hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
ملحن تاريخ
نظر مؤلفو الموسيقى من العصر الكلاسيكي (1750 إلى 1830) إلى فن وفلسفة اليونان القديمة وروما، إلى مُثُل التوازن والتناسب والتعبير المنضبط. بصرف النظر عن كتابة الأعمال الدينية، تحرك الملحنون نحو الكتابة بنسيج أفتح وأوضح وأبسط إلى حد كبير، مستخدمين ألحان آلية تميل إلى أن تكون شبه صوتية وقابلة للغناء. تم تطوير أنواع جديدة من قبل الملحنين. كان النمط الرئيسي هو homophony،  حيث يكون اللحن البارز وجزء المرافقة الوترية المرؤوسين متميزين بوضوح.
ركز الملحنون على موسيقى الآلات. سيطر عليها مزيد من التطوير للأشكال الموسيقية التي تم تحديدها في البداية في فترة الباروك: السوناتا والكونشيرتو والسمفونية. الأنواع الرئيسية الأخرى هي الثلاثي، الرباعية الوترية، اللحن والغناء. كانت السوناتا هي الشكل الأكثر أهمية وتطورًا. على الرغم من أن الملحنين الباروك كتبوا أيضًا سوناتات، إلا أن النمط الكلاسيكي للسوناتا متميز تمامًا. جميع الأشكال الآلية الرئيسية للعصر الكلاسيكي، من الرباعية الوترية إلى السمفونيات والكونشيرتو، كانت مبنية على هيكل السوناتا.
ملحن تاريخ
كان من أهم التغييرات التي أجريت في الفترة الكلاسيكية تطوير الحفلات الموسيقية العامة. لا تزال الطبقة الأرستقراطية تلعب دورًا مهمًا في رعاية الحفلات الموسيقية والمؤلفات، ولكن أصبح من الممكن الآن للملحنين البقاء على قيد الحياة دون أن يكونوا موظفين دائمين للملكات أو الأمراء. أدت الشعبية المتزايدة للموسيقى الكلاسيكية إلى نمو عدد وأنواع الأوركسترا. استلزم توسع الحفلات الأوركسترالية بناء مساحات كبيرة للأداء العام. أصبحت الموسيقى السمفونية بما في ذلك السمفونيات والمرافقة الموسيقية للباليه وأنواع الصوت / الآلات المختلطة مثل الأوبرا والخطابة أكثر شعبية.
أشهر الملحنين الكلاسيكيين هم جوزيف هايدن وولفغانغ أماديوس موزارت ولودفيغ فان بيتهوفن وفرانز شوبرت. يُعتبر بيتهوفن وشوبير أيضًا مؤلفين موسيقيين في الجزء الأخير من العصر الكلاسيكي، حيث بدأوا في التحرك نحو الرومانسية.
ملحن تاريخ
خلال عصر الموسيقى الرومانسية (من 1810 إلى 1900)، حوّل الملحنون الأساليب والأشكال الصارمة للعصر الكلاسيكي إلى قطع معبرة أكثر عاطفية ودرامية. حاول الملحنون زيادة التعبير العاطفي وقوة موسيقاهم، وحاولوا وصف الحقائق الأعمق أو المشاعر الإنسانية. من خلال القصائد ذات النغمات السمفونية، حاول الملحنون سرد القصص واستحضار الصور أو المناظر الطبيعية باستخدام موسيقى الآلات. روج بعض الملحنين للفخر القومي بموسيقى الأوركسترا الوطنية المستوحاة من الموسيقى الشعبية. بالنسبة إلى الملحنين، أصبحت الصفات العاطفية والتعبيرية للموسيقى لها الأسبقية على الكتب المدرسية والتقاليد التالية. نما الملحنون الرومانسيون في خصوصياتهم، وذهبوا أبعد من ذلك في التوفيق بين استكشاف أشكال فنية مختلفة في سياق موسيقي، (مثل الأدب)، أو التاريخ (الشخصيات والأساطير التاريخية)، أو الطبيعة نفسها. كان الحب الرومانسي أو الشوق موضوعًا سائدًا في العديد من الأعمال التي تم تأليفها خلال هذه الفترة. في بعض الحالات، استمر استخدام الهياكل الرسمية من الفترة الكلاسيكية (على سبيل المثال، شكل السوناتة المستخدم في الرباعيات الوترية والسمفونيات)، ولكن تم توسيع هذه الأشكال وتعديلها. في كثير من الحالات، اكتشف المؤلفون أساليب جديدة لاستخدامها في الأنواع والنماذج والوظائف الموجودة. أيضًا، ابتكر الملحنون أشكالًا جديدة اعتُبرت أكثر ملاءمة للموضوع الجديد. استمرت الأوبرا والباليه في التطور.
ملحن تاريخ
في السنوات التي تلت عام 1800، قدمت الموسيقى التي طورها لودفيج فان بيتهوفن وفرانز شوبرت أسلوبًا أكثر دراماتيكية وتعبيرية. في حالة بيتهوفن، حلت الزخارف القصيرة، التي تم تطويرها عضوياً، لتحل محل اللحن باعتباره الوحدة التركيبية الأكثر أهمية (مثال على ذلك هو الشكل المميز للنوتة الموسيقية الأربعة المستخدم في السيمفونية الخامسة). الملحنين رومانسي في وقت لاحق مثل بيتر إليتش تشايكوفسكي، أنتونين دفورجاك، وغوستاف ماهلر يستخدم أكثر غرابة الحبال والمزيد من التنافر إلى خلق التوتر الدرامي. لقد أنتجوا أعمالًا موسيقية معقدة وغالبًا ما تكون أطول بكثير. خلال الفترة الرومانسية المتأخرة، اكتشف الملحنون التغييرات اللونية الدرامية في النغمة، مثل الأوتار الممتدة والأوتار المتغيرة، والتي خلقت «ألوانًا» صوتية جديدة. زاد الملحنون في العصر الرومانسي من حجم الأوركسترا من خلال إضافة عازفين واستخدام آلات جديدة، مما يخلق صوتًا أكثر قوة. تضمنت بعض فرق أوركسترا واغنريان عدة قيثارات وأقسام سلسلة ضخمة وتوبا واغنر.
في القرن التاسع عشر، كانت إحدى الطرق الرئيسية التي أصبحت بها المقطوعات الموسيقية الجديدة معروفة للجمهور هي بيع الموسيقى الورقية، التي كان عشاق الموسيقى الهواة يؤدونها في المنزل على البيانو أو الآلات الأخرى. مع موسيقى القرن العشرين، كانت هناك زيادة كبيرة في الاستماع إلى الموسيقى حيث اكتسب الراديو شعبية واستخدمت الفونوغراف لإعادة تشغيل الموسيقى وتوزيعها. في القرن العشرين، تأثر الملحنون الكلاسيكيون المعاصرون أيضًا بموسيقى الجاز المرتكزة على الارتجال من الأمريكيين الأفارقة. يمكن رؤية تأثير موسيقى الجاز في موسيقى التيار الثالث وفي مؤلفات ليونارد برنشتاين. تميز تركيز الموسيقى الفنية باستكشاف إيقاعات وأنماط وأصوات جديدة. كان كل من إيغور سترافينسكي وأرنولد شوينبيرج وجون كيج ملحنين مؤثرين في موسيقى القرن العشرين الفنية. كتب كيدج مؤلفات للأدوات الكلاسيكية التقليدية وأجهزة إنتاج صوت غير عادية لا يُعتقد عادةً أنها أدوات، مثل أجهزة الراديو. أدى اختراع التسجيل الصوتي والقدرة على تحرير الموسيقى على الشريط إلى ظهور نوع فرعي جديد من الموسيقى الكلاسيكية، بما في ذلك مدارس التأليف الإلكتروني الصوتية  والموسيقى الملموسة، حيث صنع الملحنون مقطوعات باستخدام مسجلات شريط بكرة إلى بكرة و معدات إلكترونية.
ملحن دور المرأة
في عام 1993، سألت عالمة الموسيقى الأمريكية مارسيا سيترون «[هل] هي موسيقى من تأليف نساء هامشية جدًا بالنسبة للموسيقى» الكلاسيكية «القياسية؟»  سيترون «يفحص الممارسات والمواقف التي أدت إلى استبعاد الملحنات من» قانون «الأعمال الموسيقية المسجّلة». وتجادل أنه في القرن التاسع عشر، كتبت النساء الملحنات عادةً الأغاني الفنية للأداء في الحفلات الصغيرة بدلاً من السمفونيات المعدة للأداء مع أوركسترا في قاعة كبيرة، مع اعتبار الأعمال الأخيرة أهم أنواع الملحنين ؛ نظرًا لأن النساء الملحنات لم يقمن بكتابة العديد من السيمفونيات، فقد تم اعتبارهن غير بارزات كملحنات.
ملحن دور المرأة
وفقًا لـ آبي فيليبس، «واجهت الموسيقيات وقتًا عصيبًا للغاية للاختراق والحصول على التقدير الذي يستحقنه». خلال العصور الوسطى، تم إنشاء معظم الموسيقى الفنية للأغراض الليتورجية (الدينية) وبسبب وجهات النظر حول أدوار النساء التي شغلها القادة الدينيون، قام عدد قليل من النساء بتأليف هذا النوع من الموسيقى، مع كون الراهبة هيلدغارد فون بينغن. من بين الاستثناءات. تناقش معظم الكتب الجامعية عن تاريخ الموسيقى دور الملحنين الذكور بشكل شبه حصري. بالإضافة إلى ذلك، فإن عددًا قليلاً جدًا من أعمال الملحنات هي جزء من الذخيرة القياسية للموسيقى الكلاسيكية. موجز لتاريخ أكسفورد للموسيقى " كلارا شومان [ك‍] هي واحدة من الملحنات الوحيدات اللواتي تم ذكرهن "،  لكن الملحنات البارزات الأخريات من فترة الممارسة الشائعة تشمل فاني مندلسون وسيسيل شاميناد، ويمكن القول إن المعلم الأكثر تأثيرًا للملحنين خلال منتصف القرن العشرين كانت نادية بولانجر.  تذكر فيليبس أنه «خلال القرن العشرين، اكتسبت النساء اللواتي يؤلفن / يلعبن اهتمامًا أقل بكثير من نظرائهن من الرجال.»
يتم أخذ النساء اليوم بجدية أكبر في مجال موسيقى الحفلات الموسيقية، على الرغم من أن إحصاءات التقدير والجوائز والتوظيف والفرص الإجمالية لا تزال منحازة للرجال.
ملحن تجمع
يميل الملحنون المشهورون إلى التجمع في مدن محددة عبر التاريخ. استنادًا إلى أكثر من 12000 ملحنًا بارزًا مدرجين في غروف ميوزيك اون لاين وباستخدام تقنيات قياس عدد الكلمات، يمكن تحديد المدن الأكثر أهمية للموسيقى الكلاسيكية كميًا.
ملحن تجمع
كانت باريس المركز الرئيسي للموسيقى الكلاسيكية في جميع الفترات. احتلت المرتبة الخامسة في القرنين الخامس عشر والسادس عشر ولكنها احتلت المرتبة الأولى في القرنين السابع عشر إلى العشرين. كانت لندن ثاني أكثر المدن أهمية: الثامنة في القرن الخامس عشر، والسابعة في القرن السادس عشر، والخامسة في القرن السابع عشر، والثانية في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، والرابعة في القرن العشرين. تصدرت روما الترتيب في القرن الخامس عشر، وانخفضت إلى المرتبة الثانية في القرنين السادس عشر والسابع عشر، والثامنة في القرن الثامن عشر، والتاسع في القرن التاسع عشر، ولكنها عادت إلى المركز السادس في القرن العشرين. ظهرت برلين في المراكز العشرة الأولى فقط في القرن الثامن عشر واحتلت المرتبة الثالثة من حيث الأهمية في كل من القرنين التاسع عشر والعشرين. دخلت مدينة نيويورك التصنيف في القرن التاسع عشر (في المركز الخامس) واحتلت المرتبة الثانية في القرن العشرين. الأنماط متشابهة جدًا لعينة من 522 من أفضل الملحنين.
ملحن تمرين
غالبًا ما يتمتع الملحنون الكلاسيكيون المحترفون بخلفية في أداء الموسيقى الكلاسيكية خلال طفولتهم والمراهقين، إما كمغني في جوقة، أو كلاعب في أوركسترا شبابية، أو كمؤدٍ على آلة موسيقية منفردة (على سبيل المثال، بيانو، أو أرغن غليون، أو كمان). يمكن للمراهقين الذين يتطلعون إلى أن يصبحوا ملحنين مواصلة دراساتهم بعد الثانوية في مجموعة متنوعة من إعدادات التدريب الرسمية، بما في ذلك الكليات والمعاهد الموسيقية والجامعات. تقدم المعاهد الموسيقية، وهي نظام التدريب الموسيقي القياسي في فرنسا وفي كيبيك (كندا)، دروسًا وتجربة غناء الأوركسترال والكورال لطلاب التكوين. تقدم الجامعات مجموعة من برامج التكوين، بما في ذلك درجات البكالوريوس ودرجات الماجستير في الموسيقى ودكتوراه في الفنون الموسيقية. بالإضافة إلى ذلك، هناك مجموعة متنوعة من البرامج التدريبية الأخرى مثل المعسكرات الصيفية الكلاسيكية والمهرجانات، والتي تمنح الطلاب الفرصة للحصول على التدريب من الملحنين.
ملحن تمرين
شهادات البكالوريوس في التكوين (يشار إليها باسم B.Mus. أو BM) هي برامج مدتها أربع سنوات تشمل دروس التكوين الفردي، وتجربة أوركسترا الهواة / الكورال، وسلسلة من الدورات في تاريخ الموسيقى، ونظرية الموسيقى، ودورات الفنون الحرة (على سبيل المثال. والأدب الإنجليزي)، مما يمنح الطالب تعليماً أكثر شمولاً. عادة، يجب على طلاب التكوين إكمال المقطوعات أو الأغاني المهمة قبل التخرج. ليس كل الملحنين يحملون (B.Mus). في التكوين قد يحمل الملحنون أيضًا (B.Mus). في أداء الموسيقى أو نظرية الموسيقى.
ملحن تمرين
تتكون درجة الماجستير في الموسيقى (يشار إليها باسم M.mus.) في التكوين من دروس خاصة مع أستاذ تكوين، وخبرة فرقة، ودورات دراسات عليا في تاريخ الموسيقى ونظرية الموسيقى، إلى جانب حفل أو حفلتين موسيقيتين تعرض مقطوعات الطالب. غالبًا ما تكون درجة الماجستير في الموسيقى (يشار إليها باسم M.Mus. أو MM) الحد الأدنى المطلوب من أوراق الاعتماد للأشخاص الذين يرغبون في تدريس التأليف في جامعة أو معهد كونسرفتوار. ملحن مع (M.Mus). يمكن أن يكون أستاذًا مساعدًا أو مدرسًا في إحدى الجامعات، ولكن سيكون من الصعب في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين الحصول على منصب أستاذ جامعي مع هذه الدرجة.
لكي تصبح أستاذًا في المسار الوظيفي، تتطلب العديد من الجامعات درجة الدكتوراه. في التكوين، درجة الدكتوراه الرئيسية هي دكتور في الفنون الموسيقية، وليس الدكتوراه؛ تُمنح درجة الدكتوراه في الموسيقى، ولكن عادةً لمواد مثل علم الموسيقى ونظرية الموسيقى.
ملحن تمرين
دكتور في الفنون الموسيقية (يشار إليه باسم DMA، DMA، D.Mus. A. أو A.Mus.) توفر الدرجات العلمية في التكوين فرصة للدراسة المتقدمة على أعلى مستوى فني وتربوي، والتي تتطلب عادة أكثر من 54 ساعة معتمدة إضافية بعد درجة الماجستير (والتي تزيد عن 30 ساعة معتمدة بعد درجة البكالوريوس). لهذا السبب، فإن القبول انتقائي للغاية. يجب على الطلاب تقديم أمثلة من مؤلفاتهم. إذا كان ذلك متاحًا، ستقبل بعض المدارس أيضًا تسجيلات الفيديو أو التسجيلات الصوتية لأداء مقطوعات الطالب. مطلوب امتحانات في تاريخ الموسيقى، ونظرية الموسيقى، وتدريب الأذن / الإملاء، وامتحان القبول.
يجب على الطلاب إعداد تراكيب مهمة تحت إشراف أساتذة تكوين أعضاء هيئة التدريس. تطلب بعض المدارس من طلاب تكوين (DMA) تقديم حفلات موسيقية لأعمالهم، والتي يؤديها عادةً مغنون أو موسيقيون من المدرسة. يعد إكمال الدورات الدراسية المتقدمة ومتوسط الحد الأدنى (B) من المتطلبات النموذجية الأخرى لبرنامج (DMA). خلال برنامج (DMA)، قد يحصل طالب التكوين على خبرة في تدريس طلاب الموسيقى الجامعيين.
لم يكمل بعض الملحنين الكلاسيكيين برامج التأليف، لكنهم ركزوا دراساتهم على أداء الصوت أو الآلة أو على نظرية الموسيقى، وطوروا مهاراتهم التأليفية على مدار مسيرة مهنية في مهنة موسيقية أخرى.
ملحن توظيف
خلال العصور الوسطى، عمل معظم الملحنين في الكنيسة الكاثوليكية وقاموا بتأليف الموسيقى للخدمات الدينية مثل الألحان العادية. خلال عصر الموسيقى في عصر النهضة، عمل الملحنون عادةً لدى أرباب العمل الأرستقراطيين. في حين أن الأرستقراطيين يطلبون عادةً من الملحنين إنتاج قدر كبير من الموسيقى الدينية، مثل القداس، فقد صاغ الملحنون أيضًا العديد من الأغاني غير الدينية حول موضوع حب البلاط: الحب المحترم والموقر لامرأة عظيمة من بعيد. كانت أغاني الحب من البلاط تحظى بشعبية كبيرة خلال عصر النهضة. خلال عصر موسيقى الباروك، تم توظيف العديد من الملحنين من قبل الأرستقراطيين أو كعاملين في الكنيسة. خلال الفترة الكلاسيكية، بدأ الملحنون في تنظيم المزيد من الحفلات الموسيقية العامة من أجل الربح، مما ساعد الملحنين على أن يكونوا أقل اعتمادًا على الوظائف الأرستقراطية أو الكنسية. استمر هذا الاتجاه في عصر الموسيقى الرومانسية في القرن التاسع عشر. في القرن العشرين، بدأ الملحنون في البحث عن عمل كأساتذة في الجامعات والمعاهد الموسيقية. في القرن العشرين، كسب الملحنون أيضًا أموالًا من مبيعات أعمالهم، مثل منشورات الموسيقى الورقية لأغانيهم أو مقطوعاتهم أو كتسجيلات صوتية لأعمالهم.
السواحرة الشرقية
السواحرة الشرقية تقع إلى الجنوب الشرقي من البلدة القديمة على بعد 3 كم. يحد القرية من الشمال بلدة أبو ديس ومن الغرب السواحرة الغربية (جبل المكبر) ومن الشرق العيزرية ومن الجنوب بلدة العبيدية والتعامرة. سميت بذلك الاسم نسبة إلى خربة احمد الساحوري المحاذية لمقبرة البلدة والمقام عليها مسجد باسم «أحمد الساحوري» حيث تقع هذه الخربة في أقصى الجزء الشمالي لبلدة السواحرة الغربية «جبل المكبر» والمحاذية لقرية سلوان.
يتألف مجتمع السّواحرة الشّرقية من عائلات ممتدة بينها صلات وثيقة، عاشت على مشارف مدينة القدس، وربطتها علاقات اجتماعية وتعاونية قوية مع القرى والمجتمعات المجاورة. وقد أدى بناء جدار الفصل والتوسع إلى منع هذا التعاون المجتمعي، وإلى تقطيع العلاقات بين القرى المختلفة وأثرّ على الحياة الاقتصاديّة.
السواحرة الشرقية تاريخيًا
تعتبر السّواحرة الشّرقية جزءاً من منطقة عرب السّواحرة والتي تشمل جبل المكبر، والسّواحرة الغربية والشّيخ سعد. قبل احتلال المنطقة عام 1967 كان عدد سكان السّواحرة الشّرقية ما يقارب 4,208 فلسطينياً ينحدرون من 12 قبيلة بدوية مختلفة. وقد تم تهجير ما يقارب 490 نسمة خلال عدوان عام 1967، وانتقل أغلبهم للعيش في الأردن.
في العام 1996، قُدّر عدد السكان بحوالي 4,325 نسمة. بينما يصل عددهم اليوم إلى ما يقارب 8,000، يحمل ما يقارب 3,500 منهم بطاقات الهوية الإسرائيلية.
قبل حرب عام 1967، اعتمد السّكان بشكل كبير على المساحات الواسعة من الأراضي التي امتلكوها، وقاموا بزراعتها ورعي الأغنام فيها. وفقاً للمجلس المحليّ، فإن الخطة الهيكلية التي أقرتها بلدية الاحتلال تحدد مساحة السّواحرة الشّرقية بأنها 7,000 دونم، بينما هي الحقيقة أكثر من ذلك بكثير، إذ تصل إلى حدود البحر الميت وتُقدر بحوالي 80,000 دونم.
السواحرة الشرقية تاريخيًا
أدت سياسات الاحتلال المتمثلة بتقسيم منطقة عرب السواحرة إلى أحياء متعددة وفصلها بجدار الضم والتوسع، إضافة إلى مصادرة الأراضي، إلى تهديد المصدر الأساسي لدخل السّكان، وهو الأرض. هذا الوضع دفع العديد من أهالي القرية إلى تغيير كبير في أنماط حياتهم، فتركوا الزراعة ورعي الأغنام واضطروا للبحث عن عمل في قطاعات أخرى لإعالة أسرهم. إلا أن فرص العمل الأخرى قليلة، خاصة مع عزل مدينة القدس بواسطة الجدار والحاجز القريب.
ويعاني أهالي السّواحرة الشّرقية من نقص في البنى التحتية، ومن الاكتظاظ السّكاني، الذي لا توجد طريقة للتعامل معه خاصّة في ظل النمو المتزايد، وفي ظلّ تعنت سلطات الاحتلال في مسألة منح تراخيص البناء، وقيامها بمصادرة الأراضي.
السواحرة الشرقية الحياة الإجتماعية
قبل بناء الجدار، اعتمد اقتصاد القرية بشكل كامل على سوق مدينة القدس، وقد تأثر ذلك الاقتصاد بشكل سلبي كبير مع عزل القرية عن محيطها. كما تأثرت العلاقات الاجتماعية التي تميز عرب السواحرة، بعد أن قطّع الجدار أوصالهم، وفرّق بينهم.
وقبل بناء الجدار كانت السّواحرة الشّرقية تتشارك الموارد المجتمعية مع بقية القرى والمناطق المجاورة. إلا أن بناء الجدار أدى إلى انكفاء كلّ قرية على نفسها، مما يخلق ضغوطاً على المرافق الصّحية والتعليمية.
السواحرة الشرقية تحديات الحي
عقب حرب 1967، وبعد احتلال وضمّ شرقي القدس، فرض التقسيم على قبيلة عرب السواحرة التي عرفت بالعلاقات الوثيقة والقريبة بين أفرادها. وقد أدى الواقع الجديد المفروض بعد الحرب إلى تقسيم المنطقة إلى قسمين: وقعت السّواحرة الغربيّة وجبل المكبر ضمن نفوذ بلدية الاحتلال في القدس، بينما بقيت مناطق الشّيخ سعد والسّواحرة الشّرقية خارج الحدود البلديّة. وقد تجلى التقسيم أكثر فأكثر مع بناء الجدار، فانتهى الواقع الذي كانت تعتمد فيه قرية السّواحرة الشّرقية على أحياء عرب السواحرة الأخرى، وتتم بينها علاقات التبادل التجاري.
في 5 أغسطس 2020، أعلن رئيس هيئة مقاومة الجدار والاستيطان وليد عساف إحباط عملية تزوير أراض في بلدة السواحرة الشرقية في محافظة القدس تقدر مساحتها بحوالي 11,500 دونمًا.
السواحرة الشرقية تحديات الحي
بناء الجدار أدى إلى عزل السّواحرة الشّرقية وسكانها من مركز مدينة القدس والأحياء المجاورة. إضافة إلى ذلك، فإن وجود الجدار يمنع التطور العمرانيّ والطبيعيّ للمجتمع، ويؤثر على خطط التّطوير والبنية التّحتيّة في القرية، كما أن الجدار أدى إلى اضعاف اقتصاد القرية الذي اعتمد في الماضي على العلاقة مع أسواق القدس. بعد بناء الجدار، لم يعد بناء السّواحرة الشّرقية يقصدون مركز مدينة القدس للحصول على الخدمات وزيارة المرافق المهمة هناك، الأمر الذي ترك بالغ الأثر على مختلف جوانب الحياة في القرية.
ويفصل قرية السّواحرة الشّرقية عن بقية مناطق القدس المحتلة حاجز عسكري إسرائيلي يمنع تنقل الناس بين القرى، ويسمح فقط بمرور الفلسطينيين القاطنين في السواحرة الغربية وجبل المكبر، وأهالي السّواحرة الشّرقية الذين يحملون التصاريح. إضافة إلى ذلك فهناك حاجز آخر في السواحرة الغربية، يقع بالقرب من مسار الخطّ الأخضر، ويعمل من الخامسة فجراً حتى العاشرة ليلاً، ويسمح فقط بمرور أفراد 7 عائلات فلسطينية تعيش إلى الغرب من الجدار.
السواحرة الشرقية تحديات الحي
تُقيَد حركة السكان عبر حاجز الشّيخ سعد المقام على مدخل القرية، وتعمل فيه بالإضافة إلى قوات حرس الحدود الإسرائيلية شركة أمنية خاصّة. ويسمح الحاجز فقط بمرور سكان جبل المكبر وسكان الشّيخ سعد ممن يحملون التصاريح، ويسمح المرور فقط مشياً على الأقدام. أما بالنسبة لأهالي القدس ممن لا يسكنون في جبل المكبر، فيسمح لهم بالمرور عبر الحاجز إلى الشيخ سعد، لكن لا يسمح لهم بالخروج من الشيخ سعد من خلاله، لذلك يضطرون إلى المرور عبر حاجز السّواحرة الشّرقية. خلقت هذه القيود على حرية الحركة آثاراً سلبية في حياة السّكان، فدمرت القطاع الاقتصاديّ، وقلّصت فرص العمل المتاحة أمام الفلسطينيين، كما إنها تشكل عائقاً أمام الحصول على الخدمات الصّحيّة والتّعليميّة.
السواحرة الشرقية السواحرة الشرقية والمقاومة
كان للقرية دوراً هام  في احتضان الثورة وقادتها في منطقة القدس، وذلك بسبب طبيعة جبالها الوعرة، حيث أشار الكاتب محمد عقل هلسة، في كتابه «سواحرة الواد» أن منطقة عرب السواحرة شكلت نقطة انطلاق لكثير من العمليات والهجمات على أهداف بريطانية وصهيونية.
وشارك أبنائها  في عمليات المقاومة العسكرية التي نفذها الثوار، وورد في مذكرات المناضل بهجت أبو غربية، أن منطقة عرب السواحرة ودير مار سابا كانت معقلاً من معاقل الثوار أستقر فيها قائد ثورة القدس الشهيد عبد القادر الحسيني.
تزلج
هناك عدة صفحات تندرج تحت مسمى التزلج أو التزحلق والمقصود عموما مجموعة رياضات على الجليد:
لوح تزلج
تزلج على اللوح
تزحلف ريفي
تزلج سريع
التزلج على المنحدرات الثلجية
تزلج فني على الجليد
بياثلون
تزحلف: رياضة التزحلق على الثلج باستعمال الزحلوفات التي تلبس كأحذية.
تزلج بالعجلات
تزلج بالعجلات
تزلج بالعجلات هو السير على الأسطح الملساء باستخدام المزلجات المعجلة. ويمثل التزلج شكلاً من أشكال الترفيه فضلاً عن أنه رياضة، وقد يكون شكلاً من أشكال التنقل. وعادة ما تأتي الزلاجات على ثلاثة أصناف رئيسية: زلاجات دوارة رباعية أو زلاجات مدرجة أو ريش وزلاجات ثلاثية، ومع ذلك قد جرب البعض التزلج بعجلة واحدة أو أشكالاً أخرى على أساس تصميم الزلاجة. وتمثل في أمريكا الهواية الأكثر شعبية في سبعينيات القرن الماضي.
طقم طبول
طقم الطبول (بالإنجليزية: drum kit)‏ أو الدرامز (بالإنجليزية: drum)‏ هي مجموعة من الطبول وآلات إيقاعية أخرى مثل الصنوج، توضع على حاملات ويقرعها قارع طبول واحد يحمل عصوين في يديه، بالإضافة لدواستين تضغط عليهما القدمان للتحكم في الصنج المزدوج ومضرب الطبل الكبير (تصنف في فئة الميمبرانوفونات وهي المجموعة 2 في نظام هورنبوستيل-ساكس) و إيديوفونات أبرزها الصنوج لكن يمكن ان تتضمن أيضا طابوقة خشبية وجرس بقرة (المجموعة 1 في هورنبوستيل-ساكس). في عقد 2000 تضمنت بعض الأطقم آلات إلكترونية (المجموعة 53 في هورنبوستيل-ساكس). وتستخدم أيضا أطقم مختلطة (مكونة من خليط من الآلات الصوتية والطبول الإلكترونية) وأخرى إلكترونية بشكل كامل.
يتضمن طقم الطبول (لقارع يَسَر) كما هو مستخدم في الموسيقى الشائعة وملقن في المدارس:
طقم طبول الاستعمال
تستعمل آلة الباتري غالبا في موسيقى الجاز والروك وهي تعمل على ضبط الإيقاع.
بوق فرنسي
البوق الفرنسي (بالإنجليزية: French horn وبالإيطالية: corno) هي آلة نفخ نحاسية لها بداية مخروطية وشكل يشبه الدائري مجالها الصوتي ثلاثة أوكتافات ونصف وقد نشأ الهورن الفرنسي في فرنسا عام 1650 وتطور بعد ذلك عن طريق إضافة بعض الصمامات ثم بعد ذلك تمت إضافة المفاتيح إليه وذلك للتحكم في المجال الصوتي وبالتالي التحكم في العلامات الموسيقية، حتى استقر على وضعه الحالي في عام 1900 وباستطاعته عزف سلم كروماتيك ضمن مجال ثلاثة أوكتافات ويستخدم الهورن ضمن فرق الأوركسترا وعادة توجد في الفرقة أربع أبواق.
درع الاتحاد الأردني
درع الاتحاد الأردني هي بطولة أردنية تقام كل سنة لاندية دوري المحترفين فقط وعددهم 12 فريق وتوزع الفرق فيها ضمن مجموعتين وأول بطولة كانت عام 1981 وفاز فيها فريق الجزيرة في المباراة النهائية على نادي الوحدات.
سان جوليانو ميلانيزي
سان جوليانو ميلانيزي (San Giuliano Milanese)، مدينة إيطالية في مقاطعة ميلانو في إقليم لومبارديا، يصل عدد قاطنيها إلى 35022 ساكن ومساحتها 30.7 كيلومتر مربع، وتقع على بعد حوالي 12 كم من مدينة ميلانو نحو الجنوب الشرقي.
بها محطتان للسكك الحديدية تشكلان جزءا من خط ميلانو - بولونيا : حيث تقع محطة سان جيوليانو ميلانيزي جنوبا، ومحطة بورغولومبارد تقع شمالا.
سان جوليانو ميلانيزي السكان
في سنة 1861 بلغ عدد السكان 3٬750 نسمة، وتطور العدد ليصل في سنة 2011 لـ 35٬971 نسمة.
يظهر هذا المخطط البياني تطور النمو السكاني لـ سان جوليانو ميلانيزي
سان جوليانو ميلانيزي توأمة
لسان جوليانو ميلانيزي اتفاقيات توأمة مع كل من:
كورسيكو
كورسيكو (Corsico)، مدينة إيطالية في مقاطعة ميلانو بإقليم لومبارديا وتقع على بعد حوالي 5 كم جنوب غرب مدينة ميلانو، يبلغ عدد قاطنيها 33694 ساكن ومساحتها 5.4 كيلومتر مربع. وتقع على قناة نافيليو غراندي (Naviglio Grande) كما تشكل جزءا من المنطقة الزراعية رقم 6 - وسهل ميلانو وحديقة جنوب ميلانو الزراعية.
كورسيكو السكان
في سنة 1861 بلغ عدد السكان 1٬384 نسمة، وتطور العدد ليصل في سنة 2011 لـ 33٬669 نسمة.
يظهر هذا المخطط البياني تطور النمو السكاني لـ كورسيكو
سغراتي السكان
في سنة 1861 بلغ عدد السكان 1٬991 نسمة، وتطور العدد ليصل في سنة 2011 لـ 33٬519 نسمة.
يظهر هذا المخطط البياني تطور النمو السكاني لـ سغراتي
قائمة مؤسسي الديانات والمذاهب والبدع
الشخصيات التالية يعتقد انها أسست أو اوحي إليها بالأديان أو الفلسفات الدينية، أو كانت مؤسسة لطائفة أو كنيسة أو طريقة أو مذهب ديني أو مجدد لديانة قديمة معروفة.
وفي كثير من الحالات هناك أديانا أو معتقدات بدون مؤسس ولكن لها تقاليد مستمر ة تمتد إلى اوقات ما قبل التاريخ، أو ان شخصيات المؤسسين لا يمكن تحدديها تاريخيا. كما أن العديد من الطوائف الفرعية من هذه الديانات لها مؤسسون مختلفون، أو مشوك في دورهم أو وجودهم. ان بعض الأديان أو المذاهب قد تطورت بواسطة الانشقاقات والإصلاحات في أديان موجودة اصلا (اما بادعاء الوحي أو الاجتهاد)
زمنيا ،يمكن تقسيم نشأة الأديان أو المذاهب إلى :
أبياتغراسو السكان
في سنة 1861 بلغ عدد السكان 10٬073 نسمة، وتطور العدد ليصل في سنة 2011 لـ 30٬994 نسمة.
يظهر هذا المخطط البياني تطور النمو السكاني لـ أبياتغراسو
أوغوستا
أوغوستا (بالإيطالية: Augusta)‏ مدينة إيطالية، على الساحل الشرقي جزيرة صقلية وضمن مقاطعة سيراقوسة. والمدينة هي إحدى الموانئ الإيطالية الرئيسية، خصوصا لمصافي النفط (إكسون موبيل) الواقعة إلى جوارها.
أوغوستا التاريخ
أسس المدينة الإمبراطور فريدريك الثاني. من المواقع المعروفة في أوغوستا Castello Svevo (القلعة الشوابية) والتي بناها فريدريك الثاني. كما أن أوغوستا يوجدها موقع ميغارا هيبلايا (Megara Hyblaea) الأثري الإغريقي. وعانت المدينة من زلزال كبير في عام 1693. وقد غزا الجيش الثامن من قوات الحلفاء بقيادة الجنرال البريطاني مونتغومري أوغوستا خلال الحرب العالمية الثانية وتحديداً 13 تموز / يوليو 1943.
جذام
كلمة جذام قد تشير إلى:
جذام: عدوى مزمنة تنجم عن البكتيريا الفُطْرية الجذامية والفُطْرية الجذامية الورمية..
جذام (قبيلة): قبيلة عربية قديمة.
جذام (قبائل).
إليوت بيج
إليوت بايج (بالإنجليزية: Elliot Page)(المعروف سابقًا باسم إلين بايج؛ ولد في 21 فبراير 1987)، هو ممثل ومنتج وناشط كندي متحول من إمرأة. يشتهر بأدواره الرئيسية في الأفلام والمسلسلات التلفزيونية الكندية والأمريكية، وكذلك بنشاطه الواضح والداعم لحقوق مجتمع المثليين ومناهض للتمييز. حصل على عدة ترشيحات مهمة تشمل جائزة الأوسكار، ثلاث جوائز بافتا، جائزتي إيمي، جائزة جولدن غلوب، وجائزة نقابة ممثلي الشاشة.
إليوت بيج
برز إليوت لأول مرة من خلال دوره الرئيسي في سلسلة التلفزيون "بيت بوني" (1997–2000) وأدواره المتكررة في مسلسلي "تريلر بارك بويز" (2002) و"ريجينيسيس" (2004). كانت نقطة التحول في مسيرته بفيلمي "هارد كاندي" (2005) و"إكس-مين: النهاية" (2006). حاز على إشادة نقدية كبيرة لدوره في فيلم "جونو" (2007)، حيث كان رابع أصغر مرشح لجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة في ذلك الوقت. من أعماله الأخرى أفلام مثل "ويب إت" (2009)، "سوبر" (2010)، "إنسبشن" (2010)، "إكس-مين: أيام المستقبل الماضية" (2014)، "تالولاه" (2016)، و"كلوز تو يو" (2023). كما أدى صوت شخصية جودي هولمز في لعبة الفيديو "بيوند: تو سولز" (2013). شارك أيضًا في إنتاج وتمثيل فيلم "فريهلد" (2015)، وقدم سلسلة وثائقية بعنوان "غايكاشن" (2016–2017)، وأخرج فيلم "ذيرز سامثينغ إن ذا ووتر" (2019). ويلعب دور فانيا (فيما بعد فيكتور) هارغريفز في سلسلة نتفليكس "ذا أمبريلا أكاديمي" (2019–2024).
يصف نفسه بأنه نسوي مؤيد لحرية الاختيار، وداعم لحركة "مي تو"، ومدافع عن حقوق الإجهاض، كما دعا إلى إنهاء الديكتاتورية العسكرية في ميانمار، وهو نباتي. أعلن عن مثليته الجنسية في 2014، وظهر في قائمة مجلة "ذا أدفوكيت" السنوية "40 تحت 40". في 2015، حصل على جائزة "فانغارد" من حملة الحقوق الإنسانية. وفي 2020، أعلن عن هويته كرجل متحول وغير اسمه إلى إليوت. في مارس 2021، أصبح أول رجل متحول يطل على غلاف مجلة تايم.
غرولياسكو
غرولياسكو (Grugliasco)، مدينة إيطالية في مقاطعة تورينو بإقليم بييمونتي، تقع على بعد حوالي 9 كم إلى الغرب من مدينة تورينو. يبلغ عدد قاطنيها 37691 ساكن، ومساحتها 13.1 كيلومتر مربع.
تحد غرولياسكو البلديات التالية : تورينو وكولينيو وريفولي.