hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
لكويلة التاريخ
قوة لَكوِيلَة تقوم على الارتباط الوثيق بين المدينة والقرى الأم، التي وضعت المدينة في شكل إتحادي، ولكل منها حي فيها اعتبر انه جزء من القرية الأم. وهو ما جعل العدد 99 مهم جدا في عمارة لَكوِيلَة، من خلال نافورة النصب التذكاري للتسع وتسعين أبوب (Fontana delle 99 Cannelle) والتي منحت اسمها لمهرجان المدينة العريق الأصيل. كان مجلس المدينة يتألف من رؤساء بلديات القرى، ولم يكن للمدينة أي وجود قانوني حتى أنشأ الملك كارلو الثاني من نابولي من عنده منصب كاميرلينغو وهو المسئول عن ضريبة المدينة (سابقا تدفع منفصلة من كل القرى الأم). وفي وقت لاحق أخذ الكاميرلينغو السلطة السياسية وصار رئيسا لمجلس المدينة.
منذ نشأتها شكلت المدينة سوقا مهمة للأرياف المجاورة، ووفرت لها الإمدادات الغذائية العادية: من الوديان الخصيبة جاء الزعفران الثمين؛ ووفرت المراعي الجبلية المحيطة الرعي الصيفي لقطعان الأغنام المترحلة العديدة، مما أدى بدوره إلى وفرة المواد الخام المصدرة، وإلى حد أقل الصناعات الصغيرة المحلية والتي أحضرها الحرفيين والتجار من خارج المنطقة.
لكويلة التاريخ
في غضون بضعة عقود أصبحت لَكوِيلَة في مفترق الطرق في علاقاتها بين المدن داخل وخارج المملكة، وذلك بفضل ما يسمى "via degli Abruzzi" «طريق عبر الأبروتسي»، والذي امتدت من فلورنسا إلى نابولي عن طريق بيرودجا، رييتي، لَكوِيلَة، سولمونا، إزيرنيا، فينافرو، تيانو، وكابوا.
مفاوضات خلافة إدموند ابن هنري الثالث ملك انكلترا على عرش مملكة صقلية ضمت لَكوِيلَة في شبكة مصالح الرابطة بين الإدارة البابوية والحكم الإنكليزي. في 23 ديسمبر 1256 رقى البابا إسكندر الرابع كنيستي القديسين ماسيمو وجورجو إلى صفة كاتدرائيات بمثابة مكافاة لمواطني لَكوِيلَة لمعارضتهم الملك مانفريد، والذي أقدم في تموز يوليو من عام 1259 على تسوية المدينة بالأرض في محاولة لتدمير المفاوضات. وقام بإصلاحها كارلو الأول أنجو، ولكن في الحقيقة باتت المدينة معروفة خارج حدود المملكة نتيجة للحدث الاستثنائي المهم الذي وقع في 29 أغسطس آب 1294، عندما أصبح الناسك بييترو دل موروني البابا سيلستين الخامس في كنيسة سانتا ماريا دي كوليمادجو.
لكويلة التاريخ
بابوية سيلستين أعطت قوة دفع جديدة لتطوير البناء، كما يتبين من قوانين المدينة. بالإضافة إلى منح الملك روبيرتو أنجو في عام 1311 امتيازات والتي كان لها تأثير حاسم في تنمية التجارة. هذه الامتيازات حمت جميع الأنشطة المتعلقة بتربية الأغنام، مع الإعفاء من الرسوم الجمركية على الواردات والصادرات. وفي هذه الفترة اشترى تجار من توسكانا (سكالي، بوناكورسي) ومن رييتي منازل في المدينة. لذلك فإن الظروف السياسية شهدت تجديدا جذريا: عام 1355 جيئ بالنقابات التجارية لعمال الجلود وعمال المعادن والتجار والمتعلمين إلى حكومة المدينة، وشاركوا في المجلس الجديد. وقبل أحد عشر عاما، في عام 1344 منح الملك المدينة دار سك عملة خاصة بها.
في منتصف القرن الرابع عشر مرت فترة بلَكوِيلَة أزمة كبيرة كما هو الحال لأوروبا بأسرها. وعانت المدينة من وباء الطاعون عامي 1348 و1363 ومن الزلازل عام 1349 وأعطاها هذا مظهر المدينة الهجورة. ولكن سرعان ما بدأ التعمير. وزادت أهمية لَكوِيلَة وتطورت خلال القرنين الرابع عشر والخامس عشر.
و انتهت هذه الفترة في القرن السادس عشر، عندما دمر الوالي الإسباني فيليبيرت فان أورانخي لَكوِيلَة وأسس إقطاعية إسبانية في ريفها، وفصلت المدينة من جذورها ولم تطور بعد مرة أخرى أبدا. وقد دمرت للمرة الثالثة (و كانت الأولى في عام 1258 عل يد مانفريدي ملك صقلية) من جراء زلزال وقع في 1703. أعقبه الزلازل متتالية على المدينة دمرت الكاتدرائية.
و احتلت القوات الفرنسية المدينة أيضا مرتين في عام 1799.
و في القرن العشرين، أصبحت لَكوِيلَة واحدة من أكثر المدن المحافظة في إيطاليا، ثارت ضجة في إيطاليا في السبعينات كل من إيطاليا عندما صُدِرت رواية لألبرتو مورافيا باعتبارها فاحشة، فيما احتج أسقف كاثوليكي محلي على تعري تمثال لشاب الذي ظل على النافورة أمام الكاتدرائية على مدى قرون، وأكثر الجماعات المحافظة في المدينة طلبت وقف التعامل بقطعة النقود ذات 50 ليرة لظهور رجل عاري عليها.
لكويلة الثقافة
كان تأسيس نادي أفلام بريمو بيانو على يد غابرييل لوتشي في منتصف العقد السابع من القرن العشرين أول خطوة لمدينة لَكوِيلَة في مجال نشاطات التصويرية السينمائية. كما شهدت المدينة تأسيس معهد لَكوِيلَة للتصوير السينمائي عام 1981، والذي أسهم في إنتاج وانتشار ثقافة التصوير السينمائي في إيطاليا وفي الخارج.
هنريك إبسن
هنريك يوهان إبسن (Henrik Johan Ibsen؛ 20 مارس 1828 - 23 مايو 1906) كاتب مسرحي نرويجي كبير، كان من أهم العاملين على ظهور الدراما الواقعية المعاصرة. يعرف بـ «أبو المسرح الحديث». له 26 مسرحية.
اعتبر من أهم كاتبي المسرح على مر التاريخ.
هنريك إبسن سيرة حياته
ولد هنريك إبسن في مدينة شين بالنرويج. في 1828 أصبح صيدلياً مساعداً في مدينة غريمستاد. بدأت شهرته مع ثاني مسرحية له وهي «عربة المحارب» (1850). في السنوات السبع التالية عمل كمدير تحريري في مدينة برجن لصالح المسرح النرويجي.
وهو كاتب مسرحي نرويجي من كتاب المسرح العظام في العالم، تتسم نظرته للحياة بالعمق والشـمول ويتسـم مسرحه بدقة المعمار والاقتصاد مع تعبير شاعري دقيق. وإذا كانت مسرحياته نادراً ما تأخذ الشكل التراجيدي إلا إنها عموماً تتخذ المزاج التراجيدي أو المأساوي الجـاد. ولقـد كتب أولى مسرحياته (كاتالينا) عام 1850 وجاءت ميلودراما مليئة بالإمكانات التي لم يرها معاصروه. وفي عام 1851 عمل إبسن كمساعد في مسرح بيرجن ثم سافر إلى الدنمارك وألمانيا لدراسة التكنيك المسـرحي. وفي عام 1854 كتب مسرحية السيدة إنجر من أوسترات (Lady Inger of Ostrat) وهي مسـرحية تجري أحداثها في العصور الوسطى في النرويج المعاصرة لإبسن. وفي عام 1855 كتب مسرحية تتناول موضوعاً من العصور الوسطى بطريقة رومانسية شاعرية مليـئة بالحـديث عن أمجاد النرويج السابقة وقد حققت قدراً من النجاح.
هنريك إبسن سيرة حياته
وفي عام 1862م أفلس مسرح بيرجن وأصبح إبسن مديراً فنياً للمسرح النرويجي في مدينة أوسلو وفي نفس العام قدم له المسرح مسرحية شعرية ساخرة تظهر الجانب الآخر من فنه. قوبلت المسرحية ببعض العداء ولكنها نجحت في لفت الأنظار إلى إبسن. وفي عام 1863 قدمت له مسرحية تاريخية تمتاز بالتحليل النفسي والشاعرية. وفي نفس العام أيضًا حصل إبسن على منحة مكنته من زيارة إيطاليا وألمانيا. وبعد ظهور مسرحيته براند (Brand) عام 1860 تلقّى معاشاً ثابتاً من الدولة أمّن له مسـتقبله. ورغم أن إبسن قضى بقية أيامه في الخارج إلا أنه لم يفقد اهـتمامه أبداً بالسـياسة النرويجية ولم ينس للحظة واحـدة أنه نرويجـي. كان يعيش في روما حيث كتب مسرحيته براند - تلك المسرحية التي نرى فيها لأول مرة قوته المميزة وجـديته وبحـثه عن الدوافع الكامنة وراء الأفعال. وفيها يتضـح أيضاً منهجه الذي يظهر في مسرحياته المقبلة ويقوم على الإيحاء بطبيعة الحقيقة ضمنياً وبطـريقة غير مباشـرة عن طريق أسئلة لا يجيب عليها. أما بير غينت (Peer Gynt (1867 فهي دراسة كلية للشخصية النرويجية تتسم على عكس براند بالمرح والبهجة. وتشـترك مسرحيتاه براند وبيـر جينت في معالجتهما لمسألة المثالية الجامدة واللامسؤولية.
هنريك إبسن سيرة حياته
لم يكتب إبسن مسرحيات شعرية بعد بيرغنت. وفي عام 1869 انتهى من كتابة فورة الشباب وهي مسرحية ساخرة تدور حول موضوع طالما عالجه بلا هوادة هو الزيف والخـداع. وفي نفس العام بدأ عمله الكبير في مسرحية ملك الجليل وانتهى من كتابتها في 1873، وهي تتناول الصراع بين المسيحية والوثنية في الأيام الأولى للمسيحية في أوروبا في عصر الإمبراطور جوليان.
هنريك إبسن عالم المسرح
لقد كان أدبه زاخرًا بالمسرحيات التي تفيض فكرا وإبداعا.
بعـدها كتب 4 مسرحيات واقعـية تصور الحياة العادية في بلدة صغيرة معاصرة وتكشف بلا رحمة الأكاذيب التي تقوم عليها المجـتمعات. وأولى هذه المسرحيات أعمدة المجـتمع (1875-1877) The Pillars of Society تتناول الحياة العامة القائمة على أكذوبة ثم الحقيقة التي تكشف وتحرر هذه الحياة من الأكذوبة. ومع ظهور هذه المسرحية بدأت مرحلة تأليفه لما سمي «المسرحية المشكلة» The Problem Play وبذلك وضع إبسن نمط ما يسمى اليوم بالمسرحية الاجتماعية وأخذ يعالج المشاكل الكبيرة والقضايا المقعـدة. أما مسرحية بيت الدمية (1878-1879) Doll's House فتتناول حياة زوجية قائمة هي الأخـرى على أكـذوبة وحينما تفتح البطلة عينيها تضع نهاية لحياة الأسرة التي بدت سعيدة في أول المسرحية. أما مسرحية الأشباح 1881 فتتناول زواجاً آخر تسممه كـذبة. المسرحية الرابعة عدو الشـعب (1882) تتناول شخصية إنسان ينادي بالحقيقة في مواجهة مجتمع قائم على الكـذب وتمتاز هذه المسـرحية باقـتصاد في الأسـلوب وإحـكام في البناء جعلها أكثر المجـموعات تأثيراً في المسرح الواقعي بعد إبسـن.
هنريك إبسن عالم المسرح
وعلى رأس مجموعته التالية تأتي مسرحية البطة البرية (1883-1884) كبداية لمرحلة يلعب فيها الرمز دوراً أساسياً وينتقل اهتمام الفن من تصوير الفرد في المجتمع إلى تصوير الفرد وهو يحاول اكتشاف مناطق مجهولة للتجربة الإنسانية. وتدور المسرحية الثانية وهي روزمرشولم (1885- 1886) حول نمو فكر البطل واتصـاله بتقاليد النبلاء. أما سيدة البحر (1888) فتتناول التغلب على فكرة مسيطرة عن طريق المسؤولية والتحرر. وفي هيدا جابلر (1890) يتناول إبسن أثر المجتمع المتكلف على الفرد وبالتـالي تأثير الطبيعة وعدم التكلف. أما مسـرحية المهندس سولنس (1891- 1892) فتطغى فيها الرمزية أكثر من أي مسرحية أخرى وتتناول إشكالية الفنان والإنسان داخل الفرد.
تدور أيولف الصـغير (1894) حول العلاقات الزوجية وطبيعتها وطبيعة الحب وأنواعه وفي جون جابرييل بوركمان (1895- 1896) يتناول إبسن عبقرية لا تحقق ذاتها وعلاقة العبقرية بالمجـتمع. ثم تجـيء مسرحية عندما نسـتيقظ نحن الموتى (1897-1899) كآخر حكم لإبسن على علاقة الفنان بالواقـع.
هنريك إبسن عالم المسرح
يُعد إبسن من أبرز الشخصيات العالمية في الأدب المسرحي الحديث. اشتغل بكتابة المقالات الصحفية واتصل بالمسرح القومي في برجن ثم كوبنهاغن، ونشر شعرا ونقدا وعدة روايات لم تصادف نجاحا كبيرا، نشر 1862 (ملهاة الحب) وهي مسرحية ساخرة أثارت عاصفة من النقد وتلاها بالمسرحية التاريخية (الأدعياء) 1864 والقصيدتين المسرحيتين (برندا) 1866 و (بير جنت) 1867، ومسرحية (الامبرطور والجليلي 1873). أقام في ألمانيا (1874-1891) حيث كتب مسرحياته الواقعية الاجتماعية الشهيرة التي أودعها مبادئه، صور فيها صراع الفرد مع المجتمع الذي يعيش فيه. ومن هذه المسرحيات (أعمدة المجتمع) 1877 و (بيت الدمية) و (الأدعياء) 1864 والقصيدتان المسرحيتان (برندا) 1866 و (بير) 1879 و (الاشباح) 1881 و (عدو الشعب) 1882 والبطة البرية 1884 و (بيت روزمرز) 1886 و (السيدة من البحر) 1888 و (هيدا جابلر) 1890 و (شيح البنائين) 1892 و (أيلوف الصغير) 1894 و (جون جأبريل بوركمان) 1896 و (عندما نستيقظ نحن الموتى) 1899. وقد كان لكثير من هذه المسرحيات التي ترجمت إلى اللغات الأوربية الأخرى وإلى اللغة العربية ومُثلت على مسارح أوروبا وأمريكا ومصر أعظم الأثر في الأدب والمسرح في هذه البلاد.
هنريك إبسن عالم المسرح
وصف النقّاد كل مسرحية من مسرحيات إبسن بالقنبلة الموقوتة، فكل منها تفجّر قضية ما وتثير ردود فعل عنيفة، فقد اختار إبسن «تمزيق الأقنعة» كلها وكشف الزيف الاجتماعي داعيا إلى الاعتدال والوسطية بعيدا عن التطرف.
ففي عام 1879 عرضت مسرحية بيت الدمية والتي أثارت غضب المشاهدين فرموا الممثلين بالطماطم معتبرين المسرحية إهانه تمس بمكانة المرأة، وتهدد الطمأنينة العائلية إذ ترفض «نورا» الزوجة القليلة الخبرة أن تحيا حياة زائفة مع زوجها المثقف وتكتشف أنه لا يكن لها احتراما حقيقيا ولا يؤمن بحقها في أن تفكر أو تتخذ أي قرار.
فنجد إبسن وقد مزق القناع عن حياة زوجية عاشت فيها الزوجة كاللعبة في البيت أكثر منها شريكة لزوجها الذي لم تدخر أي جهد لتسعده في حين يتعامل معها هو كالدمية التي لا تفهم شيئا، لتكتشف «نورا» خديعتها في زوجها وتجد أن ما كانت تعتبره سعادة كان وهم.
هنريك إبسن عالم المسرح
ونظرا للجدل الذي أثارته هذه المسرحية فقد استغلتها الحركات النسائية المتطرفة في العصر الحديث أسوأ استغلال في تفسير المسرحية بعيداً عن مقاصد إبسن الحقيقية، ولما قوبلت هذه المسرحية، لا سيما في ألمانيا، بعاصفة من الاحتجاج، اضطر «إبسن» إلى أن يضع لها خاتمة إرضاء للجمهور، ولا تزال المسرحية حتى اليوم تثير جدلاً بين النقاد المحدثين.
وبالرغم من كون «إبسن» من أبرز الكتاب العالميين في ظهور الاتجاه الواقعي، إلا أنه أبدع مسرحيات تتسم بخيال خارق، فمسرحية «بيرجينت» - والتي كتبها قبل مجيئه بعامين إلى القاهرة لحضور حفل افتتاح قناة السويس تلبية لدعوة الخديوي إسماعيل- ينسج فيها أروع ألوان الخيال حيث يتتبع مسار بطله وهو فتى ريفي فقير ولكنه يملك خيالا أسطوريا لا حدود له، يتضح عندما يروي على والدته مغامرات خياليه، كما يحلم أن يكون إمبراطور على العالم.
هنريك إبسن عالم المسرح
يقع البطل في غرام سولفيج، وفي الوقت نفسه يعشق أخريات أعطين أنفسهن للجن، لذلك يرفض بيرجنت أن ينتمي إلى عالم الجن المشوه من الإنسان، فيهرب إلى عالم آخر حيث يهجر حبيبته سولفيج ويسافر متنقلا من بلد إلى آخر في محاولة ليخلق عالما خاصا به، وأثناء مغامراته وسفرياته لا يختار بيرجنت إلا نفسه، وأثناء تنقله في بلدان العالم بحثا عن ذاته يصل إلى القاهرة الكبرى ويقف أمام أبو الهول يسأله (من أنا؟) في محاولة لمعرفة ذاته وهويته.
ويسافر ثانية ليعود إلى وطنه النرويج وأثناء ذلك يعاني كثيرا، إلى أن يعثر على ذاته أخيرا تحقيقا لمقولة أبو الهول (اختر نفسك) فعثر بيرجنت ثانية على حبيبته سولفيج وبها يجد ذاته ويعثر على نفسه ويلملم أشلاؤه، حيث ينتصر الحب في النهاية.
هنريك إبسن أبو المسرح الحديث
لقب «هنريك إبسن» بأبو المسرح الحديث، وقد انتهج المنعطف الواقعي في أعماله فقد تطرق إبسن إلى قضايا واقعيه وخطيرة يعاني منها المجتمع الأوربي، كما تناول قضايا إنسانية خالدة تشغل الإنسان عبر العصور، مثل قضية ماهية الحقيقة والفارق بين الحقيقة والواقع أو الصراع بين الواقع والمثال وقضية النفاق الاجتماعي، وغيرها من القضايا التي تثيرها أعمال إبسن المسرحية والتي ليس بالضرورة أن تضع لها حلولاً.
وهكذا نجد أن دعوة إبسن الاجتماعية في معظم أعماله دعوة إلى الاعتدال والوسطية ورفض للتطرف في كل شيء، كما أنها دعوة للكشف عن أقنعة الزيف الاجتماعي ونبذ النفاق على حساب المبادئ الأساسية التي تضر بالفرد والمجتمع، وقد اتبع إبسن في مسرحه أسلوبا دراميا مميزا عرف بالمنهج الانقلابي Retrospective Method بمعنى أن تبدأ المسرحية بموقف في الحاضر ثم تتوالى أحداث من الماضي في العودة لتنسج النهاية المأساوية لأبطال المسرحية.
هنريك إبسن أبو المسرح الحديث
وعلى عكس مسرحيتي بيت الدمية والأشباح التي لاقى عرضهما غضب شديد من الجمهور والصحف، فقد لاقت مسرحية عدو الشعب ترحيبا كبيرًا وحماسه من الجمهور لدى عرضها والتي ألهب فيها الصحافة والأحزاب والرأي العام باحتقاره، معلناً أن الرأي القائل إن الأكثرية دوماً على حق هو أبرز الأكاذيب الاجتماعية التي ينبغي للرجل المستقل مناوئتها.
هنريك إبسن وفاته
توفي إبسن في عام 1906 بعد صراع طويل مع المرض وبعد أن وضع اسمه في مصاف أشهر المسرحيين في العالم، وكما عاش ناقداً للظلم الاجتماعي مات معارضاً، فقد كانت آخر كلمة لفظها هي (بالعكس). رحل إبسن لكن بقي أثره خالدًا بعد أن خلدت مسرحياته ذكراه في قلوب جمهوره على مستوى العالم أجمع.
كمبباسة
كَمْبُبَاسة أو (نقحرة: كامبوباسو) (بالإيطالية: Campobasso)‏، مدينة جنوب إيطاليا، عاصمة إقليم مليزة ومقاطعة كَمبُبَاسة، بها جامعة مليزة، سكانها 51.185 نسمة.
كمبباسة السكان
في سنة 1861 بلغ عدد السكان 12٬802 نسمة، وتطور العدد ليصل في سنة 2017 لـ 49٬320 نسمة.
يظهر هذا المخطط البياني تطور النمو السكاني لـ كِمبُبَاسة
كمبباسة التاريخ
ما تزال أصول كَمبُبَاسة قضيةً مختلفاً بشأنها. ووفقا لأكثر نظرية متفق عليها، فإن المدينة تأسست قبل القرن الثامن كمعسكر محصن أقامه اللومبارديون على منحدر التلة حيث القلعة. الاسم الاصلي هو Campus vassorum، وهذا يعني أن المدينة في الأصل كانت مقرا لإقطاعات لدوقية سبوليتو.
بعد استيلاء النورمان على جنوب إيطاليا، فقدت كَمبُبَاسة دلالتها كنقطة قوة دفاعية واكتسبت دورا كمركز تجاري وإداري.
حكمت المدينة عائلة مونفورتي- غامباتيزا من عام 1330 حتى 1745، والذين بنوا القلعة، وأنشئوا دارا لسك العملة. لاحقا حكمتها عائلات دي كابوا، وغونزاغا، وفيتاليانو، وكارافا، ورومانو.
كمبباسة التاريخ
هجر المواطنون المدينة القديمة في عام 1763 واستقروا في الوادي الأسفل. وَسّع جواكينو مورات ملك الصقليتين المدينة الحالية في عام 1814 الواقعة على Campo Basso ("أرض منخفضة").
في أكتوبر ونوفمبر من عام 1943 كانت كَمبُبَاسة محور القتال بين قوات الحلفاء والألمان. دمرت العديد من المباني، وقُتل 38 مدنيا. وفي عام 1995 استلمت المدينة الميدالية البرونزية للشجاعة المدنية للعمل الجبار الذي قام به الكامبوباسيون لتنظيف كل الأراضي من خطر الرؤوس الحربية غير المنفجرة، وهو عمل دام فترة طويلة في عام 1948.
جيمس جويس
جيمس أوغسطين ألويسيوس جويس (بالإنجليزية: James Augustine Aloysius Joyce) (2 فبراير 1882 في دبلن، أيرلندا - 13 يناير 1941 في زيوريخ، سويسرا) كاتب وشاعر أيرلندي من القرن 20، من أشهر أعماله «عوليس» (Ulysses)، و«صورة الفنان في شبابه» (A Portrait of the Artist as a Young Man)، و«سهر فنيغان» (Finnegans Wake).
تلقى جيمس جويس تعليمه في مدرسة مسيحية، ثم التحق بجامعة دبلن، وقرر أن يصبح أديباً. في عام 1902 انتقل إلى باريس، فرنسا. كانت حياته صعبة، ومليئة بالمشاكل الاقتصادية، كما كان مصاباً بأمراض عين مزمنة قادته للعمى، وتعرض للعلاج من مرض السيلان، كما أجريت له 11 عملية جراحية، بالإضافة إلى إصابة ابنته بمرض عقلي. ومع العون المالي المقدم من أصحابه، أمضى سبع سنين في كتابة «عوليس» (1922) المثيرة للجدل، التي مُنِعت في البداية في الولايات المتحدة وبريطانيا. اليوم يعتبر ذلك الكتاب من أعظم كتب اللغة الإنجليزية في القرن العشرين. وأمضى 17 عاماً في كتابة عمله الأخير، «سهر فنيغان» (1939).
من أروع ما كتب جزر القمر.
ترجمت له إلى العربية: صورة الفنان في شبابه، عوليس في جزءين، ناس من دبلن ومسرحيتَي د. ستيفن ومنفيون
جيمس جويس التعليم
التحق جويس عام 1898 بكلية دبلن الجامعية «يو سي دي» المُنشأة حديثًا، ليدرس الإنجليزية والفرنسية والإيطالية. أصبح ناشطًا في الدوائر المسرحية والأدبية في المدينة. عام 1900، نُشرت مراجعته المدحية لمسرحية هنريك إبسن «عندما نستيقظ نحن الموتى» في مجلة ذا فورتنايتلي ريفيو (بالإنجليزية: The Fortnightly Review)، إذ كانت أولى منشوراته وتلقّى -بعد تعلم أساسيات اللغة النرويجية لإرسال رسالة معجب إلى إبسن- ردًا وجّه فيه الكاتب المسرحي شكرًا له. كتب جويس عددًا من المقالات الأخرى ومسرحيتين على الأقل (فُقِدتا) خلال تلك الفترة. ظهر معظم أصدقائه الذين التقى بهم بكلية دبلن الجامعية كشخصيات في أعماله. كان من بين زملائه المقربين جدًا شخصيات بارزة من ذلك الجيل، وأبرزهم توم كيتِل وفرانسيس شيهي سكيفينغتون وأوليفر سانت جون غوغارتي. قُدِّم جويس للجمهور الأيرلندي من قِبل آرثر غريفيث في صحيفته يونايتد آيرشمان (بالإنجليزية: United Irishman) في نوفمبر 1901. كان جويس قد كتب مقالًا عن المسرح الأدبي الأيرلندي ورفضت المجلة الجامعية طباعته. طبعه جويس ووزعه محليًا. كتب غريفيث بنفسه مقالًا يشجب من خلاله الرقابة المفروضة على الطالب جيمس جويس. عام 1901، أدرج الإحصاء الوطني لأيرلندا جيمس جويس (البالغ من العمر 19 عامًا) كباحث علمي متحدث للغتين الإنجليزية والأيرلندية ويعيش مع أمّه وأبيه وأخواته الستّ وإخوته الثلاثة في شارع رويال تيراس (شارع إنفرنيس حاليًا)، ضاحية كلونتارف، دبلن.
جيمس جويس التعليم
بعد تخرجه من جامعة يو سي دي في عام 1902، سافر جويس لباريس بهدف دراسة الطب، ولكنه سرعان ما تخلى عن ذلك. يُرجِع ريتشارد إيلمان هذا الأمر إلى أنه ربما قد وجد المحاضرات التقنية باللغة الفرنسية بالغة الصعوبة. وكان قد فشل مسبقًا باختبار الكيمياء بالإنجليزية في دبلن. لكن جويس ادّعى أن اعتلال صحته كانت المشكلة الرئيسية وراسل عائلته ليخبرها أنه على ليس على ما يرام شاكيًا من الطقس البارد. مكث هناك بضعة أشهر، مستعينًا بالمال الذي توفره عائلته بصعوبة ويدرس حتى وقت متأخر في مكتبة سانت جانفيف. عندما شُخِّصت والدته بمرض السرطان، أرسل والده برقية كتب فيها «والدتك تموت، عد إلى المنزل، والدك». عاد جويس حينها إلى أيرلندا. خوفًا من معصية وعقوق ابنها، أخفقت والدته بإقناعه أن يدلي باعترافه ويتناول القربان المقدس. دخلت في النهاية في غيبوبة وتوفيت في 13 أغسطس، ورفض جيمس وأخوه ستانيسلاوس الركوع مع أفراد آخرين من العائلة ليصلوا على سريرها. وبعد وفاتها استمر بشرب الكحول بشكل مفرط، وأصبحت الأوضاع في المنزل مروِّعة للغاية. شقَّ طريقه بصعوبة ممتهنًا تنقيح الكتب والتعليم والغناء إذ كان محترفًا بتأدية طبقة التينور وفاز بالميدالية البرونزية عام 1904 في مهرجان الموسيقى «فيس سيويل» (بالأيرلندية: Feis Ceoil).
فيتيربو
فيتيربو (بالإيطالية: Viterbo)‏ مدينة وسط إيطاليا، شمال إقليم لاتسيو، عاصمة مقاطعة فيتيربو عدد سكانها 60.254 نسمة، تبعد عن روما 100 كم شمالا، قريبة من بحيرة بولسينا وبحيرة فيكو، تشتهر بالزراعة وصناعة الرخام والفخار والأخشاب والصناعات الذهب، كما يوجد بها أكاديمية مهمة للفنون الجميلة، ومقر جامعة توشا، فضلا على أنها مركز سياحي مهم، حيث أن وسط المدينة هو من أفضل بلدات العصور الوسطى التي لا تزال محافظة على معالمها وكثير منها بنيت على أنقاض مباني أثرية.
فيتيربو السكان
في سنة 1871 بلغ عدد السكان 27٬232 نسمة، وتطور العدد ليصل في سنة 2011 لـ 63٬209 نسمة.
يظهر هذا المخطط البياني تطور النمو السكاني لـ فيتيربو
فيتيربو التاريخ
رغم أن فيتيربو عريقة جدا، فإن تحديد أصولها غير معروف. ووفقا للمزور المشهور الراهب أنيو دا فيتيربو، أن أصل فيتيربو كان بلدة إتروسكانية تدعى Surrena. وتحت التأثيرات المهلكة للعصبية المحلية، ظل هذا الافتراء معتدا به في حساب جهات معينة؛ لكن اتضح انه مجرد اختراع، يهدف إلى تزويد مدينته بعراقة لا تمتلكها.
على أي حال، فعلى موقع فيتربو الحالي أو بالقرب منه، كانت هناك مستعمرة رومانية صغيرة تدعى (فيكوس إلبيي) (Vicus Elbii) ؛ وكونها نفس المركز المشار اليه بفيتوس أوربس Vetus Urbs («المدينة القديمة») في القرون الوسطى فهذا غير مؤكد.
أول تقرير ثابت عن المدينة الجديدة يعود إلى القرن الثامن، لما كانت تعرف بكاستروم فيتيربي Castrum Viterbii. حَصّنها ديسيديريوس ملك اللومبارديين عام 773 في محاولة عبثية لقهر روما. عندما تحول البابوات إلى دعم الفرنجة أصبحت فيتربو جزءا من الدولة البابوية، وهو الوضع الذي اعترض عليه إلى حد كبير الأباطرة في القرون التالية، حتى عام 1095 عندما عرفت كبلدية حرة.
فيتيربو التاريخ
في الفترة التي صعب فيها على البابوات تأكيد سلطتهم على روما أصبحت فيتربو إقامتهم المفضلة، ابتداء من البابا يوجين الثالث (1145-1146) الذي حاصر سُداً أسوار المدينة. عام 1164 جعلها فريدريك بربروسا مقرا لمعادي البابا بسكال الثالث. بعد ثلاث سنوات أعطاها صفة «المدينة» واستخدم الميليشيات ضد روما. عام 1172 بدأت فيتربو في التوسع مدمرتا مدينة فيرينتوم القديمة ومستولية على أراضي أخرى: في هذا العصر كانت بلدية غنية ومزدهرة وواحدة من أهمها من وسط إيطاليا، وبلغ عدد سكانها حوالي 60,000 نسمة.
في عام 1207، عقد البابا إنوسنتيوس الثالث مجلسا في كاتدرائية، ولكن المدينة استبعدت باعتبارها المقر المفضل لباتاري الذي اعتبروه مهرطقا وللهزيمة على يد الرومان. وفي عام 1210 تمكنت فيتربو من هزيمة الإمبراطور أوتو الرابع وأيضا في الحرب ضد روما.
فيتيربو التاريخ
في القرن الثالث عشر تعاقب عليها الطغاة من آل غاتي وآل دي فيكو. واستولى فريدريك الثاني على فيتربو لصالح حزب غيبيليني عام 1240، وبعدما طرد المواطنون القوات الألمانية المضطربة في 1243 عاد وحاصرت المدينة، ولكن عبثا. ومن هذا المنطلق لطالما عرفت فيتربو بإخلاصها لحزب غويلفي. بين عامي 1257 و1261 كانت مقر البابا إسكندر الرابع، الذي مات هنا أيضا. خلفه أوربانوس الرابع الذي انتخب في فيتربو.
بين عامي 1266-1268 اتخذ البابا كليمنس الرابع فيتربو كقاعدة في قتاله القاسي ضد هوهنشتاوفن: وهنا من إيوان القصر البابوي عزل من الجيش كونرادين من سوابيا الذي كان مارا بطريق كاسيا حاملا شعار الكنسي «الحمل الذاهب إلى التضحية». انتخب بابوات أخرى ن في فيتربو، غريغوريوس التاسع (1271) ويوحنا الحادي والعشرون (1276) (الذي مات في قصر البابوية عندما تداعت به أرضية غرفته)، نيكولاس الثالث ومارتن الرابع الفرنسي، لم يوافق الفيتيربيون مع انتخاب أجنبي يقوده ملك نابولي كارلو الأول أنجو فغزو الكاتدرائية حيث يعقد الاجتماع السري، وو اعتقلوا اثنين من الكرادلة. فاستبعد الفيتيربيين فيما بعد، وقاطع البابوات فيتيربو لمدة 86 عاما.
فيتيربو التاريخ
دون البابوات، سقطت المدينة في أيادي آل دي فيكو. في القرن الرابع عشر أنشئ جوفاني دي فيكو سيادة امتدت إلى تشيفيتافيكيا وتاركوينيا وبولزينا وأورفييتو وتودي ونارني وأميليا. وسحقت سيادته من قبل الكاردينال جيل دي ألبورنوز في عام 1354، وقد أرسله الأفينيونيون لمساعدة الدولة البابوية الذين قاموا ببناء القلعة.عام 1375 في أعطت المدينة مفاتيحها لفرانشيسكو دى فيكو ابن الطاغية السابق، ولكن بعد ثلاثة عشر عاما قتله الشعب وسلم المدينة أولا إلى البابا أوربانوس السادس ثم إلى جوفاني دي شارا دي فيكو ابن عم فرانشيسكو. بيد أن قوات البابا بونيفاسيوس التاسع طردته في عام 1396 وقام بتثبيت الهيمنة البابوية على المدينة. آخير من مسك السلطة في فيتربو من آل دي فيكو كان جاكومو الذي كان هزم عام 1431.
ذلك الحين أصبحت فيتربو المدينة ذات اهمية ثانوية، تبعت تقلبات الدولة البابوية، حتى أصبحت جزءا من الدولة الإيطالية الموحدة في عام 1871.
كاليداسا
كاليداسا (375 – 415 تقريباً) كاتب مسرحي وشاعر غنائي هندي من القرن 5، يعد من رواد الأدب السنسكريتي الكلاسيكي. شعره يمثل أسلوب كافيا. من أبرز أعماله الشعرية: «راغوفامسا» و«مغادوتا». لقب بـ «كافيكولاغورو» (معلم جميع الشعراء). لا يعرف عنه الكثير، ولكن شعره يدل على أنه كان براهماناً (كاهناً). عمله الدرامي السنسكريتي «تمييز شاكونتالا» يعتبر من أشهر الأعمال المسرحية في الأدب الهندي. عرف بعبادته لشيفا، وكانت أشعاره ومسرحياته تتحدث عن الميثولوجيا الهندوسية والفلسفة.
عباس إبراهيم
عباس إبراهيم (10 أغسطس 1988 -)، مغني سعودي، من مواليد جدة. قدّم نفسه بشكل لافت وبرغم قصر عمره الزمني والفني إلّا أنه نافس غالب الفنانين واحتل مراكز متقدمة ساعدته أن يقدم أسلوبه الطربي في غالب أعماله، وتصدّرت مبيعات ألبومه الأول الرسمي اسمعوني أسواق الكاسيت، وأصبح نجماً ساطعًا في عالم الأغنية، وحقق الشيء الذي يرضيه رغم صغر سنه؛ وهو الأهم من دخول معترك منافسة الآخرين وسعادته بالغة بأن الجمهور العربي تقبل الأعمال التي قدّمها خلال هذا المشوار الفني البسيط.
اكتشف موهبته الملحن سامي إحسان وحظي بتشجيع الفنان عبد الرب إدريس.
عباس إبراهيم الألبومات الرسمية
(ألبوم غير رسمي، عبارة عن تجميع لبعض الأغنيات المسجلة بصوت عباس إبراهيم قديمًا)
طارق عبد الحكيم
طارق عبد الحكيم (1918-2012): فنان وموسيقار سعودي لحن السلام الوطني السعودي وعميد متقاعد من القوات المسلحة السعودية، غنت له نجاة الصغيرة وفايزة أحمد وصباح وسميرة توفيق ووديع الصافي وكارم محمود.
حاز على جائزة اليونسكو الدولية للموسيقى من المنظمة العالمية للمجلس الدولي للموسيقى؛ كسادس موسيقي عالمي يحصل على هذه الجائزة عام 1981م، وغنى لهيئة الأمم المتحدة في قاعة همرشولد في عام 1986م، وأسس فرق الإذاعة والتلفزيون، وله أكثر من 300 أغنية تغنى بها مطربون عرب وسعوديون، وله أكثر من 10 سمفونيات.
طارق عبد الحكيم مسيرته العملية
في عمر 21 سنة التحق في الخدمة العسكرية سنة 1939 وحصل على مرتبة ضابط ملازم، ثم انتقل من الطائف التي كانت مركز الجيش السعودي آنذاك إلى الرياض بمرتبة عميد وساهم في تأليف مارشات عسكرية وتطوير وتوزيع النشيد الوطني الذي وضع ألحانه المصري عبد الرحمن الخطيب. وانتخب رئيساً للمجمع العربي للموسيقى 1983 وأسس متحف الموسيقى العسكري في الرياض، ثم انتخب رئيساً للمجمع مرة أخرى 1987.