ベルンハルト・クルーセル
ベルンハルト・ヘンリク・クルーセル（Bernhard Henrik Crusell,1775年10月15日 - 1838年7月28日）は、スウェーデン系フィンランド人のクラリネット奏者、作曲家、翻訳家。「古典派における最も重要で最も国際的に知られたフィンランド生まれの作曲家であり、まさにシベリウス以前の傑出した作曲家。」と評される。
クルーセルはフィンランド、ウーシカウプンキの貧しい製本屋の家庭に生まれた。祖父のベルンハルト・クルセリウス（-Kuruselius）はトゥルクとストックホルムで製本業を学び、ポリに移り住んだ。そこで9人の子を儲け、その中で父と同じく製本業の道に進んだヤコブ（Jakob）がクルーセルの父である。1765年、見習い期間を修了したヤコブはウーシカウンプキに移り、そこでヘレナ・イランダー（Helena Ylander）と結婚したが、彼女はその約1年後に亡くなってしまう。ヤコブは1769年にマルガレタ・メスマン（Margaretha Messman）と再婚し、4人の子どもを授かる。しかしその中で大人になれたのはベルンハルトだけであった。クルーセルは後に、この頃の生活について三人称でこう述べている。
クルーセルが8歳の時、一家はヘルシンキから北に約37キロ離れたヌルミヤルヴィへと引っ越した。彼の生来の音楽への興味は尽きることなく、友人が演奏するのを聞きながらクラリネットの演奏を耳で覚えた。まもなく、ウーシマー県のある連隊楽団員から特訓を受け始めるようになる。
1788年、クルーセルが13歳になると、彼の才能に気づいた一家の友人がスヴェアボリのO. Wallenstjerna少佐の元に彼を連れて行った。スヴェアボリは、ヘルシンキの湾岸からすぐの6つの島の上に建設された海上要塞である。要塞の教養豊かな将校たちは、町の文化や政治に大きな興味を持っていた。Wallenstjerna少佐はクルーセルの演奏に感心し、彼をスヴェアボリの軍楽隊のボランティア団員として迎えると共に、家族と共に住める場所を提供した。スヴェアボリで学ぶことができたクルーセルは音楽と語学に長けていった。1791年にWallenstjernaが転属となると、クルーセルは彼についてストックホルムへと向かった。クルーセルはその後の人生の大半をスウェーデンで過ごすことになったが、彼は常にフィンランド人を自任していた。彼は晩年にヨハン・ルドヴィグ・ルーネベリに宛てた手紙の中で自らを「フィンランド人 "finsk landsman"」と呼んでいる。また、彼は旅行日記をフィンランド語で綴っていた。
クルーセルはストックホルムでも鍛錬を続け、クラリネット独奏者となった。1792年、16歳で連隊楽団の指揮者に任ぜられ、翌1793年には宮廷楽首席クラリネット奏者となった。この楽団を率いていたのが、彼の作曲の師であるドイツの作曲家ゲオルク・ヨーゼフ・フォーグラーである。1798年、クルーセルは資金援助を受けて数ヶ月の間ベルリンに滞在することが出来るようになり、そこで有名なドイツのクラリネット奏者の薫陶を受けた。タウシュはドイツでクラリネット学校を設立しており、そこで技巧よりも音色の美しさに重点を置いた教育を行っていた。クルーセルの上達は目覚しく、スウェーデンに帰国するまでにベルリンやハンブルクでの演奏会に出演した。音楽雑誌「""」によるハンブルクでの演奏会評は好意的なものであった。
残りの生涯をスウェーデンで過ごしたクルーセルであったが、1度だけフィンランドに戻っている。サンクトペテルブルクへの旅行の後、スウェーデンへ戻る途上の1801年7月7日ヘルシンキで、ピアニストのフレードリク・リタンデル（Fredrik Lithander）の伴奏で演奏しており、また7月30日にはトゥルクにおいてトゥルク音楽協会管弦楽団主催の演奏会でも演奏している。
クルーセルはストックホルムで、フランスの在スウェーデン大使と知り合いとなる。この友人関係をきっかけとして、彼は1803年にパリへの旅に出ることができた。パリでは演奏を行うとともに、まだ新しかったパリ音楽院でジャン＝ザビエル・ルフェーヴルの下でクラリネットを学んだ。ルフェーヴルの薦めに従い、彼は6月2日にMichel Amlingue（1741年–1816年）製のマウスピース、9月14日にはジャン・ジャック・バウマン（Jean Jacques Baumann）製の6度のC管のクラリネットを購入している。クルーセルは1800年頃まで上方に曲がったリードを使用していたが、その後下方に曲がったものに変えており、これは現代と同様のよりカンタービレに適した位置取りである。彼がこれを取り入れた時点ではまだ未発達だったのは確かだが、彼は歯並びが悪く、そのため上向きのリードの取り付けを好んだのだろう。
パリのイタリア歌劇場がクルーセルに首席クラリネット奏者の職を打診した。彼が王宮管弦楽団から離れてしまうことを危惧したスウェーデン王グスタフ4世アドルフが、彼の渡航期間延長の嘆願を却下し、そのかわりに彼を近衛連隊楽団の首席指揮者の地位につけた。クルーセルはストックホルムに戻って以降、1833年まで宮廷管弦楽団にとどまった。
1811年6月には、彼はタウシュに会うためにベルリンへと赴き、そこで2人はクラリネットについて語り合った。その月の暮れにはライプツィヒに恩人を訪ね、7月にはドレスデンの製の新しい楽器を購入した。このグレンザーのクラリネットは当時としては先進的なデザインで、11度の演奏が可能であった。その後1822年にも彼はドレスデンを訪れ、グレンザーの店を引き継いだグレンザー・ウント・ヴィーズナー（Grenser & Wiesner）と、ボルマン（Bormann）という他の製作者から新たに楽器を購入している。には1822年からその後に作製されたグレンザー・ウント・ヴィーズナー製の5つのクラリネットが収められている。4つは11度、残る1つは10度のものである。
クルーセルはキャリアを築いていく中で、スウェーデン、ドイツ、そしてイングランドでもクラリネットのソリストとしてよく知られるようになっていった。彼はモーツァルト、ベートーヴェン、ジャダン、クロンマー、ルブラン、ヴィンターや他の作曲家の作品を演奏した。50を超える演奏会評がありながら（大半はドイツの"Allgemeine musikalische Zeitung"である）、否定的な評は1つも見られない。スウェーデン新聞（""）の音楽批評家だったカール・アブラハム・マンケル（Calr Abraham Mankell 1802年-1868年）は、丸みを帯び、楽器の音域のどこを吹いても一様なクルーセルの音色を称賛していた。また、クルーセルの演奏ではピアニッシモが高く評価されていた。「彼が宮廷楽団で長年にわたり最も高給を得ていたという事実は、彼の名声を示唆するものである。」
1791年から1799年にかけて、クルーセルは作曲と音楽理論をヨーゼフ・ゲオルク・フォークラーに師事した。またもう1人のドイツ人教師、ダニエル・ベリッツ（Daniel Böritz）がストックホルム在住であった際には彼にも師事した。1803年にパリに滞在していた際には、音楽院でフランソワ＝ジョセフ・ゴセックとアンリ・モンタン・ベルトンの指導を仰いだ。彼の作品には協奏曲や室内楽の、クラリネットのみならず他の宮廷楽団の木管楽器奏者のためのものがある。1811年にライプツィヒに赴いた際には、その後1814年にペータース社の一部となる音楽出版社のBureau de Musiqueと関係を築いた。
1818年から1837年にかけて、夏季にリンシェーピングで軍楽隊を指揮していたクルーセルは、楽団のためにロッシーニ、シュポーア、ウェーバーの行進曲や序曲を編曲し、男声合唱のための曲を作曲した。1822年、彼はスウェーデンの詩人のなどの詩への3巻にわたる作品を出版し、さらに1826年に世に出した「"Frithiofs saga"」の巻は、テグネールの詩につけた10の歌曲であった。オペラ「奴隷少女 "Lilla slavinnan"」は1824年にストックホルムの初演され、続く14年の間に34回再演された。
クルーセルは優秀な言語学者であり、イタリア、フランス、ドイツの重要なオペラをスウェーデンでの公演用に翻訳した。彼が訳したモーツァルトの「フィガロの結婚」は1821年に初演され、この業績によりスウェーデンの文学者の協会であるゴチック協会に招かれている。1837年にはスウェーデン・アカデミーによってゴールド・メダルを授与され、国と協会への貢献によりに叙された。スウェーデン国立図書館は自伝書の草稿を2つ保管している。
1982年より、クルーセル誕生の地、ウーシカウプンキでは毎年夏に「クルーセル週間」が設けられている。この祭典は木管楽器による音楽のためのものである。クルーセル週間の芸術監督はJussi Särkkäである。
作曲年、初版年や他で特記のない情報は考文献類、WorldCat（OCLC）からのものである。注釈
出典