Sound Horizon
Sound Horizon（サウンドホライズン）是以作曲家Revo为中心的日本的音乐团体。此外2012年後同時也以Linked Horizon的名義與外界作品合作。
日本著名音乐团体，由被称为“鬼才”的“杀人音乐界的贵公子”Revo领导。起初以Revo本人的乐器演奏和创作为中心，后来逐渐发展成有着近百人的庞大规模的乐团，可以称的上是日本同人音樂史上的奇迹。虽然讲述的是幻想故事，不过并不是洋溢着梦与希望的世界观，而多以悲剧、颓废性的主题为中心。特别是以命运和战乱为主题的作品中，死亡场面出现频繁，但这样的“死亡”描绘未必是消极的，是为了反衬出光明的美好。音乐风格有着流行、摇滚、爵士、古典、民谣、童谣等等各种各样的音乐要素。故事内容涉及圣经，希腊神话，西方历史等，偶尔还会涉及现代物理学，可谓无孔不入，乐曲中使用了拉丁语、法语、意大利语、英语、阿拉伯语等欧洲语言，和所谓的的“幻想”舞台相符合，中世纪欧洲的色彩很浓。通过「Chronicle」「Chronicle 2nd」「Roman」「圣戦のイベリア」这些作品能看出SH是以历史为主题。以此为延长线的题材在以后的作品里用得不少。REVO本人也在接受采访时说过是以历史（中讲述的人物）作为故事的主轴来谱写作品。而且，以历史为题材的作品中，也存在着基于古代到近代欧洲确实存在的地域和时代设定的故事，也有很多基于史实确实发生的故事为主轴的描写。自稱為「幻想樂團」，作品主要風格是以故事性強的歌詞和組曲的表現形式為特徵的『物語音樂』。
以Revo的個人網站作為前身、於2001年末開始同人音樂活動。2004年成為「ラップ・クリエイティブ」所屬的演奏者。
前身來自於同人音樂的關係、當初以動畫．遊戲同好的核心年輕階層愛好者為主，特別是在「Chronicle 2nd」之後引發一傳十、十傳百效應；由於開始舉辦現場演唱會、在其他階層亦得到廣大愛好者的支持。在愛好者之間較多簡稱為「サンホラ（Sanhora）」。
有观点认为乐队名称的来源与物理学中黑洞边际的事件视界有关联，并指出演唱会曲目即ち…光をも逃がさぬ暗黒の超←重↓力↑（这即是…连光线都无法逃脱的暗黑超←重↓力↑）的歌词作为援引。
此外「Linked Horizon」合作作品與「Sound Horizon」的差異在於會為了個別合作對象的內容調整音樂風格與歌詞，因此演唱者為了配合故事角色的個性，有時要用Sound Horizon平常少用的唱腔或唱法來以求完美詮釋當中的人物特色。不过其中最主要的差异是linked horizon是以商业为目的而作曲而sound horizon则是因为Revo本人对音乐、舞台的喜好而创立，可以说是在“玩”音乐。
虽然是“幻想物语”，却是以悲剧颓废的风格为主，来反衬出光明的美好，并不是直接正衬，Revo也曾说，如果不写黑暗，光明就没法突出了。每一个物语结尾，也都是告诉人们不要心怀怨恨。因为音乐中频繁地出现死人的故事，Revo曾半开玩笑地自称是“音乐界的杀人公子”这种描写上的偏好也是SH的风格之一。把悲剧说成喜剧，喜剧说成悲剧，也是Revo的惯用手法。
一首曲子通常讲述一个完整的故事，曲子之间充满纵横联合的关系，一组组曲又汇合成一个大的主题，歌词里常常充满暗喻。
从《Chronicle》《Chronicle 2nd》到《Roman》的所有幻想物语，是同一历史背景（同一世界观）下一脉相承的作品，以后应该会继续沿袭这条路线衍生更多故事。Revo本人在接受采访时也说过会把故事的主轴放在历史（中的人物）上面。不过以历史为主题的作品一般会把时代设定在古代～近代的欧洲。
故事的细节和结果通常都非常隐讳，除了附带插画也没有更多对世界观视觉性表示，因此在粉丝中间，议论各自对作品的不同理解，也成为一种独特的乐趣。
收錄了所謂、搖滾樂、爵士到古典音樂、民族音樂、童謠等各式各樣的音樂要素。配合故事性強的風格而各取適才、靈活運用各種樂風印象，難以一言表達其類型。不過在編曲方面也被說有著重金屬與重搖滾音樂的深遠影響。同時，特別在初期的作品裡受到SQUARE（即現在的SQUARE ENIX）所屬時代的伊藤賢治的影響。
普羅聽眾之中有著非常喜歡的人和非常不喜歡的人，分別存在極端的好評和劣評。由於創作者自身的手癖，經常會在各曲中寫出相似的旋律，（一部份的愛好者稱為「Revo節」）也經常把同樣或相似的分節用於不同的樂曲上，顯示出「音樂上的樂曲關聯」。
「Lost」以後的作品，在歌唱前後和間歇有著俗稱「口白」的解說和台詞，以令聽眾容易了解歌曲內容。特別在「口白」部分，Jimang的聲音演出性十分強烈，這也成為聽眾的喜惡感差異之大的主要原因之一。
自主制音樂時期（主要為Chronicle至Lost之間）的製作中心是Revo，不過也因此逐漸編成樂團形式、拘泥了音源的片面。Revo以個人名義參加製作的閃靈怪醫印象CD、以及與jake・恵比須他們合作之後，更加有此傾向。。
此外，取代一期活動中演出細膩音色的田村滋、南都亮二，於二期活動中是和他們有著對相當大對比，擅長於演奏強烈音色的長谷川敦和藤本健一，令二期活動的音樂出現明顯的變化。原本的樂風傾向明顯地變成混合前衛搖滾的感覺。另外，主唱由本來的一人演出，變成了多位新的主唱，上述兩點是第一期和第二期的音樂主要變更點。
自主制作时代（2001-2004）是Revo个人的Project。
第一期（2004-2006）是Revo和Aramary的组合。但是，不少SH的讨论社区（例如日本的2ch），都有把乐园组曲之前的所有作品称为“第一期”的错误理解。
第二期（2006-）强调了“REVO SOLO PROJECT”的形态，歌手和演奏者并不需要固定的构成。按照所创作乐曲的需求，可以自由选择歌手、演奏者以及声优。
2012年后，Revo用Linked Horizon的名义替代了原先Revo（Sound Horizon）这一名义，专门用于Revo和其他作品合作时使用。但是给其他作品写的Original Soundtrack中，依然是使用Revo个人名义。在擔任主唱及口白時會以「似是而非之人」名義，扮演成該故事CD的角色。（在CD的演出名單中亦使用故事角色名稱。） 以下成員為按照樂曲所需，合作過的歌手及演奏者。括弧內為商業化後參加錄製的CD紀錄。
縮寫：E前（Elysion -楽園への前奏曲-）、E組（Elysion 〜楽園幻想物語組曲〜）、少（少年は剣を…）、R（Roman）、聖（聖戦のイベリア）、M（Moira）、イド（イドへ至る森へ至るイド）、Mä（Märchen）、ハロ（ハロウィンと夜の物語）、ヴァ（ヴァニシング・スターライト）、N（Nein）因人數眾多，僅列出主要樂手。2019年
Sound Horizon的演唱會形式，可以分成演唱會以及Live兩種形式，以下是兩種形式的介紹： 隨著新專輯發售後舉行，將樂曲中的世界觀及故事直接在舞台上重現，相較之下比較偏向於類音樂劇。
主要角色皆由專輯演唱的歌手本人演出，其他相關角色則是另請舞台演員以及舞者。
舞台的配置通常會有大型投影紗幕及各式大型舞台道具，舞台設計通常為有階梯的兩層式設計，舞台後方則是LED螢幕。場地則多選為有座位的音樂廳為主。 大多在專輯的宣傳期外舉行，演出內容並不會拘泥於專輯作品的世界觀。
因應Sound Horizon的王國設定，巡迴LIVE稱為「領土拡大遠征」。而配合Revo的生日而舉行的LIVE稱為「国王生誕祭」。2011年，因應東日本大震災而舉行的經濟振興LIVE則稱為「領土復興遠征」。
演出的曲目除了從各張專輯中挑選出來獨立演奏的歌曲外，也有未收錄於專輯中，只有在演唱會上演唱的限定歌曲。而即使是從專輯中挑選出來的作品，也會重新編曲或是稍微改編歌詞。讓歌迷即使每場演唱會都有參加，仍然會有各種不同的驚喜及期待。
另外，2013年的「Revo's Halloween party」則是以Revo製作的作品為主題，除了Sound Horizon的曲目外，也有演出Linked Horizon及以Revo個人名義製作的曲目。
關於舉行場地的部分，2009年「第三次領土拡大遠征」前多選擇在LIVE HOUSE舉行，近年因為參加人數的增加，也漸漸改在能容納較多人數的音樂廳舉行。
除此曲目一覽表之外，也各有一些Bonus Track（如原曲的反向播放曲或PC用音效等）以資料的方式一同附上。
※ 現在已全部絕版。
小說 漫畫單行本 漫畫單行本未收錄 ※作者竹下けんじろう於Comike84以同人誌方式販售。 ※相田裕「緋色の風車」的印象插畫也同時刊登。 ※2016年1月號於ウルトラジャンプ刊登Moira連載時以隨書贈品小冊子重新收錄。
漫畫連載中 演唱會寫真集由Comic虎之穴所發售的CD，REVO提供音樂CD中的樂曲《White Bell Fantasia》擔任DVD動畫的背景音樂及結尾曲《LiNK》的製作。
Linked Horizon名義發行的作品
REVO個人名義發行的作品
公式網站   特設網頁   成員個人網站   參加者網站   粉絲設立的資料網站