극장판 도라에몽: 신 진구의 버스 오브 재팬
《극장판 도라에몽: 신 진구의 버스 오브 재팬》()은 2016년 개봉된 36번째 도라에몽 극장판이다.
캐치프레이즈는 "우정은 7만년의 시간을 뛰어넘는다.", "아빠는 20세기의 '일본탄생'을 봤다. 나는 21세기의 '일본탄생'을 본다.", "도라에몽 영화는 타임머신 같다. 누구나 동갑이 될 수 있다.", "옛날 옛적에 일본을 만들었던 것은 용기와 우정이었습니다.", "우리들만의 비밀의 일본"이다.
STAND BY ME 도라에몽을 제외하고 극장판 도라에몽 최다 관객 동원수인 420만명을 기록했던 《도라에몽 노비타의 일본탄생》의 리메이크작이다. 이번 작품은 도라에몽이 주역이 되어 전반 내내 활약하는 것이 주 된 내용이다.
2015년에 개봉한 《》에 이어 주인공이 긴 소매를 입고 나오며 계절은 6월이다.
게스트 성우는 전일본 프로레슬링 선수인 다나하시 히로시와 마카베 도우기, 개그맨 코지마 요시오가 있다. 본작에서는 어둠 족 역을 맡고 있으며 아역 에바와 함께 스페셜 응원단 "운타카! 도라도라단"을 결성하였다. 응원 송인 "운타카 댄스"가 TV 애니메이션 도라에몽의 엔딩 테마로 2015년 10월 30일부터 2016년 2월 19일까지, 그리고 같은 해 4월 29일부터 사용되었다.
《》에서 바뀌었던 TV 애니메이션판과 같은 그림체에서 기존의 연필의 터치와 압력의 강약을 의식한 그림체로 다시 변경되었다. 또한 미술 배경은 신대마경에 이어 시미즈 도시유키가 담당하고 TV 애니메이션판에 가까운 작풍으로 그려져 있다. 또한 구작과는 달리 노비타의 부모가 노비타를 걱정하거나 노비타의 3마리의 가상 동물과의 강한 유대, 타임 패트롤대의 대장(隊長)이 노비타의 슬픔을 이해하고 배려하는 등 각 등장인물의 심정을 생각하는 묘사도 삽입되어 있다. 또한 주인공인 도라에몽이 자신의 손으로 기가좀비와의 전투를 마무리 짓겠다는, 원작에는 없었던 라스트 배틀(last battle)도 삽입되어 있다. 그리고 도중에 친구들을 놓치게 된 노비타가 자력으로 어려움을 극복해 나가는 모습도 그려져 있다. 구작 및 원작에서는 이름만 등장했던 스네오의 모친과 시즈카의 모친도 대사 없이 등장했지만 구작 및 원작에 있던 선생의 등장 장면이 없어졌다.
원작과 이전 작품에서는 등장하지 않았던 도라미가 등장했다. 한편 리메이크 작품으로는 《》(2006년) 이후 주요 캐릭터뿐만 아니라 서브 캐릭터도 오리지널 캐릭터가 등장하지 않는다. 또한 도라에몽 노비타의 일본탄생 (1989년)에 등장한 털코뿔소의 대역으로 고대의 들소가, 악어의 대역으로 고대의 거대 일본장수도롱뇽이, 검치호랑이의 대역으로 시미타고양이가 등장하고 있다. 또한 구작과 마찬가지로 따오기가 등장하고 있으며 자이언이 따오기의 멸종을 걱정하는 장면도 있다.
《도라에몽 노비타와 초록의 거인전》(2008년) 이후 8년만에 삽입곡이 아니고 대신 본작에서는 주제가인 하늘로와 오프닝 테마 꿈을 이루어줘 도라에몽을 오케스트라풍으로 어레인지한 극반이 삽입되어 있다.
과거의 영화를 오마주한 장면과 묘사 대사가 일부 등장하고 있으며 특히 《》(2006년)을 의식한 것이 많다.
영화의 타이틀 로고 디자인이나 광고 스타일이 전작 《》(2015년)까지의 물건과는 구별을 분명히 한 것도 큰 특징이다. "영화 도라에몽"의 "영화" 부분이 영화 필름을 이미지한 디자인으로 변경되었고 그 외에도 "일본탄생"의 문자 부분에 있어서 장엄한 이미지로 디자인되어있다. 포스터 등을 담당하는 키 비주얼 일러스트레이터인 가네코 난파이가 원화의 마무리를 담당하고 리얼 터치에서 짙은 화풍을 살린 독특한 분위기를 가진 비주얼로 완성했다. 홍보 포스터에 대해서도 위의 키 비주얼을 사용한 것 외에 2종류의 수평식의 물체가 존재한다. 이곳은 영화의 로고와 같이 입체적으로 그려진 빨간색 동그라미를 중앙에 배치해 도라에몽의 코와 꼬리 부분을 재현한 매우 심플한 디자인으로 되어 있다(이 코와 꼬리는 노비타 일행들의 실루엣이 비치고 있다). 전자는 흰색을 기조로, 후자는 청색을 기조로 하고 있다.
제2기의 영화에서는 향례가 되고 있는 엔딩 후 '오마케 영상'이 나오는데 이 '오마케 영상'의 내용은 일면에 덮인 얼음 위에 에스키모 모습의 도라에몽이 서서 얼음 아래(지하)에 있는 어떤 건물이 비쳐 한 곳에서 2017년 봄 최신작 공개가 공지되었다. 2016년 7월 15일 최신작의 제목이 《도라에몽 노비타의 남극 카치코치 대모험》인 것이 발표되었다.
5월 5일까지 62일 동안 동원관객 355만 9407명, 흥행수입 40억 3714만 8300엔을 기록(도호의 조사)하고 애니메이션 제2작2기 시리즈로서는 최고 기록이었던 《도라에몽 노비타의 비밀도구 박물관》(2013년)의 39억 8000만 엔을 뛰어넘었다. 또한 2016년 상반기에 본작은 흥행수익 4위를 차지하였다.
중국은 1.03억 위안을, 타이완은 70만 신 타이완 달러를, 홍콩의 경우 610만 홍콩 달러를 벌어들였다.
2016년 8월 10일에 발매와 대여가 시작되었다. 초회 생산분(한정판)에는 "엔딩 일러스트 · 포스트 카드 세트(10매 조)"가 봉입된다.
집에서도 학교에서도 매일 야단만 맞는 노비타는 가출을 하기로 결심했다. 그러나 가는 곳마다 국유지나 사유지라서 쫓겨나게 된다. 처음에는 "쓸떼없는 짓이니까 그만 둬"라고 노비타를 바보 취급한 노비타와 4명의 친구들도 나중에는 각자의 이유로 가출을 결심하지만 역시 갈 곳이 없어 망연자실한다. 그렇다면 차라리 아무도 없는 구석기 시대의 일본으로 가자고 노비타가 제안하게 되고 그리하여 사상 최대의 가출이 시작된다.
누구에게도 방해받지 않는 유토피아가 완성되었지만 결국 귀가하게 된다. 그런데 귀가 후 실제 원시인으로 생각되는 소년인 쿠쿠루를 만나게 된다(쿠쿠루는 그들이 7만년 전의 일본으로 이동할 때 타임머신에서 발생한 시공간 난류에 의해 현대의 세계로 타임슬립하게 된다). 쿠쿠루는 자신이 속해 있는 태양족은 어둠 족과 정령왕 기가좀비의 습격을 받았다고 말한다. 도라에몽 일행은 태양족을 구하기 위해 7만년 전의 중국 대륙으로 간다.
※모양의 첨가는 구작에 등장하지 않는 것.
감독은 《》 (2014년)를 다룬 야쿠와 신노스케가 담당한다. 본작에서는 《》 (2011년)의 각본을 담당했던 시미즈 히가시 대신에 각본도 겸임한다. 감독이 각본을 겸임하는 것은 《》 (2006년) 이후 처음이며 제작 과정에서 각본 담당자와의 조정을 단축하려는 목적도 있고 야쿠와 스스로 집필했다고 한다.
또한 전작 "도라에몽 노비타의 우주영웅기" (2015년)의 감독인 오오스기 요시히로가 오프닝 원화를, "신 노비타와 철인병단 ~날아오르는 천사들~" (2011년)의 캐릭터 디자인을 맡은 카네코 시즈에가 엔딩 원화를 각각 담당하고 있다. 카네코는 2011년에 신에이 동화를 퇴사하고 프리랜서가 되었기 때문에 영화 도라에몽 시리즈는 5년만의 참가가 된 것이다.
본작의 제작 데스크를 맡은 카사이 마리코, 제작 진행을 맡은 오치아이 류타로는 TV 애니메이션 《도라에몽》의 2015년 4월 1일 방송분으로부터 각각 프로듀서와 제작 데스크에 상승하고 있다.주제가는 싱어송라이터인 야마자키 마사요시가 본작을 위해 새로 쓴 노래이다. 멜로디에 비상감, 노비타의 성장을 표현하고 있다. 주제가 제작에 있어서 1989년에 공개된 구작 도라에몽 노비타의 일본탄생을 보고 본작의 이미지를 잡게 된다. 2016년 2월 26일부터 "운타카 댄스"로 변경, TV 애니메이션의 엔딩 테마로 2016년 2월 19일까지 사용되었다.
본작의 홍보를 목적으로 한 응원송이다. TV 애니메이션 도라에몽의 2015년 10월 30일 방영분에서 기간 한정으로 엔딩 테마로 사용되었다. 무대는 7만년 전에서, 출연자는 본편에서 등장하는 어둠 족이라는 설정으로 원시 시대를 방불케하는 의상을 입고 있다. 매번 도라에몽과 노비타가 타임 텔레비전 속에서 갑자기 운타카! 도라도라단들이 운타카 댄스를 시작했지만 2016년 1월 15일 방송분에서 가사가 다른 버전이 사용되며 1월 22일 방송분부터 도라에몽 일행은 등장하지 않고 직접 운타카 댄스의 영상이 공개된다. 2월 24일 유니버설 뮤직에서 CD+DVD 패키지가 발매되었다.본작의 홍보를 목적으로 결성된 것으로 운타카댄스 이외에 다나하시와 마카베, 코지마는 영화 본편의 성우에도 도전하고 있다. 또한 영화에 등장하는 캐릭터인 쓰치다마가 인형의 모습으로 댄스에 참여하고 있으며 엔딩의 자막의 "운타카! 도라도라단"의 란에 "쓰치다마"로 표기되어 있다.후지코 F 후지오 뮤지엄의 기획전에서 개최했다. 기간은 2015년 7월 10일부터 2016년 6월 30일까지 예정되어 있다. "노비타의 일본탄생"을 처음으로 하는 "시공의 여행 (타임 트래블)"이 등장한 후지코 F 후지오 작품의 원화를 특집 전시한다. 아울러 뮤지엄 카페에서는 "노비타의 일본탄생"에 등장하는 도구를 본뜬 메뉴 등을 추가하고 있다.쇼가쿠칸 각 지로, 혹은 각 기업에서 모집. 작중에서 노비타가 만드는 애완동물에 관련된 일러스트 콘테스트에서 최우수상 수상자는 영화의 엔딩 크레딧에 소개되고 카네코 시즈에에 의한 엔딩 일러스트에서 아이디어에 의한 애완동물들이 등장했다.
2016년 3월 11일에 영화 연동 에피소드로 방송된 특별 기획. "도라에몽 노비타의 일본탄생" 내에서 대사 밖에 등장하지 않는 환상 동물 사파리 파크를 무대로 일행들의 활약을 그린다. "영화 도라에몽 꿈의 애완동물 탄생 콘테스트" TV아사히 우수상 수상자가 그린 애완동물들이 애니메이션에 등장하고 있다.
쥬피터 텔레콤이 J:COM온디멘드에서 《도라에몽 노비타의 일본탄생》 (1989년)을 4K 해상도화하여 배포. "영화 도라에몽" 시리즈와 영화의 본편을 4K 해상도화한 것은 이번이 처음이다. 또한 그것의 제작 과정을 기록한 《〈영화 도라에몽 노비타의 일본탄생〉 4K 메이킹》이 2016년 2월 28일부터 5월 31일까지 J:COM온디멘드와는 다른 곳으로 배포.
본작의 공개를 기념하는 목적에서 시작했다. 도라에몽과 다른 일행들의 대화 등이 있는 전화 서비스이다. 기간은 2016년 2월 15일부터 5월 31일까지이다. 대반향에 의한 회선 혼잡을 위해 새로운 전화번호의 설치가 이루어졌다.
쓰치다마의 모티브가 되는 슈고키도우구는 아오모리현 쓰가루 시 타테오카 지역에서 발견되었고 그것에 관련된 JR 고노 선 기쓰베리 역의 역명이 기간 한정으로 "쓰치다마 역"이라고 호칭. 3월 20일, 도라에몽은 1일 역장으로 임명되었고 5월 8일까지 영화와의 콜러보레이션 기획이 이루어진다.
팟캐스트의 web 라디오 프로그램이다. 도라에몽과 노비타가 퍼스낼리티를 역임하고, 게스트로 시즈카가 출연했다. 영화의 관광 명소 소개와 퀴즈 등을 실시했다.
게임 애플리케이션 "몬스터 스트라이크"와의 합작. 지난해의 우주영웅기 뿐만 아니라 기간 한정으로 콜라보 이벤트를 개최하고 있다.