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キャバレー

キャバレー（仏: cabaret）とは、ダンスやコメディショーなどパフォーマンスをする舞台のあるレストランやナイトクラブのことである。 語源はオランダの「カブレット」と同じフランス語圏内のピカール方言である「カンブレット」と諸説あり、はっきりしていない。当初は「小部屋」と意味合いで使用されていたが、その小部屋で酒がよく飲まれていたことから、居酒屋の意味するものに変わっていく。パリのモンマルトル界隈ではかつて19世紀の1881年に、ロドルフ・サリス（フランス語版）によって開設され、伝説的な隆盛を見せた「ル・シャ・ノワール (黒猫)」と呼ばれるキャバレーがあり、エリック・サティやパブロ・ピカソなど、モンマルトルに住む名だたる芸術家たちの若き日の溜まり場となった。現在も「オ・ラパン・アジル」をはじめ、ピアノやアコーディオンなどの伴奏によるレトロなシャンソンを聴かせる往時の雰囲気を残すいくつかの小さなキャバレー（シャンソニエ）がある。 同様にパリ郊外の川沿いにはギャンゲットと呼ばれるレストラン兼ダンスホールがあり、19世紀から続いている。現在も年輩者をはじめ多くのパリ市民に親しまれている休日午後の娯楽となっている。 パリにはまた一方でムーラン・ルージュやリド、クレイジーホースなどのいわゆる高級キャバレーもあり、こちらは大規模な店内でトップレスの女性が舞台上でスペクタクルを繰り広げる（ただし決して卑猥なストリップショーではない）のが特徴である。歴史的にはフレンチカンカンが展開されたことでも有名である。 ドイツ語圏におけるカバレット（独: das Kabarett）はニュアンスがやや違ってくる。オーストリアではカバレーという。カバレットとは、ドイツ語圏において、文学的なバラエティー・ショーのことである。シャンソン（カバレット・リート）を聞かせたり、寸劇・演芸を見せたりする場所であり、およびその作品のことでもある。その時の政治や政治家の言葉を比喩するカバレット（カバレー）も多い。 日本における「キャバレー」は、本項とは異なったものとなっている。 また日本の風俗営業法での「キャバレー」は、ナイトクラブとは明確に別種として定義されている。 カール・ファルカシュ（英語版） ヴェルナー・フィンク（ドイツ語版） エーリッヒ・ケストナー クラウス・マン ユーラ・ゾイファー クルト・トゥホルスキー カール・ヴァレンティン クレーレ・ヴァルドルフ（ドイツ語版） ヘルムート・クヴァルティンガー（英語版、ドイツ語版） ヨーゼフ・ハーダー（英語版、ドイツ語版） ジャンヌ・アヴリル ジョセフィン・ベーカー イヴェット・ギルベール マタ・ハリ
ジュニア小説

ジュニア小説（じゅにあしょうせつ）とは、日本において昭和30～50年代、主に少女向け雑誌に発表された小説作品のこと。少女小説と同一視される場合もあるが、代表的な作家である富島健夫はこれを否定している。 全盛時読者総数は240万人と言われる。 雑誌『女学生の友』1958年6月号で「ジュニア短編小説」の募集が行われたのが、最初の用例である。 元小学館の編集者桜田正樹は、1954年頃「女学生の友」に男女交際を題材にとった小説を載せたところ叱られたために「ジュニア小説を作った」と発言しており、この呼称を使い始めたのは桜田らであったと考えられる。 富島健夫はジュニア小説の代表的作家として名を馳せたが、本人が語る定義は「十代を主人公に描いた文学」であり、「十代向きの小説」ではない。 前項の通りジャンル名としては「少女小説」の流れに発生したものであるが、富島は自身の作品が少女小説の系譜に連なるものであることは否定しており、少女小説を書くつもりはないと明言していた。 評伝『「ジュニア」と「官能」の巨匠　富島健夫伝』によると富島は1961年に少女向け雑誌からの依頼を受け始めるより以前から、同じように十代を主人公とした小説を発表している。 1969年から71年にかけ、ジュニア雑誌はたびたびマスコミに取り上げられ、有害図書として叩かれた。1970年には富島健夫「おさな妻」が目立った標的となり、掲載誌であった「ジュニア文芸」は1971年に廃刊した。 飯田一史は著書『ウェブ小説30年史 日本の文芸の「半分」』の中で、少女向け小説の性描写が社会問題化した点を指して、2000年代のケータイ小説ブームへの批判との類似性を指摘している。 最大手誌「小説ジュニア」は以降も存続するが、1982年に廃刊、「Cobalt」へと後継される。 1977年に「小説ジュニア」でデビューし「Cobalt」の代表的作家となった氷室冴子は積極的に「少女小説」の呼称を用いたことで知られており、氷室のデビュー当時に読者であった久美沙織は後年、氷室以前のベテラン作家との世代差による感覚の乖離と、ほぼ同世代の新人であった氷室に感じた衝撃的な清新さを語っている。 富島健夫 三木澄子 佐伯千秋 津村節子 中村八朗 三谷晴美（瀬戸内寂聴） 「小説ジュニア」　集英社　1965年、「女性明星」廃刊を受け後継誌として創刊、最大手、1982年廃刊（後継誌：「Cobalt」） 「ジュニア文芸」　小学館　1967年、「女学生の友」の姉雑誌として創刊 、1971年廃刊 「美しい十代」　学習研究社　小説専門誌ではなく十代女性向けの総合雑誌であるが、ここに掲載された富島の作品はジュニア小説として語られる。富島のジュニア小説のキャリアは、1961年の本誌への寄稿に始まるとされるのが一般的。 「若い人」（若い人）　学燈社　小説専門誌ではなく青年誌であるが、ここに掲載された富島の作品はジュニア小説として語られる。
福岡県立輝翔館中等教育学校

福岡県立輝翔館中等教育学校（ふくおかけんりつ きしょうかんちゅうとうきょういくがっこう）は、福岡県八女市黒木町桑原にある公立中等教育学校。 前身となる黒木高等学校の閉校決定に伴い、同地に県内唯一の中高一貫校として開校した。 校地や施設が引き継がれたほか、黒木高等学校の校歌が現在の輝翔館中等教育学校の体育大会の応援歌として使用されている。 2004年 - 開校。 「福岡県立輝翔館中等教育学校校歌」 作詞: 黒木瞳 作曲: ビリー山口 中野由希 - バスケットボール選手 鍋島秀源 - ラグビー選手 堀川バス黒木バス停より徒歩3分 学校PTA運営のスクールバスも有り 福岡県高等学校一覧 福岡県中学校一覧
サイレントボマー

『サイレントボマー』 (Silent Bomber) は日本のゲームソフト。1999年にバンダイ（後のバンダイナムコゲームス）よりプレイステーション用ソフトとして発売されたアクションゲーム。開発はサイバーコネクト（後のサイバーコネクトツー）が担当した。2006年11月22日よりゲームアーカイブスで配信されている。レイティングはCERO：B（12才以上対象）。 爆弾を設置し、障害物や敵を爆破・破壊する事がシステムの根幹的な部分である。 基本的に爆弾はプレイヤーのいる場所に設置するが、動く敵についてはロックオンすることで、敵に爆弾を設置することが可能である。敵をロックオンしない場合は、最大ロック範囲の先端部分に置かれる。爆弾は時限式や接触式にて爆発するのではなく、プレイヤーが任意のタイミングで起爆させる。爆弾においては以下の要素が導入されている。 スタック 爆弾の設置された箇所には数字が表示され、重ねて設置する事で数字が増えていき爆弾の破壊力・爆発の範囲が増加する。 チェーン 複数の場所に爆弾を設置し、起爆することで一度に複数の敵を破壊することが可能。 コンボボーナス 敵（破壊可能な障害物・グラビティリキッドの吸引による敵弾を含む）を破壊後3秒以内に別の敵を破壊する、または同時に複数の敵を破壊することで倍率が上昇していき、敵から得る得点が最大10倍にまで増加する。 また、爆弾に特殊な効果を付与できる「マテリアルリキッド」というアイテムが以下の3種類存在し、通常の爆弾と別に設置・スタック・チェーンが可能である（起爆は通常の爆弾と同時）ただし、ロックオンは出来ない。 ナパーム 爆炎が持続しダメージを与え続ける。生物系の敵に特に有効。 パラライズ 電撃を放ち、爆破地点周囲の機械系の敵の動きを止める。 グラビティ 小さなブラックホールを発生させ、周囲の敵や敵弾を吸い込む。 「E-CHIP」と呼ばれるアイテムを集め、自身の装備であるE-UNITに消費してカスタマイズする事で、以下のパワーアップが可能である。 ボム：同時に設置できる爆弾の個数の増加（最大8）。 レンジ：ロックオンが可能な距離が伸びる。 シールド：防御力の強化（敵から受けるダメージをより軽減できる）。 ステージクリア後は以下の要素によりランク評価が行われる。 クリア時のライフ残量（ノーダメージであると得点に50,000点が加算される） 獲得した得点 クリアタイム 全ステージをクリアしたデータが保存されていると、「ADVANCE MODE（面セレクト）」が選択できるようになり、クリア後の強化された状態でプレイを行うことが可能である。コンボボーナスが狙いやすくなり、クリアも容易になるためランク評価を高めたり、取り逃したアイテムを回収することができる。 二人同時プレイでの対戦が可能な「VR ARENA」モードでは、ゲーム本編でDATA CHIPを獲得したり、ランク評価を高めることで使用可能なキャラクターを12種類まで増やすことができる。 ユタ・フェイト 声：森川智之 本作の主人公。 DANTE破壊作戦の実行部隊の一人。冷たい発言が目立ち感情を失っているように見えるが、彼は単に自分の生き方を知らないだけである。 アンリ・オハラ 声：氷上恭子 実行部隊の指揮官。実戦経験が少ない故に、詰めが甘いことも。 ベノワ・マンデルブロー 声：塩沢兼人 実行部隊の一人。意味深な発言を繰り返し、船内では単独で謎の行動をとる。 ジョン・ロス 声：中村大樹 実行部隊の一人。寡黙だが勇猛果敢な人物で、時には大群の敵に一人で立ち向かっていくことも。 ミチーノ・ディフォーネ 声：柚木涼香 実行部隊の一人。破壊作戦に乗り気でなく、隙をみて逃げようとする。 ティム・パーマー 声：山口勝平 実行部隊の一人。部隊の中では最年少で弱気な発言が多い。
アキレス腱固め

アキレス腱固め（アキレスけんがため）は、主に総合格闘技、サンボ、プロレス等で使用される、相手のアキレス腱を絞る関節技の一種である。柔道技に足挫（あしひしぎ、あしくじき）という名称で存在したがのちに削除され禁止技となり、柔道形の中にも見られなくなった。英名ストレートフットロック (Straight foot lock) など。別名アキレス絞め（アキレスじめ）。 受の片脚を腕で抱え、手首の骨の固い部分（横の部分）を受のアキレス腱に垂直に当てるようにして、体ごと反り返るように極める。一般的には、受のアキレス腱を骨で圧迫することによって激痛を与え、それにより屈伏を強いる技であり、関節構造を破壊するものではない。ただし、人により技のかけ方がかなり異なる技でもあり、極まる部分は人それぞれである。例えば、足首を腋で深く抱え込んでねじり絞るやり方では、アンクルホールド同様足首が極まる。アキレス腱ではなく、外踝や内踝など骨が皮下に露出した部分を、強く圧迫することで激痛を与えるやり方もある。難しい技であり、人のレベルや筋力によっては、無抵抗の相手にかけても、全くかからない場合もある。それぞれ、実際にアキレス腱を断裂することはまずない（一般的外傷でのアキレス腱断裂も、外部からの圧迫ではなく、アキレス腱が上下に伸ばされることで起こる）。しかし、アキレス腱への圧迫という特異な刺激に慣れていない選手などに対して一瞬でタップを引き起こさせるなどの効果があり、（アキレス腱が切れるのではないかと思わせる程の激痛を与えることに拠る）総合格闘技においても時折決め技となるケースがある。手の組み方はもう一方の手で手首を掴んだり、もう一方の前腕を掴みもう一方の手で相手の脛を抑えたり、自身の上衣の襟を掴んだりする。 ブラジリアン柔術では国際ブラジリアン柔術連盟、国際柔術連盟ともにティーン (U16) 以下では禁止技である。 片足挫（かたあしひしぎ）は受の片方の足へのアキレス腱固め。 試合での実例 UFC 24第2試合ヘビー級5分2R ○スコット・アダムス （1R 3:09 ヒールフック） イアン・フリーマン×　YouTube映像 実際はアキレス腱固めの片足挫である。 スタンディング・アキレス・ホールドは受は仰向け、取は立ち姿勢の片足挫。吊り上げる様に極めてもよい。 片足挫腹足（かたあしひしぎはらあし）は取の外側の脚で受の腹を抑えての片足挫。ブラジリアン柔術では国際ブラジリアン柔術連盟、国際柔術連盟ともに受の腹付近に置く取の足 (foot) が受の体の中心線を超えると失格となる。 片足挫返（かたあしひしぎがえし）は受はうつ伏せ、取は立ち姿勢の逆片エビ固めの形の片足挫。記録映画『柔道の真髄 三船十段』で「足挫」（あしくじき）の名称で演じられている。別名裏アキレス腱固め（うらあきれすけんがため）。 リバース・アキレス・ホールドはうつ伏せの受へ取が両膝で受の右膝を挟み受の右足甲を右肩に当て両掌を組んで右手首ないしは右前腕を受の右アキレス腱にあてて腕挫腕固のような形で極める片足挫。取は仰向けになって受の脚を延ばす形と取は座って受の脚は曲げる形がある。別名裏斬り（うらぎり）、裏アキレス腱固め（うらアキレスけんがため）。 裏アキレス腱固め（うらあきれすけんがため）はアキレス腱を抱えたまま取が反転しうつぶせになって（受も強制的にうつぶせに転がされる）極める片足挫。受の体が反らされると極まりやすく、うつぶせでは丸まることが難しいことや、この技の方が受が抱えた足を蹴って脱出することが困難になるため、より極まりやすい。取がより極まり易いこの技を狙うのは定石である。近年では「アキレス腱固め」と表記されることが多い。 レッグ・ロック・アキレス・ホールドは受の両脚を交差させての片足挫。両者寝姿勢仰向けで右腕で受の左足に片足挫の基本形を仕掛け、受が右足で蹴るなどして抵抗してきたら、左手で受の右足を持って曲げて受の左脚の上に乗せ右脚を受の右足首辺りに乗せ、左脚を受の両脚で作られた三角に下から通して受の両脚をロックし両手をパーム・トゥ・パームに組んで受の左足に片足挫を極める。右肘を床につける様に捻り込むと左脚首だけでなく左股関節、右膝関節も極まる。 膝押しアキレス腱固め（ひざおしアキレスけんがため）は膝で相手の膝を押しながらの片足挫。相手の左アキレス腱に右腋で片足挫を掛けようとしたら、相手が左脚を伸ばして抵抗してきた時、右膝で相手の左膝裏を押して相手の左脚を曲げて片足挫を極める。 両足挫（りょうあしひしぎ）は受の両方の足へのアキレス腱固め。受は仰向け、取は立ち姿勢の両足挫もある。 両足挫腹足（りょうあしひしぎはらあし）は取の両脚で受の両脚を外側から挟むようにして両足で腹を抑えての両足挫。 両足挫返（りょうあしひしぎがえし）は受はうつ伏せ、取は立ち姿勢の逆エビ固めの形の両足挫。 この技は新日本プロレスの道場にて裏技（試合ではあまり使われない技）の一つとして、プロレス専門誌でも道場練習の公開の際に名称無しで触れられる程度であったが、旧UWFで決め技とされたことから注目を浴び、さらに1986年2月6日のアントニオ猪木vs藤原喜明戦で、藤原が猪木に掛けた際に「極め方が微妙に違う」と発言したのを受けたのが、この技の流行の極致とされる。 なお、アキレス腱絞めを専門誌等をにぎわせた嚆矢となったのは、クラッシュギャルズが結成後に初挑戦したWWWA世界タッグ王座戦前に、チャンピオンであった大森ゆかりが、空手の蹴りを得意としたクラッシュへの防御技として、習得をアピールした際である。 リングスのヴォルク・ハンが得意としていたクロス・ヒールホールドはアキレス腱または捻って膝を攻撃する技である。 ヒール・ホールド
12月20日 (旧暦)

旧暦12月20日（きゅうれきじゅうにがつはつか）は、旧暦12月の20日目である。六曜は先勝である。 天延元年（ユリウス暦974年1月16日） - 天禄から天延に改元[要出典] 保元3年（ユリウス暦1159年1月11日） - 後白河上皇の子・守仁親王が即位して78代・二条天皇に 天文15年（ユリウス暦1547年1月11日） - 足利義輝が室町幕府13代将軍に就任 明治3年（グレゴリオ暦1871年2月9日） - 「新律綱領」布告。明治新政府初の刑法典 元禄6年（グレゴリオ暦1694年1月15日） - 野呂元丈、本草学者（+ 1761年） 嘉永5年（グレゴリオ暦1853年1月29日） - 北里柴三郎、細菌学者（+ 1931年） 嘉永6年（グレゴリオ暦1854年1月18日） - 片山東熊、建築家（+ 1854年） 仁寿2年（ユリウス暦853年2月1日） - 源明、公卿（* 814年） 香港の歌手ケイツェの曲：12月20日 旧暦360日：1月 2月 3月 4月 5月 6月 7月 8月 9月 10月 11月 12月 前日:12月19日 翌日:12月21日 前月:11月20日 翌月:1月20日 新暦:12月20日 旧暦・閏月 六曜 日本の元号一覧
速野悠二

速野 悠二（すみの ゆうじ、1969年5月27日 - ）は、日本の漫画家。男性。主に秋田書店の漫画雑誌を中心に活動している。 お色気やコメディタッチの多い作風。また、心霊現象等を題材としている作品が多い。 代表作『おキツネさまでChu♥』の後、暫く単行本が発行されなかったが、2009年11月に『バージン・ロープ』が発行された。 2012年、『チャンピオンRED』にて『TS魔女（トランス・セクシュアル・ウィッチ）りえ×ノルン』を連載。 おキツネさまでChu♥（『チャンピオンRED』2003年6月号 - 2006年7月号、全4巻） 2004年9月20日初版発行、ISBN 4-253-23014-8 2005年5月20日初版発行、ISBN 4-253-23015-6 2005年11月20日初版発行、ISBN 4-253-23016-4 2005年8月20日初版発行、ISBN 4-253-23017-2 プリンセスは身悶える（『チャンピオンRED』2007年8月号 - 同年10月号、第1・2話のみ単行本「TS魔女 りえ×ノルン」に収録） バージン・ロープ（『チャンピオンRED』2008年4月号 - 2009年12月号、全1巻） 2009年11月20日初版発行、ISBN 978-4-253-23029-2 みのりスキャンダル（『チャンピオンRED』2010年5月号 - 2011年5月号、全2巻） 2010年11月19日初版発行、ISBN 978-4-253-23146-6 2011年5月20日初版発行、ISBN 978-4-253-23147-3 TS魔女 りえ×ノルン（『チャンピオンRED』2012年9月号 - 同年12月号、全1巻） ※タイトルの読みは連載時「トランス・セクシュアル・ウィッチ」、単行本では「ティーエスウィッチ」 2013年4月5日初版発行、ISBN 978-4-253-23246-3 クローゼス・ハンマー（『チャンピオンRED』2013年3月号、読切） 神様、やりすぎです♥（『ヤングコミック』2022年3月号 - 2022年9月号、全1巻） 研究ばっかしてたら馬鹿になる。（『ヤングコミック』2023年1月号 - 2023年7月号、全1巻） 大正夜伽浪漫〜金曜日の花嫁〜（『ヤングコミック』2023年11月号 - ）
円谷優子

円谷 優子（つぶらや ゆうこ、1970年9月14日 - ）は、日本の元歌手、元アイドル。所属事務所は、研音 → スターランド → エンデバープロ。本名同じ。 東京都出身。祖父は円谷プロダクションを創立した円谷英二、父は円谷プロ副社長、円谷映像社長を務めた円谷粲（英二の三男）。俳優の円谷浩は従兄に当たる（その他、家族は円谷英二#親族の項を参照）。 モモコクラブ（桃組1980番）を経て、堀越高等学校在学中の1988年9月7日、バップから『HELP』で歌手デビュー。この時期に当時の所属芸能事務所、研音の先輩であった中森明菜が『ミュージックステーション』出演時に「今度うちの事務所から円谷優子ちゃんという子がデビューします。とても歌の上手い子なので、是非応援して下さい」と発言したことが話題となった。 康珍化のプロデュースを受け、シングル、アルバムをリリース。康の歌唱指導がきわめて厳しかったというエピソードも明かしている。タイアップなどもあったがテレビの出演機会は少なく、ヒットにも恵まれなかった。当時、円谷の歌唱力を高く評価していた音楽評論家の能地祐子は「こういう歌手が活躍する場のない今の芸能界が悲しい」とコメントしている。 1989年にはOVA『Hi-SPEED JECY』のヒロイン「ティアナ」役で声優としてデビュー。オープニング、エンディングテーマも共に自身で歌っている。 1995年に円谷憂子と改名。シングル「一億のキス 一億の吐息」をリリース。 1996年、小室哲哉のプロデュースによるシングル「Mystery of Sound」をリリース、小室サウンドが当時絶大な支持を得ていたこともあってスマッシュヒットを記録。『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』に出演した際には、司会の浜田雅功に「あーこの人知ってるー、あなた結構昔からやってますよね？」と言われていた。小室のプロデュースによるシングルは2枚リリースされているが、アルバムは出ていない。 発売したシングルは10枚、アルバム2枚。その他、1998年2月21日に発売されたCD「メビウスクラインII - 胎動」に「星の降る夜から」（彼女自身の作詞）という曲で参加している。 その後、円谷プロダクション社員の男性と結婚し引退した。 モモコクラブ（1986年10月 - 1987年9月、TBS） 眠くなるテレビ（1988年、 フジテレビ） - JOCX-TV2枠内での放送 うるとら7:00（1988年、日本テレビ） 君の瞳に恋してる! A･GIRL･MEETS･BOYS（1989年、フジテレビ） ビデオ・パラダイス（1990年、読売テレビ） - ビデオ情報番組のMCを担当。エンディング曲には6枚目シングルのC/W「映画に行こう」が起用される。 水晶の青い影（1991年、TBS） - 主演 怪奇シリーズ 千夜一夜物語 愛の巣（1991年、TBS） 西村京太郎トラベルミステリー21 上信越、湯煙り殺人ルート 失踪モデルが死体で舞い戻った!?（1992年、テレビ朝日） ピーチサイズのパスポート（199?年、読売テレビ） 金田一少年の事件簿 オペラ座館・新たなる殺人（1996年） - 黒沢美歌 ハイスピード・ジェシー（1989年） - ティアナ 満載ラジオ555!（1989年 - 1990年、ラジオたんぱ〈現・ラジオNIKKEI〉） サタデー・モーニングシャワー（1989年、FM富士） 優子のラブリーナイト（1988年 - 1990年、RKB毎日放送） 円谷優子のマリンハート（1991年、ラジオ関西） スゥイートアンドkiss → カムカムkiss（199?年、Kiss-FM KOBE） 北海専門店会（現・ほくせん） 北専NCカード（1988年 - 1991年、北海道内のみの放送） バップレコード所属時代にシングルカットされた曲の大半は北海専門店会のCMに使用された。
ヴォンゴレ

ヴォンゴレ（伊: vongole、ボンゴレとも）は、アサリなどの二枚貝を使ったイタリアのカンパニア州・ナポリのパスタ料理である。 イタリア語の vongole は、本来はアサリ類・ハマグリ類などのマルスダレガイ科の二枚貝を指すヴォンゴラ（vongola）の複数形で、料理のことはイタリアでは spaghetti alle vongole（スパゲッティ・アッレ・ヴォンゴレ）などとよぶ。スパゲッティ以外にもヴェルミチェッリやリングイーネなどのロングパスタが使われる。 ナポリ地域ではトマトソースのスパゲッティに次いで二番目に人気があるパスタ料理である。 イタリアでは地中海産のvongole veraci（真のアサリ）と呼ばれるヨーロッパアサリ（Venerupis decussata）が好まれる。Tellina（テリーナ）と呼ばれるナミノコガイ(Donax trunculus)やガリアハマグリ（Chamelea gallina）なども使用されるが、近年では日本から移入されたアサリも多く利用され、日本でもアサリを用いるのが一般的である。どの貝を使うかによって貝から染み出る水分の量が変わり味に影響する。 基本のヴォンゴレ・ビアンコ（ビアンコ＝白）とトマトかトマトソースを加えたヴォンゴレ・ロッソ（ロッソ＝赤）がある。クリームを使ったものはイタリアには無くアメリカ風アレンジとみなされる。基本的にアラビアータのようにトマトピューレ等は使わず、フレッシュもしくは缶詰のトマトで作られる。ペスト・ジェノヴェーゼなどのバジリコを使った「ヴォンゴレ・ヴェルデ」（ヴェルデ＝緑）やイカスミを使った「ヴォンゴレ・ネロ」（ネロ＝黒）を供する店も出てきている。 なお、アサリ類の代わりにムラサキイガイ（ムール貝、イタリア語ではコッツェ〈cozze〉）を使用することも多くあり、アサリ類と混ぜることもある。この場合ヴォンゴレとは言わずに「海の幸（フルッティ・ディ・マーレ〈frutti di mare〉）」と呼ぶ習わしである。イタリアでは総じてムラサキイガイよりもアサリ類の方が高価として扱われる。 マルケ州マチェラータ県ポルト・レカナーティの地域ではローズマリーを加えることがあるが、そのバリェーションを好ましく思わないイタリアの他地域の者もいる。
グッドモーニング

グッドモーニング、グッド!モーニング、グッドモーニング! good morning （朝） 英語で朝の挨拶「おはよう」。 GOOD MORNING (広島エフエム放送) - 広島エフエム放送で2003年から2005年まで放送されていた朝のラジオ番組。 グッドモーニング (バラエティ番組) - 1984年から1986年までテレビ朝日系列で放送された深夜バラエティ番組。 グッド!モーニング (テレビ番組) - テレビ朝日系列で2013年9月30日から放送されている朝の情報番組。 Goodモーニング - 東北放送（TBCラジオ）で1996年から放送されている朝のラジオ番組。 グッド・モーニング・グッド・モーニング - ビートルズの楽曲。アルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』に収録。 good morning (エレファントカシマシのアルバム) - エレファントカシマシの2000年のアルバム。 Good Morning! (槇原敬之の曲) - 槇原敬之の2003年のシングル。 Good Morning - いきものがかりの楽曲。アルバム『ライフアルバム』に収録。 Good Morning - モーニング娘。の楽曲。アルバム『ファーストタイム』に収録。 ぐっどもーにんぐ - 宮城県仙台市に拠点を置く芸能事務所。 Good morning - ケツメイシの楽曲。アルバム『月と太陽』に収録。テレビ朝日系列『やじうまテレビ!』『グッド!モーニング』のテーマソングに使用された。 good morning (藤原さくらのアルバム) - 藤原さくらのメジャー1stフルアルバム。 good morning (miidaの曲) good mourning （喪） グッドモーニング (テレビドラマ) - 1994年にフジテレビ系で放送されたテレビドラマ。
ソマ

ソマ(Soma)はガンビア共和国中部の下流地方の都市。 2010年の人口は1万281人。 ガンビアを東西に走る幹線道路とトランスガンビア・ハイウェイ（英語版）が交差する、ガンビア西部の交通の要所であり経済中心都市である。
グレード制

グレード制（グレードせい）またはグループ制（グループせい）とは、競馬および公営競技における競走の格付け制度の1つである。 グレード制は、1971年にイギリス・フランス・アイルランドの競馬で「グループ制」が導入されたことを受け、1973年にアメリカ合衆国・カナダ間で始められたもので、その後南アフリカ共和国（1981年）などが続いた。 日本では1984年に中央競馬が導入した。以後、日本ではグレードを興行のブランド化する手法が他の公営競技でも広く受け入れられ、競艇・オートレース・競輪でも主要競走がグレードによって格付けされるようになっていった。 グレード制では、各競走をレベルや重要度の高い順にグレード1、グレード2、グレード3と格付けされ、G1、G2、G3（GI、GII、GIII）というように「『G』+数字（アラビア数字かローマ数字）」という形で略表記される。競馬ではグレード制における最高峰の格付けはグレード1であるが、競輪・競艇・オートレースではグレード1の上にそれぞれグランプリ（GP）、スペシャルグレード、スーパーグレード（ともにSG）という最高位の格付けが設定されている。 それぞれのグレード制の詳細については以下を参照。 競馬の競走格付け 競輪の競走格付け 競艇の競走格付け オートレースの競走格付け 競馬においては、各国のレース主催者が独自に定めたグレードと、国際セリ名簿基準書の基準に準じた基準で格付けされる「国際グレード」が存在する。この「国際グレード」のもとでは国際的に格付けの互換性がある。また、ヨーロッパ諸国を中心に「グループ制」を採用している国もある（これらの国も障害競走ではグレード制で格付けを行っている）が、グレード制とは表記の違いしかなく、略表記も「G1」など数字の部分がアラビア数字かローマ数字かという違いしかない。国際セリ名簿基準書の基準に準じている限り完全に互換性を有しており、日本では両者を区別せず「国際グレード」と呼んでいる。 日本では、日本中央競馬会（JRA）が中央競馬に最初に導入したグレードは中央競馬独自のグレードで、2009年までは国際的な互換性がある競走は一部に過ぎなかった。2007年に国際セリ名簿基準委員会の勧告に従い、国際グレードの付かない重賞レースは日本限定グレードの「Jpn」（「JpnI」など、ただしこの場合の読みは原則として「ジーワン」）表記となった。この「Jpn」表記の格付けと国際グレードは日本国内においては互換性がある。その後JRAは段階的にレースを国際化し、2010年には全重賞レースが国際グレードの格付けを得た。一方で地方競馬はJRAとも異なる各地方競馬独自の格付けをしていたが、1997年に「ダートグレード競走」としてJRA・各地方競馬間で統一的に定めた格付けを開始した。これらは国際グレードではなく2007年には同様に「Jpn」となったが、2011年に東京大賞典がはじめて国際グレードを獲得している。 なお、2009年以降のグレードについては、日本グレード格付け管理委員会が各重賞競走についての格付けを管理・監督しており、新設重賞である場合は原則として最低2年間はグレードの格付けがなされず、「新設重賞」として扱われ、3年目以後に競走の規模や過去のレースレーティングを踏まえてグレードの格付けを行うが、新設重賞であっても過去に同じ条件、またはそれに準じる規模のオープン特別から重賞に格上げをする場合は、例外としてグレード格付けをなす場合もある。 テニスやゴルフのツアーサーキットなど公営競技以外のプロスポーツでは、グレード（グループ）制という表現ではないが、「メジャー」と呼ばれる高い位置付けがされた大会が存在する。競馬で言うと、グレード1に相当する大会である。 例 テニスではATPツアー・WTAともに最高位はグランドスラム、その下のカテゴリには、ATPはマスターズ1000、500、250の順。WTAはプレミア、インターナショナルの順になっている。 ゴルフにおいては北米ではPGAツアーが世界最高峰ツアーであり、その下部組織にコーン・フェリーツアー、さらにその下部ツアーにはPGAツアー・カナダ、PGAツアー・ラティーノアメリカ、PGAツアー・チャイナがある。欧州ではヨーロピアンツアー、下部にチャレンジツアーが存在する。また女子ではLPGAが世界最高峰ツアーとされており、世界中を転戦する。 トラック・フィールドの最高峰としては毎年世界中を転戦するIAAFダイヤモンドリーグであり、隔年開催の世界選手権もある。 マラソンなどの世界のロードレースについて、国際陸上競技連盟が2008年からゴールド・シルバー・ブロンズの3段階で格付けする制度が導入され、2020年には更に上位格となるプラチナが導入され4段階格付けとなっている。
西大阪

西大阪（にしおおさか）は、大阪市西部を指す呼称。西横堀川（埋立。現・阪神高速1号環状線北行き）以西となる西区から大阪湾に面する大正区、港区、此花区、西淀川区にかけてでよく用いられるが、明確な範囲はない。大阪湾に面する区でも住之江区は南大阪、西淀川区は北大阪に区分される場合がある。 大阪府域には、北端部の能勢町や堺・泉北地域の西半分、泉南地域といった、経度上で大阪市西部と同じ、あるいはさらに西に位置する地域もあるが、南北方向、ことに南西と北西に長い大阪府では南北区分が優勢であるため、大阪市域外では「西大阪」「大阪（府）西部」などの呼称はまず用いられない。 阪神西大阪線 - 阪神なんば線の旧称。此花区、西淀川区を通る。 西大阪高速鉄道 - 阪神なんば線の第三種鉄道事業者。 阪神高速17号西大阪線 - 西成区、大正区、港区を通る阪神高速道路の路線。 西大阪病院 - 西淀川区にある病院。 東大阪 - 西大阪 - 南大阪 - 北大阪 西区 (大阪市) - 大正区の全域、港区のほぼ全域、此花区の大半は1897年の大阪市編入から1925年の区の再編まで西区だった。 西成郡 - 1925年まで存在した大阪府の郡で、現在の大阪市の西半分に相当する。 表示 編集
遠藤守哉

遠藤 守哉（えんどう もりや、6月1日 - ）は、日本の男性声優、ナレーター。東京都出身。フリー。 文学座付属演劇研究所出身。かつては青二プロダクションに所属していた。 2012年より城西国際大学メディア学部声優学科、兼任講師を務めている。 時期不明 ちびまる子ちゃん（ドラマの刑事） 1997年 中華一番!（男A） 1999年 イソップワールド（村人B、カエルB） 週刊ストーリーランド（「十万本の矢」ナレーション） ONE PIECE（1999年 - 2007年、カバジ、町人） 2000年 アルジェントソーマ（回想の男） 2002年 Witch Hunter ROBIN（桐原和弘） 爆転シュート ベイブレード2002（技術者A） 2003年 出撃!マシンロボレスキュー（本田双八） D.C. 〜ダ・カーポ〜（教師） 2006年 リングにかけろ1 日米決戦編（ホワイティ） 2011年 デジモンクロスウォーズ 〜悪のデスジェネラルと七つの王国〜（キリハの父） 2014年 ONE PIECE “3D2Y” エースの死を越えて! ルフィ仲間との誓い（カバジ） ONE PIECE STAMPEDE（2019年、カバジ） 新・湘南爆走族 荒くれKNIGHT（1997年、牧紅音） ブラック・ジャック（2001年、ブリリアント3世） 幕末機関説 いろはにほへと（2006年、高松凌雲） 1997年 BSゼルダの伝説 古代の石盤（Hylian Soldier） 1998年 白き魔女 -もうひとつの英雄伝説-（バダット） みつめてナイト（ヤング・マジョラム） 1999年 GUNPEY（ドミンゴ）※PS版 グローランサー（ブロンソン将軍） ゲッターロボ大決戦!（シュワルツ、橘信一） 2000年 真・三國無双（劉備、張梁） フェイバリットディア 純白の預言者（クラレンス・ランゲラック） 2001年 真・三國無双2（劉備、張梁） 2002年 アンリミテッド:サガ（ゴージュ、ダグル・ボース） ウィークネスヒーロー トラウマン DC（カメリア） 三國志戦記（劉備） 真・三國無双2 猛将伝（劉備、張梁） すべてがFになる（水谷主税） テイルズ オブ デスティニー2（メルクリウス・リトラー） 2003年 三國志戦記2（劉備） 真・三國無双3（劉備、張梁） 真・三國無双3 猛将伝（劉備、張梁、劉禅） 2004年 エアフォースデルタ ブルーウィングナイツ（ジョン・ランダル、ペドロ・グランカート） エースコンバット5 ジ・アンサング・ウォー 真・三國無双3 Empires（劉備、張梁、劉禅） 2005年 悪魔城ドラキュラ 闇の呪印（アイザック） 激・戦国無双 真・三國無双4（劉備、張梁、劉禅） 真・三國無双4 猛将伝（劉備、張梁） ONE PIECE グラバト! RUSH（カバジ） 2006年 雀・三國無双（劉備） テイルズ オブ デスティニー（メルクリウス・リトラー）※PS2版 ドラゴンボールZ Sparking! NEO（人造人間13号） 2007年 真・三國無双5（劉備、張梁） ドラゴンボールZ Sparking! METEOR（人造人間13号） 無双OROCHI（劉備） 2008年 テイルズ オブ デスティニー ディレクターズカット（メルクリウス・リトラー） 無双OROCHI 魔王再臨（劉備） 2009年 真・三國無双5 Empires（劉備、張梁） テイルズ オブ ザ ワールド レディアント マイソロジー2（ジャニス・カーン） 無双OROCHI Z（劉備） レイジングストーム（2009年 - 2010年） 2010年 真・三國無双 MULTI RAID 2（劉備） ドラゴンボールヒーローズ（2010年 - 2018年、人造人間13号） - 5作品 ドラゴンボール レイジングブラスト2（合体13号、人造人間13号） 2011年 真・三國無双6（劉備） 真・三國無双6 猛将伝（劉備） 真・三國無双6 Empires（劉備） 真・三國無双 NEXT（劉備） 無双OROCHI 2（劉備） 2012年 真・三國無双 VS（劉備） 2013年 真・三國無双7（劉備） 真・三國無双7 猛将伝（劉備） 英雄伝説 閃の軌跡(テオ・シュバルツァー) 2014年 ONE PIECE ワンピースキングス（カバジ） 英雄伝説 閃の軌跡II（テオ・シュバルツァー） 2015年 ドラゴンボールZ 超究極武闘伝（人造人間13号） 2018年 真・三國無双8（劉備） 無双OROCHI 3（劉備） 龍が如く ONLINE（三國司） 2019年 スーパードラゴンボールヒーローズ ワールドミッション（人造人間13号） 無双OROCHI3 Ultimate（劉備） 2021年 真・三國無双8 Empires（劉備） 恋しくて（上尾） CDドラマコレクションズ 真・三國無双 〜群生翔舞〜（劉備） CDドラマコレクションズ 真・三國無双 〜風焔乱舞〜（劉備） 世紀末☆ダーリン トドタケ北海道編（十条堅） タイム・リープ あしたはきのう（鹿島英介） テイルズ オブ デスティニー2 天上編（リトラー） ヨリドラ2『貴公子と迷子のウサギ』（『月刊コバルト』応募者全員プレゼント） ランブルフィッシュ1 前途洋々編入生揃い踏み編（ナレーション） ランブルフィッシュ2 非常事態!恋愛旋風!!編（ナレーション） ランブルフィッシュ3 RF深淵伝説との遭遇編（ナレーション） 映画 真・三國無双（劉備〈トニー・ヤン〉） きかんしゃトーマス（ハリー、ローリー2、石切場の監督、機関士等） ONE PIECE（2023年、カバジ） 情報プレゼンター とくダネ! 勝利の開拓者たち スポーツMAX ニュースJAPAN 発掘!あるある大事典 ぷらちなロンドンブーツ ミライ 美悠紀行〜鉄道沿線探勝ロマン〜 ダウンタウンのガキの使いやあらへんで!! GO!GO!アメリカ（旅チャンネル） 日栄商事 CM ブルースワット（金原良介役） ウルトラマンティガ（宿那鬼の声） ウルトラマンダイナ（変心宇宙人チャダビン星人の声） ウルトラマンコスモス（三面異次元人ギギの声、異次元人ギギ・ドクターの声） ウルトラマンマックス（挑発星人モエタランガの声） 踊る大捜査線（無線の声） GOOD LUCK!! 青山二丁目劇場 幽霊修行（映画監督） 午後の遺言状（ホテルのフロント） 独りの国のアリス（セクシーボイス） ムーンライト（メイト） 高砂事変（飯田橋元也） 皆口裕子のDear My Friends 〜しゃべってもらっちゃいました〜（バラエティCD） 皆口裕子のDear My Friends 〜ちょっとしゃべりすぎ〜（バラエティCD） 音楽宅急便 クロネコファミリーコンサート（司会） 朗読劇『や・り・に・げ→ロンド』
スペシャル・ブロードキャスティング・サービス

スペシャル・ブロードキャスティング・サービス（Special Broadcasting Service, 略号 SBS）は、オーストラリアの公共放送局。 オーストラリアは移民国家として発展し、国語である英語圏以外の先住民や移民が多い。それらを加味し、英語以外の多言語放送が全体の半数を占めており、法的に定められてもいる。財源は交付金と広告収入。政府交付金を主な収入源としているが、コマーシャルが認められている。 1975年にラジオ放送を開始。テレビは1980年から。2002年にはデジタル放送で2つのテレビチャンネルを追加した。 静岡放送 (SBS) やソウル放送 (SBS) と略称が同一だが、関連はない。 ラジオ放送 (SBS Radio)（アナログ／デジタル／インターネット） テレビ放送 (SBS-TV) SBS（総合編成チャンネル） SBS HD（ハイビジョン） SBS VICELAND SBS WORLD MOVIES（全世界の映画をお送りする海外映画専門チャンネル） SBS FOOD（無料のグルメ専門チャンネル） NITV（全国先住民テレビ放送） SBS WORLDWATCH（多言語ニュース専門チャンネル） SBS World News（オーストラリアのニュースはもちろん、全世界の国際情報をお届けする英語ニュース番組。） SBS Chinese News SBS Arabic News dateline ラジオ放送は68言語で行っている。1週間に1時間、オーストラリア内での使用者数の多い言語にはさらに多くの放送枠が与えられる。ラジオ番組はシドニーとメルボルンからそれぞれ半数の言語の番組を制作・生放送する。時差で遅れる地域には現地時間に合わせ、録音放送する。 テレビ放送はシドニーで制作・送出されている。連邦首都キャンベラと各州都にはスタジオがある。 テレビニュース "WORLDWATCH" は日本、香港、フィリピン、イタリア、ドイツ、スペイン、フランス、ギリシャ、インドネシア、アメリカ、ハンガリー、韓国、マルタ、ポーランド、ウクライナ、トルコ、インド、カタール、タイ、イギリスなどからのニュース番組を録画放送する。英語字幕はついていない。 英語圏以外からのテレビ番組、映画を購入し、英語字幕または吹き替えて放送する。英語版を共同制作して放送することもある。 ラジオ放送はメルボルンから長尾久昭が担当。放送は火曜、木曜と土曜の午後10時（オーストラリア東部標準時、UTCでは12時〈現地冬時間のとき〉または11時〈夏時間のとき〉）から1時間。インターネットでも聴取可能。 長尾はかつてラジオ・オーストラリア（オーストラリア放送協会国際放送）の日本語アナウンサーもしていた。 テレビでは日本の公共放送NHKのニュース番組を日本語のままで放送している。SBS WORLDWATCHでは午後11:00-11:35（毎日：今夜のニュース7）。 2004年、アテネオリンピックの放映権を取得していたチャンネル7が計画していた多チャンネルでの放送が頓挫したため、SBSでも放送することとなった。 2006ドイツワールドカップより、チャンネル9に代わってFIFAワールドカップの放映権を獲得。ドイツワールドカップ予選、南米・オセアニア地域のプレーオフでオーストラリア代表がウルグアイ代表を下し、初のFIFAワールドカップ出場を決めた試合はSBS史上、最も多くの視聴者数を得た。本戦でも、深夜ながら多くの視聴者の支持を得ている。 また、オーストラリア出身選手が多く出場する、自転車競技のツール・ド・フランスも衛星生中継で放映されている。 ワールドニュースアワー（NHK BS1、SBSに似た構想を持つ） オーストラリアのユーロビジョン・ソング・コンテスト sbs.com.au 公式サイト（英語） SBS Radio 日本語番組サイト（日本語） 表示 編集
ロベルト・ラヴァーリア

ロベルト・ラヴァーリア（Roberto Ravaglia、1957年5月26日 - ）は、ツーリングカーレースで活躍した元レースドライバーである。イタリア・ヴェネツィア出身。 ドライバーとして3つの異なるツーリングカー選手権でチャンピオンに輝いており、史上最も成功したツーリングカードライバーの一人とされる[1]。FIA主催のツーリングカー選手権で三連覇を達成した初のドライバーでもある（1986年 - 1988年）。 イタリアカート選手権で2度のチャンピオンに輝き、F3を経て、1984年にツーリングカーレーサーとしてデビューした。1986年にヨーロッパツーリングカー選手権（ETC）でチャンピオンタイトルを獲得し、その後、1987年、1988年と連覇することとなる。 1987年については、選手権がこの年のみ世界ツーリングカー選手権（WTC）を名乗ったため、ラヴァーリアについては、2005年に再びその名を冠して翌年以降も続くこととなる世界ツーリングカー選手権の「初代チャンピオン」という見方もできる。同じく、この年にはマカオグランプリのギア・レースも制し、ラヴァーリアにとっては栄光に包まれた年となった。加えて、この年にBMWが投入したBMW・M3シリーズは、この後、他カテゴリも含め1992年まで駆り数々の優勝を飾ることとなる。 翌1988年はETCは連覇したものの、シーズン終了後に交通事故で肋骨を折ったため、ギアレースでの連覇は叶わなかった。 同年限りでETCが終了したため、1989年にドイツツーリングカー選手権（DTM）に移り、初参戦で選手権タイトルを獲得。翌1990年は、さらにイタリア・スーパーツーリングカー選手権に移籍し、やはり初年度で選手権タイトルを獲得、1991年も連覇に成功し、1993年には同選手権で3度目のタイトルを獲得した。1992年こそチャンピオンを逃したが、ラヴァーリアは1986年から1991年まで、3つ（4つ）のツーリングカー選手権にまたがり実に6年連続で頂点に立ち続けたのである。 1994年にはイタリアツーリングカー選手権と平行して、イギリスツーリングカー選手権（BTCC）にも参戦したが、BTCCではランキング18位という結果に終わり、参戦した選手権の中では唯一タイトルを獲得できずに終わった（同年のイタリア選手権は4位）。 1997年に、マクラーレンF1 GTRを駆ってBMWチームからFIA GT選手権に参戦したのを最後に、その年限りでドライバーから引退した。 ドライバーとして引退して後は、アルド・プレト（Aldo Preto）との共同所有でツーリングカーチームを設立し（ROAL Motorsport）、監督として率いるようになった。 2001年にヨーロッパツーリングカー選手権（ETCC）が再開すると、同チームはBMW社のツーリングカーワークスチームのひとつである「BMWチーム・イタリア/スペイン」として選手権に参戦し、ETCCが世界ツーリングカー選手権（WTCC）となった現在も、ラヴァーリアはチームを率いている。 ETC、DTM、BTCCで所属したBMWワークスのシュニッツァー・チームは後に「BMWチーム・ドイツ」としてETCC、WTCCに参戦しており、同じBMWのワークスチームではあるが、現在ではライバルとして競い合う関係となっている。 太字はポールポジション、斜字はファステストラップ。(key) 太字はポールポジション、斜字はファステストラップ。(key) 太字はポールポジション、斜字はファステストラップ。(key) 太字はポールポジション、斜字はファステストラップ。(key) (key) (key) 太字はポールポジション、斜字はファステストラップ。(key) ROAL Motorsport公式サイト プロフィール - FIA-GT選手権公式サイトより
Sunday Sports 630

『SundaySports630』（サンデースポーツろくさんまる）は、1993年頃[いつ?]から2001年までエフエム山口 (FMY) で放送されていたラジオ番組である。 放送当日に行われたスポーツ競技の結果をダイジェストで伝えていた日曜夕方のスポーツ番組。他にも、番組の放送1週前におけるスポーツ界の動向を伝えたり、選手へのインタビューなどを放送する特集コーナーを設けたりしていた。放送時間は毎週日曜 18:30 - 18:55（日本標準時）。 番組タイトルの表記には揺れがあり、エフエム山口公式サイト内でも『SUNDAY SPORTS 630』表記と『SundaySports630』表記が混在していた。 BB金光（1996年から） 水谷寛 立石三恵子（1999年から） 大内こずえ
ロス614

ロス614は、太陽系から13.3光年離れた赤色矮星の連星である。どちらも小さく暗い赤色矮星のため、地球から肉眼で見ることはできない。離心率0.38の楕円軌道で共通重心の周りを16.60年周期で公転している。軌道の測定に基づく質量は、主星が太陽質量の0.2228（±0.0055）倍、伴星が0.1107（±0.0028）倍と計算されている。 この恒星はフランク・エルモア・ロスが1927年に作成した固有運動の大きい天体のリストに記載された。1930年代には天体写真の分析から不可視の伴星を持つ連星系だと判明した。1955年には伴星の像を初めて分離観測したという研究が公表され、以降は実視連星として研究されている。 ロス614は、長年、主星と伴星の間隔が過小に測定されていた。これは連星系としての総質量の過小評価を招き、特に伴星ロス614Bは褐色矮星並みの質量と赤色矮星並みの光度を持つ特異な天体かもしれないとして注目された。だが観測記録を包括的に再分析した2003年の研究では質量が上方修正され、ロス614Bはプロキシマ・ケンタウリとウォルフ359の中間の光度を持つ通常の赤色矮星と結論付けられた。
聖☆おじさん

「聖☆おじさん」（せいんとおじさん）は、日本の音楽グループである電気グルーヴ×スチャダラパーのシングル。 2005年6月22日にキューンレコードよりリリースされた。 「電気グルーヴ×スチャダラパー」としての2枚目のシングル。メロディは映画『ゴーストバスターズ』主題曲から拝借している。ジャケットは天久聖一、カップリングのリミックスを元電気グルーヴメンバーの砂原良徳と盟友小山田圭吾が担当した。ほかイントロの台詞で堀江美都子、間奏のコーラスで七尾旅人が参加している。 『週刊ヤングジャンプ』誌上ではプロモーションの一環として、漫☆画太郎による同名の読みきり漫画が掲載されていた。 全作詞・作曲：電気グルーヴ×スチャダラパー 聖☆おじさん 聖☆おじさん (YSST RMX 2005) 砂原良徳によるリミックス Twilight (Cornelius remix) 表示 編集
池端清一

池端 清一（いけはた せいいち、1929年8月20日 - 2007年2月28日）は、日本の政治家。衆議院議員（7期）、国土庁長官（第27代）、阪神・淡路復興対策担当大臣（村山改造内閣）、社会民主党国会対策委員長（初代）。 北海道釧路市生まれ。旧制弘前高校を経て、早稲田大学法学部卒業。大学卒業後は北海道日高支庁管内の学校教員に奉職し、北海道教職員組合の書記長も務めた。 1976年、第34回衆議院議員総選挙に日本社会党公認で旧北海道4区から出馬し、初当選。しかし、1979年の第35回衆議院議員総選挙では落選。1980年、ハプニング解散による第36回衆議院議員総選挙で返り咲いた。同年、総理府に設置された北海道開発審議会で委員を務める。 1993年、衆議院災害対策特別委員長に就任。在任中には雲仙普賢岳噴火や北海道南西沖地震が発生した。 1995年、村山改造内閣で国土庁長官兼阪神・淡路復興対策担当大臣に任命され、初入閣した。1996年、日本社会党から党名を変更して結成された社会民主党に参加し、同党国会対策委員長に就任する。しかし、すぐに離党し、旧民主党結党に参加。同年の第41回衆議院議員総選挙には比例北海道ブロック単独で出馬し、7選。なお同じく旧社会党の所属議員であった金田誠一、中沢健次も比例北海道ブロックから旧民主党公認で出馬し、当選。 1999年、衆議院懲罰委員長に就任。同年9月の民主党代表選挙では、横路孝弘の推薦人に名を連ねる。 2000年の第42回衆議院議員総選挙には、急性白血病である妻の看病を理由に出馬せず、政界を引退した。引退後、中選挙区時代のライバルであった鳩山由紀夫の後援会長に就任。同年勲一等瑞宝章受章、2002年室蘭市名誉市民。 2007年2月28日、心筋梗塞のため死去、77歳。妻の死後は一人暮らしをし、平日に支援者の多い室蘭、週末に札幌市で生活しており、札幌の自宅マンションを訪れた清掃業者が池端の返事がないため管理人から家族に連絡、救急隊員がかけつけるも既に亡くなっていた。死没日をもって従三位に叙される。 選択的夫婦別姓制度導入に賛同。 北海道出身であるが、中世の豪族禰寝（根占）＝小松氏庶流池端氏の末裔で、本籍は鹿児島県根占町（現南大隅町）に留めたままであった。禰寝氏一族はしばしば「清」を通字に用い、それは禰寝氏本流小松清廉（帯刀）によく示されている。 1997年、アイヌ新法制定の実現に尽力した。
カメライフ

「カメライフ」は、日本の音楽ユニットである電気グルーヴの楽曲。 1994年12月10日にKi/oon Sony Recordsより5枚目のシングルとしてリリースされた。5枚目のオリジナル・アルバム『DRAGON』（1994年）からのリカットとして、前作「ポポ」よりおよそ1か月ぶりのリリースとなった。作詞および作曲は石野卓球が行い、電気グルーヴによるセルフ・プロデュースとなっている。 フジテレビ系バラエティ番組『学校では教えてくれないこと!!』（1994年 - 1995年）のエンディングテーマとして使用された。オリコンチャートでは最高位37位となり、本作の売り上げ枚数は電気グルーヴのシングル売上ランキングにおいて4位となった。 本作は自身が制作したかった曲ではなく、グループのパブリック・イメージに合ったものとして制作された曲であると石野卓球は述べている。歌詞に関しては全く深い意味はなく、ポジティブなものではないとも述べている。 本作は1994年12月10日にKi/oon Sony Recordsより5枚目のシングルとしてリリースされた。シングルとしてリリースされた経緯は、アルバム『DRAGON』（1994年）が全体的に地味な作風であったことから、レコード会社側から電気グルーヴのイメージに合った曲をシングルカットするよう要請されたためであったと石野は述べている。当時は名刺代わりにシングルをリリースし、その後にリリースされるアルバムの購入に繋げることが一般的であったとも石野は述べている。また本作にはミュージック・ビデオが存在せず、当時はテレビの音楽番組に出演することが一般的なプロモーションの手段であったことから、歌番組で歌唱できる曲として本作が選定されたとピエール瀧は述べている。 カップリング曲である「ノイ ノイ ノイ」はアルバム『DRAGON』収録曲のリミックス、「DISCO UNION'95」はアルバム『VITAMIN』（1993年）収録曲のリミックスとなっている。 シングル盤のジャケットは、恵比寿の高架下にある焼肉屋でメンバーが食事している写真が使用されている。同日は屋外でアーティスト写真を撮影していたが、その後に立ち寄った同店で撮影した写真をメンバーが気に入り、ジャケット写真として使用することが提案された。しかしディレクターは猛反対し「こんなのダメだ。大阪のブルースバンドみたいだ」と述べたが、石野は誰もそんなことは思わないと指摘した上で、「大阪のブルースバンドに失礼だって」と述べている。写真では石野がビールを飲み、瀧は焼肉を漁り、砂原はサイダーを飲んでいる。また後ろの席では当時マネージャーであった土井聡が立ち上がろうとしており、作為的な部分が全くないこの写真について石野は絶賛し、瀧は作為的ではない写真を撮るのは困難であると述べている。 1994年12月16日放送のテレビ朝日系音楽番組『ミュージックステーション』（1986年 - ）に電気グルーヴは初出演し本作を演奏、しかし途中で歌詞を忘れた石野は、即興で歌詞ではなく意味のない言葉を発し歌唱した。また1995年1月9日放送のフジテレビ系音楽番組『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』（1994年 - 2012年）に初出演し、ダウンタウンとのトークを行った。本作は電気グルーヴのパブリック・イメージに沿って制作した楽曲であり、意に沿わないリリースのためのプロモーションであったことから、石野は出演時には必ず帽子とサングラスを着用したほかにカイゼル髭で変装していた。 その他、本作はフジテレビ系バラエティ番組『学校では教えてくれないこと!!』（1994年 - 1995年）のエンディングテーマとして使用された。しかし同番組の終盤に数秒間だけ放送されるというほぼジングル同然の粗末な扱いにメンバーは憤慨したと述べている。 本作のシングルバージョンでは部分的にアルバム収録バージョンとは異なるアレンジとエディットが施され、アルバムバージョンにはなかった「がんばれがんばれ」という瀧のサブリミナルボーカルが新たに挿入されている。当時流行していた大事MANブラザーズバンドやKAN等に代表される、なにかと応援歌的な楽曲がもてはやされたJ-POPを皮肉った歌詞となっており、「『がんばれがんばれ』と繰り返し耳元で囁いておけば、聴いた人間は自然に頑張るだろう」という考えから挿入したと述べている。 また本作リリース時、とあるCDショップの新譜情報の解説において、「瀧さんの“がんばれ! がんばれ!”で、みんなも頑張っちゃおう!」と書かれたことがあると石野は述べたが、本作における「がんばれ」という言葉は語感だけで使用したものであり、励ましの意味は全くなかったが応援ソングになってしまったとも述べている。
ウォルフ1061

ウォルフ1061 (Wolf 1061) は、太陽系から13.82光年離れた赤色矮星である。太陽の4分の1の質量しか持たない。さらに太陽の0.78%の光度しかない為、地球から肉眼で見ることはできない。 2015年、ウォルフ1061の視線速度の観測から3つの太陽系外惑星が発見されたと発表された。質量から推測して、3つの惑星はすべて地球のように岩石で構成されたスーパーアースである可能性がある。 そのうちのひとつであるウォルフ1061 cはウォルフ1061のハビタブルゾーン (液体の水が存在できる領域) の中を17.867日で公転している。その為、表面には液体の水や生命が存在する可能性がある。しかし、月のように主星に対して同じ方向を向けて公転しているとされている為、液体の水や生命が存在できる領域はかなり限られる可能性がある。 近い恒星の一覧
MUD EBIS/COSMIC SURFIN'

『MUD EBIS／COSMIC SURFIN』（マッド・エビス／コズミック・サーフィン）は、日本の音楽ユニットである電気グルーヴの1枚目のシングル。 1991年10月10日にSony Recordsのトレフォートレーベルよりリリースされた。「MUD EBIS」と「COSMIC SURFIN'」の両A面シングルとしてリリースされており、「COSMIC SURFIN'」はイエロー・マジック・オーケストラ (YMO) の1枚目のアルバム『イエロー・マジック・オーケストラ』（1978年）収録曲のカバーとなっている。 アルバム『UFO』（1991年）からの先行シングルカットで、電気グルーヴとしては初の単独シングルとなる。表題曲のアレンジはいずれもアルバム収録バージョンと異なっている。オリコンチャートでは最高位86位となり、電気グルーヴのシングル売上ランキングにおいて19位となった。 表題曲の「MUD EBIS」は、いわゆる成金の子供を風刺した歌詞のコミックソング。テレビ朝日系テレビアニメ『おぼっちゃまくん』（1989年 - 1992年）のオープニングテーマとして使用される予定もあったが、諸般の事情で没となった[要出典]。 「MUD EBIS」の音楽性に関して後に石野および瀧は、ナゴムレコード所属時代の自身の前身バンドである人生のようであり寒い出来であると述べている。また、本作は1枚目のアルバム『FLASH PAPA』（1991年）をマンチェスターでレコーディングし、その後日本で一からすべてを制作して大きいスタジオで仕上げ工程を行った最初の作品であったが、石野は次のシングルで解散して消えてもおかしくない出来であると自ら酷評、しかしベスト・アルバム『SINGLES and STRIKES』（2004年）に収録することになった際に瀧は「一回りして、逆に面白い」と述べたほか、石野は「次のツアーからガンガン歌ってくよ」と述べている。 カップリング曲の「COSMIC SURFIN'」は、YMOのカバーであり、アレンジはライブ・アルバム『フェイカー・ホリック』（1991年）収録バージョンと同様になっている。収録曲を選定する際、石野および砂原ともにどちらからともなく「COSMIC SURFIN'」の名が挙がったという。 1991年10月10日にSony Recordsのトレフォートレーベルより、電気グルーヴ初の単独シングルとして8センチCDでリリースされた。 本作が初の単独シングルとなった経緯として、本来であればメジャーレーベルにおける1枚目のアルバム『FLASH PAPA』（1991年）に「N.O.」が収録される予定であり、1枚目のシングルとして同曲がシングルカットされる予定となっていた。しかしディレクターから「これはいい曲だからタイミングを見て取っておこう」と提案されたため『FLASH PAPA』への収録が見送られ、後に4枚目のアルバム『VITAMIN』（1994年）に収録されることとなった。そのため本作が電気グルーヴとしての1枚目のシングルとしてリリースされることになったが、後に瀧はメジャーデビューから3枚目のアルバム『KARATEKA』（1992年）までは業界の仕組みが理解できておらず、本来であれば拒否できることも押し切られて妥協していることも多かったと述べている。 本作のジャケットに関して、初のシングルということもありスタッフからはメンバーの顔を前面に出すことを提案されたが、メンバーはジャケット表側に顔を出すことに反対し、妥協案としてジャケット裏側に顔を出すことを了承した。さらに妥協案として針すなおに似顔絵を依頼することが提案され、当時のNHK総合演芸バラエティ番組『お好み演芸会』（1973年 - 1991年）において針がダルマの後頭部に絵を描いてプレゼントしていた企画を見て、ダルマにメンバー3人の似顔絵を描いてもらうことを想定していた。しかしディレクターは同番組を知らなかったため針に連絡を入れておらず、メンバーが問い詰めたところ「お前らがダルマのメイクして出たらいいんじゃないか」と提案、なぜかダルマのアイデアのみが残った結果ジャケットは全く無名の人物が描いたダルマのイラストとなり、当初の趣旨と全く異なるものとなった。 本作の歌詞記載部分にはアルバム『UFO』の告知が掲載されており、そこには「佐渡ヶ島」「刑事マラ」「まりん博士のラーメン塔」「チャック・ウィルソン」「男姫のブルース'87」などの曲名が記載されているが、すべて未収録であるとも記載されている。 「MUD EBIS」はミュージック・ビデオが制作されているが、メンバーが合唱団とともに歌うシーンのほかに、合唱団の前にいるSMの女王様にメンバーが鞭で叩かれるシーンなどが盛り込まれており、石野および瀧は寒い出来であると述べている。また砂原は口紅を塗って出演しているが、収録後に強く後悔していたとも述べている。
誰だ! (Radio Edit)

「誰だ! (Radio Edit)」（だれだ - レディオ・エディット）は、日本の音楽ユニットである電気グルーヴの楽曲。 1996年5月22日にKi/oon Sony Recordsより7枚目のシングルとしてリリースされた。6枚目のオリジナル・アルバム『ORANGE』（1996年）からのリカットとして、前作「虹」（1995年）よりおよそ1年1か月ぶりのリリースとなった。作詞は石野卓球およびピエール瀧、作曲は石野が担当、電気グルーヴによるセルフ・プロデュースとなっている。 アルバム『ORANGE』の曲作り合宿の際に唯一制作された曲であり、石野は本作の音楽性を「リフ勝負のロックンロール」と述べている。本作はNHK総合テレビジョン『ポップジャム』（1993年 - 2007年）のオープニングテーマとして使用された以外にも、フジテレビ系クイズ番組『天才!ヒポカンパス』（1996年）のオープニングテーマや毎日放送制作の特撮テレビドラマ『古代少女ドグちゃん』（2009年）のエンディングテーマとしても使用された。 オリコンチャートでは最高位72位となった。 本作は6枚目のオリジナル・アルバム『ORANGE』のための曲作り合宿の際に唯一制作された曲である。同合宿の際に石野卓球は全く仕事をせず、卵拾い牧場やサファリパークなどに出かけ遊んでいた。ディレクターが同行している手前、誰かが仕事をしている振りをしなければならないと考えたピエール瀧は一人で音源を制作していた。しかし石野は誤って瀧が制作したサンプラーのデータを消去、「おい、瀧! なんかカリカリ言ってるぞ!」と瀧に伝えたが、寝起きであった瀧は「ああ? いいや、あとからみるわ」と述べ再び就寝したという。 イントロ部分は瀧がスチャダラパーのBoseから貸与されたレコードからサンプリングされた。そのためデモテープの段階ではタイトルが「ボーズ」とされていたが、Bose本人には全く知らされていない状況であった。本作は再録音できないという石野の考えから、歌入れは1テイクで終了している。当初はサビのコードも決定しており、ユーロビートおよびエレクトロ・ポップのような音楽性の歌メロディーが使用されていたが、最終的に叫び声が最も適しているとの判断からリリースされたバージョンのような音楽性へと変更された。後に石野は本作の音楽性を「海外のライブでもやって、ステージ映えする曲。リフ勝負のロックンロールだね」と述べている。 タイトルは「ツアーめがね」で発売されたピエール瀧ソロTシャツが元ネタになっている。カップリング曲の「YESTERDAY」は、オーケストラをバックに瀧の泣き声と悲鳴を収録した録り下し曲となっている。 1996年5月22日にKi/oon Sony Recordsより8センチCDでリリースされた。当初はシングルとしてリリースする予定は無かったが、タイアップが急遽決まった為に演奏時間を一部カットして演奏時間を短縮する形でリリースされた。 リリース当初はNHK総合テレビジョン『ポップジャム』（1993年 - 2007年）のオープニングテーマとして使用された。後にフジテレビ系クイズ番組『天才!ヒポカンパス』（1996年）のオープニングテーマとしても使用され、さらに毎日放送制作の特撮テレビドラマ『古代少女ドグちゃん』（2009年）のエンディングテーマとして使用された。 本作のミュージック・ビデオはプライベートビデオで構成されており、終盤は当時の電気グルーヴのライブショットの連続となっている。本作のミュージック・ビデオに関して当初は外部に発注していたが、文字が上から落ちてくるなどの演出が完全に剽窃であり、また面白さのセンスがタウン情報誌のギャグセンスのようで、メンバーとは全く価値観が異なる人物が制作していたため一度も放送せずにお蔵入りとなった。その後締め切りに間に合わないとの理由から、瀧が手元にあったビデオカメラに収録された映像を編集して急遽ビデオを制作することとなった。そのビデオにはメンバーが前マネージャーとともに卵拾い牧場で目玉焼きを焼くシーンや、韓国の男性による食事シーンなどが使用された。
美しき運命の傷痕

『美しき運命の傷痕』（うつくしきうんめいのきずあと、L'Enfer）は2005年のフランス・イタリア・ベルギー・日本合作のドラマ映画。1996年に亡くなったクシシュトフ・キェシロフスキの原案をダニス・タノヴィッチが映画化した。 孤独な独身女性のセリーヌは、5才で父に自殺されてから母親に育てられて来た。22年後の現在、郊外の老人ホームで車椅子生活を送る母は、耳は聞こえるが喋れない非常に気難しい老人になっていた。セリーヌは、姉のソフィと妹アンヌの三姉妹だが疎遠にしており、頻繁に母親を訪ねるのはセリーヌだけだった。不眠症のセリーヌは、老人ホームへの行き帰りの長距離列車でだけは熟睡でき、それが訪問の主目的だった。 姉のソフィには幼い二人の子供がいたが、夫の浮気を疑っていた。妹のアンヌは妻子持ちの大学教授フレデリックと付き合っていたが、彼は親友である女友達の父親だった。フレデリックから一方的に別れを告げられ、付きまとい行為を始めるアンヌ。彼女はフレデリックの子を妊娠していたのだ。 セバスチャンという男性と知り合うセリーヌ。道ばたやカフェで不意に現れるセバスチャンは、初めからセリーヌの名を知っており、訳ありな人物だった。それでもセバスチャンに惹かれて行くセリーヌ。 夫の愛人の家に侵入し、浮気を確信したソフィは、夫を家から追い出した。愛人に捨てられた夫が家のドアを叩いても、子供たちにも会わせないソフィ。 同性愛者だとセリーヌに打ち明けるセバスチャン。彼は少年時代に担当教諭だったセリーヌの父に一方的に好意を持ち、教官室で裸で迫っているところを、幼いセリーヌとその母親に目撃されたのだ。母親は問答無用で夫を家から追い出し、娘たちにも会わせずに苦しめた。セバスチャンは、父親が完全に無実だと告白するためにセリーヌに近づいたのだ。 フレデリックの事故死を新聞で知るアンヌ。彼の娘である女友達は、アンヌが父親の愛人だと気づき、泣き叫んで罵しった。 久し振りに姉や妹と連絡を取り、父の無実を伝えるセリーヌ。三姉妹は揃って老人ホームを訪れ、母にも誤解だったことを説明した。しかし、険しい目付きの母親は、筆談で、「それでも何も後悔しない」と答えるのだった。 ソフィ - エマニュエル・ベアール アンヌ - マリー・ジラン セリーヌ - カリン・ヴィアール 母親 - キャロル・ブーケ 父親 - ミキ・マノイロヴィッチ フレデリック - ジャック・ペラン ピエール - ジャック・ガンブラン ルイ - ジャン・ロシュフォール セバスチャン - ギヨーム・カネ ジュリー - マリアム・ダボ 美しき運命の傷痕 - allcinema 美しき運命の傷痕 - KINENOTE Hell - オールムービー（英語） L'enfer - IMDb（英語） L'Enfer - Rotten Tomatoes（英語） L'Enfer - AlloCiné（フランス語） 表示 編集
ポケット カウボーイ

「ポケット カウボーイ」は、日本の音楽ユニットである電気グルーヴの楽曲。 1997年12月1日にKi/oon Sony Recordsより9枚目のシングルとしてリリースされた。7枚目のオリジナル・アルバム『A』（1997年）からのリカットとして、前作「Shangri-La」（1997年）よりおよそ9か月ぶりのリリースとなった。作詞はピエール瀧、作曲は石野卓球が担当している。 本作の歌パートは様々な人物の歌声をエフェクトして繋げたものとなっている。元々はアルバム収録曲であったが、漫画家のさくらももこからの依頼によりTBS系テレビアニメ『さくらももこ劇場 コジコジ』（1997年 - 1999年）のエンディングテーマとして使用され、シングルカットされることとなった。オリコンチャートでは最高位76位となった。 本作は元々「サイン・ウェイヴ」という仮タイトルで制作が行われ、オーディオチェック用に流したドラムパターンを気に入った石野卓球がそれを基盤に楽曲を完成させた。デモテープを聴いたピエール瀧は本作を非常に気に入ったために自ら作詞することを申し出て、石野から「ポケット カウボーイ」というテーマだけ提示されて持ち帰ることとなった。しかし全く歌詞が浮かばず、乗車したタクシーが淡島通りを走行している際に突然歌詞が浮かび、慌てて運転手に紙とペンを貸してもらい作詞を行ったと述べている。 本作は歌部分を様々なパターンで録音し切り取った内容を繋げて構成されており、レコーディング時に全員で歌ったパートや砂原一人で歌ったパートなどをあみだクジのように繋げている。また途中の「ヘイ!」という掛け声の録音時に、全員で声を出すところを当時マネージャーであった道下善之以外は口裏を合わせ、本番では道下一人が「ヘイ!」と掛け声を行う形となり、実際にその音声がリリース版として使用された。 本作は1997年12月1日にKi/oon Sony Recordsより9枚目のシングルとして8センチCDにてリリースされた。本作は漫画家のさくらももこから依頼があり、TBS系テレビアニメ『さくらももこ劇場 コジコジ』（1997年 - 1999年）のエンディングテーマとして使用された。当初本作はアルバム『A』（1997年）に収録されたアルバム曲であったが、さくらからの依頼によりタイアップが決定しシングルカットされることとなり、電気グルーヴとしては初めてのアニメタイアップソングとなった。そのため、依頼されて作品に合わせて制作した楽曲ではなく、アルバム用に制作した曲が主題歌として使用される経緯となった。シングルバージョンではイントロと曲中のアレンジが一部変更されており、石野は後に「まさかコレをシングル・カットするとは夢にも思わなかった」と述べている。アニメのエンディングクレジットではタイトルが「ポケット・カウボーイ」と表示されていたほか、アーティストの表記が『電気グルーブ』になっていたり、歌詞の表記や表示位置にも所々違いがある。 また、本作のシングル盤のカップリング曲としてDMXクルーにリミックスを依頼し、その出来に満足したことから他のアルバム収録曲のリミックスも検討することとなり、リミックス・アルバム『recycled A』（1998年）の制作に繋がったと石野は述べている。その他、後にベスト・アルバム『SINGLES and STRIKES』（2004年）のライナーノーツにて本作のことをメンバーが語った際、瀧はアルバム『A』の収録曲であると述べたが石野はアルバム『DRAGON』（1994年）の収録曲であると強く主張し、瀧に対し「老いだよ、老い」と迫った結果、瀧も「もう、すっかり老いさらばえて」と受け入れたが、実際には『A』収録曲であり周囲のスタッフ誰もが気づかず全員が老いさらばえていたと同ライナーノーツに記載されている。 本作のジャケットはアルバム『A』の初回限定盤であった赤のプラスチックケースを緑にして横に引き延ばしたケースの写真となっている。石野は当時リリースされたライブ・ビデオ『野球ディスコ』（1997年）からのイメージで野球場の緑と周縁の茶色にしたと述べている。
マリー・ジラン

マリー・ジラン（Marie Gillain、1975年6月18日 - ）は、ベルギー・リエージュ出身の女優。 『愛人/ラマン』のオーディションを受け、その映画の役は得られなかったもののキャスティング・ディレクターの目に留まり、1991年、ジェラール・ドパルデュー主演の『さよならモンペール』でデビュー。1995年の『ひとりぼっちの狩人たち』も高い評価を得た。舞台でも活躍している。 さよならモンペール Mon père ce héros (1991) 裸足のマリー Marie (1994) ひとりぼっちの狩人たち L'Appât (1995) ある貴婦人の恋 Le Affinita Elettive (1996) 愛と復讐の騎士 Le Bossu (1997) ラスト・ハーレム Harem suaré (1999) バルニーのちょっとした心配事 Barnie et ses petites contrariétés (2000) 星降る夜のリストランテ La Cena (2000) レセ・パセ 自由への通行許可証 Laissez-passer (2002) スナッチ・アウェイ Ni pour, ni contre (bien au contraire) (2003) 美しき運命の傷痕 L'enfer (2005) サイン・オブ・デス Pars vite　et　reviens　tard (2007) レディ・エージェント 第三帝国を滅ぼした女たち Les Femmes De L'ombre (2008) ココ・アヴァン・シャネル Coco avant Chanel (2009) Official UK site マリー・ジラン - allcinema Marie Gillain - IMDb（英語） Marie Gillain at Actrices Francaises Fan Site
人生 (瀧勝の曲)

「人生」（じんせい）は、瀧勝のシングル。 1991年8月23日にSony Records／トレフォートよりリリースされた。 電気グルーヴのピエール瀧とは別人（という設定）の演歌歌手「瀧勝」（たき まさる）のシングルで、ドリルキングレーベル第一弾。友人であるピエール瀧が作詞、石野卓球が作曲を担当。北島三郎の「与作」や、吉幾三の「酒よ」、中村美律子の「河内おとこ節」など、演歌を中心に数々のヒット曲を手掛ける編曲家・池多孝春によるド演歌のアレンジが施されている。カップリングには師匠でプロデューサーのビーグル犬「犬先生」によるリミックスを収録。 1995年2月6日にハードフロアによるリミックス「人生 (Hardfloor Remix)」を12インチシングルとして発表。なお、アルバム『DRILL KING ANTHOLOGY』に収録されているバージョンでは「おはよう朝日です」に出演した際の生音が冒頭に挿入されている。 シングルパッケージ内側・歌詞部分下に「絶賛発売中止」と書いてあるアルバム『野球選手だった』の嘘広告の写真は、KANのアルバム『野球選手が夢だった。』のジャケットのパロディーとなっている。これは、当時マネージャーであった後藤伸一がKANに似ているという事から。 大阪の通天閣にキャンペーンで訪れた際には朝日放送『おはよう朝日です』にも出演した。取材等では本物の演歌歌手として扱われる事もしばしばあった。TBSラジオの『歌うヘッドライト』でも普通の演歌として扱われて流れた。「最終的にはあまり売れなかったために瀧勝は犬先生に噛まれて喉から血を出して死亡。生前ははちみつを好んで摂取していたので、死体からはほんのり甘い香りがした」という事になっている。 全作詞：ピエール瀧／作曲：石野卓球 人生 編曲：池多孝春 人生 (Bring me honey mix) Remixed by 犬 人生（オリジナル・カラオケ） 表示 編集
折戸マリ

折戸 マリ（おりと まり、7月25日 - ）は、日本の女性声優。アイムエンタープライズ所属。東京都出身。 2000年4月に『KiraKira☆メロディ学園』第2期生として入学（同年7月に脱退）。 自他ともに認める超々『モンスターハンター』フリーク。 『モンハンラジオ』のスタッフが「声優でモンハンと言えば誰か」と聞き回ったとき、多くの人が「それはアイムの折戸でしょう」と答えたほどである。 日笠陽子、利根健太朗と仲が良く、日笠の出演する『おどろき戦隊 モモノキファイブ』には、利根と共にゲストとして出演したこともある（2011年1月6日放送分）。 趣味は機械を見ること・バレーボール・バドミントン・スキー、特技はバランス・イラスト。 2000年代 吉宗（2006年、くの一） N・H・Kにようこそ!（2006年、イス / 電話機） 銀河鉄道物語 〜永遠への分岐点〜（2006年、ドリス） アラド戦記 〜スラップアップパーティー〜 （2009年、プロヘン、妹A、妹AC、ヘビ） WHITE ALBUM（2009年、生徒、アナウンサー） 2010年代 エリアの騎士（2012年、なでしこ8番、お姉さん） 黒魔女さんが通る!!（2012年、マリア・サンクチュアリ） クレヨンしんちゃん（2012年、お天気のお姉さん） クイズRPG 魔法使いと黒猫のウィズ（2016年、エスメラルダ・アウルム） ※はインターネット配信。 折戸マリ・矢薙直樹の妄想読本の作り方（webラジオ※） ふぃあ通（F.E.A.R.公式サイト※） 天下の折戸庵（webラジオ※） Viva Windows Live!（2008年8月16日 - 9月13日、web番組※） モンハンラジオ（2009年7月31日 - 11月6日、モンスターハンター公式サイト内※） 利根健太朗と折戸マリの赤坂That's団!（2012年8月3日 - 2015年3月、らじこん内※） あっちこっち（女子生徒2） よつラジ オリジナルラジオドラマ Edge B壱（GETくん） ER XV 緊急救命室（フィリップ〈マーク・フィア〉）#15 ラジオCM Honda Cars店（エフエム東京） 演劇集団イヌッコロ 「冒険者たちのホテル」（2016年3月、テアトルBONBON） イヌッコロVSシザーブリッツ・デュエル公演 「ご町内デュエル」（2016年10月27日 - 2016年11月6日、サンモールスタジオ） 恋するデコメ(CM)（恋する熊／ナレーション） ときドキ時計（愛国すず（ネコ娘））
ギヨーム・カネ

ギョーム・カネ（Guillaume Canet, 1973年4月10日 - ）はフランス・ブローニュ＝ビヤンクール出身の俳優、映画監督。 両親が馬のブリーダーで、若い頃は自身も乗馬の選手になりたかったという。 1994年からテレビに出演しはじめる。ダニー・ボイル監督のアメリカ・イギリス合作映画『ザ・ビーチ』（1999年）にも出演し、英語圏の観客にも知られるようになる。 1996年から短編映画を監督しており、2002年の『僕のアイドル』で長編監督デビューを果たした。この作品は第28回セザール賞の新人監督作品賞にノミネートされた。また、ハーラン・コーベンの原作を映画化した2006年の『唇を閉ざせ』では、第32回セザール賞の監督賞を受賞した。 2001年に女優のダイアン・クルーガーと結婚したが2006年に離婚。 『世界でいちばん不運で幸せな私』（2003年）で共演したマリオン・コティヤールと2007年から交際し、2011年5月に長男（マルセル）が誕生した。 唇を閉ざせ Ne le dis à personne (2006) ※兼脚本 君のいないサマーデイズ Les Petits Mouchoirs (2010) ※兼脚本 マイ・ブラザー 哀しみの銃弾 Blood Ties (2013) ※製作・脚本
FLASHBACK DISCO

「FLASHBACK DISCO」（フラッシュバック・ディスコ）は、日本の音楽ユニットである電気グルーヴの楽曲。 1999年7月1日にKi/oon Recordsより10枚目のシングルとしてリリースされた。8枚目のオリジナル・アルバム『VOXXX』（2000年）からの先行シングルとして、前作「ポケット カウボーイ」（1997）よりおよそ1年7か月ぶりのリリースとなった。作曲は石野卓球、作詞およびプロデュースの名義は電気グルーヴとなっている。同年7月29日には12インチシングルとしてもリリースされた。 メンバーであった砂原良徳脱退後の初シングルであり、エレクトロおよびテクノ、ディスコなどの要素を前面に出した楽曲となっている。しかし前作からの大胆な路線変更のため所属事務所の社長からはリリースを反対され、さらに本作リリース後に所属事務所が解散したことからピエール瀧は「事務所をつぶす1曲」と述べていたが、後に石野は虚偽発言であったことを認めている。 オリコンチャートにおいては最高位35位となり、売上が伸びなかったことから石野は本作に関して「不遇のシングル」と述べている。その他、石野は本作によって砂原脱退後の電気グルーヴの方向性が決定されたと述べており、本作がなければミニ・アルバム『25』（2014年）の収録曲「Baby's on Fire」などの路線の楽曲が存在しなかったと述べたほか、グループの存続自体が危うかったとも述べている。 7枚目のオリジナル・アルバム『A』（1997年）リリース後、メンバーであった砂原良徳が音楽性の違いから1999年に入り脱退を表明した。そのため電気グルーヴは石野卓球とピエール瀧の2名となり、その後の活動に関しては手探り状態となったため、石野曰く「丸腰状態」であったことから自らの原点であるエレクトロおよびテクノ、ディスコをメインとした音楽性を志すこととなった。方向性が決定したことから、シンセサイザーの音を大量に入れてロボットが歌うようなニュアンスの曲制作を目指し、仮タイトルは「女子校ディスコ」とされていた。その後作詞の段階で、瀧はマイクに向かって「インベダー」「フラッシュ」などの叫び声を発したところ、石野が「ソレだー! 録ろう録ろう、いま録ろう!」と非常に気に入りレコーディングに取り掛かることとなった。 最初に完成したバージョンはカップリング曲として収録された「(Mr.) FLASHBACK DISCO」の方であり、当初は10分近くある長いバージョンのままでシングルカットを希望したが、所属事務所社長に聴かせたところ「オイ、この事務所終わるぞ!」「こんなもんが売れるかっ!」と猛反対されたという。その後実際に所属事務所は解散したと石野は述べている。結果としてシングルとしては曲時間を短くしてのリリースとなり、当初の10分近くあるバージョンはカップリング曲として全くの別曲として収録する予定であったが、その場合は会社の規定により価格が上がると言われ、「(Mr.) FLASHBACK DISCO」というタイトルの場合は同曲のミックス違いとなるため価格は据え置きになることからタイトルが決定した。 本作のミュージック・ビデオには石野と瀧に見立てた着ぐるみが2体登場するが、着ぐるみに予算が多く割かれたことからスタジオを借りることが困難となったため、月島の廃墟ビルに様々な小道具を持ち込んで撮影が行われた。撮影は真夏に24時間かけて一度に行われたが、着ぐるみを着用したダンサーは暑さのために2〜3分踊る度に着ぐるみを脱がないと身体に危険が及ぶ状態であったという。また、着ぐるみのキャラクターを模したソフトビニール人形をコンサート会場で販売したが、大量に売れ残りすべて廃棄処分されたと石野は述べている。 シングル盤のジャケットはミュージック・ビデオと連動したものとなっており、曲名の響きから想起される内容で、捻らないものにするという指示で制作が行われた。ジャケットを担当した田中秀幸は、ミュージック・ビデオ内でミサイルが発射されるシーンと繋がりを持たせたドット絵になっており、また当時始まったレイブイベントである「WIRE」が当初ドット絵をイメージしたVJを行っていたことも関係していると述べている。 本作はオリコンチャートにて最高位35位となり、電気グルーヴのシングル売上ランキングにおいて9位となっている。 電気グルーヴ最大の売上となったシングル「Shangri-La」（1997年）からの路線変更ということで石野も困難な時期であったと述べており、売上不振となったことについて「不遇のシングル」「早すぎたんだと思う」と後に述べている。石野はリリースから5年後にも「古くない」と述べたほか、長時間のDJプレイの際にも必ず使用する曲であると述べているが、「求められているものと違うっていうことを実感した」とも述べている。 本作はそれまでのシングル曲とは異なり歌詞は短い英文のみで、全体的にインストゥルメンタルのような構成となっている。そのためか、一部雑誌などでは「ユーモアのセンスを失った」などと批判されることもあった。石野は本作の売上不振により所属事務所がなくなったと述べ、瀧は「事務所をつぶす1曲」であると述べたが、J-CASTニュースは前作である「ポケット カウボーイ」よりも売上が上がっていることから本作の影響で事務所が消滅したという言説に対しては大げさであるとの見解を出しており、石野も自身のTwitterにおいて虚偽であることを認める発言をしている。後に石野は砂原の脱退がなければもっと間口を広げて曲制作を行っていたであろうと推測したほか、本作によって砂原脱退後の方向性が定められたと述べ、本作がなければミニ・アルバム『25』（2014年）の収録曲「Baby's on Fire」も制作しなかったであろう述べたほか、グループの存続も危うかったと述べている。 電気グルーヴの14枚目のオリジナル・アルバム『30』（2019年）において、「Flashback Disco (is Back!)」のタイトルでリミックスバージョンが収録された。本作はオリジナルバージョンが完成形であり、改変の余地がないと石野は考えていたが、2018年のワンマンライブ「クラーケン鷹」のセットリストには入らず、ベスト・アルバム『DENKI GROOVE DECADE 2008〜2017』（2017年）においても選曲されなかったことから、他に入れるところがないという理由で『30』においてリミックスバージョンを収録することとなった。本作はリスナーによるイメージが固定化されていることもあり、改変しにくいことから大胆な変更は施されず、構成の変更や歌の録り直し、ギター音を追加する程度の変更となっている。
シュパルネック

シュパルネック (ドイツ語: Sparneck) はドイツ連邦共和国バイエルン州オーバーフランケン行政管区ホーフ郡に属する市場町で、シュパルネック行政共同体の本部所在地。 シュパルネックは、フィヒテル山地自然公園の北端に位置する。 この市場町は、公式には12の地区 (Ort) からなる。このうち孤立農場などを除く集落を以下に列記する。 アイネーデン ゲルマースロイト ライナースロイト シュパルネック シュトッケンロート シュパルネックが、初めに文献に登場するのは1223年のことである。シュパルネックの騎士家は、古くからエーゲルラント地方を領した一門で、中世には特にミュンヒベルガーラントの北東部で富を蓄えた。その後、1792年に設けられたプロイセン王国バイロイト侯領のオーバーアムトは1807年のティルジットの和約でフランス統治下におかれ、1810年にバイエルン王国領となった。1818年の自治体改革で、シュパルネックとツェルは自治体となった。1978年にシュパルネックとヴァイスドルフは、行政共同体を作り、シュパルネックに本部を置いた。 foliotec GmbH （プラスチックとガラス加工）
プレイヤード叢書

プレイヤード叢書（La Bibliothèque de la Pléiade）は、パリのガリマール出版社刊行の、フランス文学を主とする、世界文学全集。『プレイヤード版』、『プレイヤッド叢書』などとも呼ばれる。選定した作家の、全作品（？必ずしも全作品ではない）を収録する。日本からは、谷崎潤一郎が取り上げられている。 1929年、アゼルバイジャン生まれのジャック・シフリン（Jacques Schiffrin）が、パリに『プレイヤード出版社』（Édition de la Pléiade）を興し、豪華本を出していたが、1931年秋から美装のポケット版を作り始めた。そして資金に詰まった。彼の企画に共感していた『新フランス評論』のアンドレ・ジッドとジャン・シュランベルジェが、同誌の発行元『ガリマール出版社』のガストン・ガリマール社長を説き、1934年からこの叢書は同社の刊行物となり、シフランはガリマール出版社の『プレイヤード叢書』部長を1940年まで勤めた。 校訂の行き届いた11点ほどが毎年刊行され、総点数は500を超えている。1953年刊のサンテグジュペリ全集は爆発的に売れた。 革装の背に書名が金文字で印刻されている。手頃な大きさで、中身に聖書用紙が用いられていることもあって、小さな聖書のような印象を与える。装幀は統一されているが、表紙の色は世紀ごとに違い、例えば、20世紀の作家なら薄茶色、19世紀の作家ならエメラルドグリーンである。埃よけのプラスチック・ジャケットにくるめられ、白地のボール紙函入りで売られている。 1960年代以降、外国作品にも対象を拡げた。シェークスピアの著作のバイリンガル版（英仏対照版）などもある。また、聖書や思想書も収録対象になった。 注、解説、関連資料、草稿・異本などが、詳しく付記されている。校訂のための専門家のグループが組織されている。外国の作品は新訳を出版している。 1巻に収まらない作家は数巻に分けられ、最多はヴォルテールの全16巻、以下、バルザック15巻、サン=シモンおよびディケンズが9巻と続いている。 また、プレイヤード叢書は毎年夏に『プレイヤード・アルバム』を刊行している。これは叢書とほぼ同型の挿絵入りの本で、叢書中の作家一人を採り上げ、プレイヤード叢書3冊の購入者に無料配布されている。 1960 - 1970年代にはレーモン・クノー編集の、『プレイヤード百科事典』が刊行された。判型は叢書と変わらない。 プレイヤード叢書に収録されることは、その作家がフランスで認知された証しと考えられている。存命の作家が収録されることはまれで、以下のとおり、叢書創刊から90年の間に19人のみである。 1939年 - アンドレ・ジッド 1947年 - アンドレ・マルロー 1948年 - ポール・クローデル 1955年 - アンリ・ド・モンテルラン 1955年 - ロジェ・マルタン・デュ・ガール 1972年 - ジュリアン・グリーン 1972年 - サン＝ジョン・ペルス 1982年 - マルグリット・ユルスナール 1983年 - ルネ・シャール 1989年 - ジュリアン・グラック 1991年 - ウジェーヌ・イヨネスコ 1996年 - ナタリー・サロート 2008年 - クロード・レヴィ＝ストロース 2011年 - ミラン・クンデラ 2014年 - フィリップ・ジャコテ（フランス語版） 2015年 - ジャン・ドルメソン（フランス語版） 2016年 - マリオ・バルガス・リョサ 2017年 - フィリップ・ロス 2019年 - アントニオ・ロボ・アントゥーネス
Nothing's Gonna Change

「Nothing's Gonna Change」（ナッシングス・ゴナ・チェンジ）は、日本の音楽ユニットである電気グルーヴの楽曲。 1999年12月1日にKi/oon Recordsより11枚目のシングルとしてリリースされた。8枚目のオリジナル・アルバム『VOXXX』（2000年）からの先行シングルとして、前作「FLASHBACK DISCO」（1999年）より5か月ぶりのリリースとなった。作詞・作曲およびプロデュースは石野卓球が担当している。2001年7月22日には12インチシングルとしてもリリースされた。 1998年に原型が制作され長期間を経て完成した楽曲であり、歌詞は周囲が大きく変化していることに対し逆説的に「何も変わらない」と述べる内容となっている。本作は音楽専門チャンネル『スペースシャワーTV』の10周年記念イメージソングとして使用され、オリコンチャートでは最高位28位となった。欧州においてもリリースされ、田中秀幸による全編コンピュータグラフィックスのミュージック・ビデオが制作された。 本作は1998年の夏頃には原型が出来上がっており、当初は「イビサ」という仮タイトルが付けられていた。シーケンスパターンが完成した段階で本作を気に入っていた石野卓球は、あまり急いで仕上げずにしばらく本作を寝かしている状態であったと述べている。本作には6枚目のシングル「虹」（1995年）に参加した五島良子がゲストボーカルとして再び参加している。 歌詞の意味は「ボクはキミの衛星」となっているが、石野は本作の歌詞は「何も変わらない」という意味であり、周囲が大きく変化している中での逆説的な意味の歌詞にしたと述べている。当時メンバーの脱退や方向性の変更など取り巻く環境が大きく変化していた電気グルーヴであったが、変化していく状況に対する悲哀を込めた歌詞でもあるとピエール瀧は述べている。石野は逆説的な歌詞が電気グルーヴ的であると述べている。後に石野は本作を聴く度にレコーディングに長期間を要したアルバム『VOXXX』制作時のことを思い出し鬱状態になると述べている。 シングル盤ジャケットのモデルは沖樹莉亜。石野からの「女の子の顔でいきたい」という要望によりアートディレクターである田中秀幸がモデル事務所に依頼し、写真オーディションにて選定した。沖樹は後に鈴木えみとの音楽ユニットであるジュエミリアとしてシングル「リセット」（2003年）で歌手デビューを果たしている。 本作はオリコンチャートにて最高位28位となり、電気グルーヴのシングル売上ランキングにおいて7位となっている。石野は本作が売れなかったことを認めた上で、元々売れるとも思っていなかったと述べている。瀧は「記録に残らないけど記憶に残る」曲であるとして、プロ野球選手の新庄剛志のような曲であると述べている。また、瀧は「ボクはキミの衛星」という歌詞が女性の心をくすぐる歌詞であると述べたが、石野は「くすぐるだけで、結局みんな買わなかったんだよ」と述べている。 本作のミュージック・ビデオは田中からコンピュータグラフィックスで制作するという要望が出されたが、制作から納品まで1か月しかないという状態で制作が行われた。そのため、様々な人員を動員しビデオに登場する主人公の女性、背景、エフェクトで分担し3班体制の同時進行で制作が進められた。石野は後に「瀧がカラまないと、すごくいいものができる」と述べている。 冒頭でシングル盤ジャケットの女性の顔にズームしていく演出があるが、通常であれば拡大するに従ってブロックノイズが発生するため、ノイズが発生しないほどの高解像度の写真を用意して撮影が行われた。瀧は「思い切り寄っても写真が荒くならない技術を取り入れたハシリのようなデザイン」と述べ、1枚の写真であるにも拘わらずデータ量が膨大であったとも述べている。 2000年1月22日放送のNHK総合音楽番組『ポップジャム』（1993年 - 2007年）に出演した際に、ガングロのコギャルバンドを従えて本作を演奏した。また、同年1月27日放送のTBS系音楽番組『うたばん』（1996年 - 2010年）に初出演した際は、生地から制作した2着で150万円となる特注の「VOXXXスーツ」を着用、ネクタイだけでも20万円となる衣装で演奏を行った。 石野卓球 ピエール瀧 五島良子 - 女性ボーカル ヤマダケイコ - 女性コーラス 上原キコウ - ミックス 渡部高士 - ミックス
マリアム・ダボ

マリアム・ダボ（Maryam D'Abo、1960年12月27日 - ）は、イギリスの女優。 父親はオランダ人、母親はジョージア人。ロンドンで生まれ、パリやジュネーヴで育つ。 ドラマセンター・ロンドン（現、ロンドン芸術大学のセントラル・セント・マーチンズ）で学びながらモデルやコマーシャル出演などをして過ごす。1983年にホラー映画「エクストロ」でデビュー。1987年、『007 リビング・デイライツ』で憧れだったというボンドガールに抜擢される。その後はテレビ出演が多い。 2003年に映画監督のヒュー・ハドソンと結婚した。 2007年、ロサンゼルス滞在中に脳動脈瘤破裂を起こしたが、治療の末回復した。
ジャック・ペラン

ジャック・ペラン（Jacques Perrin、1941年7月13日 - 2022年4月21日）は、フランスの俳優・映画製作者。フランス、イタリアで活躍する、端正な顔立ちと繊細な演技で知られる俳優である。映画製作者としても高い評価を得た。 パリ出身。本名はジャック・アンドレ・シモネ（Jacques André Simonet）。ペランは母方の姓である。祖父はコメディ・フランセーズの演出家、父は同劇団の舞台美術家アレクサンドル・シモネ、母は舞台女優。 パリのフランス国立高等演劇学校（コンセルヴァトワール）で演技を学び優等で卒業。1957年、本名のジャック・シモネ名義で映画デビューしたのち、1960年にイタリアの映画監督ヴァレリオ・ズルリーニの『鞄を持った女』に出演、注目を浴びる。同じズルリーニ監督の『家族日誌』でマルチェロ・マストロヤンニの弟を演じ、世界的に知られた存在になる（マストロヤンニとは1990年に『みんな元気』で再び共演したが、その際は親子の役だった）。 1966年には『半人前の男』と『ラ・ブスカ』の2作品でヴェネツィア国際映画祭 男優賞を受賞（2作品とも日本では未公開）。ジャック・ドゥミ監督の『ロシュフォールの恋人たち』（1967年）や、ボリス・ヴィアン原作の『うたかたの日々』（1968年）にも出演、確かな演技力と美青年ぶりからアイドル的人気を博す。 27歳の時に映画スタジオを立ち上げ、初プロデュース作品となるコスタ＝ガヴラス監督の『Z』で1969年度アカデミー外国語映画賞を受賞。その後も積極的に映画製作を行い、『戒厳令』『ブラック・アンド・ホワイト・イン・カラー』など政治的な作品の製作を手掛けた。その傍ら、ズルリーニ監督の遺作となった『タタール人の砂漠』、アラン・ドロン共演の『復讐のビッグガン』、『サロメの季節』などに出演するが、儚げな雰囲気と幼さの残る風貌のためか、青年から大人の男に脱しきれないという感が拭えなかった。しかし、1989年の『ニュー・シネマ・パラダイス』で、成長したトト役を演じ、あらためて存在感を示した。 1995年には、映画誕生100周年を記念した『リュミエールの子供たち』を製作。ドキュメンタリー手法を用いた作品も発表し、1996年には『ミクロコスモス』でセザール賞プロデューサー賞を受賞、2002年には『WATARIDORI』でアカデミー賞ドキュメンタリー長編部門にノミネートされた。 近年は、プロデューサーとしての活躍が多いが、映画出演とともに、80年代半ばからはテレビドラマにも出演しているほか、パリで多くの舞台にも立った。 2022年4月21日、パリで80歳で死去したことが家族によって伝えられた。死因は公表されていない。4月29日にアンヴァリッドホテルで営まれた葬儀にはコスタ＝ガヴラス、アンソニー・ドロン、フロランス・パルリ、ブリジット・マクロン、海洋学者のフランソワ・サラノらが参列、遺灰は海に撒かれた。 2022年3月公開の“Goliath”が最後の出演作となった。 私生活では三児の父で、長男のマチュー・シモネは写真家で俳優、脚本も書き、監督作品もある。次男のマクサンス・ペランはフランス映画『コーラス』に、三男のランスロ・ペランは『オーシャンズ』に出演している。 姉は女優のエヴァ・シモネ。音楽家で映画監督のクリストフ・バラティエはエヴァの息子で、ジャックの甥にあたる。
12月21日 (旧暦)

旧暦12月21日は旧暦12月の21日目である。六曜は友引である。 承平4年（ユリウス暦935年1月28日） - 紀貫之が土佐国守の任務を終え都へ向かう。『土佐日記』を起筆 寛仁3年（ユリウス暦1020年1月18日） - 藤原道長の長男・頼通が関白に就任 嘉禄元年（ユリウス暦1226年1月20日） - 鎌倉幕府が、政務・司法の評議・裁定の為の評定衆を設置 建武3年/延元元年（ユリウス暦1337年1月23日） - 後醍醐天皇が幽閉中の花山院を抜け出して吉野・金峰山に潜幸。南北朝対立が始まる 　応永6年（ユリウス暦1400年1月17日） - 応永の乱が終結。幕府軍が堺城を攻め落とし大内義弘が戦死 寛正元年（ユリウス暦1461年2月1日） - 飢饉により長禄から寛正に改元 安政元年（グレゴリオ暦1855年2月7日） - 日露和親条約締結。日本とロシアの国境が択捉島とウルップ島の間に確定し、樺太が雑居地に 貞享3年（グレゴリオ暦1687年2月3日） - 鍋島宗茂、佐賀藩主（+ 1755年） 正徳元年（グレゴリオ暦1712年1月28日） - 徳川家重、江戸幕府9代将軍（+ 1761年） 応永6年（ユリウス暦1400年1月17日） - 大内義弘、守護大名（* 1356年） 嘉永3年（グレゴリオ暦1851年1月22日） - 国定忠治（長岡忠次郎）、博徒（* 1810年） 旧暦360日：1月 2月 3月 4月 5月 6月 7月 8月 9月 10月 11月 12月 前日:12月20日 翌日:12月22日 前月:11月21日 翌月:1月21日 新暦:12月21日 旧暦・閏月 六曜 日本の元号一覧
ウラジミール・ヴェガ

ウラジミール・ヴェガ（Vladimir Vega）はチリ出身でイギリスで活躍する俳優・ミュージシャン。 ピノチェト政権下で5年服役した経験がある。その後イングランドに渡り、音楽活動を続けていたが、1994年にケン・ローチ監督の「レディバード・レディバード」で主人公ホルヘを演じて俳優としてデビューした。 レディバード・レディバード Ladybird Ladybird (1994) エリザベス Elizabeth (1998) テイラー・オブ・パナマ The Tailor of Panama (2001) 11'09''01/セプテンバー11 11'901 September 11 (2002) 脚本・作曲も ウラジミール・ヴェガ - IMDb（英語）
12月22日 (旧暦)

旧暦12月22日は旧暦12月の22日目である。六曜は先負である。 元亀3年（ユリウス暦1573年1月25日） - 三方ヶ原の戦い 文久元年（グレゴリオ暦1862年1月21日） - 開市・開港延期交渉のため、外国奉行・竹内保徳を正使とした第1回遣欧使節団36名が長崎を出港 開皇18年（ユリウス暦599年1月23日） - 太宗、唐の2代皇帝（+ 649年） 弘化4年（グレゴリオ暦1848年1月27日） - 東郷平八郎、海軍軍人・連合艦隊司令官（+ 1934年） 安政5年（グレゴリオ暦1859年1月25日） - 快楽亭ブラック (初代)、落語家（+ 1923年） 明治元年（グレゴリオ暦1869年2月3日） - 各務鎌吉、実業家（+ 1939年） 大宝2年（ユリウス暦703年1月13日） - 持統天皇、41代天皇（* 645年） 仁寿2年（ユリウス暦853年2月3日） - 小野篁、歌人（* 802年） 明和元年（グレゴリオ暦1765年1月13日） - 徳川宗尹、一橋徳川家初代当主（* 1721年） 旧暦360日：1月 2月 3月 4月 5月 6月 7月 8月 9月 10月 11月 12月 前日:12月21日 翌日:12月23日 前月:11月22日 翌月:1月22日 新暦:12月22日 旧暦・閏月 六曜 日本の元号一覧
12月23日 (旧暦)

旧暦12月23日は旧暦12月の23日目である。六曜は仏滅である。 安政2年（グレゴリオ暦1856年1月30日） - 日蘭和親条約締結。日本とオランダの間の国交を正式化 元亨元年（ユリウス暦1322年1月11日） - 光明天皇、北朝2代天皇（+ 1380年） 明応5年（ユリウス暦1497年1月26日） - 後奈良天皇、105代天皇（+ 1557年） 明治4年（グレゴリオ暦1872年2月1日） - 徳田秋声、小説家（+ 1943年） 天応元年（ユリウス暦782年1月11日） - 光仁天皇、49代天皇（* 709年） 延宝2年（グレゴリオ暦1675年1月18日） - 一心太助、魚屋 旧暦360日：1月 2月 3月 4月 5月 6月 7月 8月 9月 10月 11月 12月 前日:12月22日 翌日:12月24日 前月:11月23日 翌月:1月23日 新暦:12月23日 旧暦・閏月 六曜 日本の元号一覧
12月24日 (旧暦)

旧暦12月24日（きゅうれきじゅうにがつにじゅうよっか）は、旧暦12月の24日目である。六曜は大安である。 慶長5年（グレゴリオ暦1601年1月28日） - 伊達政宗の命により、仙台城および仙台城下町の建設が始まる。 明暦2年（グレゴリオ暦1657年2月7日） - 江戸幕府が、日本橋葭町の葭原（吉原）遊廓の浅草千束への移転を命令 慶応3年（グレゴリオ暦1868年1月18日） - 鈴木貫太郎、42代内閣総理大臣・海軍大将（+ 1948年） 永禄3年（ユリウス暦1561年1月9日） - 尼子晴久、戦国武将（* 1514年） 納めの地蔵 年内最後の地蔵菩薩の縁日 終い愛宕 年内最後の愛宕権現の縁日 旧暦360日：1月 2月 3月 4月 5月 6月 7月 8月 9月 10月 11月 12月 前日:12月23日 翌日:12月25日 前月:11月24日 翌月:1月24日 新暦:12月24日 旧暦・閏月 六曜 日本の元号一覧
曲承美

曲 承美（きょく しょうび、生没年不詳）は、五代十国時代の静海軍節度使。 貞明3年（917年）に父の曲顥が死去すると静海軍節度使を継ぎ、後梁からその地位を認められた。かねてから交趾を欲していた南漢の高祖劉龑は曲承美に臣従するように迫ったが、曲承美は南漢を「偽廷」と罵って拒否したため、劉龑の怒りを買った。 長興元年（930年）、李守鄘・梁克貞ら率いる南漢軍に交趾を攻撃され、敗れた。捕らえられた曲承美は広州に連行されて、劉龑の前に引き出された。平伏する曲承美に対して劉龑はその罪を許した。劉龑は李進を交州刺史に任じて交趾をその支配下に置いた。
桂米之助 (3代目)

三代目 桂 米之助（かつら よねのすけ、1928年11月8日 - 1999年3月5日）は、上方噺家。大阪府大阪市出身。本名は矢倉 悦夫。出囃子は「おそづけ」。 大阪市東成区今里の生まれ。映画館主であった父の影響を受け少年時代より映画や落語のポスターや資料収集に凝り、これらを送った事が縁で作家正岡容の知遇を得、正岡門下の中川清（のちの3代目桂米朝）とも知り合う。 なお、正岡に送った映画ポスターやビラのコレクションは質量とも素晴らしいもので、感激した正岡は、榎本健一と古川ロッパに寄贈したが、三人で矢倉少年の実家の職業を詮索し、ロッパの「多分印刷屋の倅だろう。」の一言で、印刷屋の息子と思われていた。 戦時中（1943年8月）に大阪市交通局（当時電気局）に入局。市電天王寺車庫で長谷川多持（のち5代目桂文枝）と出会う。文枝に落語の世界に進めたのも米之助である。 1947年7月、かねてから懇意にしていた4代目桂米團治に入門、師の前名「米之助」の名をもらう。それを知った中川もほどなく米團治に弟子入りし、長谷川も4代目桂文枝に入門する。しかし米之助自身は母親の反対にあい、落語家を本職とすることは叶わず、大阪市交通局には定年まで勤め上げていた。 とはいえ、落語界とのつき合いその後も続き、折あるごとに高座に上がるだけでなく、1972年8月からは自宅のある東大阪市菱屋地区の集会所にて「岩田寄席」を主宰し、各師匠の推薦で参加した3代目桂べかこ（現在の3代目桂南光）・笑福亭松葉（7代目笑福亭松鶴を追贈）・桂春若、桂米輔・桂米太郎（この5人は入門がいずれも1970年（昭和45年）だったことから「花の四十五年組」と呼ばれた）ら若手の育成にあたった。プログラムに毎回執筆したコラムでは「晩雅郎」という筆名を使った。「岩田寄席」は第1回からちょうど20年が経過した1992年8月をもって終了した。 1998年11月、ワッハ上方にて古希記念独演会を開催。その4か月後に亡くなった。 落語に対する知識は博識で、桂米朝が「わしはわからんさかい、悦ちゃんに聞け」ということもあった。また、著書もある。 プロの噺家にならなかった点について、6代目笑福亭松鶴は1977年の香川登志緒との対談で「自分を知っとる。噺がヘタです。そら聞いたらお客さんおこりますわ。商売にならなかったんです。」とコメントしている。 CD-ROM『古今東西噺家紳士録』には、NHKで演じた『花筏』が収録されている。 1981年 日本芸能実演家団体協議会（芸団協）芸能功労者表彰 1983年 第12回 上方お笑い大賞 功労賞 2003年 上方芸能文化顕彰 『落語漫歩　大阪ふらり』夏の書房、1983年 『浪花なんでも地名ばなし』コア企画出版、1988年、ISBN 4-906292-05-4 『上方落語よもやま草紙』たる出版、1998年、ISBN 4-924713-54-6
モンゴ・サンタマリア

モンゴ・サンタマリア（Mongo Santamaría、1922年4月7日 - 2003年2月1日）は、キューバ出身のコンガ奏者。本名ラモン・サンタマリア・ロドリゲス（Ramón Santamaría Rodríguez）。ラテンジャズ、ブーガルーなどのラテン音楽を中心に音楽活動を行った。 1922年4月7日、キューバの首都ハバナに生まれる。祖父はコンゴから連れて来られた奴隷だった。当初はヴァイオリンをプレイしていたが、やがてパーカッションに転向する。プロのミュージシャンを目指すべく17歳で学校を中退、20代の頃からトロピカーナ・クラブなどのナイト・クラブで音楽活動を行い、1950年に米国ニューヨークへと活動の拠点を移した。 その後ペレス・プラード、ティト・プエンテ、カル・ジェイダーらの楽団に参加し、その頃から自身のリーダー作をコンスタントに発表するようになる。 そして1963年にハービー・ハンコック作曲の「ウォーターメロン・マン」を取り上げ、全米10位の大ヒットを記録した。他に「アフロ・ブルー」などの作品がある。 2003年2月1日、マイアミの病院で死去した。 ブラックミュージック
12月25日 (旧暦)

旧暦12月25日は旧暦12月の25日目である。六曜は赤口である。 長和元年（ユリウス暦1013年2月8日） - 寛弘より長和に改元 文化6年（グレゴリオ暦1810年1月30日） - 水戸光圀によって着手された『大日本史』がほぼ完成し、幕府に献上 明治2年（グレゴリオ暦1870年1月26日） - 東京～横浜に電信線が開通。電報の取扱いが始まる 天文7年（ユリウス暦1539年1月15日） - 前田利家、五大老の一人・初代加賀藩主（+ 1599年） 貞享2年（グレゴリオ暦1686年1月19日） - 白隠慧鶴、禅僧（+ 1768年） 天保7年（グレゴリオ暦1837年1月31日） - 高松凌雲、医師（+ 1916年） 安政2年（グレゴリオ暦1856年2月1日） - 井上哲次郎、哲学者（+ 1944年） 天明3年（グレゴリオ暦1784年1月17日） - 与謝蕪村、俳諧師（* 1716年） 慶応2年（グレゴリオ暦1867年1月30日） - 孝明天皇、121代天皇（* 1831年） 旧暦360日：1月 2月 3月 4月 5月 6月 7月 8月 9月 10月 11月 12月 前日:12月24日 翌日:12月26日 前月:11月25日 翌月:1月25日 新暦:12月25日 旧暦・閏月 六曜 日本の元号一覧