質問: 紐の巻き方によって、男巻き、女巻き、十字巻きなどに大別される、大正から昭和にかけて子供に大流行した喧嘩独楽の一種は何でしょう?
回答: ベーゴマ

タイトル: バイ
古典的玩具として知られるベーゴマ(またはベイゴマ)は、近代以降は鋳鉄製であるが、元来はバイの殻で作られたものである。ベーゴマとはバイゴマ(貝独楽)の転訛したもので、そのため鋳鉄製のものにもその名残としてバイの殻を模した渦巻き模様が彫られている。本来の貝独楽は、バイの殻の下半を壊した後、研ぐなどして螺塔部のみを残し、そこに砂や溶けた鉛などを流し込んだあと断面を蝋などで固め塞ぎ、朱などを塗って作ったと言われる。これらを櫃や桶などの上にかぶせた莚などの上で廻し、相手の独楽を弾き飛ばせば勝ちとし、勝った者が相手の独楽を取ることができた。この遊びは貝廻し(ばいまわし)とも言い、主として江戸期の関西地方で盛んだったと言われる。また普通は子供が自分で独楽を作ることはなく、店で売られているものを買うものであったと言われる。

タイトル: 輪鼓
細い糸をくびれの部分に挟み、糸を操作して独楽を動かしたり、空中に投げてキャッチするなどして遊ぶ。

タイトル: 曲独楽
曲独楽(きょくごま)とは、独楽を使った曲芸。独楽の曲芸の元となった流れは、大きく分けて3種類ある。以下は おもに2の項目に対しての記入である

タイトル: 糸巻きゴマ
そうして置いて、最初の紐の端を引っ張るのである。その他に、いくつか特殊な回し方をする独楽がある。鹿児島の音の鳴る独楽は、独特の回し方が伝えられている。この独楽は、胴の上側に長く突き出した軸が特徴的で、手よりゴマ的であるが、これを紐で回す。まず紐を二つ折りにし、折った部分を胴に巻き付け、そこから二本束の紐をからまないように巻き付けて行く。最後に残った二つの端を両手で一つずつ持ち、一気に両手を広げるようにして回すものである。また、球形の胴の先端につまみのような小さい軸が突き出している形の独楽がある。これは、二つ折りにした紐をつまみに引っ掻け、ぶら下げた状態で独楽を回転させ、紐にねじれを作る。その後に紐の両端を左右に広げるようにして捩れを戻し、完全に紐が伸び切ると独楽が紐から外れて回る。この型の独楽は釣りゴマとも言う。

タイトル: 投げゴマ
独楽は世界各地で独立に発生したようで、その多くの場合、ぶちゴマが最初に登場している。ぶちゴマは鞭で叩いて回す独楽で、普通は止まっている状態から鞭で叩いて回すのであるが、回し始めはまず紐を巻き、これを引っ張って回す例がある。その辺りが投げゴマへと発展したのではないかと思われる。ヨーロッパでは17世紀以前は絵や文章に登場するのはぶちゴマばかりであったが、その頃から絵に投げゴマが登場し、両者がほぼ半ばするようになる。日本では、江戸時代中期まではぶちゴマばかりで、その後投げゴマが出るようになるが、次第に投げゴマばかりとなり、江戸時代の終わり頃にはぶちゴマがほとんど見られない状況になる。ベーゴマも、江戸中期にはぶちゴマであったのが、明治には既に投げゴマになっていたらしい。

タイトル: チャンバラ
「チャンバラ」という語は、時代劇映画などの剣戟シーンを真似て行う子供の遊びをも指すようになった。この遊びでは、多くの場合は、刀(日本刀)を模した木切れや木刀、新聞紙を丸めたものなどを手に持って、複数の子供で打ち合う。日本では古くは普遍的に見られた遊びで、当時の劇俳優等になりきる「ごっこ遊び」の延長でもあった。現在では時代劇の人気が衰え、乱暴な遊びがあまり好まれなくなったためにめったに見かけられないが、時代劇映画が流行した1960年代頃までは、男の子が最も熱狂する遊戯の1つであった。その特徴は、人数さえ集まれば、これといった道具やややこしいルールがなくとも遊べる簡単さにあり、子供の遊び道具が豊富ではなかった時代にチャンバラがしきりと行われたのはここに理由があるといっていいだろう。

タイトル: 投げゴマ
投げゴマの楽しみの一つに、回っている独楽を手に乗せたり綱渡りさせたりという芸があるが、その際に直接に独楽を手に取ることはできない。手よりゴマのように、回った状態でつまめる軸がないからである。移動させる場合は、紐を独楽の下に持ち込み、ぶら下げるようにするか、紐を張って乗せるかする。これは結構難しい。この部分を手軽にする工夫のある独楽もある。例えばプラスチック製の独楽であるが、外見上はごく普通の独楽でありながら、軸が胴体と別に回るようになっているものが販売されたことがある。これならば軸をつまんでも胴体が回っていられる、というものであったが、摩擦が結構あったため、あまり効果的ではなかった。昭和40年代に鐘紡の懸賞で出た独楽は、鉄芯を磁石としたものであった。

タイトル: ディアボロ
ディアボロ(Diabolo)とは、ジャグリングの道具の一種で、空中で回転させるタイプの独楽(こま)である。お椀を2個つなげたようなコマを、2本のハンドスティックに通した糸でまわすことにより安定させ、操る。空中独楽、輪鼓、中国ゴマなと呼ばれているものも、同じしくみのものである。

タイトル: 糸巻きゴマ
そのようなものには、手よりでも回せるものがある。逆に、手よりゴマを糸巻きゴマとして回すことも可能である。ただし、糸巻き独楽には縦長な胴を持つものもあるし、軸が長くないものも多々ある。

タイトル: 糸巻きゴマ
糸巻きゴマにはさまざまな種類がある。特に、単なる独楽ではないものが多く見られる。単なる独楽であるものも数多く存在するが、そうでないものも民芸品等ではいろいろな形、意匠のものが見られる。分厚い胴を持つものから平らなものまでさまざまなものがある。ただし、ただ回るだけで、目新しい動きを持つものは少ない。その中でも、やや目立つのは茄子ゴマである。ナスビの形の独楽で、非常に立ち上がりがよく、ほとんど味噌擦り運動をしないことで知られる。なお、この独楽には手よりゴマとなっているものもある。単なる独楽ではないものとしては、以下のようなものがある。

タイトル: 音頭
日本の民謡において古来より存在した楽曲形式のひとつに、曲の主要部分を独唱者が歌い、唱和者が斉唱する掛け合いのような楽曲があり、この独唱者について音頭と呼んでおり、やがてこのような楽曲そのものを「音頭」と呼称するようになった。この音頭形式を用いる楽曲は盆踊りなどの祭において用いられることが多く、太鼓や笛の音にあわせ独唱者が独唱し、それに大勢の民衆が「エンヤコラサ」などと合いの手を唱和する事が現代でも見受けられる。音頭形式の楽曲はその地域の伝承などを盛り込んだものが日本各地で作成され、「秩父音頭」「秋田音頭」「河内音頭」「江州音頭」などと名称が付けられるようになった。その後、レコードの普及により聴取の対象ともなった。聴取対象としての音頭はしばしば演歌に分類される。現在親しまれている音頭には、民謡よりも歌謡民謡、とりわけ明治期末期から昭和初期に流布したものが多い(『東京音頭』、『炭坑節』など)。

タイトル: がらがら (玩具)
子供の玩具は素朴なものであるべきとして、珊瑚を使った贅沢ながらがらを批判したルソーの文章も残っている。「がらがら」が前述のような二つのタイプに分かれるのは、子供の成長・発達の視点から玩具を評価するようになった18世紀中ごろからで、それまでの「がらがら」は主として養育者が使うことを想定して作られていたものと見られる。イギリスではこうしたがらがらは、ふだん母親や保母の帯飾りの鎖にぶら下げられていたものらしい。日本では室町時代、京の御所の女官たちが紙張子の文箱を手慰みに作り、それに小物を入れて振ると音がしたことからはじまったとされている。のちには雀、犬、兎といったさまざまな鳥獣を象った紙製のがらがらが作られた。当時は馬や兎の皮を使ったでんでん太鼓も御殿玩具として作られ「ばたばた」と呼ばれていた。この「ばたばた」は天然痘でできたあばたを取り除くという信仰もあった。

タイトル: 坊ちゃん刈り
坊ちゃん刈り(ぼっちゃんがり)とは、男の子の髪型で、長髪(丸刈りではないという意味)であり、なおかつ耳にかからない程度のものを指している。大正デモクラシー期に都市部の中流階級以上の子弟(=坊ちゃん)に広まったが、高度経済成長の進展に伴い、庶民層や農村部の男の子にも普及した。かつて男子の髪型は、理容店で施術される丸刈り・坊ちゃん刈り・スポーツ刈り・おかっぱ頭の4種類程度しかなかったが、美容店で髪を切る男性の増加により男性のヘアスタイルは多様化している。なお、1970年前後までの坊ちゃん刈りは、前髪を揃えるタイプが一般的だった。現在、校則の緩和によりロングヘアの男性も見られるようになり、昔と比べると近年では減少傾向にある。

タイトル: ベーゴマ
ベーゴマは通常の独楽と違い、いわゆる喧嘩独楽のスタイルで遊び、負ければ独楽を相手に取られてしまうというルールが主流であることから、如何に相手の独楽を弾き最後まで回っていられるかが最重要であった。よって全体が鉄の塊であるベーゴマは、購入したものをそのまま使うよりも、勝負に負けないよう改造することが子供達の間で盛んに行われてきた。その基本的な手法として、まわりの余分な部分(ヘソ)を削りバランスをよくすること等が挙げられる。基本的に強いベーゴマは高さが低く(敵の下へ入り込んで弾くことが出来る)頭が重いもの(衝突の衝撃でバランスを崩しにくい)であったことから、主な改造としては下錐部分にヤスリをかけて全体を低くしたり、模様が入っている上面に溶かしたロウやハンダや鉛を流し込んで重量を増す改造が盛んに行われた。

タイトル: 腹巻き
奈良時代から平安時代にかけて鷹飼や伎楽の装束の下に身に着けた布、または、平安中期から室町末期にかけて用いられた鎧兜の一種から生じたとされている。

タイトル: 夜会巻き
夜会巻き(やかいまき)とは、鹿鳴館時代に流行した日本の髪型(束髪)の一種である。西欧では夜会巻きを主にフレンチツイスト(French twist)と呼ばれている。

タイトル: 胸叩
江戸時代(17世紀 - 19世紀)に入り、「胸叩」の門付は盛んに行われた。「胸叩」たちの芸のうちから起きた俗謡に『浮世叩』(うきよたたき)がある。江戸時代にあって、「浮世叩」とは、編笠を被り扇で拍子をとり、俗謡『浮世叩』を歌いながら行う門付、およびそれを行う者の呼称にもなった。17世紀に現れた芸能集団「乞胸」の先駆的形態が「胸叩」である、とされる。「乞胸」となった者たちは、そもそも武士階級であった浪人であり、慶安年間(1648年 - 1651年)に「町人階級」(職人・商人)に下げられた上で、非人頭車善七の支配下に入った。1871年(明治4年)、「乞胸」の名称は廃止となった。

タイトル: 京こま
中国より伝来した独楽が宮中の遊びとして残ったものといわれ、女官が着物の端切れを竹の棒を芯にして巻き付け、独楽状にして室内で回して遊んでいたのが京こまの起源といわれる。その後、市中にもこの独楽が広まり、お座敷遊びの一つとして定着した。昭和末期から日本全体で伝統的な正月遊びが薄れたが、京こまも例外ではなく、一時すべての製造者が廃業し断絶した。近年、最後の製造者の縁者によって製作が再開された。

タイトル: 迷子紐
中世ヨーロッパにおける手引き紐は同じ目的の育児用品であり、貴族の親子を描いた肖像画にも登場している。一方で、現代日本では犬の散歩のようだと言われたり奴隷制度を思い出したといった意見も聞かれる。

タイトル: 目隠し鬼
目隠し鬼(めかくしおに)は、日本の伝統的な子どもの遊戯の一つ。鬼ごっこ(鬼事、おにごと)の一種で、その名の通り、鬼役の子が目を隠された状態で行うものを指す。歴史的にはめくら鬼(盲鬼)や盲目鬼事(めくらおにごと)と呼んだ。また、ゲームの際には、鬼に対して逃げ手が言う「鬼さんこちら 手の鳴るほうへ」というフレーズもよく知られる。『忠臣蔵』の七段目では、大星由良助(大石内蔵助)が自ら鬼役となって遊女たちと目隠し鬼に興じる有名な場面があり、ここから「由良鬼(ゆらおに)」と呼ばれ、囃子も「由良さんこちら、手の鳴る方へ」などと伝わるものがある。英語ではBlind man's buff(目隠し遊び)と呼ばれてやはり鬼ごっこ (tag) の一種であり、世界的に古くから見られる子供の遊びである。

タイトル: 鳴門巻き
その由来は定かではないが、江戸時代後期の「五色巻」の赤巻だけが独立して残ったものという説もある。

タイトル: 学生鞄
そうすることで、手が自由になりポケットに手を入れることが可能になる。そして、持ち手の部分を赤や白といった派手な色テープで巻いたり、喧嘩道具(武器または防具)となるよう内部に鉄板を入れる、下の両角に金具を付けるなどアレンジも存在した。赤テープを巻くことは「喧嘩売ります」、白テープを巻くことは「喧嘩買います」といった好戦的な意思表示とみなされたため、同種のヤンキーから目を付けられ、ボンタン狩り(喧嘩により、相手の履いている変形学生服(ボンタン)を強奪すること)と同様に「喧嘩の戦利品」として奪われることもあった。その他、ステッカーやカッティングシートを貼ったり、缶バッジやしっぽ型のファー等のアクセサリーを付けたり、落書きをするなど改造の方法は多岐にわたる。

タイトル: チンドン屋
この他、成人の人形を前に抱え、背負われた子供を演じつつ人形を操作する「人形振り」など、独自の芸を持つ者もいる。

タイトル: 端午
鎧、兜、刀、武者人形や金太郎・武蔵坊弁慶を模した五月人形などを室内の飾り段に飾り、庭前にこいのぼりを立てるのが、現在に至る典型的な祝い方である(但し「こいのぼり」が一般に広まったのは江戸時代になってからで、関東の風習として一般的となったが、京都を含む上方では、当時は見られない風習であった)。鎧兜には、男子の身体を守るという意味合いが込められている。江戸時代迄、端午の日に子供は河原などで石合戦をする「印地打ち」という風習があったが、負傷者や死亡者が相次いだ為に禁止となった。また、印地打ちが禁止になった後、菖蒲を刀の代わりにした「菖蒲切り」というチャンバラが流行した。端午の日には柏餅(かしわもち)を食べる風習がある。柏餅を食べる風習は日本独自のもので、柏は、新芽が出るまで古い葉が落ちないことから「家系が絶えない」縁起物として広まっていった。

タイトル: 手よりゴマ
紐などの道具を使わない独楽の回し方としては、指先で捻って回すひねりゴマが最も一般的であるが、指先だけで回すのではあまり力が入らないため、どうしても小さなものにならざるを得ない。しかし小さな独楽は回しやすい反面、寿命が短く、それほど凝った工夫も出来ない。そこで、より大きい独楽を回す方法として発達したのがこの方法である。独楽の胴体から上に伸びた軸を両手の手のひらで挟み、こすり合わせるようにして回すもので、慣れれば繰り返してこすり合わすことで加速させることが可能である。日本の曲芸として現在も伝承されている曲ゴマは全てこの範疇に入る。

タイトル: 缶下駄
缶下駄(かんげた)とは、空き缶に紐(凧糸)を通し下駄にした遊びである。缶馬あるいはぽっくり(缶ぽっくり)とも呼ばれ、地域によって様々な呼び名がある。中島海編『遊戯大事典』には缶下駄を用いた「カン下駄競争」が紹介されている。

タイトル: 胸叩
胸叩、または胸叩き、胸敲(むねたたき)は、中世・近世(12世紀 - 19世紀)の日本に存在した民俗芸能、大道芸の一種であり、およびそれを行う者である。物乞いの一種であるとされ、歳末に上半身裸で胸を叩き「祝い言」を叫ぶという門付をして、金品を得た。一種の予祝芸能である。冬の季語。

タイトル: めんこ
昭和時代の日本では、子供の遊びとして広く流行した。なお、紙めんこに似た遊びに英語圏のmilk caps、韓国のダクチ(딱지)などがある。

タイトル: ぶちゴマ
ぶちゴマは、叩きゴマとも言い、独楽の胴体の側面を、鞭のようなもので叩いて回すものである。回し始めは紐を巻き付けて投げゴマのようにするものもあるが、それ以降に叩いて勢いをつける点で異なる。別名を不精ゴマと言う。これは、叩くと動く、の意味である。日本でも古くから知られてはいるようだが、あまり見かけず、商品としては皆無と言ってよい。しかしヨーロッパではむしろこちらの方がなじまれているようで、古くから絵やマンガなどに独楽が登場する場合、ぶちゴマである場合が多い。恐らく、後述のように、ぶちゴマには始めは紐を巻いて、それを引っ張って回すものがあるので、投げゴマはこの型の独楽から作り出されたものと思われる。なお、ヨーロッパの投げゴマはその形もぶちゴマと大差ない。

タイトル: 櫛巻き
櫛巻き(くしまき)とは女性の髪形の一つ。髷を櫛でくるくるとまいた珍しい形のもので女髷の中では最も簡単なものの一つ。粋筋と呼ばれる女性の芸能者特に芸者や女師匠などが結ったが、手間がかからないことから職業女性にも愛好者が多かった。宝暦年間に浅草寺参りの客に愛された名物娘の湊屋お六が結って流行したものという。

タイトル: 日本三大喧嘩祭り
日本三大喧嘩祭りには諸説あり、以下の祭りが日本三大喧嘩祭りとして取り上げられている。

タイトル: 投げゴマ
その点、投げゴマ型は上に独楽を乗せるのには向いているが、投げ出したのでは独楽が傾き、安定してその上に小さい独楽を置くのが難しい。そこを解消するために投げゴマであることをあきらめた商品もあった。投げゴマ型の独楽に投げゴマ式に紐を巻き付け、それを特性のホルダーに格納して紐を引くことで回す。そしてホルダーから出して回し、その上に小さい独楽を乗せて行く、という独楽があった。

タイトル: 女芝居
女芝居(おんなしばい)とは、江戸時代後期から大正時代にかけて行われた女性のみによる歌舞伎などの芝居。

タイトル: 平手打ち
折檻としての平手打ちはかつては親が子供に対して行うのが普通であったが、最近では児童虐待が社会問題になったため、あまり行われない。小さな子供に対しては、お尻を叩くのが標準であった。他には気合を入れるための儀式にも用いられる。このような叩き手としてはアントニオ猪木、初音みのりが有名である。フィクション作品(映画・テレビドラマ等)では、男女の別れや浮気が発覚したシーン等に、激昂した女性が男性・女性に対して行う。SMプレイの一種にも平手打ちはある。これは特別にスパンキングと言うこともある。

タイトル: 中国ゴマ
中国の雑技団の演目として取り上げられる。数人の女性が出て、そろって独楽を投げ上げたり、互いに独楽を投げ合ったりといった芸を見せる。

タイトル: 投げゴマ
佐世保独楽の場合はさらに過激で、時には相手の独楽を割ってしまう。