hotchpotch/wikipedia-multilingual-ir-pairs huggingface dataset:
سيتيزنديوم التاريخ
أوقف الإنشاء التلقائي للحسابات في 16 فبراير 2006 ردا على محاولات التخريب المتصاعدة، في حين كان يجري اتخاذ تدابير متزايدة لمواجهة التخريب. في اليوم التالى، اقتصر نقل الصفحات على الكونستبلات فقط كإجراء إضافي ضد التخريب. بالإضافة إلى ذلك، استمر سانجر في عملية فض انشقاق سيتيزنديوم عن ويكيبيديا، من خلال دعوة المساهمين لحذف أي محتوى في حال تغيير بشكل سطحي فقط بعد إستيراده من ويكيبيديا.
سيتيزنديوم التاريخ
أنهت سيتيزنديوم المرحلة التجريبية في 25 مارس 2007، وإنتقلت إلى المرحلة بيتا، حيث أصبح الموقع مقرؤا للجمهور. تزامن ذلك الإطلاق مع مقال طويل ومميز من الأسوشيتد برس، نشر على نطاق واسع، حيث ظهر في يو إس إيه توداي بعنوان "سيتيزنديوم تسعى إلى أن تكون ويكيبيديا بصورة أفضل". أصدر سانجر مقالا في اليوم السابق على عملية الإطلاق بعنوان "لماذا (على الأرجح) سوف ينجح سيتيزنديوم"، ذكر فيه أن النشاط بالمشروع قفز من 100 تعديل يوميا في الشهر الأول إلى أكثر من 500 تعديل قبل الإطلاق". بعد الإطلاق في 27 مارس 2007، نقل بيان صحفي عن سانجر قوله: "ليس عليك الاختيار بين المحتوى والمسائلة. لقد أظهرنا أنه بإمكاننا إنشاء محتوى مفتوح موثوق به. نحن في الواقع منفتحين على كافة أنواع المشاركين، لكن لا نزال نحمل الناس على الالتزام بمعايير أعلى في المحتوى وفي السلوك كمجتمع".
سيتيزنديوم التاريخ
لوحظ، في وقت ما بعد الإطلاق، أن سياسة سيتيزنديوم الملائمة للأسرة تعني أن المشروع سوف يتجنب على الأرجح مقالات بها ألفاظ عامية عن النشاط الجنسي، وبصفة خاصة المقالات الصريحة عن الممارسات الجنسية. سيتيزنديوم لديها سياسة مهنية واحترافية، تلك التي قال عنها سانجر بأنها مختلفة عن كافة المجتمعات الأخرى على الإنترنت.
أعلن سانجر عن مبادرة أطلق عليها اسم سيتيزنديوم 2.0، وذلك في 29 يونيو 2007 من خلال القائمة البريدية الموسعة للمشروع، واصفا تعليقاته بأنها وثيقة مشروع تخطيطية، حيث أسهب في شرح سلسلة من المبادرات المصممة لإطلاق سيتيزنديوم للمرحلة التالية للتطور. وضعت الوثيقة الخطوط العريضة لخطط تهدف إلى إنشاء مجلس قضائي، مجلس استشاري، مدير شؤون الموظفين، رئيس جديد لهيئة التحرير، مشاركة المتطوعين بشكل أوسع في المشروع، نظام خاص لصفحات فرعية للمقالات، وقائمة مرجعية موسعة للمقالات.
سيتيزنديوم التاريخ
احتوت سيتيزنديوم على 3,000 مقالة كتبت ونقحت بواسطة 2,000 شخص، وذلك بحلول الذكرى السنوية الأولى لإطلاق المشروع في سبتمبر 2007. ظهرت تقارير إعلامية تناولت هذه المناسبة في أواخر أكتوبر وأوائل نوفمبر 2007. نقلت مقالة نشرت في الفاينانشال تايمز عن لاري سانجر توقعه نموا قويا للمشروع: «في مرحلة ما، ربما قريبا جدا، سوف ينمو سيتيزنديوم بصورة مذهلة – على سبيل المثال، يزداد عدد مساهميه النشطين أربعة أضعاف، أو حتى ينمو بمقدار الضعف من حيث الحجم. كما سوف تشهد هذا النمو في غضون شهر أو إثنين، وهذا النمو سيستمر في التسارع من هذا المعدل العالي». (انظر المخطط البياني إلى اليسار: ارتفع عدد المساهمين النشطين تدريجيا في ما تبقى من 2007، ثم تضاعف بصورة ملحوظة في الربع الأول من 2008، ثم بدأ الانحدار بصورة منتظمة بعد ذلك)
سيتيزنديوم التاريخ
نال مشروع سيتيزنديوم تكريم جمعية أبحاث الاتصالات الجديدة، وذلك بعد تأهله للمركز النهائي في 5 ديسمبر 2007. تصف هذه الجمعية نفسها بأنها مؤسسة فكرية عالمية غير ربحية، مكرسة من أجل الدراسة المتقدمة لأدوات الاتصالات الجديدة، تقنيات وأنماط الاتصالات الناشئة، وتأثيرهم على الإعلام التقليدي، الاتصالات المهنية (الاحترافية)، الأعمال التجارية، الثقافة والمجتمع". إختارت الجمعية سيتيزنديوم للحصول على الجائزة لإنها إعتبرتها منظمة رائدة في هذه النواحي.
لاحظ كاتب المكتبة والت كراوفورد في أبريل 2009، أن سيتيزنديوم يبدو أنه في فترة هدوء ممتدة، حيث تنشأ المقالات الجديدة بمعدل ثابت عند حوالي 13-14 مقالة في اليوم، مع انخفاض عدد مؤلفيه النشطين. كتب ريتشارد ووترز في مدونة الفاينانشال تايمز التقنية في أغسطس 2009: «في أفضل الأحوال، يمكن أن يطلق على سيتيزنديوم نجاحا محدودا. احتوت الموسوعة، منذ إطلاقها في مارس 2007 وحتى أغسطس 2009، على 11,810 مقالة – وهو عدد يقل عن النسخة الإنجليزية من ويكيبيديا بما يربو على 2,999,674 مقال». كتب ماثيو اونيل، الباحث الرئيسي في الإدارة الأسترالية للنطاق العريض والاتصالات والاقتصاد الرقمي في مارس 2010، مقالة عن التعهيد الجماعي قائلا: «يعلم المشاركون الجدد في ويكيبيديا أن مساهماتهم سوف تحظى بجمهور كبير؛ يمكن أن تصبح محررا في ويكيبيديا ببساطة بل وفوريا، أما سيتيزنديوم فقد فشلت في اجتذاب الجمهور، وذلك لافتقارها إلى هذه النوعية الفورية».
كان المشروع يضم 90 مساهما ممن قاموا بتعديل واحد على الأقل، مع مجموعة أساسية من 25 مساهما ممن قاموا بأكثر من 100 تعديل، وذلك في مارس 2010. انخفض الوسيط (الإحصائي) لعدد الكلمات في المقالة الواحدة من 468 كلمة في أكتوبر 2010 إلى 151 كلمة في مايو 2010، كما وصل عدد المستخدمين الذين يقومون بعدد (1، 20، 100) تعديل في الشهر إلى أدنى معدلاته في يونيو 2010 منذ إطلاق المشروع للجمهور في مارس 2007. بحلول أكتوبر 2010، قام دزينة (دستة) فقط من الأعضاء بتعديلات بصفة يومية، كما أطلق موقع آرس تكنيكا على مشروع سيتيزنديوم عنوانا رئيسيا هو «ميت في الماء». كان هناك سبعة محررين نشيطين في الثلاثين يوما السابقة في سبتمبر 2015. بحلول سبتمبر 2017، وصل متوسط عدد التعديلات في اليوم إلى 5 تعديلات.
أجرى إستفتاء في نوفمبر 2016 لإلغاء ميثاق سيتيزنديوم الحاكم والمجلس لصالح المناقشات والتوافق في الآراء على غرار ويكيبيديا. استطاع الإستفتاء أن يجذب تسعة أصوات، وهكذا تم تمريره. كان من المقرر انتخاب مدير تحرير جديد في نفس الوقت، لكن لم يكن هناك ترشيحات.
أحمد الوافي
أحمد الوافي ولد في 1850 م في تونس وتوفي سنة 1921، مطرب ومغني ومؤلف للمالوف التونسي ذي الأصل الأندلسي.
أحمد الوافي سيرته
شخصية موسيقية وأدبية معروفة شغلت بعلمها وأدبها وفنها الربع الأخير من القرن 19 وبداية القرن 20.
هو أحمد بن حميدة الوافي، سليل عائلة عربية أندلسية هاجرت إلى تونس في عهد عثمان داي 1613م حينما أجلى ملك إسبانيا فيليب الثالث بقية الموريسكيين من الأندلس.
ولد أحمد الوافي سنة 1850م في تونس العاصمة بالمدينة العتيقة وبالتحديد في حي عاشور بزنقة الوافي التي سميت باسمهم فيما بعد. ففتح عينه في عائلة علمية صوفية إذ كان والده يعمل في جامع الزيتونة المعمور برتبة «باش برداجي» وهي أعلى خطة فنية في التلاحين الدينية والمدائح. وكانت أمه وأختاه يجدان حفظ المالوف بشكل جيد. فنشأ أحمد في معركة حامية الوطيس بين الملحون المغنى والموشح والزجل الموجودين في النوبة الأندلسية والقصيدة الفصحى التي هي العمود الفقري للفن الموسيقي العربي.
أحمد الوافي سيرته
حفظ القرآن الكريم وحفظ تلاحين البردة والهمزية وغيرها من التلاحين القديمة التي يحفظها الأطفال انذاك. كما كان يرافق والده إلى جامع الزيتونة المعروف كمنارة دينية علمية في شمال أفريقية فيشاركه المدائح. إلى ان كبر وصار طالبا في نفس الجامع فتابع دروسه إلى ان تخرج في اللغة والأدب والعلوم الإسلامية.
كما تعلم اصول الموسيقى على الطريقة الأوروبية من أستاذه «ساقسلي» رئيس طاقم الموسيقى النحاسية العصرية بالجيش.
ثم إن وجوده بجانب الحارة اليهودية جعله على صلة مع الفن الشعبي اليهودي التونسي. اهتم كذلك بالموسيقى الزنجية وطالع العديد من الكتب الموسيقية المعروفة حتى تكوّن عنده زاد معرفي محترم في مجال الموسيقى وصار يعرف كل الشخصيات الموسيقية القديمة.
ثم اتصل بالـ«البارون ديرلونجي» من 1914م إلى 1921م لمده بالمساعدة في خصوص الموسيقى العربية.
فجلب له البارون أخصائيين في الفن العربي من الأوروبيين ليتوصل إلى إعادة الهيكل العظمي من هذه الموسيقى وخدمتها بكل حب واعتزاز. فأصبح أبرز رواة المالوف وعازفا بارعا على آلة «فحل» (مثل آلة الكولة) وملحنا لأجمل القصائد والموشحات الأندلسية القديمة.
الكنيسة البولندية الأرثوذكسية
الكنيسة البولندية الأرثوذكسية (بالبولونية: Polski Autokefaliczny Kościół Prawosławny) هي كنيسة أرثوذكسية شرقية حديثة. أسست عام 1924 لرعاية أرثوذكس الأراضي الأوكرانية والبيلاروسية التي ضمت عقب الحرب العالمية الأولى لبولندا، وكان عددهم يقدر بأربعة ملايين فرد.
قابل تأسيس الكنيسة البولونية المستقلة معارضة شديدة من البطريرك تيخون بطريرك موسكو آنذاك والذي كان يعتبرها تابعة له، ولكن السلطات السياسية في بولندا دعمت بقوة استقلال كنيسة بلادها عن الكنيسة الروسيِّة. وبعد انتهاء الحرب العالمية الثانية احتل السوفييت بولندا وضموا قسم كبير من أراضيها لاتحادهم فتقلص بذلك عدد الأرثوذكس البولونيين إلى 350 ألف فرد، ووافق أساقفتهم مرغمين على الخضوع لسلطة البطريرك الروسي. وفي عام 1948 منح بطريرك موسكو أليكسيوس الأول الكنيسة البولونية استقلالها مجددا.
تضم هذه الكنيسة اليوم خمس أسقفيات وهي : أسقفية وارسو، أسقفية باياليستوك، أسقفية لودز، أسقفية وركلاو وأسقفية غدانسك. يتبع لها سبعة أديرة، ويرأسها منذ 5 مايو/أيار 1998 الميتروبوليت سابا ميتروبوليت فرشاف وسائر بولندا. ويقدر عدد أتباعها بثمانمائة ألف فرد.
عبد الله السدحان
عبد الله السدحان (13 مايو 1958 -)، ممثل سعودي، وأحد رواد الدراما السعودية. شارك في بطولة الكثير من الأعمال الفنية في التلفاز والمسرح والسينما، ومن أبرز أعماله: مسلسل «طاش ما طاش»، ومسلسل «بدون فلتر».
عبد الله السدحان عن حياته
شارك في بدايته في أعمال كوميدية كثيرة، وكون ثنائياً سعودياً مع الممثل ناصر القصبي. وأنشأ مؤسسة الهدف للإنتاج الفني. بدايته عام 1974 مع محمد العلي، واكتشفه المخرج سعد الفريح ثم أعطاه دوراً عام 1977 حيث كان يخرج حفلاً لنادي الهلال، وكان السدحان من ضمن الجماهير فقدم له بطاقة دعوة للتلفزيون وبدأ بالعمل بالتلفزيون. ثم شارك في مسرح جامعة الملك سعود في الرياض فمن خلاله بدأت علاقته بالمسرح وهو من طلاب كلية الزراعة في ذلك الوقت. ثم بدأ مشواره الفني في عام 1981، وكانت بدايته مع بكر الشدي وناصر القصبي.
عبد الوهاب الدكالي
عبد الوهاب الدكالي (مواليد 2 يناير 1941) هو مغني وملحن وموسيقار مغربي من المطربين الكلاسيكيين. أحد أبرز رواد الأغنية المغربية حيث ساهم في تطويرها مع الحفاظ على أصالتها بأسلوبه الفريد، كما تميز في مجال التلحين، لتظل أعماله علامة فارقة في تاريخ الموسيقى المغربية.
كرّس حياته الفنية على مدى أكثر من خمسين عامًا لإسعاد الجماهير من خلال أعمال تمزج بين الزجل المغربي العميق، والموسيقى المتجذّرة في الأصالة، واللغة العربية الفصحى. وُلد ونشأ في مدينة فاس، حيث تلقى منذ صغره دروسًا في الموسيقى والتمثيل والرسم. انطلقت مسيرته الفنية سنة 1957.
عبد الوهاب الدكالي مسيرته
وُلِد عبد الوهاب الدكالي في 2 يناير 1941 بمدينة فاس خلال الحماية الفرنسية على المغرب، وسط أسرة محافظة وكان أحد أبنائها الثلاثة عشر. في عام 1959، ذهب إلى الرباط، حيث عمل لفترة وجيزة في الإذاعة والتلفزيون المغربي، ولكنه لم يحب تلك التجربة، فشجعه زملاؤه على الانتقال إلى الدار البيضاء حيث دخل لأول مرة ثقافة الموسيقى. في سنة 1958، تلقى عبد الوهاب الدكالي تدريبًا في المسرح صحبة «فرقة المعمورة» تحت رعاية أساتذة فرنسيين. وفي سنة 1959، قام بإنجاز أول تسجيل لأغنية «مول الخال»، ثم سجل أغنية «يا الغادي في الطوموبيل». وفي سنة 1962 قام بجولته الأولى إلى الشرق العربي فأقام لمدة طويلة في القاهرة.
عبد الهادي بلخياط
عبد الهادي بلخياط (مواليد سنة 1940) مغني مغربي، وأحد أعمدة الأغنية المغربية، حيث يعتبر إلى جانب عبد الوهاب الدكالي ومحمد الحياني من أهرامها، اذ تمكنوا من التربع على عرش الأغنية المغربية لمدة تقارب 50 سنة. اعتزل الفن وانضم لجماعة الدعوة والتبليغ عن طريق سعيد الزياني.
عبد الهادي بلخياط حياته المبكرة
ولد عبد الهادي الزوكاري الإدريسي عام 1940 بالعاصمة العلمية فاس واقترن مولده بمجاعة عارمة شملت كل أرجاء المغرب، حتى عرف عام مولده بـ«عام البون». غادر باكرا مسقط رأسه ليتجه إلى الدار البيضاء، هجرة كان سببها الرئيسي تأثر المغرب كما باقي دول العالم بظروف الحرب العالمية الثانية، واجه ظروفًا قاهرة اضطرته إلى الانتقال للدار البيضاء، ليعود من جديد إليها عام 1958، لكن ظروفا أخرى تدفعه للانتقال إلى الرباط هذه المرة، حيث عمل سائقًا في وزارة الشباب والرياضة، إلا أنه أحب الموسيقى، فأراد الاحتراف في هذا الميدان.
عبد الهادي بلخياط مسيرته الفنية
في محاولة منه لولوج عالم الغناء والموسيقى اتجه إلى دار الإذاعة بالدار البيضاء وكانت أولى محاولاته ناجحة وتتابعت تسجيلاته بداية من الستينات. وأشار إلى أنه ظهر في مرحلة عرفت ازدهارا فنيا لا مثيل له، خصوصا مع بروز أسماء لافتة في مجال كتابة الكلمات واللحن ونظم القصيد، أمثال الموسيقار أحمد البيضاوي، عبد النبي الجراري، عبد القادر الراشدي، عبد السلام عامر. وهكذا عرفت مراحل الخمسينات وبداية الستينات إنتاجا واسعا من القصائد الرائعة باللغة الفصحى، وأخرى بالعامية المغربية ما زالت تردد حتى الآن بكثير من العشق والشجن وخاصة بكثير من الأسى على زمن الفن الأصيل وأوضح أنه أدى تجربة صوتية، لاقت استحسان الجميع، أسند إليه الفنان عبد النبي الجراري أداء «نشيد العرش» عام 1962 احتفاء بأول سنة يعتلي فيها الحسن الثاني عرش المغرب، لتكون بعد ذلك الانطلاقة الفنية التي استمرت على مدى نصف قرن ، وتميز بلخياط بقصائده من النوع المعاصر، أمثال: رموش، الهاتف، الميعاد، القمر الأحمر، الشاطئ، والأمس القريب، التي هي من ألحان عبد الهادي بلخياط، وقصائد أخرى.
عبد الهادي بلخياط مسيرته الفنية
كما خاض ثلاث تجارب سينمائية، أولاهما عام 1973 بعنوان «سكوت.. اتجاه ممنوع» والثانية «دنيا غرامي» بلبنان، والثالثة عام 1979 بعنوان «أين تخبئون الشمس» مع مجموعة من الممثلين المصريين.
عبد الهادي بلخياط اعتزاله
اعتزل الغناء سنة 2012 وانضم لجماعة الدعوة والتبليغ عن طريق سعيد الزياني. لكنه قرر العودة للغناء الديني وقد أحيى حفلاً ضمن فعاليات مهرجان موازين في 4 يونيو 2015 وقدم خلال هذا الحفل الذي شهد حضورا جماهيريا كبيرا مجموعة من الأغاني الصوفية الدينية منها القديمة مثل «المنفرجة» (و هي قصيدة لابن النحوي) و«ياقاطعين لجبال» وأيضاً أغاني جديدة من بينها «سيد الناس» و«يامن إلى رحمته المفر» ، وقد استحسن الجمهور المغربي هذه العودة لفنان أعطى الكثير للساحة الغنائية الوطنية واحتل مكانة كبيرة في قلوب المغاربة والعرب.
لطيفة رأفت
لطيفة رأفت (مواليد 25 نوفمبر 1965) هي مغنية مغربية، تُعتبر واحدة من أبرز مطربات الجيل الثاني في الموسيقى المغربية، حيث قدمت عدة روائع موسيقية خالدة.
لطيفة رأفت حياتها
ولدت لطيفة رأفت سنة 1965 بمدينة القنيطرة، ويعود أصل والدها من مدينة وزان. سجلت أول أغنية لها وهي لا زالت في سن المراهقة بعام 1982 وهي أغنية «موال الحب».
عام 1984 تزوجت من «محمد حميد العلوي» الذي ساندها لتفوز بالأغنية المغربية عام 1985 بفوزها بلقب أفضل مغنية مغربية بأغنية «خويي خويي»، وبعد ذلك تتالت النجاحات بأغاني تعتبر من أجمل الأغاني المغربية ك «مغيارة» و«أنا في عارك يا يما» و«دنيا» و«ياهلي ياعشراني» و«الحمد لله»، وأصبحت الوجه المشرق للأغنية المغربية بحيت عرفت بتشبتها باللهجة المحلية ورفضها الهجرة والشهرة بعيداً عن بلدها، غنت أغنية مع المغني الجزائري «محمد لمين» واسمها «توحشت بالزاف» في عام 2006.
لطيفة رأفت حياتها
عام 1993 تعرضت للعديد من المشاكل والصدمات بسبب طلاقها، تأثرت كثيراً حتى أنها اصيبت بشلل نصفي، هذه المشاكل أثرت على مسارها الفني بشكل كبير حيث أنها غادرت الساحة الفنية لمدة ثلات سنوات مما جعلها تتخوف من العودة. ظهرت بعدها من خلال سهرة بمدينة وجدة من تنظيم جمعية الآطباء، استأنفت بعد ذلك نشاطها.
في 30 شتنبر 2020 خرجت للإحتجاج على استفادة بعض الاأسماء غير معروفة من الدعم الذي قدمته وزارة الثقافة المغربية.
نعيمة سميح
نعيمة سميح (1953 – 2025) هي مغنية مغربية، تعتبر من أهم أصوات الموسيقى المغربية في النصف الثاني من القرن العشرين. انطلقت مسيرتها الغنائية خلال سبعينيات القرن المذكور، وحظيت أغانيها بانتشار واسع في المغرب والجزائر وتونس ودول عربية أخرى، حتى لُقب بسيدة الطرب، وكانت ثالث وأصغر مطربة عربية تغني على مسرح الأولمبيا بعد أم كلثوم، وفيروز.
تميزت سيدة الطرب نعيمة سميح بصوتها العذب القوي وإحساسها الصادق الذي يصل مباشرة إلى القلوب، حيث جمعت في أدائها بين العمق العاطفي والتقنيات الغنائية العالية. تألقت بقدرتها على التنويع بين الطبقات الصوتية بسلاسة، مما منح أغانيها طابعًا خاصًا يمزج بين الشجن والقوة. كما عُرفت بإتقانها للأغنية الطربية المغربية، حيث أبدعت في تقديم لون متميز يجمع بين الأصالة والتجديد، ما جعلها واحدة من أبرز رموز الأغنية المغربية عبر العقود.
نعيمة سميح
إلى جانب صوتها الاستثنائي، تميزت نعيمة سميح بأدائها العفوي والصادق الذي يعكس عمق المشاعر في كل أغنية تؤديها. استطاعت أن تحافظ على هوية الأغنية المغربية الأصيلة مع إضافة لمساتها الخاصة التي جعلتها متفردة في الساحة الفنية. كما أظهرت قدرة فريدة على إيصال المعاني بإحساس مرهف، سواء في الأغاني العاطفية أو الوطنية، مما أكسبها قاعدة جماهيرية واسعة داخل المغرب وخارجه. وكانت قدرتها على المزج بين التراث الموسيقي والتعبير الحديث من العوامل التي جعلت أعمالها خالدة في الذاكرة الفنية.
نعيمة سميح النشأة
وُلدت نعيمة سميح سنة 1953 في منطقة درب السلطان بمدينة الدار البيضاء وبالضبط في حي بوشنتوف. نشأت نعيمة في حي كان يعرف نشاطًا ثقافيًا ورياضيًا متميزًا في ستينيات وسبعينيات القرن العشرين، بحيث أنجب العديد من الأسماء الأدبية والرياضية والمسرحية والموسيقية المغربية. ظهرت مواهبها الغنائية مبكرا في سن التاسعة.
توقفت نعيمة عن الدراسة عند مستوى الشهادة الابتدائية وغادرت المدرسة في بداية السلك الثانوي، لتتجه الى التكوين المهني في المدرسة الوطنية للحلاقة سنة 1966 واشتغلت في صالون حلاقة في درب السلطان قبل أن تستقل بصالونها الخاص.
نعيمة سميح مسيرتها الفنية
كانت بدايتها الحقيقية من خلال برامج اكتشاف المواهب الفنية التي كانت تقدمها الإذاعة والتلفزة المغربية، وكان أول ظهور لها في برنامج «خميس الحظ» الذي كان يعده الإعلامي محمد البوعناني، أتبعته بمشاركة في برنامج المسابقات «مواهب» الذي كان يقدمه عبد النبي الجيراري، وهو البرنامج الذي كان مشتلا للعديد من الأصوات المغربية المتميزة في نهاية الستينات كسميرة سعيد ومنتصف السبعينات عزيزة جلال.
كانت مسيرة نعيمة مهددة بالتوقف أمام المعارضة الشديدة لوالدها المحافظ لولوج ابنته عالم الغناء، ولم يتقبل الأمر إلا بعد تدخل فنانين وإعلاميين مرموقين كمحمد بنعبد السلام ومحمد البوعناني وخالد مشبال، الذين كانوا مؤمنين بموهبة نعيمة، وطمأنوا والدها بأنها ستكون بين أياد آمنة. اشترط والدها على أن تقتصر مسيرتها الفنية على الموسيقى العصرية المغربية وأن لا تشتغل إلا مع كتاب كلمات وملحنين محترمين وفي مواضيع بكلمات راقية.
نعيمة سميح مسيرتها الفنية
تعرف نعيمة سميح «ببحتها» الصوتية المميزة وبطريقة أدائها القريبة من الأسلوب الغنائي للجنوب المغربي الأمازيغي، إضافة إلى حسها المرهف وشخصيتها الخجولة أمام الجمهور وذلك ما مكنها من أداء قطع غنائية، صعبة موسيقيا، وتغلب عليها مواضيع الشجن والشوق والحنين والزجل المغربي الأصيل ويظهر ذلك جليا في قطع «جريت وجاريت» و «على غفلة». تملك في رصيدها الفني أيضا العديد من الأغاني الدينية والوطنية كأغنية «رحلة النصر» التي تعاملت فيها مع الموسيقار عبد الوهاب الدكالي.
رغم أنها لم تدرس الموسيقى أكاديميا إلا أن نعيمة كانت تمتلك أذنا موسيقية ساعدتها في مسيرتها. حرصت نعيمة على التعامل مع ملحنين وكتاب كلمات لهم وزنهم في المغرب كان لهم دور كبير في إبراز مواهبها الفنية وإنجاز أعمال من مستوى عال، في أصناف غنائية متنوعة ومعقدة، ومن أهمهم عبد الله عصامي، علي الحداني، عبد القادر الراشدي، محمد بنعبد السلام وعبد الوهاب الدكالي، في المغرب، إضافة إلى الكويتي يوسف المهنا.
نعيمة سميح حياتها الخاصة
تزوجت نعيمة سميح في بداية سبعينيات القرن العشرين من البطل المغربي في رياضة الدراجات مصطفى بلقايد ولهما ابن وحيد اسمه «شمس الدين». عانت كثيرا مع مرض فقر الدم وكانت مجبرة على القيام برحلات علاجية كثيرة خارج المغرب، وهو الأمر الذي كان كثير التأثير على مسيرتها الفنية بحيث كان شبح الاعتزال، بدافع المرض، دائما حاضرا لديها. هذا الجانب من حياتها كان له تأثير كبير على شخصيتها وأسلوبها الفنيين.
نعيمة سميح أعمالها
أبدعت نعيمة سميح في تقديم مجموعة من الأعمال الغنائية أبرزها:
نعيمة سميح وفاتها
توفيت نعيمة سميح في أولى ساعات صباح يوم السبت 8 مارس 2025 عن عمر ناهز الحادية والسبعين بعد صراع طويل مع مرض السرطان. وشُيِّع جثمانها إلى مقبرة سيدي امحمد في بنسليمان، حيث ووري الثرى بعد صلاتي الظهر والجنازة، بحضور شخصيات فنية، إلى جانب أصدقاء الفقيدة وأفراد من عائلتها. وقد نعى العديد من الفنانين المغاربة نعيمة سميح باعتبارها أيقونة لن تتكرر في تاريخ الغناء المغربي، مشيرين إلى أن المغرب فقد رمزًا من رموزه الفنية.
كنيسة التشيك وسلوفاكيا الأرثوذكسية
كنيسة التشيك وسلوفاكيا الأرثوذكسية، هي كنيسة أرثوذكسية شرقية حديثة، تأسست عام 1920 على يد بطريرك موسكو وسائر روسيا آنذاك أليكسيوس الأول.
كنيسة التشيك وسلوفاكيا الأرثوذكسية تاريخها
لم يكن في تشيكوسلوفاكيا كنيسة أرثوذكسية منظمة قبل الحرب العالمية الثانية، ففي القرن التاسع عشر الميلادي قام بعض التشيكيين بتشكيل كنيسة أرثوذكسية صغيرة خاصة بهم، وازداد عددهم عام 1910 ليصل إلى 1000 شخص. ومع تفكك الإمبراطورية النمساوية المجرية عام 1918، وإعلان تأسيس الجمهورية التشيكوسلوفاكية الأولى نتيجة استقلال سلوفاكيا وروثينيا الكارباتية عن المجر واستقلال أراضي التشيك عن النمسا، أسس البطريرك الصربي كنيسة أرثوذكسية في بوهيميا ومورافيا وعين أسقف بلغراد غورازد بافليك كأول أسقف مستقل في التشيك عام 1920، وأنشأ أيضا أسقفية موكاتشيفو عام 1921 لرعاية روثينيا الكارباتية.
وكانت مجموعة هامة من روثينيا الكارباتية قد هجرت الأرثوذكسية لتعتنق الكثلكة عام 1643، ولكنها عادت للأرثوذكسية كهنةً وشعباً عام 1930 لتدخل في كنيسة تشيكوسلوفاكيا الناشئة.
كنيسة التشيك وسلوفاكيا الأرثوذكسية تاريخها
أوقفت عنوة جميع أعمال وأنشطة الكنيسة التشيكية عنوة مع قدوم الحرب العالمية الثانية واحتلال البلاد من قبل النازيين الألمان، كما قام النازيين أيضا بمحاولة حل الكنيسة بنفيهم الأسقف اليوغوسلافي غورازد بافليك وأربعة كهنة من معاونيه إلى خارج البلاد، وذلك بتهمة التعاون مع حركة المقاومة. وتمكنت أسقفية موكاتشيفو فقط من النجاة في شرق سلوفاكيا.
وبعد انتهاء الحرب العالمية الثانية ضُمت أراضي روثينيا الكارباتية الشرقية وموكاتشيفو إلى الاتحاد السوفييتي، وأوكل البطريرك الصربي رعاياه للكنيسة الروسيِّة، وفي الوقت ذاته عاد قرابة العشرة آلاف تشيكي أرثوذكسي إلى تشيكوسلوفاكيا، بعد أن كانوا قد هجروا من قبل الملكية النمساوية إلى فولينيا شمال غربي أوكرانيا.
بعد مؤتمر بريشوف عام 1950 عاد قسم آخر من التشيكيين المتكثلكين للأرثوذكسية كهنةً وشعباً، فنمت الكنيسة بما فيه الكفاية لتكوين أربع أسقفيات محلية وهي: أسقفية براغ، أسقفية أولوموتس، أسقفية بريشوف وأسقفية ميخالوفتسي. واعترفت عندها الكنيسة الروسية الأرثوذكسية باستقلالية كنيسة تشيكوسلوفاكيا.
كنيسة التشيك وسلوفاكيا الأرثوذكسية تاريخها
خلال فترة محاولة التحرر من النظام الشيوعي والتي قاد حركتها ألكسندر دوبتشيك عام 1968، سببت أزمة الهوية بين الأرثوذكسية والتدخل والنفوذ الروسي السوفييتي بخسارة الكنيسة التشيكية الأرثوذكسية لعددٍ كبيرٍ من أتباعها لصالح الكاثوليكية والذين كانوا أساساً من معتنقيها فيما مضى، فظهرت حينها الكنيسة اليونانية الكاثوليكية بشكل رسمي مسببة تقلص عدد الأرثوذكس في البلاد.
أصبحت الكنيسة مستقلة عن بطريركية القسطنطينية المسكونية عام 1998، ويرأس هذه الكنيسة حالياً منذ 11 يناير/كانون الثاني 2014 المتروبوليت راستيسلاف مطران بريشوف، وهي مؤلفة من ثلاث أسقفيات يتبع لها 4 أديرة، وتعتمد هذه الكنيسة التي يقدر عدد أتباعها بمئة وخمسين ألفاً بشكل كبير على البطريركية الروسية.
نجاة أعتابو
نجاة اعتابو (9 مايو 1960 -)، مغنية وملحنة وشاعرة مغربية. ربما أكثر أغانيها شهرة «هادى كدبة باينة»، والتي أخذ منها جزء لأغنية غالفانيز Galvanize لذا تشيميكال براذرز. اشتهرت في الثمانينات بأغانيها الشعبية بالعامية المغربية. اشتهرت نجاة اعتابو بفضل موهبتها وزميلها المطرب الحاج الحسين الذي اكتشف صوتها عام 1983. وهي اليوم واحدة من أكثر المغنيات شعبية في المغرب حيث بيع من ألبومها الأول «جوني مار» 500 ألف نسخة.
نجاة أعتابو النشأة
نجاة أعتابو ولدت لأسرة فقيرة مع 5 أشقاء و 4 شقيقات. حلمت نجاة أن تصبح محامية، ولكن أخذت حياتها مجرى أخر. الغناء كان الشئ المحبب اليها فعله وكانت تغنى كل صباح أثناء ذهابها إلى المدرسة. في سن الثالثة عشر كانت نجاة تتسلل من نافذة غرفتها لكى تغنى في الأفراح الشعبية وحفلات المدرسة لأجل المال، وفي واحدة من تلك الحفلات، قام أحد الضيوف بتسجيل صوتها على شريط تسجيل. وتم بيع التسجيل بطريقة غير قانونية وانتشر في أنحاء المغرب وأصبحت لأغنية «جوني مار» شعبية خاصة. سرعان ما اكتشفت عائلة نجاة أنها تغنى ولم يقبلوا باختيارها للغناء كمهنة. هدد اخوتها بقتلها إذا استمرت في الغناء. قررت نجاة الهروب من المنزل بعد أن شعرت بالخوف، وكان أول اختيار لها للهروب المتجر الموسيقي لانهم «كانوا يعزفوا الموسيقى هناك» كما قالت لاحقا. وفي يوم ما دخل إلى المتجر المنتج الموسيقي المغربى مصطفى الميلز يبحث عن نجاة أعتابو بعد سماعه لأغنية «جوني مار» وطلب منها أن تثق به وتذهب معه إلى كازبلانكا، ذهبت نجاة إلى كازبلانكا حيث أقامت لمدة 3 سنوات. وعاشت مع والدة المنتج الموسيقي، بعد ذلك وجدتها عائلتها وتفهموا امر غنائها.
نجاة أعتابو السيرة
نجاة أعتابو بما أنها كاتبة أغانى ومغنية شانسون مغربى تكلمت عن حياة المرأة المغربية المعاصرة وحاولت تحسين الحركة النسوية في المغرب، في عام 1992 سجلت أغنية «هادي كدبة باينة» أكبر نجاح لها حيث اشتهرت في أنحاء الوطن العربى، أسبانيا وفرنسا. «هادي كدبة باينة» أغنية عن امرأة قام زوجها بخيانتها، أغنية أخرى «شوفى غيره» عن امرأة على علاقة برجل متزوج. وقد أثارت أغانى نجاة أعتابو الجدل على الصعيد السياسي والاجتماعى في المغرب وساعدت كثيرا في مجال المرأة.
نجاة أيضا شاركت في فيلم "Morocco Swings" وهو عن جيلين من المغنيين المغاربة.
نجاة أعتابو الحياة الشخصية
نجاة أعتابو تزوجت من المنتج الموسيقي المغربى حسن ديكوك ولديها طفلين سامية ديكوك ووليد ديكوك، وبعد طلاقها من حسن ديكوك تزوجت مراد مدير اعمالها الحالي، وحاليا تقيم نجاة في فرنسا والمغرب ولازالت تسجل أغانى.
سعيدة فكري
سعيدة فكري مغنية مغربية ولدت في الدار البيضاء في 28 نوفمبر 1971.
سعيدة فكري نبذة
ولدت سعيدة في مدينة الدار البيضاء المغربية بتاريخ 28 نوفمبر 1971، بدأت الغناء في الثامنة من عمرها، أدت أغنية «في قلبي جرح قديم» للفنان المغربي عبد الهادي بلخياط. ألفت أول أغنية في سن ال12 سنة، وتعاطت موسيقى «الكانتري» الأميركية في سن 14 سنة. انطلق مشوارها الفني الاحترافي عام 1994 حين أصدرت أول ألبوم موسيقي بعنوان «كية الغايب». هاجرت إلى الولايات المتحدة عام 1997، إلا أن الجمهور الراقي المهتم بالفن الراقي تتبعوا أعمالها وخطواتها في الميدان الفني، مما شجعها على العودة إلى المغرب عام 2008.
سعيدة فكري نمطية غنائها
تتحدث أغاني سعيدة فكري عن هموم الشباب وطموحاتهم، عن الحب والسلام وعن العنصرية وقضايا الفساد، كما تتحدث عن قيم الأسرة والصداقة والحرية. تحتفي سعيدة فكري في أغانيها بمشاكل وقضايا الإنسان المغربي والإنسان البسيط بهموم حياته اليومية، تنتقل في كلمات أغانيها من الدارجة المغربية والأمازيغية والعربية الفصحى إلى الفرنسية والإنجليزية من دون التفريط في الأصالة.
طائفة دانية والجزائر الشرقية
طائفة دانية والجزائر الشرقية هي إحدى ممالك الطوائف أسسها مجاهد العامري في شرق الأندلس عام 400 هـ في خضم فتنة الأندلس التي سبقت انهيار الدولة الأموية في الأندلس، وحافظت على استقلالها حتى ضمتها طائفة سرقسطة عام 468 هـ، فيما حافظت الجزائر الشرقية على استقلالها حتى ضمها المرابطون عام 509 هـ.