hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
المعهد القضائي (العراق) شروط التقديم للمعهد القضائي
أن يكون قد مارس المحاماة ممارسة فعلية مدة لا تقل عن ثلاث سنوات وليس في مرافعاته خلل على حساب الحق والعدالة والقانون أو انه مارس وظيفة قضائية أو قانونية في دوائر الدولة أو القطاع العام للمدة المذكورة في الأقل.
أن يكون متزوجاً، قال القاضي حيدر علي نوري «نجد أنَّ شرط الزواج في المتقدم للمعهد القضائي هو شرطٌ من شروط القبول فيه، استناداً لما تم إقراره من مجلس المعهد القضائي وشروط القبول المعلنة من المعهد القضائي التي تعدُّ بمثابة تعليمات ملزمة..».
وذكر مسؤول في وزارة العدل لجريدة المدى أن لجنة دراسة تطوير المعهد القضائي أوصت بأن يكون معدل المتقدم لا يقل عن (65%) أو درجة متوسطة من مجموع معدل تخرجه من كلية القانون وأن تعطى الأولوية في القبول لموظفي المحاكم والأجهزة والدوائر العدلية كونهم يملكون الخبرة والكفاءة في العمل القضائي والعدلي والقانوني.
المعهد القضائي (العراق) الهوامش
«1»: ذُكر في كتاب (أحكام قوانين الاحوال الشخصية بين الشريعة الإسلامية والقانون) المنشور سنة 2016 «أجازت الفقرة الثالثة المضافة إلى المادة الرابعة من القانون رقم 16 لنسة 1988 الذي جاء معدلاً لأحكام قانون التنظيم القضائي رقم 160 لسنة 1979 يُعيَّنُ المحامي قاضياً بمرسوم جمهوري إذا أمضى مدة ممارسة في مهنة المحاماة لا تقل عن عشر سنوات ولم يتجاوزز عمره الخامسة والأربعين، استثناءً من شرط التخرج من المعهد القضائي».
«2»: قال محمد صالح الدلوي في كتاب (دور القضاء الدستوري في إرساء مبدأ الفصل بين السلطات) «أما في العراق فبقيت هناك مشكلتان عالقتان، وهما تبعية المعهد القضائي إلى وزارة العدل مما يجعل أحد روافده الرئيسية المخصصة لإعداد القضاة والادعاء العام تابعاً للسلطة التنفيذية، والتي يمكن من خلالها أن تلجأ إلى إدخال عناصر غير مؤهلة لتولي المهام القضائية تختارهم على أسس مختلفة دون مراعاة لاعتبارات العدالة والمساواة في الاختيار... ولهذا ينبغي أن يرتبط المعهد القضائي بمجلس القضاء الأعلى بدلاً من وزارة العدل، ليتولى اختيار المرشحين المؤهلين وفق الأسس العلمية الصحيحة».
ديفسون فيغيريدو
ديفيسون ألكانتارا فيغيريدو (بالبرتغالية: Deiveson Alcântara Figueiredo؛ مواليد 18 ديسمبر 1987) هو مُقاتل فنون قتالية مختلطة برازيلي. يُنافس حاليًا في فئة وزن الديك في يو إف سي، ، حيث كان بطلًا سابقًا لوزن الذبابة في يو إف سي. اعتبارًا من 6 أغسطس 2024، احتل المركز الخامس في تصنيفات يو إف سي لوزن الديك.
ديفسون فيغيريدو الخلفية
وُلد فيغيريدو في مدينة سوري في بارا بالبرازيل، وهي مدينة صغيرة في جزيرة ماراجو. كان والده راعي جواميس يمارس رياضة لوتا ماراجوارا، وهو أسلوب مصارعة شعبي محلي. ولدى ديفيسون شقيقة صغرى وشقيق، فرانسيسكو، وهو أيضاً فنان محترف في الفنون القتالية المختلطة وقد وقع عقداً مع UFC. بدأ التدريب على الفنون القتالية المختلطة تحت إشراف الملاكم يوري ”ماراجو“ ألكانتارا في وزن البانتاموز في يو إف سي وهو في سن السادسة عشرة.
ديفسون فيغيريدو مسيرته في فنون القتال المختلطة
خاض فيغيريدو أول نزال بالمنظمة في 3 يونيو 2017، في حدث يو إف سي 212، حيث واجه ماركو بلتران. وفاز بالنزال عن طريق الضربة الفنية القاضية بعد إيقاف الزاوية بعد الجولة الثانية.
كان من المقرر أن يواجه فيغيريدو مانيل كابي في 8 يوليو 2023، في حدث يو إف سي 290. ومع ذلك، انسحب فيغيريدو بعد عدم حصوله على تصريح طبي للمنافسة وتم إلغاء النزال.
في أول نزال له في فئة وزن الديك، واجه فيغيريدو روب فونت في 2 ديسمبر 2023، في حدث يو إف سي على إي إس بي إن 52. وفاز بالنزال بقرار القضاة بالإجماع.
واجه فيغيريدو بطل يو إف سي لوزن الديك السابق كودي جاربرانت في 13 أبريل 2024، في حدث يو إف سي 300. وفاز بالقتال عن طريق الإخضاع بالخنق الخلفي العاري في الجولة الثانية. واجه فيغيريدو المنافس السابق على لقب بطولة يو إف سي لوزن الديك مارلون فيرا في 3 أغسطس 2024، في حدث يو إف سي على إيه بي سي 7. فاز في النزال بقرار القضاة بالإجماع، كما أصبح أول مقاتل يسقط فيرا بلكمة في يو إف سي.
واجه فيغيريدو بطل يو إف سي لوزن الديك بيتر يان في 23 نوفمبر 2024 في الحدث الرئيسي لحدث يو إف سي ليلة القتال 248. خسر النزال بقرار القضاة بالإجماع.
ديفسون فيغيريدو حياته الشخصية
عمل فيغيريدو كمزارع وبنّاء ومصفف شعر وسائق سيارة أجرة وطاهي سوشي قبل التنافس في فنون القتال المختلطة بشكل احترافي.
وهو من مشجعي فرق كرة القدم البرازيلية بوتافوغو وبايساندو.
بعد فترة قضاها في فريق ألفا مايل، عاد فيغيريدو إلى موطنه البرازيل وأسس صالة الألعاب الرياضية فريق فيغيريدو في بليم.
باولينيو
قد يقصد من «باولينيو» :
باولينيو (لاعب كرة قدم مواليد 1994): لاعب كرة قدم برازيلي.
باولينيو (لاعب كرة قدم، مواليد يناير 1986): لاعب كرة قدم برازيلي.
باولينيو (لاعب كرة قدم مواليد 1997): لاعب كرة قدم برازيلي.
باولينيو: لاعب كرة قدم برازيلي.
باولينيو (لاعب كرة قدم، مواليد 1981): لاعب كرة قدم برازيلي.
باولينيو (لاعب كرة قدم، مواليد 2000): لاعب كرة قدم برازيلي.
البقعة السوداء (مسلسل)
البقعة السوداء هو مسلسل سوري درامي مدة الحلقة ٤٨ دقيقة وهو تأليف: خلدون قتلان، إخراج: رضوان المحاميد، إنتاج مديرية الإنتاج التلفزيوني والإذاعي- التلفزيون السوري بدا العرض في 10 اعسطس 2010
البقعة السوداء (مسلسل) قصة المسلسل
مسلسل اجتماعي يروي تفاصيل حياة اجتماعية كاملة في دمشق بالتوازي مع أحداث حرب عام 1982 في لبنان التي شارك فيها الجيش العربي السوري، وانعاكسات هذه الحرب على مجتمعنا في تلك المرحلة.
المجمع الطبي للقوات المسلحة بكوبري القبة
المجمع الطبي للقوات المسلحة بكوبري القبة أو مستشفى كوبري القبة العسكري هو مستشفى عسكري مصري يتبع إدارة الخدمات الطبية للقوات المسلحة المصرية، يقع في كوبري القبة وسط العاصمة المصرية القاهرة على مساحة حوالي 40 فدان، يرجع تاريخ تأسيس المستشفى إلى سنة 1825 وذلك عندما قام محمد علي باشا بتأسيس المستشفى العسكري بين منطقتي الخانكة وأبو زعبل، ثم انتقل موقعه بعد ذلك إلى قصر العيني سنة 1837، ثم انتقل المستشفى تدريجيا إلى موقعه الحالي بكوبري القبة في عهد الخديوي توفيق سنة 1892.
يعتبر أكبر وأقدم المجمعات الطبية في مصر، إذ بلغت الطاقة الاستيعابية للمجمع سنة 2016 أكثر من 1750 سرير، 300 وحدة عناية مركزة، و35 غرفة عمليات، ويستقبل المجمع أكثر من مليون مريض سنوياً، يحتوي المجمع على ثمانية مستشفيات هي مستشفى الجراحة، مستشفى الباطنة، مستشفى القلب، مستشفى الاسنان، مستشفى طب العيون، مستشفى الجهاز التنفسي، مستشفى الكلى، مستشفى الطورائ والحوادث، بالإضافة إلى ستة مراكز طبية متخصصة، ويضم المجمع كذلك مهبط مروحية، ويرأس المجمع لواء طبيب/ سيد عبد الحليم.
المجمع الطبي للقوات المسلحة بكوبري القبة المستشفيات والأقسام
بالإضافة إلى ستة مراكز هي: السمعيات والتخاطب، القدم السكري، المعامل المتخصصة، العلاج الطبيعي، الأشعة، والسموم.
جائزة قطر العالمية لحوار الحضارات
أُنشئت جائزة قطر العالمية لحوار الحضارات عام 2018 تحت رعاية اللجنة القطرية لتحالف الحضارات بالتعاون مع كرسي منظمة العالم الإسلامي للتربية والثقافة والعلوم لتحالف الحضارات في كلية الشريعة والدراسات الإسلامية بجامعة قطر. تجري هذه اللجنة مسابقة سنوية بهدف تعزيز الحوار الحضاري والثقافي في أنحاء العالم.
آنا (مسلسل كوري جنوبي)
آنا (بالكورية: 안나)؛ هو مسلسل ويب كوري جنوبي، من بطولة باي سوزي، جونغ إيون تشاي، وكيم جون هان. تروي قصة امرأة تعيش حياة مختلفة تمامًا بدءًا من كذبة صغيرة. صدر المسلسل على منصة كوبانج بلاي كل يومي الجمعة من 24 يونيو إلى 8 يوليو 2022.
آنا (مسلسل كوري جنوبي) القصة
«آنا» هي قصة امرأة بدأت تعيش حياة مختلفة تمامًا، بداية من كذبة صغيرة.
يو مي، التي غيرت اسمها إلى آنا، تكذب بخلفيتها الأكاديمية وماضيها، وتقف على مخاطرة كبيرة، وتتزوج رجل أعمال ناجح تشوي جي هون (كيم جون هان) دون حب.
آنا (مسلسل كوري جنوبي) ملاحظات
تستند القصة الإجمالية للدراما على قضية شين جونغ اه، إحدى فضائح الاحتيال الضخمة التي هزت كوريا خلال الحكومة الاشتراكية.[بحاجة لمصدر]
في الحلقة 1 ، تم ذكر فينست & وشركاه ، الذي تم القبض عليه وهو يبيع ساعات منتجة في كوريا كساعات فاخرة أجنبية.
آنا (مسلسل كوري جنوبي) طاقم
امرأة تفقد هويتها الحقيقية بعد أن تعيش كشخص آخر بسبب كذبة بسيطة اختلقتها
تتمتع بحياتها المتفوقة والرائعة، دون أي اعتبارات أو حقد للآخرين.
زوج يو مي، إنه رجل طموح يسعى إلى حياة هادفة.
صديقة يو مي، جي-وون هي الشخص الوحيد الذي يمكن لـ يو-مي الوثوق به والاعتماد عليه.
طالب جامعي واعد يومي بينما كانت تتظاهر بأنها طالب جامعي.
آنا (مسلسل كوري جنوبي) الإنتاج
هي ثاني سلسلة اصلية لمنصة كوبانغ بلاي بعد مسلسل يوم واحد عادي لعام 2021. بدأ تصوير المسلسل في 15 أكتوبر 2021, واختتم في 23 مارس 2022. في 31 مايو 2022 ، كشفت كوبانج بلاي رسمياً عن ملصق المسلسل بجانب الإعلان عن تاريخ العرض الأول، والذي من المقرر عرضه في 24 يونيو 2022. تم إصدار المسلسل اسبوعياً حلقتين، كل جمعة لمدة ثلاث أسابيع بمجموع 6 حلقات.
آنا (مسلسل كوري جنوبي) جدال
في 2 أغسطس 2022 ، اتهمت المخرجة والكاتبة لي جو-يونغ منصة كوبانغ بلاي بإجراء تعديلات كبيرة على المسلسل دون مناقشتها. على الرغم من أن الإصدار الأخير من المسلسل المقدم من لي كان يتألف من 8 حلقات (45-61 دقيقة لكل حلقة) ، فإن المسلسل الذي تم عرضه، يتكون من 6 حلقات (45-61 دقيقة لكل حلقة). طلبت لي إزالة اسمها من اعتمادات الإخراج والسيناريو ، لكن تم تجاهل ذلك.
في بيان بعد يوم واحد، أوضحت منصة كوبانغ بلاي أنهم وجدوا أن تحرير المخرجة كان مختلفًا بشكل كبير عما تم الاتفاق عليه معهم في البداية، لكن عندما طلبوا عدة مرات لجراء تعديلات وفقًا لما تم الاتفاق عليه سابقا، رفضت المخرجة ذلك. ومن ثم، قام منتجوا كوبانغ بلاي بتحرير العمل ليطابق هدف الإنتاج الأصلي المتفق عليه، بموافقة المنتج وفقًا للحقوق المنصوص عليها في العقد. ومع ذلك، قالت المخرجة لي أنها لم تتلق طلبًا لتغييرات ولم ترفض القيام بذلك. علاوة على ذلك، زعمت كل من لي والمحرر كيم جونغ هوون أنهما لم يتلقيا أي آراء بخصوص التحرير من قبل كوبانغ بلاي.
آنا (مسلسل كوري جنوبي) جدال
في وقت سابق في 8 يوليو، أعلنت شركة كوبانغ بلاي عن إطلاق نسخة موسعة من المسلسل في أغسطس. من المتوقع أن تكون من من 8 حلقات.
معركة جبل الشيخ الثالثة
معركة جبل الشيخ الثالثة دارت في ليلة 21 – 22 أكتوبر 1973 بين الجيش الإسرائيلي والجيش السوري على جبل الشيخ، خلال الأيام الأخيرة من حرب أكتوبر. وكانت القوات السورية قد استولت على نقطة تابعة لجيش الدفاع الإسرائيلي على الجبل في 6 أكتوبر، واحتفظت بها لمدة أسبوعين. وفي المعركة الثالثة التي أطلق عليها اسم «عملية التحلية»، استولت القوات الإسرائيلية على البؤرة الإسرائيلية والسورية.
معركة جبل الشيخ الثالثة الخلفية
وبعد فقدان السيطرة على جبل الشيخ في 6 أكتوبر وعدم الاستيلاء عليه في 8 أكتوبر، أصبح الجيش الإسرائيلي، ولواء غولاني بصفة خاصة، مصممين على الاستيلاء عليه. وقد تسببت خسارتها في خسائر فادحة في جمع المخابرات الإسرائيلية أثناء الحرب. في الساعة 10:15 مساء يوم 19 أكتوبر، كان رئيس الأركان الإسرائيلي ديفيد إلازار في طريقه إلى القيادة الشمالية الإسرائيلية لمراقبة هجوم على الحرمون. وفي ذلك الوقت، علمت هيئة الأركان العامة بإخطار وزير خارجية الولايات المتحدة هنري كيسنجر بوقف فوري لإطلاق النار في الحرب. وطلب من إيلازار العودة إلى تل أبيب، حيث التقى وزير الدفاع موشيه ديان، واتفقوا على أن استعادة جبل الشيخ كانت من بين الأولويات القصوى.
معركة جبل الشيخ الثالثة الخلفية
وقد قرر يهودا بيليد، الذي كان قد قاد الهجوم المضاد الفاشل في 8 أكتوبر، أن من الأفضل أن تهاجم من الجيب السوري إلى الشرق بدلا من الجولان مرة أخرى. وكان التسلق الذي يبلغ طوله 4,000 قدما من ذلك الاتجاه شديد الانحدار، ولكنه كان سيجلب القوة الهجومية إلى نقطة إسرائيل مباشرة دون أن يقاتل على الحافة. ووافق على ذلك قائد غولاني، أمير دروري. ولذلك وضعت الكتيبة 51 التابعة لبيليد في قرية سورية مهجورة على سفح الجانب الشرقي من الحرمون. ولثلاث ليال، مارست الكتيبة تسلقا سريعا بكامل معداتها، وخلص بيليد إلى أن المهمة ممكنة. وأمره إلازار بأن يأخذ القمة بأكملها، بما في ذلك الحرمون السوري. وكان غولاني سيأخذ الحرمون الإسرائيلي، بينما سيهاجم لواء مظلي احتياطي بقيادة العقيد حاييم ندل المواقع السورية التي أقيمت قبل الحرب.
معركة جبل الشيخ الثالثة المقدمة
واقترح ضباط ندل أخذ القمة ثم الانتقال إلى الحرمون الإسرائيلي. ورفض العميد ييكوتئيل آدم نائب رئيس القيادة الشمالية هذا الاقتراح قائلا إنه يتعين على جولاني الاستيلاء على الموقع الذي فقدته. وأشار ضباط المظليين إلى أن غولاني يتعين عليه الهجوم من الشرق، لكنه ذلك رفض لأن المنحدر الشرقي اعتبر أكثر عرضة للمدفعية السورية وأكثر انحدارا من أن يجلي الجرحى بأمان. وفي ليلة 20 أكتوبر، وصل دروري إلى القيادة الشمالية ونصحه ضابط مظلي بتغيير أوامره. ورفض.
خلال الأسبوعين السابقين للهجوم الإسرائيلي، احتمى السوريون خلال النهار، متطلعين إلى الهجوم الإسرائيلي. وقد أصيب سوريان جراء القصف الإسرائيلي خلال هذين الأسبوعين. وفي صباح 21 أكتوبر، صعد فريق استطلاع تحت قيادة يوني نتنياهو لمهماز مجاور للنظر إلى الحرمون الإسرائيلي، وأفاد بأنه رأى سوريين فقط على القمة طوال اليوم. كما فشل التصوير الجوي في إظهار أي إشارة للقوات السورية في الموقع. وفي ذلك المساء، تجمع 400 من جنود غولاني في بستان عند سفح المنحدر الغربي. وقال دروري لهم إن الحرمون كان مهما للغاية، كونه «عيون وآذان البلد».
معركة جبل الشيخ الثالثة ما بعد المعركة
وكان عدد قتلى غولاني خمسة وخمسين قتيلا و 79 جريحا. وكان عدد قتلى المظليين واحدا وأربعة جرحى. وبعد المعركة، كرر أحد أفراد غولاني عبارة «عيون البلد» في مقابلة للتلفزيون الإسرائيلي. ومنذ ذلك الحين أصبح هذا التعبير شائعا للحرمون في إسرائيل. وقد تعرض السلوك الإسرائيلي للانتقاد فيما بعد. وقال المؤرخ أوري ميلشتاين إن تخطيط وتنفيذ الهجوم كان معيبا ومشينا. وبعد ثلاثين عاما من المعركة، رفض دروري الادعاءات بأن مساعدة المظليين كانت غير مرغوب فيها بسبب اعتبارات هيبة غولاني، وقال إنه بحلول الوقت الذي كان يمكن فيه أن يصل المظليون، لم تعد هناك حاجة لهم. وبعد الحرب، تم تسليم الحرمون السوري إلى سوريا. وما زالت بقية جبل الشيخ تحت السيطرة الإسرائيلية.
مستشفى برج العرب المركزي
مستشفى برج العرب المركزي أو مستشفى برج العرب الجديدة هو مستشفى عام حكومي مصري، يتبع مديرية الشئون الصحية بالإسكندرية التابعة لوزارة الصحة والسكان، يقع في الحي الأول بمدينة برج العرب الجديدة بمحافظة الإسكندرية، على مساحة 2 فدان، اُفتتح في 4 يوليو 1996، يتكون من مبنيين، المبنى الرئيسي بارتفاع أربعة طوابق يضم غرف الرعاية، العمليات، والإدارة، ومبنى فرعي بارتفاع طابقين يضم الإدارة، أقسام الطوارئ والعيادات الخارجية، بلغت الطاقة الاستيعابية للمستشفى سنة 2020 حوالي 42 سرير، أربعة وحدات عناية مركزة، وغرفتين للعمليات.
مستشفى برج العرب المركزي الأقسام والتخصصات
يضم مستشفى برج العرب  المركزي العديد من التخصصات الطبية وهي الطوارئ، التخدير، الأسنان، الأنف والأذن والحنجرة، أمراض الصدر، الجلدية والتناسلية، الجهاز الهضمي والكبد، طب المسنين، الكلى والغدد الصماء، النساء والتوليد، العيون، الأطفال، الأشعة، والمعامل.
السينما المصرية
السينما المصرية هي أقدم صناعة سينما في قارة أفريقيا والمنطقة العربية وتُسمى هوليوود الشرق، وهي صناعة السينما الأكثر انتشارًا في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا. كان لها التأثير الأكبر على صناعة السينما في قارة أفريقيا والمنطقة العربية عمومًا منذ أوائل القرن العشرين وحتى الآن.
بدأت علاقة مصر بالسينما في نفس الوقت الذي بدأت في العالم، فالمعروف أن أول عرض سينمائي تجاري في العالم كان في ديسمبر 1895 م. في باريس وتحديدا الصالون الهندي بالمقهى الكبير (الجراند كافيه) الكائن بشارع كابوسين بالعاصمة الفرنسية باريس، وكان فيلما صامتاً للأخوين «لوميير»، وبعد هذا التاريخ بأيام قدم أول عرض سينمائي في مصر في مقهى (زواني) بمدينة الإسكندرية في يناير 1896 م، وتبعه أول عرض سينمائي بمدينة القاهرة في 28 يناير 1896 م في سينما (سانتي)، ثم كان العرض السينمائي الثالث بمدينة بورسعيد في عام 1898 م.
السينما المصرية
افتتحت أول (سينما توغرافي) ل«لوميير» بالإسكندرية وذلك في منتصف يناير 1897 م. وحصل على حق الامتياز «هنري ديللو سترولوجو» حيث قام بإعداد موقع فسيح لتركيب آلاته، واستقر على المكان الواقع بين بورصة طوسون وتياترو الهمبرا، ووصل إلى الإسكندرية المصور الأول لدار لوميير «بروميو» الذي تمكن من تصوير «ميدان القناصل» بالإسكندرية وميدان محمد علي... ويعد هذا أول تصوير سينمائي لبعض المناظر المصرية تم عرضها بدار سينما لوميير، واعتبر 20 يونيو 1907 م. هو بداية الإنتاج السينمائي المصري.
و هكذا ظهرت الأفلام المصرية الإخبارية القصيرة التسجيلية، أما أول فيلم روائي فلم يظهر إلا في سنة 1917 م. وأنتجته (الشركة السينمائية الإيطالية - المصرية) وأنتجت الشركة فيلمين هما (الشرف البدوي) و (الأزهار القاتلة)... ويرجع للشركة الفضل في إعطاء الفرصة للمخرج المصري «محمد كريم» في الظهور في الفيلمين... ويعد «محمد كريم» أول ممثل سينمائي مصري.
و على مدى أكثر من مائة عام قدمت السينما المصرية أكثر من أربعة آلاف فيلم تمثل في مجموعها الرصيد الباقي للسينما العربية والذي تعتمد عليه الآن جميع الفضائيات العربية تقريباً. وتُعتبر مصر أغزر دول الشرق الأوسط في مجال الإنتاج السينمائي وأنتجت السينما المصرية أكثر من ثلاثة أرباع الإنتاج السينمائي في الشرق الأوسط.
السينما المصرية البدايات
اختلف المؤرخون في تحديد بداية السينما في مصر فهناك من يقول أن البداية في عام 1896 مع عرض أول فيلم سينمائي في مصر، في حين رأى البعض الآخر أن بداية السينما في 20 يونيو 1907 مع تصوير فيلم تسجيلي صامت قصير عن زيارة الخديوي عباس حلمي الثاني إلى معهد المرسي أبو العباس بمدينة الإسكندرية.
وفي عام 1917 حيث أنشأ المخرج محمد كريم بمدينة الإسكندرية شركة لصناعة الأفلام وعرضها، استطاعت هذه الشركة إنتاج فيلمين هما «الأزهار الميتة» و«شرف البدوي» وتم عرضهما في مدينة الإسكندرية أوائل عام 1918. وفي 1922 ظهر فيلم من إنتاج وتمثيل «فوزي منيب» مكون من فصلين تحت اسم «الخالة الأمريكانية».
في عام 1927 م، تم إنتاج وعرض أول فيلمين شهيرين هما (قبلة في الصحراء) والفيلم الثاني هو (ليلى) وقامت ببطولته «عزيزة أمير»، وهي أول سيدة مصرية اشتغلت بالسينما.
السينما المصرية البدايات
وفي عام 1932 م، عرض فيلم (أولاد الذوات) وهو أول فيلم مصري ناطق قام ببطولته يوسف وهبي وأمينة رزق كما شهد هذا العام ظهور أول مطربة مصرية وهي نادرة وذلك في فيلم (أنشودة الفؤاد) الذي اعتبر أول فيلم غنائي مصري ناطق، بينما كان أول مطرب يظهر على الشاشة هو محمد عبد الوهاب في فيلم (الوردة البيضاء).
أما أول فيلم مصري عرض في خارج مصر فكان فيلم (وداد) من بطولة أم كلثوم، كما أنه أول فيلم ينتجه استوديو مصر، الشركة التي ستحدث لاحقًا تأثيرًا في صناعة السينما المصرية.
وكان إنشاء استوديو مصر عام 1935 م. نقلة جديدة في تاريخ السينما المصرية بالإضافة لإستوديوهات كإستوديو النحاس، وظلَّ (إستوديو مصر) محور الحركة السينمائية حتى نشوب الحرب العالمية الثانية، كما كانت كازينوهات ومسارح شارع عماد الدين أو ما كان يعرف باسم (شارع الفن) تشهد إقبالًا كبيرًا مثل كازينو برنتانيا.
و كان فيلم (العزيمة) في عام 1939 م. محطة هامة في تلك الفترة، وكذلك فقد ظهرت جريدة (مصر السينمائية) أو (الجريدة الناطقة) التي لا تزال تصدر حتى الآن.
السينما المصرية البدايات
و بعد الحرب العالمية الثانية تضاعف عدد الأفلام المصرية من 16 فيلماً عام 1944 إلى 67 فيلماً عام 1946، ولمع في هذه الفترة عدد من المخرجين مثل أحمد بدرخان وهنري بركات وحسن الإمام، إبراهيم عمارة، أحمد كامل مرسي، حلمي رفلة، كمال الشيخ، حسن الصيفي، صلاح أبو سيف، كامل التلمساني، عز الدين ذو الفقار، كذلك أنور وجدي الذي قدم سلسلة من الأفلام الاستعراضية الناجحة، وأيضًا فنانات وفنانين مثل ليلى مراد، شادية، فاتن حمامة، ماجدة الصباحي، مريم فخر الدين، تحية كاريوكا، نادية لطفي، هند رستم، عمر الشريف، يحيى شاهين، إستفان روستي، فريد شوقي، أحمد رمزي، صلاح ذو الفقار، أنور وجدي.
ظهرت محاولات لتلوين أجزاء من الأفلام منها تلوين أغنية يوم الاتنين من فيلم لست ملاكا للفنان محمد عبد الوهاب عام 1946 .
السينما المصرية الخمسينات
في عام 1950 م. أنتج ستوديو مصر فيلم (بابا عريس) وهو أول فيلم مصري كامل بالألوان الطبيعية بطولة نعيمة عاكف وفؤاد شفيق وكامليا وشكري سرحان. وفي عام 1951 م قام الفنان محمد فوزي بتجربة تلوين فيلمين له هما (الحب في خطر) و (نهاية قصة) ولسوء الحظ احترق الفيلمين في طريق وصولهما من فرنسا إلى مصر وتبقت النسخ الأبيض والأسود لدى التليفزيون المصري ويقال أن الفنان محمد فوزي لم يرضَ عن جودة الألوان في الفيلم الأول فكان قد أعاد تصويره مما تسبب له في خسائر مالية فادحة. وفي عام 1956 م تم إنتاج فيلم (دليلة) بالألوان نظام سكوب بطولة الفنان عبد الحليم حافظ وشادية.
بعد ذلك تم إنتاج العديد من الأفلام العربية المصرية الملونة بشكل محدود في فترة الخمسينيات والستينات وفي فترة السبعينات وتحديدًا بعد حرب أكتوبر 1973 أصبحت الألوان سائدة في معظم الأفلام. حاليًا تعرض الأفلام الكلاسيكية المصرية القديمة إضافة إلى أحدث الإنتاجات السينمائية على قنوات عربية خاصة منها ما هو«عرض مجاني» يستفاد منه من خلال الفقرات الإشهارية أو الإعلانات، ومنها ما هو بمقابل مادي من خلال خدمة الدفع مقابل المشاهدة على شبكات مغلقة.
السينما المصرية الخمسينات
و أعلن عدد من الفنانين ومسؤولي وزارة الثقافة المصرية عن خشيتهم من اختفاء أصول السينما المصرية نتيجة بيعها من مالكيها المصريين وشراؤها بأسعار كبيرة من شركات فنية أو قنوات فضائية عربية وبمبالغ طائلة، كذلك يتم دبلجة مجموعة من الأفلام الكلاسيكية المصرية غير الملونة باللغات الفرنسية والألمانية والإيطالية لتعرض على قنوات خاصة تابعة لشبكات تلفزيونية أوروبية ومنها أفلام لـفاتن حمامة، عمر الشريف، وليلى مراد.
السينما المصرية الستينيات
وفي الستينيات أممت صناعة السينيما، حيث أنشئت فيه المؤسسة العامة للسينما لإنتاج الأفلام الروائية الطويلة، التي تتبع القطاع العام في مصر، مما أدى إلى انخفاض متوسط عدد الأفلام من 60 إلى 40 فيلمًا في السنة، كما انخفض عدد دور العرض من 354 دارًا عام 1954 إلى 255 دارًا عام 1966،
ويمكن تقسيم الأفلام المصرية التي عرضت في الستينيات إلى ثلاثة أقسام:
السينما المصرية السبعينات
في منتصف عام 1971 م تم تصفية مؤسسة السينما وإنشاء هيئة عامة تضم مع السينما المسرح والموسيقى. وتوقفت الهيئة عن الإنتاج السينمائي مكتفية بتمويل القطاع الخاص وبدأ انحسار دور الدولة في السينما حتى انتهى تماماً من الإنتاج الروائي، وبقيت لدى الدولة شركتان فقط إحداهما للاستديوهات والأخرى للتوزيع ودور العرض إلا إن متوسط عدد الأفلام المنتجة ظل 40 فيلمًا حتى عام 1974، ثم ارتفع إلى 50 فيلمًا، وظل عدد دور العرض في انخفاض حتى وصل إلى 190 دارًا عام 1977.
وقد شهدت السبعينيات واحداً من أعظم الأحداث في تاريخ مصر وهو انتصار أكتوبر 1973، وقد تناولته السينما في عدة أفلام وهي: «الوفاء العظيم» - «الرصاصة لا تزال في جيبي» - «بدور» - «حتى آخر العمر» - «أبناء الصمت» - «العمر لحظة».
وبعد حرب أكتوبر ظهر أول فيلم يتناول سياسة الانفتاح بعد إعلانها بعام واحد فقط وهو فيلم «على من نطلق الرصاص» للنجمة سعاد حسني ونجم هذه المرحلة محمود ياسين والذي قام أيضًا ببطولة معظم وأهم أفلام تلك الحقبة لا سيما أفلام أكتوبر.
في ذات الفترة، تم منع أفلام تناولت صورة الدولة قبل الهزيمة مثل الفساد الإداري أو الشرطي.
السينما المصرية الثمانينات
مع بداية فترة الثمانينيات ظهرت مجموعة جديدة من المخرجين الشباب الذين استطاعوا أن يتغلبوا على التقاليد الإنتاجية السائدة، وأن يصنعوا سينما جادة وأطلق عليهم تيار الواقعية الجديدة أو جيل الثمانينيات، من هذا الجيل المخرج عاطف الطيب، وتجارب رأفت الميهي، وأفلام خيري بشارة ومحمد خان وداود عبد السيد وغيرهم. وبرز في تلك الفترة نجوم مثل: «عادل إمام» و«أحمد زكي» و«محمود عبد العزيز» و«نور الشريف» و«نادية الجندي» و«نبيلة عبيد» و«يسرا» و«ليلى علوي» و«إلهام شاهين» و«سهير رمزي»
وفي منتصف الثمانينيات وبالتحديد مع بداية عام 1984 ارتفع عدد الأفلام المعروضة بشكل مفاجئ إلى 63 فيلمًا، فيما يشكل بداية موجة أفلام المقاولات؛ وهي عبارة عن أفلام كانت تُعَدّ بميزانيات ضئيلة ومستوى فني رديء لتعبة شرائط فيديو وتصديرها إلى دول الخليج، حيث بلغ عدد الأفلام في عام 1986 نحو 95 فيلمًا، ويمثل هذا الرقم ذروة الخط البياني لتزايد سينما المقاولات.
السينما المصرية التسعينات
مع نهاية الثمانينيات وبداية التسعينيات وبالتحديد بعد حرب الخليج تراجع إنتاج أفلام المقاولات بصورة واضحة نتيجة انخفاض الطلب على مثل هذه الأفلام من دول الخليج لتظهر مجموعة أخرى من المخرجين حاولوا التأثير قليلاً في السينما، من بينهم شريف عرفة ورضوان الكاشف وأسامة فوزي وسعيد حامد
ظهرت موجة الأفلام الكوميدية في أواخر التسعينات، مع ظهور عدد من الأفلام الكوميديا التي كان يقوم ببطولتها عدد من النجوم الشبان وقتها، وقد بدأت هذه السلسلة بعد فيلم إسماعيلية رايح جاي والذي حقق نجاحاً سنيمائياً كبيراً وأعاد الانتعاش لسوق الفيلم المصري بعدما وصل معدل الإنتاج إلى مستويات متدنية في منتصف التسعينات. استحوذت تلك الموجة من الكوميديا على مجمل الإنتاج السينمائي في البداية، ثم واكبتها موجه أخرى من أفلام الحركة والأفلام الرومانسية، لكن في المجمل لا تزال تلك الموجة من الأفلام الكوميديا هي المسيطرة على سوق السينما المصرية، ولا يزال نجوم الكوميديا هم الأعلى سعراً والأكثر شهرة.
السينما المصرية الألفية الجديدة
ومع بداية القرن الجديد ظهر جيل جديد من الممثلين الكوميديين من أشهرهم محمد سعد ومحمد هنيدي وأحمد حلمي وهاني رمزي، قاموا ببطولة العديد من الأفلام الكوميدية
كذلك استطاع عدد من الفنانات الشابات تحقيق نجاح وشهرة خلال فترة بسيطة خلال السينما المصرية بتلك الفترة من أشهرن: منى زكي وهند صبري ومنة شلبي وياسمين عبد العزيز ومي عز الدين وداليا البحيري.
وفي عام 2007 كان حجم الإنتاج السينمائي 40 فيلمًا وهو نفس الرقم تقريبًا الذي قدمته السينما عام 2006 إلا أن عدد الأفلام المتميزة زاد أكثر عما كان من قبل، وحققت السينما المصرية في 2007 إيرادات ضخمة من 250 مليون جنيه.
الإنتاج السينمائي في مصر يقتصر بشكل شبه تام على القطاع الخاص وبعض مؤسسات الإنتاج العالمية «كيورو ميد بروداكشن»، إلا أن وزارة الثقافة أعلنت في 2007 م. عن بدء تمويلها لبعض الأفلام ذات «القيمة المتميزة».
أنتج في عام 2008 م 53 فيلم سينمائي وهذا يدل على ازدهار صناعة السينما المصرية.
السينما المصرية ما بعد عام 2010
استمرت السينما المصرية بإنتاج الأفلام الكوميدية والسياسية مع نفس النجوم، وبدأ ظهور (الأفلام الشعبية) خاصة، ويتميز ذلك نوع من الأفلام بمناقشة حالة الفقر والطبقة السفلية من المجتمع ومشاكلهم ويواجه قضايا كالمخدرات والدعارة وكان له بعض الآثار السلبية على الشباب المصري نتيجة لاحتواء تلك الأفلام الألفاظ البذيئة ومشاهد الراقصات والمشاهد المخلة للآداب، كما هوجمت بشدة من عدة أطراف في المجتمع، وكذلك ظهرت أفلام ذات قيمة فنية عالية مثل؛ 678، عسل أسود، أسماء، المصلحة، ديكور، الفيل الازرق، هيبتا، عيار ناري، تراب الماس، الفيل الازرق 2، الكنز، الكنز 2، وكازابلانكا وغيرها. وفي عيد الفطر (وهو موسم الأفلام الجديدة في مصر) لعام 2016 عُرضت عدة أفلام في دور العرض المصرية العديد منها كوميدية وهي: جحيم في الهند، أبو شنب، كما عُرض فيلم من 30 سنة وهو فيلم أكشن ودراما من بطولة عدد كبير من فنانين مصر وهم: أحمد السقا، منى زكي، ميرفت أمين، شريف منير، نور في أدوار البطولة. وفي عام 2017 عُرض العديد من الأفلام منها؛ الخلية؛ هروب اضطراري؛ بنك الحظ؛ وغيرها...
السفارة القطرية في نيجيريا
السفارة القطرية في نيجيريا هي بعثة دبلوماسية قطرية تقع في العاصمة النيجيريّة أبوجا ويترأس البعثة السفير علي بن غانم الهاجري. تم فتح هذه السفارة في 13 من ديسمبر 2013 يقع مقر البعثة بعقار صن رايز هيلز 2130 في أسوكورو، أبوجا. وتخدم السفارة جمهوريات الكاميرون والغابون وساو تومي