hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
بابوية كاثوليكية انتخاب البابا
بعد إشهار نبأ وفاة البابا، يوجه عميد مجمع الكرادلة دعوات لكرادلة العالم أجمع للحضور إلى روما على وجه السرعة، وبعد خمسة عشر يومًا من وفاة البابا يجتمع مجلس الكرادلة في الكنيسة السيستينية قرب كاتدرائية القديس بطرس ومشرفة على الساحة المدعوة باسمه؛ وعندما تغلق الأبواب تبدأ عملية الاقتراع، يعتبر مرشحًا كل كاردينال لم يتم الثمانين من العمر في يوم بدأ العملية الاقتراعية، ويحتاج إلى أصوات الثلثين من الكرادلة خلال الأيام الثلاثة الأولى ثم الأغلبية البسيطة، فإذا تعذر ذلك أوجب القانون على عميد مجمع الكرادلة حصر المنافسة في أقرب مرشحين؛ عند حصول أحد الكرادلة على الأصوات اللازمة يعلن انتخاب البابا للعالم الخارجي عن طريق إحراق أوراق الاقتراع بمواد كيميائية خاصة فيتصاعد دخان أبيض من الكنيسة السيستينية؛ وعند نهاية كل عملية انتخابية فاشلة تحرق الأوراق ويتصاعد الدخان الأسود علامة على الفشل في انتخاب البابا؛ ثم يتلقى البابا التهنئة من قبل الكرادلة ويوقع على مرسوم قبول مهامه ويختار اسمًا جديدًا ومن الممكن ألا يقوم بتغيير اسمه، ثم يتوجه عبر شرفة كاتدرائية القديس بطرس ليحي الجماهير في الساحة ويتلو صلاة مباركة المدينة والعالم. وغالبًا ما يكون قداس التنصيب في الأحد الأول الذي يتلو انتخابه.
بابوية كاثوليكية الألقاب البابوية
القائمة الرسمية لألقاب البابا في الترتيب التشريفي هي: أسقف روما، نائب يسوع المسيح، خليفة بطرس أمير الرسل، الحبر الأعظم للكنيسة الجامعة، كبير أساقفة المقاطعة الرومانية، سيّد الفاتيكان، خادم خدام الله. الألقاب الأخرى المستخدمة على نطاق واسع هي صاحب القداسة، أو قداسة البابا بشكل عام أو الأب الأقدس.
بابوية كاثوليكية الألقاب البابوية
اللقب الأساسي، أي البابا لا يظهر في القائمة الرسميّة للترتيب التشريفي، ولكن يشيع استخدامها في الوثائق الرسمية، وتظهر بشكل مختصر في التوقيع الحبري، من خلال إضافة حرفي بي. اختصارًا للكلمة. أصل الكلمة المشتق من اليونانية ومن ثم اللاتينية وهو يشير إلى الأب، أطلق في بداية القرن الثالث كمنصب شرفي لأي أسقف في الغرب وفي الشرق كان يستخدم فقط لبطريرك الإسكندرية. البابا مارسيلينوس المتوفى عام 304 هو أول أسقف لروما تتيح المصادر المتوافرة التأكيد بأن لقب بابا كان ملازمًا له؛ ويعود للقرن السادس انحصار استخدام اللقب على أسقف روما وحده في الغرب، وهي ممارسة راسخة منذ ذلك الحين، وجعلت قانونية بوثيقة رسمية من البابا غريغوري السابع يعلن فيها أن لقب بابا محفوظ لأسقف روما وحده. في المسيحية الشرقية حيث يستخدم اللقب أيضًا لبطريرك الإسكندرية، غالبًا ما يشار إلى أسقف روما بأنه «بابا روما» أو «الحبر الروماني»، تمييزًا عن بابا الإسكندرية.
بابوية كاثوليكية الألقاب البابوية
اللقب المرادف عادة للقب البابا هو الحبر الأعظم، وتترجم أيضًا الكاهن الأعلى، هو أيضًا من الألقاب التشريفية الأساسية والأكثر انتشارًا للبابا، اشتقت من اللغة اليونانية التي كتب فيها إنجيل يوحنا للإشارة إلى رئيس مجلس الأحبار اليهود، وباتت في المسيحية الأولى تشير إلى أي أسقف مسيحي، ولكن ومنذ القرن الحادي عشر بات المصطلح يشير على وجه التحديد إلى أسقف روما؛ وغدت من أكثر الألقاب التي استخدمها الباباوات في الإشارة إلى أنفسهم «الحبر الأعظم للكنيسة الجامعة» (باللاتينية: Summus Pontifex Ecclesiae Universalis)، وشاع على وجه الخصوص في النقوش والمباني والتماثيل واللوحات والعملات البابوية، وعادة ما يختصر مجموعة حروف أو حرفي بي. وإم. ورغم وجود بعض الأدلة التي تشير إلى قدم استخدام هذا اللقب، غير أن استعماله الشائع والمنتظم، يعود للقرن الحادي عشر.
بابوية كاثوليكية الألقاب البابوية
بطريرك الغرب هو أحد الألقاب التشريفية بالبابا غير أن البابا بندكت السادس عشر قد ألغاه من السلسلة الرسمية. كان لقب بطريرك يطلق حصرًا على أسقف أنطاكية، غير أنه شاع استعماله للإشارة إلى الأساقفة الكبار الذين خصّهم مجمع نيقية ومن ثم المجامع اللاحقة وهم خمس أساقفة. لم ينتشر اللقب في روما بشكل واسع، واستخدم لأول مرة بطريقة رسمية في عهد البابا ثيودور الأول عام 642. ولم تضاف إلى القائمة التشريفية الرسمية إلا عام 1863، وتبناه المجمع الفاتيكاني الثاني، وفي وثائقه. يرتبط لقب بطريرك الغرب أيضًا، بلقب «البطريرك المسكوني» وكان أول استعمال له في المجمع الخلقيدوني عام 451، في مخطابة البابا ليون الأول، وتكرر لاحقًا في وثيقة رؤساء أديار القسطنطينية إلى البابا أغابيتس الأول عام 535. وفي قوانين يوستيانوس في القرن السادس أيضًا، أشار إلى أسقف روما هكذا: «صاحب القداسة، رئيس أساقفة المدينة الأولى، روما، وبطريركها». على أن بطريرك القسطنطينية بدوره قد تلقب باللقب ذاته، غير أن البابا بلاجيوس الثاني اعترض عليه، وشدد على سفيره في العاصمة ألا يتصل بيوحنا الصوّام بطريرك القسطنطينية إن هو تمسك باللقب. وهو ما قبل به أخيرًا، الإمبراطور البيزنطي عام 607، حين منح بطاركة القسطنطينية من التلقب بلقب «مسكوني»، وأشار في مرسومه ذاته باعتبار روما «كنيسة جميع الكنائس».
بابوية كاثوليكية الألقاب البابوية
نائب يسوع المسيح (باللاتينية: Vicarius Iesu Christi) هي أول لقب رسمي في سجل التشريف، ويختصر عادة بلفظ «النائب»، ويستخدم عادة للإشارة لرئاسة البابا للكنيسة على الأرض، في حين أن المسيح هو رأس الكنيسة الأرضية - أو المجاهدة - وكذلك الكنيسة المنتصرة - أي تلك التي باتت في السماء - والمتألمة - أي تلك الموجودة في المطهر - وفق العقائد الكاثوليكية. هذه النيابة تأتي بشكل أساسي من إنجيل يوحنا، حين يوكل المسيح رعاية القطيع لبطرس، فالنيابة أو الوكالة محفوظة لبطرس بالاتحاد مع الإثني عشر ولخلفائهم أي البابا متحدًا مع مصفّ الأساقفة.
بابوية كاثوليكية الألقاب البابوية
أقدم استعمال لهذا اللقب موجهًا إلى أسقف روما يعود لمجمع كنسي محلي عقد عام 495 في الإشارة إلى البابا جلاسيوس الأول، ولكن منذ القرن الخامس وحتى القرن التاسع كان اللقب يستخدمه على نطاق واسع الأساقفة الآخرون، وقد استخدم أيضًا من قبل ملوك وقضاة، وأشير إلى الإمبراطور البيزنطي أيضًا في القرنين الخامس والسادس بوصفه نائب المسيح وحامي الدين المسيحي، وقبل ذلك، في القرن الثالث، استخدم ترتليان عبارة «نائب المسيح» للإشارة إلى الروح القدس، إشارة إلى ما ورد في إنجيل يوحنا حول وعد المسيح بإرسال الروح. ولم يعارض الباباوات عدم حصرية استعمال اللقب بشخصهم، فإن البابا إينوسنت الثالث قد بعث برسالة إلى ملك أرمينيا ليون الأول، يشيير به إلى الملك بوصفه نائب المسيح. المجمع الفاتيكاني الثاني، وصف الكهنة بوصفهم «سفراء المسيح» والأساقفة بوصفهم «نواب المسيح»، وهو ما تكرر لاحقًا مع البابا يوحنا بولس الثاني، الفرق هو أن الأساقفة ينوبون عن المسيح في الكنائس المحلية الخاصة بهم، في حين أنّ البابا هو نائب المسيح للكنيسة جمعاء.
يستخدم لقب «خليفة بطرس» أو نائب بطرس أحيانًا (باللاتينية: Vicarius Petri) كم قبل البابا وحده، يشار إلى ذات الصيغة بوصفها خليفة أمير الرسل (باللاتينية: Vicarius Principis Apostolorum) أو نائب الكرسي الرسولي (باللاتينية: Vicarius SEDIS Apostolicae). القديس بونيفاس وصف البابا غريغوري الثاني بوصفه نائب بطرس في القرن الثامن، ولا يزال النص يتلى في كتاب القدّاس الروماني إلى اليوم، ويصفه بنائب بطرس.
خادم خدام الله وتستخدم أيضًا بمعنى عبد عبيد الله، كانت تستخدم بدورها من قبل كثير من الأساقفة بمن فيهم القديس أوغسطين، واستخدم لأول مرة من قبل البابوية في حبرية البابا القديس غريغوري الأول، غير أن انتشاره الكبير واستخدمه المنتظم بدوره يعود للقرن الثاني عشر، ويستخدم في توقيع الباباوات إن كان في الرسائل العامة أو الوثائق البابوية الهامة.
30 مارس
30 مارس أو 30 آذار أو يوم 30 \ 3 (اليوم الثلاثون من الشهر الثالث) هو اليوم التاسع والثمانون (89) من السنة البسيطة، أو اليوم التسعون (90) من السنوات الكبيسة وفقًا للتقويم الميلادي الغربي (الغريغوري). يبقى بعده 276 يوما لانتهاء السنة.
30 مارس أحداث
818 - رحيل آلاف الأندلسيين من قرطبة بعد فشل ثورتهم ضد حكم الأمير الحكم بن هشام الذي بطش بالثوار وهدم منازلهم وشردهم في الأندلس فاتجهت جماعة منهم تبلغ ما يقارب 15 ألف إلى مصر ثم ما لبثوا أن غادروها إلى جزيرة كريت سنة 212 هـ - وأسسوا بها إمارة أقريطش التي استمرت زهاء قرن وثلث.
1971 -
اغتيال نائب رئيس مجلس قيادة الثورة في العراق حردان التكريتي أمام المستشفى الأميري في الكويت على يد فتيان العاني.
صدور قرار مجلس الوزراء بتحويل جامعة الملك عبد العزيز الأهلية في السعودية إلى جامعة حكومية.
1989 -
الدورة العشرين للمجلس الوطني الفلسطيني توافق بالإجماع على اختيار ياسر عرفات رئيسًا لدولة فلسطين.
الملك فهد بن عبد العزيز والرئيس محمد حسني مبارك يفتتحان في القاهرة «مركز فهد بن عبد العزيز لعلاج القصور الكلوي وجراحته».
30 مارس أحداث
1997 - وزراء خارجية الدول العربية يتفقون في القاهرة على تجميد العلاقات السياسية والتجارية مع حكومة بنيامين نتنياهو في إسرائيل وذلك ردًا على سياسة الأخيرة في مجال الاستيطان وتهويد القدس الشرقية.
2014 -
الخطوط الجوية الماليزية تعلن أن الآثار التي أعلنت عنها سابقا لا تنتمي للرحلة 370 المفقودة.
لاعب الشطرنج الهندي وبطل العالم السابق فيشفاناثان أناند يفوز في دورة المترشحين لسنة 2014، ويترشح للمباراة النهائية ضد حامل اللقب النرويجي ماغنوس كارلسن.
2019 - فوز زوزانا تشابوتوفا بالانتخابات الرئاسيَّة السلوڤاكيَّة بعدما حصدت 58.41% من الأصوات، لِتُصبح بِذلك أوَّل امرأة تتولَّى هذا المنصب في سلوڤاكيا، وأصغر رؤساء تلك الدولة حتَّى هذا التاريخ.
عبد الحليم حافظ
عبد الحليم علي إسماعيل شبانة (21 يونيو 1929 – 30 مارس 1977)، المعروف فنيًا باسم عبد الحليم حافظ، هو مغنٍ وممثل ومنتج موسيقي مصري، وأحد أبرز رموز الغناء العربي في القرن العشرين، لقب بـ"العندليب الأسمر". تميز بصوته العذب وأسلوبه المبتكر في الغناء، وترك بصمة خالدة في الموسيقى العربية الحديثة، حتى أصبح رمزًا للرومانسية والوطنية وصوتًا للثورة المصرية.
عبد الحليم حافظ النشأة
وُلد عبد الحليم علي إسماعيل شبانة في 21 يونيو 1929 في قرية الحلوات التابعة لمركز الإبراهيمية بمحافظة الشرقية. كان الابن الأصغر لأسرة تتكون من أربعة أبناء: إسماعيل، ومحمد، وعليا. فقد والدته بعد أيام من ولادته، ثم توفي والده قبل أن يتم عامه الأول، فعاش طفولته في كنف خاله متولي عماشة، في بيئة ريفية اتسمت بصعوبات اجتماعية واقتصادية واضحة.
أظهر منذ صغره اهتمامًا بالإنشاد والغناء، وبدأ تعليمه في كُتّاب القرية حيث أتم حفظ القرآن الكريم. شارك في الإنشاد خلال المناسبات الدينية، مما لفت أنظار من حوله إلى صوته. وكان يتابع ما يُذاع من أغنيات عبر الإذاعة الرسمية ويحاول تقليد مطربين معروفين في ذلك الوقت، الأمر الذي ساعده على تطوير قدراته الصوتية بشكل تدريجي.
عبد الحليم حافظ النشأة
في عام 1943، انتقل إلى القاهرة بهدف دراسة الموسيقى بشكل منهجي، فالتحق بمعهد الموسيقى العربية، ودرس في قسم التلحين تحت إشراف أساتذة بارزين منهم داود حسني ومحمد حسن الشجاعي. برز خلال دراسته في العزف على آلة الأوبوا، وأظهر قدرة على استيعاب المقررات النظرية، كما أقام علاقات فنية مع زملائه، من بينهم كمال الطويل الذي شاركه لاحقًا في عدد من الأعمال الغنائية.
بعد تخرجه عام 1948، عُيّن مدرّسًا للموسيقى في مدارس بمحافظات متعددة، منها طنطا والزقازيق والقاهرة. شارك في النشاطات الفنية المرتبطة بالمدرسة، وسعى إلى تعزيز حضور الموسيقى في البيئة التعليمية. بالتوازي مع عمله، بدأ في التفاعل مع الوسط الفني من خلال المشاركة في مسابقات موسيقية محلية، وتوسيع شبكة علاقاته بين الشعراء والملحنين.
عبد الحليم حافظ المسيرة الفنية
جاءت انطلاقته الفنية في ظل تحديات متعددة، منها النشأة في بيئة محدودة الإمكانيات، وفقدان والديه في وقت مبكر، فضلاً عن معاناته من داء البلهارسيا منذ الطفولة، وهو المرض الذي ظل يؤثر على حالته الصحية طوال حياته. رغم ذلك، استمر في تطوير نفسه فنيًا، وقرر التفرغ للمجال الموسيقي، فالتحق بفرقة الإذاعة الموسيقية، حيث بدأت ملامح حضوره تتبلور تدريجيًا.
عام 1951، تقدّم لاختبار الأصوات في الإذاعة المصرية، ولم يحظَ صوته بقبول فوري بسبب اختلاف أسلوبه، الذي تميز بنبرة ناعمة لم تكن مألوفة في تلك المرحلة. لاحقًا، لقي دعمًا من الإذاعي حافظ عبد الوهاب، الذي ساعده في دخول الوسط الفني، واقترح عليه استخدام اسمه الفني "عبد الحليم حافظ".
كانت أولى خطواته الرسمية من خلال أداء قصيدة "لقاء" من كلمات صلاح عبد الصبور وألحان كمال الطويل، تلتها أغنية "صافيني مرة" من تلحين محمد الموجي، التي لم تلقَ نجاحًا في عرضها الأول، لكنها لاقت انتشارًا واسعًا عند تقديمها لاحقًا، وشكّلت نقطة انطلاق في مسيرته الغنائية.
عبد الحليم حافظ المسيرة الفنية
بعد اعتماده رسميًا كمطرب في الإذاعة المصرية عام 1951، اتجه عبد الحليم حافظ إلى تقديم نمط غنائي جديد جمع بين الطابع العاطفي والواقعي، مع التركيز على التعبير البسيط والمباشر عن المشاعر، متجاوزًا الأساليب التقليدية التي كانت تعتمد على الأداء المبالغ فيه.
لم يلقَ هذا التوجه قبولًا فوريًا من الجمهور؛ فقد واجهت أولى أغانيه "صافيني مرة" (1952) نقدًا واسعًا ولم تحظَ بتفاعل إيجابي عند عرضها الأول، إذ بدا أن المتلقين لم يعتادوا بعد هذا النمط المختلف من الغناء. غير أن عبد الحليم أعاد تقديم الأغنية في مناسبة إعلان الجمهورية المصرية عام 1953، فحققت استجابة إيجابية هذه المرة، مما أسهم في توسيع قاعدة مستمعيه. وفي عام 1954، قدّم أغنية "على قد الشوق" من ألحان كمال الطويل وكلمات محمد علي أحمد، التي لاقت نجاحًا كبيرًا، وعزّزت حضوره في المشهد الغنائي كصوت ذي هوية فنية مغايرة.
عبد الحليم حافظ المسيرة الفنية
في هذه المرحلة، انتشرت أعماله التي عبّرت عن مشاعر التفاؤل والطموح، ومن بين تلك الأغاني: "ذلك عيد الندى"، "أقبل الصباح"، "مركب الأحلام"، و"في سكون الليل". كما تناولت بعض أعماله موضوعات مستوحاة من الطبيعة والمواسم، مثل "الأصيل الذهبي" و"هل الربيع"، وهي سمات منحت هذه الأغاني بعدًا شاعريًا واضحًا.
تعمقت تجربته لاحقًا عبر التعاون المنتظم مع مجموعة من أبرز الشعراء والملحنين في مصر، مثل كمال الطويل، محمد الموجي، وبليغ حمدي. وشملت إنتاجاته ألوانًا متعددة، منها الأغنية العاطفية والوطنية والدينية. ويُقدّر مجموع أعماله المسجلة بما يزيد عن 230 أغنية، قام مجدي العمروسي بجمعها وتوثيقها في إصدار حمل عنوان "كراسة الحب والوطنية".
مع تدهور حالته الصحية بسبب إصابته بالبلهارسيا ابتداءً من منتصف الخمسينيات، بدأت ملامح الحزن تظهر بشكل متزايد في أغانيه، مقابل طابع التفاؤل الذي طغى على بداياته. وقد انعكس هذا التحوّل في نبرة الغناء والمضامين، حيث بدت أعماله اللاحقة أكثر تركيزًا على مشاعر الفقد والانكسار والأمل، وهو ما جعلها ترتبط بتجربة جيله وظروفه الاجتماعية والسياسية.
عبد الحليم حافظ المسيرة الفنية
ارتبط الإنتاج الغنائي لعبد الحليم حافظ ارتباطًا وثيقًا بالسياق السياسي والاجتماعي في مصر والعالم العربي، لا سيما بعد ثورة يوليو 1952، حيث شارك في تقديم عدد من الأغاني التي تناولت موضوعات وطنية تعبّر عن الخطاب العام السائد آنذاك. لم تقتصر مشاركته على المناسبات المحلية، بل امتدت لتشمل قضايا إقليمية مثل دعم الاستقلال الجزائري والقضية الفلسطينية.
قدّم عبد الحليم عددًا من الأغاني المرتبطة بأحداث سياسية مفصلية مثل بناء السد العالي وتأميم قناة السويس، واعتمد في ذلك على التعاون مع شعراء مثل صلاح جاهين وعبد الرحمن الأبنودي، وملحنين منهم كمال الطويل، محمد عبد الوهاب، وبليغ حمدي. ومن بين الأعمال التي أصبحت مرتبطة بالذاكرة الوطنية: "صورة"، التي تشير إلى مظاهر الوحدة الوطنية، و"بالأحضان"، المستخدمة في عدد من المناسبات الرسمية، و"عدى النهار"، التي تناولت أجواء ما بعد نكسة 1967، و"أحلف بسماها"، التي تكررت في سياقات تعبيرية عن المقاومة، إلى جانب "حكاية شعب"، التي تناولت مراحل مختلفة من التحولات الاجتماعية والسياسية في مصر.
عبد الحليم حافظ المسيرة الفنية
امتد تأثير هذه الأغاني إلى خارج مصر، حيث قُدمت في فعاليات فنية مختلفة، منها ما خُصص لدعم حركات التحرر، كما شارك عبد الحليم في حفلات نُظّمت لأغراض خيرية أو توعوية، من بينها فعاليات ذات صلة بالقضية الفلسطينية. وغالبًا ما كان يُطلب منه المشاركة في المناسبات القومية الرسمية، حيث تُبث أغانيه عبر الإذاعة والتلفزيون في عدد من الدول العربية.
شهدت هذه الأغاني الوطنية نشاطًا متزايدًا بعد عام 1967، في إطار السعي العام إلى رفع الروح المعنوية داخل المجتمع، وقدّم عبد الحليم خلالها مجموعة من الحفلات داخل مصر وخارجها، بما في ذلك حفل أُقيم في لندن عام 1969، خُصص ريعه لدعم الجهد الحربي المصري.
عبد الحليم حافظ المسيرة الفنية
بدأ عبد الحليم حافظ نشاطه السينمائي عام 1955 بفيلم لحن الوفاء، الذي شاركته في بطولته الفنانة شادية، وأخرجه إبراهيم عمارة. يُعد هذا الفيلم أول عمل له في مجال التمثيل، حيث أدّى شخصية شاب يُدعى "جلال"، يمتلك موهبة غنائية ويقع في علاقة عاطفية مع مطربة شابة. تناول الفيلم موضوعات إنسانية واجتماعية، وعُرض في دور سينما بارزة في مصر مثل سينما كورسال في القاهرة وسينما فريال في الإسكندرية. تضمّن الفيلم عدداً من الأغاني التي عُرفت لاحقًا ضمن رصيده الغنائي، منها "على قد الشوق" و"لا تلومني" و"لحن الوفاء". أسهم أداء عبد الحليم في هذا الفيلم في إدخاله إلى مجال السينما الغنائية كممثل ومطرب في آنٍ واحد.
عبد الحليم حافظ المسيرة الفنية
فيما بعد، شارك عبد الحليم في عدد من الأفلام السينمائية بلغ مجموعها ستة عشر فيلماً، من أبرزها أيام وليالي، بنات اليوم، حكاية حب، الخطايا، وأبي فوق الشجرة. امتزجت هذه الأعمال بين الأداء التمثيلي والغنائي، وتناولت موضوعات متنوعة مثل العلاقات العاطفية، والفوارق الاجتماعية، والصراع بين الطموح والواقع. وغالبًا ما عكست هذه الأفلام ملامح المجتمع المصري في الخمسينيات والستينيات، ما جعلها حاضرة في الذاكرة الجماعية لجمهور تلك الفترة.
استُخدمت أفلام عبد الحليم أيضاً كوسيلة لعرض أعماله الغنائية الجديدة، حيث ضمّ كل فيلم مجموعة من الأغاني التي أُنتجت خصيصًا له، مما ساعد في توسيع نطاق انتشارها. من بين هذه الأغاني: "جانا الهوى"، و"حبيبتي من تكون"، و"بتلوموني ليه"، و"حاول تفتكرني". وقد تعاون في هذه الأعمال مع عدد من الفنانين والفنانات والمخرجين والملحنين البارزين، مثل شادية، مريم فخر الدين، لبنى عبد العزيز، زبيدة ثروت، أحمد رمزي، وفاتن حمامة.
عبد الحليم حافظ المسيرة الفنية
ساهمت السينما في توسيع الحضور الفني لعبد الحليم حافظ على المستوى العربي، حيث عُرضت أفلامه في مختلف الدول، وتُرجمت بعضها إلى لغات أخرى. كما شكّل حضوره في السينما عاملاً جذباً لشركات الإنتاج، التي سعت إلى التعاقد معه لأعمال جديدة، في سياق تنافسي عكس أهمية السوق السينمائية في تلك المرحلة.
ارتبطت المسيرة الفنية لعبد الحليم حافظ بعدد من التعاونات الموسيقية التي ساهمت في تشكيل ملامح إنتاجه الغنائي، وأدت إلى تنوع أسلوبه وتوسع انتشاره. بدأ مشواره بالتعاون مع ملحنين مثل محمد الموجي وكمال الطويل، وقد أسفر ذلك عن إنتاج عدد من الأغاني التي باتت معروفة في السياق الغنائي العربي، من بينها "صافيني مرة"، "على قد الشوق"، و"حبيبها".
لاحقًا، توسعت دائرة التعاون لتشمل بليغ حمدي، الذي لحّن لعبد الحليم ما يزيد على ثلاثين أغنية، من بينها "سواح"، "تخونوه"، "عدى النهار"، "موعود"، و"زي الهوا". مثّلت هذه الأعمال جانبًا كبيرًا من رصيده الفني، وأسهمت في تشكيل صورة نمطية عن الأغنية العاطفية والوطنية في تلك المرحلة.
عبد الحليم حافظ المسيرة الفنية
على صعيد النصوص الغنائية، تعاون عبد الحليم مع عدد من الشعراء، منهم مرسي جميل عزيز، الذي كتب له أغنيات مثل "حكاية حب" و"حبيبتي من تكون"، بالإضافة إلى محمد حمزة الذي شارك في كتابة أغنيات منها "سواح" و"حاول تفتكرني" و"أي دمعة حزن لا". كما أدّى عبد الحليم نصوصًا شعرية لنزار قباني، منها "قارئة الفنجان" و"رسالة من تحت الماء"، وقد تولّى تلحينها محمد الموجي.
كما لحّن له محمد عبد الوهاب عدداً من الأعمال، مثل "أهواك" و"فاتت جنبنا" و"نبتدي منين الحكاية"، وهو تعاون اعتُبر ذا أثر واضح في ملامح بعض المراحل الفنية في مسيرته.
لم تقتصر هذه الشراكات على مصر فقط، إذ شملت أيضًا شعراء وملحنين من بلدان عربية أخرى. من أبرزهم الأمير عبد الله الفيصل من السعودية، الذي كتب له بعض الأغنيات، إلى جانب مساهمات من لبنان والمغرب. وقد ساعد هذا التنوع الجغرافي في انتشار أغانيه عبر عدة بلدان عربية.
تُقدّر حصيلة أعماله بأكثر من 200 أغنية، تعكس تنوعًا في المدارس الموسيقية واللغوية التي تعامل معها. ويُشار إلى أن هذا التعدد في الشراكات والتجارب الفنية أسهم في المحافظة على حضوره داخل المشهد الغنائي العربي لفترة طويلة.
عبد الحليم حافظ المسيرة الفنية
مثّلت الحفلات الغنائية التي شارك فيها عبد الحليم حافظ عنصراً مهماً في مسيرته الفنية، إذ أتاح له هذا النمط من الأداء تقديم أعماله الموسيقية مباشرة أمام الجمهور، كما وفّر له مساحة للتفاعل الحي مع المتلقين. لم تقتصر هذه الحفلات على الساحة المصرية، بل امتدت إلى عدد من المدن والعواصم العربية مثل بيروت ودمشق والكويت والرباط والجزائر، إلى جانب مشاركة محدودة في بعض الفعاليات الدولية، منها حفل أُقيم في قاعة ألبرت هول بلندن عام 1969، حضره آلاف من المتفرجين، وتم تخصيص عائداته لدعم الجهود المصرية عقب حرب 1967. تضمّن هذا الحفل تقديم أغنيتي "المسيح" و"عدى النهار"، في إطار محاولة للوصول إلى جمهور خارج السياق العربي.
تميّزت هذه الحفلات بإقبال جماهيري واسع، كما طغى عليها طابع تفاعلي تجلّى في مشاركة الجمهور بالغناء والتصفيق، مما أضفى بعداً اجتماعياً وثقافياً على التجربة. وغالبًا ما استُخدمت هذه الحفلات كفرصة لعرض أعمال موسيقية جديدة، مثل "موعود" و"نبتدي منين الحكاية" و"قارئة الفنجان"، التي أصبحت لاحقاً من أبرز الأعمال المرتبطة بمسيرته.
من حيث الأسلوب، اعتمد عبد الحليم على إدارة مرنة لعروضه المباشرة، فكان يتفاعل مع فرقته الموسيقية والجمهور من خلال إدخال تغييرات على التوزيع أو إضافة مقاطع مرتجلة حسب الموقف. وقد استغرقت بعض هذه الحفلات أكثر من ثلاث ساعات، ما اعتُبر آنذاك خروجاً عن القالب التقليدي للحفل الغنائي السائد. وقد أشار بعض النقاد إلى أن هذه التجربة ساعدت في إرساء نمط جديد من العلاقة بين الفنان والجمهور، اتسم بقدر أكبر من التفاعل والمشاركة.
استمر تداول تسجيلات هذه الحفلات بعد وفاته، سواء عبر الوسائط التقليدية أو من خلال تجارب رقمية مثل عروض "الهولوغرام" التي عُرضت في أوبرا دبي، والتي سعت إلى تقديم أدائه ضمن إطار تفاعلي جديد يتناسب مع التقنيات الحديثة والجمهور المعاصر.
عُرف عبد الحليم بعلاقاته الواسعة في الوسط الفني، وارتبط اسمه بعدد من الشائعات حول زواجه من الفنانة سعاد حسني، دون تأكيد رسمي. كان صديقًا مقربًا للرئيس جمال عبد الناصر والملك الحسن الثاني ملك المغرب. عُرف بكرمه ودعمه الدائم للجمعيات الخيرية ودور الأيتام.
عبد الحليم حافظ المرض والوفاة
أُصيب عبد الحليم حافظ بتليف كبدي نتيجة إصابته بمرض البلهارسيا، وهو ما أدى في نهاية المطاف إلى وفاته عام 1977. تعرّف عبد الحليم على حالته المرضية لأول مرة عام 1956، حين تعرّض لأول نزيف في المعدة أثناء حضوره مأدبة إفطار في شهر رمضان بدعوة من صديقه مصطفى العريف.
تلقى عبد الحليم طوال سنوات مرضه رعاية طبية على يد نخبة من الأطباء، من أبرزهم: الدكتور مصطفى قناوي، الدكتور ياسين عبد الغفار، الدكتور زكي سويدان، الدكتور هشام عيسى، الدكتور شاكر سرور، ومن إنجلترا الدكتور تانر، الدكتورة شيلا شارلوك، الدكتور دوجر ويليامز، الدكتور رونالد ماكبث، ومن فرنسا الدكتور سارازان. وكانت ترافقه سكرتيرته الخاصة الآنسة سهير محمد علي، التي عملت معه منذ عام 1972، وظلت إلى جانبه خلال إقاماته في المستشفيات. تلقى عبد الحليم العلاج في عدة مستشفيات خارج مصر، منها: مستشفى ابن سينا في الرباط (المغرب)، ومستشفى سانت جيمس هيرست، ولندن كلينك، وفيرسنج هوم، ومستشفى كينغز كولدج بلندن، وهو المستشفى الذي وافته فيه المنية، بالإضافة إلى مستشفى سالبيتريير في باريس.
عبد الحليم حافظ المرض والوفاة
في 30 مارس/آذار 1977، تُوفي عبد الحليم حافظ في لندن عن عمر ناهز 47 عامًا. وقد تبين أن وفاته كانت نتيجة لنقل دم ملوث تسبب في إصابته بالتهاب كبدي فيروسي (فيروس سي)، وهو ما لم يكن له علاج فعّال في ذلك الوقت، إلى جانب معاناته المزمنة من تليف الكبد الناتج عن البلهارسيا. وتشير بعض الروايات إلى أن المنظار الطبي المستخدم في فحصه سبب له خدشًا في الأمعاء أدى إلى نزيف داخلي، حاول الأطباء وقفه عن طريق إدخال بالون طبي، إلا أنه لم يتمكن من بلعه وتوفي قبل أن يتمكنوا من السيطرة على النزيف.
أثارت وفاته صدمة واسعة وحزنًا بالغًا بين محبيه، حتى أن بعض الفتيات في مصر أقدمن على الانتحار بعد سماع الخبر. وقد شُيّع جثمانه في جنازة تاريخية شهدتها القاهرة، تُعدّ من أكبر الجنازات في تاريخ البلاد، ولا تضاهيها إلا جنازتا الرئيس جمال عبد الناصر وأم كلثوم، إذ قُدّر عدد المشيعين بأكثر من 2.5 مليون شخص.
وفي 21 يونيو 2011، احتفى محرك البحث "جوجل" بذكرى ميلاده الـ82، واضعًا شعاره الخاص احتفاءً بهذه المناسبة.
عبد الحليم حافظ الجوائز والتكريمات
حصل عبد الحليم على العديد من الجوائز والأوسمة من مصر ودول عربية أخرى تقديرًا لمسيرته الفنية وإسهاماته في الموسيقى. كرّمته مؤسسات رسمية وفنية، وأطلقت اسمه على شوارع وقاعات في مصر والوطن العربي
عبد الحليم حافظ الإنتاج الغنائي والإرث الفني
يُعتبر عبد الحليم من أكثر المطربين تأثيرًا في الموسيقى العربية، إذ ألهم أجيالًا من الفنانين، ولا تزال أغانيه تحظى بشعبية واسعة حتى اليوم. أُنتجت عنه عدة أعمال وثائقية وسير ذاتية، وتُقام فعاليات سنوية لإحياء ذكراه. جسد شخصيته عدد من الممثلين في الدراما العربية، وتناولته كتب ودراسات موسيقية عديدة.
قدم عبد الحليم حافظ خلال مسيرته أكثر من 230 أغنية، جمعها صديقه مجدي العمروسي في موسوعة خاصة. وتنوعت أغانيه بين العاطفية والوطنية والدينية، وحرص دائماً على انتقاء الكلمة واللحن المناسبين لصوته وشخصيته الفنية. لا تزال أغانيه تُسمع عبر الأجيال، ويُحتفى بها في المناسبات الرسمية والشعبية.
شارك عبد الحليم للمرة الثانية بصوته فقط في فيلم سينمائي هذه المرة مع فيلم «بائعة الخبز»، حيث غنى شكرى سرحان بصوت حليم أغنية «أنا أهواك»، وذلك أمام ماجدة التي غنت بدورها في الفيلم بصوت المطربة برلنتى حسن.كما شارك بصوته فقط في إحدى أغنيات فيلم أدهم الشرقاوى بطولة عبد الله غيث.وكان هو صاحب البطولة الغنائية في هذا الفيلم.
عبد الحليم حافظ الإنتاج الغنائي والإرث الفني
«من غير ليه»: كلمات مرسي جميل عزيز والحان محمد عبد الوهاب ولم يستطع عبد الحليم تقديم الاغنية للجمهور وذلك بسبب مشيئة القدر فقد توفى عبد الحليم حافظ بعد اخر بروفه لها وقد نشرت الإذاعة تلك البروفة للجمهور بعد وفاة عبد الحليم حافظ.
«إحنا الشعب» أول أغنية يغنيها عبد الحليم للرئيس جمال عبد الناصر بعد اختياره شعبياً لأن يكون رئيساً للجمهورية سنة 1956 وهي أول لقاء فنى بين الثلاثي عبد الحليم والمحلن كمال الطويل والشاعر صلاح جاهين.
وكلها من من كلمات الشاعر عبد الفتاح مصطفى، وألحان محمد الموجي.
شهد عام 1955 عرض أربعة أفلام كاملة للعندليب، فيما وصف بأنه عامه الذهبي سينمائياً. قدم في السينما ستة عشر فيلماً سينمائيا هي:
ظهر بصوته فقط مغنياً في أفلام بعد الوداع، وبائعة الخبز (1953)، وفجر (1955)، وأدهم الشرقاوي (1964). كما ظهر ضيفاً للشرف في فيلمين هما إسماعيل ياسين في البوليس الحربي، وقاضي الغرام.
قام عبد الحليم ببطولة المسلسل الإذاعي «أرجوك لا تفهمني بسرعة» سنة 1973، وهو المسلسل الوحيد الذي شارك فيه عبد الحليم كبطل للحلقات، وذلك برفقة نجلاء فتحي وعادل إمام قصة محمود عوض وإخراج محمد علوان.
عبد الحليم حافظ في الأعمال الفنية
عُرض فيلم روائي بعنوان «حليم» في يوليو/تموز عام 2006، وسط حملة دعائية واسعة، وكان من إنتاج عماد الدين أديب وشريف عرفة، ومن إخراج الأخير أيضًا. جسّد دور عبد الحليم حافظ فيه النجم المصري الراحل أحمد زكي، الذي توفي بعد الانتهاء من نحو 90% من مشاهد الفيلم. ولإكمال العمل، أدى نجله هيثم أحمد زكي دور العندليب في مرحلة شبابه.
كما تم إنتاج مسلسل «العندليب: حكاية شعب»، الذي تناول السيرة الذاتية لعبد الحليم حافظ، إلى جانب الأحداث السياسية التي شهدتها مصر خلال مسيرته، مثل قيام ثورة 1952، وصعود جمال عبد الناصر، والصراع مع إسرائيل. قام بدور البطولة فيه الممثل شادي شامل، الذي تم اختياره بعد فوزه في مسابقة تلفزيونية عرضتها قناة MBC بعنوان «العندليب: من يكون؟»، بحثًا عن شاب يجسد شخصية العندليب شكلاً وأداءً.