質問: 音楽のバンドの花形である、歌を歌うパートの人のことを何という?
回答: ボーカル

タイトル: バンド (音楽)
バンド(英: band)または楽団(がくだん)、楽隊(がくたい)とは、楽曲を演奏する集団のこと。

タイトル: 歌手
歌手(かしゅ、英語: singer)は、歌を歌うことを職業とする人。歌手の声は歌手それぞれの主要な声種および声域により分類される(後述)。歌い手(うたいて)とも呼ばれるが、これは歌を歌うことを職業としていない人も含めた呼び方である。なお、YouTubeやニコニコ動画では「歌い手」は「歌ってみた」と呼ばれる動画を投稿するユーザーを表す言葉として定着しており、プロを表す「歌手」とは区別されている(歌ってみたを参照)。ボーカリスト(ぼーかりすと、英語: vocalist)は歌手と同じことですが、演歌歌手のようなソロで歌っている人のことは含まない場合が多い。基本的にバンドやユニットに所属している人を指される。ボーカルが複数人いるグループの場合、中心的ボーカルを「リードボーカル」(または「メインボーカル」)と言い、その他のボーカルを「サブボーカル」と言う。全員がリードボーカルのグループもある。

タイトル: ボーカル
さらには、メンバーにボーカルが含まれない、楽器演奏のみで活動するバンドについては、インストゥルメンタルバンドということが多い。

タイトル: バックバンド
バックバンドは、主にソロ歌手や、小編成のユニットの後ろで生演奏をする音楽バンドのこと。バッキングバンド、サポート・ミュージシャン。

タイトル: ボーカル
ボーカル、ヴォーカル(英語: Vocal)は、楽曲の歌を声によって演じる役割、またはその役割を演じる人(ボーカリスト、VOX、声楽家)を指す音楽用語である。主にクラシック音楽で用いられる「声楽」としばしば混同される。

タイトル: バンド (音楽)
ポピュラーバンド、ポップスオーケストラとも呼称される。主にポピュラー音楽の演奏を目的とした楽団であり、指揮者自身がリーダーである場合が多い。

タイトル: バンドマスター
バンドマスター(英語: bandmaster)は、音楽におけるバンド(楽団)の中で主導的立場を執る人物のことである。「バンマス」と略される。

タイトル: ロック (音楽)
ロックバンドの古典的な形は、ボーカル、リードギター、リズムギター、ベース、ドラムス、また時にはキーボード、その他の楽器から、ひとつ以上の役割を引き受けるメンバー4人によって編成される。

タイトル: 声部
音楽にあって、声部(せいぶ)またはパートとは、複数の演奏者が同時に演奏するとき、同じ音の動きをする集団の演奏者、またはひとりの演奏者、を言う。一般にはパートの語を使い、声部の語はより理論的、概念的なときに使うことが多い。楽譜を使う演奏の場合には、同一のパートは同一の音符を演奏することになる。また、より概念的に、例えばひとりで複数の音を出すときに、複数の演奏者による演奏に見立てて、それぞれの音の動きを声部またはパートと呼ぶことがある。

タイトル: バンド (音楽)
単に「バンド」と言った場合は、ジャズやロックなどポピュラー音楽を指すことが多いが、広義にはジャンルを問わない。ただし、オーケストラはバンドと区別されることが多い。差異は、電子楽器やエレキギター、ドラムセットを使用しているか否かであると見られることが多い。訳語として楽団(がくだん)がある。ただし楽団と呼称した場合はオーケストラ(管弦楽団)も含まれ、特に管弦楽団や吹奏楽団を指すことが多い。この場合は電子楽器やギター、ドラムセットはパートに加わっていない。通常、大半が楽器演奏者からなる集団を指すが、ごく希に、ボーカルグループに対し使うこともある。楽器演奏者に限定せず使える語に、ユニット、グループがある。なお、英語の“band”は音楽バンドのみならず、一まとまりの集団をも意味する(「バンド・オブ・ブラザース」など)。

タイトル: 一人バンド
一人バンド(ひとりバンド)とは、1人で活動している音楽のバンド形態。ソロプロジェクト、ソロユニット、ソロバンドは類義語。

タイトル: コーラス (ポピュラー音楽)
今日では、アイドルとアーティストの差別化の一環として、作詞や作曲以外にも自身のコーラスが重視される傾向にもある。バンド形式のアーティストの場合、先の場合のほか、他の担当(ギター、ベースなど)が兼任する場合も多い。

タイトル: 音楽家
音楽家(おんがくか)、ミュージシャン(英: musician)は、音楽を作ったり演奏したりする人のこと。

タイトル: パンク (サブカルチャー)
パンクバンドの一般的構成としては、ギターが1人か2人、ベースが1人、ドラムが1人で、ボーカルは演奏者の1人が担当することもある。バンドによってはメンバーがバックアップボーカルを担当することもあるが、それはポップバンドでの甘いハーモニーを奏でるようなものではなく、スローガンを叫んだり、繰り返したりするものである。

タイトル: ボーイ・バンド
ボーイ・バンド(英: boy band, boyband)は、通常は結成の際に10代か20代の複数の若い男性歌手で構成されるヴォーカル・グループとして緩く定義される。ヴォーカル・グループであるため、そのことがこの言葉自体をある種の誤称と呼ばれ得るものにしているのだが、録音する際に、またはステージ上で、彼らの大半は楽器を演奏しないが、例外もある。通常、高度に演出されたパフォーマンスで、ボーイ・バンドのほとんどは歌うのと同様に踊る。そういった幾つかのバンドは彼ら独自で結成される。彼らは教会のコーラス隊もしくはゴスペル音楽から進化する場合もあるが、しばしばオーディションを開催するタレント・マネージャー(英語版)やレコード・プロデューサーによって作られる。

タイトル: コンサート・バンド
コンサート・バンド(英語: Concert band)は、吹奏楽の形態のひとつであり、比較的大規模な楽団である。

タイトル: バンドサウンド
バンドサウンドとは主にポピュラー音楽で使用されるある楽曲のアレンジの一種、またはその呼称である。最近では音楽のジャンルとしても使用されている。ロックバンドが演奏しているサウンド、またはロックバンドで演奏されるような形態のアレンジやサウンドを言う。

タイトル: シンガー
シンガー(singer)は英語で歌手を意味する。

タイトル: ガール・グループ
ガールズ・グループ(girls group)、またはガールズグループは、女性歌手で構成されたポピュラー音楽のグループで、一般的にはハーモニーを付けて歌うものを言う。

タイトル: バーチャルバンド
バーチャル・バンド (またはバーチャル・グループ、カートゥーン・バンド、カートゥーン・グループ、英:Virtual_band) とは音楽活動において、メンバーが生身の人間ではなくアニメーションキャラクターによって構成された音楽グループである。

タイトル: ガールズバンド
ガールズバンド(girls band、英語: All-female band)とは、女性だけで構成されているバンドのことである。楽器を演奏しない歌だけのガール・グループとは区別される。ガールズ・バンドとも表記され、また女子バンド、フィメール・グループ、ギャルバンとも呼ばれる。

タイトル: バックバンド
ジャズバンド草創期には、歌手も他の楽器奏者同様にバンドの一員という位置づけであり、歌手の名前がクレジットされることはあまり無かった(例:「グレン・ミラー楽団」等)。したがってバックバンドという概念も普及していなかった。時代が進むと「○○楽団とビング・クロスビー」といったように歌手名がクレジットされるようになり、さらには「フランク・シナトラと○○楽団」といったように歌手と楽団の関係が逆転し、最終的には「エルヴィス・プレスリー」というように歌手のみの表記となり、バックバンドという概念が確立した。

タイトル: パートソング
パートソング(part song、part-songまたはpartsong)は、合唱曲の形式の一つ。世俗的な歌曲として書かれるもので、多くの場合は混声合唱のための楽曲となるが、男声合唱、女声合唱のための楽曲も存在する。マドリガーレのように対位法的なものではなく、大抵の場合主として最高音部が旋律を担い、他の声部が和声を担当するというホモフォニックな形態をとる。パートソングは特に伴奏楽器が明示されない限りは、ア・カペラで歌うことが意図されている。イギリスにおけるパートソングは、グリー(英語版)の前身となる形式や、とりわけメンデルスゾーンの合唱音楽の影響下から出発し、次第にそれらと置き換わっていった。このことは、多くがグリークラブよりも大規模な団体であった19世紀の合唱協会の発達とも関係している。

タイトル: 伝承歌劇団-エウロパの軌跡-
ライブ等で語られる物語は「語り部」という独自のセクションにより語られ、声楽士と称されるボーカルとは別に「語る専門」のメンバーによって伝えられるスタイル。そしてそれが固定メンバーであるということは、これまで数々あったコンセプト・バンドの中には見られなかった新たなパターンである。物語に沿って演奏、また、歌い上げられる楽曲の数々は、その独自のステージのためにジャンルを問わず作り上げられている。声楽士の歌い上げる歌ものもさることながら、語り部が物語を語る間に流れるBGMも楽器隊が生で演奏する。1ステージ中に演奏(歌あり、無し含め)される楽曲は通常形式のバンドに比べて単純に倍と考えられる。もちろん、ライブのみならず、彼等の音源等も同じ形式で作られている。一番の大きな特徴は語り部の存在と、バンドの正式メンバーとして脚本家を有しているところだ。

タイトル: コーラス・グループ
コーラス・グループとは、主旋律に加えて副旋律を唱和する形式で歌唱するグループのこと。楽器による伴奏なしで歌唱するグループを特に「ア・カペラ・グループ」と呼ぶこともある。ここではポピュラー音楽の分野で、同時に三和音の表現が可能な3名以上のグループ(ボーカル・グループ)を取り上げる。

タイトル: 一人バンド
また、楽曲は主演奏者・主歌唱者だけのものではなく、プロデューサー、作詞・作曲・編曲家、バックバンド、レコーディング・エンジニア等の多くのスタッフの共同作業によって作り上げるものであるという考え方から、主演奏者個人の名義とは別に楽曲製作プロジェクトとしての名称を設けている場合もある。「ソロプロジェクト」と呼称する場合はこのニュアンスが強い。また、かつてバンドグループだったものが、メンバーの脱退によって構成員が1人になってもバンドを解散、活動停止させず一人バンド化するケースも見られる。

タイトル: バックバンド
ソロ歌手以外でもボーカルのみのグループ、小編成のユニットやグループの場合、バンドとして足りない、或いは広がりを持たせるための楽器パートやコーラスパートを補う、サポートメンバーまたはサポート・ミュージシャンと呼ばれるミュージシャンを揃え、バックバンドとする事がある。そういった演奏家をスタジオ・ミュージシャンに対してツアー・ミュージシャンと呼ぶ事もあるが、多くはスタジオ・ミュージシャンと兼任している。バンド形態でメジャー・デビューしている一般的な「バンド」とは異なり、多くはバンドとしての名前もなく、「○○のバックバンド」と呼ばれるのが普通であり、あまり注目される存在ではない。しかし、バックバンドの実力がコンサートの質を左右するといっても過言ではなく、実力のある演奏家たちは、他アーティストのバックバンドを下積み経験の場として経て、自らのバンドを結成、メジャー・デビューすることもある。

タイトル: コーラス (ポピュラー音楽)
コーラスは、合唱を意味する音楽用語である。ポピュラー音楽におけるコーラスとは、メイン・ヴォーカルに対比して用いられる言葉で、主旋律を歌う者に対して、その後ろで、補助的に歌を歌う、または、ハミング等で唱和することを言う。そのようなコーラスを担当する人物を称してコーラスと呼ぶことも多い。また、ア・カペラのように、コーラス(合唱ないし重唱)を主体とする場合もあり、そのような場合には、メイン・ヴォーカルとバックグラウンド・ヴォーカルとを区別せずに、コーラスと呼ぶこともある。また、そのようなコーラスをするグループを、コーラス・グループやクワイア(本来は聖歌隊の意)という。英語圏では主にバッキング・ボーカル(英: backing vocal)と称され、担当する人物をバッキング・ボーカリスト(英: backing vocalist)と呼ぶ。

タイトル: KAWAI
ほとんどの曲で宮川が低音パート、軽部が高音パートを歌う。

タイトル: オンダ・バガ
使用する楽器は主にアコースティック・ギター、クアトロ、カホン、トランペット、トロンボーン。メインのヴォーカリストを特に決めず全員で合唱する歌、演奏する曲毎に担当楽器を交換する柔軟な編成。

タイトル: ベース (弦楽器)
バスはオペラの男性低音歌手を指す。ソウルやドゥーワップでは、ベース・シンガーと呼ぶ。

タイトル: 山石隊長
ステテコ隊の楽曲のほとんどを作詞、作曲する。また、全ての曲においてメインボーカルを務める。また、ラジオやテレビのレギュラー番組内では、時には喫茶店のマスター、BARのマスター、そして人の話をうまく聞く聞き上手名人と、多種多様なキャラクターを演じ分ける。

タイトル: バンド (音楽)
主にロックを演奏することを目的としたバンド。一般的には3人から5人、あるいはそれ以上のメンバーで編成されており(2人のこともある)、楽器の編成も多岐に渡るが、概ね以下に分類される。専任ボーカル不在の場合は、メンバーの誰か、あるいは何人かがボーカルを兼任する場合が多い。主にジャズを演奏することを目的としたバンド。管弦楽団、交響楽団とも呼称される。主にクラシック音楽及び非ポピュラー音楽の演奏を目的とした楽団。ただし「ボストン交響楽団」と「ボストン・ポップス・オーケストラ」の様な形で複数のジャンルを演奏する場合もある。ウィーン・フィルやベルリン・フィルなど、活動拠点を名称にしている場合が多い。またオーケストラのための楽曲で、舞台上のオーケストラとはなれた場所に別動隊として小編成のアンサンブルが同時演奏することがあり、この小編成のことをイタリア語でバンダと呼ぶ。バンダ (オーケストラ)を参照。

タイトル: 花譜
バーチャルアーティストの「音楽的同位体」であり、アーティストそのものではないが、「可不」として声だけが拡散されることは、本人の手が離れているところで本人の「行為」や「存在」が拡張され、他人からは自分として見られていることを体験している、と評される。

タイトル: 声楽
歌、歌曲、合唱曲、オペラ、カンタータなど人間の声による音楽であり、しばしば楽器伴奏が加わる。声楽を専攻し、生業としている音楽家を声楽家と呼ぶが、この用語は主にクラシック音楽の歌手を指して用いられる。なお、人声があってもベートーヴェンの第9交響曲「合唱付き」やグスタフ・マーラーの交響曲のように、関心が器楽的演奏に向けられている場合は声楽曲とはよばない。声の音域による区別を声種という。現在の声楽における声種としては6つに分けられる。この他に、カウンターテノール(ファルセットで女声の音域を歌う男性歌手)、ソプラニスタ(ソプラノの音域の声をもつ男性歌手)、変声期前のソプラノの音域を歌う少年の声としてボーイソプラノがある。また、16世紀中頃から18世紀にはカストラート(少年期の声を保つために去勢した男性歌手)がいた。

タイトル: Mean Machine
そのため、全員がそれまで経験のないパートを担当することになり、5人のうち3名は本業がボーカリストにもかかわらずメインでは歌っておらず、バンド編成もYUKIとCHARAによるツインドラムという珍しいスタイルとなっている。

タイトル: 歌唱
歌唱(かしょう、英語: Singing)とは、声を用いて音楽を作り出すことを言い、調の使用、リズム、持続音などさまざまな発声技術によって通常の音声を強化することで行なわれる。歌唱を行う人は歌手と呼ばれる。歌手は音楽(アリア、叙唱、歌など)を奏で、それは楽器による伴奏がある場合とない場合がある。歌唱はしばしば他の音楽家とのグループの中で行われ、例として異なる音程の声を歌う歌手による合唱団や、ロックグループやバロックアンサンブルなど楽器演奏家とともに歌うことが挙げられる。また独唱家もいる。様々な観点から見て歌唱は、人間による持続音の発する一つの形である。歌唱は正式な場でも日常生活の中でも行われ、準備が行われる場合もあれば即興演奏されることもある。また神信心、快楽、充足感、宗教儀式、教育、利益を目的としても行われる。歌唱技術の向上には時間、専念すること、教育、持続的な練習を要する。

タイトル: スタジオ・ミュージシャン
スタジオ・ミュージシャンは、ポピュラー音楽において、自身は演奏しない歌手などが音楽スタジオでレコーディングする際に、楽器を演奏するミュージシャン。レコーディング・ミュージシャン、セッション・ミュージシャン(Session musician)とも呼ばれる。特にソロ歌手や音楽バンドに足りない楽器をステージで演奏する仕事は、サポートミュージシャン、バック・ミュージシャン(Back musician)、サイドマン(英語版)と呼称される。ソロ歌手の場合、サポートミュージシャンのバンドが帯同することになるため、バックバンド、バックアップ・バンド(Backup band)と呼ばれる。

タイトル: パートリッジ・ファミリー
『パートリッジ・ファミリー』(原題:The Partridge Family)はアメリカのTVドラマ。及び同ドラマに登場する音楽バンドの呼称。

タイトル: ソングライター
実際のところ、今日の人気のあるソングライターも、さまざまなアーティストによって自分の作品がレコーディングされたり、違った解釈で演奏されたりすることが少なくない。また、現代のロックバンドの多くは一般的に1人か2人のソングライターがおり、多くはメンバーが担当している。その中でもボブ・ディラン、ビリー・ジョエル、ポール・マッカートニー、プリンスなどのソングライターは、作曲しながら自分で演奏して録音したり、もしくは複数の楽器をオーバーダビングと呼ばれる手法を用いて自分で演奏し制作したりする。この手法は、まず演奏部分を完成させ、試行錯誤を繰り返しながら、それに合った歌詞を組み立てることができるという利点がある。

タイトル: バックバンド
バックバンドやサポート・メンバーは、正式メンバーでは無いが「バンド」に迎え入れた身内である、ということを意味する。