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足軽 戦国時代
これまで足軽は戦闘の主役ではなかったが、戦国時代を迎え集団戦が本格化・大規模化していくと、訓練された長槍・弓・鉄砲の足軽隊が組織され備の主要な部隊として活躍するようになり、足軽の兵力が戦を大きく分けると言われるまでとなった。戦国時代後期には地位も向上して足軽大将の家禄は、200石から500石程度で中級の武士として認められる存在になった。兵卒の身分は依然として武士と農民の間に位置して低かった。
戦国期には歩兵の大集団による集団戦が確立されており、足軽の兵装もそれに沿ったものになっていた。一般的には皮革、あるいは和紙を漆でかためた陣傘（後に鉄板を切り抜き笠状に形成したものにかわった。）、鉄の胴鎧、籠手、陣羽織を装着し、そのほか水筒、鼻紙、布にくるんだ米など（例:糒、握り飯、芋がら縄）を携帯していた。胴鎧に関しては、稀に和紙や皮革、竹でできたものも見ることができるが、現存しているのはほとんどが重量4kg前後の鉄製のものである。
足軽 戦国時代
足軽部隊は、槍組足軽、弓足軽、鉄砲足軽などに分類され、多くは集団で隊を編制して小頭の指揮に従った。『雑兵物語』で詳しく当時の生活や操典、心得などを知ることができる。戦国期の足軽は非常に重装備であり、大型の手盾をもたないことを除けば重装歩兵とも比較できる装備を整えていた（ただし、後期になると一部足軽は足軽胴を着用せず、代わりに羽織を用いるようになる）。四国では、足軽のやや上位に一領具足などが存在した。足軽は歩兵だが、一領具足は乗りかえ馬をもたないものの、乗馬をしていたことが『土佐物語』において記述されており、一領具足は歩兵の上位である騎兵としての役割がみられる。
概念によっては、雑兵（雇い兵）と混同されることが多いが、足軽は正式に登録された下級武士であり、雑兵は戦いがあるたびに金銭で雇われる軍兵のことである。
戦国期における足軽による分捕り行為については、海外の資料にも残り、ルイス・フロイスの『日本覚書』1585年6月に「我らにおいては、土地や都市や村落、およびその富を奪う為に戦いが行われる。日本での戦はほとんどいつも小麦や米や大麦を奪う為のものである」と記述され、西洋との行動の違いについて比較している。
足軽 江戸時代
戦乱の収束により臨時雇いの足軽は大半が召し放たれ武家奉公人や浪人となり、残った足軽は武家社会の末端を担うことになった。
江戸幕府は、直属の足軽を幕府の末端行政・警備警察要員等として「徒士（かち）」や「同心」に採用した。諸藩においては、大名家直属の足軽は足軽組に編入され、平時は各所の番人や各種の雑用それに「物書き足軽」と呼ばれる下級事務員に用いられた。そのほか、大身の武士の家来にも足軽はいた。足軽は士分と厳しく峻別され、袴や足袋を穿けないなど服装で分かるように義務付けられた。
一代限りの身分ではあるが、実際には引退に際し子弟や縁者を後継者とすることで世襲は可能であり、また薄給ながら生活を維持できるため、後にその権利が「株」として売買され、富裕な農民・商人の次・三男の就職口ともなった。加えて、有能な人材を民間から登用する際、一時的に足軽として藩に在籍させ、その後昇進させる等の、ステップとしての一面もあり、中世の無頼の輩は、近世では下級公務員的性格へと変化していった。
足軽 江戸時代
また、足軽を帰農させ軽格の「郷士」として苗字帯刀を許し、国境・辺境警備に当たらせることもあった(在郷足軽)。こうした例に熊本藩の「地筒・郡筒（じづつ・こうりづつ）」の鉄砲隊があり、これは無給に等しい名誉職であった。実際、鉄砲隊とは名ばかりで、地役人や臨時の江戸詰め藩卒として動員されたりした。逆に、好奇心旺盛な郷士の子弟は、それらの制度を利用して、見聞を広めるために江戸詰め足軽に志願することもあった。
江戸時代においては、「押足軽」と称する、中間・小者を指揮する役目の足軽もおり、「江戸学の祖」と云われた三田村鳶魚は、「足軽は兵卒だが、まず今日の下士か上等兵ぐらいな位置にいる。役目としても、軍曹あたりの勤務をも担当していた」と述べているように、準武士としての位置づけがなされた例もあるが、基本的に足軽は、武家奉公人として中間・小者と同列に見られる例も多かった。諸藩の分限帳には、足軽や中間の人名や禄高の記入はなくて、ただ人数だけが記入されているものが多い。或いはそれさえないものがある。足軽は中間と区別されないで、苗字を名乗ることも許されず、百姓や町人と同じ扱いをされた藩もあった。長州藩においては死罪相当の罪を犯した際に切腹が許されず、磔にされると定められており、犯罪行為の処罰についても武士とは区別されていた。
足軽 幕末・明治時代
幕末になって江戸幕府及び諸藩は、火縄銃装備の「鉄砲組」を廃止し、洋式銃装備の「歩兵隊」や「銃隊」を作る必要に迫られたが、従来の足軽隊は既に整理され事実上消滅し、残りも最低定員で末端役人や治安警備担当に振り分けられていたため、新たに人員を募集し戦国時代の足軽隊に似た歩兵部隊を創設した。しかしこれらの身分は足軽より下の中間（ちゅうげん）小者待遇とされた。
明治に至り廃藩置県等の体制の変革により、同心・足軽等一部は邏卒・兵卒・下士官・末端役人として引き続き出仕した。その後、旧武士は士分であったものは「士族」に、足軽身分であったものは「卒族」に分類された。その後、卒族が廃止されたのち卒族のうち上格の者は「士族」その他の者は農工商と同じく「平民」と戸籍に記載されその表記制度は1948年（昭和23年）まで残された。
足軽 足軽の動員
中世以降、近世の終わりまで一般大衆の動員は工兵･兵站といった後方任務に限られており、彼らの戦闘員としての動員は非常時にしか見られない。戦闘部隊としての戦国時代から江戸時代における足軽の動員は多様な階層からの徴募制が採られており、その召抱える条件も戦時における一時的なものや平時においても雇用され続ける者など様々な待遇が存在した。
この様な動員形態から足軽は傭兵というべき一面も存在する。しかし上述の様に足軽の中には常時雇用される者もおり、そうした者達は実質的には何代も同じ主君に仕え、同時に武士の一員として遇されていた事から傭兵と封建兵の中間に位置する存在と言える。
ビューグル
ビューグル（英: bugle）は、非常に単純な構造の金管楽器で、小型でバルブを持たないナチュラル・ホルンの一種。
ビューグルという語はラテン語の būculus（bōs 雄牛の指小形）に由来し、中英語ではビューグル・ホーン（bugle horn）と呼ばれていたことからも分かる通り、雄牛の角で作った角笛がそのルーツである。
フランスではクレーロン（clairon、日本語では英語のclarionからクラリオンとも表記）が当項で詳述するビューグルに相当し、一方ビューグル（bugle）と呼ばれる楽器はフリューゲルホルンに相当する。
ビューグル 信号ラッパ
軍隊で用いられるビューグル（軍隊ラッパ）は、信号ラッパ（信号喇叭）や号音ラッパ（号音喇叭）、単にラッパ（喇叭）とも呼称された。ラッパの音は甲高く、遠方まで響き、騒音の中でも聞き取ることができる。この特性により、ラッパは古来から太鼓と並び軍事的な連絡手段として使用され、戦場に散開した兵士に指揮官の号令を伝えるのに使われた。概ね20世紀初頭辺りまでは世界の軍隊で「突撃」・「進め」・「止まれ」・「撃ち方始め」・「撃ち方止め」といった戦闘指揮の号音（号令）もビューグルによって行われていたが、これによって対峙する敵軍に自軍の動きや戦術を見破られてしまい、またラッパ手の付近にいる指揮官の位置も露呈してしまうなどの問題から、戦闘教義の進化や無線通信の発展も相まり戦場での使用は廃れていった。しかしながら、起床・国旗掲揚・朝礼・食事・国旗降納・消灯といった日常生活（日課号音）や、栄誉礼・パレード（観閲式・閲兵式）といった式典行事などでは現代（日本においては自衛隊や消防）に至るまで引き続き用いられている。
ビューグル 構造
構造としては真鍮など金属でできた単純な管に過ぎない。管に息を吹き込み、管内の空気柱の振動により音を発生させる。管の端にあるマウスピースというリング状の部品に唇をつけて息を吹き込むと、唇の肉が震えてブーブーと音が鳴る(Buzzing:バズィング)。この振動音が楽器内で増幅され、管の先から出てラッパの音色になる。管の反対側は「朝顔（あさがお。英:Bell）」と呼ばれる円錐形に広がる形状になっている。
バルブやピストン、スライドなど、音程を調節する特別の装置が付いていないため出せる音は自然倍音に限られる。マウスピースに当てる唇の形と、息の圧力によって音を吹き分けるが高音ほど強圧で息を吹き込む必要があり、通常使われる音階は下から「ド」「ソ」「ド」「ミ」「ソ」「シ♭」「ド」までである。しかし力量のある奏者は、さらに高音を出すことができる。
トランペットなどの他の金管楽器と同じく、管を巻いて作られてある。巻いてある回数により、三回巻（三つ巻）と二回巻（二つ巻）の二種類のものに大きく分けられる管には紐（下げ緒）が巻いてあり、携帯する際の吊り紐として使用され、また装飾的な意味合いもある。
ビューグル 構造
マウスピースの装着方法は通常の金管楽器と違い、マウスピースのシャンク部分がネジになっており、楽器本体にねじ込むようになっている。使用現場（戦場、火事場など）ではずれてしまうと演奏不能になるため、それを防ぐためとされる。また、吹き込み管ははずれるようになっており、そこのネジをゆるめて吹き込み管を出し入れしチューニングを行うフリューゲルホルンに似た構造である。
コルネットがバルブ付ビューグルとして紹介されることがあるがこれは誤りである。コルネットはフランスの郵便ラッパ「cornet de poste：コルネ・ド・ポスト」に由来し、さらに現在のコルネットは19世紀にサックスによりサクソルン属の高音担当として再定義された楽器である。
19世紀にあったビューグルの変種としてはキー付ビューグルやバルブ付ビューグルがある。キー付ビューグルは19世紀初期に英国のジョゼフ・ホーリデイが1811年に特許を取得した特定の設計をさす発明品「ロイヤル・ケント・ビューグル」を指す。これは大変普及し1850年代まで非常に広く使われていた。のちアメリカ陸軍士官学校の楽団のバンドマスターに就任することになるリチャード・ウィリス（Richard Willis）の作品はキー付ビューグルを用いた作品の代表例である。バルブ付コルネットの発明によりキー付ビューグルは衰退した。
ビューグル 調性
アメリカでのドラム・アンド・ビューグル・コーでは、ビューグルはGキーを基本のキー（調）とした管（G管）を使用することが一般的である。1900年代初頭に軍隊が楽器を売却したことで市民によるドラム・コー楽団が設立されはじめた。軍隊においてはGキーが基本キーとして用いられていたことから、現在でもアメリカでのビューグルがGキーであることにつながっている。アメリカ以外でのビューグルはB♭またはE♭が基本キー（調）である（これを通常B♭管、E♭管と表現する）。
日本の消防団などにおいては、A♭管（As管）が一般的であるが、地域によって、A♭管とG管に分かれているところもある。
ビューグル 曲
使用できる音が自然倍音に限定されているため、作曲に当たってはそれを理解していなければならない。
記譜はト音記号で、最低音が下加線一本の「ド」。以後上がっていき、最高音は上加線2本の「ド」。奏者の力量によっては、さらに高い音を出すことも出来るが、作曲の際には用いられることはほとんど無い。なお、倍音の関係で、最高音「ド」の下の「シ♭」も出すことはできるが、音高が低いので通常は用いられない。
本来の役目である、信号ラッパとして数を音で知らせるモールス信号のようなものから日課号音、あるいは数々の行進曲など様々な楽曲がある。「消灯ラッパ」は海外の要人の死後の墓前記念式、軍隊映画や青少年キャンプの就寝直前のシーンなどで、よく見聞きする。
ビューグル 日本での歴史
日本にビューグル（ラッパ、喇叭）が紹介され持ち込まれたのは幕末で、慶応元年にイギリスの歩兵操典（英国歩兵練法）が翻訳された際に、信号喇叭譜（喇叭譜、らっぱふ）が紹介された。明治に入り近代軍隊設立のため、フランス軍に範をとった陸軍が招聘した軍事顧問団によってフランス式の喇叭譜およびフランス式ビューグル（クラリオン）がもたらされた。現在、ビューグルに取り付けてある「下げ緒」は深紅もしくは緋色（朱色）が一般的だが、この色は軍事顧問団が日本人修習生に教授した初期の段階で、習熟の度合いが著しい者が少なからずおり、他の修習生への手本としての意味合いから授けられた、いわゆる「ステータス・シンボル」を表す特別な色であった。
1885年（明治18年）にフランス式をベースとした陸海軍喇叭譜及び喇叭が制定された。1909年（明治42年）に帝国陸軍は独自の喇叭譜を制定し、以降1945年（昭和20年）の終戦まで使用された。当時の日本人には西洋の音階が馴染みがなかったので、｢タチツテト｣を使って音を出しやすいタンギングを示し、｢ド・ト・タ・テ・チ｣と吹き方を説明した（同時に当時の音名でもあった）。
ビューグル 日本での歴史
1890年（明治23年）11月1日制定「陸軍定員令」（明治23年11月1日勅令第267号）によると、歩兵連隊の中隊平時定員136名中兵卒4名が喇叭手（喇叭卒）に充てられていた。中隊の新兵から候補者を選抜教育し、晴れて喇叭手となった者は喇叭を意匠とするラシャ地の臂章を袖に佩用した。更に陸軍軍楽隊の総本山である陸軍戸山学校では喇叭長を教育していた。海軍では航海科の水兵が喇叭手となる。日本海海戦で敵艦との距離を喇叭による数字符丁で伝達し、効率的な指揮を行った事が知られる。日本軍のみならず古今東西の軍隊において喇叭手は一種の花形であり、喇叭手は常日頃より自身の喇叭の手入れに余念が無かった。
日清戦争では、歩兵第21連隊の喇叭手・木口小平二等卒が、死んでも喇叭を口から放さなかったことが美談となり、1937年（昭和12年）の軍歌（戦時歌謡・軍国歌謡）「露営の歌」では「進軍ラッパ聴くたびに　まぶたに浮かぶ旗の波」と歌われた。
ビューグル 日本での歴史
1930年（昭和5年、皇紀2590年）、帝国陸軍は新喇叭である九〇式喇叭（きゅうまるしきらっぱ）を制定し、これは軍隊喇叭の代名詞的存在として第二次世界大戦終戦まで広く用いられることとなる。旧制式との変更点は二環巻で大型であった旧制式喇叭を三環巻かつ小型に、朝顔部分などを補強、「万国国際標音の新音調を採用」のために音調を半音低くし、吹奏を容易にしたことであった。なお九〇式喇叭は海軍でも使用されており、銃火器を除き数少ない陸海軍の共通装備であった（陸軍と異なりウール製の布である握巻は巻かない）。
「起きるも寝るも皆喇叭」と言われたように、陸海軍共に軍隊生活は起床から消灯まで喇叭の音と共にあり、喇叭譜に歌詞をつけて口ずさまれるほどに親しまれ、元将兵の多くは喇叭の音にある種の郷愁のようなものを抱いている。なお旧陸軍では「楽な任務」として「一にヨーチン、二にラッパ」と言われていた。
帝国陸軍におけるその一般的な歌詞は次の通りである（なお部隊や時期ごとに無数のバリエーションがあるため、これはあくまでも一例である）。
なお、喇叭譜「食事」は帝国陸軍の喇叭を社章（「ラッパのマーク」）とする大幸薬品の正露丸のCMで使用され、喇叭譜「突撃」は通称「突撃ラッパ」として共に広く知られている。
ビューグル 日本での歴史
現在の陸上自衛隊・海上自衛隊・航空自衛隊においても、喇叭（ビューグル）は「らっぱ」として採用・使用されているが、海上自衛隊のラッパ譜が帝国海軍のものをかなり継承しているのに対して、陸上自衛隊には帝国陸軍で使用されていたラッパ譜はほとんどない。これは、1950年（昭和25年）8月10日、陸上自衛隊の前身たる警察予備隊が創設された際、GHQから旧軍のラッパ譜の使用を禁止されたためであり、警視庁音楽隊によりすべて新たに作曲された。現在の陸自の改訂ラッパ譜の大半は須摩洋朔（元陸軍軍楽大尉、陸上自衛隊中央音楽隊初代隊長）、信号ラッパ譜の「君が代」も山口常光（元陸軍軍楽少佐）といった旧陸軍の軍楽隊員によって作曲されたものである。
しかしながら、殉職者に対して吹奏するラッパ譜である「追悼の譜 国の鎮め」は旧陸軍の同様の意味の喇叭譜である「国ノ鎮メ（国の鎮め）」を受け継いでおり、陸自の観閲式観閲行進において「陸軍分列行進曲（主に徒歩部隊用）」と共に演奏される「祝典ギャロップ（主に車両部隊用）」は、間奏において旧陸軍の喇叭譜「君が代」をアレンジした曲を使用している（「祝典ギャロップ」および栄誉礼時に音楽隊又はらっぱ隊によって奏楽される「巡閲の譜」は須摩洋朔作曲）。
ビューグル 日本での歴史
海上自衛隊の前身である警備隊では「警備隊旗掲揚及び降下」というラッパ譜が作られたが、1954年（昭和29年）7月1日、海上自衛隊の発足とともに軍艦旗が自衛艦旗として復活したことから旧来の信号ラッパ譜「君が代」が吹奏されることとなり、現在に至っている。
また陸自・空自は旧陸軍の小型・三環巻の九〇式喇叭の同等品（戦後生産品）を受け継いでいるのに対して、海自は旧海軍が使用していた九〇式喇叭を継承せず大型・二環巻の喇叭に変え、また握巻をらっぱに巻くといった逆転も存在している。これは、警備隊がラッパの採用に際し、工場を訪れた。工場側は「九〇式」を示したが、警備隊の担当者が、保安隊が使用していることに気に入らず別の形のものがないか尋ねた。そこで、アメリカのボーイスカウト用に大量生産した「米信」と呼ばれたスマートなラッパを見せたところ、即座に採用が決まったという。これが、現在の海上自衛隊のラッパである。
旧陸軍・陸自・空自はビューグルを横に寝かせた形（横持ち）であるのに対し、旧海軍・海自では狭い艦内での使用を考慮して縦に起こした形（縦持ち）で吹奏する。
ビューグル 楽器としての信号ラッパ
本来、信号伝達の手段として使用される信号ラッパも通信技術が発達した現代では、専ら慣習的あるいは儀礼的な使用が主である。一方で、現代の日本において信号ラッパは、祭典にて楽器として使用される例がいくつか認められる。
中でも注目すべき代表的な例として、浜松市にて行われる「浜松まつり」が挙げられる。
詳細は浜松まつりを参照されたいが、浜松まつりでは全参加町において、主に幼稚園児や小学生を中心とした子供から大人までからなるラッパ隊が結成されており、祭りの主軸である凧合戦を鼓舞したり練りと呼ばれる祝い事を指揮したりする。
ラッパ隊の構成は、未就学児から小中学生らによる子供ラッパ隊であることが多く、各町とも子ども会が中心となって指導に当たっている。一般に吹奏が困難といわれる信号ラッパも幼少期から訓練することで、金管楽器の基礎的な吹奏技術を身につけられる。また、同市内のあらゆる楽器店では、国内産の高価なものから台湾製など比較的廉価なものまで多数取り揃えており、一部ではオリジナルの信号ラッパを製造・販売しているところもある。なお、ラッパ隊には必ず携帯型の平太鼓を叩く者がつき、リズムを取るために強強弱弱4拍子の単調なビートをひたすら繰り返す。
ビューグル 楽器としての信号ラッパ
一般に、日本では日常生活、とりわけ平和な祭典において、近代的軍隊の習慣や文化に直に触れることは滅多にない。ところが浜松市民にとっては「お祭りのラッパ」として信号ラッパは日常的に親しみのある楽器となっている。そのため浜松まつりで最も多く演奏される、大日本帝国陸軍のラッパ譜「駆足行進」や「速足行進」は同市民には非常に馴染み深い曲となっており、郷土民謡や交響曲、ダンスミュージック、よさこい踊りなどにも取り入れられている。万歳三唱や三三四拍子に合わせて囃したり、独自に作曲したファンファーレを演奏したりすることもある。近年では浜松市内外問わず遠州地域各地においては浜松まつりと無関係である、五穀豊穣を祈願する神社祭礼や市民フェスティバルなど様々な祭典でもラッパを目にするようになり、一祭典文化として確立を見せ始めている。
また、自衛隊などでは各方面音楽隊による演奏や駐屯地、護衛艦一般公開で信号ラッパが用いられる事がある。陸上自衛隊であれば「陸上自衛隊ラッパメドレー」や「行進ラッパ」が挙げられ、いずれも音楽隊による吹奏楽を取り入れられ演奏がされている。海上自衛隊であれば護衛艦の一般公開の艦上見学で、艦内で流れるラッパ譜の解説を入れながら吹奏する事がある。また、陸上自衛隊と同様に演奏会を開いて音楽隊による吹奏楽と共に演奏する事もある。
この他にも、以下の祭典などでも信号ラッパは楽器として使用されている。
フリューゲルホルン
フリューゲルホルン（独: Flügelhorn, 英: Flugelhorn）は、金管楽器の1種であり、ビューグル属の楽器である。
時として（英語風に）フリューゲルホーンとも呼ばれ、しばしばフリューゲルと略称される。「フリューゲル」（Flügel）はドイツ語で翼の意味である。
フリューゲルホルン 概要
外観はコルネットに似るが、より管の内径の開きが早い。サクソフォーンの考案者として知られるアドルフ・サックスによって考案された「サクソルン」（saxhorn）と呼ばれる一群のうちの「ソプラノ」（あるいは、その改良されたもの）とされる。しかし、音楽史家の中には、異説を唱える者もある。ミュンヘンのミヒャエル・サウワーレ (Michael Saurle) が1832年にバルブ付きのビューグル（信号ラッパ）として発明したものが記録にある。
一般に知られるものは、多くのトランペットやコルネットと同じ変ロ調のものであり、これはB(♭)（ベー）管と呼ばれるが、変ホ調のものも存在し、こちらはEs（エス）管と呼ばれる。
音色は、トランペットやコルネットと比較して、より太く、一般に「より豊かで暗い」「甘美」と形容される。コルネットと同程度には機敏であるが、通常使用するマウスピースの深さから、高音域の演奏はより難しいとされている。
フリューゲルホルン 特徴
マウスピースの口径はトランペットと同等であるが、シャンクが異なるため、通常は同じものを使用することはできない。シャンクにはケノンに代表されるストレート・シャンクと、トランペットと同様のテーパー・シャンクに大別されるが、メーカーによって実際のシャンク形状は異なることが現状である。また、その独特のメロウな音色を醸し出すために、より深いカップ形状が好まれる傾向にある。
アルトホルン
アルトホルン（alto horn）は、金管楽器の一種で、サクソルン属の楽器である。一般にE♭管で、バリトンを小さくしたような形状をしている。
サクソルン属の中音域を担当し、英国式ブラスバンドのようなブラスバンドにおいて使われる。B♭のコルネットより5度低く、バリトンよりも4度高い。
実際の名称や形状は国、メーカー、時代などによって違いがあるが、本記事では変ホ（E♭）のサクソルン属の金管楽器を総合的に記述する。
アルトホルン 名称
イギリスではこの楽器はテナーホルン (テナーホーン、tenor horn) と呼ばれる。アメリカ合衆国や日本ではアルトホルン（アルトホーン）と呼ばれる。
サクソルン属の楽器の名称には、国と時代により非常に大きな混乱がある。古い時代のフランス、イギリス、アメリカ合衆国ではこの楽器をテナーと呼んでいた。しかし現在では、イギリス以外でテナーホルンと呼ぶと別の楽器を指すことが多い。
ドイツではこの音域の楽器をアルトホルン (ドイツ語: Althorn) と呼び、テナーホルン（テノールホルン）はそれより低いB♭管の楽器、すなわちイギリスでいうバリトンと同じ高さの楽器をいう。
メキシコの大衆音楽バンド (banda music) でも使われ、アルト、サクソル (saxor)、チャルチェタ (charcheta)、アルモニア (armonía)などの名称で呼ばれている:76。
アルトホルン 楽器の構造
アルトホルンは移調楽器であり、実音は記譜よりも長6度低くなる。
サクソルン属の中音域を担当し、管長は約2メートルである。第2倍音はE♭3であり、3本ピストンの場合その増4度下のA2まで出すことができる（いずれも実音）。
バンドで実際によく使われる音域は実音でC3からC5まで（記譜上でA3からA5まで）である。ペダルトーンは滅多に使われない。使われる音域はフレンチホルンに近いが、管長はずっと短く、したがって低次の倍音が使用される。
もっとも一般的な形状はユーフォニアムを小型にしたようなものである。ベルは上を向き、通常3本のピストンを有する。
ドイツ、スイスあるいは東ヨーロッパのアルトホルンの形状にはさまざまなものがあり、コルネットのようにベルが前を向いたもの、ベルが上を向いたもの、楕円形に丸められたもの、より珍しいがフレンチホルン風の丸い形状のものの4種類に大別される。
アルトホルンとおおよそ同じ管長の金管楽器に、メロフォン、バストランペット、アルトトロンボーンがある。
アルトホルン 楽器の使用
現在のイギリスの軍楽隊では使われない。しかし英国式ブラスバンドでは3本のテナーホルン（アルトホルン）が使われ、それぞれ「ソロ・ホルン」「第1ホルン」「第2ホルン」と呼ばれて重要な役割を果たす。
ヨーロッパ大陸ではフランス式編成の軍楽隊で使われ、この編成はイタリアでも使われた。しかしアメリカのジョン・フィリップ・スーザは、音が悪いとしてアルトホルンやバリトンのようなサクソルン属の楽器を削除または削減し、代わりにフレンチホルンを増やした。
戦前の日本の吹奏楽では標準的に使われていたが、昭和30年代になると編成に変化が生じ、アルトホルンにかわってメロフォンが使われるようになり、さらにフレンチホルンに置き換えられた。
管弦楽曲でアルトホルンが使われることはほとんどない。ベルリオーズのオペラ『トロイアの人々』の初稿で使われたが（改訂版ではフレンチホルンに置きかえられた）、楽譜には「saxhorn tenor en Mi flat」と書かれている。ダンディの『鐘の歌』作品18では「saxhorn alto」と呼ばれている。
アルトホルン 楽器の使用
パウル・ヒンデミットは1940年代にアメリカ合衆国に滞在したが、1943年に『アルトホルン・ソナタ』を作曲している。ただし、1956年にショット社から出版された楽譜には、E♭アルトホルンのほかにフレンチホルン、アルトサクソフォーンでも代替できるように書かれており、現実の演奏ではアルトホルンを使って演奏されることは少ない。
アルトホルン その他
現在のイタリアでは、アルトホルンはあまり使われないが、ウンベルト・エーコ『フーコーの振り子』の中でアルトホルンについて言及されている。
ルイス・フロイス
ルイス・フロイス（葡: Luís Fróis [luˈiʃ frɔjʃ]、1532年 - 1597年7月8日（慶長2年5月24日））は、ポルトガルのカトリック司祭、宣教師。イエズス会士として戦国時代の日本で宣教し、織田信長や豊臣秀吉らと会見。戦国時代研究の貴重な資料となる『日本史』を記したことで有名。
ルイス・フロイス 生涯
1532年にリスボンに生まれる。1541年、9歳でポルトガルの宮廷に仕え、1548年、16歳でイエズス会に入会した。同年、10月に当時のインド経営の中心地であったゴアへ赴き、そこで養成を受ける。同地において日本宣教へ向かう直前のフランシスコ・ザビエルと日本人協力者ヤジロウに出会う。このことがその後の彼の人生を運命付けることになる。1561年にゴアで司祭に叙階され、語学と文筆の才能を高く評価されて各宣教地からの通信を扱う仕事に従事した。
ルイス・フロイス 生涯
1563年（永禄6年）、31歳で肥前国彼杵郡の横瀬浦（当時大村領、大村家の貿易港、現在の長崎県西海市北部の港）に上陸し、大村純忠のもと、念願だった日本での布教活動を開始。その後、純忠と後藤貴明の争いにより、横瀬浦が破壊されたので平戸に近い度島に避難し、ここで10ヶ月、病魔と闘いながら同僚のフェルナンデス修道士から難解な日本語および日本の風習を学び、1564年（永禄7年）にトルレスの命により、度島に向かったアルメイダ修道士はフロイスに上洛の伝達を告げた。そしてフロイスは平戸から京都に向かった。1565年1月31日（永禄7年12月29日）に京都入りを果たし、ガスパル・ヴィレラや日本人修道士ロレンソ了斎らとともに布教活動を行った。しかし保護を恃んだ将軍・足利義輝が永禄の変で殺害されると、三好党らによって京都を追われ、摂津国・堺に避難した。翌1566年にヴィレラが九州に行ってからは、京都地区の布教責任者となった。
ルイス・フロイス 生涯
1569年（永禄12年）、将軍・足利義昭を擁して台頭していた織田信長と二条御所の建築現場で初めて対面。既存の仏教界のあり方に信長が辟易していたこともあり、フロイスはその信頼を獲得して畿内での布教を許可され、ニェッキ・ソルディ・オルガンティノなどと共に布教活動を行い多くの信徒を得た。その著作において信長は異教徒ながら終始好意的に描かれている。フロイスの著作には『信長公記』などからうかがえない記述も多く、戦国期研究における重要な資料の一つになっている。
その後は九州において活躍していたが、1580年（天正8年）の巡察師アレッサンドロ・ヴァリニャーノの来日に際しては通訳として視察に同行し、安土城で信長に拝謁している。1583年（天正11年）、時の総長の命令で宣教の第一線を離れ、日本におけるイエズス会の活動の記録を残すことに専念するよう命じられる。以後フロイスはこの事業に精魂を傾け、その傍ら全国をめぐって見聞を広めた。この記録が後に『日本史』とよばれることになる。
当初、豊臣秀吉は信長の対イエズス会政策を継承していたが、やがてキリシタン勢力が拡大すると、それに伴う仏教や神道への攻撃や、日本人の奴隷売買などに危機感を抱くようになり、1587年7月24日（天正15年6月19日）には伴天連追放令を出すに至り、フロイスは畿内を去って加津佐を経たのち大村領長崎に落ち着いた。
1590年（天正18年）、帰国した天正遣欧使節を伴ってヴァリニャーノが再来日すると、フロイスは同行して聚楽第で秀吉と会見した。1592年（文禄元年）、ヴァリニャーノとともに一時マカオに渡ったが、1595年（文禄4年）に長崎に戻る。
1597年（慶長2年）には『二十六聖人の殉教記録』を文筆活動の最後に残し、7月8日（5月24日）大村領長崎のコレジオにて没した。65歳。フロイスは日本におけるキリスト教宣教の栄光と悲劇、発展と斜陽を直接目撃し、その貴重な記録を残すことになった。
ルイス・フロイス 著作
早くから文筆の才を注目されていたフロイスは、毎年の『イエズス会日本通信』や『日欧文化比較（ヨーロッパ文化と日本文化）』を含め、多くの著作を残しており、特に有名なのは『日本史 (Historia de Iapam)』である。この本の記述は、1549年のサビエルの来日に始まり、1593年で終わっている。
当時の日本人とは異なった西洋のキリスト教徒としての視点から見た歴史上の事件の数々に関する記述は、重要な研究史料となっている。また、表音文字のアルファベットで書かれた書物のため、仮名や漢字だけでは不完全な、当時の人物や文物の発音なども読み取ることが出来ることから、中世期の日本語、言語学、歴史言語学などの史料としても重要である。『日欧文化比較』（岩波書店〈大航海時代叢書　第Ⅰ期 第11巻〉、p.629）には「ヨーロッパでは言葉の明瞭であることを求め、曖昧な言葉は避ける。日本では曖昧な言葉が一番優れた言葉で、もっとも重んぜられている」と書いている。
ルイス・フロイス 著作
以下は主なフロイスの著作の翻訳
「フロイス日本史」
柳谷武夫訳『日本史　キリシタン伝来のころ』（全5巻） 平凡社（東洋文庫）、1963～70年、ワイド版2003～04年
松田毅一、川崎桃太訳『日本史』（全12巻） 中央公論社、1977～80年、普及版1981～82年
新編『完訳 フロイス日本史』（全12巻） 中公文庫、2000年　翻訳の見直し、補足語についていた（）、脚注を大幅削除・変更、各巻のタイトル改題などを行った。
松田毅一、川崎桃太共編訳『回想の織田信長　フロイス日本史より』中公新書、1973年。中公文庫、2020年。ISBN 412-2068657
松田毅一、川崎桃太共編訳『秀吉と文禄の役　フロイス「日本史」より』中公新書、1974年
アイントプフ
アイントプフ (Eintopf) は、ドイツのごく庶民的な家庭のスープ料理。名前は、「鍋の中に投げ込んだ」ないし「（様々な具材を）一つの鍋で調理した」の意。「農夫のスープ」という呼び名もある。
ドイツソーセージ (Wurst) にジャガイモ、にんじん、タマネギ、レンズ豆などを入れて煮込んだもの。スープのベースは、トマト・コンソメなどなんでも良い。日本でいえば味噌汁のように、庶民的でかつ各家庭ごとに味の異なるものである。
自然公園の中にあるレストハウスで提供される安くて簡単な料理といえば、これが定番になる。学校・企業などの構内食堂やファーストフード店、精肉店の軽食コーナーでも供されており、さまざまなアイントプフの缶詰やレトルトパックも市販されている。さらに軍隊でも、炊事場で調理される給食として活用されてきた。反面で一般のレストランや、特に高級ドイツ料理店ではまずお目にかかれない。
ナチス政権時代のドイツでは「アイントプフの日曜日」(Eintopfsonntag) というキャンペーンが行われていた。10月から3月までの冬の期間に毎月1回、日曜日の御馳走の代わりにアイントプフを食べ、節約したお金を募金するというもので、冬季の助け合い運動と民族共同体意識を高めるためのプロパガンダとを兼ねていた。
澁澤龍彦
澁澤 龍彥（しぶさわ たつひこ、1928年〈昭和3年〉5月8日 - 1987年〈昭和62年〉8月5日）は、日本の小説家、翻訳家、フランス文学者、評論家。
本名は龍雄（たつお）。別名のペンネームに澁川龍兒、蘭京太郎、Tasso S.などがある。晩年の号に呑珠庵、無聲道人がある。
澁澤龍彦 経歴
東京市芝区車町（現：東京都港区高輪）に澁澤武・節子の子として生まれ、埼玉県川越市、東京市滝野川区中里（現：東京都北区中里）に育つ。父の武（1895年 - 1954年）は銀行員。母の節子（1906年 - 没年不詳）は実業家で政治家の磯部保次長女。澁澤栄一は龍彥の高祖父・三代目宗助（徳厚）の甥にあたる。龍彥の幼少時、澁澤栄一はまだ存命で、同じ滝野川の飛鳥山に住んでおり、赤子の龍彥は栄一翁に抱かれて小便を洩らしたことがあると伝えられている。なお澁澤家は、指揮者尾高尚忠や競馬評論家大川慶次郎とも親類に当たる。
澁澤龍彦 経歴
旧制の東京府立第五中学校（現：東京都立小石川中等教育学校）から、1945年、敗戦の直前に旧制浦和高校理乙（理系ドイツ語クラス）に進む。理系に進んだのは、当時の軍国主義的風潮の中で飛行機の設計者に憧れたためだが、徴兵逃れの意図もあった。中学から高校時代には勤労学徒として動員され、板橋の凸版印刷と鋳物工場、八丁堀の製本屋、赤羽の東京陸軍兵器補給廠、大宮の工機部（蒸気機関車の修理工場）で働く。大宮の工機部では艦載機の機銃掃射を体験する。ドイツ語が不得手だったためもあり、敗戦に伴って文甲（文系英語クラス）に転じる。旧制浦和高校の文丙（文系フランス語クラス）は戦時中に廃止されていたが、澁澤の一級下から復活したため、一級下の講義に潜り込み、平岡昇からフランス語の手ほどきを受けた。このころの友人に出口裕弘や野沢協がいる。またアテネ・フランセに通ってフランス語を習得。みるみる上級クラスに上がっていったという。このころ、神田の古書店街でダダイスムやシュルレアリスム関係の仏語の原書を渉猟し、アンドレ・ブルトンやジャン・コクトーに熱中した。
澁澤龍彦 経歴
本来、旧制高校卒業生は無試験で帝国大学に進める立場だったが、新しい学制が施行されたためにその特権的立場を喪失し、このため澁澤は東大仏文受験に失敗して、いわゆる白線浪人となった。浪人中のアルバイトで「モダン日本」誌（新太陽社）の編集に携わり、吉行淳之介の知遇を得た。久生十蘭の原稿を取りに行った事もある。このころ、小説の習作を吉行に読んでもらったことがあるが、それは吉行によるとサディズムの傾向があらわれた作品だったとのことである。
澁澤龍彦 経歴
1950年、2年の浪人生活を経て東京大学文学部に入学。この時のことを、1974年2月時の「週刊朝日」取材では「入学試験なんてインチキなものだと信用していなかったが、やはり三度目に入ったときはうれしかった」と答えている。若干の社会人経験を積んだためもあり、澁澤当人は自筆年譜の中で「周囲の学生が秀才馬鹿に見え、研究室の雰囲気にも馴染めなかった」と語ったが、当時の友人の証言によると、澁澤はこのころ研究室には頻繁に出入りしていたともいう。1953年仏文科を卒業。卒論は『サドの現代性』。サドをテーマにした論文は自分が最初で最後かもしれないと語っている。澁澤の執筆当時はサドは文学者としての評価は芳しくないばかりか俗悪的なポルノ作家との認識が少なくなく、仏文学者もサド研究に好意的ではなかった。そんな状況での澁澤の論考は、当然のようにアカデミズムから疎外される。澁澤は卒論を提出した後に、大学から取り戻したという。このころ、新聞社や出版社の就職試験に失敗している。
その後、東京大学修士課程に進んだが肺結核を病み就職への道が絶たれる。1954年、白水社から最初の訳書『大跨びらき』（ジャン・コクトー）を上梓、初めて筆名「澁澤龍彥」を用いた。訳業自体は、すでに大学入学前、浪人時代に着手していたものである。
澁澤龍彦 経歴
加えて同時期に父・武が急死したため経済的に逼迫し、岩波書店で社外校正のアルバイトを始めると共に、のちの妻矢川澄子と知り合った。また1955年には友人の出口裕弘や野沢協、小笠原豊樹たちと同人誌「ジャンル」を結成、『撲滅の賦』『エピクロスの肋骨』などの小説作品がある。公式には、この『撲滅の賦』が小説家としての澁澤の処女作だったとされている。他の初期作品に鉢の木会での文芸季刊誌『聲』（大判で発行元は丸善）初出の『犬狼都市』ほかがある。
このころ三浦市の市長選に絡んで個人的に日本共産党候補を応援し、対立候補を批判する詩を書いてビラ撒きを手伝ったが、やがて一切の政治的発言を自らに禁ずるようになった。
1961年、わいせつ文書販売および同所持の容疑で、石井恭二（現代思潮社社長）と共に在宅起訴され、以後9年間に亘りいわゆる「悪徳の栄え事件」の被告人となった。第1回公判は8月10日。埴谷雄高・遠藤周作・白井健三郎が特別弁護人、大岡昇平・吉本隆明・大江健三郎・奥野健男・栗田勇・森本和夫などが弁護側証人となった。澁澤はこの裁判について「勝敗は問題にせず、一つのお祭り騒ぎとして、なるべくおもしろくやる」との方針を立てていたため最初から真剣に争う気がなく、「寝坊した」と称して裁判に遅刻したことまであったため、弁護側から怒りを買うことがあった。1962年10月26日に東京地裁で無罪判決が出たが検事控訴で、1963年11月21日に東京高裁で有罪判決、最高裁まで争った末に1969年に澁澤側の有罪が確定し、7万円の罰金刑を受けた。このとき澁澤はマスコミ取材に対し「たった7万円、人を馬鹿にしてますよ。3年くらいは（懲役刑を）食うと思っていたんだ」「7万円くらいだったら、何回だってまた出しますよ」と語った。
1970年9月に、初めての欧州旅行に出たのをきっかけに、1970年代から1980年代にかけ、龍子夫人を伴い、4度欧州旅行をした。なお初の海外旅行の際羽田空港に、三島由紀夫が見送りに来たのが最後の面会となった。
また作家嵐山光三郎は、平凡社の編集者時代に澁澤と中近東旅行に同伴している。また国内旅行の記録も図版での小著『澁澤龍彥の古寺巡礼』（平凡社 コロナ・ブックス）など、複数で紹介されている。
1983年頃、自宅の門前にファンが勝手に置き去りにした牝の兎を飼い始める。名前は「ウチャ」。澁澤は幼い頃から喉が弱く、知人の間では特徴的なかすれ声で知られていたが、近所の医師の誤診から下咽頭癌の発見が遅れたため、1986年に声帯を切除し、声を失った。このあと、真珠を呑んで声を失ったという見立てにもとづき、またスペインの伝説上の放蕩児ドン・ファンDon Juanのフランス語発音「ドン・ジュアン」にちなみ、「呑珠庵」と号する。
入院生活の最中も『高丘親王航海記』を書き継ぎ脱稿、次作『玉蟲物語』を構想していたが、1987年8月5日、東京都港区の東京慈恵会医科大学附属病院の病床で読書中に頚動脈瘤の破裂により死去、59歳没。戒名は、文光院彩雲道龍居士。
澁澤龍彦 解釈・評価
マルキ・ド・サドを日本に紹介した人物とされているが、実際には澁澤以前にサドの翻訳、式場隆三郎による評伝の翻訳、紹介があった。澁澤は1959年に現代思潮社から、サドの『悪徳の栄え（続）』を翻訳出版したが、1960年4月に、同書が性表現を理由に発禁処分を受けた。その際、三島由紀夫から、同年5月16日付の葉書で「今度の事件の結果、もし貴下が前科者におなりになれば、小生は前科者の友人を持つわけで、これ以上の光栄はありません」と激励の言葉を贈られた。
三島由紀夫とは長く深い親交があった。三島戯曲の代表作『サド侯爵夫人』は、自身の跋文（あとがき、序文は澁澤が担当）にあるように、澁澤の『サド侯爵の生涯』を受け書き上げた。また三島自決の直後の追悼文は、さすがに昂揚している。澁澤について、三島は「珍書奇書に埋もれた書斎で、殺人を論じ、頽廃美術を論じ、その博識には手がつけられないが、友情に厚いことでも、愛妻家であることでも有名。この人がゐなかつたら、日本はどんなに淋しい国になるだらう」と述べている。
澁澤龍彦 雑誌特集
没後特集号およびムック（新版も含む）
※各 東雅夫・川島徳絵ほか編（1994年から発行元変更）
※以下は生前の特集号
澁澤龍彦 友人・知人による回想ほか
松山俊太郎・東雅夫・磯崎純一との共同編集の大著（他に創作ノート、夫人へのインタビュー、対談、総索引）
「季刊みづゑ」の追悼特集に、美術評論を追加した単行大判、池田満寿夫・野田弘志の銅版画入り限定本も刊
ブイヤベース
ブイヤベース（仏: bouillabaisse）は、フランス料理の一つ。南フランス、プロヴァンス地方の地中海に面した港町、マルセイユの名物料理。
地元の磯でとれる魚介類を香味野菜で煮込む海鮮料理であり、代表的な地中海料理の一つである。
ブイヤベース 概要
原型は付近の漁師が、見た目が悪かったり、毒針があって危険などの理由で商品価値のない魚を自家消費するため、大鍋で塩と煮るだけの料理であった。17世紀に新大陸からトマトが伝来すると食材に取り入れられ、また19世紀にマルセイユが観光地化すると、多数のレストランが地元料理のブイヤベースを目玉料理にして技巧を凝らし、料理法も発展、洗練されて今日に至る。
ブイヤベース 調理法
好みによりルイユ（rouille）やアイオリソース、クルトンを添える。
下記のブイヤベース憲章では「いったん魚を鍋から出し、スープと別の大皿に盛って客のテーブルに運ぶ。スープを先に供して風味を楽しませ、魚は客の目の前で切り分ける」という。サフランには薬用クロッカスの別名もあり、風邪などにも効果があることから、薬膳鍋といった趣もある。世界三大スープの一つとしてあげられることもある。
ブイヤベース ブイヤベース憲章
マルセイユには「ブイヤベース憲章」がある。同憲章によると、本格派のブイヤベースには、以下のうち4種類が入っていなくてはならない。
またオプションで
その他の野菜や香料
しかし一方では各レストランや各家庭にそれぞれのレシピがあり、それぞれが「正統的」レシピを主張して、延々と議論が継続している。
ブイヤベース カッチュッコ
カッチュッコ（伊: Cacciucco）は、イタリア、トスカーナ州・リヴォルノの、魚介類をトマトソースで煮込みパンを添えた、ブイヤベースに似た料理である。料理名に「c」が五つ入ることから、5種類以上の魚介類を入れるものとされている。
下町
下町（したまち）は、大まかに2つの意味があり、ひとつは地理的な特性を指し、高台にある山の手（上町）に対して海などに近い低地にある町という意味で、もうひとつは住民の社会階層的な特性による町の分類で、江戸時代の江戸では武家屋敷や寺町がある「山の手」に対して商人や職人が住む家が並んでいた町のことであり現代では庶民の家が並ぶ町のこと。
「下町」という日本語にぴったりと合致する英単語は無い。「downtown（ダウンタウン）」という英単語は、都心、中心街、ビジネス街、繁華街を指す言葉であり、日本語の下町とは意味がかなり異なっている。単語の成立に際し上下的な位置関係（ただしdowntownの場合は地形的な低地ではなく、地図における下方すなわち南を意味する。en:Downtownを参照。）が影響した点を除き、日本語の下町との関連性はない。英語のダウンタウンの対義語はアップタウン。
下町 概説
市街地のうち、海や川に近い低地（沖積平野）の区域を指す。東京では武蔵野台地東麓や隅田川沿い、大阪では上町台地西麓や旧淀川沿いが該当する。
下町という用語は、歴史的に東京湾（江戸湾）岸まで市街化されていた臨海都市の東京（江戸）でよく用いられる反面、大阪湾岸まで市街化されていなかった内陸都市の大阪ではあまり用いられず、大阪では船場、島之内、堀江、下船場、中之島、堂島、天満など、川や堀で区切られたブロックごとの固有名称が一般的である。
下町の対語は、東京では山の手（やまのて）、大阪では上町（うえまち）となり、それぞれ山手線や上町台地の語源にもなっている。
庶民の居住区のこと。建ぺい率の高い小さな家屋が密集することが多い。居住区は必ずしも低地とは限らず高台（洪積台地）に位置することもある。
下町 概説
下町、山手ともに厳密な地理的範囲の規定はなく、どちらも時代の変遷とともに拡大、変化していっている。
江戸時代前期の江戸においては、武蔵野台地上に江戸城、大身旗本屋敷や諸藩の大名屋敷、有力寺院などが立地し、武蔵野台地東麓の低地に町人地が形成されたため、地理的高低差と社会的棲み分けに相関関係が見られた。しかし、江戸時代中期以降は低地にも大名屋敷や武家屋敷が築造されるようになったため、地理的高低差と社会的棲み分けが曖昧になった。
一方、大阪では豊臣初期において武家地・町人地とも上町台地上に形成されていたことや、徳川期において水運に利する低地に諸藩の蔵屋敷が立地していたことから、当初から地理的高低差と社会的棲み分けの相関関係は弱い。
下町 歴史
家康入府前
もともと江戸には海手という地名があったことが確認でき、海手と山の手が対称・対比的に使われる地名だった。
この「海手 - 山の手」という対称地名は、江戸時代になっても、かなりの年月使われていたらしい。
『御府内備考』（1810年-1829年）の甲府御屋敷蹟の項にも、「承応記云、元年八月十四日長松君へ御下屋舗、海手と山の手両所進せられしとなり」とあり、海手と山の手が明らかに対称地名として使われている。
江戸時代前期
徳川家康は1590年（天正18年）に江戸城に入城した後、台地の端に屋敷を造ったのち、その東側の低湿地帯を埋め立てて職人町等を造ることにし、平川の河口から江戸城に通じる道三堀を造ったのを手始めに、掘割が縦横に走る市街地の下町を造成していった。掘割があるため、各区域の区別がはっきりとしており、区域ごとの特色がはっきりしていた。（現在でも東京の下町には運河や小河川が縦横にあるため、橋を渡らないと隣町に行けない地域があり、こうした地域では道路や川を越した先を「むこうがし（向こう河岸）」という表現があるほどである）。
下町 歴史
埋め立てが進行する中で下町という呼び方が生じ、「海手 - 山の手」という対称地名と並んで「下町 - 山の手」という対称地名も使われるようになった、と考えられる。江戸時代の御府内（江戸の市域）で、高台の地域を「山の手」と呼び、低地にある町を「下町」と呼んだという。
寛文二年（1662年）の小川新田（武蔵野台地の中央あたりにあった村）の訴状の中に「新田に而瓜作少宛仕候、下町瓜といやかしにて壱間山之手に壱間御江戸に瓜といや二間」という文章が見られる。この文章では武蔵野台地の上の側を山の手と呼び、それと対称的に、台地から降りた、海岸近くの低い場所を下町と呼んでいるのだろうと推察される。
この当時には、山の手、下町の他に場末という地名が使われた。この時代の江戸の住民にとって下町というのは「お堀より東、隅田川より西側、それに新橋より北側、筋違門（今の須田町とか秋葉原の手前）より南」だったという。なお、当時の下町には深川も浅草も入っていない。上で説明したが、掘割があるので江戸の町はそれぞれの地域にはっきりと特性があり、江戸っ子はそれぞれの町の住民として誇りをもって住んでいた。深川の人々にも「下町じゃないぞ」という気概があり、浅草の人々にも「日本橋と一緒になってたまるか」という気概があった。
上で説明した下町の範囲の外側の土地は、もはや「町」ではなく、民家がまばらな土地で、場末と呼ばれた。
下町 歴史
江戸の下町の中心は日本橋や神田であった。すなわち、現代の地名で言えば中央区日本橋や千代田区神田に相当する地域であった。
角川書店が1978年に刊行した『角川 日本地名大辞典 13 東京都』には、江戸期の下町は「神田、京橋・日本橋を中心とした地域」と書かれている。
江戸時代中期から明治期まで
江戸時代中期以降は、旧来の下町の東側（本所・深川等）が市街化され、これらの地域は江戸時代を通じて商人町よりも武家屋敷の性格が強かったため、地理的な「下町」と社会的な「商人・職人の町」は必ずしも合致しなくなってきた。一方で下谷・浅草地域は寺社の集積により寺町となった。
「江戸後期から明治期にかけ下町の範囲はひろがり、浅草・下谷が含まれるようになった」と角川日本地名大辞典に書かれている。
大正期から昭和期まで
「大正期以降から昭和期にかけて、市街地の拡大に伴い、下町の範囲はさらに東へと伸び、江東・墨田・荒川・足立・葛飾・江戸川の各区も下町と考えられるようになった」と角川の地名大辞典に解説されている。
平成以降
地名が整理統合され、都心回帰による再開発が進んだ平成以降の今日では「下町」「山の手」の区分はさらに不明瞭となった。
下町 歴史
東京における下町の代表的な地域は、いわゆる城東地区と呼ばれる日本橋、京橋、銀座、神田、下谷、浅草、本所、深川であり、現在の中央区、千代田区の北東部、台東区、墨田区、江東区の一部に相当する。一方で「山の手」のイメージで語られがちな旧小石川区（現在の文京区）や旧牛込区（同新宿区）、旧芝区（同港区）にも下町地域は存在する。城南に位置する大田区の蒲田、大森も下町の扱いを受ける場合がある。
東京の地元紙「東京新聞したまち版」の下町区域は台東区、墨田区、江東区、荒川区、文京区、足立区、葛飾区、江戸川区としている。
豊臣初期は武家地、町人地とも上町台地上に展開していた。しかし、豊臣秀吉晩年の1598年に大坂城三の丸の造成が始まると、三の丸内に展開していた町人地の大半が船場へ移転された。西端部を除いて現在も船場に残る40間四方の区画は太閤地割と呼ばれる豊臣時代の名残である。
下町 歴史
江戸時代に入ると下船場・島之内・中之島などが幕府や有力町人によって開発され、寺内町だった天満を大坂城下に取り込む一方、豊臣時代の三の丸にも再び町人地が展開され、上町台地上の渡辺、玉造、上本町、谷町などが上町と総称されるようになった。武家地については、大坂城代や大坂町奉行の屋敷地は基本的に上町台地上に位置する大坂城内や上町に置かれたが、一部は天満の北縁や川口に置かれ、天下の台所と称された都市の性格上、各藩の大名屋敷（蔵屋敷）はもっぱら堂島や中之島といった水運に利する低地に置かれた。
地理的高低差によれば、上町台地上の上町以外は全て低地の下町ということになるが、上述のとおりブロックごとの固有名称が一般的であるため、下町という呼称はまず用いられない。しかし近年、マスメディアなどの影響により、東京の下町に似た庶民的な街を下町と呼ぶことが多くなった。
ただし大阪においては、東京の下町の雰囲気に通じる新世界、天下茶屋、天王寺や駒川の駒川商店街などの地域はもともとの大阪市域ではない。また玉造や空堀商店街界隈、寺町群など天王寺区域は上町台地上に位置している。今日的な下町のイメージを持つ街のうち、大坂城下の町人地としての歴史を有しなおかつ上町以外に位置するのは、天満の天神橋筋商店街界隈ぐらいである。
下町 下町文学
独特の気質や美意識を持つ下町は多くの文学者に愛され、下町を描いた近代文学作品は数多い。代表的な作家に、幸田露伴、久保田万太郎、舟橋聖一、円地文子、永井龍男、芝木好子、田久保英夫、吉村昭、川口松太郎、池波正太郎、長谷川時雨、樋口一葉、永井荷風、安岡章太郎、泉鏡花、川端康成、江戸川乱歩、佐多稲子らがいる。また、西洋的な視座から隅田川河岸の江戸趣味を楽しむ文人の集まり「パンの会」も一時結成された。
山の手
山の手（やまのて）とは、低地にある下町に対して、高台にある地域を指す言葉である。
江戸や東京においては、正しくは、必ず「の」を入れて山の手というが、他の地域では山手（やまて）ともいう。
山の手の「手」は方向を表す言葉である（上手―かみて・下手―しもてと同じ）。山側（山の方向）にあたる台地を山の手という。
山の手 江戸・東京における山の手
江戸・東京における「山の手」は、江戸・東京 の高台地帯を指す、と角川の日本地名大辞典に書かれている。
時代順に解説する。
家康入府以前
もともと江戸には海手という地名があったことが確認でき、海手と山の手が対称・対比的に使われる地名だった。
この「海手 - 山の手」という対称地名は、江戸時代になっても、かなりの年月使われていたらしい。
『御府内備考』（1810年-1829年）の甲府御屋敷蹟の項にも、「承応記云、元年八月十四日長松君へ御下屋舗、海手と山の手両所進せられしとなり」とあり、海手と山の手が明らかに対称地名として使われている。
江戸前期
1590年（天正18年）に江戸に入った徳川家康は江戸の改造に着手し、江戸時代前期に、御府内（江戸の市域 = 朱引、もしくは大江戸）において、江戸城の近辺とその西側の高台の山の手台地（武蔵野台地の東側）が幕臣の武家屋敷が並ぶ武家町として開発された。この時代、「山の手」は麹町、四谷、牛込、赤坂、小石川、本郷などをいい、そのほとんどが大名、旗本などの武家屋敷と寺院で占められた。江戸の西側の境界について言うと、徳川幕府は1616年（元和2年）に甲州街道の江戸の入口の門として四谷に四谷大木戸を設けた。この内側が江戸であり、その江戸の範囲の中の、武蔵野台地の上の地域が山の手と呼ばれていたのである。
江戸中期以降
山の手 江戸・東京における山の手
江戸時代中期以降は、江戸の人口増加によって土地が不足し、下町の本所や深川などの城東地区（江戸城の東側）にも武家屋敷が造成されるようになり、その一方で、山の手と呼ばれた麹町、麻布、赤坂にも町人町が形成されていった。こうして、山の手は武家町や寺町で下町は町人の町、などと単純に言うことはできない状態になっていった。
明治時代以降
明治以降の東京の人々が「山の手」という言葉で指していた範囲について説明すると、明治期でもその範囲は江戸期とほぼ同じであり、本郷・小石川・牛込・四谷・赤坂・麻布の各区を指した。朱引の範囲とは差異があるものの、1889年（明治22年）に発足した東京市の旧市域（東京15区）の西半分、麹町区、芝区西部、麻布区、赤坂区、四谷区、牛込区、小石川区、本郷区（現在の東京都千代田区南西部、港区西部、新宿区東部、文京区）が山の手の代表的な地域に相当し、武蔵野台地の東端部にあたる。なおこの時代、下町が商業地、山の手が住宅地という機能差が明確になった、という。
山の手 江戸・東京における山の手
高木利夫の説を採用すれば、「第一山の手時代」（明治半ばまで）は「本郷周辺が山の手」で、その西側は「郊外」とされていた、といい、日本の近代化とともに山の手は西へと広がり、「第二山の手」と呼ばれる一帯が形成されていき、近代日本のはしりともなった。第二山の手時代（1920年代手前まで）には山手線の内側が山の手となり、西側私鉄沿線が「郊外」とされた、という。1920年には豊多摩郡内藤新宿町（現在の新宿区の一部）が東京市四谷区へ編入されている。
1923年（大正12年）に発生した関東大震災の復興過程において、周辺の農村部へ住宅地が拡大したため、山の手の範囲が従来の範囲に加えて東京西部へ広がり、中野区・杉並区・目黒区・渋谷区・世田谷区にまで広がった。背景には、関東大震災で住居を失った下町の人々が被害の少なかったこれらの山の手地域に移ったことにある。震災後の5年間で世田谷区の人口は4万人から倍以上の9万人に増えた。
1932年と1936年に実施された市域拡張によって、東京市域は現在の東京都区部と一致する範囲となり、山の手の範囲も大森区、目黒区、世田谷区、渋谷区、淀橋区、中野区、杉並区、豊島区、滝野川区、王子区、板橋区（現在の東京都大田区北部、目黒区、世田谷区、渋谷区、新宿区西部、中野区、杉並区、豊島区、北区、板橋区、練馬区）にまで広がったため、漠然としたイメージとしての言葉になり、地域としての境界が曖昧になっている傾向も見られた。
第三山の手時代（1960年代半ばまで）になると私鉄沿線、田園調布、成城、吉祥寺あたりまでが山の手、その西側が郊外とされた。第四山の手時代以降は二子玉川、たまプラーザ、新百合ヶ丘、所沢までもが山の手とされるようになった。