جيين دي كاسترو أعماله
أما النرجس في رأيه، فقد كُتبت بين 1612 و1615، وتُعدّ سابقة لما عُرف لاحقًا بـ«كوميديا الشخصية المبالغ فيها»، التي تطورت في الجيل الثاني من كتاب الباروك، كما في مسرحية الدون دييغو الجميل (1662) لأوغيستين موريتو. يحاول بيدرو، والد برياندا، تزويجها من أحد ابني عمها، لكنها لا تحب أياً منهما. ولمواجهة المأزق، تُقنِع خادمتها بالتنكر في هيئة سيدة للهروب من غوتييرّي، أحد ابني عمها، فيقع الأخير في حب تلك السيدة المتنكرة. هكذا تبدأ كوميديا حبكات متشابكة لكن دقيقة، تُعتبر من أصفى وأبرع الكوميديات الخالصة في إنتاج الكاتب البلنثيي، حتى إن دومينغو كاربخال وصفها بالريادية.
أما شباب السيد، فقد أُلفت بين 1605 و1615، وهي عمل ذو طابع أسطوري-تاريخي، مستوحى من دورة الرومانثات عن السيد. وقد اعتبرها النقاد تقليديًا العمل الأبرز لغيّين دي كاسترو. تتصل الحبكة بسلسلة تمتد من الملحمة المتأخرة شباب رودريغو، مرورًا بالمدونات الألفونسية والرومانثيرو، وصولًا إلى التقاليد المسرحية التي استخدمت الأساطير التاريخية لبناء مسرح وطني، وهو ما أسهم فيه كل من لوبي دي بيغا وكاسترو. وقد حظيت هذه المسرحية بانتشار عالمي بفضل اقتباس بيير كورنيي لها في السيد سنة 1636، حيث استنسخ بنيتها كاملةً تقريبًا، بل واقتبس أبياتًا كاملة من الإسباني. التراجيديا الفرنسية كانت منطلقًا لإعادة إنتاجات أدبية وسينمائية لاحقة.
تبدأ القصة برودريغو، المعجب به من قبل الأميرة أورّاكا والسيدة خيمينا، الذي يُمنح لقب الفروسية بكل التشريفات من الملك فرناندو الأول ملك قشتالة. بعد ذلك يتعرض والد رودريغو الطاعن في السن لإهانة قاسية (صفعة) من الكونت لوزانو، والد خيمينا المتغطرس. فيثأر السيد لكرامة أبيه بقتل الكونت، وبذلك يُفسد إمكانية زواجه من خيمينا رغم أن كليهما يعلم بحبهما المتبادل. يتوسل رودريغو إلى خيمينا أن تقتله وتغسل عاره، لكنها تعجز عن ذلك. ينطلق رودريغو في طلب المجد فيكسب معارك عديدة ويعترف به المسلمون سيدًا عليهم. وأخيرًا، وبعد سلسلة من الأحداث، يتزوج السيد وخيمينا.
وقد انقسم النقد تقليديًا إلى اتجاهين في تفسير المسرحية: الأول، الموروث من النقد الفرنسي والرومانسي، يرى أن المحرك الأساس هو الصراع بين الحب والشرف الذي يحول دون اكتمال العلاقة بين رودريغو وخيمينا. والثاني، الأكثر شيوعًا بين النقاد الإسبان المعاصرين (كما عند رويث رامون)، يرى أن المحور هو إبراز شخصية السيد كبطل نموذجي، لا النزاع بين الحب والشرف.
وفي نسخة كاسترو يختفي تقريبًا المثلث العاطفي بين رودريغو وخيمينا وأورّاكا (وهو المحور عند كورنيي)، إذ تتخلى أورّاكا مبكرًا عن المنافسة على قلب السيد. الموضوع الأساسي هنا هو تشكّل البطل القشتالي الذي يُمجد منذ البداية على يد الملك والبلاط، ثم يتخطى كل الاختبارات بشرف وفضيلة. يُبرز النص صلابة شخصية البطل (وخيمينا أيضًا) ونبل قيمه وأفعاله: فهو ابن بار، وتابع مخلص، ومحارب عظيم، ومسيحي مثالي.
كما تُعلي المسرحية من شأن الملك فرناندو الأول، الحكيم والمحنك، وتُظهر نشأة وتوطيد مصير قشتالة. على الملك أن يُخمد اضطرابات النبلاء، ويحارب أراغون والملوك المسلمين، ويعالج النزاعات بين ورثته غارسيا وألفونسو وسانتشو وأورّاكا وإلفيرا، وهي خلافات سيُتناول تفصيلها في الجزء الثاني من شباب السيد، بينما تظل في الكوميديا الأولى كامنة في حياة فرناندو.
أما خيمينا، فهي شخصية عظيمة. فهي، وإن كانت لا تستطيع أن تحب قاتل أبيها، تعترف بأن رودريغو تصرف وفقًا لما فرضه شرفه، وتعجز عن الانتقام منه، لأنها تحبه رغم كل شيء. تؤكد المسرحية أن رودريغو لو امتنع عن الثأر لوالده، لفقد أيضًا احترام خيمينا وحبها.
وتزخر المسرحية بمقاطع عديدة ذات قوة شعرية كبيرة وعاطفة مؤثرة، مثل مونولوج رودريغو حين يتهيأ للانتقام من إهانة أبيه، مدركًا أن فعله قد يُحطم آماله في حب خيمينا.
الحياة التي تمسك بروحي؟
كنت أودّ، في ثقةٍ بها،
أن أمزج دمي بدمها،
أفأسفكُ دمها؟ يا لشدّة الألم!
أنا أأقتل أبا خيمينا؟
لكن هذا التردد يُسيء
إلى الشرف المقدّس الذي يقوم عليه رأيي؛
فلا بد إذن أن أنفض عن نفسي
نير الحب، وأرفع عن عنقي قيوده،
وألجأ إلى ما أنا عليه؛ إذ بما أن أبي هو المُهان،
فلا يهم، ويا لمرارة الألم،
أن يكون المسيء أبا خيمينا.
كل شيء قليل، كل شيء عدم
أمام ثمن الإهانة،
تلك الأولى التي وُجهت
إلى دماء لايين كالفو.
شباب السيد، الأبيات 518-541 و554-557
تحقيق ستيفانو أراتا، برشلونة، كريتيكا، 1996.
تجتمع في مسرحية شباب السيّد موضوعات الشرف والواجب، والحب واعتبارات الدولة، في رؤية تمجّد قبل كل شيء خصال البطل، التي تتجلى في سلسلة من المواقف النموذجية تجاه ملكه، وأبيه، وواجبه، وحبيبته. أمّا كورنيي، فقد ركّز على الحبكة العاطفية ورأى في السيّد قبل كل شيء عاشقاً غرامياً. وقد عُرضت هذه المسرحية مراراً في مختلف العصور، وهي المسؤولة أساساً عن الشهرة الباقية لغيّين دي كاسترو.
وللمسرحية تتمة تُعرف غالباً باسم مآثر السيّد، انطلاقاً من العنوان الثانية من مآثر السيّد الذي ظهر في فهرس الجزء الأول من مسرحيات دون غيّين دي كاسترو (بلنثية، فيليبي مي، 1618). ومع ذلك يرى ستورجيس إي. ليفيت أنّ هذا العنوان غير ملائم، إذ إنّ البطولة في هذه المسرحية تنتقل إلى سانشو الثاني وأوراكا، بينما يتراجع رودريغو عن مركز الصدارة. وتستأنف هذه الجزء الثاني من شباب السيّد حبكات بدأتها المسرحية الأولى، مثل التنافس بين الأخوين أوراكا وسانشو الثاني، وما يرويه السِّير الملحمي عن حصار سمورة، حيث يُقتل الملك سانشو غدراً على يد فييّدو دولفوس.
يشكّل الجزء الأكبر من أعماله غير المسرحية ما ورد في محاضر أكاديمية الساهرين (Academia de los Nocturnos)، حيث نجد قصائد مناسبات ونصوصاً نثرية، منها: خطاب في مدح سرّ الحب، ومقالتان ضد الثقة، ورسالة بعنوان خطاب في كيف يكسب الفتى ودّ السيدة.
أما إنتاجه الشعري، فيمكن العثور عليه أيضاً في مطبوعات متفرقة ضمن مقدمات الطبعات التي ظهرت في زمنه، وفي مجموعات المباريات الشعرية التي شارك فيها، وكذلك في ديوان ماتياس (دوق إسترادا) المحفوظ في نابولي.
الأعمال المسرحية
بعض بطولات كثيرة لدون غارسيا هورتادو دي ميندوثا، مركيز كانييتي (1622) (كُتبت بالتعاون مع ثمانية كتاب مسرحيين، من أبرزهم ميرا دي أميسكوا، رويث دي ألاركون وفيلاث دي غيفارا. وقد كتب غيّين دي كاسترو المشهد الختامي للفصل الثالث).