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ヒロイック・ファンタジー 定義
「ヒロイックファンタジー」は、私がファンタジーのサブジャンル、剣と魔法の物語に付けた呼び名です。それは、アクションと冒険の物語で、現代科学とテクノロジーが発見されていない、多かれ少なかれ空想の世界を舞台にしています。環境は、（〈英雄コナン〉シリーズのように）過去の地球か、あるいは遠い未来、あるいは別の天体か別の次元を採ります。
そのような物語は、時代小説、歴史ロマンスの色彩と奇妙さ、オカルト、あるいは怪奇小説の先祖伝来の超自然的なスリルを組み合わせています。上手く行けばそれは、あらゆるフィクションの最上級の純粋な楽しさを提供するでしょう。それは、全ての男性が強く、全ての女性が美しく、全ての人生が冒険的で、全ての問題が単純で、誰も所得税やドロップアウト問題、社会医療制度にさえ言及しない、現実世界から抜け出すエスケープフィクションです。
— L・スプレイグ・ディ・キャンプ, エースブックス 1967年版 ''蛮人コナン（ロバート・E・ハワード）''　13ページの紹介文より
架空の世界を主な舞台としている点ではハイ・ファンタジーに分類しうるものであるが、「ヒロイック・ファンタジー」という言葉で分類された場合、英雄がその超人的な力をもって悪と戦い勝利する物語という意味合いが強い。
デイヴィッド・プリングルが編集した『ファンタジー百科事典』は、ヒロイック・ファンタジーというジャンルはヒーローについてのファンタジーというだけでなく、作者によって創作された背景世界やストーリーの雄大さ（heroic scale）といった広い意味で理解されるべきであるとして、ハイ・ファンタジーあるいはエピック・ファンタジー（叙事詩ファンタジー）とも呼ばれる異世界ファンタジーをヒロイック・ファンタジーとして扱っている（ただし、エピック・ファンタジーという用語は500頁を超えるような長大な作品に対して使われることが多く、本来はパルプ・フィクション形式である「剣と魔法の物語」とは区別される）。
ヒロイック・ファンタジー 歴史
19世紀から20世紀にかけてのイギリスで、ウィリアム・モリスの『世界のかなたの森』などの疑似中世ロマンスや、デイヴィッド・リンゼイの『アルクトゥールスへの旅』、E・R・エディスンの『ウロボロス』などの幻想小説、ロード・ダンセイニの異世界風作品が執筆され、ファンタジー世界の基礎が築かれた。一方アメリカにおいては、ジェイムズ・ブランチ・キャベルの『ジャーゲン』が独特の神話世界を描き出し、ジャック・ロンドンの『太古の呼び声』のような古代冒険小説が古代世界への憧憬を強めた。
上記のような背景の中で1930年代のアメリカで『ウィアード・テイルズ』、『アンノウン・ワールド』などのパルプ誌が興ると、
などの大衆向けファンタジー冒険小説が次々と発表され、その中でも
が大いに人気を博した。以後、『英雄コナン』シリーズを模倣して
などの作品が発表され、独特の世界観を持った「ヒロイック・ファンタジー」というジャンルが確立された（ただし用語としての成立は前述の通り1963年）。これらは、1940年代にパルプ誌の衰退とともに発表の場を失い、いったん消滅した。
ヒロイック・ファンタジー 歴史
第二次世界大戦後に英国で初版が出たJ・R・R・トールキンの大作ファンタジー『指輪物語』は、1960年代半ばにペーパーバック版が北米で出版されると爆発的に流行し、また、かつてのヒロイック・ファンタジーの名作がペーパーバック本で再版され、1960年代にファンタジー・ブームが起こる。『ファンタスティック』などのファンタジー専門誌も再び現れ、出版社バランタイン・ブックスはリン・カーターの編集による「バランタイン・アダルト・ファンタジー」と称するシリーズでペーパーバック本を次々と発売した。その中で
などのヒロイック･ファンタジーが発表された。
1970年代になると、ファンタジーは成熟期を迎え、アーシュラ・K・ル＝グウィン、デイヴィッド・エディングス、パトリシア・A・マキリップ、ピアズ・アンソニイなどがハイ･ファンタジーの隆盛を築いた。これらの作品にもヒロイック・ファンタジーから受け継いだ要素が少なからずあるが、作品の世界観・ストーリー・人物描写・テーマなどは、全て技巧を凝らした精緻なものに変化しており、もはやヒロイック・ファンタジーのごとき「全ての事柄が単純明快である」お気楽な勧善懲悪の物語は通用しなくなっていった。かつての意味でのヒロイック･ファンタジーは衰退したといえる。
ヒロイック・ファンタジー 歴史
日本への紹介は、1970年（昭和45年）に団精二（荒俣宏の筆名）と鏡明がロバート・E・ハワードの『英雄コナン』シリーズを翻訳したことからはじまった。「魔道」「魔道士」はこのときの荒俣の造語である。他のヒロイック・ファンタジー作品も多く翻訳されたが、その後ほとんどが絶版となった。
1970年代以降には、主にSF作家によってヒロイック・ファンタジー作品が発表され、主なものとして
がある。
2000年代に入りファンタジーブームは終息したが、絶版となっていた『英雄コナン』シリーズは2006年（平成18年）に26年ぶりに新訳で再刊された。また、2007年（平成19年）には英雄コナンを基にしたアクションゲーム『CONAN』が発売された。
2010年代に入り、小説投稿サイト「小説家になろう」に投稿された複数の小説をきっかけに再びファンタジーブームが起き、一部作品は書籍化や各メディア展開などが行われている。
ヒロイック・ファンタジー ヒロイック・ファンタジーとロールプレイングゲーム
1974年の『D&D』発売の後、そのブームに乗じて『トンネルズ&トロールズ』、『ルーンクエスト』などが発売され、ロールプレイングゲームは大いに普及した。これらのゲームの多くが、ファンタジー世界での剣と魔法による冒険をテーマにしており、ヒロイック･ファンタジーから多大な影響を受けている。『ドラゴンクエスト』のように「ヒロイックアドベンチャーを体験しよう」と、ヒロイック・ファンタジーをテーマにしていることを標榜している商品もある。そのうち『ドラゴンランス』シリーズや『フォーゴトン・レルム』シリーズのようにロールプレイングゲームを基にしたファンタジー小説も発表された。日本では『ロードス島戦記』などが名高い。これらの小説は、ヒロイック・ファンタジーとして書かれたものでないにもかかわらず、ロールプレイングゲームを通して多くのヒロイック・ファンタジー的要素が隔世遺伝しており、これらをヒロイック・ファンタジーの亜種として考える向きもある。『ウィザードリィ』や『ウルティマ』もこれらの影響を受けて制作されている。これが後の日本のRPGである『ドラゴンクエストシリーズ』や『女神転生シリーズ』の源流となっていった。
ヒロイック・ファンタジー ヒロイック・ファンタジーとロールプレイングゲーム
また1980年代になって、ロールプレイングゲームを基にしたコンピュータRPGが生まれた。当初はパーソナルコンピュータ向けのゲームとして広まったが、ファミリーコンピュータなどのコンシューマーゲーム機の流行の中で爆発的に広まり、現在もMMORPGなどを中心に隆盛を極めている。
麻布リース
麻布リース株式会社（あざぶリース）は、映像制作用メディア販売および撮影機材のレンタルを行う日本の企業。
現法人の法人格は2代目にあたり、かつて、テレビ番組の編集（VTR編集、リニア編集、ノンリニア編集）、MAに関するポストプロダクション業務を行っていた会社「TDKコア株式会社」（ティーディーケイコア）の法人格を引き継いでいる。本項目ではTDKコアについても説明する。
麻布リース TDKコア
1979年（昭和54年）10月、東京電気化学工業（現・TDK）の磁気テープ販売事業部教材部門の事業を継承して「TDKコア株式会社」として設立。その後ポストプロダクション、音楽ソフト製作と規模を拡大していった。特に教育ソフト部門では高い知名度と実績を持っていた。
所属歌手
いずれも「TDKレコード」レーベル名義で発表。なお、TDKコア時代からのコンピュータゲーム事業（2010年（平成22年）1月にコロムビア本体へ譲渡）に関する沿革と発売タイトルについては日本コロムビア発売のゲームタイトル一覧を参照。
麻布リース 現在に至るまでの経緯
（初代）麻布リース株式会社は、1989年4月、ウッドオフィスグループ（後のWACホールディング）の出資で設立され、放送用機材レンタルを業としていた。この時点ではTDKコアはTDKのグループ会社として存在していた。
その後、TDKの事業再編と、事業規模を拡大したい日本コロムビアとの利害が一致し、2007年（平成19年）11月1日付けで日本コロムビアがTDKコアの全株を取得し同社の完全子会社となり、2008年（平成20年）2月1日付で「クリエイティヴ・コア株式会社」に商号を変更した。
その後も事業を続けていたが、2010年（平成22年）1月に会社分割により、音楽・映像・教育ソフト部門の一切の権利を日本コロムビアに移管し、ポストプロダクションおよび放送用記録媒体の販売を行うのみの体制となった。
一方の（初代）麻布リース株式会社は、2009年にウッドオフィスグループのポストプロダクション部門「麻布プラザ」と合併し「麻布プラザの放送用機材レンタル事業セクション」として存続した。
麻布リース 現在に至るまでの経緯
2011年（平成23年）3月28日、日本コロムビアはクリエイティヴ・コアの全株式をウッドオフィスグループへ売却。グループ入り後、グループ内に同じポストプロダクション部門の重複があることから、2012年（平成24年）にポストプロダクション部門を麻布プラザに移管し、クリエイティヴ・コア本体は「クリエイティヴ・コア株式会社　麻布リース事業本部」として、映像制作用メディア販売及び放送用機材レンタルを行う会社として業態転換した。
2020年（令和2年）2月10日、クリエイティヴ・コアの商号を正式に「麻布リース株式会社」に変更した。
2025年（令和7年）現在、公式HPが消えており、事実上活動停止の状態と考えられる。
麻布リース 主な編集作品
レギュラー番組
単発・スペシャル番組
レギュラー番組
レギュラー番組
単発・スペシャル番組
レギュラー番組
単発・スペシャル番組
レギュラー番組
単発・スペシャル番組
フランシスコ・カナロ
フランシスコ・カナロ（Francisco Canaro, 1888年11月26日 - 1964年12月14日）は、ウルグアイ出身で主として隣国のアルゼンチンで活躍したタンゴのヴァイオリニスト・指揮者・作曲家。
フランシスコ・カナロ 生涯
カナロはウルグアイのサン・ホセ・デ・マジョに生まれ、幼い頃に、アルゼンチンのブエノスアイレスに移住するが、実家の家計は苦しく、ギター・マンドリン・ヴァイオリン・ハモンドオルガン等の楽器をすべて独学でマスターした。タンゴ黄金期を支えたオデオン五大楽団の中心にいた人間である。
1906年にヴァイオリン、ギターそしてマンドリンとのトリオでデビュー、1964年に亡くなるまで、タンゴ界の第一線で活躍している。『タンゴの王』と言われ、作曲した作品は700曲、録音したレコードは7000タイトルにおよぶと自伝の中でカナロは語っている。この数字が信用できるかどうかはともかく、その充実した内容は『タンゴの王』という呼び名にふさわしいものといえる。
彼がデビューして亡くなるまでの60年近い歳月の間、タンゴ界の大御所として君臨できた理由はいくつかあるが、時代を先取りしたアイディアを次々と打ち出した事や、60年の演奏キャリアの間演奏スタイルは変われど、簡明で親しみやすい演奏密度という一線を守り続けた事・あくまでも踊れるタンゴであることを主張したことが理由として挙げられる。
フランシスコ・カナロ 生涯
カナロはそのキャリアのすべてを通じて、メロディアスな演奏と中庸のテンポで大衆の支持を受け続け、このスタイルは聴くだけのモダン・タンゴの流行期になっても、崩される事はなかった。亡くなる3年前の1961年にはただ一度の来日を果たしている。1964年の12月14日に、職場で倒れ急逝。
なお、カナロの名を冠した『パリのカナロ』 "Canaro en Paris" は、アレハンドロ・スカルピーノと、ファン・カルダレーラの両者の共同の作曲の1925年の作品で、1925年の大成功をおさめたパリへのカナロ楽団演奏旅行の新聞記事の見出しからとった題名の曲である。また、マリアーノ・モーレスとの合作のタンゴ『さらば草原よ』は、1957年度紅白歌合戦と1961年NHK紅白歌合戦で、藤沢嵐子によって歌われている。
ヴィクトル・ヤヌコーヴィチ
ヴィークトル・フェードロヴィチ・ヤヌコーヴィチ（ウクライナ語: Віктор Федорович Янукович [ˈwiktor ˈfɛdorowɪtʃ jɐnʊˈkɔwɪtʃ] ( 音声ファイル) ローマ字表記は、Viktor Fedorovych Yanukovych、1950年7月9日 - ）は、ウクライナの政治家。ヤヌコヴィチ、ヤヌコヴィッチ、ヤヌコビッチ、ヤヌコービッチ、ヤヌコーヴィッチとも表記される。大統領（第4代）、首相（第9・12代）を歴任した。経済科学博士、教授。ウクライナ功労運輸労働者。
ヴィクトル・ヤヌコーヴィチ 来歴
1950年7月9日、ソビエト連邦の一部だったウクライナ共和国ドネツィク州イエナーキエヴェ市に生まれた。父フョードル・ヴォロディミロヴィチ・ヤヌコーヴィチはベラルーシ人で冶金工だが、ポーランド人やタタール人の血を引いているとも言われている。母はロシア人。2歳の時に母を亡くし、経済的にも非常に貧しい環境で暮らした。義母との関係はうまくいかなかったため、家を出た。ビリニュス出身の祖母によって育てられた。
1967年12月15日、17歳の時、暴力団「ピフノフカ」の一員として強盗事件に関わった。懲役3年の実刑判決を受けた。7月間をクレメンチュク刑務所で過ごしたが、模範的な行動で（同時期施設にいたムィコーラ・モスコヴチェンコによると警察との協力により）早く解放された。1970年7月8日、新たな強盗事件（一説には強姦事件）を起こしたために懲役2年の実刑判決を受けた。1978年12月27日、ドネツク州裁判所は、犯罪の証拠がないという理由で以上の2つの判決を無効とした。裁判所の判断にフョードルの空軍時代の従軍仲間だった、ソビエト連邦議会議員ゲオルギ・ベレゴヴォイが関わったという。
ヴィクトル・ヤヌコーヴィチ 来歴
1969年に中等教育（高等学校相当）を終えると生計を立てるべく働き始める。1972年に地域の輸送部門において電気技師として働きながら、ドネツィク工業大学で学ぶなど苦学を続けた。労働者としては1974年に輸送部門の主任に昇進し、機械工学の学位を授与された1980年には輸送部門全体の総責任者に昇進する。同年にウクライナ共産党に入党。以降、20年間に亘って同地域の輸送部門責任者として地域の経済・政治活動に関わり続ける。教育面では後に博士号を授与されている。
ソ連解体後の1996年8月、ウクライナ政府からドネツィク州国家行政府副長官に任命された事から政治活動を本格化させ、1996年9月から1997年5月まで同州第一副長官、1997年5月から2002年11月まで長官を歴任。1998年9月から内政問題調整会議のメンバー。2002年11月21日、レオニード・クチマ大統領に首相に任命され、2004年12月までとどまる。2003年から地域党の党首。2004年、クチマ大統領の任期切れに伴うウクライナ大統領選挙に親クチマ勢力の統一候補として立候補する。ヤヌコーヴィチは、ドンバスを地盤とし、クチマ政権の内外政策の継続を主張した。
ヴィクトル・ヤヌコーヴィチ 来歴
これに対して野党候補のヴィクトル・ユシチェンコ元首相は民族主義勢力を糾合し、前政権下の汚職と非民主的な政治手法を攻撃した。11月21日の決選投票でウクライナ中央選挙管理委員会は、24日ヤヌコーヴィチが49.64%、ユシチェンコが46.61%を獲得し、ヤヌコーヴィチの勝利を発表したが、その後、与党側の大がかりな選挙不正が明るみに出て、首都キエフでの大規模な抗議運動に発展。12月26日にやり直しの決選投票が行われ、開票の結果、ユシチェンコが52.12%、ヤヌコーヴィチが44.09%の得票でユシチェンコ側の勝利を発表した。
ヴィクトル・ヤヌコーヴィチ 来歴
大統領選挙敗退後、彼は中央政界では公的役職についていなかったが、地域党党首として最高会議内で隠然たる勢力を維持していた。ユーリヤ・ティモシェンコ内閣総辞職後に政権側と与野党間の妥協とも言うべき協力宣言に署名し、ユーリー・エハヌロフ首相の2度目の承認決議では地域党会派は全面賛成に回った。しかし、2006年初頭に天然ガス問題がロシアとの間で生じると、政権批判に回りエハヌロフ内閣不信任決議の立役者となった。このように、ヤヌコーヴィチはユシチェンコ政権の数々の失政により、漁夫の利的に人気を回復し、2006年3月に行われた最高会議選挙で、彼の地域党は比例区32.12%（450議席中186議席）を獲得し、第一党に躍り出た。議会では、地域党は社会党、共産党と連合を組むことで多数派を構成し、2006年8月4日に賛成271票を得て議会承認され首相職に返り咲いた。2007年9月に行われた選挙では、ヤヌコーヴィチを名簿順位第一位に据えた地域党が再び第一党の地位を確保したものの、連合工作で過半数に届かず、野党にまわった。
ヴィクトル・ヤヌコーヴィチ 来歴
2010年の大統領選挙に立候補し、1月17日に行われた第1回投票の結果、約35%の得票率で1位となったが過半数には届かなかったため、ユーリヤ・ティモシェンコとの決選投票に臨み、2月7日の投票の結果勝利。2月14日にティモシェンコが選挙にて不正が行われたと主張、法廷闘争に持ち込む意向を表明し、2月16日にウクライナ最高行政裁判所に提訴したものの、2月20日、ティモシェンコが訴えを取り下げたため、ヤヌコーヴィチの当選が確定した。また2010年にはロシアのドミートリー・メドヴェージェフ大統領とハルキウで会談し、クリミア半島のセヴァストポリにおける黒海艦隊の駐留を2017年からさらに25年間延長することを認める合意文書に署名した。
2011年1月には日本を公式訪問した。日本滞在時には大勲位菊花大綬章を天皇（明仁）から授与されている。
2013年12月に軍事的にも協力関係にある中華人民共和国を公式訪問し、中国ウクライナ友好協力条約を調印した。この際に「核の脅威にさらされた場合は相応の安全保障を提供する」という文があったため、中国がウクライナのヤヌコーヴィチ政権に核の傘を与えたとする見方が浮上していた。
ウクライナは2013年に欧州連合（EU）との政治・貿易協定の仮調印を済ませたが、親露派であるヤヌコーヴィチはロシアからの圧力もあり調印を見送る。これに対しEU寄りの野党勢力から強い反発が起こり、ウクライナ国内は大規模な反政府デモが発生し、ヤヌコーヴィチから出動を命じられたベルクトは群衆を攻撃するなど騒乱状態に陥った（尊厳の革命）。事態収拾のため2014年2月21日には挙国一致内閣の樹立や大統領選挙繰り上げなどの譲歩を示したがデモ隊の動きを止めることはできず、22日に首都キエフを脱出。ウクライナ議会は同日ヤヌコーヴィチの大統領解任を決議し、5月25日に大統領選挙を行うことを決定したが、ヤヌコーヴィチはクーデターであるとして辞任に同意していない。ヤヌコーヴィチはロシアに亡命しており、ウクライナ政府はロシアのウラジーミル・プーチン大統領がヤヌコーヴィチへロシアの市民権を秘密裏に与えていると主張している。
2014年4月にウクライナの検事総長はヤヌコーヴィチが国家財政に1000億ドル（約10兆円）規模の損害を与えていた可能性があると述べた。2015年1月12日、国際刑事警察機構（ICPO）はヤヌコーヴィチを公金横領などの容疑で国際手配した。2019年1月にウクライナの裁判所はヤヌコーヴィチに対し欠席裁判で国家反逆罪等を認定して禁錮13年判決を言い渡した。2022年5月23日、ウクライナ検察当局はヤヌコーヴィチが2010年にロシアに対してセヴァストポリにおける黒海艦隊の駐留を25年間延長することを認めたのは反逆罪に当たるとして逮捕状を発付したことを発表した。
ヴィクトル・ヤヌコーヴィチ 人物
ヤヌコーヴィチは伝統的にロシア寄りとされているウクライナ東部出身であり、自身も親ロシア派である。ヤヌコーヴィチ政権下においてロシア語を第二公用語と認められうる公用語法を施行していたところ、最高議会と次期トゥルチノフ大統領は、ヤヌコーヴィチがキエフを脱出した翌23日に同法廃止を決定し、国内ロシア語圏においてはこれに激しく反発する勢力が現れることとなった。同法の廃止がノヴォロシア人民共和国連邦が5月12日にウクライナからの独立を宣言する契機となっており、EUも同法の廃止については、マイノリティの権利が守られるべきであるとして懸念を示している。
ヤヌコーヴィチの年収は公式には10万ドルとされていた。しかし、政権崩壊後、ヤヌコーヴィチがキエフを離れてからマスメディアが邸宅（元々公有地だったが、2007年にヤヌコビッチの関連会社に安値で払い下げられたキエフ郊外の139ヘクタールの土地に建てられた私邸で、政権崩壊前は高い塀で囲まれ厳重な警備が敷かれ、当時の使用人や出入り業者は撮影しないように入り口で携帯電話を取り上げられるほどだった）に入ることで、高額家具調度品や私設動物園やゴルフコースが存在するなど贅沢三昧な暮らしをしていたことが明らかになっている。2022年12月12日、ウクライナ高等反汚職裁判所は邸宅を含むヤヌコーヴィチの全財産を押収して国有化すると決定した。
渋谷ビデオスタジオ
渋谷ビデオスタジオ（しぶやビデオスタジオ）は、東京都渋谷区宇田川町にかつて所在していたテレビスタジオである。
渋谷ビデオスタジオ 概要
ボウリング場の「ショーエイボウル」の廃業後、3室のテレビ収録用スタジオやVTR編集室などを併設する施設に改修し、建物と設備の管理や運営を主業務とする会社が設立された。
1980年代中期は、フジテレビが月9ドラマを中心としたドラマ収録を優先的に行うことを目的に、同スタジオへ資本参加していた。
『世界まるごとHOWマッチ』や『世界ウルルン滞在記』などMBSテレビが東京で製作する番組で拠点として使用され、MBS以外の在阪局制作による全国ネット番組の収録も多く使用された。
渋谷ビデオスタジオ スタジオの終焉とその後
資本関係のあるフジテレビは、「収録・編集拠点の統合」を理由に江東区青海の臨海副都心に大規模な自社スタジオ「フジテレビ湾岸スタジオ」を建設し、2007年春に竣工した後、夏期から運用を始めて9月14日に本格稼動した。本スタジオの全設備は撤去されて建物は耐震性補修されず、フジテレビのドラマ『フライトパニック』の収録を最後に2007年9月末で運用を止め、閉鎖後2011年に取り壊され、2012年には駐車場になっている。その後住友不動産が土地を取得し、2019年2月完成予定で地上21階・地下2階のオフィスと高級賃貸住宅「ラ・トゥール渋谷Ⅱ」からなる複合型の高層ビルを建設する。オフィス部分はインターネット広告大手のサイバーエージェントがメディア・ゲーム部門の集約を目的に一括賃借し、ビル名も『Abema Towers』と名付けられる。
企業体は、2008年4月から事業持株会社のほかにイベント企画や不動産コンサルティングなどを広く扱う。
渋谷ビデオスタジオ 稼働していた当時のスタジオ
HD/SD対応〔200坪〕
HD/SD対応〔180坪〕
SD対応〔110坪〕
渋谷ビデオスタジオ 主な収録番組・作品
1975年（昭和50年）
連続ドラマ
スペシャルドラマ
1976年（昭和51年）
連続ドラマ
1977年（昭和52年）
連続ドラマ
今はバラ色が好き（読売テレビ）
スペシャルドラマ
1978年（昭和53年）
連続ドラマ
魂の試される時（フジテレビ）
五代家の嫁（読売テレビ）
スペシャルドラマ
1979年（昭和54年）
連続ドラマ
スペシャルドラマ
1980年（昭和56年）
連続ドラマ
天皇の料理番（TBS）
1981年（昭和56年）
連続ドラマ
金9ドラマ 玉ねぎむいたら…（TBS）
日本悪妻に乾杯!（MBS）
新・海峡物語（テレビ朝日）
1982年（昭和57年）
連続ドラマ
おまかせください（フジテレビ）
1983年（昭和58年）
連続ドラマ
1984年（昭和59年）
連続ドラマ
生きて行く私（MBS）
スペシャルドラマ
1985年（昭和60年）
連続ドラマ
木曜劇場 親戚たち（フジテレビ）
スペシャルドラマ
1986年（昭和61年）
連続ドラマ
木曜劇場 ライスカレー（フジテレビ）
木曜劇場 わたしの可愛いひと（フジテレビ）
木曜劇場 時にはいっしょに（フジテレビ）
渋谷ビデオスタジオ 主な収録番組・作品
1987年（昭和62年）
連続ドラマ
月9ドラマ アナウンサーぷっつん物語（フジテレビ）
木曜劇場 クセになりそな女たち（フジテレビ）
木8ドラマ キスより簡単（フジテレビ）
木8ドラマ 同級生は13歳（フジテレビ）
月9ドラマ ギョーカイ君が行く!（フジテレビ）
木8ドラマ おヒマなら来てよネ!（フジテレビ）
オレの妹急上昇（フジテレビ）
月9ドラマ 荒野のテレビマン（フジテレビ）
スペシャルドラマ
1988年（昭和63年）
連続ドラマ
月9ドラマ 君の瞳をタイホする!（フジテレビ）
木曜劇場 窓を開けますか?（フジテレビ）
木8ドラマ メディカル・ホームコメディ 熱っぽいの!（フジテレビ）
木曜ドラマ 隣りの未亡人とおかしな二人（テレビ朝日）
月9ドラマ あそびにおいでョ!（フジテレビ）
木曜劇場 抱きしめたい!（フジテレビ）
木8ドラマ オトコだろッ!（フジテレビ）
月9ドラマ 君が嘘をついた（フジテレビ）
木曜劇場 ニューヨーク恋物語（フジテレビ）
木8ドラマ 金太十番勝負!（フジテレビ）
木曜ドラマ シリーズ・街「冬の橋 愛しき日々よ」（テレビ朝日）
スペシャルドラマ
月9ドラマ 男たちの激突!（フジテレビ）
渋谷ビデオスタジオ 主な収録番組・作品
1989年（昭和64年 → 平成元年）
連続ドラマ
月9ドラマ 君の瞳に恋してる!（フジテレビ）
木曜劇場 あなたが欲しい - I WANT YOU -（フジテレビ）
木曜劇場 ハートに火をつけて!（フジテレビ）
木8ドラマ いまどき銀座物語ぼんぼん（フジテレビ）
月9ドラマ 同・級・生（フジテレビ）
木曜劇場 この胸のときめきを（フジテレビ）
木8ドラマ ゴメンドーかけます（フジテレビ）
月9ドラマ 愛しあってるかい!（フジテレビ）
木曜劇場 過ぎし日のセレナーデ（フジテレビ）
木8ドラマ LUCKY! 天使、都へ行く（フジテレビ）
スペシャルドラマ
1990年（平成02年）
連続ドラマ
月9ドラマ 世界で一番君が好き!（フジテレビ）
木8ドラマ いつも誰かに恋してるッ（フジテレビ）
木曜ドラマ 凪の光景（テレビ朝日）
木曜劇場 恋のパラダイス（フジテレビ）
月9ドラマ キモチいい恋したい!（フジテレビ）
木曜劇場 パパ!かっこつかないゼ（フジテレビ）
月9ドラマ すてきな片想い（フジテレビ）
木8ドラマ いつか誰かと朝帰りッ（フジテレビ）
木曜劇場 男と女 ニューヨーク恋物語II（フジテレビ）
渋谷ビデオスタジオ 主な収録番組・作品
1991年（平成03年）
連続ドラマ
月9ドラマ 東京ラブストーリー（フジテレビ）
月9ドラマ 結婚の理想と現実（フジテレビ）
月9ドラマ 学校へ行こう!（フジテレビ）
木曜劇場 もう誰も愛さない（フジテレビ）
月9ドラマ 101回目のプロポーズ（フジテレビ）
木曜劇場 ヴァンサンカン・結婚（フジテレビ）
月9ドラマ 逢いたい時にあなたはいない…（フジテレビ）
水10ドラマ なんだらまんだら（フジテレビ）
1992年（平成04年）
連続ドラマ
月9ドラマ あなただけ見えない（フジテレビ）
木曜劇場 愛という名のもとに（フジテレビ）
水10ドラマ しあわせの決断（フジテレビ）
月9ドラマ 素顔のままで（フジテレビ）
水10ドラマ さよならをもう一度（フジテレビ）
木曜劇場 ジュニア・愛の関係（フジテレビ）
木曜劇場 親愛なる者へ（フジテレビ）
月9ドラマ 君のためにできること（フジテレビ）
月9ドラマ 二十歳の約束（フジテレビ）
水曜劇場 誰かが彼女を愛してる（フジテレビ）
渋谷ビデオスタジオ 主な収録番組・作品
1993年（平成05年）
連続ドラマ
月9ドラマ あの日に帰りたい（フジテレビ）
ボクたちのドラマシリーズ お願いダーリン!（フジテレビ）
月9ドラマ ひとつ屋根の下（フジテレビ）
木曜劇場 愛情物語（フジテレビ）
木曜劇場 素晴らしきかな人生（フジテレビ）
水曜劇場 悪魔のKISS（フジテレビ）
月9ドラマ あすなろ白書（フジテレビ）
木曜劇場 都合のいい女（フジテレビ）
水曜劇場 もう涙は見せない（フジテレビ）
1994年（平成06年）
連続ドラマ
月9ドラマ この世の果て（フジテレビ）
木曜劇場 陽のあたる場所（フジテレビ）
月9ドラマ 上を向いて歩こう!（フジテレビ）
木曜劇場 この愛に生きて（フジテレビ）
月9ドラマ 君といた夏（フジテレビ）
木曜劇場 グッドモーニング（フジテレビ）
月9ドラマ 妹よ（フジテレビ）
水曜劇場 若者のすべて（フジテレビ）
半熟卵
1995年（平成07年）
連続ドラマ
月9ドラマ For You（フジテレビ）
水曜劇場 最高の片想い（フジテレビ）
月9ドラマ 僕らに愛を!（フジテレビ）
月9ドラマ いつかまた逢える（フジテレビ）
水曜劇場 沙粧妙子-最後の事件-（フジテレビ）
木曜劇場 恋人よ（フジテレビ）
渋谷ビデオスタジオ 主な収録番組・作品
1996年（平成08年）
連続ドラマ
月9ドラマ ピュア（フジテレビ）
木曜劇場 白線流し（フジテレビ）
月9ドラマ ロングバケーション（フジテレビ）
火9ドラマ みにくいアヒルの子（フジテレビ）
木曜劇場 Age,35 恋しくて（フジテレビ）
月9ドラマ おいしい関係（フジテレビ）
木曜劇場 ドク（フジテレビ）
1997年（平成09年）
連続ドラマ
月9ドラマ バージンロード（フジテレビ）
月9ドラマ ひとつ屋根の下2（フジテレビ）
水曜劇場 ギフト（フジテレビ）
木曜劇場 ミセスシンデレラ（フジテレビ）
火9ドラマ 月の輝く夜だから（フジテレビ）
月9ドラマ ビーチボーイズ（フジテレビ）
月9ドラマ ラブジェネレーション（フジテレビ）
木曜劇場 イヴ（フジテレビ）
1998年（平成10年）
連続ドラマ
月9ドラマ Days（フジテレビ）
火9ドラマ きらきらひかる（フジテレビ）
月9ドラマ ブラザーズ（フジテレビ）
火9ドラマ WITH LOVE（フジテレビ）
火9ドラマ 神様、もう少しだけ（フジテレビ）
水曜劇場 世界で一番パパが好き（フジテレビ）
木曜劇場 眠れる森（フジテレビ）
走れ公務員!（フジテレビ）
水曜劇場 タブロイド（フジテレビ）
渋谷ビデオスタジオ 主な収録番組・作品
1999年（平成11年）
連続ドラマ
月9ドラマ Over Time-オーバー・タイム（フジテレビ）
鬼の棲家（フジテレビ）
水10ドラマ セミダブル（フジテレビ）
木曜劇場 アフリカの夜（フジテレビ）
月9ドラマ パーフェクトラブ!（フジテレビ）
水曜劇場 恋愛結婚の法則（フジテレビ）
水10ドラマ 彼女たちの時代（フジテレビ）
月9ドラマ 氷の世界（フジテレビ）
木曜劇場 危険な関係（フジテレビ）
2000年（平成12年）
連続ドラマ
月9ドラマ 二千年の恋（フジテレビ）
火9ドラマ お見合い結婚（フジテレビ）
水曜劇場 モナリザの微笑（フジテレビ）
木曜劇場 太陽は沈まない（フジテレビ）
月9ドラマ バスストップ（フジテレビ）
木曜劇場 合い言葉は勇気（フジテレビ）
水曜劇場 涙をふいて（フジテレビ）
木曜劇場 ラブコンプレックス（フジテレビ）
金曜ナイトドラマ 愛人の掟・あなたに逢いたくて（テレビ朝日）
渋谷ビデオスタジオ 主な収録番組・作品
2001年（平成13年）
連続ドラマ
月9ドラマ HERO（フジテレビ）
水曜劇場 ロケット・ボーイ（フジテレビ）
木曜劇場 カバチタレ!（フジテレビ）
月9ドラマ ラブ・レボリューション（フジテレビ）
木曜劇場 ムコ殿（フジテレビ）
月9ドラマ できちゃった結婚（フジテレビ）
木曜劇場 非婚家族（フジテレビ）
月9ドラマ アンティーク 〜西洋骨董洋菓子店〜（フジテレビ）
水曜劇場 水曜日の情事（フジテレビ）
木曜劇場 スタアの恋（フジテレビ）
スペシャルドラマ
2002年（平成14年）
連続ドラマ
月9ドラマ 人にやさしく（フジテレビ）
水曜劇場 ロング・ラブレター〜漂流教室〜（フジテレビ）
水曜劇場 ウエディングプランナー SWEETデリバリー（フジテレビ）
木曜劇場 ビッグマネー!〜浮世の沙汰は株しだい〜（フジテレビ）
月9ドラマ 空から降る一億の星（フジテレビ）
月9ドラマ ランチの女王（フジテレビ）
月9ドラマ ホーム&アウェイ（フジテレビ）
水曜劇場 天才柳沢教授の生活（フジテレビ）
木曜劇場 薔薇の十字架（フジテレビ）
スペシャルドラマ
渋谷ビデオスタジオ 主な収録番組・作品
2003年（平成15年）
連続ドラマ
月9ドラマ いつもふたりで（フジテレビ）
火9ドラマ お義母さんといっしょ（フジテレビ）
水曜劇場 熱烈的中華飯店（フジテレビ）
月9ドラマ 東京ラブ・シネマ（フジテレビ）
木曜劇場 ムコ殿2003（フジテレビ）
月9ドラマ 僕だけのマドンナ（フジテレビ）
月9ドラマ ビギナー（フジテレビ）
火9ドラマ あなたの隣に誰かいる（フジテレビ）
木曜劇場 白い巨塔（フジテレビ）
スペシャルドラマ
2004年（平成16年）
連続ドラマ
火9ドラマ FIRE BOYS 〜め組の大吾〜（フジテレビ）
月9ドラマ プライド（フジテレビ）
月9ドラマ 愛し君へ（フジテレビ）
木曜劇場 離婚弁護士（フジテレビ）
月9ドラマ 東京湾景〜Destiny of Love〜（フジテレビ）
木曜劇場 人間の証明（フジテレビ）
火9ドラマ めだか（フジテレビ）
月9ドラマ ラストクリスマス（フジテレビ）
スペシャルドラマ
2005年（平成17年）
連続ドラマ
月9ドラマ 不機嫌なジーン（フジテレビ）
木曜劇場 優しい時間（フジテレビ）
木曜劇場 恋におちたら〜僕の成功の秘密〜（フジテレビ）
月9ドラマ エンジン（フジテレビ）
火9ドラマ 離婚弁護士II〜ハンサムウーマン〜（フジテレビ）
月9ドラマ スローダンス（フジテレビ）
木曜劇場 電車男（フジテレビ）
月9ドラマ 危険なアネキ（フジテレビ）
スペシャルドラマ
2006年（平成18年）
連続ドラマ
月9ドラマ 西遊記（フジテレビ）
木曜劇場 小早川伸木の恋（フジテレビ）
月9ドラマ トップキャスター（フジテレビ）
木曜劇場 医龍-Team Medical Dragon-（フジテレビ）
金9ドラマ 富豪刑事 デラックス（朝日放送、テレビ朝日）
月9ドラマ サプリ（フジテレビ）
木曜劇場 不信のとき〜ウーマン・ウォーズ〜（フジテレビ）
月9ドラマ のだめカンタービレ（フジテレビ）
金9ドラマ 家族〜妻の不在・夫の存在〜（朝日放送、テレビ朝日）
2007年（平成19年）
連続ドラマ
月9ドラマ 東京タワー 〜オカンとボクと、時々、オトン〜（フジテレビ）
木曜劇場 拝啓、父上様（フジテレビ）
土曜ドラマ LIAR GAME（フジテレビ）
月9ドラマ プロポーズ大作戦（フジテレビ）
木曜劇場 わたしたちの教科書（フジテレビ）
金9ドラマ 生徒諸君!（朝日放送、テレビ朝日）
土曜ドラマ ライフ〜壮絶なイジメと闘う少女の物語〜（フジテレビ）
月9ドラマ ファースト・キス（フジテレビ）
木曜劇場 山おんな壁おんな（フジテレビ）
金9ドラマ 女帝（朝日放送、テレビ朝日）
スペシャルドラマ
土曜ドラマ フライトパニック（フジテレビ）※最後のスタジオ収録作品。
渋谷ビデオスタジオ スタジオについての雑記
パッケージ番組においては、自身が所有する生田スタジオや、系列関連のある後楽園ホールに集約させていた日本テレビも、以前はここを使用することがあり、例えば『欽きらリン530!!』では、ここで生放送や収録を行っていたほか『天才・たけしの元気が出るテレビ!!』でも定期的に同スタジオを使用して収録していた。また同局系列の読売テレビも『スター爆笑Q&A』などの全国ネット番組の収録で同スタジオが使われた。
シェアード・ワールド
シェアード・ワールド（共有世界、英: shared world） または シェアード・ユニバース（共有宇宙、英: shared universe）とは、複数の作家（または他のアーティスト）が独立して作品を提供し、その作品は単独でも成立するが、プロジェクト全体のストーリー、キャラクター、または世界設定を共有しつつ発展させるという、一連の創作物からなる架空の世界のことである。SFなどのジャンルでよく見られる。複数のアーティストが同じ作品に共同で取り組む共同執筆や、一度の出会いを除いて作品やキャラクターが独立しているクロスオーバーとは異なるものである。
シェアード・ユニバースという言葉は、コミックの出版社が、ある作品のキャラクターやイベント、前提条件が、メディア・フランチャイズの中で他の作品に登場するような、全体的な環境を反映させるためにも使われる。様々なメディア（小説や映画など）にまたがって出版され、それぞれが設定の成長、歴史、ステータスに貢献している特定の種類のシェアード・ユニバースは、「想像上のエンターテインメント環境」と呼ばれている。
また、この言葉はより広い、文学以外の意味で、学際的あるいは社会的な共通性を伝えるためにも使われており、しばしば「言説の共有された宇宙」という文脈で使われている。
シェアード・ワールド 概要
ファンタジーやサイエンス・フィクションにおいてしばしば見られる形態。シェアード・ワールドを用いて書かれた小説は、特にシェアード・ワールド・ノベルズとも呼ばれる。
設定やキャラクターは同じでも各作品間の歴史の流れが異なっていくパラレルワールド（並行世界）物とは違い、シェアード・ワールドにおける各作品は原則として完全に同じ世界上の出来事とされ、歴史の流れもまた相互に尊重される。つまり、各作品での出来事や事件は1枚の歴史年表に矛盾なく書き込むことができる、ということである。ただし、著者数や作品数の増加の結果、矛盾を生んでしまう（整合しきれなくなる）ケースも見られる。著作権上の問題は、各作品の著者間における同意や、元になる作品の著作権者の許諾といった形で解決されるのが一般的である。
シェアード・ワールド 概要
また、世界を複数の人間で構築していくという方法が共通するテーブルトークRPGとの関連性は強く、下記一覧のシェアード・ワールドの多くが、小説とテーブルトークRPGの両方で展開している。
インターネットの発達により、Web上で共有されたオンライン小説のシェアード・ワールドも作られ、それを管理するウェブサイトがいくつか存在する。
これらインターネット上のシェアード・ワールドにおいて、誰でも創作・発表に参加できるものはオープンシェアワールド、その中で特に「フリー」なものはフリーシェアワールドと呼ばれている。ただし、これらの用語や「フリー」の範囲については、定義づけが曖昧な場合や「コンピュータソフトウェアにおけるフリーウェアとシェアウェア」との混同と見られる用例も見受けられる。
シェアード・ワールド 定義
コミックの歴史家であるドン・マークシュタインが1970年にCAPA-alphaに掲載した記事で初めて定義した言葉である。
実在の人物を（出版社独自の）特定のフィクションを加えて表現したもの（例えば、DCコミックスの「ジェリー・ルイスの冒険」に登場するジェリー・ルイスは、魔法の力を持つ家政婦がいるという点で、実在のジェリー・ルイスとは異なっている）をつなぐことができる。これは、マーベル・コミック版のヘラクレスやDCコミックス版のロビン・フッドなど、パブリックドメインのフィクションキャラクターの特定のバージョンにも当てはまる。
シェアード・ワールド 定義
ほとんどのテレビ番組や多くのコミックブックのタイトルなど、いくつかのメディアにおけるフィクションは、視聴者や読者が複数の作者の貢献を必要とすると理解しており、それだけでは共有された世界を作り上げることはできず、共同制作の芸術形態と考えられている。『シラノ・ド・ベルジュラック』のダルタニャンのような偶発的な登場は、文学的なカメオ出演とみなされる。異なるソースのキャラクター間のより実質的な相互作用は、しばしばクロスオーバーとして販売される。クロスオーバーは共通の世界の中で行われるが、すべてのクロスオーバーがそれぞれの設定のバックストーリーを統合することを意図しているわけではなく、マーケティングやパロディ、あるいは「もしも」のシナリオを探求するために使用され、一回限りのものであることが多い。
シェアード・ユニバースに参加している作家は、特にシェアード・ユニバースが非常に大きくなると、一貫性を保ち、以前の作品の詳細と矛盾しないようにすることが難しくなり、しばしば相互矛盾が発生する。設定を管理している作者や会社が「公式」とみなしているバージョンは「カノン」と呼ばれている。すべてのシェアード・ユニバースに、正統性を決定する能力や関心を持つ支配者がいるわけではなく、すべてのファンがこれらの決定に同意するわけでもない。ファノンはその設定のファンダムの中である程度のコンセンサスを得ることができる。
作家の中には、設定の詳細に信憑性を持たせるために、複数の人物が長期間に渡って作業を行った結果生じる矛盾や誤りを修正する手段を採用している者もいる。そのような手段の一つがレトコンニング、「retroactive continuity（遡及的連続性）」の略で、過去に書かれた矛盾した内容によって生じた連続性のエラーを解決するものである。
また、ストーリーやシリーズがシェアード・ユニバースに統合されると、「あるヒーローのファンが他のヒーローのタイトルを買うことを要求される」と感じて、読者が反対することもある。
シェアード・ワールド 印刷物に由来するもの
既存の作品をシェアード・ユニバースに拡大することは、映画やテレビでライセンスされた設定に限ったことではない。例えば、ラリー・ニーヴンは、軍事経験がないために人類とクジン人との間の戦争を適切に描写できないと考え、当初は自分のノウンスペースの設定を他の作家に公開していた。この設定をどの程度他の作家に開放しているかについては、エルフ・スタンバーグがノウンスペースを舞台にしたエロティックな短編小説を創作した際に、「もっとノウンスペースの物語が欲しければ、自分で書かなければならないだろう」というニーヴンの作家メモが話題になったことがある。ニーヴンはそれ以来、彼の設定は依然として「制限された状況下で、許可を得て」のみ使用されることを明確にしており、ニーヴンは「人間・クジン人戦争」シリーズの複数の作家に許可を与えている。対照的に、作家のエリック・フリントは、ファン・フィクション作家とのコラボレーションを直接編集・出版し、1632シリーズを展開している。
シェアード・ワールド 印刷物に由来するもの
また、作者の死後に同様の方法で設定が拡張されることもあるが、この死後の拡張は、シェアード・ユニバースの定義を厳密には満たさない場合もある。そのような例としては、オーガスト・ダーレスがH・P・ラヴクラフトの著作からクトゥルフ神話を発展させたものがあり、その結果、ラヴクラフト自身の作品とは「完全に異なる」と考えられている。死後の展開としては、ルース・プラムリー・トンプソンによるL・フランク・ボームの『オズ』物語の続編や、グレッグ・ベア、グレゴリー・ベンフォード、デイヴィッド・ブリンによるアイザック・アシモフの『ファウンデーション』の世界のさらなる展開などが挙げられる。
この種の出版物の多くは、短編小説のアンソロジーシリーズの形をとっており、時折、独立した小説も出版されている。例えば、ロバート・アスプリンの『Thieves' World』、C・J・チェリイの『Merovingen Nights』、ジャネット・モリスの『Heroes in Hell』などがある。
コミックの世界では、シェアード・ユニバースという言葉が使われている。これは、コミックブック出版社が創り出す全体的な環境を反映したもので、ある製品ラインのキャラクター、イベント、前提条件が、メディア・フランチャイズの他の製品ラインに登場するというものである。
シェアード・ワールド 印刷物に由来するもの
1961年、マーベル・コミックの作家兼編集者であるスタン・リーは、アーティストのジャック・カービーとスティーヴ・ディトコと協力して、同出版社のコミックスキャラクターの大部分をマーベル・ユニバースに統合した。マーベルでは、より大きな「マルチバース」の中で、それぞれが割り当てられた数多くの別の現実を舞台に物語を展開している。また、DCコミックスとマーベルは、それぞれのキャラクターが出会い、交流するシリーズを定期的に共同出版している。これらの会社間のクロスオーバーは、通常、DCユニバースとマーベル・ユニバースが共存していることを示唆しないように、制限付きのイベントとして書かれている。例外として、1996年に「アマルガム・コミックス」というメタフィクションレーベルから発売された24本のコミックは、両社のキャラクターが混成された共通の宇宙を描いている。マーベルはこの作品を「アース-692」と呼び、設定上の大きなマルチバースの一部としている。
DCとマーベル・コミックにおけるシェアード・ユニバースの試みは、業界の競合他社とは一線を画しているが、他の企業も同様のモデルを試みている。ヴァリアント・コミックスとクロスジェンは、それぞれ「ユニティ」と「シギルバース」と呼ばれる、出版社全体でひとつのシェアード・ユニバースを舞台にした作品を主に制作している。
シェアード・ワールド 映画・テレビの中のユニバース
映画（またはテレビ）におけるユニバースは、ほとんどの場合、同じ連続性の中にある複数のフランチャイズ（映画またはテレビ）を包括したフランチャイズで構成されている。それぞれのフランチャイズは、異なるキャラクター（またはキャラクターグループ）に焦点を当てた独立したストーリーを語り、独自のキャスト、監督、脚本家を起用しているが、同時に他の作品に共通する一貫した矛盾しない連続性の一部でもある。映画でメジャーなフィクション・ユニバースはシネマティック・ユニバース（cinematic universes）と呼ばれ、テレビでメジャーなフィクション・ユニバースはテレビジョン・ユニバース（television universes）と呼ばれている。映画やテレビのユニバースの中には、ビデオゲームや、小説やコミックなどの印刷物と一緒になっているものもあり、同じ連続性の中で追加の正規のストーリーを語っている。
映画史における初期のユニバースは、『魔人ドラキュラ』、『フランケンシュタイン』、『透明人間』、『狼男』などのユニバーサル・モンスター・シリーズで、1931年から1951年まで続き、キャストやキャラクターが繰り返し登場した。
シェアード・ワールド 映画・テレビの中のユニバース
映画に登場するユニバースの中には、イアン・フレミングのスパイ小説を原作としたジェームズ・ボンド映画シリーズのように、小説の映画化から始まったものもある。これらの映画は小説の要素を取り入れているが、直接の映画化ではなく、さらに本の発売日と同じ順番で映画化されていない。シリーズの第1作目は『007 ドクター・ノオ』（1962年）で、これまでに23本の続編が制作され、最新作は『007／ノー・タイム・トゥ・ダイ』（2021年）である。50年以上にわたるシリーズのため、ジェームズ・ボンドは6人の俳優によって演じられ、その他の頻繁に登場するキャラクターもすべて入れ替わっている。さらに、フレミングの小説がすべて映画化された後、シリーズはオリジナル脚本に移行した。しかし、脚本家や監督、キャストが変わっても、すべての作品は1つの一貫したフィクションの連続性の中に設定されている。シェアード・ワールドの側面は、映画の間でも保持されている。
シェアード・ワールド 映画・テレビの中のユニバース
映画「猿の惑星」シリーズも、同名の小説を多くの創造的な自由を得て映画化したものが起源である。オリジナルの『猿の惑星』（1968年）は、現代の宇宙飛行士ジョージ・テイラーが、猿が支配する謎の惑星に着陸するところから始まり、終盤で未来の地球であることが明らかになった。続編の『続・猿の惑星』では、テイラーを救出するために派遣された宇宙飛行士のブレントに焦点が当てられた。第3作『新・猿の惑星』ではタイムトラベルが導入され、前作では脇役として登場した猿のジラとコーネリアスがテイラーの宇宙船で過去に移動することに重点が置かれた。4作目と5作目の『猿の惑星・征服』と『最後の猿の惑星』では、ジラとコーネリアスの息子シーザーが人間に対する反乱を起こし、オリジナル作品で描かれた未来へと向かう姿が描かれている。また、テレビシリーズやアニメーションシリーズも物語の一部とされている。タイムトラベルが起こる前のオリジナルの時間軸における「猿の惑星」の起源は、前日譚・リブート映画シリーズで説明され、猿のシーザーが再び主人公となり、幼少期から老齢の猿になるまでの人生と、猿と人間の対立がどのように始まったのかに焦点を当てたストーリーとなっている。
シェアード・ワールド 映画・テレビの中のユニバース
映画「スター・ウォーズ」シリーズは、ジョージ・ルーカスが製作し、彼が自ら出資した製作会社ルーカスフィルムが制作したものである。ルーク・スカイウォーカー、ハン・ソロ、レイア姫を主人公にした映画『スター・ウォーズ』（1977年）を皮切りに、続編の『帝国の逆襲』（1980年）、『ジェダイの帰還』（1983年）の2作品を合わせてオリジナル三部作と呼ばれている。『スター・ウォーズ エピソード1/ファントム・メナス』（1999年）、『スター・ウォーズ エピソード2/クローンの攻撃』（2002年）、『スター・ウォーズ エピソード3/シスの復讐』（2005年）からなる前日譚三部作では、ルーク・スカイウォーカーの父親であるアナキン・スカイウォーカーに焦点を当て、新しいキャストがオリジナル三部作のキャラクターの若いバージョンを演じ、他の俳優はオリジナル三部作の役柄に戻っている。
シェアード・ワールド 映画・テレビの中のユニバース
テレビでは、アニメーションによって伝承が拡大され、『スター・ウォーズ/クローン・ウォーズ』というタイトルのアニメーション映画（2008年）は、同名のアニメーションシリーズ（2008年―2014年、2020年）のパイロット版として機能した。ルーカスは先に挙げた作品に深く創造的に関わっていましたが、2014年に『スター・ウォーズ』フランチャイズへの創造的関与をやめました。ルーカスフィルムは、2014年4月以降、そのような既述の作品のみを、それ以降に発表されたすべてのフィクション作品とともに、正史とみなすことを発表した。アニメシリーズ『スター・ウォーズ 反乱者たち』（2014年―2018年）は、その後に発表された最初の作品である。『スター・ウォーズ/フォースの覚醒』（2015年）、『スター・ウォーズ/最後のジェダイ』（2017年）、『スター・ウォーズ/スカイウォーカーの夜明け』（2019年）で形成された続編三部作では、新人とともに多くの復帰キャストが登場した。映画のメイン・サーガは、オリジナル、前日譚、続編の3部作で構成されている。また、アンソロジー映画と呼ばれるスピンオフ映画シリーズは、メインシリーズのプロットポイントやキャラクターのストーリーを展開している。
シェアード・ワールド 映画・テレビの中のユニバース
さらに「スター・ウォーズ」シリーズは、ビデオゲーム、コミック、小説、短編小説、アニメーションシリーズ、RPGアドベンチャーへと拡大し、フランチャイズに基づいたオリジナルストーリーを語っており、異なるメディアフォーマットに関わらず、映画が他のすべてのメディアフォーマットと同じ連続性を共有する、想像上のエンターテイメント環境として分類されている。ルーカスフィルムの初期のチームは、キャロル・ワカルスカ（後のタイトルマン）、ルーシー・ウィルソン、アラン・カウシュ、スー・ロストーニ、そして後にはリーランド・チーとパブロ・イダルゴの下で、一貫したストーリーテリングを調整し、すべての映画作品と非映画作品の間にプロットホールが生じないようにして、一貫性と相乗効果を確保した。現在では、2014年4月以前に制作された、または制作が終了したこれらのエクスパンデッド・ユニバース作品（テレビ映画、アニメシリーズ、ビデオゲーム、コミック、小説）の再版のブランドとして、「スター・ウォーズ・レジェンド」が使用されている。ルーカスは、復刻版「Splinter of the Mind's Eye」の序文で、これらのエクスパンデッド・ユニバース作品を賞賛し、キャラクターや場所など、いくつかの要素を自分の作品の中に盛り込んでいた。また、ルーカス以降のストーリーテラーも、レジェンドの要素をストーリーに取り入れている。
シェアード・ワールド 映画・テレビの中のユニバース
コミック本をベースにした映画としては、マーベル・コミックのキャラクターをベースにした2つの映画ユニバースがあり、どちらも異なる連続性の中で設定されている。2000年に誕生した映画「X-MEN」シリーズは、同じ連続性の中で設定されたスーパーヒーロー映画フランチャイズとしては、最も長く続いている。マーベル・シネマティック・ユニバースは、最も多くの映画が公開されているほか、複数のテレビ番組やタイアップコミックが共存し、同じ連続性を共有しており、MCUは架空のエンターテイメント環境となっている。DCエクステンデッド・ユニバースは、DCコミックスのキャラクターをベースにしたさまざまな映画シリーズを包含する映画フランチャイズで、すべての映画が同じコンティニュイティを共有している。
脚本家/監督のケヴィン・スミスは、自身の映画やコミック、テレビシリーズなどで使用されている架空の宇宙「ビュー・アスキューニバース」を創造した。スミス演じるジェイとサイレント・ボブというキャラクターは、ビュー・アスキューニバースのほぼすべてのメディアに登場し、あるストーリーのキャラクターが他のストーリーに再登場したり、言及されたりすることも多い。ビュー・アスキューニバースのキャラクター、設定、モチーフが繰り返し登場するのは、スミスのデビュー作である1994年の『クラークス』が最初である。
シェアード・ワールド 映画・テレビの中のユニバース
最も成功した小説から映画化された作品は、『ホビット』（2012年―2014年）と『ロード・オブ・ザ・リング』（2001年―2003年）の3部作で、いずれもピーター・ジャクソン監督が、J・R・R・トールキンの小説（特に『指輪物語』）を忠実に映画化したものである。シリーズの最初の作品は、1937年に出版された小説「ホビット」である。ホビットのビルボ・バギンズとその甥のフロド・バギンズ、魔法使いのガンダルフを中心に、ドワーフやエルフなどの種族が登場する。映画と映画の間を舞台にしたビデオゲームも制作されている。
映画が存在しない、テレビ番組をベースにした宇宙のことを指す。テレビシリーズは、同じ世界を舞台にしたスピンオフシリーズにつながることがあり、多くの場合、オリジナル作品の1つのキャラクターに焦点を当てる。アメリカのシットコム『チアーズ 』は、『そりゃないぜ!? フレイジャー』と「トーテリス」という、そのキャラクターをベースにした2つのスピンオフシリーズを生み出した。
テレビ番組の間で宇宙を共有している顕著な例として、「トミー・ウェストフォール宇宙仮説」がある。これは、あるシリーズのキャラクターを演じる俳優が、そのキャラクターのまま2つ目のシリーズにゲスト出演した場合、その2つのシリーズは同じ宇宙で行われているに違いないという仮説に基づいている。この理論の名前は、『セント・エルスウィート』の最終回に登場する人物に由来しています。この最終回の出来事の一般的な解釈は、『セント・エルスウィート』の全宇宙（関連するすべてのシリーズを含む）は、ウェストフォールの想像力の中にのみ存在するというもの。
『ドクター・フー』のスピンオフ・メディアは「フーニヴァース」と呼ばれ、ビッグ・フィニッシュやBBCが制作するオーディオ・プレイ、ニュー・アドベンチャーズの宇宙小説、あるいは「ドクター・フー・マガジン」などに掲載されたコミックをベースにした宇宙などに分かれており、比較的一貫性がない。
大分県央飛行場
大分県央飛行場（おおいたけんおうひこうじょう）は、大分県豊後大野市大野町田代にある飛行場。大分県央空港（おおいたけんおうくうこう）とも呼ばれる。