hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
مركز اتصالات تقنية مركز الاتصالات
(الطابور الدولي أن مفهوم الطابور الدولي يضع معايير لعملية معالجة الاتصالات من خلال عدة تقنيات مثل الفاكس والهاتف، والبريد الإلكتروني.) (Universal Queue)
مركز اتصالات براءات الاختراع
هناك عدد كبير من براءات الاختراع التي تغطي جوانب مختلفة من عمليات مراكز الاتصال، والأنظمة الآلية، والتقنية. (براءة اختراع) واحد من أوائل المخترعين في هذا المجال هو كا تز أ. رونالد الذي لديه أكثر من 50 براءة
اختراع متعلقة بأرقام الهاتف المجانية، والمصاحب الآلي، والتوزيع الآلي للكلام، ووحدة الاستجابة الصوتية، والتكامل الحاسوبى الهاتفي التكامل وتمييز الكلام.
مركز اتصالات آليات مراكز الاتصال
في كثير من الأحيان تنقسم الاتصالات لمكالمات صادرة وأخرى مستلمة.الاتصالات المستلمة هي اتصالات يجريها المستهلك للحصول على المعلومات، أو للإبلاغ عن وجود خلل، أو لطلب المساعدة.اما الاتصالات الصادرة فهي تختلف اختلافا كبيرا عن الاتصالات المستلمة، حيث يجرى الموظف الأتصالات مع المشترين المحتملين
بنية بيع منتج ما أو تقديم خدمة للفرد. ومن الممكن الجمع بين حملات الاتصالات المستلمة والصادرة ولكن ليس هذا ممارسة شائعة.
موظفو مراكز الاتصال في كثير من الأحيان يتم تنظيمهم في نظام إداري متعدد المستويات لتحقيق كفاءة أفضل في التعامل مع المكالمات.المستوى الأول في هذا النموذج التنظيمى يتكون من المشغلين، الذين يوجهون الاستفسارات مباشرة إلى الإدارة المعنية ويقدمون معلومات عامة من الدليل. إذا طلب المتصل المزيد من المساعدة، ترفع
مركز اتصالات آليات مراكز الاتصال
المكالمة إلى الدرجة الثانية، حيث يمكن حل معظم المطالباتا.في بعض الحالات، قد يكون هناك ثلاثة مستويات أو أكثر لتقديم المساعدة.فإذا طلب المتصل المزيد من المساعدة، يحول المتصل إلى المستوى الثالث من الدعم الذي يديره المستوي الثالث والذي يتشكل من مهندسي الإنتاج / المطورين أو موظفي الدعم التقني للمنتج وهم
موظفون علي درجة عالية من المهارة.
مراكز الاتصال لهم منتقديهم.بعض النقاد المعارضون لمراكز الاتصال يقولون إن أجواء العمل في مثل هذه البيئة هي اجواء لاإنسانية كما يشير آخرون إلى انخفاض معدلات الأجور والممارسات التقييدية التي تطبق من قبل بعض أرباب العمل. وهناك الكثير من الجدل حول أمور مثل الحد من مقدار الوقت الذي يمكن أن يمضيه الموظف في دورة
المياه. علاوة على ذلك، فإن مراكز الاتصال كانت موضوع الشكاوى التي يقدمها الكثير من المتكلمين الذين يشتكون في كثير من الأحيان من الموظفين في
تلك المراكز الذين ليس لديهم ما يكفي من المهارات أو السلطة لحل المشاكل،  كما يشتكون أن الموظفين الذين يعملون تحت تلك الظروف اللإنسانية في كثير من الأحيان يظهرون اللامبالاة حتى لأكثر العملاء اساءة لهم.
نظرا لطبيعة التقنية العالية للعمليات في هذه المكاتب، فان عملية المتابعة اللصيقة لأنشطة الموظفين سهل يسير ويطبق علي نطاق واسع. يمكن القول أن هذه فائدة تمكن الشركة من وضع خطة عمل أفضل وتنظيم امثل لموظفيها.
بعض الناس يتجادلون في أن هذه المتابعة اللصيقة انتهاك لحق الإنسان في الخصوصية.
مركز اتصالات أنواع مختلفة من مراكز الاتصال
هناك بعض الأنواع المحتلفة من نماذج مراكز الاتصال كما هو مذكور أدناه:
مركز الاتصال التجميعى - هو مركز يدعم التفاعل مع العملاء من خلال مجموعة متنوعة من الوسائط بما في ذلك -دون الاقتصار بالضرورة على- الخدمات الهاتفية والبريد الإلكتروني والإنترنت والدردشة.
مركز الاتصالات المختلطة  - هو مركز يجمع ما بين عملية التوزيع الآلي للمكالمات المستلمة والقيام بعمل المكالمات الصادرة على أساس ما مما يرفع كفاءة الموظفين في استخدام وقتهم حيث يمكن لكل موظف (سواء كان يستقبل المكالمات أو يقوم بعملها) ان يتعامل مع الفائض من مكالمات الموظف الآخر.
مركز اتصالات أداء وانتقادات مراكز الاتصال
إن معظم الانتقادات الموجهة لمراكز الاتصال تندرج عامة تحت عدد من المواضيع المشتركة، سواء من جهة المتصلين بتلك المراكز أو وموظفيها. انتقادات المتصلين تشمل ما يلي:
إن خلاصة تلك الانتقادات ان مراكز التصالات كمراكز للعمليات التجارية لها مستويات عظيمة التباين.ان تجربة العملاء والنتائج التي تحققها الشركات من المكالمات التي يتم اجرائها تكاد تعتمد اعتمادا كليا على كفاءة الموظف الذي يجريها. ولقد بدأت مراكز الاتصال معالجة هذه المشكلة باستخدام حلول صوتية يدعمها الموظفون وذلك لتوحيد العملية التي يتبعها جميع الموظفين. انطون وفيلبس وضعوا دليلا مفصلا عن كيفية
إجراء تقييم أداء الأعمال في حين يقوم البعض الآخر باستخدام مختلف التقنيات العلمية للقيام بتلك العمليات. بيد أن استخدام المهارات الشخصية والنهج القائمة هي بدائل مستحبة أكثر. أن مختلف التحديات التي يواجهها مشغلي مراكز الاتصالات يناقشها العديد من المؤلفين.
مركز اتصالات أقامة النقابات لمراكز الاتصالات
بذلت النقابات في أمريكا الشمالية بعض الجهود لضم أعضاء من هذا القطاع بما في ذلك عمال الاتصالات في أمريكا. في أستراليا تمثل نقابة عمال مراكز الاتصالات الأتحاد العمالي وتعد أنشطتها
جزءا من الحركة العمالية الأسترالية. وفي أوروبا يساعد الاتحاد العالمي الوحدوي بسويسرا في إقامة نقابة في هذا المجال.
مركز اتصالات المعيارية
حاليا لا توجد معايير دولية بخلاف مجموعة الايزو 9000 لتطبق على هذه الصناعة الخدمية (أيزو 9000). ومع ذلك فأنه يوجد هناك بعض التوجيهات وإجراءات التشغيل القائمة على شبكة الإنترنت يمكن
استخدامها.
مركز اتصالات النظرية الرياضية
Queuing theory نظرية المصفوفات هي فرع من الرياضيات قام بوضع نماذج لأنظمة الاصطفاف. مركز الاتصالات يمكن أن يعد شبكة من المصفوفات. النماذج يمكن تطبيقها للرد على الأسئلة المتسلسلة التي تستقبلها مراكز الاتصالات.عمليات مراكز الاتصالات تدعمها النماذج الرياضية وليست فقط المصفوفات فتتعداها لتشمل عمليات البحث والتي تبحث مجموعة واسعة من المشاكل.
مركز اتصالات قراءات اضافية
ماسى دي ام بى وفيشر ام ج، هاريس اسي ام "التحليل العددي لقواعد التوجيه لمراكز الاتصالات، مجلة الاتصالات السلكية واللاسلكية، 1998. http://www.noblis.org/Publications/TR98_8.doc نسخة محفوظة 26 فبراير 2009 على موقع واي باك مشين.
وأر فان ديك وج فيشر وسى ويكينج وكاى مولتزن وجاى ويج يناير 2006 دوافع العمل ووتحديد النظام الإداري وضمان السلامة والعدالة في العمل بمراكز الاتصالات.العمل والضغط النفسى عدد 20(1)، 60-83.
ستيلا أوباسانجو
ستيلا أوباسانجو (بالإنجليزية: Stella Obasanjo)‏(14 نوفمبر 1945 - 23 أكتوبر 2005) كانت سيدة نيجيريا الأولى من عام 1999 حتى وفاتها وزوجة الرئيس النيجيري أولوسيجون أوباسانجو وابنة كريستوفر إبيبي الرئيس السابق لشركة افريكان يونايتد (United African Company of Nigeria PLC).
الميل الحدي للاستهلاك
الميل الحدي للاستهلاك (بالإنجليزية: Marginal propensity to consume)‏ ويقصد به النسبة بين الزيادة في الاستهلاك التي يتبعها زيادة بسيطة في الدخل القومي، وبين الزيادة في الدخل.
أو بمعنى آخر، النسبة بين التغير في الاستهلاك والتغير في الدخل الذي أوجده، فلو زاد الدخل بمقدار 150 مثلا وزاد الاستهلاك تبعا لذلك بمقدار 50، فإن الميل الحدي للاستهلاك يكون : 50/150.
الميل الحدي للادخار
الميل الحدي للادخار (بالإنجليزية: Marginal propensity to save، واختصارًا MPS)‏ هو جزء من الزيادة في الدخل التي لا يتم إنفاقها وتستخدم بدلاً من ذلك للادخار. وهو منحدر خط التآمر للادخار مقابل الدخل. على سبيل المثال، إذا كانت الأسرة تكسب دولارًا إضافيًا، وكان الميل الحدي للادخار 0.35 ، فإن هذا الدولار سينفق 65 سنتًا ويوفر 35 سنتًا. وبالمثل، فإن الانخفاض الجزئي في الادخار هو الذي ينتج عن انخفاض الدخل.
يلعب الميل الحدي للادخار دورًا مركزيًا في الاقتصاد الكينزي حيث أنه يحدد علاقة الادخار بالدخل، والتي هي الجانب الآخر لعلاقة الاستهلاك بالدخل، ووفقًا لكينز فإنه يعكس القانون النفسي الأساسي. الميل الحدي للادخار هو أيضا متغير رئيسي في تحديد قيمة المضاعف.
منتج حدي
المنتج الحدي Marginal Producer، وهو المنتج (سلعة) الذي يجعل المنظم لا يكسب ربحا ولا يخسر، ولكنه يحصل على دخل يكفيه للأستمرار بالعملية الإنتاجية، أو بعبارة أخرى، هو المنتج الذي على حد ما بين الإنتاج وعدمه.
وبمعنى أنه إذا أنخفض الثمن يمتنع عن الإنتاج وتسمى نفقة أنتاجه تكلفة الإنتاج الحدية.
مثال ذلك: إذا كان طن من مادة يساوي ثلاثين دينارا فالمنتج الحدي هو الذي تكون تكلفة أنتاجه ثلاثون دينارا.
تصوير جصي
التصوير الجصي أو الرّسم الجصي أو الرّسم الجُدراني أو اللوحة الجدارية أو الفرسك أو الفريسك أو المظلم أو فريسكو، هو أحد أشكال الفن التي يُستخدم فيها الجص مادةً لتمليط أو تجصيص سقف أو جدران فنيًّا. كلمة فريسكو جاءت من الكلمة الإيطالية affresco والتي تعني غض أو طري.
تصوير جصي تاريخ التصوير الجصي
تاريخ التصوير الجصي غير واضح لكن العديد من أعمال التصوير الجصي وُجدت في حوض المتوسط وخصوصاً في مصر والمغرب. ووجدت أعمال في اليونان والهند وغيرها. أما بالنسبة للمشرق العربي فقد وجدت بعض من أعمال التصوير الجصي في قصر عمرة في الأردن تعود للحقبة الأموية. أما لعصر النهضة في أوروبا فقد سجلت العديد من أعمال التصوير الجصي التي بقي أثرها واضحاً في الفن مثل جدارية العشاء الأخير ليوناردو دا فينشي وعدد من جداريات الفاتيكان وإيطاليا.
محافظة خان يونس
محافظة خان يونس هي واحدة من 16 محافظة التابعة للسلطة الوطنية الفلسطينية، وتقع في جنوب قطاع غزة وعاصمتها مدينة خان يونس. يبلغ عدد سكانها حوالي 280,000 نسمة. من مجموع مساحة أراضيها 69.61 ٪ تعتبر منطقة حضرية، 12.8 ٪ مناطق ريفية و %17.57 تضم مخيم خان يونس للاجئين.
لوساكا
لوساكا أو لُساكة عاصمة زامبيا وأكبر مدنها تقع في الجزء الجنوبي من البلاد على ارتفاع 1300 متر، تعداد سكانها 1,084,703 نسمة (طبقاً لإحصائيات 2000) وتعدّ من أسرع الدول الأفريقية في النمو من حيث السكان وتعدّ مركزا تجاريا بالإضافة إلى كونها مقر الحكومة ويمتد منها الطرق السريعة إلى شمال وجنوب وشرق وغرب زامبيا.
لوساكا المناخ
يظهر الجدول التالي التغييرات المناخية على مدار السنة للوساكا:
نقش بارايبا
نقش پارايبا (Paraíba) أو (Parahyba) هو نص مكتوب بالحروف الفينيقية-الكنعانية، اكتشف في البرازيل ويفترض به أن يكون دليلاً على وصول الفينقيين الكنعانيين إلى القارة الأمريكية، ولا زال موضع خلاف بين الباحثين حول حقيقته.
نقش بارايبا تاريخ
اكتشف الحجر الذي يحمل النقش في العام 1873 م في منطقة جواو پيسوا (João Pessoa) بالقرب من نهر پارايبا في منطقة تسمى پاسو ألتو (Pauso Alto). مكتشف الحجر هو أحد الخدم (الرقيق) الذي لم يذكر اسمه، بعد اكتشاف الحجر بعام قام مدير المتحف الوطني البرازيلي بنشر نسخة للنقش، واختفى (ضاع) بعد ذلك الحجر (النص الأصلي)، لقد أثار النقش جدالاً لعشارات السنين وتم اعتباره مزوراً على أساس وجود العديد من «الآثار الفينيقية» (نقود مثلاً) في أمريكا الجنوبية والتي تبين أنها مزورة بعد الدراسة.
في العام 1968 م أعاد المستشرق الأمريكي گوردون (Cyrus H. Gordon) دراسة النقش، وخرج بتقييم جديد، معتبراً النقش حقيقي (غير مزور) وفق المعطيات الحديثة التي توفرت عن اللغة الفينيقية حينها، وأرخ الباحث گوردون النقش للعام 500 قبل الميلاد، معتبراً لغته لهجة خليط من الفينيقية والآرامية، بينما أرخه زميله براندن (Van den Branden) للعام 800 قبل الميلاد.
جان باتيست كولبير
جان باتيست كولبير (بالفرنسية: Jean-Baptiste Colbert)، ابتداءا من عام 1665، هو واحد من أهم وزراء لويس الرابع عشر. ولد في فرنسا عام 1619م، وكان أبوه أحد تجار الصوف، والتحق بخدمة الدولة عندما كان عمره 32 عاما، ووقع عليه الاختيار لإدارة مزرعة (الكردينال مازاران) فأدى مهمته بنجاح مما جعل الأخير يوصي به لدى الملك لويس الرابع عشر.
ويعتبر كولبير من دعاة المذهب التجاري في فرنسا، حتى سميت هذه السياسة التي انتهجها في هذا الميدان باسمه الكولبرتسم (colbertism).
وقد عمل كولبير على تنمية الصناعة والتجارة، وحصر همه في خدمة قوة الدولة وعظمتها، وكان من إجراءاته لتحقيق هذا الغرض فرض الرسوم على الاستيرادات وتقديم الدعم المادي إلى الملاحة الفرنسية وإجراء التحسينات على وسائل النقل في الداخل وإصدار القوانين التي تمنع العمال الفرنسيين من مغادرة البلاد بهدف تأمين الأيدي العاملة الرخيصة وشجع الاحتكارات وخاصة فيما وراء البحار وأقام الصناعات النموذجية وروج المخترعات وبذلك تمكن خلال فترة قصيرة من مضاعفة إيرادات الملك وجعل من بلاده أقوى دولة في أوروبا.
هراري
هراري (بالإنجليزية: Harare)  وكانت تدعى رسميا سالزبوري حتى عام 1982 هي عاصمة زيمبابوي وأكبر مدنها من حيث السكان. تقع المدينة في الشمال الشرقي من البلاد في قلب منطقة ماشونالاند التاريخي، ويقدر عدد سكان المدينة بنحو 1,606,000 نسمة (2009)،  مع 2,800,000 نسمة في المنطقة العمرانية (2006). ومن ناحية إدارية، فإن هراري هي محافظة العاصمة، وتضم أيضا بلدة تشيتونجويزا وإبوورث. وهي تقع على ارتفاع 1,483 متر (4,865 قدم) فوق مستوى سطح البحر ويقع مناخها في فئة المرتفعات شبه الاستوائية.
تأسست المدينة في عام 1890 من قبل عمود الرواد، وهي قوة عسكرية صغيرة في خدمة شركة جنوب أفريقيا البريطانية، وسميت فورت سالزبوري على رئيس الوزراء البريطاني اللورد سالزبوري. قام مسؤولو الشركة بتخطيط المدينة وإدارتها حتى أنشئت حكومة مسؤولة في روديسيا الجنوبية عام 1923. وكان سالزبوري بعد ذلك مقرا لحكومة روديسيا الجنوبية (أصبحت لاحقا روديسيا فقط)، وكانت بين عامي 1953 و 1963، عاصمة اتحاد أفريقيا الوسطى. احتفظ المدينة باسم سالزبوري حتى عام 1982، عندما تم تغيير اسمها إلى هراري في الذكرى الثانية لاستقلال زيمبابوي.
هراري المناخ
يظهر الجدول التالي التغييرات المناخية على مدار السنة لهراري:
المدرسة الوطنية العليا للمناجم في باريس
تأسست المدرسة الوطنية العليا للمناجم بباريس في 19 مارس 1783 بأمر من الملك الفرنسي لويس السادس عشر من أجل تكوين «مديرين أذكياء» لإدارة المناجم الفرنسية وتعّد اليوم من أشهر مدارس المهندسين الفرنسية.
المدرسة الوطنية العليا للمناجم في باريس تاريخ
تأسست المدرسة بأمر من المجلس الملكي في 19 مارس 1783 واتخذت أولى مقارها في نزل النقود بباريس. توقف بها العمل وقتيا أثناء الثورة الفرنسية سنة 1791 ثم عادت لمزاولة النشاط سنة 1794 بقرار من مجلس الإنقاذ العام، ثم انتقلت إلى سافوا التي كانت فرنسية آنذاك سنة 1802.
بعد أحداث 1814 عادت المدرسة نهائيا إلى مدينة باريس بموجب قرار صادر يوم 6 ديسمبر 1816 في نزل الفندوم بحديقة الليكسمبورغ وهو المكان الذي تحتله إلى الآن.
فتحت المدرسة سنة 1967 فروعا لها في إيفري وفونتانبلو ثم لاحقا سنة 1976 في المركب التكنولوجي بصوفيا أنتيبوليس.
المدرسة الوطنية العليا للمناجم في باريس المكتبة
تأسست المكتبة سنة 1783 لتمكين التلاميذ من الإطلاع على المصادر العلمية. تنقسم المكتبة اليوم إلى فرعين أحدهما في باريس والآخر في فونتانبلو.
ملحن
الملحن (باللاتينية: compōnō؛ وتعني حرفيا «الشخص الذي يجمع») هو الشخص الذي يكتب الموسيقى، وخاصة الموسيقى الكلاسيكية  بأي شكل، بما في ذلك الموسيقى الصوتية (لمغني أو جوقة)، وموسيقى الآلات، والموسيقى الإلكترونية، والموسيقى الذي يجمع بين عدة أشكال. يجوز للمؤلف إنشاء موسيقى في أي نوع موسيقي، بما في ذلك، على سبيل المثال، الموسيقى الكلاسيكية والمسرح الموسيقي والبلوز والموسيقى الشعبية والجاز والموسيقى الشعبية. غالبًا ما يعبر الملحنون عن أعمالهم في نوتة موسيقية مكتوبة باستخدام التدوين الموسيقي.
العديد من الملحنين هم أو كانوا مؤدين موسيقيين ماهرين. أو رقاصين
ملحن
الملحن هو من يؤلف موسيقى بكل أنواعها، إذ أن الملحن أو الموسيقار الذي يفكر ويكتب الموسيقى التي تحتوي على نظام إيقاعي معين يتوقع وجود مترجم لهذا الإيقاع إما مغني أو آلاتي الذين بدورهم يقومون بالأداء لاحقاً، ويتعين عليه ترتيب عناصر الموسيقى في نسق له دلالة. وتلك العناصر تشمل: التناغم واللحن والإيقاع والنغمة والجرس الموسيقي اختلف مفهوم المؤلف الموسيقي اختلافًا كبيرًا عبر أزمنة تاريخية مختلفة. وترجع بدايات معرفتنا بحياة مؤلفي الموسيقى إلى القرن الرابع عشر (أواخر العصور الوسطى). خلال ذلك الوقت، كان معظم مؤلفي الموسيقى يعملون من أجل الكنيسة أو من أجل النبيل أو النصير الملكي. وغالبًا ما كان هؤلاء يعملون في وظائف أخرى، شعراء أو سكرتيرين. وكثير من الموسيقى التي كتبها المؤلفون الموسيقيون في أواخر العصور الوسطى وأوائل عصر النهضة (القرن الخامس عشر الميلادي) يُمكن أن تؤديها الأصوات أو الآلات الموسيقية تبادلياً.
إنّ العبارة ملحّن' تستخدم في أغلب الأحيان بشكل محدّد لتعني ملحّناً في التقليد الغربي منهم من يترجم كلمات الشاعر لموسيقي واخرين يهتموا بالموسيقي الصامته أو المقطوعات الموسيقيه السّائد للموسيقى 'الكلاسيكية'. وفي الموسيقى الشعبية والموسيقى الفلكلورية، يدعى الملحّن نموذجيا بـكاتب الأغنية (منذ أن أخذت الموسيقى عموما شكل الأغنية).
ملحن الملحنون والمؤدون
يعمل التدوين الموسيقي كمجموعة من الاتجاهات لفنان الأداء، ولكن هناك سلسلة متصلة كاملة من الاحتمالات المتعلقة بمدى تحديد المؤدي للشكل النهائي للعمل المقدم في الأداء.
ملحن الملحنون والمؤدون
حتى في مقطوعة موسيقية غربية تقليدية، حيث يتم كتابة جميع الألحان والأوتار وخطوط الباص في تدوين موسيقي، فإن المؤدي لديه درجة من الحرية لإضافة تفسير فني للعمل، بوسائل مثل تغييره. أو لها التعبير والصياغة، واختيار كم من الوقت لجعل فيرماتاس (مذكرات عقد) أو توقف، و- في حالة الآلات الوترية انحنى، وآلات النفخ أو الأدوات النحاسية - تحديد ما إذا كان استخدام تأثيرات معبرة مثل الأهتزاز أو التنغيم. بالنسبة للمغني أو المؤدي، فإن عملية تقرير كيفية أداء الموسيقى التي تم تأليفها وتسجيلها سابقًا تسمى «تفسير». يمكن أن تختلف تفسيرات المؤدين المختلفة لنفس العمل الموسيقي بشكل كبير، من حيث الإيقاع المختار وأسلوب العزف أو الغناء أو صياغة الألحان. الملحنون ومؤلفو الأغاني الذين يقدمون موسيقاهم الخاصة يقومون بالترجمة الفورية، تمامًا مثل أولئك الذين يعزفون موسيقى الآخرين. يشار إلى المجموعة القياسية من الاختيارات والتقنيات الموجودة في وقت معين ومكان معين باسم ممارسة الأداء، بينما يستخدم التفسير عمومًا ليعني الخيارات الفردية لفناني الأداء.[بحاجة لمصدر]
ملحن الملحنون والمؤدون
على الرغم من أن المقطوعة الموسيقية غالبًا ما يكون لها مؤلف واحد، إلا أن هذا ليس هو الحال دائمًا. وهناك عمل من الموسيقى يمكن أن يكون الملحنين متعددة، والذي يحدث في كثير من الأحيان في الموسيقى الشعبية عندما يتعاون الفرقة لكتابة الأغنية، أو في المسرح الموسيقي، حيث يمكن كتابة الأغاني من قبل شخص واحد، وتزامن أجزاء مرافقة والكتابة من مفاتحة يقوم به منسق، ويمكن كتابة الكلمات بواسطة شخص ثالث.
ملحن الملحنون والمؤدون
يمكن أيضًا تأليف مقطوعة موسيقية من كلمات أو صور أو، في القرنين العشرين والحادي والعشرين، برامج الكمبيوتر التي تشرح أو تشرح كيف يجب على المغني أو الموسيقي إنشاء أصوات موسيقية. من الأمثلة على هذا النطاق من دقات رياح الرنين في النسيم، إلى الموسيقى الطليعية من القرن العشرين التي تستخدم تدوينًا بيانيًا، إلى التراكيب النصية مثل «من السبعة أيام» (بالألمانية: Aus den sieben Tagen)، إلى برامج الكمبيوتر التي تختار الأصوات للمقطوعات الموسيقية. وتسمى الموسيقى التي تجعل الاستخدام المكثف من العشوائية والصدفة الموسيقى أليورية، ويترافق مع الملحنين المعاصرين نشط في القرن 20، مثل جون كيج، مورتون فيلدمان، و ويتولد لوتوسافسكي.
ملحن الملحنون والمؤدون
تتنوع طبيعة ووسائل الاختلاف الفردي للموسيقى، اعتمادًا على الثقافة الموسيقية في البلد والفترة الزمنية التي كُتبت فيها. على سبيل المثال، غالبًا ما كانت الموسيقى التي تم تأليفها في عصر الباروك، لا سيما في الإيقاع البطيء، تُكتب في مخطط عاري، مع توقع أن يضيف المؤدي زخارف مرتجلة إلى خط اللحن أثناء الأداء. تضاءلت هذه الحرية عمومًا في العصور اللاحقة، مما ارتبط بالاستخدام المتزايد من قبل الملحنين لتسجيل أكثر تفصيلاً في شكل ديناميكيات، ومفصلة، وما إلى ذلك؛ يصبح الملحنون أكثر وضوحًا بشكل موحد في كيفية رغبتهم في تفسير موسيقاهم، على الرغم من أن مدى دقة ودقة إملاء هذه الموسيقى يختلف من ملحن إلى آخر. بسبب هذا الاتجاه من الملحنين الذين أصبحوا أكثر تحديدًا وتفصيلًا في تعليماتهم إلى المؤدي، تطورت ثقافة في النهاية حيث أصبح الإخلاص للنية الكتابية للمؤلف ذا قيمة عالية (انظر، على سبيل المثال، طبعة أورتكست). من شبه المؤكد أن هذه الثقافة الموسيقية مرتبطة بالتقدير العالي (الذي يطل على التكريم) الذي غالبًا ما يحظى فيه الملحنون الكلاسيكيون الرواد من قبل فناني الأداء.
أعادت حركة الأداء المستنيرة تاريخيًا إحياء إلى حد ما إمكانية قيام المؤدي بتطوير الموسيقى بطريقة جادة كما هو وارد في النتيجة، لا سيما موسيقى الباروك والموسيقى من الفترة الكلاسيكية المبكرة. يمكن اعتبار الحركة وسيلة لخلق قدر أكبر من الإخلاص للأصل في الأعمال التي تم تأليفها في وقت كان يتوقع فيه فناني الأداء الارتجال. في الأنواع الأخرى غير الموسيقى الكلاسيكية، يتمتع المؤدي عمومًا بمزيد من الحرية؛ وهكذا، على سبيل المثال، عندما ينشئ عازف للموسيقى الشعبية الغربية «غلافًا» لأغنية سابقة، يكون هناك القليل من التوقعات بشأن الترجمة الدقيقة للأصل؛ كما أن الإخلاص الدقيق ليس بالضرورة ذو قيمة عالية (مع استثناء محتمل لعمليات تدوين «ملاحظة للمذكرة» لأغاني العزف المنفردة على الجيتار الشهيرة).
في الموسيقى الفن الغربي، الملحن عادة ينسق له أو لها التراكيب الخاصة، ولكن في المسرح الموسيقي وفي موسيقى البوب، قد الشعراء استئجار وترتيب للقيام التزامن. في بعض الحالات، قد لا يستخدم كاتب أغاني البوب التدوين على الإطلاق، وبدلاً من ذلك يؤلف الأغنية في ذهنه ثم يقوم بتشغيلها أو تسجيلها من الذاكرة. في موسيقى الجاز والموسيقى الشعبية، تُعطى التسجيلات البارزة لفناني الأداء المؤثرين الوزن الذي تلعبه الدرجات المكتوبة في الموسيقى الكلاسيكية. لطالما هيمنت دراسة التأليف على دراسة أساليب وممارسات الموسيقى الكلاسيكية الغربية، لكن تعريف التكوين واسع بما يكفي لإنشاء الأغاني الموسيقية الشعبية والتقليدية والقطع الموسيقية ليشمل الأعمال المرتجلة بشكل عفوي مثل أعمال فناني الجاز الحر. وعازفو الإيقاع الأفارقة مثل إيوي الطبالون.
ملحن تاريخ
يختلف مستوى التمييز بين الملحنين والموسيقيين الآخرين، مما يؤثر على قضايا مثل حقوق النشر[صف بدقة] والاحترام الممنوح للتفسيرات الفردية لقطعة موسيقية معينة.[بحاجة لمصدر] في تطوير الموسيقى الكلاسيكية الأوروبية، لم يكن لوظيفة تأليف الموسيقى في البداية أهمية أكبر بكثير من أداءها.[بحاجة لمصدر] لم يحظ الحفاظ على المؤلفات الفردية باهتمام كبير ولم يكن لدى الموسيقيين عمومًا أي مخاوف بشأن تعديل التراكيب للأداء. بقدر ما شهد دور الملحن في موسيقى الفن الغربي ترسيخًا مستمرًا، في التعابير البديلة (مثل موسيقى الجاز والموسيقى التجريبية) أصبح من بعض النواحي معقدًا أو غامضًا بشكل متزايد. على سبيل المثال، في سياقات معينة، يمكن أن يكون الخط الفاصل بين المؤلف والمؤدي، ومصمم الصوت، والمنظم، والمنتج، والأدوار الأخرى غير واضح تمامًا.
ملحن تاريخ
غالبًا ما يستخدم مصطلح «الملحن» للإشارة إلى مؤلفي موسيقى الآلات، مثل تلك الموجودة في الموسيقى الكلاسيكية والجاز أو غيرها من أشكال الفن والموسيقى التقليدية. في شعبية والموسيقى الشعبية، والملحن وعادة ما تسمى شاعر وملحن، منذ يأخذ الموسيقى عموما شكل أغنية. منذ منتصف القرن العشرين، توسع المصطلح ليشمل مبدعي الموسيقى الكهربائية الصوتية، حيث ينشئ الملحنون مواد صوتية مباشرة في أي من الوسائط الإلكترونية المختلفة، مثل شريط البكرة ووحدات المؤثرات الإلكترونية، والتي يمكن تقديمها للجمهور من خلال إعادة تشغيل شريط أو تسجيل صوتي آخر، أو من خلال جعل العازفين والمغنين يلعبون بمواد مسجلة مسبقًا. يختلف هذا عن مفهوم القرن التاسع عشر للتكوين الآلي، حيث تم تمثيل العمل فقط من خلال تسجيل موسيقي ليتم تفسيره من قبل فناني الأداء.
ملحن تاريخ
كانت الموسيقى جزءًا مهمًا من الحياة الاجتماعية والثقافية في اليونان القديمة. نحن نعلم أن الملحنين كتبوا موسيقى ملحوظة خلال العصر اليوناني القديم لأن العلماء عثروا على مرثية سيكيلوس. المرثية، المكتوبة في وقت ما بين 200 قبل الميلاد و 100 بعد الميلاد،  هي أقدم مثال على قيد الحياة للتأليف الموسيقي الكامل، بما في ذلك التدوين الموسيقي، في العالم. تم العثور على الأغنية، التي تم تسجيل لحنها، إلى جانب كلماتها، في التدوين الموسيقي اليوناني القديم، محفورة على شاهد قبر، على شاهدة بالقرب من أيدين، تركيا (وليست ببعيدة عن أفسس). إنها أغنية أيونية هيلينستية سواء في الفريغاني أو في الأنواع الاوكتاف الفريجية أو في نغمات تونوس ياستيان.
ملحن تاريخ
خلال عصر الموسيقى في العصور الوسطى (476 إلى 1400)، كتب الملحنون أحادي الصوت (خط لحني واحد) وهم يهتفون في خدمات الكنيسة الكاثوليكية الرومانية. ثم بدأت الموسيقى الغربية تصبح أكثر من شكل فني مع التقدم في تدوين الموسيقى. ومرجع في العصور الوسطى الأوروبية الوحيدة التي على قيد الحياة من قبل نحو 800 هو أحادي الليتورجي بلينسونغ للكنيسة الكاثوليكية الرومانية، وكان يسمى التقليد المركزي الذي الانشوده ميلادية. إلى جانب تقاليد الموسيقى المقدسة والكنسية، كان هناك تقليد نابض بالحياة من الأغاني العلمانية (الأغاني غير الدينية). من أمثلة الملحنين من هذه الفترة ليونين وبيروتان وغيوم دو ماشو.
ملحن تاريخ
خلال عصر الموسيقى في عصر النهضة (من 1400 إلى 1600) مال الملحنون إلى التركيز أكثر على كتابة الأغاني عن الموضوعات العلمانية (غير الدينية)، مثل الحب الملكي. حوالي عام 1450، تم اختراع المطبعة، مما جعل الموسيقى الورقية المطبوعة أقل تكلفة بكثير وأسهل إنتاجها بكميات كبيرة (قبل اختراع المطبعة، تم نسخ جميع الموسيقى المسجلة يدويًا). ساعد التوافر المتزايد للموسيقى الورقية على نشر الأنماط الموسيقية للملحنين بسرعة أكبر وعبر منطقة أكبر. بحلول منتصف القرن الخامس عشر، كان الملحنون يكتبون موسيقى مقدسة غنية متعددة الألحان، تتشابك فيها خطوط اللحن المختلفة في وقت واحد. ومن الملحنين البارزين من هذه الحقبة غيوم دو فاي، وجيوفاني بييرلويجي دا باليسترينا، وتوماس مورلي، وأورلاندي دي لاسوس. مع انتقال النشاط الموسيقي من الكنيسة إلى المحاكم الأرستقراطية، تنافس الملوك والملكات والأمراء على أفضل الملحنين. جاء العديد من الملحنين البارزين البارزين من هولندا وبلجيكا وشمال فرنسا. يطلق عليهم الملحنين الفرانكو الفلمنكيين. لقد شغلوا مناصب مهمة في جميع أنحاء أوروبا، وخاصة في إيطاليا. وشملت البلدان الأخرى ذات النشاط الموسيقي النابض بالحياة ألمانيا وإنجلترا وإسبانيا.
ملحن تاريخ
خلال عصر الباروك للموسيقى (1600 إلى 1750)، وسع الملحنون نطاق وتعقيد الموسيقى التي كانوا يكتبونها. بدأ عصر موسيقى الباروك عندما نظر الملحنون إلى الموسيقى اليونانية القديمة للحصول على الإلهام لإنشاء أوبرا (موسيقى صوتية درامية مصحوبة بأوركسترا). كان الأسلوب الرئيسي الآخر للملحنين الموسيقيين المستخدم خلال هذه الحقبة هو موسيقى كونترابونتال. يتطلب هذا النمط من الكتابة من الملحنين أن يكون لديهم معرفة متقدمة بنظرية الموسيقى، حيث تتضمن موسيقى كونترابونتال خطوط لحن متعددة ومستقلة تعزف بواسطة الآلات أو تغنى بالأصوات. كانت هناك قواعد مقابلة صارمة كان على الملحنين تعلمها. كتب الملحنين الباروك الألماني للشركات الصغيرة الفرق بما في ذلك سلاسل، النحاس، وآلات النفخ، فضلا عن جوقات وأدوات لوحة المفاتيح مثل الجهاز الأنابيب، القيثاري، وموترة المفاتيح. خلال هذه الفترة، وضعت مؤلفات عدة أشكال الموسيقى الرئيسية التي استمرت حتى فترات لاحقة عندما تم توسيع وتطورت أبعد من ذلك، بما في ذلك شرود، واختراع، وسوناتا، وكونشيرتو. كان أسلوب الباروك المتأخر معقدًا متعدد الأصوات ومزخرفًا بزخارف غنية. من أشهر الملحنين من عصر الباروك كلاوديو مونتيفيردي، هاينريش شوتز، جان بابتيست لولي، ديتريتش بوكستيهود، أركانجيلو كوريلي، هنري بورسيل، فرانسوا كوبران، أنطونيو فيفالدي، جورج فيليب تيلمان، جان فيليب رامو، يوهان سيباستيان باخ وجورج فريدريك هاندل.