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ジャングル大帝 登場キャラクター
第1作ではハンターとなったメリーの一味としてカーボーイ姿で登場。捕らわれたレオと決闘を挑むが敗北、レオとの約束を守り動物たちを解放した。
アルベルト（アルベルト・コッホ）
ケン一とメリーの元クラスメイト。勤勉で知的好奇心旺盛な少年で、ヒゲオヤジ曰く「本の虫」。
後に無実の罪で投獄されていたヒゲオヤジを救い、月光石や夢の山について知っている彼にA国の月光石調査協力を要請する。そしてヒゲオヤジたちと共に死斑病に苦しむ動物たちを救うが、その後、意見の食い違いから調査隊から抜けアフリカに残って研究を続ける。動物想いな面があり、死斑病を真っ先に見抜いて血清を作るように指示したり、ジャングルの獣たちが食い合わないように人造肉の研究を進めていたため、 レオから尊敬されていた。原作の最終話は彼がヒゲオヤジを通じてケン一達にアフリカの近況を伝える手紙を送った所で終わっている。
スター・システムによって、成人後をウイスキー博士が演じている。
トンガ村の酋長
声 - 渡部猛（第3作）
パンジャに襲われるトンガ村の酋長。パンジャによって度々被害を被っていたため、
畏れつつも月光石を条件にハム・エッグに退治を依頼し、パンジャを仕留めた際は約束通り月光石を渡した。
後に月光石を求めてハム・エッグ達の探検隊がトンガ村にたどり着いた際は情報を提供した上で、宿として寝床を提供している。
ジャングル大帝 登場キャラクター
この際にレオによってパンジャの毛皮が盗まれた為に、ハム・エッグ達に疑いの目を持ち、 さらにハム・エッグが探検費用を奪い取るために発砲したために追い立てている。
最終話では牡獅子に嫁いだルッキオの毛皮を狙って毎日のように獅子狩りの太鼓を鳴らしていることが語られる。
第3作では原作以上にパンジャを恐れており、パンジャを殺そうとするハム・エッグを諫めたり、
レオが毛皮を取り戻しに来た際には殺さないように周りに言い聞かせている。
ロンメル
声 - 大平透（第2作）
B国月光石調査隊隊長。元軍人で「敵国であるA国と組むくらいなら死んだ方がマシ」というほどプライドの高い人物。後に毒蛇に噛まれ死亡。
プラス
声 - 納谷悟朗（第2作） / 村松康雄（劇場版）
大学教授。マイナスとは古くからの友人。後にB国の月光石調査隊隊員となるが、下山途中で重度の凍傷にかかり、自分よりもヒゲオヤジとマイナスの無事な帰還を思い、2人が寝静まる中一人抜け出し、そのまま消息不明となる。
スター・システムによって、レッド公が演じている。
マイナス
声 - 塩屋浩三（劇場版）
博士。プラスとは古くからの友人。後にA国の月光石調査隊隊長となるが、下山途中で力尽き、ヒゲオヤジにムーン山の調査記録を託す。
スター・システムによって、ノタアリンが演じている。
ランプ
声 - 納谷六朗（第3作）
ハム・エッグの知り合いの情報家。陰険かつ抜け目のない性格で、ハム・エッグを脅迫した上で彼にプラス・マイナスから費用を巻き上げようとした。その後カスバで知り合ったアダムが二重スパイであることを知っており、ルネを巡って対立する。その後アダムのサーカスを放火し、彼を消そうとするがアダム共々ゾウの大群に踏みつぶされて死亡。
アダム
ランプがカスバで知り合った男。A国とB国の二重スパイだが、表向きは興行師として振る舞い、ルネをこき使う。ランプに二重スパイであることを知られ、口止め料としてルネを要求されるが拒んだがためにサーカスを放火され、取っ組み合いの中ランプ共々ゾウの大群に踏みつぶされて死亡。
ラムネ
声 - 松本保典（劇場版）
漂流していたレオを拾い上げた船員。相棒のカルピスに比べしっかりした性格で、後に彼とともにA国の月光石調査隊員になるが、下山中に滑落。
劇場版では船員だったという描写はない。隊員の大半が金目当てでハム・エッグに付いていったのに対し、彼のみヒゲオヤジに味方した。ムーン山の頂上でハム・エッグにより銃撃され、ヒゲオヤジにムーン山の記録を託し死亡する。 原作ではムーン山での記録をつけていたのはヒゲオヤジだったが、劇場版ではラムネがつけており、死後、ヒゲオヤジの手に渡っている。
スター・システムによって、チックが演じている（ほとんど後述のタック〈カルピス〉と一緒に登場している）。
カルピス
ラムネの相棒。ラムネ同様元船員で、相棒のラムネに比べのんびりした性格で、後に彼とともにA国の月光石調査隊員になるが、ムーン山の山頂でテント共々吹き飛ばされる。
スター・システムによって、タックが演じている（ほとんど上述のチック〈ラムネ〉と一緒に登場している）。
ブラッザー
声 - 谷啓（劇場版）
ヒヒのじいさん。古くからジャングルに住んでおり、死斑病で半分以上の仲間が死んだ時代を生き抜いてきた。協調性もあり、「自分の命は自分で守らねばならない」と言うジャングルの掟を捨てなければ死斑病から逃れられないと、ヒゲオヤジの治療を受け入れた。
メリー
声 - 中嶋朋子（劇場版）
サーカス団の一員。ルネのことを「チビ」と呼んでいる。本作品に出てくる人間の少女のメリーとは無関係。動物たちを導いたルネにサーカスで生きていくべきではないと考え、逃がす。
パオラ
声 - 大谷育江（手塚治虫ワールド映画）
人間に飼われていたヒョウの子。飼い主の車から落下しジャングルに迷い込んだ。友達を求めていたが動物達には恐れられた。 人間と過ごした事があるレオが責任を取る形で身柄を引き取る。後にブブの策略に利用されて鳥の巣を襲った罪を着せられるが、傷つきながら生還し、身の潔白を証明した。その後は飼い主の元に帰っている。
ジャングル大帝 映像作品
1965年10月から1966年9月まで、フジテレビほかにて全52話が放送された。日本国産初のカラーテレビアニメシリーズとされることが通例だが、実際には半年前の1965年4月にカラーによるテレビアニメ『ドルフィン王子』が放送されている。しかし、同作は試験的に制作された作品だったため全3話しか製作されなかった上、現在に至るまで再放送やビデオソフト化がされていないことからあまり話題にならなかった。よって本格的なカラーテレビアニメのシリーズは本作が最初という評価が一般的である。
スポンサーは三洋電機が「サンヨーカラーテレビ劇場」と銘打って一社提供を行い、自社製品であるカラーテレビ購買需要を喚起する番組として活用した。アニメ版放送当時は漫画連載から10年以上経過しており、かつテレビアニメ黎明期であったため「俗悪番組」との批判を避ける必要性が強かったことから、『鉄腕アトム』と同じく手塚漫画の中では「よい子」の代表格であるレオに白羽の矢が立った。レオの理想主義は教育者の支持を得て、日本PTA全国協議会、教育者懇談会の推薦番組に、番組向上委員会の青少年向け推奨テレビ番組に選定された。1966年第4回テレビ記者会賞特別賞、1966年厚生省中央児童文化財部会年間優秀テレビ映画第1位、1966年厚生大臣児童福祉文化賞を受賞している。
ジャングル大帝 映像作品
予算は1話250万円、総額1億2000万円の制作予算が組まれた。オープニングには1話分の制作費が投入され、局側の反応も上々だったという。並行して放送する『鉄腕アトム』は外注プロダクションを多く使うことにし、『ジャングル大帝』には虫プロダクション生え抜きの主流スタッフを投入、虫プロの社員スタッフで制作されることになった。ただし、手塚は制作現場から外された原作者という立場に過ぎず、『鉄腕アトム』や『W3』のような手塚のチェックは入っていない。これはプロデューサー主導による予算管理に基づく制作体制を取ることで、虫プロが赤字体質から脱却することを意図した広告代理店出身の穴見薫虫プロ常務による改革の一環だったと言われる。
音楽は音響監督の田代敦巳の推薦で、冨田勲に決定。オーケストラでやりたいという冨田の要望で、音楽にはミュージカルの要素を組み入れて総制作費の4分の1から3分の1をかけ、1話ごと画面に合わせ新たに作曲、録音する工程が取られたため、『鉄腕アトム』と比較すると音楽予算は5倍になった。手塚のエッセイによれば、輸出先のアメリカの担当者も音楽を絶賛したという。ちなみに番組のクレジットタイトルでは冨田が富田と表記されている。
ジャングル大帝 映像作品
本作のレコードは朝日ソノラマと日本コロムビアが発売し、ソノシート、EPレコードのほか、主題歌・挿入歌集『ジャングル大帝 ヒット・パレード』とレコード化に向けて新たに曲を書き下ろした『子どものための交響詩 ジャングル大帝』の2枚のLPレコードが発売された。
当時は朝日ソノラマのソノシートが全盛期だったが、日本コロムビア専属歌手だったポップス歌手弘田三枝子がエンディング主題歌「レオのうた」を歌い、収録盤SCS-1は10万枚以上のヒットを記録した。日本コロムビアの公式サイトではSCS-1を「アニメソングのコロムビアの原点となった」としている。挿入歌集『ジャングル大帝 ヒット・パレード』と『子どものための交響詩 ジャングル大帝』の2枚のLPレコードについては、これが日本で最初の主題歌集とアニメの交響曲のLPだと言われている。
ジャングル大帝 映像作品
小学校の音楽授業の鑑賞教材にも使えるレコードという発想で制作された『子どものための交響詩 ジャングル大帝』は1966年の第21回芸術祭の音楽部門に参加し、奨励賞を受賞した。1976年に再プレスされて発売された他、2001年に音楽CD化されている。さらに、この音源にアニメーションを付けたOVA版としてVHSやLDやDVDが作られた。2009年には冨田勲自身による再編曲と新演奏の録音である改訂版の「交響詩ジャングル大帝〜白いライオンの物語〜」が発売されている。また『ジャングル大帝 ヒット・パレード』についても、1978年3月のLP再発の後、2005年4月27日に「ANIMEX 1300 Song Collection」シリーズのNo.1として初CD化され、コロムビアミュージックエンタテインメントより発売された。
オープニングテーマ『ジャングル大帝のテーマ』およびエンディングテーマ『レオのうた』は、『ジャングル大帝』のレオがマスコットキャラクターの埼玉西武ライオンズのチャンステーマとしても使用されている。
ジャングル大帝 映像作品
『鉄腕アトム』での経験を活かして、テレビアニメ版は当初からアメリカ輸出を意識して製作された。当時アメリカのテレビでは既にカラー放送が主流になっていたことからカラーで制作。原作の漫画は大河ドラマであったのに対して、アニメ版ではどんなエピソード順に並べても問題なくするためと、万が一アメリカの放送コードに引っ掛かって放送できない回があった場合に備え、主人公レオの成長物語ではなくなり、基本は1話完結のエピソードとなっている。特に黒人の描写には充分注意を払い、登場させる際には漫画的なカリカチュアライズした表現は使わない、悪役には起用しないなどの配慮が取られた。そのような妥協の甲斐もあって、『鉄腕アトム』に続き、アメリカの3大ネットワークの一角であるNBCが購入し、番組販売形式で『Kimba the White Lion』として放送された。
ジャングル大帝 映像作品
当時、虫プロに在籍していた富野由悠季は、大卒者であったために本作へ関われず、鉄腕アトムのアニメ版の演出を続けていたが、「鳥の勝井」と呼ばれた勝井千賀雄が原画を手掛けた鳥の群れの描写が映るオープニングと1話～2話を試写会で鑑賞して、アニメーターの力を感じると同時に猛烈な嫉妬心を抱いたという。そして、作り手が映画的な演出をしっかり汲み取っていることを見せつけられる一方で、自分の演出にはダイナミックさがないことを痛感させられ、自身が手掛けた鉄腕アトムは『ジャングル大帝』に勝てなかったと総括した上で、「悔しいが認めざるを得ない」と語って、大きな傷心に繋がったと述懐している。
「ジャングル大帝のテーマ」
平野忠彦によるオープニングテーマ。作詞は石郷岡豪、作曲は冨田勲。
コロムビア版を歌う「三浦弘」は平野忠彦の変名である。
ジャングル大帝 映像作品
映像は一貫して不変だったが、第13話までは歌ありバージョンで、スタッフクレジットのテロップは小さめ、また映像ラストでは、歌が続いたまま「提供 SANYO」のクレジットが出され、途中で「SANYO」が反転して「三洋電機」のクレジットに変わった。第14話からはスタッフクレジットは大きめのテロップに変更、提供クレジットも省かれ、曲はヴォカリーズバージョンに変更したが、後に歌ありバージョンが復活した（時期不明）。後年の地上波再放送ではヴォカリーズ・提供無しバージョンを使用、日本映画専門チャンネルの「手塚治虫アニメシアター」で再放送された時も、ヴォカリーズ・提供無しバージョンを使用した。
放送当時三洋電機が配布したソノシート「サンヨーのレオちゃんソノシート」では、曲名が「ジャングル大帝テーマソング」となっている。
「レオのうた」
弘田三枝子によるエンディングテーマ。作詞は辻真先、作曲は冨田勲。
ジャングル大帝 映像作品
1コーラスバージョンと2コーラスバージョンの2バージョンがあり、2コーラスは主に再放送で使用。1コーラスは第5話までは1番を使用したが、第6話からは2番に変更した。また1コーラスバージョンには、イントロのヴォカリーズがコーラスグループではなく弘田三枝子になっているバージョンもある。DVD「虫プロ・手塚治虫アニメ主題歌集」（日本コロムビア）では弘田バージョンは曲は存在するものの映像が無いので、現存する1コーラスバージョン映像に音声を合成して作成した。
「ジャングル大帝のうた」（「サンヨー・ジャングル大帝の歌」）
デューク・エイセスによるイメージソング。作詞・作曲は三木鶏郎。
三洋電機のスポンサー告知としてオープニングに続けて放送された。ラストは「サンヨー〜、サンヨー〜、サンヨー〜電機」と三洋電機の名が入る。
映像は歌詞を下から上にスクロールするシンプルなものであった。
放送当時三洋電機が配布したソノシート「サンヨーのレオちゃんソノシート」では、曲名が「サンヨージャングル大帝ソング」となっている。
ジャングル大帝 映像作品
なお、虫プロによるテレビアニメ化と並行して、学童社の漫画少年に連載された原作ジャングル大帝を描き直したものが小学館から雑誌スタイルのサンデーコミックス（秋田書店のサンデーコミックスとは別）として全5冊に分けて順次に刊行されたが、これが漫画少年誌連載後初めての話の結末までの収録であった（第5巻の末尾に1頁を割いて作者自身によりそのことが述べられている）。それ以前に幾度か企画されたジャングル大帝の単行本化は、どれも雑誌連載時の話の完結までには至らずに発行が中断していた。
系列は放送当時のもの。
1975年10月3日から東京12チャンネルで開始した『手塚治虫まんがアワー』（金曜 20:00 - 20:54）の前半で再放送（後半は『ふしぎなメルモ』）したが、番組が半年で終わったため、第23話「大怪虫」で終了した。
2006年3月から5月を初回としたアニメ専門チャンネルカートゥーン ネットワークでの放送の際には、第8話「きちがい雲」のみ放送されなかったが、その後は「バッタの襲撃」というサブタイトルに変更して放送されている。
各地の地方局でも何度も再放送された。
2019年11月12日より、YouTubeの「手塚プロダクション公式チャンネル」から火曜日と金曜日に2話ずつ、2週間の期間限定で全話が分割無料配信された。なお第8話はオリジナルタイトル「気ちがい雲」名義で配信された。
ジャングル大帝 映像作品
この後2020年9月11日より、同じくYouTubeの「アニメログ」から配信された。こちらも第8話はオリジナルタイトルで配信された。
また、西武園ゆうえんちリニューアルにともなう手塚アニメアトラクション「レッツゴー!レオランド」のオープンを記念して、2021年6月18日より「手塚プロ公式ch」から『無印』が第1話 - 第28話、同年6月22日から第29話 - 最終回が、いずれも4話まとめて期間限定無料配信、そして同年6月25日から『進めレオ』が第1話 - 第12話、同年6月29日から第13話 - 最終回が4話まとめて同年8月31日まで無料配信された。
本放送60年を迎えた2025年には、2月13日から4月15日までの予定で「手塚プロ公式ch」から4話まとめての無料配信が行われている。
なお配信でのOPは、全て全話ともヴォカリーズ・提供クレジット無しバージョンを使用した。
2008年7月、日本コロムビアから2作を合わせたDVD-BOXが発売された。映像特典として、先述のOP・EDのバリエーションや、三洋電機のCMソング・エンドカットのほか、『サンヨーカラーテレビ劇場』のオープニングキャッチ（前半は榎本健一による「サンヨーカラーテレビ」のCM）、三洋電機が当時発売していた電気洗濯機「ママトップ」のアニメ映像入りCM、後述の劇場版のCMなどが収録されている。
ジャングル大帝 映像作品
1966年7月31日に東宝系で公開された。本来の公開予定作品だった新作長編『鉄腕アトム』が脚本も完成しない状態のため、その代替作品として、急遽テレビで放送していた『ジャングル大帝』の第1話と第41話を中心に再編集したもの。1967年にイタリアのヴェネツィア国際映画祭の児童映画部門の第1位であるサンマルコ銀獅子賞を受賞した。同時上映は『フランケンシュタインの怪獣 サンダ対ガイラ』と『つるのおんがえし（人形劇）』。
ジャングル大帝 映像作品
1966年10月から1967年3月まで、第1作と同じくフジテレビほかにて放送された。『ジャングル大帝』の視聴率は20%以上を獲得し、内容的にも各賞を受賞する好評を受け、子供時代編を描いた前作の続編として主人公レオが大人となり、家族を持った原作の後半部分をアニメ化。物語もスポンサーと対象年齢の兼ね合いから、レオもライヤも死んでしまう原作および劇場版とは違い、死なないで子どもたちと一緒になって走り去っていくハッピーエンドに変更された。第14話は1967年第6回日本テレフィルム技術賞を受賞している。しかし、レオが大人になった後のみを描いていたことと、ストーリーの大幅な改変が災いして視聴率は低迷し、15%を割ったことから半年で打ち切りになった。アメリカでもNBCが購入することはなく、1984年になって宗教チャンネルの Christian Broadcasting Network が『Leo the Lion』のタイトルで放送した。本放送当時と、その後しばらくの期間の再放送や、VHSなどの映像ソフトでは『新ジャングル大帝 進めレオ!』とタイトルの頭には「新」が付いていたが、2023年現在は「新」の字をタイトルから除いた表記に変更されている。
「ジャングル大帝のうた」
ハッピー・ビーンズによるオープニングテーマ。作詞・作曲は三木鶏郎、編曲は冨田勲。
ジャングル大帝 映像作品
第1作にてオープニングとエンディングのスポンサー告知として使われたイメージソング「サンヨー・ジャングル大帝の歌」を冨田がアレンジしたもの。
なお曲と映像は変更は無かったが、三洋電機の提供クレジット部分は2バージョン存在する。第13話までは、「提供」ロゴはゴシック体で「SANYO」→「三洋電機」（第1作同様途中で反転）の画面左側にクレジットし、「三洋電機」のロゴも第1作と同じだったが、第14話以降は、「提供」ロゴを明朝体に変更して中央部にクレジットし、「三洋電機」ロゴも明朝体風に変更した。
地上波再放送では三洋電機のクレジット部分はカットされて放送されていたが、日本映画専門チャンネルの「手塚治虫アニメシアター」で放送した時には、フィルムは提供クレジットテロップのない物が使われた（ただし音声はそのまま放送された）。
エンディングの提供クレジットでも冒頭箇所が使われていたが、こちらの映像は当時三洋電機から発売されていたマンガン電池「サンヨー乾電池・レオ（ジャングル大帝のイラスト入り）」を表示していた。
「レオのうた」
弘田三枝子によるエンディングテーマ。作詞は辻真先、作曲は冨田勲。
基本的には第1作と同様である。
1989年10月から1990年10月まで、テレビ東京系列ほかにて全52話が放送された。番組表では途中から『手塚治虫の新作アニメ ジャングル大帝』と表記された。
ジャングル大帝 映像作品
企画は1987年にスタート。『青いブリンク』『森の伝説』と並び、手塚治虫本人が最後に手掛けたアニメの1つ。1989年度第14回文化庁こども向けテレビ用優秀映画奨励作品。レオが人間の言葉を喋らない設定になり、ストーリーも第1話が原作の第1部を使っていること以外はオリジナルとなっている。提供スポンサーのタカラ(現・タカラトミー)から玩具も展開された。
西武ライオンズのマークとして青年のレオの顔が使われており、権利関係で混乱が起きることが予想されたが、手塚治虫は「あの絵は実はレオではなく、父親のパンジャなんですよ」と主張し、本作に登場するのは子供時代のレオのみなので混乱はないと関係各社に説明した。
「サバンナを越えて」
水木一郎によるオープニングテーマ。作詞は竜真知子、作曲は川崎真弘、編曲は朝川朋之。
「夕映えになれ」
徳垣とも子によるエンディングテーマ。作詞は竜真知子、作曲は川崎真弘、編曲は朝川朋之。
※放送時間は1990年9月中旬 - 10月上旬時点（宮崎放送については打ち切り時点の放送時間）、放送系列は放送当時のものとする。
第3作放送前年の1988年に作られた4分6秒のパイロット版。演出：宇井孝司、原・動画：小林準治。
2020年7月20日から9月21日までYouTubeの「手塚プロダクション公式チャンネル」で、毎週平日14:00に5話まとめて期間限定無料配信が行われた。
ジャングル大帝 映像作品
「レッツゴー!レオランド」のオープンを記念し、2021年7月2日17時に第1 - 28話、同年7月6日17時に第29話 - 最終回を、それぞれ4話ずつまとめて期間限定無料配信が行われた。
2023年7月31日からは、同年10月11日14時まで三度無料配信が行われている。
1997年8月1日より松竹系で公開。従来のテレビアニメ版との繋がりは一切ない完全新作で、テレビアニメ版では最後が改変された原作の第2部を忠実に描くことを意図として製作。手塚を敬愛するスタッフが集まり、生前の手塚ならこうしただろうとイメージしながら構築した作品である。
当時の松竹は配給収入の低下に悩んで、日本アニメーションの『フランダースの犬』の映画版から始まるアニメ路線を試みており、『ジャングル大帝』の劇場版もそのうちの1本であった。手塚プロには松竹側から3、4年前から手塚作品をやりたいと接触があり、当初松竹は『鉄腕アトム』の映画化を希望していたという。『ジャングル大帝』の配給収入は4.3億円となった。なお、本作の約9ヶ月前には手塚プロの別スタッフによる『BLACK JACK（劇場版）』が同じ松竹系で公開されている。
ジャングル大帝 映像作品
『ジャングル大帝 -勇気が未来をかえる-』は、2009年9月5日に「フジテレビ開局50周年」「手塚治虫生誕80周年」記念アニメとして、フジテレビ系列『土曜プレミアム』枠にて放送されたテレビスペシャル。2012年2月29日に韓国で劇場公開。
バラエティ番組の放送作家として知られる鈴木おさむが初めてアニメの脚本に挑戦し、オリジナルストーリーを書き起こしたことで話題になった。本作では、「家族愛」「友情」「環境問題」をテーマとして、近未来の人工ジャングルに住む動物たちとそれを管理する人間との戦いを描く。
声優陣は専業声優でない芸能人を数多く起用、俳優の時任三郎や松嶋菜々子は本作がアニメ声優デビューになったと言われる 。
視聴率は、サッカーの国際強化試合「日本×オランダ」の生中継に次いで時間帯2位となる13.1%を記録した。
エターナルアースによって造られた巨大な人工島『ネオジャングル』では、動物を捕獲移住させ管理していた。動物の声を聞くことができる少年・大山賢一は、ネオジャングルに生息する子供の白ライオン・レオと出会い、ネオジャングルの存在が間違っていると思うようになる。そんな中、病原体の蔓延によりレオたちの住む区域の動物をリセット（殲滅）しようとする人間に対し、レオら動物たちは反旗を翻した。
大山 賢一（おおやま けんいち）
声 - 矢島晶子
賢造の息子で、動物の言葉がわかる人間の少年。父親を尊敬していたものの、レオや動物たちと接しているうちにネオジャングルの存在に疑問を持ち始める。
レオ
声 - 川田妙子
パンジャとエライザの息子である子供のライオン。ネオジャングルで生まれ育ち、谷の飛び越えもできない臆病者だが、賢一との出会いや父との死別を経て勇気を持つようになる。
パンジャ
声 - 時任三郎
レオの父である白ライオン。ジャングル大帝と呼ばれ慕われているものの、一方人間の言いなりになっている臆病者とも罵られている。10年前からネオジャングルに連れて来られ、仲間を犠牲にしないために人間に反旗を翻すことをしなかった。中盤で人間の攻撃からトトを守るためにトトを庇って射殺されて死亡する。
エライザ
声 - 松嶋菜々子
レオの優しき母親。
ココ
声 - 釘宮理恵
レオの友達の鳥で、勝気だがいつも一緒にいて応援している（本作で初めて、雌の設定となった）。
トト
声 - 船越英一郎
人間を憎み襲っている凶暴な黒豹。人間によって作られたクローンの不完全体であり、それゆえに傲慢な人間を憎んでいる。パンジャとは対立しているものの認めており、未来を託したレオを助け命を落とす。
大山 賢造（おおやま けんぞう）
声 - 大塚明夫
ネオジャングル構想を奨める企業「エターナルアース」の最高経営責任者で、賢一の父親。指にはめたミサイルダーツようなものを武器にする。野心家でネオジャングルをつくりクローン技術も推し進め、自らを神と錯覚するようになる。終盤でリセットしようとした所をレオに阻止され、ネオジャングルは崩壊したため、重傷を負う。
氷川博士（ひかわ）
声 - 千葉紗子
エターナルアースの女性研究者。賢造に協力するものの、動物の命を顧みないことに反発している。
剛田（ごうだ）
声 - 小杉十郎太
賢造の忠実な腹心。
ドルフ
声 - 小倉智昭
ネオジャングルの長老と呼ばれるヌー。人間の作った病原体によって病気を患っている。
イワザ
声 - 永澤菜教
キッカー
声 - 山口勝平
ミザール
声 - 小桜エツ子
いつもレオを馬鹿にしている3匹組の子猿。
国連の要人
声 - 伊藤利尋
国連の査察官として来たが、査察官ではなく賢造に恨みを持つ者だった。
ゴリラ
声 - ゴリ
カバ
声 - KABA.ちゃん
キリン
声 - 田村裕
シマウマ
声 - 川島明
モグラ
声 - 原えりこ
スカンク
声 - 西村朋紘
インパラ
声 - 川中子雅人
リス
声 - くまいもとこ
水牛
声 - 梅津秀行、長嶝高士
通信
声 - 倉田雅世、國府田マリ子
オペレーター
声 - 遠藤玲子、松尾翠、松村未央、山中章子
エターナルアースのオペレーターたち。
「Step by Step」
Crystal Kayによる主題歌。作詞・作曲・編曲は中田ヤスタカ。
西武園ゆうえんちのリニューアルで、手塚アニメキャラアトラクション「レッツゴー! レオランド」がオープンしたのを記念して、2021年6月11日18:00から同年7月12日14:00まで、YouTubeの「手塚プロダクション公式チャンネル」より限定無料配信が行われている。
『アニメ交響詩 ジャングル大帝』は、テレビアニメ第1作放送時に発売されたレコード『子どものための交響詩 ジャングル大帝』に映像をつけるコンセプトで制作された51分のオリジナルビデオアニメ作品である。1991年4月1日に日本コロムビアより発売された。監督は、新旧のテレビアニメシリーズのスタッフでもあった虫プロ出身の平田敏夫が務めている。
『ジャングル大帝/本能寺の変』。2000年公開。手塚治虫ワールドの300インチシアターで上映された短編映画。火の鳥がストーリーテラーとなる2本立ての作品。1989年版アニメの設定が取り入れられており、「パンジャの森」に迷い込んだヒョウのパオラを巡った10分のショートストーリー。
『ジャングル大帝レオ 空を染める謎の星』。サイエンスアート社によるプラネタリウム上映番組で、スライド枚数約230枚、投影時間約29分。不吉な赤い星火星をめぐってレオたちが冒険をするという2003年火星大接近に着目したストーリー。
ジャングル大帝 舞台作品
荒川区芸術文化振興財団による主催で、原作の世界初の舞台化。2016年8月27日・28日に日暮里サニーホールにて全4公演。出演者に小学2年生から高校3年生の子供たちを募集した。公演の参加者は6月から8月にかけてワークショップに参加。演技やダンス、楽器の演奏などプロの俳優やスタッフと一緒に練習を積み重ね、本番に臨んだ。
シーエイティプロデュース主催。2023年6月4日・5日に東京建物 Brillia HALLにて全3公演。レオが育つ人間の世界を20曲を超えるオリジナルの生演奏の音楽だけでなく映像も使用し、舞台上にはダンサーも登場させ、音楽、リーディングに合わせた視覚的表現も加えたリーディング音楽劇。ふぉ〜ゆ〜の4人がレオを演じる。2024年12月に再演及び続編が公演された（#リーディング音楽劇「ジャングル大帝」（再演及び続編）参照）。
劇団わらび座の企画・制作。2024年4月21日から11月24日までの長期公演があきた芸術村わらび劇場にて行われる。2024年の最終公演日に告知された、2025年2月2日に行われた明桜高校吹奏楽部の吹奏楽部生演奏特別公演にて千秋楽を迎えることとなった。レオとケン一の友情の物語を芯に描き、ファミリーで楽しめるミュージカル。
ジャングル大帝 舞台作品
シーエイティプロデュース企画・製作。2023年6月の再演（#リーディング音楽劇「ジャングル大帝」（初演）参照）となるレオ編を2024年12月11日から16日まで有楽町よみうりホールにて全9公演、さらに続編となるルネ＆ルッキオ編を2025年1月10日から13日まで梅田芸術劇場シアター・ドラマシティにて全5公演と、1月18日から31日まで有楽町よみうりホールにて全14公演を上演。レオの生涯を2部作で描く。再演となるレオ編は主演を再びふぉ〜ゆ〜の全員、ルネ＆ルッキオ編の主演は少年忍者の深田竜生と黒田光輝が演じる。
レオ編（再演）
ルネ＆ルッキオ編（続編）
両公演
ジャングル大帝 黒人描写問題
本作（原作漫画）を巡っては、黒人描写をめぐって差別だとして抗議を受ける問題が起きている。1990年9月に「黒人差別をなくす会」より、手塚作品の黒人描写が差別と偏見を助長すると抗議して「善処」を求める内容の内容証明が手塚プロダクションを始めとして、手塚作品を出版する大手出版社に送られた。これを受けて、東京、名古屋、神戸で開催されていた「手塚治虫展」では、『ジャングル大帝』のパネルを撤去し、パンフレットから黒人の部分を削除して差し替えがなされた。当時の「黒人差別をなくす会」は、鳥山明の『Dr.スランプ』、佐藤正の『燃える!お兄さん』など、手塚以外の漫画にも同様に抗議を行い、それらの作品では指摘された黒人の部分を描き変える形の対処が取られたが、既に作者が故人となっていた手塚治虫作品の場合は、描き直すことが不可能であった。そのため、手塚プロダクションでは、1990年12月までに講談社の「手塚治虫漫画全集」の全巻を出荷停止したのを始め、その他、7社の出版社から出されている手塚の単行本のうち黒人が描かれているもの全てを一時的に出荷停止する処分が取られた。その後も、「黒人差別をなくす会」からは定期的に抗議文が送付されて来る中、描き直しが無理のため絶版処分とする処置も浮上したが、1992年春に講談社社員の発案で、手塚が故人であることと作品が描かれた当時の時代背景を示すものであるとする断り書きを巻末につけて理解を求めることに決定。『ジャングル大帝』を始めとする手塚作品の再出荷を開始した。1993年には日本アフロ・アフリカン協会からも抗議を受けたが、手塚プロダクションと出版社を交えて対話が行なわれ、断り書きをつけることで基本的合意が得られている。以後も「黒人差別をなくす会」からは定期的に抗議が寄せられているというが、これがきっかけとなって、黒人が登場するしないにかかわらず手塚作品が出版される際は断り書きを巻末につける形が通例となっている。
ジャングル大帝 黒人描写問題
手塚治虫ファンクラブ京都は、当初1990年8月に手塚プロダクションの許諾を受けて、ファンクラブの会報「ヒョウタンツギタイムス」誌上で「漫画少年」連載のオリジナルの『ジャングル大帝』の復刻を開始。1990年10月に『ジャングル大帝』が人種差別とする「黒人差別をなくす会」から抗議文が大手出版社と手塚プロダクションへの抗議に続く形で到着したが、手塚治虫ファンクラブ京都はこれに納得せずに独自に刊行を続行。黒人描写がある手塚作品が大手出版社から出荷停止になっていた時期にも、手塚治虫ファンクラブ主宰者は、手塚治虫ファンクラブ京都の名を外して手塚プロダクションとは無関係の立場に切り替えたうえで刊行を継続、1992年3月遂に最後までの復刻が完了した。これが漫画少年版の史上初の完全復刻である。
ジャングル大帝 ディズニー作品『ライオン・キング』との類似
本作とディズニープロダクションの1994年公開のアニメ映画『ライオン・キング』とが類似しているとして、ディズニーが模倣したのではないかと日米で話題になった。1994年7月11日に『サンフランシスコ・クロニクル』紙が掲載した記事が発端になり、アメリカのマスメディアに話題が拡大、この件に対して、ディズニー側は7月14日に『サンフランシスコ・クロニクル』紙に回答を寄せ、公式にはアメリカで放送された『ジャングル大帝』をスタッフは見ていないとして模倣を否定した。ただし、このディズニー側の主張に対しては、フレデリック・L・ショット、有馬哲夫、渡辺繁らから疑問が呈されている。
ジャングル大帝 ディズニー作品『ライオン・キング』との類似
日本へはアメリカで話題になっているとして、共同通信が配信。7月13日に『毎日新聞』、翌14日に『読売新聞』、18日に『朝日新聞』が報じたのをはじめとして、スポーツ新聞やテレビでこの問題が紹介された。手塚治虫を敬う漫画家の里中満智子は『ジャングル大帝』を見たことはないとするディズニーの態度に疑問を抱き、ディズニー作品を配給するブエナ・ビスタ・インターナショナルへ質問状を送った。里中の質問状には、ちばてつや、藤子・F・不二雄、水島新司、永井豪、モンキー・パンチ、矢口高雄、一条ゆかり、弘兼憲史、杉浦日向子ら約80名の漫画家が賛同し、計488人の署名が添えられた。その一方、手塚治虫の死後、著作権を管理している手塚プロダクション並びに遺族は仮に盗作だったとしてもディズニー側と事を構えないことを決めた。理由は「ディズニーファンだった故人がもしもこの一件を知ったならば、怒るどころか『仮にディズニーに盗作されたとしても、むしろそれは光栄なことだ』と喜んでいたはずだ」とした。手塚治虫の長男で、手塚プロダクションの取締役も務める映像作家の手塚眞は、問題にしなかった理由として、ディズニーへのバッシングに荷担したくなかったこと、文化は模倣によって成立すること、『ライオン・キング』には白いライオンが登場せず、動物だけの世界で閉じており『ジャングル大帝』のような人間社会と交流するドラマがないことを理由に似ているとは思わなかったことを挙げている。有馬哲夫も『ライオン・キング』はディズニーの世界戦略から『ジャングル大帝』のような社会性がないことを指摘し、かつて虫プロに在籍していた吉川惣司も文化は互いに影響しあうものであるとして手塚プロの対応を見識であると評価している。手塚プロもテレビアニメ版を制作した山本暎一も問題にしなかったこともあり、騒動は自然と終息した。ディズニー側からの里中満智子への返信には模倣は否定しつつも、手塚治虫の業績を認め、手塚へ敬意を表する旨が記されていたという。なお、手塚は『バンビ (映画)』が日本で公開された1951年の翌年である1952年に『バンビ (童話)』の漫画化を手掛けている。これはその当時の日本におけるディズニー社の映画の総代理人で大映社長であった永田雅一の許諾を得た上での完全に合法な出版物であり、出版物にはそのことの記載もあり、一部に誤解があるようないわゆる海賊出版などでは全くない。
ジャングル大帝 西武グループのマスコットキャラクター
プロ野球埼玉西武ライオンズのマスコットとして、『ジャングル大帝』のレオが採用されている。オーナーの堤義明から手塚治虫本人直々に電話があり、イメージ戦略のために依頼したという。キャラクター使用料は3000万円だった。前述のとおり、マスコットキャラクターはレオということになっているが、実際には生前の手塚が語っていたように絵柄自体は大人になったレオではなく、微妙に異なるデザインのレオの父親パンジャである。にもかかわらず、西武ファンの間ではそのまま「レオ」と呼ばれている。西武鉄道においては乗車カードに「レオカード」、山口線（およびそこで使用される西武8500系電車）に「レオライナー」の愛称がある。西武鉄道のボタン式旧券売機（タッチパネル新型券売機には書かれていない）や西武鉄道グループの西武バス（高速バス・貸切バスおよびノンステップバス※のみ）・西武高原バス・伊豆箱根鉄道・近江鉄道のバスおよび西武ハイヤーのタクシー（黒塗りのハイヤーは除く）にもレオが描かれている。しかし、ここ最近の導入車両や車体更新車両ではレオマークが消え『Non-Step Bus』の文字だけになっている。
西武球場の電光掲示板には、湖川友謙の作画した、西武ライオンズのユニフォームを着たレオ（手塚によればパンジャ）が打ったり走ったりするアニメーション（製作は東映動画）が表示された。
ジャングル大帝 その他
冨田勲の談によれば、虫プロダクション製作のテレビ漫画『ジャングル大帝』の作曲担当として直接手塚本人から（まず電話で）依頼があり冨田はこれを受けたが、その楽曲打ち合わせに冨田が出向いた際に、手塚はスタジオの一角にあった古いピアノで、チャイコフスキーの交響曲を自ら弾いてみせて、自分が要望する雄大なクラシック音楽のイメージを伝えようとしたという。しかしできあがってきた旋律の冒頭、1オクターブ＋1度の跳躍について手塚は、「モーツアルトの曲でもこんな跳躍はあり得ない」と難色を示して曲の書き直しを指示したが、冨田はこれをのらりくらりとかわして時間を稼ぎ、結局「これ以上のものは思いつかない」と、そのまま時間切れにして本放送に持ち込んだという。放送が始まり、主題曲は大好評を得たが、手塚は終生、冨田に対して「やはり（あの主題歌は）よかった。私が間違っていた」とは言ってくれなかったという。
ぶっかけ
ぶっかけ (打っ掛け)
本来の「ぶっかけ」の言葉の意味は、「ぶっかけること」「斬りかかること」「汁をかけただけの食べ物」である（goo辞書：ぶっかけ【打っ掛け】、goo辞書）。
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ハードコア
ハードコア（Hardcore）は、中核、中心人物、核心部。強硬派。貧困層。底石。
英語の「hardcore」は、1930年代に雇用不適格者を指す用語として経済学、社会学等で用いられるようになった語であったが、1960年代からポルノグラフィの形態を指すようになり、さらにその後、音楽ジャンルの名称に用いられるようになった。
武宮正樹
武宮 正樹（たけみや まさき、1951年1月1日 - ）は、囲碁のプロ棋士、九段。名人1期、本因坊6期など。東京都葛飾区出身。日本棋院所属。本因坊時代の雅号は当初「秀樹（しゅうじゅ）」であったが、2度目の獲得以降は「正樹（せいじゅ）」と改めた。また世界選手権設立当初に活躍したため、「世界最強の男」の異名を取った。
中央に大模様を作る厚み重視の棋風は、「宇宙流」という愛称で知られる。田中三七一・木谷実に師事。尊敬する棋士は藤沢秀行名誉棋聖など。同じ木谷実門下の石田芳夫、加藤正夫と並んで「黄金トリオ」「木谷三羽烏」と呼ばれ、木谷一門黄金時代の一翼を担った。
妻は梶為和九段の娘。プロ棋士の武宮陽光は長男。
武宮正樹 棋風
先番では三連星を愛用し、地よりも中央での展開を重視した独特の感覚から作られる大模様作戦は宇宙流と呼ばれファンも多い。一方、白番二連星から柔軟に展開される模様にこだわらない流水のごとくしなやかな碁は自然流と呼ばれる。
韓国の李昌鎬は武宮を「宇宙流は布石の第2革命と呼ぶべきであり、彼は世界の碁を一人で変えてしまった」と評している。また中国の江鋳久も「アマチュアが強くなる秘訣は、武宮先生の碁を並べること」と述べるなど、独創的なそのスタイルは世界でも極めて高く評価されている。
武宮正樹 人物
当時名人だった、地に辛く、含みを残さず早々に決め打ちする小林光一の棋風を地下鉄流と揶揄したり、「三々に打つと碁盤から落っこちそうだ」などと発言したりと数々の逸話を持つ。
趣味はゴルフ、バックギャモン、歌、麻雀など。特にバックギャモンにおいては、三大タイトルの一つである盤聖戦で、第12期盤聖となった（2005年）ほどの腕前を持つ。また歌については演歌歌手青山みきとのデュエット曲「鷺と烏のラブゲーム」でレコード（CD）デビューもしている。近年はダンスもし、タンゴやルンバを踊る姿がテレビで紹介されたり、囲碁イベントのプログラムに入れられたりしている。能書家でサイン色紙には「遊神」「宇宙流」「鮮雲」等をよく揮毫する。
デビュー当初はメガネをかけていたが、レーシック治療を受けたため、現在はかけていない。また、髪型もデビューからタイトルを獲得した頃までは七三分けの髪型だったが、2000年頃から剃髪している。
武宮正樹 宇宙流布石
対依田紀基戦。右辺が武宮の得意とする三連星からのコスミ、通称「牛角三連星」。黒15の肩ツキが武宮特有。この後白22の侵入には隅の地を譲り、黒33のカケに回ってあくまで中央を広げる作戦に出た。四隅を与えたものの中央のスケールで圧勝。
対趙治勲戦。地に辛い趙が珍しく三連星を敷いたが、武宮は四連星の対峙から黒9,11など豪快な中央志向。兄弟弟子でありながら対照的なスタイルの両者の対決は、常にファンの注目を集めた。
本因坊挑戦手合での、対山城宏戦。白の武宮は二連星から14の「上大ゲイマガカリ」の奇手を繰り出した。中央戦に持ち込み、快勝している。
白52（39）
対後藤俊午戦。右下は、通常であれば黒のハマリとされる形だが、黒45のツケが武宮の狙いの手。白に実利を与える代わりに外側を固め、黒55に構えて黒優勢となる。
武宮正樹 エピソード
1988年の本因坊挑戦手合第5局において、一手に5時間7分の大長考をしたことがある。これは持ち時間制導入後最長記録。結局打たれたのは大ナダレ定石の何の変哲もない手であった。局後武宮は「僕は定石を知らないもんだから。それに読むのが楽しくなってきちゃって」と笑って語った。
2003年、名人戦リーグの張栩との対局にて、121手で終局（黒番8目半負け）。それまでの作り碁の最短手数記録（136手）を大幅に更新する新記録となった。
本因坊5連覇がかかった1989年の第44期本因坊戦は、弟弟子にして天敵である趙治勲に0-4で完敗。名誉本因坊資格の獲得はならなかった。2009年、趙とともに本因坊戦のテレビ中継に出演した武宮は、当時から名誉称号はあまり欲しておらず、自分には似合わないと語りつつも、ストレート負けは悔しかったと回顧した。
武宮正樹 エピソード
好物はカレーライス。週に7回以上食べると語り、地方対局で出される料亭の食事より、普通のカレーが食べたいというほど。木谷道場時代も、毎週土曜夜恒例のカレーライスが楽しみだったという。
プロ入段後に武宮の将来を思った師匠の田中三七一により木谷實の弟子となる。師匠を変えるなど普通はありえず木谷もはじめ断ったが「私が生みの親で木谷先生が育ての親ということでお願いできないか」との言葉に木谷は首を縦に振った。木谷が棋士会の会長だった時に田中が副会長を務めていて特別親しくしていた縁も幸いした。
内弟子時代は曺薫鉉（現・韓国棋院所属九段）に麻雀を教わり、石田芳夫・佐藤昌晴らと雀荘に通っていた。
好摩駅
好摩駅（こうまえき）は、岩手県盛岡市好摩字上山（かみやま）にある、IGRいわて銀河鉄道・東日本旅客鉄道（JR東日本）の駅。両社の共同使用駅で、IGRいわて銀河鉄道の管轄駅である。
好摩駅 乗り入れ路線
IGRいわて銀河鉄道のいわて銀河鉄道線と、JR東日本の花輪線が乗り入れている。花輪線は当駅が起点であるが、すべての列車が片乗り入れの形でいわて銀河鉄道線盛岡駅まで直通する。
歴史的に、現在のいわて銀河鉄道線区間は、日本鉄道の路線として開業し、その後省線、国鉄を経てJR東日本へと経営母体は変わったが、常に東北本線の一部区間として管理されてきた。この間、各時代、各事業者によって単独管理されてきたが、2002年（平成14年）12月1日に、東北新幹線の八戸駅延伸に伴い並行在来線が経営分離されると、東北本線の盛岡駅 - 目時駅間はいわて銀河鉄道線となった。
こうした歴史から、現在もJR花輪線の列車はいわて銀河鉄道線盛岡駅まで乗り入れており、連絡乗車券が発売されている。一方、JR花輪線といわて銀河鉄道線いわて沼宮内駅・青い森鉄道八戸駅方面を当駅で乗り換える際には、連絡乗車券がなく、各社線ごとに乗車券を購入する必要がある。
東北本線の時代には、特急「はつかり」や、急行「よねしろ」・「十和田」などの優等列車も停車していた。
好摩駅 駅構造
単式ホーム1面1線と島式ホーム1面2線、合計2面3線のホームを持つ地上駅である。互いのホームは跨線橋で連絡している。IGRとJR東日本との社界は、駅北方にある花輪線のカーブ上にある場内信号機であり、境界標識は場合によってはグーグルストリートビューでも見ることができる。
IGRいわて銀河鉄道盛岡駅管理で、日中のみ駅員が配置される直営駅となっている。なお、JR時代は駅長配置の管理駅で、みどりの窓口設置駅であった。
駅舎には出札窓口のほか、IGRの自動券売機がある。JRは一部の区間（好摩からの花輪線と盛岡接続の東北本線主要駅）の乗車券のみ自動券売機で販売されており、花輪線の回数券・定期券の取り扱いはない。
好摩駅周辺整備事業の一環として、2009年（平成21年）1月30日より駅舎の建て替え工事が行われ、2011年（平成23年）5月15日に新たな橋上駅舎での営業を開始するとともに、駅の東西を結ぶ自由通路「ふれあい通路」や東口（バス・タクシー乗り場）が新設された。
花輪線の列車は当駅での乗務員引継ぎをせず、盛岡駅 - 当駅間もJRの乗務員（運転士・車掌）が担当している。
好摩駅 利用状況
IGRいわて銀河鉄道によると、2024年度（令和6年度）の1日平均乗降人員は1,412人である。
2002年度（平成14年度）以降の推移は以下のとおりである。
JR東日本によると、2024年度（令和6年度）の1日平均乗車人員は368人である（IGRいわて銀河鉄道からの連絡人員を含む）。
2000年度（平成12年度）以降の推移は以下のとおりである。
好摩駅 隣の駅
IGRいわて銀河鉄道
■いわて銀河鉄道線
渋民駅 - 好摩駅 - 岩手川口駅
東日本旅客鉄道（JR東日本）
■花輪線（盛岡駅 - 当駅間いわて銀河鉄道線）
渋民駅 - 好摩駅 - 東大更駅
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仙北町駅
仙北町駅（せんぼくちょうえき）は、岩手県盛岡市仙北2丁目にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）東北本線の駅。
東北新幹線開業前は、急行「もりおか」1往復が停車していた。
仙北町駅 駅構造
島式ホーム1面2線を有する地上駅で、駅舎とホームは跨線橋で連絡している。また、盛岡市が区画整理事業に伴い1990年（平成2年）に設置した東西自由通路が跨線橋の南側にある。同通路は橋上駅化を見据えて建設したとされるが、市やJRに対しては、駅施設の橋上化およびバリアフリー化の要望が地域団体よりなされていた。その結果、2015年（平成27年）に自由通路へエレベーターが設置された。さらに、2026年（令和8年）春以降に、ホーム用エレベーターのほか、東西自由通路と跨線橋を接続するスロープが供用される予定である。
盛岡駅管理の無人駅である。無人化される前までは、JR東日本東北総合サービスが委託する業務委託駅で、みどりの窓口と自動券売機が設置されていた。駅舎には簡易Suica改札機がある。
駅の東西には、広場が設置されている。
仙北町駅 利用状況
JR東日本によると、2000年度（平成12年度）- 2022年度（令和4年度）の1日平均乗車人員の推移は以下のとおりであった。
仙北町駅 隣の駅
東日本旅客鉄道（JR東日本）
■東北本線
□快速「はまゆり」（53・54号のみ停車）・■普通
岩手飯岡駅 - 仙北町駅 - 盛岡駅
満洲関係記事の一覧
満洲関係記事の一覧は、満洲に関する記事の一覧。
岩手飯岡駅
岩手飯岡駅（いわていいおかえき）は、岩手県盛岡市永井にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）東北本線の駅である。
岩手飯岡駅 駅構造
相対式ホーム2面2線を有する橋上駅である。JR東日本東北総合サービスが駅業務を委託する業務委託駅で、みどりの窓口、自動券売機、簡易Suica改札機が設置されている。
2022年（令和4年）12月18日に橋上駅舎および自由通路が供用開始されている。
岩手飯岡駅 利用状況
JR東日本によると、2024年度（令和6年度）の1日平均乗車人員は2,139人である。
2000年度（平成12年度）以降の推移は以下のとおりである。
岩手飯岡駅 バス路線
乗り入れ路線はすべて岩手県交通が運行している。
当駅の1番線側出口より徒歩5分のところに、都南バスターミナルがあるが、2022年（令和4年）9月30日の運行をもって乗り入れ路線すべてが廃止されたため、事実上廃止となっている。都南バスターミナルで賄われていたバス結節点としての機能は当駅に移った。
岩手飯岡駅 隣の駅
東日本旅客鉄道（JR東日本）
■東北本線
□快速「はまゆり」（53・54号のみ停車）・■普通
矢幅駅 - （盛岡貨物ターミナル駅） - 岩手飯岡駅 - 仙北町駅
矢幅駅
矢幅駅（やはばえき）は、岩手県紫波郡矢巾町駅東1丁目にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）東北本線の駅。
快速「はまゆり」が停車する。
矢幅駅 駅構造
単式ホーム1面1線と島式ホーム1面2線、合計2面3線のホームを持つ地上駅で、橋上駅舎を有する。東口は東北新幹線の高架下にあり、多目的ホール、インフォメーションコーナーを併設する。西口は交通広場となっている。
旧駅舎は東北新幹線高架下に、1977年（昭和52年）に建設された。現在の橋上駅は整備計画を2000年（平成12年）に策定された。2007年（平成19年）3月24日に仮駅舎となり、3月28日には工事安全祈願祭が行われた。事業費は14億4300万円で、JR東日本が1億円、矢巾町は13億4300万円の負担である。新駅舎は2008年（平成20年）3月15日ダイヤ改正より供用が開始された。構造は鉄骨造2階建てで、東西両入口と改札階（自由連絡通路）、ホームと改札階の間にエレベーターとエスカレーターが設置されている。
盛岡駅管理の業務委託駅（JR東日本東北総合サービス委託）である。みどりの窓口、自動券売機、簡易Suica改札機が設置されている。NewDays矢幅店が駅東口に設置されていたが、2018年（平成30年）3月30日をもって閉店した。
矢巾町の住居表示の変更に伴い、2019年（令和元年）6月29日より旧表示（又兵エ新田第5地割50-2）から現在のものへ変更された。
2023年（令和5年）3月18日から当駅始発・終着列車が設定された。
矢幅駅 利用状況
JR東日本によると、2024年度（令和6年度）の1日平均乗車人員は2,965人である。
2000年度（平成12年度）以降の推移は以下のとおりである。
矢幅駅 駅周辺
自治体名の「矢巾」にたいして駅名は「矢幅」と違う漢字を使用している。歴史としては「矢幅」のほうが古く、現在も駅周辺の地名に残る。
矢幅駅 隣の駅
東日本旅客鉄道（JR東日本）
■東北本線
□快速「はまゆり」（1・2・5・6号）
花巻駅 - 矢幅駅 - 盛岡駅
□快速「はまゆり」（53・54号）・■普通
古館駅 - 矢幅駅 - （盛岡貨物ターミナル駅） - 岩手飯岡駅
古館駅
古館駅（ふるだてえき）は、岩手県紫波郡紫波町中島落合にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）東北本線の駅である。
古館駅 駅構造
相対式ホーム2面2線を有する地上駅である。互いのホームは跨線橋で連絡している。
駅舎は東北新幹線の高架下に設けられている。盛岡駅管理の無人駅である。無人化される前までは、JR東日本東北総合サービスが委託する業務委託駅で、自動券売機が設置されていた。簡易Suica改札機が設置されている。
古館駅 利用状況
JR東日本によると、2000年度（平成12年度）- 2022年度（令和4年度）の1日平均乗車人員の推移は以下のとおりであった。
古館駅 駅周辺
紫波町による駅前広場の整備事業が実施され、2021年（令和3年）8月に着工し、ロータリーや歩道等が整備され（融雪装置や照明灯の設置など）、2023年（令和5年）11月に完成した。
古館駅 隣の駅
東日本旅客鉄道（JR東日本）
■東北本線
□快速「はまゆり」（53・54号のみ停車）・■普通
紫波中央駅 - 古館駅 - 矢幅駅
紫波中央駅
紫波中央駅（しわちゅうおうえき）は、岩手県紫波郡紫波町紫波中央駅前1丁目にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）東北本線の駅である。
紫波中央駅 歴史
紫波中央駅が所在する紫波町にもっとも古くからある駅は隣の日詰駅であったが、紫波町の合併元の1つである日詰町の中心街からは離れた場所に所在していた（いわゆる鉄道忌避説もある）。町では長らく新駅の開設を念願としており、周辺のまちづくり計画とともに請願駅として当駅を設置することにした。請願駅の設置費用は地元負担が原則であるが、公費の投入には法的な制限もあることから寄付を募ることになり、目標の2億7000万円をほぼ達成する2億6800万円が集まった。
1998年（平成10年）3月14日に開業した。駅名は町内3駅の中間に位置し、国道4号・396号・東北自動車道が通る町内の交通の要衝に位置することにちなんで名づけられた。当初はプレハブ駅舎で営業を開始し、林野庁の補助事業が認められたことにより2001年（平成13年）11月12日に木造平屋建ての駅舎が完成した。ただし、正式には「紫波中央駅待合施設」と称する町の施設であり、鉄道施設ではない。
開業以来無人駅であったが、2018年（平成30年）3月17日から業務委託駅として切符発売窓口が設置された。このため、2017年（平成29年）12月11日から窓口開設および自動券売機設置のための改良工事が行われた。
紫波中央駅 駅構造
相対式ホーム2面2線を有する地上駅である。互いのホームは跨線橋で連絡している。
盛岡駅管理のJR東日本東北総合サービス委託の業務委託駅である。簡易Suica改札機が設置されている。2018年（平成30年）3月17日に業務委託駅としてみどりの窓口が設置された。当初は簡易自動券売機が設置されていたが、有人化に際し自動券売機に変更された。
紫波中央駅 駅構造
木造平屋建ての駅舎は、正式には「紫波中央駅待合施設」と称する町の施設であり、建設にはすべて町産の木材が使われた。設計は佐川建築研究所の佐川旭で、建設作業は地元の業者が担当した。延べ床面積は279.89平方メートル、総工費8182万円で、地域林業経営確立林業構造改善事業を活用した間伐材利用のモデル施設として建設された。建物の中央に立つ八角形の塔は、紫波町の合併元の1町8村を表し、塔の両側にある大きく手を広げた形の屋根は町民と行政の翼を、屋根の勾配は曲屋をイメージした。また紫波町が東経140度57分、北緯39度28分に位置することから、使われた部材は140、57、39、28にちなんだ寸法が多用されている。正面から入ると左手に管理人室・トイレ・ギャラリーが、右手に待合室が位置する。改札口付近には森をイメージした12本の栗柱が立ち、床はビー玉の縁取りで蛇行する色分けタイルを敷いて北上川を表現している。待合室の梁には樹齢120年のアカマツが使用され、ベンチや机にも木材が生かされて、木の持ち味が生かされた設計となっている。
紫波中央駅 利用状況
JR東日本によると、2024年度（令和6年度）の1日平均乗車人員は1,307人である。
2013年度（平成25年度）および2018年度（平成30年度）以降の推移は以下のとおりである。
紫波中央駅 隣の駅
東日本旅客鉄道（JR東日本）
■東北本線
□快速「はまゆり」（53・54号のみ停車）・■普通
日詰駅 - 紫波中央駅 - 古館駅
レバノン関係記事の一覧
レバノン関係記事の一覧（レバノンかんけいきじのいちらん）