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小林信彦 来歴・人物
1949年を「自分の人生で一番面白かった年」と後に語るが、1950年の朝鮮戦争の開戦により核戦争の恐怖にとらわれる。この時代のことは小説『世間知らず』に描かれている。なお高校の1年後輩には、『ニッポン無責任時代』などの脚本家となる田波靖男がいた。
同じ1950年、神保町のゾッキ本屋でさまざまな本を買う。『太宰治全集』で「人生の進路を決定」され、ヘンリー・フィールディングの『ジョゼフ・アンドルーズ道中記』で「英文科に進学する」こととなり、安藤鶴夫『落語鑑賞』で桂文楽独特の語り口を活字化する技術に衝撃を受けた。
1951年、早稲田大学と慶應義塾大学のそれぞれ文学部を受験して合格。東京大学を受けるのが当たり前とされる高校にあって、文系科目の成績は全校で一桁の実力だったので東大受験を勧められたが、理系科目が苦手だったため東大を受験しなかった。実家が没落して経済的に貧しかった引け目から早稲田に入学。面接試験では英文科志望の理由を問われて「物語性に惹かれたからです」と答え、教授から苦笑された。山本山でアルバイトしながら学業を続け、大学図書館では戦前の『キネマ旬報』を渉猟した。早稲田大学第一文学部英文学科の同級生に作家の生島治郎と映画評論家の河野基比古がいる。
1952年に父親が死去。翌1953年に店を売って、四谷に引越し、下町とは縁が切れた。
小林信彦 来歴・人物
1955年、大学卒業直前に埴谷雄高編集の文芸雑誌『近代文学』1955年3月号（近代文学社）に有馬晴夫名義で短篇「白い歯車」を発表。母校早大を舞台に学生運動を扱った、後年の短篇「ある晴れた午後に」の原型的な作品である。3月に早稲田大学第一文学部英文学科を卒業。卒論ではサッカレーと悪漢小説（ピカレスク）の関係を扱った。
いざとなれば英語教師で食べて行けると考えて英文科に入学したにもかかわらず、教職課程の単位の一つを「意図的に」取り損ねたため、公立校の教員になることができなかった。唯一採用の口があった私立高校は校内暴力の評判があったため、就職を辞退。マスコミ関係への就職を望み、讀賣新聞社や光文社、さらにスポーツ新聞社や映画会社の入社試験を受けたが、空前の就職難時代だったのでことごとく失敗。三省堂に英語辞書の校正係として採用される話はほぼ決まりかけたが、直前で不採用になった。飯島小平教授に研究者への道を勧められ、小林自身も早稲田大学に残ってヘンリー・フィールディングを研究する希望を持っていたが、大学時代に父を結核で亡くしていたうえ、日本橋の実家の土地を騙し取られていたことによる生活苦もあり、不本意ながらセールスマンとして叔父経営の塗料会社に就職、鬱屈した日々を送る。気晴らしに推理小説、昭和初期の大衆文学を読む。
小林信彦 来歴・人物
1956年6月、横浜市中区矢口台に転居し、日英混血の母方の親類が米兵相手に営んでいた貸家会社・有限会社レオポルド&サンに勤務。エルビス・プレスリーを聞き、衝撃を受ける。このころの体験は、後年の純文学長篇『汚れた土地』、中篇「丘の一族」に反映されている。同じころ、400枚のユーモア本格ミステリを江戸川乱歩賞に応募して落選。
駐留軍の縮小という時代の流れの中で会社が経営不振に陥り、不渡り手形を出したうえ、社内の派閥抗争に巻き込まれて社長から暴行を受け、1958年7月に失職。失業保険を受給しつつ職安に通う毎日を送る。一度は浜松の航空自衛隊の英語教師の口を紹介されたこともあるが、再軍備反対論者として辞退。
1958年9月「大学院を受験する」と身分を偽って池袋の学生下宿に潜り込み、ここに逼塞して江戸川乱歩が社主の推理小説雑誌『宝石』に「雑誌の改善案」を投稿する。先の見通しが立たず、しばしば自殺を考えた。
1958年秋、失業保険が切れる直前に、投稿していた「雑誌改善案」で実力が見込まれ宝石社の顧問として採用された。月俸は当時としても格安の5000円。
小林信彦 来歴・人物
1959年1月、創刊予定だったミステリ雑誌『ヒッチコック・マガジン』の編集長に、江戸川乱歩の後押しで抜擢された。これは、宝石社の顧問だった田中潤司、宇野利泰、長谷川修二たちが就任を拒んだために小林のもとに回ってきた仕事であった。同年、『宝石』2月号に商業雑誌デビュー作となる短編「消えた動機」を発表。これは日本テレビの「夜のプリズム」というサスペンス枠でドラマ化された。
同年6月22日、創刊号である8月号が発売。奥付の編集名義は中原弓彦（小林の筆名）、大坪直行。イラストレーションは小林の弟の小林泰彦が担当した。「3号まで赤字ならクビ」という条件で始まったが、実際には13冊目でやっと黒字に転じたとされる。このときの月俸は、当時の一般会社員の初任給に満たない1万円。当時、宝石社には戦前の『新青年』のバックナンバーが全冊揃っていたため、この雑誌を耽読して大きな影響を受けた。
小林信彦 来歴・人物
同誌の編集長としては、最初期の星新一や筒井康隆の活動をサポートした功績も大きい。また海外のショート・ショートを積極的に紹介、また純文学畑の作家である山川方夫らに、ショート・ショートを依頼するなどし、そのスタイルを日本に根づかせた。一方で『ヒッチコック・マガジン』は、大藪春彦の協力を仰いだ増刊号『GUNのすべて』が好評を得るなど小林の趣味とは違う方向に進み、「若者のライフスタイル・マガジン」の様相を帯びた。その「洗練されたライフスタイル・マガジン」としての面は、後に木滑良久らが、平凡出版（のちのマガジンハウス）で『平凡パンチ』、『an・an』、『POPEYE』等の雑誌を創刊するにあたって大きな影響を与えた。なお、1962年に太平洋をヨットで単独横断した堀江謙一は、ヨットの上で航空雑誌と『ヒッチコック・マガジン』を読んでいたという。
薄給を補う目的と雑誌の宣伝を兼ねてテレビやラジオにたびたび出演したところ人気を得て、マルチタレントの走りとして当時のマスコミの寵児となった。1962年3月には、青島幸男・永六輔・前田武彦の3人とともに「多角経営派」の名のもと、『サンデー毎日』から記事にされたことがある（「俺たちゃ"職業不定族"」）。
小林信彦 来歴・人物
1963年1月末、宝石社を退社。萩原津年武、大坪直行ら折り合いが悪かった者たちの策謀で解雇されたとされる。表向きは自主退職。なお、当時、早川書房の編集者だった常盤新平は小林の解雇に同情する様子をみせながら、裏で『ヒッチコック・マガジン』の次代編集長への打診を受けていたとされ、小林の恨みを買うことになる。同年3月号をもって編集から離れる。この時の苦い体験は〈信じていた者に裏切られる〉テーマとして、以後たびたび小林作品のモチーフとなった。「疎開経験」「実家の土地を騙し取られた体験」に加えて、この際の体験が「容易に他人を信用しない」性格にさらに拍車をかけたと思われる。ただし、大坪直行は後年「僕も悪者にされちゃっているけど、本人に相談もしないで辞めさせるのは僕は反対だった。中原さんは才人でしたよ。教わることも多かった」と回想している。
『ヒッチコック・マガジン』時代の体験は、小説『虚栄の市』『夢の砦』に描かれている。ただし、『夢の砦』では時代を1959年から1962年にかえ、主人公から「作家的要素」を取り除いている。また、『夢の砦』は夏目漱石の『坊っちゃん』の1960年代版だとも語っている。
小林信彦 来歴・人物
フリーになった後は、映画、ミステリ、テレビなどの評論の執筆や『九ちゃん!』『植木等ショー』などテレビバラエティ番組の構成作家業のかたわら純文学を発表するようになり、1964年に中原弓彦名義で処女長篇『虚栄の市』を河出書房から刊行（なお、前年の1963年に校倉書房から初の著書である喜劇映画論『喜劇の王様たち』を刊行しているが、刊行本の半分を取次が受け取らない事態になり、また出版社からの印税も出ず「代わりに本で」と言われ途方に暮れていた）。
『虚栄の市』は好評ではあったが、「コミック・ノベル」自体が当時の日本の文壇には受け入れられず、十分な理解を得られなかった。そのため小林は「私小説的な、個人的体験を書けばよいのか」と考え、学童集団疎開時の陰惨な体験を描いた第二作『冬の神話』を1966年11月に上梓。だが今度は「あまりに暗すぎる」と言われ、不評であった。
また、のちに『地獄の読書録』にまとめられるような、膨大な書評をこなしたが、SFでは小松左京や筒井康隆の才能を、逸早く発見。また、アリステア・マクリーンやギャビン・ライアルが冒険小説の第一人者になることを予言した。また、山田風太郎の忍法帖も繰りかえし高評価した。
小林信彦 来歴・人物
1969年10月以降はテレビの仕事が途絶えたため、小説の執筆に専念。その後『オヨヨ』シリーズや『唐獅子』シリーズなどのパロディ性に富んだエンターテインメント作品、『神野推理』シリーズや『紳士同盟』シリーズなどのミステリ系の作品等を執筆。並行して長編『夢の砦』、連作短編『家族漂流 東京・横浜二都物語』としてまとめられた自伝的要素の強い純文学作品を発表。たびたび直木賞・芥川賞候補にノミネートされた。しかし放送作家としてのキャリアが災いして、選考委員たちから「新人の資格がない」「テレビの世界で金を稼いでいるのは不純」との反対を受けて受賞を逸した。その事情は文壇諷刺的作品『悪魔の下回り』に反映されている。
自らの文学観が日本の文学界とあまりに違うことに業を煮やし、夏目漱石にはじまりジョセフ・ヘラー、フレドリック・ブラウンなど「笑いの文学」や白井喬二の『富士に立つ影』などを論じた、文学論『小説世界のロビンソン』を1989年に刊行した。『吾輩は猫である』は、落語の知識がないとギャグが楽しめないことを指摘。また文芸評論家の常套句「人間が描けていない」に対抗し、「フラット・キャラクター」という、ディケンズの小説に登場するような「典型的なキャラクター」の有効性も提示した。
小林信彦 来歴・人物
連作エッセイ集『パパは神様じゃない』『つむじまがりの世界地図』や「W・C・フラナガンによるエッセイ」等は、浅倉久志によって「ユーモア・スケッチ」と名づけられた、かつてアメリカで人気を博した「生真面目な文体で、馬鹿馬鹿しいことを記す」内容で、日本人作家には他に追随例がほとんどないユニークなものである。
1970年代、晶文社から高平哲郎編集による「バラエティ・ブック」と称するコラム集を何冊も刊行。これは、当時のサブカルチャー愛好者に大きな影響を与え、のちに小西康陽『これは恋ではない』（幻冬舎、編集者：高畑圭）、安田謙一『ピントがボケる音』（国書刊行会、編集者：樽本周馬）、亀和田武『雑誌に育てられた少年』（左右社）など、その様式を真似た「リスペクト本」を生んだ。
1986年、「戦前の下町アメリカニズム」と「戦争を楽しんでしまう日本人」を描いた、自伝的かつ〈笑いの文学〉の集大成的作品『ぼくたちの好きな戦争』で「小説家・小林信彦・第一期終了」を宣言。
以降の小説では、〈笑いの文学〉を封印し、現在・過去の時代風俗を丹念に描いた作品（業界小説や、タイムトラベル物、自伝的な作品）や谷崎潤一郎を意識したフェティシズム的な作品、パトリシア・ハイスミスの影響を受けた「異常者が日常に入り込んでくる」小説などを発表。
小林信彦 来歴・人物
だが「小説家・第二期」は、最初の2作（『極東セレナーデ』『世間知らず』）は好評であったが、以降の作品は第一期の作品と比べて特筆して優れているとは言い難いとの批判もある（ただし、小林自身も『マニアックな読者ばかりいて「カルト作家」とよばれるのは、決してありがたいことではない。読者は同じような作品を求めるが、自分の作家的必然性から、作風を変えざるを得ない。失望して離れていく読者も出るだろう』と語っている）。特に1993年の『怪物がめざめる夜』は、主人公である悪役の設定が凡庸であるとの批判があった。また、塩山芳明のように小林のコラムを高く評価しつつ小説は一切認めないとする者もいる。
一方、『世界の喜劇人』や『日本の喜劇人』などで初めて喜劇を本格的な評論の対象に採りあげた。『世界の喜劇人』の原型となった「喜劇映画の衰退」は、1961年に『映画評論』誌に掲載され、イデオロギー批評が全盛の当時に突如出現した異色の評論として多くの人々に衝撃を与えた。その後も『天才伝説 横山やすし』、『おかしな男 渥美清』、『植木等と藤山寛美』など喜劇役者の評伝を執筆し、高く評価されている。
小林信彦 来歴・人物
これらの評論は、小林のポリシーとして間接的な資料類に頼らず、「できる限り、自分自身が体験したり、自分の目で見聞きしたものから」論じられている。個人的体験から普遍性を導くという稀有な傑作となっている。また、背広を着た立川談志のピンでのトークや漫談時代の明石家さんまのトークが「アメリカのスタンダップ・コミック芸」にあたることや、『ビートたけしのオールナイトニッポン』での村田英雄をからかう企画が「キャンプ・ユーモア」であることを指摘するなど、「笑いの本場」であるアメリカの芸能との比較も行っている。
映画評論についても、双葉十三郎に私淑して『映画評論』誌を中心に1960年代から盛んに行い、マルクス兄弟再評価や「日活無国籍アクション映画」を同時代から既に評価。映画作家としてのクリント・イーストウッドを一貫して支持している。映画評論が本業ではないが、豊富な鑑賞経験から「確かな映画見巧者」として多数の映画ファンの信頼を得ている。
1960年代を「テレビの黄金時代」と呼び、それ以降はテレビ番組はほとんど見なくなったが、1980年代の深夜番組『オールナイトフジ』をいち早く評価するなど、アンテナは鋭く張っていた。『オールナイトフジ』については、蓮實重彦編集の映画研究雑誌『リュミエール』創刊号で、「アイドル伊代ちゃんの暴力性」という松本伊代を称える文章を書いている。
小林信彦 来歴・人物
また『私説東京繁昌記』、『私説東京放浪記』などの東京を題材としたエッセイも、小林の個人的体験をもとに東京の歴史的な地層を解き明かす内容で、小林の東京に対する強いこだわりが感じられる。なかでも、小林がこだわっていた生地「西両国」については、『和菓子屋の息子』（1996年）『日本橋バビロン』（2007年）において、当時の地図を再現までして詳しく描写した。
本人が食にこだわる「グルメ」な面があるが、エッセイ・評論作品での直接的な表現は抑制している。『大統領の晩餐』『ドジリーヌ姫の優雅な冒険』などの小説作品においてのみ、登場人物が「食にこだわる」描写が見られることが、普通の「グルメ作家」との差になっている。
なお、小林は1964年東京オリンピック前の東京の無計画な開発については歴史的な愚行として再三激しい怒りと批判を表明しており、オリンピック開催中は東京の喧騒を嫌がり関西に滞在していた。
美空ひばりの死去の直後には、非常に批判色の濃い文章を発表。以前から抱いていた、著名人死去の際に賛辞一色で埋め尽くされるマスコミの軽躁への苦々しい思いによるものであるが、日本的慣習に反する行為でもあり話題を呼んだ。小林は元々ひばり批判派の急先鋒であった服部良一の仕事を高く評価する立場でもあり、歌手としての資質は認めつつもその業績には批判的であった。
1991年から1992年にかけて松村雄策とビートルズ論争を行った。
かつては政治的発言をあまりしないタイプの作家だったが、近年の連載エッセイでは、原発や自民党への激しい批判が繰り返されている。
2002年、第11回Bunkamuraドゥマゴ文学賞選考委員として、堀川弘通『評伝 黒澤明』（毎日新聞社）に授賞。
2005年の総選挙後、小林は週刊文春で小泉純一郎を以下のように評した。
小泉首相を評して、ナルシシズムとサディズムのかたまりという批判がある。それはその通りなのだが、要するに<幼児性>の発露ではないか。鏡を眺めて、おのれの姿にウットリする。ホメられると喜ぶが、少しでもケナされると、ネチネチ恨む。弱い者を徹底的にいじめ抜く。これが幼児性。 — 小林信彦、「本音を申せば」『週刊文春』2005年11月3日号
また近年の作品『東京少年』（2005年）、『日本橋バビロン』（2007年）、『流される』（2011年）を「自伝的三部作」とする。
2017年4月、自宅で脳梗塞を起こし、急遽入院するが、左半身不随となる。リハビリをして退院したが、その後の二度の左足の骨折のために、再入院・再々入院を余儀なくされた。その入院体験記を『週刊文春』に連載し、2019年3月に『生還』として刊行した。
小林信彦 筆名
筆名を作ったのは、小林が正業につかないのを親戚が嫌っていたからであるという。
「日本のことを勘違いして論じるアメリカ人」という設定のウィリアム・C・フラナガン名義の作品もある。
1958年、失業中に書いた「消えた動機」という推理短篇が江戸川乱歩時代の『宝石』誌1959年2月号に掲載され、のち三木洋 という変名のもとにテレビ化および映画化（山田洋次監督『九ちゃんのでっかい夢』）されたことがある。
その他の筆名に有馬晴夫、類十兵衛、スコット貝谷など。
小林信彦 エピソード
実弟の小林泰彦は『平凡パンチ』で「イラスト・ルポ」を生み出したことで知られるイラストレーターで、「ヒッチコック・マガジン」のデザイン、イラストはすべて泰彦が担当した。なお、『ヒッチコック・マガジン』の挿絵で、今まで広告業界でしか使われなかった「イラストレーション」という言葉を初めて雑誌界で採用し、普及させた。小林の著書『回想の江戸川乱歩』では、巻末で乱歩について兄弟で対談している。「オヨヨ」シリーズの単行本版や角川文庫版の装画なども担当しており、二人の合作絵本『クネッケ博士のおかしな旅』もある。
「初期はコメディアンであったが、年齢とともにシリアスな俳優になる」路線をとりたがるコメディアンが多いことに批判的で、『日本の喜劇人』の中で「森繁病」と命名した。これは森繁久彌個人に対する批判ではなく、森繁については「もともとはきちんとした俳優であって、そこにたまたまコメディアンの才能もあったために、一時的に喜劇で注目されることになった」と評している。そのような森繁の来歴を無視して、そもそも俳優ではないコメディアンが森繁のキャリアを真似ようとするのがおかしいという意味である。ただし、いかりや長介に対しては、笑いに一家言ある小林がザ・ドリフターズについては全く評価していなかった中で、いかりや個人の俳優向けの資質を転向前から見抜いていたことを伺わせる記述をしている。
小林信彦 エピソード
妻の実家を通じて、伝奇作家山田風太郎、喜劇俳優古川緑波、推理作家濱尾四郎、帝国大学総長加藤弘之、バチカン枢機卿濱尾文郎、東宮侍従濱尾実らが姻戚にいる。映画『無法松の一生』で阪東妻三郎と共演した俳優山口勇は母のいとこ。スリー・グレイセスの石井政江と石井操も遠縁にあたる。東洋大学社会学科教授で『オルグ学入門』の著者である村田宏雄はいとこの夫。伯父の一人は中将で、九州大学生体解剖事件の被告人だった。別の母方の伯父は蒙古聯合自治政府の高官であり、短編「息をひそめて」ではこの伯父の会社で小林が勤務した体験が描かれている。
小林信彦 著書
『冬の神話』（中原弓彦名義） -  講談社 1966.11 のち小林名義で角川文庫
『栞子さんの本棚2 ビブリア古書堂セレクトブック』 - 角川文庫  2018.10 「冬の神話」からの抜粋版を収録
『虚栄の市 汚れた土地 冬の神話: 小林信彦初期長篇集成』- 国書刊行会、 2025.6
解題＝高崎俊夫　装幀＝大久保伸子　装画＝小林泰彦
特別収録
『虚栄の市』跋文=山川方夫 文庫版解説=小野二郎
『汚れた土地』書評=澁澤龍彦
『冬の神話』文庫版解説=山田智彦
小林信彦『虚栄の市』日記(単行本初収録)
小林信彦 著書
オヨヨ大統領シリーズ
ジュニア向け三部作
『オヨヨ島の冒険』 - 朝日ソノラマ 1970.5 のち、晶文社（「怪人オヨヨ大統領」を含め一冊に）、角川文庫（以後「オヨヨ島の冒険」のみ収録にもどる）、ちくま文庫、のち角川文庫再刊、のち2018年に角川文庫版が「紀伊国屋書店限定再刊」された。
『怪人オヨヨ大統領』 - 朝日ソノラマ 1970.12 のち角川文庫、ちくま文庫
『オヨヨ城の秘密』 - 晶文社 1974.3 のち角川文庫、ちくま文庫
『大統領の密使』 - 早川書房　1971.7　のち角川文庫、ちくま文庫
『大統領の晩餐』 - 早川書房 1972.3 のち角川文庫、ちくま文庫
のち『大統領の密使/大統領の晩餐』としてフリースタイルで再刊（小林信彦コレクション）2016
『合言葉はオヨヨ』 - 朝日新聞社 1973.2 のち角川文庫、ちくま文庫
『秘密指令オヨヨ』 - 朝日新聞社 1973.6 のち角川文庫、ちくま文庫
『オヨヨ大統領の悪夢』 - 角川書店  1975.8 のち文庫
「不眠戦争」「虚名戦争」「無限戦争」「終末戦争」収録
小林信彦 著書
唐獅子シリーズ
『唐獅子株式会社』 - 文藝春秋 1978.4 のち、唐獅子シリーズのみを集めて新潮文庫　
単行本：「唐獅子株式会社」「唐獅子放送協会」「唐獅子生活革命」「唐獅子意識革命」「雲をつかむ男」「雲をつかむ男ふたたび」「JELLIES（ジェリーズ）」を収録。
文庫：「唐獅子株式会社」「唐獅子放送協会」「唐獅子生活革命」「唐獅子意識革命」「唐獅子映画産業」「唐獅子惑星戦争」「唐獅子探偵群像」「唐獅子暗殺指令」「唐獅子脱出作戦」「唐獅子超人伝説」収録
のち『唐獅子源氏物語』をふくめてシリーズをすべて収録して『唐獅子株式会社』としてフリースタイルで再刊（小林信彦コレクション）2016
『唐獅子惑星戦争』 - 文藝春秋 1978.11 
「唐獅子映画産業」「唐獅子惑星戦争」「唐獅子探偵群像」「甚助グラフィティ」「横になった男」「中年探偵団」「衰亡記」収録
『唐獅子超人伝説』 - 文藝春秋 1979.6
「唐獅子暗殺指令」「唐獅子脱出作戦」「唐獅子超人伝説」「わがモラトリアム」「親子団欒図」「おとなの時間」「家の中の名探偵」「鉄拐」「消えた動機」収録
『唐獅子源氏物語』 - 新潮社 1982.12 のち文庫
「唐獅子選手争奪」「唐獅子渋味闘争」「唐獅子異人対策」「唐獅子電撃隊員」「唐獅子源氏物語」「唐獅子紐育俗物」「唐獅子料理革命」を収録
喜劇の王様たち（中原弓彦名義） - 校倉書房 1963.6 ※のち加筆・再構成して『笑殺の美学 映像における笑いとは何か』（中原名義、大光社、1971年）、のちさらに再構成され『世界の喜劇人』（中原名義、晶文社、1973年）と改題。『世界の喜劇人』はのち、さらに加筆・再構成されて小林名義で新潮文庫（1983年）。のち、『決定版 世界の喜劇人』として新潮社から2024年再刊。
日本の喜劇人（中原弓彦名義） - 晶文社 1972.5 安藤鶴夫・佐藤信との対談含む。※のち加筆・再構成され『定本・日本の喜劇人』（晶文社、1977年、安藤鶴夫・佐藤信との対談含む、戸板康二の序文含む）、のち小林名義でさらに再構成され『日本の喜劇人』新潮文庫（1982年、以降の版では対談・序文は削除）、のち『定本・日本の喜劇人（上）』（新潮社、2008年）に収録　のち加筆され『決定版 日本の喜劇人』（新潮社、2021年）に収録
小林信彦 対談等
※のち『星条旗と青春と 対談・ぼくらの個人史』と改題（文庫）
パレスチナ国関係記事の一覧
パレスチナ国の関係記事の一覧（パレスチナこくのかんけいきじのいちらん）
オリコン・エンタテインメント
オリコン・エンタテインメント株式会社（Oricon Entertainment Inc.）は、かつて存在した音楽に関する出版事業を運営する会社である。2015年10月のオリコングループ再編により、会社法人としては消滅。
オリコン・エンタテインメント 概要
かつては旧株式会社オリコンとしてヒットチャート事業なども行っていたが、旧オリコン本体の株式が小池聰行の100%所有であったため、相続手続きに当たって、上場会社であるオリコン・グローバルエンタテインメントを親会社とし、会社分割により設立され関連事業の事業譲渡が行われた。
2015年10月、オリコン株式会社の完全子会社である株式会社oricon MEによる吸収合併により、事業継承されて会社法人としては消滅。
オリコン・エンタテインメント 刊行雑誌
1967年に、同年の5月4日号として創刊、週刊。オリコンチャート本紙。
後述するオリ★スタよりも詳しいチャートを掲載すると共に、音楽業界の動向を解説。2008年の『ORICON BiZ』への改称後は、音楽のみならずエンターテインメント業界の動向を広く解説していた。芸能事務所やレコード会社向けで、定価が5000円（消費税別）と、日本一高価な週刊誌としても知られた。
2015年より、テレビドラマを対象とした賞・コンフィデンスアワード・ドラマ賞を主催する。
2020年3月30日号をもって休刊。
なお、日本初の音楽チャート誌は、『コンフィデンス』の創刊以前、1966年頃にラジオ関東のディレクターだった大谷亘の企画・東和企画の編集で短期間だけ発行された『トップ20』であり、大谷は自分が小池聰行にレコード売り上げランキング誌の創刊を提案したことが『コンフィデンス』の基になったと主張している。一方で、小池聰行は大谷との雑談をヒントにはしたものの、『コンフィデンス』そのものは自分の独創と主張していた。
オリコン・エンタテインメント 刊行雑誌
誌名の推移（時期によってロゴ違いのバージョンがある）
発行部数
『コンフィデンス』の一般版。
1979年、同年の8月6日号（表紙には「8月1週」と記載。『オリコン全国ヒット速報』の「00号」）として創刊、週刊。チャート情報だけでなく、音楽情報を広く取り扱う。創刊当時は新聞のような薄い冊子で、社名「オリジナルコンフィデンス」を略し「オリコン新聞」とも呼ばれていた。2016年4月4日号をもって休刊。
誌名の推移（時期によってロゴ違いのバージョンがある）
発行部数
1983年創刊、月刊。芸能界を目指す人向けのオーディション情報誌の大手。
2002年に倒産した勁文社より出版を引き継ぐ。2015年4月号をもって休刊し、ウェブによる情報提供に移行。
2003年創刊、月刊。1996年のDe-View増刊『Kids De-View』（季刊）が母体。
親子のためのファッション誌。『Kids De-View』の中心だったオーディション情報は規模を縮小していた。
2007年12月号をもって休刊。
オリコン・エンタテインメント 刊行年鑑
1970年創刊。年刊だが、一号だけ「1972年・73年合併版」となっている。
オリコンが発表する各種の年間ランキングをはじめとして、オリコンチャートの縮刷版も掲載している。2010年の『ORICON エンタメ・マーケット白書』への改称後は、音楽のみならずエンターテインメント業界の動向を広く解説している。
号数について
発行年と表記年（号数）の関係は、『コンフィデンス年鑑』『オリコン年鑑』時代は、発行年を号数として表記していたが、『ORICON エンタメ・マーケット白書』への改称後は、掲載しているランキングの年（発行年の前年）を号数として表記するようになった。このため、『オリコン年鑑』と『ORICON エンタメ・マーケット白書』には共に「2009年版」が存在する。
誌名の推移
京成中山駅
京成中山駅（けいせいなかやまえき）は、千葉県船橋市本中山一丁目にある、京成電鉄本線の駅である。駅番号はKS18。
京成中山駅 概要
当駅は、関東日蓮宗大本山として知られる中山法華経寺まで続く参道に位置する門前町へ繋がる駅である。参道では定期的に歩行者天国も実施しており、また正月や節分の際は大勢の参拝客で賑わう。
東日本旅客鉄道（JR東日本）総武本線（総武緩行線）下総中山駅へは北側約300メートル（徒歩約4分）の場所に位置しているが、両駅間において連絡定期券発売は実施していない。
京成中山駅 歴史
当駅は、約100年前の姿を残す大谷石を積み重ねたホームとなっている。中山まちづくり協議会は、2005年（平成17年）に当駅の駅名を中山法華経寺駅に改名の要望書を京成電鉄側に提出している。
京成中山駅 駅構造
相対式ホーム2面2線を有する地上駅。ホーム両側に踏切があり、ホーム有効長は6両分しかない。
改札口は上り線側の東中山駅寄りに存在し、下り線側へは構内踏切で移動していたが、2025年9月27日より下り線側の改札口が供用され構内踏切は廃止となった。上り線側と下り線側への移動は改札口近くの踏切を利用となる。構内に跨線橋はない。トイレは2番線ホーム側にあったが、改修工事により多目的トイレが設置され、改札分離により1番線側にトイレが新設された（多目的トイレ無し）。22時以降は駅員不在となるため、インターホンが設置されている。
京成中山駅 利用状況
2024年度（令和6年度）の1日平均乗降人員は3,681人である。
近年の1日平均乗降・乗車人員の推移は以下の通り。
京成中山駅 駅周辺
駅北西側には市川市との市域がある。JR総武線の下総中山駅は、当駅から南に約300メートル（徒歩約4分程度）の場所に位置する。駅南側には京葉道路、国道14号（千葉街道）、県道283号、駅西側には県道59号、駅東側には県道203号が通る。
京成中山駅 隣の駅
京成電鉄
本線
■快速特急・■特急・■通勤特急・■快速
通過
■普通
鬼越駅 (KS17) - 京成中山駅 (KS18) - 東中山駅 (KS19)
伊東四朗
伊東 四朗（いとう しろう、本名: 伊藤 輝男、1937年〈昭和12年〉6月15日 - ）は、日本のコメディアン、俳優、タレント、テレビ司会者。日本喜劇人協会相談役。オルテ企画所属。東京府東京市下谷区（現在の東京都台東区）出身。血液型はO型。5人きょうだい（兄2人、姉1人、妹1人）の三男。
兄は教育評論家の伊藤竹三。息子は俳優・タレントの伊東孝明。
伊東四朗 来歴
1937年6月15日、東京府東京市下谷区竹町（現在の東京都台東区台東）にて、服地商の子として生まれる。父親は静岡県榛原郡相良町（現在の牧之原市）、母親は同県掛川市の出身。男、女、男、男、女の5人きょうだいの上から4番目の三男が伊東。戦時中は母親の実家のある掛川市に疎開した。疎開中には、工場跡地のトロッコで遊んでいたところ、トロッコが暴走して転倒し車輪の一部が伊東の左頬を貫通したことがあるという。
東京都立市ヶ谷商業高等学校卒業後は就職を希望し数多くの面接を受けるも、目付きが悪い、人相が悪いことを理由に不採用が続き、伝手を頼って紹介された製薬会社も入社試験を受けたが採用には至らなかった。1958年に伊東は早稲田大学生協職員に採用され、時間が出来ると観劇に様々な場所へ赴いた。その中で新宿フランス座の座付き俳優だった石井均は同じくこの年に劇団「笑う仲間」を旗揚げ、この舞台を見に足繁く通っていたため一座の役者が伊東の顔を憶えるほどになっていた。それらの経緯もあり、石井一座の役者から「君も（舞台で）やってみないか？」と誘われ、石井一座に参加。「笑う仲間」はもう一人の共同主宰者と石井の仲違いから数か月で瓦解。「石井均一座」として再出発し新たに財津一郎（当時は財津肇メ）らが加わった。
伊東四朗 来歴
最初の芸名は、師匠の石井均に「いとうにしよう」と言われたことから「伊藤証（いとうしょう）」だったが（「一等賞」をもじって名付けられたとの説もある）、ポスターなどに名前が連なる時に「名前が3文字なため、4文字の先輩より目立つ。お前も4つにしろ（→四朗）」ということで「伊東四朗」と改名した。
伊東四朗 来歴
石井一座は、浅草の松竹演芸場や新宿の新宿松竹文化演芸場を拠点に人気となる。石井に追随した戸塚睦夫も新宿フランス座々付でその剣劇や軽演劇仲間であった三波伸介とは夜間キャバレーの営業に出ていた（三波戸塚コンビ）。このステージ営業はある芸能事務所が石井をスカウトし、石井は戸塚を誘い二人で開始（石井戸塚コンビ）、その後石井は劇団旗揚から多忙を極め時間上の都合から三波にこのコンビ営業を移譲した経緯があった。引き継いだ三波はフランス劇場の座付で残り、石井の劇団に移った戸塚とはこの夜スケジュールに間に合わない事態が発生すると、戸塚はその都度に同じ座員だった伊東に声を掛けてこのキャバレー営業の相手代役に仕立て「（にせ）三波伸介」として急場を凌いでいたが、三波は1960年初頭に失踪（その後大阪に行ったことが判明する）、伊東は「三波」の名でそのまま夜の代役営業を余儀なくされ、約一年余に渡り三波の帰京まで続けた。伊東はその代役期間にキャバレー従業員達とは顔馴染みになりステージも好評で、三波はコンビの復帰に際して伊東との交代を避け事務所には三人になったことを報告した。営業先のキャバレーショー司会者にコンビからトリオ再編になったことを告げる挨拶では、芸名「三波伸介」の扱いから「本当は伊東四朗、本当の三波伸介、本当に戸塚睦夫」と幾分非常識な伊東の改名紹介も兼ねた（三波戸塚伊東トリオ）。やがて石井一座は1961年に解散し、伊東と戸塚はこちらを主点に置くようになったが（途中「三波戸塚伊東トリオ」から「ぐうたらトリオ」に改名）、三波はこの夜の仕事とは別に個人単独の仕事を求め活動しテレビ出演の機会を掴み、その繋がりからトリオも1962年、正式にてんぷくトリオ（当初の「ぐうたらトリオ」から改名）としてテレビや一般の舞台へと進出した。伊東の映画デビュー作は、ニュー東映東京『カメラ・トップ屋 お嬢さんが狙ってる/お色気無手勝流』（1961年、小石栄一監督）。トリオブームの中堅として素地の軽演劇経験を生かし、コントなどで舞台やテレビで徐々に人気となり、三波のギャグ「びっくりしたなぁ、もぅ」が大当たりして、茶の間の人気お笑いグループとしての地位を確立した。てんぷくトリオが世に出るきっかけの基は三波個人(ソロ)活動にあり、三波はトリオの活動に重点を置いてはいたが、平行する個人活動の都合上、トリオの知名度や人気を利用して戸塚と伊東に二人か個別の活動を促していた。これを受けて努力家の伊東はダンスや楽器の練習などで芸を磨き、映画監督の市川崑は伊東を「てんぷくトリオの中の一番若くて一番やせている人。演技開眼したらしく、からだとセリフのタイミングが見事。おもしろい」と1968年に期待する新進として挙げていた。
伊東四朗 来歴
1970年頃、『笑点』の札幌での収録において演芸にゲスト出演した際に、当時の司会者の前田武彦が荒天のため収録場所に到着できず、急遽三波が司会を代理担当したことがあった（三波は後に正式な司会に抜擢）。その際、座布団運びを特別に伊東が務めたことに起因して、伊東が正式な座布団運びに起用される可能性もあったというエピソードがある。
1972年から毎週日曜日に、三波らと共に出演していたNHKの『お笑いオンステージ』の1コーナー「てんぷく笑劇場」での活躍が代表的である。1973年に戸塚睦夫が42歳で死去し、てんぷくトリオの活動に困難が生じるも、三波と二人で「てんぷく集団」として活動し、引き続き“てんぷく”の名を名乗ったが、次第にそれぞれの個人活動へシフトしている。
1982年12月8日、三波が52歳で急死。訃報を聞いた際、伊東は三波が安置されている病院に向かい、報道陣の問いかけに「（三波の遺体を触った際に）まだ温かいんですよ。温かいものだから死んだ気がしなくて…」と語り、葬儀で号泣した。
伊東四朗 来歴
1975年以降、三波の意向で「てんぷく」名での活動を抑制した頃、小松政夫との共演が話題になり、『みごろ!たべごろ!笑いごろ!』での親子コントや「電線音頭」でのベンジャミン伊東、『笑って!笑って!!60分』での「小松の親分さん」などのネタで人気に火がついた。小松と2人で生み出したギャグがいくつもあるが、正月によく流れる琴による演奏の『春の海』を口で表現する「つん、つくつくつくつん。つん、つくつくつくつん。ひやーひんひらひらりー、べんべらべんべらべんべらべんべらべん」は伊東の発案である。
「ずん」や「ニン」、「どーかひとつ」といったギャグも有名になった。特にベンジャミンとしてのスタイルは、藤田まことら古くからのコメディアン仲間から「あいつはバカになったのか!?」と驚嘆されるほどのインパクトがあり、小林信彦からは大いに絶賛された。それまで「てんぷくトリオ」のサブ的役割であった伊東が、にわかに芸能界で存在感を示し始め、1979年にはTBS『ザ・チャンス!』の二代目司会者に起用された。
「ベンジャミン伊東」のキャラクター案は、伊東が自身の威圧的な顔にコンプレックスを持っていたため、「怖い顔でも面白い人はいないのか?」と考えた時に「サーカスの団長」が思い浮かんだことが発端となっている。
伊東四朗 喜劇役者として活動
1977年、TBSドラマ『ムー』で渡辺美佐子の夫役を演じて人気を博す。
1983年、『おしん』では父親役に抜擢される。ドラマの大ヒットとともに俳優としての認知度も高まり、活躍の場を広げた。
1992年から2015年までは『十津川警部シリーズ』で亀井定雄役を一貫して演じ、十津川省三役の渡瀬恒彦との名コンビで人気を博し、その他2時間ドラマでの主演も多い。
『おしん』以降、コメディアンと並行してシリアスな俳優としての存在感も高めた伊東であったが、自らを「喜劇役者」と位置づけており、「いつまでもそうあり続けたい」と語っている。「三波も戸塚も死んだが、てんぷくトリオは解散したものではない、解散を口にしたことはない」とも述べ、コメディへのこだわりも見せる。かつての喜劇役者仲間であり、親しい友人でもあった東八郎、関敬六、また渥美清や由利徹などといった浅草喜劇出身の役者たちが次々に冥界の人になって以後は、「浅草喜劇の伝統を後代へ引き継ぎたい」という想いと、「彼らの分まで、体が動く限り現役で頑張りたい」との想いが年々強くなっているとのこと。
伊東四朗 喜劇役者として活動
1997年、三宅裕司、小倉久寛らと共にオムニバスコントの舞台『いい加減にしてみました』を上演する（2002年・2010年にも上演）。この流れで、今ではあまり見られない典型的な喜劇・軽演劇の舞台を再現しようと、2004年、『伊東四朗一座 〜旗揚げ解散公演』を上演した（タイトルからも分かるように最初で最後の予定であった）。この公演は当日券を求める客があふれるほどで、多くのリクエストを受けて、翌2005年には『伊東四朗一座 〜急遽再結成公演〜』を上演する。その後、2006年・2007年には伊東が参加しなかったため、三宅らは「熱海五郎一座」と銘打って活動する。2008年には再び伊東が加わり「伊東四朗一座」として公演を行う。2009年には「伊東四朗一座・熱海五郎一座合同公演」が上演された。現在は年1回のペースで活動。伊東四朗一座の舞台公演作品はDVD化もされている。
この他にも舞台公演は精力的に行っている。角野卓造、松金よね子、佐藤B作・あめくみちこらとともに「西荻窪エリアでお酒を飲みながら語らう会」（西荻の会）を結成し、実際に西荻窪エリアで酒を飲みながら語らっていたが、ある時会の外から「このメンバーで芝居を」との提案を受けたことから、2011年に本多劇場にて西荻の会による介護コメディー『ロング・ロスト・フレンド』を上演した。
伊東四朗 タレントとしての人気
テレビ草創期から活動しているタレントの一人としても知られる。
バラエティ番組の司会も数多く担当し、『伊東家の食卓』には「お父さん」役で約9年半出演した。
CMでは『白子のり』や『ヤクルト』のイメージキャラクターを長年務めていることで有名。
伊東四朗 人物・エピソード
保守的思想の持ち主であり、靖国神社で行われる「みたままつり」には、日本の現状を憂いた句などをしたためたぼんぼりを奉納している。落語家の林家たい平はこのぼんぼりにしたためられた言葉に感銘を受け、自身のブログで紹介している。また、伊東はドラマ版『永遠の0』にも大石賢一郎（現代）の役で出演している。また戸塚宏の支援者としても知られ、映画『スパルタの海』では戸塚をモデルとした校長役を演じている。一方で自らの戦争体験を語り、戦争の悲惨さを伝える言動もしている。
レギュラー出演しているラジオ番組『伊東四朗 吉田照美 親父・熱愛』（文化放送）でも若者の言葉遣いへの苦言を始めとした持論を展開している他、2001年からは「輝く!伊東四朗大賞」と題した企画を年末の放送で行っており、その年のヒット曲の中から毎年伊東が一切の先入観を抜きにして気に入った楽曲を大賞に選んでいる。これまでに大賞になった曲としてはサザンオールスターズ「ピースとハイライト」（2013年）、松たか子「Let It Go〜ありのままで〜」（2014年）、あいみょん「マリーゴールド」「裸の心」（2018年、2020年）、Creepy Nuts「Bling-Bang-Bang-Born」（2024年）などが挙げられる。
伊東四朗 人物・エピソード
伊東がまだ学生だった頃、芝居の台本を持ち込んで教えを請おうと思い立って無謀にも二世尾上松緑と面会するべく歌舞伎座を訪れた際、追い返そうとする番頭を二世松緑がたしなめ、自ら伊東を楽屋に通し、伊東が書いた芝居の台本を読んでアドバイスをした上に、その当時、二世松緑の弟子であった四代目坂東鶴之助（後の五世中村富十郎）に松緑が「この若い者（伊東）に女形芸について教えてあげなさい」と指示し、鶴之助から女形についてのレクチャーを受けた。
小学生の頃から伊東曰く「秀才の兄貴」に強制的に英語を勉強させられていた。そのおかげで高校生時代、英語の成績は常にベスト3で、俳優になっていなければきっと英語の先生になっていたかもと言う。そしてこの英語力が予備校講師役でレギュラー出演していた1980年のテレビドラマ『ミセスとぼくとセニョールと!』にも活かされているとも話している（もっともその英語力は、学生時代を100としたらこの時（1980年）は30かも、とのこと）。
伊東四朗 人物・エピソード
2017年8月24日放送のTBSラジオ『たまむすび』でピエール瀧が、かつて過去に自分が出演したクイズ番組の収録中に急遽追加の収録を行うという、いわゆる「やらせ」が行われそうになったことについて語った。そのクイズ番組の収録現場にいた瀧は、追加の収録についての打ち合わせを行うスタッフらに疑問を呈したが、そのクイズ番組の司会を務めていた伊東もスタッフらに苦言を呈し、結果スタッフらは渋々ながら追加の収録を行わずに番組収録の終了を告げたという。『たまむすび』に出演していたTBSアナウンサーの外山惠理は、瀧からこのエピソードを聞き、驚きの声をあげた一方で、伊東の行動に対して瀧と共に称賛した。
2016年の78歳の時、運転免許を妻とともに自主返納している。満72歳以上の誕生日を迎えたあとの免許の更新だったために有効期限がそれまで5年だったものが3年になり、また、75歳以上の免許更新の際に行われる認知機能検査及び高齢者講習に対して、「次も3年後に来て、これやらなくちゃいけないのはイヤだなって」「運転もうまかった自分には屈辱的だった」と返納の理由を2019年6月12日放送のフジテレビ『直撃LIVE グッディ!』に出演した際に語っている。その後は移動の際はもっぱら電車を利用している。高齢者講習では「幼児に対するような話し方をされて自尊心がズタズタになった。今、高齢者の事故がニュースになるけど、返納で運転による不安がなくなった」という。
2003年からドラマ「おかしな刑事」シリーズの主演として出演してきたが（前身の「おかしな二人」シリーズを含めると2002年から）、通算25本目を迎えた2020年の段階でシリーズドラマの主演としては最年長となった（放送時83歳）。同作は、2024年1月6日放送の27作目「おかしな刑事最終回！大千秋楽スペシャル」を以て20年の歴史に幕を降ろした。放送時伊東は86歳。
伊東四朗 受賞歴
2019年
第17回グッドエイジャー賞
2025年
第50回菊田一夫演劇賞 特別賞
伊東四朗 出演
金曜プレステージ（フジテレビ）
「浅見光彦シリーズ」第29弾「熊野古道殺人事件」（2008年1月18日）、第30弾「天河伝説殺人事件」（2008年1月25日）、第50弾「貴賓室の怪人」（2014年4月4日）、第53弾「浅見光彦殺人事件」（2018年3月29日）：内田康夫（原作者） 役
平岩弓枝・作家50年記念「嫁の座」（2009年5月29日）：鬼島周平 役
鬼平犯科帳スペシャル 雨引の文五郎（2009年7月17日）：舟形の宗平 役
出張鑑定人・宝来伝吉（2014年4月25日・2016年2月27日）：主演・宝来伝吉 役
土曜ワイド（15:35 - 17:30）で放送。
土曜ワイド劇場
江戸川乱歩の天国と地獄の美女（1982年1月）：人見広介・菰田源三郎 役（二役）
授業参観の女（1984年4月28日）
処刑教師（1984年9月29日）：谷岡誠治 役
切り札をもつ女（1985年2月9日）
特急車掌永瀬はるかの事件（1999年5月29日）：原田義一 役
おかしな二人（2002年2月・8月）：主演・平島兵助 役
おかしな刑事（2003年 - 2024年）： 主演・鴨志田新一 役
新聞記者・鶴巻吾郎シリーズ（2006年8月5日・2008年8月23日・2009年8月29日）：森下久作 役
特別企画・さくら署の女たち（2006年9月9日）
伊東四朗 出演
警視庁捜査一課9係 - 猪狩哲治 役
Season3第7話（2008年5月28日）
Season10第3話（2015年5月6日）
Season11第5話（2016年5月4日）
Senson12第6話（2017年5月17日）
特捜9（2018年）
特捜9 スペシャル（2019年4月7日）
特捜9 Season2 第4話・第10話（2019年5月1日・6月19日）
特捜9 Season3 第6話（2020年6月24日）
特捜9 Season4 第11話（2021年6月16日）
特捜9 Season5 第11話（2022年6月15日）
特捜9 Season6 第7話（2023年5月17日）
特捜9 final season 第9話（2024年6月4日）
伊東四朗 出演
伊東四朗一座
伊東四朗一座 〜旗揚げ解散公演〜「熱海迷宮事件」（2004年）
伊東四朗一座 〜急遽再結成公演〜「喜劇 芸人誕生物語」（2005年）
伊東四朗一座 〜帰ってきた座長奮闘公演〜「喜劇 俺たちに品格はない」（2008年、本多劇場）
伊東四朗一座・熱海五郎一座合同公演「喜劇 日本映画頂上決戦〜銀幕の掟をぶっとばせ!〜」（2009年、青山劇場）
〜三宅裕司生誕60周年記念〜伊東四朗一座・熱海五郎一座合同公演「こんにちは　赤ちゃん」（2011年、赤坂ACTシアター）
新橋演舞場シリーズ第10回記念公演 東京喜劇 熱海五郎一座（2024年、新橋演舞場）
Yakultプレゼンツ 伊東四朗トークライブ 「あたシ・シストリー」（2020年3月10日・3月11日(北沢タウンホール）、5月10日(紀伊國屋サザンシアター)）※新型コロナウイルス感染拡大の影響により延期。5月公演では盟友の小松政夫がゲスト出演する予定であったが上記理由により延期、再延期となり、11月にようやく公演に至るも、小松の入院、死去（2020年12月7日）により共演は叶わなかった。
ヤクルト
「タフマン」（1985年 - 2002年、2011年 - ）：文化放送ラジオ番組「伊東四朗のあっぱれ土曜ワイド」内コーナーにて「タフマン伊東」を名乗ったことも。
「蕃爽麗茶」 （2009年 - 2017年）：ナレーション
「みんなのヤクルト」（2016年 - 、大泉洋らと共演）
「お隣さん」篇 （2022年 - 、大泉洋らと共演）
「ヤクルト400W」「秘訣」篇（2022年10月27日 - 、大泉洋と共演）
評伝
テリー伊藤
テリー伊藤（テリーいとう、1949年12月27日 - ）は、日本のテレビディレクター、テレビプロデューサー、タレント。
テレビ番組制作会社・ロコモーション代表取締役社長、IVSテレビ制作非常勤相談役。東京都中央区築地出身。本籍地は千葉県山武郡横芝光町。身長174 cm。血液型O型。本名は伊藤 輝夫（いとう てるお）。
芸名の由来は、本名の「輝夫」をもじったもの。
テリー伊藤 略歴
実家は築地場外市場にある玉子焼き店『丸武』。早稲田実業学校中学部・高等部、日本大学経済学部卒業。日大の同期に松崎しげるがいる。
18歳の時に日大全共闘に参加する（学生運動に参加する様子を当時のテレビカメラが捉えていた）が、デモ行進中に投げられた石が顔面に当たり重傷を負い、東京慈恵会医科大学附属病院に2ヶ月間入院。この怪我が元で、左目が55度外を向く「外斜視」になる。
大学卒業後は寿司屋やアパレルメーカーのアルバイトを経て、1973年にIVSテレビ制作に入社。2年後に放送が開始された『びっくり日本新記録』にADとして参加し、テレビマンとしてのキャリアを開始させた。その後、「シマウマは素肌も白黒か?」や「たこ八郎に東大生の血液を輸血してIQ上昇実験」などを手掛けた。
1985年に独立しロコモーションを設立。IVSにも籍を残し、自身も手がけていたIVS制作番組の『天才・たけしの元気が出るテレビ!!』や『ねるとん紅鯨団』のゼネラルディレクター・総合演出を引き続き行った。ロコモーションとしては電通や吉本興業と共に立ち上げた『浅草橋ヤング洋品店』がテレビ東京としては好調な番組となった。
テリー伊藤 略歴
1993年、北朝鮮を訪問した際の体験談などを綴った『お笑い北朝鮮』を出版した。
小泉純一郎の郵政民営化の際には、新聞広告に竹中平蔵とともに登場し、民営化賛成の旗振り役を務めた。
2007年頃、「キャラクタービジネスで "10億円稼ぐ"」ことを目標にプロジェクトを立ち上げ、「ナニティー」というキャラクターを誕生させる。また、その模様を2年半に亘り追ったドキュメンタリー映画『10億円稼ぐ』では自ら監督を務めた。
2017年、慶應義塾大学大学院政策・メディア研究科修士課程に入学、ラジオ通信販売における消費者心理学について研究した。2023年3月、同大学院を修了、修士（政策・メディア）。
テリー伊藤 人物
実家は祖父の代から玉子焼き店『丸武』を営んでおり、長兄・光男が店を継いでいる。テリーがレギュラー出演しているTBS『サンデージャポン』などの番組にこの長兄が「アニー伊藤」の通称でしばしばテレビ出演し、彼を困惑させている。2010年には、「つきじ丸武 玉子焼スイーツ」をプロデュースした。
テリーの本名である伊藤 輝夫（いとう てるお）は、伊東四朗の本名である伊藤 輝男と読みが同じ。
テリー伊藤 人物
5人兄弟の末っ子。自身の本籍地は父の出身地である千葉県山武郡横芝光町であり、テリー自身も横芝光町に寿陵（生前墓）を購入している。父の武太郎は彼の父（テリーの祖父）が結婚前に交際していた女性との間の子供で、親戚に預けられて育った後、妻との間に子供がいなかった実父に跡取りとして呼び戻され、築地市場の玉子焼き店で修行した。母親のなみ子（旧姓鳥海）は房総半島の先端にある白間津（現在の南房総市内）で海女の家系に生まれたが、実家が台風に遭い船を失って没落したため、奉公に出た。1936年、武太郎は火事の現場で出会ったなみ子に偶然を装って接近し、交際するようになった。武太郎の父から結婚を反対された為、当初は鳥海家に駆け落ちした（後に武太郎の父から結婚の許しを得た）。戦後しばらくは玉子の入手が困難だったことから、武太郎は玉子焼き店を閉め、知人の伝手で練り物工場に勤めていたが、なみ子の説得で店を再開し今に至っている。父母共に20年以上前に他界。亡き母の葬儀は築地本願寺で行い、ずっと一緒にいたいと思って遺骨を食べたことがある。
テリー伊藤 人物
『元気が出るテレビ』や『お笑いウルトラクイズ』などの当時を知るダンカンや浅草キッド曰く、短気な性格で仕事や芸に対しては非常に厳しい姿勢で臨んでいたとのこと。高田純次は、よく足を出して部下を叱責することから「ケリー伊藤」、または「跳ぶ伊藤」との異名を持っていると語る（元気が出るテレビDVD特典映像のトークにて）。「元気が出る―」では、企画書が「眼差し10秒で秒殺され、テリーさんの怒りと共に会議室に差し戻される日々であった」。
ビートたけしとは友人であり、『ビートたけしのオールナイトニッポン』や『北野ファンクラブ』ではテリー伊藤を名乗る以前からIVSの伊藤と名指しでよくネタにされている（著書『幸か不幸か』『幸せ丸十年』などに収録）。そして、たけしについて、「たけしさんって誰よりも男の哀愁があるんだよねぇ。そこに皆惚れてるんだよねぇ……。でもさぁ。俺だけは、たけしさんの哀愁以外だけを演出したいんだよぉ!」とダンカンと水道橋博士の前で語っている。
2008年12月17日、TBS『バラエティーニュース キミハ・ブレイク』の生放送中、赤坂サカス内の特設スケートリンクからの中継終了後に、スケートリンク内で転倒し腰椎の一部を骨折。全治2ヶ月と診断された。
テリー伊藤 人物
レギュラー出演しているラジオ番組『渡邉美樹 5年後の夢を語ろう!』の企画で、ワタミのプロデュースにより2018年11月21日に東京都大田区蒲田の梅屋敷駅近くにから揚げ専門の飲食店『から揚げの天才』を開店。
橋幸夫の大ファンであり、「橋幸夫の歌声が聴こえてくると楽しくなってくる。（橋の歌は）どれだけ人生を豊にしてくれたか、夢見たか」として橋を「恋の伝道師」と評している。また、橋のデビュー60周年の記念曲「恋せよカトリーヌ」（2020年7月）の作詞・作曲とプロデュースを行い、ミュージックビデオの監督もしている。
2007年からオリコンが実施している「好きなコメンテーター」ランキングにおいて、07年から08年まで1位を獲得し、09年にも2位、10年にも3位にランクインしている。
『週刊文春』2013年11月7日号で妻とは長らく別居し、20年以上不倫関係にある女性がいると報じられた。
テリー伊藤 人物
ソフト・オン・デマンドは、元「石油安売り王」と呼ばれた佐藤太治が日本ビデオ販売（ビデオ安売王）を運営中に設立（資本比率 佐藤:75%、テリー伊藤:25％）したビデオ制作会社であった、テリー伊藤が企画に加わった「全裸シリーズ」が大ヒットし、年商20億円に達した。しかし、日本ビデオ販売は倒産。佐藤は違法行為で逮捕される。佐藤によれば、逮捕後即、テリー伊藤が動き出す。佐藤が収監中に減資の手法を利用してソフト・オン・デマンドの乗っ取りに着手。専業主婦でしかなかった佐藤夫人に弁護士を利用した上で言葉巧みに取り入り、佐藤の持ち株を安価で買い取るとSODの著作物を一旦別会社であるハムレットビデオに移管し、SODを空箱化すると最終的に株主比率33.3%となった佐藤から、全株を6億2000万円という安価で取得し、乗っ取った後で再度SODに戻す手法で、100%合法的な乗っ取りに成功した。佐藤は、企業乗っ取り自体は否定しないが、「恩人」である佐藤の収監中に何も知らない一主婦を騙すような手法で乗っ取ったことを自身のYouTube動画内で強く批判している。