hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
نانديتا داس الحياة المهنية
فاز الفيلم بأعلى مراتب الشرف في مهرجان الأفلام الآسيوية الأولى عام 2008 في سنغافورة، حيث حصل على جوائز «أفضل فيلم»، «سيناريو»، و«مؤسسة المراسلين الأجانب جائزة الأوركيد الأرجواني لأفضل فيلم». الفيلم قد حصل أيضا على جوائز في مهرجانات سينمائية الدولية الأخرى، بما في ذلك الجائزة الخاصة في مهرجان تسالونيكي السينيمائي الدولي في اليونان، وجائزة لجنة التحكيم الخاصة في مهرجان الفيلم الدولي في ولاية كيرالا، وجائزة أفضل مونتاج لمحرر الفيلم سريكار براساد في مهرجان دبي السينمائي الدولي.  سيتم إصداره في الهند في 20 مارس 2009. الفيلم نال أيضا على جائزة في مهرجان كارا.
«أنا سعيدة للغاية أن 'فيراق' نال تصفيق الجمهور في جميع أنحاء العالم، من تورنتو، لندن، بوسان إلى كولكاتا وتريفاندروم. بعد كل شيء، العواطف الإنسانية هي عالمية وبعد هذا النوع من ردود الفعل الذي حصلت عليه في أجزاء مختلفة من العالم، أنا أفهم ذلك أكثر. الجماهير استطاعوا أن يتعاطفوا مع رحلات الشخصيات في كل مكان. إنها أكثر من ذلك في الهند، حيث أنها محددة وبالتالي يمكن للناس أن تعرف معها أكثر. قيل أن هذا الفيلم أعطى صوت لدرجة أن يبقى صامتا، وأنه ينبغي أن يشاهد على الأقل مرة واحدة. على الرغم من أنه دائما رائع الفوز بجوائز في كل مهرجان تنافسي دخلنا بالفيلم فيه، ولكنه في الواقع رد فعل الجمهور الذي يهم فعلا» نانديتا داس لراديو سارجام.
نانديتا داس الحياة الشخصية
في عام 2002، تزوجت داس صديقها منذ فترة طويلة ساومايا سين  وبدأ الزوجان ليب فروج Leapfrog، وهي منظمة دعاية موجهة نحو صنع أفلام إعلانية ذات وعي اجتماعي. انفصل الزوجان في عام 2009. أولا استمرت لمدة ثلاث سنوات عارية، منتهية بالطلاق بالتراضي.
نانديتا داس النشاط الاجتماعي
أجرت داس محادثات في جميع أنحاء العالم حول تأثير أفلامها، والحاجة إلى حركات اجتماعية قوية في الهند. تحدثت في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا في 12 نيسان 2007، بعد عملية إطلاق فيلم النار.
إنها أيضا عينت لحملة مكافحة الإيدز والعنف ضد المرأة.
وهي عينت رئيسة لجمعية أفلام الأطفال بالهند في عام 2009.
نانديتا داس الجوائز والتكريم
2009 المهرجان السينمائي الدولي في ولاية كيرالا
بطولة آسيا للشباب تحت 19 عاما 2010
كانت بطولة آسيا للشباب تحت 19 عاما 2010 النسخة السادسة والثلاثون من المسابقة التي ينظمها الاتحاد الآسيوي لكرة القدم.
بدأت التصفيات المسابقة في أكتوبر 2009 على أن تجري البطولة النهائية في أكتوبر 2010.
أوصى الاتحاد الآسيوي لكرة القدم بتسمية الصين كمستضيف لنهائيات بطولة آسيا تحت 19 سنة لكرة القدم 2010، وتم الموافقة على ذلك في 9 فبراير 2010  بتأكيد حق الاستضافة ومكان النهائيات في مدينة زيبو يوم 18 فبراير 2010. تأهل أفضل أربعة فرق إلى كأس العالم تحت 20 سنة لكرة القدم 2011.
بطولة آسيا للشباب تحت 19 عاما 2010 القرعة
أجريت قرعة بطولة آسيا تحت 19 سنة لكرة القدم 2010 يوم 9 مايو 2010 في زيبو، الصين.
بطولة آسيا للشباب تحت 19 عاما 2010 مرحلة المجموعات
جميع الأوقات حسب توقيت الصين القياسي (ت ص ق) – ت ع م+8.
بطولة آسيا للشباب تحت 19 عاما 2010 مراحل خروج المغلوب
جميع الأوقات حسب توقيت الصين القياسي (ت ص ق) – ت ع م+8.
خسان
الخُسَّان، أو النجوم أبدية الظهور كما سماها البيروني، هما اسمان يطلقان على النجوم القريبة من محور دوران السماء بالنسبة للأرض الذي يتوسطه النجم القطبي. وهي تظهر بشكل دائم بسبب توسطها في سماء الأرض الشمالية وعدم اختفائها في أي وقت تحت الأفق. على رأسها نجم الشمال الحالي «نجم الجدي». وتوجد حول الجدي بضعة نجوم أخرى تظهر غالبا بشكل دائم مثله، كما توجد حوله خمس كوكبات رئيسية ينطبق عليها هذا الوصف في نصف الكرة الشمالي وتساعد تلك الكوكبات على معرفة موقع نجم الجدي، وهي:
وتعتمد تلك الظاهرة أساساً على عاملين هما خط عرض الراصد ودرجة ميل الجرم السماوي بحيث لابد من أن يكون ميل الجرم السماوي أكبر أو يساوي تماما عرض الراصد (90 - العرض)، فإذا تحقق ذلك يكون النجم أبدي الظهور بالنسبة لهذا العرض.
نظام نجمي
النظام النجمي هو مجموعة صغيرة من النجوم تدور حول بعضها وترتبط بقوى جذب. يقدر العلماء أن أكثر من ثلث نجوم مجرتنا مرتبطة بأنظمة نجمية. تنقسم الأنظمة النجمية إلى نوعين: النجوم الثنائية والنجوم المتعددة. النجم الثنائي يتكون من نجمين فقط، أما نظام النجم المتعدد فربما يصل عدد النجوم فيه إلى 6 أو7. الأعداد الكبيرة من النجوم والتي ترتبط بقوى جذب تسمى عنقودًا نجميًا. النظام النجمي قد يستخدم أيضاً للإشارة إلى نظام من نجم واحد وكواكب تدور حوله.
نظام نجمي النجوم الثنائية
إنها عبارة عن نظام نجمي مكون من نجمين فقط يدوران حول بعضهما وتسمى بالنجوم الثنائية. تدور النجوم الثنائية حول ما يعرف بـ«مركز الثقل». ومن المحتمل أحيانا أن يكون أحد النجمين قزم أبيض أو ثقب أسود. من الممكن أن يعمل القزم الأبيض على جذب المادة من النجم المجاور له، ثم في النهاية ينهار بسبب الضغط الهائل في نواته ويتحول إلى مستعر وينفجر انفجارا هائلا.
من النجوم النثائية: الشعرى اليمانية وجبهة الأسد والمئزر.
نظام نجمي النجوم المتعددة
تتكون النجوم المتعددة مما يزيد عن النجمين ومن الممكن أن يصل عددها إلى 6 أو7. ومن الممكن أن تسمى أيضا ثلاثية إن كانت من ثلاثة نجوم أو رباعية إن كانت من أربعة نجوم إلخ.. النجوم المتعددة أصغر من التجمعات النجمية التي تتكون من أعداد هائلة من النجوم تتراوح عادة ما بين 100 و1000.
ومن النجوم المتعددة: نجم الجدي (نجم القطب حاليا) والنسر الطائر.
صامويل آدمز
صامويل آدامز (27 سبتمبر [16 سبتمبر بالتاريخ القديم] 1722 – 2 أكتوبر 1803) هو رجل دولة أمريكي، وفيلسوف سياسي وأحد الآباء المؤسسين للولايات المتحدة. كان سياسياً في مستعمرة ماساتشوستس، أحد قادة الحركة التي تحولت إلى الثورة الأمريكية، وأحد مهندسي مبادئ الجمهورية الأمريكية التي شكلت الثقافة السياسية للبلاد. وهو من أقارب الرئيس جون آدامز.
صامويل آدمز
ولد آدامز في بوسطن وترعرع في أسرة دينية ونشطة سياسياً. تخرج من كلية هارفارد، وكان رجل أعمال غير ناجح وجامع ضرائب قبل أن يتجه للسياسة. كان مسؤولاً مؤثراً في مجلس نواب ولاية ماساتشوستس وفي اجتماع مدينة بوسطن في ستينيات القرن السابع عشر أصبح معارضا لجهود البرلمان البريطاني لفرض ضريبة على المستعمرات الأمريكية دون موافقتهم. نشر رسالة معممة في ماساتشوستس في 1768 دعت إلى عدم التعاون مع جنود الاحتلال الاستعماري البريطاني لبوسطن، ونتج عن العصيان الذي تلى مذبحة بوسطن عام 1770. أنشأ آدامز وزملاؤه لجنة مراسلات في 1772 للمساعدة في تنسيق المقاومة لما رآه محاولات الحكومة البريطانية لانتهاك الدستور البريطاني على حساب المستعمرات، التي ربطت الوطنيين في جميع أنحاء المستعمرات الثلاثة عشر. استمرار المقاومة للسياسة البريطانية وحدثت بعدها حفلة شاي بوسطن عام 1773 وبدء الثورة الأمريكية.
مرر البرلمان القوانين القسرية في عام 1774، وفي ذلك الوقت حضر آدامز المؤتمر القاري في فيلادلفيا الذي عقد لتنسيق رد المستعمرات. وساعد في توجيه الكونجرس نحو إنشاء الرابطة القارية في عام 1774 وإعلان الاستقلال في عام 1776، وساعد في صياغة وثائق الكونفدرالية ودستور ماساتشوستس. عاد آدامز إلى ماساتشوستس بعد الثورة، حيث خدم في مجلس شيوخ الولاية وانتخب حاكمًا.
أصبح صموئيل آدامز فيما بعد شخصية مثيرة للجدل في التاريخ الأمريكي. أشادت السجلات المكتوبة في القرن التاسع عشر به كشخص كان يوجه زملائه نحو الاستقلال قبل اندلاع الحرب الثورية بزمن. وإن أعطى هذا الرأي المجال للنظرة السلبية اتجاها في النصف الأول من القرن العشرين، حيث تم تصويره على أنه رجل دعائي أثار عنف الغوغاء لتحقيق أهدافه. وقد تم تحدي كل من هذه التفسيرات من قبل بعض الباحثين الحديثين الذين جادلوا بأن هذه الصور التقليدية لأدامز هي خرافات تتناقض مع السجل التاريخي.
صامويل آدمز حياته الأولى
ولد في بوسطن يوم 27 سبتمبر 1722 وهو قريب الرئيس جون آدمز، وأبوه صامويل أيضاً كان مواطناً غنياً ومرموقاً في بوسطن وكان له دور فعال في سياسة المدينة وأمه تدعى ماري فايفيلد.
صامويل آدمز دراساته وأعماله الأولى
تخرج آدمز الشاب من هارفارد عام 1740، وبعد ثلاث سنوات حصل على ماجستير في الآداب واختار لبحثه موضوع مدى قانونية تحدي الحاكم الأعلى إن لم يتم الحفاظ على رابطة الدول. ولا يعرف أي جانب أخذه أو أي نقاش على البحث لكن هذا البحث قد تنبأ بمستقبله.
بدأ دراسة القانون تنفيذا لرغبة والده لكنه لم يستمر لأن أمه لم توافق، وقد فشل في إدارة الأعمال، ومنها صاحب مخزن إنبات شعير، بسبب اهتمامه الدائم بالسياسة، ولكن في مؤتمر بوسطن أصبح مثالا واضحا لكفاءة تلك المؤسسة لتدريب السياسيين. وحوالي عام 1748 بدأ يأخذ دورا مهما في سياسة المدينة وأصبح قائدا للمناظرات في نادي سياسي والذي كان له دور في تأسيسه ونشر في الجريدة الأسبوعية للنادي والتي تدعى بابليك أدفرتايزر (بالإنجليزية: Public Advertiser)‏ والتي كتب فيها العديد من المقالات. ومن عام 1756 إلى عام 1764 أصبح أحد جباة الضرائب في المدينة لكنه لم ينجح في منصبه فقد أدت سياساته الضريبية المتساهلة إلى متأخرات كثيرة في الديون.
صامويل آدمز فترات الصراع ما قبل الثورة
بدأت شهرة آدمز تتوسع أكثر بعد قانون الرسوم، ففي عام 1764 عندما كان كاتبا لتعليمات النواب في المحكمة العامة حث على المعارضة الشديدة لفرض الضرائب بقانون البرلمان، وفي السنة اللاحقة تم انتخابه في مجلس العموم في المحكمة العامة للمرة الأولى حيث بقي هناك حتى عام 1774، وبعد أن خف تأثير وحماس جيمس أوتيس بدأ دوره يبرز أكثر فأكثر في المجلس الثوري، وعلى عكس آراء جيمس أوتيس وبنجامين فرانكلين فقد أعلن أن تمثيل المستعمرات في البرلمان أمر غير مشكوك به، والكثير من المستندات الثورية في ماساتشوستس ومن بينها المعروف باسم (حلول ماساتشوستس) والنشرات إلى الهيئات التشريعية في المستعمرات الأخرى هي من كتابته.
لكي يروج لتلك الغاية اقترح إلغاء الاستيراد، وأقام لجان بوسطن للمكاتبة، وحث بأن يستدعي الكونغرس القاري حلفاء مثل جون هانكوك، وجوزف وارن وجوزايا كوينسي إلى الخدمة الحكومية، وكتب عددا كبيرا من المقالات للصحف، خصوصا جريدة بوسطن بالعديد من التواقيع.
صامويل آدمز فترات الصراع ما قبل الثورة
وفي الواقع كان أحد أهم الكتاب الكبار والمؤثرين في السياسة، وكانت مواقفه صريحة وقوية وتهكمية، ونقاشاته تتميز بقوة المنطق، ومثل العديد من الوطنيين الآخرين، بينما يزداد النزاع وتراجع استناده على السلطات السابقة والوثائقية واستند أكثر على الحقوق الطبيعية. افتقر آدامز إلى الطلاقة الخطابية، كما أن خطاباته القصيرة وكتاباته كانت عنيفة؛ ولكن ساعده لباسه البسيط وحياته المتواضعة لجعله محبوبا جدا من عامة الشعب الذي كان يؤمن بهم. ومن خصائصه أنه كان داهية وماكرا وفطنا ولبقا، وبارعا في كل فنون السياسة، ويعتبر أنه عمل أكثر من أي رجل آخر لتوجيه الرأي العام إلى مجتمعه في السنوات القليلة السابقة لحرب الاستقلال.
استغل آدمز بمهارة الحماس الحاد الذي تلى مذبحة بوسطن لضمان إزالة الجنود من البلدة إلى حصن في الميناء. وهو أيضا من أدار حفلة شاي بوسطن، ولاحقا كان رئيس مؤتمر بلدات ماسوشوستس الذي دعا للاحتجاج على فواتير ميناء بوسطن. وأحد أهداف البعثة التي أرسلت من قبل الحاكم توماس غايج إلى ليكسنغتن وكونكورد في 18 – 19 أبريل 1775 كانت أسر آدمز وجون هانكوك الذي كان يقيم في ليكسنغتن بشكل مؤقت، وعندما أصدر غايج إعلان العفو في 12 يونيو استثنى هذين الاثنين، وقال أن مخالفاتهما كانت أكثر شرا من أن يتم العفو عنهما.
صامويل آدمز فترة حرب الاستقلال وما بعدها
أصبح صموئيل آدمز مندوبا للكونغرس القاري، من 1774 إلى 1781، واستمر بمعارضة أي تنازل للحكومة البريطانية؛ وكافح للتوفيق بين عدة مستعمرات في القضية المشتركة؛ وخدم في لجان عديدة، ومن بينها اللجنة التي استعدت لتحضير خطة لتكوين الاتحاد؛ وتم توقيع إعلان الاستقلال.
لكنه كان سياسيا هداما أكثر منه بناء، وأهم خدماته في الحرب كانت في تنظيم قوات الثورة قبل 1775. وفي 1779 كان عضو المؤتمر الذي وضع إطارات دستور ماساشتوستس التي تم تبنيها في 1780، وما زالت تشكل القانون الحيوي للكومنولث مع بعض التعديلات وواحدة من أقدم القوانين الأساسية في العالم. وكان أحد الثلاثة من أعضاء اللجنة الفرعية التي صاغت فعلا تلك القوانين؛وعلى الأغلب أن صموئيل ألف وثيقة الحقوق عام 1766 بالرغم من أن جون آدمز هو المنسوب إليه عموما كتابة الجزء الرئيسي من تلك المهمة.
صامويل آدمز فترة حرب الاستقلال وما بعدها
في 1788، كان صموئيل آدمز عضو مؤتمر ماسوشوستس لتصديق دستور الولايات المتحدة. عندما قرأ تلك الوثيقة أولا عارض بشدة الحكومة المدعومة التي أصدرته، لكنه اقتنع ليصادقها بالقرارات التي أقرت في اجتماع جماهيري من صناع أو «تجار» بوسطن - مؤيدوه الأقوى - واقترح أن يكون تصديقه مصحوبا بتوصية للتعديلات صممت بصورة رئيسية لتجهيز حذف وثيقة الحقوق. وعلى الأغلب فلم تكن ولاية ماسوشوستس لتصادق على الدستور بدون مساعدته.
من 1789 إلى 1794 كان آدمز نائب الحاكم في ولايته، ومن 1794 إلى 1797 كان حاكم الولاية. وبعد تشكيل الأحزاب أصبح متحالفا مع الجمهوريين الديمقراطيين بدلا من تحالفه مع الاتحاديين.
صامويل آدمز كتب عن آدامز
هناك كتاب حياة صامويل آدامز وخدمته العامة، وهو من ثلاثة مجلدات وطبع في بوسطن عام 1865 بقلم و. ف. ويلز وهو من نسل آدمز، وهو عمل مهم يضم معلومات ضخمة ولكنها متحيزة، وهناك أيضا سيرة له من تاليف ج. ك. هوزمر صدرت في بوسطن عام 1885 وهو عمل قصير وجيد في سلسلة السياسيين الأمريكيين، وهناك التاريخ الأدبي للثورة الأمريكية بقلم إم سي تايلر من مجلدين صدر في نيويورك عام 1897، وه. أ. كاشينغ له كتابات صمويل آدمز وهو عمل في أربع مجلدات صدر في نيويورك بين عامي 1904 – 1908.
أنطونين أرتو
أنطونين أرتو (بالفرنسية: Antonin Artaud) (ولد في مرسيليا في 4 سبتمبر 1896 - توفي في باريس 4 مارس 1948) هو شاعر سريالي وممثل كما أنه ناقد وكاتب ومخرج مسرحي فرنسي. ساهم في بلورة ما يعرف بمسرح القسوة في كتابة الخاص «المسرح وقرينه» الذي يعد المرجع الأول لتوجهه المسرحي. ويعد أرتو امتدادا طبيعيا لاتجاهات رفض الواقعية والتمرد عليها، ولكنه ذهب إلي مدي أبعد من الذي ذهب إليه أصحاب اتجاهات مناهضة الواقعية. لقد التقت أفكار أرتو مع الكثير من آراء شعراء العرض المسرحي «كريج وأبيا» ولكنه تميز عنهما في قدرته علي صياغة نظرية قائمة بذاتها، بل تستند إلى أسس فلسفية راسخة وهي ما يطلق نظرية القسوة "Theory of Cruelty ".و قد آثرت بكثير من مخرجي ما بعد الحرب العالمية الثانية.
أنطونين أرتو حياته
ولد أنطونين ماري جوزيف أرتو في مرسيليا في 4 سبتمبر 1896 - توفي في باريس 4 مارس 1948، لأبوين من أصول يونانية، ونشأ في عائلة صارمة، كان لوالديه تسعة أولا ولكن لم يبق منهم علي قيد الحياة سوي «أنطونين» وأخته، في عمر الرابعة بدأت أعراض المرض تظهر علي أرتو بما يعرف «بالتهاب السحايا»، وظلت نوبات الألم تلازمه طوال حياته، وقد تسبب ذلك المرض في جعل آرتو شخصا ً عصبيا ً في فترة مراهقته. كما عانى من آلام عصبية ومن التلعثم ونوبات الاكتئاب. وقضى عدة سنوات من عمره في مستشفى الأمراض العقلية. وفي أواخر عمره إصيب بسرطان الأمعاء. قضي ارتوحياته ما بين المنتجعات الصحية والمصحات النفسية في محاولة من عائلته لعلاجه من مرض الزهري الوراثي كما كان لأرتو علاقة بالمخدرات، التي ادمن علي تعاطيها طوال حياته عندما وصفها له أحد الأطباء كعلاج من الألم المزمن.
أنطونين أرتو حياته
و في عام 1919 في أثناء الحرب العالمية الأولي، استدعي أرتو إلي جبهة القاتل ومكث فيها تسعة أشهر، ولكنه حصل علي إعفاء بسبب اصابته بمرض التجوال النومي، ويري فينيكل أن حركات المتجول النائم قد تكون استجابة للمحتوي الظاهر للحلم والصراعات الكامنة في صميم الحلم وأساسه بقدر ما يمكن أن يكون هروبا من ذلك الفراش، ويمكن أن يكون التجوال في ذاته هو ما يسعي إليه المريض للوصول إليه كأن يكون مكانا ينطوي علي أمكانية لإشباع الحفزات اللاشعورية أو مكانا أمنا مناهضا لهذه الحفزات ويضمن المريض ألا يتحقق فيه إشباع للحفرزة الغريزية أو هو جمع ما بين الأمرين.
في شهر ماس من عام 1920 احضره والده إلي باريس بعد أن تحسنت حالته قليلا وأصبح أنطونين أرتو تحت رعاية " إدوارد تولوز " الذي لعب دورا مهما في حياة أرتو، حيث أنه لم يكن طبيبه النفسي وحسب بل إيضا كان طريقه إلي عالم الأدب والفن، فتولوز كان رئيسا لدورية أدبية تصدر في باريس، وقد وجد تولوز بأرتو موهبة فريدة، في هذه المرحلة بدأ أرتو يقرأ أعمال مثل " بودليير، رامبو، ادجار آلان بو، وإيضا بدأ بكتابة أولي قصائده في هذا الوقت.
أنطونين أرتو بدايات
هناك مشتركات دفعت أرتو للاهتمام بهؤلاء الشعراء أكثر من غيرهم، فهم أصحاب ثور فنية وادبية في مجالات إبداعهم، فمثلا رامبو قد عاش حياة قاسية، بعد تعرضه للاعتداء الجنسي من قبل المحاربين الإنجليز، مما جعله يرفض كل قيمة في الحياة ويهيم في رحلات بعيدة مثل أرتو تماما باحثا عن الخلاص الروحي.و كذلك لجأ «بو» إلي الثقافة الشرقية والدين الإسلامي ليستقي منه أفكارا لمؤلفاته مبتعدا عن الثقافة الغربية التي كان يحيا بكنفها.
أما بودلير فهو شاعر ثوري متمرد ويعتبر صاحب البيان الأول لقصيدة النثر، تلك الهيئة الشعرية التي صاغ أرتو من خلالها قصائده، ذلك لإضافة إلي صيغة الرفض التي تحلي بها أشعار كل من أرتو وبودلير، من رفض المدنية وحتي السلطة الإلهية.
أنطونين أرتو بدايات
ساهم بعد ذلك في تكوين الحركة السريالية في عام 1925 وعين مديرا للمكتب المركزي للبحوث السريالية، لكنه سرعان ما طرد من الحركة عام 1926 بعد خلافاته مع «أندريه بريتون»، وبعد ذلك بعام قام بتأسيس مسرح «ألفريد جاري» بالتعاون مع «روجر فيتراك» وقام بأخراج مسرحيات عديدة مثل «حلم»، «اسرار الحب»، «فيكتور أو الأطفال يصلون إلي السلطة».
في عام 1935 أنشأ مسرحه المسمي ب«مسرح القسوة» وقام بتطبيق افكاره النظرية في عرض يحمل اسم «آل شنشي»، بعدها سافر إلي المكسيك عام 1936 ولحظة عودته إلي فرنسا تم القبض عليه في ميناء «الهافر» نتيجة لحالته الصحية المزرية ليقضي قرابة ثمان سنوات من حياته حبيس سلسلة من المصحات الالعقلية، مما كانت له عظيم الأثر في تكوين فكر أرتو وبلورة ابداعاته.
أنطونين أرتو مكونات فكر أرتو
هناك تماس بين أرتو والتعبيرية حيث أنها " حركة روحية تهدف إلي إعادة تشكيل الإنسان والمجتمع دون التقيد ببرنامج سياسي محدد، وهذا يتفق مع اهداف أرتو التي اعلنها عندما شجب للاحتماعات الشيوعية للسرياليين، ووصف جهودهم بأنها تفاؤلية ساذجة ، وأكد أن الحرية التي بنشدها تأتي من الخلاص الروحي وليس من التغيرات السياسية.
و لكن أهم العناصر المكونة لفكر أرتو تتلخص في: ألفريد جاري، الحركة السريالية، مسرح جزيرة بالي.
أنطونين أرتو ألفريد جاري
ألفريد جاري " 1873 - 1907 " مسرحي فرنسي، كان من بين الذين قاموا لمناهضة ما كان عليه المسرح الفرنسي في هذه المرحلة، والذي يعد صاحب الثورة الأولي بالمسرح والذي أسس الاتجاه «الباتافيزيقي» ويعنب به الوصول بالمسرح -كتجربة فنية- إلي ما وراء الطبيعة، أي البحث عن الحقيقة الفنية فيما وراء الميتافيزيقا، ويضع جاري تعريفا للباتافيزيقي بأنها
، فقد كانت أعماله التي ابدعها في النصف الثاني من العقد التاسع عشر بمثابة الشرارة التي أضاءت التجارب المببكرة الأولي في أوائل القرن العشرين. وقد انطلق في أعماله المسرحية من الرمزية التي ابتعد أو بالأحري تخلي عنها في ما بعد ليمد مسرحه بصبغة ساخرة قربته ألي العبثية بعد ذلك من خلال سلسلة مسرحياته «أوبو ملكا» والتي فتحت بابا واسعا أمام المسرح الدادي والسريالي وكذلك كانت تعد الارهاصة الأولي لمسرح العبث، كان لجاري تأثيرت عديدة علي مختلف المبدعين وكان من أبرزهم «أنطونين أرتو».
كما ثار جاري علي القوالب الجامدة التي ورثها المسرح كان أرتو يحمل نفس هذه الروح الرافضة، عندما قال
أنطونين أرتو ألفريد جاري
أي ذلك الزيف الشكلي الذي يرتبط به المجتمع البرجوازي وعلي شاكلة جاري إيضا كان أرتو يعلن ازدراءه لطرق الإخراج المسرحي القديم والمسرح التقليدي، الذي يراه مصطنعا ولذلك أنشأمسرح جاري الذي كان الهدف من ورائه هو المشاركة في تدمير المسرح القائم، وذلك عن طريق وسائل مسرحية جديدة أي من الداخل.
أنطونين أرتو ألفريد جاري
تعد فلسفة جاري بمثابة ميلاد حركات تحررية واسعة النطاق بالمسرح، تم عرض أول مسرحية من مسرحيات ألفريد جاري في 10 ديسمبير1896م وهي مسرحية «أوبو ملكا» والتي استطاع جاري من خلالها خلق نوع جديد من المسرح لا يقوم علي مناقشة أو عرض الأفكار والقضايا الحادة، وإنما يهدف أساسا لي تفريغ جميع الأفكار والقضايا من جديتها، وإظهار عبثيتها عن طريق المعالجة المرحة الساخرة في الحوار، وإيضا عن طريق تغير شكل العرض المسرحي تغييرا جذريا بحيث يصبح لوحة تتسم في آن واحد بالعبثية والهزلية. كما حاول جاري في هذه المسرحية أن يجعل الممثل يستخدم ما أسماه بالإشارة أو الجملة المعبرة العالمية، بدلا من الاعتماد علي اللغة، وفضل استخدام الأقنعة علي المكياج المسرحي، كما فضل استخدام اللوحات المكتوبة للدلالة علي المكان بدلا من تغيير الديكور، ومن هنا يتضح محاولته لأحاله اللغة المنطوقة وإحلال لغة الموسيقي والأقنعة والمكياج وغيرها من التقنايات مكانها.
لقد اتسم جاري في أسلوبه بالحياة بالغرابة الشديدة والمفرطة في ملبسه وتصرفاته، بل وحاول التوحد والحلول فيي الشخصية التي ابتكرها «أوبو»، كما أن رؤيته للعالم كانت رؤية وحشية لا يحكمها منطق أو عقل علي حد تعبير أحد النقاد، ولكنها مع هذا حققت نجاحا ولقيت صدي واسعا، بل إنها ما فتأت أن شقت الطريق أمام سبل من التجارب والحركات المسرحية التي تركت وما تزال أثرا في المسرح المعاصر.
لقد كان جاري يحاول عن طريق فلسفته هذه أن يستشف عوالم جديدة ومناطق وعي جديدة خارج العوالم المنظورة والنظريات الميتافيزيقية التقليدية. وكان متأثرا إلي حد كبير بالرمزيين إذ لا يجب أن ننسي أن جاري بدأ حياته شاعرا رمزيا تحت جناح المدرسة الرمزية في الشعر التي بلغت اوج ازدهارها إبان حياته.
إن انطلاق أرتو -منذ بدء تنظيراته التي تتضح فيها نظره الخاصة-تتجسد في السعي إلي الفصل بين الفن والثقافة من زيف وفساد ومظاهر خادعة والدعوة إلي عدم الخلط بينهما، حيث يحتفظ الأول بقدرته الإبداعية في حين ينسحق الآخر داخل المؤسسات التي تكونت للحفاظ عليه ولاحيائه.
أنطونين أرتو الحركة السريالية
تجمع معظم الدراسات علي أن عام 1917 هو العام الذي شهد الولادة الأولي للحركة السريالية وذلك حين أطلق الكاتب المسرحي الفرنسي «غيوم أبولينير» صرخته المسرحية التي عرفت باسم «أثداء تريسياس». وكذلك كا ابولونير نفسه هو أول من استخدم لفظة «سريالي» كوصف، حينما وصف عملا من تأليف «جان كوكتو» عرض بباريس عام 1917 وكان عرضا دراميا موسيقيا راقصا.
حينما وصل أرتو إلي باريس أي عام 1920، كان قد مضي ثلاث سنوات علي أول استخدام لمصطلح السريالية، ولكن إيضا لم يكن المفهوم قد تبلور إلا في عام 1924 أي بعد أربع سنوات مع نشر «إعلان إنشاء مبادئ الحركة السريالية» من قبل «أندريه برتيون»، بهذا العام كان أرتو قد ثبت أقدامه في الوسط الفني والثقافي بباريس، بل إيضا كان من الواضح أن أرتو قد بدأ في تحديد مواقفه الفنية والثقافية في خلال الأربع سنوات التي عاشها بباريس، لهذا كان من السهل انضمامه للحركة.
أنطونين أرتو الحركة السريالية
كذلك كانت السنوات الأربعة كفيلة بأن يحدد أرتو موقفه من المسرح الفرنسي السائد في هذا الوقت، وتلائم أفكاره مع أسس ومفاهيم الحركة السريالية الجديدة آنذاك، حيث أن الحركة السريالية في أولي مقوماتها اعتمدت علي رفض طبيعة المسرح السائد.
و كما جاء في المانفستو الأول عن السريالية داعيا إلي حرية الفرد في ان يكون حاكم نفسه «في كل منا آله» وبناء عليه في مملكة الفن تكون الحرية في أن نبدع دون سيطرة العقل، إنها الحرية التي تتجاوز الموضوعية في المعاني وتفسح المجال للخيال والأحلام واللاوعي لدي المبدعين، تلك الإبداعات التي تقوم للسواد الأعظم من الجمهور والتي يراها تضرب بعمق في حقيقته المستترة، إن مهمة الإبداع تكمن في المشاركة الضرورية بين الفنان والمنطق.
أنطونين أرتو أهداف الحركة السريالية
للحركة السريالية مبادئ هامة لفهم الفن والحياة بشكل عام، وهذه المبادئ يمكن تلخيصها في
و قد أثرت الحركة السريالية في البنية المسرحية «فنسفت الحكاية وكسرت التجانس المنطقي بين عناصرها وادخلت علي المسرح مواضيع مستمدة من الحلم والحب المجنون والتحول العجائبي والعنف مما جعل المسرح قالبا للفانتازيا والسخرية».
لقد كان أرتو استعارة حية لعقيدة السرياليين، ويؤكد ذلك في رسالته الأولي لرئيس تحرير مجلة " New Velle " «جاكوب ريفيير» في 5 يونيه1923 ، والتي يقول فيها
و يعد خطاب أرتو إلي «مدارس بوذا» اوضح مثالا جيدا يوضح ارتباط لأفكاره بما دعاإليه السريايلون، حيث اعتبر ارتو كلا من العقل والمنطق القيدين الذين يكبلاننا داخل إطار ذهنية متحجرة وساذجة، ومن ثم يطرح أرتو التلقائية اللاعقلانية والهذيان كبديلين بإمكانهما تحرير الميول المكبوتة في عملية تطهير شبيهة بأثر عملية التطهير التي نجدها بالتراجيديا الكلاسيكية.
أنطونين أرتو أهداف الحركة السريالية
و من هنا إيضا كانت دعوة أرتو إلي مسرح يقوم علي الأساطير، وذلك «لكي نعبر عن الحياة من جانبها الكوني، وهذه الاساطير لن تأتي لا من تقاليد أغريقية ولا من التقليد المسيحي لأنها أصبحت الآن مستهلكة وضعيفة مثل الحضارات التي انبثقت منها».
لم يقد أرتو حياته كاملة لصيقا للحركة السريالية لكنها كانت محطة هامة في تكوين الفكر العام لأرتو، دفعته بعد ذلك إلي "التركيز علي اللاوعي الجماعي من اللاوعي الفردي الذاتي للفنان ورغبته في التوسل بالأسطورة بدلا من الأحلام والرؤي الفردية، وتوسله بالشكل والحركة بدلا من الشكل والكلمة "
كذلك ركز أرتو علي الثورة الروحية فقط، حيث يقول
أنطونين أرتو مسرح جزيرة بالي
يعتبر الشرق ثروة فكرية وممارسة فلسفية وطقوسية نوعية ومتميزة، لما يزخر به من ثقافات متراكمة عبر العصور وحضارات متعاقبة لها جذورها العميقة التي لم يستطع العصر الحديث تجاوزها أو تي الادعاء بالقدرة علي تفسيرها وادراك الروح القوية التي تسري فيها، والتي تمثل سر الامتداد الذي يميزها. ومن هنا كان الشرق مصدر الهام للعديد من الممارسات الثقافية والإبداعية وعلي مستوي الممارسة الفكرية إيضا والمسرح الشرقي القديم علي وجه الخصوص فقد جذب إليه العديد من المسرحين الغربيين لما يمتلك من خاصيتين اساسيتين في الحفاظ علي ذاكرته واتصاله الشديد بالأصول الطقوسية المقدسة.
لقد وجد أرتو مثاله في مسرح الشرقي القديم حيث اكتشف هذه الصلة الوثيقة بين اللغة المسرحية والحركة والأرشادية لهذا المسرح وتلك المجتمعات التي مثلت بدايته ونشأته والتي تتميز بالثقافة الأسطورية والروحانية. ومن أهم هذه العروض الشرقية
أنطونين أرتو مسرح جزيرة بالي
1-فن كاثيكالي الهندي
هو عبارة عن تحميس طقوس شعائري تمثل عروضه سلسلة من التحديات والموجهاتو المعاركالضاربة بين قوي الخير «الآلهة» وقوي الشر «الشياطين والجن» وبالنسبة غلي التمثيل فغنه يقوم علي اللعب المؤصلب والتخييل الشعري، لأن النص يعهد به في الغالب إلي روائيين ومنشدين، مما يجعل الممثل متحررا إلي أقصي حد من السلطة اللغوية معتمدا علي التعبير الجسدي وحركاتالذراعيين والأيدي والمكياج والملابس الرمزية وإيضا الحالات الفيزيقية للجسد ويحكم الكاثيكالي وصفه نظام بصري رمزي، فلليد وحدها اربع وعشرين حركة كل حركة تحمل دلالة معينه وشفرة معينة في التفسير.
و علي مستوي النص الدرامي فنصوصه مأخوذة من كلمتين هندوسيتين وهما «الرمايانا» و «المهابهاراتا» مما يحيلنا إلي الطابع الاسطوري ذا الروح الصوفية، أما التأثيث الفضائي للعرض يشكل من مساحة المعبد والديكور عبارة عن قطعة قماش كبيرة يقوم الممثلون بتحويلها وهي تمثل تداخل الأمثلة وتغيرات الزمن.
أنطونين أرتو مسرح جزيرة بالي
2-مسرح النو والكابوكي الياباني
النو هو مسرح ديني شعائري يقوم علي أساس المرود الشاماني «نسبة إلي الشامانية، وهو الوسيط بين الفرد والآلة» وهي عادة الطبيعة والقوي الغيبية في آسيا الوسطي، ويعتبر العرض مكانا لمحاورة الأرواح عن طريق الوسيط الروحي والشعائرية التي ترتبط بالديانة البوذية اليابانية، والفضاء في مسرح النو عبارة عن قطعة قماش مرسوم عليها في الوسط شجرة صنوبر تدل علي تلاقي البشر بالآلهة «الأرواح المستحضرة».
الكابوكي: له مرجعية دينية تتمثل في الصراع بين الإله والمودوكي/ مترجم الرسالة الآلهية .
لا تخضع النصوص الدرامية لهذا النوع الأوبرالي لقوانين الزمان والمكان، ففي أوبرابكين ينوب عن الزمان والمكان جملة غنائية مرمزة، كما أن الشخصيات التمثيلية عبارة عن أدوار ذات وظائف ثابتة وتعتمد علي الحركة الراقصة أو التعبيرية علي نسق رمزي ونمطي، كم أن نسق المكياج وألوانه واشكال الملايش وألوانها تبدو في سياق متعارف عليه يقوم علي دلالاته الواضعة للمتلقي الذي يمثل مشاهدته لهذه الأبرا عملية تجمع الصور الدلالية المركزة . أما الموسيقي فهي تقليدية تعبر عن الحزن والأسي، والحنين إلي الماضي، وتتناوب من المقاطع التي تمثل الإثارة والحيوية.