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田中好子 経歴
1980年（昭和55年）、芸能界に復帰。1984年1月21日、ソロシングル『カボシャール』、ソロアルバム『好子』を発表。その後は女優として活躍した。ちなみに復帰会見では、あるリポーターから「普通の女の子に戻れなかった？」と意地悪な質問をされ、本人は「私、普通なんだけどな」と答えたという。
芸能界復帰の理由としては、骨肉腫で闘病生活を送っていた6歳下の実弟が田中の復帰を強く希望していたことや、萩本欽一の著書「欽ちゃんつんのめり」を読み感銘を受けて、萩本の家を直接訪問し、事情を聞いた萩本から「弟さんのために芸能界でもう一度一等賞を獲って、弟さんを喜ばせてやろうよ」と励まされたことなどがある。萩本の家は偶然にも藤村美樹の家の隣であった。萩本の協力により、1980年5月の復帰会見を経て、7月の「欽ちゃんのどこまでやるの!?」にて正式復帰を果たした。しかし、田中の芸能界復帰を誰よりも喜んでいた実弟は、田中が復帰を果たした翌年に19歳でこの世を去り、田中が後述の各主演女優賞を実弟に見せることは叶わなかった。
1980年（昭和55年）4月から12月まで、田中を主人公のモデルとしたアニメ『スーキャット』（東京12チャンネル）が放送された。同年のドラマ『虹子の冒険』で本格的に女優活動を始め、さらに映画『土佐の一本釣り』で映画主演デビューも果たす。
田中好子 経歴
デビュー前は歌やダンスのレッスンは受けたが演技の勉強はしていなかったため、復帰直後は女優業に不安を感じていた。当時、撮影現場ではよく女性マネジャーに「私の芝居を見ていてほしい」と告げてリハや本番で演技した後、自身の演技に対する意見を求めていた。その後一つ一つの役を全力で演じ、周りから徐々に女優として認められたことで自信に繋がった。
映画では1989年（平成元年）に公開された『黒い雨』で、主役・高丸矢須子役を演じ、日本アカデミー賞・ブルーリボン賞・キネマ旬報賞・毎日映画コンクール・報知映画賞などで主演女優賞を受賞。日本アカデミー賞などでは作品に対しても大賞を受賞し、第42回カンヌ国際映画祭のコンペティション部門で上演された。原爆症の表現のため、入浴シーンで体の変化を表現するために敢えてヌードを披露し話題を呼んだ。この頃から演技派女優としての地位を固め始める。
テレビドラマでは、1983年（昭和58年）から1984年（昭和59年）の連続テレビ小説『おしん』のおしんの養女役や、ドラマ23「いまさら、初恋」で好演、映画では2003年の『鏡の女たち』、2007年の『0からの風』や『親父』などで主要キャストに扮した。また、1993年（平成5年）に主演したドラマ『秋の駅』（フジテレビ）では、放送文化基金演技賞を受賞した。
田中好子 経歴
演技においては、難しい役やクセのある役の方がやっていて面白いといい、「普通」を演じることが一番難しいと述べている。
1992年（平成4年）にそうめん「揖保乃糸」のCMキャラクターとなり、以後2011年4月分まで担当した。田中の死後、「揖保乃糸」を手掛ける兵庫県手延素麺協同組合は公式サイトで長年CM出演を担当した彼女への感謝の言葉と共に、「田中好子さんには永遠に“揖保乃糸”を見守っていただきたい」とのコメントを発表した。
1991年（平成3年）5月21日、以前より親交のあった夏目雅子の実兄で実業家の小達一雄と結婚。田中は初婚だったが、小達は3度目の結婚であった。挙式・披露宴には、両家の親族や田中のプロダクション関係者らごく内輪の人たちだけが出席した。
田中好子 経歴
田中には継娘が居たが、自身に子供は生まれなかった。しかし、女優としては母親の役を当てられることが多く、1994年（平成6年）の『家なき子』（日本テレビ）、1998年（平成10年）の『神様、もう少しだけ』（フジテレビ）、2001年（平成13年）の連続テレビ小説『ちゅらさん』などでは主役（またはヒロイン）の母親役を演じた。田中の子供役として共演経験のある俳優は男22人、女25人で合計47人にも上る。田中の葬儀の際、夫の小達は「（好子は）22男25女、合わせて47人もの子供に恵まれた。好子はそのすべての子供たちを心の底から愛していました」と言い、その名母親役ぶりを称えた。
女優以外にも、夫の小達一雄が夏目雅子の実兄であることより、1993年に設立された『夏目雅子ひまわり基金』の活動への参加、厚生労働省の公衆衛生審議会委員、国立国際医療センター顧問を務めた。また、1996年（平成8年）にはエイズ予防財団及び日本エイズストップ基金協力委員を務め、2000年（平成12年）に同基金運営委員に就任した。ちなみにこの活動が田中の起用理由かは不明だが、先述のドラマ『神様、もう少しだけ』では、HIV感染をテーマとしている。
田中好子 経歴
結婚翌年の1992年に乳癌が見つかり、幾度か再発を繰り返したが、いずれも早期発見で秘密裏に治療を受けながら芸能活動を続けていた。これらの事実は、田中の死去直後の記者会見において、夫の小達により初めて公式に明らかにされた。闘病の事実は親族のみに伝えられ、盟友である伊藤蘭と藤村美樹ですら、伝えられたのは死の約3年前で、共演者には一切明かされていなかったという。
2010年（平成22年）10月に十二指腸潰瘍を患い、その治療のため絶食したことで体力・免疫力が低下、乳がんが再発。結果として、このときの絶食が田中の容態を最終的に大きく悪化させる原因となった。2011年（平成23年）2月に、がん細胞組織が急激に増殖するラッシュ状態となり、肺や肝臓にもがんが転移した。
2011年（平成23年）3月14日、夫が「ゴールデンウィークは越せないかもしれない」と余命を伝えたところ、「こんな事をあなたに言わせてしまってごめんね」と夫を気遣い、「私は大勢の人に支えられて生きてきたので、みなさんにお礼が言いたい」と話したため、3月29日午後、夫とマネージャーが立ち会い、葬儀の際に流されたメッセージが病室のベッドのリクライニングを起こした体勢で録音された。
田中好子 経歴
4月21日午後7時4分頃、懸命の治療も甲斐なく、国際医療福祉大学三田病院にて死去。55歳没。誕生日のわずか13日後だった。長年の盟友だった伊藤蘭と藤村美樹は、田中が危篤状態になった際、「2人とも家族同然だから」という親族の計らいで病室に呼ばれ、田中が息を引き取るまで、7時間にもわたって田中の名前を呼び続けていたという。
通夜は4月24日、葬儀・告別式は翌25日に青山葬儀所でそれぞれ営まれた。棺と葬儀場の絨毯は田中のキャンディーズ時代のイメージカラーだった青で彩られた。戒名は、春芳院妙純日好大姉。
葬儀では藤村美樹が「私たちは永遠にキャンディーズだから」と語りかけ、伊藤蘭は「もう一度だけでいいから、（キャンディーズの）3人で逢いたかった」と涙を堪えながら弔辞を読んだ。
葬儀の最後の喪主の挨拶の中で、本人のラストメッセージとなる肉声録音テープ（約3分20秒）が流された。映画の撮影を模した形でテープが公開され、テープが流される前及び流された後に、夫がカチンコを鳴らしたり撮影の掛け声を掛けた。その後、棺に花を入れていく「最後の別れ」は、一般より長い40分続いた。出棺の時には、キャンディーズ時代のデビュー曲「あなたに夢中」が流される中、日本キャンディーズ協会のメンバーなどが霊柩車に向けて、青いテープを投げ入れ最後の別れを告げ、遺体は品川区の桐ヶ谷斎場で荼毘に付された。
田中の訃報に、『家なき子』で共演した安達祐実をはじめ、NHK連続テレビ小説『ちゅらさん』で共演した国仲涼子や毎日放送制作ドラマ『筆談ホステス』で共演した北川景子など、田中と映画、ドラマ等で共演した多くの俳優・女優をはじめ、長年のキャンディーズフリークとして知られている当時自由民主党政務調査会長の石破茂などが追悼の辞を発表している。
2011年（平成23年）7月6日放送の徹子の部屋では、追悼特集（番組への出演歴がある故人）として田中の特集も放送され、黒柳は言葉を詰まらせながら田中との思い出を語っていた。田中の盟友である伊藤蘭の娘・趣里は、2011年8月1日、女優デビュー後初の記者会見の場で、尊敬する女優として田中の名を挙げ、「私もスーちゃんのような女優さんになりたいです」と語った。
死去から1年となる1日前の2012年4月20日に一周忌を追悼する『独占秘話！初公開！秘蔵映像田中好子最後の180日〜スーちゃんが愛する人に残したメッセージ〜』がフジテレビ系列で放送された。ラストシーンは「私たちは春が来るたびにあなたのことを思い出すに違いない」と締めくくられた。ナレーションは遠藤憲一が務めた。
田中好子 エピソード
怪獣映画『モスラ』や『モスラ対ゴジラ』と各作品でザ・ピーナッツが演じた小美人のファンであり、ザ・ピーナッツに憧れて歌手になった。また、『今夜は最高!』のゲスト出演時には平田昭彦と共に怪獣を題材にしたコントにも出演し「モスラの歌」を歌唱したほか、後に製作された映画『ゴジラvsビオランテ』『ゴジラvsモスラ』にも出演している。特に『vsモスラ』は2シーンのみの出演だが、モスラ映画に出演したいという本人の熱望によるものであった。『vsビオランテ』へは、監督の大森一樹から「ゴジラも『黒い雨』も原爆に関する映画だから」と伝えられた。幼少期には怪獣映画を好んでいたといい、自身が楽しませてもらったという思いから出演するにあたっては観客に楽しんでもらいたいという気持ちであったと述べている。ゴジラシリーズは家族全員が好んでおり、『vsビオランテ』当時のインタビューでビデオがほとんど揃っていると述べている。
田中好子 エピソード
2006年（平成18年）11月24日、『はなまるマーケット』の「はなまるカフェ」にゲスト出演。岡江久美子とは1984年（昭和59年）の『金曜日の妻たちへII 男たちよ、元気かい?』で共演して以来、22年ぶりに顔を合わせた。薬丸裕英とは、「一世を風靡した元売れっ子3人組アイドル」という共通点に、芸歴20年以上を持つが、その時が初対面であった。しかし、「なんか初めてお逢いしたようには思えないんですけどねぇ……」と語った。
後年病気治療の影響から女優業をする時などにウィッグを着用するようになった。ある作品で母子役で共演して以降プライベートでも親しくなった上地雄輔に、ある日ウィッグの着用を気付かれた。病気のことを全く知らない上地から「なんでウィッグなんてかぶるんだよ。普通の髪型の方がいいよ」と言われた。しかし田中は嫌な顔一つせず、「そう？今、流行ってるのよ？フフ」と笑顔で返したという。
田中好子 家族
夫はスイート・ベイジル会長など務めた実業家・小達一雄。連子の女優の楯真由子は継娘、女優の夏目雅子は義妹、プロゴルファーの小達敏昭は義弟、宝塚歌劇団月組男役の風間柚乃は義姪、作曲家の田中俊亮は甥に当たる。継子の楯真由子のことを実の娘のように可愛がっており、どこに行くにも一緒で、学校行事にも積極的に参加し、非常に仲の良い母子だったという。また、夏目雅子とは親友でもあった。
田中好子 出演作品
主演作品は役名を太字で表示
連続テレビ小説（NHK総合）
おしん（1983年 - 1984年） - 田倉初子 役
心はいつもラムネ色（1984年 - 1985年、NHK大阪） - メス・ワカナ 役
君の名は（1991年 - 1992年） - 西崎悠起枝 役
走らんか!（1995年 - 1996年、NHK大阪） - 浦田小夜子 役
ちゅらさん（2001年） - 古波蔵勝子 役
月曜ドラマシリーズ「ちゅらさん2」（2003年）
月曜ドラマシリーズ「ちゅらさん3」（2004年）
ちゅらさん4（2007年1月13日・20日）
火曜サスペンス劇場（日本テレビ）
「六月の花嫁シリーズ4 幸福」（1994年6月28日） - 主演
「海の道」（1999年4月13日） - 則子 役
「妻たちの戦争」（2000年7月11日） - 今井佳子 役
「凍えるキリン」（2001年2月6日） - 三枝陽子 役
「あのひとの髪」（2001年5月8日） - 秋島杏子 役
「料理講師奥瀬かほり 柳川～沖縄、犬は知っていた」（2003年9月2日、日本テレビ） - 奥瀬かほり 役
「四国八十八か所逃亡巡礼」（2004年8月17日、日本テレビ） - 小久保千秋 役
田中好子 ディスコグラフィ
1. 「好子」（1984年1月21日／VIH-28155）
豊野駅
豊野駅（とよのえき）は、長野県長野市豊野町豊野にある、しなの鉄道・東日本旅客鉄道（JR東日本）の駅である。
豊野駅 乗り入れ路線
しなの鉄道の北しなの線と、当駅を起点とするJR東日本の飯山線が乗り入れている。飯山線の列車はすべて北しなの線を通して長野駅まで乗り入れている。元々北しなの線はJR東日本の信越本線であり当駅はJR東日本の単独駅であったが、北陸新幹線開業と同時に並行在来線である信越本線はしなの鉄道に移管された。同時に駅の管轄もしなの鉄道に移管され、両社による共同使用駅となった。臨時快速列車（観光列車）「軽井沢リゾート号」（軽井沢駅・長野駅方面 - 妙高高原駅方面）が停車する。
豊野駅 歴史
かつて吾妻線が大前駅より吾妻郡嬬恋村を経由して当駅まで延伸する計画があったものの、実現には至らなかった。
豊野駅 駅構造
単式ホーム1面1線、島式ホーム1面2線の計2面3線のホームを持つ地上駅である。1番線が下りホーム、2・3番線が上りホームであるが、平日朝に1本のみ1番線から発車する上り列車が存在する。また、異常時には、3番線から下り列車の発車が可能な構造である。なお、国鉄時代には、貨物車両等の留置線が5線と貨物ホーム単式1面1線が存在したが、貨物取扱の廃止後、現在の構造に変更された。当駅から北しなの線と飯山線は2kmほど並行したのち分かれる。しなの鉄道とJR東日本の分界標識は飯山線側にある上り場内信号機付近に明示されている。しばらく両社路線が並行する。
かつて木造駅舎だったが、2008年（平成20年）に現在の橋上駅舎に改築された。駅舎改築に先立って行われた駅周辺整備事業では、東西連絡通路（愛称：ゆたかのふれあいつうろ）と駅の南側と北側に公園が整備されている。今後は駅北側を走る市道と接続するロータリーなどが整備される予定。なお、改築以前の駅舎にはKIOSKがあったが、改築後は設置されず、事実上の撤退となった。
終日配置の直営駅で、北しなの線の各駅を統括する管理駅でもある。出札窓口が設置されている。JR券は発売範囲と種類を限定して日中時間帯のみマルス端末で発売する。なお、企画乗車券は信州往復きっぷ、青春18きっぷ、信州ワンデーパス、信州特急料金回数券、東京週末フリー乗車券を取り扱う。
豊野駅 駅構造
JR時代も直営駅（駅長配置）であり、管理駅として牟礼駅を管理していた。また、出札窓口はみどりの窓口として営業していた。
かつては急行「よねやま」や「赤倉」などが停車していた一方で、特急「あさま」や「白山」は通過した。1997年（平成9年）10月1日の北陸新幹線一部先行開業と同時に、特急「みのり」が長野 - 新潟間に2往復新設されると、上下それぞれ1本が停車した。その後、2001年（平成13年）12月1日のダイヤ改正で、特急「みのり」の長野駅発着分が廃止されると、当駅に停車する特急は無くなった。過去には修学旅行等の臨時運行のため、特急「しなの」が入線したことがある。
2015年（平成27年）3月14日からは信越本線がしなの鉄道へ移管した。JR東日本としては飯山線の単独所属となっている。飯山線は当駅を起点とするが、列車はしなの鉄道北しなの線へ乗り入れて長野駅まで運行している。
豊野駅 利用状況
2000年度（平成12年度）以降の推移は以下のとおりである。
豊野駅 駅周辺
駅舎は信濃川水系千曲川支流の浅川左岸（西岸）に位置する。駅の北東で浅川が黒姫方向からの鳥居川と合わせて千曲川左岸に合流する形となっている。これは大雨時に内水氾濫を起こしやすい地形である。また、浅川は1990年代後半に浚渫と流路掘削の河川改修が行われるまで天井川であり、駅周辺は堤防決壊による外水氾濫も含めて昔からたびたび洪水による浸水被害にあってきた。駅前には江戸時代の大水害（戌の満水）を伝える流死人菩薩碑が残る。直近では2019年（令和元年）10月の令和元年東日本台風により駅周辺が広範囲で浸水した。2019年（令和元年）の浸水を受けて見直された長野市作成のハザードマップでは駅周辺で最大20メートルの浸水が予想されている。洪水時の市の指定避難場所としては駅北側に約3 kmの豊野東小学校が指定されているほか、高台の公民館などが被害状況に応じて自主避難所となっている。
豊野駅 駅周辺
河川だけでなく陸上交通の要衝でもあり、現在の駅周辺が北国街道と飯山街道が交わる宿場町神代宿としても栄えた。本陣などは現存していないが、かつての街道筋には今も馬頭観音が残る。かつての街道は駅の西側を通っていたが、かつての街道に相当する国道18号および国道117号の長野バイパスは駅の東側を通過する。かつての街道は県道もしくは市道となっている。1960年代までは駅付近の集落は宿場跡か山際に集中し、他は水田を中心とする農地であった。古くからの寺社もかつての集落に隣接するように山際に立地する。1970年代より駅東側の水田を埋め立てて開発が進み市街地は東へ広がっていき、主な商業地はバイパス沿いの集落内の商店からロードサイド型店舗へと移行した。西側の山地斜面はから開墾されリンゴを中心とした果樹園となっている。当駅周辺は明治期にリンゴ栽培を始めたとして、南側の赤沼公民館内に信州リンゴ栽培発祥の石碑がある。
豊野駅 バス路線
駅北口に長野市営バスの「豊野駅北口」停留所、駅南口に市営バス「豊野駅南口」停留所と長野市コミュニティバス（長電バスに委託）の「豊野駅」停留所がある。
長野市営バス
長野市コミュニティバス
豊野駅 隣の駅
しなの鉄道
■北しなの線
特別快速「軽井沢リゾート号」停車駅
三才駅 - 豊野駅 - 牟礼駅
東日本旅客鉄道（JR東日本）
■飯山線（長野駅 - 当駅間は北しなの線）
三才駅 - 豊野駅 - 信濃浅野駅
バートン・スノーボード
バートン・スノーボード (Burton Snowboards) は、1977年にジェイク・バートン・カーペンターによって設立された、スノーボード用品の製造や販売を行う会社。本社は、アメリカ合衆国バーモント州バーリントン。
バートン・スノーボード 概要
画期的なプロダクトライン、リゾートに対するスノーボードの認知を促す草の根的努力、そしてトップレベルのスノーボーダーを集めたチームなどにより、世界中でスノーボーディングの成長を加速させてきている。トリノオリンピック男子ハーフパイプ金メダリストのショーン・ホワイト、女子ハーフパイプ金メダリストのハンナ・テッターらが所属している。
バートン・スノーボード 文化活動
また世界最大のスノーボードイベントでもある「バートン・グローバルオープンシリーズ」を企画・運営しており、ニュージーランドオープン、オーストラリアオープン、ユーロオープン、カナダオープン、アジアオープン、USオープンとそれぞれのオープンイベントを通して、男女のグローバルスノーボードチャンピオンを決定している。2015年現在はスロープスタイル、ハーフパイプの大会のUSオープン、ユーロオープン、ハイファイブス!やマウンテンフェスティバル、レールデイズ、パーティーインユアパーク
2008-2009年シリーズのチャンピオンは、男子がチャズ・ガルデモンド、女子がジェイミー・アンダーソン。それぞれ10万ドルを獲得した。
GAORAで一部試合が放送されている。
世界各国で初心者用のレンタルとスクールプログラムとして、LTR (Learn To Ride) を設置。7割以上の初心者が90分のスクールレッスンで連続ターンと停止ができるようになる。
バートン・スノーボード 海外展開
日本の東京都渋谷区、オーストリアのインスブルック、カリフォルニア、オーストラリアにそれぞれ支社を展開している。
2006年10月には原宿に日本初の直営店をオープンさせた。さらに2014年9月には長野県長野市にも直営店をオープンさせた。
バートン・スノーボード 製品
スノーボード用品の他、スーツケースやバッグなども生産しており、アウトドア用品メーカーとしても知られている。
便器
便器（べんき；英: toilet）は、人間が主に大便や小便の排泄に使用する器具であり、古くは移動式もしくは屋外設備であったが、後に陶器製のものが普及し出した。
住宅設備部材の一つとなっている。
便器 概要
住宅や施設といった世界中のあらゆる建築物において、便所に設置されている。便器の形状や設置の仕方、汚物の処分方法は、使用されるそれぞれの国の生活習慣や水事情によって異なる。小用専用の小便器と、大小用兼用の大便器がある。大便器には、トラップとよばれる水たまりを持つ水洗式の便器と、主に汲み取り式として使われる、便器に穴が空いた落下式の便器がある。
一般に設置には給水排水工事を伴うため、日本では購入や工事は衛生設備工事業者が行うのが普通であり、卸売業者や問屋からは衛生設備工事業者や水道設備業者以外の一般には販売されないことが多かったが、最近では埋め込み等施工が困難な和式便器に対し、比較的施工が容易になった洋式便器が主流となり、DIY、日曜大工で施工される事も増えた事からホームセンターなどでも販売され、消費者が小売店や通信販売で直接購入できる機会が増えた。また、設置のノウハウなどもインターネットで広く紹介されるようになり、消費者が自分で設置するのも容易になっている。
便器 小便器
日本にある近代的な陶器製の小便器は、主に男性用で、座らずに用を足す形になっている製品がほとんどである。衛生的観点から、尿の跳ね返りや尿石の付着を防ぐために、トイレボールと呼ばれる洗浄薬剤を排水口付近に置いたり、水洗式小便器上部の給水管に連結したサニタイザーディスペンサー（薬剤供給装置、Sanitizer dispenser）により薬剤を便器に供給することもある。
古い公共の施設（公園などの公衆便所や鉄道駅の構内など）では混雑時に複数人同時に並んで用が足せるように個別でない設備もあり、その場合人の立つ場所が一段高くなって、向かい側の溝に流す形になる。後年には個別の設備が並んで設置されるのがほとんどとなる。
広義の小便器としては、ポータブルトイレとして尿瓶や尿筒（しとづつ）が用いられる。
便器 大便器
大便器は大小用に用いられる普通の便器のことであり、腰掛式（おもに洋式・洋風）としゃがみこみ式（和式・和風と呼んでいる日本の伝統的便器）がある。なお、しゃがみこみ式は日本独自のものではなく西洋を含めた各国に存在する。
水洗便所、簡易水洗便所のほか、非水洗のものもある。男女大用、女子小用は便座に腰掛け、男子小用は便座を上げ立位で使用するまたは、便座に腰掛ける便器で、本体の他、便座、便蓋で構成される。
西洋では便器と対になってビデが設置されている場合がある。ビデは17世紀頃からイタリアで普及が始まり南欧で多く見られる。特にイタリア・スペイン・ポルトガルでは1975年にビデの設置が義務付けられ、現在では高い普及率となっている。南欧周辺国でも普及しておりフランスやドイツ、東欧諸国さらには南米でもかなり普及している。また同じ洗浄用途でビデ・シャワー（en:Bidet shower）が設置されている場合もある。これは東南アジアからインド、イスラム圏で多く見られ、北欧フィンランドやエストニアでも使われている。
日本ではペリー来航以来欧米諸国から伝わったため洋式と称するが、しゃがみこみ式に比べ洋式の形態は多様ではなく、ほぼ世界で共通した形式と言える。また西洋でもしゃがみこみ式の便器の採用例は多いが、日本では「洋式」と称した場合この腰掛式を指す。
身体障害者の使用に資する他、快適性の向上を図るため、
便器 大便器
和式便器に比べ、衛生的で、使用姿勢の支障がなく安定して使用でき、生活空間の水まわりにおけるバリアフリー化、ユニバーサルデザイン化の核となる機器であるが、使用時に便座が直接身体に接触することを嫌う者がいる他、洋式が導入されたころは、使い方がわからず便座を上げて便器の縁に足を乗せ、和式便器と同じ体勢で排便する者も存在した。洋式中心となった現在ではほとんどいない。また、このニーズに応えるために、便器の縁を広くし、足を乗せやすくした洋式便器が中国の一部メーカーで製造されているが、2010年現在ほとんど流通していないという。
後年、さらなる高機能化が進み、便蓋の自動開閉、便器の自動洗浄機能などを搭載する商品も多くなり、電装化の進みつつある製品でもある。
なお、便器鉢部分の前後方向長さから、大きく分けてエロンゲートサイズ（大型）と標準サイズがある。大きさとしてはエロンゲートが36 - 38cm前後・標準サイズが32 - 34cmと3 - 4cm程度の差であるが、洗浄方式においてサイホン式やサイホンゼット式が一般化したことや、便器そのもののサイズがコンパクトになったことから、近年はエロンゲートがほとんどとなっている。また、背の低い子どもでも安心して使えるように高さを低くしたものもある。
便器 大便器
身体障害者用として長方形、長円形のものや車椅子で移動しやすいように高さを上げたものも存在する。長方形や長円形のものは前向きに座っても、後向きにまたいでも使用できる。
幼児用として小型サイズのものもあり、幼稚園や保育園、近年では商業施設や公共施設の多目的トイレにも用いられる。これには洋式便器のミニチュア版と細長い長円型があり、後者は前向き、後向きどちらにでも座って（またいで）使用できる。また、便器の蓋の代わりに幼児用の小さい便座を装備した「親子便座」を設けることも多い。
両国国技館や相撲部屋においては、力士の体重に耐えられる大型の洋式便器が設置されている。
しゃがみこみ式便器（英語en:Squat toilet）は東南アジアから南アジア、西アジア、ヨーロッパにかけてそれぞれ伝統的な様式が存在する。
アラブ式
中東からアフリカにかけてのイスラーム文化圏に多く見られる様式。金隠しがなく、しゃがみこむ際に足を乗せる部分も一体になっている。
トルコ式
アラブ式から発展した形態で、日本では腰掛の「洋式」と区別するため（イスラーム圏の）トルコ式と呼称しているが、実際にはヨーロッパのキリスト教圏の国で見られる形態である。
便器 大便器
いずれの形式も金隠しがない、ボウル面が狭い、しゃがみこんだ時の足幅が狭いなど、和式ほど洗練されていなかったこと、文化的に受け入れられなかったこと、日本型の水洗便所（紙など多少の異物を同時に流す）に適さなかったことなどから、日本国内において生産・販売された実績はない。
しゃがみこみ式のひとつで、日本特有の構造であることから通常は和式と称される。和便（わべん）または日本式とも言う（韓国など海外では「東洋式」と呼ばれる場合もある）。床に埋め込まれる形で施工される、跨り屈んで使用する大便器。ドアが便器の前後方向にある場合、ドアを背にする向きで設置される。材質は陶器製で、列車用などにはステンレス製、公衆便所などの一部にはFRP製もごく少数ある。便器前部に、金隠しと呼ばれる部分がある。
小便器を個室に置かない場合、和式便器を一段（20 - 30 cmほど）高くした床に設置し、便器後部を段違い部に張り出させて男子小用を兼ねる両用便器（段差式とも）と呼ばれる方式が存在し、平面床に設置される一般の和風便器とは区別されている。もともとは列車用に採用された様式で「列車便所」・「列車式便所」・「汽車便」（きしゃべん）と呼ばれ、小便器の設置空間が取り難い日本の住宅環境もあり、一般住居で広く採用された。
和式便器は、床に面一施工した場合、床洗いした清掃時の汚れた水を直接便器に流し込める清掃時の利点もある。
便器 大便器
幼稚園、保育園向けにサイズを小さくした幼児用も存在する。
金隠しが凶器となるおそれがあるため、刑務所用に金隠しのないタイプもある。
便器に直結されているフラッシュバルブや給水管につかんでしゃがみこむとパイプを破損する恐れがあるため、列車便所のように便器の前に手すりを設ける場合もある。
水洗便器の場合、住宅やオフィスの新築・リフォーム用としては洋式便器にほぼ移行が進み、住宅での洋式化では、腰掛便器に改造工事ができるアタッチメントがあり、簡単に腰掛式にリフォームできるようになった。公共トイレにおいても高齢化対応・バリアフリーの観点から洋式便器の設置がほとんどとなり、洋式便器の出荷が年間99%なのに対して和式便器は1%を切っている。ただし、和式便器が残っている公共トイレはまだ多い。やはり不特定の人が利用する便座に直接座ることを好まない人もいるため、不特定多数の利用がある公共施設への和式設置を望む声もあり、全個室を洋式便器とはしない公共トイレもある。
もっとも簡易な普及品なのが洗い出し式、洗い落とし式であるが、汚れが付着しやすい等の構造上の欠点も多く、便器として性能が高いのは快適性や洗浄力を高めるべく開発された、サイホン式、サイホンゼット式である。汚物を水没させて便器の汚れ付着や臭気発散を防ぐ封水（溜まり水）の大きさ、洗浄力や排出力の強さと、背反となる洗浄水量の節減とが特にオイルショックに始まる「省資源時代」の技術的課題である。
便器 注意事項
ブルーレット等の芳香洗浄剤には薬剤により防汚処理するタイプがあり、通常の陶器を使用していた時代には有効であった。近年では表面処理の発達により汚れが付着しにくいことや、薬剤の成分が把握できずタンク内の樹脂・ゴム製器具に劣化や着色の可能性があるとして、メーカー側では使用を推奨していない。
節水効果を上げるため、よくサイホン系でタンク内にペットボトルや煉瓦などを入れ、タンクに貯水できる水量を減らすことが行われているが、メーカーでは「これは誤りで、かえって故障の原因となる」として、行わないよう求めている。なお、タンクを用いるものでは、タンクと便器が一体となって設計されており、タンク満量の水量でどんな排泄物でもきれいに洗い流すことができるようにしている。九州朝日放送『ドォーモ』が、TOTO本社でトイレ開発の現場を取材した際にも、関係者が開発方法を示しながらこの点を指摘した。
スクービー・ドゥー
『スクービー・ドゥー』（英語: Scooby-Doo）は、1969年にジョー・ルビーとケン・スピアーズによって、ハンナ・バーベラ・プロダクションで制作されたアメリカのアニメシリーズ、およびそれに登場する架空の犬の名前。当初日本では『弱虫クルッパー』というタイトルでNHK総合の『少年映画劇場』第2部にて放送されていた。第一作目のタイトルは『Scooby-Doo, Where Are You!』。
スクービー・ドゥー あらすじ
臆病な大型犬グレート・デーンのスクービー・ドゥー（クルッパー）は、飼い主のシャギー（ボロピン）たち4人と「ミステリー社」として各地を旅し、行く先々で遭遇するモンスター絡みの怪奇事件を解決していく。基本的に一話完結方式のホラー・コメディ。
スクービー・ドゥー 登場人物
日本語吹き替え版の声優については、「日本語版スタッフ・キャスト」を参照。
クルッパー / スクービー・ドゥー（Scooby-Doo）
声優：ドン・メシック → スコット・イネス → フランク・ウェルカー
本作の主人公である、舌足らずな口調で喋るグレート・デーン 。一部作品での本名はスクーバート・"スクービー"・ドゥー。身体は大きいが臆病で常に腹を空かせている。だが、臆病ゆえの行動で事件解決への糸口を発見する。食べ物に関してはシャギーを出し抜き彼の分まで食べることが多く、モンスターが現れるとすぐに逃げるなど少々忠誠心に欠けるが仲は良い。また、逃げる際には変装をして相手の目を欺いたり、調子にのっておちょくったりすることも少なくその機転で仲間の窮地を救うことがある。事件解決後に「スクービー・ドゥービー・ドゥー!」と決め台詞を言うのがお約束。また自分が犬だと自覚していないのか、指摘される度に「犬、ろこ（どこ）?」と聞き返すことが多い。『ルーニー・テューンズ:バック・イン・アクション』にゲスト出演しており、相棒のシャギーを演じたマシュー・リラードを威嚇した。
名前の由来は子犬だったころにシャギーがいつも食べていたお菓子「スクービー・スナック」からつけられたもので現在も取り合いをするほどの大好物である。
スクービー・ドゥー 登場人物
ボロピン / ノーヴィル・"シャギー"・ロジャース（Norville "Shaggy" Rogers）
声優：ケイシー・ケイサム → ビリー・ウェスト → スコット・イネス → マシュー・リラード
スクービーの飼い主であり親友。スクービーと同じく臆病な性格。痩躯の優男だが、「人の4倍は食べる」と自分でも豪語するほどの大飯食らい。桜井敏治が演じるシャギーは、一人称は「僕」で「えっと（like）」「どっひゃー!（Zoinks!）」が口癖で他のシリーズでもこれが定着している。スクービーの親戚と彼の親戚は彼ら同様、皆怖がりである。毎回スクービーに食べ物を横取りされるがそれで喧嘩になることはない。不幸体質でスクービーと二人っきりの時に限ってモンスター（犯人）に会うことが多くそれで囮役をされることが多い。しかし、話術や変装に長けており、それでピンチを切り抜ける。『ルーニー・テューンズ:バック・イン・アクション』で実写版で自身を演じたマシュー・リラードと共演しており、（声も実写と同じ藤原啓治が演じている）自分を演じた彼の演技に不満を言った。一部の作品では一人称が「俺」になっている。『弱虫スクービーの大冒険』では相棒のスクービーとの出会いや彼の名前を付ける経緯が明かされた。
ハンサム / フレッド・ジョーンズ（Fred Jones）
声優：フランク・ウェルカー
スクービー・ドゥー 登場人物
4人組のイケメンのリーダー。少々キザでダフネと行動することが多い。首元にアスコット・タイ を巻いており、思い入れが強いゆえにスカーフ呼ばわりされると機嫌を損ねる。かわいい女の子には弱く、それが災いして酷い目に遭うこともある。また、愛車であるミステリー・マシーンやモンスターを捕獲するための罠に情熱をかける一方、そのやる気が空回りしてしまう間の抜けたところもあるが運動神経が良く勇敢なため、頼りにされている。実写では、やや自己中心な部分があり、ヴェルマと対立し解散したこともある。OVA「ゾンビ島」では引退後、ダフネのカメラマンとして働き、再結成をするきっかけを作る。
メガコ / ヴェルマ・ディンクレー（Velma Dinkley）
声優：ニコール・ジャフェ → パット・スティーブンス → B.J. ウォード → ミンディ・コン → ケイト・ミクーチ
スクービー・ドゥー 登場人物
メガネをかけた赤髪のおかっぱの女の子。冷静な判断力と頭脳を活かして、手がかりの分析や発明などで仲間を助けるまとめ役。彼女の推理が事件解決につながることが多い。一部の作品ではシャギーのことが気になるようで、何かあるたびにシャギーに対して「犬（スクービー）と私とどっちを選ぶ？」などと問いかけることがあるが彼にはいつも誤魔化されている。ただし、以前から同性愛者として描こうとクリエイターによって試みられていたことがわかっており、2022年の『Trick or Treat, Scooby-Doo!』でレズビアンとして描写された。疑り深い面があり、怪しいと睨んだ人物相手には慎重な行動を取る。メガネを落としては「メガネがないと何も見えない!」とうろたえる羽目になるのがお約束。主に驚いたときに言う「ウソでしょ!?（Jinkies!）」が口癖。一方で惚れっぽい部分がある。
ジェニー / ダフネ・ブレイク（Daphne Blake）
声優：ステファニアンナ・クリストファーソン → ヘザー・ノース → ケリー・マーティン → メアリー・ケイ・バーグマン → グレイ・デリスル
スクービー・ドゥー 登場人物
スクービーたちと旅をしている美人の女の子。実家は裕福である。『スクービー&スクラッピー ドゥー』では、彼女のみ同行したシリーズがある。OVA「ゾンビ島」では、幽霊の正体がいつもトリックやインチキであるため、引退しTV局でリポーターをやっている。「囚われの乙女」としてモンスターに拐われることも多いが、実写版をはじめいざというときは相手に果敢に立ち向かう武闘派な一面も描写されるようになった。主に驚いたときに言う「ジーパーズ! (Jeepers!)」が口癖。
Scooby-Dum
声優：ドーズ・バトラー
「Scooby Doo Show」に登場するスクービーのいとこ。に黒い丸があり、前歯が出ていて、赤色の帽子をかぶっている。
バットマン
声優：オラン・ソール
バットマンに登場する主人公、『The Dynamic Scooby-Doo Affair』と『The Caped Crusader Caper』に登場。
ロビン
声優：ケーシー・ケイセム
バットマンの相棒、『The Dynamic Scooby-Doo Affair』と『The Caped Crusader Caper』で一緒に登場。
Gomez Addams
声優：ジョン・アスティン
Grandmama Addams
声優：ジャネット・ウォールド
Morticia Addams
声優：キャロライン・ジョーンズ
スクービー・ドゥー 登場人物
Pugsley Addams
声優：ジョディ・フォスター
まんがアダムスおばけ一家に登場する家族たち、「Wednesday Is Missing」に登場。
スクラッピー・ドゥー（Scrappy-Doo）
声優：ドン・メシック → スコット・イネス
スクービーの甥。スクービーとは対照的に、怪物などに勇敢に立ち向かう性格。アニメ版ではまれに事件の解決や悪者を倒すのに役立つことがあるが、ほとんどの場合は彼の直接攻撃ではなく、転んでドラム缶にぶつかって転がったものが悪者に命中したり、足を滑らせて落下したスクラッピーが悪者に直撃するなどの偶然発生するものによる場合が多い。『スクービー&スクラッピー ドゥー』から登場。叔父であるスクービーを誰よりも勇敢な犬だと思い込んでいる。実写版では、アニメとは別の意味でトラブルメーカーでそれが災いし、置いてけぼりにされ、復讐するため、騒動を起こすなどアニメ版とは正反対な性格になっている。
シモンヌ
声優：?
ギャングに幽霊の出る島を探検させる裕福な女性。実は200年以上前の人間で今作の事件の黒幕の一人。かつて海賊に仲間を殺され、その復讐のために猫人間になるもその後、永遠に生き続けるために今度は自ら罪のない人々から生気を奪う。
リナ
声優：?
フレッドが落ちるほどかわいい少女で凄腕の料理人。今作の事件の黒幕のもう一人で実は200年以上前の人間で永遠に生きるために若い人間を狙って誘い込んでいた。
ジャック
声優：?
本土から島へのフェリーの船長。実は永遠の命が欲しいため、シモンヌたちの悪事に加担していた。
スネークバイト・スクラッグズ
声優：?
過労で気難しいナマズハンター。
ポウ
声優：?
庭師をしている青年。生真面目で、騒動を起こすスクービーたちに厳しく当たるが、実はシモンヌたちが起こしていた失踪事件の潜入捜査をしていた刑事。
ピエール
声優：?
クリス
声優：?
ボス
声優：?
ベン・レイヴェンクロフト
声優：?
市長
声優：?
サラ
声優：?
マックナイト
声優：?
ディーン博士
声優：?
ジャック
声優：?
ソーン
声優：?
ルナ
声優：?
ダスク
声優：?
クリスタル / アンバー
声優：?
スクービー・ドゥー アニメ版
ハンナ・バーベラ・プロダクション制作。アメリカでは現在もCartoon Networkにて放送中。現在、第11シリーズが放送中（2010年10月現在）。原題の「スクービードゥー」の名前は、フランク・シナトラの『夜のストレンジャー』の歌詞に由来し、日本では、『弱虫クルッパー』の名前で放送された。スクービードゥーのデザインは、他のハンナ・バーベラ作品も担当した日系二世のアメリカ人アニメーターイワオ・タカモト。
日本では1970年2月から1970年5月までNHK総合の『少年映画劇場』第2部（第1部は『動物王国』）で放映されていた。シリーズのうち、日本の地上波で公開されたのは2本。日本での放送にあたっては、多くのハンナ・バーベラ作品同様、キャラクター名などに大幅なアレンジが加えられ、タイトルも変えられている。
カートゥーン ネットワークの再放送にあたっては、日本版『弱虫クルッパー』と『新弱虫クルッパー（The New Scooby-Doo Movies）』（1997年 - 1999年）と、『スクービードゥー』としてオリジナルのキャラクター名で再吹き替えした続編作品『スクービー&スクラッピー ドゥー』（2001年 - 2002年?）が放送された。
スクービー・ドゥー アニメ版
日本でもハンナ・バーベラ作品として1970 - 1980年代に繰り返し放送された。本国では現在も国民的人気を誇るアニメ作品であるが、日本では『チキチキマシン猛レース』や『ヨギ・ベア（クマゴロー）』、『原始家族フリントストーン』などに比べてあまり知名度は高くない。
2016年10月9日からカートゥーン ネットワークで新作となる『ビー・クール スクービー・ドゥー!』の放送が開始された。また『弱虫クルッパー』と『スクービー&スクラッピー ドゥー』でハンナ・バーベラとして携わっていた演出・脚本の高桑慎一郎は、2011年4月6日に死去したため、この『ビー・クール スクービー・ドゥー!』には関わっていない。
以下、日本語吹き替え版の歴代声優。このうち、東京12チャンネル版のジェニー（ダフネ）、ビデオ版のフレッド、ヴェルマ、ダフネは不明。「新弱虫クルッパー」については放送当時の詳細が分かっておらず、新聞のラテ欄では30分形態となっていることから「The New Scooby-Doo Movies（特番で放送）」の他に「The Scooby-Doo Show」もある可能性がある。
スクービー・ドゥー アニメ版
アメリカ版は全41話。日本では「弱虫クルッパー」というタイトルで1970年2月1日から6月7日までNHK総合の少年映画劇場で全17話を放送。東京12チャンネルの「マンガのくに」でも1977年5月6日から5月25日まで、1978年12月4日から12月26日まで再放送された。この吹き替え版では、キャラクターの名前が変えられただけでなく、食べ物の名前も日本風に変えられた（特にピザはお好み焼き。スクービースナックの名称は不明）。
1977年12月6日から1977年12月31日まで東京12チャンネルの「マンガのくに」で放送され、1979年7月から8月14日までは独立して月曜 - 金曜 8時30分 - 9時00分に再放送された。1979年10月1日には「暗闇でドッキリ! 幽霊やしき」という特番が同局のマンガのくにで放送された。1980年3月31日 18時35分 - 19時30分には「春休みプレゼント」の中でも放送され、同年8月2日にも放送された。
原題がいくつかあり、邦題は同じ。日本での話数は30本以上。
Cパートの中でどの話数で放送されたかは不明なエピソード
スクービー・ドゥー アニメ版
『スクービー&スクラッピー ドゥー』の初期は、前作のように4人が事件を解決していたが、中期は短編エピソードが多く取り込まれ、ダフネ、フレッド、ヴェルマは登場しなくなり、シャギー、スクービー、スクラッピーが旅をしながら事件に巻き込まれる。末期（『The New Scooby and Scrappy-Doo Show』に改名（日本では『スクービー&スクラッピー ドゥー』のまま））ではダフネも登場する。
『ジョニー・ブラボー』第1期第2話Bパート「お化け屋敷でハプニング」にゲスト出演している。
『バットマン:ブレイブ&ボールド』51話にて、バットマイトの紹介するバットマン登場作品の一部として『The New Scooby-Doo Movies』にバットマン、ロビン、ジョーカー、ペンギンが共演する話が登場する。
この話の中では『スクービー・ドゥー』内の倫理規定によりバットマンとジョーカーらが殴りあわないことになっているが、劇中バットマイトの魔力で倫理規定そのものをないことにして、非常に珍しいシャギーとスクービーの格闘シーンが画かれた。
スクービー・ドゥー アニメ版
1977年製作のハンナ・バーベラ・プロ作品キャラクター集合作品『まんがオールスター おもしろオリンピック』では、スクーピーが「ストロングチーム」のキャプテンとして登場。シャギー・スクラッピーや、同じ犬が主人公の同プロ作品『珍犬探偵ダイナマット（原題：Dynomutt, Dog Wonder）』のダイナマットとブルーファルコンなどが同チームのメンバーとして登場している。
下記作品の内、「ゾンビ島」「魔女の幽霊」「宇宙からの侵略者?!」「サイバー・チェイス」「ロックンロール・ミステリー」のみ日本で放送（それ以外は未放映）。他、「ゾンビ島」「宇宙からの侵略者?!」「モンスターズ・ハリウッド」のみ日本でDVDがワーナー・ホーム・ビデオ（現・ワーナー・ブラザース ホームエンターテイメント）から販売された。また『トムとジェリー スパイ・クエスト』とは異なり、「ゾンビ島」「魔女の幽霊」「宇宙からの侵略者?!」「サイバー・チェイス」で製作を担当していたハンナ・バーベラは、この「ロックンロール・ミステリー」と「モンスターズ・ハリウッド」には関わっていない。
スクービー・ドゥー テレビスペシャル
下記作品の内、「スクービーの霊界花嫁学校」のみ日本でビデオ販売されている（それ以外の作品は未上陸）。
スクービー・ドゥー 実写映画版
『スクービー・ドゥー』と『スクービー・ドゥー2 モンスター・パニック』が製作された。アニメ版の数年後の設定となっており、一度解散したミステリー社のメンバーが再集結するところから話が始まる。映画版は、2作ともゴールデンラズベリー賞にノミネートされている。
2002年。映画第1作。冒頭のシーンに、アニメ版の説明として、ハンナ・バーベラ・プロダクション制作のアニメを作っているが、カットされている（DVDの特典映像に付属されている）。第23回ゴールデンラズベリー賞の最低助演男優賞とこの回のみの特別賞として設置された最優秀頭空っぽティーン向け作品賞にノミネートされた。
ミステリー社は、グダグダになることが多いながらも何とか事件を解決し続けていたが、その頃メンバーが互いに対して溜まっていた不満が大爆発し、スクービー・ドゥーとシャギー以外のメンバーが辞めてしまうという事態に陥ってしまう。それから2年が経過し、相変わらず2人のままのミステリー社に、ある一件の依頼が舞い込む。全く事件には興味のない2人だったが、大好きな食べ物につられてその依頼を受けることにした。その依頼はスプーキー島という場所からで、その島にある遊園地で楽しく遊んでいたはずの若者が漏れなく帰る時の態度がおかしいというものだった。シャギーとスクービーは、空港でかつてのミステリー社のメンバーと鉢合わせ、共に島へと向かうのだった。
スクービー・ドゥー 実写映画版
2004年。映画第2作。あるキャラクターの策略で、昔倒したモンスターたち（アニメ版の敵）が製造される。第25回ゴールデンラズベリー賞最低続編賞受賞作品。
スクービー・ドゥー アニメーション映画
スクービー・ドゥーの新作のアニメーション映画が全米で2018年9月21日に公開することが決定した。
豊郷駅 (滋賀県)
豊郷駅（とよさとえき）は、滋賀県犬上郡豊郷町八目にある近江鉄道本線（湖東近江路線）の駅である。駅番号はOR11。
豊郷駅 (滋賀県) 概要
テレビアニメ『けいおん!』に登場する高校のモデルとされている町立豊郷小学校（旧校舎群）の最寄り駅であり、休日を中心に当駅を利用するファンも少なくない。そのため、豊郷駅周辺では作品の人気にあやかった町おこしが行われ、近江鉄道でも記念切符の発売などの取り組みを行っている。特に大規模イベントが行われる日は駅員が配置され、臨時列車が運行されることもある。
豊郷駅 (滋賀県) 歴史
近江鉄道開通の翌年、高宮駅 - 愛知川駅間に駅を新設するにあたり、豊郷村の大字四十九院・八目および愛知郡日枝村の三者においてその位置が争われ、ひとまずそれらの中間にあたる八目に、伊藤忠兵衛が土地を提供し、仮停車場が設置されることになった。それから6年後の1905年（明治38年）12月、近江鉄道から駅舎改築の申し入れがあり、大字八目（一部大字石畑）の用地提供、村内有志の寄付により、1906年（明治39年）4月、本停車場が竣工した。
豊郷駅 (滋賀県) 駅構造
相対式ホーム2面2線を有する地上駅（一線スルー方式の配線）であり、ホーム間は構内踏切で連絡している。平日の朝のみ駅員が配置されていたが（業務委託駅）、2018年3月より無人駅となった。当駅には駅舎内には待合所を兼ねたコミュニティハウスが併設されている。
※案内上ののりば番号は割り当てられていない。
付記事項
豊郷駅 (滋賀県) 駅周辺
駅の西側は豊郷町の中心市街地で、住宅地に位置している。駅の東側を東海道新幹線が近江鉄道線に並行して通っており、それより東側には田園地帯が広がっている。
豊郷駅 (滋賀県) タクシー路線
「愛のりタクシー」と呼ばれるデマンドタクシーの各路線が乗り入れる。
豊郷駅 (滋賀県) 隣の駅
近江鉄道
■本線（湖東近江路線）
尼子駅（OR10） - 豊郷駅（OR11） - 愛知川駅（OR12）
ヒュー・ロフティング
ヒュー・ジョン・ロフティング（Hugh John Lofting, 1886年1月14日 - 1947年9月26日）は、20世紀前半にアメリカ合衆国（米国）で活動したイギリス出身の児童文学及び絵本作家。
ヒュー・ロフティング 来歴
1886年、イングランド南東部のバークシャーに属するメイデンヘッドで時計職人を営むジョン・ブライアン・ロフティングの6人の子供の1人として生まれた。定説では父のジョン・ブライアンはイングランド人、母のエリザベス・アグネス（旧姓・ギャノン）はアイルランド人とされる。
登山と釣りを終生の趣味とする。少年時代から動物や昆虫が好きで、母親がリネンを収納する戸棚に小動物を飼って「ミニ動物園」を作ったりしていた。8歳から18歳まで、ダービーシャーに在るイエズス会系のマウント・セント・メアリーズ校で寄宿生活を送る。
幼少期より世界各地を渡航したいと思っていたことから土木技師を志し、1904年に渡米してマサチューセッツ工科大学（MIT）へ入学する。1905年にMITを中退してイギリスへ帰国し、ロンドン・ポリテクニック（現ウエストミンスター大学）への編入を経て1907年に同校を卒業した。米国やカナダで鉱山の測量に、キューバやイギリスの保護領であった西アフリカのナイジェリアで鉄道建設に従事したが、その生活は楽しいものではなかったらしく後に「その一瞬一瞬、全てを嫌悪していた」と振り返っている。
1912年に米国人のフローラ・スモールと結婚してニューヨークへ移り住み、新聞や雑誌に短編小説やコラムを投稿する傍らイギリス情報省の駐在員を務めた。
ヒュー・ロフティング 来歴
長女・エリザベスと長男・コリンが生まれた後、1916年にイギリス陸軍・アイリッシュガーズ連隊の志願兵となり、第一次世界大戦で西部戦線に赴くが、この際に負傷した軍用馬が治療も受けられないまま銃殺される光景に心を痛め、2人の子供に宛てた手紙に自身が創作した動物の言葉が話せる医師、ジョン・ドリトル先生の物語を書き綴る。この物語の主人公である医学博士、ジョン・ドリトル先生の肥満体で鼻が丸いキャラクター造形はコリンがモデルになっているとされ、父の作った話がすっかり気に入ったコリンは「ドリトル先生」を自称するようになった。
ヒュー・ロフティング 来歴
ロフティングは1917年に戦地で負傷してアイルランドへ送還されるが、1919年に勃発したアイルランド独立戦争の戦火を逃れるために再び米国への移住を決意する。この際、大西洋を横断する米国行きの船内でロフティングと知り合った小説家・ジャーナリストのセシル・ロバーツはロフティングが毎日、午後6時になると必ず船室へ戻ることに気付き、理由を尋ねたところロフティングは「ドリトル先生に会いに行く」と返答した。そこで、ロバーツが次に「ドリトル先生」とは誰かを尋ねるとコリンを紹介され、併せて『ドリトル先生』シリーズの原型となる物語の原稿と挿絵を見せられる。この物語に感銘を受けたロバーツはロフティングにこの物語を出版するように勧め、F・A・ストークス社より1920年に処女作『ドリトル先生アフリカゆき』が刊行された。コネチカット州へ転居したロフティングは児童文学作家として本格的に活動を開始し、1923年にシリーズ第2作『ドリトル先生航海記』でニューベリー賞を受賞する。
ヒュー・ロフティング 来歴
1927年、妻のフローラが死去。翌1928年にはキャサリン・ハロワーと再婚するが、キャサリンはインフルエンザに感染し再婚から1年を経ずに世を去ってしまう。私生活で相次いで不幸に見舞われたことが執筆活動にも影を落とし、また『ドリトル先生』シリーズは依然として高い人気を維持していたがロフティング自身はマンネリ化を感じ、1929年刊の第8巻『ドリトル先生月へゆく』でドリトル先生を月世界へ置き去りにしたまま完結を図ろうとする。しかし、多くの読者はこの幕引きに納得せず、シリーズの再開を求める要望が殺到したので結局、ロフティングは1932年の番外編『ガブガブの本』を挟んで1933年刊の第9巻『ドリトル先生月から帰る』で正式にシリーズを再開した。
1935年、ドイツ系カナダ人のジョセフィン・フリッカーと再婚し、ロサンゼルスへ転居。1936年に次男・クリストファーが生まれる。第二次世界大戦の開戦に前後して第10巻『ドリトル先生と秘密の湖』の執筆に着手するが、体調を崩し1945年からの2年間は病に伏せる状態が続いた。
1947年、カリフォルニア州・サンタモニカ近郊のトパンガで死去。61歳。遺体は旧居の在ったコネチカット州キリングワースのエバーグリーン墓地に埋葬された。没後、ジョセフィンが妹のオルガ・フリッカーと共同で遺稿を整理し、1950年から1952年にかけて第11巻『ドリトル先生と緑のカナリア』と最終巻となる短編集『ドリトル先生の楽しい家』の2作が刊行されている。
なお、ロフティングは米国の永住権を取得した後も生涯にわたりイギリス国籍を保持し続けたが、母国のイギリスでは「ロフティングは米国の作家」とのイメージが強く、代表作の『ドリトル先生』シリーズも過去の作品として扱われている。故郷のメイデンヘッドでも記念館や記念碑のようなロフティングの功績を顕彰するものは特に存在せず、メイデンヘッド図書館で出生証明書の現物や若干の資料を1冊のファイルで保管するのみに留まっている。
ヒュー・ロフティング 著作
大半の著書で挿画もロフティング自身が手掛けている。米英で刊行年が異なる場合、もしくは米英どちらか一方でしか刊行されていないタイトルに関しては先に刊行された側の刊行年を挙げる。
詳細はドリトル先生シリーズを参照。
本作はロフティングでなくロイス・レンスキーが挿画を担当している。
以下の作品は日本語訳が刊行されていない。
おかゆ詩人（Porridge poet）が食べ物に関する38編の詩を詠み上げるという設定の絵本。ロフティングは本書において単なる「著者」ではなく"cooked, ornamented, and served up by Hugh Lofting"、つまり「調理、盛り付け、配膳」を担当した、とクレジットされている。原書では一部のイラストが単色刷りとなっているが、米国では2005年に原書の単色刷りページにも新規に着色を施してオールカラーにした新装版としてフォトグラフィックス・パブリッシングより復刊され、次男のクリストファーが解説を執筆している。
ヒュー・ロフティング 著作
Hugh Lofting; Christopher Lofting (Joint Author), "Porridge Poetry" (Photographics Publishing)
May 1, 2005 ISBN 0-9643844-8-5
主人公の少女、ノーラが食事の際に食器同士をぶつけたりスープをズルズルと音を立て飲むなどのテーブルマナーに反する行動を散文体で描写したしつけ絵本。ローズマリー・ウェルズが1973年に刊行した同名の絵本（Noisy Nora、日本語版『いたずらノラ』）とは無関係。
第二次世界大戦の勃発に際し、第一次世界大戦で西部戦線に従軍した経験を基に戦争の無益さを訴える詩。真珠湾攻撃を受けて日本と交戦状態に突入した米国では刊行が見送られ、イギリスでのみ刊行された。
ヒュー・ロフティング 評伝
日本で書籍として刊行された評伝は存在しないが、英米では以下の評伝が刊行されている。
The Bodley Head(London, UK), Oct. 1968 ISBN 0-370-00882-0
ロフティング他2名の評伝。ロフティングの章はエドワード・ブリッシェンが執筆を担当。
Twayne Publishers(MI, US), Sep. 1992 ISBN 0-8057-7023-2
ゲイリー・シュミット著。