hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
الاتحاد الدولي للغات والأدب المعاصر التاريخ
تأسس FILLM في أوسلو في عام 1928 باسم اللجنة الدولية لتاريخ الأدب المعاصر، تم تضمينها في عام 1951 تحت مظلة المجلس الدولي للفلسفة والعلوم الإنسانية (CIPSH) وهي منظمة غير حكومية تابعة لليونسكو.
فيما يتعلق بالمؤتمر السادس لـ FILLM في أكسفورد بالمملكة المتحدة في عام 1954 فقد تأسست جمعية الأدب المقارن الدولية (AILC).
خلال عقود القرن العشرين الأخيرة وبداية القرن الواحد والعشرين، مرت FILLM بفترة من التساؤل التي عكست التوترات في الدراسات الإنسانية، خاصة تلك التي تتناول القضايا الدولية. في عام 2003 قام ديفيد إيه ويلز بتحرير مجلة ديوجينيس بهدف "تقديم وشرح التاريخ والغرض والوظيفة [...] للجمعيات العلمية العالمية"، بالأخص FILLM نفسها واتحادها الأعضاء، الفكرة وراء هذا العدد قد اتخذت شكلها خلال المؤتمر الدولي الـ 21 لـ FILLM في هراري في زيمبابوي (1999)، وكانت بحسب ويلز في جوهرها استجابة لأزمة أكثر انتشارًا بين المنظمات الأكاديمية الكبيرة (وبخاصة تلك المعنية باللغات والأدب).
الاتحاد الدولي للغات والأدب المعاصر التاريخ
يلاحظ ويلز أنه بينما عاشت المنظمات الأكاديمية مثل FILLM فترة من النمو السريع والنجاح خلال فترة الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين وعلى نهاية القرن العشرين "بدأ الأكاديميين المحترفين الذين يعملون في هذا المجال التشكيك بوجود هذه المنظمة بشكل كبير ووجودها غالبًا ما يكون مجهولًا تمامًا خارجه حتى للأشخاص المثقفين"، يقدم ويلز عددًا من التفسيرات لهذا التغيير تتراوح من زيادة التخصص داخل المجالات ونقص الدعم المالي من الحكومات إلى عدم قدرة المنظمات على ابتكار وظيفة مفيدة لأنفسهم، كان هدف عدد ديوجينيس هو خلق وعي أكبر بالدور والوظيفة لـ FILLM واتحادها الأعضاء.
الاتحاد الدولي للغات والأدب المعاصر المسؤولين والإدارة
يدير FILLM لجنة تُنتخب في معظم الأحيان في مؤتمرات الاتحاد الثلاثية الدورية، تتكون اللجنة من رئيس ونائبين للرئيس وأمين مال ومسؤول اتصالات وأمين عام وما يصل إلى سبعة مساعدين لأمين العام، بالإضافة إلى ذلك يجب على كل من الجمعيات الأعضاء في FILLM أن تكون لديها ممثل في اللجنة.
من الأشخاص الذين شغلوا مناصب سابقة: روجر دي سيل (رئيس)، نيلز-إيريك إنكفيست (رئيس)، إيفا كوشنر (رئيس)، أندرس بيترسون (أمين عام) وروزماري روس جونستون (مساعد أمين عام).
الاتحاد الدولي للغات والأدب المعاصر العضوية والجمعيات الأعضاء
FILLM ليس لديها أعضاء فرديين. بدلاً من ذلك، أعضاؤها هم منظمات أكاديمية دولية أخرى، في عام 2003 سجل كتاب العالم الأوروبي (2003) أن لدى FILLM تسع عشرة جمعيات أعضاء في حين أن العدد الخاص من ديوجينيس الذي قام بتحريره ديفيد إيه ويلز شمل مساهمات من ثمانية عشر اتحادًا.
اعتبارًا من 17 سبتمبر 2016، تم تسجيل الجمعيات التالية كأعضاء في FILLM:
النشاط الرئيسي لـ FILLM هو تنظيم مؤتمراتها الدولية الثلاثية الدورية.
ببعض الاستثناءات، تلى مؤتمرات FILLM الثلاثية الدورية نشر مجلدات لمحاضرات المؤتمر.
وإلى جانب ذلك، قام الاتحاد بنشر بعض المنشورات الخاصة، على سبيل المثال؛ العدد الخاص من مجلة ديوجينيس المناقش أعلاه.
الاتحاد الدولي للغات والأدب المعاصر العضوية والجمعيات الأعضاء
يصدر FILLM سلسلة كتب بعنوان "دراسات FILLM في اللغات والأدب المعاصر" بالتعاون مع دار النشر جون بنجامينز. تعتبر سلسلة الكتب استجابة مباشرة لاحتراف وتخصص القرن العشرين، الذي وعلى الرغم من مزاياه، قد "أدى إلى تقسيم العلماء إلى العديد من التجمعات الصغيرة وغالبًا ما تكون الاتصالات بينهم متقطعة". تم إنشاء سلسلة الكتب "على أمل تعزيز مجتمع دولي حقيقي للعلماء يتميز بتنوع غني في الاهتمامات يتم دعمه بوجه مشترك من خلال الأهمية الإنسانية". تهدف إلى ذلك من خلال نشر الكتب التي:
"[...] تتناول اللغات والأدب في جميع أنحاء العالم، وتكتب بلغة إنجليزية خفيفة تكون فهمًا فوريًا وجاذبة لأي قارئ محتمل. يقدم كل كتاب استنتاجات أصلية.
[...] والتي ستكون ذات أهمية قصوى بالنسبة للذين هم خبراء في مجالها المعين للمناقشة، ولكنها تسعى أيضًا لجذب القراء الذين كانت اهتماماتهم حتى الآن في أماكن أخرى."
اعتبارًا من 17 سبتمبر 2016، تم نشر أربعة مجلدات في سلسلة كتب "دراسات FILLM في اللغات والأدب".
كأس مارلبورو لكرة القدم
كأس مارلبورو Marlboro Cup هي بطولة دولية لكرة القدم أقيمت بشكل غير منتظم من عام 1987 إلى عام 1990 في الولايات المتحدة.  برعاية شركة فيليب موريس للترويج لعلامتها التجارية من السجائر مارلبورو، ضمت البطولة الأندية الكبرى والمنتخبات الوطنية.
الأمير الجذاب
الأمير الجذاب هو شخصية خرافية تأتي لإنقاذ فتاة في محنة ويجب أن يشارك في تحريرها من تعويذة شريرة.
يناسب هذا التصنيف معظم أبطال الحكايات الشعبية التقليدية بما في ذلك «بياض الثلج» و«الاميره النائمه » و«سندريلا»، حتى لو اختلفت المسميات في القصة  الأصلية أو بدون اسم على الإطلاق.
غالبًا ما تكون هذه الشخصيات جميلة  ورومانسية ويمكن تبديلها بشكل أساسي؛ حيث تعمل بمثابة إحباط للبطلة في العديد من التغيرات ويمكن اعتبارها مكافأة تحققها البطلة مقابل القرارات التي تتخذها.
بروز نوع الشخصية يجعله هدفًا واضحًا للقصص الخيالية التحريفية ويستخدم مصطلح الأمير الجذاب أيضًا كمصطلح للإشارة إلى الرجل المثالي الذي يحلم به بعض النساء  كزوج في المستقبل.
الأمير الجذاب التاريخ
في تاريخ الرسوم المتحركة الحديثة في ديزني ظهرت بياض الثلج والأقزام السبعة (1937)، بدأت القصة عندما تخبر بياض الثلج  الأقزام عن أميرها وتقول، «يمكن لأي شخص أن يرى أن الأمير كان ساحرًا بل هو الوحيد الذي يناسبني»، إلا انه، لم يشار إليه على وجه التحديد باسم «الأمير الجذاب»، كافح أندرياس ديجا في البداية مع مفهوم الرسوم المتحركة بشخصية شريرة ووسيم في الجميلة والوحش.
استند ديجا في النهاية إلى مظهر غاستون على مظاهر ممثلي المسلسلات الوسيمين من أجل إنشاء نسخة بشعة من شخصية الأمير الجذاب.
الأمير الجذاب الاستعمالات الحديثة
تكشف مسرحية برودواي الموسيقية بعنوان (في الغابة) التي تم إنتاجها لأول مرة في عام 1986 الشخصية على أنها فاسقة ولا يوجد فيها أمير جذاب واحد كما جرت العادة بل أميرين جذابين ، هنا يتم عرضهم كأخوة يلاحقون سندريلا ورابونزيل ثم لاحقًا الاميرة النائمة وبياض الثلج بعد أن تزوجا من فتياتهم، أقام أمير سندريلا علاقة غرامية مع زوجة الخباز أيضًا وعندما تمت مواجهته بشأن خيانته قال: "لقد نُشئت على أن اكون جذابًا وليس مخلصًا".
الأمير الجذاب شخصية بارزة في الكتاب الهزلي فابليس (2002-2015)، يتم اكتشاف تعدد الزوجات مرة أخرى: تزوج في تلك النسخة على التوالي من بياض الثلج والاميرة النائمة وسندريلا مع انتهاء كل زواج بالطلاق بسبب كونه زير النساء وعلق على ذلك : "أنا دائما ما أحب امرأة حقا عندما ألاحقها لأول مرة إنني لست جيدًا في مرحلة السعادة الابدية .
تم تفكيك شخصية الأمير الجذاب في فيلم شريك الجزء الثاني لعام 2004 ومرة أخرى في عام  2007 في شريك الثالث؛ حيث كان ابن الجنية الطيبة ولديه شخصية غير لطيفة ولا تتناسب مع شخصية الأمير الساحر الجذاب .
الأمير الجذاب الاستعمالات الحديثة
في سلسلة الروايات الخيالية (الاخوات قريم) عام (2005-2012) كان الأمير الجذاب هو عمدة فريبوت لاندينق وهي بلدة يسكنها شخصيات  خرافية، يظهر أنه وقح ومتعجرف ومتفاخر لكن تبين أنه حليف قيم لأبطال السلسلة، يظهر أنه تزوج ونام مع العديد من الفتيات في هذه المدينة من بينها سندريلا وبياض الثلج و الأميرة النائمة  لكنه يوضح أنه يحب بياض الثلج حقًا ويتقدم لعرض الزواج عليها ثم ينفصل عنها لحمايتها.
تم محاكاة مفهوم الأمير الساحر في فيلم (المسحور) لعام 2007 عندما يبحث إدوارد عن الأميرة جيزيل في مدينة نيويورك، أثناء طرقه الأبواب وجد ربة منزل حامل تحمل ثلاثة أطفال وتخبره بصوت ساخر «لقد فات الأوان».
الأمير الجذاب الاستعمالات الحديثة
في المسلسل التلفزيوني كان ياما كان (2011-2017) قام بدور الأمير الجذاب جوش دالاس وهو زوج سنو وايت على الرغم من أن أيا منهما لا يتذكر هذا في قصة بروك الملعون، حيث اسم الشخصية هو ديفيد نولان «الساحر» هو اللقب الذي اطلقته عليه بياض الثلج في حياته السابقة، كان ديفيد في الواقع شقيق الأمير الحقيقي جيمس (الذي مثله أيضًا جوش دالاس) وتوفي وتم استبداله بتوأمه، ولد الشقيقان لزوجين مزارعين فقراء عقدا صفقة مع Rumpelstiltskin لإنقاذ مزرعتهما؛ تخلوا عن ابن واحد للملك جورج الذي لم تقدر زوجته على الإنجاب، ثم بعد وفاة (جيمس) اكتشف أخوه الحقيقة وأخذ مكانه واصبح زوج بين الملك ميداس بعد أن تعرضت عائلته للتهديد من قبل والد الأمير الحقيقي بالتبني، في صفقة توحد مملكتين مع ميداس يعطي الملك جورج الذهب مقابل هزيمة الأمير تنين، في وقت لاحق يلتقي الأمير ببياض الثلج ويتزوج منها وينجبوا ابنة تُدعى إيما.
في سلسلة الكتب أرض الحكايات (2012) كريس كولفر يوجد أربع امراء الساحرين والجذابين وهم إخوة يُدعون تشانس وتشيس وتشاندلر وتشارلز متزوجون من سندريلا والاميرة النائمة وبياض الثلج و ذات الرداء الاحمر .
كأس مارلبورو 1988 (لوس أنجلوس)
بطولة كأس مارلبورو 1988 1988 Marlboro Cup (Los Angeles) عبارة عن بطولة كرة قدم مكونة من أربعة فرق استضافتها مدرج مدينة لوس أنجلوس التذكاري في أغسطس. وكانت الفرق الأربعة المتنافسة هي الدوري الأيرلندي الحادي عشر ، نادي يونيفرسيداد دي غوادالاخارا ، السلفادور وغواتيمالا. خسر فريق League of Ireland XI مباراته الأولى 3-0 أمام نادي جامعة غوادالاخارا في 5 أغسطس حيث تلقى ميك نيفيل هدفًا في مرماه . ثم خسروا 1-0 أمام السلفادور في مباراة تحديد المركز الثالث بعد يومين. فازت بالبطولة غواتيمالا بفوزها على نادي يونيفرسيداد 3–2 في النهائي.
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر
يتعلق الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر بالتطورات التي حدثت في الأدب الفرنسي خلال حقبة زمنية نشطة في تاريخ فرنسا التي شهدت ارتقاء الديمقراطية والنهاية المتقطعة للنظام الملكي والإمبراطوري. شملت الفترة الأنظمة السياسية التالية قنصلية نابليون بونابرت من عام 1799 إلى عام 1804 والإمبراطورية من 1804- 1814 ثم تم استردادها تحت قيادة لويس السابع عشر وتشارلز العاشر 1814-1830 ملكية يوليو في عهد لويس فيليب دورليان 1830-1848، الجمهورية الثانية 1848-1852، الإمبراطورية الثانية في عهد نابليون الثالث 1852-1871، العقود الأولى للجمهورية الثالثة 1871-1940.
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر موجز
لقد تمتع الأدب الفرنسي بمكانة عالمية عظيمة وناجحة في القرن التاسع عشر. هيمنت الرومانسية على جزء من القرن حتى ظهرت الواقعية في منتصف القرن. كرد فعل جزئي في الجزء الأخير من القرن ظهر "المذهب الطبيعي" الشعر "البرناسي" و"الرمزي"، من بين أساليب أخرى وكثيرًا ما كانت اتجاهات متنافسة في نفس الوقت. بعض الشعراء شكلوا مجموعات أدبية محددة باسم وبرنامج أو بيان، أما في حالات أخرى كانت هذه مجرد مصطلحات إزدرائية وضعها النقاد لبعض الشعراء لديهم تم استخدامها من قبل مؤرخي الأدب الحديث لجمع كتاب المشاريع أو الأساليب المتباينة، مع ذلك يمكن ان تكون هذه التسميات مفيدة في وصف التطورات التاريخية الواسعة في الفنون
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر الرومانسية
هيمنت الرومانسية على الأدب الفرنسي في النصف الأول من القرن التي ارتبطت في بعض المؤلفين مثل فيكتور هوغو وألكسندر دوماس وفرانسوا-رينيه دي شاتوبريان وألفونس دي لمارتين وجيرارد دي نرفال وتشارلز نودييه وألفريد دي موسيه وتيوفيل غوتيه والفريد دي فييني، لقد كان تأثيرهم محسوسًا في المسرح والشعر والرواية النثرية واستمر تأثير الحركة الرومانسية في الظهور في النصف الأخير من القرن في تطورات أدبية متنوعة مثل "الواقعية"، كذلك الرمزية وما يسمى بنهاية القرن حركة منحطة استخدمت الرومانسية الفرنسية أشكالا مثل الرواية التاريخية والرومانسية والروايات الرومانية القوطية وموضوعات مثل الاساطير التقليدية بما في ذلك (اسطورة البطل الرومانسي) والقومية والعالم الطبيعي (مرثيات البحيرات) والرجل العادي والأساليب الغنائية: العاطفية والغريبة والاستشراق، لعبت التأثيرات الأجنبية دوراً كبيراً في هذا خاصةً التي الفها شكسبير والسيد والتر سكوت وبايرون وغوته وفريدريك شيلر، كانت للرومانسية قيم تتعارض تماماً مع الوحدات
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر الرومانسية
الكلاسيكية الفرنسية لكنها يمكن ان تعبر أيضًَا عن خسارة عميقة لجوانب من عالم ما قبل الثورة في مجتمع يهمين عليه المال والشهرة بدلاً من الشرف.
(الغموض وعدم اليقين في المشاعر والعاطفة)"le vague des passions" وأكد شاتوبريان أنه بينما كان الخيال غنيًا إلا أن العالم كان باردًا وفارغًا ولم تفعل الحضارة شيئًا سوى إخراج الرجال من أوهامهم؛ ومع ذلك ظل مفهوم العاطفة والشغف يطارد الرجال.
التطور الشعري الرومانسي في إنجلترا والمانيا يسبق التطور الشعري الرومانسي الفرنسي على الرغم من وجود نوع ما قبل الرومانسية في أعمال سينانكور وجان جاك روسو إلا أنه في نهاية القرن الثامن عشر اتخذت الرومانسية الفرنسية شكلاً محددًا في أعمال فرانسوا رينيه دي شاتوبريان وبنجامين كونستانت ومدام دي ستايل لألمانيا باعتبارها أرض القيم الرومانسية وقد وجدت تعبيرًا متقدمًا في الشعر العاطفي لألفونس دي لامارتين.
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر الرومانسية
كانت المعارك الكبرى للرومانسية في فرنسا في المسرح، تميزت المسرحيات في سنواتها الأولى من القرن بإحياء الكلاسيكيات المستوحاة من المآسي التي غالبًا ما كانت موضوعاتها تتعلق بالتضحية الوطنية أو البطولة بما يتماشى مع روح الثورة، بينما إنتاج مسرحية هرناني لفيكتور هوغو في عام 1830 كان بمثابة علامة انتصار للحركة الرومانسية على المسرح. تم إلغاء الوحدات الدرامية للزمان والمكان وظهرت العناصر المأساوية والكوميدية معًا ونتج عنها الحرية الوزنية. تميزت مسرحيات فريدريش شيلر الذي غالبًا ما اختار الرومانسيون موضوعات من فترات التاريخية (عصر النهضة الفرنسية، عهد لويس الثالث عشر) والشخصيات النبيلة المنكوبة (الأمراء المتمردين والخارجين عن القانون) أو الفنانين الذين اسيء فهمهم (مسرحية فينيي المستندة إلى حياة توماس تشاترتون).
كان فيكتور هوغو العبقري المتميز للمدرسة الرومانسية وقائدها المعترف به.
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر الرومانسية
وكان غزير الإنتاج على حد سواء في الشعر والدراما والخيال، كان الكتاب الآخرون المرتبطون بالحركة هم ألفريد دي فيني الصارم والمتشائم وتيوفيل غوتيه المحب للجمال ومبدع حركة "الفن من أجل الفن" والفريد دي موسيه الذي يمثل أفضل مثال على الكأبة والرومانسية.
كتب الثلاثة أيضا روايات وقصص قصيرة وحقق موسيه نجاحاً متأخرًا في مسرحياته. كتب ألكساندر دوماس بيير والفرسان الثلاثة وروايات رومانسية أخرى في إطار تاريخي، بروسبر ميريمي وتشارلز نودييه كانوا سادة الخيال القصير، أظهر الناقد الأدبي أوغستين سانت بوف توسعًا رومانسيًا لترحيبه بكل الأفكار وفي سعيه الدؤوب لفهم المؤلفين بدلاً من الحكم عليهم.
ترتبط الرومانسية بعدد من الصالونات والمجموعات الأدبية:
تحدت الرومانسية في فرنسا الانتماء السياسي: حيث يجدون "الليبرالية" (مثل ستندال) و"محافظ" (مثل شاتوبريان) واجتماعية (جورج ساند).
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر الواقعية
الواقعية الأدبية تعبير "الواقعية" عند تطبيقها على القرن التاسع عشر ينطوي على محاولة وصف لكِلاً من الحياة والمجتمع العصريين، نمو الواقعية مرتبط بتطور العلوم (خاصةً علم الأحياء) والتاريخ والعلوم الاجتماعية ونمو الصناعة والتجارة إن الاتجاه "الواقعي" ليس بالضرورة مناهض للرومانسية؛ غالبًا ما أكدت الرومانسية على المواطن العادي والبيئة المحيطة كما في قصص الفلاحين الخاصة بجورج ساند، اهتمت بالقوات والفترات التاريخية كما في عمل المؤرخ جول ميشليه.
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر الواقعية
روايات ستندال بما في ذلك روايته الأحمر والأسود وروايته البيت المستأجر من بارما، تتناول قضايا مجتمعهم المعاصر بينما تستخدم أيضا سمات وشخصيات مستمدة من الحركة الرومنسية، يعد اونوري دي بالزاك أبرز ممثل لواقعية القرن التاسع عشر في القصص الواقعية الخيالية، في مجموعته عن الكوميديا الإنسانية التي يوجد بها ما يقارب مئة رواية كان أكثر مشروع طموح تم ابتكاره من قبل كاتب روائي، كان مؤثرًا في التاريخ المعاصر الكامل لمواطني بلده، تظهر الواقعية أيضًا في اعمال ألكسندر دوماس الإبن، كثير من الروايات في هذه الحقبة ومن ضمنهم روايات بالزاك نُشرت في الصحف بشكل تسلسلي وكانت الرواية الواقعية ذات الشعبية الهائلة تميل إلى أن تختص في تصوير الجانب المخفي من الحياة الحضرية. كما في روايات يوجين سو، ظهرت اتجاهات مماثلة في الميلودراما المسرحية لتلك الفترة وفي ضوء أكثر رعبًا وشناعة في جراند جينيول في نهاية القرن.
على الأرجح أن روايات غوستاف فلوبير العظيمة مدام بوفاري (1857) التي تُظهر العواقب المأساوية للرومانسية على زوجة طبيب إقليمي والتعليم العاطفي تُمثل أعلى
المراحل في تطور الواقعية الفرنسية، في حين أن رومانسية فلوبير واضحة في روايته الخيالية. إغراء القديس أنطونيو والمشاهد التكلفية والغريبة لقرطاج القديمة في سلامبو.
بالإضافة إلى الميلودراما، تحول المسرح البرجوازي الشعبي إلى المهزلة البرجوازية الواقعية "جيدة الصنع" ليوجين مارين لابيش والدراما الأخلاقية لإميل أوجييه.
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر الطبيعية
منذ ستينات القرن التاسع عشر تحدث النقاد بشكل متزايد عن المذهب الطبيعي الأدبي أن هذا التعبير غير دقيق وكثيرًا ما تم استخدامها باستخفاف لوصف المؤلفين الذين استوحوا مواضيعهم من الطبقات العاملة والذين صوروا البؤس والظروف القاسية للحياة الحقيقية. اتخذ العديد من الكُتاب "الطبيعيين" موقفًا جذريًا ضد تجاوزات الرومانسية وسعوا إلى استخدام الدقة العلمية والموسوعية في روايتهم (أمضى زولا أشهرًا في زيارة مناجم الفحم من أجل كتابه جيرمينال حتى الواقعي الكبير فلوبير كان مشهورًا بسنواته التي عاشها للبحث عن التفاصيل التاريخية)، قدم هيبولت تاين الكثير من فلسفة المذهب الطبيعي: كان يعتقد أن كل إنسان يتم تصنيفه من خلال القوى الوراثية والبيئة والوقت الذي يعيش فيه، قام بعض الكتاب النرويجيين والسويديين والروسيين بالتأثير على المذهب الطبيعي.
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر الطبيعية
غالبًا ما يتم تصنيف روايات وقصص غاي دي موباسان القصيرة على أنها "عالم الطبيعة" على الرغم من أنه اتبع بوضوح النموذج الواقعي لمعلمه ومرشده فلوبير. استخدم موباسان عناصر مشتقة من الرواية القوطية في قصص مثل لاهورلا، هذا التوتر بين تصوير العالم المعاصر بكل ما فيه من الخسة والدناءة والسخرية المنفصلة واستخدام الصور والموضوعات الرومانسية من شأنه ان يؤثر أيضًا على الرمزيين وسيستمر حتى القرن العشرين.
غالبًا ما ارتبط المذهب الطبيعي بروايات إميل زولا ولا سيما سلسلة رواياته لاروجون ماكوارت التي تتضمن جرمينال ولونانا؛ حيث يتم تفسير النجاح الاجتماعي أو الفشل لفرعين من الأسرة بالقوانين الجسدية والاجتماعية والوراثية. ومن بين الكُتاب الآخرين الذين تم تصنيفهم على أنهم علماء طبيعة: الفونس دوديت وجول فاليس، ويوريس كارل هويسمانز (فيما بعد "منحل" رائد ضد الطبيعة)، وإدموند دي جونكور وشقيقه جول دي جونكور و(بطريقة مختلفة تمامًا) بول بورجية.
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر المذهب البرناسي
جرت محاولة لتكون موضوعية في الشعر من قبل مجموعة من الكتاب المعروفين باسم البارناسيين التي ضمت لوكونت دي ليسل وتيودور دي بانفيل وكاتول منديس وسولي برودوم وفرانسوا كوبي وخوسية ماريا دي هيرديديا و(أوائل القرن العشرين في حياته المهنية) بول فيرلين الذي (يستخدم فكرة تيوفيل غوتييه عن الفن من أجل الفن والسعي وراء الجمال) سعى إلى الاتقان الدقيق والخالي من العيوب واختار موضوعات غريبة وكلاسيكية تعاملوا معه بشكل متزمت وانفصال عاطفي (تعكس عناصرها العمل الفلسفي لآرثر شوبنهاور الذي سيكون لنظرياته الجمالية تأثير الكبير) التأثير على الرمزيين.
اتحد العلم الحديث والجغرافيا مع المغامرة الرومنسية في أعمال جول فيرن وغيره من كتاب المغامرات المتسلسلة الشهيرة وقصص الخيال العلمي المبكرة.
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر المذهب الرمزي وولادة الحداثة
إن الميل الطبيعي لرؤية الحياة بدون أوهام وتعمق في جوانبها الأكثر كآبة ودناءة يظهر بدرجة مكثفة في شعر تشارلز بودلير ذو التأثير الهائل مع العناصر الرومانسية المستمدة من الأسطورة البيرونية المناهضة للبطل والشعر الرومنسي والإرهاق العالمي الذي يُدعى مرض العصر...وما إلى ذلك.
غالبًا ما كان شعر بودلير والكثير من الأدباء في النصف الأخير من القرن (أو نهاية القرن) "يوصف بأنه منحط" بسبب محتواه الصارخ أو رؤيته الغير أخلاقية.
هذا ما استخدمه بول فرلين "poete maudit" (الشاعر الملعون) في عام 1884م للإشارة لعدد من الشعراء مثل تريستان كوربير وستيفان مالارمي وارثر رامبو الذين ناضلوا ضد التقاليد الشعرية وعانوا من الانتقاد الاجتماعي أو تم تجاهلهم من النقاد ولكن مع نشر بيان جان موريا الرمزي عام 1886م فقد ظهر مصطلح الرمزية التي تم تطبيقها على البيئة الأدبية الجديدة.
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر المذهب الرمزي وولادة الحداثة
الكتاب ستيفان مالارمي وبول فرلين وبول فاليري وجوريس كارل هويسمان وارثر رامبو وجول لافروج وجان مورياس وغوستاف كان والبرت سامين وجان لورين وريمي دي جورمونت وبيير لويس وتربستان كوربير وهينري دي رينيه وفلييه دي ايال ادم، بالإضافة إلى ستيوارت ميريل ورينيه غيل وسان بول روه واوسكار فلاديسلاس دي ميلوش، كذلك تم تسمية البرت جيرود وإميل فيرهارين وجوروج رودنباخ وموريس ميترلينك وآخرين بالرمزيين على الرغم من أن المشروع الأدبي الشخصي لكل مؤلف كان فريدًا من نوعه.
غالبًا ما يتشارك الرمزيون في موضوعات توازي جماليات شوبنهاور ومفاهيم الإرادة والقدر والقوى اللاواعية والمدينة والظواهر غير العقلانية (الهذيان والأحلام)، بالإضافة إلى إطار غامض من العصور الوسطى بعض الأحيان، تختلف
الأدب الفرنسي في القرن التاسع عشر المذهب الرمزي وولادة الحداثة
النغمة الرمزية بشكل كبير ففي بعض الأحيان تكون واقعية أو خيالية أو ساخرة أو منفصلة، على الرغم من أن الرمزيين لم يؤكدوا بشكل عام على الأفكار المعنوية أو الأخلاقية، كان الإجراء الرمزي في الشعر كما جسده بول فيرلين هو استخدام الإيحاء الدقيق بدلاً من العبارة الدقيقة (البلاغة المحظورة) واستحضار الأمزجة والمشاعر بسحر الكلمات والأصوات المتكررة وإيقاع الشعر(الموسيقى) والابتكار الوزني، اكتشف بعض الرمزيين استخدام الشعر الحر، كان لاستخدام الأفكار المهيمنة إعدادات العصور الوسطى ومفهوم العمل الفني كامل (مزج الموسيقى والمرئيات واللغة) في أعمال الملحن الألماني ريتشارد واغنر تأثيرًا عميقًا على هؤلاء الكُتاب.
اهتمام ستفيان مالارمي العميق بحدود اللغة كمحاولة لوصف العالم واستخدامه لصياغة جملة معقدة وفي قصيدته الرئيسية الأخيرة "un coup de des"(ضربة من)، كان تباعد الكلمات وحجمها وموضعها على الصفحة امرًا مهمًا في تقدم واستمرار الشعر الفرنسي في العصر الحديث.
تعد مجموعة ارثر رامبو النثرية أضاءت من أولى قصائد الشعر الحر باللغة الفرنسية؛ قصيدته المستوحاة من سيرته الذاتية (موسم في الجحيم) دافع عنها السرياليون باعتبارها عمل ادبي ثوري حديث (سيلعب نفس العمل دور مهم في مشهد التافه في نيويورك في السبعينات). الصور الجهنمية لقصيدة النثر) أغاني مالدرور) التي كتبها إيسدور دوكاس سيكون لعدد لوتريمونت تأثير مماثل.
إن ازمة اللغة والمعنى عند مالارمي والرؤية المتطرفة للأدب والحياة والعالم السياسي بالنسبة لرامبو هي إلى حد ما حجر الأساس في التجارب الجذرية "الحديثة" في الحركة الدادئية والسيريالية والمسرح العبثي في القرن العشرين.
لوحة مفاتيح افتراضية
لوحة المفاتيح الافتراضيَّة هي برمجيَّة تُستَخدم لمحاكاة لوحات المفاتيح قياسيَّة، لتكون معروضةً على شكل صورة على شاشة الحاسوب؛ ليقوم المُستخدم بالنقر عليها لكتابة نصٍ ما، وغالِبًا ما تتضمن إمكانيَّة التنبؤ بالكلمات لزيادة سُرعة الكتابة.
لوحة مفاتيح افتراضية التاريخ
لم تكُن فكرة لوحات المفاتيح الافتراضيَّة جديدة؛ حيثُ توجد لوحات المفاتيح المُسقطة في الأسواق، لكنها لم تُباع جيدًا، وبسبب ظهور الهواتف الذكيَّة؛ أصبحت لوحات المفاتيح الافتراضيَّة أكثر انتشارًا وتقبلًا.
لوحة مفاتيح افتراضية الأهميَّة والاستخدام
تُستخدم لوحات المفاتيح الافتراضيَّة بشكل شائع كطريقة إدخال على الشاشة في الأجهزة التي لا تحتوي على لوحة مفاتيح فعليَّة؛ بسبب عدم وجود مكان لاستخدامها، مثل حاسوب الجيب [الإنجليزية] أو المساعد الرقمي الشخصي أو الحواسيب اللوحيَّة أو الهواتف المحمولة المُزودة بشاشة تعمل باللمس.
يتم إدخال النص عادةً إما عن طريق النقر على لوحة المفاتيح الافتراضيَّة أو مِيزة تتبع الإصبع.
لوحة مفاتيح افتراضية اعتبارات أمنيَّة
يُمكن استخدام لوحات المفاتيح الافتراضيَّة في بعض الحالات لتقليل مخاطر تسجيل ضغطات المفاتيح؛ حيثُ تمنع لوحات المفاتيح الافتراضيَّة سرقة البيانات التي يتم إدخالها عبر لوحة المفاتيح.
تُتيح مُعظم البنوك استخدام لوحة المفاتيح الفعليَّة أو لوحة المفاتيح الافتراضيَّة، وبِمُجرد أن يختار المُستخدم مُعرِّف تسجيل الدخول الخاص به، يستوجب عليه أن يختار لوحة المفاتيح الافتراضيَّة من خلال النقر على الخيار المُناسب، ثُمَّ استخدام الفأرة لإدخال كلمة المرور الخاصة به.
علم الصورة
علم الصورة هو فرع من فروع الأدب المقارن المختص تحديدًا في "دراسة التصورات والصور الشاملة لعدة بلدان كما أعرب عنه في الخطاب الادبي".
يؤكد المنظور البنائي عن الصورة النمطية العرقية أنه قد يكون للصورة النمطية بالفعل تأثيرات اجتماعية، طور المنظور البنائي في خمسينات القرن العشرين 1950 من قبل خبراء من فرنسا وهولندا وبلجيكا والمانيا لكن لم يكتسب مكان كبير في الأكاديمية الناطقة باللغة الإنجليزية ويمكن أن يعود ذلك لعلاقة علم الصورة المشوهة بتأثير استشراق إدوارد سعيد وهو معروف بشكل أفضل في هذا السياق.
علم الصورة التاريخ
دائما ما يُرى أن الصورة النمطية العرقية من الخصائص الذاتية للجماعات العرقية، إيبولت تين ممثل رئيسي لمنظور الفلسفة الوضعية، ذكر في Histoire de la littérature anglaise (1863) أن التحف الثقافية تحدد بثلاث عوامل: اللحظة والبيئة والعرقية، لقد عبر إرنست رينان لما يعني بالإرادية للانتماء إلى أمة في محاضرته "Qu'est-ce qu'une nation?" (ماهي الامة؟) عام 1882، يرى رينان أن المواطنين قد يختارون الانتساب إلى جماعة معينة ويصف ليرسن هذا الرأي بأنه تصويري أولي لأن الهوية القومية كانت لا تزال تعتبر كيانًا قائمًا بشكل مستقل.
علم الصورة التاريخ
علم الصورة هو دراسة التمثيلات الأدبية للصور النمطية العرقية التي انبثقت من المدرسة الفرنسية للأدب المقارن، كان لدى العلماء الذين اسسوا Revue de la littérature comparée  عام 1921 (بول فان تيجيم وفرناند بالدنسبيرجروبول هازارد) اهتمام تاريخي بالأدب وأرادوا الذهاب إلى ما هو أبعد من دراسة الصور العرقية كما لو كانت حقائق تاريخية، خصص ماريوس فرانسوا غيارد فصلاً كاملاً لموضوع يسمى "L’étranger tel qu’on le voit" في كتابه La Litterature compare عام (1951)، يحلل هذا الفصل الروايات التي تمثل أممًا غير أمة المؤلف وكما يوضح العنوان لم يفترض غيارد أن هذه الصور تعكس جوهرًا وطنيًا بل تتعامل معها على أنها تمثيلات، هذا التحول من الجواهر إلى التمثيلات يحول غيارد إلى الأب المؤسس لعلم الصورة الذي يقوم على افتراض أن “الصور التي يدرسها المرء يُنظر إليها على أنها خصائص للنصوص باعتبارها نتاجًا فكريًا للخطاب”، اعترض رينيه ويليك على إدراجه للموضوع في دراسة الأدب المقارن. جادل رينيه ويليك وهو شخص بارز في الأدب المقارن الأمريكي بأن دراسة الصور الشاملة لعدة بلدان لا ينبغي أن تصبح جزءًا من الأدب المقارن، لأن هذا من شأنه أن يحولها إلى تخصص مساعد للعلاقات الدولية، تلا ذلك صدع بين المدرستين الأمريكية والفرنسية للأدب المقارن مما حد من نطاق العمل الدولي لعلم الصورة.
علم الصورة الافتراضات النظرية
يسمي علماء علم الصورة تمثيل الصور النمطية العرقية "بالأنماط العرقية". تعتبر هذه الأنماط العرقية مواضيع خطابية وليست ظواهر موجودة بشكل موضوعي، يتم تعريفها دائمًا مقابل الآخر، مما يؤدي إلى توليد تعارض بين الصور التلقائية والصور المغايرة. الصورة التلقائية هي تمثيل الذات في حين أن الصورة المغايرة هي تمثيل الآخر وتؤكد هذه التمثيلات على الاختلاف تماشيًا مع الافتراض "أن الأمة هي الأكثر تميزًا بنفسها في تلك الجوانب التي تختلف فيها كثيرًا عن الامم الاخرى". تعمل الشخصية الوطنية في التنميط العرقي كعامل تفسيري لسلوك الممثلين في التمثيلات الأدبية، إن الأنماط المتعارضة مثل الشمال والجنوب أو الشرق والغرب أو الوسط والأطراف مع الصور النمطية المصاحبة لها تعمل على تباين الدول أو المناطق أو القارات مع بعضها البعض. في هذا المنطق متعدد القياسات، يمكن للموقع نفسه أن يكون مركزًا لأحدهم والطرف لاحد اخر، وتتغير هذه التمثيلات مع مرور الزمن تبعا لعوامل متعددة مثل المناخ السياسي والاجتماعي والاتجاهات الأدبية.