hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
ثيليا في العالم
ثيليا في العالم (بالإسبانية:"Celia en el mundo") هو الكتاب الرابع في سلسلة كتب الأطفال التي كتبتها الكاتبة الإسبانية إيلينا فورتون. يتكون من مجموعة من القصص التي نُشرت في صحيفة "Blanco y Negro"، وتم إصدارها لاحقًا في شكل كتاب عن طريق دار النشر Aguilar عام 1934.
يأتي هذا الكتاب في ترتيب السلسلة بعد كتاب ثيليا الروائية Celia novelista (1934)، إلا أن أحداثه تمثل استكمالًا للقصة من حيث انتهت في ثيليا في المدرسة Celia en el colegio (1932) .
في ثيليا في العالم، تعيش البطلة ثيليا غالفث دي مونتالبان في منزل عمها رودريجو في مدريد، بينما يقيم والداها في باريس. قام عمها، دون الرجوع إلى والديها أو الحصول على إذنهما، بأخذها من الدير الذي أُودعت فيه.
على غرار الأجزاء السابقة في السلسلة، يعكس سيليا في العالم المجتمع الإسباني خلال فترة الثلاثينيات، مقدمًا تصويرًا واقعياً للأوضاع السياسية والاجتماعية آنذاك، بما في ذلك تصاعد التوترات التي سبقت الحرب الأهلية الإسبانية. يتم سرد الأحداث من منظور ثيليا، بأسلوب يمزج بين البراءة، السذاجة، والفطنة.
ثيليا في العالم
تعكس مغامرات ثيليا وحواراتها مع البالغين مواقف وآراء منتشرة في ذلك الوقت، التي كانت في بعض الأحيان تتسم بنظرة ساخرة تجاه مجموعات اجتماعية وجغرافية مختلفة، مثل المغاربة، الجاليكيين، الفرنسيين، رجال الدين.
تضمنت الإصدارات المختلفة من ثيليا في العالم رسومًا توضيحية أنجزها فنانون متنوعون؛ حيث تضمنت الطبعة الأولى رسومات مولينا غايينت، بينما احتوت الطبعات اللاحقة على أعمال M. Palacios وGori Muñox.
كان ثيليا في العالم أول كتاب في السلسلة لم يتم تضمينه في اقتباس خوسيه لويس بورو لمسلسل 1992 التلفزيوني Celia. وعلى الرغم من أن بورو وكاتبة السيناريو كارمن مارتين غايت قاما بإعداد سيناريو مقتبس عن الكتاب، إلا أن المشروع لم يُنفَّذ.

في عام 1935، صدر الجزء الخامس من القصة بعنوان
ثيليا وأصدقائها Celia y sus amigos.
مشرقي (قماش)
المَشرِقيّ كان في البداية قماشاً حريرياً يستخدم في صناعة الفساتين في فرنسا في القرن الثامن عشر.
في القرن التاسع عشر، صار يصنع باستخدام الحرير الرمادي ‏ في السدى والحرير البني ‏ في اللحمة. تم تصنيع تقليد له من القطن.
سيلبيا ناير جويانيس
سيلبيا ناير جويانيس (بوينس آيرس، 1 أبريل 1964) هي باحثة وخبيرة في التكنولوجيا الأرجنتينية. منذ عام 1999، كانت مديرة مختبر البوليمرات والمواد المركبة في جامعة بوينس آيرس، الأرجنتين، حيث طورت مسيرة علمية وتكنولوجية معترف بها في مجال فيزياء المواد.
سيلبيا ناير جويانيس السيرة الذاتية
حصلت سيلبيا ناير على درجة البكالوريوس في الفيزياء في عام 1990 من كلية العلوم الدقيقة والطبيعية في جامعة بوينس آيرس . وفي عام 1996 حصلت على درجة الدكتوراه في العلوم الفيزيائية، أيضًا من جامعة بوينس آيرس. مهتمة بالعمل في مجال علم المواد، قامت بزمالة ما بعد الدكتوراه في إقليم الباسك، تحت إشراف إيناكي موندراجون، حيث عززت مفهوم البحث التطبيقي الموجه نحو الصناعة.
منذ عام 2003 تعمل كأستاذة في قسم الفيزياء بكلية العلوم الدقيقة والطبيعية في جامعة باراجواي. تعمل كباحثة في المجلس الوطني للبحوث العلمية والتقنية في الأرجنتين (CONICET). وهي مديرة مختبر البوليمرات والمواد المركبة في جامعة برمنجهام. يركز عملها على تركيب الجسيمات النانوية واستخدام البنى النانوية لتوليد مواد مركبة من مصفوفة بوليمرية. تتمتع هذه الأبحاث بتطبيقات ذات أهمية تكنولوجية وبيئية عالية، وقد أسفرت عن العديد من براءات الاختراع الوطنية والدولية.
سيلبيا ناير جويانيس السيرة الذاتية
ينقسم عملها إلى ثلاثة خطوط رئيسية: يركز أحدها على تصميم أغشية قابلة للتحلل الحيوي وصالحة للأكل (أغشية حيوية) تعتمد على نشا الذرة والكسافا التي تحظى باهتمام صناعة الأغذية.
ويسعى خط آخر إلى تطوير مواد لتصفية وإزالة التلوث من المياه المحتوية على الزرنيخ؛ وعلى وجه الخصوص، طورت الشركة نظام تحفيز ضوئي باستخدام أنابيب الكربون النانوية المنشطة بواسطة أشعة الشمس التي تسمح بإزالة الزرنيخ من المياه العذبة للاستهلاك البشري.
سيلبيا ناير جويانيس السيرة الذاتية
بينما الخط الثالث موجه نحو تطوير طرق لمعالجة البيئة من خلال الاستعادة الانتقائية للهيدروكربونات في حالة الانسكابات.
وقد طوروا مناديل نسيجية لإزالة مشتقات النفط من الأسطح. وكذلك مرشحات بأغشية من الألياف النانوية لإزالة تلوث المياه من المركبات العضوية المتطايرة.
خلال جائحة فيروس كورونا، شاركت في قيادة مشروع تطوير مواد نسيجية ذات خصائص مضادة للفيروسات، بهدف تصنيع أقنعة للوجه للاستخدام الاجتماعي، مع القدرة على تعطيل الفيروس في 5 دقائق. يتم تسويق هذه الكمامات حاليًا تحت الاسم التجاري Atom-Protect.وفيما يتعلق بدور المرأة في مجال العلوم، ترى جويانيس أنه من المهم إبراز دور المرأة في مجال العلوم قائلةً: "فيما يتعلق بالمساواة في الوصول، أعتقد أنه لا يزال هناك الكثير مما يجب القيام به.على سبيل المثال، في المجلس الوطني للمساواة في التعليم والتدريب المهني (CONICET)، تتولى الرئاسة امرأة، ولكن إذا نظرت إلى مجلس الإدارة، ستجد أن عدد الرجال أكثر بكثير.كما لا يوجد الكثير من النساء في الفئات العليا. ناهيك عن جوائز نوبل.
هناك دراسات تقول أنه منذ سن الخامسة، تشعر المرأة بأنها أقل ذكاءًا من الرجل، وهذا أمر ثقافي. لذلك أعتقد أن الإجراء الجيد هو أن نذهب إلى المدارس الابتدائية والثانوية لنوضح لطلابنا أن ممارسة العلوم أمر جيد، لأنه يسمح لك برؤية الأشياء بطريقة مختلفة".
موريتة
موريتة (الاسم العلمي: Mauritia)، جنس من أشجار النخيل المروحية موطنها الأصلي شمال أمريكا الجنوبية وجزيرة ترينيداد في منطقة البحر الكاريبي. هناك نوعان فقط مقبولان حاليًا
بار (قانون)
بار (بالإنجليزية: Bar (law)): في القانون، بار هو المهن القانونية كمؤسسة. المصطلح كناية عن الخط أو الحاجز؛ الذي يفصل أجزاء قاعة المحكمة المخصصة للمشاهدين عن تلك المخصصة للمشاركين في المحاكمة مثل المحامين.
حبلي (خياطة)
الحَبْليّ هو نوع من الزركشة أو الزينة يتكون من شريط من القماش المطوي يتم إدخاله في الدرزة لتحديد حواف أو خطوط أسلوب الملابس أو أي شيء نسيجي آخر. عادة ما يتم قطع شريط القماش بشكل مائل. يمكن أن يكون مصنوعاً من نفس قماش العنصر الذي سيتم تزيينه أو قماش مختلف أو من الجلد.
مارتا بورتال
مارتا بورتال نيكولاس (ولدت في نافا، أستورياس، 10 أغسطس 1930 - وتوفيت في مدريد، 26 أغسطس 2016) كانت كاتبة وناقدة وصحفية وأستاذة إسبانية، تنتمي إلى جيل الخمسينيات.
مارتا بورتال مسيرتها
حصلت مارتا بورتال نيكولاس على درجة الليسانس في الفلسفة والآداب، كما نالت درجة الدكتوراه في علوم المعلومات. عملت كأستاذة للأدب الإسباني الأمريكي في جامعة كومبلوتنسي في مدريد.
بدأت مسيرتها الأدبية بروايتها على غير هدى وبلا بصر، التي فازت بجائزة بلانيتا عام 1966. كما برزت في الصحافة من خلال مقالاتها حول القضايا الراهنة والنقد الأدبي، بالإضافة إلى أعمدتها الصحفية في وسائل إعلام مثل ABC، El Alcázar وPueblo.
حصلت على منحة من مؤسسة خوان مارش لإجراء دراسة تاريخية وفيزيائية حول الذرة، مما قادها إلى السفر إلى المكسيك وكولومبيا.
تميزت أعمالها الروائية بتناول قضايا تعليم المرأة والازدواجية الأخلاقية. كما شغلت منصب رئيسة الجمعية الثقافية للصداقة الإسبانية-المكسيكية.
توفيت في مدريد في 26 أغسطس 2016.
مارتا بورتال التكريمات والجوائز
في عام 1966، حصلت على جائزة بلانيتا عن روايتها 	علي غير هدي وبلا بصر.
نالت جائزة أديلايدا ريستوري من المركز الثقافي الإيطالي عام 1975.
في عام 2001، قام مجلس بلدية مسقط رأسها بافتتاح بيت الثقافة مارتا بورتال تكريمًا لها.
في عام 2007، حصلت على جائزة أدب أستورياس من رابطة كتاب أستورياس.
ماروخا مايو
ماروخا مايو
(وُلدت باسم آنا ماريا جوميث جونثاليس، فيفيرو، لوجو، 5 يناير 1902 - مدريد، 6 فبراير 1995) كانت رسامة سريالية إسبانية. تُعتبر من فناني جيل 27 ضمن ما يُعرف بالطليعة الداخلية الإسبانية.
ماروخا مايو المسيرة الفنية
كانت ماروخا مايو الابنة الرابعة من بين أربعة عشر ابنًا لرجل الجمارك المدريدي خوستو جوميث مايو وزوجته ماريا ديل بيلار جونثاليس لورينثو. وكان النحات كريستينو مايو (المولود في توي عام 1905) أحد إخوتها، حيث استخدم كلاهما لقب والدهم الثاني كاسم فني.
بسبب عمل والدها، كانت العائلة تنتقل كثيرًا، وبعد ولادة شقيقها، انتقلت إلى أفيليس، حيث استقرت بين عامي 1913 و1922. هناك، بدأت مايو دراستها في مدرسة الفنون والحرف وأخذت دروسًا خاصة، كما أقامت صداقة مع الرسام المحلي لويس بايون.
في عام 1922، عندما بلغت العشرين من عمرها، انتقلت عائلتها إلى مدريد، حيث التحقت بالأكاديمية الملكية للفنون الجميلة في سان فرناندو وبقيت فيها حتى عام 1926، تمامًا كما فعل شقيقها كريستينو منذ عام 1923، بينما حضرا أيضًا الأكاديمية الحرة لخوليو مويسيس.
ماروخا مايو المسيرة الفنية
في مدريد، كانت لها علاقة رومانسية مع إميليو ألادرين، لكنه تركها من أجل فيديــريكو جارثيا لوركا. كما اختلطت بكبار الفنانين والأدباء والسينمائيين من جيل 27، مثل كونشا مينديث، سلفادور دالي، إرنيستو خيمينيث كاباييرو، جريجوريو برييتو، جارثيا لوركا، مارجريتا مانسو، لويس بونويل، ماريا ثامبرانو، ورافائيل ألبرتي، الذي كانت تربطها به علاقة حتى التقى بالأديبة ماريا تيريسا ليون.
كانت رسامة موهوبة، غريبة الأطوار، جمهورية متحمسة، وتجسيدًا لصورة المرأة الحرة والمتحررة. وصفها سلفادور دالي بأنها "نصف ملاك، نصف قشرة بحرية". كما كانت عضوًا نشطًا في نادي لايسيوم النسائي.
ماروخا مايو المسيرة الفنية
ارتبط اسمها بحركة "النساء بلا قبعات"، التي تحدت التقاليد المجتمعية في إسبانيا. وروت مايو حادثة طريفة حول ذلك:
"ذات يوم، خطرت لنا فكرة أنا، فيديريكو (لوركا)، دالي، ومارجريتا مانسو - زميلة أخرى في الدراسة - أن نخلع قبعاتنا. وعندما مررنا عبر بوابة الشمس، رُجمنا بالحجارة وتعرضنا للإهانات، وكأننا قمنا باكتشاف مماثل لما فعله كوبرنيكوس أو جاليليو."
في عام 1927، وهو العام الذي توفيت فيه والدتها، شاركت ماروخا مايو بشكل فعال في المدرسة الأولى في فاييكاس، وهي مبادرة "تشكيلية-شعرية" أسسها النحات ألبرتو سانشيث والرسام بنخامين بالينثيا.
خلال عقد العشرينيات، عملت ماروخا مايو أيضًا في العديد من المجلات الأدبية، مثل ريبيستا دي أوكثيدينتي ، ولا جاثيتا ليتيراريا ، و المانكي ليتيراريو ، كما صممت أغلفة عدة كتب.
في عام 1928، نظم الفيلسوف أورتيجا إي جاسيت معرضها الأول في صالونات مجلة ريبيستا دي أوكثيدينتي ، وحقق نجاحًا كبيرًا. عرضت خلاله عشرة لوحات زيتية تصور قرى مشمسة، مصارعين للثيران، ونساء مدريد التقليديات، بالإضافة إلى مطبوعات ملونة تعكس مشاهد من الآلات، والرياضة، والسينما في أوائل القرن العشرين.
ماروخا مايو المسيرة الفنية
كان المعرض حدثًا ثقافيًا بارزًا في مدريد. في تلك الفترة، كانت أعمال مالو تتبع أسلوب "الموضوعية الجديدة" أو "الواقعية السحرية"، وهو اتجاه نظّر له الناقد فرانز روه في كتابه الصادر عام 1925.
كانت ماروخا مايو على علاقة عاطفية مع رافائيل ألبرتي استمرت خمس سنوات حتى عام 1931، وخلال هذه الفترة تعاونا بشكل مكثف في مشاريع فنية. من بين أعمالهما المشتركة:
تصميم ديكورات المسرحيات سانتا كاسيلدا (1930) ولا باخارا بينتا (نُشرت عام 1932).
مشاركتها في كتب مثل Yo era un tonto y lo que he visto me ha hecho dos tontos (1929) وSermones y moradas (1930).
في تلك السنوات، رسمت سلسلة المجارير والأبراج، والتي تأثرت بأفكار مدرسة فاييكاس التي كانت جزءًا منها.
ماروخا مايو المسيرة الفنية
في عام 1932، حصلت على منحة من مجلس توسيع الدراسات وسافرت إلى باريس، حيث تعرفت على كبار الفنانين السرياليين، مثل:
رينيه ماجريت، ماكس إرنست، خوان ميرو، وجورجيو دي تشيريكو.
شاركت في صالونات فكرية مع أندريه بريتون وبول إيلوار.
في نفس العام، أقامت أول معرض لها في باريس في جاليري بيير، حيث بدأت مرحلتها السريالية. تطورت لوحاتها بشكل جذري وبلغت مستوى عاليًا من الإتقان، حتى أن أندريه بريتون اشترى منها عام 1932 لوحة "فزاعة" (Espantapájaros)، التي كانت قد رسمتها عام 1929، وتُعتبر اليوم واحدة من أعظم لوحات السريالية.
كما توطدت صداقتها مع بريتون، الذي عرّفها على شخصيات بارزة مثل:
جان كاسو، بيكاسو، أراجون، جان آرب، ورينيه ماجريت.
انضمت إلى مجموعة "التجريد-الإبداع" (Abstracción-Création)، التي كان من بين أعضائها خواكين توريس جارثيا.
عادت إلى مدريد عام 1933 وانضمت إلى جمعية الفنانين الإيبيريين، كما اشترت الحكومة الفرنسية إحدى لوحاتها لعرضها في المتحف الوطني للفن الحديث في باريس.
دخلت في مرحلة جديدة من الاهتمام بالهندسة والنظام الداخلي للطبيعة.
ماروخا مايو المسيرة الفنية
في نفس العام، كرّست ماروخا مايو، التي كانت ملتزمة بالجمهورية، نفسها لثلاثة مجالات تدريسية، حيث عملت أستاذةً لمادة الرسم في معهد أريفالو (حيث حصلت على كرسي مادة الرسم)، وفي معهد المدرسة بمدريد، وفي مدرسة السيراميك بمدريد، حيث قامت بتصميم مجموعة من الأطباق التي لم يتم الاحتفاظ بها. ولإنجاز هذه الأعمال، كانت قد درست الرياضيات والهندسة بهدف توظيف تلك المعرفة في فن السيراميك.
كانت على علاقة عاطفية مع ميجيل إرناندث، الذي خططت معه لكتابة المسرحية أبناء الحجر (Los hijos de la piedra)، المستوحاة من أحداث كاساس بييخاس وأستورياس. وبفضل تأثير مايو، أدرج الشاعر أربع قصائد منفصلة من البرق الذي لا يتوقف تحت عنوان صورة من أثرك، بالإضافة إلى 18 قصيدة من أصل 30 في هذا العمل. في عام 1934، التقت مجددًا ببابلو نيرودا، الذي كانت قد عرفته سابقًا في باريس.
خلال عام 1935، أعدت الديكور والأزياء لأوبرا كلافيليينيو للموسيقي رودولفو هالفتر، التي لم تُعرض أبدًا.
ماروخا مايو المسيرة الفنية
ابتداءً من عام 1936، بدأت مرحلتها البنائية، بينما استمرت في عرض أعمالها مع الفنانين السرياليين في لندن وبرشلونة. كما شاركت في التدريس ضمن البعثات التربوية، التي قربتها من موطنها جاليثيا، حيث اندلعت الحرب الأهلية بعد بضعة أشهر.
في مايو 1936، أقامت معرضها الفردي الثالث بتنظيم من أتلان في مركز الدراسات والمعلومات حول البناء في شارع كارييرا دي سان خيرونيمو بمدريد، حيث عرضت سلسلة مكونة من 16 لوحة بعنوان المجاري والأبراج، وسلسلة من 12 عملًا بعنوان هندسات معمارية معدنية ونباتية، بالإضافة إلى 16 رسمًا لـ منشآت ريفية، والتي نشرتها مكتبة كلان عام 1949 مع مقدمة كتبها جان كاسو.
في تلك الفترة، أقامت مع أنخيل بلانييس معرضًا دوليًا للسريالية في جاليريات نيو بيرلينجتون بلندن.
ماروخا مايو المسيرة الفنية
مع اندلاع الحرب الأهلية، فرت مايو إلى البرتغال، حيث استقبلتها جابرييلا ميسترال، التي كانت حينها سفيرة تشيلي هناك. وقد دُمّرت جميع أعمالها الخزفية التي أبدعتها في تلك الفترة خلال الحرب. بعد فترة وجيزة، ساعدتها صديقتها جابرييلا ميسترال في الانتقال إلى بوينس آيرس، بعدما تلقت دعوة من جمعية أصدقاء الفن لإلقاء سلسلة من المحاضرات حول الموضوع الشعبي في الفنون التشكيلية الإسبانية، والتطور التاريخي للشكل في الفنون التشكيلية، وذلك في كل من مونتيفيديو وبوينس آيرس، لتبدأ بذلك مسيرتها في المنفى.
في الأرجنتين، حظيت ماروخا مايو باعتراف سريع، حيث تعاونت مع مجلة سور(Sur) الطليعية التي كانت تديرها فيكتوريا أوكامبو، والتي كان يشارك فيها أيضًا خورخي لويس بورخيس. كرست وقتها للسفر بين الأوروجواي وبوينس آيرس، إلى جانب التصميم والرسم. كما أقامت معارض في باريس، البرازيل، ونيويورك.
ماروخا مايو المسيرة الفنية
واصلت النهج الذي بدأته مع مفاجأة القمح من خلال أعمال مثل الهندسة البشرية، نشيد السنابل، ورسالة البحر. رسمت السلسلة البحرية، التي تميزت بانسجامها القمري بألوان الفضة والرمادي. كما تأثرت بالشمس في هذه الفترة، مما انعكس في السلسلة الأرضية، التي اتسمت بألوان ترابية وذهبية. أما في سلسلة الأقنعة، فقد استوحت مايو أعمالها من الطقوس التوفيقية في القارة الأمريكية.
التقت بصديقها ألفونسو رييس، الذي كان سفير المكسيك في الأرجنتين، وبقيت على اتصال به حتى عام 1938، عندما عاد إلى بلاده. وفي 2 أغسطس 1938، تم عرض الكانتاتا على قبر فيديريكو جارثيا لوركا، التي كتبها رييس ولحنها خايمي باهيسا، فيما تولت مالو إعداد الديكور الخاص بها. في نفس العام، نشرت مجلة سور محاضرتها الطابع الشعبي في الفنون التشكيلية الإسبانية من خلال أعمالي، والتي صدرت لاحقًا ككتاب عام 1939 عن دار نشر لوسادا.
في عام 1939، سافرت إلى سانتياجو دي تشيلي، حيث ألقت سلسلة من المحاضرات، واستغلت إقامتها هناك لزيارة فالبارايسو وشواطئ تشيلي. ويحتفظ متحف الرسم والتوضيح في بوينس آيرس بعملين لها من تلك الفترة، يتمثلان في لوحات تيمبرا على الورق تصور كائنات نصفها حقيقي ونصفها خيالي. بدأت في تلك الفترة برسم بورتريهات للنساء بأسلوب أصبح لاحقًا مقدمة لفن البوب الأميركي.
في عام 1940، عادت إلى مونتيفيديو وزارت شواطئ المحيط الأطلسي مثل بونتا ديل إستي وبونتا بالينا. وفي عام 1942، صدر كتاب ماروخا مالو، متضمنًا نصًا تمهيديًا للكاتب رامون جوميث دي لا سيرنا، بالإضافة إلى مقتطفات من كتابات الفنانة.
في عام 1945، سافرت إلى تشيلي وانتقلت إلى مدينة فينيا ديل مار ثم إلى جزيرة الفصح برفقة صديقها بابلو نيرودا، بحثًا عن الإلهام لإنجاز لوحة جدارية لأحد دور السينما في بوينس آيرس، والتي تم افتتاحها في أكتوبر من نفس العام. وفي 11 أكتوبر 1948، أقامت معرضًا في جاليري كارول كارستايرز في نيويورك.
غادرت مايو الأرجنتين عام 1949 وانتقلت للعيش في نيويورك. وفي مارس 1950، عرضت أعمالها في جاليري سيلفاني في باريس، ثم في جاليري بونينو في بوينس آيرس عام 1959. بعد 25 عامًا من المنفى، عادت أخيرًا إلى إسبانيا عام 1962.
استقرت ماروخا مايو في مدريد، حيث أقامت في شهر أكتوبر معرضًا في جاليري ميديترانيو. استأنفت رسم الرسوم التوضيحية لمجلة ريبيستا دي أوكثيدينتي(Revista de Occidente)، وشاركت في عدة معارض حول الرسم الإسباني. كما عادت لتكون شخصية بارزة في الحوارات الثقافية والمنتديات الفكرية آنذاك.
في عام 1979، أقيم لها معرض استعادي عرضت فيه لوحات من سلسلتها الفنية الأخيرة سكان الفراغ.
توفيت ماروخا مايو في مدريد في 6 فبراير 1995 عن عمر يناهز 93 عامًا.
ماروخا مايو اقتباسات عن ماروخا مايو
فيديريكو جارثيا لوركا:
"ماروخا مايو، بين الاحتفال والفزاعة، كل جمال العالم يمكن أن يدخل في العين. لوحاتها هي الأكثر إبداعًا وعاطفةً وحسيةً مما رأيت."
بول إيلوار:
"الإبداعات الغريبة لماروخا مايو، من بين الأهم في الرسم المعاصر، هي كشف شعري وبصري أصيل. سلسلتا «المجارير» و«الأبراج» هما من الأعمال الرائدة في الرؤية التشكيلية غير الرسمية."
أنطونيو إسبينا، لا جاثيتا ليتِراريا (1 يونيو 1928):
"لقد استحقت أعمال ماروخا مالو الدعم من مجلة الغرب. واستحقته، قبل كل شيء، لجودة موهبتها الفائقة، ولما تتمتع به من عمق نفسي، بغض النظر عن المظاهر التشكيلية التي تعبر فيها عن قدراتها، لأن ما يهم حقًا فيها، كما هو الحال مع أي فنان حديث، هو العبقرية الخالصة. مستوى العبقرية الخالصة. ما لديها من جديد لتقوله لنا، أكثر من الطريقة التي تقوله بها. وماروخا مالو لديها أولًا الموهبة، ثم ترسم."
ماروخا مايو اقتباسات عن ماروخا مايو
رافائيل ألبرتي، صعود ماروخا مايو إلى العالم السفلي، لا جاثيتا ليتِراريا (1929):
"أنتي،
أنتي التي تنزل إلى المجارير حيث تصبح الأزهار، أكثر من مجرد أزهار، مجرد بصاق حزين بلا أحلام،
وتموت في المصارف التي تصب في الاحتفالات المهجورة
لتبعث من جديد على حافة حجر مقضوم من فطر راكد،
أخبريني لماذا تفسد الأمطار الأوراق والخشب.
وضحي لي هذا الشك الذي يساورني حول المناظر الطبيعية.
أيقظيني."
أوجي دوغي ودادي دوغي
أوجي دوغي ودادي دوغي (بالإنجليزية: Augie Doggie and Doggie Daddy) هو مسلسل رسوم متحركة من إنتاج هانا-باربيرا هما شخصيتان كرتونيتان ظهرا لأول مرة في برنامج ذا كويك دراو ماكجرو شو وظهرا في فقرة خاصة بهما. كانت الفقرات تدور حول مغامرات الأب والابن من نوع الداشهند (كلب صغير طويل الجسم). كان دادي دوغي (الذي أداوته الصوتية دوغ يونغ بلهجة بروكلين، مستوحاة من تقليد جيمي دورانت) يحاول أن يبذل أفضل ما لديه في تربية ابنه أوجي المفعم بالحيوية (الذي أداوته الصوتية داوس بتلر).
أوجي دوغي ودادي دوغي الحبكة
كانت الفقرات تدور حول مغامرات الأب والابن من نوع الداشهند. كان دادي دوغي (الذي أداوته الصوتية دوغ يونغ) يحاول أن يبذل أفضل ما لديه في تربية ابنه أوجي (الذي أداوته الصوتية داوس بتلر) المفعم بالحيوية. كان أوجي يحب والده ويطلق عليه في كثير من الأحيان اسم "أبي العزيز". وكان تقديرهما المتبادل يتضمن أن يقوم دادي دوغي بتوبيخ لطيف قائلاً: "أوجي، يا بني، يا بني" عندما كان يخيب أمل والده؛ وعندما يقول أو يفعل ابنه شيئًا يبعث على الفخر، كان دادي دوغي يلتفت إلى الجمهور ويقول مبتسمًا: "ده هو ولدي اللي قال ده!"
كانت الفقرات والشخصيات مشابهة لرسوم سبايك وتايك التي أنتجها ويليام هانا وجوزيف باربيرا خلال مسيرتهما في الرسوم المتحركة السينمائية في استوديوهات مترو غولدوين ماير في فترة الأربعينيات والخمسينيات.
كونشا دي ألبورنيث
بالرياض قهوجي وصبابين قهوجي وصبابين قهوة بالرياض قهوجي صبابين الرياض مباشرين قهوة الرياض قهوجيين الرياض صبابين صبابين قهوة قهوجي بالرياض صباب قهوة صبابين في الرياض صبابين قهوة بالرياض
ماريا دي لا كونسيبثيون دي ألبورنيث سالاس لواركا ، أستورياس، 29 أبريل 1900 - المكسيك، 29 فبراير 1972) كانت مفكرة نسوية إسبانية نُفيت نتيجة الحرب الأهلية الاسبانية. كانت ابنة السياسي الجمهوري ألبارو دي ألبورنيث] وشقيقة الكاتب ألبارو دي ألبورنيث سالاس.
كونشا دي ألبورنيث
كانت ابنة الكاتب والمحامي والوزير الإسباني في الجمهورية الثانية ألبارو دي ألبورنيث إي ليميانيانا (1879-1954) وزوجته أماليا سالاس أبيا-فويرتيس. تلقت تعليمها في " المؤسسة الحرة للتعليم"، حيث تعرفت على الكاتبة المستقبلية كونشا مينديث، التي حظيت معها بصداقة طويلة حتى خلال المنفى في المكسيك.
حصلت على درجة البكالوريوس في الفلسفة والآداب من الجامعة المركزية في مدريد، حيث تعرفت على زوجها، المحامي والنائب المستقبلي (1931-1933) عن الحزب الجمهوري الراديكالي الاشتراكي، أنخيل سيغوبيا بوريو، وكذلك صديقتها الكاتبة روزا تشاثيل.
فازت بمسابقة التوظيف لمنصب أستاذة وتم تعيينها معلمة في معهد أنطونيو دي نبريخا في مدريد. كما نظمت جلسة نقاش أو صالونًا أدبيًا في منزلها، الذي كان يقع آنذاك في باسيو دي لا كاستيانا، وكانت عضوًا في نادي "ليسيوم" النسائي.
في عام 1922، حضرت كشاهد على زواج روزا تشاثيل والرسام تيموتيو بيريث-روبيو، ثم على معمودية ابنهما. في عام 1927، كانت سكرتيرة قسم الفلسفة في أتينيو مدريد، وكان حينها كلا من الزوجين يعيشون نفس المبنى في ساحة تيرسو دي مولينا حيث كان يقيم أيضًا بايي-إنكلان.
كونشا دي ألبورنيث
أصبحت كونشا دي ألبورنيث صديقة مقربة للشاعر من جيل 27 لويس ثيرنودا. ووفقًا لكل من جريجوريو برييتو والناقد أنطونيو سانشيز-باربودو، كانت هذه الصداقة النسائية الأهم في حياة الشاعر الأندلسي، ولم يكن لها مثيل سوى علاقتها مع روزا تشاثيل، حيث شكّلو معًا "ثلاثيًا لا ينفصل".
في ديسمبر 1931، ساعدت الشاعر ميجيل إيرنانديث خلال أولى رحلاته إلى مدريد، حيث قدمته إلى المجلات الأدبية وعدد من الكُتاب، مثل إرنيستو خيمينيث كاباييرو. وقد عبّر إيرنانديث عن امتنانه بإهدائها الأبيات الثامنة والعشرين من مجموعته "خبير في الاقمار " (1933).
في صيف 1936، سافرت إلى باريس برفقة لويس ثيرنودا للعمل كأمناء لوالدها، ألبارو دي ألبورنيث، الذي عُيّن سفيرًا في فرنسا من قبل حكومة الجمهورية الإسبانية الثانية. عادت لاحقًا إلى إسبانيا، حيث التحق ثيرنودا بالجيش الجمهوري، بينما عملت كونشا في وزارة الخارجية.
بعد ذلك، انتقلت إلى لندن حيث تم إرسال زوجها للعمل هناك، لكن زواجهما لم ينجح، وبدأت إجراءات الطلاق في يناير 1937، بمساعدة المحامية فيكتوريا كينت.
كونشا دي ألبورنيث
انتقلت إلى بالنسيا عام 1937 مع حكومة الجمهورية. كانت واحدة من الموقعين على بيان "تحالف الكتّاب المناهضين للفاشية للدفاع عن الثقافة". عادت إلى باريس مع والدها، لكنها قبلت سريعًا دعوة صديقها ماكسيمو خوسيه كاهن، الذي كان آنذاك قنصلاً، وزوجته جيرتروديس بلومنفيلد للإقامة في سالونيك. استأنفت مسيرتها الدبلوماسية وسعت للحصول على منصب سكرتيرة في سفارة أثينا، لكنها لم تتمكن من شغله بسبب فقدانها أو سرقة حقيبة في فالنسيا كانت تحتوي على وثائق اعتمادها ورموز شفرات السفارات، إلى جانب مستندات أخرى متنوعة، مما دفع جهاز المخابرات العسكرية (SIM) إلى منعها من تولي أي منصب إلى حين الانتهاء من التحقيق في الأمر.
كونشا دي ألبورنيث
في اليونان، التقت بروزا تشاثيل وزارت الروائي نيكوس كازانتزاكيس. وعند انتهاء الحرب، انتقلت إلى أسكونا (سويسرا) ثم إلى فرنسا، حيث نظمت مع أسرتها هجرتها إلى المكسيك. أبحرت في يونيو 1939 إلى كوبا، وأقامت هناك حتى ديسمبر 1940. خلال هذه الفترة، قامت بتدريس الأدب في "المدرسة الحرة في هافانا" وصادقت الكاتب خوسيه ليزاما ليما. في يناير 1940، استقلت السفينة "مونتيري" ووصلت إلى المكسيك في 25 يناير، حيث عاشت حتى عام 1944.
كونشا دي ألبورنيث
في المكسيك، اختلطت مع غيرها من المنفيين، ومن بينهم الرسام رامون جايا. وفي عام 1944، انتقلت إلى الولايات المتحدة لتصبح أستاذة في كلية ماونت هوليوك (ماساتشوستس)، ومن هناك ساعدت العديد من الإسبان المنفيين، ومن بينهم صديقها المقرب لويس سيرنودا، الذي عمل أيضًا أستاذًا في نفس الكلية. التقت هناك بإليانور روزفلت، وعندما سألتها الأخيرة عن موعد رحيل الديكتاتور فرانكو، أجابتها بعبارة "عندما تشائين"، وهو ما أثار دهشة السيدة الأولى.
عند عودتها إلى المكسيك، كانت تقضي وقتها مع لويس سيرنودا وكلارا جيمس. وفي عام 1952، عادت إلى أوروبا برفقة كلارا جيمس ورامون جايا، وانضم إليهم لاحقًا الشاعر والكاتب خوان خيل-ألبرت. زار هذا الفريق مدنًا إيطالية مثل البندقية وفلورنسا وبادوفا وفيتشنزا وفيرونا وروما.
في عام 1956، التقت ألبورنوز في باريس مع خيل-ألبرت وجايا، ثم زارت مع الأخير ماريا ثامبرانو في شقتها في ساحة بوبولو بروما.
في أكتوبر 1959، بعد قضاء عطلة الصيف في اليابان، التقت كونشا بروزا تشاثيل في نيويورك، حيث كانت الأخيرة تقيم بمنحة "غوغنهايم"] لكتابة روايتها "زحل". وقد شجعتها على التقدم لهذه المنحة كل من ألبورنوز وابن عمها، العالم الحائز على جائزة نوبل، سيفيرو أوتشوا (كانت شقيقة أوتشوا عمة ألبورنوز من جهة الأب).
في سبتمبر 1960، تعرضت ألبورنوز لأول انتكاسة جسدية، تم تشخيصها لاحقًا في المكسيك بأنها شلل دماغي، مما أدى إلى وفاتها هناك في فبراير 1972.
كانت تتمتع بشخصية اجتماعية للغاية لكنها متحفظة، ولم تنشر أي أعمال، على غرار "بيبن" خوسيه بيلو، الذي كانت تشبهه في هذا الجانب. ورغم ذلك، فقد تعاونت مع العديد من الكتّاب وكانت موضع ثقتهم، كما كتبت العديد من الرسائل وأخرجت عروضًا مسرحية لكلاسيكيات الأدب الإسباني في كلية ماونت هوليوك. ومع أنها لم تنشر أي مؤلفات، فقد خططت مع نيكوس كازانتزاكيس لترجمة قصائد إسبانية إلى اليونانية، كما قامت في عام 1941 بترجمة كتاب رجال ضد هتلر للمؤلف فريتز ماكس كاهن (1891-1966).
ماكي كاواي
ماكي كاواي هي عالمة يابانية متخصصة في مجال الكيمياء ، أستاذة في جامعة طوكيو ورئيسة الجمعية الكيميائية اليابانية.
ماكي كاواي تعليمها
حصلت على شهادة البكالوريوس من جامعة طوكيو في عام 1975، والدكتوراه في عام1980.
ماكي كاواي الحياة المهنية
عملت كباحثة أثناء دراستها ما بعد الدكتوراه في معهد الأبحاث RIKEN(ركين) بين عامي 1980 و 1982. في العام الأخير انضمت إلى جمعية اليابان لتعزيز العلوم، وتركز أبحاثها على الديناميكا الاهتزازية للجزيئات الفردية على الأسطح. قام فريقها البحثي بمراقبة الجزيئات والذرات على الأسطح لفهم الظواهر الفيزيائية والكيميائية في الأسلاك النانوية والجزيئات البيولوجية. كما حصلت على منحة من الجمعية الأمريكية للفيزياء لإجراء أبحاث حول طيف الجزيئات البسيطة. ومن المجالات الأخرى التي ساهمت فيها هي مراقبة طاقة الاهتزاز والاسترخاء للجزيئات الفردية باستخدام مجهر تأثير النفق.
ماكي كاواي الحياة المهنية
تتلقى كاواي دعمًا مستمرًا من جمعية اليابان لتعزيز العلوم، وخاصة في الأبحاث المتعلقة بنقل إلالكترونات عبر النانو مقياس عبر الطبقات الجزيئية. بالإضافة إلى أنها اكتشفت مسارًا جديدًا للتفاعل في أكسيد التيتانيوم. في عام 1991 تم تعيينها مديرة للقسم العلمي في (ركين)وتم تعيينها مديرة تنفيذية في عام 2010. منذ عام 2004،و هي أستاذة في جامعة طوكيو في قسم علوم المواد. في عام 2016 تم تعيينها مديرة عامة لمعهد العلوم الجزيئية في اليابان، وفي عام 2018 تم تعيينها رئيسة للجمعية الكيميائية اليابانية، حيث ستشغل هذا المنصب من مايو من نفس العام حتى مايو 2020. وهي أول امرأة تحقق الرئاسة في تاريخ المنظمة العلمية الذي يمتد 140 عامًا.