hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
جينا كولودوب
جينا يوهيميفنا كولودوب (بالأوكرانية: Жанна Юхимівна Колодуб) (مواليد 1 يناير 1930، فينيتسا) هي مؤلفة موسيقية أوكرانية بارزة ومدرّسة موسيقى، تُعد من الشخصيات المؤثرة في الحياة الأكاديمية الموسيقية في أوكرانيا.
جينا كولودوب النشأة والتعليم
وُلدت كولودوب في فينيتسا، ودرست الموسيقى في المعهد الوطني للموسيقى في كييف، حيث تخصصت في التأليف الموسيقي. كانت من أبرز طلاب المدرسة السوفيتية في الموسيقى الكلاسيكية، وتأثرت بالتيارات الوطنية الأوكرانية في موسيقاها.
جينا كولودوب المسيرة الفنية
بدأت كولودوب مسيرتها في خمسينيات القرن العشرين، وكتبت أعمالًا موسيقية متنوعة شملت:
كما شغلت منصب أستاذة في المعهد الوطني للموسيقى في كييف، حيث درّبت أجيالًا من الموسيقيين والمؤلفين.
جينا كولودوب الجوائز والتكريم
حصلت كولودوب على عدة أوسمة وجوائز من الدولة الأوكرانية تقديرًا لإسهاماتها في تطوير الموسيقى الوطنية.
فرانسيس كالابات
فرنسيس يوحنا كالبات (مواليد 13 مايو 1970) هو رجل دين كاثوليكي يشغل منصب أسقف أبرشية القديس توما الرسول الكلدانية في ديترويت التابعة للكنيسة الكلدانية الكاثوليكية.
فرانسيس كالابات الحياة
بدأ دراسته الجامعية الأولى (الفلسفة) في مركز القديس فرنسيس دي ساليس للتكوين الكهنوتي بجامعة سان دييغو، في مقاطعة سان دييغو، كاليفورنيا. وبعد ذلك، بدأ الدراسة اللاهوتية العليا المطلوبة للكهنوت الكلداني الكاثوليكي في المعهد الإكليريكي "ساكريد هارت ميجور" في ديترويت بولاية ميشيغان. رُسم كاهناً في 5 يوليو 1995، وعُيّن نائباً راعياً لكنيسة أم الله في ساوثفيلد، ميشيغان، وهي المدينة التي تضم كاتدرائية الأبرشية. ومنذ عام 2001، شغل كالبات منصب راعي كنيسة القديس توما في ويست بلومفيلد، ومدير الدعوات الكهنوتية في الأبرشية، وكان مشاركاً في مركز إعادة التبشير. يتحدث العربية والإنجليزية والآرامية، كما يعرف الإسبانية. نال السيامة الأسقفية وتسلّم منصبه كأسقف في 14 يونيو 2014.
في 9 أغسطس 2017، عيّنه البابا فرنسيس مديراً لأبرشية مار أدي الكلدانية في تورونتو.
لسان آدم
لسان آدم (بالفرنسية: la langue d'Adam) كتاب نقدي للكاتب والناقد المغربي عبد الفتاح كيليطو، الحاصل على جائزة الملك فيصل العالمية في اللغة العربية والأدب عام 2023. ترجمه عبد الكبير الشرقاوي للغة العربية عن دار توبقال للنشر. يتقاطع في الكتاب التاريخ والدين والأدب، ويعيد تفسير سؤال من أين تأتي اللغة؟
لسان آدم السياق
في عام 1990، دعا أندريه ميكيل عبد الفتاح كيليتو، لإلقاء سلسلة من أربع محاضرات في كلية فرنسا في باريس. بهدف استكشاف مسألة أصل اللغات ومكانة اللغة العربية في الأدب الكلاسيكي. جمعت هذه الدروس ونشرت باللغة الفرنسية عام 1995.
لسان آدم العنوان
اللسان يرتبط باللغة والكلام، وأيضا إلى القدرة على التعبير والتواصل، أما آدم فيشير إلى الشخصية الدينية والأسطورية التي تعتبر الأب الأول للبشرية. ويشير العنوان إلى اللغة التي تكلم بها آدم، الإنسان الأول، مما يحيل على سؤال العلاقة بين لسان الماضي ولسان الحاضر. ويرى كيليطو أن دراسة الماضي، وخاصة البدايات، هي وسيلة لفهم الحاضر، لأنها توفر السياق والعمق اللازمين لفهم الواقع الحالي. وبالتالي يمكن إدراك أهمية معرفة لسان آدم في فهم لسان اليوم.
لسان آدم نبذة
يتناول الكتاب موضوع اللغة والخلق والتعددية اللغوية، ويستند إلى سلسلة من المحاضرات التي ألقاها كيليطو في "الكوليج دو فرانس" عام 1990 لطرح تساؤلات حول لسان آدم عليه السلام في الفردوس، واللغة المعتمدة. ويتناول موضوعات متعددة تشمل قصة بابل وتعدد الألسنة، وقصة آدم وحواء في الفردوس، والترجمة، والأسس اللاهوتية والتاريخية للغات، والفرق بين الشعر والنبوة في الفولكلور العربي.
يتوسع الكتاب أيضًا في بحث لغة آدم الأولى وهوية الكتاب الأدبي الذي يمثل العرب، مستندًا إلى دراسة التراث العربي والإسلامي. فهو يشير إلى قصة آدم وهابيل وقابيل، وإلى القصيدة المنسوبة إلى آدم في رثاء ابنه هابيل، ويتساءل عن اللغة التي تحدث بها آدم بعد خروجه من الجنة وعن صحة نسبة تلك المرثية إليه وهوية ناظمها الحقيقي. كما يتناول مسألة النسيان وصلتها باللغة والتراث، ليخلص إلى أن آدم كان "إنسان لسان واحد"، وأن المرثية قد تكون وضعت لاحقًا لاستكمال مشهد المأساة الآدمية
لسان آدم نبذة
يُظهر كيليطو في كتابه أن اللغة ليست ثابتة، بل هي متغيرة ومتعددة، وأن الترجمة تلعب دورًا هامًا في فهم اللغة والتواصل بين الثقافات. كما يسلط الضوء على أهمية فهم اللغة في سياقها الثقافي والتاريخي. وذيخلص إلى أن اللغات جميعها متساوية عند الله، وأن آدم لم يتحدث لغة إلهية واحدة، بل تكلم بجميع اللغات. ينقسم الكتاب في مجمله إلى قسمين متكاملين يجمعان بين البعد الفلسفي والبعد التراثي.
القسم الأول لسان آدم: عرض فيه دراسة المظهر الأدبي للسان آدم مستندا لفقه اللغة والتاريخ والفلسفة وعلم الكلام. مع عرض تحليل لنصوص شعرية باعتبار أن البحث عن أصل اللغة ينطلق بالبحث عن أصل الشعر.
القسم الثاني ترحيل ابن رشد: يعرض فيه نصوصا حول الكتاب باعتباره شيئا مادياً له استعمالات عدة حقيقية ومجازية، ووزعها على محاور نحو العرب والكتابة، والكتاب ونقيضه، والكتاب الغريق، والجنون الحكيم..
لسان آدم الأسلوب
يدرس الكتاب موضوعات اللغة والهوية والترجمة من منظور متعدد التخصصات لذلك استخدم عدة مناهج، منها: المنهج التاريخي الذي يتمثل في مساءلة النصوص القديمة والقصص والروايات حول أصل اللغة وتعدد الألسنة. والمنهج اللغوي المتمثل في تحليل اللغة ودراسة بنيتها ودلالتها، واستكشاف العلاقة بين اللغة والهوية، والمنهج الفلسفي الذي يتجلى في طرح تساؤلات فلسفية حول طبيعة اللغة والهوية والترجمة، واستكشاف الآثار الفلسفية لهذه القضايا. والمنهج الأدبي الذي يتجلى في تحليل النصوص الأدبية ودراسة القصص والمرثيات والأشعار التي تتناول موضوع اللغة والهوية. كما يتبع كيليطو أسلوبًا استقصائيًا وتأمليًا في بحثه، حيث يجمع ويُحلّل النصوص والقصص المختلفة حول موضوع الكتاب، لاستخلاص النتائج مركزا على التناقضات والتعقيدات في النصوص القديمة والقصص الدينية، ويقدم رؤى قيمة حول أهمية فهم اللغة في سياقها الثقافي والتاريخي.
لسان آدم التقييم والاراء
قُدّمت مجموعة من الأبحاث والدراسات النقدية حول المؤلف منها دراسة (سلطة التأويل وتأصيل التأليف كتاب لسان آدم نموذجا) لحسن مسكين. كما نظمت كلية الآداب والعلوم الإنسانية بالرباط لقاءً ثقافياً استضافت فيه الناقد والأكاديمي عبد الفتاح كيليطو للحديث عن كتابه "لسان آدم" باللغة الفرنسية، الذي يمثل تجسيدًا للنهج النقدي الذي يتبعه كيليطو، حيث يقدم بحثًا عميقًا في النصوص الأدبية القديمة ويقدم قراءات مغايرة لها، مع الحرص على استكشاف الأفكار غير الظاهرة في هذه النصوص. اعتبر اللقاء الثقافي فرصة للأجيال الجديدة للتعرف على أعمال كيليطو وإعادة اكتشافها، ولفهم كيفية تطبيق نهجه النقدي في دراسة الأدب القديم والاستفادة من رؤاه في فهم النصوص الأدبية. واعتبر الشاعر حمويش علي الكتاب كشف عن الجانب الحديث في النص القديم و انطلاقة أولى في حفريات التراث العربي المكتوب والشفهي لتناوله موضوعات البدء و اللغة و الثقافة. كما يعد لسان آدم مثل الكثير من كتابات كيليطو التي تلجأ لمبدأ المقارنة بين مكونات التأليف الأدبي وتنبش في مظاهرها وتلويناتها المتفاوتة، كما اعتبرت دوش بنت فلاح الدوسري أن عنوان الكتاب يثير الشغف والفضول، مثل بقية عناوين أعماله "لن تتكلم لغتي"، "الأدب والغرابة". وفي "لسان آدم"، يطرح سؤالًا حول الكتاب الأدبي الذي يمثل العرب، هل هو المعلقات أم ألف ليلة وليلة؟ مما يثير تساؤلات حول الهوية الثقافية وعلاقتنا بتراثنا. كما اجتهد الناقد في المؤلف في نفض الغبار عن كتاباتٍ كثيرة أهملتها الثّقافة العالمة ولم تلتف إليها إلا من باب التّرفّع والتّعالي.
لسان آدم الترجمة
ترجم للغات عدة منها: في سنة 2018 ترجم الباحث والمترجم الأمريكي روبن كريسويل (Robyn Creswell) «لسان آدم» من الفرنسية إلى الانجليزية، كما ترجم روايته «تخاصم الصور». وفي سنة 2023 ترجمته المترجمة الكولومبية مانويلا سيبالوس  (Manuela Ceballos) إلى الإسبانية. ونظرا لنجاحه باللغة الفرنسية أعيد نشره سنة 2024، بعد ثمانية وعشرين عامًا من إصداره الأول.
لسان آدم اقتباس
“في أثناء قراءتي لمؤلّفات عربيّة كلاسيكيّة، جذبني وحيّرني في آن معاً مخزون غزير من النّصوص الهامشيّة، التي لا يأخذها أحد مأخذ الجد، مخزن لبضائع عتيقة، ونفايات مزعجة لم يمْكِن التّخلص منها. […] حلّلت هذه النّصوص مجتهداً أن أحافظ على طراوتها، وسذاجتها (الماكرة أحياناً) وعلى الحنين الغامض الذي يعتمل فيها”.
سنتساءل إذن عن لسان آدم.  لكن أي لسان؟ أهو اللغة أم الجارحة؟ عن اللسان واسطة للتواصل داخل فئة اجتماعية، أم عن اللسان الذي تذوق الثمرة المحرّمة؟ الالتباس أصيل: يمكن أن نرقى به إلى الشجرة الموجودة وسط الفردوس، شجرة المعرفة. حول هذه الشجرة تلاسن حوّاء الحيّة.
معركة خانقين
معركة خانقين وقعت خلال الحرب العالمية الأولى التي وقعت في العراق الحديث. كانت هذه المعركة هي الاشتباك الروسي الوحيد الذي خاضه الجيش الروسي على الجبهة الرافدينية في الحرب العالمية الأولى. من المرجح أن المعركة وقعت في 4 يونيو 1916، ومع ذلك، فإن بعض المصادر تذكر أنها وقعت في 3 يونيو 1916. أرسل قائد بغداد خليل باشا فيلق علي إحسان بك الثالث عشر للقاء القوة الروسية ودفعها بعيدًا عن خانقين للتحضير لغزو مقترح لبلاد فارس في طريقها لمهاجمة المواقع الخلفية البريطانية. قبل هذه المعركة، حاول الجنرال باراتوف سابقًا الاستيلاء على خانقين في 7 مايو 1916. وعلى الرغم من فوز العثمانيين في معركة خانقين، إلا أن المملكة المتحدة استغلت ميزة تشتت انتباه القوات العثمانية لغزو بغداد. بعد استدعاء علي إحسان بك من خانقين للعودة إلى بغداد في فبراير 1917 في محاولة فاشلة لمحاربة القوات البريطانية الغازية، احتل الروس مدينة خانقين.
سحر عصر النهضة
كان سحر عصر النهضة بمثابة إحياء للأنواع الهرمسية والأفلاطونية المحدثة من الفنون السحرية التي نشأت بشكل متزامن مع النهضة الإنسانية في القرنين الخامس عشر والسادس عشر الميلاديين. خلال فترة عصر النهضة، خضعت الممارسات السحرية والخفيانية لمجموعة من التغييرات الهامة التي عكست التحولات الحاصلة في مختلف الجوانب الثقافية، والفكرية والدينية. من خلال عمله على الأدب الإنكليزي، سلّط سي. إس. لويس الضوء على التحول المرصود في كيفية إدراك السحر وتصويره. في روايات العصور الوسطى، اتسم السحر بخاصيته الخرافية الشبيهة بالخيال، بينما أصبح في عصر النهضة أكثر تعقيد وارتبط بفكرة المعرفة الخفية التي يمكن استكشافها عن طريق الكتب والطقوس. يتضح هذا التغيير في أعمال عدد من المؤلفين أمثال سبنسر، ومارلو، وتشابمان وشكسبير، الذين تعاملوا مع السحر بوصفه مسعىً جادًا ومن المحتمل خطرًا.
سحر عصر النهضة
عمل الباحث، والطبيب والمنجم هاينريش أجريبا على ترويج السحر الهرمسي والقبالي لمارسيليو فيسينو وجيوفاني بيكو ديلا ميراندولا. اعتُبرت أفكار أجريبا حول السحر ثورية، وقد تعرض للاضطهاد جراء انتقاده السلطات والطبقات الحاكمة. استكشف عمله، الفلسفة الخفيانية، كلا نوعي السحر الخيّر والخبيث، إلا أنه رفض الأشكال المحرّمة من الشعوذة. بشكل مشابه، عمل الطبيب وعالم الخيمياء السويسري باراسيلسوس على دمج الممارسة الطبية مع التنجيم. قدّم باراسيلسوس الأرواح الأربعة ونظر إلى الكون باعتباره مترابطًا مع بعضه البعض، معطيًا أهمية روحانية للعناصر الطبيعية.
سحر عصر النهضة
اكتسب المنجم والعرّاف حسن السمعة نوستراداموس شهرة كبيرة بسبب قدرته المزعومة على توقع أحداث المستقبل من خلال نبوءاته. احتوت أعماله على مقاطع شعرية وتقويمات مبهمة، ما جذب المعجبين والمشككين على حد سواء. دعا الطبيب الهولندي يوهان ويير، أحد تلاميذ أجريبا، إلى معارضة اضطهاد السحرة مجادلًا بأن الاتهامات بممارسة الشعوذة قائمة في الغالب على الاضطرابات العقلية. استكشف عالم الرياضيات وعالم الخفيانيات الإنكليزي جون دي كلًا من الخيمياء، والكهانة والفلسفة الهرمسية. أدى تعاونه مع إدوارد كيلي إلى إنتاج الاتصالات الملائكية والتعاليم الباطنية التفصيلية.
بفضل عملها الجماعي، نسجت هذه الشخصيات بنية معقدة من سحر عصر النهضة، تلك الفترة التي تميزت بمزيج من الأفكار الباطنية والعلمية، فضلًا عن إعادة تعريف مفهوم السحر. شهدت هذه الحقبة تطور السحر من مجرد عنصر خيالي في القصص إلى مجال هام من الاستكشاف الروحاني والمعرفة الخفية.
سحر عصر النهضة لمحة تاريخية
أظهر كل من البرجوازيين والنبلاء في القرنين الخامس عشر والسادس عشر انبهارًا هائلًا بالفنون السحرية السبعة، التي امتلكت جاذبية غريبة من خلال نسبها إلى المصادر العربية، واليهودية، واليونانية الرومانية والمصرية. كانت هنالك حالة كبيرة من عدم اليقين عند التمييز بين ممارسات الخرافات الباطلة، والخفيانية التجديفية والمعرفة العلمية السليمة تمامًا أو الطقوس التقية. اندلعت التوترات الفكرية والروحانية بالتزامن مع جنون الساحرات في العصر الحديث المبكر، لتتفاقم لاحقًا نتيجة اضطرابات الإصلاح البروتستانتي، على وجه الخصوص في ألمانيا وإنجلترا واسكتلندا. اعتقد أناس ذلك العصر أن وجود السحر من شأنه توفير الإجابات على الأسئلة التي لم يتمكنوا من تفسيرها بواسطة العلم. بالنسبة إليهم، كان ذلك دليلًا على أنه في حين يمكن للعلم تفسير المنطق، فإن السحر بدوره قادر على تفسير «اللامنطق».
سحر عصر النهضة أواخر العصور الوسطى إلى أوائل عصر النهضة
كان جورجيوس جيميستوس بليثو (حوالي 1355 / 1360 – 1452 / 1454) باحثًا يونانيًا وأحد أشهر فلاسفة العصر البيزنطي المتأخر. كان رائدًا رئيسًا في إعادة إحياء العلوم البحثية اليونانية في أوروبا الغربية. كما يتضح من عمله الأدبي الأخير، نوموي أو كتاب القوانين، الذي اقتصر توزيعه حصرًا على أصدقائه المقربين، رفض جورجيوس جيميستوس بليثو المسيحية لصاح العودة إلى عبادة الآلهة الهيلينية الكلاسيكية، الممزوجة بالحكمة القديمة المستندة إلى زرادشت والموغ. يُعد بليثو أيضًا المصدر المحتمل للنظام الأورفكي للسحر الطبيعي لدى فيسينو.
كان مارسيليو فيسينو (1433 – 1499) باحثًا وكاهنًا كاثوليكيًا إيطاليًا ويُعد واحدًا من أهم الفلاسفة الإنسانيين وأكثرهم تأثيرًا في أوائل عصر النهضة الإيطالية. لقد كان منجمًا، ومحييًا للأفلاطونية المحدثة وعلى اتصال مع كبار الأكاديميين في عصره، بالإضافة إلى أنه أول من ترجم أعمال أفلاطون الكاملة إلى اللاتينية. كان لأكاديمية فلورنسا، التي تُعد محاولة لإحياء أكاديمية أفلاطون، تأثير هام على اتجاه عصر النهضة الإيطالية ومضمونه فضلًا عن تطور الفلسفة الأوروبية.
سحر عصر النهضة أواخر العصور الوسطى إلى أوائل عصر النهضة
ما تزال رسائل فيسينو، التي تمتد على مدار الأعوام من 1474 إلى 1494، موجودة إذ أمكن الحفاظ عليها وإعادة نشرها. كتب فيسينو De amore (من الحب) في عام 1484. يقدم عمله De vita libri tres (ثلاثة كتب عن الحياة)، أو De triplici vita (كتاب الحياة)، الذي نُشر في عام 1489، مجموعة من النصائح الطبية والتنجيمية للحفاظ على الصحة والنشاط، بالإضافة إلى تبنيه وجهة النظر الأفلاطونية المحدثة لروح العالم وتكامله مع النفس الإنسانية:
سيكون هنالك بعض الرجال أو غيرهم، المؤمنين بالخرافات والعميان، ممن يرون الحياة بسيطة حتى في أدنى الحيوانات وأدنى النباتات، إلا أنهم لا يرون الحياة في السماء أو في العالم... والآن إذا ما منح هؤلاء الرجال الصغار الحياة لأصغر الجزيئات في العالم، يا لها من حماقة! يا له من حسد!  لا معرفة أن الكل، الذي «نحيا، ونتحرك ونوجد فيه»، حيّ بنفسه، ولا التمني بأن يكون الأمر كذلك.
سحر عصر النهضة أواخر العصور الوسطى إلى أوائل عصر النهضة
تتمثل استعارة لهذه «الحياتية» المتكاملة في علم التنجيم الخاص بفيسينو. في كتاب الحياة، يفسر فيسينو بالتفصيل الروابط المتداخلة بين السلوك والعواقب. يتحدث الكتاب عن قائمة من الأمور ذات التأثير المحتمل على مصير المرء.
امتلكت أعمال فيسينو الطبية تأثيرًا معتبرًا على أطباء عصر النهضة أمثال باراسيلسوس، الذي شاركه التصور حول وحدة العالم الصغير والعالم الكبير، وتفاعلاتهما، من خلال التظاهرات الجسدية والنفسية، بهدف التحقيق في دلائلهما لشفاء الأمراض. ناقشت هذه الأعمال، التي لاقت رواجًا كبيرًا في تلك الفترة، المفاهيم الفلكية والخيميائية. وقع فيتسينو كنتيجة لذلك تحت شبهة الهرطقة؛ على وجه الخصوص بعد نشره الكتاب الثالث في عام 1489، الذي ضم مجموعة من التعليمات المحددة حول الحياة الصحية في عالم الشياطين والأرواح الأخرى.
كريستوفر فون أوكرمان
كريستوفر ألكسندر لويس كاسيلاس فون أوكرمان (21 أكتوبر 1986) (بالإسبانية: Christopher Alexander Luis Casillas von Uckermann) هو مغني وممثل مكسيكي.
بدأ حياته المهنية الممثلة عندما كان عمره عامين فقط في إعلانات تلفزيونية، وأصبح معروفًا في جميع أنحاء العالم بعد أدواره الشهيرة مثل دييغو بوستامينت في مسلسل المتمرد (Rebelde) والآب راميرو فنتورا في سلسلة الويب الرهيبة الخارقة للطبيعة ديابيلو. والده من تيخوانا، المكسيك، أما والدته من ستوكهولم السويد. جدّاه من جهة أمه من برلين ألمانيا.[بحاجة لمصدر]
كان عضواً في فرقة أر بي دي من عام 2004 إلى عام 2009 وكان فناناً منفرداً منذ انفصال الفرقة،بعد إصدار ألبوم واحد في عام 2010، وإصدار ألبومان مصغران في عام 2017 وآخر في 2020.
الفتاة الناعمة
الفتاة الناعمة أو الفتاة الرقيقة هو اسمٌ يطلق على ثقافة فرعية شبابية ظهرت بين الشابات من الجيل زد في منتصف وأواخر عام 2019. الفتاة الرقيقة هي أسلوب أزياء ونمط حياة، شائع بين شابات جيل الزد على مواقع التواصل الاجتماعي، ويعتمد على مظهر أنثوي لطيف ومُصمم بروح "الفتاة الرقيقة". قد تتضمن هذه الشخصية أيضًا شخصية رقيقة وحلوة وحساسة.
جمالية الفتاة الرقيقة هي ثقافة فرعية اكتسبت شعبية واسعة من خلال تطبيق التواصل الاجتماعي تيك توك، ويُنسب الفضل إلى المغنية وكاتبة الأغاني أريانا غراندي في نشر جمالية الفتاة الرقيقة.
الفتاة الناعمة الجماليات
يتألف هذا الاتجاه بشكل رئيسي من ألوان الباستيل الناعمة، وأزياء عام 2000، والأنمي، والكيبوب، والملابس المستوحاة من التسعينيات، بالإضافة إلى طبعات لطيفة وحنينية مع زهور وقلوب، ودمى محشوة، ووسائد ناعمة، وغيرها من القطع الناعمة واللطيفة. يُحاكي هذا الاتجاه بعضًا من جماليات كاواي اليابانية، ولكن بمظهر أكثر هدوءًا.
نظرية الاختبار التقليدية
نظرية الاختبار التقليدية (بالإنجليزية: Classical test theory) هي مجموعة من النظريات السيكومترية ذات الصلة، والتي تتنبأ بنتائج الاختبارات النفسية، مثل صعوبة الأسئلة، ودقة التقديرات، وقدرة المُختبرين. وهي نظرية اختبار تقوم على فكرة أن النتيجة المُلاحظة أو المُحصل عليها للشخص في الاختبار هي مجموع النتيجة الحقيقية (النتيجة الخالية من الأخطاء) ونتيجة الخطأ. وبشكل عام، تهدف نظرية الاختبار التقليدية إلى فهم موثوقية الاختبارات النفسية وتحسينها.
يمكن اعتبار نظرية الاختبار التقليدية مرادفة تقريبًا لـنظرية النتيجة الحقيقية. لا يشير مصطلح "كلاسيكية" فقط إلى التسلسل الزمني لهذه النماذج، بل يتناقض أيضًا مع النظريات السيكومترية الأحدث، والتي يُشار إليها عمومًا باسم نظرية الاستجابة للفقرة، والتي تُسمى أحيانًا "نظرية السمات الكامنة الحديثة".
قام نوفيك بتدوين نظرية الاختبار التقليدية، كما نعرفها اليوم، ووُصفت في نصوص كلاسيكية مثل لورد ونوفيك وألين ويين.
وزير الدولة لشؤون الشباب والأطفال
وزير الدولة لشؤون الشباب والأطفال (بالألبانية: Ministër i Shtetit për Rininë dhe Fëmijët) هو منصب وزاري في الحكومة الألبانية يركز على القضايا المتعلقة بالشباب والأطفال. يتولى هذا القسم تطوير السياسات التي تحمي حقوق الشباب ومتابعتها، ويتعاون مع المنظمات العاملة في هذا المجال، إضافة إلى برامج التبادل الشبابي الدولية. وتشغل بورا موجاكي حاليًا منصب الوزيرة.
زهرة اللوتس (فلم)
زهرة اللوتس (Bông Sen) فيلم جزائري فيتنامي انتج عام 1998 يحكي عن سنوات النضال في الجزائر و في فيتنام إبان الثورة الجزائرية و حرب الهند الصينية الأولى، أخرج الفيلم المخرجين الجزائري عمار العسكري و الفيتنامي تران داك. مثل فيه إلى جانب ممثلين جزائريين و فيتناميين عدد من الممثلين الفرنسيين.
زهرة اللوتس (فلم) الملخص
فيلم تاريخي روائي، في الجزائر الاستعمارية، يلتحق مواطن بالجيش الفرنسي بعد أن قتل المستوطنون عائلته يوم زفافه. ثم يُنقل إلى الهند الصينية.
الشعر الأردي
الشعر الأردي (الأردية: اُردُو شاعرى) هو تقليد شعري وله أشكال مختلفة عديدة. وهو اليوم جزء مهم من ثقافة الهند وباكستان. ووفقًا لما ذكره ناصر ترابي، هناك خمسة شعراء رئيسين للأردية: مير تقي مير (ت. 1810)، وميرزا غالب (ت. 1869)، ومير أنيس (ت. 1874)، ومحمد إقبال (ت. 1938) وجوش ماليهابادي (ت. 1982). بدأت اللغة الأردية بالتطور تدريجيًّا في فنون الأدب، وتزامنت ذروتها مع الغزو البريطاني، حيث حصلت على وضع رسمي أثناء الوجود الإنجليزي. حصل جميع كتاب اللغة الأردية المشهورين بمن فيهم غالب وإقبال على منح دراسية بريطانية. وبعد تقسيم الهند عام 1947 م، وجد أن كبار الشعراء والعلماء منقسمون على أسس قومية. ومع ذلك، فإن الشعر الأردي يحظى بالاعتزاز في كلتا الدولتين. ويواصل كل من المسلمين والهندوس من عبر الحدود هذا التقليد.
الشعر الأردي
الشعر الأردي في جوهره شعر أدائي، متأثر بالشعر الفراسي، ويُقام عرضه، الذي قد يكون مرتجلاً أحيانًا، في "مشاعرات" (معارض شعرية). ورغم أن جانب "الترانم ساز" الغنائي قد شهد تغيرات كبيرة في العقود الأخيرة، إلا أن شعبيته بين الجماهير لا تزال قائمة. تُقام "المشاعرات " اليوم في المناطق الحضرية حول العالم بفضل التأثير الثقافي لجاليات جنوب آسيا. كما يُعدّ غناء الغزل[الإنجليزية] والقوالي من الأشكال التفسيرية المهمة في الشعر الأردي.
الشعر الأردي الأصناف
الغزل[الإنجليزية]: مجموعة من بيتين من الشعر، يجب أن ينتهيا تمامًا بنفس القافية ويجب أن يكونا ضمن أحد أوزان الغزل المحددة مسبقًا. يجب أن يكون هناك خمسة أبيات على الأقل لتشكيل الغزل. قد يكون للأبيات نفس الفكرة وقد لا يكون لها. إنه أحد أصعب أشكال الشعر حيث توجد العديد من المعايير الصارمة التي يجب على المرء الالتزام بها أثناء كتابة الغزل. من المهم التفكير في موضوع الغزل بالإضافة إلى فكرة الغزل قبل البدء في كتابته. يجب أن يتضمن السطر الأول من الغزل لازمة، وهي كلمة أو عبارة يمكن وضعها بسهولة في الأبيات الأخرى. يُعرف كل بيت من الغزل باسم شير (شعر). يسمى الشطر الأول المطلع. يسمى الشطر الأخير المقطع، ولكن فقط إذا استخدم الشاعر التخلص.
الشعر الأردي الأصناف
المرثية (مرثيہ): قصيدة رثائية تُؤلف عادةً لوفاة الحسن والحسين وأقاربهما وأصحابهما. يتألف كل مقطع من ستة أسطر، والقافية أأأأبب. أشهر كتاب المرثية الذين ورثوا تقليد مير أنيس بين أجياله المتعاقبة هم مير نواب علي "مؤنس"، دولاها سحاب "عروج"، سيد محمد محسن (جابوري)، مصطفى ميرزا عرف بياري سحاب "رشيد"، سيد محمد ميرزا أونس، علي نواب "قديم"، سيد سجاد حسين "شديد". لوكنافي، علامة، الدكتور سيد علي إمام الزيدي، "جوهر" لوكنافي حفيد مير بابر علي أنيس، سيد كرار حيدر (جاونبوري) وسيد يد الله حيدر (ابن سيد كرار حيدر).
المثنوية: قصيدة مكتوبة في أبيات شعرية رباعية التفاعيل. غالبًا ما يكون موضوعها رومانسيًا. كتب مير تقي مير وسودا بعضًا من هذا النوع. كتاب "تاريخ الإسلام الديني المثنوي" (تاريخ الإسلام أز قرآن) للدكتور سيد علي إمام زيدي جوهر لكناوي.
الشعر الأردي الأصناف
النظم: النوع الأساسي من الشعر الأردي. يمكن كتابته حول أي موضوع، وبالتالي توجد مجموعة كبيرة من النظم. من نذير أكبر آبادي وإقبال وجوش وفراق[الإنجليزية] وأخترول إيمان ونون ميم رشيد[الإنجليزية] وفايز وعلي سردار جعفري وكايفي عزمي، غطى الشعراء الأرديون الحياة المشتركة والتفكير الفلسفي والقضايا الوطنية والمحنة الحرجة للإنسان الفرد. كشكل مميز من أشكال النظم، لجأ العديد من الشعراء الأردويين المتأثرين بالشعراء الإنجليز وغيرهم من الأوروبيين إلى كتابة السوناتات باللغة الأردية. يُعتقد أن عظمة الله خان (1887-1923) قد قدم هذا الشكل إلى الأدب الأردي. الشعراء الأرديون المشهورون الآخرون الذين كتبوا السوناتات هم أختار جوناغارهي، وأختار شيراني[الإنجليزية] ، ونون ميم رشيد[الإنجليزية] ، وضياء فتحابادي، وسلام ماشاليشهاري[الإنجليزية]، ووزير آغا[الإنجليزية].
الشعر الأردي التشكيل
يتكون الشعر الأردي من المكونات الأساسية التالية:
الشعر الأردي الأنواع
أهم أنواع الشعر الموجودة في اللغة الأردية هي:
الشعر الأردي أسماء مستعارة
في التراث الشعري الأردي، يستخدم معظم الشعراء اسمًا مستعارًا يُسمى "التخلص". قد يكون هذا الاسم جزءًا من اسم الشاعر أو شيئًا آخر يُتخذ كهوية. جرت العادة على ذكر "التخلص" في نهاية الاسم عند تعريف الشعراء الأرديين. كلمة "تخلص" مشتقة من اللغة العربية، وتعني "النهاية"، وربما دخلت من الفارسية. ويرجع ذلك إلى أن الشاعر في قصيدة الغزل عادةً ما يُدمج اسمه المستعار في البيت الأخير (المقطع) من كل قصيدة.
الشعر الأردي النصوص المستخدمة في الشعر
في باكستان ومنطقة الدكن بالهند، يُكتب الشعر الأردي بخط النستعليق القياسي للخط الفارسي. ومع ذلك، في شمال الهند، حيث يحظى الشعر الأردي بشعبية كبيرة، غالبًا ما يُكتب الشعر الفارسي بالأبجدية الديوناكرية، كوسيلة مساعدة للناطقين بالهندية الذين يفهمون الأردية لكنهم لا يستطيعون قراءة الخط الفارسي العربي. ومع بزوغ فجر الإنترنت والعولمة، غالبًا ما يُكتب هذا الشعر بالأردية الرومانية[الإنجليزية] بالإضافة إلى الخط الهندي (الديوناكري).
مطلع (شعر)
المطلع هو البيت الأول، خاصةً من شعر الغزل أو القصيدة القديمة، وهذا اللفظ يُستخدم في الشعر العربي والفارسي والتركي والأردي، والأذري، والأزبكي. ورغم أن اللفظ والاستخدام أصله عربي، إلا أن سبب انتشاره يعود للشعر الفارسي، وتأثير الفارسية على اللغات الإسلامية الأخرى. إن المطلع بهذا المعنى هو عكس المقطع. ومن الممكن، وإن كان نادرًا للغاية، أن يكون هناك أكثر من مطلع غزلي؛ وفي هذه الحالة يُشار إلى الجزء الثاني باسم حُسن المطلع. وهو جزء مهم لأنه يحدد الشكل العام والمزاج العام للغزل بأكمله.
السمة المميزة للمطلع هي أن كلا البيتين من البيتين يتناغمان، أو كما يُعبّر عنه في المصطلحات الفنية، ينتهيان بقافية ورديف الغزل. في الواقع، الغرض من المطلع هو تعريف القافية والرديف لبقية الغزل.
رديف (شعر)
الرديف هي الكلمة التي يجب أن ينتهي بها كل سطر من البيت الأول والسطر الثاني من كل الأبيات التالية. في الغزليات الفارسية والتركية والأردية، فإن الرديف مسبوق بقافية. إن الرديف تتطور في الشعر الفارسي، وأثّر على الشعر العربي والأذري والتركي والأردي والأزبكي.
ما يلي هو مثال للغزال الأردية من تأليف داغ دهلوي، حيث يكون الرديف "مين" بينما تكون القافية في -آه: نيجآه، جلوا جآه، نجآه، راآه، هاليطبآه، آه.
قافية (شعر شرقي)
القافية في الغزليات الفارسية والتركية والأردية هو نمط القافية للكلمات التي يجب أن تسبق الرديف مباشرة. القافية هي القافية الفعلية للغزل.
وزارة المرأة والأطفال وكبار السن
وزارة المرأة والأطفال وكبار السن (النيبالية: महिला, बालबालिका तथा जेष्ठ नागरिक मन्त्रालय) هي هيئة حكومية في نيبال، مهمتها تمكين النساء والأطفال وكبار السن، وخاصةً الفئات المحرومة اقتصاديًا واجتماعيًا أو التي لا تحصل على خدمات كافية.
وزارة المرأة والأطفال وكبار السن الهيكل التنظيمي
تضم وزارة المرأة والأطفال وكبار السن عدة إدارات وأقسام فرعية لتسهيل وتنفيذ عملها، منها:
التسديس (شعر)
المسدسات (الأردية: مسدس) هو نوع من الشعر مشهور في الشعر الأردي، حيث تتكون كل وحدة من ستة أسطر (ميسرا[الإنجليزية]). ومن أشهر الكُتّاب الأوائل الذين استخدموا هذا الشكل الشعري مير أنيس وميرزا دبير. ومن الشعراء المشهورين الآخرين الذين استخدموا هذا الشكل الشعري مولانا ألطاف حسين حالي ووحيد أخطر[الإنجليزية]. ومن أبرز قصائد حالي في المسدسات قصيدة "مد وجزر الإسلام".
توفيق قادربوه
توفيق أحمد محمد السنوسي قادربوه المغربي، شاعر أغنية وسيناريست وكاتب ومخرج مسرحي ليبي من مواليد مدينة بنغازي عام 1984
توفيق قادربوه الشعر الغنائي
قادربوه شاعرٌ غنائيٌّ كتب لعدّة مغنين ليبيين منهم: سيف النصر، مريم السعفي،سعد محمود، رافع العكوكي، وأخرين، وأصدر أكثر من ثلاث دواوين شعرية مسموعة.
توفيق قادربوه المسرح
كتب ما يزيد عن 20 نصًّا مسرحيًّا بين مسرحيات موجهة للأطفال والكبار، وبين نثريّة وشعريّة. من أعماله المسرحيّة: