hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
パタリロ! 番外作品
スーパーキャット
ホーム社のホームページに連載されていたWebマンガ。主人公のスーパーキャットが助手のベカチュー（ベーカー・ストリート・チューチュー・イレギュラーズ）とともに事件を解決していくストーリー。単行本は全1巻。パタリロ本人は登場していない。
パパ!?パタリロ!
ある日、見知らぬ町の見知らぬ部屋で目覚めたパタリロ。なぜここにいるのか全く思い出せず困惑していると母エトランジュから弟だという赤ん坊を託される。パタリロは赤ん坊の世話をしつつなぜここにいるのか、どうすれば戻ることができるのか考えをめぐらせることになる。単行本は全1巻。
他の番外作品と異なり、主人公は『パタリロ!』本編と同一人物。
パタリロ! アニメ
1982年にはフジテレビでテレビアニメ化された（後期は『ぼくパタリロ!』と改題。詳細は後述）。製作は東映動画（現・東映アニメーション）。
テレビシリーズ終了後の1983年7月には、劇場用アニメーション作品が製作・公開された（詳細は後述）。
アニメ関係のアルバム以外に、さくまあきらや新田一郎が中心となり、原作をなぞって作成したアルバムがある。
映像ソフト化　略歴
2023年1月、アニメ化40周年を記念しテレビアニメ版と劇場版を収録した「アニバーサリー・Blu-rayBOX」がリリース。（販売 - フロンティアワークス）アニメ映像がDVDより画質が多少良い「ハイレートSD」で収録された、いわゆる「いっき見」仕様となっている。
同年2月には、このBOX宣伝のためTOKYO MXにて、テレビアニメ版の第19話 「月への旅立ち」が特別放送された。
原作の人気を受けてアニメ化された。漫画作品のアニメ化については、作画技術の問題から原作と異なったテイストのキャラクターが設定されることがあるが、本作に関してはキャラクター・背景とも可能な限り原作のユニークな作風が再現されている。
パタリロ! アニメ
一方、音効の面ではクックロビン音頭の節回しに関して試行錯誤があり、定着まで時間を要した。なお劇中の「クックロビン音頭」がエンディングテーマ等で知られる節回しで音楽が付くようになったのは第9話「べらんめえ桜吹雪」からであり、それまではアカペラで、節回しの一切ない平坦な音調で歌われており、原作に忠実な絵柄と相まってかなりシュールな雰囲気を醸していた。
内容については、ゴールデンタイムの放映であったにもかかわらず、バンコランとマライヒの男同士の愛人関係を避けることなく描写している点が注目される。この件に関しては「故意に女性に間違えられるようにマライヒをはじめ美少年役の声優は女性を用いている」というスタッフによるコメントもあるが、原作者の魔夜はマライヒ役の選定の際にオーディションに応募してきた三ツ矢雄二で試験的に収録したが、不評だったため（原作者の魔夜曰くオカマ声にしか聞こえなかったとのこと）藤田淑子を起用したと語っている。マライヒ役の藤田淑子は、最初は少年っぽい声も試したが、やはり少女っぽい声のほうが適切と判断したと当時のインタビューで語っている。ほかにもアイキャッチを動画に起こし、CM前後でストーリー性を持たせたコントにするなどのお遊び的要素がふんだんに盛り込まれている。
パタリロ! アニメ
劇場版のためにキープされた「スターダスト」などを除き、1年で当時の原作をほぼ映像化している。また別世界の番外編「猫間天狗」はアニメ化されていない（オープニング、後期エンディングには登場）。
原作者の魔夜はテレビアニメの製作にはほとんど関わっておらず、あくまで声優の選定のみしか関わってないという。その中でパタリロ役に白石冬美を起用することについてはアニメスタッフとかなりもめたというが、現在は白石でよかったと考えているという。次回予告のナレーションと締めのセリフ「見るのは、キミだ！」を叫んでいるのもパタリロ本人（＝白石）。
当初、木曜日19:00-19:30（JST）枠で放送が開始されたが最終話までに放送枠が2回移動している。1982年10月に土曜日19:30-20:00枠へと1回目の移動。1983年4月には、金曜日19:00-19:30枠へと2回目の移動となった。また、キー局・フジテレビの金曜日19:00-19:30枠はローカルセールス枠であったことから、フジテレビ系列基幹局のテレビ西日本（TNC）などでも1983年3月末で放送を打ち切られる弊害があったものの、キー局における放送は1年1か月の放送期間を全うした。キー局での本放送終了後には、TNCやTSSなどの途中で打ち切りとなった系列局でも全話分の再放送が行われた。
パタリロ! アニメ
1回目の時間帯移動の際に『ぼくパタリロ!』と改題されている。当時のアニメ誌で「パタリロ!」の名称がキャラクターの名前とはわかりにくかったこと、また改題を機に脚本を少し児童向けにシフトさせる旨が語られていた。
アニメ版については『さすらいのパタリロ』とも呼ばれたというエピソードもある。これは放送時間帯の移動が頻繁に行われたことから、いつの間にか付けられた俗称であるが、アニメの放送終了間際の時期にラジオ番組『アニメトピア』において『さすらいのパタリロ』との名称の続編について語られたことで『さすらいのパタリロ』との語が広く知れわたり（ただし、続編の名称とその噂はそのオンエア以前から存在していた）、それとともに「そのようなタイトルの企画が存在したらしい」と誤認されたためである。また、この続編企画そのものについては当時のアニメ雑誌でもスタッフが否定している。
2度の時間帯移動に関して、開始当初からの時間帯、また移動先の各時間帯それぞれでも放送回数を重ねるに連れて、それなりに安定した視聴率を記録していた事実をアニメ誌でスタッフがコメントしている。
『ぼくパタリロ!』最終回の本編終了後に劇場版公開の告知がされた。
オープニングテーマ - パタリロ!
作詞・作曲 - 伊藤薫 / 編曲 - 青木望 / 歌 - 藤本房子
エンディングテーマ
パタリロ! アニメ
全てキャニオンレコードより発売。
美しさは罪 （1 - 20・48・最終話）
作詞・作曲 - 伊藤薫 / 編曲 - 中村暢之 / 歌 - 竹田えり
クックロビン音頭 （21 - 47話）
作詞 - 田中のぶ / 作曲・編曲 - 青木望 / 歌 - スラップスティック、白石冬美
スラップスティックは羽佐間道夫プロデュースのバンド。野島、古川など常連だった本作のキャストとバンコラン役の曽我部和行などが所属していた。パタリロ役の白石は、イントロで出るパタリロのセリフ（「さぁ皆さん、お手を拝借！」）を喋ったり合いの手を入れたりしている。振り付けはフジテレビのバラエティ番組ディレクターである三宅恵介が担当しているが、これは実家が日本舞踊花柳流の舞踊家で、本人も振り付けの心得があったため。
挿入歌 - 翔ベ！プラズマX
作詞 - 田中のぶ / 作曲 - ゆうきまさこ / 作曲・編曲 - 青木望 / 歌 - サタンタ（子門真人）、杉並児童合唱団
輝け！タマネギ部隊
作詞 - 森雪之丞 / 作曲 - 森田公一 / 編曲 - 青木望 / 歌 - スラップスティック、白石冬美
※放送日時は1983年5月終了時点、第44話で打ち切りの局については1982年12月中旬 - 1983年1月上旬時点、放送系列は放送当時のものとする。
『パタリロ! スターダスト計画』
パタリロ! アニメ
1983年7月10日公開作品。同時上映はシブがき隊の映画『ヘッドフォン・ララバイ』。単行本第5巻に収録された「スターダスト」を原作にした作品。当時はOVAも存在しなかった時代であり、メディア展開の一環として『宇宙戦艦ヤマト』や『機動戦士ガンダム』などのように放映終了後に映画化された。ストーリー展開は基本的には原作に忠実だが、アニメ作品のオリジナルキャラクターとして、原作とは異なり人間であるシュゲルグ博士を登場させ、博士が国際ダイヤモンド輸出機構のトップ「ナンバー1」の正体との設定となっている。またストーリーの後半には、（原作の掲載時にはなかった時間跳躍能力を使って）スターダスト計画を阻止するためパタリロが7世と10世の力を借りる「パタリロ大集合」の要素も盛り込まれている。
上映時間は48分。当初は上映時間が48分より長い作品として構想されていたが実際の上映時間が短縮されたため、制作期間に余裕ができた旨がアニメ誌で語られていた。
アニメ誌において「ドラえもんと比べると…」という東映サイドのコメントがあり、また作者自身「ポシャった」と語っているため興行的には芳しくなかった模様である。ただし、本作の劇場作品は上映規模があまり大きい作品ではない。
ゲストキャラクター
主題歌 - 「Run away 美少年達！（ローズボーイズ）」
作詞 - 冬杜花代子 / 作曲・編曲 - 馬飼野康二 / 歌 - 魔夜峰央
挿入歌 - 「スターダスト悲歌（エレジー）」
作詞 - 冬杜花代子 / 作曲・編曲 - 馬飼野康二 / 歌 - 藤田淑子
製品コード - 7G-0025（キャニオンレコード）
パタリロ! 舞台
ミュージカル作品として『舞台「パタリロ!」』が2016年12月8日から25日に紀伊國屋ホールにて上演。
第2弾『舞台「パタリロ!」★スターダスト計画★』が2018年3月15日から25日に天王洲 銀河劇場にて、2018年3月30日から4月1日に森ノ宮ピロティホールにて上演。
第3弾『舞台「パタリロ!」～霧のロンドンエアポート～』が2021年1月21日から31日に天王洲 銀河劇場で上演。
第4弾『舞台「パタリロ!」～ファントム～』が2022年9月1日から11日に天王洲 銀河劇場にて、2022年9月17日から19日に大阪 サンケイホールブリーゼにて上演。
キャスト
スタッフ
パタリロ! 実写映画
2018年3月15日、東京・天王洲銀河劇場にて行われた『舞台「パタリロ!」★スターダスト計画★』の初日会見において、実写映画化が発表された。
『劇場版パタリロ!』のタイトルで、舞台版と同じメインキャスト、スタッフにより製作された。
当初は2018年秋に公開予定だったが出演者の青木玄徳が不祥事を起こしたため公開延期。その後2019年6月28日から全国順次公開された。
パタリロ! その他
2013年2月23日に開館した「新潟市マンガの家」（新潟県新潟市中央区）では、同県出身者である魔夜の作品に関する展示が「ギャグマンガゾーン」にて行われている。
真下正義
真下正義（ました まさよし）は、1997年1月〜3月にフジテレビ系で放送された刑事ドラマ『踊る大捜査線』及びその劇場版の登場人物。そして同ドラマのスピンオフ作品・『交渉人 真下正義』の主人公。演じた俳優はユースケ・サンタマリア。
真下正義 プロフィール
以下、『THE MOVIE3』作中で描かれる湾岸警察署署長就任以外は『踊る大捜査線 THE MOVIE3 ヤツらを解放せよ!PERFECT BOOK』p. 42 による。
真下正義 人物
テレビシリーズ開始時には湾岸署刑事課強行犯係に研修配置されている警部補として登場。「5年後ここの副署長」と呼ばれている。愛すべきヘタレ。父は湾岸警察署の管轄する警視庁第一方面本部長（警視長、テレビシリーズ当時。『THE MOVIE2』での真下のセリフから2003年時点では警察庁勤務と思われる）。最初から青島よりも階級は上、さらにノンキャリアに対するキャリアであるというだけでなく「東大法学部卒業の上、父親が現職の警察幹部」という踊る大捜査線シリーズに登場する数多くのキャリアの中でも最も恵まれた立場にあるにもかかわらず、キャリアらしからぬ腰の低さと年下であることから、青島に対しても「先輩」、「真下くん」と呼び合い、「腰が痛い」が口癖の和久の腰をもんでいたり、アニメやPCの扱いにも精通したりするなど、とてもキャリアとは思えない行動をとる。当初はひたすらキャリアアップだけを目指す典型的なお坊ちゃまであり、殺人事件が起こった時に珍しく自分から「何かしたほうがいいでしょうか」と言い出しても和久に「お坊ちゃんは受験勉強してなさい」といわれるなど、周囲からは青二才な頼りない刑事という印象でしか見られていなかったが、青島と行動をともにするうちに一人前の刑事に成長していく。テレビシリーズ第7話では取り調べの決定権を手に入れるために父親の力を使って逮捕状を申請する。湾岸署在職中（テレビシリーズ第10話）、安西昭次（演：保坂尚輝）に拳銃で撃たれ重傷を負うが、その後テレビシリーズ最終話のラストで無事に職場復帰。その時点で湾岸署を離れるはずであったが柏木雪乃と一緒にいたいということで（表向きは怪我の影響による体調のことを考えてという理由で）湾岸署に居続ける。
真下正義 人物
その後も本庁に異動することなく『歳末特別警戒スペシャル』では強行犯係の係長になり（そのあおりで強行犯係の係長だった魚住は係長代理に降格）、『秋の犯罪撲滅スペシャル』では刑事課の課長代理にまでなったが、相良純子を移送中に逃がしたことの責任を問われて係長に降格した。劇中では東大の先輩である新城から「本部からの捜査研修員」という名目で処分を見送られるなど多少優遇されている場面があった。
メカマニアであり趣味（そして特技）はパソコン。テレビシリーズ第5話では警視庁刑事部捜査第一課のサーバーに侵入して情報収集をするほどの腕前を見せた。『交渉人 真下正義』では愛用のThinkPad X40に「DEF CON」や「Black Hat」などハッカー団体のステッカーが貼られていた。ただし神田署長にパソコンを教えることになったときは神田署長のあまりのパソコン音痴ぶりに挫折してしまう。自身で運営する『真下正義のThe DRAGNET』というウェブページ（捜査や警察の内情を綴った内容）を昔から持っていて、銃撃され危篤に陥った際には掲示板に励ましのメッセージが山ほど届いていた。なおTVシリーズでクリスチャンだと告白している。
真下正義 人物
意外とミーハーな一面があり、『歳末特別警戒スペシャル』では自身の要請で出動したSATの写真を撮影しようと躍起になっていた。なお、この事件中盤に「鍵をかける」という口実で占拠された刑事課から自分独りだけ逃げ出しており、その事が原因で一時期柏木雪乃に嫌われてしまった。また、テレビシリーズ第9話では湾岸署内で青島が刺された際に場所が署内であるにもかかわらず「誰か110番!!!」と叫ぶという面も見せた。『踊る大ソウル線』においてもチャットにてナンパをした場面がありここでも雪乃を呆れさせている。また、意外にも包丁さばきが上手い。
真下正義 人物
『THE MOVIE』では雪乃と協力して猟奇殺人犯のあぶりだしに成功している。『踊る大ソウル線』のあと警視庁に異動。その後程なくしてアメリカ・ロサンゼルス市警でクライシス・ネゴシエーションの研修を受け、『THE MOVIE2』の時点で帰国し直ちに湾岸署に向かい「警視庁初の交渉人」として活躍。ネゴシエーターとして受付がコロコロと変わる奇妙な組織と対決して正体を導き出した。沖田解任後は袴田と共に現場に向かい、雪乃の保護と共に犯人逮捕に貢献した。しかし、この時調子に乗ってマスコミに対していろいろ喋ったことが自称「弾丸ライナー」に目を付けられる原因になり、『交渉人 真下正義』の事件に繋がってしまう。また『THE　MOVIE2』のラストでも雪乃に「結婚しよう」とプロポーズしているが、「なんで得意の交渉術使わないんですか」と却下され、部屋から出て交渉術を使うかと思いきや今度は「子供を作ろう」と良くない一言を言ったことにより、1年間プロポーズできずにいた。
真下正義 人物
その後室井の進言により警視庁刑事部内に交渉課準備室が設置され、同課の課長に就任した。この頃（『逃亡者 木島丈一郎』や『交渉人 真下正義』の時点）になると捜査面での手腕は確かなものになるが、私生活では雪乃に対しては習得した交渉術が全く役に立たず（というより使うことが出来ず）、そのために部下から交渉課準備室の先行きを不安に思われるなど、相変わらずヘタレのままであるが、『交渉人 真下正義』では以前その登場に大はしゃぎしたSATを指揮して高度な技術を持ったクラッカーを追い詰めるなど確かな指揮能力を示している。
『THE MOVIE3』では新湾岸署の新署長予定者として署内を徘徊し、部下となる署員達の名簿をチェックしていた。しかし、新署長就任は物語終盤の新湾岸署開署式まで明かされず、女性署員に声をかけて自ら監修・出演したCSドラマ「THE 交渉マン」のDVDを配るという行動は署員達を不審がらせていた。物語中盤では「THE 交渉マン」でネゴシエーターとしての本物の交渉術のいろはをすべて晒してしまったことが問題視され、その責任で交渉課から外されていたことが発覚する。一方で、小池の交渉にアドバイスする場面もあった。
真下正義 人物
柏木雪乃に長年片想いしており、『THE MOVIE2』では雪乃の写真を常に持ち歩いていた（『交渉人 真下正義』のプレミアム・エディションでは、特殊仕様のケースがこの時真下が雪乃の写真を入れて持ち歩いていたフォトスタンドを模したものになっている）ことから、すみれからストーカー呼ばわりされていたが、クライシス・ネゴシエーションの研修を秘密裏に受けていたため真下が雪乃に連絡を取れなかった時、雪乃もそのことを気にかけているなど、彼女自身もまんざらでは無い様子を見せている。その後紆余曲折を経て『交渉人 真下正義』のラストでプロポーズし、婚約。『容疑者 室井慎次』では柏木雪乃との結婚式が来月あることが明らかにされる。『THE MOVIE3』における開署式の新署長挨拶では、雪乃との間に二児をもうけていることにも触れていた。
『THE LAST TV』で署長に昇進した後も、青島やすみれから後輩扱いされてる面が見られ魚住が彼らに注意することもあった。また、魚住と中西と組み、神田らスリーアミーゴスと派閥争いを繰り広げた。
『THE FINAL』では、湾岸署管内にて国際環境サミット開催に伴い、刑事課統括官を兼任する。また本作から6年前に正式部署に昇進した交渉課の課長だった頃、鳥飼の姉と姪が巻き込まれた誘拐事件を担当した際、当時警察庁次長だった池神から命令され交渉打ち切りを小池に指示したことで最悪の結末を迎えてしまい、以来小池に不信感を持たれていたことが発覚。この誘拐事件の再現演出と復讐により久瀬智則に息子・真下勇気を誘拐されてしまう。だが、事件は事後処理を命じられながら陣頭指揮に復帰した室井の的確な指揮と青島が和久から受け継いだ「犯人の心理に立ち、随所で勘を働かせる」捜査、和久伸次郎が伯父から受け継いだ天性の勘、帰郷の途についたはずのすみれの「援護」など、同僚たちの活躍により久瀬を出し抜いて勇気を保護し一件落着となった。事件解決後は久しぶりに「青島先輩」と呼び、青島にお礼を言った。
真下は主要キャラクターの中で唯一タイトルバック内で長らくクレジットされた事がなかったが、『THE LAST TV』で初めてクレジットされた。
真下正義 真下の役職と実際の警察制度の違い
『交渉人 真下正義』では、警視庁刑事部に交渉人だけで構成された交渉課なる課が新設されているが、実際にはこのような課が創設されることはありえない。交渉人とは、原則として誘拐事件・人質立てこもり事件に専従するので、刑事部捜査第一課の特殊犯捜査係に所属するものである。各国の捜査機関でも、交渉人は誘拐事件・人質立てこもり事件担当の捜査部隊に所属している。ただしFBIの中には各捜査機関に属する交渉人たちを指導する（事件に際して実際に各捜査機関へ派遣され捜査をサポートする場合もある）部署として、特に熟練した交渉人たちで構成されるCrisis Negotiation Unit（通称CNU）が、Tactical Operations Section内にHRTやSWATと併設される形で存在する。
真下正義 参考資料
人物設定などを収録した公式出版物
実際の警察制度の参考資料とした公式出版物
和久平八郎
和久 平八郎（わく へいはちろう）は、1997年1月 - 3月にフジテレビ系で放送された刑事ドラマ『踊る大捜査線』及びその劇場版の登場人物。演じた俳優はいかりや長介。
和久平八郎 人物
青島俊作に刑事のイロハを叩き込んだ古参の老刑事。
1994年4月に八王子警察署から湾岸警察署に異動して来た。TVシリーズ第1話では定年まで残り3ヶ月の刑事として登場。和久の人物設定は映画『セブン』でモーガン・フリーマンが演じたウィリアム・サマセットを意識して作られたものであり、作品（TVシリーズ第1話）の中でも青島が「いかにもデカ」という感じの姿を見て「本物のモーガン・フリーマンがいたと思った」と語り、それに対して恩田すみれが「セブン?」と返すシーンがある。
青島が赴任した頃はやる気に溢れている姿を見て「やる気なんか出すな！」とよく注意していたが、爆弾椅子に座らされ身動き出来なくなった際に青島が「悪党の思うがままになるのは嫌」と言って最後まで残ってくれた事で、彼に目をかけるようになった。
八王子署勤務時代、コンビを組んでいた若手刑事が犯人逮捕時に殺されたことを長年後悔している（本人はこれを「たんこぶ」と表現している）。TVシリーズ終了時にその「たんこぶ」を解決することができ、青島たちに後を託して定年退職した。
その後、警察学校の嘱託勤務を経て悠々自適の生活を送っていたが、『歳末特別警戒スペシャル』で多忙を極める刑事課の助っ人として退職者再雇用制度により指導員として呼び戻される。
和久平八郎 人物
元警視庁副総監・吉田敏明（演：神山繁）との間にはキャリア・ノンキャリアの地位を超えた友情があり、青島と室井の関係と同じように、和久が所轄署の若手刑事時代に吉田が捜査第一課管理官としてやってきたことで出会い、当初は対立しながらも分かり合う仲になったため、青島と室井にかつての自分たちの姿を重ねている。
趣味は盆栽とたまごっちの育成。口癖は「疲れるほど働くな、次がある」、「ご苦労様な毎日だよ」。他にも「この仕事は憎み合いじゃない、助け合いなんだ」、「正しいことをしたかったら偉くなれ」など、含蓄のある言葉を発する。かっこいい台詞を言った後に照れ隠しで「なんてな」「なんってかっ」と付け加えることも。腰痛持ちで、いつも「腰が痛い、腰が痛い」と言っている。
和久平八郎 人物
室井や島津など「上司」にあたる本庁の人物にもタメ口で話しているシーンが多い。『踊る大捜査線 THE MOVIE2 レインボーブリッジを封鎖せよ!』では盟友の吉田が退官することとなり、自身も指導員の引退を決意する。すみれが銃撃を受けた際には、所轄を見下すような態度をとり続ける管理官の沖田仁美に対し「もう、お前の命令なんか聞けるか！　俺たち下っ端はなぁ、あんたが大理石の階段を上っている間、地べた這いずり回ってんだ。文句も言わず命令どおりになぁ！」と憤りをぶつけつつ、八王子署時代の一件や過去に青島や真下が生命に関わる重傷を負っていることもあり「これ以上、若いもんを傷つけないでくれ...」と訴えかけた。そして同作のラストで青島に自らが着けていた指導員腕章を預け、青島と室井に和久なりの称賛を贈り「頼んだぞ。警察を...なんてな」と思いを残して警察から完全に身を引いた。
和久を演じたいかりや長介は『THE MOVIE2』公開から8ヶ月後の2004年3月20日に他界しているが、没後の2005年に公開された『容疑者 室井慎次』の劇中では和久について語られる部分があり、本作の時点で和久は健在であることが示唆された。これは室井を演じた柳葉敏郎が「和久の名前を登場させてほしい」と希望したためである。また同年公開の『交渉人 真下正義』の劇中では、開設した交渉課準備室に和久から贈られた盆栽が届けられている。
和久平八郎 人物
2010年7月3日公開の『踊る大捜査線 THE MOVIE3 ヤツらを解放せよ!』では、すでに故人となっている。亡くなった時期など設定の詳細については発表されていない。しかし同作では甥の伸次郎が湾岸署に配属され青島の部下となり（後述）、同時に平八郎の語録が綴られた通称「和久ノート」を伸次郎が葬儀の際に形見がけとして譲り受けたことが明かされている。また、自身の病（のちに誤解と判明）により失意の中にあった青島が『THE MOVIE2』の際に和久から託された指導員腕章を見て「こんなことしてる暇、俺にはないんだ」と奮起し、「和久ノート」に書かれた「死ぬ気になれ。そのときだけ生きられる」の言葉と共に和久を偲び事件への気力を取り戻す、青島の行動にオーバーラップするように過去作からサンプリングされた和久のセリフがSEとして流されたり、青島自身前述の各言葉や「被疑者を逮捕するのが俺たちの仕事だ」と和久の教えを呟くなど、「弟子」である青島の大きな精神的支柱となる。
和久平八郎 人物
『踊る大捜査線 THE FINAL 新たなる希望』でも直接の登場はないが、かつて和久が教えた「現場に立ち、被疑者の気持ちになれば逃亡先が読める」という追跡方法を青島が実践したことで事件解決へと導いた。そして、全てが終わった後青島が事件の黒幕だった鳥飼に対し「正義なんてのは、胸に秘めておくくらいがいいんだ」と和久の教えを伝える一面も見せた。また同作の終盤で鳥飼によって没収された警察手帳を青島に返すため湾岸署を訪れた室井が強行犯係のメンバーに対して「あいつ（青島）の背中を見てろ。俺は教えられた。"組織の中で生きる人間こそ、信念が必要だ"と。」と語りかけたあとに「なんてな。」と和久の口癖を付け加えて締め括っている。
このように亡き後も青島をはじめとする『踊る大捜査線』の登場人物たちの心中に大きな足跡を示し、存在をアピールしている。
妻と一人娘がいる。和久自身は兄弟が10人いる。
父親である和久の説明によると、娘の顔立ちは和久にそっくりな「ワイルド系」だが性格は純情そのもの。テレビシリーズの時点では過去一度も男性と付き合ったことがなく、30代半ばになっても嫁に行かないことを和久は心配しており、青島に「娘を貰ってくれ」と頼み込んだこともあった。和久が杉並署時代に指導した大河内（警察庁官僚で厚生省に出向中、テレビシリーズ第7話に登場）と2002年4月に結婚した。なお、娘はテレビシリーズの第10話と「THE MOVIE 2」のエンドクレジットに写真でのみ登場した。
甥の和久伸次郎（演 - 伊藤淳史）は和久の弟・平十郎の息子である。伸次郎は和久のノートを形見として持っており、偶然にも和久と同じ部署、そして青島の部下となっている。
和久平八郎 備考
劇中で和久との友情が語られた吉田敏明（元）警視庁副総監を演じた神山繁は、いかりやの実質的な俳優デビュー作となった1987年のNHK大河ドラマ『独眼竜政宗』（いかりや：鬼庭左月役、神山：遠藤基信役）やテレビ朝日ドラマ『ベイシティ刑事』（いかりや：山崎班長役、神山：桜井課長役）でも共演している。『独眼竜政宗』は同じシーンでの出演が多く、2人による掛け合いが随所にみられ、また『ベイシティ刑事』ではいがみ合っている上司と部下の関係を演じている仲であった。
山県郡
山県郡（やまがたぐん）は、広島県（安芸国）の郡。
人口21,406人、面積988.09km²、人口密度21.7人/km²。（2025年2月1日、推計人口）
以下の2町を含む。
山県郡 概要
中国山地の標高300 - 800mに位置し、西中国山地国定公園に指定された1,000m程度の山々に囲まれた山間地域。農林業・観光・レジャーが主な産業である。
山県郡 郡域
1878年（明治11年）に行政区画として発足した当時の郡域は、上記2町から北広島町の一部（西八幡原の一部）をのぞいた区域にあたる。
山県郡 歴史
本地村、石井谷村、木次村、南方村、丁保余原村、川井村、壬生村、古保利村、後有田村、有田村、川東村、惣森村、川西村、春木村、蔵迫村、舞綱村、下石村、寺原村、有間村、今田村、川戸村、大塚村、大朝村、宮迫村、新庄村、岩戸村、中山村、海応寺村、上石村、志路原村、田原村、筏津村、今吉田村、吉木村、阿坂村、西宗村、中原村、都志見村、戸谷村、長笹村、穴村、坪野村、津浪村、加計村、下筒賀村、下殿河内村、上殿河内村、中筒賀村、上筒賀村、戸河内村、橋山村、中祖村、政所村、荒神原村、雲耕村、宮地村、東八幡原村、西八幡原村、土橋村、奥原村、草安村、苅屋形村、南門原村、大利原村、才乙村、奥中原村、川小田村、細見村、小原村、大暮村、米沢村、移原村、高野村、溝口村
山県郡 歴史
明治22年（1889年）4月1日 - 町村制の施行により、以下の各村が発足。（20村）
加計村 ← 加計村、津浪村（現・安芸太田町）
殿賀村 ← 下殿河内村、下筒賀村（現・安芸太田町）
上殿村（単独村制。現・安芸太田町）
筒賀村 ← 中筒賀村、上筒賀村（現・安芸太田町）
戸河内村（単独村制。現・安芸太田町）
八幡村 ← 東八幡原村、西八幡原村（現・北広島町）
雄鹿原村 ← 政所村、雲耕村、宮地村、中祖村、荒神原村、橋山村（現・北広島町）
中野村 ← 大利原村、南門原村、草安村、苅屋形村、土橋村、奥原村、才乙村、奥中原村、川小田村、細見村（現・北広島町）
山廻村 ← 溝口村、高野村、移原村、大暮村、米沢村、小原村（現・北広島町）
大朝村 ← 大塚村、筏津村、大朝村、田原村（現・北広島町）
新庄村 ← 新庄村、宮迫村、岩戸村（現・北広島町）
川迫村 ← 川戸村、中山村、蔵迫村、舞綱村（現・北広島町）
八重村 ← 石井谷村、有田村、古保利村、春木村、今田村、後有田村、寺原村、有間村（現・北広島町）
壬生村 ← 壬生村、川西村、川東村、惣森村、川井村、丁保余原村（現・北広島町）
南方村 ← 南方村、木次村（現・北広島町）
本地村（単独村制。現・北広島町）
吉坂村 ← 今吉田村、阿坂村、吉木村（現・北広島町）
原村 ← 中原村、西宗村、志路原村、海応寺村、上石村、下石村（現・北広島町）
都谷村 ← 都志見村、戸谷村、長笹村（現・北広島町）
安野村 ← 穴村、坪野村（現・安芸太田町）
神谷明
神谷 明（かみや あきら、1946年〈昭和21年〉9月18日 - ）は、日本の声優、俳優、歌手、ナレーター、元日本工学院専門学校声優・俳優科講師。神奈川県横浜市出身。
妻は元声優の戸部光代、長女（1981年9月11日生）はシナリオライターの華宮ゆう士、次女はミュージカル女優の神谷たえ。有限会社冴羽商事代表取締役。
神谷明 来歴
誕生時は神奈川県横浜市港北区の妙蓮寺で産声をあげたという。幼少期、父親が営んでいた家具製造工場が倒産したことで両親が離婚。母親に引き取られ、母と弟一人の家庭に育つ。その頃、アニメより漫画本に熱中していたという。必死で働く母を助ける日々だったため学校も転々とする中（親の離婚後から鶴見区で暮らした後、小学5年生の時に蒲田に転居）、横浜市立青木小学校、東台小学校から転入した東京都大田区の相生小学校の大先輩に俳優の小沢昭一が居たことが神谷を演劇の道へと向かわせることとなった。
その後、御園中学校を経て「高校を卒業したら自分が働いていて家族を支えよう」との思いから東京都立芝商業高等学校へ入学。高校1年生の時に、珠算部に所属していたが、友人に「メンバーが足りないから」と誘われ演劇部に入部した際、「神谷って良い声してるよな」と言われたことがきっかけで俳優を目指す。その時は演じることが好きで、その思いだけで「食える」と思ってたという。なお、この時同じ学校の同級生で、同じく演劇部に所属していた部員に、後に神谷が声優業界に誘う事になる声優の佐藤正治がいた。
神谷明 来歴
高校卒業後、飲食店勤務や歌手の付き人を経て、横浜の劇団「かに座」へ入団。アマチュア劇団だったため平日は会社に勤め土日に活動するが、改めてプロになりたいと考えたことで、1970年に劇団テアトル・エコーへ入団。このことを、将来の展望もなしに飛び込んでしまったが、そういう意味では、兄弟、親には、「ずいぶん精神的な負担をかけたんじゃないかな」と語る。テアトル・エコーは声優としても活動する人物が多く、その流れで神谷も声優としての活動を開始した。後に「ほかの劇団に入っていたら、30歳前に辞めていると思うんです」と語っている。事務所はその後、青二プロダクション、ぷろだくしょんバオバブ、東京俳優生活協同組合、アップス、青二プロダクション、コアミックスを経てフリーとなり、現在は有限会社冴羽商事代表取締役。
神谷明 来歴
1970年、テレビアニメ『魔法のマコちゃん』の千吉役でアニメ声優デビュー。当時は中々慣れておらず、マイクの前に寄って行けなかった。先輩が立ったりしていたためマイクが恐く、逆に自分がマイクの前で発声していると「早く場所をどけ」と言われたりするなど、大変だったという。1978年時のインタビューでは、先輩はその行為に関しては「教えこもうという、言ってみれば暖いムチだ」と全く悪気がなかったらしいが、このことについてはとても感謝しているといい、「本当にありがたいな」と振り返っているという。初レギュラーは『赤き血のイレブン』のヤシマサスケ役。初主演は『バビル2世』のバビル2世役で、彼のトレードマークの「叫び」もこの作品で体得した。
以後、『ゲッターロボ』（1974年）や『勇者ライディーン』（1975年）など主にロボットアニメ作品で主役を多く担当し、声優として一気に存在感を増した。これらの作品のクライマックスで必殺技を叫び続けたことから、一部では「叫びの神谷」と呼ばれた。この頃から声の仕事が増えたが、舞台公演のキャスティングから漏れるようになったことで悩んだ末、声優業に専念することを決意しテアトル・エコーも退団した。
神谷明 来歴
1970年代後半からアニメブームが興り、同時期に起きた声優ブームでは中心的存在となり、“ 声優界のプリンス ”といったキャッチフレーズと共にアニメ雑誌で表紙やグラビアを飾るなどアイドル的な人気を博した。1979年から約1年間、『神谷明のオールナイトニッポン』のラジオパーソナリティーを担当し『オールナイトニッポン』初となる声優のレギュラーパーソナリティとなった。同年にアニソン以外の楽曲「マイ・ウェイ」でのレコードデビューや、5月には日本劇場（現・有楽町マリオン）で声優としてただ一人ワンマンショーを開催するなど、これらも声優として初である。直前の春休みには日劇と青二プロダクション主催の声優イベント「Voice.Voice.Voice」が人気を博し、日劇での前売り券発売日には神谷本人の来場もあって数寄屋橋交差点までの長蛇の列ができた。また、声優として初めてブロマイドが発売された。
1980年代には『週刊少年ジャンプ』連載漫画のアニメ化作品に多数出演し、『キン肉マン』、『北斗の拳』、『シティーハンター』などでは主演を務めた。また、これらの作品が神谷の代表作として紹介されることも多い。
アニメージュで開催されているアニメグランプリ声優部門（男性）にて、通算11回に渡りグランプリを受賞している。
1995年の阪神・淡路大震災の際にはチャリティとしてユニット「WITH YOU」を結成。そのリーダーを務め、「ふれ愛コンサート」でも活動。声優など多数の参加を得る。チャリティーイベントはその後も2004年の新潟県中越地震、2011年の東日本大震災、2018年の西日本豪雨など、大きな災害が起こるたびに各地で開催された。
2000年、『少年ジャンプ』連載作品の原作者である漫画家らが集英社から独立して設立した編集プロダクションのコアミックスに出資、2004年末まで役員を務めていた。
2017年1月9日、テレビ朝日にて放映された『人気声優200人が本気で選んだ!声優総選挙!3時間SP』で第22位に選ばれる。
現在は声優業の他に司会、ラジオCMやゲーム音声の製作、コンサート・イベント運営、講演会など幅広い活動をしている。
神谷明 特色・人物
声種は「明るく澄んだハイバリトン」。声域はG - F。幅広い役どころを持ち、高音から低音まで使い分ける。
神谷本人によると、最初は少年役から始まり、『うる星やつら』で「二枚目と三枚目の同居した」面堂終太郎役を演じたことが『キン肉マン』の主演へとつながったといい、その後『シティーハンター』の冴羽獠役が「集大成」となったという。
テアトル・エコー時代から、人間的に愛すべきキャラクターやギャグを演じたいと思っており、面堂を演じていた時には「あんなかっこいいのに、バカだこいつ」と感じ、嬉しかったという。三枚目を演じたいという夢は『キン肉マン』で実現し、もう一つの渋い二枚目を演じるという夢は『北斗の拳』のケンシロウ役で実現することになった。
遡って第2次声優ブームを牽引する人気声優となってからしばらくは、人気に実力が追いつかない時期が続いた。当時ニ枚目の主役を張りながら、自分が手本にしてきた先輩声優たちのレベルにまだまだ達していないことに悩んでいたという。1981年の『うる星やつら』の面堂終太郎役で三枚目の芝居を思い切り演じたことが悩み払拭に繋がった。その後『キン肉マン』や『北斗の拳』などでさらに演技の幅を広げていったことで、名実ともに声優界のトップランナーとなった。
神谷明 特色・人物
『超スーパーカー ガッタイガー』のエリック・ベルゲン役で初の悪役を担当。1999年には特撮ドラマ『ボイスラッガー』に敵組織の幹部キャラクター「将軍γ」役として素顔で出演したこともあった。
吹き替えでは、海外ドラマ『探偵レミントン・スティール』や『007』シリーズ、『ダンテズ・ピーク』などでピアース・ブロスナンの初期作品を担当した。ブロスナン主演作は主に田中秀幸（神谷とは『ドカベン』以後たびたび相棒役で共演）に引き継がれ、ジェームズ・ボンド役をビデオ／テレビ版で分け合ってもいる。
CMやバラエティ番組などでナレーションを手がけることも多い。代表的なものは、「スーパー戦隊シリーズ」枠を中心に放送されている東京ドームシティアトラクションズ（旧後楽園ゆうえんち）のヒーローショーのCMであり、1985年より20年以上にわたってナレーションを担当。
1970年代から80年代に活動した声優バンド・スラップスティックに、結成当初はベーシストとして在籍していた。だがスケジュールの多忙や、本来アマチュアとして和気藹藹と楽しんでいた演奏がプロの活動としてプロデュースされることに懸念を示し、脱退している。
神谷明 特色・人物
2017年まで日本工学院専門学校（蒲田校・八王子校）で講師を務めていた。教え子には新谷良子、清水愛などがいる。高校進学前の新谷がもう一つ、思い直したきっかけで雑誌『アニメディア』の中で神谷のインタビュー記事に、「今、やれることをしておきなさい」という言葉があり、すごく心に残り、「やっぱりちゃんと高校へ行こう」と思い直したと語る。新谷が専門学校の体験入学時に神谷と出会い、あまりアニメなど無知だった新谷の母でも、神谷は知っていたと語る。新谷が専門学校に入学して最初に神谷に「とにかく大声出せ」と言われた言葉が印象的だった。新谷は大声を出すと、とりあえず緊張が取れるようになったと語る。新谷は専門学校在学中にラジオにも出演されたりしていたが、番組アイドル募集と書かれた告知を見たため、「アイドルは考えられないな」と思い、当初は応募しようとしなかった。しかし神谷が「応募してみろ」と背中を押して新谷は「それならがんばってみよう」と応募したと語る。
HTB制作の深夜バラエティ番組『水曜どうでしょう』の大ファンである。
趣味は写真、狂言、ドライブ、パソコン。
神谷明 特色・人物
「声優」と呼ばれることについて、当初は舞台俳優出身だったことから抵抗があったが、キャリアを積むうちに抵抗は消えプライドを持つようになったという。また、声優呼ばわりを嫌悪する人物に対して「"声優ではなく俳優"と言ったところで、実際に自らの生計を立てたのが声の仕事なら、それはやっぱり『声優』なんです。自分でいくらそう言ったってプライドだけの問題。そんなプライドは持たない方がいい」と発言している。ただし、声優志望者に対しては「基本の演技がしっかりしていないと、後で自分が困る」「声優としての独特な演技法があるように思われがちですが、それはまったく間違いで、基本的に俳優と同じ。できれば自分の体を使って表現できることを、しっかり学んでほしいと思います」と語っている。
また、古川登志夫によると「第二次アニメブームが起きる前の先輩方の中には、“声の仕事は俳優として食えない連中がやるもの”という雰囲気があった。でもアニメブームで声優の仕事が増えてきた頃、神谷さんは僕にこう言ったんです。『音楽活動が中心の人は周りからミュージシャンと呼ばれる。声の仕事が中心の自分たちが声優と呼ばれて何を恥じることがあるんだ』と」。
神谷明 特色・人物
仕事に対する姿勢や演技に関しては、ブログやインタビューなどで多くの先輩や声優仲間から影響を受けていることを明かしている。特に、テアトル・エコー所属時代に指導を受けた山田康雄や納谷悟朗、熊倉一雄などの名前が挙がることが多い。
声優としての醍醐味は「姿形にとらわれず、動物・植物・鉱物・空気・天体に至るまで、森羅万象あらゆるものに変身できる」ことだといい、それが一番楽しいところだと述べている。
アニメでの役作りについては、台本でイメージだけを作り、絵を見た第一印象で声を決めるという。
生涯現役でいたい趣旨の発言をしている。
槐柳二とは近所付き合いで、若い時に仕事先を推薦してもらったことがある。
古川登志夫とは共演が多く、『うる星やつら』『北斗の拳』など様々な作品でライバル役を演じたことで、互いに「戦友」と呼びあっている。
内海賢二のことは「大好きな先輩」、「本当に可愛がっていただきました」と語っており、数多くの作品で共演した。内海の訃報の際には「時には厳しく、また時には優しく、人としての生き方も教えてくださいました」「『北斗の拳』の収録で、人間として、役者として大きく成長出来たのは内海さんのおかげ」と感謝の言葉を述べている。
神谷明 特色・人物
たてかべ和也のことは「新人のころから兄弟のように接していただきました」「カベさんから後輩を大事にすることを学びました」と語っており、プライベートでも事あるごとに相談をしていたという。神谷本人によると、後年たてかべに「僕が新人の頃、どうしてあんなに良くしてくれたんですか？」と聞いたところ、「おまえはな、子供の頃から苦労してきただろう？そいつがどこまで頑張るか、オレは見たかったんだよ」と告げられたという。
富田耕生とは『ゲッターロボ』の時からレギュラーで共演しており、神谷は前述のとおり父がいないことから、富田を「オヤジ」と呼んでいた。
富山敬とは『ふしぎなメルモ』で始めて共演させてくれた時の印象が鮮明に残っており、それ以降の『バビル2世』、『荒野の少年イサム』を演じる時の支えになっていたという。
好きな先輩俳優としては富山、八奈見乗児、富田などがおり、1978年時点ではそれらの人物たちの芝居を見て、いつも「何か盗んでやろう」と思っているという。
社会風刺コント集団「ザ・ニュースペーパー」の浜田太一は友人で、1995年からの神谷の復興支援活動にも参加している。また、お互いにカメラが趣味なため、プライベートで撮影旅行に行くなどしている。
つボイノリオとは1977年頃にニッポン放送「つボイノリオのオールナイトニッポン」のゲストとして当時大ファンだった榊原郁恵が出演すると、「つボイANN」の構成作家でもあった西ゆうじから聞いてスタジオに行った所飛び入り出演することになり、そこで意気投合して以来の友人である。その後NHK「プリンプリン物語」でも共演した。また榊原とはその後1978年10月から同じニッポン放送でスタートした「郁恵と明の娘ざかり青春ベストテン」で共演、このつボイANNがその“縁結び”をしたという格好になった。なお神谷がフジテレビ「森田一義アワー 笑っていいとも!」のテレフォンショッキングにゲスト出演した際、次の友達は誰にするかスタッフに事前に聞かれ神谷は「つボイノリオさん」とした所、スタッフに「他にいませんか？」と言われてしまった。
神谷明 エピソード
『勇者ライディーン』と『闘将ダイモス』では声を潰した経験をもち、神谷は「全力で芝居したのだと思うし、思い入れが深い」と語っている。後に『アニメディア』の連載で「今でも『ライディーン』のひびき洸の声を出せますか？」という質問が来た際は「出来るが、いい後進がいれば任せたい」と回答している。『ライディーン』後半の戦闘シーンでは、叫びっぱなしだったため、最後の「ゴッドバード！チェンジ」の台詞のみは、やむなく本人の声を録音したものを毎回用いるようにしていたという。
「スーパーロボット大戦シリーズ」では多くの作品で神谷の演じたキャラクターが登場しており、音声付の作品ではほぼ毎回収録に参加。また担当キャラクターが多いことから収録を2回に分けたり、「ゲームだから一番いい声を残したい」と「ゲッタービーム！」と30回も言い直したという逸話もある。また『スーパーロボット大戦F』発売時には神谷自身が顔出しでテレビCMに出演したこともある。
1998年に発表されたOVA作品『真（チェンジ!!）ゲッターロボ 世界最後の日』はリメイク作として主要キャストは総入れ替えとなったが、冒頭ナレーションという形で神谷のみが参加。神谷は、かつての役とは異なるが思い入れ深い作品に参加できたことが非常に感慨深いと述懐している。
神谷明 エピソード
『キン肉マン』では、あえてダミ声で三枚目キャラのキン肉スグルを演じた。このコミカルな演技の手本になったのは、駆け出しの頃に影響を受けた先輩声優・熊倉一雄の芝居である。この作品で自らも楽しみながら演じることで、他の作品でアドリブも自然に入れられるようになった。
1話から録り始めた頃はスグルがスーパー超人でないドジな性格からスタートし、そこから他の超人たちと関わりキャラが作られていったが、シリアスの中にもギャグがあったため救われた、息抜きができたと語っている。また、それまでは高めの声の二枚目役が多かったが、スグル役をやりながら低く渋い声や芝居ができるようになったという。
スグル役はギャグの演技が多いため声を出すのが大変だったといい、あくる日喉が使い物にならなくなったこともあった。またアドリブは最初は入れられなかったが、徐々に泣き声や掛け声などを入れられるようになった。
放送当時にスピード違反で警察にお世話になったことがあり、スグルの声をやってみたが許してもらえなかったことがある。
神谷明 エピソード
2002年のアニメ『キン肉マンII世』で登場した持ち役のキン肉スグル役は、神谷ではなく古川登志夫が演じた。これに、ファンからオファー辞退や体調不良など様々な臆測が飛び交うことになったが、2007年2月3日の『青春ラジメニア』にゲスト出演した際にこの件に触れ「製作側の予算の都合。好きなキャラなので、やりたくないわけでは決してない」とこれらの臆測を否定している。これは声優のアニメ出演ではギャラの額の決定に際して「ランク制」という規定が適用されることから、上位ランクでギャラ単価の高い神谷が「自分が出演したいから」「自分がやっていた役だから」という理由でギャラを制作側の予算に合わせる形で規定額から勝手に下げてしまうと、ランク制のシステムの関係で自動的に他の全出演者のギャラ単価にも軒並み大きな悪影響を及ぼしてしまうため、そのような無理な出演はできないという意味であり、すなわちアニメ制作者側の予算と声優業界のシステム面に起因する事情が声優交代の理由であったということを示している。また、1980年代の声優の地位・収入の向上の活動に携わった世代の一員であった関係上、同輩や後進に負担を掛ける無理な出演はなおさらにできないことだった。なお、予算が十分に確保されていた同作の映画版ではスグル役で出演を果たしている。
神谷明 エピソード
2024年に放送される『キン肉マン 完璧超人始祖編』ではスグル役は宮野真守に交代しているが、原作者のゆでたまごから「一緒にやってきた神谷さんをここで放り出す訳にはいかない」と手紙をもらい、神谷は父のキン肉真弓役、師匠のプリンス・カメハメ役で出演することになった。
『北斗の拳』のケンシロウ役のオーディションでは、格闘シーンの甲高い声での“アタタタタッ！”の掛け声を披露。オーディションの数日前からブルース・リーの映画を見てかけ声を研究し、近所迷惑にならないよう布団に潜って何度も練習して会得した。ケンシロウ役のオーディションでは古川登志夫も参加していたが、神谷の“アタタタタッ”のかけ声を聞いた瞬間「僕は負けたな」と思ったという。古川は後日、神谷から上記のかけ声の研究と練習の話を聞き、「自分がやりたい役を必死で勝ち取ろうとする神谷さんの姿勢と努力を見習おうと思った」と回想している。
神谷明 エピソード
『北斗の拳』放送初日を神谷は『オヨネコぶーにゃん』収録スタジオで迎え、収録が終わった待合室のテレビで『北斗の拳』が始まった。それを観た共演者はオヨヨと似ても似つかぬケンシロウの声が神谷のものと判らず動揺し、その様子を内心喜んで眺めていた。北斗百裂拳など技を披露する際「あたたたた……」の叫びの最後はアドリブで「終わった（ほわたぁ〜と聞こえる）」と叫んでいた。神谷によれば、これは非常に喉に過酷で甲高い声を出すのが大変だったため「あー、今日も本当に疲れたな。これで（仕事が）終わったな」という意味を込めたアドリブだったといい、当時は多忙のためそうした遊びを入れないとやってられないほどだったという。
ラジオ関西の番組『ピクチャーランドCLUB』にゲスト出演した際の「北斗百裂拳の声をどのようにして出しているのか」というリスナーからの質問に対しては「自分の大切なものが無くなって見つからず、ずーっと探していたが見つからず、それがある時机の裏から見つかった時に『あったぁ!』という声を何度も繰り返している」と答えている。
なお、『シティーハンター』原作には冴羽獠がケンシロウの真似をする場面があるが、TVアニメ化では全体的に原作の要素がそぎ落とされ、当該の描写も実現しなかった（アニメ版１期第23話に相当）。
神谷明 エピソード
『シティーハンター』の冴羽獠については、「自分が今まで演じた中で、一番好きなキャラクター」だと公言している。理由は「ヒーロー、二枚目、三枚目とそれまでで演じていた役柄を全部受け入れてくれるから」と述べており、2022年には「素晴らしい先輩から教わって培ったものが、すべて帰結している。声優としてすべてを注ぎ込んだ役。出会えて本当に幸せ。冴羽獠は自分自身であり、そうありたい自分でもある。冴羽獠は神谷明そのもの、と言っても間違いない」と語っている。
当初、獠役には同じ北条司原作の『キャッツ・アイ』で内海俊夫を演じた安原義人にほぼ決まっていたが、安原が出演していた刑事ドラマ『ジャングル』のスケジュールの関係で神谷に話が行ったのだという。集英社側は当初、複数のジャンプアニメの主役を掛け持ちしていた神谷の起用に難色を示したが、集英社近くで仕事があった神谷がついでに社内のジャンプ編集部を訪問、編集長から「シティーハンターなんだけどやりたい?」と聞かれ、「そりゃあやりたいですよ!」と申し出たことで起用が決まった、とのこと。
神谷演じる獠は、男性からも女性からも好かれるヒーローとなり、放送後は毎週番組宛に段ボール箱いっぱいのファンレターが届いたが、その9割が女性からだった。
神谷明 エピソード
神谷の事務所「冴羽商事」の名前も冴羽を演じたことに由来している。事務所の設立には原作者の北条から名前の使用許可を得ているが、当の北条は本気だと思っていなかったらしく、設立の報告に行ったところ「エッ、本当につけたの？」と驚かれたという。
フランス制作による2019年の実写映画『シティーハンター THE MOVIE 史上最香のミッション』の吹き替えでは、獠ではなく別の役でゲスト出演した。これについて、当初は獠役のオファーを受けていたが、「大変ありがたい話」としながらも、実写作品とアニメ作品は異なることや「これは今の僕では演じきれない」と考え辞退したことを明かしている。なお、獠役はアニメ版に複数回のゲスト出演経験があり、同年公開の『劇場版シティーハンター 〈新宿プライベート・アイズ〉』の打ち上げの席で、オファーを受けて欲しいと直々に頼んだ山寺宏一となった。
2022年に劇場版新作の製作が決定した際、「神谷明抜きでは、シティーハンターはできない」という製作陣の総意から発表前に出演できるかの問い掛けが神谷にあったといいい、神谷はこれに嬉しさと責任感を感じたことを明かしている。一方で、平均年齢70歳を超えたもののレギュラーキャストが全員現役で交替など無く集まった事の感慨も語った。
鈴木亮平主演による2024年の実写映画版では、声のみではあるがアナウンサー役として出演している。
神谷明 エピソード
高橋留美子にその声を気に入られており、『うる星やつら』の面堂終太郎や『めぞん一刻』の三鷹瞬の声を演じている。
『らんま1/2』への出演はなかったが、作品の後期にはいくつか神谷のために用意されたキャラクターが登場した。
『名探偵コナン』の毛利小五郎役は、プロデューサーが過去に出演した『シティーハンター』『YAWARA!』と同じ諏訪道彦であり、番組を始める際に「神谷さんと一緒にやった番組は長く続く」と神谷の顔と名前が浮かんだ諏訪によるキャスティングだったという。
小五郎役について神谷は、「『シティーハンター』で自分の思いを第一段階としてクリアできた」後に始まったことから、新しい自分を作っていこうと意気込み、楽しみながら演じていたという。
演技については、先輩の納谷悟朗が演じた銭形警部を参考にしたといい、ギャグとシリアスな部分がハッキリした役であることを意識して演じていたという。また、小五郎の声質については「小五郎の年齢設定は38歳だが、現実であんな声の38歳はほぼいない」と冗談交じりに語っている。
神谷明 エピソード
『名探偵コナン』に出演していた時、小嶋元太役、高木渉役の高木渉のことを見ていた。2018年時点で高木は「嬉しいけど、怖いなあ」と言っていた。神谷は高木について「毎回、なんとかリアルに役を表現しようとしてるなー、でも的に当たってねえんだろうな」というのもわかっていた。神谷が15年ぐらい演じていた最終盤はもうバッチリであったという。神谷は高木について器用そうに思われていたが、コツコツ積み上げていくタイプだとわかり、「やっぱり舞台とかをやってきたことが花開いたんだなぁ」と思い感動していたという。
神谷明 エピソード
2009年9月18日、前日をもって小五郎役を解任させられたことを自身のブログにおいて発表。詳細には触れず、『名探偵コナン』という作品自体には無関係で「契約上の問題と信・義・仁の問題」であるとし、原作者の青山剛昌・共演者・APUスタジオ・読売テレビ・小学館に対しお詫びと長年の愛顧についての感謝の言葉を述べた。発表後、具体的な理由が明かされなかったことでファンの間では様々な噂や臆測が飛び交い、翌19日、契約交渉の相手である制作会社の人物が「守秘義務の生じる契約内容」を音声制作・俳優団体や共演者の一部に「悪意を持って伝え」「帰る場所」を奪われたことで降板を決めたが、発表前にその人物がネットに降板情報をリークしたことで「ばかばかしさを覚え」、別の人物に役の復帰と仲裁を担ってもらったが叶わなかった、と自身のブログに投稿した。なお、この投稿は20日に削除している。その後、日本俳優連合を退会していた神谷が個人で出演料の交渉をし、出演作品の二次使用料などをめぐる交渉で折り合いがつかずこの結果になったとの報道があった際は「報道自体間違いではありません」とコメントしている。
神谷明 エピソード
諏訪をはじめとする『名探偵コナン』の直接のスタッフやメインキャストとの交友は降板後も続いており、『コナン』はこれからもずっと続いて欲しいことと、番組からひとまず離れたが応援団として変わらず支え続けている旨を何度か明かしている。また、後任となった小山力也には交代時にエールを送り、2010年4月には改めて会食して正式にバトンタッチとアドバイスが完了したことを発表している。
2019年4月公開の劇場版『名探偵コナン 紺青の拳』の予告映像の一つに、『北斗の拳』とのコラボという変則的な形式でケンシロウ役にてナレーション出演し、10年ぶりに『名探偵コナン』への参加が実現した。
高校卒業後、当初はコックを目指してレストランに就職したが、商業高校出身ということで半年後に経理に回された。「これが自分のやりたい仕事なのか？」と疑問を感じながら働いたことで胃下垂を患い、半年ほど養生している間に職場の席がなくなっていたという。
ラーメン屋をしていた時期もあり、店を開くのにあたり、親戚のラーメン店で2ヶ月間修行していた。ラーメン店は母親と出店していたが、人が少ない地域であっため、数年で閉店したという。
長女の命名は妻と揉めたが実母と義母が名付けようとしたことがきっかけで二人で考えて命名した、男だったら「雄太」にするつもりだった。
数か月間ではあるが有名歌手の霧島昇の付き人をしていた時期がある。