hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー メカニック
ニンジャメガゾード（隠大将軍）
ニンジャゾードが合体した形態。移動スピードが速く、格闘戦闘を得意とする。
ニンジャメガファルコンゾード（スーパー隠大将軍）
ニンジャメガゾードにファルコンゾードが合体し、飛行能力を得た形態。
ニンジャウルトラゾード
ニンジャメガファルコンゾードがタイタヌスに騎乗した本作オリジナル形態。撮影には玩具が使用された。
ショーグンゾード（巨大獣将）
過去に封印されていたゾード。ゼッドによって発見され、ゼッド軍の手で運用されそうになるが、パワーレンジャーの手に渡った。パワーレンジャーが子供にされた後は、エイリアンレンジャーが操縦するようになる。
レッドショーグンゾード（レッドサルダー）
レッドレンジャーのショーグンゾード。メガゾードのボディとなる。エイリアンレンジャーのレッドも操縦。
ホワイトショーグンゾード（ホワイトカーク）
登場初期はホワイトレンジャーが単独で乗り込み、キャサリンがレンジャーになった後はピンクレンジャーとホワイトレンジャーが同乗している。メガゾードの左手となる。エイリアンレンジャーのホワイトも操縦。玩具では日本版と違いピンク色になっている。
ブルーショーグンゾード（ブルーロウガン）
ブルーレンジャーのショーグンゾード。武器は槍。メガゾードの右手となる。エイリアンレンジャーのブルーも操縦。
イエローショーグンゾード（イエロークマード）
イエローレンジャーのショーグンゾード。メガゾードの右足となる。エイリアンレンジャーのイエローも操縦。
ブラックショーグンゾード（ブラックガンマー）
ブラックレンジャーのショーグンゾード。メガゾードの左足となる。エイリアンレンジャーのブラックも操縦。
ショーグンメガゾード（無敵将軍）
5体のショーグンゾードが合体した姿。ファイヤーサーベルが武器。パワーコインがあれば、外部からの遠隔操作も可能。玩具では日本版と異なり胸のマークがSになっており、サーベルが軟質パーツになっている。
ショーグンメガファルコンゾード（スーパー無敵将軍）
ショーグンメガゾードとファルコンゾードが合体した形態。ファルコンゾードの翼からなるキャノン砲が武器。
ショーグンウルトラゾード
ショーグンメガファルコンゾードがタイタヌスに騎乗した本作オリジナル形態。ニンジャウルトラゾードと同様に撮影には玩具が使用された。
バトルボーグ（獣将ファイター）
ニンジャーがエイリアンレンジャーに与えた巨大ロボ。操作方法は独特で、乗り込むのではなく、外で動いているエイリアンレンジャーの動きをトレースし、そのままの動きをする。
シャークサイクル
古代のサメの化石から作り出されたバイク。それぞれの色を持った6台が存在する。レッドレンジャー、ピンクレンジャー、ホワイトレンジャーが使用する3台はシャークブリッターの流用で、イエローレンジャーが使用する1台はシャークランチャーの、ブラックレンジャーとブルーレンジャーが使用する2台はシャークスライダーのバイク部分の流用。
アメリカではアクションフィギュアに対応したビークルの玩具の人気が高いことから、劇中にバイクが登場した。これが好評だったことから後のシリーズにおけるバトライザーの登場に繋がった。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー レンジャーの装備、他
パワーモーファー（ダイノバックラー、ドラゴンバックラー）
パワーレンジャーの変身アイテム。トミーはカラーリングの異なる金色のモーファーを使用する。「It's Morphin' Time!（変身だ!〈変身よ!〉）」と叫んだ後にパワーモーファーを突き出し、それぞれのゾードの名前を叫んで変身する。ニンジャパワーを得た後は「（それぞれの色）レンジャーパワー」と叫んで変身する。
パワーコイン（守護獣メダル）
パワーモーファーにセットされている力の源。ニンジャーが製作した。絶望の砂漠に隠されていたが、アルファ4が隠し場所を記した地図を見つけたことでゾードンの手に渡るが、グリーンレンジャーのコインはリタに奪われた。各レンジャーのゾードをモチーフとしたマークが刻まれている。
ニンジャパワーコイン
パワーコインに代わるパワーレンジャーの力の源。ニンジャーから与えられた。パワーコインと同様に各レンジャーのゾードをモチーフとしている。パワーレンジャーが子供にされた際に消滅した。
リストコミュニケーター
ビリーが製作した通信機。コマンドセンターのテレポート装置と連動し、テレポートすることが可能。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー レンジャーの装備、他
ブレード・ブラスター（レンジャースティック）
銃と短剣として使用可能な武器。スーパーゴーレムに対抗するため、特殊アイテム（サンダースリンガー）を装着して使用する。
パワーウェポン（伝説の武器）
パワーレンジャーの専用武器。
パワーソード（龍撃剣）
レッドレンジャーの武器。ビームを放つこともできる。
パワーアックス（モスブレイカー）
ブラックレンジャーの武器。斧の柄の部分が発射口となり、バズーカ砲として使用可能。
パワーランス（トリケランス）
ブルーレンジャーの武器。槍は2本に分離させて使うことが可能。
パワーダガー（サーベルダガー）
イエローレンジャーの武器の2本の短剣。
パワーボウ（プテラアロー）
ピンクレンジャーの武器。弓はハープとしても使え、破壊音波を放つことが可能。
パワーブラスター（ハウリングキャノン）
パワーウェポンを合体させたキャノン砲。
ドラゴンダガー（獣奏剣）
グリーンレンジャーの武器。フルートの備わった短剣でビームを発射することができ、フルートとして吹けばドラゴンゾードを操ることが可能。ドラゴンシールドの防御力を高める効果がある。トミーのパワーが消失してからはジェイソンが使用していたが、トミーが復帰した後は彼が再び使用した。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー レンジャーの装備、他
ドラゴンシールド（ドラゴンアーマー）
グリーンレンジャーの胸に装着された金色のアーマー。装着すれば物理的な防御力と魔法に対する対抗力が強化される。トミーのパワーが消失した後はダガー同様にジェイソンが使用し、トミーが復帰してからは彼が再び使用した。トミーとジェイソン以外ではザックが1度だけ使用している（第60話）。
パワークリスタル（ダイノクリスタル）
変身パワーが秘められたクリスタル。ゾードの力を引き出すことができる。
パワーキャノン（スーパー気力バズーカ）
アルファ5が開発したキャノン砲。パワーブラスター以上の破壊力を持つ。各レンジャーのパワーをチャージして発射する。
ニンジャレンジャー
ニンジャパワーを得たパワーレンジャーが「ニンジャレンジャーパワー」と叫んで変身する忍者装束に似た姿。変身すると全体的な能力が強化され、瞬間移動能力と分身の術が使えるようになる。この形態が登場したことで変身前のアクションが減少した。『忍者戦隊カクレンジャー』の忍装束が設定のベースとなっている。
メタリックアーマー
マスター・ヴァイルによって強化されたテンガに対抗するためにゾードンが与えたスーツ。装着すると全ての能力が強化され、魔術に対する耐性がつく。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー レンジャーの装備、他
アクェイターレーザー（カクレイザー）
エイリアンレンジャーの専用武器。短剣モードから銃モードに変形。
アクェイターセイバー（カクレマル）
エイリアンレンジャーの専用刀。
アクェイターフィスト（シノビナックル）
エイリアンレンジャーの専用手甲。
暗黒の剣（魔剣ヘルフリード）
洗脳時のトミーがリタに与えた剣。トミーの洗脳を強める効果がある。
巨大化爆弾（巨大化爆弾）
ゼッドが魔力で生み出す爆弾。モンスターを巨大化させる力を持っている。ゼッドが月から地球に向かって投げ、受け取ったモンスターが爆発させて巨大化する。
ジオ・クリスタル（ストレージクリスタル）
月に隠された魔力を秘めたクリスタル。マスター・ヴァイルによって利用されそうになるが、レンジャーたちによって五つに分断され、時空の裂け目に放棄された。その後はニンジャコインを失ったレンジャーたちによって回収され、新たな力の源として使用された。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 用語
ゾードン3つの約束
パワーレンジャーとなった者がゾードンに誓う誓約。パワーレンジャー初期と中期は劇中で描写されたが、後のシリーズでは使われなくなった。
力は自分のために使わない
リタ（ロード・ゼッド）が挑発しない限り戦わない
身分を明かさないこと。パワーレンジャーであることは絶対秘密だ
エンジェルグローブ
本作品から、パワーレンジャー・イン・スペースまで舞台となった街。設定上はカリフォルニア州に存在している。隣接する都市はストーンキャニオン。パワーレンジャー・ワイルドフォースの第34話、パワーレンジャー・オペレーション・オーバードライブの第21話に登場している。
主なロケ地はサンタクラリタ、ロサンゼルス。エンジェルグローブ高校の外観はグラント高校で撮影された。
惑星アクェイター
エイリアンレンジャーの故郷である惑星。惑星の殆どが純粋な水に覆われ、この星の人々は水中に建造物を建てて生活している。この星の人類は外見こそ地球人に近いが、鰓があるなどの違いがある。
月面パレス（バンドーラパレス）
リタが月に建造した本拠地となる宮殿で、飛行機能を持つ。ロード・ゼッドの登場後は彼の拠点となる。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー キャスト
日本語版の声優の変更は特記のないものに限り、第49話以降。
モンスター役の声優の詳細は下の項目をそれぞれ参照。
カッコ内は出演話数。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 主題歌
「GO GO Power Rangers」
作詞・作曲 - ロン・ワッサーマン/歌 - マイティ・ロー
第1話から第147話まで使用。エンディングではインストが使用された。歌っているマイティ・ローはロン・ワッサーマンの別名義。
ワッサーマンによれば仮編集されたオープニングの映像を見ながら2時間半ほどで楽曲を作ったと述べている。ワッサーマンは制作にあたりハイム・サバンからは"Go"と言う単語を使うことを要望されたが、これはサバンが過去に手掛けた『ガジェット警部』のテーマソングにあやかったものだとされる。
「GO GO Alien Rangers」
作詞・作曲・ロン・ワッサーマン/歌 - マイティ・ロー
第148話から第155話まで使用された。GO GO Power Rangersの歌詞のPower RangersをAlien Rangersと差し替えた物）。
テレビ朝日での放送時は第7話までは原語版の映像と音楽に日本側で映像と音楽（OPの一部）を追加したものが使用され、第8話からは曲が日本独自のものに変更された。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 主題歌
「世界で一番はかない夜に」
作詞・作曲・編曲・歌 - modern grey
「BREAK YOURSELF」
作詞・作曲 - JUNYA / 編曲 - 橋長哲也、ROLL DAYS / 歌 - ROLL DAYS
「BLOOD ON BLOOD」
作詞・作曲 - 高山征輝 / 編曲・歌 - ZYYG
これら3曲はビデオソフトや再放送などでは第7話までの曲に差し替えられている。
「GO GO Power Rangers(Long Ver)」
作詞 - シュキ・レヴィ、クッサ・マーチ/作曲 - ロン・ワッサーマン /歌 - マイティ・ロー
主題歌のロングバージョン。シーズン2以降のゾードの合体シーンに使用された。
「Go Green Ranger Go!」
作詞 - ロン・ワッサーマン、ロン・カナン/作曲 - シュキ・レヴィ、クッサ・マーチ/歌 - マイティ・ロー
グリーンレンジャーのテーマソング。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 各話リスト
邦題が複数あるものは下段がテレ朝チャンネル放送時に変更されたもの。
登場モンスターについてはマイティ・モーフィン・パワーレンジャーの登場モンスター (シーズン1)を参照。
登場モンスターについてはマイティ・モーフィン・パワーレンジャーの登場モンスター (シーズン2)を参照。
登場モンスターについてはマイティ・モーフィン・パワーレンジャーの登場モンスター (シーズン3)を参照。
登場モンスターについてはマイティ・モーフィン・パワーレンジャーの登場モンスター (シーズン3)を参照。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 他媒体展開
すべて日本未発売。販売はサバン・ホーム・エンターテイメント。
Alpha's Magical Christmas
Karate Club
トミー役のジェイソン・フランクがトミーとして子供たちに空手を教える空手教室ビデオ。
I'm Dreaming Of A White Ranger
リリース後、改作された物が第145話として放送された。
Lord Zedd's Monster Heads
ロード・ゼッドがこれまで登場したモンスターを振り返る総集編。ロード・ゼッドとスクワットを除く登場人物はスニザードの声がマイケル・ソリッチに変更された以外、映像、音声共にテレビ本編からの流用。
The Good, the Bad, and the Stupid
バルクとスカルを中心とした総集編。
Karate Club, The White Ranger Kata
Karate Clubの続編。
Mighty Morphin Power Rangers Show
1994年2月21日にユニバーサル・スタジオ・ハリウッドで行われた。余分な衣装が無かったため、撮影を中断して公演が行われている。
当時、このショーを見るために集まった乗用車により、40kmの渋滞が起き、日本でも報道された。当初は小劇場での公演が予定されていたが、この人気を受けてユニバーサル・アンフィシアターに会場が変更された。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 他媒体展開
Mighty Morphin Power Rangers World Tour Live on Stage
1994年から1995年までアメリカ・カナダ65都市で上演された。登場人物の声はテレビ版の出演者が録音している。ラジオシティ・ミュージックホールで行われたニューヨーク公演では、チケットの売り上げが発売開始48時間で100万ドルに達し、チケットブローカーの中には同公演のチケットを1枚150ドルで販売する者もいたという。最終的な売り上げは3000万ドルで、子供向けライブショーとしては過去最高の記録となっている。1996年にサバン・ホーム・エンターテイメントからVHSがリリースされている。
1992年の秋に制作された。オーディション時のタイトルは『ファントムズ』(Phantoms)で、撮影時のタイトルは『ダイノレンジャー』(Dino Rangers)。基本的な内容は第1話と同じであるが、固有名詞やトリニー役のオードリー・デュボイズなど、一部配役が異なる。
このパイロット版は1999年5月22日に放送された特番、『The Lost Episode』内で放送された。
パワーレンジャー 映画版（1995年）
テレビシリーズの成功により、劇場版が製作された。
パワーレンジャー（2017年）
オリジナルテレビシリーズからキャストを一新してリブートされている。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 他媒体展開
特記のないものに限り、日本では発売されていないため、発売年月日はアメリカ合衆国でのものを記載している。
Mighty Morphin Power Rangers（マイティ・モーフィン・パワーレンジャー）
スーパーNES/スーパーファミコン用の横スクロールアクション（一部格闘）ゲーム。1994年4月9日にバンダイから発売。その後、日本でも1995年11月24日にバンダイから販売された。
日本版についてはスーパーファミコン後期の発売で、さらに原作がアメリカのテレビ作品ということもあって、当時はあまりソフトが出回らなかった。そのため本作品にはプレミアがついており、2016年時点では箱付きで6～7万円、カセットのみで1～2万円で取引されたことがある。
Mighty Morphin Power Rangers
ゲームボーイ用の横スクロールアクションゲーム。1994年12月14日にバンダイから発売。
Mighty Morphin Power Rangers The Fighting Edition
スーパーNES用の格闘ゲーム。1995年6月1日にバンダイから発売。スーパーファミコン版の新機動戦記ガンダムW Endless Duelはこの作品のシステムを流用して作られた。
Mighty Morphin Power Rangers
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 他媒体展開
ジェネシス用の格闘ゲーム1994年12月31日発売。セガから発売されパワーレンジャーのゲームの中では、100万本以上の売り上げを達成している。ゲームギア版も発売された。
Mighty Morphin Power Rangers
セガCD用のゲームソフト。1995年12月31日にセガから発売された。ゲーム内容は本作の一部の話の映像を流用したリアルタイムアクション+アドベンチャー。レーザーディスクゲームと同様のゲームシステムで、戦闘シーンなどにおいて画面上に表示される指示に従い、指示通りに入力すれば先に進めるという設定である。
1994年にハミルトンコミックスから第一期6冊、第2期3冊の全9冊で発売された他、SAGAシリーズとしてテレビシリーズのコミカライズも行っている。1995年にはマーベルコミックスからも発行された。マーベル版にはオリジナルキャラクターとしてゼッドにより選ばれた5人の犯罪者が変身するダークレンジャーが登場している。メンバーは、ファライ・ジュクワ/レッドレンジャー、オサム・テヅカ/ブラックレンジャー、スタンフォード・ウィナー/ブルーレンジャー、ネリダ・バレンシス/イエローレンジャー、マリー＝クレア・ル・モンド/ピンクレンジャー。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 国際展開
1995年までに50か国で放送されている。
ノルウェーではTV3で放送されていたが、1993年に発生した子供が他の子供の腹を蹴って死亡させるという事件を受けて放送が禁止され（後にパワーレンジャーは事件とは無関係と判明）、ニュージーランド、デンマーク、カナダ（YTVで放送）、スウェーデン（TV3で放送）でも放送が打ち切られた。
韓国では1994年に無敵のパワーレンジャーとして放送された。
日本国内での展開は予定されていなかったが、アメリカでの人気を受けて、テレビ朝日（関東ローカル）で、1995年10月5日から1996年9月21日まで放送。「スーパー戦隊シリーズの展開の邪魔にならないようにしなければならない」という判断から深夜枠での放送となり（「子供よりもむしろマニアに関心が高い」とみての判断にもよる）、当初は半年間の放送を予定していたが、後に火曜深夜1時40分から土曜朝6時に放送枠が移動。第48話まで放送された。日本語吹き替え版だが、アメリカで聴覚障害者向けに制作された英語字幕を付けて放送され、副音声では原語（英語）の音声を聞くことができた。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 国際展開
地上波の深夜枠で放送した際は視聴者の大半は20代 - 30代の男性だったが、視聴者プレゼントの応募の9割は8歳以下の子供であった。奥田創史プロデューサーは幼稚園で話題になるという話を聞いて喜んだという。
関西地区では朝日放送ではなく、独立UHF局であるサンテレビとKBS京都で放送された。前者は野球中継の雨傘番組、シーズンオフ番組扱いとして放送されたため、放送期間が1年半近くに渡っている。
地上波で放送した際の視聴率は良かったが放送枠が取れなくなったため、CSでの放送が決まり、第49話から第100話まではスーパーチャンネルにて、1999年1月17日から7月12日まで放送された。日米のタイムラグを減らして、新しい作品を放送したいという意向から、第101話以降は放送されなかった。
2005年11月4日からテレ朝チャンネルで再放送。こちらでは第64話以降はパワーレンジャー・セカンドシーズンのタイトルで放送され、一部のエピソードの邦題が変更された。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 商品展開
アメリカ合衆国
Mighty Morphin Power Rangers 全13巻（VHS）
1994年発売。第6話、第12話、第2話、第13話、第1話、第14話 - 第18話、第64話 - 第66話を収録。各巻1話収録。
The White Ranger Series 全3巻（VHS）
1995年発売。第89話、第92話、第94話を収録。各巻1話収録。
Girl Series 全2巻（VHS）
1995年発売。第97話、第72話を収録。各巻1話収録。
Morphin Series 全3巻（VHS）
1995年発売。第86話、第91話、第93話を収録。各巻1話収録。
All Time Favorites 全3巻（VHS）
1995年発売。第116話 - 第119話、第77話・第78話、総集編『The Good, the Bad, and the Stupid』を収録。
Power Rangers Zeo Zeo Quest（VHS）
1996年発売。第150話 - 第155話、『ジオ』の第1話・第2話を編集して収録。
Power Rangers Power Playback 全6巻（VHS）
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 商品展開
2000年発売。各巻2話収録。リリースは20世紀 フォックス ホーム エンターテイメント。
Red Ranger Adventure
第1話、第64話を収録。
Yellow Ranger Adventure
第2話、第97話を収録。
Blue Ranger Adventure
第6話、第112話を収録。
Black Ranger Adventure
第12話、第65話を収録。
Pink Ranger Adventure
第11話、第66話を収録。
White Ranger Adventure
第77話・第78話を収録。
Power Rangers Red Alert（VHS）
2002年発売。第52話を収録。
The Best of the Power Rangers - The Ultimate Rangers（DVD）
第77話・第78話を収録。2003年4月1日発売。リリースはブエナ・ビスタ・ホーム・エンターテイメント。
Power Rangers From Mighty Morphin to Lost Galaxy（DVD）
『MMPR』から『ロストギャラクシー』までを収録したDVDセット、2012年8月6日発売。リリースはシャウト・ファクトリー!。
Mighty Morphin Power Rangers Season 1 全2巻（DVD）
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 商品展開
第1巻は2012年8月21日、第2巻は11月20日に発売。リリースはシャウト・ファクトリー!。
Mighty Morphin Power Rangers Season 2 全2巻（DVD）
第1巻は2013年2月26日、第2巻は5月28日に発売。リリースはシャウト・ファクトリー!。
Mighty Morphin Power Rangers Season 3（DVD）
第113話から第145話まで収録。2013年7月2日発売。リリースはシャウト・ファクトリー!
Power Rangers Mighty Morphin Alien Rangers（DVD）
第146話から第155話まで収録。2013年9月24日発売。リリースはシャウト・ファクトリー!。
Mighty Morphin Power Rangers The Complete Series（DVD）
2012年11月20日発売。全話収録のDVD-BOX。リリースはシャウト・ファクトリー!。
日本
リリースはすべて東映ビデオ。
パワーレンジャー（VHS二か国語収録、クローズドキャプション対応）
レンタル専用。全16巻。第1話から第63話まで収録。1巻4話収録（16巻のみ3話収録）。
新パワーレンジャー（VHS、二か国語収録、クローズドキャプション対応）
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 商品展開
レンタル専用。全9巻。第64話から第100話まで収録。1巻4話収録（5巻のみ5話収録）。
HEROCLUB アメリカンヒーロー・パワーレンジャー大図鑑（VHS、セルオンリー。日本語モノラル収録）
グリーンレンジャー登場編を中心に編集したビデオ。1996年7月21日発売。荒川太郎がゾードンとしてナレーションを担当した。
本作品の玩具展開はバンダイアメリカの他、多数のメーカーが手がけている。その多くは、本来のデザインとは異なり、胸にダイノメダルと同じ図柄が入れられたものとなっている。
バンダイアメリカより1993年に発売されたメガゾードの玩具は180万個売れるなどしたが、関係者も予想外の人気により商品供給が遅れ、1993年のパワーレンジャー玩具の売り上げは全世界合計で27億円と、高い数字ではなかったとされる。1994年には生産体制も整い、同年に発売された頭部が回転して人間からレンジャーに変身するオートモーフィン・シリーズのフィギュアは1,680万個販売という大ヒット商品となる。1994年のバンダイアメリカのパワーレンジャー商品の売り上げは前年の10倍以上の320億円（350億円とも）を記録し、全世界合計では400億円を超えた。
女児向けのピンクレンジャーとイエローレンジャーの着せ替え人形も販売され、100万個の大ヒット商品となっている。
コレクト・A・カード社からトレーディングカードが第2シーズン時期まで発売され、バンダイアメリカからもカジリオンが1994年12月から1996年3月まで展開された。
サバン・フーズよりパスタなどが発売されている。ヨーロッパのチュッパチャプス社より、パワーレンジャーシールが封入されたチュッパチャプスが販売されたほか、トンボラ（チョコエッグ型の食玩）も発売された。
歯ブラシやTシャツなどの生活用品も数多く発売された。
マイティ・モーフィン・パワーレンジャー 2010年度展開
2009年『パワーレンジャー・RPM』を持ってパワーレンジャーの製作は終了となる。2010年1月2日から8月28日まで、ABCキッズにて本作品のリマスター版が放送。全32話。玩具展開も新規に行われた。
オリジナルとの違い
タイトルロゴが新規に制作され、映像効果が追加された。エンディングがカットされ、本編終盤にクレジットが表示される形式に変更。
リマスター版スタッフ
ジョン・スミス (哲学)
ジョン・スミス（英語: John Smith, 1616年 - 1652年8月7日）はイギリスの哲学者、神学者、説教者。ケンブリッジ・プラトン学派の一人。ノーサンプトン州の農村の出身。幼少期に関する資料はないが、青年期にケンブリッジ・プラトン学派の牙城ケンブリッジ大学エマヌエル学寮に入り、ベンジャミン・ウィチカットの弟子となった。　44年に修士号取得。エマヌエル学寮のヘブライ語、ギリシア語のフェローに任命。その後、司祭も兼ねるようになったが、肺病により36歳で死去。善良かつ博識で、勤勉な人柄で多くの人に慕われていたという。
彼の思想は、今日友人のジョン・ワージントンにより編纂された、『説教選集』である。スミスは、従前の神学を批判し、理論よりも実践を重視した神学の必要性と、真の信仰によってのみ得られる善良な生活、激しい狂気に満ちた信仰ではなく、平静で理性的な態度での神学を説いている。スミスは、これらを聖書のみならずプロティノスとプラトンの著作からも多様に引用して、説教を行っていた。
ジョン・スミス (哲学) 著作
死後、友人の手により「説教選集」として編纂されたもの。全10巻。
二俣本町駅
二俣本町駅（ふたまたほんまちえき）は、静岡県浜松市天竜区二俣町二俣にある、天竜浜名湖鉄道天竜浜名湖線の駅である。
ネーミングライツにより設定された副駅名は「セカンドステージ ハマニ」（後述）。
二俣本町駅 駅構造
築堤上に島式ホーム1面1線を有する高架駅。
無人駅。ホームから階段を下りると駅舎がある。西側は待合室、東側は駅員事務室であったが、天竜浜名湖鉄道の舎利用策に伴い、その東側半分に飲食店「手打ちそば 葉月」が入居していた。同店は経営者の健康上の理由によって2018年10月に閉店している。その後は改装の上、沿線旅行観光拠点となる1日2人1組限定の宿泊施設、駅舎ホテルINN MY LIFEとして2019年5月にオープンした。
駅舎と築堤間のスペースに、独立した建物のトイレ・駐輪場がある。
二俣本町駅 利用状況
近年の1日平均乗車人員の推移は以下の通り。
二俣本町駅 駅周辺
二俣地区の南東の外れにある天竜二俣駅に比べ、二俣地区中心部に近い。住宅が多く、商店もある。
二俣本町駅 隣の駅
天竜浜名湖鉄道
■天竜浜名湖線
天竜二俣駅 - 二俣本町駅 - 西鹿島駅
集中治療室
集中治療室（しゅうちゅうちりょうしつ）は、病院内の施設の一種。呼吸、循環、代謝その他の重篤な急性機能不全の患者を24時間体制で管理し、より効果的な治療を施すことを目的とする。英語では Intensive Care Unit と呼び、日本でもICUという略号が用いられることがある。
集中治療室 概要
しかし、重症な患者の管理は診療報酬における「特定集中治療室管理料」の施設基準を満たすようなICUで多くの重症患者に高密度な医療を提供している部門（ユニット）から、一般病棟において個々に比較的重症な患者の管理を行っている部門（ユニット）まで、種々の形態で行われているのがわが国の現状である。
集中治療室で行われる医学については、「麻酔科」や「集中治療医学」と呼ばれる医療分野が存在する。
集中治療室 専門的な集中治療室
集中治療室（ICU）は対象とする患者の病態によって、次のように更に専門的に細分化されている病院もある。その場合でも特定機能病院や一部の総合病院では、総合内科的に管理・治療する役割で「集中治療室」が別途置かれている。
心臓血管疾患集中治療室 - CCU (Coronary Care Unit)
重症の循環器系疾患を集中的に治療する。
脳卒中集中治療室 - SCU (Stroke Care Unit)
脳卒中患者を対象としたもので、基本的に脳神経内科(→神経学)に属する。NCU（脳神経外科集中治療室）も設置されている病院もある。
外科系集中治療室 - SICU (Surgical Intensive Care Unit)
従来の「術後回復室」が高度化したもので、主に全身麻酔による外科手術直後の患者を、容体が安定するまで短期間収容する。
脳神経外科集中治療室 - NCU (Neurosurgical Care Unit)
脳血管障害の術前及び術後の脳神経疾患の重症患者を容している治療室。
呼吸器疾患集中治療室 - RCU(Respiratory Care Unit)
集中治療室 専門的な集中治療室
重篤な呼吸器疾患患者を対象としたもの。
腎疾患集中治療室 - KICU (Kidney Intensive Care Unit)
腎臓疾患患者を対象としたもの。
精神科集中治療室 - PICU (Psychiatry Intensive Care Unit)
基本的に精神科病院に設置されており、精神疾患急性期患者を集中治療するものと、精神疾患以外の内科疾患を併発している患者を集中治療するものに分けられる。前者は個室や隔離室であり、病院によっては急性期病棟の大半をこのPICUとしている場合もある。
高度治療室/準集中治療室 - HCU (High Care Unit)
ICUと一般病棟の中間に位置して、ICUと同等、または、やや重篤度の低い患者を受け入れる。
新生児集中治療室 - NICU (Neonatal Intensive Care Unit)
新生児用の集中治療室のこと。新生児科に併設され、新生児のうち極低出生体重児や仮死新生児など、集中治療が必要な患者を対象としたもの。正しくは新生児特定集中治療室。NICUで治療を受け、低出生体重から脱した新生児や状態が安定してきた新生児は、GCU (Growing Care Unit) - 継続保育室（回復治療室，発育支援室）に移動して引き続きケアを受ける場合もある。→詳細は「新生児特定集中治療室」を参照
集中治療室 専門的な集中治療室
小児集中治療室 - PICU (Pediatric Intensive Care Unit)
小児専門病院や特定機能病院に設置されている。心臓病をはじめとする難病疾患をもつ小児患者や、救急搬送された重篤な小児患者を収容する。
移行期(回復期)治療室 - GCU (Growing Care Unit)
急性期治療が終了、または集中治療を要さない新生児を収容する。上の新生児集中治療室の後方病床と位置づけられている。
母体胎児集中治療室 - MFICU (Maternal Fetal Intensive Care Unit)
合併症妊婦などハイリスク妊娠や切迫流産の可能性の高い妊婦などに対応する。
集中治療室 集中治療後症候群
集中治療室に入った患者が、退室後、身体障害、認知機能障害、精神障害をかかえ、以前の生活に戻ることが困難になることがある。集中治療後症候群（post intensive care syndrome、PICS）という。手足の筋力の低下、呼吸機能の低下によって食事、入浴など日常生活動作に支障がでる身体障害。せん妄が出る、記憶が曖昧、注意が散漫、集中が持続しないなどの認知機能障害。うつ、不安、PTSDのような精神障害である。2019年に茨城県内に、PICS外来が開設された。
アンブロワーズ・トマ
シャルル＝ルイ＝アンブロワーズ・トマ（Charles Louis Ambroise Thomas, 1811年8月5日 メス - 1896年2月12日）はフランスのオペラ作曲家。
代表作は「君よ知るや南の国 Connais-tu le pays」を含む『ミニョン Mignon』（1866年）と『ハムレット Hamlet』（1868年）。そのほか約20曲のオペラ作品や室内楽曲、合唱曲などがある。
アンブロワーズ・トマ 生涯
フランス東部のメスに生まれ、生家は今でも現存する。幼児期より音楽家で弦楽器奏者であった父親にピアノやヴァイオリンの演奏法を学ぶ。12歳の時（1823年）に父親と死別した後、母と兄と共にパリへ移り住み、1828年にパリ音楽院に入学。ジャン＝フランソワ・ル・シュールに師事して作曲法を学び、ピアノをピエール・ジメルマンや、音楽院外でフリードリヒ・カルクブレンナーに師事する。
1832年にカンタータ『エルマンとケティ Hermann et Ketty』によってローマ大賞を受賞。3年間ローマに留学してドミニク・アングルの知遇を得る。留学後はオペラ界に進出し、1837年に初演されたオペラ・コミック『二重梯子 La double échelle』が成功を収め、オペラ＝コミック座で115回上演されたと伝えられる。1841年に『カルマニョーラ伯爵 Le comte de Carmagnola』が初演されて以降は、主にオペラ＝コミック座で多くの作品を生み出し、名声を博す。さらに1850年の『夏の夜の夢 Le songe d'une nuit d'été』では成功したと同時にトマの名を盤石のものにしている。
アンブロワーズ・トマ 生涯
1856年以降は、母校パリ音楽院で教鞭を執ることになり、作曲科の教授に就任する。母校ではジュール・マスネらを育成した。教授職としての活動や社会活動も同時に行っていたため、オペラの作曲も次第に遠ざかっていく。1860年の『エルヴィーラの物語 Le roman d'Elvire』では、高い評価を得られず逆に冷淡な評価を受けたため、6年間はオペラの作曲を止めて、主に合唱曲や宗教曲などを中心に過ごしていった。
1866年に『ミニョン』を発表し初演されると、瞬く間に成功を収め、再び名声を獲得した。また1868年に悲劇ともいえるオペラ『ハムレット』も生み出し、こちらも大きな成功を収めている。1894年5月には『ミニョン』の上演回数が1000回に達し、同年にはレジオンドヌール勲章の最高位にあたるグラン・クロワを作曲家としてはじめて受章している。
アンブロワーズ・トマ 生涯
1871年にはダニエル＝フランソワ＝エスプリ・オベールの後任として同音楽院の院長に就任し、亡くなるまでその地位にあった。1896年の2月12日に84歳で没する。
作曲家として当時ジュゼッペ・ヴェルディに匹敵する成功を収めたトマは19世紀フランスオペラ界の重要人物であり、その音楽の最良のものは、簡潔で美しい旋律と効果的な性格描写をもち、エクトル・ベルリオーズ、シャルル・グノー、ジョルジュ・ビゼー、マスネらの称賛を受けている。音楽院の院長としては改革に力を注ぎ教育の水準を上げるが、それでも体制は保守的で、トマ自身も新しい世代の作曲家に親和的ではなかった。エマニュエル・シャブリエは「音楽には三種類ある。良い音楽と悪い音楽、それとアンブロワーズ・トマの音楽だ」という言葉を残している。
アンブロワーズ・トマ 作品
その生涯に20作のオペラを作曲している。現在『ミニョン』や『ハムレット』が知られているが、『レーモン』の序曲も知られる。
詳細はアンブロワーズ・トマのオペラ作品リスト（英語版）を参照
長三和音
長三和音（ちょうさんわおん、英語: major triad メイジャー・トライアド、ドイツ語: Dur-Dreiklang ドゥアードライクラング）は、根音（基礎となる音）、根音から長三度（4半音）上の音、根音から完全五度（7半音）上の音の3音で構成される三和音である。メジャーコード（英語: major chord）とも呼ばれる。
長三和音 基本データ
ただし、根音をX, 第3音をY, 第5音をZとする。
長三和音 主な用法
西洋音楽においては、短三和音と並んで重要な位置を占める和音である。具体的な用法としては以下のようなものがあげられる。
長三和音は、主に基本形（根音が低音）で用いられることが多い。これはポピュラー系では顕著である。
第1転回形（第3音が低音）は基本形とは異なった独特な浮遊感を持った響きから、クラシック系では愛用されている。この場合、バス以外に第3音を含むと響きが厚ぼったくなってしまうため、避けるべきとされている。
第2転回形（第5音が低音）は響きが不安定である。このため、基本形、第1転回形のような用法ではなく、偶成和音的な用法、あるいは不安定であることを狙った用法に用いられることが大半である。
最も頻繁に用いられるのは、偶成和音としての用法のひとつである、
C/G - G7 - C
という倚和音としての用法である。そのほか、
C - G/D - C/E
という経過和音としての用法もある。
ポピュラー系では、ジャンルやスタイルによっては長三和音は響きが単純なので、第6音、第7音を付加して、X6、XM7（X△）などの形で使用することがある。そのような場合には、単にCと書いた場合には、普通C6 か CM7のことをあらわす。長三和音は 9、#9、#11、13 をテンションとして持ち、これを付加することもある。また、第3音を第4音と交換したXsus4もよく使用される。
長三和音 長三和音の正当性
長三和音は倍音列を根拠として正当化されている。
ハ長調の和音（すなわちCの和音）の構成音は、ハホト（C,E,G）であり、EはCの第5倍音、GはCの第3倍音である。つまり、Cの和音は、C音上の低次倍音のみから構成されている。これは、長三和音が西洋音楽の中心的和音として確立されるにいたった、音響的な根拠とされている。
ギュスターヴ・シャルパンティエ
ギュスターヴ・シャルパンティエ（Gustave Charpentier, 1860年6月25日 - 1956年2月18日）は、フランスのオペラ作曲家、指揮者、台本作家。
ギュスターヴ・シャルパンティエ 略歴
モゼル県ディウーズにてパン職人の家庭に生まれる。リールの音楽学校に学んだ後、1881年にパリ音楽院に入学。ジュール・マスネに作曲を師事し、1887年にカンタータ《ディドー》（Didon ）でローマ大賞を受賞。ローマ滞在中に交響詩《イタリアの印象》（Impressions d'Italie ）を作曲し、オペラ《ルイーズ》（Louise ）の台本作成と作曲にも着手した。
ギュスターヴ・シャルパンティエ 略歴
帰国後は、ボードレールやヴォルテールのテクストにより歌曲の作曲を続けていたが、ようやく《ルイーズ》が完成すると、パリのオペラ＝コミック座に受理され、公演の準備が進められた。このオペラは、パリの労働階級の日常を写実的に描き出しているので、フランスにおける最初のヴェリズモ・オペラと見なされることがある。《ルイーズ》は1900年2月2日にアンドレ・メサジェの指揮で初演され、オペラ＝コミック座で20世紀で最初に上演された新作オペラとなった。この作品はたちまち成功を収め、世界各地で演奏されるようになり、ギュスターヴ・シャルパンティエの名を広めた。また、当時の上演で主役を演じた、スコットランド出身の名ソプラノ、メアリー・ガーデンにとってもルイーズは当たり役となった。 1939年にはグレース・ムーアの主演で映画化もされた。《ルイーズ》は今日なお時おり上演されるだけでなく、このオペラのアリア《その日から》（Depuis le jour ）は、ソプラノのリサイタルの演目としても人気がある。
1902年にシャルパンティエはミミ・パンソン音楽院（Conservatoire Populaire Mimi Pinson）を開設し、パリの職業婦人に無料で芸術教育を行おうとした。しかしながら作曲家としては不毛になっていた。《ルイーズ》の続編《ジュリアン》は、1913年の初演では《ルイーズ》ほどの大成功をおさめず、すぐに忘れられた。シャルパンティエは、その後ほとんど作曲しなくなった。
ただし、第一次世界大戦時に負傷兵のための音楽会を主宰し、自作の指揮も行うなど隠棲することはなかった。1900年にレジオンドヌール勲章を授与され、その後1930年にコマンドゥール、1950年にグラントフィシエを授与されている。1956年にパリでシャルパンティエは95歳の天寿を全うした。パリのペール・ラシェーズ墓地に埋葬されている。
保田與重郎
保田 與重郎（保田 与重郎、やすだ よじゅうろう、1910年（明治43年）4月15日 - 1981年（昭和56年）10月4日）は、日本の文芸評論家。多数の著作を刊行した。湯原冬美の筆名も用いた。
保田與重郎 来歴
奈良県十市郡桜井町（現桜井市）生まれ。旧制奈良県立畝傍中学校を経て、大阪市阿倍野区にあった旧制大阪高等学校から東京帝国大学文学部美学美術史学科卒業。大阪高校時代にはマルクス主義にも触れ、蔵原惟人や中条百合子の作品を評価していた。また、高校時代の同級に竹内好がおり、後に保田が中国を訪れた際には竹内が案内役となった。
東京帝大在学中から大阪高時代の同窓生と共に『コギト』を主宰。高校時代のマルクス主義からヘルダーリンやシュレーゲルを軸としたドイツロマン派に傾倒し、近代文明批判と日本古典主義を展開した。1936年（昭和11年）に、処女作である「日本の橋」で第1回池谷信三郎賞を受賞、批評家としての地位を確立する。1938年（昭和13年）「戴冠詩人の御一人者」で第2回透谷文学賞を受賞。更に亀井勝一郎・中島栄次郎らと『日本浪曼派』創刊に関わり、太平洋戦争（大東亜戦争）終了まで戦争を「正当化」し戦線の拡大を扇動する。
保田與重郎 来歴
1948年（昭和23年）に公職追放。戦争中の論調から言論ばかりか、その存在が黙殺されるも1958年（昭和33年）に京都の鳴瀧に山荘「身余堂（しんよどう）」を構え、以後を同地で過ごした。佐藤春夫は「そのすみかを以て詩人と認める」とし、東の詩仙堂と並べて「西の身余堂」と絶賛し、また、川端康成は「詩仙堂よりも保田邸のほうがずっと優れている」と断じたという。
1960年代後半から日本浪曼派が再評価されると同時に論壇に復権し、「祖国」を創刊する傍ら匿名で時評文を書いた。
1981年10月4日、肺癌のため京都市左京区の京都大学結核胸部疾患研究所（現・京都大学ウイルス・再生医科学研究所）附属病院で死去。戒名は身余円融普周僉然大居士。
滋賀県大津市の義仲寺の再建に尽力し、分骨の墓所は同寺にある。本来の墓所は、菩提寺から桜井市脇谷公園墓地に移されている。
保田與重郎 作風
橋川文三『日本浪曼派批判序説』では、保田の作風はデスペレートな（絶望的な）諦観に貫かれており、それが古典の学識に彩られており、ファシズム的な、あるいはナチズム的な能動的な高揚感ではなく、死を背後に担った悲壮感を漂わせていたとのことであり、それが、特攻を企画した軍への反感とあいまって、戦意高揚に資したと戦後批判されることになったとされる。
明治維新以降の神道の国教化（国家神道）に疑問を呈し、上古の神道とは異なるのではと評した。キリスト教のような布教する宗教ではなく、あくまで自然に根ざした人間の本源的な宗教であり、信仰の強制＝皇民化に反対していた。大東亜共栄圏の侵略の方便に神道が使われることに、祭政一致の観点から嫌悪を示していた。
「絶対平和論」では、近代性の克復により、アジアの根源的精神性の目覚めを期待していた。当人は、そもそもの文明の母体であるアジアの豊繞さの熟成が望まれているのだから、当然戦争という手段は、峻拒されると考えていた。
戦時下の保田の文章でも、神儒分離が徹底主張され、所謂「皇国史観」とは、種類を異にしている。消極的ながら、厭戦的なものを忍ばせていた。本居宣長が「直毘霊」以来の神ながらの道（新国学）に純粋に徹したと言われる。
保田與重郎 評価
作品は、「大和桜井の風土の中で身につけた豊かな日本古典の教養と迅速な連想による日本美論である」と言われる。また渡辺和靖『保田與重郎研究』により、保田は大正教養主義イデオローグの圧倒的影響下にあることが指摘されたが、論理的飛躍が散見され、著者の保田に対する道義的非難を前提とする感がある。
ジョゼフ・カントルーブ
ジョゼフ・カントルーブ（Joseph Canteloube）こと本名マリー＝ジョゼフ・カントルーブ・ド・マラレー（Marie-Joseph Canteloube de Malaret, 1879年10月21日 アルデシュ県アンノネ – 1957年11月4日 エソンヌ県グリニー）は、フランスの作曲家・音楽学者。オーヴェルニュ民謡に管弦楽法をまとわせた歌曲集によってとりわけ高名である。
ジョゼフ・カントルーブ 略歴
オーヴェルニュ地方の由緒ある家庭に生まれる。4歳半から、ショパンの友人だったアメリー・デゼールにピアノを入門。バカロレアを取得したのちボルドーの銀行に勤めるが、病気のためマラレーの実家に戻る。恢復後に、パリに上京して音楽の道に進むことを決心、1901年にスコラ・カントルムに入学してヴァンサン・ダンディとシャルル・ボルドに師事。やがてデオダ・ド・セヴラックやイサーク・アルベニス、アルベール・ルーセルと親交を結んだ。
1907年にピアノとヴァイオリンのための4楽章の組曲《山岳にて（フランス語: Dans la montagne）》を作曲、国民音楽協会において上演された。その他の注目すべき作品として、声楽と弦楽四重奏のための《感傷的な対話（Colloque sentimental）》（1908年）や管弦楽のための《秋の牧歌（Eglogue d'Automne）》（1910年）、交響詩《遠方の姫君へ（Vers la Princesse lointaine）》（1912年）、管弦楽伴奏歌曲《春に（Au Printemps）》と連作歌曲集《大地（L'Arada）》（1922年）が挙げられる。
ジョゼフ・カントルーブ 略歴
1910年から1913年にかけて自作の台本によるオック語オペラ《農場（Le Mas）》を作曲。この3幕の最初の歌劇は、1925年にウージェル賞を獲得し、10万フランを授与された。しかしながらオペラ・コミック座の理事たちの反応は、出版社の審査員ほど熱狂的でなく、版元の圧力で1929年4月3日に初演を迎えたものの、2度と再演されなかった。2作目の《ヴェルサンジェトリクス（Vercingétorix）》は、リオン市長エチエンヌ・クレマンテル(Étienne Clémentel)と、エルヴェ・ルヴィック(Hervé Louwyck)との合作の台本に触発された4幕の歌劇で、ユリウス・カエサルによるガリア討伐を扱っている。1933年6月22日に初演されたが、劇場向きでないとして非難された。
ジョゼフ・カントルーブ 略歴
1925年に数人のオーヴェルニュ出身の若者たちと文化団体「ラ・ブレ（La Bourrée）」をパリで旗揚げし、郷里の民謡や景勝地を広めようと努めた。カントルーブ自身は、「農民の唄というものは、形式の点ではともかくとしても、情緒や表現においては、最も純粋な芸術の水準にまでしばしば到達している（"les chants paysans s'élèvent bien souvent au niveau de l'art le plus pur, par le sentiment et l'expression, sinon par la forme".）」と信じていた。ルエルグやリムーザン、ケルシーの民謡に基づく《オート・オーヴェルニュの唄》や、地元の宗教的な民謡による《オーヴェルニュの宗教歌（Chants religieux d'Auvergne）》、フィリウス・ルベスクの詩による《ガリア人の賛歌（L'Hymne des Gaules）》を作曲し、ケルト吟遊詩人大学の創設にも関与した。
1941年には、ナチスがフランスに進駐するとヴィシー政権に参加し、君主制を唱える機関紙『アクション・フランセーズ』に寄稿している。いくつかのラジオ局に参加して、テノール歌手クリスチャン・セルヴァとともに民謡番組「フランスの唄」を手懸けた。この放送は、地方の大衆音楽を普及するのに理想の媒体となった。
作曲家としての活躍のかたわらで音楽学者としても活動し、伝統的なフランス民謡を採譜して、ディディエ社やユージェル社から出版した。1949年には恩師ヴァンサン・ダンディの、1950年には友人デオダ・ド・セヴラックの評伝を執筆している。
カントルーブは、最も評価の高い代表作の《オーヴェルニュの歌（Chants d'Auvergne）》を完成させるのに30年以上を費やした。（時に過剰なほどに）思い入れの詰まったこの歌曲集は、オーヴェルニュの風景をオーケストラの煌びやかな音色に写し出し、フランス民謡の鄙びた旋律を知らしめるのに一役買っている。
ヘンリー・モア
ヘンリー・モア（Henry More、1614年10月12日 - 1687年9月1日）は、イングランドの哲学者、神学者。ケンブリッジ・プラトン学派の一人。ベンジャミン・ウィチカットの弟子ではなかったが、当グループにおいては重要な人物である。リンカン州グランサムの生まれ。父親は有力な地主で、厳格なカルヴィニストであったが、イングランド国教会は支持していた。息子であるヘンリーは、父のカルヴイニズムには反対の立場をとることになった。
グランサム・スクール（後にアイザック・ニュートンも学ぶ）において、ギリシア語とラテン語を学び、才能を示す。後に、ケンブリッジ大学クライスツ学寮に進学する。アリストテレスらの古典を精読したが、これによって人間の魂と神との関係について説明されえないと、モアから疑念が消えることがなかった。そして、プラトン主義の著作、マルシリオ・フィチーノやプロティノスの著作に触れることによって特に「テオロギア・ゲルマニカ」の人間の意志と神の意志との合一によって魂の浄化(浄福)を説く教えに強い共感を覚える。このようにして、プラトニズムの信奉者となったモアは、一生涯その精神を貫くことになる。
ヘンリー・モア
1639年に修士号を取得し、クライスツ学寮のフェローと聖職者になる。研究と後進の指導に専念するため、学寮長などへの推挙されても固辞していたという。理性の役割を否定する厳格なカルヴィニズムは批判し、ケンブリッジ・プラトン学派の精神でもある、宗教に関する寛容さと自由を常に説いていた。レイフ・カドワーズの薦めで、1640年代には、ウィチカットらと交わり、ケンブリッジ・プラトン学派の一員となった。
「真の聖性が神的知識への唯一の安全な入り口である、と私は確信している」と述べ、人間には理性に勝る内的な直感とも言うべきものが神から与えられていて、これを通して神の霊的な働きが人間の魂に働きかけ、こうして人間は神の真理を悟ることができるとした。この神からの賜物を、彼は「神的聡明さ」（Divine Sagacity）と呼んだ。
献身的な姿勢が多くの共感を呼び、生涯をクライスツ学寮で平穏に過ごすことが出来て、当地で死去した。
笑ハンティング
笑ハンティング（しょうハンティング）は、かつて吉本興業札幌支社に所属していた日本のお笑いコンビ。1994年1月結成。2015年3月解散。2010年4月から東京吉本で活動していた。
笑ハンティング メンバー
宮本 たつみ（本名:宮本 龍見、1969年3月16日 - ） 
ボケ担当。立ち位置は向かって右。
大阪府東大阪市出身。大阪桐蔭高等学校、大阪産業大学出身。O型。
大阪NSC8期生。同期は千原兄弟、FUJIWARA、バッファロー吾郎など。かつては松岡秀次と「テイクオフ」というコンビで活動していた。
小学生時代のあだ名は「ミヤーン」。中学生時代は「たつみ」。比較的裕福な家庭の出だったため、中学時代に持参していた弁当は当時の中学生からは考えられない味噌汁が温かいまま入れられるタイプの物を持参していた。しかも中身は、昨晩の残り物の伊勢海老などが入っていた。
解散後は「龍見」の芸名で札幌吉本に復帰し、ローカルタレントとして活動。「TVhサマー競馬」「ガンキタ」などテレビ北海道の番組にレギュラー出演。
すすきのでライブバーを経営する。
笑ハンティング 来歴
1994年に吉本興業札幌事務所（後の吉本興業札幌支社）設立にあたって、大阪から派遣されるかたちで札幌市に移住。以後北海道を拠点に活動を展開し、テレビ北海道や北海道テレビ放送でレギュラー番組を持っていた。2010年4月から東京吉本に移籍した。
北海道に舞台で見せる本格派漫才を知らしめた存在であり、ろう者も楽しめる手話漫才にも取り組んでいた。札幌吉本1期生であるタカアンドトシにとっては唯一の直接的な先輩であり「笑ハン兄さん」と慕い芸人のいろはを教わったという。また、布川ひろき（トム・ブラウン）も世話になった先輩として名前をあげている一方で、長谷川雅紀（錦鯉）は自身が組んでいたコンビ（まさまさきのり）を含めた若手勢にはそれほど関与して来なかったと当時の印象を振り返っている。
2015年2月15日に放送されたタカアンドトシがゲスト出演した回の「ウチくる!?」にて、同年3月をもって解散する事が発表された。
サイクス・ピコ協定
サイクス・ピコ協定（サイクス・ピコきょうてい、英: Sykes-Picot Agreement、仏: Accords Sykes-Picot、露: Соглашение Сайкса — Пико）は、第一次世界大戦中の1916年5月16日にイギリス、フランス、ロシア帝国の間で結ばれたオスマン帝国領の分割を約した秘密協定。イギリスの中東専門家マーク・サイクス (Mark Sykes) とフランスの外交官フランソワ・ジョルジュ＝ピコ(François Marie Denis Georges-Picot)によって原案が作成され、この名がついた。
サイクス・ピコ協定 概要
1915年11月頃から 連合国側は大戦後のオスマン帝国における勢力分割について秘密裏に交渉が始まり、イギリスのマーク・サイクスとフランスのジョルジュ＝ピコによって案の作成が進められた。その後、ロシア帝国外相セルゲイ・サゾーノフも加わってペトログラードで秘密協定が結ばれた。フサインの蜂起直前の1916年5月16日のことである。
内容は以下の通り。
この協定は、イギリスが中東のアラブ国家独立を約束したフサイン・マクマホン協定やイギリスがパレスチナにおけるユダヤ人居住地を明記したバルフォア宣言 （1917年11月）とイギリスが相矛盾する三枚舌外交をしたとして批判された。
1917年にロシア革命が起こると、同年11月にウラジーミル・レーニン政権によって旧ロシア帝国のサイクス・ピコ協定の秘密外交が明らかにされ、アラブの反発を強めることになった。