質問: 第一次世界大戦を舞台にアメリカ軍パイロットのジャックとデビットを描いた、第1回アカデミー賞作品賞を受賞した映画は何?
回答: つばさ

タイトル: 第56回アカデミー賞
ロサンゼルスのドロシー・チャンドラー・パビリオンで行われた授賞式は3時間40分を超える長いものとなった。結果は、ジェームズ・L・ブルックスの初監督作品『愛と追憶の日々』が主要5部門を受賞した。技術関連部門では宇宙飛行士を目指す男たちを描いた『ライトスタッフ』が、芸術関連部門ではスウェーデン映画の『ファニーとアレクサンデル』が健闘した。

タイトル: 勝利者 (1963年の映画)
『勝利者』(しょうりしゃ、原題:The Victors)は、1963年制作のイギリス・アメリカ合衆国の戦争映画。『真昼の決闘』などの脚本を執筆したカール・フォアマンがアレクサンダー・バロンの小説「人間たち」を原作に、第二次世界大戦末期のヨーロッパ戦線を舞台に戦争の“勝利者”と非人間性を描いた。タイトル・デザインはソール・バス。1964年の日本における洋画配給収入トップ10の第9位。

タイトル: 頭上の敵機
『頭上の敵機』(ずじょうのてっき、Twelve O'Clock High)は、1949年のアメリカ合衆国の戦争映画。監督は ヘンリー・キング。アメリカの第二次世界大戦参戦初期にナチス・ドイツ及びナチス・ドイツ占領下のフランスに白昼爆撃を敢行したアメリカ陸軍第8空軍の兵士を描いた本作は、1948年のサイ・バートレット(英語版)、バーン・レイ・Jr(英語版)作の小説『Twelve O'Clock High』を、原作者であるバートレットとレイ、ヘンリー・キング(クレジット無し)監督が脚本を担当し、グレゴリー・ペック、 ヒュー・マーロウ、ゲイリー・メリル、ミラード・ミッチェル、ディーン・ジャガーらの出演で映画化した作品である。『頭上の敵機』は第22回アカデミー賞で4部門にノミネートされ、ディーン・ジャガーが助演男優賞を、トーマス・T・モールトンが録音賞を受賞している。

タイトル: クリント・イーストウッド
アカデミー主演男優賞はノミネートにとどまったが、「単に監督もできる俳優」ではなく、「アクション映画から文芸映画まで幅広くこなせる、優れた監督兼俳優」という評価を確立した。2006年に『父親たちの星条旗』『硫黄島からの手紙』の2部作を発表。これはアメリカがかつての日米戦争において最大級の痛手を受けた「硫黄島の戦い」を、日米双方の視点から2作に分けて描くという方法で製作されている(同じような日米双方の視点による映画には真珠湾攻撃を扱った『トラ・トラ・トラ!』があるが、こちらは1本の映画の中に入れている)。『硫黄島からの手紙』は、ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞作品賞・第32回ロサンゼルス映画批評家協会賞最優秀作品賞を受賞し、同年の賞レース最大の目玉として注目を浴びていたが、アカデミー賞では音響編集賞のみの受賞にとどまった。

タイトル: フレッド・ジンネマン
1952年に公開された西部劇『真昼の決闘』では、それまでの西部劇とは違った保安官の弱さと孤独を描き、主演の保安官を演じたゲイリー・クーパーがアカデミー主演男優賞を受賞した。その翌年の『地上より永遠に』では、アメリカ軍兵士達の過酷な運命を描き、アカデミー作品賞を始めとする監督賞など計8部門を受賞。当時、キャリア低迷期に入っていたフランク・シナトラがアカデミー助演男優賞を受賞し、復活を印象付けた。その後もオードリー・ヘップバーンを主演に『尼僧物語』(1960年)を監督し、ワーナー・ブラザーズ史上最高の大ヒットを記録。1966年にはロバート・ボルトが戯曲として書いた『わが命つきるとも』を映画化。己の信念を貫き通す主人公という、自分自身と通ずる人間を描き、二度目のアカデミー監督賞、作品賞を受賞した。

タイトル: 暁の出撃 (1955年の映画)
『暁の出撃』(あかつきのしゅつげき、原題:The Dam Busters)は1955年に公開されたイギリス映画。ポール・ブリックヒルの『暁の出撃(英語版)』(原題同じ)とガイ・ギブソンの "Enemy Coast Ahead" を基にした、第二次世界大戦中のチャスタイズ作戦をえがいた航空戦記映画である。

タイトル: 永遠の戦場
『永遠の戦場』(とわのせんじょう、えいえんのせんじょう、The Road to Glory)とは、1936年に公開された第一次世界大戦を舞台としたアメリカ合衆国の映画。

タイトル: 暁の出撃 (1970年の映画)
『暁の出撃』(あかつきのしゅつげき、原題:Darling Lili )は、1970年公開のアメリカ映画。第一次世界大戦中が舞台のミュージカル、恋愛映画。

タイトル: アラスカ物語
この映画で、主演の北大路欣也は、第1回日本アカデミー賞優秀主演男優賞を受賞した。

タイトル: 我等の生涯の最良の年
『我等の生涯の最良の年』(われらのしょうがいのさいりょうのとし、英: The Best Years of Our Lives)は、1946年に製作かつ公開されたアメリカ合衆国の映画。第二次世界大戦後に市民生活に復帰した復員兵が直面する様々な社会問題をテーマにした数少ない作品の一つである。不自由ない暮らしにおいてもなお悩むアル(フレドリック・マーチ)、戦時中のトラウマに苛まれ、職探しと夫婦関係に翻弄されるフレッド(ダナ・アンドリュース)、自身の障碍に引け目を感じて家族や恋人からも心を閉ざしてしまうホーマー(ハロルド・ラッセル)、彼ら同郷の三人の帰還兵と家族たちの日々を温かく描く。第19回アカデミー賞において作品賞をはじめ、当時のアカデミー賞最多記録(アービング・G・タルバーグ賞を含めた場合)となる9部門の受賞に輝いた。

タイトル: 1917 命をかけた伝令
『1917 命をかけた伝令』(いちきゅういちなな いのちをかけたでんれい、原題:1917)は、2019年制作のイギリス・アメリカ合衆国の戦争映画。第一次世界大戦に投入された2人の若きイギリス兵のある1日を全編ワンカットに見えるように密着して追い掛ける。サム・メンデス監督。プレミアムシアター規格はIMAX DMR(GTテクノロジーの1.43:1の画面サイズには非対応)、ドルビーシネマ、ドルビーアトモスに対応。

タイトル: 第1映画部隊 (アメリカ軍)
なお、ワーナー・ブラザースではこれ以前にも、『Men of the Sky』(空の男達)、『Beyond the Line of Duty』(責務を超えて)、『The Rear Gunner』(後方機銃手)といった航空軍関連の映画を制作している。

タイトル: アカデミー作品賞
またノミネートのみは『戦艦バウンティ』、『クレオパトラ』、『天国から来たチャンピオン』、『トゥルー・グリット』、『レ・ミゼラブル』、『アリー/ スター誕生』、『ストーリー・オブ・マイライフ/わたしの若草物語』、『DUNE/デューン 砂の惑星』、『ナイトメア・アリー』、『ウエスト・サイド・ストーリー』、『西部戦線異状なし』の10本。そのうち作品賞受賞作のリメイクは、『戦艦バウンティ』、『ウエスト・サイド・ストーリー』、『西部戦線異状なし』の3本のみである。作品賞を受賞した中で、サイレント映画は『つばさ』と『アーティスト』の2本のみ。また『アーティスト』は、『アパートの鍵貸します』以来51年振りの完全白黒映画の作品賞となった。

タイトル: 最前線物語
『最前線物語』(さいぜんせんものがたり、原題:The Big Red One)は、1980年公開の戦争映画。

タイトル: ヒューゴー・フリードホーファー
他に『気まぐれ天使』、『ジャンヌ・ダーク』、『決戦攻撃命令』、『ならず者部隊』、『島の女』、『めぐり逢い』、『若き獅子たち』でアカデミー賞にノミネートされた。

タイトル: つばさ (映画)
第1回アカデミー賞において最優秀作品賞と技術効果賞(当時)を初めて受賞したサイレント映画であり、『グランド・ホテル』(1932)、『ドライビング Miss デイジー』(1989)、『アルゴ』(2012)、『グリーンブック』(2018年)『コーダ あいのうた』(2021年)と並び作品賞をもらいながら最優秀監督賞にはノミネートされなかった6本中の1本である。85年後に『アーティスト』がアカデミー作品賞を受賞するまで、同賞を受賞した唯一のサイレント映画でもあった。(全編サイレントとしては本作が唯一の受賞である。)また、1997年、米国連邦議会図書館がアメリカ国立フィルム登録簿に新規登録した作品の1本である。この映画は空中戦映画の先駆的な超大作として映画史上に名高い作品である。

タイトル: 名誉と栄光のためでなく (映画)
『名誉と栄光のためでなく』(めいよとえいこうのためでなく、Lost Command)は、1966年に公開されたアメリカ合衆国の戦争映画。

タイトル: テスト・パイロット (映画)
『テスト・パイロット』(Test Pilot)は、1938年に製作・公開されたアメリカ映画である。

タイトル: 頭上の敵機
20世紀フォックスの資料によると、『頭上の敵機』の映画化権利のため20世紀フォックスは$100,000を、さらに追加で最大$100,000を「ブッククラブ条項」のために支払ったとされている。20世紀フォックスの映画プロデューサーダリル・F・ザナックは、ウィリアム・ワイラー監督がパラマウント映画での映画化のため、『頭上の敵機』に興味をもっていることを知り、この高額な権利を買うことを決断している。もっとも、ザナックは1947年にアメリカ空軍が撮影に協力する確信を得た時点で最終的な判断をしている。『頭上の敵機』ではドイツ側で撮影されたものを含む実際の戦闘中の映像が使用されている。『頭上の敵機』の多くの部分はエグリン空軍基地(英語版)およびフロリダ州フォート・ワートン・ビーチで撮影された。脚本を担当したサイ・バートレットとバーン・レイ・Jrは自身の第8空軍での経験を映画に活用している。

タイトル: アカデミー賞
もともとアカデミー賞の授賞式は1929年に設立された「映画芸術科学アカデミー」の夕食会の一環として始まった。第1回は1929年5月16日にロサンゼルスにあるルーズベルトホテルで行われた夕食会の際に舞台上で、3カ月前に授賞を通知しておいた受賞者を招待して賞を贈与した。当初はオスカー像ではなく、同様のデザインを施した楯が贈られた。第1回授賞式で、『第七天国』で女優賞を受賞したジャネット・ゲイナーによれば、「これからも互いにいい仕事をして頑張りましょうという程度の、ちょっとした内輪の集まりだったのよ」と当時の様子を振り返っているとおり、授賞式は5分程度で簡単に済まされていた。第2回から地元ラジオ局により実況が開始され、第17回から全国放送となった。エンタテインメント色が色濃くなったのはアメリカが第二次世界大戦に参戦した1942年以降で、前線にいた兵士達の耳を喜ばせるためだったという。

タイトル: つばさ (映画)
米国に住む若者ジャック・パウエル(チャールズ・ロジャーズ)は、隣に住む娘メアリー・プレストン(クララ・ボウ)に愛されているのに都会から来たシルヴィア・ルイス(ジョヴィナ・ラルストン)にのぼせる。しかし、シルヴィアは有力者の息子デヴィッド・アームストロング(リチャード・アーレン)と愛し合っている。やがて、第一次世界大戦に米国が参戦するやジャックとデヴィッドは航空隊に志願、ジャックは出発の時シルヴィアに会い彼女がデヴィッドに渡そうとする写真を自分にくれるものと勘違いして持ってきてしまう。見習いパイロットとして猛練習を受けた後、2人はフランス戦線に送られ暁の偵察で遭遇した敵機を撃破して初陣の功名をたて、名コンビとうたわれるようになる。

タイトル: 第1回ゴールデングローブ賞
第1回ゴールデングローブ賞第1回ゴールデングローブ賞(だい1かいゴールデングローブしょう)は、1943年の映画を対象としており、1944年1月末にカリフォルニア州ロサンゼルスの20世紀フォックスのスタジオで開かれた。作品賞は『聖処女』が受賞した。

タイトル: 攻撃 (映画)
『攻撃』(こうげき、Attack)は、1956年のアメリカ合衆国の戦争映画。監督はロバート・アルドリッチ、出演はジャック・パランスとエディ・アルバートなど。ノーマン・ブルックスの舞台劇『Fragile Fox』を原作としている。

タイトル: 第1回アカデミー賞
授賞式は1929年5月16日、カリフォルニア州ロサンゼルスのハリウッド・ルーズベルト・ホテルで開催された。それは36の宴会用テーブルを並べたプライベート・ディナーで、出席者は270名でチケットは5ドルであった。俳優たちは高級車に乗ってホテルに到着し、有名人たちを讚えるために多くのファンが出席した。授賞式の模様はラジオやテレビで放送されなかった。司会はAMPAの会長であったダグラス・フェアバンクスが務め、15分で完了した。

タイトル: アカデミー作品賞
』、『アバター』、『第9地区』、『インセプション』、『ゼロ・グラビティ』、『her/世界でひとつの彼女』、『オデッセイ』、『マッドマックス 怒りのデス・ロード』、『メッセージ』、『ドント・ルック・アップ』、『DUNE/デューン 砂の惑星』、『アバター:ウェイ・オブ・ウォーター』、『エブリシング・エブリウェア・オール・アット・ワンス』の15本だが、そのうち『エブリシング・エブリウェア・オール・アット・ワンス』が初めて作品賞を受賞した。なおSF映画と同様に作品賞を受賞しづらいとされていたファンタジー映画も、これまで何度かノミネートされており、21世紀に入ってからは『ロード・オブ・ザ・リング/王の帰還』と『シェイプ・オブ・ウォーター』の2作品が受賞に至っている。

タイトル: アカデミー作品賞
第1回は「作品賞(Outstanding Picture)」と「芸術作品賞(Best Unique and Artistic Picture)」の2部門に分かれており、それぞれ3本ずつ候補作が選ばれていた。その結果、前者はエンタメ大作『つばさ』が、後者は芸術映画『サンライズ』が受賞した。しかし、1927年に公開された『ジャズ・シンガー』がヴァイタフォン方式によるトーキー映画であったため、どちらにもノミネートすることができず、最終的にはアカデミー名誉賞が贈られることとなった。それを受けて、翌年には「芸術作品賞」が撤廃されて、『つばさ』が受賞した「作品賞」を最高賞と改めて決定。名称はOutstanding Pictureのままであったが、『ジャズ・シンガー』のようなトーキー映画もノミネートできるように許可した 。

タイトル: 遥かなる我が子
プロデューサーのチャールズ・ブラケットの原案に基づきミッチェル・ライゼンが監督、オリヴィア・デ・ハヴィランドが主演した。デ・ハヴィランドは二度目のアカデミー主演女優賞ノミネーションを受け、初の受賞を果たしている。

タイトル: アカデミー監督賞
また、他部門にノミネートされながらも、監督賞のみの受賞となったのは『情炎の美姫』(1928年)、『スキピイ』(1930年)、『オペラハット』(1936年)、『新婚道中記』(1937年)、『ジャイアンツ』(1956年)、『卒業』(1967年)、『パワー・オブ・ザ・ドッグ』(2021年)の7作品。監督賞が唯一のノミネートだった『美人国二人行脚』(1927年)を含めると8作品のみとなる。

タイトル: フライボーイズ
ライト兄弟が初の動力飛行機を発明してから、早くも第一次世界大戦にて、人類は飛行機を兵器として導入。戦闘機が誕生した。この大戦で、アメリカ合衆国が未だ参戦を決めかねていた時期に、様々な事情から外人部隊としてフランス空軍に志願入隊し、ドイツ軍と戦ったアメリカ人の若者たちがいた。彼らの所属した実在の中隊「ラファイエット戦闘機隊」の実話に基づき、彼らの苦悩と友情、そして「最後の騎士道」「大空の決闘」であった時代の空中戦を、総製作費70億円の巨費を掛けた実写アクションと、CGを駆使したVFXで描く。

タイトル: ジェームズ・ステュアート (俳優)
映画会社は彼を主演に戦争映画を作ろうと目論んだが、ジミーは「本物の戦争を見てきた人間が、戦争映画に出たいと思いますか?」とそれらを全て断り『素晴らしき哉、人生!』(1946年)、『ハーヴェイ』(1950年)といったヒューマン・コメディに主演した。戦後は『ウィンチェスター銃'73』(1950年)、『怒りの河』(1952年)、『ララミーから来た男』(1955年)などの西部劇でも新境地を拓いた。なお『ウィンチェスター銃'73』 で、初めて作品の儲けから定率でギャラを支払う、いわゆる出来高払い制度で契約した。このシステムは、現在まで長い間引き続き使われている。1984年、長年の映画界への功績を称え、アカデミー賞名誉賞が授与された。

タイトル: 片目のジャック (映画)
『片目のジャック』(かためのジャック、One-Eyed Jacks)は、1961年のアメリカ合衆国の西部劇映画。マーロン・ブランド主演・監督。ブランド唯一の監督作品。1963年までに米国で製作・公開され、作品中に著作権表記があるものの、公開から28年以内にリニュー(著作権再登録)をしなかった、または手続き不備のために米国の法律で権利放棄と見なされた(著作権再登録された場合は通常の保護期間)ために、現在パブリックドメインとなっている。元々この映画はスタンリー・キューブリックが監督する事となっていた。しかし意見の対立やキューブリックの多忙などによりブランドが監督を兼ねる事となった。

タイトル: 誇り高き戦場
『誇り高き戦場』(ほこりたかきせんじょう、Counterpoint)は、1967年公開のアメリカ合衆国の戦争映画。ストーリーはアラン・シリトーの小説『誇り高き戦場』(The General)を原作としている。

タイトル: ジェームズ・ステュアート (俳優)
翌1940年の 『フィラデルフィア物語』 でアカデミー主演男優賞を獲得した。1948年にはアルフレッド・ヒッチコック監督の『ロープ』 に主演として起用された。ヒッチコックお気に入りの男優として計4本に主演している。第二次世界大戦中は率先して軍隊に志願。陸軍航空軍のB-24爆撃機パイロットとして活躍した。出撃回数は20回、飛行時間は1800時間にも及び、1945年3月に大佐に昇進した。大戦後の1959年7月には空軍准将に昇進。1968年3月に空軍を退役し、その後少将に昇進している(ハリウッドの俳優としては最高位)。親友のゲイリー・クーパーが『ヨーク軍曹』でアカデミー賞を受賞した際には、堂々と軍服姿でプレゼンターとして授賞式に出席し、クーパーにオスカーを手渡している。戦後はハリウッドに英雄として凱旋。