hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
تشارلز سيمز (رسام) الحرب العالمية الأولى
كانت الحرب العالمية الأولى تجربة مؤلمة للغاية بالنسبة لتشارلز سيمز. فقد قُتل ابنه الأكبر، جون، الذي كان يخدم كضابط بحري صغير في البحرية الملكية، في تشرين الثاني ١٩١٤، إثر فقدان السفينة إتش.إم.إس بولوارك، وهو ما شكّل صدمة دفعت سيمز في سنة ١٩١٥ إلى إضافة عنصر مأساوي إلى عمله المثالي كليو والأطفال، حيث لطّخ لفافة إلهة التاريخ بالطلاء الأحمر لتمثيل الدم. "اعتقد سيمز أن الحرب قد انتهكت براءة الأجيال القادمة. شعر بأن التاريخ لم يعد يمكن تجسيده كإلهة جميلة تنقل الحكمة، بل أصبح لديه دروس أكثر عنفًا ليُعلّمها."
ويُعدّ ابن سيمز من بين المفقودين الذين خُلدت أسماؤهم على نُصب بورتسموث البحري التذكاري.
في شباط ١٩١٧، عرض سيمز مجموعة من اللوحات التقشفية، الغريبة الطابع، والمتعمّدة في طابعها القديم، تمثل الطقوس السبعة المقدسة للكنيسة. ووفقًا لابنه آلان، "لم يعرف أحد كيف يفسرها." موقع هذه اللوحات اليوم غير معروف، وتُعدّ من أقل أعماله شهرةً حتى اليوم.
تشارلز سيمز (رسام) الحرب العالمية الأولى
في سنة ١٩١٨، سافر إلى فرنسا بصفته فنانًا رسميًا للحرب، ورسم سلسلة من المناظر الطبيعية المدمّرة. كما أنجز أعمالًا تُخلّد قتلى الحرب، مستخدمًا رمزية الصلب. في لوحة ما من محبة أعظم من هذه (١٩١٦)، يظهر ابنه شخصيًا على الصليب، مع أفراد العائلة أسفله. وهناك صلب آخر، على نطاق أوسع وبتفاصيل بانورامية، يظهر فيه المسيح على الصليب، وقد أصبح مساهمة سيمز في المتحف الحربي الكندي، تحت عنوان التضحية (١٩١٩).
في سنة ١٩٢٠، كُلّف سيمز بتزيين سقف معهد المهندسين المدنيين في شارع غريت جورج، ويستمنستر، فجاءت النتيجة أكثر تقليدية لكن ما تزال "مبتكرة للغاية" كنشيد تمجيدي لجهود الحرب، حيث "تهبط شخصية النصر من الأعلى، محاطة بعلم الاتحاد المتموّج، حاملةً إكليل الغار للمنتصر، والذي يؤدي أيضًا دور إكليل جنائزي للضحايا. وعلى الأطراف، يُميل الناس رؤوسهم لينظروا إلى الأعلى... وطائرة ذات جناحين، رمز الحداثة، تعبر المشهد." ترتدي شخصية النصر غطاء رأس، ومعظم وجهها غير ظاهر.
في العقد الأخير من حياته، أصبح عمل سيمز مثيرًا للجدل بشكل متزايد.
تشارلز سيمز (رسام) الحرب العالمية الأولى
لوحة تقديم الليدي أستور بصفتها أول امرأة عضو في البرلمان سنة ١٩١٩ كانت بتكليف من اللورد أستور... تظهر أستور واقفة بين راعييها، رئيس الوزراء آنذاك ديفيد لويد جورج ورئيس مجلس اللوردات آرثر بلفور. نُسخة من لوحة نانسي أستور قُدمت في الأصل إلى مجلسَي البرلمان سنة ١٩٢٤ لإحياء هذه المناسبة التاريخية، وكانت مصممة لتُعلّق على الدرج الكبير المؤدي إلى قاعات اللجان. وقد تعرّضت للتخريب فور تعليقها. وتم تغطية اللوحة بقطعة قماش أثناء إجراء تحقيق بشأن مدى ملاءمتها. وفي النهاية تمت إزالتها لأن عرض لوحات لسياسيين أحياء ليس من الممارسات المعتادة.
في سنة ٢٠١٩، عُرضت نسخة باقية من اللوحة، مُعارة من ذا بوكس في بليموث، في قاعة الطعام الخاصة بالأعضاء في قصر ويستمنستر بمناسبة الذكرى المئوية لتولّي أستور مقعدها.
في سنة ١٩٢٠، عُيّن سيمز مديرًا (أو رئيسًا) لمدارس الأكاديمية الملكية للفنون، وهو إنجاز ساخر لرجل كان قد طُرد منها سابقًا كطالب. وكان المنصب يشمل إقامة في منزل برلنغتون، و"وضعه في قلب المؤسسة، كراعٍ للأجيال القادمة من الرسامين الذين يُدرّبون تدريبًا صارمًا على الأساليب التقليدية للرسم والتركيب."
تشارلز سيمز (رسام) الحرب العالمية الأولى
بصفته مديرًا، تم تكليف سيمز برسم صورة للملك جورج الخامس، لتُضاف إلى سلسلة الأكاديمية الكاملة من صور الملوك البريطانيين منذ تأسيسها. وقد عُرضت اللوحة سنة ١٩٢٤... لكن عندما تبيّن أن الملك غير راضٍ عن معالجة سيمز المزخرفة—والتي بدت تافهة—للشكل والستائر، في سنة ١٩٢٥... أُعيدت اللوحة إلى الفنان. وعلى الرغم من موافقة سيمز على عدم عرض اللوحة، فإنه عرضها في نيويورك لبضعة أشهر، وعاد إلى هناك في العام التالي لعدة أسابيع، رسم خلالها عددًا من البورتريهات... وعندما تم الاعتراض على غيابه الطويل عن مهامه في المدارس، اختار الاستقالة. ولتفادي أي دعاية إضافية مؤذية، أعادت الأكاديمية شراء اللوحة. وجرى اتخاذ قرار أولًا بقطع الرأس وإحراقه، ثم، في نيسان ١٩٢٧، أُحرقت اللوحة كاملة في مرجل قبو منزل برلنغتون.
تُحفَظ نسخة مصغرة باقية من بورتريه جورج الخامس الذي رسمه سيمز في المعرض الوطني الاسكتلندي للصور الشخصية.
تشارلز سيمز (رسام) الحرب العالمية الأولى
في سنة ١٩٢٥، طُلب من سيمز المساهمة في مشروع بناء بريطانيا، وهي سلسلة من اللوحات التاريخية من تنفيذ عدد من الفنانين في قاعة القديس ستيفن في قصر ويستمنستر بلندن. وعند الكشف عنها سنة ١٩٢٧، تعرّضت لوحة الملك جون يوافق على الماغنا كارتا للنقد من الصحافة وأعضاء البرلمان وفنانين آخرين بسبب طابعها الغريب.
وقد أضيف إلى هذه المصاعب المهنية والحزن المستمر على وفاة ابنه، اضطراب في حياة سيمز الشخصية. تقترح كاتبة سيرته ه. سيسيليا هولمز أن سيمز اتّخذ فيفيان جودواين عشيقة له، وهي التي عُرض بورتريه لها مع ابنها (ربما بريشة سيمز) في الأكاديمية الملكية سنة ١٩٢٤. وهناك بورتريه آخر لجودواين بريشة سيمز، غير مؤرّخ، يتّسم بقدر كبير من الحميمية. انتهت علاقته بجودواين في نهاية المطاف، لكن سيمز ظلّ مفصولًا تمامًا عن زوجته أغنيس. وعندما أخلى مقرّ المدير في منزل برلنغتون في حزيران ١٩٢٦، "لم يعد إلى زوجته وأطفاله—فزواجه في تلك المرحلة كان ميتًا إلا بالاسم—بل شرع في سلسلة من الرحلات الخارجية وإقامات طويلة كضيف في منازل أصدقائه."
تشارلز سيمز (رسام) الأفكار الروحية والانتحار اللاحق
تخلّى سيمز تمامًا عن رسم البورتريهات والتصوير التمثيلي، وانطلق في المرحلة الأخيرة من مسيرته الإبداعية، التي تمخّضت عن سلسلة من اللوحات عُرفت باسم الأفكار الروحية. تُظهر هذه الأعمال دوّامات كونية مشوّهة بصريًا ومجرّدة، تتخبّط فيها أجساد عارية ومشوّهة تحت وطأة قوى هائلة مُجسّدة؛ وقد أربكت مضامينها الغامضة، وتحوّل سيمز الظاهر نحو الأسلوب الحداثي، الأوساط الفنية وصدمتها. وقد شبّه النقاد هذه اللوحات بأعمال إل غريكو، وليم بليك، فاسيلي كاندينسكي، والمستقبليين الإيطاليين.
في رسائل خاصة تعود إلى آذار ١٩٢٨، كتب سيمز عن "كربٍ نفسي شديد"، قائلًا إن "شيئًا قد حدث في مكان بعيد، شيئًا لن أخجل من إخبارك به ذات يوم"؛ ويُعتقد أنه كان يشير إلى انفصاله عن زوجته، وهو ما زاد من عزلته أثناء حزنه المستمر على فقدان ابنه. في ١٣ نيسان ١٩٢٨، قبل أسابيع من افتتاح معرض الأكاديمية الملكية الذي كان سيشمل ستًا من لوحات الأفكار الروحية في ٧ أيّار، انتحر غرقًا في نهر تويد قرب سانت بوزولز في اسكتلندا، بعدما قفز من قنطرة ليدرفوت وجيوبه مليئة بالحجارة.
تشارلز سيمز (رسام) الأفكار الروحية والانتحار اللاحق
أثار محتوى اللوحات قلق مشاهدي المعرض في ذلك الوقت، خصوصًا فيما يتعلّق بالحالة النفسية لسيمز وانتحاره، واعتبروا استقبال النقاد للمعرض قاسيًا وغير حساس. أما رئيس الأكاديمية الملكية، السير فرانك ديكسي، الذي كان قد أشرف سابقًا على تدمير بورتريه سيمز للملك جورج الخامس، فقال إن اللوحات كانت "على نقيض واضح مع جميع أعماله السابقة"، مشيرًا إلى "تغيّر عنيف في ذهنيته."
وفي نهاية المطاف، ومن أجل التعامل مع فضول الجمهور، نُشرت جميع اللوحات الستّ من الأفكار الروحية بالألوان في الصحافة الشعبية؛ وجاء عنوان في نيويورك تايمز يقول: "صور المنتحر تُذهل لندن." وبعد أشهر، حين عُرضت أربع من الأفكار الروحية في الولايات المتحدة ضمن معرض كارنيغي الدولي السنوي، كانت "دون شك الحدث الأكثر تأثيرًا في ذلك المعرض."
تناول فرانك راتر، ناقد صحيفة صنداي تايمز، الحالة النفسية لسيمز بقوله:
تشارلز سيمز (رسام) الأفكار الروحية والانتحار اللاحق
"رجل يعاني من أرق مزمن قد لا يكون مسؤولًا تمامًا عن تصرفاته، لكنه ليس بالضرورة مجنونًا. الإيحاء بأن هناك دلائل على جنون في هذه الأعمال الأخيرة – والأجمل – من ريشته، إنما يُظهر جهلًا مؤسفًا، ويُعدّ إساءة غير مستحقّة لذكرى رسّام لطيف وعقلاني."
وقد تأمّل سيمز نفسه في الأفكار الروحية في مقال نُشر بعد وفاته:
كنت أطمح إلى تصوير مواضيع تنبع من الرقة والحماية، لتصوّر إلهًا محبًا. [...] لكن الإله الحقيقي، الإله الذي يعترف به عقلنا، قاسٍ، يتسامح مع الحرب، يخلق الأهواء، ويملأ البشر باللاإنسانية بحيث يُلحقون الأذى ببعضهم البعض وبالحيوانات، ويدفع الحيوانات إلى افتراس بعضها البعض، مسببًا آلامًا فظيعة ومطوّلة. [...] كيف لنا أن نكتب عن، أو نرسم رموز، إله رحيم؟
"لقد تبع فلسفة المتعة حتى نهايتها المنطقية، وتوقّف عن الحياة عندما توقّف عن الإيمان بالسعادة القادمة."
تشارلز سيمز (رسام) الإرث
في عام ١٩٣٣، قدّمت الأكاديمية الملكية معرضًا تذكاريًا لأعمال الأعضاء الراحلين، تضمّن أكثر من ٨٠ عملًا لتشارلز سيمز، وكان بمثابة استعراض شامل لمسيرته الفنية.
كتب الخبير في أعمال دافنشي، إدوارد مكيردي:
تشارلز سيمز (رسام) الإرث
امتلك سيمز روح الخيال بدرجة نادرة... خُصصت له قاعتان في بيرلينغتون هاوس. في إحداهما، تُرى أشكال شاعرية تنعم في فضاءات مشمسة وواضحة، وتُعاد صياغة الأساطير القديمة بمعانٍ جديدة، أو تتحوّل الحقيقة إلى خيال بروح مماثلة... أما القاعة الأخرى فتحتوي بمعظمها على تلك الرؤى الغائمة من سنواته الأخيرة، حيث بدا أن روحه تسعى جاهدة للتعبير عمّا لا يُعبّر عنه. لقد شهد الحرب ورسم خرابها... قد يفترض المرء أن استحضار هذه الذكريات الكابوسية جلب شيئًا شبيهًا بصدمة القذائف لقواه الإبداعية. في القاعة الأخرى [نرى] الكثير مما يعود إلى الفترة التي كانت فيها قواه في أوج نضارتها وعفويتها، الكثير مما يودّ المرء التوقف عنده والتأمل فيه وتذكّره... ولكن، عندما تنقضي غيوم الزمن، وتجد الفنون، استجابة بطرق غامضة لتحوّلات الروح البشرية، أشكالًا جديدة للتعبير، فهل ستبقى تلك الأعمال مُرضية دون تحفظ أكثر مما تفعل، لنقل، أعمال السير نويل باتون في الوقت الحاضر؟[٣٥]
تشارلز سيمز (رسام) الإرث
وفي عام ١٩٣٤، نُشر بعد وفاته كتاب صناعة الصور: التقنية والإلهام لتشارلز سيمز، وقد وُصف بأنه "زاخر بالبصائر حول نظرية الرسم وممارسته." تضمّن هذا المجلد المصوّر أيضًا ملاحظات سيمز حول لوحاته الخاصة ومقاطع من يومياته الخاصة، إلى جانب دراسة نقدية طويلة عن حياته وأعماله كتبها ابنه آلان سيمز، مما جعله مصدرًا لا يُقدّر بثمن للباحثين ومؤرخي الفن.
أما اللوحات المبكرة التي أسست لمسيرته، مثل الطفولة، فقد "أظهرت طرافة كانت دارجة في لندن الإدواردية، لكنها أضرت لاحقًا بإمكانية إحياء الاهتمام بأعماله في أواخر القرن العشرين." ومع ذلك، فإن العديد من أبرز أعماله لا تزال محفوظة في مجموعات المتاحف، ومهما كان مصير سمعته، فإن اللوحات نفسها صُممت لتدوم. يؤكد آلان سيمز أن والده، بدءًا من حوالي عام ١٩٠٩، أجرى أبحاثًا مضنية وطوّر "طريقة للرسم بالتمبرا مع تشطيب زيتي"، وكانت
تشارلز سيمز (رسام) الإرث
أهم مساهماته في تاريخ الفن البريطاني. وبحلول نهاية حياته، كان بإمكانه الادعاء بأنه استعاد التركيبة الكيميائية التي تمكّن بعض اللوحات من الحفاظ إلى أجل غير مسمّى على السطوع الذي خرجت به من فوق الحامل، بينما تغيّر بعضها الآخر لونه حتى خلال ذاكرة الفنان، لتكون محكومًا عليها بفقدان معظم أصباغها الأصلية على يد المرمّمين... كان تشارلز سيمز يرى أن اللوحة الجديرة بأن تُرسم، جديرة بأن تُرسم لتبقى، بناءً على افتراض معقول مفاده أن ما يحوّل الفنان الحي إلى "أستاذ قديم" هو قدرة الأصباغ على البقاء.
منذ عام ٢٠٠٥، تناولت ثلاث أطروحات دكتوراه أعمال سيمز ولوحاته بشكل موسّع. في أطروحتها ذاكرة مضيئة لتبقى: حياة وأعمال تشارلز سيمز الأكاديمي الملكي (١٨٧٣–١٩٢٨)، قامت ه. سيسيليا هولمز، من خلال أرشيف رسائل سيمز ويومياته وصوره في جامعة نورثمبريا، برسم صورة إنسانية جدًا لهذا الفنان. وكانت هولمز أول باحثة تقترح وجود علاقة بين زواج فيفيان جودوين الثاني وقرار سيمز بالانتحار.
تشارلز سيمز (رسام) الإرث
على مدى قرابة قرن من الزمان، طاردت إرث تشارلز سيمز شائعات تتعلق بالجنون. فقد كرّر كتالوج معرض الرومانسيون الأخيرون في معرض باربيكان الفني سنة ١٩٨٩ (والذي تضمن أربع لوحات لسيمز) الفكرة القائلة إن لوحاته الأخيرة كانت "على ما يبدو نتاج عقل مضطرب بشدة." وكان إدراج أعمال سيمز في البداية ضمن مجموعة متحف بثلهم للعقل يرجع، على ما يبدو، إلى "الاعتقاد بأن سيمز كان يعاني من اضطراب عقلي خطير." وفي القرن الحادي والعشرين، ذهبت إحدى المعارض المتخصصة في فنون المنعزلين إلى حد الادعاء، من دون أي دليل داعم، بأن سيمز كان مصابًا بالفصام. وفي نهاية المطاف، كما تقرّ مؤسسة بثلهم:
في الوقت الحاضر، لا نعرف الكثير عن حالته الذهنية الحقيقية، لكن يبدو أنه لا شك في أن أعماله الفنية قد تأثرت بعمق، من حيث الأسلوب والمضمون، بالاضطراب العقلي الذي كان يمرّ به. ولا شك إطلاقًا أن أقوى وأصيلة لوحات مسيرته كلها موجودة بين هذه الأعمال الأخيرة."
كتب آلان سيمز أن سلسلة الأفكار الروحية التي أبدعها والده كانت "أعظم وأواخر أعمال حياته."
وفي سنة ١٩٢٩، عندما استحوذ متحف كليفلاند للفنون على لوحة سيمز ها أنا ذا، كتب أمين المتحف ويليام ماثيوسن ميليكن:
...في عذاب الروح، وجد عبقريته وسيلة تتناسب مع أفكاره. لقد ظهرت عبقريته، وقد تجرّدت من كل ما هو سطحي، في ست لوحات صوفية تُعدّ بحق وصيته الأخيرة. إنها صرخة ألمه، الـ دي بروفونديس الخاصة به. لم يسبق له طوال حياته، كفنان حساس، أن تجاوز حدود الامتياز الرفيع. لكن في تلك الأيام الأخيرة... وجد في الرسم، وسيلته الطبيعية للتعبير، الراحة التي سعى إليها — فلسفة كانت كافية، وإيمان صوفي يمكن أن يُبقيه صامدًا. لكن أعصابه المشدودة لم تحتمل المزيد... وحده الزمن يمكن أن يقول الكلمة الأخيرة بشأن عظمة سيمز القصوى. ومن المؤكد أنه لا سلف مباشر له، ولا يمكن أن يكون له خلف مباشر.
وفي سنة ١٩٦٥، أزال متحف كليفلاند للفنون لوحة ها أنا ذا من مجموعته. وموقع اللوحة الحالي غير معروف.
تشارلز سيمز (رسام) المراجع الثقافية
وقد وردت إشارة إلى تشارلز سيمز وعمله في قصة روبرت إيكمان "رافيسانتي"، حيث وصف لوحاته: "على الرغم من أنها تبدو مرتبكة على السطح، بل ومجنونة، إلا أنها تجعل المرء يشك بينما يستمر في التحديق، فيما إذا كان الرسام قد اخترق في الحقيقة نظامًا عميقًا ورهيبًا".
تشارلز سيمز (رسام) في المزاد
تم تسجيل رقم قياسي في مزاد لعمل تشارلز سيمز بواسطة In Elysium ، والذي تم بيعه بمبلغ 36000 جنيه إسترليني في دار سوثبي للمزادات بلندن في عام 2006، وهو ما يعادل 66212 دولارًا أمريكيًا آنذاك.
سياج الثلج
سياج الثلج أو سور الثلج (بالإنجليزية: Snow fence)، المشابه لسياج الرمال، هو حاجز يمنع تراكم الثلج المتطاير بفعل الرياح في مكان محدد. وتُستخدم سياجات الثلج أساسًا للحد من تراكم الثلوج على الطرق والسكك الحديدية. كما يستخدمها المزارعون ومربو الماشية لتكوين أكوام ثلجية في الأحواض لتوفير مصدر جاهز لمياه الينابيع. وتستفيد منتجعات التزلج أيضًا من هذه السياجات لزيادة عمق الثلج في مناطق معينة أو لأغراض التحكم في الانهيارات الثلجية.
سياج الثلج الوصف والآلية الفيزيائية
عادةً ما تكون أسوار الثلج المؤقتة أحد نوعين: صفائح بلاستيكية برتقالية مثقبة مثبتة على أوتاد على فترات منتظمة (النوع المستخدم عادةً في أسوار مواقع البناء أو أسوار الملاعب الرياضية المؤقتة)، أو سياج مكوّن من شرائح من خشب الأرز أو نوع خفيف آخر من الخشب وسلك معدني، مثبت أيضًا على أوتاد معدنية. يتكون السياج الثلجي الدائم عادةً من أعمدة ذات ألواح أفقية تمتد عبرها لتغطية ما يزيد قليلاً عن نصف مساحة السياج الإجمالية. وكلما زاد ارتفاع السياج، زادت كمية الثلج التي يحتجزها. فإذا اعتبرنا ارتفاع السياج وحدة واحدة، فيجب وضعه على مسافة لا تقل عن خمس وثلاثين وحدة في اتجاه الرياح من الطريق أو المبنى الذي يراد حمايته. ويمكن أن تتكوّن الحواجز الثلجية الدائمة أيضاً من صفوف متقاربة من الشجيرات، أو الأشجار الصنوبرية، أو سيقان الذرة.
سياج الثلج الوصف والآلية الفيزيائية
تعمل أسوار الثلج عن طريق إحداث اضطراب في الرياح، مما يُسقط جزءًا كبيرًا من حمولتها الثلجية على الجانب المواجه للريح من السياج. وبالتالي، تُسبب أسوار الثلج انجرافات الثلج بدلًا من منعها. تُوضع هذه الأسوار لتُسبب انجراف الثلج حيثما يكون ذلك مفيدًا أو غير ضار، بحيث لا ينجرف الثلج إلى مناطق غير مرغوب فيها كالطرق أو المباني.
أفادت التقارير أن أسوار الثلج تُنقذ الأرواح وتُقلل تكاليف الصيانة. وتُكلف إزالة الثلج والجليد والسيطرة عليهما أكثر من ملياري دولار سنويًا في الولايات المتحدة. وأظهرت دراسات نشرها برنامج أبحاث الطرق السريعة الاستراتيجية (SHRP) التابع للمجلس الوطني للبحوث عام 1991 أن تكلفة إزالة الثلج باستخدام الآليات تكلّف نحو 100 مرة أكثر مرة من تكلفة حبس الثلج بالأسوار.
يمكن أن تؤدي أسوار الثلج أيضًا إلى حبس الأعشاب الضارة.
سياج الثلج في اليابان
في منطقتي توهوكو وهوكايدو باليابان، وخاصة في المناطق التي تشهد رياحًا قوية وتساقطًا كثيفًا للثلوج، مثل السواحل المطلة على بحر اليابان والسهول، يتم منذ زمن بعيد بناء هياكل تُعرف باسم "يوكيغاكوي" (Yukigakoi)، وهي نوع من الحواجز الثلجية المصنوعة من القصب، والثوم المعمر، والألواح الخشبية. ولا تزال ثقافة صناعة "يوكيغاكوي" قائمة في بعض المناطق مثل هوكايدو حتى اليوم.
أما بالنسبة لمنشآت النقل، فقد بدأت في ثمانينيات القرن التاسع عشر إقامة حواجز خشبية على خطوط السكك الحديدية كإجراء لمواجهة العواصف الثلجية. غير أنه في البداية كان من الصعب التنبؤ بمكان تراكم الثلوج، ولم يكن من الممكن التحكم فيها بشكل جيد. كما وقعت حادثة حريق بسبب الشرارات التي تسببت بها قاطرات البخار نتيجة البنية الخشبية، مما جعل هذه الحواجز غير محبذة. ويُقال إن هذه الحواجز قد استُبدلت لاحقًا بما يُعرف بـ "غابات الثلج الحديدية" في اليابان أيضًا.
سياج الثلج في اليابان
من ناحية أخرى، وبالنسبة للطرق، تم دراسة وتركيب بنية تُعرف بـ"حاجز الثلج من نوع بركة الرياح" لأول مرة عام 1961، وذلك بالاستفادة من الحواجز الثلجية الخشبية المستخدمة في أنحاء العالم. ثم في عام 1967، قام ورش معدات البناء التابع لمكتب تنمية هوكايدو الإقليمي (في ذلك الوقت) بتطوير "حاجز طرد الثلج"، والذي بدأ تركيبه على الطرق الوطنية عام 1969. لاحقًا، قام معهد أبحاث الهندسة المدنية لتنمية هوكايدو (ويُعرف حاليًا باسم معهد أبحاث الهندسة المدنية في المناطق الباردة التابع لمعهد الأشغال العامة) بدراسة "حاجز الثلج لمنع التصاعد" وتم تركيبه في عام 1978، ثم جرى تطويره وتطبيقه لاحقًا على شكل "حاجز الثلج المقاوم للتصاعد" بدءًا من عام 1981، وأصبح يُركّب بانتظام منذ عام 1988.
في السكك الحديدية اليابانية الحديثة، أُعيد تقييم فعالية حواجز الثلج من نوع "بركة الرياح" و"المضادة للتطاير" استنادًا إلى نتائج الأبحاث والنجاحات المحققة في مجال الطرق، وذلك لاستخدامها مرة أخرى كإجراء وقائي ضد الثلوج في السكك الحديدية.
الألعاب البارا أمريكية 2019
الألعاب البارا أمريكية 2019 (بالإسبانية: Juegos Parapanamericanos de 2019)، والمعروفة رسميا باسم الألعاب البارا أمريكية السادسة وأيضا باسم ألعاب ليما 2019 البارا أمريكية، كانت حدثا رياضيا دوليا متعدد الألعاب خاص بالرياضيين ذوي الاحتياجات الخاصة. تُعد هذه النسخة السادسة في تاريخ الألعاب البارا أمريكية، وأُقيمت تحت إشراف اللجنة البارالمبية الأمريكية، وذلك خلال الفترة من 23 أغسطس إلى 1 سبتمبر 2019 في ليما، بيرو.
الألعاب البارا أمريكية 2019 ترشيحات الاستضافة
تقدمت 4 مدن بملف ترشحها لاستضافة دورتي الألعاب الأمريكية والألعاب البارا أمريكية لسنة 2019، وقد أُعلن بشكل رسمي عن المدن المرشحة في 1 فبراير 2013. وكانت هذه المدن الأربعة هي ليما في بيرو، وسانتياغو في تشيلي، وسيوداد بوليفار في فنزويلا، ولا بونتا[الإنجليزية] في الأرجنتين.
ترشحت ليما لاستضافة هذه الألعاب للمرة الثانية على التوالي بعد خسارتها أمام تورونتو في نسخة 2015. بينما ترشحت المدن الثلاث الأخرى للألعاب البارا أمريكية للمرة الأولى. أُعلن بشكل رسمي عن فوز ملف ترشح ليما في 11 أكتوبر 2013، بعد أن اجتمع أعضاء منظمة البان الأمريكية الرياضية[الإنجليزية] في تورونتو في كندا لانتخاب المدينة المضيفة. اعتُبرت ليما المدينة الأكثر حظا للفوز بحق الاستضافة خلال كافة أطوار عملية الانتخاب.
الألعاب البارا أمريكية 2019 التطوير والتحضير
أُقيمت المسابقات في مختلف مناطق ليما والمدن المجاورة لها، مع تركز معظمها في مجمعات فيدينا[الإنجليزية] (مجمع في منطقة سان لويس[الإنجليزية])، والحديقة البان أمريكية[الإنجليزية] (فيلا ماريا ديل تريونفو[الإنجليزية])، والقرية الرياضية[الإنجليزية] في كاياو، ومجمع رياضي في كوستا فيردي[الإنجليزية].
تقدر الميزانية الإجمالية لاستضافة هذه الألعاب بحوالي 1.2 مليار دولار أمريكي، منها 470 مليون دولار خُصصت لتهيئة البنية التحتية الرياضية، و180 مليون دولار لبناء القرية الرياضية، و430 مليون دولار أُنفقت على التنظيم، و106 مليون دولار لمصاريف أخرى.
تم إيواء 2000 رياضي ومسؤول فريق في مجمع يضم 1700 وحدة في منطقة فيلا إل سلفادور[الإنجليزية].
أُضيئت شعلة الألعاب في 20 أغسطس في منطقة باتشاكاماك بليما، وقامت بجولة لمدة 3 أيام داخل وسط المدينة في الفترة من 21 إلى 23 أغسطس 2019.
الألعاب البارا أمريكية 2019 الألعاب
أقيم حفل افتتاح الألعاب في 23 أغسطس 2019 في ملعب بيرو الوطني بينما أقيم حفل الختام في 1 سبتمبر 2019 في ملعب فيدينا لألعاب القوى[الإنجليزية]. حمل حفل الافتتاح عنوان "الارتقاء" وضم منصة مصممة على شكل طوطم، مكونة من ثلاث مسلات. أنتجته شركة باليتش وورلد وايد شوز[الإنجليزية] الإيطالية وأخرجه المخرج هانسل سيريزا. حمل حفل الختام عنوان "الروح الإنسانية" وضم منصة بخلفية من فسيفساء وجوه المتطوعين. أنتجته شركة باليتش وورلد وايد شوز[الإنجليزية] الإيطالية وأخرجه المخرج خوان كارلوس فيشر.
بدأ الحفل بعد تنازلي من 10 إلى 0 مع وصول رئيس بيرو مارتين فيزكارا ورئيس اللجنة البارالمبية للأمريكتين، خوليو سيزار أفيلا[الإنجليزية]. رُفع علم بيرو بواسطة القوات المسلحة البيروية بينما عُزف نشيد بيرو الوطني.
الألعاب البارا أمريكية 2019 الألعاب
تبع ذلك عرض تمهيدي بعنوان "الولادة" يرمز إلى التنوع البيولوجي وللحياة في بيرو. تبع العرض مباشرة موكب الأمم حيث سار كل فريق إلى الملعب، يتقدمهم شخص يرتدي زي الإيكيكو ويحمل لافتة بأسلوب الشيتشا عليها اسم البلد، بشكل مشابه لحفل افتتاح الألعاب البان أمريكية 2019. مشيا على التقليد، كان الوفد البيروفي آخر من دخل الملعب، بينما دخلت البلدان الأخرى بالترتيب الأبجدي الإسباني.
بعد ذلك بوقت قصير عُرضت ست عروض إبداعية أخرى تحمل العناوين التالية على التوالي: التكافل والمتاهة والفوضى والأمل والأفق والنصر. حكت المقاطع الستة قصة صبيين نشآ يساعدان بعضهما البعض بروح الصداقة ويُظهران للناس قدرتهما على التغلب على إعاقاتهما. مثل دور الصبيين كأطفال جيريمي أليخوس بيريز وبييرو غويديتشي مونتيس، بينما لعب دور الصبيين وهما كبيرين كل من ماركو أنطونيو موران وخوسيه خيسوس دياز كيسبي.
الألعاب البارا أمريكية 2019 الألعاب
في المقطع البروتوكولي، ألقى رئيس اللجنة المنظمة لألعاب ليما 2019 كارلوس نيوهاوس ورئيس اللجنة البارالمبية الأمريكية خوليو دوسليير خطابيهما، قبل أن يعلن رئيس بيرو مارتين فيزكارا الانطلاقة الرسمية للألعاب. حُمل علم اللجنة البارالمبية الأمريكية إلى الملعب على يد رياضيين بيروفيين سابقين هم: إفراين سوتاكورو[الإنجليزية]، وأليسيا فلوريس[الإنجليزية]، وييني فارغاس[الإنجليزية]، وخوانا هورتادو[الإنجليزية]، وماريا تروخيو[الإنجليزية]، وإسرائيل هيلاريو[الإنجليزية]، وأوسكار نيرا[الإنجليزية] وأوغوستو فاسكيز[الإنجليزية] ورُفع العلم على أنغام النشيد البارالمبي بواسطة القوات المسلحة.
الألعاب البارا أمريكية 2019 الألعاب
أما بخصوص شعلة الألعاب، فقد حُملت الشعلة البارا أمريكية إلى الملعب بواسطة البارالمبي البيروفي بومبيليو فالكوني[الإنجليزية]، الذي شارك في ألعاب القوى في أثينا 2004، وبكين 2008 ولندن 2012. مرر الشعلة إلى لاعبة تنس الطاولة تيريزا تشيابو[الإنجليزية]، التي سلمتها بدورها إلى السباح خوسي غونزاليز[الإنجليزية]. سلم خوسي غونزاليز الشعلة إلى حامل الشعلة الأخير جيمي إيوليرت[الإنجليزية] الحاصل على الميدالية الذهبية في أتلانتا 1996 وسيدني 2000، والذي أضاء مرجل شمس الإنكا[الإنجليزية] على الطوطم. انتهى الحفل بحفل موسيقي للفرقة البيروية "باريتو" التي أدت أربع أغانٍ: كييرو أمانايثير (بالإسبانية: Quiero amanacer)، وسي ها مويرتو مي آبويلو (بالإسبانية: Se ha muerto mi abuelo)، ونو خويغيس كون إل ديابلو (بالإسبانية: No juegues con el diablo) وكارينيتو (بالإسبانية: Cariñito).
الألعاب البارا أمريكية 2019 الألعاب
كانت كاتيا كوندوس[الإنجليزية] وغونزالو توريس[الإنجليزية] مقدما الحفل. استُلهمت مقاطع الحفل من القيم الأساسية للحركة البارالمبية الدولية وهي: الإلهام والعزم والشجاعة والمساواة، وضمت في الغالب عروض حفلات موسيقية ورقص لفنانين محليين. خلال الحفل، أدت فرقة لاغونا باي[الإنجليزية] ثلاث أغان: "ليبيرتاد"، و"فاموس كون في" و"ريسيلينسيا"؛ أدت فرقة وي ذا ليون[الإنجليزية] أربع أغان: "فاوند لاف"، و"أول ماي ديمونز"، و"سو فاين" و"وين لايف بيغان"؛ وأد الثنائي ديزيريه نونيز ديل برادو[الإنجليزية] وخافيير موراليس معا رقصة "المارينيرا".
الألعاب البارا أمريكية 2019 الألعاب
بعد إلقاء خطاب رئيس اللجنة المنظمة كارلوس نيوهاوس[الإنجليزية] ورئيس اللجنة البارالمبية للأمريكتين خوليو سيزار أفيلا[الإنجليزية]، أُعلن عن اختتام الألعاب من قبل رئيس اللجنة البارالمبية الأمريكية نفسه. من خلال رئيس اللجنة البارالمبية للأمريكتين، خوليو سيزار أفيلا[الإنجليزية]، سلم نائب عمدة مدينة ليما ميغيل أوخينيو روميرو سوتيلو[الإنجليزية] علم اللجنة البارالمبية الأمريكية إلى وكيل وزارة الرياضة في تشيلي، أندريس أوتيرو كلاين[الإنجليزية] للألعاب البارا أمريكية القادمة في 2023. عندما رُفع علم تشيلي بواسطة أفراد القوات المسلحة، عُزف نشيد تشيلي الوطني بواسطة المغنية التشيلية البالغة من العمر 14 عاما والمصابة بالشلل الدماغي إيسيدورا غوزمان، مصحوبا بعرض مقاطع فيديو للمناظر الطبيعية للبلاد. أدت الفرقة التشيلية لوس خايفاس عدة أغان تُمثل التراث التشيلي على خشبة المسرح. عندما أدت المغنية البيروفية إيفا آيلون[الإنجليزية] أغنية "كانسيون كون تودوس" على المسرح، أُطفئت الشعلة البارالمبية التي كانت بجانب المسرح. اختُتم الحفل بعرض موسيقي لفرقة هيرمانوس يايبين، والتي أدت خمس أغانٍ: "ميكس دي لويس ميغيل"، و"إل تيكي تاكا"، و"آل يورار آ أوترا بارتي"، و"ميكس دي خوان غابرييل" و"كي ليفانتي لا مانو".
شاركت 30 لجنة بارالمبية وطنية في الألعاب بما في ذلك غيانا وسانت فينسنت والغرينادين التي تُشارك لأول مرة في الألعاب. عادت باراغواي للمشاركة بعد آخر مشاركة لها في نسخة 2007، بينما غابت جزر العذراء التي شاركت آخر مرة في نسخة 2015.
فيما يلي قائمة بعدد المشاركين في هذه الألعاب بالنسبة لكل لجنة بارالمبية وطنية.
أُقيمت مسابقات في 17 رياضة خلال الألعاب البارا أمريكية 2019. قُسمت منافسات سباق الدراجات إلى سباقات في الطريق وسباقات في المضمار. استمرت المسابقات الجماعية كرة الهدف والكرة الطائرة بوضعية الجلوس وكرة السلة على الكراسي المتحركة كمسابقات منفصلة بين الرجال والنساء، أما مسابقة الرجبي على الكراسي المتحركة فقد كانت مسابقة مختلطة، بينما كانت كرة القدم للمكفوفين وكرة القدم لذوي الشلل الدماغي مفتوحة أمام الرياضيين الذكور فقط. أُدرجت رياضات الريشة الطائرة والتايكوندو والرماية البارالمبية لأول مرة في جدول مسابقات البطولة. سبع من الرياضات في هذه البطولة تُعد بطولات تأهيلية لدورة الألعاب البارالمبية الصيفية 2020.
الألعاب البارا أمريكية 2019 جدول الميداليات
فيما يلي الحصيلة النهائية للميداليات خلال هذه الدورة:
المنظمة الأوروبية لبراءات الاختراع
المنظمة الأوروبية للبراءات (EPOrg)  هي منظمة دولية عامة أُنشئتها الدول المتعاقدة عام 1977 لمنح براءات الاختراع في أوروبا بموجب اتفاقية براءات الاختراع الأوروبية (EPC) لعام 1973. وهي تختلف عن المكتب الأوروبي للبراءات. يقع مقر المنظمة الأوروبية للبراءات في ميونيخ، ألمانيا، وتتمتع باستقلال إداري ومالي. المنظمة مستقلة عن الاتحاد الأوروبي، وتضم جميع الدول الأعضاء في الاتحاد الأوروبي البالغ عددها 27 دولة بالإضافة إلى 12 دولة أوروبية أخرى.