hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
年賀状 歴史
お年玉付郵便はがきは当初、寄付金付きの葉書にくじが付いていたが1956年に寄付金なしの葉書もくじが付くようになった。1961年（昭和36年）から年賀はがきの消印が省略され額面表示の下に消印に模した丸表示を印刷するようになり、1968年（昭和43年）には郵便番号導入により郵便番号枠が追加された。
1970年代になるとプリントゴッコの登場と相まってで年賀はがきに絵や文字を印刷する年賀状印刷が盛んになり、1982年（昭和57年）から寄付金付きの年賀はがきにの裏面に絵や賀詞が印刷されるようになった。1989年（平成元年）からはくじ付きの年賀切手も発売されるようになった。
イラストやデジタルカメラで撮った写真などを家庭のパソコンとプリンターで作成・印刷するスタイルが定着し、手間が減った。2005年からは光沢感がありインクジェットプリンターの印刷に適したインクジェット写真用年賀はがきが発行されるようになった。
一方で2000年代からはインターネットの普及が拡大。インターネットと紙を融合した「ネットで届く年賀状」などのサービスも登場したが、年賀状用紙やプリンターが高額、書いたり投函するのが面倒、交流がある人でも自宅住所が不明であるなどの理由で、年賀状を出さずに電子メールなどの紙以外のオンラインの手段で済ませる人が増加。携帯電話を使った「あけおめメール」による通信混乱は2000年代の正月の風物詩となった。
2008年には、郵政民営化を機に「カーボンオフセット年賀はがき」や「ディズニーキャラクター年賀はがき」などの新商品が出た。
2017年6月1日に郵便料金が値上げされ、通常はがきも52円から62円とされたが、2018年用に限り年賀はがき（1月7日までに年賀状扱いとする場合）は旧料金のまま（52円）とした。年賀はがきの発行枚数の減少を食い止める効果を期待しての値段据え置きであったが、結果として総発行枚数は前年比より5.6%減少したほか、1月8日以降に差し出す場合は差額として10円分の切手を貼り足す必要があったことから、利用者からはわかりづらいと不評の声もあった。この取扱いは1年限りで終了し、翌年から通常はがきと年賀はがきは同一の料金となった。
2010年代になるとスマートフォン、ソーシャル・ネットワーキング・サービス（SNS）、インスタントメッセンジャー等が普及し、新年の挨拶をオンラインで済ませる人がさらに増えた。LINEが運営する「LINEリサーチ」の2019年のインターネット調査（約59万人対象、複数回答）によると、「葉書を送る」と回答した人は60代以上で71.7%だが、20代は26%であった。一方「SNSで送信する」が30代から60代以上でいずれも60%に達し、20代では72%に上った。IT企業のTB（名古屋市東区）は2017年から、高齢を理由に、今年限りで年始の挨拶をやめること（年賀状じまい）を伝える例文をサイト上で提供している。
また高齢者の増加の他、郵便料金の値上げ、特に2024年10月1日以後は、消費税増税に伴う転嫁分を除けば実質1994年以来30年ぶりの大幅値上げで1枚85円となったこともあり、年賀状終いをする世帯が急激に増え、アスカネットの調べでは、2024年に年賀状を出さなかった人は58.2%に及び、そのうち20代が72.5%、30代でも65.8%が年賀状を出さなかったとする統計がでている。また「年賀状はフタバ」の調べでは、全体の6割が3年以内に年賀状終いをしており、そのさらに半数の3割強が2023年度で終わりにしたという人である。企業においても、葉書をやめて、SNSなどを利用した「ペーパーレス」に移行したところも多いとされる。
年賀状 年賀状の構成
一般に「あけましておめでとうございます」・「謹賀新年」等の賀詞、「旧年中はお世話になりました。本年も宜しくお願い致します。」などの添え文、「○○年元旦」など日付から構成される。これに加えて、新年にふさわしいイラストや、差出人の近況を知らせる写真などが入ることが多い。
年賀状 年賀状の種類
下記のお年玉付郵便はがきや通常の官製はがき、私製はがきに切手を貼り「年賀」と朱書きをして送る。年賀郵便切手も販売されている。
1949年にお年玉付郵便はがきが初めて発行された。お年玉くじについては、毎年1月に抽せんが行われている。
年賀状は葉書に書いて出すのが基本であるが、写真素材をそのまま電子メールとして送ったり特定のwebページのURLを送ったりする方法で年賀状を出す事もある。
この方法は電子化されたデータとの相性が良い上、より手軽に年賀状を送ることができるため利用が増えていったが、一方で1月1日0時を迎えた瞬間に多くの人が大量の電子メールを送受信するため、通信網に輻輳が起きサーバに多大な負荷をかけるという一面もある。
2000年代までのモバイル回線では携帯電話による年賀メール（あけおめメール）や、新年のあいさつ通話である「おめでとうコール」に耐えられず輻輳が社会問題になり、2000年代から2010年代初めにかけては、携帯電話事業者では大晦日から元日にかけての通信や通話に通信制限を設ける、0時直後の年賀メールの自粛を呼びかける等の措置を行っていた。なお、この規制は携帯電話のネットワークに限られており、一般回線のインターネットにまで及ぶことはなかった。
年賀状 年賀状の種類
これらは2010年代に通信網の大容量化により解消され、2018年を最後に自粛要請は無くなった。またSNSの普及で電子メールや電話からSNSへの移行も起きている。
年賀状の作成方法としては、以下の方法がある。
年賀状には、あらかじめ印刷してある年賀はがきを利用する場合がある。年賀状カタログより図柄を選んで業者に注文し、差出人名・社名などを追加で印刷してもらう場合と、あらかじめ図柄・文字のみが印刷してある年賀状を購入し、手書き又はプリンターで残りの内容を加える場合がある。
家族・ペット等の近況を知らせることができる、写真を掲載する年賀状である。写真を専用の印画紙に焼き付けて、専用糊で年賀状に貼り合わせる方式が使われる。
写真店やコンビニエンスストアなどの取扱店の店頭で注文する方法と、インターネットの注文サイトで注文する方法などがある。写真店での注文方法も、カタログ・広告紙による注文方式に加えて、店頭端末機と言われる注文ソフトを利用してデジタルカメラ・携帯電話の写真画像から直接で注文する方式もある。一部の写真店では、葉書貼り機を用いて店内で作製しているケースもあるが、多くはフィルムメーカー系の現像所で集中的に製造される。
年賀状 年賀状の種類
印画紙と糊の分だけ通常の年賀状よりも重量が増えるため、基本郵便料金に収めるために、四辺をカットしている。また、表面は、印画紙なので余白に手書きで書き添える場合は、油性ペンが必要。ただし、一部の現像所では、ライタブルペーパーを使用しているデザインがあり、油性ペンでなくても書き込みができる年賀状もある。
パソコン印刷の普及以前には、家庭用の小型簡易印刷機による年賀状の作成が広く行なわれた。簡易印刷機の代表的な製品に理想科学工業のプリントゴッコがあったが、2008年販売終了。
パソコン作成の場合、宛先や7桁の郵便番号などのデータ管理が簡単にできるはがき作成ソフトウェアを使うことが多い。日本郵便は「はがきデザインキット」というソフトを無料で提供している。そのほか、有料のパッケージソフトウェアとして、「筆まめ」「筆王」「筆ぐるめ」「宛名職人」などが市販されている。これらのソフトウェアは年賀状に限らず、暑中見舞い・寒中見舞い・結婚や出産・引越しの通知などにも利用できるよう考慮されている。
またこれらのソフトウェアで利用できる、イラストや写真画像などを有償・無償で提供するウェブサイトやDVD-ROM付きムックもある。
年賀状 年賀状の種類
2000年用から官製のお年玉付年賀はがきにインクジェット紙が登場。これは、パソコンを用いてインクジェットプリンターで印刷する人が増えたためである。また、より高画質な写真印刷に対応ができるよう、2004年度は関東地域限定、2005年度から全国で光沢紙のお年玉付年賀はがきを発売。価格は10円高い。
2008年11月、郵政民営化に伴い、郵便事業株式会社とKDDIは、年賀状離れの進む若年層に向け、使い慣れた携帯電話を用いて年賀状を作って送れるサービス「ケータイPOST」を開始した。企画・運営は株式会社サミーネットワークスが行い、年賀状の印刷はマイアルバム株式会社が行っていた。2012年終了。
2010年頃から、AppleのiOSやGoogleのAndroidを搭載したスマートフォンが普及し始め、スマートフォン上で動作するアプリが台頭してきた。年賀状専用の編集アプリも、2010年頃からAppStoreやGoogleマーケットで公開され、スマートフォンで利用できるようになった。
年賀状 年賀状の種類
多くの年賀状アプリは、スマートフォンで撮影した写真と、年賀状デザインテンプレートとの合成やスタンプなどの装飾、コメントなどの文字入力機能があり、アプリだけでも簡単にオリジナルな年賀状作成ができるようになっている。
作成した年賀状は自宅のプリンターで印刷できるものや、富士フイルムなどの現像所や印刷会社での出力ができるものがある。一部のアプリでは、編集した年賀状を、デザイン面の印刷だけでなく宛名印刷やポストへの投函まで依頼できるものもあり、スマートフォンだけで年賀状の準備が完了できる。
近年では、日本郵便が「はがきデザインキット」というアプリを、富士フイルムが「フジカラーの年賀状」というアプリを無償で公開している。また、日本郵便のLINE公式アカウント"ぽすくま"に、写真を送ることで年賀状を出力するサービスも提供されている。
神奈川県・東京都を中心に焼売や各種弁当等を販売する食品メーカー崎陽軒が、毎年11月に「シウマイ年賀状」を発売している。
年賀状 喪中欠礼
喪に服している人（1年以内に身内を亡くした人）からは年賀状を出さない風習があり、その場合に年内に「喪中であるので年賀のご挨拶を差し控える」旨の葉書を出すことがある。元々は明治・大正期に皇室の大喪に対し年賀欠礼を行っていた習慣が、昭和期に年賀状の普及に伴い、一般家庭の喪中でも年賀欠礼の挨拶状を出すように風習として定着し、現在に至っている。こうした喪中欠礼の挨拶状は、郵便はがきではなく私製はがきに切手（弔事用、花輪やアシの模様など）を貼って出すことが多かったが、最近ではパソコンや家庭用プリンターの普及により、郵便はがきを用いることも多い。また、一般的には印刷業者などに発注する場合も多い。
年賀状 喪中欠礼
喪中の葉書を送ってきた人の家には年賀状を出さない方が良いとされているが、実際には年賀状を送っても失礼には当たらない。これは、喪中「欠礼」という言葉の示すとおり、「年賀の挨拶をお断りします」というよりは、「自分の家は今年は忌中なので年賀のあいさつができなくて申し訳ありません」という意味、すなわち年賀状は新年をめでたく迎えたことを祝うための手紙であり、前年に身内が亡くなった=めでたく新年を迎えられなかったからである。喪中の家に年賀状を出すのは失礼という人もおり、一般的には寒中見舞いの葉書を出すことがある。また、喪中の期間中に届いた年賀状に対しても、寒中見舞いとして返信することが一般的である。また、平成末期以降になると家族葬が一般化し、親しい間柄にも拘わらず故人の死を年末になって知るケースが増え、遅い香典を送るより贈答用線香などを送り、弔意を表す人も増加傾向にある。
年賀状 日本郵便の配達体制
日本郵便にとっては年賀状の通数が多い事と集中した期間に配達しなければならない（もちろん、一般の郵便物や小包などもある）ので、通常の人員だけでなく学生を中心としたアルバイトなども動員して年末年始の作業をする。
通常の時期は1つの配達区を1人の担当者が受け持っているが、12月にはこの担当者が通常の郵便物の配達順への整理業務を局内で行い、アルバイトが外勤の配達をこなす体制をとることがある。これは、家族の構成や商売上の屋号を熟知した本務者（正規職員）が配達順の整理をするほうが有利なためである。
2007年の郵政民営化以前は窓口担当（保険担当など）が臨時で仕分けを行うこともあったが、民営化当初、郵便局会社と郵便事業会社が分社化されていた時はそのような業務ができなくなった。なお、2012年に両社は合併し、日本郵便株式会社となった。
都市部の局など処理量が多く局舎内で作業ができない場合、年賀状の区分専門の仮設プレハブ局舎や会議室などを利用して12月下旬の区分作業だけを行う。
年賀状 日本郵便の配達体制
大晦日の昼頃には元日に配達する年賀状を準備し片づけを行い、年賀状臨時体制は終了し翌日の元日に備える。岡山市の最上稲荷近辺では年明けに参道が参拝客で混雑して配達できないため、1978年より1日繰り上げて大晦日（12月31日）に年賀状を配達している。
1973年から2004年までは、1月2日は年賀状配達は休みであったが、2005年より配達日となった。なお、2017年からは、再び1月2日の配達を休みとしている。
特に希望し、郵便局に申請を行えば年末年始の休暇前にその時点までに届いた年賀状を受け取ることも可能。逆に長期不在にする場合など、郵便ポストに入り切らない事が想定される場合は、不在届の申請を行うことにより配送を遅らせる事が可能である。
年賀状 海外の類例
韓国、中国、台湾にも似た風習がある。欧米においても1900年前後には同様に新年を祝う絵はがきを交換することが行われていたが、現在ではクリスマス・カードやグリーティングカードで「クリスマスと新年の挨拶」を行うことが主であり、新年を祝う習慣としてはチェコやスロバキアに限られる。
中華人民共和国 - 昔の上層士大夫の間で「名帖」（新年の挨拶を書いた簡単な手紙）を出す習俗があった。宋・周輝の「清波雑誌」に「宋元佑年間、新年賀節、往往使用傭仆持名刺代往」と書いている。当時、士大夫の交際が広く全部新年のあいさつをするということは不可能だったので、親友の以外は「梅花箋」という紙で裁った幅2寸、長さ3寸のカードに相手の名前、住所、めでたい言葉を書いて代わりに召使を新年のあいさつをしに行かせる。その名刺は現在の年賀状の起源とされている。現在中国の年賀状は春節（旧正月）向けで、日本の年賀状とそれほど変わりがなく、郵便局でも日本と同じ様なくじ年賀状を販売している。なお2010年代には電子メールで新年の挨拶を済ませる人が増えたため、葉書の年賀状を送る人は大幅に少なくなった。
年賀状 海外の類例
キリスト教圏 - クリスマス・カード、グリーティングカードがある。ヨーロッパ、北アメリカ、南アメリカ諸国などでは、正月に年賀状を交換するのではなく、クリスマス前にクリスマス・カードを交わすことが一般的であり、その中で新年のお祝いも述べておく。通常12月25日から年末にかけては、1週間ほどのクリスマス休暇（休日）となり、新年はあくまで1月1日のみが休日で、翌2日より通常の経済活動・社会活動が再開されるためでもある。
あやとり
あやとり（綾取り）は、1本の紐の両端を結んで輪にし、主に両手の指に紐を引っ掛けたり外したりしながら、特定の物の形に見えるようにする伝統的な遊び。地域によっていととり、ちどりなど多くの異称がある。
あやとり 概要
日本には一人で行うあやとりと二人で行うあやとりがあるが、世界には多人数で行うもの、紐を咥（くわ）えたり手首や足も使う技などさまざまなバリエーションがある。
あやとりは日本のみではなく全世界に存在し、子供の遊びとしてではなく呪術師が占いとして行う地域もある。あやとりの時代的考証について明確にはなっていない。現在ではあやとりは単一の起源を持つ遊びではなく、各地で自然発生したものと考えられている。また世界各地で見られた、文字の発達以前に縄を結んで意思の伝達や記録を行った習慣が関連していた形跡もある。日本では井原西鶴『諸艶大鑑』に「絲どり」としてあやとりの記述がある。
あやとりは19世紀末から文化人類学者の研究対象とされ、現在までに東アジア、オーストラリア、太平洋諸島、南北アメリカ、アフリカ、ヨーロッパ、西インド諸島、極北圏等の全世界からあやとりの形が収集記録されている。古代から続く文化であるあやとりの図形を収集・保存・伝承することを目的として、1978年に日本あやとり協会、1993年に世界組織の International String Figure Association（ISFA : 国際あやとり協会）が結成され、あやとりの普及発展に努めている。
トポロジカルには全て結び目理論のループ(自明な結び目)と相似である。
あやとり 代表的な技
など
二人で交互に行うあやとり。普通、対戦形式で行われ、一人がまず両手の間で簡単な型を作ると、次の人間はその型から両手でいくつかの糸を取り、相手の手から外して自分の手の中で張ってみせる。この時形が崩れたりほどけてしまったら負けである。
など
同じ型でも地域で名前が異なり、また、最初の型も川、山、つり橋など地域で異なる。
人形
人形（にんぎょう、ひとがた）は人間の姿を似せて作られた物をさす。
人形の作成は、古くは先史時代から始まり、いずれの時代でも作られ、信仰の対象であったが、中世以降は愛玩、観賞用として発達。
現代の人形の主な用途は、祭礼などの宗教行事や伝統行事、文楽などの人形劇で使われる他、玩具、土産物、芸術作品など、多分野である。
人形 人形の使用目的
古来、人形は子供の遊び道具として与えられ、使用された。日本各地に現在も存在する「郷土人形」は幼い子供の玩具として非常に大切にされた。日本では主に木製や土製の素材に胡粉などで着彩をした人形が多いが、工芸品として精巧に作られた物もあり、戦後からは美術品として扱われる郷土人形もある。江戸時代に普及した女児向けの人形に「姉様人形」がある。和紙と千代紙（ちよがみ）で造られた素朴だが優雅な人形は、裕福な武家や商家の子女に大切にされた。代表的な遊び方としては、人形を擬人化して日常生活を再現する「飯事あそび」や、時代がかなり後の近代からは布製の「文化人形」で遊ぶことが普及した。人形の衣服を交換し組み合わせなどを楽しむ「着せ替えあそび」などは、戦後に日本全国で広まった。
西洋では、ルネサンス期のイタリアを起源に、フランスの貴族社会で発展、19世紀半ばから20世紀初頭までヨーロッパの一般庶民に普及した、いわゆる「フランス人形」が代表的である。
人形 人形の使用目的
現代での「着せ替えあそび」は、合成樹脂製の着せ替え人形で遊ぶ。後述のマネキンと類似し衣服を着せたり、脱衣の状態にできる場合が多い。複数の付属品の衣装があり、それはほぼ現実の人間の衣服に似せている。着脱には背面に付けられたマジックテープやスナップを使う。日本では、1960年代頃から生活の西洋化とともに普及し、製品の例としてメルちゃん人形、シルバニアファミリーやリカちゃん人形、バービー人形などがある。高度経済成長と相まって、庶民のファッションの隆盛とともに人形の衣服も華やかさを増していった。
女児が母親の立場として育児を前提とする赤ちゃんに擬似した人形（授乳のための「ミルク飲み人形」やおむつ替えのための人形など）もある。
アンティーク・ドールや日本人形のような伝統的な美術工芸品としての価値の高いものや、マトリョーシカやこけしのように造形に特色のある工芸品の人形などは、ガラスケースなどに入れてインテリアとして飾ることもある。
日本では、雛祭りや端午の節句のような伝統的な行事に特別につくられた美術価値の高い、人形を飾ることがならわしである。
人形 人形の使用目的
古代では、人形は他人に呪いをかけるための呪詛の道具や、人間の身代わりに厄災を引き受けてくれる対象物として使われた。前者の例としては藁人形（わらにんぎょう）やブードゥー教の泥人形、後者の例では和紙の流し雛などが挙げられる。後者のうち、現代でも神道の大祓等で用いられる和紙のものは、通常同じ字で「ひとがた」と呼び分けたり、「形代」（かたしろ）と称したりする。他にも、山車人形のように神などをかたどった人形が象徴として飾られる祭もある。
幸福や商売繁盛などを導くために、七福神や福助人形、ビリケンなどを飾る風習がある。また、結婚式の結納品として、夫婦円満や長寿を願うために箒（邪気を払う）と熊手（福をかき集める）を持った老夫婦の高砂人形（たかさごにんぎょう）（お前百（=掃く）まで、わしゃ九十九まで（=熊手）、共に白髪（しらが）の生えるまで）などもある。
洋服や呉服などの衣料品を販売する場で、商品を着用させて顧客に着用イメージを伝達する効果を目的にした人形が存在する。これらの衣料品販売店などで使用されるマネキン人形は衣服の展示や紹介を目的とし、美術のデッサンで使用されるデッサン人形などは人間のモデル代わりに用いることで手元でフォルムの確認ができることや、動作がないという利点がある。
人形 人形の使用目的
また、特定の店舗（多くはチェーン店）のシンボルやメーカーの販促として人形が置かれることもある。不二家の「ペコちゃん」、佐藤製薬の「サトちゃん」、ケンタッキーフライドチキンの「カーネル・サンダース」、くいだおれの「くいだおれ太郎」、ジャパンの「さわやか親父」、すしざんまいの社長の等身大人形など。
農産物生産の現場（田んぼや畑等）で、作物を荒らすスズメやツバメ、カラスを追い払うためかかし人形が使われる。数体規模で立てられている場合が多い。近年はマネキンの流用であったり衣服に工夫が凝らされるなど、艶やかに多様化していて、コンテストを行っている自治体もある。
解剖学などで用いられる人体模型や、人命救助（人工呼吸、AED）や消防の救助隊のための同様の体重の人間を搬送するための訓練用の人形にも使われている。
主に博物館における説明用に、当時の服装を着せたマネキンの役割を果たす人形があり、当時の人々の暮らしがどの様な物か再現する為の人形を使用する事がある。その殆どが等身大である。
考古学における出土遺物としての人形には、祭祀用途の土偶や木製人形（ひとがた）、副葬品としての兵馬俑や埴輪等があげられる。古代エジプトの墓からは、パドル人形が発掘されている。
人形 人形の使用目的
あるいは、火山の噴火で埋没したポンペイなどの都市で遺跡が発掘された際、空洞に石膏を流し込んで噴火当時の遺体の状況を再現する場合などにも用いられる。
戦後に日本で製作・販売された、ビニル製人形やブリキ製の人形などの玩具人形は、ビンテージ品を集めるマニアックな大人のコレクターも存在するなど、今では、価格ともども遊びの域を超える玩具人形がある。希少な人形（フィギュア）である場合、数十万円などの高値で取引される場合もある。
主に自動車の衝突実験等の時に、運転者や同乗者に見立てて車両に人形を乗せて、実験を行う事があり、ダミー人形と呼ばれる。他にも自動車に跳ね飛ばされた場合などに、身体のどの部分に大きなダメージが加わるかを実験する為に利用する事もある。
テレビ番組や映画の撮影において、人体に傷を負うシーンなどは簡単な特殊メイクや特撮でカバーできるが、切断や転落、爆死、溶解などの人体を特撮でカバーできないものについては、ダミーで代用されることもある。
他の国や人物と友好を深める目的で寄贈される人形。昭和初期に友情人形（日本では「青い目の人形」と呼ばれることが多い）がアメリカより寄贈され、それに対し答礼の人形が贈られた他、幾つかの事例がある。
人形 人形に見る歴史（生活・風俗）
財団法人人形美術協会は、日本有数の古人形コレクションである「観方コレクション」を所蔵している。日本画家であり、風俗研究家であった吉川観方が、生涯をかけて蒐集（しゅうしゅう）した古人形の集大成こそ「観方（かんぽう）コレクション」である。吉川観方により収集された人形コレクションは、宮家や公家・武家等に伝わった古典人形から、一般庶民の暮らしと共にあった素朴な郷土人形など種類も多岐にわたっており、質、量ともに日本随一である。観方コレクションは、儀礼用、愛玩用、装飾用、鑑賞用、美術工芸品というように幾つにも分かれ、平安時代から発展してきて江戸時代に至った、日本の人形の歴史がわかると同時に、人々の生活の歴史や風俗がうかがえる。コレクションは、伝来・製作年代・作者等が明らかなものも多く、人形美術協会ではこの貴重な文化遺産であるコレクションの保存と研究にも力を入れているという。
観方コレクションは、以下の9つの人形カテゴリーに分類収集されている。
人形 派生事項
以下では「人形に題を取った作品」などを列挙する。「人形を用いたテレビ番組」などについては人形劇の項を参照されたい。
東京都中央区日本橋人形町
かつて周辺で人形芝居が行われていた事や、人形を作るのに従事する人も多くいた事による。人形焼の発祥の地ともされる。
埼玉県さいたま市岩槻区
東武野田線・岩槻駅東口を中心として雛人形を専門とする人形店が集積し、「人形のまち」として全国的に知られる。岩槻人形の名物としては特に雛人形、兜などの人形が有名である。これは日光東照宮造営に関わった職人が、名水井戸があったためその後岩槻にとどまり、江戸初期に始めたものと言われている。現在も岩槻駅周辺や人形町通り、市宿通りなどに人形店が軒を連ねる。
埼玉県鴻巣市人形
鴻巣雛（ひな人形）製造業者が軒を連ねていたことにちなむ。
人形峠
岡山県と鳥取県の県境に位置する峠。おとりの人形を使って化け物退治をしたという伝説による。
人形 各種の人形文化
※祭礼以外にも、デモ集会などでの抗議のためにある特定の人物を象った人形を焼き討ちにする行為も行われている。
447年
447年（447 ねん）は、西暦（ユリウス暦）による、平年。
北関東自動車道
北関東自動車道（きたかんとうじどうしゃどう、英語: KITA-KANTO EXPWY）は、群馬県高崎市の高崎ジャンクション (JCT) から栃木県の東北自動車道を経由し、茨城県水戸市の水戸南インターチェンジ (IC) へ至る高速道路（高速自動車国道）である。
略称は北関東道（きたかんとうどう）、北関東自動車道建設促進期成同盟会が公募で決めた愛称は北関（きたかん）。群馬県前橋市、栃木県宇都宮市、茨城県水戸市と、利根川以北に当たる北関東3県の県庁所在地を通過している。
高速道路ナンバリングによる路線番号は、東水戸道路、常陸那珂有料道路とともに「E50」が割り振られている。
北関東自動車道 概要
国土開発幹線自動車道としての北関東自動車道は以下のとおりとされている。
高速自動車国道の路線を指定する政令による高速自動車国道としての北関東自動車道は下記のとおりとされている。
関越自動車道と東北縦貫自動車道（東北自動車道）、常磐自動車道を結び、北関東の東西軸の強化を目的としている。
水戸南ICからひたちなかICまでの区間は、高速自動車国道に並行する一般国道自動車専用道路で一般有料道路の東水戸道路で、国土開発幹線自動車道では北関東自動車道の一部分にあたる。また、政令上の北関東自動車道の終点であるひたちなかICから先は、地域高規格道路の水戸外環状道路が那珂市まで指定されており常陸那珂有料道路が常陸那珂港ICまで開通している。
以下では、東日本高速道路管理の高速自動車国道の道路名としての北関東自動車道（高崎 - 水戸南）について述べる。
国道50号の混雑緩和と代替補完ならびに所要時間短縮の目的を担い、同国道に概ね併走するルートで建設されたが、北関東3県庁所在地を直結する機能を担う目的から、栃木県真岡市 - 佐野市間は国道50号から北部寄りに大きく外れたルートを採り、宇都宮市南部を通過し都賀地域で東北道に接続する。
北関東自動車道 概要
水戸方面と高崎方面を行き来する場合は岩舟JCT - 栃木都賀JCT間で東北自動車道と道路を重用する。ほかに関越自動車道、常磐自動車道、東関東自動車道の3路線とジャンクションで接続している。宇都宮 - 水戸間は2008年12月20日に全線開通、宇都宮 - 高崎間は2011年3月19日に全線開通した。
主な建設目的は、
の4点である。
全区間開通時から片側2車線で最高速度は100 km/hである。
高崎JCT - 太田桐生IC間と栃木都賀JCT - 真岡IC間は、田園地帯を通過するなだらかな区間である。一方、太田桐生IC - 岩舟JCT間と真岡IC - 友部IC間は、丘陵地帯を通過するため勾配やトンネルが多い。
北関東道は、群馬県から栃木県を経由して茨城県へ至る道路の特性上、上下線との表現ではなく、西行、東行での表現となっている。
北関東自動車道 歴史
2008年（平成20年）
3月1日 : 波志江PA開設。
3月8日 : 伊勢崎IC - 太田桐生IC間開通。
3月15日 : 宇都宮上三川IC - 真岡IC間開通。
3月29日 : 波志江PAスマートIC社会実験開始。
4月12日 : 桜川筑西IC - 笠間西IC間開通。
12月20日 : 真岡IC - 桜川筑西IC間開通（栃木 - 茨城間の全線開通）。壬生PA・笠間PA開設。
北関東自動車道 路線状況
北関東道にはパーキングエリア (PA) が5か所（波志江・太田強戸・出流原・壬生・笠間）設けられており、サービスエリア (SA) はない。
波志江PAにはコンビニエンスストアがあり、開業当初は西行き（高崎JCT方面）がセーブオン、東行き（岩舟JCT方面）がミニストップであったが、2018年8月31日をもってセーブオンとして営業している店舗は全店舗でローソンへの転換が完了し、株式会社セーブオンはローソンのメガフランチャイジーとなった関係で2019年現在、西行きはローソンとなっている。
笠間PAと太田強戸PAは商業施設とガソリンスタンドがある。なお、太田強戸PAが供用されるまでは北関東道経由で東北道 - 関越道・上信越道を利用する場合は最大で170 km程度給油施設が無い状況となっており、北関東道分岐に近い東北道・関越道・上信越道の各SAの手前や友部IC付近・笠間PA手前には給油を促す看板が設置されていた。
北関東自動車道 路線状況
出流原PAはトイレと自動販売機のみの簡素なPAである。
壬生PAはパーキングエリア自体は無人だがハイウェイオアシスとして整備されており、隣接する道の駅みぶの各施設が利用出来る。
スマートインターチェンジを併設する太田強戸PAについては、以前から計画があったものの建設が凍結され、波志江PAおよび佐野PA（仮称、現：出流原PA）の状況を見て再開か否か検討されることとなった。その後北関東道の交通量が予想を大きく上回り、東日本高速道路も周辺パーキングの混雑状況の調査を開始したことを受けて、群馬県及び太田市は計画を再始動させ、建設再開を要望。2017年度に供用開始予定となったが、後に延期され2018年7月28日に供用開始された。
また、真岡IC - 桜川筑西IC間に五行川PA（仮称）を設置する予定があり、橋桁等の一部施設が着工されたが凍結されている。こちらも栃木県が早期整備を要望している状態である。
コールサインは「ハイウェイラジオ北関東道○○」と放送される（例：上三川であれば「ハイウェイラジオ北関東道上三川」）。
北関東自動車道 路線状況
壬生PA内のハイウェイラジオは、高速道路施設上で珍しいミニFM方式を採用している。
24時間交通量（台）　道路交通センサス
（出典：「平成22年度道路交通センサス」・「平成27年度全国道路・街路交通情勢調査」（国土交通省ホームページ）より一部データを抜粋して作成）
※当該区間の開通後半年間の24時間平均交通量は27,500台、その他の区間でも大幅に増加。
2002年度日平均交通量（2003年度JH年報）
いずれの区間も新規開通後には、先行開通区間でも顕著に交通量の増加が見られる。
土曜日や日曜日、祝日の夕方には西行きが友部JCTと栃木都賀JCTを先頭に5 km以上も渋滞する場合がある。また、関越道（高崎JCT）・東北道（栃木都賀JCT）・常磐道（友部JCT）の渋滞が北関東道まで延びてくることが多い。
北関東自動車道 高速バス
下記の高速バスが北関東自動車道を通行する。
カレーパンマン
カレーパンマン（ラテン文字表記：Currypan-man、Currypanman）は、アンパンマン・シリーズに主要なメンバーとして登場する架空のキャラクター。声優は柳沢三千代。
カレーパンマン 初出
サンリオの雑誌『月刊いちごえほん』に掲載されていた「れんさいまんが　アンパンマン」の第15話で、アンパンマンが「おとうとをつくってください」とジャムおじさんに頼んで製造したところ、どういうわけかカレーパンとして誕生（ジャムおじさん自身も味を試食するまで何のパンかわからなかった）。
この初登場話では顔が現在の物と異なり、アンパンマンの顔を上下につぶしたような顔だったが、第22話で再登場してからレモン型の顔に成り、以後はこれが基本になった。
絵本での初出は、1981年（昭和56年）11月初版刊行の、アンパンマンシリーズで最初のクリスマス絵本『アンパンマンのサンタクロース』だった。
映像での初登場は、テレビアニメ第2話Bパート「アンパンマンとカレーパンマン」1988年（昭和63年）10月10日放映（関東エリア）。
カレーパンマン キャラクター
頭部がカレーパンで出来ており、原作ではアンパンマン同様に顔を食べさせ、首無し状態で活動する場面もあるが、アニメ版では空腹の者には顔のカレーパンでなく、カレーライスを提供することが通例。ごはんを炊いて、鍋に切った具材と共に顔の中身であるカレーを入れて温める時と、カレーのルーを用意して作る時とがある。
アンパンマンと同じくジャムおじさんによって作られて生まれたが、アンパンマン、メロンパンナ、ロールパンナとは異なり、誕生時のエピソードは漫画版でのみ描かれており、ここでは「アンパンマンの弟」ということになっていたが、これ以後は他媒体含めあまり兄弟という描写はなく、アニメ版では初めて会った際にアンパンマンはカレーパンマンの事を（ジャムおじさん製造の事も含め）一切知らない描写があった。なお、『アンパンマン大研究』には「ジャムおじさんは、アンパンマンを作ったときのノウハウを活かしてカレーパンマンを作った」という旨の記述がある。また、キャラクターソングの歌詞では「生まれたところは知らないが――」と謳っている。あるいはまた、漫画『とべ！アンパンマン』における設定では、「カレー星」から来た宇宙人ということになっている。
カレーパンマン キャラクター
前述のとおり、頭部はカレーパンで出来ている。黒目（虹彩）はアニメ初期のころのほうが大きく描かれていて、眼を閉じると茶色の瞼が見られた。胸には、顔をイメージしたマークがある。服はオレンジ色で、黄色の手袋とブーツ、白いベルトを装着している。原作では『月刊いちごえほん』版から登場。現在とは異なり、服の真ん中に「curry」の「C」ではなく、なぜか「K」のマークがデザインされていた。
アンパンマンやメロンパンナなど異なり、パン工場では生活しておらず、普段の生活風景は分かっていないが、「カレーの国」にあるとされる「カレーが丘」で生活している。近年はよく、しょくぱんまんと共に、学校での給食の配達を手伝うこともあるが、特に定まった仕事は見当たらない。草原で昼寝をしている場合もある。放送初期の時はモブキャラクターとして登場して絡みが無かったエピソードも存在する。
原作漫画版の時点からパン系キャラに共通の「顔が汚れたり水にぬれると弱くなる」の他に「カレーが辛いとテンションが上がる」「カレーを吐いて武器にするが出しすぎるとしぼみ、カレー補給で復活」というような特徴があった。
カレーパンマン キャラクター
アニメ版ではアンパンマンなどのように顔を食べさせたり交換する場面がほとんどなく、カレーを失った場合にカレーを注いでもらったり（カレーパックを口に入れる場合もある）して復活した後の決めゼリフは「辛さ100倍、カレーパンマン!」（背景には本人の顔を模した花火が打ち上がる）。アンパンマンと同様、顔を殴られるとたんこぶができる。また、本編でアンパンマンの体が泥まみれですぐには洗い落とせない時には服を提供したこともあった。
カレーパンマン キャラクター
性格はかなり短気。また、喧嘩っ早く熱血な一方で非常に涙もろい江戸っ子のような性格。アンパンマン同様、弱い者を決して見捨てない優しさと勇気を持っている。粗野な口調が目立つが、ジャムおじさんなどの目上の人には敬語を使う等、ある程度の礼儀は弁えている。一人称は「おれ（俺）」。テレビアニメ初期の頃は「おいら」とも言っていた。稀に「おれさま（俺様）」や「ぼく（僕）」とも言う。落ち込んでいる者を辛口で責め立てて却って深く落ち込ませてしまうこともある。不器用で女性や幼い子への扱いは苦手としているが、人情深く面倒見のいい所もあり子供達からも慕われている。強さとは「辛さ」と考えている。また、「○○くん」「○○ちゃん」まで呼称があるキャラクターは、相手によっては呼び捨てだったり、そのまま呼ぶことがある。ロールパンナやクリームパンダのことはそれぞれ「ちゃん」付けで呼んでいるが、登場当初は呼び捨てにしていた。
カレー料理を作るのが得意で、カレー丼を提供したことがあるが、カレーどんまんのカレー丼には否定的だった。空腹のばいきんまんやドキンちゃんにもカレーを分ける姿勢はあるが、他の料理を振る舞うキャラクター同様に列に並ばない、他人の分を取り上げる、武器で脅かすといった暴挙に出ればあげることを拒む。わざと激辛カレーをあげることもある。
カレーパンマン キャラクター
甘い食べ物は苦手で、食べ過ぎると体が弱ってしまう。この体質を利用したばいきんまんに甘いお菓子で脅かされることもある。ジャムおじさんのシチューの製作途中で、しょくぱんまんがカレー粉を入れて無理やり作ったカレーを補給した際には、「頭がクラッとする」とコメントしていた。その一方で、シチューおばさんの作った甘みのあるカレーシチューを食べた時には、「優しい味がする」と気に入って何杯もおかわりをしていた。
アンパンマンの戦い方が甘いと指摘する程、自身は好戦的である。ただし、カレー攻撃の多用でパワーダウンしたり詰めの甘さから形勢が逆転されることも珍しくない。演劇では主に悪役をやらされ、アンパンマンほどではないが、演技は下手で台詞も棒読み。ただし、舞台に立つこと自体は嫌いではないようで、しょくぱんまんと主役の取り合いをすることもある（大抵はしょくぱんまんに役を取られ、脇役か裏方をやらされてしまう）。バレエなど芸術には無関心だったが、「たまにはいい」ということで観劇していた。
しょくぱんまん初登場の時は、彼の気障な言動を不愉快に感じており、彼がかびるんるんに襲われていても見捨てようとしていたが、結局は本人の苦しそうな姿が見ていられずに助け出した。以来、しょくぱんまんとは価値観やセンスの相違による言い争いが多いものの、パトロールやアンパンマンの手助けなどにおいて行動を共にするようになった。しょくぱんまんの助言で問題を解決したこともある。しょくぱんまんが白い物を食パンに譬える台詞を言う時にいつも体を痒がっている。
女性との接触はあまり得意ではないが、これまでいくつかの女性キャラクターと交流があり、さらには好意を抱いているかのような描写も見られる。アニメ初期の頃はシュークリーム姫と両想いの関係にあったが、現在はどうなったかは不明である。TV第1141話A『カレーパンマンとおかしのくに』では、改めて行動を共にしていたが、特別な感情は見られなかった。また、ハッパちゃんにも好意を抱いているかのような描写があり、彼女に絵を贈ったことがある。
カレーパンマン 能力・得意技
カレー攻撃
口から激辛で熱いカレーを飛ばす。ばいきんまんを初め、熱いものや辛いものが苦手な敵を怯ませるのに役立つほか、バイキンメカ等の視界を遮る効果も持つ。しかし、前述のとおり、顔の中身であるカレーを飛ばすため無くなると一度補充しなければならない。
カレーパンチ
カレーキック
ケンダマジック
ダブルパンチ
アンパンマンやしょくぱんまんとの同時技。映画『とばせ! 希望のハンカチ』のヨゴスゾウ戦ではメロンパンナと共に使用した。
トリプルパンチ
アンパンマン・しょくぱんまんとの同時技で強大な威力を誇る。
スペシャルダブルパンチ。
「ダブルパンチ」と異なり両手でパンチを繰り出す単独技。
カレーパンマン 変装・変身
辛口カレーパンマン（からくちカレーパンマン）
初登場回 - TV第124話B「アンパンマンとからくちカレーパンマン」（1991年〈平成3年〉3月11日）
ドキンちゃんが作った超激辛カレーをばいきんまんに注入された状態のカレーパンマン。ばいきんまんの曰く、そのカレーは「脳みそがカレーだらけになるほど辛い」。頬の上に赤い楕円が付き、眼も白目の中に白目がある（黒目部分が点）になる。山をも砕くほどのパワーを持ち、暴走する。ジャムおじさんの調合した調味料で元に戻った。
激辛カレーパンマン（げきからカレーパンマン）
初登場回 - TV第623話A「カレーパンマンとスパイス王子」（2001年〈平成13年〉8月24日）
バタコさんやスパイス王子が作った「辛さ100倍カレー」によって、普段より顔が真っ赤になりパワーアップした状態のカレーパンマン。上記の「辛口カレーパンマン」とは違い、普段の彼と性格は変わらないままパワーアップしている。TV第740話B「カレーパンマンとみずうみ姫」（2004年〈平成16年〉2月20日）では、バタコさんが作った特製の辛さ100倍カレーを補給したことで変身し、ばいきんまんの吹雪攻撃などをものともせずに圧倒しつつアンパンマン号を凍らせようとしたばいきんまんを阻止した。
さわやかカレーパンマン
カレーパンマン 変装・変身
初登場回 - TV第866話A「カレーパンマンとミントちゃん」（2006年〈平成18年〉11月10日）
ミントちゃんのミントが入ったカレーを食べて爽やかになってしまった状態のカレーパンマン。性格がしょくぱんまんのようになり、言葉遣いも丁寧になってしまい、一人称が「僕」になったりばいきんまんを「君」付けで呼んだりする。
ブラックカレーパンマン
初登場回 - 映画第14作『ロールとローラ うきぐも城のひみつ』（2002年7月13日）
パワーアップしたブラックロールパンナの力で、悪い心になってしまった状態のカレーパンマン。ばいきんまんの命令に従い、アンパンマンを襲う。黒いカレーで攻撃し、ブラックしょくぱんまんと「ダブルパンチ」を繰り出す。バタコさんと共にバイキン草の雨を浴び、2人とも泥人形になってしまう。「ローラの雨」を浴びて元に戻ったが、顔が完全にふやけてしまった。
映画版では、他のキャラクターを守ったりしてしょくぱんまんと同様に真っ先に変身・固められるパターンが多く、その頻度もしょくぱんまんと並んで多い。
第5作『恐竜ノッシーの大冒険』　固め（石）
第6作『リリカル☆マジカルまほうの学校』　変身（かびるんるん） - 「かびるんカレーパンマン」と称する。
第6作『みんな集まれ! アンパンマンワールド』　変身（赤ちゃん） - 「あかちゃんカレーパンマン」と称する。
カレーパンマン 変装・変身
第8作『空とぶ絵本とガラスの靴』　固め（ガラス）
第9作『虹のピラミッド』　変身（ピラミッド） - 「ピラミッドカレーパンマン」と称する。
第10作『てのひらを太陽に』 固め（石）
第11作『勇気の花がひらくとき』 変身（鉄球）
第12作『人魚姫のなみだ』　変身（ヒトデ） - 「ヒトデカレーパンマン」と称する。
第13作『ゴミラの星』　変身（泥人形） - 「カレーパンマンの泥人形」と称する。
第16作『夢猫の国のニャニイ』　変身（ネコ） - 「ねこカレーパンマン」と称する。
第17作『ハピーの大冒険』　変身（イモムシ） - 「カレーパンマンいもむし」と称する。
第18作『いのちの星のドーリィ』　変身（かびるんるん） - 「カレーパンマンかびるんるん」と称する。
第20作『妖精リンリンのひみつ』変身（花） - 「おはなカレーパンマン」と称する。
第23作『すくえ! ココリンと奇跡の星』　変身（UFO） - 「UFOカレーパンマン」と称する。
第26作『りんごぼうやとみんなの願い』　変身（リンゴ）
第27作『ミージャと魔法のランプ』 変身（魔法のランプ）
第28作『おもちゃの星のナンダとルンダ』　変身（ぜんまい式玩具）
第30作『かがやけ!クルンといのちの星』 変身（流れ星）
第31作『きらめけ!アイスの国のバニラ姫』　変身（アイスクリーム）
カレーパンマン テーマソング、キャラクターソング
1989年（平成元年）3月20日リリース。歌はドリーミングが担当。
1996年（平成8年）7月31日リリース。歌はアンパンマン（声：戸田恵子）、カレーパンマン（声：柳沢三千代）、しょくぱんまん（声：島本須美）ほかが担当。「ほか」というのは、しょくぱんまんの独唱パートで入るドキンちゃん（声：鶴ひろみ）のこと。
ドリーミングが歌った2011年（平成23年）11月23日リリース版の別バージョンとして、2016年（平成28年）12月20日にリリースされた「アンパンマンと仲間たち」バージョン。仲間たちの一人として合唱に加わっている。
カレーパンマン 人気
テレビアニメ『それいけ!アンパンマン』放送30周年特別企画として、アンパンマンシリーズのテレビアニメと映画 (cf. category) に登場した全キャラクターを対象とした人気投票「いちばん すきなの だあれ？」が2018年（平成30年）7月20日から8月20日まで行われた。結果は10月3日の「アンパンマンの日」に発表された。カレーパンマンは第7位（得票数非公表）となり、第12位のしょくぱんまんより上位だった。
カレーパンマン その他
原作者やなせたかしは、カレーパンマンの役割について「スパイス役」と語っている。カレーはやなせの学生時代からの好物であり、カレーパンマンの顔のデザインもやなせがよく買っていたカレーパンの形に因んでいる。やなせが作詞したカレーパンマンのテーマ曲『とべ!カレーパンマン』も本人のお気に入りだった。
カレーパンマン オブジェ
アンパンマンシリーズの登場キャラクターの姿を象ったオブジェは、日本各地にいくつか点在しており、わずかながらカレーパンマンの像もある。石造りのものに関しては、高知市のものを例外として、大半は同じ規格で作られたもので（2020年時点）、それらの各キャラクターは御影石でできており、高さは約1.2 - 1.4メートル。右に画像で示した「やなせたかしロード」の石像もその一つである。
高知県香美市香北町美良布の美良布商店街（美良布アンパンマン通り）にカレーパンマンのFRP製キャラクター人形が設置されている。この商店街にはてんどんまんなどのFRP製キャラクター人形も設置されている。
高知県南国市後免町にある「やなせたかしロード」（後免町商店街）内、「ごめん・よってこ広場」（後免町2-3-1）近くに所在。同じ商店街にはアンパンマン像などもある。石像は全部で7体を数えるが、これらは「やなせたかしロード」の命名に合わせて2009年（平成21年）に設置された。
高知県高知市の中央街内に所在。中央街にはアンパンマンシリーズのキャラクターの石像が数多く設置されている。この地域では、標準サイズの像の横か斜め前方に小像を配置している例が多い。
カレーパンマン イメージキャラクター、コラボレーション等
四国旅客鉄道（JR四国）はJR四国2000系気動車にラッピングを施し、カレーパンマンをテーマにした車両である「カレーパンマン号」（2100形2107）を「予讃線アンパンマン列車」として2001年（平成13年）10月より運行していた。
2000系のアンパンマン列車は大きく予讃線系統と土讃線系統があり、予讃線には11両のアンパンマン列車が配属されていたが、2016年（平成28年）3月26日のダイヤ改正によってJR四国8000系電車で運行されることになり、「ばいきんまん号」を初め、大半の車両が予讃線の2000系アンパンマン列車から引退した。そのような中、予讃線の2000系アンパンマン列車は「予讃線宇和海アンパンマン列車」として3両が存続され、「カレーパンマン号」はそのうちの1両であった。その後「カレーパンマン号」は2019年（令和元年）9月27日を以て「おむすびまん号」（2200形2204）とともに運行を終了しアンパンマン列車から引退、後継として上述の8000系アンパンマン列車に準じた白色をベースに虹が描かれたデザインに変更された「予讃線宇和海アンパンマン列車」を運行している。2001年（平成13年）の運行開始以来何度かデザインが変更され、最終デザインは4代目であった。
カレーパンマン イメージキャラクター、コラボレーション等
アンパンマンシリーズとコラボレーションしている乗り物としては、上述のアンパンマン列車のほかにJR四国バスの「アンパンマンラッピングバス」があるが、カレーパンマンをメインに扱った車両は存在せず、仲間たちの一人として描かれている。
束縛状態
束縛状態（そくばくじょうたい、Bound state(s)）とは、電子などがポテンシャルなどに束縛された状態のこと。束縛されるものは電子だけとは限らない。また、アンダーソン局在のような局在状態とは異なる。但し、束縛状態も空間内で、ポテンシャルなどによって束縛された状態であり、空間的に局在した状態となっている。
束縛状態の例としては、不純物準位の電子（半導体の不純物準位など←比較的束縛は弱い）や、原子の内殻電子も原子核に強く束縛されたものである。
束縛状態 詳細
の時、はのある特別な値に対してだけ解を持ち、それらの値はとびとびのスペクトルになる。それらの値に対応する定常状態は、いつもある系の有限な範囲内での運動となっている。実際、とびとびのの固有関数は、が有限となる。これは、で、になることを意味し、これらのような粒子のことを「束縛状態」と呼ぶ。
オーク
オーク（英: oak、仏: chêne、独: Eiche）は、ブナ科 コナラ属（学名：Quercus）の植物の総称。主に落葉樹であるナラ（楢）の総称。
オーク 概要
模式種のヨーロッパナラ（ヨーロッパオーク、イングリッシュオーク、コモンオーク、英名：common oak、学名：Q. robur）が代表的。
なおアカガシ亜属 Quercus（Cyclobalanopsis）は別属とすることがあるが、オークには含まれる。
あわせて200種以上が知られ、亜熱帯から亜寒帯まで北半球に広く分布する。日本語では、コナラ属のうち落葉樹の種群はナラ（楢）、常緑樹の種群はカシ（樫、または樫柏）とよばれるが、オークは樫と楢を区別せず両方を包含するものである。つまり、オーク (Oak) はコナラ属を示し、楢と樫が含まれるので、すべて「樫」と訳されると不都合が生じる。明治時代の翻訳家が落葉樹のオークを樫と誤訳した例があり、現在も混同されやすい。
コナラ属には常緑性のものと落葉性のものがあるが、同一種であっても、広く分布するものは気候に応じて、暖かい地方では常緑、寒い地方では落葉性となるものもある。ヨーロッパのオークの多くは日本語でナラ（楢）と呼ばれる落葉樹であり、常緑のカシ（樫）は南ヨーロッパ以外では稀である。
オーク 利用
加工しやすい種が多く、ヨーロッパや北アメリカでは家具やフローリング（床材）、ウィスキーやワインの樽の材料などに広く使われる。鉄が実用化する以前、堅固な道具はオークを利用して作られていた。
木肌は中程度から粗めの堅い木材で、木目がはっきりし、特に柾目面にはそれが美しい模様として現れる。また、虎斑（とらふ）と呼ばれる虎の斑紋を連想させる模様が現れることも特徴。材木用としてヨーロッパ原産のヨーロッパナラなど落葉性のナラ類が代表的である。
ヨーロッパナラ（ヨーロッパ・オーク）の材は材の取り方や生育環境によって特定の呼び名を用いることがある。
日本のミズナラ材はこのヨーロッパナラに匹敵する材質をもつ高級オーク材である。
他に、北アメリカ原産のレッドオーク（ロバタエ節 section Lobatae）やホワイトオーク（クェルクス節 section Quercus）、樹皮をコルクとして用いるコルクガシ（Q. suber）などが有名。北米のホワイトオークはウィスキーの樽として使用される。
オーク 文化
神話でオークは、強さの象徴として雷神の木として登場する。オークは他の木にくらべて雷に打たれる確率が高く、ギリシャ神話では、天帝ゼウスが人間に警告を与えるため、最も強く硬いオークを選び、思い切り激しく稲妻を落とすと言われている。
ヨーロッパナラの葉はカシワに似た特徴的な形をしており、オークリーフという意匠としてよく知られている。しかし、オークの葉の形は種によってさまざまであり、ヨーロッパナラの葉は一例にすぎない。深く切れこんで先端がとがったもの、細長いものなどもある。また、これはEUの硬貨にも同じような形で存在する。
オンドル
オンドル（朝: 온돌）または温突（溫堗、おんとつ）は、韓半島全体、中国東北部の一部にみられる暖房装置。かまどや炉から出される燃焼ガスを、居室の床下に設けた煙道に通して、床全体を暖める。
朝鮮半島では、クドゥル（구들）ともいう。中国東北部では炕（カン）または炕床などという。
オンドル 概要
起源
オンドル（温突）は、現在の北朝鮮にあたる地域の考古学的遺跡から発見されている。新石器時代、紀元前5000年頃にさかのぼる現在の羅先市先鋒区で発掘された住居跡（움집）には、明確なクドゥル（구들）の痕跡が見られる。
初期のオンドルは、住居と調理の両方を暖めるための「クドゥル」として始まった。夕食の米を炊くために炉に火を入れると、煙道の入り口が炉の横にあるため、炎が水平に広がる。この仕組みにより、煙が上昇して炎がすぐに消えるのを防いだ。煙道を通過する炎は、煙とともに通路のネットワークを誘導され、部屋全体を温めるオンドル床の部屋が作られた。
語源
「クドゥル（구들）」という用語は朝鮮固有の言葉であり、韓国の民俗学者である孫晋泰（손진태、1900年 - 1950-53年の朝鮮戦争中行方不明）によれば、「クドゥル」は「暖かい石」を意味する「クウンドル（구운-돌）」に由来し、その発音が「クドル（구돌）」または「クドゥル」に変化したとされている。
「オンドル（温突）」という言葉は漢字語であり、19世紀末に導入された。別名として、「장갱（長坑）」「화갱（火坑）」「난돌（暖突）」「연돌（烟突）」などがある。
旧石器時代から新石器時代
オンドル 概要
オンドルを長期間使用していたとされる最初の遺跡には、北朝鮮・咸鏡北道会寧のオドン遺跡や、紀元前5000年頃の新石器時代の住居跡と推定される雄基郡のグルポ港遺跡が含まれる。そこではオンドルの明確な痕跡が発見されている。
青銅器時代
その後、青銅器時代から三国時代にかけて、原始的な暖房方法から発展したと考えられ、朝鮮半島で2000年以上受け継がれてきたと推定されている。
三国時代
オンドルは、4世紀頃の黄海道にある高句麗の安岳第3号墳墓の壁画にも描かれており、高句麗でもオンドルが使用されていた証拠となっている。
高麗から朝鮮時代
高麗時代末期から、部屋全体を暖める現在のオンドルの形が登場した。主に富裕層が使用し、病人や高齢者向けの部屋で使われることが多かったため、制作や管理、燃料消費の観点で贅沢な暖房システムと見なされた。
李氏朝鮮時代には、オンドルは部屋内の席の階層秩序を確立するためにも使用された。例えば、炉に近い「低い席」が「上座」とされた。また、朝鮮王朝実録には、病気の成均館の学生のためにオンドル部屋を作った記録が残されている。その後、16世紀には一般的に普及し、庶民のわらぶき屋根の家にも広がった。
現代
オンドル 概要
伝統的なオンドルは一度温めると長時間暖かさが持続するが、燃料消費量が多く、大量の薪を確保する必要があった。このため、朝鮮王朝後期から1950年代から1960年代にかけて、朝鮮半島の森林破壊に大きな影響を与えた。1960年代からは、クドゥルジャン（石板）をそのまま残し、燃料を薪から練炭に切り替えたが、不完全燃焼による一酸化炭素中毒事故が多発した。1962年以降、これらの課題を解決し、効率性を向上させるために、オンドル方式を活用した温水ボイラーが開発され、一酸化炭素中毒のリスクが低減された。
本来の形式は台所の竈で煮炊きしたときに発生する煙を居住空間の床下に通し、床を暖めることによって部屋全体をも暖める設備。火災の危険を避けるためオンドルを備えた家の土台はすべてクドゥルジャン（구들장）という板石を用いて築き、部屋の床は石板の上を漆喰で塗り固め、その上に油をしみこませた厚紙を貼る。朝鮮半島においてはすでに三国時代から使用の痕跡が見られ、飛鳥時代の日本に渡来した高句麗や百済出身者もオンドルを備えた家に住んでいたらしい。しかしこの暖房方法は燃料の消費量が多く、湿気が多い地域には向かないことから日本では普及しないまま廃れてしまう。