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金井美恵子 来歴
群馬県高崎市生まれ。群馬県立高崎女子高等学校卒業。現在は東京・目白で姉の久美子と同居。『遊興一匹 迷い猫あずかってます』などのエッセイの通り愛猫家であり、かつては猫のトラー（2007年に死去）を飼っていた。
6歳で父を失い、母子家庭で育つ。物心つく前より母の影響で映画に接し、後の素地を育んだ。
高校卒業後は大学へ進学することはなく作家活動を開始。
1967年、石川淳が選考委員をしていたことから『愛の生活』を太宰賞に応募し最終候補に残り、当の石川から賞賛をうけて掲載されデビュー。
同年第8回現代詩手帖賞を受賞、小説と詩作の双方で作家生活を始め、若き才媛の登場と謳われた。元より小説を書くことを志望していたが、平行して詩を書くようになったのは天沢退二郎などの『凶区』の同人と交流を持つようになったためであったという。詩歌の創作は比較的初期の段階でやめているが、その詩的分野からの言語へのアプローチはある時期までの創作姿勢のもととなった。
ヌーヴォー・ロマンの影響を感じさせる、独特の長大なセンテンスを持った文体で知られる。いわゆる「物語」よりも言語・記述への意識に軸足を置き、絢爛な語彙と懐疑的思考の徹底された多くの作品は、しばしば当のヌーヴォー・ロマンとの関係を評される。ただし80年代までは短篇において過不足のない物語をそつなく描いており、物語創作においても力量を見せていた。
金井美恵子 来歴
作風については、蓮實が本人との対談で「芸術」から「風俗」への転換を指摘した通り、初期は幻想的な世界観を詩的言語で詳述するスタイルであったが、のちの「目白シリーズ」などからはフローベール的でもある冷徹な風俗描写や辛辣な社会・文化洞察を盛り込んだものへと変化している。
幼少の頃より映画を見続ける大のシネフィルかつ辛辣な映画評論家であり、その関係で蓮實重彦や山田宏一と親交が深く、それどころか作品の視点の手法などにその影響もうかがえるほか、オマージュ的な描写も数多い。ことにジャン・ルノワールの映画に強い愛着を抱き、他にもジャン＝リュック・ゴダール、フランソワ・トリュフォー、ルイス・ブニュエル、ロベール・ブレッソン、フリッツ・ラング、エリック・ロメール、ジョン・フォード、エルンスト・ルビッチ、ジャン・ヴィゴ、アッバス・キアロスタミ、成瀬巳喜男などなど、非常に多岐にわたる監督の作品に言及している。
文学（ギュスターヴ・フローベールを枕頭の書とする他、ヌーヴォー・ロマンはもちろんロラン・バルト、モーリス・ブランショ、ウラジーミル・ナボコフなど言語そのものへの意識の高い作家・批評家が多い）と映画（特にアート系や日本映画）の素養に富み、独特の醒めた洞察にもとづく筆致は時に辛辣なほどの筆鋒を見せる。大衆文学では山田風太郎を好む。
金井美恵子 来歴
映画監督青山真治の小説家としての第1作『ユリイカ』の文庫版に寄せた解説に『「競争相手は馬鹿ばかり」の世界へようこそ』と、文学界を揶揄するタイトルを付した（のちにエッセイ集の書名にも採った）ことにも示されるとおり、文壇やそれを取巻くジャーナリズムなどに一定の距離を置き、蓮實や山田、青山、阿部和重、中原昌也など、映画がらみの人材以外とはあまり縁を持たない。
2005年頃からヨーロッパのサッカーに興味を持ち、スカパー!のサッカーチャンネルに加入して観戦に熱中している。FCバルセロナのファン。ただし中田英寿については嫌っており、エッセイの中でもしばしば批判している。
蓮實重彦、絓秀実、渡部直己らをはじめとした評価者は少なからずおり、文壇的評価も高いが、絶版が多く現在入手困難な著書が多数存在する。
主な活動としては朝日新聞出版のPR誌「一冊の本」でエッセイ『目白雑録』を連載しており、広範な事象への独特な毒舌が注目を集めている。相反して小説の発表は減少している。
2023年より海外で著作が次々と翻訳されている。
金井美恵子 評価
吉本隆明は「試行　NO.73」（試行出版部、1995年5月）の「情況への発言　―徒党的発言の批判―」において、「またぞろスターリン芸術政策やプロレタリア文学運動の亡霊が顔や形を変えて蘇ってきたとおもった。柄谷や浅田から絓秀実や金井美恵子にいたるまで、一斉に文学の「差別」などといいだして、本や座談を出しはじめたのには、びっくりした」と述べて、金井を批判している。
「作家の意識や無意識に「差別」があれば、フィクションの登場人物はかならず「差別」的な振る舞いや言動をするなどということは、どんな文学の理論からも証明できやしない」
「金井美恵子は「日本のフェミニズム批評」は言葉狩りをやるほど「ガサツさというか、繊細さですよ。言葉にたいする、そういうものを持っていませんね。気にくわない書き手がいたら批評で書けないようにしてやればいいのね」などと挑発している」
「金井などは、批評ということが何もわかってないんだ」（以下略）
文芸評論家の小川榮太郎は、著書の『作家の値うち　令和の超ブックガイド』にて、「代表作を通読してみて、小説という名の「退屈なお喋り」が、よくぞこれだけ長きにわたって文壇で通用してきたものだと、別の意味で感心してしまった。」としており、初期短編は評価しているものの、その後の初期短編から様変わりした単なるお喋りを不思議がっている。
金井美恵子 目白四部作
1980年代から発表された、金井の近年の代表的作品群。それまでの作風の転換点でもあり、金井の私淑するフローベールのように、徹底した客観にもとづいて、様々な職種や関係の絡み合う群像を描いている。
それぞれの作品は独立しているが、物語は目白という同一の舞台で繰り広げられ、主人公及び脇役のキャラクターがそれぞれの作品にゲストとして登場している。『小春日和』の10年後を描いた『彼女（たち）について私が知っている二、三の事柄』、『道化師の恋』の登場人物も併せて登場する『快適生活研究』『お勝手太平記』と併せ目白シリーズと呼ぶ事もある。
兵庫県立舞子高等学校
兵庫県立舞子高等学校（ひょうごけんりつ まいここうとうがっこう）は、兵庫県神戸市垂水区学が丘にある全日制の県立高等学校。
兵庫県立舞子高等学校 概要
近隣には、兵庫県立神戸商業高等学校や兵庫県立星陵高等学校がある（神戸第1学区）。
歴史は2023年時点で50年と浅く、比較的新しい学校である。設置学科には普通科の他に、2002年（平成14年）に新設された環境防災科がある。環境防災科は、全国の高校で初めて設けられた防災学科である。毎年6月に「舞子祭」と称する文化祭が行われる。
また、阪神・淡路大震災の被害に遭った学校でもあり、避難場所となった教訓を生かして、災害時における非常用電源として太陽光発電システムをいち早く取り入れた。
兵庫県立舞子高等学校 交通アクセス
なお、停留所として「舞子高校前」があるが、位置は当校から新多聞団地を通り抜けた先になるため、上記停留所よりも遠い。また、当校の前を通るバス路線もあるが、現在のところ当校の前に停留所はないため、「多聞東小学校前」が最寄りとなる。
兵庫県立舞子高等学校 野に咲く花のように
2005年度の兵庫県立舞子高等学校第30回生の卒業式に、アーティストのGacktがサプライズゲストとして飛び入り参加した。卒業生のある男子生徒がGacktのラジオ番組で、自らが所属する環境防災科の事について悩みを相談していた事がきっかけ。卒業式が厳粛に進む中、卒業生退場の前に、同校校長からの紹介で登場。一同が騒然とする中、舞子高校第30回生のために作詞作曲されたオリジナルソング「野に咲く花のように」を熱唱。卒業生にメッセージを贈った後、サプライズコンサートは幕を閉じた。後に、その男子生徒は、Gacktのマネージャーとして働いている。
2000年シドニーオリンピックのソフトボール競技
2000年シドニーオリンピックのソフトボール競技（2000ねんシドニーオリンピックのソフトボールきょうぎ）は、2000年9月17日から9月26日までの競技日程で実施された。
2000年シドニーオリンピックのソフトボール競技 概要
8カ国が参加した。競技は初めに総当りの予選リーグを行い、上位4チームが決勝トーナメントに進んだ。決勝トーナメントではページシステム方式を採用し、予選リーグ1位と2位による準決勝と予選リーグ3位と4位による準決勝を行った。予選リーグ1位と2位の勝者が決勝へ進出し、敗者は予選リーグ3位と4位の勝者と3位決定戦を行う。この3位決定戦の勝者が決勝へ進出し、敗者は3位となった。
ヨシモトファンダンゴTV
ヨシモトファンダンゴTV（ヨシモトファンダンゴテレビ）は、吉本興業系列会社のよしもとファンダンゴが運営していた日本のお笑い専門チャンネル。スカパー!と一部のケーブルテレビで放送されていた。
ヨシモトファンダンゴTV 概要
2000年12月開局。当初は番組ソフトが少なく未整備であったこともあり、教養・各種学問、講座番組を中心に放送する「教養チャンネル」の分野で開局。開局当初は山崎邦正（現：月亭方正）が校長を務め、イベントの司会などを行っていた。その後、ルミネtheよしもとのオープンなどに伴うお笑い番組ソフトの充実化が進むにつれ次第に方向転換していき、開局後約1年してから「お笑い専門チャンネル」にリニューアルされた。
放送内容はオリジナルのバラエティ番組、劇場中継（ルミネtheよしもと・うめだ花月・baseよしもと、若手芸人の単独ライブ等）、かつて地上波で放送された吉本興業が製作に携わったバラエティ番組の再放送など。出演者はほとんどが吉本興業所属の芸人である。さらに2005年からは吉本総合芸能学院（NSC）の通信講座も放送された。インターネットと連動した番組が多いのが特徴。いくつかの番組をインターネットで同時生放送したり、オンデマンド配信（有料・無料）していた。
ヨシモトファンダンゴTV 概要
TOKYO MX・テレビ神奈川などの独立UHF局に番組を販売することもあった。スカイパーフェクTV!での月額視聴料金は525円（税込）だったが、2005年12月から1300円（税込）に値上げし、また多チャンネルパックに含まれなくなり単独チャンネルでの契約が必要となったほか、一部ケーブルテレビのベーシックチャンネルからも外れ、別途オプションで契約しなければならなくなった。
2005年11月28日から、365日5時間の生放送のヨシモト∞を2回の再放送を含めて1日の内の15時間放送し、番組の編成を大幅にリニューアルした。2008年3月31日24:00をもって放送終了。2008年4月1日からYahoo! JAPANと共同で出資したインターネット放送「Y∞Y動画」に移行した。
吉本興業系列としての衛星放送は14年後の2022年3月21日に開局した「BSよしもと」まで待つことになり、それまで地上波再送信の番組や独自制作番組はGAORAが放送することになっていた。
ヨシモトファンダンゴTV 放送されていた番組
閉局以降もY∞Y動画・よしもと劇場で2008年12月31日まで放送された。
AGE AGE LIVE
いただき∞（2006年8月6日 - ）
閉局以降もTOKYO MXでは2009年9月27日まで放送された。
毎週月曜 - 金曜 18:00 - 19:00
パナソニックセンター有明スタジオで行われていた公開イベントの生放送。インターネットの無料動画ポータルサイト・casTYでも放送されていた。吉本興業の若手芸人10組が参加。毎週出されるテーマに沿った新ネタのコントやゲームコーナー。
レギュラー：木村祐一、原万紀子
視聴者の投稿ネタの紹介など。
レギュラー：高須光聖、板尾創路
吉本興業の芸人たちがリリースするお笑いDVDを紹介する番組。「第3のツボ」という番組名だったが、12回から「御影のツボ」へと番組名を変えリニューアルした。
ヨシモトファンダンゴTV 放送されていた番組
ゲスト：2丁拳銃、インパルス、千原兄弟、麒麟、フットボールアワー、品川庄司、ロバート、バッファロー吾郎
レギュラー：中山功太
「中山功太の実家の部屋」というタイトルで中山功太の実家の部屋で収録する番組であったが、諸事情により趣旨を変更し、番組タイトルも変更された。
ゲスト：、笑い飯、ミサイルマン、田中上阪、ダイアン、アジアン、ベリー・ベリー、プラスマイナス、若井おさむ、天津、ジャルジャル、ジャンクション
コーナー
ネタ…baseよしもとで行われた漫才やコントを2組紹介。
ザ･コンテンツショー…携帯サイトでのダウンロード用のコンテンツを作るコーナー。
千原兄弟のトークライブの収録放送
ダイノジ司会の音楽番組。
「ルミネtheよしもと」の楽屋での芸人達のフリートークを放送。
木村祐一による写真を使ったお笑いライブの収録放送。
茨城県道23号筑西三和線
茨城県道23号筑西三和線（いばらきけんどう23ごう ちくせいさんわせん）は、茨城県筑西市から古河市までを結ぶ県道（主要地方道）である。
茨城県道23号筑西三和線 概要
筑西市内の国道294号一本松交差点から同市関城地区を経由して、鬼怒川を鬼怒川大橋にて渡り、古河市三和地区の国道125号尾崎十字路まで結ぶ延長約15キロメートル (km) の主要地方道である。沿線に、つくば関城工業団地がある。
茨城県道23号筑西三和線 歴史
1972年（昭和47年）3月1日、前身にあたる県道小堤下館線の一部（結城市新宿新田 - 下館市）、県道新宿新田境線の一部（結城市新宿新田 - 三和町尾崎）を廃止・統合して、下館市（現：筑西市）を起点、猿島郡三和町（現：古河市）の終点に至る区間を新たな主要地方道とする県道下館三和線（整理番号40）として茨城県が路線認定した県道である。
1995年（平成7年）に、茨城県道の路線再編が行われた際に、整理番号40から現在の整理番号23となり、さらに平成時代の市町村統合（平成の大合併）が行われたことにより、2006年（平成18年）には自治体名称の変更に合わせて現在の路線名称である筑西三和線に変更されて現在に至る。県西地域の広域幹線道路として整備が進められてる筑西幹線道路の一部として、2005年開通の関城バイパス、2011年の鬼怒川大橋の供用済み区間のほか、結城市 - 八千代町間のバイパス事業が行われている。
茨城県道23号筑西三和線 路線状況
全線対向2車線で見通し良好で交通の流れはよい。古河市尾崎地内と結城郡八千代町塩本の一部で、それぞれ道路未改良の狭隘区間（約0.2 km）が残る。結城市今宿地内で主要地方道結城坂東線と一部重複し、この区間のみ本路線の線形がクランク状となる。茨城県では筑西幹線道路整備の一環として、鬼怒川大橋から国道125号を結ぶ、結城 - 八千代バイパスが平成25年より整備事業中である。
道路法の規定に基づき、筑西市西方（筑西市道交差） - 結城市古宿新田（主要地方道結城坂東線交差）間および、結城市今宿（主要地方道結城坂東線交差） - 古河市尾崎（国道125号交差）間は、緊急輸送道路として機能を維持するため、災害発生時の被害拡大防止を目的に道路用地内に電柱を建てることが制限されている。
茨城県道23号筑西三和線 路線状況
鬼怒川大橋（鬼怒川、筑西市 - 結城市境）
鬼怒川に架かる筑西市と結城市を結ぶ、橋長624 mの9径間PC箱桁構造の橋梁。筑西幹線道路の一部としても位置付けられている。現在供用中の橋は2代目で、平成15年度より約35億円の予算で事業化され、2011年（平成23年）11月26日に暫定2車線にて開通した。初代の鬼怒川大橋は1960年（昭和35年）に開通したRC桁＋トラス橋で、2代目鬼怒川大橋の建設最中にあった2011年3月の東日本大震災で被災し通行止めを余儀なくされた。このような事情から2代目橋は当初2012年3月開通予定だった工期を4か月前倒されて開通している。
初代
橋長 625 m
幅員 6 m (車道5 m/6 m(2車線),歩道なし)
構造 9径間RCゲルバー桁 (225 m)＋4径間単純鋼トラス (220 m)＋7径間RCゲルバー桁 (180 m)
竣工年 1960年
二代目
橋長 624.0 m
幅員 暫定：10.5 m (車道6.5 m/7.5 m(2車線),片側歩道2.5 m)- 計画：21 m (4車線,両側歩道)
構造 3径間連続PC箱桁 (150.4 m)＋3径間連続PCラーメン箱桁 (314.2 m)＋3径間連続PC箱桁 (159.4 m)

竣工年 2011年11月
京都府道66号志高西舞鶴線
京都府道66号志高西舞鶴線（きょうとふどう66ごう しだかにしまいづるせん）は、京都府舞鶴市を通る府道（主要地方道）である。
京都府道66号志高西舞鶴線 概要
京都府舞鶴市志高を起点に、舞鶴市西舞鶴駅前交点に至る。
途中には真壁峠がある。
静岡県立浜松湖北高等学校佐久間分校
静岡県立浜松湖北高等学校佐久間分校（しずおかけんりつ はままつこほくこうとうがっこう さくまぶんこう）は、静岡県浜松市天竜区佐久間町中部にある県立高等学校の分校。
通学圏は、静岡県浜松市天竜区の旧佐久間町、旧水窪町、旧龍山村地域が中心。県外でも愛知県北設楽郡豊根村の旧富山村地域からの進学者が多く、新城東高校本郷校舎廃校とおでかけ北設発足前のバス路線縮小に伴い、東栄町からの進学者も一時増加していた。
2007年から高校校舎内の一部に浜松市立佐久間中学校が移転して、全国初の同居型中高連携一貫教育を実施。
浜松市天竜区（北遠）北部山間部の飯田線沿線の唯一の高校。地元では、「佐高」という愛称で知られている。
Pファンク
Pファンク (英語：P-Funk) は、ジョージ・クリントンが、1970年代に率いた2組のバンド、パーラメントとファンカデリック、及びその構成メンバーによるファンクミュージックを指す音楽ジャンルであり、またこの音楽集団のことである。パーラメント・ファンカデリック以外に、Pファンク・オール・スターズ、ブーツィーズ・ラバー・バンド、パーレット、ブライズ・オブ・ファンケンスタイン他のグループや、メンバーのソロ等も含む。なお、2組は揃って「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100組のアーティスト」において第58位に選ばれている。"P-Funk"の頭文字であるPの由来は、サイケデリック・ファンク、ピュア・ファンク、プレインフィールドの頭文字Pとされている。
Pファンク 概要
Pファンクは1960年代末に生まれ、1980年代には急速に収束したが、その主要メンバーは、ジョージ・クリントン、ブーツィー・コリンズを始めとして現在も活躍中であり、またその音楽は1990年代以降もデ・ラ・ソウル、レッドマン、スヌープ・ドッグ、ドクター・ドレーら、ラップなどの多くのミュージシャンにサンプリングされた。
パーラメントとファンカデリックは、制作する音楽やレーベルは異なるが、構成メンバーは重複している部分がある。Pファンクの音楽は、ファンカデリックの作る、ヘヴィーなギターサウンドを中心にしたロックよりの音楽から、パーラメントの作る、ホーン、コーラス、シンセサイザーを基調とし、構成のよく練られたファンクまで幅がある。ライヴでは20人を超える人数が入れ替わり立ち替わり、4時間にも及ぶ長尺のステージを繰り広げる。深くワウワウのかかった歪んだエレキ・ベースやシンセベース、宇宙をさまようシンセサイザー、厚みのあるホーン・セクション、ユニゾンコーラスなどによる16ビートのファンクサウンドが特徴である。サウンドは、多数のメンバーによる複雑なサウンドで、シンセサイザーやシンセベースなども使用している。
Pファンク キャリア
1955年、ニュージャージー州プレインフィールドに始まる。クリントンによれば、プレインフィールドは、さまざまなミュージシャンの拠点だったというニュージャージー州ニューアークに住み、プレインフィールドで床屋（アフリカ系アメリカ人の縮毛矯正）をしていた十代のジョージ・クリントンは、ニューアークのクリントン・プレイス中学校 (Clinton Place Junior High School) のクラスメートと「ザ・パーラメンツ the Parliaments 」という4人組のドゥーワップグループを結成した。このグループ名は、たばこのブランド、パーラメントから名付けられた。当時の床屋はバーバーショップ・ミュージックと呼ばれるア・カペラが歌われる場であった。ジョージは床屋をしながら音楽を続け、他のボーカル・グループからメンバーを引き抜き、カルヴィン・サイモン、クレランス・"ファジー"・ハスキンス、レイ・"スティングレイ"・デイビスらをグループに加えた。この床屋には、後にPファンクメンバーに加わる、若い世代のビリー・ネルソンやバーニー・ウォーレルらも来ていたという。1962年までにパーラメンツのメンバーはジョージ、カルヴィン、ファジー、レイ、グラディ・トーマスの5人に固まった。が全米R&Bチャート3位、ポップチャート20位のヒットとなった。
Pファンク キャリア
パーラメンツは、1959年初シングル曲『プア・ウィリー Poor Willie 』（B面『バーティー・ボーイズ Party Boys 』）をAPTレーベル（ABC-パラマウント）から発表したがまったくヒットせず、1963年モータウンレーベルと契約するが、5年間一枚もシングルをだせなかった。(と書いてあるが　モータウンの傘下となるレーベル　golden world で　数枚シングルをリリースしたり　作曲家として曲提供をしている。このレーベルのスタジオミュージャンは　モータウンの要となるfunk brothersがいたレーベルでもある。)しかし、1967年レヴィロットレーベルから出した『（アイ・ウォナ）テスティファイ (I Wanna) Testify 』が全米R&Bチャート3位、ポップチャート20位のヒットとなった。続く『オール・ユア・グッドネス・ゴーン All Your Goodness Gone 』もR&Bチャート21位、ポップ・チャート80位となった。彼らはアポロ・シアターでライブを行ったり、ツアーに出たりする身分となった。それまでバックバンドをしていたボイス兄弟らは他の活動のためにパーラメンツと活動をともにできなくなったため，1966年頃からバックバンドに加わるようになったビリー・ネルソン（ギター、後にベース）を正式メンバーとし、さらにエディ・ヘイゼル（ギター）、ティキ・フルウッド（ドラム）、ミッキー・アトキンソン（キーボード）をバックバンドに迎え入れた。ビリーはこのバックバンドをファンカデリックと名付けた。
Pファンク キャリア
1968年、モータウンレーベルとレヴィロットレーベルとの間の「契約上の問題」から「パーラメンツ」の名前が使用できなくなってしまい、レコーディングがストップしてしまった。そこで、それまでのバックバンドを前面に出し、1968年「ファンカデリック」の名でウェストバウンドレーベルと契約を結んだ。
Pファンク キャリア
ファンカデリックの名は、ファンクとサイケデリックを合成してビリー・ネルソンが命名した名前である。ビリーやエディらは、ジョージらパーラメンツのメンバーよりも若く、スライ・アンド・ザ・ファミリー・ストーン、ジミ・ヘンドリックスといった、サイケデリック・ロック、ハードロック、ファンクに影響を受けた世代であり、彼らの加入によりパーラメンツはそれまでのモータウン調のボーカルグループからサイケデリック・ハードロック・ファンクバンドに変容し、ジョージもこのバンドサウンドを前面に出したサウンド作りを行うことになった。1970年、ファンカデリックはデビュー・アルバム『ファンカデリック Funkadelic 』を発表、ソウル・アルバムチャート10位を記録した。そしてメンバーにタウル・ロス（リズムギター）、バーニー・ウォーレル（キーボード）を迎え入れた。同年、2作目のアルバム『フリー・ユア・マインド Free Your Mind...And Your Ass Will Follow 』を発表し、ビルボード・ソウル・アルバムチャート11位、ポップアルバムチャート92位を記録した。さらに1971年、3作目のアルバム『マゴット・ブレイン Maggot Brain 』を発表し、ソウルアルバムチャート14位、ポップアルバム108位を記録した。このアルバムのタイトル曲では、エディ・ヘイゼルの10分にも及ぶギターソロをフィーチャーした。
Pファンク キャリア
1970年パーラメンツの名称に関わるレコードレーベルとの係争が解決し、ジョージはホーランド＝ドジャー＝ホーランドがモータウンから独立して始めたインヴィクタス・レコードと、「パーラメント Parliament 」の名で契約した。1970年[同レーベルからパーラメントとしてのファーストアルバム『オズミウム Osmium 』を発表し、このアルバムからの曲 "The Breakdown" はR&Bチャート31位を記録したが、ファンカデリックとしての活動の方が成功していたため、パーラメントとしての活動は休止していた。
Pファンク キャリア
1972年ビリー・ネルソンとエディ・ヘイゼルは、ジョージとの金銭トラブルからバンドを脱退した（エディはすぐに戻っている）。ジョージは代わるメンバーを探し、ジェームス・ブラウンのバックバンドだったブーツィー・コリンズ（ベース）とキャットフィッシュ・コリンズ（ギター）のコリンズ兄弟や、ユナイテッド・ソウルのゲイリー・シャイダー（ギター）とコーデル・モースン（ベース）をメンバーに迎え入れた。これらのメンバーにより土臭さが多少抜け、ファンク・ロック色を強めて若干洗練されたサウンドとなり、同年ファンカデリック4枚目の2枚組アルバム『アメリカ・イーツ・イッツ・ヤング America Eats Its Young 』を発表した。ブーツィーはこのアルバム以降数年ファンカデリックとは距離をおいたが、ファンカデリックはエディのギター、バーニーのキーボードを中心として活動を続けた。1974年エディを中心としたアルバム『スタンディング・オン・ザ・ヴァージ・オブ・ゲッティング・イット・オン Standing on the Verge of Getting It On 』を発表した後、エディ・ヘイゼルはドラッグ問題でバンドを離脱したが、1975年当時17歳だったマイケル・ハンプトンがギタリストとして加入、エディの代役を果たした。ファンカデリックは1976年までに計8枚のアルバムをウェストバウンドレーベルに残した。
Pファンク キャリア
ブーツィーは『アメリカ・イーツ・イッツ・ヤング America Eats Its Young 』で数曲ベースを弾いたが、Pファンクメンバーの薬物使用の激しさについていけず、また、ブーツィーにとってはファンカデリックの音楽はロックより過ぎたため、一時彼らと距離をおいていた。1974年ブーツィーがPファンクに戻ってきて一緒にレコーディングを行ったが、ジョージはブーツィーがベースを弾き、バーニーがきっちりアレンジしたファンク色の強い曲を、パーラメントによるアルバムとして出すこととした。1974年カサブランカレーベルと契約し、パーラメント2枚目のアルバム『アップ・フォー・ザ・ダウン・ストローク Up for the Down Stroke』として発表、タイトル曲はR&Bチャート10位のヒットとなった。このときからメンバーはロック色の強い「ファンカデリック」とファンク色の強い「パーラメント」の二つの顔を持って同時に活動していくこととなった。
Pファンク キャリア
1975年にはブーツィーがジェームス・ブラウンのバックバンドJBズのホーン陣、メイシオ・パーカー（サックス）、フレッド・ウェズリー（トロンボーン）らを連れて来て、パーラメントにジャジーなテイストをもたらした。また同年グレン・ゴインズ（ギター、ボーカル）、ジェローム・ブレイリー（ドラム）も加入した。同年パーラメント3枚目のアルバム『チョコレート・シティ Chocolate City 』を発表し、ブラックアルバムチャート20位、ポップアルバムチャート91位のヒットとなった。同タイトル曲は、ドラムマシンを導入し、ブーツィーのファズとオートワウをかけたベースがうねり、ホーン陣、バーニーのピアノがバックを固め、ユニゾンのコーラスの中をジョージがボーカル、というよりアジテーションを行うという、パーラメントの音楽スタイルの一つの形が完成した曲である。
Pファンク キャリア
1975年12月、パーラメントは『マザーシップ・コネクション Mothership Connection 』を発表。このアルバムは、ジョージ扮する聖なるエイリアン「スターチャイルド」が宇宙船に乗って、人類に聖なるファンクを伝道しに来た、という内容のコンセプトアルバムであり、ビルボードポップアルバムチャート13位、ブラックアルバムチャート4位のヒットを記録した。その後、パーラメントのアルバムはこのファンクの伝道師、スターチャイルドやドクター・ファンケンシュタインと、宿敵サー・ノウズの戦いの物語を中心としたコンセプトアルバムを作り、頂点を上り詰めていった。
Pファンク キャリア
ブーツィー・コリンズはその派手で目立つ衣装とキャラクター、ベースサウンドを生かすため、1976年ブーツィーズ・ラバー・バンドを結成した。ブーツィーは星形のサングラス、星形のエレキベース（スペース・ベース）という奇抜な出で立ちでステージに立ち、またパーラメントほどシリアスではない、どちらかというと子供向けのコンセプト（例えばファンクで踊らないと鼻が伸びる『ピノキオ・セオリー Pinocchio Theory 』）で人気を博した。メイシオ・パーカー、フレッド・ウェズリーらは1977年ホーニー・ホーンズという名のインスト・グループを結成した。
また1978年にはパーレット、ブライズ・オブ・ファンケンスタインといった女性ボーカルグループを誕生させ、数々のプロジェクトを同時進行させていった。
1976年ファンカデリックはウェストバウンドレーベルからワーナー・ブラザース・レコードへ移籍。それまでヘヴィなギターサウンドを中心としたロックよりの音楽を展開していたファンカデリックは、パーラメントの成功によりシンセサイザーを中心とした洗練されたファンクサウンドに移行していった。1978年には元オハイオ・プレイヤーズのジュニー・モリソンがPファンクに加入し、ファンカデリック『ワン・ネイション・アンダー・ア・グルーヴ One Nation Under A Groove 』、パーラメント『モーター・ブーティー・アフェアー Motor Booty Affair 』はそれぞれプラチナアルバム、ゴールド・ディスクとなった。ジュニーの活躍した翌1979年発表のファンカデリック『アンクル・ジャム・ウォンツ・ユー Uncle Jam Wants You 』収録のシングル曲『ニー・ディープ (Not Just) Knee Deep 』も全米1位ヒットとなった。なお、ディスコブームに押さたというのは完全な誤りであり、評論家ネルソン・ジョージは「70年代後半にディスコに対抗できたのはジョージ・クリントンのPファンクだけ」と高く評価している。その後、メンバーとジョージとの間に金銭トラブル等により軋轢が生じた。1980年パーラメントの、1981年ファンカデリックのラストアルバムを発表し、パーラメント、ファンカデリックとしての活動は、いったん終了した。
1982年、ジョージはソロ・アルバム『コンピューター・ゲームス』を発表、「アトミック・ドッグ」がソウル・チャートでヒットした。翌83年「Pファンク・オール・スターズ」名義アルバムを発表し、ブーツィーもソロ・アルバムをいくつか発表した。レイ・デイヴィスはザップへ加入、バーニーはトーキング・ヘッズに参加したり、セッション・キーボーディストとして活躍し、メイシオはジェームス・ブラウンの元へ戻ったりした。しかし、1989年デ・ラ・ソウルはファンカデリックの『ニー・ディープ (Not Just) Knee Deep 』をサンプリングした『ミー・マイセルフ・アンド・アイ Me Myself and I 』をヒットさせ、その後もレッド・マン、スヌープ・ドッグ、ドクター・ドレーなどPファンクを聞いて育った世代が次々とPファンク・サウンドをサンプリングしてヒット曲を発表し、再評価の動きが高まっていった。Pファンクはヒップホップなどに影響を与えつづけ、熱心な支持者を持ち続けており、またジョージ、ブーツィーをはじめとして主要メンバーは21世紀になってからも活躍中である。
日本では1970年代当時、Pファンクのラジオでのオンエアが極めて少なく、ロック評論家・DJの渋谷陽一がライブをNHK-FM放送でかけた程度だった。「ギブ・アップ・ザ・ファンク」は、たまに民放ラジオでかかることもあった。その後、1980年代末にラッパーたちがPファンクをサンプリングをすることで、日本でも注目が集まった。結果として、Pファンクのアルバムの多くが廃盤となった後でも、熱烈なPファンク・ファンが存在する。アナログレコードからCDへの移行期とも重なり、見直され、Pファンクの多くがCD盤として復刻された。1990年代初頭には、毎年多くのPファンク・メンバーが来日公演を行った。
Pファンク 歴史
1940年
3月29日、レイ・デイビスが生まれる。
7月22日、ジョージ・クリントンが生まれる。
1941年
1月5日、グラディ・トーマスが生まれる。
7月8日、ファジー・ハスキンスが生まれる。
1942年
5月22日、カルヴィン・サイモンが生まれる。
1944年
4月19日、バーニー・ウォーレルが生まれる。
5月23日、ティキ・フルウッドが生まれる。
1950年
4月10日、エディ・ヘイゼルが生まれる。
8月20日、ジェローム・ブレイリーが生まれる。
1951年
1月28日、ビリー・ネルソンが生まれる。
10月26日、ブーツィー・コリンズが生まれる。
1952年
10月26日、コーデル・モースンが生まれる。
1953年
7月24日、ゲイリー・シャイダーが生まれる。
1955年
ジョージ・クリントン、中学校の仲間とザ・パーラメンツを結成。
グラディ・トーマスがザ・パーラメンツに加入。
ザ・パーラメンツ、"Sunday Kind of Love" と "The Wind" の2曲をアセテート盤自主制作。
1957年
カルヴィン・サイモンがザ・パーラメンツに加入。
1958年?
マイケル・ハンプトンが生まれる。
1959年
Pファンク 歴史
ザ・パーラメンツ、初シングル "Poor WIllie"（B面 "Party Boys"）をAPTレーベルから発表。
ザ・パーラメンツ、シングル "Lonely Island"（B面 "(You Make Me Wanna) Cry for Flip"）をGolden Worldレーベルから発表。
1960年
ファジー・ハスキンスがザ・パーラメンツに加入。
1962年
レイ・デイビスがザ・パーラメンツに加入。
9月、モータウンのオーディション落選。
1963年
モータウンと契約。
1966年
ザ・パーラメンツ、シングル "Heart Trouble"（B面 "That Was My Girl"）をGolden Worldレーベルから発表。
ビリー・ネルソンがザ・パーラメンツのバックバンドに参加。
1967年
Pファンク 歴史
ザ・パーラメンツ、シングル "(I wanna) Testify"（B面 "I Can Feel The Ice Melting"）をレヴィロットレーベルから発表。全米R&Bチャート3位、ポップチャート20位を記録。
ザ・パーラメンツ、シングル "All Your Goodies Are Gone (The Loser's Seat)"（B面 "Don't Be Sore At Me"）を発表。
ザ・パーラメンツ、シングル "Little Man"（B面 "The Goose (That Laid The Golden Egg)"）を発表。
ザ・パーラメンツ、シングル "Look At What I Almost Missed"（B面 "What Have You Been Growing"）を発表。
エディ・ヘイゼル、ティキ・フルウッドがバックバンドに加入。ツアーに参加。
1968年
ザ・パーラメンツ、シングル "Good Ole Music"（B面 "Time"）を発表。
ザ・パーラメンツ、シングル "A New Day Begins"（B面 "I'll Wait"）を発表。
ファンカデリックとしてウェストバウンドレーベルと契約。
持株会社 Parliafunkadelicment Thang, Inc が設立される。
1969年
Pファンク 歴史
タウル・ロス、バーニー・ウォーレルがファンカデリックに参加。
ファンカデリック、シングル "Music For My Mother"（B面 "Music For My Mother (instr)"）をウェストバウンドから発表。
ファンカデリック、シングル "I'll Bet You"（B面 "Qualify And Satisfy"）を発表。
1970年
ファンカデリック、ファーストアルバム『ファンカデリック Funkadelic 』を発表。
10月ファンカデリック、セカンドアルバム『フリー・ユア・マインド Free Your Mind...And Your Ass Will Follow 』を発表。
ザ・パーラメンツ、パーラメントに名前を変えてインヴィクタスレーベルと契約する。
パーラメントとしてのファーストアルバム『オズミウム Osmium 』を発表。
1971年
ファンカデリック、『マゴット・ブレイン Maggot Brain 』を発表。
ビリー・ネルソン、ファンカデリックを辞める。
タウル・ロス、LSD過量摂取により廃人となりバンドを離れる。
タウロン・ランプキン加入。
1972年
Pファンク 歴史
ブーツィー・コリンズ、キャットフィッシュ・コリンズ、キャッシュ・ワディ、ゲイリー・シャイダー、コーデル・モースンが加入。ブーツィー、キャットフィッシュ、キャッシュはすぐに一時的にバンドを離れる。
ファンカデリック、『アメリカ・イーツ・イッツ・ヤング America Eats Its Young 』を発表。
ペドロ・ベルが参加。
1973年
ファンカデリック、『コズミック・スロップ Cosmic Slop 』発表。ペドロ・ベルの絵がアルバムの表紙を飾る。
1974年
ファンカデリック、『スタンディング・オン・ザ・ヴァージ・オブ・ゲッティング・イット・オン Standing on the Verge of Getting It On 』を発表。
エディ・ヘイゼル、スチュワーデスに対する暴行および薬物不法所持にて1年間の懲役。
ブーツィー、キャットフィッシュらが戻ってくる。
パーラメント、『アップ・フォー・ザ・ダウンストローク Up for the Down Stroke 』を発表。
ゲイリー・"マッドボーン"・クーパーが加入。
1975年
Pファンク 歴史
ファンカデリック、『レッツ・テイク・イット・トゥー・ザ・ステージ Let's Take It to the Stage 』を発表
パーラメント、『チョコレート・シティ Chocolate City 』を発表。
メイシオ・パーカー、フレッド・ウェズリー、ジェローム・ブレイリー、グレン・ゴインズ、マイケル・ハンプトンが加入。
パーラメント、『マザーシップ・コネクション Mothership Connection 』を発表。プラチナムレコードとなる。
1976年
パーラメント、『ザ・クローンズ・オブ・ドクター・ファンケンシュタイン The Clone of Dr. Funkenstein 』を発表。
ブーツィーズ・ラバー・バンド、ファーストアルバム『ストレッチン・アウト・イン Stretchin' Out in Bootsy's Rubber Band 』を発表。
ファンカデリック、ワーナーブラザーズに移籍。『ハードコア・ジョリーズ Hardocore Jollies 』を発表。
ファンカデリック、ウェストバウンドレーベルに残した音源で『テイルズ・オブ・キッド・ファンカデリック Tales of Kidd Funkadelic 』を発表。
ティキ・フルウッド、胃癌により死去。
1977年
Pファンク 歴史
ブーツィーズ・ラバー・バンド、セカンドアルバム『神の名はブーツィー Ahh...The Name Is Bootsy, Baby! 』を発表。ゴールドディスクとなる。
パーラメント、『ライヴ!! Pファンク・アース・ツアー Live: P-Funk Earth Tour 』を発表。
パーラメント、『ファンケンテレキーvsプレイスボ・シンドローム Funkentelechy vs. the Placebo Syndrome 』を発表。プラチナアルバムとなる。同アルバムからのシングル曲『フラッシュ・ライト Flash Light 』全米1位ヒットとなる。
フレッド・ウェズリー・アンド・ホーニー・ホーンズ、ファーストアルバム『A Blow for Me, a Toot to You 』を発表。
1978年
Pファンク 歴史
ジュニー・モリソンが加入。
ブーツィーズ・ラバー・バンド、『ファンキー・オブ・ジ・イヤー Bootsy? Player of the Year 』を発表、同アルバムからのシングル "Bootzilla" が全米1位ヒットとなる。
ファンカデリック、『ワン・ネイション・アンダー・ア・グルーヴ One Nation Under A Groove 』を発表、プラチナアルバムとなる。同アルバムからの同タイトルシングル曲が全米1位ヒットとなる。
パーラメント、『モーター・ブーティー・アフェアー Motor-Booty Affair 』を発表、ゴールドディスクとなる。同アルバムからのシングル『アクア・ブギー Aqua Boogie 』が、全米R&Bチャート1位ヒットとなる。
エディ・ヘイゼル、ソロアルバム『ゲーム・デームス・アンド・ギター・サングス Game, Dames & Guitar Thangs 』を発表。
グレン・ゴインズ死去。
バーニー・ウォーレル、ソロアルバム『オール・ザ・ウー・イン・ザ・ワールド All the Woo in the World 』を発表。
ファジー・ハスキンス、ソロアルバム『ラジオ・アクティブ Radio Active 』を発表。
1979年
Pファンク 歴史
ブーツィーズ・ラバー・バンド、『ファンキー・ブーツ This Boot Is Made for Fonk-n 』を発表。
ファンカデリック、『アンクル・ジャム・ウォンツ・ユー Uncle Jam Wants You 』を発表、ゴールドディスクとなる。同アルバムからのシングル『ニー・ディープ (Not Just) Knee Deep 』が全米1位ヒットとなる。
パーラメント、『グローリィホーラストゥピッド Gloryhallastoopid 』を発表。
1980年
パーラメント、ラストアルバム『トロンビピュレイション Trombipulation 』を発表。
ブーツィー・コリンズ、『ウルトラ・ウェイブ Ultra Wave 』を発表。
ジュニー・モリソン、『ブレッド・アローン Bread Alone 』を発表。
1981年
ファンカデリック、ラストアルバム『エレクトリック・スパンキング・オブ・ウォー・ベイビーズ The Electric Spanking of War Babies 』を発表。
1982年
ジョージ・クリントン、ファースト・ソロアルバム『コンピューター・ゲームス Computer Games 』を発表。
ブーツィー・コリンズ、『灼熱のPファンカー The One Giveth, The Count Taketh Away 』を発表。
1983年
Pファンク・オール・スターズ、『アーバン・ダンスフロア・ゲリラズ Urban Dancefloor Guerrillas 』を発表。
1988年
ブーツィー・コリンズ、『ホワッツ・ブーツィー・ドゥーイン What's Bootsy Doin'? 』を発表。
1989年
デ・ラ・ソウル、『ニー・ディープ (Not Just) Knee Deep 』をサンプリングした『ミー・マイセルフ・アンド・アイ Me Myself and I 』を発表。
1992年
12月23日エディ・ヘイゼル、肝不全により死去。
1996年
ジョージ・クリントン&ザ・Pファンク・オール・スターズ、『T.A.P.O.A.F.O.M. 』を発表。
1997年
5月6日パーラメント - ファンカデリックがロックの殿堂入りを果たす。
ブーツィー・コリンズ、『フレッシュ・アウタ・'P' Fresh Outta "P" University 』を発表。
2002年
ブーツィー・コリンズ、『ファンクだよ全員集合!! Play With Bootsy 』を発表。
2004年
ジュニー・モリソン、『When The City 』を発表。
2005年
7月5日レイ・デイビス、喉頭癌により死去。
9月6日ジョージ・クリントン&ザ・Pファンク・オール・スターズ、『How Late Do U Have 2BB4UR Absent? 』を発表。
2006年
ブーツィー・コリンズ、『ブーツィ・コリンズの灼熱のファンクリスマス Christmas Is 4 Ever 』を発表。
2010年
6月16日ゲイリー・シャイダー、肺がんにより死去。
2016年
6月24日バーニー・ウォーレル、死去。
テクニトーン
テクニトーン (Technitone) とは、松下電器産業（現パナソニック）が販売していた電子オルガンの商標。
テクニトーン 概要
家電メーカーである松下電器が楽器を扱うようになったのは、「人々が豊かになると高額商品の楽器が売れるようになる」という創業者松下幸之助の強い意向があったから、といわれている。
テクニトーン 音楽教室
1970年代から80年代、松下は「テクニクス音楽教室」を展開し「テクニトーン」を、日本ビクターは「ビクター音楽教室」を展開し「ビクトロン」を販売していた。
1990年に、当時松下グループの一員であった日本ビクターがビクトロン事業を終了することとしたため、「ビクター・テクニクスミュージック株式会社」を松下と共同で設立し、教室と電子オルガンをテクニトーンに一本化した。
2001年7月31日付けで、ビクター・テクニクスミュージック株式会社の株式65%をローランド株式会社が買収することを日本ビクターとローランドが発表。同年9月7日に「ローランド ミュージック スタジオ株式会社」へ社名変更され、松下は楽器事業から撤退、テクニトーンは販売終了となった。
教室はローランドのミュージック・アトリエを使用する「ローランドミュージックスタジオ」を経て、後にローランドが同社事業を承継し、2010年より「ローランドミュージックスクール」として運営されている。
黄檗希運
黄檗希運（おうばく きうん）は、中国の唐代の禅僧。諡は断際禅師。福州閩県の出身。黄檗山黄檗寺を開創。臨済宗開祖の臨済義玄の師。
黄檗希運 生涯
幼くして黄檗山建福禅寺（現在は福建省万福寺）で修行し、後に百丈懐海の法嗣となる。
洪州鍾陵（江西省宜春市宜豊県）の鷲峰山に黄檗山黄檗寺を開創。この山号は修行時代を忘れないために用いたという。
大中4年（850年）、同寺で示寂した。髪塔を広業塔といった。
黄檗希運 人物
身長は7尺あり、額に肉珠があった。
圭峰宗密と並んで宰相の裴休に尊崇され、その語録である『黄檗希運禅師伝心法要』（857年成立）は、裴休が編んだものである。弟子に臨済宗の祖である臨済義玄らがいる。
黄檗希運 黄檗三打
師である黄檗との禅問答で、弟子の臨済が大悟したとする故事のこと。
師初在黄檗會下、行業純一。首座乃歎曰、雖是後生、與衆有異。遂問、上座在此多少時。師云、三年。首座云、曾參問也無。師云、不曾參問。不知問箇什麼。首座云、汝何不去問堂頭和尚、如何是佛法的的大意。師便去問。聲未絶、黄檗便打。師下來。首座云、問話作麼生。師云、某甲問聲未絶、和尚便打。某甲不會。首座云、但更去問。師又去問。黄檗又打。如是三度發問、三度被打。師來白首座云、幸蒙慈悲、令某甲問訊和尚。三度發問、三度被打。自恨障縁、不領深旨。今且辭去。首座云、汝若去時、須辭和尚去。師禮拜退。
首座先到和尚處云、問話底後生、甚是如法。若來辭時、方便接他。向後穿鑿成一株大樹、與天下人作蔭涼去在。師去辭。黄檗云、不得往別處去。汝向高安灘頭大愚處去、必爲汝説。
師到大愚。大愚問、什麼處來。師云、黄檗處來。大愚云、黄檗有何言句。師云、某甲三度問佛法的的大意、三度被打。不知某甲有過無過。大愚云、黄檗與麼老婆、爲汝得徹困、更來這裏、問有過無過。師於言下大悟云、元來黄檗佛法無多子。大愚搊住云、這尿牀鬼子、適來道有過無過、如今却道、黄檗佛法無多子。你見箇什麼道理。速道速道。師於大愚脅下築三拳。大愚托開云、汝師黄檗、非干我事。
黄檗希運 黄檗三打
師辭大愚、却囘黄檗。黄檗見來便問、這漢來來去去、有什麼了期。師云、祇爲老婆心切。便人事了侍立。黄檗問、什麼處去來。師云、昨奉慈旨、令參大愚去來。黄檗云、大愚有何言句。師遂擧前話。黄檗云、作麼生得這漢來、待痛與一頓。師云、説什麼待來、即今便喫。隨後便掌。黄檗云、這風顛漢、却來這裏捋虎須。師便喝。黄檗云、侍者、引這風顛漢、參堂去。
ボフスラフ・マルティヌー
ボフスラフ・マルティヌー（Bohuslav Martinů [ˈboɦuslaf ˈmarcɪnuː] ( 音声ファイル)、1890年12月8日 - 1959年8月28日）は、チェコ出身の作曲家。6曲の交響曲を始め、様々な楽器のための30曲近くもの協奏曲、11作のオペラをはじめ、あらゆる分野で作曲を行うなど大変な多作家であった。
ボフスラフ・マルティヌー 呼称
日本語の仮名表記ではマルティヌーとマルチヌーの両方の表記が用いられている。この作曲家をチェコの作曲家であるとみなし、チェコ語の仮名転写規則に従って表記する場合、「マルチヌー」となる。一方、この作曲家の国際的な活躍を考慮し、チェコ語にこだわらない汎言語的な転写表記をしたものが「マルティヌー」であると言える。現在、音楽辞典等を含む音楽関係業界では「マルティヌー」の方が多くなっている。なお、2018年3月から日本マルチヌー協会はプラハに本拠を置く国際マルティヌー協会の日本支部に改組しており、協会名に「マルティヌー」の表記を用いている。
ボフスラフ・マルティヌー 生涯
ボフスラフ・マルティヌーは、ブルノの北北西約60キロ、ボヘミアとモラヴィアの境界付近の小さな村ポリチカ（現在はチェコ共和国パルドゥビツェ州に属する）で靴屋を営む両親のもとに1890年12月8日に生まれた。両親は、この村の火災監視とヤコブ教会の教会堂の管理を任されており、教会の鐘楼塔に住んでいた。ボフスラフもこの塔の中で生まれ育った。両親は音楽家ではなかったが、父親はアマチュア劇団の熱心な団員であり、母親は読書や歌が好きで、民謡歌手でもあった靴職人を同居させてもいて、文化的な環境に恵まれてはいた。幼少期の彼は内向的な性格で塔の外へ出ることはほとんどなく、一日中本を読んで過ごしていた。7歳の時から近所の仕立屋にヴァイオリンの手ほどきを受けると、めきめきと腕を上げ、やがて地元の弦楽四重奏団でヴァイオリン奏者を務めるようになった。12歳の時には弦楽四重奏曲を作曲している。こうした才能に気づいた周囲の勧めや篤志家からの援助もありプラハ音楽院に入学した。しかし、彼はここでの授業に満足できず、学校の許可を得ずに素人の楽団に加わったりしたため「慢性的な怠慢」によって1910年に退学となっている。その後1912年からは故郷の小学校で教師を務めていたが、1917年に音楽院時代の友人スタニスラフ・ノヴァークの世話でチェコ・フィルハーモニー管弦楽団の第二ヴァイオリン奏者となった。1919年にはカンタータ『チェコ狂詩曲』でスメタナ賞を受賞し、作曲家としてのデビューを飾った。同じ年に国民劇場オーケストラの国外公演で行ったパリで印象派の音楽を知り、ルーセルのスコアに魅せられた彼は、その後、演奏活動の合間に図書館へ通い印象派の作品を研究した。1922年スークのマスタークラスに入り作曲を学ぶことになった時には「ドビュッシーのように」作曲したいと語った。翌1923年には奨学金を得て、念願のパリで学ぶこととなった。
ボフスラフ・マルティヌー 生涯
パリではルーセルに対位法を学び、フランス六人組やストラヴィンスキーなどの影響を強く受けた作品を作曲した。1929年、故郷ブルノの音楽院ヤン・クンツから作曲科の教授にと招聘を受けたが、これを断り、作曲に専念する。この頃から作風は擬古典的なものとなり、故郷の民謡などを題材にバロック風の作品を書くようになる。1931年、パリのカフェで知り合った縫製工シャルロットと結婚した。1938年ミュンヘン協定が締結された後は、二度と故郷に戻ることはなかった。1940年、彼の名がナチスのブラックリストに載ったことを知ったピエール・フルニエやルドルフ・フィルクスニーの勧めでパリを離れ、スイスの友人パウル・ザッハーやエルネスト・アンセルメの援助でアメリカに渡った。
ボフスラフ・マルティヌー 生涯
1941年、マルティヌーは、ナチスのヨーロッパ侵攻を避けてアメリカ合衆国へ渡った。彼の6曲の交響曲の内5曲がアメリカ合衆国滞在中に作曲されていることが示すように、アメリカに滞在した1940年代は彼の創作活動の頂点にあたる。1945年、チェコが解放されると、プラハ音楽院から作曲科教授の要請があった。マルティヌーはこれに同意を伝えたが、その後この話は立ち消えとなった。1946年に、セルゲイ・クーセヴィツキーから依頼され、バークシャー音楽センターの夏期講習の講師を務めることになった。この夏期講習の際、宿舎のバルコニーから転落して重傷を負い、1ヶ月以上の入院を余儀なくさせられ、退院後も頭痛、耳鳴り、難聴などの後遺症に悩まされた。この頃から作風は次第に軽いものに変わって行く。この頃まで彼は祖国に帰るつもりでいた。実際に1947年の交響曲第5番の初演に作曲家の代理で出席するためにプラハを訪れた夫人は、西ボヘミアの芸術家村に帰国後の住まいの下見に行ったりもしている。しかし、1948年のチェコスロバキア政変で共産党政権が誕生し、文化政策に理解を示していたヤン・マサリクが死亡したとの報を承け、帰国を断念し、プリンストン大学での作曲の客員教授に就任した。しかし望郷の念はやまず、この年の夏から数度ヨーロッパを訪問する機会があり、1953年にヨーロッパに移ることにした。
ボフスラフ・マルティヌー 生涯
ヨーロッパに戻った後、最初はニースに住んだが、1956年からはローマのアメリカアカデミーで教鞭を執った。しかし住まいを構えることはせず、ホテルを転々として暮らしていた。様々な委嘱に応えて、数多くの作品を作曲した。1950年代の作品は創作第3期に分類され、新印象主義の色合いの濃い、その一方で形式の枠組みにとらわれない作風の作品を多く作曲している。
1958年11月、胃の手術を受けるが、これはすでに手遅れとなった癌であった。1959年春までは小康状態を保つが、同年8月28日、スイスのバーゼル近郊のリースタルの病院で息を引き取った。遺体は彼の遺言により、ザッハーが所有する森の一隅に葬られた。
1979年マルティヌーの遺灰は故国へ帰った。ティル劇場で行われた慰霊祭では、ヴァーツラフ・ノイマンの指揮、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団の演奏で交響曲第6番とカンタータ『泉開き』が演奏された。その後、前年に亡くなった夫人の眠るポリチカの聖ミヒャエル墓地の墓に納められたが、その墓石には『泉開き』の一節から "Jsem doma" （「われ、故郷にあり」）と刻まれた。
ボフスラフ・マルティヌー 主要作品
マルティヌーは、400作を残した大変に多作な作曲家で、その作品数は、20世紀の作曲家としてはヴィラ＝ロボスに次ぎ、ミヨー、タンスマンがかろうじてこれに並ぶ。創作は、自己の作風を模索するように様々な実験的書法を試た1930年代までの第1期、ほぼ1940年代と一致するアメリカ滞在時期が第2期で、彼の創作活動の頂点にあたる。そして、ヨーロッパに戻ってからが第3期で、新古典的あるいは新印象主義的とも言われる作風で形式の枠にとらわれない自由な作品を創作した。
彼は、知人に頼まれると断れない性格だったといわれ、その作品の多くは委嘱作品であり、名技性を発露するための協奏曲が30曲近くも作曲されているのが際だっている。これに対し、20世紀の作曲家にとっては重要な分野である映画音楽は、創作第1期に5作を作曲しただけという点も多くの研究者の興味を惹いている。後年は望郷の念が作風に反映し、自分の名前から取った音名象徴や、愛聴したドヴォルザークの『レクイエム』からの「キリエ」などの引用が増えてくる。
マルティヌーの作品の整理には作曲順につけられた「H番号」が使われる。これはハリー・ハルプライヒによって1968年に作られた作品カタログ（2007年改訂）の番号である。
交響曲第1番 （1942年）