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桜沢エリカ 作品リスト
『シッポがともだち』1巻（集英社／1989-06／Youコミックスデラックス）
『シッポがともだち』2巻（集英社／1991-05／Youコミックスデラックス）
『シッポがともだち』3巻（集英社／1993-04／Youコミックスデラックス）
『シッポがともだち』4巻（集英社／1996-07／Youコミックス）
『シッポがともだち』5巻（集英社／2000-01／Youコミックス）
『シッポがともだち』6巻（集英社／2002-04／Youコミックス）
『シッポがともだち』7巻（集英社／2005-07／Youコミックス）
『今日もお天気　誕生編』（祥伝社／2002-04／フィールコミックス）
『今日もお天気　すくすく編』（祥伝社／2003-03／フィールコミックス）
『今日もお天気　第2子誕生編』（祥伝社／2004-11／フィールコミックス）
『今日もお天気　卒園編』（祥伝社／2006-06／フィールコミックス）
『今日もお天気　5歳&8歳編』（祥伝社／2008-12／フィールコミックス）
『今日もお天気　入学入園編』（祥伝社／2007-10／フィールコミックス）
『今日もお天気　みみたん入学編』（祥伝社／2009-10／フィールコミックス）
桜多吾作
桜多 吾作（おうた ごさく、1948年3月16日 - 2022年12月12日）は、日本の漫画家。山形県上山市出身。本名は太田順一（おおた じゅんいち）。
桜多吾作 経歴・人物
石ノ森章太郎のアシスタントを経た後、「ボーイフレンドや～い」で少女漫画家・山上純一郎としてデビュー。単独名義のほか、萩尾望都との合作なども発表する。
少年誌に活躍の場を移行後、北川寛、本名の太田順一などのペンネームを経て「桜多吾作」名となる。一時、石森プロの先輩でもある永井豪が率いるダイナミックプロにも合流、同プロ原作アニメ作品のコミック化を数多く手がける。一方で、「桜多吾作とプロダクション・アドベンチャー」としても独立した作品を発表した。児童誌のコミックボンボンで執筆する際には、おうたごさくと平仮名表記で執筆している。
代表作の『釣りバカ大将』を始めとして、趣味である釣りをテーマにした釣り漫画を多く執筆しており、スポーツニッポン釣り面では1981年から2019年までイラストエッセイを連載していた。ほか、釣り関係の入門書や学習漫画の執筆にも数多く携わっていた。
2022年11月末、新型コロナウイルスに感染して救急搬送され、一時状態は安定していたものの同年12月12日、肺炎のため死去した。74歳没。桜多の訃報は、作家の高千穂遙のTwitter投稿で翌2023年1月1日に明らかになった。
桜多吾作 作品リスト
スタードキュメント - 「月刊少年チャンピオン」にて、やまと虹一・岡崎優・鈴原研一郎らと交代で執筆した、人気芸能人ドキュメンタリー漫画。それまでは女性芸能人、それもアイドル歌手が多かったが、桜多担当回では男性グループやコメディアンが多かった。
ずうとるび物語 - 1975年7月号
ダウン・タウン・ブギウギ・バンド物語 - 1975年10月号
笑福亭鶴光物語 - 1975年11月号
岩崎宏美物語
萩原健一物語 - 1976年1月号
桂三枝物語
子門真人物語
西川きよし物語
海原千里・万里物語 - 「原作：松下和見」（以降は全て「原作：加東康一」）
松本ちえこ物語
萩本欽一物語 - 1976年2月号
桜多吾作 桜多版マジンガーシリーズ
桜多吾作版『マジンガーZ』は、初期は『別冊少年ジャンプ』（集英社）に掲載された後、『冒険王』（秋田書店）に連載された。また続編の『グレートマジンガー』『UFOロボ グレンダイザー』も同誌で引き続き連載された。そのベースとなったアニメ版は登場人物や世界設定を共有するゆるやかな連作だったのに対し、桜多版コミックではシリーズとしての継続性をさらに強めている。
第1作目の『マジンガーZ』序盤までは、一般的な「TVアニメのコミカライズ」の範疇だったが、徐々に桜多自身のオリジナリティを発揮した。ペシミスティックな社会的視点、TVアニメでは語られなかった部分への言及・補完などが盛りこまれ、大河ドラマ的な一大SFストーリーへと変貌していった。
自衛隊との関係
機械獣と交戦する自衛隊に対し、あしゅら男爵が「ろくな予算をもらえず、アメリカのお下がりの武器で戦っている」云々と揶揄する。それ以外にも、自衛隊の出番が多く、最終決戦の際には米軍からちょろまかした「秘密兵器」でピグマン子爵を倒している。
自衛隊の岡部指揮官はセミレギュラー化し、『グレートマジンガー』にも引き続き登場する。
劇場版の扱い
アニメ作品ではパラレルワールドとされている劇場版『マジンガーZ対デビルマン』、および『マジンガーZ対暗黒大将軍』が、本編中のエピソードとして組み込まれている。
桜多吾作 桜多版マジンガーシリーズ
幹部たち
あしゅら男爵は独自の野望を持ちヘルに造反する。またブロッケン伯爵はあまりにも横暴なヘルに愛想をつかす。
厳密にはヘル傘下でないが、ゴーゴン大公とヘルは当初から相互不信関係にあり、マジンガーに勝ったと思ったヘルがゴーゴン大公を暗殺しようとしたが失敗する。地獄城での決戦の際、TVアニメでは見殺しにとどめたが、桜多版ではゴーゴンがヘルを暗殺する。また前述の反乱の際、あしゅらに妖機械獣を提供したところが初登場となる。
なおTVアニメでは反乱を起こしたピグマン子爵は、最後まで忠実だった。
オリジナル異色短編
「チップカモイ編」
兜甲児とあしゅら男爵が異次元世界に召喚される。その世界を支配している半魚人達は、甲児たちの住む世界への侵略を企んでいた。それを食い止めるため、兜甲児とあしゅら男爵が共闘する。
「戦え!!ドクターヘル」
ドクターヘルの生い立ちを描いた短編。最終回前に収録されている。
兜甲児のサイボーグ化
最終回にて、ミケーネの戦闘獣との戦いで兜甲児が瀕死の重傷を負い、兜剣造博士の手によってサイボーグに改造される。
『グレートマジンガー』以降では、桜多はこの設定には触れられていない。
ミケーネ帝国の思惑
桜多吾作 桜多版マジンガーシリーズ
鉄也が自衛隊の訓練に参加し、山中に秘密基地を建設中のミケーネ帝国と遭遇するエピソードが存在する（第2話）。その際、アルゴス長官が大人達、特に日本人の頑迷さを揶揄する場面が出てくる。また、同エピソードにて、暗黒大将軍のモノローグという形で、ミケーネ帝国の窮状や、日本占領に固執する理由が語られる。
量産型グレート
グレートマジンガーの設計図と超合金ニューZの製造法を盗み出した新住日重工が、グレートの複製品を量産して他国に販売しようとする。これがミケーネ帝国の手に渡り、科学要塞研究所はピンチに陥る。この設定は、後年のゲーム作品『スーパーロボット大戦シリーズ』にも一部が流用されている。
この種のストーリーでは、軍需産業の社長は私腹を肥やすことが目的というのが定番であるが、本作では「輸出立国日本が今後も生計を立てていくためには有力な輸出品が無ければならない。世界中に品物が行き渡った現在、もはやグレートを外国に売るしかない」という、国益を重視した明確な主張が語られている。
最終的に社長の娘の犠牲によってグレート量産計画は阻止されたが、社長の危惧した通り日本には未曽有の大不況が訪れることになる。
ミケーネ帝国と日本政府の密約
桜多吾作 桜多版マジンガーシリーズ
ミケーネ帝国の新指揮官・地獄大元帥は「グレートマジンガーを破壊すれば、日本だけは攻撃しない」と、日本政府に申し出る。戦闘獣による破壊活動で地方都市を壊滅させられていた日本政府はこれを了承。政府の申し入れを拒んだ科学要塞研究所は、自衛隊の攻撃により破壊される。
兜博士以下、科学要塞研究所のメンバーは、弓教授の説得により脱出。岡部指揮官ほか、一部の自衛隊員も同行する。一同は流浪の民と化し、各地で強盗を働き物資を調達しながら、ゲリラ活動を続けた。
科学要塞研究所の陥落を確認したミケーネ帝国は、密約を一方的に破棄して東京を武力占領する。
グレートが登場しない事が言及され、都民がグレートに助けを求める姿が描かれている。
みさとの登場
みさとは、ボスの親戚で『マジンガーZ』終盤の女性レギュラー。TV版『グレートマジンガー』では登場していないが、科学要塞研究所からの脱出を機に弓教授と共にレギュラー化する。グレートの操縦も行ったが、主にお色気要員として描写されていた。ヤヌス公爵に捕まり、爪で真っ二つに引き裂かれて死亡した。
宇宙からの攻撃
地獄大元帥は宇宙空間を漂流する巨大な氷塊を整形してレンズにし、地上に焦点を合わせて攻撃を繰り返す。
桜多吾作 桜多版マジンガーシリーズ
兜博士は攻撃のため、アメリカ政府（NASA）に協力を要請。アメリカ政府はミケーネ帝国と兜一行を天秤にかける。そのためタイムリミットとなり、グレート、ビューナス、岡部指揮官などは実力行使に出るが、最終的に会談はまとまる。
氷塊レンズはバーダラー率いる戦闘獣軍団が護衛していたが、グレートとビューナスのダミー風船、核兵器により全滅。氷塊レンズも破壊される。
剣鉄也の戦死
鉄也を救うために兜剣造が犠牲になる。その呵責から鉄也はグレートで地獄大元帥ら主要なメンバーが戦勝に浮かれていたミケーネ帝国の中心部へ特攻、自爆する。
鉄也の戦死についてはTV版でも協議されたが、不採用となっている。
他
炎ジュンが肌の色を気にして手を洗うというアニメのシーンが、全裸のシャワーシーンになっている。このシーンは後に、新名明彦の『マジンガーエンジェル』で、越智一裕の『ダイナミックヒーローズ』でオマージュされた。
デューク・フリードとしての記憶
グレンダイザーで地球に逃れてきて宇門源蔵に助けられたデューク・フリードは、深層催眠によって忌まわしい過去を封印、地球人としての記憶を植え付けられ、自らを宇門大介と思い込んで暮らしていた。
ベガ星連合軍の地球襲撃を目の当たりにして、デューク・フリードとしての記憶が蘇る。
ミケーネ帝国の登場
桜多吾作 桜多版マジンガーシリーズ
大多数の手駒を失ったミケーネ帝国・闇の帝王は、ベガ星連合軍に対抗するためデューク・フリード達に共闘を持ちかける。デューク達は闇の帝王の招待に応じ、兜甲児も不本意ながら共同戦線を承諾して、ミケーネ帝国へ向かう。
会談を前にしてミケーネ帝国がベガ星連合軍に襲撃される。闇の帝王の本体である頭脳が入った培養ケースを、安全な場所へ運び出そうとした時、甲児が誤って落として割ってしまう。闇の帝王は死亡、ミケーネ帝国も壊滅する。
事後、父親や鉄也の死の元凶である闇の帝王を憎んでいた甲児は、自分はケースをわざと落としてしまったのでは、と自問する。
フリード星人と円盤獣
円盤獣には、理性を殺されベガ星人に対する忠誠心を植え付けられたフリード星人の脳が使われている。グレンダイザーが倒した円盤獣ギルギルには、デュークの幼なじみナイーダの弟の脳が使われていたことから、デュークは洗脳されていたナイーダに「多くの同胞や弟を殺している」「故郷を見捨てて一人グレンダイザーを持ち出し逃げた裏切り者」と責められ、命を狙われてしまう。洗脳から解かれたナイーダは、愛するデュークがひどいショックを受け錯乱状態に陥ってしまったことを知り、自責の念と贖罪からベガ軍の大部隊に特攻をかけて散る。ナイーダの犠牲をきっかけに正気を取り戻したデュークは、打倒ベガ星連合軍を誓う。
桜多吾作 桜多版マジンガーシリーズ
このエピソードは感銘を受けた演出家の勝間田具治の手によって、桜多に了解を取ったうえでアニメに逆輸入された（第25話）。なお円盤獣にフリード星人の脳が使われている説明はアニメ版でも（洗脳状態のナイーダの発言が事実かどうかはともかく）そのまま取り入れられており、洗脳されたフリード星人がパイロットになっている訳ではない。
円盤獣達が味方に
円盤獣を倒すことへの躊躇や葛藤を振り払いつつ戦い続けるデューク。そんな折、デュークのかつての臣下の脳が使用された円盤獣達の洗脳が解けて、味方になる。しかし、このことを利用したズリル長官の謀略により、ベガ星連合軍のスパイと喧伝され、地球人に追われることとなる。結果的に誤解は解けたものの、味方になった円盤獣は全滅してしまう。
「かつての部下達」の名前は、古典SF作家のエドガー・ライス・バローズ、エドモンド・ハミルトンとその作品の火星のプリンセスからとったもの。
デュークの離反と帰還
桜多吾作 桜多版マジンガーシリーズ
臣下の円盤獣達の全滅と前後して、人質を見殺しにできない甘さを見せるなど、戦いに非情になれないデュークに危惧を抱いた宇門博士は、睡眠学習装置を使って強制的に戦闘意欲を向上させようとする。これに気付いたデュークは怒り、一時的ではあるがグレンダイザーで地球を離れてしまう。しかし臣下の円盤獣達の進言もあって、「今後地球人が愚かな振る舞いをすれば、自らが地球の支配者にとってかわる。そのために地球人というよりも地球を守る」と宣言したうえで和解、戦線に復帰する。
ラーガの登場
古代人によって作られた地球の護り神であるロボット「ラーガ」が登場、地球版のグレンダイザーともいうべきもので、デザインにも類似性が見られる。ミケーネ帝国で偶然にも、（操縦ライセンスとなる）指輪を拾っていた弓さやかが搭乗者となる。
終末
ベガ大王の謀略によって世界各国が疑心暗鬼に陥り、核戦争勃発寸前となった。地球の環境を核による汚染から守るためズリルが反乱を起こし、ベガ大王を殺害して実権を握る。
しかし、時すでに遅く核戦争が勃発。放射能に覆われてゆく地球を前に、グレンダイザーとラーガは先史文明から託されていた「本来の機能」を発動。世界各地の古代遺跡と呼応して天変地異を引き起こし、地表を破壊して宇門博士や団兵衛達を含む地球人類を全滅させ、操縦席にいたデュークと妹のマリア、そしてラーガに搭乗したさやかを冷凍冬眠させたまま、地中深く潜って眠りについてしまう。
環境が激変し文明が滅んだ地球に生き残った兜甲児と牧葉ひかるは、いつの日かデュークたちが目覚めるその時まで、人類を絶やさぬよう復興を決意する。
さくらももこ
さくら ももこ（本名非公表、1965年〈昭和40年〉5月8日 - 2018年〈平成30年〉8月15日）は、日本の漫画家、イラストレーター、著述家、エッセイスト、作詞家、作曲家、脚本家。静岡県清水市（現・静岡市清水区）の中心部にある旧入江町地域出身。
自身の少女時代をモデルとしたコミック『ちびまる子ちゃん』が代表作で、「さくらももこ」は同作の主人公（まる子）の本名でもある（作中の人物については「ちびまる子ちゃんの登場人物」を参照）。単行本の売上は累計3000万部を超えるほか、エッセイストとしても独特の視点と語り口で人気が高く、初期エッセイ集三部作『もものかんづめ』『さるのこしかけ』『たいのおかしら』はいずれもミリオンセラーを記録した。
愛称は「ももちゃん」。エッセイの販促用の帯などでは、『ちびまる子ちゃん』のまる子と同一人物として扱われることもある。
さくらももこ 経歴
1999年4月 - 1991年以降（『コジコジ』は1997年の放映開始時点）から継続してきた、『ちびまる子ちゃん』『コジコジ』のアニメ脚本の仕事を降板、同時に脚本監修もさくらプロダクションの多田弘子に託した。降板理由について、さくらは「毎週脚本を2本書き続けなければならない状況が窮屈になってきた」「『私の人生にはいつまでもホッとする間がないのか』と思うようになっていた」と後に自著で述べている。後任の脚本家には、小学校時代の同級生である平岡秀章も名を連ねた。なお、降板後も、不定期で脚本を手掛けた。
2007年 - 7月1日、4コマ漫画『ちびまる子ちゃん』が中日新聞、東京新聞、北陸中日新聞、日刊県民福井、北海道新聞、西日本新聞、河北新報、中国新聞、徳島新聞、神戸新聞朝刊にて連載開始。8月1日からは新潟日報でも連載が開始される（2011年12月31日連載終了）。なお、没後に東京新聞に掲載された記事によれば、この連載の当時から乳がんを患っていたという。また、さくらとも関わりの深かったデザイナーの祖父江慎は、この時期のあたりから家族の方を優先して仕事を抑え気味にしていた、と彼女の没後のインタビューで語っている。
さくらももこ 経歴
2018年 - 8月15日20時29分、乳がんのため死去。53歳没。通夜・告別式は遺族の意向により親族・近親者のみで執り行われ、同年8月27日に死去が公表された。2018年8月27日にフジテレビで放送されたアニメちびまる子ちゃんでは、エンディング直後に「さくらももこ先生のご冥福をお祈りします」と追悼メッセージがナレーション込みで放送された。11月16日には著名人・関係者を対象としたお別れ会「さくらももこさん ありがとうの会」が青山葬儀所にて営まれた。一般向けには、「さくらももこ ありがとうの会」と銘打った追悼個展が2019年1月から4月にかけて静岡県のエスパルスドリームプラザで行われた。
さくらももこ 作風
漫画は、「ヘタウマ」とも評される素朴なタッチで描かれる場合が多い。投稿時代初期には正統派の少女漫画風タッチであったが、エッセイ漫画に舵を切った際、意図的な戦略としてタッチを変更したことに起因している。人物の場合は、身体のラインを極力出さない作画にしている。一方、漫画版『ひとりずもう』をはじめ、時折少女漫画風のタッチを用いることもある。また、『ちびまる子ちゃん』『コジコジ』の扉絵は絵画風の凝ったデザインで描かれた事もあった。これは、さくらが一時期凝っていたインド美術や、敬愛するシンガポール生まれの絵本作家、エロール・ル・カインに影響を受けたものである。
さくらももこ 作風
初期はエッセイ漫画を軸に学生時代の「あるあるネタ」やほのぼのとした作風を中心にしていたが、徐々にシニカル・ブラックユーモア・不条理ギャグ的な作風も色濃くなっていった。後年～晩年にかけて発表した『4コマちびまる子ちゃん』『ちびしかくちゃん』ではその傾向が強く、読者の評価もはっきり割れる形となった。これらはさくらが学生時代に愛読していた漫画雑誌の一つ『月刊漫画ガロ』の作風にも通じている。さくらと交友のあった尾田栄一郎は、「さくらさんは少しいじわるな笑いが大好き。人が持っているムズがゆい部分をつつく。これができるのは、人間が大好きで鋭く見ていて、正直な人。」と彼女の没後に語っている。エッセイも含めて、「〇〇って一体…（例：私って一体…）」「あたしゃ情けないよ」など、自虐的なフレーズもよく用いている。
『神のちから』『神のちからっ子新聞』では、『ちびまる子ちゃん』とは別系統の笑い、ナンセンスさを追求した作風となった。ナンセンスな部分は、漫画・アニメの『コジコジ』にも受け継がれている。
エッセイでは、家族や親しい友人相手でも歯に衣着せぬ物言いで綴っているほか、毒気を含んだ独特の比喩表現も多く用いている。祖父の死を扱った「メルヘン翁」を『青春と読書』で発表した後に批判が寄せられた際、「私は自分の感想や事実に基づいた出来事をばからしくデフォルメする事はあるが美化して書く技術は持っていない。それを嫌う人がいても仕方ないし、好いてくれる人がいるのもありがたい事である」と自著で述べている。
2000年代以降のエッセイは、過去の体験談よりも、直近の体験や仕事を基にしたものが主流となったほか、絵日記型式の割合も増えていった。初期のエッセイは自嘲的な表現もしばしば用いられたが、後年のエッセイでは家族や他者に対しての恨み節が混ざった表現も見られるようになった。エッセイの挿絵では、さくらの両親に関しては基本的に執筆当時の実年齢を無視して『ちびまる子ちゃん』時代の姿で描かれている。
さくらももこ 人物・交友関係
ペンネームの由来は、花の「さくら」と「もも」から。経緯は、最初の漫画投稿が不発だったため、高校3年生の夏に漫才師か落語家を目指そうと考えていた時期に、同時に芸名も考えていたことによる。自身の好きな花から候補を挙げ、最終的に残った「すみれ」「さくら」「もも」の中から、「さくら」と「もも」を繋いで「さくらももこ」とした。後に漫画の投稿活動を再開したときから、このペンネームを使用している。「すみれ」は、後に『ちびまる子ちゃん』での母親の名前に使用している。
漫画家の夢については、高校3年生の夏に親友の穂波に明かすまでは誰にも語っていなかったが、一部の教師や友人にはそれ以前に気付かれていた。また、最終的にはエッセイストになりたい、という夢を中学・高校以降の友人（浜崎憲孝が『ちびまる子ちゃん』の花輪和彦のモデルと評した女性）には明かしていた。
少女時代から作文が得意で、短大の模擬試験の作文課題では採点者から「清少納言が現代に来て書いたようだ」と評価されるほどであった。このことが、エッセイ漫画へと舵を切るきっかけの一つとなった。投稿時代は、何度も編集側からストーリーギャグ漫画への路線変更を提言されていたが、無視してエッセイ漫画での勝負を続けた。最終的には編集側も折れ、エッセイ漫画でのデビューを認めた。
さくらももこ 人物・交友関係
デビュー以降の自画像は、デビュー当初はおかっぱ頭、もしくはまる子そっくりな姿で描かれていた。『ちびまる子ちゃん わたしの好きな歌』の制作レポート（1992年）では二つ結びに変化、1993年ごろからは、顔と前髪はまる子と同一・髪型は三つ編み、で定着するようになった。晩年は、三つ編み以外の自画像も使われた。
活動初期（1990年代初期まで）はメディアに顔を出すこともあったが、長男出産後あたりからは素顔がはっきり分かる状態での露出を避けるようになり、雑誌『富士山』や『おめでとう』などで写真に写る際も、横顔や後ろからのカットなどで対処していた（変装時は除く）。なお、これらの誌面では自画像とは異なり、三つ編み以外の髪型になっていた。
さくらももこ 人物・交友関係
小学校（「まる子」だった）時代は、『ちびまる子ちゃん』で描かれていたように怠け者かつ勉強に真面目に取り組まなかったことから、しょっちゅう母親に怒られていたという。怒られること自体への煩わしさは感じていたが、作者曰く「居眠りで他人に迷惑をかけているわけではない」「万引きや、家庭内暴力みたいに人や物を傷付けたりはしてないので、怒られる筋合いは無い」と、反省はしなかったと語っている。17歳までは怠け者な生活習慣が直らず、母親に「苦労して産んだのに」と泣かれたこともある。一方で、漫画・アニメで怠け者だった過去の自分を描いているため、息子が怠けていてもきつく叱れなくなった、とも自著で述べている。
課外活動は、小学校ではそろばん塾、中学校では学習塾に通っていたが、いずれも先生が怖くて苦痛だったと語っている。塾とは別に、小学校ではバトントワリングの教室や部活動にも参加していた。
さくらももこ 人物・交友関係
姉とは、幼少期は漫画やエッセイなどで描かれているようにケンカが絶えず（友人と遊んでいるときでも、ひょんなことからケンカを始めてしまうほど）、母親を困らせていたという。成人後は、姉の厄年（1995年ごろ）に姉妹始まって以来の大ゲンカをして2年間絶縁状態に陥ったが、その後関係を持ち直したほか、2002年には姉妹共同でゲームソフトの制作にも携わった（後述）。姉も絵が好きだったこともあり、短大時代に高額な絵画を購入して親から咎められた際、姉がかばってくれたこともある、と自著で述べている。
同級生として元サッカー日本代表の長谷川健太や放送作家の平岡秀章がいる。「はまじ」のモデルとなった浜崎憲孝が自伝を出版した際にはさくらが表紙のイラストを書き下ろした。浜崎によると、小学生時代はかなり内気な性格であり、穂波たまえのモデルとなった友人の方がより「まる子」に近いキャラクターだったと語っている。さくら自身も、自著において自身を内向的な性格で、華のないタイプであったと評している。前述の長谷川健太もさくらの小学生時代の事を「覚えていない」と語っている。『ひとりずもう』には未登場だが、元サッカー選手の半田悦子も高校時代の同級生である。なお、半田に関しては、親友の穂波の方が親交が深いとも述べている。
さくらももこ 人物・交友関係
子供の頃、「青島幸男みたいに偉くなりたい。歌を作りたい」と言ったが、父親に「青島幸男は国会議員だ、無理に決まっている」と一蹴された。そのさくらが青島を目標とし大人になって作詞した歌が「おどるポンポコリン」である。また学生時代、春風亭小朝に弟子入りしようとしたこともある。
『仮面ライダー』で一文字隼人＝仮面ライダー2号を演じた佐々木剛のファンだった。一文字のカード欲しさに仮面ライダースナックを買ったこともある。中高生時代は、『ドカベン』に傾倒しており、中でも里中智の大ファンであった。当時、単行本の購入費を工面するために親戚から贈られた『ベルサイユのばら』の単行本を勝手に売り捌いてしまい家庭内で問題になったほか、前述の怠け癖に怒った母親に単行本を窓から投げ捨てられ、泣きながら回収する羽目になったとも自著で述べている。
西城秀樹のファンで、『ちびまる子ちゃん』の作中では、まる子の姉がファンという設定で何度か登場させており、西城は1991年から1992年にかけて使われたエンディングテーマ曲「走れ正直者」の歌唱も担当した。2018年5月に西城が死去した際には、さくらは自身のブログで追悼のコメントを述べた。
さくらももこ 人物・交友関係
高校時代にアマチュア無線技士の免許を取得しており、アマチュア無線家の月刊誌『CQ ham radio』1998年1月号の表紙では、ちびまる子ちゃんのイラストを寄稿したこともある。自伝的エッセイの「ひとりずもう」によると、さくらは高校に入学して部活を決める際に、なるべく早く家に帰りたいという理由で最も楽そうな物理部を選んだが、この物理部ではアマチュア無線の免許を取得することが義務付けられており、そのために彼女は1回2時間・週2回の講習会へ2か月間通わなければならず、それについて非常に煩わしい思いをしたと語っている。高校時代には、一部の後輩から「米虫の先輩」との異名が付けられていた。
さくらももこ 人物・交友関係
健康の研究を日々行い、飲尿療法、茶葉による水虫治療、ドクダミによる痔の治療など多くの民間療法を実践していた。30代の時には『ももこのおもしろ健康手帖』（幻冬舎刊）と題するエッセイ本を出版したこともある。その一方で大のヘビースモーカーでもあり、自著では「私は大の愛煙家だ。朝起きてまずタバコを吸い、昼間から夕方まで仕事をしている間もずっと吸い、夜眠る直前までタバコを吸う」「タバコが健康をもたらしてくれる。タバコをガンガンに吸っているからこそ、吸っていない人の20倍は、健康に気をつける」「タバコは私に健康の大切さを考えさせ、吸うからにはまず健康を確保しろということに気づかせてくれた」などと語っていた。エッセイ等の挿絵では、ごく稀に喫煙する姿が描かれたこともある。
さくらと交流があった和田アキ子は芸能界でも有名な酒豪として知られるが、その和田がさくらの死後に語った証言によると、さくらは和田を上回る酒豪であったという。さくら自身は、父と祖父が酒豪だったのを見て育っており、その影響で酒に興味を持つようになったと述べている。妊娠時において一瞥体験のような経験を自著に残している。
さくらの書籍の装丁を多数手がけたデザイナーの祖父江慎は、彼女の没後のインタビューにおいて「まる子がそのまま大人になったような人物」「面倒臭がり」と評していた。祖父江曰く「楽しいことにはノリノリだが、義務っぽい雰囲気が出るとすぐ消極的になる」とのことで、彼女を乗り気にさせるための作戦を考えるのが大変であり、一方で楽しみでもあったと語っている。友人の吉本ばななは、普段はまる子そのものな人物である一方、時折全ての感情を超越して俯瞰しているような、コジコジにも通じるような状態を見せることがあった、と評している。長男の陽一郎は、理屈よりも直感で動くタイプの人で、それが作品にも現れているのではないか、と評している。
宝石商の岡本憲将が記した『宝石の常識』を読んで以降、宝石に興味を持つようになり、彼を頼って宝石の収集を行ったこともある。そのときの経験をもとに、『ももこの宝石物語』『ももこのおもしろ宝石手帖』を出版している。
同級生の浜崎憲孝と同様「はまじ」とあだ名される人物として、モデルの浜島直子とも接点がある。浜島とは『MOMOKO TIMES』の仕事で同行したこともある。このとき、さくらプロダクションのスタッフが浜崎憲孝と勘違いして少し混乱したという。
絶滅危惧種であるビルマホシガメのメス「カメミ」を飼っていた。さくらの没後は伊豆にある体感型動物園iZooに引き取られ、現在も飼育展示されている。
さくらももこ 主な作品
ちびまる子ちゃん（1986年 - 2014年〈1巻 - 17巻〉、りぼん、集英社）　のち文庫（14巻収録分まで。巻末作品は集英社文庫『ほのぼの劇場』として独立化）
ちびまる子ちゃん 大野君と杉山君（1990年、りぼん、集英社）　のち文庫（文庫版『ちびまる子ちゃん』4巻に収録）
ちびまる子ちゃん わたしの好きな歌（1992年、りぼん、集英社）
4コマちびまる子ちゃん（2007年 - 2011年、中日新聞・東京新聞ほか、中日新聞社）　のち集英社電子書籍
ちびまる子ちゃん キミを忘れないよ（2015年、りぼん、集英社）
ちびしかくちゃん（2016年 - 2018年〈全2巻〉、グランドジャンプ、集英社）
ちびまる子ちゃん（18巻以降）（2019年 - 、りぼん、集英社）原作・脚本
※表記はジャケットデザインも担当。
満点ゲットシリーズ ちびまる子ちゃん（集英社・学習漫画）表紙カバー折り返しのコメント（1999年 - 2018年までの刊行分）、キャラクター原作（1999年 - ）
漫画・イラストは、一部のタイトルを除いて外部の作家が担当している。2018年の刊行分のうち、「せいかつプラス」の2冊はさくらの没後に刊行されており、カバー折り返しのコメントは生前に寄せられたもの。
さくらももこ 関係人物
小萩ぼたん - 「さくらプロダクション」スタッフ。「さくらももこのオールナイトニッポン」への投稿がきっかけで入社、以降長期にわたってアシスタントを務めた。さくらの没後、『りぼん』2019年11月号に掲載の『ちびまる子ちゃん』「その133」より作画を担当。ほか、さくらプロダクション関係のイラストや、2019年以降の『満点ゲットシリーズ』の作画も部分的に担当している。なお、さくらの存命中に刊行された書籍には、同様の経歴を持つアシスタントとして「藤谷香」の名前があるが、小萩と同一人物か否かについては公式には発表されていない。
『ちびまる子ちゃん』関連作品で演じた人物
佐々木淳子
佐々木 淳子（ささき じゅんこ、1955年6月23日 - ）は、日本の漫画家。血液型はAB型。
東京都目黒区出身。実家はだんご店。東京デザイナー学院アニメーション科を卒業しており、学院在籍中は漫画研究会に所属していた。アシスタントを経て、1977年、『週刊少女コミック増刊号』掲載の『キムのゆうれい』でデビュー。小学館、新書館、角川書店、あおば出版など、活動の場は幅広い。
漫画家の酒井美羽とは東京デザイナー学院で同じ科にいた。一時期は美内すずえ、樹村みのりのアシスタントを経験している。
異世界を舞台とするSFジャンルの作品を得意とし、また夢、時間がテーマの作品が多い。代表作に『ダークグリーン』など。
2007年4月より、講談社の運営するウェブコミック閲覧サイト『MiChao!』において、『ダークグリーン』の続編となる『ディープグリーン』を連載。2009年12月の『MiChao!』の更新終了とともに連載も終了した（単行本全4巻）。
さらに、『ディープグリーン』の続編・『ディメンショングリーン』が、現在同人誌として刊行されている。
佐々木淳子 作品リスト
Who! ―超幻想SF傑作集 (マイコミックス、1981年）（短編集）
Who! (『少年/少女SFマンガ競作大全集 '80年 Part7』（東京三世社）)
赤い壁 (『コロネット』1980年夏の号)
恐怖のワンモア（文章エッセイ）
メッセージ (『少女コミック』1979年9月30日増刊号)
のこされたこころ (『少女コミック』1978年第29号)
リディアの住む時に… (『少女コミック』1978年5月3日増刊号)
ミューンのいる部屋 (『少女コミック』増刊デラックス1979年1月27日号)
母はやさしくほほえんで (『少女コミック』1979年2月25日増刊号)
SHORT TWIST ―佐々木淳子傑作選 (BIRZ COMICS SPECIAL、2011年3月)
SHORT TWIST (単行本 1988年から再録)
のこされたこころ ケースB (商業誌初出)
伝説の地 (『ドリームダスト・メモリー』1983年11月 から再録)
ベビーNの幸福 (『プチコミック』1988年12月号、1989年1月号)
オパールの竜 (『月刊Asuka』1989年5月号)
LONG TWIST (描きおろし、「SHORT TWIST」続編)
1988年
1988年（1988 ねん）は、西暦（グレゴリオ暦）による、金曜日から始まる閏年。昭和63年。
この項目では、国際的な視点に基づいた1988年について記載する。
1988年 他の紀年法
※ 主体暦は、朝鮮民主主義人民共和国で1997年に制定された。
貞本義行
貞本 義行（さだもと よしゆき、1962年1月29日 - ）は、日本の漫画家、アニメーター、キャラクターデザイナー、イラストレーター。山口県徳山市（現・周南市）出身。妻は漫画家のたかはまこ。ゲーム会社カプコンのプロデューサーで『ストリートファイターIII』などを手がけた貞本友思は従兄弟。妻の生まれ故郷である愛知県高浜市に在住。株式会社カラー相談役。
貞本義行 来歴
徳山市立住吉中学校、山口県立徳山高等学校卒業。東京造形大学造形学部美術学科絵画領域専攻（絵画専攻前はデザイン学科産業デザイン専攻）。
1981年、大学在学時に応募した漫画が「第16回週刊少年チャンピオン新人まんが賞」に入選。受賞作の自動車レース漫画『FINAL STRETCH 最後の疾走』が『週刊少年チャンピオン』に掲載されて漫画家デビューを果たす。
1982年、大学の漫画研究会の後輩の前田真宏の誘いでアルバイトとして参加した『超時空要塞マクロス』の原画でアニメーターとしてデビュー。その制作現場で庵野秀明や山賀博之らと出会い、彼らの映像制作サークル「DAICON FILM」に所属することになる。そしてアマチュアながらSF大会のオープニング・アニメーションの自主制作などに携わる。
貞本義行 来歴
1984年、大学を卒業すると「テレコム・アニメーションフィルム」に入社。大塚康生に師事し、アニメ制作のノウハウを学ぶ。テレコムで動画として3か月勤めた後、1987年公開の映画『王立宇宙軍 オネアミスの翼』制作のために設立された「ガイナックス」（DAICON FILMの後身）の設立に参加。同作のキャラクターデザインと作画監督を担当した。以後、『トップをねらえ!』、『ふしぎの海のナディア』、『新世紀エヴァンゲリオン』など、ガイナックスの中核メンバーとして活動。『エヴァンゲリオン』ではキャラクターデザインのみならず、企画段階から参加して設定やストーリーに様々なアイデアを提供している。
1991年から1992年にかけてアニメ雑誌『月刊ニュータイプ』で連載された漫画『R20 歯車のある街』で9年ぶりに漫画家としての活動を再開。さらに1995年からは『月刊少年エース』にて同名アニメのコミカライズとなる『新世紀エヴァンゲリオン』の連載を開始。以降、アニメから漫画やイラストへと仕事の比重が移る。
2000年代には『エヴァンゲリオン』のリメイク・リブート映画『ヱヴァンゲリヲン新劇場版』シリーズが公開される一方、あらたに細田守監督の映画作品のキャラクターデザインを3作連続で手掛けた。
貞本の出身地であることにちなんで、山口県周南市で地域活性化のためのアニメや漫画などをテーマにしたサブカルチャーの祭典「萌えサミット」が2011年から2023年まで13年連続で開催された。
2024年にサウジアラビアのマンガプロダクションズによる配給で公開予定の『グレンダイザーU』（1970年代のアニメ『UFOロボ グレンダイザー』のリメイク）でキャラクターデザインを担当。
貞本義行 人物
数多くの人気アニメ作品のキャラクターデザインを手がけている。代表作は『オネアミスの翼 王立宇宙軍』『ふしぎの海のナディア』『新世紀エヴァンゲリオン』『フリクリ』『トップをねらえ2!』（以上、ガイナックス作品）、『時をかける少女』『サマーウォーズ』『おおかみこどもの雨と雪』（以上、細田守作品）、『.hackシリーズ』など。特に『新世紀エヴァンゲリオン』では、アニメのキャラクターデザインとともにそのコミカライズである同名の漫画も執筆している。
中学から高校時代にかけてはアニメのファンではあったものの、あくまでも「遠い東京の文化」であった。インターネットもなかった当時、情報源はアニメ誌やテレビしかなく、しかも地方局では東京の数分の一の数しかアニメ番組が放送されていなかったからである。高校時代は美大を目指し、画家の藤永俊雄に師事。東京の大学に進学したのはアニメや漫画などの仕事がしやすいからという理由である。ただし、もともとはプロになるつもりはなく、卒業後には故郷で美術教師になることを志望していたという。漫画賞に応募したのはオートバイ（バイク）の購入資金目当てだった。大学時代はDAICON FILMに参加していたため授業にはあまり出ておらず、課題でも短時間で完成度が高く見せられるように、前に描いた絵を上塗りして提出したりもしている。東京から大阪へ移動するのにバイクを使っていた。
貞本義行 人物
テレコム・アニメーションフィルム時代の上司である大塚康生にはアニメの技術的な事だけでなく、考え方や趣味など色々な影響を受けたという。テレコムの同期には田中達之、滝口禎一、横堀久雄がいた。貞本は素人時代にアニメ制作を経験したことを隠していたため、彼の新人離れした技量に自信喪失した同期生まで出たという。大塚康生も自分より上手いと脱帽し、新人時点の上手さでは宮崎駿、月岡貞夫と並ぶ存在だったという評価をしている。ただ、絵コンテを切るのは苦手だという。
ガイナックスのデビュー作『王立宇宙軍 オネアミスの翼』でキャラクターデザイナー及び作画監督を務めたが、新人無名のアニメーターを起用するのは異例であり、現在に至るまで他に例がない。
窪岡俊之の作画監督としての仕事を間近で見た時、「目の描き方はこうすれば、キャラクターの画が崩れないんだ」と今後のキャラクターデザインの際のお手本になった。そこからテレコム・アニメーションフィルムの東映まんがまつりの系譜を受け継いだ画と美樹本晴彦のタッチを如何に融合するかを考えていくようになった。
貞本義行 人物
影響を受けた漫画家は松本零士、永井豪、福山庸治の3人で、好きな映画にテリー・ギリアム監督の全作品と答えている。漫画家としてキャリア初期に影響を受けたのは大友克洋・坂口尚・メビウス。天野喜孝の大ファンであり、1985年のOVA『天使のたまご』の頃の描き方を特に気に入っていて、カラーインクの使い方を含めて大きな影響を受けている」とのこと。少年向けで好きな作品は楳図かずおの『漂流教室』、斎藤惇夫原作の『ガンバの冒険』・松本零士の『銀河鉄道999』であるという。貞本は「自分の居場所を求めて旅をして物事を果たしてからも元には戻らずまた旅を続けるところがかっこいいんですよ」と言った。事実、漫画版『エヴァ』にも上記の作品へのオマージュがあるという。
イラストレーターとしての人気も高く、画集も出版されている。1998年にはギタリストのエリック・クラプトン本人のオファーで彼のアルバム『ピルグリム』のジャケットを描いている。クラプトンは偶然書店で見かけた貞本の画集『ALPHA』（1993年）に感動したという。クラプトンは2014年にも貞本にアルバム『ザ・ブリーズ〜J.J.ケイルに捧ぐ』のジャケットをオファーしている。
ロックバンドのムーンライダーズのファンで、作中でもその影響が見られ、その縁でベストアルバム『ANTHOLOGY 1976-1996』のジャケットを手がけた。なお、ムーンライダーズの弟バンドとも言われたカーネーションの直枝政広とは大学の同期であり、交友がある。
趣味は映画鑑賞、車、バイク、アイドルなど。
貞本義行 作風
デザインの際に大切にしていることは「先人たちが作ってウケたものには刃向かい、あらがうこと」。結果的に真似することもあるが、新しいことをするならまずあらがってみないとオリジナルデザインは出来ないからだという。
貞本のキャラクターデザインは漫画的なところと実在感のバランスが絶妙で、デザインは作品によってアニメテイストを強調したり実写風にしたりと調整している。
『王立宇宙軍 オネアミスの翼』『ふしぎの海のナディア』『新世紀エヴァンゲリオン』と、作品を経るごとにデザインは変化している。『オネアミスの翼』のリアルなキャラクターの後、美樹本晴彦がキャラクター原案を手掛けた『トップをねらえ!』に参加したことで目が大きくても可愛くできることがわかり、それまで描けなかったキャラクターが描けるようになった。それが『ナディア』『エヴァンゲリオン』のデザインへとつながったという。
貞本義行 作風
『ふしぎの海のナディア』の当時、3段影まで付いた線の多いキャラクターデザインが主流だったが、動かしやすいシンプルなデザインを好む大塚康生や宮崎駿が所属していたテレコム出身の貞本はそれを嫌がり、極力線を減らした異端のデザインを行なっていた。続く『エヴァンゲリオン』では、清潔感を出そうと主人公のシンジを女性的に描いた。最初はもう少し髪が長かったが、演出によってはワイルドな感じが出てしまい、触れたら壊れてしまいそうな繊細さが薄れてしまうのがわかったので、髪の毛を短くしておでこを出してボーイッシュな女の子という感じにしようとデザインし直した。単に自分の好みでデザインしたのではなく、典型的な熱血物のロボットアニメに対するアンチテーゼという意味が大きかった。一方、貞本のキャラクターは顔の描き分けが乏しく、髪型や服装を変えることでしか違いを表現できていないという意見がある。これは本人も自認しており、間宮千昭も、油断すると渚カヲルになってしまうと語っている。もともとエヴァのキャラクターデザインの際はシンジやミサトといったプレーンな顔を描く際は苦労したといい、特にシンジはこれという要素がないため日によってまちまちになってしまったという。プラグスーツのデザインに悩んだ時は自らフィギュアを作成して参考にした。
その後、細田守作品に参加した時には、本人曰く「宮崎駿みたいに」デザインが先祖返りした。それまで長年の間、一般向けのアニメ作品ではいわゆる"ジブリっぽい絵柄"がお手本にされていたが、細田作品以降、貞本のデザインこそがオタクと一般層の両方に受け入れられる唯一のものという時代が『君の名は。』の田中将賀が出て来るまで続いた。
敵をいかにも悪そうな顔にデザインするのは、本来貞本のテイストではない。見た目が良い人であっても実は悪の部分があったり敵側にもその人たちなりの正義があるのだろうという自身の人間観がにじみ出てしまうからである。
貞本義行 評価
黄瀬和哉は「リアル（実写）と漫画（アニメ）のどちらにも傾くことができる絶妙なバランスだ」と評している。
細田守は「『リアリティ』と『華』を同時に実現できるデザイナー。キャラクターごとにそれぞれの年齢感・生活感・人間性を描き分けることができている。身近にいそうな普通の人間でも、映画に登場する役者としての『華』を描写している。それができるデザイナーは本当に少ない」と絶賛している。
青山浩行は「漫画っぽく単純化したとしても、明確にキャラクターの違いが出る造形になっている」と評している。
小黒祐一郎は「当時のデザインの流行りだった『超音戦士ボーグマン』『天空戦記シュラト』とは正反対の極めてシンプルで、影もあまりつけないスタイル。なのに『これでもアニメ雑誌の表紙を飾れるんだ!』と新鮮だった」と当時の驚きを振り返っている。
鶴巻和哉は「貞本さんのデザインには曖昧さがない。徹底的にデザインされていて、『これ以上は描き込まなくていい』『これを省くと違うキャラクターになってしまう』と超えてはならない一線をハッキリさせている。それがアニメーター達にとっても描くのが楽になるのにつながっている。これは安彦良和さんですらできなかったこと」と評している。
貞本義行 評価
窪岡俊之は「『服のしわをどうまとめるか』を自分で研究しながら、一生懸命に描いていました。それを見て感心していたら、『僕はもう覚えたんで、あげますよ』とそのスケッチを一式僕にくれたんです。それがその後の貴重な資料になりました。写真などを見て描くにしても、必要な線を抜き出すには、センスと理屈が必要になります。貞本さんはその取捨選択が物凄く巧くて、僕の仕事はそれを応用したんです」「デザイナーとしては、デフォルメを利かせて1つの最終形に落とし込んでいく過程にロジックがある。手癖で描くのではなく、誰が描いてもそのキャラクターになるように、『この髪型で、この小道具に気を付ければ、誰が描いてもこのキャラクターになる』と数々のパーツとして突き詰めて考えていく様にはショックを受けました」と恩義を交えながら賞賛している。
錦織敦史は「脇役のキャラクターを年齢や人種で振り分けつつ、衣裳が変わっても同じキャラクターだと分かる個性を与えながらも主人公たちを喰わない『モブ感』のようなものを残すバランス感覚がすごい」と評する。
田中将賀は「貞本さんのデザインは、見た目はシンプルだが目立たせる部分と目立たせない部分のデザインのコントラストで独特のシルエットを構築しており、簡単に見えて実際にやろうとすると真似できない」と語っている。
加藤寛崇は貞本のデザインの魅力を「斬新さと親しみやすさが同居していること」だとしている。
貞本義行 受賞歴
第16回週刊少年チャンピオン新人まんが賞
新人賞（入選）『FINAL STRETCH 最後の疾走』（1981年）
東京アニメアワード
キャラクターデザイン賞
2007年︰『時をかける少女』
2010年︰『サマーウォーズ』
2013年︰『おおかみこどもの雨と雪』
貞本義行 主な参加作品
1982年
超時空要塞マクロス（第9話原画）
1988年
F（原画）
1990年
ふしぎの海のナディア（キャラクターデザイン・作画監督・原画）
1995年
新世紀エヴァンゲリオン（キャラクターデザイン・レイアウト監修）
1998年
彼氏彼女の事情（声の出演（新人）・原画）
2002年
.hack//SIGN（キャラクター原案）
2004年
忘却の旋律（アイバーマシンコンセプト）
2006年
.hack//Roots（キャラクター監修）
2007年
天元突破グレンラガン（最終話原画）
2015年
放課後のプレアデス（宇宙船デザイン）
2020年
GREAT PRETENDER（キャラクターデザイン）
2024年
グレンダイザーU（キャラクターデザイン）
1987年
ロボットカーニバル「明治からくり文明奇譚〜紅毛人襲来之巻〜」（キャラクターデザイン）
1988年
ドラゴンクエスト ファンタジア・ビデオ（エフェクトアニメ演出）
トップをねらえ!（設定・第5話、第6話作画監督・原画）
2000年
フリクリ（ビジュアルコンセプト・キャラクターデザイン）
2004年
トップをねらえ2!（キャラクターデザイン・OP作画監督・第1話作画監督）
2020年
貞本義行 主な参加作品
砂ノ灯（キャラクターデザイン）
愛姫MEGOHIME（監修、EDアニメーション）
2024年
GREAT PRETENDER razbliuto（オリジナルデザイン）
1985年
天使のたまご（原画）
1987年
王立宇宙軍 オネアミスの翼（キャラクターデザイン・作画監督・原画）
紫式部 源氏物語（原画）
1991年
ふしぎの海のナディア劇場版（キャラクターデザイン）
1997年
新世紀エヴァンゲリオン劇場版 シト新生（キャラクターデザイン・DEATH編作画監督・原画）
新世紀エヴァンゲリオン劇場版 Air/まごころを、君に（第26話レイアウト協力）
1990年代
オリンピア（キャラクターデザイン） - 制作中止。
蒼きウル（キャラクターデザイン・総作画監督） - 制作中止。
2006年
時をかける少女（キャラクターデザイン）
2007年
ヱヴァンゲリヲン新劇場版:序（主·キャラクターデザイン・作画監督・原画）
2009年
ヱヴァンゲリヲン新劇場版:破（主·キャラクターデザイン・作画監督補佐）
サマーウォーズ（キャラクターデザイン）
2012年
おおかみこどもの雨と雪（キャラクターデザイン）
ヱヴァンゲリヲン新劇場版:Q（主·キャラクターデザイン・イメージボード）
貞本義行 主な参加作品
2013年
SHORT PEACE「GAMBO」（キャラクターデザイン原案）
2018年
フリクリ オルタナ（キャラクター原案）
フリクリ プログレ（キャラクター原案）
2021年
シン・エヴァンゲリオン劇場版（キャラクターデザイン原案）
2025年
アズワン / AS ONE（キャラクターデザイン）
1991年
R20 銀河空港（監督）
2004年
キューティーハニー（キャラクターデザイン）
2015年
『進撃の巨人 ATTACK ON TITAN』（デザインワークス）
『進撃の巨人 ATTACK ON TITAN エンド オブ ザ ワールド』（デザインワークス）
1993年
餓狼伝説（メガドライブ版パッケージイラスト）
1994年
餓狼伝説2（メガドライブ版パッケージイラスト）
餓狼伝説SPECIAL（ゲームギア版パッケージイラスト）
2002年
.hack（キャラクターデザイン）
2006年
.hack//G.U.（デザイン監修・パッケージデザイン）
2018年
星と翼のパラドクス（キャラクターデザイン）
1988年
FENCE OF DEFENSE「DATA NO.6」（アニメーションディレクター）
貞本義行 主な参加作品
2012年
ももいろクローバーZ「猛烈宇宙交響曲・第七楽章「無限の愛」」（PV衣装原案）
2012年
メルセデス・ベンツ『NEXT A-Class』（キャラクターデザイン）
2018年
マウスコンピューター『マウスバンド アニメCM feat. 貞本義行&ライデンフィルム』（キャラクターデザイン）
2023年
日清食品『日清のどん兵衛』TVCM「正直すぎる尻尾 篇（アニメどんぎつね第4弾）」（2023年、キャラクターデザイン）
2024年
Amazon Prime Video CM（キャラクターデザイン）
1988年
TM NETWORK『CAROL 〜A DAY IN A GIRL'S LIFE 1991〜』（ビジュアルディレクター）
1998年
ムーンライダーズ『ANTHOLOGY 1976-1996』
エリック・クラプトン『ピルグリム』
映画『ラブ&ポップ』レーザーディスク（表紙挿絵）
2012年
宇多田ヒカル『桜流し』
2013年
Mitchie M『グレイテスト・アイドル』
2014年
エリック・クラプトン『ザ・ブリーズ〜J.J.ケイルに捧ぐ』
貞本義行 エピソード
『DAICON IVオープニングアニメ』で、女性キャラクターの胸が揺れる「乳ユラシ」を日本で初めて行ったとする説があり、一時期「乳揺らしの貞本」と呼ばれていた。貞本は「歩けば胸くらい揺れて当然だろう」程度の認識だったが、動画スタッフが拘って何回も修正していた。うるし原智志からは「あの頃から胸を動かすことに情熱を燃やす様になった。あなたは私の人生を狂わせた張本人だ」と一方的に責められた。
『王立宇宙軍 オネアミスの翼』の企画書のイメージボードの書き方に悩んでいた貞本に、押井が「今『天使のたまご』で（貞本が大ファンである）天野がイラストを描いているから勉強しに来い」と誘った。天野と押井守がどういうセッションをしてイメージボードを描いているのかに興味を持ち「仕事を手伝うかわりに現場を見せて欲しい」と押井に頼んで天野の仕事場で原画作業させてもらった。しかし、「天野さんは黙々と仕事を進める方で、結局ジャマをしにいっただけで終わった」という。
貞本義行 エピソード
2019年8月9日、自身のツイッターにおいて、あいちトリエンナーレ2019の企画展「表現の不自由展・その後」で展示された従軍慰安婦問題に関する『平和の少女像』を「キッタネー少女像」と評し、また「コラージュ画に使われた昭和天皇の肖像を大写しにして、ガスバーナーで燃やしていく－という内容。燃え残りの灰を足で踏みつぶすシーンもある」（産経新聞）、「昭和天皇を含む肖像群が燃える映像」（朝日新聞）と報道されていた大浦信行の『遠近を抱えて PartII（4点）』（作品の説明によると富山県立近代美術館による大浦の作品の焼却を彷彿させるシーンがある）を「天皇の写真を燃やした後、足でふみつけるムービー」と評し、これらの作品に対して批判的なツイートを行った。貞本はすべての作品について述べているのではなく、一部の作品の芸術性について批判を行っているとする。貞本のツイートは国内外のファンなどから批判があった。貞本は平和の少女像に関して、米軍装甲車轢死事件追悼碑の転用説を念頭に、「米軍に轢き殺された少女の背景まで知りませんでした」、「発達障害（ADHD）丸出しで、考えもない発言」「黙って批判もレッテル貼も受け入れて行こうと思っている」などと述べた。"
里見桂
里見 桂（さとみ けい、1956年6月13日 - ）は、日本の漫画家。男性。新潟県出身。1978年、「ロックシティ」でデビューした。
里見桂 作品リスト
よろしく春平（週刊少年サンデー増刊号 1980年 - 1981年、サンコミックス全2巻、原作：武石正道）
中学時代は超高校級投手と騒がれた滝口春平は、女にモテるという目的のため前年度まで女子校だった翔和学園高校に入学。一目惚れした同級生の川島レミが入部するからと理由で、テニス部に入部。春平は次々と登場する他の女子にちょっかいを出し続けるも本命はレミ。レミもそんな春平に腹を立てつつも、徐々に春平に惹かれてゆく。
佐野未央子
佐野 未央子（さの みおこ）は、日本の漫画家。
宮城県仙台市出身。宮城県第一女子高等学校（現：宮城県宮城第一高等学校）卒業。代表作に『朱い絲のパラレル』がある。
ドラゴンクエストIII そして伝説へ…
『ドラゴンクエストIII そして伝説へ…』（ドラゴンクエストスリー そしてでんせつへ）は、1988年2月10日にエニックス（現：スクウェア・エニックス）より発売されたファミリーコンピュータ用ロールプレイングゲーム。
ドラゴンクエストIII そして伝説へ… 概要
ドラゴンクエストシリーズの第3作目。堀井雄二の脚本・ゲームデザイン、鳥山明のキャラクターデザイン、すぎやまこういちのヒロイックな音楽などにより爆発的な人気を博し、発売日には量販店の前に数キロメートルの行列ができるなどの社会現象を巻き起こした。TVCMのキャッチコピーは「触れたら最後、日本全土がハルマゲドン」。
物語は、ロトシリーズ3部作の完結篇と位置づけられており、前2作『ドラゴンクエスト』『ドラゴンクエストII 悪霊の神々』の物語中に名が登場した伝説の勇者「ロト」、および舞台となった世界「アレフガルド」の秘密が本作で判明する。
パッケージなどに記載されているタイトルロゴはロゴ全体が剣の鍔と持ち手を模したものであるため、ナンバリングタイトルで唯一「DRAGON QUEST」の「T」が剣の形になっていない。また、『ドラゴンクエストVI 幻の大地』までの作品の中では唯一数字と重なっていない作品でもある。
発売後には、ゲームブック化や小説化、ドラマCD（CDシアター）化も行われた。
ドラゴンクエストIII そして伝説へ… 概要
その後、リメイクとして1996年に『スーパーファミコン ドラゴンクエストIII そして伝説へ…』、2000年に『ゲームボーイ ドラゴンクエストIII そして伝説へ…』（ゲームボーイカラー専用）が発売されているほか、2009年より携帯アプリ版も配信されている。2011年9月15日発売のWii用ゲームソフト『ドラゴンクエスト25周年記念 ファミコン&スーパーファミコン ドラゴンクエストI・II・III』にFC版およびSFC版が第1作『ドラゴンクエスト』や『ドラゴンクエストII 悪霊の神々』と共に収録された。2017年8月24日からはPlayStation 4、ニンテンドー3DS版が、2019年9月27日からはNintendo Switch版がダウンロードで配信されている。
北米では、『Dragon Warrior III』としてNES版とGBC版が発売されている。
ファミリーコンピュータ版とスーパーファミコン版はゲーム誌『ファミコン通信』の「クロスレビュー」にてプラチナ殿堂入りを獲得、またゲームボーイカラー版はシルバー殿堂入りを獲得した。その他、ファミリーコンピュータ版はゲーム誌『ファミリーコンピュータMagazine』の「ゲーム通信簿」にてキャラクタ4位、音楽2位、熱中度2位、操作性4位、お買い得度3位、総合評価2位を獲得した。