hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
مقاس حمالة الصدر ملاءمة المستهلك
للحصول على أفضل النتائج، يجب قياس الثديين في وضعيتين: مرة بوضعية الوقوف المستقيم، ومرة بالانحناء عند الخصر والثديان متدليان. إذا كان الفرق بين هذين القياسين يزيد عن 10 سم، نستخدم المتوسط لحساب حجم الكوب. وجد عدد من التقارير والدراسات الاستقصائية والدراسات في مختلف الدول أن بين 80٪ إلى 85٪ من النساء يرتدين حمالات الصدر غير الملائمة لهن.
في نوفمبر 2005، قدمت مقدمة البرامج وسيدة الأعمال الأمريكية أوبرا وينفري عرضًا مخصصًا للحديث عن حمالات الصدر ومقاساتها، وتحدثت فيه عن الأبحاث التي تقول إن ثماني من كل عشرِ نساء يرتدين حمالة صدر ذات حجم غير ملائم.
كشفت الدراسات أن الخطأ الأشيع الذي ترتكبه النساء هو اختيار حمالة صدر ذات حزام خلفي كبير جدًا وكوب صغير جدًا. مثلًا، اختيار 38C بدلاً من 34E، أو 34B بدلاً من 30D.
كلما كانت بنية المرأة أثقل، كان من الصعب الحصول على المقاسات الدقيقة، إذ إن شريط القياس يغوص في اللحم بسهولة.
مقاس حمالة الصدر ملاءمة المستهلك
في دراسة أجريت في المملكة المتحدة على 103 نساء يرغبن بإجراء عملية رأب الثدي، وجد الباحثون صلة قوية بين السمنة وقياس حزام الظهر غير الدقيق. وخلصوا إلى أن «السمنة وتضخم الثدي والأزياء وأساليب اختيار الحمالة تتحد معًا لجعل النساء الأكثر احتياجًا لحمالات الصدر الداعمة الأقل حصولًا على حمالات الصدر المناسبة بدقة.»
من المشاكل التي تعقد عملية العثور على حمالة الصدر المناسبة هي أن قياسات الأحزمة والأكواب غير موحدة، وتختلف كثيرًا بين مصنع وآخر، ما ينتج عنه حمالات غير ملائمة تمامًا. لا يمكن للنساء الاعتماد على مقاسات حمالة الصدر لتحديد الحمالة المناسبة بدقة. تظهر الدراسات العلمية أن النظام الحالي لمقاسات حمالة الصدر قد يكون غير دقيق.
يقص المصنِّعون حمالات الصدر بشكل مختلف، لذلك، مثلًا، قد لا تناسب حمالتان بقياس 34B من شركتين مختلفتين السيدة ذاتها. يجب على السيدات الانتباه إلى نظام القياس الذي تستخدمه الشركة المصنعة. يكمن الاختلاف الرئيسي في كيفية زيادة أحجام الكوب، بمقدار 2 سم أو 1 بوصة (= 2.54 سم). تزيد بعض الشركات المصنعة الفرنسية أحجام الكوب بمقدار 3 سم. بخلاف قياسات الملابس، لا يتفق مصنعو الحمالات على معيار واحد.
مقاس حمالة الصدر صعوبات القياس عند المستهلك
في عام 2010 كان أكثر المقاسات بيعًا في المملكة المتحدة على سبيل المثال هو 36D. في عام 2004 أفادت شركة أبحاث السوق مينتل بزيادة أحجام حمالات الصدر عند المستهلكات الشابات والأكبر سنًا في بريطانيا من 2004 إلى 2008 بينما أظهرت دراسة أحدث أن الحجم الأكثر مبيعًا في بريطانيا في 2008 كان 36D.
استبعد الباحثون أن يكون سبب ذلك الزيادة العامة في السمنة عند السكان واقترحوا أن السبب هو أن عددًا أكبر من النساء يستخدمن الحمالة ملائمة الحجم.
زرافة ميديتشي
زرافة ميديشي Medici giraffe هي زرافة أهداها الأشرف قايتباي السلطان المملوكي لمصر، إلى لورينزو دي ميديشي في عام 1487. في محاولة لكسب دعم ميديتشي.
أحدثت ضجة كبيرة لدى وصولها إلى فلورنسا. على الرغم من احتفاظ ميديتشي بنماذج خشبية مجسدة لها لزرافة. حيث كانت تلك المرة الأولى التي يرى فيها أهل فلورنسا زرافة حقيقية.
عرفت بأنها أول زرافة حية تعيش في إيطاليا منذ روما القديمة. لم تظهر زرافة أخرى في أوروبا إلا بعد ثلاثمائة عام.
صندوق الأمم المتحدة لتنمية رأس المال
يعمل صندوق الأمم المتحدة لتنمية رأس المال (بالإنجليزية: United Nations Capital Development Fund - UNCDF)‏ على تمويل القطاعين العام والخاص لصالح الفقراء في أقل البلدان نمواً البالغ عددها 47 بلداً في العالم.
من خلال ولاية الصندوق وأدواته، يقدم الصندوق نماذج تمويل «الميل الأخير» التي تفتح الموارد العامة والخاصة، وخاصة على المستوى المحلي، للحد من الفقر ودعم التنمية الاقتصادية المحلية. هذا الميل الأخير هو حيث الموارد المتاحة للتنمية نادرة. حيث تكون إخفاقات السوق أكثر وضوحًا؛ وحيث تميل فوائد النمو الوطني إلى ترك الناس مستبعدين.
صندوق الأمم المتحدة لتنمية رأس المال
تعمل نماذج التمويل الخاصة بالصندوق من خلال قناتين: الشمول المالي الذي تقوده المدخرات والذي يوسع الفرص للأفراد والأسر والشركات الصغيرة للمشاركة في الاقتصاد المحلي، ويزودهم بالأدوات التي المناسبة للخروج من الفقر وإدارة حياتهم المالية؛ وعن طريق إظهار كيف يمكن للاستثمارات المحلية - من خلال اللامركزية المالية، والتمويل البلدي المبتكر، وتمويل المشاريع المنظم - أن تدفع التمويل العام والخاص الذي يدعم التوسع الاقتصادي المحلي والتنمية المستدامة. يتم تطبيق نماذج تمويل الصندوق حيث يمكن أن يكون لمعالجة الحواجز التي تعترض التمويل على المستوى المحلي تأثير تحويلي على الفقراء والمجتمعات المستبعدة.
صندوق الأمم المتحدة لتنمية رأس المال
من خلال تعزيز كيفية عمل التمويل للفقراء على مستوى الأسرة والمؤسسات الصغيرة والبنية التحتية المحلية، يسهم الصندوق في الهدف الأول من أهداف التنمية المستدامة بشأن القضاء على الفقر مع التركيز على الوصول إلى الميل الأخير ومعالجة الاستبعاد وعدم المساواة في الوصول. وفي الوقت نفسه، ينشر الصندوق ولاية تمويل رأس المال الخاصة به تمشيا مع الهدف 17 من أهداف التنمية المستدامة لإطلاق العنان للقطاع العام والخاص للفقراء على المستوى المحلي. من خلال تحديد قطاعات السوق التي يمكن أن يكون لنماذج التمويل المبتكرة بها تأثير تحويلي في المساعدة على الوصول إلى الميل الأخير، يساهم الصندوق في عدد من أهداف التنمية المستدامة المختلفة ويبلغ حاليًا 28 هدفاً من أصل 169 هدفًا.
التي أنشأتها الجمعية العامة في عام 1966 مع المقر الرئيسي في مدينة نيويورك الصندوق مستقلة في الأمم المتحدة متحالفة مع برنامج الأمم المتحدة الإنمائي.
تتمثل ولاية الصندوق الأصلية الصادرة عن الجمعية العامة للأمم المتحدة (UNGA) في «مساعدة البلدان النامية في تنمية اقتصاداتها من خلال استكمال المصادر الحالية للمساعدة الرأسمالية عن طريق المنح والقروض» (قرار الجمعية العامة 2186، 13 ديسمبر 1966). تم تعديل الولاية في عام 1973 لتخدم أقل البلدان نمواً أولاً وقبل كل شيء.
كاركارودونتوصوريات
عظاءات الكركردون (الاسم العلمي:†Carcharodontosaurinae) مجموعة من الديناصورات وحشية الأرجل المعروفة من مرحلة الأبتي إلى مرحلة السينوماني/التوروني في إفريقيا وأمريكا الجنوبية. تم تسمية هذه الأصنوفة لأول مرة في عام 2007 من قبل ستيف بروسات وبول سيرينو. تتكون هذه الأسرة من عظايا الكركردون العملاقة مشتقة من بين أكبر الديناصورات وحشية الأرجل المعروفة القابلة للمقارنة في الحجم مع العظاءة الطاغية. تُعرّف عظاءات الكركردون بأنه الفرع الأدنى الذي يحتوي على عظاءة الكركردون والعظاءة الجنوبية العملاقة. تضمن هذه الأسرة قبيلة العظاءات الجنوبية العملاقة. كانت هذه القبيلة في الأصل أسرة مستقلة بنفسها هي Giganotosaurinae والتي وضعها رودولفو كوريا وفيليب كوري في عام 2006. من أجل الحفاظ على هذا التفرع داخل أسرة عظاءات الكركردون قام بروسات وسيرينو بأعادة تسميته وإعادة ترتيبه كقبيلة. يتم تعريف العظاءات الجنوبية العملاقة على أنها جميع إعضاء عظايا الكركردون التي تكون أقرب إلى العظاءة الجنوبية العملاقة منها إلى عظاءة الكركردون.
كاركارودونتوصوريات التصنيف
مخطط النسل حسب تحليل توفاس وآخرون سنة 2013.
أبريل (زرافة)
أبريل (بالإنجليزية: April)‏ هي زرافة ولدت عام 2002، وهي من النويعة الشبكية. عاشت في حديقة حيوانات أنيمال أدفينتشر بارك في مدينة هاربورسفيل في نيويورك، بالولايات المتحدة الأمريكية.
اكتسبت شهرة عالمية بعد أن بث فيديو مباشر لها في المراحل الأخيرة من الحمل، إلى جانب الولادة اللاحقة، على موقع يوتيوب. وقد حصد فيديو الولادة حوالي مليون ونصف مليون مشاهدة.
مجموعة الأمم المتحدة للتنمية المستدامة
مجموعة الأمم المتحدة للتنمية المستدامة (بالإنجليزية: United Nations Sustainable Development Group)‏ ويطلق عليها اختصاراً UNSDG، التي كانت في السابق مجموعة الأمم المتحدة للتنمية (UNDG) ، هي اتحاد يضم 36 صندوقًا من برامج الأمم المتحدة وبرامجها ووكالاتها المتخصصة وإداراتها ومكاتبها التي تلعب دوراً في التنمية. أنشأه الأمين العام للأمم المتحدة من أجل تحسين فعالية أنشطة الأمم المتحدة الإنمائية على المستوى القطري.
مجموعة الأمم المتحدة للتنمية المستدامة
وتتمثل أولوياتها الإستراتيجية في الاستجابة إلى الاستعراض الشامل للسياسات الذي يجرى كل ثلاث سنوات (TCPR) - والذي أصبح في عام 2008 الاستعراض الشامل للسياسات الذي يُجرى كل أربع سنوات (QCPR) - وأولويات التنمية العالمية، بالإضافة إلى ضمان أن يصبح نظام الأمم المتحدة الإنمائي أكثر تركيزًا وتماسكًا داخليًا. تعطي الأولويات الإستراتيجية لمجموعة الأمم المتحدة الإنمائية توجيهًا لجهود أعضاء المجموعة على المستوى العالمي والإقليمي والقطري لتسهيل التغيير التدريجي في جودة وتأثير دعم الأمم المتحدة على المستوى القطري. في الوقت الحالي، تعد المجموعة واحدة من الجهات الفاعلة الرئيسية في الأمم المتحدة المشاركة في تطوير خطة التنمية لما بعد عام 2015 . تم تغيير اختصار الاسم من (UNDG) ل (UNSDG) في يناير 2018.
مجموعة الأمم المتحدة للتنمية المستدامة العضوية
فيما يلي جميع أعضاء UNSDG ، اعتبارًا من مارس 2019:
لدى المنظمات التالية تأكيد للعضوية في UNSDG ، اعتبارًا من مارس 2019:
تراث تشيلي
يدل الفولكلور في شيلي أو تراث تشيلي على مجموعة الحرف اليدوية والرقصات والنكات والعادات والقصص، القصص الشفوية والأساطير والموسيقى والأمثال والخرافات وغيرها، المشتركة بين مجموعة سكانية معينة، بما في ذلك تقاليد الثقافة المذكورة، الثقافة الفرعية أو المجموعة الاجتماعية التي تحدث في جميع أنحاء الأراضي الوطنية، وكذلك دراسة هذه الأمور.
نظرًا للخصائص الثقافية والديموغرافية لذلك البلد، فهو ناتج عن سوء التصنيف الذي أنتجته العناصر الأوروبية مع العناصر الأصلية خلال فترة استعمار تشيلي. نظرًا لأسباب ثقافية وتاريخية، تختلف أشكال التعبير الثقافي بشكل ملحوظ في مناطق مختلفة من البلاد، ولهذا السبب يتم تصنيف وتمييز أربعة مناطق كبيرة في البلاد: المناطق الشمالية والوسطى والجنوبية.
تتميز المنطقة الشمالية بمظاهر ثقافية متنوعة تجمع بين تأثير شعوب الأنديز الأصلية وتأثير الغزاة الإسبان والأفارقة، حيث تضاف أهمية الاحتفالات والتقاليد الدينية، وتسليط الضوء على ديابلادا ومهرجان لا تيرانا.
تراث تشيلي
تعرف المنطقة الوسطى بشكل أساسي من خلال التقاليد الريفية في ريف تشيلي وما يسمى بثقافة هواسا، والتي تمتد بين منطقتي كوكيمبو وبيوبيو، في الغالب. نظرًا لأن معظم سكان شيلي يتركزون في هذه المنطقة الجغرافية، فإنه يعد تقليديًا الهوية الثقافية الرئيسة للبلد وييتجلى في منتصف سبتمبر، خلال الاحتفال بالأعياد الوطنية. إن التراث في المنطقة الوسطى لشيلي له جذور إسبانية في الغالب، والتي تتجلى في موسيقاها والآلات الموسيقية المستخدمة (القيثارات، القيثارات، الأكورديون) والتقاليد الشفهية (الأقوال والقصص والشعر) والأزياء المستخدمة (والتي في الواسو هي أساسا من أصل أندلسي). كل ما سبق كان بسبب أن الشعوب الأصلية وثقافة أجدادهم اختفت من المنطقة الوسطى في تشيلي في بداية القرن الثامن عشر.
تراث تشيلي
في المنطقة الجنوبية، تسود ثقافة المابوتشي وتقاليد هاسيندا في لا أراوكانيا، بينما يسود النفوذ الألماني بالقرب من فالديفيا وأوسورنو ولانكويو. من ناحية أخرى، نشأت ثقافة مع الأساطير الخاصة بها في أرخبيل شيلوي، نشأت عن التوفيق بين المعتقدات الأصلية والإسبانية.
وقد ولدت في المنطقة الجنوبية هوية متأثرة بالمهاجرين، سواء تشيلوي ووسط البلاد.
الهوية الثقافية لجزيرة إيستر فريدة من نوعها بسبب تطور ثقافة بولينيزية منذ زمن سحيق معزولة تماما لعدة قرون.
في عام 2007، حددت الحكومة يوم 22 أغسطس «اليوم الوطني للفنون الشعبية». ومع ذلك، منذ عام 2008، لاحظت نفس الحكومة هذا الحدث في 4 أكتوبر.
تراث تشيلي دراسة التراث في تشيلي
تم تطوير دراسة التراث في تشيلي بشكل منهجي منذ نهاية القرن الماضي، التاسع عشر، ويرجع ذلك أساسا إلى التأثير الألماني للمؤلفين مثل هيردر والأخَوان غريم. في هذا العمل المتمثل في تجميع التقاليد الشعبية لشعب التشيلي والشعوب الأصلية، برز بشكل أساسي، ليس فقط في دراسة التراث الوطني، ولكن أيضًا في أمريكا اللاتينية، من بين آخرين، رامون لافال ووخوليو فيكونيا وورودولفو لينز وخوسيه توريبيو ميدينا وتوماس غيفارا، فيليكس دي أوغستا. قاموا معاً بتكوين مجموعة وثائقية وناقدة هامة حول الأدب الشفهي (القصص والشعر والأقوال وما إلى ذلك) واللغات الأم واللهجات الإقليمية وعادات الفلاحين والسكان الأصليين. لقد نشروا، بشكل رئيس دراسات لغوية وفلسفية وقواميس ودراسات مقارنة عن التراث الوطني لأمريكا اللاتينية ومجموعات من القصص والشعر والتقاليد الدينية، إلخ.
في عام 1909، بمبادرة من رامون لافال، وخوليو فيكونيا سيفوينتس، والباحث واللغوي الألماني رودولف لينز، تم تأسيس جمعية الفولكلور الشيلي، وهي الأولى من نوعها في أمريكا، والتي ستندمج بعد ذلك بسنتين مع الجمعية التشيلية للتاريخ والجغرافيا.
تراث تشيلي دراسة التراث في تشيلي
كان رودولف لينز، عالم اللغويات، والمعجمي والباحث في التراث الألماني التشيلي، منذ وصوله إلى البلاد في عام 1890 م، أساسا في دراسة التراث التشيلي. ويعد اليوم واحد من أعلى المراجع في علم لغة مابوتشي من أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. في نفس العام من عام 1893 م، نشر مقاله Beiträge zur Kenntnis des Amerikanospanischen («المساهمة في معرفة الإسبانية في أمريكا»). في هذا العمل، وصف لينز، بعد تحليل التطور الديموغرافي والتاريخ الثقافي في تشيلي، الأنظمة الصوتية للغة المابوتشي وتلك الخاصة بالاسبانية التشيلية، مشيرًا إلى أكثر من عشر سمات تميز، في رأيه، اللغة الإسبانية التشيلية عن بقية اللهجات الإسبانية، والتي هي نتيجة لتأثير الركيزة على اللغة الإسبانية المنطوقة في ذلك البلد. بالإضافة إلى ذلك، ألّف قاموساً أصلياً للأصوات التشيلية المشتقة من اللغات الأصلية (1905-1910). في مجال التراث في تشيلي، كان أيضًا عمله الرائد، حيث نشر في عام 1894 م أول عمل معروف عن القيثارة الشعبية وحفز تشكيل فريق من التراثيين الشباب الذين شكلوا الجيل الأول في الدراسات المتعلقة بالثقافات الشعبية. من بين تلاميذه، رامون لافال ألفيال وخوليو فيكونيا، الذين جمعوا خلال العقدين الأولين من القرن العشرين مادة قيّمة عن التقاليد السحرية والدينية للقطاعات الشعبية والرومانسية والشعر الشعبي والألغاز والأساطير والأساطير التقليدية. كما أن لينز له أيضًا مجموعة الشعر الشعبي للقرن التاسع عشر والمقال المهم «حول الشعر الشعبي»، الذي طُبع في سانتياغو، تشيلي في عام 1919. وصل تأثير مبادئها وأساليبها في علم أصول التدريس إلى جميع فروع البحث.
تراث تشيلي دراسة التراث في تشيلي
كان رامون لافال أيضًا أحد رواد التراثيين التشيليين في أوائل القرن العشرين. وأشار إلى العمل الميداني المفصل الذي قام به في المناطق الريفية مثل كاراهيو،  الواقعة في جنوب تشيلي، والدراسة التي قارن بها مظاهر مختلفة من الثقافة الشعبية مع نظيراتها الأوروبية. من بين أعماله: اللاتينية في الفولكلور التشيلي (1910)، الصلوات والتعاويذ (1910)، الحكايات التشيلية التي لا تنتهي أبدًا (1910)، المساهمة في الفولكلور في كاراهيو (1916)، التقاليد والأساطير والحكايات التي جُمعت من التقاليد الشفوية لكاراهيو(1920)، وعلم التشيلي (1923)، والقصص الشعبية في تشيلي (1923) وحكايات بيدرو أورديماليس (1925)، وأخرى.
تراث تشيلي الموسيقى والرقصات التقليدية لشيلي
وفقًا لمذكرات إقامتي في تشيلي في عام 1822 م بقلم ماريا جراهام، يشير الملحن والباحث بابلو غاريدو إلى أنه "[منزل] كوتابوس، حيث أن الكاتب الإنجليزي بقي في سانتياغو، ورأى غراهام رقصة أليماندا والفرقة ورقصات إسبانية في أنجوستورا دي باين، والوطن لمجموعة من الفتيات الفلاحات في ميليبيلا».
في المنطقة الوسطى من البلاد، تأثرت أشكال التعبير الفولكلوري بشدة بالاستعمار الإسباني واستقرت بعض الرقصات التقليدية التي لا تزال قائمة حتى يومنا هذا. تمارس الكويكا بكونها رقصة شعبية وطنية، أكثر من أية منطقة أخرى في البلاد.
رقصات أخرى جديرة بالملاحظة، على الرغم من أنها محدودة جدا على عدد قليل من المناطق الريفية هي الجاتو وجوتا والمازاموراوالمازوركا في بوينس آيرس، وريسفالوسا. أيضا أبطال هذه المنطقة هم الركض، والبولكا والفالس، على الرغم من أن كل ذلك كان فولكلورا في وقت سابق، إلا أنها تتركز حاليا في الحقول والمدن.
تراث تشيلي الموسيقى والرقصات التقليدية لشيلي
في هذه المناطق، لا يمكن تجاهل وجود الفولكلور، عن طريق الرقصات، في مراكز الترفيه وفي معظم الاحتفالات اليومية، مثل المعمودية وأعياد الميلاد وحفلات الزفاف والجنازات والعلوم. أيضا، في الطلب والشكر في أوقات الحصاد، وأعمال الزراعة والحصاد وبناء المساكن، من بين أمور أخرى.
خلال معظم تاريخها، لم يكن لشيلي رقصة رسمية بسبب عدم تجانس رقصاتها التقليدية. تأسست الكويكا رسميا لتكون رقصة وطنية لتشيلي في 6 نوفمبر 1979.
الآلات الموسيقية المستخدمة في الفولكلور في المنطقة الوسطى:
جيتار (كوردوفون) . الأكثر انتشارا من الآلات الموسيقية في كل من تشيلي وفي جميع البلدان الناطقة بالإسبانية، كنسخة من كيتارا اليونانية. كان لدى الأسبان ستة خيوط بسيطة. كان للجيتار البدائي في تشيلي ستة خيوط مزدوجة. صندوقه الخشبي مع فم دائري في الوسط وصاري مع الحنق، هي بعض من خصائص الإيتار الحالي. لا تلعب أي آلة موسيقية مثل الجيتار، تليها الأكورديون وأنواع مختلفة من خشخيشات.
تراث تشيلي الموسيقى والرقصات التقليدية لشيلي
القيثارة (كوردوفون) . إنها أداة شعبية وكلاسيكي، تم نشرها خلال القرن الماضي. يتم استخدامه بين أكونكاجوا وروبل، في الفرق الشعبية. يكاد يكون مثلثيًا ويتكون من ثلاثة عناصر أساسية: لوحة الصوت والعمود والقوس أو صندوق التثبيت الذي يبقي السلسلة متوترة على الصندوق. لديها ما بين 33 و 34 سلسلة.
جيتار تشيلي (كوردوفون) . الجيتارالتشيلي هو مركب متعدد المكوّنات يحتوي على 25 سلسلة، مُجمَّعة في خمسة أوامر رئيسية على لوحة الفريتس وأربعة أوامر أحادية اللون ثانوية، خارجها، تُدعى ديابليتوس. لها طول من السلاسل التي تتأرجح بين 46 و 64 سنتيمترًا. تؤكد الدراسات أن أصل هذه الأداة هو التشيلي، وهو ناتج عن براعة الشعب التشيلي. يستخدم بشكل أساسي في أغنية الشاعر .
التشارينجو (كوردوفون) . إنه أداة تقليدية في الفولكلور في التشيلي. إنه طاولة بطول متر واحد أو أكثر، عرضه 35 أو خمسة وأربعون سنتيمتراً، مع خيوط ثابتة من سلك فولاذي رقيق جداً، تمدده زجاجتان مستديرتان أو مفضلتان توضعان على كلا الطرفين: بمجرد أن يتحقق التوتر اللازم، يتم وضع قطعتين من الخشب لمنع الزجاجات من الحركة وفقدان الانسجام.
تراث تشيلي الموسيقى والرقصات التقليدية لشيلي
بانديرو (آيدوفون) . يتم تصنيع الدف مع إطار سداسي، حيث يتم تثبيت قطعة أو جلد رفيع جدًا على أحد جوانبها. تصنع المسودات على جانبي الإطار حيث توضع صفائح نحاسية أو برونزية، وأشكال شبه مقعرة لزيادة الصوت. يُغطى غطاء الرقعة بأسماك قشتالية أو شحم بقري لتوفير مقاومة للإبهام أثناء الفرك وتحقيق اهتزاز أفضل للأداة.
تورمنت (آيدوفون) . يبلغ طول غرفة تورمينت 30 سنتيمترا وعرضها حوالي 20 سنتيمترا وارتفاعها 10 إلى 15 سنتيمترا، مع أربعة أرجل قابلة للطي. تم تشكيل الغطاء العلوي من خلال سلسلة من الألواح الفضفاضة المجهزة بنوع من الحواف بحيث لا يخرج منها. للسماح بصوت أعلى، لم يكن لديه غطاء أقل. في الداخل كان يعلق نوع من خشخيشات معدنية وتطفو على سطح السفينة مع عصا. هذا بالإضافة إلى الكاتشارينا.
تراث تشيلي الموسيقى والرقصات التقليدية لشيلي
جنوب تشيلي ممطر والأنشطة التقليدية السائدة هي الزراعة والثروة الحيوانية. إن الرقصات والأغاني الخاصة بأفراد مابوتشي لها وظيفة دينية وتمارس في الغويلاتون . في العديد من الأماكن في المنطقة الجنوبية، فقدت خصائص الفولكلور المحلي وتم تقليد رقصات وأغاني المناطق الواقعة بالقرب منها. في العديد من الأماكن، أزاحت الكويكا في طريقها في المنطقة الوسطى جميع الرقصات الأخرى.
قام الألمان الذين هاجروا إلى مقاطعات فالديفيا وأوسورنو ولانكويو بتقديم الأكورديون، وخاصة اللون أو الزر الذي انتشر لاحقًا في جميع أنحاء الجزء الجنوبي من البلاد ودمج في الموسيقى الموجودة.
تتميز الموسيقى الشعبية التشيلية بمزيج من أصوات السكان الأصليين التقليدية مع الأصوات التي تأتي من إسبانيا. يعد cueca، وهو رقص وطني منذ عام 1979،  مثالًا جيدًا على ذلك: له خصائصه الخاصة اعتمادًا على مساحة البلد الذي يمثل فيه.
تراث تشيلي الموسيقى والرقصات التقليدية لشيلي
تم تنفيذ أكثر الفولكلور التقليدي  بمرور الوقت من قبل فنانين مختلفي، حيث سلط الضوء على البعض مثل مارجوت لويولا، ونيكانور موليناري ومجموعات مثل لوس دي رامون ولوس هواسوس كوينشروس. منذ أوائل الستينيات، مع ما يسمى نيوفولكلور،  وخاصةً خلال سبعينيات القرن العشرين، مع ما يسمى بالأغنية الشيلية الجديدة،  كان هناك تجدد للموسيقى الشعبية، مع الفنانين الذين حققوا في الأصول المسرحيات الموسيقية لبلدهم وتأليف وتفسير الموضوعات الخاصة بهم مستوحاة من هذه التحقيقات. تشمل هذه الحركة موسيقيين مثل فيكتور جارا وباتريكو ماناس وفايوليت بارا وغيرهم. كما كانوا مسؤولين عن نشر مجموعات الرقص المختلفة للتراث الموسيقي في تشيلي والحفاظ عليها حية.
ويطلق عليه الموسيقى المحلية أو الأصلية للسكان الأصليين للفولكلور الذي صنعته بعض الأعراق الثقافية في البلاد. في تشيلي، هناك مثال واضح على المابوتشي، الذين استخدموا الموسيقى لأغراض دينية أو علاجية. الموسيقى الأصلية هي الموسيقى الوحيدة التي تأتي من الثقافات الأمريكية الأولى. إنها ليست موسيقى نشأت في أوروبا، مثل البقية، بعد غزو أمريكا. ومع ذلك، يجب أن نتذكر أن التأثير القادم من إسبانيا في هذه الفترة حدد بشكل ملحوظ معظم الأدوات المعتمدة، مثل الجيتار، الأكورديون، إلخ.
تراث تشيلي التقاليد الأدبية الشفوية
تعد التقاليد الشعبية والفولكلورية المرتبطة بالأدب الشفهي (الشعر والقصص والأحاجي والأساطير والأساطير وغيرها) ذات ثروة كبيرة وتختلف وفقًا للمناطق الجغرافية. وبالتالي فهي تتميز عن تلك التي من أصل الكريول أو المستيزو، والتي يشار إليها عمومًا باسم «التشيلي»، أو تشير إلى الخصائص الجغرافية مثل تقاليد تشيلوتا أو هواسا، وتلك التي من أصل أصلي مثل تقاليد مابوتشي أو سيلكنام، بين الآخرين.
الأساطير التشيلية هي الاسم الذي يطلق عليه تعيين مجموعة الأساطير والأساطير التي تشكلها تقاليد متنوعة للغاية داخل أراضي تشيلي تنتمي إلى مجموعة الأساطير وأساطير أمريكا الجنوبية . تتميز بتبنيها العديد من الأساطير والأساطير حول معتقدات الشعوب الأصلية في الأراضي الشيلية وغيرها من أصل أوروبي، والتي تأتي أساسًا من المستعمرين الإسبان.
تسبب هذا التنوع في مصادر المعتقدات في بعض الحالات في حدوث التوفيق أو اندماج كائنات مختلفة، من هذه الأصول الأسطورية المتنوعة، التي أكملت الأساطير التشيلية وفرقت بينها.
تراث تشيلي التقاليد الأدبية الشفوية
وبالمثل، فإن الاختلافات في المناظر الطبيعية والمناخات الموجودة في الأراضي الشيلية قد شكلت مناطق جغرافية محددة عاشت خلال ظروف تاريخية مختلفة، مما فضل ظهور معتقدات وأساطير مختلفة وجديدة أدت إلى إثراء الأساطير في هذه المنطقة.
يُدعى غنائا شعريا بالتقليد الموسيقي والأدبي القديم لتشيلي، الذي تم تأطيره في الشعر الشعبي.
في الفولكلور التشيلي في الوادي المركزي لشيلي، كان هناك، حتى منتصف القرن العشرين، تقسيم صارم للشعر والموسيقى الشعبية وفقًا لجنس المؤدي، حيث يعرض كل فرع حججه ومقاييسه والغناء والأدوات:
يمثل المغنون الفرع الأنثوي ويكرسون أنفسهم لزراعة أشكال موسيقية قصيرة، لا سيما اللحن والكويكا، بالإضافة إلى رقصة البولكا والفالس. عادة ما تكون التراكيز رباعيات ثمينة الشكل والمرافقة مع القيثارة والغيتار. كانت موضوعات هذه القطع خفيفة ومبهجة، ولكن بشجب دقيق أو خيبة أمل أو مفارقة إذا تم إيلاء المزيد من الاهتمام.
تراث تشيلي التقاليد الأدبية الشفوية
تم تكريس المغنين لتكوين وإعلان قطع أكثر شمولية، مؤلفة من أعشار، كونها مواضيع أو أسس رومانسية (ملحمة)، كلمات خطيرة والغناء المفاجئ. هذا الفرع هو الفرع الذي يشكل الأغنية للشاعر، حيث يتم تمييز التقسيمين العظيمين: الأغنية للإنسان والأغنية الإلهية.
وصل هذا الشكل من الضرب في المستعمرة وانتشر في جميع أنحاء أمريكا. في تشيلي، نجد في هذه الفترة آيات الكهنة لوبيز وموران وأتييزا (الدومينيكيين)، والتي استخدموها للتعليق على مواقف الحياة اليومية والفكاهة. نجد أيضا آيات الكابتن موخيكا.
داخل أغنية الأغنية للإنسان، يوجد ما يعرف في المخروط الجنوبي باسم بايا أو بايادا، وهو فن موسيقي شاعري ينتمي إلى الثقافة الإسبانية، حيث يقوم شخص ما، أي العراف، بتلاوة تلاوة قافية مصحوبة بغيتار . عندما يكون بايادا عبارة عن دويتو، يُطلق عليه «نقطة مقابلة» ويأخذ شكل مبارزة سونغ، حيث يجب على كل دافع الإجابة عن طريق دفع أسئلة خصمه، ثم المضي في طرحها بالطريقة نفسها. عادةً ما تستمر ساعات الثنائي هذه لساعات وأحيانًا أيام وتنتهي عندما لا يجيب أحد المطربين على الفور على سؤال متسابقه.
تراث تشيلي التقاليد الأدبية الشفوية
وهو فن متعلق بإقليم الباسك وجليقية، وغيرها. يستجيب هذا النوع من «المناقشة الجدلية» لنمط كان موجودًا في عدد كبير من الثقافات، وهو جزء من التقاليد الآسيوية والثقافات اليونانية والرومانية وتاريخ البحر المتوسط الإسلامي.
تعد البايا فنًا مشهورًا جدًا في المنطقة الوسطى من تشيلي وهو جزء مهم جدًا من ثقافة الفلاحين أو الهواسا . المقاطع الأكثر استخداما هي الرباعية والعاشرة. اضطهدته السلطات خلال القرن التاسع عشر، وأصبحت كلماتها معروفة باسم «الليرة الشعبية».
في الخمسينيات من القرن العشرين، أخذ سانتوس روبيو، المغني الشعبي الأعمى، المهرجين إلى شركات التسجيلات ؛ خلال السنوات التالية تم نشر الأقراص والأشرطة مع تسجيلات اجتماعات دافعي. خلال التسعينيات، في إذاعة أمبرال، تم الحفاظ على برنامج مهرج أسبوعي حيث استجاب دافعو بيدرو يانيز وإدواردو بيرالتا للمقترحات والتحديات التي طلبها الجمهور عبر الهاتف.
بانتظام هناك اجتماعات تنظمها بعض البلديات أو المؤسسات الاجتماعية حيث يشارك دافعو من جميع أنحاء البلاد. هذه الأنشطة تبقي هذا الفن ساري المفعول للأجيال الجديدة.
ليبوريو سيلغاد يقال إنه دفع مع الشيطان، وهي أسطورة تتكرر في بلدان أمريكا اللاتينية الأخرى: في الأرجنتين تنسب حكاية مماثلة إلى سانتوس فيغا، وفي كولومبيا إلى فرانسيسكو موسكوت.
في باتاغونيا الشيلية، ثقافة الغاوتشو موجودة وهي على غرار الأرجنتين وأوروغواي.
حوض بانونيا
حوض بانونيا (بالإنجليزية: Pannonian Basin) أو حوض الكاربات (بالإنجليزية: Carpathian Basin)،     هو حوض كبير في أوروبا الوسطى. يقع حوض بانونيا في الجزء الجنوبي الشرقي من أوروبا الوسطى. يشكل الحوض وحدة طبوغرافية منفصلة في المشهد الأوروبي، وتحيط به حدود جغرافية مكونة من جبال الكاربات وجبال الألب. يقسم نهرا الدانوب وتيسا الحوض إلى نصفين تقريبًا. ويمتد الحوض تقريبا بين فيينا في الشمال الغربي، وكوشيتسه في الشمال الشرقي، وزغرب في الجنوب الغربي، ونوفي ساد في الجنوب وساتو ماري في الشرق.
من حيث الحدود الدولية الحديثة، يتركز الحوض في أراضي المجر، لكنه يغطي أيضا مناطق في غرب سلوفاكيا (الأراضي السلوفاكية الشرقية) وجنوب شرق بولندا وغرب أوكرانيا وغرب رومانيا وشمال صربيا (فويفودينا)، الطرف الشمالي الشرقي من كرواتيا (سلافونيا)، شمال شرق سلوفينيا، وشرق النمسا. اسم «بانونيا» يأتي من بانونيا، وهي مقاطعة قديمة كانت تابعة للإمبراطورية الرومانية.
حوض بانونيا جغرافيا
على الرغم من أن الأمطار ليست وفيرة في المناطق المتواجدة في الحوض، إلا أنها عادة ما تسقط في الأوقات المعتادة، وتعد السهول المتواجدة في الحوض منطقة زراعية رئيسية؛ حيث يقال أحيانا أن هذه المناطق الزراعية الغنية بالتربة الطفالية يمكن أن تغذي كل أوروبا. بالنسبة للمستوطنين الأوائل، لم توفر السهول سوى مصادر قليلة من المعادن أو الحجر. عندما يصادف علماء الآثار عينات من حجر السج أو الكريت أو النحاس أو الذهب، تكون لديهم فرص كبيرة لتفسير مسارات التجارة القديمة.
حوض بانونيا مدن كبرى
هذه قائمة بالمدن المتواجدة في حوض بانونيا والتي يبلغ عدد سكانها أكثر من 100,000 نسمة :
جيمينا (زرافة)
الزرافة جيمينا Gemina كانت زرافة من نوع بارينغو طولها 12 قدم، وولدت في 1986 وماتت في 2008. عاشت في حديقة حيوانات سانتا باربرا في كاليفورنيا بالولايات المتحدة الأمريكية.
اشتهرت بشبب التشوه الغريب في رقبتها والذي انحنى بدرجة تسعين درجة تقريبا. ظهر هذا التشوه عندما كانت في الثالثة من عمرها.