hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
فن فلسطيني الفنانون الفلسطينيون في فلسطين
إن تركيز عاصم أبو شقرة على نبات الصبر (صبار التين الشوكي) في لوحاته هو مثال آخر على مركزية الهوية وخاصة تجاه نظيرتها الإسرائيلية في الفن الفلسطيني. يكتب تال بن تسفي أن أبو شقرة هو واحد من الفنانين الفلسطينيين القلائل الذين نجحوا في دخول شريعة الفن الإسرائيلي. رسم أبو شقرة لوحات مختلفة تصور الصبر وهو رمز للنكبة الفلسطينية ورمز للإسرائيلي الجديد وأثار عمله جدلاً في الخطاب الفني الإسرائيلي حول صورة الصبر في الثقافة الإسرائيلية وحول مسائل الاستيلاء الثقافي وملكية هذه الصورة.
يزعم مؤرخ الفن الإسرائيلي جدعون أوفرات أن فهم الفن الفلسطيني يتطلب الإلمام بتعقيدات الثقافة واللغة والتاريخ الفلسطيني وبالتالي فإن محاولات نقاد الفن الإسرائيليين لتحليل الفن الفلسطيني محكوم عليها بالفشل.
فن فلسطيني الفنانون الفلسطينيون في فلسطين
سعاد نصر (مخول) رسامة فلسطينية تعيش في حيفا هي فنانة معروفة جدًا، وتتناول معظم أعمالها المرأة من وجهة نظر عالمية. سعاد هي أيضًا مخططة مدن ومناطق وكانت أعمالها الفنية المبكرة مستوحاة من بقايا الأحياء العربية الفلسطينية القديمة المهدمة وعبرت عنها بقوة في أعمالها بالإضافة إلى سلسلة كبيرة من الأعمال الوثائقية : لوحات ونقوش ورسومات للمباني والأحياء التاريخية في حيفا ومدن أخرى حيث عبرت عن التصميم الحضري والدوافع المعمارية المهمة. تعبر لوحاتها الحالية بشكل رئيسي عن المشاعر والعواطف العالمية للمرأة من خلال لغة الجسد والتفاعل مع الطبيعة حيث تحاول أن توضح كيف تتضمن القيمة الجمالية في علاقتنا بالطبيعة وصفاتها الجمالية البيئية مثل التنوع والتعدد والانسجام. في أعمالها الأكريليكية تستخدم في الغالب ورقًا معاد تدويره وصديقًا للبيئة للرسم عليه والذي يتمتع بتأثير نسيجي خاص وكجزء من مناقشاتها حول حماية البيئة.
فن فلسطيني المعارض
في عام 2008 قدم معهد إل إيه ماير للفن الإسلامي في القدس وهو متحف مخصص بشكل رئيسي للآثار والأعمال الإثنوغرافية أول عرض للفنانين المعاصرين العرب المحليين في متحف إسرائيلي عام. وكان هذا أيضًا أول معرض في متحف إسرائيلي قاموا بتنظيمه من قبل أمين المتحف العربي فريد أبو شقرة.
يتناول موضوع المعرض "المراسلات" الوضع المعقد الذي يعيشه المواطنون العرب في إسرائيل. يمكن اعتباره انعكاسًا للثقافات المختلفة التي يتعرض لها الفنانون العرب في إسرائيل والتأثيرات الغربية والتقاليد العربية والحياة اليهودية والقضية الفلسطينية والبحث عن هوية مناسبة. مع أن الأعمال الفنية المعروضة ليست كلها سياسية إلا أن العديد منها يشير إلى تجارب جماعية للشعب الفلسطيني حيث تظهر القرى العربية المفقودة والمناظر الطبيعية المقسمة وبالتالي تستحضر النكبة. بالإضافة إلى الصراع الإسرائيلي الفلسطيني فإن بعض الأعمال تتساءل عن التقاليد والعادات داخل الثقافة العربية من خلال التعامل مع الجنس والخرافات.
فن فلسطيني المعارض
وبحسب مديرة المتحف اليهودية الإسرائيلية راشيل حسون كان من الصعب إلى حد ما جمع الأموال للمعرض بين المجتمعات اليهودية أو الإسلامية أو العربية. وفي صحيفة الفن نقلت عنها : "بالنسبة للعرب نحن لسنا عربًا بما فيه الكفاية وبالنسبة لليهود نحن لسنا يهودًا بما فيه الكفاية."
في صيف عام 2009 أقام متحف هرتسليا للفن المعاصر معرض "رجال في الشمس" الذي يعرض أعمالاً فنية لـ13 فناناً فلسطينياً معاصراً يعيشون ويعملون في إسرائيل. اسم المعرض مستعار من رواية غسان كنفاني التي تحمل نفس العنوان. نظم المعرض من قبل الفنانة والمهندسة المعمارية الفلسطينية حنا فرح-كفر برعم ومؤرخة الفن الإسرائيلية اليهودية تال بن تسفي. كان الفنانون المشاركون من أجيال مختلفة واستخدموا تقنيات مختلفة من الرسم إلى المنشآت الفيديوية والهندسة المعمارية. كان الموضوع الرئيسي للمعرض هو الموقع والإقليم. وتتناول معظم الأعمال الشعور بالانتماء إلى الأراضي الفلسطينية ويستحضر بعضها حق العودة أو تتناول التاريخ المنسي لأماكن مثل يافا.
فن فلسطيني المعارض
في بداية عام 2012 عرض متحف تل أبيب للفنون بالتعاون مع معرض الفنون في أم الفحم معرضًا استعاديًا للفنان العربي الإسرائيلي وليد أبو شقرة. تنظيم العرض من قبل الإسرائيلي اليهودي إيريث هدار وشقيق وليد فريد أبو شقرة. ولد وليد أبو شقرة في أم الفحم عام 1946 ويقيم الآن في لندن ويظهر المعرض الروابط القوية التي تربطه بمسقط رأسه. يشير اسم المعرض "منارة البطن" إلى تلة بالقرب من مسقط رأسه والتي أصبحت بسبب موقعها الاستراتيجي موقعًا لبرج مراقبة. وبسبب الانفجار السكاني في المنطقة اختفت المناظر الطبيعية الخلابة وأصبحت منحدرات تلة برج المراقبة مغطاة الآن بأحياء سكنية جديدة. وأعرب الفنان عن أمله في أن "يتمكن جميع أصدقائي وعائلتي وسكان القرية الذين جاؤوا لرؤية العمل من إظهار المزيد من الحب والجدية في موقفهم تجاه المناظر الطبيعية المتبقية في القرية" بفضل المعرض.
وكانت فكرة المعرض وتعاونه مع معرض أم الفحم للفنون ثمرة الصداقة بين مردخاي عومر المدير السابق لمتحف تل أبيب للفنون وعائلة أبو شقرة. توفي عمر قبل افتتاح العرض.
فن فلسطيني المعارض
في عام 1996 أسس سعيد أبو شقرة الأخ الثالث لعائلة أبو شقرة في مسقط رأسه أم الفحم المعرض الفني الوحيد للفن الفلسطيني والعربي في إسرائيل وهو الآن يخطط لتوسيعه. ويريد بناء متحف بالقرب من المدينة ليكون أول متحف للفن المعاصر في القطاع العربي في إسرائيل. ويصل حجم المشروع إلى 30 مليون دولار وهو لا يزال في مراحله الأولى. وفي مسابقة دولية أختير أمنون بار أور وليور تسيونوف وليور فيتكون وهم فريق من المهندسين المعماريين اليهود. وبمساعدة الأصدقاء الأميركيين لأم الفحم (أيه أف يو إيه أف) ومركز الشرق الأوسط للفنون (أم إيه سي أيه)قاموا بجمع الأموال لتأمين المرحلة الأولى من المشروع.
فن فلسطيني المعارض
ولن يستضيف المتحف المعارض فحسب بل سيضم أيضًا أرشيفًا يجمع شهادات "شيوخ" العرب الذين شهدوا صراعات القرن العشرين. تكتب الشهادات الشفوية التي تتراوح من فترة الانتداب البريطاني إلى إنشاء الدولة الإسرائيلية والحروب العربية الإسرائيلية باللغات العربية والعبرية والإنجليزية و التقاط الصور الفوتوغرافية. أنشئت هذه اللجنة في عام 2008 و تسجل 250 شهادة حتى الآن توفي ثلثها منذ ذلك الحين. إلى جانب المتحف سيكون هناك فصول دراسية وقاعة محاضرات للطلاب العرب الإسرائيليين ومكتبة ومقهى. وقد بدأ المعرض الحالي بالفعل في اقتناء مجموعة للمتحف القادم من خلال التبرعات والهدايا. وبذلك أصبحت أعمال الفنانين أمثال فاطمة أبو رومي وعاصم أبو شقرة وتيسير بركات وعساف عفرون وخالد حوراني ومنشيه كاديشمان وسليمان منصور موجودة بالفعل في حوزتها. بالإضافة إلى الفن المعاصر سيعرض المتحف أيضًا أعمال التطريز العربية التقليدية من المنطقة المحلية.
فن فلسطيني المعارض
وفقًا لصحيفة الغارديان يسعى سعيد أبو شقرة إلى إنشاء "مكان جذاب قادر على احتضان وإثراء وسد الفجوات وربط الثقافات المختلفة. كل هذا في قلب منطقة مضطربة منهكة من الحرب" حيث "تتاح للشعب اليهودي فرصة لمس آلام وتاريخ وثقافة الشعب العربي"
وكان من المقرر افتتاح المشروع في عام 2013 ولكن ألغي بسبب نقص الميزانية عندما اكتشف الرعاة من دول الخليج أن الحكومة الإسرائيلية تدعم إنشاء المتحف. اضطر أبو شقرة إلى التخلي عن خطة بناء متحف جديد. ويحاول حاليًا الحصول على اعتراف رسمي كمتحف في المبنى الحالي للمعرض الذي تبلغ مساحته 1700 متر مربع.
فن فلسطيني المعارض
في عام 1996 وبعد 25 عاماً من الخدمة في الشرطة قرر سعيد أبو شقرة افتتاح أول معرض فني في إسرائيل مخصص بالكامل للفن الفلسطيني المعاصر في مسقط رأسه أم الفحم وهو معرض أم الفحم للفنون. ومع ذلك بالإضافة إلى الفنانين الفلسطينيين والعرب يعرض المعرض أيضًا أعمال فنانين يهود وأجانب. وبالفعل عندما عرضت يوكو أونو أعمالها الفنية في المعرض في عام 1999 لفتت المؤسسة انتباه الرأي العام. وبحسب هيئة الإذاعة البريطانية (بي بي سي) أرادت الفنانة اليابانية "إضفاء التوازن" من خلال عرض أعمالها في متحف إسرائيل في القدس. لا يزال بعض أعمالها الفنية معروضًا في المعرض الدائم للمعرض.
تعمل المعرض بشكل أساسي على الترويج للمعارض المؤقتة التي تتناول مجموعة واسعة من المواضيع ولكن في بعض الأحيان مع التركيز بشكل خاص على الذاكرة وتاريخ المنطقة. ويأتي هذا تماشياً مع مشروع إنشاء أرشيف لجمع الشهادات الفلسطينية الذي بدأ عام 2008 (انظر مشروع متحف أم الفحم للفن المعاصر ). بالإضافة إلى المعارض والأرشيف يقدم المعرض ندوات وأنشطة وورش عمل تعليمية حول مواضيع مثل الفن ولكن أيضًا قضايا حساسة مثل دور المرأة أو الأطفال المعرضين للخطر.
فن فلسطيني المعارض
تشتهر مدينة أم الفحم أكبر مدينة عربية في إسرائيل بالإسلام المحافظ لكن سعيد أبو شكران يقول إنه لا يواجه أي مشاكل مع أي شخص في المدينة. لا يعرض أي من المعارض أي عُري وتدعو المعرض الزعماء الدينيين في المدينة إلى افتتاح معارضها.
في عام 2010 أسس الفنان الفلسطيني أحمد كنعان ورائد الأعمال الإسرائيلي اليهودي أمير نيومان أهوفيا ويائير روثمان صالون يافا للفنون. قاموا بالتخطيط له في البداية كمعرض معاصر واستضافته بلدية تل أبيب-يافا وقد أثبت شعبيته الهائلة وتحول إلى معرض راسخ. يقع المعرض في مستودع قديم في ميناء يافا. من عام 2010 إلى عام 2011 استضافت المعرض عروضًا لفنانين فلسطينيين مختلفين من داخل الأراضي الإسرائيلية ومن خارج الخط الأخضر ومن غزة. منذ عام 2012 افتتح صالون الفن ويقدم عروضًا لفنانين يهود إسرائيليين وعرب.
فن فلسطيني المعارض
نشأ الفنانون الفلسطينيون في العالم العربي من الثقافة الفلسطينية التي تبلورت في مخيمات اللاجئين بشكل رئيسي في لبنان والأردن وكانوا من أوائل من طرحوا رؤية للفن الفلسطيني المعاصر. ومع تزايد مركزية السلطة الفلسطينية للقومية الفلسطينية انخفض عددهم وتأثيرهم في مجال الفن الفلسطيني وأصبح الفنانون الفلسطينيون في الشتات في أوروبا والولايات المتحدة بارزين بشكل متزايد.
نشأ الفنانون الفلسطينيون في العالم العربي من الثقافة الفلسطينية التي تبلورت في مخيمات اللاجئين بشكل رئيسي في لبنان والأردن وكانوا من أوائل من طرحوا رؤية للفن الفلسطيني المعاصر. ومع تزايد مركزية السلطة الفلسطينية للقومية الفلسطينية انخفض عددهم وتأثيرهم في مجال الفن الفلسطيني وأصبح الفنانون الفلسطينيون في الشتات في أوروبا والولايات المتحدة بارزين بشكل متزايد.
ومن بين هؤلاء الفنانين الذين عرضت أعمالهم في معرض صنع في فلسطين الذي جال في الولايات المتحدة في عام 2005 مصطفى الحلاج.
وُلِد الحلاج في ما يُعرف الآن بإسرائيل وهو معروف في جميع أنحاء العالم العربي حيث وُصف بأنه "الفنان الأكثر شهرة في سوريا" و"أيقونة الفنون الرسومية العربية المعاصرة". توفي الحلاج في عام 2002 في حريق بمنزله أثناء محاولته إنقاذ أعماله الفنية. في صورة ذاتية كإله وشيطان وإنسان يستخدم الحلاج صفوفًا من الصور المتداخلة والنقوش المعقدة التي استغرق إكمالها 10 سنوات لتقديم "رواية ملحمية لتاريخ الفلسطينيين من القرن الحادي عشر قبل الميلاد إلى الوقت الحاضر".
ومن بين هؤلاء الفنانين جوليانا سيرافيم التي كانت من بين الموجات الأولى من اللاجئين الفلسطينيين الذين هجروا قسراً إلى بيروت لبنان في عام 1952. بعد دراستها في الأكاديمية اللبنانية للفنون الجميلة اكتسبت شهرة كبيرة بلوحاتها التي تأثرت بشكل كبير بالحركات الروحانية والسريالية . كانت عضواً في فرقة فناني رأس بيروت.
يعيش ويعمل عدد من الفنانين الفلسطينيين البارزين خارج العالم العربي وتحديداً في الولايات المتحدة وأوروبا. ومن أبرز هؤلاء الفنانين المفاهيميين العالميين منى حاطوم المقيمة في لندن وإميلي جاسر المقيمة بين نيويورك ورام الله. يقيم رسامو الفن البارزون مثل جمانة الحسيني وكمال بلاطة وهاني زرب في فرنسا، في حين تقيم الرسامة التجريدية الرائدة سامية حلبي في نيويورك منذ أواخر سبعينيات القرن العشرين. كما أصبحت الفنانات الصاعدات في مجال الإعلام الجديد لاريسا صنصور (المقيمة في الدنمارك) وبيسان رافع (المقيمة في الولايات المتحدة وهولندا) وسما راينا الشعيبي (المقيمة في الولايات المتحدة) من الأسماء الجديدة في دائرة الضوء في الساحة الفلسطينية. لقد لعب هؤلاء الفنانون دورًا حاسمًا في تطوير وتوسيع الفن الفلسطيني المعاصر من خلال الدفع نحو قبول السرد الفلسطيني في عالم الفن السائد مع أن العداوات الواضحة والخلافات والنكسات بسبب الرقابة الصارخة والسياقات السياسية المختلفة. وفي حين ظل موضوع فلسطين يشكل أهمية قصوى بالنسبة لهؤلاء الفنانين وخاصة في ضوء المنفى القسري فقد حافظ العديد منهم في الشتات على مناهج متطورة وحصلوا على اعتراف بالطرق الجديدة والمبتكرة التي يتعاملون من خلالها مع تاريخ فلسطين المعقد وواقعها الحالي ومستقبلها غير المؤكد.
فن فلسطيني المجموعات
تأسس حوش الفن الفلسطيني عام 2004 وافتتح أول معرض له في القدس الشرقية عام 2005. وقد عرضت صالة الحوش أعمال الفنانين حسن حوراني وفيرا تماري وسليمان منصور وآخرين.
تأسست دارة الفنون مؤسسة خالد شومان عام 1988 ولها اليوم 6 مواقع في عمان. أنشأت دارة الفنون منصة للفنانين الفلسطينيين والعرب لعرض فنهم والتعبير عن أنفسهم وعرضت أعمال سهى شومان وآدم حنين وفريد بلكاهية وإميلي جاسر وغيرهم الكثير.
مجموعة هشام الخطيب كانت مشروعًا للراحل هشام الخطيب حيث قضى سنوات في جمع اللوحات والتحف والمخطوطات الفلسطينية والعربية وغيرها الكثير ونشر 7 كتب بما في ذلك "القدس وفلسطين والأردن : في أرشيف هشام الخطيب" "الكتب المطبوعة والمخطوطات القيمة في مجموعة الخطيب" "الأرض المقدسة : فلسطين ومصر في عهد العثمانيين" وغيرها.
فن فلسطيني سوق الفن
في عام 2009 قام ستيف سابيللا بالبحث حول القيمة النقدية للفن الفلسطيني من وجهة نظر مالية كجزء من أطروحته للماجستير في معهد سوثبي للفنون في لندن. وقد حلل كيف يحتاج الفنانون الفلسطينيون إلى التواصل مع المؤسسات الثقافية والمنسقين المؤثرين لتحقيق الاعتراف الدولي والنجاح في سوق الفن خارج فلسطين. وأصبحوا بمثابة الوسطاء والرابط بين الفنانين والعالم الخارجي.
وبحسب صحيفة نيويورك تايمز في عام 2013 فإن هواة جمع التحف الفنية يتجهون إلى الفن الفلسطيني لأن أسعاره لا تزال منخفضة نسبيا وتتراوح بين 500 دولار إلى 10 آلاف دولار. وقد نُقل عن يائير روثمان وهو رجل أعمال فني إسرائيلي قوله إن "الأسعار تضاعفت بالفعل ثلاث مرات خلال السنوات الثلاث أو الأربع الماضية ولكن لا يزال هناك مجال للزيادة".
فن فلسطيني فنانين بارزين
أمية جحا وتيسير بركات وتيسير البطنيجي  وعابد عبدي أبو سميحة ناجي العلي وكمال بلاطة ونصر عبد العزيز عليان وإبراهيم غنامومصطفى الحلاج وحسن حوراني ومنى حاطوم وإميلي جاسر وساري إبراهيم خوري وبيسان رافع وسليمان منصور وعبد الحي مسلموإسماعيل شموط وشريف واكد وهشام زريق وسامية حلبي وجمانة الحسيني وسما رينا الشيبي وستيف سابيلا ومروان عيسى ونبيل عناني وعبد الرحمن المزين وخالد حوراني وهاني زعرب وعامر الشوملي تمام الأكحل ونقولا الصايغ ورؤى جديدة و ليلى الشوا.
فن فلسطيني قراءة إضافية
سليتين، ماريون (2013)، الاحتلال الفني. "Le Prix du Jeune Artiste de l'Année" [YAYA] (فلسطين)، في BONNEFOY Laurent، BURGAT François et CATUSSE Myriam، Jeunesses Arabes du Maroc au Yémen. لويسير، الثقافات والسياسة، لا ديكوفرت، باريس، 2013
محمد بن صالح بن شلهوب
محمد بن صالح بن شلهوب ولد عام 1288هـ/ 1871م في الرياض، تعلم القراءة والكتابة وحفظ أجزاءً يسيرة من القرآن، ثم طلب العلم على يد عدد من الشيوخ، وبعد أن بلغ سن السابعة عشر من عمره سافر إلى مدينة حائل وهناك عمل في متجر خاص، ثم ألتحق بإمارة حائل واشتغل بها في العديد من الوظائف آخرها رئاسة جباية الأموال في بلدان الخرج وما حولها، ثم زاول بعد ذلك التجارة بين بلدان نجد والكويت والبحرين، ثم التحق بالملك عبد العزيز آل سعود في بداية دخوله الرياض عام 1319هـ/ 1902م، فعينه خازناً للمال، وكان يطلق عليه أحياناً (رئيس الأموال في نجد)، توفي بعد أن عاش قريباً من مائة عام في في اليوم السابع من شهر جمادى الثانية عام 1389هـ الموافق لليوم العشرين من شهر أغسطس عام 1969م،ببيروت وصلي عليه في الرياض ثم دفن في مقبرة العود.
محمد بن صالح بن شلهوب
قال عنه الريحاني: كان بمثابة وزير المالية ووزير التموين عند الملك عبد العزيز، فيه إخلاص لا ريب فيه، مهماته متعددة، تشمل الكبيرة والصغيرة، من المدفع إلى عود الكبريت. فهو يتولى أمر التوزيع العام الشامل، يوزع الحطب، ويوزع السمن، ويوزع السلاح، ويوزع المال. طريقته في الإدارة أولية بدوية، وحساباته قروية. قال: الذي يجيء نقيده، والذي يروح نقيده، والنتيجة لا شيء. وليس في طريقته محاباة وتفضيل. طوّف بي ذات يوم مخازنه، فدهشت لما في ذمته من الأموال، وفي ذاكرته من الأشياء. هذا مخزن السلاح والذخيرة، وهذا بيت التموين، وهذه الخوابي صنع الهند للسمن، وهذا التمن (الأرز) مئات الأكياس، مرصوصة بعضها فوق بعض. ثم أدخلني غرفة ذكرتني بمخازن الرهون بلندن وبنيويورك. كل ما فيها مهمل مجهول ومكدس بعضه فوق بعض. سألت الشلهوب عنها فقال: غنمناها في إحدى المواقع، ولا أدري ما فيها.
محمد بن صالح بن شلهوب نسبه ومولده
هو محمد بن صالح بن شلهوب ، تعد أُسرَة "آل شلهوب" من الأسر التي سكنت الدرعية إبان قيام الدولة السعودية الأولى، ثم استوطنت فيما بعد في منطقة منفوحة الواقعة جنوب الرياض، ولد بمدينة الرياض حوالي سنة 1288هـ/ 1871م أو قبل ذلك بعام في اسرة تعمل في المجال السياسي فوالده كان من قادة سرايا فيصل بن تركي، ثم أحد أمراءه الذين عينهم على منطقة عنيزة بالقصيم.
محمد بن صالح بن شلهوب نشأته وتعليمه
توفي والده وهو لا يزال صغيرًا في معركة المجمعة التي شارك فيها مع عبد الله بن فيصل بن تركي سنة 1300هـ/ 1883م فنشأ يتيمًا وعندما بلغ سن التمييز تعلم القراءة والكتابة وحفظ أجزاء يسيرة من القرآن، ثم طلب العلم على يد عدد من الشيوخ.
محمد بن صالح بن شلهوب أعماله
عندما بلغ ابن شلهوب سن السابعة عشر من عمره فارق الرياض إلى حائل طالبًا للرزق وهناك عمل في متجر خاص، ثم ألتحق بإمارة حائل وعمل فيها بالعديد من الوظائف التي انتهت به رئيسًا لجباية الأموال في بلدان الخرج وما حولها، ثم خرج بعد ذلك قاصدًا منطقة الأحساء من أجل التجارة، ولكن لما علم بدخول عبد العزيز آل سعود لمنطقة الرياض عام 1319هـ/ 1902م غير وجهته وأنضم إليه، فتم تعيينه بعد ذلك رئيسًا على الخزانة المالية، وبعد توحيد المملكة العربية السعودية عام 1351هـ/ 1932م، تم تعيينه أمينًا على الشؤون العسكرية ومسؤولًا عن كل من الشؤون العامة والمالية للدولة.
محمد بن صالح بن شلهوب وفاته
توفي في اليوم السابع من شهر جمادى الثانية عام 1389هـ الموافق لليوم العشرين من شهر أغسطس عام 1969م، ونُقل جثمانه إلى مدينة الرياض، حيث صلى عليه الملك فيصل بن عبد العزيز آل سعود، وجمع من المواطنين، ثم دفن في مقبرة العود.
الحرف اليدوية الفلسطينية
الحرف اليدويّة الفلسطينيّة هي حرف يدويّة ينتجها الشعب الفلسطيني. تحتل الصناعات التقليدية مكانة خاصة بين فروع الصناعة في فلسطين، نظرًا للبعدين التراثي والاقتصادي اللذان تحملهما هذه الصناعة. فهي من جهة، تعبر عن تاريخ وثقافة الشعب الفلسطيني وتجسّد وجوده على أرضه عبر حضارات متواصلة، كما تشكل هذه الصناعات مصدرًا لتنمية الدخل الوطني إذا ما تم استغلالها وتطويرها بالشكل المطلوب.
تعرّف الصناعات التقليديّة بأنّها تلك الصناعات ذات الامتداد التاريخي التي تقوم على تحويل المادة الخام إلى منتج مصنع يعكس طابعا تراثيًا فلسطينيًا بحيث تحمل هذه المنتجات تعابير وملامح تاريخيّة أو دينيّة. تصنّف الصناعات التقليديّة في فلسطين إلى فروع رئيسيّة اتفق عليها هي: الخزف، الزجاج اليدوي التقليدي، الفخار، التطريز اليدوي، البسط والسجاد اليدوي، منتجات خشب الزيتون، منتجات الصدف، الخيزران، القشيات، الشمع.
الحرف اليدوية الفلسطينية واقع الحرف الفلسطينيّة
ارتبطت الصناعات التقليديّة بقطاع السياحة وكان للركود الذي عانى منه هذا القطاع منذ بداية الاحتلال الإسرائيلي للأراضي الفلسطينية في الضفة الغربية وقطاع غزة عام 1967 اسقاطات سلبية على الصناعات التقليديّة، تسببت الإغلاقات المتكررة من قبل سلطات الاحتلال والمعوّقات الضريبيّة والإداريّة في القضاء على فرص وإمكانيات تسويق منتجات هذه الصناعة عبر قطاع السياحة، مما أدى إلى إغلاق العديد من المشاغل والمنشآت العاملة في هذا المجال. تشير معلومات وزارة السياحة إلى تراجع عدد المنشآت العاملة في صناعة الصدف من 311 منشأة إلى 25 منشأة خلال الأعوام 1970-1998 على التوالي. من جانب آخر، وعلى الصعيد التراثي والثقافي نجد زيادة في الاهتمام بالصناعات التقليدية في سنوات ما بعد 1994، هذا الأمر له مبرره في تدارك ظاهرة باتت تؤثر بشكل سلبي واضح على هوية هذه الصناعات، حيث أصبحت تسوق عبر الموردين الإسرائيليين إلى الخارج على أنها صناعات تراثية إسرائيلية.
الحرف اليدوية الفلسطينية واقع الحرف الفلسطينيّة
أدى اندلاع انتفاضة الأقصى في 28/2/2000، إلى تراجع قطاع الصناعات التقليديّة بشكل ملحوظ، حيث تبيّن من خلال المقابلات الشخصية توقّف 30% من المشاغل عن العمل حتى مطلع عام 2002، وأنه ومع ازدياد الأوضاع السياسيّة والأمنيّة ترديًا في الأراضي المحتلة وتكرار الاجتياحات والحصار الإسرائيلي تعرضت منشآت قطاع الصناعات التقليدية إلى شلل بل توقف بعضًا منها عن العمل بشكل تام. ارتباط هذا القطاع بقطاع السياحة ضاعف من مدى تأثره بالأوضاع السياسيّة والأمنيّة منذ بداية الانتفاضة، خاصة في مدينة بيت لحم التي تعرضت لأعمال إجراميّة إسرائيليّة وهي المدينة الرئيسيّة التي يتركز فيها نشاط قطاع الصناعات التقليديّة من ناحية الإنتاج والتسويق.
تشير استطلاعات آراء المنتجين العاملين في قطاع الصناعات التقليدية، إلى أن استمرار تردي الأوضاع السياسية والأمنية بسبب الاحتلال سوف يؤدي تدريجيًا إلى هجرة كاملة للعاملين في قطاع الصناعات التقليديّة بسبب عدم قدرتهم على تحمل الأوضاع الاقتصاديّة الصعبة بحكم تميز المنشآت بأنها مشاريع عائلية صغيرة لا تملك القدرة على الصمود أمام التحديات الكبيرة التي تشهدها البلاد.
الحرف اليدوية الفلسطينية الخزف
يعود تاريخ صناعة الخزف في فلسطين إلى فترة لا تقل عن 400 عام. كان الأتراك هم أول من أدخل هذه الصناعة إلى فلسطين من خلال عمليات ترميم المسجد الأقصى في القدس الشريف، وأقيم أول مصنع للخزف في القدس عام 1922 لمتابعة أعمال الترميم من قبل شخص أرمني لا يزال مشغله يعمل في مدينة القدس حتى اليوم.
تعتبر مدينة الخليل حاليًا المدينة الفلسطينيّة الأولى في إنتاج الخزف. أنشأ أول مصنع خرف في الخليل عام 1962 وازدهرت هذه الصناعة على مدى العقود الماضية وارتبطت بهذه المدينة. ازداد عدد المصانع ليصل إلى خمس وعشرين مصنعًا، فيما أنشأ مصنع واحد في مدينة بيت لحم وآخر في مدينة البيرة إلا أنّ هذين المصنعين قد أغلقا بعد الانتفاضة عام 2000، كما أغلقت عشرة مصانع في مدينة الخليل.
الحرف اليدوية الفلسطينية الخزف
يبلغ عدد العمال العاملين في هذه الصناعة حوالي 100 عامل، بمعدل 4-6 عمال في المنشأة الواحدة. يتم تسويق 30% من الإنتاج محليًا، و 30% منه يصدّر إلى إسرائيل، 20% يسوّق في الدول العربية خاصة الأردن، أما الباقي وهو ما يشكل 20% فيصدّر إلى أوروبا وأمريكا.
تستورد المادة الخام وهي الطينة والأصباغ من هولندا وإسبانيا وقد قامت محاولات من قبل مصنعين محليين لإنتاج المادة الخام محليًا، إلّا أنّ تكاليف الإنتاج كانت أعلى من تكلفة الاستيراد بسبب عدم توفر جميع المواد الطبيعية اللازمة في التربة الفلسطينية.
الحرف اليدوية الفلسطينية التطريز والنسيج
يعتبر التطريز التطريز عنصرًا رئيسيًا من الأزياء الفلسطينية التقليدية منذ مئات السنين. كان إنتاج القماش للأزياء التقليديّة الفلسطينيّة صناعة رئيسيّة لأغراض التصدير في جميع أنحاء العالم العربي من قرية مهجرّة في منطقة المجدل وكان أشهر المصدّرين «المجدلاوي للنسج». حرفة النسيج المجدلاوي مستمرة اليوم كجزء من مشروع الحفاظ على التّراث الثّقافيّ الّتي تديرها منظمتي «أطفالنا الحرف» و«قرية الفنون والحرف» في مدينة غزّة.
كانت غزة مركزًا لإنتاج القماش والحرير الناعم. كانت تصدّر غزّة إلى أوروبا في القرن الثالث عشر
الحرف اليدوية الفلسطينية التطريز والنسيج
يعتبر فن التطريز من الفنون الشعبية الفلسطينية التي تحولت عبر التاريخ لتأخذ أبعادًا إنتاجية تجارية، بحيث أصبح مورد رزق لفئة كبيرة من النساء اللاتي وجدت في هذه الحرفة خصائص تتلاءم مع البيئة الاجتماعيّة والاقتصاديّة للمجتمع الفلسطيني، وقد رافق هذا التطور ابتكار نماذج جديدة ذات قيم جمالية عالية مستوحاة من أصالة هذه الحرفة الفنية نتيجة التغيير في أنماط السلوك العصرية للتنمية. تشير الدراسات التراثيّة المرتبطة بهذه الحرفة إلى أهمية تطوير هذه الحرفة نظراً لما لها من أبعاد تاريخيّة عميقة، كما أنّ هذه الحرفة يفترض أن تلعب دورًا هامًا في تشغيل اليد العاملة من النساء وذلك للأسباب التالية:
• إن التوجهات التنموية الحالية تسعى إلى دمج أكبر عدد من النساء في عملية التنمية الاقتصاديّة والاجتماعيّة.
• لا تتطلب هذه الحرفة معدات وأدوات معقدة لذا فهي لا تتقيّد بمكان أو زمان محدد.
• تعدد استخدامات هذه الحرفة مع التطور العصريّ لأشكالها.
• ضرورة الحفاظ على التراث الفلسطيني من الاندثار، حيث كانت الفلاحة الفلسطينية تبدأ بتطريز ثوبها منذ طفولتها لتتباهى بإنجازه وهي على أبواب زفافها، وتورثه لحفيدتها من بعدها.
الحرف اليدوية الفلسطينية التطريز والنسيج
يتركز نشاط هذه الحرفة في فلسطين في مناطق رام الله والقدس وبيت لحم وكذلك في غزة، وتقوم جمعيات خيرية تختص بأعمال التطريز بتشغيل النساء في البيوت في القرى المحيطة، حيث بلغ عدد النساء المشتغلات ما يقدر بـ 10000 امرأة في الضفة الغربية وقطاع غزة. تعتبر مشكلة التسويق من أهم المشكلات التي تعاني منها هذه الحرفة نظرًا لتراجع الطلب على هذه المنتجات في السوق المحليّ بسبب ارتفاع أجور اليد العاملة لاعتمادها على العمل اليدوي البحت، إضافة إلى محدوديّة نشاط الجمعيات العاملة في إطار هذه المهنة والتي يعتمد عليها في عمليات التسويق، وعدم قدرتها على الوصول إلى الأسواق الخارجية لعدم توفر الخبرة الكافية أو ارتفاع تكاليف التصدير والمشاركة في المعارض، كما أنه لا بد من الإشارة إلى أنّ هناك منافسة شديدة للمنتجات المماثلة الأردنيّة التي تباع بأسعار أقل نظرًا لانخفاض أجور اليد العاملة في الأردن.
الحرف اليدوية الفلسطينية صناعة الزجاج
عرفت صناعة الزجاج اليدوي في فلسطين منذ القدم عبر الحضارات القديمة التي قامت على أراضيها. تطورت هذه الصناعة بشكل واضح بعد دخول الإسلام حيث ابتكرت أساليب متنوعة في الألوان والزخارف. تتركز هذه الصناعة بشكل خاص في مدينة الخليل حيث يوجد ثلاثة مصانع تستخدم تقنيات يدوية بالكامل، إضافة إلى مصنع في مدينة نابلس أغلق في مطلع الانتفاضة.
عرفت صناعة الزجاج اليدوية في فلسطين منذ الحضارات القديمة التي قامت على أراضيها، وتطوّرت بشكل واضح بعد دخول الإسلام، حيث ابتكرت أساليب متنوعة في الألوان والزخارف. وجدت صناعة الزجاج في أربع حارات منها، هي حارة السواكنة وحارة بني دار وحارة العقابة وحارة القزازين التي حملت اسم هذه الصناعة، لكن ذلك لا يعني أنّ هذه الحرفة انحصرت في هذه الحارات فقط.
الحرف اليدوية الفلسطينية صناعة الزجاج
اشتهرت بلاد الشرق وخاصة سوريا بصناعة الزجاج، أما فلسطين بحدودها الحالية، فقد كانت جزء من سوريا الجنوبية، فمنذ القدم عمل الفينيقيون بصناعة وتجارة الزجاج. حسب الحفريات الموجودة في مدينة الخليل تدلُ على أن حرفة صناعة الزجاج بدأت في القرن الثاني عشر ميلادي وأن اليهود اكتسبوها من العرب، ولكن يُعتقد أن صناعة الزجاج ظهرت في القرن الرابع عشر ميلادي على الأقل، ويعتقد أن هذه الصناعة كغيرها أنتقلت إلى أوروبا نتيجة اطلاع الغربيين عل حضارة المسلمين وخاصة عن طريق الحروب الصليبية، وساعد أيضًا العلاقات التجارية المُمتازة التي ربطت مدينة الخليل بمصر ودمشق، وتمتعها بموقع جغرافي مُهم على الطريق الواصل مصر بدمشق، إضافة إلى أهميتها الدينية وارتباطها بمدينة القدس. مثال آخر على نوافذ الزجاج الملون المنتجة في الخليل هي تلك التي تزين قبة الصخرة المشرفة في مدينة القدس. تنوّعت استخدامات الزجاج المُصنع في كأوعية للأكل وياه الشرب، وكذلك لزيت الزيتون والمصابيح التي كانت تشتعل على البنزين، بالإضافة إلى أنها كانت تصنع المجوهرات والإكسسورات.