hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
白虹事件 概要
関西では大阪朝日新聞の不買運動が起こり、さらに憤慨した玄洋社系の右翼団体の黒龍会の構成員七人が通行中の大阪朝日新聞社の村山龍平社長の人力車を襲撃し、村山を全裸にしたうえ石灯籠に縛りつけ、首に「国賊村山龍平」と書いた札をぶら下げる騒ぎまで発生した。また、後藤新平は右翼系の『新時代』誌に朝日攻撃のキャンペーンを張らせ、他誌も追従した。
事態を重く見た大阪朝日新聞では10月15日、村山社長が退陣し、上野理一が社長となり、鳥居素川編集局長や長谷川如是閑社会部長ら編集局幹部が次々と退社。社内派閥抗争で上野派の領袖であり、村山・鳥居派と対立して総務局員の閑職にあった西村天囚が編集顧問となり、編集局を主宰することになった。11月15日には、「不偏不党」を初めてうたった編集綱領を公表。さらに12月1日には西村の筆になる社告の中で近年の論説が穏健を欠き、偏りがあったことを認めた。こうして大阪朝日新聞は、発行禁止処分を免れることになった。これは大阪朝日新聞の国家権力への屈服を象徴しており、これ以降、大阪朝日新聞の論調の急進性は影をひそめていく。
白虹事件 事件の背景
1918年1月のウラジオストックへの艦隊派遣の頃から、シベリア出兵の噂によって米価が高騰していた。5月には三菱造船の会長に海軍中将武田秀雄が就任していたが、7月12日には山口県徳山市の徳山湾に停泊中の弩級戦艦河内（川崎造船所）で621名が死亡する爆発事故が発生した。
7月23日から始まった米騒動の際に大阪朝日新聞は、戦時特需を利用して急成長した新興財閥（成金）の鈴木商店は米の買い占めを行っている悪徳業者であると攻撃した。これにより、鈴木商店は米価の高騰に苦しむ民衆の反感を買い、8月12日に焼き打ちされた。
エレファントカシマシ
エレファントカシマシ（英語: THE ELEPHANT KASHIMASHI、ELEPHANT KASHIMASHI）は、日本のロックバンド。レーベルはUNIVERSAL SIGMA。1981年に中学の同級生で結成され、1988年にEPIC/SONY RECORDSからメジャーデビュー。1990年以来、35年にわたって日比谷野外音楽堂で41公演を行っている。主な略称は「エレカシ」。
エレファントカシマシ メンバー
東京都北区赤羽台出身。ボーカル&ギター担当。主な使用機材は「TANGEMAN STRAT」「N.Y LAB TELE」「Fender Stratocaster」「G&L ASAT Special 」「K.Yairi」。以前は「六絃（Rokugen）」「Gibson」「Journeyman」なども使用していた。身長170cm。血液型O型。愛称は「ミヤジ」。詳細は本人の項目を参照。
東京都北区赤羽育ち。ギターを担当。主な使用機材は「Gibson Les Paul」「Gibson ES-335」「Fender Stratocaster」「Fender Telecaster」「moon TELE」「Alvarez Yairi」「Gibson EDS-1275」。
愛称は「石君(いしくん)」。
宮本との共作クレジットは、ガンダーラコンビネーション。
宮本・冨永とは北区立赤羽台中学校1年6組のクラスメイト。
宮本と石森は入学式の当日に仲良くなり、一緒に下校したと語っている。
デビュー当初は宮本と同じくらい話すキャラであったが、EPIC時代後期から口数が少なくなったらしい。
エレファントカシマシ メンバー
宮本と特に仲がよく、ライブやTV出演時において宮本に一番いじられる。叩かれたり罵られたりと不条理な扱いを受けることが多いが、決して怒らず笑っている。ツアー先や合宿先ではよく一緒に美術館に行ったり散歩などに出掛けている。宮本は頻繁に石森の家を訪問するという。宮本によると「表情だけで何を考えているか分かる」「相棒」。
宮本に心酔しており、尊敬する人物を聞かれて「ミヤジ」と答える。しばしば「こんなにすごいミヤジが死ぬなんて信じられない」と発言をする。曲作りや録音作業で宮本を手伝うことが多く、機械を苦手とする宮本に代わり機材を操作している。「good morning」ではエディターとしてクレジットされているほか、シングル収録の弾き語りVerの録音にも携わり、ライブのセットリストを宮本と共に決めている。
2019年現在の髪型は年相応な落ち着いた短髪だが、髪型と髪色の変遷が激しい。初期のパンチパーマからやや長めの黒髪、短髪で黒髪、金髪、赤髪、オレンジの髪、丸坊主、胸元辺りまでの長髪など。非常に険しい形相でガニ股でギターを弾いているが、「一生懸命弾いているから」とのこと。
エレファントカシマシ メンバー
体力の維持を心掛け、ジム通いや走り込み、水泳などの運動をしている。180度の開脚が可能なほど身体が柔軟。このため筋肉質で引き締まった体をしているが、1992年「エレファントカシマシ5」発売の時期には、80kgを超える体重だったという。酒に非常に弱く、コップ半量のビールで二日酔いになる。また肝臓を壊したこともあり、あまり酒は飲まないようにしているらしい。
既婚（三度目）。身長174cm。血液型O型。
東京都中央区月島出身。エレクトリックベースを担当。主な使用機材は「TopDog J.Bass」「Fender JAZZ BASS」。以前は「リッケンバッカー」「Rokugen（六絃）」「moon（ネックはシェクター）」も使用していた。
愛称は「成ちゃん（せいちゃん）」。
宮本との共作クレジットはダンディー・ブラザーズ。
常に寡黙で顔の彫が深く、味のある顔立ち。宮本は初対面時、高緑があまりに美形だったため照れてうまく話せなかったと言う。
エレファントカシマシ メンバー
冨永とは高校の同級生で共に頭髪検査に引っ掛かったというきっかけで出会い、仲良くなる。そして冨永経由で宮本・石森とも知り合った。元は6人ほどいたバンドメンバーが宮本・石森・冨永の3人となってしまった際に勧誘され、加入することとなった（元はギタリストであったが、冨永の勧めで加入に当たりベーシストに転向）。加入以前に何度か旧メンバーのエレカシのライブを見に行っており、「かっこいいな」と思っていたようで、バンドに誘われた時、宮本に「やる?」と尋ねられ、「やる」と即答した。この時、お台場（その当時は今のような観光地ではなく開けた場所だった）に行って全員で乾布摩擦をしたというエピソードがある。
「ROOTS」で暴露された話によると、ある日、宮本と冨永が高緑の家に遊びに来た際、父親に起こされたところ「来ても起こすなって言ったろ!」と怒鳴り、親子喧嘩になった。気まずくなった宮本らはその日は帰ったという。宮本と冨永は「あれは困った」と、今では笑い話になっている。実家は銭湯だったが、月島周辺の再開発の波にのまれ、現在は閉店している。風呂屋の息子なためか焼くことが好きで、メンバーで焼肉やもんじゃ焼きを食べに行くとひたすら焼く係になるらしい。
エレファントカシマシ メンバー
「STARTING OVER」のジャケット写真でオールバックにした髪形を披露。オールバック以降はハットをかぶることが多くなり、ライブ中にしばしば宮本に奪われている（しかし、宮本は取り上げるだけですぐに高緑に返す）。
クールなキャラだが、宮本によると内面は「ピュア」で、外見と非常にギャップがあるとのこと。またぬいぐるみや犬が好き。
既婚で一児の父。身長178cm。血液型B型。
東京都北区赤羽出身。ドラムスを担当。
愛称は「トミ」。宮本との共作はなし。
バンド史上宮本が携わっていない唯一の曲「土手」の作詞・作曲者である。
宮本・石森とは中学の同級生、高緑とは高校の同級生だったことで知り合う。宮本には「パワフルドラマー」と称される。口数はあまり多くない。ややぶっきらぼうな喋り方をする。石森の次によく宮本にいじられ、しばしば照れくさそうな表情を見せるが、少年時代は、宮本によると「危ない子」だったとのこと。
少年時代の武勇伝は多く、『鉄塔などに登ってぶら下がる』『台風の日に海に飛び込み、「石君達もおいでよー!」と叫ぶ』『人通りの多い急坂をスケボーで走る』など、かなり活発な少年であり、中学時代は入学初日に通学鞄をつぶし、学ランのボタンを外して登校するなどかなりのヤンチャ者で、バレンタインに大量のチョコを貰うなど非常にモテたという。
宮本や石森が洋楽のロックミュージックを聴き始めたのは冨永の影響であり、冨永自身は楽器をしていた兄の影響を強く受けている（なお、ドラマーになったのは、兄がギターやベースを既にやっていたため）。
石森と共にエレファントカシマシを立ち上げた人物。また、高緑を加入させることを決めたのも冨永であり、現在まで続く4人体制を確立した張本人である。高緑と特に仲が良く、ツアー先では一緒に飲みに行くことが多いらしい。
頼りがいのある性格で、宮本によると「兄貴分」。過去、付き合っていた女性に振られ落ち込んでいた宮本から愚痴や相談の電話を延々と受けていたというエピソードがある。
番組のトークなどで、宮本以外のメンバー3人一斉に話を振られた時は冨永が喋ることが多い。
ハーレーダビッドソンのバイクや車など乗り物を愛好する。またバーボン・ウイスキーなどきつい酒が好きで、酒を飲むと記憶が飛ぶらしい。
2025年10月4日に酒気帯び運転による接触事故を起こし、道路交通法違反で検挙されたことが7日に発表され、8日の公演出演を辞退した。
2006年に慢性硬膜下血腫を発症するが、手術で無事完治。
既婚。身長171cm。血液型B型。
エレファントカシマシ 来歴
1981年に北区立赤羽台中学校1年6組の石森と冨永を中心とする中学の同級生で結成され、中学3年時に宮本が加入（ギターとベース、女子のオルガンとマネージャー）。当初は6人編成であった。ディープ・パープル、レインボー、RCサクセションのコピーから始められた。バンド名は、かしまし娘と、映画『エレファント・マン』のインパクト、音が気に入って遊び半分でつけられ、それ以上の意味はないような内輪ノリだったという。
翌1982年にEastWestの地区予選に参加。「デーデ」「やさしさ」等、オリジナル曲を演奏、初ステージを踏む。新宿JAMなどでライヴ活動を展開。
1986年、冨永の高校時代の同級生だった高緑が加入、現在のメンバーとなる。同年12月、「CBS/SONY SDオーディション」入賞。デビューのきっかけをつかみ、双啓舎と契約。
デビュー前に行われたイベントでは、観客が拍手をしたり声援を送ったりすると、「うるせぇ!」など宮本が観客に毒づく場面があり、来場していた観客も戸惑いを隠せなかった。イベントで共演したHOUND DOGからTシャツにサインを求められた際、ロゴマークを塗りつぶした挙句、「バカ」とサインしたうえ、ライターで火をつけて投げ返すなど、ステージの内外によらず傍若無人の振る舞いでデビュー後も異彩を放つことになる。ただこの件に関しては酔っ払っていたこともあり、後に宮本は謝罪した。
エレファントカシマシ 来歴
1988年、EPIC/SONY RECORDSよりシングル「デーデ」、アルバム『THE ELEPHANT KASHIMASHI』でデビュー。ロッキング・オンの渋谷陽一は個人的な感想として、「サザンオールスターズの『勝手にシンドバッド』を聴いた時以来の衝撃だ」と紙面で語っている。また、そのサザンのボーカルで後にアミューズ時代の先輩となる桑田佳祐はこの頃から既に当時のエレカシに一定の関心を持っていた。
『THE ELEPHANT KASHIMASHI』は主にローリング・ストーンズ、T・レックスなどの洋楽ロックから、日本のロックバンドであるRCサクセションの影響とみられる楽曲が並んでおり、中には忌野清志郎そのものを彷彿とさせる様な歌唱を披露する曲も登場する。歌詞の面ではロックの定型文的な反語表現も散見されるものの、日常の根源的なテーマを見つめ、歌にする姿勢が非常に高いレベルで表現されている。宮本もインタビューで「今でも1stアルバムの曲を作った10代の頃と全く同じ気持ちで歌うことが出来る、それぐらい俺の作る曲はクオリティが高い」と豪語する。
エレファントカシマシ 来歴
本アルバムの楽曲は現在でもコンサートで頻繁に演奏されるが、近年のエレファントカシマシの音楽プロデューサーであり、サポートメンバーとしてステージに立つ蔦谷好位置のキーボード演奏により華やかな彩りが加えられている。また、曲の性質を鑑みればある意味では当然と言えるものの、1960年代のイギリスやアメリカのロックバンドがコンサートの終わりに必ずチャック・ベリーの曲を演奏した時代の様な雰囲気を想起させる観客一体型となる大団円の好ましい印象を与えている。これらはバンドの長年に渡る継続的な活動で獲得された貴重な財産といえる。
アルバムのラストを飾る「花男」での、内に籠ったエネルギーを爆発させるような宮本の歌唱はエレカシの特異なスタイルの最初の完成であり、オリジナリティーという点で傑出している。また、ライヴで披露される“溜め歌唱”はエレカシならではの独特のステージングとしてファンに認知されている。この後の2ndアルバムに繋がる萌芽が見られる曲である。
2ndアルバム『THE ELEPHANT KASHIMASHI II』は、1stアルバムにあった思い切りの良いストレートなロックナンバーは影を潜め、内面の苦悩を吐露するような激情や沈鬱な曲で占められたアルバムとなった。
エレファントカシマシ 来歴
しかし、作者である宮本はアルバム1曲目収録「優しい川」で描かれたような困窮した生活を強いられた形跡は無く、歌詞の重要な部分である「とどのつまりはすみに追いやられ訳もわからずただ泣き寝入り」というフレーズから、曲の主人公に明確な迫害者は存在せず、社会システムという曖昧な存在によって迫害されていることを示唆している。また、この歌詞の内容は決して他人事ではなく聴き手自身へ向けられた問題提起だと強く訴えかける意図があるとされる。宮本曰く「人を不幸のどん底に叩き落としてこそ、はじめて光が見える」ということである。
2曲目に収録された「おはよう こんにちは」では、タイトルになった歌詞と共に感情を叩き付けるかの如きヘヴィーなギターリフと宮本の絶叫歌唱が聴く者に畏怖の念を抱かせる。また、このアルバムはオルタナティヴ・ロックをメジャーな存在に押し上げたニルヴァーナより先んじていたと評されることもある。
1989年発表の3枚目のアルバム『浮世の夢』からは歌詞に文語が入り、厭世的な歌が多くなっていった。
1990年、宮本自身が青春と語る4枚目のアルバム『生活』を発表。白地にバンド名とタイトルが黒のゴシック体で印字されただけというシンプルなジャケット。収録曲は7曲と少ないながら、長尺の曲が多くを占め、なかには10分を超えるものがある。現代詩的な文体の歌詞が特徴である。
エレファントカシマシ 来歴
1991年1月4日、初の日本武道館公演「日本武道館3000席」を開催。
1992年2月24日～26日・28日・29日には吉祥寺バウスシアターにて5daysライブを敢行。4月、宮本の生活の変化が反映された5枚目のアルバム『エレファントカシマシ5』を発表。しかし、ディレクターやメンバーは1stアルバムと同様の勢いを求め、宮本に対し激しいロックチューンを要求。それに対し宮本が答えを出したアルバムが1993年発表、6枚目のアルバム『奴隷天国』。だがこれらの作品は、バンドの高い熱量や音楽性とは裏腹に、ほとんど売れなかった。
売上不振で契約が危うくなる反面、多くのリスナーへ自分たちの音楽を届けたいという思いが強まり、バンドの士気も高まっていった1994年、近藤等則、Dr. kyOn（BO GUMBOS）らゲスト・ミュージシャンを迎え、オーケストラやオーバーダビングなどを取り入れた7枚目のアルバム『東京の空』を発表。
エレファントカシマシ 来歴
バンド初となるプロモーション・ビデオを制作するなど宣伝活動に力を入れたが、これを最後にEPICから契約を打ち切られる。所属事務所「双啓舎」は、レコード会社数社から新たな契約の打診があったが、不運が重なり代表取締役社長兼マネージャーである綾部和夫が急な病に倒れドクターストップ。結果、音楽業界から離れざるを得ない状況になり闘病生活に。「双啓舎」は、渋谷区宇田川町から綾部の自宅がある大和市中央林間へ移転している。
この時期のライブにおけるスタイルは、客を座らせ、SEはなしという非常に簡素かつ異質なスタイルであり、客電をつけたままライブが行われたことすらあった。当時のグッズとしてはしりあがり寿のイラストによる歌詞集『エレファントカシマシの詩』や手ぬぐい、シャツなどが有名である。
EPIC時代のバンド名は、正しくは「エレファント カシマシ」と間に半角スペースを入れる。
エレファントカシマシ 来歴
こうして一旦メジャーからは遠ざかるが、その間も曲作りやライブは地道に行った。そしてロッキング・オンの渋谷陽一や山崎洋一郎の協力により、新事務所FAITH A&R（現フェイスミュージックエンタテインメント）と契約、1996年、ポニーキャニオンよりシングル「悲しみの果て」をリリース、再デビュー。同年、再デビュー後初となる、8枚目のアルバム『ココロに花を』を発表。当時のエピソードとして、ミックスの済んだ「かけだす男」（『ココロに花を』収録）をウォークマンで聞きながら新宿を歩いていた宮本が、自身の描くイメージとは全く違う、整然とトリートメントされた音質に苛立ち、機械をその場に叩き付けたという話が残っている。
EPIC時代と打って変わったタイアップ路線や、宮本を中心としたメンバーのメディアへの積極的露出により売上を伸ばす。なお、以降のバンド名は「エレファントカシマシ」とスペースなしのものになっている。
1997年、フジテレビのドラマ『月の輝く夜だから』の主題歌として発売された「今宵の月のように」は80万枚を超える大ヒット。同曲収録の9枚目のアルバム『明日に向かって走れ-月夜の歌-』は50万枚を売上。
翌1998年、10枚目のアルバム『愛と夢』を発表。
エレファントカシマシ 来歴
1999年、FAITH A&R傘下のバリアフリーレーベルとポニーキャニオン間の契約終了に伴い、バリアフリーレーベルごと東芝EMI（EMIミュージック・ジャパン）に移籍。1999年はシングル「ガストロンジャー」、2000年、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンやナイン・インチ・ネイルズの影響を受け打ち込みを多用した、ほぼ宮本のソロ・アルバムとも呼べる11枚目のアルバム『good morning』を発表。この時期の宮本は音楽活動と並行して執筆活動やドラマ『フレンズ』出演などを精力的にこなし多彩な才能を発揮した。
2002年、小林武史を音楽プロデューサーに迎えた12枚目のアルバム『ライフ』を発表。緻密なアレンジによる、穏やかで色彩豊かな世界を作り上げたが、同年末には再びセルフプロデュースに戻り、よりシンプルなバンドサウンドへと回帰した初のミニ・アルバム『DEAD OR ALIVE』を発表。自らが「音楽バラエティ番組での面白いキャラクター」として定着してしまったことへの反省から、この頃からメディアへの露出を極力控えるようになる。
2003年、セルフプロデュースによる14枚目のアルバム『俺の道』を発表。バンドサウンドへの回帰は決定的なものとなる。同年3月19日、初のトリビュートアルバム『エレファントカシマシ カヴァーアルバム 花男』を発表。
エレファントカシマシ 来歴
2004年3月、シングル「化ケモノ青年」、熊谷昭を共同プロデューサーに迎えた15枚目のアルバム『扉』を発表。そのアルバムの製作過程を密着取材したドキュメンタリーフィルム『扉の向こう』（是枝裕和プロデュース作品）は、テレビやミニシアターで上映され、DVDでも発売された。同年9月には16枚目のアルバム『風』を発表。
2005年には初のライブ・アルバム『野音 秋』『日本 夏』をそれぞれファンクラブやインターネットを通じて発売。
2006年3月に冨永が慢性硬膜下血腫を発症したが、同月2日に手術し完治。3月29日、佐久間正英プロデュースによる17枚目のアルバム『町を見下ろす丘』を発売。その際、「シグナル」が初の配信限定シングルとなった。
2007年よりユニバーサルシグマへ移籍。これについて宮本は「新しいレコード会社のスタッフと出会うことにより、バンド内の空気も攪拌され新たな気持ちで活動することが出来るようになった」などと述べている。
11月21日、移籍第一弾シングル「俺たちの明日」を発表。同曲はYANAGIMANがプロデュースを手がけ、ハウス食品「ウコンの力」のCMタイアップ曲となる。カップリング曲「さよならパーティー」は蔦谷好位置がプロデュース。
エレファントカシマシ 来歴
ユニバーサル側の意向もあり、東芝EMI所属時の後期に比べると、積極的なプロモーション活動を行うようになる。2019年4月期のTBS系日曜劇場・福山雅治（エレファントカシマシと同事務所アミューズの所属アーティスト）主演『集団左遷!!』メインテーマソングとして、12年の時を超え「頑張ろう」をキーワードに採用される。
2008年1月1日、シングル「笑顔の未来へ」を発表。同曲は引き続き蔦谷好位置がプロデューサーとなる。1月30日にユニバーサル移籍後初となる18枚目のアルバム『STARTING OVER』を発表。3月5日、亀田誠治をプロデューサーに迎え「桜の花、舞い上がる道を」、10月1日、同じく亀田プロデュース「新しい季節へキミと」を発表。
2009年3月18日、シングル「絆」を発表。この作品は映画『相棒』のスピンオフ作品、『鑑識・米沢守の事件簿』の主題歌となる。同年4月29日、19枚目のアルバム『昇れる太陽』を発表、オリコン週間チャート3位を獲得。
エレファントカシマシ 来歴
2009年9月16日、日比谷野音でのライブが20周年を迎えることを記念し、移籍前の3社からそれぞれ選曲したベスト・アルバムを3枚同時、4月11日に8年ぶりに行われた武道館ライブを完全収録したDVD『桜の花舞い上がる武道館』を発表。9月30日、廃盤・生産中止となり入手困難だったアルバム『奴隷天国』、DVD『コンサート1998 日本武道館"風に吹かれて"』『ビデオクリップ集 "クリップス"』、ポニーキャニオン時代のオリジナル・アルバム3作のHQCD仕様、当初CCCDで発売された『DEAD OR ALIVE』『俺の道』のCD-DA盤が、各社より連続再販された。
2010年3月17日、2009年に行われた日比谷野外大音楽堂の2日間のライブを収録したDVD、『2009年10月24,25日 日比谷野外音楽堂』を発売。エレファントカシマシにとって日比谷野音の映像化は初めて。5月12日、シングル「幸せよ、この指にとまれ」を発表。11月17日、20枚目のアルバム『悪魔のささやき〜そして、心に火を灯す旅〜』を発表。
2012年5月9日、映画『のぼうの城』の主題歌（エンディング）を担当することが発表。5月30日、21枚目のアルバム『MASTERPIECE』発表。
エレファントカシマシ 来歴
2012年9月1日、宮本の左耳が聞こえなくなり、急性感音難聴と診断。同月5日に手術を受け回復、日常生活に支障はなかったものの、聴力が安定していないことなどを理由に、10月2日、グループの公式サイトでライブ活動休止の報告をした。これによって、2013年の日本武道館での公演を含め、当面のライブ活動は休止となった。
2013年9月14日、日比谷野音劇場にて「復活の野音」を開催、活動再開。シングル「あなたへ」発表。
2013年12月18日、バンドにとって2度目となるトリビュートアルバム『エレファントカシマシ カヴァーアルバム2 〜A Tribute to The Elephant Kashimashi〜』を発表。
2014年1月11日、デビュー25周年記念ライヴとして、自身の最大規模であるさいたまスーパーアリーナ公演を行い、約1万4千人を動員した。
2014年4月9日、TBS系列の月曜ミステリーシアター 『ホワイト・ラボ〜警視庁特別科学捜査班〜』の主題歌を担当することが発表。2000年発売「so many people」以来、約14年ぶりのドラマ主題歌。6月11日、その主題歌「Destiny」を発表。
2015年1月3日・4日、2デイズ公演としては15年ぶりである日本武道館新春ライブが開催。
エレファントカシマシ 来歴
2015年9月23日発表シングル「愛すべき今日」が、オリコン10月5日付週間シングルランキング9位を獲得。シングルTOP10入りは、「今宵の月のように」が1997年9月29日付で8位を獲得して以来、18年ぶり2作目となった。
2017年、デビュー30周年記念、オールタイム・ベスト・アルバム『All Time Best Album THE FIGHTING MAN』をリリース。同時に結成以来初の47都道府県ツアーを敢行。年末に、悲願であったNHK紅白歌合戦出場を果たす。披露楽曲は「今宵の月のように」。
2018年3月21日、3枚目となるトリビュートアルバム『エレファントカシマシ カヴァーアルバム3 〜A Tribute to The Elephant Kashimashi〜』を発表。また、宮本はデビュー以来30年間自身のバンド以外での楽曲提供及びプロデュースを一度も行っていなかったが、本作に参加していた役者の高橋一生へ自身初の楽曲提供・プロデュースを本作のリリース後に行った。
2018年11月16日より、地元の観光協会などによる企画で、赤羽駅の発車メロディとして5番線ホームに「俺たちの明日」、6番線ホームに「今宵の月のように」が採用された。
2019年2月21日、所属事務所をフェイスミュージックエンタテインメントからアミューズに移籍した事を発表（実際は1月31日付でフェイスミュージックエンタテインメントから退社したとファンクラブ会報などで発表しており、2月1日よりアミューズ所属となっている）。
2019年より宮本が本格的にソロ活動を開始したことにより、エレファントカシマシとしての活動は新春ライブ、毎年恒例の日比谷野外大音楽堂公演、ROCK IN JAPAN FESTIVALへの出演、いくつかのテレビ出演など限定的なものとなり、2018年「Wake Up」以降、シングル・アルバム含め新作の発表はストップした。リリースは日比谷や武道館公演のライブBlu-ray/DVDのみとなっている。また2021年はバンドでのライブ開催はなく、31年間続いていた日比谷野外大音楽堂公演も実施されなかった（2022年以降は実施）。
2023年、デビュー35周年を機に約5年ぶりの本格始動を発表。3月8日には4年9か月ぶりのシングル「yes. I do」をリリース、春には全国アリーナツアーを開催した。10月25日、積水化学工業「企業広告」CMソングである新曲「No more cry」をリリース。9月20日、35周年全国アリーナツアー「YES. I. DO」のDVD/Blu-rayがリリース。10月8日には日比谷野外大音楽堂でライブ開催。12月31日、二度目の「NHK紅白歌合戦」出場。披露楽曲は「俺たちの明日」。
2024年3月31日をもってエレファントカシマシおよび宮本浩次はアミューズと契約満了となり、2024年4月1日以降のマネージメント窓口は株式会社elephants（エレファンツ）となることが発表された。
2024年以降は再び宮本はソロで楽曲発表やライブ活動を行い、バンドとしての活動は同年9月の「ROCK IN JAPAN FESTIVAL in HITACHINAKA」など数回の単独ライブやフェス出演のみとなっている。
2025年1月に新春ライブとして日本武道館公演を2日間開催。9月28日、同月10月をもって改修工事のため閉場となる日比谷野外大音楽堂のさよなら公演を務めることが発表された。
エレファントカシマシ 音楽性
アマチュア時代の楽曲を含むバンドのセルフタイトルが冠せられた1stアルバムは、ストレートかつオーソドックスなメロディーとサウンドであったが、2ndアルバム以降、政治への強い関心や、文学作品からの影響を受けた宮本の独裁的とも言える姿勢をより顕著にバンドの楽曲に反映させることになった。
打ち込み主体のオルタナティヴ・ロックや、インダストリアル・ロック、また緻密なアレンジのポップスといった方向への転換など、アルバムごとにサウンドの印象を大きく変化させ、実験的な試みを作品の制作に常に導入している。
音楽誌『ROCKIN'ON JAPAN』にて、「破格の新人衝撃のデビュー」の見出しで誌面に大々的に取り上げられる。ROCKIN'ON JAPANの編集長山崎洋一郎や渋谷陽一らに常に高く評価されている（ちなみにこの両名は『CHERRY BOYS』と称してポニーキャニオン以降のアルバムのクレジット欄にSpecial thanksとして記されることとなる）。
エレファントカシマシ ディスコグラフィ
※最高順位空白は100位圏外
great album deluxe edition series 1「THE ELEPHANT KASHIMASHI」deluxe edition（2013年6月26日）
great album deluxe edition series 2「ココロに花を」deluxe edition（2013年6月26日）
25周年記念盤として、過去のレコード会社での1作目にあたる各アルバムをリマスタリング＋スペシャルトラックCDの2枚組にした生産限定盤。
エレファントカシマシ カヴァーアルバム 花男 （2003年3月19日）
トリビュートアルバム第1弾。 POTSHOT,HUSKING BEE,STANCE PUNKS,ストレイテナー,石野卓球,DMBQ,怒髪天,Syrup 16g,KING BROTHERS,BAZRA,銀杏BOYZ。カバーイラストは松本大洋の『花男』。
エレファントカシマシ カヴァーアルバム2 〜A Tribute to The Elephant Kashimashi〜（2013年12月18日）
エレファントカシマシ ディスコグラフィ
トリビュートアルバム第2弾。参加アーティストは10-FEET,BRAHMAN,THE BACK HORN,tacica,秦基博,GOING UNDER GROUND,曽我部恵一,グループ魂,KenKen,Chara×THE NOVEMBERS,Dragon Ash。カバーイラストは新井英樹の『宮本から君へ』。
エレファントカシマシ カヴァーアルバム3 〜A Tribute to The Elephant Kashimashi〜（2018年3月21日）
トリビュートアルバム第3弾。参加アーティストは田島貴男（ORIGINAL LOVE）、manaka（Little Glee Monster）、SUPER BEAVER、菅原卓郎（9mm Parabellum Bullet）、東京スカパラダイスオーケストラ×高橋一生、阿部真央、ドレスコーズ、クリープハイプ、斉藤和義、村越“HARRY”弘明。カバーイラストはうすた京介。
the fighting men's chronicle -THE ELEPHANT KASHIMASHI official live bootleg box- （2013年4月23日）
デビュー25周年企画として、事務所での保管、各関係者からのカセット、DAT、MD、隠し撮り等から発掘されたライヴ音源によるCD6枚組によるBOX仕様。通信販売のみによる完全限定生産。
1999年のツアーやイベントでのみ披露された曲。長年音源化や映像化はされなかったが、2011年発売の『ROCK’N ROLL BAND FES & EVENT LIVE HISTORY 1988-2011』で初めて映像化された。
あがた森魚
あがた 森魚（あがた もりお、1948年9月12日 - ）は、日本のフォークシンガー、シンガーソングライター、映画監督、俳優、エッセイスト。北海道留萌市出身。埼玉県川口市在住。本名は山縣 森雄（やまがた もりお）。函館ラ・サール高等学校卒業、明治大学中退。所属はDargelos。
あがた森魚 略歴
父は運輸省海運局に勤務し、父の転勤で北海道留萌市で生まれ、生後間もなく小樽に移り、小学3年から青森で、中学からは函館で育った。
小樽の入船小学校に通っていたころ、担任だった教諭の佐藤敬子に薦められて観たディズニー映画「海底二万哩」（1955年日本公開）主人公のネモ船長が人生初のヒーローとなる。
1965年、函館ラ・サール高校2年の夏、ラジオで聴いたボブ・ディランの「ライク・ア・ローリング・ストーン」に衝撃を受け、作詞作曲を始める。
退職した父が家族で横浜に住みたいと言いだしたため、家族と共に上京し、一年浪人後、明治大学に進学。1969年12月　URCレコード事務所へ赴き、早川義夫らの前で歌い、早川に薦められ、1970年1月「IFC前夜祭」で初ステージに立つ。
1970年3月、鈴木慶一と出会い、「アンクサアカス」を結成（バンド名・メンバーは変動し、のち、あがた森魚とはちみつぱいへと発展）。斉藤哲夫、野澤享司らとも親交を深める。
1971年8月、中津川フォークジャンボリーにあがた森魚と蜂蜜ぱいとして参加。春一番コンサートにも同様の組み合わせで参加。これを観たキングレコードのディレクター・三浦光紀にスカウトされ、三浦が1972年、キングレコード内に設立したベルウッド第一弾アーティストとしてメジャーデビュー。
あがた森魚 略歴
1972年4月25日、林静一の同名漫画を題材としたシングル「赤色エレジー」で50万枚を売り上げるヒットになり広く知られるようになる。
あがたはよしだたくろうや、泉谷しげる、友部正人とともに"ニュー・フォーク四人の旗手"と呼ばれた。あがたは演歌と見まがう歌唱で、"フォーク界の異端児"と呼ばれた。また、先行するよしだたくろうたちとは違い、あがたはテレビに進んで出た。「赤色エレジー」の大ヒットは「11PM」（日本テレビ／読売テレビ）の出演がきっかけ。アングラの企画で呼ばれたが、着るものがなくてちびた下駄履きで出たら、大橋巨泉が面白がりからかわれた。すると色々な番組から出演オファーが来て、「小川宏ショー」（フジテレビ）や「夜のヒットスタジオ」（フジテレビ）など、呼ばれた番組に全て出演した。
あがた森魚 略歴
1972年の段階では"よしだたくろうと並ぶフォークの旗手"という位置付けだったが、よしだたくろうがテレビの出演拒否をやり、他のフォーク系シンガーもそれに続く中、あがたは1972年秋に「僕はもともとフォーク歌手と名乗ったことはない。歌謡曲が好きだったが、なりゆき上、フォーク歌手としてデビューしただけ」と、アングラ・フォークは世を忍ぶ仮の姿だと公表し、歌謡曲歌手に変身すると発表した。もっと稼げる筈と計算した所属レコード会社が、年末の賞レースに向け、ジーパン・下駄履きの小汚いあがたスタイルでは、大衆にアピールできないと計算したもので、「もっと稼いで海外旅行にも行きたい」「マンションに住み、運転手付きのクルマを持ってもフォークは歌える」と考えたあがたの商売っ気と意見が一致した。当時のマスメディアは、フォーク歌手に敵意を抱いていたため、「テレビのコマーシャルに出て何が悪い」と開き直ったよしだたくろうと好一対だと揶揄した。
そこで得た収益を元手に1974年、製作・脚本・監督・主演・音楽を兼ねた『僕は天使ぢゃないよ』を製作。商業的に失敗し多額の借金を背負う。
あがた森魚 略歴
世間から忘れ去られて5年が経った1981年、女性2人を加えた7人編成のニューウェイヴ・
バンド「ヴァージンVS」を結成。下駄履き、ギターを抱えたイメージのあがたが、少年アニメの主人公のようなユニフォームにレーザーガンを抱え、ギンギラギンにメーキャップした変身ぶりに音楽関係者は唖然とした。自身A児と名乗りテクノポップを展開、1990年には「雷蔵」なども結成。ニュー・ウェーブからワールドミュージックまで視野を広げた。
1990年代半ばには、月刊漫画「ガロ」に映画「オートバイ少女」手帖 と題する随筆を連載していた。
肉体賛美主義者、自然主義者で、食事から健康法にいたるまでナチュラル志向であり、自然治癒力を強く信じている。このため風邪をひいても薬は飲まず、よほどではない限り医者へは行かない。歯だけはそうもいかず、1993年ころに歯医者を訪れ、現代医学の進歩に驚く。その際に、だめになった歯が補修や抜歯をするしかないことに、改めて自分自身が肉体崇拝者であることを思い知らされる。歯を1本抜いたところ、非常な郷愁に駆られた。
師匠として、ボブ・ディランと稲垣足穂を挙げている。
あがた森魚 略歴
2000年以降は、『佐藤敬子先生はザンコクな人ですけど(2001年)』『タルホロジー(2007年)』リリース、2008年、60歳を迎えライヴツアー「惑星漂流60周年！」を全国各地で展開。ライヴ盤、カヴァーアルバムなどを含め、40枚あまりのアルバムを発表するかたわら、映画監督や役者としても活動。
2007年から月刊日記映画を毎月制作、上映会も行い、全国で精力的にライヴを展開している。現在、デビューからの45年史をまとめた自主制作ドキュメンタリー映画「アガタカメラ〜佐藤敬子先生を探して」の制作を進めている。
2009年2月22日、記念イベント『Zipang Boyz號の一夜』を開催。同年10月ドキュメンタリー映画『あがた森魚ややデラックス』が制作された。
2012年、デビュー40周年記念アルバム『女と男のいる舗道』（映画音楽のカヴァー集）リリースや記念コンサートを開催。
2013年、FUJI ROCK FESTIVAL'13に出演。
2014年・2015年にはフィル・スペクター、ボブ・ディランとの出会いから50年を振り返ったアルバム『浦島64』『浦島65BC』をリリース。
2019年7月17日から8月8日まで、北海道新聞夕刊紙上で「私のなかの歴史」を連載。
2022年7月20日には、ベストアルバム「ボブ・ディランと玄米」発売。9月22日には、あがた森魚「50周年音楽會 渋谷公会堂」が開催される。
あがた森魚 その他
「ヴァージンVS」というユニットに“A児”と名乗ってリード・ヴォーカルで参加していた。テレビアニメうる星やつらのエンディング曲「星空サイクリング」、フジテレビドラマ「翔んだライバル」のエンディング曲「さらば青春のハイウェイ-Good-Bye My Friend-」等。ヴァージンVSは変名　“A児”で公然の「覆面バンド」を装い、「コズミック・サイクラー(または「星空サイクリング」）は、テレビ放映から広い知名度のある楽曲になったがテクノポップ･アレンジの音楽方向性違いと印象ギャップから当時あがた森魚とは気がつかない人々が多かった。2018年ファンとの雑談では(リップサービス含みで)ヴァージンVSの楽曲を再演したい、と話した。
あがた森魚 ディスコグラフィ
ヴァージンVSはヴァージンVS#ディスコグラフィ、雷蔵は雷蔵#作品を参照。
オムニバス・アルバム
てんてつバス
てんてつバス (Tentetsu Bus)は、北海道留萌市に本社を置きバス事業を行う企業である。
てんてつバス 概要
石炭・木材輸送を中心に鉄道事業を営んでいた天塩炭礦鉄道が前身。1967年（昭和42年）の鉄道廃止にあたり、バス部門を引き継ぐ第二会社として天塩鉄道バスを設立、さらに略称の「てんてつバス」に変更となり現在に至る。
2014年（平成26年）10月に唯一の路線であった達布留萌線が廃止となり、以降は貸切バスと、小平町から受託するデマンドバス、スクールバスの運行を行っている。旅行業も行っていたが2004年（平成16年）で撤退した。
1960年代に札幌留萌間の特急バスの運行を申請したことがあったが、併願していた北海道中央バスと沿岸バスの2社へ運行認可が下り実現しなかった。
てんてつバス 本社・営業所所在地
本社・本社営業所
北海道留萌市船場町1丁目47
小平営業所（小平町デマンドバス）
留萌郡小平町字小平町163−1
達布営業所
北海道留萌郡小平町字達布（たっぷ）
江別営業所（貸切バス専門）
北海道江別市工栄町21-26
ほかに旭川営業所が設置されていたが2006年（平成18年）10月1日より分社され「北海運輸」（通称:北海バス）となった。
てんてつバス 貸切バス
貸切バス事業は通常は離島を除く旭川運輸支局および札幌運輸支局管内での発着が認められているが、貸切バス事業者安全性評価認定制度による優良事業者に限定した営業区域の弾力的な運用による特例で、2025年（令和7年）4月1日現在北海道全域となっている。
てんてつバス デマンドバス（小平町受託）
2014年（平成26年）10月より、それまで運行されていた路線バス達布留萌線に代わって運行を開始した。
運行区間は概ねそれまでの小平町内の路線運行エリアに重なるが、小平中央バス停から滝下地区までの間の運行となり、留萌方面は小平中央バス停にて沿岸バスの既存路線に接続する形となっている。
運行形態はてんてつバスへの電話による完全予約制で、予約が成立した際に利用者宅近くの公道まで迎えに行く形となった。
てんてつバス 路線バス（2014年10月廃止）
路線バス車両は2012年（平成24年）3月31日現在で4台登録されていた。
達布留萌線
小平町達布地区と留萌市内を結び、天塩炭礦鉄道の廃線に沿って運行されていた。
沿岸バスとの競合区間となる信金前 - 留萌神社下間は片クローズ方式（留萌行は降車のみ、達布行は乗車のみ）としていた。
1991年（平成3年）5月以来基本的なダイヤ改正は行われなかったが、2001年（平成13年）の留萌市立病院の移転に伴い、留萌高校、市立病院、院外薬局を新設した。
沿線人口の減少や少子高齢化に伴う路線バス利用者の減少、公共交通関連支出の町財政の圧迫等の課題を踏まえ、2012年（平成24年）3月に設置された小平町地域公共交通会議において、調査・検討が進められ、それまでの路線バスに代わって、新たに小平町が運行する予約制のデマンドバスに移行することとなった。
2014年（平成26年）10月1日、路線廃止。小平町デマンドバスへ移行された。
宮本浩次 (シンガーソングライター)
宮本 浩次（みやもと こうじ、1969年7月4日 - ）は、日本の男性シンガーソングライター。
宮本浩次 (シンガーソングライター) 概要
山口県出身。他アーティストへの楽曲提供等の活動を経て、1996年にシングル『タイトでキュートなヒップがシュールなジョークとムードでテレフォンナンバー』（Epic/Sony Records）にてデビュー。同曲は、当時の邦楽シングルにおける最長タイトルだった。
2004年、アーティストとしての活動休止。
2009年8月7日、公式HPの更新および、メールマガジンの発行を開始し5年ぶりの活動再開を発表した。
以後、東京を中心にワンマンライブを行っている。また渡辺美里や宇都宮隆などへ楽曲提供している。
芸人の博多大吉が昔からのファンであり、ライブでは頻繁に花を贈っている。
宇和島城
宇和島城（うわじまじょう）は、四国の伊予国宇和郡宇和島（現在の愛媛県宇和島市丸之内）にあった日本の城。江戸時代は宇和島藩の藩庁となった。城跡は国の史跡に指定されている（1937年〈昭和12年〉指定）。別名鶴島城。
宇和島城 概要
宇和島城は、中世期にあった板島丸串城の跡に藤堂高虎の手によって築かれた近世城郭である。標高74メートル（80メートルとも）の丘陵とその一帯に山頂の本丸を中心に囲むように二ノ丸と帯曲輪、その北に藤兵衛丸、西側中腹に代右衛門丸、藤兵衛丸の北側一段低い所に長門丸を配置し、東側の中腹に井戸丸、麓の北東に三ノ丸、内堀で隔てて侍屋敷が置かれた外郭を廻らせる梯郭式の平山城となっており、各曲輪が山上部に散在している中世的な縄張りを色濃く残しながらも、山麓部には追手門や搦手門のように内枡形や喰違虎口といった近世城郭的な縄張りももつ。東側に海水を引き込んだ水堀、西側半分が海に接しているので「海城（水城）」でもある。
現在、見られる天守などの建築は宇和島伊達家によるものであるが、縄張そのものは築城の名手といわれた藤堂高虎の創建した当時の形が活用されたと見られている。外堀などの外郭ラインが五角形となる縄張りは、幕府の隠密が江戸に送った密書（『讃岐伊予土佐阿波探索書』）には「四方の間、合わせて十四町」と誤って記され、この史実から高虎の巧みな設計として「空角の経始（あきかくのなわ）」の伝説が生まれたとされる。
宇和島城 概要
高虎の発想は、城を攻める側は当然方形の縄張を予想して攻めてくる。しかし実際は五角形だから、一辺が空角になる。つまり、城を攻める側にとって、完全に死角になってしまい、攻撃は手薄になる。いわば、この一辺の空角は、敵の攻撃を避けられるとともに、敵を攻撃する出撃口ともなり得る。そればかりではない。この秘かな空角は、物資搬入口ともなり、城から落ちのびる場合の抜け道ともなる。これは守城の作戦上、効果は絶大なものといえるだろう。当時の築城術でこのようなからくりを用いた城は他にはなかった。
宇和島城には本丸天守から、原生林の中を抜ける間道が数本あり、西海岸の舟小屋、北西海岸の隠し水軍の基地などに通じていた。宇和島城には、間道、隠し水軍などの優れた高虎の築城術の秘法が、見事に生かされた城だったのである。
城を囲む五角形の堀は高虎の後の大名にも代々受け継がれ、三大海城の一つと謳われたが現在は堀も海も埋め立てられており、その面影は大きく失われている。明治以降は大半の建物が撤去され、城郭は戦後「城山公園」として整備された。建物は、天守、追手門などが残されたが太平洋戦争中の空襲により追手門を焼失し、現在は天守（重要文化財）と上り立ち門（市指定文化財）、石垣と山里倉庫（城山郷土館）が現存する。門、櫓、土塀等の建物の木造復元計画はない。
宇和島城 建築
当初、高虎による複合式望楼型の三重天守が上がっていたが、寛文2年（1662年）から寛文11年（1671年）に2代目藩主伊達宗利によって行われた改修の際に修築の名目で現在の独立式層塔型3重3階に建て替えられた。
慶長期
高虎の天守は、自然の岩盤の上に地業を施して天守台とし、初重に大入母屋屋根、2重目以上の平面は複雑に突出した外観であったが、初重平面はほぼ歪みのない正方形で、広島大学大学名誉教授・三浦正幸は、この技術が後の歪みのない正方形平面を必要とする層塔型天守に応用されることとなったのであるという。実際にこの後、高虎によって亀山城に層塔型の天守が建てられている。寛文2年（1662年）に幕府に提出した天守改修窺書によると、建築後わずか半世紀でほぼ全体が腐朽していたとみられ、腐朽箇所は1階の土台と各重の屋根、3重目の廻縁。1階の柱8本、梁10本。2階の柱3本、梁7本である。改修窺書の付図によると柱の半数に根継がされていたが、築61年間で大規模修理工事が実施された記録がない。これは建築時に高虎赴任以前の城主による建築物や近隣の寺院建築を取り壊した古材木を使用したと思われ、その際に長さが足りず根継を行ったものと考えられている。そのため、構造上不安定なものとなり、早くから歪みが生じ、雨漏りをきたし、腐朽してしまったと考えられている。
宇和島城 建築
寛文期
現在に伝わる天守である。寛文2年の天守改修窺書には「もとのように天守を立て直したい」と記していたが、三重であることと初重平面が6間四方であることが一致するだけで構造や外観が全く異なる天守が修復という名目で新築された。廊下の内側に障子戸が残る形式は現存唯一とされ、また畳敷きの名残である「高い敷居」があり、これらは簡略化されがちとされる江戸時代中期の天守に安土桃山時代から江戸時代初期にかけての古い意匠が用いられたとされる。壁には狭間や石落としなど戦いの備えが一切なく、窓には縦格子があるものの、五角形にして外を眺めやすくしている。使い勝手や装飾が重視されていることから無防備な太平の世の建築であるといわれるが、実際はすべての窓の下の腰壁には鉄砲掛けがあり、腰程の高さにあけられた窓から直接射撃を行う設計であったと考えられている。
外観は長押形で飾られた白漆喰総塗籠の外壁仕上げの各重に千鳥破風、唐破風を配置した外観である。天守の入り口には唐破風屋根で開放的な造りの玄関が用いられている。妻飾りには伊達家の家紋が付けられ、上から「九曜」、「宇和島笹」、「竪三つ引」の紋が見られ、また屋根瓦にも「九曜」が用いられている。
宇和島城 建築
武家の正門とされる薬医門形式であり、城山南側の搦手道口に位置している。、国内に現存する薬医門としては最大クラスの規模を誇る。創建年代の特定には至っていないものの、鏡柱・冠木は五平とし、内冠木には瓜剥丸太を使用している。そして二段の貫を有するといった古形式の特徴が見られる。また、控柱の科学的年代分析により永享2年 - 享禄3年（1430年 - 1530年）以後に伐採された栂であることが判明しており、創建が慶長元年 - 6年（1596年 - 1601年）の藤堂修築期まで遡る可能性を秘めている。市指定有形文化財。
弘化2年（1845年）、三の丸に建てられた武器庫。昭和41年に伊達家より譲渡され、城山内に移築し、城山郷土館として一般公開している。
藩政時代宇和島藩の家老、桑折氏の長屋門を城山北登城口に移築。その際に向かって左方の大部分を切り取ったので原形は失われている。建造時期は江戸中期と推定。市指定有形文化財
宇和島城の正面口に位置していた正門。昭和20年（1945年）まで現存していたが、宇和島空襲により焼失した。その規模の巨大さから「十万石には過ぎた門」といわれた。上部渡櫓の大きさは、桁行12間（約24m）、梁間4間（約8m）に及び、桁行は高知城追手門（11間）を上回り、二条城東大手門（12間）に匹敵した。現在、追手門の有った場所には民家が建っている為、木造復元する計画はない。
宇和島城 構造
正徳1年（1711年）幕府に提出した絵図の控え「伊予国宇和島城絵図」にみる建物配置
天守がおかれ、塁上に二重櫓の御弓櫓・轆轤櫓・櫛形門南角櫓と平櫓の御休息所櫓・御鉄砲櫓・右髪櫓・櫛形門北角櫓がおかれた。本丸への唯一の門として櫛形門があった。櫓門の形状であるが櫛形窓をもっていたため櫛形門とよばれていた。
二重櫓の御算用櫓。平櫓の御書物櫓・太鼓櫓
二の丸から本丸を取り囲む曲輪
藤堂高虎の家臣矢倉代右衛門が造成または管理した曲輪と考えられている。平櫓2基。
虎口や城門がなく、山上の曲輪であるものの櫓も認められないため、宇和島伊達家により造成された曲輪と考えられている。
平櫓1基
藤堂高虎によるものとされる高さ13mの野面積の石垣が残る。築城当時は国内最高クラスの高さであったと伝わる。伊達家より譲渡された三の丸に建てられた武器庫を移築し、城山郷土館として一般公開している。
二重櫓2基・平櫓2基・多門櫓1基。現在は児童公園として整備されている。昭和60年代までは猿を飼育していた。
山麓の北東部にあり藩主の御殿がおかれていた。二重櫓の潮見櫓・月見櫓、平櫓1基
二重櫓2基と平櫓7基をおいていた。
追手門・搦手門・黒門・矢筈門。黒門と矢筈門は直接海に面しており、大規模な舟入はもたないが、海を利用した枡形を設けていた。
北海道増毛高等学校
北海道増毛高等学校（ほっかいどうましけこうとうがっこう）は、北海道増毛郡増毛町にあった公立（道立）の高等学校。
北海道増毛高等学校 閉校後の校舎
増毛町立増毛小学校の校舎として移転、転用。
フランス国立行政学院
国立行政学院（こくりつぎょうせいがくいん、École nationale d'administration、略称はENA (エナ)）は、エリート官僚養成校を趣旨とするグランゼコールである。政治家や企業経営者も多数輩出しており、卒業生の人脈は政官財界にまたがっている。
2018年秋からの黄色いベスト運動でエリート主義への民衆の風当たりが強まったことから、同校の卒業生でもあるエマニュエル・マクロン大統領が2019年4月、ENAを廃止する方針を表明。同月8日に改めて廃校を宣言した。他のグランゼコールと共に、2022年1月に新設の「国立公務学院」（Institut national du service public、INSP）へ統合された。
フランス国立行政学院 概要
他の多くのグランゼコールと異なり、大学または他のグランゼコールを卒業後入学する高等教育機関（3e cycle：第三課程）である。大学院大学に相当する。
設立背景には、200家族による"協調" を軸にした閉鎖的なカルテル（談合）にみる特権階級層によるコーポラティズムやネポティズム（縁故資本主義）等の歴史的な理由があった。第二次世界大戦後の1945年、シャルル・ド・ゴール政権下ミシェル・ドゥブレの主導で設立され、歴史は浅いがエコール・ポリテクニークと共にフランス社会において絶大なる影響力を持っている。とりわけ政界官界において、その存在感が大きいが、フランス資本主義もエナルクが主導している。デモクラシーのフランスにおいて、政権中枢をエナルク（Enarque、ENA卒業生）が占めていることからエナルシー（Enarchie、エナ帝国）と呼ばれ、エナルクはまさにラ・ヌーヴェル・ノブレス（La nouvelle noblesse、新しい貴族）と括られている。ヴァレリー・ジスカール・デスタン以降のフランスの大統領では、フランソワ・ミッテランやニコラ・サルコジ大統領以外は全てエナルクになる。政権閣僚も、サルコジ政権以外ではエナルクによる高い占有率が見られる。
フランス国立行政学院 概要
フランソワ・ミッテラン大統領の治政下で企業の国有化が進められ、経営陣にENA出身者が多く送り込まれたことから、経済界でもENA出身者の影響力が高まった。
合格者の多くは、パリ政治学院などグランゼコールの中でも難関校の卒業生によって占められ、長い受験勉強を乗り切れる経済力がある家庭の子弟が多い。このため、格差是正を求める黄色いベスト運動への対応として、マクロン政権が改革の対象とした。ENA廃止だけでなく、グランゼコールを目指す学生用の準備クラスに低所得世帯の成績優秀者枠の創設も計画されている。
1991年にストラスブールのサント＝マルグリット通り (rue Sainte-Marguerite) 1番地に移転後も、およそ10年間、パリ7区の創設の地、サン＝ペール通り (rue des Saints-Pères) 56番地、及び同区ユニヴェルシテ通り (rue de l'Université) 13番地にも校舎があった。
フランス国立行政学院 概要
ENAストラスブール校には毎年、選抜試験により、初期養成コースにおよそ80人から100人弱の学生を受け入れている。学生の構成は、ディプロム修了の学生と共にディプロムに加えマスター修了の学生、そして総勢120名ほどの留学生となる。パリ校 (6区オプセルヴァトワール通り2番地、2 avenue de l'Observatoire) では、2500人以上の公務員や経営者幹部などが短期間の生涯学習枠で登録している。
ここを優秀な成績で卒業できない学生達には、西アフリカの諸国でのハイペイドの重要な公職に付けるというフレンチエリートの為の "job creation Program" が存在し、これらの諸国は独立後もフランスの影響下にあるが、独立の自覚が芽生え始めたこの美味しい "就職先" からは、それらのフレンチエリートは不要と言われつつあるのが実情である。
フランス国立行政学院 役割
この学校は、実力ある学生たちを受け入れ、この学校出身者は、フランスの高等公務職の地位に就く権利を有する。また一般的に、国家公務の中心の貴重なキャリアを保障される。俗に「エナ帝国」などと呼ばれる所以である。
ENAはまた、行政学研究の役割を次のように担っている。
1945年の設立以来、ENAはその二つの国際課程の中で、2000人以上の各国からの留学生を卒業させた。
各学年は80人から100人当たりのフランス人学生につき、30人余りの30ヶ国に及ぶ外国人留学生を抱え、同一の養成がなされる。
ENAはいくつかの国とパートナーシップを結んでいる。また、学校間や国家間の援助協定を結んでいる（マグレブ諸国、中華人民共和国、ポーランド、タイ、シリアなど）。協定などにより、行政管理や公的管理運営についてのエンジニア講習を行っている。日本からも財務省、経済産業省、外務省、警察庁などから新人官僚が定期的に留学している。
フランス国立行政学院 著名な出身者等
1945年の創立以来、ENAは5600名のフランス人と2600名の外国人を世に出した。
大統領
首相
その他
海外
日本
財務省
経済産業省
外務省
警察庁
バンコク・メトロ
バンコク・メトロは、タイの首都バンコクおよび首都圏を走る高速鉄道網である。正式名称はMRT （Mass Rapid Transit）。タイ大量高速輸送公社 (MRTA) により建設されている。
更には、「バンコク・メトロ」(Bangkok Metro Public Company limited, BMCL) は、2015年に バンコク・エキスプレスウェイ(BECL) と合併した際、社名をバンコク・エクスプレスウェイ・アンド・メトロへと変更した旧社名でもある。
各路線は、バンコク・エクスプレスウェイ・アンド・メトロ、略称BEM）、イースタン・バンコク・モノレール（略称 EBM）、ノーザン・バンコク・モノレール（略称 NBM）が運営している。