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星獣戦隊ギンガマン 宇宙海賊バルバン
弟を含むすべての部下を失うと、ゼイハブによって手柄の金貨の倍増を条件に、自らがギンガマンとの戦いに引っ張り出される。倒された部下たちの怨念（ブドーに倒されたメドウメドウは除く）を取り込んで邪帝イリエス（じゃていイリエス）にパワーアップし、無数の吸血トカゲを用いての生け贄作戦とギンガマンの変身を無効化させる魔法陣を駆使してギンガマンを追い詰める。しかしあと一歩のところでリョウマに魔法陣を破られてしまい、黒の一撃と銀河の閃光を受けて敗北。最後は巨大化し、ブルタウラスを戦闘不能にするが、ギガライノスのギガンティスバスター、ギガフェニックスのギガニックブーメラン、超装光ギンガイオーの銀河大獣王斬りを受けて爆散する。
倒された後は自分の魂を宝石に変えて残したが、その宝石はゼイハブの命令でバットバスに粉々に砕かれ、そのままダイタニクスの腐敗を止めるのに利用されてしまった。
賞金は7,500ゴールド。
デザインは野崎明が担当した。
名前は「入江（いりえ）」から。シェリンダとの差別化から顔出しの女優ではなくマスクによるキャラクターとなった。デザインコンセプトはエジプト風の妖術師。プクラテスの姪であることから樽に引っ掛けたデザインや、バイオテクノロジー系の怪物然としたものも検討されていた。
破王バットバス（はおうバットバス）
バットバス魔人部隊の王で4番目の行動隊長。
星獣戦隊ギンガマン 宇宙海賊バルバン
何でも腕力で解決しようとする大雑把で豪快な性格。頭脳労働は苦手でそれを補うために旧知のビズネラを参謀として拾いあげる。ゼイハブとは最古参の付き合いで「俺の片腕」と呼ばれるほど信頼が厚い。
戦闘時は大斧と口からの破壊光線を使う。斧をプロペラ代わりに回すことで飛行も可能。
デギウスを犠牲にしての作戦でダイタニクスを復活させることに成功。ゼイハブが弱体化したダイタニクスを見限った後は地球魔獣の成長のために活動するもビズネラたちを喪いながらも地球魔獣の成長が進まないことに苛立つゼイハブに脅され、自ら地球魔獣の成長に奔走することになる。しかし、ビズネラを失ったことが祟って、作戦のリスクを予測できず、地球魔獣に不用意に近づいたことから急成長エキスごと地球魔獣に食べられてしまった。
賞金は8.000ゴールド。
デザインは野崎明が担当した。
名前は「波止場（はとば）」から。デザインモチーフはヴァイキング。魔人部隊のモチーフは後半になってから決められたため、彼自身には兵器要素は入れられていない。
闇商人ビズネラ（やみしょうにんビズネラ）
宇宙を渡り歩く闇の死の商人。何千年も闇商人として働き、様々な修羅場をくぐり抜けてきた。第二十九章から登場。
星獣戦隊ギンガマン 宇宙海賊バルバン
その商品のほとんどはバルバンによって滅ぼされた星のものである（シェリンダ曰く「ハイエナ」）。右腕に光線砲を仕込んでいる。バルバエキス入りの弾丸を魔人に打ち込み、巨大化させるためのバルバエキス銃も持っている。
星獣を改造した鋼星獣をバルバンに売りつけるが、彼らが星獣の心を取り戻してギンガマンに帰順したため、その責を問われて全財産を没収されてしまい、旧知のバットバスの誘いでバットバス魔人部隊の作戦参謀として働くようになる。
性格は慇懃無礼で気位が高く、商人なこともあって、敵味方問わず敬語で接する。用意周到で知恵が回り、様々な作戦を立案して、バットバスを補佐。度々作戦を台無しにするヒカルに恨みがあり、ヒカルにとってもデギウスの仇のため、宿敵同士にあたる。
星獣戦隊ギンガマン 宇宙海賊バルバン
ゼイハブによって戦いに引っ張り出された際には、魔獣が好む音波を放つ発信機をギンガマンに奪われるふりをして、ヒカル以外のギンガマンを魔獣と偽った爆弾で攻撃。捕らえたヒカルを地球魔獣の生け贄にしようとするが、ヒカルの攻撃で急成長エキスのプールに落とされ、怪物のような姿に変貌。全員揃ったギンガマンとの戦いでは、銀河の戦光を跳ね返すほどのパワーアップを見せるも新獣撃棒の閃光獣撃弾の前に敗退。バットバスに助けを求めたが、救出を断念したバットバスの手でバルバエキス銃を打ち込まれて巨大化し、打倒ビズネラに燃える全鋼星獣の攻撃と超装光ギンガイオーの銀河大獣王斬りを受けて最期を迎える。
デザインは野崎明が担当した。デザインは武器商人という設定からメカニカルな要素が取り入れられ、ピエロや猛獣使いなどのイメージも意識されている。怪人体は当初結晶体のようなスマートなものであったが、最終的に装甲が溶け落ちて獣性化した醜悪な姿となった。
魔人
魔獣ダイタニクスの邪悪の力に魅入られ、ゼイハブの下に集まった銀河中の荒くれ者たち。4つの星系の出身者それぞれが群れを成し、その中で一番強い者が軍団長となって、4つの軍団が結成された。
星獣戦隊ギンガマン 宇宙海賊バルバン
軍団（特に軍団長）同士の仲はとにかく悪く、3,000年前の戦いではその隙を付かれ、封印されてしまった。復活後も何かにつけて諍いを起こすため、ゼイハブとシェリンダはその有様に辟易するほどだった。ゼイハブが複数の軍団を同時に作戦行動に携わらせず、4つの軍団から1つの軍団を選んで行動隊長を決めて作戦を行わせたのは、作戦行動を行う部隊は一枚岩である必要があると考えたためである。また、魔人の体のどこかには自身が所属する軍団の紋章が描かれている。
髙寺は、『太陽戦隊サンバルカン』のころのような冷酷さとコミカルさを兼ね備えたイメージとしている。
サンバッシュ魔人団（サンバッシュまじんだん）
銃頭サンバッシュが団長として率いる魔人の集団。魔人団の紋章は翼を象っている。
サンバッシュ同様の荒くれ者が多く、サンバッシュのことは「リーダー」と呼称する。
ダイタニクスを復活させるために必要な物を「エネルギー」と考え、ブクラテスの意見を基にガソリンや電気などを奪い集めるべく行動する。しかし、どの作戦も手当たり次第に集め回る性質かつ、まともな作戦は少ないゆえにゼイハブからの信頼はかなり低かった。
巨大化する際のセリフは、エキスを飲んだ後の「効くぜー!」。
星獣戦隊ギンガマン 宇宙海賊バルバン
軍団全体のデザインモチーフは昆虫や甲殻類などの節足動物であり、レザー系のファッションで統一されているのが特徴。名称は髙寺がモチーフと体色のアナグラムから命名している。名前の最後が長音。
ブドー魔人衆（ブドーまじんしゅう）
剣将ブドーが大将として率いる魔人の集団。魔人衆の紋章は花札の『芒に月』の札をアレンジしたもの。
ブドーを「御大将」と呼び、忠誠心の高い魔人たちで構成されており、ブドーからの信頼も厚く、ブドーは彼らが戦死した際には「務め、ご苦労であった…」と労いの言葉を発しながら、巻物に記した部下の名前に赤線を引くことで哀悼の意を見せる。
ダイタニクスを復活させるためにサンバッシュが手に入れられなかったギンガの光を追い求め、ブドーの調査による巻物（光の在り処と部下の名が記された）に基づき行動し、さまざまなものを破壊しようとした。
巨大化する際のセリフは「せめて、最後のご奉公（を）!」。
魔人衆の中でも特に強大な力を持つ4人の魔人（砂爆盗、氷度笠、砲烈道、怒濤武者）は四将軍と称されている。
軍団全体のデザインモチーフは水棲生物であり、名前が漢字で統一され、全体的な姿も虚無僧や鎧武者など、和風の出で立ちで統一されている。
イリエス魔人族（イリエスまじんぞく）
妖帝イリエスが族長として率いる魔人の集団。魔人族の紋章は目玉を模している。
星獣戦隊ギンガマン 宇宙海賊バルバン
イリエスを「マザー・イリエス」と呼び、イリエスに似て、正攻法よりも相手（人間のみならずギンガマンも含まれる）の心や感情に付け込んだ卑劣な作戦を展開することが多い。それでも軍団全体の能力は非常に高いのだがゼイハブからの信頼はサンバッシュ魔人団に次いで低い。
ダイタニクスを復活させるための魔術を用いるべく、人間の生命エネルギーを利用するために行動。
巨大化する際のセリフは「イリエス魔人族はしぶといのだ」。
軍団全体のデザインモチーフは仮面と世界各地の神や悪魔など。イリエスの弟・デスフィアスを除き名前が3文字の同じ言葉の羅列で統一されている。
バットバス魔人部隊（バットバスまじんぶたい）/ バットバス特殊部隊
破王バットバスが王として率いる魔人の集団。魔人部隊・特殊部隊の紋章は碇を模している。
荒くれ者揃いだがバットバスの統率力で一丸となっており、軍隊気質のものが多い。
イリエスの魔力がダイタニクスの心臓に影響を与えたため、復活作戦を心臓への一点集中に定めた。行動内容はサンバッシュ魔人団に似ているが知略に優れたビズネラが参謀として加わったため、明確かつ理にかなった非道な作戦を展開し、ダイタニクスの復活に成功している。
巨大化する際のセリフは「作戦変更!」（言わない場合もある）。
星獣戦隊ギンガマン 宇宙海賊バルバン
毎回作戦決行時には整列したヤートットたちと意気を挙げる言葉を叫び、ギンガマンを貶す発言も行う。最後の一言は「作戦失敗した奴は?」「てめえで頭を食い千切れ!!」。
ダイタニクス亡き後は地球魔獣の急成長と捕獲のためにバットバス特殊部隊に再編制。こちらに所属する魔人は腕に特殊部隊の紋章が記された赤い腕章を付けているのが特徴。
軍団全体のデザインモチーフは武器・兵器類で、中世や古代の鎧のようなボディとなっている。バットバスを含めて名前の最後が「ス」で統一されている。また、特殊部隊のヂェンゾス以外のメンバーは名前が四文字で、最後の「ス」以外には濁音が入っている（『ダングス』『ゴビース』など）。なお、先述のように魔人部隊のデザインモチーフは後半になってから決定したが、ダングスのみ第二章で登場している。
賊兵ヤートット（ぞくへいヤートット）
バルバンの水夫。パンツにストライプ柄のターバンという外観が特徴。基本的にはゼイハブからもらった曲刀（マシンガンになる機能がある）を標準装備としているが、指揮する魔人に応じてさまざまな武器を使用することがある。また、人間に化けることもあり、虚無八に従う虚無僧に化けた者もいる。
普段は「ヤートット!」と叫んでばかりいるが、語尾に「〜ッス」をつけて、人語をしゃべることもできる。
星獣戦隊ギンガマン 宇宙海賊バルバン
賞金は30ゴールド。
デザインは野崎明が担当した。
名の由来は「えんやーとっと」の掛け声。ベルトや勲章などで服を着た裸の水兵に見えるようにしている。顔の模様はクエスチョンマークと髭をイメージしている。色は従来のシリーズでの戦闘員との差別化が図られた。
魔獣ダイタニクス
バルバンの海賊船でもある巨大獣。
ゼイハブの故郷である汚れた星から生まれ、星を滅ぼすことを本能とする邪悪な存在。宇宙空間を高速で飛行する能力と星の命を吸い込んで宝石にする能力を持っており、この宝石をゼイハブはコレクションとして集めている。体色は緑で直立歩行する怪獣のような姿を持ち、頭部には湾曲した二本の角、下顎のしゃくれた口が特徴。
背びれを光らせてから口から放射する強酸、鋭い牙の噛み付き、器用な尾といった技を駆使し、星獣を圧倒する凄まじい戦闘能力を発揮。
無敵城と合体した姿は魔獣要塞ダイタニックとも呼ばれており、城からのコントロールによって、バルバンの宇宙船として運用される。
バルバンが復活した後も封印は完全には解かれず、そのため、バルバンはダイタニクス復活に心血を注ぐことになった。バットバスとビズネラの調査で封印が中途半端な状態で解けた副作用で建造した城の接続部分の跡がある背中が腐り始めていることが判明した後、宝石状態のイリエスを防腐剤に用いたことでダイタニクスの腐食を止め、イリエスの魔力で心臓が動き始める。そして、地球に接近していた彗星のエネルギーをデギウスの犠牲で注ぎこまれたことで完全復活を果たす。ギンガマンとの戦いでは脅威的な力を持って、星獣たちを戦闘不能に追い込むものの腐食した背中に後遺症が残っていたため、戦い続けていると背中が発熱して体温が上昇するようになってしまう。ゼイハブは弱点が出来たダイタニクスを見限り、無敵城から切り離し、ダイタニクスは本能のままに暴れ回る。背中を星獣たちに集中攻撃されて弱った後、ブルタウラスの野牛烈断、鋼星獣の合体回転攻撃、超装光ギンガイオーの銀河獣王無尽斬りの連続攻撃で爆散。しかし、ゼイハブの目論み通り、ダイタニクスの破片から地球魔獣という新たな災厄がもたらされることとなった。
デザインは魔獣要塞ダイタニックを含めて野崎明が担当した。魔獣要塞ダイタニックのデザインは髙寺の空を泳ぐ横向きのダイタニクスのラフデザインを基に描かれた。立ち上がった状態のダイタニクスは、画面に敵のアジトとしてすでに外観が登場していたため、それが独立した場合のフォルムとして考えられた。髙寺は、敵の拠点を鬼の形をした鬼ヶ島のようなわかりやすいイメージとし、さらに星獣と対になる星を滅ぼす獣という要素を加えたという。
地球魔獣
ダイタニクスが戦死した際の破片が地球に染み込んで星の中心を汚した影響で地球の地下深くで生まれた新たな魔獣。第四十四章から登場。
恐竜のような姿だったダイタニクスと違い、幼体では虫のような細長い胴体に長い前脚、植物のような頭部が特徴。成体はマッシブな人型で頭部も縦に裂ける巨大な口を備えたものとなる。
強力な毒素を分泌しているため、存在するだけで地球を汚染していく。幼体時では口から星を溶かす強力な酸を吐き、成体時にはその巨大な口を用いた噛み付きや口から吐く火球弾、両腕の鋭利な鉤爪、全身からの電撃などを使用。
ダイタニクスを見限ったバルバンは地球魔獣に急成長エキスを打ち込んで成長させて、新しい船にすることが以降の行動方針となり、地球魔獣は誕生から10日後に活動を開始し、各地を転々としながら星を汚染していく。ギンガマンの作戦で雄叫び山の叫びで山に誘き出されながらも地球魔獣はギンガマンに攻撃される前にバットバスごと急成長エキスを食らったことで一気に成長。その口で雄叫び山を一瞬で呑み込み、ギンガイオーたちと交戦中に現れた無敵城が頭部に合体したことで、爪が伸びるといった強化も果たし、ゼイハブの手で動かされるようになる。無敵城がブルタウラスの野牛烈断によって破壊された後、ギンガマン、超装光ギンガイオー、ギガフェニックス、ギガライノスの全パワーを合わせたギンガ大火炎で焼き尽くされ、新たな魔獣を誕生させることなく、最期を迎えた。
デザインは野崎明が担当した。鎌型のツノを両肩の後方から生やしたり、尻尾を外すなど、デザインはダイタニクスとの差別化が図られた。荒くれ無敵城と合体することから、顔の位置を低くして宮殿状のスペースを頭部に設けている。
バルバエキス
魔人たちが追い詰められた際に飲むことで巨大化する赤い液体。しかしそれには自らの命を縮める副作用があるため、最後の手段として使われる。
軍団によって容器の形状が異なり、サンバッシュ魔人団は洋酒のビン風、ブドー魔人衆は瓢箪風、イリエス魔人族は原住民の革袋風、バットバス魔人部隊・特殊部隊は樽型となっている。魔人と同様、容器にも紋章が描かれている。
第三十九章で「ダイタニクスへの心臓マッサージ作戦」を担当したバズガスは人間をバルバエキスで巨大化させることにしたが、そのまま使用すれば、人体には危険なので中和剤入りの白い砲弾も使用するが、中和剤が多すぎると、巨大化せず太ったように体が肥大化してしまうため、調整に苦労していた。第四十章と第四十七章では、注射型の容器に詰めたバルバエキスを銃で発射しての強制巨大化が行われ、前者はビズネラの手でデギウスが、後者はバットバスの手でビズネラが強制巨大化させられた。
荒くれ無敵城（あらくれむてきじょう）
ダイタニクスの背中にそびえるバルバンの本拠地。外観は西洋風の城だが、内部は船の船室のような空間となっており、飛行能力も有する。中央の塔にはたくらみの間があり、周囲の4塔は各軍団の塔、最後尾はヤートットの塔となっている。魔獣の背中（地球魔獣の場合は頭部）に合体してブリッジにある舵輪で、その魔獣を操る。最終決戦において、ブルタウラスの野牛烈断で破壊された。
星獣戦隊ギンガマン ギンガマンの活動拠点
ギンガの森
樹界の奥にあるギンガマンの故郷の森で星獣剣の戦士たちの子孫で、アースを使える民たちや妖精が住んでいる。生活様式はかなり古く、結界で外界からは見えず、完全に社会から隔絶して生活を送っている。だが、森の外へいつでも出られるように人間社会の情報収集も行っているため、特に外界で戦うことがある戦士は電話やテレビなどの現代文明の知識も有している。秋には星祭りと呼ばれる平和を唱える祭が行われ、祭の始める前に星獣剣の戦士が戦士の誓いを唱える。
シェリンダの手でダイタニクス復活のエネルギーに利用されかけたことから、オーギの手で民と森は石化で封印され、湖に沈んでいった。バルバンとの戦いが終わった後、無事に復活を果たした。
小林靖子による初期案では、5人はそれぞれ異なる森の出身という設定が想定されていた。
当初は常春の世界というイメージで予定されていたが、撮影前に大雪が降ったため雪景色での撮影となった。監督の田﨑竜太は、結果的には清浄感が出て良かったと述べている。
雄叫び山
星獣戦隊ギンガマン ギンガマンの活動拠点
ギンガの森から、そう遠くない位置にある岩山で、山頂部には丸太で出来た塚のようなものが建てられている。内部には5つのギンガブレスが収められた洞窟がある。山の壁面には特殊な仕掛けで開く穴があり、そこに強い風が通ると魔獣が反応する音波が発せられるとされ、3,000年前にはこれを利用してダイタニクスをおびき寄せるという作戦が取られていた。星獣たちから断片的ながらも音波の情報を教えられたギンガマンは雄叫び山に赴くことにし、一足先に辿り着いたリョウマの手で音波は発動。地球魔獣は山の麓にまで誘導されたが、完全体となった地球魔獣に飲み込まれる形で山の一部が消失してしまった。
ギンガマンとバルバンが初めて対峙した場であると同時に最終決戦の地にもなった。
シルバースター乗馬倶楽部
晴彦の友人が経営する乗馬倶楽部。ギンガの森を失ったギンガマンは晴彦の紹介でこの乗馬倶楽部で住み込みとして生活している。施設内にそびえ立つ巨木の地下にはモークが住む部屋がある。
戦いのない日は従業員として馬小屋や馬場の整備から乗馬体験教室の指導員などを行っており、休日には家族連れで賑わっている。
星獣戦隊ギンガマン キャスト
主演した若手で、後に数々の作品で個性的な演技を見せたリョウマ役の前原一輝や、元モデルで本作品が俳優デビューだったゴウキ役の照英らは、作品終了後にイケメン俳優の先駆けとして注目をあびた。
またヒュウガ役は『忍者戦隊カクレンジャー』でサスケ / ニンジャレッド役を務めた小川輝晃が演じている。東映プロデューサーの髙寺は、前作でも追加戦士にヒーローOBを起用したことが好評であったことを受けたものであると述べている。一方、小川自身は、メインライターの小林靖子が『カクレンジャー』のファンであったことを起用の理由に挙げている。
また、ギンガグリーンと抗争を繰り広げる女幹部シェリンダには、セクシー系Vシネマを中心に活動していた水谷ケイが、ギンガマンの協力者の絵本作家・青山晴彦には元チェッカーズの高杢禎彦がそれぞれ起用された。
敵組織バルバンの声優陣も、ゼイハブ役の柴田秀勝を始め、サンバッシュ役の檜山修之、ブドー役の林一夫、バットバス役の渡部猛など、過去の戦隊作品で幹部級のキャラクターを演じた人物が多数キャスティングされる形となった。
星獣戦隊ギンガマン キャスト
ゲスト登場人物においても、後半から登場するゴウキの恋敵である岸本俊介には『激走戦隊カーレンジャー』で陣内恭介 / レッドレーサー役を務めた岸祐二を起用。
直近の作品で廃されていたナレーションが復活。戦隊シリーズ初参加の若本規夫が担当した。オープニングナレーションや劇中の要所で挿入されたほか、第七章以降のアイキャッチでの「ギンガマン」のコール、第四十三章の英語によるオープニングナレーションも若本によるものである。
ギンガレッド役の高岩成二は、本作品から『未来戦隊タイムレンジャー』まで3年間連続でレッド役を担当した。
また、これまで女性キャラクターを演じてきた蜂須賀祐一が本作品で初めて男性キャラクターをレギュラー担当した。
ブドーおよびビズネラを担当した福沢博文は、ブドー退場からビズネラ登場までの間に映画『ガメラ3 邪神覚醒』に出演した。
星獣戦隊ギンガマン スタッフ
プロデューサーである髙寺成紀を筆頭に、メインライターに小林靖子、パイロット監督には田﨑竜太と当時新進気鋭のスタッフがメインスタッフに名前を連ねた。また演出陣では辻野正人や長石多可男は前作より引き続きの参加だが、本作品では新たに小中肇と諸田敏が演出陣に名を連ねた。
キャラクターデザインでは、バルバンの4軍団に対してデザイナーも4人の名前がクレジットされているが、担当は特に軍団別に割り振られているわけではなく、ゼイハブを始めとするレギュラーキャラクターは前作より続投となる野崎明が担当、ゲスト怪人に当たる魔人についてもブドー魔人衆を担当した阿部統を除いて、野崎と下条美治の両名によるデザインが大半を占めている。
長年スーパー戦隊シリーズでチーフカメラマンを務めたいのくままさおが本作品の第四十七章を最後にスーパー戦隊シリーズより離脱、松村文雄にバトンタッチする形となった。これに関連して、1998年暮れには雑誌『宇宙船』の誌上で卒業記念インタビューを行っている。また本作品の後半では、松村と並んでこれ以降のスーパー戦隊シリーズのカメラマンを長く務めることになる大沢信吾が戦隊シリーズのカメラマンとしてデビューしている。
星獣戦隊ギンガマン スタッフ
主題歌・劇伴音楽はともに佐橋俊彦が担当。佐橋は「音楽的な大きな区分として、ギンガマンをウエスタン、敵・バルバンをクラシック、ギンガマンの故郷・ギンガの森をファンタジーを意識した民族音楽とした」と語っており、それぞれの劇伴に反映されている。黒騎士はウシがモチーフであることからスパニッシュとなっている。また、『カーレンジャー』での反省から全体のバランスを計算しての作曲ができたとしている。
星獣戦隊ギンガマン 音楽
本作品でも前作と同様、オープニングとエンディングは別シングルとして発売され、挿入歌のほとんどもシングルが初出であった。劇伴集3枚がリリースされた他、新録セリフ入りミニCDアルバム2種（「星獣戦隊ギンガマン〜おはなしコロちゃんパック〜」「星獣戦隊ギンガマン〜クイズコロちゃんパック〜」）も発売された。これらのミニドラマにはギンガマン5人の他に勇太が登場しているが、ヒュウガやバルバンは登場していない。
主題歌
主題歌を歌唱した希砂未 竜（きさみ りゅう）は本作品以外での活動が確認されていない。プロデューサーの高寺成紀は、2010年8月13日に行われたイベント「『大魔神カノン』presents「カノンのしらべ～佐橋×藤林の特撮音楽の世界」」において参加者から寄せられた「希砂未竜って誰?」という問いに対して「『ガッチャマン』主題歌の歌声に似ていますが……似ているだけです!」とコメントしている。
星獣戦隊ギンガマン 音楽
前2作ではオープニングテーマの英語版が製作されたが、本作品ではオープニングテーマの英語版に加えてエンディングテーマの英語版も作られており、ともに第四十三章で使用された。なお、前2作の英語版オープニングテーマは神崎まきが歌唱を担当していたが、本作品では日本語版と同様に希砂未が歌唱している。
オープニングテーマ
「星獣戦隊ギンガマン」
作詞：藤林聖子 / 作曲、編曲：佐橋俊彦 / 歌：希砂未竜 / コーラス：EVE
ウエスタン調というテーマのもと作曲され、「馬に乗る5人のイメージをピックアップした」ものとなっている。佐橋は自身が主題歌を担当したことで劇伴がスムーズに作曲できたと語っており、オープニングテーマから引用・派生した劇伴も多く作られている。
佐橋は、同曲を希砂未が歌唱することが決まったことを受けて小林亜星のメロディラインも意識し譜面を書いたという。また、希砂未とのレコーディングに際して、佐橋は「2番の（歌い方の）ニュアンスは、（希砂未）本人が先行していろんな歌い方をして下さいました」と語っている。サビには対立旋として交響曲「ジュピター」のテーマを入れている。
同曲シングルCDのCMは、同曲の譜面やレコーディングスタジオの様子が映されるものとなっており、CMには作曲者の佐橋や番組プロデューサーの髙寺、選曲担当の宮葉勝行の姿が映っている。
星獣戦隊ギンガマン 音楽
『星獣戦隊ギンガマン ソング・コレクション1』にはアルバム・ヴァージョンが、『星獣戦隊ギンガマン音楽集 第3巻』にはリミックス版である「アクション・ヴァージョン」が収録されている。
第一・二・五・六・十五・十八・二十一・二十三・二十六・二十七・二十九・三十三・三十六・四十三・最終章では挿入歌（第三・四章ではインストゥルメンタル版）として使用されている。
テレビアニメ『ヘリタコぷーちゃん』第26話で、カエル仮面の登場テーマとして流用されている。
「The Galactic Warriors Gingaman」（第四十三章）
作詞：藤林聖子 / 英作詞：T.CRANE / 作曲、編曲：佐橋俊彦 / 歌：希砂未竜 / コーラスアレンジ、コーラス：GINGA MICKEY
オープニングテーマ「星獣戦隊ギンガマン」の英語ヴァージョン。
エンディングテーマ
「はだしの心で」
作詞：藤林聖子 / 作曲：出口雅生 / 編曲：亀山耕一郎 / 歌：希砂未竜
第二十章ではインストゥルメンタル版が挿入歌として使用されている。
オープニングテーマ同様、『星獣戦隊ギンガマン ソング・コレクション1』にはアルバム・ヴァージョンが収録されている。
星獣戦隊ギンガマン 音楽
プロデューサーの髙寺によると、佐橋との打ち合わせの際には「アイアンキングのエンディングと風雲ライオン丸のエンディングをミックスしたようなイメージ」といった旨の依頼をしたのこと。
「Naked Mind」（第四十三章）
作詞：藤林聖子 / 英作詞：T.CRANE / 作曲：出口雅生 / 編曲：亀山耕一郎 / 歌：希砂未竜 / コーラスアレンジ、コーラス：GINGA MICKEY
エンディングテーマ「はだしの心で」の英語ヴァージョン。
挿入歌
星獣戦隊ギンガマン 音楽
「∞（むげんだい）の勇気」（第三・三十七・四十三章）
作詞：近藤由華 / 作曲、編曲：奥慶一 / 歌：柿島伸次
第九章ではインストゥルメンタル版が使用されている。
インストゥルメンタル版がテレビアニメ『ヘリタコぷーちゃん』第26話で、ヘリタコボンバーの発動シーンの音楽として流用されている。
「地球（ほし）に光を」
作詞：小菅聖絵 / 作曲、編曲：三宅一徳 / 歌：佐藤栄一
インストゥルメンタル版がテレビアニメ『ヘリタコぷーちゃん』第25・26話で、タイトル音楽として流用されている。
「ギンガ転生! 時空を超えて」（第二十・三十四・四十三章）
作詞：桑原永江 / 作曲、編曲：亀山耕一郎 / 歌：渕上祥人
「機刃をむけ!」
作詞：桑原永江 / 作曲、編曲：奥慶一 / 歌：坂井紀雄
「見せつけろ 星獣魂!」（第八・九・十一・三十六・三十九・四十一・四十三・四十六章）
作詞：近藤由華 / 作曲、編曲：佐橋俊彦 / 歌：山形ユキオ
第十七章ではインストゥルメンタル版が使用されている。
「ギンガピンク サヤ・花の戦士」（第十四・四十五章）
作詞：藤林聖子 / 作曲、編曲：池毅 / 歌：朝川ひろこ
「銀河の王者 ギンガイオー」（第七・十・十六・十八・三十二章）
作詞：荒川稔久 / 作曲、編曲：佐橋俊彦 / 歌：宮内タカユキ
第十二・十三・二十五・三十八章ではインストゥルメンタル版、第二十四章ではカラオケ版が使用されている。
「うなれ獣撃棒! 獣撃破!」（第十三章）
作詞：桑原永江 / 作曲、編曲：亀山耕一郎 / 歌：高尾直樹
第二十五・三十四章ではリズム部分が魔人ワンガワンガのテーマとして使用されている。
「俺は黒騎士ヒュウガ」
作詞：桑原永江 / 作曲、編曲：佐橋俊彦 / 歌：明石隼汰
「荒ぶる! 合身獣士ブルタウラス」（第十九章）
作詞：桑原永江 / 作曲、編曲：佐橋俊彦 / 歌：坂井紀雄
「ボック ボック ぼく ボック」
作詞：ボック / 作曲、編曲：佐橋俊彦 / 歌：ボック（深雪さなえ）
「獣装光! 正義よ輝け!」
作詞：桑原永江 / 作曲、編曲：有澤孝紀 / 歌：山形ユキオ
「きっと足りない」
作詞：藤林聖子 / 作曲、編曲：奥慶一 / 歌：渕上祥人
「その名はシェリンダ」
作詞：藤林聖子 / 作曲、編曲：佐橋俊彦 / 歌：シェリンダ（水谷ケイ）
第四十一章ではインストゥルメンタル版、第四十九章ではカラオケ版が使用されている。
佐橋は元々水谷のファンでその歌唱力を評価しており、キャラクターへの思い入れもあり大編成オーケストラとした。
「ずっと、きっと、もっと、もっと!」
作詞：藤林聖子 / 作曲、編曲：亀山耕一郎 / 歌：ギンガマン（前原一輝、末吉宏司、照英、高橋伸顕、宮澤寿梨、小川輝晃）
「ギガライノス! ギガフェニックス! ギガバイタス!」（第三十一・三十三・三十六・三十九・四十四章）
作詞：桑原永江 / 作曲、編曲：佐橋俊彦 / 歌：宮内タカユキ
第三十七・四十七章ではインストゥルメンタル版が使用されている。
星獣戦隊ギンガマン 評価
売上面では、メガレンジャーの総売上74億円から93億円、うち玩具売上が48億円から56億円と上昇した。
星獣戦隊ギンガマン 放送日程
全編通して、放送回のカウントは「第（話数）章」、サブタイトルのフォーマットは「○○の××」で統一。これを考案したプロデューサー補の若松豪は、シンプルかつ大仰な感じを出したかったと述べている。
登場怪人のリンク先は、関連書籍にて明言されているもののみ、モチーフとなった事物に充てている。
星獣戦隊ギンガマン 映像ソフト化
特記のない限り、いずれも発売元は東映ビデオ。
星獣戦隊ギンガマン 児童誌特製ビデオ
『星獣戦隊ギンガマン スーパービデオ「ひみつのちえの実」』
キャスト
リョウマ - 前原一輝
ハヤテ - 末吉宏司
ゴウキ - 照英
ヒカル - 高橋伸顕
サヤ - 宮澤寿梨
モークの声 - 納谷六朗
ボックの声 - 深雪さなえ
スタッフ
構成 - 荒川稔久
演出 - 諸田敏
編集 - こんのはるひと
照明 - 今野健
技術 - 千秋秀一郎
演出補 - 竹本昇
音楽 - 奥村雪路
星獣戦隊ギンガマン シリーズ内の他作品への登場
各作品における詳細はそれぞれの項目を参照。
スーパー戦隊大集合
『未来戦隊タイムレンジャー』第51話として放送された特別総集編。タイムレンジャー5人がタイムジェットで本作品の世界を見に来たという設定で、本作品の映像が流用されている。
百獣戦隊ガオレンジャーVSスーパー戦隊
『百獣戦隊ガオレンジャー』のスーパー戦隊Vシネマ作品で、ゴウキ/ギンガブルーとギンガレッド、ギンガレオンが登場。
海賊戦隊ゴーカイジャー
関連する映画も含め、複数のキャラクターが同作品にて登場。
テレビシリーズ：ヒュウガ、リョウマ（第20話）
ゴーカイジャー ゴセイジャー スーパー戦隊199ヒーロー大決戦：黒騎士、ギンガイオー
海賊戦隊ゴーカイジャー THE MOVIE 空飛ぶ幽霊船：賊兵ヤートット
『機界戦隊ゼンカイジャー THE MOVIE 赤い戦い! オール戦隊大集会!!』
『機界戦隊ゼンカイジャー』の劇場作品。ギンガレッドが登場。
『王様戦隊キングオージャー IN SPACE』
『王様戦隊キングオージャー』のスピンオフ作品。賊兵ヤートットが登場。
後背位
後背位（こうはいい）は、性交体位の一種である。「バック」と呼ばれる場合が多い。両者が立ったまま行う場合は「立ちバック」（たちバック）とも呼ばれる。
後背位 概要
女性または受け役が四つん這いになって手をついたところに、男性または立ち役が膝をついて背後から性器を挿入する体位である。正常位より挿入がし易い場合がある。ほとんどの哺乳類もこうした体位で性交をする。Durex社が全世界の15万人を対象に調査した統計「Durex global sex survey」（2003年）によるとこの体位を好む人の割合は、フランス37%（1位）、台湾31%（2位）、米国30%（2位）、英国28%（2位）である。なお同調査に日本でのデータは含まれない。一般に男性側が深く挿入できる体位とされ、女性はGスポットや子宮口に強い刺激を受けるといわれる。
男性がピタッと寄り添う状態で行う後背位は寝バック（寝後背位）と呼ばれ、通常の後背位では得られない密着感を感じられる。女性側はうつぶせに寝たままであるため、負担が少なく楽な姿勢で性交ができる。挿入角度は下35°~40°が理想とされる。
後背位 概要
女性が壁や家具に手をついて体を支え、男性が後ろから挿入する後背位は立ちバック（立位後背位）と呼ばれる。臀部が強調されるため尻好きの男性、サディスティックな性癖の男性に好まれるとされる。挿入角度は上30°～35°が理想とされる。
後背位のデメリットは互いに顔を合わせることができない点である。このためコミュニケーションが取りづらい。ペニスが見えない状態での性交となることから、恐怖に感じる女性もいる。また、深く挿入できる半面、角度が合わないと男女ともに痛みを感じる場合がある。
濡れ場
濡れ場（ベッドシーン、セックスシーンとも）は、映画やテレビドラマなどに登場する性交シーンのこと。性交以外の性行為や性描写のないヌードシーンも、濡れ場と呼ばれることがある。
濡れ場 概要
濡れ場は、情事を意味する「濡れ事」から派生した語である。そもそも、歌舞伎用語の一つであり、これが映画に転じられた。
ポルノ映画やアダルトビデオなどの撮影では実際に性交を行うことが多いのに対し（本番行為）、一般映画やテレビドラマの撮影ではそのような手法はごくまれであり、ほとんどは裸に見せかけ、布団などの中でそれらしい体勢で接吻や愛撫を交わすなどの演技をするという模擬的なものである。
かつては、映画やテレビの中で実際に性交や擬似行為を行うことは、各国の法律・条例・自主規制などで厳しく規制されていた。日本では『愛のコリーダ』・日活ロマンポルノ・『黒い雪』などでは起訴される騒動になった（詳細はわいせつ物頒布罪を参照）。ポルノ映画も、1969年にデンマークで初めて解禁され、70年代に各国で規制緩和が始まるまでは、非合法で出回っているのみであった。
濡れ場 概要
現在知られている最初期の性交シーンがある非ポルノ映画は1933年のチェコで公開された『春の調べ』である（実際はヌードシーンはあるものの、性交シーンでは女優の肩・腕・顔しか映っていない）。このシーンは、ポルノ映画以外で初めて女性のオルガズムの演技を描写した例でもある。1959年のデンマーク映画『En Fremmed Banker På (英題：A Stranger Knocks)』も擬似性交シーンがある。1963年のスウェーデン映画『沈黙』は非ポルノ映画で初めて女性の自慰を演技した作品と言われている。1966年のデンマーク映画『Gift』では、擬似ではなく実際の性交が映画中に行われている。
1956年のフランス映画『素直な悪女』では、セクシー女優のブリジット・バルドーが性交前に服を脱ぎながら激しく抱き合いキスをするシーンと、性交後にベッドで抱き合うシーンを演じ、濡れ場を一般映画に持ち込む刺激となった。
現代の映画・TVドラマではハーヴェイ・ワインスタインによる長期におよぶ性加害事件をきっかけに、若手女優が性的なシーンを意に沿わない形で撮影されることを防ぐため、濡れ場の撮影には「インティマシー・コーディネーター」の参加を求める声が上がるようになった。。
濡れ場 例
2007年には、米インディペンデント映画チャンネルとNerve.comが共同で「The 50 Greatest Sex Scenes in Cinema」というリストを発表し話題となった。以下はその上位10位である。
1位『赤い影』
1988年、監督ニコラス・ローグ、脚本アラン・スコット。ジュリー・クリスティとドナルド・サザーランドによるシーン。
2位『ヒストリー・オブ・バイオレンス』
2005年、監督デヴィッド・クローネンバーグ、脚本ジョン・ワグナー、ヴィンス・ロック。ヴィゴ・モーテンセンとマリア・ベロによるシーン。
3位『マルホランド・ドライブ』
2001年、監督・脚本デヴィッド・リンチ。ローラ・ハリングとナオミ・ワッツによる同性愛シーン。
4位『卒業白書』
1983年、監督・脚本ポール・ブリックマン。トム・クルーズとレベッカ・デモーネイによるシーン。
5位『存在の耐えられない軽さ』
1988年、監督フィリップ・カウフマン、ジャン＝クロード・カリエール、フィリップ・カウフマン。ダニエル・デイ＝ルイスとジュリエット・ビノシュによるシーン。
濡れ場 例
6位『ベティ・ブルー』
1985年、監督ジャン＝ジャック・ベネックス、脚本フィリップ・ディジャン。ベアトリス・ダルとジャン・ユーグ・アングラードによるシーン。
7位『マイ・ビューティフル・ランドレット』
1985年、監督スティーブン・フリアーズ、脚本ハニフ・クレイシ。ダニエル・デイ＝ルイスとゴードン・ウォーネックによる同性愛シーン。
8位『セクレタリー』
2002年、監督スティーブン・シャインバーグ、脚本エリン・クレシダ・ウィルソン。ジェームズ・スペイダーとマギー・ジレンホールによるシーン。
9位『ビッグ・イージー』
1987年、監督ジム・マクブライド、脚本ダニエル・ペトリー・ジュニア。デニス・クエイドとエレン・バーキンによるシーン。
10位『ヤング・フランケンシュタイン』
1974年、監督メル・ブルックス、脚本メル・ブルックス、ジーン・ワイルダー。マデリーン・カーンとジーン・ワイルダーによるシーン。
110形
110形（110がた）・110系（110けい）
ラマ属
ラマ属 Lama は、生物分類上のグループで、哺乳綱、ウシ目（偶蹄目）、ラクダ科に属する。南アメリカの高地に棲息し、家畜として利用される。
従来はアルパカもラマ属とされていたが、近年の調査の結果、遺伝子構成がビクーニャに類似しており、その近縁性が明らかにされ、ビクーニャ属に改められている。
町田章
町田 章（まちだ あきら、1939年2月5日 - 2011年7月31日）は、考古学者。独立行政法人文化財研究所理事長。前奈良国立文化財研究所所長。
町田章 経歴
1939年、香川県善通寺市生まれ。1962年に関西大学文学部を卒業した後、立命館大学大学院に進み、東洋思想専攻修士課程で学ぶ。1964年に大学院を修了。
卒業後は奈良国立文化財研究所に入所し、数々の遺跡発掘調査に携わった。特に1988年に長屋王家木簡を発掘したことが知られる｡日本考古学協会、日本考古学会、考古学研究会に所属した。また奈良国立文化財研究所の平城宮跡発掘調査部長や文化庁文化財鑑査官などの要職を務めた。2011年7月31日、肺がんのため奈良市の自宅で死去。72歳没。
中津川駅
中津川駅（なかつがわえき）は、岐阜県中津川市太田町にある、東海旅客鉄道（JR東海）中央本線の駅である。駅番号はCF19。
2022年3月のダイヤ改正以降、特急「しなの」をのぞき当駅で運転系統が分離されている。詳細は「中央線 (名古屋地区)」を参照。
かつては飯田駅付近から当駅まで国鉄中津川線の計画があった。
しかし飯田市と中津川市を結ぶ鉄道路線は2027年以降開業予定のリニア中央新幹線によって形こそ違えど実現する見込みである。
中津川駅 駅構造
単式ホーム1面1線と島式ホーム1面2線、合計2面3線のホームを持つ地上駅。2つのホームは北側にある跨線橋と南側にある地下通路で連絡している。1・3番線が本線、2番線が副本線となっている。この他、ホームのない側線（留置線）が、3番線の西側に数本あり、夜間滞泊の設定がある。
駅長・駅員配置駅（直営駅）である。管理駅として、武並駅 - 野尻駅間の各駅を管理している。構内東側の単式ホーム（1番線）に隣接した駅舎内部にはJR全線きっぷうりば、自動券売機、自動改札機が設置されている。TOICAなど交通系ICカードは当駅から名古屋方面のみ利用可能だが、逆方向の当駅 - 塩尻間では利用できない。
店舗はベルマートのほか、喫茶店などがある。かつては立ち食いそばや駅弁の販売もあった。
（出典：JR東海:駅構内図）
駅西側に、中津川運輸区がある。かつては、ここに中央本線木曽谷区間の要衝として中津川機関区があり、1973年（昭和48年）の塩尻 - 中津川間電化まで多数のD51形蒸気機関車が在籍していた。また、同線恵那駅から出ていた明知線の気動車の日常整備を担当していたことから、電化区間にありながらキハ52形などが留置されている状態も1985年（昭和60年）まで見られた。
中津川駅 利用状況
「岐阜県統計書」「中津川市統計書」によると、当駅の1日平均乗車人員は以下の通り推移している。
中津川駅 駅周辺
駅東側の中山道中津川宿エリアと駅前通りを中心に市街地を形成している。
中津川駅 バス路線
駅前にのりばがある。路線バスは全て北恵那交通の路線となっている（発着する路線についてはバス事業者の記事を参照）。高速バスは東京方面（中央ライナー可児号・ドリーム可児号）への路線が発着している。
中津川駅 隣の駅
東海旅客鉄道（JR東海）
CF 中央本線
特急「しなの」停車駅
■快速・■区間快速・■普通（名古屋方面）
中津川駅 (CF19) - 美乃坂本駅 (CF18)
■普通（塩尻方面）
落合川駅 - 中津川駅 (CF19)
2022年3月のダイヤ改正以降、特急以外で当駅を跨いで運行する定期列車は設定されていない。
関帝廟
関帝廟（かんていびょう）は、関帝（関羽・関聖帝君・関帝聖君）を祀る廟。孔子を祀る孔子廟（文廟）に対比させて、武廟（ぶびょう）とも呼ぶ場合もある。
関帝廟 概要
関帝廟の本殿は中央に関羽を祭り、右側に小説『三国志演義』で養子の関平（史実では実子）、左側に同じく『演義』に登場する配下の武将周倉の二神をそれぞれ祭っている。
関羽は、信義や義侠心に厚い武将として名高くまた『演義』での普浄の逸話などから、民衆によって様々な伝承や信仰が産まれ、信仰を高め、また後の王朝によって神格化されていった。その関羽を祭ったほこらが関帝廟の始まりである。
また、関羽は（塩湖で知られた解県の出身である為）塩の密売に関わっていたという民間伝承があり、義に厚いとされる事から商売の神として祭られた。この事に起因して、そろばんの発明をしたという俗説まで生まれた。そのため世界中に華僑が散らばっていったときに、商売が繁盛する様にとその居住区に関帝廟を立てた。そのため世界中の中華街などで関帝廟を見ることが出来る。
関帝廟 各地の関帝廟
関羽の出身地である河東・解県（山西省運城市塩湖区解州鎮）にある解州関帝廟は、中国でも規模の大きな関帝廟として知られる。
ベトナム語では Chùa Quan Đế（𫴶関帝）、またはMiếu Quan Đế（廟関帝）と呼ばれ各地に存在する。
關帝廟
關帝廟
石原プロモーション
株式会社石原プロモーション（いしはらプロモーション） は、日本にかつて存在した芸能事務所兼制作プロダクション。略称・通称は「石原プロ」。また、所属タレントの面々は『石原軍団』（いしはらぐんだん）の愛称で広く親しまれていた。
芸能事務所・制作プロダクションであるが、プロデュースやマネジメントが中心の他のプロダクションと違い、撮影用機材や技術クルーを自社で保有し、自社を「映画製作会社」と名乗っていた。このスタンスにより、所属俳優も「映画会社の専属俳優」という立場にあった。
石原プロモーション 歴史
石原裕次郎は専属契約で所属していた映画会社である日活とは別に、水の江瀧子と「石原商事」を経営していたが、1963年（昭和38年）1月16日に個人事務所（プライベートオフィス）兼映画製作会社として設立された。1966年に、日活専属契約だった浅丘ルリ子が所属し、芸能事務所としてマネジメントを行う。
1963年から1973年（昭和48年）にかけて、大手映画会社に出来ない作品を作るという理想のもとに『太平洋ひとりぼっち』『黒部の太陽』『栄光への5000キロ』など、裕次郎主演映画を中心に多数の映画を製作。特に1967年（昭和42年）から1969年（昭和44年）にかけては、黛ジュンの活躍によって一時的に経営が潤ったが、収益を自社製作映画の膨大な製作費に充てていた状況で、映画産業の斜陽化の煽りも受け、『甦える大地』や『ある兵士の賭け』など興行的に失敗した作品も多かった。会社存続が危ぶまれ、8億円（当時）近い負債を背負った。
会社存続が危ぶまれた1971年、裕次郎を慕っていた日活の後輩である渡哲也が所属。翌年、浅丘ルリ子が退社。
石原プロモーション 歴史
1972年（昭和47年）、テレビへの過小評価から頑なにテレビドラマ出演を拒否していた裕次郎だが、俳優である前に社長であり社員の生活を考えるべきだと周囲の強い説得で嫌々ながらもテレビドラマ『太陽にほえろ!』（東宝・日本テレビ）にて主演する。番組は反響と高視聴率を獲得し、テレビが持つ影響力の大きさを身をもって体験したことがもとで、活動の軸足を映画からテレビに移していくこととなる。
会社の再建のため、また自分が愛してやまない映画をもう一度作りたいという想いから、自社でテレビドラマ『大都会』及び『西部警察』シリーズを製作して人気を集め、負債を一掃したのみならず約30億円に上る資産を築き、再建に成功した。しかし本来の目的であった映画製作は、1993年（平成5年）公開の『欽ちゃんのシネマジャック』向け短編が最後となり、テレビドラマの制作も2009年（平成21年）が最後となった。
1987年（昭和62年）に死去した裕次郎の遺言は「俺が死んだら即会社をたたみなさい」だったが、裕次郎未亡人の石原まき子が所属俳優やスタッフに言い出せなかったため、石原プロモーションはそのまま存続した。
裕次郎亡き後は、副社長の渡が社長に昇任し、所属俳優の神田正輝・舘ひろしも共に取締役に就任。専務取締役には「コマサ」こと小林正彦が長年にわたり務めていた（詳しくは本人の項を参照）。
石原プロモーション 歴史
1991年（平成3年）には北海道小樽市で石原裕次郎記念館が開館した。また、1999年（平成11年）から2001年（平成13年）にかけて小樽市のマイカル小樽内で石原プロワールド・西部警察というミニパークを運営していた。
過去に製作された作品はいずれも二次利用の機会が少なく、断片的な形でのリリースとなった『西部警察』や、自社の版権が失効している『太平洋ひとりぼっち』『ゴキブリ刑事』などを除いてソフト化されていないものが大半を占めていた。地上波以外での再放送もDVDと同様の傾向が見られたが、2007年（平成19年）に日本テレビ系の専門チャンネルである日テレプラスで『大都会』シリーズが放送されて以降は、衛星放送を中心に自社作品の再放送が活発化した。
芸能マネージメント業務の一方、後述の「炊き出し」や「『1億人の心をつかむ男』新人発掘オーディション」、国立競技場での裕次郎二十三回忌法要など大規模イベントをたびたび開催し、その派手さが話題となった。また、初代林家三平一門との交流があり、林家正蔵の大規模な襲名お練り・パレードを石原プロが機材等で全面的にバックアップした。当日の人出は14万人。林家三平の襲名披露両国国技館公演なども成功させた。これらの大規模イベントを行ってきたのは「裕次郎の凄さを伝え続けるためには、スケールの大きさにはこだわり続けなければいけない」という方針からのものだった。
石原プロモーション 歴史
2011年（平成23年）3月28日の株主総会で、裕次郎夫人であるまき子会長以外の取締役5人が退任。代表取締役社長であった渡、取締役であった神田と舘は、いずれも一俳優として石原プロに所属することとなり、小林専務は健康上の理由で業界から引退することとなった。この一連の人事は、小林の追放を目的とする渡らによるクーデターとも一部で報じられた。なお、それまでの所属タレントや社員は同年6月30日付で全員一旦退職した上で、翌7月1日付で一部社員が再雇用される形になる。また、執行役員制となり、社長の座は空席となった。
この経営刷新を経た2012年（平成24年）、創立50周年プロジェクトとしてテレビ作品の順次DVDリリースが決定（ただし一部の作品を除いて原則セレクション形式でのリリースとなる）、翌2013年（平成25年）には『黒部の太陽』をはじめとする劇場映画5作品がBlu-ray及びDVDでリリースされた。
石原プロモーション 歴史
2015年（平成27年）6月22日、チャンネル銀河株式会社と業務提携契約を締結。それに伴い、まき子がチャンネル銀河の名誉会長に、また、チャンネル銀河代表取締役社長の関本好則が石原プロの会長特命コンテンツアドバイザーに就任した。同年には石原裕次郎生誕80周年企画「4K未来映像プロジェクト」 の一環として、チャンネル銀河との共同制作で紀行番組『西部警察 全国キャラバン!!ロケ聖地巡礼』（全10話）を製作。石原プロモーションがCS向け番組を制作するのはこれが初めてである。
2016年（平成28年）1月からは動画配信事業にも参入、『大都会』『西部警察』シリーズの配信が開始された。
2017年（平成29年）4月1日に渡が経営陣に復帰し、「相談取締役」の肩書きで相談役と取締役を兼任した。
裕次郎の没後、渡の体調不良等のゴシップ報道のタイミングで事務所解散についての噂が度々流れていたが、石原プロ側はその都度、事務所の解散は決定事項ではないとして否定する姿勢を取っていた。2019年（令和元年）7月17日の裕次郎の三十三回忌法要において、まき子が「今回をもって弔い上げとし、石原プロとしての墓前供養は今後は行わない」と発表したが、その場でもまき子は解散についての噂を否定した。しかし実際には、2017年に石原裕次郎記念館（北海道小樽市）が閉館した後から解散についての話が始まっていた。
石原プロモーション 歴史
創業から57年が経ち、裕次郎の命日である2020年（令和2年）7月17日に、2021年（令和3年）1月16日を以て「株式会社石原プロモーションの商号を石原裕次郎の仏前に返還する」との名目で芸能事務所としての業務を終了することが、公式サイトなどで発表された。それと前日の7月16日には裕次郎の遺品管理を行う新組織「一般社団法人ISHIHARA」が設立されていたことも明らかとなった ほか、映像・音楽作品の版権管理業務を石原音楽出版社に移管することが分かった。その報告でまき子は、裕次郎の遺言が「俺が死んだら即会社をたたみなさい」だったことを明かしており、まき子が30年以上所属俳優やスタッフに言い出せなかったその遺言は裕次郎の34回忌を迎え「惜しまれるうちに商号を返しても裕次郎は承知してくれるのでは?」との賛同を得てようやく実行に移されることになった。発表後の8月10日には、渡が肺炎のため他界（79歳没）している。
発表通り、創業から58年の節目を迎えた2021年1月16日、石原プロは解散の日を迎えた。同日10時より調布市布田の「調布シティビル」3階の本社にて「解散式」が執り行われ、長きに亘り掲げられてきた「株式会社石原プロモーション」の看板が裕次郎と渡の遺影に一度供えられた後、同社を出発して渡の自宅に立ち寄って渡の仏前に供えられ、最後は世田谷区成城にある裕次郎の自宅で仏前に供えられて看板は"返還"され、58年の歴史に幕を下ろした。その後2月1日付けで布田から国領町に事務所を移転（但し法人登記はそのまま）して版権会社となり、清算作業と俳優マネジメントの残務処理を進めた。
2021年3月31日、石原プロの公式ウェブサイトが閉鎖され、同時に全業務が終了した。そして翌日の4月1日、裕次郎の遺品等の一般公開およびオリジナルグッズの販売を行うウェブサイト「石原裕次郎オンライン記念館」が公開された。運営は石原音楽出版社が行う。この公開において、一般社団法人ISHIHARAおよび石原音楽出版社の代表が、まき子の養子にあたる「石原邦彦」であることが公表された。
2021年4月30日、株主総会にて解散を決議（2021年5月24日発行官報 号外第113号71頁にて解散公告を掲載）。2022年（令和4年）6月23日、法人格が消滅した。
石原プロモーション 名物の炊き出し
石原プロは撮影用の車やバイクなどのほかに、餅つき機や3,000人分の炊飯ができる炊事器などを所有しており、関連イベントで炊き出しをするのが恒例となっていた。小林正彦が自ら調理して所属俳優が料理を配るのも人気の一つであり、カレー、赤飯、豚汁、おはぎ、雑煮など種類も豊富である。「炊き出しカレー」が市販されていた。
炊き出しの由来は、石原プロが映画製作をしていた時代は撮影中の弁当などを調達しにくかったことと、「俳優もスタッフもみんなで同じ食事をしよう」との石原裕次郎の意向があり、自前で炊飯設備を整えたことによる。
1995年（平成7年）1月17日に発生した兵庫県南部地震（阪神・淡路大震災）では、被災地の兵庫県芦屋市で、渡と実弟の渡瀬恒彦が焼きそばの炊き出しを行った。
2006年（平成18年）4月12日放映の『愛のエプロン3時間スペシャル』（テレビ朝日）では、渡をはじめとする所属俳優が料理を披露。2007年（平成19年）1月1日放映の『SMAP×SMAP』（関西テレビ・フジテレビ）の料理コーナー「BISTRO SMAP」に渡、舘、神田、徳重の4人が出演した際には、過去のイベントでの炊き出しの模様を記録したプロモーションビデオの存在が明らかになり、「THE 炊き出し PART4」なるビデオの一部が紹介された。その中で舘は「ただ、俳優のプロモーションビデオはひとつもない」とも明かしている。
石原プロモーション 名物の炊き出し
2008年（平成20年）11月12日放送の『ナニコレ珍百景』（テレビ朝日）では、徳重聡が都内にある石原プロの倉庫を紹介した。この際、動態保存された多数の劇用パトカー等と共に炊き出しに使う鍋なども紹介されたが、珍百景としては登録されず。
2011年（平成23年）3月11日に発生した東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）では、トラック28台を連ねて被災地の宮城県石巻市を訪れ、渡・舘らが4月14日から20日までの一週間、カレーや焼きそば、おでん、ぜんざいなど豊富な炊き出しを行った。この炊き出しでは、被災地・被災者とは関係無い一般の石原プロファンが多数来場し、道路渋滞が発生した事で苦情が出たとの報道が一部でされた。
2011年9月7日から6日間、東京・日本橋髙島屋屋上で行われた催事・大東北展では、「屋上げんき食堂」を特設し、売上金全額は日本赤十字社を通じて被災地に寄付した。またレトルト食品（炊き出しカレー、とん汁、おでん、ぜんざい）として一般販売もされた。
石原プロモーション 名物の炊き出し
2017年（平成29年）に石原裕次郎記念館が閉館したことや渡本人の意向に伴い、同記念館の倉庫にあった炊き出し用具を全て処分しており、また人員の問題や高齢化もあって、2016年の熊本地震被災地で実施したのを最後に、21年間に及ぶ炊き出しは終了した。
被災地への炊き出し自体に関しては、石原プロ解散後の2024年（令和6年）1月1日に発生した令和6年能登半島地震では、同年2月21日から24日までの4日間、舘ひろしが石原プロ解散後に設立した舘プロが石川県輪島市や富山県氷見市等で炊き出しを行っており、舘の他に同じく元石原軍団メンバーで舘プロに移籍した池田努、増本尚や石原プロから移籍したスタッフ陣も参加。軍団解散後も元メンバーによって軍団の伝統は継承される事になった。
石原プロモーション 作品傾向
石原プロが製作する作品は石原裕次郎、渡哲也を主役として設定したものが多く、裕次郎死後は舘を主役にした作品が量産された。社名が「プロモーション」となっている点から、代表者の名前に囚われない幅広い作品作りを目指した三船プロダクションなどの独立スタープロとは対照的なものであった。
『黒部の太陽』『西部警察』に代表される、大規模なセットを組んだアクションを重視した作品が多く、撮影中の演者やスタッフの怪我や事故がたびたび発生している。2003年には『西部警察2003』の撮影時に観客を負傷させる車両事故が発生しており、最終的に連続ドラマは制作中止となった。
裕次郎が生前各界と交流を深めていたことや、莫大な映画製作費の補填もあり、全国に協賛企業・後援団体が数多く存在していた。特に代表的なものとして宝酒造があり、裕次郎時代から所属俳優がCMに出演していたほか、石原プロのイベントには宝酒造の樽酒を毎回提供していた。また、ドラマ『大都会 PARTII』では同社の島原工場、『西部警察』の日本全国縦断ロケでは札幌工場（現在は閉鎖）・伏見工場で撮影が行われ、後者は当時の社長であった大宮隆が本人役として出演していた。