パルマ大聖堂 (イタリア)
パルマ大聖堂はイタリア、エミリア・ロマーニャ州のパルマにある大聖堂（ドゥオモ）。
正式名称は『Cattedrale di Santa Maria Assunta（サンタ・マリア・アッスンタ大聖堂）』である。
パルマのドゥオモ広場の東側に面して建ち、広場の南に洗礼堂、西には司教館も併設されている。2006年に献堂900周年となった大聖堂である。
パルマ自体、13世紀の典型的な都市の姿をもっとも完全な形で伝えるとされ、その中でもイタリアロマネスク建築の代表のひとつともされる建築物で、これらをひとつの構造に見立てる観点もあることから、本項ではこれらの併設施設についても触れることとする。また、パルマ大聖堂の説明には必ずといってよいほど言及される、建設に関わった一人の彫刻家（後述のベネデット・アンテーラミ）についても扱う。
現在イタリアと呼ばれる地域の北部における中世コムーネの黎明期である、11世紀中ごろに司教カダロによって着工され、12世紀末ごろに現在の姿になった。祭壇の聖別はパスカリス2世により12世紀初頭（1106年）に執り行われ、その後地震による工事への影響はあったものの、1170年頃に一旦の完成をみる。洗礼堂と司教館も含めこの時期に建設されたが、その後も増築および装飾は継続される。
一旦は完成しても、断続的に改修、増築が行われている。
外観は基本的にロマネスク様式のまま保たれているため、後世の派手さと無縁な落ち着いた雰囲気であるが、一旦内部に入ると一面がルネサンス期のフレスコ画で覆われており、この対比について言及されることもある。以下にその外観と内部を解説する。
大聖堂本体の構成はよくあるバシリカ建築である。ファサード、すなわち西面は広場に面しており、その砂岩でできた外観は上から順に、3層のアーケード及び扉口で構成される。扉口は3つあり、中央には13世紀末に増築されたプロテュルムが付属している。このプロテュルムについては、後述の洗礼堂に配置されている彫像を移設し、もっと大掛かりなものにする計画があったとの説もある。
最上部の、屋根にそったアーケードを連ねたギャラリーはロンバルディア装飾から発展したもので、この地方やロンバルディア地方によく見られる装飾である。この装飾はピサ大聖堂などがあるトスカーナ地方にも影響が見られるもので、小人ギャラリーとも言われる。
13世紀末にはレンガ造りのゴシックふうの鐘塔が建設され、ファサードにアクセントをつけている。このようなファサードに付属するタイプの塔は教会堂の姿を華やかにするため10世紀以降の各地で好んで建設されるようになった。
プロテュルムは#ギャラリーも参照。
西側から入ると内部はまず3廊式であり、身廊は上からクリアストーリー（高窓）、トリビューンそして大アーケードという構成になっている。その先には翼廊（これには小後陣が付属している）、内陣、後陣と続いている。地下にはクリプトも設置されている。
天井には交差ヴォールトが連続している。そしてその天井と壁面は、16世紀に複数の画家によって描かれたフレスコ画で一面を埋め尽くされている。中でも地上25メートルの円蓋に4年の歳月をかけて描かれたコレッジョによるルネサンス絵画である『聖母被昇天』は「天井画のひとつの完成」とも評される特筆すべき絵画である。
パルマの洗礼堂は#歴史でも時期について軽くふれたが1196年から1216年頃の期間に、アンテーラミにより設計、建設を主導されたといわれる。本節でも大聖堂同様に外観、内部と順に解説する。
広場の南には大聖堂と隣接した洗礼堂が建っている。形状は八角柱で高さは35メートルあり、外面はピンク色の石材で表面を仕上げられている。
この外観は日本の福岡県にあるホテル・イル・パラッツォのモデルになったとされる。
外観の特徴は大聖堂と同じようにギャラリーが多層（ここでは4層）構造になっており、そのさらに最上部はブラインド・アーケードで締めくくられている。このブラインド・アーケードを構成するアーチは尖頭アーチであり、また、屋上にある8つの小塔（これは後年付け加えられたもの）も、ロマネスクとゴシックの過渡期を表している構造物である。
扉口は3箇所あり、そのうちの北扉にはアンテーラミの銘が刻まれている。また、北西の外壁にはダビデとイザヤ像、そしてソロモン王とシバの女王がセットで収められた壁龕もある。これらの像もアンテーラミの作とされる。
洗礼堂の内部は外部の構造そのままではなく、16面となっており、天井は16本の柱から延びるリブが支えている。
これらの壁面（1階部分）と天井も大聖堂同様にすべてフレスコ画で装飾されている。壁画の装飾の無い2階以降の層にはギャラリーがあり、その柱の間のいくつかの空間にはアンテーラミ作とされる浮彫りと丸彫りの像が設置されている。中でも12ヶ月の擬人像と冬と春の擬人像については「労働」や「恵み」への感謝の表現として言及されており、パルマに限らず北イタリアで特に多く「傑出」した表現をもつ題材とされる。
といった彫刻が設置されている。
併設されている司教館であるが、元々11世紀なかばに建設されたものの、度重なる改修によりデザインが混沌としており、建築芸術としての重要性はない、とのことであるため、省略する。
ベネデット・アンテーラミ(Benedetto Antelami)（）は、主にパルマ大聖堂の仕事で知られる12世紀末から13世紀の彫刻家である。また建築家であるともされる（前述#洗礼堂が例。詳細は後述）。
本節の記述は基本的に参考文献の（児島由枝、1995）をもとに記載する。脚注に文献名についての特記がない場合はすべてこの参考文献のページ数を表す。
アンテーラミの銘がはいった作品は以下の2点のみである。
アンテーラミはその作風から、現在のフランスの、プロヴァンスあるいはさらにブルゴーニュ、ラングドックの辺りで彫刻を修行し、その後パルマへ来たとされる。またはパルマ大聖堂での製作の合間にフランスへ修行へ行き、建築も学んだとされる。この成果として大規模な建築彫刻工房の指揮者としてイタリア各地の彫刻を、また建築家として、パルマの洗礼堂やその他の街の大聖堂建設をも主導することになったとされる。
その後はフランスから学んだ技術を、近隣のトスカーナなどへ伝えたとされる。この影響については、（ピサの洗礼堂2層目にゴシックの小尖塔を付けた人物）がアンテーラミの弟子だったとする説すらもあったとされる。
「～される」と記載しているのはいずれもその直接資料がないために、推測の域を出ない後世の芸術論によるためである（次節#評価について）。
これまでに述べてきた2点しかない一次資料と、それに付随して述べた他地域への影響や建築家としての評価は、アンテーラミの時代から500年ほども下った18-19世紀に、その当時の芸術論から発生した。これら一次資料に基づかない評価に対して20世紀中ごろからは異論も出てきている。例えば、北イタリアのロマネスク芸術は、古代彫刻を起源に独自に発展した、（フランスの影響ではなく）、フランスと違いイタリアの宗教建築は各地のコムーネとの結びつきが強い、 という説である。
また、フランス滞在は証明不可能であり、建築家でもなんでもなく、単に優れた彫刻家であったがために銘文を残せただけである、ともされる。
基本的に近代の芸術家と違ってこの時期の彫刻家や建築家の名前は、ほとんど後世に伝わることがない。18-19世紀の芸術論と世相によって過大評価されすぎているのではないか、という評価がでてきているのである。
最近（1995年当時からみて）ヨーロッパで刊行された2冊の美術辞典には、それぞれにこれら相反する評価が記載されているそうである。
最寄の空港はパルマ空港であるが、2013年2月現在、日本からの直行便はない。
ミラノ、ローマ（それぞれ日本からの直行便あり）から陸路で行く、または乗り継ぎ航空便を利用することになる。
車、徒歩でいく場合。
鉄道でいく場合。
航空便については他の国（例えばフランス、シャルル・ド・ゴール国際空港）からの便もある（2013年2月現在）。本解説では、本項（パルマ大聖堂）そのものについての注釈でなく、用語、時代背景等の解説を行う。
一部現在ではPDF化されている資料も含む。文献に比してアクセスの点で有利なため、その場合はURLを記載し、「PDF」の表記をしてある。