hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
يوم في الحياة (أغنية) كلمات الأغنية
سحبت مشطًا عبر رأسي Dragged a comb across my head
وأخذت طريقي للأسفل وشربت فنجانًا Found my way downstairs and drank a cup
ونظرت، لاحظت أنني تأخرت And looking up, I noticed I was late
وجدت معطفي وأمسكت قبعتي Found my coat and grabbed my hat
إستقل الحافلة في ثوان Made the bus in seconds flat
سلكت طريقي للطابق العلوي ودخنت Found my way upstairs and had a smoke
تحدث أحدهم، وذهبت في حلم And somebody spoke and I went into a dream
آه قرأت الأخبار اليوم، يا فتى Ah I read the news today, oh boy
أربعة آلاف حفرة في بلاكبيرن، لانكشاير Four thousand holes in Blackburn, Lancashire
وعلى الرغم من أن الثقوب كانت صغيرة نوعًا ما And though the holes were rather small
كان عليهم عدهم جميعهم They had to count them all
إنهم يعرفون الآن عدد الثقوب اللازمة لملء قاعة ألبرت Now they know how many holes it takes to fill the Albert Hall
يوم في الحياة (أغنية) تطور كلمات الاغنية
يقول الناقد الموسيقي تيم رايلي عن أغنية "يوم في الحياة A Day in the Life"، أن لينون يستخدم نفس إسلوب الكلمات الذي تم تقديمه في "حقول الفراولة للأبد Strawberry Fields Forever"، حيث تتيح الأغاني ذات الشكل الحر قدرًا أكبر من حرية التعبير وخلق «هدوء خارق للطبيعة». قال لينون: «كان الإلهام في أول مقطعين هو وفاة تارا براون، الوريث البالغ من العمر 21 عامًا لثروة غينيس والذي تحطمت سيارته في 18 ديسمبر 1966»، وكان براون صديقًا للينون ومكارتني، وهو من شجع مكارتني على عقار (إل إس دي). قام لينون بتكييف كلمات الأغنية من قصة نشرت في 17 يناير 1967 بصحيفة ديلي ميل، والتي نشرت عن حكم دعوى الحضانة على طفلي براون الصغيرين. خلال جلسة للكتابة في منزل مكارتني في شمال لندن، صقل لينون ومكارتني الكلمات باستخدام إسلوب (تقنية القطع Cut-up technique) التي روج لها ويليام بوروز. قال لينون: «أنا لم أنسخ الحادث، لم يفجر تارا عقله، ولكن كان ذلك في ذهني عندما كنت أكتب تلك الأبيات، لكن تفاصيل الحادث موجودة في الأغنية (عدم ملاحظة إشارات المرور وتجمع المارة في مكان الحادث) وكانت جزءًا من رواية الحادث»، وشرح مكارتني عن هذا الموضوع: " المقطع الذي يتحدث عن السياسي وهو يفجر عقله في سيارة كتبناه معًا، وقد نُسبت إلى تارا براون، وريث غينيس، ولا أعتقد ذلك، بالتأكيد بينما كنا نكتبها، لم أكن أنسبها إلى تارا في رأسي، ربما كان ذلك في ذهن جون، بينما كنت أتخيل في ذهني سياسيًا معارض للمخدرات، يتوقف عند إشارة المرور ولم يلاحظ أن الأضواء قد تغيرت، "فجر عقله«كان مجرد إشارة إلى المخدرات، لا علاقة له بحادث سيارة».
يوم في الحياة (أغنية) تطور كلمات الاغنية
كتب لينون المقطع الأخير للأغنية مستوحى أيضا من ديلي ميل التي ألهمته المقطع الأول،  تحت عنوان «الثقوب في طرقنا»، جاء في الخبر أن هناك 4000 حفرة في طريق بلاكبيرن بمدينة لانكشاير، وبتقسيم الحفر على عدد السكان يكون لكل شخص (واحد على ستة وعشرين من الحفرة)، وإذا كانت بلاكبيرن نموذج لباقي الدولة، إذن هناك مليوني حفرة في طرق بريطانيا، وأراد لينون ربط ما جاء في الخبر من إحصاء عدد الحفر، وجاء الحل من صديقة «تيري دوران» تاجر السيارات الذي قال أن عدد الحفر يكفي لملء قاعة البيرت الملكية (وهي رمز للندن في العصر الفيكتوري ومكان للحفلات الموسيقية يرتبط عادةً بعروض الموسيقى الكلاسيكية)
يوم في الحياة (أغنية) تطور كلمات الاغنية
قال مكارتني عن جملة «أحب أن أنبهك»، والتي تختم مقطعي الأغنية: «لقد نظرت أنا وجون بعضنا البعض نظرة مدروسة... وكأننا نقول... آه، إنها أغنية مخدرات، أنت تعرف ذلك، أليس كذلك؟»، علق جورج مارتن، منتج البيتلز، بأنه كان يشتبه دائمًا في أن المقطع   «وسلكت طريقي للطابق العلوي ودخنت» كان إشارة إلى المخدرات، متذكراً كيف أن فريق البيتلز كان يختفي أحيانًا، على الأرجح لتدخين الماريجوانا، ولكن ليس أمامه، ويتذكر أن مكارتني صارحه بأن البوم «الرقيب بيبر» كان البوم مخدرات.
يوم في الحياة (أغنية) تطور كلمات الاغنية
عزا المؤلف نيل سينيارد المقطع "الجيش الإنجليزي قد ربح للتو الحرب" إلى دور لينون في فيلم (كيف ربحت الحرب How I Won the War 1967) للمخرج ريتشارد ليستر، الذي صوره خلال شهري سبتمبر وأكتوبر 1966، قال سينارد: "من الصعب التفكير في ذلك المقطع دون ربطه تلقائيًا بفيلم ريتشارد ليستر. كانت الثمان سطور التي كتبها مكارتني في وسط الأغنية، عبارة عن قطعة بيانو قصيرة كان يعمل عليها بشكل مستقل، مع كلمات عن (مسافر يومي إلى العمل) يقوده روتينه الصباحي الهادئ إلى الانجراف إلى الحلم، وكان مكارتني قد كتب من قبل، مقال عن ذكريات حزينة عن سنوات شبابه، والتي تضمنت ركوب الحافلة رقم 82 إلى المدرسة، والتدخين، والذهاب إلى الفصل، هذا الموضوع عن شباب البيتلز في ليفربول، يطابق موضوع أغنية "بيني لين Penny Lane" (على أسم شارع في ليفربول)، وأغنية "حقول الفراولة للأبد Strawberry Fields Forever" (سميت على أسم دار الأيتام بالقرب من منزل طفولة لينون في ليفربول)، أغنيتان كتبت للألبوم ولكن بدلاً من ذلك تم إصدارهما في اسطوانة صغيرة.
يوم في الحياة (أغنية) الهيكل الموسيقي والتطوير
بدأ فريق البيتلز في تسجيل الأغنية بعنوان "في حياة... In the Life of" في إستوديوهات "ايه ام أي EMI" في 19 يناير 1967، كان لينون يلعب البيانو، ومكارتني على أورغن هاموند، وهاريسون على الغيتار الصوتي (الإسباني)، ورينجو على طبول الكونغا، وقام الفريق بتسجيل أربع تجارب، ثم تحول لينون إلى الغيتار الصوتي ومكارتني إلى البيانو، وأصبح هاريسون يلعب الآن ماراكاس (الشخشيخة)، لم يكن الفريق متأكد من كيفية ملء حلقة الوصل (قنطرة Bridge) بين نهاية المقطع الثاني وبداية مقطع مكارتني ذو الثمانية سطور، وفي ختام جلسة التسجيل في 19 يناير، تألف الانتقال من كورد بسيط (Chord الكورد أو التآلف هو عزف عدة نغمات في نفس الوقت) متكرر للبيانو وصوت المساعد مال إيفانز وهو يعد المازورة (Bar هي وسيلة قياس الأزمنة، فقد تحتوي المازورة على 4 أزمنة (4 نوار) وتسمى المازورة الرباعية، وقد تحتوي المازورة على 3 أزمنة (3 نوار) وتسمى المازورة الثلاثية وهكذا)، تمت معالجة صوت إيفانز بكميات متزايدة من الصدى التدريجي ينتهى بقنطرة (فقرة الانتقال الموسيقية من شيء إلى شيء ثاني) مكون من مازورة طويلة 24 بار، بصوت المنبه الذي أطلقه إيفانز، على الرغم من أن الهدف الأصلي كان تعديل رنين المنبه، إلا أنه كان مكملاً لجزء مكارتني الذي يبدأ بعبارة «استيقظت، تركت السرير»، لذلك تم اتخاذ القرار بالحفاظ على صوت المنبه كما هو. تم تنقيح مع إعادة المزج وإضافة أجزاء إضافية في 20 يناير و 3 فبراير. خلال الجلسة الأخيرة، أعاد مكارتني وستار تسجيل مساهماتهما على الإيتار والطبول، وسلط ستار لاحقًا الضوء على أعماله في الأغنية على أنها نموذجية: «أحاول أن أصبح آلة موسيقية؛ أعزف مزاج الأغنية، على سبيل المثال، أربعة آلاف حفرة في بلاكبيرن، لانكشاير.. بوم با بوم.. أحاول إظهار ذلك المزاج المحبط»، كما هو الحال في أغنية عام 1966 "مطر Rain" حيث إعتبر الصحفي الموسيقي بن إدموندز أن عزف رينجو يعكس تعاطفه مع تأليف أغاني لينون حسب وصف إدموندز، ويجسد قرع الطبول في «يوم في الحياة» انجرافًا مخدرًا وغامضًا ومدهشًا دون إغفال دوره الإيقاعي.
يوم في الحياة (أغنية) الهيكل الموسيقي والتطوير
تعكس الأجزاء الأوركسترالية في الأغنية إهتمام لينون ومكارتني بأعمال الملحنين الطليعيين أو التجريبين (Avant-garde) مثل الألماني كارلهاينز شتوكهاوزن (1928 – 2007) المعروف بأعماله الرائدة في الموسيقى الإلكترونية، والعفوية المنظمة، لملء المازورة وسط الأغنية ذات 24 بار، كان طلب لينون إلى جورج مارتن أن تقدم الأوركسترا بناءًا هائلاً، من لا شيء إلى شيء يشبه نهاية العالم تمامًا، واقترح مكارتني أن يرتجل الموسيقيون على المقطع، ولتهدئة المخاوف من أن الموسيقيين المدربين تدريباً كلاسيكياً لن يكونوا قادرين على القيام بذلك، كتب مارتن لحن فضفاض لهذا الجزء، باستخدام نفس الإيقاع الموجود في نغمة لينون المتداخلة على الكلمات وهو يقول "أحب أن أنبهك"، وكانت النتيجة منطقة موسيقية رحبة شجعت الموسيقيين على الإرتجال ضمن الإطار المحدد. تم تسجيل الجزء الأوركسترالي في 10 فبراير 1967 في (إستوديو وان Studio One) بشركة (ايه ام أي EMI Studios) بمشاركة أوركسترا مكون من 40 عازف، وإكتملت جلسة التسجيل بتكلفة إجمالية قدرها 367 جنيهًا إسترلينيًا (ما يعادل 6710 جنيهًا إسترلينيًا في عام 2019) للعازفين، وهو إسراف في ذلك الوقت، وقال مارتن فيما بعد، انه شرح لحنه طويلًا للأوركسترا: " ما فعلته هنا هو كتابة أقل نوتة ممكنة لكل آلة في الأوركسترا، في نهاية المازورة ذات ال24 بار، كتبت أعلى نوتة بالقرب من (Chord of E major)  بالطبع، نظروا إلي جميعًا كما لو كنت مجنونًا تمامًا.
يوم في الحياة (أغنية) الهيكل الموسيقي والتطوير
أراد مكارتني في الأصل أوركسترا مكون من 90 عازف، كان هذا مستحيل، وبدلاً من ذلك، تم تسجيل المقطع شبه المرتجل عدة مرات، وملء جهاز التسجيل بأربعة شرائط منفصلة ليتم دمجهم إلى شريط واحد، كانت النتائج ناجحة، وفي التعديل الأخير للأغنية، يتم إعادة الجسر الأوركسترالي ما بعد المقطع الأخير. إستضاف فريق البيتلز بعض النجوم في جلسة تسجيل الأوركسترا (في ستينيات القرن الماضي  كان هذا يسمى الحدث: هو أداء أو حدث وعادة ما يكون أداء فني)، من بين الضيوف: ميك جاغر، وماريان فيثفول، وكيث ريتشاردز، وبريان جونز، ودونوفان، وباتي بويد، ومايكل نسميث وآخرين، تم تصوير الحدث لإستخدامه في عرض تلفزيوني خاص لم يتحقق أبدًا. مما يعكس ذوق فريق البيتلز للتجريبية والطليعية، فقد طُلب الفريق من لاعبي الأوركسترا إرتداء ملابس رسمية ثم أعطيت قطعة تنكرية لكل عازف على النقيض من هذا الزي أدى ذلك إلى إرتداء لاعبين مختلفين لأي شيء من أنوف مزيفة إلى حلمات لاصقة مزيفة. يتذكر مارتن أن عازف الكمان الرئيسي كان يرتدي مخلب غوريلا، بينما وضع عازف الباسون (من آلات النفخ) بالونًا في نهاية آلته. في نهاية الليل، قام فريق البيتلز الأربعة وبعض ضيوفهم باضافة صوت همهمة ممتد لإغلاق الأغنية (وهي فكرة تجاهلوها لاحقًا ولم تضاف للأغنية). وفقًا لمؤرخ فريق البيتلز مارك لويسون، فإن الأشرطة من جلسة الأوركسترا هذه في 10 فبراير تكشف عن إقتحام الضيوف للتصفيق بعد المقطع الأوركسترالي الثاني، من بين موظفي (EMI) الذين حضروا الحدث ، تذكر أحدهم كيف صُدم رون ريتشاردز، منتج فريق الهوليز، بالموسيقى التي سمعها؛ وجلس ورأسه بين يديه، قائلاً: «أنا فقط لا أصدق ذلك ... أنا أستسلم». أعلن جورج مارتن لاحقًا رأيه في جلسة الأوركسترا حيث قال: «جزء من عقلي يقول نحن متساهلون مع أنفسنا قليلاً هنا، ويقول الجزء الآخر من عقلي .. هذا شيء رائع».
يوم في الحياة (أغنية) الهيكل الموسيقي والتطوير
بعد التصعيد الأوركسترالي الأخير، تنتهي الأغنية بواحد من أشهر الكوردات النهائية في تاريخ الموسيقى، تمت إضافة هذا الكورد فوق ما تم تسجيله من أصوات الغناء في 10 فبراير، خلال جلسة في إستوديو 2 التابع لشركة (EMI) في 22 فبراير. شارك لينون ومكارتني وستار وإيفانز بالعزف على ثلاث آلات بيانو مختلفة، بالإضافة لجورج مارتن على أرغن، وجميعهم يعزفون على كورد (E-major chord) في نفس الوقت،  وقرب النهاية كان مستوى التسجيل مرتفعًا جدًا بحيث يمكن للمستمعين سماع أصوات الإستوديو، بما في ذلك حفيف الأوراق وصرير الكراسي. علق المؤلف جوناثان جولد على «يوم في الحياة»، وهو يصف الكورد الأخير بأنه «تأمل مدته أربعون ثانية، يترك كل فرد من الجمهور يستمع بنوع جديد من الإهتمام والوعي لصوت غير محدد». حضر الجلسة ديفيد كروسبي من فريق البيردز، ويتذكر رد فعله على سماع الأغنية المكتملة فيقول: «يا رجل، لقد كنت مثل قطعة قماش مهملة، كنت على الأرض، إستغرق الأمر مني عدة دقائق لأتمكن من التحدث بعد ذلك». بسبب تكرار العزف لإتقان نشاز الأوركسترا في الجزء الأخير، كان إجمالي الوقت المستغرق في تسجيل «يوم في الحياة» 34 ساعة، على النقيض من ذلك، تم تسجيل الألبوم الأول لفريق البيتلز (من فضلك اسعدني Please please Me) بالكامل في 10 ساعات و 45 دقيقة فقط.
يوم في الحياة (أغنية) حظر الأغنية في محطة اذاعة البي بي سي
أصبحت الأغنية مثيرة للجدل بسبب إشاراتها المفترضة إلى المخدرات، ولهذا منعت إذاعة البي بي سي، الإذاعي «كيني إيفريت» من بثها في برنامجه، وأعلنت أنها لن تبث الأغنية بسبب عبارة «أحب أن أنبهك»، والتي تدعو إلى تعاطي المخدرات، تشمل الكلمات الأخرى المحظورة لأنها تشير إلى المخدرات «سلكت طريقي للطابق العلوي ودخنت / تحدث أحدهم  وذهبت في حلم»، وصرح متحدث باسم هيئة الإذاعة البريطانية فقال: «لقد إستمعنا إلى هذه الأغنية مرارًا وتكرارًا، وقررنا أنها تبدو بعيدة جدًا عن بثها، ويمكن أن تشجع على إتخاذ موقف متساهل تجاه تعاطي المخدرات»، بينما نفى لينون ومكارتني وجود إشارات إلى المخدرات في الأغنية، وإشتكيا علنًا من الحظر في حفل عشاء في منزل مديرهما، برايان إبستين، إحتفالًا بإصدار الألبوم، قال لينون إن الأغنية كانت ببساطة تدور حول «حادث سيارة وضحيته»، ووصف السطر المعني بأنه «أكثر العبارات براءة»، قال مكارتني في وقت لاحق دفاعا عن جملة «أحب أن أنبهك»: «ما نريده هو تحويلك إلى الحقيقة بدلاً من المخدرات»، ومع ذلك، إنضم البيتلز إلى ثقافة المخدرات في بريطانيا من خلال الدفع (بتحريض من مكارتني) بإعلان على صفحة كاملة في صحيفة التايمز، حيث شجبوا مع 60 موقعًا آخر القانون ضد الماريجوانا ووصفوه بأنه غير أخلاقي، من حيث المبدأ وغير عملي في الممارسة، بالإضافة إلى ذلك، أكد مكارتني لمراسل شبكة (آي تي إن ITN Independent Television News)، في 19 يونيو، بالإضافة إلى تصريحه في مقابلة مع مجلة لايف الأمريكية، إنه تعاطى عقار الهلوسة، ووصفت الصحافة البريطانية بأنه «اعتراف مهمل»، وأدى إلى إدانة مكارتني، مما أضاف المزيد إلى الغضب الناجم عن نشر ملاحظة لينون التي قال فيها «نحن أكثر شعبية من يسوع» في الولايات المتحدة في عام 1966. تم رفع حظر بي بي سي على الأغنية في نهاية المطاف في 13 مارس 1972.
يوم في الحياة (أغنية) إستقبال الأغنية
الكاتب والموسيقي نيكولاس شافنر كتب في كتابه «البيتلز إلى الأبد» الصادر عام 1977: «لم تتم محاولة إنتاج أي شيء مثل» يوم في الحياة«من قبل في مجال الموسيقى الشعبية من حيث استخدام الديناميكيات وحيل الإيقاع وتأثير الاستريو، والإختلاط الرائع بين مشاهد من الحلم والواقع والظلال بينهما، الأغنية مثيرة للذاكرة البصرية لدرجة أنها تبدو مثل فيلم أكثر من كونها مجرد أغنية، إلا أن الصور كانت كلها في رؤوسنا». وصف ريتشارد غولدشتاين من صحيفة نيويورك تايمز الأغنية بأنها «رحلة جادة رائعة في الموسيقى الإنفعالية مع قصيدة غنائية تقشعر لها الأبدان، وتقف كواحدة من أهم مؤلفات لينون مكارتني، وهي حدث تاريخي في مجال موسيقى البوب»، وأجرى غولدشتاين مقارنات بين كلمات الأغنية وأعمال الشاعر «ت. س. إليوت»، وبين موسيقى الأغنية وموسيقى فاجنر. في إستطلاع أجراه نقاد الموسيقى المعاصرة والذي نشرته مجلة «جاز وبوب»، فازت أغنية «يوم في الحياة» كأفضل أغنية بوب وأفضل توزيع. قال عالم الموسيقى والتر إيفريت أن «يوم في الحياة» هي أفضل أغاني الألبوم، فهي تقرب الغموض والشاعرية للموضوعات الجادة التي تجتمع معًا في رسالة مباشرة كبيرة لمستمعيها، تجسيدًا للمثالية المركزية التي كان فريق البيتلز يعمل لإظهارها وهي: أنه يمكن الحصول على حياة ذات معنى حقًا، فقط عندما يكون المرء على دراية بذاته ومحيطه ويتغلب على الوضع الراهن. يصف كاتب سيرة البيتلز فيليب نورمان الأغنية بأنها تحفة فنية. وصف بول جروشكين الأغنية، في كتابه "السيارات والناس الذين صنعوا موسيقى الروك  The Cars and People That Made Rock Roll" الصادر عام 2006، كتب: " "واحد  هي من أكثر الأعمال طموحًا وتأثيرًا ورائدة في تاريخ موسيقى البوب«، وقال عالم الموسيقى جون كوفاتش:» واحدة من أهم المقطوعات الموسيقية الفردية في تاريخ موسيقى الروك؛ نحن نتم سماعها في أربع دقائق وخمس وأربعين ثانية فقط ... من المؤكد أنها من بين أقصر المقاطع الملحمية«، وكتب الصحفي الموسيقي» ميكال جيلمور«من مجلة» الرولنج ستون«، في الذكرى الخمسين لصدور البوم الرقيب بيببر:» أن أغنية «يوم في الحياة»، وأغنية "من خلالك، بدونك Within You without You" لجورج هاريسون، هما الأغنيتان الوحيدتان في الألبوم اللتان تتجاوزان إرث الالبوم، مثل جشطالت (نظرية تقول أن أحيانا يكون الكل أكبر من مجموع الأجزاء)، وإستشهد تيم دي ليسلي في مقال نشره في مجلة النيوزويك عام 2017، بما قام به الثنائي «كريس سميث» وزميله طالب الفنون «فريدي ميركوري» (1946 – 1991) ورئيس فريق كوين، فقد كتبوا أجزاء صغيرة من الأغاني التي ربطوها معًا لتكون أغنيتهم الشهيرة "بوهيميان رابسودي Bohemian Rhapsody" تيمنًا بما فعله (لينون ومكارتني) في  «يوم في الحياة». قال جيمس أ. مورر (كاتب ومهندس موسيقى الكومبيوتر) أنه أخذ الهامة من أغنية  «يوم في الحياة» ومن مقطوعة " فوغا في سلم سي صغير A fugue in B minor" للموسيقار يوهان سباستيان باخ (أحد أكبر عباقرة الموسيقى الكلاسيكية)، ليضع العلامة التجارية الصوتية التي أنشأها (النوتة العميقة Deep Note) لشركة الأفلام الأمريكية (THX Film Company)، كما ألهم الكورد الأخير للأغنية مصمم الصوت جيم ريكيس ليقوم بوضع تناغم بدء تشغيل كومبيوترات آبل ماكنتوش.
يوم في الحياة (أغنية) إستقبال الأغنية
تظهر أغنية «يوم في الحياة» في قوائم كثيرة للأغاني المميزة:
وتحتل المركز الثاني كأفضل أغنية لفريق البيتلز بعد أغنية "في حياتي  In My Life"
تحتل المرتبة الأولى في قائمة مجلة كيو Q لأعظم 50 أغنية بريطانية في كل العصور
تتربع الأغنية على قمة قائمة مجلة مرشح موجو Mojo filter لأفضل 101 من أغاني البيتلز، وفقًا لما قررته لجنة من الموسيقيين والصحفيين
ترشحت الأغنية لنيل جائزة جرامي لعام 1967 كأفضل توزيع موسيقي مصاحب لغناء أو عزف
صنفتها مجلة رولينج ستون في المرتبة 26 في قائمة أعظم 500 أغنية في كل العصور، ورقم 28 في قائمة منقحة في العام 2011، واعتبرتها في سنة 2010 أعظم أغاني البيتلز.
تم إدراج الأغنية في المرتبة الخامسة في قائمة أعظم 200 أغنية في الستينيات لبيتشفورك ميديا Pitchfork (ناشر للموسيقى الأمريكية على الإنترنت)
يوم في الحياة (أغنية) إستقبال الأغنية
وفقًا لموقع (اكلايمد ميوزك Acclaimed Music) فهي ثالث أكثر الأغاني شهرة في تاريخ الموسيقى الشعبية
فازت في استطلاع رأي نقاد الموسيقى المعاصرة الذي نشرته مجلة مجلة الجاز والبوب Jazz & Pop بلقب أفضل أغنية بوب وأفضل توزيع بوب
يوم في الحياة (أغنية) إستقبال الأغنية
تم بيع الأوراق المسجل عليها كلمات الاغنية الاصلية بخط يد جون لينون،  وهي ملكية «مال إيفانز» (مهندس ومنتج أسطوانات ومدير مواهب وملحن بريطاني توفى 1976) في مزاد علني في دار سوثبيز للمزادات بلندن مقابل مائة الف دولار، وإعيد بيع نفس الأوراق عام 2006 في بونهامز (دار مزادات دولية مملوكة للقطاع الخاص) في نيويورك حيث بدأت العروض بحوالي مليوني دولار، ثم يتم بيع ورقة كلمات الأغنية بالمزاد العلني مرة أخرى عام 2010 من قبل دار سوثبيز للمزادات، ليشتريها أمريكي مجهول بمبلغ 1200000 دولار، قام مكارتني بأداء الأغنية في معظم عروضه الحية منذ جولته عام 2008، يتم لعبها في مزيج مع "أعط السلام فرصة  Give peace a chance"
يوم في الحياة (أغنية) إستقبال الأغنية
تم تسجيل الأغنية من قبل العديد من الفنانين الآخرين، ولا سيما من قبل جيف بيك في ألبوم جورج مارتن الصادر 1998 تحت عنوان "في حياتي In My Life"، والذي تم استخدامه في فيلم "عبر الكون Across the Universe" وهو فيلم موسيقي أمريكي لعام 2007 يحتوي على 33 مؤلفة لفريق البيتلز، وأيضا استخدم جيف بيك هذا الألبوم في العرض الذي قدمه في البرنامج التلفزيوني "هذا الأسبوع Jeff Beck  performing This Week"، وكان سبب فوزه بجائزة الجرامي عن أفضل أداء لموسيقى الروك لعام  2010. أصدر عازف الجيتار «ويس مونتغمري» نسخة لأغنية «يوم في الحياة» ضمن ألبومه الذي يحمل نفس الاسم في عام 1967، بطريقة موسيقى الجاز السلسة، وبأسلوب الأوكتاف الذي تميز بها مونتغمري، مع المرافقة الوترية، تضمن الألبوم أيضًا نسخته من "إليانور ريجبي Eleanor Rigby" لفريق البيتلز، والتسجيل هو واحد من أغنيات مونتغمري المشهورة وصعد هذا الألبوم إلى المركز الثالث عشر في قوائم البيل بورد. أصدر أوركسترا لندن السيمفوني نسخة من الأغنية أوركستراليًا في عام 1978 ضمن ألبوم موسيقى الروك الكلاسيكي: الحركة الثانية Classic Rock: The Second Movement. قام فريق "البي جيز Bee Gees" بغناء نسختهم من الأغنية في فيلم عام 1978 «فرقة نادي الرقيب بيبر للقلوب الوحيدة»، وصدرت أغنية «يوم في الحياة» على إسطوانة تحمل على الوجه الآخر أغنية البيتلز "رجل اللامكان Nowhere Man"، التي تضمنها الفيلم أيضا.
يوم في الحياة (أغنية) إستقبال الأغنية
استخدم نجم الغناء البريطاني ديفيد بوي كلمات من الأغنية «سمعت الخبر اليوم يا فتى!» في أغنيته عام 1975 "الشباب الأمريكيون Young American"، كما ظهر لينون مرتين في ألبوم بوي حيث لعب الإيتار وإشترك في الغناء المساعد، استخدم «بوب ديلان» نفس الكلمات «سمعت الخبر اليوم يا فتى!» في أغنية كتبها ديلان في ذكرى لينون تحت عنوان "واصل يا جون Roll on John" وضمنها ألبومه "عاصفة Tempest" عام 2012. قدم الأغنية أيضا المغني «ستينج» مسجلة من على المسرح وتضمنها البوم «الرجل المدمر» Demolition Man لعام 1993.
يوم في الحياة (أغنية) طاقم العزف
جون لينون: غناء رئيسي / جيتار أكوستيك / بيانو (في الكورد الأخير)
بول مكارتني: غناء رئيسي (الثمانية الوسطى) / بيانو / جيتار باص
رينجو ستار: الطبول والكونجاس والبيانو (في الكورد الأخير)
مال ايفانز: جرس منبه / عد / بيانو (في الكورد الأخير)
جورج مارتن: توزيع الموسيقى / اورغن (هارمونيم في الكورد الأخير)
فيليب بلين
فيليب بلين (بالألمانية: Philipp Plein)‏ هو مصمم أزياء ألماني ومؤسس مجموعة PHILIPP PLEIN الدولية التي تضم علامات فيليب بلين وبلين سبورت وهي ماركة للمليارديرات.
فيليب بلين المسار المهني
كان بلين يدرس القانون عندما بدأ في تصميم أسرة فخمة للكلاب. سرعان ما لفتت تصاميمه انتباه الخبراء في صناعة التصميم الداخلي وفي عام 1998, تأسست الشركة في ميونيخ، ألمانيا. بدأ بلين في صنع الحقائب والإكسسوارات من بقايا الجلود الغريبة، والتي تم بيعها جنبًا إلى جنب مع قطع التصميم الخاصة به في المعارض التجارية. في عام 2003 طُلب من رائد الأعمال تصميم صالة في المعرض التجاري الألماني CPD Düsseldorf, لصالح Moët & Chandon, حيث سُمح له أيضًا ببيع إكسسواراته. ولدت العلامة التجارية الأولى للأزياء غير الرسمية التي تحمل الاسم نفسه بعد عام من ذلك في عام 2004. في حين تم إطلاق علامة فيليب بلين الفاخرة الحالية الجاهزة للارتداء في عام 2008.
تم إدراج بلين كواحد من أغنى فرد أو عائلة في سويسرا لعام 2019 من قبل مجلة الأعمال Bilanz في تقرير Die 300 Reichsten السنوي (أغنى 300) بصافي ثروة 300 مليون فرنك سويسري.
فيليب بلين العلامة التجارية
كانت مجموعات بلين الأولى عبارة عن سترات عسكرية عتيقة قام بتطريزها بجماجم سواروفسكي وبيعها في Maison et Objet في باريس.
في عام 2006 تم تقديم خط الإكسسوارات وفي عام 2008 تم إطلاق مجموعة «كوتور».
في عام 2008 قدم فيليب بلين مجموعته «هيفي ميتال» في عرض أزياء «عارضة الأزياء الألمانية التالية». في عام 2009 تعاون مع شركة Mattel وقدم دمية فيليب بلين باربي خلال احتفالات عيد ميلاد باربي الخمسين في معرض نورنبيرغ للألعاب.
في نفس العام، تم افتتاح أول متجر في مونتي كارلو وأول صالة عرض تجارية في ميلانو.
في عام 2012, تم افتتاح عشرة متاجر في ماربيا وموسكو كروكس وباكو وميلانو ودبي وسانت بطرسبرغ وسيول وماكاو وأمستردام وبرلين.
فيليب بلين العلامة التجارية
في عام 2012, وقع بلين اتفاقية مع فريق كرة القدم نادي روما لملابس لاعبي الفريق بدءًا من موسم 2012/13 لمدة 4 مواسم متتالية.
أقيم عرض أزياء الرجال لربيع وصيف 2015 وما بعده في مسبح عام تاريخي مهجور تم تجديده من أجل العرض.
في فبراير 2017, تم عرض خط خريف / شتاء 2017/2018 للرجال والنساء خلال أسبوع الموضة في نيويورك.
تم تقديم ربيع / صيف 2020 في Social Music City في ميلانو في يونيو 2019. عرض أزياء ما بعد الحداثة مستوحى من Mad Max Fury Road.
تضم مجموعة فيليب بلين اليوم 88 متجرًا من متاجر فيليب بلين أحادية العلامة التجارية و 26 متجرًا للعلامة التجارية أحادية للمليارديرات حول العالم.
فيليب بلين المشاهير والتعاون الخاص
من بين المشاهير البارزين الذين عملوا مع بلين ميشا بارتون، ليندسي لوهان، سنوب دوغ، ريتا أورا، نعومي كامبل، إيجي أزاليا، جريس جونز، كريس براون، جيريمي ميكس وفلويد مايويذر.
أسبوع الفضاء العالمي
أسبوع الفضاء العالمي ( WSW ) هو حدث سنوي يتم الاحتفال به من 4 إلى 10 أكتوبر في أكثر من 90 دولة حول العالم. يُعرَّف الأسبوع العالمي للفضاء رسميًا بأنه «احتفال دولي بالعلوم والتكنولوجيا، ومساهمتهما في تحسين حالة الإنسان».
أسبوع الفضاء العالمي التاريخ
في 6 ديسمبر 1999 أعلنت الجمعية العامة للأمم المتحدة الأسبوع العالمي للفضاء كاحتفال سنوي يُحتفل به خلال الأيام ما بين 4 و10 أكتوبر. واعتمد هذا التاريخ بناءعلى الاعتراف بيومين مهمين في تاريخ الفضاء، أولهما إطلاق أول قمر صناعي أرضي من صنع الإنسان (سبوتنيك 1) في 4 أكتوبر 1957؛ وثانيهما التوقيع على معاهدة الفضاء الخارجي في 10 أكتوبر 1967.
يعد أسبوع الفضاء العالمي أكبر حدث سنوي عالميًا في مجال الفضاء. وفي عام 2019 تم الاحتفال بأسبوع الفضاء العالمي في 96 دولة، وعبر 8000 احتفالية، تضمنت فعاليات وأنشطة مدرسية ومعارض حكومية وخاصة.
أسبوع الفضاء العالمي الموضوعات السنوية
في كل عام ، يتم تحديد موضوع أسبوع الفضاء العالمي من قبل مجلس إدارة جمعية أسبوع الفضاء العالمي. تحت شعار «القمر: بوابة النجوم» ، ركزت العديد من أحداث الأسبوع العالمي للفضاء عام 2019 على الذكرى الخمسين لهبوط أبولو 11 ، وخطط استكشاف الإنسان للقمر ، ومراقبة القمر بواسطة التلسكوب.
أسبوع الفضاء العالمي الأنشطة والاحتفالات
رابطة أسبوع الفضاء العالمي هي منظمة غير حكومية وغير ربحية ، يدعمها المنسقون الوطنيون في أكثر من 50 دولة. يقودها مجلس إدارة متطوع بما في ذلك Buzz Aldrin وBill Nye وTom Hanks و Dorin-Dumitru Prunariu وقادة الفضاء من جميع أنحاء العالم. وتتمثل أهدافها في تثقيف الناس في جميع أنحاء العالم حول الفوائد التي يحصلون عليها من الفضاء ، وتشجيع استخدام الفضاء من أجل التنمية الاقتصادية المستدامة ، وتعزيز التعليم الحماسي والاهتمام بالعلوم والتعاون بين الدول من خلال التوعية والتعليم في مجال الفضاء.
توفر الجمعية موارد للمعلمين في الصف K-12.
يتوفر تقويم للأحداث من الدول التي تحتفل بأسبوع الفضاء العالمي.
SPACE India هو المنسق الإقليمي الوحيد لأسبوع الفضاء العالمي في الهند
البروتينات المستقبلة للضوء
البروتينات المستقبلة للضوء هي بروتينات حساسة للضوء تعمل على الاستشعار والاستجابة للضوء في مختلف الكائنات الحية. بعض الأمثلة هي رودوبسين في الخلايا المستقبلة للضوء في شبكية العين الفقارية، فيتوكروم في النباتات، وفيتوكرومات بكتيرية في بعض البكتيريا. تساعد على تنظيم الاستجابات الضوئية المختلفة مثل الإدراك البصري، الانتحاء الضوئي، وكذلك الردود على نظام الليل والنهار مثل الإيقاع اليوماوي وغيرها من الفترات الضوئية بما في ذلك التحكم في اوقات الازهار في النباتات ومواسم التزاوج عند الحيوانات.
البروتينات المستقبلة للضوء البناء
تتكون البروتينات الضوئية عادة من جزئين وهما الجزء البروتيني وجزء الصبغة الضوئية الغير البروتيني الذي يتفاعل مع الضوء عبر المصاوغة الضوئية أو الاختزال الضوئي، وبالتالي ان وجود أي تغيير في مستقبلات البروتين ينتج منه انتقال الإشارة وتحولها إلى شكل اخر. وتشمل اصباغ المستقبلات الضوئية الصبغة الضوئية الموجودة في شبكية العين مثل صبغة رودوبسين في الحيوانات، فلافين (بروتينات فلافينية) مثل الكريبتوكرومات في النباتات والحيوانات، والبيلينات مثل فيتوكروم في النباتات.
البروتينات المستقبلة للضوء المستقبلات الضوئية في النباتات
جميع المستقبلات الضوئية المذكورة أعلاه تسمح للنباتات باستشعار الضوء بأطوال موجية مختلفة تتراوح من 280 نانومتر (UV-B) حتى 750 نانومتر (الضوء الأحمر البعيد المدى). يمكن للنباتات استخدام الضوء بأطواله الموجية المختلفة حيث ان بيئتها تشير إلى بدء التغيرات التنموية الهامة.
في بذور النباتات، المستقبِل الضوئي فيتوكروم هو المسؤول عن العملية المسماة التكوُّن الضوئي. يحدث هذا عندما تتعرض البذرة الموجودة في بيئة من الظلام للنور. يؤدي التعرض لفترة وجيزة للإشعاع الكهرومغناطيسي إلى تنشيط فيتوكروم داخل البذرة. وهذا بدوره يرسل إشارة عبر مسار إلى النواة، ويطلق مئات الجينات المسؤولة عن النمو والتطور.