hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
عمان في الألعاب الأولمبية الصيفية 2020
شاركت عُمان في دورة الألعاب الأولمبية الصيفية 2020 في طوكيو التي كان من المُقرر أن تقام خلال صيف 2020، ولكن بسبب جائحة كوفيد-19 أُجِّلت حتى صيف 2021. بوفد رياضي مكون من خمسة رياضيين يتنافسون في أربعة ألعاب رياضية متنوعة، ضم الوفد الرياضي كلا من: العداء بركات الحارثي ومزون العلوية في سباق 100 متر، والسباح عيسى العدوي في سباق 100 متر سباحة حرة، والرامي حمد الخاطري في منافسات 50 م بندقية 3 أوضاع، والرباع عامر بن سالم الخنجري في منافسات رفع الأثقال وتحديدًا في وزن 81 كجم.
عمان في الألعاب الأولمبية الصيفية 2020 المنافسين
فيما يلي قائمة بعدد المُنافسين حسب الرياضة التي يمارسونها:
غوتييه مفومبي
غوتييه مفومبي (مواليد 15 مايو 1994) هو لاعب كرة اليد كونغولي.
ميكايلا كويل
ميكايلا كويل هي ممثلة، مغنية، منتجة،مخرجة وكاتبة أغاني بريطانية ولدت في 1987.
زوتشيتل غوميز
زوتشيتل غوميز (29 أبريل 2006.-)، ممثلة أمريكية. اشتهرت بدور(أمريكا تشافيز) في فيلم عالم مارفل السينمائي دكتور سترينج في الأكوان المتعددة المجنونة (2022)، لعبت أيضًا دور (داون شافر) في الموسم الأول من سلسلة نيتفليكس نادي جليسات الأطفال (مسلسل تلفزيوني 2020).
آبي رايدر فورتسون
آبي رايدر فورتسون هي ممثلة أمريكية ولدت في 14 مارس 2008م.
آيمي جيفتا
آيمي جيفتا (بالإنجليزية: Amy Jephta)‏، هي مُخرجة وكاتبة مسرحية جنوب أفريقية.
متحف بونس للفنون
متحف بونس للفنون (الإسبانية:Museo de Arte de Ponce) هو متحف فني يقع في أفنيديا لاس أمريكا في بونس، بورتوريكو. يضم مجموعة من الأعمال الفنية الأوروبية،  بالإضافة إلى أعمال الفنانين البورتوريكيين. يحتوي المتحف على واحدة من أهم مجموعات ما قبل الرفائيلية في نصف الكرة الغربي،  تضم حوالي 4500 قطعة فنية  موزعة على أربعة عشر صالة عرض.
متحف الفن في بولس هو أفضل متحف فني في بورتوريكو. أكبر متحف للفنون في منطقة البحر الكاريبي،  وقد أطلق عليه أيضًا لقب واحد من أفضل المتاحف في الأمريكتين. كان أول متحف في بورتوريكو معتمد من قبل التحالف الأمريكي للمتاحف.
تأسست في عام 1959 من قبل الصناعي والمحسن لويس أ.فيريه في موقع في منطقة بونس التاريخية. انتقل المتحف إلى موقع المبنى الحالي في أفنيديا لاس أمريكا في عام 196. في عام 2010، زاد المتحف حجمه بشكل ملحوظ بعد توسيعه 30 مليون دولار.
متحف بونس للفنون التاريخ
بدأ مشروع المتحف في عام 1956 عندما سافر لويس أ.فيريه إلى أوروبا واكتسب العديد من القطع الفنية الأوروبية، بما في ذلك العديد من أعمال ما قبل رافائيليت، مما شجعه على بدء مشروع لمتحف في مدينة بونس، مسقط رأسه. بمشورة خبيرين - جوليوس س. هيلد، متخصص في روبنز وأستاذ تاريخ الفن في كلية بارنارد وجامعة كولومبيا، ورينيه تايلور، متحمس للفن والعمارة وأستاذ في جامعة غرناطة وييل وكولومبيا - جمعت مجموعة فيريه مجموعة من الأعمال الفنية على أساس قيمتها بدلاً من شعبيتها. صرح فيريه في مقابلة مع مجلة فوربس أن «العلماء والنقاد أطلقوا عليها اسم kitsch، اعتقد الجميع أنني مجنون بشرائها.»
في 3 يناير 1959، افتتح فيريه المتحف في منزل يقع في 70 شارع كريستينا في بونس في ما يعرف اليوم بـ
متحف بونس للفنون التاريخ
مركز بونس الثقافي، مع معرض من 72 عملاً فنياً. لا تزال بعض هذه اللوحات الأصلية معروضة اليوم. مع مرور الوقت واكتسب المتحف شعبية، تمت إضافة أعمال فنية إضافية إلى المجموعات. في عام 1962، تبرعت مؤسسة صموئيل هنري كريس بـ 15 لوحة للمتحف. بحلول عام 1989، نمت مجموعة المتحف إلى 500 قطعة، بقيمة تقديرية آنذاك 50 مليون دولار،  أي ما يعادل 104 مليون من حيث القيمة الحالية.
خوفًا من أن يؤدي حريق في مبنى شارع كريستينا إلى تدمير مجموعاته، استحوذت فيريه على قطعة أرض في شارع لاس أمريكا في بونس لبناء المتحف الحالي، وجند المهندس المعماري إدوارد دوريل ستون لتصميمه. في 23 أبريل 1964، تم وضع الحجر الأول وبدأ بناء المتحف. تم الانتهاء منه في عام 1965 وافتتح رسميًا في 28 ديسمبر 1965. من السمات الرئيسية للمتحف صالات العرض السداسية، والتي تسمح بدخول الضوء الطبيعي عبر أركانه لإضاءة المعارض. المتحف يتضمن ما مجموعه 14 صالات العرض، واثنين من الحدائق، والمدرج، ومدخلها الرئيسي مع سلالم منقسمة.
متحف بونس للفنون التاريخ
تم إغلاق المتحف من عام 2008 إلى عام 2010 أثناء خضوعه للتجديدات، وأعيد افتتاحه في الوقت المناسب للاحتفال بالذكرى الخمسين لتأسيسه في 13 نوفمبر 2010، بعد 30 مليون دولار في التحسينات. في غضون ذلك، أقام المتحف معارض في ساحة بلازا لاس أمريكا في سان خوان، وأعار بعضًا من أفضل قطعه للمعارض المتنقلة في مؤسسات الفنون الجميلة حول العالم.
كانت أعمال البناء بمثابة تجديد للهيكل الحالي وكذلك توسعة، مما أدى إلى زيادة حجم المتحف بأكثر من 40٪. تضمنت التجديدات التي تكلفت 20 دولارًا و 30 مليون دولار أيضًا مبنى جديدًا لإيواء أرشيف تاريخي ومكتبة.
الجديد 37,745 قدم مربع (3,506.6 م2) ملحق بالمبنى الرئيسي للمتحف يضم مساحة تعليمية، ومكتبة متخصصة في تاريخ الفن، ومحفوظات دون لويس أ.فيريه، ومختبر لحفظ الأعمال الفنية، ومنطقة تخزين الأعمال الفنية، ومتجر متحف، ومطعم، ومكاتب إدارية. بعد التوسع، وصل إجمالي المساحة بالمتحف إلى 77745 قدمًا مربعًا. تهدف التوسعة إلى توفير مرافق للأغراض التعليمية ومكتبة لتاريخ الفن بالإضافة إلى توفير غرفة لمتجر متحف ومطعم للضيوف.
الشارع الذي يقع فيه المتحف، شريان رئيسي للطرق في بونس، أعيدت تسميته «لويس أ. فيريه بوليفارد» تكريما لمؤسس المتحف.
في عام 2021، تم تسمية المتحف كمتلقي للميدالية الوطنية لخدمة المتاحف والمكتبات.
متحف بونس للفنون أعمال فنية
يضم متحف الفن في بولس أهم مجموعة من الفن الأوروبي في أمريكا اللاتينية. ذكرت صحيفة فاينانشيال تايمز في لندن أن المتحف يضم «واحدة من أكثر المجموعات الخاصة تميزًا في نصف الكرة الغربي خارج الولايات المتحدة.»  لديها مجموعة مهمة من ما يقرب من 4000 قطعة فنية تتراوح من القرن الرابع عشر إلى القرن العشرين، الباروك الإيطالي، ما قبل الرفائيلية البريطانية،  العصر الذهبي الإسباني وفن أمريكا اللاتينية المعاصر.
بعض الفنانين الذين تُعرض لوحاتهم وأعمالهم في المتحف هم بيتر بول روبنز ولوكاس كرانش وبارتولومي إستيبان موريللو ويوجين ديلاكروا والسير إدوارد بورن جونز وآخرين. التحفة الرئيسية للمتحف هي يونيو المتقده ، التي رسمها فريدريك لايتون. اشترى فيريه هذه القطعة بأقل من 1000 دولار في أمستردام عام 1960،  وكانت المفضلة لديه.
متحف بونس للفنون أعمال فنية
آخر نوم لآرثر في أفالون ، آخر تحفة وإنجاز متوج للسير إدوارد بورن جونز، هو قطعة أخرى من مجموعة المتحف، حصل عليها فيري في الأصل مقابل 1600 جنيه بريطاني فقط في عام 1963. بدأت اللوحة الضخمة عام 1881 وتركت غير مكتملة عند وفاة الفنان عام 1898. في عام 2009، تم إقراض كل من فلامنج جوني و النوم الأخير لآرثر في أفالون إلى متحف تيت بينما خضع المتحف للتجديد لمدة عامين. تم إقراض لوحات أخرى إلى متحف ديل برادو في مدريد.
«لا تقل أهمية عن مجموعة الأعمال الفنية في بورتوريكو، التي تتراوح من القرن الثامن عشر حتى يومنا هذا، وتشمل أساتذة كبار مثل خوسيه كامبيتشي، وفرانسيسكو أولر، وميغيل بو، بالإضافة إلى أفضل المواهب المعاصرة مثل ميرنا بايز وفرانسيسكو رودون، أنطونيو مارتوريل وأرنالدو روش رابيل، من بين آخرين».
يعرض المتحف أيضًا أعمال فنانين عالميين. في مارس 2006، عرض المتحف أعمال الفنانة المكسيكية فريدا كاهلو.
يتقاضى المتحف رسوم دخول صغيرة للجمهور، لكن معظم الإيرادات تأتي من التبرعات الكبيرة التي قدمها الأفراد والشركات البورتوريكية. قدم البعض تبرعات فردية لغرض وحيد هو الحصول على الفن الذي سيتم عرضه في المتحف، بينما تبرع البعض الآخر لصيانة المتحف ونفقات تشغيله. لوحة برونزية موضوعة في المدخل الأمامي وبجوار كشك المعلومات تتعرف على هؤلاء المتبرعين.
شيرلي فرامبونغ مانسو
شيرلي فرامبونغ مانسو (بالإنجليزية: Shirley Frimpong-Manso)‏ (مواليد 16 مارس 1977)، هي مُخرجة ومُنتجة وكاتبة غانية.
متحف الفنون الجميلة في خنت
متحف الفنون الجميلة في خنت هو متحف للفن الفلمنكي يقع في مدينة خنت، في بلجيكا. في الجانب الشرقي لحديقة Citadelpark (بالقرب من المتحف البلدي للفن المعاصر Stedelijk Museum voor Actuele Kunst)
تضم محتويات المتحف حوالي 9000 عمل فني يعود تاريخها إلى الفترة الممتدة من العصور الوسطى إلى القرن العشرين. يمكن العثور على أكثر من 600 عمل معروض بشكل دائم ، مع تركيز المقتنيات بشكل كبير على الفن الفلمنكي (جنوب هولندا). كما يضم العديد من اللوحات الأوروبية - خاصة الفرنسية - بالإضافة إلى كمية كبيرة من المنحوتات.
بجانب محتوياته الدائمة ، ينظم المتحف معارض مؤقتة لفترات معينه. بين مارس 2011م ويناير 2021م ، أجرى المتحف 41 معرضًا.
تم تصميم المبنى من قبل المهندس المعماري للمدينة تشارلز فان ريسلبرغ حوالي عام 1900م.
متحف الفنون الجميلة في خنت
في عام 2007م أعيد افتتاح المتحف بعد أربع سنوات من الترميم.
المتحف جزء من مجموعة الفن الفلمنكي. وهي شراكة هيكلية تضم المتاحف الثلاثة الرئيسية للفنون الجميلة في فلاندرز: المتحف الملكي للفنون الجميلة ، ومتحف جرونينج في بروج Groeninge Museum in Bruges، ومتحف غينت للفنون الجميلة. تم تطوير جميع مقتنيات المتاحف بطريقة متماثلة وتكمل بعضها البعض بشكل مثالي. تقدم هذه المتاحف معًا نظرة عامة تمثيلية فريدة من نوعها للفن الفلمنكي من القرن الخامس عشر إلى القرن العشرين. وتتقاسم نفس المسؤولية في التراث الثقافي البلجيكي بشكل مشترك، تتبادل المتاحف الثلاثة الخبرات ، وتسعى لإدارة أكثر استدامة وعالية الجودة و زيادة الوعي الدولي لمجموعاتهم ، بما في ذلك الأعمال التي تشكل جزءًا من التراث العالمي.
متحف إنديانابولس للفنون
متحف إنديانابولس للفنون هو متحف موسوعي للفنون يقع في نيوفيلدز، على 152 أكر (62 ها) الحرم الجامعي الذي يضم أيضًا ليلي هاوس وذا فيرجينيا فاير بانكس آرت، نايتشر بارك في نيوفيلدرز وبير جاردن والمزيد. يقع في زاوية طريق شمال ميشيغان وشارع غرب 38، على بعد حوالي ثلاثة أميال شمال وسط مدينة إنديانابولس، شمال غرب مقبرة كراون هيل. هناك معارض ودروس وجولات وأحداث يتغير الكثير منها موسمياً. تمت الإشارة سابقًا إلى الحرم الجامعي بأكمله باسم متحف إنديانابولس للفنون، ولكن في عام 2017 تمت إعادة تسمية الحرم الجامعي والمنظمة باسم «نيوفيلدز» لتعكس بشكل أفضل اتساع العروض والأماكن. يشير «متحف إنديانابولس للفنون» الآن تحديدًا إلى مبنى متحف الفن الرئيسي الذي يعمل كحجر الزاوية للحرم الجامعي، بالإضافة إلى الاسم القانوني للمؤسسة التي تمارس أعمالها باسم نيوفيلدز (بالإنجليزية: Newfields).
متحف إنديانابولس للفنون
متحف إنديانابولس للفنون هو تاسع أقدم متحف للفنون، وثامن أكبر متحف موسوعي للفنون في الولايات المتحدة. تضم المجموعة الدائمة أكثر من 54000 عمل، بما في ذلك القطع الأفريقية والأمريكية والآسيوية والأوروبية. تشمل المجالات الهامة في المجموعة: اللوحات الانطباعية الجديدة. اللوحات اليابانية في فترة إيدو؛ السيراميك والبرونز الصيني. لوحات ومنحوتات ومطبوعات لبول غوغان ومدرسة بونت آفين؛ عدد كبير من أعمال تيرنر؛ ومجموعة متنامية من الفن المعاصر. تشمل مجالات التركيز الأخرى المنسوجات وفنون الموضة بالإضافة إلى التركيز مؤخرًا على التصميم الحديث.
متحف إنديانابولس للفنون
تأسست عام 1883 من قبل جمعية الفنون في إنديانابولس، وتم افتتاح أول متحف دائم في عام 1906 كجزء من معهد جون هيرون للفنون. في عام 1969، غيرت جمعية الفن في إنديانابولس اسمها إلى متحف إنديانابولس للفنون، وفي عام 1970 انتقل المتحف إلى موقعه الحالي. من بين مؤسسي جمعية الفن كانت ماي رايت سيوول (1844-1920)، المعروفة بعملها في حركة حق المرأة في التصويت. من بين المؤيدين الآخرين بوث تاركينجتون (1869–1946) وإيلي ليلي (1885–1977) وهيرمان سي كرانيرت (1887–1972) وكارولين مارمون فيسلر (1878–1960). تم إنشاء معهد جون هيرون آرت بمساعدة فناني هوسيير جروب البارزين مثل تي سي ستيل ووويليام فورسيث.
يُعرف المتحف على نطاق واسع بأنه مبتكر في تطويره لتقنيات مفتوحة المصدر والشفافية المؤسسية والتعاون بين المتاحف. في عام 2008، أصبح متحف إنديانابولس للفنون أول متحف للفنون الجميلة يتم اختياره كشريك نجمة الطاقة (بالإنجليزية: Energy Star) بسبب مبادرته للتخضير والجهود المبذولة لتقليل استهلاك الطاقة. في عام 2009، مُنحت مؤسّسة متحف إنديانابولس للفنون الميدالية الوطنية لخدمة المتاحف والمكتبات للخدمة العامة، وتحديداً سياسة القبول المجاني للمتحف والبرامج التعليمية. انتهت سياسة الدخول المجاني في أواخر عام 2014 بعد سبع سنوات للحفاظ على الاستقرار المالي على المدى الطويل.
متحف إنديانابولس للفنون التاريخ
تأسس متحف إنديانابولس للفنون باسم جمعية الفن في إنديانابولس، وهي مجموعة مفتوحة العضوية بقيادة ماي رايت سيوول، صاحبة حق الاقتراع. تأسست في عام 1883، تهدف المنظمة إلى إعلام الجمهور بالفنون المرئية وتوفير التعليم الفني. احتوى المعرض الأول لجمعية الفن، والذي افتتح في 7 نوفمبر 1883، على 453 عملاً فنيًا من 137 فنانًا. تركت وفاة جون هيرون الأثرياء المقيم في إنديانابولس في عام 1895 وصية كبيرة مع اشتراط استخدام الأموال لمعرض ومدرسة باسمه. افتتح معهد جون هيرون للفنون في عام 1902 عند ناصية شارع 16 وشارع بنسلفانيا. نما التركيز على حركة الفنون والحرف اليدوية خلال السنوات الأولى للمدرسة، مع التركيز على الفن التطبيقي. عُيِّن ويليام هنري فوكس عام 1905 كأول مدير لمعهد الفنون. من عام 1905 إلى عام 1910، أدار فوكس كلاً من المتحف والمدرسة أثناء تشييد مبنيين جديدين في موقع الشارع السادس عشر.
متحف إنديانابولس للفنون التاريخ
من الثلاثينيات حتى الخمسينيات من القرن الماضي، ركز معهد جون هيرون للفنون على الاحتراف والنمو في المجموعات. حصل ويلبر بيت، مدير المتحف من عام 1929 حتى عام 1965، على أجزاء كبيرة من المجموعة. كما أقام بيت اتصالات مع متبرعين مثل الدكتور جورج ها كلوز، وبوث تاركينغتون، وإيلي ليلي. قدمت كارولين مارمون فيسلر، رئيسة جمعية الفنون في إنديانابولس، عددًا من الأعمال الفنية في الأربعينيات، بما في ذلك الأعمال الفنية الحديثة في القرن العشرين وأعمال ما بعد الانطباعية لسيزان وفان جوخ وسيورات. بعد سنوات من الجدل الدائر حول توسعة المتحف والمدرسة ونقلهما، تبرع أحفاد إيلي ليلي، جي كي ليلي الثالث وروث ليلي، بملكية العائلة، أولدفيلدز، إلى جمعية الفن في إنديانابولس في عام 1966. بعد عام واحد، قررت جمعية الفنون أن تصبح المدرسة جزءًا من حرم جامعة إنديانا في إنديانابولس في محاولة للمساعدة في الاعتماد. في نفس العام، أكدت الرابطة أن المتحف سينتقل إلى أولدفيلدز، مع افتتاح جناح كرانيرت الجديد للجمهور في أكتوبر 1970. في عام 1969، قبل الانتقال إلى الموقع الجديد، غيرت جمعية الفن في إنديانابولس اسمها رسميًا إلى متحف إنديانابولس للفنون.
متحف إنديانابولس للفنون التاريخ
في عام 1960، بدأ أعضاء مجلس إدارة جمعية الفن في إنديانابولس مناقشة فكرة وضع المتحف في مركز حرم ثقافي جديد. مستوحاة من يونيفرستي سيركل (بالإنجليزية: University Circle) في كليفلاند، أوهايو، اقترح رئيس مجلس الإدارة هيرمان كرانرت بناء «منطقة أكروبوليتان» من شأنها أن تجمع بين عدد من المؤسسات الثقافية في بيئة طبيعية. سمح موقع المتحف على أراضي أولدفيلدز للمهندس المعماري أمبروز ماديسون ريتشاردسون بالبناء على فكرة الأكروبولس مع الاستفادة أيضًا من الميزات الطبيعية للموقع. تم افتتاح كرانيرت بافيُّون في عام 1970 كأول مبانٍ من أربعة مبانٍ تقع على أرض المتحف. بعد افتتاح كرانيرت، استمر التوسع مع كلاوز بافيُّون في عام 1972، والذي يضم مجموعة كلاوز للماجستير القدامى. اكتمل بناء جناح شوالتر ونافورة سوتفين عام 1973. في عام 1986، اختار أعضاء مجلس إدارة متحف إنديانابولس للفنون إدوارد لارابي بارنز لتصميم جناح هولمان، وهو جناح جديد للمتحف يضم مجموعة آيتلجورج للفنون الأفريقية وجنوب المحيط الهادئ. تم افتتاح الجناح في عام 1990 وزاد مساحة المعرض إلى أكثر من 80,000 قدم مربع (7,400 م2). يهدف التوسع إلى توفير استمرارية كرونولوجية أوضح وتدفق أكثر تماسكًا مع انتقال الزوار من معرض إلى آخر.
متحف إنديانابولس للفنون التاريخ
من منتصف التسعينيات حتى عام 2005 ركز معهد متحف إنديانابولس للفنون على المرحلة التالية من التطوير، «الرؤية الجديدة»، أو ما أصبح يعرف باسم «متحف إنديانابولس للفنون الجديد». بعد أربع سنوات من الترميم، أعيد افتتاح قصر أولدفيلدز للجمهور في يونيو 2002، وتم تحديده كمعلم تاريخي وطني في عام 2003. في عام 2005، أكمل المتحف مشروع تجديد وتوسيع مدته ثلاث سنوات بقيمة 74 مليون دولار أضاف ثلاثة أجنحة جديدة ومساحة معرض أكثر بنسبة 50 في المائة للمبنى. إجمالاً، أضاف البناء 164,000 قدم مربع (15,200 م2) بالمتحف بالإضافة إلى تجديد 90,000 قدم مربع (8,400 م2) من المساحة الموجودة. تضمنت التجديدات أجنحة هولمان وكلوز، التي تضم المجموعة الأوروبية للمتحف، بالإضافة إلى إضافة معرض ألين وايتهيل كلوز. هدفت التوسعة إلى توحيد المبنى والحرم الجامعي مع خلق جو أكثر ترحيباً بالزوار. كواحد من ثلاثة أجنحة جديدة وكمدخل جديد للمبنى، ساعد إيفروسيمون بافيُّون في نقل الزوار بين المتحف والأراضي المحيطة به. أضاف جناح وود جاليري بافيُّون ثلاثة مستويات من مساحة المعرض بالإضافة إلى منطقة لتناول الطعام وجناح تعليمي، بينما أضاف دير زينك بافيُّون مساحة إضافية للمناسبات الخاصة والعامة. تزامن التركيز المعماري على الترحيب بالزوار مع حملة إعلانية جديدة وصلت إلى جمهور أوسع وأكثر تنوعًا. في عام 2008، غيّر المتحف مدخله الرئيسي وعنوانه من 1200 ويست ستريت 38 إلى 4000 نورث ميشيجان رود.
متحف إنديانابولس للفنون التاريخ
ابتداءً من عام 2007، عرض المتحف الدخول المجاني. تم تعيين تشارلز إل فينابل كقيادة في عام 2012. في أبريل 2015، أعيد فرض رسوم الدخول للحفاظ على الاستقرار المالي على المدى الطويل. جاء هذا التغيير مع إضافة مواقف مجانية للسيارات. بعد ذلك، ارتفعت العضوية المدفوعة من حوالي 5000 عندما كان المتحف مجانيًا، إلى أكثر من 17000 في أكتوبر 2017.
في منتصف 2016 و2017، عرضت مؤسسة متحف إنديانابولس للفنون ميني غولف خارجي. تم تصميم الثقوب من قبل مجموعة متنوعة من الفنانين ليكون لها موضوع هوسيير. كان القصد من المشروع هو استخدام المساحة الخارجية للمتحف لعرض الفن التفاعلي الذي قد يجذب أولئك الذين قد لا يشعرون عادة بالراحة في متحف الفن.
متحف إنديانابولس للفنون التاريخ
في أكتوبر 2017، واصل المتحف هذه الحركة نحو جذب جمهور أوسع بالإعلان عن مبادرة العلامة التجارية الجديدة التي تم فيها تغيير اسم الحرم الجامعي إلى «نيوفيلدز». غيرت المبادرة رسميًا أسماء متحف إنديانابولس للفنون، وذا جاردنز، وفيرجينيا B. فاير بانكس آرت ونايتشر بارك، وليلي هلوس لتشمل عبارة «أت نيوفيلدز» الملحقة بنهاية كل منها. رافق توحيد الحرم الجامعي عددًا من الأحداث الخارجية الجديدة. بدأت أضواء الشتاء في عام 2017، حيث تم تعليق 1.2 مليون مصباح لعيد الميلاد في جميع أنحاء حرم نيوفيلدز، بالإضافة إلى عرض ضوئي منسق موسيقيًا. عاد العرض في 2018 و 2019 بعدد متزايد من الأضواء في كلا العامين. في أكتوبر 2019، تم تقديم مهرجان ثان بعنوان «هارفست»، والذي تضمن غرفة مرآة لا متناهية من تصميم يايوي كوساما بعنوان «كل الحب الأبدي لليقطين»، ورسم اليقطين، وخيام البيرة والطعام، وحديقة حيوانات أليفة.
تم إغلاق المتحف مؤقتًا من 17 مارس 2020 إلى 23 يونيو 2020 استجابةً لوباء كوفيد-19 في إنديانا. بعد إعادة الفتح، كان الوصول إلى المناطق الخارجية فقط حتى 18 يوليو، عندما أعيد فتح صالات العرض والمرافق الداخلية الأخرى.
متحف إنديانابولس للفنون التاريخ
في فبراير 2021، تلقت المنظمة انتقادات وطنية لنشر وظيفة استدعت مخرجًا جديدًا يعمل ليس فقط لجذب جمهور أكثر تنوعًا ولكن أيضًا للحفاظ على «جمهور الفن الأبيض التقليدي الأساسي». جاء ذلك بعد سبعة أشهر من إصدار بيان انتقد من كيلي مورجان، المنسق الأسود الذي غادر نيوفيلدز، ووصف ثقافة المتحف بأنها «سامة» و «تمييزية». ونتيجة لذلك، استقال تشارلز إل فينابل من منصبه كرئيس لشركة نيوفيلدز، وأصدرت الشركة بيانًا تلتزم فيه بسلسلة من التغييرات.
في تشرين الثاني (نوفمبر) 2021، أعلنت نيوفيلدز عن خطط لتجديد معارضها، من خلال «عروض مواضيعية عالمية» تعيد تنظيم الأعمال حسب الموضوع، بدلاً من الفترة الزمنية أو الحركة الفنية.
متحف إنديانابولس للفنون مكونات نيوفيلدز
يعمل متحف إنديانابولس للفنون كحجر الزاوية في نيوفيلدز. بالإضافة إلى احتوائه على مجموعة المتحف الواسعة، يحتوي المبنى على مكتب التذاكر والمدخل الرئيسي لحرم نيوفيلدز والمتحف ومتجر هدايا الحديقة ومقهى الطابق السفلي. في السنوات الأخيرة، استكمل المتحف عروضه الغذائية بمطاعم منبثقة، مثل متجر المعكرونة في يونيو 2019. يوفر المتحف أيضًا مساحات للفعاليات والأداء في ديبوست ليكتشر هال وبوليام فاميلي جريت هال ودير زينك إيفنتس بافيُّون ومسرح توبياس (المعروف باسم «ذا توبي») والمدرج الخارجي.
متحف إنديانابولس للفنون مكونات نيوفيلدز
كان سابقًا حفرة من الحصى، منتزه فيرجينيا بي فيربانكس للفنون والطبيعة: تم افتتاح 100 فدان رسميًا في 20 يونيو 2010. يشمل المشروع الخارجي الواسع النطاق الآن مناظر طبيعية متنوعة، بما في ذلك المناطق المشجرة والأراضي الرطبة والحقول المفتوحة وبحيرة وسلسلة من مسارات المشي لمسافات طويلة التي توجه الزوار إلى الأعمال الفنية المعاصرة الخاصة بالموقع. وهي محاطة بالنهر الأبيض من الشمال والغرب، ومن الجنوب الشارع 38، ومن الشرق قناة إنديانا المركزية. يمتد والر بريدج على القناة، ويربط المنتزه ببقية حرم نيوفيلدز. 100 فدان هي واحدة من أكبر حدائق الفن في البلاد وهي الحديقة الوحيدة التي تضم عمولة مستمرة من الأعمال المؤقتة.
متحف إنديانابولس للفنون مكونات نيوفيلدز
أول ثمانية فنانين تم اختيارهم لإنشاء قطع مستجيبة للموقع هم أتوليي فان ليشوت وكيندل باستر وألفريدو جار وجيب هين ولوس كاربيناتروس وتي ماكيبا وتايب إيه وأندريا زيتل. كانت مساهمة ليشوت عبارة عن فانكي بونز، وهو تمثال كبير يتكون من عشرين مقعدًا أبيض وأسود من الألياف الزجاجية على شكل عظم. ظهر التمثال في كتاب ما تخبئه لنا النجوم (بالإنجليزية: The Fault in Our Stars) للمؤلف جون جرين المقيم في إنديانابولس، بالإضافة إلى الفيلم المقتبس. مساهمة لوس كاربيناتروس، تمثل فري باسكيت المدخل الثانوي إلى نيوفيلدز على الجانب الجنوبي من الحديقة. ترتبط أعمال هؤلاء الفنانين، جنبًا إلى جنب مع مركز الزوار المعتمد من الريادة في تصميمات الطاقة والبيئة، بعدد من مسارات المشي.
متحف إنديانابولس للفنون مكونات نيوفيلدز
يقع ليلي هاوس (بالإنجليزية: Lilly House)، الذي يشار إليه أيضًا باسم أولدفيلدز، على 26 أكر (11 ها) العقارات التاريخية ومتحف المنزل في حرم نيوفيلدز. تم ترميم الحدائق والأراضي من قبل المتحف في التسعينيات. إلى جانب ترميم القصر في عام 2002، أصبح أولدفيلدز الآن مثالًا نادرًا على ملكية كانتري بلاس الأمريكية الباقية. تم تصنيف العقار كمعلم تاريخي وطني أمريكي في عام 2003 ووُصف بأنه Gesamtkunstwerk، وهو عمل فني موحد يجمع بين فنون تصميم المناظر الطبيعية والبستنة والهندسة المعمارية والتصميم الداخلي والفنون الزخرفية. بنيت أولدفيلدز بين 1910 و1913 من قبل المهندس المعماري لويس كيتشام ديفيس لعائلة هيو ماكينان لاندون، الذين احتلوا المنزل من 1913 حتى 1932 عندما بيعت لاندون إلى JK ليلي الابن ليلي، في وقت متأخر انديانابولس أعمال، جامع، وفاعل خير، قام بتجديد وتوسيع الحوزة طوال ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، وتحديث الديكورات الداخلية بالإضافة إلى إضافة عدد من المباني الجديدة إلى الأرض. خضع القصر المكون من 22 غرفة لعملية ترميم تاريخية ويتم تفسيره حاليًا ليعكس حقبة الثلاثينيات عندما احتلت عائلة ليلي السكن. بالإضافة إلى أهمية المنزل كتمثيل لحركة المنزل الريفي الأمريكي، تعد حدائق وأراضي أولدفيلدز مثالًا نادرًا على المناظر الطبيعية المحفوظة للعقار التي صممها بيرسيفال غالاغر من شركة الأخوة أولمستيد (بالإنجليزية: Olmsted Brothers).
متحف إنديانابولس للفنون مكونات نيوفيلدز
تُعرف المناطق الخارجية الواقعة شرق قناة إنديانا المركزية مجتمعة باسم ذا جاردنز في نيوفيلدز. يحتوي الحرم الجامعي على ميزات مميزة تم تعديلها بمرور الوقت لإنشاء اتصال أكبر بين مبنى المتحف والحدائق. يقع ستوفين مال وماونتين خارج المتحف مباشرة. كان ستوفين مال قد عرض في السابق العرض الأصلي لمنحوتة فن البوب الشهيرة "Love" التي صمَّمها روبرت إنديانا. تم نقل التمثال إلى الداخل لأسباب تتعلق بالحفظ. إنه الآن موقع فايف براشتروكس بواسطة روي ليختنشتاين. في نهاية المركز التجاري، مقابل مبنى متحف إنديانابولس للفنون، توجد حديقة يمكن الوصول إليها بواسطة الكراسي المتحركة للجميع. يتم عرض تمثال برونزي، لا هيرمانا ديل هومبر بوفيدا (بالإنجليزية: Sister of the Vault Man) في وسط الحديقة.
متحف إنديانابولس للفنون مكونات نيوفيلدز
تعد حديقة ريتشارد دي وود الرسمية وحديقة راب فاميلي رافين وألي وحدائق بوردر حدائق تاريخية على حدود ليلي هاوس. تتميز الحديقة الرسمية بوجود نافورة، وشرفات، ومزارع. تم تعديل اسمها الحالي بواسطة بيرسيفال غالاغر من تصميم المناظر الطبيعية الأصلي لأولدفيلد، وتم تكريم ريتشارد دي وود إيلي ليلي وشركاءه الذي كان عضوًا في مجلس أمناء نيوفيلدز والرئيس التنفيذي السابق لشركة إلي وليلي. صممت حديقة رافين من قبل غالاغير، وتربط ملكية ليلي بقناة إنديانا المركزية، التي تقسم الحدائق من 100 فدان. يبلغ طول ألي 775 قدم (236 م) العشب مباشرة أمام ليلي هاوس، محاط بـ 58 شجرة بلوط أحمر، وينتهي ببركة دائرية ونافورة. على جانبي ألي توجد بوردر جاردنز، وهي منطقة مظللة بشدة بمسارات متعرجة.
تشمل المناطق الطبيعية الأخرى تانر أورشارد وديكينسون فور سيزنز جاردن ونونيز جاردن ورين جاردن.
متحف إنديانابولس للفنون مكونات نيوفيلدز
قام منزل مادلين ف. إلدر جرينهاوس (بالإنجليزية: Madeline F. Elder Greenhouse) في الأصل بتوفير النباتات والإنتاج لسكان مزرعة أولدفيلد. تم تشييد الهيكل الحالي في أواخر الأربعينيات. بالإضافة إلى النباتات، فإن الدفيئة هي أيضًا موقع حديقة البيرة. بدأت في مارس 2017، وتتميز بصنابير دوارة من البيرة الموسمية وعصير التفاح، بما في ذلك بين الأوراق، وهي بيرة مخصصة من شركة سون كينج بريونغ (بالإنجليزية: Sun King Brewing) ومقرها إنديانابولس والمتاحة فقط في نيوفيلدز.
منزل ميلر (بالإنجليزية: The Miller House) هو منزل عصري من منتصف القرن صممه إيرو سارينين ويقع في كولومبوس بولاية إنديانا. تم تكليف المنزل من قبل الصناعي الأمريكي، وفاعل الخير، وراعي الهندسة المعمارية جيه. إروين ميللر وزوجته زينيا سيمونز ميلر في عام 1953. استغرق التصميم والبناء في منزل ميلر أربع سنوات واكتمل في عام 1957. تم إعلان المنزل معلمًا تاريخيًا وطنيًا في عام 2000. في عام 2009، تبرعت عائلة ميلر بالمنزل والحدائق، إلى جانب العديد من المفروشات الأصلية، لمتحف إنديانابولس للفنون. بالإضافة إلى إيرو سارينين، يعرض المنزل والحدائق أعمال شخصيات بارزة في القرن العشرين مثل المصمم الداخلي ألكسندر جيرارد ومهندس المناظر الطبيعية دان كيلي ومساعد التصميم الرئيسي في مكتب سارينين، كيفن روش.
يقع منزل ويسترلي (بالإنجليزية: Westerley House) جنوب المتحف في حي جاردن هيل، وهو المنزل السابق للدكتور جيورج ها كلاوز وزوجته إديث وابنهما ألين كلاوز. صممه المهندس المعماري فريدريك واليك وتم بناؤه في عام 1922، يتكون المنزل المكون من أربعة طوابق من 20 غرفة بالإضافة إلى منزل متنقل ودفيئة والأراضي المحيطة. توفي ألين كلاوز في عام 2000 وترك التركة للمتحف، عازمًا على أن يكون مكانًا للفعاليات ومنزلًا لمدير متحف إنديانابولس للفنون. في عام 2006، خضع العقار لتجديد بقيمة 2 مليون دولار، مع هدية كبيرة قدرها 800000 دولار من مؤسسة ألين وايت هيل كلاوز ومتبرع مجهول. كان ويسترلي هاوس تاريخيًا بمثابة مكان لعائلة كلاوز لعرض مجموعتهم الفنية الجميلة، والتي أصبحت في النهاية الأساس لمجموعة متحف إنديانابولس للفنون الأوروبية المبكرة.