hotchpotch/wikipedia-ja-20231030 huggingface dataset:
岡田恵珠

岡田 恵珠（おかだ けいしゅ、1929年12月16日 - 2016年9月18日）は、崇教真光の二代教え主。陽光文明研究所の初代総裁でもあり、精神と物質を十字に結び人類の恒久平和を学術的に広げていく場を提供。 1929年12月16日生まれ。1959年、岡田光玉の養女として入籍。[要出典] 『天意の大転換』によると崇教真光初代教え主、岡田光玉の一番弟子として仕える。 岡田は1964年（昭和39年）に特別研修を受講し大導師の資格を得たとし、その前後には「ス直の行」「心の下座行」といった修行を命じられ、最後は10年間に及ぶ「仙洞の行」を行っていたとされる。 1972年（昭和47年）に仙洞の行が終了し、約2年後の1974年（昭和49年）6月13日、岡田光玉に重大神示が下り「ヨの御霊」を継承。その10日後岡田光玉は死去。その後の継承問題を経て1978年6月に崇教真光を設立。 岡田光玉に示された使命「ス座建立」及び火の洗礼の大峠を乗り越える「種人育成」に生涯を捧げた。 1974年（昭和49年）6月13日　岡田光玉に重大神示が下り、ヨの御霊を継承。 1984年（昭和59年）　重大神示に基づき「世界総本山」を高山に建立。 1985年（昭和60年）　「陽光文明研究所」設立 1986年（昭和61年）　第1回陽光文明国際会議「人類の未来を創造する」 1988年（昭和63年）「宗教と癒し」に関する国際会議 1989年（平成元年）　第2回陽光文明国際会議「人間とは何か」 1992年（平成4年）　 岡田光玉の御霊を祀る「光神殿」を位山に建立。 1993年（平成5年）　 欧州第1回陽光文明国際会議「人類の責任－二十一世紀に向かって」 1994年（平成6年）　 高山市内に「光ミュージアム」を建設。 1999年（平成11年）　第3回陽光文明国際会議「生命と環境」 2002年（平成14年）　高山市久々野町に「真光青年会館」を建設。同年10月、岡田光央を教え主代理に任命。 2005年（平成17年）　第4回陽光文明国際会議「危機の時代における科学と宗教」 2008年（平成20年）　ラテンアメリカ　第1回陽光文明国際会議「生命と環境」 2009年（平成21年）　岡田光央が「ヨのみ役」を継承し三代教え主に就任。 2016年（平成28年）9月18日　老衰のため死去。 岡田光玉が受けた神の啓示によると、非公開とされる場所が揺れると地の上火の大浄めがおこり地の大ユスブリが始まるとされ三段の構えが終わっているとされる。 1994年（平成6年）11月3日、岡田は秋季大祭において「平成7年は、成り生り也って鳴り出ずる御代への突入、来るべき波と節を愛和団結して乗り越えねばならない、今後、千年に一度のことが次々とおきる」と教示。翌1995年（平成7年）1月17日に阪神・淡路大震災が発生・ どの様にしたら火の洗礼を乗り越えられるか『火の洗礼の大峠』に概要が示されている。 八坂東明『天意の大転換』 ISBN 9784576991030 岡田光央『火の洗礼の大峠』 ISBN 9784903855165
おやこ劇場

おやこ劇場（おやこげきじょう）（こども劇場（こどもげきじょう）という名称の場合もある）は、親子で舞台芸術を鑑賞し、また他の親子とともに色々な活動をすることなどを通して子供たちの感性を豊かに育てることを目的とした団体である。全国に、同様の団体が多数存在し、基本的に団体が存在する地域を名前に含んでいる。任意団体であるものが多いが、NPO法人格を取得している団体もある。基本的には毎月親子で会費を払って加入し、2ヶ月に1回程度、舞台鑑賞の機会を持つことが多いが、それぞれの地域の特性に合わせて会費、運営方法は異なる。運営は参加者自身の手によって行われており、特定の宗教、政治団体との関係性はない。略称は「おやこ劇場」「こども劇場」「劇場」など。 おやこ劇場、こども劇場づくり運動は福岡で始まった。その理由としては1963年から日本初のテレビアニメが放送されるなど、テレビに子どもたちが釘付けとなったことから、子どもたちがテレビによる間接体験に偏り、生の体験による感動が薄くなったとの危機感があった。とくに、生の劇を観る機会の乏しい地方で、子どもたちに生の劇を見せたいと、会員制の組織を作ったのがその始まりである。その後、この運動は全国に広がり、一時は全国に600に届く事務所ができ、60万人の親子が組織されたとされている。そのため、優れた舞台芸術に触れる機会を継続的にもつことを目指している。 2～3ヶ月に1回程度、劇、文化作品等をおやこで鑑賞する企画がメインの活動である。 このほかに、感想を話し合うサークル会、凧揚げや祭り、キャンプなどの「自主活動」も行う。 近年、自主活動にかかわれる青年の数が大幅に減っている団体もある。会員数も、少子化など現代の社会事情や先行き不安などでどんどん減っている団体が多い。 おやこ劇場では青年が重要な役割をになっているところが多い。 母だけでは、分からないこどもたちの一面を発見し、母と二人三脚で活動している。 [要出典]。 子供たちが優れた文化に触れられるように以下のような活動を行っている。 以下は川崎市のおやこ劇場が行っている内容であり、団体により異なる 例会 2～3ヶ月に1回程度、優れた劇、文化作品等を鑑賞する。おやこ劇場活動において最も重要なもののひとつである。 サークル会 例会を見た感想を言い合ったり、次例会の深めを行う。 自主活動 以上2つの活動のほかにも以下のような活動を行う。 たこあげ大会 子供がたこを作り、大きな広場でたこを飛ばす。青年(高校生を含む)は、子供のところへ行って、たこ作りの指導をする。また、午後は青年の考えた遊びを行う。 おやこまつり 各サークルで作ったみこしを披露したり、青年たちが考えた遊びをする。 こどもキャンプ 例年8月初旬に、青年とこどもたち（小学校高学年以上）で3泊4日のキャンプに行く。キャンプに行く前に班会と呼ばれる班での集まりを行う。そこで十分準備した後に行く。青年は、班付（子供たちと活動）と総務班に分かれるが、総務も班会には出席する。 ※このほか、核廃の活動として「子供のために核兵器を廃絶する会」を開催している。そこで、親や青年は状勢を学んだり、劇を見て個人の創造性を深めていく。 関東地区 横浜市 入間市 朝霞市 春日部市 川口市 川越市 藤沢市 海老名市 行田市 久喜市 越谷市 さいたま市 相模原市 大和市 綾瀬市 狭山市 志木市 草加市 所沢市 新座市 品川区※名称は子ども劇場 練馬区 目黒区※名称は子ども劇場 飯能市 東松山市 流山市 三郷市 横須賀市 蕨市 羽村市※名称は子ども劇場 青梅市※ あきる野市※ 関西地区 明石市 池田市 和泉市 泉大津市 泉佐野市 大阪市 貝塚市 交野市 門真市 河内長野市 岸和田市 神戸市 吹田市 泉南市 大東市 宝塚市 豊中市 東大阪市 枚方市 藤井寺市 守口市 箕面市 和泉市 中部地区 一宮市 日進市 瀬戸市(尾張旭、瀬戸おやこ劇場として存在) 豊田市 豊橋市 刈谷市 知立市 安城市 東京演劇アンサンブル 公式ページ 東京芸術座 公式ページ 落語協会 公式ページ 横井久美子事務所 公式ページ 日本フィルハーモニー交響楽団 公式ページ 東京シティー・バレエ団 公式ページ かわせみ座 公式ページ オペラシアターこんにゃく座 公式ページ 伊藤巴子企画 マジックファクトリー 公式ページ イエンタウンフールズ 公式ページ NPO法人シアター2+1 公式ページ 近畿地区 G･E-JAPAN公式ページ くわえ・ぱぺっとステージ公式ページ マリンバ・カンパニー公式ページ 一般社団法人劇団コーロ公式ページ 岡田音楽事務所公式ページ 音楽劇団てんてこ公式ページ 関西芸術座公式ページ 劇団京芸公式ページ 劇団自由人会公式ページ 劇団潮流公式ページ 劇団虹色どんぐり公式ページ 劇団如月舎公式ページ 劇団風の子関西公式ページ 人形劇パペットシアターらせんくらぶ公式ページ 人形劇団クラルテ公式ページ 人形劇団ココン公式ページ 人形劇団京芸公式ページ 想造舎公式ページ 総合工作芸術家 だるま森＋えりこ公式Facebook 地球ハーモニー・河野康弘公式ページ 民族芸能アンサンブル若駒公式ページ ピアニカの魔術師公式ページ
豊島与志雄

ポータル 文学 豊島 与志雄（とよしま よしお、1890年〈明治23年〉11月27日 - 1955年〈昭和30年〉6月18日）は、日本の小説家・翻訳家・仏文学者・児童文学者。法政大学名誉教授。明治大学文学部教授もつとめた。日本芸術院会員。 福岡県下座郡福田村大字小隈（現：朝倉市小隈）の士族の家に生まれる。 1909年（明治42年）福岡県立中学修猷館、1912年（明治45年）第一高等学校文科を経て、東京帝国大学文科大学仏文学科に進学。 東京帝大在学中の1914年（大正3年）に、芥川龍之介、菊池寛、久米正雄らと第3次『新思潮』を刊行し、その創刊号に処女作となる「湖水と彼等」を寄稿し注目される。1915年（大正4年）、東京帝大卒業。 1917年（大正6年）、生活のため、新潮社に中村武羅夫を訪ねて仕事を貰ったのが、『レ・ミゼラブル』の翻訳であった。これがベストセラーになり、大金を得た。この訳は、何度か改訂を経て岩波文庫で読み継がれている名訳である。こうして、翻訳が主で創作が従の活動が続く。 1923年（大正12年）、法政大学法文学部教授となる。1925年から再び旺盛な創作活動が始まる。1927年（昭和2年）から1928年（同3年）、『レ・ミゼラブル』の再刊で再び印税多量に入る。1932年（昭和7年）、明治大学文芸科教授となる。1934年（昭和9年）、法政騒動により解雇される。1936年（昭和11年）、河出書房の編集顧問となる。1938年（昭和13年）、再び法政大学教授となる。 戦後は、第二次世界大戦により活動を停止していた日本ペン倶楽部（当時の会名）の再建に尽力し、1947年2月、再建された日本ペンクラブの幹事長に就任する。1949年（昭和24年）、法政・明治両大学を辞職、法政大学名誉教授。同年、日本芸術院会員となる。1952年（昭和27年）、旧訳『ジャン・クリストフ』が売れ、莫大な印税が入る。 1955年（昭和30年）6月18日、心筋梗塞のため東京都文京区千駄木の自宅で死去。享年64。 代表作として、短編小説集『生あらば』（新潮社、1917年）、中編小説『野ざらし』（新潮社、1923年）、随筆集『書かれざる作品』（白水社、1933年）、長編小説『白い朝』（河出書房、1938年）、短編小説集『山吹の花』（筑摩書房、1954年）が挙げられる。ほかに、数多くの児童文学作品を書いた。 翻訳には、『レ・ミゼラブル』や『ジャン・クリストフ』などがある。創作家として名は残らなかったが、名訳者として名を残した。 娘婿にフランス文学者の斎藤正直、孫娘にタレントの志摩のぶこ（旧名 志摩のぶ子）がいる。 太宰治は、晩年に豊島与志雄を最も尊敬し、山崎富栄を伴って度々本郷の豊島の自宅を訪れては酒を酌み交わしていた。豊島も太宰の気持ちを受け入れ、その親交は太宰が亡くなるまで続いた。 最後の訪問は自殺の2か月前の1948年4月25日で、太宰は珍しく「愚痴を聞いて下さい」と言った（ただし結局、愚痴をこぼすことはなかった）という。 太宰の葬儀に際しては葬儀委員長を務めている。 『蘇生』（新潮社） 1919 『微笑』（東京刊行社） 1919 『二つの途』（春陽堂） 1920 『生と死の記録』（春陽堂） 1921 『若き日の話』（春陽堂） 1921 『未来の天才』（春陽堂） 1921 『理想の女』（隆文館） 1921 『月明』（金星堂） 1922 『反抗』（新潮社） 1922 『野ざらし』（新潮社） 1923 『人間繁栄』（玄文社） 1924 『或る男の手記』（新潮社） 1924 『旅人の言』（聚英閣） 1924 『狐火』（聚芳閣） 1925 『夢の卵』（赤い鳥社） 1927 『書かれざる作品』（白水社） 1933 『時代の明星』（三学書房） 1933 『道化役』（言海書房） 1935 『白い朝』（河出書房） 1938 『猫性語録』（作品社） 1938 『心理風景』（砂子屋書房） 1939 『ふしぎな池』（新潮社） 1940 『白塔の歌』（弘文堂書房） 1941 『文学母胎』（河出書房） 1942 『金の目・銀の目』（アルス） 1942 『輝く国』（日本小学館、少国民錬成文庫） 1942 『銀の笛と金の毛皮』（羽田書院） 1946 『白蛾』（生活社） 1946 『天狗笑ひ』（同光社） 1946 『秦の憂愁』（東京出版） 1947 『ハボンスの手品』（桜井書店） 1947 『悪魔の宝』（同光社） 1948 『聖女人像』（光文社） 1948 『高尾ざんげ』（新潮社 新潮文庫） 1948 『文学以前』（河出書房） 1951 『山吹の花』（筑摩書房） 1954 『新選豊島与志雄集』（改造社） 1929 『豊島与志雄童話全集』1 – 4（八雲書店） 1948 『豊島与志雄著作集』全6巻（未來社） 1965 – 1967 『豊島与志雄童話作品集』全3巻（銀貨社） 2000 『豊島与志雄 白蛾』（国書刊行会、日本幻想文学集成18） 1993、のち新編版 2017 『丘の上 豊島与志雄 メランコリー幻想集』（彩流社） 2018 『レ・ミゼラブル』全4巻（ユーゴー、新潮社） 1918 - 1919、のち岩波文庫 『ジャン・クリストフ』（ロマン・ロオラン、新潮社） 1921、、のち岩波文庫 『千一夜物語』（佐藤正彰, 渡辺一夫共訳、岩波文庫） 1940 - 1955、のち改版 『死刑囚最後の日』（ユーゴー、養徳社） 1949、のち岩波文庫 『ジャン・ヴァルジャン物語』（ユーゴー、岩波少年文庫） 1953 『評伝 豊島与志雄』（関口安義、未來社） 1987 『豊島与志雄研究』（笠間書院） 1979 『豊島与志雄と児童文学 夢と寓意の物語』（久山社、日本児童文化史叢書18） 1997 『豊島与志雄童話の世界』（中野隆之、海鳥社） 2003
日野宿

日野宿（ひのじゅく）は、甲州街道の5番目の宿場町であり、東京都日野市の前身である。 宿場町として開かれたのは江戸時代初期の1605年（慶長10年）のことで、八王子宿を整備した大久保長安の手による。前後の宿場は、府中宿 = 日野宿 = 八王子宿となっている。甲州街道は幾度か経路の変遷があるが、1685年以降、日野橋の開通までは、日野の渡しで多摩川を越え、現在の道路では東京都道149号立川日野線を南下し、新奥多摩街道入口信号で右折して東京都道256号八王子国立線を西進、日野駅前東交差点北側の日野不動産裏を左折して日野自動車手前で現甲州街道に合流する道筋だった。伝馬囲い五人五疋、多摩川の日野の渡し（渡船場）を管轄していた。 1889年（明治22年）に町村制が施行された時点では、日野宿という名称のまま神奈川県南多摩郡の自治体となったが、東京府への移管後に日野町へ改称され、1963年に日野市となった。 日野本町の本陣跡には、本陣としては東京都内で唯一遺された当時の建物が建っている。日野市は史跡に指定しており、市は耐震補強などのための構造調査と改修を計画している。 その前の、現在は駐車場になっている辺りにあった長屋門を改装して佐藤彦五郎が天然理心流の道場を開いた。この道場で剣術を教えていたのがのちの新選組局長近藤勇である。近藤と土方歳三、沖田総司、井上源三郎、山南敬助ら新選組主要メンバーはここで出会った。この向かいに問屋場と高札場があったが、現在は石碑が建つのみである。 日野義貴 - 寺子屋教育者。 日野義順 - 義貴の子、後に彰義隊参加。 井上松五郎 - 井上源三郎の兄、最後の日光勤番を務めた。
Irシステム

Irシステムは、赤外線を利用してテレビが録画機器を制御するための送信機、またはそのシステム。Irシステムの"Ir"とは、赤外線を意味する英語「Infrared」の略語。 デジタルチューナー（内蔵テレビ）に装備されている「Irシステム端子」に機器付属（各メーカー指定）のIrシステムケーブル（赤外線送信機）を設置・接続し（録画機器側の送信部は付属両面テープでリモートセンサーに近い場所へ貼付）、接続した録画機器のメーカー&リモコン種別設定をデジタルチューナー（内蔵テレビ）側で行うことにより、録画機器側の操作（タイマー予約など）をデジタルチューナー（内蔵テレビ）が一部代行する機能のこと（ただし組み合わせメーカーおよび組み合わせ録画機の製造年により使える録画機能は異なる）。それにより、デジタルチューナー非搭載（でアナログチューナーのみ搭載）の録画機器でも、テレビのチューナーが代行することによりデジタル放送の録画が可能となる。（ただし画質はアナログ放送並のSD画質での録画になる。） 従来の「VTRシステム」「AVコンピュリンク」などとの大きな相違点は「テレビ側からの録画信号を赤外線リモコン信号に変換して録画機のリモコン受光部（リモートセンサー）に送信する」ことである。従来の（録画機側における）Gコードやフリーセット予約は不要で、デジタルチューナーに搭載のGガイドから録画したい番組を瞬時に選択できる。なおソニー製は「AVマウス」、東芝製は「ビデオナビ」という名称をそれぞれ用いている。 なおパナソニックではIrシステム端子を搭載したホームシアターシステム（シアターバー）を発売（SC-HTB10/50/170/580/880がIrシステム端子搭載モデル）。ただしこのシアターバーに搭載されたIrシステム端子は上記録画機能とは異なり、ビエラの前へシアターバーを置いた場合に（シアターバー本体がビエラのリモコン受信部を遮って）ビエラのリモコン操作がしにくくなる場合があるため、ビエラリモコンをシアターバーのリモコン受信部に向けて操作することにより、シアターバーで受信したビエラのリモコン信号を（シアターバーに付属の）Irシステムケーブル経由でビエラのリモコン受信部へ転送する仕組みになっている（赤外線発信部の取り付け位置はビエラリモコン受信部の位置により異なるので、Irケーブル赤外線発信部は付属両面テープを用い、シアターバー本体裏側のビエラリモコン受信部に最も近い位置へ貼り付ける）。ただしメーカー設定機能は無いので「シアターバーによるビエラリモコン信号Ir転送」機能はパナソニック製テレビと組み合わせた場合のみ使用可能（パナソニック以外の他社製テレビには非対応）。 現在[いつ?]は従来型アナログ接続より高画質・高音質で録画出来、接続・操作も（従来型アナログ接続より）簡単な「HDMI」連動（ビエラリンクなど）へ移行していることからIrシステムの需要は低下。2010年以降製造の薄型テレビはIrシステム端子を廃止。加えてモニター出力端子も廃止されたため、従来型アナログ録画機によるデジタル放送録画は出来なくなった（現行の薄型テレビは上位モデルにアナログ音声出力端子と光デジタル出力端子が搭載されるのみ）。 さらにBDレコーダーにおいてもアナログAV入力端子は（トリプルチューナー・Wチューナーの）上位モデルにのみ搭載され（シングルチューナーの）普及モデルはアナログAV入力端子非搭載のため、ビデオテープからHDD/BDへダビングする場合は注意が必要（S端子とD端子は2011年モデルを最後に全廃され、現行モデルはコンポジット映像端子のみ搭載）。 さらに2013年以降製造のBDレコーダーは（著作権保護の観点から映像のアナログ伝送を全面禁止とする「新AACS規定」施行に伴い）アナログAV出力端子を廃止し、TV受像機とはHDMIケーブルでしか繋げない機種が大半を占めるようになった（特にパナソニック「DIGA」2013年以降モデルは全機種アナログAV出力端子廃止）。この場合は従来型アナログTV受像機における外付デジタルチューナーとしては使えず、加えてHDMI端子非搭載（主に2005年以前製造）のデジタル3波チューナー内蔵テレビにも繋げない。 かつてはスカパーチューナーもIrシステムを搭載していたが、現在（パナソニックのみが自社生産する形で）発売されているスカパー!プレミアムサービスチューナーはIrシステム非搭載となっており、録画は（ビエラリンクなどの）HDMI連動とUSB-HDDでのみ可（HDMI端子非搭載の従来型アナログ録画機と繋げるスカパープレミアムチューナーは普及モデルの「TZ-HR400P」のみ）。  地上デジタル放送 日本の地上デジタルテレビ放送 ビエラリンク 薄型テレビ BDレコーダー・DVDレコーダー パナソニックのVTRの歴史 パナソニックのテレビブランドの変遷 Irシステム（接続）とは何ですか？ - panasonic
西園悟

西園 悟（にしぞの さとる、1962年4月28日 - ）は、日本の男性脚本家。鹿児島県鹿児島市出身。血液型はA型。 鹿児島県立甲南高等学校を経て早稲田大学法学部卒業後、日本公文教育研究会勤務を経て脚本家となる。1989年にアニメ脚本家デビュー。主にアニメ作品の脚本を執筆している。1996年9月にニフティサーブに関する書籍『NIFTY-Serveのはまり方』をNTT出版から出している(ISBN 978-4871884631)。 1989年 レスラー軍団〈銀河編〉 聖戦士ロビンJr.（-1990年、脚本） 1991年 絶対無敵ライジンオー（-1992年、脚本） おばけのホーリー（-1992年、脚本） 1992年 クレヨンしんちゃん（-1993年、脚本） それいけ!アンパンマン（-1993年、脚本） 超電動ロボ 鉄人28号FX（-1993年、脚本） 絶対無敵ライジンオー 陽昇城カラクリ夢日記（脚本） ※園田英樹と共同 1993年 けろけろけろっぴのガリバーの冒険（脚本） けろけろけろっぴのよわむし王子の大冒険（脚本） けろけろけろっぴのけろけろハウスのひみつ（脚本） 1994年 けろけろけろっぴのロビンフッド（脚本） けろけろけろっぴの友だちになろうよ（脚本） けろけろけろっぴの空をとべたら（脚本） ヤンキー烈風隊5 血の掟!遠州血゛獄一家（脚本） 1995年 天地無用!（脚本） クマのプー太郎（-1996年、脚本） ぼのぼの（-1996年、脚本） 1996年 けろけろけろっぴのびっくり!おばけやしき（脚本） みどりのマキバオー（-1997年、脚本） 忍たま乱太郎（脚本） こちら葛飾区亀有公園前派出所（-2004年、脚本・挿入歌作詞） 1997年 HAUNTEDじゃんくしょん（シリーズ構成・脚本） ※シリーズ構成は阪口和久と共同 みすて♡ないでデイジー（シリーズ構成・脚本） 烈火の炎（-1998年、脚本） ドクタースランプ（-1998年、シリーズ構成・脚本） 1998年 南海奇皇（-1999年、脚本） 発明BOYカニパン（-1999年、脚本） どっきりドクター（-1999年、シリーズ構成・脚本） ヨシモトムチッ子物語（脚本） 1999年 デジモンアドベンチャー（-2000年、シリーズ構成・脚本） GTO（-2000年、脚本） 2000年 コレクター・ユイ（シリーズ構成・脚本） ラブひな（脚本） デジモンアドベンチャー02（脚本） 幻想魔伝 最遊記（-2001年、脚本） 2001年 テイルズ オブ エターニア THE ANIMATION（脚本） 破壊魔定光（脚本） スターオーシャンEX（脚本） Z.O.E Dolores, i（脚本） シャーマンキング（脚本） しあわせソウのオコジョさん（-2002年、シリーズ構成・脚本・挿入歌作詞） ゴーゴー五つ子ら・ん・ど（-2002年、脚本） バンパイヤン・キッズ（-2002年、脚本） 旋風の用心棒（-2002年、脚本） 2002年 東京アンダーグラウンド（脚本） ワイルド7 another -謀略運河-（シリーズ構成・脚本） NARUTO -ナルト-（-2006年、脚本） Piaキャロットへようこそ!! -さやかの恋物語-（脚本） デュエル・マスターズ（-2003年、シリーズ構成・脚本） 2003年 .hack//黄昏の腕輪伝説（シリーズ構成・脚本） マジンカイザー 死闘!暗黒大将軍（脚本） 2004年 それいけ!ズッコケ三人組（シリーズ構成・脚本） デュエル・マスターズ チャージ（-2006年、シリーズ構成・脚本） ケロロ軍曹（-2005年、脚本） 2005年 UG☆アルティメットガール（シリーズ構成・脚本） 劇場版デュエル・マスターズ 闇の城の魔龍凰（脚本） アニメで楽しく学ぶ交通安全 天使のこてんこてんこ（脚本） ゾイドジェネシス（-2006年、シリーズ構成・脚本） うえきの法則（-2006年、脚本） スーパーロボット大戦ORIGINAL GENERATION THE ANIMATION（脚本） 地獄少女（-2006年、脚本） 2006年 ぜんまいざむらい（-2008年、脚本） N・H・Kにようこそ!（シリーズ構成・脚本） はぴねす!（シリーズ構成・脚本） 奏光のストレイン（脚本） 地獄少女 二籠（-2007年、脚本） 2007年 少年陰陽師（脚本） NARUTO -ナルト- 疾風伝（-2008年、シリーズ構成・脚本） ※第1話 - 第53話まで この青空に約束を― 〜ようこそつぐみ寮へ〜（シリーズ構成・脚本） 地球へ…（シリーズ構成・脚本） エル・カザド（脚本） 2008年 THE IDOLM@STER Live For You!（脚本） 絶対可憐チルドレン（シリーズ構成・脚本） ※第1話 - 第26話まで スティッチ!（-2009年、脚本） ※ニシゾンサトル名義 とある魔術の禁書目録（-2009年、脚本） 2009年 NEEDLESS（シリーズ構成・脚本） 2010年 スティッチ! 〜いたずらエイリアンの大冒険〜（脚本） ※ニシゾンサトル名義 B型H系（シリーズ構成・脚本） 2013年 ビーストサーガ（脚本） 百花繚乱 サムライブライド（シリーズ構成・脚本） ガイストクラッシャー（-2014年、シリーズ構成・脚本） 2014年 フューチャーカード バディファイト（-2015年、脚本） 2015年 フューチャーカード バディファイト100（-2016年、脚本） 2016年 フューチャーカード バディファイトDDD（-2017年、脚本） 2017年 モンカート（-2018年、脚本） 地獄少女 宵伽（脚本） 2018年 カードファイト!! ヴァンガード（-2020年、脚本） 2020年 キャッチ!ティニピン（-2021年、脚本） 1997年 ビーロボカブタック（-1998年、脚本） ビーロボカブタック クリスマス大決戦!!（脚本） 1998年 カブタックの交通安全（脚本） テツワン探偵ロボタック（脚本） 1999年 燃えろ!!ロボコン（-2000年、脚本） 燃えろ!!ロボコンVSがんばれ!!ロボコン（脚本） 2000年 ブースカ! ブースカ!!（脚本） 2001年 ウルトラマンコスモス（脚本） ※第11話のみ 2004年 アニメバトル 烈火の炎 〜Flame of Recca〜 FINAL BURNING（クライマックスムービー脚本）
神戸電気鉄道300系電車

神戸電気鉄道300系電車（こうべでんきてつどう300けいでんしゃ）は、1960年に登場した神戸電気鉄道（現・神戸電鉄）の通勤形電車。 1960年に川崎車輌で製造された神戸電鉄初の高性能車である。18m級車体、WNドライブによるカルダン駆動の採用など、現在まで続く車両群の礎を築いた車両であった。 当時流行の湘南顔を採用した2扉セミクロスシート車の2編成4両（301 - 302、303 - 304）が1960年に製造されたのち、通勤輸送に対応するため座席をロングシートとした前面貫通型の3編成6両（311 - 312 … 315 - 316）が1962年から1964年にかけて増備されている。山岳路線であることから、有馬寄から奇数車 - 偶数車のユニットを組む全電動車方式を採用した。 両者とも正式な形式名はデ300形であるが、本稿では趣味的な分類に倣い前者をデ300形、後者をデ310形として解説する。 全長18,140mm、全幅2,730mmの18m級全鋼製車体を有する。前面形状は当時流行の湘南型を基本とした2枚窓を有する非貫通型で、車体の裾部に丸みが設けられている。扉は1,000mm幅の片開き、窓幅は1,100mm、座席はセミクロスシートを採用した。 塗装も茶色一色の従来車に対し、グレーを地色に窓周りをオレンジ色とした。この塗装はその後の車両にも神戸電鉄の標準塗装として1980年代後半まで受け継がれている。 デ300形は神戸電鉄における高性能車の基本形を確立したが、沿線人口の増加による観光路線から通勤路線への変化に対応するため、1962年の増備車では前面貫通型、ロングシートへのモデルチェンジが行われた。外観と車内に変更があったため、車両番号は区切りを付けて311以降とした。 扉の幅を1,100mmから1,200mmへと拡大、側窓の幅は1,100mmから1,000mmに縮小された。デ300形にあった裾部の丸みも省略された。また、315編成からは全面貫通扉上に水切りが設置されている。 このスタイルが神戸電鉄における通勤車の基本設計となり、車体更新車の800系、両開き扉車となった1000系列にも採用され、1991年製造の1500系まで30年にわたって受け継がれることとなった。 主電動機は三菱電機製のMB-3022-S2（75kW）を1両あたり4機搭載する。駆動方式は神戸電鉄初となるWNドライブが採用されており、歯車比は98：15である。主制御器には同じく三菱電機製の電動カム軸式制御器 ABF-108-15MDH(CB-32C-1)を奇数車に設置している。4S2P固定、並列14段、弱め界磁4段、電制14段で、1つの制御器で2両分8個の主電動機を制御する1C8M方式である。 当初は旧型車と同様の鋳鉄グリッド式の抵抗器を奇数車の床下一杯に搭載していた。通勤化改造時にデ1300形と同様のニクロムリボン式に交換、奇数車の床下スペースの都合から一部を偶数車にも搭載する。 近畿車輛製のシュリーレン台車KD-37を装着する。 当初は旧型車との互換性に配慮してSME-Dを使用していたが、後に1000系列以降の高性能車と同様のHSC-Dに変更された。 偶数車の運転台側屋根上にパンタグラフを1機搭載する。パンタグラフは登場時三菱電機製のS-752-Aを装着していたが、部品確保のため東洋電機製造製のPT-4209に取り替えられた。 電動発電機はMG-303B-Sを、空気圧縮機はDH-25を搭載する。ともに偶数車に設けられている。 デ300形、デ310形ともに登場時は2両編成で運用されていたが、1970年代以降は通勤輸送に対応するための長編成化が進められた。 デ300形は1971年に座席のロングシート化とブレーキのHSC化を実施、翌1972年に客扉の3扉化と立て続けに改造が行われた。4両編成化のため中間にデ310形が組み込まれ、後に中間組込車の運転台機器が撤去された。残ったデ310形の1編成は引き続き2両編成を基本として、デ1050形・デ1070形を増結しての3両編成、1000系2両編成と併結の4両編成、1100系3両編成と併結の粟生線の5両編成増結運用に充当された。1987年からはクリームと臙脂色の新塗装への変更が実施された。 他の高性能車とともに活躍を続けていたが、老朽化が進んだことから冷房化改造の対象外となった。1993年に増結用の311編成が廃車となり、残ったデ300形2編成も5000系建造により1994年までに廃車、形式消滅となった。 ※311−312は他の1000系列と組んで運用
生長の家政治連合

生長の家政治連合（せいちょうのいえせいじれんごう）は、1964年（昭和39年） - 1983年（昭和58年）に活動していた日本の政治団体（政党）。生長の家の信徒らが中心となって結成した。 1964年（昭和39年）に発足。略称、生政連。生長の家創始者の谷口雅春は、戦時下では皇軍必勝を唱えた。戦後も「日本の天皇が国家生命の全機的統一者」であるなどとし、政治結社・全国精神主義連盟、生長の家選挙対策委員会などを設置し、社会活動・政治活動を行っていた。1960年代に入り政治運動を活発化させ、1964年（昭和39年）に生長の家政治連合（略称：生政連）が発足した。 生政連の目的は「『生命の実相』の精神を日本国民全てに浸透せしめ、唯神実相哲学の原理を政治面に実現し、もって政界を浄化し、唯物論的世界観を克服した真の日本建設と人類公明化に貢献する」というものであった。 1966年（昭和41年）には全国約200の大学を組織して「生長の家学生会全国総連合」（略称・生学連）を、1967年（昭和42年）にはカトリックなどとともに、「優生保護法改廃期成同盟」（のちの「母と胎児のいのちを守る会」）を、1969年（昭和44年）には佛所護念会教団などとともに「自主憲法制定国民会議」を結成している。その他、1969年（昭和44年）に結成された全国学生自治体連絡協議会（略称：全国学協）にも生学連関係者が複数関わっている。 生政連は、かつては組織内議員を当選させたこともあり、地方議会レベルでは独自の公認候補の当選例（合志栄一等）もあった。また、生政連は、1970年代の「元号法制化運動」などの原動力ともなった、との指摘がある。 1983年（昭和58年）、生長の家が方針を転換し、政治関与を止めたことで、生長の家政治連合（略称：生政連）は活動停止した。1995年（平成7年）には正式に総務大臣へ解散届を提出した。 玉置和郎 - 自由民主党元・参議院議員、元総務庁長官、1965年初当選 村上正邦 - 自由民主党元参議院議員、元・労働大臣、1980年初当選 寺内弘子 - 自由民主党元参議院議員、元・生長の家政治連合職員、1986年初当選 小山孝雄 - 自由民主党元参議院議員、元・生長の家政治連合職員、1995年初当選
等語線

等語線（とうごせん）とは、言語地理学において、語、発音、語義、アクセントなど、言語の個別の要素を分布図に示したときに現れる、分布地域の境界線。ロマンス語を東西に分かつラ・スペツィア＝リミニ線、ドイツ語を南北に分かつベンラート線、サンクト・ゴアル線などが知られる。等語線は、一つ一つの言語現象に対して引くことができる。体系的に異なる二つの言語の境界に引かれる線は、言語境界線と言う。 日本では、内閣府の諮問機関である国語調査委員会が「口語法分布図」「音韻分布図」(新村出・亀田次郎)を発表している。 文化的中心で語の交替が次々と起こり、周囲に伝播していく場合、等語線は同心円状となる。これを周圏分布という。日本では柳田國男の『蝸牛考』がよく知られている。 領土や民族の飛び地。 街道建設や城下町の移転などによる移住。 遠距離交易による影響。 山や谷などの障害や、川や街道などの経路。 領土や民族の境界。 街道建設や城下町の広がりなどによる移住。
甘露の法雨

甘露の法雨（かんろのほうう）は、生長の家の経典で「聖経」と冠される。昭和初期、生長の家の創始者である谷口雅春が「神の啓示を受けて霊感的に著した」と主張する著作物。 公益財団法人生長の家社会事業団及び生長の家本流運動の出版部門である光明思想社が、生長の家系の出版社である日本教文社が出版していた『生命の實相』、『聖経 甘露の法雨』に対し、著作権侵害による発刊差し止めと損害賠償の訴訟を起こした。知的財産高等裁判所は2016年2月24日に、生長の家社会事業団側の主張を容れ、発刊の停止（書籍の廃棄）、20万円の支払いを命じた。
清水一学

清水 一学（しみず いちがく）は、元禄時代の武士。忠臣蔵（史実では元禄赤穂事件）における赤穂浪士討ち入りの際に討ち死にしている。諱は義久としているものが多い。 江戸時代の歌舞伎では実際の赤穂事件関係者の名称を使うことが禁じられていたため、「清水一角」 、「清水大学」などと表現されている。 忠臣蔵の芝居や講談などでは剣の達人として伝わるが、実際は吉良家の中小姓(用人)である。 『大河内文書』には吉良上野介と吉良義周にお供して、「少々戦いて討たれ候」とある。『江赤見聞記』によれば、当時四十歳で台所で死んだ。 なお、『吉良家分限帳』には隠居付近習七両三人扶持とあるが、『江赤見聞記』には「上野介用人、清水一学、台所口、四十歳」とあり、近習なのか用人なのか不明。 また今日の忠臣蔵のドラマでは清水一学を二刀流の剣士として描くことがあるが、彼を描いた明治期の歌舞伎では二刀流として扱っていない。 高家吉良義央の所領である三河国幡豆郡宮迫村（現・愛知県西尾市吉良町宮迫）の農家に生まれる。幼名は藤作。武芸を好み兄・藤兵衛が吉良家の陣屋のひとつ岡山陣屋に勤めていたため、一学も幼少より剣術を習いに同陣屋に通ったという。二刀流だったと伝わる。 元禄5年（1692年）、吉良義央の妻・富子（梅嶺院）の目に止まり、士分取立てのうえ吉良家家臣として召抱えられ、江戸呉服橋の吉良邸で中小姓7両3人扶持で義央に勤仕するようになった。取り立てられた理由は一学が義央の子で夭折した吉良三郎に似ていたためといわれる。 元禄15年（1703年）、赤穂浪士による吉良邸討ち入りの際に討ち死にした。享年25。『忠臣蔵』など元穂事件を題材にした創作物では、吉良邸討ち入りの際に小林平八郎とともに吉良側で最も奮戦した剣客として描かれることが多いが、上杉家の資料『大河内文書』では、一学は少しだけ戦って台所で討ち取られ、大した活躍はなかったとしている。 墓所は、吉良家菩提寺である江戸牛込の万昌院や三河国宮迫村の円融寺。法号は端翁元的信士（万昌院）・実相院宗禅信士（円融寺）。 なお、一学の兄の藤兵衛は旧姓の児玉姓に復し、その子孫が今日まで続いている。 元禄快挙 大忠臣蔵 天変の巻・地動の巻（1930年 日活） - 高木永二 大忠臣蔵（1957年 松竹） - 大木実 赤穂浪士（1964年 NHK大河ドラマ） - 内藤武敏 元禄太平記（1975年 同） - 三善英史 峠の群像（1982年 同） - 錦織一清 元禄繚乱（1999年 同） - 大森貴人 大忠臣蔵（1971年 NETテレビ） - 天知茂 大忠臣蔵（1989年 テレビ東京） - 河原崎建三 大忠臣蔵（1994年 TBS） - 西岡德馬 忠臣蔵（1996年、フジテレビ） - 隆大介 清水義範『上野介の忠臣蔵』（文春文庫、2002年）ISBN 4167551071
日活児童映画

日活児童映画（にっかつじどうえいが）は、主に1970年代から1990年代初めにかけて、日活が製作した児童劇映画や虫プロと共同製作したアニメーション映画、およびその制作を担当した組織・企業。 組織・企業としての日活児童映画は当初撮影所内の「日活児童映画室」としてスタートし、分社化によって日活児童映画株式会社（にっかつ児童映画株式会社に変更）となり、1993年の親会社の倒産、会社更生法申請と同時に破産処分を受け解散した。 1971年当時、経営危機のあった日活では労使で経営員会と映像委員会を立ち上げ、経営再建の方向性を模索していた。このうち映像委員会では 「戦争と人間」で結実した大作の製作を続けること 低予算で作ることのできるポルノ映画を製作、配給し、劇場網を維持すること テレビ・ビデオ事業を積極的に推進していくこと と同時に日活労働組合側の提案で 児童映画部門を立ち上げること が合意された。 この児童映画は非劇場映画として上映する認識で、「こちらから学校や地域に出かけ、親子映画のような方向で行うことが必要」（松本平『日活昭和青春記』WAVE出版、pp.167 - 168）となって発足した。日活撮影所内に「日活児童映画室」が設けられ、組合活動などを担ったメンバーなどでこの事業に参画した。作品一覧でも記述しているように、1972年春「大地の冬のなかまたち」が完成し、その後ほぼ年1作をペースに順調に製作されていくことになった。こうした中で、撮影所での「映画の灯を消すな」（撮影所が当時の電電公社の関連団体に売却されていたが、労働組合を中心に撮影所を維持し、映画作りの拠点を守ろうという運動が大きく盛り上がっていた）というスローガンの中、従業員の耐乏生活にめげすに良質の作品を生み出そうという意気込みで、児童映画は国際的にも高い評価を得る作品を作り続けた。特に第5作目の「先生のつうしんぼ」はアジア映画祭で大手東宝、松竹、東映の一般映画を抑えグランプリを獲得、海外への輸出にも貢献した。「アフリカの鳥」を製作した1975年から「北極のムーシカミーシカ」が各地の上映会でヒットする1979年までの5年間が日活児童映画の製作面での最盛期であり、この後数年はこの時期の作品の上映で営業的にも活気のある時期であった。その後製作に滞りが生じて、他社作品に依存せざるを得なくなり、数年ぶりに作った自社作品も精彩をかくことになっていった。 1960年代に始まった地域の文化ホールなどで上映される「親子映画運動」に依拠する形で、各地に起こった上映運動に作品が提供されていくことが眼目であったが（移動映画業者を媒介に小学校などの団体鑑賞として体育館などでも上映されていた）、1971年当時の日活には全国的に営業を展開する余裕はなかった。支社のある東京、中部、関西、九州などで地域団体に映画の普及を働きかけていったが、団体との関係を築けないところもあり営業を休止（関西）、合理化で人員削減に直面しながらも労働組合の主導で劇場勤務だった社員に児童映画の普及、営業に転換して続けたところも（九州、仙台）もあった。その後、アニメ作品「北極のムーシカミーシカ」の成功で、再度関西に営業拠点を設け順調に進んだが、九州は日活から分離して独立させることになった。 親子映画運動との関係では共同映画系列が先行していたが、日活の参入で軋轢も起こり、全国を見据えた作品の供給には共同映画系列とは別に各都道府県ごとに活動を始めていた映画センター系列の各社と提携と協力関係をきずき、日活で担いきれない県へは作品ごとに配給、上映の権利を期限を設けて譲渡していった。具体的には1980年代以降は東京と大阪を中心に直営で普及・営業に当たった都府県（関東では東京、神奈川、千葉、群馬、長野など 関西では大阪、兵庫、奈良、滋賀、三重、福井、石川、富山および東北では宮城）、日活から独立した九州（福岡、大分、佐賀）以外は映画センター系列の各県の映画センター組織と契約していった。 日活労働組合の提案で発足した日活児童映画室も1978年には分社化されて日活児童映画株式会社（のち「にっかつ児童映画」に改称。1993年の日活の会社更生法申請後、児童映画は破産手続きが取られて解散）となり、当初からの主要な3人のスタッフが子会社の役員に就任し、全国で15人のスタッフを抱えるようになった。そして、全国の営業会議では労働組合の委員長や副委員長もその会議に参加するほどの関係であったが、次第にその関係は薄まっていった。10作目となる日活本社持ち込み企画の「ボクのオヤジとぼく」の不作の結果、本社の映像本部からの介入で3人の役員が降格され、のちにこの3人は独立して「東京フィルムズ」を設立し、同じような親子映画に関わるようになり、競合関係となった。新しく就任した社長によって、当時アニメ中心の親子映画を、日活の伝統的な製作体制から児童劇映画を送り出す方針に変えたものの、続けて製作した2つの作品は成績が振るわず、他社作品に依存するようになっていった。1982年には「先生のつうしんぼ」、「四年三組のはた」、「アフリカの鳥」の3作品がTBS系列で夜のゴールデンタイムに全国ネットでテレビ放映されるほど高い評価を受けた日活児童映画もその力量を落としていった。 長編作品 短編作品 1975年「蒸気機関車の詩（うた）」（18分） 監督：飯塚二郎 1976年「走れ蒸気機関車」（27分） 監督：飯塚二郎 1989年「せんすい艦に恋をしたクジラの話」（アニメーション 15分） 監督：椛島義夫 原作：野坂昭如 制作担当：スタジオ古留美 [いつ?]東欧ブルガリアの5～10分程度のアニメーション作品群 日活旧作品の16ミリレンタル 主に日活の戦前から戦後の旧作の16ミリ作品のレンタル業務を担っており、他社の仲介によるレンタルや学園祭などにレンタル業務を行った。しかし、1990年代中頃から次第にVHS、引き続いてDVD、インターネットや衛星放送の普及で16ミリレンタルは急速に市場を失っていった。 他社作品 日活の自社制作児童映画が途絶える時期が続き、配給と興行を継続していくために他社制作の作品を扱った。東京、関東と関西では扱う作品が異なるケースが多くなった。関西ではヘラルド、東映、東京フィルムズなどのアニメ作品を扱い、またNHKの「核戦争後の地球」「おこりじぞう」「お母ちゃんごめんね」など16ミリフィルムの販売業務も手がけた。 1980年「11匹のねこ」（アニメーション作品） 1981年「青葉学園物語」 1984年「セロ弾きのゴーシュ」（アニメーション作品） 1985年「風の谷のナウシカ」（アニメーション作品） 1986年「やがて…春」 1987年「おじさんは原始人だった」 1987年「街は虹いろ子ども色」 1988年「火の雨がふる」（アニメーション作品） 1998年「ロロの冒険」（アニメーション作品） 1991年「うしろの正面だあれ」（アニメーション作品） 1993年「河童の三平」（アニメーション作品） ほか短編も数作品
喜屋武朝徳

喜屋武 朝徳（きゃん ちょうとく、1870年12月 - 1945年9月20日）は、沖縄県の唐手（現・空手）家。戦前における空手の大家の一人である。 喜屋武朝徳は、1870年（明治3年）、喜屋武親雲上朝扶（のち親方位へ陞る）の三男として首里儀保村（現・那覇市首里儀保町）に生まれた。目が小さかったことから「喜屋武（チャン）・目（ミー）小（グヮー）」と呼ばれたが、正式に喜屋武殿内と呼ぶべきである。喜屋武家は尚清王(在位1526年 - 1555年）の第十王子、唐名・尚悦敬、羽地王子朝武を元祖とする首里士族であり、その家格は殿内（トゥンチ）と呼ばれ、代々喜屋武間切（現・糸満市喜屋武地区）を領する大名という名家であった。父朝扶は本部家の分家の本永家から喜屋武家に養子に入った。朝徳は戸籍上では本永姓であるが喜屋武姓を名乗っていた。これは喜屋武家は兄が嗣ぎ、朝徳は本永家に養子となったからである。また、父喜屋武朝扶は、琉球王国末期から明治にかけて活躍した著名な政治家であり、廃藩置県後は尚泰侯爵の家扶を務め、また自身松村宗棍門下としても知られる唐手家でもあった。 喜屋武朝徳は、幼少の頃にまず父より兄朝弼と共に相撲の手ほどきを受けた。そして、15歳（数え年）の時に父から正式に唐手を師事した。16歳になると、父を介し二年間、松村宗棍の指導を受け五十四歩を教わった。その後は父について上京し、二松学舎（現・二松学舎大学）で三島中州より漢学を学んだ。喜屋武朝徳は東京滞在中も父とともに唐手の鍛錬に励んでいたという。東京には約9年滞在し、26歳の時帰郷した。 帰郷後、喜屋武朝徳は、泊手の大家・松茂良興作、親泊興寛らに師事した。他にも、真栄田親雲上らにも師事したとされる。38歳の頃、喜屋武は読谷村牧原に移住して、そこで養蚕や荷馬車引きをしながら生活を維持した。廃藩置県以後は他の没落士族と同様、いかに名家の出であろうと、喜屋武もこのように困窮した生活を送らざるを得なかったのである。しかし、移住したことで、喜屋武は読谷村に住む北谷屋良（チャタンヤラ）（1740年 - 1812年 ）の後裔（北谷屋良利正とも）から公相君（現・北谷屋良の公相君）の型を学ぶことができた。その後、喜屋武は1910年（明治43年）には読谷村比謝橋に居を構え、沖縄県立農林学校（1945年廃校）、嘉手納警察署などで唐手を指導した。 1924年（大正13年）、喜屋武は那覇の大正劇場で開催された「唐手大演武大会」に、本部朝勇、摩文仁賢和らとともに参加した。また、この年、那覇旭が丘に設立された「沖縄唐手研究倶楽部」にも参加。このクラブには、喜屋武の他に本部朝基、宮城長順、許田重発など、当時の諸大家が参加していた。また、喜屋武は流刑された徳嶺親雲上に師事するために八重山を訪れたが、すでに徳嶺は死去しており師事することはできなかった。その代わり徳嶺から棒術を習った地元の人より「徳嶺の棍」を習うことができた。 1930年（昭和5年）、喜屋武は「体と用、試合の心得」という論文を発表、また、同年、比謝橋近くに道場を構えた。1937年（昭和12年）には、「空手道基本型12段」決定に参画。1939年(昭和14年）、喜屋武は大日本武徳会沖縄支部武徳殿開殿式において、大日本武徳会長、林銑十郎（はやし　せんじゅうろう）陸軍大将以下関係者を招いて行われた記念演武会で「チントウ」の型を演武。演武者としては最高齢であったために年齢順の単独演武のため演武者22名中、最後に演武を行った[1]。1945年（昭和20年）、喜屋武は石川捕虜収容所で栄養失調のため死去した。享年74歳。喜屋武朝徳は小柄で痩せた体格から想像するイメージと違って、掛け試しの武勇伝も伝わる実戦唐手家であった。喜屋武の弟子には、新垣安吉、島袋太郎、長嶺将真（松林流興道館）、島袋善良（少林流聖武館）、島袋龍夫（一心流）、島袋永三（少林流錬道館）、奥原文英（少林流少林会）、仲里常延（少林寺流求道館）らがいる。
真理 (著作)

眞理（真理、しんり）は、谷口雅春の著書。全11巻。『生命の實相』に次ぐ生長の家の聖典でもある。昭和29年から昭和33年にかけて刊行された。 第1巻 入門篇 第2巻 基礎篇 第3巻 初學篇 第4巻 青年篇 第5巻 女性篇 第6巻 人生篇 第7巻 悟入篇 第8巻 信仰篇 第9巻 生活篇 第10巻 實相篇 別冊眞理 生死を越える道
マーキュリー・カプリ

マーキュリー・カプリ（Mercury Capri ）はフォードがかつて生産していたマーキュリーディビジョン向けのクーペである。 ドイツフォードにて開発された2ドアクーペであるフォード・カプリを、1970年4月からアメリカ市場にてリンカーン・マーキュリー販売店で販売開始。ただし車体にはマーキュリーやリンカーンであることを示すバッジやエンブレム等はなく、ただ単に「CAPRI」とだけ書かれたエンブレムが装着されていた。つまりフォードでもマーキュリーでもリンカーンでもないブランドなしの位置付けで販売されていたため、便宜上マーキュリー・カプリと呼ばれていた。これはアメリカ市場では同様のクラスのマスタングやピントが存在するために、フォードブランドではなくマーキュリーの販売網で販売することで競合を避ける意味合いもあった。この販売方法を元にフォードはヨーロッパ製フォード車を北米で販売するためのブランド「メルクール(Merkur)」を1985年に設立することになる。 1979年に発表。2代目カプリは同年に発表されたマスタングのマーキュリー版である。それまでマスタングの姉妹車であったマーキュリー・クーガーが1974年にフルモデルチェンジした際に、フォード・フェアレーンのプラットフォームベースへ格上げされたこと及びヨーロッパより輸入されていた初代カプリを販売中止してアメリカ独自モデルとするために企画された。プラットフォームはフォード・フォックス・プラットフォーム (Ford Fox platform) を使用している。 マスタングのボディは2ドアと3ドアが用意されていたのに対し、カプリは3ドアのみであった。マスタング3ドアとはフレームが同一であるため外見上の差異はフェンダー、ボンネットほか装飾部品にとどまる。インテリアはマーキュリーにふさわしくマスタングよりは豪華な仕様とされていた。1983年のマイナーチェンジではリアゲートドアが設計変更された。これはドアフレームに基本的な変更はないが、後端まで延長された窓枠にバブルバックと呼ばれるわずかに膨らんだガラスをはめた専用品である。 エンジンは2.3リッター直列4気筒SOHC、2.3リッター直列4気筒SOHCターボ、V型6気筒OHVや5.0リッター、直列6気筒OHVなどがオプション設定されていた。年式により搭載されるエンジンには何度か変更が加えられているが、これは基本的にマスタングの変更に準じたものである。ターボは1984年モデルを最後に生産終了している。 2代目モデルはかつてのマスタングとクーガーの関係と比較して、性格付けやグレード構成なども含めて差別化ができていたとは言い難く、販売成績は不調であった。そのためマスタングが1993年まで改良・小変更を加えながら生産されたのとは対照的に、1986年モデルを最後に生産を終了した。 前期型 前期型(リア) 1983年型以降のバブルバック 1990年に発表、1991年モデルとして発売開始された2+2レイアウトの4シーター・オープンカー。デザインはカロッツェリア・ギアが担当し、リトラクタブル・ヘッドライトの下にマーカーランプが配置された個性的な顔が特徴。しかしこの3代目はそもそも1989年よりフォード・オーストラリアにて生産が開始されたフォード・カプリそのものである。プラットフォームはBF型マツダ・ファミリア／フォード・レーザーのものを流用している。 オーストラリアでフォード・カプリがデビューした1989年には、マツダ・MX-5ミアータ（日本名:ユーノスロードスター）やロータス・エランなどの2シーターオープンカーが登場している。そのためアメリカ市場への投入が1990年後半とライバル車に比べ遅かったこともあり、カプリは常に影の薄い存在であった。ただしライバルよりも安価で、4シーターであることやこの種の車としては珍しく長物も搭載可能な大きめなトランクスペースを持つことなど、ライバルとは異なる特徴も持っていた。 しかし、市場への投入が遅れたこともあって販売実績は振るわず、1994年モデルを最後に早々と販売終了している。 フォード・モーター フォード・サンダーバード マーキュリー・クーガー（英語版） 表示 編集
しおり

しおり、シオリ、SHIORI ウィクショナリーに関連の辞書項目があります。 栞 栞 - 本に挟み、目印とするもの。 しおり - 手引書や旅行ガイドブックなどのうち、極簡単にまとめられたページ数の少ないもの。 しおり - 金城しおり（日本の女性シンガーソングライター）の旧活動名。 SHIORI - 岡田史織（日本のフードコーディネーター）の別名。 Shiori - 日本のピアニスト、ワインコラムニスト。 Shiori、栞 - 佐藤栞里（日本のファッションモデル）の旧芸名。 siori - 谷村詩織（日本のシンガーソングライター）の別名。 SHIORI TAMOTO - 日本のエモバンドSTART OF THE DAYのベーシスト。 しおり (曲) - Aqua Timezが2007年に発売したシングル。 しおり (新山詩織のアルバム) - 新山詩織の1stアルバム。 SHIORI - ClariSの18thシングル。テレビアニメ『終物語』のエンディングテーマ。 ナオト・インティライミの曲。シングル「ハイビスカス/しおり」に収録。 栞 - クリープハイプの曲。アルバム『泣きたくなるほど嬉しい日々に』に収録。 栞 (WEAVERの曲) - WEAVERの曲。仲宗根泉とコラボレーションした楽曲で「栞 feat. 仲宗根泉（HY）」のタイトルで2018年にリリースされた。 SHIORI - Windows用のデスクトップアプリケーション伺かのキャラクターデータ。 「しおり」で始まるページの一覧 タイトルに「しおり」を含むページの一覧 「シオリ」で始まるページの一覧 タイトルに「シオリ」を含むページの一覧 「Shiori」で始まるページの一覧 タイトルに「Shiori」を含むページの一覧 「SHIORI」で始まるページの一覧 タイトルに「SHIORI」を含むページの一覧 「栞」で始まるページの一覧 タイトルに「栞」を含むページの一覧 このページは曖昧さ回避のためのページです。一つの語句が複数の意味・職能を有する場合の水先案内のために、異なる用法を一覧にしてあります。お探しの用語に一番近い記事を選んで下さい。このページへリンクしているページを見つけたら、リンクを適切な項目に張り替えて下さい。
栞

栞（しおり、英語：bookmark）は、本のページに目印を付けるもの。 紙や布、樹脂など薄い素材を加工した一片が用いられ、読んでいるページに挟むことで目印とすることができる。付箋も同様に使われることがある。本の背の上部に取り付けられている紐（ひも）も用途は同じで、「しおり」と呼ばれることがある（「スピン」あるいは「栞紐」という呼称もある）。 なお、リーフレットや、全集類などの叢書各配本と同梱する“月報”を「しおり」と呼ぶ場合もある（以下の「語源」を参照）。 現代の一般的な栞は長方形の硬い紙片で、上部に開けられた穴に紐が通してあるタイプもある。デザイン性が優れた栞は販売されるほか、出版社や書店が広告を入れて無料で配布したり、読み手が手近にある紙片で代用したりすることもある。中には押し花で作った風情ある栞などもある。 しおりは「本の誕生とともに生まれた」といわれるほど古い歴史を持つ。古くは紀元1世紀半ばのキリスト教聖職者が、信仰の対象である聖書に敬意を表しつつ読み進めるため、僧衣の一部を挟んだ。ヨーロッパでは活版印刷が普及した16世紀、当初は袋とじで売られることが多かった紙の本を切り開くため使われたペーパーナイフが、栞の代用となった。長く挟んだままにすると金属の錆が紙を傷めるため、19世紀にはシルクリボンが、その後は紙製が主流となった。 日本における原型は仏教の経巻とともに渡来した象牙の籤（せん）とされている。奈良時代から平安時代には竹製や木製の籤（せん）が使われた。また、平安時代の『枕草子』には「けふさん」というしおりの役目をする道具の記述がある（後述の夾算も参照）。 江戸時代に庶民を含めて書物が普及すると、紙縒（こより）や草花を挟んで目印とされた。現代に近い栞としては、徳川光圀が絹で包んだ紙片を後水尾天皇へ献上した。天皇はこれを慶び、西行の和歌「吉野山去年（こぞ）のしをりの道かへてまだ見ぬかたの花を尋ねむ」を引いて、枝折（しをり、しおり）と呼んだ。枝折とは、木の枝を折ることで山道などを歩く際に目印としたことから。転じて、本をどこまで読んだかという目印や初心者のための手引書などを「しおり」というようになった。ただし、「しおる」を「枝折る」と書くのは当て字で、元来は物を撓める意の「しほる（撓）」が意義分化を起こしたものである。ハ行転呼によって平安末期に「ほ」がワ行音化した結果、仮名表記までも「しをる」となり、さらに意味面から「枝折る」という漢字表記が生まれたものらしい。 明治25年（1892年）には、春陽堂書店が尾崎紅葉『三人妻』の奥付に「美麗なる彩色刷りの栞」を付けたと記している（日本で最初の厚紙製しおりとする研究者もいる）。紙製しおりが普及したのは大正時代以降である。昭和初期の円本ブームで広告付き栞が多く作られるようになり、収集や交換会が行われるようになった。 80年代からで90年代前期まで、日本の観光地で、青山みるくや高徳瑞女といったイラストレーターによるファンシーでメルヘンなイラストやポエムが印刷された栞がお土産として販売されていた。 夾算（きょうさん） 巻物または書物の紙ばさみ。長さ約9センチメートル、幅約1.5センチメートル程度で、竹や木を薄く削り、3分の2ほど裂いて、それ以上裂けないように糸や紙縒などで裂け目の基部を巻いて縛ったもの。今のしおり。 箋（せん） 書籍の題名、または、年号などを記して、巻物の軸や帙簀（ちす、経典など本をまとめて包む覆い）の紐に結びつけたり、本のページの間にその上端を挿し込んだりした札。上端に穴を開けて紐を通したり、蝶番に作ったものもある。中国から伝わった。
麦わら帽子

麦わら帽子（むぎわらぼうし、麦藁帽子）は、藁あるいは藁様の素材（様々な植物由来あるいは合成素材）で編んだ帽子。 麦わらは麦稈（ばっかん）ともいい麦稈帽子（ばっかんぼうし）あるいは単に麦稈帽（ばっかんぼう）ともいう。また、麦わらは英語ではストロー（Straw）ともいいストローハット（Straw hat）ともいう。 丸い山形をしており、日除けのつばが広い。あご紐が付けられる場合もあるほか、男女ともにリボンが巻かれたり飾りが付けられたりすることもある。夏に日よけとして用いられる。夏の野良仕事や海水浴などによく用いられるため、夏の風物詩ともなっている。そのため「麦わら」や「麦わら帽子」は夏の季語になっている。 麦わら帽子は中世後から欧州およびアジアにおいて夏季に着用されており、中世から今日に至るまでほとんど変化していない。『ベリー公のいとも豪華なる時祷書』の著名な暦の縮小版で全ての階級の男性によって着用されている様が多数描かれているのを見ることができる。 手工芸で製作される麦わら帽子の製造方法は時代によって多少異なるものの「近世工業の中で最も美なるもの」と称された。 かつて麦わら帽子はイギリスのベッドフォードシャーやハートフォードシャーが有名な産地であった。 近世工業としての麦わら帽子の製造はイギリスのダンスタブルに始まったといわれている。しかし、当時は未だ麦稈を割いて編む方法が発明されていなかったため麦稈はそのままの形（丸稈）で利用されていた。 麦稈を割いて製造する方法（割稈）が考案されると先を争うようにこの製法が普及した。のちにイギリスではダンスタブルに代わりルートンが麦わら帽の生産で名声を博すようになった。 その後、イギリス国内へはイタリアのリヴォルノ（レグホーン）の麦わら帽が輸入されるようになり流行した（レグホーン帽）。ルートン製の帽子は世界のいたるところに販路を有していたが欧州諸国の関税障壁によって打撃をこうむることとなった。大陸諸国で主な生産国となったのはスイス、ドイツ、イタリアなどである。 日本の麦わら帽子は、町役人の河田谷五郎が外国人の帽子を手本に作った（1872年）のが始まりとされる。工業的生産については、昭和3年に「麦わら帽子製造用環縫ミシン」をブラザー工業が販売したことが有名である。 大日本帝国海軍では明治時代に下士卒夏服の帽子として用いられた時期もあった（日本海軍の軍服参照）。 戦前の日本では、紳士用の正装としてカンカン帽とパナマ帽が共に夏に愛用されていた。 麦わら帽子の国内2大生産地としては、埼玉県と岡山県が挙げられる。現在も麦わら帽子を手がける専業メーカーが存在している。 特に埼玉県春日部市は、麦わら帽子を伝統手工芸品の１つとしている。 同市では昔から麦農家が多く、真田紐を副業として作り始めたことから天然草の麦わら帽子を製造するようになったと言われている。埼玉県の歴史を語るうえで重要で「埼玉県立歴史と民俗の博物館(埼玉県さいたま市大宮区高鼻町4-219)」でも紹介されている。 日本国内でもう１つの産地として有名なのは岡山県である。麦わら（麦稈真田）のかつての主産地であったことから、歴史博物館などが存在する。かもがた町屋公園（岡山県浅口市鴨方町鴨方240）や浅口市立鴨方図書館（岡山県浅口市鴨方町鴨方2244-13）では、麦わら帽子のつくり方やその歴史的資料の展示を行っている。 麦わら帽子の一種であるモコロトロ（mokorotlo）は、バソト人とレソト人の、そしてレソト国民の象徴である。モコロトロはレソトのナンバープレートにも描かれている。 また、マダガスカルもラフィア（やしの木の葉）の生産地であり、1980年代よりヘレンカミンスキーによって代表的な生産地のひとつとなった。 なお、同じ天然草の帽子としてはエクアドルのパナマハットも有名である。 日本語で言う「麦わら帽子」は、原料である麦わらを漂白、または染色し、平たくつぶした7本の茎を真田紐(さなだひも)のように編んだものを材料とし、それを専用のミシンで渦巻き状に縫い合わせて作った帽子（ブレードハット:braid hat）を指し、ストローハット（straw hat）とも呼ばれる。 本来は、天然素材である「麦わら」のみに用いられる名称である。しかし、パナマ草を使ったパナマハットや近年主流のペーパーブレードハットも麦わら帽子の一種とみなされる場合があるほか、天然草のラフィア、また、い草や経木などの素材であつらえたつばの広い帽子の総称としても使われることがある。 最近では、日本も欧米のように様々なデザインが存在する。麦わらをごく固く編んだものがカンカン帽（英：ボーターハット、仏：キャノチエ）であり、男女で人気がある。 また、様々なリボンやコサージュによって装飾を施したり、極細の麦わらで作った高級麦わら帽子も注目されており、また、ファッションだけでなくアウトドアなどでも楽しめるつばを反り上げたテンガロンハット風なども存在している。 温暖化と自然素材の注目により天然草の帽子が見直され、またシミ、ソバカス、薄毛、白内障の原因となる紫外線を防ぐ実用品アイテムとしても注目されている。 ボーター - カンカン帽。クラウンが低い円筒形で、ブリムが平らで、ハットバンドをつける。固い。 ノンラー - ベトナムの笠。現地では帽子とされる。日本の三度笠に似た形状。 中世に描かれた絵画では麦わら帽子を装着した男性が多く描かれている。1434年のヤン・ファン・エイクの作品『アルノルフィーニ夫妻像』や同時期のピサネロによる作品『聖母子と聖アントニウスと聖ゲオルギウス』で見ることができる。18世紀中頃には、裕福な淑女にとって高さが低くつばが広い麦わら帽子をかぶって田舎の少女のように装うのが流行していた。 ヤン・ファン・エイク『アルノルフィーニ夫妻像』（拡大図） ピサネロ『聖母子と聖アントニウスと聖ゲオルギウス』 フリードリヒ・フォン・アマーリング『麦わら帽子をかぶった少女』 ホアキン・ソローリャ『浜辺の散歩』 女性用麦わら帽子の広告 ベルト・モリゾ『麦わら帽子の少女』（1892年） 麦わら帽子の持つイメージは、特に男性で言えば子供っぽさや純朴さである。 田舎や自然といったものとも結び付けられ、夏のバカンスをイメージする事も多い。作品の小道具としてもよく登場する。 西條八十『ぼくの帽子』 森村誠一『人間の証明』 L・M・モンゴメリ『赤毛のアン』 マーク・トゥエイン『トム・ソーヤー』 イエロー・デ・トキワグローブ（『ポケットモンスターSPECIAL』） 三平三平（矢口高雄『釣りキチ三平』） モンキー・D・ルフィ（尾田栄一郎『ONE PIECE』） カールおじさん（明治製菓） 月亭可朝(落語家) 少年革命家ゆたぼん(YouTuber)
五畿七道

五畿七道（ごきしちどう）とは、古代日本の律令制における、広域地方行政区画である。畿内七道（きないしちどう）とも呼ばれた。1869年（明治2年）、北海道が新設されてからは五畿八道と呼ばれる。 現在の日本各地の地方名の多く（東海、東山、北陸、山陽、山陰、北海道など）は、五畿七道、八道に由来している。 元々は、中国で用いられていた行政区分「道」に倣った物である。日本における「道」の成立については大化改新以前より存在したとする見方もあるが、五畿七道の原型は天武天皇の時代に成立したと言われている。当初は全国を、都（難波宮、平城宮、平安宮）周辺を畿内五国、それ以外の地域をそれぞれ七道に区分した。 五畿 畿内ともいい、大和、山城、摂津、河内、和泉の五国。現在の奈良県、京都府中南部、大阪府、兵庫県南東部を合わせた地域。 七道 東海道、東山道、北陸道、山陽道、山陰道、南海道、西海道の七道。地理的な行政区分であるという見方もされるが、地域ごとに独立した行政府がある訳ではないため、国の集合地域区分という見方もされている。畿内から放射状に伸び、所属する国の国府を順に結ぶ駅路の名称でもあった。 東海道：現在の茨城、千葉、埼玉、東京、神奈川、山梨、静岡、愛知、三重（熊野地方を除く）の各都県を合わせた地域。 東山道：現在の青森、岩手、秋田、宮城、山形、福島の東北6県と、栃木、群馬、長野、岐阜、滋賀の各県を合わせた地域。 北陸道：現在の新潟、富山、石川、福井の各県を合わせた地域。 山陽道：現在の兵庫県南西部と、岡山、広島、山口の各県を合わせた地域。 山陰道：現在の京都府北部と兵庫県北部および、鳥取、島根の各県を合わせた地域。 南海道：現在の香川、徳島、愛媛、高知の四国4県と、三重県熊野地方、和歌山県、淡路島を合わせた地域。 西海道：現在の福岡、佐賀、長崎、大分、宮崎、熊本、鹿児島の九州7県の地域。 七道は都を基準として、東（東海・東山）、西（山陽（・西海））、南（南海）、北（北陸）に放射状に編成されていた（山陰道については西と北の両方の解釈がある）。 律令時代からの七道は、概ね地形的要件に基づいて区分されているが、西海道以外では道単位での行政機関は常置されなかった。西海道は大陸との外交・防衛上の重要性から大宰府が置かれて諸国を管轄した。七道の中でも最も重視されたのが山陽道であり、駅路では唯一の大路である。次いで中路は東海道と東山道の二つである。 七道の各国の国府は、それぞれ同じ名の幹線官道（駅路）で結ばれていた。七道駅路は大路、中路、小路に分けられ、原則として30里（約16キロ）ごとに駅（駅家）を置き、駅ごとに駅馬が常備された。備える馬の数が異なっていた。駅周辺（必ずしも周辺とは限らなかった）に駅長や駅子を出す駅戸を置き、駅馬の育養にあたらせた。駅家には往来する人馬の休息・宿泊施設を置き、駅鈴を持っている官人や公文書を伝達する駅使が到着すると乗り継ぎの駅馬や案内の駅子を提供した。各道に派遣された官人は駅路で結ばれた国府を順に巡察した。 これら七道には、江戸時代の五街道などと重複する呼称がある。時代や成り立ちが異なるものの、ほぼ同じ道筋にはなっている。 東海道　中路。駅家ごとに10疋 東山道　中路。駅家ごとに10疋 北陸道　小路。駅家ごとに5疋 山陰道　小路。駅家ごとに5疋 山陽道　大路。駅家ごとに20疋 南海道　小路。駅家ごとに5疋 西海道　小路。駅家ごとに5疋 中国（唐）の道は、元からあった州の上部（すなわち地域単位）に道を設置したのに対し、日本の道は都及び畿内からほぼ放射状に道が設置されてそれに合わせて幹線官道も整備された。唐も日本も基本的な地方行政自体はそれぞれの州および（令制）国が行っており、道は使者派遣の対象区域を定める際に用いられたのは基本的には同じである。ただし、中央から地方への日常的な行政文書の伝達について、唐ではそれぞれの州に直送されたのに対して、日本では道単位で作成されて所属する各国の間を順番に転送されるのを基本としていた点では異なっている。日本で駅伝制が衰退した平安時代になっても地方行政としての上部区分は五畿七道が維持され続け、七道の線が挿入された「行基図」はその後も使用されている。 律令制以降、令制国などの細部の境界の移動を除き長らく変更はなかったが、後代明治維新後の1869年9月20日（明治2年8月15日）に、和人地および蝦夷地に新たに北海道が置かれたことにより、以後は五畿八道とも呼ばれる。 なお、蝦夷地の記録は古く斉明天皇の時代阿倍比羅夫の遠征まで遡り、鎌倉時代には和人が住み道南十二館の時代を経、江戸時代には松前藩領や天領となっていた地域に置かれた。 1871年（明治4年）の廃藩置県以降も五畿八道は廃止されておらず、令制国も併用されていたが、1885年（明治18年）以降は公的には殆ど使用されなくなり、社会的にも、現代に至るまでに年代と共に使われなくなっていった。
プレアデス星団

この記事の項目名には以下のような表記揺れがあります。 プレアデス星団 プレヤデス星団 プレアデス星団（プレアデスせいだん、Pleiades ）、またはプレヤデス星団は、おうし座の散開星団である。メシエカタログでの名称はM45。和名はすばる。 冬を中心に秋から春先にかけて観測できる。肉眼でも輝く5–7個の星の集まりを見ることができ、双眼鏡で観測すると数十個の青白い星が集まっているのが見える。比較的近距離にある散開星団であるため狭い範囲に小さな星が密集した特異な景観を呈しており、このため昔から多くの記録に登場し、各民族で星座神話が作られてきた。 1769年にメシエカタログの45番に加えられた。メシエカタログは3回に分けて刊行されたが、M45は1回目のカタログに記載された最後の天体である。 約6千万-1億歳と若い年齢の青白い（高温の）星の集団である。核融合の反応速度が速いため寿命は比較的短いと予想されている。星団を構成する星の周囲に広がるガスが青白く輝いているのは、星々とは元々関係のない星間ガスが星団の光を反射しているためである。 プレアデス星団を構成する星のうち、以下の主要な明るい星にはギリシア神話のプレイアデス7姉妹、その両親アトラースとプレーイオネーの名が付いている。プレアデス星団にまつわるギリシア神話の内容については当該項目を参照。 通常の視力の人が好条件のもとで、6 - 7個の星を数えることができる。大変視力が鋭い人が25個もの星を肉眼で見たとする記録が残されている。過去に[いつ?]イギリスのTV放送でアンケートを取ったところ、73%は6 - 8個だったという。ホメーロスは6個、トレミーは7個、アル・スーフィーは5 - 7個、ジョン・ハインドは7個見えたと記している。望遠鏡を使えば飛躍的に星数も増し、ガリレオは36個の星を見ている。 後述する古代中国の星図ではプレアデスを表す「昴」は7つとされ、日本では六連星（むつらぼし）の名がある。 双眼鏡で美しく見ることができる。望遠鏡で低倍率を超えると星団としてのまとまりは無くなって見えるが、口径10cmの望遠鏡では星団の背後にある散光星雲が見えてくる。23番星を囲む散光星雲は、1859年にテンペルが口径10cmの望遠鏡で発見した。「鏡の上に息をかけたときにできるような、にじんだ光が見える。大きさは約35'×20'で、23番星の南から広がっている。新彗星かと思ったが、次の日にも同じ所に見えていた」と記している。1875年ミラノ天文台のスキャパレリは星雲が23番星から17番星、16番星まで広がっているのを確認した。ウェッブは「口径2インチで見え、11インチでは見えない。大口径では見えないが、時折どうにか見える。しかし、ファインダーではよく見える」としている。 プレアデス星団は肉眼でも見ることが出来る明るい星々の集まりであり、様々な文化で人々の興味を引き、聖書や伝説、民話、星座物語に登場し、数々の名称を持つ。 プレアデス星団の名前は、ギリシア神話に由来し、巨人アトラースとニンフのプレーイオネーの間に生まれたプレイアデス7人姉妹(アステロペー、メロペー、エーレクトラー、マイア、ターユゲテー、ケライノー、アルキュオネー)を指している。プレイアデスは女神アルテミスに仕えていた。 また、同じくおうし座にあるヒアデス星団のヒュアデスの7姉妹は、アトラースとアイトラーの娘たちであり、プレイアデス姉妹とは異母姉妹の関係である。このため、西欧では「七人の姉妹」あるいは「七人の乙女」の名が通っている。ギリシャでは「ぶどうの房」という名もある。 中国では昴（ぼう）と呼ばれる。星官（中国の星座）としては、17番星、19番星、20番星、21番星、23番星、η星、27番星の7つの星が昴を構成する。 昴を中心とした領域は、天の赤道帯を二十八分に区分した二十八宿の1つの昴宿である。 日本では古来、プレアデス星団をすばる（昴）と呼んだ。他にも地方によって、「六連星(むつらぼし)」や「羽子板星」などと呼ばれている。その他日本各地で多くの方言が見つかっている。 「すばる（統ばる）」または「すまる（統まる）」という言葉は元来他動詞「すべる（統べる）」に対する自動詞形であり、「統一されている」「一つに集まっている」という意味をもつ。玉飾を糸でひとくくりとしたものを『万葉集』で「須売流玉（すまるのたま）」、『日本紀竟宴和歌』で「儒波窶玉（すばるのたま）」などと呼んだのと同様の用法である。 その後、中国でプレアデス星団を指す昴宿から「昴」を当てた。 奈良時代に成立したとされる『丹後国風土記』逸文に「其七豎子者（七人の童子）、昴星也。其八豎子者、畢星也」という記述があり、それぞれ隣り合っているプレアデス星団、アルデバランとヒアデス星団の事と見られる。伊勢神宮皇大神宮摂社の棒原神社には昴に由来するとされる天須婆留女命御魂が御前神と共に祭られている。 日本でプレアデス星団について言及した最古の記録は、平安時代に醍醐天皇皇女勤子内親王の命で作成された百科事典『和名類聚抄』だと考えられている。この中で、昴星の和名は須波流と記されている。 昴星 宿耀経云昴音与卯同和名須波流六星火神也 ほかに、清少納言の著した『枕草子』の一節（第236段）が有名である。 星はすばる。ひこぼし。ゆふづつ。よばひ星、すこしをかし。尾だになからましかば、まいて。 星はすばる、ひこぼし、宵の明星が良い。流れ星も少し趣がある。尾を引かなければもっとよいのだけれど。 ｢すばる｣や｢すまる｣という名前を呼ぶ地域の南限は鹿児島県のトカラ列島であり、トカラ列島より南ではブリブシ(群れ星)、ナナツブシ(七つ星)などと呼ばれる。 ニュージーランドのマオリは、プレアデス星団をマタリキ（Matariki 、「小さな目」の意）と呼ぶ。ポリネシア祖語形は *mata liki。海の民にとって、星座の識別は夜の航海に欠かせないものだった。また、マオリの人々は、プレアデス星団が見えるようになる時期を新年の基準としており、マタリキには新年という意味もある。 ハワイ語では「マカリイ」（Makali'i ）と呼ばれる。1994年にハワイ島で建造された航海カヌーの船名ともなっている。 ヨブ記38章31節には「あなたはプレアデスの鎖を結ぶことができるか。オリオンの綱を解くことができるか。」という文章がある。 アラブでは「群衆」や「小さきもの」、フランスでは「雛箱」、ドイツでは「とやについた牝鶏」、イタリアでは「小さな牝鶏」、スペインでは「小さな牝山羊」、イギリスでは「七人の乙女」の他「ひよこと牝鶏」とも呼ばれている。アラビア人はプレアデス星団を中心に、カシオペヤ座を右手、くじら座の尾部を左手として、両手を開いてこちらにつかみかかってくるような巨大な星列を「プレアデスの両手」と呼んでいた。 ヘーシオドスは夏の間、40日も太陽の後ろ側に隠されることに注目した。プレアデス星団が、太陽から離れ、初めて暁の東天の地平線に姿を現す天体現象は古代には重要な出来事であるとされた。ガイウス・ユリウス・カエサルは5月の暦にこの日を記した。 IC 349 - 23番星を囲んでいる。 NGC 1435（メローペ星雲） - IC 349を囲んでいる。 NGC 1432（Maia Nebula） - 20番星を囲んでいる。 この他にも、η星を囲んでいる星雲などがある。
山鹿市立山鹿小学校

山鹿市立山鹿小学校（やまがしりつ やまがしょうがっこう）は、熊本県山鹿市山鹿にある小学校。 1873年（明治6年） - 旧藩主細川氏の倉庫で開校 1886年（明治19年） - 文部大臣森有礼が、視察のため来校 1887年（明治20年） - 山鹿尋常小学校に改称 1903年（明治36年） - 北組分教室を廃し、本校に合併 1912年（明治45年） - 山鹿尋常高等小学校に改称 1941年（昭和16年） - 山鹿国民学校に改称 1947年（昭和22年） - 鹿本郡山鹿町立山鹿小学校に改称 1954年（昭和29年） - 山鹿市立山鹿小学校に改称 2013年（平成25年） - 山鹿市立川辺小学校を統合 2014年（平成26年） - 日本建築大賞を受賞 2023年（令和5年度） - 山鹿市立平小城小学校と山鹿市立三岳小学校を統合 1873年(明治 6年) - 初代校長 現校長　熊野浩 図書 飼育 放送 給食 保健 スポーツ 新聞掲示 花いっぱい 環境 ニコニコ集会 ベルマーク 生活・安全 野球部 サッカー部 ハンドボール部 陸上部 バスケットボール部 音楽部 2007年（平成19年）第74回全国学校音楽コンクール九州コンクール銀賞 2008年（平成20年）第75回全国学校音楽コンクール九州コンクール銀賞 太鼓部
Diana

diana（ディアーナ）は、プロ野球・横浜DeNAベイスターズのオフィシャルパフォーマンスチームの名称である。 dianaは、2006年にプロ野球横浜ベイスターズの公式チアリーディングチームとして結成され、2015年に公式サポーティングガールズユニットに体制変更した。2018年からはオフィシャルパフォーマンスチームとして活動を行う。ここではチアリーディングチーム時代を初期diana、サポーディングガールズユニット時代を第2期diana、オフィシャルパフォーマンスチーム時代を第3期dianaとして記述する。 dianaとは、イタリア語で『月の女神』の意味で、「横浜ベイスターズを明るく輝かせる『勝利の女神』となること。」という意味が込められている。その為、ダイアナとは発音せずディアーナと発音する。 メンバーは、毎年オーディションで選ばれた十数名で構成される。 活動内容は、主催公式戦でのダンスパフォーマンス、YYパーク（イベント広場）でのパフォーマンスショーに加え、試合中のボールガールやリリーフカーの運転なども行う。公式戦がない日は、二軍の横須賀スタジアムでスタッフとして活動する場合もある。更には、神奈川県で行われる各種イベント、TBS系のイベントに出演することがある。 2008年8月15日より公式ブログ「diana blog!」が開設され、メンバーが順番に日記を公開していた。2012年度より公式サイトにあった活動紹介ブログに統合された。 親会社がDeNAになった2012年より、dianaのチームスローガンを掲げるようになった。 2012年は、「継承と革新」である。 2013年、2014年は、「Always Full Swing ～勝利の喜びを共に～」である。 メンバーは、毎年オーディションで選ばれた十数名で構成される。 本拠地主催試合でのパフォーマンス、「BAYビアガーデン」内特設ステージでのパフォーマンスショーに加え、神奈川県の幼稚園訪問やイベントにも参加。中にはチアスクールの講師も務めるメンバーもいる。 2015年には「BIG WAVE」、2016年には「笑顔の魔法」をリリースした他、2016年8月にはTOKYO IDOL FESTIVAL 2016にも出演。 年１回「dianaファンミーティング」というイベントも開催した。 メンバーは、毎年オーディションで選ばれた十数名で構成される。2018年のオーディションには過去最多の304名の応募があった。2018年から翌年1月に、当該年度のdiana最後のパフォーマンスとなるイベント「THE FINALS」を開催。 ※RinkaとSakiはシーズン途中で脱退 ※L：リーダー、SL：サブリーダー、C:キャプテン、VC:バイスキャプテン、PD：プレイングディレクター 2006年～2014年　森夕希子 テクニカルディレクター 2008年～2010年　吉野砂里 2014年　　　　　　野村梨紗 初代（2006年～2007年）は、白色のベストと青色のピンストライプのスカートで、襟、インナーも青色の衣装に、左胸のβのロゴ、背中に三日月とdianaの文字が入る。 2代目（2008年～2009年）は、表は上下ともに両サイドが青色で中央が白色、背中側はお尻の部分だけが白色の衣装に、胸の中央にβのロゴ、背中に三日月にdianaの文字が入る。 3代目（2010年～2011年）は、紺色と白色のセーラー服のようなベストと折り目からピンクが覗く紺のスカートの衣装に、左胸に小さくβのロゴが入る。 4代目（2012年～2013年）は、全体が白色で胸元を留めたリボンと各所に入ったラインが濃紺の衣装。 4代目セカンドユニフォーム（2013年）は、全体が濃紺のセイラータイプで、ショートパンツが採用された。 5代目(2014年)は、白を基調として縁が青色で、サイドがレースアップ風の飾りとなったもの。 diana(ディアーナ)が誕生する前は、トリコロール・ランサーズが横浜戦のチアリーディングを行なっていた。その関係で結成当初からチア交流が続いている。 2007年よりチアドラゴンズ、M☆Splash!!との3球団合同リハーサルをきっかけにチア交流が続いている。この3チームは「Dream Park 野球場へ行こう」を同じ振付で共有している。ただし、2015年以降チアドラゴンズとの交流はない。2019年は交流が復活する模様。 マツダオールスターゲーム2011では、主催者以外の多くが3名なのに対して、えみな、梨紗、いつみ、美穂の4名が派遣された。さらにラッキー（阪神タイガースのマスコットキャラクター）のバックダンサーにも参加した。 2011年には、Passionとの相互訪問によるチア交流が実現した。 2012年のセパ交流戦期間では、新マスコット「DB.スターマン」の紹介を目的にパリーグ6球団の主催試合にチア数名が派遣された。 2012年7月7日、かねてから交流の深かったチアドラゴンズとのナゴヤドームでの相互交流が実現した。 マツダオールスターゲーム2012では、えみな、梨紗、彩花の3名が派遣された。 マツダオールスターゲーム2013では、Natsuki、Reikaの2名が派遣された。 マツダオールスターゲーム2014の第1戦では、Saria、Shioriの2名が派遣された。 2015年から4年間は相互交流は関東圏球団のみだったが、2019年はチアドラゴンズとの相互交流が再び行われた。 えみな卒業記念サイトとは、最後の現役1期生メンバーであった岩田えみなのdiana卒業にあたり、2012年9月29日から2013年3月16日まで公開された公式HP上の特別サイトの事である。38連載(告知を含む)、写真127枚、9動画のコンテンツの中に、現役、dianaOG、他球団チアを巻き込んだメッセージで綴られた。ただし実際は本人にとって2度目の卒業でもあり、1メンバーの卒業記念の枠をはるかに超えて、（結成当時を改めて振り返る最後のチャンスとして）本人をモチーフとしながらもdianaの歴史を写真で紹介するものとなった。更に、2011年から始まった球界チア全体としての交流の流れを汲む触媒的な意味合いも含まれていた。 2013年10月8日のYYパーク最終ステージにて、野村梨紗の引退発表が行われた。更に公式HP上で「ファンへのメッセージ」と「卒業スペシャルムービー」が公開された。このような扱いはめずらしく彼女で二人目となる。野村はdianaの特徴である「誰かがこうしよう、と言わなくても自然と皆が皆のために活動ができる」の礎を築いた中心的存在であった。 メンバーの卒業発表は2013年の野村の卒業以来行われなかったが、2018年にサポーティングガールズユニットからオフィシャルパフォーマンスチームへ肩書が変更になる際、翌シーズンのメンバー発表と同時にこの年のシーズンで卒業するメンバーの発表も行われるようになった。 2013年から『月の女神』(公式テーマ曲)の前フリに「勝利の道を照らすのはー(チャララン(効果音) ディアーナ)」と言うきめゼリフを習得した。その甲斐あってか2016年シーズン、チームはついに念願のCS出場を果たした。
神戸電気鉄道800系電車

神戸電気鉄道800系電車（こうべでんきてつどう800けいでんしゃ）は、神戸電気鉄道（現・神戸電鉄）が過去に保有していた通勤形電車。旧型車の機器を流用した車体更新車の各形式を総称した系列である。 開業当時の1928年 - 1929年より運用されていたデ1形・デニ11形・デ101形・デト1001形は登場から30年以上経過し、経年による車体の老朽化が進んでいた。これら旧型車の主要機器を再整備の上で、高性能車と同一の車体への更新によって誕生したのがデ800形、デ850形、デ810形、デ860形の各形式である。川崎車輌にて合計17両が更新され、神戸電鉄の営業用車両における最後の吊り掛け駆動車となった。 片開き扉車はデ310形と同一車体であり、1962年から1964年にかけて片運転台のデ800形4編成8両、両運転台のデ850形2両が誕生した。1965年からは高性能車の新製が両開き扉のデ1000形に移行したことから、更新車も両開き扉へのモデルチェンジが図られ、1965年に片運転台のデ810形1編成2両、1966年から1968年にかけて両運転台のデ860形5両が更新されている。 いずれの車両も高性能車と同一の18m級鋼製車体を有し、前面形状は貫通型の3枚窓、車内はロングシートとなっている。塗装はデ300形と同様、グレーの地色に窓周りがオレンジのツートンカラーが採用されている。 デ800形・デ850形は1200mm幅の片開き扉、幅1000mmの上段下降、下段上昇式2段窓を備える。窓配置は片運転台のデ800形がd2D (1) 4 (1) D3、両運転台のデ850形がd2D (1) 4 (1) D2dである。デ810形・デ860形は1400mm幅の両開き2扉、窓配置はデ810形がd2D6D3、デ860形がd2D6D2dとなっている。なお、1968年7月に更新された865はデ1050形と同様の片運転台車となり、有馬方に簡易運転台を備えていた。 主電動機は旧型車からの流用品を再整備し出力を増強、歯車比を変更したMB-146-A2G（110kW・歯車比63:20）を各台車に2基、1両で合計4基を搭載する。制御装置は間接非自動制御方式の三菱電機製HB型を各車に搭載し、1両ごとに制御する1C4M方式を採用している。ブレーキ装置には同じく旧型車から流用した直通空気ブレーキSMEが設置された。 2両ユニットを組むデ800形、デ810形は有馬方の奇数車に空気圧縮機 (CP) を、神戸方の偶数車に電動発電機 (MG) を分散して配置しているため1両での走行は出来ない。デ850形、デ860形は1両に各種機器を搭載しているため、単独走行が可能である。 台車は新造されており、デ800形の初期車3編成が近畿車輛製シュリーレン式台車KD-45を、1964年更新の807編成より川崎車輛製のウイングバネ式台車である川崎641に変更した。いずれも軸間距離は2300mm、車輪径は910mmである。この807編成からは正面の種別・行先表示幕も初採用された。 パンタグラフは神戸向き運転台の屋根上に設けられている。当初は三菱製のS-514-Xを搭載していたが、後に東洋電機製のPT-4209への交換が実施された。 登場当初は2両編成を基本に1両を増結する形の運用が見られたが、1970年代以降は利用客の増加から3両編成が中心となった。その後固定編成化が行われたが、全17両から3両編成5本を組成した際に余剰となったデ864・865の2両が1972年11月に1100系の付随車サ1200形1212・1213に改造編入された。 固定編成化後、先頭に出ない中間運転台の機器類が撤去された。ブレーキ装置がSMEのため最大3両編成に制限され走行性能も劣ることから、800系独自の運用（K3連運用）を設定するなど、運用上の制約も大きかった。末期は粟生線の志染以西での運用が中心となっていた。 冷房化は行われず、1991年より1500系、2000系への置き換えによって廃車が進んだ。1993年3月21日に実施されたさよなら運転をもって全車が引退、神戸電鉄から営業用の吊り掛け駆動車は消滅した。 3両固定化以降の編成を以下に示す。括弧内は車体更新以前の車番。 デ1100形への改造車組込編成
Aqua (人工衛星)

Aqua (EOS PM-1)とは、アメリカ (NASA)、日本 (宇宙開発事業団 NASDA)、ブラジル (ブラジル国立宇宙研究所 INPE) の3か国共同による地球観測衛星である。2002年5月4日にデルタIIロケットにより打ち上げられ、高度705km、傾斜角98度、軌道周期98分の太陽同期軌道に投入された。名はラテン語の「水」の意。設計寿命は6年である。 他の衛星とA-trainという衛星コンステレーションを構成し、隊列の先頭に位置する。 AMSR-EはNASDAによって開発されたマイクロ波放射計で、みどりIIに搭載されたAMSRをAqua用にしたもの。観測周波数は6.925、10.65、18.7、23.8、36.5、と89.0GHzの水平/鉛直偏波。空間解像度は6x4km(89.0GHz)から75x43km(6.925GHz)、観測幅は1445kmである。雲水量、可降水量、海上風速、海面水温、雪氷、土壌水分量などが観測される。 AMSR-Eは、毎分40回転でアンテナを回転させる装置だが、3年の設計寿命の3倍以上の運用を経て、回転摩擦の増大が限界に達したことにより、2011年10月4日以降観測およびアンテナの回転を停止していた。2012年12月5日に、通常時の20分1の2rpm（1分間に2回転）という低速回転で観測を再開することに成功し、その後も安定して観測データを取得している。 AMSR-Eの後継装置AMSR2は、第一期水循環変動観測衛星「しずく」GCOM-W1に搭載されている。 MODISは可視・赤外放射計で、大気・海洋・雪氷・陸上の諸プロダクトを生成する。 AMSU-Aは50-80GHzの間の15の周波数帯で上層大気の温度プロファイルを観測するマイクロ波サウンダである。観測幅は1650km、水平解像度は40kmである。 AIRSは0.4-15µmの範囲を2378の波長帯で観測する可視/赤外域のサウンダで、大気温度/湿度、地表面温度などを測定する。観測幅は1650km、水平解像度は13.5kmである。 ブラジルINPEによって開発されたマイクロ波サウンダで、150-183GHzの範囲を4つの周波数帯で観測し、水蒸気プロファイルを測定する。2003年2月5日に運用を終了。 CERESは0.3から50μmの3つの広域帯観測バンドで観測する水平分解能10kmの放射計で、地球放射エネルギーおよび雲の上端を含む大気上層から地表面までの大気放射エネルギーを観測する。
JINDOU

JINDOU（ジンドウ）は、日本のミクスチャー・ロックバンド。1997年に結成され、2004年6月9日にプチアルバム「69」でメジャーデビュー。ストリートライブ、ライブハウスで年間300本のライブ活動を展開。2005年12月4日に解散した。過去にアミューズに所属していた時期がある。 第19回日本ゴールドディスク大賞ニューアーティスト・オブ・ザ・イヤー受賞。 解散後の2006年、宮下昌也、永田雅規、宮下浩司を中心としてMJを結成、ベース川上武巳とドラムス森本昌希を加えてバンドスタイルを確立し活動を続けている。また、JINDOUのリーダー永田雅規がA-BOYSとして活動していることでも知られる。 そして、メンバーのほとんどがモテたいがためにギターや、ラップ、ダンスなどをはじめた動機としている。 宮下兄弟は『宮下工務店』名義で中居正広プロデュースの舞祭組の楽曲制作に関わっている。もともと中居に楽曲提供していた関係がある。 宮下昌也（みやした まさや） ボーカル、ギター担当。同メンバーの宮下浩司は実弟。 永田雅規（ながた まさき） ダンス、ラップ、コーラス、MC担当。 宮下浩司（みやした こうじ） ギター、コーラス担当。 2011年5月に発売して大ヒットした薫と友樹、たまにムック。が歌う「マル・マル・モリ・モリ!」の作詞作曲編曲を担当した事で一躍脚光を浴びる。 小野武司（おの たけし） ダンス、ラップ、コーラス担当。 なごり雪 （2003年4月4日） イルカのカバー BRAND NEW MYSELF （2003年9月10日） WILD CHALLENGER （2004年1月28日） テレビ朝日系アニメ『ボボボーボ・ボーボボ』オープニングテーマ 元々は3曲目のWILD CHALLENGER〜まぶだちバージョン〜がオリジナルで、2002年にインディーズで発売されている。 快晴・上昇・ハレルーヤ （2004年11月3日） テレビ東京系アニメ『遊☆戯☆王デュエルモンスターズGX』オープニングテーマ 隠しトラックとしてA-BOYSのデビューシングルである「奴レボリューション」の前身曲「ザ・奴」が収録されている。 冬のうた / 春のうた （2005年1月26日）TBS系列COUNT DOWN TVエンディングテーマ 想い出カシャカシャ （2005年6月15日） ミュージック・ビデオに林家ペー・パー子夫妻が出演している。 HOLE IN ONE （2004年12月1日） JINDOU （2005年11月23日） 歌謡曲 （2002年9月11日） 69 （2004年6月9日） ¥1980 （イチキュッパ） （2004年9月22日） インディーズ時代に発表した楽曲のベストアルバム。 表示 編集
オリベッティ

オリベッティ（伊：Olivetti）は、イタリア・ピエモンテ州イヴレーアでタイプライターの製造・販売会社として創業された会社である。かつては大型コンピューター開発生産事業を行っていた。現在はテレコム・イタリアに買収されて傘下に入り、主にシステムソリューション事業を運営している。フィアットなどと共にイタリアを代表する歴史的会社である。現在の本社は、ピエモンテ州トリノにある。 タイプライターの製造・販売で成功したオリベッティは、計算機の分野にも進出し、世界初の電動式記録卓上計算機の発売や、大型電子計算機「エレア9003(Elea 9003)」の発表を行なったこともあった。 現在の主な生産品目は、以下の通り（Olivettiの公開しているページを基に記述）。 プリンタ（インクジェット型の多機能プリンタ、および写真印刷用プリンタ） ファックス装置 卓上計算機 SOHO向けの極小型システム（PCなどを核とした事務処理システムの意か？） 写真複写機、および、レーザープリンタ 業務用専用プリンタ 以下の分野向けの専用装置 銀行業務 小売業 郵便局 チケットの移動販売 宝くじ販売店舗 サービスオートメーション（人気などの投票,MAAF） 1908年 - カミッロ・オリベッティ（英語版）により創業される 1933年 - カミッロの長男アドリアーノ・オリベッティ（英語版）が事業を継承する 1930年 - 最初の海外工場をアルゼンチンに設立した 1930年半ば - 製品輸出先が20数ヶ国に拡大するまで事業が拡大する 1940年代 - 計算機の分野に進出 第二次世界大戦中 - 経営者のアドリアーノ・オリベッティなどがユダヤ人迫害の対象となり、スイスに身を隠す。大戦終了後に再び積極的活動を再開する 1948年 - 世界最初の電動式記録卓上計算機を発売する（ディビィジュマ(Divisumma)） 1954年 - コンピュータの開発を始める 1959年 - 大型コンピュータ「エレア9003（英語版）」を発表 1959年 - アメリカのアンダーウッド・タイプライター（英語版）を買収する 1960年 - アドリアーノ・オリベッティ死去。コンピュータの開発費、アンダーウッドの経営不振、オリベッティ一族の不和が一度に噴き出し、次第にオリベッティ自体も経営危機に陥る 1964年 - イタリア財界によるオリベッティの救済再建が実施される 1966年 - マリオ・ベリーニにより、ビデオディスプレー端末TCV-250が設計され、現在でもニューヨーク近代美術館のデザイン収蔵品として保存されている。 1982年 - 最初のオリベッティ製パソコンM20が発表される（ザイログ社製プロセッサZ8000搭載） 1985年 - イギリスのエイコーン・コンピュータ（英:Acorn Computers Ltd.）社、および、フランスのトムソン（Thomson SA）社と、資本提携を結ぶ。以降、エイコーンおよびトムソンの製品を、オリベッティの商標で販売 1999年 - ルクセンブルクに拠点を置くベル社に買収される 1999年 - パソコン事業を売却する 2001年 - ベル社が経営支配権を、ピレリおよびベネトングループを含むコンソーシアムへ売却 2003年 - テレコム・イタリアグループの一員に吸収される 1961年9月 - オリベッティ全額出資による日本法人「日本オリベッティ株式会社」として設立。その後親会社が「ワング・グローバル」（1998年3月）→「ジェトロニクス」（1999年7月）に変更されている。 2000年1月 - 社名をジェトロニクス・オリベッティ株式会社に改める。 2002年4月 - ジェトロニクス株式会社となる。 2007年5月 - NTTデータがジェトロニクスとの戦略的パートナーシップを結び、NTTデータが株式の7割を保有する合弁会社・NTTデータジェトロニクス株式会社となる。 2020年3月 - ジェトロニクスが保有する当社株式をNTTデータに譲渡。これによりNTTデータの完全子会社となる。 2021年10月 - NTTデータルウィーブ株式会社に社名変更。 1964年に実施された、イタリア財界の助力によるオリベッティの再建救済の内容は、以下のようなものである。 オリベッティ一族の持ち株比率を75%から35%に減らし、経営の実権も事実上一族から離れる 大型コンピュータ部門をGEの支配に委ねる
KAITA

KAITAは、1995年にSPEEDSTAR RECORDSからメジャー・デビューした日本のバンド。 デビュー前はPUNCH KICKSという名前で活動していたが、メジャー・デビューに際して、ボーカル能勢海太の名前を取ってKAITAと改名する。 シングル7枚、アルバム3枚を発表した後、1998年末のライブでドラムの高林勝美が脱退。 翌1999年5月のライブを最後にKAITAとしての活動を一時凍結。同メンバーでファンクの部分に焦点を当て、LOVE BELL BACK LINEという名前での活動を始める。 LOVE BELL BACK LINEとしてはシングル・アルバム発売はなかったものの、オムニバス盤への参加作品が5曲あり、この時期にライブで演奏されたまま音源として発売されていない楽曲がかなりの数存在する。 2001年3月のライブを最後に、6月にファンクラブ会報、および公認ファンサイト上で「充電」が発表され、KAITA,LOVE BELL BACK LINEとしての活動を休止。メンバーは各自音楽活動を続けている。 2006年8月、PUNCH KICKS時代に頻繁に出演していたライブハウス、四谷フォーバレーの一時閉店に伴い、KAITA（ドラムの高林勝美も復帰）として閉店記念ライブを行い一時復帰。 能勢海太（のせかいた） Vocal 目木とーる（めきとおる） Guitar 多東康孝（たとうやすゆき） Keyboard 石田太一（いしだたいち） Bass,Guitar 山田智之（やまだともゆき） Percussion 高林勝美（たかばやしかつみ） Drums 能勢海太（のせかいた） Vocal 目木とーる（めきとおる） Guitar PaPa-T（ぱぱてぃ ） Keyboard＝多東康孝の変名 石田太一（いしだたいち） Bass,Guitar 山田智（やまだとも） Percussion 勇正久（いさみただひさ） Sax（2000年3月より参加） 航（こう） Drums（99年11月より参加。現PE'Z） LOOKING FOR LOVE（1995年11月22日） LOOKING FOR LOVE クリスマスって意外とイイもんですね LOOKING FOR LOVE 〜Instrumental Version〜 メロディ（1996年1月24日） メロディ 提案 メロディ 〜オリジナル・カラオケ〜 チューチョは2度まで（1996年7月24日） チューチョは2度まで 午前5時お風呂にて チューチョは2度まで 〜TV MIX〜 心の穴（1996年10月23日） 心の穴 バンドはZUMAを目指す 心の穴 〜TV MIX〜 DIG IT!～爆烈ラブソング～（1997年7月24日） DIG IT!～爆烈ラブソング～ クラウチング スタート DIG IT!～爆烈ラブソング～ Instrumental Version HOLIDAY（1997年10月22日） HOLIDAY とうしよう それじゃあまりにふがいない HOLIDAY 〜Instrumental Version〜 素晴らしき僕らの世代 〜LIVE at PENNY LANE 24,'96.12.13〜（1997年12月5日） 素晴らしき僕らの世代 〜LIVE at PENNY LANE 24,'96.12.13〜 ライブ入場者に配布された非売品シングル。FM NORTH WAVEのパーソナリティもボーカルをとる構成。 さびしい夜の眠り方（1998年10月21日） さびしい夜の眠り方 よかったね さびしい夜の眠り方 (Instrumental) KAITA（1996年2月21日） メロディ 寒い夜 LOOKING FOR LOVE 二十歳のソウル 月の夜でもレゲエっぽく いい感じ 笑わずにきいて 夜明けのプラザスイート -MY SWEET PLAZA SUITE-（1996年11月21日） FUNKY EXA NO.1 心の穴 〜Album Version〜 オレンジ・ジュース チューチョは2度まで 〜Album Version〜 どしゃぶりの瞳 いたって順調 真昼の夜 GIANTS（1997年11月21日） HOLIDAY あの樹の下で 蛍の夢 静かな朝は DIG IT! 〜爆烈ラブソング〜 ベルトコンベアー いとしのモニータ 素晴らしき僕らの世代 フーティー ムーティー 彼女の似顔絵 盲目の旅人 チューリップ オムニバス「ソングラ トリビュート vol.0」（2001年2月21日） 03『Oneself』 この曲は、番組において『ニューハーフ』というテーマで作られた楽曲。楽曲制作のための取材ということで、ボーカル能勢海太がデートしたのは、当時役者として活動していたはるな愛である。 オムニバス「ソングラ 負け盤 vol.1」（2001年2月21日） 05『CHANGES』 07『SH*T!!』 V.A.「Soy Cube Disc.」（2001年3月10日） 03『PURE』 09『ベネズエラ』 情報端末Music-Deliにて配信。現在は終了。 二十歳の背骨 (2000年1月7日) Oneself (2000年2月4日) The Man 〜中華街のベース弾き〜 (2000年4月21日) ひらめけリセット (2000年8月18日) ソングラシリーズ(テレビ東京)
大橋俊雄

大橋 俊雄（おおはし しゅんのう、1925年〈大正14年〉9月1日 - 2001年〈平成13年〉12月26日）は、中世日本仏教史学者。初名は「登志夫」、のち「俊雄」、（としお→しゅんのう）。 現在の愛知県一宮市に生まれる。1948年3月大正大学仏教学部仏教学科卒。元々は真宗大谷派の門徒の家に生まれたが、浄土宗にて得度・受戒し、横浜市泉区岡津町の西林寺に入り住持を務める。 他に横浜市立高等学校や、藤嶺学園藤沢高等学校教諭、大正大学非常勤講師、日本文化研究所講師などをした。「一遍智真の宗教に関する成立史的研究」により、立正大学から文学博士の学位を受ける（論文は未刊行）。晩年浄土宗本山蓮華寺貫主となる。2001年肺癌のため横浜の自宅にて死去。76歳。 大学在学中、のちに遊行72代・藤沢55世（時宗法主）他阿一心となる寺沼琢明の授業を受け、時宗研究に目覚める（このとき受講を薦めた時宗寺院の子弟は、のちに中学校教員となり野球部顧問として長嶋茂雄を育てる）。戦前から着目していた赤松俊秀とともに、戦後の学界で時宗研究の先鞭をつけたのは大橋といえる。笠原一男と親しくし、日本史における時宗研究の意義を広めた。時宗文化研究所研究員（所員は大橋のみ）として、金井清光発行の『時衆研究』編集を56号より引き受け、100号で終刊を迎えた。浄土宗研究者、郷土史家としても著作多数。 時宗は中世には、時衆であって宗旨ではなかったが、大橋も例外なく宗派史観から脱することはできなかった。また、多数の業績を遺しているが、古いタイプの研究者らしく典拠をしばしば省くことがあり、孫引きが少なくなかったようである。ただパイオニアとしての功績はそれらを補って余りある。概説書はわかりやすく、時宗研究を志す者には必読となっている。 金井清光によると、子女を二人同時に亡くすという災難に見舞われながら、『時衆研究』を遅滞なく刊行したという。 時宗宗門からは、金井清光とともに、他阿一心法主より一度表彰されただけであった。また所属する浄土宗からも冷遇された（晩年は講話の小冊子「法然さまと選択本願念仏集」を、浄土宗で公刊するなど認められていた）。そのため、後年は時宗および浄土宗の異流とされた、一向俊聖が開祖である一向派研究に力を注いだ。一向派寺院の親睦団体である八葉会教学顧問となり、史料集を多数執筆する。そして一向派の血脈を相承し、本寺であった蓮華寺の貫主に推戴された。 大橋俊雄「時衆研究を志して」（自叙伝・遺稿。『時衆文化　5』、2002年4月号） 金井清光「大橋俊雄氏の人と学問」（同上） 朝日新聞2002年1月15日付訃報記事。 『偲び草』（西林寺、2002年2月。追悼遺稿集・略伝） 『番場時衆のあゆみ』浄土宗史研究会、1963年 『法然 その行動と思想』評論社〈日本人の行動と思想〉、1970年、新版1977年 『一遍 その行動と思想』評論社〈日本人の行動と思想〉、1971年 『遊行聖 庶民の仏教史話』（大蔵出版〈大蔵選書〉、1971年） 『時宗の成立と展開』（吉川弘文館〈日本宗教史研究叢書〉、1973年） 『踊り念仏』（大蔵出版〈大蔵選書〉、1974年） 『遊行聖 庶民の仏教史話』（大蔵出版〈大蔵選書〉、1977年） 『一遍と時宗教団』（教育社歴史新書、1978年） 『法然と浄土宗教団』（教育社歴史新書、1978年） 『宗仲寺史』（宗仲寺、1979年11月） 『一遍』（吉川弘文館〈人物叢書〉、1983年、新装版1988年） 『中世仏教の基礎知識』（東京美術、1984年）東京美術選書 『仏教の宇宙』（東京美術、1986年）東京美術選書 『行誡上人の生涯 近世の名僧 行誡上人百年忌記念』（東洋文化出版、1987年11月） 『法然入門』（春秋社、1989年） 『一遍入門』（春秋社、1991年） 『法然』（講談社学術文庫、1998年4月） 『一遍聖』（講談社学術文庫、2001年4月） 『時衆過去帳』（教学研究所、1964年） 『法然 一遍　日本思想大系10』（岩波書店、1971年、新版「原典日本仏教の思想」1991年） 『一遍上人語録－付播州法語集－』（岩波文庫、1985年） 『選択本願念仏集』（岩波文庫、1997年） 『専念寺 隆円上人集』（大和学芸図書、1981年1月） 『法然全集』全3巻（春秋社、1989年、新版2001年、2010年） 『法然上人絵伝』（春秋社「全集別巻1・2」 1994年） 『法然上人絵伝』（岩波文庫 上・下、2002年） 『一遍聖絵』（岩波文庫、2000年） 『時宗二祖 他阿上人法語』（大蔵出版、1975年） 『浄土宗仏家人名事典　「近代篇」』（東洋文化出版、1981年11月） 『山陰・山陽の古寺　全集日本の古寺17』（集英社、1985年） 『浄土宗必携』（斎々坊、1995年）、のち簡易装丁版 『一遍 浄土仏教の思想　第11巻』（講談社、1992年）。他は上田良準・証空 『死のエピグラム 「一言芳談」を読む』（訳注・春秋社、1996年）、吉本隆明解説　 『浄土宗近代百年史年表』（東洋文化出版、1987年4月） 『法然さまと選択本願念仏集　時代が求めたもの』（なむブックス・浄土宗出版、1998年12月）、小冊子 CiNii>大橋俊雄 INBUDS>大橋俊雄
北久米駅

北久米駅（きたくめえき）は、愛媛県松山市北久米町にある、伊予鉄道横河原線の駅である。駅番号はIY14。2018年3月バリアフリー工事が完了した。 1967年（昭和42年）1月1日：開業。 島式ホーム1面2線を有する地上駅で、有人駅である。列車交換可能駅で、朝ラッシュ時に電車が行き違うダイヤが組まれている。 松山市立北久米小学校 東道後温泉郷 伊予鉄バス北久米停留所 伊予鉄道 ■横河原線 福音寺駅 (IY13) - 北久米駅 (IY14) - 久米駅 (IY15)
ペプトン

ペプトンとはタンパク質を加水分解して得られるアミノ酸および低分子量のペプチドの混合物の総称である。通常は酵素により加水分解したものを指すが、酸で非酵素的に加水分解したものをペプトンと呼ぶこともある。 生理的には、食事由来のタンパク質が胃でペプシンにより消化されたものである。これはさらに膵臓で分泌される膵液や空腸で分泌される腸液により、アミノ酸に消化される。 1836年にテオドール・シュワンが消化酵素ペプシンの存在を提唱したあと、ペプシンによる化学変化を明らかにしようとしたLouis Mialheは、1846年にペプシンの作用でアルブミンが動物膜を透過可能な物質に変化することを示し、これにalbuminosesあるいはalbumosesと名付けた。同じものを1849年にカール・ゴットヘルフ・レーマン（ドイツ語版）がペプトンと名付け、さらにFriedrich Wilhelm Kühneとその弟子たちによって、ペプトンが化学的に不均質な混合物であることが示された。 微生物のアミノ酸源として適しているため、培地においてしばしば添加される。微生物のうちでもとくに細菌は分子量の大きなタンパク質自体を細胞内に取り込むことができず、プロテアーゼを分泌してアミノ酸に分解して吸収する必要がある。しかし腸内細菌など、タンパク質を基質とするような酵素をほとんど生産しない細菌は、タンパク質をそのまま培地に添加しても利用できない。ペプトン中のアミノ酸は直ちに利用可能であるし、多くの細菌はペプチドを基質とする酵素を分泌することができるので、ペプトンは細菌のアミノ酸源として適している。また原料は精製タンパク質ではないのが普通であり、そのため炭水化物やビタミン、ミネラルなども含まれている。 ペプトンの成分は、原料、消化酵素、製造工程などによって大きく異なる。よく使われているペプトンの特徴を以下に挙げる。 カゼインペプトン 牛乳のカゼインを原料とし、トリプシンやパンクレアチンで消化する。トリプトファンが多く、含硫アミノ酸に乏しい。培地成分としてとくに有名なものがトリプトンである。普通ペプトンとは呼ばないがよく似たものでカザミノ酸がある。これはカゼインを塩酸で加水分解し、アミノ酸までほぼ完全に分解したものである。 獣肉ペプトン 獣肉を原料とし、ペプシンやパパインで消化する。カゼインペプトンとは逆に、トリプトファンが少なく、含硫アミノ酸に富む。またビタミンや増殖因子を多く含んでおり、なかでも心筋を原料としたものは増殖促進効果が高い。 ゼラチンペプトン ゼラチンを原料とする。炭水化物をほとんど含まない。 大豆ペプトン 大豆粉を原料としパパインで消化する。炭水化物やビタミンを多く含む。 BSEに対する懸念から、とくに製造目的では植物由来のペプトンが好まれるようになっている。その場合は、消化する酵素も植物系もしくは微生物系が使用される。