質問: 大正時代に作られた童謡で、2番の最後が「泣いてはどじょうを困らせた」という歌詞で終わるのは何?
回答: どんぐりころころ

タイトル: どんぐりころころ
平成期になってから、上記のような幻の3番が存在するとの噂が徐々に広まり出した。坊ちゃんが泣いたまま終わってしまう2番の歌詞から一転、温かみのある大団円を迎えるこの3番は、青木の母校である松島第五小学校において「いつからか歌い継がれていた」ことも相まって、「幻の3番」としてテレビや新聞等でしばしば取り上げられ知名度を上げた。しかし、実際にはこの3番は青木とは無関係であり、これは作曲家の岩河三郎が1986年(昭和61年)に3部合唱曲用に本作品を編曲した際に付け足したものである。岩河は作成時に権利関係の届出を行わなかったため、いつからか作者不詳扱いとなってしまっていた。2004年(平成16年)にNHKの取材に応じた岩河は「童謡はお母さんの愛情を感じさせる音楽だと思います。母の愛情を表現するために、3番を作りました」と付け足した理由を語っている。

タイトル: 雪 (童謡)
1911年(明治44年)の『尋常小学唱歌(二)』が初出。2007年(平成19年)に、「日本の歌百選」に選ばれた。1番と2番を間違えて歌ったり、1番の第2節から2番の第3節につなげて歌う人が多い。

タイトル: どんぐりころころ
「どんぐりころころ」は、大正時代に作られた唱歌、広義の童謡。作詞青木存義(1879年 - 1935年)、作曲梁田貞(1885年 - 1959年)。七五調四行詩のいわゆる今様の形式の作品であり、2番まである歌詞は起承転結のはっきりとした物語性のある構成となっている。青木の没後、終戦直後の1947年(昭和22年)に小学校用の教科書(音楽)で使用されたことを契機に広く歌われるようになり、その普及ぶりから金田一春彦に「日本の三大童謡の一つ」とも評されている。2007年(平成19年)に「日本の歌百選」に選ばれた。作詞、作曲ともに著作権の保護期間が満了しており、パブリックドメインとなっている。

タイトル: どんぐりころころ
この文部省著作教科書は、2年後の1949年(昭和24年)に検定教科書が発行されたことにより短い役目を終えたが、楽曲の選定等は民間の検定教科書の雛形とされ、本作品は民間から出版された教科書の多くでも引き続き採用された。その後も本作品は多くの教科書で継続的に使用され続け「日本の三大童謡の一つ」と言われるまでの普及を遂げたが、昭和末期頃から徐々に教科書から姿を消しはじめ、平成期に入って以降の掲載は殆ど無くなっている。

タイトル: どんぐりころころ
児童文学者の船木枳郎は、本作品は「おとなが発見した童心の世界」が描かれているとし、北原白秋ら当時の創作童謡の担い手の思想とは「本質において異なる」とはしながらも、「世俗の心情にわかりやすい童心だと云うことはできます。児童の情操陶冶に適するとまでは行かないにしても、やや近よっているものであります」と批評している。歌詞の内容は、青木の幼少時の体験が元になっている。青木は宮城県松島町の大地主のいわゆる「坊ちゃん」として生まれ育った。広大な屋敷の庭には「どんぐり」が実るナラの木があり、その横には大きな「池」があった。青木は朝寝坊な子どもであり、それを改善したいと母親が知恵を絞り、庭の池に「どじょう」を放した。どじょうが気になって、青木が朝早く起きるようになるのではないかと考えてのことであった。本作品は、当時の思い出を元に制作されたと言われる。

タイトル: あの子はたあれ
1939年(昭和14年)、細川雄太郎が同人誌『童謡と唱歌』第5巻第2号(1939年2月20日発行)に『泣く子はだあれ』の題で発表した。『童謡と唱歌』は『かわいい魚屋さん』の作詞者・加藤省吾編集発行の雑誌であった。細川は当時24歳で、群馬県新田郡藪塚本町の味噌・醤油会社の社員だった。故郷である滋賀県蒲生郡日野町の幼く楽しかった頃を思い出して詩作をしたという。細川の詞が作曲家の海沼實の目に留まり、メロディがつけられ、1940年(昭和15年)にレコードの制作が決まった。時節柄「泣く子」はまずかろうと「あの子」とし、「だーれ」もしくは「だァれ」としていた原詩の部分は音が汚くメロディーに乗りにくいとして、海沼が「たあれ」と変えるよう主張し、改められた。

タイトル: おもちゃのマーチ
おもちゃのマーチは 1923年(大正12年)に発表された日本の童謡である。作詞:海野厚 作曲:小田島樹人

タイトル: 二宮金次郎 (唱歌)
1911年(明治44年)に刊行された『尋常小学唱歌 第二学年用』が初出。二宮尊徳の人生をたたえる歌であるが、戦後は二宮の人生が必ずしも模範とされなくなったことから、次第に歌われなくなった。

タイトル: どんぐりころころ
終戦によって1945年(昭和20年)に国定教科書が廃止され、教育現場では墨塗り教科書、次いで1946年(昭和21年)に国定教科書から不適当な教材を削除した暫定教科書を発行して混乱期をしのぎながら、戦後の新しい教科書作成を急ピッチで進めていた。終戦から2年後の1947年(昭和22年)に文部省は、俗に最後の国定教科書とも呼ばれる「文部省著作教科書」を発行。「音楽」の教科書には、歌曲が各学年22編ずつ収録されており、選曲は刷新され戦前の教科書には登場しなかった外国曲や童謡が大幅に採用された。本作品も小学校2年生用の音楽教科書『二年生のおんがく』の13番目の歌曲(11月指導用)として初掲載され、これが本作品が急速に世に浸透する発端となった。

タイトル: あの子はたあれ
同時に詞の内容も明るくリズミカルなメロディーに合うよう、3番4番を中心に改作された(当時は著作権意識が低く、作曲家、レコードディレクター、作詞家当人に加えて当局の検閲などで、多くの童謡が改作された時代であった)。1940年、キングレコードにて秋田喜美子の歌唱が吹き込まれ、翌年発売された。以降さまざまな童謡歌手にカバーされている。

タイトル: 二宮金次郎 (唱歌)
『二宮金次郎』(にのみやきんじろう)は、日本の童謡、唱歌のひとつ。文部省唱歌。作詞、作曲ともに不詳。

タイトル: てるてる坊主
浅原鏡村(浅原六朗)が作詞し、中山晋平が作曲した『てるてる坊主』という題名の童謡がある。1921年(大正10年)、『少女の友』にて発表され、教科書にも掲載されていた。最初に発表されたときには4番まであり、その1番は「もしも曇って泣いてたら 空をながめてみんな泣こう」という歌詞だったが、後に削除された。また、3番で「それでも曇って泣いてたら そなたの首をチョンと切るぞ」もあるが、歌詞が残酷すぎるとしてその3番がカットされることもあるようである。戦後から1960年までにレコード売上は15万枚に達し、ロングヒットを続けている。1976年のイタリアの国際児童音楽祭「第18回ゼッキーノ・ドーロ」では、この歌が「Teru terubozu」という題名でイタリア語詞を施され出場している。イタリア語詞はフランコ・マレスカ(Franco Maresca)、歌唱は日本人出場者の粟国淳。

タイトル: 赤ちゃんのお耳
赤ちゃんのお耳(あかちゃんのおみみ)、は都築益世作詞・佐々木すぐる作曲の童謡である。 1946年(昭和21年)に朝日新聞の懸賞募集曲として作られた。

タイトル: 花の街
発表されて70年以上経った平成~令和の時代においても、中学校音楽科学習指導要領の「共通教材」として指定されていることから、授業や合唱コンクールなどで歌われ、2006年(平成18年)には「日本の歌百選」に選定された。この曲は広く親しまれていながら、原作者の歌詞とは相違した部分が流布している状況にある。一番の歌詞最終行が、原作「歌いながら かけていったよ」であるべきところ、「春よ春よと かけていったよ」と歌われ、三番が「泣いていたよ 街の角で」であるべきところ、「泣いていたよ 街の窓で」とする誤謬である。このことは、日本音楽著作権協会(JASRAC)が原作者存命中に確認済みとのことで、この楽曲の利用には、これを留意する必要がある。1・2番の歌詞やメロディは明るいが、3番に入って急に暗くなる。これは前述の通り、終戦直後の混乱の中で作られたからである。

タイトル: もずが枯木で
1935年(昭和13年)、東京・板橋第六尋常小学校の教師だった徳富繁が「百舌よ泣くな」の詩に作曲し、教え子や知人に楽譜が配られた。その後、疎開を通じて茨城県内で広まり、戦後に全国で歌われるようになった。岡林信康がカバーした他、倍賞千恵子、トワ・エ・モワ、石原裕次郎、芹洋子、シュリークス、ボニー・ジャックス、藤圭子など多数のアーティストによりカバーされている。

タイトル: 浦島太郎
いじめていた子供達の態度も映像作品や出版社によって異なる(太郎に叱られて蜘蛛の子を散らすように逃げ去る、亀に進んで謝罪したうえで優しく海に放すなど)文部省唱歌「浦島太郎」は、1900年の『幼年唱歌』に掲載された「うらしまたろう」(作詞・石原和三郎、作曲・田村虎蔵)と、1911年の『尋常小学唱歌』(第二学年第10曲)に掲載された「浦島太郎」(作詞・乙骨三郎、作曲者不明)とがある。

タイトル: うめぼしのうた
うめぼしのうたは、明治時代から大正時代にかけて、尋常小学校の国語教科書に掲載されていた詩である。この詩に曲をつけた歌曲が複数存在する。#歌曲を参照。

タイトル: どんぐりころころ
大正時代に青木存義によって作られた唱歌集『かはいい唱歌』(共益商社書店)が初出である。発表年は2説ある。これは初出の『かはいい唱歌 二冊目』の奥付が、初版本とその後の重版本とで異なることに起因する。巷に比較的現存している部数が多い重版本では、「一冊目」と同一日付の「大正十年十月」発行との記載があり、この1921年(大正10年)10月であるとする説が主流である。もう1説は、初版本に由来する。青木の故郷である松島町では昭和後期から青木の歌を歌い継ごうとする動きが活発となり、そうした活動を通じて地元の郷土史家らが青木家の関係者から本作が掲載されている「二冊目」を譲り受けた。この初版本の奥付には「大正十一年五月」との記載があるとされる。本作品が掲載された『かはいい唱歌』は「幼稚園又は小学校初年級程度」の子どもを対象として作成されている。

タイトル: ひらいたひらいた
お遊戯唄として日本国内では広く知られる。江戸時代からうたわれてきた童歌であるが広く唄われるようになったのは、幼児教育が普及したのちのことである。つぅぼんだ つぅぼんだやっとことっちや つぼんだーひーらいた ひーらいたやっとことっちや ひーらいたー ひーらいたー1820年(文政3年)頃、行智が江戸の浅草を中心に集めた『童謡集』では「蓮華」として採録されている。江戸時代のこうした遊戯唄は明治に入りフレーベルなど西洋の遊戯唄に追いやられ一度は衰退したが、明治30年代頃から唱歌教育改革などの影響を受け再度見直された。1942年(昭和24年)の「子供うた風土記」では2021年現在に唄われている歌詞とほぼ同じ歌詞で採録されており、今日「いつのまにか」と唄われる箇所が「やっとこさと」に変わるだけである。2000年代でも小学校教育に用いられるなど、日本全国的に広く唄われる。

タイトル: 竹田の子守唄
この句は、子守歌を構成する上での重要な句であるので、背中にて泣き続ける子供を泣き止まして寝かしつけるまでの多様なリズムを用いて歌われたものと、推察できる。「どしたい」という言葉は、泣き止まない子供の注意を守子に向けさせるために用いられたと見ることができる。子供が泣くのは、身体的に快適でない状態を知らせる合図であるから、守子が「どうした、どうした・・・・」と言って子供をあやして泣き止ますときに使ったものと推察される。「こりゃ」という言葉は、泣く子をしかるための言葉ではなく、「よし、よし・・・」と言って子供のきげんを取るときに用いられる言葉と同じような意味のある言葉であると見ることができる。そうでないと、寝た子を起こすような唄になってしまうためである。「きこえたか」という言葉は、聞き分けのいい子であってほしいという守子の願望が含まれていると見ることができる。

タイトル: あわて床屋
1923年に発表。内容はカニの床屋と、客であるウサギのユーモラスなやりとりが面白おかしく描かれており、子供達にとって親しみのもてる内容。戦前からレコードが複数発売されており時代を越えて歌われている童謡である。

タイトル: 誰か故郷を想わざる (曲)
慰問に訪れた渡辺はま子がこの歌を歌うと、居合わせた畑俊六大将から末端の兵士まで等しく泣き渡辺も思わずもらい泣きして、満場涙に暮れたというエピソードもある。内地の工場などでは「曲調が哀愁に満ちており士気が下がる」と禁止したところもあったという。四面楚歌の故事にもあるように望郷の念をかきたてるのは士気を下げるための有効な方法であるから無理もないが、この曲の人気には影響しなかったようである。2年後の1942年、作詞:西條八十、作曲:古賀政男、歌:霧島昇で「打倒米英」「陥したぞシンガポール」という唄が出たが、あまり受けなかった。

タイトル: 桃太郎
唱歌「桃太郎」は、文部省唱歌の1つ。1911年(明治44年)の『尋常小学唱歌』に登場。作詞者不明、作曲・岡野貞一。現在では歌詞が改変されたり、後半部を削除したりする場合が多い。これと似たような経緯で後半部を削除された童謡に、てるてる坊主がある。両者ともに歌詞の意外性、残酷性が取り上げられることがある。また、上記に比べ知名度は劣るが、作詞・田辺友三郎、作曲・納所弁次郎による「モモタロウ」もある。1900年(明治33年)の『幼年唱歌』に登場。

タイトル: ちょうちょう (唱歌)
『ちょうちょう』は、欧米各国に伝わる童謡に日本で独自の歌詞を付けた唱歌。

タイトル: かなりや
「かなりや」は、日本の童謡。作詞は西條八十、作曲は成田為三。雑誌『赤い鳥』では数々の童謡が掲載されたが、曲のついた童謡として初めて発表された作品である。この曲の発表以降、童謡詩に曲を付けて歌われることが一般化した。

タイトル: 桃太郎 (童謡)
桃太郎(ももたろう)は桃太郎のおとぎ話について、日本の童謡の一つ。作詞者は不詳で作曲者は岡野貞一。初出は1911年(明治44年)5月の『尋常小学唱歌(一)』。

タイトル: 人形 (童謡)
『人形』(にんぎょう)は、童謡のひとつ。文部省唱歌。作詞作曲ともに不詳。

タイトル: 悲しき玩具
啄木の没後(1912年4月13日没)に刊行された。歌集名「悲しき玩具」は、歌集を編纂した友人哀果(善麿)が啄木の歌論風エッセイ「歌のいろ/\」(この歌集に収録)の末尾の一文から採ったものである。一般にカナシキガングと訓まれるが、啄木本人の生前の意図ではカナシキオモチャであったという。1910年11月から1911年8月までの作品が収録されている。歌の表記法の特徴として、三行書き、字下げ、句読点、ダッシュ、感嘆符が挙げられる。しばしば引用される歌に次のようなものがある。

タイトル: どんぐりころころ
本作発表の数年前の1918年(大正7年)に創刊された児童雑誌『赤い鳥』の影響もあり、当時は大正期の童謡運動の最中であった。しかし青木は『かはいい唱歌』の前書き(「集の初に」)において、「歌詞は、力めて方言や俚語の使用を避けて、なるべく正しい言葉と正しい表現法とによりました。近頃流行の童謡の類に對して感ずる所があるので、特に此の事を申し添えて置きます」と記し、創作童謡とは異なるものであることを強調している。創作童謡とは一線を画すとする一方で、青木は『かはいい唱歌』の作品は「子供の世界そのものを子供の心で品よく歌ったつもり」とも記している。これは当時の童謡運動の中心人物であった鈴木三重吉が提唱した「芸術味の豊かな、即ち子どもたちの美しい空想や純な情緒を傷つけないでこれを優しく育むやうな歌と曲とをかれらに与えてやりたい」とする思想と実質的に同じ意味だとする研究者もいる。

タイトル: 赤城の子守唄
この曲は、幕末の侠客国定忠治を主題とした松竹制作の時代劇映画『浅太郎赤城の唄』(高田浩吉主演)の主題歌として作られた。哀愁ある旋律と歌詞は大ヒットし、東海林太郎の出世作となった。曲の人気さは物すごく、松竹も映画のタイトルを『赤城の子守唄』に変えた途端、大入りになったほどである。のち春日井梅鴬によって浪曲としても広まった。東海林にとっては思い入れの深い曲で、重要なレパートリーの一つとして生涯歌い続けた。昭和8年(1933年)12月に作詞。昭和9年(1934年)1月に東海林がレコードに吹き込み、同年2月にレコード発売。その人気ぶりから、蓄音機の普及台数が100万台の時代にレコードが50万枚売れたともいわれる。この歌のストーリーは、講談や浪曲、映画で有名なもので、国定忠治の命を受けた子分の板割の浅太郎は、裏切りの罪で、忠治の友人御室の勘助を殺害する。

タイトル: 童謡
古くは子供の歌といえば、いわゆるわらべ歌であった。明治期に西洋より近代音楽が紹介されると、学校教育用に唱歌(文部省唱歌)と呼ばれる多くの歌が作られた。これらは徳育・情操教育を目的に、主に文語体で書かれ、多くは日本の風景・風俗・訓話などを歌ったものである。江戸時代には童謡という語はわらべ歌を指し、明治時代から大正時代初期には、子供の歌という意味でも使われていた。1919年(大正8年)にニッポノホンから発売されたお伽歌劇「茶目子の一日」のレコードには盤面に「童謡」の文字がある。こうした概念を一部に保持しながら「わらべ歌」「子供の歌」という意味で用いられてきた童謡という語に、「子供に向けて創作された芸術的香気の高い文学作品」という新しい意味付けをしたのは夏目漱石門下の鈴木三重吉である。

タイトル: 船頭さん
船頭さん(せんどうさん)は、1941年7月に発表された童謡である。戦時歌謡であったが、戦後歌詞の一部が改作され、一般向きの童謡として親しまれている。

タイトル: 海 (1913年の歌曲)
1913年(大正2年)に発行された『尋常小学唱歌 第五学年用』にて発表。昼夜の海の情景を歌った曲である。なお、同じ文部省唱歌でも1941年に発表された「海は広いな 大きいな」の歌い出しで始まる童謡「海」とは同名異曲である。

タイトル: あの子はたあれ
『あの子はたあれ』(あのこはたあれ)は、日本の童謡。作詞:細川雄太郎、作曲:海沼實。1939年(昭和14年)に楽譜が発表され、1941年(昭和16年)にレコードが発売された。『あの子はだあれ』とも表記される。スキップ調の可愛い軽快な調子の曲である。