hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
巡視艇 概要
創設当初の海上保安庁は、極東委員会の意向を受けて、巡視船の性能と保有量について厳しい制限が課せられていた。しかし港内艇であればその制限を受けないことから、名称は「港内艇」としつつも港内に限らず沿海海域の哨戒を担わせて、巡視船の不足を補うことが構想された。新造艇として、まず昭和24年度より、基地周辺の制限沿海海域で哨戒を担う15メートル型（そよかぜ型）の建造が開始された。当初は一括してH (Harbor boat) と種別されていたが、1949年10月15日付けで、15メートル型以上の新造艇はCL (Craft large)、これに満たない艇はCS (Craft small) と種別され、従来艇の除籍に伴って1950年7月1日にHの種別は廃止された。続いて昭和25年度から、一回り大きく、局地哨戒の根幹を成すものとして23メートル型（はつなみ型）の建造が開始され、1951年4月1日にPC (Patrol craft) の種別が新設された。
巡視艇 概要
これらのうち15メートル型CLについて、船質や艤装を変更しつつも、基本設計はそよかぜ型と同一のままで昭和50年度計画まで39隻が建造された。はるかぜ型・やかぜ型・ちよかぜ型・のげかぜ型。1970年代に入ると流石に設計改訂も限界に達し、新しい規則類や民間船の高速化への対応も兼ねて、昭和52年度計画以降の建造分は新設計のやまゆり型に移行し、非公式に18メートル型と称された。平成3年度計画以降の建造分は更に大型のすずかぜ型に移行し、公称船型も20メートル型となった。
PCは、通常の23メートル型のほか、昭和48年度のあきづき型を端緒として航路哨戒用の特23メートル型が、昭和52年度からはむらくも型を端緒として領海警備用の30メートル型とが分化して整備されることになった。特23メートル型の運用実績を踏まえて、平成4年度計画では、航路哨戒用としてさらに大型の35メートル型であるはやなみ型の建造が開始された。
ID3タグ
ID3タグ（アイディースリータグ、ID3 tag）は、MP3ファイルの中に、アーティスト・作成年・曲名等の情報を書き込むための規格である。
ID3タグ 概要
ID3タグはMP3ファイルに元々組み込まれていた仕様ではなく、1996年に公開された「Studio3」というソフトウェアに組み込まれたのが始まりである。以後、様々なバージョンの規格が作られた。
ID3を追加したり、書き換えたりするソフトウェアはいくつか存在する。代表的な物はWinamp、SuperTagEditorシリーズ、mp3infp、Mp3tag等。
ID3タグ バージョン
ID3はいくつかのバージョンが存在する。このうち、ID3v1はファイルの末尾に、ID3v2はファイルの先頭に書かれるため、同時に1つのファイルに含めることができる。
もっとも広く対応されている形式。サイズは128バイト固定で制限が厳しいため、多くの情報は記録できない。
文字列には日本語を使用することができるが、文字コードに関する定義がないため、プラットフォームをまたぐ際に互換性の面で問題が生じることがある。
v1 のコメントを 2 バイト短縮し、トラック番号を記録できるようにした形式。
短縮した 2 バイトのうち、先の 1 バイトには必ず 0 (NULL) を格納し、残りの 1 バイトにトラック番号を記録する。
仕様上、v1 形式で 29 バイト以上のコメントが入力されたファイルとの互換は完全には保てず、
トラック番号を記録して v1.1 形式に移行した時点でコメントの 29 、30 バイト目のデータが消失する。
80番以降はWinampで定義されたもの
ID3v1.1を拡張、改良した形式。ID3v1のネックだった字数制限がほぼ無くなり、Unicodeのサポートなど非常に便利になっている。しかし、タグを記録するときに増えるファイルサイズがID3v1より大きかったり、古いプレイヤーでは表示に対応していないものがある。
ID3タグ バージョン
現在、ID3v2には「ID3v2.2」「ID3v2.3」「ID3v2.4」の3つがある。仕様書によれば、例えば「ID3v2.3」というバージョン表記は、「ID3v2」という規格の「メジャーバージョン3」となる。決して「ID3」の「バージョン2.3」ではない。
前記仕様書によれば、メジャーバージョン間の前方互換性は保証されていない。そのため、例えば「ID3v2.3」をサポートするソフトウェアは「ID3v2.4」のタグ情報は読み込めない。この場合、サポートするメジャーバージョンより大きなバージョンのタグを読み込もうとする場合は、単純にタグ全体を読み飛ばすべきと記述されている。
各バージョン間の違いは、「ID3v2.2」から「ID3v2.3」に変更されたとき、フレームIDが3桁から4桁に増えた。このため、メジャーバージョン2と3ではフレームIDに互換性がなくなった。「ID3v2.3」から「ID3v2.4」に変更されたとき、メジャーバージョン4からは文字コードとしてUTF-8のサポートが追加された（これ以前のユニコード対応はUTF-16のみ）。
ID3タグ バージョン
ID3タグを制定している組織「ID3.org」によれば、現在最も普及しているバージョンは「ID3v2.3」である。最新バージョンとなる「ID3v2.4」は、一部の改訂箇所に不同意があったり、ソフト・ハードウェア市場がなかなか対応を行おうとしないため、いまだ普及に至っていない、と説明されている。
ID3v2タグはファイルの先頭に配置され、大まかに分けて、ID3v2ヘッダ、拡張ヘッダ、フレーム(複数)、パディング領域の4領域から構成され、この順に並んでいる。以下に各領域ごとの詳細を示す。v2.2はフレームIDが3桁であるなど一部異なる
計10バイト。サイズは各バイトの最上位ビットが無効であり、有効な値は28ビットとなる。
v2.2では圧縮方式が指定されていない為、圧縮されている場合データを読み取れない可能性がある。また、拡張ヘッダは存在しない。
v2.4で追加された。フレーム領域の後ろ（パディング領域がある場合はその後ろ）に置かれる。マジックナンバー以外はヘッダと同じ。
霧島町
霧島町（きりしまちょう）は、鹿児島県の中央部にあった町で、姶良郡に属した。
現在の霧島市のうち「霧島」を冠する地域にあたる。
霧島町 地理
鹿児島県（離島部除く）の中央部にあり、東西9.1 km、南北16.5 kmの長さを持つ。霧島火山群に含まれるため標高は240mから1,500mに及ぶ高地である。
霧島町 歴史
奈良時代まで南九州一帯は日向国であったが、奈良時代の713年（和銅6年）に肝属郡・囎唹郡・大隅郡・姶羅郡を割いて大隅国が成立した。後の霧島町域は大隅国の囎唹郡に含まれた。
その後は江戸時代まで囎唹郡囎唹郡郷であったが、1811年（文化8年）頃に襲山郷（そのやまごう）と改称される。1869年(明治2年）、桑原郡の日当山郷を編入。1871年（明治4年）の廃藩置県により都城県に所属した。2年後の1873年（明治6年）、都城県と美々津県が合併して宮崎県となるが、大隅国は鹿児島県に所属した。
1889年（明治22年）に町村制が施行され、襲山郷（外城）は東襲山村と西襲山村（旧日当山郷の全域）とに分かれた。1934年（昭和9年）、霧島山が日本初の国立公園として指定されたのを機会に村名改称が論議され、1935年（昭和10年）に東襲山村を霧島村と改称した。1950年（昭和25年）に松永の大部分及び重久の一部が日当山村に編入され、重久の大部分及び松永の残部が東襲山村となり田口・大窪・川北・永水（重久の残部が改称）が霧島村となる。1958年（昭和33年）に町制施行がなされ霧島町となった。2005年（平成17年）11月に周辺7市町が合併して霧島市が誕生し、現在に至っている。
霧島町 交通
航空
最寄り空港は鹿児島空港。
鉄道
バス
道路
Tibia
『Tibia』（ティビア）は、ドイツ、レーゲンスブルクの会社であるCipSoftによって運営されているMMORPG。
Tibia 背景
Tibiaを運営するための最初のサーバが立ったのは1997年1月7日とされており、商用MMOとして最古の部類に入るウルティマオンラインに並ぶ歴史を持ち、プレイヤー数は35万人とも言われる。CipSoftの創立メンバーである4人がレーゲンスブルク大学の学生だった時に大学のコンピューター室で開発し、ゲーム内での地名人名地形には様々な小説、音楽、神話、アニメ、映画、ゲームとの関連を見ることができる。特に北欧神話とファンタジー小説の指輪物語（ロードオブザリング）に強い影響を受けた剣と魔法の世界観を持つ。
Tibia 背景
プレイヤーの国籍はヨーロッパと南米の大陸地域が中心であるが、近年ではポーランド・ブラジルのプレイヤーが急増している。国別のプレイヤー数の差にインターネット普及率、人口や国民性との明確な関連を見出す事は難しく、これは当初ドイツでそうだったように現実社会とネット社会での口コミでその存在が知られていく為だと思われる。基本プレイが無料であり、性能の低いWindowsマシンでも比較的に動作が軽いので、先進国、開発途上国、年齢を越えて様々な国籍のプレイヤーが集まっている。こういった事情から、他のMMO以上に人種、宗教、国家、民族への差別発言は厳しく罰せられる。英語が公式に認定された言語であり、パブリックチャットでそれ以外の言語を使用するとゲームマスター（GM）によりアカウントの停止措置が取られることがある。無料で参加する事ができるが、月々の料金を払いプレミアムアカウントを取得すると不動産賃借、専用エリア、特別な称号と利益を得られる上級職、専用魔法、専用アウトフィット、ギルドの設立、ログイン制限の回避等ゲーム内で様々な恩恵を受けることができる。
Tibia システム
クライアントは2D、BGM、効果音は一切出ない。Windows版とLinux版が存在するが、Linux版のサポートは打ち切られている。ゲームサーバは、ドイツサーバ、アメリカサーバの2種類で1つのサーバの同時接続リミットは1000。なお、日本から接続する場合、アメリカサーバを選択すると回線状況がよいとされる。
Tibia ゲーム概要
用意されている楽しみ方として、狩り、謎解きクエストがある。狩りに関しては、レベルがあり、それにスキルと装備品がプラスされてキャラクターの強さとされる。モンスターを倒して経験値と金を稼ぎ、レベルとスキルを上げ、より良い装備品を揃える。ナイト・パラディン・ドルイド・ソーサラーの四つの職業があり、どれを選択するかによってキャラクターの性格が決まり、死ぬと総経験値の1割と荷物の全てを失う。
八幡浜港
八幡浜港（やわたはまこう）は、愛媛県八幡浜市にある港湾。港湾管理者は八幡浜市。かつては重要港湾だったが、輸出入実績がないことから2000年（平成12年）4月に地方港湾へ変更された。同年5月に特定地域振興重要港湾に指定されている。
八幡浜港 概要
八幡浜港は四国の西の玄関口として明治以降特に栄えた。八幡浜は、佐田岬半島の付け根の湾の中にある関係で、極端に平地が乏しく、港湾開発は埋め立ての歴史でもあり、8次に及ぶ拡張事業により、今日の姿となった。
八幡浜港と大分県の臼杵港とを結ぶ航路は、海上交通に頼るしかない四国と九州とを結ぶ重要な航路であるが、佐田岬半島の突端にある三崎港 - 佐賀関港の航路と競合している。1994年には、カーフェリーとしては初めてのアルミ船「はやぶさ」（「ジェットフェリー」と称した）が投入され、スピードを売り物にしたが、建造費に加え、燃費が高くついたことなどにより、1999年に同船は撤退した。
2019年10月の時点で、2,500 - 3,000トンのフェリーボートが八幡浜 - 臼杵間を1日14往復、八幡浜 - 別府間を1日6往復、計1日20往復している。
八幡浜港 概要
港湾地区にある道の駅八幡浜みなっとはみなとオアシスとしても登録していて、みなとオアシス八幡浜「みなっと」として地域交流拠点となっている。
宇和海に面し、魚の水揚げ港としても古い歴史を有し、トロール漁業基地となっており、高知沖合いに出漁している。四国では有数の水揚高を誇る。しかしながら、近年は、水産資源の枯渇がみられ、宇和海における資源管理の必要が指摘されている。魚市場で扱われる魚種は沿岸、近海で獲れるものを中心に多彩であり、その多くは保冷車等で四国外へ出荷される。
八幡浜港 主要航路
当初は1972年に竣工した「八幡浜観光センター」ビルを用いていたが老朽化に伴い2015年に近隣の出島地区でフェリー埠頭再整備事業を着工、2022年4月に新フェリーターミナルに移転。両社ともフェリーターミナルビル内に本社を構えている。また新ビルは向灘の段々畑をモチーフとしたデザインとしている。
マルヌ川
マルヌ川（Marne River）は、世界各地に流れる河川。
マルヌ川 (フランス)
マルヌ川（マルヌがわ、la rivière de la Marne）は、フランスのパリ東部から南東部を流れる川であり、セーヌ川の支流である。全長は約514キロメートルにおよぶ。
ラングル高地に源を発し、北へ向かって流れた後、サン・ディジエとシャロン＝アン＝シャンパーニュの間で西に折れ、パリ近郊のシャラントン＝ル＝ポンでセーヌ川に合流する。
中流域のヴィトリー＝ル＝フランソワ付近にはデル＝シャントコック湖などからなるセーヌ川大湖群があり、セーヌ川、オーブ川、ソー川、エーヌ川の上中流域を含む一帯は1991年に「シャンパーニュ湿地湖沼群」としてラムサール条約登録地となった。
古代には、ガリア語でマトラ（Matra）、ラテン語でマトロナ（Matrona）と呼ばれ、訛って現在のマルヌ（Marne）になったと考えられている。
第一次世界大戦でフランスがドイツに勝利したマルヌ会戦は、この河畔で行われた。
マルヌ川 (オーストラリア)
マルヌ川（マルヌがわ、Marne River）は、オーストラリア南部のロフティ山脈東部を流れる川であり、マレー川の支流である。1917年までは、南ライン川と呼ばれていたが、第一次世界大戦中の反ドイツ運動により現在の名前に変えられた。この名前は、第一次世界大戦でフランスがドイツに勝利したマルヌ会戦の戦場であるフランスのマルヌ川にちなんで付けられている。
マルヌ川の源流はエデン・バレーとスプリングトンの周辺にあり、カンブレーを経てマレー川に合流する。
ひらけ!ポンキッキ
『ひらけ!ポンキッキ』は、フジテレビ系列局ほかで放送されたフジテレビ制作の幼児、子供向けテレビ番組。制作局のフジテレビでは1973年（昭和48年）4月2日から1993年（平成5年）9月30日まで放送。
ひらけ!ポンキッキ 概要
1969年に誕生し、日本ではNHKが放送していた『セサミストリート』の高視聴率に刺激を受けたフジテレビの当時の社長であった鹿内信隆が、1971年から同社の総合研究所に高度の幼児教育番組開発を依頼。研究が一定の成果を収めた1973年4月から、3歳 - 6歳児向けの番組として放送を開始する。
番組内容は、自然・社会・言葉・数・しつけ・リズム・感覚の7つのカリキュラムで構成。『セサミストリート』と同様に物語性を重視せず、テンポの速いアニメーションや歌、踊り、人形や出演者の一人語り、対話、絵などを組み合わせながら、知らず知らずの内に教育効果を上げる目的で製作しており、カリキュラム作りには、大学教授を含む児童心理学や保育学などの専門家11人がブレーンとして参加。他にも、幼稚園の教師や学生、医者など50人が随時意見を述べながら、番組作りに参加していた。
ゴールデンタイム以外の児童向けレギュラー番組（30分枠）の製作費が一本あたり30～40万円だった時代に、破格の100万円以上を投じた教育番組であり、フジテレビの報道番組部長でもあった五社英雄がチーフ・プロデューサーに就任。演出は野田宏一郎（現：野田昌宏）ディレクターが担当。レギュラー出演者はペギー葉山以外にも、三波伸介を予定していた。
ひらけ!ポンキッキ 概要
番組開始の2年半前から下準備をし、当時まだ無名だった高田文夫が開始初期ほとんどの企画と構成台本をひとりで発案した。その後高見映（高見のっぽ）が構成作家になる。
1973年4月の放送開始時には月曜日 - 金曜日の午後2時からの放送だったが、この枠は、開局時から主婦向けの帯バラエティ番組だった。1975年より朝8時台の放送となり、以来長年にわたり「朝の顔」として親しまれるようになる。朝の8時台に移ってからの視聴率は平均5%と決して高くはなかったが、後に一部時間帯で競合して裏番組となった日本テレビの『おはよう!こどもショー』の視聴者が本番組に移行したことで視聴率が激減した同番組を終了に追いやった以降は、朝の時間帯では民放ではほぼ唯一の子供向け番組としての地位を確立した。
現在に至るまで放映された日本のすべてのテレビ番組中でもっとも受賞が多い番組である。
主に発達心理学を駆使したミニコーナーなど幼児教育、情操教育を中心に、5歳児以降（ガチャピンとムックは5歳である。2人は4月2日生まれ）をターゲットに製作されている。メイン司会の「おねえさん」（数年ごとに交代する）と番組キャラクターのガチャピン、ムックが出演。また「おにいさん」が出演していた時期もある。
ひらけ!ポンキッキ 概要
ペギー葉山が出演していた1988年3月までと、放送時間が拡大しうしろ髪ひかれ隊が主題歌に起用された同年4月以降の時期とでは内容にも多くの変化があり、後者では当時人気絶頂期にあった光GENJIなどのアーティストが楽曲を歌ったり、英語教育コーナーの導入、イギリスで放送されていた『きかんしゃトーマス』が開始される大幅なリニューアルが行われた。会長がこのリニューアルと同時期に逝去した鹿内春雄から鹿内宏明へ交代した後もフジテレビの看板番組として親しまれ、20年半・5000回以上に渡り続いた。
番組開始20周年を迎えた1993年の秋改編でネットニュース枠の『FNN おはよう!サンライズ』と子供番組の『ウゴウゴルーガ』以外の朝帯の番組を大幅に刷新し、5時台と7時台に生放送の情報番組新設が決まった。その情報番組は、5時台に高齢者向け情報番組『オルトレ・イ・チンクワンタ』（『オルチン』）、7時台に関しては『ひらけ!ポンキッキ』としての放送を9月で終了させたうえで放送時間を1時間に拡大し、視聴者層を小学生・中学生まで拡大した幼児・児童向けの情報生番組『Super Kids Zone ポンキッキーズ』として大幅リニューアルする事となった。しかし、前者は半年で終了し、後者も半年後に放送時間を夕方に移動した際に情報番組の要素を排除し、元の収録番組に戻している。『ポンキッキーズ』移行後も幼児教育・情操教育の基本姿勢は崩されなかった。
ひらけ!ポンキッキ タイトルの由来
かつてフジテレビ系『なるほど!ザ・ワールド』にて出題された問題で「『ポンキッキ』の名の由来」を問うものがあり、正解は「当時のフジテレビ社長の浅野賢澄（元郵政省事務次官）は小説を書くのが趣味で、自作の小説内に登場させた『ポンキッキ博士』の語呂が良かったので、そのまま番組名に採用した」と社長本人が出演して語っていた。
当番組は、方向性は異なるもののアメリカの教育番組『セサミストリート』をモデルに作られており、『ひらけ!』の部分は『セサミ』と同じく『アリババと40人の盗賊』のセリフ「ひらけ胡麻」（Open Sesame）から採られている。
没タイトルにも「ごま横丁」という案があった。
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
おねえさんとガチャピン、ムックの掛け合いを描いたシーンの合間に以下のコーナーが挿入される。スポットや歌など一部は『ポンキッキーズ』になった後も2018年のシリーズ終了まで放送され、2006年からの『ポンキッキ』からはBSフジの放送に限り、左右にサイドパネルをつけたり、上下をカットして16:9にアップコンバートして放送されていた。
ほぼ全てがこの番組のために制作された。シングルレコード450万枚以上を売り上げ（オリコン調べ）、日本におけるシングル盤売上記録1位作品の「およげ!たいやきくん」（企画をしたのは当時構成を担当していた高田文夫）をはじめ、「いっぽんでもニンジン」「パタパタママ」「ホネホネ・ロック」「はたらくくるま」「まる・さんかく・しかく」「カンフーレディー」といったヒット曲も出た。「NINJIN娘」の田原俊彦などの歌手の他、俳優やタレントとして知られている著名な芸能人が歌っている歌も多い。
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
『ひらけ!ポンキッキ』から市販されたシングルレコードの1作目は1975年発売の「たべちゃうぞ」（キャニオン CX-101、歌：ガチャピン（矢沢邦江））である（2作目は「およげ!たいやきくん」）。それ以前にも非売品の『ポンキッキレコード』（フェデップシリーズ）なるシングルレコードが、フジテレビ総合研究所（キャニオン・レコード）からいくつか発表されていた。『ひらけ!ポンキッキ』から市販されたLPの1作目は1973年発売の『ひらけ!ポンキッキ』（キャニオン E-1012）である。番組関連の音楽作品は後の「P-kie'sメロディ」などを含め、シリーズの多くがポニーキャニオン（旧：キャニオン・レコード）からの発売であるが、1975年発売のLP『ひらけ!ポンキッキ』（キング SKM-2229）はキングレコードからの発売であった。
長らくポニーとキャニオンレコードで本番組の音楽担当だった小島豊美ディレクターは1980年代前半頃から関与しない楽曲（「NINJIN娘」など）が増え、1986年発売の「からだ元気?／はたらくくるま」（キャニオン 6G0086）を最後に番組から離脱した。続いて出された1987年発売の「さすらいのカメ・ハメハ／はたらくくるま2」（キャニオン 6G0087）では渋谷優子ディレクターが担当した。
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
中期オープニングの「青い空白い雲」とエンディングの「かもめは空を」 は、奈良橋陽子が作詞、ゴダイゴのタケカワユキヒデ（本名の「武川行秀」名義）が作曲を手がけ、元ザ・タイガースのかはしかつみが歌っていた（後の『ポンキッキーズ21』で20th Centuryの井ノ原快彦とブラザートムがカバー）。
2004年にはベスト盤である『ポンキッキーズ30周年記念アルバム ガチャピン&ムックが選ぶポンキッキーズ・ベスト30』が発売された。しかしOP・ED曲で人気の高い「青い空白い雲」「かもめは空を」は収録されなかった。「青い空白い雲」ののこいのこ版の音源は、2012年発売の『のこいのこ大全リターンズ』に収録された。
なお、「青い空白い雲」「かもめは空を」のオリジナル音源が収録されているメディアは、かつて通信販売限定で発売されていた『ひらけ!ポンキッキ』の教育セット『ひろがるせかい』（1979年発売）付属のカセットテープのみである。
文字や数字の意味、数の概念、色の名前などを15 - 30秒程度で紹介するというコーナー。（リトルスタジオインク社が制作）映像はアニメーション（特にクレイアニメ・スキャニメイトなど）が多い。
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
BGMとして使用された曲は、イントロや、ワンフレーズである。邦楽ではピンク・レディー、キャンディーズなどのアイドル歌謡曲や民謡、ロックンロール、コミックソングも使用されていた。洋楽ではロックンロールやソウル、オールディーズと多岐にわたって使われている。特にビートルズの楽曲はイントロやアレンジなど含めて頻繁に使用されている。ナレーションは田中真弓など。
ペギー葉山が登場し、子供達に「好き嫌いをせずにんじんを食べましょう」「花火は大人と一緒にしましょう」などと告げ、望ましい行動やしてはいけない行動といった道徳をやさしく諭す。
はせさん治、パンチョ加賀美のコンビが、コント仕立ての寸劇を行う。内容には数や記号などの紹介も含んでいる。中には、強盗が縛った被害者に刺したナイフを「一本、二本」と数えるというブラックなものもあった。また、「料理番組」のパロディもあったが、1、2回程しか放送されなかった。
実写映像で動物や植物、自動車をはじめとした乗り物などを紹介するコーナー。海の生物を紹介する際はガチャピンが海に潜ることもあった。
番組内で独立して放送されたアニメや人形劇など。
粘土でできたモンスターたちの騒動を描くドイツ製のコメディクレイアニメ。オープニングとエンディングはカットされ本編のみ放送されたため、視聴者にタイトル名や制作国は知られていなかった。
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
1988年4月4日 - 1990年3月23日放送（むかしばなしは1989年10月2日 - 12月8日）。
スタジオジュニオ制作のセルアニメと、INC（LSI）制作の静止画（イコノグラフィー）をまぜる形で放映（リピート放映あり）。途中4話が「ポンキッキ むかしばなし」として放映された。扶桑社から単行本が、ポニーキャニオンからVHSビデオが発売されている。
放映リスト
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
ポンキッキ めいさくわーるど
おやゆびひめ
みにくいあひるのこ
はだかの王さま
ジャックと豆の木
アラジンとまほうのランプ
ピノキオ
そんごくう
そんごくう2
しらゆきひめ
トム・ソーヤーのぼうけん
ロビン・フッドのぼうけん
シンデレラ
ひなぎく
海底二万マイル
アリババと40人のとうぞく
ほらふき男爵のぼうけん
オズのまほうつかい
ロバの王子
クリスマスキャロル
くるみわり人形
アルプスの少女ハイジ（1989年4月3日 - 4月7日）
母をたずねて三千里（1989年4月10日 - 4月14日）
シンドバッドのぼうけん（1989年4月24日 - 4月28日）
ふしぎな地底大冒険（1989年5月8日 - 5月12日）
宝島（1989年5月22日 - 5月26日）
白鳥のみずうみ（1989年6月5日 - 6月9日）
オズのオズマ姫（1989年6月26日 - 6月30日）
ハメルンのふえふき（1989年7月17日 - 7月21日）
ドン・キホーテのぼうけん（1989年8月28日 - 9月1日）
ふしぎの国のアリス（1989年9月18日 - 9月22日）
白鳥の王子（1990年1月22日 - 1月26日）
フランダースの犬（1990年2月5日 - 2月9日）
ゆきの女王（1990年2月19日 - 2月23日）
三びきのこぶた（1990年3月5日 - 3月9日）
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
秘密の花園（1990年3月19日 - 3月23日）
ピーターパン
ポンキッキ むかしばなし
おむすびころりん（1989年10月2日 - 10月6日）
うらしまたろう（1989年10月16日 - 10月20日）
さるかに合戦（1989年11月6日 - 11月10日）
ももたろう（1989年12月4日 - 12月8日）
つるのおんがえし（未放送）
1988年 - 1992年まで放送。
擬人化された動物の村に住むオオカミ一家の少年チッポ（声：折笠愛）を主人公とした人形劇。キャラクターデザインは鳥山明、脚本は島田満・山田隆司、音楽は菊池俊輔。STUDIO NOVA、ポニーキャニオンとの共同制作。
1990年10月4日から放送開始。喋る機関車と人々の関わりを描いたイギリス製の人形劇。特に人気が高く、『ポンキッキーズ』以降も継続し、2007年10月に放送権を返上するまでの17年間にわたり放送された（ひらけでは第1シリーズ - 第3シリーズを放送）。
1991年4月1日 - 同年9月27日放送。
1991年4月から9月にかけて放映されたこの作品のオリジナル短編アニメーション作品。おてんきむらに住む、お天気をモチーフとしたキャラクターたち（はれたん、あめたん、くもたん、ゆきたん、ごろたんら）のにぎやかな日常を描く。
登場人物
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
はれたん
声：杉山佳寿子
この物語の主人公。明るくて元気な性格である。モチーフは晴。イメージカラーは赤。太陽のような髪型が特徴。お腹（服の腹部）にある太陽の形をした鏡は、太陽の光の力で晴れに変える「ピッカリ光線」という力と相手の体温を上げる「ニコニコパワー」を使うことができる。また、マントを装着していなかったり、マントが汚れていたり、背中のマントは日頃から陽の光を蓄えておかないとピッカリ光線が使えない。足も非常に速く、常にごろたんとは張り合う様子が見られる。怒ると乱暴な口調に変わってしまう。泳ぐのは大の苦手。一人称は「ボク」。なお、人間の容姿をしているのは彼とフーコのみである。アニメでは唯一全話に登場する。
あめたん
声：山本圭子
非常に泣き虫で雨が好き。モチーフは雨。イメージカラーは水色。泣くと、涙の粒が飴（キャンディー）に変わり、その飴は食べられる。ただし、火事などの火を見てしまうと、涙は飴ではなく、水たまりに変わってしまう。また、彼が常に持っている傘は、パラシュートやテントの役割を果たすこともできる不思議な傘を持つ。意外と清潔らしい。語尾に「〜ピチ」を付けて話す。一人称は「ボク」。
しとしと坊主
声：杉山佳寿子
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
あめたんのパートナー。てるてる坊主をモチーフとしているが、モチーフは彼と同様雨。イメージカラーは白。普段はあめたんの傘とつながっている。「チャプチャプ」としか話せないが、彼の言葉を理解できるのはあめたんのみである。
くもたん
声：三田ゆう子
まったりとした性格で度が過ぎた食いしん坊。モチーフは雲。イメージカラーは黄色。常に手にしている綿あめのようなものは食べた後から「もくもくガス」という毒ガスを吐くことができる。また、ちぎって食べると、「ふうせんもふ」という風船のようなものができる。ただし、彼以外の人が大量に食べると風船になってしまう。ロケットや飛行機などの様々な物に変身することもできる。実は怒るととても怖く、その顔は顔から火が出るほど手に負えない。語尾に「〜モー」を付けて話すことがある。一人称は「モック」。なお、5人の中では最も背が低い。
ごろたん
声：田中真弓
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
お調子者で悪戯っ子。モチーフは雷。イメージカラーは緑。彼にも技を持ち、「エレキッチュー」というキスをするだけで相手を感電させる必殺技を持つ。お尻から尻尾のように突き出ているコンセントは地面に差し込んで、頭の角をボタンのように押すとそれが光る。また、怒ると頭の角に電気がたまる。少々苛めっ子的存在でもあり、その仲間に対する意地悪から一部の話で仲間たちに仕返しをされたり懲らしめられたり、かげろうむしに自分の影をとられたりなどの悲惨な一面が見られる。また、大の甘い物好きであり、あめたんを泣かして飴を要求したこともある。はれたん同様に足も非常に速く、常にはれたんとは張り合う様子が見られる。フーコとの絡みあいが多いせいか、フーコになぜか思いを寄せているところもある。仲間内では、話数によって悲惨な目に合うケースが高め。最終回ではハリケーン大王の放った雷を打たれてパワーアップし、パワーアップ時の必殺技「かみなりがえし」 でハリケーン大王をやっつける活躍をみせた。語尾に「〜ズラ」を付けて話す。一人称は「オイラ」。
ゆきたん
声：塩屋翼
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
体格がよく、力持ち。モチーフは雪。イメージカラーは白と青。5人の中では背が最も高く、一番強い。「ゆきだるマンモス」という口から氷を吐く必殺技を持ち、相手の体温を下げる「ブルブルパワー」を使うことができる。あめたん同様にとても清潔であり、お掃除は欠かさないらしい。頭に常にかぶっているアイスキャップは力の源らしい。ただし、アイスキャップを被っていない状態で暑い所に長時間いると、熱を出してしまう。また、駆けっこは大の苦手であり、誰かが掘った落とし穴に落ちてしまうなど、ドジな一面がある。また、彼のポケットにあるニンジンは、土に埋めて水をあげると巨大なニンジンの扇風機として変化することができる。一人称は「オレ」だがごく稀に「ボク」ということもある。
バームじいさん
声：宮内幸平
おてんきランドの中央にいる老人の大木。根っこはおてんきランドを支えている雲まである。風が教えてくれるので、おてんきランドの中央にいてもなんでもよく知っている。
タイフーン一族
「たいふうがやってきた」で初登場。モチーフは台風。このおてんきランドを彼らのものにするために企む悪役たち。
ハリケーン大王
声：島香裕
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
タイフーン一族の大王。普段は雲で体を隠しているが、最終回（後編）では雷の光を打たれてパワーアップしたごろたんの必殺技「かみなりがえし」により、姿を現わしてしまい、はれたんに「おてんきランドはみんなのものだよ」と言われた後、手下と共にどこかへ帰った。体色はピンクで、金色の王冠をかぶっている。一人称は「わし」。
ミリバール大臣
声：田の中勇
タイフーン一族の大臣。サイクロンズにいつも命令をしている。最終回（後編）でははれたんに「おてんきランドはみんなのものだよ」と言われた後、ハリケーン大王やサイクロンズと共にどこかへ帰った。体色は青磁色で、頭の色は青紫。
フーコ
声：江森浩子
タイフーン一族の姫。イメージカラーはピンク。髪の色は菫色。生意気でわがままでいたずらっ子。雲にのって空を飛ぶこともできる。ごろたんとの絡みあいが多いせいか、ごろたんになぜか思いを寄せているところもある。最終回（後編）でははれたんたちと一緒におてんきランドにすむことになった。一人称は「あたし」。なお、人間の容姿をしているのははれたんと彼女のみで、この物語の唯一の女性キャラクターである。
サイクロンズ
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
ミリバール大臣の子分たち。フーコと同様かなりのいたずらっ子で、あめたんやくもたんのいつも持っている物を奪うなどしたりする。また、ゆきたんが大の苦手で彼のことを「ゆきだるま」と言う。最終回（後編）でははれたんに「おてんきランドはみんなのものだよ」と言われた後、ハリケーン大王やミリバール大臣と共にどこかへ帰った。
バリバリ
声：飛田展男
サイクロンズ1号。外見はドンドンと同じだが、体色はオレンジ色でドンドンより背か低く、腕は指が3本あるように見える。なお、このような腕をしているのは彼のみである。一人称は「俺」。
ドンドン
声：桜井敏治
サイクロンズ2号。外見はバリバリと同じだが、体色は黄土色でバリバリより背が高い。語尾に「〜ドン」を付けて話す。一人称は「俺」。また、3人の中では最も背が高い。
ガリガリ
声：大谷育江
サイクロンズ3号。外見は他の2人とは違い、上半身と下半身が丸く、体色は紫。一人称は不明。また、3人の中では最も背が低い。
放映リスト
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
おてんきランドのはれたん（1991年4月1日）
なきむしあめたん（1991年4月2日）
トンガリやまのくもたん（1991年4月3日）
でんきのごろたん（1991年4月4日）
ゆきやまのたいけつ（1991年4月5日）
あめたんのオネショ（1991年4月12日）
だれがいちばん（1991年4月19日）
おてんきむらのがまんたいかい（1991年4月26日）
かけっこはもうこりごり（1991年5月3日）
なないろケーキもどき（1991年5月10日）
あさのおくりもの（1991年5月17日）
かぜにのるひ（1991年5月24日）
ごろたんかじになる（1991年5月31日）
あめはステキなおんがくか（1991年6月7日）
くもたんおこる（1991年6月14日）
やまびこエコタン（1991年6月21日）
カビラをおいだせ（1991年6月28日）
たいふうがやってきた（1991年7月5日）
フーコはおてんばたいふう（1991年7月12日）
あさがおラッパでおはよう（1991年7月19日）
かげろうむしにきをつけろ（1991年7月26日）
ゆきたんのアイスキャップ（1991年8月26日）
おばけのすむもり（1991年8月27日）
にじむしいろのハーモニー（1991年8月28日）
おてんきランドのだいピンチ（前編）（1991年8月29日）
おてんきランドのだいピンチ（後編）（1991年8月30日）
ひらけ!ポンキッキ 番組内のコーナー
あめたんのぼうけん（前編）（1991年9月6日）
あめたんのぼうけん（後編）（1991年9月13日）
あめのちくもりこころによりハレルヤ（前編）（終〈前編〉）（1991年9月20日）
あめのちくもりこころによりハレルヤ（後編）（終〈後編〉）（1991年9月27日）
主題歌
オープニング
「おてんきボーイズのテーマ」（イントロver.）
エンディングテーマ
「おてんきボーイズのテーマ」（テレビサイズver.）
作詞 - 田中浩司、作曲 - 池毅、歌 - かいばしらず
1991年4月8日 - 9月30日、1992年4月6日 - 9月28日放送。
えくぼおうじ（声：渕崎ゆり子）を中心にしつけや道徳の要素を織り込んだ幼児向けアニメ。原作は作：山本省三、絵：冬野いちこの絵本。
放映リスト
げんきにおはよう（1991年4月8日）
おやつのまえには（1991年4月9日）
おしっこしゃー（1991年4月15日）
てをあらおう（1991年4月16日）
ごみはくずかごに（1991年4月22日）
おへんじはい（1991年4月23日）
たべたらしゅっしゅっ（1991年4月29日）
ひとりでねましょう（1991年4月30日）
すわってたべます（1991年5月6日）
みんなでぴょん（1991年5月7日）
ごちそうさま（1991年5月13日）
おうだんほどうをわたろう（1991年5月14日）
おかたづけじょうずね（1991年5月20日）
おやすみなさい（1991年5月21日）
おふろだいすき（1991年5月27日）
にこにこおてつだい（1991年5月28日）
はなとなかよし（1991年6月3日）
おしっこしたかな（1991年6月4日）
かしてねはい（1991年6月10日）
なかよくわけよう（1991年6月11日）
こんにちは（1991年6月17日）
たすけてあげよう（1991年6月18日）
あめのひには（1991年6月24日）
かえってきたら（1991年6月25日）
もうねましょう（1991年7月1日）
じゅんばんで（1991年7月2日）
なんでもたべよう（1991年7月8日）
がんばって（1991年7月9日）
やくそく（1991年7月15日）
ポイはやめよう（1991年7月16日）
おめでとうおめでとう（1991年7月22日）
おひるねぐーぐー（1991年7月23日）
ごめんなさい（1991年7月29日）
みんなでおてつだい（1991年7月30日）
ありがとう（1991年8月5日）
かみのけシャワシャワ（1991年8月6日）
やさしくね（1991年8月13日）
どこへいくの（1991年8月19日）
パジャマきられたよ（1991年8月20日）
ひとりでぬげます（1991年8月26日）
ものをたいせつに（1991年8月27日）
きちんとひとつずつ（1991年9月2日）
これぼくのもの（1991年9月3日）
できたぞう（1991年9月9日）
しょうじきに（1991年9月10日）
みんなでやさしく（1991年9月16日）
もったいない（1991年9月17日）
しんごうごっこ（1991年9月23日）
なかよくあそぼう（1991年9月24日）
ばなしはなし（1991年9月30日）
おはなしきいてね（1992年4月6日）
らんぼうしないで（1992年4月8日）
なにしてあそぶ（1992年4月14日）
さぼっちゃだめ（1992年4月16日）
わすれものないかな（1992年4月20日）
ふりまわさないで（1992年4月23日）
バスのなかでは（1992年4月27日）
よろこぶのはなあに（1992年4月29日）
たべきれるかな（1992年5月5日）
ビシャビシャやめよう（1992年5月12日）
がまんがまん（1992年5月18日）
あきらめないで（1992年5月25日）
あきかんはすてないで（1992年6月2日）
つめはきれいに（1992年6月8日）
かぜをひいたら（1992年6月15日）
あかちゃんがうまれるよ（1992年6月24日）
なかよくみんなで（1992年6月30日）
なまえいえるよ（1992年7月6日）
いきものはたいせつに（1992年7月14日）
けがをしたときは（1992年7月20日）
ゆびしゃぶりはやめよう（1992年7月30日）
きれいにたべよう（1992年8月3日）
つめたいものはすこしだけ（1992年8月10日）
しょうじきにいおう（1992年8月19日）
おみまいはしずかに（1992年8月24日）
いたいのいやだね（1992年8月31日）
かわをきれいに（1992年9月7日）
ひとりじめしないで（1992年9月14日）
はなをたいせつに（1992年9月22日）
よそみはあぶない（1992年9月28日）
世界的に有名なピーターラビットの絵本を原作としたアニメーション。1990年にフジテレビが本作と同じく英国のテレビシリーズである「きかんしゃトーマス」の放映権を獲得し、それに続いてピーターラビットの放映権も獲得したことに関連してか、本作のオリジナル版クレジットにはフジテレビとポニーキャニオンが共同製作として表記されている。後継番組「ポンキッキーズ」でも引き続き放送。壇ふみがナレーションを担当した。
森の動物たちが主人公の物語。原作はサザンオールスターズの原由子、脚本は直木賞作家の森絵都である。ナレーション、エンディングテーマ曲も原由子がつとめた。
ひらけ!ポンキッキ 番組エピソード
1992年10月2日、5000回目の放送時にNHKの『にこにこぷん』（『おかあさんといっしょ』内の番組）のキャラクターがゲスト出演。テレビ局の枠組みを超えて、幼児番組の人気キャラクター同士、夢の共演となった。なお、この出演が「にこにこぷん」として事実上最後のステージであり、同作は10年半の歴史に幕を降ろした（因みに、その放送の翌日「おかあさんといっしょ」内で「にこにこぷん」の最終回が放送された）。なお、5か月前の同年5月5日に『おかあさんといっしょ』でガチャピンとムックがファミリーコンサートにゲスト出演したこともある。
関東地区では、本放送時間が朝に移動した1975年10月から平日17:30で当日放送分の再放送を開始、1978年9月で直前の『ママとあそぼう!ピンポンパン』の再放送が一旦休止すると 当番組の再放送も一旦休止し、1979年4月より平日16:00で再開するも年内で再び休止、その後1987年12月に同枠で1ヶ月間再放送した後、本放送が15分拡大した1988年4月から同枠で内容を再編集して再開したが半年で終了した。
ひらけ!ポンキッキ 出演者
ペギー葉山 1973.04 - 1988.03（開始初期の2年半はメイン進行役兼「歌のおばさん」の役回りで番組全編に出演。その後、1975年秋からは放送枠移動に伴う番組構成の変更、及びペギー自身のスケジュール都合から、原則として事前収録の「しつけ」コーナー担当として、1988年まで引き続きレギュラー出演。但し、「しつけ」専任となった後も、回によっては度々スタジオパートに参加する場合もあった）
ひらけ!ポンキッキ 楽曲
（五十音順、レコードメーカーはリリースしたレコード会社を記している曲以外は全てポニーキャニオン）
他多数。
ひらけ!ポンキッキ ネット局
詳細の無いものは第一回から最終回まで放送されたネット局。系列はネット終了時のもの。
ひらけ!ポンキッキ 受賞歴
番組後期には、これらの受賞歴がオープニングあるいはエンディングにてロールスーパーで表示されていた。
森田実
森田 実（もりた みのる、1932年〈昭和7年〉10月23日 - 2023年〈令和5年〉2月7日）は、日本の政治評論家。株式会社森田総合研究所代表取締役。
妻の甥に医師で民主党に在籍していた、元衆議院議員の石森久嗣がいる。
森田実 来歴
静岡県伊東市出身。伊東西小、伊東北中、相洋高校を経て東京大学工学部鉱山学科卒業。在学中に日本共産党に入党し、香山健一、島成郎、生田浩二、青木昌彦らとともに全日本学生自治会総連合の指導部を形成した。破壊活動防止法反対闘争（1952年）、原水爆禁止運動（1955年）、砂川闘争（1957年）、安保闘争（1958年〜1960年）などに携わる。その後、日本共産党幹部と殴り合いを演じて共産党を除名されると、1958年、多くの学生党員らと共に共産主義者同盟（ブント）を結成し、主に労対関係の任に当たっていた。その後、日本評論社出版部長、『経済セミナー』編集長を経て、1973年からフリーの政治評論家として活動。東日本国際大学客員教授も務める。また、2015年6月に中国山東省を訪問し、山東大学より名誉教授の称号を贈られた。
2004年7月、著作本『公共事業必要論』の記念講演会を二階俊博が代表を務める自由民主党の派閥「新しい波」が主催し、「新しい波」から寄付も得た。アメリカ発の新自由主義に基づく構造改革路線をとった自由民主党を激しく批判しており、雇用・社会保障を重視した修正資本主義路線に戻すべきだと提言していた。小沢一郎政経研究会で講演したこともある。
2023年2月7日午後2時26分、悪性リンパ腫のため、東京都江東区のがん研究会有明病院で死去。90歳没。
森田実 思想・主張
政治評論家として独立以来、ほぼ一貫して保守本流である自由民主党宏池会（旧宮沢派）を支持し、その「経済重視、平和外交」路線を支持してきたが、2003年前後の自由民主党や宏池会の分裂後は、自民党内でもそれまで親しくなかった亀井系を支持するなど方針転換するに至った。かつて、宮澤政権誕生前夜には、金丸信の暗躍を正面から批判する数少ない評論家として活躍し、当時、三塚派成立の際に中堅として尽力した小泉純一郎についても、「正直で信頼できる人間」「竹下派支配に立ち向かう信念ある政治家」「21世紀初頭の総理候補」と激賞している。宮澤支持や小泉への好意と、金丸・小沢一郎による「闇支配」批判の明確な姿勢は、当時の森田の著作（徳間書店『政変』など）でも明白である。
森田実 思想・主張
後の森田のスタンスは、経済においては「修正資本主義」に近く、政治・外交においては「平和主義」「反米・対アジア協調」「9条護憲」の立場を採る。日中友好論者でもあり、台湾独立・靖国神社公式参拝には反対している。政治評論家としては珍しく、時々の政治家・政党に対する支持・不支持を明確にしており、亀井静香や野中広務、綿貫民輔、鈴木宗男といった、小泉政権時の郵政民営化法案や対米依存政策における自民党内の「抵抗勢力」、河野洋平、加藤紘一、二階俊博、福田康夫ら親中派の支持者であった。とりわけ、綿貫に対しては「日本一品格のある政治家」と最大限の賛辞を送っている。鈴木に対しても、かつては激しい批判を加えていたが、後に評価に転じている。森田が最も評価していた政治家は、かつて小沢一郎の側近だった熊谷弘で、朝日ニュースターに出演した際には「真の改革者は熊谷さんだけ」と絶賛していた。
森田実 思想・主張
21世紀以降の政局では、郵政民営化に代表される新自由主義路線に反対の立場で、小泉政権への批判を展開していた。公共事業は地方活性化のためには必要不可欠な「善」であると主張する。談合についても、日本の古き良き慣習であると肯定し、談合批判は米国の陰謀であると主張する。その小泉の後継者である安倍晋三に対する批判はさらにヒートアップしたもので、北朝鮮が2006年7月5日、ミサイル発射実験を実施した際には、日朝平壌宣言に明確に違反した北朝鮮への批判は全くと言っていいほど行わず、ひたすら安倍（当時は官房長官）への批判に終始した。また、北朝鮮による日本人拉致問題についても、「対米従属助長のための陰謀」と断言している。そのような小泉・安倍政権批判への反作用として、以前は厳しく批判していた小沢一郎が民主党代表に就任すると、「『小沢一郎』入門」なる書物を書き下ろして大絶賛した。しかし、その小沢に対してもISAF参加構想を発表した折には平和主義からの逸脱であるとして厳しく糾弾し、大連立騒動やそれを巡ると民主党代表辞任のゴタゴタを起こすに及んで激しく批判（ただし背景としてウェブサイト上でアメリカ共和党のエージェントによる小沢への圧力を指摘）。　以後は小沢民主党批判に転じ、2008年12月に出版された「政治大恐慌　悪夢の政権交代」（ビジネス社）では、小沢民主党のままの政権交代や大連立に警鐘を鳴らして明確に「脱小沢」を説いている。
民主党による政権交代が実現した後も小沢に対する批判は続けており、2010年には陸山会の政治資金規正法違反事件を巡る疑惑に対して詳細な説明をしようとしない小沢に「やり方があまりにも姑息で、汚らしい」「独裁者が怖くて民主党議員も小沢を批判できない」などと断じている。その一方で、2011年9月26日に出された石川知裕ら3人への有罪判決については痛烈に批判している。
晩年は公明党や同党の候補者を応援し同党の機関紙『公明新聞』や『潮』、『第三文明』など同党の支持母体である創価学会系の雑誌にも多数寄稿した。
森田実 人物
かつては各選挙において各党の獲得議席をほぼ正確に当てるなど、選挙や政治情勢予測の正確性で高い評価を得ていた。中期的な展望においても、1989年の第15回参議院議員通常選挙で当時の日本社会党が大勝した際、「社会党にとって終わりの始まりになる」と予測。森田の予測通り、その前後に起こった冷戦構造の崩壊により社会党は衰退の一途を辿ることになった。
その後は、予測に自身の希望が多分に反映されて、予測の大胆さが増す一方で、正確性は大きく低下している。特に自民党が勝利した際には、それが顕著である。代表的な例を挙げると、2000年の第42回衆議院議員総選挙の際は、「与党で過半数ギリギリがやっと。場合によっては政権交代もありえる」と断言したが、結果は、当時の森喜朗政権への批判が強かったとはいえ、与党は480議席中271議席で絶対安定多数を確保。2001年4月、その森政権崩壊に伴う自由民主党総裁選挙の際は、再登板を目指した橋本龍太郎の圧勝を断言したが、総裁選の結果は小泉の圧勝であった（ただし、当時は橋本派が自民党最大派閥で、内外のメディアも橋本勝利を予想するのが一般的であり、森田の予想はそれほど特異なものではなかった）。
森田実 人物
2003年9月の自民党総裁選の際は、「小泉再選は100%ない」と断言したが、青木幹雄など参院橋本派の支持を得て小泉は再選された。更に総裁選の終盤で野中広務が突如引退を覚悟で小泉再選を阻止すると表明した際は、『スーパーJチャンネル』で「これで流れが変わる」と断言するが、小泉圧勝という情勢を崩すには至らず、野中の政治的影響力の弱体化を逆に印象付けた。2005年9月の郵政選挙の際は自民党は惨敗して120まで議席を落とすと予測し、郵政造反組が選挙後のキャスティング・ボートを握ると断言した上、小泉の小選挙区での落選すら主張したが、結果は自民が296議席を獲得し、小泉自身も1996年以降の衆院選小選挙区制では最高得票数を獲得し当選している。
この総選挙で自民党が圧勝した後も、『ダカーポ』誌上で、2006年3月に経済失政で小泉政権は退陣に追い込まれ後任には谷垣禎一が就くと断言したが、実際はその兆候すら見られず、逆に堀江メール問題で野党民主党の前原誠司が代表辞任に追い込まれ、小泉は9月の任期満了まで総裁を務めた。2007年4月の東京都知事選では早い段階で「（現職石原慎太郎の）3選はあり得ない」と断言して注目されたが、結果は石原が勝利して3選が実現した。
森田実 人物
2007年の参院選では自民党は大敗をし、安倍内閣は総辞職をすると予想。自民党の大敗は的中したが、安倍は総辞職せずに内閣改造を行って政権担当を続行した。
しかし、すでに民主党政権批判に転じていた2010年の参院選では、鳩山由紀夫の首相辞任と菅直人後継確定を受けて、民主党の惨敗（党首交代前より悪化）を予測。その後、マスコミ各社の世論調査で民主党支持率の急回復や菅内閣の高支持率が発表された後も、この見方を一切変えず、6月17日付ウェブサイトでは「全国民に訴えたい。菅民主党は議会制民主主義の破壊者だ。ファッショ政党の菅民主党との戦いに起ち上がりましょう」と記している。選挙戦では菅総理大臣の消費税引き上げ発言などもあって民主党が徐々に追い込まれ、過半数割れの大惨敗を喫した。願望と予測が一体となって実現した久々の選挙となり、政治評論家の面目躍如となった。
森田実 人物
ニッポン放送の番組やフジテレビ系列『めざましテレビ』で政治評論のコーナーを長年担当していた。郵政解散での自民党圧勝を、自らのウェブサイトなどで「電通の力が大きい」と主張。これが引き金となってか、以降テレビにはほとんど登場せず、インターネットでの言論活動や全国での講演活動に主軸を移した。しかし、福田康夫の首相就任後は、TBSにコメント出演したり、BS11『INsideOUT』『本格闘論FACE』や選挙予測特番に時折出演するようになった。2007年10月から2014年3月までは『FNNスーパーニュースアンカー』（関西テレビ）の金曜コメンテーターを担当し、「今、言わなければ、ならぬ」の考えの下、さまざまな提言をし、2008年7月からは『キンキンのサンデー・ラジオ』（文化放送）の「やさしすぎるニュース」にコメンテーターとして出演していた（第1・第3日曜日のみ。第2・第4日曜日は二木啓孝）。このほか、『スーパーモーニング』、『ビートたけしのTVタックル』、『ワイド!スクランブル』（以上テレビ朝日）、『（特）情報とってもインサイト』、『きょう発プラス!』(以上TBS）、『FNN踊る大選挙戦2003』、『FNN踊る大選挙戦2004』、『週刊フジテレビ批評』（以上、フジテレビ）、『新春報道スペシャル～ザ・決断!あの一瞬!政治・歴史ドラマ』（テレビ東京、2004年）に出演し、平成を代表する政治評論家の一人となった。また、2004年3月16日には、テレビ朝日の『徹子の部屋』にゲスト出演した。東京MXにて2020年から放送開始された『東京ホンマもん教室』には、MCである藤井聡との縁から初回ゲストとして出演し、ゲストとして5回出演した。
テレビ番組出演時に、当初はスーツを着用していたが、2000年頃から和服を着るようになった。
岩戸屋
岩戸屋とは、屋号の一種。以下のような実在例がある（代表例ではない）。
リオン (フランス)
リオン (Riom) はオーヴェルニュ＝ローヌ＝アルプ地域圏ピュイ＝ド＝ドーム県の郡庁所在地。リオムなどとも表記される。カンタル県には似た名前のリオメス＝モンターニュ (Riom-ès-Montagnes)という都市がある。
リオン (フランス) 地理
リオンは地域圏の首府クレルモン＝フェランの北方15kmのところにある。
リヨネー
リヨネー（Lyonnais）はフランス革命以前のフランスの州のひとつ。現在の県区分ではローヌ県と重なる。
リヨネーは次の3つの地方（province）に分かれていた。
日本帝国主義
日本帝国主義（にほんていこくしゅぎ、旧字体：日本帝󠄁國主義、略称: 日帝）とは、日本における帝国主義を指す用語。
一般的には明治維新から日本の降伏までの時期を指す。または、1932年の五・一五事件以降、政党政治が崩壊したため、1932年から第二次世界大戦終結の1945年までのいわゆる「大日本帝国」における植民地主義、覇権主義、膨張主義、軍国主義、超国家主義などを指す場合が多いが、それ以外の時代も含めて批判的に使われる場合もある。また特に社会主義や共産主義の立場からは、日本における帝国主義論の用語としても使われている。
日本帝国主義 概要
「帝国」の本来の意味は、複数のより小さな国や民族などを含めた広大な領域を統治する国家のことで、「帝国主義」とはそれを目指す思想・政策・体制である。またウラジーミル・レーニンの帝国主義論では、「帝国主義」とは資本主義の最終段階と定義された。日本は明治維新後、西欧列強に追いつくために、強引な西欧化から近代化を行い、富国強兵・殖産興業を押し進め、西欧列強の植民地政策に追随した帝国主義諸政策を推進していった。
その結果として、日清戦争・日露戦争・韓国併合・第一次世界大戦などを通じて、大陸進出を着実に進展させ、台湾・朝鮮・関東州・南洋群島などを「外地」として支配して領土を増やした。併合した朝鮮・台湾の同化政策や、満州事変・日中戦争（支那事変）・太平洋戦争勃発などに前後して、大東亜共栄圏や八紘一宇を掲げて皇民化教育を行った。これらの日本統治時代は、大韓民国などでは「日帝時代」とも呼ばれている。
日本帝国主義 概要
第二次世界大戦終結後の日本に対しては、「日本帝国主義」や「日帝」との表現は、特に韓国、中国においては反日の批判が内在し、日本の軍事大国への復活の恐怖や、その戦後処理が不十分と考える立場からの批判的な意味を強く持っている。
また日本共産党などは第二次世界大戦終結までの日本を「日本帝国主義」と定義している。しかし第二次世界大戦後の日本に対する現状認識は、日本のマルクス・レーニン主義党派でも分かれており、日本共産党は「アメリカ合衆国への事実上の従属国の立場になった」としてまず米国従属からの自立が必要という二段階革命論を主張するが、多くの新左翼は日本帝国主義が復活しつつあるとして直接的に一国革命論を柱とするソ連型社会主義あるいは反帝反スタ主義へ移行せよという、一段階革命論を主張した。