hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
فرانثيسكو بورخا الأصل العائلي والنسبي:
1. القديس فرانسيسكو دي بورخا وأراغون، الدوق الرابع لغانديا
2. خوان دي بورخا وإنريكيث دي لونا، الدوق الثالث لغانديا
3. خوانا دي أراغون وغوريا
4. خوان دي بورخا وكاتاني، الدوق الثاني لغانديا
5. ماريا إنريكيث دي لونا
6. ألونسو دي أراغون ورويج دي إيفورا
7. آنا دي غوريا وغوريا
8. البابا إسكندر السادس
9. فانوتسا كاتاني
10. إنريكي إنريكيث دي كينيونيس
11. ماريا دي لونا ي هيريرا
12. فيرناندو الثاني دي أراغون
13. ألدونثا رويج دي إيفورا وأليماني
14. خوان لوبيث دي غوريا، سيد أركابيسو
15. كاتالينا لوبيث دي غوريا
16. جوفري خيل دي بورخا وإسكريفá
17. إيزابيل دي بورخا ويانثول
18. جاكومو، كونت كاتاني
19. مينثيا بينكتوريس
20. فدريكي إنريكيث دي ميندوثا
21. تيريزا فرنانديث دي كينيونيس
22. بيدرو دي لونا إي مانويل
23. إلفيرا دي هيريرا وآيالا
24. خوان الثاني دي أراغون
25. خوانا إنريكيث
26. بيدرو رويث وأليماني
27. ألدونثا دي إيبورّي
28. ميغيل دي غوتور
29. بلانكا دي غوريا
30. لوبي دي غوريا وإنتنثا
31. تيريزا دي إنتنثا
لوبيرثيو ليوناردو دي أرخينسولا
لوبيرثيو ليوناردو دي أرخينسولا (بارباسترو، وشقة، 14 ديسمبر 1559 – نابولي، 2 مارس 1613) كان شاعرًا، مؤرخًا ومسرحيًا إسبانيًا.
اشتهر بأعماله الشعرية ذات الطابع الكلاسيكي، كما كان من رواد المسرح الكلاسيكي الإسباني، منتميًا إلى المدرسة النهضوية في أواخر القرن السادس عشر، مع مسرحيتين مأثورَتين كتبهما في شبابه: «إيسابيلا» و**«أليخاندرا»**. جمع ابنه غابرييل أشعاره ونشرها مع أشعار أخيه الشاعر بارتولومي تحت عنوان «قصائد» (Rimas).
بصفته المؤرخ الأكبر لمملكة أراغون، نشر أعمالًا حول اضطرابات سرقسطة، كما واصل عمل «حوليات تاج أراغون» التي بدأها جيرونيمو ثوريتا.
لوبيرثيو ليوناردو دي أرخينسولا السيرة
درس الفلسفة والقانون في وشقة، والبلاغة والتاريخ في سرقسطة على يد أندريس سكوتو. بعد ذلك انتقل إلى مدريد حيث شارك في الأكاديميات الشعرية واتخذ اسمًا أدبيًا مستعارًا «باربارو»، نسبةً إلى ماريانا بربارا دي ألبّيون، التي تزوجها سنة 1587.
في مدريد شغل عدة مناصب، منها أمانة سر فرناندو دي أراغون وغوريا، دوق فيّاييرموسا الخامس، وبعد وفاته تولى أمانة سر الإمبراطورة الأرملة ماريا دي أوستريا. وفي عام 1599 عُيّن المؤرخ الأكبر لمملكة أراغون، وهو المنصب الذي ظل فيه حتى وفاته.
بعد وفاة الإمبراطورة عام 1603، ترك بلاط مدريد ليقيم في قريته مونثالباربا قرب سرقسطة. وفي سنة 1610، رافق كونت ليموس عند تعيينه نائبًا لملك نابولي، بصفته سكرتيره (وهو المنصب الذي ورثه لاحقًا ابنه غابرييل). هناك شارك في تأسيس أكاديمية العاطلين (Academia de los Ociosos). غير أن مرضًا مفاجئًا أدى إلى وفاته في نابولي.
لوبيرثيو ليوناردو دي أرخينسولا السيرة
كان محبًا للكلاسيكيين مثل أخيه بارتولومي، خاصة هوراس ومارتيال. شعره ذو طابع كلاسيكي وأخلاقي، كتب السوناتات، الثلاثيات، الأناشيد، الرسائل الساخرة، كما ألف الشعر الديني والظرفي. أحرق بنفسه جزءًا من مخطوطاته، لكن ابنه جمع الباقي ونشره عام 1634.
كتب ثلاث مآسٍ: «فيلِس» (فُقدت)، «أليخاندرا» و**«إيسابيلا»**، وقد امتدحها سرفانتس في دون كيخوته. رفض الكوميديات الشائعة آنذاك معتبرًا إياها غير أخلاقية، وكان يرى أن الشعر يجب أن يكون وسيلة لنقل الفلسفة الأخلاقية.
كمؤرخ كتب: «معلومات عن أحداث أراغون» (1590-1591) حول اضطرابات لجوء أنطونيو بيريث في أراغون، كما أضاف فصولًا إلى حوليات ثوريتا.
لوبيرثيو ليوناردو دي أرخينسولا أعماله الشعرية
طغت على شعره موضوعات مثل زوال الزمن وانحطاط الحياة، متأثرًا بالفكر الرواقي، وهو ما يظهر حتى في أشعاره الغزلية التي تخلو من النزعة الحسية. في قصيدته «عن النوم» يصوّره كـ«صورة مرعبة للموت».
كما تناول موضوعات الحب بروح أفلاطونية جديدة أو بأسلوب هجائي ساخر. أما في الأناشيد، فغلب عليها الطابع الهوراسي. من أبرز قصائده سوناتة «الحياة في الريف» التي تبرز النزعة الرواقية الجديدة وتستعيد موضوع «السعيد من يعيش بعيدًا عن البلاط» (Beatus ille).
تميّز أيضًا في الشعر الهجائي متأثرًا ببرسيوس، جوفينال، وخاصة بمارتيال. كتب «رسالة إلى دون خوان دي ألبّيون» (1582) التي تشيد بـ«الوسط الذهبي» وتنتقد المجتمع الباروكي.
كتب كذلك شعرًا دينيًا، وترجم ست قصائد لهوراس.
قال عنه لوبي دي فيغا:
«كأنما جاء آل أرخينسولا إلى أراغون لإصلاح شعر الإسبان، بعدما أفسدته تعبيرات وحشية غريبة تزيده ظلامًا بدل أن توضح معانيه».
لوبيرثيو ليوناردو دي أرخينسولا المسرح
في عقد 1580 كتب مآسيه الثلاث: «فيلس» (مفقودة)، «إيسابيلا» و**«أليخاندرا»**. كانت مآسيه مسيحية الطابع وأخلاقية، متأثرة بالنماذج الإغريقية. قسمها إلى أربعة فصول دون الالتزام الصارم بقوانين أرسطو، مستخدمًا تنويعًا في البحور الشعرية.
«إيسابيلا»: أحداثها في سرقسطة القرن 11، وتتناول اضطهاد الملك المسلم «ألبواسين» للمسيحيين الموزارابيين، في إسقاط على اضطهاد الموريسكيين في زمنه.
«أليخاندرا»: أحداثها في مصر القديمة، نقد للحياة في بلاط الملوك، انسجامًا مع موضوع «احتقار البلاط وتفضيل الريف».
رغم جودة لغته وحواراته، إلا أن مآسيه تفتقر إلى الحركة الدرامية القوية التي تميز مسرح لوبي دي فيغا، وتركز أكثر على السرد والحوار الفكري. ومع ذلك، ذكر سرفانتس أن الجمهور أحبها كثيرًا عند عرضها في مدريد.
برناردو أتكساجا
خوسيه إرازو غارمنديا (وُلد في أستياسو، غيبوسكوا، في 27 يوليو 1951)، المعروف باسم برناردو أتشاگا، هو كاتب إسباني. تشمل أعماله القصة والرواية والشعر والمقالة، جميعها مكتوبة بالكامل باللغة الباسكية. وقد تُرجمت العديد من أعماله إلى لغات عديدة، ويُعد الكاتب الأكثر قراءةً وترجمةً في التاريخ باللغة الباسكية.
حصل على درجة البكالوريوس في العلوم الاقتصادية من جامعة بلباو، ودرجة في الفلسفة والآداب من جامعة برشلونة. وهو عضو كامل الحقوق في الأكاديمية الملكية للغة الباسكية منذ عام 2006، وفي نوفمبر 2010 عُيّن أيضًا عضوًا في جاكيوندي، أكاديمية العلوم والفنون والآداب. يعيش حاليًا في بلدة زالدويندو في مقاطعة ألافا.
برناردو أتكساجا
وُلد في أستياسو، وكان والده نجارًا ووالدته معلمة. بدأ الكتابة منذ صغره، متأثرًا بحب القراءة المنتشر في منزله. في عام 1964 انتقلت أسرته إلى أندوين. درس المرحلة الثانوية في سان سباستيان، ثم توجه إلى بلباو لمتابعة دراسته الجامعية، وحصل على درجة البكالوريوس في العلوم الاقتصادية من جامعة بلباو عام 1973. وقبل ذلك بقليل، في عام 1972، كتب نصّه الأول باللغة الباسكية بعنوان الكرة والنقطة، وهو عمل مسرحي قصير أُدرج ضمن مختارات الأدب الباسكي 72. وقد وصلت أعماله إلى الكاتب البلبائي جابرييل أريستي، الذي لعب دورًا مهمًا في حياة أتشاغا الشاب، حيث شجعه على الكتابة، وتنبأ له بمستقبل عظيم، ونصحه بقراءة بعض الكلاسيكيات في الأدب الباسكي.
برناردو أتكساجا
بعد أداء الخدمة العسكرية الإلزامية، عمل في أحد البنوك في سان سباستيان، ونشر أولى نصوصه الأدبية عام 1975 في المجلة الأدبية الدمية الفاسدة، التي أصدرها لفترة معينة بالتعاون مع كولدو إيزاغيرري. في أواخر السبعينيات عاد إلى بلباو، حيث عمل في عدة وظائف — مثل مدرس للغة الباسكية، وكاتب سيناريو لبرامج إذاعية، وبائع كتب، وخبير اقتصادي، وغيرها — موازياً ذلك مع مواصلة الكتابة. في عام 1976 صدرت روايته الأولى ذات الطابع التجريبي بعنوان عن المدينة، تلتها مجموعته الشعرية إثيوبيا عام 1978، والتي تُعد عملًا أساسيًا في الشعر الباسكي المعاصر وتشكل نهاية المرحلة التجريبية في مسيرة الكاتب. كما كان عضوًا في المجموعة الأدبية التجريبية بوت، التي أسسها في بلباو أواخر عام 1977 مع كل من خوسيبا ساريونانديا، وروبر أوردوريكا، وجون جواياريستي، وغيرهم من الكتاب. وقد انحلّت المجموعة عام 1980 بعد نشر ستة أعداد من المجلة التي تحمل نفس الاسم.
برناردو أتكساجا
في أوائل الثمانينيات، قرر أتشاغا تكريس نفسه للأدب بشكل مهني. واستغل حل فرقة بوت للانتقال إلى جامعة برشلونة، حيث حصل على درجة البكالوريوس في الفلسفة والآداب. بعد نشره عدة قصص في مجلات أدبية مختلفة، بدأ لأول مرة في استكشاف عالم أوبابا، وهو المكان الذي تدور فيه العديد من أعماله التالية، من بينها روايته أخوان اثنان، التي أعادته إلى الصدارة في الأدب الباسكي.
برناردو أتكساجا
في عام 1988 نشر عمله الأكثر نجاحًا، أوباباكوك، وهو مزيج بين الرواية ومختارات القصص القصيرة، وقد تُرجمت هذه الأعمال إلى 26 لغة وفازت بجائزة الرواية الوطنية عام 1989. بعض القصص الواردة في هذا العمل تم تحويلها إلى فلم عام 2005 بواسطة مونتشو أرمنداريس بعنوان أوبابا. بعد أوباباكوك، وفي عام 1993، تخلى أتشاغا عن الأدب القائم على الخيال وبدأ دورة أدبية واقعية، خصوصًا من خلال الروايتين الرجل في وحدته، التي نُشرت بالإسبانية بعنوان "الرجل الوحيد" (1993) وكانت من ضمن الترشيحات لجائزة الرواية الوطنية، وتلك السماوات (1995). في عام 1996 صدرت مجموعة جديدة من النصوص والقصائد تحت عنوان إثيوبيا الجديدة، والتي تضمن أيضًا قرصًا مضغوطًا قدم فيه عدد من المطربين والفرق الباسكية موسيقى لأشعار أتشاغا. وبعد عامين، نشر مقاله درس جرينلاند (1998).
برناردو أتكساجا
في القرن الحادي والعشرين، نشر أتشاغا أربع أعمال: ففي عام 2003 أصدر عن دار نشر باميلا روايته ابن العازف على الأكورديون، التي تتناول اختفاء عالم أوبابا، «عالم لم يعد موجودًا»، حسب قول المؤلف نفسه. بعد انتهاء دورة أوبابا، نشر أعماله الأماكن (2005) والعلامات. غيرنيكا 1937 (2007)، والتي جمع فيها تأملاته حول القصف النازي على المدينة. في عام 2009 صدرت روايته سبع منازل في فرنسا، مع نشر النسخ بلغات الباسكية والإسبانية والكاتالونية والجاليكية في الوقت نفسه، لتكون من أوائل المرات التي يُنشر فيها كتاب بكل اللغات الرسمية لإسبانيا. تدور أحداث الرواية في الكونغو في أوائل القرن العشرين، ضمن مخيم للجنود البلجيكيين. في عام 2019 حصل على الجائزة الوطنية للأدب الإسباني من وزارة الثقافة والرياضة. في أواخر ديسمبر 2024، مُنح وسام الذهب للتميز في الفنون الجميلة، الذي أقره مجلس الوزراء الإسباني بناءً على اقتراح وزير الثقافة.
برناردو أتكساجا
يُعتبر برناردو أتشاغا واحدًا من أفضل الكتاب باللغة الباسكية خلال الخمسين عامًا الماضية في جميع الأجناس الأدبية. نشر أكثر من 25 كتابًا في أدب الأطفال والشباب، وكتب أيضًا عدة روايات إذاعية وأعمال مسرحية.
الرواية:
1976 – عن المدينة.
1985 – أخوان اثنان.
1988 – أوباباكوك.
1993 – الرجل في وحدته.
1995 – تلك السماوات.
1996 – رجل اسمه سارا.
2003 – ابن العازف على الأكورديون.
2004 – تيريزا، مسكينة أنا.
2009 – سبع منازل في فرنسا.
2013 – أيام نيفادا.
2014 – الطيور تضرب.
2015 – نارب. قضية فيليسا رودريغيز.
2015 – طريق المسكر.
2019 – المنازل والقبور.
2022 – من الجانب الآخر.
الشعر:
1978 – إثيوبيا. جائزة النقد.
1986 – هنري بينغوا، فهرس.
1990 – قصائد وهجائن.
1996 – إثيوبيا الجديدة.
2012 – الفردوس والقطط.
المقالة:
1998 – درس جرينلاند، قائمة المجانين وأبجديات أخرى.
2002 – أبجدية حول أدب الأطفال.
2005 – الأماكن.
2007 – العلامات. غيرنيكا 1937.
2016 – المراسلات.
2018 – أورداغو- هور داجو (مع جوكسيماري إيتورالدي). مجموعة باروخا وأنا.
المسرح:
1994 – درس جديد حول المحار.
قصص الشباب:
1991 – ذكريات بقرة باسكية.
1996 – رجل اسمه سارا.
1999 – مترجم في باريس، ضمن مجموعة قصص عديمة الوطن.
2004 – تيريزا، مسكينة أنا.
أدب الأطفال:
1979 – مغامرات نيكولاسا ومشاكلها.
1979 – رامونتشو المحقق.
1982 – تشاك في بيت طبيب الأسنان أرنبرري.
1986 – الصيد.
1991 – فلانيري وحمارته.
1987 – الحمير في أريبيان.
1993 – ضرب الحمار.
1999 – ذكرى أجدادي.
2005 – أهل مسقط رأسي.
قصص وسيبيريا وأغاني:
1982 – قصة أنتونينو أبريتا.
1984 – حمار في المضمار.
1984 – جيمي بوتشولو.
1984 – قصة تشيتو.
ماركوني:
1995 – العالم حسب ماركوني.
1997 – أحداث كبيرة لعائلة ماركوني.
شولا:
1995 – شولا والأسود.
1996 – شولا والخنازير البرية.
2000 – شولا في الصيد.
2004 – شولا وأنجيليتو.
2015 – شولا واللص.
قصص بامبولو الطريفة:
1998 – بامبولو: الخطوات الأولى.
1998 – بامبولو: الأزمة.
1999 – بامبولو: أحزان تيرنوا، أصدقاء يروون.
التكيفات السينمائية والمسرحية: 
جدّي مارتن وأنا (2005)، من إخراج بيلو فاريلّا، مستوحى من القصة عندما ينظر الثعبان إلى الطائر.
أوبابا (2005)، من إخراج مونتشو أرمنداريس.
أخوان اثنان (2011)، من إخراج إيمانول رايو.
في مارس 2013، عُرضت في مسرح فالي-إنكلان في مدريد النسخة المسرحية من روايته ابن العازف على الأكورديون، مع عروض باللغتين الباسكية والإسبانية. وهناك نسخة سينمائية من المخطط عرضها في عام 2019.
على مرّ السنوات، حصل برناردو أتشاغا على العديد من الجوائز، منها: جائزة مدينة دونوستيا (1979، 1983)، الجائزة الوطنية للرواية (1989)، جائزة إسكادي للأدب (1989، 1991، 1996، 1997)، جائزة النقد (1979، 1985، 1988، 1993)، جائزة التاج الثلاثي في جبال البيرينيه الأطلسية (1995)، جائزة SM للأدب للأطفال والشباب (1995)، جائزة شرفية من مركز باسوكا في برشلونة (1996)، جائزة جمعية مكتبي باريس "ألف صفحة" (1991)، وجائزة جمعية المكتبات الأوروبية IMPAC (1997). كما كان ضمن المرشحين لجائزة أوروبا (1990) ومرشحًا مرتين، إضافة إلى الفوز، للجائزة الوطنية للرواية (1993، 2003). في 11 نوفمبر 2019، نال الجائزة الوطنية للأدب الإسباني.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا
اللوحة الرئيسية لكاتدرائية أستورجا تحتل الجزء الخلفي من الحرم الكنسي لتلك الكاتدرائية.
استمرت أعمال التنفيذ من عام 1558، وهو العام الذي تم فيه توقيع العقد، حتى عام 1584. وقد صُنعت اللوحة بالكامل من الخشب الملون متعدد الألوان وفق المخططات المعمارية للنحات غاسبار بيثيرا. وتُنسب التماثيل إلى هذا الفنان نفسه وإلى معاونيه، وهم نحاتون مرموقون كانوا يعملون في ورشة بيثيرا ويعتبرونه أستاذهم، ويتعلمون منه تنفيذ الاتجاهات الجديدة في الفن المانير-الروماني. أما التلوين النهائي فقد قام به غاسبار دي هويوس وغاسبار دي بالينثيا. ومن خلال هذا العمل، أتيحت لبيثيرا الفرصة لعرض المستجدات الفنية التي تعلمها واستوعبها في إيطاليا، حيث عمل إلى جانب نحاتين كبار مثل جورجيو فازاري وفوليتيرا.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا
كان تنظيم اللوحة الكبيرة ابتكارًا بارزًا قدمه هذا الفريق من الفنانين. فقد احتوى الإطار على أعمدة وواجهات كلاسيكية، مقترحًا نظامًا معماريًا جديدًا أصبح نموذجًا للّوح الكبيرة في النصف الثاني من القرن السادس عشر؛ وكان استخدام الأجنودي (الأجساد العارية) وأعمدة الأعمدة المزينة بمواضيع نباتية ابتكارًا لفت الانتباه بشدة، وتم تقليده كثيرًا لاحقًا.
تنقسم اللوحة إلى ثلاثة أقسام أو طوابق وخمسة أعمدة رئيسية، بالإضافة إلى أربعة أعمدة فرعية. وفي العمود المركزي تم وضع المجموعات المنحوتة بارتفاع كامل لتمثيل صعود السيدة العذراء وتوجها. وتُكرّس جميع الصور الرمزية لحياة المسيح ومريم العذراء، متبعة برنامجًا سرديًا وضعه مجلس الكاتدرائية، مع مراعاة أوامر مجمع ترينتو ذات الصلة. وتمثل اللوحة تعليمًا حقيقيًا للمشاهد المريمية. أما جبل الجلجثة في الجزء العلوي فيتمتع بأبعاد كبيرة. وفي مركز القاعدة أو الحافة السفلى وُضع الهيكل المقدس، بحجم مناسب وفق ما اعتاد عليه بناءً على توصيات الإصلاح الكاثوليكي. وعلى جانبيه توجد النقوش البارزة للفضائل.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا
حظيت هذه اللوحة في أستورغا بقبول واسع وانتشار ملحوظ، مؤثرة بشكل كبير على الأعمال اللاحقة، لا سيما في مناطق بورغوس، ورياخا، ونافارا، حيث ظل تلاميذ وأتباع بيثيرا مخلصين للابتكارات الفنية التي طُبقت في هذه الكاتدرائية.
يتميّز الثلث الأخير من القرن السادس عشر بتأثره بالأسلوب المانيري الكلاسيكي والروماني الضخم، مقابل الاتجاهات السابقة للمانيرية الفلورنسية ذات الطابع التعبيري. وقد سافر بعض الفنّانين في تلك الفترة، سواء كانوا رسّامين أم نحاتين، إلى إيطاليا للتعلم واكتشاف التقنيات والموضات الجديدة. قام الكثير منهم بنسخ ورسم نماذج (تسمى "استامباس") لأعمال الأساتذة العظام مثل ميكيلانجيلو، وفولتيرا، وفاساري، كما فعل غاسبار بيثيرا، الذي استخدمت مجموعته القيّمة كدليل في معظم أعماله، والتي انتقلت بعد وفاته إلى تلميذه إستيبان جوردان. وهناك أيضًا معرفة بكتابين من الاستامباس تركهما النحات بيدرو لوبيز دي غاميز عند وفاته.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا
في إسبانيا كان فيليب الثاني يحكم، وهو من أبرز الداعمين والمتحمسين لعصر النهضة الكلاسيكية. وقد فرضت الكنيسة الكاثوليكية، من خلال الإصلاح المضاد، سلسلة من العقائد والأوامر التي انعكست على الفن الديني في عصر النهضة حتى بلغت أوجها في الباروك. ونتيجة لذلك، وضع الأساقفة وموظفو الكاتدرائيات قواعد حول المواضيع التي يجب على الفنانين الالتزام بها. وكان المذبح أحد أهم الوسائل المستخدمة كمعرض للتعليم، حيث يبرز فيه خصوصًا الهيكل المقدس والمشاهد من حياة العذراء، وهما موضوعان تمت مناقشتهما بشدة في مجمع ترينتو.
اتخذ مجلس كاتدرائية أستورغا قرارًا بتكليف مذبح رئيسي يليق بأهمية الأبرشية. ولتنفيذ هذا القرار، أُعلن عن مسابقة تقدّم إليها ورشتان فنيتان مرموقتان: ورشة خوان بيكاردو (المتعاون مع خوان دي جوني في مذبح كاتدرائية البورغو دي أوسما) وبييدرو دي أندريس، المقيمان كلاهما في مدينا ديل كامبو، وورشة النحاتين بالنتيين مانويل ألفاريز، لوكاس أورتيز وخوان أورتيز. كلا الورشتين كانتا تقدمان أعمالًا ذات جودة عالية بأسلوب تقليدي لا يزال قائمًا ضمن عصر النهضة الإسبانية البلاترسكية.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا
لكن أغلبية أعضاء المجلس كانوا من رجال الدين الذين ميّلت نفوسهم، دون أن يطلعوا على الأعمال، إلى الأشكال الجديدة المستوردة مرة أخرى من إيطاليا، فرفضوا تلك العروض واتصلوا بالنحات غاسبار بيثيرا الذي كانت لديهم عنه سمعة طيبة. وقد قبل بيثيرا التكليف، ووفقًا للعُرف، قدّم مسبقًا تمثالًا ليقيم المجلس مدى ملاءمته لمواصلة العمل. وكانت التمثال المقدم هو مجموعة "الصعود إلى السماء" التي يمكن رؤيتها في المذبح، في موقع مميز كصورة رئيسية للكنيسة.
أما النماذج التي استوحاها بيثيرا لتنفيذ هذا العمل ولغيره من صور العذراء فيمكن تتبعها في "الصعود إلى السماء" في كنيسة روفيري لديانيلي دا فولتيرا في سانتا ترينيتا دي مونتي في روما، 1548، وفي شخصية راحيل من قبر يوليوس الثاني لمايكل أنجلو، أو في "الرحمة" لسيباستيان دي بومبو (متحف فيتربو 1517).
كان بيثيرا مقيمًا في بلد بلدوليد عندما وقع العقد مع مجلس كاتدرائية أستورغا. ولتنفيذ العمل، شكّل فريقًا كبيرًا من المتعاونين، مستعينًا بعدد من المساعدين الذين تم توثيق أسمائهم في وثائق مختلفة، ومن بينهم إستيبان جوردان، بارتولومي هرنانديز وبيدرو دي أربولو، إلى جانب عدد من الحرفيين والمساعدين، الذين تبعوه لاحقًا إلى بلاط مدريد بناءً على طلب الملك فيليب الثاني.
وقد تمكن معظم هؤلاء المتعاونين والحرفيين والمساعدين، بعد وفاة الأستاذ، من الاستقلال وتأسيس ورشهم الخاصة.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا هيكل وتكوين مذبح أستورغا
مثل هيكل وتكوين مذبح أستورغا ابتكارًا هزّ العالم الفني والديني، إذ شكّل تغييرًا فعليًا في التصميم والبرنامج السردي. لم تعد العناصر الزخرفية المستخدمة في السنوات السابقة صالحة، إذ سعى الفنانون لتحقيق وضوح معماري أكبر إلى جانب ضخامة مهيبة.
كانت الخصائص الرئيسية للمذبح كما يلي: الصرامة في التكوين العام؛ غياب الأقواس لصالح العنصر المسقوف بالأفاريز؛ استخدام الجبانات المنحنية والمثلثة مع وضع الإجنودي مستلقين؛ الصناديق المسطحة للنحت البارز؛ توظيف الرتبات الكلاسيكية؛ الأعمدة المخددة ذات الكابيتيل الكورنثي؛ الزخارف من التريغليف والموتيفات واللوحات والتماثيل الصغيرة والفستونات. كما حلت الرسومات النباتية (الرامادو) محل الغروتيكيات الشائعة في الموضة السابقة.
في مذبح بيثيرا، يُمثل الأسلوب المانيرستي بشكل أساسي من خلال الدعامات الضخمة، وتناوب الجبانات، ووضع الإجنودي مستلقين، وجدية العناصر المعمارية.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا وصف المذبح
ينقسم مذبح أستورغا إلى ثلاثة مستويات أو طوابق وخمسة أعمدة رئيسية، بالإضافة إلى أربعة أعمدة فرعية، ويستند كله على قاعدة (بريدلا). في مركز القاعدة يوجد الهيكل المقدس، الذي يستحق ذكرًا خاصًا. على جانبي الهيكل المقدس توجد لوحات بارزة أفقية مؤطرة بمستطيلات ومفصولة بدعامات ترتكز عليها الطبقة الأولى، وفوقها تقع الأعمدة الفاصلة. تعرض هذه اللوحات البارزة فضيلتين، الإيمان والمحبة، ورمزين مجازيّين، هما الدين والتيقظ. تم تصميم هذه الشخصيات ذات التشريح الجميل والإجنودي المصاحب لها بأسلوب مشابه لسِبيلات سقف كنيسة سيستين وقبور آل ميديشي.
الجزء المركزي من الطبقة الأولى والأربعة لوحات الرأسية التي تتضمنها محددة بأعمدة مزدوجة من الطراز الكورنثي، جذعها منحوت بشكل دقيق بزخارف نباتية (رامادو) وبشرية، وهو تعديل أقرّه بيثيرا بناءً على طلب مجلس الكاتدرائية، إذ رأى بعض الأعضاء أنه لا ينبغي الخروج فجأة عن التقاليد. تنتهي اللوحات الأربعة برؤوس مثلثة ومنحنية بالتناوب، وفوقها يستلق الإجنودي المذكور. في مثلثات الرؤوس (تيمبانا) توجد نقوش لرؤوس ملائكية بأجنحة.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا وصف المذبح
يفصل بين الطبقة الأولى والثانية شريط منحوت مزخرف بالإجنودي أيضًا. وفوق هذا الشريط توجد كورنيش صغير وقاعدة تدعم الطبقة الثانية.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا الطبقة الثانية والثالثة من المذبح
تمتد الطبقة الثانية من مساحة صُممت على شكل قاعدة متقطعة في الوسط، حيث وُضع المجموعة النحتية البارزة ثلاثية الأبعاد لركوب العذراء (الصعود إلى السماء). في كل عمود من الأعمدة المقابلة، تعرض القاعدة تماثيل ملائكية كبيرة (أنجولوتيس) تحمل لافتات بيضاوية؛ هذه المشاهد محاطة بدعامات تدعم الأعمدة لكل عمود، كما في الطبقة الأولى. المجموعة النحتية للصعود محاطة ومفصولة عن الأعمدة الفرعية بواسطة أعمدة مخددة، حيث الجزء السفلي مزخرف بالإجنودي ونقوش رامادو. الرؤوس الأعمدة كورنثية الطراز.
أما اللوحات الأربعة الموجودة في الأعمدة الأربع فهي مؤطرة بأعمدة مشابهة للأعمدة المركزية ومعلّقة بنفس الطريقة في الطبقة الأولى برؤوس مثلثة ومنحنية بالتناوب، وتلك الرؤوس تخدم كأساس للطبقة الثالثة.
في الطبقة الثالثة، عبّر بيثيرا عن الطراز المانيري الروماني بشكل كامل دون أي تنازل تجاه الأسلوب السابق. ففي ملاحظاته وتدويناته يمكن قراءة هذه الملاحظة:
"[...] لا يُصنع أي نقش للجزء العلوي لأنه سيسبب فوضى كبيرة."
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا التغييرات في الأعمدة ووضع المجموعة الثانية
تختفي الأعمدة في الطبقة الأولى والثانية لتفسح المجال للأطر الزخرفية، التي تُختتم بعوارض بارزة على شكل تريغليف. في العمود المركزي وُضعت المجموعة الثانية المميزة، بارزة ثلاثية الأبعاد، والتي تجسد موضوع تتويج العذراء. تُتوج هذه المجموعة بجبهة مثلثة الشكل.
أما المساحة فوق اللوحات البارزة في الأعمدة الأخرى، وكفاصل بينها وبين الطبقة العليا، فتمتد عبر قواعد صغيرة أو دعائم، تدعم كورنيشًا يعلوها.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا الآتكو ومجموعة الصليب
في الطبقة العليا، يُوجد صليب كبير الحجم، يحوي على صليب المسيح، وشخصيتي العذراء ويوحنا، مع تزيين الفضاء برسم معماري قد يمثل أورشليم السماوية. في الأعلى، رُسمت شمس بأشعتها محاطة برؤوس ملائكية صغيرة، وفي المركز مثلث بداخله عين.
على جانبي مجموعة الصليب وُضعت تماثيل كبيرة لآباء الكنيسة: أمبروسيوس، جيروم، أوغسطين، وغريغوريوس، بالإضافة إلى قديسين مؤسسين: بنديكتوس، دومينغو دي غوزمان وفرانسيس الأسيزي، إضافة إلى وعاظ وشمامسة، ليبلغ مجموع هذه التماثيل عشرة.
وفي المسافات بين الأعمدة في الشوارع بالطبقتين الثانية والثالثة وُضعت تمثيلات للإنجيليين والرسل، بالإضافة إلى قديسين محبوبين جدًا في تلك الفترة: يوحنا المعمدان كمهيء للمسيح، وسان سباستيان كحامي من الطاعون.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا المحراب أو تابوت القربان
أصبح تابوت القربان ذا أهمية كبيرة في اللوحات النحاسية والخشبية للذخائر الكنسية، بدءًا من مجمع ترنت. وكان يُفَصَّل دائمًا تصميمه وتنفيذه وفق متطلبات دقيقة، دون ترك أي شيء للصدفة.
تصميم وتنفيذ هذا التابوت يعود إلى غاسبار بيثيرا، بينما قام غاسبار دي بالينسيا وغاسبار دي هويوس بعمل التلوين المتعدد الألوان، والتذهيب، والتزيين بالنقوش المطرزة. ومع ذلك، فقد كلف المجمع لاحقًا بعمل تماثيل ملكيصادق وموسى لإضافة المزيد من العظمة للعمل.
تمثل شخصية ملكيصادق (الذي يحمل خبزًا في يده) سر الإفخارستيا، وفق النص المذكور في سفر التكوين:
"[...] وملك صادق ملك سالم أخذ خبزًا وخمرًا، لأنه كان كاهنًا لله العلي، وبارك أبرام قائلاً: -مبارك أبرام من قبل الله العلي، صاحب السماوات والأرض. ومبارك الله العلي، الذي وضع أعداءك في يديك. وأعطى أبرام العشور من كل شيء."
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا المحراب أو تابوت القربان
يتكون تابوت القربان في أستورغا من جزأين: صندوق للقربان في مركز القاعدة أو الدرج السفلي (البريدلا)، ومذبح صغير أو هيكل ذو أبعاد كبيرة يقع فوق هذا الصندوق في مركز الجسم الأول من التابلو.
صُمم هذا الهيكل على نمط الحاويات الاحتفالية المحمولة في المواكب الدينية، ويتوجه بواجهة مثلثية في أعلى الهيكل، حيث نُقش في مركزها شعار المجمع الكنسي مع الحمل المهيب. ويُحاط الهيكل بملائكة صغار عراة (إجنودي) مستلقين على جانبي المثلث المائل، كحراس للرمز المقدس.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا موضوع اللوحات البارزة (ألترريليف)
اختار المجمع الكنسي بعناية الرسالة الرمزية للتابلو. جميع اللوحات تدور حول حياة العذراء، مع بعض المشاهد التي تظهر أحداث حياة يسوع المتعلقة بأمه. من اليسار إلى اليمين، ومن الأعلى إلى الأسفل، يمكن تمييز المشاهد التالية:
تتسم هذه الموضوعات بالدقة والوضوح وفق تعليمات مجمع ترينتو، بحيث يمكن للمؤمن تفسيرها من النظرة الأولى، وكان الغرض منها تعليم العقيدة وتمجيد شخصية العذراء.
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا التلوين المتعدد (البوليكروميا)
تم تذهيب وتلوين التابلو بواسطة غاسبار دي بالينسيا (المقيم في بلد الوليد) وغاسبار دي هويوس (المولود في كوينكا دي كامبوس والمقيم في مدريد). وُقّع العقد في 5 ديسمبر 1569، حيث نص على أن يقوم غاسبار دي بالينسيا بتلوين نصف التابلو المقابل لجانب الرسالة، بينما يتولى غاسبار دي هويوس جانب الإنجيل. وقد حُدد وقت لتسليم العمل بثلاث سنوات، وقد التزما بهذا الموعد بدقة.
أما تلوين الساغراريو فتم بشكل منفصل وفي وقت لاحق. وقد كلف المجمع غاسبار دي بالينسيا بهذا العمل في عام 1578، موصياً الفنان باتباع نفس نمط التابلو كالتالي:
«[...] يجب أن يتم التلوين بما يتوافق مع التذهيب الموجود في تابلو الكنيسة المذكورة، وبنفس الأسلوب، والأفضل أن يتم بشكل أفضل من أسوأ.»
المذبح الرئيسي لكاتدرائية أستورجا التلوين المتعدد (البوليكروميا)
قام غاسبار دي بالينسيا بأداء عمل دقيق على غرار أعمال المصغرات، حيث وضع برنامجاً مستوحى من العهد القديم ليخدم سرّ الإفخارستيا، مع الالتزام التام بمبادئ مجمع ترينتو. بالإضافة إلى اللوحات، وضع غاسبار دي بالينسيا مخططات لنحت تماثيل جديدة للساغراريو لإثراء التابيرناكول، شملت تماثيل موسى وملكيسدق ونبيين مستلقين على الجبهة الثلاثية. ويشير تحليل هذه التماثيل إلى أن النحات بارتولومي هيرنانديز، الذي كان يعمل ضمن فريق بيزيرا على التابلو نفسه، هو من نفذها، علماً أنه كان قد اكتسب بالفعل زبائن في أستورغا خلال تلك السنوات.
حقق العمل الجماعي في تابلو أستورغا انتشاراً واسعاً، تاركاً بصمة مهمة للمبادئ الرومانية ليس فقط لدى النحاتين، بل أيضاً بين الرسامين والصاغة. أسهم تنقل الفنّانين جنباً إلى جنب مع حركة رجال الدين والمانحين في انتشار هذا الفن الجديد خارج منطقة ليون. فقد انتقل إلى غاليسيا مع شخصية غريغوريو الإسباني خلال السنوات الأولى من القرن السابع عشر. وفي بلد الوليد كان خوان دي جوني وبيروغويتي قريبين إلى حد كبير من هذه الأشكال الجديدة، وكذلك في ليون بالنسبة للنحاتين التابعين لجوني. وقام إستيبان جورдан، أحد أفضل تلاميذ بيزيرا، بوضع مخططات تابلو كنيسة سانتا ماريا دي ريوسكو متبعاً أسلوب معلمه. كما اجتاحت أعمال تلاميذ غاسبار بيزيرا مناطق بورغوس ولا ريوخا ونافارا، حيث طوّروا فنهم على نطاق واسع في هذه الأراضي.