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坂口安吾 生涯
1938年（昭和13年）5月に、安吾作品では最も長い700枚の渾身作「吹雪物語」を脱稿して上京し、本郷の菊富士ホテルに滞在。竹村書房から長編『吹雪物語』を7月に刊行するが、失敗作と評され失意に陥る。6月には可愛がっていた姪の村山喜久が松之山の自宅の池の前で自殺し二重の苦悩の中、執筆に専念した。同年秋頃、竹村書房が『人生劇場』を尾﨑士郎の許可なしで再販し訴訟になりかけたため、安吾が仲立ちしたものの、話が複雑化し、安吾と尾崎士郎は絶縁してしまう。12月に三好達治の雑誌『文体』に説話体小説「閑山」を発表した。日本の古典文学や昔話に親しみ、1939年（昭和14年）2月にも、説話体小説「紫大納言」を『文体』、3月は「木々の精、谷の精」を『文藝』に発表した。同年5月、安吾は〈人々のいのちとなるやうな物語〉を書くべく、新たな小説の腹案を練るため、茨城県北相馬郡取手町の取手病院の離れに住み込むが、何を書いても本当の文学が書けない思いで空漠とした生活を送る。
坂口安吾 生涯
翌1940年（昭和15年）1月には取手の寒さに悲鳴をあげ、三好達治の誘いで小田原早川橋付近の亀山別荘という結核患者のための家に転居する。リルケの『マルテの手記』を読み、絶望の必要性を教えられたことと、三好の勧めで『日本切支丹宗門史』など切支丹物を読み始め、執筆意欲を取り戻し、7月に歴史小説「イノチガケ」を『文學界』に発表する。12月に上京し、「風人録」を『現代文學』に発表。歴史小説への意欲は同人雑誌の頃の若い時代にも潜在していたが、ここで新たに歴史人物への共感と視野が広まる。
坂口安吾 生涯
大晦日に大井広介と浅草雷門で会い、意気投合し『現代文學』同人となる。翌1941年（昭和16年）1月に大井宅で歴史書を耽読し、蒲田区安方町の家に戻る。8月に評論「文学のふるさと」を『現代文學』に発表。シャルル・ペロー版『赤ずきん』の残酷な〈救ひ〉のない結末を鑑み、〈生存それ自体が孕んでゐる絶対の孤独〉が〈文学のふるさと〉だと考察し、〈モラルがないといふこと自体がモラル〉というところから文学は出発するのではないかと論じられ、自身の孤独な半生を思想として結晶させている。8月、小田原から蒲田区安方町94に移り、再び母や兄たちと住むようになったが、小田原の借家は9月に暴風雨で流失する。歴史長編小説『島原の乱』（未完）を構想し、10月に『現代文學』に「島原の乱雑記」を発表、11月は「ラムネ氏のこと」を『都新聞』に発表する。同月、石川淳と識る。
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戦時下の1942年（昭和17年）2月、母・アサが73歳で死去。3月に評論「日本文化私観」を『現代文學』に発表。6月に「真珠」を『文藝』に発表。「真珠」は、真珠湾攻撃に特殊潜航艇（甲標的）で参加して戦死した九軍神を主題にした小説で、彼らの死を目前にしたゆえの透明な明るさと、安吾自身の飲んだくれの無頼の生活を対比させた作品である。兄・献吉夫婦が新潟市二葉町1丁目に転居したため、『島原の乱』の執筆を兼ねて一夏を新潟で過ごす。11月に「青春論」を『文學界』に発表。独自の文学観や思想を確立してゆく。1943年（昭和18年）9月、最初の自伝小説「二十一」を『現代文學』に発表。10月に創作集『真珠』（「古都」「孤独閑談」など所収）を刊行したが、「孤独閑談」の一部の表現が時局に合わないとして再版を禁じられた。この頃、「猿飛佐助」の構想を立てるが中断する。12月に『日本文化私観』を文体社から刊行。戦時中は作品発表の場が大幅に減り、歴史書や『平家物語』を読み漁った。
坂口安吾 生涯
1944年（昭和19年）1月に黒田官兵衛を主人公にした歴史小説「黒田如水」（『二流の人』の原型）を『現代文學』、2月に「鉄砲」を『文藝』に発表。徴兵逃れのために日本映画社の嘱託となる。3月14日に矢田津世子が38歳で病死。安吾はしばらく打ちのめされた。1945年（昭和20年）4月に召集令状を受けるが、応召せず、6月に、記録映画『黄河』などの脚本を書いたが映画化はされなかった。2月26日に東京大空襲を受けたが、家は焼け残った。戦災に遭った親戚筋の大野璋五（裁判官）一家4人が坂口家と同居する。終戦後の9月に日本映画社を退社。世話になった友人の尾崎士郎が戦争責任で追及されることを危惧して奔走する。安吾は尾崎士郎の秘書という名目でGHQ戦犯事務所に同行して弁護をした。
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1946年（昭和21年）になると雑誌が復刊され出し、1月に「わが血を追ふ人々」（『島原の乱』構想の一部を独立させたもの）を『近代文學』に発表。4月に『新潮』に発表した評論「堕落論」は、終戦後の暗澹たる世相の中で戦時中の倫理や人間の実相を見つめ直し、〈堕ちきること〉を考察して、敗戦に打ちのめされていた日本人に大きな影響を与えた。同誌に6月に発表した小説「白痴」も大きな反響を呼び、この2作によって脚光を浴びた安吾は一躍人気作家となる。続いて7月に「外套と青空」を『中央公論』、9月に「女体」を『文藝春秋』、「欲望について」を『人間』、「我鬼」（のち『二流の人』に挿入）を『社会』を発表。「女体」は、夏目漱石の作品を〈全然肉体を生活してゐない〉とし、〈一組の夫婦の心のつながりを、心と肉体とその当然あるべき姿に於て歩ませる〉という主題の作品である。
坂口安吾 生涯
10月に自伝小説「いづこへ」を『新小説』、「魔の退屈」を『太平』、「デカダン文学論」を『新潮』、「戦争と一人の女」を『新生』に発表。11月に自伝小説「石の思ひ」を発表。12月に「続戦争と一人の女」を『サロン』に発表し、旺盛な活動を見せる。この頃、太宰治や織田作之助と座談会で面識をもつ。写真家林忠彦と酒場「ルパン」で知り合い「カストリを飲む会」を通じ交友し、12月に安方町の自宅の二階の紙屑だらけの仕事場で撮られた写真も後に有名になった。2年間ほど掃除をしていない部屋を見て、林忠彦は「これだ！」と叫んだという。同月には文藝春秋社『座談』で阿部定と対談する。
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1947年（昭和22年）1月、独特の歴史観による歴史小説「道鏡」を『改造』に発表。「日本史に女性時代ともいうべき一時期があった」という一行から始まり、道鏡と孝謙天皇の恋の道程を描き、戦前の史観では悪逆非道とされていた人物を取り上げた安吾らしい作品としてセンセーショナルに迎えられたが、内容はむしろ女帝としての孝謙天皇を描いたものだった。同月には、「恋をしに行く」（「女体」の続編）を『新潮』、「私は海を抱きしめてゐたい」を『婦人画報』、徳川家康を題材にした歴史小説「家康」を『新世代』、自伝小説「風と光と二十の私と」を『文藝』に発表。20代の青春期の精神遍歴を描いた小説は、3月の「二十七歳」もあり、それに続く連作的な「三十歳」（翌年5月発表）では当時新進女流作家であった矢田津世子との恋愛について描かれ、安吾自身も年代記の眼目としている。人気作家となった安吾は、太宰治、織田作之助、石川淳らとともに「新戯作派」「無頼派」と呼ばれて、時代の寵児となり注目される反面、「痴情作家」とレッテルを貼られることもあった。
坂口安吾 生涯
2月、随筆「特攻隊に捧ぐ」を『ホープ』に寄稿したが、GHQの検閲で全文削除となり未発表作となる。同月には初の新聞連載小説「花妖」を、岡本太郎の挿絵で『東京新聞』に連載開始するが、新聞小説としては型破りであったために読者の評判は悪く連載中断となってしまい、5月で未完となった。6月には虚無の極北、絶対の孤独を凝視した「桜の森の満開の下」を『肉体』、自伝小説「暗い青春」を『潮流』、評論「教祖の文学」を『新潮』、ファルス的な連作「金銭無情」「失恋難」「夜の王様」「王様失脚」（のちに長編『金銭無情』）を『別冊文藝春秋』他各誌に発表するなど旺盛な活動を見せた。作品の反響は大きく執筆のペースは大幅に増え、次々と作品を発表し、ヒロポンを服用しながら4日間一睡もしないこともあった。安吾には強気の反面、神経の弱い面が多分にあったという。
坂口安吾 生涯
9月からは推理小説「不連続殺人事件」を雑誌『日本小説』に連載し始める（挿絵は高野三三男）。作中に登場する巨勢博士は短編「選挙殺人事件」（1953年）、「正午の殺人」（1953年）でも活躍させている。安吾は少年時代から推理小説、探偵小説を愛好し、推理作家としてはアガサ・クリスティを最高の作家として挙げ、横溝正史も好んでいる。飲みに行くこともままならなかった戦争中には、平野謙、荒正人、檀一雄、埴谷雄高らと大井広介邸に集まり、犯人あてのゲームに興じていたが、推理に一番熱心であったが一番当らなかったという。大井広介は、「彼（安吾）の推理は不可思議な飛躍をする」ことが多かったと回想している。安吾は推理小説を、パズルの魅力やゲームとして楽しむ理知的な娯楽と捉えているが、それを成立させるためには、「作家的、文学的、洞察と造型力」が必須であり、「いやしくも犯罪を扱う以上、何をおいても、第一に人間性についてその秘奥を見つめ」ていなければならないと語り。トリックが先にありきで後から登場人物を当てはめたような、「有りうべからざる人間心理をデッチあげ」、「人間性を不当にゆがめている」作品には批判的である。10月に「青鬼の褌を洗う女」を『愛と美』（『週刊朝日』25周年記念号）に発表するが、この作品のモデルと自称する梶三千代とは、3月に新宿の酒場チトセで知り合い、毎週水曜日に秘書として手伝いをしてもらうようになり、9月から結婚生活に入った（正式な婚姻届はのちの1953年8月24日）。この頃、緊急でお金が必要となった為に、他社から出版させてほしいと中央公論社の編集者宛に懇願する書簡がある。「堕落論」の後記の記述とあわせると、三千代が腹膜炎にかかり、入院費用を工面するためだったとわかった。
坂口安吾 生涯
なお、安吾自身は「青鬼の褌を洗う女」について、〈特別のモデルといふやうなものはない。書かれた事実を部分的に背負つてゐる数人の男女はゐるけれども、あの宿命を歩いてゐる女は、あの作品の上にだけしか実在しない〉としている。
1948年（昭和23年）1月に『二流の人』（九州書房）を刊行。「淪落の青春」（未完）を『ろまねすく』に発表。伊藤整や太宰治、林房雄らのいる『ろまねすく』は前年8月に同人となった。2月に『金銭無情』を文藝春秋新社から刊行する。この頃からヒロポンに加え、アドルムを服用するようになり、ちょうど太宰治の自殺した6月頃から、鬱病的精神状態に陥る。これを克服するために、短編やエッセイの仕事は断り、長編「にっぽん物語」（のち『火』）の連載執筆に没頭する。しかし不規則な生活の中でアドルム、ヒロポン、ゼドリンを大量に服用したため、病状は更に悪化し、幻聴、幻視も生じるようになる。12月、執筆取材のために京都へ行くが発熱し旅館に病臥する状態だった。翌1949年（昭和24年）1月に戻った後にはアドルム中毒で狂乱状態、幻視、神経衰弱となり、夫人や友人達の手により2月23日に 東京大学医学部附属病院神経科に入院した。3月に「にっぽん物語―スキヤキから一つの歴史がはじまる」を発表（続きは5月-7月まで）。
坂口安吾 生涯
4月に薬品中毒症状と鬱病は治まり、「僕はもう治っている」を『読売新聞』に発表。「にっぽん物語」の完成を目指し、置手紙を残して外出先から電話をかけて病院を自主退院する。6月には「精神病覚え書」を『文藝春秋』に発表。8月に推理小説「復員殺人事件」を『座談』に連載開始し、本格推理小説で新境地を拓くが、載誌が廃刊となったため翌年3月に第19章までで中絶となる。未完となった「復員殺人事件」はその展開を惜しまれ、他の探偵小説を書く暇があるのなら、これを完結させるべきだったと大井広介はのちに安吾に苦言を呈している。生活のために執筆を再開するが、軽く使用した薬物のために病気が再発し発狂状態となる。やむなく夫人とともに静岡県伊東市に転地療養し、温泉治療でなんとか健康を取り戻し、11月に伊東市岡区広野1-601の借家に移転し、犬を飼い始める。なお、この1949年（昭和24年）から1954年（昭和29年）まで5年間、第21回から第31回まで（*第31回は欠席）芥川賞選考委員を勤め、五味康祐『喪神』、松本清張『或る「小倉日記」伝』を強く推すなど新風を吹き込んだ。
坂口安吾 評価
柄谷行人は解説「坂口安吾とフロイト」において、安吾が自らの鬱病の原因を「自我の理想的な構成、その激烈な祈念に対する現実のアムバランス」（「精神病覚え書」）と自己分析していたことに触れた上で、その「自我の理想的な構成、その激烈な祈念」という反復強迫に、フロイトの言う「死の欲動」があると分析している。また同時に柄谷は、日本の近代文学の「第一次戦後派」や「第三の新人」といった戦後の作家や、太宰治とは隔たる安吾の特異な面を見ながら、「何が彼を近代文学＝ロマン主義的な一般性から隔てているのか」の答えとして、安吾には、「理性と感情」（意識と無意識）、「現実原則と快感原則」といったわかりやすい二元論とは異質な「死の欲動」があり、その反復強迫にたえず追い詰められていた作家だとしている。
坂口安吾 評価
そして柄谷は、安吾が文壇に注目された時期に掲げていたファルス（全的に人間存在を肯定）ではない、いわゆる近代小説的な、意識による抑圧の理論の「まともな長編小説」を書こうとして鬱病を再発させ、その長編「吹雪物語」の完成後、鬱病を回復させた時期に執筆した「イノチガケ」という作品（キリスト教がいかに日本に到来し広がったかを政治的背景の中で示した作品）に着目し、その中の、幕府が考案した穴つるしの刑によって殉教が繰り返される光景の「無味乾燥な書き方」や、その「滑稽な」処刑により切支丹の死の尊厳を封じることができたと書いている随筆「文学と国民生活」を関連させつつ、その滑稽さが「死の欲動」を抑制したと解析している。そのため、その「イノチガケ」（ある意味でファルスの反復）以後の安吾は、初期にファルスを唱えながらもなお抱いていた「近代小説の形態へのこだわり」を捨て去り、多彩なジャンル（「日本文化私観」のようなエッセイや「織田信長」などの歴史小説）に及ぶ重要な執筆活動を広げ、その活動を通して安吾の中で「近代小説を優位におくハイアラーキー（位階）」が消失したとして、柄谷は以下のように安吾の作品総体を評価している。
坂口安吾 評価
彼はもはやファルスを唱えない。が、その作品総体がファルス的なのである。その結果として、近代的小説を中心として見る戦後の文学史家において、安吾は二流の作家と見なされてきた。実際、彼の作品では、エッセイが小説的で、小説がエッセイ的である。どんな作家にもあるような(いかにもロマン主義的な長編小説といった)代表作というべきものがない。しかし、安吾が今もわれわれを惹きつけるのは、まさにそのためである。安吾の作品を一冊にまとめるとき、このようなジャンル的区別を否定すべきである。そして、それこそが安吾のいう「全的肯定」にほかならない。 — 柄谷行人「坂口安吾とフロイト」。
坂口安吾 評価
また、奥野健男の論考によると、坂口安吾は多彩な活動をする一方で、気まぐれに放棄された未完作、未発表作も多く、その烈しい精神の振幅の個性を全的に表現しうる方法論を模索しながらも十全に開花させた純文学においての長編小説は書かれることは無かったが、いわゆる文壇の巨匠や名人と言われるような器用な作家の作品からは得られない特異な魅力のある作家として、広くジャンルを越えて他の多くの作家、創作者からも親しまれている傾向があり、奥野はその安吾の魅力を、他の小説家からは求めることができない「不思議な人間的魅力にあふれている」「ある時は人間の魂の底まで揺がすようなすさまじい感動を、ある時は澄みきった切ないかなしみに似た憧れを与えてくれる」と評しつつ、「坂口安吾の作品の中に、未来の文学へのさまざまな貴重な実験や発想や方法、そして全人的なヴァイタリティをぼくたちは見いだすことができる」としている。また、文学作品だけではなく、その歴史小説や推理小説も評価され愛好されている。
無頼派、新戯作派であり、坂口安吾との交流も多かった檀一雄は安吾の特異な作家性について以下のように評している。
坂口安吾 評価
安定した全ての気質の解体。道義、人情の解体これらは、いつも過激なまでの生活万般の解体にまで及んでいた。その臂力の雄偉さ。その思考の斬新さ。まことに前人未到のものであり、私にはいつも鬼神のワザに思われたものである。私の生涯のできごとで、この人との邂逅ほど、重大なことはほかにない。おびただしい精神の贈与を、乱雑に、また惜しげも無くドカドカとばら撒き与える人であった。 — 檀一雄「作品解説『堕落論』」
磯田光一は坂口安吾が執筆した作品群を並べ、安吾という作家、また文章への評価としてこう総括している。
安吾は優れた作家であると同時に、一流のエッセイストであった。彼はエッセイにおいても、ある時は志を語り、またある時は、ゆったりした余裕と現実洞察力をもって、世のさまざまな事象について語っている。安吾の書き残した作品群が、世の人生案内ふうの本とは根本的に異なっていることに気づくためには、事によったら読者の年齢と成熟とを必要とするかもしれない。しかし、一流の文学というものは、おおかたそういう性格のものなのである。 — 磯田光一「坂口安吾 人と作品」
七北数人は、安吾の「風と光と二十の私と」を始めとする自伝的小説群を解説しながら、「無頼派と呼ばれるにふさわしいデカダンな行状を含みながらも、これほど真面目に生きた人は稀ではないかと思わせられる」として以下のように安吾の作品を評価している。
坂口安吾 評価
（安吾は）いつでも人生いかに生くべきかを真剣に考え、求道の念が強すぎて時にくずおれそうになる弱い心も隠さずさらけ出す。文章のはしばしに滲む悲しみは、青春の純粋な魂を失わずにいる人にだけ沁みとおっていく清水のようなものかもしれない。 — 七北数人「解説――風と光と二十の私と・いずこへ 他十六篇」
柄谷行人は『週刊読書人』3211号に掲載された自らの著作である坂口安吾論の刊行インタビューの中で、無頼派について「「無頼」という言葉は、一般に考えられているようなものではなく、「頼るべきところのないこと」（『広辞苑』）です。つまり、それは他人に頼らないことです。その意味では、いわゆるヤクザは無頼とはほど遠い。組織に依存し親分に従い、他人にたかるのだから。その意味で、安吾はヤクザではなく、まさに「無頼」だった。太宰はそうではない。「無頼」であれば、そもそも共産党に入党しないし、転向もしない。彼は頼りっぱなしの人だった。自殺するときまで、他人に頼っている。そういうものを「無頼」とはいいません。言語の本来の意味では、「無頼派」は安吾だけだったと思います。最初に読んだときから、自分には安吾が性に合っていた。」と評している。
坂口安吾 評価
また、坂口安吾の作家生活は約24年間（1931年-1955年）であるが、戦後10年間の後半生（文壇的成功、恋愛、酒と遊び、狂気、長編小説の失敗、社会的事件、死）と、戦前14年間の前半生の経過が非常に似ていることが指摘されている。小川徹は、安吾が自身の前半生を戦後の後半生に対応させて、同じ人間が生まれ変わり、「解放された人間」として同じ経過のコースをもう一度生きてみようとしたのではないかと考察している。
そして、前段の節でも記述したように、安吾の葬儀の際には川端康成が、安吾の個性的な文学について触れ、「すぐれた作家はすべて最初の人であり、最後の人である。坂口安吾氏の文学は、坂口氏があってつくられ、坂口氏がなくて語れない」と述べた。
また、作家同士の交流が多かった無頼派、新戯作派の中でも特に坂口安吾と深い交流があった石川淳は自らの随筆『安吾のいる風景』の中で「安吾はよく書き、よく褒めた。褒めるのは自分の書いたものに決まっている。それはもっと、もっとと、自分を先のほうへせきたてる調子のようにもきこえた」と、創作時における安吾の印象を述べている。さらに、石川淳は『この巨大なるもの』と題した以下のような評を安吾の全集に寄せている。
坂口安吾 評価
一たび堰を切つた安吾全集は奔流だうだうと諸君のたましひに鳴りひびく。高貴なるもの、通俗なるもの、深くしづもるもの、派手にみだれるものを併せて、文學の精髓はすべて混沌としてここにある。全巻至るところに安吾がゐて、大いに笑ひ大いに慨く。 — 石川淳「この巨大なるもの――『定本　坂口安吾全集』」
作家の佐藤春夫は「文学の本筋をゆく」の中で、「坂口安吾の文学はいささか奇矯で反俗的なところはあつても、文学としては少しも病的なものではなく、高邁な精神をひそめたすぐれたものと思ふ。その点、太宰治のどこまでも頽廃的でいぶしのかかつたセンチメンタルなものよりわたくしは坂口の文学の方が文学の本筋だと思つてゐる」とした上で以下のように評している。
坂口安吾 評価
坂口は世俗的などんな先入観念にも煩はされるところなくぢかに人間を見た。そのため人間の心理は彼は可なり深く知るところである。それ故、彼の文学は、創作とばかりは限らず、雑感随筆のたぐいまで、その囚はれないものの見方、濶達な人がらがよく出てゐて、おもしろい。太宰のものが現代青年のものであるのに対比して坂口の文学は将来のおとなの文学だとも思へる。わたくしは素直に人智の進歩発達を信じて年来、文学の常識も年々に健全な発達を遂げてゐると見てゐるものであるが、一般の読者が太宰の文学に堪能してこれを卒業したころになつて、坂口文学の真価がもう一度見直され、やがて正常に理解され愛読されるものとなるのを疑はない。 — 佐藤春夫「文学の本筋をゆく――坂口安吾選集」
終戦直後の成功によって無頼派（新戯作派）と呼ばれた坂口安吾だが、その戦前からのファルス的作品や、歴史小説までも含めた諸作品に貫かれているのは、「壮大な虚構精神」であり、私小説的な自伝小説には、自己否定と独特な「求道的態度」が脈打っていると三枝康高は解説し、それらの作品には、安吾の狂気じみた「爆発的性格」と「ガランドウにも似た風格」が介在していると評している。
この「ガランドウ」という言葉は、小田原に安吾を招き共に生活をしたこともある三好達治が安吾を評して、「かれは堂々たる建築だけれども、中へはいってみると、畳が敷かれていない感じだ」と言った評を受け、安吾自身が笑ってしまい、自分のことを、「まったくお寺の本堂のような大きなガランドウに、一枚のウスベリも見当たらない。大切な一時間一時間を、ただなんとなく迎へ入れて送りだしてゐる。実の乏しい毎日であり、一生である。土足のままスッとはいりこまれて、そのままズッと出ていかれても、文句のいいやうもない。どこにもくぎりのないのだ。ここにて下駄をぬぐべしといふやうな制札が、まつたくどこにもないのである」と述べたことから来ている。
三島由紀夫も安吾を「敬愛する作家」として以下の言葉を選集に寄せている。
私は坂口安吾氏に、たうたう一度もお目にかかる機会を得なかつたが、その仕事にはいつも敬愛の念を寄せてゐた。戦後の一時期に在つて、混乱を以て混乱を表現するといふ方法を、氏は作品の上にも、生き方の上にも貫ぬいた。氏はニセモノの静安に断じて欺かれなかつた。言葉の真の意味においてイローニッシュな作家だつた。氏が時代との間に結んだ関係は冷徹なものであつて、ジャーナリズムにおける氏の一時期の狂熱的人気などに目をおほはれて、この点を見のがしてはならない。 — 三島由紀夫「私の敬愛する作家」
そして、「太宰治がもてはやされて、坂口安吾が忘れられるとは、石が浮んで、木の葉が沈むやうなものだ」として、三島は安吾について以下のようにも評している。
坂口安吾は、何もかも洞察してゐた。底の底まで見透かしてゐたから、明るくて、決してメソメソせず、生活は生活で、立派に狂的だつた。坂口安吾の文学を読むと、私はいつもトンネルを感じる。なぜだらう。余計なものがなく、ガランとしてゐて、空つ風が吹きとほつて、しかもそれが一方から一方への単純な通路であることは明白で、向う側には、夢のやうに明るい丸い遠景の光りが浮かんでゐる。この人は、未来を怖れもせず、愛しもしなかつた。未来まで、この人はトンネルのやうな体ごと、スポンと抜けてゐたからだ。太宰が甘口の酒とすれば、坂口はジンだ。ウォッカだ。純粋なアルコホル分はこちらのはうにあるのである。 —  三島由紀夫「内容見本」（『坂口安吾全集』）
坂口安吾 趣味嗜好
坂口安吾は推理小説以外に、将棋や囲碁も好んでおり、特に囲碁は強く、1937年（昭和12年）の京都府滞在時には碁会所席主として生活していたほどであったが、その後に塩入逸造三段に五子で勝ったこともある。
囲碁の呉清源の岩本薫との十番碁の第一局、将棋の木村義雄が塚田正夫に名人を奪われた第6期名人戦の最終局（第七局）、木村と升田幸三との三番勝負の第一局、木村が塚田から名人を奪回した第8期名人戦の最終局（第五局）、それぞれの観戦記を執筆していて、評価が高い。「勝負の鬼」として十年間不敗だった木村義雄が、1947年（昭和22年）の第6期名人戦で、勝負師根性を捨てたため塚田正夫にて敗北した時の、木村を厳しく批判した『散る日本』は名作として名高く、1950年に第一期九段戦に勝利した大山康晴を主人公にした小説『九段』もある。
また、王将戦で升田幸三が木村義雄との香落ち番の対局を拒否した陣屋事件についても、事の詳細を記した随筆『升田幸三の陣屋事件について』が安吾の死後に見つかった。この中で安吾は、升田の処分を決める棋士総会を傍聴したと記している。この随筆は、関係者の間で証言が食い違うことの多かった陣屋事件における、貴重な考証資料の一つとして注目を浴びた。
坂口安吾 趣味嗜好
坂口安吾は少年時代から柔道や陸上競技に親しんでいた。上京して入った中学では、1924年東京駒場で行われた全国中等学校陸上競技会に出場し、走高跳で1m57を跳んで優勝している。1949年6月23日の文壇野球チームに安吾は先発4番打者で出場し、文藝春秋野球部との対戦で12対12で引き分けた。チームには他に、舟橋聖一、石川達三、河上徹太郎、田村泰次郎、井上友一郎、北條誠、獅子文六、今日出海、永井龍男、檀一雄らが参加している。日常でもキャッチボールを妻の三千代を相手に行っていた。
江戸前の肴として珍重される「アンコウ鍋」は名がアンゴだから、「共食いしている」と言われながらよく食べた。
料理に関しては職人かたぎのこだわりがあり、さしみや生野菜のサラダは料理ではなく、煮たり焼いたりしたものでなければならないと言っていた。妻、美千代が書いた『追憶 坂口安吾』には安吾から教えてもらった3つの料理「鮭の料理」「おけさ飯」「八杯汁」や、伊東で暮らした時に出会った珍奇な食のことなどが紹介されている。
坂口安吾 趣味嗜好
常用の酒は、はじめは焼酎、次にビール割のウィスキー、日本酒に三転し、ジン、そしてまた水割りのウィスキーに戻るというような有様だった。自宅の居間兼客間では昼夜を問わず酒盛りが始まり、来る人みなに銀座のバーで教えてもらったゴールデン・フィズ（卵の黄身、レモン、砂糖、ジン、タンサン、氷をシェークしたもの）を飲ませていた。
旧来の封建主義（天皇制等）と共に共産主義や日本共産党、日本社会党に対しても批判的立場をとり、「マルクスレーニン筋金入りの集団発狂あれば、一方に皇居前で拍手をうつ集団発狂あり、左右から集団発狂にはさまれては、もはや日本は助からないという感じ」と記している。ソ連や日本共産党をたびたび批判する一方で中国共産党を高く評価しており、「本家ソビエットの共産主義政府が壊滅しても、中共だけは栄えるかも知れない」ことを予言した。
坂口安吾 趣味嗜好
…完全なる無内容、それに加うるにいたずらなる喧嘩ずき、まるで人間の文化以前の欠点だけを集成して見せつけられているようであった。
　彼らのやった仕事の総量は、事毎に牙をむいて吠えたがる野犬の行跡に酷似しているが、人間のなすべき事には全く似たところがない。「なすべき」というのは、知識と責任を背景にしたところの、という意で、政党と政党員には当然必要とすべき条件をさすのである。
　彼らのやった仕事の主なるものはと云えば、ナホトカからスクラムをくんで祖国へ敵前上陸の筋金入りの人達をたきつけて益々をこねさせたり、坐りこませたりすることである。尤もこれに対しては、かくの如くに教育して敵前上陸せしめた海の彼方の本店を咎めることが先でなければならないが、本店の押しつける無法な仕打を修正して受け入れるだけの識見がない無能な三太夫ぶりというものは、どこの国の共産党にくらべてもこれ以下のものは見当らない。この三太夫は本店の殿様の手打になるのをビクビクしているだけである。
　彼らが行った政策の唯一のことは、他に対する不協力ということである。反対のための反対。漸進的なるものに対する拒否。同じことでも自分が主導してやるのでなければイヤだという全体主義であるが、それも単に否定し反対するだけの破壊的な方策によって全体主義の性格を誇示したにすぎないのである。
坂口安吾 趣味嗜好
…共産党の全てが、共産主義というものが、みんなこのように無内容で、品性下劣なわけではないだろう。日本共産党というものの悲しむべき特性であるらしい。しかし、ナホトカで特殊教育をうけ筋金を入れてもらって祖国へ敵前上陸する新特攻隊を見ると、共産党の本家も、その品性の低さ貧しさに於て日本支店の本店たるにふさわしく、人間の良識が求めているものには逆行的であるようだ。 — 「戦後合格者」
「豊かな国のオコボレに縋る方が、現実を救う最短距離」として戦後の日米関係にも肯定的で、反再軍備の持論として『もう軍備はいらない』を執筆している。
『咢堂小論』では、戦時中、基地に於て酒と女と死ぬことの三つだけを習得した特攻隊員が戦後、野放しとなり暴徒化するであろうというのでこれを再教育せよと述べた志賀直哉を批判しつつ、当時の軍人精神の欺瞞を指摘している。
坂口安吾 趣味嗜好
死を見ること帰するが如しなどと看板を掲げて教育を施して易々と註文通りの人間が造れるものなら、第一に日本は負けてゐない。かかる教育の結果生れた人格の代表が東条であり真崎であり、軍人精神の内容の惨めさは敗戦日本に暴露せられたカラクリのうちで最も悲痛なる真実ではないか。日本上空の敵機は全部体当りして一機も生還せしめないと豪語した結果の惨状は御覧の如くであり、飛行機のことは俺にまかせて国民などは引込んでをれと怒鳴り立てた遠藤といふ中将が、撃墜せられたＢ29搭乗員の慰霊の会を発起して物笑ひを招いてゐるなど、職業軍人のだらしなさは敗戦日本の肺腑を抉る悲惨事である。軍人精神には文化の根柢がないから、崩れると惨めである。浮足立つて逃げ始めると大将も足軽も人格の区別がなくなり一様に精神的に匪賊化して教養の欠如を暴露する。死生の覚悟などといふものは常に白刃の下にある武芸者だの軍人などには却つて縁の遠いもので、文化的教養の高いところに自ら結実する。問題は文化、教養の高低であつて、特攻隊員の死をみること帰するが如しなどといふ教育などは取るに足らない。 — 『咢堂小論』
また、政治と民衆、文学との関係、そこから帰結する人間の生活と個・自我の問題について洞察され、著者の脱政治性と個人主義的態度がみられる。
坂口安吾 趣味嗜好
我々小説家が千年一日の如く男女関係に就て筆を弄し、軍人だの道学先生から柔弱男子などと罵られてゐるのも、人生の問題は根本に於て個人に帰し、個人的対立の解決なくして人生の解決は有り得ないといふ厳たる人生の実相から眼を転ずることが出来ないからに外ならぬ。　社会主義でも共産主義でも世界聯邦論でも何でも構はぬ。社会機構の革命は一日にして行はれるが、人間の変革はさうは行かない。遠くギリシャに於て確立の一歩を踏みだした人間性といふものが今日も尚殆ど変革を示してをらず、進歩の跡も見られない。社会組織の革命によつて我々がどういふ制服を着るにしても、人間性は変化せず、人間性に於て変りのない限り、人生の真実の幸福は決して社会組織や制服から生みだされるものではないのである。自由といつても惚れる自由もあれば、それを拒否する自由もある。平等などと一口に言ふが、個といふ最後の垣に於て人は絶対に平等たり得ぬものである。賢愚、美醜、壮健な肉体もあれば病弱もあり、強情な性癖もあれば触れれば傷つく精神もあるのだ。憎しみもあれば怒りもある。軽蔑もあれば嫉妬もある。人間といふものを机上にのせて、如何なる方程式だの公理によつて加減乗除してみても、計算によつて答がでてくるシロモノではないのだ。しかも人生の日常の喜怒哀楽といふものは此処に存してゐるのであつて、社会機構といふものは仮の棲家にすぎず、ふるさとは人間性の中にある。之なくして人間に生活はない（……）　文学といふものは常に現実に満足せざるところから出発し、いはば現実と常識に対する反骨をもつて柱とし、より高き理想をもつて屋根とする。政治と妥協する文学は一応は有り得ても、その政治が実現したとき、文学は更にその政治の敵となつて前進すべきものである。より高きもの、より美しきもの、文学は光をもとめて永遠に暗夜をすすむ流浪者だ。定住すべき家はない。政治の敵であることによつて、政治の真実の友となるのであつて、政治は文学によつてその欠点を内省すべきものである。なぜなら社会制度によつて割りきれない人間性を文学はみつめ、いはゞ制度の穴の中に文学の問題があるからだ。政治が民衆を扱ふとすれば文学は人間を扱ふ。そして政治、つまりは現実と常識に対する反骨が文学の精神であり、咢堂の精神は概ねかくの如きものであつたと僕は思ふ。 — 『咢堂小論』
坂口安吾 趣味嗜好
民衆は先づ「生活」すべきものであつて、決して党派人たることを要しない。政友会だから民政党の嫁は貰はないといふのは田舎の実話であるよりも笑話であるが、今日でも同じことで、近頃の激化した党派性では、あいつは共産党だから嫁にやらぬとか、あいつはブルジョアの娘だからどうだとか、結局再び同じ笑ひ話が笑はれもせず堂々と横行しはじめる形勢にある。　人間は先づ生活すべきものであり、生活は常により高い理想に向つて進むべきものであつて、固定してはならないものだ。民衆が政治をもとめ、よりよき政党を欲するのは、自らの生活を高めるための手段としてで、政治家は民衆の公僕だとはその意味だ。先づ民衆の生活があり、その生活によつて政党が批判選択せらるべきで、民衆が党派人となることは不要であり、むしろ有害だ。（……）　何故にかかる愚が幾度も繰返さるるかと云へば、先づ「人間は生活すべし」といふ根本の生活意識、態度が確立せられてをらぬからだ。政党などに走る前に、先づ生活し、自我といふものを見つめ、自分が何を欲し、何を愛し、何を悲しむか、よく見究めることが必要だ。政治は生活の道具にすぎないので、古い道具はいつでも取変へ、より良い道具を選ぶことが必要なだけである。政治の主体はただ自らの生活あるのみ。自らの生活は宇宙の主体でもあつて、自我が確立せられてのみ国家も亦確立せられるだらう。（……）　政治は人間生活の表皮的な面を改造し得るけれども、真実の生活は人間そのものに拠る以外に法はない。自我の確立、人間の確立なくして、生活の確立は有り得ない。 — 『咢堂小論』―党派性を難ず―
坂口安吾 趣味嗜好
シュルレアリスムに関しては批判的であった一方で『日本文化私観』等では、機能的、即物的、モダニズム的嗜好がうかがえる。
坂口安吾 趣味嗜好
ある春先、半島の尖端の港町へ旅行にでかけた。その小さな入江の中に、わが帝国の無敵駆逐艦が休んでいた。それは小さな、何か謙虚な感じをさせる軍艦であったけれども一見したばかりで、その美しさは僕の魂をゆりうごかした。僕は浜辺に休み、水にうかぶ黒い謙虚な鉄塊を飽かず眺めつづけ、そうして、小菅刑務所とドライアイスの工場と軍艦と、この三つのものを一にして、その美しさの正体を思いだしていたのであった。　この三つのものが、なぜ、かくも美しいか。ここには、美しくするために加工した美しさが、一切ない。美というものの立場から附加えた一本の柱も鋼鉄もなく、美しくないという理由によって取去った一本の柱も鋼鉄もない。ただ必要なもののみが、必要な場所に置かれた。そうして、不要なる物はすべて除かれ、必要のみが要求する独自の形が出来上っているのである。それは、それ自身に似る外には、他の何物にも似ていない形である。必要によって柱は遠慮なく歪められ、鋼鉄はデコボコに張りめぐらされ、レールは突然頭上から飛出してくる。すべては、ただ、必要ということだ。そのほかのどのような旧来の観念も、この必要のやむべからざる生成をはばむ力とは成り得なかった。そうして、ここに、何物にも似ない三つのものが出来上ったのである。　僕の仕事である文学が、全く、それと同じことだ。美しく見せるための一行があってもならぬ。美は、特に美を意識して成された所からは生れてこない。どうしても書かねばならぬこと、書く必要のあること、ただ、そのやむべからざる必要にのみ応じて、書きつくされなければならぬ。ただ「必要」であり、一も二も百も、終始一貫ただ「必要」のみ。そうして、この「やむべからざる実質」がもとめた所の独自の形態が、美を生むのだ。実質からの要求を外れ、美的とか詩的という立場に立って一本の柱を立てても、それは、もう、たわいもない細工物になってしまう。これが、散文の精神であり、小説の真骨頂である。そうして、同時に、あらゆる芸術の大道なのだ。　問題は、汝の書こうとしたことが、真に必要なことであるか、ということだ。汝の生命と引換えにしても、それを表現せずにはやみがたいところの汝自らの宝石であるか、どうか、ということだ。そうして、それが、その要求に応じて、汝の独自なる手により、不要なる物を取去り、真に適切に表現されているかどうか、ということだ。 — 『日本文化私観』
坂口安吾 趣味嗜好
『デカダン文学論』（1946年）では、道徳観が綴られている。
私は世のいわゆる健全なる美徳、清貧だの倹約の精神だの、困苦欠乏に耐える美徳だの、謙譲の美徳などというものはみんな嫌いで、美徳ではなく、悪徳だと思っている。（……）
　美しいもの、楽しいことを愛すのは人間の自然であり、ゼイタクや豪奢を愛し、成金は俗悪な大邸宅をつくって大いに成金趣味を発揮するが、それが万人の本性であって、毫も軽蔑すべきところはない。そして人間は、美しいもの、楽しいこと、ゼイタクを愛するように、正しいことをも愛するのである。人間が正しいもの、正義を愛す、ということは、同時にそれが美しいもの楽しいものゼイタクを愛し、男が美女を愛し、女が美男を愛することなどと並立して存する故に意味があるので、悪いことをも欲する心と並び存する故に意味があるので、人間の倫理の根元はここにあるのだ、と私は思う。（……）
　人間が好むものを欲しもとめ、男が好きな女を口説くことは自然であり、当然ではないか。それに対してイエスとノーのハッキリした自覚があればそれで良い。この自覚が確立せられず、自分の好悪、イエスとノーもハッキリ言えないような子供の育て方の不健全さというものは言語道断だ。（……）
　私はデカダンス自体を文学の目的とするものではない。私はただ人間、そして人間性というものの必然の生き方をもとめ、自我自らを欺くことなく生きたい、というだけである。私が憎むのは「健全なる」現実の贋道徳で、そこから誠実なる堕落を怖れないことが必要であり、人間自体の偽らざる欲求に復帰することが必要だというだけである。人間は諸々の欲望と共に正義への欲望がある。私はそれを信じ得るだけで、その欲望の必然的な展開に就ては全く予測することができない。（……）
　私は風景の中で安息したいとは思わない。又、安息し得ない人間である。私はただ人間を愛す。私を愛す。私の愛するものを愛す。徹頭徹尾、愛す。そして、私は私自身を発見しなければならないように、私の愛するものを発見しなければならないので、私は堕ちつづけ、そして、私は書きつづけるであろう。神よ。わが青春を愛する心の死に至るまで衰えざらんことを。 — 『デカダン文学論』（「新潮　第四三巻第一〇号」1946（昭和21）年10月1日）
坂口安吾 家族・親族
曾祖父・坂口得太郎
享和3年（1803年）生 – 天保10年（1839年）没
曾祖母・ミタ
文化9年（1812年）生 – 1875年（明治8年）没
祖父・坂口得七（村長）
文政10年（1827年）3月11日生 – 1906年（明治39年）10月30日没
坂口得太郎の長男。新潟県中蒲原郡阿賀浦村大字大安寺（現・新潟市秋葉区大安寺）の村長を務める。投機失敗で、明治以降に没落する。安吾誕生の10日後に松之山で発病し死去。
坂口家は代々の旧家。高祖は江戸時代の囲碁棋士の阪口仙得家の末裔という説もある。新潟での遠祖は坂口治右衛門（のち甚兵衛）。治右衛門は、元は肥前唐津の陶工で、のちに加賀の大聖寺へ移り九谷焼の陶工となり、多くの従者を伴って越後長岡から大安寺に移住したという。そして大安寺の地で、「甚兵衛」「津右衛門」の二家に分れ、津右衛門が「友伯」「津右衛門」の二家に分れた。坂口得七は、「友伯」の四代目にあたる。
祖母・ユウ
天保5年（1834年）生 – 1897年（明治30年）没
父・坂口仁一郎（衆議院議員、漢詩人）
坂口安吾 家族・親族
安政6年1月2日生（1859年2月4日） – 1923年（大正12年）11月2日没
坂口得七の長男。聖籠村諏訪山の大野耻堂の漢学塾・絆己楼に学び、数え年の15歳の時に、玉井ハマ（万延元年3月12日生）と結婚。東京に上京したが新潟に戻り、新潟米商会所（新潟米穀株式会社取引所）で働く。ハマとの間に三女を儲ける。
憲政本党所属の衆議院議員として県会議長を務める。新潟米穀株式会社取引所理事長。新潟新聞社（現・新潟日報社）社長を歴任。森春濤社中の漢詩人としての号は、「阪口五峰」「七松山人」。細胞肉腫、後腹膜腫瘍により64歳で死去。
母・アサ
1869年（明治2年）1月21日生 - 1942年（昭和17年）2月16日没
旧姓・吉田アサ。新潟県中蒲原郡五泉町大字五泉（現・五泉市本町）の弁護士で県会議員・吉田久平［天保5年（1834年）2月18日生 - 1901年（明治34年）3月20日没］の次女。吉田家は大地主の素封家で、高祖は藤原鎌足の末裔にあたる。父・吉田久平は弁護士で、坂口仁一郎と政治活動を共にしていた。
坂口仁一郎の先妻・ハマの没後、1891年（明治24年）9月19日に後妻として22歳で仁一郎に嫁ぎ、五男四女を儲ける。家門を重んじ、一子（妾腹の子）・キヌを養女にする。
長兄・坂口献吉（ラジオ局社長）
坂口安吾 家族・親族
1895年（明治28年）8月3日生 – 1966年（昭和41年）8月13日没
坂口仁一郎とアサの長男。13人姉弟の6番目。上に姉5人（養女・キヌを含め）がいる。安吾とは10歳離れている。絵が得意で、安吾の勉強部屋や父親の肖像画を描いている。
早稲田大学政治経済学部在学中の1915年（大正4年）に結核となり、5年間ほど神奈川県茅ヶ崎市の南湖院や、小田原の伝肇寺で療養生活し、大学を一時休学する。この時期に油絵を描いたり、北原白秋を訪ねる。
1922年（大正11年）6月19日に、五泉町の吉田徳（従姉妹）と結婚。徳（1901年12月17日‐1983年1月30日）は、母・アサの姪（妹・マサの娘）。
1924年（大正13年）に早稲田大学を卒業後、長岡銀行東京支店に入行。翌年、横浜市鶴見区の日英醸造株式会社に転職。新潟日報社、ラジオ新潟（現・新潟放送）社長。父・仁一郎の追悼録漢詩集『五峰遺稿』と『五峰余影』をそれぞれ、1925年（大正14年）10月、1929年（昭和4年）11月に編集刊行している。
五姉・セキ
1893年（明治26年） - 1984年（昭和59年）没
坂口仁一郎とアサの長女。13人姉弟の5番目。献吉のすぐ上の姉。
父・仁一郎の妹（叔母）が明治24年に新潟県東頸城郡松之山町の村山政策に嫁ぎ、その間に出来た長男・村山真男と明治43年に結婚し、娘・喜久を儲ける。
姪・村山喜久
坂口安吾 家族・親族
1918年（大正7年）2月3日生 - 1938年（昭和13年）6月29日没
五姉・セキの娘。嵐の夜に松之山の自宅の池の前で、20歳で自殺。安吾は、喜久を愛しんでいた。
六姉・アキ
1897年（明治30年） - 1967年（昭和42年）没
坂口仁一郎とアサの次女。13人姉弟の7番目。1919年（大正8年）12月に越後川口の古田島和太郎に嫁ぐ。
次兄・七松（夭折）
1900年（明治33年） - 1907年（明治40年）9月17日没
坂口仁一郎とアサの次男。13人姉弟の8番目。7歳で夭折。
三兄・成三（夭折）
1902年（明治35年） - 1904年（明治37年）没
坂口仁一郎とアサの三男。13人姉弟の9番目。2歳で夭折。
四兄・上枝（双子）
1903年（明治36年） - 1976年（昭和51年）没
坂口仁一郎とアサの四男。13人姉弟の10番目。上枝（ほづえ）と読む。
癇癪持ちの炳五（安吾）が出刃庖丁をふりあげて、この3つ違いの兄を追い回したことがあった。1922年（大正11年）に早稲田大学理工学部機械工学科に入学。卒業後、小石川の東京計器製作所にエンジニアとして入社。1932年（昭和7年）に12月に、山形県東置賜郡赤湯町（現・南陽市）の須藤雪子と結婚。
七姉・下枝（双子）
坂口安吾 家族・親族
1903年（明治36年） - 1984年（昭和59年）没
坂口仁一郎とアサの三女。13人姉弟の11番目。しづえと読む。上枝とは双子の兄妹。1910年（明治43年）12月、6歳で中魚沼郡上野村（現・十日町市上野）の星名佐藤治（定太郎）の養女になる（1922年に協議離縁）。下枝は生まれて間もない頃から乳母とともに星名家に同居。1927年（昭和2年）1月に熊本県下益城郡海東村（現・小川町）出身の和田成章に嫁ぐ。
妹・千鶴
1911年（明治44年）3月27日生 - 1967年（昭和42年）没
坂口仁一郎とアサの四女。13人兄妹の13人目。
1929年（昭和4年）に母・アサと共に上京し、安吾と献吉夫婦らと同居する。
長姉・シウ（異母姉）
1876年（明治9年） - 1946年（昭和21年）没
坂口仁一郎とハマ（先妻）の長女。13人姉弟の1番目。献吉と安吾にとり、腹違いの姉にあたる。1896年（明治29年）2月に北蒲原郡越岡村（現・新潟市北区岡方）の曽我直太郎に嫁ぐ。炳五（安吾）とは同居せず。
1920年（大正9年）10月に、姑毒殺未遂疑惑が発覚する。
次姉・ユキ（異母姉）
坂口安吾 家族・親族
1888年（明治21年） - 1935年（昭和10年）没
坂口仁一郎とハマ（先妻）の次女。13人姉弟の2番目。献吉と安吾にとり、腹違いの姉にあたる。1896年（明治29年）1月に北蒲原郡長浦村上土地亀（現・北区上土地亀）の新保巽に嫁ぐ。炳五（安吾）とは同居せず。
1920年（大正9年）10月に、姉・シウの姑毒殺未遂疑惑が発覚した際に、モルヒネを調達した疑いで新津警察署の取り調べを受ける。
三姉・ヌイ（異母姉）
1889年（明治21年） - 1930年（昭和5年）没
坂口仁一郎とハマ（先妻）の三女。13人姉弟の3番目。献吉と安吾にとり、腹違いの姉にあたる。安吾より18歳上。1908年（明治41年）12月に岩船郡山辺里村（現・村上市山辺里）の小田喜一郎に嫁ぐ。娘・綾子を儲ける。黒色肉腫のため40歳で死去。娘・綾子は、1930年（昭和5年）に女子美術専門学校に入学し、毎週土日に荏原郡の坂口家に遊びに寄る。
安吾は兄妹の中で、この異母姉・ヌイが「私の悲しさのたつた一人の理解者だつた」だったと語っている。
四姉・キヌ（養女）
1891年（明治24年） - 1984年（昭和59年）没
坂口仁一郎と芸妓・五泉キチとの間の長女。
実母は古町の芸妓をしていた。1916年（大正5年）に仁一郎とアサの養女となるが、それ以前から坂口家に同居。1917年（大正6年）11月に新潟市の歯科医・行形行三郎に嫁ぐ。
妻・坂口三千代
1923年（大正12年）2月7日生 – 1994年（平成6年）11月2日没
旧姓は梶三千代。父親は梶仙治。実家は向島の料亭。1947年（昭和22年）9月、24歳の時に坂口安吾と結婚生活に入る。安吾の死後、銀座に文壇バー「クラクラ」を開店。
長男・坂口綱男（写真家）
1953年（昭和28年）8月6日生 - 
群馬県桐生市本町で出生。8月17日に、「チャック世に現れ アトムまた世に現ろとも綱の用の絶ゆることなかるべし 汝一本の綱たらば足らむ　綱なるはまた巨力を要す　父　綱男君」と命名書が書かれた。
1978年（昭和53年）からフリーカメラマンとして活動。
新横浜ラーメン博物館
新横浜ラーメン博物館（しんよこはまラーメンはくぶつかん、英: Shin-Yokohama Ramen Museum）は、神奈川県横浜市港北区新横浜にあるラーメンに関するフードテーマパークであるとともに、同館を運営・管理する日本の会社（商号は株式会社新横浜ラーメン博物館、1993年8月1日設立）である。通称「ラー博」（ラーはく）、全国各地の有名ラーメン店舗を中心に、ミュージアムショップや駄菓子屋、喫茶店・スナックなどを併設している。
新横浜ラーメン博物館 施設概要
新横浜駅北口から徒歩数分の距離に位置し、1994年3月6日にグランドオープンした。館長は岩岡洋志。日清チキンラーメンが発売開始された1958年（昭和33年）当時の街並みを再現したフードテーマパークの開業は、昭和初期の浪速の街並みを再現した梅田スカイビル内（大阪）の「滝見小路」（1993年オープン）と同じく、全国各地のフードテーマパークや、ショッピングモール等に店を厳選してのミニフードテーマパークなどが誕生するきっかけの一つとなった。
「全国各地のラーメンを飛行機に乗らずに食べに行ける」をコンセプトに、鶴亀町・蓮華町・鳴戸町からなるラーメンの街の館内は昭和ノスタルジーが感じられる構成になっており、同館の社員や従業員も「街の住人」として働いている。館内1階のプロローグゾーンはラーメンに関する展示とミュージアムショップ（物品販売コーナー）があり、地下1階と地下2階は体感ゾーンとして全国各地のラーメンを食べることができる。ラー博開業時から現在まで営業を続けている「こむらさき」（2019年8月現在）をはじめとする「レギュラー店」以外にも、ご当地性・個性・話題性などの要素を考慮した「期間限定店」を3か月〜1年前後のスパンで展開、全国各地の多彩なラーメン文化に触れることができる。
新横浜ラーメン博物館 施設概要
また、ラーメン店のほか、館内地下1階には駄菓子屋や喫茶店・スナックがあり、地下2階の鶴亀公園（イベント広場）では各種イベントのほか、アルコールや軽つまみを提供する露店も出店する。
2010年には「新横浜ラーメン博物館×現役大学生」プロジェクトとして、横浜国立大学・青山学院大学の学生メンバーによる「お助けラーメン店フローチャート」、「当てて食べよう!駄菓子屋ベスト10」などのほか、就活イベントなどの企画が立案・実施された。
2019年3月6日には日本の食文化としてのラーメンを50年後､100年後の人々に言い伝えられる施設でありたいという想いから、史実に基づいた歴史調査や食育･ラーメン文化の普及に向けた体験プログラムに力を入れるべく、2019年10月より1階部分の展示･体験エリアを増床。新横浜ラーメン博物館の新たな体験エリアとして、中国で生まれた伝統的な製麺技法「青竹打ち」を用いた「青竹打ち 麺作り体験」がオープンした。
新横浜ラーメン博物館 館内施設一覧
1階 ラーメンの文化と歴史を学ぶ
展示ギャラリー - 2019年10月リニューアルオープン
ミュージアムショップ
青竹打ち 麺作りコーナー - 2019年10月17日オープン
地下1階 ラーメンと夕焼けの街
「CASA LUCA（カーザ ルカ）」 - 2023年6月6日～26日の期間限定
「駄菓子屋 夕焼け商店」（駄菓子屋）
「喫茶＆すなっく Kateko」（喫茶&すなっく）2011年3月 - 現在
占い
「博多一双」(福岡) 2024年6月24日 - 現在
他、ラーメン博物館主催のコンテスト「ラーメン登竜門」の優勝店舗が期間限定で出店するブースもある。
地下2階 ラーメンと夕焼けの街
「こむらさき」（熊本）1994年3月 - 現在
「龍上海（りゅうシャンハイ）」（山形赤湯）2005年12月 - 現在
「居酒屋りょう次」2015年4月 - 現在
「琉球新麺 通堂(りゅうきゅうしんめん とんどう)」2015年11月 - 現在
「利尻らーめん 味楽(みらく)」（北海道 利尻島）2017年3月 - 現在
「来々軒」（浅草） 2020年10月 - 現在
「六角家1994+」（横浜） 2024年4月8日 - 現在
「鶴亀公園」（イベント広場）
2階〜7階・屋上
駐車場
新横浜ラーメン博物館 その他
営業時間
平日 11:00〜22:00
土曜 11:00〜22:30
日曜・祝日 10:30〜22:00
※ラストオーダーは閉館時間の30分前。
※日によって変更あり。
入場料
大人 　450円
小学生・中学生・高校生　100円
シニア（60歳以上）100円
未就学児と障害者とその付添人は無料。
なお、ミュージアムショップを含む全ての施設は、入場しなければ利用できないエリアに存在する（そもそもパブリックエリアはほぼ無い）。
このほか6ヶ月パスなどが存在、3回通うと特別会員として1年間パスポートと（他の人を一緒に連れて入れる無料入場券やトッピング券など）特典を得られる。
地下2階の鶴亀公園（イベント広場）では、「新横浜大道芸」として各パフォーマーによる手品・ジャグリング・バルーン・パントマイムなどの本格的な大道芸のほか、紙芝居屋さんによる紙芝居芸、昭和歌謡ライブ、沖縄ライブなどの各種イベントが開催されている（2017年4月現在）。
ジローレストランシステム
ジローレストランシステム株式会社は、小田急グループ傘下の飲食店専業会社である。
ジローレストランシステム 概要
創業は、1955年にシャンソン喫茶「ジロー」 (GIRAUD) を、東京都千代田区神田神保町に開業したことに端を発する。
1968年には東京都世田谷区の環八通り沿い等々力付近に「ドライブインレストラン」をオープン。本格的郊外型レストランの先駆となる。当時の店鋪数は5店鋪であった。1969年には、東京都千代田区の日比谷界隈に「ピザハウス」をオープン。ピザ専門店として人気を博す。これを機にチェーン展開に着手した。
1973年、三井物産株式会社、サッポロビール株式会社の参加資本を得て「ジローレストランシステム株式会社」を設立した。同時期にジロー・オペラ賞を制定。日本のオペラ界の登龍門として、多くの有名オペラ歌手を生み出す。
1994年には小田急電鉄株式会社が筆頭株主となり、小田急グループの一員となる。創業当初から同社は小田急電鉄との関係を深めており、1980年代には小田急電鉄も、三井物産株式会社やサッポロビール株式会社と共に大株主に名を連ねていたが、小田急グループ内への出店が多かった事が機となって、小田急電鉄による増資も行われ、小田急沿線での事業拡大をする機会となった。
ジローレストランシステム 概要
2004年、同業態店舗の展開をする「マ・マーフーズ株式会社」の株式を100%取得し、「マ・マーフーズ株式会社」を吸収合併した。これにより、新たに「サンレモ有楽町店」・「サンレモ恵比寿店」・「テラッツァサンレモ赤坂店」・「サンレモ池袋店」計4店舗を直営とする。「サンレモ上野店」は同時期に清算されて継承されなかった。2007年、株主比率が変更となり、小田急電鉄株式会社の完全子会社となった。（以上、同社社史より抜粋、他文献より加筆）
同社は、東京・神奈川・千葉・埼玉で多店舗を展開している。東京都内や神奈川・千葉・埼玉の大型複合ビルや商業ビルに大量出店している。2005年秋にオープンした「ヨドバシアキバ店」のレストランフロアに、ジローレストランシステムが2種類の異業店を開店した。2005年春に開店したアベーテはるひ野店は、高級イタリア食材を提供する店である。過去においてはフランチャイズ展開も行っていたが、現在フランチャイズ店舗は4店舗となっている。日本オペラ界の登龍門、「ジロー賞」にも積極的に取組みをしていたが新国立劇場のオープンとともに初期の目的を果たし終え、新機関にバトンを譲り解消をした。