質問: 1980年頃の日本で大ブームとなった、1つの面が3×3に塗り分けられた立方体を回転させて、色をそろえるおもちゃは何でしょう?
回答: ルービックキューブ

タイトル: プラ板遊び
プラ板遊び(プラばんあそび)とはプラスチック板に絵を描いてオーブントースターなどで加工・固定化する、1980年代 - 1990年代前半にかけて小学生の間で流行った遊び。

タイトル: めんこ
めんこ(面子)とは、日本の子供の遊びで使われる玩具の一つ。めんこの語源は「小さな面」を表す「面子」である。マージャン用語は無関係。昭和30年代(1955年 - 1964年)においては、めんち、ぱんす、ぱっちんとも呼ばれていた。めんこは素材により、大きく分けて泥めんこ、鉛めんこ、紙めんこがある。もっともよく知られているのは紙めんこであり、厚紙製で手の平大の長方形か円形で、片面に写真や図柄が印刷されている例が多い。また、紙めんこを使用する遊びそれ自体もめんこと呼ぶ。めんこのカード自体がコレクションの対象にもなっている。児童文学作家の渋沢青花(1889年 - 1983年)も、少年時代はめんこのコレクターで、新たに入手しためんこは遊びでは使わず、余分のめんこを使用したと証言している。駄菓子屋などで販売されているが、牛乳瓶のフタなどの適当な素材で代用することもある。

タイトル: 積木
積木(つみき、「積み木」とも)は、玩具の一種。木やプラスチック等の材質でできた直方体や三角柱や円柱等の形をしたもので、積み重ねたり、並べたり、崩したりして遊ぶ。組み合わせにより家や木などのミニチュアに見え、ままごとのステップにもなる。主に乳幼児向きの玩具で、脳に刺激を与え、創造力や想像力を伸ばすとされる。

タイトル: ポッピンアイ
ポッピンアイ(poppn' eye、popping eye)とは1980年代頃に一時期流行した玩具である。

タイトル: ルービック360
ルービック360は、株式会社メガハウス社が販売する玩具。エルノー・ルービックが考案した立体型パズルであり、3層の穴のあいた球体を移動させて外側にある色のついたポケットに同色のボールを入れる。2009年に発売され、同年の日本おもちゃ大賞、ハイターゲット・トイ部門大賞を受賞した。

タイトル: 立版古
立版古(たてばんこ)とは、江戸時代後期から明治期にかけて流行ったおもちゃ絵の一種である。

タイトル: 立版古
あらかじめ絵柄の印刷された一枚の紙からたくさんのパーツを切り抜き、設計図にそって組み立て、一種のジオラマを完成させて楽しむものである。「組上げ灯籠」「組上げ絵」などともいう。歌舞伎の名場面などに題材を取るものが多かった。制作者は絵の才能と同時に、限られた紙面にうまくパーツを配する技術も要求された。おもちゃ絵の中では歴史があり、江戸時代中期にはすでに制作されており、歌川芳藤らが得意としていた。江戸時代後期には葛飾北斎らも制作に当たった。明治時代中期に流行したのちは廃れ、大正時代以降はあまり見かけられなくなった。

タイトル: ブリキ
日本国内ではブリキの板をロボットや自動車、鉄道車両(電車など)、船舶、航空機など乗り物のような形に成形・塗装した玩具を「ブリキのおもちゃ」と呼び、懐古趣味的に愛好する人々がいる。昭和初期~中期の生活史を懐かしむ文脈に、ブリキのおもちゃは現れる。19世紀から20世紀初頭にかけてドイツのメーカーが主戦場を築き上げたが、日本におけるブリキの玩具の登場は明治5-6年頃とされる。この頃、石油ランプの普及により大量の石油缶の空缶が廃棄されており、これに玩具業者が再利用して玩具を製造したという。明治7-8年頃ブリキ板が輸入されるようになったが、高価なため古ブリキによる玩具の製造は日清戦争の頃までつづけられた。第一次世界大戦後、日本のメーカーが台頭して重要な輸出品になった。

タイトル: ジガゾーパズル
2009年7月に行われた「東京おもちゃショー2009」で展示され、同年10月に発売された商品。自画像を使用したジグソーパズルで遊ぶことができる。パッケージの中には、上下左右同じ形をしたピースが300個封入されており、色彩は同系色ではあるが、1つ1つが微妙に異なる色を持つ。購入後は、まず自分の顔を撮影した写真を用意し、専用のメールアドレスに送る。すると、独自の画像解析技術を用いて、画像の階調を300個のピースがもつ色に割り当てた「設計図」が送られてくる。

タイトル: 玩具
1960年代には合成樹脂などの新たな素材が普及し、これをさらに加速させた。1970年代からは半導体を使用するハイテクおもちゃが現れ始め、1979年のインベーダーゲームのブームに端を発するテレビゲームが普及し、玩具の有り様に大きな変化をもたらした。さらにメディアミックスを用いて漫画やアニメーション、インターネットなどと関連させ市場への訴求力を高めた玩具が販売されている。伝統的な玩具を製造販売する企業には、ハイテクおもちゃに長年の市場を奪われていることに対抗し、昔からの玩具をテレビゲーム化してインターネットで対戦できるような分野に進出してその販売力を高めている企業もある。偶然の発明が新しいタイプの玩具を生むことがある。

タイトル: スマイリーフェイス
日本での「スマイリー・フェイス」は1970年(昭和45年)、サンスター文具やリリックといった日本の文具メーカーの関係者が、当時アメリカの「文具ショー」を訪問。帰国後アメリカの大流行を真似て日本で「ニコニコ・マーク」、「ラブ・ピース」として流行を仕掛けたのが最初である。

タイトル: だるまさんがころんだ
日本の《だるまさんがころんだ》に類似した子供の遊び、つまり『子供が「一対多」に分かれて、一人のほうは一定の間(ま)をとる間は見てはならず、多数のほうは見られていない間だけに行動でき一人に近づいてゆく』という子供の遊びは、日本だけでなく世界各地に古くからある。ルールが日本のものにかなり近い国と、それなりに異なる国がある。世界的には『多数のほうは、動いているのを見られたら、スタートラインまで戻らなければならない』というルールのほうが一般的。英語圏ではレッドライト・グリーンライト(red light, green light)つまり「赤信号・青信号」と呼ばれている。

タイトル: 三種の神器
戦後(第二次世界大戦後)の復興期を経て日本が経済的に豊かになると、民間で「三種の神器」という言葉が用いられるようになった。これは、その当時において豊かさの象徴と言える憧れの家電製品となっていた電気冷蔵庫・電気洗濯機・テレビ(白黒テレビ)の3種を、天皇の「三種の神器」になぞらえて、マスコミ主導で呼び始めたものであった。続いて1960年代には、カラーテレビ、クーラー、自家用車を「新・三種の神器」といい、「Color TV」「Cooler」「Car」の頭字を取って「3C(さんシー)」ともいった。ほかにも、優れた道具や製品などが3種あると「三種の神器」と呼ぶなど、一般に広く使われる言葉となっている。ファッション業界用語での雨具「傘・レインコート・長靴」、日本企業の必需ツール「FAX、印鑑、書類(紙)」など。

タイトル: アニメ (日本のアニメーション作品)
また、消しゴムとして用をさないキャラクター消しゴムなどのカプセルトイ(ガシャガシャ、ガチャポンなど)による商品も展開され、1970年代のスーパーカーブームに乗った『サーキットの狼』などヒットにより一大ブームとなったスーパーカー消しゴムやキン肉マン消しゴム(通称、キン消し)などが登場した。

タイトル: 第一次怪獣ブーム
東宝や東映映画のソノシートなどでは、貴重な映画オリジナルの配役・楽曲で構成されたものも多い。玩具市場では、それまでのブリキ人形に代わり、マルサンによってソフトビニールという新素材による安価な人形玩具が登場し、これも玩具界を席巻した。また、怪獣やヒーロー、メカを題材にした「プラモデル」も多数発売された。遊びの現場としてはこの時代はまだまだめんこが子供たちの主流にあり、怪獣番組のキャラクターを使っためんこやブロマイドが多数発売されていた。また、「怪獣ごっこ」のアイテムとして「キャラクターお面」が登場し、ヒーローたちのお面は縁日の屋台の定番となった。また、ブーム主体の児童たちに向け、ヒーローや怪獣のキャラクターのイラストなどをプリントした鞄、水筒、筆箱、鉛筆などの学用品、茶碗や皿、靴といった日用品に到るまで、子供のいる家庭内に怪獣が溢れ返る状況となった。

タイトル: 磁石で浮上・走行する鉄道玩具一覧
1980年代から近年に至るまで、数年毎にどこかのメーカーから発売される。 どの製品も一過性で発売から数年で絶版になり、再生産されず、後年はコレクターズアイテムとしてネットオークションなどで取引される。鉄道模型の一種として鉄道模型の縮尺で再現されるものと玩具として製造されるものと理科の教材として製造されるものに分類される。他に浮上しないMLU001のディスプレイモデルがビッグワンガムで発売されたりした。 一覧を以下に示す。

タイトル: アメリカンクラッカー
日本においては1971年3月上旬、アサヒ玩具が「アメリカで大流行のおもちゃ」として発売したのがきっかけでヒット商品となった。しかし「遊戯中にボールが外れ、怪我をした」「音がうるさい」などのクレームが相次ぎ、わずか1ヶ月でブームは下火となった。現在でもパルボックスなどから発売されている。

タイトル: カプセルトイ
球体ガムの小型自動販売機がその始まりとされ、やがて球体ガム以外に球体カプセルに小さな玩具を入れた販売も始まり、アメリカで流行した。日本には1965年にアメリカから輸入され、1970年代に全国各地に広まった。参入するメーカーも増えていき、オリジナル玩具に加えて版権キャラクターものも投入されるようになるとますます普及していった。駄菓子屋やスーパーマーケットなどによく設置されており、一箇所に複数台の機器が置かれている場合が多い。食玩やフィギュアなどの流行とともにカプセルトイも多種多様に増え、2000年代以降はカプセル自動販売機のみを数十あるいは百台以上並べた専門店も登場したり、観光地に設置してご当地グッズを扱うケースもある。ユニークな設置例として、和歌山電鐵の「おもちゃ電車」では鉄道車両の車内に、西日本鉄道の観光向け循環バス「ぐりーん」ではバス車内にカプセル自動販売機を設置している。

タイトル: 立体テレビ放送
日本では1974年10月から1975年3月まで放送された日本テレビ系のドラマ「オズの魔法使い」の第5話(11月5日放映分)から、番組中の数分間アナグリフ方式の赤緑メガネを使い立体視できる映像が放映された。さらに同局で1977年10月から1978年10月まで放送されたアニメーション「家なき子」ではステレオクローム方式を採用した3次元映像を放送していた。これは眼鏡がなくても普通に視聴でき、眼鏡があれば立体視できるようになっていた。2007年10月1日、メガネストアーによる日本初の実写3次元映像CMがオンエアされた。このCMはアナグリフ方式を採用しているため、立体的に見るためには赤青メガネが必要であり、メガネストアー各店舗では赤青メガネを無料配布した。

タイトル: マイリトルポニー
1981年にBonnie Zacherle(ボニー・ザカレル)が、子供向け番組『Romper Room』向けキャラクターとして「マイプリティポニー」を発表し、1982年に「マイリトルポニー」として玩具の展開を開始。後述のアニメ化などもあって1980年代にはアメリカで人気商品となった。

タイトル: めんこ
めんこに限らず、紙製玩具のデザインには当時の世相が反映される。めんこは単に遊びの手段であるのみならず、子供たちにとって新しい知識や人物に触れることができる、社会との接点でもあった。表面の絵柄を見ることで、戦争の武勇伝や世相の話題を知ることができた。満州事変から大東亜戦争の時期にかけて、子供たちのあこがれの的であった軍隊を題材にしためんこが多く製造される。肉弾三勇士、南京占領などを描いためんこが現存する。一般に、その時代の人気のあるものが図柄として用いられた。たとえば、力士を描いたものでは1937年発行と推測可能なめんこがある。野球選手などのスポーツ選手が多く描かれた時代もあり、めんこは一種のブロマイドのような機能を担った。その後は怪獣、怪人、ロボット、ヒーローが多色で印刷されているものが多く作られた。但し、著作権等の許諾を得ていないためか、オリジナルを一部変えたパチモンの商品も多かった。

タイトル: あみぐるみ
あみぐるみがいつ頃から作られていたのかは不明。編物を使用した人形は知育玩具や幼児向けのおもちゃとして古くから作られていたが、日本では1980年代後半にNHKの教養番組で取り上げられたことから「あみぐるみ」の名称が一般化した。基本的には、編み地の形を自由に作りやすいかぎ針編みで作るが、棒針編みの技法を使用したあみぐるみもある。近年のハンドクラフトブームにより愛好家が増えており、2001年にはあみぐるみ展も開催されている。また近年では、従来の人型や動物型のものにとどまらず、森羅万象あらゆるものを編みぐるみで表現する作家も出てきており、サブカルチャーやアートとの接点もみられる。

タイトル: ランドセル
2022年現在では素材や構造の工夫によりランドセル自体は軽量化が進んでいるが、中身の重量が増加しているため、フットマークの調査によると小学校1~3年生が背負うランドセルは平均で3.97kgにも達しており、肩こりや腰痛など身体への影響や、重い荷物を背負うことへの拒否感から登校時に抑うつ状態となる「ランドセル症候群」が増加している。対策としてキャリーカートなどの利用やリュックサック型への変更がある。かつては色は男子は黒、女子は赤が主流で、その他、ピンク、茶、紺、緑、青などカラフルな色のものや、複数の色を組み合わせた物は少なかった。これら、黒や赤以外のカラーランドセルは1960年頃には既に存在していたが、当時はほとんど売れず、売れ始めたのは2000年代に入ってからという。

タイトル: 第二次怪獣ブーム
1973年-1974年にはウルトラマン、仮面ライダー、バロム1、人造人間キカイダーなどが等身大の人形形態で「カプセル玩具の販売機」(百円硬貨を投入すると音声が発せられ膝にある銀色の蓋付取出し口へカプセルが落下)として登場。全国のデパート(主に階段踊り場)などへ配置された。また、遊園地やデパートに、変身ヒーローの乗り物型遊具も設置された。また、ブーム最大のヒット商品として、ポピーが1972年(昭和47年)に発売した、『仮面ライダー』の「変身ベルト」がある。劇中の変身ベルトを模した玩具としては、タカトクトイスが先行し発売していたが、ポピーが劇中の描写に合わせ発光回転ギミックを内蔵し、「光る、回る変身ベルト」として発売、当時の価格で1500円という高額にもかかわらず、子供たちの「仮面ライダーごっこ」に欠かせないアイテムとして大ヒット。最盛時には一日の生産個数は1万個を超えた。

タイトル: ムーニー (おむつ)
ムーニー(英: Moony)は、ユニ・チャームが製造・販売するベビー用品のブランド。1981年発売。主な商品は乳幼児用の紙おむつとおしりふき。

タイトル: コスモス (玩具メーカー)
コスモスの大きな特徴として、それまでのガチャガチャが全てカプセルに収まる大きさの商品だった事に対し、カプセルに入らない大きな景品(ヌンチャク、モデルガン、洋凧など)も「当り玉と交換」という手法を取り入れ、一気に当時の子供たちの心を掴んだ事にあり、それが同社の全国展開への大きな要因となった。100円タイプはほぼ当りだけであったが50円や20円のタイプは専らスーパーカー消しゴムやキャラクタースタンプ、キャラクター消しゴムなどをそれぞれの単価によって「ハズレ」として使用していた。しかし、中には高価な景品に射幸心を煽られ、「当たり」を得ようとして親の財布から金銭を盗んだり、身の回りの物品で機械を騙そうとする・果ては機械を壊して中身を奪おうとする者まで出て、PTAをはじめ保護者層から問題視する声も度々上がっており、しつけに厳格な家の子供ともなると、これで遊んでいるだけで叱られることすらあった。

タイトル: ジガゾーパズル
ジガゾーパズルは、テンヨーが発売している、ピースを組み替えることによってどんな絵柄でも作ることができるジグソーパズル。2010年には日本おもちゃ大賞のイノベイティブ・トイ部門の大賞を受賞している。

タイトル: ダッコちゃん
ダッコちゃん、だっこちゃんは、1960年(昭和35年)に発売されたビニール製の空気で膨らませる人形の愛称。後に製造元のタカラ(→タカラトミー)もこの名称を使うようになった(後述の通り、21世紀の復活版では正式な商品名として「だっこちゃん」が採用されている)。またそのモチーフとなったキャラクター。

タイトル: トミー (企業)
ロゴマークは3回変更しており、トミー工業に社名を変更した1963年に「なかよしマーク」と呼ばれるデザインを制定し、1983年に赤い丸文字のロゴに変更、2000年に現行のタカラトミーにも引き継がれる青色のロゴとなった。このほか、1980年代初頭には鉄道模型の「TOMIX」で初代から3代目のいずれとも異なる角型の青いロゴを雑誌広告などで使用していたことがある。

タイトル: 玩具
愛好家の多いフランス人形は、当初新しいデザインの服飾品を宣伝する媒体であった。日本でも江戸時代には物見遊山や神社仏閣参拝のみやげ物、縁起物とした玩具が発達した。本来子供向けの玩具を蒐集する趣味や遊びが発展し、骨董や嬉遊と並んだ大人の遊楽のひとつとなった。明治時代には人形蒐集家の集まりが「大供会」を結成し機関紙の発行も行われた。この「大供」とは「子供」と対を成す造語である。玩具全般も広く愛され、「おもちゃ番付」の作成や選集の編纂などの盛り上がりを見せた。現在でもビーニーベイビー(英語版)やボイズベアー(英語版)のように、玩具の中には収集の対象となり、大人を含む熱狂的な蒐集家(コレクター)が存在するものもある。中には多額の費用が掛けられるような場合もあり、PEZの稼働式ケース1個がオークションにて1,100ドルで落札された例もある。

タイトル: ポリキューブ
ポリキューブは、複数の立方体を面同士で接合した多面体。平面のポリオミノに対し、こちらは立体である。ポリキューブを使った空間充填のパズルには、ソーマキューブやベドラムキューブなどがある。メガハウスからチロルチョコをモチーフにしたものが発売されている。

タイトル: おばけ屋敷ゲーム
おばけ屋敷ゲーム(おばけやしきげーむ)は、バンダイが1980年に発売した、2~6人用のボードゲーム。