カレイドスコープ (アメリカのバンド)

カレイドスコープ（Kaleidoscope、初期はThe Kaleidoscope）は、1966年から1970年にかけてエピック・レコードで4枚のアルバムと数枚のシングルを録音したアメリカのサイケデリック・フォーク・グループ。 バンドメンバーには、後に数々のソロアルバムをリリースし、マルチ・インストゥルメンタリストのセッション・ミュージシャンとして名声を高めたデヴィッド・リンドレーと、後にニッティー・グリッティー・ダート・バンドを含む数多くのグループで演奏やレコーディングを行ったクリス・ダロウがいた。 1966年に結成、オリジナルメンバーは以下の通り: デヴィッド・リンドレー ソロモン・フェルドハウス クリス・ダロウ チェスター・クリル（別名マックス・ブッダ、マックス・ブダ、フェンラス・エップ、テンプルトン・パルセリー） ジョン・ビディカン リンドレーは様々な弦楽器、特にバンジョーの経験豊かな演奏家で、1960年代初頭にはトパンガ・キャニオン・バンジョー・コンテストで数年連続優勝した。カリフォルニア州パサデナのラ・サール高校（日本の学校とは無関係）で学んでいた彼は、最初のグループ、マッド・マウンテン・ランブラーズを結成し、ロサンゼルスのフォーク・クラブを中心に演奏活動を行った。そこで彼は、ライバル・グループ、リ・オルガナイズド・ドライ・シティ・プレイヤーズのメンバーだったダロウと出会う。 1964年頃、ふたりはフィドル奏者のリチャード・グリーン（後にシートレインのメンバー）を加えた新しいグループ、ドライ・シティ・スキャット・バンドを結成したが、ダローはすぐに脱退し、新しいロック・グループ、フロッグスを結成した。リンドレーもまた、自身のエレクトリック・グループの結成に着手。その過程で彼は、トルコで育ち、アメリカに戻ってからはフラメンコ音楽やベリーダンス・グループの伴奏者として演奏していたフェルドハウスと知り合った。リンドレーとフェルドハウスは、チェスター・クリルに出会ったとき、デイヴィッド＆ソロモンというデュオで演奏し始めた。彼らは彼を自分たちのバンドに誘い、1966年末までにダロウとドラマーのジョン・ヴィディカンを加えてカレイドスコープを結成した。 グループは民主主義の原則に基づいて結成され、「リーダー」は存在しなかった。すぐにクラブでライブを始め、エピック・レコードとのレコーディング契約を勝ち取った。最初のシングル「プリーズ」は1966年12月にリリースされた。1967年6月にリリースされたファースト・アルバム『Side Trips』と同様、バリー・フリードマン（後にフレイジャー・モホークとして知られる）がプロデュースした。このアルバムでは、グループの音楽的多様性とスタジオでの実験が披露された。このアルバムには、フェルドハウスの「Egyptian Gardens」、ダロウの「Keep Your Mind Open」、キャブ・キャロウェイの「Minnie the Moocher」とドック・ボッグスの「Oh Death」のヴァージョンが含まれていた。クリルは、明確にはしなかった理由（しかし、元バンドメイトたちは、"厳格な "両親からの過剰反応を懸念してのことだと推測している）から、ファースト・アルバムでは 「Fenrus Epp」とクレジットされ、それ以降のレコーディングでは様々なペンネームを使用している。 彼らの間では、「Egyptian Gardens」や 「Pulsating Dream」といったサイケデリックな曲で、膨大な数の弦楽器を演奏した。1967年7月4日のバークレー・フォーク・フェスティバル、ニューポート・フォーク・フェスティバル、1968年のアヴァロン・ボールルーム（サンフランシスコ）でのファミリー・ドッグなど、数多くの会場で演奏された。ライブでは、バンド・ナンバーの間にフェルドハウスやリンドリーのソロ楽器が入ることもあり、フェルドハウスがベリー・ダンサーやフラメンコ・ダンサーをステージに上げることもあった。バンドはロック、ブルース、フォーク、ジャズ、中東など様々なスタイルを演奏し、キャロウェイやデューク・エリントンの曲もレパートリーに加えた。 同じメンバー構成（ただし、クリルは自らを "マックス・ブダ "と名乗るようになった）のまま、バンドのセカンド・アルバム『A Beacon From Mars』が1968年初頭にリリースされ、概ね好評を博したが、売り上げは芳しくなかった。このアルバムは、中近東、カントリー、フォーク、ロックの音楽スタイルがミックスされたものだった。ハウリン・ウルフの曲「Smokestack Lightning」のリフにインスパイアされたタイトル曲は、スタジオ・ライヴで録音され、リンドリーの長いサイケデリックなエレキ・ギター・ソロがフィーチャーされ、 後にレッド・ツェッペリンのジミー・ペイジがカレイドスコープを「史上最も好きなバンド」と呼ぶきっかけとなった。この曲のライヴ・パフォーマンスでは、リンドレーはエレクトリック・ギターにヴァイオリンの弓を使っており、おそらく後にペイジが影響を受け、同じエフェクトを使うようになったと予想される。「ハープ・ギター」のリンドレーと、ウードとサズを演奏したフェルハウスによるソロがある。 かなり後に再発されたCDのライナーノーツによると、このアルバムのオリジナル・タイトルは『ベーコン・フロム・マーズ』だったが、誤植だったという。これは完全な俗説で、雑誌『ZigZag』がカレイドスコープを3回にわたって特集した際に掲載したジョークが発端となっている。 ダローはこのアルバムのレコーディング後にグループを脱退し、後任としてベーシストのスチュアート・ブロートマンが加入した、ダロウは以前、初期のキャンド・ヒートのメンバーだった。しかし、1967年のシングル「Nobody」でジョニー・"ギター"・ワトソンとラリー・ウィリアムズのバックを務め、後にレナード・コーエンのファースト・アルバムで「So Long, Marianne」と「Teachers」のバックを務めた時、ダローはスタジオ・ワークのために短期間戻ってきた。リトル・リチャード、ジョニー・オーティス、アイク＆ティナ・ターナーらと共演し、ジャズとR&Bの素養があった。そしてクリルは現在、バンドで演奏するときは "テンプルトン・パルセリー "と名乗っているが......ハーモニカを演奏するときはゲスト・プレイヤーとして "マックス・ブダ "と名乗っている。 バンドは1968年に3枚目のアルバム『Incredible！Kaleidoscope』をレコーディング。このアルバムには、グループ初期からライヴで演奏していた7/8拍子の長いプログレッシブ・インスト曲「Seven-Ate Sweet」が収録されている。このアルバムは1969年のビルボードで139位を記録し、カレイドスコープのアルバムで唯一チャートインした。この頃、彼らは教育映画などのサウンドトラックも手がけ、1968年のニューポート・フォーク・フェスティバルにも出演している。 カレイドスコープのエピック・レコード時代の4作目にして最後のアルバム『Bernice 』は、それ以前のアルバムよりもエレクトリック・ギター・ワークが増え、カントリーの影響が強くなっている。さらにメンバーチェンジがあり、シンガー・ギタリストのジェフ・カプランと、アルバム制作中にブロートマンに代わってベーシストのロン・ジョンストンが加わった。フェルドハウスもグループを去った。クリルは "コニー・クリル"、ゲスト・ハーモニカ奏者は "マックス・ブダ "と名乗るようになった。 1969年末、カレイドスコープはミケランジェロ・アントニオーニ監督の『ザブリスキー・ポイント』に新曲2曲（「ブラザー・メアリー」と「ミッキーの曲」）を提供した。その後、バンドはすぐに解散した。 カレイドスコープ終了後、リンドレーはリンダ・ロンシュタット、ジャクソン・ブラウンらとセッションやライヴ・ミュージシャンとして高く評価されるようになり、1980年代初頭に自身のバンド、エル・ラーヨ-Xを結成した。フェルドハウスは、ルネッサンス・プレジャー・フェアで演奏したり、さまざまなフラメンコや中東のグループと共演した。ダロウはカレイドスコープの後、ニッティ・グリッティ・ダート・バンドに参加し、後にバーニー・リードンとコルベッツを結成した後、一流のセッション・ミュージシャン、ソロ・パフォーマーになった。クリルは一時アンダーグラウンド・コミック作家となり、ミッキー・ラット・シリーズを共同執筆し、R・クラムのグループ、アームストロングズ・パサデナンズの最初の78回転レコードもプロデュースした。ブロートマンはLAのフォーク・ダンス・シーンに関わるようになり、映画のエキストラとしても活躍した。1980年代にはクレズマー・リバイバルに積極的に参加し、ブレイブ・オールド・ワールドのベースとツィンブルを担当、最近ではサンフランシスコを拠点とするトリオ、ヴェレツキ・パスのメンバーであり、最新CD『The Magid Chronicles』は2019年にリリースされた。また、KlezCaliforniaやKlezKanada、その他の民族音楽の集まりで定期的に講師を務めている。 ポール・ラゴスが2009年10月19日に、クリス・ダロウが2020年1月15日に死去。ソロモン・フェルドハウスが2021年12月12日に、デヴィッド・リンドレーが2023年3月3日にそれぞれ死去。 1976年、元メンバーのブロートマン、クリル、ダロウ、フェルドハウス、ラゴスは再結成アルバム『When Scopes Collide』のために再結集し、マイケル・ネスミスのレーベルPacific Artsからリリースされた。リンドリーも参加したが、"De Paris Letante "としてゲスト出演し、プロジェクトとは距離を置いた。クリルは2人のバンド・メンバー（"テンプルトン・パーセリー "と "マックス・ブダ"）として請求され、本名でプロデューサーとしてクレジットされた。 それから14年後、クリルとダローは2度目の再結成セッションを企画、プロデュースした。『Greetings from Kartoonistan (We Ain't Dead Yet)』を、再び同じメンバーで結成した（ただし、今回のクリルはバンド・メンバーのクレジットで "マックス・ブダ "とだけ名乗っている）。ブロートマンがインストゥルメンタル曲「Klezmer Suite」を提供している。招待されたものの、リンドレーは参加を辞退した。 ソロモン・フェルドハウスは映画女優フェアルザ・バルクの父親である。 クリス・ダロウはジェームス・テイラーのアルバム『スウィート・ベイビー・ジェームス』で演奏している。 キャンパー・ヴァン・ベートーヴェンのフロントマン、デヴィッド・ロウリーによると、同バンドがアルバム『Our Beloved Revolutionary Sweetheart』で「O Death」をレコーディングしたのは、カレイドスコープへのトリビュートのつもりだったという。 スタジオアルバム Side Trips (1967) A Beacon from Mars (1968) Incredible! Kaleidoscope (1969) Bernice (1970) When Scopes Collide (1976) Greetings from Kartoonistan... (We Ain't Dead Yet) (1991) コンピレーションアルバム Bacon from Mars (1983) (compilation) Rampe, Rampe (1983) (compilation) Egyptian Candy (A Collection) (1990) (compilation) Beacon from Mars & Other Psychedelic Side Trips (2004) (compilation) Pulsating Dreams (2004) (compilation of the four Epic albums and other recordings of that period)