質問: もともと、スペインのバスク地方の農民がかぶっていた帽子に由来する、手塚治虫がかぶっていたことから、漫画家がかぶるイメージが強い帽子は何?
回答: ベレー帽

タイトル: 山高帽
日本では慶応の頃から定期的にヨーロッパから帽子が輸入され始め、この時期に初めて山高帽も輸入されたと思われる。1871年(明治4年)8月9日に散髪脱刀勝手令(断髪令)が太政官布告され、1873年(明治6年)1月13日に洋式を取り入れた絵図姿入り大礼服制の改正公布、同年3月20日に明治天皇の断髪に至ると、文明開化の時流に乗って明治政府高官や財界人、その他市民の間で山高帽は大流行した。イギリスからの輸入は相当量だったようで、1890年(明治23年)に渋沢栄一、益田孝、益田克徳、馬越恭平などの財界人によって帽子製造会社が設立され日本でも山高帽の製造に着手したが、この際にイギリスから招聘した技師二人を巡って輸出量を減らしたくないイギリスの帽子輸出業者が激しく非難したというエピソードも残っている。

タイトル: カタルーニャの農夫の頭
これらの作品は、カタルーニャの農夫の姿を構成して表現した点で共通する。そこには三角形の頭部、顎鬚、(バラティーナ(英語版)と呼ばれる)赤い帽子といったシンボルが繰り返し現われ、それらが一人の棒状の人物に添えられている。この油彩の連作において、くすんだ青や黄の背景の上に、一人の農夫の姿が描かれた。マルギット・ローウェルによると、ミロは作品の意図をこう述べている。

タイトル: チャイナマンズ・ハット
中国人がかぶっている帽子に似ていることから「チャイナマンズ・ハット」と呼ばれるようになったと言われている。また、ハワイの神話では神が巨大なトカゲを退治して沖合に捨てたものが長い年月を経てモコリイになったと伝えられる。

タイトル: チュージョ
チュージョ(スペイン語、Chullo)とは、アンデス山脈付近で見られる、耳を覆う部分が付いた帽子である。なお、名称のチュージョは元々アイマラ語であった。チュージョは、主にアンデス山脈に住む動物の毛を材料に作成され、リャマ、アルパカ、ビクーニャの毛が用いられる他、羊毛も用いられる 。 アンデス山脈の厳しい気候に対応すべく、耳を覆う部分には、さらに顎紐が付けられていて、より防寒性を上げたタイプのチュージョも見られる。

タイトル: 眼鏡キャラクター
眼鏡が描かれた最も古い絵画は、トマッソ・デ・モデナが1352年に描いたヒュー・オブ・サン・シェールの肖像画である。ヒューの生前には眼鏡は発明されていないが、死後1世紀も経ってから描かれたこの肖像画では、尊敬のしるしとして眼鏡が描き入れられた。聖者の肖像画に生前存在していなかったはずの眼鏡を描き入れる慣行はその後数世紀にわたって続いた。学識や識字能力の持ち主、あるいは当代の実力者であることの証と考えられていたのであろう。このように眼鏡は古くから知性の象徴であったが、これを利用すると、ファッションであれば眼鏡を着用することで知性的なイメージをかもし出すことが可能になり、またフィクションの世界では頭のいい登場人物に眼鏡をかけさせることで外見と性格を一致させ、より印象の強いキャラクターを作ることが可能になる。

タイトル: グルーチョ・マルクス
「グルーチョ」という芸名の由来にはいくつかの説明が存在する。最も一般的なものは、グルーチョがいつも不機嫌であったことから、「ブツブツ文句を言う」ことを意味する「Grouch」の名が与えられたというものである。しかし、ハーポの伝記のなかでは、旅行者などが貴重品を隠すための財布「グラウチ・バッグ」に由来していると語られているほか、グルーチョ自身はコミック・ストリップ『Knocko the Monk』にちなんでいると述べている。現在もグルーチョ眼鏡によって知られているように、眼鏡や口ひげといったグルーチョのトレードマークは観客に強い印象を残した。墨で太く口ひげと眉毛を描くメーキャップは、手間の掛かる付けひげの代わりとして、自然とヴォードヴィルで用いるようになった手法である。のちにテレビ出演が増えた頃には、メイクではなく本物の髭を伸ばしている。

タイトル: 烏帽子
細川政元は数々の奇行で知られたが、烏帽子を嫌って被らなかったことも奇行として捉えられていた。しかし戦国時代以降、逆に日常は髷を露出し被り物を着けないのが普通となった。明治以降は髷を結う習慣が失われたため、頭にすっぽりとかぶり掛緒を顎にかけて固定するタイプのものが用いられることが多い。大相撲の行司が着用しているのを見ることができる。これに反して、明治初期の公家は大きい烏帽子を多用していた。烏帽子形(えぼしなり)の兜は、烏帽子を模した、あるいは烏帽子に似た形状から、このように呼ばれる。昭和15年(1940年)に制定された国民服(甲号)の帽子のデザインは、烏帽子をイメージしたものであるとされている。

タイトル: チロリアンハット
チロリアンハット(英: Tyrolean hat, 独: Tirolerhut)は、帽子の一種。アルプス山脈東部のチロル地方に由来する。

タイトル: 青い帽子の男
『青い帽子の男』と同じような頭飾りは、ファン・エイクが1443年に描いた自画像とも言われる『ターバンの男』や、1435年ごろの『宰相ロランの聖母』の背景遠景に見える人物像などにも描かれている。このスタイルの頭飾りの流行は1430年代半ばには下火となっており、『青い帽子の男』が1430年代半ば以前に描かれたという説の根拠となっている。『青い帽子の男』の男性が右手に持つ指輪が何を意味しているのか正確にはわかっていないが、少なくとも美術史家エルヴィン・パノフスキーの研究以前には、この男性が宝石商あるいは金細工師であることを示唆しているという説が主流だった。パノフスキーの研究以降、いまだ面識のない女性とその家族への結婚申込用の肖像画として描かれたのではないかという説が有力となった。

タイトル: ケピ帽
発祥は1830年代、仏領アルジェリアに遡る。当時のフランス軍は重厚な革製のシャコー帽を使用していたが、現地の気候に適応すべく、シャコー帽を簡略化させた「Casquette d'Afrique」(en)という籐で編んだより軽く機能的な帽子を考案した。その後、フランス陸軍が近代陸軍の模範とされてきた影響で、19世紀から20世紀初頭までは世界各国の軍隊の制帽として広く取り入れられていた。しかし、第一次世界大戦前後から各国でドイツが発祥の官帽や独自のデザインの軍帽が次第に採用されるようになり、軍隊等の制帽としてはフランスや、旧植民地以外の国ではあまり見かけなくなった。だが、その簡潔にして洗練されたデザインのため、現在でもさまざまな業種や団体で制帽として採用されている。日本ではシャルル・ド・ゴールの印象が強烈であったせいか、ながらくドゴール帽という通称で呼ばれていた。

タイトル: 麦わら帽子の自画像
原画はヴィジェ=ルブランのパトロンであったヴォードルイユ伯爵(英語版)によって買い上げられた。現在はスイスのジュネーブにあるシャトー・ド・プレニー(英語版、フランス語版)に所蔵されている。『麦藁帽子の自画像』『麦わら帽子を被った自画像』『自画像・麦藁帽子』『麦藁帽子』とも表記される。

タイトル: 襟巻き
フィクションにおいては、登場人物がファッションとしてマフラーを身に着けることがしばしばあり、それが転じてキャラクターのトレードマークになることがある。例としては『サイボーグ009』の戦士、『仮面ライダー』の各主人公たちが挙げられる。これらのキャラクターは「速さ」を演出する意味合いがあって、風でなびくマフラーは、視覚的にもキャラクターが高速で動いているという事を表現しやすいためである。仮面ライダーシリーズの中で深海開発用サイボーグである『仮面ライダーX』や惑星開発用サイボーグである『仮面ライダースーパー1』などに至っては、その設定上マフラーが防寒具や「速さの表現」ですら無く、「仮面ライダー固有のシンボル」としての意味合いが強くなっている。

タイトル: 手塚治虫
人並み外れた仕事量をこなしたことで知られているが、決して家庭を蔑ろにすることはなく、誕生日とクリスマスには必ず家族でレストラン・ディナーをとる習慣があり、計画を立てて正月と夏休みには家族旅行に出かけていた。田中圭一には「マンガ家としてだけじゃなく父としても神」と評された。アシスタント経験のある漫画家古谷三敏によると、手塚はアルコールはあまり飲めず、煙草も普段は吸わなかった。バーで煙草をふかした時は上手く吸い込めていなかったという。1962年に日本共産党への支持を表明後、日本共産党の選挙応援に度々駆け付け、赤旗にも掲載されていた。一方で、自由民主党の機関紙である「月刊自由民主」にも、1984年10月号に寄稿した事がある。

タイトル: 眼鏡
P・G・ウッドハウスが1930年に示した小説家向けの眼鏡装用基準では、眼鏡の種類ごとにそれを掛ける人物を列挙しており、当時で言うスペクタルズ、現在でいう一山を掛ける者の筆頭に善良なおじさん(good uncle)、鼻眼鏡を掛ける筆頭に善良な教師、片眼鏡を掛ける筆頭に善良な公爵と、多くの種類で善良な人物を筆頭に挙げていた。鼻眼鏡と片眼鏡については悪人はこれを掛けないとも述べている。手塚治虫のスター・システムの最古参である花丸博士も多くの役柄で片眼鏡をかけているが、専ら善人を演じた「スター」である。近年の漫画・アニメでは、逆ナイロール形式の眼鏡が、キャラクターの外観を大きく変えることなく、眼鏡キャラクターとしての個性も表現するための漫画的デフォルメ描写に好んで使われる。キャラクターの瞳の印象が見た者に素直に伝わるため、瞳を大きく描く萌え絵においてはこの表現が用いられることがある。

タイトル: 山高帽
ロックは、その帽子を顧客の名に因んでコークハット(Coke Hat)と呼ぶように主張したためコークハットとボーラーハットの名称が混在する時期があったが、帽子の形状がボウル(Bowl)を連想させたためウィリアム・ボーラーに因んだボーラーの名称がサザク周辺から定着して広まった。このような経緯から、現代でも一部ではコークハットの名称も用いられている。元々は乗馬用の帽子であるが、上流階級が被るシルクハットと労働者階級が被るフェルト製ソフトハットの中間的な帽子として街中で被る人達が増え始め、19世紀末にイギリスで人気がピークに達した。その後、チャーリー・チャップリン等の映画の登場人物や多数の著名人に愛用されたこともあり世界中に普及したが、イギリスでは1960年頃には廃れてしまった。現在は、世界中で伝統を重んじる保守層や新たな若者層などに支持されている。

タイトル: ちばてつや
楠高治は「ちば氏は手塚治虫氏から最も影響を受けていない漫画を描く人」だと語っている。

タイトル: アセチレン・ランプ (手塚治虫)
彼の後頭部に平たいくぼみがあり、ろうそくを乗せれば立つと噂されていたところから、後頭部にろうそくを立てたキャラクターが誕生した。

タイトル: 帽子
英語では、頭に乗せるものの総称としてハット(hat)、比較的柔らかい素材で頭部にフィットする形状のものをキャップ(cap)と呼んでいる。 ハットと呼ばれるものは一般に装飾的で全周につば(ブリム)を持つものが多いが、例外もあるため一概には言えない。現代に使用される実用的な帽子の大半はキャップに分類されるが、習慣的にハットと呼ばれるものもあり、その境界は曖昧である。なお、下記の一覧のように、帽子の種類によって様々な呼び方が存在するため、具体的に何を指すかはこれらの呼び方を把握する必要がある。

タイトル: パパーハ
パパーハ (ラテン文字: Papakha、英語ではアストラハン・ハット (英: Astrakhan hat) としても知られる) はコーカサス地域で着用されている毛皮の帽子である。パパーハという単語は、テュルク系民族の被る帽子パパークに由来する。

タイトル: ハットトリックス
読売ジャイアンツエンブレムや広告制作などで知られるイラストレーター、クリエイティブデザイナーのあべたみおが描くキャラクターで、モチーフが人の頭に乗っているキャラクターのシリーズ。webアニメ東京カニコもハットトリックシリーズの一つ。プロデュースはクリエイティブ・ディレクターの青木克憲。版権管理はバタフライ・ストローク・株式會社。

タイトル: ピスヘルメット
“ピスヘルメット”の語源は南アジア原産のマメ科植物の髄(Pith:ピス)から作られたことからであるが(後述)、他に等とも呼ばれる。また、sola topee をソーラ・トーピと表記する例も見られる。日本では上記の他に探検帽、探検家帽子、 防暑帽、サファリヘルメット等の表記も見られる。また、説明として「日立 世界・ふしぎ発見!のマスコット”ひとし君人形”が被っている帽子」という記述も見られる。

タイトル: 青い帽子の男
『青い帽子の男』(あおいぼうしのおとこ)は、初期フランドル派の画家ヤン・ファン・エイクが描いた絵画。木板に油彩で描かれた板絵で、ルーマニアのシビウのブルケンタール国立博物館 (en:Brukenthal National Museum) が所蔵している。額装のフレームも入れて22.5 cm x 16.6 cm という小さな肖像画で、1430年から1433年ごろに制作依頼を受けて描かれた作品である。やや大きめに表現された頭部、暗色で塗りつぶされた背景、医学的に正確な詳細表現や肌質表現、そして錯視的効果など、ファン・エイクが世俗人を描いた肖像画の典型ともいえる要素が多く見られる作品となっている。ファン・エイク自身はこの作品に題名をつけておらず、ファン・エイクが描いたほかの肖像画の多くと同様に、描かれている人物が誰であるのかは伝わっていない。

タイトル: モブキャップ
18世紀の末から19世紀の初頭まで女性に流行した、主にモスリンなどの柔らかい布製の頭部全体を覆うクラウンと同一素材のフリルのついたブリム(庇)で出来た帽子。蝶結びや薔薇結びなどの飾り結びを施したリボンがつくこともあった。19世紀初めごろには流行が去り、ヴィクトリア朝に入ると、モブキャップはメードや老年の女性が被るものとなっていた。ヴィクトリア朝後期のイギリスでは、懐古趣味的な風潮から18世紀末から19世紀初頭の「オールドイングランド」を懐かしむ風潮が起こる。当時多くの絵本や児童文学の挿絵を手掛け、古風な衣装の子供達の絵で人気のあった画家の名前をとってケイト・グリーナウェイスタイルと呼ばれた少女服には、モブキャップがよく用いられた。グリーナウェイスタイルは仮装の他に、外出着や普段着としても人気があり、19世紀末モブキャップは女児用の帽子として一定の人気を誇っていた。

タイトル: 西欧の服飾 (13世紀)
日除けとして麦わら帽子や、コアフというぴったりしたアゴで結ぶ頭巾を被ったり、シャプロンという肩下程度の長さがある頭巾をかぶった。農作業の際には動きやすいように脇や正面にスリットを入れ、ブレーの裾に紐を付けて裾を引き上げていることも多かった。よく使われた色は青色で、ヨーロッパタイセイというアブラナの仲間からとった藍の色素で染めたものである。都市部でも基本的な衣装は農民とは大きく変わらなかった。上流市民は盛んに貴族の服装を真似たが、テンやリスなどの毛皮を使うことは許されず猫の毛皮を使うようにと定められていた。上流市民の中でも法律家や医師といった知識人たちは、ローブ・ア・シュボシェという首を覆う踵丈のローブを身に着けていた。

タイトル: 鹿撃ち帽
鹿撃ち帽(しかうちぼう、英: deerstalker hat)とは、英国での狩猟の際に被られる男性用帽子の一種。ディアストーカー。1860年代から登場し始めた狩猟帽の一種で、イングランドでの鹿狩りの際にディアストーカー(銃を持った貴族や紳士に従って、鹿を追いたてる勢子)が被ったもの。一見縁がないためキャップに見えるが、前後のブリム(庇)はひとつながりのものと見なされているため分類上はハットである。

タイトル: ピレウス帽
古代の帽子の単語はラテン語でピレウス(pileus/pilleus)あるいはピレウム(pilleum)、古代ギリシア語ピロス(πῖλος,pilos)で、フェルトの一種を表していた。ピレウス(pileus/pilleus)、ピロス(πῖλος,pilos)、ラテン語のぺリス(pellis)、アルバニア語のプリス(plis)、古高地ドイツ語のfiliz、スラブ祖語の*pьlstьは、フェルト(felt)の語源になったとされる「皮膚」・「皮」などの意味を持つインド・ヨーロッパ祖語の語根“*pel-”から派生したという考えも存在する。

タイトル: ストーリー漫画
『内容に哲学的な深さをもたせ、人物の配置や構成に文学的な広がりを加える、かならずしも笑いは必要ではなく悲劇性、カタストロフィーも拒否しない』というのが手塚の主張であった。これは手塚が従来の児童漫画の枠を覆すために商業誌においては『地底国の怪人』から意識的に始めた手法であり(手法自体は中学生時代の習作である『私家版ロストワールド』にすでにその萌芽が認められる)、後には劇画でも当たり前の要素となった。ヨーロッパなどではエルジェ(ベルギー)が1929年から『タンタンの冒険』を発表しているほか、トーベ・ヤンソン(フィンランド)が1947年から『ムーミン』を小説と並行する形で、ペヨ(ベルギー)が1958年から『スマーフ』をそれぞれ発表している。

タイトル: 帽子屋
帽子屋(ぼうしや、英: The Hatter)は、ルイス・キャロルの児童小説『不思議の国のアリス』の登場人物。三月ウサギ、眠りネズミとともに「狂ったお茶会」の場面に初登場する。奇妙な言動でアリスを困惑させる。チェシャ猫から、三月ウサギとともに「気が狂っている」と評される帽子屋は、「帽子屋のように気が狂っている(as mad as a hatter)」という、当時よく知られていた英語の言い回しをもとに創作されたキャラクターである。なお、帽子屋は、しばしば「狂った帽子屋」=「マッド・ハッター」 (The Mad Hatter) とも呼ばれるが、キャロルの文中ではこの名称で呼ばれることはない。