バウハウス
バウハウス（）は、1919年、ヴァイマル共和政期ドイツのヴァイマルに設立された、工芸・写真・デザインなどを含む美術と建築に関する総合的な教育を行った学校。また、その流れを汲む合理主義的・機能主義的な芸術を指すこともある。学校として存在し得たのは、ナチスにより1933年に閉校されるまでの14年間であるが、その活動は現代美術に大きな影響を与えた（モダニズム建築、20世紀美術の項を参照）。
バウハウスはドイツ語で「建築の家」を意味する。中世の建築職人組合であるバウヒュッテ (Bauhütte, ) という語をヴァルター・グロピウスが現代風に表現したものである。
バウハウスの歴史はわずかな期間であるが、この間に運営方法は大きく変わった。
ヴァイマル大公ヴィルヘルム・エルンストは、ベルギーの建築家でアール・ヌーヴォーに造詣の深いアンリ・ヴァン・デ・ヴェルデをヴァイマルに招聘した。1902年、ヴェルデは私設の「工芸ゼミナール」を設立し、1908年「大公立美術工芸学校」に発展した。1911年には、ヴェルデ設計による工芸学校の校舎が建てられた。
ヴァン・デ・ヴェルデはケルンでの（1914年）で、イギリスのアーツ・アンド・クラフツ運動の影響を受け、規格化を重視したドイツ工作連盟のヘルマン・ムテジウスと衝突し（、規格化論争）1915年にドイツを去らざるを得なくなり、工芸学校をヴァルター・グロピウスに託した。
第一次世界大戦後にドイツ革命（1918年11月3日 - 1919年8月11日）が勃発、ドイツ帝国が崩壊して大公の統治が終わり、ヴァイマル共和国が成立。1919年、工芸学校と美術学校が合併して「国立バウハウス・ヴァイマル」設立（ヴェルデ設計の旧工芸学校の校舎を使用）。初代校長にグロピウスが就任し、同年にバウハウス創立宣言が出された（ちなみに宣言の表紙はリオネル・ファイニンガーの「社会主義の大聖堂」）。
予備課程を担当していたヨハネス・イッテン の方針から、初期の教育内容は、合理主義的（機能主義的）なものと表現主義的（神秘主義・精神主義的、芸術的、手工業的）なものとを混合していた。
1922年にソ連の高等芸術学校ヴフテマス（1920年 - 1930年）から招聘したワシリー・カンディンスキーがロシア・アヴァンギャルドの構成主義的な造形教育を開始した後、グロピウスはオランダのデ・ステイル（ピエト・モンドリアンによる新造形主義や、テオ・ファン・ドゥースブルフによる要素主義）の影響を受け、より合理主義的・機能主義的な考え方をとるようになった。やがて、グロピウスとヨハネス・イッテンとの間に対立が生じ、1923年にイッテンがバウハウスを去り、後継者にはハンガリーを亡命したモホリ＝ナジ・ラースローが就任、予備課程を担当した。その結果、合理主義・機能主義が、バウハウスの中心的な教育傾向となっていった。これは工業デザインや大量生産に合致するものであった。
ヴァイマルのバウハウスは閉鎖され、1925年にデッサウに移転し、「市立バウハウス・デッサウ」となった。デッサウの校舎はグロピウスの設計によるもので、モダニズム建築の代表作として各国に紹介された。グロピウスは1928年に校長を退き、グロピウスの後継者にはハンネス・マイヤーが指名された。
ムテジウスの系譜に連なるマイヤーは唯物論の立場から「バウエン」(Bauen, )を唱え、全てを規格化・数値化・計量化し、合目的性・経済性・科学性を徹底的に重視させた。これによりドイツ表現主義的な審美性は無くなり、造形の呼称は「美」に代わって「形成」 (Gestaltung) とされた。マイヤーの手腕でバウハウスは初めて黒字を生み、国際的な評価が高まり、同校のデザイン活動は最高潮に達していた。1929年6月にマイヤーの後援でバウハウス内に「ドイツ共産党細胞」という同好会が結成された。マイヤーが公然たる共産主義者であったこともあり、さらにバウハウスはナチスら右翼勢力に敵視されるようになる。
1930年にマイヤーは解任され、ルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエが校長に就任した。
1932年にデッサウ校は閉鎖し、ベルリンへ移転して私立学校になった。ミース・ファン・デル・ローエの方針はマイヤーの「バウエン」を継承しつつも、政治色を払拭するものだった。
1933年にはナチスにより閉校される前にミース・ファン・デル・ローエにより解散された。
（出典、Magdalena Droste"Bauhaus", Taschen）
ミース・ファン・デル・ローエは　米国に亡命、モホリ＝ナジ・ラースローも国外に移動しているなど、国外に活動の場は移動されることとなった。
モホリ＝ナジはシカゴ芸術産業協会に招かれ、ニュー・バウハウスを設立した（1937年）。財政難のため1年ほどで閉鎖されたが、1939年に School of Design Chicago として再開、1944年には拡大し となった。シカゴの活動では特に写真の分野が有名である。モホリ＝ナジの教育方式は、1949年にイリノイ工科大学（IIT）に引き継がれた。
ヴァイマル校舎は、旧東ドイツの時代は建築・土木工科大学 (Hochschule für Architektur und Bauwesen Weimar) として機能していたが、東西併合後にバウハウスの流れを汲む国立の総合芸術大学としての再編が計画され、1996年に建築、土木工学、アート & デザイン、メディアの四領域を有するとして、改めてバウハウスの名を掲げることとなった。その中でも、大学院修士課程 (MFA) のみのコースとして設置された "Public Art and New Artistic Strategies" は、バウハウス大学の全領域を横断しながら新しい芸術を探求する実験的なコースとして注目されている。
1999年9月、「」管理のデッサウ校舎において理事長を務めるが、実験的教育機関「バウハウス・コレーグ」を立ち上げた。対象は大卒や専門課程既卒者でクラスは英語で行われる。履修期間は一年（三期）で、一学期のみの履修もできる。私設学校であるため公的な卒業資格は得られない。往来のバウハウスが掲げていた｢全ては建築に収束する｣でなく、テーマは｢都市」。メディア、建築、アート、デザインなどの専門知識を持った 20 人前後の学生たちで成り立つ。バウハウスブランドを利用しているという批判もあるが、21世紀のバウハウスを見据えた実験的試みが行われている。
バウハウスへの日本人留学者は、水谷武彦（東京美術学校助教授）と山脇巌・道子夫妻がいる。水谷らは帰国後は美術学校でバウハウス流の造形教育を行った。
山脇巌はバウハウス閉鎖後に帰国し、バウハウスで学んだフォトコラージュによる作品「バウハウスへの打撃」（ナチスの突撃隊とバウハウスの写真などを組み合わせた）を制作した。戦後山脇は、日本大学芸術学部教授に就き、バウハウスの経験をもとにカリキュラムを作成する。これが日本で初の大学におけるデザイン教育となる。（当時は美術学科の中にあるデザイン専攻。現在はデザイン学科として独立）
「ヴァイマルとデッサウのバウハウスとその関連遺産群」は、1996年に世界遺産(文化遺産)に登録された。〈バウハウス叢書〉の刊行も含め、後世の美術芸術・美術思想・美術教育等に与えた影響は大きい。1924年竣工の大阪市立工芸高等学校本館 (竣工時は旧制の大阪市立工芸学校) はアール・ヌーヴォー風の建物で、ヴァン・デ・ヴェルデのヴァイマル・バウハウス校舎に影響を受けたと言われている。本館校舎は2000年12月12日に、大阪市指定有形文化財に指定されている。また2008年には日本の産業近代化を支えた技術者教育の歩みを知る事が出来る施設として、近代化産業遺産に認定されている。
創立間もない頃、山口正城がドイツのバウハウスの教育を取り入れた。戦前、国内でバウハウス式教育を実践していたのは同校と東京の新建築工芸学院だけだった。