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春巻き
春巻き（はるまき、繁体字: 春捲; 簡体字: 春卷; 拼音: chūnjuǎn、チュンジュエン）は、中華料理の点心の一種。
春巻き 概要
広東料理では千切りの豚肉・タケノコ・シイタケ・黄ニラなどを炒めて醤油などで調味した具材を、米粉あるいは小麦粉の皮で棒状に包んで揚げたものが一般的である。香港や広州では飲茶の際に食べることが多く、ウスターソースをつけることもある。日本の中華料理店でもこのタイプのものが多いが、広東省や香港では黄ニラを使うことが多いのに対し、日本では緑のニラやネギを使うので風味は少し異なる。
山東料理の春巻きは比較的厚い皮を用い、さらに天ぷらのような衣や溶き卵をつけて揚げる。関連は不明だが、山東料理が比較的多く伝わっているとされる大阪や神戸、京都などでは、薄焼き卵を皮として用いた春巻きを出す店が多い。これはアメリカ生まれの中華料理であるエッグロールともよく似ており、大阪王将では「玉子春巻き」という名前で西日本限定のレギュラーメニューとしていた時期もある。
華北・華中では小豆餡を包んだ甘いものが多く、宴会料理の一品となることもある。また、ナツメ餡などを包んだものもある。
おいしくするためには皮がパリッと揚がっていることが必要なので、最初は比較的低温で揚げ、再度、場合によっては再々度、高めの温度で揚げ直すという手法をとることが多い。
春巻き 由来
元々は、立春の頃に新芽が出た野菜を具材にして作られたところから「春巻」と名付けられた。英語圏においては、「春巻」を直訳したSpring rollの名で知られている（後述する生春巻きはスプリングロールより後に伝わったとの理由でSummer rollの名で呼ばれている）。
なお、春巻という名称は清代より後のものだが、類似した料理は元代にも見られ、これは中東由来と考えられている。
春巻き 各国の春巻き
中国
台湾
台湾式春巻きは金門県では拭餅（tshit-piánn）と呼ばれる。地元の民話によれば、明王朝時代に、金門人の官僚・蔡復一は食事の時間も惜しんで政務に励んだ。彼の婦人は夫を気遣い、短時間でも食事を済ませられるよう、食べやすい拭餅を考案したという。クレープのような春巻きの皮を焼くには、熱した鉄板上に生地を落し、鉄板の中で拭くように一周させて伸ばす。その作業から「拭餅」と呼ばれる。また、金門には貢糖(台湾語発音：kòng-thn̂g)という、菓子としての春巻きがある。
フィリピン
ベトナム
ベトナムでは生春巻きより、揚げ春巻き（Nem rán/Chả giò ネムザン/チャーゾー）(en)の方が一般的である。皮は生・揚げともにライスペーパーを用い、揚げ春巻きの皮は特に薄く、中国の春巻きと比べて小型で食感も軽い。甘酸っぱいヌクチャムをつけて食べる点も中華料理と異なる。生春巻きは海老、香草、ブン（ビーフン）などを包む一方、揚げ春巻きは主に豚ひき肉とミエン（春雨）を包み、そのまま食べるほか、ブンの上に乗せることもある（ブンネム/ブンチャーゾー、Bún nem/Bún chả giò）。中部のフエにはバインチャンゼー（bánh tráng rế）と呼ばれる網状の皮を使うチャーゾーゼー（chả giò rế）という変種もある。
タイ
シンガポール
北米
下関事件
下関事件
（しものせきじけん） - 日本の山口県下関市で発生した事件。
下関戦争 - 1863年（文久3年）から翌1864年（元治元年）に現在の下関市で発生した長州藩と米英仏蘭4か国との戦争。1863年（文久3年）5月に長州藩が馬関海峡（現関門海峡）を航行する米仏蘭商船を砲撃した事件が発端でありこの事件のみを指すこともある。→詳細は「下関戦争」を参照
下関事件 (騒乱) - 1949年（昭和24年）8月に下関駅で発生した騒乱事件。
下関通り魔殺人事件 - 1999年（平成11年）9月に下関駅で発生した無差別殺人事件。
下関駅放火事件 - 2006年（平成18年）1月に下関駅が放火された事件。
中国国際放送
中国国際放送（ちゅうごくこくさいほうそう）は、中華人民共和国の対外向けラジオ放送（国際放送）。
中国国際放送 概説
中央広播電視総台（CMG）に所属する組織で、国家国際放送局である中国国際放送局（中国国際広播電台、簡体字中国語: 中国国际广播电台、英語: China Radio International、略称: CRI）が、首都北京から約200か国に向けて放送を行っている。放送は、中国の共通語（普通話）及び4つの方言、38の外国語を用いる。以前は「北京放送」、英語では「RADIO PEKING」と称しており、日本語など一部言語では現在も「こちらは北京放送・中国国際放送局です」とアナウンスしている。
放送開始時の音楽インターバル・シグナル (IS) は全言語共通で、中国国歌である義勇軍進行曲の冒頭をアレンジしたものである。朝鮮語放送など一部で音程が高いものもある。以前は「東方紅」のメロディーを使用しており、現在もインドネシア向け放送の一部で「東方紅」を用いる。
中国国際放送 概説
2006年に、ケニアのナイロビとラオスのビエンチャンから現地向けFM放送を開始した。
2018年に、モバイルアプリの「CRI日本語」がiOSとアンドロイドのアプリストアで公開され、公式サイトが刷新された。
2018年3月21日、「党・国家機構改革深化計画」に基づき、中央電視台（CCTV）・中国国際電視台（CGTN）、中央人民広播電台（CNR）、中国国際広播電台（CRI、中国国際放送）が統合され、中国共産党中央委員会宣伝部指導の下、国務院直属の公的機関である新設の中央広播電視総台（CMG）が発足した。これまでの組織構造は廃止されたが、従来の名称が引き続き使用されている。
中国国際放送 沿革
1950年4月10日 - 中央人民広播電台、対外放送に「北京広播電台」（英称は“Radio Peking”、日本語による呼称は「北京放送局」）の呼称を使用開始。北京放送局、ベトナム語・ビルマ語・タイ語・インドネシア語放送を開始（朝鮮語放送も試験的に開始）。東南アジアの華僑向け放送には、中央人民広播電台の呼称をそのまま使用。起用し「東方紅」の冒頭部分から曲として。
中国国際放送 日本語放送
日本語放送は中華民国時代の1941年12月3日に延安新華放送局として開始された。開局当初は日中戦争で戦う兵士へ向けた投降の呼び掛けや反軍国主義宣伝（プロパガンダ）が中心で、主たる聴取者も捕虜収容所に収容された日本兵だった。
1966年 - 1976年の文化大革命の時期は、毛主席語録の紹介や革命歌のコーナーなど、文化大革命の影響により政治色の強い番組構成だった。このため中国共産党との関係が悪化していた日本共産党では、機関紙「しんぶん赤旗」への北京放送（日本語放送）の番組表掲載を中止した。
1976年に文化大革命が終結し、1978年以降から改革開放政策が実施されるようになると、政治色は弱まり、娯楽色の強い番組構成になっていった。
1970年代 - 1980年代の日本の「BCLブーム」の頃は、1972年の「日中国交正常化」や1978年の「日中平和友好条約」の締結など友好的な雰囲気だったので「北京放送を聴く会」という聴取者団体ができて放送局と交流するなど熱心なリスナーも存在していた。
2000年代以降は、改革開放政策が進展して経済成長を遂げており経済関連番組や中国の音楽や映画などのエンターテインメント情報番組や中国語の語学講座などの番組構成となっている。
日本語部は東北アジア・中央アジア放送センター（日本語・朝鮮語・モンゴル語・カザフ語）に属している。
中国国際放送 日本語放送
山梨県にあるテレビ山梨 (UTY)（TBS系列）と1985年から長年にわたって友好関係を築いており、中国国際放送日本語部のアナウンサーの研修をテレビ山梨 (UTY) 側が受け入れたり、上海探偵団など日中が関わる特別番組を共同で制作したりするなどしている。
2020年10月12日から「CGTN Japanese」として動画ニュース番組を配信（これまではCRI日本語放送として配信）。
2005年12月15日まで、夜の日本語放送は18:30から翌日00:26までの6時間を通して放送（最後の23:30からの放送は一部解説番組などは省略）。番組編成は1時間単位とし、リスナーの生活時間帯などを配慮して、日本時間18時30分開始の分を初回放送とし、以後ニュース・時事解説・中国レポート（後者の2つはほぼ趣旨が同じ）などの報道番組を除き、再放送を翌々日まで1時間ずつずらして合計6回行った。
その後2005年12月16日から2013年3月31日放送（実質は4月1日午前8時開始分）までは番組改正に伴い夜の放送での1044kHz（過去には夜の放送に限り7190kHzも該当）を除く周波数を1時間ごとに区切るようにした。日本語放送は30分繰り下げの毎日19時の放送で番組内容を更新するが、従来と同じく報道番組以外は基本的に1時間単位で、本放送を含む放送当日と翌日の合計8回に渡って放送されていた。
中国国際放送 日本語放送
2013年4月1日以後は放送時間ごとの周波数は1時間単位で変わらないものの、番組を3時間のワイド番組と見立てた「ハイウェイ北京 CRI中国情報ラジオ」としてリニューアルし、日本時間19-22時までを初回放送、22時-翌日1時（深夜25時）と、翌日7時-9時に再放送（翌日早朝分は19時台の再放送はなし　土曜・日曜は19時から20時のみが初回で残りは同じ番組を合計7回繰り返し）を行うという体裁となった。
毎時00分からのニュースはこれまでの10分から5分に縮小し、時事解説・中国リポートは廃止（実質的には19時、22時のそれぞれ15分目から放送される「チャイナエクスプレス」のコーナーがその後継になる）。そのあとに中国語講座（10分）を編成し、その後の残り時間は日時ごとに異なるテーマの内容を放送するようになった。主なものとして、「中日交流カフェ」（お便りの紹介）、「中日コミュ」（日本語を勉強している中国人の論文紹介）、「中国の旅」、その他インタビューや時事・季節の話題、エンターテインメント情報などで構成されている。
中国国際放送 日本語放送
その後、リスナーから「ニュースの時間を増やしてほしい」などの要望があったことなどを踏まえ、2014年1月7日からニュース枠を10分に拡大し、「ハイウェイ北京」もこれまでの3時間から2時間に縮小（日本時間19-20時台が初回、以後翌朝を含め2回ずつ再放送）。更に日本時間21・24時台は前日の番組の一部を再放送、また週末（こちらは従来と同じ1時間もので、2時間目以後は再放送）は新番組「中国ミュージックマガジン」（土曜日）と、過去に放送したミニ番組のアンコール放送などを行うなどの見直した。
各曜日・時間ごとのテーマ（2014年1月以後）
中国国際放送 日本語放送
年末年始と中国の旧正月前後は、日本の「紅白歌合戦」を模した「紅白歌くらべ・知恵くらべ」を放送する。日本語放送の担当者らがカラオケやかくし芸を披露してクイズ大会を催し、聴取者はメールや郵便などで投票する。2014年度からカラオケ大会に特化した「紅白歌くらべ」となり、日本語放送担当者に加えて、中国在住日本人や日本在住中国人など一般リスナーから参加者を募る。500人以上の応募者から書類とテープを審査して50組に絞り、インターネットで聴取者投票し、12月8日に収録した元日放送の本選に10組が出場する。今大会は中国国際放送に加えて、衛星放送の寧夏チャンネル、インターネットテレビの新華網、人民網他で映像番組として配信し、在中国日本大使館、中国日本商会など日中の交流各機関、シャープ、テルモの現地法人などから協賛と後援を得た。
※下記、周波数は2022年10月30日から実施
一年に一度、日本への帰国用無料航空券が用意される他（複数年雇用の場合）、放送局近くに用意された専用マンションに住宅が与えられる（自費だが市場価格より安価）。番組作成は、アナウンサー自ら企画報道できるため、日本国内で主にラジオ放送アナウンサーを経験していた人が移籍するケースが多い。
※土曜の残り時間・日曜「アンコール」はコーナーごとに異なる。
その他の日本語スタッフ（翻訳、報道要員、裏方など）は日本語部スタッフ紹介参照
2019年4月現在、当局の番組の一部をコーナー化し再構成した番組「中国直行便」が茨城放送（平日5:00 - 5:55、2019年12月まで）や一部コミュニティFM局で放送されている。以前はBSデジタル放送のBSラジオNIKKEIの300chで、「中国の話題」のタイトルで一部の番組が放送されていた（放送時間:月曜日午後8:10〜8:25、火〜金午後8:10〜8:40、1週間分の再放送が日曜日午後1:50～4:05）。
中国国際放送 中国国内向け放送
CRIは、対外放送の他に、中国国内向けのラジオ放送も行っている。
大将軍
大将軍（だいしょうぐん、たいしょうぐん）は、中国および日本における歴史上の官職の一つ。
大将軍 中国の大将軍
大将軍は、古代中国における各将軍の最上位者を意味する官職であり、古くは上将軍と呼ばれた
その起源は不明であるが、秦末の動乱期に、陳勝に背き、張耳と組んで武臣を趙王に擁立した陳余がこの名称を使用した。
前漢では当初非常置の職であったようで、楚漢戦争期の韓信以降は、匈奴が侵攻して来た際や反乱鎮圧に際してといった非常時に、臨時に政府要人が軍の総帥として任命されることが多かったようである。
武帝による積極的な対外政策が開始されると、常置の官職となった。この時期の大将軍として、対匈奴戦争で大きな功績を挙げた衛青が知られる。
武帝没後、外戚の権力が強まり、政治に参与するようになると、外戚勢力のリーダーがこの職に任ぜられ、政権を握ることが多くなった。
この傾向は、後漢に入ってからも初期の3代の皇帝（光武帝・明帝・章帝）の時代を除いて続行し、彼ら外戚集団と宦官との政権争いが後漢の政治において大きな位置を占めるようになり、結果として後漢滅亡の要因となった。
三国時代以降も大将軍の職は存在したが、その権力は徐々に弱められることとなり、名誉職としての色合いが強まっていった。また、呉では上大将軍を設置し、これは大将軍より上位の官職であった。北周や隋でも置かれた。
『三国志演義』や『水滸伝』などの小説では「五虎大将軍（五虎上将）」という架空の称号が登場する。
大将軍 日本の大将軍
古代の日本では、続日本紀に下毛野古麻呂や大伴安麻呂について大将軍の記述があり、また隼人の反乱に際して大伴旅人が、神亀元年（724年）陸奥大掾佐伯児屋麻呂が殺害された際に藤原宇合が、藤原広嗣の乱では大野東人が大将軍に任じられた。
養老律令では軍を3個編成するとその統率のために大将軍を1人任命すると定めていたが、実際には3個の軍が同時に編成されたことはない。蝦夷征討のため太平洋側の征東軍（征夷軍）と日本海側の征狄軍（鎮狄軍）の2つの軍が編成され、征夷将軍と鎮狄将軍が同時に任命されたことはあるが統率のための大将軍は任命されておらず、1つの軍を率いる将軍でも大規模な軍を率いる偉大な将軍として大将軍と称された。後に広く武将を指す語ともなり、平安時代から鎌倉時代初期にかけては官職ではなく私称として用いる場合も散見された。また、承久の乱の際に京都に進撃する鎌倉幕府軍の諸将をそれぞれ東山道大将軍、北陸道大将軍などと称した例がある。建武の乱では、後醍醐天皇第一皇子の尊良親王が、建武政権軍の名目上の総大将として「上将軍」に補任されている。三位以上の公卿や皇族を将軍とする際も軍職の名を大将軍と称することもあった。
大将軍 日本の大将軍
しかし、将軍ないし大将軍という場合には幕府の主宰者を指す性格が強くなり、征夷大将軍以外の用例としては次第に使われなくなった。江戸時代末期に征討大将軍が任じられているが、一般化するには至らずに終わっている。
明治維新の後、旧日本軍における最上位の官職は陸軍では参謀総長、海軍は軍令部総長となり、また自衛隊では統合幕僚長であり、大将軍という名称は残らなかった。
サルでも描けるまんが教室
『サルでも描けるまんが教室』（サルでもかけるまんがきょうしつ）は、相原コージ、竹熊健太郎による日本の漫画。『ビッグコミックスピリッツ』（小学館）にて1989年46号から1991年18号まで連載された。通称「サルまん」。本項目では続編『サルまん2.0』についても記述する。
サルでも描けるまんが教室 概要
作者を模した2人の青年漫画家・相原弘治（19歳）と竹熊健太郎（22歳）が、“漫画で日本を支配する”という野望を達成するために、ヒットする漫画の研究や執筆に取り組み、ついには大ヒット作『とんち番長』を描き、野望を実現、そして崩壊するまでの軌跡を、参考書のような章立てで描いたもの。「漫画の入門書」という形式をとってはいるが、実質はギャグ漫画仕立ての漫画評論であるといえる。パロディ、メタフィクション、実験的表現などが多く取り入れられ、特に当時の漫画事情を的確に分析した、時には身体を張った痛烈なギャグは、読者・漫画関係者たちから多くの反響を得た。
「サルまん」によって、漫画においてなんとなく認識されていたいわゆる「お約束」などから明確化され命名された概念がいくつかあり、感情や状態を視覚化した符号を「漫符」と表したのも本作が最初である。
原作は主に竹熊健太郎、作画は他の漫画家の画風に似せたものも含めて主に相原コージが担当したが、部分的には相原原作・竹熊作画の箇所もある。
学生時代からの友人である竹熊と藤原カムイの馬鹿話が企画の元であり、当初は藤原による作画で行う想定であった。
タイトル案には「仁義なきマンガ教室」「男汁」などがあったが、略称の語呂が悪いため現在の名前となった。なお、タイトルの「サルでもかける」は「猿の千摺り」から来ている。
サルでも描けるまんが教室 概要
本作のスピンオフとして、弘治と健太郎の担当となった編集者・佐藤を主役にした『サルでもやれる編集者教室』があり、これは下記単行本や新装版で本作と共に収録されている。
連載当時は全3巻・ソフトカバーのB5版単行本にまとめられた。装丁は秋田書店より発行されている少年チャンピオン・コミックスの1970年代の装丁のパロディになっている。1巻初版のみおまけとしてポイント表つきのシステム手帳用定規がついている。その後も根強い人気に支えられ、何回か増補改訂された新装版が出版され、21世紀愛蔵版には、新たに「萌え」をテーマとした章も追加されている(単行本版『サルまん2.0』にも「サルまん21」と改題され収録)。
2007年、竹熊のブログにて同年秋より続編『サルまん2.0』を連載するための準備中であることが公表され、「月刊IKKI」2007年12月号より連載が始まったが、相原と竹熊の希望により2008年7月号で全8回の連載を終了した。「現在の漫画を取り巻く状況ではこの作品を成立させることは不可能」という理由に加え、「そこそこ面白い漫画が描ければいい」という立場の相原と、メディアミックス展開を視野に入れる竹熊との間で齟齬が生じたためだった。
そのあと、長らく単行本化されていなかったが、2017年6月に本編完全収録および、当時の関係者による「何故『サルまん2.0』は失敗したのか？に迫る座談会」などを収録した単行本が小学館クリエイティブより発刊されている。
サルでも描けるまんが教室 登場人物
「演」は舞台版の出演者。
相原弘治（あいはら こうじ）
演 - 錦織純平
健太郎と共に漫画での日本征服を目指す青年。嫌いな食べ物はタマネギ。主に絵を担当。当初、絵はあまり上手くなかったため、健太郎から他のマンガからのトレースを勧められる。野望のことしか頭にないため、世間の常識やマンガ界の流行をあまり知らず、健太郎から多くの奥義を伝授される。
作中で絵の特訓、画力の向上を図る場面は存在しない（風刺漫画執筆においては、政治家の似顔絵を描くことを諦めたほど）が、21世紀愛蔵版においては萌え絵に果敢に挑んだ。
作者である相原コージ自身をモデルにしたキャラクターで、相原弘治は相原コージの本名である。作中においても相原弘治は漫画家としてのペンネームに「相原コージ」を使用する。
竹熊健太郎（たけくま けんたろう）
演 - コウガシノブ
弘治に漫画の奥義を伝授し、2人で日本征服を目指す青年。嫌いな食べ物はチーズ。編集者には相原のマネージャーと自己紹介している。劇中劇の「とんち番長」では原作を担当しているが、口頭によるものでシナリオの執筆などの描写はない。かなりの漫画分析力を持つが、どこか抜けたところがあり、「吉四六性別事件」を引き起こすなど失敗も多い。
サルでも描けるまんが教室 登場人物
21世紀愛蔵版においては、相原を挿絵師としてライトノベル執筆に挑む。
モデルは作者の竹熊健太郎本人。なおキャラとは別に第一回・21世紀愛蔵版冒頭等では「この漫画の執筆者としての相原・竹熊」が登場しており、双方ともに眼鏡をかけている等現実に近いタッチで描かれている。
佐藤治（さとう おさむ）
演 - 両國宏
日本一売れているマンガ雑誌「週刊少年スピリッツ」における2人の担当編集者。筋肉質の巨体に辮髪というスタイルで、2人が「週刊少年スピリッツ」に漫画を持ち込む際に想定していた3つのタイプの編集者（オタク、文学青年崩れ、学生運動出身者）のどれにも当てはまらなかった人物。その辮髪で相手の首を締め上げたり、回転させることで空を飛ぶこともできる。しかしそれ以外の性格はいたって真面目でごく常識的な編集者で、担当する漫画家がどれも変なのに当たることに不満な模様。
最終回近くになって「盆栽日本」の編集部へと左遷させられるが、その後、世界的な盆栽ブームによってのしあがる。ところが21世紀愛蔵版においては、秘書との不倫が発覚して出世の道を断たれた挙げ句、ライトノベルの担当編集へと異動になっていた。
サルでも描けるまんが教室 登場人物
ふくしま政美の『聖マッスル』に登場する巨人王がモデル。
白井勝也（しらい かつや）
演 - 石橋保
「週刊少年スピリッツ」の編集長ながら、日本の全出版社支配を目論む男。その器はとてつもなく大きく、弘治と健太郎は初対面の際、その身体が異様に大きく映ったほどである。毎回『とんち番長』にダメ出しし、課題を克服できなければ「打ち切り」との脅しを2人にかける。ヤクザ風の風貌で、「オメコ好きけ？」が口癖。
最終回においては、まんが界自体の凋落によって、ホームレスへと落ちぶれた姿が描かれる。ところが21世紀愛蔵版においては、佐藤の上司としてライトノベル担当へと異動を命じる様子が描かれる。
モデルは連載当時のビッグコミックスピリッツ編集長・白井勝也。元は麻雀漫画攻略の回で「身近にいるヤクザ顔の人物」の例として登場している。
青空のぼる
佐藤が担当していた大御所漫画家。時代とズレてしまったため連載を打ち切られ落ちぶれてしまう。その打ち切りを知らせる際、佐藤は大御所のため打ち切りを知らせるのが心苦しいため、答えが「ウチキリ」になるクロスワードパズルを矢文として青空の家の門に打ち込んでいる。その後「ダンス甲子園」となる完全に時代とズレたで作品を持ち込んで困らせている。21世紀愛蔵版においては、本人は萌え絵を描いたつもりで、劇画的な絵柄の作品を持ち込んでいる。画風は、前谷惟光のパロディ。
サルでも描けるまんが教室 登場人物
オクラホマ美樹子
演 - 杏さゆり
スピンオフ作品のサルでもやれる編集者教室に登場する。佐藤が新たに担当することになった女性漫画家。一応は常識的な人物だが、非常に情緒不安定で、何か意に添わぬことがあるたびに自殺を図る。それを佐藤が制止するうちに、はずみで男女の関係になり、結婚に至る。21世紀愛蔵版では佐藤の不倫により完全にメンヘラ化した事が語られている。
漫画家は編集者と結婚することが多い、という業界事情を表している。
サルでも描けるまんが教室 『サルまん』におけるパロディ
『サルまん』には、数多くのパロディが取り入れられている。
劇画調の濃い絵柄や日本征服の野望に燃えるところは、雁屋哲作・由起賢二画の劇画『野望の王国』のパロディ。本作品はアパートの一室を舞台とした密室劇で、構図が単調になりがちだったため、似たような構図が続いても読者を飽きさせないインパクトのある絵柄を必要とした。当初は既存の様々な漫画を模倣して連載数回ごとに画風を変えることを構想し、「『野望の王国』の次は『ガラスの仮面』の絵柄で」という予定まで立てていたが、最初に選んだ『野望の王国』の画風が予想以上に合っていたため、最後まで同じ画風で通した。
サルでも描けるまんが教室 『サルまん』におけるパロディ
1巻の中盤からは「ウケるまんがの傾向の研究」へと入り、さまざまなジャンルの漫画の独断に満ちた分析と、それに基づいた作例を扱う。作例の多くは既存の漫画のパロディである。
サラリーマン漫画…『課長島耕作』+『釣りバカ日誌』、聖日出夫『なぜか笑介』、福地泡介『ドーモ君』
エロコメ…遊人『ANGEL』、横山まさみち『やる気まんまん』
政治風刺漫画…横山泰三作品（彼の作品に対するあからさまな嫌味・非難であるとも言われる）
4コマ漫画…『コボちゃん』など植田まさし作品、『サザエさん』
麻雀漫画…『哭きの竜』（能條純一が麻雀のルールを把握しないで作品を制作した事を、極端にディフォルメして茶化す内容であるが、同時に能條がルールに精通しなくても面白い麻雀漫画を制作している事を鋭く分析する内容になっている。但し2016年発行された文庫版愛蔵版の後書きで能條と当時の編集担当だった宇佐美和徳から「知らなかった訳ではない」と完全否定されている）。
ギャグ漫画…赤塚不二夫、谷岡ヤスジ、山上たつひこらの作品に出てくる「シェー」などの一発ギャグ
動物漫画…ディズニーの動物アニメ作品、『ジャングル大帝』など（相原コージは実際に動物漫画として『かってにシロクマ』を発表していたが、本作中においてその内容が竹熊に否定され、いわゆる動物漫画の典型例が紹介される）。
PR漫画…一峰大二作品
サルでも描けるまんが教室 『サルまん』におけるパロディ
薀蓄漫画…『包丁人味平』などビッグ錠作品
老人向漫画…『妻をめとらば』『課長島耕作』　それぞれの作品の老後を描くパロディ。ただし『課長島耕作』のパロディである『会長島耕作』は、その後、現実となっている。
2巻以降はウケるパターンの研究から離れ、実際の出版社への持ち込みや持ち込み先の選択、漫画賞への応募といったデビューへの手順や、マンガ家になってからの無理難題への対処方法を取り上げてゆく。
各出版社の傾向…『桃太郎』を元ネタにした各出版社が発行する週刊少年漫画雑誌の典型的な漫画作品（週刊少年ジャンプは『北斗の拳』的で友情を交えたヒーローバトル物、週刊少年マガジンはお色気が入った青春スポーツ物、週刊少年サンデーはライトなSFラブコメ物、週刊少年チャンピオンは硬派番長物）
少年スピリッツ…「とんち番長」の掲載された、架空の出版社「支配社」の架空の少年マンガ誌。創刊号の特集記事は「卵焼き」（当時の子供たちに人気があった「巨人・大鵬・卵焼き」のうち、巨人（長島）はサンデーに、大鵬（大相撲）はマガジンにそれぞれ取られてしまったため、両誌にわずか1週間遅れて創刊した少年スピリッツは泣く泣く卵焼きを表紙にしたという設定）
連載打ち切り時の対処…「仮に『巨人の星』が途中で打ち切られたら、最終回でどうやって収拾をつけるか」という思考実験
サルでも描けるまんが教室 まんがのパターン分析
「ウケるまんがの傾向の研究」においては、パロディという形でまんがにありがちなパターンをとりあげている。
メガネくん
少年まんがにおいて主役級のキャラの後についてまわるあまり目立たないキャラ。ヒーローが読者の願望の象徴ならばメガネくんは「読者そのもの」であり、読者はメガネくんを通じて作品の世界と一体化する。
強い奴のインフレ
少年まんが（バトルまんが）においては最初の敵より2番目の奴が、2番目より3番目の奴が強くなる。しかし連載が長く続けば続くほど、作者がもて余すほどに強い奴を出すことにもなってしまう。
特訓
派手でありさえすればよい。実例としては「後ろに丸ノコが控えた逆走するベルトコンベアーを大リーグボール養成ギプスをつけて走る」絵が紹介されている。
少女まんがにおける出会い演出
サルでも描けるまんが教室 まんがのパターン分析
食パンを咥えて「ちこくちこく」と叫びながらあわてて家を飛び出すヒロインが、通学路で少年とぶつかって恥をかく。その少年は実は、ヒロインのクラスにその日やってきた転校生であった…というパターン。ただし、サルまん以前に具体例が見当たらないといった指摘がある。「遅刻寸前の登場人物がパンをくわえて走る」というだけであれば、2015年に『ガラスの仮面』（1980年、18巻178ページ）にて同様シーンがあることが発見されており、また『エミの時間旅行』（あたらし たかかず著、1977年、集英社）や『サザエさん』（1962年） にも見られる。
エロコメ
本作が初出の用語。青年漫画における「エッチなハプニング」を題材としたラブコメのこと。設定は全てエロの為の飾りである。
レディコミ・テトリス理論
レディースコミックにおいては、主人公の欲望は『テトリス』のように心の隙間を次々と充足させていくことで解消される。設定は全てエロの為の飾りである。
庶民の良識
風刺まんがにおいては、庶民の良識に基づいて政治や社会情勢を風刺する。その庶民の良識とは、
権力は悪い
昔はよかった
の2種類のみである。
一発ギャグ
本作が初出の用語。ギャグ漫画において、作品を象徴する脈絡なき唐突なギャグ・シーンのこと。
イヤボーンの法則
エスパーまんがにおける法則。ヒロインがピンチに陥り「イヤァッ!」と叫ぶと眠っていた「能力」が覚醒し敵の頭が「ボーン」と爆発する。読者に超能力の威力を見せ、話を先に進めるためのわかりやすいパターン。竹熊によれば元ネタはホラー映画の『キャリー』と『スキャナーズ』であり、大友克洋をはじめ多くの作家が影響を受けたとしている。
漫画作品のテーマ
まんがを描く上でテーマを事前に決める必要はない。たとえば戦争漫画ならメカや殺人、レディースコミックなら不倫やセックスといった「興味の中心」とは別に、戦争漫画なら「平和」、レディースコミックなら「愛」というテーマが言い訳として後付けされる。
サルでも描けるまんが教室 とんち番長
作中で相原弘治と竹熊健太郎が（架空の）少年漫画雑誌、支配社「少年スピリッツ」に連載した漫画作品で、一種の劇中劇。
2人は不法な手段も駆使して「週刊少年スピリッツ」への読み切りマンガ掲載を果たし、やがてマンガの連載が決まった。しかし、何を描くかが決まらず、完全に行き詰まった挙句に『とんち番長』は生まれた。
連載初期は読者アンケート結果が低迷し、編集長からてこ入れのためにさまざまな課題を課され、その度に設定が破綻したり社会問題を起こしたりする。その後人気が伸び、少年スピリッツが発行部数1000万部を突破する原動力にもなり、アニメ化もされた。アニメ化の際は元とは似ても似つかぬ絵柄に変更され、竹熊が野沢雅子を希望していた主人公の声優の選定も無視され、竹熊が作詞した主題歌案もボツにされアイドルを起用した主題歌になるなど、アニメの出来に対して2人にはかなり不満があったが、「高視聴率」と聞いた途端にご機嫌になった。アニメ化後はテレビゲームソフトを初めとしたキャラクターグッズも販売され、2人は莫大なキャラクター使用料を手に入れ豪邸を建てることになる。ブームに乗ったやおい同人誌やアジア版海賊版も氾濫したが、儲かっている2人にとっては些末なことであった。
サルでも描けるまんが教室 とんち番長
『とんち番長』は、主人公のとんち番長とお供の一休、彦一、吉四六が、数々の学園の番長ととんちで対決する内容。物語が進むにつれて、（当初は設定されていなかった）とんち番長の過去やとんち対決の背後にある世界観があきらかになり、やがて詐欺や学園支配や世界征服などにとんちを悪用する秘密結社・黒とんち教団との対決へと発展する。
黒とんち教団との対決は、連載301回目でとんち番長が命と引換えに教団を崩壊させるとともに完結、同時に連載終了して2人は遊んで暮らす予定だった。しかし人気作の終了を阻止するために編集側が原稿の「完」の文字を改竄、強引に連載続行となる。編集の勧めで買ってしまった豪邸の巨額のローンを返済するため、2人は連載を続けざるを得なくなる。
連載続行後はとんち番長の息子・頓智とゲルとんち教団との対決になる。しかし時代とずれてしまったのか人気が急落し、ラブコメ編、ギャグ編、バレエ編、料理編、サッカー編などと内容を変えて迷走していく。サッカー編中盤以降は作者が錯乱したためオカルト（電波系）じみた内容となり、この後打ち切りとなった。
サルでも描けるまんが教室 とんち番長
その後の2人はマンガ家としての再デビューやバラエティー番組デビューに失敗、原発啓発まんがの執筆 やゲーム会社から創刊された少年漫画雑誌での『とんち番長2』の連載などもうまくゆかず、一時はギャラの分配をめぐって殴り合うほど関係が険悪になる。再デビューの道は厳しく、折からのマンガ表現規制強化もあいまって、2人もマンガ界も、坂道を転がるように転落してゆく。
とんち番長
演 - 栗原卓也
主人公。幼少の頃に黒とんち教団にさらわれ、黒とんちのスペシャリストとして育成され、とんちを詐欺などに悪用すべく人間世界に送り込まれるが、道で出会ったとんち道人に負かされたことにより人々を救う白とんちに目覚め、黒とんち教団への対決を挑むようになる。
とんちに負けると、黒とんち教団によりその一員の証として頭の中に埋め込まれた爆弾が爆発してしまう。この設定は、とんち道人に負けて白とんちに覚醒するという後付けの回想シーンと矛盾をきたすことになり作者を苦しませる。
サルでも描けるまんが教室 とんち番長
とんちをひらめかせる時には、体をひらがなの「と」「ん」「ち」の形にするようポーズをとる。これは、編集長から子供受けする要素が足りないといわれて後から付け加えた必殺ポーズであり、人気の低迷から脱出するきっかけになったが、このポーズをまねた子供たちが怪我をする事故が頻発して新聞に大きく取り上げられる社会問題をもたらしてしまう。結果的に、社会問題化することで『とんち番長』の知名度は上がり社会現象となる。
アニメでは 高橋和枝が声を演じるという設定。作中では「カツオの声」とのことで、声優名では紹介されていない。
一休（いっきゅう）
演 - アモーレ橋本
とんち番長の舎弟。頭は坊主。黒とんちに対してあまりにもストレートな答えを出すため、その結果普通なら間違いなく死ぬようなひどい目に合うことが多いが、基本的に不死身で五体ばらばらになっても生きている。
彦一（ひこいち）
演 - ドロンズ石本
とんち番長の舎弟。「このはしわたるべからず」というとんちに対し「地球を一周して逆方向から向こう岸に行けばいい」など時間と空間を無限に使う非現実的な答えばかり出す。体格はごつく、鹿児島弁を使う。
吉四六（きっちょむ）
演 - 佐藤寛大（男）、杏さゆり（女）
サルでも描けるまんが教室 とんち番長
とんち番長の舎弟。状況整理が得意で、初期は毎回警察に頼ろうとする優等生キャラだったが、実は女性であり、「男でないととんち番長の家来にしてもらえない」と思って性を偽っていたことが明らかになる。
なお女性であることは、連載途中で編集長によりお色気担当の女性キャラを出すよう強要されてからの設定変更である。すでに2人は、とんち番長と運命をともにする一行のメンバーを確定する、「舎弟の3人には、生まれつき尻に『と』『ん』『ち』の形のあざが刻まれている」というエピソードを描いてしまったために新しいキャラクターを追加できず、苦しんだ末の変更であった。
サルでも描けるまんが教室 とんち番長
しかし、設定変更する以前の回で、黒とんち教団一味に追い詰められたとんち番長3人が、ストリーキングをしながら黒とんち教団一味の目をあざむき脱出する、というシーンがあり、そこで吉四六の陰茎が描かれていたため、その矛盾を指摘する抗議ハガキが届いてしまう。劇中では健太郎がその抗議ハガキを平然と燃やし放置しようとしたりと物議をかもす。その物議と騒動は劇中に留まらず、劇中での対応の無責任さに、漫画家の高橋留美子や、コラムニストのえのきどいちろうが批判を寄せ、現実までも巻き込んだ大論争を起こすことになった。これが実際の批判か、それともギャグであるかは不明だが、連載中は不自然に話を元に戻して2人が設定矛盾を解決しようとするエピソードが挿入され、解決策が全部さらなる矛盾を引き起こし、結果問題を放置したまま続行するという混乱が見られた。単行本では連載時とは順序を変えてまとまっている。
とんち道人
演 - 佐藤寛大
黒とんち教団が最も恐れる老人。白とんち族の生き残り。まだ黒とんちに染まっていたとんち番長に勝負を挑むが、彼を負けさせて爆死させまいと先に彼の答えを予想し、とんち番長を助けた。以降とんち番長は正義のためにとんちを使うことを誓う。
意味なし番長
演 - 石橋保
黒とんち教団の主宰で、その正体はとんち番長の父。厳しい修行の末にとんちを極めた結果、「象を飲み込む」・「針の穴を潜り抜ける」といったどんな難題に対しても、とんちで答えてその理由や意味を説明するのではなく、本当に象を飲み込み針穴を通り抜けるなど、問いの通りの状態を何の説明や意味もなく作り出せてしまうようになったため「意味なし番長」の名前がついた。しかしとんち番長の「俺を飲み込め」というとんちに対して本当に飲み込んでしまった所、とんちに負けたとんち番長が彼の体内で爆発したため、とんち番長と共に爆死した。
とんち番長（2代目）
演 - 栗原卓也
第2部以降の主人公。初代のとんち番長と吉四六の間に生まれた子供。であったはずだが、第2部以降の人気急降下に伴う強引な打ち切りによって、正体が巨大宇宙人・トンチーマンとされてしまい、正体が発覚した彼は故郷へと去って行く。「唐突かもしれないが単行本化の際には伏線をつけておくので大丈夫」と説明文がつくが、単行本で実際に行ったのは、バレエ編の欄外において正体を明かす書き込みを行ったことのみ。
サルでも描けるまんが教室 サルでも作れるゲーム教室
ゲーム雑誌『ファミコン通信』1991年4月19日号に、弘治と健太郎の2人によるやりとりを文章にした「サルでも作れるゲーム教室 “愛称サルゲー”」を掲載。サルまん流、ウケるゲームの作り方と銘打ち、高齢化社会を見据えて「病原菌撃退、健康ゲーム」や「リアル年齢、浄土ゲーム」といったゲームのアイデアを出していた。また、健太郎は弘治に「クソゲーと名作ゲームの違いは?」と問うと、弘治は「面白さ」と答え、健太郎は「当たり前すぎる!が、あながち間違いでもない」などといったやりとりをしていた。なお、この時の弘治のコメントによれば『暴れん坊天狗』のゲーム内容に絶句したらしい。
サルでも描けるまんが教室 サルでも撮れるテレビ番組
1992年にTBSで1話完結の深夜ドラマとして放送。タイトルの類似性と登場人物の名前が同じのみで、原作とのつながりはほとんどない。演出は河崎実。番組終了時に原作者による単行本の宣伝があった。
サルでも描けるまんが教室 舞台版
2021年11月に本作の舞台化が発表され、下北沢小劇場B1にて12月15日から19日まで上演された。タイトルは「舞台サルまん」。主催は劇団気晴らしBOYZ、脚本演出は田中大祐が担当。
配役は#登場人物参照。
サルでも描けるまんが教室 備考
作中、「ウケるギャグマンガの描き方」の回で竹熊が意図的に流行らせようとしたポーズ・「ちんぴょろすぽーん」が、秋本治の漫画『Mr.Clice』でパロディとして登場している。またレピッシュも、ライブでやったことがあると作中に記述がある。さらにOVA『ナースウィッチ小麦ちゃんマジカルて』第2シーズン最終話（おぺ2）において、ヒロインの中原小麦が行っている。また、90年代の深夜に放映していたフジテレビ製作のクイズ番組『カルトQ』では、コミックスがテーマの回で「次にお見せするカットの吹き出しに入ってる決めセリフをお答えください」という問題で「ちんぴょろすぽーん」のコマが出題された。
相原は作中で当時下火になっていた忍者まんがの人気の復活を予言したが、竹熊は「忍者まんがはすでにエスパーまんがに吸収され役目を終えた」と否定的だった。10年近く後に『NARUTO -ナルト-』がヒットして相原の予言が的中したかたちになるが、相原自身による忍者まんがである『ムジナ』はヒット作とはいえない状況であった。竹熊の否定の理由は忍者まんがの泥臭さが現代の子供には受けないという考えからであり、昔ながらの泥臭い『ムジナ』がヒットしなかったのは竹熊の予想通りといえる。
サルでも描けるまんが教室 備考
1992年に刊行されたサルまんの単行本第3巻には付録として「スグに役立つ!決定版・ストーリーまんが年間アイデア集（学園コメディ編）」（主人公は「イヤーン・エッチの助」）なるものが収録されていたが、1998年、『コミック・ゴン!』（ミリオン出版）誌上にて小宮政志により「少年教師ただいま参上」の巻の漫画化が実現した。さらに、2009年には竹熊健太郎責任編集の『コミック・マヴォ』誌上にて金子デメリンによる『イヤーン・エッチの助』の完全漫画化計画が開始された。竹熊健太郎誕生50周年記念イベントの司会も務めた金子は、「16歳の頃サルまんを読んでいなければ漫画家になっていなかった」と語るほど同作品の熱狂的ファンであるらしい。なお、『サルまん2.0』内の企画として行われた「キモカワいいマスコットキャラクター」のコンテストでは、金子の「ちんぽっぽ」が第1位を獲得している。
朝鮮の声放送
朝鮮の声放送（チョソンのこえほうそう、朝: 조선의 소리 , 英: Voice of Korea）は、朝鮮民主主義人民共和国（北朝鮮）の首都、平壌から放送されている海外向けのラジオ放送（国際放送）。
朝鮮の声放送 概要
北朝鮮の国営放送で朝鮮中央放送委員会が実施している。
1947年3月16日、「ラジオ平壌」（英語：Radio Pyongyang）の名称で、北朝鮮で初の海外向け放送となる中国語放送を開始。1950年7月10日に日本語放送を開始。1951年1月1日、海外向け放送の組織として「平壌放送」（英語：Radio Pyongyang）を設立。1967年12月、「朝鮮中央第2放送」に改称。1972年11月10日、「朝鮮中央放送」（ちょうせんちゅうおうほうそう・チョソンちゅうおうほうそう）に改称。1997年8月4日に海外向け放送（各言語）の名称が「平壌放送」（英語：Radio Pyongyang、日本語：ピョンヤンほうそう）に改称された。
2001年2月16日に、朝鮮語を除いた海外向け放送の名称が「朝鮮の声放送」（英語：Voice of Korea、日本語：チョソンのこえほうそう）に改称された。朝鮮語放送は「朝鮮中央放送」のままである。
朝鮮の声放送 概要
2022年現在は、日本語・標準中国語・英語・フランス語・ドイツ語・ロシア語・スペイン語・アラビア語・朝鮮語の9つの言語を用いて、ラジオ（短波、中波（AMラジオ））とインターネットで海外に向け放送されている。
放送開始時は「金日成将軍の歌」の冒頭メロディーのインターバル・シグナル（IS）と「朝鮮（チョソン）の声放送です」の局名告知のアナウンスが2回繰り返された後に、北朝鮮の国歌（愛国歌）が演奏される。また国歌の演奏に続いて「金日成将軍の歌」と「金正日将軍の歌」の吹奏楽演奏(各曲2番まで演奏)を放送する。各言語、ほぼ共通の形式である。
かつては国歌の演奏は放送開始時と放送終了時にも行われていたが、現在は、国歌演奏を復活した朝鮮語放送を除いて放送開始時のみ。また「平壌放送」と呼称していた時期は国歌の演奏を止めていたこともある。
朝鮮の声放送 放送時間・周波数
2015年8月15日から標準時を30分遅れのUTC+8:30に指定したが、2018年5月5日より平壌時間は韓国標準時（UTC+9）と統一されたため、再び日本標準時（JST）と同じになった。
2025年3月30日平壌時間12時、周波数更新時点。
備考
最近の放送では、第1次プログラムではほぼ次の第2次プログラムの放送開始間際（55 - 58分ぐらい）まで放送をしているのに対し、第2次プログラムでは表記終了時間よりも10 - 15分程度早く（45 - 50分ぐらいの段階で）放送を終了している。そのため、第2次プログラム放送終了後から次の第1プログラムの放送開始までの間の休憩（無音）の時間がやや長い。なお、毎日9:00と22:00の放送終了時には第2次プログラム放送終了時のアナウンスが流れ終わってから約30秒後に停波される。
朝鮮の声放送 現在の放送スタイル
現在の番組内容は、「金日成将軍の歌」の冒頭メロディーのインターバル・シグナル（IS）と「朝鮮（チョソン）の声放送です。」の局名告知が男性アナウンサー(尹昌宇)と女性アナウンサー(呉英淑)により2回繰り返された後に、北朝鮮の国歌（愛国歌）が演奏されて、「リスナーの皆さん、只今から朝鮮民主主義人民共和国（チョソンみんしゅしゅぎじんみんきょうわこく）の首都、平壌（ピョンヤン）からお送りする日本語放送を始めます。」と女性アナウンサーが述べた後に、「不滅の革命讃歌」と形容詞が付いた『金日成将軍の歌』と『金正日将軍の歌』の吹奏楽演奏が放送される。
初めに、ニュースが放送される。その後は、朝鮮労働党の政策解説番組や金日成、金正日、金正恩らの個人崇拝の政治宣伝番組（プロパガンダ）などが放送される。番組と番組の合間には北朝鮮の歌謡曲などの音楽が流される。最後に、放送時間と周波数のアナウンスが行われる。かつては、一日2サイクルの編成で、ニュースや各番組は別々に構成されていたが、現在は一部番組が異なる場合でも、ニュースは共通化されており、また2011年10月以降は、番組数が削減されて音楽中心の内容構成となっている。
朝鮮の声放送 現在の放送スタイル
毎週木曜日の第2次プログラムでは、リスナーからの曲リクエストに応える「お望み音楽」のコーナーが設けられており、週末にはリスナーからの手紙について返答する「朝鮮の声放送へようこそ」のコーナーも設けられている。
過去には、日本のワイドショーなどに出演する朝鮮半島問題の評論家である辺真一（ピョン・ジンイル）の手紙も「へんしんいち」さんからとして「お便りの時間」で読み上げられたことがある。過去にはリスナーには様々な記念品が送られてきたという。また、受信報告書を送ればベリカード（受信確認証）を発行してもらうこともできる（宛先等は後述）。
過去には、「平壌放送愛聴会」などの聴取者団体が存在して放送局との交流を行っていた。近年ではアジア放送研究会の山下透（放送研究家）の地道な調査により、不明な点も明らかになりつつある。
朝鮮の声放送 現在の放送スタイル
1990年代前半頃から、朝鮮の固有名詞（人名・地名など）をアナウンスする際は、全て朝鮮語読みに統一している。このため局名・国名の「朝鮮」も「ちょうせん」ではなく「チョソン」と発音されている。但し、1970年代後半には、「平壌」（ピョンヤン）を「へいじょう」と読んでいた。これは固有名詞が、朝鮮語交じりでは分かりにくい、とのリスナーの声に応えたものであった。韓国大統領官邸の青瓦台については、2018年現在も「せいがだい」と日本語読みしており、朝鮮語読みの「チョンワデ」は全く用いられない。
金日成に言及する際は必ず「主席」や「大元帥」の敬称と、「偉大なる」あるいは「偉大な領袖」という修飾語が付く（今日でも単に「主席」といえば金日成を指す）。近年は太陽節にちなみ、「太陽のように明るく微笑む」という修辞句も多用される。金正日についても、1980年代以降に後継者としての地位が固まると、「親愛なる金正日書記」という表現が固定化し、金日成没後には「偉大なる金正日総書記／国防委員長」という絶対的な表現となった。これに対し金正恩は、最高指導者となった後も「敬愛する金正恩総書記」と、祖父・父よりも称賛の度合いを抑えた表現が使われている。
朝鮮の声放送 現在の放送スタイル
日本植民地時代のことは日本帝国主義（日帝）などと放送する。金日成が抗日パルチザン闘争により神聖化され、「白頭山（ペクトゥサン）の革命血統」として世襲が正当化される関係で、日本はアメリカや韓国に次いで罵倒されやすい。日本国政府の政治指導者についても「日本首相・安倍」などと呼び捨てにするが、2002年と2004年の日朝首脳会談で日本人拉致問題の解決のために訪朝した時は「小泉純一郎・内閣総理大臣」や「安倍晋三・内閣官房副長官」と敬称・肩書を付けて放送していた。また、北朝鮮に友好訪問・祝電、金一族に贈り物をした日本人も同様である。
2011年12月の金正日死去の追悼放送では、「朝鮮労働党党員、人民軍将兵、人民皆に告げる」という冒頭のように、政党・軍隊・政府という社会主義国の序列がうかがえる（中国の毛沢東の死去を伝えた北京放送の『全党、全軍、全国各民族人民に告げる』という表現を踏襲したものと考えられる）。労働新聞とともに、賞賛・非難の方法・文言、個人や機関・役職の序列などに注意すると、旧ソ連のクレムリノロジーと同様、幾分かは内政の変化がうかがえる。
朝鮮の声放送 日本語放送スタッフ
「朝鮮の声郵便箱」などの番組内で公開された情報に従って掲載する。
男性アナウンサー
女性アナウンサー
朝鮮の声放送 インターネット版
朝鮮の声公式ホームページでは、リスナーからのメッセージに返答する「朝鮮の声放送へようこそ」のコーナーや映画、クイズ、朝鮮語講座等が配信されている。
日本語・朝鮮語・英語・中国語・
ドイツ語・ロシア語・フランス語・アラビア語・スペイン語、の9つの言語で提供されている。
朝鮮の声放送 受信報告書
受信報告書を送るとべリカード（受信確認証）が送られてくる。
万国郵便連合の万国郵便連合憲章による取り決めにより、下記のフランス語・英語・朝鮮語の宛先いずれも届く。「R.P.D. CORÉE」「D.P.R. KOREA」は、北朝鮮の国名（朝鮮民主主義人民共和国）の部分である。
日本など漢字圏諸国からは下記の漢字や日本語を含む宛先でも届く
受信報告書に対しては良心的な対応である。受信報告書を送る際、原則として国際返信切手券および返信用封筒の同封は必要ない。場合によっては、日本国内の税関にて開披検査が行われるケースがある（北朝鮮による日本人拉致問題以降の日本国政府による対北経済制裁のため、北朝鮮からの国際郵便物は、日本の税関によって没収され、返信の郵便物が届かないこともある）が、通常1 - 2か月で返信が届く。なお、2020年3月頃からは新型コロナウイルス感染症（COVID-19）の流行を受け、日本郵便が北朝鮮への郵便物引き受けを停止しており、郵便物を発送しても国内段階で返送される状況となっている。
朝鮮の声放送 受信報告書
ただし、郵便以外での手法で同放送局に連絡することは可能である。同放送局は以下のメールアドレスおよびFAXの番号を所有している。いずれも「+850」国番号のFAX番号や、「.kp」国別トップレベルドメインのメールアドレスに送信した内容は、朝鮮民主主義人民共和国遞信省により、内容や送信者のメタデータ等が検閲される為注意が必要である。
なお、ベリカード（受信確認証）の他に労働新聞・朝鮮新報・平壌時報（The Pyongyang Times）などの北朝鮮の新聞や郵便切手（記念切手）や朝鮮労働党の歴史書や金日成・金正日などの政治宣伝（プロパガンダ）出版物や北朝鮮の観光案内のパンフレットや放送局からの御礼状や年末から新年には年賀状やカレンダーなどの記念品が送られてくることがあったという。
1970年代～1980年代に小学生・中学生・高校生の青少年層の間でBCLブームという海外の短波放送を受信する趣味が最盛期だった時期は、至れり尽くせりで、受信報告書（ただし、当時の金日成を賛美する内容）を送るとベリカード（受信確認証）や放送局からの御礼状や記念品が送られてくることがあったという。また、放送で流される北朝鮮の歌謡曲を賛美するとレコードなども送られてきた。当時、日本でもレコード全盛の時代であったが、朝鮮の声放送から送られてくるレコードは、日本のレコードの厚みの2倍程度あったという。
朝鮮の声放送 受信報告書
受信報告書は「朝鮮民主主義人民共和国 平壌市 朝鮮中央放送委員会 日本語部 宛」だけで届いていたが、過去には「平壌放送愛聴会」などの聴取者団体が存在して放送局との交流が行われていた。亜細亜大学講師でアジア放送研究会を率いる放送研究家・山下透、平壌放送愛聴会の長廻政志の長年の研究により、ベールに包まれていた正確な所在地および電話番号などの詳細情報も判明した。
OL
OL（オーエル、office ladyの略）は、会社勤めの女性事務員を意味する和製英語。
かつて働く女性を指して使用されていたBG（ビージー、business girl「ビジネスガール」）に代わる呼び名として、1963年、「新しい時代の働く女性」を表す言葉を週刊誌『女性自身』が公募、読者投票の結果誕生した造語である。
OL 歴史と概略
専門分野、事務職業、会社員、販売員などの第三次産業で労働に従事する女性を表す言葉として、大正時代から昭和初期にかけて「職業婦人（しょくぎょうふじん）」が用いられた。
1919年に刊行した与謝野晶子『心頭雑草』に「自動車の婦人運転手が東京に、婦人の郵便配達人が九州の某所に、（中略）、近く電車の婦人運転手が美濃国で採用されました。」とみえるように、大正時代に医師（女医）、教師、判任官、婦人運転手等のこうした専門分野で働く女性が目立つようになった。
1920年以降から、各種産業の合理化と第三次産業の拡大、西洋文化の波及とともに、女性の職種も会社員、洋式の美容師、タイピスト、エレベーターガールなど幅広い分野となり、1940年代にかけて職業婦人は急激に増加した。
日本の女性事務員としては、1888年（明治21年）に日本銀行、民間では1893年（明治26年）に三井銀行で採用されたのが初とされている。1920年（大正9年）には当時のサラリーマンの一割以上が女性となり、「オフィスガール」とも呼ばれた。
OL 歴史と概略
東京市社会局が1924年（大正13年）に発表した『職業婦人に関する調査』では、教師・タイピスト・事務員・店員・看護婦・交換手の6種の職業につく900名の女性を調査対象としており、都会で働く当時の女性の代表的な職業がそれらであったことがわかる。大正末期頃からはバスの女車掌を「バスガール」、デパートの店員を「ショップガール」「デパートガール」、丸ビルで働く女性を「丸ビルガール」と呼ぶなど、当時としてはモダンでハイカラな「○○ガール」という呼称が流行、昭和に入るとやがて「円タクガール」「ガソリンガール」「マネキンガール」「ストリートガール」「芸者ガール」など性的な魅力で客を集める女性を意味する言葉として使われるようになった。
当時の主な女性の職業には、女給、デパートガール、エレベーターガール、バスガイド、事務員（タイピストなど）などがあり、ごく少数ながら教師、医者、弁護士、学者となる者もあった。羽仁もと子のように事務職員として採用されたが実力が認められ、取材記者に登用される例もあった。
戦後に産業は活気を徐々に取り戻し、戦前にビジネス街として発展していた地域も回復していく。東京丸の内では、戦前からの計画であった新丸ノ内ビルヂングが1952年（昭和27年）に竣工され、1959年（昭和34年）から煉瓦街は急速に建て替えられ、近代的なビルに生まれ変わってゆく。
OL 歴史と概略
また、1950年代から「三種の神器」と呼ばれる白黒テレビ・洗濯機・冷蔵庫などの家電製品が普及して女性の家事負担の軽減に寄与し、こうした中で女性が社会で働く場が再度増え、丸の内のビジネス街でも働く女性が増加していった。
昭和中期以降は「business girl」の頭文字を取った「BG」という単語があった。高度経済成長期には「ビジネスガール」「BG」という呼称はしばしば使われており、当時の出版物にも散見される。1963年公開の映画『日本の夜 女・女・女物語』でも使用されている。なお、「ビジネスガール」の呼称は直訳すると「商売女」となって売春婦を想起させるという理由で、1963年（昭和38年）にNHKによって放送禁止用語に指定されている。
「英語で BG は bar girl の略称で、これは売春婦という意味だ」という噂が東京オリンピックを翌年に控えた1963年に広まり、NHKはこの実態のない噂から9月にこの単語の使用を止めた。この機運にともない、週刊誌『女性自身』が「東京オリンピックで来日する外国人の誤解を防ぐため」この単語を使わないようにすることを提案し、代替語の誌上公募を行った結果、11月に候補の中から「OL」を選出したと発表した。