hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
シルヴェスター・スタローン 来歴
1977年、第49回アカデミー賞において、スタローンはアカデミー主演男優賞と脚本賞にノミネートされた。受賞はならなかったが、作品賞、監督賞、編集賞を受賞した。
スタローンは1978年の『パラダイス・アレイ』で監督デビューを果たし主演も務めた。彼はプロフェッショナル・レスリングに関わることになる三兄弟のひとりを演じた。同年、スタローンはノーマン・ジュイソンの社会派ドラマ『フィスト』に主演した。この時の役は労働組合リーダー、ジミー・ホッファに緩く基づいており、スタローンは倉庫の労働者を演じた。
1979年、スタローンは『ロッキー2』の主演、脚本、監督（ジョン・G・アヴィルドセンに代わって）を担当した。この続編は大ヒットとなり200万USドルを記録した。
1981年、彼は『勝利への脱出』でマイケル・ケインやサッカーのスター、ペレと共演した。この映画ではナチスのプロパガンダであるサッカー試合に出場する捕虜を演じた。同年、『ナイトホークス』に主演し、ルトガー・ハウアー演じる外国のテロリストを追うニューヨークの刑事を演じた。
シルヴェスター・スタローン 来歴
1982年、スタローンはアクション映画『ランボー』で、ベトナム帰還兵の元グリーン・ベレー、ジョン・ランボーを演じ、興行的にも批評的にも成功を収めた。批評家はスタローンの演技を、原作小説で描かれたのとは反対に人間らしく演じていると評価した。この作品から『ランボー』シリーズが開始された。同じ年にスタローンが主演、脚本、監督を務めた『ロッキー3』も公開された。この3作目は興行的にヒットした。こういった役に備えるため、スタローンは過酷なトレーニングを実行した。週6日ジムに通い、夜にはさらに腹筋運動を行うこともしばしばだった。『ロッキー3』の際には、体脂肪率を生涯最低の2.8%まで落としたとスタローンは話している。
シルヴェスター・スタローン 来歴
1983年、スタローンはジョン・トラボルタ主演『サタデー・ナイト・フィーバー』の続編『ステイン・アライブ』を監督した。これはスタローンが自監督のみ担当して主演しなかった唯一の作品である。『ステイン・アライブ』は世界的に酷評された。批評的には失敗したものの、『ステイン・アライブ』は興行的には成功した。この映画が公開されると、当時のミュージカル映画の週末観客動員数の記録を更新し、1,660スクリーンで12,146,143ドルを稼いだ。最終的に、この映画はアメリカで2200万ドルの予算から6500万ドルの記録を出した。世界的には1億2700万ドルの収入を上げた。アメリカ国内の興行収入は『サタデー・ナイト・フィーバー』の1億3950万ドルをはるかに下回ったものの、1983年の最も売れた映画トップ10入りを果たした。
シルヴェスター・スタローン 来歴
1980年代のスタローンは、アーノルド・シュワルツェネッガーとともに世界一のアクション映画スターの一人であった。シュワルツェネッガーとスタローンの対立は続き、ふたりは会見でお互いを攻撃しあい、作中でより多くの敵を殺し大きな武器を使うことで相手に勝とうとしていた。スタローンは時として違うジャンルにも挑戦したがうまくいくことはなかった。1984年、スタローンはコメディ映画『クラブ・ラインストーン/今夜は最高!』の共同脚本を担当し、ドリー・パートンと共演した。彼はカントリー音楽歌手志望者を演じた。この作品のサウンドトラックでは歌を披露した。スタローンはこの作品に出演するために『ロマンシング・ストーン 秘宝の谷』の主役を断ったが、のちに後悔した。
1985年、スタローンは『ロッキー4/炎の友情』と『ランボー/怒りの脱出』に出演してシリーズ物での成功を続けた。スタローンはこの2人のキャラクターを合計13の映画で演じている。スタローンは元ミスター・オリンピア、フランコ・コロンボと会い、ミスター・オリンピアに挑戦するかのような鍛錬で『ロッキー4』の肉体作りを行った。それは週6日、1日2回のワークアウトであった。2作品とも興行的に大ヒットとなった。
シルヴェスター・スタローン 来歴
スタローンが1939年のジェームズ・キャグニーのクラシック『汚れた顔の天使』のリメイクにサインしたのは1985年ごろである。この作品はキャノン・フィルムズとの複数作品の契約の一作となるはずで、クリストファー・リーヴと共演、メナヘム・ゴーランが監督を務めることになっていた。このようなファンの多いクラシック映画のリメイクに対し「バラエティ」は非難し、批評家ロジャー・イーバートは恐れを口にした。キャノンはアクション映画『コブラ』の制作を選び、1986年に公開されると興行的にヒットとなった。スタローンのプロダクション会社ホワイト・イーグル・エンタープライゼズの設立へとつながった。
1987年、スタローンは『オーバー・ザ・トップ』に出演し、疎遠となった息子と仲直りし、腕相撲の大会に出場する、奮闘するトラッカーの役を演じた。これは批評家から酷評され、興行的にも失敗した。1989年、スタローンはバディ・コップ・アクション映画『デッドフォール』でカート・ラッセルと共演した。アメリカ国内でも国外でもヒットを飛ばし、国外で5700万ドル、全世界で1億2000万ドルの興行収入を上げた。
1980年代にはスタローンはボクシングのプロモーターとなった。彼のボクシング・プロモーティング会社タイガー・アイ・プロダクションズには世界チャンピオンのボクサーであるシーン・オグラディやアーロン・プライヤーが所属した。
シルヴェスター・スタローン 来歴
スタローンは『ロッキー』シリーズの5作目『ロッキー5/最後のドラマ』に主演することで1990年代のスタートを切った。第一作目の監督であるジョン・G・アヴィルドセンを呼び戻し、シリーズ最終作となる予定であった。この作品は興行的に大失敗と見なされ否定的な評価を受けた。
スタローンは次に、ジョン・ランディスのコメディ『オスカー』に主演したが、興行的にも批評的にも失敗に終わった。1992年にはロジャー・スポティスウッドのアクションコメディ『刑事ジョー ママにお手あげ』に主演したがこちらも興行的、批評的失敗となった。スタローンはシュワルツェネッガーが興味を持っていると噂される映画に契約していた。脚本のクオリティが悪いことを知りつつ、スタローンを釣るためにわざとプロデューサーに出演の興味を見せていたと、シュワルツェネッガーは話している。
シルヴェスター・スタローン 来歴
1993年、レニー・ハーリンの『クリフハンガー』でスタローンはカムバックを果たした。この作品は成功しアメリカ国内で8400万ドル、世界で1億7100万ドルの興行収入を上げた。その後、同年、スタローンはマルコ・ブランミッラの未来を描くアクションスリラー『デモリションマン』に主演し、ウェズリー・スナイプスやサンドラ・ブロックと共演した。Rotten Tomatoesにおいては、42のレビューに基づいて60%の肯定評価と平均5.43/10の評価が下されている。このサイトの一致した意見では、「風刺的な暗示を持つ平均以上のSF撃ちまくり映画である『デモリションマン』はスタローン、スナイプス、ブロックの力強い演技で強化されている」となっている。この映画は初登場首位を獲得した。『デモリションマン』は北アメリカで58,055,768ドル、全世界で159,055,768ドルを記録した。
スタローンのヒットは1994年10月7日公開のルイス・ロッサ監督、シャロン・ストーン共演の『スペシャリスト』でも続いた。批評家の反応はほとんど否定的であったが興行的には成功した。封切の週末には14,317,765ドルを記録し、アメリカ国内で57,362,582ドル、海外で113,000,000ドル、全世界で170,362,582ドルの興行収入となった。
シルヴェスター・スタローン 来歴
1995年、スタローンはSFアクション『ジャッジ・ドレッド』でタイトル・キャラクター（イギリスのコミック『2000 AD』より）を演じた。1000万ドルの製作費を回収できそうになかったが全世界で1億1300万ドルを稼ぎ、アメリカ国外での人気により『ジャッジ・ドレッド』の国内での失敗は挽回された。映画の失敗にもかかわらず、スタローンは6000万ドルでユニバーサル・ピクチャーズと映画3本の契約を交わした。ジム・キャリーに次いで、映画一作につき2000万ドルを稼ぐスターとなった。しかしながらこれらの映画は制作されることなく、2000年2月に契約が満期を迎え、報酬が支払われることはなかった。
シルヴェスター・スタローン 来歴
この年、スタローンは『暗殺者』に主演し、ジュリアン・ムーアやアントニオ・バンデラスと共演した。さらにこの年、スタローンはセレブリティのオールスターキャストとともにトレイ・パーカーとマット・ストーンの短編コメディ映画「Your Studio and You」に出演した。これはユニバーサル・スタジオとMCAコーポレーションを傘下に収めたシーグラムが祝賀パーティ用に制作を依頼したものである。スタローンはロッキー・バルボアの声で話し、字幕がつけられた。あるシーンで過去においてきたバルボアのキャラクターを会社が使用することができるとスタローンが叫び始めると、ナレーターがワイン・クーラーで落ち着かせ、彼を「頭脳明晰」（brainiac）と呼ぶ。スタローンは「Thank you very much.」と返答する。そしてワイン・クーラーを見たスタローンは「バカでチープなスタジオだ」（「Stupid cheap studio!」）と強調する。
1996年、スタローンはディザスター映画『デイライト』に主演し、地下トンネル爆発の生存者救出を試みる不名誉を背負った元緊急医療班隊長を演じた。『デイライト』もアメリカ国内では失敗し3300万ドルの興行収入にとどまったが、海外ではヒットし全世界で1億5800万ドルを記録した。
シルヴェスター・スタローン 来歴
1997年、スタローンは『コップランド』でロバート・デ・ニーロやレイ・リオッタと共演し、肥満の保安官を演じることでタイプキャストからの脱却を図った。『コップランド』は批評家にも受け入れられ興行的には1500万ドルの予算で6300万ドルを稼ぎ、スタローンの演技が評価されてストックホルム国際映画祭主演男優賞を受賞した。
1998年、スタローンはCGアニメ映画『アンツ』に声の出演を果たし、作品はアメリカ国内でヒットした。
2000年、スタローンは1971年の『狙撃者』のリメイク作品であるスリラー『追撃者』に主演したが批評家からも観客からも評価は芳しくなかった。その後出演した『ドリヴン』（2001年）、『ザ・ボディガード』（2002年）、『D-TOX』（2003年）が興行的にも批評的にも立て続けに失敗したことで、スタローンの人気は低迷した。
シルヴェスター・スタローン 来歴
2003年、スタローンは『スパイキッズ』シリーズ3作目『スパイキッズ3-D:ゲームオーバー』で悪役を演じ、興行的に大成功した（全世界でほぼ2億ドル）。彼はまた、2003年のフランス映画『TAXi③』に乗客としてカメオ出演した。同年、スタローンはネオ・ノワール犯罪ドラマ『シェイド』に助演し、限定公開であったが批評家から絶賛された。『Rampart Scandal』という仮題がつけられた映画に出演し監督を兼任する予定であった。これはラッパー、2パックとノトーリアス・B.I.G.の殺害とロサンゼルス市警察汚職事件に関するもので、『Notorious』というタイトルに変更されたが、やがて中止となった。
シルヴェスター・スタローン 来歴
2005年、NBCのリアリティ・テレビ・ボクシング・コンペティション・シリーズ『The Contender』において、スタローンはシュガー・レイ・レナードとともにプレゼンターを務めた。同年、彼はテレビシリーズ『ラスベガス』の2エピソードにゲスト出演した。この年、スタローンはサンダーリップスという役名でレスラーとして『ロッキー3』にも登場したレスリングのアイコン、ハルク・ホーガンのWWE殿堂入りのインダクターを務めた。『ロッキー3』のカメオをオファーしたのもスタローンであった。8月、スタローンはフィットネスと栄養のガイドとして、また、自身の人生に対する自分自身の目線からの率直な洞察として『Sly Moves』という本を出版した。この本には長年のスタローンの写真や、エクササイズの風景も収録されている。
シルヴェスター・スタローン 来歴
映画界から3年の休止をとったスタローンは2006年、『ロッキー』シリーズの6作目『ロッキー・ザ・ファイナル』を興行的にも批評的にも成功させてカムバックを果たした。前作『ロッキー5/最後のドラマ』の失敗から、スタローンは自ら脚本、監督を務め、主演を果たしてよりシリーズにふさわしいクライマックスを飾った。アメリカ国内の興行収入は7030万ドル（全世界で1億5570万ドル）となった。この作品の予算はわずか2400万ドルであった。『ロッキー・ザ・ファイナル』における演技は絶賛され肯定的な評価をされた。この年、1974年の『狼よさらば』のリメイク企画が持ち上がり、スタローンが監督と主演を務めることが発表された。スタローンは「チャールズ・ブロンソンのキャラクターのように建築家ではなく、私のバージョンでは主人公は銃を一度も抜くことなく成功を収めた善良な警官にしたい。家族が襲われたとき、彼は復讐を実行することでモラル・ジレンマに陥ることになる」と述べた。その後、彼はもう関わっていないことを記者に打ち明けた。しかしMTVの2009年のインタビューでは、プロジェクトを再考していると話している。しかしこの役はブルース・ウィリスに渡り、監督はイーライ・ロスが担当した。
スタローンはスライ・ウォーターという高級ボトルウォーターを製造する飲料メーカーとパートナー協定を結んだ。
シルヴェスター・スタローン 私生活
スタローンは3度結婚した。最初の結婚で2人の息子をもうけ、3度目の結婚で3人の娘をもうけた。
1974年12月28日、28歳でサーシャ・チャックと結婚した。心臓病で36歳で世を去ったセイジ・ムーンブラッド・スタローン（1976年～2012年）とセルジオ（1979年生まれ）のふたりの息子が生まれた。夫婦は1985年2月14日に離婚した。
1985年12月15日、ビバリーヒルズにおいて、スタローンはモデルで女優のブリジット・ニールセンと結婚した。ふたりの結婚と2年後の離婚はタブロイド紙によって大きく報道された。
1988年、スタローンはモデルのジェニファー・フレイヴィンと知り合い、1994年まで交際を続けたが、スタローンはジェニス・ディキンソンとの間に子供ができたと言って関係を断った。1994年2月に子供が生まれ、DNAテストによって父親ではないことがわかるとスタローンは婚約を破棄した。1995年に一時的にアンジー・エヴァーハートと婚約したのち、スタローンとフレイヴィンは復縁した。
シルヴェスター・スタローン 私生活
1997年5月、スタローンとジェニファー・フレイヴィンは結婚した。ふたりの間にはソフィア、システィーン、スカーレットの3人の娘が生まれた。娘たちは第74回ゴールデングローブ賞においてゴールデングローブ・アンバサダーに選ばれた。結婚から25年後の2022年8月19日、パームビーチ郡の記録でジェニファー・フレイヴィンが「結婚の解消とその他の救済」を申し立てていたことが明らかになった。2022年9月23日、夫婦は和解した。
スタローンは『ランボー/怒りの脱出』と『ステイン・アライブ』に楽曲を提供した弟フランクと交流を続けている。1983年、フランクが『ステイン・アライブ』のために作った「Far from Over」がアメリカでトップ10のヒットとなった。『ロッキー』シリーズのストリート・シンガー役など、フランクはシルヴェスターが出演する映画で端役出演や楽曲の提供を行っている。
スタローンの異父妹トニ・アン・フィリティは2012年8月26日に肺がんによって48歳でこの世を去った。彼女はUCLAの病院を去ることを決断しサンタモニカの母親の家で息を引き取った。
スタローンはジョー・スピネルの友人であった。ふたりは最後の共演作である『ナイトホークス』（1982年）の撮影中に仲違いした。
シルヴェスター・スタローン エピソード
1977年、『ロッキー』によって、スタローンはチャーリー・チャップリン、オーソン・ウェルズに次いでアカデミー主演男優賞と脚本賞の両方にノミネートされた史上3人目の人物となった。前述のように彼は脚本を書いて主役の座を勝ち取った。スタローンはシリーズ作品でロッキー・バルボア、ジョン・ランボー、バーニー・ロスを何度も演じている。『ロッキー』シリーズ全6作で脚本と主演、4作で監督も兼任した。スタローンは『ランボー』シリーズに主演しながら共同脚本を担当し4作目では監督も自ら行った。『エクスペンダブルズ』シリーズの第一作目では監督と主演を兼任した。『コブラ』、『ドリヴン』でも脚本と主演を担当している。スタローンは『フィスト』、『クラブ・ラインストーン/今夜は最高!』、『オーバー・ザートップ』、『クリフハンガー』、『クリード 炎の宿敵』で共同脚本と出演を兼任した。
2008年2月、どちらのアイコン（ロッキーかランボー）で記憶されたいかという質問に「これは難しい。しかしロッキーが第一子だからロッキーだ」と答えた。彼はまた、同じ人物の「意識」がロッキーであり「無意識」がランボーであると解釈できると話した。
シルヴェスター・スタローン エピソード
スタローンは時折、映画で歌を披露している。『パラダイス・アレイ』（1978年）ではビル・コンティ（アメリカでナンバー1ヒットとなったアカデミー賞ノミネート映画『ロッキー』のために有名な「Gonna Fly Now」を作曲するなど以前にもともに仕事をしたことがある）が提供した音楽に合わせて「Too Close to Paradise」を歌った。『ロッキー3』において、スタローン（ロッキー・バルボア役）は劇中の妻エイドリアン（タリア・シャイア）にベッドで寝そべりながら「Take You Back」を歌っている。この歌は元々『ロッキー』第一作目の作中でスタローンの弟であるフランクが歌っていたものである。『クラブ・ラインストーン/今夜は最高!』（1984年）では「Drinkenstein」などを歌い、共演者で本物のカントリー・ミュージック・スターであるドリー・パートンとデュエットした。1980年代、キャリアの最盛期に『マペット・ショー』にゲスト出演した際には2つの歌を披露した。スタローンが映画で最後に歌ったのは『リベンジ・マッチ』（2013年）でロバート・デ・ニーロと「星条旗」を歌った時である。
シルヴェスター・スタローン エピソード
肉体的にタフな役柄で知られ、ほとんどのスタントを自分でこなすスタローンは、演技キャリアにおいて数多くのケガを負った。『勝利への脱出』撮影中、ペレのペナルティーキックを阻止しようとして指を骨折した。『ロッキー4/炎の友情』のワンシーンでは、ドルフ・ラングレンに「胸を全力でパンチしろ」と指示した。「次に気がついたときにはセント・ジョン病院の集中治療室にいた。なんてバカだったんだ」と話している。『エクスペンダブルズ』でスティーブ・オースチンとの戦闘シーンの撮影中、スタローンは首の骨を折り、メタル・プレートの挿入を余儀なくされた。
2007年、オーストラリアの税関はスタローンの荷物から48瓶の合成ヒト成長ホルモン、ジントロピンを発見した。2007年5月15日の公聴会において、スタローンは規制薬物の不法所持に関する2つの罪状で罪を認めた。
スタローンは熱心なカトリックとして育てられたが俳優としてキャリアが進むにつれ教会に行かなくなった。その後、1996年に娘が病気の状態で生まれたことから少年時代の信仰を再発見し再び厳格なカトリックに戻った。
2006年末、スタローンはCBNの「The 700 Club」からパット・ロバートソンのインタビューを受けた。スタローンは、以前のハリウッドには誘惑がたくさんあり「道を見失った」が、やがて「神の手によって」うまくいくようになったと話した。
シルヴェスター・スタローン エピソード
2010年、「GQ」のインタビューにおいて、自身は心霊主義者であるが、組織化された教会団体には所属していないと話した。
ヴェーダ学者のアドヴァイスにより、スタローンは息子セイジのためにTithi Shradhの儀式（事故や殺人によって命を落とした者のために行われる）を行った。
2023年9月8日、ローマ教皇庁を訪問し、フランシスコ教皇と面会した。
スタローンは複数の共和党の政治家を支持しているが、自身は共和党のメンバーではないと考えている。
1994年、スタローンはペンシルバニアで上院に立候補した当時の下院議員リック・サントラムに1,000ドルの寄付を行った。彼はまた、民主党全国委員会や民主党議員ジョー・バイデンやクリス・ドッドにも寄付を行っている。
2008年、大統領選挙においてはジョン・マケインを支持した。2016年選挙においてはドナルド・トランプを「ディケンズ風のキャラクター」や「とても堂々としている」と評したが、共和党予備選挙においてはトランプにも他の誰にも支持を表明しなかった。
2016年12月、スタローンは退役軍人に関する問題に取り組みたいとして、国立芸術基金の議長の座を断った。
比較的保守的な観念にも関わらず、スタローンは銃規制の賛成派であり、「今日のハリウッドで最も銃に反対している人物」と評される。
シルヴェスター・スタローン 受賞とノミネート
ゴールデンラズベリー賞とは、毎年アカデミー賞授賞式の前夜に「最低」の映画を選んで表彰する一種のジョーク賞である。
このように1980年代から1990年代初頭までの彼の全盛期、暴力的な『ランボー』シリーズ等の主演に対して批評家から酷評を受け続けていた。しかし、そのような酷評とは相反しヒット作を次々と生み出してきた。加えて、全盛期の主演作の多くが、新興インディペンデントのカロルコ・ピクチャーズやキャノン・フィルズ作品であったことも、メジャー寄りの保守的な批評家からの批判を助長させる大きな要因になった。とくにカロルコの大作映画は、シルヴェスター・スタローンの主演作以外であっても、その多くがゴールデンラズベリー賞（またはノミネート）の常連作となっていた。しかし、2015年の『クリード チャンプを継ぐ男』において「名誉挽回賞」の候補となり、受賞を果たした。
批評家からの視点で、（スタローンの主演作のなかで）映画史的に唯一と言ってもいい高い評価を受けている『ロッキー』の1作目は、メジャーの老舗ユナイテッド・アーティスツの作品である。
ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星型プレート（映画部門）があり、グローマンズ・チャイニーズ・シアターの入り口前に手形・足形・署名入りのブロックプレートが埋め込まれている。
シルヴェスター・スタローン 日本語吹き替え
主に担当しているのは、以下の三人である。
ささきいさお（佐々木功）
1982年の『勝利への脱出』フジテレビ版で初担当。現在は専属（フィックス）に近い形で担当している。主な担当作は『ランボー』シリーズ（全作品）、『エクスペンダブルズ』シリーズなど。『クリフハンガー』など後年になって旧作の新吹替版が制作される際にも起用されることが多くなっている。声質が本人に非常に近い。当初、羽佐間道夫と並んで多く担当していたのは玄田哲章であったが、1990年代に『日曜洋画劇場』のプロデューサーを務めていた圓井一夫が「玄田さんばかりにこの手（肉体派）の役が集中するのも」と差別化を考えたことで、テレビ朝日放送のスタローン作品では玄田に代わりささきが起用されるようになった。その後、テレビ版はささき、ソフト版は玄田というパターンができていたが、2003年の『シェイド』からはささきが媒体を問わずに（ソフト版を含め）多くの作品を担当するようになり、ささきによるスタローンの吹替が定着していった。
ささきはスタローンを吹き替えることについて「ハッキリ話さないと伝わらない時もあれば、あまりメリハリや滑舌をハッキリさせるとスタローンじゃなくなってしまう」と難しさを語っており、「その辺の兼ね合いがディレクターは大変だと思います」と日本語版制作スタッフを労うコメントを残している。
羽佐間道夫
シルヴェスター・スタローン 日本語吹き替え
1970年代から1990年代初頭の作品を数多く担当。特にTBSの映画番組でよく起用された。『ロッキー』シリーズにおけるロッキー・バルボア役は羽佐間自身にとっても当たり役のひとつとなっており、シリーズ全6作に加えスピンオフ作品の『クリード』シリーズまで全作品を担当している。羽佐間はスタローンを当てる際の野太い声を維持し続けるのは困難で、並行して吹替を担当するささきと玄田や、スタローンを当てたことがない郷里大輔に引き継がせて退く意向を示していたが、現在は同シリーズ限定で担当し続けている。2022年の『ロッキーVSドラゴ:ROCKY IV』（『ロッキー4/炎の友情』ディレクターズカット版）のイベントにおいて、スタローンと対面する企画があったものの、羽佐間自身はスタローンと体型が全く異なることもあり「会って何になるんだと。（全然違うと思って）コンプレックスになるだけじゃないか。声も姿も全然違うのに。会ったところで自信をなくす」という理由から、固辞したという。スタローンの吹替つながりで、ささきのコンサートにゲスト出演したこともある。
玄田哲章
シルヴェスター・スタローン 日本語吹き替え
『デス・レース2000』などデビュー初期の作品から担当。担当本数はささきと並んで多く、1980～1990年代は玄田のフィックスとして有名なアーノルド・シュワルツェネッガーよりも担当本数が多かった。ホームビデオ作品である『アメリカンそっくりシアター ハリーの爆笑捜査線！』ではスタローンおよびランボーのパロディキャラを演じている。スタローンの代表作『ランボー』は1～3作目（いずれも日本テレビ）であり、ソフト版の吹き替え版は作られていない。『ロッキー』シリーズも5のみソフト版吹き替えが存在しこちらはささきが担当。玄田は『ロッキー3』（日本テレビ）のみ起用された。 2000年代から2010年代は、シュワルツェネッガーとの共演作などもあり、ささきいさおの担当作が増え、2005年の『ドリヴン』（日本テレビ版）を最後に起用が途絶えていたが、2019年の『バックトレース』で14年ぶりに担当し、2021年の『ザ・スーサイド・スクワッド “極”悪党、集結』では原語版でスタローンが声を務めたCGキャラクターの吹き替えを担当した。2022年の『サマリタン』でも吹き替えを担当しており、ささきと分け合う形で再び玄田の持ち役となっている。2001年の作品である『ドリヴン』はソフト版、日本テレビ版に続き、Netflix配信版おいてもソフト版から20年近くを経て起用された。
このほかにも、大塚明夫、銀河万丈、楠大典なども複数回、声を当てている。また、『ランボー』（日本テレビ版1）の渡辺謙や、『スパイキッズ3-D:ゲームオーバー』の角田信朗などのように本職の声優ではない著名人が声を当てたこともある。
甲斐よしひろ
甲斐 よしひろ（かい よしひろ、男性、1953年〈昭和28年〉4月7日 - ）は、日本のミュージシャン、タレント。本名、甲斐 祥弘（読み同じ）。「祥」は正確には衣偏につくりが羊。福岡県出身。所属事務所は、自身で設立した甲斐オフィス。血液型はB型。
妻は、元女優の竹田かほり。次女は、シンガーソングライターの甲斐名都。
甲斐よしひろ 略歴
1987年、オリジナル・1stソロアルバム、『ストレート・ライフ』発売。続いて、アルバム・ツアー『STRAIGHT LIFE TOUR/KAI YOSHIHIRO & PROJECT K』（4月30日習志野文化ホール - 10月11日群馬県民会館、44会場48公演）を開催し、ツアー中盤折り返し点に日本武道館3Days (6/29,30,7/1) を行う。12月9,10日にも、"―& PROJECT K"名義で、日本武道館2Days『‐IN BUDOKAN 1987‐』を開催（11月29日 - 12月10日に行われた『STRAIGHT LIFE TOUR SPECIAL』〔3会場5公演〕の一環）。また11月には、甲斐バンドの12thアルバム『REPEAT & FADE』を大幅に編集し直した『コンプリート REPEAT & FADE』を、"甲斐よしひろ with 甲斐バンド"名義にて発表。
甲斐よしひろ 略歴
1989年2月22日、オリジナル・2ndソロアルバム『カオス』発売。そして、アルバム・ツアー『TRANCE EXPRESS TOUR '89/KAI YOSHIHIRO & PROJECT K』を開催（3月1日 - 7月12日、36会場42公演、6月に1か月かけて東京の会場〔汐留PIT、NHKホール、東京厚生年金会館〕で5Days行われた『TOKYO SPECIAL 5DAYS』を含む）。12月15日には日本武道館にて『RED SYMPATHY NIGHT』を開催。さらに12月19・20日、横浜本牧アポロ・シアターでのアコースティックライブ『A・G・LIVE・ AT・THE APOLLO』を行う。
甲斐よしひろ 略歴
1990年、横浜・本牧アポロシアターや日清パワーステーションにおいて、『A・G・LIVE』・『Funk Up Night』など、実験的なコンサートを展開。合間にオリジナル・3rdソロアルバム、『エゴイスト』を発表し、アルバム・ツアー『the egoist 1990』（5月21日 - 7月15日、14会場14公演）を開催。12月14日には『SPECIAL GIG/インスタント・カーマ'90』と題したライブを、東京ベイNKホールにて行う（同月17日大阪、25日名古屋でも開催）。また、12月21,22日に東京ドームで行われたジョン・レノン生誕50周年コンサート「GREENING OF THE WORLD/G.O.W.」に出演（単独では「翼あるもの」「Oh My Love」の2曲を披露）。
甲斐よしひろ 略歴
1995年1月14日、デビュー21周年記念として、日本武道館での『21st.anniversary special event/Singer』を開催。ゲストとして松藤英男と田中一郎が登場（大森信和は急病で欠席）し、久々に同じステージに立った。3月8日には、日本武道館での阪神大震災被災者支援コンサート「March of the Music」に出演。また2001年までに、計5回開催された日清パワーステーションでの実験的ライヴ、『ROCKUMENT』（5回目のみSHIBUYA-AX他にて開催）がスタート。そして、初のソロ名義ベスト盤『少年の蒼 (KAI YOSHIHIRO Best Selection)』も発表。
同年、レコード会社をSMEJ Associated Recordsへ移籍。小室哲哉プロデュースにより、9月を皮切りにシングル3枚を発売。コラボレーションに際してお互いに決めたテーマは「最初から大きく宣伝するのではなく、1対1で緻密に作り上げる」こととし、「お互いの人間的感触・テイストが見てみたい」思いから、プロデュース・作曲・編曲は小室、作詞は甲斐に完全に分担された。
甲斐よしひろ 略歴
2007年、レコード会社を、日本クラウンへ移籍。『翼あるもの』シリーズとはコンセプトを変えて発表された、4年ぶりのカバーアルバム、『10 Stories』発売。アルバム・ツアー『20 STORIES TOUR 2007 SPRING・AUTUMN』を開催（4月7日 - 5月18日、7会場11公演および10月6日 - 11月18日、9会場9公演。なおAUTUMNは、アコースティックライブ）。
同年10月1日『MUSIC CITY TENJIN 2011』（出演会場：ドコモステージ〔福岡市役所西側ふれあい広場〕）と、9日石巻専修大学大学祭『2011石鳳祭』に出演（どちらもアコースティック・ライブで、田中一郎と松藤英男が参加。石鳳祭ではラスト曲に甲斐名都も登場した）。また同月、アルバム『ホームカミング KAI BOOTLEG SERIES Vol.1』を発表。本作は、メジャーレコード会社からの発売ではなく、所属事務所内に設立された独自レーベル『bloom label』からの発売となった。
2012年2月 - 3月、押尾コータローをゲストミュージシャンに迎え、6会場6公演の日程で、コンサート・ツアー『MY NAME IS KAI II 2012 "MEETS" 甲斐よしひろ×押尾コータロー』を開催。続いて3月31日には、『MY NAME IS KAI II Premium Night』と題して、福岡県飯塚市・嘉穂劇場にて、甲斐のみでプレミアムナイトを開催、ゲストミュージシャンにキーボードの上綱克彦が参加。
同年9月28日 - 11月30日、2012年に開催され好評だった『MY NAME IS KAI II 2012 "MEETS" 甲斐よしひろ×押尾コータロー』のアンコールツアーとして、再び押尾コータローをゲストミュージシャンに迎え、14カ所15公演（追加公演含む）にて『MY NAME IS KAI III 2013 "MEETS AGAIN" 甲斐よしひろ×押尾コータロー』を開催。また11月27日には、追加で『MY NAME IS KAI III 2013 "MEETS AGAIN" SPECIAL at Billboard Live TOKYO 甲斐よしひろ×押尾コータロー』を2回公演（18:30～と21:30～）に分けて開催する。
甲斐よしひろ エピソード
デビュー当時のサザンオールスターズと接点があり、1978年7月23日に日比谷野外音楽堂で開催した甲斐バンドのコンサートにサザンをオープニング・アクトとして出演させたほか、甲斐はサザンのデビュー前後から「勝手にシンドバッド」を「これは絶対、売れる! この曲が流行んなきゃ、甲斐バンドも流行んないかも知れない」と高く評価する発言を当時担当していたラジオ番組『甲斐よしひろの若いこだま』（NHK-FM）の中でプロモーション盤をかけたうえでしていた。
浜田省吾と交友がある。楽曲関連では、甲斐バンドの前座で浜田が歌っていた曲を甲斐が気に入り、浜田と飲んでる時に『「レコーディングをしないならオレにくれ」といってもらった』と当時雑誌のインタビューで話していた、1978年のカバーアルバム『翼あるもの』に収録されている『あばずれセブンティーン』や、レコーディングスタジオにたまたま居合わせた浜田にギター演奏を依頼した、1979年のシングル『安奈』がある。プライベートでは、彼の結婚式に参列しスピーチをしたことがあり、スピーチでは「結婚したらロックはできなくなる」と語ったという。それに対し浜田は「面白いことを言うヤツだな」と思ったという。このことは『陽のあたる場所 浜田省吾ストーリー』に記載されている。
甲斐よしひろ エピソード
甲斐バンドとして売れていた頃は、バンド内で音楽性の食い違い等を理由に喧嘩するよりも、後述の前妻や外出先での第三者と喧嘩する事が多く、その度にバンドのギタリストであり年長者でもある大森信和が仲裁に入っていた。中でも有名なのが『大阪での危険な一夜』。これはライブ出演のために甲斐バンドとして大阪に来ていた甲斐が、桂文珍と笑福亭鶴瓶ら総勢約40人が参加した打ち上げの後に飲み屋を出た後、酔った勢いで当時流行っていた真空飛び膝蹴りを真似したら目の前に停車してあった白いメルセデス・ベンツ車のサイドミラーを折ってしまったことで、そのベンツ車から降りてきた2人組のヤクザに言いがかりをつけられ、あわや暴力沙汰になりかけた事件である。
1996年の期間限定で再結成した甲斐バンドとして音楽番組『HEY!HEY!HEY!』に出演した際、ダウンタウンとのトークの中でこの事件に触れた際、大森信和が「鶴瓶さんと文珍さんがいなかったら、（僕達が）半殺しになってましたねぇ…」と当時の心境を恐る恐る語ったのに対し、甲斐は2人組のヤクザがベンツ車から降りてきた直後に文珍が恐怖のあまり一目散に逃走したと証言している。
甲斐よしひろ エピソード
鶴瓶の番組にゲストとして出演した際も、この事件について触れている。それによると、2人組のヤクザがベンツ車から降りてきた時にボクシングを経験したことがある鶴瓶は「どけ！後ろ行っとけ！」と言って甲斐たちを後退させた後、東大出身で元空手部だった当時のディレクターと一緒に2人組のヤクザを威嚇していた。その後、ベンツ車の後部座席に座っていた着物姿の女性から「もういいからやめなさい！」とヤクザを一喝したお陰でなんとか事態は収束した。
甲斐バンドを解散する3年ほど前、一度解散を考えたことがあったという。アルバム『GOLD/黄金』をニューヨークでミックスしているとき、急に無気力におそわれ、何もかも止めたくなった。日本に戻り、いつでも解散を言い出す準備は出来ていたらしいが、野外イベント『THE BIG GIG』の準備をしている頃、甲斐バンドのメンバーの一人が子供の話をし始め、「子供がいるんだ。家族があるんだ」と思ったときに打ちのめされ、解散を思いとどまったという。
楽曲関連
甲斐よしひろ エピソード
『安奈』という楽曲は、たまたま立ち寄った函館のバーで1番の歌詞を思いつきコースターの裏に書き留め、2番の歌詞は渋谷のバーで思いついたという逸話があるが、1年経って同じ函館のバーに行くと、甲斐の隣に座っていた酔っ払った客が、いきなり安奈を歌い始めたという。その時のことを甲斐は、「歌手をしていて良かったと初めて思った瞬間」と述べているまた同曲は前述のフランス女優アンナ・カリーナがモデルの一人である。
『漂泊者（アウトロー）』という楽曲は、甲斐とその前妻が大喧嘩した日の夜に出来たという。その現場に居合わせたバンドのギタリストである大森信和は「甲斐さんに「曲作りをしよう」と呼ばれマンションを訪れてみると、前の奥さんと大喧嘩していた。それを止めに入り、その時は曲作りなんか出来るわけもなく、無駄話をして帰った。次の日のレコーディングの時、甲斐さんがつくってきた曲が『漂泊者（アウトロー）』だった。」と語っている。
『破れたハートを売り物に』は、アルバム発売当時の音楽雑誌によるとタイトル曲だけで120時間、アルバム全体で24曲の録音に1100時間をかけ、その中から9曲が厳選されており、なかなか思い通りのサウンドに到達できず苦労した作品だという。そして次作『虜-TORIKO-』で、ミックスをニューヨークで行い『破れた〜』をリミックスした際、甲斐は泣いて喜んだという逸話がある。
甲斐よしひろ 楽曲提供
※ 甲斐が参加しているユニット（『KAI FIVE』や『松藤×甲斐』など）の楽曲は除く。
羽生田駅
羽生田駅（はにゅうだえき）は、新潟県南蒲原郡田上町羽生田にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）信越本線の駅である。
羽生田駅 駅構造
単式ホーム1面1線と島式ホーム1面2線、計2面3線のホームを有する地上駅で、両ホームは跨線橋で連絡している。
新津駅が管理する無人駅である。駅舎内には待合室があり、簡易Suica改札機のほか自動販売機、化粧室が設置されている。
羽生田駅 利用状況
JR東日本によると、2000年度（平成12年度）- 2021年度（令和3年度）の1日平均乗車人員の推移は以下のとおりであった。
羽生田駅 駅周辺
駅前は商店や住宅、工場が混在する。駅裏手は新興住宅地となっている。当駅は田上町役場の最寄駅となっている。
羽生田駅 バス路線
国道403号の羽生田駅前交差点角には、新潟交通グループの新潟交通観光バスが運行する湯田上線のバス停留所（「羽生田駅前」バス停）が設けられている。このほか、町の予約型乗合タクシー「ゴマンド号」の乗降場所となっている。
羽生田駅 隣の駅
東日本旅客鉄道（JR東日本）
■信越本線
■快速
通過
■普通
加茂駅 - 羽生田駅 - 田上駅
フィードバック奏法
フィードバック奏法（フィードバックそうほう）とは、エレクトリックギターを演奏する際、フィードバックによって生じる発振音（ノイズ）を、楽音として積極的に取り入れる奏法をいう。単に「フィードバック」と称することも多い。本来はギターが発していない「キーン」、「ギーン」、「ヒューッ」といった音が生じる。一種の効果音でありハードロックやヘヴィメタルなどで特に多用される。
本来は演奏に有害であるとされる場合もあり、いわゆるノイズミュージックにも用いられるテクニックである。
近年ではフェルナンデスのサスティナーの様に、小音量でもフィードバックを得られる(ギターの内部でフィードバックと同様の効果を発生させる)デバイスが開発される等、フィードバックの更なる音楽的な進化が続いている。
フィードバック奏法 電気弦楽器におけるフィードバック
エレクトリックギターやエレクトリックベースなどの電気弦楽器は、楽器単体で弦振動を演奏音へ増幅する機構を持たず、ピックアップにて弦振動を電気信号に変え、シールド線で接続されたアンプで増幅後、アンプに内蔵されたスピーカーから演奏音を発音する。フィードバックの発生原理は次の2種類がある。
音（空気振動）を介するフィードバック
スピーカーの演奏音>楽器の胴や弦への共振>アンプでの増幅>スピーカーの演奏音　とのフィードバックループを辿る。原理はマイクロフォンで起きるハウリングと似ているが、エレクトリックギターのピックアップは空気の振動を拾うものではないので、実際はスピーカーから出力された演奏音が弦を共振させることにより起こる。その結果、弦振動の持続音の状態となることが特徴的である。したがってソリッドギターよりも、胴に共鳴用の空間を持つその他の種類のギターにおいて、より生じやすい。奏法への用法は「音量を上げる」「スピーカー(モニタースピーカー)へ近づく」などが用いられる。
磁気を介するフィードバック
フィードバック奏法 電気弦楽器におけるフィードバック
ピックアップおよびスピーカーは磁気を利用しており、互いを近付けることで電磁誘導の一種である電磁結合が起こりフィードバックループが形成される。スピーカーのボイスコイルからの漏洩磁束>ピックアップコイルへの電磁結合>正相信号の励起>アンプでの発振>スピーカーボイスコイルへの電流　とのフィードバックループを辿る。マイクロフォンで起きるハウリングとは発生原理が異なる。弦や空気などの物理的な振動を介さないため、弦を張っていない楽器でも発生する。奏法への用法は「ピックアップをスピーカーに正対させる」などがある。ハムノイズを防ぐために正相信号の励起を抑止したハムバッキングピックアップでは、この原理によるフィードバックも起きにくい。
いずれの発生原理も奏法への用法は明確に区別されておらず、実際のフィードバックも二つの発生原理の複合によって生じるが、磁気によるフィードバック音は弦振動を止めても持続するため、奏法によってはフィードバック途中にその音質を変えることができる。
なおエレクトリックベースでも原理的には発生するが、奏法として用いられることは少ない。
フィードバック奏法 発祥
ギターで使われる高音のフィードバック奏法は、イギリスのロックバンドであるザ・フーのギタリスト、ピート・タウンゼントがはじめて行ったというのが通説のひとつである。
ただしタウンゼント以前にも、アメリカのジャズやブルースのミュージシャンがフィードバックを使用していたという話もある。
フィードバック奏法の名手と言われるジミ・ヘンドリックスは、母国アメリカでの下積み時代からフィードバックを使用していたと言われるが、その当時まだザ・フーはレコードデビューしておらず、ヘンドリックスがザ・フーのサウンドを聴いていた可能性は非常に低い。
'60年代にはガボール・ザボとキース・レルフがフィードバック奏法の発明者として有名だったこともある。
ローリング・ストーンズもセカンドシングル、「彼氏になりたい」のB面「STONED」でフィードバックを取り入れている。
元ビートルズのジョン・レノンは「俺達はフーやヘンドリックスより前からフィードバックをやっていた」と語っている。
ホンダ・HR-V
HR-V（エッチアール - ブイ、エイチアール - ブイ）は、本田技研工業が生産・販売している小型SUVである。
ホンダ・HR-V 概要
初代は1997年に東京モーターショーで発表されたクロスオーバーSUVのコンセプトカー「J-WJ」を経て、1998年に市販化された。「Small is Smart」の発想をもとに、日常生活での使いやすさやコンパクトさと軽さゆえの環境への影響が少なさに加え、楽しさ（Joyful）も求めた「J・ムーバー」の第2弾として、GA3型ロゴのシャシをベースにしたスリムなボディを、大径タイヤ などによりSUVらしく車高を上げるという独特の成り立ちをしている。かつてないハイライダースタイルに、使いやすさと、走り、安全、環境など、全ての要素を盛り込んだことで、ホンダは、既存のカテゴリには収まらない革命的なクルマであるとし、HR-VをSUVではなく「ジェットフィール・ハイライダー」と呼んだ。
ボディ構造技術として、事故の際に搭乗者及び歩行者への衝撃を減らす、G-CON（衝突安全設計ボディ）をホンダで最初に採用した。
ホンダ・HR-V 概要
エンジンはD16A型のみの設定だが、グレードによってVTEC仕様とノーマル仕様が混在した。トランスミッションはホンダマルチマチック（CVT）と5速MTの2種類。4WDはスタンバイ式のリアルタイム4WD（デュアルポンプシステム）で本格的なオフロード車ではないが、オリジナルデザインの塗装を施され、各地の森林管理署の官用車に使用されている。取扱販売店はベルノ店。
日本での販売はエクステリアデザインを優先したタイトな室内空間が不評で振るわなかった が、欧州ではベストセラーになったと言われている。また、中東でも人気が高く、中古車が日本から多数輸出されている。
2代目はヴェゼルの日本国外仕様車である。
3代目では欧州・アジア向けと北米向けでそれぞれ異なるモデルとなり、日本向けは前者がヴェゼル、後者がZR-Vにあたる。
ホンダ・HR-V 初代 GH1/2/3/4型（1998年 - 2006年）
1998年9月22日 - 3ドアの発売を開始した。CMキャラクターはアメリカのロックバンドのセイヴ・フェリス（英語: Save Ferris）が起用され、CMソングには本人たちが演奏する『ゲバゲバ!マーチ』が起用された。バリエーションは、「J」（FF）、「J4」（4WD）及び「JS4」（4WD VTEC）の3種で、トランスミッションは5速MT（「J」、「J4」）とマルチマチックS（「J」、「J4」、「JS4」）が設定された。
ホンダ・HR-V 2代目 RU1/2/3/4型（2014年 - 2021年）
2014年4月17日
ホンダの米国法人がニューヨークモーターショー2014でヴェゼル米国仕様の概要を発表。車名は「HR-V」となり、2014年2月に操業を開始したホンダのメキシコ新工場で同年後半に生産開始されることもあわせて発表された。
2014年10月2日
ホンダの欧州法人がパリモーターショーで欧州仕様のプロトタイプを発表。車種名は米国仕様と同じ「HR-V」となる。
2014年10月29日
サンパウロ国際モーターショー2014でブラジル仕様の市販予定車を公開することを発表。ブラジル仕様は1.8L SOHC i-VTEC フレックスフューエルエンジンとCVTの組み合わせとなり、車種名は米国仕様と同じ「HR-V」となる。発売は2015年第1四半期の予定とされた。
2014年11月18日
ホンダ・HR-V 2代目 RU1/2/3/4型（2014年 - 2021年）
ロサンゼルスモーターショーで米国仕様を正式発表。
2015年2月18日
ジュネーヴモーターショーで欧州仕様を正式発表。1.5Lと1.6Lディーゼルのエンジンに6速MTとCVTの組み合わせとなる。
2015年4月14日
アルゼンチン・カンパーニャ工場でHR-Vの生産が開始。同月28日からブラジルへの輸出が開始。南米仕様車は1.8L SOHC i-VTECエンジンとCVTまたは6速MTの組み合わせとなる。
2016年7月5日
ホンダコリアを介し、韓国市場での販売を開始。車名は「HR-V」を名乗り、1.8L SOHC i-VTECエンジン+CVTのみ。
2018年6月28日
北米仕様がマイナーチェンジ。
2018年8月13日
欧州仕様がマイナーチェンジ。1.5Lターボエンジンが新たに追加された。
ホンダ・HR-V 3代目北米仕様（2022年 - ）
2022年4月4日、同年夏北米にて発売予定の3代目を公開。アジア圏や、欧州にて販売されているモデルとは異なり、ベースはシビックである。
エクステリアはハニカム構造のフロントグリルや薄型のLEDヘッドライト、テールゲートスポイラーなどを装備。「LX」「EX-L」グレードでは、フロント及びリアバンパー下部がマット塗装になっている他、ホイールはシルバーカラーの17インチホイールが標準装備され、高級感のある気品を醸している。「Sport」グレードでは、各所カラーが変更されていて、リアスポイラーはグロスブラックに、リアバンパーはガンメタリック塗装が施され、よりアグレッシブな印象になっている。また、エキゾーストはクロームカラーになり、ホイールは「Sport」専用の18インチ5本スポークホイールが採用された。
ボディカラーは、新色の「ノルディックフォレスト・パール」、「アーバングレー・パール」をはじめ、全7色が用意される。
ホンダ・HR-V 3代目北米仕様（2022年 - ）
インテリアは、ベースとなったシビックを彷彿とさせるデザインで、新設計のエアコン吹き出し口やステアリング・ホイール、人間工学に基づき開発されたシート「ボディスタビライジングシート」などが装備される。メーターは最新の7インチの大型インフォメーションディスプレイを組み合わせている。インパネ上部には、グレードによって異なるが9インチのタッチスクリーンを設置し、上級グレードにはワイヤレスのApple CarPlayおよびAndroid Autoを搭載している。また、上級グレードは、オーディオも8個のスピーカーで構成されたプレミアムタイプにアップデートされる。ラゲッジルームは、通常で690L、リアシートのバックレストを格納すると、最大で1,560Lに拡大する。
エンジンは、2.0 L直列4気筒自然吸気ガソリンエンジンを設定。158PS/6,500rpmの最高出力と187Nm/4,200rpmを発揮する。組み合わされるトランスミッションはCVTのみの設定。駆動方式はFFが標準であるが、リアルタイム4WDをオプションで選択できる。また、ホンダのSUVとして初めて「ヒルディセントコントロール」を搭載。急な下り坂でのアクセルおよびブレーキ操作を自動で行う。ドライブモードは、「ノーマル」、「エコ」、「スノー」の3種類から選べる。
価格は、約314万円からとなっている。
ホンダ・HR-V 車名の由来
「Hi-rider Revolutionary Vehicle」の頭文字をとってネーミングされた。
広将棋
広将棋・広象棋（こうしょうぎ）は、将棋の一種であり、二人で行うボードゲーム（盤上遊戯）の一種である。
荻生徂徠が兵学の入門教材として考案したとされる。ルールや駒の名前、動きなどが独特で、他の多くの古将棋とは非常に異質である。
広将棋 ルール
「前衝」が「後衝」の後方に配置されているが、「広象棋譜」の駒配置記述の原文ママである。
広将棋 駒取りの制限一覧
※仏狼機は、6路以上離れた所からなら五里霧を射れる。
回転
回転（廻転、かいてん、英: rotation）は、大きさを持たない点または大きさを持つ物体が、ある点を中心としてあるいは直線を軸として、あるいは別の物体の周りを回る運動。この点を回転中心、この直線を回転軸という。回転中心や回転軸が回転する物体の内部にある場合を特に自転というときもある。まさに運動している状態を指す場合も、運動の始状態から終状態への変化や移動を指す場合もある。前者の意味を強調したい場合は回転運動ということもある。
転じて、資金などの供給・サービス業の客の出入りなどを指す場合がある。
回転 物理的回転
物理的または数学的な文脈での回転とは、特に断らなくとも、回転中心や回転軸から回転する点への距離が一定の運動、つまり円運動を指すことが多い。また、回転した点の軌跡が円の一部である円弧（扇形の曲線部）の場合を指すことも多い。これらの円や扇形の半径を回転半径という。回転の軌跡である円弧の中心角、すなわち、回転中心から回転する点の始めにおける位置へ引いた直線と、終わりにおける位置へ引いた直線とのなす角を回転角という。単位時間当たりの回転角を、その回転運動の角速度という。回転半径と角速度が一定な回転運動を等速円運動という。特に断らなくとも、回転という言葉が等速円運動の意味に限定されていることも多い。
ひとつの平面内の等速円運動の回転の向きは2通りが可能であり、どちらかの向きの回転の角速度を正と定め他方を負と定めれば、可能な全ての回転(等速円運動)を正負の実数で定めた角速度、および正の実数値をとる回転半径の長さ、および回転中心の位置で指定できる。
回転 物理的回転
3次元空間内ではさらに回転(等速円運動)の軌跡を含む平面を指定しなくてはならない。この平面を回転面または回転平面という。
3次元空間内の回転の角速度は、回転平面に垂直で平面内で定義した角速度の大きさに比例する大きさを持つベクトル量として表すことができる。このベクトルの向きは2通りが可能だが、通常の定義では、右ネジを回転方向に回した時にネジが進む方向を角速度ベクトルの向きとする。こうして3次元空間内での可能な全ての回転(等速円運動)は、3次元ベクトルとして定義した角速度と回転半径と回転中心の位置で指定できる。
角速度や回転半径が変化するような回転運動は、瞬間的な無限小の等速円運動の連続したものとして表せる。これらの等速円運動の回転中心はそれぞれ異なるので、一般的な点の回転の軌跡から唯一の回転中心を特定することはできない。糸に結んだ小石の回転や惑星の公転(一般には等速円運動ではない)のように中心と見なせる物体が存在する場合は、その中心物体の位置を回転の中心と見なすことが多い。
力学では物体の運動はその重心の運動でモデル化でき、物体の回転運動とは物体の重心の回転運動を指すことも多い。その詳細は円運動を参照のこと。
回転 物理的回転
物理学で物体の回転を扱うときは、その変形は無視して扱う。つまり物体を剛体として扱う。剛体の運動は、その重心の運動と、重心を回転中心とした剛体の回転に分解すると取り扱いやすくなる。剛体が回転しているとき、剛体内の各点は全て同じ角速度で回転しており、この角速度をこの剛体の回転の角速度と定義する。また、剛体内の各点の回転中心は1本の直線上にあり、この直線を剛体の回転の回転軸という。
剛体になんの力も働かなければ、その重心は慣性運動を行い、重心を中心とした回転の角速度は変化しない。剛体の回転運動についてのさらなる詳細は、オイラーの運動方程式を参照のこと。
点や剛体の、始めの状態から一定の回転角だけ円運動した終わりの状態への移動も単に回転といい、数学的文脈での回転はこの意味であることが多い。この意味の回転は途中の経路は無視しているので、円運動の向きとしては逆回りとなる、回転角θの回転と(θ-2π)の回転とは同値である。また一般に、nを正負の整数として回転角(θ+2nπ)の回転は全て同値である。
回転 数学的定義
線型代数学において、回転とは、内積が定義された実線型空間における線型変換であって、その表現行列が直交行列かつ行列式が +1 であるものをいう。応用上はユークリッド空間における回転が重要である。回転の定義を素朴に表現するならば、回転中心と呼ばれる固定点から各点への距離を変えず、点同士の相対的な位置関係、すなわち距離と向きをも変えない変換であるということになる。回転中心を原点とする座標系を考えると、これらの定義は同等である。実際、表現行列が直交行列であることが、2点間の距離を変えない、すなわち合同変換であることを意味し、行列式が +1 であることが、向きを変えないということを意味する。直交行列の行列式は +1 か -1 であるが、-1 であるものは向きを変えるのであり、そのような合同変換の例として鏡映が挙げられる。
3次元ユークリッド空間における回転は、回転軸と呼ばれる固定直線からの距離および点の相対的な位置関係を変えない変換と定義されることもある。しかし、ある一点からの距離を変えない変換はそのような軸を持つことが証明できるため、どちらで定義しても同じである。一般に、奇数次元ユークリッド空間における回転は回転軸を持つ。
回転 回転運動
回転の方向は、時計の運針方向を基準に時計回り (CW:Clockwise)、反時計回り (CCW:Counter Clockwise) あるいは、右回り、左回りなどと称される。
物理的な説明は円運動を、分子運動については回転準位を参照。
ホンダ・エレメント
エレメント（ELEMENT）は、本田技研工業がかつて生産・販売していたSUVである。