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神戸新聞ジャーナル
『神戸新聞ジャーナル』（こうべしんぶんジャーナル）は、2007年3月25日までサンテレビが放送していたニュース解説番組（報道番組）である。同局が開局して以来の長寿番組である。
番組にはサンテレビとの資本関係が深い神戸新聞社の記者が出演し、最近の兵庫県内における社会や時事問題を1つ取り上げて解説していた。また、県内各地で活動する団体や運動家などを招くこともあった。以前は神戸新聞の記者が番組の進行役も兼任していたが、のちにサンテレビの女性ニュースキャスターに替わった。
精霊使い
『精霊使い』（エレメンタラー）は、岡崎武士による漫画及び、それを原作としたアニメ。
原作漫画は1989年からアニメ雑誌『ニュータイプ』（角川書店）にて連載されていたが、作者の病気（肺気胸）療養のため、最終決戦前に「第一部完」という形で1997年に未完のまま終了した。この年、『精霊使い』は第1回文化庁メディア芸術祭マンガ部門優秀賞を受賞している。
2022年から前作の続編『精霊使い -些の塵滓-』（エレメンタラー ちとのじんし）が、『月刊ヤングマガジン』（講談社）2月号から連載中。
精霊使い 概要
単行本がニュータイプ100%コミックスから全4巻で刊行後、1999年から2000年にかけて角川スニーカー文庫より小説版全3巻（著：檜村美月）が出版された。小説版は檜村美月の独自創作により未完部分が補完され、物語は一応の完結を迎えた。
その後、ニュータイプ100%コミックス版は絶版となったが、2007年に入り講談社からその復刻として再編集特別版が全3巻で刊行された。再編集にあたり岡崎武士自身による10年ぶりの「続き」が描き下ろされ、第3巻の巻末に収録された。書き下ろされた新作はわずか8ページであったが、岡崎はこれについて「ラストとして構想していたエピソードで、これ以降の物語はありません」と語っており、簡素ながら本家オリジナル版も実質の完結を迎えたこととなる。
8年間の連載にもかかわらず単行本が4冊（講談社版は3冊）しか刊行されなかったが、それは病気で断筆を決意するに至るまでにも途中3度の入退院があったことが大きな理由である。
また、非入院時においても普段から栄養不足など様々な弊害で精神と体力を著しく消耗するなどの重大な危険を抱えており、比喩ではなく「死にかけ」の状態で作品が連載されていた。
精霊使い ストーリー
精霊たちの望む理想郷を建設するための精剣戦争において、
の四大属性に分かれた精霊使いたちは、幾代にもわたりながら覇を争っていた。
ある日、勃発した精剣戦争に巻き込まれた甘えん坊な少年の覚羅は、目の前で片想いの相手の麻美を水が属の長の支葵にさらわれたことで、最強の精霊使いであるエーテルの精霊使いとして目覚める。覚羅は自分を助けてくれた露羽とともに地が属に身を寄せ、麻美を救って理想郷を築きあげるため、精剣戦争に身を投じる。
精剣戦争はエーテルの精霊使い・覚羅と闇を撒く者・鞘継の激突により終結した。全ての精霊使いも死んだはずだったが何故か幾人かは蘇っていた。
その次代の精剣戦争に備えていた精霊使いたちを襲撃する人外の勢力。吸血鬼と精霊使い達が呼ぶその存在との戦いが始まった。
そして新たに精霊使いとして目覚めるものもいた。
精霊使い 登場人物
覚羅（かぐら）
声 - 緑川光
万物の構成元素たるエーテルの精霊使い。精霊使い特有の治癒能力を他者にまで及ぼすことができる。多くの人間の業に触れ全ての精霊使いの頂点に立つほどに成長する。
麻美（あさみ）
声 - 椎名へきる
覚羅の幼馴染。支葵に増殖者（ディーパ）としての素質を見出され覚羅の目の前で攫われる。「強い男以外は愛する価値がない」と言って彼女持ちの男にばかりコナを掛けていた（よって当初の覚羅は範疇外だった）。
千燁（ちあき）
声 - 山崎和佳奈
瑣衣の増殖者でお守り役。秋桜久、麻美とともに鞘継にとらわれてしまう。入浴中にさらわれたため、全裸で鞘継の榾芯にとらえられている。
露羽（つゆは）
声 - 佐久間レイ
木の精霊使い。覚羅の姉役を自任。支葵を愛し前代の精剣戦争では水が属に属して戦い、迅雷の黒竜とともに水が属の双璧といわれた。現在は地が属に戻っている。
エーテルの精霊使いを助け理想郷を築くことが役目。
支葵（しき）
声 - 井上和彦
水の精霊使い。水が属の長。娘である秋桜久を鞘継の榾芯にとらわれ、その命令に従っている。本来は徳の高い人物。劇中では中野サンプラザを居城に改築していた。
秋桜久（しおひさ）
声 - 皆口裕子
支葵の娘。増殖者。鞘継の巨大な榾芯に（なぜか全裸で）とらわれている。
瑣衣（さい）
声 - 松本保典
精霊使い 登場人物
火の精霊使い。火が属の長。爆炎の支配者の異名をもつ。精剣戦争を活発化させることが役目。火が属は高い戦闘能力を持つが、構成メンバーが少ないため、城を構えることがない。そのため、長である瑣衣も拠点を構えず常に移動していた。
自らの増殖者、千燁と姪（姉、瑣姫の娘）の秋桜久を救うため、精霊との契約を解除し治癒能力を失い死亡。
鯉邑（こいむら）
声 - 柴田秀勝
鋼の精霊使い。剣の達人であり精剣の名匠。紡城不在の現在地が属をまとめ上げている。腹中に最強の精剣であるエーテルの精剣の柄を隠している。そのため他の精霊使いに柄を奪われないよう、鋼の精霊使いのみクライフという体を鋼鉄化する防御法珠を持つ。
地が属の城を築くことが役目。それとは別にエーテルの精霊使いに腹中の精剣の柄を届け、その柄に刃をつける役目も持つ。
地が属は構成人員こそ多いものの各人の力は弱い。鯉邑自身も契約する精霊の数は多くはないが卓越した剣技で2度にわたる精剣戦争を戦い抜いた。
鞘継（さやつぐ）
声 - 小杉十郎太
闇を生むもの。精剣戦争の始まりから存在している。前代の精剣戦争ではエーテルの精霊使いと偽っていた。前代の精剣戦争で死んだと思われていたが、真のエーテルの精霊使いである覚羅と戦うため、秋桜久、麻美、千燁の3人の増殖者を榾芯にとらえ力を蓄えている。
精霊使い 登場人物
覚羅とは別ベクトルの力だが、全ての精霊を支配できる為、他の精霊使いに化ける事もできる。
涼恣絽（すずしろ）
声 - 屋良有作
風の精霊使い、風が属の長。漫画版では回想シーンにしか登場しなかった。小説版では女性として書かれており、それに伴い名前も涼風に変更された。
樹雨（きさめ）
声 - 平松晶子
涼恣絽の増殖者。
瑣織（さおり）
声 - 高山みなみ
熱の精霊使い。瑣衣の妹。前代の精剣戦争において鞘継の死に立ち会ったとされている。
齢見右（としみう）
声 - 水谷優子
語り部の精霊使い。精剣戦争を後世に伝える役目のため、生涯の大半を寝てすごしている。CDドラマ「虚構の残像」にのみ登場。
齢見左（としみさ）
声 - かないみか
語り部の精霊使い。精剣戦争を後世に伝える役目のため、生涯の大半を寝てすごしている。CDドラマ「虚構の残像」にのみ登場。
白霧（しらぎり）
声 - 丸山詠二
霧の精霊使い。支葵の側近。
比冴（ひさえ）
声 - 折笠愛
白金の精霊使い。鯉邑の娘。鯉邑が役目のため母と自分を見捨てたと誤解し激しく父を憎んでいる。
今代の精剣戦争では水が属に属して鯉邑と戦い、決闘の中で鯉邑からエーテルの精剣の柄を託され和解、鯉邑は死の寸前であったが覚羅に癒され一命を取り留める。その後地が属に戻り鯉邑と共にエーテルの精剣に刃をつけた。
雫（しずく）
声 - 置鮎龍太郎
精霊使い 登場人物
氷の精霊使い。秋桜久に想いを寄せるが彼女の父、支葵の影から逃れることができずそれがトラウマとなっていた。比冴と共に地が属の城を急襲した際、覚羅にそのトラウマを癒され地が属に身を寄せる。
擁（よう）
声 - 森川智之
砂の精霊使い。露羽に好意を抱き、露羽を救った覚羅を守る。露羽、誘罹と共に「地の三人衆」を名乗っただけあって地が属においては屈指の実力者。
誘罹（いさり）
岩の精霊使い。「地の三人衆」の一人。支葵の起こした津波を法珠で防いだが、支葵に斬られた。
出市（でいち）
声 - 中村大樹
地が属の若者たちのリーダー的な人物。何の精霊使いかは不明。よくひどい目に合う。
麿透惟（まとい）
声 - 荒木香恵
水晶の精霊使い。千燁の力を借り覚羅の実体分身を作り出す。CDドラマ「megaDstyl」にのみ登場。
紡城（ほうじょう）
土の精霊使い。地が属の長。精剣戦争勃発時の瑣衣との戦闘後行方不明になる。
黒竜（こくりゅう）
声 - 中原茂
雷の精霊使い。本来は風が属だが、支葵を覇者と認め水が属に属して戦っている。迅雷の二つ名をもち、前代の精剣戦争では露羽とともに水が属の双璧とうたわれた。
季柳とともに地が属の城を攻めた際、覚羅に契約する精霊を奪われる。
季柳（きりゅう）
声 - 宇垣秀成
酸の精霊使い、自称・桃太郎侍。原作ではかませ犬だが、アニメでは豪快な武将として描かれた。
飛沫（しぶき）
精霊使い 登場人物
声 - 西村朋紘
水滴の精霊使い。精霊使いとしては弱小だが、持ち前の集中力で緻密な法珠を操る。
香菜（かな）
声 - 岩男潤子
覚羅の従姉。両親を失った覚羅の面倒を彼女の家でみていた。叔父夫婦に冷たくされる覚羅にとっての唯一の味方であった。しかし恋人との結婚後、自動車事故で夫を失う。この時一緒にいた覚羅は、香菜の夫を助けることができなかった。夫を失えば自分への愛がもどってくると思った覚羅がわざと助けなかったと誤解した香菜は、覚羅を責める
息吹（いぶき）
精剣戦争が終わった後に新しく目覚めた風の精霊使い。覚羅にも匹敵する膨大な数の精霊を従える力を持つが、まだまだ未熟。
こち
息吹の義姉。公に出来ないがお互い愛し合っていた。吸血鬼に殺される。
D・蓮花（ディー・れんげ）
火が属の熱の精霊使い。精剣戦争後としては光（電磁波）の周波数を自在に変え、分子振動も引き起こせる実力者だが、パトリアーチに殺される。
無市（むいち）
地が属の黒曜石の精霊使い。剣技に優れ、鯉邑同様に防御法珠クライフを使える。
蒼胡（あおこ）
地が属のビスマスの精霊使い。攻防どちらもそつがない実力者で、地が属の拠点に結界を敷いている。
珪（けい）
精霊使い 登場人物
地が属のケイ素の精霊使い。目覚める前はプログラマーで、もじゃもじゃ頭のやせっぽち。契約している精霊は現在約八千（数は多い地が属は大半が1万以下）で修行中だが自身のみの治癒力は高く、しぶとさだけは飛沫も称賛するほど。
飛沫（しぶき）
水が属の水滴の精霊使い。息吹と珪を精霊使いとして鍛える。
雫（しずく）
水が属の氷の精霊使い。覚羅ほか生き返った精霊使いや増殖者たち（特に秋桜久）を探している。精剣戦争後も約十万の精霊と契約している屈指の実力者（現在の飛沫や無市は約5万）。
擁（よう）
地が属の砂の精霊使い。無市と共に地が属の拠点をまとめている一人。前作同様和装でまとまってる地が属の中で、ひとりロックミュージシャンじみた出で立ち。
出市（でいち）、我市（がいち）、琥珀（こはく）
拠点にいる地が属の精霊使い達。出市は今作で泥の精霊使いと判明。琥珀は前作で覚羅に問われて我市への好意を告白している。
前回の精剣戦争が終結した後、精霊使いを滅ぼすべく出現した人外の怪物。生物の血を吸って変質させ、その肉体を乗っ取る。伝説同様に変身能力も持つ。
パトリアーチ
吸血鬼たちの統率者。計り知れない力の持ち主。
緋色の血のアディナ
高位の吸血鬼。人間を愛しているが精霊使いを激しく憎悪する。セーラー服と眼鏡を着用した少女の風貌だが、耳だけは蝙蝠を模している。
ミハイ
実力者の吸血鬼。メイド服を着ている。仲間とともにこちを殺し、無市と飛沫相手に一歩も引かず息吹も殺そうとしたが、雫に敗北し地が属の拠点に拘束される。汚部屋に耐えられない潔癖症で掃除好き。アディナからは蔑称と気づかず”ぞうきん“呼ばわりされていた。
ナックルウォーカー
アディナの下僕。外見は怪物じみた巨人。
精霊使い 用語
増殖者（ディーパ）
精霊使いの力を引き出し増幅する能力を持つ人間。
精剣
武器としての剣であり精霊に命令を出すための発信装置でもある。
作中に登場した精剣は基本的に抜き身で携帯しており、鍔元に拳一つ分の刃の付いていない握り（地が属の日本刀型は鎺がそのくらいある）が作られている。
エーテルの精剣
最強の精剣。エーテルの精剣は柄のみが鋼の精霊使いが腹中に預かっている。当然ながら腹を割かなければ取り出すことは出来ないため、他者を癒す力をもつ「適格者」が現れた際に取り出し、鋼の精霊使いが刃（刀身）を付ける。劇中では鯉邑と比冴の父娘合作として付けられた。
真にその資格を持つものに渡されたとき、その場にいる全ての者が理想郷の姿を見る。エーテルの精剣の柄は鍔元の握り部分まである。
榾芯（ホーン）
精霊使いの体表に生じる角状の物質で精霊の声を聞くための受信装置であり、精霊を集めるためのものでもある。良質の榾芯は良質の精剣の材料になる。
榾芯の生じる場所は精霊使いによって違い、榾芯の大きさは契約する精霊の数と比例する。
法珠（ほうじゅ）
いわゆる魔法。契約する精霊の力を物理的に行使すること。精霊使いは一人につき一種しか精霊と契約できないため、個々の法珠は契約する精霊の特質に応じる。
精霊使い 用語
ただし、エーテルの精霊使いは、万物の構成元素であるエーテルの精霊と契約しているため、あらゆる精霊を扱うことができる。その威力は契約する精霊の数によって決まるが、集中力、瞬発力によっても変動する。集中力が高いほど宝珠を正確に扱うことができ、また宝珠の効果も持続し、相手に解呪されにくい。
基本的な宝珠として、プレハノフ（集中）、デュホー（移動）、レニエ（拡散）、モース（増殖）があり、これらを組み合わせた応用例にタキトゥス（拡散＋増殖）などが多数ある。限られた精霊使いにしか使えない特殊な宝珠も見られる（クライフなど）。
なお、名前は歴史上の人物に由来する。
護霊石（ラピス・パラディウム）
次元の断層を作り出しあらゆる法珠から身を守ることができる。効果は日没まで持続するといわれている。劇中では鯉邑と比冴の決闘の場として使用された。
冬眠
精剣戦争が始まると、氷の精霊使いの法珠により、戦争と関係ない普通の人間は冬眠してしまう。
精霊使い アニメ
1995年4月1日にOVA化された。
制作発表当時は大張正己が監督を務めており、彼の監督下でPVも制作されたが、その後に大張がAICと揉めて降板したため、秋山勝仁が総監督という形で後任を務めることとなった。岡崎武士はこの交代劇を残念に思っており、後に大張へその旨を伝えている。
原作漫画とは一部設定が異なり、増殖者の力を暴走させた秋桜久を覚羅と麻美が救うという内容になっている。
エンディングテーマ「CYNICAL SKY」
作詞 - 出口雅之 / 作曲 - 本田恭之 / 編曲・歌 - GRASS VALLEY
挿入歌「涙」
作詞 - 山口高志 / 作曲 - 新居昭乃 / 編曲 - 佐藤剛、HAPPO / 歌 - 椎名へきる
エフゲニー・キーシン
エフゲニー・キーシン（ラテン文字転写：Evgeny Igorevich Kissin；ロシア語: Евге́ний И́горевич Ки́син、1971年10月10日 - ）は、ロシア、イギリス、イスラエルの国籍を持つピアニスト、作曲家。近年は原語読みのエフゲーニで記されることも多くなってきている。
エフゲニー・キーシン 経歴
生い立ち
1971年、モスクワでユダヤ系の家系に生まれた。わずか2歳でピアノを学び始めた。グネーシン音楽学校に進んで、アンナ・パヴロフナ＝カントルにその後長らく師事した。10歳でモーツァルトのピアノ協奏曲第20番（K.466）を弾いてデビューし、11歳で初リサイタルを開くなど、幼い頃から神童ぶりを発揮した。12歳の時にドミトリー・キタエンコの指揮するモスクワ・フィルハーモニー管弦楽団との共演時に弾いたショパンのピアノ協奏曲が発売され、世界中の注目を浴びることとなった。
ピアニストとして
以来、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、ロンドン交響楽団、アバド、カラヤン、小澤など多くの著名オーケストラ、指揮者と共演を重ねている。
日本では、1986年に初来日し、全国ツアーを行った。2003年に再来日し、いずれも好評であった。また、1990年9月30日にカーネギー・ホールにおいて、アメリカ・デビューを果たした。当日の演奏は絶賛され、CD化されて、世界的名声をいっそう確かなものとした。
旧ソ連生まれだが、2002年に英国籍を取得し、2013年にはイスラエル国籍も取得している多重国籍者である。
ウクライナ軍を支援するイベントに参加したことから、2024年7月19日、ロシア司法省によりスパイと同義の「外国のエージェント」に指定された。
エフゲニー・キーシン 演奏活動
早くから才能を認められてピアニストとして活動したため、マスタークラス等で世界的に著名な教師に師事したり、コンクール入賞歴はほとんどないが、国際的ピアニストとして世界各地で演奏、さらに録音活動を積極的に続けている。好きなピアニストとして、ラドゥ・ルプー、マレイ・ペライア、シフ・アンドラーシュなどを挙げている。
録音活動
少年時代にはピアノ小品を作曲し、演奏・録音した。2000年代から作曲活動を再開し、初めて出版した『4つのピアノ小品』作品1の「トッカータ」、「ドデカフォニック・タンゴ」を演奏会のレパートリーとしてよく演奏している。
ソ連時代には、世界各地の民謡をリサイタル後のアンコール・ピースとして編曲したこともあった。日本の文部省唱歌を編曲したものは、まとめてアルバムも作ったが現在は入手が困難である。
エフゲニー・キーシン 主なレパートリー
ショパン、リスト、チャイコフスキー、ラフマニノフ、スクリャービン、プロコフィエフ、ベートーヴェンなど多岐に渡るレパートリーを誇っている。かつてはロマン派音楽とロシアとソ連のピアノ音楽を中心に、超絶技巧を聴かせる曲目が多かったが、近年ではフランクやブラームス、メトネルなど、より内面的・瞑想的な性格の作曲家の作品にも意欲的にとりくみ、新境地を開拓している。
昼下りの情事
『昼下りの情事』（ひるさがりのじょうじ、Love in the Afternoon）は、1957年のアメリカ合衆国のロマンティック・コメディ映画である。監督はビリー・ワイルダー、主演はゲイリー・クーパーとオードリー・ヘプバーン。「魅惑のワルツ」が主題曲として使用されている。ヘプバーンのビリー・ワイルダー監督作品への出演は『麗しのサブリナ』に次いで2度目となった。クロード・アネの小説『アリアーヌ』を原作としている。
昼下りの情事 ストーリー
愛の都パリ。ここにはいろんな愛がある。そう、不倫の愛も。探偵シャヴァスはホテル・リッツでの不倫の現場の証拠写真をヴァンドーム広場の記念柱から夜通し撮影していた。家に帰ると音楽院に通う一人娘のアリアーヌがチェロの練習をしている。早速写真の現像を始めると、アリアーヌがやってきて写真を見る。とてもハンサムだわと言うアリアーヌ。だがシャヴァスは愛する娘を不倫などという自分の仕事の世界へ近づけたくはない。しかしアリアーヌは以前からこっそり父の事件簿を盗み読みしていた。公爵夫人とアルプスのガイドの事件、夫人と闘牛士の事件など，愛のために全てを捨てる不倫を、アリアーヌはロマンティックだと思っていた。そこへ依頼人のＸ氏がやってくる。Ｘ氏は写っているヴェールを被っている女性と名うてのプレイボーイでアメリカの大富豪フランク・フラナガンの密会写真を見て自分の妻だと確信。いつも楽団を引き連れているが、「魅惑のワルツ」を演奏し終わると楽団は出て行って2人だけになると聞くと、これから現場を押さえてフラナガンを銃で撃つと激昂しながら出て行った。隣の部屋で盗み聞きしていたアリアーヌは気が気でない。学校でも気になってチェロに身が入らない。ホテル・リッツや警察に電話するも相手にしてもらえない。アリアーヌは学校の友人のミシェルに頼んでホテル・リッツへ送ってもらうことにする。その頃、ホテル・リッツで待ち伏せているＸ氏は夫人がフラナガンの部屋に入っていくのを見た。ホテルへ着いたアリアーヌはＸ氏を確認すると、別の部屋からフラナガンの部屋へ窓伝いに入っていく。そこでフラナガンとＸ夫人に大急ぎで事情を説明、Ｘ夫人と入れ替わる。「魅惑のワルツ」が終わり、楽団が帰るとＸ氏が入ってくるが、女性が自分の妻ではないと知って退散する。突然飛び込んできた名前も教えない女の子に興味を持ったフラナガンは明日の晩パリを発つので寂しいからぜひ来てくれと言う。晩はダメだという女の子に、フラナガンは昼下りで、と約束を取り付ける。次の日、アリアーヌは練習中に父の事件簿からフラナガンのファイルを読んでいた。そこへシャヴァスが入ってきて、今日もミシェルに送ってもらうのかと尋ねる。彼は家柄も申し分ないというシャヴァス。アリアーヌがミシェルのことを調べたの？と言うと、シャヴァスは「もし私がインドの王侯ならダイヤで飾ってやるし、靴屋なら靴を作ってやる。だが探偵では調査してやることしか出来ない。」と言う。それを聞いたアリアーヌは「愛してるわ、パパ」と言うと、シャヴァスは「パパはもっとだ」と返して次の仕事に出て行った。アリアーヌはホテル・リッツに後で来れないと言いにやってきたが、食前酒一杯だけと言われてついついフラナガンと過ごしてしまう。フラナガンはアリアーヌのバッグのＡのイニシャルを見て名前を当てようとするが当たらない。別れ際、アリアーヌはフラナガンの胸に挿していた一輪のカーネーションだけをもらう。翌日、シャヴァスが家に帰ってくるとアリアーヌは元気がなく、冷蔵庫には枯れたカーネーションが置いてあった。1年後、アリアーヌとミシェルがオペラを観に行っていると、最前列にフラナガンと女性がいるのが見えた。幕間にフラナガンに話しかけるアリアーヌ。最初は忘れていたフラナガンだったが、途中でＡの女の子だったと思い出す。フラナガンは明日の昼下りの約束を強引に取り付ける。翌日、ホテル・リッツを訪れたアリアーヌは、前日に父が依頼人の貿易商から預かった白テンのコートを着てきた。そしてそれが貿易商にもらったものだと言う。さらにこの1年の間に公爵やアルプスのガイドなどとも付き合っていたと言う。その後もフラナガンとアリアーヌは逢瀬を続けるが、その度にアリアーヌは父のファイルを元に闘牛士などの相手がいたと嘘を言う。だんだんフラナガンはこのＡの女の子の相手に嫉妬し始める。ある日、2人で会っている時にフラナガンに女性から電話がかかってくると、ガッカリしたアリアーヌはフラナガンの録音機に自分の（嘘の）今まで付き合った男性の紹介を入れておく。アリアーヌが帰ったあと、録音に気づいたフラナガンが再生するが、嫉妬でモヤモヤしてしまい、サウナに楽団と共に行く。するとそこにはＸ氏がおり、そんな時は優秀な探偵シャヴァスの所で調査してもらうべきだとアドバイスする。早速シャヴァスを訪ね、その女の子は男と住んでおり、公爵やアルプスのガイドなどとも付き合っていると特徴を言う。シャヴァスはまるで自分の探偵ファイルを総ナメにしたようだと思うが、イニシャルはＡで、カーネーションだけ欲しがったと聞いて、これはアリアーヌのことだと気づく。後で待ち合わせをすることにしてフラナガンが帰ると、シャヴァスはフラナガンが来たとは知らないアリアーヌに悪い環境で育ててしまった、ダメな父親だと言う。アリアーヌは「そんなことはないわ。パパ、愛してるわ」と言うと、シャヴァスは「パパはもっとだ」と悲しげに答える。待ち合わせ時間にシャヴァスはフラナガンに調査結果をホテル・リッツに持っていく。名前はアリアーヌ、純粋無垢の少女であなたに負けまいと必死で背伸びしていたのだと。そして自分の娘だから本気で無いのなら元の生活に戻してやってほしいと言って出ていく。父親の娘を案じる真剣な気持ちを知ったフラナガンは、パリを去ることにする。アリアーヌが来た時には荷造りも済ませていた。パリのリヨン駅へフラナガンを見送るためについていくアリアーヌ。表面上は笑顔を見せる2人だったが、アリアーヌの目には涙が浮かび、フラナガンの顔にも心痛が浮かんでいた。列車が動き始めるとフラナガンを追いかけて涙を流しながらもまだ付き合った男性の話をして大丈夫だと強がっているアリアーヌ。それを見ていたフラナガンはとうとうアリアーヌを抱き上げて電車に引き上げた。フラナガンも真剣にアリアーヌを愛してしまっていたのだった。それを影から笑顔で見送るシャヴァス。駅のホームでは楽団が「魅惑のワルツ」を奏でていた。
昼下りの情事 キャスト
※2種のテレビ版は権利元が音源を紛失。2009年にはフィールドワークスにて当時の録画が公募されたが見つからず、同年発売のDVDのためソフト版が新規製作された。
昼下りの情事 エピソード
モーリス・シュバリエは撮影初日にヘプバーンに「私にあなたのような娘がいたら、どれほど自慢で、どれほど深く愛していたことでしょう」と電報を送ってヘプバーンのハートを掴んでしまった。またヘプバーンの母親が自分のファンで、サイン・コレクターだと知ると、「オードリーの母へ、アリアーヌの父より」とサインした写真を送っている。この写真は2004年の日本を最初に世界で開かれた「timeless Audrey」展で実際に展示され、図録にも収録された。
昼下りの情事 エピソード
この映画はモノクロスタンダードサイズで撮影されているが、ビスタサイズで上映されることを想定して画角が決められている。このため、日本では基本ビスタサイズで上映されたが、届いたフィルムがスタンダードサイズだったので、スタンダードで上映されることもあったという。ところが『昼下りの情事』は何度も権利元が変わっているため、1989年にリバイバルされた時には上下が大きくカットされたシネマスコープサイズになっていた。初公開時や1965年のリバイバルで見た人からは不満が寄せられたが、権利元にシネマスコープサイズしかなかった。2010年に「第一回午前十時の映画祭」でリバイバルされた際もシネマスコープサイズだったため、“みんなのこえ”でもかなりの不満が寄せられ、「午前十時の映画祭」事務局から2010年4月5日にスクリーンサイズに関してお知らせが発表されている。その後、2017年に「午前十時の映画祭8」でデジタル上映された際にはビスタサイズに改められた。
昼下りの情事 主な受賞歴
ノミネート
作品賞 (ミュージカル・コメディ部門)
主演男優賞 (ミュージカル・コメディ部門)：モーリス・シュヴァリエ
主演女優賞 (ミュージカル・コメディ部門)：オードリー・ヘプバーン
受賞
最優秀作品賞（コメディ部門）
最優秀主演女優賞（コメディ部門）：オードリー・ヘプバーン
ノミネート
主演女優賞：オードリー・ヘプバーン
ノミネート
長編映画監督賞：ビリー・ワイルダー
受賞
最優秀脚本賞（コメディ部門）：ビリー・ワイルダー、I・A・L・ダイアモンド
栃木県道47号真岡上三川線
栃木県道47号真岡上三川線（とちぎけんどう47ごう もおかかみのかわせん）は、栃木県真岡市から河内郡上三川町に至る県道（主要地方道）である。
栃木県道47号真岡上三川線 概要
真岡市市街地から真西に伸び、上三川町で国道352号に合流する道路。かつては、現在は国道352号となっている河内郡上三川町 - 下都賀郡壬生町間も含んで「真岡壬生線」という路線名であった。
ほぼ全線に渡って4車線であるが、鬼怒川を渡る鬼怒大橋の西行きは車線が減少しており、本路線のボトルネックとなっている。
ジョン・シャーマン・クーパー
ジョン・シャーマン・クーパー（英語: John Sherman Cooper, 1901年8月23日 - 1991年2月21日）はアメリカ合衆国の政治家、上院議員（ケンタッキー州選出、1946年 - 1949年, 1952年 - 1955年, 1956年 - 1973年）。駐インド・ネパール大使（1955年 - 1956年）、駐ドイツ民主共和国（東ドイツ）大使（1974年 - 1976年）。所属政党は共和党。
ジョン・シャーマン・クーパー 生涯
ケンタッキー州プラスキ郡のサマセットに生まれる。ダンビルのセンター大学で学んだ後、イェール大学に転学する。イェールではバスケットボール・チームのキャプテンで、スカル・アンド・ボーンズのメンバーでもあった。1923年に彼は「most likely to succeed」に選出された。
ハーバード・ロー・スクールに進学したが、父親の死と残された借金のために1925年に自主退学した。父親の負債を引き受け、続く25年間で借金を全て返済し、6人の兄弟に大学に進学させた。彼は司法試験に合格し、1928年に法律実務を認められた。
呉本成徳
呉本 成徳（くれもと しげのり、1981年〈昭和56年〉4月8日 - ）は、長野県諏訪市出身の元プロ野球選手（内野手）。
呉本成徳 経歴
諏訪中3年時の1996年に日本選抜に選ばれる。
松商学園高時代は、1年時の1997年に第79回全国高等学校野球選手権大会に出場。1回戦の西京高戦は3対4で敗戦（2打数1安打）。1年生ながら抜群の打撃センスを買われ、長野大会からベンチ入りしていた。本大会では、一塁手のレギュラーだった先輩選手が怪我でメンバーから漏れたため、背番号3の一塁手として試合に出場した。
3年時は主将となり、1999年の第81回全国高等学校野球選手権大会に2度目の出場。初戦の尽誠学園高戦は3対6で敗戦。4番遊撃手で出場し、2打数0安打1打点1三振1四死球。
明治大学では、2002年の春季東京六大学リーグ・ベストナイン（一塁手）。
2003年、主将・三塁手で秋季には明大のリーグ1000勝目をサヨナラ本塁打で決める。リーグ1位の3本塁打。リーグ通算67試合に出場し223打数58安打、打率.260、6本塁打、27打点。
明治大学の同期に牛田成樹や、佐藤賢、岡本篤志などがいる。
呉本成徳 経歴
2003年のドラフト5巡目で横浜に入団。
2004年から3年間は一軍出場がなく、二軍でもなかなか打力をアピールできなかった。
しかし2007年は二軍で打撃好調で、打率.296、6本塁打、54打点を記録し、イースタン・リーグ打点王を獲得した。守備では三塁手・一塁手に加えて二塁手にも挑戦した。この活躍が認められ、9月25日にプロ4年目にして一軍初昇格。10月1日の対阪神戦で初出場、10月6日の広島戦で初ヒットを記録した。
2008年は二軍でチーム2位の10本塁打を放ち、夏場に一軍で代打要員として起用されたが結果を残せなかった。2009年は代打要員で起用されるも目立った結果は残せず、10月1日付で戦力外通告を受ける。シーズン終了後、12球団合同トライアウトに参加したものの、獲得球団が現れず、プロ野球からの引退をブログで表明した。その後ブログは閉鎖された。引退後は地元長野で家業を手伝っている。
チャールズ・パーシー
チャールズ・ハーティング・パーシー（Charles Harting "Chuck" Percy、1919年9月27日 - 2011年9月17日）は、アメリカ合衆国の政治家、実業家。1949年から1964年までベル・アンド・ハウエル社の社長。上院議員（イリノイ州選出、1967年 - 1985年）、上院外交委員長（1981年 - 1985年）。所属政党は共和党。
チャールズ・パーシー 経歴・人物
フロリダ州ペンサコラで生まれ、一家は彼が幼いうちにイリノイ州シカゴに転居した。幼い頃から彼は事業への才能を示し、それは1930年代中頃に日曜学校の教師であり、ベル・アンド・ハウエル社の社長であったジョーゼフ・マクナブの目に留まった。当時ベル・アンド・ハウエル社は小さなカメラ会社であった。1941年にシカゴ大学を卒業した後ベル・アンド・ハウエル社に勤務し、1年以内に会社の管理者となった。彼は第二次世界大戦中アメリカ海軍で3年間軍務に就き、1945年に会社に戻った。
戦時中に彼はジャンヌ・ディッカーソン（1947年没）と結婚した。彼は妻の死の3年後に3人の子供を連れロレイン・ガイヤーと再婚した。ジョーゼフ・マクナブは1949年に死去し、パーシーは映像機器製造企業ベル・アンド・ハウエルの社長に就任した。彼の就任後会社の売上高は32倍に増え、社員の雇用数は12倍に増えた。会社はニューヨーク証券取引所で株式を公開した。
当時の大統領、ドワイト・D・アイゼンハワーに促され、パーシーは1950年代末に政界入りを決意した。彼は『よりよいアメリカのための決定』という、共和党の長期的な目標を示した著作に関わった。1960年の共和党全国大会では、綱領委員長を務め、党綱領の作成を指揮した。
チャールズ・パーシー 経歴・人物
パーシーの最初の選挙出馬は1964年のイリノイ州知事選で、民主党の現職オットー・ケルナーに敗北した。2度目の選挙への挑戦は2年後の1966年中間選挙における上院議員選であり、彼は民主党の現職議員ポール・ダグラス（ダグラスはパーシーの母校シカゴ大学の教授であった）を破り当選した。その選挙戦中にパーシーの娘ヴァレリーが自宅で殺害された。選挙戦は2週間中断されたが、その後続けられた。ヴァレリー・パーシーの殺害事件は長い間捜査が行われたが、現在も未解決である。彼は以後1984年に落選するまで上院議員を務めた。
上院では外交、安全保障及び通商問題で頭角を現した。特にパーシーは、長年上院外交委員会において共和党を代表する立場にあった。彼は「ロックフェラー・リパブリカン」と呼ばれる共和党の穏健派に属し、ヴェトナム問題を巡りニクソン大統領と衝突したこともあった。1968年及び1976年には共和党大統領予備選への出馬が取り沙汰されたが、68年にはネルソン・ロックフェラーニューヨーク州知事（当時）を、76年にはジェラルド・フォード大統領（当時）を支持した。
チャールズ・パーシー 経歴・人物
1981年に共和党が上院で多数派となると、パーシーは上院外交委員長に就任した。1981年4月、イラン革命のイスラーム諸国への波及を恐れたレーガン政権は、アラブ穏健派に属する諸国への支援の一環として、サウジアラビアへAWACSを5機売却することを決定した。上院外交委員長として、パーシーはこの決定を強く支持し、ジョージ・H・W・ブッシュ副大統領、下院議員経験のあるジェラルド・フォード元大統領と共に議会工作を指揮した。その結果、この取引は議会の承認を得たが、パーシーはユダヤ系の支持を失った。
1984年の選挙で、パーシーはポール・サイモン下院議員に敗れ落選したが、こうしたイスラエルに批判的な言動によりユダヤ系の支持を失ったこと、さらにアメリカ・イスラエル公共問題委員会などユダヤ系の圧力団体が、パーシー落選運動を行っていたことがその原因になったと考える者も多い。
2011年9月17日、死去。91歳没。
チャールズ・パーシー 家族
パーシーの娘シャロンは、ウェストバージニア州選出院議員ジョン・ロックフェラー4世の妻である。チャールズ・パーシーには3人の他の子供がいる。ロジャー（1947年生）、ゲイル（1953年生）およびマーク（1955年生）。
加藤陽子
加藤 陽子（かとう ようこ、1960年 〈昭和35年〉10月 - ）は、日本の歴史学者。専攻は日本近現代史。学位は、博士（文学）。本名は、野島陽子。東京大学教授。歴史学研究会委員長。埼玉県大宮市（現・さいたま市）出身。夫は予備校講師の野島博之。
2010年に著書『それでも、日本人は「戦争」を選んだ』で小林秀雄賞受賞。
加藤陽子 来歴
幼い頃は、当時の古代エジプトブームに影響され、考古学者になりたいと考えていた。女子校の桜蔭中学校・高等学校で学び、部活動では社会科部に所属して、文化祭では「世界恐慌と一九三〇年代のアメリカ」をテーマにして発表を行ったという。図書館の蔵書数が最も多いことから東大の受験を決め、本を読むことが大好きであったことと自立した人間になりたいという思いから、研究者あるいは作家になることを目指していた。
大学に入学後は、第二外国語としてロシア語を選択して読んだロシア文学や、伊藤隆による教養課程向けの「戦争と知識人」をテーマとした講義に影響を受けている。二年生の頃に日本近代史を専攻することを決意し、文学部の国史学研究室において、「右寄り」とも評された伊藤隆が指導教授となった。伊藤隆の指導のもとで、はじめて学問的な面白さに目覚め、大学院時代の研究が『模索する一九三〇年代』の後半の日米開戦前の外交部分にあたる、と語っている。
1989年3月に東大の博士課程を単位取得満期退学し、同年4月から山梨大学教育学部の専任講師となった。この頃、駒場で最初に会った男性である野島博之と結婚した。1992年から1993年には文部省在外研究員として米スタンフォード大学やライシャワー日本研究所に滞在する。1993年には初の著書となる『模索する一九三〇年代』を山川出版社から出版し、1994年には助教授として東大に移っている。
加藤陽子 来歴
1999年以降は山川出版社の教科書『詳説日本史』の執筆に携わり、このときに教科書執筆の困難を感じたことがきっかけとなり、栄光学園の中高生向け講義をまとめた『それでも、日本人は「戦争」を選んだ』を出版し、同作は2010年に小林秀雄賞を受賞している。2017年には『戦争まで』で紀伊國屋じんぶん大賞を受賞している。
このほか、小泉政権以降、政府の公文書管理に関わり、内閣府公文書管理委員会委員や「国立公文書館の機能・施設の在り方等に関する調査検討会議」の委員を歴任した。上皇明仁も、天皇在位中は、歴史談義のために、保阪正康や半藤一利とともに加藤をしばしば招いていた。2004年以降は、読売新聞において書評面の担当者の一人を務めている。
2013年成立の特定秘密保護法には反対し、また、2014年には立憲デモクラシーの会の呼びかけ人の一人となった。
2020年には、日本学術会議の新会員候補に推薦されたが、他の5名の候補とともに、内閣総理大臣菅義偉によって任命を拒否された。
加藤陽子 業績・評価
近代日本の軍事史および外交史を主要な専門分野としている。秦郁彦は「『模索する一九三〇年代—日米関係と陸軍中堅層』、『徴兵制と近代日本』、『戦争の日本近現代史』などはいずれも力のこもった手堅い学術的著作で、「硬直したイデオロギーとは無縁」と言ってよい」と評している。
90年代においては、軍部の研究をタブー視する伝統的な学界の風潮と、「新しい歴史教科書をつくる会」の動きの両極のなかにあって、加藤の戦争研究には困難な面があったという。「右でも左でもなく居直りでも自虐でもない、国民の集合知を支え得るような歴史像を作り上げること」が目標であると語っている。
東大での指導教授だった伊藤隆は、加藤の研究を高く評価しつつも、加藤が後に「新左翼」へと回帰したと述べている。また、斉加尚代によると、伊藤は「彼女はぼくが指導した、とても優秀な学生だった。だけど、あれは本性を隠してたな」と語ったという。
韓国においては、「安倍晋三の歴史認識と集団自衛論に反対する進歩的研究者」として知られているとされる。他方で、韓国史学会会長のキム・ドゥクジュンは、家永三郎と比較した上で、加藤の研究について、植民地の問題を十分に論じておらず、日本の侵略を正当化していると批判している。
加藤陽子 業績・評価
前述のとおり、加藤は1999年頃から山川出版社の教科書『詳説日本史』の執筆に関わっていたが、この教科書は加藤自身にとっては満足のいく出来ではなかった。このときの経験をもとに、歴史研究の「凄み」を高校生に示したいという内容の「私が書きたい『理想の教科書』」という論考を2002年の『中央公論』に発表している。この論考を読んだ編集者の声掛けをきっかけに、のちに『それでも、日本人は「戦争」を選んだ』が執筆されることとなった。
この教科書『詳説日本史』については、昭和期の執筆者が伊藤隆から弟子の加藤陽子に交替したことで、大きな書き換えが行われたともいわれる。南京事件に関する記述を、伊藤隆が「日本軍は非戦闘員をふくむ多数の中国人を殺害し」と一行ですませていたのを、(見本本において) 加藤は分量を三倍近くふくらませ、「日本軍は南京市内で略奪・暴行をくり返したうえ、多数の中国人一般住民 (婦女子をふくむ) および捕虜を殺害した (南京事件)。犠牲者数については、数万人～四〇万人に及ぶ説がある」と書き直した。これについて、上杉千年は「理科の教科書に〈月に兎がいるという説がある〉と書くに似ている」と非難し、秦郁彦も加藤について「左翼歴史家のあかしともいうべき自虐的記述は、正誤にかかわらず死守する姿勢が読み取れる。つける薬はないというのが私の率直な見立てである」と非難している。
加藤陽子 業績・評価
2023年発行の「日本史探究」版以降は執筆陣から外れている。
『それでも、日本人は「戦争」を選んだ』は、栄光学園中学校・高等学校の歴史研究部の生徒たちに行った講義をまとめた書籍である。きっかけは、上記の高校教科書の執筆経験を踏まえ、中央公論に発表した文章「私が書きたい『理想の教科書』」の内容を、編集者の鈴木久仁子がぜひ実行するようにと説得したことにあった。
日清戦争から太平洋戦争までの日本の戦争を取り扱っており、「侵略・被侵略」という構図ではなく、他国からの観点や国際情勢、社会への影響といった大きな視点から戦争を論じる点に特徴がある。また、日本切腹中国介錯論を述べた胡適や、太平洋戦争の前から戦争は不可能だと主張した軍人・水野広徳といった、一般にはあまり知られない人物も紹介している。
沼野充義は、中高生向けだからといって叙述のレベルを下げることなく、最新の研究成果も用いつつ、読みやすく、かつ「歴史の流れを本当に決めるものは何か見抜こうとする姿勢」がある書籍となっていると評価している。同書は、2009年9月時点で7刷8万部と売れ行き好調となっており、政治家の片山虎之助も本書を読み「歴史を「新鮮なもの」にしてくれる書物」だと述べている。また、同書は第9回小林秀雄賞を受賞している。
加藤陽子 業績・評価
本書の続編として『戦争まで』があり、同様の中高生向け講義をまとめたもので、太平洋戦争に至るまでの国際交渉を扱っている。紀伊國屋じんぶん大賞を受賞した。歴史学者の成田龍一は、指導者間の複雑な国際交渉を巧みに叙述している点を高く評価している。他方で、成田は、加藤の著作が指導者レベルの問題のみに焦点を当てていることで、「国民」の問題を等閑視しており、結果として戦争教育と平和教育の分断を招く恐れがあると主張している。
栃木県道30号矢板那須線
栃木県道30号矢板那須線（とちぎけんどう30ごう やいたなすせん）は、栃木県矢板市から那須郡那須町に至る県道（主要地方道）である。
栃木県道30号矢板那須線 概要
郊外を経由して栃木県北部の主要な観光地である塩原温泉郷と那須高原を結んでおり、起点の矢板市乙畑から那須塩原市関谷までは関谷街道、関谷から那須町の終点までは横断道路および那須グリーンラインという通称でも呼ばれる。
さくら市との市境に近い矢板市乙畑の片岡駅周辺を基点とし、矢板市の中心市街地を経由して、那須野が原扇状地南西の外縁部を成す箒川に沿って北西へと向かう。塩原温泉郷の玄関口である関谷北交差点付近で箒川を離れ、今度は那須野が原の扇頂部を大佐飛山地との境界に沿って北東へ向かい、那須野が原北東の外縁となる那珂川と交差し、那須高原までを結んでいる。
いつも2人で
『いつも2人で』（いつもふたりで、Two for the Road）は、1967年の20世紀フォックス映画。主演はオードリー・ヘプバーンとアルバート・フィニー。ヘプバーンのキャリアにおける代表作の一つで、『パリの恋人』と『シャレード』でオードリーを演出したスタンリー・ドーネン監督と3度目のタッグを組んだ作品である。
いつも2人で あらすじ・解説
1954年から1966年の12年間の1組の夫婦の軌跡を、6つの時間軸を交錯させながら描いたロード・ムービー。オードリー・ヘプバーン演じるジョアンナの髪型と乗っている車で時代を見分ける。
監督のスタンリー・ドーネンは、「この作品は結婚の困難な一面を描いた作品だった。オードリー・ヘプバーンの作品は恋の喜びを描いたものがほとんどだが、これはその後の試練を描いている」と語っている。
以下の6回の旅が順不同で交錯する。
1：1954年、出会ったばかりでヒッチハイクをしながら旅をする学生時代の2人。
2：結婚後2年で、夫マークの元の彼女のマンチェスター親子との5人での旅。ジョアンナは子供が欲しいと言っている。映画の前半のみ登場。
3：何かの記念日でのやっと買った中古の車で2人だけの旅。最初に出てくるシーンのパスポートのスタンプで1959年とわかる。途中でジョアンナが子供ができたと報告する。旅の途中でパトロンとなるモーリスと知り合う。
いつも2人で あらすじ・解説
4：ジョアンナは生まれたばかりの子供の世話で留守番、画面に出てこない。1人旅のマークは途中で浮気。次の旅は家族3人で行きたいと語ってトンネルを抜けると、5番目の旅に切り替わる。映画の真ん中でのみ登場。
5：生まれた子供も3才くらいに大きくなってきたので、親子3人での旅。夫婦の危機。途中でジョアンナが浮気。映画の後半のみ登場。
6：1966年の現在。再度夫婦の危機。
映画のラストで、一瞬で全部の旅が時間軸順に登場する。
いつも2人で 製作
作家フレデリック・ラファエルと彼の妻は恋人同士の頃から、何度も南フランスへ休暇旅行に出かけていた。ある時、車を走らせながら、過去の自分に追い付いて追い越せたら面白いだろうなと考えた。映画の台本のようだと思ったラファエルは、スタンリー・ドーネンにこの話を持ち込み、最終的には2人でオードリー・ヘプバーンに会いに行った。はじめヘプバーンは1966年に結婚12年で夫婦間がギクシャクしており、1960年生まれの子供が一人いる、という設定が自分の状況にそっくりだということ、不倫や水着やベッドシーンがあるということで、非常に不安であったという。しかし台本を読んで、夫メル・ファーラーの後押しもあり、最終的にはゴーサインを出した。「10年前なら、いえ5年前でも、この脚本が私のところへ持ち込まれるとは考えられなかったでしょう」とヘプバーンは語っている。この映画はヘプバーンにとって50年代への決別と、スウィングする60年代への大胆な再出発となった。
いつも2人で 製作
夫役には始めポール・ニューマンにオファーがなされたが、ニューマンはこれは監督のための映画であり、スターのための映画ではないとして断ってきた。マイケル・ケインも駄目であったが、のちにケインは『いつも2人で』は出演できなかったのを後悔している唯一の作品だと語っている。アルバート・フィニーは役を引き受けたことについて、「第一に脚本が素晴らしかったことです。そしてもう一つの理由はもちろんオードリー・ヘプバーンと共演できるからですよ。」と答えている。ヘプバーンは『おしゃれ泥棒』で共演したピーター・オトゥールからフィニーの話を何度も聞いていた。フィニーとオトゥールは同じロンドンの王立演劇アカデミーで学び、フィニーが舞台のために断った『アラビアのロレンス』の主役をオトゥールが演じていた。
ヘプバーンはドーネンからユベール・ド・ジバンシィの衣装を禁じられた。映画での夫婦がパリのトップデザイナーのオートクチュールに代金を払えるほどではない、という理由でもあり、ヘプバーンに変わって欲しかったという理由でもあった。ヘプバーンはマリー・クヮント、ミシェル・ロジェ、パコ・ラバンヌなどの当時の最先端の一流のモッズ・ファッションのプレタポルテを買い求めた。ヘプバーンの新しい衣装は彼女の魅力を増し、ジバンシィからだけではなく、ヘプバーン自身からも解放されていた。
いつも2人で 製作
後年、アメリカのデザイナーのトリーナ・タークは「『いつも2人で』は60年代のモッズ・ファッションの祭典のような映画で、オードリー・ヘプバーンが完璧に着こなせない洋服など1つもないことが証明された。どれを着ても見事だった。彼女のスリムな体型は、あらゆるデザイナーの夢だった。」と語った。
当時、ヘプバーンはメル・ファーラーとの結婚が暗礁に乗り上げていた。『いつも2人で』の撮影現場でヘプバーンに直接会った映画評論家の日野康一によると、ファーラーとカトリーヌ・ドヌーヴらとの浮気が発覚し、ヘプバーンは悲嘆のどん底にいて、眠れぬくらい悩み苦しんでいたという。
撮影が始まるとヘプバーンはひどく緊張していた。気持ちが落ち着くように手を貸してくれたのがフィニーで、彼は初めてヘプバーンに会った時から冗談を言って堅苦しい緊張をほぐし、映画の夫婦の間に軽妙な雰囲気を醸し出すのに貢献していた。ドーネン監督は「この映画を撮っている時のオードリーは見違えるばかりだった。あんなに自由で幸福そうな彼女を見るのは初めてだった。これはアルビー（フィニー）のおかげだった。」と述べている。
いつも2人で 製作
内向的なヘプバーンはそれまでは撮影の合間にはすぐに自分のトレーラーに引っ込むことが多かったが、この作品では生まれ変わったように共演者たちと一緒に楽しんでいた。フィニーとは2人でよくしゃべり、冗談を言ったり悪ふざけをしては笑いあったり、ディスコやビストロに出かけていたという。フィニーは若々しく、衝動的で、陽気で、向こう見ずで、ふざけ屋で、おかしくてと、いかめしいメル・ファーラーとは全然違っていた。
いつも2人で 製作
当初、ヘンリー・マンシーニは多忙で断った。当時マンシーニは超売れっ子であり、ブレイク・エドワーズ監督以外は撮影前には契約できず、『シャレード』で実績のあるスタンリー・ドーネン監督でも無理であった。するとオードリー・ヘプバーンがマンシーニに直接「お願いですから『いつも2人で』の音楽を担当してくださらないかしら。これは私が知る中でも最高の脚本で、すばらしくデリケートで、おかしくて、かつロマンティックなの。あなたが曲を作ってくださる以外には誰も思い浮かびません」と電報 を送ったと、マンシーニ自身が述べている。そして、マンシーニは快諾して作曲することになった。『いつも2人で』撮影中の1966年夏、ヘプバーンにインタビューしに行っていた映画評論家の日野康一がちょうど撮影所にいるとき、宣伝マンが電報片手に「ウイ・ゴット・マンシーニ！」と飛び込んで来て、拍手と歓声が起こったことを書き留めている。マンシーニはこの映画で「オードリーのために」という曲も作曲している。
また、のちにマンシーニは最も好きな自作は『ムーン・リバー』のある『ティファニーで朝食を』や『シャレード』『ひまわり』などの有名曲ではなく、『いつも2人で』だと折に触れて答えているほど、会心の出来だった。
いつも2人で 製作
撮影当時はカメラは動く車を内側からは捉えられなかったが、この映画は大半が車の中だった。撮影のクリストファー・チャリスは「ケーブルもライトも全て車の中に持ち込み、発電機はトランクに積んでいたから、アルバートがあらゆるボタンを押して全部を作動させなければ始まらなかった。彼もオードリーも実によく吹きだすので、何度も撮り直した。その上アルバートがいたずら好きで、『監督しているのは僕とオードリーだってのに、スタンリー・ドーネンはなんで金をもらってるんだ！』ってなことを入れるんだ。おかげで音声も録り直しだった。」と述べている。
いつも2人で 製作
この映画では、ヘプバーンが初めて泳ぐシーンが撮影されたが、ヘプバーンは9歳の頃、オランダの池で溺れかけた経験があり、水に入るのを怖がっていた。ヘプバーンは「あの頃、私は泳ぎ方も知らず、水草に絡まり、水をたくさん飲みました。やっと人が来て引き上げてくれましたが、死ぬほど恐ろしかったことを覚えています。いまではほんの少し泳ぐこともできますが、顔は絶対に水の中に入れません。子供の頃からうなされるのは、水をかぶり窒息する夢でした。」と語っている。フィニーがヘプバーンを抱き上げてプールにドボンと落とすシーンでは、ヘプバーンは代役を希望した。しかしドーネン監督はこのシーンではプールに投げ込まれたのは君だとわからなければならないと3日間説得してヘプバーンがやることになった。助監督2人が待機したが、落とされてもがくヘプバーンを救出するタイミングを間違え、このシーンはもう一度撮り直しされた。別カットで撮るシーンのため、ヘプバーンが潜ったように見せかけるためにドーネン監督がヘプバーンの頭に水をかける写真が残されている。
終わり近くのシーンは手直しが必要だと判断したフレデリック・ラファエルは脚本を書き直した。ヘプバーンはそれを困ったように受け取り、最初の台本の方がいいと言った。ラファエルは、最初のは会話がぼやけていて反対の意味に取られかねない、と言い、二人は両方の脚本を読み比べることになった。ヘプバーンの見事な本読みにラファエルはうっとり聞き入り、ヘプバーンの判断が正しかったことを認めた。
『いつも2人で』の構造は革命的であった。夫婦の愛情の変化は時間の経過とは無関係に個々のエピソードによって示される。ドーネンはカットバックを多用して、12年間を自由に行き来した。
のちにドーネン監督はジョアンナ・ウォレス役はヘプバーンのキャリアの中で一番良かったと評価した。「それまでの彼女とはかけ離れた役だったし、それまで要求されたことのない奥の深い感情表現、責任感、思慕と円熟さが要求された。彼女はその役にどっぷり入り込まなくてはならなかった。でも実際に彼女はそうしていたよ。」と述べている。
この作品でアカデミー脚本賞にノミネートされたフレデリック・ラファエルは「『いつも2人で』のオードリーの演技ほど、オスカーにふさわしい演技はないと思う。」と述べている。1967年、ヘプバーンの『いつも2人で』『暗くなるまで待って』の2本の映画が公開され、そのどちらでアカデミー賞にノミネートされてもおかしくないほどの演技であったが、結局『暗くなるまで待って』でアカデミー賞にノミネートされた。しかしヘプバーン自身はのちに「私は『暗くなるまで待って』でノミネートされたけれど、本当は同じ年の『いつも2人で』の方が良かったと思っています。」と語ったという。ゴールデングローブ賞では2つの作品の両方でノミネートされた。
なお、『いつも2人で』はスペインの1967年度第15回サン・セバスティアン国際映画祭では最優秀作品賞を受賞している。
いつも2人で エピソード
『いつも2人で』は1967年4月27日にラジオ・シティ・ミュージックホールで公開されたが、9月1日にはヘプバーンとファーラーとの別居が発表された。日本では7月15日丸の内ピカデリーからロードショー公開されたが、劇場パンフレットにはヘプバーンの紹介欄で「メル・ファーラーと結婚して以来、そのおしどり夫婦は有名です。」「世界中で一番好きな人は夫のメルと息子のショーン、当然ね！」と印刷されていた。
『いつも2人で』撮影以来ヘプバーンが着るようになったマリー・クヮントのミニスカートやミニドレスを、イタリアの友人の公爵夫人の家に泊まる際に持っていったところ、公爵夫人のメイドがそれらをクローゼットに掛けた後、公爵夫人とヘプバーンのところにやって来て、「お客様はスーツケースをお忘れになったようです」と言った。なぜ？と公爵夫人が言うと、「ブラウスしかお持ちになってないんです」とメイドは言った。公爵夫人は「それがドレスなのよ！」と答えた。これほど短いドレスをメイドは見たことがなかったのだった。
いつも2人で 作品の評価
『いつも2人で』は映画ファンの中でもカルト的な人気があり、多くの人々によって『いつも2人で』はヘプバーンの最も円熟した最高の演技であるとされている。
『パリの恋人』『シャレード』『いつも2人で』と3本の映画でヘプバーンを監督したスタンリー・ドーネン監督に関しては、いろんな映画評論家やファンによって、最もヘプバーンの魅力を掴み最高に引き出したのはドーネン監督であると述べられている。
映画雑誌『スクリーン』で「ぼくの採点表」というコーナーを持っていた映画評論家双葉十三郎の評価は☆☆☆☆で80点（ダンゼン優秀）。これはオードリー・ヘプバーン作品では『ローマの休日』の☆☆☆☆★（85点） に次いで、『麗しのサブリナ』『パリの恋人』『昼下りの情事』『シャレード』『マイ・フェア・レディ』『暗くなるまで待って』 と並ぶ高得点である。
AFI の選ぶアメリカ映画「情熱的な映画ベスト100」では第57位に選ばれている。
いつも2人で 作品の評価
2003年に発売されたザガット・サーベイの映画特集ではヘプバーン映画としては最高の評価を獲得している。
また、『いつも2人で』には文化人、映画の業界人のファンが多い。
スティーヴン・スピルバーグ監督は、スタンリー・ドーネン死去の際に声明を発表して、個人的なお気に入り映画として『シャレード』『悪いことしましョ！』『いつも2人で』を挙げている。また若い頃のスティーヴン・スピルバーグは『いつも2人で』を感性や相性のリトマス試験紙として使っていた。女の子と初デートの時に『いつも2人で』か『A Guy Named Joe』（のちにスピルバーグ自身が『オールウェイズ』としてリメイク）を観て、女の子が映画を気に入ればまたデートに誘い、つまらなかったと言えば２度と誘わなかったという。
いつも2人で 賞歴
受賞
最優秀作品賞（ゴールデン・シェル）：スタンリー・ドーネン
ノミネート
アカデミー脚本賞：フレデリック・ラファエル
ノミネート
ゴールデングローブ賞　主演女優賞（コメディ・ミュージカル部門）：オードリー・ヘプバーン
ゴールデングローブ賞　作曲賞：ヘンリー・マンシーニ
ノミネート
脚本賞：フレデリック・ラファエル
ノミネート
長編映画監督賞：スタンリー・ドーネン
受賞
最優秀オリジナル脚本賞：フレデリック・ラファエル
最優秀コメディ脚本賞：フレデリック・ラファエル
受賞
最優秀外国映画賞：フレデリック・ラファエル
情熱的な映画ベスト100 (2002)
第57位