ユーフォーテーブル
ユーフォーテーブル有限会社（）は、日本のアニメ制作会社。
東京ムービー新社（現トムス・エンタテインメント）、テレコム・アニメーションフィルムにて制作進行を務め、ステップ映像で制作プロデューサーを務めた近藤光が独立して2000年に設立した。
事業内容はアニメーション企画・制作、シリーズ構成・シナリオ制作、TV番組・PVなど実写映像企画・制作、CG制作、クレイアニメーション制作など。徳島県徳島市で開催されるアニメやゲームなどのエンターテインメントが集うイベント『マチ★アソビ』の企画運営の他に、カフェや映画館の経営、声優の育成などアニメーション制作以外の事業も積極的に行っている。
1999年頃、近藤光が「自身が25歳だったらいたいと思う会社を作りたい」と野中卓也、高橋聡、千葉絵美、柴田淳らと共に近藤の友人が住む北池袋の古いマンションの四畳半部分に作業机を2台持ち込み活動を開始。2000年に法人登記。海老沢一男も参加し、音楽バラエティ番組『うたばん』のオープニングアニメーションの制作を請け負い制作会社として活動を本格的に開始した。
社名の由来は、実在する家具である『UFOテーブル』からとったもの。社長である近藤がこの家具を気に入り、北欧で個人的に所有していた人物から譲り受けた。社名には、「やりたいことを人に伝えていこう」という気持ちが込められている。また、『ユーフォーくん』というマスコットキャラクターがいる。設立初期の作品では『ufotable zippers（ユーフォーテーブル ジッパーズ）』の名義で活動することがあった。
2003年よりTVアニメ作品『住めば都のコスモス荘 すっとこ大戦ドッコイダー』にて正式に元請制作を開始。同年、オリジナル企画『がくえんゆーとぴあ まなびストレート!』をスタートさせた。2005年に制作されたTVアニメ作品『フタコイ オルタナティブ』が第9回文化庁メディア芸術祭において審査委員会推薦作品に選出され、それをきっかけにアニプレックス、ノーツとの共同企画『TYPE-MOON× ufotable プロジェクト』が始動した。
2009年4月、徳島市内にスタジオを開設した。地方に開設した理由として「普段、目でみたものや接したものが画面に現れる。そのため、東京とは違う良い環境でアニメをつくりたい」という想いがあったためである。
最初は沖縄にスタジオを設立しようとしたが、制作スタジオとして条件が合わず断念。その後、近藤の出身地である徳島県徳島市が企業誘致を行っていることを知り、地元の老舗石油販社・高原石油の所有していた旧高原ビル（現在は国際東船場113ビル）の4階にスタジオを開設する契約を締結した。2階には『ufotable Cafe』が併設されている。その後、徳島市東新町にアニメ作品を上映する映画館を開設することを明らかにし、2012年3月18日に『ufotable CINEMA』がオープンした。
徳島県の街おこしにも積極的に関わり、徳島市で開催されるアニメやゲームなどのエンターテインメントが集うイベント『マチ★アソビ』のプロデュースを行っているほか、徳島市の観光協会から阿波踊りのPRポスター製作を打診され、2009年以降毎年手掛けている。また、マチ★アソビを円滑に開催するために『アニメまつり実行委員会（徳島県観光政策課内）』及び『NPO法人マチ★アソビ』を設立。近藤が代表を務める。徳島県が主導する「とくしまデジタルコンテンツ・プロジェクト」に2009年以降協力しており、徳島スタジオ開設やマチ★アソビの開催のほか、18歳未満を対象とした「デジタルクリエイター養成塾」を毎年開催しており、制作作品をマチ★アソビで発表している。ufotableスタジオのアニメーターの中には養成塾の出身者も在籍している。2017年、総務省が行っているふるさと納税でufotable TOKUSHIMAが『徳島市ふるさと応援寄附金』パートナー企業となり、ほかにも徳島県や市などの行政と連携した仕事を多く請けている。徳島スタジオが制作するオリジナル企画『おへんろ。』での縁から、2014年以降、四国放送、岡山放送、高知さんさんテレビ、テレビ愛媛の四国を中心とした民放でufotable制作作品を放送している。
2018年3月3日に韓国法人の設立を発表。近藤光が会長、企画管理部及び漫画班にてネームを担当していたチョンソダムが代表取締役社長に就任した。同時に2018年4月に『ufotable＆マチ★アソビCAFE KOREA』を韓国弘益大学校付近にオープン。
2016年時点で約150名近くのアニメーションスタッフが所属。関連店舗も含め200名近いスタッフが所属している。
部署は東京スタジオに制作部、演出部、作画部、仕上げ部、美術部、デジタル映像部、漫画班、クレイアニメーション部、企画管理部、企画販売部、コンテンツ事業部を有し、徳島スタジオに演出部、作画部が設立されている。このため、映像面の制作に必要な制作部門のすべてを社内に擁しており、各部門が連携を取りやすい体制を築いている。
映像制作に必要な工程を社内のみで行える環境にあることから内製率が高く、2010年以降の自社制作作品ではテレビアニメシリーズにて1話単位の制作を数話分まとめて外注の制作会社へ委託するグロス請けの工程を行っていない。そのため、基本的に東京スタジオと徳島スタジオを中心とした社内制作となっている。テレビアニメシリーズでは一部例外を除き、作品ごとに制作ラインを明確に分けず、各作品のメインスタッフも含め、すべての作品に全スタッフが関わる体制となっている。『がくえんゆーとぴあ まなびストレート!』ではチーム監督制を業界で初めて採用、『劇場版 空の境界』では各章ごとに監督を変えるなど、作品ごとに制作体制において新たな試みを行うことも多い。また、2006年からは、ほぼ全ての自社制作作品において製作委員会に出資・参加している。
徳島スタジオはufotable設立メンバーの一人である野中卓也が統括しており、演出・作画部門のみ設立されている。比較的若手スタッフを中心に構成されており、東京スタジオからスタッフの数人が移動し指導にあたっている。徳島スタジオはテレビアニメシリーズの各話数の制作を担当し、Webアニメ『衛宮さんちの今日のごはん』などメインで制作を行うこともある。特徴としては、日常芝居、コメディ色の強い話数の演出・作画を担当することが多い。また、就業時間が10時から19時までと決められており、安定したカット数を挙げられる体制となっている。
美術部は海老沢一男がチーフを務め、衛藤功二と共に若手の育成を行っている。入社した新人は背景を描く際にデジタルを使用することは禁止され、絵の具を使用した手描き（アナログ）からスタートする。これは美術スタッフの総合的な画力の向上を目的としている。2016年には、衛藤の提案により美術部内に背景CGの制作・監修を務める美術3Dチームが結成され、美術と3DCGが融合したハイブリッドな画面作りに取り組んでいる。
デジタル映像部（旧・撮影部）は2003年に設立された。現在は寺尾優一をチーフとし、撮影・3DCGを担当している。また、立体映画（3D映画）を制作できる環境も備えている。同社制作作品のPVやCM、ブルーレイディスクのメニュー画面の映像なども多くをデジタル映像部で制作している。また、実写のカメラ機材を備えており、アニメのロケハンやエフェクトなどに利用する実写映像素材の撮影のほか、実写映像制作に使用される。所属スタッフは撮影・3DCG制作以外にも絵コンテや演出を担当することがあり、オープニングアニメーション監督を担当することもある。
仕上げ部（色彩）、美術部（背景美術）、デジタル映像部（撮影・3DCG）はスタジオ内の1つのエリアに集まっており、密接に連携している。特に撮影・CGと美術の境界が薄く、お互いに意見を出し合い、美術部が3DCGの制作を担当することやデジタル映像部が背景美術を手掛けることもある。一般的には撮影や3DCG、背景美術を別の専門会社に依頼することが多い中で社内に部門を構えることは、連携を強く取れることによるクオリティの向上や作業の効率化につながっている。また、デジタル映像部に作画などの各部門が密接に関わることで、1つのカットが完成するまでの全行程を、そのカットを担当したスタッフが最終段階まで関わることになり、最終的なクオリティの向上につながっている。
『劇場版 空の境界』以降、場面によっては絵コンテから原画作業に入る前段階としてデジタル映像部が「プリビズ」と呼ばれるCGを使用して仮のプロトタイプ映像を絵コンテをもとに制作する工程が設けられている。画面のレイアウトや動きなどをあらかじめシミュレートすることで、演出プランや映像の方向性を初期の段階で明確にして原画作業に入ることができる。これにより、作業の初期段階で画面設計がほぼ終了し、作画以外の作業を同時並行で行うことができる。また、劇伴や台詞などの音響も初期段階に制作・挿入することでスタッフ全体が制作初期に完成イメージを明確にすることができ、早い段階で演出・音響を修正できるなど作業の効率化につながっている。
2003年より桧山彬を中心に漫画班『TARTAN CHECK（たあたんちぇっく）』が活動開始。社内オリジナル作品をはじめとしたコミカライズを手掛ける。また、クレイアニメーション部も設立され、大堀久美子が各作品のエンディングに使用されるクレイアニメーションやカフェに展示されるクレイ人形、模型などの制作をしている。
音響・音楽演出では、音響監督が担当する音楽の発注や選曲作業、映像に合わせて音楽を制作する「フィルムスコアリング」などの音楽演出を近藤と各作品の音響監督、作曲家が中心となり行っている。また、作品によって近藤自らが音響監督を務めることもあり、2016年以降の自社作品のほぼ全てで近藤が音響監督を務めている。さらに、作品に使用される主題歌・挿入歌の作詞、楽曲制作などをufotableで行うこともある。2005年放送の『フタコイオルタナティブ』以降、多くの作品で音楽制作の一部に「フィルムスコアリング」を採用しており、2014年放送の『Fate/stay night [Unlimited Blade Works]』では、TVアニメ作品として初めて2クール全話数においてフィルムスコアリング方式で制作が行われている。
東京スタジオは当初、高円寺スタジオを中心に3つのビルで活動していたが、2015年に全ての設備を新たにメインスタジオとなる杉並区第2榎本ビルに移転した。移転により第2榎本ビルに東京スタジオの全セクションが集結し、完成までのプロセスをスタッフ全員が共有できる環境となったほか、各部門のスタッフ同士が連携を取りやすくなる。同じ敷地内にはアニメ制作会社Studio五組が入居するビルが隣接している。
徳島スタジオは2009年4月、徳島市国際東船場113ビルの4階に開設した。演出部と作画部があり、東京スタジオとはスカイプで定期的に打ち合わせを行っている。
プロデューサー及び制作プロデューサーはufotableが制作する全作品で代表取締役社長である近藤光が務めている。制作部の統括及びラインプロデューサーは鈴木龍が担当している。
映像制作に必要なすべての部門を社内に備えていることから、監督やキャラクターデザイン、各話数の演出家などを含めた映像面のメインスタッフを社内スタッフから起用する傾向にある。メインスタッフの多くが社内に常駐していることで、作品に対する価値観を常に共有できる体制となりクオリティの向上につながっている。音響監督は2016年以降、近藤が担当しているため、音響・音楽関連の統括・連携もより密接になっている。
シリーズ構成・脚本制作は2010年以降、自社名義でクレジットされており、監督や数人の社内脚本家により共同で制作される。また、作品によって近藤自らがシリーズ構成・脚本を担当することもある。各話数1話単位の脚本に関しては外部の脚本家が参加する場合もある。
原画は基本的に社内で制作していることから、原画担当者は当て書き（絵コンテ段階で原画担当者をあらかじめ指定すること）されていることが多い。
制作作品の編集に今井剛（ルナパルク）と神野学（ソニーPCL）、音楽制作に梶浦由記、椎名豪、深澤秀行、音響制作にスタジオマウス、出演声優にマウスプロモーション所属声優を起用する傾向がある。また、アニメ制作会社feel.に所属するスタッフがufotable作品へ参加することが多く、ufotableのスタッフもfeel.の制作作品に原画などで参加することが多い。さらに、ufotableに参加していた演出家のあおきえいが取締役を務めるアニメ制作会社TROYCAの作品への参加も多い。
設立初期はコメディ色の強い原作作品やオリジナル作品を手掛けることが多かったが、2007年から2009年にかけて公開された『劇場版 空の境界』以降はシリアス色の強い作品を手掛けることが多くなる。これについて代表の近藤光や所属演出家・アニメーターの須藤友徳をはじめとするスタッフたちは『劇場版 空の境界』をufotableの転機になった作品と評し、本作でスタジオとしての作風や制作体制が固まったと語っている。
CGやエフェクトによる水や光、空などの表現が社内スタッフや視聴者から評価が高く、制作の際に演出陣が積極的に採用する傾向がある。
現代を舞台とする作品にはジョージアのエメラルドマウンテンブレンド缶が登場する。『フタコイ オルタナティブ』では第3話のタイトルに「エメラルドマウンテン・ハイ」という形でエメラルドマウンテンの名前が登場しており、第3話のキーアイテムとなっている。『劇場版 空の境界』でも度々登場するほか、『劇場版 空の境界 未来福音』では物語の重要な演出として使用され、時系列が変わるごとにその年代に合わせたラベルを使用している。その他、『Fate/stay night』シリーズなどエメラルドマウンテンは度々演出の道具として登場している。
2005年に制作されたTVアニメ作品『フタコイ オルタナティブ』が第9回文化庁メディア芸術祭において審査委員会推薦作品に選出されたほか、『TYPE-MOON× ufotable プロジェクト』第1弾、『劇場版 空の境界 第一章 俯瞰風景』が第12回文化庁メディア芸術祭審査委員会推薦作品に選出された。
2014年、『第4回地域再生大賞』にて、マチ★アソビを主催する『アニメまつり実行委員会』が「優秀賞」を受賞した。6月には、『第50回徳島新聞賞』にて、徳島県への功績が著しい県内外の個人に贈る「特別賞」をufotable代表の近藤光が受賞した。
2016年には日本動画協会主催、東京アニメアワード2016に招待作品として選ばれた。ufotableは日本動画協会に所属していないが、これまでの実績やアニメスタジオとしての取り組みの評価から動画協会の推薦を受け、上映会が決定した。
ufotable
逢瀬祭（近藤光）
平尾隆之
鹿島公行ufotableが企画制作するアニメやゲームなどのエンターテインメントが集うイベント。徳島県徳島市で年に2回開催されている。
マチ★アソビの番外編として2013年より毎年2月〜3月に開催されている。
全国5都市及び韓国にてカフェ、映画館を10店舗経営している。
2006年6月に東京都中野区にある東京スタジオ（2016年に杉並区に移転）1階に『ufotable Cafe TOKYO』をオープンした。2009年7月18日には徳島県徳島市に『ufotable Cafe TOKUSHIMA』をオープンし、2014年4月11日には愛知県名古屋市に『ufotable Cafe NAGOYA』をオープン。2017年8月25日、大阪府浪速区日本橋にufotable Cafeとマチ★アソビカフェのダブルネ－ムカフェ『ufotable Cafe OSAKA』をオープン。2018年3月31日には韓国・弘大に『ufotable Cafe&マチ★アソビCAFE KOREA』をオープン。
ufotable代表の近藤光は会社を立ち上げた時から、制作者とファンとの交流の場となるギャラリーカフェを経営することを考えていた。またスタッフの士気の向上、食生活の改善のためにカフェの経営を始めたと語っている。
店内では同社が手掛けるアニメとのコラボメニューや原画などの展示が行われている。また、他の制作会社とのコラボ企画も多い。『Fate/zero』や『Fate/stay night [Unlimited Brade Works]』などの自社制作作品では作品の最速放送時間に合わせリアルタイム視聴会や上映会、トークショーを実施。また、作品に登場するキャラクターの誕生日に合わせてバースデイカフェを行った。
2011年5月、徳島市のブランド食材を利用したメニューを提供している徳島市及び東部連携市町村の飲食店等が認定される『とくしまIPPIN店』に『ufotable Cafe TOKUSHIMA』が地産地消認定された。2016年10月には、 『ufotable Cafe TOKYO』が徳島県により県のアンテナショップに認定された。
ufotable Cafe同様、ファンとの交流の場を設けたいという思いから、2011年にオープン。
お酒をメインに提供している。また、カフェと同様に原画展やアニメとのコラボレーションも行っている。
徳島をアニメ文化発信の拠点にするために、また、『マチ★アソビ』を日常ベースに落とし込むためにアニメイトと協力して2012年3月18日にマクドナルド徳島店跡地にアニメ専門の映画館としてオープンした。制作会社が映画館の運営を行うのは日本初である。地下1階はアニメイト徳島店、3階は「NPO法人マチ★アソビ」事務所となてっいる。
愛知県中部国際空港セントレア内のTSUTAYAにあるマチ★アソビの物販コーナーを凝縮再現したショップ。2013年2月オープン。
ufotableが企画するアニソン歌手や声優を目指す人を応援する日本最大級のアニソンコラボカフェ。ufotable制作のアニメをメインに据え、主にマチ★アソビ関連企業作品とコラボをすることが多い。福岡県北九州市にある商業施設『あるあるCity』2階に『マチ★アソビ カフェ 北九州』を2014年5月17日オープン。2014年11月29日、徳島県により県のアンテナショップに認定される。
2017年1月、ufotable東京スタジオが入居していたビル2階に『マチ★アソビ カフェ TOKYO』をオープン。2017年8月25日、大阪府浪速区日本橋にufotable Cafeとマチ★アソビカフェのダブルネームカフェ『マチ★アソビ カフェ OSAKA』をオープン。同年9月23日には、徳島県徳島市眉山山頂にて『マチ★アソビCAFE 眉山(BIZAN)』がオープン。2018年には韓国にて『ufotable Cafe&マチ★アソビCAFE KOREA』をオープン。