質問: 古代エジプトを舞台に、将軍と捕虜になった敵国の王女の許されざる愛を描いた、ヴェルディのオペラをベースにした劇団四季のミュージカルは何?
回答: アイーダ

タイトル: 仮面のロマネスク
『仮面のロマネスク』(かめんのロマネスク)は、宝塚歌劇団が上演したミュージカル作品。原作はピエール・ショデルロ・ド・ラクロの小説『危険な関係』。脚本は柴田侑宏。1997年に初演、2012年の再演以降は全国ツアー公演など本拠地以外の劇場で上演されている。風紀紊乱の貴族社会に生きる1組の男女が始めた、大人の恋のゲーム。仮面を付けた心の奥底で互いを求める駆け引きは、時に残酷に周囲を翻弄し傷つける。誇り高い2人の意地の張り合いから、最後に仮面を外し真情を吐露するまでを、美しく官能的な描写と共に描く。

タイトル: 長い春の果てに
『長い春の果てに』(ながいはるのはてに)は、宝塚歌劇団月組によって初演されたミュージカル作品。原作は、フランス映画『世界で一番好きな人』(1995年製作・1996年公開。エヴァがステファンを想って歌う曲に同タイトルがついている)である。形式名は「ミュージカル・ロマン」。原作者はアレクサンドル・アルカディ。脚本・演出は石田昌也。

タイトル: スカラ座
スカラ座は数々の著名なオペラの初演の舞台となった。プッチーニの代表作である『蝶々夫人』や『トゥーランドット』はスカラ座で初演されている。とりわけヴェルディとは特別な関係を有している。しかし、あるときヴェルディの音楽が座付きオーケストラによって改変された(ヴェルディに言わせれば破壊された)ことを理由に、ヴェルディは彼の作品を上演することを禁止していたことがある。スカラ座のシーズンは伝統的に12月7日の聖アンブロジウスの日(ミラノの守護聖人)から始まる。この日の上演はすぐ近くのガレリア内に設置された巨大モニターを通じて生中継される。全ての公演は深夜0時までには終了しなければならず、長大なオペラは必要に応じ開始時刻が繰り上げられる。入場券を持っていても開演後には入場が許されない。

タイトル: ミス・サイゴン
『ミス・サイゴン』(英: Miss Saigon) は、クロード=ミシェル・シェーンベルクとアラン・ブーブリルの脚本、ブーブリルとリチャード・モリトビーJrの作詞によるミュージカル。ジャコモ・プッチーニのオペラ『蝶々夫人』を基にし、アメリカ兵とアジア人女性の引き裂かれた運命のロマンスを描いている。

タイトル: パリのアメリカ人 (劇団四季)
『パリのアメリカ人』(パリのアメリカじん、An American In Paris)は、アメリカ映画『巴里のアメリカ人』を原作として劇団四季が制作および上演するミュージカル作品である。

タイトル: エジプト行進曲
スエズ運河開通を記念として建築されたカイロの歌劇場のこけら落としに、ジュゼッペ・ヴェルディがオペラ『アイーダ』を作曲したことは有名であるが(結局間に合わなかったため、代わりとして『リゴレット』を上演した)、他にも、サン=サーンスが吹奏楽のための作品である『東洋と西洋』を作曲するなど、この出来事はヨーロッパの人々を刺激し、東方への興味を掻き立てた。こうした雰囲気の中で、シュトラウス2世もスエズ運河開通にちなんで『チェルケス行進曲』を『エジプト行進曲』と改題し、バーデン大公フリードリヒ1世に献呈した。ピアノ初版譜の表紙には、ピラミッドおよびエジプト副王イスマーイール・パシャのパレードが描かれている。なお、弟のヨーゼフもスエズ運河開通を記念して『ナイルの流れ』(作品275)という新作ワルツを翌1870年1月に披露している。

タイトル: キューティ・ブロンド (ミュージカル)
2012年5月17日、フランスのパリのル・パレスでフランス語プロダクションが上演された。2012年6月10日、観客動員の低さによるボックスオフィス・ボムとされ3週間上演後に閉幕した。2020年2月、イスラエルにてヘブライ語プロダクションが開幕予定となった。Ania Buksteinがエル役、Oz Zehaviがエメット役、Sassi Keshetがキャラハン教授役、ハンナ・ラースローがポーレット役、Mei Finegoldがブルック役に配役された。2013年8月24日、洗足学園音楽大学ミュージカルコース主催の「中高生のためのミュージカル」公演として、同大学ビッグマウスにて日本初演が上演された。東宝、関西テレビ放送製作。主人公エルは神田沙也加が演じた。神田はエル役の演技で第43回菊田一夫演劇賞(演劇賞)を受賞した。

タイトル: ゼンダ城の虜 (宝塚歌劇)
※『宝塚歌劇100年史(舞台編)』の宝塚大劇場公演参考。原作はアンソニー・ホープによる同名の小説。小国を舞台に、国王と瓜二つの容貌を持つ主人公が、政権争いに巻き込まれた王を救い出すまでの物語。19世紀、ヨーロッパの小国・ルリタニア王国(架空の国家)では、新王・ルドルフの戴冠式が行われた。実は真の王様は、瓜二つの替え玉・ルドルフだった。王の婚約者・フラビア姫は以前とは違うルドルフを愛し始め、ルドルフもまた結ばれぬ相手と知りつつ彼女を愛し始めた。

タイトル: 小公子セディ
1988年、イマジンミュージカルの制作により、西田ひかる(春公演)、畠田理恵(夏公演)主演で、舞台公演(ミュージカル)も行われた。

タイトル: クシュ
考古学者オギュスト・マリエット原案を元にジュゼッペ・ヴェルディが作曲したオペラ、アイーダに登場し、エジプトと敵対する国として描かれているエチオピアの、実際のモデルになっているのはクシュ王国である。主人公アイーダの父でエチオピア王のアモナスロは前三世紀のクシュ王アマニスロがモデルとなっている。

タイトル: バケモノの子 (劇団四季)
『バケモノの子』(バケモノのこ)は、細田守の監督作品であるバケモノの子を原作とする劇団四季が制作および上演する一般向けのオリジナルミュージカル作品である。

タイトル: 春のめざめ (ミュージカル)
『春のめざめ』(英題:Spring Awakening)は、フランク・ヴェーデキント作の同名戯曲『春のめざめ』(原題:Frühlings Erwachen)をもとにしたロック・ミュージカル。2006年にブロードウェイで開幕し、第61回トニー賞で、ミュージカル作品賞を含む8部門で受賞した。ブロードウェイ公演は、2009年1月18日に幕を閉じた。舞台は19世紀末のドイツ。少年メルヒオールと少女ベンドラとの思春期を通して、性への無知と大人達の無理解による悲劇を描く(原副題は「子供達の悲劇」)。原作戯曲は1891年に初演されたが、その後社会問題に発展し、20世紀前半まで長きにわたって上演が禁止されていた。

タイトル: 人間になりたかった猫
人間になりたかった猫※ ロイド・アリグザンダーの小説と、それを基にした劇団四季のミュージカルは、 『人間になりたがった猫』へ

タイトル: 忘れてもらえないの歌
『忘れてもらえないの歌』(わすれてもらえないのうた)は、演出家・福原充則が作・演出を手掛けた舞台作品。主演は安田章大。

タイトル: さらば、わが愛/覇王別姫
『さらば、わが愛 覇王別姫』(さらば、わがあい はおうべっき)は、京劇役者の愛憎を描いて世界中で大ヒットした中国映画 『さらば、わが愛/覇王別姫』 の、初の舞台化作品。 主演の東山紀之は本作で初の女形に挑戦した。

タイトル: 京都劇場
こけら落とし公演は『オペラ座の怪人』であったが、当初は半年間だった公演予定期間は好評のため1年以上に延長された。また、2010年10月31日の劇団四季公演『春のめざめ』において、再開場以来の累計来場者数が200万人となった。改装後は2012年まで劇団四季のみが使用していたが専用劇場ではないため、公演のみを行っている。劇場内の販売窓口(チケットボックス)では当日券のみの取り扱いとなっており、他劇場の公演を含む前売券は隣接するチケットぴあでの販売となっている。なお、客席数は上演作品によって異なる。2002年のこけら落とし公演以降劇団四季が通年公演を行っていたが、2012年10月の『桃次郎の冒険』千秋楽を以て通年公演を終了し、今後は公演できるタイミング毎に当劇場を借りて公演を行う形式に変更された。以降は劇団四季以外の演劇・コンサートも行われるようになっている。

タイトル: 劇団四季
2022年1月27日、仙台労働基準監督署は、手すりの設置などの墜落防止措置を怠った四季株式会社と舞台監督を労働安全衛生法違反の罪で書類送検した。2022年3月8日、仙台簡易裁判所が四季株式会社と舞台監督にそれぞれ罰金20万円の略式命令を出した。2022年10月から東京ディズニーリゾート(千葉県浦安市)内の多目的ホールである舞浜アンフィシアターにて『美女と野獣』が上演することを2021年12月に発表した。劇団四季はこれまでに7作品のディズニーミュージカルを上演しているが、同リゾート内で上演するのは同作品が初めてとなる。

タイトル: アレクサンドル・ルイジーニ
ルイジーニの作品は、劇場オーケストラという自らの背景を反映して、ほとんどがバレエや演劇むけの軽い音楽となっている。オペラは2曲ある。たくさんの歌曲や、いくつかの室内楽曲も手懸けた(弦楽四重奏曲1曲を含む)。バレエ音楽《エジプトの踊り Ballet Egyptien 》(1875年)は、ルイジーニの最も有名な作品であり、20世紀初頭においては管弦楽組曲版が人気であった。ヴェルディの《アイーダ》のリヨン初演(1886年)の際に、第2幕に挿入されたことがきっかけとなり、有名になった。

タイトル: ジェロルスタン女大公殿下
日本初演は1879年、ヴァーノン歌劇団によって横浜ゲーテ座にて行われた。 10年に及ぶ浅草オペラにおいて1918年4月に原信子歌劇団が『女大公殿下』のタイトルで本作を観音劇場にて上演し、同年7月には東京歌劇座は10月に『戦争と平和』のタイトルにて日本館にて上演している。さらに、1919年1月の東京歌劇座と原信子歌劇団の駒場劇場での合同公演、同年3月の七声歌劇団の金龍館での、同年6月の河合澄子主催の新星歌劇座の朝日座でも上演された(タイトルは『ブム大将』、『女公と兵士』など様々であった)。

タイトル: 王様と私 (ミュージカル)
『王様と私』はコミュニティ・シアター、学生演劇、サマー・キャンプ、地方劇団などで人気の演目として演じられ続けている。1965年4月、梅田コマ劇場で初演された。演出は東宝専務であった菊田一夫、翻訳は東宝副社長であった森岩雄、訳詩は越路吹雪のマネージャーであった岩谷時子、音楽監督は越路の夫の内藤法美が担当した。同年12月に東京宝塚劇場で再演された公演が、1966年に第11回テアトロン賞を受賞した。2012年公演では映画演劇文化協会の公益事業「ハロー・ミュージカル! プロジェクト」として上演された。王様役は22年ぶりの松平健が配役され、アンナ役には当初貴城けいが配役されていたが急性肺炎で降板し紫吹淳が配役された。

タイトル: I LOVE YOU 愛の果ては?
2003/2004年版公演の一部は平成16年度文化庁 本物の舞台芸術体験事業として行われた。 2003/2004年版の2名の女優は、元宝塚歌劇団 で雪組トップとして退団した絵麻緒ゆう と、劇団四季の看板女優であった堀内敬子の組み合わせとなった。 ミュージカルで可憐なヒロインを演じることの多かった堀内敬子にとっては、初めての本格的なコメディーであったが、終盤の一人芝居「ローズ・リッツの初めてのお見合いビデオ(The very first dating video of Rose Rits)」では、夫に逃げられて婚活を始めた中年女性を憐れに滑稽に演じ、たまたま観劇した三谷幸喜氏に高く評価された。2014年版は男女6名のオムニバス作品でダブルキャストで上演予定。

タイトル: アイーダ (ミュージカル)
日本では劇団四季が2003年に大阪MBS劇場にてブロードウェイ版を初演した。以降、京都・福岡・名古屋とレパートリー演目として上演している。2009年10月3日から2010年9月6日まで電通四季劇場[海]で初の東京公演を行い、2011年3月21日から大阪で再演、2012年4月14日からJR東日本アートセンター四季劇場[秋]で東京アンコール公演が行われ、同年9月より名古屋にて再演した。

タイトル: ブリギッテ・ファスベンダー
例えばヨハン・シュトラウス2世『こうもり』オルロフスキー公爵、リヒャルト・シュトラウス『エジプトのヘレナ』オレステス、ワーグナー『トリスタンとイゾルデ』ブランゲーネ、ビゼー『カルメン』タイトルロール、ヴェルディ『ドン・カルロ』エボリ公女、ムソルグスキー『ボリス・ゴドゥノフ』マリーナ、リヒャルト・シュトラウス『エレクトラ』クリュテムネストラ、ゴットフリート・フォン・アイネムの世界初演オペラ『企みと恋』のミルフォード夫人(1976年12月17日、ウィーン国立歌劇場など)、ベルリン・ドイツ・オペラでのゲッツ・フリードリヒの新制作版ベルク『ルル』(1982年)ゲシュヴィッツ伯爵令嬢などである。彼女は「歌う女優」の原型とみなされた。なぜなら、彼女にとっては歌うことが終わりではなく、演技への情熱や、背景への細やかな心配り、作品における心理的に通底したものと常に結びついていたからである。

タイトル: リトル・エジプト
上記の初期映画や『巨星ジーグフェルド』の他、1951年にユニヴァーサルインターナショナルがロンダ・フレミングを主役として、伝説的な万博のダンサーを主役とする非常に脚色された映画『リトル・エジプト』を製作した。トマス・マクマホンは19世紀末を舞台にした小説Loving Little Egyptを発表している。

タイトル: 二人だけの戦場
バウ・ミュージカル『二人だけの戦場』(ふたりだけのせんじょう)は、宝塚歌劇団雪組で上演された舞台作品。2幕。「夢」を売る宝塚歌劇団において、「民族問題」や「戦争」を真っ向から取り扱った意欲作。法廷劇を交えての斬新な舞台進行も、内外から注目を浴びた。作・演出は正塚晴彦。名古屋特別公演は一路真輝と花總まりのトップコンビお披露目公演。

タイトル: エジプトのイスラエル人
ヘンデルは、ロンドンのヘイマーケットにあるキングズ劇場でイタリア・オペラを上演していたが、1739年のオペラ・シーズンに出資者が付かなかったため、かわりにオラトリオによるシーズンを開催することにした。このために新作のオラトリオである『サウル』とともに『エジプトのイスラエル人』を作曲した。台本作者は不明である。ヘンデルはまず初演時の第3幕にあたる部分(モーセの歌)から書きはじめたが、前年に作曲したキャロライン王妃の葬送アンセムを再利用することを思いつき、この曲に新しい歌詞をつけたものを第1幕とした。最後に出エジプトにあたる第2幕を作曲した。『サウル』完成後の1738年10月1日に作曲をはじめ、11月1日に完成した。

タイトル: 仮面のロマネスク
本作は、原作のスキャンダラスな要素を盛り込み随所に色濃いラブシーンを挿入しながら、宝塚的な叙情性も湛えた恋愛心理劇である。以下、原作からの主な変更・相違点を中心に記述する。元の時代背景はフランス革命前夜(1780年代)であるが、脚本と初演の演出を担当した柴田侑宏が衣装や背景的な面白さを考慮し、それより約50年後の、ナポレオン失脚後の王政復古時代の終焉となる1830年の出来事に設定されている。主人公ヴァルモンは、原作では決闘で致命傷を負い全ての企みを詫びて絶命。それにより元凶であるメルトゥイユの悪のゲームの全貌は世間に知られ、激しく揶揄され終わる。 一方本作は全く異なる結末となり、ヴァルモンは死なず、メルトゥイユが天然痘に罹患し醜い容貌と化す描写もない。2人の悪事は露見せず、その犠牲となった若い恋人たちにも救いのある未来が暗示される。

タイトル: 劇団四季
劇団四季(げきだんしき)は、四季株式会社が制作企画・興行運営を行う、日本の商業演劇を代表する劇団である。初期はアート志向であり、シェイクスピア、チェーホフなど既存商業演劇(新派、コマ劇場、新橋演舞場など)よりは、新劇団体(俳優座、文学座など)に近い演目を持っていたが、1972年ごろからブロードウェイやディズニー映画などの商業演劇に転向した。年間3,500公演(1日9 - 10公演)を行うともいわれている。

タイトル: エジプシャン・ホール
また演じたマジシャンはジョン・ネヴィル・マスケリン、ストダー大佐、アンリ・ロバン、ドコルタなどであり、マスケリンはエジプシャン・ホールのことをホーム・オブ・ミステリーと呼んでいた。アレキサンダー・ハーマンは、1869年に1000日連続で公演を行ったという記録を残している。他に話題を呼んだものといえば、1816年1月から公開されたナポレオンの馬車、1820年6月から公開されたフランスの画家テオドール・ジェリコーの『メデューズ号の筏』、1844年にサーカス王P・T・バーナムが演じた『親指トム将軍』など。入館料は1シリング、開館時間は午前10時から午後10時までだった。エジプシャン・ホールは1904年に閉館し取り壊された。

タイトル: 王様と私 (ミュージカル)
『プレイビル』誌は「東洋対西洋のイデオロギーと文化のぶつかり合い」と記した。芸術学教授アイリーン・ブルメンタルは「ポリティカル・コレクトネス世代の作品」と語った。ブルメンタルは『王様と私』におけるアジア文化の扱いは初演から半世紀近く心無い理解をされているとする一方、ロジャースとハマースタインの脚本自体は「東洋が西洋から学ぶのと同様、西洋も東洋から学ぶ」とし、アジアの主題の扱いは作り事であって現実的ではないとの前提であり、この頃のオリエンタリスト文学の中では最も気配りがされているとしている。ブルメンタルは『王様と私』は西洋人なら誰にでも起こりうる話であり、佳作であるため上演をやめるべきではないと語った。1996年4月11日、ブロードウェイにあるニール・サイモン劇場で再演され、ドナ・マーフィーがアンナ役を演じてトニー賞を受賞し、ルー・ダイアモンド・フィリップスが王様役を演じた。