hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
الخط الجداري التعريف والتاريخ المختصر
اكتسب فن الخط الجداري زخمًا في أوائل القرن الحادي والعشرين عندما استغل فنانو الشوارع في الشرق الأوسط المساحات الحضرية لفن الخط الجداري المصمم لنقل تصريحات سياسية أو استفزازية. برز هذا الفن بشكل خاص خلال موجة الانتفاضات بين عامي 2010 و2013 م، والتي عُرفت باسم الربيع العربي، مما لفت انتباه الجماهير الدولية إلى هذا الشكل الفني. وقد أشاد بعض فناني الخط الجداري بفناني الخط في الشرق الأوسط باعتبارهم مؤثرين مهمين في أعمالهم. على سبيل المثال، يشير فنان الخط الجداري التونسي السيد إلى أعمال الرسام العراقي حسن المسعود كمصدر إلهام رئيس، مشيرًا إلى أن "عمل حسن المسعود كان مختلفًا تمامًا عن أي شيء رأيته من طريقة تشكيله للحروف إلى الألوان التي يستخدمها. لقد أحدث ثورة كاملة في فن الخط."
الخط الجداري عملية معقدة. تكمن خصوصيتها في طبيعتها المتناقضة، إذ تتميز وتتألف من عناصر عديدة تبدو متناقضة:
الخط الجداري التعريف والتاريخ المختصر
يتطلب هذا الفن رؤية شاملة من الفنان، بدءًا من الرسالة التي يحاول إيصالها، مرورًا بأشكال الحروف، وصولًا إلى الصورة الأكبر التي يرسمها. يوضح فنان الكاليجرافيتي، توبس، أن عنصر الخط الجداري في هذا الفن يدفع الفنان إلى التأمل في عمل فني وإبداعه بوعي، مما يثير شعورًا أو رد فعل معينًا لدى المشاهد. ومع ذلك، فإن استخدام الأبجدية كوسيلة فنية يتطلب الممارسة والدقة والاستشراف.
من بين ما يميز فن الخط الجداري عن فن الخط هو تحرره من القواعد. فالخط فن دقيق ومحدد يستغرق سنوات لإتقانه. معظم فناني الخطوط الجدية، مثل السيد، لا يعتبرون أنفسهم خطاطين لعدم إلمامهم بقواعد الخط العديدة، ولا يلتزمون بها. من ناحية أخرى، يتميز الخط الجداري بتنوع الوسائط والأساليب والأدوات. يستخدم كل فنان أدواته الخاصة، بل ويصممها أحيانًا.
الخط العربي غنيٌّ بشكلٍ لا يُصدَّق؛ فهو فنٌّ أُتقنَ على مدى أكثر من ألف عام. شجَّعَ التراثُ الإسلاميُّ بشكلٍ كبيرٍ على تطوير الخطِّ كشكلٍ فنيٍّ من أجلِ الإشهادِ على الكلمةِ المكتوبةِ ونشرِ الإسلام. في القرآنِ الكريم، تُمثِّلُ الكتابةُ العربيةُ كلامَ اللهِ الذي أُنزِلَ على النبي مُحمَّدٍ، مما يُعطي الحروفَ العربيةَ معنىً خاصًّا.
يمكن تتبع انتشار وتطور فن الخط بدقة بالغة عبر التاريخ الإسلامي، إذ يرتبط ارتباطًا وثيقًا بانتشار الإسلام نفسه. كان الخط هو الوسيلة التي استخدمها النساخ لنسخ القرآن الكريم، مما سمح لرسالة محمد بالانتشار خارج شبه الجزيرة العربية. لطالما لعب الخط دورًا محوريًا في فنون الشرق الأوسط، نظرًا للقيود الإسلامية المتعلقة بتصوير البشر. ونتيجةً لذلك، لم يعد الخط أداةً لنشر الإسلام فحسب، بل أصبح أيضًا الشكل الأكثر تميزًا للفنون الدينية.
برز فن الخط الجداري بقوة في الشرق الأوسط في السنوات الأخيرة، لا سيما في أعقاب الانتفاضات العربية. ورغم أن فن الخط الجداري لم ينتشر قط في المنطقة، إلا أنه انتشر مع تصاعد المعارضة ضد الأنظمة الديكتاتورية والاستبدادية في الشرق الأوسط. وصف فنان الخط العربي حسن المسعود الخط العربي والجداري بأنهما "ابنتان لأبوين متشابهين" نظرًا لترابطهما. ويشير إلى أن "من الواضح أن [الخط والجداري] كلاهما يتعلقان باستخدام الحروف وأبجدياتها، ومركز جاذبيتهما هو جمال الكتابة. فكلاهما، الحرف أكثر من مجرد حرف، بل يملأه بالعواطف. واستخدام الفراغ والتكوين داخله هو شيء آخر مشترك بينهما. الخط الجداري هو تطور منطقي لهذين الفنين اللذين يتعايشان في نفس المساحة.
كانت الخطوة الأولى نحو فن الجرافيتي ظهور الحركة التجريدية في الشرق الأوسط خلال القرن العشرين. تأثر فن الخط بالحركة التجريدية في ستينيات وسبعينيات القرن الماضي مع ظهور حركة الحروفية في العالم العربي وحركة السقا خانة في إيران. وكان حسن المسعود وحسين زندرودي[الإنجليزية] وبرويز تنافولي[الإنجليزية] من رواد هذا العصر الجديد من فن الخط. وشهد العقدان التاليان ازدهارًا أوليًا في فن الجرافيتي في سياق الانتفاضة الأولى والحرب الأهلية اللبنانية. واليوم، يتأثر الكثير من فن الجرافيتي بأنماط الخطوط الإسلامية المبكرة مثل سياه مشق والكوفي. وتصف الفنانة والناشطة جانيت كوزاك فناني الجرافيتي في الشرق الأوسط بأنهم "غير مقيدين بقيود التقاليد، ومع ذلك ما زالوا مدينين لها"، إذ يستخدمون "مزيجًا فريدًا من الخطوط والتصميم التقليديين الممزوجين بالمواد والتقنيات الحديثة".
الخط الجداري ما وراء الجمالية
لقد كان فن الخط الجداري وسيلةً للفنانين في الشرق الأوسط لاستعادة المنطقة مع الحفاظ على ثقافتهم وتقاليدهم. فمن الحرب الأهلية في بيروت، إلى الانتفاضات الفلسطينية، إلى الثورات العربية، أصبح الخط الجداري آليةً للاحتجاج الاجتماعي والسياسي، حيث أصبحت الحروف رموزًا. ومن أبرز سمات الربيع العربي استعادة الحيز العام، وهذا ما يُجسّده الخط الجداري تحديدًا. فالخط الجداري فنٌّ حضريٌّ بقدر ما هو فنٌّ عرضيّ، ولذلك كان أداةً لاستعادة المساحات العامة وفرض إرادة الشعب ورأيه. وبعد أن كان مشهدًا نادرًا، تُزيّن الكتابة على الجدران والخطاطيف جدران معظم المدن الكبرى في الشرق الأوسط، مُجسّدةً التوترات السياسية والاجتماعية المتصاعدة في المنطقة. ورغم ادعاء معظم الفنانين أنهم ليسوا فاعلين سياسيين أو اجتماعيين، فإن لفنهم تأثيرًا حتميًا، كما قالت الفنانة السعودية رنا جربوع: "الكلمات سلاح".
الخط الجداري ما وراء الجمالية
يجادل العديد من فناني الخطوط الجدارية حول فكرة أن فنهم سياسي. يُصرّ عسكر على أن أعماله بالخط الجداري في فلسطين لا تجعله ناشطًا سياسيًا، ويقول: "أُشارك في الاحتجاجات بالألوان، ونشاطي يتمثل في جلب الفن إلى الشوارع والسماح للجمهور بالتعبير عن أنفسهم". وبالمثل، قال السيد: "ليس لدي أي أجندة سياسية. لا أؤمن بالسياسة". ولكن بطبيعته، يهدف الخط الجداري إلى التعبير عن رسالة، وبالتالي فإن له عواقب اجتماعية وسياسية لا مفر منها.
الخط الجداري ما وراء الجمالية
لقد كان الاحتجاج على الشؤون السياسية موضوعًا لكثير من الكتابة على الجدران في المنطقة، ولم يفلت فن الخط العربي من ذلك. إن الكثير من الكتابة على الجدران المجهولة التي ظهرت من الربيع العربي متجذرة بعمق في الصراع السياسي. لا يمكن فصل جدارية السيد لعام 2011 في القيروان تونس، وهي قصيدة لأبي القاسم الحصيافي عن الطغيان والظلم، عن السياق السياسي الذي أُنشئت فيه. وبالمثل، لا يمكن فصل قطعة عسكر المعنونة "فلسطين" عن الثقل السياسي الذي تحمله كلمة "فلسطين"؛ ولا يمكن لقطعته التي تقول "سلام"، والتي تأخذ شكل مفتاح، أن تفلت من رمزية المفتاح في الاحتلال الفلسطيني. إن الكتابة على الجدران المجهولة على الجدار الإسرائيلي في بيت لحم سياسية بطبيعتها بسبب موقعها.
الخط الجداري ما وراء الجمالية
يستكشف معرض "الخط الجداري والكتابة العربية المعاصرة" كيف يُنشئ فن الحط الجداري حوارًا بين المجالين الاجتماعي والسياسي، من خلال التشكيك في المعتقدات والأيديولوجيات السائدة. ويحقق ذلك من خلال فرض نفسه على النقاشات الدينية والسياسية عبر السيطرة على المساحات العامة. خديجة الغواص فنانة خط جداري لا تخجل من الرسائل السياسية في فنها. تقول: "تُلامس أعمالي القضايا التي نواجهها حاليًا في مصر، سواءً كانت متعلقة بالسياسة أو الدين أو المجتمع". يتناول عملها بوضوح تام الواقع السياسي في مصر، سواءً كان إسلامًا سياسيًا أو ديمقراطية أو قضايا المرأة.
الخط الجداري ما وراء الجمالية
يتمتع فن الخط الجداري بقوة التأثير على المجتمع والأشخاص الذين يتعرضون له. على سبيل المثال، يمكن استخدامه للتوعية بالذكريات المفقودة أو اللحظات المنسية في التاريخ. يزين مشروع إنكمان "USINA" جدران مصنع الحجر الجيري المنسي في بوقرنين، بتونس، لتذكير العالم بمن ناضلوا هناك وإبداء الاحترام لهم. يسعى مشروع السيد "الجدران المفقودة" إلى إعادة توجيه انتباه العالم وتونس إلى جمال البلاد. كان هدفه هو خلق الأمل في تونس؛ أن يتمكن شعب البلاد من إعادة اكتشاف شيء إيجابي والفخر بثقافتهم في خضم الاضطرابات السياسية. يقول الفنان اللبناني يزن حلواني إن فنه وسيلة "لكتابة قصص المدينة، على جدرانها الخاصة - خلق ذاكرة للمدينة". خلقت الحرب الأهلية تشرذمًا عميقًا داخل المجتمع اللبناني وشعورًا بفقدان الذاكرة سعى حلواني لمحاربته. يهدف فن الكاليغرافيتي إلى تصوير المدينة بشكل إيجابي، وإصلاح الروابط الاجتماعية، وبث الحياة في مجتمع مُفكك. يحاول غلام دار الفنان الإيراني إعادة ربط الإيرانيين ببلدهم وثقافتهم. غالبًا ما يتساءل عن الهوية المعاصرة والفلسفة والتاريخ في إيران، وهو ما يتضح في عمله عن الشتات الإيراني الذي يُصوّر غزالًا مقطوع الرأس. كان الخط الجداري وسيلةً لجميع هؤلاء الفنانين لمحاولة تحسين المجتمعات التي يعيشون فيها.
من الطرق الأخرى التي أثّر بها فنّ الخط الجداري على المجال الاجتماعي إثارة نقاش حول القضايا المعاصرة وجمع الناس. يُعدّ رسم الخط الجداري للفنان السيد على مسجد قابس اقتباسًا من القرآن الكريم يهدف إلى معالجة التعصب، وخاصةً فيما يتعلق بالدين والفن والحركة الإسلامية المتنامية في العالم. يقول الاقتباس: "يا أيها الناس، إنّا خلقناكم من ذكر وأنثى وجعلناكم شعوبًا وقبائل لتعارفوا". وهو يحاول كسر الصور النمطية وفتح نقاش حول مكانة الفن في الإسلام. بعد انتهاء مشروعه "الإدراك" في القاهرة، أوضح السيد أنه "يتساءل عن مستوى الحكم والتصور الخاطئ الذي قد يُكوّنه المجتمع دون وعي تجاه مجتمع بناءً على اختلافاته". وقد وصف السيد نفسه بأنه "فنان"، أي فنان وناشط في آنٍ واحد.
الخط الجداري الخط الجداري: بين الشرق الأوسط والغرب
يستخدم العديد من فناني الخط الجداري الخط العربي أو يستلهمون منه بشكل كبير. وقد شهد فن الخط العربي ازديادًا خارج الشرق الأوسط، ومن فنانين من خارجه. وأصبح فن الخط العربي شكلًا فنيًا عالميًا. ويُعزى ذلك جزئيًا إلى ثراء الخط العربي مقارنةً بالخطوط الأخرى. وكان استخدام الخط العربي قرارًا طباعيًا اتخذه العديد من الفنانين الذين يسعون إلى إعادة ابتكار جمالياته.
الخط الجداري الخط الجداري: بين الشرق الأوسط والغرب
الاستخدام الواسع النطاق للخط العربي خارج الشرق الأوسط غالبًا ما يكون نتيجة لديناميكيات سياسية واجتماعية. أدى الاستعمار والهجرة إلى أزمة هوية لدى كثير من الناس، وهي أزمة يتحدث عنها الفنان السيد كثيرًا. يقول إن أسلوبه تطور من كفاحه من أجل التأقلم؛ الشعور بأنه على الرغم من أنه ليس فرنسيًا، إلا أنه لم يكن تونسيًا بالكامل أيضًا. لقد خلق إرث الاستعمار هويات هجينة، وخاصة في أوروبا، ولكنه سمح أيضًا لثقافات أخرى بالتعرض لثقافات الشرق الأوسط. ونتيجة لذلك، تبنى فنانون مثل جوليان بريتون ولاتلاس أسلوب الخط العربي. ولجأ فنانون مثل إيروسول أرابيك أو حاجي نور الدين إلى فن الخط العربي بعد اعتناقهم الإسلام. يستخدم العديد من الفنانين فن الخط العربي لإعادة الاتصال بالهويات الثقافية والتاريخية التي فقدوها، أو كوسيلة لإيجاد هوية جديدة.
الخط الجداري الفنانون
يُعد فن الخط الجداري مصطلحًا جديدًا نسبيًا ولا يزال فن الخط الجداري من المحرمات في أجزاء من الشرق الأوسط وآسيا، ونتيجة لذلك فإن العديد من فناني الخطوط الجدارية مجهولون أو يعتمدون على أسماء مستعارة. بالإضافة إلى ذلك، ابتكر العديد من الخطاطين قطعًا فنية من فن الخط الجداري، على الرغم من أنه ليس محور تركيزهم الأساسي. في عام 2015 م، أنشأ نيلز شو مولمان سفراء الخط الجداري بهدف توسيع الحركة وإنشاء مجتمع من فناني الخطوط الجدارية. وقد نمت المجموعة بالفعل منذ إنشائها وتضم فنانين من جميع أنحاء العالم. أحد الأسماء الناشئة في البرازيل هو IGOD996، والمعروف بتطوير أسلوب مميز من فن الكاليجرافيتي التجريدي الذي يمزج بين أشكال الحروف القوطية والإيقاعات البصرية المعاصرة. وقد عرضوا بعضًا من أعمالهم في معرض أفينفاوست في هامبورغ، في ألمانيا.
رويال فينوم (RoyalVenom) أناتوليس سبيرليديس (Anatolis Spyrlidis) – سفير قلم بايلوت (Pilot Pen) في قبرص، وسفير ليكويتكس (Liquitex) في قبرص، وسفير وينسور آند نيوتن (Winsor & Newton) في قبرص.
الخط الجداري الفنانون
كون سي دي كارو (Con C de Caro) – فنانة (Artista)، رسامة جداريات (Muralista)، كاليغرافِتية (Caligrafitti)، عضو في طاقم سوبرِما كاليغرافيا (Suprema Calligrafia Crew)، وعضوة في طاقم تواداس إكوادور (Todas Ecuador Crew).
آشي (Ache) – فنان بصري (Artista Visual)، رسام جداريات (Muralista)، خطاط جداري (Caligrafitti)، عضو في طاقم إيه بي سي (APC Crew)، ومؤسس مجموعة الفنانين كيتو إن كاوس (Kito en Kaos Artist Collective).
يزن حلواني  فنان لبناني من بيروت، يجمع أسلوبه بين الهندسة الشرقية والخط العربي والبورتريه والنقوش. اشتهر برسم صور شخصية كبيرة لشخصيات مشهورة وغير معروفة على جداريات في الشرق الأوسط وأماكن مثل سنغافورة وألمانيا وفرنسا.
الخط الجداري المعارض
بالإضافة إلى المعارض الفردية لفنانين شارع فرديين، مثل "إعلان السيد"، أقامت متاحف ومعارض فنية مرموقة عددًا من المعارض الجماعية التي تُبرز الأهمية الاجتماعية والسياسية لفن الكاليجرافيتي، وقد خصصت هذه المعارض لفن الشارع والكاليجرافيتي. وتشمل هذه المعارض:
٢٠٠٩ - ٢٠١٠: معرض "الخط الجداري: الكتابة في الفن الصيني واللاتيني المعاصر"، ١٧ سبتمبر ٢٠٠٩ - ١٧ يناير ٢٠١٠، بإشراف كوليت تشاتوبادياي، متحف آسيا والمحيط الهادئ، باسادينا، كاليفورنيا
إلـمر سكوت رجدون
إلـمِر سكوت رجدون (بالإنجليزية: Elmer Scott Rigdon؛ 16 يونيو 1868 – 13 ديسمبر 1922) سياسي أمريكي وعضو مجلس شيوخ كاليفورنيا عن منطقة كامبريا، عُرف بدوره المحوري في الدفع نحو إنشاء طريق كارمل سان سيميون الساحلي الذي أصبح لاحقًا جزءًا من طريق كاليفورنيا السريع 1.
إلـمر سكوت رجدون النشأة والمسار المبكر
وُلد رجدون في كامبريا بولاية كاليفورنيا لأسرة ريفية؛ فوالده روفوس رجدون ووالدته إنديانا سكوت رجدون استوطنا 145 فدانًا من الأراضي الزراعية في المنطقة خلال ستينيات القرن 19. عمل إلمر لاحقًا مزارعًا وقطّاع أخشاب، وامتلك مصنع طوب في كامبريا، كما اشترى «منجم بانك» على خور سان سيميون حيث استخرج الزئبق (الكالكيدوني/الزئبق السريع) بين 1903 و1906 قبل أن يبيع حصته.
إلـمر سكوت رجدون المسيرة السياسية
انتُخب رجدون لعضوية مجلس ولاية كاليفورنيا عام 1914، ثم إلى مجلس شيوخ كاليفورنيا عام 1916 حيث عمل ضمن لجنة الطرق السريعة. وخلال الحرب العالمية الأولى روّج لضرورة إنشاء طريق ساحلي بين كارمل وسان سيميون باعتباره أمرًا عسكريًا لحماية ساحل كاليفورنيا من أي تهديدات بحرية، فتمكّن من إقناع المشرّعين بالمشروع.
كان الطبيب جون لوف داي روبرتس (مؤسس مدينة سي سايد) قد سار عام 1897 على امتداد الساحل الصخري من مونتيري إلى سان لويس أوبيسبو خلال خمسة أيام ووضع أول مسار مقترح للطريق، غير أنه لم ينجح في تأمين التمويل. لاحقًا تبنى رجدون الفكرة داخل مجلس الشيوخ وأقنع الهيئة التشريعية بالمصادقة على إصدار سندات قيمتها 1.5 مليون دولار؛ وقد أقرها الناخبون، لكن التنفيذ تأخر بسبب الحرب حتى اعتمدت الحكومة الفيدرالية تمويلًا إضافيًا عام 1921.
إلـمر سكوت رجدون الوفاة والإرث
توفي رجدون في منصبه بسان فرانسيسكو يوم 13 ديسمبر 1922 قبل اكتمال الطريق. وفي حفل افتتاح الطريق الساحلي بتاريخ 27 يونيو 1937 زرعت زوجته شجرة تنوب فضي تخليدًا لذكراه. كما خصصت له ولاية كاليفورنيا متنزّهًا صغيرًا ونافورة شرب تذكارية تعرف باسم Elmer Rigdon Memorial Drinking Fountain بين جسر فيسنتي كريك وجسر بيغ كريك على بعد 4 أميال شمال لوسيا.
سياه مشق
سياه مشق (بالفارسية: سیاه مشق)، وحرفيًا تعني "التمرين الأسود"، هي أوراق تدريب خطية غالبًا ما تكون مغطاة بالكامل بالكتابة. قد تتضمن عددًا من الكلمات والحروف المائلة المستخدمة في تركيبات متجهة لأعلى ولأسفل على الورقة. كان سياه مشق في الأصل مجرد تمرين للخطاط لتدفئة يده وتحسين شكل الحروف بتكرارها مرارًا وتكرارًا. نتج عن هذه الممارسات صفحة مليئة بالكلمات والحروف. عندما أدرك الخطاطون روعة بعض هذه القطع، تحولوا إلى أسلوب خاص بهم. تتكرر الكلمات والحروف بغض النظر عن معناها، كل ذلك من أجل التكوين والأسلوب.
كنوع أدبي راسخ، تلتزم أوراق ممارسة سياه مشق بقواعد معينة للتراكيب الشكلية، ويوجهها بشكل كبير الإيقاع والتكرار. على الرغم من أن أوراق سياه مشق لا تزال باقية من حوالي عام 1600، إلا أنها يبدو أنها كانت نوعًا شائعًا بشكل خاص خلال النصف الثاني من القرن التاسع عشر، أي خلال النهضة الفنية التي قادها الحاكم القاجاري ناصر الدين شاه، الذي حكم من عام 1848 إلى عام 1896 م.
جرافيتي إسلامي
الجرافيتي الإسلامي هو نوع من فن الجرافيتي، يُبدعه أشخاصٌ عادةً ما يرتبطون بالشرق الأوسط أو شمال أفريقيا، مستخدمين اللغة العربية أو لغاتٍ أخرى لإيصال رسائلهم الاجتماعية أو السياسية. وهو نوعٌ فنيٌّ شائعٌ ابتكره "فنانون، ورسامو جرافيتي، ومصممون، ومصممو خطوط من الشرق الأوسط وحول العالم، يدمجون الخط العربي مع فن الجرافيتي وفن الشارع والثقافة الحضرية".
يتناول هذا النوع من الفن مواضيع اجتماعية، ويتجلى في أشكال متنوعة. أكثر اللغتين استخدامًا هما الإنجليزية والعربية. وكغيره من أشكال الفن، يمكن أن يكون فن الجرافيتي وسيلةً لإحداث تغيير سياسي أو اجتماعي، أو شكلًا من أشكال التعبير عن الذات.
جرافيتي إسلامي اجتماعي سياسي
يشير فن الملصقات[الإنجليزية] إلى ممارسة نشر الصور أو العبارات لنقل رسالة.
مشروع تعاوني بعنوان "من الداخل إلى الخارج: الفن في تونس" يستخدم فن الملصقات لتعزيز روح الديمقراطية في تونس ما بعد الثورة. قبل الثورة، لم يكن من الممكن العثور على صور رئاسية في الأماكن العامة إلا في الأماكن العامة. قامت مجموعة من ستة مصورين، إلى جانب فنان جرافيتي فرنسي يُدعى جيه آر، باستبدال هذه الصور بصور بالأبيض والأسود لأشخاص تونسيين مجهولين. هدفهم هو إلهام الشعب التونسي لرؤية أنفسهم في ضوء جديد. يقول أحد المصورين: "إذا أراد الناس تمزيقها أو الكتابة عليها، فهذا جزء من المشروع، لا بأس بذلك."
جرافيتي إسلامي اجتماعي سياسي
يشير مصطلح "الترويج الدعائي"[الإنجليزية] إلى ممارسة تقليد الإعلانات السياسية أو محاكاتها. ترسم الأميرة حجاب، فنانة شارع مجهولة من باريس، حجابات إسلامية على إعلانات مترو الأنفاق. وتصف هذا العمل بـ"التحجابية". منذ تطبيق "حظر البرقع"، الذي يُمنع فيه ارتداء النساء البرقع في الأماكن العامة، أثار فنها تساؤلات نسوية وأصولية. ونُقل عنها قولها: "الهوية الحقيقية وراء الأميرة حجاب لا قيمة لها". مستوحاة من أغنية نعومي كلاين "لا شعار[الإنجليزية]" ، رسمت أول حجاب لها عام 2006 م على مغنية الراب الفرنسية ديام، التي اعتنقت الإسلام لاحقًا وترتدي الحجاب الآن. يُعتبر الرسم على الجدران في مترو الأنفاق في باريس تخريبًا. ونتيجة لذلك، أصبحت الأميرة حجاب انتقائية للغاية، ولا ترسم سوى أربعة إلى خمسة إعلانات سنويًا. إنها تختار الجمع بين الحجاب والإعلانات لأن كلاهما "عقائد يمكن التشكيك فيها".
جرافيتي إسلامي اجتماعي سياسي
تشتهر سيليك بمجموعتها الواسعة من الأعمال المتعلقة بالبيئات العمرانية في منطقة البحر الأبيض المتوسط المعاصرة. تركز على المدن والعمارة المتنامية في العهد العثماني وشمال أفريقيا. مُنحت سيليك جائزة جورجيو ليفي ديلا فيدا للتميز في الدراسات الإسلامية، التي أنشأها مؤسس المركز غوستاف إي. غرونباوم عام 1967 م تكريمًا لحياة وعمل هذا العالم اليهودي الإيطالي، من قِبل مركز دراسات الشرق الأدنى بجامعة كاليفورنيا، لوس أنجلوس، عام 2019 م.
بدأ فن الجرافيتي كشكل من أشكال التواصل في فلسطين عام 1987 م خلال الانتفاضة الأولى. في تلك الفترة، لم تكن هناك محطات تلفزيونية أو إذاعية فلسطينية في قطاع غزة. خلدت الجداريات ذكرى الشهداء ودعت المتظاهرين إلى الاحتجاج. كان الجيش الإسرائيلي يُجبر الفلسطينيين على إزالة كتابات الجرافيتي من منازلهم. كانت قبة الصخرة منتشرة بين الجداريات في فلسطين. وفي عام 2006، سيطرت حماس على مشهد الجرافيتي، وشجعت الناس على أداء أولى صلوات اليوم الخمس من خلال فن الشارع. حاليًا، جدار الضفة الغربية مغطى بكتابات الجرافيتي. يمكن العثور على العديد من الرسائل، بما في ذلك عروض الزواج، ورسائل للأصدقاء، ونكات. كما تنتشر رسائل السلام. يقول أحدها: "مرآة، مرآة على الحائط. متى سيسقط هذا الشيء الذي لا معنى له؟" "أحاول أن أتخيل رؤية واضحة بين فلسطين وإسرائيل"، رسالة أخرى. تنتشر رسائل كهذه على الجدار، ويقوم بعض فناني الجرافيتي برسم رسالتك مقابل أجر.
جرافيتي إسلامي فناني الجرافيتي البارزين
من لبنان ، طوّر يزن حلواني أسلوبه في فن الجرافيتي مستوحىً من الخط العربي والشخصيات والثقافة. يمزج أسلوبه بين فن البورتريه والخط العربي على جدران كبيرة في بيروت. يرى حلواني أن فن الجرافيتي في العالم العربي وبيروت لا ينبغي أن يتحول إلى شكل من أشكال التخريب، ولذلك يقول إن جدارياته تحاول التكيف مع بيئتها لا مناهضتها.
من طهران ، يُنسب الفضل إلى فنان الجرافيتي "أيه ون (المعروف أيضًا باسم طنها)" في بدء حركة فن الشارع الحديث في طهران والشرق الأوسط. بدأ حياته المهنية كفنان في أواخر التسعينيات بالرسم الداخلي. وهو الآن فنان عالمي، معروف بفن الشارع المبتكر بالخط العربي والفارسي الذي رسمه في بلدان مختلفة.
في عام 2003 م، انتقل إلى الهواء الطلق برسم استنسل بحجم 30×40 سم على جدران الجامعة للتعبير عن "الضغط غير المألوف" في الجامعة، والذي كان يُحتمل بصمت. إلا أن دوافع فنه ليست احتجاجًا، بل هو تعبير شخصي بحت: "الرسم في الشارع أشبه برسالة: فهو يُثبت وجود كاتب".
جرافيتي إسلامي فناني الجرافيتي البارزين
في العالم العربي، يمكن تحديد ثلاث مناطق رئيسة ذات أهمية في الرسم: لبنان، والأراضي الفلسطينية، والدول العربية التي شاركت في الربيع العربي. في هذه المناطق، يُنظر إلى فن الجرافيتي، سواء من الجمهور أو وسائل الإعلام، على أنه مقياس للمجتمع. وقد ساهم التنوع الديني والعرقي في لبنان وموقعه على مفترق طرق بين حوض البحر الأبيض المتوسط والعالم العربي في ظهور وتطور ثقافة شبابية نشطة، والجرافيتي جزء منها. ثانيًا، تُعتبر الأراضي الفلسطينية مساحةً يُعد فيها الجرافيتي أحد أقوى أشكال الاحتجاج ضد ما يعتبره سكانها شكلًا معاصرًا من أشكال الاستعمار. وأخيرًا وليس آخرًا، انعكست الأهمية الاجتماعية للجرافيتي ووظائفه النضالية مؤخرًا في وسائل الإعلام الدولية، ضمن تغطية الانتفاضات في تونس ومصر وليبيا وسوريا والسودان. فنان الجرافيتي السوداني دياب هو أحد فناني الجرافيتي. وقد لفتت التغطية الإعلامية للربيع العربي الانتباه إلى نوع من التعبير الفني والسياسي المميز للشباب في منطقة الشرق الأوسط وشمال إفريقيا.
جرافيتي إسلامي فناني الجرافيتي البارزين
بعد نشأته في باريس أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات، وجد فنان الجرافيتي السيد نفسه مُلهمًا بثقافة الهيب هوب. لأبوين من تيمولا، بتونس، استكشف أصوله الشمال أفريقية بتعلم فن الخط. قبل أن يصبح فنانًا، حصل على شهادات في التسويق وإدارة الأعمال. بعد أن صادق فنان جرافيتي يُعرف باسم هيست1، بدأ يجمع بين شغفه بالجرافيتي والخط. واليوم، يُقيم معارض شخصية بالإضافة إلى جداريات بتكليف.
بدمجه الخط العربي مع فن الجرافيتي، صاغ نيلز مولمان (المعروف أيضًا باسم شو) مصطلح "الخط الجداري". وُلد شو في أمستردام، وعمل لدى وكالات إعلانية مثل بي بي دي أو وقناة إم تي في التلفزيونية. وصف متحف متروبوليتان للفنون فن الخط الجداري بأنه "شكل فني جديد ومتفجر".
جزيرة هولجيراهو
هولجيراهو جزيرة صغيرة غير مأهولة بالسكان تقع في بحر البلطيق، وهي تابعة لدولة إستونيا.
تبلغ مساحتها حوالي 0.15 هكتارًا وتقع قبالة الساحل الشرقي لجزيرة كوفيرلايد.
تنتمي الجزيرة إلى محمية جزر هيوما الطبيعية ومنطقة لايدلهات البرية وهي مغلقة أمام الجمهور. وتعتبر شواطئها أرضًا خصبة مهمة لتكاثر الطيور والثدييات البحرية مثل الفقمة الرمادية.
عملية سلمندر
عملية سلمندر هي مهمة للجيش الفرنسي تجاه المملكة العربية السعودية، والتي جرت في الفترة من 13 أغسطس وحتى 5 أكتوبر 1990 في سياق حرب الخليج الثانية، واستمرت 55 يومًا في ظل أزمة دولية متقدمة.
عملية سلمندر سياق العملية
في 2 أغسطس 1990، غزا العراق الكويت المجاورة له من جهة الجنوب، بهدف ضمها وجعلها "دولة تابعة له، وللحصول على مساحة بحرية إضافية، وللسيطرة على حقول النفط. في ذلك الوقت، بلغت التوترات في المنطقة ذروتها، وخشيت الحكومات الغربية أن تكون المملكة العربية السعودية الهدف التالي للجيش العراقي، الذي كان يُعتبر أكبر رابع جيش في العالم آنذاك، بخمسين فرقة، منها 34 فرقة مشاة وسبع فرق مدرعة، والتي أعتبرت الأفضل تدريبًا وتجهيزًا في هذا الجزء من العالم.
في 6 أغسطس، ردّت الولايات المتحدة على الغزو العراقي بعملية درع الصحراء وذلك لمنع أي غزو للمملكة العربية السعودية. كانت عملية سلمندر جزءًا من هذا الإطار لدعم وحماية المملكة العربية السعودية؛ وبداية لانتشار القوات الفرنسية ضمن جيش التحالف في منطقة الخليج العربي وشبه الجزيرة العربية.
تهدف هذه العملية إلى تعزيز القوات المتمركزة في شمال المحيط الهندي بشكل كبير، وخاصة في المملكة العربية السعودية، من خلال نقل مروحيات الجيش التابعة لقوة التدخل السريع، والمشاركة في حماية المواطنين والسكان.
عملية سلمندر سياق العملية
في الساعة 11:00 صباحًا من يوم الأحد 13 أغسطس 1990، غادرت تولون مجموعة سلمندر المكونة من حاملة الطائرات كليمنصو (والتي تم وضعها في حالة تأهب منذ 10 أغسطس) والطراد الصاروخي "كولبير" وناقلة النفط "فار" ووحدات أخرى تابعة للبحرية الفرنسية، فيما شكل نواة القوات الفرنسية المشاركة في تحرير الكويت.
بعد انتهاك العراقيين لحدود السفارة الفرنسية في الكويت، وبناء على اوامر رئاسة الجمهورية؛ وصل السرب يوم الاحد 23 سبتمبر 1990 في ميناء ينبع الصناعية؛ حيث بدأت حاملة الطائرات كليمنصو إنزال مروحياتها الـ 42 وجميع معداتها. وهكذا، نشرت فرنسا أول قوة عسكرية أوروبية على الأراضي السعودية.
في 5 أكتوبر 1990، غادرت السفينة كليمنصو للعودة إلى تولون؛ وبذلك انتهت عملية سلمندر وبدأت عملية داغيت.
ألتينكوم
ألتينكوم هو حي من أحياء بلدية ومنطقة ديديم الواقعة في مقاطعة أيدين، تركيا. يبلغ عدد سكانه 5,516 نسمة (2022). وهو منتجع ساحلي على بحر إيجة يقع على بعد 123 كم من أيدين، بالقرب من معبد أبولو القديم وأطلال مدينة ديديم الأيونية.
ألتينكوم الموقع
يقع ألتينكوم وديديم في محافظة أيدين، بين مدينة إزمير ومنتجع بودروم، على بُعد حوالي 90 دقيقة بالسيارة في كلا الاتجاهين. أقرب المطارات: مطار بودروم ميلاس ومطار إزمير عدنان مندريس، مع إمكانية الوصول دائمًا من مطار دالامان في نفس الوقت.
تقع جزيرة كوس اليونانية للعطلات على بُعد ساعة بالقارب، كما تقع جزر ساموس ورودس وكوشاداسي ضمن نطاقها. تطورت المنطقة من قرى صيد ريفية صغيرة إلى منطقة سياحية. كان حي ألتينكوم بلدة منفصلة عن ديديم سابقًا، لكنهما نما معًا ليبلغ عدد سكانهما الإجمالي حوالي 35,000 مقيم دائم، من بينهم حوالي 5,000 أجنبي، معظمهم بريطانيون وبعضهم ألمان. وفي تعداد عام 2022، بلغ عدد سكان ألتينكوم ديديم 97,000 نسمة.
ألتينكوم الموقع
ألتينكوم، أو "الرمال الذهبية"، هي منطقة شاطئ وممشى في مدينة ديديم. معظم زوارها من الأتراك أو البريطانيين، ولكن في السنوات الأخيرة، ازداد عدد السياح القادمين من دول أخرى مثل المجر وبلغاريا ورومانيا، وكان معظمهم من العائلات وكبار السن. يقع المنتجع على خليج رملي، ويتميز بأجواء هادئة ومريحة. وبوجد ثلاثة شواطئ يسهل الوصول إليها، وجميعها حاصلة على جائزة العلم الأزرق.  كما يوجد ساحل في المنطقة المجاورة مباشرة يبلغ طوله 55 كم (34 ميلاً)، حيث يوجد العديد من الشواطئ التي يمكنك استكشافها، بما في ذلك أحد عشر شاطئًا حصلت على تصنيف العلم الأزرق.
يقع الشاطئ الرئيسي أمام المنتجع، وهو امتداد رملي واسع وطويل، يُتيح الاستمتاع بأشعة الشمس والرياضات المائية. تتوفر أسرّة تشميس ومظلات للإيجار. وتنطلق من الميناء الرئيسي رحلات القوارب التي تجوب الساحل القريب، حيث تُقدم وجبات الغداء وشاي ما بعد الظهيرة على متنها. كما تنتشر على طول الشاطئ مقاهي وحانات ومطاعم.
يقع الشاطئ الثاني شرق الشاطئ الرئيسي مباشرةً، بينما يقع الشاطئ الثالث غربه. وخلف الشاطئ الثالث مباشرةً، يقع مرسى ديديم الذي يعد أحد أكبر المراسي في تركيا حاليًا، وقد افتُتح في سبتمبر 2009، ويتسع لـ 1200 قارب. ويضم المرسى مقاهي ومطاعم.
ألتينكوم التاريخ
يحيط ألتينكوم وديديم (ديديما أو ينيحصار سابقًا) عدد من المواقع الأثرية، أبرزها معبد أبولو الواقع على أطراف ديديم. شُيّد المعبد الرئيسي في القرن الثامن قبل الميلاد، وأُحيطت به أعمدة في بداية القرن السادس قبل الميلاد، واكتمل بناؤه حوالي عام 550 قبل الميلاد.
وعلى بُعد مسافة قصيرة بالسيارة، يمكن إيجاد كل من ميليتوس، أفسس، ومريمانا التي يُقال إنها آخر مسكن للسيدة العذراء مريم. يزور هذا المكان العديد من الحجاج سنويًا.
ويوجد رأس حجري لتمثال الغرغول ميدوسا على أرض معبد أبولو.
وكانت هناك التماثيل القديمة تملئ طريق مؤدي إلى ميناء صغير ، ولكن تم نقلها إلى المتحف البريطاني في عام 1858.