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DEEN メンバー
ハイトーンボイスのコーラスが武器でもある。池森と同じくデビュー当時からのメンバー。そのため同メンバーのサブフロントマン的な役割でシングル作品のジャケット表面に池森と共に写っている時がある。（しかし、近年は池森一人だけでジャケット表面に写るようにしてるためか、山根の池森との2ショット写真を見る機会は激減している。）
2005年、ソロデビューミニアルバム『COZZY』をファンクラブ限定でリリース。それ以後は、DEENのオフィシャルCDの作中で1トラックながらもリードボーカルをとるナンバー（「上海ロックスター」など）を制作しており、コンサートではほぼ毎ライブソロコーナーが設けられている。
田川の脱退後ほぼ全てのシングル曲、アルバム曲の作曲を担当しており、DEENにとって欠かすことのできないメロディーメーカーであり、池森からは「天才作曲家」と称されている。
1998年のBreak2ツアー～2018年の日本武道館ライブまで参加。ライブへのサポート参加以降のレコーディングへの参加は曲ごとであったが2006年のアルバム『Diamonds』以降ほぼ固定となっていた。
宇津本直紀脱退後2000年のレコーディングとツアーBreak5に参加。
DEEN メンバー
can/gooのドラマー。2002年の和音ツアー～2018年の日本武道館ライブまで参加。ライブへのサポート参加以降のレコーディングへの参加は曲ごとであったが2006年のアルバム『Diamonds』以降ほぼ固定となった。2代目ギタリスト田川伸治のギターインストバンド「THE SONIC TRICK」のドラムも担当していた。
2023年6月に開催されたライブでは5年ぶりにサポートメンバーとしてライブへの参加をした。
2018年田川伸治脱退後の新体制でのサポートメンバー。楽曲のアレンジも担当している。池森曰く「ジャワイアンやロックだけでなく、シティポップやAORとかも、しっかりリクエストに応えてくれて、アレンジが上がってくるたびに圧巻だなと思いますね。音楽スキルも高いし、もう手放せない（笑）」と述べていることからDEENにとって欠かすことのできない存在になっている。
2018年田川伸治脱退後の新体制でのサポートメンバー。田川脱退と共に宮野・HIDEも田川のソロ活動のサポートへと帯同し、ベース・ドラムのサポートメンバーも一新された。
2018年田川伸治脱退後の新体制でのサポートメンバー。2021年1月くも膜下出血を発症後、サポートからは離れている。
矢野顕太郎の後任、2021年以降のサポートメンバー。
DEEN メンバー
2021年以降のサポートメンバー。AOR NIGHT、Winterライブにサポート参加後、LIVE JOY-Break24ツアー、武道館公演にも引き続き参加している。
※()内の西暦年数は、DEENに加入していた年とその期間である。
仲居辰磨 (なかい たつま、1993)
初代ギタリスト。正確な加入時期は不明だが「永遠をあずけてくれ」の頃まで在籍。正式な脱退告知は無く、「瞳そらさないで」では田川に代わっていた。
脱退後、「中居辰磨」名義でTEARSメンバーとして活動するが1997年に解散。
1997年より「LANA」のメンバーとして活動していたが、2000年に事務所契約を終了しフリーとなる。
倉澤圭介 (くらさわ けいすけ、1993-1994)
初代ドラマー。正確な加入時期は不明だが「瞳そらさないで」の頃まで在籍。正式な脱退告知は無く、アルバム『DEEN』では宇津本に代わっていた。
脱退後、「PAMELAH」のサポートメンバーとして活動も現在は休止中。
また、松原"マツキチ"寛と同一人物説もあるが、定かではない。
宇津本直紀 (うづもと なおき、1994-1999)
2代目ドラマー。担当は、ドラム、パーカッション、作曲、コーラス。
倉澤に代わってファーストアルバム『DEEN』から加入し、『CHRISTMAS TIME』まで在籍。
DEEN メンバー
1999年12月31日、神戸でのカウントダウンライブを最後に脱退。
DEEN在籍中には「夢であるように」のサビの部分を作曲するなど、数多くの曲を作った。
ライブの最中に俳句を披露することもあった。
DEEN脱退後もビーイングに在籍（残留）しプロデュース、ディレクション、作曲、ドラムレコーディングなどの音楽活動を行っていたが、現在は離脱している。宇津本の脱退後、DEENには正式メンバーとしてのドラマーは加入していない。
脱退後もDEENメンバーとの交流があり、山根と共に楽曲制作を行ったことある。
田川伸治 (たがわ しんじ、1994-2018)
2代目ギタリスト。担当はギター、ベース、パーカッション、プログラミング、コーラス、作曲。
「瞳そらさないで」から仲居辰磨に代わってDEENに加入。
2001年には、ソロデビューも果たした。2006年にインストロックバンド「THE SONIC TRICK」として第2次ソロデビューを果たすものの、在籍中のソロCDのリリースは無くなった。2018年3月10日、武道館で行われた25周年ライブを最後にDEENを脱退。脱退後はソロ活動に専念し、再度ソロCDの発表を開始した。田川の脱退後、DEENには正式メンバーとしてのギタリストは加入していない。
2023年、DEEN時代から所属していたグッデイを退所し、本格的に自主制作へ移行した。
DEEN 同グループ概要
1993年、ビーイング内ではWANDSの上杉昇が作詞、織田哲郎が作曲し、DoCoMoポケットベルのCMとのタイアップも決定していた『このまま君だけを奪い去りたい』を歌うボーカリストを探していた。そこで、ソロデビューを目指し北海道から上京していた池森秀一に試しに歌わせてみたところ評価を受け、ボーカリストに決定。急遽キーボード山根公路を加え、バンドを結成。バンド名「DEEN」は響きの良さから決定された。
ビーイングとしてはよくあることだが、完全にプロデューサー主導で結成されたバンドなので、顔を合わせるまでお互いの素性も経歴も一切知らなかった。どういった音楽志向・人間性の持ち主なのかも分からないまま活動を続け、それとは裏腹に大ヒットを続ける自分達の状況に戸惑いを感じていたという。通常であれば当事者が知らないままプロデューサー主導で結成されたバンドはそのうち活動が行き詰まることが多いが、DEENの場合はお互いに親睦を深めながら20年以上活動を続けているという稀有な例である。
DEEN 同グループ概要
ビーイングから離脱した現在も度々ビーイングの所属者が編曲を手掛けたりサポートメンバーとして参加している。またビーイング関連のライブへの参加もしている。また池森秀一個人として古巣ビーイングの創業者である長戸大幸の自宅で行われるクリスマスパーティー(2017年のパーティに参加している)にも招待され歌を披露するなど何かしらのビーイングとの関係は保たれているのが現状である。
千葉ロッテマリーンズの元監督であるボビー・バレンタインは、DEENの大ファンである。1995年初来日時、『未来のために』を聴いて以来のファンで、メンバーから招待された時に限らず、プライベートで何度もライブに足を運んでいる。2005年にはボビー・バレンタインの希望で、DEENによる試合前の国歌斉唱と始球式も行われた。同年マリーンズファン感謝デーでは、「未来のために」の英語版、「このまま君だけを奪い去りたい」、「翼を広げて」の3曲を熱唱。2006年には監督から直々に依頼され、チーム公式イメージソングとして「ダイヤモンド」を提供し、ボビー・バレンタインがPVに出演した。
『DEEN The Best キセキ』で10年ぶりに曲を提供した織田哲郎は、「あれだけ曲を大事にしてもらえると嬉しい。池森君の声とは相性が良い」と自身のHP内で語り、同じく久々にアレンジを担当した葉山たけしも彼らの誠実な人柄を自身のブログ内で度々賞賛した。
DEEN 同グループ概要
メンバー間の仲を聞かれた際、池森は「プライベートでは（メンバーと）ほとんど会うことはないんです。その方が、レコーディングで会ったときに新鮮だから」と語っている。BREAK11の最終公演の際「デビュー当時から、メンバーの誕生日にはプレゼントを必ず渡しあいこしている」と告白した。
1997年にゲーム「テイルズオブデスティニー」の主題歌「夢であるように」を発売以降、テイルズオブシリーズとのつながりが深く、2008年には「テイルズオブハーツ」の主題歌「永遠の明日」、2019年テイルズオブザレイズの主題歌「ミライからの光」を提供している。定期的に作品の提供やテイルズフェスへの参加によって、テイルズシリーズをきっかけにDEENのコンサートに足を運ぶファンは少なくなく、長きにわたってDEENが活躍をし続けるきっかけの一つとなっている。池森はテイルズシリーズについて「テイルズ オブ シリーズを通じて、DEENの作品を大勢の方に聴いて頂けて嬉しいです。皆さんに感謝します！」と述べている。2023年には「テイルズ オブ フェスティバル2023」への参加も決まっている。
DEEN 音楽性とバンドの特徴など
カップリングやアルバム曲のほとんどは当初からメンバーが作詞作曲していた。シングル曲は、デビューからしばらくは、上杉昇や坂井泉水の詞に、織田哲郎や栗林誠一郎らに曲の提供を受け、それをリリースするという、ビーイングバンドの典型的な活動をしていた。
初のテレビ出演を果たし、オリコン1位も獲得した1995年の7thシングル『未来のために』から、シングル曲も徐々に自作へ移行。小松未歩ら若手から楽曲提供を受ける時期を経て、1999年の18thシングル『JUST ONE』からは完全に自作体勢へ移行（その後の一部の作品を除く）。
当初はスタジオ・ミュージシャン的な活動に徹していたDEENだが、この頃を境にツアーを数多く決行するようになり、ライブバンドとしての地位を確立した。
DEEN 音楽性とバンドの特徴など
2002年に日本の民謡をカバーしたアルバム『和音〜Songs for Children』リリース以降は、「NEO AOR」という、DEEN流のAOR音楽を追求。最近は、メンバーの意向で若手の登用も再び見受けられるようになり、この頃からビーイング系のTUBEばかりでなく、BEGINや亀渕友香らビーイング系列外の数々のミュージシャンとコラボレートする機会も増えた。
2002年以降、ライブを開催する際2000年以前に発表された楽曲の殆どが原曲よりもキーを下げて演奏することが多かったが、2018年3月に行われた25周年武道館以降はほぼ全曲原キーで演奏されている。
DEEN ディスコグラフィ
以下のライブアルバムはiTunes、mora、着うた、着うたフル、着うたフルプラスのみで配信されている。
オムニバス
featuring
DEEN コンサート: LIVE JOY
DEENのツアータイトルは、『LIVE JOY』と銘打っている。元々ビーイング所属のアーティストのツアータイトルには、必ず「LIVE ○○」とつける習慣があり、ビーイング離脱後も継続してツアータイトルが付けられている。2000年代後半以降はAORやアコースティックをテーマにしたライブを行うことが多い。
益田道路
益田道路（ますだどうろ）は、島根県益田市内の高規格幹線道路（高速自動車国道に並行する一般国道自動車専用道路）（全長7.8 km）である。
益田市中心部の中吉田交差点（国道9号と国道191号交差部）および須子交差点（国道9号と主要地方道益田阿武線交差部）の渋滞緩和を主な目的として、山陰自動車道に並行する国道9号の自動車専用道路として整備される。道路標示などの案内は「山陰道（無料区間）」として統一されている。
遠田IC - 久城IC間および高津IC - 須子IC間は暫定2車線にて供用中。その間の久城IC - 高津IC間は未開通であり、島根県道333号久城インター線が当該区間の一般道路部として機能している。
ウィリアム・チェンバーズ (建築家)
サー・ウィリアム・チェンバーズ（Sir William Chambers, 1723年2月23日 - 1796年3月8日）は、イギリスの建築家。キュー・ガーデンズ（現在の王立植物園）のグレート・パゴダやサマセット・ハウスの設計者として知られる。ロイヤル・アカデミー創設メンバーで、18世紀のイギリス建築に最も大きな影響を与えた人物の一人である。
ウィリアム・チェンバーズ (建築家) 生涯
チェンバーズは、スウェーデンのイェーテボリで誕生した。父はスウェーデン王立軍に軍需品を納入する成功したスコットランド系の商人で、1740年になると、彼はその跡継ぎとなるべくイギリスで教育を受けたあと、16歳でスウェーデン東インド会社に就職した。以後1749年まで、インド、中国そして広東に勤務し、渡航している。
チェンバーズが建築家になる転機となるのは、1748年に本国に送付した中国の建築と文化の調査記録である。これが当時の中国研究者の間で絶賛され、帰国後、彼はイギリスの王太子フレデリック・ルイスに謁見を許された。当時、王太子は中国趣味に興味を持ち、キューガーデンをシノワズリー庭園に改装することを意図していた。チェンバーズはこの時「孔子廟」と「アルハンブラ宮殿」の設計に携わったとされる。ただし、彼自身はそれを否定している。
皇太子との会見を契機としてチェンバーズは建築家を志し、1749年に会社を退職した。1749年、ヨーロッパに戻り、主にパリとイタリアで建築と造園を学ぶ。パリでは、ジャック・フランソワ・ブロンデルのエコール・デ・ボザールで建築を学び始め、後に新古典主義を担うジュリアン・ダヴィド・ル・ロワや マリ・ジョセフ・ペール、シャルル・ド・ヴァイイらと交友関係を持った。
ウィリアム・チェンバーズ (建築家) 生涯
1753年の結婚を契機として、チェンバーズはローマに移り住む。住居がジョヴァンニ・バッティスタ・ピラネージのアトリエに近かったこともあり、彼を通じて画家のクロード・ジョセフ・ヴェルネやジャン＝バティスト・グルーズ、ユベール・ロベール、アカデミー・ド・フランスに在籍していたエヌモン＝アレクサンドル・プチト、ガブリエル＝ピエール・マルタン・デュモン、ルイ・ジョセフ・ル・ロランといった建築家たちと交流した。
チェンバーズがイギリスに移住し、ロンドンのラッセル通りに居を構えたのは、1755年である。
ロバート・アダムに評されるように、チェンバーズは既に非常に高名な建築家であった。彼は「孔子廟」の設計を否定しているので、設計した建築は何一つ実現していなかったことになるが、それにもかかわらず、1757年には、王太子ジョージとその母オーガスタの建築教師に抜擢されている。この王室の恩顧を受けて、以後、チェンバーズは着実に出世した。王太子が即位すると、チェンバーズは官僚としてのキャリアをスタートさせる。1757年、中国に関する書物を出版する。1758年から1年間、キューガーデンの監督官となり、同庭園内にパゴダと呼ばれる中国式の点景建築をとりいれる。
ウィリアム・チェンバーズ (建築家) 生涯
1761年に、ロバート・アダムと伴に王室付建築家に、次いで1769年には建築監査官に任命される。また協会員としては、1762年にパリの王立建築家協会の会員、1766年にスウェーデン科学アカデミーにそれぞれ選出されており、1768年には、ロンドンのロイヤル・アカデミー・オブ・アーツ創設にともなって、初代収入役に就任した。
1770年、スウェーデン王から北極星勲位が与えられたのに伴い、ジョージ3世より騎士の称号を授与された。1775年には、彼の最大の作品であるサマセット・ハウス建設の権限を手に入れ、1782年に建築総監となった。以後は、サマセット・ハウスの建設と1791年に出版される著作『公共建築論』（Treatise on Civil Architecture）第3版、その補強板『公共建築装飾論』（Treatise on the Decorative Part of Civil Architecture）の執筆に専念した。イギリスにおいて、彼と交友関係を持った人物は、好古家ロバート・ウッド、ロイヤル・アカデミー初代総長ジョシュア・レイノルズ、リチャード・ウィルソンらである。
ウィリアム・チェンバーズ (建築家) 影響
チェンバーズは、その著作や交友関係、弟子たちを通じて、また官庁の役人として、後世に大きな影響を残している。彼の様式は、装飾の厳格さ、オーダーの性格とその使い方を探求する学問的な側面においては、確かに新古典主義のものであるが、全体としてはイギリスのパッラーディオ主義を基礎とする折衷的なものである。
初期の作品である「皇太子の霊廟計画案」ではロマン主義的な処理を行い、晩年には、その著書『公共建築論』において、次のように述べ、ピクチャレスク的な見解をオーダーの理論に採り入れている。「円柱にみられる光から影への推移は、段階的で容易なものである。しかし、付け柱の場合には、この推移は起伏が激しく、かつ強い対照を引き起こす。円柱の表面の様々な変化は流れるように続き、それと分かりにくいものである。だが、付け柱の表面の場合には、変化は急で、全く反対の方向に生じる。それゆえ、付け柱の方が、想像力に対して突然の激しい印象を生み出すのに適しているのである。」
ウィリアム・チェンバーズ (建築家) 影響
すなわち、チェンバーズの建築作品は、ライバルであったロバート・アダムと同じように、パッラーディオ主義の伝統と新古典主義、そしてピクチャレスクの概念との間で揺れ動いていた。しかし、アダムのように、それらの建築様式を軽快で華やかなものに展開していくことはなく、アダムほどの人気を博すことはなかった。
キューガーデンでの庭園内に造られた建築物により絵画のように視覚的な趣向を凝らし雰囲気を味わうよう構成するこのような構成の庭園をピクチュアレスク庭園と呼ばれていくが、これをきっかけに、ウィリアム・ソースンと書簡による論争を起こし、自身の庭園理論は絵画派に発展、当時イギリス式庭園主流の風景式庭園ブラウン派と対立を深める。
萩・三隅道路
萩・三隅道路（はぎ・みすみどうろ）は、山口県長門市三隅中から山口県萩市椿に至る延長15.2kmの高規格幹線道路で、山陰自動車道に並行する国道191号の自動車専用道路である。
萩・三隅道路 概要
長門市と萩市にまたがる国道191号の鎖峠付近は、急峻な山肌を縫う様にして走っているため、崖崩れの危険性が高く、大雨の際に通行止としている状況である。この状況の解消を目的として国土交通省が1992年（平成4年）8月21日に都市計画決定を受け事業化、1996年度（平成8年度）より工事に着手した。暫定2車線による総事業費は780億円。
2008年（平成20年）2月23日に三隅IC-明石IC間 (7.1km) が開通、2011年（平成23年）9月23日に残る明石IC - 萩IC間 (9.1km) が開通した。
部分開通当初、案内標識などでは「山陰道」の表現は用いられていなかった（開通時の記者発表では「山口県初の山陰道」として表現されていた）が、全線開通を機に道路名称（呼称）として「山陰道」の表現が用いられることになった。
萩・三隅道路 インターチェンジなど
山陰自動車道は鳥取県鳥取市を起点としており西向きが下り線だが、山口県下関市を起点とする国道191号（東向きが下り線）のバイパスとして建設されたため、萩・三隅道路としては三隅側が起点となる。実際のキロポストも国道191号に準じたものとなっている。
ビーバー科
ビーバー科（Castoridae）は現生のビーバーといくらかの化石分類群を含む科。かつては、齧歯類の中でも栄えたグループであったが、現生はビーバー属しかいない。
ビーバー科 特徴
ビーバー科は中サイズの哺乳類だが、他の齧歯類と比べると大きい。半水生であり、滑らかな体と水かきのある後足を持ち、陸上よりも水中において機敏である。尾は扁平な鱗状で、水中での操縦に役立つ適応形態である。小さな家族で暮らし、草と泥で作られた巣とダムの周りに縄張りを持つ。 草食性で、夏は葉や草を食べ、冬はヤナギなどの木本を食べる。強力な切歯を持つ。歯列は齧歯類の基本である。
ビーバー科 進化
最古のビーバー科はAgnotocastor属に属しており、始新世後期-漸新世の北アメリカとアジアから知られる。他にも、初期のビーバー科の属には、Steneofiber属があり、漸新世と中新世のヨーロッパから知られる。Steneofiber属はCastorinae亜科（現生のビーバーに近縁なものも含まれる）の初期のメンバーである。歯は木を囓るのにあまり適応しておらず、このことから、ビーバー類は木を食べるという食性をより後になって獲得したことを示しているが、半水生生活への適応はすでに見て取ることができる。後に、これらの初期の種はPalaeocastor属（中新世、ネブラスカ）などの形に進化した。Palaeocastor属はマスクラットサイズで、深さ2.5mのコルクせん抜き型の巣穴を掘っていた。
更新世には、ヨーロッパのTrogontherium属や北アメリカのCastoroides属のような巨大なビーバーも進化した。後者はアメリカクロクマと同じくらいの体サイズであったが、他方で脳のサイズは現代のビーバーよりも僅かに大きい程度であった。形態から、これら巨大ビーバーも巧みな遊泳者で、沼地に生息してたと考えられる。
ビーバー科 分布
現在（完新世）における分布はユーラシア大陸と北米大陸の北方に限定されるが、中新世には日本列島にも生息しており、岐阜県可児市（瑞浪層群）や長崎県北松浦郡と松浦市（佐世保層群・野島層群）からもビーバー科の大型種や小型種が発見されている。
ビーバー科 分類
McKenna and Bellはビーバー科をCastoroidinae亜科とCastorinae亜科に分けた。より最近の研究では、基盤的分類群としてさら2亜科、Agnotocastorinae亜科とPalaeocastorinae亜科を認めており、本項の分類はこれに従っている。ビーバー科の中で、Castoroidinae亜科とCastorinae亜科は姉妹群であり、他の2亜科よりも近い共通祖先を持っている。両亜科とも、ダムを造ることができる半水生種が含まれる。Palaeocastorinae亜科には穴を掘ると考えられているMigmacastor属などが含まれる。以下の分類はKorthとRybczynskiによる。（両者が異なる場合、後者を優先させた。）
ビーバー科 分類
ビーバー科 Castoridae
†Migmacastor属
†Agnotocastorinae亜科 (側系統)
†Agnotocastorini族
†Agnotocastor属
†Neatocastor属
†Anchitheriomyini族
†Anchitheriomys属
†Propalaeocastor属
†Oligotheriomys属
†Palaeocastorinae亜科
†Palaeocastor属
†Capacikala属
†Pseudopalaeocastor属
†Euhapsini族
†Euhapsis属
†Fossorcastor属
†Castoroidinae亜科
†Priusaulax属(Castoroidinae亜科内の位置は疑わしい)
†Nothodipoidini族
†Eucastor属
†Microdipoides属
†Nothodipoides属
†Castoroidini族 (側系統)
†Monosaulax属
†Prodipoides属
†Dipoides属
†Castoroides属
†Procastoroides属
†Trogontheriini族
†Trogontherium属
†Boreofiber属
†Euroxenomys属
†Youngofiber属
†Asiacastor属
Castorinae亜科
†Chalicomys属 (Palaeomys属とも)
†Steneofiber属
†Zamolxifiber属
†Romanofiber属
†Schreuderia属
†Sinocastor属
†Hystricops属
ビーバー属 Castor – 現生のビーバー
アメリカビーバー Castor canadensis
ヨーロッパビーバー Castor fiber
†Castor californicus
バース (イングランド)
バース（Bath [bɑːθ, bæθ]）は、イングランド西部、サマセット州にある都市。単一自治体のバース・アンド・ノース・イースト・サマセット内にあり、シティ・ステータスを持っている。この地方最大の都市である港町ブリストルから、約24 km内陸に位置する。
湧出温度45 ℃の3つの源泉から供給される温泉で著名であり、イングランド有数の観光地である。1978年に温泉が閉鎖されて以来、温泉施設跡の見学しか出来なかったが、2006年に市内中心部に温泉を利用した総合スパ施設サーメ・バース・スパが作られて、再び入浴できるようになった。
1974年にエイボン州が創設された際、バースはエイボン州に属する都市であった。しかし1996年にエイボン州が廃止され、現在の形態である、バース・アンド・ノースイースト・サマセット単一自治体に属する形に変わった。
バース (イングランド) 歴史
バースについての最古の記録はローマ支配時代の温泉に関する記述である。しかし言語学上の類推から、それ以前から温泉が利用されていたと推測される。主な温泉源は、ケルト人により信仰の対象になっていたとも考えられている。
2世紀頃、ローマの支配下で温泉の街として発展した。バースの温泉は様々な病気に効用が有ると考えられた。ローマ支配末期には、バースを取り囲むように城壁が建築された。なお、ローマ時代はアクアエ・スリス(Aquae Sulis)と呼ばれていたが、アングロ・サクソン人はこの町を温泉にちなんで Baðum などと呼んだ。これが現在の町の名前の由来である。Bath という町の名前を英語の bath という語の語源とする俗説が有るものの、実際は温泉が有るから付いた地名であり、順序が逆である。
バース (イングランド) 歴史
ローマ撤退後は一時廃れ、ローマ様式の浴場も破壊されたが、温泉の利用は続いたようである。
675年に修道院が建設され、781年にマーシアのオファ王がそれを支配下に置き、聖ペテロを守護聖人とする教会を設立した。その後、アルフレッド大王が町を造り直した。
エリザベス1世の時代に温泉地として復活し、特に18世紀のジョージアン時代になって、ロンドンに住んでいた貴族や富裕な階層の保養地として大規模に再開発され、近隣の土地から産出した石灰岩を利用した建物群が建造された。なお、1942年4月のドイツ空軍による爆撃で、幾つもの由緒ある建物が破壊されたものの、その後、全て再建された。
バース (イングランド) 産業
バースの主要産業は観光業である。イングランドにおいて、バース市はロンドンに次いで訪問者の多い観光地である。ただ近年、観光産業に加えてソフトウェア産業、サービス業、出版業が伸びてきた。中でもフューチャー・パブリッシング社は、バース市での主要な雇用主の企業の1つである。
18世紀のジョージ王朝様式の建造物が数多く残っており、「バース市街」としてユネスコの世界文化遺産にも登録された。
バース (イングランド) 都市間交通
バースの中心駅はバース・スパ駅で、これはブリストル（ブリストル・テンプル・ミーズ駅）とロンドン（パディントン駅）を結ぶ路線の主要駅の1つである。列車はファースト・グレート・ウェスタンによって運行され、同社の列車によってカーディフ、ソールズベリー、ポーツマスなどとも結ばれている。
また、サウスウェスト・トレインズの列車もウォータールー駅からソルズベリー経由で、約2時間30分かけてバースに到着する列車が、1日2本か3本運転されている。
ロンドンのビクトリア・コーチ・ステーションからバースは、ナショナル・エクスプレスによって運行されるコーチ（高速バス）も発着しており、約3時間でバース・スパ駅近くのバスターミナルに到着する。
バース (イングランド) スポーツ
バース市民の間で人気の高いスポーツの1つがラグビーである。市内にはイングランドプレミアシップに所属する、バース・ラグビーが拠点を置く。
また、バースを本拠地とするサッカークラブも有り、バース・シティFCはカンファレンス・サウス（6部相当）に、チーム・バースFCはサウザンプレミアフットボールリーグ・プレミアディヴィジョン（7部相当）に、それぞれ所属している。
さらに、市内にはクリケット場も設けられており、市民に親しまれている。
変異原
変異原（へんいげん、mutagen）とは、生物の遺伝情報（DNAあるいは染色体）に変化をひき起こす作用を有する物質または物理的作用（放射線など）をいう。GHSの定義では、「変異原性物質（Mutagen）とは、細胞の集団または生物体に突然変異を発生する頻度を増大させる物質」であり、「突然変異（Mutation）とは、細胞内の遺伝物質の量または構造における恒久的な変化」である。
変異原としての性質あるいは作用の強さを変異原性（へんいげんせい、mutagenicity）もしくは遺伝子毒性（いでんしどくせい）と呼ぶ。
特に、発がんにおけるイニシエーター（initiator。発がん性物質で、遺伝情報に異常を起こしてがんの原因を作るもの）のほとんどは変異原性物質でもあることが実験的に知られている。
日本においては、医薬品（医薬品医療機器等法）、食品添加物（食品衛生法）、農薬（農薬取締法）、新規化学物質（化学物質の審査及び製造等の規制に関する法律）および労働環境検査（労働安全衛生法）についてサンプルの変異原性試験が求められている。
つまり、変異原性を調べることは遺伝毒性、発がん性の可能性がある物質を見つけ出すのにも役立つと考えられ、変異原性試験は発がん性物質のスクリーニング試験（候補の絞り込み）としての意味も持つ。
変異原 種類
変異原には次のようなもの（物質または物理的作用）がある。
DNA分子に異常を起こすもの：
ニトロソ化合物：ニトロソ基 (−NO) を有する化合物。ニトロソアミン（食物中などでアミンと亜硝酸塩が反応して生じる）、ニトロソグアニジンなど。
塩基類似化合物：DNAの複製、修復の際に異常を起こす。BrdUなど。
アルキル化剤：DNAにアルキル基を付加する。エチル化剤 N-エチル-N-ニトロソウレア (ENU)、エチル化剤 メタンスルホン酸エチル (EMS) など。
多環芳香族炭化水素：排気ガスやタバコの煙中に含まれるベンゾピレン、クリセンなど。
DNAインターカレーター：DNAの2重らせん構造にはさまり、DNAの複製の際に異常を起こす。（ベンゾピレン、臭化エチジウムなど）
DNA架橋剤：DNA分子中の2個の塩基に結合し架橋構造を作る。抗がん剤のシスプラチン、マイトマイシンCなど。
活性酸素
放射線
紫外線
変異原 試験法
変異原性を検出する方法として最もよく用いられるものに、サルモネラ菌 Salmonella typhimuriumなどの細菌を用いる突然変異試験であるエームス試験（Ames test、開発者B. N. Amesにちなむ）がある。変異原性の存在は常に発がん性を始めとした遺伝毒性を有することを意味せず、遺伝毒性を判定するには発がん性を始めとした遺伝毒性試験（遺伝子突然変異試験と染色体突然変異試験）が必要である。すなわち、変異原性試験はプロセスが簡便なため、遺伝毒性試験の前スクリーニング（絞り込みスクリーニング）として実施されるため一連の遺伝毒性試験に含まれる場合がある。しかし変異原性試験の結果のみでは遺伝毒性試験の代用にはならない。
変異が起こる過程やそれらに伴う現象を検出するための種々の試験法がある。検出対象によって大きく分ければ次のようになる。
以下、GHS第3版において生殖細胞変異原性物質の試験の例として引用されているOECDテストガイドラインを記載する。リンクは該当文書の国立医薬品食品衛生研究所の翻訳それぞれへのリンクである。原文はOECDのOECD Guidelines for the Testing of Chemicalsから無償でダウンロードできる。
四条大宮駅
四条大宮駅（しじょうおおみやえき）は、京都府京都市下京区四条大宮町にある京福電気鉄道嵐山本線の停留場。駅ナンバリングはA1。
嵐山本線の起点。地下駅である阪急電鉄大宮駅の駅舎が、四条大宮交差点を挟んだ対面側に設置されている。
四条大宮駅 歴史
停留場名は四条通と大宮通の交差地点に駅があることに由来する。かつては停留場前に京都市電の千本線・四条線・大宮線・梅津線が乗り入れ、同名の四条大宮停留場を名乗っていた。
四条大宮駅 停留場構造
四条大宮交差点の南西角にある地平停留場。ホームは3面2線の櫛形で、主に1番線が使用される。日本生命四条大宮ビルの地上部分南東側と一体化した構造になっている。トイレは改札内南側にあり、男女別の水洗式。終日駅員が配置されており、自動券売機も2台設置されている。ICOCAなどのICカードは簡易改札機による対応。
四条大宮駅 隣の停留場
京福電気鉄道
■嵐山本線
四条大宮駅 (A1) - 西院駅 (A2)
ポケモンミニ
ポケモンミニ（Pokémon mini）は、任天堂が出資する株式会社ポケモンによって2001年12月14日に発売された携帯型ゲーム。型番はMIN-001。
『ポケットモンスター』（ポケモン）シリーズに特化したゲーム機であり、ソフトも全てポケモンを題材にしたものとなっている。手のひらに収まる程のサイズで、発売当時、カートリッジ交換式のゲーム機としては世界最小サイズと発表された。
ポケモンミニ ハードウェア
ゲームデータをセーブするバックアップメモリは本体に内蔵されており、6ブロックまでセーブ可能（ソフトによって使用ブロックは異なる）。
専用ROMカセットを利用したゲームの書き換えシステムも開発予定があったが、実現されなかった。
ポケモンミニ ソフトウェア
全て株式会社ポケモンから発売された。
「ポケモンアニメカード大作戦」「ピチューブラザーズミニ」は、ポケモンゲームシリーズでは珍しく、アニメ版に準拠した世界観・キャラクターが使用されている。
ポケモンミニ カラーバリエーション
いずれも「ポケモンパーティミニ」同梱。ウパーブルーは2002年4月26日にハードのみ単品販売もされた。
アトリエシリーズ
アトリエシリーズ（Atelier Series）は、コーエーテクモゲームスのガスト（旧・株式会社ガスト）から発売されている、日本のコンピュータRPGシリーズ作品。
2025年時点でシリーズの累計出荷本数は800万本を超える。
アトリエシリーズ 概要
1997年の『マリーのアトリエ』のヒットに始まり、続編『エリーのアトリエ』が好評だったことから「アトリエシリーズ」として確立する。4作目『ユーディーのアトリエ』以降の作品はナンバリングでは直接繋がっていないが、代わりに通し番号が設定されている。通し番号を持たない外伝的な作品もあるが、ここではそれらも全てアトリエシリーズとして扱う。
アトリエシリーズでは原則として主人公自身、あるいは主人公の1人が錬金術士である。主人公らが錬金術の力で自身の目的を達成するという基本路線はほとんどの作品で一貫している。しかし、通し番号をもつ主要作品群に限っても、2 - 3作単位で作風やシステム、画風に大きな変化がつけられているため、アトリエシリーズ内部でもさらにいくつかのシリーズに細分されている。必ずしも通し番号の順番に製作されているわけではなく、アーランドシリーズのように最後の作品発売の8年後唐突に続編の4作品目が生まれた例もある。
また、アトリエシリーズ本編作品にはいつまでに条件をクリアしなくてはいけないという期限（時間制限）があるのが恒例であったが、発売時系列上の「シャリーのアトリエ（A16）」以降は廃止されている。
海外においてはコーエーテクモホールディングスの現地支社が発売を直接担当（過去には日本一ソフトウェアが発売担当したこともあった）。
アトリエシリーズ シリーズ一覧
括弧内は通し番号。シリーズ同士にストーリーの関連性はない。作品によっては新要素の加わったPlus版が発売されている。
マリーのアトリエ 〜ザールブルグの錬金術士〜（A1）
無印版（PS、SS）
Plus版（PS、Windows 95/98、DC、PS2、iOS、Android）
ゲームアーカイブス版（PSP、PS3、PS Vita）
リメイク版（PS5、PS4、Switch、Steam）
エリーのアトリエ 〜ザールブルグの錬金術士2〜（A2）
無印版（PS、Windows 95/98、DC、PS2）
ゲームアーカイブス版（PSP、PS3、PS Vita）
リリーのアトリエ 〜ザールブルグの錬金術士3〜（A3）
無印版（PS2）
Plus版（PS2）
それぞれPSP移植および新要素追加を行ったバージョンが発売された。
ユーディーのアトリエ 〜グラムナートの錬金術士〜（A4）
無印版（PS2）
囚われの守人版（PSP）
ヴィオラートのアトリエ 〜グラムナートの錬金術士2〜（A5）
無印版（PS2）
群青の思い出版（PSP）
イリスのアトリエ エターナルマナ（A6）
無印版（PS2）
イリスのアトリエ エターナルマナ2（A7）
無印版（PS2）
イリスのアトリエ グランファンタズム（A8）
無印版（PS2）
アトリエシリーズ シリーズ一覧
それぞれPSP移植および新要素追加を行ったバージョンが発売された。
マナケミア 〜学園の錬金術士たち〜（A9）
無印版（PS2）
PORTABLE+版（PSP）
マナケミア2 〜おちた学園と錬金術士たち〜（A10）
無印版（PS2）
PORTABLE+版（PSP）
DX版はPlus版（ロロナは新ロロナ版）を元にDLC同梱とテンポ改善を行ったものとなっている。
ロロナのアトリエ 〜アーランドの錬金術士〜（A11）
無印版（PS3）
新・ロロナのアトリエ（PS3、PS Vita） - 3Dモデルやシステムが一新し、新要素が加わったリメイク作品。 
3DS版（3DS） - 3DS向けにアレンジされ、独自要素アストリッドのアトリエが加わった。
DX版（PS4、Switch、Steam）
トトリのアトリエ 〜アーランドの錬金術士2〜（A12）
無印版（PS3）
Plus版（PS Vita）
DX版（PS4、Switch、Steam）
メルルのアトリエ 〜アーランドの錬金術士3〜（A13）
無印版（PS3）
Plus版（PS Vita）
DX版（PS4、Switch、Steam）
ルルアのアトリエ 〜アーランドの錬金術士4〜（A20）
無印版（PS4、Switch、Steam）
アトリエシリーズ シリーズ一覧
DX版はPlus版を元にDLC同梱とテンポ改善を行ったものとなっている。
アーシャのアトリエ 〜黄昏の大地の錬金術士〜（A14）
無印版（PS3）
Plus版（PS Vita）
DX版（PS4、Switch、Steam）
エスカ&ロジーのアトリエ 〜黄昏の空の錬金術士〜（A15）
無印版（PS3）
Plus版（PS Vita）
DX版（PS4、Switch、Steam）
シャリーのアトリエ 〜黄昏の海の錬金術士〜（A16）
無印版（PS3）
Plus版（PS Vita）
DX版（PS4、Switch、Steam）
DX版は無印版を元にDLC同梱やシナリオ等の要素追加等を行ったものとなっている。
ソフィーのアトリエ 〜不思議な本の錬金術士〜（A17）
無印版（PS3、PS Vita、PS4、Steam）
DX版（PS4、Switch、Steam）
フィリスのアトリエ 〜不思議な旅の錬金術士〜（A18）
無印版（PS Vita、PS4、Steam）
DX版（PS4、Switch、Steam）
リディー&スールのアトリエ 〜不思議な絵画の錬金術士〜（A19）
無印版（PS Vita、PS4、Switch、Steam）
DX版（PS4、Switch、Steam）
ソフィーのアトリエ2 〜不思議な夢の錬金術士〜（A23）
無印版（PS4、Switch、Steam）
アトリエシリーズ シリーズ一覧
ライザのアトリエ 〜常闇の女王と秘密の隠れ家〜（A21）
無印版（PS4、Switch、Steam）
ライザのアトリエ2 〜失われた伝承と秘密の妖精〜（A22）
無印版（PS5、PS4、Switch、Steam）
ライザのアトリエ3 〜終わりの錬金術士と秘密の鍵〜（A24）
無印版（PS5、PS4、Switch、Steam）
レスレリアーナのアトリエ 〜忘れられた錬金術と極夜の解放者〜（A25）
アプリ版（iOS、iPadOS、Android、Steam）
ユミアのアトリエ 〜追憶の錬金術士と幻創の地〜（A26）
（Switch、PS4、PS5、Xbox One、Xbox Series X/S、Steam）
ニンテンドーDS用ソフトとして開発され、本編シリーズとは別の通し番号が付与されている。
アトリエシリーズ 発売順タイトル一覧
アトリエシリーズとして発売されているソフトを以下に示す。シリーズのキャラクターを利用したパズルゲーム等の携帯端末用アプリケーションも発表されているが、ここでは省略する。
PS=PlayStation、PS2=PlayStation 2、PS3=PlayStation 3、PS4=PlayStation 4、PS5=PlayStation 5SS=セガサターン、DC=ドリームキャストGBC=ゲームボーイカラー、GBA=ゲームボーイアドバンス、DS=ニンテンドーDS、3DS=ニンテンドー3DSWSC=ワンダースワンカラーPSP=PlayStation Portable、PS Vita=PlayStation VitaSwitch=Nintendo SwitchWindows=Windows、iOS=iOS、Android=Androidi=iアプリ、S!=S!アプリ、EZ=EZアプリ。
アトリエシリーズ 特徴
アトリエシリーズは「アイテム合成・調合RPG」とも呼ばれる。手に入れたアイテムを合成し、新たなアイテムを生み出していくという、単純ではあるが中毒性の高いシステムが本シリーズの大きな特徴である。また、作業効率・材料の吟味・目標達成速度・妖精育成・図鑑完成・イベント類の完遂等のやり込み要素もある。
シリーズ第1作『マリーのアトリエ』のキャッチコピーは「世界を救うのはもうやめた」「世界を救うより大切なこと」であり、架空の街で架空の毎日を過ごすことを楽しむゲームとして作られた。以降のシリーズでは、例えばイリスシリーズの様に従来のRPG的な作品もある。
いわゆるヨーロッパ風ファンタジー世界を舞台としている。シリーズ第1作の『マリーのアトリエ』の世界は南部ドイツやスイス、オーストリアなどがモデルであり、登場する人名や地名、アイテム名などにもドイツ風あるいはドイツ語風のものも多くある。この傾向は舞台が変わった後のシリーズでも受け継がれる。
シリーズを通して複数の世界が並行に存在する。
アトリエシリーズ 特徴
主人公たちが学んでいる魔術を錬金術と呼ぶ。元素を組み合わせて新しい物質を生み出す術とされる。少なくとも初期シリーズでは「召喚魔術」や「付与魔術」なども並立して存在する設定になっているが、ゲーム中でそれらが区別されることはなく、いずれも錬金術として扱われている。また『エターナルマナ』『エターナルマナ2』ではマナと呼ばれる精霊の力を借りて行使する術となっており、他のシリーズとは微妙に扱いが異なる。錬金術を行使する者は「錬金術士」と呼ばれ、作品世界内では「錬金術師」という表記は誤りとされている。
賢者の石、エリクサー（エリキシル剤、エリクシール）、ホムンクルス、エメラルド・タブレット（新緑のタブレット）、アゾット、ウロボロスなどの実在する錬金術のモチーフも多く使われている。
錬金術を用いて複数（または単数）のアイテムから新たなアイテムを生み出す作業を「調合」と呼ぶ。2作目以降はブレンド調合、オリジナル調合、ラフ調合、マナ調合など新しい形の調合がある。
アトリエシリーズ 登場キャラクター
妖精さん
シリーズを通して登場する妖精。主に錬金術士に従事しその作業を手助けする存在として扱われる。
人間の子供（男児）のような姿で、それぞれ同型の帽子と服を身につけている。服装の色は緑が基本だが他の色も存在する。ほとんどが同じ顔をしているが、性格にはそれぞれ個性がある。「妖精さん人形」などの商品もある。シリーズによっては、『ヴィオラートのアトリエ』のパウルや『エターナルマナ2』のポウのようにパーティーキャラクターともなる。多くの名前はパ行で始まる。また、ウェブゲーム『妖精さんのDance×3 パニック』がβ版にて公開されていた。
マナ
イリスシリーズ、マナケミアシリーズに登場する精霊。種族ごとに地水火風木金光闇などといった、何らかの属性の力を司っている。その姿は人間の少年少女のようであったり、獣のようであったり、怪物のような姿であったりと様々。人間や動物と区別ができない姿の者もいる。木の属性を司るマナは前述の「妖精さん」と似たような姿で描かれるが、両者は似て非なる存在であるとされる。フィールド上でエンカウントする敵として登場する場合もある。
アトリエシリーズ 登場キャラクター
『エターナルマナ』『エターナルマナ2』では、錬金術はマナと契約してその力を借りて使うものとして位置づけられ、マナと契約することで調合できるアイテムの数が増えていく。『グランファンタズム』では、戦闘中に呼び出して使役したり、ブレイズ（キャラクタークラス）の変更に関わったりする存在として位置づけられる。マナケミアシリーズでは、マナとの契約は錬金術に必須ではないものの錬金術士の能力を高めるものとされ、また戦闘中に呼び出して使役することもできるほか、独立したパーティキャラクターとして登場する者もいる。『マナケミア2』では、人間とマナとは混血が可能だが、人間との間にできた子供を出産したマナの母親は死亡してしまうという設定が明かされ、このことから人間とマナの間に垣根が生じ、人間の世界でマナが希少な存在になりつつあるという事情が語られた。
ぷにぷに
つぶれた球形をした青いゼリー状生物で、アトリエシリーズのほぼ全作品に最序盤から登場する敵モンスター。プニの手も借りたい、という言い回しがある程どの世界でも非常にありふれた存在。少し鍛えれば子供でも勝てる、猫にも負ける等の逸話がある程に弱い。
アトリエシリーズ 登場キャラクター
単なる色違いをはじめ、巨大なタイプ、兜をかぶったタイプ、腐ったタイプなどがあり種類によっては強敵として登場する。体内にある『ぷにぷに玉』は調合に必要な素材の1つで、強力な水分蒸発作用がある。「ぷにぷにクッション」などグッズの題材にもなっている。
鳴き声もぷにぷにで、ジャンプしたり転がったり活発に動く事が出来る。また知能が高く人間に飼いならされてペットになっている個体や、中には伝書鳩ならぬ伝書プニとして手紙の配達までこなすぷに、作品によっては人語を喋るものまで存在する。
パメラ・イービス
『ユーディーのアトリエ』で初登場した幽霊の少女。以後『ヴィオラートのアトリエ』『エターナルマナ』『グランファンタズム』『マナケミア』『ロロナのアトリエ』『トトリのアトリエ』『メルルのアトリエ』『ソフィーのアトリエ』『フィリスのアトリエ』『リディー＆スールのアトリエ』にも登場しているほか、アトリエシリーズ以外にも、他社とのクロスオーバー作品である『トリニティ・ユニバース』に登場している。
アトリエシリーズ 登場キャラクター
幽霊とは思えない明るく楽観的な性格をしており、パーティーキャラとして登場した『ユーディー』『ヴィオラート』『マナケミア』『メルルのアトリエ』では物理攻撃によるダメージを一切、あるいはほとんど受けない。当初は毎回出す予定ではなかったというが、周囲の声に応える形で登場するようになった。『エターナルマナ2』ではパメラは登場していないが、登場キャラの一人トレーネがパメラに似た容姿・性格となっている。
武器屋の親父
アトリエシリーズで何度も登場している武器屋を営む男性。『マリーのアトリエ』『エリーのアトリエ』には「武器屋の親父」として登場し、『リリーのアトリエ』では「ゲルハルト」という名で若い頃の姿が描かれた。その後類似した容姿、設定の「ハゲル」ないし「ハゲル・ボールドネス」という名前の人物が『エターナルマナ』『エターナルマナ2』『グランファンタズム』『マナケミア』『ロロナのアトリエ』『トトリのアトリエ』『メルルのアトリエ』『リディー＆スールのアトリエ』などに登場している。またアトリエシリーズ以外には『アルトネリコ』の劇中劇において、他のザールブルグシリーズの登場人物と共に登場している。
頭が禿げておりそのことを気にしている、歌唱力には自信があるが実際は音痴、といった設定がシリーズを通して引き継がれている。演じた声優は作品ごとに異なるが、『ロロナ』のハゲルに立木文彦がキャスティングされているのは、『マリー』の武器屋の親父を意識したものである。
アトリエシリーズ グラムナートシリーズ
アトリエシリーズのうち「グラムナートシリーズ」とされるのは以下の作品である。本シリーズでは双羽純がキャラクターデザインおよびイラストレーションを担当している。本シリーズの舞台は、ザールブルグシリーズの舞台ストウ大陸北部から遠く離れたグラムナート地方である。ゲーム中にはフィンデン王国、カナーラント王国、マッセン王国（名前のみ）などが登場している。同じ世界に存在するため、ザールブルグシリーズの登場人物も一部がゲスト出演しており、共通の時間軸に位置づけることが可能である。
アイテム
「にんじん」というアイテムを例に説明すると、ザールブルグシリーズでは店で買う、採取地で採取する、人から貰う等、どこで手に入れても全て同じ「にんじん」として処理されていた。それに対し、グラムナートシリーズでは物によって鮮度（例：「新鮮」「普通」「腐りかけ」）や特徴（例：「変な形」「高級品」「甘い」）が異なり、一つ一つが区別されるようになり、調合アイテムが素材の持つ特徴を引き継ぐようになった（このため使う材料によっては「クサい」「いい香り」という矛盾した特徴が並列することもある）。また、ほとんどのアイテムは時間の経過や天候の変化によって品質が劣化するようになった。
アトリエシリーズ グラムナートシリーズ
アイテムの品質の概念は元々シリーズ初代の「マリーのアトリエ」から導入する予定であったが、CD-ROMの容量やPSのハード性能の問題などがあり断念したということをシリーズのディレクター、吉池真一が明かしている。
採取
グラムナートシリーズでは採取地それぞれにマップが用意されており、マップ内を自由に移動しながら落ちているアイテムを入手する形式に変更された。マップ内には川や崖、岩で塞がれた道など、特定のアイテムがないと通れない場所がある。
酒場での依頼
従来のアイテム調達に加えて、「品質重視」「緊急」等の条件付き依頼、他の町へのアイテム配達、モンスター討伐の退治依頼が新たに加わった。
量販店
従来のショップに加え、新たに量販店が追加された。従来のショップ等では素材アイテムの購入だけであったが、量販店では調合したアイテムを登録でき、同じ品質の調合アイテムを大量購入可能となった。量販店によって取り扱えるアイテムの種類と登録数が決まっており、量販店特有の属性が付けられたり、扱えない属性が削られたりすることもある。
アトリエシリーズ グラムナートシリーズ
戦闘
これまではキャラそれぞれに「HP」と「MP」があり、HPが0になると戦闘不能というシステムであったが、グラムナートシリーズでは「HP」「MP」「LP」の3項目があり、そのうちどれか一つが0になると戦闘不能になるシステムを採用した。これは敵キャラについても同様である。また、ザールブルグシリーズでは誰でも戦闘中にアイテムを使用できたが、グラムナートシリーズでは戦闘中にアイテムを使用できるのは錬金術士（ユーディット、ヴィオラート、ヘルミーナ、アイゼル）に限られている。
妖精
ザールブルグシリーズでは主人公のお手伝いとして活躍した妖精だが、グラムナートシリーズではシステムの変更に伴い、「ヴィオラートのアトリエ」で冒険者および店番としてのみ雇用できるパウルを除いて、雇う事は出来なくなった。「ユーディー」ではファクトア神殿、「ヴィオラート」では妖精の森でその姿を確認できる。
アトリエシリーズ イリスシリーズ
アトリエシリーズのうち「イリスシリーズ」とされるのは以下の作品である。本シリーズではグラムナートシリーズに引き続き双羽純がイラストレーションを担当している。しかし各ゲームのキャラクターデザインはガストのスタッフによる。なお「イリスのアトリエ」はあくまでサブタイトルであって、「エターナルマナ」や「グランファンタズム」などがメインタイトルである。これは各タイトルロゴからも確認できる。
イリスシリーズでは、グラムナートシリーズまでにあったカレンダーや時間経過の概念が撤廃されている。また調合（錬金術）よりも冒険と戦闘に比重が置かれるなど、アトリエシリーズの中では最も「普通のRPG」寄りの作風である。制作スタッフは「作品を重ねる毎にシステムが複雑になり、新規のプレイヤーがほとんどいなくなってしまった。その問題点を解消するため、これまでのアトリエシリーズらしさややりこみ要素を継承しつつ、RPG的な要素を増やした。」と語っている。
アトリエシリーズ イリスシリーズ
イリスシリーズのうち、『エターナルマナ』と『エターナルマナ2』は同一の世界を舞台としている。しかし500年以上の時間差があるため、イリスという登場人物が共通していることを除きストーリー的な繋がりはほとんどない。『グランファンタズム』では再び世界観が一新されており、前2作との繋がりはない。『エターナルマナ』シリーズのイリスに酷似する同名のキャラクターがヒロインであるが、『週刊ファミ通』2006年3月31日号のインタビューにおいて制作スタッフが別人だと言明している。
アトリエシリーズ ドラマCD
マリーのアトリエ ドラマCD
1997年12月3日発売。ラジオ『池澤春菜のみんなで、た〜る♥ 〜ラジオ・マリーのアトリエ〜』内で募集されたリクエストを元に作られたインタラクティブドラマ。
マリーのアトリエ ゼストCDブック
1997年9月30日発売。
マリーのアトリエ ゼストCDブックVol.2 「運命の日～蛍の光、歌えるの?～」
1997年12月8日発売。
マリーのアトリエ 〜ザールブルグの錬金術士1〜
1997年12月20日発売。ラジオ『池澤春菜のみんなで、た〜る♥ 〜ラジオ・マリーのアトリエ〜』内のラジオドラマコーナーから4つと未放送ドラマ1つの計5つを収録したCD。
マリーのアトリエ 〜ザールブルグの錬金術士2〜
1998年2月4日発売。ラジオ『池澤春菜のみんなで、た〜る♥ 〜ラジオ・マリーのアトリエ〜』内のラジオドラマコーナーから4つと未放送ドラマ1つとおまけ1つの計6つを収録したCD。
マリーのアトリエ 〜ザールブルグの錬金術士3〜
1998年3月4日発売。ラジオ『池澤春菜のみんなで、た〜る♥ 〜ラジオ・マリーのアトリエ〜』内のラジオドラマコーナーから4つと未放送ドラマ1つとおまけ1つの計6つを収録したCD。
アトリエシリーズ ドラマCD
マリーのアトリエ 〜ザールブルグの錬金術士4〜
1998年4月25日発売。ラジオ『池澤春菜のみんなで、た〜る♥ 〜ラジオ・マリーのアトリエ〜』内のラジオドラマコーナーから4つと未放送ドラマ1つの計5つを収録したCD。
マリーのアトリエ 1～4 スペシャルBOX
1998年12月5日発売。上記の1～4を収録。
エリーのアトリエ ゼストCDブックVol.6
1999年2月1日発売。
エリーのアトリエ ～ザールブルクの錬金術士2～ 1
1998年12月19日発売。ラジオ『美樹&つむぎのエリーのアトリエ』内のラジオドラマコーナーに未放送のドラマを加え収録。
エリーのアトリエ ～ザールブルクの錬金術士2～ 2
1999年1月23日発売。ラジオ『美樹&つむぎのエリーのアトリエ』内のラジオドラマコーナーに未放送のドラマを加え収録。
ユーディーのアトリエ オリジナルドラマアルバム 「～貴方のために一曲 第1話：メッテルブルグ前奏曲～」
2002年10月30日発売。
ユーディーのアトリエ オリジナルドラマアルバム 「～貴方のために一曲 第2話：アルテノルト幻想曲～」
2002年12月20日発売。
ユーディーのアトリエ オリジナルドラマアルバム 「～貴方のために一曲 第3話：リサ遁走曲～」