質問: 歌い手の「ソリクン」と、太鼓の演奏者「コス」のふたりによって演じられる、朝鮮半島に伝わる伝統芸能は何?
回答: パンソリ

タイトル: こきりこ
こきりことは日本の民謡「こきりこ節」(こきりこ踊)などを歌って踊る際に用いる民俗楽器である。漢字では、「筑子」と表記される。中世にあっては、大道芸の一種で、主に曲芸をおこなった放下(ほうか)が常時携帯していた楽器であったことが知られている。

タイトル: ソリクン
「ソリクン」(朝鮮語: 소리꾼、英語: Thunderous)は、韓国の男性アイドルグループStray Kidsの楽曲である。2021年8月23日にJYPエンターテインメントから発売された2作目のスタジオ・アルバム『NOEASY』に収録され、同作からの先行シングルとしても発売された。3RACHAとHotSauceによって書かれた本作は、韓国の伝統楽器や金管楽器を取り入れたヒップホップ調の楽曲で、自分たちの音を貫きたいというメッセージが込められている。ガオンデジタルチャートでは最高位33位、Billboard World Digital Song Salesでは最高位3位、Global 200では最高位80位を獲得した。ミュージック・ビデオは、公開から55日間で再生回数1億回を突破し、自己最短記録となった。

タイトル: コルシカ島の民族音楽
ただし、コルシカ島やフランスで最も定着している表現であり、「ポリフォニー」の名称を冠するフェスティバルにソロ歌手が参加していることも多い。コルシカ島の音楽(フランス語 musique corse, コルシカ語musica corsa)は、「ポリフォニー」よりは語義的に正確であるが、伝統的には、島ではあらゆる場面で歌を歌う習慣があり、それを「音楽」という芸術的行為にのみ還元できない、音楽を奏でようという意識によって行われたものであるとは言えない。音楽の定義をどこまでにするのかは議論があるが、牧童たちの「掛け声」にコルシカ音楽の起源の一つを見出すのであれば、「掛け声」までもが音楽であるという分類が妥当なのか疑問である。ウィキペディア・フランス語版はこちらを項目タイトルにしている。

タイトル: 臼太鼓
臼太鼓(ウスデーク)は、沖縄本島、その周囲の島々にて女性だけが行う、神に豊年満作を祈願する円陣舞踊。謡と太鼓に合わせて10曲程を踊る。 現在では、沖縄本島を中心に約60か所ほどで伝承が確認されている。また、比較的旋律を長く伸ばして歌う曲が多いことが特徴。 本項では、沖縄県名護市嘉陽地区の臼太鼓について解説する。

タイトル: 奄美大島
また、1185年の壇ノ浦の戦いで敗れ落ち延びてきた平家の落人たちにより、本土の文化が伝えられ、幾つかの城砦やグスク)が築かれたとの伝承も残り、平家ゆかりの有盛神社、行盛神社がある他、南隣の加計呂麻島では平資盛を祀る大屯神社に重要無形民俗文化財指定の諸鈍芝居(諸鈍シバヤ)が伝えられている。大島での稲作は既に神事専用程度にまで縮小しているが、稲の収穫を祝う八月踊は依然各集落で夏(旧盆頃)に行われており、チヂンという太鼓を打ちながら民謡を歌い踊られる。集落(シマ)ごとに異なる民謡はシマ唄と呼ばれ、唄を多く知り奄美方言で即興的に歌うことにも熟達した歌い手を唄者と呼ぶ。

タイトル: 民族音楽
2000を超すといわれる多数の部族の中で伝承されている音楽は、きわめて多様であるが、いくつかの共通する特色をもっている。(1)さまざまな宗教儀礼や祭りなどと深く結びつき、部族社会の生活との深い関係があること(2)音楽や歌の旋律が声調に対応していること。話し太鼓として知られるトーキング・ドラムは、その典型の一つ。(3)きわめて複雑で高度なリズム。同時にいくつかのリズム型を奏するポリリズム、複数のリズムが交錯するクロスリズムなど(4)即興性。踊りと太鼓、あるいは歌詩と旋律、楽器と楽器などの場合、伝統的な旋律やリズムの型をもちながら、状況や場所、演奏者の感情によって自由に組み替えられる。楽器でアフリカにおいて最も注目されるのは、マリンバ、バランキ、ティンピラ、バラフォンなど多くの呼称をもつ旋律楽器の木琴類である。ヒョウタンの共鳴器をつける場合が多い。

タイトル: ソウルダンス
ソウルダンスとは、ダンスのジャンルの一つ。1950年代を起源とし、60年代から70年代前半に隆盛を迎えた。

タイトル: ワンジェサン軽音楽団
歌は、金正日や金日成など一族や北朝鮮の政治を称える内容の曲が多いが、一部朝鮮民謡なども歌う。 また舞踊音楽や器楽音楽など演奏のみの軽快な音楽も多い。

タイトル: 島唄
沖永良部島以南には沖縄のものや類似する三弦や四弦の胡弓・皷弓(クーチョー・コーチョー)も存在し、かつては歌に歌われているように奄美大島にも胡弓くゎ(きゅきゅっくゎ)があったとされるが、琉球のものなのか、本土のものなのか、大陸系のものなのかは定かではない。リズムを取るための打楽器としては独特の楔太鼓のちぢん(鼓の転化音)が普及している。

タイトル: 野球拳
野球拳(やきゅうけん)とは、歌い踊りながらじゃんけんをする宴会芸・郷土芸能である。三味線と太鼓を伴奏に合わせて歌い踊り、じゃんけんで勝敗を決する遊戯であるが、テレビのバラエティ番組などの影響で「じゃんけんで負けた相手の服を脱がせるゲーム」という本来の趣旨とは異なった認識が一部に広まっている(後述)。

タイトル: 唱歌 (演奏法)
唱歌と類似した歌い方の体系はさまざまな国に見られる。特に東南アジアでよく使われている。韓国の琴である伽耶琴(カヤグム)には口音(クーウム)という唱歌と同様の体系がある。伽耶琴の口音には、宮廷音楽用のものと、民間音楽用のものとがある。宮廷音楽には楽譜もあったため、高音部の別の弦でも同じ口音を用いても差し支えないが、民間音楽用では 12 の弦それぞれに別々の口音が存在する。伽耶琴と一緒に演奏される楽器に杖鼓(チャング)という打楽器があり、これにも口音が存在する。ナンギヤルクトゥという舞踊に使われるミラーブというインド・ケーララ州の太鼓にも、口太鼓(くちだいこ)という唱歌がある。もともとは、寺院の特殊な家系の人々にのみ伝えられてきた唱歌で、最近(2007年現在)、一般の人々も知ることができるようになってきた。ミラーブの口太鼓の一例を示す。

タイトル: キ (称号)
7世紀の皇極天皇期に百済の王族「ギョウキ(翹岐)」が日本に亡命していた。6世紀の事跡を記す『日本書紀』「欽明紀」5年条に見える、日本から朝鮮半島に遣わされた「コマナキ(己麻奴跪)」は高麗出身の軍人あるいは官吏の末裔と考えられている。また、5世紀に雄略天皇は百済に「アレナキ(阿禮奴跪)」を遣わし、『日本書紀』神功皇后49年条には百済の将軍「ササナキ(沙沙奴跪)」が記されている。その他、継体天皇23年条には新羅の将軍「イシブレチカンキ(伊叱夫礼智干岐)」が見える。このように朝鮮半島の高麗、百済、新羅では将軍などの称号に「キ」の語尾を付けていることがうかがえる。そして朝鮮半島で国王は「カンキ(旱岐)」と呼ばれている。卓淳国王「マキンカンキ(末錦旱岐)」、加羅国王「コホカンキ(己本旱岐)」、任那国王「コノマタカンキ(己能末多干岐)」などである。

タイトル: 本田恵一・玉木貞子
北九州の八幡を巡業の際に、子供たちが潰れた鍋やバケツやフライパンを持ってきて、チンドン屋の真似事をしている遊びから着想を得て、「ヤカンと海苔缶の二挺鼓」なる珍芸を考案。貞子が櫓太鼓の曲弾き、恵一が海苔缶とヤカンを持ち出し、演奏を始めるスタイルを確立する。安来節などの歌を得意としていた。興行社には所属せず、西成区の「てんのじ村」に居を構え、松鶴家団之助の団之助興行社など芸人たちのつながりや仕事の中で生きてきた。戦後も巡業をメインに活躍。1970年頃より起こった珍芸ブームで、関西系のテレビに出演していた。 1971年放送の「新日本紀行 浪華芸人横丁」にも出演。1980年代に入り松鶴家団之助の死や恵一の神経痛の悪化から劇場、寄席の出演は少なくなったが、テレビに出演しこの芸を披露していた。

タイトル: 戯曲 (中国)
戯曲(ぎきょく)とは、中国の古典的な演劇の一種。「戯」は舞踊や雑技、「曲」は歌謡の意味で、劇中に舞踏や歌謡が用いられることを特徴とする。科(しぐさ)・白(せりふ)・曲(うた)によって構成され、科白のない散曲と対照される言葉である。日本で一般に戯曲とは文学作品のことを指すので、英語でチャイニーズ・オペラと呼ぶことがある。

タイトル: 歌長太神楽
毎年10月1日、歌長地区の秋祭りに繰り広げられる。この祭りの当日には市内外から、毎年おおよそ2万人が参加する。1832年(天保3年)の道具箱が見つかっていることから、この時点では既に行われていたことが分かっている。舞はシングル(しんぐる)舞・剣の舞・ヒョウケンジン(ヒョウケンジ)の3種類がある。3種とも二人で演ずる「二人立」であり、シングル舞(しんぐる)は鈴と御幣を用い、剣の舞は、刀を用いる。ヒョウケンジン(ヒョウケンジ)は、天狗と獅子の舞であり、名称は「ひょうきん」に由来すると考えられている。かつてはこれら3種のほかに「継獅子」と称する舞もあった。額に立てた棒上に物を載せて舞う曲芸である立て物も昭和40年代まで継承されていたが、こちらも廃れている。

タイトル: 放下
放下師(放下)がおこなった芸には、中国から渡来した鼓のようなかたちの空中独楽の中央のくびれ部分に紐を巻き付けて回転させたり、空中高く飛ばしたりして、自在に使い分ける輪鼓(りゅうご)や田楽芸の「高足」から転じた連飛(れんぴ)、また、鞠・短刀などを空中に投げ上げて自在にお手玉する品玉(しなだま)、八ツ玉、手鞠、弄丸(ろうがん)などがあり、従来の散楽や田楽から学び習った曲芸や奇術を専業化し、人びとが行き交う大道や市の立つ殷賑の地などでこれを演じて人気を博した。また、「こきりこ」(筑子)と称される、長さ30センチメートル・太さ1センチメートルほどの竹の棒2本を打ち合わせたり、拍子をとったりして物語歌をうたい歩き、あるいは辻に立って歌い、特に子女からの人気を集めた。放下師が人形も廻したことは伏見宮貞成親王の日記『看聞御記』に「ヒイナヲ舞ス」とあることからも確かめられている。

タイトル: ミクロネシア
ミクロネシア人の美術は木彫工芸にその特徴を見ることができ、パラオ諸島の象嵌細工(ディルカイ)、モートロック諸島の仮面(タプアヌ)、チューク諸島やポンペイ島の儀礼用の櫂などが知られる。また、近年パラオでは日本人彫刻家の土方久功が伝えたストーリーボード(パラオの歴史や伝説を浮彫りにした木彫り細工)が観光用民芸品として広く作られるようになっている。ミクロネシアの音楽は島嶼間の相互交流により類似性を示しつつも各島でそれぞれ伝統的な発展を見せた。主として身体打奏やほら貝による吹奏が見られるが、ポリネシア人が用いるような打楽器はほとんど見られない。また、伝統的な踊りについては、数人から数十人によって短い旋律の歌詞を繰返し歌いながら同一の動作を取るように踊り、跳躍は生じないのが一般的である。動作は性別によって緩やかな規定があり、連動しながらもそれぞれ別個の動きを取る。

タイトル: ホ・ガク
ホ・ガク(1984年11月15日 - )は、韓国仁川広域市出身の歌手。韓国のポール・ポッツという別名がある。

タイトル: オルリコ
オルリコ(Orulico。1985年11月19日- )は、中国内モンゴル自治区フフホト市出身の女性歌手、舞踊家。本名は、ボルジギン・オルリコ(中国語 包・烏日麗格、簡体字 包・乌日丽格)。身長167cm。

タイトル: ミズン
琉球舞踊の一つである『谷茶前節』において、ミジュンが唄われている。

タイトル: コリアナ
1962年に結成された。アメリカ第8軍 (在韓アメリカ陸軍)の舞台でタップダンスを踊りながら活動していた「チョン・スンナムと6兄弟」のイ・スンギュ、イ・ヨンギュ兄弟が主軸になった。マネージャーだったキム・ヨンイルの婦人ホン・ファジャが9年遅れてチームに合流した。その後、イ・エスクが1977年に西ドイツARD TVが主催した歌のコンテストで「シンシナティトレイン」の曲で入賞し、コリアナのリードシンガーとして参加した。グループ名は「リトルキューピッド」「コリアンフラワーズ」「ファイブフィンガーズ」「アリランシンガーズ」と、何度も変更され、1980年に「コリアナ」になった。何度かメンバー変更があり、最終的には4人体制になった。

タイトル: 2つ目の窓
奄美群島における宗教は、現在神道とキリスト教が主流であるが、伝統的には女性が神であるという考えが根底にあり、ノロと呼ばれる司祭者や、ユタと呼ばれる霊媒師(シャーマン)による祈祷や指示が重要な位置を占める。このような宗教感が人と神と自然が共存しているとも評される。徳之島以北では本土と類似の墓石を立てて先祖を納骨するが、仏教寺院が管理する形式ではなく、また、琉球の習俗とも異なる本作品で描かれている奄美群島の舞踊や民謡は、集落(シマ)毎に独自の様式を持っている。ちぢん(鼓)と呼ばれる楔締め太鼓を打ちながら集団で踊る八月踊りは集落毎に踊り方が異なり、唄う歌詞、節、リズムも異なる。人が集まれば三味線を弾きながらシマ唄が歌われ、即興で歌詞を付けながら交代で歌う歌掛けの形式で座遊びを行う。本作品の中でも歌われる行きゅんにゃ加那は最も知られたシマ唄の一つ。

タイトル: 綴子大太鼓
その他の踊りの名称は「扇」「綾(綾棒)」「二つ(扇と綾棒)」「手」といった道具、「打っ込み」「通り」「七つ(七つの所作の組み合わせ)」「廻り」といった所作、「音頭」「しゃぎり」といった楽曲形式に由来している。

タイトル: バイチョイ
バイチョイ(ベトナム:Bài chòi、英:Bai_choi)とは、ベトナム中部に伝わる伝統芸術で、音楽や詩歌、演劇、絵画、文学など多様な芸術が融合した民俗文化。民謡や踊り、物語の口頭伝承などが特徴で、2017年12月に、ユネスコの無形文化遺産に認定された。バイチョイで歌われる民謡には、故郷や家族、道徳、社会風習など含まれ、テトの時期を中心に、身近な娯楽としてベトナム中部の地域コミュニティーで開催される。

タイトル: 高甲劇
武楽は百鼓、小鼓、通鼓、鐸板、大小銅鑼、大小鏺が用いられている。高甲劇はその他の演劇と同様に、丑角による演出が主体となりリズミカルで力強い表現は地方色とロマン主義を帯びた内容が特徴となっている。

タイトル: 端午
韓国の端午(朝鮮語版)は、「タノ」(단오)と言い、旧暦の5月5日に行われる。この日に女性がブランコに乗る風習がある。朝鮮では、端午(タノ)は旧正月(ソルラル)、秋夕(チュソク)、寒食(ハンシク)と並ぶ四大名節とされ、田植えと種まきが終わる時期に山の神と地の神を祭り、秋の豊作を祈願する日とされる。李氏朝鮮時代には、男子はシルム、女子はクネ(鞦韆、ブランコ)を楽しみ、厄除けの意味を込めて菖蒲を煮出した汁で洗髪し、女子は菖蒲の茎のかんざしを、男子は腰飾りを身につける習慣があった。端午の伝統料理には、ヨモギやチョウセンヤマボクチを練り込んで車輪の型で押したトック(車輪餅 チャリュンビョン)やユスラウメのファチェ(花菜、冷たい飲み物)がある。2005年11月、大韓民国の江陵端午祭(英語版、朝鮮語版)がユネスコによる「人類の口承及び無形遺産の傑作」への認定を宣言された(第3回傑作宣言)。