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3 SPLASH

倖田來未 > ディスコグラフィ > 3 SPLASH 「3 SPLASH」（スリー・スプラッシュ）は、2009年7月8日にリリースされた日本の歌手・倖田來未の44枚目のシングル。発売元はrhythm zone。 倖田來未名義としては、42枚目のシングル「stay with me」から、約7か月振りのリリースとなる。2006年から毎年続いている夏の数曲入りシングルであり、本作は3曲となっている。全曲にタイアップが付いている。また、「4 hot wave」以来となるインストが入っている。 「CDのみ」、「CD＋DVD」＋初回限定オリジナルポーチ付、「CD＋DVD＋Remix」の3形態での発売となる。ジャケットもそれぞれ異なっている。2008年の41枚目のシングル「TABOO」から続いた「ファンクラブ限定盤」の発売は、本作から見送られた。 「Lick me ♥」は、パチンコ台の第2弾SANKYO「KODA KUMI FEVER LIVE IN HALLⅡ」CMソングであり、自信を持って恋をしようと歌ったポップなアップ・チューンとなっている。CD発売に先駆けて、6月10日より先行配信を開始した着うたは、レコチョク・デイリーランキングで6日間連続1位を記録。6月17日付の同週間ランキングでも初登場1位を記録した。 「ECSTASY」は、music.jp TV-CFソングであり、エレクトロなダンスナンバーとなっている。 「走れ!」は、NTTコミュニケーションズ 「MUSICO（ミュージコ♪）」TV-CFソング 、TBS系全国ネット『S☆1』 テーマ曲であり、バンド・サウンドのロック・ナンバーとなっている。 本曲のみ長らくアルバム未収録となっていたが、2021年にリリースされたオールタイムベストアルバム『BEST 〜2000-2020〜』のファンクラブ限定盤において、初めて収録された。 5月末からの「KODA KUMI FEVER LIVE IN HALLⅡ」CMオンエア時より本作への問い合わせが殺到し、限定生産盤として発売されるオリジナルポーチ付CDは、主要ECサイトで軒並み完売となり、入手困難となった。 09:00 A.M.［Intro］ - [0:42] 作曲・編曲：YU Lick me ♥ - [3:29] 作詞：Kumi Koda 作曲：YOO 編曲：Hiroto Suzuki ECSTASY - [3:27] 作詞・作曲・編曲：HUM 12:35 P.M.［Interlude］ - [0:23] 作曲・編曲：YU 走れ! - [4:10] 作詞：Kumi Koda 作曲：Kousuke Oshima 編曲：Shinjiro Inoue 12:00 A.M.［Outro］ - [4:10] 作曲・編曲：YU 09:00 A.M.［Intro］ Lick me ♥ ECSTASY 12:35 P.M.［Interlude］ 走れ! 04:20 P.M.［Interlude］ Lick me ♥ (Q;indivi-Yusuke Tanaka Remix) - [3:34] ECSTASY (Caramel Pod E Remix) - [5:53] 走れ! (420 Remix) - [4:54] 12:00 A.M.［Outro］ Lick me ♥ (Music Video) ECSTASY (Music Video) 走れ! (Music Video) SANKYO「KODA KUMI FEVER LIVE IN HALLⅡ」CMソング (#1) music.jp TV-CFソング (#2) NTTコミュニケーションズ 「MUSICO（ミュージコ♪）」TV-CFソング (#3) TBS系全国ネット『S☆1』テーマ曲 (#3) Lick me ♥ 『UNIVERSE』 『SUMMER of LOVE』 『BEST 〜2000-2020〜』(ファンクラブ限定盤) ECSTASY 『UNIVERSE』 『BEST 〜2000-2020〜』(ファンクラブ限定盤) 走れ! 『SUMMER of LOVE』(ビデオクリップのみ) 『BEST 〜2000-2020〜』(ファンクラブ限定盤) ECSTASY "Caramel Pod E Remix" 『KODA KUMI DRIVING HIT'S 2』 Lick me ♥ 『KODA KUMI LIVE TOUR 2009 〜TRICK〜』 『KODA KUMI 2009 TAIWAN』 『MY NAME IS...』(ファンクラブ限定盤) 『KODA KUMI LIVE TOUR 2010 〜UNIVERSE〜』 『Dream music park』(Dejavu) 『KODA KUMI 10th Anniversary 〜FANTASIA〜 in TOKYO DOME』 『KODA KUMI LIVE TOUR 2011 〜Dejavu〜』 『a-nation'09』(Beach Mix) 『Koda Kumi 15th Anniversary First Class 2nd LIMITED LIVE at STUDIO COAST』(WALK OF MY LIFE、ファンクラブ限定盤) 『Koda Kumi 15th Anniversary Premium Live』(WINTER of LOVE、ファンクラブ限定盤) 『KODA KUMI LIVE TOUR 2016 〜Best Single Collection〜』 ECSTASY 『KODA KUMI LIVE TOUR 2009 〜TRICK〜』 『KODA KUMI 2009 TAIWAN』 『KODA KUMI LIVE TOUR 2010 〜UNIVERSE〜』 『Dream music park』(Dejavu、remixバージョン) 『a-nation'09』(Beach Mix) 『Koda Kumi Fanclub Live Tour ～Let's Party Vol.2～』(Bon Voyage、ファンクラブ限定盤) 『KODA KUMI LIVE TOUR 2018 -DNA-』(メドレー) 『KODA KUMI 19TH → 20TH ANNIVERSARY EVENT』(Bonus Footage) 『KODA KUMI LIVE TOUR 2019 re(LIVE) -Black Cherry- & -JAPONESQUE-』(ファンクラブ・HMV限定盤) 走れ! 『KODA KUMI LIVE TOUR 2009 〜TRICK〜』 『KODA KUMI LIVE TOUR 2010 〜UNIVERSE〜』 『MY NAME IS...』(ファンクラブ限定盤) 『Dream music park』(Dejavu) 『KODA KUMI "ETERNITY〜Love & Songs〜"at Billboard Live』
ユリウス・リーツ

ポータル クラシック音楽 アウグスト・ヴィルヘルム・ユリウス・リーツ（August Wilhelm Julius Rietz, 1812年12月28日 - 1877年9月12日）は、ドイツの指揮者・チェリスト・作曲家。 教育者としても活躍し、門下にヴォルデマール・バルギール やザロモン・ヤーダスゾーン、アーサー・サリヴァン、フーゴ・リヒャルト・ユンクストらを擁する。また、1874年から1877年まで、ブライトコプフ・ウント・ヘルテル社の『メンデルスゾーン全集』の監修者として、フェリックス・メンデルスゾーンの作品の多くを校訂した。 プロイセン王立宮廷楽団のヴァイオリニストであったヨハン・フリードリヒ・リーツ（Johann Friedrich Rietz, 1767年6月12日 リュッベン - 1828年12月25日 ベルリン）を父としてベルリンに生まれた。夭折した兄エドゥアルト・リーツ（1802年10月17日 ベルリン - 1832年1月22日 ベルリン）はヴァイオリニスト・指揮者で、メンデルスゾーンと親しかった。 チェロを8歳からフランツ・シュミット、モーリッツ・ガンツ、そしてベルンハルト・ロンベルクに、作曲をカール・フリードリヒ・ツェルターに師事。16歳でプロイセン王立劇場管弦楽団の団員に任命され、兄エドゥアルトとメンデルスゾーンとの親交を通じて、作曲家としても知られるようになった。メンデルスゾーンの紹介で1834年にデュッセルドルフ劇場の次席指揮者に就任。1835年にはメンデルスゾーンの後任としてデュッセルドルフ市の首席指揮者になり、1836年には音楽監督に昇進した。1847年に招聘されてライプツィヒに赴任し、1854年までライプツィヒ劇場の楽長とライプツィヒ・ジングアカデミーの指揮者を引き受けた。さらに1848年には、ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団の指揮者と、フェリックス・メンデルスゾーン・バルトルディ音楽演劇大学ライプツィヒライプツィヒ音楽院作曲科の教員にも就任した。また、バッハ協会（ドイツ語版）のためにヨハン・ゼバスティアン・バッハの『マタイ受難曲』の校訂（1854年）と『ミサ曲 ロ短調』の校訂（1856年）を行い、1855年から1860年までバッハ協会の事務局長も務めた。作曲家・指揮者・学者としての彼の業績に、1859年にはライプツィヒ大学から名誉博士号が授与された。1860年にドレスデンの宮廷楽長に招聘されて就任し、1870年にドレスデン王立音楽院の芸術監督にも就いた。1874年よりザクセン王国音楽総監督に任命された。ドレスデンで没。 4つの歌劇や、劇付随音楽、合唱曲、リート、3つの交響曲、演奏会用序曲、協奏曲、室内楽曲を遺している。作曲家としてのリーツは、メンデルスゾーンを受け継ぎ、新ドイツ楽派に反対した。以下に主な作品を挙げる。 歌劇 海賊（Der Korsar, 1850年） ゲオルク・ノイマルクとガンバ（Georg Neumark und die Gambe, 1859年） イェリーとベーテリーまたは異国の娘たち（Jery und Bätely, Das Mädchen aus der Fremde, 1839年） 序曲 ヘーローとレアンドル 作品11 (Hero und Leander Op. 11) 喜劇序曲 作品53 (Lustspielouvertüre Op. 53) 交響曲 交響曲第1番 ト短調 作品13（1843年） 交響曲第2番 イ長調 作品23（1846年） 交響曲第3番 変ホ長調 作品31（1854/1855年） 協奏曲 クラリネット協奏曲 ト短調 作品29 (Klarinettenkonzert g-Moll Op. 29) オーボエ小協奏曲 ヘ短調 作品33 (Konzertstück f-Moll Op. 33) その他 古いドイツのいくさの歌 (Altdeutscher Schlachtgesang) 酒神賛歌 (Dithyrambe) Paul David. (1883) “Rietz, Julius.” In George Grove, ed., A Dictionary of Music and Musicians (A.D. 1450-1883), Vol. III, 132-133. London: Macmillan. OCLC=19025639. Moritz Fürstenau. (1889) “Rietz, Julius”. In: Allgemeine Deutsche Biographie (ADB). Band 28, pp.603-606. Leipzig: Duncker & Humblot. Herbert Zimmer. (1943) Julius Rietz. Dissertation, Friedrich-Wilhelms-Universität zu Berlin.
イソ・リヴォルタ

イソ・リヴォリタ・グリフォはイタリアの自動車メーカー・イソ社が1962年から1971年まで生産した4座席のグラントゥーリスモである。 独創的な設計のミニカー・イセッタで自動車生産に参入したイソは、次の目標として創業者のレンツォ・リヴォルタ自身の名前を冠した大型GTカーの製造に乗り出した。シボレーの5,400ccエンジン(チューンは300馬力のIR300、圧縮比をあげた365馬力のIR340、4キャブ400馬力のIR300/4が選択できた)、元フェラーリのエンジニア ・ジオット・ビッザリーニが開発したド・ディオンアクスル、インボード式後輪ディスクブレーキを持つ高度な設計のシャシー、ベルトーネの新進気鋭のチーフデザイナー・ジョルジェット・ジウジアーロによる精悍なボディスタイルを特徴とし、同時期にこの市場に参入したランボルギーニとともに、フェラーリの牙城であったスーパーカー市場の一角に食い込んだ。 1969年には同じく、ベルトーネ製ながら、同社の新しいチーフデザイナー・マルチェロ・ガンディーニのデザインによる新しいボディを持つ4座クーペ・リヴォルタ・レーレが登場、しばらく並行生産された後、1971年に消滅した。 Gazoo名車館 1964年　イソ　リボルタ　IR300 ウィキメディア・コモンズには、イソ・リヴォルタに関連するカテゴリがあります。
Amazon Elastic Compute Cloud

Amazon Elastic Compute Cloud (EC2) は、アマゾンが提供する計算資源を用いてアプリケーションを実行する、Amazon Web Services (AWS) の商用ウェブサービスである。アプリケーションのスケーラブル展開が可能で、ヴァーチャルマシンと呼ばれるサーバインスタンスを作成して希望するソフトウェアを実行する。サーバインスタンスは必要に応じ作成、実行および停止が可能で、起動サーバの使用時間に応じ対価を支払うため"elastic"と呼ばれる。サーバインスタンス同士を隔離されたゾーンに作成すると障害時は相互にバックアップとなり、ダウンタイム最小化構成 が可能である。 2006年8月25日、EC2の限定されたパブリックベータ をアマゾンが発表した。 もともとXenを用いて仮想化していたが、2017年のC5インスタンスの登場以来、Nitro Hypervisorと呼ばれるKVMベースの仮想化方式も利用している。最小の"マイクロ インスタンス（メモリ613MB、32ビット1仮想コアCPU）"から、最大の"ハイメモリ クアドループル エクストララージ　インスタンス（メモリ68.4GB、ローカルストレージ1690GB、64ビット8仮想コアCPU）"までをインスタンス作成時に選択する。NVIDIA Tesla Fermi M2050を2基搭載しGPGPUを利用できる"クラスタGPUクアドラプル エクストララージ インスタンス"もある。 インスタンスの納期が即ち起動時間であり、より大きなマシンパワーが必要な場合は即時調達が可能である。稼働中インスタンスのイメージはAMI形式で保存可能で、起動時に異なる大きさのヴァーチャルマシンで起動することができる。 2011年はCore 2世代、2012年はNehalemマイクロアーキテクチャが主に用いられている。 2011年11月スーパーコンピュータTOP500リストにおいて、クラスタコンピュート8エクストラージは、1064インスタンス、240.09TFLOPS、理論値354.10TFLOPS、実行効率67.8%、10ギガビット・イーサネット回線で、42位であった。 サーバーの所在地は以下のとおり。 日本 - 東京 アメリカ バージニア オレゴン 北カリフォルニア アイルランド シンガポール ブラジル - サンパウロ オーストラリア - シドニー 各ヴァーチャルマシン利用料金（2011年2月現在） 北バージニアデータセンタ、Linux最小インスタンス、オンデマンドインスタンスの場合、0.02ドル/時間。 北カルフォルニアデータセンタ、Windows最大インスタンス、オンデマンドインスタンスの場合、2.76ドル/時間。 1年または3年契約の長期使用割引リザーブド インスタンスがある。 オンデマンドより安価な変動相場のスポットインスタンスは、インスタンスの停止不可など機能が一部制限されている。 データ転送料金 (2011年8月現在) データアップロードは無償である。 データダウンロードは、アジア地域以外で10TB/月未満の場合、0.12ドル以下/1GB/月である。 サーバや回線の価格は同一スペックに対し少しずつ値下げしている。 2006年8月サービス開始時にLinuxの利用環境が提供され、後にサン・マイクロシステムズのOpenSolarisやSolaris Express Community Editionも供用開始する。2008年10月からWindows Server 2003 を、2009年12月からWindows Server 2008が利用可能 である。現在はRed Hat Enterprise LinuxやSUSE Linux Enterprise Serverなどを有償で、Fedora、Ubuntu、openSUSEなどを無償で利用可能である。 通常のEC2インスタンスは持続するストレージが無く、インスタンスの障害停止時に起動イメージに含まれないデータは消失する。Elastic Block Storage (EBS) は、OSがローカルなデバイス同様に認識する持続ストレージで、インスタンスからマウント可能であり最大容量は1TBである。Simple Storage Service (S3) はボリューム単位ではなくファイル単位でデータ保存可能なストレージで、インスタンスからはマウントできず、起動中OSの起動イメージを作成してS3に保存することによりインスタンスの複数生成が可能である。 EC2インスタンスは起動時に動的なグローバルIPアドレスをマッピングされるが、固定IPアドレスを利用する場合はElastic IP Addressesサービスで取得したIPアドレスを保有するEC2インスタンスにマッピングできる。
上杉那郎

上杉 那郎（うえすぎ なろう、1962年 - ）は日本の小説家、推理作家、SF作家。歯科医。新潟県生まれ。日本歯科大学卒業。日本推理作家協会会員。日本SF作家クラブ会員。 1999年、『フラッシュ・オーバー』が第19回横溝正史賞佳作に入選しデビュー。受賞作も含め、樋口京輔名義で推理小説4作品を上梓した。2007年、『セカンドムーン』で第8回小松左京賞受賞。小松左京賞の受賞を機に筆名を上杉那郎と改めた。小松左京賞受賞作『セカンドムーン』は翌2008年に角川春樹事務所より刊行された。 樋口京輔名義 フラッシュ・オーバー （角川書店、1999年9月）ISBN 978-4-04-873182-9 緑雨の回廊 （中央公論新社、2000年5月）ISBN 978-4-12-003003-1 黒姫伝説殺人事件 （新潟日報事業社、2002年3月）ISBN 978-4-88862-896-9 黒の七夕 （講談社、2002年7月）ISBN 978-4-06-210544-6 上杉那郎名義 単行本 セカンドムーン （角川春樹事務所、2008年2月）ISBN 978-4-7584-1105-9 おもひで屋（角川春樹事務所、2009年8月）ISBN 978-4758411400 短編 ミラクルビュレット ～奇跡の弾丸～ （『小松左京マガジン』第29巻、株式会社イオ、2008年1月） 著者インタビュー：上杉那郎先生（ハードSF研究所） 表示 編集
ルートヴィヒ・フォン・ブレナー

ポータル クラシック音楽 ルートヴィヒ・フォン・ブレナーまたはブレンナー（Ludwig von Brenner, 1833年9月19日 - 1902年2月9日）は、ドイツの指揮者・作曲家。 ライプツィヒ出身。ライプツィヒ音楽院に学んだ後、サンクトペテルブルクに赴任し、サンクトペテルブルク宮廷楽団の一員としてロシア皇帝のための御前演奏を行なった。1872年にドイツに帰国。1876年に自前のオーケストラ「ベルリン新交響楽団」(Neue Berliner Symphoniekapelle) を設立する。1882年に新たにベルリン・フィルハーモニー管弦楽団が組織されると、その初代指揮者に迎えられ、同年10月17日に同楽団の初舞台を指揮した。1887年に辞任。その後はブレスラウに移って指揮を続けた。 宗教曲の作曲家として特に名高く、《大ミサ曲》4点と《テ・デウム》2点を遺した。ほかに交響詩や序曲などの管弦楽曲も手掛けた。ベルリンにて没。
マックス・フィードラー

ポータル クラシック音楽 アウグスト・マックス・フィードラー（August Max Fiedler, 1859年12月21日 - 1939年12月1日）は、ドイツの指揮者・作曲家・ピアニスト。 オーバーラウジッツのツィッタウに生まれる。音楽教師であった実父カール・アウグストより最初の音楽教育を受けた後、1877年から1880年までライプツィヒ音楽院でピアノと指揮法を学び、その間グスタフ・アルブレヒトに師事した。若い頃にヨハネス・ブラームスの交響曲をブラームス自身の前で指揮したことがあり、ブラームスは講評を求められると黙っていなかったが、フィードラーの解釈には不平不満を並べなかった。1882年から1908年までハンブルク音楽院に教授として勤務するかたわら、1904年にハンブルク・フィルハーモニー管弦楽団の指揮者に就任した。演奏旅行も精力的にこなし、1905年にニューヨーク・フィルハーモニーを指揮してアメリカ合衆国にデビューし、1907年にはロンドン交響楽団を指揮している。1908年に渡米してボストン交響楽団の音楽監督に就任した。1912年にドイツに戻ると1934年までエッセンの音楽総監督に就任した。最晩年はベルリンやストックホルムに客演指揮者に迎えられ、1939年にストックホルムに客死した。 作曲家としては、交響曲、序曲、ピアノ五重奏曲、弦楽四重奏曲、ピアノ曲、歌曲を手掛けた。
義理チョコ

義理チョコ（ぎりチョコ）とは、一般には、日本の女性がバレンタインデーの2月14日に、恋愛感情を伴わない男性に対し、日頃の感謝の気持ちを込めて、またはホワイトデーの返礼を期待して、贈答するチョコレートのこと。あるいはその儀式全般を含有した日本特有の文化を指す。 義理チョコとは感謝の気持ちや、コミュニケーションの円滑化を目的として、女性から男性に対して贈答するバレンタインデーのイベントのひとつであり、恋愛感情を伴って、意中の人に手渡す『本命チョコ』とは、一線を画す目的を持つ。 ドラマや漫画などの劇作中においては、本音をうまく伝えることの出来無い「ヒロインの葛藤を表現するアイテム」として、義理チョコが登場する場合があるが、現実世界においては往々にして「誤解されると大変なこと」であり、「勘違いを起こされると困惑するもの」である。 そのため「自分に好意がある」と、あらぬ勘違いや誤解を未然に防ぐために、渡し方や渡す品物などに一定のマナーが見られる。 しかし、付き合いの親密度や好感度によって、贈答品に格差が設けられるなど、女性側も社交辞令のみで渡しているようではないことが窺える。 そもそも日本において、バレンタインに想いを寄せる男性に対して、女性がチョコレートを贈るという独特のイベントが開催されるようになったのは神戸モロゾフ製菓が、チョコレート販売促進の一環として、1936年（昭和11年）に英字新聞『The Japan Advertiser』に広告を出したのがきっかけとされる。 その後、不二家や森永製菓などが、「バレンタインデー=女性が男性にチョコレートを贈る日」というイメージ戦略を行った結果、1950年代より、バレンタインデーに意中の男性にチョコレートを贈るという行為が広がりを見せ、同時にOLが、会社の職場にいる男性に、チョコレートを贈る「義理チョコ」という風習が登場するようになり、日本の文化として根付いた。 2013年（平成25年）のバレンタインシーズンには、有楽製菓が同社の「ブラックサンダー」について「一目で義理とわかるチョコ」のキャッチコピーでキャンペーンを展開するなど、義理チョコをメインターゲットとした宣伝を行う企業も現れている。 その一方、2018年（平成30年）2月1日に、ゴディバ・ジャパンは日本経済新聞のみに『日本は、義理チョコをやめよう。』と全面広告を掲載し、意図について「バレンタインデーを好きになって欲しい。もちろん本命チョコはあっていいけど、苦痛なら義理チョコはなくてもいい。いや、この時代、ないほうがいい。そう思うに至ったのです」と答え、義理チョコの賛否について話題になった。 バレンタインデーは年間で最もチョコレートを食べる日にまで成長したが、一方で製菓会社の仕掛けたマーケティングに辟易し、義理チョコを中止するよう抗議する集団なども登場している。 職場において女性から男性に義理チョコを贈る風習について批判が多い一方、逆に男性から女性に義理チョコを贈ることを奨励する動きは一部にある。週刊SPA!が行った調査では、20代女性のうち半数以上が「男性から義理チョコをもらっても株は上がらない」と回答している。 贈答が過熱する義理チョコ交換に対して、自粛や禁止する企業もある。 共栄火災海上保険では、1992年（平成4年）から、会社内での「義理チョコ」交換自粛を促し、社内で「バレンタイン あげたつもり もらったつもりチャリティ募金」を開始した。義理チョコの交換自粛は強制ではないが、女性社員には『バレンタインチョコ』をあげる代わりに、男性社員には『ホワイトデー』にお返しをあげる代わりに、1口500円の寄付金を募り、社内で集まった募金をNGO団体を通して、西アフリカの子供たちに寄付している。 世界最大の恋愛・結婚マッチングサイト「マッチ・ドットコム ジャパン株式会社」は、2009年（平成21年）2月5日のプレスリリースにて「2月14日に愛のないチョコレートを形式的に贈答する『義理チョコ』社内配布禁止令」を発表した。その理由として、以下の理由を挙げている。 インターネットマッチングによって愛をつくりだすサービスを提供する会社である。 義理チョコやホワイトデーのお返しを配る暇があったら、仕事に集中。 義理チョコ選びや配布に費やされる時間は、生産性の低下につながる。 愛のある「本命」チョコレートを推進する。
オリンパス ペン E-P1

ペン E-P1（PEN E-P1）は、オリンパスのミラーレス式一眼デジタルカメラである。オリンパスで初めてマイクロフォーサーズシステムを採用した機種であり、同社のペンシリーズのデジタルカメラ版の第一号機となる。2009年7月3日発売。 2009年6月16日に製品発表が行われ、7月3日発売予定と発表された。なお、2009年5月の決算説明会において6月15日に製品発表を行うと説明されていたことが音声ファイルの公開によって明らかになっていたが、15日には翌日に発表を行う旨の広報のみがなされた。 オリンパス初のマイクロフォーサーズ機であり、ボディー内手ぶれ補正及びダストリダクションシステムを採用しながら、レンズ交換式デジタルカメラとしては世界最小・最軽量を誇る（2009年6月16日現在）。ただし、ファインダー及びフラッシュは内蔵せず、外付けの専用品が用意されている。また、マイクロフォーサーズシステムにはレフミラーが存在しないので、この機種は厳密な意味では一眼レフカメラではない。このため、オリンパスでは「マイクロ一眼カメラ」と称している。この設計思想が高く評価され、カメラグランプリ2010「大賞」および「あなたが選ぶベストカメラ大賞」を受賞した。 名称の「ペン」は、2009年で発売50周年を迎えたペンシリーズに因むもので、コンパクトな規格を採用した小型カメラという共通性を有することから名付けられた。デザイン的にも、ボディ上部などにペンFとの共通性が見られる。 ハイビジョン720pの動画モードを搭載し（HDモードでの最長録画時間は7分）、デジタル水準器も備えている。画像処理には、新開発の画像処理エンジンTruePic Vを採用し、アートフィルター機能も備えている。また、記録媒体としては、オリンパスが長年採用してきたxDピクチャーカードに代えて、SD/SDHCメモリーカードを採用している。 ボディカラーは、シルバーとホワイトの2色が用意されており、グリップ部はシルバーモデルがブラック、ホワイトモデルがベージュとされている。 オリンパスからはマイクロフォーサーズシステムのレンズとして、標準ズームレンズのM.ZUIKO DIGITAL ED 14-42mm F3.5-5.6、パンケーキレンズのM.ZUIKO DIGITAL 17mm F2.8が同時発表されている。標準ズームレンズはシルバーとブラックの2色がラインナップされる。すでに発売されているパナソニック製のマイクロフォーサーズ規格の交換レンズも当然、使用可能である。さらに、オリンパスからフォーサーズ及びOMシステムのレンズを利用可能とするアダプタが発売され、特にフォーサーズについてはすべてのレンズでAFが使用可能である。また、フランジバックが短いというマイクロフォーサーズシステムの利点を活かして、他社からも多様なマウントアダプタが発売されている。 なお、E-P1という型番は、発売前のオリンパス E-3に与えられていたコードネームでもある。
ヤマノカミ

ヤマノカミ（山ノ神、学名 Trachidermus fasciatus ）は、スズキ目カジカ科に属する魚の一種。アユカケと同じく「降河回遊」の生活史をもつ中型カジカ類の一種である。東アジアに分布するが、日本での分布は九州の有明海奥部とその流入河川に限られる。ヤマノカミ1種でヤマノカミ属を構成する。河口付近に作られた堰により稚魚の遡上が阻害され、生息数が減少している。 標準和名「ヤマノカミ」は福岡県筑後地方での呼び名に因み、他の地方名としてヤマンカミ（福岡）カワンカミ、タチャ（福岡・佐賀）カンカンジョ（佐賀）などがある。「山の神」「川の神」「神勧請」など、独特の外見や生活史から山の神信仰などとの関連付けが窺える。 成魚は全長15cmほど。体の前半部は縦扁するが、後半部は円筒形で尾に向かって細くなる。体に比して頭部が大きく、頬から鰓蓋にかけてが最も横幅がある。頭は角張ってゴツゴツしており、正面から見ると横長の六角形に近い。口は大きく、上顎のほうが下顎よりも前へ出る。両目は頭部の上に少し突き出ていて、両目の間は幅広く、窪む。前鰓蓋骨に鈍い4棘が並ぶ。各鰭も体に比して大きい。皮膚に鱗はないが顆粒が密布しており、細かい鱗に覆われているような印象になる。体色は褐色や灰色で、斑点や鞍状斑がある。また、産卵期の成魚はオスメスとも鰓蓋下部と尻鰭基部が赤くなる。 主な分布域は黄海・渤海・東シナ海に面した中国東岸-朝鮮半島南部だが、九州の有明海にも分布する。有明海では長崎県・佐賀県・福岡県に跨る奥部沿岸に分布しており、湾口部の島原半島や熊本県域では稀である。 底生魚で、基本的には単独生活をする。春から秋にかけては河川の淡水域で生活するが、川を遡る力は弱く、堰などがあるとその下に留まる。夜に活動し、魚類・水生昆虫・甲殻類などを捕食する。 ヤマノカミは主に淡水で生活しているが、海に下って産卵し、海である程度成長して川に遡る生活史をもつ。これはウナギ類や同じカジカ科のアユカケ Rheopresbe kajika と同様の生活様式で、「降河回遊」（こうかかいゆう）と呼ばれる。 11-12月に水温が7-8℃になると、成長したヤマノカミは川を下って海に入る。1-3月に河口付近のカキやタイラギなど大型二枚貝の死殻内に卵塊を産む。他に竹筒や空き缶などを産卵基質として利用した例も報告されている。 卵は直径2.0-2.2mm、橙色の粘着沈性卵である。産卵後はオスがメスを追い払い、孵化するまではオスが卵塊のそばに留まって保護する。潮間帯の浅い所で産卵するものもいて、これらは干潮時には海水のない干潟に干出することになる。しかし本種は親魚・受精卵とも数時間の干出や塩分濃度の変化に耐えることができるので、この状況下でもオスは貝殻内に籠り卵塊を守り続ける。 孵化した仔魚は河口付近でしばらく浮遊生活をし、プランクトンなど小動物を捕食しながら成長する。3-5月に全長3cmくらいまで成長した稚魚は川を遡る。稚魚はその後急速に成長し、その年の11-12月には全長15cmに達し成熟する。寿命は1年で、産卵後にはオスメスとも死んでしまうが、飼育下では2年生きた例、さらに2年連続で繁殖した例もある。 日本では特に利用しないが、中国では食用とされる。小説『三国志演義』に登場する「松江鱸魚」（スンジャンルユイ）は本種のことで、高級食材の1つにも挙げられている。 古くから「松江鱸魚」，「四鰓鱸」として詩文などにもうたわれて有名である。 絶滅危惧IB類 (EN)（環境省レッドリスト） 県別レッドリスト 絶滅危惧I類 - 熊本県 絶滅危惧II類 - 佐賀県・長崎県 準絶滅危惧 - 福岡県 中国国家二級重点保護野生動物 有明海では、堰建設など河川改修による遡上阻害、川や海の汚染などで生息数が減少し、さらに諫早湾干拓事業により諫早湾奥部の生息地が大きく失われた。環境省が作成した環境省レッドリストでは1991年版で「危急種」、1999年版で「絶滅危惧II類（VU）」だったが、絶滅の危険が高くなったとの判断で2007年版から「絶滅危惧IB類（EN）」となった。中国でも個体数の減少が著しく、「国家二級重点保護野生動物」に指定されている。 蒲原, 稔治、岡村, 収補『魚』（初版）保育社〈エコロン自然シリーズ〉、1966年。ISBN 4586321091。  蒲原, 稔治、岡村, 収補『魚』（改訂）保育社〈エコロン自然シリーズ〉、1996年。ISBN 4586321091。  佐藤正典編 編『有明海の生きものたち 干潟・河口域の生物多様性』海游舎、2000年。ISBN 4905930057。  森文俊、山崎浩二・内山りゅう『淡水魚』山と渓谷社〈ヤマケイポケットガイド17〉、2000年。ISBN 4635062279。 NCID BA48005051。  川那部浩哉・水野信彦・細谷和海編 編『日本の淡水魚』（改訂版）〈山渓カラー名鑑〉、2001年。ISBN 4635090213。  日本のレッドデータ検索システム ヤマノカミ Trachidermus fasciatus - Froese, R. and D. Pauly. Editors. 2008.FishBase. World Wide Web electronic publication. www.fishbase.org, version(08/2009). 硬骨魚類＜カサゴ目 カジカ科＞ 危急種 環境省自然環境局生物多様性センター
読み聞かせ

読み聞かせ（よみきかせ）または読みきかせとは、話者が子どもと共に絵本などを見ながら音読する行為、または単に物語を読んで聞かせることを指すこともある。対象となる子どもは、主に乳幼児期から小学校年齢までのことが多い。 乳幼児期の情操教育・文字の習得などに効果があるという。年齢が上がっても読書への導入としても有効であり、集中して話を聞く訓練にもなりうるため、採用している小学校教諭や、として読書の時間と並行し、取り入れている学校では、近隣で活動しているボランティアや図書館職員、PTAらにより実施されている。指宿市立図書館のように高齢者向けに読み聞かせを行う図書館もあり、小さな活字を読み取りづらくなった人などから評価を受けている。 日本では、1896年（明治29年）に巖谷小波が京都の小学校で行った口演童話（こうえんどうわ）がルーツであると言われているが、狭義には、これはお話し会を指しているという指摘もある。 第二次世界大戦以後、2つの大きな潮流、読書推進運動と読書教育をそれぞれ核とした運動体が存在、読み聞かせを推進している。具体的には、前者は国内最大規模のグループの出版文化産業振興財団、通称ジェイピックがあり、後者は読書教育の研究グループ、さらに地域と親子読書の連絡協議会がある。前者については後述するが、後者については以下の説明がある。 1960年に鹿児島県立図書館長であった椋鳩十が提唱した「母と子の20分間読書」運動に端を発するとされ、その親子読書運動を「読みきかせ」と命名して研究や普及に努めたのは1967年に設立された「日本子どもの本研究会」であると、同会に所属した波木井やよいは主張している。 これについて、研究会の増村王子は読み聞かせという言葉自体は以前からあったとしており、研究会内部でも違いはある。 日本では市民活動として、子どもが本に親しみ、読む楽しさを体験できるよう、地域の施設で子どもの本の貸し出しが行われてきた。これは地域文庫と呼ばれ、同じ活動を個人宅で行っていることは家庭文庫と呼ばれる。子ども文庫は両者を指している。こどもの読書に一生を捧げた石井桃子（1907～2008）が、アメリカから帰国後に村岡花子や土屋滋子たちと「家庭文庫研究会」を結成。自宅の一室を開放し児童図書館「かつら文庫」をひらいた。その活動を綴った『子どもの図書館』（岩波書店1965）が全国的に家庭文庫が普及するうえで貢献した。阿川佐和子も「かつら文庫」に通った一人である。読み聞かせは子ども文庫の活動として行われている。 一方、読書に関するスキルの育成については、主に学校が責任を負っており、公共図書館では乳幼児から小学生を対象とした年齢対象別のサービスである児童サービスがある。 今日では、主に児童サービスの一環としての読み聞かせであるが、それは国連決議に見られる子どもの権利に基づく理念からより、子どもの読書量減少、読解力低下に対応するために読書推進、読書環境の整備を目的とした「読書推進運動」の流れが入ってきたものである。 エポックメイキングとなったのは2000年で、この年は「子ども読書年」に当たった。また同じ年にOECDが実施した生徒の学習到達度調査（PISA）の結果公表があった。読解力低下は誰の目にも明らかであった。 学校図書館、公共図書館を含めて子どもの読書環境に関わるあらゆる組織が連携していくという方針により2001年に法律が施行された。「子どもの読書活動の推進に関する法律」である。国や地方公共団体に責務が負わされ、多くの地方自治体は「子どもの読書活動推進計画」を策定した。更に2005年、「文字・活字文化振興法」が制定された。必要な数の公立図書館を設置すること、民間団体を支援すること、学校において司書教諭や学校司書を充実させること、翻訳出版への支援、学術出版物への支援がその具体的な内容である。 読書推進、読書環境の整備を目的として産学、文壇のトップを揃えて出版文化産業振興財団（JPIC）が創設された（1998年）。ジェイピックは読み聞かせのために読書ボランティアを養成し各種のフォーラムを開催した。ここで読書推進運動の中での読み聞かせが運動を始動していく。 その中では読み聞かせの有名な専門家による船橋市西図書館蔵書破棄事件も発生した。 聞く力を育てる。 言葉から想像する力を育てる。 文章の理解力を育てる。 本に対する興味を育てる。 読み手と聞き手の交流。 0歳児から中学生まで、本の選択さえあっていれば読み聞かせを喜ぶ。 家庭：親-子、祖父母-孫 保育園・幼稚園：保育者-園児 小学校：教諭（司書教諭）-児童、図書ボランティア-児童 図書館：司書-来館者、図書ボランティア-来館者 日中 - 朝の会・昼休み・終わりの会。 家庭や保育園での就寝前。 岡﨑らは、読み聞かせにあたっては大げさに読まず、淡々と読むようにすることをすすめている。これについては、読み手の過度の感情移入は聞き手の想像の余地を狭め、登場人物の印象を操作しかねないためであると指摘されている。また、一語一語はっきりと、子どもに聞きやすく真似しやすいように読む。 選ぶ本が読み聞かせの質をほとんど規定するため、何の本を選択するかは非常に重要であると考えられている。幼児の場合、同じ本を繰り返し読むようせがまれれば、これに応じる。 読み終わったあとに感想を聞くか否かという問いがあるが、感想を聞いたグループと聞かなかったグループに対する本の内容に関するテストを行ったところ、感想を聞いたグループは内容理解に関する項目の得点が高く、聞かなかったグループは想像力に関する項目の得点が高いという傾向がみられる実験結果があるので、目的に応じて感想を聞くかどうかを判断すればよいと言われている。
ザウバー・C12

ザウバー・C12 (Sauber C12) は、ザウバーが1993年のF1世界選手権に投入したフォーミュラ1カー。基本設計はハーベイ・ポスルスウェイト、彼が去った1992年以降レオ・レスが開発を主導。熟成にはスティーブ・ニコルズ、マイク・ガスコインも携わった。1993年の開幕戦から最終戦まで使用された。最高成績は4位。 スポーツカー世界選手権で強豪チームとして君臨してきたザウバーがF1参戦用に開発した最初のマシン。設計はティレルから加入したハーベイ・ポスルスウェイトに任されたが、1992年にポスルスウェイトはC12の基本設計を終えるとフェラーリに移籍。1992年開幕直前にフェラーリを離脱したスティーブ・ニコルズがザウバーに加入し、1992年中に行われた準備期間中のテスト・開発に携わったが、ニコルズは1992年末にはザウバーから離脱したため、グループC時代からザウバーのデザイナーだった元メルセデスのレオ・レスが後任を務め、以後のマシン開発・熟成を指揮した。ザウバーのファクトリーにはモノコックを自製できる規模の大型オートクレーブが備わっていたが、C12のモノコックは設計をチーム側で完了した後の製作実務をイギリス・サリー州のD.P.Sコンポーネンツ社に依頼された。なお、チームはSWC参戦時からアクティブサスペンションの開発テストを重ねていたのでC12での導入も検討されたが、FISAによる近い将来のハイテク禁止レギュレーションの内容次第で投資が無駄になるため、その発表の動向を見定めているとペーター・ザウバーがコメントし、搭載が見送られた。膨大な投資によりハイテク装置を備えているトップチームのマシンに比べるとC12はオーソドックスな造りだったが、トラクションコントロールとセミオートマチックトランスミッションは搭載されており、実戦的なパフォーマンスは高かった。 C12が好結果を生みだせた要因は、イルモア製V10（シーズン終盤は「ザウバーV10」と呼称）エンジンの軽量コンパクトな設計（V8のフォードHBエンジンより25mm短かった）と、その軽量であるという長所が運動性能の大きなメリットとなり、マシンの短所をカバーして他チームのハイテクマシンと戦える好循環になったのではないかと川井一仁は考察している。当時メルセデスがF1復帰を正式に表明していなかったため、スポーツカー時代に染められていたワークスカラーの銀色（シルバーアロー）ではなく黒1色のマシンで登場し、リアカウルに「Concept by Mercedes-Benz」の文字があるのみであった。なお、メルセデスが正式にF1参戦するのは1994年からである。 ドライバーはマーチからカール・ヴェンドリンガー、ダラーラからJ.J.レートを起用。ドライバー2名とも長身のため、コクピット内の居住性に配慮がされておりステアリングは当時まだ珍しかった上部をカットし、下部も円型ではなく直線的に成形された変形ステアリングが装着された。 1992年閉幕後のシーズンオフテストでは、ウィリアムズの2台に次ぐ3位・4位のタイムを安定して出すなど、既存の中堅チームより明らかに速かったためF1の台風の目となりうるだろうと各国で報じられた。ただし、セミオートマチックトランスミッションの信頼性アップは課題であり泣き所とされた。 実戦が始まると、開幕戦南アフリカGPで2台ともトップ10グリッドを獲得、決勝レースでもレートが5位入賞と初戦からポイント獲得に成功するなど速さを見せた。第2戦以降も予選トップ10グリッドの常連となったが、エンジンの信頼性が低く、シーズン中盤にリタイヤも多かった。それでも後半からヴェンドリンガーのドライビングで入賞を重ね、終わってみればコンストラクターズ7位とF1参戦初年度で健闘を見せた。 シャーシ名 C12 ホイールベース 2,920 mm 前トレッド 1,690 mm 後トレッド 1,610 mm マシン全長 4,450 mm 重量 505kg クラッチ ザックス ブレーキキャリパー ブレンボ ブレークディスク カーボンインダストリー タイヤ グッドイヤー エンジン名 イルモア2175B 気筒数・角度 V型10気筒・72度 排気量 3,500cc スパークプラグ NGK 燃料・潤滑油 エルフ
中ノ沢 (札幌市)

日本 > 北海道 > 札幌市 > 南区 > 中ノ沢 (札幌市) 中ノ沢（なかのさわ）は北海道札幌市南区の地名。条は設定されず、1丁目から7丁目までが置かれている。 川沿、南沢、北ノ沢、硬石山とともに藻岩地区を構成する。藻岩地区の北西部に位置し、豊平川支流の中の沢川流域の坂の多い場所にある。川沿地区より一段高い丘陵地帯となっており、南沢と山つづきになっている。中ノ沢川の上流には八垂別の滝がある。 1941年札幌市に編入された際五号の沢から中ノ沢（なかのさわ）に改称された。 1980年代後半までは農業・畜産業が盛んで、住宅も殆どなく、バスの本数も1日3往復程度であったが、1990年に南沢地区とを結ぶ道路が開通したのをきっかけに急速に宅地開発が進み、住居表示も行われた。「中の沢」と表記されることも多い。 1892年 - 富山県から瀬川忠次郎が入植。 1941年 - 札幌郡円山町が札幌市に編入される。同時に大字八垂別字五号の沢を「中ノ沢」と改称。 じょうてつバス 中の沢団地 本行寺 中ノ沢神社 『さっぽろ藻岩郷土史』‐1982年・藻岩開基110年記念事業協賛会 『郷土誌もいわ』‐1971年、1981年、1991年、2001年、札幌市立藻岩小学校
多賀郵便局

多賀郵便局（たがゆうびんきょく） 茨城県日立市にある郵便局。本記事にて記述する。 滋賀県犬上郡多賀町にある郵便局。局番号は46035。 多賀郵便局（たがゆうびんきょく）は茨城県日立市にある郵便局。民営化前の分類では集配普通郵便局であった。 住所：〒316-8799 茨城県日立市多賀町1-11-10 1893年（明治26年）4月1日 - 多賀郡河原子町に河原子郵便局（三等郵便局）を設置。 1903年（明治36年）3月4日 - 河原子郵便電信局（三等郵便電信局）に改称。 1903年（明治36年）4月1日 - 通信官署官制施行に伴い河原子郵便局（三等郵便局）となる。 1940年（昭和15年）9月1日 - 多賀郵便局に改称。 1949年（昭和24年）6月16日 - 特定郵便局から普通郵便局に局種別改定。 1967年（昭和42年）11月27日 - 日立市千石町一丁目から同市多賀町一丁目に移転。 1999年（平成11年） - 外国通貨の両替および旅行小切手の売買に関する業務取扱を開始。 2007年（平成19年）10月1日 - 民営化に伴い、併設された郵便事業多賀支店に一部業務を移管。 2012年（平成24年）10月1日 - 日本郵便株式会社発足に伴い、郵便事業多賀支店を多賀郵便局に統合。 郵便、印紙、ゆうパック、内容証明 貯金、為替、振替、振込、国際送金、国債、投資信託 生命保険、バイク自賠責保険、自動車保険、がん保険、引受条件緩和型医療保険、変額年金保険 ATM 日立市のうち郵便番号の上5桁が「316-◆◆◆◆」の地域の集配業務 ゆうゆう窓口 日立市多賀市民プラザ 日立市多賀支所 多賀市民会館 日立アプライアンス 多賀事業所 国道6号 常陸多賀駅 JR常磐線 常陸多賀駅から徒歩約6分 茨城交通バス(旧･ 日立電鉄バス) 常磐自動車道 日立南太田ICから北東へ約8km、もしくは日立中央ICから南へ約7km 駐車場あり：15台
リジェ・JS23

リジェ・JS23 (Ligier JS23) は、ミッシェル・ポイジョンとクロード・ギャロパン（英語版）が設計したF1マシンで、1984年にリジェチームによって使用された。最高成績は5位。 前年度でチーム初の無得点に終わったリジェが初めてターボエンジン（ルノー製V型6気筒）を搭載したマシン。 アンドレア・デ・チェザリスと新人フランソワ・エスノーの2人でシーズンを迎え、デ・チェザリスが第2戦南アフリカGP、第4戦サンマリノGPで入賞を果たすが、エンジントラブルが災いし、2人のトータルで19回リタイアを喫するなど依然低迷が続いた。エスノーの最高成績は7位で、ポイント獲得は成らなかった。 シャーシ名 JS23 タイヤ ミシュラン エンジン名 ルノーEF4 気筒数・角度 V型6気筒・90度 排気量 1,500cc 燃料・潤滑油 アンター (key) （太字はポールポジション） コンストラクターズランキング9位。 ドライバーズランキング16位（アンドレア・デ・チェザリス）予選最高位7位1回 決勝最高位5位1回 ドライバーズランキング-位（フランソワ・エスノー）予選最高位14位1回 決勝最高位7位1回
シルフ

シルフ（Sylph）、あるいはシルフィード（sylphid）とは、四大精霊のうち、風を司る精霊・妖精（elementals）である。この言葉の起源はパラケルススであり、その著書の中でシルフについて、空気の要素を持つ目に見えない精霊であるとしている。その姿を現すと、ほっそりした優美な人間の少女に似ている。 西洋のパラケルススに由来する錬金術では、錬金術師や、関連する薔薇十字団などの動きによって、ヘルメス主義的な文献の中でたびたびシルフについて言及されている。 西洋の主流派で初めてのシルフに関する議論はアレキサンダー・ポープによってもたらされた。『髪盗人』では、ポープによるシルフについて説明する理論を作り上げ、薔薇十字団や錬金術に関するフランス語の文献を風刺している。英雄詩や、疑似科学的な「暗黒の、神秘的な」文献、とりわけ18世紀のイングランドやフランスの難解な英雄詩のパロディーの中で、ポープは新しい錬金術をでっち上げ、その中でシルフについて神秘的、化学的に凝縮された気難しい女性の体液であるとしている。ポープの詩の中では、かんしゃくや虚栄に満ちた女性は、その魂は天に昇ることのできない暗黒の霧となるために、死後にシルフになるとされた。ポープの詩の中で、ヒロインのベリンダ（Belinda）には小さなシルフの一団が仕えていた。彼らはベリンダの虚栄心を育て、また彼女の美しさを守っていた。これはパラケルススのパロディーであり、ポープは疑似科学的な錬金術を模倣することで、うぬぼれの強い女性が外見を繕うことに関していかに大真面目かを表現した。ジョン・ミルトンの『失楽園』のパロディーを用い、その中で男爵はベリンダの髪を一房切り取ろうとしたとき、シルフたちはその空気の体でハサミの刃の間に入り込み、ベリンダの髪を守ろうとした。物語に登場するシルフたちの隊長は、ウィリアム・シェイクスピアの『テンペスト』に登場するプロスペロー（Prospero）に仕える風の精霊と同じアリエル（Ariel）の名前を付けられている。 バレエ作品の『ラ・シルフィード』ではシルフは中世の妖精物語や妖精と関連づけられたことや、またこの他の精霊的な存在との混同（ウィリアム・シェイクスピアの『夏の夜の夢』など）により、細身の女子が「シルフ」と呼ばれることがある。 「シルフ」の語は小さな精霊や風の妖精全般を表す一般語へと転化していった。ファンタジー作品の著者らはしばしばシルフを作中に登場させている。シルフは空気の羽で空に巨大で芸術的な雲を作り出すことができるとされることもある。
青森県産業技術センター

地方独立行政法人青森県産業技術センター（あおもりけんさんぎょうぎじゅつセンター）とは、青森県黒石市に本部を置く地方独立行政法人である。 設置者は青森県である。これまで青森県が設置していた工業系と農林水産系の公設試験研究機関を統合し、2009年4月に発足した。 本部には理事長以下企画経営室および総務室が置かれている。また、各研究所は4つの部門にグループ分けされており、連携が図られている。 本部（黒石市・農林総合研究所内） 企画経営室　ー　法人運営、企画・調整を担当 総務室　－　庶務・出納・経理を担当 工業部門 工業総合研究所（青森市） 弘前地域研究所（弘前市） 八戸地域研究所（八戸市） 農林部門 農林総合研究所（黒石市）　－　水稲、花き及び水田転作作物の研究を担当 藤坂稲作部（十和田市）－　水稲の研究開発を担当。1935年に東北地域の深刻な冷害に対処するために設けられた「凶作防止試験地」が母体であったが、2019年3月31日をもって廃止された。 野菜研究所（六戸町）　－　野菜の研究を担当 りんご研究所（黒石市）　－　リンゴと特産果樹の研究を担当 県南果樹部（五戸町） －　主に特産果樹の研究や品種開発を担当。 畜産研究所（野辺地町）　－　畜産の研究を担当 和牛改良技術部（つがる市森田） 林業研究所（平内町）　－　育林、特用林産物及び木材加工の研究を担当 木材加工部（青森市） 水産部門 水産総合研究所（平内町） 内水面研究所（十和田市） 食品部門 食品総合研究所（八戸市） 下北ブランド研究所（むつ市大畑町） 農産物加工研究所（六戸町） 2011年 - 第9回産学官連携功労者表彰農林水産大臣賞「未利用水産資源から抽出したプロテオグリカンを利用した新産業の創出」 その他、2016年度以降の受賞歴は外部表彰を参考。
ダカリーヤ県

ダカリーヤ県（ダカリーヤけん、アラビア語: محافظة الدقهلية‎、Dakahlia Governorate）は、エジプトの県。県都はマンスーラ。面積3,471km²、人口4,985,187人。 エジプト北部、ナイルデルタの北東部、カイロの北東に位置する。北をディムヤート県、南をガルビーヤ県、東をブールサイード県に接する。 ディムヤート県 ポートサイド県 シャルキーヤ県 カリュービーヤ県 ガルビーヤ県 カフル・アッシャイフ県 ウム・クルスーム - 歌手 大砂嵐金崇郎 - 大相撲力士  エジプトの県 表示 編集
コンソルティウム・クラシクム

ポータル クラシック音楽 コンソルティウム・クラシクム（ラテン語: Consortium Classicum）は、ドイツの室内合奏団である。 再発見された18世紀や19世紀の室内楽曲に新たに命を吹き込むために、1966年にクラリネット奏者のディーター・クレッカーによって設立された。9名までの演奏者によって、管楽器のみの合奏、あるいは管楽器と弦楽器との合奏という編成をとる。団員はみなソリストか、もしくは一流オーケストラの首席奏者や音楽大学の教授であり、独創的かつ首尾一貫した姿勢で演奏に臨んでいる。ドイツの内外で演奏を行なっており、ザルツブルク音楽祭やウィーン音楽週間、ベルリン音楽週間に参加しているほか、アメリカ合衆国や南米、オーストラリア、日本、中国、ロシアを訪れている。 Consortium-Classicum 表示 編集
中川譲

中川 譲（なかがわ ゆずる、10月17日 - ）は、日本のメディア研究者、情報学者。 現在多摩大学情報社会学研究所客員准教授、専修大学、東北芸術工科大学、東京工芸大学等で非常勤講師。コンテンツ文化史学会運営委員。 東京大学大学院学際情報学府博士課程修了。映画専門大学院大学助手、日本映画大学准教授、成安造形大学特任准教授を経て、多摩大学へ。 2008年頃からインターネット上の児童ポルノブロッキングで先行していた北欧の実態について研究しており、Wikileaksの情報を発端として強制遮断されていた全サイトの実態を検証しブロッキング運用体制の恣意性を指摘するなど、インターネットの自由や表現の自由を擁護する活動に従事し、一時期はインターネットユーザー協会の理事も努めていた。 未識 魚（みしき さかな）のペンネームでイラストレーターやアニメーターとしての活動も行っている。 「DNAタンパリングによるウェブ上の児童ポルノブロッキング手法の分析」『情報ネットワーク・ローレビュー9巻1号』（2010年7月）ISBN 4785717777 「二次創作とは何か」『第7回著作権・著作隣接権論文集』P. 27-49（2010年3月・公益社団法人著作権情報センター） 『なぜ日本は〈メディアミックスする国〉なのか』（2012年・角川学芸出版）ISBN 4040800192 ※マーク・スタインバーグの著書の翻訳 『にっぽんアニメ創生記』（2020年・集英社）ISBN 4087816877 ※渡辺泰、松本夏樹、フレデリック・S・リッテンの共著。中川はリッテンの記述部分の翻訳を担当。 萌えさいくろぺでぃあ01「おしおき娘大全集」（2007年、アットプレス）ISBN 4904087003 ※表紙・メインキャラクターデザイン
デイマーハム

デイマーハム（英語: Damerham）はイギリスのイングランド南部ハンプシャーにあるヴィレッジ、行政教区(Civil Parish)。行政上はニュー・フォーレストに属している。 ヴィレッジの名前はイギリス海軍ハム級掃海艇に命名されている。 2009年、ウィルトシャーにあるストーンヘンジの南24kmの地点に、およそ6000年前の新石器時代の未発掘の墳丘墓（en:long barrows）を含む、イギリスでは最古のものと推定される複合遺跡があることが判明した。イングリッシュ・ヘリテッジによる航空写真調査で同地にミステリーサークル状のものがあることが観察され、現地調査を行ったところ遺跡が発見されたというものである。 北緯50度56分14.45秒 西経1度52分29.63秒﻿ / ﻿北緯50.9373472度 西経1.8748972度﻿ / 50.9373472; -1.8748972
イレーネ・ヨアヒム

ポータル クラシック音楽 イレーネ・ヨアヒム（独語読み）またはイレーヌ・ジョアシャン（仏語読み）（Irène Joachim, 1913年3月13日 パリ – 2001年4月20日 パリ）は、フランスのソプラノ歌手。 父はヨーゼフ・ヨアヒムの息子ヘルマンで、母シュザンヌ・シェニョー（Suzanne Chaigneau）もヴァイオリニストであったため、幼児期からヴァイオリンとピアノの手解きを受けた。また、ドイツ語とフランス語のバイリンガルとして育った。1935年にパリ音楽院に学ぶ。 1938年に作曲家ジョルジュ・オーリックに見出され、同年2月2日にオペラ＝コミック座においてマルセル・サミュエル＝ルソーの歌劇《素敵な王様ダゴベール（フランス語: Le Bon Roi Dagobert）》のナンチルド役を歌ってデビューした。 1939年から1956年まで、オーリックのほか、アルバン・ベルクやダリウス・ミヨー、フランシス・プーランク、アルテュール・オネゲル、エリック・サティ、ルイージ・ダッラピッコラ、ピエール・ブーレーズらの作品の上演で活躍する。この間、《カルメン》のミカエラ役、シャブリエの《教育不足（フランス語: Une éducation manquée）》のエレーヌ役、《フラゴナール》のマルグリット役、《フィガロの結婚》の伯爵夫人役、ミヨーの《あわれな水夫（フランス語: Le pauvre matelot）》の妻役、ラロの《イスの王様》のロサン役、マスネ《ウェルテル》のソフィー役を演じた。 初演した役に、ポール・ル・フレムの《サン・マロの夜啼き鶯（フランス語: Le Rossignol de Saint-Malo）》のアゼノール役などがある。また1947年には、シャルル・ケクランの《ジャングルブック》の初演と、またアルバン・ベルクの《4つの歌曲》のフランス初演とに出演した。 1945年には、ジャーヌ・バトリを伴奏者に迎えて共演を果たした。 最晩年はアルツハイマー型認知症を患った。 非の打ちどころのない発声法で名高く、1963年から1983年までパリ音楽院で後進の指導に勉めた。 今日では、ドビュッシーの《ペレアスとメリザンド》におけるメリザンド役の解釈でとりわけ名を遺し、1940年と1949年、1952年にオペラ＝コミック座で同役を演じた。またロジェ・デゾルミエールの指揮によりメリザンド役で録音を遺している。 シューベルトやシューマン、ベルクらのリートも得意としており、1959年には、カール・マリア・フォン・ウェーバーのリートをエレーヌ・ボッシのピアノ伴奏で録音し、グランプリ・デュ・ディスク（フランス・ディスク大賞）を受賞した。 現代音楽の上演にも積極的で、ジャン・ヴィエネやセルジュ・ニグ、アンリ・デュティユーらの作品のほか、ピエール・ブーレーズの《水の太陽（フランス語: Le soleil des eaux）》の初演でも歌っている。
グローバル・タッグ・リーグ戦

GLOBAL TAG LEAGUE（グローバル・タッグ・リーグ）は、プロレスリング・ノア主催のヘビー級選手によるタッグチームマッチのリーグ戦。 2008年にGLOBAL TAG TEAM LEAGUEとして初開催され、2010年から2017年まではグローバル・タッグ・リーグ戦（ - せん、英：GLOBAL TAG LEAGUE）の名称で開催。2018年よりGLOBAL TAG LEAGUEを正式名称とした。 試合はGHC選手権ルールに基づいて、30分1本勝負で行われる。出場全チームによる1回戦総当たりの勝ち点制で、勝ちが2点、時間切れ引き分けが1点、その他のあらゆる引き分け、または負けは0点となる（全日本プロレスのPWFルールと同様）。全日程終了時に最も勝ち点が多いチームが優勝となり、最多勝ち点チームが複数いる場合は、シリーズ最終戦で引き続き優勝決定戦が行われる。また、優勝チームの表彰の他に、大相撲の三賞にならい、殊勲賞、敢闘賞、技能賞が、それぞれ選定され与えられたが2015年までとなる。 新型コロナウイルス感染防止から2020年は有観客興行が中止となり、事前収録による配信マッチとして開催。 2021年以降は未開催となっている。
迫光

迫 光（さこ ひかる、1964年 -）は日本の翻訳家、小説家。東京都出身。東京大学卒業。 トバイアス・ウルフ(en)やジョン・ホークス(en)などのアメリカ文学の翻訳がある。また、帝国劇場で上演された「エリザベート」（2000年）、「マリー・アントワネット」（2006年）の脚本の翻訳も手掛けている。 2001年、東京創元社主催の第11回鮎川哲也賞で長編ゴシックミステリー『シルヴィウス・サークル』が最終候補作に残り、翌年同社より刊行された。 兵舎泥棒 現代アメリカ文学叢書 （トバイアス・ウルフ著、彩流社、1990年11月）ISBN 978-4882021834 ブラッド・オレンジ ジョン・ホークス作品集3 （ジョン・ホークス著、彩流社、2001年10月）ISBN 978-4882025900 など シルヴィウス・サークル （創元クライム・クラブ、東京創元社、2002年4月）ISBN 978-4-488-01288-5 - 解説：皆川博子 第11回鮎川哲也賞最終候補作品。選考委員の笠井潔と島田荘司はこの作品を「小説的な出来としては四作中で最高である」、「非常に巧みな文章をもって読ませる文学よりの探偵小説」とそれぞれ評したが、推理小説としての本格度が低いとして受賞には至らなかった（この年の受賞者は門前典之）。 「神野伶弐（じんのれいじ）シリーズ第一弾」と銘打たれているが、続巻は未刊。
竹内愛一

竹内 愛一（たけうち よしかず、1903年 - 1972年）は、京都府出身のプロ野球選手（投手）、監督。 小野三千麿、谷口五郎、湯浅禎夫が「大正三大投手」とされているが大和球士はこれに竹内と内村祐之を加えて五大投手と称した。 1921年に京都一商で全国高等学校野球選手権大会準優勝。早稲田大学野球部でも引き続き投手として活躍し、19年ぶりに行われた1925年の早慶戦でドロップを武器に、先発・完封した。 早大卒業後は、社会人野球の全京都、神戸スタークラブを経て、1941年にはプロ野球・朝日軍の監督に就任（同年は選手兼任）し、1942年・1943年には弱小だった同チームをAクラスまで引き上げた。 戦後の1946年には中部日本の監督に就任。ショーマンシップがあったが、酒絡みのトラブルで選手からは反発され、7月には更迭された。同年、プロ野球加盟を目指す東京カッブスの監督に就任するが、早朝からの飲酒・放蕩等の不行跡のため、またしても更迭された。 1947年には国民野球連盟加入を目指す熊谷ゴールデン・カイツの監督として登録されるが、親会社の熊谷組が同リーグの宇高レッドソックスを買収したため、頓挫した。同年秋には京都府出身者を中心に「京都団」というチームの結成を試みたが、叶わなかった。 30 （1941年 - 1943年、1946年）
杉田秀夫

杉田 秀夫（すぎた ひでお、1930年4月1日 - ）は、日本の医学者。国立精神・神経センター名誉総長。医学博士。専門は神経内科学。遺伝性神経筋疾患を研究。富山県出身。 1954年　東京大学医学部医学科卒業 1959年9月　「酵素学的に見た神経筋疾患の臨床的並びに実験的研究」により東京大学から医学博士の学位を授与される。 1976年　東京大学助教授 1982年4月　国立武蔵療養所神経センター疾病研究第一部長 1986年10月　国立精神・神経センター神経研究所疾病研究第一部長 1989年1月　国立精神・神経センター神経研究所長 1994年3月　国立精神・神経センター総長 1998年3月　勤務延長終了により退職 上原賞（1985年度） 武田医学賞（1996年度） 「筋ジストロフィーの病態の究明」 勲二等旭日重光章（2002年） 日本神経学会名誉会員（1995年-） 日本自律神経学会評議員（1981年-） 世界筋学会顧問（1994年-） 日本神経免疫学会名誉会員 財団法人平成基礎科学財団評議員 財団法人喫煙科学研究財団理事 財団法人冲中記念成人病研究所評議員 財団法人脳科学・ライフテクノロジー研究所評議員
ジャーヌ・バトリ

ポータル クラシック音楽 ジャーヌ・バトリ（仏: Jane Bathori, 1877年6月14日 - 1970年1月25日）は、フランスのメゾゾプラノ歌手。生前は非常に有名なオペラ界の巨星であった。 パリ出身で本名はジャンヌ＝マリー・ベルチエ（Jeanne-Marie Berthier）といった。 当初はピアノを学び、演奏会ピアニストになることを計画していたが、やがて声楽に転向し、1898年にラ・ボディニエール小劇場においてポール・ヴェルレーヌを称える演奏会が行われた際に、職業歌手としてデビューを果たした。同年、パリ音楽院管弦楽団演奏協会大演奏会にデビューして、ガブリエル・フォーレの《ヴィーナスの誕生（La Naissance de Vénus）》やカミーユ・サン＝サーンスの《死者のためのミサ曲（Messe de Requiem）》の上演に参加した。1899年から1900年のシーズンにおいては、メゾソプラノのオペラ歌手としてナントにデビューしている。 1900年代初頭に、30歳年長のピエール＝エミール・エンジェル（Pierre-Emile Engel, 1847年生）の指導を受け、1905年（一説には1908年）にエンジェルと結婚した。 1917年にヴィユ・コロンビエ劇場（ヴュー・コロンビエール劇場、Théâtre du Vieux-Colombier）の監督に就任。当時フランスの新進作曲家であった、ルイ・デュレ、アルテュール・オネゲル、ダリウス・ミヨー、ジェルメーヌ・タイユフェール 、フランシス・プーランク、ジョルジュ・オーリックらのコンサートを行い、後の「フランス6人組」が結成されるきっかけを作った。 第1次大戦後は、スカラ座に出演するなどヨーロッパ各地の大劇場で活動した。1930年代にはアルゼンチンのコロン劇場に出演し、第二次世界大戦中にナチス・ドイツがフランスに進駐すると、ブエノスアイレスに居残った。 戦後に帰国して数多くの後進の指導に当たり、高齢になると演奏会から引退したが、伴奏者としては演奏活動を続け、1945年にピアノ伴奏でマドレーヌ・グレイと共演している。『ドビュッシーが自作で教える歌唱法』といった著作も遺した。 1970年1月25日、パリに永眠し、ペール・ラシェーズ墓地に埋葬された。 バトリは同時代の近代フランス歌曲の普及に努めた声楽家として知られ、ラヴェルの連作歌曲集《博物誌（フランス語版）》の初演にも関わっている。1920年代初頭に「六人組」の時代になると、その主要な同人の作品を擁護した。また1902年1月31日には、ルイ・デュレの《海底の春（フランス語: Printemps au fond de la mer）》を初演している。 ドーン・アップショーは、1991年3月にシャンゼリゼ劇場において、「ジャーヌ・バトリへのオマージュ」と題するコンサートを行なった。そのライブ音源は、同名でCD化されて頒布されている。 Jane Bathori:The Complete Solo Recordings
高雄市政府捷運工程局

高雄市政府捷運工程局（たかおしせいふしょううんこうていきょく/英語：Mass Rapid Transit Bureau, Kaohsiung City Government）は中華民国（台湾）の高雄市政府付属機関である。高雄捷運の路線計画及び建設の監督を行っている。 1990年4月14日 - 「高雄市政府捷運工程局準備処」が成立した。 1994年5月9日 - 「高雄市政府捷運工程局」が正式に成立した。 5科5室を有する。 総合規劃科 工務管理科 系統工程科 営運監理科 開発路権科 資訊室 秘書室 人事室 政風室 高雄捷運公司
道標 (橘慶太の曲)

「道標」（みちしるべ）は、橘慶太の楽曲。彼の1枚目のシングルとして2006年10月18日にポニーキャニオンから発売された。 w-inds.・橘慶太のソロデビュー作品。ソロデビューは、普段いろんな音楽を聴いていた時にふと歌詞が自分の心を動かし、自分で歌詞を書き綴った道標が完成してから決まったという。普段w-inds.で歌詞を書かない橘は、音楽をその歌手の歌い方や感情の込め方を自分にあてはめて聴いていたが、歌詞の持つ力に気付いた橘が歌詞を実際に書いてみて、自分の感情を一人の人間として伝えたいということから今回のソロデビューに至った。 収録曲の作詞は全て橘が手掛けている。初回盤にはオフショットが収録されたDVDが付いている。初回盤と通常盤ではジャケットが異なり、初回盤はタイアップである「家庭教師ヒットマンREBORN!」の天野明が今作のために書き下ろしたものが裏面に描かれた両面ジャケット仕様となっている。また、初回盤・通常盤ともに初回生産分にはプレミアム・プレゼント応募フライヤー（シリアルナンバー付）が封入されている。 本曲は、歌詞そのものに影響を受けた橘が、心の感情を飾らずノートに書いて行って出来上がったもの。橘曰く「”自分の言葉を歌っていきたい”と思わせてくれたきっかけ。」 シングルの2曲目「愛のカタチ」は、10代の頃の恋愛のカタチを綴ったラブソング。 シングルの3曲目「声」は、男の失恋を綴ったラブソング。
神津慶次朗

ポータル 文学 神津 慶次朗（かみづ けいじろう、1984年 -）は日本の推理作家。大阪市生まれ。 2004年、『鬼に捧げる夜想曲』（応募時「月夜が丘」）で東京創元社主催の第14回鮎川哲也賞を受賞しデビューした（岸田るり子と同時受賞）。しかし、その後作品の発表はない。 鬼に捧げる夜想曲 （東京創元社、2004年10月）ISBN 978-4-488-02380-5 横溝正史作品のような空気感を持つ本格推理小説。選考会では、著者がまだ十九歳という若さであることが高く評価された。 東京創元社 第14回鮎川哲也賞贈呈式 読売オンライン インタビュー（2004年11月16日掲載） 表示 編集
宇宙塵

宇宙塵（うちゅうじん、（英: cosmic dust）は、星間物質の一種で、宇宙空間に分布する1mm以下の固体の粒子のことである。「星間塵（せいかんじん）」ともいう。地表にも降下しているが肉眼での識別は難しい。 化学的組成によって、シリケイト質と鉄質に大別される。石質隕石に類似したシリケイト質はケイ素(Si)（ケイ酸塩）や炭素(C)（グラファイト）、マグネシウム(Mg)などで構成される。鉄質は、鉄(Fe)やニッケル(Ni)などの鉄隕石に類似した組成である。それらが氷と混じっていたり、覆われていたりする。主に水素から成る星間ガスとともに、主要な星間物質であるが、星間物質全体の質量の1%程度と圧倒的に少ない。宇宙空間では非結晶質で存在するが、地表で採集されるものは高層大気との摩擦で2500℃程度に加熱されているため、揮発性の高い元素は蒸発し失われ球状に変化する。 その密度は極めて低く、実体としては、1立方メートルの空間に塵の一粒があるかどうかという、地上の実験室ではとても到達しきれないほどの超高度真空状態である。しかし、宇宙はあまりにも広大なため、これほどの希薄な密度でさえ、何光年、何十光年にもわたれば十分な質量を持った天体となる。それが恒星間空間に広がる暗黒星雲、あるいは散光星雲である。 恒星間空間で見られる星間物質以外にも、太陽系内の惑星間空間において、恒星を周回する彗星の尾から吐き出された物質（地球の大気圏に突入すれば流星となる）や、黄道光として見える塵を指すこともある。 宇宙塵は地表に毎年100トン程度降り注いでいると考えられており、古いビルの屋上などには、地上から舞い上がった塵と混じり合ってたくさんつもっている。宇宙塵は組成や形態によって細かく分類されている。深海底や南極の氷の中からも見つかっており、研究が続けられている。 宇宙塵の粒子の大きさは、0.01マイクロメートルから1ミリメートル程度であり、塵自体は地上からは全く見えないが、電磁波を吸収もしくは散乱、反射するので、極めて大規模な集合は様々な星雲として視認される。これらの星雲は、他の星の光を遮ったり、赤外線などを吸収散乱するので天体観測の対象となっている。電波望遠鏡などで観測されている。また、探査機によって宇宙塵を採取する試みもある。2006年1月15日にはアメリカのNASAがスターダスト探査機を使ってヴィルト第2彗星の宇宙塵を地球に持ち帰ることに世界で初めて成功した。また、ロケットや気球などを飛ばして高層大気中から実際に宇宙塵を採取し、分析する試みも行われている。 発見と採集は、Nordenskiold(1874)が、北極圏の積雪中の黒色金属質微粒を「宇宙からの降下物」と考えた事が最初とされる。その後、19世紀後半のチャレンジャー号探検航海において深海底堆積物から球状粒子を大量に発見した以降に研究が盛んになり、南極氷床、グリーンランド氷床、成層圏からも回収されている。
クレール・クロワザ

ポータル クラシック音楽 クレール・クロワザ（Claire Croiza, 1882年2月14日 - 1946年5月25日）は、フランスのメゾソプラノ歌手。声楽教師としても影響力があった。 アイルランド系アメリカ人を父親に、イタリア人を母親にパリに生まれ、本来の姓はコネリー（アイルランド語: Conelly）もしくはオコノリー（アイルランド語: O'Connolly）であった。少女時代からピアノの演奏力と歌唱力に恵まれ、最初は声楽の個人指導を受けていたが、その後はさらなる訓練を求めてポーランド人テノール歌手のジャン・ド・レシュケ（英語版）（もしくはレスケとも）に師事した。 1905年にナンシーで、イギリスの作曲家、イシドール・ド・ララ（英語版）の歌劇《メサリーヌ（英語版）》に出演してオペラ界にデビューした。1906年にブリュッセルのモネ劇場にて初舞台を踏み、サン＝サーンスの《サムソンとデリラ》のタイトルロール（デリラ役）を演じたのをきっかけに同劇場と長きにわたる関係を結ぶこととなり、以後ベルリオーズの《トロイアの人々》のディドー役、リヒャルト・シュトラウスの《エレクトラ》のクリュテムネストラ役、ビゼーの《カルメン》のタイトルロール、マスネの《ウェルテル》のシャルロット役、フォーレの《ペネロープ》のタイトルロールなどで出演した。1908年にパリ・オペラ座にデビューした際には、再び《サムソンとデリラ》のデリラ役を演じた。 最初にオペラ歌手として名声を確立したにもかかわらず、次第に歌曲を専門とするリサイタルに活動の場を広げるようになる。度々ロンドンを訪れては非常に歓迎されており、多くの国々で演奏旅行を行なった。クロワザはフランス語に対して優れた感覚の持ち主で、いつでも音楽の流れを犠牲にすることなく、はっきりと自然に発音することができた。ラヴェル、ルーセル、オネゲル、プーランクのように、自作の演奏会でクロワザの伴奏を進んで買って出た作曲家もいた。 1922年からは教師としても活動し、パリのエコールノルマル音楽院を開講した。1934年からはパリ音楽院で指導に当たっている。門下にジャニーヌ・ミショーやジャック・ジャンセン、カミーユ・モラーヌ、ジェラール・スゼー、古澤淑子らがいる。その後1946年にパリにて他界。享年63。 クロワザはおよそ40曲の録音を遺しており、ほとんどがフランス語の歌曲や、オペラからの抜粋である。1926年には、オネゲルの私生児であるジャン＝クロード（2003年没）を出産したが、オネゲルとは結婚しなかった。 クロワザの評価については、1932年のウィグモア・ホールにおけるコンサートを報じた『タイムズ』紙の記事が、簡潔にまとめている。曰く、 「クロワザ夫人は近代フランス歌曲の最高の歌手である。歌曲に繊細な感受性を注ぎ込み、詩に封じ込められた意味を解き明かすのである。」 このような見解は、やはり『タイムズ』紙上の死者略歴によって裏付けられる。即ち、 「内面的な詩的情緒や、控え目だが奥深い、感動的な劇的感覚と結びついている。このような感覚は、比類ないほど広い教養に関連しており、そのお蔭でドビュッシーからプーランクに至る現代フランスの主要な作曲家や、ヴァレリーやクローデルのような詩人と親交を結び、その選ばれた理解者となることができたのである。」 Bannerman, Betty. "Recollections of Claire Croiza", in Bulletin of the Institute of Recorded Sound, (1956), no.1, p.12, [with discography]. Bannerman, Betty, (ed. & trans). The Singer as Interpreter: Claire Croiza's Master Classes. (London, Gollancz, 1989) ISBN 0-575-04391-1
ジェラール・ラトルチュ

ジェラール・ラトルチュ（フランス語: Gérard Latortue、1934年6月19日 - 2023年2月27日）は、ハイチの政治家、外交官。元国際連合職員、ハイチの外相（在任：1988年）、首相（在任：2004年3月12日 - 2006年6月9日）を歴任した。 1988年にセレスタン政権で外務大臣を務めた。退任後はマイアミで経営コンサルタントをしていたが、2004年2月にジャン＝ベルトラン・アリスティド大統領が追放されると、「賢人会議」によって暫定の新首相に据えられた。ラトルチュの政権はアメリカ合衆国、カナダ、欧州連合に承認されたが、キューバ、セントクリストファー・ネイビス、ジャマイカ、ベネスエラ、アフリカ連合には承認されなかった。グループ184 (Groupe 184) などのエリートはクーデタ及びラトルチュ政権を強く支持し、ラヴァラの家族 (FL) 支持者と看做されたシテ・ソレイユなどの住民を国連ハイチ安定化派遣団 (MINUSTAH) と協力し弾圧した。旧軍出身者による暴力もアリスティド支持者の若者によるギャング、シメール（怪物）のものとされ、前首相のイヴォン・ネプチーヌやジェラール・ジャン＝ジュスト、ロナルド・ドーファン (Ronald Dauphin) などを政治的に拘束した。 アムネスティ・インターナショナル、全米法律家ギルド (National Lawyers Guild) 、マイアミ大学法科大学院などによる調査も行われ、ハイチ警察の死の部隊による虐殺が報告された。ラジオ記者のアブディアス・ジャンが殺害され、APのジャン・リスティル、パシフィカラジオのケヴィン・ピナらが投獄された。 2006年ルネ・プレヴァルは後任の首相にジャック＝エドゥアール・アレクシを選んだ。ラトルチュはフランコフォニー国際機関の選挙監視団長となり、トーゴの国会議員選挙に派遣された。 2023年2月27日に88歳で死去。
マドレーヌ・グレイ

ポータル クラシック音楽 マドレーヌ・グレイまたはグレー（Madeleine Grey, 1896年6月11日 – 1979年3月13日）は、フランスの声楽家。通常はソプラノ歌手に分類されるが、メゾソプラノの声域にもレパートリーを持っていた。 マイエンヌ県ヴィレーヌ＝ラ＝ジュエルにおいてユダヤ系の家庭に生まれ、本名はマドレーヌ・ナタリー・グリュンベール（Madeleine Nathalie Grumberg）といった。 パリ音楽院に入学してピアノをアルフレッド・コルトーに、声楽をアメデー＝ルイ・エティックに師事。間もなく声楽家としての比類ない力量が認められ、1919年にはパドルー管弦楽団と共演してパリにデビューした。この最初の公演には、ガブリエル・フォーレとモーリス・ラヴェルが出席しており、やがて両者とも自作の演奏会で彼女に密に協力するようになった。例えばフォーレは、連作歌曲集《幻影（フランス語: Mirages）》の初演（1919年12月）に、ラヴェルは1920年に管弦楽伴奏版の《2つのヘブライの唄（フランス語: Deux mélodies hébraïques）》および1926年の《マダガスカル島民の唄（フランス語: Chansons madécasses）》の初演にグレイを抜擢している。 グレイは1928年にラヴェルのスペイン演奏旅行に同行し、1930年にはシブールにおけるラヴェル音楽祭に出席しており、ラヴェルの死後には追悼演奏会でも歌った。 ジョゼフ・カントルーブから歌曲集《オーヴェルニュの歌》を献呈され、1926年にその初演を行なって大成功の評判をとった。その他のグレイのレパートリーに、オットリーノ・レスピーギやエイトル・ヴィラ＝ロボス、ダリウス・ミヨー、アルテュール・オネゲルの声楽曲が含まれている。 グレイは幅広く演奏旅行を行い、とりわけイタリアやアメリカ合衆国を訪ねている。数々の音楽祭にも出席した。反ユダヤ主義の流行と勢いを経験することもあり、1933年には、フィレンツェで演奏会の契約が突然にキャンセルされ、別の歌手と交代させられている。ナチス・ドイツとフランスの戦争が勃発したときは国外におり、1947年まで帰国しなかった。1952年から再びパリに暮らして1979年に同地で亡くなった。 ラヴェルは、指揮者のエルネスト・アンセルメに彼女の推薦状を書き送った際に、グレイの声について初期の評価を書き留めている。曰く、「彼女はとりわけ秀でた演奏家です。魅力的で、なかなか力強く、とても澄んだ声。しかも、まさに注目すべきは、完璧な発声法です。彼女のお蔭で、拙作の《シェエラザード》は、交響詩とは別の代物として聴衆に聞いてもらうことができたのです」。このような見方は、彼女が遺した録音に基づく現代の批評においても裏付けられ、例えば「彼女の声は力強く明晰で、発声は優秀、解釈は個性的で知的である」と論じられている。 マドレーヌ・グレイの遺産である録音は、数こそ少ないが重要である。カントルーブの《オーヴェルニュの歌》からの抜粋を録音した最初の声楽家であり、1932年には、ラヴェルの監修のもとに《マダガスカル島民の歌》と《2つのヘブライの歌》を録音した。これらは、演奏に寄せる作曲者の意向を反映させた実例として、独自の価値を持っている。 Grey, Madeleine. "Souvenirs d'une interprète", in Revue musicale, n.185-187 (1938), p.367.
小田急スポーツサービス

株式会社小田急スポーツサービス（おだきゅうスポーツサービス）は、ゴルフ場・テニスコートの運営をしている、小田急電鉄の直系子会社。 以前はラーメン店「めんいち」も店舗展開していたが事業撤退し、現在はスポーツサービス専業となる。 ゴルフ場 小田急藤沢ゴルフクラブ 小田急西富士ゴルフ倶楽部 テニス事業 小田急藤沢テニスガーデン
白峰良介

白峰 良介（しらみね りょうすけ、1955年 -）は、日本の推理作家。 兵庫県神戸市出身。同志社大学法学部法律学科卒。在学中は推理小説研究会に所属。同時期のメンバーに作家の有栖川有栖、加地尚武らがいた。妻は同じく推理作家で同研究会出身の黒崎緑。 コピーライター・パズル作家としてのペンネームは三輪みわ。パズル作家としては、『クイズ・パズルの遊園地』シリーズ（「通勤・通学編」、「オフィス・学校編」、「在宅・オタク編」の3冊。KKベストセラーズ、1992年7月）などにアイデアを提供している。 1955年：兵庫県神戸市生まれ。 1991年：『飛ぶ男、墜ちる女』でデビュー。同年にはドラマ化。 2009年：『赤目荘の惨劇』が探偵Xからの挑戦状!内でドラマ化。 長編 『飛ぶ男、堕ちる女』 （講談社ノベルス、1991年） 『残酷な器 遺された暗号パズル』 （『小説現代』2002年11月号～2003年2月号、同時にWeb現代にも掲載） 短編 ソルバーのいる店 - 『鮎川哲也と十三の謎'91』（東京創元社、1991年12月） 殺す約束 - 『小説NON』1992年4月号（祥伝社） ねじれて、繋がる - 『創元推理』1 1992年秋号（東京創元社、1992年10月） 閉じこめられた声 - 『創元推理』2 1993年春号（東京創元社、1993年5月） 逃げる車 - 『有栖川有栖の本格ミステリ・ライブラリー』（角川文庫、2001年8月） 虎に捧げる密室 - 『新本格猛虎会の冒険』（東京創元社、2003年3月） - 阪神タイガースファンの推理作家たちが執筆するアンソロジー 短編ミステリー この謎、とける?（デイリースポーツ、2017年8月～）※三輪みわ名義 ASOBIDEAより白峰良介名義で書籍化。 テレビ 密室謎解きバラエティー 脱出ゲームDERO! （日本テレビ） - クイズ制作 ゴッドタン（テレビ東京）2019年12月28日放送　第17回芸人マジ歌選手権SP - トリックアート制作
ヴェロニク・ジャンス

ポータル クラシック音楽 ヴェロニク・ジャンス（Véronique Gens, 1966年4月19日 オルレアン - ）は、フランスのソプラノ歌手。バロック音楽の演奏と録音を主としている。 パリ音楽院に学び、在学中に第1等を受賞している。1986年にウィリアム・クリスティとその主宰する「レザール・フロリサン」と共演してデビューし、その後はマルク・ミンコフスキやルネ・ヤーコプス、クリストフ・ルセ、フィリップ・ヘレヴェッヘ、ジャン＝クロード・マルゴワールらと共演してきた。 バロック音楽の専門家として活動を開始したが、モーツァルトのオペラや、ベルリオーズとフォーレ、ドビュッシーらの歌曲の上演にも起用されている。パーセルやモーツァルトの多くの作品のほか、ベルリオーズの『夏の夜』やジョゼフ・カントルーブの『オーヴェルニュの歌』、ショーソンの『愛と海の詩』などを録音した。
こうぶつ

「こうぶつ」は吉田知加の1枚目のシングル。 デビューシングルはカセットテープ盤と共にリリースした。唯一、100位以内にランクインした。 鎌田真吾 - シンセサイザー 寺島良一 - ギター ビーイング
藤田記念庭園

藤田記念庭園（ふじたきねんていえん）は青森県弘前市上白銀町にある日本庭園。園内にある洋館、和館、倉庫等が2003年（平成15年）に国の登録有形文化財となっている。 日本商工会議所会頭も務めた実業家である藤田謙一が、1919年（大正8年）に郷里である弘前市に別邸を構える際に東京から庭師を招いてつくらせた江戸風な景趣の庭園である。 和館は、木造平屋建てで、1937年（昭和12年）板柳町に藤田謙一の本宅として建てられたものを、1961年（昭和36年）に現在の場所へ移築してきたものである。 当園は藤田の私邸として整備されたものであるが、藤田の死後、弘前相互銀行（現：みちのく銀行）頭取だった唐牛敏世に譲渡され「弘前相互銀行倶楽部」（のちに「みちのく銀行倶楽部」）として開放されてきた。しかし、1979年（昭和54年）に唐牛が亡くなり、その後はほぼ放置状態となっていたものを、1987年（昭和62年）に市制施行百周年記念事業の一環として弘前市が買収して復元整備し、1991年（平成3年）に開園した。 総面積: 21,800m2 形式：洋風庭園と池泉回遊式日本庭園の融合 竣工：1919年（大正8年） 所在地 -〒036-8207　青森県弘前市大字上白銀町8-1 指定：国の登録有形文化財（2003年（平成15年）7月登録：洋館、和館、倉庫、冠木門及び両袖番屋） 園内は、高さ13mの崖地をはさんで高台部と低地部に分かれており、高台部は岩木山を借景した洋風庭園で、低地部は池泉回遊式の日本庭園となっている。総面積は約21,800m2に及び、東北地方でも有数の大規模な庭園である。 別邸である洋館は、高台部にあり、木造モルタル2階建てで、玄関先まで反りを付けて下ろされた袴腰屋根や階段吹抜け部分の八角形の塔が印象的なデザインとなっており、設計は堀江佐吉の六男金造、施工は長男彦三郎が行った。同時に建てられた岩木山麓の農牧場開拓を目指して設置された開発事業事務所の倉庫は、イギリス積みによる煉瓦造り2階建てで、軒部分の煉瓦を4重にした軒蛇腹が特徴的な建物となっている。 建築物も見学可能で、うち洋館は「大正浪漫喫茶室」のほか、50人収容のホールや小会議室の貸しスペースとして利用されており、倉庫（考古館）は砂沢遺跡出土品（国の重要文化財）をはじめ、弘前市内の遺跡出土品を中心とした考古資料を展示している。 洋館 和館 茶室 池泉回遊式庭園 奥羽本線 弘前駅からバスで20分、市役所前公園入口下車、徒歩3分 ふらいんぐうぃっち 石塚千尋による漫画。作中に登場する「コンクルシオ」という喫茶店は、藤田記念庭園内の洋館をモデルとしてる。 藤田記念庭園 旧藤田家別邸洋館（あおもりの文化財：青森県教育庁） 旧藤田家別邸和館（あおもりの文化財：青森県教育庁） 旧藤田家別邸倉庫（考古館）（あおもりの文化財：青森県教育庁） 旧藤田家別邸冠木門及び両袖番屋（あおもりの文化財：青森県教育庁）
カトリック弘前教会

カトリック弘前教会（カトリックひろさききょうかい）は、青森県弘前市にあるキリスト教 カトリック仙台教区の教会およびその聖堂。1910年（明治43年）に弘前天主公教会として建設された。 1910年（明治43年）に建設された当教会堂は、ロマネスク様式を基調とし、切妻屋根正面に尖塔を配置し、左右隅の柱が特徴的な外観となっている。内部は、木製のクロスリブヴォールトが組まれ、リブヴォールトや柱の濃茶と天井や壁の白漆喰のコントラスト、1984年（昭和59年）に設置されたステンドグラス、また特に祭壇が印象的なものとなっている。祭壇は、1866年（慶応2年）にオランダ ロールモンドで製作されアムステルダムの教会に設置されていたもので1939年（昭和14年）に当時の主任司祭であったコールス師が譲り受けて当教会堂に設置したもので、ゴシック様式の総ナラ製、高さは8メートルに及ぶものとなっている。 弘前でのカトリックの布教活動は、1874年（明治7年）にパリ外国宣教会の宣教師アリヴェ師による来弘が最初といわれているが、本格的な布教活動は1878年（明治11年）にそれまで函館で布教活動をしていたマラン師が弘前で民家を借りて始めたのが当教会の始まりとなっている。その後、1882年（明治15年）にマラン師の後を継いだフォーリー師のもと現在地に教会堂が建設された。現在の教会堂は、当時の主任司祭モンダグ師のもと改築されており、設計は建築の心得があったといわれるオージェ師を招き、施工は堀江佐吉の弟であり、自らもクリスチャンであった横山常吉が請け負っている。 設計 – オージェ師 竣工 – 1910年 構造・規模 – 木造モルタル平屋建て屋根亜鉛鉄板葺き 所在地 - 〒036-8351　弘前市百石町小路20 〒036-8351　弘前市百石町小路 20 奥羽本線 弘前駅 からバスで10分、弘前文化センター前下車、徒歩5分
神中興業

神中興業株式会社（じんちゅうこうぎょう）は、神奈川県藤沢市に本社がある小田急グループ神奈川中央交通の直系子会社である。サービス名称はカーテック神中。 自動車整備、車検、点検を主なサービスとして行っており、本社、藤沢、綾瀬、戸塚、茅ヶ崎の5つの工場がある。 所在地 - 神奈川県藤沢市本藤沢4丁目2-3（2019年2月27日に移転） 1942年（昭和17年）9月　東京急行電鉄が神中自動車工業を設立 1947年（昭和22年）3月　東京急行電鉄株式会社より分離独立 1968年（昭和43年）10月　藤沢市の区画整理のため、本社工場を藤沢市藤沢808番地に新築移転 1974年（昭和49年）1月　神中興業株式会社に商号変更 1990年（平成2年）5月　神奈川中央交通株式会社が資本参加 2019年（平成31年）2月　本社工場を藤沢市本藤沢4-2-3に新築移転 自動車修理 民間車検整備 自動車販売 自動車部品販売 不動産賃貸 保険代理業
北代美和子

ポータル 文学 北代 美和子（きただい みわこ、1953年12月17日 -）は、日本の翻訳家・推理小説作家。 別筆名に山崎 純（やまざき じゅん）。 東京都生まれ。1978年、上智大学大学院外国語学研究科言語学専攻修士課程修了。文学修士。 『シャルロット・ペリアン自伝』、ジャン・ルオー『名誉の戦場』など、翻訳多数。 『死は甘くほろ苦く…… Le meurtre au chocolat』（山崎純名義、東京創元社、鮎川哲也と十三の謎） 1988.11 『死は走る者から襲う Le meurtre à la poudre』（山崎純名義、東京創元社、創元ミステリ'90） 1990.8 「Prize for patience（忍耐賞）」（山崎純名義、東京創元社、『鮎川哲也と十三の謎'90』1990.12）に収録 - 短編 『オン・ボクシング』（ジョイス・キャロル・オーツ、中央公論社） 1988 『キキ モンパルナスの恋人』（ルー・モルガール、河出書房新社）1989 『食卓の歴史』（スティーブン・メネル、中央公論社） 1989 『ジョルジュ・サンド 木靴をはいて月をとろうとした夢想者』（ユゲット・ブシャルドー、河出書房新社） 1991 『フリーダ・カーロ 痛みの絵筆』（マルタ・ザモーラ、マリリン・ソード・スミス編、リブロポート） 1991 『愛人 フォト・ロマン』（ジャン=ジャック・アノーエッセイ、ブノワ・バルビエ写真、河出書房新社） 1992 『ドラキュラ・ホームズ・ジョイス 文学と社会』（フランコ・モレッティ、植松みどり,河内惠子,橋本順一,林完枝,本橋哲也共訳、新評論） 1992 『タンジール、海のざわめき』（ダニエル・ロンドー、河出書房新社） 1993 『サッカー戦争』（リシャルト・カプシチンスキ、中央公論社） 1993 『アントニエッタ、愛の響き』（ジョン・ハーシー、白水社） 1993 『フーリガン戦記』（ビル・ビュフォード、白水社） 1994 『名誉の戦場』（ジャン・ルオー、新潮社） 1994、のち『アデン、アラビア / 名誉の戦場』（池澤夏樹編、河出書房新社、世界文学全集） 2009に所収 『ブルゴーニュの食卓から』（M・F・K・フィッシャー、晶文社） 1995 『黒いヴェール 写真の父母をわたしは知らない』（アニー・デュプレー、文芸春秋） 1996 『イタリア式料理の知恵』（アンジェロ・ペッレグリーニ、晶文社） 1996 『イタリアの夢の館』（リーサ・セイント・オービン・ドゥ・テラン、河出書房新社） 1996 『ルイーズ ルイーズ・ド・ヴィルモランの生涯』（ジャン・ボトレル、東京創元社） 1997 『名前が語るお菓子の歴史』（ニナ・バルビエ,エマニュエル・ペレ、白水社） 1999 『ピカソと過ごしたある日の午後 コクトーが撮った29枚の写真』（ビリー・クルーヴァー、白水社） 1999 『キキ 裸の回想』（ビリー・クルーヴァー,ジュリー・マーティン編、白水社） 2000 『届かなかった手紙』（クレスマン・テイラー、文藝春秋） 2001 『バルテュスとの対話』（バルテュス、コスタンツォ・コスタンティーニ編、白水社） 2003 『ふたりのトスカーナ』 (ロレンツァ・マッツェッティ、竹書房、竹書房文庫） 2003 『狂熱のシーズン ヴェローナFCを追いかけて』（ティム・パークス、白水社） 2003 『すべての小さきもののために』（ウォーカー・ハミルトン、河出書房新社） 2004 『シルヴィア』（ケイト・モーゼス、ランダムハウス講談社） 2004 『野生のしらべ』（エレーヌ・グリモー、ランダムハウス講談社） 2004 『極上のイタリア食材を求めて』（ウィリアム・ブラック、白水社） 2005 『食の歴史』全3巻（J-L.フランドラン, M・モンタナーリ編、宮原信共監訳、藤原書店） 2006 『小鳥はいつ歌をうたう』（ドミニク・メナール、河出書房新社） 2006 『メディチ・マネー ルネサンス芸術を生んだ金融ビジネス』（ティム・パークス、白水社） 2007 『厨房の奇人たち 熱血イタリアン修行記』（ビル・ビュフォード、白水社） 2008 『シャルロット・ペリアン自伝』（シャルロット・ペリアン、みすず書房） 2009 『アンダルシアの肩かけ』（エルサ・モランテ、河出書房新社） 2009 『戦場からスクープ! 戦争報道に生きた三十年』（マーティン・フレッチャー、白水社） 2010 『ウイスキー・ドリーム アイラ島のシングルモルトに賭けた男たち』（スチュアート・リヴァンス、白水社） 2011 『パリ解放 1944 - 49』（アントニー・ビーヴァー,アーテミス・クーパー、白水社） 2012 『シャンパーニュの帝国 ヴーヴ・クリコという女の物語』（ティラー・J・マッツエオ、中央公論新社） 2012 『私はなぜ書くのか』（マルグリット・デュラス、レオポルディーナ・パッロッタ・デッラ・トッレ聞き手、河出書房新社） 2014 『エカチェリーナ大帝 ある女の肖像』（ロバート・K・マッシー、白水社） 2014 『105歳の料理人ローズの愛と笑いと復讐』（フランツ=オリヴィエ・ジズベール、河出書房新社） 2015 『嘘と魔法』（エルサ・モランテ、河出書房新社、須賀敦子の本棚4 - 5） 2018 『石を聴く イサム・ノグチの芸術と生涯』（ヘイデン・ヘレーラ、みすず書房） 2018 『イサム・ノグチ エッセイ』（イサム・ノグチ、みすず書房） 2018 『ジョヴァンニ・バッティスタ・シドティ 使命に殉じた禁教下最後の宣教師』（マリオ・トルチヴィア、筒井砂共訳、髙祖敏明監訳、教文館、キリシタン文化研究29） 2019 『ラグビーの世界史 楕円球をめぐる二百年』（トニー・コリンズ、白水社） 2019 『シャルル・ドゴール伝』上・下（ジュリアン・ジャクソン、白水社） 2022
忠誠の誓い (アメリカ)

忠誠の誓い（ちゅうせいのちかい、Pledge of Allegiance）とは、アメリカ合衆国への忠誠心の宣誓である。忠誠の誓いはしばしば合衆国の公式行事で暗誦される。アメリカ合衆国議会の会期もまた忠誠の誓いの暗誦で開始される。 現在の「忠誠の誓い」は以下の通りである。 国旗規則により、忠誠の誓いは合衆国国旗に顔を向け、右手を左胸の上に置き、起立して暗誦しなければならないと定められている。私服の場合は、宗教的な物を除くいかなる帽子も取り去り、左胸の上に置かれた右手で左肩の上に掲げなければならない。軍服を着ている場合は無言のまま国旗に顔を向け、軍隊式の敬礼を行う。 「忠誠の誓い」は、バプテスト派牧師でありキリスト教社会主義者であったフランシス・ベラミー（社会主義ユートピア作家エドワード・ベラミーのいとこ）により、1892年に起草された。ベラミーの手による最初の「忠誠の誓い」は、人気子供雑誌ユースズ・コンパニオン誌（英語版）の9月第8号に、クリストファー・コロンブスのアメリカ大陸発見400周年を記念する、全国公立学校コロンブス記念企画の一部として発表された。 ベラミーによる忠誠の誓いは、「I Pledge Allegiance to my Flag and the Republic for which it stands, one nation indivisible with liberty and justice for all.（私は我が国旗と、それが象徴する、万民のための自由と正義を備えた分割すべからざる一国家である共和国に、忠誠を誓います）」という内容だった。 宣誓は簡にして要を得ている事が求められると考え、ベラミーは宣誓を15秒で暗誦出来るように設計した。最初ベラミーは用語「equality（平等）」と「fraternity（同胞愛）」を用いる事を考えていたが、多くの人々が女性と黒人に平等の権利を与えるのに反対していた事から、それらの言葉は余計な議論を呼び起こすと考えた[要出典]。また、ベラミーは「絶対的な政教分離」を信じていたため、宣誓文の中に「神の下で」(under God)という文言をあえて入れていなかった。 ベンジャミン・ハリソン大統領の発案により、忠誠の誓いはコロンブス・デーの1892年10月12日に公立学校で初めて行われた。この日はイリノイ州シカゴで開催されたシカゴ万国博覧会の開催式の日という点でも重要だった。ベラミーはこの宣誓と全国の子供達の交流は、国家の連帯感の素晴らしい発現であると考えていた。 1923年、合衆国国旗会議は用語「my Flag（我が国旗）」を「the Flag of the United States（合衆国国旗）」と言い換える事を制定した。変更の理由は、移民がどちらの旗に対して宣誓を行っているのかを明確にするためであった。翌年、「of America（アメリカ）」が追加された。合衆国議会は「忠誠の誓い」が公式の国家への宣誓である事を、1942年6月22日に公式に決定した。1954年、ドワイト・アイゼンハワー大統領は、宗教を否定する共産主義の脅威に反応して、"under God"（神の下に）という文言を加えるよう連邦議会に促した。 1940年に合衆国最高裁判所は、ミナースヴィル教育委員会対ゴビティス裁判において、国旗への敬礼を偶像崇拝と見なすエホバの証人の子弟であっても、公立学校の生徒に対しては忠誠の誓いの暗誦を強制する判決を下した。この判決が下された際に、エホバの証人に対する集団暴行や脅迫事件が多発した。1943年のウェストバージニア州教育委員会対バーネット裁判で最高裁判所は上の判決を覆し、「強制的な意見の統一」は合衆国憲法修正第1条に照らして違憲であるとの判決を下した。 誓いの暗誦は敬礼と共に行われる。1892年に採用された初期の敬礼はベラミー式敬礼として知られる。ベラミー式では右手を外側に伸ばして掌を上に向ける。この敬礼はやがて掌を下に向けるやり方に変化した。ベラミー式敬礼がナチス式敬礼と似ていた事から、フランクリン・D・ルーズベルト大統領は「忠誠の誓い」と国歌斉唱の際の民間人による敬礼として、ベラミー式の代わりに右手を心臓の上に置く姿勢を制定した。合衆国議会が国旗規則を公式に採用した1942年6月22日から、この敬礼が行われるようになった。
SCHWEIN

SCHWEIN（シュヴァイン）は、ドイツのKMFDM、イギリスのPIG、そして日本のBUCK-TICKのメンバーにより構成されるユニットである。SCHWEINはドイツ語で豚の意。以前SCHAFTとして活動を共にしていたレイモンド・ワッツと今井寿に、櫻井敦司とサシャ・コニエツコが加わったメンバー構成である。 2001年にオリジナル・アルバム、リミックス・アルバムを1枚ずつリリースし、その夏にジャパン・ツアー“SCHWEIN FEST 2001”を行った。だが、コニエツコは自身の病気及びKMFDMの方へ集中したいとの理由により、ツアーに参加する事は無かった。 櫻井敦司：ボーカル 今井寿：ギター、ノイズ レイモンド・ワッツ（Raymond Watts）：ボーカル、プログラミング、ギター サシャ・コニエツコ（Sascha Konietzko）：ボーカル、プログラミング BMGファンハウス / BVCP-24003 / 2001-05-09 You're My Disease Music: Sascha Konietzko / Lucia Cifarelli Lyrics: Sascha Konietzko / Atsushi Sakurai / Lucia Cifarelli Crown Music: Hisashi Imai Lyrics: Raymond Watts Spank The Monkey Music: Raymond Watts Lyrics: Raymond Watts / Atsushi Sakurai 曲名はスラングで（男性が）自慰をする意。 Lard, Lips, Liquor Music: Raymond Watts Lyrics: Raymond Watts / Atsushi Sakurai / Sascha Konietzko Porno Music: Sascha Konietzko / Lucia Cifarelli Lyrics: Atsushi Sakurai Organzola Music: Sascha Konietzko Lyrics: Raymond Watts / Atsushi Sakurai 曲名は、スラングで“包皮の中で熟成した恥垢”の意。 Schwein Music: Sascha Konietzko Lyrics: Sascha Konietzko / Atsushi Sakurai World's Junk Music: Hisashi Imai Lyrics: Raymond Watts Slip Music: Hisashi Imai Lyrics: Raymond Watts / Atsushi Sakurai Fantasia Music: Raymond Watts Lyrics: Raymond Watts / Atsushi Sakurai My Sanctuary Music:Raymond Watts Lyrics:Raymond Watts/Atsushi Sakurai Guest Musician:Steve White (guitar) PIGの2nd『PRAISE THE LARD』収録曲のカバー。日本盤のみボーナス・トラック。SUBARU IMPREZA WRX CF曲。 ルチア・シファレリ（Lucia Cifarelli）：ボーカル ジュール・ホジソン（Jules Hodgson、クレジットのJulian Hodgesonは恐らく誤植）：ギター クリス・イグナティウス（Chris Ignatiou）：ギター ジュリアン・ビーストン（Julian Beeston）：アディショナル・プログラミング 横山和俊：マニピュレート、アディショナル・プログラミング BMGファンハウス / BVCP-21213 / 2001-09-05 You're My Disease (Ken Ishii Mix) Remixed by Ken Ishii Organzola (Main Mix) Remixed by Charlie Clouser Lard, Lips Liquor (Shadows) Remixed by Hisashi Imai & Kazutoshi Yokoyama Fantasia (Kosh & Carry PIG Mix) Remixed by Raymond Watts Porno (Strip Down Dub) Remixed by haloblack Spank The Monkey (Can't Save Shant Save Mix) Remixed by One True Parker World's Junk (R.K.Mix) Remixed by Russell Kearney Slip (Mekon Mix) Remixed by Mekon Organzola (Dub Mix) Remixed by Charlie Clouser CD EXTRAとして“You're My Disease”のビデオ・クリップを収録。 『SON OF SCHWEINSTEIN』購入者特典であり、オプティカル・ドライブに『SON OF SCHWEINSTEIN』のCDを入れておく必要があったが、オフィシャル・サイトで配布していた専用プレーヤソフトにより、ライブ音源の抜粋をストリーミングで聴く事が出来た。 CROWN (6.8 Shinjuku Liquid Room) Lard, Lips, Liquor (6.13 Akasaka BLITS) Organzola (6.13 Akasaka BLITS) You're My Disease (6.13 Akasaka BLITS)
シャルル・パンゼラ

ポータル クラシック音楽 シャルル・パンゼラ（Charles Panzéra, 1896年2月16日 ジュネーヴ – 1976年6月6日 パリ）は、スイス出身のバリトン歌手。フランスを拠点にオペラやコンサートで活躍した。本名はシャルル・オーギュスト・ルイ・パンゼラ（Charles Auguste Louis Panzéra）といった。 パリ音楽院に入学して名教師アメデー＝ルイ・エティックに師事するが、第一次世界大戦中は学業を中断してフランス軍に志願した。この間2度負傷したものの、音楽院を修了し、1919年にオペラ・コミック座におけるマスネのオペラ『ウェルテル』のアルベール役で初舞台を踏んだ。3シーズンにわたってオペラ・コミック座に留まり、ラロの『イスの王様』やマスネの『マノン』のレスコー役、そして一番の当たり役である『ペレアスとメリザンド』のペレアス役といった役柄を得意とした。中でもペレアス役は、1930年代を通じていくつかの国々で何度も演じている。 パリ音楽院に在籍中には当時の院長であった最晩年のガブリエル・フォーレと、また同窓生のピアニスト、マグドレーヌ・べヨ（Magdeleine Baillot）と出逢う。フォーレからは1921年8月に作曲した『幻想の水平線（フランス語版）』op. 118 を献呈され、当時新人のパンゼラが1922年5月13日に国民音楽協会演奏会でこの新作を初演したところ大成功に終わり、パンゼラは名を挙げた。マグドレーヌは生涯にわたってパンゼラの伴奏者を務めただけでなく、妻となっている。パンゼラ夫妻の娘クリスチアーヌ（2006年没）は、長じて精神分析家となった。その夫マックス・ミルネールは、著名な文芸評論家でソルボンヌ大学の文学教授を務めた。 天性のリリック・バリトンであるパンゼラの、温かく表情豊かな声は、歌曲の精妙な世界において存分に発揮された。メロディやリートの解釈で世界的に有名になると、ほぼ40年にわたって積極的に演奏旅行を行なった。フォーレ以外に、ヴァンサン・ダンディやジョゼフ＝ギィ・ロパルツ、アルベール・ルーセル、アルテュール・オネゲル、ダリウス・ミヨーらと個人的に協力し、その声楽曲を初演した。 1949年から1966年までパリ音楽院教授を務めた。著名な門弟にカロリーヌ・デュマがいる。日本人では照井栄三が、戦前に個人指導を授かった。 パンゼラは、『幻想の水平線』の初演の華々しい成功に続いて、直ちにフランスHMVと契約を結び、録音に備えた。しかしパンゼラ夫妻は、その初演の日から、あまりにもたくさんの申し出がたび重なったために、1940年の開戦まで、重要なレパートリーの録音を続けることができなかった。 サン＝サーンスやフォーレ、デュパルク、カプレらの歌曲集に加えて、ドイツ・リートの録音にも取り組んだ。例えば1935年には、アルフレッド・コルトーを伴奏者に迎えて、ロベルト・シューマンの『詩人の恋』の全曲録音を行なっている。オペラの録音も行なっており、得意のドビュッシー『ペレアスとメリザンド』からの抜粋（1927年）のほかに、ジャン＝バティスト・リュリやヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン、リヒャルト・ワーグナーらの作品を取り上げた。1934年には、エクトル・ベルリオーズの『ファウストの劫罰』の全曲録音にも参加している。 大戦後にパンゼラ夫妻はマーキュリー・レコードに2点のLPを遺しているが、同レーベルの音源がポリグラム社からCD化された際、再発売されず、リマスタリングの対象に選ばれなかった。原盤である両方のLPは稀覯の品目となっている。 パンゼラは、『歌唱法』（L'Art de chanter, 1945年パリ）や『歌を愛する』（L'Amour de chanter, 1957年パリ）、『発声法〜歌のお稽古30曲』（L'Art vocal: 30 leçons de chant, 1959年パリ）、『君の声〜全般的な指導』（Votre voix: Directives génerales, 1967年パリ）といった声楽教本を遺している。 Karl Josef Kutsch and Leo Riemens, Editors: Großes Sängerlexikon Basel, Saur, 2000 Song on Record : V. 1 (Lieder); V. 2 (Song, including mélodie). Alan Blyth, Editor [A history of Art Song and its interpretation, with a guide to available recordings.] Cambridge, Cambridge University Press, 1986-1988 cantabile-subito