ロボテック
『ロボテック』（）は、1985年 3月4日 より、アメリカ合衆国や南米、さらにはフランスで放送されたSFロボットアニメ。
竜の子プロダクション（現・タツノコプロ）製作の『超時空要塞マクロス』・『超時空騎団サザンクロス』・『機甲創世記モスピーダ』の3作品をハーモニーゴールド USA 社（）がライセンス取得、同一世界の異なる時代と世代を描いた、連続する一つの大河シリーズとして翻案、再編集された作品である。
アメリカにおける日本産アニメは、1960年代から、『鉄腕アトム』、『マッハGoGoGo』、『ジャングル大帝』など、多数の作品が輸出され、これらの作品は米国事情・同国内の州法や連邦法等に基づいた事情と著作権の売却の販売形態に由来する米国側配給企業の裁量により、暴力・死・性的描写等の日本的なアニメ描写は削除された。就学児童の視聴者向けにテレビ局の放送基準や慣例を満たすよう、「不適切な部分」を削除修正された、アメリカナイズされた作品には、やがある。
ロボテックは、本来何のつながりもない複数の作品の再構成という形ではあったが、日本的な描写が残されて放送されたことが、前述の諸作品と異なり、現在まで続く日本アニメと、その流儀（スタイル）にならった米国の商業アニメの製作潮流と、購買層となるアニメファンダムの定着の源流となったと、米国評論界では理解されている。
ハーモニーゴールド USA 社と当時の竜の子プロダクション社との間で締結された契約は通常の使用許諾契約ではなく、アジア地域・日本以外での著作権そのものをハーモニーゴールドUSAへ譲渡する契約　であるため、原作となる日本側の制作関係者は作品にテロップされる事は無い。
当時の米国のテレビ局では、平日の帯番組として放映するに当たり最低65話が必要とされ、1作品のみでは話数が足り無い為、『超時空要塞マクロス』（全36話） + 『超時空騎団サザンクロス』（全23話） + 『機甲創世記モスピーダ』（全25話）の合計84話と「マクロス・サーガ」編の第25話と「マスターズ」（サザンクロス編）第10話の実質的な総集編である、第37話「ダーナの物語」(Dana's Story)が追加され、全85話で放送された。
米国とカナダで『超時空要塞マクロス 愛・おぼえていますか』がビデオ販売され、ロボテックは米国製ではなく、日本起源の原作があることを知り、原典である『超時空要塞マクロス』を支持する『ロボテック』否定派も存在する。
"Robotech" のブランドは、レベル社（）が発売していたロボットプラモデルシリーズ、「ロボテック：ディフェンダーズ」　　に由来する。マクロス絡みのテレビアニメ企画を知ったレベル社が、ブランドタイアップとしてハーモニーゴールド USA 社に働きかけ、番組名に "Robotech" を冠することになったが、レベル社の製品名と共に "Robotech Defenders" の漫画の物語や設定も、本シリーズとは内容的に全く接点及び共通点を持たない、模型主導型の別の作品であることに注意する必要がある。
ロボテックの語源は、OTMによるロボット工学の英語表現、（ROBOTECH nology）の語尾が抜け落ちた省略形である。
プロ作家による正典、外典（伝）、ファンによる同人誌に至るまで、シリーズに冠するブランド名として、英語圏とスペイン語圏の国々（南米）ではアニメに興味の無い人々でも一応はタイトルと物語の概要を知らない人はいない程の、日本国に於ける機動戦士ガンダムシリーズに匹敵する知名度と商業的成功を収めた。
強大な軍事力を持つ異星人、
が、それぞれの時代において、神秘的な超エネルギープロトカルチャーを求めて襲来する。これに対し、
の3作品間の各3世代間に於ける、上記超資源を求めて襲来した異星人と人類側（後にガス惑星「ファントマ」の衛星ティロルの別星系人類（Tirolian）含む）の戦いとファーストコンタクトを描く。
創造主である（日本版ではゾル人）につき、
米国本土では、第一部「マクロス・サーガ」最終回の第36話に続けて「ロボテック・マスターズ」の番外編スペシャル 第1話「ダーナの物語」 (ep. 37 "Dana's Story") を第37話とし、第2話から最終回の第24話（超時空騎団サザンクロス第1話から最終回 第23話にあたる）を第38話-第60話、同様に「ニュー・ジェネレーション」 第1話から最終回第25話（機甲創世記モスピーダ第1話から最終回第25話にあたる）を 第61話-第85話 として一般に通し番号として話数を表記する。
詳細は英語版エピソード・リスト（）及び（）を参照されたい。
翻案元の作品につき、（）はマクロス、〔〕はサザンクロス、〈〉はモスピーダの登場人物。
ハーモニーゴールド USA 社のプロデューサー、カール・メイセック ()が原作となる3作品の脚本を改変する作業を指揮した。製作期間は9ヵ月だったが、原典三部作の主要な脚本家であり、スコット・バーナード ほかの声優も務めたグレゴリー・スニーゴフ () は、倍の期間である18ヵ月があれば理想的であったと語っている。
「最低65話放映」の条件は、平日帯のゴールデンタイム 以外で、各々の地方局間で連携放送される番組（シンジケーション番組）に限って適用され、この条件は、異なるアニメ番組の物語を組み合わせることを強制するものではなかった。
類似する例として、『百獣王ゴライオン』と『機甲艦隊ダイラガーXV』を編集した『ボルトロン』"(Voltron)" という作品も存在するが、続編のクロスオーバー・スペシャルまでは、日本で放送の通りに放送された。
『宇宙戦艦ヤマト』や『トランスフォーマー』は、65話に達するまで、週1回の番組として放映されていた。
制作当時の環境を考えれば、アメリカ合衆国の地上波において、テレビシリーズとしてアニメーション番組を放送するために作品を改変することは 必要やむを得ないこと であったと、擁護派は反論している。
『ロボテック』は1985年に全米ネットではなく、ローカル各局で放映された。これは1980年代のアニメ・シリーズ全般にみられる傾向である。それまでローカル局では土曜日の朝に、『ルーニー・テューンズ』のような子供向けカートゥーンや、ネットワーク局で放送されたショーを再放送していた。しかし、米国のアニメーション・シリーズ「」によって新しい営業スタイルが提案されると、この状況は一変した。これは放送局が未放送の新作アニメを直接購入し、アニメは玩具メーカーのスポンサーの収益で制作するというものである。
しかしながらロボテック・シリーズの視聴率は良好だったものの、そのファン層は比較的高年齢層であったので、必ずしも玩具や模型販売の対象者とはならなかった。こうした状況下、マテル社のミニカー・ブランドのマッチボックス社の玩具販売の失敗は『ロボテック II：センチネル』テレビシリーズとしての制作中止（後にウォルトリップ兄弟による漫画版で続きが描かれた）の最大の原因であった。
1990年代にはケーブルテレビのサイファイ・チャンネル （）とカートゥーン ネットワークで放送。カートゥーン ネットワークでは、ランサー・ベルモント（イエロー・ベルモント）の女装という性的倒錯描写を理由とする自社放送倫理規制により、モスピーダ編を除く、1話から60話までしか放送しないという決定がなされ、ロボテック・マスターズ編（サザンクロス）の終了を待って放送を打ち切った。最近のカートゥーン ネットワークは「ジャイアント・ロボット」スペシャルの一部として『ロボテック』の選り抜きの話を再放送。また、カリフォルニア州・サンノゼの公開テレビ局は『コードネーム・ロボテック』を放送。『ロボテック』は、2010年10月現在、アニメ・ネットワークで毎日放送されている。
ロボテック・シリーズ三部作は、アメリカ合衆国以外の国々に於いても放送されたこれらは放映権を購入した各国の放送局が放映し、カナダ（英語、フランス語)、ヨーロッパの 欧州連合諸国、オーストラリア連邦、南米諸国（スペイン語、ポルトガル語）、中華人民共和国（北京語）、ロシア連邦（ロシア語）で、1985年から1991年に掛けて順次放映された。
英語以外の各国語版は、原則、歌曲はロボテック英語版をそのまま使用しているが、声優は現地の声優を雇用して吹き替えるために台詞（対話／ダイアローグ）が多少異なる。
また、日本語から英語、更に各国語への重訳の際に解釈の相違や誤訳 により、内容が多少相違する例もみられる。
例えば、イタリア語版は『ATLAS UFO Robot』（UFOロボ グレンダイザー）以来の輸入アニメの処理の伝統に従い、歌曲の一部をイタリア語による現地雇用の歌手による歌に差し替えた。
また、中華人民共和国版も洋楽を聴く習慣や伝統の無い同国の国民性を考慮して、同様に歌曲が全て北京語による現地歌手による歌に差し替えられているが、海賊版ではなく著作権管理に厳しい米国との正式ライセンス契約下である為に、ハーモニーゴールド USA 社より提供された、オリジナルの楽譜を使用し、歌詞もロボテック版原曲に較べて、北京語特有のピン音発音に伴う改変を除いては、比較的忠実に翻訳されている。
オーストラリア連邦ではセブン・ネットワーク（チャンネル7）とネットワーク・テン（チャンネル10）『ロボテック』が放送された。この2つはそれぞれ異なる州の放送局である。チャンネル7は全85話を放送したが、チャンネル10は52話で打ち切った。
アメリカ合衆国で発売された「」、「ニュータイプUSA」、現在も刊行されている「アニメリカ」、同じくカナダで発売されている「プロトカルチャー・アディクツ」などのアニメ雑誌の作品人気投票のベスト10を何度も入賞した。
好反響を受け、ハーモニーゴールド USA 社はシリーズの拡大を図っている。
映像作品（アニメ）としての続編は『ロボテック II: センチネル』の失敗により長く途絶えたが、漫画や小説で続編やスピンオフ作品が継続的に発表され、根強いファンを獲得した。
放送から15年以上を経て、2001年には公式ウェブサイト「codice_1」（#外部リンク参照）が開設され、DVDやテレビゲーム、関連グッズなど積極的な商品展開がなされている。
アニメエキスポ2004では、『ロボテック シャドウ・クロニクル』の発表があり、その一年後、ロボテック20周年を迎えたアニメエキスポ2005で初めて予告編が上映され、北米大陸においては2007年2月6日にOVA作品としてDVDが発売された。
カナダ、アルゼンチン、チリ、中国でも同様の影響を与え、2004年の夏には中国教育テレビ「」のチャンネル「」における「全時代ベスト・ロボットアニメ賞」を受賞した。
アメリカ合衆国以外の国々でも、『ロボテック』は「アニメ」人気をじわじわと上げ続けた。これによってSF界 への貢献を認められ、北アメリカSF大会、コンカスカディア・コンベンションと、シアトルの SF殿堂博物館から賞を与えられた。
その一方、無関係な3作品を1つにまとめる物語構成の改変、登場人物の名称や一部の主要人物の性格設定の変更、米国の放送事情と法律により行われた編集は、元の作品を踏みにじる行為とみなし、『ロボテック』を批判する英語圏のファン層も確かに存在し、改変担当者のメイセックに脅迫状が送られる事件も起こった。
なお、英語圏で「メカ」という語が認知されるきっかけとなったのは、『ロボテック』である。それ以来西洋、特に英語圏で「メカ」といえば人間が搭乗するロボットかパワードスーツを指すようになった。
ハーモニーゴールド USA（審決文面上の表記は「ハーモニー ゴールド ユー エス エー インコーポレーテッド」）は、本作「テレビアニメーションシリーズ」（従ってアニメーション映画の『超時空要塞マクロス 愛・おぼえていますか』は含まれない。）に関して、アメリカ合衆国において著作権（翻案権）、及び商標権の登録を行ったことをとして、同社は日本国特許庁に対して『マクロス』の英文字表記である「」及び作品中架空の軍隊「地球統合軍」作戦領域管轄の一つである宇宙軍の英文字表記「」に関する2001年2月5日と同年5月21日の2回の登録異議の申立てを行った。
タツノコ・プロダクションは1998年8月6日に最初の延長更新、2002年1月20日に再度〔第二回目〕の契約延長更新され、2021年3月14日に満了予定であった1984年9月11日の原初のライセンス契約に関して、満了日から再延長許諾に関する猶予期間である7日後の同年3月21日をもってハーモニーゴールド USA社に対して日本国以外の 全世界頒布に関するハーモニーゴールUSA社への独占的な改変・翻案可能な利用許諾契約で与えられていたロボテックシリーズの原作となる、3つのテレビアニメシリーズの各々の権利を取り戻すことになる。
これには、従前ハーモニーゴールド USA社の最高責任者であり創業者でもあった「フランク・アグラマ」（ ）が、2015年の初頭を契機に会長となり経営実務から引退した後、2017年に入るころから認知症を患ったことを原因として発言力を失い、経営学修士 (MBA) を取得した彼の長女である「ジェハン・F.・アグラマ 」(Jehan F. Agrama) が、代表取締役 (President) 兼 最高経営責任者 (Chief executive / CEO) に就任により、ロサンゼルスの「ウエスト・サンセット大通り」の富裕個人層向けの豪華な映像と音響設備を備えた本社の映写室（プライベート・シアター）の利用料金収入の好調と同様に、カリフォルニア州の南カリフォルニア地域での富裕個人層を対象にした別荘などの大口個人対象（ Business-to-consumer/B2C ）の不動産販売業にも関心を示し、新代表者であるジェハン自身が博打的要素が強く収入が不安定なコンテンツ事業への関心が薄れ、同社の体制に変化が生じたことも大きい。
タツノコ・プロダクションのハーモニーゴールド USA社に対するシリーズの原作であるテレビシリーズ3作品のライセンス回収訴訟の提起は2017年3月1日。
なお、タツノコ・プロダクションは 1984年9月11日の原初のロボテックの米国へのライセンス付与契約締結当時、「ハーモニーゴールド株式会社〔香港〕」 ( Harmony Gold Ltd (Hong Kong) ) においてタツノコ側の取締役が出頭の上で締結された当初の契約には日本側の原作の著作権管理者に対する媒体販売の権利に関する契約項目が想定されていないにも関わらず、ロボテックシリーズの家庭用ビデオソフトウェア( VHS 、 作品の有償ウェブ配信、Blu-ray 、DVD などの媒体販売収入 ) 、およびトイナミ ( Toynami ) が販売する『シャドウ・クロニクル』〔影の年代記〕に登場するVFA-6 レギオス ほか変形玩具の販売に関する権利金 ( ロイヤルティー ) が、1985年の原初の契約締結以来、支払われておらず契約違反だとして、ハーモニーゴールド USA社に対して2016年11月に、過去から遡った前記権利金の累積総額として、1,500万米ドル ( 日本円換算で 1,663,035,000円 、約16億6,300万円 ) を求めたが、これはさすがに不当な請求であるとして、管轄裁判所であったカリフォルニア州裁判所 (アメリカ合衆国)より却下されている。
しかし、和解調停による仲裁 (Arbitration) 合意の結果、カリフォルニア州中央地方裁判所の「パーシー・アンダーソン」 ( 英語版: ) 裁判官 の2017年8月23日の裁定 (ruling) により、タツノコ・プロダクション側は2021年3月21日をもって、ハーモニーゴールド USA社に対して許可していたロボテックシリーズの原作である基本三部作のライセンスを「更新しない」という形式にて回収し、ハーモニーゴールド USA社側は返還テレビシリーズの登場人物設定〔キャラクターデザイン〕、機械・建物・美術線画設定〔プロダクションデザイン〕などの資料の確認精査および監査に掛かる諸経費と、タツノコ・プロダクションに対する前記2017年3月1日にタツノコ側が提訴したライセンス回収訴訟に対する反訴 に関してハーモニーゴールド USA社が費やした全ての訴訟費用、その他の名目で タツノコ・プロダクション側より 全額を金銭債権の形とする 848,708 米国ドル（約9,259万円）を獲得することとなった。
この発端となったのは、2016年11月23日にハーモニーゴールド USA社側が自社の持つロボテックシリーズに関する権利の確認を行った（『ロボテック：マクロスサーガ』実写映画の進行に絡み）行為である。
2016年12月29日、つまり2016年末ぎりぎりになってタツノコ・プロダクション側がこのハーモニーゴールド USA社の見解に 1985年の契約以来、初めての異議を申し立てた。
前記のとおり、タツノコ・プロダクション側がハーモニーゴールド USA社に対してライセンス回収を求めて、アメリカ合衆国連邦裁判所〔カリフォルニア支所〕に対して2017年3月1日に訴訟提起をしたが、翌年になり連邦裁判所の和解勧告により仲裁人 ( Arbitrator ) が選任され、双方の主張と資料が提出され、2017年6月28日に合意に至る。
この合意に拘束されるため、ハーモニーゴールド USA社は、再びタツノコ・プロダクション社より許諾を獲得しない限り、2021年3月21日をもってロボテックシリーズのライセンスを喪失し、よって2017年現在ソニーピクチャーズおよびコロンビア映画が制作中の実写特撮映画『ロボテック：マクロス・サーガ』についても、たとえなし崩し的に〔日本国を除く〕全世界公開を強行するにしても、
2021年3月21日までに少なくともライセンスのマスター保有国であるアメリカ合衆国およびカナダ連邦のいわゆる北米大陸での映画完成と公開を間に合わせなければ、せっかく多額の予算を掛けて製作した作品の商業収入〔興行収入のみならず、作品の有償ウェブ配信、Blu-ray 、DVD などの媒体販売収入を含むので〕の途を永遠に失うことになる。
また、実写映画シリーズの「マクロスサーガ」以降の続編として予定していた第二作『ロボテック：マスターズ』〔「プロトカルチャー (マクロスシリーズ)」を意味する。原作は「超時空騎団サザンクロス」〕、第三作『ロボテック：ニュー・ジェネレーション』〔「新世代」を意味する。原作は「機甲創世記モスピーダ」〕、米国独自の物語構成と脚本であるロボテックシリーズ第四作『ロボテック：シャドウ・クロニクル』〔邦訳例『ロボテック：影の年代記』〕もまた、原作である基本3作と米国独自の派生作品の創作元である機甲創世記モスピーダを核とする3作品の原作の設定の利用権ならびに翻案権を包括的に喪失するため、権利喪失後はタツノコ・プロダクションよりライセンスの再許諾を獲得しない限り、期限切れにより実質的に実写特撮映画の制作は不可能となる。
なお、タツノコ・プロダクション側がロボテックシリーズのライセンス回収に際して日本円換算で1億円に届く多額の回収費用を支払ってまで実行した真の動機と理由、回収費用の調達先は明らかにされていない。
前記のとおり、ハーモニーゴールド USA 社から日本国内の権利企業へのライセンス返還期日が約3年後にまで切迫しているにも関わらず、各々の第三者企業体の商品化の動きは逆に活発化している。
テキサス州に本社を置く「ソーラーフレアー・ゲームズ」( Solarflare games )社は、ロボテックの第一世代編『マクロス・サーガ』第27話 " Force of arms " ( 原作「超時空要塞マクロス」第27話『愛は流れる』) の「ドルザ基幹艦隊」（ 原作「ボドル・ザー基幹艦隊」に相当 ）との最終決戦を再現するボードゲームを、2018年6月かに発売予定であること、引き続き、第二世代編「マスターズ」（ 原作「超時空騎団サザンクロス」）より " Crisis point " ( 危機的状況 ) のボードゲームを発売に向けて開発・改良中であることを告知した。
ジャパンアニメゲームズ社は、2018年3月14日（米国東部時間）、マクロスサーガを元にした "Robotech: Ace Pilot"〔エースパイロット〕, "Robotech: Attack On The SDF-1" 〔SDF-1 艦上への攻撃〕, "Robotech: Brace for Impact"〔衝撃に備えよ！〕の三種のボードゲームを2018年6月から夏季にかけて順次発売することを発表するとともに、さらに公式商品ウェブページを開設した。
また、香港島を拠点とする「キッズロジック・トイズ」( Kids Logic ) 社は、『宮武一貴』のテレビシリーズ版のデザインを忠実に再現した 1/1200 縮尺 (強攻型) 「SDF-1 マクロス」、 1/6 縮尺 「VF-1J バルキリー」操縦席・再現模型 ( リック・ハンター〔 原作の「一条 輝」に相当 〕専用機塗装、マックス専用機塗装 )、1/4 縮尺「スコット・バーナード」着用ベリテック・サイクロン 「VR-052F バトラー」のバトロイド形態〔 原作における スティック・バーナード着用「VR-052F モスピーダ」ライドアーマー形態 〕の豪華な大型模型を矢継ぎ早に開発発表するとともに予約受注販売をしている。その子会社である「キッズコンセプト」(Kitz Concept)社もまた、より低年齢層を意識したBluetooth通信による複数人形間でのグループ歌唱機能を有した4種類の塗装派生商品を選択可能な「踊るリン・ミンメイ人形」(Dancing Linn Minmei doll)を発売中である。
このように、2017年以降に米国の権利企業 ( 2018年3月1日時点では「ハーモニーゴールド USA社」のみ )から新たに商標権を取得して商品化を行った前記の新興ライセンス取得企業群は、2021年3月後半までには日本側にライセンスが返還されることを熟知した上での商品開発であり、ロボテックのライセンスが再び適切な企業に再交付されることを見越しているかのような商品展開を行っている。
その一方で TRPG 原版（1986年–2001年）さらには TRPG 改訂版 (2008年–2018年2月28日) にて長年ロボテックのテーブルトーク・ロールプレイング・ゲームに関わってきたを中核とする、 ( Palladium Books) 社の商品群は、「ドライブスルーRPG」 ( DriveThruRPG ) というオンラインストレージ （）にアップロードされている PDF かつ 光学文字認識 (OCR) 化された既存のロボテックRPGタクティクス用の無料の資料本のみならず、1986年に発売され32年間もの永きにわたり利用されてきた、最初のロボテックRPGシリーズの実体書籍と、そのPDF版（2017年に電子化されて間もない）を含めて、を理由として、2018年3月末日をもって廃版となる。
このことは、パラディウム・ブックス社がロボテックシリーズの商品化の企画を中途で放棄することと同義であり、既に「キックスターター」( Kickstarter ) のクラウド・ファンディングに参加し、第二弾 (wave-2) の商品代金を予約に入金した出資者(大半が一般のボードゲームファン)の間で失望と予約金の返還を含めた不満を巻き起こすことになった。
ロボテック・シリーズのタイトルには固定化した定訳の日本語はないが、本項目では便宜上用いている。
2002年にハーモニーゴールド USA 社 により再起動・書き換えが行われた、現行の「新・ロボテック公式年表」を記す。
†印を付されたものは二次的な連続性を持つ作品である。
これらの作品の出来事はロボテックと連続性を持つが、テレビ・シリーズ全3部と、「主要な連続性作品」と定義される『ロボテック: シャドウ・クロニクル』を加えた全4部の「カノン (文芸)」（）と矛盾する場合は、その出来事や事項は無視される。メタフィクション、の記載も参照のこと。
2002年、当時DCコミックス子会社であったワイルドストーム（）社の出版開始に伴い、ハーモニーゴールド USA 社は、ロボテック世界の後付け設定を公式に決定した。
同社はこれを「シリーズの再起動」と定義し、日本国のガンダムシリーズなどにもみられる、21世紀のファンダムを含めた情況に合わせた設定の更新（アップデート）によって「公式設定そのものの書き換え」が行われた。
これによって例えば　2002年の書換え以前は「」（REF）という制式名称であった遠征艦隊軍が新たにその名称を「」（UEEF）とされるなどの大幅な変更が加えられ、これにより以下の作品が「二次的な連続性を持つ作品」へと左遷された。
これらの作品はロボテック本編との繋がりを残しているが、アニメシリーズ全85話の公式の出来事に従属する形となる。特に「ジャック・マッキーニ」両名による小説は、センチネル編の展開が進むにつれて、本筋から大きく外れ、神秘主義に傾いていった。
2005年に製作された。
スコット・バーナード（Scott Bernard）およびアリエル（Ariel）の対話と、かつてインビッドからの地球解放を目指す「地球奪還降下作戦」や、衛星ティロル（）の解放作戦に使われた、強襲降下用装甲艇「ホリゾン(ト)-V」が、今度は、遠征艦隊軍 （国際連合を暗喩する）の難民に対する国際救援物資の輸送（地球なのか、衛星" Tirol " なのかは不明。）に使われる場面を特色とする国連の60周年記念の60秒単位で揃い踏みされた公共サービス公報は、『シャドウ・クロニクル』のアニメーション製作作業の合間を縫って製作された。オリジナルの声優を使用せず、対話は公報フィルムの限界上、キャラクター性が多少不足していたが、それにもかかわらず長年に亘り未完成企画の連続であったロボテックの米国独自新作アニメーション製作に於いて、最初の完全に完了されたフィルム・フィート数として記録された。
2002年、「トミー・ユン」（）が新作の展開を発表した。この作品は2004年に『ロボテック: シャドー・フォース』("Robotech: Shadow Force") と名付けられた。
タイトルはすぐに変更され、『ロボテック: シャドウ（シャダウ）・クロニクル』("Robotech: The Shadow Chronicles") となった。
ハーモニーゴールド USA 社の代表は、アメリカ、カナダ各地の、アニメコンベンションやSFコンベンション会場に展示パネルを設け、プロダクション・アートやパイロット版のCGアニメを展示した。
2005年のアニメエキスポとコミック・コンの会場に於いて制作中の作品の予告編が上映され、これはウェブサイトでも観ることができる。
ロボテック20周年となる2005年の完成を目指したが、実際は遅れ、北米で2007年2月6日（オーストラリアは2007年3月7日）にDVDが発売された。
物語構成は、最初の30分が The New Generation〈機甲創世記モスピーダ〉の最終回のリメイク版とでもいうべき展開で、前述のように、その一話手前の24話で名前だけ登場した リック・ハンター（Rick Hunter）〈一条 輝〉提督が行方不明になるエピソードも加えられている。
その後の1時間は新展開となり、新たな敵でインビッド女王が「影の子供たち」あるいは「シャドウの子ら」 (The children of shadow)と呼ぶ ハイドニット種族（Haydonites）の企みと、彼等との遠征艦隊軍（EF）の戦いが描かれる。
旧シリーズからは
が登場。
新登場人物として、かつて Roy Fokker〈ロイ・フォッカー〉や Rick Hunter〈一条 輝〉が務めたスカル飛行大隊のスカル・リーダー（Commander, Air Group:CAG）として
が登場する。
登場人物は、従来通りの手描き作画によるアニメーションである一方、メカニックは、可変モータサイクル「サイクロンシリーズ」（VR-052F モスピーダ VR-057S シャドウモスピーダ）を除く、そのほとんどがCGを使用したものになっている。
ハイドニット（Haydonites）の戦闘ロボに人が襲われるシーンなども、人物は作画、メカはCGという表現を通しているが、唯一ベリテック（VERITECH）「サイクロン」（Cyclone、日本版でのアーマーバイク／ライドアーマー）に関しては、バイク形態からライドアーマーに至るまでCGを使わず、作画で描かれている。
ハーモニーゴールド USA 社との提携という形で、タツノコプロも製作に参加している。エンディング・クレジットによると企画はタツノコプロとなっており、その製作総指揮として成嶋弘毅と九里一平の氏名が明記されている。
製作相談役として、九里一平と共に 寺田憲史の氏名がある
その他にタツノコプロ関連で名前が知られている人物では、企画相談役として岩田弘（『マクロス』『モスピーダ』の制作担当）の名前が確認できる。天野喜孝、荒牧伸志、柿沼秀樹 の名前もオリジナルデザイン担当として明記されている。アニメーション作業部の実制作は大韓民国のDR MOVIEが担当。
ロボテック・シリーズに関する商標権利上の問題から米国のライセンス保持企業や、翻案元の各々の原作に関する日本の著作権利者や商標権利者側で認知した、公式の日本語により翻訳された商業ロボテックシリーズ作品は 2017年 1月 現在、存在しない。
このため、権利関係の問題からDVD等の映像ソフトや漫画作品と同じく、日本国の領土内のドメイン名からは通信販売による購入の発送先に「日本国」を指定できず、また、「配信作品もダウンロード購入が出来ない措置が施されている。
2011年10月17日のロサンゼルス郊外のハーモニーゴールド USA所有のプレビュー・ハウスにおけるカール・メイセックに関するドキュメンタリー映画公開の席上で、ケヴィン・マッキーヴァ、及びトミー・ユンらの同社制作幹部は、2007年に「シャドウ・ライジング」として告知したアニメ新作について機甲創世記モスピーダのイエロー・ベルモントのライブ構成のOVA「LOVE, LIVE, ALIVE」から借用したタイトルにて、西暦2012年から2013年に掛けてのいずれかの日にDVD 及び Blu-ray で発売する前提で制作を続行中であることを告知し、その席上で制作中のフィルムの一部を公開した。発売は2012年のいずれか、発売元は同社の新規販売提携先（ディストリヴューター）である 「」（)を予定していたが、ライオンズゲート・ホーム・エンターティエンメント (Lionsgate Home Entertainment)社に変更され、2013年7月23日に米国本土で発売された。
映画『ロボテック: ザ・ムービー』("Robotech: The Movie")、別名『ロボテック: 語られざる物語』("Robotech: The Untold Story") は、オリジナルTVシリーズの後、最初に作られたロボテック"映像" 企画である。
日本のOVA『メガゾーン23』（1作目）を基礎に『超時空騎団サザンクロス』から抜き出した幾つかの場面を継ぎ合わせたもので、TVシリーズとの連続性は後付け的な番外編としての位置付けになる。
（詳細はメガゾーン23#ロボテック版の記載を参照。）
『メガゾーン』の敵であるデザルグはロボテック・マスターズ率いるTirolian（ゾル人）に組み込まれ、サザンクロス軍及び『メガゾーン23 特別区防衛軍』（この作品では同一の軍事組織の極東展開軍の名称とされる）の戦闘映像がそれぞれ併行して描かれる。例えば宇宙での戦闘は、最初メガゾーンのフィルムから始まり、後半サザンクロス宇宙軍のものに移行する。好敵手B.D.アンドリュース大佐（これも偽名で、後のT.R. Edwards准将と同一人物とされ、小説版では日本人風に変装し、偽名で「安藤 誠一郎」を名乗る）が序盤の戦闘後、ゾル人の指揮官達によって洗脳を受ける場面（サザンクロスの映像流用）が加わり、また内部に街を持つ巨大宇宙船メガゾーンは存在せず、単に地球上の舞台設定に変更されている。
この為に、明確には語られないがナレーションで舞台設定を東京と暗示され、GarlandとHaganが戦闘中に宇宙に飛び出してしまう場面は、宇宙戦闘訓練用シミュレーター室ということにされている。
なお、オリジナルの『メガゾーン23』では主人公の敗北で物語が完結しているが、本作のために、自治軍戦闘機とそれに内蔵された宇宙用ハーガンを奪い、飛行場での最終決戦を行うハッピーエンドの結末部分が日本人アニメータにより製作されている。（アカデミー社による漫画版では結末部分がさらに異なった展開となっており、Garlandが戦闘機ごと変形した強化型になってB.D.を倒したり、その後宇宙に上がりTirolian軍に最後の打撃を与えたりする）。
この作品はテキサス州での試写に失敗し、姿を消した。監督のカール・メイセック（Carl Macek）がプロジェクトから手を引いた後、ハーモニーゴールド USA社は『メガゾーン23』のライセンスを手放した。その為に、ヨーロッパで出回っている少数のビデオを除き、新たな同映像収録商品は発売されそうにないが、少なくともスペイン語版の "Robotech: La Pelicula" がアルゼンチン共和国放映されたのは確認されている。
ADVフィルム社の『ロボテック』のDVD特典には、この映画のパイロット版などが収録されている。
アカデミー（Academy）社は、1995年に映画を漫画化して発売したが、あまり映画と似ていない。この映画の幾つかの要素は小説版ロボテック "The Masters Gambit" の物語構成に使われた。
ロボテック・マスターズとニュー・ジェネレーションに登場した地球奪還軍（遠征艦隊の派遣「」）の生き残りに、「リック・ハンター」（Rick Hunter）と婚約改姓後の「リサ・ハンター」（Lisa Hunter）を加えた人々の冒険の続きを描く。このため 『マクロス』のキャラクターが『サザンクロス』風の制服で『モスピーダ』のメカに乗る という「クロスオーバー」な映像を観ることができる。ただし、作画は典型的な'80年代の輸出用アニメの作画水準であり、原典日本版の各々のテレビシリーズの登場人物の特徴とは、あまり似ていない。
この『ロボテック II: センチネル』("Robotech II: The Sentinels") シリーズは製作が中断している。全65話のテレビシリーズとして構想されたが、制作されたのは最初の3話のみで、これをまとめた長編のパイロット版が残された。
内容は、超時空要塞艦 と乗組員の紹介、新しい外交任務の概要説明である。また劇中最も重要な出来事としてシリーズ冒頭の「リック・ハンター」（Rick Hunter）提督と「リサ・ハイエス」（Lisa Hayes）提督兼艦隊司令の結婚式が元・ゼントラーディ工場衛星「イコーリィティ」 (factory satellite "Equality")　で大々的に開催され、リン・ミンメイも主賓（しゅひん）として招かれる。
3作品を組み合わせたシリーズの続編・スピンオフ作品なので、3つのロボテック・サーガの主要な登場人物達が総出演する。マクロス・サーガからはハンター（Hunter）夫妻（一条輝と早瀬未沙）とスターリング（Sterling）夫妻（マックスとミリア）が、ロボテック・マスターズからは『ダーナ・スターリング』（Dana Sterling）（『サザンクロス』のジャンヌ・フランセーズだが、同時に『マクロス』のコミリア・マリアの成長した姿でもある）と「ボウイ・グラント」」〔Bowie Grant〕〔ボウイ・エマーソン〕、ニュー・ジェネレーション（新世代）からは「ジョナサン・ウルフ」〈 Jonathan Wolfe / Wolff 〉が登場する。
独自の新登場人物として、「ジャック・ベイカー」（Jack Baker）と「カレン・ペン」（Karen Penn）はライバル同士の男女の若年士官候補生で、その関係はかつてのリック（Rick）とリサ（Lisa）の関係を思い起こさせる。
「ヴィンス・グラント」（Vince Grant）はクローディア（Claudia）の弟であり、同時に「ボウイ・グラント」〔Bowie Grant〕の父。「リージェント」〈 Regent （摂政を意味する） 〉はインビッド〈 〉の指揮官で、その姿は日本版テレビシリーズでのインビッドと異なり、バトル・ウォーマーを着用せず生身に衣服を纏ったナメクジ類似の進化途中形態である。「エミール・ラング」工学博士（Ph.D.）（Dr. Emil Lang）（無名の技師長）はマクロス・サーガでは単なる脇役だったが、主要な鍵を握る登場人物として登場する。
登場人物だけでなく、メカや異星生物・ヒューマノイドもクロスオーバーで出演し、例えば冒頭からの後継機として、『モスピーダ』のレギオス〈〉、トレッドが〈〉として登場、スターリング夫妻がテストパイロットとして試験飛行・航宙を行う場面もあり、日本版風に例えるならば「マックス・ミリア専用レギオス & トレッド」という、大変珍しい物が観られる。
また、ゾル〔Tirolian〕 のバイオロイド前期 I 型「ノス・ドュール」〔Blue Bioroid〕と、インビッドのバトル・ウォーマー「グラブ」〈ショック・トルーパー / Shock Trooper（突撃騎兵）〉の交戦など、クロスオーバー作品のゲーム「スーパーロボット大戦シリーズ」のように、日本では違う作品とされているメカ同士が戦う場面もある。インビッド側には原典日本版のシリーズにはない、新たにデザインされた生体メカ「イノガニック」 〈Inorganic〉も登場する。
このプロジェクトが失敗した理由は幾つかあるが、中でも玩具のライセンス問題と、円高の影響が大きい。「Robotech Art 3」でのカール・メイセック監督の説明によると、円高と制作パートナーである玩具会社、マテル社のミニカー・ブランド『』 社の撤退（同社は後に倒産）により、このシリーズは打ち切られた。このシリーズを完成させようとする努力はどこかへ行ってしまったが、パイロット版はロボテックテーブルトークRPG出版社パラディウム（Palladium）社からVHSビデオテープの媒体で発売された（現在、ADVフィルム/社が販売する『ロボテック』のDVDの一部として入手できる）。その後はジャック・マッキニー (Jack McKinney) の小説と、ジェイソンとジョンのウォルトリップ兄弟 (Jason Waltrip, John Waltrip) による漫画版で続きが描かれた。
プロデューサーのカール・メイセック（Carl Macek）は、他にも『ロボテック: オデッセイ』("Robotech: The Odyssey") というシリーズを企画していた。
『』の乗組員達がタイムパラドックスによって太古の異星人とされていたプロトカルチャーの始祖となり、オリジナルのテレビシリーズの「ASS-1 マクロス」落下に至る展開を予測させる場面を結末とする円環・輪廻的な物語を、平日放送で1年間かけて完結させようと試みた全260話の大作である。しかしセンチネルズ・シリーズの映像作品としての企画失敗の後、オデッセイ・シリーズの製作が始まることはなかった。
しかし、その構想は共同ペンネーム「ジャック・マッキーニ」（Jack McKinney）両名による小説版の著書の一冊 " "The End of the Circle" "　（『円環の終わり』、あるいは『輪廻の結末』と翻訳可能）に活かされた。
カール・メイセック（Carl Macek）は、新たな続編として『ロボテック3000』("Robotech 3000") を作ろうとした。パイロット版デジタル・データ上映時のライセンス元である ハーモニーゴールド USA 社の幹部スタッフの反応と、後の FanimeCon 2000 でのファンの反応が悪かったので、製作は中止された。ロボテック公式サイトで予告編が見られるのみである。
なお、CG製作は、『バビロン5』のCGI（シージーアイ） 特殊効果で名を馳せた、ジェイソン・ネッター（Jason Netter）が設立したネッター・デジタル・エンターテイメント（）。
2007年2月27日の「ニューヨーク・コミック・コンベンション」（Comic-Con 2007）の席上で「ロボテック：シャドウ・クロニクル」の監督「トミー・ユン」（）は『ロボテック: シャドー（シャダウ）・クロニクル』("Robotech: The Shadow Chronicles")の続編となる劇場公開作品の製作を発表した。
公開は2年後の2009年を予定し、前作と同様DVD発売に加え、次世代光ディスク（Blu-ray Disc , HD DVD）版の発売も念頭にあるとスタッフにより説明された後で、監督はこのように付け加えた。
同日の後の時間に、続編が長編映画（Feature-movie）であり、続編のタイトルは「ロボテック：シャドウ・ライジング」（Robotech: Shadow Rising）であることが明らかにされ、フィルムは最速で発表から2年内に公開されることが期待されると述べた。
詳細なプロットは作品の営業上の事情から伏せられているが、製作発表時のハーモニーゴールド USA社の言によると「重要な登場人物の死、新規キャラクター間における（恋愛）感情の進展、敵ハイドニット側の新展開」が予定されている。
その後、2008年中頃のハーモニーゴールド USA社による追加発表により、フィルム・デジタルデータ作成の進展がみられず、ワーナーブラザース資本の実写映画の開発期間までの「当分の間」アニメーション版の製作は無期限に延期されたと断言した。
後になって、当初の発表の「2年間」の見積りが誤解であることが、ファンによって明らかにされた。2年の期日は、トミー・ユン ()によって可能性としてあり得ると述べられたに過ぎず、それが実際の公開日であることを決して意図していなかった。しかしながらファンは、この2年の期間の後が実際の公開予定日であるとその意味を誤解した。
このことは、ロボテック・ファン層の中で大きな混乱を引き起こした。さらに同社の別の従業員が「アニメーションは中断した」と発言したために、ファンはいっそう混乱した。この発言が真実に照らし合わされていないにもかかわらず、多くのファンが次回作のアニメーション映画の公開が延期されたという意味に受け取った。
ハーモニーゴールド USA 社は後になって、ロボテック専門番組 『宇宙ステーション「リバティ」トーク・ショウ・コールイン・ライブ・ポッドキャスト』（Space Station Liberty, a TalkShow Call In Live Pod Cast）　に幹部自ら登場し訂正発言をしてこの誤解を正した。
ハーモニー・ゴールド USA 社の幹部は「見積もられた公開日」に関する誤りについて説明し、製作過程の他の部分がそれ（完成分の絵コンテ）に追いついたが「中断」という用語が「アニメーション製作が保留される」という意味の「映画業界用語」である旨を説明した。
この場合、脚本、声優の為の台本、ストーリー・ボード（日本語でいう絵コンテ）、製作過程の他の部分は、アニメーション製作自体が保留されていても継続する。
しかしながら、アニメーション実制作作業が生産の残余部分を追い越したとき、アニメーターには、ハーモニーゴールド USA 社の脚本家から物語の次の1カット分の絵コンテを手に入れるまで、何もするべき仕事がなく手空きになる事を意味した。
この時点に於いて、確定した公開日時は与えられなかったが「ロボテック：シャドウ・ライジング」（Robotech：Shadow Rising）は、当初見積もられた公開日時よりは製作進行していることが報告された。
『アニメ・エキスポ 2009』（AnimeExpo 2009）の会場で、ケビン・マッキーバー（Kevin McKeever）と、トミー・ユン ()は「ロボテック：シャドウ・ライジング」（Robotech:Shadow Rising）が、ワーナー・ブラザース社の実写映画の製作発表以来、無期限に延期されているのを確認した。
関連企業である映画製作会社ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ（Warner Bros. Pictures）は現在、活発に膨大な予算を注ぎ込んで「ロボテックの実写長編映画」（Robotech Live-action ）第一作目となる『マクロス・サーガ』（Macross Saga）を製作中で、この為に脚本家、台本家、CG製作や、俳優・女優の演技撮影部分とCG等の合成に伴うSFX準備や、撮影後の作業であるVFX作業をも視野に入れたアニメーション製作スタッフの引き抜きにより、アニメーション版の続編の製作作業は事実上停滞している。
2011年7月2日（アメリカ太平洋標準時 (UTC-8) 太平洋夏時間）、ロサンゼルス・コンベンションセンターで開催されたAnime Expo（アニメエキスポ、略称「AX」。）のパネル・ディスカッションに於いて、ケヴィン・マッキーヴァ、トミー・ユンを始めとするハーモニーゴールド USA社の幹部は、実写映画の進展状況には言及せず、ランサー・ベルモント〈イエローベルモント〉、インビット人間体の「シ・ラ」〈ソルジー〉らを主役に据えた映像作品の制作が進行中であることを明らかにし、2012年から2013年に掛けて全世界（日本を除く）に公開する予定であることを明らかにした。
なお、アニメーション映像新作の題名「シャドウ・ライジング」は制作途上の企画段階での仮称であり、作品が完成し公開される際に変更もあり得る。
2014年7月5日(米国西部標準時)、ハーモニーゴールド USA社は、Kickstarter方式により、「超時空騎団サザンクロス」を下敷きとした(再編集ではない)完全新規作画の映像作品 「ロボテック：アカデミー」のパイロットフィルム の制作資金を募り、将来的にはミニシリーズを制作することを目指したプロジェクトを発表した。
これらの企画は元来、カール・メイセックが生前に構想していた企画を発展させたものである。
その概要は同社 Kickstarter ウェブサイトで以下のように紹介された。
"ANNOUNCING ROBOTECH ACADEMY!"
"We are proud to announce the nextchapter in the Robotech saga !"
"Based on Carl Macek's last project working with Harmony Gold, Robotech Academy follows the adventures of several cadets at the military academy."
"Under attack from strange forces called the Children of Zor, the cadets are sent on an odyssey around the universe,exploring the secrets of the Robotech Master: Zor!"
ロボテック：アカデミー の発表
我々は、ロボテック・サーガの新しい章について告知します！
カール・メイセックの我がハーモニーゴールド社で最後の企画立案(プロジェクト)に基づき、「ロボテック：アカデミー」は、火星の衛星「フォボス」を掘削して建設された「宇宙軍士官学校」（アカデミー）に於ける、数人の士官候補生の冒険に続きます。
「ゾアの子ら」と呼ばれる未知の軍隊からの攻撃下、士官候補生たちは太陽系外縁から深宇宙に掛けての冒険の旅へと送られます。
彼らは『ロボテックマスターズ』（超時空騎団サザンクロス に登場の「ゾル人」＝ 超時空要塞マクロスに登場のプロトカルチャー人の末裔）の秘密、そして秘密の核心となる鍵を握る人物『ゾア』の謎について調査します！
ハーモニーゴールド USA社は、Kickstarter の成立要件となる資金調達計画の達成目標額を 500,000 米国ドル とし、この資金を以って新しい24分間のパイロット版の単独エピソードを制作し、Kickstarter の出資者の購入希望者のほか、ロボテック・シリーズのファン向けの販売利益に加え、世間の関心を集めることにより、次の目標であるミニシリーズ制作の為の資金獲得の礎とすることを意図した。
しかしながら、この「クラウドファンディング」（）は、2014年8月9日の募集締切日 を待たず、同社の自主的な判断により同年8月2日に「出資募集の中止」(キャンセル)された。
ハーモニーゴールド USA社 はその理由として、中断までに出資が目標額の 39% にあたる、194,574 米国ドル しか集まらなかったことを理由に挙げており、
同社は、プロジェクトを実現する資金調達を実現する為の他の選択肢を探ることを発表した。
4枚組の特典パックの内容は以下のように構成される。ロボテックの最初のサウンドトラックは、放映開始後3年目に当たる1988年に　" Robotech: BGM Collection, Vol.1 " （Vol.2 は実現しなかった）が発売され、当時は未だ主流であったアナログレコード (LP) 盤による製品が発売された。これはA面に13曲、B面に9曲を収録したが、未収録の楽曲の比率の方が多く、また音質も良好とはいえないものであった。
続いて翌89年には シングルCD 規格（日本に於けるで 12cm CDシングル（マキシシングル）規格 に当たる）による初のCD として23曲を収録した　" Robotech: Perfect Collection "　が発売されたが、これでも未だ収録曲数は不満足なものであった。
続いてロボテック10周年（1995年）を記念して翌96年には「ロボテック II：センチネルズ」の作曲分を収録した " Robotech: Perfect Soundtrack Album (10th Anniversary Edition) " が発売された。
これは初の 2枚組 となり、Disc 1　に42曲、Disc 2 に 24曲を収録した大掛かりなものとなった。
この他に派生作品である各種ゲーム中の使用曲19曲を収録した " Robotech: Battlecry Soundtrack "（2002年）、同じく 13曲を収録した " Robotech: Invasion Soundtrack "（2005年） が発売されている。
続いてロボテック・シリーズ20周年となる 2005年から翌年に掛けて 「トミー・ユン」等の新規参入スタッフがジャケット・イラストを手がけた " Robotech: The Original Soundtrack (20th Anniversary Edition)" が発売され、Disc 1 に46曲、Disc 2 に27曲を収録した、記念碑的アルバムが発売された。このアルバムには、これまでのシリーズ基本作を扱うどのアルバムにも収録を漏らしていた多くの曲が初めて収録され、シリーズに初めて触れるファンにとっては、以前の不完全なアルバムを購入する必要を全く不要とした。
一方で中南米諸国やフランスでは " Robotech: The Movie Soundtrack " やミカエル・ブラッドレー 　　のシングルアルバム " Robotech The Movie: Underground " が発売されたが、これらは ハーモニーゴールド USA 社の作品権利放棄に伴い、少なくとも北米大陸の諸国では入手が事実上困難になっている。
2007年には、初の米国独自作画の新作OVA及びアニメ映画として公開された シャドウ・クロニクル の楽曲を 28曲 収録した " Robotech: The Shadow Chronicles Soundtrack " が発売された。
この他、初の試みとして超時空騎団サザンクロス 第9話「スター・ダスト」に登場した男性歌手「ジョルジュ・サリヴァン」 　の声楽や声楽曲目の器楽曲版 (インストゥルメンタル)ほかを収録した16曲入りのEPアルバム（日本での12cmCDシングル（マキシシングル）に当たる） " ROBOTECH: It's You - Limited Edition EP "が 2012年4月1日に発売されている。
これら全てのアルバムも、後述する変形玩具などの商品と同じく、商標権上の問題で日本国に於ける入手は事実上不可能となっている。
2007年9月7日、アメリカの映画業界紙 は、ワーナー・ブラザース社がハーモニーゴールド USA社から『ロボテック』の公開期日未定の実写映画化権を取得したと報じた。主演・プロデュースは『スパイダーマン』のトビー・マグワイア（）と、その製作会社マグワイア・エンターテイメント社と契約した。
トビー・マグワイア（）は、自身の制作会社「マグワイア・エンターテイメント」のウェブサイトのバナー (banner)を通して、とある映画を製作していて、スタジオが 関係商品や映画に掛かる資金を賄えるような「大ヒット映画（tentpole）」SF作品シリーズのフランチャイズ計画を導く役割を進めていると告げた。
インタビューにおいて、 ハーモニーゴールド USA社の代表ケヴィン・マッキーヴァ（Kevin McKeever）は、ワーナー・ブラザース（Warner Brothers）社側がプロジェクトについて我が社に申し出（アプローチ）をしてきて、ハーモニーゴールド USAはプロジェクトの創造的な方向に「意見」を持ち、そしてこのことがアニメ媒体の続編 ""の制作計画に影響を及ぼさないことを望むと語った。
ハーモニーゴールド USA 社側の代表である「ケヴィン・マッキーヴァ」（Kevin McKeever）は予算、配役（キャスティング）、期待される公開日時または筋書きのいかなる詳細も確認する事が出来ず、これらが決定されたことがプロジェクトの全工程の中で余りに性急過ぎたと説明した。
こうして、2008年6月に、以下のスタッフが参加することが報じられた。
アニメエキスポ（Anime Expo） 2008 の会場のロボテック展示パネルに於いて、ローレンス・カスダンが実写映画の為に映画台本を執筆中であるというトビー・マグワイアとローレンス・カスダン(Lawrence Kasdan)の関わり合いが確認された。
また、トミー・ユンは、実写映画が元（オリジナル）のロボテック世界から新規にアップデートされたメカ ( ) と登場人物の設定（とデザイン）で リメイクすることが計画され、この制作作業には、2009年のオリジナルの漫画の設定から出発して、今後将来に亘って数年掛かる見通しであることを明らかにした。
2008年、と（彼らは共に "ヤング・スーパーマン（Smallville）"や、"スパイダーマン2（Spider-Man 2）", "ハービー / 機械じかけのキューピッド(Herbie:Fully Loaded）"と "ハムナプトラ3 呪われた皇帝の秘宝（The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor）" に於いて映画の脚本家として働いた。）らが実写映画の脚本作業の制作に参加した。
一方で、明らかにされない理由によって、チャールズ・ローヴェン（）は、現在、もうロボテック・シリーズのアニメのワーナー側より提案された実写映画化には取り組んでいない。
チャールズ・ローヴェン（）は、プロジェクトに残っているプロデューサーである「アキヴァ・ゴールズマン」（）と「トビー・マグワイア」（）に「素晴らしい幸運」を願っていると告げた。
また最近、Mania.comウェブサイトは、最近英国のテレビシリーズの脚本家と小説家 トム・ロブ・スミス（Tom Rob Smith） が、ロボテックのワーナー側から提案された実写映画に関して執筆の職責を引き継いだと報じた。
トム・ロブ・スミス（）は、世界的に大変な賞賛を浴びた 犯罪サスペンス小説 "" を執筆する以前に英国のソープオペラ（Soap opera）である"" と "" を書いた著名な作家である。
トム・ロブ・スミス（Tom Rob Smith）は報じられるところによれば、今度の実写映画の制作に先立つ時期に主要な位置を占めるべき第四番目の脚本家か、あるいは脚本家チームに所属することになると、業界筋ではみられている。
2011年2月、呪怨 パンデミック　の助監督を務めた「ドリュー・クレヴェロ」(Drew Crevello)の参加が報じられた。
2012年1月22日、ハリウッド・リポーター ()
は実写映画化企画の進行状況に関して、マイルス・ミラー(Miles Millar)とアルフレッド・ガフ(Alfred Gough)が脚本の草稿（ドラフト）を執筆したようだと報じた。
2015年2月4日（米国西海岸標準時 (PST)）、映画化権が ワーナー・ブラザース社から、映画 『300 〈スリーハンドレッド〉』などを製作した プロデューサー 「」と「」 により運営された ワーナー・ブラザース・スタジオ関連の別の製作会社「ハリウッド・ギャング・プロダクション」に移譲され、映画化が再度始動、同作品で脚本を書いた「マイケル・E・ゴードン」 がロボテックの実写映画第一作目となる予定の「ロボテック：マクロス・サーガ」の脚本を担当すると報じられた。
また アルゼンチンの映画監督で、ホラー映画　『MAMA』を代表作とする、アンディ・ムスキエティ (Andrés Muschietti) が監督を務めるとも報じられた。
2015年3月25日（米国西海岸標準時 (PST)）、アメリカ合衆国で発行されているエンターテイメント産業専門の業界紙バラエティ誌 () は、ソニー株式会社の完全子会社である「ソニー・ピクチャーズ・エンタテインメント (米国)」が1980年代に米国で人気を博したテレビアニメシリーズ『ロボテック』のハリウッド実写版に乗りだすと報じた。
世界市場に売り出す超大作を目指し、“ロボテック・ユニバース” として第1世代の「マクロス・サーガ」以外の作品群もシリーズ展開の視野に入れるとしている。
プロジェクトはソニー・ピクチャーズ エンタテインメントの社長である 「ダグ・ベルグラッド」() と コロンビア・ピクチャーズの制作部長（プロダクションチーフ）「マイケル・デ・ルカ」 ()、ソニー・ピクチャーズの「マシュー・ミラム」 (Matthew Milam) らが統括する。
2015年4月29日（米国西海岸標準時）アメリカの映画業界紙 ハリウッド・リポーターは、低予算のホラー映画『ソウ』第1作（原題: Saw , 2003年）〜 最終作『ソウ ザ・ファイナル 3D』（原題: "Saw 3D" , 2010年）の一連のシリーズで注目され、通常予算のホラー映画『インシディアス』（原題: "Insidious" , 2011年）、『インシディアス 第2章』（原題: "Insidious: Chapter 2" , 2011年）、『死霊館』（原題: "The Conjuring" , 2011年）などで大きな成功を収めた上で、初の本格的アクション大作 『ワイルド・スピード SKY MISSION』（原題: "Fast & Furious 7" , 2015年）を記録的ヒットに導いた「ジェームズ・ワン」（繁体字 = , ）に対して、『ロボテック』シリーズ 第1作「ロボテック：マクロス・サーガ」の監督を依頼する交渉が、ソニー・ピクチャーズとジェームズ・ワンの間で進められているようだと報じた。
ジェームズ・ワンの参加交渉が、彼の他の製作中の話題作である、映画『アクアマン』の製作スケジュールとの矛盾逼迫(ひっぱく) と、契約金の金額問題で解消して、およそ2年4ヶ月が経過した 2017年9月12日（ 米国西海岸標準時 ）15時45分、 ニッキ・フィンケ ( ) によって設立され、 が運営するオンラインマガジン「 Deadline.com 」は、DCコミックス のアメリカン・コミック『ワンダーウーマン』の実写映画化でクロスオーバー作品群『DCエクステンデッド・ユニバース』シリーズとしては第4作品目の作品でもあり、2017年6月2日に全米公開 ( 日本国での公開は、2017年8月25日 ) のスーパーヒロイン実写特撮映画『ワンダーウーマン (映画)』の原案に携わったジェイソン・フュークス (Jason Fuchs) が脚本を執筆すると伝えた。
ジェイソン・フュークスはムスキエティ監督と共に、白紙状態の脚本を練り上げていく。
スタジオぬえの創作したデザインの意匠権との衝突が問題となる『 VF-1 バルキリー 』／〔 および バトロイド・バルキリー 〕のデザイン、地球統合軍の構成員、ゼントラーデイ異星人種などの登場人物や実写特撮映画としての物語構成・あらすじなどの続報はまだ先になりそうだが、最初の実写映画企画から約10年を経てクランクインを実行するに足りる脚本家が決まったことで、ようやく実現に向けて歯車が動き出したと、映画業界関係の報道紙は判断している。
なお、タツノコ・プロダクションはライセンス契約を更新しない措置の実行により、2021年3月21日をもってハーモニーゴールド USA社に対して日本国以外の 全世界頒布に関するハーモニーゴールUSA社への独占的な改変・翻案可能な利用許諾契約で与えられていたロボテックシリーズの原作となる、3つのテレビアニメシリーズの各々の権利を取り戻し、ハーモニーゴールUSA社はライセンスを喪失するが、本実写映画のライセンス期限切れ問題については2017年9月15日現在、いかなる報道機関においても言及されていない。1984年にDCコミックス社から限定シリーズの漫画『ロボテック: ディフェンダーズ』("Robotech: Defenders") が出版された。この漫画の元になったのは、日本のメーカーと提携した "Revell" 社のプラモデルシリーズで、日本製ロボットアニメ『マクロス』、『オーガス』、『ダグラム』に登場するメカをひとつにまとめたものだった。ハーモニーゴールド USA 社のテレビ・シリーズやコミコ社の漫画版とは無関係で、実際、アニメ・シリーズの開始より1年ほど先行している。
他に6つの会社がロボテック関連の漫画を出版している。
なお、コミコ社とワイルドストーム社の漫画は全てカラー（前者は単階調手描き彩色、後者はデジタル彩色）だが、エターニティ社、アカデミー社、南極出版社の漫画は単色線画、単彩画が基本で、フラグシップ・シリーズや一部の作品にのみ全カラー漫画を採用した。
またタイトな締切日や、制作過程の分業が基本のアメリカンコミック上に於ける作風統一の困難さもあって、日本の漫画のようにスクリーントーンを多用した凝った画風は少なかったが、年代が下がるにつれて徐々に日本の漫画制作上の効果やキャラクターデザイン上の特色を採用していくようになった。
コミコ社は、1984年から1989年まで『ロボテック』のテレビ・シリーズのほぼ全話を漫画化した。
順番に発売するのではなく、3つのシリーズを同時に発売した。
全85話のうちダーナの物語だけはすぐに漫画化されず、後に増補版のグラフィックノベルとして発表された。この理由は、マクロス・サーガの結末がばれるのを防ぐためである。
グラフィックノベル『創世記：ロボテック』は、テレビ・シリーズの漫画化ではなく、テレビ・シリーズの要素の背景となる物語を描いたもの。このグラフィックノベルの出来事はロボテック・シリーズ小説の第1巻冒頭にも描かれた。
エターニティ社は、1988年から1994年までロボテックの漫画を販売した。まず共同筆名「ジャック・マッキーニ」による『センチネル』小説シリーズの漫画化を手始めに、更に三部作全85話とセンチネルを越えて、ロボテック正典世界観を拡張する為の物語を描き始めた。シリーズの進行中に、作家達はセンチネルの小説の展開と構成を逸脱し始め、新たな物語要素や登場人物を追加していった。
エターニティ社のセンチネル関連の描画作業は、全てジェイソンとジョンのウォルトリップ兄弟が担当した。
マーベル・コミック社がマリヴ・コミック社を買収したとき、同社の子会社であったエターニティ社は自社の事業を閉じた。ロボテックの漫画のライセンスは、独立系の出版社、アカデミー・コミック社の手に渡った。
アカデミー・コミックス社は、1994年から1996年までロボテックの漫画を販売した。
同社はマリブ社からロボテック・シリーズのライセンスを入手すると同時に、ウォルトリップ兄弟と、長い間ロボテックの漫画のライター（原作・脚本を担当）を務めてきた「ビル・スパングラー」を引き入れた。
アカデミー社は、エターニティ社の当時の最新のロボテック漫画シリーズを全て再発売し、同時に自社独自の新構想を幾つか始めた。
「ロボテック II ：センチネルズ」のシリーズ漫画は、エターニティ社が中断した箇所から引き継いで再開し、このときからウォルトリップ兄弟は描画だけでなく物語構成（ ネーム (漫画) ）の執筆も手掛けるようになった。
アカデミー社の「ロボテック II ：センチネルズ」漫画は好評を博したが、他の漫画は文章と実際の描画品質（アートワークス）に調和が欠けることが多かった。
「アフターマス」（ 戦後余波 , )と「クローン」 ( , 後に『モルデカイ』（）と改題。）　は担当のシリーズ構成作家 兼 「漫画アーティスト」（日本の漫画家同様に、下書きとペン入れを双方行える漫画作業者をこう呼ぶ）である「ブルース・レーウィス」()と「ローゼリク・リッキー」() ・「タビーシャ・ウルフガース」() 夫妻の退社によって早期に中断した。
1996年10月末、ハーモニーゴールド USA 社はアカデミー社のロボテック漫画作品の出版に対する商標使用許諾（ライセンス）を突然取り消し、新たに唯一の使用許諾権を「南極出版社」に与えた。この突然の商標使用許諾の取り消し理由は ハーモニーゴールド USA 社からは一切発表されていないが、最も予想され得る取り消し理由として業界関係者は、南極出版社がハーモニーゴールド USA 社に対して「より多くの商標使用料(ライセンス料)を支払うことを申し出た」と判断している。
「アキッド・レイン・スタジオ」（ アキッド・レインは「酸性雨」の意 ）による「ゴシック小説」から題材を採った吸血鬼シリーズなど、他分野の漫画の出版も開始し、経営の多角化による危険分散と安定化を目指していたとはいえ、総売上の過半数を占めていたフラグシップ・シリーズであるロボテック・シリーズの使用許諾ライセンス取消しの影響は大きく、アカデミー社はその後直ぐに（ 1996年11月 ）事業を閉じた。
なお、アカデミー社は1996年11月の愛読者に対する廃業告知にて、第一世代編「マクロスサーガ」のその後の艦橋オペレーター三人娘を主軸とする漫画シリーズである「ロボテック：電脳騎士団」（サイバー・ナイツ , )　を、1997年1月に出版開始すると告知したが、既に他社に専属の使用許諾権利を与えたハーモニーゴールド USA 社との使用許諾権の回復交渉は全く進展の見込みも無く、同人出版（一覧表の最終段を参照 #Cyber_Knights）以外の頒布経路、つまり一般の漫画書店に同社の1997年以後の新刊本が並ぶことは遂に無かった。
詳細は、 を参照のこと。
南極出版社（アンタークティック・プレス / Antarctic Press）社は、1997年から1998年までロボテックの漫画を販売した。主に、ロボテック・シリーズのマクロス・サーガの登場人物による独立したサイドストーリーやスピンオフ作品が企画の主流である。
ほとんどの物語は非常に修正主義的で、自らの個性に従って行動する確立した登場人物により、テーマは時に大時代的（おおじだいてき）になることさえあった。なお一覧表中、「解説」欄の冒頭、及び「巻数」欄に「カラー漫画」と記載の無い作品は全て白黒線画の作品である。
シリーズ構成の完結まで設計されていた物語構成の約 80 % までは「アカデミー・コミックス」社で出版された「ロボテック II ：ザ・センチネルズ」の残りの 約 2 割 の漫画作画を完成させるために「ウォルトリップ兄弟には、もう協力を求めない」と南極出版社（アンタークティック・プレス）社が決定したために、多くのファンは同社のロボテックの漫画に批判的である（この決定の原因については、ウォルトリップ兄弟 と南極出版社（アンタークティック・プレス）社の主力作家だった台湾系アメリカ人の「ベン・ダン」( ) が「エターニティ・コミックス」社の親会社だった「マリブ・コミックス」( Malibu Comics )社で働いたときに、彼らの間にあった個人的な意見の不一致を原因とする説がある）。
特に批判されるのは「「ロボテック II ：ザ・センチネルズ - ルビコン - 」（"Sentinels Rubicon"）である。これは「ロボテック II ：ザ・センチネルズ」の物語構成が結末を迎えた後の長い年月を取り上げるという名目の作品。全2巻発売されたが、過去の（または次の権利許諾を受けた）ロボテックの漫画作品に全く似ていないし、一番売りの作画（アートワークス）は、一般的な読者の審美眼の基準から判断しても、ほとんど理解できない。「ルビコン」の第2巻は突然終わり、仕切り直しとして全7巻のシリーズ構成案が発表され、多くのファンはこの決定を称賛した。
一般的にロボテック・シリーズの漫画出版に携わった各社の全ての漫画制作・出版事業の中で「南極出版」（アンタクティック・プレス）社の漫画は、最も不人気であったと漫画業界の識者からは評価されている。
同社のロボテックのライセンスは、わずか一年後の1998年に何の説明もなく突然取り消された。多くのファンは、同社のロボテックの漫画を増やすか、全て無くすか、どちらかを選ぶなら、「全て無くすのが良い」と考えている。
唯一の例外が「原作マクロスシリーズのマクロスゼロの物語構成を約5年半ほど先取りした」と、南北米大陸のファンダムで未だに語られる、架空戦記『ルフトヴァッフェ 1946』（Luftwaffe: 1946）で有名な日系アメリカ人漫画家「テッド野村」（Ted Nomura）のアートと、" Distant Soil "（遠き土壌）がベストセラーになったライター及び新規描き下ろし分キャラクターデザイン担当の女性画家「コーリン・ドーラン」（Colleen Doran）による 全11巻の長期シリーズ「試作機 001 タイガーキャット」（後に「試作機 001 派生型」と改題。）及び、第二世代編（サザンクロス編）のその後を描いた全4巻のミニシリーズ「雷轟」である。
DCコミックス社の子会社、ワイルドストーム（Wildstorm)社は、2002年にロボテックの漫画の販売を始めた。
同社はジム・リーを始めとする1997年の香港返還後に大量に流入し、アメリカン・コミック界に参加した多くの中国系アーティストを積極的に採用し、ネーム (漫画)の構成力や画力に優れた作家を大量に起用し質の向上を図ると共に、漫画制作ソフトウェアによる制作のデジタル化を推し進め、英語圏以外、特にロボテックに販売対象外とされている日本国での非公式のファンを獲得し、米国では完全新規の映像の新作「シャドウクロニクル」を製作する原動力となった。
しかし、DCコミックスの子会社に過ぎなかった同社は、アメリカ東部夏時間2010年9月21日、DCコミックス本社の西海岸のロサンゼルスへの移転に伴い、子会社（いわゆる「インプリント」" imprint" レーベル）のジム・リー主宰の「」 としての命脈を絶たれた。
このため、ロボテック・シリーズの同社に於けるグラフィックノベルの刊行は「発祥本国であるにも関わらず、志半ばで中断」し、皮肉にも中華人民共和国の「シンファ・ウィンシェア」（中文 新華文軒出版伝媒、英文 Xinhua Winshare Publishing and Media Co. Ltd）で、本国未発売のままで終わった「ロボテック：侵略」　(Robotech : Invasion)　を含む全レーベルのグラフィックノベル化　が実現することとなった。
2016年10月10日（米国西海岸標準時 (PST)）、タイタン・ブックス（ )　社 は、超時空要塞マクロスを原作とする翻案作品「ロボテック：マクロスサーガ」の最初の物語を、2016年の最新の構想と作画でリメイクする「ロボテック：ザ・ファースト」とでも云うべき「超時空要塞マクロス THE FIRST」と同様の企画構想による、フルカラーデジタル漫画シリーズを展開することとし、その作画に エターニティ社による「ロボテック創世記：ゾアの伝説」( Robotech Genesis：The Legend Of Zor ) や 同社 および アカデミー・コミックス社 において継続出版された「ロボテックII：センチネルズ」( Robotech II: The Sentinels ) 編 、さらに ワイルドストーム社 による「ロボテック：シャドウ・クロニクルへの序曲」(Robotech : Prelude to the Shadow Chronicles) などの旧作漫画シリーズで功績のあった「ジェイソン」と「ジョン」らによる「ウォルトリップ兄弟」による第1巻の表紙を公開した。
タイタン版でのマクロスシリーズではグローバル艦長はマクロス (架空の兵器) #トランスフォーメーションにおける艦内都市の崩壊時に瓦礫（がれき）の下敷きとなり死亡、リサ・ハイエス（早瀬未沙）が繰り上げ任官となり、艦長に就任するという独自の展開になっている。
また、SDF-1 マクロスが、アラスカ統合軍本部より試射されたグランドキャノンに誤射されてしまう（第16巻） など、これまでの伝統的な初代マクロス系統の物語構成を覆す展開を特徴とする。
デル・レイ・ブックスはロボテックを小説化した。小説版の作者名「ジャック・マッキーニ」（Jack McKinney）は共同ペンネームで、最初はジェームズ・ルセーノ（）のチームが実際に執筆した。
後に仕事を受け継いだブライアン・デイリー（）は、架空の文書（小説、散文、随筆、詩文、歴史書）からの引用を用いる作風が有名な『デューン』のスタイルで、ロボテックの年代記を肉付けした。アニメに基づくハーモニーゴールド USA 社公認の2002年以降の後付けで公式作品とされた「現在の正典」との大きな違いがあり、例えば、小説版はテレビシリーズで言及されていない「プロトカルチャーの形態」の概念を作品に取り入れている。
以下の一覧は、デル・レイ社が出版した小説を年代順に並べたものである。
これらの小説は正典とみなされていないにもかかわらず、近年本来の出版元のデル・レイ・ブックス社ではなく、ライセンス元のハーモニーゴールド USA 社から再出版された。
ロボテックのTRPGは、原典の映像上の三部作である「ロボテック・シリーズ」と、「ロボテック II：センチネルズ・シリーズ」の （2002年以降の後付けで書き換えられる以前の "当時" の）公式設定に基づき、1986年から2001年に掛けて社によって発表された。
原版を改良、あるいはシステムの不備（バグ）を補正した新改訂版は、ハーモニーゴールド USA社の映像作品の新作に基づく「ロールプレイングゲーム」の資料本と共に、2008年から開始された。
原版の "ロボテック" ロールプレイングゲームは、以下の巻で構成される。
中核本（コア・ブックス）は、別名「資料本」（ソース・ブック）とも俗称で呼称される。
槍騎兵（、ランサー）とは、物語設定上の終着年の2066年に存在している月面都市「ベルモント」の初代にして現市長「ランサー・ベルモント」（Lance "Lancer" Belmont） こと芸名「イエロー・ベルモント」の兵士としての別名。
槍騎兵（ランサー）と彼の本名「ランサー（ランス）」との二重の掛詞になっている。
設定自体はインビッド（Invid）との大戦後の体験に基づくテレビドラマにヒントを得たという劇中劇設定の冒険の書（アドベンチャー・シナリオブック）である。
「イエロー・ベルモント」こと本名「ランス（ランサー）・ベルモント」が、ロック歌手兼ダンサーであることから、展開には「歌」が戦乱の後遺症で疲弊しきった各都市の市民の協力を得られるかどうかの鍵になるなど、独特のシステムがみられる。
中核本の第1巻から第5巻まではテレビシリーズとして放送されたロボテックの基本三部作をカバーした。
『ロボテック II』（Robotech II）『歩哨（センチネルズ）』と『統合軍（RDF）戦場教本』はセンチネルズ（Sentinels）のパイロット版映画をカバーしたが、素材資料は決して枯渇することなく開発発展した。
第6巻「マスターズの反撃」とRobotech RPG 冒険の書: 槍騎兵（ランサー）のロッカーのシリーズが発生し終結して、第7巻「新世界秩序」と第8巻「強襲部隊」、そして残りの「冒険の書」は、第一部「マクロス・サーガ」時代の最中から直後に掛けて開始された。
これらの本はと他のパラディウム社正社員（ ブライアン・マニング( Brian Manning ) ほか ）によって、そして一部は、特に後半の本及び資料本（ソースブック）はフリーランスの作家によって掛かれた。
図解や設定画稿は特に中核本（コアブック）に於いて、部分的に最初の日本の原資料から引用され、そして、部分的に新規の白黒の設定線画がパラディウム社の正社員と、のようなフリーランスのアーティストによってなされた。
パラディウム社も『超時空要塞マクロスII -LOVERS AGAIN-』のOVAアニメに基づき、完全に分離独立した「ロールプレイングゲーム」の資料本を発表したが、しかしこれはハーモニーゴールド USA社 の公式のロボテック・シリーズの各作品との連続性とは全く無関係だった。
原版のロボテック・ロールプレイングゲームの出版は、概してテレビシリーズ筋書に追随したが、による がまさにそうしたように、自らの独自の手法でテレビシリーズの間隙を埋めようと試みた。
資料本の幾つかは拡張性のための多くの領域がある『マクロス・サーガ』時代か、あるいはその直後のロボテック世界の異なる部分を補完した。
しかし、ロボテック・テレビ・シリーズを再現した出来事の後、のロールプレイングゲーム出版本は、の物語から分岐して独自の展開を歩み始めた。
のが「スコット・バーナード」（）と他の仲間達が平和に満ちた惑星となった地球を後にして「リック・ハンター」提督（）らを乗せた の捜索へと筆を進めたのに対して、のロールプレイングゲーム出版本は、インビッド（Invid）が彼らが追い払われた2、3か月後に地球に戻ってくるという独自の設定を行った。
第6巻「マスターズの反撃」と冒険の書「槍騎兵（ランサー）のロッカー」は、この2回目のインビッド（Invid）侵入の時代に設定され、元のロボテック公式資料によって暗示されない概念と出来事を導入した。
「マスターズの反撃」は、東南アジアに地域を設定し「メカ・スー・ダイ」と呼ばれる機動兵器（メカ）による剣闘士的な格闘技マーシャルアーツ戦闘のシステムを特徴とする
槍騎兵のロッカーズは、「ニュー・ジェネレーション（新世代）」（機甲創世記モスピーダ）の第三世代のロック歌手＆ダンサーのランサーこと芸名「イエロー・ベルモント」の巡業公演（コンサート及びライブツアー）の足取りに随行する、プロトカルチャー（資源）で駆動される二つ折に折り畳み可能な、強力な武器でもある楽器を持ち運ぶ演奏者（performer）の情報交換網を描写する。これらの楽器の効果と描写は日本国のマクロスシリーズの続編『マクロス7』（""）の「歌エネルギー（チバソング）」に類似した発展を遂げたが、しかし一方で前記のシリーズとは無関係である。
『ロボテック II：センチネルズ』の ロールプレイングゲーム本も幾つかの点で、同センチネルズとジェイソンとジョンのウォルトリップ兄弟（）の漫画本でカバーされる物語から分岐した。
そしてこれらもまた、ハーモニーゴールド USA 社から提供される同じ不完全な原資料素材に基づいて独自に開発された。
2つの主要な違いは、が彼らに同行している遠征艦隊軍（Expeditionary Force）（）艦船の全艦隊が去ったという点、そして、遠征艦隊軍（Expeditionary Force）とセンチネルズ（Sentinels）の非人類型異星人達がインビッド（Invid）の摂政「リージェント」（）との長引いた戦いに参加するという構想である。
このゲーム資料本もセンチネルズ（Sentinels）の非人類型異星人達が遠征艦隊軍（Expeditionary Force）にインビッド（Invid）の摂政「リージェント」（Regent）との長引いた戦いに公然と参加することを示唆した。
"詳細は「」を参照"
ロボテック・ロールプレイングゲームは、同ゲーム資料本よりも数年早く導入された、に於いて用いられたゲーム規則システムの修正版を使用した。
明らかに世界で最初かつ最大のファンタジーテーブルトーク・ロールプレイングゲーム（TRPG）である(Dungeons & Dragons : 略称"D&D") に倣って製作されたパラディウム社のファンタジー系テーブルトークRPGは、ゲームシナリオ進行用「3D6」（3個の6面のロールプレイングゲーム用多面体サイコロ）と戦闘場面用の「D20」（1個の正20面体のロールプレイングゲーム用多面体サイコロ）を転がすことによって発生する肉体値、及び精神値等の公平な乱数統計値に基づく、非常に類似したゲーム規則システムを使用した。
2個の10面体のサイコロ、1つの「目」読みで10の値（column / 「カラム」または「コラム」）とも、一方でゲーム規則によっては1つの値とも解釈されるゾッキヘドロン（）と呼ばれる100面体のダイス（Percentile dice）が、能力値の決定に使われる。
ロボテック・ロールプレイングゲームは、百名の標準的なゲームキャラクターのヒットポイント（耐久値）が、擬似的に重装甲メカの耐久力に匹敵するという大打撃（mega-damage）の概念を導入した。
この概念は社の他の作品「」ゲームに於いて広範囲に採用された。
ゲーム批評家達は、規模拡大に見合うだけの適切な規模の新規のゲームシステム設計を選択せず、安易に『(Dungeons & Dragons : 略称" D&D ")』のようなゲーム・システム上へアニメ風の巨大ロボットをボルト締めするようなシステム構成の試みが、ゲーム製作企画上の愚かな選択であると告発した。
社のゲーム規則の複雑さ（各々の本で参照されるメカの全体的な耐久力と同様に戦闘値と能力値の確認に時折困惑するような、長い、まるで社が製作したウォー・シミュレーションゲームのバトルテック（）のような苦痛に満ちた情況が発生しうることを意味した。
これらのパラディウム社のゲームシステムの決定に関しては、ロボテックのアニメ本編での板野サーカス（立体的超高速戦闘アクション演出）を始めとする「矢継ぎ早の戦闘動作」をシミュレーションするにはあまり適したものではなく、むしろこれらの作品の特性と演出に沿った形での役割演技（ロールプレーイング）の過程とゲーム進行を阻害する社のバトルテック・シリーズの模倣であると、利用者側の一部からは批判の意見がある。
これらのゲームもまた、中核本（コアブックス）第6巻「マスターズの反撃」を除いて、印刷物に対するいかなる改訂も決して行われず、利用者は、ゲームに関する訂正もしくは新しいゲーム規則に関して、以降に出版されたゲーム規則集（ルールブック）あるいはオンライン（大半はインターネットで提供された）上のよくある質問とその回答（FAQ）で補わなければならなかった。
この原版 (1986–2001)の第二刷以降の再印刷に関して、いかなる活字の訂正も行なわず、別途に発売されるゲーム規則集（ルールブック）やオンライン上の回答集等の原版資料本以外の外部に訂正を頼るというアフターサービスの企業態度は、利用者達を更なる混乱と困惑に導いた。
もう一つの一般批判は百分率を基礎とする登場人物の特殊技能又は技術値システムの欠陥に関してのものだった。ゲームの進行において、利用者が演じる登場人物が、その選択やシステム上で発生する任意の制約に従い、ゲームの終了まで全く使用しない特殊技能や技術の項目が存在したとしても、登場人物の「技量を発揮できる領域」のあらゆる特殊技能又は技術値は、得られる各々の登場人物の水準（「キャラクターレベル）に設定された百分率の値によって自動的に向上し、利用者が演じる登場人物に対して「使用不可能にも関わらず、不要な技術向上値が配分される」という不公平が生じて、ゲーム管理者（ゲームマスター）は各自でこの問題を解決する手段を考案しなければならなくなった。
連名ペンネーム小説家によると同様に、ロボテック・ロールプレイングゲームの創作者達は、当初よりその設定の基礎となる資料の大半を自らの検索や日本国の知人友人を介しての再発見と、独自の調査研究に基づく製作環境を強いられた結果、日本国の完全な原資料への接触の可用性が、その製作開始当初より欠如していて、大変な苦労を強いられた。
資料の多くは解像度が低く、必要とする特定の登場人物やメカ画像の詳細に関して非常に不正確で、彼らは利用可能な限られた原資料の不十分な品質の翻訳物とテレビ放映された使い古しのフイルムあるいはそれらを複製した劣化したビデオテープを、切断するまで一時停止する等して参照しながら締切最終期限ぎりぎりまで働かねばならなかった。
原典の不完全な紙上資料と複製に伴うエラー劣化のあるアニメ映像及び静止画像の複合的な可用性の不足の結果として、ロボテック・テレビシリーズに関する「ロボテック・ロールプレイングゲーム資料本」の記載の多くの部分に関して—誤った兵器と装備、更には他のメカや航空機・軍用車輌全体に関して、幾つかの場合において混乱した記述がみられる。
これは特にサザンクロス軍に関する書籍にとって当てはまり、その記載の中では機甲師団の多くの人型戦闘ロボット（区分に従いバトロイド、あるいはデストロイドと総称される）と アーミング・ダブレット（A.D）と呼称される動力付き軽甲冑（装甲服）は相互に於いて、ロボットを装甲服又はパワードスーツと記載したり、その反対に装甲服やパワードスーツの大きさや機能の説明を誤解釈して戦闘ロボット、つまりメカと紹介記載する混乱がみられる。
最も顕著な例のうちの1つに、200メートル級の バンシー（Banshee）級・駆逐艦および グレムリン（Gremlin）級・誘導ミサイル駆逐艦 は、明らかに形状や大きさが異なるにも関わらず、（架空の開発企業設定による）ロッキード・マーティン社 開発の2連装の荷電粒子砲を装備した単座の宇宙戦闘機「SF-3A ランサーII」として、『"Robotech ® RPG本 1: "』、つまり第1巻で誤って定義・紹介される。
当時のハーモニーゴールド USA社の挫折し中止となった"Robotech 3000"計画に関して生じた商標権契約上の諸問題に加えて、ハーモニーゴールド側にライセンス料の支払いを必要としないパラディウム社の独自企画で、かつ同社のフラグシップシリーズである「」シリーズの出版物が米国社会の世間一般から再注目されたという事実は、パラディウム社がロボテックの商標権の許可を申請の再開を控える原因となった
ロボテック：ロールプレイングゲームの原版は、2001年6月30日付けで絶版となった。
2006年10月26日、パラディウム社フォーラムの投稿記事より。（On August 26, 2006, a post on the company forums.） 完全新作の続編の製作に伴い、ロボテック・シリーズの商標権のライセンスの再許可を得るパラディウム社の意図を述べた。2007年2月19日時点で、、契約の協議が未だパラディウム社、及びハーモニーゴールド USA社の間で進行中であると述べた。 新作「シャドウ・クロニクル」に基づく新しいロールプレングゲーム本について、2007年第三四半期に発売が計画された。しかしながら、契約交渉は予想よりも長引き、パラディウム社が取引が成立したと発表可能な日付は、2007年9月6日にまでずれこんだ。「シャドウ・クロニクル」のロールプレイングゲームは過去の全ての刊行物の「8.5 × 11インチ」の寸法より小型化された日本国の漫画単行本の大きさの出版形態で発行された。
この措置は、パラディウム社の出版物のファンの間で幾つかの論争を生じさせた。, そして、底本（ていほん, そこぼん。参照元となった本。あるいは原本の意味）の完全サイズの「豪華版」の発表を促した。
「豪華版」ハードカバー版は漫画単行本サイズのロールプレイングゲーム（RPG）資料本の初版における誤りによって正誤表（errata）を含んでいる。また「豪華版」ハードカバー 版はゲームにおける大型航空宇宙機や宇宙艦船の使用のための戦闘規則とステイタスを含んでいる。しかしながらそれらには、より新しい 時代の航空宇宙機の技術と派生型が除かれていた。
"マクロス・サーガ（The Macross Saga）" 資料本（ソースブック）は、2008年10月下旬に発売された。
"マスターズ・サーガ（The Masters Saga）"（超時空騎団サザンクロス）を 含む資料本（ソースブック）は、2009年4月に発売された。
"ニュー・ジェネレーション（The New Generation）"（機甲創世記モスピーダ）を 含む資料本（ソースブック）は、2011年10月6日に発売された。TRPG 原版（1986年–2001年）から6年間の空白期間を挟み、TRPG 改訂版 (2008年–2018年2月28日) にて長年ロボテックのテーブルトーク・ロールプレイング・ゲームに関わってきたを中核とする、 ( Palladium Books) 社の商品群は、「ドライブスルーRPG」 ( DriveThruRPG ) というオンラインストレージ （）にアップロードされている PDF かつ 光学文字認識 (OCR) 化された既存のロボテックRPGタクティクス用の無料の資料本のみならず、1986年に発売され32年間もの永きにわたり利用されてきた最初のロボテックRPGシリーズの実体書籍と、そのPDF版（2017年に電子化されて間もない）を含めて、
を理由として、2018年3月末日をもって廃版となる。
このことは、パラディウム・ブックス社がロボテックシリーズの商品化の企画を中途で放棄することと同義であり、既に「キックスターター」( Kickstarter ) のクラウド・ファンディングに参加し、第二弾 (wave-2) の商品代金を予約に入金した出資者(大半が一般のボードゲームファン)の間で失望と予約金の返還を含めた不満を巻き起こすことになった。
『ロボテック』のライセンスを受けたコンピュータゲームは5つあるが、そのうち4つのみが発売された。
XboxやPlayStation 2 の海外ゲームは、そのまま日本のハードで動くものがあるが、『ロボテック』のゲーム作品はゲームボーイアドバンス以外のゲーム・プラットフォームにリージョンコードが設定されており、日本版のハード（ゲーム・プラットフォーム）で遊ぶことはできない。
2006年、ヒーローファクトリー社（Hero Factory）は、いわゆるベータ版の公開市場調査期間を踏まえた後に、アニメ・エキスポ（Anime Expo）において、ロボテック・トレーディングカードゲーム （Robotech Collectible Card Game/RCCG）を発売した。
ゲームシステムは、基本的にのもので、主要なカードは劇中で搭乗機を乗り換えるように交換可能である。
三種類の基本的なカード種別がある。
「ベータ版」デッキは公的に販売され、カードの四隅が角落ちされておらず、鋭角のままである特徴で容易に識別可能だった。そして、それはゲームシステムの不具合の確認と市場動向調査のために、コアなカードゲーム・ユーザーを対象としてRPGゲーム専門店や通信販売で頒布され、標準発売カードのようには流通されない。