質問: ドイツ語で「地平線」という意味がある、舞台や撮影スタジオで、空などの背景を表現するために用いられる装置を何という?
回答: ホリゾント

タイトル: ホリゾント
ホリゾントは、舞台やスタジオで使われる背景用の布製の幕または壁、またそれを照らす照明のことである。通称「ホリ」。空や空間を表す。本来は無限の空を表現させるためのものである。ドイツ語のHorizont(ホリツォント、地平線)から来ている。ホリゾント幕をキャンバスに例えるなら、ホリゾントライトは絵具にあたる。ここでは、ホリゾント幕・ホリゾントライトとともに、大黒幕についても取り扱う。

タイトル: 背景
舞台芸術において背景とは周囲の風景や空を表す書割などの舞台装置のことで、西洋ではルネサンス期から、日本でも歌舞伎の盛況により江戸時代以降徐々に発達した。

タイトル: スタジオ
目的は単なるコストダウンから、スタジオセットでは出来ない特別な演出をするためなどがある。ヴァーチャルスタジオの中の人物は、グリーンバックやブルーバックなど特殊な背景が準備された映像スタジオなどで撮影される。上半身など体の一部だけの出演であれば、部屋の壁にグリーンバックの背景紙を設置するだけでも可能である。システムによっては特殊な背景を使わずに自動的に被写体だけを切り抜く機能がある。

タイトル: スタジオ (映像撮影)
そういった撮影機材が必要となるような特殊な撮影のために、あらかじめその機材を設置しておき、その機材のための専用の映像撮影スタジオとして使われるものがある。当初はもっぱら「SF映画」などの特撮の撮影に用いられたが、デジタル合成技術の進化に伴い、一般映画や大作テレビドラマなどでの使用も増加してきている。レンタル料金は、一般に時間ないし期間によるが、レンタル内容は「撮影場所+そのスタジオが備えている特殊機材の使用料金+特殊機材のオペレータ人件費」のセットとなる。システムの利用を伴わないレンタルはできない。巨大なセットを必要とする野外シーンの撮影などに使われる野原なども「スタジオ」と呼ばれる場合がある。たいていの場合、野外スタジオには撮影に使われる照明機材などが用意されており、レンタルでそれらの機材を使うことができる。レンタル料金は、一般に時間ないし期間による。

タイトル: 背景
写真撮影をする際に使用するボードのこと。撮影する作品や商品をより良く見せるための効果として背景ボードを使用する。

タイトル: 想定線
イマジナリーラインを越えて撮影する場合、背景や機材なども移動させる必要があり、大掛かりな作業になることが多い。これをどんでんが返る、もしくはどんでん返しするという。

タイトル: スタジオ (写真撮影)
商品撮影などに使う台(デコラやアクリルの板や背景と床をなめらかにつないだアール台など)、掃除用のほうきやエアスプレー類なども備えられていることが多い。

タイトル: スタジオ
また、特殊な撮影システムなどの一部にも、「スタジオ」を名乗るものがある。定義としてはスタジオの下位概念であり、練習や確認用として必要最低限の設備を備えている物から、他の組織ではスタジオとされるレベルの物をリハーサルスタジオと称している事もある。また、リハーサルという名前であるが、本番用として使われる事もある。音合わせ、練習室などと呼ばれていた空間で、手持ち楽器以外のアンプ、PA、ドラムセット等が用意されていて、バンド単位での練習が可能である。1975年、東京のユーフォニックスタジオの造語。これ以降のバンドブームから若者達は音楽の練習は「リハ」と言う言葉を使うようになった。イギリスではこの様な空間はリハーサル・ルームと呼ばれている。画像合成用のシステムの一種。カメラで撮影した映像とCGを自動的に合成するもので、実際には存在しないCGで作られたセットと実写映像を組み合わせることができるもの。

タイトル: ホリゾント
照明をあてることで、背景として使われる白色の大きな幕のことを言う。主に舞台の一番奥にあり、後述するホリゾントライトにより投光し、様々な背景として表現される。日本映画界では、円谷英二が1931年(昭和6年)に使用したのが最初のホリゾント撮影である。劇場によっては舞台の中程に「中ホリゾント幕」があることもある。通称「ホリ幕」

タイトル: スタジオ (映像撮影)
本項目では、スタジオのうち、もっぱら映像の撮影用に使われるもの、つまり映画・テレビ番組・ビデオの撮影用スタジオについて説明する(以下「映像撮影スタジオ」と記す)。

タイトル: ダッチアングル
ダッチアングル(Dutch angle)とはカメラの撮影技法。カメラを傾けて、あえて水平にせず撮影する方法である。恐怖や不安を表現する際に用いられることが多い。

タイトル: 美術 (職業)
大道具(おおどうぐ)は、セットを組み立てる職能である。装置(そうち)、そのパートを装置部(そうちぶ)と呼び、セットの背景を描く係は背景(はいけい)、そのパートを背景部(はいけいぶ)と呼ぶ。パネルと呼ばれるベニヤ板を補強したものに壁紙や着色で一面だけ仕上げた壁を組み合わせて部屋や外壁、コンクリート塀などに見せかける。バラエティ番組やニュース番組の背景。棚やカウンター等造り付けの家具も含まれるが、既成の家具は装飾部が用意する。一般的な大工は、壊れない物を作り上げることに対し、大道具は建て込んだセットの撤収を前提にしていることである。再びパネル等の状態に戻し、他の場所で使ったりする。元来、日本の撮影所においては、美術課に属する装置係、背景係であった。スタッフは、撮影所の社員かそれに準ずる契約スタッフが構成していたが、部門分社化、アウトソーシングが早くから進んだ。

タイトル: スクリーン
スクリーン(英: projection screen)は、映写機やプロジェクターから投射される映像(映画など)を映し出す平面またはその装置。映写幕や投射スクリーンともいう。

タイトル: スタジオ (写真撮影)
本項目では、スタジオのうち、もっぱらスチル写真(静止写真)の撮影用に使われるものについて説明する。

タイトル: 幕
舞台幕(ぶたいまく)は、劇場の装置(吊り物)として使用される幕。多くの種類がある。なお、舞台芸術における場面区分の単位も幕といい、区分の「粗→細」の順に「部>幕>場」と称する。文楽や歌舞伎の「段」に相当する。それから更に転じて物事の段階を表現する語としても多く用いられる(「開幕」「幕が上がる」「幕を切って落とす」「幕開け」「序幕」「終幕」「閉幕」「幕を下ろす」「幕を引く」「幕切れ」等)。「黒幕」や「幕の内弁当」などの語も舞台に由来する語とされている。銀幕は映画等を映写するための白い布。映写幕。暗幕(あんまく)は、光を遮断するための幕である。スライドや映写機の使用、フィルムの現像など、暗所を必要とする際に用いられることが多い。一般に暗幕は黒色であることが多いようである。代用品としてカーテンが用いられるケースも少なくない。

タイトル: 空撮
空撮(英語:Aerial Shoot)とは、航空機(飛行機・ヘリコプター)等から撮影すること。写真の場合は空中写真ともいう。報道以外でも、映画撮影などにも利用されている。またヒートアイランドの調査などには赤外線カメラなども使われている。

タイトル: 舞台機構
舞台機構(ぶたいきこう)とは、主にホール・劇場などの舞台部分に設置されている、手動・電動・油圧などにより作動させる演出効果用の機器類の総称。緞帳や反響板、廻り舞台、迫り、移動床などの他、各種幕類などの吊り物を吊る美術バトン、舞台照明器具を吊るサスバトンや、それを操作するための綱元、操作盤などがこれに当たる。個々の舞台照明機器や舞台音響機器などは、それぞれ深く関連しているが通常は舞台機構に含めない。ホール・劇場に常設されているものと、催事の演目内容に合わせて特化され、専用に製作されるものがある。

タイトル: 映画前史博物館
投影卓には、塔から13メートル以上離れている対象物であれば、地平線近くに遠望されるものまで、何でも投影することができる。

タイトル: プラネタリウム
プラネタリウム(羅: planetarium)は、投影機から発した光をドーム状の天井の内側に設置された曲面スクリーンに映し出すことで星の像およびその運動を再現する設備あるいは施設を指す。プラネタリューム、プラネタリュウム、天象儀(てんしょうぎ)ともいう。プラネタやプラネと略すこともある。惑星(羅: planetes 希: πλανήτης)に由来する言葉であるが、惑星のみならず恒星を含む星空全体とその運動を再現する。また、地球上の任意の場所・時代の星空を投影したり、曲面スクリーンに投影されることを前提に撮影された映画を上映したりするなど、様々な機能を持つ。公的な機関が天文台、あるいは、科学館や博物館に併置する例がしばしば見られるが、民間企業が集客の目玉として商業施設に設置する例もある。

タイトル: 地平線
地平線(ちへいせん、horizon)とは、地面と空の境界をなす線のこと。あるいは、可視地表面と不可視地表面を区分する仮想の境界線。地表面が海などの水面であれば、水平線とも呼ばれる。見ることが出来る距離は、観察者の視点と、星の半径、大気の密度・屈折率による大気差によって変化する。大気差は、高度が高くなるほど空気が薄くなるため影響を受けなくなる。

タイトル: ヴァーチャルスタジオ
ヴァーチャルスタジオは、「ビデオカメラの向きやズームの状態を検出するセンサを取り付けたカメラ」と、リアルタイムに画像を生成するCGプロセッサを組み合わせたものである。カメラのセンサからの情報をもとに、向きや奥行き感を計算してCG画像を作成するため、その両者を違和感なく合成することができる。ブルーバック(もしくはグリーンバック)で統一されたスタジオで出演者などを撮影した実写部分をクロマキーで抜き出し、背景(セット)に関しては現実の大道具としては作らず仮想のデータとして作成し、その両者を組み合わせるといった使い方が多い。必ずしも撮影スタジオ内で使われるとは限らず、プロ野球中継などでは、球場などにシステムを持ち込んで打者の過去の打球データを表示するなどの解説ツールとして使われることもある。また、ブルーバックまたはグリーンバックを使用しているので、出演者は背景と同じ色の衣服を着用する事ができない。

タイトル: スカイライン (風景)
スカイライン(Skyline)は、空を背景として、都市の高層建築物や山岳の稜線などが描く輪郭線(りんかくせん)のことである。都市の全体的な景観構造を表す人工的な地平線として捉えられることもある。

タイトル: 背景
人物等の背景にある絵。演劇、映画、テレビドラマなどのセットの一部として用いられたり、アニメのセル画でよく使われる。風景を描いた板を背景にスタジオ撮影する場合があり、この場合の背景画は書き割りと呼ぶ。背景をスクリーンにし、別に撮影した動画を映写する場合はリアプロジェクションである。比喩的に予め役割が決められた駒のような人間像をも書き割りと呼ぶことがある。

タイトル: ジオラマ
ジオラマ(仏:diorama)は、展示物とその周辺環境・背景を立体的に表現する方法で、博物館展示方法の一つである。

タイトル: ミニチュア撮影
より奥行き感を出すためには、手前のモデルを大きく、奥のモデルは小さく(縮尺を変えて)作ればよい。これは強制遠近法と呼ばれており、立体物を用いた騙し絵ということができる。ミニチュアの縮尺そのものを変える他に、空気遠近法を応用し、色彩的に奥行き感を強調することも技法の一つとして行われる。これは「地球上にあるものは、遠くにあるものほど霞んで見え、遠くにあるものほど青みがかかって見える」ことを念頭に置いてミニチュアの色彩設計を行うもので、カメラから見て奥に配置されたモデルほど彩度を低く、青みの強い色彩とすることで、カメラとミニチュアの間の距離を実際よりも遥かに大きく見せることができる。

タイトル: ミニチュア撮影
なお、日本では「映画の特殊撮影に用いる縮尺模型」を指す言葉として模型雑誌等で「プロップ (prop)/プロップモデル(prop model)」 という用語が使われていることがあるが、「プロップ」とは「映画や演劇の撮影/上映のために使われる、スタジオ/オープンセット以外の物品」の意味であり、誤用である。

タイトル: ロケーション撮影
ロケーション撮影(ロケーションさつえい、英語: location shooting )とは、映画やテレビなどで、撮影所や放送局の外部で行う撮影をいう。ただし、単語「ロケーション(英語: location)」自体に同じ意味がある(※語源である英語の場合は特に。)。日本語では「ロケ」と略称されることも多い。類義語に「野外撮影(やがい さつえい)」がある。本項では、「現場の責任者に無許可での撮影」を意味する「ゲリラ撮影」についても解説する。

タイトル: スタジオ (写真撮影)
単純にホリゾントといった場合、白く塗られている床のことを指すことが多い。この場合、ホリゾントをバックに撮影した際に、角に影がささないように壁と床との境界が、断面が半径1~2m程度の四分円状となっている。1面がこのようになっているホリゾントを1面Rホリゾントと呼び、左右も含めた3面Rホリゾントなども存在する。ホリゾントの部分は非常に汚れや傷が付きやすく、モデル以外の人間が土足で立ち入る事は作業に支障を来たす。 またモデルであっても足許が写らないケースであれば、下にシートやトレーシングペーパーなどを敷いて保護した上で使用する。このように使用したとしても汚れや傷がつくことは防げず、定期的に塗料を塗る「ホリ塗り」や、パテで穴を塞いだ上でヤスリやグラインダー等で研磨、塗料の塗布を行うホリ削りなどの作業が必要になる。

タイトル: D-BOX
D-BOXとは、映画のシーン・モーションにシンクロ(連動)して、シート(座席)が前後・上下・左右に動いたり振動したりする設備。

タイトル: 舞台
舞台(ぶたい、英: stage)とは、演劇やダンス、伝統芸能や演芸など、舞台芸術の表現者が作品を演じるための、一定の空間。転じて、舞台芸術に属する作品のジャンルを指し「舞台」と呼ぶこともある。また、演壇などの、舞台に類似する機能をもった一定の空間や機構を指し、舞台と呼ぶことがある。ここから派生して、特定の人物や集団が盛んに活動を展開する場を指し、抽象的な意味において、舞台と呼ぶこともある。機構としての舞台や、舞台の様々な様式については、劇場を参照。

タイトル: 舞台裏映像
舞台裏映像(ぶたいうらえいぞう、behind-the-scenes 、BTS)とは映画において、「メイキング映像、making-of」や「撮影現場映像、the set」、「撮影中映像、on the set」とも呼ばれ、映画やテレビ番組の制作風景を撮影したドキュメンタリー映画の一種である。このような映像は販促ツール(劇場公開と同時に上映される映像集や、あるいは映画のDVDやブルーレイの特典映像)として主に使用されるため、EPK(電子プレスキット(英語版)、electronic press kit)ビデオと呼ばれることもある。

タイトル: 美術 (職業)
映画の場合だと家屋やビルディングをまるごとに近い形で建てたり、劇場でも大規模なオペラなどでは3層、4層のバルコニーが建てこまれたりすることもあり、建築技術も要求される。

タイトル: スタジオ (写真撮影)
これらは、被写体のバック(背景)に使われるものであるため、スタジオの広さに従ったかなり大きなサイズのものが必要になる場合があり、ある程度はスタジオに備え付けられているのが通例である。バック紙の幅は2.72mと3.56mの物が多い。またバック紙はよく使われる銘柄の名前をとって「サベージ」「セットペーパー」や「スーペ(スーペリア)」と呼ばれることもある。もちろん、撮影する側が持ち込むこともできるが、プレーンで一般的な背景でいい場合はスタジオで在庫しているものを使用する事が多い。特殊な柄の布を使う場合は専門のレンタル業者が存在し、レンタルすることができる。傷をつけないことを条件として使うケースと、傷がつくのを前提に買い取り前提で使う場合とがある。

タイトル: プロジェクションマッピング
プロジェクションマッピング(英: projection mapping)とは、プロジェクタ等の映写機器を用いて、立体物にCGなどの映像を投影する技術である。

タイトル: ハイパーラプス
動画中の時間を実時間より速めるタイムラプスという映画技法に、空間移動の要素を付け加えたものである。一般的には、正確に定められた固定点にカメラを向け、そのまま長い距離にわたって移動させる。レールやカメラドリーの使用が適さない長距離の撮影では、手作業でカメラの移動が行われることもある。撮影した一連の静止画をポストプロダクション作業で継ぎ合わせて動画とする。

タイトル: ロケーション撮影
撮影用のセットを作成して屋内やスタジオで撮影する方法に対し、実在の風景や場所、店舗など撮影する従来の撮影を区別するためのレトロニムである。ロケーションあるいはロケともいう。ロケを行う場所(ロケ地)を探す行為のことはロケハン(ロケーション・ハンティング)と呼ぶ。NHK、民放キー局、ドラマ製作会社がある東京都内ではテレビドラマなどの、映画スタジオがある京都市と周辺の京都府亀岡市や八幡市、滋賀県琵琶湖畔などで時代劇映画や2時間ドラマなどの屋外ロケーション撮影などが頻繁に行われている。なお、実在の建物や風景を利用する場合も、架空の店名に書き換えたり、電柱の住所表記を架空の住所に変えたりするなど、撮影場所に迷惑がかからないよう配慮しているが、かつては実在の店舗などをそのまま利用した撮影が多かった。

タイトル: スクリーン・プロセス
演技する俳優の背後に専用のスクリーンを設置し、カメラと映写機の一体となった特殊な装置で、別に撮影した映像をカメラの位置から投射しつつ、手前の俳優の演技と同時に撮影する方法。カメラと映写機の光軸が一致しているので、俳優の身体に遮られてスクリーン上にできた影はカメラには映らない。リアプロジェクションと違い、大きな背景の投影に向いており、ホットスポット(中央が明るく見える光源ムラ)が出にくい。プロジェクターの光軸に対して1度でもずれると反射光量が激減するため、パンやティルトはできないとされている(原則はフィックス)が、光軸からずれることのないノーダルポイントを中心に旋回するヘッドを使えば可能となる。スクリーンには、映写機から投影された光をそのままの方向に集中して反射する特殊なものが使われる。