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ビアトリクス・ポター 人物
ポターは筆まめな人物で知人やファンの子どもたちに多くの手紙を書いている。『ピーターラビットのおはなし』は手紙に書いた話から生まれたが、他にもいくつかの作品が手紙でのやりとりから生まれている。ジェーン・モースの『 Beatrix Potter's Americans 』(Horn Book, 1982) や、ジュディ・テイラーの『 Beatrix Potter's Letters 』 (Frederick Warne, 1989) には、そうしたたくさんの手紙が収められている。テイラーが Beatrix Potter's Letters を執筆するにあたって収集した手紙は1,400通あまりであった。これだけの数の手紙が保存されていた理由には、電話のない時代であり、ポターが手紙を書くことを好んだのも一つの理由であるが、受け取った人間が大切に保存するほどポターの手紙が魅力的であったことも大きい。後述するようにポターが子ども嫌いだったかについては議論があるが、さくまゆみこは「子どものことを相当好きでなければここまでは出来ないだろう」と述べている。
ビアトリクス・ポター 人物
ポターには子どもがいないため、子どもが嫌いだったとよく言われていた。当時子どもだった近所に住んでいた女性は、飛んでいったボールを取ろうと石垣をよじ登っていたところ、「おてんば娘！」と叱られた話を紹介している。また別の男性は「特定の子ども、特に女の子しかかわいがらなかった」と述べている。都市部からキャンプにやって来るガールガイドには優しかったようで、こうした違いを伝農浩子は、しつけの良くない村の子には厳しく、ポターと同じ窮屈な環境で育った子には優しかったのではないかと述べている。一方、ヒル・トップ農場を購入してから1年ほど経った頃に執筆された『こねこのトムのおはなし』の献辞は「すべてのいたずら坊主に―特に、わが家のへいの上にとびのるいたずら坊主たちへ」と近所の子どもたちへ捧げられている。この本は、やんちゃな子猫たちとそれを行儀よく振舞わせようとする母ネコが登場し、言う事を聞かない子猫たちのせいで母ネコが恥をかく話である。吉田新一は、ポターは子どもというものは大人の言う事を聞かないものだと分かっており、作中でも母親の振る舞いを諷刺して笑いものにしているのだから、やはりポターは子どもの味方だろうと述べている。伝農も、自分と違い自由に飛び回る子どもたちに、ポターはうらやましく思いながらもどう接していいか分からず、厳しい態度に出てしまったのかもしれないともしている。また、ポターは子どもたちの期待を裏切らないためにウサギを常に飼っていたという。
ビアトリクス・ポター 人物
ポターは幼い頃からウサギ、ハツカネズミ、ハリネズミ、リス、カエル、トカゲ、ヘビ、カメ、コウモリなど、ちょっと変わったものまでペットとして飼い、よく観察しスケッチに残している。こうしたペットたちを非常に可愛がり、ハツカネズミのハンカ・マンカがシャンデリアから落ちて死んだときは、「自分の首が折れた方が良かった」とまで言っている。こうした動物たちへの愛情とは別に農場経営者の顔も持ち、動物たちを出荷する時期が来ると、非情ともいうべき態度で動物たちの選別を行ったという。
ビアトリクス・ポター 人物
親しくしていたローンズリーが共同設立者であったことから、設立間もないナショナル・トラストには生前から積極的に支援を行っている。ニア・ソーリーは生前にポターによって多くの土地が購入されており、死後ナショナル・トラストに寄贈されたため、当時の風景が保存されている。1929年には4000エーカーの土地が売りに出されたが、ナショナル・トラストは世界恐慌のため寄付が集まらず資金不足に陥っていた。ポターはナショナル・トラストに寄付するため、これを一括で購入している。また、文化の保全にも尽力し、廃れていたカントリーダンスが再流行するきっかけもポターにあったという。死後はその遺言により4000エーカー以上の土地をナショナル・トラストに寄贈している。ポターは『まちねずみジョニーのおはなし』にもあるとおり、都会よりも田舎を好んでおり、ポターにとって都会であるロンドンは「束縛の象徴｣であり、ニア・ソーリーは「人格的独立の象徴」であったと猪熊葉子は考察している。またポターの自然保護運動は、幸せな結婚生活と創作活動を支えたかけがえのない場所を守る行動だったと述べている。
ポターはピーターラビットの関連商品を提案したり、積極的に著作権の管理に関わるなど実業家としての一面も持っていた。当時はやっと女性の社会進出も始まったころであり、ポターのように商取引に自ら乗り出して交渉事を行う女性は滅多に存在しなかった。ウォーン社と『ピーターラビットのおはなし』の出版契約を結ぶときには、版権がどちらに帰属するか、自ら確認を行っている。また、弁護士であった父の名前を出しながら交渉に当たっており、暗に誤魔化しが利かないことを仄めかしている。ただし、父ルパートは弁護士の実務をこなしたことがなく、ポターが商売に携わることにも反対であっただろうと思われる。『ピーターラビットのおはなし』が発売されて2年後の1903年には、ポターは人形の販売を提案し、試作品を自らの手で作り上げている。この時は製造業者が見つからず販売までは至らなかったが、ロンドン特許局に意匠登録も行っている。他にもピーターラビットのボードゲーム、陶器、壁紙、文房具、ハンカチなどさまざまな商品化を企画している。商品化にあたっては常にポターが主導権を握っており、ポターは女性企業家のパイオニアだったと評価する声さえある。
ビアトリクス・ポター ポター作品の特徴と評価
ポターの創作活動は十数年であり、36歳から47歳までの期間に集中している。その長くない時間の中で作り出した作品は、児童文学の最初の古典とも言われ、親子4代にもわたって読み続けられており、子どもも大人も魅了し続けている。石井桃子がアメリカの公共図書館で見たものは、刊行から50年以上経っているにもかかわらず、児童がまずポターの本を手に取る姿であり、ピーターラビットというものは、そこに当たり前のように存在する本であった。猪熊葉子はポターを動物ファンタジーの先駆者と評し、ポターの創作活動が集中した時期をイギリス児童文学史のハイライトと評価している。ピーターラビットは英語からさまざまな言語に翻訳され、2015年の時点では35ヶ国以上の国のことばで読まれている。ただし、世界観が本質的にイギリス的であるため翻訳は容易ではないとの指摘もある。ポターの作品を多数翻訳した石井桃子は、『ピーターラビットのおはなし』を自身の代表作としているが、翻訳には苦心しており出来についても全く満足していないと語り、「満足のいくように外国語に訳せる本ではない気がする」と述べている。1912年にフランス語版が発行されたときは、ポターは考慮すべき点として「俗語は使わず口語であること」「無理して英単語に合わせないこと」を挙げている。1994年に私家版『ピーターラビットのおはなし』初版がオークションに出された際は、その評価額は2万ポンド（およそ300万円）であったという。
ビアトリクス・ポター ポター作品の特徴と評価
ポター自身は「ピーターの長年の人気の秘密はどうもよくわかりませんが、たぶん彼や仲間たちが、生きることにせっせと励んでいるからなのでしょう」と述べている。また1905年にフルーイング・ウォーン夫人に宛てた手紙では、『ピーターラビットのおはなし』は誰かに頼まれて書いたのではなく、元々は身近な一人の子どものために書いたものだからこそ成功したのだろうと述べている。1936年にはウォルト・ディズニーからアニメ化の話もポター本人に持ち込まれているが、この時は長編のアニメーションにするとボロが出るとして断っている。
日本でもポターの作品は人気が高く、本国イギリスやアメリカに次いで人気があるといわれている。大和田（2005）によれば英語以外の言語で全ての『ピーターラビットの絵本』が読めるのは日本語だけである。しかし、吉田新一は日本語に堪能なイギリスの知人から、英語版ではユーモアが感じられる部分も、日本語版ではユーモアが感じられなくなっていると不満を聞かされたという。
ビアトリクス・ポター ポター作品の特徴と評価
ポターが描く動物たちは擬人化され二本足で立ち上がっており、内容も人間社会と同様の世界が描かれている。その反面、本物の動物らしさも十分に残されている。服を着た動物のキャラクターは、ピーターラビットが登場した20世紀にはすでにありふれたものとなっており、それ自体は当時から珍しいものではなかった。しかし多くの動物を擬人化した作品では、あたかも人間が動物のマスクを被っているかのようであり、動物が人間のように振舞っているポターの作品とは大きく異なっている。吉田新一は「擬人化された彼女のうさぎは、うさぎ性を存分に発揮している」と述べ、また半分動物、半分人間と表現している。また必要以上に動物を可愛らしく描くこともなく、徹底的な観察から写実的に動物を描いている。ハリネズミの観察からは、冬眠は動物自身が制御しており気候の変動によって起こるものではないと、当時信じられていた説を覆す推測まで行っている。あるときは首を切り落としたマムシがのた打ち回るのを2時間も観察し、「マムシというものはほんとうに美しい」と述べている。吉田は、ポターが自然の美しさに感動する美的感覚と科学者の目を持ち合わせていたと述べている。マーガレット・レインは、ポターは科学者の目と、その動物の習性を翻訳し物語に取り入れる詩的才能を持っていたと評している。また、愛らしいキャラクターとは裏腹に「おまえたちの おとうさんは あそこで じこにあって マグレガーさんのおくさんに にくのパイにされてしまったんです」に代表されるように、現実的でシビアな話が多いのも特徴である。ポターの作品は水彩で描かれているが、子どもの頃にはポターは油絵も習っている。しかし、ポターは油絵のレッスンを「自分にとってマイナスになるのではないか」と思うほどに嫌がっている。猪熊葉子はポターの残した作品を見て、ポターは油絵には向いていなかったのではないかとしている。ポターは幼い頃からいくつものスケッチを描いたが人物に関するものは少なく、あまり上手ではなかった。『ピーターラビットのおはなし』を商業出版する際には、弟のバートラムから物語に登場するマグレガーの鼻が耳に見えると茶化されており、ポター自身も人物の描き方を学ばなかったと記している。
ビアトリクス・ポター ポター作品の特徴と評価
……単純で、簡潔であり、不必要な言葉はどこにもありません。子どもの水準で見ようが、大人の水準で見ようが、彼女の文章によって、読者は、想像力によって作り出された世界をかたく信じさせられてしまうのです。 — マーガレット・レインによる評価
ビアトリクス・ポター ポター作品の特徴と評価
ポター作品の文章は簡潔であるが洗練された文体となっている。これはシェイクスピアの作品を暗唱したことや、欽定訳聖書を繰り返し読むことで鍛えられていったという。翻訳を行った石井桃子は、ポターの作品は、単純で正確・緻密であり、無駄のない極めて単純な文章であり、翻訳に非常に苦労したと述べている。子どもに理解しやすい言葉だけで記述されているわけではなく、子どもに難しい言葉も作品にはたびたび登場し批判の対象ともなっている。ポターはたとえ難解な言葉であっても最適な言葉であれば避けずにあえて使用し、言葉の意味は絵で理解できるようになっている。たとえば「悔い改める」という言葉の意味が分からなくとも絵を見ることで、どのような行動なのかを理解することが出来るようになっている。吉田新一は絵と文が連携・調和して物語が語られていくのが、ポター作品の特徴のひとつだとしており、たとえば『ベンジャミンバニーのおはなし』では、ネコから隠れようとしたピーターとベンジャミンが籠の中に閉じ込められてしまい、それをベンジャミンの父が救い出すシーンでは、「……かごのところにもどって、むすこのベンジャミンのみみをつかんでかごからひきだし、みじかいむちでぶちました。そのあとで、おいのピーターを、だしました。」という文章になっているが、絵の中では鞭で打たれているのはピーターである。これは文で語られている「ピーターをかごから出した」という話の続きを絵で語っているのである。同じように文字で語られていない部分を絵で説明していく場面は他の作品にいくつも見られる。ポター作品では絵は単なる文の図解や装飾ではなく、絵がサブストーリーを語っていることさえある。このような絵と文の連携はポターが創始したものではなくコールデコットにその源流がある。ビアトリクスの父ルパートはコールデコットのファンであり、家には絵本の原画が存在した。『ジェレミーフィッシャーどんのおはなし』もコールデコットの『かえるくん 恋をさがしに（A Frog He Would A-Wooing Go）』の影響を受けたものである。また友人に宛てた手紙でもポターはコールデコットの作品を絶賛している。
ビアトリクス・ポター ポター作品の特徴と評価
ポターの作品の背景には、ポターの抑圧された少女時代と、そこからの解放を願う思いが存在すると指摘されることが多い。また三宅興子は、ポターの創作活動というものは内的葛藤や問題を解決する箱庭療法と同じものだったのではないかと考察している。ポターの作品には親の言いつけを聞かずに自由奔放に行動する子どもたちが危険な目に遭う話がしばしば存在する。これはヴィクトリア時代における基本的なこどものしつけである「子どもは親の言いつけを守るべし」という教訓を表しているように見える。しかし、親の言いつけを聞かなかった子どもたちは叱られるわけでもなくお仕置きを受けてもいない。つまり、表向きは型に嵌った教訓話であるが、その裏側にポターに出来なかった反抗・冒険を賛美するメッセージが隠されていると考えられている。また、ポターは服装についても不満を持っており、湖水地方で自立するようになってからは、ホームレスに同類と間違われるほど身なりを気にしない生活を送っている。吉田新一はポターにとって窮屈な服装とは束縛と虚栄の象徴であったと述べている。作中には服を着ない動物も表れるが、それはポターの衣装哲学を表していると吉田は考察している。
ビアトリクス・ポター ポター作品のモデルとなったウサギ
ベンジャミン・バウンサー（ベンジャミン・バニー）をモデルにしたイラストはポターに初めての収入をもたらした。ポターは18歳のころにロンドンのペットショップでベンジャミンを購入している。ポターはベンジャミンを可愛がり、夏にスコットランドへ3か月間の旅行に行くときも連れて行った。ベンジャミンにひもをつけて散歩をするポターの様子が写真に残されている。ベンジャミンは臆病なくせに猫を追いかけたり、絵の具を食べてしまうようなウサギだったが、容姿端麗であったという。また、バタートーストと甘いものが大好きで、面白がって周りの人間がハッカアメをあげたことから虫歯になってしまったこともある。ポターがとても可愛がっていたためか、ピーターラビットシリーズではピーターよりも活躍の場面は多い。
『ピーターラビットの絵本』シリーズ第1作『ピーターラビットのおはなし』のモデルとなったベルギーウサギ。ポターによってペットショップで「法外な値」で購入され、ポターはベンジャミン同様どこに行くにも連れて行き、ピーターに芸まで仕込んでいた。ピーターはベンジャミンよりは落ち着いた性格であったという。ピーターは『ピーターラビットのおはなし』が出来上がる少し前に死亡しており、絵のモデルには別のウサギが用いられている。ポターは手元にあった自費出版の1冊にピーターへの追悼のことばを記している。
ビアトリクス・ポター ポター作品のモデルとなったウサギ
1901年1月26日、9歳の終わりに死んだなつかしいピーター・ラビットの思い出に愛をこめて。まだ非常に幼いころに、シェパード・ブッシュのアックスブリッジ・ロードで、4シリング6ペンスという法外な値段で彼を買ったのだった。……頭の働きには限界があり、毛皮や耳、足などにも欠点はあったものの、その気質はいつも変わりなく愛すべきものであり、全くやさしかった。愛すべき仲間であり、静かな友だった。 — ヘレン・ビアトリクス・ポター
ビアトリクス・ポター 作品
※英語版ウィキソースにおいて作品の本文（英語）が閲覧可能なものには、ウィキソースへのリンクを英文タイトルに施してある。
クラシック音楽の室内楽団一覧
クラシック音楽の室内楽団一覧は、主としてクラシック音楽を演奏する主要な中小規模編成の楽団の一覧である。古楽器アンサンブルはオーケストラの一覧#古楽器オーケストラを参照。
クラシック音楽の室内楽団一覧 室内管弦楽団
※ 日本オーケストラ連盟の正会員には★、準会員には☆を、それぞれ付した。
アルバン・ベルク弦楽四重奏団
アルバン・ベルク四重奏団（アルバン・ベルクしじゅうそうだん、ドイツ語：Alban Berg Quartett, 英語：Alban Berg Quartet）は、1970年にオーストリアで結成された弦楽四重奏団。ウィーンの伝統を守りつつ、演奏会では必ず20世紀の曲も取り上げるポリシーを掲げている。
アルバン・ベルク弦楽四重奏団 略歴
1970年、ウィーン国立音楽大学の教授でありウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のコンサートマスターも数年間務めていたギュンター・ピヒラーが同僚と結成した。名称についてはアルバン・ベルク未亡人ヘレネから許諾を得ている。1971年にウィーンのコンツェルトハウスでデビュー。設立当初、アメリカのシンシナティに1年間留学し、当時新ウィーン楽派を得意としていたラサール弦楽四重奏団に師事するなど、ウィーンの伝統に安住せず、現代音楽に積極的に取り組む姿勢を貫いているが、法外な難曲には手は出さない。
精緻なアンサンブルは評価が高く、1980年代には世界を代表するカルテットと認識され、現代の弦楽四重奏団体の規範とさえ評されることもあった。2008年7月をもって解散した。
アルバン・ベルク弦楽四重奏団 メンバー
ヴィオラ奏者のカクシュカが2005年7月4日に亡くなったため、その後カクシュカの弟子イザベル・カリシウスが正式なメンバーとして迎えられることとなった。
富士川町 (静岡県)
富士川町（ふじかわちょう）は、静岡県の中部に位置していた、庵原郡の町である。2008年（平成20年）11月1日、富士市に編入合併した。
静岡県中部地方に位置していたが、その東端だったため、生活・経済圏は隣接地域である静岡県東部地方に位置する富士市、富士宮市、芝川町の岳南地域との関わりが深かった。
電力の周波数や電力会社は富士市の大半で供給されている50Hz・東京電力（現・東京電力パワーグリッド）ではなく60Hz・中部電力（現・中部電力パワーグリッド）であった。このため現在の富士市は50Hz・東京電力地域と60Hz・中部電力地域が混在している。
富士川町 (静岡県) その他
庵原郡三町（由比町、蒲原町、富士川町）で合併交渉が行われてきたが、富士地区との繋がりの深い富士川町がまず離脱した。その後、蒲原町は静岡市との合併・由比町は当面単独の道を選んだ。また、富士市で行われた市民アンケートによると、富士川町との合併をおおむね受け入れているようである（富士川町との合併を検討すべき50.5%、どちらかといえば検討すべき35.2%）。合併した事により、 今後一層、富士地区との結びつきが強まると考えられる。
消防組織は2008年10月31日まで庵原地区消防組合が管轄していたが、翌11月1日より富士市消防本部富士西消防署富士川分署（第一と第二）として編入された。施設は解体・新設せずに庵原地区消防組合時代のものを引き継いで使用している。消防団は第1分団（中之郷地区）・第2分団（岩渕地区）・第3分団（木島地区）・第4分団（南松野地区）・第5分団（北松野地区）の各分団があったが、富士市との合併により、それぞれ第27分団・第28分団・第29分団・第30分団・第31分団に名称を変更している。
西岡崎駅
西岡崎駅（にしおかざきえき）は、愛知県岡崎市昭和町字北浦にある、東海旅客鉄道（JR東海）東海道本線の駅である。駅番号はCA53。
運行形態の詳細は「東海道線 (名古屋地区)」を参照。
西岡崎駅 歴史
安城・岡崎駅間の新駅誘致運動は1951年（昭和26年）頃より行われていた（当時は矢作町）。1956年（昭和31年）には同じく駅誘致を目論む刈谷市（後の東刈谷駅）・幸田町（同三ケ根駅）の誘致運動と連携し、「国鉄三駅設置期成同盟」が結成されたこともあった。
駅設置が具体化したのは昭和60年代になってからで、岡崎市の請願駅として建設されることになった。駅前広場整備を含む総事業費は9億6000万円で、地元民と岡崎市が負担した。
西岡崎駅 駅構造
相対式ホーム2面2線を持つ地上駅で、橋上駅舎を備える。2020年3月20日にエレベーターが設置された。
お客様サポートサービス導入済みの、岡崎駅が管理する無人駅である。駅舎内には自動券売機と自動改札機（TOICA対応）が設置されている。
（出典：JR東海:駅構内図）
西岡崎駅 利用状況
「岡崎市統計書」によれば、1日平均の乗車人員は以下の通りであった。
西岡崎駅 駅周辺
開業当時南口を表玄関とする予定だったが、一部周辺住民の反対でロータリーが愛知県道26号岡崎環状線まで貫通せずロータリーが中途半端になったことや、駅北側地域の人口増加により、現在は北口が表玄関となっており、路線バスも北口に停留所を設けている。
名鉄バスの2路線が駅前に乗り入れる。2022年（令和4年）4月1日のダイヤ改正で大幅に増便された。
※ 経路などは名鉄バス岡崎営業所の所管路線を参照のこと。
西岡崎駅 隣の駅
東海旅客鉄道（JR東海）
CA 東海道本線
■特別快速・■新快速・■快速・■区間快速
通過
■普通
岡崎駅 (CA52) - 西岡崎駅 (CA53) - 安城駅 (CA54)
逆遺伝学
逆遺伝学（ぎゃくいでんがく、英: reverse genetics）とは、着目した遺伝子の発現を抑制あるいは亢進することによって起こる表現型の変化を調べ、その遺伝子の機能を解析しようとする研究手法である。従来の遺伝学と全く逆の手順を踏んでいることから、「逆」遺伝学と呼ばれる。ただし、ウイルス学の分野においては、合成したウイルス核酸を使って、完全なウイルス粒子を人工的に作り出すことも reverse genetics と呼び、この場合の方法論は、他の生物のものとは異なる。
逆遺伝学は、ゲノム計画により塩基配列が網羅的に解析されたことから可能となった。一般に、研究者が破壊を試みる遺伝子は、他の生物で機能が明らかにされているものや、既知の因子と相同性の高いものが多い。
現在では、モデル生物を中心に、様々な変異体を逆遺伝学的に作製されている。
逆遺伝学 手法
作成手法として、代表的に以下の手法が用いられる。
安城駅
安城駅（あんじょうえき）は、愛知県安城市御幸本町にある、東海旅客鉄道（JR東海）東海道本線の駅である。東海道新幹線の三河安城駅、名古屋鉄道（名鉄）の新安城駅、北安城駅、南安城駅との区別の為、「JR安城駅」と呼ばれることが多い。駅番号はCA54。
運行形態の詳細は「東海道線 (名古屋地区)」を参照。
安城駅 概要
安城市の中心部に位置する駅で、市の中心的な駅として機能している。
1891年（明治24年）に当時の安城村に開業し、安城の発展に大きく寄与した。1939年（昭和14年）から碧海電気鉄道の貨物支線（後の名鉄安城支線）が南安城駅まで結び、1951年（昭和26年）からは旅客運転がされていたが、1961年（昭和36年）に同線は廃止された。
かつては東海交通事業が業務を受託する業務委託駅で三河安城駅の管理下に置かれていたが、2008年（平成20年）4月1日から、隣の三河安城駅の新幹線鉄道事業本部へのエリア変更に伴い、同駅在来線部分を当駅管理とするため、業務委託駅から直営駅に変更された。
安城駅 歴史
現在の東海道本線にあたる路線上の岡崎駅 - 刈谷駅間は、15.7kmと距離が長く、1887年（明治20年）頃から野田村神楽山（現在の安城市二本木新町。付近に三河安城駅がある。）に新駅の設置を求める運動が起こった。この活動には、近隣の箕輪村や福釜村（いずれも安城市）のほか、神楽山が西尾街道と交わることから幡豆郡の町村が参加していた。また、大浜村（現在の碧南市）も、衣ヶ浦から油ヶ淵に入り、更に明治用水を北上し挙母町（現在の豊田市）まで汽船を運航する計画があったため、活動に加わっていた。
対して、安城村も1888年（明治21年）から稲垣半平村長の下で誘致活動が始まった。また、上条村、山崎村（いずれも安城市）、西牧内村（現在の岡崎市）からも誘致の声が出た。鉄道局は、岡崎 - 大府の中間に位置する神楽山、岡崎 - 刈谷の中間点に位置する安城村「明治用水東井筋鉄橋以西」、上条・山崎村、西牧内村の4候補地を挙げ、神楽山と安城村に絞り込まれたが、神楽山が刈谷駅に近いことから、安城村への駅設置が決定した。設置にあたり、知名度の低かった「安城」ではなく、宿場町の「知立」を駅名とすることも考えられたが、「安城」に落ち着いた。
安城駅 歴史
1891年（明治24年）、安城村内の線路南側に木造の駅舎が建設された。設置時には、駅北に農家数軒があるのみで、南は荒野が広がるだけだったが、駅前には集落が形成され、現在の安城市の中心市街として発展する。また、駅と西尾街道や西尾町（現在の西尾市）、箕輪村などを結ぶ道路が整備された。
1939年（昭和14年）から碧海電気鉄道（現在の名鉄西尾線の一部）が新安城駅（貨物駅。現在の新安城駅とは異なる）を開設し、南安城駅までを結ぶ貨物支線を敷いた。1944年（昭和19年）に碧海電気鉄道と名古屋鉄道の合併により支線は安城支線に改称され、1950年（昭和25年）の愛知国体期間中の5日間の旅客営業を経て1951年（昭和26年）からは安城駅に改称して旅客運転がされていたが、1961年（昭和36年）に同線は廃止となった。
1947年（昭和22年）に駅舎は改築されたが、伊勢湾台風などにより老朽化が進んでいた。そこで、1971年（昭和46年）から始まっていた安城駅前都市改造にあわせて、1980年（昭和55年）に駅舎の改築工事に着手。鉄筋コンクリート造で3階建の駅舎が完成し、駅前広場にペデストリアンデッキが設けられた。また、同時に南北自由通路が設けられ、初めて線路北側と駅が結ばれた。
1987年（昭和62年）の国鉄分割民営化に伴い、利便性が増したため、利用者は増加傾向にある。
安城駅 駅構造
島式ホーム1面2線と単式ホーム2面2線を配し橋上駅舎を有する地上駅。中央に島式ホーム、その外側に単式ホームを1面ずつ置く構造で、単式の1・4番線が副本線、島式の2・3番線が主本線となっているが、上下とも同一ホームでの緩急接続ができないこともあり、2024年（令和6年）3月時点では1・4番線に発着する定期旅客列車の設定はない。
駅舎は橋上駅舎構内の南側にあり、跨線橋で北口とつなげて南北自由通路としている。改札口は3階に設置され、3つのホームと跨線橋で繋がっている。駅舎内には、JR全線きっぷうりば、近距離券発売機能つき指定席券売機、ベルマートがある。また、1・2階の一部区画はテナントとして貸し出され、歯科医院や観光案内所などが営業している。
かつては、駅舎西側に有蓋車用の貨物ホームが置かれていたほか、構内の南東には名古屋鉄道（名鉄）安城支線の安城駅があった。
（出典：JR東海:駅構内図）
安城駅 利用状況
「愛知県統計年鑑」および「安城の統計」によれば、1日平均の乗車人員は以下の通りであった。
安城駅 駅周辺
南口にはペデストリアンデッキが設置されており、地上部はロータリーとなっている。駅の脇には交番と立体駐輪場が設置されている。周辺は安城市の中心市街地になっており、駅から南へ商店街がのびている。
一方、北口はロータリーと立体駐輪場が整備されている。周辺は住宅地となっている。
東海道本線は当駅の東側で名鉄西尾線をアンダークロスしているが、交差地点に名鉄の駅はない。名鉄の北安城駅、南安城駅からは離れている。
安城駅 バス路線
南口に「安城駅」バス停があり、名鉄バスとあんくるバスが路線バスを運行している。また、愛知学泉大学・短期大学岡崎キャンパスへ直行するスクールバスや、アイシンなどの企業の従業員運送バスも運行されている。
安城駅 隣の駅
東海旅客鉄道（JR東海）
CA 東海道本線
■特別快速・■新快速・■快速・■区間快速
岡崎駅 (CA52) - 安城駅 (CA54) - 刈谷駅 (CA58)
■普通
西岡崎駅 (CA53) - 安城駅 (CA54) - 三河安城駅 (CA55)
名古屋鉄道
安城支線（廃止）
安城駅 - 南安城駅
山母
山母（さんぼ）は、将棋の駒の一つ。本将棋にはなく、大大将棋・摩訶大大将棋・泰将棋・大局将棋に存在する。
山母 大大将棋・摩訶大大将棋・泰将棋
大大将棋では盲猿の、摩訶大大将棋・泰将棋では古猿の成駒としてのみ存在する。
東刈谷駅
東刈谷駅（ひがしかりやえき）は、愛知県刈谷市東刈谷町一丁目にある、東海旅客鉄道（JR東海）東海道本線の駅である。駅番号はCA56。
運行形態の詳細は「東海道線 (名古屋地区)」を参照。
東刈谷駅 歴史
1920年（大正9年）11月15日から1927年（昭和2年）2月26日まで当駅付近には野田信号場（のだしんごうじょう）が設置されていた。
駅設置運動は1923年（大正12年）に依佐美村（よさみむら）が最初に起こし、しばらくは下火となったものの1956年（昭和31年）に幸田町、岡崎市と連携した「国鉄三駅設置期成同盟」の結成と共に運動が再開された（後の三ケ根駅、西岡崎駅）。1958年（昭和33年）以降は期成同盟から離れ刈谷市単独で誘致運動を推し進めたほか、駅予定地が刈谷・安城市境の至近であったことから安城市の協力を取り付けることにも成功し、期成同盟三駅の中では最も早い1966年（昭和41年）の駅開業となった。請願駅として建設されたため用地は刈谷市が提供し、駅建設費用7250万円のうち6650万円を刈谷市が、500万円を安城市が負担した。
当初、駅名は依佐美村時代から運動を続けてきた由縁から依佐美駅を要望していた。しかし「いさみ」と誤読される恐れがあると国鉄側が難色を示し、代案として野田駅も取り上げられたが重複（大阪環状線の野田駅）を理由に見送られ、東刈谷駅で落ち着いた。
東刈谷駅 駅構造
相対式ホーム2面2線を持つ地上駅で、橋上駅舎を備える。
東海交通事業の職員が業務を担当する業務委託駅で、刈谷駅が当駅を管理している。JR全線きっぷうりば、サポートつき指定席券売機が設置されている。2020年（令和2年）12月1日より集中旅客サービスシステム（現・お客様サポートサービス）の使用開始に伴い、早朝・夜間帯は係員が不在となるが、周辺駅へ出向くJR東海交通事業の係員が事務所に常駐する。自動精算機はないが、ICカードチャージ機とコールセンター問い合わせインターホンが改札内にある。改札内にトイレがある。
（出典：JR東海:駅構内図）
東刈谷駅 利用状況
「刈谷の統計」によると、当駅の一日平均乗車人員は以下の通り推移している。乗車人員は年間利用客数を365（閏年は366）で除したものである。
東刈谷駅 駅周辺
※ 駅そのものは刈谷市域だが、駅北口は安城市の市境に近い。さらに、北へ約500m行くと知立市に入り、駅はこの3市の利用の範囲となる。
東刈谷駅 バス路線
刈谷市及び周辺2市のコミュニティバスが乗り入れている。
東刈谷駅 隣の駅
東海旅客鉄道（JR東海）
CA 東海道本線
■特別快速・■新快速・■快速・■区間快速
通過
■普通
三河安城駅 (CA55) - 東刈谷駅 (CA56) - 野田新町駅 (CA57)
植草朋樹
植草 朋樹（うえくさ ともき、1966年3月10日 - ）は、テレビ東京のエグゼクティブアナウンサー。
植草朋樹 来歴・人物
2002年にテレビ東京へ移籍してからも、主にスポーツ中継を担当。2021年2月の時点では、局内で最年長・最長キャリアのアナウンサーである。
実兄の結樹も系列局（テレビ大阪）のスポーツアナウンサーで、2020年1月の定年（60歳）到達後も嘱託契約でアナウンサーとしての活動を続けているため、テレビ東京制作のプロ野球中継へテレビ大阪が関与する場合に「兄弟共演」を果たしたことが何度もある。
初めての共演は、2002年の日本ハムファイターズ対大阪近鉄バファローズ戦（東京ドーム）中継で、自身が実況、結樹が近鉄側のベンチリポートを担当した。
2003年の日本シリーズ第7戦（福岡ドームでの福岡ダイエーホークス対阪神タイガース）中継では、朋樹がダイエー側、結樹が阪神側のベンチリポートを担当。ダイエーがこの試合の勝利によってシリーズ制覇を決めたため、試合後には、朋樹が報道陣を代表して王貞治（当時のダイエー監督）に優勝監督インタビューを担当した。
植草朋樹 来歴・人物
TXNでは2年ぶり4度目（全国ネット化以降は2回目）の日本シリーズ中継であった2005年の日本シリーズ第2戦（千葉マリンスタジアムでの千葉ロッテマリーンズ対阪神タイガース戦）では、自身が実況、結樹が阪神側のベンチリポートを担当。実父の貞夫も朝日放送への在籍中に、阪神が進出した1985年の日本シリーズにおいてセ・リーグ（阪神）側主催試合（阪神甲子園球場）のテレビ中継（同局がテレビ朝日系列の全国ネット向けに制作）で実況していたため、「親子2代にわたる日本シリーズ・テレビ中継での実況」が初めて実現した。
2021年の日本シリーズ第2戦（京セラドーム大阪でのオリックス・バファローズ対東京ヤクルトスワローズ戦）では、TXNで放送権を確保していた中継にテレビ大阪が「オリックスの地元局」として初めて協力したことから、自身が実況を担当。テレビ大阪の定年到達前年（2019年）にスポーツ中継の現場から離れていた結樹が、オリックス側のベンチリポーターを務めた。
2023年の日本シリーズ第2戦（京セラドームでのオリックス・バファローズ対阪神タイガース戦）でも自身が実況を担当。
2005年から始まった日本版プロ野球交流戦でTXN結成後初めて行われた読売ジャイアンツ戦ビジターゲーム4試合の実況を全て担当。
2007年の日本シリーズで、テレビ東京史上初の日本シリーズ2試合中継の際、両試合の実況を務めた。
植草朋樹 来歴・人物
ジャパンコンソーシアム（JC）が制作する夏季オリンピックの日本国内向けテレビ中継では、テレビ東京への移籍後に、アテネ（2004年）・北京（2008年）・ロンドン（2012年）の3大会連続で実況を担当していた。リオデジャネイロ大会（2016年）ではJCへの派遣が見送られたものの、2021年夏季開催の東京2020オリンピックで再び派遣。実父の貞夫も朝日放送のスポーツアナウンサー時代に1964年東京オリンピックでテレビ中継（陸上男子100m決勝など）の実況を担当していたため、日本の放送局に勤務するアナウンサーとしては初めて、「親子2代にわたる東京オリンピック中継の実況」に至った。実際には卓球と男子テニスで中継の実況を担当したが、実兄の結樹はジャパンコンソーシアムへの非派遣局に勤務してきたため、オリンピック中継の実況自体を経験していない。
すり鉢
すり鉢（擂り鉢、すりばち）とは、食物をすりつぶしながら混ぜるための鉢。食材を細かな粒子状に砕いたり、ペースト状にすりつぶしたりする加工を行うための調理器具である。古くは摺り糊盆、雷盆(すりこばち)等とも称した。陶製のものが多い。同類のものに薬味用乳鉢がある。
すり鉢は臼の一種である。原型は中国にもあるが多数の溝（櫛目）を付けたすり鉢は日本の備前焼に始まる。
すり鉢 概要
すり鉢の内側には「櫛目」という放射状の溝が付けられ、効率よく作業ができる。櫛目は名の通り、金属製の櫛を使って手作業でつける。作業にはすりこぎ（擂粉木、擂り粉木、すりこ木）が鉢と対で使用され、素材には朴、また上等品には堅くて香気のあるサンショウの木が用いられる。
すり鉢の大きさは寸（または号）で表される。一般的に大きめの方が安定して使い勝手が良いが、調味料の胡麻や砂糖味噌など少量の調味素材製作用の小型のものも多い。
「する」という言葉が賭けに負けて「金をする」(失う)につながる忌み言葉として嫌い、逆の「当たる」という言葉を使ってい当たり鉢、当たり棒と呼ばれることもある。そのためすり鉢でする行為を当たると表現する事もある。さらに、すり胡麻のことをあたり胡麻と呼ぶなどすり鉢ですった調理物を示す意味の言葉としても用いられる。なお、擂粉木は西日本では連木（れんぎ）ともいう。
すり鉢 概要
低い円錐形の形状を表現する「すり鉢形」という言葉がある。特に火山活動で形成された成層火山やスコリア丘、火口、アリーナやスタジアム（ボウルと呼ばれる）など一部の形状は「すり鉢形」と表現される。成層火山や丘の場合は、正確には、すり鉢を返して伏せた形であるが、通常は、「すり鉢形」だけで理解される。硫黄島の「摺鉢山」などこの形状に由来する地名もあり、転じてアメリカ海兵隊はかつて「スリバチ号」と命名した軍艦を運用していた。
人にへつらう意の「ゴマをする」という言葉は、すり鉢で炒りゴマをすると油が出て鉢やすりこぎにこびりつく事から出た、幕末の流行語であったという（『皇都午睡（みやこのひるね）』）。同じ意味で「ミソをする」とも言った。
すり鉢 使用法
片手ですりこ木の頭を押さえ、逆の手で中ほどを持ち、上の手は向こうへ押すだけ、中の手は横方向に動かす。動かし方は円形に擂る他、固まりを潰すときの「∞」(横８無限大)、きめを細かくする際のすりこ木を三菱マークのように動かす「三つ葉摺り」などの使い方がある。
二人以上で調理する場合は一人がすり鉢をおさえ、もう一人がすりこ木を操作するが、一人の場合は胡坐をかいて足の裏でおさえ、または正座して膝の間に固定する。
味噌の製造が機械化する以前は、原料の煮た大豆を潰すのには臼と杵で搗いていた。そのため味噌には豆粒がそのまま残り、味噌汁に使うにはすり鉢ですった上、味噌漉しで漉す必要があった。このためすり鉢は一家に一個といえる道具で、日本料理では他にもゴマや豆腐を擦りつぶす、魚のすり身を作る、とろろ汁のヤマイモをする、練り辛子を作るなど、非常に用途が広かった。しかし昭和に入ったころから、あらかじめ機械で漉され、家庭で摺る必要のない「漉し味噌」が普及し、またすり鉢で材料をする作業は時間と労力がかかることから、現代ではすり鉢を持つ家庭も減りつつある。
すり鉢を使用する料理は
櫛目に食材が残っていると黴が生えたり異臭がするので、爪楊枝や竹製の専用の刷毛などでよく落とした後タワシで洗い、乾かしておく。他の鉢と重ねると櫛目が痛むので、収納の際には重ねないようにする。
すり鉢 歴史
すり鉢の原型は中国の宋代にもみられるが、多数の櫛目を付けたすり鉢は日本の備前焼に始まる。もともと臼にはすり潰す機能があったが、石製の臼から木製の大型の臼が一般的になるにつれ、上下につく機能が強化されて処理能力は増大した反面、すり潰す機能が失われたため手頃な発明としてすり鉢が出現したといわれている。
平安時代末期に製作された「病草紙（国宝）」に、すり鉢を使う女性の姿が描かれ、800年前にはすでにすり鉢が使われていたことがわかる。出土した実物のすり鉢の最初期の年代は、鎌倉時代中葉から後半、すなわち、13世紀末から14世紀初頭頃で、備前焼の窯（グイビ谷窯、熊山山頂9号窯など）で発見されている。16世紀頃から口縁部に縁帯を持つすり鉢が生産され、櫛目も隙間を埋め尽くすように施されるようになる。「備前すり鉢投げても割れぬ」と称され関西方面では他の器種とともに圧倒的なシェアを誇った。備前のすり鉢を横から見た形状は底部から丸く立ちあがるので、半球形に近い。
信楽焼の窯では、15世紀初頭の五位ノ木窯で擂り目が1条1単位のものが出現し、15世紀中葉から後半頃の長野3号窯や東出窯で擂り目4条1単位のすり鉢が出現する。16世紀後半になると7本1単位の擂り目を隙間を埋め尽くすかのように施すようになる。
すり鉢 歴史
瀬戸焼では、15世紀前半から中葉ころ（古瀬戸後期様式）の窯で擂り目6本1単位のすり鉢が生産され始める。その後15世紀末に10本から12本を1単位とする擂り目を10方向から12方向に放射状に施すすり鉢が出現し、16世紀の大窯期にさらに擂り目をぎっしりと施すようになる。横からみた形状は富士山を逆さにして潰したような円錐状である。
丹波焼については、14世紀中葉から後半にかけての時期に1条1単位のものが現れる。焼き締め陶で丈夫であることから江戸時代前半(17世紀)にはまたたくまに関東までのシェアを誇った。しかし、18世紀になると、備前を模倣し半球形を呈する堺産のすり鉢に東日本のシェアを奪われてしまう。以後、堺産は、その堅牢さから徐々に東日本で瀬戸美濃産のすり鉢も圧倒し、明治時代までその傾向が続く。
常滑焼については中世を通じて捏ね鉢しか生産されなかった。また15世紀から17世紀にかけて、瓦質と呼ばれるもろい土器のすり鉢が生産されている。その他、越前焼でもすり鉢が少なくとも室町時代から生産されていた。
すり鉢 歴史
かつての味噌は煮た大豆を粗潰しの状態で仕込んだため、味噌汁などに使用する際は滑らかにすり潰す必要がある。すり鉢は台所の必需品であり、住居跡からの出土例が非常に多い。口縁部の変化や擂り目の量の変化（新しくなるにつれて擂り目が増える）が著しい遺物であるため、考古学において遺跡の年代を決める編年の資料に使われることがある。
なお、韓国には학독（hak dok）という類似の調理器具があるが、櫛目ではなく無数の突起をつけたもので、糸巻きのような形の付属の道具を用いてすり潰す器具である。また、韓国には唐辛子用のすり鉢もあるが八分画になっており日本のすり鉢ほど多数の櫛目をもってはいない。
TATSUJIN
『TATSUJIN』（たつじん、タツジン）は、1988年にアーケードゲームとして稼働開始した縦スクロールシューティングゲーム。販売はタイトー、開発は東亜プラン。日本国外名は『TRUXTON』。
1989年にメガドライブ、1992年にPCエンジンに移植されて発売され、以降も様々な機種に移植されている。
アーケード版は、ゲーム誌『ゲーメスト』の企画「第3回ゲーメスト大賞」（1989年度）にて読者投票によりベストシューティング賞で4位、年間ヒットゲームで16位を獲得した他、ゲーメストムック『ザ・ベストゲーム』では43位を獲得した。
後に続編として『達人王』（1992年）がリリースされている。
2023年9月、株式会社TATSUJINはPlayStation 5用の『TATSUJIN EXTREME』を発表した。
TATSUJIN 概要
長らくタイトーに販売を委託してきた東亜プランは、本作のリリースを皮切りに自社ブランドを前面に押し出し、「東亜系シューティング」のスタイルを確立してゆく。日本国内でのセールスは非常に好調で、その理由として開発者の弓削雅稔は当時のテーブル筐体の画面を覆い尽くす5本のサンダーレーザーのインパクトを挙げている。一方で海外での評価は芳しくなかったという。
サンダーレーザーの他、本作で登場した特徴的なシステムとしては「ボンバー」（達人ボム）がある。『TATSUJIN』の名の通り、本作は達人シューター向けの高難易度でも知られるが、達人ボムの採用はその相殺という一面もある。ボンバーというシステム自体は東亜プランの『タイガーヘリ』が初出だが、ボタンを押してからボンバーが発動するまでにタイムラグがあった『タイガーヘリ』に対し、ボタンを押した瞬間に即発動する（本作では若干のラグがあり、デモで被弾後にボムが爆発するものがある）ボンバーが採用されたのは本作がゲーム史上初である。攻撃よりも防御、戦略性よりも緊急回避性を重視したこのタイプのシンプルなボンバーは以後登場するほぼすべてのシューティングゲームで採用されている。
TATSUJIN 概要
高難易度とそれを相殺するボム、ボタンを押しただけで敵を倒せるシンプルさ、武器のビジュアル的なインパクトという、以後のほぼすべてのシューティングゲームで踏襲される要素を確立した本作は、近代シューティングの基礎を築いた作品であるとゲームライターの箭本進一は評している。作品の5割以上をパターン作成で乗り切れるゲームの法則性から、ある程度シューティングゲーム慣れしていない層にも取り組みやすい作品であった。
一方で、本作以後の東亜シューティングを含めシューティングというジャンルはますます高い難易度とビジュアルインパクトが志向・追求されるようになり、（シューティング）ゲームマニア向けに先鋭化。一般のファン（とアミューズメントセンターに来る客層）にとっては「一見さんお断り」のイメージが強くなり、徐々にメインステージからは外れていくことになった。
TATSUJIN ゲーム内容
8方向レバーで自機を操作し、メインショット（空中、地上どちらも攻撃可能）と達人ボム（いわゆるボンバー）を駆使し1面あたり40エリア（画面）全5面の全200エリアを攻略する。道中の5体のボスを倒すごとに通常BGMが変わるため、メガドライブ版では5ステージ構成としている。ボスでミスすると一定の復活ポイントまで戻される。敵や地上物を倒すと様々な効果を持ったアイテムが出現し、それを取得することによって様々な効果が得られる。
それぞれの文字が書かれたアイテムを取得することにより様々なパワーアップを行う。
P
ショットボタンで発射する武器のパワーアップアイテムだが、本作品では取ってもすぐには効果が表れない。5個取得でようやく1段階パワーアップする。最高2段階まで。自機がやられても4個まではストックが効く。ただし最高段階までパワーアップしてしまうとそれ以上ストックができない。
通常は本アイテムの色はシルバーだが、4個ストックした状態（あと1つ取ればパワーアップする状態）のときはピンクになる。
S
取得するごとに移動速度が上がる。4個で最高速になり、5個目からは5000点のボーナス得点となる。
B
TATSUJIN ゲーム内容
達人ボムを1発補給する。基本的にボタンを押したその場で効果を発動させるタイプなので緊急回避や弾消しに重宝するが、ダメージを与える場合、近距離で使用する必要がある（アーケード版は自機を中心にボムが作用する、メガドライブ版は画面を中心にボムが作用し、画面全体に均等にダメージを与える）。ごく僅かなタイムラグがあるため、自機がやられた直後に爆発することもある。自機を中心に巨大なドクロ状の爆炎を起こす。10発までストック可能。残り使用可能数は画面右下にドクロマークを並べて表示する（メガドライブ版はスコアやボム数などの情報を右側の帯状のエリアに表示される）。10個ストックされた状態で取ると5000点のボーナス得点となる。
1UP
自機を1機追加。特定の武器でしか壊せない地上物に入っている。全3箇所。1回取ると次以降の周ではショットアイテムに変化する。
2UP
自機を2機追加。一定エリア連続ノーミス時にゲーム中1回に限り出現する。最初からノーミスの場合、3面の最初のアイテムキャリアが2UPになる。なお、1UPと2UPは他のアイテムと違い、その場に留まらずに空中を浮遊する。
メインショットは取得する武器チェンジアイテムの色によって3種類に変更することが可能。装備している色と同じ色のアイテムを取るとボーナス得点が入る。武器チェンジするタイミングによって敵の硬さを変えることができる。
TATSUJIN ゲーム内容
赤アイテム（パワーショット）
初期装備。扇状に3WAYのバルカンを撃つ。パワーアップにより3方向の弾がそれぞれ3発×3WAY→5発×3WAY（MD版では9WAY→9WAY+バリア）になる。敵を貫通しない性質で、近距離で撃つと複数のショットが集中して当たるため、敵に効率的にダメージを与えられる。ショット一発の威力が弱いため、遠距離で耐久力ある敵には苦戦する。
緑アイテム（達人ビーム）
短いビームを真正面に発射する。耐久力の小さい敵は貫通して破壊する。パワーアップにより3連装→5連装になる。直線的な武器であるため、横からの攻撃には苦戦を強いられる。
青アイテム（サンダーレーザー）
稲妻状の途切れの無い長いレーザーを発射する。ショットボタンを押しっぱなしにすることにより継続で発射される。耐久力の小さい敵を貫通し、耐久力の大きい敵に対しては破壊するまでロックオンし続ける。パワーアップにより3連装→5連装になる。ロックオンすると自機めがけて突っ込んでくる敵もいる。敵を追尾するので、プレイヤーの意図する敵に攻撃を当てられないという難点があり、プレイには時に工夫が必要。
TATSUJIN 移植版
メガドライブ版
開発は東亜プランで販売はセガで発売された。上述の通り、パワーアップに多少のアレンジがなされており、EDもオリジナルのものが盛り込まれた。東亜プランがメガドライブで初めて開発した作品であり、またメガドライブ用ソフトとしても初期の作品にあたる。以後、東亜プランが開発したコンシューマ作品の大半はメガドライブのみでリリースされることになるが、これは当時の東亜プランが家庭用ゲーム機市場を重視していなかったことと、メガドライブのCPUがアーケード版と同じMC68000を使用していたからである。
TATSUJIN 移植版
なお、BGMにドラムパートが全くない他、テンポがアーケード版に比べ異様に早いことがよく指摘される。これはメインプラグラマーの弓削がメガドライブのサウンドの仕様を知ったのがマスターアップ直前で、調整不足のままロールアウトせざるを得なかっためである。厳密には、このMD版はフレームレートが欧州のアナログテレビ規格「PAL」に準拠して作られており、日本のアナログテレビ規格「NTSC」で出力すると、規格の差異の影響で1.2倍のスピードで動作してしまっていることにによる 。
2022年10月27日、セガがリリースする復刻系テレビゲーム機「メガドライブ ミニ2」に約50作のゲーム群の一つとして収録される。この収録版では、先述したBGMのテンポをアーケード版準拠にできるオプションが実装される、ある意味「完全版」というべきバージョンとなっている。
PCエンジン版
TATSUJIN 移植版
タイトーよりPCエンジンHuCARD用で発売。移植の発表はメガドライブ版の発売と同時期であったが、発売までにはおよそ2年半ほどの時間を要した。メガドライブ版では割愛されていたパワーショットの15連ショットが使用可能。業務用には無かったショットが2段階レベルであってもPアイテムがストックできる仕様や、オリジナルのED等が盛り込まれた。タイトーが以前発売したPCE版の究極タイガーと同じ横画仕様での移植だが、裏技のオプションモードの拡張により縦画面風にしても遊べる。BGMは女神転生シリーズのBGMの作曲で知られる増子司が手掛けていた。
iOS/Android版
Mobirixより発売。アーケード版を忠実に再現した移植。同社が東亜プラン作品を配信した最初のアプリで、次のようなシステムになっている。
ほとんど無料でプレイ出来るが、ゲーム開始前と終了後に広告が表示される。
ダイヤと引き換えることでフルパワー状態からゲーム開始できる。コンティニューも同様。ダイヤはゲームを進めると貯めることが出来るほか、自ら課金して手に入れることも可能。
難易度を4段階から選択可能となっている。ただし、HARDとVERY HARDは特定の条件を満たさないとプレイ出来ない。
ゲーム中のデモ画面とネームエントリーは削除。
イーグレットツー ミニ版
アストロシティミニ V版
※ なおイーグレット～・アストロ～の両機には外部映像出力機能もあり、コチラではディスプレイの置き方に合わせて縦画面映像出力や、横画面の中に縦画面を配置するなど、多彩な設定が可能。また本体の機能として「どこでもセーブ」（ステートセーブ）などプレイに便利な機能が幾つか使える。
TATSUJIN スタッフ
アーケード版
メガドライブ版
PCエンジン版
TATSUJIN 評価
アーケード版
ゲーム誌『ゲーメスト』の企画「第3回ゲーメスト大賞」（1989年度）で、読者投票によりベストシューティング賞で4位、年間ヒットゲームで16位を獲得している。また、1991年にそれまで稼働されていたアーケードゲーム全てを対象に行われた『ゲーメスト』読者の人気投票によるゲーメストムック『ザ・ベストゲーム』では43位を獲得した。
メガドライブ版
ゲーム誌『メガドライブFAN』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通りとなっており、18.09点（満30点）となっている。同雑誌1993年7月号特別付録の「メガドライブ&ゲームギア オールカタログ'93」では、「その達人級の難易度で話題となった業務用からの移植。メガドライブ版でもその高い難易度は健在で、5周目まで用意されているエンディングをすべて見るのは至難の業。また派手なパワーアップにも注目」と紹介されている。
TATSUJIN 評価
PCエンジン版
ゲーム誌『ファミコン通信』の「クロスレビュー」では7・5・4・5の合計21点（満40点）、『月刊PCエンジン』では80・85・80・75・80の平均80点（満100点）、『マル勝PCエンジン』では6・9・8・7の合計30点（満40点）、『PC Engine FAN』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通りとなっており、20.82点（満30点）となっている。また、この得点はPCエンジン全ソフトの中で278位（485本中、1993年時点）となっている。同雑誌1993年10月号特別付録の「PCエンジンオールカタログ'93」では、「業務用からの移植作。難易度の高さと、自機と敵の攻撃の派手さは、まさにシューティングの達人向け」と紹介されている。
TATSUJIN 備考
本作の特徴の一つである、画面を覆い尽くすサンダーレーザーのデザインは、開発者の弓削雅稔によれば、当時寝ぼけて頭をぶつけた衝撃で目が覚めた時に、頭の中で光ったイメージが元になっているとコメントしている。当時の弓削は寝る時にはそばにメモを置いておき、夢で見た物で使えそうなものは忘れないようにメモしており、サンダーレーザーの案も後でデザイナーにメモを見せて採用した。
フラビンアデニンジヌクレオチド
フラビンアデニンジヌクレオチド（flavin adenine dinucleotide、FAD）は、いくつかの代謝反応に必要な酸化還元反応の補因子として働く脱水素酵素である。
フラビンアデニンジヌクレオチド 概要
FADには2種の酸化状態と還元状態が存在し、それらの生化学的役割は2種の間で変化する。FADは還元されることによって2原子の水素を受容し、FADH2となる。
FADH2はエネルギーキャリアであり、還元された補酵素はミトコンドリアでの酸化的リン酸化の基質として使われる。FADH2は酸化されてFADとなり、これは一般的なエネルギーキャリアのATPを2分子作ることが可能である。真核生物の代謝でのFADの一次供給源はクエン酸回路とβ酸化である。クエン酸回路では、FADはコハク酸をフマル酸に酸化するコハク酸デヒドロゲナーゼの補欠分子族である。一方、β酸化ではアシルCoAデヒドロゲナーゼの酵素反応の補酵素として機能する。
酵素に結合する場合もあり、フラビン環のCH3基がCH2になって，酵素のヒスチジン残基やシステイン残基に共有結合する。
FADはリボフラビン（ビタミンB2）から誘導される。いくつかの酸化還元酵素はフラボ酵素またはフラビンタンパク質（フラボプロテイン）と呼ばれ、電子移動において機能する補欠分子族としてFADを要する。
フラビンモノヌクレオチド
フラビンモノヌクレオチド（Flavin mononucleotide、FMN）またはリボフラビン-5'-リン酸（riboflavin-5'-phosphate）は、NADHデヒドロゲナーゼを含む様々な酸化還元酵素の補欠分子族であり、リボフラビンキナーゼによってリボフラビン（ビタミンB2）から合成される。触媒回路において、酸化型(FMN)とセミキノン(FMNH•)そして還元型(FMNH2)は可逆的に相互変換できる。FMNはNADと比べて強力な酸化剤であり、1から2個の電子輸送を担う。
FMNは細胞と組織で見つかる主要なリボフラビンの型である。合成するには高くつくが、リボフラビンより溶けやすい。
E番号はE101aで、食品の着色料として使われる。
非常に関連性の大きな着色料にリボフラビン-5'-リン酸ナトリウム（E106）があり、リボフラビンの5'-一リン酸エステルのモノナトリウム塩が主成分である。摂取すると速やかにフリーのリボフラビンに変換される。この着色料はジャムや乳製品、お菓子そして砂糖製品など幼児や子ども向けの多くの食品に使われている。
国鉄12系客車
12系客車（12けいきゃくしゃ）は、日本国有鉄道（国鉄）が1969年（昭和44年）から1978年（昭和53年）まで製造した急行形座席客車のグループである。