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ヴィボ・ヴァレンツィア 参考
The Princeton encyclopedia of classical sites; Stillwell, Richard. MacDonald, William L. McAlister, Marian Holland. Princeton, N.J. Princeton University Press. 1976. ISBN 0-691-03542-3
東急百貨店本店
東急百貨店本店（とうきゅうひゃっかてんほんてん）は、かつて東京都渋谷区道玄坂二丁目24番1号に所在した百貨店で、東急百貨店の本店であった。
略称は東急本店。再開発事業『Shibuya Upper West Project』のため、2023年1月31日をもって閉店した。
東急百貨店本店 概要
1964年に、渋谷区立大向小学校の土地を東急百貨店が購入する。大向小学校は現在の渋谷区立神南小学校の土地へ移転する。渋谷駅から文化村通りを徒歩5分ほど進んだ場所にあり、電鉄系百貨店の本店でありながらターミナル駅直結ではない。高級住宅街の松濤にもほど近い。かつて存在した駅直結の東横店（再開発のため2020年に閉店）とともに旗艦店として位置づけられていた。
1967年に同地で、渋谷駅直結のターミナルデパートである東急百貨店東横店（1934年に東横百貨店として開業）に替わる本店として、東急百貨店本店（東急本店）が 開店した。建物は屋上を含み地上9階・地下3階建てで、売場面積は35,367m2である。
2008年度の、東横店、法人外商事業部、通信販売事業部を含み公表されている売上高は1,243億円で、店舗別の百貨店売上高としては全国第8位となっている。東急本店は東京都内の百貨店のなかで、来店者全体に占める徒歩の来店者の割合が最も高い。当初は東急本店の駐車場となっていた隣接地に、複合文化施設 の『Bunkamura』が1989年に開業し、同施設と連絡通路（地上1・2・8階、地下1・2・3階）で結ばれている東急本店は複合商業施設の機能も持つこととなった。
東急百貨店本店 概要
2021年5月に親会社の東急と東急百貨店は、建物の老朽化に伴い2023年春に本店を閉店して建物を解体し、フランス・LVMHグループの不動産会社と共同で再開発を行うと発表した。同時に隣接するBunkamuraも閉鎖して改修工事を行う。3社による共同再開発事業は『渋谷アッパー・ウエスト・プロジェクト (Shibuya Upper West Project)』と称して地上34階、地下4階の賃貸住宅・ホテル・商業施設などからなる複合ビルを建設し、2029年度の竣工を予定。ホテル部分には香港のスワイヤー・ホテルが展開する「ザ・ハウス・コレクティブ (The House Collective)」の新ハウスが開業することが発表されている。なお、低層階の商業施設の形態は未定であるが、東急百貨店本店がそのまま戻るわけではないという。
鳩山和夫
鳩山 和夫（はとやま かずお、1856年5月6日〈安政3年4月3日〉- 1911年〈明治44年〉10月3日）は、日本の政治家、法律家。位階・勲等・学位は、正四位勲三等法学博士。日本人第1号の法学博士取得者。イェール大学
外務次官、衆議院議長を歴任し、教育でも専修学校（専修大学）の設立に大きく貢献をした功労者である。また、東京専門学校（早稲田大学）校長なども務めた。
長男は鳩山一郎、次男は鳩山秀夫。鳩山威一郎は孫。鳩山由紀夫・鳩山邦夫は曽孫。鳩山太郎・鳩山二郎・鳩山玲人・鳩山紀一郎は玄孫。
鳩山和夫 生涯
1856年5月6日、武蔵国江戸虎門（現：東京都港区虎ノ門）に美作勝山藩の藩士・鳩山十右衛門博房、喜久子の四男として生まれる。
父・博房は勝山藩に仕えた家臣で、小川家に生まれるが後に鳩山嘉平治の養子となり鳩山家を継ぐ。江戸虎ノ門の勝山藩邸で藩の外交を取り仕切る江戸詰留守居役だった。1862年（文久2年）、文久の改革により参勤交代が3年に1度でよくなると、各藩も経費のかかる江戸の屋敷を閉鎖することが多くなり、鳩山家も勝山の地に移り住むことになった。このため和夫は、6歳の時に勝山の地で生活を始めるが、約5年間生活したあと、住み慣れた江戸に戻った。博房は、1868年1月（慶応3年12月）の薩摩藩邸焼討実行犯である益満休之助を預かっていた勝山藩邸から、勝海舟の依頼により勝に引き渡している。
1875年（明治8年）、開成学校（のち東京大学）を卒業する。第1回留学生に選ばれ、米国へ留学。コロンビア大学で法学士（Bachelor of Laws）を修得する。
1880年（明治13年）、イェール大学大学院でM.L.及びD.C.L修得する。米国留学中に専修大学の前身である専修学校の設置構想に加わっており、専修学校創立者である相馬永胤・田尻稲次郎・目賀田種太郎・駒井重格らに準ずる存在であった。帰国後、代言人（弁護士）、東京代言人組合会長、東京帝国大学講師等を歴任した。
鳩山和夫 生涯
1881年（明治14年）11月、旧信州松本藩士である渡辺努（のちに多賀姓に改姓）の娘・多賀春子と結婚する。同年、舌禍事件を起こしたらしく、1882年（明治15年）1月には東京大学講師を退職。
1882年（明治15年）2月、東京府会議員に当選する。1883年（明治16年）1月、長男・一郎誕生。1884年（明治17年）2月、次男・秀夫誕生。
1885年（明治18年）4月、外務省入省。外務省書記官、取締局長、東京帝国大学教授に就任。1890年（明治23年）7月、東京専門学校（のち早稲田大学）校長に就任。秋頃、小石川区音羽町（現：文京区音羽）に居を移す。
1894年（明治27年）3月、第3回衆議院議員総選挙に東京府第9区より当選。1896年（明治29年）12月、衆議院議長に就任。1897年（明治30年）3月、衆議院本会議で二つの議案で可否同数となったため議長決裁権を行使（2案とも否決）。日本政治史で国会で2回議長決裁権を使ったのは鳩山だけである。1898年（明治31年）9月、外務次官に就任。1902年（明治35年）9月、東京専門学校が早稲田大学となり、早稲田大学校長。この間、立憲改進党、進歩党、憲政党、憲政本党に所属していたが、1908年（明治41年）1月に立憲政友会に入会した。
鳩山和夫 生涯
1895年（明治28年）11月より小石川区会議員、1908年（明治41年）11月からは東京市会議員も務めた。当時の制度によって、衆議院議員は引き続き兼務している。1910年（明治43年）5月、東京弁護士会会長に就任。1911年（明治44年）10月3日午前7時30分頃、食道癌のため死去。享年55。墓所は谷中霊園。
鳩山和夫 鳩山地区
生涯にわたって北海道開墾に影響力を発揮し、栗山町の「栗山共同農場」を擁する地区は鳩山川・鳩山池・鳩山神社（旧称・紅葉神社）まで現存する「鳩山地区」と呼ばれるに至った。曽孫の鳩山由紀夫はこの縁を利用して出馬したため、北海道が選挙地盤であった。
鳩山和夫 家族・親族
養祖父：鳩山嘉平治
父：鳩山博房 - 美作勝山藩士, 生年不詳 - 1877年（明治10年）没
母：鳩山喜久子 - 美作勝山藩士・三浦数馬の二女, 文政7年（1824年）生 - 1908年（明治41年）没
長兄：鳩山又蔵（早世）
次兄：小川盛重 - 父の実家である小川家を継ぐ。外務官僚, 生年不詳 - 1914年（大正3年）没
三兄：鳩山十太郎（15歳で病死）
本人：鳩山和夫
妻：鳩山春子 - 信州松本藩士・渡辺努の娘, 文久元年（1861年）生 - 1938年（昭和13年）没
長女：鈴木かつ - 貴族院議員・鈴木喜三郎の妻, 1876年（明治9年）生 - 没
養女：上原豊子 - 弁護士・上原鹿造の妻, 1880年（明治13年）生 - 没
長男：鳩山一郎 - 政治家, 首相, 1883年（明治16年）生 - 1959年（昭和34年）没
長男の嫁：鳩山薫 - 寺田栄の長女
孫：鳩山威一郎 - 官僚, 政治家, 1918年（大正7年）生 - 1993年（平成5年）没
孫の嫁：鳩山安子 - 石橋正二郎の長女
曽孫：鳩山由紀夫 - 政治家, 首相, 1947年（昭和22年）生 
玄孫：鳩山紀一郎 - 政治家, 工学者, 1976年（昭和51年）生
曽孫：鳩山邦夫 - 政治家, 1948年（昭和23年）生 - 2016年（平成28年）没
鳩山和夫 家族・親族
玄孫：鳩山二郎 - 政治家, 1979年（昭和54年）生
次男：鳩山秀夫 - 法学者, 弁護士, 1884年（明治17年）生 - 1946年（昭和21年）没
孫：鳩山道夫 - 電子工学者, 実業家, 1909年（明治42年）生 - 1993年（平成5年）没
系譜
鳩山和夫 著書
ウィリアム・マークビー 著、安藤一太郎 訳『法理原論 巻之一』鳩山和夫校正、北畠茂兵衛、1883年9月。NDLJP:786165。 
ウイリアム・マークビー 著、安藤一太郎・小野徳太郎 訳『法理原論 巻之一・巻之二』鳩山和夫校正（復刻版）、信山社出版〈日本立法資料全集 別巻 323〉、2004年11月。ISBN 9784797248777。https://www.shinzansha.co.jp/book/b188164.html。
ヘンリー・メイン 著、鳩山和夫 訳『緬氏古代法』文部省編輯局、1885年12月。NDLJP:786885。 
ヘンリー・メイン 著、鳩山和夫 訳『緬氏古代法』（復刻版）信山社出版〈日本立法資料全集 別巻297〉、2004年2月。ISBN 9784797248456。https://www.shinzansha.co.jp/book/b188139.html。
小島藤八、大熊実三郎、光信寿吉『新民法詳解』村田保序、鳩山和夫閲、北上屋書店、1896年6月。 
小島藤八、大熊実三郎、光信寿吉『新民法詳解』村田保序、鳩山和夫閲（復刻版）、信山社出版〈日本立法資料全集 別巻1126〉、2016年7月。ISBN 9784797272321。https://www.shinzansha.co.jp/book/b240889.html。
米子信用金庫
米子信用金庫（よなごしんようきんこ）は、鳥取県米子市に本店を置く信用金庫。
米子信用金庫 沿革
12月 - 産業組合法による「有限責任米子信用組合」設立認可。坂口豊蔵 初代組合長に就任。
3月 - 坂口惣五郎 第二代組合長に就任。
4月 - 仙田定太郎 第三代組合長に就任。
10月 - 市街地信用組合法により「米子信用組合」に改組。
5月 - 青砥喜三郎 第四代組合長に就任。
10月 - 信用金庫法に基づく「米子信用金庫」に改組。
4月 - 安来信用金庫を合併。
9月 - 株式会社昭和発足（関連会社）。
5月 - 青砥喜三郎 会長に就任、藤原孝太 第五代理事長に就任。
5月 - 青砥順 第六代理事長に就任。
6月 - 青砥順 会長に就任、内海敏 第七代理事長に就任。
6月 - 鷲見邦弘 第八代理事長に就任。
6月 - 青砥隆志 第九代理事長に就任。
米子信用金庫 ATMについて
米子信用金庫のATM・CD（他の金融機関との共同ATM・CDを除く）では、他の信用金庫（しんきんATMゼロネットサービス）のキャッシュカードでも、平日8:45～18:00の入出金、土曜9:00～14:00の出金に限り手数料が無料となる。
また、山陰合同銀行（さんいんネットサービス）のキャッシュカードでも、平日8:45～18:00、土曜9:00～14:00の出金は手数料が無料、平日8:00～8:45・18:00～21:00の出金、土曜14:00～17:00、休日9:00～17:00の出金は手数料が108円となる。
ゲゲゲの鬼太郎
『ゲゲゲの鬼太郎』（ゲゲゲのきたろう）は、水木しげるの日本の漫画作品。また、それを原作とした一連の作品群の総称。妖怪のイメージを世間に浸透させた水木の代表作であり、「妖怪漫画」を一つのジャンルとして確立させた作品である。水木しげるの貸本漫画である『墓場鬼太郎』（はかばきたろう）についても取り上げる。
ゲゲゲの鬼太郎 概要
墓場から生まれた幽霊族の少年・鬼太郎が多種多様な妖怪たちと繰り広げる物語。1954年の紙芝居から始まり、漫画、アニメ、映画、小説、ドラマ、ゲーム、舞台など、半世紀以上に亘って様々な関連作品が作られ続けている。
漫画作品は、貸本を経て1965年から数多くのシリーズが描かれ、幼年誌から青年誌まで幅広く掲載された。連載当初のタイトルは『墓場の鬼太郎』であったが、アニメ化に伴い改題。怪奇色の強かった内容も鬼太郎と妖怪の対決路線へと徐々に変化し、鬼太郎は正義のヒーロー然としての側面が強くなっていった。なお、「ゲゲゲ」の由来は、水木が幼いころに自分の名前を「しげる」と言えずに「ゲゲル」「ゲゲ」と言っていたことから着想したものである。単行本はこれまで幾度も出版されているが、出版社ごとに収録内容が異なっており、『水木しげる漫画大全集』で初めて全ての作品が収められた。
テレビアニメ版はこれまでに4回のリブート・6度のアニメ放映をしており、特に1回目（第1シリーズ）のアニメ化は初の「妖怪ブーム」を巻き起こした。
漫画作品は第25回（1996年度）日本漫画家協会賞・文部大臣賞を受賞。また、テレビアニメ第6シリーズは第57回ギャラクシー賞にて、アニメ史上初となる特別賞を受賞したほか、映画『鬼太郎誕生 ゲゲゲの謎』は第47回日本アカデミー賞・優秀アニメーション作品賞を受賞した。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
1933年（昭和8年）から1935年（昭和10年）ごろにかけて、民話の『子育て幽霊』を脚色した『ハカバキタロー（墓場奇太郎）』（原作：伊藤正美、作画：辰巳恵洋）という紙芝居が存在し、『黄金バット』をも凌ぐほどの人気であった。
1954年（昭和29年）、紙芝居の貸元である阪神画劇社と紙芝居作者として契約していた水木は、同社社長・鈴木勝丸に前述のハカバキタローを題材にした作品を描くよう勧められた。作者承諾の上で、水木はオリジナルの紙芝居物語「墓場の鬼太郎」として、『蛇人』『空手鬼太郎』『ガロア』『幽霊の手』の4作を仕立てた。これが鬼太郎シリーズの原点である。
しかしながら、奇抜な展開で評判を呼んだ『空手鬼太郎』を除き、鬼太郎シリーズはそれほど人気が出ず、それ以降は製作されなかった。この水木版紙芝居の鬼太郎作品は現存しないが、伊藤版の一部は加太こうじの『紙芝居昭和史』などの書籍で部分的に見ることができる。ちなみに鬼太郎が墓場から生まれた片目の子供という設定（『蛇人』より）と目玉おやじの登場（『空手鬼太郎』より）はこのころからである。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
その後、貸本漫画家に転身した水木は、1960年（昭和35年）に兎月書房発行の怪奇短編漫画雑誌『妖奇伝』に「幽霊一家」を発表。ここで現在の鬼太郎の基礎が定まる。この時期の鬼太郎はまだ人間の味方ではなく、関わった人々に怪奇な結末をもたらす不吉な少年という位置づけだった。『妖奇伝』第2号には第2作「幽霊一家 墓場鬼太郎」が掲載されるが『妖奇伝』は一般には全く人気が出ず廃刊になった。ただ、鬼太郎シリーズは熱心な読者からのファンレターがあり、同年に同じく兎月書房から『墓場鬼太郎』と題した怪奇短編漫画雑誌上で、「地獄の片道切符」（第1巻）「下宿屋」（第2巻）「あう時はいつも死人」（第3巻）などのシリーズ諸作が発表された。「下宿屋」ではねずみ男がシリーズに初登場している。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
それまで水木は兎月書房の専属に近い形だったが、経営難の兎月書房からは原稿料が一切支払われなくなり、憤慨した水木は長井勝一の三洋社（後の青林堂）に移籍。『鬼太郎夜話』シリーズ「吸血木と猫娘」「地獄の散歩道」「水神様が町にやってきた」「顔の中の敵」を順次発表した。以前に書いた「幽霊一家」から「顔の中の敵」までは一連の物語になっており、後年、『ガロ』版「鬼太郎の誕生」および「鬼太郎夜話」としてリメイクされている。しかし、5冊目「カメ男の巻」を出す段階で三洋社の社長が病気で倒れて緊急入院し、その混乱のなかで原稿が行方不明となり、「カメ男の巻」は幻の作品となってしまった。
一方、兎月書房は『墓場鬼太郎』の続編を竹内寛行に切り換え、中断した『墓場鬼太郎』を第4巻から第19巻まで書き継がせた（後述）。やがて水木は兎月書房と和解し、1962年（昭和37年）には読切作品『怪奇一番勝負』『霧の中のジョニー』を描く。しかしその後、兎月書房も倒産。水木は1964年（昭和39年）に佐藤プロで、読み切り作品『おかしな奴』『ボクは新入生』『アホな男』を発行。しかし売れ行きが伸びず佐藤プロは鬼太郎シリーズの刊行を断念。桜井昌一の東考社が後を引き継ぎ『霧の中のジョニー』の続編と予定されていた『ないしょの話』を発行した。なお、鬼太郎はこのころには、後の少年誌に登場する親しみやすいキャラクターへと変貌している。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
1965年（昭和40年）、『週刊少年マガジン』（講談社）はともに創刊5年目のライバル誌『週刊少年サンデー』（小学館）に約20万部の発行部数の差をつけられていた。この責任を取って前編集長は辞任、困った編集部の内田勝は急遽、貸本世界で活躍していた水木に白羽の矢を立てた。こうして『週刊少年マガジン』で「墓場の鬼太郎」の「手」が読み切り掲載される。当初は不定期掲載で人気も出ず、3話で打ち切りを検討された。しかしながら、夏休みが終わる時期に、当時の貸本読者や大学生たちからの激励の葉書が届き、打ち切りは回避された。
当時、『週刊少年マガジン』の編集長だった内田勝の著書『「奇」の発想』によると、『鬼太郎』はずっと読者投票の最下位で、人気獲得のためにアニメ化しようとも試みられたが困難を極め、友人である東映の渡邊亮徳（当時の東映常務取締役テレビ事業部長）に相談したところ、「妖怪もので、タイトルが墓場ではちょっと……スポンサーが付かないから、時間をかけてじっくりと行きましょう」と説得された（結果として『悪魔くん』の実写ドラマ化が先行）。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
『悪魔くん』の成功により、水木しげるが人気作家になったため、1967年（昭和42年）からは正式な連載作品となる。内容も「怪奇物語」から「正義の鬼太郎が悪い妖怪を退治する」という少年誌向けの内容に変化。徐々に人気を増していった。妖怪という言葉がひんぱんに用いられるようになったのもこのころからである（貸本時代にはほとんど使われていなかった）。貸本時代の作品のリメイクも多く、「霧の中のジョニー」を「吸血鬼エリート」に、「おかしな奴」を「陰摩羅鬼」に、「ボクは新入生」を「朧車」に、「ないしょの話」を「大海獣」にと、多少内容をアレンジして再執筆している。また怪獣映画さながらの「大海獣」や「妖怪獣」、「毛羽毛現」の恐竜、「白山坊」のモスラのような容姿の巨大蛾などが登場するのもこの時期の特色である。なお「妖怪大戦争」の回では、後に主要メンバーとなる、砂かけ婆、子泣き爺、一反木綿、ぬりかべが鬼太郎の仲間として初めて登場する。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
やがて安定した人気を得た本作品は1968年（昭和43年）に、タイトルを『墓場の鬼太郎』から『ゲゲゲの鬼太郎』に変更することでスポンサーの了解を得て、テレビアニメ化を果たす。それに合わせて1967年（昭和42年）に『週刊少年マガジン』11月12日号から作品名を『ゲゲゲの鬼太郎』と改題された。また、アニメ化に伴って少年漫画誌のみならず講談社の『ぼくら』や『たのしい幼稚園』などの幼年誌でも鬼太郎は子供たちのヒーローとして活躍する一方、貸本時代からのファンや青年向けの作品にも登場し、1968年（昭和43年）は鬼太郎作品を5誌に亘って連載していた。
『月刊漫画ガロ』（青林堂）では「鬼太郎の誕生」の掲載を経て、「鬼太郎夜話」を連載。両作とも貸本時代に描かれた作品を、一部ストーリーやデザインを変更して新たに描き直したものである。そして、『月刊宝石』（光文社）ではベトナム戦争を題材にした「鬼太郎のベトナム戦記」を連載。ベトコンに味方した鬼太郎ら妖怪軍が米軍と戦うというストーリーであるが、原案として参加した佐々木守と福田善之が思想的な部分を手伝っている。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
1969年（昭和44年）、人気絶頂の最中に『少年マガジン』の連載が終了。翌1970年（昭和45年）の『別冊少年マガジン』7月号では、連載が終了した作品の主人公を描く「その後のまんがスター」という企画があり、南方に渡って最後は平和に暮らす鬼太郎という「その後のゲゲゲの鬼太郎」が掲載された。
連載やアニメの終了後も人気は衰えず、1971年（昭和46年）に再びテレビアニメ化されたことに合わせて、『週刊少年サンデー』（小学館）で新作が描かれた。今シリーズの鬼太郎は、砂かけ婆の経営する妖怪アパートの住人として描かれ、鬼太郎ファミリーのメンバーがこれまでよりも増えている。また、『少年マガジン』でゲスト妖怪として登場していた猫娘と設定は同様であるが、容姿が微妙に違う猫子というキャラクターをレギュラーとして登場させている。なお、当時は小学館の『よいこ』『幼稚園』『小学一年生』などの学習雑誌での連載も加わり、7誌同時にそれぞれ別の鬼太郎作品を発表していた。
『少年サンデー』版の最終話では、鬼太郎がヤカンズルに飲み込まれ7年は出て来られないとして終わっているが、2年後の1973年（昭和48年）には『いんなあとりっぷ』（仏の世界社）で「鬼太郎とねずみ男」の連載が始まる。このシリーズは短期連載で終わるが、風刺色の強い作品でありオールカラーで描かれた。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
翌1974年（昭和49年）には描き下ろし長編『死神大戦記』が学習研究社から「日本の妖異」シリーズとして上・下巻で発行。『往生要集』を下にした作品であり、宮田雪が脚色担当として参加している。今作は「その後のゲゲゲの鬼太郎」の続編として描かれ、水木しげると共に鬼太郎が地獄を舞台にして妖怪と戦うストーリーである。
1976年（昭和51年）には『週刊少年アクション』（双葉社）で「鬼太郎の世界お化け旅行」の連載が始まり、鬼太郎ファミリーが世界の妖怪を相手に活躍する姿が描かれた。なお、今作の鬼太郎は野球帽を被っている設定。また、1976年から1977年（昭和52年）に掛けては「鬼太郎対悪魔くん」、「妖怪ロッキード」などの、単発の読み切り作品も幾つか発表された。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
そして、1977年から1978年（昭和53年）に掛けては『週刊実話』（日本ジャーナル出版）での連載が約1年半続く。同誌では3作品が発表され、1作目は「続ゲゲゲの鬼太郎」を連載。高校生になった鬼太郎の話であり、これまでのチャンチャンコをやめて縞模様のセーターを着用している。鬼太郎シリーズの中では特に異色作であり、内容的には青年向けに描かれている。当時の『週刊実話』編集者によると、かつて子供が人気を支えた鬼太郎を青年誌に連載することには不安があったようであるが、「当時の水木ファンたちは今や大学生や社会人になっている。読者もきっと分かってくれるはずだ」という意見もあり、鬼太郎を大人の世界で活躍させることになったという。また、当時の水木はこれまでのヒーロー的な鬼太郎からの脱却を試みていた背景もあり、この話にかなり意欲的に取り組んでいる。しかし、後に水木は「鬼太郎にセックスを持ち込んだのは失敗だった」と回想しており、『週刊実話』2作目の「新ゲゲゲの鬼太郎 スポーツ狂時代」では軌道修正を行っている。今作は、超能力を奪われた鬼太郎が相撲界で活躍する「相撲の巻」、墓の下高校の野球部に入部した鬼太郎が妖怪チームで甲子園を目指す「野球狂の巻」の2話で構成された水木独特のスポーツ漫画である。そして、『週刊実話』3作目の「新ゲゲゲの鬼太郎」では再び軌道修正が行われ、かつてのような少年姿の鬼太郎が妖怪と戦う姿が描かれている。また、SFの要素が加わったことで宇宙人との対決が多くなり、青年向けの描写は控えめになっている。なお、1977年は『週刊実話』の連載と同時期に『漫画サンデー』（実業之日本社）で「ゲゲゲの鬼太郎 挑戦シリーズ」の連載も始まっている。今作は「UFOの秘密」、「太古の秘密」、「地上絵（ナスカ）の秘密」の3話構成で、『週刊実話』同様に青年向けの作品となっている。この時期の鬼太郎シリーズは当時の雑誌にて、総じて迷走していたように「何処へ行く鬼太郎」などと特集されてもいた。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
その後は『週刊少年マガジン』での読み切り作品「海坊主先生」を挟み、1980年（昭和55年）に『月刊DONDON』（日本ジャーナル出版）の短編漫画「大ボラ鬼太郎」を短期連載する。そして同年、『月刊少年ポピー』（少年画報社）で「雪姫ちゃんとゲゲゲの鬼太郎」の連載が始まり、再び少年誌で鬼太郎が描かれる。今作は鬼太郎の妹・雪姫をメインにした作品であり、雪姫が登場する唯一の作品である。不思議な力で鬼太郎のピンチを救うなど徐々に成長する雪姫だったが、掲載誌の廃刊により連載は終わってしまう。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
1980年（昭和55年）以降も、総じて1980年代前半は低迷気味であったものの、1971年（昭和46年）に放送されていたアニメ第2シリーズが地方でも夕方に再放送を繰り返し、また、夏休みや冬休みにも午前中にアニメ第2シリーズの再放送が定番化されるなど、完全に人気が衰えることもなく、当時の子供たちの間でも鬼太郎の存在は認知されていた。そういった状況を経た80年代半ばの1985年（昭和60年）夏に、フジテレビの「月曜ドラマランド」で実写版『ゲゲゲの鬼太郎』が放映され、同年の10月からはアニメ第3シリーズが開始することとなった。玩具メーカーや出版社とのタイアップ、原作の現代風アレンジなどで、本シリーズは大人気を博し、鬼太郎の作品としての知名度は1960年代・1970年代以上に一気に上昇した。漫画作品はアニメ化に合わせて『コミックボンボン』（講談社）で「最新版ゲゲゲの鬼太郎」の連載が開始。妖怪の総大将ぬらりひょんと鬼太郎ファミリーとの対決色を前面に出した作品であるが、今作は水木自身の筆ではなく水木プロによる作画作品である。なお、単行本は第20話までを収録した第4巻まで発行されたが、21話以降を残し発行は中断。現在（2020年時点）、単行本は絶版し復刻などもされていない。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
その後、『週刊少年マガジン』で「新編ゲゲゲの鬼太郎」の連載も始まる。一時期迷走していた鬼太郎シリーズであるが、鬼太郎が毎回新たな妖怪と対決する従来の路線に戻したシリーズであり、アニメ同様に仲間の妖怪たちの活躍が増えたシリーズでもある。また、このころには新レギュラーとしてシーサーが登場する。アニメ版が長期化したことから、掲載されたばかりの新作も逐一アニメ化されていき、シーサーもアニメレギュラーキャラクターとして取り上げられた。そして、約1年後には掲載誌を『月刊少年マガジン』（講談社）へ移し、「ゲゲゲの鬼太郎 鬼太郎地獄編」が連載された。鬼太郎たちが地獄へと旅する物語であり、鬼太郎の母や、ねずみ男の一族も登場する。
アニメ終了後も以前第3シリーズの再放送が繰り返されて人気は衰えず、1990年（平成2年）からは『コミックボンボン』で「鬼太郎国盗り物語」の連載が始まり、1992年（平成4年）からは『デラックスボンボン』（講談社）へ掲載誌を移行。地上侵略を狙う地下帝国ムーとの戦いを描いており、勧善懲悪のわかりやすいストーリーながら、当時のバブル時代の社会風刺を上手くからめた作品となった。これを機にボンボン版を元にした前第3シリーズの続編としての4度目のアニメ化の話が持ち上がり『テレビマガジン』（講談社）でも特集や絵物語の連載が始まったが、諸般の事情によりアニメ化は流れた。
ゲゲゲの鬼太郎 歴史
1996年（平成8年）、子供たちの間に学校の怪談ブームが起こったことを機に、再び原点回帰にアレンジされた4度目のアニメ化が実現した。これに合わせて各誌で特集や連載が始まるがアニメ絵中心であり、原作の漫画作品は発表されなかった。水木作品としては『コミックボンボン』で「ゲゲゲの鬼太郎スペシャル 妖怪百戦」という絵物語が連載され、鬼太郎ファミリーが世界の妖怪と戦う姿を、妖怪図鑑も兼ねた構成で描かれた。
1996年には新シリーズ「鬼太郎霊団」の第1話が『ビッグゴールド』（小学館）に掲載される。これまでの鬼太郎ファミリーを鬼太郎霊団と名付け、地球上のバランスを保つために、よい霊の指示に従って行動するという新たな設定の作品であるが、キャラクター版権の都合で1回で休止。第2話は、明くる1997年（平成9年）に『漫画サンデー』で2回に分けて掲載された。1998年（平成10年）でアニメ第4シリーズは一旦終了するが、その後も水木しげるの画業50周年記念に伴う数々の復刻書籍や、水木が荒俣宏・京極夏彦らと角川書店との連携で『世界妖怪協会』を立ち上げたことで、鬼太郎と妖怪の書籍方面でのメディア特集は続いた。
そうした人気と特集などの活動は2000年代になってからも続き、水木の生誕80周年記念に鬼太郎アニメ化や実写映画など複数の企画が各方面で考えられ、2006年（平成18年）にこれまでのアニメシリーズがDVD-BOXにて販売されたことで、2007年（平成19年）4月に初の実写映画が公開され興行的にも大ヒットとなる。そして時を同じくしてアニメ第5シリーズが開始。これに併せて描き下ろしの絵本シリーズの出版や、他の作家による『コミックボンボン』などでの漫画連載は行われたが、水木による新たな原作のシリーズは発表されなかった。5期のイラストは自伝漫画「神秘家水木しげる伝『私はゲゲゲ』」で描かれ、「大好評である。まったく鬼太郎は福の神だねえ」と喜びのコメントをしている。
長らく作品が発表されていなかったが、2013年（平成25年）に発行された『水木しげる漫画大全集』（講談社）別巻に、描き下ろし新作「妖怪小学校」が収録される。鬼太郎シリーズの貸本版と雑誌版の間を繋ぐストーリーが描かれた。また、『月刊少年ライバル』（講談社）にも特別読み切り「ねずみ猫の巻」が掲載されるなど、立て続けに新作が発表された。
2015年（平成27年）に水木が逝去し、水木が直接描く『ゲゲゲの鬼太郎』は一旦未完結扱いとなるが、各種イベントやグッズなどのために水木プロがイラストなどを描き下ろすことは続く。
2009年（平成21年）にアニメ第5シリーズが終了した後は長らく大きな動きは無かったアニメ関連も、2017年（平成29年）の年末年始アニメ映画『映画 妖怪ウォッチ シャドウサイド 鬼王の復活』に鬼太郎が客演、翌2018年（平成30年）にはアニメ第1作放送開始から50周年を迎えたことを記念して「新プロジェクト」が立ち上がり、同年4月からアニメ第6シリーズが開始した。
アニメ第6シリーズも大人気を博し、同じく2018年には、季節ごとに刊行されることとなった『ゲゲゲの鬼太郎総集編』（講談社）の夏号で、水木の生前の構想を基に水木プロが発展させて描き下ろした新作「岩戸のガマ坊主」が掲載され、水木の逝去後も原作の『ゲゲゲの鬼太郎』は水木プロが受け継いで続くこととなった。また、第5シリーズ時と同様に他の作家による漫画連載も『別冊コロコロコミック』（小学館）で行われることとなった。『コミック乱ツインズ』（リイド社）2019年（平成31年）1月号では、 江戸時代を舞台に鬼太郎ファミリーが活躍する、鬼太郎シリーズ初の時代劇コミック「決戦 愛宕山」が、水木プロ描き下ろし新作漫画として掲載された。
ゲゲゲの鬼太郎 掲載誌
水木しげる、および水木プロによる作画作品（漫画、絵物語など）を記載。他の作家による作品は（後述）。
週刊少年マガジン
1965年32号 - 1966年41号 「墓場の鬼太郎」 （不定期掲載、1966年15号-26号間は集中連載）
1967年19号 - 1969年13号 「墓場の鬼太郎」→「ゲゲゲの鬼太郎」 （1967年46号から改題）
1978年13号 「帰ってきたヒーロー 墓場の鬼太郎」 （特別読切・海坊主先生）
1986年21号 - 1987年19号 「新編ゲゲゲの鬼太郎」
小学館の学習雑誌 - 既存の原作をアレンジした漫画や絵物語を雑誌毎に連載。一部、完全な新作漫画も掲載された。
よいこ ： 1971年10月号 - 1972年3月号 「てれびまんがゲゲゲの鬼太郎」
幼稚園 ： 1971年10月号 - 1972年4月号 「てれびまんがゲゲゲの鬼太郎」
小学一年生 ： 1971年9月号 - 1972年11月号、1972年新年増刊号
小学二年生 ： 1971年9月号 - 1972年11月号
小学三年生 ： 1971年10月号 - 1972年3月号 （4月号から妖怪画報に変更）
小学四年生 ： 1971年10月号 - 1972年11月号 「テレビ絵物語ゲゲゲの鬼太郎」
ゲゲゲの鬼太郎 主なエピソード
水木しげるによる鬼太郎シリーズ作画作品のエピソードのうち一部を記述。数多くの出版社で発表された鬼太郎シリーズの膨大な作品のうち、ここでは、アニメ化された貸本版「墓場鬼太郎」、「鬼太郎地獄編」、ゲゲゲの鬼太郎のアニメシリーズのエピソードの元になる1960年代「少年マガジン版」、「少年サンデー版」のエピソードを記述。
1960年代の貸本漫画。2008年にアニメ化。
竹内寛行版『墓場鬼太郎』（兎月書房刊）は「#派生漫画作品」を参照。
1960年代に週刊少年マガジン又は別冊少年マガジンにて掲載された作品。アニメ化に伴い、途中で「墓場の鬼太郎」から「ゲゲゲの鬼太郎」へ改題された。ゲゲゲの鬼太郎アニメシリーズにおいて扱われることがある。
1971年に週刊少年サンデーにて掲載された作品。マガジン版と同じく、ゲゲゲの鬼太郎アニメシリーズで扱われる。
1987年に月刊少年マガジンにて掲載された鬼太郎地獄編。アニメ第三シリーズで扱われた。
ゲゲゲの鬼太郎 作品・ストーリー解説
原作の鬼太郎作品には、第1話から「異形の存在」は描かれているが、当初は「妖怪」という呼称での存在としては登場しておらず、「妖怪漫画」として定着するまでには幾つかの経緯が存在する。作中で明確に「妖怪」として現れてくるのは、1961年の貸本版『鬼太郎夜話』の第2巻からである。ここでは柳田國男の『妖怪談義』に収録された「妖怪名彙」に載る妖怪が現れるが、名前だけで姿はほとんど描かれていない。
やがて、1965年から『週刊少年マガジン』に「墓場の鬼太郎」の掲載が始まるが、この段階でも「妖怪」としてはほとんど明確に言及されておらず、戦う敵の吸血鬼や夜叉も、怪奇的フィクションのキャラクターや怪物などを元のイメージとして描写されている。完全に「妖怪」として登場し始めるのは「妖怪大戦争」の回を経た1966年から、テレビアニメ化を翌年に控えた1967年に掛けてである。水木しげるは、この時期に藤沢衛彦の『妖怪画談全集』や鳥山石燕の『画図百鬼夜行』に出合ったとされる。そして、鬼太郎は徐々に妖怪との対決路線へ変化し、「ゲゲゲの鬼太郎」改題後はより顕著となる。また、その際に先の「妖怪名彙」に載っていた妖怪に姿を与え鬼太郎の味方に、『画図百鬼夜行』の妖怪に物語を与えて敵役の妖怪へと登用していった。
ゲゲゲの鬼太郎 作品・ストーリー解説
一方で、水木はこのころについて「まだ妖怪といったものが、皆さんに分かっていなかったから大変だった。もっぱらヒーローの敵として御登場願うしかなかった」と回想しているように、連載当初は、日本古来より漠然と表現されてきた「妖怪」という言葉も概念も、一般的にはあまり知られてはいなかった。妖怪が本格的に浸透し始めたのは、鬼太郎より前にテレビ化を果たした『悪魔くん』や当時の怪獣ブームなどの下地を経て、大伴昌司により『少年マガジン』を中心にして展開された「妖怪画報」などの影響が大きかったともされている。
鬼太郎のヒットとメディア戦略の足並みが揃ったことで、従来の伝承にあった「妖怪」の概念は波及し、妖怪ブームや鬼太郎の長期シリーズ化へと繋がっていった。
作品のストーリーの多くは、鬼太郎が毎回新たな妖怪と対決するという話であり、前後の話や別シリーズとの繋がりはあまり意識されていない。時には大きく矛盾する展開もあるが、鬼太郎や妖怪の基本設定は概ね一貫している。
ゲゲゲの鬼太郎 登場キャラクター
ここでは主要キャラクターのみを紹介する。なお、各キャラクターの設定は作品ごとに大きく異なる場合がある。
鬼太郎（きたろう）
本作品の主人公。妖怪の名門である幽霊族の生き残り。隻眼を長く伸びた髪で隠している。先祖の霊毛で編んだ黒と黄色の横縞模様のちゃんちゃんこ（袖無し羽織）である「霊毛ちゃんちゃんこ」を羽織り、足には脳波で操作するリモコン下駄を履いている。髪の毛針、体内電気、指鉄砲など、様々な超能力の持ち主。
目玉おやじ（めだまおやじ）
鬼太郎の父親。幽霊族の生き残り。元々は人間と変わらない外見の男であったが、病に侵されて死亡した。しかし、ひとり残された生後間もない鬼太郎を案じるあまり、朽ち果てようとする肉体から左の目玉だけが蘇り、その目玉に手足が生える姿となった。博識者で、幅広い"人脈"もある。茶碗風呂に入るのが好き。
ねずみ男（ねずみおとこ）
人間と妖怪の間に生まれた半妖怪。鬼太郎の友人であるが、保身や金のためなら平気で裏切ることもある。非常に不潔で口臭や放屁は武器にもなる。ビンタ（本人いわくビビビンタ）も得意で「ビビビのネズミ男」の異名も。猫娘が苦手。
ゲゲゲの鬼太郎 登場キャラクター
ねこ娘（ねこむすめ）
人間と妖怪の間に生まれた半妖怪。鬼太郎の幼馴染で魚や鼠を見ると猫のような性質になる少女。鬼太郎を慕い恋心を抱いている。俊敏な動きと鋭い爪と牙が最大の武器。「ニャニャニャのネコ娘」の異名も。ねずみ男とは腐れ縁の天敵同士。
一反もめん（いったんもめん）
長い布状の妖怪。鬼太郎や仲間を乗せて空を飛行することができる。火やハサミに弱い。ひょうきんな性格で、九州弁らしい訛りで話し女性に甘い。
砂かけばばあ（すなかけばばあ）
砂を使った攻撃が得意な、和装姿の老婆の妖怪。短気であるが、根は優しく母性的な性格で面倒見がよく、妖怪アパートを経営している。
子泣きじじい（こなきじじい）
赤ん坊の格好をした翁の妖怪。敵にしがみつき赤ん坊の声で泣くと石に姿を変え、体重を増加させることで動きを封じる。呑気な性格で酒が大好き。砂かけ婆とは長い腐れ縁の関係で茶飲み友達でもある。
ぬりかべ
巨大な壁の妖怪。頑強な体を活かして敵の攻撃を防御したり、倒れこんで敵を押しつぶしたり、敵を体に塗り込むこともできる。無口でおとなしく心優しい性格。
ゲゲゲの鬼太郎 映像化作品
本作品は過去から現在に至るまで不定期的に映像化されているが、テレビ番組として製作された作品は一貫してフジテレビで放映されており、フジテレビと東映、および同社子会社の東映アニメーション（旧・東映動画）が製作している。2007年4月には松竹によって初めての劇場版実写映画化が成され、全国ロードショーされた（「#映画」で後述）。
1960年代・1970年代・1980年代・1990年代・2000年代・2010年代と、各年代ごとにリブートを含む6つのシリーズ作品が製作されている。2000年代には別枠で原点となるシリーズ作品も製作されている。
テレビアニメはいずれもフジテレビ系列で放送。これまでに4回のリブート・7度のアニメ放映をしている。このうち、第2期は第1期の続編、第3期以降がリブート作品である。第4期以降の放送枠は日曜9:00からが続いている。一部作品では映画も製作された。このほか、ホラー色の強い貸本版を原作としたアニメ『墓場鬼太郎』が、フジテレビ系深夜アニメ枠「ノイタミナ」にて放送された。こちらの物語は鬼太郎の誕生から始まり、第1シリーズより前の時代・年代が舞台である。
ゲゲゲの鬼太郎 映像化作品
東映が水木しげるの『悪魔くん』を実写でテレビ化して成功したことで、東映動画は「墓場の鬼太郎」を、資本系列が同じNET（現・テレビ朝日）系列放送用にアニメ化を企画。しかしこの時は、“墓場”というタイトルを持つ作品をアニメ化することに尻込みしたスポンサーによって立ち消えとなった。
その後アニメ化の企画はフジテレビへ移ることになったものの、制作初期は「墓場の鬼太郎」（仮題）で進行していたため、NETと同じようにスポンサーから“墓場”に対する忌避反応が起こったが、原作のタイトルを無難なものに変えるという、当時としては大胆なアイデアが提案される。水木がこの提案を受けた際、どのような反応を見せたかは判然としていない。なお、水木の自伝的漫画「私はゲゲゲ」の中では、水木が自ら「『ゲゲゲの鬼太郎』はどうです」と提案している。またNHK連続テレビ小説『ゲゲゲの女房』では、困惑しながらもタイトルを考え、最終的にオープニング主題歌の「ゲ ゲ ゲゲゲのゲ」から着想を得た描写がなされている。結果的に原作はアニメ化の直前に「ゲゲゲの鬼太郎」と改題した。また“ゲゲゲ”というフレーズは、水木の子供のころのあだ名「ゲゲ」から名付けられたものだという。「ゲゲ」の由来については幼少時の水木が自分の名を上手く言えず「げげる」と発音していたことに起因する。
ゲゲゲの鬼太郎 映像化作品
“墓場”というタイトルでのアニメ化は、第1期放送から40年後に深夜枠放送として実現する。
1968年1月、アニメの第1期が放送開始される。このシリーズのみモノクロである。それまでNET向けにアニメを制作していた東映動画が初めてフジテレビで放映したアニメでもある。
1971年10月、カラーアニメ作品として第2期が放送開始される。このシリーズより猫娘がレギュラーに加わる。第1シリーズの続編として製作されたため、中盤で原作に追いつき、以降は水木の他作品を鬼太郎エピソードに脚色して使用した。後半では児童向けらしからぬ非常に怖いストーリー展開や、社会性のある重厚なエピソードも誕生した。
2度のアニメシリーズがいずれも好評だったことから、その後も1970年代後半ごろまで度々新シリーズの企画が出たが、実現に至らなかった。1980年代に実写連続ドラマ版が企画され、1985年8月に「月曜ドラマランド」枠の単発作品としては実現したが、当初の連続ドラマ化の予定はフジテレビの反対により頓挫する。これがアニメ企画へ変わり、前作から14年後の1985年に第3期が開始。第2シリーズと比較してエンターテイメント性重視の作風となっている。視聴率は20%を超える回も多く、一部は30%に迫る高視聴率となる。以降の新作は全てリブートとなる。
ゲゲゲの鬼太郎 映像化作品
1996年に第4期が放送される。過去3作品と違い、各局で放送枠が不安定だったが、全編にわたって安定した人気を得て長寿番組となった。
2007年に第5期が放送される。日本のテレビアニメ史上最多となる4回目のリバイバルを達成した。2008年にアニメ版鬼太郎は40周年を迎え、それに合わせて第52話から冒頭に「TV ANIMATION 40th ANNIVERSARY ゲゲゲの鬼太郎」のロゴが表示されるようになった。同年に公開された同作の劇場版『日本爆裂!!』にも同じく表示されている。
2018年、1月3日にアニメ第1作放送開始から50周年を迎えたことを記念し、「新プロジェクト」が告知され、同年4月1日に第6期が放送される。放送終了後の2021年3月7日に行われたオンラインイベント「まんが王国とっとり 生誕99年 水木しげる生誕祭」にて、翌2022年に水木しげる生誕100年を迎えるのを受けて立ち上げられた「水木しげる生誕100周年記念4大プロジェクト」の一環として、新たに同作劇場版『鬼太郎誕生 ゲゲゲの謎』の製作が発表され、2023年に公開された。
『墓場鬼太郎』シリーズ、代役、その他の出演作品は省略（キャラクターとしての詳細も含めて、リンク先のページを参照）。
ゲゲゲの鬼太郎 映像化作品
2017年12月16日公開『映画 妖怪ウォッチ シャドウサイド 鬼王の復活』に、鬼太郎、目玉おやじ、ねずみ男、ねこ娘、砂かけばばあ、子泣きじじい、一反もめんがゲスト出演している。ぬりかべは未登場。
水木しげるの没後10年企画の一環として、歴代アニメ作品の傑作選『ゲゲゲの鬼太郎 私の愛した歴代ゲゲゲ』が、2025年4月から9月まで、フジテレビほかにて放送された。この傑作選では歴代の鬼太郎役の声優を始め、作品や水木にゆかりのある著名人がセレクターとなって、テレビアニメ全6作品の中からお気に入りのエピソードを選出、毎週1話ずつ放送された。
「ゲゲゲの鬼太郎」
Adoによるオープニングテーマ。作詞は水木しげる、作曲はいずみたく、編曲は羽生まゐご。
「Party of Monsters」
氷川きよし with t.komuroによる4 - 6月期のエンディングテーマ。作詞・作曲・編曲は小室哲哉。
「闇にご用心」
山内惠介による7 - 9月期のエンディングテーマ。作詞・作曲・編曲は椎名林檎。
1985年8月5日に、フジテレビ系列『月曜ドラマランド』枠にて放送された。
ゲゲゲの鬼太郎 映像化作品
ラスボスとしてのぬらりひょんや人間のヒロインの登場などテレビアニメ3作目以降の要素を最初に盛り込んだ作品である、また原作に先駆けて砂かけ婆が砂太鼓を使う（ただし、劇中で説明がなく唐突だったため、原作での登場まで詳細は不明だった）。監督の小林義明を始め、当時のメタルヒーローシリーズを手掛けていたスタッフが全面的に参加しており、霊界での戦いは採石場を異世界に見立てて表現するなど、全体的にメタルヒーローシリーズを意識した作風となった。
妖怪役には原作のイメージに合った配役を行っている。子なき爺役の赤星昇一郎は、本作品以前から深夜番組「ウソップランド」のコントで子なき爺を演じていた縁で起用された。
連続ドラマ化を前提としており、視聴率も好調であったが、諸般の事情により実現しなかった。
2007年8月3日にDVD化された。
「ゲゲゲの鬼太郎」
作詞 - 水木しげる / 作曲 - いずみたく / 編曲 - 大柿隆 / 歌 - 熊倉一雄
「カランコロンの歌」
作詞 - 水木しげる / 作曲 - いずみたく/ 編曲 - 親泊正昇 / 歌 - 加藤みどり、みすず児童合唱団
ゲゲゲの鬼太郎 妖怪奇伝・魔笛エロイムエッサイム
1987年7月10日ビデオ発売。『悪魔くん』との映像でのクロスオーバーが実現。鬼太郎と悪魔くんは親友という設定となっている。
元々、東映の吉川進プロデューサーにより、『TVオバケてれもんじゃ』の後番組として鬼太郎の実写のテレビシリーズが企画され、山崎晴哉をメインライターに実現を図っていたが、アニメ化を主張し続けるフジテレビの反対により、テレビシリーズは頓挫し、月曜ドラマランドで3作製作する予定へ変更され、結局テレビシリーズとしてはフジの意向通りにアニメ3作目が放映開始されたため、それと平行する形で最終的にこの作品に結実する。軍服を着てサーベルを刺したぬらりひょんや朱の盆の登場など、当時の原作やアニメ3作目を意識した部分もみられる。
当初の脚本段階ではメフィストは登場しない予定であった。
月曜ドラマランド版同様、DVDが2007年8月3日に発売された。
ほか
ゲゲゲの鬼太郎 ラジオドラマ
1978年に「ラジオ劇画傑作シリーズ」（TBSラジオ）にて放送された。「鬼太郎の誕生」「白山坊」「妖怪大戦争」「幽霊電車」など原作に準拠した内容で、水木しげると親交のあった田辺一鶴が語りを担当している。
2006年の特別番組『ゲゲゲの鬼太郎のオールナイトニッポン』（ニッポン放送）内でも、同様の主演キャストでラジオドラマが放送されている。
ゲゲゲの鬼太郎 小説
小説ゲゲゲの鬼太郎
1985年に講談社より全3巻で刊行された、水木しげる自らによる小説作品。『少年マガジン』に掲載された初期の作品を基にしているが、一部のストーリー展開がテレビアニメ第1シリーズに基づいた内容となっていて、また第1話「鬼太郎の誕生」終盤は後に鬼太郎ファミリーとなる仲間たちとの出会いが小説オリジナルで描かれる。長らく絶版状態だったが、週刊少年マガジン創刊50周年記念の一環として、全2巻に改訂したものが2008年に刊行された。
『小説ゲゲゲの鬼太郎』 講談社
上巻、2008年10月、ISBN 978-4-06-364736-5。
下巻、2008年10月、ISBN 978-4-06-364737-2。
ゲゲゲの鬼太郎おばけ塾
2009年に角川書店より2冊刊行された、東亮太による小説作品。水木しげるによる描き下ろしイラストも多数収録されている。『少年マガジン』初期の作品から『鬼太郎国盗り物語』まで幅広い年代の原作を基に、全体的に平易な文章で書かれている。
『ゲゲゲの鬼太郎おばけ塾』 角川書店〈角川つばさ文庫〉
豆腐小僧の巻、2009年7月、ISBN 978-4-04-631033-0。
妖怪大相撲の巻、2009年12月、ISBN 978-4-04-631062-0。
ゲゲゲの鬼太郎 舞台
ゲゲゲのげ 逢魔が時に揺れるブランコ
渡辺えり主宰の「劇団3○○」による舞台劇。1983年、第27回岸田國士戯曲賞を受賞。2011年再演。
公演：1982年9月23日 - 10月3日（シアターグリーン）、1985年1月11日 - 23日（本多劇場）、2011年8月1日 - 23日（座・高円寺）
出演：菅野久夫、新谷一洋、中進、東銀之介、白石禎、前野修、稲垣広貴、聖あやみ、もたいまさこ、光永吉江、村田ユチコ、竹内久美、渡辺えり子、藤堂貴也、小野正隆
作・演出・作曲：渡辺えり子
美術：松野潤
照明：森田三郎
音響：原島正治（舞台音響・囃組）、堀江由美子
編曲・演奏：福島一幸
振付：菅原鷹志
舞台監督：武川喜俊 / 助手：井原陽子
スタイリスト：久我山もえ
奇想天外痛快爆笑劇ゲゲゲの鬼太郎
公演：1988年（新宿コマ劇場）、1988年8月5日（神戸文化ホール）
出演：ゲゲゲの鬼太郎：渡辺典子、ねずみ男：アゴ勇、死神：賀川雪絵、猫娘：菊田ひろみ、子なきじじい：すわしんじ、砂かけばばあ：重山規子、ドラキュラ:大久保了
脚本・演出：田村隆
音楽：井上尭之
ゲゲゲの鬼太郎 舞台
舞台「ゲゲゲの鬼太郎」
水木しげる生誕100周年プロジェクトの一つとして上演が決定。舞台をより深く楽しむためのトークイベントも開催された。
公演：2022年7月29日 - 8月15日（東京・明治座）、8月19日 - 8月28日（大阪・梅田芸術劇場メインホール）
出演：ゲゲゲの鬼太郎：荒牧慶彦、ねこ娘：上坂すみれ、ねずみ男：藤井隆、天邪鬼-リン：七海ひろき、砂かけばばあ：浅野ゆう子、タケル：立花裕大、子泣きじじい：矢部太郎（カラテカ）、目玉おやじ：野沢雅子（声の出演）
脚本・演出：田村孝裕
美術：土屋茂昭
照明：佐藤公穂
効果：秦大介
映像：栗山聡之
衣裳：加藤佑里恵
ヘアメイク：松前詠美子
特殊造形：湯田商店
ステージング：下司尚実
演出助手：荒井遼、石川大輔
舞台監督：山本圭太
主催：舞台「ゲゲゲの鬼太郎」製作委員会
舞台「ゲゲゲの鬼太郎2025」
水木しげる没後10年にあたる節目の2025年に上演されることになった、舞台「ゲゲゲの鬼太郎」の完全新作。
公演：2025年8月2日 - 16日（東京・明治座）、8月21日 - 25日（大阪・新歌舞伎座）
ゲゲゲの鬼太郎 舞台
出演：ゲゲゲの鬼太郎：荒牧慶彦、ねずみ男：大塚明夫、ねこ娘：上坂すみれ、吸血鬼エリート：植田圭輔、ムサシP：廣野凌大、謎の女：美弥るりか、吸血鬼カミーラ：浅野ゆう子、子泣きじじい：長友光弘、マンモス：砂川脩弥、目玉おやじ：野沢雅子（声の出演）、ぬりかべ：島田敏（声の出演）、一反もめん：山口勝平（声の出演）
脚本・演出：堤泰之
美術：土屋茂昭
照明：倉本泰史
音響：鮫島建一（松竹 SBS）
音楽：楠瀬拓哉
映像：ヨリコジュン
衣裳：加藤佑里恵（藤衣裳）
ヘアメイク：松前詠美子
特殊造形：湯田商店
アクション：加藤学
演出助手：木村孔三
舞台監督：藤本典江、山本圭太
制作：木村彩菜、木村菜摘
主催：舞台「ゲゲゲの鬼太郎」製作委員会
後楽園ファミリーミュージカル「ゲゲゲの鬼太郎」
公演：1996年7月21日 - 9月1日（東京ドーム前 プリズムホール）
出演：遠藤美郎、秋野太作、佐藤舞、実田江梨花、大和なでしこ、宮川雅彦、大橋忠弘、清水昌史、鈴木淳也、川口直人
脚本・演出：原勲夫
作曲：淡海悟郎
振付：田村連
ゲゲゲの鬼太郎 〜十万億土の祈り唄〜
ゲゲゲの鬼太郎 舞台
いずみたくが創立した劇団「ミュージカルカンパニー イッツフォーリーズ」によるミュージカル作品。
公演：2014年3月26日 - 30日（俳優座劇場）、7月27日（サンシティ越谷市民ホール）、2017年3月28日 - 31日（俳優座劇場）
出演：明羽美姫、大塚庸介、井上一馬、歌納有里、勝部祐子、堀内俊哉、大浴ちひろ、竹浪歩、田中愛実、吉村健洋、四條久美子、築出静夫
脚本・作詞・演出：ラサール石井
音楽：玉麻尚一
振付：明羽美姫
殺陣：野添義弘
舞台監督：岩戸堅一
プロデューサー：土屋友紀子
人形劇団ひとみ座による人形芝居。
人形芝居ゲゲゲの鬼太郎（1996年 - 2003年）
250地域・500ステージ以上の公演をし、2000年には北米、2001年には香港での公演を実施。
脚本、音楽：朝比奈尚行
人形美術：片岡昌、ほか
人形芝居ゲゲゲの鬼太郎 決戦!竜宮島（2010年 - 各地を巡演）
脚本：伊東史朗
演出：知念正文（劇団鳥獣戯画）
人形美術：片岡昌
舞台美術：乗峯雅寛（文学座）
音楽：佐藤謙一
照明：坂本義美（龍前正夫舞台照明研究所）
ゲゲゲの鬼太郎 ゲーム
作品によっては原作、アニメ（3期、4期、5期、6期）をベースにしている。
鬼太郎らが出演している作品のみ掲載する。
ゲゲゲの鬼太郎 広告・CM
古い広告やCMも数多く存在するが、確認できる情報は極めて少なく、ほぼ記載できていない。
商品は、子供向けテレビ番組とのタイアップが多い同社の魚肉ソーセージのテレビアニメ『ゲゲゲの鬼太郎』（第3期）バーション。
商品は、同社の棒状アイスクリーム「森永アイスバー」と『ゲゲゲの鬼太郎』（第3期）のタイアップ・バーション。
ゲゲゲの鬼太郎 広告・CM
3年前から食育啓蒙活動に取り組んできた桃屋が、朝食離れの進む子供世代に向けてのプロモーション活動の一つとして企画した。このCMでは、三木のり平をモデルにした桃屋独自の名物キャラクターである「のり平」（声：小林のり一）と子供が大好きな鬼太郎たちがコラボレーションしており、ともに戦後（第二次世界大戦後）の昭和時代を長く生き抜いてきたキャラクター同士の共演となった。
第1弾は「鬼太郎と目玉おやじ」篇と「鬼太郎とネコ娘」篇。2007年（平成19年）4月1日に始まったテレビアニメ『ゲゲゲの鬼太郎』（第5期）の放送枠で、7月15日から訴求され始めた。桃屋の海苔佃煮「ごはんですよ!」が美味しすぎて、朝ご飯のおかずとして口にした鬼太郎・目玉おやじ・猫娘（アニメ画）が、丸眼鏡を掛けたコミカルなおじさん「のり平」の顔つきになってしまうというもの。このころ既に美少女キャラクター化がかなり進んでいた猫娘までもが"のり平顔"（頭のリボンと服は猫娘のまま）になってしまうのは、視聴者はもちろん、担当声優たちにとっても衝撃的であった。鬼太郎たちの顔がのり平に変化してゆく演出は、新技術のデジタル・ムーブメント（モーフィング）で表現された。
ゲゲゲの鬼太郎 広告・CM
明くる2008年（平成20年）の4月13日から流され始めた第2弾「妖怪会議」篇は、第1弾が視聴者から好評を博し、他のキャラクターも見せてほしいという要望が多数寄せられたことに応える形で実現した。テレビアニメ『ゲゲゲの鬼太郎』（第5期）の放送枠に加えてテレビアニメ『ちびまる子ちゃん』の4月13日放送枠でも訴求されている。第1弾の3名に加えて、ねずみ男、砂かけ婆、子泣き爺、一反木綿、傘化け、河童の6名（後2名は端役）が出演し、のり平顔になっている。ねずみ男の「人間社会に今必要なものは…」という台詞で始まる「妖怪会議」篇は、「飽きたろう」と「鬼太郎」を掛けた「外食ばかりじゃ あきたろう」がキャッチコピーであった。
対象番組の終了後は、後継番組として2009年（平成21年）4月5日に始まったテレビアニメ『ドラゴンボール改』にコンセプトが引き継がれた。
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妻役で主役の二階堂ふみが『仮面ライダー』のショッカー戦闘員（夫役）とコラボしたシリーズ第1弾「ショッカーの妻（誕生篇）」「ショッカーの妻（治療篇）」に続くシリーズ第2弾として、目玉おやじが夫役で共演する「目玉のおやじの妻（誕生篇）」「目玉のおやじの妻（ノンスモーカー篇）」がオンエアされた。ずっとテレビを観ていて後ろ姿だけで台詞も無い鬼太郎はふたりの子供という設定。目玉おやじも鬼太郎もCG。時代設定は、花柄の炊飯器もある白黒テレビのころ。「ノンスモーカー篇」は、茶碗風呂に浸かっている時にまで煙草を吸うほどのヘビースモーカーであった夫が、鬼太郎が生まれてくるのをきっかけにキッパリとやめてくれた、そのような優しい夫の当時を妻が思い出すという話になっている。