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高田渡
高田 渡（たかだ わたる、1949年1月1日 - 2005年4月16日）は、フォークシンガー。使用楽器はギター、マンドリン、オートハープ。
父親は、詩人・労働者・活動家の高田豊。
マルチ弦楽器奏者の高田漣は息子。
岐阜県北方町出身、材木商の祖父は資産家で篤志家でもあったが美濃の大震災で財を失う。8歳のときに母を亡くし、父である高田豊は末っ子の渡を含む息子たちを連れて東京へ宛てなく旅立つ。そして、東京都深川の援護施設やアパートで貧困生活を送る。のちに三鷹に落ち着くが、早くに父も亡くす。中卒であかつき印刷に就職、佐賀県鹿島市の親戚の家での生活、新宿での一人暮らし、東京都立市ヶ谷商業高等学校夜間部への通学などを経て、フォークシンガーへの夢を一歩ずつ実現していく。
音楽評論家の三橋一夫、ギター教室の講師であった灰田勝彦、そして憧れのピート・シーガーとの交流の中で、目標に向かってまっすぐ歩いていった。
山之口貘、金子光晴、草野心平らの現代詩にフォークのスタンダードを組み合わせ全く別物をつくり上げる作業を得意とし、添田唖蝉坊の流れを汲み時事の話題を辛辣に滑稽に取り上げ、皮肉たっぷりの作風は大いに客を惹きつけた。「人間は、なにかコンプレックスがあると、ほかの方法でそれを乗り越えようとする。その方法というのが僕にとっては歌だったのかもしれない」という。
岡林らとの「三億円強奪事件の唄」「自衛隊に入ろう」、「転身」「しらみの旅」「生活の柄」「長屋の路地に」「鉱夫の祈り」など数多くのアメリカ民謡に詞を乗せた曲を生み出している（上記の曲、全て原曲はアメリカ楽曲）。「自衛隊に入ろう」は、1968年の第3回関西フォークキャンプ、1969年の第4回関西フォークキャンプのコンサートのライブ録音が有名。
1960年代後半に、遠藤賢司、南正人、金子章平（後に音楽プロデューサーとして活躍）、真崎義博（ボロディラン）らと東京でアマチュアシンガーの集団「アゴラ」として活動。
1968年第3回関西フォークキャンプ（8月9日-11日、京都・山崎「宝寺」）に参加。「自衛隊に入ろう」や「事だよ」を唄い、観客に衝撃を与える。
1960年代末、京都に拠点を移す。高石ともや、岡林信康、中川五郎、早川義夫、加川良、岩井宏らと関西フォーク・ムーブメントの中心的存在となる。フォークキャンプなどで全員でプロテストソングを歌う際は、口をパクパクさせて積極的には歌っていなかった。
1969年にURCレコードから五つの赤い風船とのカップリングアルバムでデビュー。また後に、京都のひがしのひとし、古川豪らと親交を深める。全日本フォークジャンボリーには第1回から参加。また第2回ではURC関連の出版社にいた加川良をステージ上に引っぱり出し、フォークシンガーとしてデビューさせる （後にステージ上に引っぱり出したのは演出であり、フォークジャンボリーで加川をデビューさせるのは予定されていたことだと加川によって明かされる）。
弾き語りと対話形式の『汽車が田舎を通るそのとき』をリリース。キングから、はっぴいえんどを従えた『ごあいさつ』をリリース。この『ごあいさつ』には、高田の代表曲でシングルカットもされ、後に真心ブラザーズがカバーした「自転車にのって」、後述する「値上げ」等が収録されている。
1970年代初頭、東京に拠点を移し、シバ、友部正人、いとうたかお、なぎら健壱、佐藤GWAN博、林ヒロシ、林亭（佐久間順平・大江田信）らを率い、「吉祥寺フォーク」の第一人者的存在に。
拠点となった「BLUES HALL / [武蔵野火薬庫 ぐゎらん堂」は、様々な音楽や演芸や芸術の空間だった。青林堂の初代社長である長井勝一や、詩人の金子光晴も常連だった。
1971年の第3回全日本フォークジャンボリーでジャグ・バンド武蔵野タンポポ団を編成。吉祥寺派に加えて中川イサト、山本コウタローが参加。また、シバ・いとうたかおが武蔵野タンポポ団により人気者に。そのときの模様は、『武蔵野タンポポ団の伝説』『もうひとつの伝説』としてベルウッドからリリース。
『系図』では、タンポポ団を従えてレコーディング。いとうたかおの唄う「あしたはきっと」が収録され、それが好評で、いとうのアルバムデビューの布石となる。
1970年代半ば、カントリー・ブルーグラス色をより深める。
1973年、薗田憲一 （薗田憲一とディキシーキングス）、柳田ヒロを従えた『石』をリリース。
1976年、細野晴臣、中川イサト、ヴァン・ダイク・パークスらをバックに、『FISHIN' ON SUNDAY』をリリース。春一番コンサート、ホーボーズコンサートなどに参加。
1977年、佐久間順平らとヒルトップ・ストリングスバンド結成。フォーライフ・レコードから『バーボンストリート・ブルース』を発表。
1983年、『ねこのねごと』リリース。
1993年、『渡』リリース。
1999年、ライヴアルバム『ベストライブ』発表。
2001年、『日本に来た外国詩…。』リリース。
2004年、彼の日常とライヴ映像を写し撮ったドキュメント映画『タカダワタル的』が発表され注目を集める。
2005年4月3日、北海道白糠町でのライブ後に倒れ、隣の釧路市内の病院に入院。同月16日午前1時22分、入院先の病院で心不全により死去した。。死の直前に病院でカトリックの洗礼を受けていた。（洗礼名パウロ）
葬儀ミサはカトリック吉祥寺教会で執り行われた。葬儀委員長は筑紫哲也が務めた。
小金井公会堂で開かれた「高田渡を送る会」では、多くのミュージシャンや俳優やアーティストが、ひとりずつ壇上に上がり歌を歌ったり思い出を語った。出演者は、中川五郎、シバ、柄本明、高田漣、笑福亭鶴瓶、加川良、なぎら健壱、坂崎幸之助、中山ラビ、井上陽水、遠藤賢司、山崎ハコ、シーナ＆ロケッツ、杉田二郎、みなみらんぼう、スズキコージほか多数。
2008年、『タカダワタル的』に続くドキュメント映画『タカダワタル的ゼロ』が公開。
2016年、赤城乳業の主力製品「ガリガリ君」が25年ぶりに値上げすることを受けて、お詫びのTV-CMが作られ、高田の「値上げ」がCMソングに起用された。放映期間は2日間のみではあったが、情報番組やニューヨークタイムズなどでもこのCMが取り上げられ話題となった。
東彼杵郡
東彼杵郡（ひがしそのぎぐん）は、長崎県の郡。
長崎県内では所在・管轄する地域を示す郡名の略称として東彼（とうひ）とも呼ばれる。
以下の3町を含む。
1878年（明治11年）に行政区画として発足した当時の郡域は、上記3町のほか、下記の区域にあたる。
遠軽町
遠軽町（えんがるちょう）は、北海道オホーツク総合振興局管内、紋別郡にある町。
なお現在の自治体としての遠軽町は、2005年（平成17年）に当時の遠軽町、生田原町、丸瀬布町、白滝村の紋別郡3町1村が対等合併して新たに設置された自治体であるが、本項では便宜上合併以前の旧・遠軽町、およびその前身の旧・遠軽村についても述べる。
オホーツク管内中部に位置する内陸の町で、上川管内と接している。人口は、市部を除いたオホーツク管内15町村の中で最も多く（2017年9月末現在）、北海道全体の町村の中でも6番目である（2017年1月現在）。面積の広さは「市町村」としては全国9位・道内5位（北方領土内の留別村を含む）、市を除いた「町村」としては留別村・足寄町（いずれも道内）に次ぐ全国3位である。
町の西端に道央圏とオホーツク海側とを結ぶ主要ルートの1つ・北見峠があり、中心の遠軽地区は道央方面と紋別・北見・網走の各方面との交通の結節点として栄えた。また西部の白滝地区は旧石器時代には国内有数の黒曜石およびそれを原材料にした石器の産地であり（白滝ジオパーク）、大正時代には合気道創始者の植芝盛平が入植し武術の道に入ったゆかりの地としても知られる。
1919年（大正8年）に、当時の上湧別村から分村して二級町村・遠軽村が設置された後、生田原村（のちに町）、丸瀬布村（のちに町）、白滝村がさらに遠軽村（のちに町）からそれぞれ分村されたが、前述のとおり2005年（平成17年）に4町村が合併して新たに遠軽町が誕生。現在の遠軽町域は、1919年の遠軽村設置当初の領域と同じになっている。なお旧遠軽町は過疎地域の適用を受けていなかったが、他の3町村がいずれも過疎地域の適用自治体だったことから、新町発足後は基準によりすべての地域で過疎地域の適用を受けている。
現在の瞰望岩（がんぼういわ）を指していたアイヌ語の「インカウイ（インカルシ）」（眺める・いつもする・所）に由来する。かつてはここで見張りをしたという。
1901年、郵便路線整備にともなう新郵便局設置のため現地視察した札幌郵便局管理課員が、瞰望岩を示すアイヌ語名称を意義深いとして、新局をこれにちなんだ「遠軽郵便局」と名付けたことが始まりで、のち新設された官公庁や学校などもこれにならい、地名として定着した。
上川管内・上川町との町境にそびえる北大雪山系東麓から、湧別川およびその支流の流域にあたる東西47km、南北46kmの広い町域を持ち、その大半は山林であるものの河川沿いには農業・酪農に適した平地も多くある。最高所は上川町との境界に位置する武利岳（標高1,876m）で、これはオホーツク管内の最高峰でもある。市街地は旧4町村（遠軽、生田原、丸瀬布、白滝）のそれぞれにあり、市街地の標高はもっとも低い遠軽（町役場本所）で74m、もっとも高い白滝（白滝総合支所）で357mである。ケッペンの気候区分では亜寒帯湿潤気候 (Dfb) に属する。夏は晴天の日が多く、内陸部のため日中の最高気温が30℃を超えることもよくみられるが、日平均気温は比較的低く湿度も低い。冬は最低気温が-20℃を下回ることが多いが、降雪量は道央の日本海側より少なく、雪質は軽い。
町内の気象庁アメダス観測地点は遠軽、白滝、生田原、丸瀬布の4か所。遠軽では2014年6月3日に最高気温36.9℃に達し、観測史上最高記録を更新した。
遠軽町は1896年（明治29年）、プロテスタントの日本基督教会（現・日本キリスト教会）が、札幌で活動していた宣教師の信太壽之ら東北学院（仙台市）の神学部出身者を中心に創設した北海道同志教育会のキリスト教徒によって開拓が始まった道内でも珍しい歴史を持つ。
当地にキリスト教主義の私立大学を設立することをめざして1897年、学田地と名付けた湧別村湧別原野第四小作地（のちの遠軽市街地周辺）に最初の集団入植を行い、現在の岩見通南二丁目1番地付近に「学田農場事務所」を設置したが、翌年にかけて冷害や大水害に見舞われ、最終目的の大学建学は果たせなかった。
しかし学田農場事務主任でのち遠軽郵便局初代局長を務めた野口芳太郎と入植者らが築いた基盤を元に1902年、日本基督教会遠軽教会が創設された。遠軽教会は1922年には国内純農村の教会としては初の独立自給教会となった。現在も日本キリスト教会遠軽教会として伝道活動を行っている。
また学田の入植者らが基礎を築き、1913年に設立された救世軍北海道連隊遠軽小隊は国内最北の小隊である。学田の名は今も地名（遠軽町学田）として残っている。主な産業は商業と農業、林業、木材加工業である。開拓期に学田農場入植者の手で始められたハッカ栽培が戦後にかけて盛んだったほか、1935年には農林省北見種馬所（のち遠軽種畜牧場）が設置された。1950年に設置された北海道農業試験場遠軽試験地（遠軽町福路、1997年廃止）では寒地向けニホンハッカ8品種が開発され、寒冷地のハッカ産業に貢献した。
遠軽駅はかつて、旧名寄本線と石北本線の接続駅として栄え、国鉄遠軽機関区などの現業機関が多く設置されていた。1951年には町が旧農林省遠軽種畜牧場跡に警察予備隊駐屯地を誘致し、陸上自衛隊遠軽駐屯地が置かれている。
2010年国勢調査における産業分類別就業者数の上位区分（500人以上）は次の通りである。
2015年国勢調査によれば、以下の集落は調査時点で人口0人の消滅集落となっている。
かつて存在した駅は次の通り（路線の表記がないものは石北本線）2019年（平成31年）をめどに、遠軽ICの設置予定地である遠軽町豊里に道の駅を開設予定。
※生年順
ノンアルコール酎ハイ
ノンアルコール酎ハイ（ノンアルコールちゅうハイ）とは、アルコール分が含まれない、もしくは1%未満のアルコール分を含む酎ハイ。分類上は清涼飲料水となる。
なお、言葉の捉え方から「酎ハイテイスト飲料」との呼び名が推奨されている。
現存している酎ハイのアルコール分を極端に少なくする、もしくは0%にした飲み物である。清涼飲料水であるため、未成年者への販売及び、未成年者の購入・飲用は可能である。わずかにアルコール分を有している為、お酒に弱い人間や大量に飲むと酔うことがある。
"ノンアルコール"（0アルコール）であるのにアルコール分を有しているのは誤解を招くとして、表示の改善を求める声もある。
2003年の道路交通法改正により、飲酒運転への罰則が強化されたためノンアルコール酎ハイの需要が高まっている。小売店のほか、飲食店での販売も増加傾向にある。
アルコールを微量に含む（1%未満）、もしくは含まない為、炭酸フレーバー飲料（炭酸ジュース）に酷似している。
レモンのノンアルコール酎ハイであればレモンサイダー、グレープフルーツのノンアルコール酎ハイであればグレープフルーツサイダーの風味である。
後藤圭二
後藤 圭二（ごとう けいじ、1968年11月4日 - ）は、東京都足立区出身のアニメーター、監督、キャラクターデザイナー。佐原 亜湖（さはら あこ）という別名義を使うこともある。日本アニメーター・演出協会（JAniCA）会員。
OVAでは1993年の『超神伝説うろつき童子 未来篇4』（さとうけいいちと連名）、TVアニメでは1995年の『爆れつハンター』を皮切りに、キャラクターデザインを数多く手掛けている。1996年放送の『機動戦艦ナデシコ』では星野ルリ（ホシノ・ルリ）のデザインで、一躍人気アニメーターの座へ。1990年代には立体感を強調した特徴的なキャラクターデザインで一世を風靡し、顎の曲線を西洋の刃物の如く鋭角的にデフォルメし、大きく円らな瞳を強調した絵柄が特徴であったが、前者については後藤も少々やりすぎと気にしていたらしく、最近の絵柄では他人のそれと比較してもあまり気にならないレベルに落ち着いている。
高校卒業後はアニメ専門学校へ行かず、北爪宏幸が主宰した「アトリエ戯雅」に参加。ここは後藤が中学時代に安彦良和と並んでファンだったという、湖川友謙が主宰していたビーボォーの出身者で結成された作画スタジオである。後藤以外の新人は専門学校出身で、経験も無く何も知らなかった後藤は山下明彦から指導を受け、1年ほどで動画の仕事を覚える。初の動画は1987年放送の『ミスター味っ子』だった。
だが、「戯雅」はそれからすぐ諸事情により倒産。まもなく、「プロジェクトチーム・ムー」（「フェニックス・エンタテインメント」の前身）から動画マンが欲しいとの要請を受けて移籍した後藤は、ムーでも『超神伝説うろつき童子』シリーズなどの動画を1年経験した後、原画へ昇進する。初の原画は1988年の『アニメ三銃士』だった。その後、『DRAGON QUEST -ダイの大冒険-』や『勇者シリーズ』を担当し、『伝説の勇者ダ・ガーン』では石田敦子と出会い、目の描き方などで影響を受ける。『BLUE SEED』を最後にフェニックスを辞め、フリーランスとなった後は葦プロダクションの『マクロス7』などを経て、XEBEC社長の下地志直に声を掛けられたのが縁となり、『爆れつハンター』でTVアニメ初のキャラクターデザインを担当。その後はオグロアキラと2人で小さなスタジオ「ブランカ」を結成し、主に勇者シリーズの仕事を担当した。
門之園と結婚後、共に仕事を続ける一方で脚本家のきむらひでふみと3人で制作集団「Gimik」を結成。2002年には『キディ・グレイド』で初監督を務めるなど、以降は作画より演出を多く担当するようになった。コミックマーケットには、「ごっきー倶楽部」のサークル名で時折参加することがある。
作画を担当時の特徴として、目を大きく強調する、口元や鼻を小さく描くなどがある。作品によっては、本来の絵柄と大きくかけ離れることもある。
セリ市 (競馬)
セリ市、セールとは競走馬における競売である。
大別すると主に競走年齢（馬齢を参照）に達していない0-1歳の仔馬、競走年齢を満たす2歳に達し調教が施された未出走馬、現役競走馬および繁殖馬に分けられる。また馬主事業の撤退などによりこれら全てをまとめて売却するセリ市なども存在する。
0-1歳の仔馬については生産者が売却を前提としたマーケットブリーダーならばセリ市で馬主に売却されることになる。ただし、日本においては庭先取引と呼ばれる直接売買が約8割を占める。
競走年齢を満たす2歳に達し調教が施された未出走馬は主に調教トレーニングセール（もしくはトレーニングセール）と呼ばれるセリ市に上場される。競馬場やトレーニングセンターでトラックで調教トレーニングを公開したうえで競走馬の売買取引を実施する。また0-1歳の時に一度購入し調教を施して2歳の時に高値でトレードするという「ピンフッカー」と呼ばれる業者や生産牧場から馬を預かって育成・調教、さらには宣伝を行って高値で売却されるよう活動するコンサイナーと呼ばれる業者も存在する。アメリカ合衆国ではケンタッキー州やフロリダ州で盛んに行われており、近年日本でも行われている。
現役競走馬のセリ市は日本国外では盛んに行われているが、日本では後述のホッカイドウ競馬トレーディングセールのみである。繁殖馬については日本では後述のジェイエス繁殖馬セールや、近年は行われていないが社台グループによるセリ市もあった。
セリ市で購買希望者ならびに販売者には事前に登録番号をつける。セリ市では進行役によって、最低価格が提示される。最低価格は販売者が決める事ができる。
購買を希望をする場合、入札を行う。入札があった時点で、進行役の進行によってセリ価格が上げられる。最高額の入札を行った購買希望者が落札する。このとき購買者が番号で呼ばれる。
日本のセリ市の場合には必ず最低価格での入札が一度はある。これは販売者にも番号付けされており、販売者が必ず入札をする為である。販売者が必ず入札を行う理由として、売却された馬と売却されなかった馬の判断を一目でつきにくくする目的で行われる（落札者の番号から把握することは可能）。販売者が落札した場合、主取と呼ばれる。
進行役の最低提示価格と販売者が定めた希望額とは異なる場合が多く他の購買希望者がいても販売者が入札し、主取にすることも可能である。もちろん希望額に満たなくても販売者が入札せず他の購買希望者に売却することも可能で、その辺りは販売者の裁量による。なお希望額は事前にセリの主催者側に伝える必要があり、希望額を超過して主取にした場合には手数料が取られるなどの罰則がある。販売希望価格を主催者側は隠匿する義務がある。
主取になった後で、最低提示価格を下回る価格で購入したいなどの水面下での交渉が行われていることもある。セリ市の市場内では直接交渉による売買が禁止されている為、販売者が再上場という形で再度セリにかけられ販売される形式をとる。
また事前に出品の登録をしたにもかかわらず、疾病などにより当日になって欠場することは少なくない。
日本において2007年以前は国内の定められたセリ市で売買された内国産馬が中央競馬に所属した場合、登録後は「市場取引馬」（丸囲みに市、「マル市」とも）と表記され市場取引馬限定の競走が設けられたり一部の競走で5着以内に入ると「市場取引馬奨励賞」として別途賞金が交付される優遇措置があった。ただし「市場取引馬」と認定されるには生産者と（共有者を含む）馬主が全く関係がない必要があり市場に出しても主取になった場合は当然、優遇措置は取られなかった。またデビュー当初は「市場取引馬」の優遇措置を受けていながら途中で馬主が変更となり生産者と同じになった場合は「市場取引馬」の表記が取り消され、優遇措置を受けられなくなった。
しかしセレクトセールなどのセリ市が活況になったことに伴い、全ての優遇措置が2007年をもって廃止された。優遇措置が無くなったことにより「マル市」の表記も行われなくなった（合わせて父内国産馬への優遇措置もなくなった）。この事により、生産業界からはセリ市の活況が再び低迷することが心配されている。
また日本国外のセリ市では、セリ市の出身馬のみの競走が設けられている。
日本では毎年4〜10月を中心に農業協同組合（農協、JA）や日本軽種馬協会（JBBA）、日本競走馬協会などの競馬関連の公益団体などが主催してセリ市が実施される。日本で行われるセリ市として以下のようなものがある。
（2018年現在）
1月からの開催順で表記する。
セールの主催者
競馬新聞
競馬新聞（けいばしんぶん）とは競馬の予想紙であり、競馬専門紙（けいばせんもんし）とも呼ばれる。
発行は原則として競馬開催日となるが中央競馬は開催前日夕方から主要駅の売店、コンビニエンスストア、書店、競馬場や場外勝馬投票券発売所で売られる。地方競馬の場合は売所が限られている。
日本における競馬新聞の発祥は、1924年に関西の競馬を予想の対象に発売された「中島高級競馬號」（通称：中島競馬號、現在は高知競馬場で発売されている）とされる。現在もほぼすべての競馬新聞を含む予想紙で使われている予想印も、同紙が最初に採用したものである。
日本の競馬新聞は狭いスペースに多くの情報を詰め込むためにさまざまな表現法を駆使している。最近ではスポーツ新聞各紙も競馬新聞同様の情報を載せる。
競馬新聞は限られた紙面に多くの情報を盛り込まなければならないため、特別な構成になっている。
競馬新聞は、レースごとの出馬表を中心に構成される。出馬表はレース番号やレース名、施行条件などを記したレース概要と、そのレースに出走する競走馬の競走馬名や過去の成績などが一列に書かれた馬柱からなる。馬柱の構成を考案したのはホースニュース・馬を発行した角田二郎であるとされている。
馬柱は一般的に枠番号・馬番号・出走馬名・負担重量・騎手名・厩舎名・予想印・前4-7走の成績・距離、芝・ダートコース別の成績などが書かれた欄で作られる。また馬柱の周囲には調教の走破タイムや関係者のコメント、トラックマンやその新聞の競馬評論家のコメントなど馬券を検討する際に必要な情報が盛り込まれている。
なお通常、一面はその日のメイン競走（中央競馬では主に第11競走）、終面は準メイン競走ないし他場のメイン競走が組まれるがGI級競走が開催される週の土曜日は翌日のGI級競走が一面、当日のメイン競走が終面になる。
中央競馬の競馬新聞の発行基盤は、中央競馬自体のシステムと同様に、関東・関西の両地区に分かれている。また、全国規模で展開している新聞社の場合でも、関東版・関西版・従場によって予想者が異なる場合が多い。関東もしくは関西のみで発行の専門紙では直接競合しないため、東西間で情報交換等の提携が行なわれているほか、同一地区内でも提携が行なわれることもある。
専門紙各社間で競馬新聞協会が結成されており、競馬場やWINSにおいて協会加盟紙の合同販売が行なわれているほか、協会加盟の新聞に所属する記者に対してJRA賞・顕彰馬選定の投票権が与えられている。そのため、たとえスポーツ新聞系列でも協会に加盟していない専門紙（競馬エイト、馬三郎）に所属する記者には、投票権は与えられていない。
また、競馬専門紙を発行している代表者や関連企業が、競走馬の馬主になっているものも少なくない（ホースニュース・馬の関連会社であるホース産業や、優馬の発行元である中光印刷の竹國弘など）。
2018年に入ってからは発売地域を縮小する中央競馬専門紙が出始めており、勝馬は、福島競馬場とウインズ新白河を除く福島県・宮城県・山形県・岩手県の4県における発売を第59回宝塚記念開催週をもって終了した他、ケイバブック（競馬ブック・研究ニュース）も2018年に、北関東3県（茨城県・栃木県・群馬県）における発売を行う地域を、美浦トレーニングセンター、WINS、J-PLACEが所在する市町村周辺中心へ大幅に縮小した。
地方競馬では、地区単位で競馬新聞が発行されている。例えば南関東地区のように、中央競馬版も発行している専門紙が大部分を占めている地区もあれば、岩手地区のように区域内のみで発行の専門紙で占められている地区など、その形態はさまざまである。また同一タイトルの専門紙が、複数地区で発行されているが資本関係がない場合や、逆に東海地区のように発行元が合併した結果1社が、複数の題号で新聞を発行している（事実上市場を独占している）場合もある。
中央競馬の専門紙は新聞様式のものがほとんどであるが、地方競馬の専門紙は冊子様式になっているものも（特に中央競馬と商圏がかぶらない地域で）多い。廃止された中津競馬の「競馬ファン」や益田競馬の「シーホース」のように、場内の場立ち予想屋が新聞も発行しているケースも存在していた。
北海道の地方競馬はかつて道内の競馬場を巡回しながら開催していたため、場内に予想屋は存在していなかった。しかし予想業を行う者はおり、この予想業者が独自に手書き、ガリ版印刷で発行していたシンプルな「予想紙」も多数存在していたが、現在は全て廃刊となった。なお、ホッカイドウ競馬はかつて複数の専門紙が競合していたが、次々と撤退した結果現在は1紙（競馬ブック）のみとなった。
九州の地方競馬では前開催6日分を線で区切り、レース番号と着順のみを掲載した簡素な対戦相手早見表である「6本線」が掲載されているのが特徴。通常の競馬新聞は1面にメインレースの馬柱を掲載するのが基本であるが、九州の地方競馬新聞は1面に1レースと2レースの馬柱。以後レースの順番通りに馬柱を掲載していくシステムが基本となっている。
競馬新聞は1紙もしくは数紙程度で国内のシェアが占められていることが多い。予想提示の際には先述の予想印を用いることは無く、有力馬を列挙する形となっている。
東南アジアでは、競馬が行われている香港、マレーシア、シンガポール、タイにおいて専門紙が発行されている。特に香港では、冊子状の予想紙を含めると10紙ちかくの競馬新聞が発行されており、予想印こそ無いものの、本命（熱門馬という）、対抗、穴（冷門馬）の予想があるほか、記者による推薦レースや推奨馬、前週の予想成績などが掲載されており、レース前日には各地のブックスタンドで発売されている。また一般紙でも、レースの無い日でも、競馬について紙面を割いている。その他、マカオの一般紙にも香港競馬の記事が掲載される。
シンガポールの一般紙ストレーツタイムズや聯合早報、マレーシアでは最大手英字紙ニューストレーツタイムズが競馬関連の面を常設している。
オーストラリアでは、毎日どこかの地域で競馬が行われている為、日刊紙の数ページを割く形で、その日行われる競馬（繋駕速歩競走を含む）の出走馬や予想記事を掲載している。
迷信犯
迷信犯（めいしんはん）とは、迷信的な手段を用いて、実現不可能な結果を実現させようとする行為。刑法学では超自然力への依頼によって犯罪を実現しようとする行為をいう。
例えば、人を殺そうとして丑の刻参りをすることなどが挙げられる。
刑法学では不能犯の一種に分類され、犯罪には当たらず、未遂犯にもあたらないとされる。かつてはこのような理解、位置付けではなかった時代があり、丑の刻参りは1870年の新律綱領では処罰すべきものとされていた。
客観説では最初から結果発生の危険性を欠くときを不能犯とする。迷信犯には結果発生の可能性がないため不能犯となる。
純主観説ではいやしくも犯罪的意思をもって行為を行った以上は結果に関わらず未遂犯が成立するとしている。この理論では不能犯が成立する余地がなくなるが、純主観説でも迷信犯については例外的に犯罪は成立しないとしている。
迷信犯は超自然力への依頼によって犯罪を実現しようとする行為であり、法律の対象となる行為ではないことを根拠とする。
抽象的危険説（主観的危険説）は行為者の認識した事情を基礎としつつ、一般的・客観的見地から対象を絞り込もうとする学説であり、迷信犯も客観的見地からは危険性を欠くことから不能犯としている。
ケイバブック
株式会社ケイバブックは滋賀県栗東市手原にある競馬新聞、ならびに競馬関連図書を製作、販売する会社である。
以下は中央競馬版を基本としているため、地方競馬版（特にばんえい競馬）は若干異なる部分がある。
馬連・馬単・3連複・3連単の本誌予想買い目を掲載。馬連・馬単は本紙予想トラックマンよりも多めに買い目を示している。3連複は1頭軸流し、2頭軸流し、ボックスのいずれか、3連単はフォーメーション予想。
原則として毎週月曜日発売（但し、平日に中央競馬開催がある場合=台風などの天災で代替競馬が開催された場合、またはハッピーマンデー開催などは、その翌日）。2018年10月9日より電子版の発売が開始された。
競馬四季報は1971年（昭和46年）、「競馬四季報」（関東版）がサラブレッド血統センター（子会社）を版元として、続いて1979年（昭和54年）に「関西競馬四季報」がケイバブック（本体）よりそれぞれ創刊された。関東版は美浦所属馬中心、関西四季報は栗東所属馬中心にそれぞれの登録全競走馬の血統・競走成績を大挙収録するとともに、競馬に関する様々な写真グラフィックによる特集も収録されていた。関西四季報は創刊当初のごく一時期は春・秋の年2回であり「事実上二季報」であり、名実ともに四季報となったのは1984年からである。
その後1995年冬号から、「発行・サラブレッド血統センター、発売・ケイバブック」で発行・編集・表紙デザインを統一したが、引き続き関東・関西の2分冊の形式（題名は「競馬四季報・関東版or関西版」）であった。現在は全国の中央競馬全レースの馬券が購入できるようになったことや、地方競馬との交流レースが増えたことなどから2001年冬号以後「全国版」として1冊にまとめられている。毎年夏号にはペーパーオーナーゲームの参加者が募集される。春号には馬主向けの情報誌「スタリオンレヴュー」（非売）の最新年度版を希望読者（オンライン注文の場合は全員）に贈呈するキャンペーンもある。
などがいる。
近年ではインターネットによる有料情報配信にも力を入れている。いずれも会員登録が必要。
レース前日の専門紙がまだ西日本のみの発売だった1960年代から、競馬ブックはテレビ・ラジオの競馬中継番組に積極的に出稿し、解説者を派遣してきた。特にKBS京都では、1969年（昭和44年）のテレビ開局以来取引を続けている（『競馬中継』→『KEIBAワンダーランド』→『うまDOKI』）。カンテレ（『競馬中継』→『エキサイティング競馬』→『DREAM競馬』）でも同年のリニューアルを機に解説者の派遣を始め、ラジオでは毎日放送（MBSラジオ）がレギュラー放送を再開した1971年（昭和46年）から長く出稿と解説者派遣を続けた。1970年代以後は東日本のレースを取り扱う番組にも出稿を行っている。2010年までは関東の独立局の競馬番組『中央競馬ワイド中継』でも放送されていた。
関西を拠点としていることもあり、かつては、KBS京都以外でも関西以西のテレビ・ラジオ競馬中継において、競馬ブックの影響力は絶大であり、解説者は競馬ブックトラックマンでほぼ占められていたが、2000年代に入って徐々にこの状況が変化していった。
ラジオ関西・MBSラジオの競馬中継（パーフェクト競馬→GOGO競馬サタデー!と、日曜競馬→みんなの競馬→GOGO競馬サンデー!）にも長年協賛してきたが、ラジオ関西については2009年度（2010年3月27日）の放送を最後に撤退し、解説者の出演も中止されることになった。
また、ラジオNIKKEI第1放送の中央競馬実況中継に関しても2009年度（2010年3月28日）の放送を最後に撤退し、解説者の出演は日曜午後担当の松本憲二以外全員降板となった（但しCMは2013年に入ってから復活している）。
更に、フジテレビ系列の競馬中継でも、かつては大坪元雄を長年メイン解説者として起用したカンテレ制作の中継、及びテレビ西日本制作の競馬中継においても、近年は解説者が同じフジサンケイグループの産経新聞社が発行する競馬エイト所属のトラックマンに切り替えられるようになった。現在、フジテレビ系列の競馬中継において、競馬ブックトラックマンが出演するのは、北海道文化放送制作の『ドラマチック競馬』→『KEIBAプレミア』に橋本篤史（2012年より）が出演するのみに留まっている。そのため、現在地上波テレビ全国中継に登場する競馬ブックトラックマンは橋本ただ一人となった。
上記のように、一時期は地上波テレビ・ラジオ中継では競馬ブックトラックマンの解説者起用が減少傾向にあったが、また近年は徐々に増加している。2011年1月5日よりスタートするBSイレブン制作の『BSイレブン競馬中継』にて、関東所属の吉岡哲哉と関西所属の松本晴夫、川田英太がパドック解説者として参加することとなった。また、KBS京都主管の中継も2010年でワイド放送を打ち切り、土曜日15時台『うまDOKI』に移行することになり、ここにも栗東のケイバブックトラックマンがそのまま出演（牟田雅直、長岡利幸）することになった。更に2012年から開始した『競馬展望プラス』において、関西版には牟田雅直、山田理子、西村敬、坂井直樹の4名が週替わりで、関東版には山下健、安中貴史、赤塚俊彦の関東所属最年少トラックマンである3名が出演している。
ブリタニア (曖昧さ回避)
ブリタニア (、猊利太尼亜)
ブリタニアは、イギリスのラテン語名・雅称。イギリスにちなんだ命名によく使われる。
鶴間政行
鶴間 政行（つるま まさゆき、1954年8月25日 - ）は、日本の放送作家（構成作家）、著作家、ラジオパーソナリティである。埼玉県熊谷市生まれ。埼玉県立熊谷商業高等学校、東洋大学経営学部商学科卒業。萩本企画所属。放送作家集団「サラダ党」の一員。愛称「ケロヨン」。
構成を担当するラジオ番組においては出演もしており、『ラジオはアメリカン』（ラジアメ）ではメインパーソナリティの引き立て役、『コサキンDEワァオ!』では裏の進行役として、それぞれの番組に欠くべからざる存在となっていた。
萩本欽一（以下、萩本）のブレーン または欽ちゃんファミリーの放送作家 と紹介される場合もある。
中学時代は野球部に所属し、3年生の時はレギュラー部員。高校でも最初は野球部に入部しようとしていたが、県内有数の野球強豪校であり、近隣からの野球エリートが入部しているので入部しなかった。新入生への入部勧誘で先輩より声を掛けられ、その先輩が優しそうな感じがしたので新聞部に入部した。
1970年代には、ラジオ番組『欽ちゃんのドンといってみよう』（ニッポン放送）の常連投稿者であった。1974年、非売品として発行された番組本『欽ちゃんのドンといってみよう』（番組リスナーの希望者に全員プレゼント）には、高校時代の投稿作品が掲載されている。
放送作家を志し、大学在学中に萩本の住み込み弟子となったが、萩本からは何も教えられず、ひたすら将棋と麻雀の相手だけをさせられる日々が5年間近く続いた。萩本は、鶴間が耐え切ったことを見届けた上で、放送作家としてデビューさせた。
鶴間は『欽ドン!』の構成を担当していた大岩賞介らの放送作家集団「パジャマ党」に参加し、のちに大倉利晴、君塚良一とともに「サラダ党」を結成した（のちに益子強との二人組となる）。
1991年、鶴間の発案した サイコロトークが、テレビ番組『ごきげんよう』の夏休み企画に採り入れられた。同番組の視聴率は1桁から12%程度へと上昇し、サイコロトークはレギュラーコーナーとして定着。
緑色が好きで、服も緑のものを好んで着ていたことから、長らく自身が出演していた『ラジアメ』『コサキン』のリスナーや出演者には、カエルのキャラクターをもじって「ケロヨン鶴間さん」と親しまれていた。また、独身であったことをラジオ番組内で揶揄されていたこともあったが、1997年に結婚した。
特記ない限り、構成担当番組。一部のみを列挙する。過去に担当していた番組を含む。
外国国章損壊罪
外国国章損壊罪（がいこくこくしょうそんかいざい）とは、外国に対して侮辱を加える目的で、その国の国旗その他国章を損壊し、除去し、または汚損することによって成立する犯罪（）。
外国国章損壊罪は国家的法益に対する罪のうち国交に関する罪に分類される。外国に対して侮辱を加える目的で、その国の国旗その他の国章を損壊・除去・汚損する罪であり、法定刑は2年以下の懲役または20万円以下の罰金である（1項）。なお、本罪は外国政府の請求がなければ公訴を提起することができない親告罪である。（2項）。本罪を含む国交に関する罪の保護法益については、各類型の定めている目的や外国政府の請求を訴訟条件としていることなどの観点から国際法上の義務ないし国際法秩序により保護されるべき外国の利益であるとする説と、本罪の表題が「国交に関する罪」であることなどの観点から我が国の対外的地位ないし外交作用であるとする説が対立する。
外国国章損壊罪の客体は外国の国旗その他の国章である。国章は国家の権威を表象する物件を意味する。
客体の範囲については、大使館など公的に掲揚されている場合に限定する説、国際競技場など公共の場所に私人によって掲揚されている場合も含む説が対立する。
本罪の行為は外国の国旗その他の国章の損壊・除去・汚損である。
判例によれば「損壊」とは「たとえば、国旗を引き裂くとか、切り刻むなどのように、国章自体を破壊または毀損する方法によって、外国の威信・尊厳を象徴する効用を滅失または減少させることをいう」（大阪高判昭和38年11月27日高刑集16巻8号708頁）。
判例によれば「除去」とは「国章自体に損壊を生じさせることなく、場所的移転、遮蔽などによって国章が現に所在する場所において果たしているその威信・尊厳を象徴する効用を滅失または減少させること」をいう（最決昭和40年4月16日刑集19巻3巻143頁）。
ただし、遮蔽については、「損壊」にあたるとみるべきとの説や類推解釈であり許されないとみる説もある。
判例によれば「汚損」とは「人に嫌悪の情を抱かせる物を国章自体に付着または付置させて、国章としての効用を滅失または減少させることをいう」（大阪高判昭和38年11月27日高刑集16巻8号708頁）。
本罪は外国に対して侮辱を加える目的で行われることを要する目的犯である（刑法92条1項）。
本罪は外国政府の請求がなければ公訴を提起できない（刑法92条2項）。3項を参照。
客体が他人の所有物である場合には器物損壊罪との関係が問題となり、法条競合説もあるが、多数説は観念的競合説をとる。
遠隔操作
遠隔操作（えんかくそうさ、リモートコントロール(Remote control)、略してリモコン(RC)）とは、電気信号などを利用して機器・装置などの操作を、その機器・装置から離れた場所から操作すること。工場のプラントの操作や鉄道の進路制御などで行われている。
なお、最も遠距離から行われた遠隔操作は、惑星探査機である。電話による遠隔操作は「テレコントロール」と呼ばれる。
（1）1か所の信号扱い所で隣接する数駅の信号機と分岐器をRC装置で制御する方式である。小型のCTC（操作は手動）のようなものである。
（2）列車運行の際、進行方向最前部の車両の運転台にて、編成中の動力車全てを操縦したり全車両（動力車・付随車関わらず）のブレーキを操作する、また、機関車が客車を押す運転の際に最前部となる客車の運転台にて最後部の機関車を操縦したり、機関車先頭・客車先頭ともに最前部の機関車・客車の運転台にて編成中の全客車・機関車のブレーキを操作する。
電話回線経由で遠隔操作される装置を、テレコントローラーという。制御したい側の電話機からテレコントローラーの接続されている電話回線に電話し、多くの場合はトーン信号を送信することで制御を行なう。制御対象はエアコンのオン・オフ、電気錠の開け閉め、パソコンやサーバのリセット、電動シャッターの開け閉めなど、多岐に渡る。
このテレコントローラーについてはサン電子、サンヨー、パナソニックが生産していたがいずれも生産を終了している。現在はマトリックス電子から製品が販売されている。この会社の製品には電話回線経由のみでなく、携帯電話のイヤホンマイクに接続して動作するテレコントローラーもある。携帯電話の場合月額基本料金が電話回線より安く、ソフトバンクのプリペイド携帯の場合、受信のみであれば3000円で14か月使えるので今後電話回線から携帯へシフトしていくかもしれない。
便器から離れた場所にフラッシュバルブを設置して、便器の傍らに、押しボタン弁や足踏み弁を設け、この弁からリモコン用の配管を介して水圧によりフラッシュバルブの水圧ピストンを遠隔操作、制御する、リモコンフラッシュバルブ（リモコン式洗浄装置）がある。
ウォシュレット等、温水便座のスイッチを手元で遠隔操作で操作を可能にした物や、温度や設定を表示する。便座の前に壁にかけて使えるようになっている。
遠隔操作する事により、危険な作業に従事する。判断や操作は遠方からオペレーターが行う為、高度な判断を要する用途に適している。有線式の場合は通信だけでなく、電力を送ることにより、蓄電池の容量に依存せず長時間の活動が可能である。
Tactics (漫画)
『tactics』（タクティクス）は、木下さくらと東山和子による日本の合作漫画作品、およびそれを原作としたアニメ作品。『月刊コミックアヴァルス』（マッグガーデン刊）で連載中。
『月刊Gファンタジー』（スクウェア・エニックス）2001年1月号に読み切りとして掲載され、同年5号から連載開始（作者:木下さくら×桃乃すずめ）。『月刊コミックブレイド』『コミックブレイドMASAMUNE』『月刊コミックアヴァルス』と掲載誌を移っていった（作者:木下さくら×東山和子）。2013年現在、単行本は15巻まで出ている。小説は七海鳴によって書かれていて、現在3巻まで発売中。
第5巻から「鬼喰天狗偲夜藤草紙」というサブタイトルがつき、1話ごとにタイトルがつくようになった。
作画の担当を大まかに分けると、女性キャラクターを木下が、勘太郎を除く男性キャラクターを東山が担当している。
木下は体調を崩し、執筆活動を休止していたが、現在はある程度回復し、執筆活動も再開している。
木下さくら、東山和子による「tactics」の新章「tactics 新説」が、本日1月18日にpixivコミック内のクロフネにてスタートした。
時代はハイカラと呼ばれる明治後期の日本。幼い頃から妖怪が見える主人公一ノ宮勘太郎は、民俗学者兼霊力を生かし妖怪退治屋をしており、働き者の妖狐のヨーコにお世話になりながら一緒に暮らしている。
勘太郎は幼い頃からずっと「伝説の鬼喰い天狗と友達になりたい」と憧れており、長年の探索の末、遂に場所を探し当て封印を解く事に成功。鬼喰い天狗の名は「鬼より遥かに強い」という由来から春華と名付けられた。
この3人を中心に、妖怪と人間の交流、春華の記憶や鬼喰い天狗本来の能力までもを失ってしまった謎、そしてなぜ勘太郎だけが封印を解けたのか?などを大きな軸に描かれている。
※キャストはドラマCD版・TVアニメ版同様のもの。
2004年10月5日から2005年3月29日までテレビ東京にてアニメ化された。
フロンティアワークスより発売(c)木下さくら・東山和子・マッグガーデン／tactics製作委員会
発売元：株式会社フロンティアワークス・株式会社IMAGICA
販売元：株式会社フロンティアワークス・アミューズソフトエンタテインメント株式会社
内P
内P（うちピー）
川里町
川里町（かわさとまち）は、埼玉県北東部の北埼玉郡に所属していた町。2005年10月1日に隣接する鴻巣市に編入された。
町内の小学校は、どれも1学年1クラス（約20 - 30人程度）となっており、周辺地域では比較的少なめの人数である。
ペカン
ペカン（学名："Carya illinoinensis"）は、クルミ科の落葉高木およびその種実。ナッツ類。英名の“Pecan”の異なる読み方からピーカン、ピカンとも呼ばれる。
脂肪分の多いナッツが採れることから、俗に「バターの木」と呼ばれる。
ペカンヒッコリーとも呼ばれる。アメリカ合衆国テキサス州の州木である。
水はけの良い土壌、湿潤で夏冬がはっきり分かれている気候など、最適の環境であれば樹高30メートル程度まで成長する。強風など外部からのダメージに弱く、乱暴に収穫すると若い枝は傷んでしまう。同じ木に雌雄の花が沢山付くが自家受粉は滅多にしない。植えて6-10年程度で実をつけるようになり、200年は収益を得られると言われる。アメリカ南東部には樹齢1000年を超えるペカンの木が何本も残っている。
果実は長さ約4cmの長楕円形。9〜10月に果実が成熟すると果肉が裂け、外種皮に包まれた種子が落下する。この外種皮（殻）は薄く、手で容易に割ることができ、この中の胚乳を食用とする。
ペカンの品種として、カーチス（カーティス）、サクセス、シュレー、スチュアート、マネーメーカーなどが知られる。
米国中西部ミシシッピ川流域からメキシコ東部原産。オクラホマ州が主要な産地であるが、自然分布から外れたニューメキシコ州南部やテキサス州西部の乾燥地帯でも灌漑栽培されている。日本には大正時代の初期に輸入された。
1979年時点で山梨県、長野県、静岡県、岡山県、徳島県、香川県、福岡県などで栽培されていた。ただし、いずれも生産量は多くない。なお、東京都神代植物公園（調布市）にはペカンの木がある。
ペカンナッツはナッツ類の中でも脂肪の割合が多いことで知られており、全体の約72%が脂質で、蛋白質は約11%、糖質は約10%である。この脂質の含有量は、クルミ（脂質約60%）やピーナッツ（脂質約57%）などよりも多く、ほぼマカダミアナッツ（脂質約72%）と同じくらいの割合である。味はクルミに似ているが苦みが少ない。
アメリカ建国以前の先住民との交易では毛皮と交換されるほどの価値があった。アメリカではピーナッツに次いで人気のあるナッツで、世界消費の8割はアメリカで生産される。ペカンの殻は本来光沢はないが、商品流通しているペカンは出荷前に研磨機で殻を磨いて光沢を出している。
生、または軽く煎って酒の肴としたり、サラダに加えたり、炒め物に加えたりもする。さらに、製菓材料としても使用され、クッキーやケーキなどに加えられたりすることがある他、ペカンパイやプラリネ、ペカンナッツをチョコレートやキャラメルで包んだ菓子も作られる。
搾油した油は植物油（ペカン油、ピーカンナッツオイル）としても用いられる。
竹輪
竹輪（ちくわ）は、魚肉のすり身を竹など棒に巻きつけて焼いたもの、または蒸した加工食品であり、魚肉練り製品の一つである。串を抜くと筒状になり、竹の切り口に似ているためこの名が付いた。
竹輪の起源は弥生時代とも平安時代ともいわれはっきりしないが、いくつかの室町時代以降の書物に「蒲鉾」（かまぼこ）という名で記されている。江戸時代前には形状が蒲の穂に似ていたため「蒲鉾」と呼ばれていた。
後に、板の上にすり身をのせた形状の板蒲鉾（現代の蒲鉾）が現れ、それと区別するために「竹輪蒲鉾」と呼び、略して竹輪と呼ばれるようになった。江戸時代までは高級品だった。
スケトウダラ・サメ・トビウオ・ホッケなどの魚肉に塩・砂糖・デンプン・卵白などを加えて練り、竹製や金属製の太い串に棒状に塗りつけ、焼く、蒸す、あるいは茹であげる。焼いたものは焼き竹輪と呼ばれ、蒸したり茹でたりものは蒸し竹輪、白ちくわなどと呼ばれる。現代の主流は焼き竹輪であり、ほとんどの場合機械によって自動的に焼き上げられる。保存の際、冷凍される焼き竹輪は冷凍焼き竹輪と呼ばれ、冷凍しないものは生ちくわと呼ばれる。地域によって用いる魚、形、味にそれぞれ特徴がある。そのままで食用になるほか、おでん、筑前煮、煮物、ちらし寿司、うどん、焼きそば、野菜炒め、カレーなどの具として使用されることが多い。煮物に使うとよく出汁が出る。
青海苔を加えた衣を付けて天ぷらにしたものは「ちくわの磯辺揚げ」と呼ぶ。大抵が半割りしたもので作られる。よく海苔弁当や学校給食のおかずに利用される。
また、穴に細切りにしたキュウリ、チーズ、ソーセージやマヨネーズ、辛子明太子などを詰めて酒肴やおかずにすることもよく行われる。
七輪で炙り、食されることもある。
田麩
田麩（でんぶ）は、魚肉または畜肉加工品のひとつ。佃煮の一種。
日本では魚肉を使うことが多く、江戸前寿司の店ではおぼろと称するほか、一部では力煮（ちからに）ともいう。
中国や台湾では豚肉を使うことが多いが、鶏肉、牛肉を使うものもある。
日本の田麩は魚肉を使うことが多い。三枚におろした魚をゆで、骨や皮を取り除いた後、圧搾して水気をしぼってから焙炉にかけてもみくだき、擂り鉢で軽くすりほぐす。その後、鍋に移して、酒・みりん・砂糖・塩で調味し煎りあげる。鯛などの白身魚を使用したものに食紅を加えて薄紅色に色付けすることもある。薄紅色のものは、その色から「桜でんぶ」と呼ばれる。日本では魚肉田麩をご飯に振りかけるほか、ちらし寿司や巻き寿司の具とする。旧日本陸軍が開発・採用した、ポン菓子を使用した携帯糧食である「圧搾口糧」には副食品として、調味した削り節をブロック状に押し固めた「圧搾田麩」が添えられていた。
伝説によれば、京のあたりの貞婦が、病気で食の進まない夫のために、産土神の諭しにしたがって、土佐節を粉にして、酒と醤油とで味をととのえ供したところ、夫の食欲は進んで病気もなおった。そして自分でも試み、人にもわけたのが初めであるという。もしこれが事実となんらかの関係があるとすれば、おそらく田麩のおこりはカツオであろうという。
北海道の一部の地域などでは、単に そぼろ と呼ぶ場合がある。
中国語では、肉の繊維をほぐしてふんわりさせたものであることから、「」（ロウソン、）と呼ぶのが一般的である。一般的に豚肉製肉鬆は淡い茶色に着色されており、牛肉製肉鬆は濃い茶色に着色されているため外観で見分けが付く。
肉田麩の作り方は明末から清初期に確立されていたと見られ、1698年の『養小録』には鶏肉を使う作り方が、1750年の『』には豚肉と魚肉を使う方法が記載されている。
中国では粥に乗せたり、マントウと共に食べる事が多いが、卵焼きに混ぜ込むこともある。
台湾語では、「」（バァソー）または「」（バァフー）と呼ぶ。まれに魚肉の肉鬆も存在するが、豚肉から作った肉鬆がより普及している。台湾でも一般的に豚肉製肉鬆は淡い茶色に着色されており、牛肉製肉鬆は濃い茶色に着色されているため外観で見分けが付く。それ以外にも鶏肉や素食（ベジタリアン）のために大豆製品から作られた素肉鬆などがある。
台湾ではおにぎりや「蛋餠」と呼ばれるクレープのような朝食料理に入れたり、朝粥に乗せて食べる。豚肉や牛肉の肉鬆は惣菜パンの定番の具にもなっている。台湾の寿司では、肉鬆の軍艦巻きが定番メニューになっている。台湾風の肉田麩入り惣菜パンやおにぎりは上海などでも一般的になっている。
タイ、マレーシア、シンガポールなどでも中国風の肉田麩は一般的である。ベトナムでも、豚肉、牛肉、鶏肉、魚肉の田麩があるが、他にカエルの肉でつくるものがある。ベトナムには、炒飯に肉田麩を載せたり入れたりしたコムチエン・チャーボン（）や、揚げお焦げに肉田麩と調味料を載せたコムチャイ・チャーボン（）などの料理がある。ミャンマーにはエビで作る田麩がある。
また、かつてフランス領であったベトナム、ラオス、カンボジアなどではフランスパンのサンドイッチ（バインミー）がよく食べられるが、具にでんぶを使う場合が多い。
ササゲ
ササゲ（大角豆、学名：、）はササゲ属の一年草。つる性の種類とつるなしの種類とがある。アフリカ原産。主に旧世界の温暖な地方で栽培される。樹木の形状は低木であり、直立ないし匍匐する。枝を張ったり、からみついたりと、成育の特性は多彩。
語源は、莢が上を向いてつき物をささげる手つきに似ているからという説、莢を牙に見立てて「細々牙」と言ったという説、豆の端が少々角張っていることからついたという説など諸説ある。
藤色、紫、ピンクなど様々な色の花をつける。花の形は蝶形花である。
穀物用種は、さやが10-30 cmで固く、豆は1 cm程度の腎臓形で、白・黒・赤褐色・紫色など様々な色の斑紋をもつ。白い豆には一部に色素が集中して黒い目のような姿になるため、ブラック・アイ・ピー（黒い目を持つ豆）と呼ばれる。つる性種は草丈が2-4mになるのにたいし、つるなし種の草丈は30-40 cm。ナガササゲと呼ばれる品種は100 cmに達する。耐寒性は低いが、反面暑さには非常に強い。
ササゲの子実は、カメムシ類によって食害される。他方で、莢の柄の基部付近には蜜が出る場所があり、この花外蜜腺はアリを呼び寄せる。そのうち大型のクロヤマアリが近くにいるカメムシを攻撃し、結果としてカメムシを追い払ってササゲの実を守ることが確かめられている。
日本では、平安時代に「大角豆」として記録が残されている。江戸時代の『農業全書』には「豇豆」という名前で多くの品種や栽培法の記述がある。また、アズキは煮ると皮が破れやすい（腹が切れる＝切腹に通じる）のに対し、ササゲは煮ても皮が破れないことから、江戸（東京）の武士の間では赤飯にアズキの代わりに使われるようになった。
南米では繁栄と幸運を呼ぶ食物と考えられ、正月に食べる風習がある。
市販のパック赤飯には、ササゲの代わりに小豆を用いている物品もある。
以下の4亜種または品種群が栽培されている。
半片
半片・半弁・半平（はんぺん）は、関東、東海地方の食材でスケトウダラなどの魚肉のすり身にすりおろしたヤマノイモなどの副原料を混ぜてよく摺り、調味して薄く四角形または半月型にしてゆでた魚肉練り製品である。
原料魚には、スケトウダラのほかに、ヨシキリザメ、アオザメ、オナガザメなどのサメ類やカジキなどが使われることもある。しかし、現在では新鮮なものが入手しにくいなどの問題から、サメなどを原料とするのは極上品とされる。
標準的な作り方としては、すり身400g、ヤマノイモ100g、塩小さじ1、昆布だしをよく摺り混ぜ、平らに成型し、約10分ゆでる。
はんぺんは主に、煮物、揚げ物、フライ、バター焼き、おでんだね、椀だねなどに用いられる。ふんわりとした滑らかな舌触りで、煮物の場合は煮汁を良く吸い込む。煮汁は片面だけに吸わせた方が美味であり、コンビニのおでんに用いられているドーム型のはんぺんなどは最初からそのような形状に製造されている。
名前の由来には、江戸時代の駿河の料理人・半平（はんぺい）が創案したところからこの名がついた、また椀蓋で半月型に整形したことから名がついたなどの多くの説がある。
漢字では「半片」か「半平」と書くが、「半弁」「鱧餅」などとあてられることもある。
元々は関東周辺のみで食されていた地域色の強い食品であった。戦後になって東京の紀文食品が「紀文のはんぺん」として全国的に販売するようになって以降はこの白いはんぺんが「はんぺん」として定着した。現在も消費の殆どは関東周辺である。はんぺんの大量生産化を最初に可能にしたのはこの紀文食品であり、特許が失効するまでは今日のように多くのメーカーから販売されることはなかった。
静岡県では、イワシなどを丸ごと用いて作った青灰色のいわゆる黒はんぺんを「はんぺん」と呼び、上記の白いはんぺんは「白はんぺん」と区別して呼称する。
広島県などでは、魚の練り物を揚げたものの総称として「はんぺん」と呼ぶ。これを、いわゆる薩摩揚げと同じだと他の地方の人が誤解することが多い。上記の白いはんぺんは「紀文のはんぺん」などとメーカー名などをつけて区別する。
関西地方にはあんぺいと呼ばれるハモなど白身魚のすり身から作った魚肉練り製品がある。語感や外見が似ているためによく混同されるが、こちらはむしろ「しんじょう」に近い蒸しかまぼこの一種である。
長崎県で「はんぺん」というと主に食紅などで色付けした短冊状の練り物のことを指す。これもどちらかというとかまぼこなどに近く、県内ではちゃんぽんや皿うどんなどでよく提供される。
かつて西日本車体工業が製造していたバス車両「53MC」はその形状からバスファンを中心に「ハンペン（型）」という愛称で呼ばれている。
べったら漬
べったら漬（べったらづけ）は、大根の麹漬の一種で、東京を代表する名産品と言われている。
「べったら漬け」とも書く。表面についた甘酒の麹がべとべとしていることからこの名がついた。
毎年、10月19日・20日に、宝田恵比寿神社がある日本橋大伝馬町界隈では「べったら市」が開かれ、東京・日本橋界隈の秋の下町恒例行事となっている。
東京にいたか屋の東京べったら漬は東京都中央区観光協会推奨名産品に認定されている。
大根の皮を厚めに剥き、下漬けで塩押しした大根を、砂糖(または水飴)、米、米麹で本漬けする。
ポリポリした歯ざわりと甘いが淡白な味が特徴である。
漬け込んで10日から15日で食用になるが、風味が変わるのも早く、貯蔵性はない。
類似する沢庵漬けとは、大根を干さずに漬け込む点で大きく異なっており、水分量は80%を超える（文部科学省 食品データベースによると、81.3%）。
食べる際にはたくあんを切る場合の3倍程に大きく切るのが定法とされている。ご飯のおかずではなく、それだけで口の中がいっぱいになる。古川柳に「浅漬けを すなをに切って しかられる」とあるのは、田舎から江戸へ出てきた下女が、たくあんのように薄く切って出して主人に注意されるさまを詠んだものである。
歴史は古く、江戸時代の宝田恵比寿神社例祭の市に遡る。
毎年10月19日の夜（えびす講の前夜）には、日本橋本町の宝田恵比寿神社を中心とした日本橋本町、大伝馬町、および椙森神社を中心とした堀留町、人形町近辺の通りで「べったら市」が開かれ、べったら漬が売り出される。
徳川慶喜はべったら漬を好んで食し、昭和天皇と戦前・戦後の新派を代表する女形役者花柳章太郎も味覚の秋ににいたか屋のべったら漬を味わい楽しんだと言われる。
コートニー・ラブ
コートニー・ラブ（Courtney Love, 1964年7月9日 - ）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州出身のミュージシャン（歌手、作詞家）で、ハリウッド女優でもある。ホール（hole）のヴォーカルとギターを担当した。また、ニルヴァーナのカート・コバーンの妻としても有名。カートとの間に生まれた娘のフランシス・ビーンも、モデルとして活動している。
グレイトフル・デッド（Grateful Dead）の信奉者だったハンク・ハリソン（Hank Harrison）と、心理学者のリンダ・キャロル（Linda Caroll）との間にラブ・ミッチェル・ハリソン（Love Michelle Harrison）として生まれる。アメリカ国内を転々とし、一時オレゴン州で過ごす。幼少の頃に、ジミ・ヘンドリックスのアルバム『エレクトリック・レディランド』の裏ジャケットに写った。子どものときに自閉症の傾向があると診断される。
14歳のときに万引きで逮捕されて少年鑑別所に入れられる。16歳で釈放されて以降はストリッパーになる。アイルランド、日本、台湾、リバプールなどへも渡り、バンドのグルーピーをしたり、自らもいくつかのバンドを組んでいた。一時は、フェイス・ノー・モアのヴォーカルも務めていたが、歌があまり上手くないことを理由に解雇される。
その後、ミネソタ州ミネアポリスにて、シュガーベイビードールというバンドに参加する。そこには、後にベイブス・イン・トイランドを結成するキャット・ブジェランドやL7のメンバーもいた。そして一時期は、彼女達は同居しており、互いに気が強い者同士だったので、反発や争いが絶えなかったという。コートニーは何度も出て行きたいと考えたが、無一文だったので、しばらくは仕方なく暮らしていたらしい。
1989年、ロサンゼルスでホールを結成。1991年、2人目の夫となるカート・コバーンと知り合い、妊娠、翌年に結婚。夫のバンド、ニルヴァーナが世界的なヒットを飛ばして一躍有名になるが、同時に2人の生活は、マスコミの餌食となる。娘のフランシス・ビーン・コバーン（"Frances Bean Cobain", 1992年8月18日 - ）は健康体に生まれたが、妊娠中に彼女がドラッグを使用したと一部で報道されたために、ワシントン州は2人の養育権を疑い裁判になった。1993年初めに、2人の主張が通り、フランシスは2人の手元に。ホールの活動も再開し、1994年4月のアルバム発売に向けてレコーディングを始める。
しかし、ドラッグの噂は始終2人に付きまとい、友人の説得や病院の治療も虚しく、1994年4月5日に、カートは自殺してしまう。予定通り、その1週間後に、ホールのセカンド・アルバム『リブ・スルー・ディス（"Live Through This"）』が発売。様々な憶測ばかりが飛び交う中、このアルバムはプラチナ・ディスクとなった。
彼女の映画女優としての第一歩は、1986年、アレックス・コックス（Alex Cox）監督の『シド・アンド・ナンシー（Sid and Nancy）』での端役、1987年では、同監督の『ストレート・トゥ・ヘル』で、ジョー・ストラマー、ザ・ポーグス、エルヴィス・コステロなどのミュージシャンと共に出演している。これらの作品は商業的には振るわず、一度は女優の夢を諦めたかに見えた。しかし、カートの死後は本格的に女優業に取り組んでいった。特に、1996年のミロス・フォアマン（Milos Forman）監督『ラリー・フリント（The People vs. Larry Flynt）』では、ニューヨーク映画批評家協会賞とボストン映画批評家協会賞の助演女優賞、シカゴ映画批評家協会賞の有望女優賞を受賞。1997年のゴールデングローブ賞 主演女優賞（ドラマ部門） にもノミネートされ、女優としての地位を確立する。
女優業に邁進する余り、ホールとしての活動は停止状態に陥っていたが、1998年に、3枚目のアルバム『セレブリティ・スキン（Celebrity Skin）』を発売。スマッシング・パンプキンス（Smashing Pumpkins）のビリー・コーガン（Billy Corgan）も参加し、前作以上の期待を持たれた作品であったが、レコード会社との契約問題から、終にはユニバーサルミュージックを相手取って訴訟にまで発展した。ミュージシャンの著作権保護の問題と直結したこの争いはマスコミにも注目され、アルバムはグラミー賞にもノミネートされたが、結局、ホールは2002年5月正式に、活動停止を宣言した。
ニルヴァーナの音源やカートの肖像権を廻って、残りのメンバーと訴訟を起こしたり、チャリティコンサートでストリップをしたり、その性格と言動によって、彼女は多くの人々の批判と注目を浴びる存在となっていた。女優としての仕事は順調であったが、彼女はバンドで演奏する事を強く望んでいた。そうして、ホール正式解散から1年経った2003年10月、彼女は待望のソロ・アルバムの発売を控えていたのだが、元彼の家に侵入して警察沙汰、同時に薬物過剰摂取により入院沙汰、挙句の果てにはフランシスの養育権を奪われ家を追い出され、その発売は絶望視されていた。翌2004年2月10日に『アメリカズ・スイートハート（"America's sweetheart"）』が発売、様々な裁判沙汰を振り切ってツアーを敢行し、7月31日にはフジ・ロック・フェスティバルにも出演した。なお、『アメリカズ・スウィートハート』の邦版ジャケットは、フランシスがファンだった矢沢あいが手がけている。2009年12月11日、裁判所はコートニーから娘フランシスの親権を剥奪し、代わりに父方の祖母に当たるウェンディー・オコナーと叔母のキンバリー・ドーン・コバーンを保護者とする事を決定した。また同月16日には、フランシスおよび2人の保護者への一切の連絡を禁じた。
菊池正美
菊池 正美（きくち まさみ、1960年4月24日 - ）は、日本の男性声優、ナレーターである。長野県茅野市出身。長野県岡谷南高等学校卒業。ケンユウオフィス所属。身長167cm、体重46kg 。血液型はO型。星座はおうし座。
元々は俳優志望だったが、フリーでは生活が苦しいためにどうしようかと悩んでいた所、トルバドール音楽事務所のチラシを持っていた友達に会った。この時、菊池は歌手と声優をやっていたTARAKOの名前を発見し、「ああ、危ない事務所じゃないんだ（笑）」と思ったとも話している。その後、オーディションを受け、1983年『聖戦士ダンバイン』の戦士A役で声優デビュー。
1985年『忍者戦士飛影』のマイク・コイル、1986年『機動戦士ガンダムΖΖ』のイーノ・アッバーブやOVA『機甲界ガリアン 鉄の紋章』のジョルディ、1987年『機甲戦記ドラグナー』のケーン・ワカバで連続して主要な役柄を務めた以来、多くの分野で主役からサブキャラクターを演じるようになる。菊池自身も「元々は映画とかドラマ志望でしたが、アニメをやっていくうちに、声優の面白さもわかってきた」と語っている。
2010年3月までトルバドール音楽事務所に所属していた。その後、フリーで活躍。2011年4月よりケンユウオフィス所属。
長年演じている『ちびまる子ちゃん』の花輪くんは自分の中で強烈な印象があったと語っており、当初は所々キザな感じが出ればいいなと思って演じていたが、ディレクターからは「全部キザでやってくれ」と言われ、英語の言葉を織り交ぜたり、「オーノー」といった台詞を「オーマイゴッド」とオーバーに表現するなど、アドリブをポンポン入れて、エスカレートさせて行ったという。
『ああっ女神さまっ』や『天地無用!』に出演中の頃は収録スタジオに男性声優が自分一人だけだったことが多くハーレム声優を自称していた。いわゆるハーレムアニメが増えた2010年頃に元祖ハーレム声優を自称している。
特技はギターでの弾き語り。音楽グループZARDのファンクラブの会員である。サレ役を担当した『テイルズオブリバース』のPSP版特典DVDのキャストコメントにて、サイン会の時に誤ってサラと書いてしまったことがあり、そのサインを渡したファンに対しお詫びをした。
また、サレのようなサディストな役は普段はあまり演じない為、声優としての引き出しが増えたと語っており、本人も満足している。
『機動戦士ガンダムΖΖ』にて大人しい役柄のイーノ・アッバーブを演じた後、後番組の『機甲戦記ドラグナー』の主人公ケーン・ワカバを演じることになった際、元気のいい彼のキャラクターを掴めず真面目になりすぎて、ディレクターにいろいろ注意を受けたという。そういった経緯もあり、彼への思い入れは強く、「今後も新しいもの（ゲーム作品）が出来たらまた演じたい」と語ったこともある。
太字はメインキャラクター。
三菱UFJニコス
三菱UFJニコス株式会社（みつびしユーエフジェイニコス、）は、株式会社三菱UFJフィナンシャル・グループ（MUFG）の子会社で、国内最大のクレジットカード会社である。MUFG内略称はNICOS。
年間取扱高は 9兆6,398億67百万円（平成28年3月期連結）。前身のディーシーカードが三菱系のクレジットカード会社であったことから三菱広報委員会の会員である一方、同じく前身のUFJニコスが三和系のクレジットカード会社であったことからみどり会の会員でもある。
1951年6月7日に、信販最大手の企業である日本信用販売（後に商号を日本信販に変更）として設立され、2005年10月1日にUFJ銀行（現・三菱UFJ銀行）の子会社となり、UFJカードを合併。同時にUFJニコスに商号を変更した。また翌年10月1日にJA系列の協同クレジットサービスを合併した。
2007年4月1日にディーシーカードを合併し、商号を「三菱UFJニコス」に変更した。また、2008年4月1日に個品割賦事業をジャックスへ事業譲渡した。その後、MUFGが直接出資する子会社となっている。
MUFGが2005年11月に農林中金と提携を結び、2008年には三菱UFJニコス株の一部を農林中金に譲渡している。2011年3月には、過払金返還に備えて引当金を積み増し、財務基盤を強化するため、MUFGと農林中金を引受先とする1千億円の増資を実施した。
2017年10月1日に、MUFGが農林中金の保有する三菱UFJニコス株のすべてを取得し、三菱UFJニコスを完全子会社化すると発表した。MUFGは、スマートフォンによる決済や仮想通貨関連の事業が広がる中、三菱UFJニコスを完全子会社化し、決済事業の中核を担う会社としたい考えと報じられている。またDCカード、MUFGカード、NICOSカードのシステムを約1500億円かけて21年度までに統合するとも伝えられている。さらにJAカード事業に関しては、JAグループ向けの決済ソリューションにかかる企画業務等を担う新会社であるJAカード株式会社を農林中金と三菱UFJニコスの共同出資によって、2017年10月1日に設立し、翌年1月から営業を開始した。
株式会社フィナンシャルワンカードから始まったフィナンシャルワンの運営も引き継いでいる。グループスローガンは、MUFG共通の『Quality for You』である。シンボルマークやコーポレートカラーもMUFGと共通である。
など。
三菱UFJニコスが発行するクレジットカードの内、DCカード及びMUFGカード（旧UFJカード）は、グループ会社も発行している。DCカードグループ及びMUFGカードグループのいずれか又は両方に属する会社は、次表の通りである。
凡例：○募集中　●銀行本体発行に移行　△募集停止　×利用停止
次の銀行とクレジットカードの銀行本体発行に関して提携（ブランドとしてはDCと提携）している。
JCBカード（UFJ JCBカード）や一部提携カード はQUICPay、VISAブランドのクレジットカードは Visa Touch、その他のクレジットカード（MasterCardブランドのDCカードを除く）はSmartplusにそれぞれ対応している（一部を除く）。
三菱UFJニコスローンカードを、2008年6月10日から取り扱っている。尚、MUFGカードは、同年7月16日から募集を開始している。
ギフトカードとして、「三菱UFJニコスギフトカード」を発行している。2016年現在発行されている額面金額は次の通り。なお、過去にはニコスギフトカードなどで10,000円券が発行されていた。
過去にダイヤモンドクレジット・DC・日本信販・NICOS・ミリオン・UFJ・UFJNICOSの各会社およびブランド名で発行されていたギフトカード（以下本節内において旧券と記述）も、2016年現在の三菱UFJニコスギフトカード取扱加盟店であれば、DC・UFJ・ギフトカード取扱店規約（以下本節内において取扱店規約と記述）第2条により2016年現在発行されている三菱UFJニコスギフトカードと同様に利用できる。
ただし、旧ニコスギフトカードの旧デザイン券のうち、平成7年10月～平成10年8月に発行された額面金額が5,000円のものと10,000円のものについては2016年現在加盟店での利用は不可となっており、三菱UFJニコスが2016年現在発行している三菱UFJニコスギフトカードとの交換を行っている（同時期発行されていた額面金額が1,000円の旧券については2016年現在も利用が可能である）。
また、ダイヤモンドクレジットギフトカードやミリオンギフトカードなどは加盟店側が使用可否のみならずその存在自体を知らず、使用を断られることがある。本来上記の旧券の使用を正当な理由（ミシン目で切り取られている、著しく汚損しており有効性の判断が不可など）が無いにもかかわらず店側の周知不足を理由に使用を拒否することは取扱店規約第7条に違反する行為であり、その場合三菱UFJニコスは取扱店規約第12条に基づき加盟店との契約を解除することが可能である。
なお、誤ってギフトカードのミシン目を切り取ってしまうと無効となり、加盟店での利用は不可能となるが、切り取り片が残っている場合は三菱UFJニコスギフトカードセンターへ連絡すれば有効なギフトカードと交換が可能な場合もある。
約400の通販サイトへのポータルサイトとなっており、同サイトから通販サイトにアクセスすれば、対象カード 利用によるショッピングで通常の2～20倍のポイントが付与される仕組みとなっている。
株式会社JTBグローバルアシスタンスに業務を委託し、海外アシスタントサービス「ハローデスク」を開設している。
三菱UFJニコスが発行する、MUFGカード（MUFG CARD WEBサービス）、DCカード（DC Webサービス）、NICOSカード（Net Branch）のカードブランド毎に会員専用WEBサービスがあり、請求額・利用明細照会、利用可能額照会、ポイントの照会・応募、キャンペーンの参加登録、住所等の変更、支払方法の変更や各種申込みがインターネット上で可能である。三菱UFJニコスでは、悪意のある第三者による不正使用を未然に食い止めるため、米国 Nestor Inc.が開発したPrism Creditを導入し常時モニタリングしている。※以下は過去の出演者※
にこにこぷん
『にこにこぷん』（または『にこにこ、ぷん』）（Niko Niko Pun、Niko Niko Poon、Nico Nico Pun）は、井出隆夫原作・脚本の1982年（昭和57年）4月5日から1992年（平成4年）10月3日までNHKの幼児向け番組「おかあさんといっしょ」内で放送されていた着ぐるみによる人形劇。全2229話。第8作目に当たる。
宇宙のかなたの地球によく似ている星の「にこにこ島」を舞台に、じゃじゃまる、ぴっころ、ぽろりの3人が、共に笑い、時には喧嘩をして泣き、またあるときは冒険をしたりする、勇気と友情あふれる物語。次作『ドレミファ・どーなっつ!』の舞台である「どーなっつ島」はにこにこ島の近くにあるという設定である。
原作者の井出隆夫は、1970年代より『おかあさんといっしょ』に作詞家として楽曲提供しており、前作『ブンブンたいむ』終了にあたり、次回作の脚本家を探しているという話を番組スタッフから聞き、自ら担当したいと名乗り出たという。井出は最終的に後作品『ドレミファ・どーなっつ!』が終了する2000年(平成12年)3月までの18年間に渡って同枠の脚本を書く事となった。
放送中の1989年1月7日より元号が平成に変わったため、本作は昭和最後の人形劇作品であり、かつ平成最初の人形劇作品となった。10年6か月に渡り放送され、『おかあさんといっしょ』内の歴代人形劇では一番放送期間が長い（『ドレミファ・どーなっつ!』は7年半、その後の『ぐ〜チョコランタン』は9年）。以降、『ぐ～チョコランタン』まで長期間放送の作品が続いた。
ビデオやパソコンゲームも発売され、アニメーション作品も多数製作された。また、夏休み・冬休み時期に北海道富良野市ロケを行ったこともある。
放送終了から20年以上経過しても主人公3人がテレビ番組やイベントに度々ゲスト出演する等、現在でも非常に人気が高い作品となっている（後述）。
性格については、特技以前にハンデを必ずもっているように設定している。これは井出隆夫の「欠点があるほうが仲良くなりやすいし、それぞれのキャラクターがいきいきするんじゃないか」と言う考えに基づいている。
主人公3人は基本的に母親不在という設定であるが、これは脚本家の井出隆夫が母親と一緒にテレビを見られない子供への配慮として意図的に設定したものといわれる。
越部信義が2014年11月21日に死去した際の読売新聞の追悼記事によると、それまで歴代担当した『おかあさんといっしょ』の人形劇の中でも特に「にこにこぷん」は毎回ごとに新しい音楽を作曲するようプロデューサーから依頼されたといい、越部は少し考える間をおいたあと「やりましょう」と意気込んで答えたというエピソードが紹介された。
オープニングはアニメーションで作られている。
『おかあさんといっしょ』内の放送期間が10年半と最長にもかかわらず、1987年4月から本作終了までの5年半は同一のメンバー構成で固定されていた。
登場キャラクターが放送終了後も下記のように多作品にゲスト出演している回数は本作が最多である。いずれも声は本編のオリジナル声優が一貫して担当している。
公式設定ではないが、原作者の井出隆夫は、2011年度より放送の第12作『ポコポッテイト』の舞台である「ぽてい島」も、にこにこ島とどーなっつ島の近くに存在するという見解を示している。井出自身は『ポコポッテイト』の脚本は手掛けていないものの、自身が脚本を書いた2013年5月のファミリーコンサートにてこの2島の名前を出している。『ポコポッテイト』のキャラクターとは上記の通りこれ以前の2012年に対面している。
先々代『ゴロンタ劇場』以降の歴代人形劇作品のうち、『ぐ〜チョコランタン』『モノランモノラン』とは共に2009年秋のファミリーコンサートには出演したものの直接的な面識はないが、『ぐ〜チョコランタン』については以下のような例外がある。
「にこにこぷん」放送当時は、従来の放送用ビデオテープの再利用が行われていた時代から、放送用テープの保管が一般的になる時代へと移り変わる過渡期であった。その為、放送初期にあたる1982年度と1983年度の放送回には「にこにこぷん」の収録VTRのみならずその時期のおかあさんといっしょ自体に一部未保存回がある。ただし、少なくとも第1回と第2回については放送用VTRの形で残っており、先述のDVDにも収録された他、第1回については特別番組などで度々再放送されている。1984年度からは、当時NHKが放送状況のチェック用に、総合テレビの1日の放送を家庭用ビデオテープで録画したものが残されていた事から、総合テレビでの放送が通常通り行われた分については、放送用VTRでは無い回もあるがほぼ全話が保存されている。
添田唖蝉坊
添田 唖蝉坊（そえだ あぜんぼう、旧字体表記では「添田啞蟬坊」、1872年12月25日（明治5年11月25日） - 1944年（昭和19年）2月8日）は、明治・大正期に活躍した演歌師の草分け。「唖」と「蝉」が当用漢字（現在は常用漢字）でないことから、添田亜蝉坊と表記されることもある。本名・平吉、号は自らを「歌を歌う唖しの蝉」と称したところから由来。
神奈川県の大磯の農家の出で、四男一女の三番目の子として生まれる。
叔父が汽船の機関士をしていた関係で、海軍兵学校を志願して上京したが、受験勉強中に浅草の小屋掛芝居をのぞいたのがきっかけで、その世界にのめり込む。海軍兵学校には入学せず、汽船の船客ボーイになり、2年で挫折。以後、横須賀で土方人夫、石炭の積み込みなどの仕事に従事していたが、1890年（明治23年）、壮士節と出会う。当時は政府が廃藩置県、地租改正、学制、徴兵令、殖産興業などの政策を実行している最中で、自由民権運動も盛んな時代であり、「オッペケペ」で有名な川上音二郎らの壮士芝居も、この時代のものである。
唖蝉坊は、最初の演歌といわれる「ダイナマイト節」を出した青年倶楽部からその歌本を取り寄せて売り歩いたが、のち政治的な興奮が冷めていくと、政治批判ではない純粋な演歌を目指して、自身が演歌の歌詞を書くようになる。唖蝉坊が最初に書いたといわれているものは、「壇ノ浦」（愉快節）、「白虎隊」(欣舞節)、「西洋熱」（愉快節）などで、1892年（明治25年）の作である。これ以降、「まっくろけ節」、「ノンキ節」、「ゲンコツ節」、「チャクライ節」、「新法界節」、「新トンヤレ節」と続く。
1901年（明治34年）に結婚し、本所番場町に居を構えた。翌年長男の添田知道（添田さつき）が生まれる。この頃、友人と始めた「二六新報」がうまくいかず、茅ヶ崎に引っ込むが、「渋井のばあさん」と呼ばれていた知り合いの流し演歌師に頼まれてつくった「ラッパ節」が、1905年（明治38年）末から翌年にかけて大流行する。幸徳秋水・堺利彦らとも交流を持つ。こうしたことがきっかけで、堺利彦に依頼を受け、「ラッパ節」の改作である「社会党喇叭節」を作詞。1906年（明治39年）には、日本社会党の結成とともにその評議員になるなどし、その演歌は、社会主義伝道のための手段になる。
1910年（明治43年）、妻のタケが27歳で死去した。唖蝉坊は悲嘆して、知道の妹は他家に養子にやられることになった。やがて唖蝉坊は当時の有名な貧民窟であった下谷山伏町に居を定めた。なおここは、一軒が四畳半一間、それが十二軒ずつ四棟、計四十八軒ならんでいたので、「いろは長屋」と呼ばれていた。
唖蝉坊はその後、全国行脚をしながら屑屋の二階に居候しそこで死去した。浅草、浅草寺の弁天堂鐘楼下に添田唖蝉坊の碑が、添田知道筆塚と共にある。
高田渡が最後にレコーディングした曲も、「高田渡トリビュート」に収録された唖蝉坊の「調査節」である。演歌を原曲に忠実にレコーディングしたアルバムが、これまでに3枚ある。
土取利行の伴侶の桃山晴衣は添田さつきの最後の弟子である。『唖蝉坊流生記』が、唖蝉坊のもので、同巻には知道の書いた唖蝉坊のその後の様子を伝える著作が含まれている。その他は、知道の著作。『日本春歌考』は、大島渚の同名の映画の下敷きになったものだが、本の内容は春歌の収集と考察について書かれたものであり、これがそのまま映画になったのではない。2008年に『流生記』の英語版が出版された。
ピン芸人
ピン芸人（ピンげいにん）とは1人で活動する芸人を指す。単にピン、ピン芸ともいう。
ピン芸人とはコンビやグループに属さず1人で活動するお笑い芸人や漫談家、1人コントを演じるコメディアンなどを指す。ただし落語家、講談師、奇術師などはピン芸人とは扱われない。
日本におけるお笑い芸人は、最初から1人で活動を始めることは少なく、コンビやグループを組んでいたものの、相方やメンバーが芸能活動を止めたり、俳優になるなどでお笑い芸人ではなくなったりしたため、ピン芸人になったというパターンが多い。
コンビやグループでありながらピンでの活動が中心となっている者や、R-1ぐらんぷりなどの催しの規定に合わせてピンとして活動する芸人もいる。
グループであればボケとツッコミの担当を分担することができるが、ピン芸人が単独でネタを演じるときはそれができない。そのため以下のような方策がとられる。
服部敬雄
服部 敬雄（はっとり よしお、1899年（明治32年）12月10日 - 1991年（平成3年）3月14日）は山形県の実業家。山形県山形市出身。別名、服部天皇、山形の首領（ドン）。
新潟県新発田市出身の民権運動家で山形日報発行人、服部敬吉の長子として生まれる。父の敬吉はその後山形新聞に主筆として迎えられ、後に社長となる。
山形県立新庄中学校を経て早稲田大学政経学部経済科卒業後、同大学大学院へ進学する。在学中は早稲田大学新聞発刊に関わっている。卒業後、朝日新聞社記者を経て、1928年（昭和3年）に父が社長を務める山形新聞の専務取締役として迎えられる。山形新聞は戦時下、県内の中小他紙を吸収合併し県内随一の報道機関に成長する。また、父敬吉と戦時下に進められた県内交通会社の合併の裁定をし、山形交通と庄内交通2社にまとめる。これを契機に山形交通にも強い影響力を持つ。終戦後、公職追放や労働争議により、服部父子は一時社を追われたが、すぐに復帰し、徹底した組合潰しを断行する。
山形新聞、山形放送、山形テレビ、山形交通（現山交バス）などグループ企業の社長・会長を歴任。メディアを中心に強大な権力を持ち、山形県政財界に多大な影響を及ぼした。その影響力の強さから、地元では当時の当時の山形県知事板垣清一郎・山形市長金澤忠雄とあわせ、「服部天皇・板垣総務部長・金沢庶務課長」または「服部知事・板垣総務部長・金沢庶務課長」と呼ばれ、グループは“服部コンツェルン”と呼ばれていた。
服部は山形の首領（ドン）などと揶揄されることがあった。放送作家の相澤嘉久治は服部に批判的な立場から、様々な書物を通じてメディアの集中排除を訴えた。
県全域に絶対的権力を振るった人物が歴史上少ない山形県に於いて、数少ない絶対権力者として君臨したことから、没後四半世紀以上経とうとする今日でも、下記のような服部の「罪」としての権力を象徴する様々なエピソードが語られている。
前述、服部の「罪」としての逸話の項目にも綴られている通り、様々な「罪」に焦点の当たることの多い服部ではあったが、以下の点においては服部の「功」の面で県民生活の便益向上に繋がったとされている。
服部には正妻との間に子がなく、養女の夫を後継者として帝王学を授けるも、その婿が服部の不興を買い、放逐され養子縁組解消となってしまった。その後、1991年（平成3年）の服部逝去の際、喪主を務めた服部恒男（旧姓・大久保）は、実のところ庶子であるということは、関係者公然の秘密であった（庶子はさらに、もう一人いた）。
服部恒男は1945年（昭和20年）生。早大商学部卒業。山形テレビ常務、山形新聞常務を経て同社社主を務めていたが、2006年（平成18年）、61歳で病死している。
山形市緑町に所在する旧服部邸には洗心苑と呼ばれる2,000平米に及ぶ日本庭園がある。赤坂離宮和風館庭園などの作庭をした庭師岩城亘太郎が作庭した。岩城は「東北一の庭園」と評した。服部の死後、遺族が管理しきれずに山形県に寄贈したが放置されていた。しかし、このたび庭園部分は再整備をはかり邸宅は取り壊した上で多目的施設を建設。2013年（平成25年）7月16日から一般開放された。庭や和室は午前9時から午後9時まで無料で入場可能だが、多目的ホールの利用の際には有料で予約が必要である。
東浦町 (兵庫県)
東浦町（ひがしうらちょう）は、兵庫県南部、瀬戸内海に浮かぶ淡路島北部にかつて存在した町。
大阪湾の西側に位置し、東経135度の子午線が通る自治体としては最南端にある。
町内には通っていない。
序ノ口
序ノ口（じょのくち）は、大相撲の番付上の最下位の階級。序二段の下である。番付外（前相撲）の力士よりは上位とされる。
前相撲を取り出世した者が、初めて番付に名前を載せることができる地位である。通常15日間で7番の相撲を取る。ただし幕下以下の出場する全力士が6番相撲を取り終えた時点で7番相撲に出場する力士数が奇数となった場合は、1人だけ八番相撲が組まれることもある。
番付表では最も小さい文字で書かれるため、「虫眼鏡」とも呼ばれる。元々は、番付の上り口という意味で「上ノ口」と表記したが、「上」は上位と紛らわしくなるため、「序ノ口」が用いられるようになった。上から数えると五段目であるため、かつては「五段目」とも呼ばれた。
三段目以上とは異なり定員は特に決まっておらず、人数は毎場所変動する。序二段との比率について、規定は明文化されていないが、21世紀以降は5月場所のみ序二段75％に対し序ノ口25％、5月場所以外は序二段80％に対し序ノ口20％が目安とされている。新弟子が激増した1990年代前期から中期にかけては東西70枚以上ある場所もあった。2018年5月場所現在までの最多枚数は1992年5月場所における77枚（77枚目は東のみ・延べ153人）である。逆に終戦直後は極端な新弟子不足で、1945年11月場所と1946年11月場所は序ノ口に力士が1人も在位していなかった。平成以降の最少枚数は2013年（平成25年）3月場所における14枚（14枚目は東のみ・延べ27人）である。
毎年、中学卒業力士が入門する3月場所や、高校・大学卒業見込みの相撲経験者が多く入門する1月場所の、それぞれ翌場所には激しい優勝争いになることもある。かつては幕下付出に相当する実力の持ち主でも、2000年9月以降に厳格化された幕下付出基準に届かなかったり、大学卒業を優先して付出の有効期限が切れたりして、前相撲を経由して序ノ口に在位するようになり、特にこれらの力士が各場所の有力な優勝候補となる。
優勝賞金は10万円。同点者が複数いる場合は千秋楽に優勝決定戦を行う。幕下以下の他の地位に比べて人数が少ないことが多く、特に2007年の時津風部屋力士暴行死事件・2010年の大相撲野球賭博問題・2011年の大相撲八百長問題など不祥事の続発に伴い力士数が顕著に減少して以降は、部屋が異なる複数の序ノ口力士が初戦から6連勝して相星決戦が発生するケースが少なくなっている一方、6勝1敗の力士2～3名による決定戦が年に1場所の割合で発生している。1973年9月場所では様々な要因が相重なり、全勝力士のみならず6勝1敗の力士も不在になり、5勝2敗の力士6名による決定戦が行われた。
序ノ口に限らず、「番付は生き物」と俗称されるように、成績と翌場所の地位との関係は一定ではない。特に序ノ口、序二段は場所ごとに人数が変動するため、なおさら一定ではない。
現行の番付編成の傾向として、序ノ口で1勝でも挙げれば、翌場所の番付で前相撲から上がってきた力士より下位になることは無い。そのため、特に3月場所では負け越しても、翌5月場所では新弟子が大量に序ノ口に登場するため、繰り上げの形で序二段に昇進する場合がある。勝ち越した場合は、2007年9月場所以降は全員序二段に昇進しており、相場としては「勝ち越せば確実に昇進」である。
一方、番付外への陥落は、序ノ口で全休（不戦敗含む）した場合に限られている。一旦番付外に陥落した力士は、再び前相撲を取って再出世する必要があるため、序ノ口で休場している力士でも、1番だけ強行出場することが多い。序ノ口で全敗した場合でも、序ノ口の中で番付が下がることはあっても、番付外へ陥落することはない。そのため、体格・技能が著しく劣る力士がこの地位で負け続けて連敗記録を作るケースもある。
いずれも、2019年1月場所番付発表時点の記録である。「序ノ口」は相撲の番付編成において最下級のものであるため「程度が低い」「初っ端」などの意味合いが含まれる。以上のことから、例えば酒の呑みすぎを指摘された際などに「この程度は未だ未だ序ノ口」などという用いられ方がある。また、「物事のとりかかりの部分」を意味する際にも「序の口」という表現が用いられることがある。
UFJカード
UFJカード（ユーエフジェイカード、"UFJ Card"）は、かつて三菱UFJニコス株式会社及びUFJカードグループ（以下「三菱UFJニコス等」）が発行していたクレジットカードである。
狭義には三菱UFJニコス等が発行するVISAブランドのUFJカード（「UFJ VISAカード」）及びMasterCardブランドのUFJカード（「UFJ MasterCard」）を指し、広義には三菱UFJニコスが発行する「UFJ JCBカード」も含むが、この項目ではUFJ VISAカード及びUFJ MasterCardを「UFJカード」と、UFJ JCBカードは「UFJ JCBカード」とそれぞれを区別して記述する。
「UFJカード」及び「UFJ JCBカード」は、旧東海銀行系の株式会社ミリオンカード・サービス（フランチャイジーを含む）及び旧三和銀行系のフィナンシャルワンカード（旧三和カードサービス）が前身である。2002年1月15日にミリオンカード・サービスがフィナンシャルワンカードを吸収合併し、商号を株式会社UFJカード（登記上は株式会社ユーエフジェイカード）に変更。合わせて、それぞれが発行していたクレジットカードも現在の名称に変更した。
なお、株式会社UFJカードは2005年10月1日に日本信販株式会社に吸収合併（商号は「UFJニコス」へ変更）され消滅したが、カードブランドとしては同社が当該吸収合併前から発行しているクレジットカードであるNICOSカードとは統合されず、その後更に協同クレジットサービス株式会社及び株式会社ディーシーカードを吸収合併して三菱UFJニコス株式会社となって以降も、ギフトカードの統合など一部のサービスの共通化をしつつも展開を継続していたが、個人向けプロパーカードは2009年12月以降順次新規募集を終了、三菱UFJニコス本体が発行するUFJカードは提携カード及び法人向けのみとなる。その後、2012年1月23日にはブランドをMUFGカードに変更する旨が三菱UFJニコスから発表され、7月16日を以てMUFGカードに統合された。各種提携カード及びUFJカードグループ各社も順次MUFGブランドへの移行が進んでいる。
国際ブランドはVISAとマスターカードのどちらかを選ぶことができる。
プロパーカードのラインナップは概ね次の通りである（三菱UFJニコスが発行するNICOSカードも同様のラインナップである）。
上記以外に、学生専用のクレジットカードとして「アイムカード」（マスター、VISA）を発行している。かつては「ヤングゴールドカード」（マスター、VISA）もあったが、その後廃止となり、現在はそれに相当するカードとしてPREMIOが発行されている。
名前の由来は「遊び（アソビ）」の語順を入れ替えたもの。年会費無料であり、通販などの指定提携サイトを利用するとそこでの利用ポイントやクレジットポイントが優遇される。これはUFJカード側に入るアフィリエイト収益などによるもの。NICOSカードでも同じ名称のカードが発行されているが一部サービスが異なる。国際ブランドは当初VISAのみだったが、Master Cardも加わった。
「UFJ JCBカード」は、三菱UFJニコス（旧株式会社三和カードサービス）が株式会社ジェーシービー（JCB）のフランチャイジー（FC）として発行するJCBカードである。尚、同社はこれ以外にJAバンクとの提携による「JA JCBカード」も発行（旧協同クレジットサービス株式会社から引継）しているが、券面のデザインが異なる。
JCBのFCとして発行している為、利用する事が出来る加盟店はJCBの加盟店であり、三菱UFJニコスのVISA・MasterCard・Nicos加盟店で利用する事は出来ない。また、利用する事が出来るサービスはJCBグループのものであり、UFJカード独自のサービスを利用する事は出来ない。なお、UFJカードグループの中にも三菱UFJニコスと同様にJCBのFCとしてJCBカードを発行しているものがあるが、「UFJ JCBカード」と称されるのは、三菱UFJニコスがJCBのFCとして発行するものをいう。
一般、ゴールド以外の主なカードは以下の通り。Arubaraは2008年9月、グランデとジェイ・ワンは2009年12月18日、一般とゴールド、及びUSドルカードは2010年10月31日をもって新規募集を終了し、以降三菱UFJニコスとしてはMUFGカードの1つとしてのJCBカード（加盟店開放型）発行を促進しており、FC業務は既存会員のサポートと一部法人向けカードの募集を除いて縮小傾向にある。
クレジットカードの券面にスヌーピーのイラストがデザインされたものであり、UFJカードとUFJ JCBカードの両方で発行されていた。一時期新規申し込みを行わず、既存会員向けのカードデザイン変更サービスのみ行っていたが、2013年7月18日から復活し、MUFG一般カード（VISA・Mastercardのみ）として新規申し込みを受け付けている。
発行開始以来長らく人気で、三菱東京UFJ銀行（旧UFJ銀行）窓口での勧誘キャンペーンに積極的に用いられていた。括弧内の各企業と三菱UFJニコスが提携し発行する提携カードは以下のとおり。2012年7月16日発行分から、MUFGカードに移行した。
UFJカードブランドのクレジットカードを発行する企業。
若江線
若江線（じゃっこうせん、じゃくこうせん）は、西日本旅客鉄道（JR西日本）の湖西線近江今津駅（滋賀県高島市）と小浜線上中駅（福井県三方上中郡若狭町）を結ぶ計画だった旧国鉄の鉄道路線であり、その鉄道路線に先行する形で日本国有鉄道自動車局（国鉄バス）・西日本旅客鉄道・西日本ジェイアールバス（西日本JRバス）が運行する自動車路線である。
江若鉄道の未成区間を引き継ぐ形で、1922年公布の改正鉄道敷設法別表第77号に「京都府山科ヨリ滋賀県浜大津、高城ヲ経テ三宅ニ至ル鉄道」（三宅とは上中のこと）として予定線に組み込まれた。鉄道建設に先行する形で近江今津 - 上中 - 小浜間に国鉄バス若江線が運行されたが、この路線は鉄道線の短絡という使命も有していた。
しかし、1970年代から国鉄の経営が悪化し、国鉄分割民営化によって鉄道敷設法が廃止されたため、鉄道計画は法的な根拠を失うことになった。その後は滋賀・福井両県が主体となる琵琶湖若狭湾快速鉄道（若狭リゾートライン）として構想がなされており、特に小浜市などでは誘致運動が続いていたが、2017年10月に北陸新幹線のルート決定に伴い嶺南広域行政組合が建設促進運動を中止し、計画は中止となった。
小浜市・若狭町を中心に、福井県南部と京都・大阪を最速で結ぶルートの一部であり、JR小浜線で敦賀・東舞鶴を経由するよりも所要時間・運賃ともに優位に立っている。
当路線は西日本ジェイアールバスが運行している。また、江若交通（江若鉄道の後身）が乗車券を含めた共同運行を行っていた時期があった。江若交通担当便には、滋賀県側は安曇川駅、福井県側は当時京阪グループだった若狭フィッシャーマンズワーフまで運行されていたものもあった。
小浜市への鉄道路線は、若狭湾に沿って走るJR西日本小浜線があるが、京都・大阪方面へは東舞鶴駅または敦賀駅のどちらを経由しても遠回りで時間がかかり、若江線とJR湖西線を乗り継ぐ経路が最速かつ最短経路となる。このため、小浜駅や上中駅では、当線・近江今津駅経由での京都・大阪方面への乗車券も発売されている。
2008年3月15日ダイヤ改正で2往復の減便が行われたほか、最終便が上下とも1時間繰り上げられた。沿線の高島市は、市内の同線を利用した乗客に応じて補助金を拠出する制度 を設けるなど利用促進のための施策を行っている。
2015年3月14日時点では1日13往復の運転で、大阪・京都方面からの湖西線新快速が近江今津駅に到着後、接続する若江線のバスが約10分後に発車するダイヤとなっている。この乗り継ぎを利用すると、京都 - 小浜間で2時間程度、大阪 - 小浜間で2時間半程度となり、公共交通機関を利用して京都・大阪市内 - 小浜市・若狭町間を最も早く移動できる。また、大阪 - 小浜間では高速バス「わかさライナー」より所要時間が短くなる。一方、湖西線近江今津以北と若江線との接続や、上中・小浜での小浜線との接続については、あまり考慮されていない。
前記の新快速のほか、朝晩に近江今津駅に停車する特急「サンダーバード」と接続する便もある一方、京都駅発着の湖西線普通（京都駅 - 近江舞子駅間も各駅に停車）と約10 - 15分以内で相互接続する便は、朝晩に数本程度残っているだけになっている。近江今津駅（JR湖西線と連絡） - 今津西町 - 高島高校前 - 今津支所前 - 弘川口 - ざぜん草前 - 下弘部 - 上弘部 - 梅原口 - 上藺生 - 古野 - 近江追分 - 保坂 - 近江角川 - 近江杉山 - 天増川口 - 下大杉 - 橘町 - 若狭熊川 - 下新町 - 新道口 - 瓜生口 - 関 - 瓜生天満前 - 若狭仮屋 - 若狭大森 - 上中病院前 - 上中（JR小浜線と連絡） - 三宅小学校前 - 天徳寺 - 若狭神谷 - 野木口 - 日笠 - 新平野駅口 - 平野口 - 大興寺 - 東市場 - 若狭国分 - 遠敷 - 検見坂 - 木崎橋 - 湯岡橋 - 湯岡 - 関電前 - 小浜駅（JR小浜線と連絡）
近江今津駅（JR湖西線と連絡） - 今津西町 - 勤労者体育センター前 - 今津東小学校 - 弘川交番西 - 弘川口 - ざぜん草前 - 下弘部 - 上弘部 - 梅原口 - 上藺生 - 古野 - 近江追分 - 保坂 - 近江角川 - 近江杉山 - 天増川口 - 下大杉 - 橘町 - 若狭熊川 - 下新町 - 新道口 - 瓜生口 -【瓜生経由： 関 - 瓜生天満前 - グリーンハイツ - ふるさと公園】 - 【仮屋経由：若狭仮屋】 - 若狭大森 - 上中病院前 - 上中（JR小浜線と連絡） - 三宅小学校前 - 天徳寺 - 若狭神谷 - 野木口 - 日笠 - 新平野駅口 - 平野口 - 大興寺 - 東市場 - 若狭国分 - 遠敷 - 検見坂 - 木崎橋 - 湯岡橋 - 湯岡 - 関電前 - 小浜駅（JR小浜線と連絡）
幕下
幕下（まくした）は、大相撲の番付の階級。十両の下、三段目の上。
呼称の由来は、十両のなかった時代には幕内のすぐ下の階級であったため。番付では上から二段目に記載されるため、正式名称は「幕下二段目」。江戸時代には十両の地位が存在しなかったことから、幕下に位置していても、幕内力士との対戦が組まれていた。現在では十両創設以降の「十両」「幕下」と区別して十両創設以前の時代（江戸時代から明治初期）の幕下を「二段目」と呼ぶことがある。
15日間連日取り組みのある関取とは異なり、通常15日間で7番の相撲を取り、十両力士との対戦が絡む場合を除いては初日か二日目に一番相撲、三日目か四日目に二番相撲と言った具合に2日に1番ずつ相撲を取る。ただし、七番相撲は十三日目・十四日目・千秋楽の3日間のうちいずれかで取る。また、5戦全勝力士の六番相撲は十一日目に、6戦全勝力士の七番相撲（全員敗れて全勝力士がいなくなる可能性がある場合は5勝1敗の力士も）は十三日目に固定されている。なお、幕下以下の出場する全力士が6番相撲を取り終えた時点で七番相撲に出場する力士数が奇数となった場合は、1人だけ八番相撲が組まれることもある。
定員は東西60人ずつ、合計120人（1967年5月場所以降）。ただし幕下付出の力士については定員に含めない。優秀な力士は前相撲から最速4場所で昇進することも可能である。
関取（十両以上）を窺う地位であり、十両への昇進を目指す者と十両下位の力士との間で、最も競争の厳しい地位でもある。力士として一人前に扱われる関取と、力士養成員扱いの幕下以下とでは、その待遇に雲泥の差があるため、俗に「十両と幕下は天国と地獄」とまで言われる。そのため関取で長く活躍してきた力士は、幕下に陥落したのを潮に引退することも多い。ただ、幕下に昇進すると博多帯（博多織の帯）と冬場のコートを着用でき、中でも将来有望と見込まれた力士は稽古に専念させるためちゃんこ番などの雑用を免除する部屋もある等、三段目との待遇差も一目瞭然である。
幕下25枚目以上は本場所の場内で入場者に配布される当日の取組表の裏に印刷される星取表に掲載される。さらに幕下15枚目以内は成績次第で十両昇進の可能性が見えて来ることから俗に幕下上位と呼ばれる。21世紀以降は昇進競争が激化し、幕下上位に在位する力士の多くが関取経験者という事態がしばしばみられる。十両土俵入りから幕下最後の取組までの5番は特に幕下上位五番（後述）と呼ばれる。
優勝賞金は50万円。大相撲本場所の幕下以下の取組では、スイス式トーナメントを導入している関係上、定員が120人の幕下では、6番相撲まで6連勝した力士2人が相星決戦の末に、勝者が7戦全勝で幕下優勝となるケースが大半であるが、休場力士が続出したり、6連勝した力士2人が同部屋のため相星決戦が組めず両者共に星違いの力士に敗れたりして、全勝力士が不在になり、6勝1敗の力士複数名による優勝決定戦が行われるケースも稀に発生する。
逆に、6連勝した力士2人が同部屋だったり、番付が著しく離れていたりしたため相星決戦が組めなかった際に、両者共に星違いの力士に勝利して、全勝同士の優勝決定戦が行われるケースも更に稀に発生する。
なお、平成後期以降では6連勝した力士2人の相星決戦の際には場内アナウンスで力士、行司、呼出しの紹介の後で「なお、この取り組みの勝者が今場所の幕下優勝です。」とアナウンスされる。
幕下に限らず、「番付は生き物」と俗称されるように、成績と翌場所の地位との関係は一定ではない。特に幕下では上位ほど、十両から陥落する力士数や十両以上の引退力士の有無によって大きく左右される。1967年5月場所の幕内及び十両の定員改定に伴い導入された十両昇進に係る唯一の内規に、幕下15枚目以内で7戦全勝した力士を優先的に十両昇進させるというものが存在する。この内規は、7戦全勝同士の優勝決定戦で優勝を逃した場合にも適用される。十両土俵入りは十両力士の支度の都合上、幕下の取組を5番残したタイミングで行われる。この5番は特に幕下上位五番と呼ばれる。
出場している関取が奇数になると、幕下力士が日替わりで十両の取組に登場する。休場・引退力士が多いときには、複数人が十両の土俵に上がる。また、終盤には十両下位で不振の力士と幕下上位で十両昇進の可能性を残している力士の取組が組まれることが多い（いわゆる入れ替え戦）。いずれの場合も、十両力士と対戦する幕下力士は大銀杏を結って土俵に上がる。
いずれも、2019年1月場所終了時点の記録である。
幕下以下1場所7番制が定着した1960年7月場所以降では、幕下優勝回数の最多記録は3回であり、神幸・天ノ山・出羽の洲・和歌乃山・大輝煌・若孜の6人が達成。いずれも3回目の幕下優勝の前に1場所以上の関取在位を経験し、神幸・和歌乃山・若孜は3回すべて7戦全勝を伴い、天ノ山・大輝煌は1回目のみ6勝1敗で2・3回目は7戦全勝、出羽の洲は1・3回目が6勝1敗で2回目のみ7戦全勝だった。
優勝を伴わないケースも含めた7戦全勝の最多記録もやはり3回であり、上述3人に加え、若晃・千葉の山・修羅王・立洸の延べ7人が達成。決定戦敗退を含む4人の内訳はいずれも優勝2回・決定戦敗退1回であった。
1967年5月場所で十両昇進に関わる内規が導入されて以降、2場所連続で幕下で優勝した力士は以下の8名である。いずれも、幕下16枚目（21枚目）以下で7戦全勝で優勝した翌場所に幕下15枚目（20枚目）以内でも7戦全勝で優勝して十両に昇進した。
上記8名のうち、連続優勝以前に関取在位を経験した力士は松谷（同時点の最高位は東十両8枚目）及び栃ノ心（同時点の最高位は西小結）の2名。
三段目から幕下に昇進した回数が最も多い力士は、井筒部屋の辻本正人で18回記録した。
幕下以下まで陥落した元関脇の力士は、昭和以降で1936年5月場所の出羽ヶ嶽から2017年1月場所の朝赤龍まで延べ16人おり、このうち出羽ヶ嶽と栃赤城はその後三段目まで陥落し、小城ノ花・土佐ノ海・北勝力・若の里は陥落直後の場所前に引退し、番付の掲載のみで出場はしなかった。琴風は陥落後に土俵に復帰し、その後再度関脇に昇進、最終的には大関に昇進した。
2018年7月場所、元大関の照ノ富士が、（江戸時代の看板大関などのケースを除けば）史上初の幕下陥落となった。なおそこから2場所連続で全休したため、11月場所では更に三段目に陥落した。
木梨ガイド・週末の達人
『木梨ガイド・週末の達人』（きなしがいど・しゅうまつのたつじん）は、2002年10月4日から2005年3月25日までフジテレビ系列で毎週金曜23:30 - 23:50に放送されていた深夜バラエティ番組である。
この番組は、とんねるずの木梨憲武がゲストとともにいろんな場所を歩き、体験しながら、ゲストのいろんな気持ち・想いを語る番組であった。前身番組は『木梨サイクル』である。
スタート当初はアサヒビールの一社提供だった。(ヒッチハイク枠にレイクのCMが流れた。)、2004年4月からはアサヒビールを筆頭スポンサーにほのぼのレイクを含む複数社提供になった。
オトマール・スウィトナー
オトマール・スウィトナー（Otmar Suitner , 1922年5月16日 - 2010年1月8日）は、オーストリアの指揮者。名はオットマール、姓はスイトナーとも書く。
ドイツ系の父とイタリア系の母の間に、チロル州インスブルックで生まれる。指揮を地元の音楽大学でクレメンス・クラウスに師事する。1941年からやはり地元インスブルックの歌劇場で副指揮者を務め、第二次世界大戦後はカイザースラウテルンの音楽総監督を皮切りに、初めは西ドイツ各地の歌劇場で活躍する。1960年にドレスデン国立歌劇場（現・ザクセン州立歌劇場）の、1964年からはベルリン国立歌劇場の音楽監督に就任した頃から東ドイツに活動の軸足を移し、この国の2大国立歌劇場でオペラとコンサートの両面で活躍する。ベルリンのポストを得た1964年から1967年にはバイロイト音楽祭に初出演し、『タンホイザー』、『さまよえるオランダ人』、『ニーベルングの指環』を指揮した。
初来日は1971年で、NHK交響楽団を指揮した。当時の日本ではスウィトナーの知名度はほとんどなかったが、客演を重ねるたびにファンを増やしていった。1973年にN響の名誉指揮者に就任する。日本へはN響への他に手兵のベルリン国立歌劇場やその管弦楽団（シュターツカペレ・ベルリン）との来日公演、国立音楽大学のオーケストラを指揮している。同時にウィーン国立音楽大学指揮科の教授として、同僚のカール・エスターライヒャーと共にベアト・フューラーなどの後進を育てていった。他に西欧諸国への客演を活発に行ったが、東側諸国の民主化が活発化する1980年代末期から体調を崩すようになり、奇しくも1990年に東西ドイツの統一が成されるのと入れ替わるように、ベルリンのポストを辞任した。同年の来日公演を病気でキャンセルして以降は、声明や宣言こそ出していないものの、事実上の引退生活に入った。
事実上の引退後は公に姿を見せることはほとんどなかったが、80歳を迎えた2002年に、ベルリン国立歌劇場音楽監督のダニエル・バレンボイム主催によるスウィトナーの80歳を祝うパーティーが開かれた際に姿を見せている（その模様は『N響アワー』でも紹介された）。
2007年、ZDF/Filmkombinat制作、息子のイゴール・ハイツマン（Igor Heitzmann）監督によるドキュメンタリー映画『父の音楽 指揮者スイトナーの人生』（原題："Nach der Musik"）に出演した。妻とともに東ベルリンに暮らしながら、西ベルリンに住む愛人との間に一子イゴールを儲け、週末ごとにベルリンの壁を越えて彼らに会っていたこと、パーキンソン病のために指揮活動から身を引いたこと、妻・愛人・イゴールの3人に見守られながら穏やかな余生を過ごしていること、などが語られていた。
2010年1月8日、ベルリンで死去した。奇をてらわず地味な演奏スタイルであるが、奥が深い演奏を引き出す指揮者だった。ヘルベルト・フォン・カラヤンをはじめとする、洗練された国際的な響きとは対極の、渋みを生かした「古きよきドイツの伝統」を表現していた。それのみならず、ストラヴィンスキーの『春の祭典』のように曲によっては「熱演型」の指揮者に変貌することもあった。レパートリーも古典派・ロマン派から近代ものと幅広く、モーツァルト、ベートーヴェン、ブラームスのほか、ヨハン・シュトラウス2世のワルツやポルカも演奏している。またマーラーも早くから手がけており、交響曲2番と交響曲5番をレパートリーにしていた。ブルックナーに関しても録音を残している。
ワルツ集ではNHK交響楽団と珍しいスタジオ録画（テレビ放映用）を行ったこともある。なお、手兵のシュターツカペレ・ベルリンと録音したベートーヴェンの交響曲全集（ギュルケ版を使用）は、デジタル録音で最初のベートーヴェンの交響曲全集である。これは、N響での演奏を知る日本（日本コロムビア）と東ドイツ（ドイツ・シャルプラッテン）の共同制作によって実現した。西側での評価が高いとはいえなかった彼が、例外的に日本でだけは強い支持を受けていたことが貴重な記録につながった一例である。オーストリア人指揮者には珍しくウィーンの楽壇とは縁が薄く、ウィーンの伝統に立脚した指揮者とはいえないが（師匠こそ生粋ウィーン人のクラウスであるが、若いころはインスブルック、その後は晩年ウィーンの教壇に立つまではほぼドイツに活躍地が限られ、まだしも日本での活動記録の方が目立つほどである）、ウィーン風の優雅さにも、プロイセン風の剛毅さにも傾かない、精妙で陰影の深い独自のドイツ音楽を聴かせた。
三重ブランド
三重ブランド（みえぶらんど）は、三重県が行う県内産品への行政支援制度。
三重県産品の生産・製造を行う事業者からの申請に基づき、県内で生産される消費財（個人や家庭で消費されるものを想定）について、「全国に通用する高い商品力があるか」「三重県のイメージアップにつながるか」などの観点から三重ブランド認定委員会が審議・検討し、三重県が認定する。
認定されたものについては、三重県と事業者が協力して、三重県を代表する県産品として、全国に情報発信を行う。当該商品は「三重ブランド」を名乗ることができる。
全国各地で行われている、行政主導型の地場産業振興制度のひとつ。この制度の大きな特徴は、品目の責任の所在を明確化し消費者に対するブランドの信頼性を確保しようという観点から、品目のみではなく、品目（もの）＋生産製造事業者（ひと）をブランド認定の対象としている点である。
現在の三重ブランド認定品とその認定事業者は以下の通り。認定業者名の後の括弧内は認定された年度。
紀伊半島の南東部、三重県の最南端に位置する紀南地域は、古くから「1年中みかんの取れる産地」として多種類の柑橘が栽培されている。その中で南紀みかんが三重ブランドとして認定されている。
以下の事業者が認定されている。内海で栄養塩が豊富な伊勢湾と水質のよい太平洋の海水が混ざり合う遠浅で岩場の海域はひじきの生育に適しており、古くから伊勢ひじきと呼ばれ、長く太く風味が良いとして高値で取引された。この「伊勢ひじき」の伝統を保護し、品質の維持を目的として以下の事業者が認定されている。伊勢茶をブランドとして確立するために以下の事業者が認定されている。県内全域で林業が行われているが、特に尾鷲周辺地域のヒノキ生産の保護を目的として以下の事業者が認定されている。以下の事業者が認定されている。以下の事業者が認定されている。以下の事業者が認定されている。以下の事業者が認定されている。以下の事業者が認定されている。以下の事業者が認定されている。以下の事業者が認定されている。