ目 Cypraeida
ヤツシロガイ目 Tonnida
新腹足目 Neogastropoda
異鰓下綱 Heterobranchia（異鰓類）
原始的異鰓類 Lower Heterobranchia（＝異旋類 Heterostropha、側系統群）
目 Ectobranchia - ミズシタダミ上科 Valvatoidea
目 Orbitestellida - Orbitestelloidea、Cimoidea
クルマガイ目 Architectonicida - クルマガイ上科 Architectonicoidea、Mathildoidea
四触角類 Tetratentaculata
中神経区 Mesoneura
異形目 Allomorpha - ロドペ上科 Rhodopoidea、Murchisonelloidea
上科 Tjaernoeioidea - Tjaernoeiidae、Parvaplustridae
直神経区 Euthyneura（有肺類と後鰓類）
オオシイノミガイ形亜区 Acteonimorpha
オオシイノミガイ目 Acteonida - オオシイノミガイ上科 Acteonoidea
目 Rissoellida - ガラスツボ上科 Rissoelloidea
マメウラシマ側亜区 Ringipleura
マメウラシマ大目 Ringiculata
腹足綱 分類
マメウラシマ目 Ringiculida
裸側上目 Nudipleura
フシエラガイ目 Pleurobranchida
裸鰓目 Nudibranchia
被側亜区 Tectipleura
真後鰓大目 Euopisthobranchia
傘殻目 Umbraculida - ヒトエガイ上科 Umbraculoidea
側腔類 Pleurocoela（分岐群）
頭楯目 Cephalaspidea
アメフラシ目 Aplysiida（＝無楯目 Anaspidea）
翼足目 Pteropoda - 裸殻翼足亜目 Gymnosomata、有殻翼足亜目 Thecosomata
汎有肺下亜区 Panpulmonata
発端有肺上目 Pylopulmonata
目 Amphibolida - フタマイマイ科 Amphibolidae ほか
トウガタガイ目 Pyramidellida
コウダカカラマツ上目 Siphonariia
コウダカカラマツ目 Siphonariida
嚢舌上目 Sacoglossa
嚢舌目 Sacoglossa
水棲大目 Hygrophila
モノアラガイ目 Lymnaeida
真有肺大目 Eupulmonata
オカミミガイ目 Ellobiida - オカミミガイ上科 Ellobioidea
収眼上目 Systellommatophora（収眼類）
腹足綱 分類
ドロアワモチ目 Onchidiida
アシヒダナメクジ目 Veronicellida
柄眼上目 Stylommatophora（柄眼類）
マイマイ目 Helicida
腹足綱の分類は1980年代後半あたりから従来の分類が大幅に見直されるようになり、遅くとも2000年代初頭には20世紀に広く使われた3亜綱（もしくは4亜綱）に分ける考え方をとる研究者はいなくなった。新分類では所属不明の化石分類群を除き、大きく2亜綱（始祖腹足亜綱と直腹足亜綱）に分けられ、その下にも旧分類ではなじみのない分類群名が多く設けられている。これは軟体部の形質の詳細な見直しや分子系統の研究に加え、分岐分類の導入によるところが大きい。これらの結果を踏まえ、ロンドン自然史博物館のPaul Jefferyが（とりあえず）整理している新しい分類は以下のとおりである。ここでは目までを示す（下位分類や文献情報はリスト最後の外部リンク参照のこと）。ただし現在も見直しは進行中であるため、この分類法も確定したものではない。
腹足綱 分類
旧・前鰓亜綱の一部。
旧・前鰓亜綱の大部分+後鰓亜綱+有肺亜綱。
いわゆる巻き貝類。えらが心臓の前にあり、肛門が前に開く。殻の巻きにしたがって、体を走る神経系がねじれ、8の字になっている。雌雄異体。
中腹足目 Mesogastropoda - タニシ、カワニナ、タマキビ、ウミニナ、オオヘビガイ、キクスズメガイ、ツメタガイ、タカラガイ、ホラガイ、ゾウクラゲなど。但し、タニシ、ヤマタニシなどを原始紐舌目 (Architaenioglossa) 、タカラガイ、ツメタガイなどを盤足目 (Discopoda) 、ゾウクラゲ などを異足目 (Heteropoda)とすることもある。
多くの種で殻が退化して消失するか、もしくは小さくなって体内におさまる。えらが心臓の後ろにあり、肛門が体の後方部にある。神経はねじれない。雌雄同体。貝殻の退化した多くはウミウシと総称される。
えらがない代わりに外套腔内に血管が集まっていて、空気中の酸素を取りこむ肺の役割を果たす。雌雄同体。
ビコーズ (ビートルズの曲)
「ビコーズ」（Because）は、ビートルズの楽曲である。1969年9月に発売された11作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『アビイ・ロード』に収録された。レノン＝マッカートニー名義となっているが、ジョン・レノンによって書かれた楽曲。レノン、ポール・マッカートニー、ジョージ・ハリスンの3人のハーモニー・ボーカルを主体とした楽曲で、同じパートを3回歌うことで、9声コーラスに仕上げている。
ビコーズ (ビートルズの曲) 背景・曲の構成
「ビコーズ」は、プロデューサーのジョージ・マーティンが演奏するエレクトリック・ハープシコードのイントロに始まり、レノンによるレスリー・スピーカーを通したギターが入った後、三声のボーカルとポール・マッカートニーのベースが重なる。中間部のホルン風の音は、ジョージ・ハリスンが演奏するモーグ・シンセサイザーによるもの。
楽曲について、レノンは「ちょうど『ビコーズ』を書いていたときに、たまたまヨーコがクラシックの曲を弾いていたから、『逆向きに弾いてみてくれないか』と頼んだ。そのコードを逆向きに教えてくれといって、それに乗せて曲を書いた。ベートーヴェンだか知らないけど」と語り、そこでオノが自身が演奏した楽曲が「月光ソナタ」であることを明かした。
イントロのエレクトリック・ハープシコードは、「月光ソナタ」と同じC♯マイナーで演奏されていて、このアレンジはベートーヴェンの「交響曲第1番」のアルペジオに相当するもの。1969年のインタビューで、ハリスンは「大抵はポールが甘い曲を書いて、ジョンはもっと激しい曲とか、妙ちくりんなものを書いている。でも、『ビコーズ』は間違いなく、最高の美しい曲の一つ。もしかしたら『アビイ・ロード』の中で僕の一番のお気に入りかも知れない」と語っている。
ビコーズ (ビートルズの曲) レコーディング
「ビコーズ」のレコーディングは、1969年8月1日にEMIレコーディング・スタジオのスタジオ2で開始された。バッキング・トラックのトラック1にマッカートニーのベース、トラック2にレノンのギター、トラック3にジョージ・マーティンが演奏するボールドウィン製のエレクトリック・ハープシコードが録音された。1987年にマーティンは、レコーディング時のことを「ジョンがギターで弾いた音を逐一エレクトリック・ハープシコードで再現した」と振り返っている。さらに全ての音を合わせる必要があったため、リンゴ・スターが手拍子を入れてタイミングを取った。このことについて「当時はドラムマシンがなかった。だからリンゴが私たちのドラムマシンだったというわけだ」と語っている。
ビコーズ (ビートルズの曲) レコーディング
23テイク録音された中で、完奏したのはテイク1、16、23の3テイクのみ。そのうちテイク16に対して、レノン、マッカートニー、ハリスンがハーモニー・ボーカルを加えた。4日に同じパートをさらに2回歌ったものをトラック6、7、8に録音し、9声のコーラスを作り出した。ハーモニーについて、レノンは「単純に『3度と5度に代わりになるものは？』と、ジョージ・マーティンに尋ねた。僕はそれしか知らなかったから。そしたら彼がピアノで弾いてくれたから、『それでいこう』となった」と語っている。なお、レノン、マッカートニー、ハリスンの3人が揃って歌ったのは、1965年に発売のシングル『涙の乗車券』のB面曲「イエス・イット・イズ」以来となる。
テイク18の録音後に、レノンはタンブーラの音を加えることを考えたが、最終的に見送られた。代わりにルーム43に設営されていたモーグ・シンセサイザーで電子音が作り出され、ケーブルを介してスタジオ2に送り込まれ、トラック2と4に録音された。モーグ・シンセサイザーは、ハリスンが演奏しており、8月5日にオーバー・ダビングされた。ここで、レノンのギターがトラック5にダビングされ、スターの手拍子が消去された。1969年9月に放送されたラジオ・ルクセンブルクで、レノンは「『ビコーズ』ではモーグがソロを取る。モーグはどんなスタイルでも、妙ちくりんな音も、ごくあっさりした音もなんでも弾ける楽器だ。トランペットの音も出せるし、とにかくこっちのお望み次第というわけ」と語っている。なお、EMIスタジオのエンジニアであるケン・タウンゼントは、「あのフレンチ・ホルンの音を出すだけで、ジャック・プラグやフィルターでいっぱいになったフライトケースが、まるまる1セット必要だった」と振り返っている。
ビコーズ (ビートルズの曲) リリース
「ビコーズ」は、1969年9月26日に発売されたオリジナル・アルバム『アビイ・ロード』のB面2曲目に収録された。なお、本作は『アビイ・ロード』のB面を占めるメドレーの直前のトラックにあたる。同年11月7日に発売されたレノンとオノのアルバム『ウェディング・アルバム』には、3月末にアムステルダムのホテルでレコーディングされた音源が「アムステルダム1969」というタイトルで収録されている。曲が始まって22分ほどの箇所でオノが「ベッドをでないで、ベッド・ピースのために」と歌っているが、その歌にレノンが付けたアコースティック・ギターの伴奏は、のちに本作で使用されたコード進行の一部である。
1996年に発売された『ザ・ビートルズ・アンソロジー3』には、ハーモニー・ボーカルのみを抽出した音源が収録され、2006年に発売されたシルク・ドゥ・ソレイユのショー及びサウンドトラック盤『LOVE』には、ハーモニー・ボーカルに伴奏として鳥の鳴き声が加えられた音源が収録された。
2016年に公開された映画『ヴァレリアン 千の惑星の救世主』の予告編で使用され、映画の予告編にビートルズの楽曲が使用された初の例となった。
2019年に発売された『アビイ・ロード (スーパー・デラックス・エディション)』のCD2には、テイク1が収録されており、スターの手拍子が含まれている。
ジャニス・グロス・スタイン
ジャニス・グロス・スタイン（Janice Gross Stein, 1943年 - ）は、カナダの政治学者。専門は、国際政治学、紛争解決学、対外政策決定論、中東地域の安全保障問題。
マギル大学卒業後、イェール大学で修士号を取得し、マギル大学で博士号取得。現在、トロント大学政治学部教授。
ファザーファッカー
『ファザーファッカー』は、内田春菊が1993年に発表した自伝的長編小説。1993年9月15日に文藝春秋より刊行された。第4回Bunkamuraドゥマゴ文学賞受賞作。続編に『あたしが海に還るまで』がある。
1995年に中村麻美主演で映画化された。
ファザーファッカー 概要
漫画家として50冊近い単行本を刊行していた著者による初の小説として、構想から7年をかけて出版された。養父による性的虐待から逃れるために16歳で家を出て、ホステス、クラブ歌手、ウェイトレスなどさまざまな職を転々としつつ東京で漫画家としてデビューを果たした著者の自伝的小説として、過去の記憶を順を追って回想し、余計な心理描写を排し「新世代の文学」と称され賛否両論を呼んだ文体で淡々と綴られている。
70万部を超えるベストセラーになった本作は1993年の第110回直木賞の候補となり、翌1994年の第4回Bunkamuraドゥマゴ文学賞を受賞。選考委員を務めた中沢新一は「教育やら家庭やらメディアやら日本の男特有の心理やらのせいで、すっかりこんがらかってしまった、性と生命のリアルを、すなおに、まっすぐに表現してみせた」「こんな生命の描き方をしている人は、ほかにいない。じぶんの生命を、こんなふうに生きている人も、ほかにいない」との選評を寄せ、また「内田春菊という生き物の存在じたいに、ぼくは賞をあげたい」と語っている。
出版から2年後の1995年には、「子どもたちにこそ見てほしい、少女の旅立ち」をテーマに青春映画として映画化された。
ファザーファッカー ストーリー
主人公・静子は、自分に対して非情な母親、2歳年下の甘え上手で世渡り上手な妹と暮らしていた。愛人のいる父親はたまに家に帰ってきては母親に金を要求したり暴力を振るっていたため、静子は幼い頃から父親に対する嫌なイメージを母親から聞かされて育つ。それも相まって父親の名である「志津男」から付けられた自分の名前を嫌っていた。
ある日、ホステスをしている母の客だったという男性が突然養父となり、同居するようになる。その養父は歪んだ支配欲を持っており、自分のことを「お父様」と呼ばせ、横柄な態度で家族を服従させた。養父は思春期であった静子の全てに異常なまでに敏感であり、性的な物は静子から遠ざけ、早熟であった静子の体を触ったりしていた。
そのような家庭の事情から、精神的に不安定で無感情になる一方、両親に強いられて勉学を怠らなかった静子は中学校で優秀な成績を修めていた。ところが中学3年生の時に、交際していた浩樹との3度目の性交で妊娠してしまう。それを聞いた養父は激怒し、「中絶させる」という名目で静子を犯す。
手術で中絶をした後も養父からの性交の要求は続き、母親もそれが養父を落ち着かせる一番の手段だとして口出しをしなかったため、静子は抵抗することすらできなかった。やがて高校に入学し、男友達との交友や喫煙など、新しい世界に触れる中で家出の決心を固め、高校1年生の夏休み明けに家を出るのだった。
IZUMO -猛き剣の閃記-
『IZUMO -猛き剣の閃記-』（イズモ たけきつるぎのせんき）は、Studio e.go!のゲームソフト『IZUMO2』のテレビアニメ化作品である。
また、アニメ化に先駆け、2004年から2005年の間に原作の原画を担当した山本和枝による漫画版が、『コンプティーク』で連載された。こちらはオオナムジやヤタローなど、一部の主要キャラクターが未登場であるほか、キャラクター同士の呼び方や口調が若干異なる（サクヤが猛たちを呼び捨てにしたり、玄武が男性的な口調で話すなど）。
IZUMO -猛き剣の閃記- ストーリー
アシハラノクニ(現世)の私立出雲学園に通う八岐猛は、幼馴染みの白鳥姉妹や親友の大斗剛らに囲まれ、幸せな学園生活を送っていた。しかし、転校生としてやってきた帰国子女の逢須芹やクラスメイトの北河麻衣共々、その日々は大きな転機を迎えることになる。ある日、突然襲ってきた地震によって猛たちは今とは別の異世界・ネノクニ（死者の国）へ飛ばされるのだった。
IZUMO -猛き剣の閃記- 登場人物
八岐猛（やぎ たける）
声 - 荻原秀樹/儀武ゆう子（少年時代）
技：剣、四聖獣
授かり物：緑色の勾玉（アマテラスから）
本作の主人公。剣道部。二つに別れたスサノオの魂の生まれ変わり。
剛とは施設からの知り合いで、白鳥姉妹、芹とは幼馴染。
剣道の腕前は剛を上回る実力を持っていたが、彼を傷つけまいと考え（意識的にではないものの）わざと負けていた。だが、ある時祖父の塔馬六介から全国大会に推選される。その後剛との勝負に勝ったことで疎遠になってしまう。
異界（ネノクニ）では神の里の協力者として明日香、芹、麻衣、サクヤと共に行動し、さらに四聖獣らの試練を乗り切り彼女らの主となる。
なお、原作のゲームと異なり、サクヤを「ちゃん」付けで呼んでいる。
大斗剛（やまと たけし）
声 - 結城比呂
技：剣
本作のもう1人の主人公。二つに別れたスサノオの魂の生まれ変わり。
剣道部の主将。プライドが高い。猛とは施設からの知り合いで大親友。
IZUMO -猛き剣の閃記- 登場人物
夢の中で、異界のヒミコから助けを求められる夢を何度となく見ていた。六介からの全国大会の推選をかけて猛と戦うが、負けた事を受け入られずに彼を憎んでしまい、ライバルとして敵対するようになる。その後ヒミコの側近ミナカタに会い、互いにそれぞれの世界の剣を教え合う仲となるが、戦で人を切ってしまい気の迷いなどで悩む。だが、その後第一に強くなることを決意。そしていつしかヒミコに恋をするようになる。
ネノクニでは当初琴乃と行動していたが、その後悪霊軍の協力者としてミナカタと行動を共にする。その後、ミナカタは戦死。最後は剛一人がネノクニに残り、ヒミコと結ばれる。
以下は本作1人目〜4人目のヒロインにあたる。
白鳥琴乃（しらとり ことの）
声 - 氷青
技：ヒミコの笛
授かり物：ヒミコの笛（ヒミコから）
メインヒロイン。明日香の姉（長女）。猛とは近所の幼馴染。淑やかで心優しい。
当初は戦いに参加せず、悪霊達の城の部屋で横笛を吹きながら見守る。その後皆と再会し、一時アシハラノクニへ帰る。麻衣の裏切り事件後は、彼女の良き理解者となり、ヒミコの笛を渡す。
その後ヒミコに立ち向かうが、攻撃を受けてしまい、魂がヨモツヒラサカ（黄泉の国）へと飛ばされてしまうも、猛と剛の協力により救出された。
最後の戦いではヒミコの笛を使い悪霊軍の戦いの気力を封じ、神の里の軍を援護するが、オオナムジにより笛は破壊された。