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ロス・ロボス
ロス・ロボス（Los Lobos）はアメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルスを拠点とするバンド。メンバーはメキシコ系アメリカ人で、ロックにメキシコ音楽の要素を取り混ぜたサウンドが特徴。"ラ・バンバ"のヒットで知られる。バンド名は、スペイン語で「狼たち」を意味する。
1974年、イーストロサンゼルスのガーフィールド高校出身の4名、デイヴィッド・イダルゴ (Vocal,Guitar,Violin,accordion)、セサル・ロサス (Vocal,Guitar,bajo sexto)、ルイ・ペレス (Drums,Guitar,Vocal) 、コンラッド・ロサーノ (Bass,guitarron,Vocal)によって結成された。1978年に自主制作の作品『Los Lobos Del Este De Los Angeles』をリリース。同作は、トラディショナルなメキシコ音楽の作品に仕上がっている。
1980年代に入ると、当時ブラスターズで活動していたスティーブ・バーリン (Sax,Harmonica,Keyboards.)を5人目のメンバーに迎える。以後、今日に至るまでメンバー変更はなく、この5人で活動している。1983年、ミニ・アルバム『アンド・ア・タイム・トゥ・ダンス』でメジャー・デビュー。メキシコ音楽とロックンロールを混ぜ合わせた今日のサウンドの原点というべきサウンドを聴かせた。翌年、そのサウンドを更に推し進めたフル・アルバム『ウィル・ザ・ウルフ・サバイブ』をリリースし、幅広く注目を集めるようになった。1985年に初来日を果たしている。
1987年、17歳で夭折したヒスパニックのスター、リッチー・ヴァレンスの生涯を描いた映画『ラ★バンバ』の同名主題歌が全米1位となる。"ラ・バンバ"の元曲はメキシコ民謡であり、ロックンロールにアレンジしたバージョンをヴァレンスが1958年にヒットさせた。ロス・ロボスは、このヒットでヒスパニックのバンドとしては抜群の知名度を獲得した。
1990年代に入ると、イダルゴとルイ・ペレスはミッチェル・フルームとチャド・ブレイクと組み、別プロジェクトのラテン・プレイボーイズでも活動するようになった。1996年リリースの『コロッサル・ヘッド』では、フルームとブレイクをプロデューサーに迎え、従来のロス・ロボス・サウンドとは一線を画したハードなロック路線を披露している。
続くアルバム『ディス・タイム』(1999年)からは、メジャー・デビュー当初から在籍したワーナー・ブラザース・レコードを離れ、ハリウッド・レコードへ移籍した。同作も引き続きフルームとブレイクがプロデュースを担当した。
2005年、サンフランシスコのフィルモア・ウェストで収録したライブ・アルバム『ライブ・アット・ザ・フィルモア』をリリースする。これは結成30年以上を経て初めてリリースしたライブ・アルバムであった。
その後もアメリカのルーツ・ミュージックやメキシコ音楽に音楽性を根ざしつつ、時に新しい試みも取り入れて高い評価を得ている。
ドキュメント72時間
ドキュメント72時間（ドキュメントななじゅうにじかん）は、NHK総合テレビで放送されているドキュメンタリー番組。
本番組は、毎回ある1つの場所で72時間（3日間）に渡って取材を行い、そこで見られるさまざまな人間模様を定点観測するという趣向のドキュメンタリーである。
2005年12月28日に『72時間』のタイトルでパイロット番組が放送されたのち、番組名を『ドキュメント72時間』に改めて2006年10月3日から2007年3月13日まで第1期としてレギュラー放送された。
2012年7月、火曜日23時前半台に全4回短期集中で放送される。7月19日のみ木曜日放送。これは、7月27日からロンドンオリンピック中継を含めた、夏季特集番組を編成する都合によるつなぎ番組であった。
2013年の番組改定により、2013年4月から毎週金曜日22時55分から23時20分の枠に復活した。これにより、第2期として放送されている。2016年4月から放送時間が5分繰り上げになった。2018年4月から放送時間がさらに5分繰り上がった。
再放送は、2013年度は翌週月曜の15時15分から15時40分および翌週金曜の11時05分から11時30分（東海・北陸のみ）。2014年度は翌週月曜の16時05分から16時30分（東海・北陸を除く）および翌週金曜の11時05分から11時30分（関東・近畿を除く）。2015年度は翌週水曜の2時00分から2時25分（火曜深夜。東海・北陸を除く）および翌週金曜の11時05分から11時30分（関東・近畿を除く）。2016年度は翌週木曜の1時55分から2時20分（水曜深夜。東海・北陸を除く）および翌週金曜の11時05分から11時30分（関東・近畿を除く）。2017、2018年度は翌週土曜の11時25分から11時50分。
年末には、「朝まで!ドキュメント72時間 20xx（xxには西暦の下2桁が入る。2015年度までは「朝までドキュメント72時間」）」と題し、当該年に放送した作品の中から、再放送の要望が多かった作品10本を一挙にオールナイトで再放送するほか、幕間に本番組のファンである山田五郎と鈴木おさむ、そしてナレーションの一人である吹石一恵（2016年は市川実日子）による座談会の生放送もしくは録画及び取材先の後日談等を交えて放送する。2018年はファンミーティングを兼ねた公開収録が行われ、オールナイトではなく日中（12月29日13:05-17:55、途中ニュースによる中断あり）に放送された。
2014年以降の放送分については、毎年末に行われた視聴者からの人気投票順位を太字で追記する。再放送（アンコール、傑作選など）は再編集版を除き割愛。
鈴木和香奈
鈴木 和香奈（すずき わかな、1976年6月1日- ）は、日本のタレント。元レースクイーン（1998 「ナインテンポルシェ」レースクイーン）。
山形県出身。血液型:O型。身長：169cm 。スリーサイズ-B：84cm、Ｗ：58cm、Ｈ：83cm 。
アンダンテと変奏曲 (シューマン)
アンダンテと変奏曲（アンダンテとへんそうきょく、独："Andante und Variationen" ）変ロ長調作品46は、ロベルト・シューマンが1843年に作曲した楽曲。室内楽の版と、2台ピアノの版とがある。作品番号は、厳密に言うと2台ピアノ版の方にのみ付けられている。
当初、2台ピアノとチェロ2、ホルン1という編成の室内楽曲として作曲された。一旦非公式の場で試奏され、その評価を踏まえて、2台ピアノ用の曲に改訂された。改訂時、当初の室内楽版の序奏部分・間奏部分、および第10変奏を割愛した（それ以外は曲の進行は同じである）。
原曲の室内楽版では、チェロ・ホルンが含まれているにもかかわらず、ほとんどの部分はピアノ主導で曲が進行する。これは、改訂時に2台ピアノ編成に変更された背景の一つにもなっていると思われる。
作品番号が付けられたのも改訂版（2台ピアノ版）に対してである。ただし楽譜自体は、2台ピアノ版・室内楽版ともに古くから出版されている。2台ピアノ版は、この編成のためにシューマンが残した唯一の楽曲でもある。
2台ピアノ版は1843年に初演された。室内楽版は1843年に試奏された（その顛末は前記の通り）が、公式な初演については不明。
ほとんどの箇所で、2台のピアノが同じ旋律を模倣し繰り返しながら進行する。
室内楽版においても、ホルンとチェロは音響を添える役目に徹している場面が多い。しかしながら一部の変奏では、ホルンが（単純な音型の繰り返しに過ぎないとはいえ）主導的な役割を果たしている。改訂時に割愛された間奏部分では、チェロが主導的になっている。
以下の順序で切れ目無く演奏される。序奏、間奏部、第10変奏は室内楽版にのみ存在する。室内楽版は、編成が特殊ではあるが、シューマンの音楽を特集した演奏会などでしばしば演奏される。
CDとしては、マルタ・アルゲリッチを含む演奏家がシューマンの室内楽曲を連続的に演奏した（この曲も含む）演奏会のライブCDが、EMIから発売されているものが有名である（ホルンはマリー・ルイズ・ノイネッカー）。
ジャン・デトワイラー
ジャン・デトワイラー（"Jean Daetwyler", 1907年1月24日 - 1994年6月4日）は、スイスの作曲家。
バーゼル出身。バーゼル・スコラ・カントルムで学んだ後、パリに出てセザール・フランク音楽院に入学した。その後1927年から1938年までヴァンサン・ダンディ、シャルル・ケクランに師事した。1939年にスイスに帰国し、シエールに居を構えた。1947年から1972年までシオン音楽院の和声と対位法の教授を務めた。さらに1948年には「ラ・シャンソン・デュ・ローヌ」を設立し、1990年まで指揮をした。
作品にはグレゴリオ聖歌とヴァレー州の民謡と表現主義音楽の影響が見られる。『アルプホルンのための協奏曲』など600近い作品を残している。
Thanks!
「Thanks!」（サンクス）は、ハロー!プロジェクトのユニットGAMのデビューシングルである。2006年9月13日にポニーキャニオンからリリースされた。全作詞・作曲：つんく
HKCN-50037(CD)、HKBN-50073(DVD)
龍草廬
龍 草廬（竜草廬）（りゅう（たつ） そうろ、正徳4年1月19日（1714年3月5日）- 寛政4年2月2日（1792年2月23日））は、江戸時代後期の漢詩人である。
姓は武田。名は公美（ときのり）。字は君玉。通称は彦次郎、後に衛門とした。草廬は号である。一時期、名は元亮に、宇は子明にしたが、元に戻した。京都の人。儒学者・龍玉淵は長男。
龍草廬は京都の伏見で生まれ、成長すると京都の宇野明霞の門下に入った。明霞と不和になると「常師無し」と称して、烏丸小路に詩社を開いた。1750年（寛延3年）、彦根藩主井伊直定の招聘により進講し、1756年（宝暦6年）には藩儒として採用、在任18年の後京都に戻る。致仕後に詩社を幽蘭社と称し、漢詩文の大衆化に務めた。
『草廬文集』・『草廬詩集』・『金蘭詩集』・『唐詩材』・『日本詩冊』・『論語詮』・『毛詩證』などを著した。
幽蘭社の門人には、岡崎盧門・大江玄圃などがいる。
池田晃久
池田 晃久（いけだ あきひさ、1976年（昭和51年）10月25日 - ）は日本の漫画家。宮崎県日南市出身、宮崎県立日南高等学校普通科卒。血液型はO型。
2002年（平成14年）に『月刊少年ジャンプ』3月号から連載を開始した『綺流斗』でデビュー。集英社の『月刊少年ジャンプ』とその後継『ジャンプスクエア』を中心に活動しており、代表作に『ロザリオとバンパイア』がある。
1976年（昭和51年）に宮崎県に生まれる。小学校低学年の頃に父親の本棚にあった手塚治虫の『火の鳥望郷編』を読んだ事をきっかけとして漫画家を目指す。漫画に限らず絵は気付いた時には既に好きであり、高校時代には美術部に所属し主に油彩を描いていた。
高校卒業後に漫画家を目指して上京。『月刊少年ジャンプ (MJ)』の愛読者であった事から同誌でのデビューを目指し、16歳の頃より担当編集が付くようになる。しかし中々デビューに至らず、様々な漫画家の元でアシスタントを務めながらの貧乏生活を送る。そして20歳になる少し前頃に、中学校の時以来ファンであった八木教広の元にアシスタントとして入り、『エンジェル伝説』の連載終了までの約4年間アシスタントを務める。
2002年（平成14年）に『MJ』3月号より『綺流斗』の連載を開始しデビューするが、翌年で打ち切りとなる。同年読切版「ロザリオとバンパイア」を発表し、翌年の2004年（平成16年）よりこの読切を基とした連載版『ロザリオとバンパイア』の連載を開始する。2007年（平成19年）に同作のアニメ化が発表されるが、掲載誌である『MJ』が休刊。『MJ』休刊後は後継誌である『ジャンプスクエア (SQ) 』へ移籍し、『ロザリオとバンパイア Season II』と改題の上で連載を継続する。
2014年（平成26年）、『ロザリオとバンパイア Season II』の連載を終了。第50回MJ少年漫画大賞佳作受賞の際に「平均値は高いが、飛び抜けたものがない」という旨の審査員評を受けた事への反発から、「飛び抜けたものに頼らない『平均値の高い漫画家』」を目指す様になる。
『ロザリオとバンパイア』はラブコメディ要素もシリアスバトルも併せ持ち、幅広いジャンルにまたがるような作品となっている。これはジャンルとは作品に対して後から誰かがつけるものであって、ジャンルを決めて描く事はそのジャンルの枠内に作品を括ってしまうという考えによる。
常に他の漫画の影響を受け続けていると述べ、特に影響を受けた漫画家としては荒木飛呂彦・浅田弘幸を挙げている。
太字は連載作品。いずれも単行本は集英社のジャンプ・コミックス (JC) よりの発行。
主要参考文献のみを記載。この他の参考文献については個別脚注方式で#出典に記載している。
佐伯鞍職
佐伯 鞍職（さえき の くらもと）は、飛鳥時代の人物。姓は直。安芸国の豪族で厳島に住む佐伯部の有力者であったとされる。
推古天皇元年（593年）市杵嶋姫命の神託により厳島神社を創建し、初代神主となった。以後安芸国造佐伯氏が代々神主を務める（厳島神主家）。一時、藤原家に神主職を奪われるが、藤原神主家が滅亡すると再び佐伯氏が務め、世襲により現代に至る。
没後、三翁神社、金刀比羅神社に神として祀られる。
ジーエス・ユアサコーポレーション
株式会社ジーエス・ユアサコーポレーションは、旧日本電池と旧ユアサコーポレーションが2004年に経営統合して誕生した純粋持株会社である。
自動車電池、産業用電池、電力貯蔵用電池、特殊電池、燃料電池などの電池や比較的大規模の電源装置を中心に開発・製造・販売をしている。自動車・二輪車用の鉛蓄電池で国内のシェアはトップ、世界でも第2位のシェアを占める。バッテリー会社としてのイメージが大多数を占めるが、バックアップ電源システムや無停電電源装置などのシェア率は国内トップである。
東京証券取引所第1部に上場している。
ちなみに「ジーエス（GS）」とは旧・日本電池のブランドであり、創業者である島津源蔵のイニシャルに由来する。
イギリスに拠点を置くF1チーム、マクラーレンに1991年よりバッテリー供給を行っている。
詳細はボーイング787のバッテリー問題を参照
人工衛星や国際宇宙ステーション(ISS)などで使用されているバッテリーを供給している。
2015年8月19日に打ち上げられたH-IIBロケット5号機および、搭載された宇宙ステーション補給機「こうのとり5号機」にも使用された。
タルト (郷土菓子)
当項目で解説するタルトは薄く焼いた、もしくは焼いてスライスしたカステラ生地で餡を巻いて作るロールケーキ状の菓子であり、愛媛県松山市の郷土菓子である。
タルトといえば、通常は「皿状にした生地にフルーツなどを盛り付ける焼き菓子」の方のタルト () を指すが、愛媛県、特に松山市周辺では菓子としての意味で「タルト」と言った場合は特に説明を必要とせずこの郷土菓子を指す。ただ、洋菓子としての「タルト」と区別するため、愛媛タルトあるいは道後松山タルト、松山タルト等と地名を冠して呼ばれることがある。
茶菓子として供されるほか、土産品、贈答品としても用いられる。
発音の一致からオランダ語でケーキを意味する「」を由来とする説や、製法が似通っていることからポルトガル語でロールケーキを意味する「」説が提唱されている。いずれにせよ、これらの語（・・）はすべて「焼き菓子」に相当するラテン語に由来する（詳しくはトルテを参照のこと）。
この「タルト」は松山藩主・松平定行によって長崎から伝えられた。
長崎探題職を兼務していた定行は正保4年（1647年）、ポルトガル船2隻が長崎に入港したとの知らせで長崎に向かい、海上警備にあたった。結局のところ、ポルトガル船は国の統治者が代わったこと（ブラガンサ王朝の成立）を伝えるだけだったため港湾内で争いは無く、この際に定行は南蛮菓子に接しその味にいたく感動し、製法を松山に持ち帰ったといわれている。その南蛮菓子はカステラの中にジャムが入ったものであった（現在のロールケーキのようなものであったと推測される）。
現在の餡入りのタルトは定行が独自に考案したものと考えられている。その後久松松平家の家伝とされ、明治以降、松山の菓子司に技術が伝わり、愛媛の銘菓となった。
なお、熊本県の天草地方旧牛深市や、隣接する鹿児島県長島町には、このタルトの上に赤に着色したすあまを巻いたあかまきと呼ばれる菓子があるが、こちらはカステラ生地ではなくスポンジ生地であり、また「の」の字でない。
生地についてはカステラを参照のこと。カステラを薄く作るか、大きく作ったものをスライスする。それに餡を塗り「の」の字に巻いて完成である。
長い棹状の商品が主流であったが、食べやすいように一口サイズに切り分けたものや1個ずつ包装した商品なども登場している。また、他の銘菓との詰め合わせも販売されている。柚子餡だけでなく、栗入りや伊予柑風味の商品もある。南予地方では紅餡の物も作られている。
また松山では長く一六本舗、六時屋の2社が製造してきた経緯があり、この2社のものが土産物・贈答品としてもよく用いられている。特に一六本舗のものは有名であり、愛媛県外では一六タルトの名称でよばれることもある。また、ハタダの栗タルトも、本社工場のある新居浜市を中心に販売店の多い愛媛県東予地方や香川県での知名度が高い。いずれも味に各社の個性がある。
現在製造している主なメーカーは以下の通り。
桜井村
桜井村（さくらいむら）
高取峠
高取峠（たかとりとうげ）は、兵庫県の赤穂市高野と相生市佐方との間にある峠。
峠のある山を「八重山」といい、鷹の多い山だった。飛鳥時代に赤穂郡一帯を治めていた秦河勝が、この山で遊猟をしたといい、後世の領主も鷹狩りをしたことから、「鷹取峠」と呼ばれるようになったと伝えられている。これが後に「高取峠」と書き表すようになったとされている。
道が通じるようになったのは江戸時代になってからで、赤穂藩主の浅野氏によって官道として整備された。以来、参勤交代のルートとなった。
いまは「赤穂街道（国道250号）」が通っているが、これはかつての官道・高取峠よりもやや南東よりの標高の低い位置を通過している。この道路は赤穂市と相生市を繋ぐ重要ルートだが、険路のため交通網のボトルネックになっており、新たなトンネル掘削による改良が課題となっている。なお、かつての峠には採石場がある。
鉄道ではJR西日本・赤穂線の高取トンネルが通じている。
魁!ミュー塾
魁！ミュー塾（さきがけ!ミューじゅっく）は、FM岩手で2005年3月から2009年3月まで毎週放送されていたラジオ番組。
番組改編時期とは関係ない、2005年3月6日に新番組として放送開始。番組は学習塾形式というコンセプトであり、パーソナリティーの古賀徹が「塾長」、アシスタントのふじポンが「塾生」という位置付けで、ゲストのミュージシャンは特別講師（先生）という位置付けである。
収録は、盛岡駅前にあるDoCoMoショップ盛岡駅前店内のKaDaRuスタジオで、毎週土曜日の15時頃から行われていた。
放送開始から2005年9月までは日曜日の9:00～9:55だったが、2005年10月より月曜日の19:00～19:55へ変更された。また、通常放送以外に特別番組として放送されることもあった。
出羽村
出羽村
スタンリー (フォークランド諸島)
スタンリーまたはスタンレー（Stanley）は、イギリス領フォークランド諸島の首都。
東フォークランド島に位置する。ポート・スタンリー（Port Stanley）とも呼ばれる。なお、フォークランド諸島の領有権を主張しているアルゼンチン側ではスペイン語でプエルト・アルヘンティーノ（Puerto Argentino）と呼んでいる。
人口は2115人（2006年）の小さな港町だがフォークランド諸島では一番大きな町である。町並みはイギリス風で19世紀のイギリス植民地時代の建物が多く残る。1987年に設立されたフォークランド諸島博物館やガバメントハウスや1892年に建てられたクライストチャーチ大聖堂などがあり、ゴルフコース、競走馬、戦争祈念施設、郵便局、キングエドワード7世病院など、また島唯一の刑務所もある。
1763年、フランスのルイ・アントワーヌ・ド・ブーガンヴィルはフォークランド諸島に入植しようと、現在バークレーサウンドと呼ばれる湾沿いにポートルイスを築き、そこが島の中心地となった。その後のイギリス植民地時代において、リチャード・ムーディ知事（1841年にフォークランド諸島の副知事に就任、1843年から1848年までは知事を務める）は新たな入植地を見つけようとイギリス海軍のフランシス・ロードン・モリア艦長とジェームズ・クラーク・ロスを迎え入れ、彼らは5ヶ月間島で過ごす。ポートルイスのすぐ南にあるもう一つの入植地、ポートジャクソン（かつてフランス語でボーポートと呼ばれていた）は寄港する船舶にとり十分な水深を持つことが考慮され、そこをイギリスの伯爵エドワード・スミス＝スタンリーの名に因んでスタンリーハーバーと改名し、1843年にから1845年にかけて首都移転を行った。しかし、首都の変更に入植者達の反応は様々で、ムーディ知事は最悪の選択をしたとも言われ、当初は停泊地としてうまく機能しなかった。1849年に30人の結婚したチェルシー年金受給者（元イギリス海軍の退役軍人）達が入植し、島の防衛とスタンリー港発展を助けた。その後スタンリーは水深の深い港として発展していった。1982年のフォークランド紛争ではアルゼンチン軍に一時占領された。
ケッペンの気候区分ではツンドラ気候（ET）に属する。
1915年から1940年にかけて、スタンリー湾の北岸に沿って鉄道が敷設されていた。
RPGドラゴン
『RPGドラゴン』（アールピージードラゴン）は、富士見書房から出版されたテーブルトークRPG（TRPG）専門誌。『月刊ドラゴンマガジン』のTRPG記事を分離・拡大し、1995年5月号増刊として創刊。以後季刊として発行されていたが1997年7月号増刊の13号の発売が予定より2か月遅れ、14号は出ないまま休刊した。このため、未完に終わるか、そもそも実現しなかった企画も多い。
リプレイなど、連載企画の一部は文庫化されている。
社稷
古代中国に於いては、土地とそこから収穫される作物が、国家の基礎であると考えられており、村ごとに土地の神と五穀の神を祀っていたが、やがて古代王朝が発生するようになると、天下を治める君主が国家の祭祀を行うようになり、やがて国家そのものを意味するようになった。
新しい国が興ると、社稷の祭壇と宗廟が設置された。帝王の都は、左に太祖と呼ばれる先祖（宗廟）を、右に土地神を（社稷）祀ることとされており、現在残る社稷の多くが、この形式にしたがっている。この形式は、古くは周の時代より存在したとされる。
中国では戦争に勝つと、戦いに勝利した国が敗北した国家の社稷の祭壇を破壊し、周囲の森を斬り拓いて天地のつながりを絶ち、前の王朝の廟や墓を破壊して祭祀を滅することによって、すなわち国家を滅ぼすこととされた。
社稷壇の上には、五色土と呼ばれる以下に示す方角の辺境から献上された五色の土が敷かれている。（中央は黄色、東は青色、南は赤色、西は白色、北は黒色）これは、陰陽五行の思想によって五色は万物、すなわち天下すべての土地を指し、｢普天之下、莫非王土｣（世界に中国皇帝の領有しない土地はない＝世界の全てが中国の領土である）という意味である。（中華思想）
明・清時代の皇帝の社稷壇は、現在の北京市内、紫禁城の南、天安門の西側にある、中山公園に存在する。唐の時代から存在した寺を利用して、明の太祖である朱元璋が1420年に建立したとされる。中山公園という名称は、1928年に改名されたもので、その由来は1914年に、中国革命の父と呼ばれる孫文（号：中山）の柩が園内の中山堂に安置されているためである。中山堂自体は元々は拝殿であり、明の時代に建設されたとされ、明、清の皇帝が風雨を避け神を祀る行事を行う場所であったが、孫文の棺が安置された後、1928年に中山堂と称されたものである。中国の皇帝はここで天命を受けるものとされ、中山公園には、今もなお天地を繋ぐとされる樹齢千年に達するとも言われる柏の大木が多数存在し奇観を呈している。
初めは李氏朝鮮の太祖、李成桂が建立したとされる。韓国では日本が祭祀を強制的に禁止したと教えられているが、日本の支配下においても破壊されず、ソウル市内、景福宮の東側に宗廟、西側に社稷壇が現存し、韓国の重要文化財に指定されている。社稷壇という地名にもなっている。
蒲生村
蒲生村
鯰峠
鯰峠（なまずとうげ）は、兵庫県の赤穂郡上郡町と赤穂市との間に位置する峠。上郡町側には兵庫県道5号姫路上郡線と接続、赤穂市側には赤穂国際カントリークラブがある。
飛び出せ!定年
飛び出せ!定年（とびだせていねん）は、NHK総合テレビで2006年10月3日から2007年3月13日まで放送された教養・情報番組である。放送時間は、火曜22:30 - 22:59（再放映は月曜深夜〔火曜〕2:00 - 2:29）であった。
この番組では団塊の世代といわれる1950年代生まれを中心に、会社の第一線を退いた定年退職者の第2の人生を趣味を通して楽しむ様を描いたドキュメンタリータッチの番組である。番組は、定年を迎えた人たちの家族関係や余暇の過ごし方、再就職など定年後に直面する様々な問題にもスポットを当てる。
なお、この番組の試作（パイロット版）として、2006年3月29日に「定年日和（夫と妻のセカンドライフ）」と題した45分間の特別番組が放送された。これは番組たまごの企画の一つであった。
デュゲイ・トルーアン (軽巡洋艦)
デュゲイ・トルーアン (Duguay-Trouin) はフランス海軍のデュゲイ・トルーアン級軽巡洋艦。艦名はフランスの私掠船船長レネ・デュゲトルーアンに由来する。
1922年8月4日起工。1923年8月14日進水。1926年11月2日就役。
1931年、インドシナへの航海をおこなう。
第二次世界大戦開戦後の1939年10月16日にドイツ商船ハレ(Halle)をダカール沖南西200マイルで捕捉、ハレは自沈した。
1940年5月地中海西部へ移動。イタリアの参戦後ドデカネス諸島方面へ出撃などを行った。
フランスの降伏後、エジプトのアレクサンドリアで武装解除され、1940年6月22日からイギリスによって抑留された。その後1943年5月30日に連合軍に加わり再武装された。
1944年8月ドラグーン作戦に参加。9月、戦艦ロレーヌや巡洋艦、駆逐艦と共にフランスのリビエラ海岸を砲撃した。1945年4月、英仏の巡洋艦や駆逐艦と共にリビエラを砲撃。
戦後はインドシナに派遣された。1952年3月19日に退役した。
大和茶
大和茶（やまとちゃ）は、奈良県大和高原を中心とする地域で生産される日本茶のひとつ。
良質な茶の栽培には冷涼な気候が適しているとされ、大和高原はその条件に合っているので茶の栽培が奨励されてきた。月ヶ瀬梅林で有名な月ヶ瀬も茶の生産では有名な地域である。2007年の奈良県の荒茶生産量は2850トンで全国第6位である。
大和茶が栽培される奈良県東北部の大和高原一帯は、標高200～600m、平均気温13～15℃、降雨量1500mmの山間冷涼地で、日照時間が短く、昼夜の温度差が大きいため昼間に合成された糖類が消費されずに茶葉に残り、自然な甘みや旨味が生きた茶葉が収穫できる。粘土層の地質が多く、土がミネラルなどを多く含み滋味豊かな茶葉が育つ。また、冬期は氷点下10度近くまで冷え込むこともあるため、害虫の越冬を妨げ、さらに、朝霧が発生しやすい地形のため、適度な湿度により茶樹が潤う。
また、吉野川流域の大淀町、東吉野村でも、恵まれた自然条件を生かした茶の栽培が行われている。
銘柄は、産地別に月ヶ瀬茶、田原茶、柳生茶、山添茶、福住茶、都祁茶、室生茶、大淀茶があるが、全県的に「大和茶」で統一されている。
緑茶の表示基準というものが公表されており、「大和茶」として表示される以外に、生産地名からの呼称として「月ヶ瀬茶」や「福住茶」、「柳生茶」、「山添茶」という表示も行われている。
奈良県の在来種をもとに実生から品種改良したものとして、「やまとみどり」がある。この品種は「茶農林10号」として1953年に品種登録が行われた。晩生種で樹姿直立、樹勢中、葉は長だ円形で濃緑色、耐寒性特に強く、着芽が密で収量は中である。結実性が高く、煎茶として品質優良とされる。奈良県農試茶業分場で育成された。
公事根源によると、729年（天平元年）、聖武天皇の時代、宮中で衆僧を召して『大般若経』を読経させる季御読経の制度が始まり、2日目の衆僧に茶を賜る儀式を「引茶」または「行茶」と称したのが最初と言われている。当時の茶は、砕いた団茶を薬研で挽いて粉末にし沸騰した釜の中に投じ、茶盞に入れるもので、抹茶ではなかった。
『竈の賑ひ : 日用助食』は「大和國揚茶粥　大和國は農家にても、一日に四五度宛の茶粥を食する也、聖武天皇の御宇、南都大佛御建立の時、民家各かゆを食し米を喰のばして、御造營の御手傳ひをしたりしより、專らかゆを用る事と云傳ふ、奈良茶といへるは是より出たる事とぞ」と、茶粥の始まりが奈良時代であると記している。
これらの記述は後世に書かれたもので実証性には乏しい。しかし、正倉院文書には、758年（天平宝字2年）の「末醤、滓醤、酢、油、糯米、大豆、小豆、漬菜、青瓜、茄子、水葱、搗滑海藻（標出）茶、薪、松、柏」をはじめ、「茶」の文字が見え、奈良時代に奈良の都で茶が存在したことは確かである。
大和茶のおこりについては、以下のように紹介されている。
「大和茶は大同元年（806年）に弘法大師が唐より帰朝の際茶の種子を持ちかえり、これを現在の宇陀市榛原赤埴に播種して、その製法を伝えられました。またその際持ち帰った茶臼は赤埴の仏隆寺に現在も保存されております。茶の実もまた同境内に「苔の園」として保存されており、これが「大和茶」の初めとも言われております。」
もっとも、波多野村の住人、吉田太郎兵衛が江州の信楽からチャの実を買い入れ、約70aに蒔いたともいわれている。奈良は仏教史跡、寺院も多く、仏教との関係で茶も広まり、一方ではヤマチャも諸所にあり、それなりに利用されたとされる。
ヨハン・ワーヘナール
ヨハン・ワーヘナール（Johan Wagenaar, (1862年11月1日 ユトレヒト – 1941年6月17日 デン・ハーグ）はオランダのロマン派音楽の作曲家・オルガン奏者。
貴族の父親シプリアーン・ヘラルト・ベルヘル・ファンヘンフスト（"Cypriaan Gerard Berger van Hengst"）と庶民の母親の間に生まれた。当時の社会的な因襲では、貴賎結婚は認められるものでなかったので、ワーヘナールは母親の姓を名乗り、ほぼ低所得層で育った。早くから楽才は明らかだったものの、なかなか音楽教育を受けることはできず、13歳になって初めてピアノ、オルガン、ヴァイオリン、音楽理論、作曲を学んだ。最初の指導者に作曲家のリヒャルト・ホルやオルガニストのサムエル・デ・ランヘ（サミュエル・ド・ランジュ）がいる。1892年にしばし国外に出て、ベルリンでハインリヒ・フォン・ヘルツォーゲンベルクに対位法の指導を受ける。
この頃にはすでにユトレヒトの音楽学校に教師として赴任しており、管弦楽団員としても活動していた。数年間にわたる実地の演奏活動は、管弦楽法の技術を磨く上でまたとない経験をもたらした。1888年にユトレヒト大聖堂のオルガニストに就任し、華麗な演奏技巧によってなかなかの名声を得た。ワーヘナールのオルガン演奏の後では、もはや演説することができなくて困ると聖職者のひとりがこぼしたという逸話も伝えられている。
1896年にユトレヒト音楽学校の校長に任命され、それから20年後には、ユトレヒト大学から音楽学の名誉博士号を授与されている。1919年から1937年まで、ハーグ音楽院の院長も勤め、その地に没した。ユトレヒトとハーグでは、合唱指揮者としても活躍し、オランダ内外の作曲家による有名な作品を数多く初演した。次世代を育んだ名教師としても評価が高く、門人にウィレム・ペイペルや、米国で音楽教師として活躍した実子バーナード・ワゲナー（ベルナルト・ワーヘナール）がいる。ちなみにバーナード・ハーマンはワゲナーの弟子であり、したがってワーヘナールの孫弟子ということになる。
これだけ多角的な音楽活動にもかかわらず、ワーヘナールは第一線の進歩的な作曲家であり続けた。当時の指導的なオランダ人作曲家として、歌劇やカンタータ、オルガン曲の作曲を手懸けたほか、ベルリオーズに影響された演奏会用序曲や、リヒャルト・シュトラウスに影響された交響詩を作曲した。ドイツの同時代の音楽のように委曲を尽くした音詩を創り出したり、シュトラウス作品を真似てむやみと超絶技巧を要求して品を下げたりすることなく、いつでも美しさを保っている。
ワーヘナールとエドワード・エルガーとに直接の関係があったという確証はないのだが、それでも両者の間に確かな共通点があるということは、いよいよ驚くべきことである。その反面、ワーヘナール作品は、エルガー作品に特徴的な、膨張傾向は見られない。
台の高札場跡
台の高札場跡（だいのこうさつばあと）は、埼玉県日高市台にある江戸時代の高札場の跡。昭和57年市の文化財に指定された史跡である。現在のものは跡地に江戸時代の高札所の外観を復元したもので、切支丹禁制のお触書を掲示している。
所在地は埼玉県日高市大字台121。
アルフォンス・ディーペンブロック
アルフォンス・ディーペンブロック（Alphonsus Johannes Maria Diepenbrock, 1862年9月2日 アムステルダム - 1921年4月5日）はオランダの作曲家・文学者。
アムステルダム大学で古典文学を専攻し、1888年にセネカの生涯に関するラテン語の論文を提出して、優等で博士号を授与された。
作曲家としては、少年時代から完全に独学であり、ワーグナーの半音階技法と16世紀ルネサンス音楽のポリフォニーを融合させた、独自の音楽語法を編み出していた。後年になると、ドビュッシーの音楽との出会いによって、印象主義的な洗練が加味された。
水準の高い文学作品をテクストとした声楽曲が、作品数を占めている。古代ギリシャの戯曲やラテン語典礼文を別とすれば、ゲーテやノヴァーリス、フォンデル、ブレンターノ、ヘルダーリン、ハイネ、ニーチェ、ボードレール、ヴェルレーヌらの詩に霊感を求めている。
アグロフォレストリー
アグロフォレストリー (英語：Agroforestry) とは、樹木を植栽し、樹間で家畜・農作物を飼育・栽培する農林業である。「アグロフォレストリー」と言う用語は、1970年代中期のカナダの林学者ベネらが主導する思想的研究の中で誕生した。農林複合経営（のうりんふくごうけいえい）、混農林業（こんのうりんぎょう）、森林農業（しんりんのうぎょう）ともいう。アグロフォレストリーは、組み合わせる樹木や家畜・農作物が地域によって異なるため、地域ごとに様々な形態をとりうる。
樹木は、材木や果実の供給だけではなく、生態系サービスを供給する面においても重要である。農業開発や他の土地開発によって環境破壊が起こされることがあるが、それらと比較するとアグロフォレストリーでは、より持続的な土地利用（土壌流出の防止・家畜排泄物の土壌への還元など）や生物多様性の保持などが可能となる。過去30年で、アグロフォレストリーは、潜在能力が十分に発揮されていない伝統的な方法から、天然資源管理と貧困緩和の鍵となる科学的手法にまで、進歩してきた。
一般的には、アフリカなどの熱帯地域について研究が行われており、持続可能な第一次産業の形態として注目されている。しかしながら、日本を含めた他の地域でも、在来農法をとりいれた試みがなされている例がある。
森林内の農業・林業・牧畜業・水産業の混合業は、熱帯性地域やロシア、カナダ等を中心に古くから行われており、近年は地球の有限性の向上や、人口が少ない天然資源保有国への経済集中化で、持続可能自然保護型の農林水産牧畜混合業であるアグロフォレストリーの重要性が高まる可能性が高い。
アフリカ U-20ネイションズカップ
アフリカ U-20ネイションズカップ（）は、アフリカサッカー連盟（CAF）が主催する、20歳以下のナショナルチームによるサッカーの大陸選手権大会である。2年に1度、奇数年に行われ、同時にFIFA U-20ワールドカップの予選を兼ねている。
元会儀礼
元会儀礼（げんかいぎれい）は、年頭に君主が臣下及び従属国の使節から受ける新年拝賀の儀式をいう。
中国における元会儀礼は儀式の次第が確立した唐の時代にはじまる。毎年、正月に皇帝が臣下より年頭の新年拝賀を受けるため、長安の大極殿から殿庭にかけて、九品以上の位階を有する官僚、地方の各州より上洛した使節団が伺候し、儀仗兵と従者、芸能を司る楽団員がこれをもてなした。これにより、中国における元会儀礼の参列者は中央官僚、使節に楽団員を加えて数万人に昇り、数多の臣民により皇帝に対する拝賀の儀式が行われた。また、その後の会議では、皇帝の長寿を言祝ぐ上寿酒礼がなされ、参列者には酒食が施された。その後、元会儀礼では臣下より皇帝への賀詞及び皇帝の答礼、国内諸州からの上表文・瑞祥の奏上、諸州及び諸外国からの貢納が行われた。これらの式の意義は新年の挨拶に留まるものではなく、君臣関係の確認が主な使命であった。
日本においては奈良時代、大化2年(646年)の正月に朝廷が催した賀正礼(みかどおがみ)がはじまりである。平安時代に至ると唐風の儀式が導入されるようになり、公卿諸大夫はもとより地方の国府からの祝意の贈呈と貢納がなされた。日本の元会儀礼の特徴は主として外国使節を対象としていることにある。
625
625（六百二十五、ろっぴゃくにじゅうご）は自然数、また整数において、624の次で626の前の数である。
日本電設工業
日本電設工業株式会社（にっぽんでんせつこうぎょう、"Nippon Densetsu Kogyo Co., Ltd."）は東京都台東区に本社を置く、​​​​​​​JR東日本グループの総合電気工事会社。
1942年（昭和17年）12月15日、鉄道省の電気工事指定業者121社と電気機器・電線等の指定製造業者15社の共同出資の下、鉄道省の鉄道電気工事を独占的に請負う会社として、「鉄道電気工業株式会社」が設立された。1949年（昭和24年）7月、国鉄の鉄道電気工事の発注が一般競争入札となったことを機に、一般電気工事分野に進出し、会社名を現在の「日本電設工業株式会社」に変更した。
事業領域を「鉄道電気工事」「一般電気工事」「情報通信工事」の3部門に分けている。売上高別に見ると、鉄​​​​​​​道​​​​​​​電​​​​​​​気​​​​​​​工​​​​​​​事​​​​​​​が一番多く、全体の5割以上を占めている。鉄​​​​​​​道​​​​​​​電​​​​​​​気​​​​​​​工​​​​​​​事部門ではリーディングカンパニーとして、​​​​​​​在来線・新幹線だけではなく、地下鉄、新交通システムまで幅広い領域の事業を全国展開している。
人材育成を目的として、千葉県柏市に「中央学園」という研修施設を所有している。また、「NDK技術学園」という名称の認定職業訓練校が併設されており、自社だけでなく協力会社、同業他社の社員も受け入れ、業界全体の技術・技能の向上にも努めている。
ヴァッセナール
ヴァッセナール（ワッセナール、Wassenaar）は、オランダの都市。人口25,651人（2007年）。南ホラント州に属し、ハーグの郊外に位置する。西は北海に面する。
ドデカネス諸島
ドデカネス諸島（ / ; ）は、エーゲ海南東部に点在するギリシア領の島々。
ドデカネスはギリシア語で「12の島」を意味するが、実際には主要12島のほか約150の小島が含まれ、そのうち26が有人島である。面積・人口とも最大の島はロドス島で、最大の都市はロドス。聖ヨハネ騎士団ゆかりのロドス島、ヒポクラテスの出生地であるコス島、使徒ヨハネが『ヨハネの黙示録』を記したとされるパトモス島など、長い歴史に彩られた多くの史跡がある。
「ドデカニサ」（ / ）は、ギリシャ語の「12」（ / ）と、「島々」（ / ）を組み合わせた地名で、「12の島」を意味する。「ドデカニソス」（ / ）とも表記される。また、それらを古典ギリシア語式に転記した「ドデカネサ」「ドデカネソス」なども用いられる。
ギリシャ語以外の各言語では以下のように表記される。
日本語表記では、ドイツ語の影響を受けた「ドデカネス」が広く使われる。このほか、英語やフランス語の表記・発音に影響された「ドデカネーゼ」「ドデカニーズ」「ドデカネーズ」などが用いられることもある。
ドデカネス諸島（カステロリゾ島を除く）は、クレタ島とアナトリア半島の間のエーゲ海に位置している。ロドス島からクレタ島に続く島並みは、エーゲ海の東南の境界となっている（エーゲ海南部をクレタ海と呼ぶこともある）。
ドデカネス諸島の中心都市であるロドスの街は、州都エルムポリから南東へ約313km、クレタ島のイラクリオから北東へ約305km、首都アテネから南東へ約433kmの距離にある。
カステロリゾ島とその属島は、他の島々から多く離れており、ロドス島から東へ約125kmのレバント海上、トルコ沿岸に位置する。
トルコとの国境であることから、カリムノス島東方の小島を発端としたイミア島紛争（1996年）が発生するなどしている。
ドデカネス諸島（旧ドデカネス県）に属する主要な12島は以下の通り。
かつては、サモス島やイカリア島も含めて「南スポラデス諸島」と呼ばれていた。
県域に含まれる人口1万人以上の都市は以下の通り（2001年国勢調査時点）。
古来よりギリシャ圏の島々として属してきたが、ギリシャがオスマン帝国から独立した後もオスマン領であった。
1911年のイタリア・トルコ戦争により、ドデカネス諸島はイタリア王国が占領した。1923年のローザンヌ条約により、諸島は正式にイタリア領に編入され、イタリア領エーゲ海諸島となった。
第二次世界大戦中、ドデカネス諸島も戦場となった。1941年2月にはカステロリゾ島をめぐってイギリス軍が上陸・占領を図り、失敗している（アブステンション作戦）。1943年の8月から11月にかけて、諸島の攻略を図る連合軍とイタリア軍およびドイツ軍の間で戦闘が繰り広げられた（ドデカネス諸島の戦い）。この戦闘ではドイツ軍が第二次世界大戦最後とされる勝利を収め、その後にドイツが降伏するまで島を占領しつづけた。
1947年、ギリシャ領に編入された。
ドデカネス諸島は、キクラデス諸島とともに、南エーゲ地方に属する。ドデカネス諸島は、以下の4つの行政区（ペリフェリアキ・エノティタ）に分けられている。
ドデカネス諸島には以下の15の基礎自治体（ディモス）がある。
2010年に行われた行政区画統廃合（カリクラティス改革）以前は、広域自治体（ノモス）としてのドデカネス県（）に以下の自治体が置かれていた。
下表の番号は右図と対応している。「旧自治体名」欄で※印を付したものはキノティタ、それ以外はディモス。「政庁所在地」欄で太字になっているものは、新自治体の政庁所在地となったものを示す。県には以下の郡（エパルヒア）があったが、2006年以降法的な位置づけは行われていない。
ロドスの中世都市とパトモス島の歴史地区は世界遺産に登録されている。
Ebuild
ebuild は Gentoo Linux の Portage で使われるパッケージ管理用の Bash スクリプトである。
なお、Portage には同名のコマンドも存在するが、ここでは ebuild スクリプトに話を限定する。
ebuild スクリプトは「(パッケージ名)-(バージョン)-(リビジョン).ebuild」という命名規則に従ったファイル名で、Portage ツリーの中の (カテゴリー名)/(パッケージ名) という ディレクトリ に納められる。ファイルの中にはパッケージの依存関係やライセンスなどのメタデータと実際のソフトウェアの構築手順が書かれている。構築に際して、Portage は使用されているアーキテクチャと事前に設定されたUSEフラグに従って細かい構成を選択する。これによって、バイナリーパッケージでは得られない構成の柔軟性が得られ、また最適化されたバイナリーの構築が可能となる。
Gentoo Portage リポジトリ にあるほとんどの ebuild はソースコードからプログラムをコンパイルするのに用いられる。しかし、中には mozilla-firefox-bin のようにバイナリパッケージをインストールするものや、ドキュメントやフォントのようなデータをインストールするものがある。
多くの ebuild に共通の処理を eclass というファイルにまとめてあり、それを継承(inherit)することで記述量を減らすことができる。
たとえば、Python で書かれたソフトウェアのパッケージは distutils という標準モジュールを利用してインストールされるものが多いが、このようなパッケージのために distutils.eclass というものが用意されており、これを利用するとほとんど具体的なインストール手順を ebuild スクリプトには書かなくて済む。
全ての ebuild で必須のメタデータは、
である。
依存関係には直接的なものだけを記述すれば、間接的に依存するパッケージは Portage が自動で辿る。
ソースコードからの手動でのインストールに使われる手順と、ほぼ同じ処理が自動で実行される。
多くのパッケージでは、ソフトウェアの構築は大きく分けて「展開」「コンパイル」「インストール」の3段階で行われる。「展開」の段階では、主にダウンロードしたソースコードの tarball などを展開する。「コンパイル」の段階では、多くの場合、configure を実行し、make を実行する。「インストール」の段階では、多くの場合、make install を実行する。
なお、Portage では、sandbag と呼ばれる保護機能が標準で動作していて、すべての手順が完了するまでの間に、稼動中のルートファイルシステムには変更が及ばないようになっている。
街 (曖昧さ回避)
街
金魚酒
金魚酒（きんぎょざけ）とは金魚が泳げるほど薄い酒の通称。
1937年に日中戦争が開戦されると、米不足のため酒の生産量が減少し、酒造所に対しても原料の米配給制度が実施される。さらに1943年の清酒製造業整備要項により全国の半数の酒造所が戦時下の国策として強制的に廃業させられた。これ以前より酒造所は国税庁の厳しい管轄下にあり、造石税は出来上がった酒に加水すればするほど税金が安くなる仕組みであった。原料となる米不足、酒造所の廃業による清酒の生産量低下、そのため酒造所問屋小売店消費者と流通過程で次々と加水された結果、金魚酒と呼ばれるほど薄い酒が出回ってしまった。
神戸コレクション
神戸コレクション（こうべコレクション）は、例年、兵庫県神戸市にて開催されている、リアル・クローズを対象としたファッションショーおよび音楽のイベントである。神コレ（こうコレ）と略されることがある。
初公演は2002年（平成14年）8月31日。リアルクローズ対象のショーため、春開催はS/S、秋開催はA/Wとなっている。現在は東京ガールズコレクションといった類似イベントが日本全国で開催されているが、神戸コレクションはリアルクローズ対象のファッションイベントの先駆けとなったショーである。
かつては東京公演も行われていたが、2012年（平成24年）に開催10年を迎えたことを機に、東京公演は『東京ランウェイ』(TOKYO RUNWAY) へと進化独立している。
パリやミラノなどで開催されるファッションショーが、高級メーカーの服飾デザイナーによる新作発表を目的としてバイヤーやジャーナリストなど、業界関係者のみを対象とするのに対し、神戸コレクションは、メーカーの新作発表だけではなく、セレクトショップや若いデザイナーの意匠発表の場を兼ねている。また、流通業者の小売促進や美容業の宣伝も目的に含むファッションイベントである。よって、10代から20代の若い女性を集客するという特徴があり、テレビ放送だけではなく、ブログサイトや携帯サイト、ネット配信（インターネット放送）も行われている。
消費者への宣伝と販売を目的とするイベントは、個社レベルでは以前からあったものの、若いデザイナーの発表の場を提供したり、多数のメーカー、マスメディア、流通業者等の協働による、消費者参加型のファッションショーが定期的に開催されるのは、神戸コレクションが最初である。なお、新人デザイナーに広く門戸を開放している点では、大阪でのファッションショーが1987年（昭和60年）から毎年開催されている。
神戸のアパレル業の知名度の高さや阪神間の良家子女に見られたファッションスタイル（阪神間モダニズム・神戸系ファッションを参照）が女性誌（ファッション雑誌）によく紹介され、独特のファッションとして認識されている背景が、イベント発展の一助となっている。
2006年（平成18年）秋・冬開催以降、神戸をさらなるファッション都市として盛り上げる試みとして神戸ファッションウィークが連動して開催されている。
2007年（平成19年）には、初の海外公演として上海公演が開催された。
年に2回開催される。
3年目以降は神戸以外の都市においても公演が行われている。2007年（平成19年）2月10日には上海、正大広場で開催された。日本同様に、メディアとショーを連動させ、上海のお洒落な女性に新しいムーブメントを興そうとしている。
出展されるブランドは、30前後に及ぶ。
など。
特別協力しているファッション雑誌『JJ』のモデルをはじめとして、ゲストモデル、ゲスト、シークレットゲスト、アーティスト、MCが出演。
2003年春夏から2005年春夏まで、ファッション雑誌『ViVi』が特別協力していた。それ以外の開催はすべて『JJ』が特別協力している。開催ごとにテーマソングがあり、出演アーティストの代表が歌っている。主催が毎日放送ということもあり、毎日放送の番組（神戸コレクションに無関係な番組も含む）に出演しているタレントもゲスト出演している。
これまでの公演における主な出演者は以下のとおりである。
2007年S/Sに、神戸コレクション5周年、第10回目となることから記念し行われた（2006年A/Wにて実施が発表）。
2次選考を通過した11名から下記の女の子がグランプリ等に選ばれた。グランプリには、JJとTBCの広告でモデルデビューが予定されている。これまでの公演における主な出資者は以下のとおりである。
神戸コレクション後の最初の金曜日に、MBSテレビで放送。2005年初公演の「東京ガールズコレクション」を主催しているgirlswalker.comは、2002年の神戸コレクションの初公演から2005年秋冬まで（小規模のplus公演は除く）協力・特別共催・特別協賛・協賛という形で神戸コレクションに参加していた。
ハロウエルアマガエル
ハロウエルアマガエル（"Hyla hallowellii"）は、両生綱無尾目アマガエル科アマガエル属に分類されるカエル。和名、学名とも、日本の両生類、爬虫類を研究したハロウエル (Hallowell) に献名されたもの。
日本固有種で、奄美大島から沖縄島北部、に分布する。
体長が3から4センチメートルほどでニホンアマガエルに似るが、後肢がより長く水掻きもより発達し、全体的に細身で華奢である。また、鼻先から目、耳にかけての黒い帯状の模様は不明瞭であるほか、手足の腹側などが橙色を帯びる点でも異なる。ニホンアマガエルのような激しい体色の変化やそれに伴う暗色班もなく、全体的に緑一色の濃淡が変化する程度である。上記のようにニホンアマガエルに近似するが、実際は分布域が異なるために区別は容易である。
分布域の重なる種ではオキナワアオガエルやアマミアオガエルにも類似するが、鼻先が平らにならないことや鼻先から目、耳にかけての黒い帯状の模様が在ることなどから、区別は比較的容易である。
生態的にもニホンアマガエルに準ずる点が多いと思われる。平地の森林、藪、畑などに生息し、山地には生息しないが、樹上などニホンアマガエルよりも多少高いところを好むとされる。
繁殖は3月から6月にかけて行われ、水田などの止水域で卵塊を複数の場所に1個ずつ産みつける。その後、オタマジャクシは夏頃までに40ミリメートルほどに成長して変態し、上陸する。
鳴声は「ギーギーギーギー…」と表現される。連続して鳴き、ニホンアマガエルと同様に雨鳴きも行う。
佐藤工業 (福島市)
佐藤工業株式会社（さとうこうぎょう）は福島県福島市に本店を置く日本の建設会社。戸田建設株式会社の100%子会社。
月と貴女に花束を
『月と貴女に花束を』（つきとあなたにはなたばを）は、志村一矢/著、椎名優/イラストのライトノベル。第5回電撃ゲーム小説大賞選考委員特別賞受賞作にして、志村一矢のデビュー作。電撃文庫刊。また、『麒麟は一途に恋をする』シリーズにも外伝が掲載されている。
第5回電撃ゲーム小説大賞・選考委員特別賞受賞作品。元々は出版の予定は無かったのだが、『電撃hp』に一挙掲載したところ好評だったため文庫化されヒット作となった。
後継作品として『麒麟は一途に恋をする』シリーズがあり、世界観や一部のキャラクターは共通している。
「変身できない狼男」である月森冬馬は人狼族であることを除けば、いたって平凡な大学生。のはずが、ある朝目覚めた冬馬を待っていたのは、彼の『妻』と名乗る見知らぬ美少女・深雪だった。
とまどいながらも次第に深雪にひかれていく冬馬。しかし、かつて冬馬に重大な悲劇をもたらした妖術士・御堂巽が現れ、二人は否応もなく戦いの渦へと巻き込まれてゆくことに…。
クリーチャー
クリーチャー (creature)クリーチャーズ (creatures)
クリーチャー (kreacher)
守護請
守護請（しゅごうけ）は、日本の室町時代において、守護が荘園領主や知行国主から荘園・国衙領（公領）の年貢納入を請け負ったことを指す。請所の一形態。室町期守護は、守護請を通じて国内の荘園・国衙領への支配を強めていった。
守護の荘園支配形態は大きく3つあり、荘園の実際の経営を荘園領主にまかせてその余剰生産物を貰う方法、荘園を分割してその一部を守護側で支配する方法、一定額の年貢を荘園領主へ渡す約束で荘園支配を請け負う方法である。前者2手法を半済、後者を守護請と呼称した。
鎌倉時代から武士による荘園・公領への侵出がはじまり、時代を経つとともに侵出の度合いが激しくなっていた。荘園領主・知行国主らは収入を確保するため、地頭に一定額の年貢納入を義務づける代わりに現地の荘園・公領の支配を任せる地頭請を行うようになった。このような請負が行われた荘園・公領を請所という。地頭請所ではほぼ例外なく年貢の未進が発生しており、武士の荘園・公領侵出は一層進むこととなった。
鎌倉期の守護には大犯三ヶ条の検断権と大番役の指揮監督権しか与えられていなかったが、室町時代に入ると、室町幕府は守護に対して刈田狼藉取締権をはじめ、使節遵行権・半済給付権・闕所地処分権・段銭徴収権など、国内の荘園・公領へ統治的・経済的支配を及ぼしうる様々な権限を付与するようになった。これらの権限を根拠として、守護は守護使を荘園・公領へ派遣し、段銭・兵糧・人夫などを徴発し始めた。また、国衙の機能を実質的に吸収し、国衙の支配する公領（郡・郷・保など）を自らの支配下へと組み込んだ。
こうした守護の動きに対し、荘園領主らも幕府から守護使不入権の承認を得るなどの対応を取ったが、荘園領主らの大部分は京都に在住しており、遠方にある荘園へ強い支配力を及ぼすことはほとんど困難であった。在地の地頭・国人・荘官らには、守護の被官となる者もおり、荘園領主の支配権（荘務権）は守護に侵害される傾向にあったのである。そしてついに、鎌倉期の地頭請と同様に、守護が一定額の年貢納入と荘園支配を請け負う守護請が行われるようになった。守護が積極的に幕府へ働きかけ、守護請の権利を獲得することもあれば、守護側との紛争・訴訟で疲弊した荘園領主側から、守護請を承認することもあった。守護請所だけでなく、守護代の請所も存在した。
守護請の一例を挙げる。備後国の高野山領大田荘は、1402年に備後国守護の山名氏が将軍から下地知行権の公認を受けることに成功し、年1000石を高野山へ納入する条件で守護請となった。元々、高野山が大田荘から得る年貢は年1800石とされていた。山名氏からの年貢はたびたび未進となり、1439年までに未進額は26000石にまで累積した。これは例外的なケースではなく、ほとんど全ての守護請において、旱魃や洪水などを名目的な理由として年貢未進が毎年のように行われ、請所である荘園・公領は実質的な守護領となっていった。すなわち、守護請は守護領の拡大・蓄積を大きく促すものであり、守護領国制を形成した要因でもあったのである。
なお、当時の全ての荘園・公領が守護請所となった訳ではない。守護やその他武士らによる侵出に耐えながら存続した荘園も多数存在する。しかし、守護請が荘園・公領の減少をもたらしたことは間違いなく、以後、中世を通じての社会経済体制である荘園公領制は急速に崩壊していくこととなった。
幻夢戦記レダ
『幻夢戦記レダ』（げんむせんきレダ / 英：Leda: The Fantastic Adventure of Yohko）は、1985年3月1日に発売されたOVA作品であり、当時の日本のアニメとしては珍しいヒロイック・ファンタジーになっている。
発売した1985年に3万本以上を売ったヒット作品となり、さらに同年12月21日には『吸血鬼ハンター"D"』との併映で劇場公開もされた。
17歳のごく普通な女子高校生の朝霧陽子には、一途に憧れ続けている男子がいた。陽子は想いを告げられぬままの1年5か月に決着を付けるべく、自らの想いを込めたピアノ曲を完成させてカセットテープに録音すると、ヘッドホンステレオでそれを聴きながら、いつもすれ違うだけだった並木道で彼に声を掛けようとするが、結局声を掛けられないないまますれ違い、肩を落とす。すると次の瞬間、陽子は突然異様な空間へ飛ばされてしまう。
そこは異次元世界「アシャンティ」で、陽子は「レダのハート」を狙う総統のゼルによって引き込まれたのだった。見知らぬ生き物が徘徊する森の中、陽子は世界を旅する犬のリンガムと出会い、自分が異世界へ来たことを知る。もとの世界へ帰りたいと願う陽子は、自作の曲が帰るためのカギであることに気付くが、いきなり襲いかかってきたゼルの兵士たちによってヘッドホンステレオを奪われ、命まで狙われる。
追い詰められてしまった陽子は、巨大な花の中で鎧をまとった素肌の露な戦士へと変貌する。別人のような身のこなしで剣を振るって機械兵を倒したうえ、逃走する兵士たちをステードで猛追するが、ヘッドホンステレオを取り返すことはできなかった。ステードを失った陽子は、巨大ロボットで偵察ユニットと戦うレダの巫女のヨニと出会う。
ヨニからこの世界の成り立ちやゼルの野望を知らされ、さらに自らこそが世界を救う「レダの戦士」であると告げられた陽子は戸惑いながらも、あの曲がレダによって送られたレダのハートそのものであり、ゼルの野望が「ノア」と呼ばれる自らの世界の征服であることを知って戦う決意を固め、神殿の地下に眠るレダの翼を覚醒させる。
一方、レダのハートを入手したものの制御しきれず苛立ちを深めていたゼルは、陽子発見の報告を受けて彼女を利用しようと企む。アニメイトで販売しているような小物類は除く。
本作のヒットを受け、第2弾『幻夢戦記レダII』の制作を予定した東宝は「'86年（1986年）夏劇場公開決定」との告知を添えた主題歌「夢の迷路」のイメージ・シングルやイメージ・アルバムを先行発売する形で音源を発表し、東宝・キングレコード共に制作には前向きではあったが、諸般の事情によりアニメ化は実現せず、幻の作品となった。
メキシコジムグリガエル
メキシコジムグリガエル（"Rhinophrynus dorsalis"）は無尾目 メキシコジムグリガエル科 メキシコジムグリガエル属に属するカエルの一種。染色体数は22本。メキシコジムグリガエル科に属する現生種はこのメキシコジムグリガエルのみである。メキシコジムグリガエル属（）の基準種（属の基準となる種）は本種（）、メキシコジムグリガエル科（）の基準属（科の基準となる属）はメキシコジムグリガエル属（"Rhinophrynus"）である。
分布する生物地理区は新熱帯区であり、テキサス州のリオ・グランデ渓谷の南端からコスタリカに生息する。比較的乾燥した草原や砂漠に生息する。地中生であり、鋤状の足を用いて穴を掘る。シロアリを主食とするが、舌の構造から、他のカエルのように舌を反転して出すのではなく、ゆっくりと舌を突き出すようにして摂食する。雨期の後地中から出てきて一時的にできた水たまりに産卵する。抱接の際に雄は雌の腰部を抱く。幼生は濾過摂食型で、自由遊泳生活をする。2004年の査定により、2006年に本種はIUCNのレッドリストにおいてLC（軽度懸念）に指定された。
チェイス (バンド)
チェイス（Chase）はアメリカのブラス・ロックのバンド。
ビル・チェイス （Bill Chase、1934年10月20日 - 1974年8月9日）を中心に1970年に結成。
第1期メンバーはビルの他テッド・ピアースフィールド（Ted Piercefield）、アラン・ウェア（Alan Ware）、ジェリー・ヴァン・ブレア（Jerry Van Blair）（以上Tp）、フィル・ポーター（Phil Porter：Kb）、エンジェル・サウス（Angel South：Gt）、デニス・ジョンソン（Dennis Johnson：bs）、ジェイ・ベリド（Jay Burrid：perc）、テリー・リチャーズ（Terry Richards：Vo）。テッド・ピアースフィールドやヴァン・ブレアがボーカルを担当することもあった。
第2期メンバーはビルの他テッド・ピアースフィールド（Ted Piercefield）、アラン・ウェア（Alan Ware）、ジェリー・ヴァン・ブレア（Jerry Van Blair）（以上Tp）、フィル・ポーター（Phil Porter：Kb）、エンジェル・サウス（Angel South：Gt）、デニス・ジョンソン（Dennis Johnson：bs）、ジェイ・ベリド（Jay Burrid：perc）、GG・シン（GG Shin：Vo）。テッド・ピアースフィールドやヴァン・ブレアがボーカルを担当することもあった。
第3期メンバーはTpがビルの他、ジェイ・ソーレンバーガー（Jay Sollenberger）、ジョー・モーリセイ（Joe Morrissey）、ジム・オァッツ（Jim Oatts）、Kbがウォーリー・ヤーン（Wally Yohn）、Gtがジョン・エンマ（John Emma）、bsとVoがダーティニァン・ブラウン（Dartanyan Brown）、percがウォルター・クラーク（Walter Clark）。Voは第1期から引き続きテリー・リチャーズが担当することもあった。
ビルはウディ・ハーマンなどのビッグバンドのトランペット奏者として活動していた経歴を持つ。1971年にデビューし、デビュー曲の「黒い炎（Get It On）」の大ヒットにより、シカゴ、ブラッド・スウェット&ティアーズに続くブラス・ロックの旗手として名を上げた。前述の2つのグループに比べるとジャズ色が強いのが特徴。
特異なのはブラス・セクションがトランペットのみの4人編成という点。このためブラスの音は従来のバンドよりも鋭く、また相当な技術を要するトランペットの高音での演奏がその鋭さに磨きをかけた。
ファーストアルバム「CHASE」が、1971年に全米アルバム・チャート22位まで上昇し、26週間チャート・インするという成功を収めた。だが、セカンドアルバム「ENNEA」の収録中、家族との時間を大切にしたいなどの理由でメンバーが次々と離脱。セカンドアルバム発表後、結成2年を待たずしてバンドは解散する。
しかし、解散後2年を経てリーダーのビル・チェイスは1974年にメンバーを一新して再度グループを結成、ジャズ色をさらに強めた3枚目のアルバム「PURE MUSIC」を発表して精力的にライヴ活動を開始する。ところが同年8月9日、ツアー中の飛行機が墜落し、ビル及び新加入のメンバー3名（ウォーリー・ヤーン、ウォルター・クラーク、ジョン・エンマ）の計4名が死亡。バンドは消滅した。
なお、この事故の際にバスで移動し（理由は不明）難を逃れたジム・ピートリック（1枚目で楽曲を提供し、3枚目からヴォーカルとして参加）が、このアルバムでベースを担当していたデニス・ジョンソンを誘って結成したグループがサバイバー（生存者）である（ちなみに、デニスはファーストアルバム「Survivor」発表後に脱退している為、映画『ロッキー』のテーマ「アイ・オブ・ザ・タイガー」がヒットした時期には在籍していない）。
1972年4月に来日し、日本武道館、愛知県体育館、大阪府立体育館でライブを行っている。「黒い炎」（原題：Get It On、T-REXの同名の楽曲とは関係ない）は日本でもヒット。同曲を和田アキ子がコンサートでのレパートリーとしたほか、筒美京平作曲・編曲の欧陽菲菲「恋の追跡（ラブ・チェイス）」のサウンドや、1987年TOPSが「黒い炎」をサンプラザ中野による日本語独自詞(原詞とは全く異なる)でカヴァーするなど、多くのミュージシャンや作曲家に影響を与えた。
ブラス・ロック
ブラス・ロック（brass rock）はロックのジャンルの一つ。ロックのアレンジを基調とし、ジャズの要素を加味してトランペットやトロンボーンなどの金管楽器（ブラス）を前面に押し出した音楽性が特徴。1960年代後半から1970年代前半に流行した。代表的なアーティストとしてシカゴ、ブラッド・スウェット・アンド・ティアーズ、チェイスなどが挙げられる。
1960年代後半、ロックのスタイルが多様化し、ロックとジャズの融合も試みられたことで、迫力のあるブラス・セクションを導入したロックバンドが現れた。ビッグバンド・ジャズから受け継いだ迫力と、間奏部分での即興演奏はロック界に新風を吹き込み、彼らの音楽はブラス・ロックと呼ばれた。なおブラス・ロックという呼び方は日本独自のものであって、世界では「ジャズ・ロックの一部」として扱われている。チェイスは、トランペット4人編成の変則的なブラス・セクションを用いた。またBS&Tは、ニューヨークを拠点としたブラス・ロック・バンドだった。。
ポップスやソウル、R&Bのアレンジでは、従来からブラスを用いることはよくあったが、あくまでも伴奏の一部という位置付けだった。また、エレキギターをサウンドの主役とするロックの世界では、ブラス・セクションは黒人音楽のイメージが強く、積極的に用いられることが少なかった。だが、シカゴのプロデューサーであったジェイムス・ウィリアム・ガルシオは、バッキンガムズ、シカゴ、BS&Tなど複数のブラス・ロック・グループを担当し、ブラス・ロックを音楽シーンで注目される存在にすることに成功した。
日本の音楽界では1970年前半に、主に歌謡曲において筒美京平や馬飼野康二らが、ブラス・ロックを編曲に取り入れた楽曲を発表した。筒美や馬飼野らはブラスに加えて、コンガなどのラテン・パーカッション、さらにエレキ・ベースを強調するなどして、ダイナミックなサウンドを創造することに成功した。
ポルノグラフィティのインディーズ作品
このページでは日本のバンド・ポルノグラフィティがインディーズ時代からメジャーデビュー前にかけて製作したポルノグラフィティのインディーズ作品について記述する。
また、カセットテープ・CDに収録されている曲についても簡潔に触れる。カセットテープは全てメンバー4人の自主制作作品で、直接手渡する、販売するなどでライヴ会場で配布していた。☆華やかなこの愛という雪の中で 悲しみがまだら模様で浮き上がる 飾り気のない絶望の町の中で 鮮やかに孤独の淵 さ迷い続ける
As if bad You 優しい目をしてる孤独が売り物のあなたは You're see clear sky 冷たさ身に染みてる キレイ事もナシで 白くBeautiful white
☆繰り返し
野蛮な炎に君を染めて祈り迫る 変わってゆくから
As if bad You 瞬間探してる 休みのベッドの上での逃げ道を and Winters man すべて枯れたあなたの為に少しだけあげよう 冷たさにFreeze power
☆繰り返し
華やかな この愛という雪の中で 悲しみがまだら模様で浮き上がる
この緑のMother 今声あげて僕ら包み込む 明日はまだまだとても曇ったら空だから 映し出すど派手なMother いろんな見つけたから踊り出す 踊り出す いきとしいけるものさ ささやかな喜びそう求めてる 倒れてく踊らされてく この時の砂時計 見えない壁は気にすることない つき踊れEverbady Let's Getty! その左のワイズマン机に足上げた君らヨウリョウしてる シナリオまだまだ出来すぎてるから淫らに崩し出す 汚れた寝屋見えないそこに沈んで行くから行く末は 上向いてる正直者
密やかな悲しみ求めてる 倒れてく踊らされてく この時の砂時計 見えない壁は気にすることない つき踊れEverbady Let's Getty!
「さようなら」仕事終えたサンタと帰るよ「ごめんね」本音言えば一緒にいたかった
いつも僕だけが不器用で 僕だけが不安を感じて 見つめる君から目をそらしてばかり
このまま僕は年をとらずに 思い出を雪に閉じ込める 空から降りる儚いヒストリー 一人じゃなかったと教えて
今度ね 会えるときは強くなれると 許して 伝えないで僕だけここに来た 見下ろせば昨日と変わらない12月の息吹が 渦巻く街に僕を探す君はもう見つけれない
このまま僕は年をとらずに 思い出を雪に閉じ込める 空から降りる儚いヒストリー 一人じゃなかったと教えて また来年サンタと来るよ プレゼントに僕を映し出す 17本のキャンドルもって君の目を見て言うよ la la la…
これ以上話しても何も生まれないよ
後は僕の頬殴るか出て行くかさ
あんまり可哀相な僕を困らせないで
涙じゃなにも変えられない
どうか教えて僕の何を知ってる
どうか教えてたった一つセロリが嫌いなことだけ
壊れた愛の欠片　拾い集める様に
無理してこんな僕を笑って許さなくていいよ
君に蹴飛ばされたギターが迷惑そうに言うよ
「呼び合うように出会ったのにね。。。」
どうか教えて僕の何を知ってる
どうか教えてたった一つセロリが嫌いなことだけ
僕と君との幸せを考える
それは僕自身のことを切り刻むことなんだ
1998年以降に制作されたもの。1997年には現在の所属事務所であるアミューズとレコード会社であるソニーミュージックと契約しているため、インディーズ時代というよりは、厳密には”デビュー準備期間"に制作されたものである(太字は準備時期に制作されたもの。『』内はデビュー後にリメイクされたもの)。
楽曲の存在が確認できないもの。
前述の通り、インディーズ時代に制作された楽曲の中には、メジャーデビュー後にリメイクしてリリースした作品が存在する。曲調や歌詞が変わっているものが大半である(『』内はデビュー後にリリースされた作品)。多くはアルバムに収録されたが、中にはシングルの表題曲やデビューシングルの候補であったものも存在する。
東京ガールズコレクション
『東京ガールズコレクション』（とうきょうガールズコレクション、略称：TGC）は、日本のファッションイベント。若年女性向けの既製服を対象とした服飾製品の販売会と、それに付随するファッションショー、およびライブを主なコンテンツとしている。
2005年8月に始まり、東京近郊の会場で年2回のペースで開催。株式会社 W media(旧株式会社F1メディア)のメンバーを中心に形成される東京ガールズコレクション実行委員会によって運営、施策されている。
「日本のリアルクローズを世界へ」をテーマとし、海外への情報発信・外国人客誘致を狙い外務省と国土交通省がバックアップしている。第1回から第3回迄渋谷国立代々木競技場第一体育館（以下、代々木第一体育館）、2007年3月の第4回以降は、新横浜の横浜アリーナやさいたま新都心のさいたまスーパーアリーナでも開催されている。さらに東京近郊での年2回の開催のほかに、沖縄、名古屋、北京といった国内外の都市でも開催されている。“世界でも類を見ない大規模なファッションショー”として、パリで開かれた「ジャパン・エキスポ」でも2006年7月8日に開催し、好評を博したと報じられた。
パリコレクションなどの既存のコレクション（ファッションショー）が、服飾メーカーデザイナーの新作をバイヤー、マスメディアらアパレル・ファッション関係業を中心に紹介することを目的としているのに対して、東京ガールズコレクションは、10代後半から20代の一般女性を対象とした小売販売を目的とする。
主催者が、“リアル・クローズ（現実性のある服）”と提唱するファッション性がある普段着を、舞台上でモデルに着せ、会場やインターネットでショーの様子を配信し、その場で携帯サイト・インターネットサイトを通じて販売する。イベントでは女性向けファッション雑誌で人気のモデルが多数出演するほか、有名俳優・タレントもゲストモデルとして登場する。また有名歌手のライブも行われるなど、多くの若い女性からの人気を博している。
携帯ファッションサイト「girlswalker.com」開設5周年を記念して、当時ウェブマスター編集長でもあった大浜史太郎がイベントを発案し実行委員長に就任。大浜はコレクションのテーマを「日本のリアルクローズを世界へ」、そしてコンセプトを「ブランディング・ジャパン」とした。当初はタイトルを「東京ガールズウォーカーコレクション」とする予定だったが、日本のリアルクローズを世界へ発信する日本文化発信のお祭りにすることを意図して東京ガールズコレクションという現在のコレクション名に大浜が命名し、「初回から2億6,000万円以上をかけた豪華なランウェイとして、東京のリアルファッションを体感するフェスタ」として披露された。
第二回東京ガールズコレクションは、カイカイキキ主宰のアーティスト村上隆と大浜が意気投合し、趣向を凝らした強力コラボレーションが実現。「アートをお祭りにしたGEISAIと、ランウェイの服をケータイで買えるというTGCは、ヒエラルキーを度外視したスーパーフラットという点で共通」し、GUCCIグループを率いるPPR社のオーナーであるフランソワ・ピノーも来場し「力強く素晴らしい」と評価された。
2008年、財務責任者の横領事件に端を発したブランディングの経営不振により大浜はTGCの商標権を売却、その後運営会社（株式会社F1メディア）も売却し一旦TGCを離れる。大浜から運営会社を買収した2代目オーナーが朝鮮総連との関連を報道されるなど、一時運営環境が悪化した。その後、現TGCメインプロデューサーの村上範義が運営会社を買収し、流出した商標権は商標は映像コンテンツ会社・DLEが2015年6月8日に知財ファンドから8億円で取得している。さらにDLEは2016年9月に株式会社W mediaを買収したことにより、ようやく運営と商標権が一体となった。
なお2016年5月には、大浜史太郎が実質的に経営するシンガポール企業を通じてTGCの海外28カ国・地域の開催権利を取得し、部分的ではあるがTGCに復帰することが明らかになった。
TGCから、より若い10代女性を対象とした「渋谷ガールズコレクション (SGC)」 が派生している。
※は日本国内地方都市開催。この時期に入ると、東京以外での展開にも力を入れ始める。
この時期に入ると、2020年夏季オリンピック・パラリンピック開催に伴う「箱不足」問題がより深刻となり、代々木体育館は耐震改修工事並びにスポーツ優先の方針で第24回を最後に使えなくなった。代わりの本会場として使っている横浜アリーナ・さいたまスーパーアリーナについても他のイベントと日程を争う状況となっている。
また地方開催についても、地方拠点都市へのシフトが行われ、西日本での開催が大阪から北九州に移ったほか、2017年には広島で初めて開催。翌2018年には富山県で初めて開催されることが決まった。
コリー・ハート
コリー・ハート（Corey Hart) ：本名コリー･ミッチェル･ハート (Corey Mitchell Hart : 1962年5月31日 - ）は、カナダのポップ・ロック歌手、ミュージシャン。80年代の同時期に人気を博したブライアン・アダムスとともにカナダ出身の歌手として、甘いルックスとポップな曲調で全米チャートでもヒットを放った。
ケベック州モントリオール出身。バハマ、モントリオール、メキシコシティ、スペイン、米国フロリダで育つ。10歳の頃両親が離婚し、それ以降母親に育てられる。
有名になる前の1980年に、日本武道館で開催された世界歌謡祭（ヤマハ音楽振興会主催）に出場した。1983年に「サングラス・アット・ナイト」でデビュー。同年リリースされたアルバム『マイ・ファースト・オフェンス』が成功を収め、グラミー賞にもノミネートされた。他に「ネバー・サレンダー」、「好きにならずにいられない」（エルヴィス・プレスリーのカバー）などのヒットがある。
1988年12月には、日本でコンサートを行なった。映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』出演の依頼を受けるが断り、その役はマイケル・J・フォックスが演じる事となった。
2010年代には2000年に再婚したフランス系カナダ人の歌手、ジュリー･マスと娘3人、息子1人とともにバハマに在住。ソングライターとして妻やセリーヌ・ディオンなどの主にカナダのアーティストに曲を書いている。
模擬ドラフト
模擬ドラフト（もぎドラフト）は、1988年に小関順二が「ドラフト会議倶楽部」を結成して開始した、日本のプロ野球各球団スカウト・編成部担当者になったつもりでその年の日本のアマチュア野球選手を指名しようという野球ゲームである。テーブルゲームに極めて近いゲームであると言える。
上述のとおり1988年の第1回目が開催され、2007年に20周年を迎えた。
当初は現実のプロ野球ドラフト会議と同様、6名まで入札する（競合した時は抽選）という形式であったが、1993年に現実のドラフト会議において逆指名制度と3位以下のウェーバー方式が採用されて以降は、1・2位については入札のうえ競合の場合は抽選、3位以降についてはウェーバー・逆ウェーバーを採用するようになった。
模擬ドラフトは、開始当初は小関らが各球団の指名を予想するものだった。しかし現在は、メンバー交代もあったためか各球団の指名する選手については、各球団担当者による担当球団に対する分析や他球団の動向に関する推測のほか選手に対する好みからの指名などもあり、必ずしも実際のドラフトの動向とは一致しない。つまり、一部で未だに言われているような各球団のドラフト指名選手を予測するものではないと言える。
以下、2006・07両年に開催された模擬ドラフトの概要に触れる。
2006年は現実のドラフトに合わせて高校生ドラフトが9月下旬に、大学生・社会人ドラフト（以下大社ドラフトと略する）が11月上旬に分けられて開催された。
この時のドラフトでは、現実のドラフトと異なる次のルールが採用された。
この時の模擬ドラフトでは各担当者が他球団の動きを読み違えたためか、増渕竜義投手（鷲宮高校）と大嶺祐太投手（八重山商工）がそれぞれ1巡目の外れで複数球団競合になる事態が発生した。これには、上述の斉藤が入札可能だったことも影響していると見られる。その一方で、現実には広島の単独指名だった前田健太投手が広島を含む2球団競合となった。
その他、実際のドラフトで指名された3巡目までの選手は、模擬ドラフトにおいて以下の順位で指名されている。
この時の模擬ドラフトでは、以下のルールが採用された。
ここでは、ソフトバンクが森福允彦投手（シダックス）を、広島が小松聖投手（JR九州）をそれぞれ1位で入札するなど、既に判明していた現実のドラフトにおける担当球団の方針（ソフトバンクは近大の大隣憲司投手を、広島はホンダ鈴鹿の宮崎充登投手を希望入団枠により獲得）とは違う作戦を採った球団が出た。
2007年9月15日に都内で開催された。今回は高校生ドラフトを開催後、同一の担当者で大社ドラフトも開催された。なお、この時の模擬ドラフトに小関は参加しなかったとのことである。
今回の模擬ドラフトでは、現実のドラフト及び2006年の模擬ドラフトとは異なる次のルールが採用された。未記載の部分については、2006年と同様である。
現実のドラフトにおいては佐藤由規（仙台育英高校）・中田翔（大阪桐蔭高校）唐川侑己（成田高校）の3名のみ1巡目の入札があったが、模擬ドラフトでは高濱卓也（横浜高校）も入札1巡目で指名された。また、現実のドラフトでは佐藤由規への指名が最多だったが、この模擬ドラフトでは中田への指名が半数以上となった。かつて『野球小僧』（復刻版を含む；白夜書房刊）に当時のドラフト会議倶楽部事務局担当者の名前が掲載されていたが、復刻版発行前にその人物は事務局担当を退任されたため、2007年9月現在、模擬ドラフトに参加するための対外的な窓口は存在しない。しかし、実際に小関らが新規参加者を認めない旨の発言をしていないことから、何らかの方法で関係者に接触できれば、模擬ドラフトに参加できる可能性は残されているようである。
1996年末にドラフトホームページで仮想ドラフトと呼ばれるインターネット上での類似のイベントが開催されると、以後様々なサイト等で開催されている。
天槍の下のバシレイス
『天槍の下のバシレイス』（てんそうのしたのバシレイス）は、伊都工平/著、瑚澄遊智/イラストのライトノベル。電撃hp誌上で『西方世界剣魔攻防録』として連載が始まり、2004年10月から電撃文庫にて文庫化された。
現在2巻まで出版され、第1部完結という位置づけになっている。
突如として世界中に現われた未知の物体・生物によって蹂躙される人類が、新世代兵器『高度虚物質技術（デイノス）』を使い立ち向かってゆく、近未来ファンタジー戦記。主人公は高校生の子供達であり、戦いと日常（学校生活）の対比がより一層状況に翻弄される世界観を引き立てている。
時は1993年、信濃地域に突如として出現した『塔（メテクシス）』、そこから現れた巨大な肉食獣『剛粧（ごうしょう）』によって日本は東西に分裂してしまった。東京からその行政機能を移転した『福島政府』は東日本を統治し、「日本国土の回復」のため度々特殊観測隊と呼ばれる調査部隊を送り込んでいた。
2018年、三〇四特殊観測隊を率いた川中島敦樹は塔周辺の『難侵入（カタラ）地域』を目指すが全滅してしまう。福島政府は彼女らを当初の予定通り戦死扱いにするが、その1年後敦樹は西日本で剛粧と闘っていた。
リチャード・カープ
リチャード・マニング・カープ（"Richard Manning Karp"、1935年1月3日 - ）は、計算機科学者にして計算理論家であり、計算理論の研究で知られている。カリフォルニア大学バークレー校に在籍。
ボストン生まれ。弟妹が3人いる。ハーバード大学で1955年に学士号、1956年に修士号、1959年に応用数学の博士号を取得した。
その後、IBMのトーマス・J・ワトソン研究所に勤務。1968年、カリフォルニア大学バークレー校の計算機科学、数学、オペレーションズリサーチに関する教授となった。4年間だけワシントン大学で教授を務めたが、それ以外は常にバークレーにとどまっていた。1988年から1995年までと、1995年以降、バークレーのの研究員も務め、2012年現在は同研究所のアルゴリズム部門を指揮している。
カープは情報工学とオペレーションズリサーチに関わる組合せ最適化について多数の重要な発見をしている。彼の最近の研究テーマにはバイオインフォマティクスも含まれる。
1971年、と共同でネットワークの最大フロー問題を解くエドモンズ-カープアルゴリズムを開発した。1972年、計算複雑性理論における重要な論文 "Reducibility Among Combinatorial Problems"（組合せ問題間の還元可能性）を発表し、その中でを証明した。
1973年、ジョン・ホップクロフトと共同でを発表。これは2部グラフの最大マッチングを求める最速の技法である。
1980年、と共にを証明した。この定理は、多項式個の論理ゲートを使ったでSATが解けるなら、その多項式階層が第2レベルに折りたたまれることを証明したものである。
1987年、マイケル・ラビンと共同でラビン-カープ文字列探索アルゴリズムを開発した。チューリング賞受賞理由は以下のとおり:
ジョン・ホップクロフト
ジョン・エドワード・ホップクロフト（"John Edward Hopcroft"、1939年10月7日 - ）は、アメリカ合衆国の計算機科学者である。計算理論とデータ構造に関する教科書を執筆したことでよく知られている。コーネル大学の計算機科学科の応用数学の教授を務めている。
ワシントン州シアトル生まれ。1961年、シアトル大学で学士号を取得し、スタンフォード大学で1962年に修士号、1964年に博士号を取得した。その後3年間プリンストン大学に勤務。その後はコーネル大学に基盤を置いている。ホップクロフトの祖父 Jacob Nist は、梱包製品会社 Seattle Box Company の創業者である。
研究活動以外に、アルゴリズムと形式言語についての著作でも知られており（ジェフリー・ウルマンとアルフレッド・エイホとの共著）、その分野の古典的教科書となっている。
ロバート・タージャンとの平面グラフに関する共同研究、2部グラフのマッチングを求めるなどが知られている。
ジョン・コック
ジョン・コック（John Cocke, 1925年5月30日 - 2002年7月16日）は、アメリカの計算機科学者であり、特にコンピュータ・アーキテクチャとコンパイラの最適化設計への多大な貢献で知られている。「RISCアーキテクチャの父」とも呼ばれる。
ノースカロライナ州シャーロットで生まれる。
デューク大学で1946年に機械工学の学士号を取得し、1953年に数学の博士号を取得している。その後、1956年から1992年までIBMで研究者として過ごした。
彼の研究開発で最も重要なものは IBM 801 ミニコンピュータであろう。そこでコックは比較的単純な命令セットを実装し、コンパイラを最適化することでコストパフォーマンスを向上させた。
また、構文解析アルゴリズムであるCYK法の発明者の1人である（C は Cocke の C）。
ニューヨーク州バルハラで死去。
ワープステーション江戸
ワープステーション江戸（ワープステーションえど）は、日本の茨城県つくばみらい市南太田にあるロケ施設。ロケ実施中は通行制限されるが、施設は有料で一般公開されている。敷地内に、つくばみらい市立歴史館を併設（2017年9月13日閉館）し、同市立歴史公園と隣接する。
2000年に「歴史公園ワープステーション江戸」の名称で、テーマパークとして開園。茨城県と筑波郡伊奈町が出資した運営会社「株式会社メディアパークつくば」によって運営されていたが、2年後に8億円の負債を抱えて経営破綻。その後、運営を大新東グループに委託後、茨城県開発公社が所有し、主にロケ地・撮影施設として活用。しかし、その後も赤字が続いているため、2007年4月1日-2010年3月31日までの契約で、NHK関連会社のNHKエンタープライズにロケ事業の運営を委託。しかし、赤字解消の見込みが立たず2012年4月1日付けで、同社に売却された。
現在ではテーマパークではなく、映画やテレビの「ロケ施設」として機能している。時代劇向けには、江戸時代を模した商家や長屋、
掘割のほか戦国時代の城門などが再現されている。大河ドラマ『真田丸』の上田城の戦いがここで撮影された。
2018年、工事の進められていた明治・大正・昭和ゾーンが完成した。ここには二軸古典路面電車も再現され、同時に全天候型スタジオも完成した。2018年現在、2019年度の大河ドラマ『いだてん〜東京オリムピック噺〜』がここで撮影されることが決まっている。
ウィリアム・カハン
ウィリアム・モートン・カハン（William Morton Kahan、1933年6月5日 - ）は、カナダの数学者で計算機科学者。「数値解析への根本的（fundamental）貢献に対して」1989年にチューリング賞を受賞。1994年にはACMフェローに選ばれた。
カナダのトロントで生まれる。トロント大学で数学を学び、1954年に学士号、1956年に修士号、1958年に博士号を取得した。2012年現在はカリフォルニア大学バークレー校の名誉教授である。
カハンはトロント大学在学中の1953年にプログラミングを習得した。コンピュータ関連の色々な機器を知り、人々と知り合った（まだどちらも総数がそんなに多くない時代であった）。1960年にトロント大学で教職に就いたが、そこでは当時設置されていたIBM 7090のソフトウェアを自由に変更する許可を得た。その計算機で、研究中の大学院生が当面した浮動小数点演算の不正確さによる問題を解決したことがあった。院生は解決された結果を論文にまとめたが、カハンにとっては問題は終わりではなかった。1963年に更新された、改良版のはずのIBM 7094でそのプログラムを走らせたところ、同様の問題が再発し、原因究明に時間を費したのであった。
ヒューレット・パッカード (HP) の世界初のポケット関数電卓 HP-35 は、超越関数を特定の引数で計算したときの精度に問題があった。1974年、HPはカハンをコンサルタントに招き、共同でそれらのアルゴリズムの改良に熱心に取り組み、大きな改善をもたらした。このことは当時の Hewlett-Packard Journal で紹介されている。その後HP-10Cシリーズでのアルゴリズム設計にも関わり、マニュアル執筆にも関わった。この経験は次に大きく生かされることになった。
1976年、インテルは8087をはじめとする自社の全製品群の浮動小数点の仕様を設計するにあたり、共同研究者としてカハンを招いた。インテルの設計と時代的には同時進行で、1977年から、IEEE 754（および基数非依存の拡張版である IEEE 854）の策定も進められた。カハンはそちらでもアーキテクト代表を務めた。標準は策定に 1985 年までかかったのだが（そのためインテルは、標準化に先行する形で製品をリリースすることになった）、最終案の仕様はカハンらが提出したものがほぼ採用されたものとなった。以上のような経緯から、カハンは「浮動小数点数の父」と呼ばれる。その後の IEEE 754 改訂作業にも貢献し、現在の IEEE 754 規格を作り出した。
1980年代には "paranoia" という有名なプログラムも開発した。これは浮動小数点演算に関するバグを検出するベンチマークである。1994年、これによってPentiumの除算バグが発見され、今日でもよく使われている。多数の浮動小数点数の値の合計を計算するための重要なアルゴリズム「カハンの加算アルゴリズム」にも名を残す。他に、浮動小数点数演算を「正しく」行うコストに関しての、ある考察から「テーブルメーカーのジレンマ」という語で表される、ある困難さを指摘した: 「ふたつのオーバーフローもアンダーフローもしていない浮動小数点数について超越関数（たとえば y ）を正しく丸めつつ計算するコストは不明である」
彼は浮動小数点演算に関する教育に熱心で、浮動小数点数に関して間違った設計のハードウェアやプログラミング言語に対して厳しい。
浅草キッドの土曜メキ突撃!ちんちん電車!
浅草キッドの土曜メキ突撃!ちんちん電車!（あさくさキッドのどよメキとつげきちんちんでんしゃ）は、ニッポン放送の毎週土曜日23:00～25:00の枠で放送されていたラジオ番組。メインパーソナリティーは浅草キッド。
放送期間は1992年（平成4年）4月11日から1993年（平成5年）3月27日まで。1992年3月までオールナイトニッポン月曜2部において「浅草キッドのオールナイトニッポン」が放送されていたが、そこから引っ越して来たような形で本番組がスタートし、コーナーも一部が引き継がれている。
「浅草キッドのオールナイトニッポン」での1992年3月頃のフリートークによると、この番組のタイトルの有力候補及び仮タイトルは「突撃!おさる電車」だったらしい。これは同年4月にフジテレビの深夜で始まったバラエティ番組「たまにはキンゴロー」のタイトル候補で選に漏れたものの流用と思われる。
「言わんのバカクイズ」という企画は単行本にもなり、70万部近くの売り上げとなった。オールナイトニッポン時代と違って時間が早くなったことからスペシャルウィーク期間には多くゲストが入るようになる（言わんのバカクイズ解答者としてなど）。
1993年4月10日からは引き続き「浅草キッドの奇跡を呼ぶラジオ」がスタートしているが、この間同年4月3日のみ「浅草キッドの題名の無いラジオ番組」というタイトルで、新番組の前夜祭的な番組として放送されている。
番組中紹介されたネタで優秀なものの投稿者には、以下のノベルティグッズがプレゼントされた。
新卒
新卒（しんそつ）とは、大学や専門学校、高校などを今年度中に卒業する学生を表す用語。｢新規卒業｣もしくは｢新規卒業者｣の略語であるが、採用のシーンでは｢新卒｣と呼ばれることが多い。
日本企業は終身雇用と4月の一括採用が前提だったため、卒業直後の学生を4月1日およびその前後に合わせて正社員として雇用するケースが多く、その場合は概ね前年の10月頃までには内定を出している場合が多いが、その後にずれ込んだり、逆に早い場合に出ることもある。言い換えれば、学生は在学時に内定を受けていることになるが、逆に一旦卒業した学生は既卒扱いとなり、就職活動において比較的不利になる。
企業によっては、学校を卒業してから2-3年のうちは、既卒者扱いとはせずに新卒者扱いされる場合もある。これは日本国政府の推進が関係している。
FM STATION
FM STATION（エフエム ステーション）は、
「FM STATION」（エフエム ステーション）は、かつてダイヤモンド社から発行されていたFM情報誌。隔週刊。
1981年創刊。レイアウト等は、1978年に創刊した同社発行の自動車雑誌「カー・アンド・ドライバー（日本版）」と編集部が同じフロアということもあって近似しており（同じく隔週刊）、姉妹誌の関係であった。
FM情報誌としては最後発でありながら、競合誌よりはるかに安い定価200円という低価格も手伝ってか、もっとも多くの売り上げを誇っていた（最盛期には40万部を超えていたと言われる）。当時、競合誌として「FMレコパル」（小学館）「FMファン」（共同通信社）「週刊FM」（音楽之友社）があった。
差別化を狙い、競合誌のA4サイズ平綴じに対して、大判のB4サイズ中綴じの製本スタイルで出版。読者層は十代から二十代の若者、それもマニアックでない層をターゲットとし、それ故、音楽記事はクラシックやジャズといった既存誌が中心に取り上げていたジャンルは傍らに置いて、邦楽や洋楽のポップス系が中心だった。また、他誌がほとんどカバーしないアイドル歌手も多く取り上げていた。
末期は販売部数減少に伴い1995年10月5日号より全国誌化（各地域版を廃止）。さらに1997年8月5日号からは番組表を廃止し「ニューJ-POPカルチャーマガジン」と題して一般音楽誌へ転換したものの、部数減少に歯止めがかからず、翌年3月をもって休刊となった。
1985年には発刊当初からの定価200円が220円に値上げされ、「ズバリ一言」（後述）ではしばらくこの件についての意見交換が活発になされた。 末期には350円にまで値上がりする。
創刊当初は2週間おきの発売。よって、他の競合誌と比べ価格は安かったが、1月分の番組情報を得る為には、月に2冊購入せねばならず、月換算では他の競合誌とほぼ同価格に相当する。末期は毎月5日、20日に発売日を変更。
創刊初期は、本誌メインキャラクターのバッグス・バニーのイラストを採用。その後1988年まで、当時新進気鋭の鈴木英人の特徴的なイラストを毎号の表紙に採用。前述の他の競合するFM情報誌との差別化も大きな役割を果たす。
両時代共に、付録でその表紙のイラストを象ったカセットテープケースのレーベルは特に人気を博した。鈴木英人のイラストは画集にもされ、1984年に「FM STATION ILLUSTRATED」として別冊扱いで刊行された（こちらにもカセットレーベルが付属）。
やがて末期は、有名アーティストの写真を表紙に採用する形に移行する。
競合誌と比して番組表を地方版で細分化していたことも特徴として挙げられる。創刊初期はNHK-FMとその地方の民放FM局の2局紹介の組み合わせで、既に開局していたFM東京、FM愛知、FM大阪、FM福岡の4局に合わせ、東版、中部版、西版、九州版の4版でスタート。
1982年上記の局以外に、5局目となるFM愛媛、広島FMが開局した際には「九州版」を「中・四国、九州版」に変更し、同年FM仙台の開局に合わせ「東北版」を新設するなど1980年代からの地方における民放FM局の開局ラッシュにも柔軟に対応していった。1995年から「east」「west」の2版表記に変更。「west」は東海地方も含めた東日本のFM局の番組情報を網羅。
「FM STATION my sound graffiti」（TOKYO FM）平日午前3:00 - 3:45に放送。当誌＝ダイヤモンド社の一社提供番組（途中からダイキン工業もスポンサーに加わる）。
番組中のCMでは、小林克也氏のナレーションによる発売内容等が放送。番組との連動企画で、本誌で放送内容を事前告知する特集を組み、 放送内容とリンクしたカセットレーベルが印刷される号もあった。
アマゾナス州 (曖昧さ回避)
アマゾナス州、アマソナス州 (Amazonas)アマゾナス州とも。ただし、スペイン語の発音は「アマソナス」。
カンタベリー・ロック
カンタベリー・ロック（Canterbury rock、Canterbury scene）は、イギリスのカンタベリー出身者を中心とするプログレッシブ・ロック系のバンド、ミュージシャンの一群による音楽を指す用語。カンタベリー・ミュージック、カンタベリー・サウンド、カンタベリー系と呼ばれることもある。
1964年にカンタベリーで結成されたワイルド・フラワーズを祖とし、ここからソフト・マシーン、キャラヴァンといったカンタベリー・ロックの代表的なバンドが生まれた。さらにバンドの離合集散とともに人脈が広がり、ジャンルとしてくくられるほどの存在感を示すようになった。
1960年代後半から1970年代にかけてが最盛期。当初はサイケデリック・ロックの影響が強く、後に即興演奏を中心としたジャズ・ロック色が濃くなる。総じて曲は複雑、難解であり、商業主義とはほど遠いが、過剰すぎず安定感のあるテクニックで独特のポップセンスを表現した音楽性は世界中に熱心なファンが少なからず存在する。
浅草キッドの奇跡を呼ぶラジオ
浅草キッドの奇跡を呼ぶラジオ（あさくさキッドのきせきをよぶラジオ）は、ニッポン放送の毎週土曜日23:30～25:00の枠で放送されていたラジオ番組。メインパーソナリティーは浅草キッド。
放送期間は1993年（平成5年）4月10日から1994年（平成6年）10月8日まで。「言わんのバカクイズ」など、前番組「浅草キッドの土曜メキ突撃!ちんちん電車!」の流れを引き継いでいる。また、放送時間は前番組より30分短くなった。
番組後期には当時T-BACKSだった千葉一二三の霊視占いコーナー、が出演するコーナー（風俗街からの中継など）があった。
1994年10月をもって「土曜メキ突撃!ちんちん電車」時代を含め2年半の放送に終止符を打つ。番組終了の原因は、スポンサーがつかなかったことと最終回に告白した。録音出演を含む
ワンダーモモ
『ワンダーモモ』（Wonder Momo）は、1987年2月にナムコ（後のバンダイナムコエンターテインメント）から発表されたアーケードゲーム。
本作は、「舞台劇『ワンダーモモ』上演中」という設定で進行される横スクロールアクションゲームである。ロリコット星からやって来た正義の変身ヒロイン「ワンダーモモ」を操作し、地球の平和を乱す悪の怪人軍団ワルデモンを倒していく。サンプリング音声によるキャラクターボイス、舞台劇を模したステージデザインや演出、ヒロインのお色気、待ち構えるカメラ小僧など、特撮ヒーローショーとアイドルショーを融合したような独特な世界観とノリが話題を呼び、ギャルゲーの先駆けと評された。
1989年4月21日には若干仕様を変更したPCエンジン版が発売され、その後、アーケード版やPCエンジン版を完全移植した作品も発売・配信された（他機種版参照）。
操作系統は8方向レバー（斜め入力なし）+2ボタン（ジャンプ&アタック）。左右・正面の3方向に自機の向きを変える仕様になっているため操作の感触にはやや癖があり、難易度は高い。舞台劇をモチーフにしたステージ構成であるため行動の領域は狭く、舞台の端から端を行き来しながら戦うようになっている。敵を倒すとワンダーメーターが増加し、一定以上の時に特定のアクションを取ると戦闘能力が倍増した「ワンダーモモ」に変身可能。各ステージの固定ボスキャラクターを倒すとステージクリアとなる。体力が0になった時点でゲームオーバーとなり、コンテニュー後は体力値、ワンダーパワー値が初期値の状態でミスしたエピソードの最初の面から再スタートとなる（筐体設定でラウンドセレクトをONにしていた場合のみ、ゲーム開始前にステージを自由に選択可能）。エピソード仕立てとなっており、1話4ステージ・全4話16ステージ構成となっている。
いずれのカプセルも一定数のザコ敵を倒すと出現（必殺技用のカプセルのみ変身中にしか出現しない）し、取らずに放置しておくと時間経過と共に空中に上昇していき、そのまま消えてしまう。
つむじ風に入った瞬間ジャンプすると空中で変身し、「ヨッ、モモヤ!」の掛け声と共にボーナス5000点が入る。通称モモヤボーナス。また、ボタン連打での変身中にも同様にモモヤボーナスを取ることができる。
ワンダーリングを投げ、舞台袖に入ってしまう前に逆方向にレバー横を入れつつアタックボタンを押すと、そのままUターンして戻ってくる。何度でも往復可能。前述のようにリングが手元から消えてしまう条件は画面外から消えることではなくあくまで舞台袖の奥に入ることなので、三画面の中央から投げて画面外に消えた場合でも、すぐにこのコマンドを入力することで引き戻すことができる。また投げた後でバウンドして戻ってくるリングも同様にして手元に引き戻したり、投げた方向に向かってコマンド入力することで逆に遠ざけることも可能で、慣れれば自在にコントロールすることができる。
小劇場ナムコシアターで上演中の演目は、大人気のヒーローショー「ワンダーモモ」。地球の平和を守るため、ロリコット星からやってきた正義の味方、愛の戦士「ワンダーモモ」が、平和を乱す怪人軍団ワルデモンを相手に大暴れ!
地球の平和を乱す悪の異次元怪人軍団。モモの宿敵。
ゲーム誌「ゲーメスト」（新声社）誌上で行われていた「第1回ゲーメスト大賞」においてベスト音声合成賞で3位を獲得、その他にベストキャラクター賞で本作の主人公であるモモが4位を獲得した。
『Wonder Momo: Typhoon Booster』は、バンダイナムコゲームスがGoogle Playで2014年4月9日より配信のアプリゲーム。ShiftyLookプロジェクトの一環として、アメリカのデベロッパーWayForward開発のPCをプラットホームにアニメをベースにしたアクションゲームを開発。AndoroidのTegra 4搭載のゲーム機でのみプレイ可能。『Wonder Momo』は、2012年5月より2014年3月まで配信されたWebコミック。作者は Erik Ko and Jim Zub、アーティストはOmar Dogan、日本語版監修はいなべあゆみ。
『Wonder Momo』。2014年1月に製作が発表された。日本国内では同年2月6日より3月6日までニコニコ生放送で配信。全5話。ベースとなっているのは2012年より連載されているウェブコミックと2014年版リメイクゲーム『Wonder Momo』。
泉谷しげるの土曜はまかせろ!!
泉谷しげるの土曜はまかせろ!!（いずみやしげるのどようはまかせろ）は、ニッポン放送で1988年（昭和63年）から1990年（平成2年）に放送されていたラジオ番組。
ナイター中継の無い期間に放送されていた、いわゆるナイターオフ編成での番組だった。
本番組のメインパーソナリティーを務めていた泉谷しげるは、1973年（昭和48年）に「オールナイトニッポン」のパーソナリティーを務めていた頃以来しばらくラジオの生放送から遠ざかっていたが、1988年（昭和63年）に「デーモン小暮のオールナイトニッポン」に3回ゲスト出演、そこで泉谷が再び話題となって“再評価”され、今回の生放送再登板、久々のレギュラー番組スタートとなった。主な内容としては、週ごとにテーマを変えてリスナーから電話、メッセージを受け付けながら、時々ゲストを入れてトークをするというものだった。
なお、「ショウアップナイター」放送期間中は月曜日に移動、土曜日の放送ではなくなったため「泉谷しげる道場（いずみや - どうじょう）」と改題していた。なおこの「泉谷しげる道場」の放送期間中には月曜日にもナイター中継が多く、通算で13回のみの放送だった。泉谷しげる道場の頃のジングルには泉谷がギターをかき鳴らしながら「野球なんかは聞きたくもねえええ～、バカヤロー、泉谷の道場寺（どうじょうじ）～！うりゃあ～！」と歌うというものがあった。
1989年（平成元年）8月28日、同年12月16日には「しげるちゃん祭り」と称して泉谷のトーク・ライヴなどのスペシャルが放送された。
土曜日に放送されていた頃の第一期、第二期においては19時台のみネットしていた局があった。
放送時間はいずれも毎週土曜日19:00～20:00
（『1、2』は第一期、第二期ともネット、『2』だけのものは第二期のみネット。）
鉄建建設
鉄建建設株式会社（てっけんけんせつ）は、東京都に本社を置く中堅ゼネコン（総合建設業）である。
創業時の経緯から鉄道建設に強みを持ち、軌道下に横断構造物を敷設する工法の一つである、本設利用PC工事桁工法を開発している。他に道路・マンション建設を得意分野としている。東京証券取引所の第1部に上場している。
前身である鉄道建設興業の時代から、鉄道関係の工事を得意としており、現在も民間土木工事が全売り上げの3割程度を占めている。特に関わりの深い東日本旅客鉄道（JR東日本）は、長期にわたり筆頭株主であったが、一時モルガン・スタンレー・アンド・カンパニー・インターナショナルが発行株式の15%弱を保有し筆頭株主となった。
しかし、リーマンショックに伴う同社の売却により2012年現在はJR東日本が筆頭株主である。
なお、「鉄建公団」の名称で知られた旧・日本鉄道建設公団（現在の鉄道建設・運輸施設整備支援機構）との資本的な関係は一切無い。他にいわき営業所・水戸営業所・三重営業所が存在する。
など
2002年4月5日、鉄建建設・鹿島建設・JR東日本の3社間で、JR東日本が鉄建を鉄道関係工事の中核企業と位置づけることや、鹿島・鉄建間での技術開発や人材交流などを通じて連携を深めることが合意され、「3社による連携強化」を発表した。
相互利益の拡大、連携の強化を目的として鉄建・鹿島間での株式相互取得が行われた。これにより、鉄建建設は鹿島建設株式を120万株（発行済株式総数の0.12%相当）、鹿島建設は鉄建建設株式を470万株（同3.00%相当）を保有することとなった。それぞれの取得株式数に3倍程度の開きがあるが、当時の鹿島の株価が鉄建の株価の3倍程度であり、双方同程度の投資額で株式取得を行ったためである。
NWT
NWT
愛眼
愛眼株式会社（あいがん）は、大阪府大阪市天王寺区に本社を置く眼鏡・コンタクトレンズなどの販売を行うチェーンストアである。
関西を地盤に直営店やフランチャイズ店を全国に展開し、中国にも進出している。眼鏡の卸・小売業では業界4位である。東証第1部に上場している。
CMでの「メガネの〜愛・眼」がサウンドロゴで有名。
店舗の立地状況などに応じ、いくつかのブランドで出店している。
現在はスポットCMが中心である。同社は、福岡県に多数の店舗を持つ天神愛眼グループとは現時点では無関係である（過去に遡れば関係があった時期もある）。福岡県内には（大阪）愛眼の系列店も「ヨドバシ博多店」など数店舗が存在する為、両者の混同に注意が必要である。
青森県道238号蟹田停車場線
青森県道238号蟹田停車場（あおもりけんどう238ごう かにたていしゃじょうせん）は、青森県東津軽郡外ヶ浜町を通る一般県道である。
外ヶ浜町のJR津軽線蟹田駅から国道280号に至る短距離路線である。
道峰駅
道峰駅（トボンえき）は、大韓民国ソウル特別市道峰区道峰洞にある韓国鉄道公社京元電鉄線の駅。駅番号は(114)。
相対式ホーム2面2線を有する高架駅。
戦闘旗
戦闘旗（せんとうき Battle ensign）は、戦闘状態にあることを示すために、軍艦のマストに掲揚される軍艦旗および、その掲揚された状態を意味する。
軍艦旗（ensign）は、各海軍の所属艦船であることを示す旗章であり、平時の航海時には艦尾ないし斜桁（ガフ）に掲揚している。
他方、近世の海戦時においては近距離での戦闘が主であり、掲げられた旗により敵味方の識別を行った。敵味方の識別を容易にするほか、乱戦や濃霧、火砲による爆煙による視界不良時でもできる限り識別しやすくするために、戦闘時には（メイン）マストに旗を掲げるようになった。これが戦闘旗であり、このため、通例大型の旗が用いられる。具体的な例として17-18世紀の大英帝国海軍の軍艦には縦6m横12mの戦闘旗が付けられていた。戦闘旗を掲げている限り、その軍艦は戦闘状態にあるとみなされる。軍艦が戦闘に負けて降伏する場合、その意思を示すものとして戦闘旗をマストから降ろすことが行われる。通例、軍艦は戦闘旗を複数掲げることで、戦闘中に旗が弾丸を受けて無くなり、相手方に降伏したものと誤解されることを防いでいる。
部隊が敗北してもなお、完全に無力化されるまで徹底的に抗戦するという意思を表すために戦闘旗を掲げ続けることもある。例として、第二次世界大戦中にドイツ海軍の戦艦「ビスマルク」は、イギリス海軍によって追撃され全火砲が破壊された後、さらに沈没する時にもマストには戦闘旗がはためいていた。
戦闘旗は兵員の士気を高める大切な要素であり、敬意を持って掲揚される。通例、艦船が撃破され総員退去（退艦）命令が下されると、戦闘旗は沈没前に撤収され、生存している最も上位かつ先任の士官（先任将校。最低でも少尉）に託される。
軍艦旗ではなく、国旗を戦闘旗として用いるケースもある。アメリカ軍の規定においては、平時の航海時は昼間に国旗を斜桁（ガフ、gaff）、斜桁がない場合はメインマストなどに掲揚するとし、戦時においては同じマストにおいて夜間にも掲揚するとされている。
このほか、特別な戦闘旗が掲げられることもある。例として、1813年のエリー湖の戦いで米国海軍の船に取り付けられていたものがそれである。
アメリカ合衆国メリーランド州アナポリスの海軍兵学校にはアメリカ海軍の戦闘旗、さらには他国との戦闘で鹵獲した戦闘旗が展示されている。しかし、真珠湾攻撃の際、日本の海軍航空隊によって撃沈された戦艦「アリゾナ」の戦闘旗は回収時、重油まみれで「使い物にならない」とされ、誰も保存することを考えることなく焼却処分されてしまった。
このほか、イギリスの国立海軍博物館にも戦闘に勝利して相手艦から鹵獲した旗が展示されている。
海上自衛隊では、海上自衛隊旗章規則（昭和30年12月27日海上自衛隊訓令第44号）第15条の2第1項で「法第76条第1項の規定により出動を命ぜられた自衛艦が武力を行使する場合には、自衛艦旗をメインマストに掲揚するものを例とする。」と定めており、これが戦闘旗に当たる。なお、自衛艦は平時は自衛艦旗を艦尾に掲げているが、有事または訓練において合戦準備が下令された場合、戦闘に邪魔となる旗竿を倒すため、メインマストに自衛艦旗を掲揚する。