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救急戦隊ゴーゴーファイブ 災魔一族
グランドライナーに倒されたマグマゴレムの破片が変化してできたカード「ゴレムカード」によって再生・巨大化したサイマ獣。ゴレムカードは、倒されたサイマ獣を分子レベルで再構成し、パワーアップさせた上で蘇生・巨大化させる効果を持つ。ゴレムサイマ獣は元の姿よりも凶悪な容姿に変貌し、そのパワーは通常の巨大サイマ獣を遥かに凌ぎ、1度はビクトリーロボを敗北に追い込んだほどの強さを持っている。 死霊化したのではなく再生した存在であり、プラスエネルギーが効かないため、実弾装備のグランドライナーでしか倒せない。
ゴレムカードは偶然の産物であるため数が非常に少なく、滅多に見つからない。そのため、劇中でゴレムサイマ獣となったのは、前述のヘルゲロス以外はジュウキ・ブローゲン・ガラガ・ザイレンの4体のみ。
無限連鎖サイマ獣（むげんれんさサイマじゅう）
ピエールの家に伝わる無限連鎖カードとサイマ獣カードを合わせて作られたサイマ獣で、胸部に「∞」のマークがあるのが特徴。第37 - 39話に登場した3体のサイマ獣（ガルバリア・ハガクレン・リザーデス）がこれに当たる。
基本能力は通常のものと変わらないが、1度受けた攻撃情報を記録し2度目以降は同じ技を受けてもそれを無効化するという性質を持つ。また、サイマ獣が倒されても無限連鎖カードは消滅せず回収・再利用が可能であるため、戦えば戦うほどゴーゴーファイブは不利になってしまう。最終的に致命傷を負ったリザーデスごと太陽に捨てられたため、カードは破壊された。
幽魔サイマ獣（ゆうまサイマじゅう）
第42話・第43話に登場。幽魔地獄に棲息する、かつてゴーゴーファイブに倒されたサイマ獣たちの怨念。知性を失っており、肉体を求めて幽魔地獄を彷徨っている。
外界に出れば巨大化するが、ゴレムサイマ獣でなくてもグランドライナーの攻撃で倒すことに成功している。
冥界魔闘士（めいかいまとうし）
第19話から第21話に登場。ジルフィーザ秘蔵の冥界のデッキによって召還される、剣技のゾード・怪力のグール・スピードのジーンの3体で構成される魔闘士たち。全員が天の属性。
サイマ獣が棲む闇のさらに深奥にある暗黒世界に棲んでおり、ゴーゴーファイブの技をことごとく無効化し、一度は完全に敗北させたほどの凄まじい戦闘能力を持つ。ただ、仲間が倒されそうになっても見殺しにするなど、仲間意識は低い。
巨大化には専用の再生カードが使われるが、グール以外の2体は巨大化時、頭部が変化する。
ゾードはゴーレッドが捨て身の覚悟でゼロ距離で放ったカラミティブレイカーとVマシンガンを受けて敗北。巨大戦では、ビクトリーロボの右腕を切り落としながらもゴーレッドが操縦するグランドライナーのグランドストームで怯んだ後、ビクトリーロボのビクトリープロミネンスで倒される。グールは油断から至近距離でVマシンガンを受けて怯んだ後、ビッグブイバスターを受けて敗北。巨大戦では、ライナーボーイのブラスターシールドとグランドライナーのグランドストームで倒された。ジーンはグールを見殺しにした理由をジルフィーザに問われた際に「あれは、グールのゲームだったから」と返答したためにジルフィーザの槍で粛清され、強制的に巨大化させられる。最終的には、ライナーボーイとグランドライナーとライナーコンボで倒された。
全滅後、胸部の冥界の石のみが残り、それを回収したジルフィーザの手によって復活・合体し、3人の力を併せ持つ合成獣キマイラーが作り出される。
合成獣キマイラー（ごうせいじゅうキマイラー）
第22話に登場。ジルフィーザが冥界魔闘士の魂を三位一体カードで一体化させたことで誕生した。剣技・怪力・スピードの3つを兼ね備えており、圧倒的な力で一度はゴーゴーファイブを変身解除にまで追いこんだが、最期は5人のVモードクラッシュを受けて倒された。
幽界衛兵災魔カオス（ゆうかいえいへいさいまカオス）
第42話・第43話に登場した幽魔地獄の門の番人。槍状の鍚杖から破壊光線や相手を幽魔地獄に転送する光線を放ったり、幽魔サイマ獣を操ることができる。サラマンデスに忠誠を誓っており、最期はグランドライナーの攻撃から身を挺してサラマンデスを守った。
デザインは右半身と左半身で生と死の二面性を表現している。
使い魔インプス（つかいまインプス）
災魔一族の下級兵士で下級の悪魔。四兄弟やサイマ獣によって地面から出現し、手下として働く。人間にも変身でき、手にした剣は銃が柄に仕込まれている。ジルフィーザ以外の災魔四兄弟に料理を用意したコック姿やウェイター姿の者たちも登場している。
アクションやスーツの洗濯の都合から尻尾の意匠は体表の模様になっている。
インプス親衛隊
第35話に登場したディーナス直属の女性インプスたち。ディーナスに酷似した衣装をまとっている。
変装して怪盗集団黒蛇団（くろへびだん）を結成し、各地の研究所から新エネルギー鉱石シルコニアXを強奪していた。ハイパーブラスターで敗北後、サイマ獣と同じやり方で合体・再生し、最初は1体の姿だったが、ディーナスの黒蛇分身で3体となる。最終的には、マックスビクトリーロボのマックスノバで倒された。
魔宮サイマパラディコ
北極の地下洞窟に降臨した災魔一族の宮殿である本拠地。四兄弟とピエールが集う四兄弟の間にサイマ獣を召還する悪魔像がある。
宮殿全体が巨大なアンテナの役割を果たしており、マイナスエネルギーを集めている。
救急戦隊ゴーゴーファイブ キャスト
第33話では雑誌『てれびくん』と『テレビマガジン』で公募した子供ら（ゴーゴーサポーターズ）が出演している。
第41話では、マイク眞木の実子である真木蔵人が出演し、親子共演を果たした。同話の脚本を手掛けた小林靖子は、真木の出演ありきで勧めた脚本であったことを証言している。
前年より再びレッド役を担当している高岩成二は、本作品から互いに尊重したうえで変身前後でのキャラクター性をシンクロさせたいと考えるようになり、変身前の俳優とも役について演技を固めるために綿密にディスカッションをしている。この傾向は、後の平成仮面ライダーシリーズで開花することとなる。
ピエール役の宮崎剛は、アクション監督補を兼任し翌年以降アクション監督として本格的に活動を開始した。元々宮崎は本作品の出演も断るつもりでいたが、前年に子供が生まれたことから固定収入を得るための配役であった。そのためピエールの出番が増えていったのは想定外であったという。
救急戦隊ゴーゴーファイブ スタッフ
プロデューサーには前作までの髙寺成紀に代わり、それまで東映不思議コメディーシリーズやメタルヒーローシリーズを手がけてきた日笠淳がスーパー戦隊シリーズに初参加。また日笠だけでなく、脚本の宮下隼一、監督の渡辺勝也、カメラマンの松村文雄など、それまでメタルヒーローシリーズを手掛けていたスタッフも多数本作品へと合流している。このうち松村は、日笠の意向で『燃えろ!!ロボコン』に移ったいのくままさおと入れ替わりという形での参加となる。
脚本面では武上純希と小林靖子が前作より続投、本作品では小林と入れ替わる形で武上が2度目のメインライターを担当。日笠は、武上とは以前から付き合いがあり、かねてより本格的に依頼したいと思っていたと述べている。この他、脇を固める面々も小林と前出の宮下に加え、実写作品への参加は初となる山口亮太が新たに名を連ねている。演出面では小中肇が初のパイロットを担当し、メイン監督として年間を通して手腕を振るった。また、日笠のその後のプロデュース作品に多数参加している諸田敏が演出陣のローテーションに定着した他、本作品を最後に活動の主軸を平成仮面ライダーシリーズへと移した長石多可男、4年ぶりの本編演出も手掛けた特撮監督の佛田洋が脇を固める形となった。『光戦隊マスクマン』以降、巨大戦は本編班が担当していたが、本作品から再び佛田率いる特撮班が担当した。
救急戦隊ゴーゴーファイブ スタッフ
キャラクターデザインは前作より続投の下条美治が災魔一族周りのデザインをほぼ単独で担当。この他プロップ類のデザイン担当として阿部統と森木靖泰が参加している。
劇伴音楽は、スーパー戦隊シリーズ初期6作品で音楽を手がけた渡辺宙明の実子・渡辺俊幸が担当。親子二代で同一シリーズの音楽を手がけることとなった。渡辺は、東映ヒーローの伝統を重視し、それまでの自身の楽曲とは毛色が異なるものとなったと述懐している。
救急戦隊ゴーゴーファイブ 音楽
主題歌
オープニングテーマ
「救急戦隊ゴーゴーファイブ」
作詞：桑原永江 / 作曲・編曲：渡辺俊幸 / 歌：石原慎一 / コーラス：EVE
渡辺によると「一刻を争うレスキュー活動のスピード感を出す」ことを意識してテンポを速く設定し、前作『ギンガマン』のオープニングテーマがメジャーコードだったことも影響してマイナーコードでの作曲を決めたとのこと。また、コーラスをEVEが担当することが決定したことを受け、編曲段階でブラスのパートだった箇所をコーラスに変更したという。
劇中では第1・3・8・30話で歌唱版が挿入歌として使用され、第5・7・9・14・22・30・34・50話ではインストゥルメンタル版が使用された。なお、オープニング映像は第2・13・19・23・25・34話でそれぞれ変更がなされているほか、第27話で一部シーンの効果音が修正されている。
石原は本曲を自身の代表曲の一つに挙げており、東日本大震災の被災地イベントなどでも歌唱している。
「Rescue! Go Go Five」（第44話）
作詞：桑原永江 / 英作詞：T.CRANE / 作曲・編曲：渡辺俊幸 / 歌・コーラスアレンジ・コーラス：Go2 MICKEY-T
救急戦隊ゴーゴーファイブ 音楽
第44話のみ使用された、「救急戦隊ゴーゴーファイブ」の英語ヴァージョン。主題歌として表記されたのは本曲ではなく「救急戦隊ゴーゴーファイブ」。同話のみOP映像は第2〜11話のものが使用された。
劇中では第34・39・45話にて挿入歌として使用された。
エンディングテーマ「この星を この街を」
作詞：藤林聖子 / 作曲：風戸慎介 / 編曲：佐橋俊彦 / 歌：高山成孝
劇中では第15・24話でインストゥルメンタル版が使用された。
挿入歌
救急戦隊ゴーゴーファイブ 音楽
下記のほか、第6話と第16話ではマトイが矢沢永吉の「夢の彼方」を歌っている他、第33話ではモーニング娘。の「LOVEマシーン」のイントロ部分や服部克久の「オレンジアイランド」が使用された。
「Go! ファイブ Go! ファイト」（第10・15・28話）
作詞：藤林聖子 / 作曲・編曲：有澤孝紀 / 歌：石原慎一
第18話ではインストゥルメンタル版が使用された。
「走れゴーライナー! 救え99マシン!」（第44話）
作詞：桑原永江 / 作曲：渡辺俊幸 / 編曲：山本健司 / 歌：宮内タカユキ
「緊急合体! ビクトリーロボ」（第4・7・14話）
作詞：桑原永江 / 作曲：渡辺俊幸 / 編曲：亀山耕一郎 / 歌：山形ユキオ
第22話ではインストゥルメンタル版が、第20・28話では前後奏のみ使用された。
「タンゴ・サ・イマ」（第14・44話）
作詞：藤林聖子 / 作曲・編曲：佐橋俊彦 / 歌：ピエール（松野太紀）
第15・16・33話ではインストゥルメンタル版が使用された。
「救命唱歌 -巽防災研究所歌-」（第45話）
作詞：藤林聖子 / 作曲・編曲：佐橋俊彦 / 歌：GO2合唱団
第34話ではインストゥルメンタル版が使用された。
劇中ではモンドが作った曲という設定になっている。
「PSYMA 〜破壊の烙印〜」（第37話）
救急戦隊ゴーゴーファイブ 音楽
作詞：小林靖子 / 作曲：渡辺俊幸 / 編曲：石川恵樹 / 歌：坂井紀雄
「勇気をなくせば」（第9・22・44話）
作詞：桑原永江 / 作曲・編曲：山本健司 / 歌：GO2 MICKEY
第9話では歌唱版とインストゥルメンタル版の両方が使用された。
「超巨大ロボ!! グランドライナー」（第13・16話）
作詞：桑原永江 / 作曲：渡辺俊幸 / 編曲：奥慶一 / 歌：石原慎一
劇中使用時はサビ前の掛け声がカットされている。
「進め!! 防災たましい」
作詞：北林あい / 作曲・編曲：亀山耕一郎 / 歌：高山成孝
第39話ではインストゥルメンタル版が使用された。
「ディーナス症候群（シンドローム）」（第45話）
作詞：藤林聖子 / 作曲・編曲：佐橋俊彦 / 歌：ディーナス（平沢草）
「FASTEST & GREATEST」（第21・26・27話）
作詞：桑原永江 / 作曲：渡辺俊幸 / 編曲：奥慶一 / 歌：石原慎一
第21話ではインストゥルメンタル版・カラオケ版と併用され、第40話ではインストゥルメンタル版のみ使用された。また、劇中使用時はサビ前の掛け声がカットされている。
「NEVER END!!」（第45話）
作詞：洲崎千恵子 / 作曲・編曲：奥慶一 / 歌：巽マツリ（坂口望二香）
「STOP THE WARS」（第41話）
作詞：金子みなと / 作曲・編曲：外山和彦 / 歌：宮内タカユキ
第40話ではインストゥルメンタル版が使用された。
「Go! Love Sick」（第45話）
作詞：藤林聖子 / 作曲・編曲：佐橋俊彦 / 歌：速瀬京子（宮村優子）
『非公認戦隊アキバレンジャー シーズン痛』において第3痛のEDとして石清水ルナ（澤田汐音）が本曲をカバーしている。
「流星合体!! ビクトリーマーズ」（第37話）
作詞：桑原永江 / 作曲：渡辺俊幸 / 編曲：奥慶一 / 歌：石原慎一
「Chance or Death」（第34・45話）
作詞：藤林聖子 / 作曲・編曲：奥慶一 / 歌：T.Bros.（西岡竜一朗・谷口賢志・原田篤・柴田賢志・坂口望二香）
ラップパートの詞は西岡が自ら志願して手掛けた。
「5人（みんな）」（第45話）
作詞・作曲：マイク眞木 / 編曲：山口玉三郎 / 歌：巽モンド（マイク眞木）
救急戦隊ゴーゴーファイブ 放送日程
本作品ではそれまでのシリーズ作品で本編終了時に使用されていた「つづく」のテロップの代わりに、「Mission Complete」というテロップ表記がなされていた。ただし、前後編の前編などその回の事件が解決しないまま終わった場合は「Mission Incomplete」、解決しても今後にわだかまりが残るような終わり方の場合は「To Be Continued」と使い分けられている。また第45話では劇中のセリフに合わせて「Go! Go! 2000」という表記がなされた。第1話は「AD.1999 救急戦隊ゴーゴーファイブ誕生」、第43話はクリスマス回のため「Merry Christmas」、第50話は「Forever Rescue Spirits」（永遠の救急（レスキュー）魂）という表記になった。
救急戦隊ゴーゴーファイブ 映像ソフト化
特記のない限り、いずれも発売元は東映ビデオ。
救急戦隊ゴーゴーファイブ オリジナルビデオ
スーパー戦隊Vシネマシリーズとして公開（DVD化）され、いずれも2016年発売のスーパー戦隊V CINEMA&THE MOVIE Blu-ray BOX 1996-2005でブルーレイ化された。また2019年には年代別に分けた形でスーパー戦隊 V CINEMA&THE MOVIE Blu-ray 1999‐2000 、スーパー戦隊 V CINEMA&THE MOVIE Blu-ray 2001として発売。
救急戦隊ゴーゴーファイブ シリーズ内の他作品への登場
各作品における詳細はそれぞれの項目を参照。
『未来戦隊タイムレンジャー』
第51話として放送された特別総集編「スーパー戦隊大集合」にて、タイムレンジャー5人がタイムジェットで本作品の世界を見に来たという設定で、本作品の映像が流用されている。
『百獣戦隊ガオレンジャーVSスーパー戦隊』
『百獣戦隊ガオレンジャー』のスーパー戦隊Vシネマ作品で、ダイモン/ゴーイエローとゴーレッド、レッドラダーが登場。
海賊戦隊ゴーカイジャー
関連する映画作品も含め、複数のキャラクターが同作品にて登場。
テレビシリーズ：マツリ（第23話）、ショウ（最終回）
ゴーカイジャー ゴセイジャー スーパー戦隊199ヒーロー大決戦：ビクトリーロボ
海賊戦隊ゴーカイジャー THE MOVIE 空飛ぶ幽霊船：使い魔インプス
『4週連続スペシャル スーパー戦隊最強バトル!!』
歴代スーパー戦隊ヒーローたちが、5人1組のチーム対抗でスーパー戦隊最強決定戦に挑むという内容の作品で「リーダーチーム」にゴーレッド、「科学者チーム」にゴーブルー、「警察チーム」にゴーイエロー、「生真面目チーム」にゴーピンク、「乗り物チーム」にゴーグリーンが分類されている。ゴーグリーンは劇中の対戦シーンにも登場。
『機界戦隊ゼンカイジャー THE MOVIE 赤い戦い! オール戦隊大集会!!』
『機界戦隊ゼンカイジャー』の劇場作品。ゴーレッドが登場。
ハインリヒ7世 (神聖ローマ皇帝)
ハインリヒ7世（Heinrich VII., 1275年 - 1313年8月24日）はルドルフ1世から続く4代目の非世襲ローマ王（ドイツ王、在位：1308年 - 1313年）、そして正式な皇帝として戴冠するためのイタリア出兵を百年ぶりに達成したイタリア王エンリーコ7世（戴冠：1311年1月6日）、神聖ローマ皇帝（戴冠：1312年6月29日）。神聖ローマ帝国はまだドイツに限定されていない中世的・普遍的キリスト教帝国の理念を残しており皇帝はローマで教皇によって戴冠する習わしだったが、当時はアヴィニョン捕囚期でローマに教皇がいなかったため、道中で連れてきた皇帝派の枢機卿三人の手で戴冠している。
ルクセンブルク家一人目の王・皇帝。元はルクセンブルク伯（在位：1288年 - 1310年）でフランス語を母語とし（ドイツ語も堪能）フランス王の封建家臣でもあった。フランス名はアンリ（Henri）でルクセンブルク伯ハインリヒ6世の子。フリードリヒ2世が1250年に崩御して以来60年ぶりの皇帝で神聖ローマ帝国に秩序をもたらす君主としてルネサンス文化人に期待されたが即位まもなくして病死。
ハインリヒ7世 (神聖ローマ皇帝) 生涯
もともとは父の後を継いだルクセンブルク伯に過ぎなかったが、1308年にアルプレヒト1世が暗殺されると、教皇クレメンス5世および弟トリーア大司教バルドゥインやマインツ大司教ペーター・フォン・アスペルト（ ミンネゼンガー フラウエンロープの晩年の支援者）ら選帝侯の支持を受け、即位することとなった。ローマ王（ドイツ王）への選出は1308年11月27日、アーヘンでの戴冠は1309年1月6日。この背景にはフランス王フィリップ4世が弟シャルルをローマ王に据えようとする動きを阻止したいという教皇や選帝侯の意図があった。
1309年にはスイスの一部を領有し、翌年には息子ヨハンとボヘミア王（ハンガリーとポーランドの王も兼ねた）ヴァーツラフ3世の妹エリシュカとの縁組の結果、ボヘミア王位を自家に獲得するなど、一族の勢力を短期間のうちに拡大させ、ルクセンブルク家は一躍神聖ローマ帝国における最有力の勢力となった。
ハインリヒ7世 (神聖ローマ皇帝) 生涯
ハインリヒ7世はさらに、皇帝戴冠式を行うためローマへと向かう。しかし皇帝の侵入によりイタリアの内乱はたちまち激化し、ローマに辿り着くまでには2年という時間を要した。しかもアヴィニョンの教皇はローマに姿を現わすことはなく、しかたなくハインリヒは枢機卿から帝冠を受けることとなった。その後、ナポリへの遠征を行うが、その最中にマラリアで死去する。皇帝権力の伸長を嫌うフランスや教皇派により暗殺されたとも考えられている。葬儀は1313年9月2日、日曜日にピサ大聖堂で営まれ、同日埋葬されたが、後に石棺は近隣のカンポサント（Camposanto）に移された。しかし、ダンテ没後600年記念の1921年に、当時イタリアの文部大臣であった哲学者・歴史学者ベネデット・クローチェは、石棺をピサの大聖堂に戻した。
イタリア遠征のとき、詩人で有名なダンテは『帝政論』で彼を絶賛している。ダンテによる理想化は、後世の人々の皇帝に対するイメージに大きな影響を与えた。フィレンツェの政治家ディーノ・コンパーニはハインリヒに期待をかけ、その年代記の中で「神の子羊」「イタリアの矯正者」と呼びかけている。
ハインリヒ7世 (神聖ローマ皇帝) 家族
1292年にブラバント公ジャン1世の娘マルグリット（マルガレーテ、1276年 - 1311年）と結婚し、1男2女をもうけた。
CONTINUE? (漫画)
『CONTINUE?』（コンティニュー）は、ひさの瑠珈による日本の漫画作品。連続形式4コマ漫画となっている。『コミックゲーメスト』（新声社）にて創刊号より1997年2月号（No.44）まで連載された。
CONTINUE? (漫画) 内容
ゲーマーな女性たちを主人公にしたオリジナル作品。当初は当時実在したゲームをプレイする場面などが登場したが、やがてキャラクターたちの個性が確立されてからはそういった場面は少なくなり、日常的な場面を中心としたストーリー展開になっていった（ゲーマーをやめたわけではなく、（不特定の）ゲームをプレイしていることだけは度々語られている）。ストーリーは現実の時間進行に合わせて進められたため、雑誌創刊当初の隔月発売時には数回で進級を迎えていた。
CONTINUE? (漫画) 登場人物
柊 紗子（ひいらぎ たえこ）
主人公。ゲームのためなら努力は惜しまない性格。頭の回転が非常に速いが、暑さに非常に弱く、限界を超えると「悪の柊」と呼ばれる暴走人格が現れる。可愛い顔をしているが、言うことは結構きつい。真砂と知り合った時のエピソードが彼女の性格をよく物語っている（真砂の親が土地の買収を柊の親に持ちかけ、たまたま居合わせた幼い柊が「おじさん、そんなハシタ金で人の心が動くと思ってるの？」と言ったのを真砂の親が非常に気に入り、そこから家族ぐるみの付き合いが始まった）。
浜村 真砂（はまむら まさご）
大企業の社長令嬢で、柊の親友。運動神経と腕力が桁外れに高いが、知力はかなり頼りない。劇中ではその腕力（ときには財力、権力）をもって、時折強引にトラブルを解決する。逆に引き起こすこともある。可愛い顔をしているが、柊と同じく言うことは結構きつい。柊とは逆に寒さに非常に弱く、冬季はコートを数枚重ねないと外出できない。
高校の卒業式では3人もの男性に「君のことが好き『だった』」と告白されており、自身の恋愛運のなさを嘆く場面も。
大貫 一美（おおぬき ひとみ）
柊の高校時代の担任の音楽教師。ゲーム好きで、柊たちの良き理解者。
CONTINUE? (漫画) 登場人物
小暮 悠香（こぐれ ゆか）
真砂の同級生。髪を金色に染めており、倫理や常識に外れた行為をたびたび行う。悠香本人にとっては不良行為ではなく、思うままに生きている結果らしい。
後に両親が離婚し、父親である小暮悠一(作中の会話によると、著名な写真家らしい)について、3年間アフリカに行くことになる。
藤沢 卓也（ふじさわ たくや）
悠香の恋人。あらゆる不幸を呼び寄せてしまう体質を持つ。
悠香との愛は本物であり、小暮悠一氏の写真の大ファンであることも手伝って、彼女と一緒にアフリカに行く道を選んだ。
高村 朝希（たかむら ともき）
卓也の同級生。ある件で悠香に敵視されている。
杉田 英美（すぎた ひでみ）
柊の大学の同級生。スローペースな言動で、周りのペースまで崩してしまう。
平野 美由里（ひらの みゆり）
真砂の大学からの同級生。真砂を一方的にライバル視する。
砂川 和美（すなかわ かずみ）
真砂の大学からの同級生。美由里とは旧知。関西弁。
教授
柊の大学の教授。世界征服を企み、「悪の柊」を味方に付けるために頑張っている。
ニコチンアミドアデニンジヌクレオチドリン酸
ニコチンアミドアデニンジヌクレオチドリン酸（ニコチンアミドアデニンジヌクレオチドリンさん、nicotinamide adenine dinucleotide phosphate）とは、光合成経路あるいは解糖系のエントナー-ドウドロフ経路などで用いられている電子伝達体である。化学式：C21H21N7O17P3、分子量：744.4。ニコチンアミドアデニンジヌクレオチドと構造上よく似ており、脱水素酵素の補酵素として一般的に機能している。略号であるNADP+（あるいはNADP）として一般的にはよく知られている。酸化型 (NADP+) および還元型 (NADPH) の2つの状態を有し、二電子還元を受けるが中間型（一電子還元型）は存在しない。
かつては、トリホスホピリジンヌクレオチド(TPN)、補酵素II、コエンザイムII、コデヒドロゲナーゼIIなどと呼称されていたが、現在はNADP+に統一されている。別名、ニコチン酸アミドジヌクレオチドリン酸など。
ニコチンアミドアデニンジヌクレオチドリン酸 NADP+の構造や諸特性
NADP+の構造は基本的にはNAD+とほとんど同じであり、ニコチンアミドヌクレオチドおよびアデノシンからなるが、アデノシンのヌクレオチドの2'位にはヒドロキシル基ではなくリン酸基が付属している。また還元様式もNAD+の場合と全く同じである。
ヌクレオチドを含むために、波長260nmの紫外線に吸収極大を示し、NADPHのみ340nmの紫外線もよく吸収する。酵素活性測定法はNAD+の場合と全く同じで、基質として扱うNADP+のみが異なる。なお、NADP+依存性脱水素酵素はNAD+には全く活性を示さず、この場合は別のEC番号が与えられている。
ニコチンアミドアデニンジヌクレオチドリン酸 NADP+およびNADPHの生理学的意義
NADP+およびNADPHはNADP+と同様、生体内の電子伝達に寄与しているが、中でも有名なのが光合成の電子伝達物質としての役割である。また、解糖系のエントナー-ドウドロフ経路や脂肪酸やステロイドの生合成系にも機能している。還元物質NADPHを生産する系は以下の通りである。
光化学系複合体Iによって生じる還元型フェレドキシンから、フェレドキシン-NADP+レダクターゼ (FNR) によってNADP+への電子伝達が行われ、還元物質NADPHが生じる。この反応は電子非循環的光合成のみで発生し、電子循環的光合成の場合は、フェレドキシンからプラストキノンへ電子伝達が行われる。酸素非発生型すなわち光合成細菌型の光合成ではNADP+は使用されず、NAD+が用いられている。
エントナー-ドウドロフ経路とエムデン-マイヤーホフ経路の共通経路においてはNAD+が使用される。また古細菌特有の非リン酸化エムデン-マイヤーホフ経路においては、NADP+が使用されることもあるが、NAD+の場合もあり、どちらともいえない。ただし、以下の反応にはNADP+が使用される。
ニコチンアミドアデニンジヌクレオチドリン酸 NADP+およびNADPHの生理学的意義
またメタン菌の酸化型不完全クエン酸回路においてもNADP+が使用される。
NADPHの酸化経路には、光合成の暗反応すなわちカルビン-ベンソン回路がある。
以上の反応はグリセルアルデヒド3リン酸脱水素酵素によって触媒される。他にも脂肪酸生合成系で酸化を受ける。
そのほか、C4型光合成やCAM型光合成でも別の経路で使用されている。おもに植物で使用されていると考えられており、動物における生理学的役割はNAD+とは異なっていると考えられている。
詳細はグルタチオンを参照。
ニコチンアミドアデニンジヌクレオチドリン酸 NADP+の合成
NADP+の基本骨格はNAD+と同じであるために、NAD+の項を参照。そしてNAD+のヌクレオチドの2'へのリン酸基の付加は以下の反応にて行なわれる。
ローマ字かな変換
ローマ字かな変換（ローマじかなへんかん）とは、コンピュータへの日本語入力において、文章を入力する方式の一つである。読みに対応するローマ字綴りをキーボード等から入力すると、かなに変換されて画面上に表示される。一般的にはインプット メソッド エディタにおいてかな漢字変換の前段階として使用される。一部の漢字直接入力（「風」など）でも利用されている。
ローマ字かな変換 変換テーブル
おおむね、訓令式・ヘボン式を基本に作成されている。ただし、ヘボン式におけるtcha「っちゃ」などは使えないことが多い（cchaと入力する）。また、ほとんどの場合、mmaはヘボン式の「んま」ではなく「っま」になる（「ほんま」と入力しようとしてhommaと打つと、「ほっま」になる）。
ほとんどのシステムでは、「ん」はnだけでなくnnでも入力できるようにしている。「ん」の次がn, y以外の子音字である場合はn単独で「ん」となるが、「ん」を入力するのに常にnnと打鍵している人も少なくない。
ローマ字かな変換 変換テーブル
ローマ字綴りでは規定されていない特殊音の入力方法も発達している。「ぁ」「ゅ」「っ」などの小書きする文字を単独で出す場合は、xやlを前置するのが一般的である（例：a→ あ・xa→ ぁ、tsu→ つ・xtsu→ っ）。外来語の表記でよく使われる「ティ・トゥ・デュ・ウォ」などは、一文字ずつ入力するtexi, toxu, dexyu, uxoだけでなくthi, twu, dhu, whoなどでも入力できるようになっているシステムが多いものの、規則性がないうえにシステム間でも統一されていない。「ゐ」「ゑ」「ゎ」「ヵ」「ヶ」は入力できないシステムも一部にあり、入力できてもその方式は統一されていない（wi（whi）, we（whe）が「ゐ」「ゑ」になるものと「うぃ」「うぇ」になるもの、また変換候補中に出てくるものとがある）。
Windows標準のMS-IMEでは、「ゐ」「ゑ」は直入力不能（wiやweと打って「うぃ」「うぇ」を出した後、変換をかけると「ゐ」「ゑ」が候補に出る。「ぃ」「ぇ」の入力が4つあるため）。「ゎ」「ヵ」「ヶ」はxwa（lwa）, xka（lka）, xke（lke）で入力できる。IME 2016では、「ゐ」「ゑ」はwyi, wyeに決まった。
ローマ字かな変換 特殊な変換テーブル
効率向上のために、標準的なローマ字かな変換テーブルではないものを採用するものもある。
以下の拡張を施した「AZIK」ほか、おなじ発想をDvorakキーボードで実現する「ACT」も存在する。
「かん」「きん」などの「ん」がつく音節を2ストロークで入力するために使い道の少ないキーに-an, -in, -un, -en, -onを割り当てる。
-ai, -uu, -ei, -ouを1ストロークで入力できるようにする。
「です」「ます」などをds, msで入力できるようにする。
ホームポジションから手をあまり動かさずに済むように「ー」を:キーに割り当てるなど。
入力例：nghjpkdwo kzkksims（nyuujoukenwo kankinsimasu）→ にゅうじょうけんを かんきんします（一般的な方式より7〜10打少ない）
ローマ字かな変換 かな入力法との比較
ローマ字かな変換法は、かな入力（日本語キーボードに刻印された仮名文字をそのまま打鍵する入力法）と比べて、以下のような長所・短所・指摘がある。
ただし指運びはローマ字かな変換に特化したものである。
とくに子音の位置さえ分かれば、その子音を持つ行は簡単に見つけられる。
普及しているQWERTY配列のキーボードではなく、Dvorak配列やローマ字かな変換に特化したキーボード（M式など）では、ほぼホームポジションのみで打鍵が可能である。
JISかな入力においては、「ほ・へ・せ・く・け」の濁音・半濁音を除いてはすべて交互打鍵での二打鍵となる。
親指シフト方式など、一打鍵で撥音・濁音・半濁音などのすべての読みを入力できるかな入力法も存在する。
主観的な問題として、以下の指摘がなされることがある。
例えば「システム」を入力するにはsisutemuと打鍵する必要があり、systemと打鍵して戸惑う、あるいは不便に思えることがある。そのため、原語つづりを認識してカタカナに変換する機能を持ったインプットメソッドも存在する。
打鍵数が増えるという問題については、登場する頻度の高い文字列（二重母音、母音+ん、ヤ行母音など）を少ない打鍵数で入力できるようにする拡張がいくつか考案されている（キー配列のローマ字規則拡張型と左右分離型を参照）。
ローマ字かな変換 標準規格
ローマ字かな変換の方式は様々なものが試みられていたが、1980年代末にはどれもほぼ同じようなものになった。
JIS規格として、JIS X 4063:2000 「仮名漢字変換システムのための英字キー入力から仮名への変換方式」が2000年に制定されたが、2010年1月20日には廃止された。
Qwerty鍵盤を用いたローマ字入力（JIS X 4063: 2000）についてはローマ字入力を参照のこと。
ローマ字入力
ローマ字入力（ローマじにゅうりょく）とは、コンピュータへの日本語入力において文章の読みを入力する方式の一つである。
広義には、日本語以外の言語の入力方法としてもローマ字入力は使われる。外国語の場合は英字キー入力から外国語文字に変換する入力方式になる。
ローマ字入力 概要
読みに対応するローマ字綴りをキーボードなどから入力すると、かなに変換されて画面上に表示される。かな漢字変換の前段階として使用される。
一般には1文字以上のアルファベットの入力によって、最初に一致した対応する1文字以上のかな文字が決定した段階で表示される仕組みとなっている。
ローマ字入力に対して、キーに表示されたひらがなを直接入力するかな入力がある。
ローマ字入力後の文字に対して漢字などに変換する処理は、通常は別に行われ、該当の処理をかな漢字変換処理という。
ローマ字入力 JIS X 4063:2000で規定されていた入力方式
JIS規格のJIS X 4063:2000（仮名漢字変換システムのための英字キー入力から仮名への変換方式）によって、日本語のローマ字入力が2000年に標準化されたが、2010年1月20日に廃止された。
ローマ字入力を行うソフトウェアを作成する各ベンダーの実装を基にして、どの入力に対し何の文字を表示するかを規定していた。
ベンダーが必ず実装しなければいけない入力方式と、追加で実装した方が良い入力方式を規定していた。
ローマ字入力 各ベンダーの実装方式との関係
JIS規格が制定された時点ではすでに様々な仕様の実装があったが、ほとんどの仕様は共通だった。
JIS規格は、各ベンダーが実装している仕様をベースに、同じ入力でも異なった結果が出る入力方式は外すことで共通する入力方式を抜き出し、仕様を決定した。例えば「la」を入力した場合に「ら」が表示される実装と「ぁ」が表示される実装があった場合、規格から外された。
実際に上記に完全に適合する入力系は現在のところは存在しないようである。
ただし、ほとんどのローマ字入力ソフトにおいては、個別の入力文字に対し、各ユーザが自由に入力方式を決定できるようにカスタマイズが可能となっているため、大抵の場合は上記仕様に一致した入力方式を設定できるようになっている。なお、上記の表には、「t'i」=「てぃ」など記号を含むものもあるが、ソフトによっては設定できないこともある。たとえばMS-IMEでは'（アポストロフィ）を使用できない。
ローマ字入力 ローマ字入力の長所・短所・指摘
ローマ字入力とかな入力を比較すると、以下のような長所・短所・指摘がある。
ハローキティ
ハローキティ（英: Hello Kitty）は、日本のサンリオによるキャラクター。
主人公のキティ・ホワイト（Kitty White）は、猫をモチーフに擬人化したキャラクター で、向かって右側の耳の付け根にトレードマークである赤いリボン、またはそれに類する飾りをつけているのが特徴。サンリオを代表する看板キャラクターである。通称は「キティちゃん」。「キティー」は誤表記であり、正しくは「キティ」である。
ハローキティ 概要
発表当初は「女子児童向けキャラクター」であったが、現在では男女問わず、広い年齢層に支持されている。1990年代後半には持ち物全てをキティグッズで揃えた若者たちを指す「キティラー」 という言葉も生まれた。
また、グッズは2009年時点で世界約70カ国で展開され、年間5万種類が販売されており、年間売上4000億に到達する年もある。日本国外にもファンが存在する。著名人ではマイリー・サイラスやヒルトン姉妹やキャメロン・ディアス、アヴリル・ラヴィーン、マライア・キャリー、リサ・ローブ、ブリトニー・スピアーズ、クリスティーナ・アギレラ、レディー・ガガ、レオナ・ルイス、ジャッキー・エヴァンコ等がキティファンとして知られる。日本国外では日本のポップカルチャーの代表的存在の一つとして認識されている。また、日本国外に輸出されて使用されている言葉である「カワイイ」の象徴とも言われている。
日本では著名なキャラクターであり、キティグッズは文房具を中心として食品、パソコンから自動車及びカー用品まで、日常生活のほぼ全領域に渡る。日本国外でも、国によっては多岐に渡るキティグッズが販売されているところもある。例えばミラノのブランドショップ街には、建物の2階フロアまるごとを占める、アクセサリーだけでなく日用品も含めたキティグッズ専門店が存在するという。
ハローキティ 来歴
キャラクターとしての開発は1974年で、公式にはこの年が誕生年になっているが、初号グッズの販売は1975年3月である。最初のグッズはビニール製のがま口「プチパース」であった（当時の定価は240円）。このプチパースはキティを含め6種類のキャラクターで発売されていたが、キティのものだけが圧倒的に売れたという。以前はサンリオ社内にも残っていなかったが、顧客が所持していたプチパースをサンリオに寄贈したため、これ1個のみが現存し、展示されている。プチパースは1度だけ限定で復刻販売された。
ハローキティはいちご新聞の1975年5月1日号（2号）で水泳選手ジェニー・ターラルの記事の挿絵として紙面に初登場した。最初期は名がなく暫定的に「名前のない白い子猫」などと呼ばれ、1975年頃に『鏡の国のアリス』に登場する子猫にちなみ「キティ」という名が付けられた。キャラクター名の姓「ホワイト」は、後の設定変更で付け加えられたもの。
ハローキティ 来歴
初期のグッズに描かれたキティは横向きで座ったポーズを取っているが、ラフスケッチの段階では横向きのほかに正面向きのものもあった。初代デザイナーの清水侑子が当時のアシスタント（後の2代目デザイナーである米窪節子）に横向きと正面向きのどちらがいいかを尋ねたところ、横向きのほうがシンボリックでいいと返答したので、横向きを採用したという。1976年、初代デザイナーの清水侑子の退社に伴い、デザイナーが米窪節子にバトンタッチ後、1977年に初めて立ったポーズのグッズが発売された。1980年にデザイナーが現在の山口裕子にバトンタッチ後、デザインに自由度を持たせるためにキャラクターデザインを調整してフォルムが刷新され、1982年には自由なポーズのキティが公表された。
1986年には、ハローキティのファンクラブが結成された。
ハローキティ 来歴
2004年7月8日、若い女性の間でのペットブームを背景として、キティが飼っているネコとハムスターという設定のキャラクター、チャーミー・キティとシュガーが発表され、翌年にはチャーミーの妹のハニー・キュートが発表された。キティは擬人化されているとはいえ、猫が猫を飼っているということになる。サンリオではチャーミーはキティとは独立したキャラクターとして位置づけられている。チャーミー等が「飼い主」のキティと同じ商品に登場することはほとんどないが、『いちご新聞』2004年11月号（441号）の表紙ではキティがチャーミーを抱きかかえている。
1993年、キティの幼少期という設定のシリーズ「ベビーキティ」でキティのボーイフレンドのダニエルが初登場。1999年に成長した姿が登場した。1999年以降、ディアダニエル (Dear Daniel) として、独自の展開が行われている。
1998年には、キティの友達のキャシーの妹という設定の「デイジー」と、同じくキティの友達のトーマスのいとこという設定の「コロ」のキャラクター、「デイジー&コロ」(Daisy & Coro) が発表され、同年9月からキティとは別に商品展開を開始した。
ハローキティ 来歴
キティは、ユニセフ関連の役職に日本国内限定のものも含め、過去3回就いている。1度目は1983年、米ユニセフのジュニア・アンバサダー（子供大使）に任命された。2度目は1994年、日本ユニセフ協会の子供親善使節に任命された。3度目は2004年、期間限定でユニセフの、「子供たちの特別な友達」に任命された（サンリオでは親善大使と表記。期間限定のため、期日満了の2004年11月1日に退任）。
2004年7月31日から、生誕30周年を記念してキティをモチーフにした作品の展覧会KITTY EX.（キティ・エックス）が全国各地で開催されている。
2008年5月から、国土交通省の中国・香港観光親善大使に任命されている。
女性向けというイメージが強いハローキティだが、ハローキティの生誕40周年の節目を機会にその既成概念を覆すべく、ハローキティの男性向けブランドである「ハローキティメン」プロジェクトを2014年9月より立ち上げ、阪急メンズ東京（有楽町）の展覧会でTシャツなどの展示を皮切りに、さまざまな男性向けアイテムの商品展開が行われている。
2018年8月29日にYouTubeにて公式チャンネル「HELLO KITTY CHANNEL」が開設され、YouTuberとして正式デビューした。
ハローキティ 来歴
2022年7月1日から、公益社団法人ACジャパンの同年度支援キャンペーン「HELLO 地域猫!」（日本動物愛護協会との支援）の広告キャラクターを務めている。
ハローキティは、1977年頃に第一次ブームが、1985年頃に第二次ブームが起こっているが、その間に低迷期が到来している。
実際にキティの人気が最も低迷していたのは1970年代末頃のことである。1979年、二代目デザイナーの米窪節子の退社に伴い、新たなデザイナーに山口裕子が1980年に社内コンペで選ばれ、山口は全国各地でキティの絵を描くサイン会を開く、毎年柄を変える、季節により変える、グッズの対象年齢によってデザインを変えるなどのさまざまな工夫を凝らし、売り上げ上位を保持し続けた。
ハローキティ 来歴
山口によれば、この時期のキティは人気低迷が著しく「めちゃくちゃ地味な存在だった」といい、後発のリトルツインスターズの人気に大きく差をつけられ、「（キキとララに対して）「誰、そのネコ?」みたいな感じだった」「何をしてもキキララと比較された」という。「キティをサンリオで最も売れるキャラクターに育て上げたい」という目標の元、山口は徹底した顧客リサーチを行うと共に、得られた意見に基づきデザイン修正を繰り返した。そして1983年の第一次テディベアブームに乗って描いた「テディベアを抱いたキティ」の絵のテディベアを、「キティのおともだち」という設定でキャラクター化し、1984年に「タイニーチャム」として独立展開させた。結果として、タイニーチャムは国内のみならずアジアやアメリカでも大ヒットし、それに伴ってキティの人気も急速に向上していったと述懐している。
ハローキティ 来歴
1996年頃から、女子高生やOL・主婦などの間でハローキティブームが起こった。『プリント倶楽部』のハローキティ版が人気となり、サンリオが1995年頃から強化しはじめた高校生以上向けのキティ商品が相次いでヒットした。小泉今日子・華原朋美・神田うのといった芸能人がテレビや雑誌でキティ好きを公言したことでブームに火が付いたとされる。実際に1990年代後半頃、サンリオの収益の7割近くをハローキティのライセンシング・キャラクターグッズ売上が占めていたというデータもある。1997年、華原朋美の影響による効果をサンリオ社長が認める発言もしていた。ちなみにサンリオは当時、ブームになると後にすたれやすいという理由で、ブームを歓迎しなかった。このキティブームはサンリオの業績アップに大いに貢献した。
1999年9月、シンガポール国立博物館で開催された展示会において、ハローキティの人形が販売したところ、シンガポール国立博物館にはキティファンが殺到し、長蛇の列ができ、2000年にマクドナルドのシンガポール法人がミレニアムを記念してウエディングドレス姿のハローキティを販売したところ、キティファンが殺到する「ハローキティ騒動」が起きており、2013年6月27日、マクドナルドのシンガポール法人がハローキティの布製マスコット人形がおまけとしてついてくる「ハッピーミール」を販売したところ、マクドナルド各店舗前には、発売前日の26日夜からキティファンが店舗に殺到、開店直後にマスコット人形が完売してしまう店舗が出たため混乱が発生、行列に横入りする人が出たり、キティファン同士がもめて警察が呼ばれる騒ぎとなった。2014年4月23日、マクドナルドのシンガポール法人がハローキティの限定マスコットセットをインターネットで1セット＝80シンガポールドル（約6500円）で先行販売したところ、ウェブサイトにキティファンのアクセスが殺到、販売開始から1時間20分でサーバーがダウンした。1999年の夏、ハローキティが台湾で大流行し、台湾のマクドナルド各店で「ハローキティ騒動」が勃発した。台湾のマクドナルド各店では、プロモーションのため、ハローキティ人形を、1ヶ月で計4タイプ、マックセットを注文した客には69ニュー台湾ドル、ハローキティ人形だけの場合には119ニュー台湾ドルで販売したところ、台湾のマクドナルド各店では開店前の夜中から長い行列ができ、最初の90分で20万体のハローキティ人形が売り切れるなど50万個用意したハローキティ人形は開店とほぼ同時に売り切れ、台湾のマクドナルド各店は販売を正午に変更するなどして対応したが、その後も毎週販売とほぼ同時に売り切れとなり、行列を待つ人の間での暴力事件も起きた。また、台湾の美術館のアウトレットでは、何千人もの人が並んでいるのに、ハローキティ人形が140体しかなく、大混乱に陥り、美術館はハローキティ人形の販売を中止した。ハローキティは、アジアでの人気が特に高く、香港のマクドナルド各店も1999年7月にハローキティ人形を販売したが、全部で250万個のハローキティ人形は3日で売り切れ、香港のイオンクレジットサービスは、9ヶ月で10万枚のハローキティのマスターカードを発行した。また、ハーモニーランドの1998年の外国人観光客の80%が香港人であり、1999年は70%が台湾人である。
ハローキティ 設定
ミミィ (Mimmy White)
双子の妹。リボンは、姉・キティの反対（右耳）に付いている（1976年設定追加）。リボンの色はキティの赤に対して黄色であることが多い。アニメではキティの相手役として準主役を務めており、趣味はお菓子作りと読書。礼儀正しく家庭的な性格で、好奇心旺盛で積極的に行動するが向こう見ずなキティを抑える役回りが多い。オリジナルストーリーの内の一つ『すてきな姉妹』はミミィが主役のエピソードである。
双子は怖い場面に遭遇するとすぐお互いに抱きつく習性がある。
ジョージ (George White)
父。商社マン。性格はユーモアセンス抜群。趣味はゴルフとドライブ（1976年設定追加）。
2016年に第6回イクメン・オブ・ザ・イヤー（キャラクター部門）を受賞、「ほいく男子応援大使」に1年間任命された。誕生日は6月3日。
メアリー (Mary White)
母。専業主婦（元ピアニスト）。趣味はお菓子作り（1976年設定追加）。
三菱自動車の「ハローキティブランケットプレゼントキャンペーン」CMではおちゃめな性格である。誕生日は9月14日。
アンソニー (Anthony White)
祖父。趣味は絵描き（1979年設定追加）。誕生日は10月25日。
マーガレット (Margaret White)
ハローキティ 設定
祖母。趣味は刺繍（1979年設定追加）。誕生日は3月31日。
祖父母はキティの町から少し離れた田舎町で暮らす。
先祖
2013年7月20日にピューロランドに新設された新エリア「サンリオタウン」の新アトラクション「レディキティハウス」において、キティの先祖のおばあさんである『ローズ・ホワイト』、キティの先祖のおじいちゃんである『フランク・ロイド・ホワイト』の存在が明かされている。
キティのボーイフレンド（1993年設定追加）。
キティとは赤ちゃんの頃からの相思相愛の仲だったが、パパ（カメラマン）の仕事の関係で南アフリカのプレトリアに引っ越してしまった。その後キティと再会する（再会する部分のみ1999年設定追加）。キティと同い年。
キティたちが通う自慢の学校は大きな木々に囲まれて立地している。
ジョーイ (Joey / Joy)
クラスでキティの一番のなかよしなネズミの男の子。ちょっとそそっかしいけど、かけっこが大得意。
ジュディ (Judy)
とても明るくて、活発なネズミの女の子。ジョーイのガールフレンド。
フィーフィー (Fifi)
おしゃべり上手で活発なヒツジの女の子。ちょっぴりおしゃまさん。
ジョディ (Jodie)
お勉強が大好きで物知りなイヌの男の子。将来の夢は研究者。
ハローキティ 設定
ティム&タミー (Tim & Tammy)
みんなが遊んでいるといつの間にかに仲間に入ってきちゃうサルの兄妹。
トレーシー (Tracy)
いたずらっ子でクラスで一番元気なタヌキの男の子。
ティッピー (Tippy)
力持ちで優しいクマの男の子。キティのボーイフレンドを目指している。
トーマス (Thomas)
ちょっぴりあわてんぼうなクマの男の子。楽しいジョークでみんなを笑わせてくれる。なお、サンリオキャラクターの「コロちゃん」とはいとこの関係である。
キャシー (Cathy / Kathy)
ウサギの女の子。
ローリー (Rory / Rorry)
キティ達に、森の秘密を教えてくれるリスの男の子。
モーリー (Mory / Moley)
恥ずかしがり屋さんなモグラの男の子。キティのお家に住んでいる。
タイニーチャム (Tiny Chum)
キティの真似をして頭にリボンをつけているいたずらっ子なテディベアの男の子（1983年設定追加）。タイニーチャムのパパがお仕事でニューヨークへ行っている間、キティのお家に住むことになった。誕生日は10月27日。色違い（自分を含めてカフェオレ・ピンク・水色・黄色・薄紫色・ミントグリーン）の六つ子の兄弟の一人。
タイニーピンク (Tiny pink)
ピンクのテディベアの女の子。さっぱりした性格。誕生日は10月27日。色違いの六つ子の兄弟の一人。
ハローキティ 設定
タイニーブルー (Tiny blue)
いつもニコニコしていて心優しいテディベアの男の子。誕生日は10月27日。色違いの六つ子の兄弟の一人。
タイニークリーム (Tiny cream)
甘えん坊なテディベアの男の子。誕生日は10月27日。色違いの六つ子の兄弟の一人。
タイニーラベンダー (Tiny lavender)
スポーツ万能で活発なテディベアの男の子。誕生日は10月27日。色違いの六つ子の兄弟の一人。
タイニーグリーン (Tiny green)
のんびり屋さんで大人しいテディベアの男の子。誕生日は10月27日。色違いの六つ子の兄弟の一人。
キンギョさん
キティの最初の友達。
チャーミーキティ (Charmmy Kitty)
声 - 大谷育江
パパからプレゼントされたメスのペルシャネコの女の子（2004年設定追加）。
キティの言うことをよく聞くおとなしくて、ちょっぴりおすましな性格。
誕生日は10月31日。名前の由来はチャーミングだから。左耳にフリルのついた濃いピンク色のリボンをつけている。
首につけている（キティが森で見つけた大切なアンティークの宝石箱の鍵）鍵のネックレスが宝物。持っているとラッキーなことが起きるらしい。
ハローキティ 設定
キラキラ光るものが好き。
ハニーキュート (Honey Cute)
声 - 吉田真弓
チャーミーとひとつ違いの妹（2005年設定追加）。
誕生日は9月23日。体の色は薄いピンク。チャーミーと同じくリボンをつけており、両耳につけている。
前足の片方にはトレードマークのハートのブレスレットをつけている。（キティの宝箱に入っていたもの）。チャームポイントは、いちごミルク色のフサフサヘア。
シュガー (Sugar)
声 - 篠原恵美
ダニエルからプレゼントされたオスのジャンガリアンハムスターのスノーホワイトという種類の男の子。（2004年設定追加）。誕生日は5月1日。ちっちゃくてやんちゃで、態度もオウヘイ。チャーミーにいつもくっついている。ティラミスに密かに片思い中。
おまわりさん (Policeman )
おもしろくて親切なイヌのおまわりさん。キティたちを見守っている。
ゆうびんやさん
郵便を届けてくれるヤギの郵便局員のおじさん。
おいしゃさん
イヌのおいしゃさん。
ハンバーガーやさん
絶品ハンバーガーを作るクマのハンバーガー屋のお兄さん。
キャンディーやさん
やさしくて世話好きなクマのキャンディー屋のおばさん。
ハローキティ エピソード等
キティには口が描かれていないが、「口がない」のではなく、見ている人と感情を共有できるようにあえて「描かない」とされている。また、「思いやりや優しさを言葉だけでなく態度で示そう」というメッセージも込められている。アニメ版では、表現上口を描かないわけにもいかないので口がある（口が描かれていないのに喋れるキャラクターはロボットのみである）が、現デザイナーである山口は「初アニメ化の際に口をつけたのは失敗だった」と語っている。2006年度制作の『ハローキティ りんごの森シリーズ』では口がない。なお、2013年10月8日にキティとペコちゃんの服装が似ている（両者とも赤いオーバーオール姿）という理由から友情コラボした際や、ハローキティの誕生40周年を記念して2014年7月15日に不二家とのコラボレーション商品が発売された際には、ペコちゃんのような口があるように見える舌と口のメイクがされたキティが商品に描かれた。デザイナーはキャラクター性から口を描くわけにもいかず、コラボレーションの際にそのためのストーリーを創るなど、その対処に苦慮した。他にもアメリカのロックバンドキッスとのコラボレーション商品を開発した際に、地獄メイクをして仮装のための「付け舌」を装着したキティが商品展開されている。
ハローキティ エピソード等
2014年、人類学者のクリスティン・R・ヤノ (Christine R. Yano) がロサンゼルス・タイムズに語ったところによると、ハローキティ展覧会でキティを「猫」と表現したところ、サンリオに「キティは猫ではない」と訂正されたとしている。一方、ゲーム関連ニュースサイトのKotakuアメリカ版がサンリオ本社に問い合わせたところによると、キティは猫がモチーフ（猫の擬人化）であり、「キティは猫ではない」というのは言いすぎだと返答されたとしている。
『いちご新聞』でキティが初めて表紙を飾ったのは、1975年11月1日号（14号）である。ボーイフレンドのダニエルは2001年5月号（399号）、ペットのチャーミーは2004年8月号（438号）で初表紙になっている。1980年6月15日号（126号）ではキティのパパのジョージが、1981年5月15日号（148号）ではキティのママのメアリーが表紙を飾っている。また、いちご新聞の姉妹誌である『サンリオ』では1977年6月号（No.2）でキティが初めて表紙を飾っている。
いちご新聞の中面での初登場は1975年5月1日号（2号）。1976年1月5日号（18号）ではインタビューに答えており、その時は今のような「言葉」ではなく、「ニャーニャー」と猫らしく鳴きながら答えていた。
ハローキティ エピソード等
日本のキャラクターとして、様々な「初物」の記録をもつ。すなわち、米国で初めて絵本が出版された日本のグッズ用キャラクター（1982年、ランダム・ハウス社：ハローキティとマイメロディの絵本を同時に出版）であり、全米の3大テレビネットワークで初めてテレビ番組化された日本のキャラクター（1987年、『Hello Kitty's Furry Tale Theater』）であり、さらにフランスのユーロ硬貨に初めて描かれた日本のキャラクター（2005年、フランス国立造幣局が発行）となった。2010年9月には、千葉県松戸市の（株）栗原酒販より「ハローキティ・シャンパン」が発売された。フランスの本物のシャンパンとのコラボレーションは世界初である。
成人向け商品である酒・タバコに関連する製品はソフトリカー（ワイン程度まで。ビールにはない）や喫煙具（ライターやパイプ本体など）のみ許諾が行われることがあり、キティワイン、ジッポーライター（誕生30周年の2004年に限定品として発売）は実在する。また、ワイン（ボジョレー・ヴィラージュ・ヌーヴォー）が存在し、日本国内限定販売品である。ワインの輸入代理店は、伊藤ハム。ワインの中身は2005年現在トゥール・ダルジャン。さぬきワイナリー（香川県さぬき市小田）が醸造販売するワインにもライセンスされ、ラベルにキティの顔が描かれた「ハローキティワイン」が販売されている。