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日本コロムビア 歴史
まず社名変更後の同年10月末に一青窈のデビュー作として発売された『もらい泣き』が、ロングセールスとオリコンチャートトップ5へのランクインを記録した。それ以降も2003年（平成15年）の木村カエラのデビューや、氷川きよし等既存アーティスト作品の安定した売上に加え、演歌・アニメソング分野でのベスト盤の発売、虫プロダクションの旧作アニメや中部日本放送の昼ドラマキッズ・ウォーシリーズのDVDソフト化を次々と行うなどの施策によって売上は微増傾向となっていく。
なお、2005年（平成17年）までの間に、コロムビア音響工業、旧日本コロムビアのライブハウス事業と位置づけられていた株式会社エッグマン（Shibuya eggman運営） 、コロムビアデジタルメディアの3子会社を企業買収ファンドを営むパインリッジ株式会社へ売却した。売却後もコロムビア健康保険組合の事業主を構成しているため、旧日本コロムビアグループとして括られている。
経営再建途上の2007年（平成19年）以降、レコード会社業界全般で音楽配信のシェアが急速に拡大し、CDメディアの売上が縮小する状態に陥る。コロムビアもその影響を受けて売り上げが再び減少。これに伴い、制作部門を含めた数百人規模の社員希望退職者募集に加え、売上不振となっているアーティストとの所属契約を期間満了で更新させずに退かせるなど、大胆なリストラを行った。
日本コロムビア 歴史
2007年（平成19年）にはTDK子会社で映像ソフトを中心とした制作・販売を行う「TDKコア」を15億円で買収し、2008年（平成20年）にクリエイティヴ・コアへ社名変更した。映像ソフト分野については事業統合するも、飛躍的な事業拡大へは至っていない。
株価についても、2008年（平成20年）以来100円前後から徐々に下落した。特に世界金融危機によって株式市場全体で株安傾向が強まっていた2009年（平成21年）2月22日には年初来最安値の16円を記録した。その後は2009年3月期決算が悲観的ではなかったため40円台まで回復したものの、継続企業の前提が財務諸表に付記され、2009年（平成21年）9月以降は25円-30円台という低水準で推移するといった厳しい経営状態が続く。
日本コロムビア 歴史
2009年（平成21年）に日本航空の再建問題で挙がった確定給付型企業年金の積立金不足問題に関連して、2009年（平成21年）12月9日の日経新聞朝刊9面（企業欄）に、コロムビアの給付債務の不足金（約41億円）に自己資本（約8億円）を割ると不足額比率が489%となり、上場企業では最悪であることが掲載された。この時期に、OBに対して給付額の減額交渉を行い、大半の同意を得たことが同月11日付記事で掲載された。企業年金の給付額削減の妥結を見いだした事例として、2010年（平成22年）3月22日号の日経ビジネスにも特集記事として詳述されている。
2010年（平成22年）1月、コンテンツ配信サービス企業のフェイスは、2001年（平成13年）10月以来筆頭株主で経営権を握っていた、RHJインターナショナルが組成した「リップルウッドニッポンコロムビアパートナーズ」から、コロムビアミュージックエンタテインメントの発行株式（合計31.39%）を取得すると発表。これにより、フェイスはコロムビアの筆頭株主となり、持分法適用会社として同社グループ入りとなった。
なおこの結果、CEOをはじめとする現職の取締役が全て退任し、フェイスグループから派遣された役員による新経営陣への刷新が、同年4月6日に行われた臨時株主総会および同年6月の定期株主総会で承認され、フェイス創業者の平澤創が取締役会長に、代表執行役社長兼COOに原康晴（前副社長、旧日本コロムビアで営業畑を歩んできた生え抜き）が就任。社外取締役と社外監査役はほぼフェイス側の役員が兼任する形となった。
一方、日立製作所は2009年（平成21年）9月と2010年（平成22年）2月以降、徐々に保有しているコロムビアの株式を売却していることがEDINETでの5%ルールによる大量保有報告書（変更報告）の提出によって明らかとなっている。
フェイスは2014年（平成26年）3月に株式公開買付けの結果、出資比率を50%超とし、コロムビアを子会社とした。
2017年（平成29年）8月、フェイスは株式交換によりコロムビアを機能（完全）子会社化し、2021年2月1日に本社をフェイスの東京オフィス内に移転した。
2010年（平成22年）5月、創業1世紀（100周年）を迎える同年10月1日に、社名を日本コロムビア株式会社（にっぽんコロムビア、三代目。英: NIPPON COLUMBIA CO., LTD.）に再変更を発表した。旧社名に回帰するのは、2002年10月1日付でコロムビアミュージックエンタテインメントに社名変更して以来8年ぶりである。そして、同年10月1日に予定通り社名変更が実行された。社名変更後の社章は旧社章を復活させるものの、シンボルカラーは2002年（平成14年）9月までの黒色ではなく、CME時代の紺色を継承する。
理由としては、同年に筆頭株主（支配株主）が約10年振りに外資ファンドから国内企業に異動したことや、現在グループ内での主な事業が音楽・映像ソフト主体から映像・ゲーム関連へと拡大したことにより、社名にミュージック（音楽）を付けるのは現状にそぐわないとの判断が現経営陣によってされた結果による。
2025年10月1日にフェイスは人工知能（AI）を活用した事業を中核とする目的で、既存の音楽事業と並行する形で「日本コロムビアグループ」（にっぽんコロムビアグループ、Nippon Columbia Group Co., Ltd.）を設立、当社やドリーミュージックなど傘下に置き、今後はAIを活用したアーティストの制作、権利管理、配信の一貫管理体制や、生成コンテンツの著作権といったに権利・倫理の推進などを担う。これにより、当社はソニーミュージック傘下の米レコードレーベル「コロムビア・レコード」と見分けがつくようになった。
日本コロムビア 社名・ロゴ
正式な社名表記は「コロンビア」ではなく「コロムビア」であり、英語による表記も「Colombia」ではなく「Columbia」である。
音符（16分音符の2連符）のロゴマークは「ツインノーツ」と呼ばれ、米コロムビア・レコードが1938年まで使用していたロゴマークを継続使用している。2002年のコロムビアミュージックエンタテインメントへの社名変更時にロゴマークも一新したが、ツインノーツの意匠は変わっていない。
日本コロムビアは創業当初から1960年代まで、英EMIのコロムビア・レーベルのソフトと米コロムビア・レコードの日本での発売権を持っていたが、前者は1962年（昭和37年）に当時の東芝音楽工業（現：ユニバーサル ミュージック合同会社）に移籍し、後者は1968年（昭和43年）にソニーと旧米コロムビア・レコードの母体であるCBS（CBSレコード）との合弁で設立されたCBS・ソニーレコード（持株会社としては今日のソニー・ミュージックエンタテインメント〈SMEJ〉）設立により移管され、現在はソニー・ミュージックエンタテインメント（SMEJ）の機能子会社のソニー・ミュージックレーベルズ（SML）が発売元となっている。
日本コロムビア 社名・ロゴ
日本コロムビアはこれ以降、日本でのツインノーツマークと、レコードなど音楽ソフトにおける「コロムビア」（COLUMBIA）の商標（登録番号・第318664号ほか）のみを残す形となった。それでも、ソニー・ミュージックエンタテインメント（SME）発売によるコロムビア・レコードレーベル商品の輸入盤については、輸入発売元が先述同様、ソニー・ミュージックレーベルズ（2014年3月31日以前はソニー・ミュージックジャパンインターナショナル（SMJI））ではあるが、日本コロムビア（またはコロムビアミュージックエンタテインメント）の社名ロゴと商標承認の文字が記載されたシールが貼付され、同社はライセンス料を得る形となっている。
日本コロムビア 社名・ロゴ
なお、米国コロムビア・レコードのレーベルのマークは、上述のような商標権利上の関係から、かつての日本コロムビアの社章でもあったツインノーツ（旧社は黒色、新社は紺色）ではなく、旧母体であるCBSの「目玉マーク」をアレンジしたもの（通称：ウォーキング・アイ）が用いられ、2000年代からは日本コロムビアと同一の商標ロゴであった「COLUMBIA」の字体（プロポーション）を縦長に改変して区別している。SMEJではマークと同様商標権利上の関係から、表記を『コロンビア・レコード』としている。また、SMEJで発売する1950年代などのアナログレコードの復刻盤では、レーベル面の「COLUMBIA」を「SONY MUSIC」に改変する措置が取られている。
また、SME傘下のコロムビア・レコードのクラシックレーベルとして1990年代に設立された「ソニー・クラシカル」は、コロムビア・レコードの“ツインノーツ”の代わりに、新たにデザインされた『赤地に2連符の白抜きを模ったロゴ』とSONYのロゴタイプを併記したマークを使用している。
日本コロムビア プレス設備
創業から2000年代中盤まで、自社でレコード・CD・DVD等の各種ディスクメディアの大規模なプレス工場「川崎工場」（神奈川県川崎市川崎区港町）を保有する数少ないレコード会社であった（他にはSMEJ、ビクターエンタテインメント、東芝EMI（後のトエミ・メディア→メモリーテック）、テイチク（プレス事業は撤退）など）。2005年（平成17年）にプレス工場をコロムビアデジタルメディア（CDM） と子会社を設立したうえで、土地は株式会社原弘産（下関市）、建物は企業買収ファンドのパインリッジ株式会社へ売却された。
その後も生産活動を行っていたが、2007年（平成19年）7月ごろに川崎港町から静岡県焼津市の東名高速道路沿いにあるソニーDADCジャパン静岡工場大井川（DADJ-O）（現・ソニー・ミュージックソリューションズ 大井川プロダクションセンター）敷地内に拠点を移転。会社名をCDMパートナーズへと変更したものの、2009年（平成21年）に従業員による破産申し立てにより倒産している。
日本コロムビア プレス設備
川崎工場跡地には、京浜急行電鉄と大和ハウス工業の開発による大規模分譲マンション「リヴァリエ」（建設時の仮称：川崎港町プロジェクト）が建てられた。
なお川崎工場の最寄り駅だった京急大師線港町駅は、1932年（昭和7年）の開設（臨時乗降場からの昇格）から1944年（昭和19年）まで「コロムビア前駅」だった。これが縁で、2013年3月1日、港町駅構内に川崎工場の歴史を辿るフロアが新設され、同駅の発車メロディに美空ひばりの代表曲『港町十三番地』が採用された。駅構内には同曲の歌碑も設置されている。
2021年（令和3年）現在、日本コロムビアの各種パッケージメディアの生産委託に関しては音楽テープを除き、ソニー・ミュージックソリューションズ・メモリーテック（クラシック、ジャズ、UHQCD商品など）・JVCケンウッド・クリエイティブメディア（主に幼児作品のDVD）が担当している。
日本コロムビア 年表
1980年（昭和55年）3月 - 壁掛けでレコード再生が可能なポータブルレコードプレーヤー「フリースタイル」（GP-3）発売。日立にもOEM供給され、デノンに分社化された後も含め、約23年間に渡って製造販売された。また、1995年にリリースされたスピッツの「ロビンソン」のMVやジャケットの小道具として使われたのがきっかけで再評価され、色違いモデルやコラボモデル、DJプレイ用ミキサーと言った派生モデルも製造された。
2014年（平成26年）
3月26日 - 株式会社フェイスが株式公開買付けにより過半数の株式を取得。フェイスが親会社となる。
4月1日 - 配信事業、特販・通販事業を吸収分割により、「コロムビア・マーケティング株式会社」に承継。
6月24日 - 2014 FIFAワールドカップ1次リーグで日本×コロンビア戦が行われるのを機に、応援する趣旨で社名を24・25日の2日間のみ「日本vsコロンビア株式会社」とする。
日本コロムビア レーベル
ベターデイズ（Better Days） - 1977年創設。同年8月に久保田麻琴と夕焼け楽団のアルバムが第1弾。日本のクロスオーバー/フュージョンの創世記を牽引し、ピアニスト/キーボーディストの坂本龍一や同じくピアニストの橋本一子、ギタリストの渡辺香津美、サックス奏者の清水靖晃等を輩出。ステップスや24丁目バンド等の海外のミュージシャンの制作にも関わる。他、高橋幸宏、鈴木茂、小坂忠、矢野顕子、安全地帯および玉置浩二が作品を発表している。活動を長く停止していたものの、2018年に復活。2019年に同レーベルからEP「Primo」（プリモ）でメジャーデビューしたKitri（キトリ）は、30年ぶりの新人。
日本コロムビア レーベル
DENON（デンオン → デノン） - 1973年、PCM（デジタル）録音の本格稼働にあわせ呼称とロゴを音響機器と同様の書体に変更してリニューアル。主に高音質を期待されるクラシックやジャズの作品が発売されたが、ジャズは次第にBetter DaysやInterface等のレーベルに移行、2022年現在はほぼクラシック専門レーベル。1980年代初期には演歌・歌謡曲・邦楽ポップスなどでもコンパクト・ディスク限定で使われたことがある他、前者の時代と同様に、商標権の関係からそれらの海外輸出盤でも使用された。なお、「DENON」の商標権はレコード等に関するものもディーアンドエムホールディングス（デノン コンシューマー マーケティング）に移っており、同社からライセンス（許諾）を受けて使用している。
日本コロムビア レーベル
DENON（デノン・音楽レーベル） - 1968年（昭和43年）設立。設立当時は、主に専属外の外部の音楽出版社などに所属の作家や歌手などを積極的に起用し、いわゆる「和製ポップス」のうちフォークあるいはソフト・ロック寄りの路線で展開した。伊東ゆかり、森山加代子、ベッツィ&クリス等が在籍。音響機器との差別化のためロゴは丸型であった。また、演歌・歌謡曲などでも「コロムビア」の商標が使用できない在外邦人向けの海外輸出盤や現地生産盤で使われた。「デンオン」レーベル開始に伴い、「デノン」レーベルの規格品番「CD」シリーズは「BLOW UP（ブロウアップ）」レーベル（1976年 - 1983年）に引き継がれ（のちに規格番号を「LK」を経て「AH」に変更。「CD → LK → AH」でもコロムビアレーベルで発売した例あり）、1980年代中期にコロムビアレーベルに統合。
ヒートウェーブ（HEAT WAVE） - 1998年4月に日本コロムビアの機能子会社として設立したJ-POP系レコード会社。TRIADレーベル等のアーティストの一部が移籍し発売元になると共に、新人アーティストの発掘を事業領域としていたが、売上不振による債務超過に陥ったため、2001年3月に機能親会社の日本コロムビアへ吸収される形で法人消滅。その後レーベル自体も活動停止。
日本コロムビア レーベル
********* records,tokyo（レディメイド・レコーズ・トーキョー）- ピチカート・ファイヴなど「レディメイド・エンターテインメント」所属アーティストのレーベル（1998年 - 2002年）。
columbia readymade（コロムビア・レディメイド） - *********records,tokyoの後継レーベル。小西康陽関係の作品をリリース（2006年 - 2009年）。
ANIMEXレーベル - 旧コロムビアレコード直属時代から存在するサブレーベル。同社とアーティスト契約（専属契約も含む）しているアニメソング歌手・声優を中心としたレーベル。水木一郎、串田アキラ、サイキックラバー、谷本貴義（2006年（平成18年）ごろにインターチャネルより移籍）、植田佳奈、小清水亜美、堀江美都子等、大多数のアニソン系アーティスト（※一部声優を含む）が所属。
トライアド（TRIAD） - ロック音楽系レーベル。1987年に財津和夫、チューリップが所属。1990年代、THE YELLOW MONKEY、THEE MICHELLE GUN ELEPHANT、ピチカート・ファイヴ、ザ・コレクターズ、森重樹一、Valentine D.C.らが所属。2007年から休止状態にあったが、2014年、吉井和哉の移籍を機に復活したが、吉井が他社に移籍後、再び休止。
日本コロムビア レーベル
NHKエンタープライズ（旧NHKエンタープライズ21） - 日本の公共放送事業者であるNHKの関連企業。NHK関係の番組・作品の製作が事業主体としているが、それらに関連する映像・音楽ソフトを企画・制作・発売も行っている。なお、一部の番組や作品の関連メディアソフトによっては、日本コロムビアが直接発売・販売を行うものや、発売元が同社・販売元が日本コロムビアのケースもある。
オーマガトキ - 日本の都市型CDショップチェーン・新星堂の関連企業として設立され、メジャー流通系インディペンデントレーベルとしては異色の音楽ソフトメーカー。サブカルチャー系（ゲーム系主体）の別働レーベルとしてCANDYPOPレーベルを設置。現在は数組のアーティストやグループと専属契約、かつてはスターダストレビュー、JAYWALK、松崎しげるの他に、Something ELseが活動末期に所属した。2013年10月に子会社化。
ドリーミュージック - ティー ワイ リミテッド傘下のレコード会社。2003年7月から2007年3月まで販売委託していた。その後2007年4月から2010年3月までキングレコード、2010年3月から2017年3月までソニー・ミュージックマーケティングユナイテッドに委託していたが、日本コロムビアの親会社であるフェイスによる子会社化に伴い、10年振りに販売委託を再開。
MOTHER & CHILDREN（ロック系芸能事務所・マザーエンタープライズが設立、CBS・ソニーに在籍していたHOUND DOG、尾崎豊を移籍させた。1989年にアルファ・ムーン、THE BLUE HEARTS所属芸能事務所・GARLANDとの合弁により、MMG（ムーン・マザー・ガーランド）の1レーベルとなるが、尾崎は1990年早々に離脱。その後、MMGはイーストウエスト・ジャパンに社名変更後1994年に当レーベルは消滅。HOUND DOGは1995年に日本コロムビアに移動。MMGは1998年に消滅し、ムーン・ガーランドは1998年にWEA Japan（後の二代目ワーナーミュージック・ジャパン、以下WMJ）に吸収。他のイーストウエスト・ジャパン作品も一部を除き、WMJに移動。
旧バンダイ・ミュージックエンタテインメント（BME、旧アポロン。但し、同社が販売委託していたマリン・エンタテインメントの音源は同社が保有）や、同社に販売委託を行っていた旧エアーズ、音楽部門（ソノシート関連）を持っていたころの朝日ソノラマ、およびかつてコロムビアの直系子会社であったフォルテ・ミュージックエンタテインメントの音源を買い取って同社の音源とし、現在に至っている。
日本コロムビア アーティスト
歌手・アーティスト活動以外のタレント・俳優業で携わるタレント
日本コロムビア 以前に在籍していたアーティスト
引退、解散、死去したアーティストも含む。
THE YELLOW MONKEY（1992年 - 1996年、2016年 - 2018年） - 1996年にファンハウス（現・アリオラジャパン）に移籍、のち解散。2016年、再結成により日本コロムビアに復帰。2018年にワーナーミュージック・ジャパン傘下レーベルのアトランティック・レコードへ移籍。
吉井和哉（2014年 - 2018年）（Virgin Music／ユニバーサルミュージック → コロムビア）
アーシュラ・K・ル＝グウィン
アーシュラ・クローバー・ル＝グウィン（Ursula Kroeber Le Guin、1919年10月21日 - 2018年1月22日）は、アメリカの小説家でSF作家、ファンタジー作家。「ル・グィン」、「ル＝グイン」とも表記される。
SF作家としては、両性具有の異星人と地球人との接触を描いた『闇の左手』で広く認知されるようになった。その他の代表作にユートピアを描いた『所有せざる人々』などがあり、SF界の女王と称される。ファンタジーの代表作は『ゲド戦記』のシリーズで、「西の善き魔女」のあだ名もある。他に『空飛び猫』といった絵本作品もある。
2021年、彼女を記念した「アーシュラ・K・ル＝グウィン賞」が設立された。
アーシュラ・K・ル＝グウィン 経歴
1929年10月21日にカリフォルニア州バークレーで生まれた。父親はドイツ系の文化人類学者のアルフレッド・L・クローバーで、1901年にコロンビア大学でアメリカ合衆国初の人類学の博士号を取得し、カリフォルニア大学バークレー校でアメリカで2番目の人類学科を創設した。母親は、夫が研究で係わったアメリカ最後の生粋のインディアン「イシ」の伝記を執筆した作家で文化人類学者のシオドーラ・クラコー・ブラウン。夫の伝記 Alfred Kroeber: A Personal Configuration
も書いており、ル＝グウィンの幼少期を知るためのよい資料となっている。この年代においては、カトリックの聖女である聖ウルスラ(Saint Ursula)は、教会典礼暦に掲載される聖人で、その祝日はこの日だった。このため、聖ウルスラに因んで、アーシュラ(Ursula)と名づけられた。
子供時代は、父親がカリフォルニア大学バークレー校で教えていた関係でバークレーで育つ。神話、伝説、おとぎ話や、ポードリック・コラム、アスビョルンセンの本をよく読み、父からはインディアンの伝説を聞かされた。9歳の時に妖精の登場する初めての短編小説を書き、11歳の時に書いたSF小説をアスタウンディング誌に送ったが掲載されなかった。子供のころに書いた物語の一部は『オルシニア国物語』や『マラフレナ』に生かされている。
アーシュラ・K・ル＝グウィン 経歴
10代にはロード・ダンセイニを愛読し、また兄たちとSF雑誌を読み、好きな作家はルイス・パジェットだった。高校ではフィリップ・K・ディックと同学年（1947年卒）だったが、当時は互いを知らなかった。大学はラドクリフ・カレッジに進学、フランスとイタリアのルネサンス期文学を専攻し、コロンビア大学で修士号を取得している。1953年にフルブライト奨学生としてパリに留学し、その後フランスに渡り、そこで知り合った歴史学者チャールズ・A・ル=グウィン(Charles Le Guin)と知り合い、その年に結婚。帰国後に夫は州立ポートランド大学の教授となり、自身はマーサー大学、アイダホ大学などでフランス語を教える。1957年長女を出産、その後オレゴン州ポートランドに住む。1959年次女を出産。
アーシュラ・K・ル＝グウィン 経歴
1958年頃から雑誌の書評欄や、現代の架空の国オルシニアを舞台にした短編を書き始め、1961年にその一つ「音楽によせて」(An Die Musik)を『ウェスタン・ヒューマニティズ・レビュー』誌に発表し、初めての商業誌掲載となった。その頃目にしたコードウェイナー・スミスに影響されてSFを書こうと思うようになり、1962年に『ファンタスティック』誌9月号に短編「四月は巴里」(April in Paris)が掲載されて本格的に作家デビュー、定期的に作品が雑誌に掲載されるようになる。その後エース・ブックスから『ロカノンの世界』『辺境の惑星』「幻影都市』の3長編を出版したが、注目されなかった。1964年に長男出産。母が『イシ』を出版したパルナッサス・プレス社から子供向けファンタジーを書いて欲しいと依頼され、1968年に長編『影との戦い』を出版。1969年発表の『闇の左手』でヒューゴー賞、ネビュラ賞を同時受賞し、広く知られるようになった。
1970年代年から『サイエンス・フィクション・スタディズ』誌などにに、SF、ファンタジーに関する評論や書評を執筆、フェミニズム論や、ザミャーチン、スタニスワフ・レム、ストルガツキー兄弟など東欧のSF作家への論評を著し、同誌1975年11月号はル＝グウィン特集号とされた。
アーシュラ・K・ル＝グウィン 経歴
後に映画の仕事に関わり、1979年に『天のろくろ』が The Lathe of Heaven としてテレビ映画化された（1980年放送）。また、前衛作曲家のデヴィッド・ベッドフォードと共同で Rigel 9 というリブレットを制作した。これはスペースオペラを本当のオペラに仕立てたものである。ジェイムズ・ティプトリー・Jr.とも親しく文通していたが、1976年にティプトリーが女性であることが露見しそうになった時、ルグィンにそれを打ち明けて今後について相談していた。
1991年、カリフォルニア大学バークレー校の人類学科で名誉教授を称える連続講演で父について講演する。
ル＝グウィンが加入する全米作家協会らは、Googleブックスによる本のデジタル化プロジェクトは著作権侵害だとして長らく集団訴訟中だったが、原告団と被告が多額の賠償金で和解に転じたことを受け、2009年12月にル＝グウィンは同協会を脱退した。「あなたがたは悪魔と取引すると決めた」とル＝グウィンは脱退を告げる手紙に書いている。「これにはとりわけ著作権の概念全体という原則が関係し、あなたがたは抗うこともなく相手の言い値でそれを一企業にゆだねようとしている」。
2007年9月に、大作『西のはての年代記』第3巻Powersを、英・米で出版し完結した。（日本語版『パワー』は、2008年8月に出版）2016年、ライブラリー・オブ・アメリカに「オルシニア国物語 完全版」が収録。2017年にアメリカ芸術文学アカデミー会員。
2018年1月22日、ポートランドの自宅で死去した。死因は不明であるが、家族によれば数箇月間の体調不良の後の安らかな最期であったとのことであり、いわゆる老衰死の範疇にあるものと思われる。3人の子と4人の孫がいる。
アーシュラ・K・ル＝グウィン テーマ
ル＝グウィンのSF作品は科学技術やハードウェアよりも社会学や人類学を含めた社会科学的側面が強く、しばしばソフトSFに分類される。しかしル＝グウィン自身はこの分類に異議を唱え、不快感を表明している。
ル＝グウィン作品の際立った特徴として、人種の意図的な扱いがある。ル＝グウィン作品の主要登場人物の多くは有色人種であり、人類の人口構成を反映したものだとしている。しかし、そのために欧米では挿絵や表紙に人物が描かれないことが多い。ル＝グウィンはしばしば地球外生命の文化を利用し、人類の文化についてのメッセージを伝えている。例えば、『闇の左手』では両性具有種族を通して性的同一性の問題を考察している。また「ゲド戦記」の魔法学院は女人禁制で、アースシー世界では女性は「まじない師」「魔女」として差別され、「魔法使い」の称号を得る事はできない。このような作品から、フェミニストと呼ばれることもある。実際にはフェミニズムの主張を作品で述べるというよりは、ヴァージニア・ウルフの「ベネット氏とブラウン夫人」を引き合いに、ミセス・ブラウンをSF小説に登場させようとしていることをエッセイ「SFとミセス・ブラウン」で述べている。生態学的問題を扱った作品も多い。
アーシュラ・K・ル＝グウィン テーマ
『所有せざる人々』や『闇の左手』といったSF作品は《ハイニッシュ・サイクル》(en) と呼ばれる未来史に属している（その舞台となる世界を「ハイニッシュ・ユニバース」と呼ぶ）。「エクーメン」と呼ばれる組織によってゆるやかに結ばれた未来の銀河規模の文明を描いたものである。個々の惑星の結びつきは緩やかであり、そのためそれぞれ異なる文化を保持している。『闇の左手』や『言の葉の樹』は、異星に派遣された特使のカルチャーショックと異文化の接触の結果を扱っている。
他のSF作家と異なり、ル＝グウィンは超光速航法を設定として採用していない（例外的に無人機の超光速航法はある）。その代わりとして120光年の距離まで即時通信可能なアンシブルという技術を登場させている。この用語と概念は他の何人かのSF作家も採用している。
アーシュラ・K・ル＝グウィン 受賞
ル＝グウィンはヒューゴー賞を5度、ネビュラ賞を6度受賞し、1979年にはガンダルフ賞グランド・マスター賞、2003年にはアメリカSFファンタジー作家協会のデーモン・ナイト記念グランド・マスター賞を受賞した。小説に対するローカス賞は19回受賞しており、全作家の中で最も多い。ファンタジーとしては、1969年にボストン・グローブ=ホーン・ブック賞、『こわれた腕環』でニューベリー・オナー・ブック賞。1973年、『さいはての島へ』で全米図書賞児童文学部門を受賞した。1979年には『影との戦い』で Lewis Carroll Shelf Award を、1991年には『こわれた腕環』でフェニックス賞・オナー賞を、2002年には『アースシーの風』で世界幻想文学大賞を受賞した。いずれもゲド戦記の一部である。
1975年、オーストラリアのメルボルンで開催された第33回ワールドコンにゲスト・オブ・オナーとして招待された。2000年4月、アメリカの文化遺産への貢献を称え、アメリカ議会図書館の Living Legends（作家・アーティスト部門）に選ばれた。1992年に短編集「Seaload: Chronicles of Klatsand」でピューリッツァー賞候補。
アーシュラ・K・ル＝グウィン 受賞
The Pacific Northwest Booksellers Association は2001年、功労賞を授与した。2004年、Association for Library Service to Children から May Hill Arbuthnot Honor Lecture Award と マーガレット・A・エドワーズ賞 を授与された。2006年10月18日、The Washington Center for the Book が彼女の功績を称え、Maxine Cushing Gray Fellowship for Writers を授与した。
2002年、優秀な短編小説作家に与えられる PEN/Malamud Award を受賞した。
2009年には Freedom From Religion Foundation から "Emperor Has No Clothes" 賞を授与された。FFRFによればこの賞は「公人として宗教の欠点について率直に述べている人を称える」ものだという。
アーシュラ・K・ル＝グウィン 受賞
ローカス賞
長編: 『天のろくろ』(1972)、『所有せざる人々』(1975)
SF長編: 『言の葉の樹』(2001)
ファンタジー長編: 『帰還 - 最後の書』(1990)、『ラウィーニア』(2009)
ノヴェラ: Forgiveness Day(1995)、『カワウソ』(2002)
ノヴェレット: 「ニュー・アトランティス」(1976)、"Mountain Ways"(1997)、"The Birthday of the World"(2001)、「ワイルド・ガールズ」(2003)
短編: 「革命前夜」(1975)、「スール」(1983)、「地の骨」(2002)
短編集: 『風の十二方位』(1976)、『コンパス・ローズ』(1983)、Four Ways to Forgiveness(1996)、『ゲド戦記外伝』(2002)、『なつかしく謎めいて』(2004)
ノンフィクション・アートブック部門『いまファンタジーにできること』2010年
アーシュラ・K・ル＝グウィン 日本での影響
萩尾望都（少女漫画家）の作品にル＝グウィンの影響をみる者もいる。1970年代には、季刊『牧神 10号―特集SFファンタジーの世界　ル・グィンの神話と幻想』（牧神社、1977年9月）が発行。翌78年に改訂単行版『SFファンタジーの世界　ル・グィンのすべて』が刊行した。
荻原規子『西の善き魔女』5巻目のサブタイトルは、「闇の左手」である。
ル＝グウィンの影響を受けた、もしくはファンである日本人作家は多く、以下でも多くの作家が寄稿している。
宮崎駿は『出発点』（徳間書店）収録の随想で、枕元に『ゲド戦記』を置き、すぐに読めるようにしており、かつて『ゲド戦記』の映像化を考えていたことがある、とも語っている。
アーシュラ・K・ル＝グウィン 作品一覧
《ハイニッシュ・サイクル》Hainish Cycle
ロカノンの世界 Rocannon's world (1966年) - サンリオSF文庫、ハヤカワ文庫（別訳）
辺境の惑星 Planet of exile (1966年) - サンリオSF文庫、ハヤカワ文庫
幻影の都市 City of Illusions (1967年) - サンリオSF文庫、ハヤカワ文庫
闇の左手 The Left Hand of Darkness (1969年) - ハヤカワSFシリーズ、ハヤカワ文庫（新版）
所有せざる人々 The Dispossessed (1974年) - 早川書房「海外SFノヴェルズ」、ハヤカワ文庫
世界の合言葉は森 The Word for World is Forest (1976年) - ハヤカワ文庫 
アオサギの眼 The Eye of the Heron (1978年) を併録（この短編は非《ハイニッシュ・サイクル》）
言の葉の樹 The Telling (2000年)  - ハヤカワ文庫
アーシュラ・K・ル＝グウィン 作品一覧
《アースシー》（ゲド戦記） Earthsea - 全5巻+別巻、岩波書店 ‐ 様々な版が刊行
影との戦い A Wizard of Earthsea (1968年)
こわれた腕環 The Tombs of Atuan (1971年)
さいはての島へ The Farthest Shore (1972年)
帰還 - 最後の書 Tehanu: The Last Book of Earthsea (1990年)
アースシーの風 The Other Wind (2001年)
ゲド戦記外伝 Tales from Earthsea (2001年) - 短編集
火明かり：ゲド戦記別冊（岩波少年文庫、2025年5月） - 日本語版オリジナル編集による別冊。作家没後に発表された「火明かり」など未邦訳短編やエッセイ・講演を収録。
《空飛び猫》 Catwings - 児童文学（絵本）- 講談社、のち文庫、村上春樹訳
空飛び猫 Catwings (1988年)
帰ってきた空飛び猫 Catwings Return (1989年)
素晴らしいアレキサンダーと、空飛び猫たち Wonderful Alexander and the Catwings (1994年)
空を駆けるジェーン - 空飛び猫物語 Jane on Her Own (1999年)
中短編集
脚本
詩集
絵本
評論・エッセイ
翻訳（英訳）
編著
アーシュラ・K・ル＝グウィン 映像化作品
ル＝グウィンの作品で映像化されたものは少ない。1971年の長編『天のろくろ』は2回映像化されている。1回目は1980年 thirteen/WNET New York でテレビ映画化され、2002年に A&E Network でテレビ映画化されている。2008年のインタビューで、ル＝グウィンはこれまでの映像化作品の中で1980年のものだけがよい映画だったと語っている。
アーシュラ・K・ル＝グウィン 映像化作品
1980年代初めごろ、宮崎駿は、愛読書でもある《アースシー》（ゲド戦記）のアニメ化を打診した。しかしル＝グウィンは当時、宮崎作品どころか、日本のアニメ全般に触れたことがなく、この話を断った。数年後に『となりのトトロ』を見たル＝グウィンは再考し、《アースシー》を映像化するなら宮崎駿に任せたいと思うようになった。こうして第3巻と第4巻をベースとして2005年のアニメ映画『ゲド戦記』が制作された。だが監督は宮崎駿本人ではなく息子の吾朗であった。ル＝グウィンはそれを残念に思っていると明かしている。ル＝グウィンのアニメ版『ゲド戦記』への思いは複雑だという。映像の美しさは評価しているが、全体に説教くさい点とプロット進行については問題があるとしている。なお父宮崎駿も本作には批判的だった。この『ゲド戦記』の2006年夏の公開後、日本などから問い合わせのメールが多く寄せられたため、この映画が制作されるに至った経緯と映画に対するコメントを彼女自身の公式サイトで公開（日本語訳）している。
2004年、Sci Fi Channel は《アースシー》の1巻と2巻に基づいたミニシリーズ『ゲド〜戦いのはじまり〜』を放送した。これについては宮崎版以上に批判的である。
耳掻き
耳掻き（耳かき、𥰝、みみかき、英: Ear pick）は、耳の穴（外耳道）の内側をこすって掃除する行為。また、その際に用いる、先端がへら状になった細長い棒状の道具。
行為については一般に、耳掃除（みみそうじ）などとも言う。
耳掻き 概要
東アジア人種に多い乾いた耳垢の除去に適しており、白人・黒人に多い粘性の耳垢の除去には向いておらず、したがって欧米ではあまり販売されていない。
日本で普及している耳掻きのさじの反対側（後端）には、梵天（凡天、ぼんてん）と呼ばれる水鳥の羽毛や、こけしなどの装飾がつけられていることが多い。
料理などの際に調味料を合わせるとき、「耳掻き一杯程度」などとして分量の目安として使われることもある。これは「ほんの少し」の比喩的表現である。
耳掃除を好んで行う人は、迷走神経が集中する外耳道に耳かきで触れることで快感を得られるとされる。一方で、2割ほどの人は同様の行為で咳が出る。
耳掻き 歴史
記録に残っている日本における最初の耳掻きは、簪（かんざし）に由来するものであるという。これの端をへら状にしたものが出始めたのが耳掻きの始まりで、江戸時代、高橋図南という人物により享保年間に発明された。奈良時代前期の遺跡である、平城京の長屋王邸跡より木の耳掻きが出土しているが、これは耳掻きではなく留め釘である可能性も指摘されている。
江戸時代には、耳掻きを専門に行うという職業「耳垢取」があった（山東京伝の『骨董集』に記述が見られるほか、落語にも登場する）。
恋人や親子で行い、愛情表現の一つでもある。
世界的にみても公開されている記録は少なく、とくにヨーロッパにおいては、ローマ時代の遺跡から耳掻きが出土しているが、研究がほとんどないために更に遡ることは困難である。また中国においては、3000年以上前の商の遺跡、河南省安陽の殷墟婦好墓から、精巧な玉（一般に翡翠のこと）の耳かきが2本出土している。
中国では紀元前13世紀商代の婦好墓から玉を削って作った耳かきとみられるものが出土している。
なお、18世紀程度のヨーロッパにて作製された銀製の耳掻きなどが、骨董品として市場に出ることがある。
耳掻き 健康上の見地
耳かきの頻度
耳掻きを過剰に、もしくは毎日のように過剰に行った結果、外耳道が炎症を起こすこともあるので注意が必要である。特に幼児に対しては耳掻きを使ってはならず、耳掃除をしてあげるのであれば綿棒を用いることが望ましい。
医学的にみれば、正常な耳垢には雑菌の繁殖を抑え、皮膚保護する効能があり、一般的には耳垢取りはひと月に1～2度、2～3分ほど行えば十分である。一方で、屋外の仕事やスポーツなどで汗と埃が付着しやすい場合や、ツンとした耳垢による体臭が気になる場合には、週1回程度が望ましいとする意見もある。
日本人の7割が、1週間に1度以上の耳掃除をするというアンケート結果が出ており、耳かきの頻度が多すぎることから通院に繋がるケースが見受けられる。
耳掻き 健康上の見地
耳垢栓塞
通常は、耳垢取りをしなくても耳垢は自然に排出されるが、排出されず外耳道を塞ぐほど耳垢が詰まることもあり、これを耳垢栓塞（じこうせんそく）という。ただし、耳垢栓塞は耳かきで耳垢を取るつもりで、意図せず少しずつ奥に押し込んでしまうことでも発生する。耳垢が鼓膜に付着した場合に、難聴の原因になったり、耳に水が入った際に耳垢と反応して、外耳炎になることもある。耳垢や耳垢栓塞は、耳鼻咽喉科で除去処置を行うことができるため、医療機関で処置してもらう方がよい。
注意点
耳掻きをしている最中に、ペットや子供が飛びかかってきて、鼓膜に穴を開けてしまう事故も少なくないため、注意が必要である。
耳掻き イヤーキャンドル
紙状の薄い蝋などを円錐形に丸め、その先端を耳に入れたまま火をつけて耳垢をとろうとする方法がある。火が燃える際に耳内の空気を吸い込むため、それとともに耳垢も吸い出されるとされる。
しかし、いくつもの研究で、イヤーキャンドルの蝋燭の残渣物と、単に蝋燭を燃やした時の残渣物が同じ（蝋と煤）であったことから、耳垢除去効果は科学的には否定されている。
現在では耳垢除去の効果を否定し、アロマセラピーとの趣旨で販売されている。なお、こういったイヤーキャンドルと呼ばれている製品を用いた際、外耳道に溶けた蝋が滴り落ちて火傷を負うなどの事故が報告されている。
耳掻き 人間以外の耳掻き
人間以外の動物も、人間同様に、健康であれば耳垢は自然に排出される。犬猫などは、耳の入り口付近を洗浄液を含ませたコットンで拭う程度でよいとされる。また、炎症がある場合などは獣医師による処置が必要となる。
秦郁彦
秦 郁彦（はた いくひこ、1932年（昭和7年）12月12日 - ）は、日本の歴史家、元大蔵官僚。自身の専門は日本近現代史、軍事史とする。拓殖大学教授、千葉大学教授、日本大学法学部教授を歴任。学位は、法学博士（東京大学・1974年）。
秦郁彦 略歴
山口県防府市生まれ。父は広島県広島市の出身で、小学生までは郁彦の本籍地も広島の爆心地にあった。このため自身は広島出身でもあると述べている。父は鉄道省の技術官吏で、九州の宮崎県、出水（鹿児島県）、若松（福岡県北九州市）の順で機関区長をしたため、小学校を5回転校。太平洋戦争中に広島市に引っ越し、原爆投下の一年前に母の実家がある山口県防府市に移った。父は戦時中に陸軍司政官としてフィリピン北部のカガヤン州における鉄道建設に従事して終戦の1か月前に戦死した。
1951年、多々良学園高等学校（現・高川学園高等学校）を卒業し、東京大学文科一類に入学。法学部第3類（政治コース）へ進級。在学中は戦史や、清浦奎吾ら政治家の研究に没頭した。二年次に結核と診断され（後に誤診と判明）一年休学し、巣鴨プリズンに収監中のA級戦犯を含む旧陸海軍軍人百数十人のヒアリングを実施した。当初の指導教官は丸山眞男だったが、この休学で丸山ゼミには入れず、岡義武に学んだ。
秦郁彦 略歴
1955年の夏に国家公務員6級職採用試験を受験。行政職は採用が少なく、法学部でも第3類（政治コース）であったため、法律職では、終日、法律を勉強してきた連中に太刀打ちできないと考え、経済職を選択。近代経済学を独力で学び、試験に臨んでいた。1956年に東京大学法学部第3類（政治コース）を卒業。将来の転職も考え、通商産業省と自治庁の内定を辞退し、大蔵省に入省した。朝日新聞の入社試験も受けたが、落第した。入省同期に小粥正巳（初代日本政投銀総裁、日本開銀総裁、公取委委員長、大蔵次官）、大橋宗夫（関税局長）など。入省当初は学生時代の戦史研究の延長で出版社の仕事もしており、『別冊知性・秘められた昭和史』（河出書房、1956年）の刊行などに携わった。大蔵省では為替局調査課、中国財務局、名古屋国税局で勤務したほか、経済企画庁経済研究所に出向。大蔵省や経企庁に半ば公認を受け、日本国際政治学会などでの研究活動と二足の草鞋だったと回想している。
秦郁彦 略歴
1963年にハーバード大学、1964年にコロンビア大学にそれぞれ留学。1965年に防衛庁防衛局に出向し、防衛研修所（防衛研究所）教官、防衛大学校講師を務めた。1969年8月に大蔵省へ復帰して、理財局国有財産総括課長補佐（総括・総務・審査）として沖縄返還の事務を担当。1971年から1976年まで大蔵省財政史室長を務め、叢書「昭和財政史」（「大蔵省財政史室」 編として、東洋経済新報社から上梓された）の編纂責任者となり、自身もそのうちの一巻『アメリカの対日占領政策』を執筆した。財政史室長を最後に大蔵省を退官した。
大蔵省を退官した後の5年間、読売新聞社の嘱託として、公開された外交文書の分析などに協力したこともある。
プリンストン大学大学院客員教授（1977年）、拓殖大学政経学部教授（1980年 - 1994年、依願退職）を経て、1994年に千葉大学法経学部（法政経学部）教授に就任。1997年、千葉大学を定年で退官し、日本大学法学部教授に就任。2002年に日本大学退職後は同大学院法学研究科非常勤講師を2010年まで務めた。
秦郁彦 研究
国民学校生徒時代に、新聞に載った大本営発表による日本軍の戦果をノートに記録しており、大本営は1943年（昭和18年）まで、年末にその年の「総合戦果」を発表していたが、空母だけで30 - 40隻撃沈しているはずの1944年（昭和19年）は総合戦果が発表されず、「変だな」と思ったという。
軍事史学会の会員でたびたび同会で論文を発表、専攻は、日本の近現代史、第二次世界大戦を中心とする日本の軍事史とする。その他、昭和史に関する著作がある。自らについて「他人からは実証的である、とよく言われる」とする。
日本国際政治学会太平洋戦争原因究明部による共同プロジェクトに参加し、研究の成果は後に『太平洋戦争への道』として出版された。同書は開戦に至る日本外交を描いている。
ジョン・W・ダワー『敗北を抱きしめて』、アルヴィン・D・クックス『ノモンハン』では共同研究者として、献辞で名が挙げられている。
秦郁彦 研究
不法な虐殺数を十数万から数十万とする大虐殺存在派と、不法殺害をゼロ乃至殆どないものとする大虐殺否定派（まぼろし派）の間に位置する、虐殺の存在を虐殺数数千から数万のオーダーで認める中間派（矮小化派、限定派とも）の立場に立つ。南京事件については自著『南京事件』において、日本軍の不法行為による犠牲者数を「3.8万-4.2万人」とし、以後も被虐殺者数は約4万人程度と推定している。2007年に出した同著の増補版では、「4万の概数は最高限であること、実数はそれをかなり下まわるであろうことを付言しておきたい」と追記しており、週刊新潮2007年12月27日号では、「だいたい4万人」とコメントしている。
歴史学者の吉田裕は、秦のこの推計値に異論を唱えている。吉田の主張は「吉田裕 (歴史学者)#主張」を参照。
百人斬り競争については、行ったとされる旧日本陸軍少尉が故郷鹿児島県において地元の小学校や中学校で「投降した敵」を斬ったと自ら公言していたことを、名簿を頼りに問合せ4人から回答を得て、1991年に日本大学法学会『政経研究』42巻1号・4号にて発表している。志々目彰証言は「戦意を失って投降した敵を斬」ったと言っている。秦自身が語る捕虜の要件は「リーダーがいて、標識を制服につけていて、公然と兵器を携帯しているのが条件で、国際法上の待遇が受けられます」。
秦郁彦 研究
日本軍の慰安所を、当時の国内の公娼制度が戦地へ持ち込まれたものだとする。「慰安婦の強制連行」については、長年の調査にも関わらず見つかっていない以上、これを裏づける資料（公文書）は存在しないと考えるべきだとする:76。慰安婦を（性）奴隷と呼ぶ事についても否定的で:93-95、見解が対立する吉見義明らと論争した。
慰安婦について「狭義の強制性」を否定した安倍晋三首相の国会答弁には、批判的だった。
1999年、『慰安婦と戦場の性』を出版した。英語版は、『Comfort Women and Sex in the Battle Zone』のタイトルで、2018年にHamilton Booksより出版された。
2014年、政府による河野談話検証チームのメンバーとなる。
アメリカのマグロウヒル社の教科書の、慰安婦に関する記述の訂正を求める声明を発表した日本の歴史家グループの一人。
戦時中、済州島（現韓国）において慰安婦の強制連行が行われたとするいわゆる「吉田証言」について1992年に現地調査を行い、吉田証言を「信ぴょう性が極めて疑わしい」と結論づけた:14。
秦の調査結果は産経新聞 （1992年4月30日付）に発表され、雑誌『正論』（同年6月号）にも掲載された。これ以降、それまで吉田に好意的だった朝日新聞も、吉田証言を取り上げなくなった:14:53。
秦の調査結果に納得していない者や吉田本人の反論については、「吉田清治 (文筆家)#慰安婦の強制連行に関する証言（吉田証言）」以下を参照。
秦郁彦 主張
1990年8月15日から中国新聞紙上で連載されていた「BC級戦犯」（御田重宝解説委員）について、高嶋伸欣と林博史が連名で中国新聞社に抗議文を送りつけた問題について、秦は高嶋・林の主張を「『あら探し』か『言いがかり』のレベル」だとして御田記者を擁護した:433，434。これについて、秦と高嶋・林の間で雑誌『正論』の1992年9月号から11月号で双方の議論が行われた（詳細は「中国新聞#連載「BC級戦犯」問題」参照）。
昭和天皇が靖国神社に参拝しないようになった理由は「A級戦犯合祀」であると主張して、首相・三木武夫の「私的参拝発言」原因説を唱える岡崎久彦、渡部昇一、櫻井よしこらを『諸君!』誌上や産経新聞「正論」欄で批判している。
2006年7月に日本経済新聞社紙上で、昭和天皇がA級戦犯の靖国神社合祀に強い不快感を示した記述が含まれる富田メモの存在が報道された。秦はこの真偽を評価する研究委員会委員をつとめ、このメモが本物であると認定した。
張作霖爆殺事件に関しては、河本大作大佐を中心とする日本陸軍の犯行であることは明らかであるとし、ソ連特務機関犯行説を陰謀論だと批判している。秦は、ドミトリー・プロホロフ本人が伝聞と推論の産物と自認したのだから騒ぎは決着しそうなものだと述べている。（ソ連特務機関犯行説については、「張作霖爆殺事件ソ連特務機関犯行説」参照）
秦郁彦 論争
南京虐殺4万人説を取る秦は、南京虐殺ゼロ説を主張する田中正明と座談会でやり合ったことがあり、雑誌『正論』の連載の中で、渡部昇一が田中正明の『”南京大虐殺”の虚構』に推薦文を寄せていることに触れた際に、渡部があまりに田中を誉めていることを不快に感じて「この人は出世作の『ドイツ参謀本部』で、写真ぐるみヴァルター・ゲルリッツのHistory of German General Staffを大幅借用したぐらいだから、盗用や改竄には理解があるのかもしれない」と書いた。秦自身は、大幅借用とは書いたが、盗用や剽窃とは一線を画した表現に自制したという。渡部は、その8年後に秦の『昭和史の謎を追う』でこの件を知ったとして、反論の論文を書いた。これに対し、秦は、本が出た直後にゲルリッツが種本だと気づいていた、自分だけでなく、その頃に何人かのドイツ近現代史研究者の間で半ば公然とそう語られていたとした。
秦郁彦 論争
秦によれば、渡部の反論は、秦は歴史専門家としては失格という主張が内容の半分を占め、肝腎のゲルリッツ利用の実情は全体の一割だったとする。秦は、渡辺の著述について借用したと思われる箇所をあげて、「大幅無断借用」と断じ、渡辺自身はこの著書を素人のダンナ芸としているのでアラ探しするのもバカバカしいとしながら、素人だからといってマナーが悪くなりがちだが、著作権をまもる責任はプロもアマも区別はない、写真の制約はさらに厳しく、出所の明示だけでなく著作権者の許諾が必要と主張した。 (実際には写真の場合は、1956年までに発行または制作のものは日本では全て著作権が切れている。）
なお、秦によれば、田中正明が犯した松井大将陣中日記改竄問題について、渡部は1989年に刊行した『日本史から見た日本人・昭和編』で田中正明を弁護し、さらに「田中氏のもののほかでは、阿羅健一氏や板倉由明氏らの調査活動に共感を持つ」（p.389)と渡部が誉めていたので、秦は、田中の改竄を調べ上げて最初に雑誌に発表したのは板倉であり、渡部は田中対板倉の叩き合いを知らないのかと失笑したとしたとする。
秦郁彦 論争
実際には、この改竄発見自体は、他ならぬ秦郁彦本人が、南京虐殺の有無をめぐって田中正明と対立したことから、『歴史と人物』編集部（中央公論社）に田中正明の出した松井大将陣中日記を調べてみないかと話を持ち込み、横山編集長が話に乗って編集部関係者で調べたところ、松井石根大将（南京攻略戦総司令官）の陣中日誌等の改竄を発見、発覚したものである。
また、秦郁彦は、日清戦争時の旅順虐殺事件も乃木旅団長の関与を巡って、対談で中村粲と論争になり、秦によれば、1990年雑誌『自由』の6月号で中村は秦が京大全共闘出身の左翼論客やアメリカ人学者を誘って自分を叩く陰謀を企てたが実現しなかったと書き、対して秦は10月号で両人について心当たりがないから名前を出せ、白昼夢をみたのではないかと反論、12月号で中村は、第三者を巻き込みたくないので名前を出すのは遠慮する、(しかし)こんな具体的で複雑な白昼夢を見ることなどあるか、と躱して此の件は終わったという。
1990年12月号の文藝春秋において公表された「昭和天皇独白録」について、翌月号の座談会で伊藤隆、児島襄、半藤一利とこの資料の評価を行った。秦は、「独白録」は昭和天皇の戦犯訴追を回避するためにGHQに提出することを念頭に作られた弁明書であり英語版も存在するはずであると主張し、政治的な背景を持たない率直な内輪話の記録に過ぎないとする伊藤、児島と対立した。伊藤は「秦さんのいう英語版が出てきたらカブトを脱ぎますがね（笑）」、児島は「せいぜい秦さんにお探しいただきましょう（笑）」とコメントしている。後に英語版が実際に発見されている。
秦郁彦 人物評
司馬遼太郎に関しては、秦は『昭和史の秘話を追う』にて戦前昭和期（特に旧日本軍）に対する司馬の言説を「新司馬史観」「司馬神話」などとして批判･否定している。また戦後においては、旧日本軍の批判を行うことは圧倒的な大義名分が備わっていたために、司馬の言説を盲信したマスコミや評論家が子引き･孫引きを行い、世間に伝播した結果「新司馬史観」は大きな権威を持って受容される結果となり、旧日本軍の戦車も参謀も将軍も全て劣悪だった、という自虐的イメージが広く定着してしまい歴史学者も逆らうことが困難だったとしている。
1965年、秦は米国留学から帰って来た際に、来日中の知人クローリー博士からデビッド･バーガミニを紹介され、ノートを貸す等の協力をした。しかし、バーガミニが完成した著作『天皇の陰謀』について、ウソや初歩的ミスが多いと批判した。バーガミニの歴史認識や史料批判の当否は別として、同書自体は偽書のように由来や著作者を偽ったものではないが、秦は同書を「田中上奏文」や「シオン議定書」と同列に並べて偽書と呼んでいる。
秦郁彦 評価
肯定
嶋津格は、秦の著書『慰安婦と戦場の性』の裏表紙で「このような結論を導くに際して、秦は、自らが国内外にわたって収集、調査した資料を駆使する歴史学的態度を堅持している。そして、その結果生まれた本書は、総合性の上で、既存の類書の水準を超えた、「慰安婦」及び「慰安婦問題」の百科全書ともいうべき力作になった。これでやっと、冷静な遠近法の中で慰安婦問題を語る土壌が作られたのではないか」との賛辞を寄せている。
伊藤之雄は、中曽根康弘が、内閣が一致して決めたことには、憲法上天皇には拒否権がなく、自動的に裁可したと誤解しているのも1989年の研究水準に照らすと無理はないとして、「たとえば、高い実証能力を持つ歴史研究者の秦郁彦ですら、1984年に公刊された著作で、次のように述べている」と記している。また太平洋戦争の終結は、広島への原爆投下とソ連の参戦のどちら（もしくは両方）が主要因なのかは研究者でも見解が一致していないが、両方がないと終戦にもっていけなかったという秦郁彦の聞き取りは当を得ている、とも述べている。
秦郁彦 評価
否定
「吉田証言」を事実だとする今田真人は、吉田ら労務報国会を管理・指導した警察の労政課にいた元警官の、労務報国会が済州島に慰安婦の狩り出しに行ったという話を聞いたことがあるかとの質問に対する回答「いやぁ、ないね。聞いたことはないですよ。しかし管轄が違うから何とも言えませんがね」の内、後半の「管轄が違うから何とも言えませんがね」の部分を秦が意図的にカットして引用したと批判している。
その他
始発
始発（しはつ）とは、鉄道やバスなどの交通機関の便が、路線の出発側のターミナル駅（ターミナル停留所）である始発駅（しはつえき、始発停留所、英語: starting station, originating station）などから出発すること。対義語は終着。
その駅や停留所においては、その便そのものを指すこともある。近畿日本鉄道など一部の私鉄では仕立（したて）と呼ぶこともある。
始発の列車には先客が乗っていない（折り返し便の場合は到着時に乗客は全員降りる）ので、その空席に座ろうとする乗客は多く、この始発や空車の増結（利用者の多い区間やプラットホームの長い駅の区間に入る前に、列車の先頭または最後尾に新たに先客が乗っていない空の車両を連結すること）のときには、プラットホームの乗車口（乗り場）に列ができることがある。