hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
OpenDocument 経緯
一般にプロプライエタリなフォーマットでは、そのプロプライエタリさを支えている「ライセンス」の文言上の禁止事項により以下のような問題点があることが極めて多い（著作権法上、そのような禁止事項にどのような法理があるのかはともかく）。
互換性が無い
複数のデータ形式は互換性がない。特定の製品で作成したデータは、基本的に他社の製品では使用することができない。
仕様が非公開
データ形式は公開されていないため、第三者が相互変換のためのツールを作成するなどの対策を行うことや対応するシステムを開発することは困難である。
このことは、既に広く使われている製品を選択せざるを得ない状況を生み、特定製品に依存するシステムを生むため、営業戦略において効果的であった。実際、MS-DOS全盛時代において表計算ソフトLotus 1-2-3、日本国内でワープロソフト一太郎を普及させ、Windows全盛期においてはオフィススイート製品の分野においてMicrosoft Officeの独占に近い状態をもたらした一因ともなっている。
このように、特定ベンダによって独占されたファイル形式に依存すること（ベンダロックイン）は、コンピュータの環境が変わると過去のドキュメントの参照や編集ができなくなるなど、知的資産としてのドキュメントの存在意義を低下させる上に、電子文書の活用を妨げるものでもあった。
OpenDocument 経緯
また、Microsoft Officeが提供されていないオペレーティングシステム（Linuxなど）の普及に伴い、Microsoft Officeとデータを交換できるオフィススイート向けファイル形式も必要とされていた。
要するに情報化社会において、（法学的にはともかく）コンプライアンスを遵守しライセンスに従わなければならないならば、プロプライエタリなフォーマットで作られたデータは、サポートの終了などによりゴミになってしまうか、ライセンス違反を犯すか、という多大なリスクとなっていた。
よって、特定ベンダに独占されないオープンなファイル形式（オープンフォーマット）の要求、オフィススイート共通のドキュメントファイル形式を策定する動きが起こり、特定のベンダーに依存しないオフィススイートのためのファイル形式として、OASISのオフィス文書のためのオープン文書形式技術委員会によって策定された。なお、策定開始時の仕様は、サン・マイクロシステムズが「OpenOffice.org」のファイル形式をもとに作成したものである。
OpenDocument 反応
OpenDocumentは、一部の公共団体、企業とソフトウェア製品から支持されている。
The Document Foundation
LibreOffice は、ODFを標準ファイル形式として採用している。
Apacheソフトウェア財団
Apache OpenOfficeは、 ODFを標準ファイル形式として採用している。
ジャストシステム
一太郎 2006、花子 2007も追加モジュール（一太郎は2006年9月、花子は2007年2月リリース）によってODFの入出力に対応した。また、三四郎 2008、Agree 2008では2008年10月リリースの修正プログラムを適用することで対応する。4製品ともその後のバージョンでは標準で対応している。また、JUST Slideは当初から標準で対応している。JUST CalcとJUST Focusでは、法人向け版のみ対応している。
マイクロソフト
2009年に「2007 Office system Service Pack 2 (SP2)」をリリースし、Word、Excel、PowerPointでODFの読み込み、保存に対応した。また、Windows 7付属のワードパッドでも対応した。
スノー
スノー、スノウ（snow）は、英語で雪を意味する。
人生読本
『人生読本』（じんせいどくほん）は、NHKラジオ第1放送で1953年4月13日から1997年3月31日まで放送されていたラジオのトーク番組である。
人生読本 概要
番組は日曜日を除く毎朝5:45 - 5:55の時間帯（再放送もあった）で行われ、基本的に3日間を1つのセットとして、月曜から水曜日、木曜から土曜日の週2セット放送された。
毎回各界著名人がそれまでの人生の歩みを振り返り、リスナーに人生を生きる上でのアドバイスなどを交えて語ったものだった。当番組のコンセプトはその後スタートした「ラジオ深夜便」の23時台のコーナー「ないとエッセー」に受け継がれている。
リッキー・ホイ
リッキー・ホイ（Ricky Hui、許冠英、1946年8月3日 - 2011年11月8日）は、香港の俳優、歌手。中国広東省生まれ。
リッキー・ホイ 来歴
1946年8月3日、中国広東省広州市に産まれる。兄にマイケル、スタンリー、弟にサミュエル、妹にジュディがいる。
1950年に中華人民共和国から当時イギリスの植民地だった香港へ一家で移住。
1967年、ショウ・ブラザーズの俳優になる。
1972年に兄、マイケルと共に『大軍閥』（監督リー・ハンシャン）にて準主役デビュー。その強烈なキャラクターを売りにして、話題を博す。
「永遠の脇役」と自ら称しているが、歌手、俳優としてもその存在は抜きに語ることは出来ない。特に歌手としてサミュエルと同じ寶麗金（香港ポリドール）レコードから数多くのソロアルバムを発表していた。
弟サミュエルが一時引退した後、映画出演から遠ざかっていたが、サミュエルの1999年のコンサートと、2004年に再復活コンサートに駆けつけ、歌手としても活躍を続けた。
ホイ兄弟出演の『Mr.BOO!』以外にも、多くの映画に出演。大ヒット映画『霊幻道士』、サミュエルと共演した『皇帝密使』、ジャッキー・チェンとは『プロジェクトA2 史上最大の標的』『奇蹟/ミラクル』で共演している。
兄弟の中では唯一、カンフーを得意としている。
2011年11月8日、心臓発作のため死去。65歳没。亡くなるおよそ一年前に心臓の手術を受けており、兄のマイケルよりも先に逝くこととなった。
カルチャーラジオ
『カルチャーラジオ』はNHKラジオ第2放送の教養番組シリーズ。
カルチャーラジオ 概要
歴史・芸術・文学・科学などの専門家が1つのテーマを決め、数週〜数十週にわたって講義を行う。「NHKアーカイブス」と一部の講義をのぞいて、ほとんどの収録は東京都南青山のNHK文化センターで公開講座として行われる。
その源流は、1976年度から生放送された「NHK文化シリーズ」で、これを1982～1986年度は「NHKラジオセミナー」、1987～1989年度「NHK市民大学」、1990～2000年度「NHK文化セミナー」、2001～2008年度「NHKカルチャーアワー」と受け継がれ、2009年度から現在の「カルチャーラジオ」となり今日に至っている。
その中でも、長寿コーナーとしては「原書で読む世界の名作」という、国外の洋書を原文で朗読するコーナーは1984年の放送開始から2008年まで延べ20年以上に渡り生放送され、原文の朗読をネーティブスピーカーに担当させ、それを専門家の講師が解説するという体裁をとっていた。また現在土曜日19時から生放送されている「漢詩をよむ」のシリーズも1985年度から当初は水曜日45分枠生放送から開始し、毎年漢詩を一つのテーマの切り口で取り上げて年間で220篇近くを朗読した。一度2001年度で終了後2008年から再開している。
カルチャーラジオ 概要
NHK出版からテキストが発行され、一般の書店やオンラインストアで購入できる。テキスト必須の英会話番組などと違って、このテキストはほぼほぼ放送内容に沿った文章に図や補足情報を加えたもので、受講に必須ではない。なお「NHKアーカイブス」「日曜カルチャー」および2007年までの「原書で読む世界の名作」はテキストがない。
沿革
カルチャーラジオ 各曜日別のラインナップ
2024年度まで
講師とテーマは、火曜〜金曜の各枠は1クール単位（原則13週、前後する場合あり）、「日曜カルチャー」は1ヶ月単位（4〜5週）で変わる。
「漢詩を読む」は年度ごとに通年テーマを決めて、同一講師による講義が行われる。
「ラジオアーカイブス」については通年で宇田川清江（フリーアナウンサー）と保阪正康（昭和史研究科・ノンフィクションライター）（2016年度までは大村彦次郎（元文芸雑誌編集者））が講師を務める。
2025年度
2025年度番組編成計画でカルチャーラジオの再編が発表され、火曜〜金曜の4枠（「科学と人間（4・8月）」、「文学の世界（5・10月）」、「芸術・その魅力（6・9月）」、「歴史再発見（7・11月）」）は、毎月放送するテーマ・ジャンルをランダムで入れ替えながら土曜日18:30-19:00（再放送：日曜日9:30-10:00）に、またそれに続く土曜日19:00-19:30（再放送：次週土曜日10:00-10:30）は、これまでの土曜日のシリーズ「漢詩をよむ」を継続して放送する。「科学と人間」の月は、「池澤春菜のフェーズ・チェンジ!!」のサブタイトルが付き、池澤と月替わり講師のダブル講師形式を採用する。
カルチャーラジオ 各曜日別のラインナップ
これまでの月曜日と日曜日の講義はそれぞれ独立した番組としてリニューアルし、いづれも毎週日曜日に、前者は『放送100年 保阪正康が語る昭和人物史』として19:00-19:30に生放送（再放送：次週土曜日9:30-10:00、及びラジオ第1の同曜日12:15-12:45）、また後者は20:00-21:00の生放送枠（再放送：次週日曜10:00-11:00）を維持したうえで『日曜カルチャー』として放送される。また『保坂正康が語る昭和人物史』は、アシスタントが交代し、宇田川清江から梯久美子に入れ替わった。
これにより、カルチャーラジオは土曜日の30分×2枠（4枠統合後の新「カルチャーラジオ」と、変更のない「漢詩を読む」の2枠）となった。
2025年10月からは、AMラジオ第2の2026年3月に予定される廃止を前提としたFMの編成の見直しで新たにFM放送での再放送が開始される。土曜日の月替わり編成分は日曜未明2:30-3:00（土曜深夜）、「漢詩をよむ」は月曜未明3:30-4:00（日曜深夜）、また「カルチャーラジオ」から独立した「日曜カルチャー」は同じく月曜4:00-5:00にそれぞれ放送される。
カルチャーラジオ 過去のラインナップと放送時間
過去のラインナップ
年度は4月～翌3月。
放送時間
金曜の分は日曜 10:30 - 11:00、土曜の分は翌週月曜 11:00 - 11:30が再放送。
金曜の分は日曜 10:30 - 11:00、土曜の分は翌週月曜 10:40 - 11:10が再放送。
土曜の分は翌週月曜 10:15 - 10:45が再放送。
土曜の分は翌週月曜10:00が再放送。
日曜版20:00 - 21:00、再放送は翌週日曜 10:00 - 11:00
日曜版20:00 - 21:00、再放送は翌週日曜 10:00 - 11:00
ビル・ワイマン
ビル・ワイマン（Bill Wyman, 1936年10月24日 - ）は、イングランド出身のロックミュージシャン、ベーシスト、音楽プロデューサー。出生名はウィリアム・ジョージ・パークス(William George Perks)だが、英空軍時代の友人リー・ワイマンの姓を芸名として使用、1964年6月に改姓届けを出し、以後ワイマンが本名になる。1962年から1993年までロック・バンド、ローリング・ストーンズのベーシストであったことで最も有名で、ソロ活動においてもヒット曲を送り出している。
ビル・ワイマン 来歴
レンガ職人の父・ウィリアム・パークス(1914〜？)と母・モリーとの間に生まれる。1本の歯ブラシを家族全員で使い回さなければならないほど暮らしは貧しく、また父・ウィリアムは仕事にあぶれることが多く、6人兄妹の長男であるビルはよく父から折檻を受けていたという。ストーンズのメンバー中、唯一戦前に生まれたビルは戦時中の記憶も鮮明に残っており、空襲から逃れるために防空壕に逃げ込んだり、同級生を空襲で亡くすといった経験もしている。
少年時代は成績優秀で、1947年に地元でも有数のグラマースクールに奨学金をもらって進学した。また、このグラマースクール在学中にクラリネットやピアノのレッスンを受けたり、聖歌隊で歌うなどの経験もしている。しかし14歳頃から落ちこぼれるようになり、何に対しても反抗的になってしまったという。結局グラマースクールは1953年3月に父・ウィリアムが自分の稼業である賭け屋の仕事を手伝わせるために、ビルの意思を無視して勝手に退学届けを提出したために中退させられてしまう。
ビル・ワイマン 来歴
少年時代のビルの音楽の趣味はリズム感のあるものが好きで、ゆったりとした曲は好きではなかったという。1951年、レス・ポールとマリー・フォードの「How High the Moon」が発表されるとたちまち夢中になり、この曲がきっかけでギターの音に惹かれるようになったという。1953年7月には祖母にも協力してもらい、初めてのレコードとレコード・プレーヤーを購入する。買ったレコードはレス・ポールとマリー・フォードの「The World Is Wating For The Sunshine」だった。
1955年1月、18歳になったビルは徴兵され、自身が希望した空軍（RAF）に配属された。イギリスにおける徴兵制度は1960年に廃止されたため、ストーンズのメンバーで兵役を経験したのはビルのみである（準メンバーのイアン・スチュワートも徴兵されているが、健康上の問題で1週間程度で除隊している）。同年7月には西ドイツ（当時）のオルデンブルク基地に配属される。ここの自動車輸送部門のサッカーチームで、自身のステージネームの由来であるリー・ワイマンと出会っている。基地内ではラジオを聴くことが許されており、当時のビルはエルヴィス・プレスリーに参っていたという。1958年2月に除隊。復員後は食肉輸入業社に就職した。1959年10月、一人目の妻であるダイアン・モーリン・コイと結婚。
ビル・ワイマン 来歴
1960年12月、音楽が趣味である職場の仲間に影響され、中古のエレキギターを買い、仲間達とポップグループを結成する。グループ名も決めないうちに1961年1月に初めてのステージを踏み、当時の最新ヒット曲を披露した。やがてグループ名をクリフトンズと決め、セミプロバンドとして活動を本格化させる。同年8月、妻ダイアンと訪れたダンスホールで演奏していたバロン・ナイツというバンドのベースの音に衝撃を受け、ギターからベースへの転向を決意。当初は手持ちのギターにベースの弦を張ろうとしたが失敗し、中古のベースを購入している。クリフトンズはクラブなどで定期的にギグをこなしていたが、プロモーターからまともに出演料が支払われないことによる財政難や、主要メンバーが脱退したことが要因となり、1962年秋頃には解散状態となった。
ビル・ワイマン 来歴
12月初旬、クリフトンズのバンドメイトだったトニー・チャップマンから、「ローリング・ストーンズというバンドのベースが空席だから入らないか」と誘いを受ける。トニーはクリフトンズのメンバーには内緒で、6月にストーンズのドラマーとして加入していた。ビルはまずイアン・スチュワートを紹介され、12月7日、リハーサル中だったストーンズのメンバーと初めて対面する。ビルの第一印象ではミック・ジャガーは気さくだったがキース・リチャーズやブライアン・ジョーンズはよそよそしかったという。だが、ビルが所有する大きなアンプを持ち込むと状況が一変した。当時ストーンズは小さなアンプしか持っておらず、キースは「あんな大きなスピーカーは初めて見た」とその時の興奮を語っている。またビルが飲みものやタバコを奢ると、飢えていた彼等は飛びついてきたという。この気前のよさがビルをストーンズに加入させる一押しとなった。ただしスチュワートは「ビルがアンプをいくつか持っていたからグループに入れたっていう話はまるっきり嘘じゃない。だけどとにかくビルは上手かったんだ」と、あくまでビルの演奏技術を買われての加入だったことを強調している。
ビル・ワイマン 来歴
メンバーは揃ったが、グループはトニー・チャップマンのドラマーとしての技量に疑問を抱いていた。トニーのプレイはキースから「曲のはじめと終わりでスピードが3倍速くなるか4倍も遅くなるか」と酷評されるほどであった。1963年1月、グループは複数のバンドを掛け持ちしていたチャーリー・ワッツの引き抜きに成功、トニーはクビを宣告された。激怒したトニーはビルに共に辞めようと持ちかけたが、ビルはそれを断わり、ストーンズに残ると宣言した。ビルは後に「チャーリーが入った途端、俺は前よりもベースが上達した」と語ったが、トニーも「チャーリーの方が俺よりもずっと上手い」と素直に認めている。
同年1月10日、ストーンズ加入後初めてのマーキー・クラブでのギグでビルは「リー・ワイマン」と紹介され、以降ミュージシャンとしては本名のウィリアム・パークスを名乗らないことにした。
1963年5月にストーンズはレコード・デビューを果たす。妻子のいたビルはデビュー後もしばらく会社勤めを続けていたが、ストーンズの活動との並行に限界を感じ、同年8月までに退職しプロのミュージシャンに転向した。また、ファンクラブ会報でのプロフィールでは年齢を5歳ごまかし1941年生まれとした。この設定は1969年に妻ダイアンとの離婚をプレスに報じられた際に本当の年齢が明かされるまで守られた。
ビル・ワイマン 来歴
最年長で寡黙なイメージのビルは「サイレント・ストーン」と渾名された。ストーンズは当初からミック、キース、ブライアンの「はね回り組」と、ビルとチャーリーの静的なリズム組に分かれており、ビル自身も著書で「俺は自分が"パフォーマンス組"でないと思ってたし、音楽がきちんとしていれば満足だ。それが本来のベーシストの役割だ」と綴っている。だが、ストーンズの初代マネージャーのアンドリュー・ルーグ・オールダムの戦略により、グループがミック、キース組と他の3人とで分け隔てられ、グループの主導権がミックとキースに握られると、他の3人の立場はより軽んじられるようになってしまった。メンバー間の格差はクリエイティブな面のみに留まらず収入の面にも表れ、ストーンズの内部には極めて不公平な勢力図が出来上がっていた。
1967年、アルバム『サタニック・マジェスティーズ』で、初めてビルの書いた曲「イン・アナザー・ランド」が採用された。この曲ではビル自身がリードボーカルを取り、さらにビル・ワイマン名義でシングルカットもされ、全米チャートで87位にランクインしている。ストーンズの楽曲でビルの名が作者としてクレジットされているのは、この他には1975年の未発表曲集『メタモーフォシス』収録の「ダウンタウン・スージー」（録音は1969年）のみである。
ビル・ワイマン 来歴
バンド内での不遇を解消するかの如く、ビルは精力的にソロ活動を行った。ビルは1960年代の頃より他のアーティストのプロデュースを手がけていた。1964年、フリートウッド・マックの前身バンド、チェインズのプロデュースおよびシングルB面曲「Stop Running Around」を提供したのが最初のソロでの仕事だった。1965年にはビルが全面プロデュースするジ・エンドというバンドをデビューさせ、1枚のシングルをスペインで4位につけるヒットを送り出している。
ストーンズのメンバーで最初にソロでスタジオアルバムを製作したのはビルだった。1974年、初のソロアルバム『モンキー・グリップ』を発表。全曲で自らボーカルを取り、ゲストにはストーンズとも関係の深いレオン・ラッセルやドクター・ジョン、ベティ・ライトといったアーティストが顔を揃えた。アルバムは全英39位にランクインした。2年後の1976年には2枚目のソロアルバム『ストーン・アローン』を発表。総勢40名以上という前作以上に豪華なゲストを迎えた意欲作であり、周囲からの評判も上々だったが、レコード会社がまともなプロモーションを行わなかったこともあり、チャートの100位以内には届かなかった。以降、しばらくソロ活動から遠ざかる。
ビル・ワイマン 来歴
1980年、ビルは再びソロ活動に着手する。自宅のレコーディングスタジオで電子音楽の実験を始め、出来上がった音源を映画プロデューサーのジャック・ウィナーに持ち込み、映画『エメラルド大作戦』の音楽として採用された。サウンドトラック盤は1981年にリリースされている。
曲が次々生まれてくる好状況に、ビルは3枚目のソロアルバムの制作を開始。ソロ活動のためにA&Mレコードと契約を結ぶ。1982年、3枚目のソロ作『ビル・ワイマン（旧邦題：カム・バック・スザンヌ）』がリリースされる。先行シングルとしてリリースされた「シー・シー・ロック・スター」は全英14位という大ヒットとなる。これはストーンズのメンバーのソロシングルの中でも最大のヒットである。第2弾シングルの「A NEW FASHION」も全英37位にランクイン。アルバム自体は全英55位につけている。ストーンズとは違う一面をみせたビルの作品は、多くの人々の注目を集めた。同年には単身で来日。フェイセズとして来日したことのあるロン・ウッドを除けば、ストーンズのメンバー中最初に来日した人物となった。
ビル・ワイマン 来歴
1983年、元フェイセズのロニー・レーンが提唱したチャリティイベント「ARMSコンサート」にチャーリーと共に参加。エリック・クラプトン、ジェフ・ベック、ジミー・ペイジの3大ギタリストと共演を果たす。1985年、ARMSのためのチャリティー・アルバム『Willie and the Poor Boys』を発表。チャーリーやジミー・ペイジの他、ポール・ロジャース、アンディ・フェアウェザー・ロウ、ケニー・ジョーンズ、リンゴ・スターといった豪華なゲスト陣が参加した。
1992年、4枚目のソロ・アルバム『スタッフ』を日本限定でリリース。これがストーンズ在籍時に制作した最後のソロアルバムとなった。
ビルは1970年代よりストーンズ脱退を示唆するような発言を度々行っており、1980年のインタビューでもはっきりと「俺はストーンズからリタイアする。他にやりたいことがあるんだ」と宣言している。1980年代半ば、ミックとキースが衝突し、ストーンズの活動が停滞すると、普段は不満を外に漏らすことの少ないビルもこの時ばかりはミックに対し公然と批判の声を上げた。1989年、ミックとキースの仲が改善しストーンズが復活した後も、ビルの気持ちだけは元には戻ってはいなかった。
ビル・ワイマン 来歴
1991年、シングル「ハイワイアー」のプロモーションビデオ撮影にビルが無断欠席し、これにミックが見切りをつける形となり、ビルの脱退が決定的となる。1992年暮、ストーンズがヴァージン・レコードと新規契約を結ぶ際にビルはついにサインせず、正式に脱退が決まった。キースやチャーリーは最後までビルを説得し、チャーリーは「何度も頼んだが気持ちは変わらなかった」と悔しさを吐露しているが、ミックは「仕方ないね。新しいベーシストを探さないと」と気にも留めなかった。以降グループは正式なベーシストは置かず、ダリル・ジョーンズをサポートメンバーに据えて現在に至る。
ビルは2013年のインタビューで、脱退を決意したのは1990年の日本ツアーであったことを打ち明けている。その理由について「40年も飛行機に乗っていて、ぞっとするような瞬間も相当経験してきて、日本ツアーでもう飛行機に乗りたくないと決意したんだ。最後のヨーロッパツアーでは僕だけ陸路で移動してたんだよ」と説明している。しかしビルが1990年のツアー終了後に上梓した自伝『ストーン・アローン』には、脱退の決意を窺わせるような記述は見当たらない。ストーンズを脱退したことへの後悔は「全くない」という。
しばらくの沈黙の後、1997年にリズム・キングスを結成。このバンドではR&Bやオールディーズ、スタンダードナンバーのカバーを中心に行っている。リズム・キングスには元ストーンズのミック・テイラーやジョージ・ハリスンやエリック・クラプトンといった豪華ゲストも参加している。リズム・キングスはこれまでに5枚のアルバムをリリースしているが、このうち2000年発表の『Groovin' 』が全英52位、2001年の『Double Bill』が全英82位にランクインしている。
2002年、ストーンズ40周年記念のツアーにビルが参加するのではないかという噂が流れたが、これは実現しなかった。しかし10年後の2012年11月に行われた50周年記念ライヴでは、ゲストとしてストーンズのステージに立った。1990年以来、実に22年振りにストーンズのメンバーと演奏した。ところが、このステージでたった2曲しか参加できなかったのが不満だったと明かしていて、たった2曲のためにこの後行われた12月のアメリカ公演のために渡米する気はないとし、良好な関係を保っているミック・テイラーとは違い2013年から始まったワールド・ツアーには参加していない。
2012年、ストーンズの元メンバーであるイアン・スチュワートのトリビュート・アルバム『ブギー・4・スチュ』に参加し3曲でベースを弾いた。この内Watchin The River Flowではストーンズのメンバー4人と21年ぶりにレコーディングで共演した。
2015年、全曲新作のオリジナルアルバムとしては32年ぶり（日本では23年ぶり）となる『Back to Basics』を発表。
2016年3月8日、自身のTwitterにて前立腺がんを公表。
2019年に自身の人生とキャリアを描いたドキュメンタリー映画『ザ・クワイエット・ワン』が公開された。監督はオリバー・マレー。
2023年、ストーンズの18年振りとなるオリジナル・アルバム『ハックニー・ダイアモンズ』に11年ぶりにバンドと共演し(レコーディングとしては8年ぶり、ストーンズのアルバムでは32年ぶり)ゲストとして1曲で参加した。
ビル・ワイマン 音楽スタイル
ビルのプレイはベースソロや派手なフレーズとは無縁だったものの、そのプレイはチャーリーと共に「ロック界で最もまともなリズムセクション」と評された。二十歳を過ぎてからギターを始め、その後ベースに転向するという珍しい経歴を持つが、ビル自身は「ベースは俺の性格にも外見にも合っている」と語っている。しかし、1967年からは曲によってはキースやミック・テイラー等、他のメンバーにベースを代わられてしまうケースもあった。『メイン・ストリートのならず者』（1972年）と『山羊の頭のスープ』（1973年）に至っては、収録曲のうち半数以上でビル以外の人物がベースを弾いている。この理由についてビルは1981年のインタビューで以下のように説明した。
俺達はよく互いのパートを代わることが多いが、ベースは代わりが利き易いんだ。チャーリーの代わりは難しい。ミックやキースのパートは奴らが不在でも翌日にオーバーダブできる。でもリズム・トラックはベースとドラムを一緒に録らなきゃならない。だから俺がいようがいまいが、ベーシックトラックを録るには誰かが俺のパートをやらなきゃならないという点で、俺は不利なんだ。誰かが俺のパートをやってしまったら、もう後から差替えは出来ないしね。 — ビル・ワイマン
ビル・ワイマン 音楽スタイル
ビルは自身のパートを録り終えたら他のメンバーが残っていても帰ってしまうことが多く、その理由を「他の奴の邪魔になるからさ。口出しする奴が多いとろくなことにならない」としている。ただし「悪魔を憐れむ歌」では、ビルが参加していたにもかかわらずベースは最初からキースが弾いていた。バンドの代表曲の一つである「ジャンピン・ジャック・フラッシュ」のベースもキースが弾いており、ビルは同曲ではオルガンを担当している。しかし曲や歌詞を覚えるのは早かったため、他のメンバーがベースを弾いた曲でも難なくそれを再現して見せた。ベースを弾く時は、ネックを垂直に近い角度までに立てて構えるが、これについて本音かどうかは定かではないが「ネックでスポットライトを遮って客席の女の子の顔が見えやすくなるようにしている」と答えたことがある。
ビル・ワイマン 音楽スタイル
元々マルチプレーヤーだったビルは、ブライアンほどではないにせよベースの他にも様々な楽器を担当した。ピアノやギターはもちろん、オートハープやヴィブラフォン、「ルビー・チューズデイ」ではキースと二人がかりでコントラバスも演奏した。「ヘヴン」（1981年のアルバム『刺青の男』収録）ではドラムス以外の全楽器を一手に引き受けている。ストーンズ初期の頃は、ブライアンと共にバッキングボーカルを担当しており、1stアルバムのクレジットにも表記されている。本人は「俺はあまり歌いたくなかった」としているが、自作曲の「イン・アナザー・ランド」やソロ作品では自らリードボーカルをとっている。
ビル・ワイマン 音楽スタイル
上記の通り、ストーンズの全曲中ビルの名が作者としてクレジットされているのは「イン・アナザー・ランド」と「ダウンタウン・スージー」の2曲のみだが、ビルによればこの2曲の他にも、自身やブライアンが曲のインスピレーションとなるリフやアイディアを多数提供してきたという。しかしそれらはクレジットされることはなかった。ビルは自身の提供する曲がストーンズでほとんど採用されないことについて「ストーンズにあった曲を書かないからな」と語っている。元々ビルはミックやキース、ブライアンほどのブルース狂ではなく、ストーンズ加入時には「一晩中12小節のブルースなんかやってられるか」とメンバーに意見したこともある。しかし、ミックやキース同様チャック・ベリーには強く影響されており、ベリーが主演した映画『ロック・ロック・ロック』で「あれほど感動したのは人生で一度きり」というほどの感銘を受け、以降熱心なファンになったのだという。
特に有名なのが「ジャンピン・ジャック・フラッシュ」で、ビルはこの曲の源泉となるリフは自分が作ったと主張している。しかし当時はそれを強く主張しなかったために、今日までこの曲のクレジットはジャガー/リチャーズのままとなっている。このことを初めて打ち明けたのは1980年だったが、自著「ストーン・アローン」の発表で世間に広く知られることとなった。だが、ミック、キース双方共にこの説を否定している。ストーンズの作者クレジットについては、これ以外にもミック・テイラーが「ムーンライト・マイル」（1971年のアルバム『スティッキー・フィンガーズ』収録）や「タイム・ウェイツ・フォー・ノー・ワン」（1974年のアルバム『イッツ・オンリー・ロックン・ロール』収録）の作曲に大きく関与したとされるが、いずれもクレジットされていない。
グループ内ではミックとキースの陰に隠れがちだったビルだが、ボブ・ディランは「ストーンズはもう終わってる。ビルがいなければただのファンク・バンドだ」とビルの必要性を指摘している。ビル自身も2010年のインタビューで「私がいた頃はもっと危険で、ゆるい感じの演奏をしていた。今はクリック・トラックに合わせて演奏しているみたいで、機械的だ」と、近年のストーンズを批判している。
HOUND DOG の鮫島秀樹は音楽誌の「ルーディーズクラブ」に寄稿していた連載コラムにて、後任（サポート・メンバー）のダリル・ジョーンズをビルよりテクニックのある、凄腕のベーシストと認めつつも、ローリング・ストーンズのベースは、ビルのほうが合っている。と評価している。
ローリング・ストーン誌が選んだ「史上最高のベーシスト50選」で第23位に選ばれている。
ビル・ワイマン 人物
現実的で慎重な性格であり、自著にも「俺は整った人生が好きだし、物事をきちんとしておくことが好きだ」と綴っている。ブライアンは「ビルは誰も知らない新しい顔を常に持ってる男だ。酒はメンバー中一番弱いね。それに一番わかり難い男だ。俺はグループの中でも一番自由奔放で、ビルは正反対のタイプだ。常識派って言うのかな」と語っている。ビルと17年間同棲していたアストリッド・ルンドストロムも「ビルは冷静さを巧みにコントロールして、いつでも感情を抑制していた。人の好き嫌いを表に出さず、彼にいらいらさせられることはまったくなかった」としている。
ビル・ワイマン 人物
その慎重さから、ドラッグは一切やらなかった。しかしこれが他のメンバーからのからかいの的となってしまい、自身の誕生日パーティーでミック、キース、ミック・テイラーに騙されて、ハシシ入りのケーキを食べさせられ体調を崩したことがある。この経験から一層ドラッグをやるまいという決心が固くなったという。ただし、フランスに移住していた1970年代前半は、開放感からマリファナに手を出していたという。しかしヘロインやコカインのようなハード・ドラッグは避けていた。1977年、トロント滞在中にホテルで禁断症状に襲われたキースを救うため、ロン・ウッドと二人で私服警官の目をかいくぐりヘロインを調達して来たこともあるという。ビルは「こんなことはこの時の1度だけだが、あの時のキースには絶対必要だったのだ」と告白している。麻薬はやらない一方かなりのヘビースモーカーで、17歳から始めた煙草は一日約30本も吸っていたという（1990年時点）。2009年になって禁煙した。
ビル・ワイマン 人物
子供の頃から日記を詳細に書き続け、ストーンズの記録係としても知られた。その日記を元に「ストーン・アローン」や「Rolling with The Stones」といった自伝を多数出版している。また運動神経が良く、バックギャモンや卓球、クリケットでプロを相手に勝利したり、演奏中にスモーク弾が投げられた時、それが爆発する前に足で消し止めたこともある。多趣味でも知られ、天文学や写真、アマチュア考古学や金属探知も嗜む。フランスに移住していた頃には画家のマルク・シャガールと友人となり、シャガールと詩人のアンドレ・ヴェルデの3人で共著を出版したこともある。1989年にはロンドンのケンジントンにレストラン「スティッキー・フィンガーズ」を開店するなど、経営者としての顔も持つ。
慈善事業にも積極的に関わっている。1983年の「ARMSコンサート」への協力の他、1985年にはグループが使ってきたモービル・ユニットの所有権を取得し、これを新人バンドに無料で提供する「AIRSプロジェクト」を立ち上げた。
ビル・ワイマン 人物
ビルのストーンズに対する発言には冷めたものが多く、「ロックを始めた頃はせいぜい2、3年、長くて5年ぐらいしか続けないだろうと思ってた。それに金のためにやってたんだ」と発言し、また自著に「同じグループのメンバーでなかったらストーンズの連中を友達にすることはなかっただろう」とも綴っている。そんなビルに対しミックはやる気がないと批判し、プロデューサーのジミー・ミラーも「ビルが自分からアイデアを出すことは少ない」とインタビューで語ったことがあるが、ビルはこれを否定し「俺はいつだって曲の構成にはアイディアを出してきた。ベーシストとしても別の面でもだ」と主張している。特にキースとは全く反りが合わず、'70年代の頃はほとんど口をきかなかったという。ビル曰く「あの男は俺とは何もかもが対照的だからね。ストーンズであることを除けばほとんど共通点がないよ。ミックと一緒になってあいつを避けたりもしたね」とのこと。その後キースとはロンが仲裁に入って仲直りした。ビルにとっては、ブライアンが一番の友達であったという。ストーンズからブライアンをクビにする事に最後まで反対していたのもビルであった。
ビル・ワイマン 人物
ビルはミックとキースのコンビと、他のメンバーの処遇の格差について強い不満を訴えている。ミック、キースについても「奴らは自分と意見や趣味が異なる人間を受け入れられず、仲間でない人間を敵と考える。実に子供じみている」と批判している。メンバー間の所得格差を是正すべく、一度だけビルはチャーリーとブライアンに一緒に自分たちの権利を守ろうと持ちかけ、ミーティングでミック、キース、オールダムに印税を均等に分けるよう交渉したことがあるが、折衝しているうちにブライアンとチャーリーは途中で援護をあきらめ、結局ビル一人がミックたちからの罵倒を浴びるだけに終わったという。ミックとキースは、ビルが妻子持ちであることも馬鹿にしてきたという。他のメンバーが自分に合わせてくれるなど望むべくもないため、ビルは息子の誕生日でさえも仕事を優先してスタジオに行ったが、そういうときに限って他のメンバーが来ないということがあり、怒り狂ったビルは以降、スタジオでの仕事は時間が来るとさっさと帰り、メンバーとの付き合いも止めてしまったのだという。
脱退後はストーンズとのメンバーとは何の確執もなく、社交的な付き合いを続けているというが、ミックから伝記を書くためにビルの過去について言及していいか聞かれた際にはきっぱり断っている。また「ストーンズはもう止めるべきだ」とも発言している。
ビル・ワイマン 人物
地味な印象とは裏腹に実はミックも顔負けの性豪で、2000人以上の女性と寝たという逸話がある。自伝『Rolling with The Stones』で、認知済み・認知していない子供が複数人いることが書かれている。ツアー先ではよく、ホテルの外を取り囲む女の子を窓から吟味して、指名した女の子をルームサービスのごとく部屋に連れ込ませていたという。この役割をやらされていた運転手兼ボディーガードのトム・キーロックは「ビルが本当に興味があったのは音楽ではなく女の子だ」としている。ビル自身も「一人の女に忠誠を誓うなんて真っ平だ」とはっきり宣言している。なお、初体験は19歳の時だったという。
最初の妻であるダイアンとは1959年に結婚、第1子となるスティーブンは1962年3月に生まれた。ダイアンはストーンズのメンバーとは打ち解けられず、陰口を言われたこともあるという。ビルの多忙と不貞が重なり、夫婦生活は1967年には崩壊していた。ビルは「スティーブンのために一緒にいたようなもの」と自著に綴っている。ダイアンとはスティーブンの養育権をめぐって争いとなったが、裁判の結果ビルが養育権を獲得し、1969年10月に正式に離婚した。
ビル・ワイマン 人物
ダイアンとの関係が実質的に終わっていた1967年より、スウェーデン人のアストリッド・ルンドストロムとの交際を始める。アストリッドは1983年までの全てのストーンズのツアーに同行しており、グループの内情についても詳しかった。アストリッドは当時のグループの様子について「ストーンズの雰囲気はくつろいでいて楽しいなどと言うことは決してできない。常にどこかしら緊張感が張り詰めていた」と語っている。アストリッドはスティーブンとの関係もよく、フランス移住後のビルを献身的に支えた。だがビルがマリファナを始めると彼女も影響を受け、さらにビルが手を出さなかったコカインやヘロインにはまってしまい、これが破局の一因になった。結局17年間事実婚状態にあったが、二人は1983年に別れた。結婚に至らなかった理由について、ビルはアストリッドが優柔不断だったことを挙げたが、アストリッドは「ビルの不貞が私の中毒の引き金になった」と主張している。別れたあとの二人の関係は良好だという。
2人目の妻で、34歳年下のマンディ・スミスとは1984年に出会っている。出会ったときビルは13歳のマンディを20歳ぐらいだと思ったという。完全なビルの一目ぼれで、問題があることは承知していたが感情が理性を超えてしまったという。二人は途中で大喧嘩をしてしまい、1986年7月に1度別れるが、同年8月に二人の関係をタブロイド紙がすっぱ抜いた。マスコミからは反論できないことをいいことに事実とは違う記事を沢山書かれ、さらにストーンズもミックとキースの仲違いで解散の危機にあり、ビルは最悪の状態にあった。しかしこの間も二人は密に連絡を取り合っており、ストーンズが再始動した1989年二人は寄りを戻し、コンサートツアーが始まる前の6月に二人は結婚した。披露宴にはストーンズのメンバー全員が出席した。だが結婚生活は長くは続かず1991年に離婚、慰謝料は約8億円にもなったという。しかし、離婚後の1992年のインタビューで今後の予定について聞かれると「結婚してバカスカ子供を作る」と答え、宣言どおり1993年には、現在の妻である女優のスザンヌ・アコスタと再婚。3人の子供を授かった。
南京汽車
南京汽車集団（なんきんきしゃしゅうだん）は、中華人民共和国の自動車製造企業グループである。英語正式社名はNanjing Automobile (Group) Corporation、略称は南汽またはNACである。2007年12月に上海汽車集団に買収され、その子会社となっている。
南京汽車 概要
中国の自動車メーカーの中では最も歴史が古く、建国前の1947年に中国人民解放軍の修理工場として発足。1958年に小型トラックの生産を開始して、毛沢東共産党主席や周恩来首相らに「躍進」（跃进、Yuejin）と命名された。同年、「南京汽車製造廠」となる。1995年に企業名を「躍進汽車集団公司」へ変更、同社を中核とする「躍進汽車集団」が成立。2002年に躍進汽車集団公司ほかの出資により改組されて「南京汽車集団有限公司」が設立された。
2007年12月26日、上海汽車による買収が発表された。上海汽車は南京汽車の自動車事業と主要自動車部品事業を約21億元で買収した。
自主ブランドはトラックの「躍進 (Yuejin)」。国外との合弁ではイタリア・イヴェコ社の商用車を生産。また2005年に破綻したMGローバーからMGブランドを買収し、2007年よりMG車を生産開始した。
過去には「新雅途」(Soyat) ブランドで小型車（初代セアト・イビーサベース）やSUV、ピックアップトラックを生産したほか、合弁会社「南京フィアット」でフィアット社の小型車を生産していた。
南京汽車 ブランド
1958年に生産を開始した、自主ブランドのトラック。
生産については2000年4月28日に設立された子会社「躍進軽型汽車股份有限公司（跃进轻型汽车股份有限公司）」に移管された後、2007年に南京汽車とイヴェコ社の合弁会社「南京イヴェコ（南京依维柯、NAVECO）」へ統合されたが、2016年にNAVECOから分離して上海汽車子会社の「上汽大通」に移管され、「上汽大通汽車南京分公司」が設立された。
イタリア・イヴェコ社と合弁でIVECOブランドの商用車を生産する。
1985年に南京汽車とイヴェコが小型商用車生産に関して技術提携したのが始まり。1996年に合弁会社「南京イヴェコ（南京依维柯、NAVECO）」が設立された。
2005年、経営破綻したMGローバーからMGブランドの知的財産権と資産・工場等を含む会社本体を買収した。2007年3月27日、南京に新設された工場でMGブランド車の生産を開始。2008年からイギリス・ロングブリッジの工場でも生産を再開した（イギリスでの生産は2016年終了）。
南京汽車 生産終了したブランド
1999年から初代セアト・イビーサをベースとした小型のハッチバック車を生産した。マイナーチェンジを重ねながら2008年まで生産された。ボディ後半をフルゴネット型としたバリエーションもあった。新雅途ブランドでは他にSUV、ピックアップトラックを製造・販売した。
新雅途ブランド車はDRB-ハイコム社を通じてマレーシアへ輸出もされた。
1999年4月、フィアットとの合弁会社「南京フィアット（南京菲亚特）」を設立。2001年にパリオ（派力奥）を投入。その後シエナ、ウイークエンドなどを追加。しかし販売は不振で、上海汽車が南京汽車を買収したことを受けて2007年12月26日、フィアットは南京汽車との合弁を解消した。
斎宮
斎宮（さいぐう/さいくう/いつきのみや/いわいのみや）は、日本の古代から南北朝時代にかけて、伊勢神宮に奉仕した斎王の御所。現在の三重県多気郡明和町にあり、跡地は「斎宮跡」として国の史跡に指定されている。平安時代以降は京都の賀茂神社に奉仕する斎王（斎院）と区別するため、伊勢の斎王自身のことも指した。伊勢斎王・伊勢斎宮とも称する。
斎宮 斎宮の起こり
『日本書紀』崇神天皇紀によれば、崇神天皇が皇女豊鍬入姫命に命じて宮中に祭られていた天照大神を大和国の笠縫邑に祭らせたとあり、これが斎王（斎宮）の始まりとされる。そして次の垂仁天皇の時代、豊鍬入姫の姪にあたる皇女倭姫命が各地を巡行し伊勢国に辿りつき、そこに天照大神を祭った。この時のことを『日本書紀』垂仁天皇紀は「斎宮（いはいのみや）を五十鈴の川上に興（た）つ。是を磯宮（いそのみや）と謂ふ」と記し、これが斎王の忌み籠る宮、即ち後の斎宮御所の原型であったと推測される。また垂仁天皇紀は「天皇、倭姫命を以って御杖（みつえ）として、天照大神に貢奉（たてまつ）りたまふ」とも述べ、以後、斎王は天皇の代替わり毎に置かれて天照大神の「御杖代（みつえしろ、神の意を受ける依代）」として伊勢神宮に奉仕したという。ただし史料上は必ず置かれたかどうかは不明で、任期などもそれほど明確ではない。用明天皇朝を契機に一時途絶えたが、天武天皇の時代に正式に制度として確立し（『扶桑略記』は天武天皇が壬申の乱の戦勝祈願の礼として伊勢神宮に自らの皇女大来皇女を捧げたのが初代とする）、以後は天皇の代替わり毎に必ず新しい斎王が選ばれ、南北朝時代まで続く制度となった。
斎宮 斎宮の起こり
なお『扶桑略記』に初めて大来皇女が定められたとあること、同皇女の前任と伝える酢香手姫皇女（用明天皇皇女）との間に約50年の空白期間があること、その以前の稚足姫皇女（雄略天皇皇女）、荳角皇女（継体天皇皇女）、磐隈皇女（欽明天皇皇女）、菟道皇女（敏達天皇皇女）ならびに酢香手姫皇女は伊勢に来ていないと考えられること、磐隈皇女・菟道皇女はどちらも皇族男性との姦通により解任されたことが『日本書紀』で書かれるが、宮廷から遠く離れた伊勢に居住していれば考えにくいこと、酢香手姫皇女の退隠の記述に「自ら葛城に退きて」とあって、遠い伊勢から大和への帰省を経ず斎宮を退出してそのまま葛城に隠棲したと思われる3点から、酢香手姫以前の斎宮は後世の虚構とする説がある。
また福岡県糟屋郡久山町猪野にある天照皇大神宮には、仲哀天皇9年（200年）、熊襲征伐の途中、「われを祭れば、戦をせずとも財宝の国を得ることができる」という神の託宣があったが、仲哀天皇が疑ったために、その祟りを受け香椎宮で崩御。そのことを知った神功皇后が、小山田の村に斎宮を建て、自ら神主となり、天照大神を祀ったという縁起がある。
斎宮 斎宮の卜定から退下まで
先代の斎宮が退下すると、未婚の内親王または女王から候補者を選び出し、亀卜（亀の甲を火で焙って出来たひびで判断する卜占）により新たな斎宮を定める（卜定（））。新斎宮が決定すると、邸に勅使が訪れて斎宮卜定を告げ、伊勢神宮にも奉幣使が遣わされて、斎宮はただちに潔斎に入る。
宮城内の便所（便宜の場所）が卜定で定められて大内裏の殿舎（時々により異なる）が斎宮の潔斎所となる。これを初斎院（しょさいいん）と呼ぶが、その場所は雅楽寮、宮内省、主殿寮、左右近衛府などが記録に残る。斎宮は初斎院で1年間斎戒生活を送るとされているが、もっと短期になる場合も多い。
斎宮 斎宮の卜定から退下まで
初斎院での潔斎の後、翌年8月上旬に入るのが野宮（ののみや）である。野宮は京外の清浄な地（平安時代以降は主に嵯峨野）を卜定し、斎宮のために一時的に造営される殿舎で、斎宮一代で取り壊されるならわしだった（野宮神社などがその跡地と言われるが、現在では嵯峨野のどこに野宮が存在したか正確には判っていない）。斎宮は初斎院に引き続き、この野宮で斎戒生活を送りながら翌年9月まで伊勢下向に備えた。なお、野宮は黒木（皮のついたままの木材）で造られ、このため黒木の鳥居が野宮の象徴とされた。『源氏物語』では前東宮と六条御息所の間に生まれた姫宮（後の秋好中宮）が「葵」帖で斎宮となったため、六条御息所がそれに同道することになり、「賢木」帖でこの野宮が光源氏との別れの舞台となり、後に能『野宮』の題材にもなった。
初斎院・野宮を経て3年目の9月、野宮を出て禊の後、宮中で群行の儀に臨み、伊勢へ発向する。但し後述「退下」のように歴代の斎宮全てが群行を行ったわけではない。
斎宮 斎宮の卜定から退下まで
伊勢での斎宮の生活の地は、伊勢神宮から約20キロメートル離れた斎宮寮（現在の三重県多気郡明和町）であった。普段はここで寮内の斎殿を遥拝しながら潔斎の日々を送り、年に3度、「三時祭」（6月・12月の月次祭と9月の神嘗祭。三節祭とも）に限って神宮へ赴き神事に奉仕した。斎宮寮には寮頭以下総勢500人あまりの人々が仕え、137ヘクタール余りの敷地に碁盤の目状の区画が並ぶ大規模なものだったことが、遺跡の発掘調査から判明している。特筆すべきは緑色または青色の釉が施された陶器（緑釉陶器）の出土であり、色に何か意味があった可能性も考えられる。なお、斎宮跡は1970年（昭和45年）の発掘調査でその存在が確認され、1979年（昭和54年）に国の史跡に指定されたが、その後も継続的に発掘調査が実施されている。
三時祭は外宮では各月の15・16日の、内宮
は16・17日の両日に行われるが、斎宮はその2日目に参加し、太玉串を宮司から受取り、瑞垣御門の前の西側に立てる。また、2月の祈年祭、11月の新嘗祭で多気、度会の両神郡内の115座の神々に幣帛を分配する。
斎宮が任を終えることを、奈良時代から平安時代中期まで（8〜10世紀頃）は退出と称したが、その後は退下（たいげ）または下座と言った。
斎宮 斎宮の卜定から退下まで
斎宮の退下は通常、天皇の崩御或いは譲位の際とされるが、それ以外にも斎宮の父母や近親の死去による忌喪、潔斎中の密通などの不祥事、また斎宮の薨去による退下もあり、初斎院や野宮での潔斎中に退下した斎宮も多い。なお、伊勢での在任中に薨去した場合は現地に葬られたらしい。退下の後、前斎宮は数ヶ月の間、伊勢で待機し準備が整った後に、奉迎使に伴われて帰京した。
帰京の道程は二通りあり、天皇譲位の時は群行の往路と同じ鈴鹿峠・近江路を辿るが、その他の凶事（天皇崩御、近親者の喪など）の場合には伊賀・大和路を経て帰還するのが通例であった。どちらの行程も最後は船で淀川を下り、難波津で禊の後に河陽宮を経て入京した。
また、酢香手姫皇女は任を終えて葛城に移ったと記され、それ以前の他の斎宮は稚足姫皇女を除くと後生は不明。単なる記載漏れか、当然帰るべき所（例えば宮廷の周囲）があったので省略されたか、それとも、酢香手姫皇女の移転先である「葛城」の記載が他の斎宮の移転先をも代表しているとみるか、様々に推測できる。
退下後の前斎宮のその後はごく数人を除いてあまり知られていない。律令制では本来、内親王の婚姻相手は皇族に限られるため、奈良時代までは斎宮は退下すると嫁ぎ先は天皇もしくは皇族のみであり、平安時代以降も内親王で臣下に降嫁したのは雅子内親王（藤原師輔室）ただ1人であった。また藤原道雅と密通した当子内親王は父三条天皇の怒りに触れて仲を裂かれており、結婚は禁忌ではなかったらしいが、多くの前斎宮は生涯独身だったとも思われる。
ちなみに斎宮退下後に入内を果たした4人は井上内親王（光仁天皇皇后、後に廃位）、酒人内親王（桓武天皇妃）、朝原内親王（平城天皇妃）、徽子女王（村上天皇女御）であり、徽子女王を除くと、いずれも母娘3代にわたり斎宮を務めかつ入内した。
院政期には、未婚のまま天皇の准母として非妻后の皇后（尊称皇后）、さらに女院となる内親王が現れる。この初例は白河天皇の愛娘媞子内親王（郁芳門院）であり、彼女は斎宮経験者であった。以後これに倣い、斎宮または斎院から准母立后し女院となる例が斎宮及び斎院制度の途絶まで見られた。
斎宮 斎宮の終焉
平安時代末期になると、治承・寿永の乱（源平合戦）の混乱で斎宮は一時途絶する。その後に復活したが（もう一つの斎王であった賀茂斎院は承久の乱を境に廃絶）、鎌倉時代後半には卜定さえ途絶えがちとなり、持明院統の歴代天皇においては置かれる事もなく、南北朝時代の幕開けとなる延元の乱により、時の斎宮祥子内親王（後醍醐天皇皇女）が群行せずに野宮から退下したのを最後に途絶した。
斎宮 斎宮の忌み詞
神に仕える斎宮は穢れを避け、また仏教も禁忌とするため、それらに関連する言葉が忌み詞として禁じられた。『延喜式』の巻第5（斎宮式）の忌詞条に次のとおり記されている。
内七言は仏教用語、外七言は穢れの言葉である。
凡そ忌詞、内七言は、仏を「中子（なかご）」と称し、経を「染紙（そめがみ）」と称し、塔を「阿良良伎（あららぎ）」と称し、寺を「瓦葺（かわらふき）」と称し、僧を「髪長（かみなが）」と称し、尼を「女（め）髪長」と称し、斎（）（仏僧の食事）を「片膳（かたじき）」と称せよ。外七言は、死を「奈保留（なほる。治る）」と称し、病を「夜須美（やすみ。休み）」と称し、哭（泣く）を「塩垂（しおたれ）」と称し、血を「阿世（あせ。汗）」と称し、打（うつ）を「撫（な）づ」と称し、宍（しし。肉）を「菌（くさひら。野菜や茸）」と称し、墓を「壌（つちくれ）」と称せ。又別の忌詞は、堂を「香燃（こりたき）」と称し、優婆塞（）を「角筈（つのはず）」と称せ。
斎宮 現代
伊勢神宮と斎宮の往復路がある自治体の一部と民間団体は、1999年（平成11年）4月15日に「斎王のみち歴史街道活性化協議会」をつくっている。その端緒には前年に三重県が企画した「みえ歴史街道フェスタ」と京都–伊勢を結ぶ斎王群行の再現がある。実施にあたり、県下と県外（以下の#一覧の"※"印ほか）の諸組織の協力を得た。
この「斎王のみち」を街道資産と認識し、沿線広域の自治体と民間団体の地域づくりに活用されている。
斎王のみちをめぐる活性化協議会の会議開催地
IZUMO (ゲーム)
『IZUMO』（イズモ）は、2001年12月21日にStudio e.go!より発売された18禁RPG、及びそのシリーズである。
IZUMO (ゲーム) シリーズ作品
カッコ内はハードを表す
IZUMO（PC、DC）
2001年12月21日にCD版、2002年2月22日にDVD版、2004年1月29日にDC版が発売。
IZUMO 完全版 (PC)
2004年7月30日に発売されたIZUMO2、2006年4月28日に発売されたIZUMO2 -学園狂想曲-に同梱。単品での発売はされていない。
IZUMO complete (PS2)
2005年2月3日に発売。IZUMO 完全版のコンシューマ移植作品。
IZUMO2 (PC)
2004年7月30日に発売。特別版にはIZUMO 完全版が同梱されている。
IZUMO2 猛き剣の閃記 (PS2)
2006年4月27日に発売。IZUMO2のコンシューマ移植作品。
IZUMO2 -学園狂想曲- (PC)
2006年4月28日に発売。シリーズ初となるADVであり、IZUMO2 猛き剣の閃記のタイアップとして製作された。
IZUMO2 -学園狂想曲- ダブルタクト (PS2)
2008年1月31日に発売。IZUMO2 -学園狂想曲-のコンシューマ移植作品。
IZUMO (ゲーム) 勾玉
シリーズ共通のアイテムとして勾玉が存在する。敵を倒すか宝箱などで入手する。呪法を使うと消費するのと主にボスが所持している魂玉の2種類があり、魂玉は呪法を使っても無くならない。守護精霊は魂玉となる。武器と防具に穴の数だけ勾玉の種類ごとに装着が出来、呪法が使える他・大きい装着穴に装着した勾玉は、その勾玉の特殊効果によりステータスがUPしたり、属性効果が上がったりする。装着し続けることでキャラクターの勾玉の使用レベルが上がり、呪法効果や前述の特殊効果がより強くなる。「4」では呪法を使っても無くならず、勾玉の使用レベルを最高まで上げ魂玉を装備するとより高位の呪法が使えるようになった。
IZUMO (ゲーム) IZUMO
2001年12月21日にStudio e.go!より発売された18禁RPGである。2002年2月22日にDVD版が発売され、2004年7月30日に発売されたIZUMO2のDVD版には完全版が同梱されている。またコンシューマ機には2004年1月29日にCEROレーティング18歳以上対象のドリームキャスト版、2005年2月3日にGN SoftwareよりPS2版『IZUMO complete』（IZUMO2のDVD版同梱と同じ物）が発売された（こちらもCEROレーティング18歳以上対象）。IZUMO2などに同梱された完全版では、新規イラスト・シーンの追加や立ち絵カットの全体から上半身への変更、対応OSの追加などが行われている。
塔馬 ヒカル（とうま ヒカル）
声：折葉大作
本作の主人公。祖父に居合道を習っている剣術使い。一応学園の剣道部にも籍は置いているものの、幽霊部員状態。武器は刀で、属性は火。
水瀬 七海（みなせ ななみ）
声：春野日和
ヒカルや美由紀の幼馴染。学園の後輩でもあり、弓道部に所属している。体重を気にしているらしく、「ぷっくりころころ」は彼女の前では禁句。元々は孤児であり、現在の両親は義理の両親なので苗字が何回か変わってしまった。武器は弓で属性は木。
橘 綾香（たちばな あやか）
声：海原エレナ