谷島正之
谷島 正之（たにしま まさゆき、1967年4月24日 - ）は、日本の映画プロデューサー。アスミック・エース株式会社・所属、配信企画プロジェクト推進室長、兼コンテンツ事業部・コンテンツ企画グループ長。 
1991年、専修大学・経済学部・経済学科、卒業。
在学中は、マスメディア研究愛好会に所属し、8mmフィルム映画や同人誌製作を行う。89年から、日本全国の大学の約150の映画研究会が加盟している学生映像連盟シネック（1978年発足）の活動に参加。第12代（1990年）の代表を務める。その活動の中で知り合った映画プロデューサー・原正人に師事し、彼が社長を務めるヘラルド・エース株式会社で、90年9月よりアルバイト勤務を行い、91年に入社。入社当時は、単館アートシアターの草分け的存在として、同年『ニューシネマ・パラダイス』(88)が大ロングランを記録し、一時代を築いていた。片や同社のもう一つの柱であった日本映画製作においても、独特の着眼点を持ち、特に実相寺昭雄監督の『歌麿・夢と知りせば』（77）や黒澤明監督の『乱』（85）等を創り出すクリエイティビティ、機能に感化され、入社した。その後、エース・ピクチャーズ、アスミック・エース・エンタテインメントと、会社形態が変わり、現アスミック・エースに所属中。
91年に入社し、宣伝部に配属され、初年度はインドネシア映画『チュッ・ニャ・ディン』を皮切りに、ニール・ジョーダン監督作『スターダスト』、アンジェイ・ワイダ監督作『コルチャック先生』、ジュネ＆キャロ監督作『デリカテッセン』、ピーター・グリーナウェイ監督作『プロスペローの本』など、ヨーロッパ映画中心のラインナップと共に、恩地日出夫監督作『四万十川』、熊井啓監督作『ひかりごけ』など、92年に掛けて洋邦問わず、宣伝業務に従事。
92年『インドシナ』、93年『めぐり逢う朝』『レザボア・ドッグス』『オーソン・ウェルズのオセロ』『ウェディング・バンケット』『可愛いだけじゃダメかしら』、94年『林檎の木』『イヴォンヌの香り』、95年『恋人たちの食卓』『Undo』、96年『明日を夢見て』『ロスト・チルドレン』『スワロウテイル』『花の影』、97年『バスキア』『P・グリーナウェイの枕草子』、98年『不夜城』、99年『アイ ウォント ユー』、2000年『雨あがる』、01年『蝶の舌』『テルミン』、02年『バーバー』『ドニー・ダーコ』。
92年『地獄の黙示録』のドキュメンタリー映画『ハート・オブ・ダークネス／コッポラの黙示録』で、初めて宣伝プロデューサーとして全体プランニングを手掛ける。93年アメリカ・ユタ州でロバート・レッドフォードが主催する「サンダンス映画祭」に参加、初めて洋画買付けを経験。そのフランス映画『カルネ』により、翌94年宣伝プロデューサーを務め公開、当時のレイトショー記録を樹立。
94年『ミナ』『みんな～やってるか！』、95年『愛の報酬／シャベール大佐の帰還』『私立探偵濱マイク／罠』、96年『クリーン,シェーブン』、97年『ノーマ・ジーンとマリリン』、98年『オスカー・ワイルド』『ミミ』『ドレス』『ザ・ブレイク』 、99年『オフィスキラー』『海の上のピアニスト』、00年『ミュージック・オブ・ハート』『カノン』『恋の骨折り損』、01年『楽園をください』『幼なじみ』『耳に残るは君の歌声』、02年『ザ・リング』、03年『ピノッキオ』『茄子　アンダルシアの夏』『』『ミシェル・ヴァイヨン』、04年『花咲ける騎士道』『ソウ』『約三十の嘘』、05年『ザ・リング2』、06年『アンジェラ』『ソウ3』。
それ以降は、2012年『のぼうの城』。
2005年より、宣伝プロデューサーと共に製作を兼ねる。同年、源孝志監督作『大停電の夜に』で、企画の段階から参加し、アソシエート・プロデューサーとして、企画・製作・宣伝を行った。
06年、製作部に異動し、製作アソシエイトチームの統括として、社内外の製作作品の企画に携わる。共同プロデューサーを務めたアメリカ・日本・カナダ合作のホラーオムニバス映画『デス・ルーム』（TRAPPED ASHES/日本未公開/国内ビデオ発売作）は、ジョー・ダンテ、モンテ・ヘルマン（第三話「キューブリックの恋人」）、ショーン・Ｓ・カニンガム（第二話「日本の縛霊」）というジャンル映画系ベテラン監督たちが大挙参加し、日本ロケ(伊豆・修善寺)も敢行。中でも第一話「豊胸死術の女」を担当したケン・ラッセル監督の遺作映画となった。
07年、蜷川実花監督デビュー作『さくらん』を、製作・宣伝の両面から参加。
08年、小泉堯史監督作『明日への遺言』で、プロデューサー・アシスタント、犬童一心監督作『グーグーだって猫である』で、共同プロデューサーを務める。
11年、福島県いわき市のフラガールたちの震災後の姿を追ったドキュメンタリー作品『がんばっぺ、フラガール！～フクシマに生きる。彼女たちのいま～』で、共同プロデューサー。
12年、蜷川実花監督二作目となる『ヘルタースケルター』（12／蜷川実花監督）も、『さくらん』同様、製作・宣伝の両面から参加。
2007年、角川モバイルというプラットフォームとのコラボレーションにより、『きまぐれロボット』（07/辻川幸一郎監督）を製作。本作は配信映画の先駆けとして、第13回AMDアワード「優秀賞」を受賞。また星新一原作の実写初作品としても脚光を浴びた。
08年、ベストセラー小説の映画化『西の魔女が死んだ』（08／長崎俊一監督）で、長編映画初プロデュース。
09年、3D実写長編作『戦慄迷宮3D』（09／清水崇監督）。本作は、日本はもとよりアジア圏における初のデジタル3D実写長編映画であると共に、『アバター』よりも2か月前に公開（09年10月17日日本公開）し話題となる。本作は同年の第66回ヴェネチア国際映画祭に新設された「3D部門」で、5分間の3Dフッテージ特別上映を行い、翌10年、同映画祭・特別招待作品としてインターナショナル・ヴァージョンにて上映された。
09年、日本映画にして全編英語（日本公開時は日本語字幕スーパー対応）作品『鉄男 THE BULLET MAN』（09／塚本晋也監督）を世界マーケットを視野に入れ製作。09年「Comic-Con2009」（米サンディエゴ）にて全世界同時製作発表（7月23日）を行い、次ぐ第66回ヴェネチア国際映画祭「コンペティション部門」正式出品を果たし、ワールド・プレミア（9月6日）を行った。その後、第42回スペイン・シッチェス・カタロニア国際映画祭に出品し「名誉賞」受賞（10月7日）、第14回釜山国際映画祭・正式出品によりアジア・プレミア（4月11日）、翌10年、第9回ニューヨーク・トライベッカ映画祭・正式出品により北米プレミアを果たす（4月25日）。
10年、清水崇監督の3D作品第二弾『ラビット・ホラー3D』（11／清水崇監督）を製作し、撮影監督にクリストファー・ドイルを招聘(撮影補:福本淳/3D撮影監督:宇井忠幸)。11年、第68回ヴェネチア国際映画祭・特別招待作品としてワールドプレミア上映（9月11日）。
14年、壇蜜・初主演による連続ＴＶドラマ「アラサーちゃん 無修正」（14/TX系金曜深夜）の企画を担当。同年、キティちゃんでお馴染みのサンリオとのコラボレーションにより極彩色3Dミュージカル・ファンタジー映画『くるみ割り人形』（14）を製作。アーティストの増田セバスチャン監督デビュー作。78年に製作されたサンリオの“アナログ人形映画”のフッテージを元に、デジタル技術により、まったく違った作品に作り変えるという試みを行った。
15年、園子温監督による『リアル鬼ごっこ』（15）。第19回モントリオール・ファンタジア国際映画祭・コンペティション部門へ正式出品し、「最優秀作品賞」「最優秀女優賞」「審査員特別賞」の主要3部門受賞。続いてスペイン・マラガ・ファンタスティック映画祭で「最優秀作品賞」「特殊効果賞」をＷ受賞。
園版と同時に、配信オリジナル・スリラードラマとして「リアル鬼ごっこ」のエピソード0に迫る『リアル鬼ごっこ　ライジング』（15）を新進気鋭の同年代若手監督、大畑創（エピソード1『佐藤さんを探せ！』）、内藤瑛亮（エピソード2『佐藤さんの逃走！』）、朝倉加葉子（エピソード3『佐藤さんの正体！』）と製作。
同年、GYAO！初のオリジナル配信ドラマ『女子の事件は、大抵トイレで起こるのだ。』（15）を、『凶悪』の白石和彌監督、リアル女子演劇で話題となった根本宗子脚本で製作。本作は、全13話による配信版（各13分）と共に、劇場版として2部作【前編：入る？】(71分)【後編：出る！】(61分)の劇場公開も行い、新宿ピカデリーの記録「7日間連続舞台挨拶・連日完売」を主演女優の蒼波純が樹立。
過去の作品を4Kリマスター化する技術作業もプロデュース。15年、フィルム撮影作である『さくらん【4K版】』(07/15)『博士の愛した数式【4K版】』(06/15)を、オリジナル・ポジから製作。16年、2005年から06年に製作され放送されたＴＶアニメーション「ハチミツとクローバー」(原作:羽海野チカ/05-06)、全36話(+未放映2話)の【4K版】(16)を企画・製作(2016年12月21日、4Kリマスタリング版による初ブルーレイ発売)。
16年、大友啓史監督との6年越しの企画・製作作品『3月のライオン』（羽海野チカ・原作/白泉社/連載中）の「2部作」撮影を3月26日から7月10日まで行う。公開は東宝とアスミック・エースの共同配給により2017年、【前編】3月18日、【後編】4月22日より。 ○「3D世紀／驚異！立体映画の100年と映像新世紀」（ボーン・デジタル刊／共著）
700本を超える古今東西の3D作品と、800点を超える3D映画ポスタービジュアルにより、あらゆる3D映像に関する事を「歴史」「製作」「技術」という3つの側面から完全網羅した650ページに及ぶ書籍。
日本はもとより世界的にも著名な3D映画・技術評論家の大口孝之が3D映像・映画の「歴史」を400ページ、映像会社ＩＭＡＧＩＣＡに所属する3Dスーパーバイザー灰原光晴が3D映像「技術」に関して50ページを執筆。谷島正之が3D映像「製作」という側面から、“新世紀3D元年”と言わる2009年、アジア圏初のデジタル3D実写長編映画が、どのように発想され、企画され、製作されたのか？という映画製作の裏側と、究極の体感映画とは何かについて200ページを執筆。2Dを超えるリアルな世界、その映像創造の神秘と楽しさを書き記す。
3D映画、携帯ムービー、デジタル上映、SNS・・・映像コンテンツ変革の新時代に“勝ち抜くヒント”が満載！（書籍帯より）
2009年9月から開催された映画プロデューサー&プロデューサー養成講座の講義を採録したものや、本書の為に書き下ろしたもので構成されている。（中略）様々なジャンルのクリエイターが、デジタル時代における、それぞれの創作活動について語っている。クリエイター、プロデューサーを志す方々のサジェスチョンになることを願っている（本書「はじめに」より）
行定勲監督（第2章「映画監督が作った携帯ムービー」）、FROGMAN（第3章「フラッシュ・アニメ『鷹の爪』が成功するまで」）などが参加しているムック本。
第8章「日本初3Dとアナログ威力の体感映画企画」の23ページを採録&執筆。章題の様に、『戦慄迷宮3D』と『鉄男 THE BULLET MAN』の企画・製作について書き記す。