ロジャー・ダルトリー

ロジャー・ダルトリー（Roger Daltrey、CBE、1944年3月1日 - ）は、イングランドのロック・ミュージシャン。俳優。ロック・バンドのザ・フーのリード・ボーカリストとして最も有名である。俳優としても積極的に活動して、数多くの映画や演劇、テレビドラマに出演した。 「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー」において第61位。「Q誌の選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー」において第27位。 西ロンドン、イースト・アクトンのハマースミス病院に生まれる。奇しくもこの7ヵ月後には同じ病院で後にバンドメイトとなるジョン・エントウィッスルも生まれている。戦時中は母・アイリーンと共にスコットランドに疎開し、終戦後復員した父・ハリーと共にシェパーズ・ブッシュに移った。その後妹のジリアンとキャロルが生まれている。少年時代は成績優秀で前途有望と見られていたが、元々ルールを守って教師に従うという考えは自称「学校反逆者」であった彼の頭になく、大人たちの手に負えないテディ・ボーイであった。1959年にロックンロールの洗礼を受けるとたちまち夢中になり、労働者階級の家庭でギターを買う金もなかったダルトリーは、父の工具を使ってアコースティック・ギターを自作する。そして地元の仲間たちと最初のバンド、サルグレイヴ・レヴェルズを結成。地元のコンテストで優勝したりもした。15歳の時、トイレで喫煙していたことが表向きの理由で通っていたアクトン公立中学校を退学となる。 1961年夏、板金工として働きながら自身のバンド、ザ・ディトゥアーズでプロ・デビューを夢見ていたダルトリーは、中学時代の後輩でベースを抱えて歩いていたジョン・エントウィッスルを街で見かけ、ディトゥアーズに勧誘する。当時、エントウィッスルはスコーピオンズというバンドにいたが、今のバンドを抜けても失うものはないと判断し、ダルトリーと活動を共にすることを決めた。1962年、前任のリズムギタリストに代わり、エントウィッスルのバンドメイトだったピート・タウンゼントが加入する。タウンゼントの加入はエントウィッスルの要請によるものだったが、それ以前にダルトリーが先に目を付けており、ディトゥアーズへの加入を持ちかけていた。当初はダルトリーがリードギタリストであったが、日中の仕事でしばしば手を負傷していたこともあり、1963年には自身の所有していたエピフォンのエレキギターをタウンゼントに売り、ボーカルの方に専念するようになる。 当時のディトゥアーズはダルトリーが絶対的なリーダーであり、彼の音域でカバーできない曲を演奏レパートリーから外すなど、バンドを意のままにした。そのようなダルトリーに対しタウンゼントも意見をすることがあり、この頃から2人の間に、プロ・デビュー以降も続くことになる緊張感が芽生え始める。ただし、ダルトリーはただ威張りくさるだけではなく移動の車の運転や楽器の準備、エージェントとの交渉など、ローディーの仕事を一手に引き受けていた。本人も「ピートに任せてたら、あいつは一日中ベッドに転がってマリファナにふけって、ライブなんかまともに出来やしなかったはずさ。誰かが奴らの面倒を見る必要があり、俺がその役目を果たしてたんだ」と語っている。 1964年2月、バンド名をタウンゼントのクラスメートであるリチャード・バーンズが提案したザ・フーに変更。4月に前任のドラマーに代わりキース・ムーンが加入。バンドは同年7月にメジャー・デビューを果たす。 初代マネージャーのピート・ミーデンの命により、バンドはモッズ・バンドとして売り出され、バンド名もザ・フーからハイ・ナンバーズに変更した。モッズではないのにモッズとして振舞わなければならなかったことに、ダルトリーは少なからず抵抗感があったという。結局ミーデンの戦略は外れ、デビューシングルは不発に終わる。バンドもミーデンに不満を持っていたことから、新しいマネージャーのキット・ランバートとクリス・スタンプの元で再始動することとなり、バンド名もザ・フーに戻した。 1965年、ザ・フー名義でのファースト・シングル「アイ・キャント・エクスプレイン」は全英チャートの8位につけるヒットとなり、上々のスタートを切った。だが、この頃バンド内では深刻な対立がおき始めていた。タウンゼントは当時受けたインタビューで「ロジャーがサウンドの仕上がりに文句を付け、そのことで喧嘩になることが多い」と、バンドの内情を打ち明けている。これに加え、一切ドラッグに手を染めなかったダルトリーに対し、他の3人がドラッグにはまっていたことも両者の対立を深める要因となっていた。同年9月のデンマークでのツアー中、楽屋でハイになったムーンにダルトリーが激怒して彼の錠剤をトイレに流した挙句、それを知って逆上して殴りかかってきた彼を逆に殴って気絶させるという事件が起きる。他の3人は全員一致でダルトリーの解雇を決めたが、3枚目のシングル「マイ・ジェネレーション」が全英チャートに16位で初登場して最高位2位という好調な売り上げを見せると、ダルトリーは3人に謝罪し、マネージャーらの説得も功を奏し、バンド脱退という最悪の事態は何とか免れた。この騒動はその後も尾を引き、「マイ・ジェネレーション」がヒット・チャートを賑わせている最中の11月には、ザ・フーからダルトリーが脱退してボズ・ピープル（Boz People）のボーカリストだったボズが加入予定、という飛ばし記事がメロディ・メーカー誌に掲載された。 バンド内の対立はこれで収まったわけではなく、1966年の5月3日には再びダルトリーが脱退を表明したので、バンドは2週間ほど、彼抜きでギグをこなした。彼が戻った同月20日にはムーンがメンバーと衝突し脱退を宣言し、1週間ほど仕事を放棄した。さらに当時エントウィッスルも脱退してムーディ・ブルースに加入することを画策しており、バンドとして非常に不安定な時期だったが、1967年から1968年にかけて行った全米ツアーを経て、「バンドが団結することが出来た」とダルトリーは振り返っている。 1971年にはエントウィッスル、1972年にはタウンゼントがソロ・アルバムを発表するが、ダルトリーはあくまでザ・フーのリード・ボーカリストとしての立場にこだわり、ソロ活動に興味を示すことはなかった。それが変わったのは1973年。往年のポップ・シンガーのアダム・フェイス（英語版）とその相棒のデヴィッド・コートニー（英語版）から、彼等がマネージメントをしていた新人シンガー・ソングライターのレオ・セイヤーを紹介されたことが、彼をソロ活動へ向かわせるきっかけとなった。楽曲、プロデュースを彼等3人にゆだねて製作されたファースト・ソロ・アルバム『ダルトリー』はバラードが中心となり、ザ・フーのリード・ボーカリストとは全く違った彼の一面を見せる作品となった。シングル・リリースした「ギヴィング・イット・オール・アウェイ（英語版）」が全英5位という、ザ・フーの各メンバーのソロ作品中最高のヒット作となる。アルバムも全英6位まで上昇している（全米は45位）。 1975年、ダルトリーは俳優デビューを果たす。1969年にザ・フーが発表したロックオペラアルバム『トミー』の映画化にあたり、主人公のトミーを演じたのである。この映画が彼の俳優としての才能を開花させ、以降様々なドラマ、映画に出演するきっかけとなった。『トミー』の成功により、彼は一躍時の人となり、プロモーションのためにアメリカを訪れると、若い女の子たちに囲まれもみくちゃにされたという。また同年、ラス・バラードをプロデューサーに迎えて2枚目のソロ・アルバム『ライド・ア・ロック・ホース』をリリースする。前作とは打って変わってハードな楽曲がならび、売り上げは前作を大きく上回り、全英14位、全米28位にまで上った。 ソロ活動が充実する一方、ザ・フーでの活動にはこの頃より軋みが生じるようになる。1975年、タウンゼントが『ニュー・ミュージカル・エクスプレス』のインタビューでダルトリーに対し厳しい意見をぶつけると、今度はダルトリーが同じ紙面でタウンゼントを痛烈に批判した。2人の不仲が表沙汰になり、ザ・フー解散説がまことしやかにささやかれるようになる。さらに、ムーンが長年の不摂生により以前のようなツアー活動ができなくなり、ザ・フーの活動は停滞気味になる。そのような中での1977年、3枚目のソロ・アルバム『ワン・オブ・ザ・ボーイズ』を発表。アルバムにはポール・マッカートニーが新曲を提供し、エントウィッスルの他、ハンク・マーヴィン、エリック・クラプトン、アルヴィン・リーなど豪華ゲストが多数参加した。しかし売り上げは前作ほどは伸びず、全英45位、全米46位に終わった。 1978年、キース・ムーンが急逝。1979年、元フェイセズのケニー・ジョーンズが新ドラマーとして加入、新生ザ・フーとして再始動する。しかし、間もなくダルトリーとジョーンズの間に軋轢が生じはじめる。ダルトリーはジョーンズのドラム・プレイを好まず、マネージャーにジョーンズをやめさせるようタウンゼントを説得してほしいと頼むほどだった。ダルトリーは「キースは俺のボーカル・ラインに沿ってドラムを叩いてくれたがケニーは違う」と主張し、タウンゼントを悩ませた。 1980年、実在する脱獄囚であるジョン・マックヴィカー（英語版）を取り上げた映画『マックヴィカー (映画)（英語版）』(日本未公開)に主演。同映画のサウンドトラック盤『マックヴィカー』は、彼の4枚目のソロ・アルバムに相当するが、ジョーンズを含むザ・フーのメンバー全員が参加しており、ザ・フーの課外活動の意味合いが強い。本作は彼のソロ活動史上最高の売り上げ(全米22位、全英39位)を記録した。シングル・カットされた「ウィザウト・ユア・ラヴ (ロジャー・ダルトリーの曲)（英語版）」も全米20位を記録して、彼のアメリカでの最大のヒット曲になった。 求心力を失っていたザ・フーは、1982年9月末から12月までフェアウェル・ツアーを行なった後、1983年6月に正式に解散を表明する。 1984年、ザ・フー解散後初となる5枚目のソロ・アルバム『パーティング・シュッド・ビー・ペインレス』をリリース。シングル「ウォーキング・イン・マイ・スリープ（英語版）」が全英56位、全米62位につけるも、アルバムは内容が大人しく地味だったためか全米102位に終わり、セールス的には奮わなかった。しかし、翌1985年に、タウンゼントが提供した新曲「アフター・ザ・ファイヤー (曲)（英語版）」のシングルが全英50位、全米48位を記録し、日本でもスズキ・カルタスのCMソングに起用された。同曲を収録した6枚目のアルバム『月の影』は、プロデューサーにアラン・シャックロック（英語版）、ゲストに当時人気絶頂のブライアン・アダムスを迎え、ダルトリー自身もソングライティングに積極的に関わった意欲作となり、チャートでは全米42位、全英52位につけた。このアルバムを引っ提げ、初のソロ・ツアーを敢行する。コンサートではザ・フーの楽曲も披露し、盛況であった。 1987年、前作同様アラン・シャックロックと組んで制作した7枚目のソロ・アルバム『今宵、シネマで』をリリースするもチャート・インを果たせず。しばらくソロでの音楽活動から遠ざかるが、1989年のザ・フーの結成25周年記念ツアーを経て、良い刺激を受けたダルトリーは再びソロ・アルバム製作に意欲を燃やす。1992年、8枚目のソロ・アルバム『ロックス・イン・ザ・ヘッズ』をリリース。だがプロモーションの不足と発売が北米限定ということもあり、前作同様チャート・インを果たせなかった。その後2018年までの26年間、ソロ名義のオリジナル・アルバムは製作されなかった。同年、フレディ・マーキュリー追悼コンサートに出演して、「アイ・ウォント・イット・オール」を熱唱した。 ザ・フー結成30周年となる1994年、オーケストラを従えてザ・フー時代のナンバーを演奏するソロ・ツアーを敢行。初日のカーネギー・ホール公演にはタウンゼントやエントウィッスルも参加した。当時不安神経症を抱えていたタウンゼントは参加を断ろうとしてダルトリーを激怒させたが、その後気を取り直して参加を決めた。このコンサートの模様を収録した『ア・セレブレーション - ザ・ミュージック・オブ・ピート・タウンゼンド・アンド・ザ・フー』は年内に発売された。収録曲の中には既に発表されていたタウンゼントのソロ・アルバムの楽曲をダルトリーが取り上げたものもあった。 1996年6月、タウンゼント、エントウィッスルと再結集して、チャールズ皇太子主催の『プリンシズ・トラスト』（The Prince's Trust）でザ・フーのアルバム『四重人格』（1973年）を完全再演した。これをきっかけにザ・フーの再結成が本格化し、そのツアー活動が主軸になったので、ソロ活動は中断された。2009年、北米およびカナダで久々にソロ・ツアーを行う。バンド・メンバーにはタウンゼントの弟で、1996年の『四重人格』の再演以来ザ・フーのツアーにサポート・メンバーとして参加してきたサイモン・タウンゼントも含まれた。2010年にはエリック・クラプトンとジョイント・ツアーを敢行。2011年にはサイモンらを招聘したソロ・ツアーで『トミー』を完全再演する。2012年4月にはソロで来日し、東京・横浜・大阪・名古屋で公演を行っている。 2014年、ウィルコ・ジョンソンとコラボレートしたアルバム『ゴーイング・バック・ホーム』をリリース（全英3位）。 2018年、26年ぶりのソロ・アルバム『アズ・ロング・アズ・アイ・ハヴ・ユー』を発表（全英8位、全米194位）。アルバムにはタウンゼントも参加している。また、サイモンをはじめとするザ・フーのサポート・メンバーを含むバンドを率いて、『トミー』をオーケストラと再演するツアーを行なった。さらに、回想録の"Thanks a Lot Mr. Kibblewhite: My Story"を上梓した。翌2019年に『トミー』（1969年）の50周年記念として、ライブ・アルバムThe Who's Tommy Orchestralを発表した。 ややハスキーがかったパワフルな声質を持つが、本人は自分の声を気に入っていないという。ザ・フーのコンサートでは、タウンゼントのギター破壊が注目を集めたが、ダルトリーもまたコードを軸にマイクを投げ縄の如く振り回すパフォーマンスで観客を魅了した。ギターも弾けて、前述のとおり元々はリード・ギター担当だったが、、ザ・フーではあくまでボーカリストに徹して、ハーモニカとタンバリン以外の楽器は演奏しなかった。だがソロ活動や近年のステージではギターを弾きながら歌うこともある。 ザ・フーで自ら作詞作曲を行うことはあまりなかった。ザ・フーの曲で共作を含めて彼の名前が作者にクレジットされているのは、「エニウェイ・エニハウ・エニホエア」、「シー・マイ・ウェイ」、「アーリー・モーニング・コールド・タクシー」、「ヒア・フォー・モア」の4曲のみである。「エニウェイ・エニハウ・エニホエア」はタウンゼントと、「アーリー・モーニング・コールド・タクシー」はツアー・マネージャーだったデイヴ・ラングストンとの共作である。しかし実際には後者はラングストンが単独で書いた曲である。当初ダルトリーは「サイ（ラングストンのニックネーム）と2人で書いた」と言っていたが、ラングストンが耐え切れずに暴露してしまったので、タウンゼントは彼に作者としてのクレジットを諦めるよう説得した。結局、彼の名はクレジットに残された。 タウンゼントはダルトリーがなぜもっと曲を書かないのか理解できなかったと言い、「多分ロジャーは、解釈者、声、楽器として存在する方が楽しかったんだろうね」と推測している。ダルトリーが一番気に入っているザ・フーのナンバーは「ビハインド・ブルー・アイズ」(アルバム『フーズ・ネクスト』収録)であるという。 ソロ活動においても他人の曲を取り上げることが多く、10作ものソロ・アルバムに収録された自作曲は共作を含めても10曲前後である。 表示 編集 映画『トミー』（1975年）の主役に抜擢されたダルトリーは、演技の経験が全く無かったにも拘らず大役を見事に務めて、第33回ゴールデン・グローブ賞の最優秀新人男優賞の受賞者の候補の一人に挙げられるなど、その演技を高く評価された。 『トミー』の監督を務めたケン・ラッセルはダルトリーの演技に感銘を受けて、19世紀の作曲家フランツ・リストを社交界のアイドルとして描いた次作『リストマニア (映画)（英語版）』（1975年）の主役に彼を抜擢した。ダルトリーは音楽を担当したリック・ウェイクマン名義の同名サウンドトラック盤の制作にも参加して、幾つかの収録曲の作詞とリード・ボーカルを担当した。 1978年にはリチャード・マーカンドが監督を務めたホラー映画『レガシー』に出演して、招待されたパーティーの席で不審な死を遂げる客の役を演じた。 1980年には前述のようにイギリス映画『マックヴィカー（英語版）』の主役を務めた。この映画は実在する脱獄囚の自伝に基づいたトム・クレッグ (映画監督)（英語版）の監督作品である。 最年長であったダルトリーは、初期のザ・フーにおいては絶対的なリーダーであり、小柄な体格にもかかわらず腕っ節が強く、必要な場合には暴力も使いバンドを牽引した。タウンゼントは「ロジャーはすべてを自分の思うようにした。もし彼に反対したら、普通は拳を食らったよ」（Giuliano, p. 26）と証言している。やがてマネージャーのキット・ランバートの下でタウンゼントが作曲家として頭角を現すようになり、バンドの主導権が彼からタウンゼントに次第に移っていくにつれて、二人の間に長く続く確執が生まれていった。しかし、タウンゼントは「私とロジャーはしぶしぶながらもお互いに敬意を抱いていたと言っていい。そしてそれは今でも続いている」と語っている。ダルトリーは近年のインタビューで、1983年にザ・フーが解散した理由について尋ねられ「当時のピートはツアーのプレッシャーについてよく話しており、このままでは彼が自殺してしまうのではと思い、ザ・フーの解散を決めた」と答えており、タウンゼントを慮って解散に同意したことを打ち明けている。また2003年にタウンゼントが児童ポルノサイトにアクセスした容疑で警察から捜索を受けた時には一貫して彼を擁護して、彼から深い感謝の念を受けている。薬物摂取と過度の飲酒が原因で32歳で死去したキース・ムーンについては、彼を救ってあげられなかったことを非常に後悔していると語っている。さらに「キースにとって安心できる存在は、ザ・フーの中では僕だけだった」とも語っており、リーダーの座をタウンゼントに譲ってからも、ダルトリーがバンドの精神的支柱であったことを窺わせている。 上記のとおり、ボーカリストとして喉を大事にするために、他のメンバーとの仲が悪くなろうともドラッグには一切手を出さないなど、生真面目な性格である。但し「自分はマリファナどまりだった」とも語っており、全く手を出さなかったわけではなかった様で、タウンゼントからも「(ダルトリーは)面白いと思ったら、ファンと一緒になって悪い事でも何でもやった」と指摘されている。 インターネットについては、積極的に活用しているタウンゼントとは対照的に、「インターネットによりミュージシャンは何の見返りもなく働かされている」と否定的かつ批判的である。 私生活では2度の婚姻を経験している。1度目はメジャー・デビューする前の1964年3月、前の年の秋に出会った当時16歳の恋人ジャックリーン・リックマン（Jacqueline Rickman）とだった。同年8月には第一子も授かった。しかし結婚生活はすぐに破綻し、1年も経つとダルトリーはバンド用のバンで寝泊りするようになる。1968年1月に離婚届を申請し、1970年5月に正式に離婚した。現在の妻であるヘザー・テイラー（Heather Taylor）とは前妻と別れて間もない1968年に出会っており、1971年に結婚。3人の子供を授かっている。 妹のキャロルは癌により32歳の若さで死去している。このため健康には人一倍気を遣っており、体調面においてはかなりナーバスになるという。2015年にウイルス性髄膜炎に感染し、ザ・フーのツアーを中断したが、回復後のインタビューでは「闘病中はひどい苦痛の中にいたが、逆に心が平穏になった。もし死が訪れても喜んで受けれただろうね」と語っている。なお、タウンゼントは17歳の頃、わずかな期間だがキャロルと交際していた。 ダルトリーはザ・フーのメンバーとしても個人としても、慈善事業に積極的に関わっている。彼は若年層の癌患者を支援する団体であるティーンエイジ・キャンサー・トラスト（Teenage Cancer Trust）の名誉後援者としてその名を記されており、また同団体のためのロイヤル・アルバート・ホールでのチャリティ・ライブを発起した。このコンサートは2000年からほぼ毎年開催されており、ザ・フー以外にもポール・マッカートニー、オアシス、ポール・ウェラー、ジミー・ペイジ、ロバート・プラント、ロン・ウッドら豪華なアーティスト陣がゲスト出演している。 2004年4月1日に行われたチャリティコンサートにはジャミロクワイも出演した(詳細は「アイム・イン・ザ・ムード・フォー・ラブ」参照)。 このコンサートでこれまでに2千万ポンドの収益を上げている。ザ・フーでは、「アンコール・シリーズ」と銘打った公式海賊盤のインターネット販売を2002年のツアー分から行っているが（入手はこのサイトから可能）、ここからの収益は全て上記の団体に寄付される。 2014年、イギリスの音楽誌『Music Week』主催のアワードで、長年のチャリティ活動の功績により功労賞を受賞する。授賞式ではポール・ウェラーからアワードを手渡され、さらにポール・マッカートニーがビデオ・メッセージでダルトリーを讃えた。 『ダルトリー』 - Daltrey (1973年) 『ライド・ア・ロック・ホース』 - Ride a Rock Horse (1975年) 『ワン・オブ・ザ・ボーイズ』 - One of the Boys (1977年) 『マックヴィカー』 - McVicar (1980年) 『パーティング・シュッド・ビー・ペインレス』 - Parting Should Be Painless (1984年) 『月の影』 - Under a Raging Moon (1985年) 『今宵、シネマで』 - Can't Wait to See the Movie (1987年) 『ロックス・イン・ザ・ヘッズ』 -Rocks in the Head (1992年) 『ア・セレブレーション - ザ・ミュージック・オブ・ピート・タウンゼンド・アンド・ザ・フー』 - A Celebration: The Music of Pete Townshend and The Who (1994年) 『ゴーイング・バック・ホーム』 - Going Back Home (2014年) ※ウィルコ・ジョンソンとの共作 『アズ・ロング・アズ・アイ・ハヴ・ユー』 - As Long As I Have You (2018年） 『ザ・フー「トミー」オーケストラル』 - The Who's Tommy Orchestral (2019年） Best Bits（1982年） Best of Rockers & Ballads（1991年） Martyrs & Madmen: The Best of Roger Daltrey（1997年） Anthology（1998年） Moonlighting: The Anthology（2005年） Tommy as performed by London Symphony Orchestra and English Chamber Choir with Guest Soloists（1972年） Tommy Original Soundtrack Recording（1975年） Lisztomania（1975年） The Hunting of the Snark（1986年） An Irish Evening（1992年） The Real Lisztomania（2002年） 『トミー』 - Tommy (1975年) 『リストマニア』 - Lisztomania (1975年) 『レガシー』 The Legacy (1978年) McVicar (1980年) Murder: Ultimate Grounds for Divorce (1984年) Pop Pirates (1984年) 『マッチ売りの少女』 - The Little Match Girl (1987年) 『三文オペラ』 - Mack the Knife (1989年) Buddy's Song (1991年) ※プロデューサー兼任 『ティーン・エージェント』 - If Looks Could Kill (1991年) Lightning Jack (1994年) 『ヴァンピレラ』 - Vampirella (1996年) 『ブラックプール・ストーリー』 - Like It Is (1998年) ※カメオ出演 『ジョージ・ベスト 伝説のドリブラー』 - Best (2000年) .com for Murder (2001年) Johnny Was (2006年) 『間違いの喜劇』 - The Comedy of Errors (1983年) 『ベガーズ・オペラ』 - The Beggar's Opera (1983年) Buddy (1986年) Crossbow (1987年) Gentry (1987年) How to Be Cool (1988年) 『ミッドナイトDJ』 - Midnight Caller (1991年) 『ハリウッド・ナイトメア』 - Tales from the Crypt (1993年) 『暗黒の戦士 ハイランダー』 - Highlander (1993-98年) 『新スーパーマン』 - Lois & Clark: The New Adventures of Superman (1996年) 『スライダーズ』 - Sliders (1997年) 『レプリコーン 妖精伝説』 - The Magical Legend of the Leprechauns (1999年) The Bill (1999年) Rude Awakening (1999-2000年) 『ドラキュラ・イン・ブラッド 血塗られた運命』 - Dark Prince: The True Story of Dracula (2000年) 『ザ・シンプソンズ』 第250話 - The Simpsons episode "A Tale of Two Springfields" (2000年) 『ウィッチブレイド』 - Witchblade (2001年) 『ザット'70sショー』 - That '70s Show (2002年) 『マイティ・ブーシュ』 - The Mighty Boosh (2005年) 『CSI:科学捜査班』 シーズン7(第9話) - CSI: Crime Scene Investigation (2006年) The Last Detective (2007年) 『ワンス・アポン・ア・タイム』 - Once Upon a Time (2012年)※ノンクレジット 『アメリカお宝鑑定団ポーンスターズ』 シーズン8(第1回) - Pawn Stars (2013年)