hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
موسم الهجرة إلى الشمال المواضيع
تكشف الرواية جوانب الصراع بين التقاليد الراسخة والحداثة الوافدة إلى المجتمع السوداني الريفي في حقبة ما بعد الاستقلال. يظهر هذا الموضوع عبر الأجيال المختلفة التي تصورها القصة: يمثل الجد جيل ما قبل الحداثة بما فيه من بساطة وتسليم بالأقدار الطبيعية، مصطفى سعيد يمثل جيل الاستعمار الذي تشبع بالحداثة الغربية إلى حد التطرف لكنه بقي مأزوماً، الراوي يمثل الجيل اللاحق الذي نشأ بعد رحيل المستعمر ويحاول المزج بين إرث الأجداد ومعارف العصر الحديث. في القرية، نرى حياة تقليدية تدور حول الزراعة والنهر ومجالس الذكر والأنس، تعيش وفق أعراف اجتماعية ودينية راسخة. دخول الراوي مرة أخرى إلى هذه البيئة بعد غياب طويل أبرز التباين بين رؤيته المتأثرة بالمدينة والعلم الحديث وبين نظرة أهل القرية البسطاء. ورغم حب الراوي لعشيرته، شعر عند عودته بشيء من الضباب يفصله عنهم في الوهلة الأولى، يرمز هذا الضباب إلى فجوة التجربة بين من عاش في بيئة حداثية ومن ظل في مجتمع تقليدي.
موسم الهجرة إلى الشمال المواضيع
التقاليد تظهر إيجابياتها وسلبياتها في الرواية؛ فهي مصدر الاستقرار والقيم الأصيلة كما يراها الجد وأبناء جيله، وفي الوقت نفسه يمكن أن تكون عاملاً للقهر كما تجلى في إجبار حسنة على الزواج العرفي من رجل لا تريده. أما الحداثة الغربية فتجلب العلم والمعرفة (التي حملها الراوي ومصطفى معًا)، لكنها تأتي أيضًا مصحوبة بأفكار غريبة وتحديات أخلاقية للمجتمع التقليدي. يقدم لنا الطيب صالح مشاهد تبين امتزاج التقليدي بالحديث: فعلى سبيل المثال، مجلس الشراب الذي غنّى فيه مصطفى شعرًا إنجليزيًا في حضرة رجال القرية هو لحظة تداخل بين ثقافتين؛ أيضًا شخصية مثل محجوب تُظهر كيف يتبنى بعض أبناء القرية عناصر من الحداثة (كالمجلس المحلي والإدارة) مع بقائهم أوفياء لعاداتهم الموروثة. وبينما يصور الكاتب التقاليد ممثلة بالجد بأنها تمنح هوية ثابتة وبساطة في النظرة «الشجرة تنمو ببساطة. وجدك عاش وسيموت بمنتهى البساطة. البساطة هي كل املنا في الخلاص»، فإنه لا يغفل أن هذه البساطة كانت ممكنة لأن ذلك الجيل عاش بمعزل عن صدمات التاريخ الكبيرة. وما إن كسر الاستعمار هذا النسق حتى اضطرب التوازن بين القديم والجديد. لقد «انتهى التاريخ المستقر» وظهر الآخر (المستعمِر) فباتت الذات موضع سؤال. هكذا وجدت الشخصيات نفسها أمام واقع اجتماعي جديد: تعليم البنات في المدينة (كما فعل والد الراوي حين أرسله للدراسة)، ظهور طبقة مثقفة تعود بأفكار مختلفة، تغير النظرة لبعض التقاليد (مثل تعدد الزوجات الذي تقبله بنت مجذوب وترفضه حسنة ضمنيًا).
موسم الهجرة إلى الشمال المواضيع
الرواية لا تتبنى موقفًا أيديولوجيًا مباشرا لصالح التقليد أو الحداثة، بل تعرض التفاعل المعقد بينهما. فنرى مثلاً أن الراوي بالرغم من حداثته ظل مرتبطًا بتقاليده واستمد منها القوة والاتزان، في حين أن مصطفى رغم تمرده على تقاليد بلده وقع ضحية لصراعات الحداثة في نفسه. لعل رسالة الطيب صالح الضمنية هي الدعوة إلى التوازن: استفادة من إيجابيات الحداثة (العلم، الانفتاح) دون قطيعة مع الجذور والقيم الأصيلة، وفي نفس الوقت نقد للجمود التقليدي عندما يتعارض مع حقوق الإنسان وكرامته (مثل نقده الضمني لعادة إجبار الفتيات على الزواج). كما يُظهر على لسان الراوي نظرة واقعية لمسألة الاستعمار والحداثة بقوله إن قدوم الإنجليز «سيتحوّل مع الزمن إلى خرافة»، وإن سكك الحديد والمدارس التي بنوها ستصبح ملكًا لنا وسنتحدث لغتهم بلا شعور بالدونية أو الفضل.
موسم الهجرة إلى الشمال السرد المرآوي والراوي غير الموثوق
تميّزت البنية السردية في «موسم الهجرة إلى الشمال» بتقنية السرد المرآوي أو المزدوج، حيث تتداخل حكاية الراوي مع حكاية مصطفى سعيد بشكل يعكس كل منهما الآخر. القصة تُروى بضمير المتكلم عبر صوت الراوي الأساسي، لكنه في جزء كبير منها ينقل اعترافات مصطفى سعيد وحكايته على لسانه، هذا الأمر يخلق إطارًا سرديًا مزدوجًا: راوٍ أساسي وشبه راوٍ ثانوي. هذا البناء جعل الحدود بين الراوي والحكاية غير واضحة تمامًا؛ إذ أحيانًا نشعر أن مصطفى كشخصية داخل القصة قد استولى على دفة السرد لفصول طويلة، بينما تراجع الراوي إلى دور المستمع أو حتى المحقق الذي يجمع الخيوط. هذا التشابك يدفع القارئ للتساؤل عن مدى موثوقية كل من الراويين: فمصطفى يقدّم روايته الذاتية وربما يختار ما يكشفه وما يخفيه، والراوي الأساسي ينقل للقراء ما سمعه من مصطفى ويضيف إليه مشاهداته الخاصة وتحليلاته.
موسم الهجرة إلى الشمال السرد المرآوي والراوي غير الموثوق
أشادوا النقاد ببراعة الطيب صالح في هذه التقنية المرآتية، فشبّه بعضهم الرواية بأعمال الروائي جوزيف كونراد من حيث استخدام سرد الإطار المزدوج الذي يطمس الخط الفاصل بين الراوي والقصة المروية. فقد أدى هذا التداخل إلى خلق درجة عالية من التشويق والإيهام بالواقع، حيث يشعر القارئ أنه يتتبع تحقيقًا أو لغزًا أدبيًا أكثر من تتبعه لسرد خطي تقليدي. على سبيل المثال، بعد اختفاء مصطفى المفاجئ، لا يقدّم لنا الراوي حكاية مصطفى كاملة دفعة واحدة، بل يبدأ بالبحث عنها في مصادر متعددة: يسأل زوجته حسنة، يستنطق أصدقائه كمحجوب، ينبش أوراقه وغرفته السرية، بل ويراسل مسز روبنسون في إنجلترا للحصول على معلومات. هذا الأسلوب جعل الراوي نفسه كاتبًا ضمنيًا داخل النص، يجمع القطع المتناثرة من قصة مصطفى ليعيد سردها لنا، وفي الوقت ذاته يشكك أحيانًا في بعض ما سمعه أو قرأه. إنه راوٍ غير موثوق بالكامل لأن انغماسه العاطفي في القصة، وتقاطعه الشخصي مع حياة مصطفى، يجعلان روايته عرضة للتحيز أو النسيان أو التداخل بين الواقع والخيال. على سبيل المثال، عندما راح الراوي يتخيل شبح مصطفى يحكي له الأحداث وهو داخل غرفة الأسرار، نسي للحظات أن مصطفى قد مات بالفعل. مثل هذه اللحظات تزعزع ثقة القارئ بوعي الراوي الكامل بكل ما يجري وتخلق طبقة إضافية من العمق في السرد.
موسم الهجرة إلى الشمال السرد المرآوي والراوي غير الموثوق
من جهة أخرى، تنبه الطيب صالح لخطر ملل القارئ لو استرسل مصطفى في سرد حكايته الطويلة من دون انقطاع، لذا لجأ إلى تقطيع اعترافات مصطفى وإدخال عناصر مفاجئة مثل اختفائه المباغت في منتصف الرواية، ثم مقتل حسنة، الأمر الذي أعاد تنشيط دور الراوي الأساسي ليروي بقية القصة من منظوره. هذه التقنية خدمت غرضين إذ حافظت على الإثارة وسمحت بعرض وجهات نظر متعددة حول مصطفى بدلاً من وجهة نظره وحده. فالراوي يسمع من حسنة جانبًا، ومن أوراق مصطفى جانبًا، ومن مسز روبنسون في لندن جانبًا آخر، ثم يكوّن لنا الصورة الكاملة كما يراها هو. في المحصلة، موسم الهجرة عملت على توريط القارئ ليصبح طرفًا في حل لغز الشخصية المحورية. وبسبب هذا الإيهام الواقعي القوي، حيث الراوي نفسه يحقق ويدقق في صحة المعلومات، شعر البعض أن ما يقرؤونه ربما كان أحداثًا حقيقية، وهذا دليل على نجاح الكاتب في خلق راوٍ يتظاهر بعدم الوثوق حتى بنفسه ليقنعنا بحقيقة حكايته.
موسم الهجرة إلى الشمال السرد المرآوي والراوي غير الموثوق
كذلك تطرح الرواية سؤالًا حول مدى صدق مصطفى سعيد في رواية سيرته للراوي؛ هل أخبره بكل الحقيقة أم جانبًا منها فقط؟ هناك تلميحات بأن مصطفى ربما لم يكشف كل أوراقه، مثل كتيب «قصة حياتي» الفارغ الذي تركه وراءه. أما الراوي، فرغم محاولته الموضوعية، يبقى أسيرًا لمحدودية معرفته وتجربته الشخصية. كل ذلك يجعل الرواية مثالًا مبكرًا على استخدام الراوي غير الموثوق به في الأدب العربي، حيث لا يمكننا الجزم تمامًا بأي رواية هي الأصوب أو أين تنتهي حقيقة الأحداث وتبدأ مخيلة السارد. إن هذا الأسلوب السردي المرآوي المركب ساهم في غنى النص وتأويلاته المتعددة، فلا يزال القراء والنقاد حتى اليوم يختلفون: هل كان مصطفى مجرد وجه آخر للراوي أو للطيب صالح نفسه؟ هل اختلق الراوي بعض ما سمعه أم أن مصطفى لفق بعض ماضيه؟ تبقى هذه الأسئلة مفتوحة تزيد من أثر الرواية وإثارتها للفكر.
موسم الهجرة إلى الشمال الاستقبال النقدي
حازت موسم الهجرة إلى الشمال على اهتمام نقدي وجماهيري كبير منذ صدورها. عند نشرها لأول مرة أواخر عام 1966، أثارت الرواية نقاشات ساخنة في الأوساط الأدبية العربية بسبب جرأتها الموضوعية وأسلوبها الحداثي. أشاد بها العديد من الكتّاب العرب؛ فرأى الأديب السوداني الطيب صالح (قبل أن يُعرف أنه المؤلف) أن ظهورها كان «فتحًا من الفتوح» في الرواية العربية. مدحها العديد من الفنانين البريطانيين عند صدورها مثل كينجسلي أميس وجون برجر. كما اعتبرها نقاد مثل عبد الله إبراهيم ونجيب محفوظ علامة فارقة فتحت آفاقًا جديدة للرواية العربية في تناول موضوعات الهوية والصدام الحضاري. في العالم الغربي، جاءت الترجمة الإنجليزية عام 1969 لتحظى ببعض الثناء من الصحافة الأدبية البريطانية؛ فأشادت جيل نيفيل في صنداي تايمز بالرواية واختارتها من أفضل كتب العام. ومع الوقت تزايد الاهتمام الأكاديمي الدولي بها، حتى اعتبرها بعض النقاد الغربيين أول عمل ينقل الأدب العربي المعاصر إلى المكتبة العالمية الحديثة. وُصفت الرواية في مجلة Encounter الأدبية بأنها إدخال صوت عربي مميز إلى حقل الأدب العالمي في نهاية الستينيات. واكتسبت الرواية صفة كلاسيكية عالمية بعدما أصدرتها دار بنغوين ضمن سلسلتها للكتب الكلاسيكية المترجمة، وهو إنجاز نادر لرواية عربية. وُضِعَت الرواية في قائمة مكتبة بوكلوبن العالمية عام 2002 على يد نادي الكتاب النرويجي[النرويجية]، وتضم القائمة مئة عمل أدبي كلاسيكي اختيرت بمشاركة مئة كاتب من 54 دولة. تهدف القائمة إلى إبراز عالمية الأدب عبر تمثيل بلدان وثقافات وفترات زمنية متعددة. وقد جرى إعداد القائمة اعتمادًا على ترشيحات المشاركين؛ إذ قدّم كل كاتب قائمةً بعشرة كتب يراها من الأهم عالميًا.
موسم الهجرة إلى الشمال الاستقبال النقدي
على الصعيد العربي، تراوحت ردود الفعل المبكرة بين الإعجاب الكبير والتحفظ. فالبعض عدّها تحفة فنية تمزج بين عمق المضمون وجمال السرد، بينما تحفظ آخرون على ما اعتبروه «خروجًا عن القيم والأخلاق» في بعض المشاهد والمضامين الجنسية الصريحة. بلغت الانتقادات حدًا دفع سلطات بعض البلدان إلى فرض قيود على توزيع الرواية. في السودان نفسه تأخر الاعتراف الرسمي بالرواية؛ فعلى الرغم من مكانة الطيب صالح الأدبية، مُنعت موسم الهجرة إلى الشمال من التداول في فترات معينة. تشير المصادر إلى أن جامعة الخرطوم قررت في التسعينيات منع تدريس الرواية لاعتبارات سياسية وأخلاقية. المسؤولون برروا ذلك آنذاك بأن المنع كان موقفًا سياسيًا استهدف شخص الكاتب أكثر من الرواية ذاتها، خاصة بعد أن انتقد الطيب صالح نظام جعفر النميري ثُمّ نظام عمر البشير في مقالاته الشهيرة (مقال «من أين جاء هؤلاء الناس؟»). استُخدمت الرواية كورقة في صراع بين الكاتب والسلطات، ولم تكن كل أسباب منعها متعلقة بمحتواها الأدبي. مع ذلك، لا يمكن إنكار أن جرأة الرواية في تناول الجنس والدين أثارت استياء المحافظين؛ فقد حُظرت الرواية أيضًا لفترة في مصر في عهد السبعينيات بذريعة مخالفتها للآداب العامة، وكذلك مُنعت في بعض دول الخليج لفترات طويلة لنفس الأسباب. بل ذكرت مصادر أنها ظلت غير متوفرة بشكل رسمي في السودان وبعض دول الخليج حتى مطلع الألفية الجديدة. هذا المنع الرقابي لم يحل دون انتشار الرواية سرًا وعلانية؛ إذ تداولها القرّاء المهتمون، بل وربما زاد المنع من جاذبيتها وأسطورتها.
موسم الهجرة إلى الشمال الاستقبال النقدي
بمرور السنوات، ترسخ الإجماع النقدي إيجابًا حول الرواية. ففي عام 2001 أدرجها اتحاد الكتاب العرب على رأس قائمة أفضل مائة رواية عربية في القرن العشرين. كما اعتبرها روبرت إروين (المستعرب والروائي البريطاني) «أهم رواية عربية في القرن العشرين» خلال محاضرة له في المكتبة البريطانية عام 2017. ووُصف الطيب صالح بسببها بأنه «عبقري الرواية العربية». وقد أثنى كثير من النقاد على قدرة الرواية على احتفاظ بريقها مع تقادم الزمن، حيث لا تزال مواضيعها ذات صلة بالواقع المعاصر، مثل قضايا صدام الثقافات وموجات الهجرة من الجنوب إلى الشمال. في الجامعات، أصبحت موسم الهجرة إلى الشمال مادة أساسية في مقررات الأدب المقارن ودراسات ما بعد الكولونيالية، وتناولتها مئات البحوث الأكاديمية بالتحليل من زوايا متعددة مثل السردية والرمزية والسياسية والنفسية وغيرها. وأشاد كتاب عالميون بالرواية؛ فمثلاً ذكر الروائي النيجيري تشينوا أتشيبي أنها «رواية أفريقية فذّة» في سياق حديثه عن الأدب ما بعد الكولونيالي، كما أبدى الروائي الأمريكي فيليب روث إعجابه ببنيتها المحكمة (وفق ما نُقل في لقاءات صحفية). وقد انعكس تأثير الرواية في أعمال أدبية جاءت بعدها؛ إذ بقي صداها حاضرًا في روايات عربية وأفريقية تناولت علاقة الذات بالآخر الغربي (مثل بعض أعمال السوداني حامد بدر الدين والمصري بهاء طاهر). وبشكل عام، تجاوزت شهرة الرواية الأوساط النخبوية إلى القراء العاديين، حيث تُرجمت إلى لغات عديدة كما وأُعيد طبعها مرارًا، وحافظت على حضورها في قوائم الأكثر قراءة وفي المكتبات حول العالم.
موسم الهجرة إلى الشمال الاقتباسات والتأثيرات
تركّت موسم الهجرة إلى الشمال بصمتها الواضحة في الثقافة العربية والعالمية، وألهمت أجيالًا من الأدباء والمبدعين كما كانت موضوعًا لعدة محاولات اقتباس فني. على صعيد التأثير الأدبي، تُعد الرواية حجر زاوية في أدب ما بعد الاستعمار المكتوب بالعربية؛ إذ غالبًا ما يُذكر أنها سبقت أعمالًا نقدية غربية في طرح مواضيع الاستشراق المعكوس، حتى أن أفكارها حول صنع الخطاب الاستعماري لصورة الشرق توازت مع أطروحات المفكر إدوارد سعيد في كتابه الاستشراق بعد ذلك بسنوات. كثير من الروائيين العرب والأفارقة استلهموا نهج الطيب صالح في تناول صدمة الاحتكاك بالغرب وسؤال الهوية المزدوجة – من ذلك روايات مثل عالَم بلا خرائط لعبد الرحمن منيف وجبرا إبراهيم جبرا، وأعمال للكاتب النيجيري وولي سوينكا وغيرهم، حيث يظهر أثر موسم الهجرة في الخلفية الفكرية لهذه الأعمال. كما أن الرواية أثرت في نظرة المجتمع السوداني لأدبه الوطني؛ فقبلها لم يكن للأدب السوداني ذلك الصيت عربياً أو عالمياً، لكنها وضعت السودان على خارطة الأدب العالمي وزادت الاهتمام بنتاج كتّابه. وكل هذا دفع البعض إلى وصف الطيب صالح بـ«عبقري الرواية العربية»، في إشارة إلى أن عملًا واحدًا بحجم موسم الهجرة كان كفيلًا بخلوده أدبيًا.
موسم الهجرة إلى الشمال الاقتباسات والتأثيرات
في ميدان الفنون البصرية والدرامية، جرت أكثر من محاولة لاقتباس الرواية إلى الشاشة. أُعلن عام 2014 عن بدء مشروع فيلم سينمائي مستوحى من الرواية بتمويل مشترك سويسري-سوداني، وذلك عبر مجموعة إنتاج سينمائية من سويسرا بالتعاون مع مركز عبد الكريم ميرغني الثقافي في أم درمان. تولى إخراج العمل المخرج أحمد عبد المحسن (سويسري من أصول مصرية) الذي صرّح أن الرواية أثرت فيه عاطفيًا وفكريًا لدرجة أنها كانت حلمًا يراوده منذ 25 عامًا. خُطط لعرض الفيلم عام 2016 تزامنًا مع مرور خمسين عامًا على صدور الرواية، وحصل فريق الإنتاج على مباركة أسرة الطيب صالح (أرملته جوليا) بعد الاطلاع على السيناريو، مع احتفاظها بحق الاعتراض على أي تجاوز للنص. وأُفيد أن جميع الممثلين المختارين للأدوار سيكونون سودانيين لتحقيق أكبر قدر من الأصالة، كما جرى تصوير مشاهد من الفيلم في قرية كرمكول مسقط رأس الكاتب لإبراز البيئة الحقيقية للأحداث. تميزت رؤية المخرج بتركيز على خط واحد من خطوط الرواية المتعددة وترك الباقي لتأويل المشاهد، نظرًا لصعوبة ترجمة كل تعقيدات النص إلى الشاشة في فيلم مدته ساعتان. وقد سلط فريق العمل الضوء على عالمية الرواية وأهميتها، معتبرين أن الاهتمام العالمي بها جعل جهة إنتاج سويسرية تختارها لهذا المشروع. وعلى الرغم من الحماس الكبير للمشروع، فإنه واجه عقبات إنتاجية وتأجّل عرضه؛ ولم يُعرف على نطاق واسع إن كان الفيلم قد اكتمل أو صدر فعليًا بعد ذلك التاريخ، مما يشير إلى احتمال تعثر المشروع أو تطوره إلى شكل آخر. إلى جانب هذه المحاولة السينمائية، هناك ورش مسرحية ناقشت تحويل الرواية إلى عمل مسرحي، كما ظهرت مقاطع دراما إذاعية مقتبسة منها في بعض المحطات العربية والبريطانية، لكنها لم تتحول إلى عرض مسرحي كامل بشكل رسمي على مسارح معروفة.
موسم الهجرة إلى الشمال الاقتباسات والتأثيرات
تجلت تأثيرات الرواية في الفن التشكيلي؛ فقد قامت الفنانة البريطانية-السودانية جريزلدا الطيب (زوجة البروفسور يوسف البدري) برسم لوحات مستوحاة من شخصيات الرواية وأجوائها، بل إنها ذكرت في لقاء أنها تعرفت على «شخوصها» حقًا من خلال عيشها في السودان. أحد أشهر الأقوال المنسوبة إليها كان تعليقها على الجدل حول تطابق شخصية مصطفى سعيد مع مؤلفه، إذ قالت إنها عاشت زمن كتابة الرواية وتؤكد أن مصطفى عبارة عن «مجموعة من الناس الحقيقيين الذين يعيشون بيننا».
موسم الهجرة إلى الشمال الاقتباسات والتأثيرات
بالإضافة إلى ذلك، امتد صدى موسم الهجرة إلى الثقافة الشعبية؛ فنجد مثلاً اقتباسات من الرواية تُطبع على ملصقات للشباب المهتم بالأدب، وأصبحت بعض جُملها مأثورة. من أبرز الاقتباسات المحبوبة عبارة الراوي عن حضن جده: «حين أعانق جدي أحس بالغنى، كأنني نغمة من دقات قلب الكون نفسه». كذلك انتشرت مقولته التأملية كتعبير عن نقد العنصرية والصور النمطية:«يا للسخرية، الإنسان لمجرد أنه خُلق عند خط الاستواء، بعض المجانين يعتبرونه عبدًا وبعضهم يعتبرونه إلهاً. أين الاعتدال؟ أين الاستواء؟».
موسم الهجرة إلى الشمال الترجمات الأجنبية
اكتسبت «موسم الهجرة إلى الشمال» شهرة عالمية وترجمت إلى أكثر من عشرين لغة منذ صدورها، وفيما يلي أبرز تلك الترجمات:
الإنجليزية: ترجمها دنيس جونسون ديفز (بالإنجليزية: Denys Johnson-Davies) إلى الإنجليزية باسم Season of Migration to the North، وصدر النص المترجم عام 1969 ضمن سلسلة الكتاب الأفارقة التابعة لدار هاينمان في لندن. كانت هذه الترجمة الأولى للرواية إلى لغة أجنبية وأصبحت معتمدة في الطبعات الإنجليزية اللاحقة.
الفرنسية: نُقلت إلى الفرنسية على مرحلتين؛ الأولى قام بها فادي نون (بالفرنسية: Fady Noun) بعنوان «المُهاجر» (بالفرنسية: Le Migrateur) وصدرَت عن دار سندباد عام 1972، ولكنها كانت مختصرة ولم تشمل النص الكامل. أما الترجمة الثانية الكاملة فأنجزها الأديب والمترجم عبد الوهاب مدّب بعنوان (Saison de la migration vers le Nord) وصدرت عن دار سندباد سنة 1983، لتعيد المقاطع المحذوفة وتقدّم النص الفرنسي الكامل للرواية.
موسم الهجرة إلى الشمال الترجمات الأجنبية
الروسية: ترجمها إلى الروسية المستعرب فلاديمير شاجال (الروسية: Влади́мир Шага́ль)، ونُشرت على جزأين في مجلة «الأدب الأجنبي» السوفيتية عام 1975. حققت الترجمة رواجًا واسعًا؛ إذ طُبع منها 100 ألف نسخة في الطبعة الأولى عام 1977 تلتها طبعات إضافية بلغ مجموعها نحو مليون نسخة خلال أواخر السبعينيات.
الإيطالية: صدرت الترجمة الأولى إلى الإيطالية عام 1974 على يد المترجم فرانشيسكو ليجيو (بالإيطالية: Francesco Leggio) الذي وصف اختياره لترجمة الرواية بأنه «حظ سعيد» نظرًا لمكانتها الرفيعة عالميًا. أعيد نشر الرواية بالإيطالية عدة مرات لاحقًا، من بينها طبعة جديدة في 2025 احتفاءً بذكرى الكاتب.
العبرية: نقلها إلى العبرية البروفيسور توفيا شمّوش (بالعبرية: טוביה שמוש) من الجامعة العبرية في القدس بنفس الاسم (بالعبرية: עונת הנדידה אל הצפון)، وصدرت الترجمة عن دار النشر الإسرائيلية عام عوفيد عام 1973. أُعيد نشر الرواية بالعبرية طبعات أخرى لاحقًا، وشهدت أيضًا معالجة مسرحية قُدّمت في مهرجان عكّا عام 1980.
موسم الهجرة إلى الشمال الترجمات الأجنبية
الألمانية: تُرجمت إلى الألمانية لأول مرة في وقت متأخر نسبياً، حيث صدرت الترجمة عام 1998 عن دار لينوس في بازل بسويسرا، وقام بها المترجمة ريجينا كاراشولي (بالألمانية: Regina Karaschuli). نُشرت طبعة ثانية من الترجمة عام 2004 عن نفس الدار، ضمن سلسلة «بابل» للأدب العالمي.
الصينية: ظهرت الترجمة الصينية الأولى للرواية عام 1983 ضمن سلسلة الأدب العالمي المعاصر في الصين، وقام بها المترجم لي جانجينج (بالصينية: 李占经). تلتها ترجمة صينية أحدث أنجزها تشانغ جيمين (بالصينية: 张甲民) وصدرَت عن دار نشر 华文 (هواوين) في بكين عام 2017، وجاءت الطبعة ثنائية اللغة باللغتين العربية والصينية بهدف تعزيز فهم النص في سياق ثقافي صيني.
البولندية: تُرجمت الرواية إلى اللغة البولندية بواسطة ياتسيك ستيبينسكي (بالبولندية: Jacek Stępiński)، وصدرت عن دار سمَك سوافا (Smak Słowa) عام 2010 ضمن سلسلة للأدب العالمي الحديث. حازت الرواية اهتمامًا في الأوساط الأدبية البولندية بوصفها من أهم أعمال الأدب العربي في القرن العشرين.
موسم الهجرة إلى الشمال الترجمات الأجنبية
الإسبانية: صدرت الترجمة الإسبانية مبكرًا حوالي عام 1968 تحت عنوان «Tiempo de migración al norte»، مما جعلها من أوائل الترجمات الأوروبية للرواية. لاقت النسخة الإسبانية ترحيبًا لدى النقاد، إذ اعتبرتها صحيفة «لا ناثيون» (بالإسبانية: La Nación) الأرجنتينية إحدى روائع الأدب العربي المعاصر في وقتها.
لغات أخرى: بالإضافة إلى ما سبق، تُرجمت الرواية إلى لغات عالمية عديدة أخرى، منها السويدية والهولندية والنرويجية واليابانية والتركية وغيرها. في بعض الحالات اعتمد المترجمون الأجانب على النص المترجم بالإنجليزية كمصدر، مثل الترجمة النرويجية التي استندت إلى نسخة جونسون ديفز الإنجليزية.
موسم الهجرة إلى الشمال أدبيات ثانوية
الأدبيات الثانوية حول الرواية واسعة؛ وفيما يلي بعض منها:
كرة القدم النسائية
أول من اقترحت لعبة كرة القدم للنساء هي اليزبيت بروجاني في سنة 1899 وكانت هي مدربة فريدة مميزة جدا ولدت في سنة 1880 م وتوفيت في سنة 1994 م بعد انهيارها في سنة 1996.
بعد وفاتها بعامين جاءت ابنتها وحلت مكانها وارجعت كرة القدم النسائية.
تعدّ كرة القدم من أكثر الألعاب الجماعية النسائية انتشاراً وأحد الرياضات النسائية التي تلعب بدوري سنوي منتظم.
لعبت النساء كرة القدم منذ وقت طويل حيث أشارت بعض التقارير عن أنها لعبت في عام 1790. أما أول مباراة سجلت فقد كانت تحت إشراف الاتحاد الإسكتلندي لكرة القدم عام 1892 في غلاسكو، اسكتلندا. في إنجلترا كانت أول مباراة نسائية موثقة في عام 1895. لكنها قوبلت بالرفض من الاتحاد البريطاني لكرة القدم رغم أن المباريات استمرت بعد هذا الرفض. برر البعض هذا الرفض بحرص الاتحاد على «رجولة» هذه اللعبة الشعبية!
كرة القدم النسائية
أصبحت كرة القدم النسائية شعبية للمرة الأولى على نطاق واسع في أثناء الحرب العالمية الأولى عندما ساهمت المصانع في دعم اللعبة كما فعلت للكرة الرجالية قبل 50 سنة. كان أنجح الفرق في ذلك الحين فريق سيدات ديك وكير من مدينة بريستون الإنجليزية. أنشئ هذا الفريق من العاملات في مصنع مملوك من قبل الاسكتلنديين ويليام ديك وجون كير بعد أن تغلبن على فريق الرجال العاملين في المصنع ذاته. ساهمت اللاعبات في جمع التبرعات للعديد من القضايا المهمة أثناء الحرب ولعبن مباريات دولية ضد فريق من باريس وشكلن أغلبية المنتخب الإنجليزي النسائي الذي سحق مثيله الإسكتلندي بنتيجة 22-0.
كرة القدم النسائية
على الرغم من أنها كانت أكثر شعبية من بعض مباريات الكرة الرجالية (بلغ حضور أحد المباريات 53 ألف)، إلا أنها تلقت ضربة موجعة عندما منع الاتحاد إقامة المباريات على ملاعبه عام 1921 ووصفها بالمقززة! فسر هذا الرفض بالحرص على اللعبة. كما قيل أنه سبب تهديداً للفريق الرجالي بسبب أعداد الجماهير الهائلة التي تجذبها هذه المباريات. أدى ذلك على إنشاء اتحاد سيدات إنجلترا لكرة القدم وانتقلت الفرق لتلعب مبارياتها على ملاعب الرغبي. رغم إن المنع ساهم في إبطاء تطور اللعبة، إلا أن شعبيتها استمرت بالنمو حتى بعد المنع. أنشأ الاتحاد الإنجليزي لكرة القدم النسائية عام 1969 نتيجة زيادة الاهتمام بعد مونديال 1966 ورفع الحظر سنة 1971. لكن كرة القدم النسائية الإنجليزية لم تحظَ بشعبية التي حظيت بها من قبل أبداً
في سبعينيات القرن الماضي، أصبحت إيطاليا أول دولة تطبق نظام الاحتراف لكرة القدم النسائية وإن كان جزئياً. أما أول دولة تطبقه بشكل كامل فقد كانت الولايات المتحدة الأمريكية. وضعت اليابان بصمتها في تاريخ هذه الرياضة حينما أقامت أول دوري للمحترفات سنة 1992.
كرة القدم النسائية
على الرغم من أن سيدات ديك وكير قد لعبن ضد منتخبات من دول أخر في بطولة بريطانيا العظمى والعالم سنة 1937، إلا أن أول بطولة رسمية كانت كأس أوروبا عام 1984 والتي فازت بها السويد. وصلت السويد مرة أخرى إلى النهائي سنة 1987 لكن النرويج تغلبت عليها. ومنذ ذلك الوقت هيمنت ألمانيا على البطولة الأوربية لتفوز بست ألقاب من أصل سبعة.
أما أول كأس عالم للسيدات فأقيم في الصين سنة 1991 وفازت به الولايات المتحدة الأمريكية من بين 16 منتخب. أقيمت البطولة الرابعة في الولايات المتحدة الأمريكية وشهد النهائي جمهوراً كبيراً سواء أمام شاشات التلفاز أو بالقدوم إلى الملعب في جمهور بلغ عدده 90 ألف مشجع. فازت الولايات المتحدة في ذلك النهائي بضربات الترجيح. إلى جانب الولايات المتحدة وألمانيا، تعدّ النرويج والسويد والصين أقوى الفرق النسائية بالإضافة إلى فرق كالبرازيل وكندا بمواهب لها مستقبل باهر.
كرة القدم النسائية
في سنة 2002، أقرت الفيفا بطولة العالم للنساء تحت الـ19. أقيمت البطولة الأولى في كندا لكن الفريق المضيف خسر النهائي أمام الولايات المتحدة بالهدف الذهبي بالوقت الإضافي. أما البطولة الثانية فأقيمت عام 2004 في تايلند وفازت الألمانيات باللقب.
كرة القدم النسائية أو كرة القدم للسيدات هي رياضة جماعية تُلعب وفق قوانين لعبة كرة القدم نفسها التي تُطبَّق على الرجال، ولكنها مخصصة للنساء. تُمارس اللعبة على المستوى الاحترافي في عدة دول، كما تُشارك 187 منتخبًا وطنيًا في المسابقات الدولية. وتُطبق عليها نفس القوانين المعروفة بـقوانين اللعبة.
شهدت كرة القدم النسائية ما يُعرف بـ«العصر الذهبي الأول» في المملكة المتحدة خلال عشرينيات القرن العشرين، حيث استقطبت إحدى المباريات أكثر من 50,000 متفرج. ومع ذلك، فرض الاتحاد الإنجليزي لكرة القدم حظرًا على كرة القدم النسائية من عام 1921 حتى 1970، ومنع إقامة المباريات النسائية على الملاعب التابعة لأنديته بحجة عدم ملاءمتها. كما واجهت اللاعبات في دول أخرى معاملة عدائية وحظرًا مشابهًا من قبل منظمات يهيمن عليها الرجال.
شهدت السبعينيات انتعاشًا كبيرًا في شعبية البطولات الدولية لكرة القدم النسائية، كما تأسست خلالها أقدم بطولة قارية باقية حتى اليوم، وهي كأس آسيا للسيدات. ومع ذلك، لم تتحدث امرأة في مؤتمر الفيفا حتى عام 1986، وكانت إلين فيلي أول من فعل ذلك.
أُقيمت النسخة الأولى من كأس العالم للسيدات في الصين عام 1991، ومنذ ذلك الحين أصبحت البطولة حدثًا تلفزيونيًا كبيرًا في العديد من الدول.
كرة القدم النسائية التاريخ
قد تكون النساء قد مارسن كرة القدم منذ وجود اللعبة نفسها. إذ تُظهر الأدلة أن لعبة مشابهة تُعرف بـتسوجو (تسو تشو) كانت تُمارس من قبل النساء خلال سلالة هان (25–220 ميلادية)، حيث تُصوّر الجداريات من تلك الفترة نساء وهن يلعبن تسو تشو.
كما أُبلغ عن مباريات سنوية تُقام في ميدلوثيان، اسكتلندا منذ تسعينيات القرن الثامن عشر.
وفي عام 1863، أدخلت الهيئات المنظمة لكرة القدم قواعد موحدة تمنع العنف في الملعب، مما جعل اللعبة أكثر قبولًا اجتماعيًا لمشاركة النساء فيها.
أُقيمت أول مباراة ذات طابع دولي في عام 1881 على ملعب هيبرنيان بارك في إدنبرة، ضمن جولة لمنتخبي اسكتلندا وإنجلترا.
وقد سجّل الاتحاد الاسكتلندي لكرة القدم مباراة نسائية في عام 1892.
تأسس نادي السيدات البريطانيات لكرة القدم على يد الناشطة نيتي هونيبول في إنجلترا سنة 1894. مهدت هانيبول ومن معها الطريق أمام كرة القدم النسائية.
لكن اللعبة النسائية لم تحظَ بدعم اتحادات كرة القدم البريطانية، بل كانت محل ازدراء من قبلهم. وقد اقترح البعض أن السبب وراء ذلك كان الخوف من تهديد "الرجولة" المرتبطة باللعبة.
كرة القدم النسائية التاريخ
في أغسطس 1917، أُطلقت بطولة خُصِّصت لفرق عاملات مصانع الذخيرة في شمال شرق إنجلترا. وقد حملت البطولة رسميًا اسم كأس ألفريد وود لفتيات الذخيرة في تاين ووير وتيس (Tyne Wear & Tees Alfred Wood Munition Girls Cup), لكنها عُرفت أيضًا باسم كأس العاملات في مصانع الذخيرة.
فاز فريق نادي بليث سبارتانز بأول نسخة من الكأس، بعد تغلبه على فريق بولكو فوغان بنتيجة 5–0 في المباراة النهائية المعادة التي أُقيمت في ميدلزبرة يوم 18 مايو 1918 أمام 22,000 متفرج.
استمرت البطولة في موسم 1918–1919، وفاز بها فريق سيدات حوض بناء السفن التابع لشركة بالمر في جارو، بعد فوزه على فريق كريستوفر براونز من هارتلبول بنتيجة 1–0 في المباراة النهائية التي أُقيمت على ملعب سانت جيمس بارك في نيوكاسل يوم 22 مارس 1919.
في تلك الفترة، ساهم انخراط النساء في الصناعات الثقيلة خلال الحرب العالمية الأولى في ازدهار كرة القدم النسائية، على غرار ما حدث مع الرجال قبل خمسين عامًا. وخلال يوم الصناديق عام 1917، لعب فريق نسائي من إنجلترا ضد فريق من أيرلندا أمام 20,000 متفرج. وقد جُسِّدت هذه المباراة لاحقًا في مسرحية بعنوان Rough Girls عام 2021.