質問: ギターを弾くときに用いる、プラスチックなどで出来た小型の板は何でしょう?
回答: ピック

タイトル: ボーカル (楽器)
リードは(ファゴットのように)ボーカルの細くなった端に直接差し込まれるか、あるいは(イングリッシュホルンのように)ボーカルにフィットする金属製の管に結び付けられる。ボーカルという単語は英語のbocal由来。これはフランス語のbocalからの借用語であり、さらに遡るとイタリア語で「口を使う、口の」という意味の形容詞boccaleに由来する。ファゴットのボーカルは内径約4ミリメートルから約10ミリメートルにまで広が円錐管であり、この広がり具合により様々な違いが生じる。ファゴットは他の管楽器のようにチューニングのために管を抜き差しできる場所がほとんどないため、長さの異なるボーカルを差し替えることでチューニングを行っている。ファゴットのボーカルのコルクの近くには、高い音や小さい音を出しやすくするためのピアニッシモキー(ウィスパーキーとも)が付いている。

タイトル: ギターリゾネーター
ギターリゾネーター(Guitar Resonator)は、フィードバック奏法に用いられるエレキギター用のエフェクターである。スタンド上部にあるストリング・ドライバーからの磁場によって、一本または複数の弦を振動させる。Vibesware Companyから発売されている。フィードバックは、当初は望まれない雑音であったが、1950年代始め頃から意図的なエフェクトとして音楽史に受け入れられるようになった。ジェフ・ベックやピート・タウンゼンド、ジミ・ヘンドリックスなどのギタリスト達が、ギターをアンプに近づけることで故意にフェードバックを使用するようになり、フィードバック奏法はロック音楽の代表的な特徴となった。1970年代には、初のフィードバック装置であるE-Bow (弦の磁気振動によりフィードバックを産み出す装置)が市場に登場した。

タイトル: 櫻井正毅
櫻井 正毅(さくらい まさき、1944年 - )は、東京都豊島区出身のクラシック・ギター製作家。

タイトル: クラリネット
リガチャーはクラリネットの音源となるリードの振動を受け止めるものであるから、音色にも影響する。皮などを用いたリガチャーはリードの振動を吸収し、柔らかい音色になる。これは、リードの振動エネルギーをリガチャーに逃がしてしまうということでもあるので、金属製のリガチャーに比べ同じ音量を得るのにより強い息が必要になる。しかし、音の暴れは金属製に比べて少ないとされる。金属製のリガチャーはリードの振動を吸収しにくいので、より弱い息でも楽に音量を出せる。特に高次倍音(俗に音色の芯などと呼ばれる)が吸収されにくいので、よく通る音を楽に出せるとされている。マウスピース、リード、リガチャーは密接な関係にあり、ひとつを変えても吹奏感や音色が大きく変わることがある。樽、ビルネ、ネックともいい、マウスピースと管体とを接続する部品である。しかし、音色や吹奏感に大きく影響する。

タイトル: 柷
柷は木製で、四角く上部があいた枡のような形をしている。木製の棒で内側を叩いて音を出す。柷は音楽の開始を、敔は音楽の終了を知らせるために用いられる。文献では早く『詩経』や『書経』に見えている。

タイトル: サゴ・ニューマテリアルギターズ
ギターの修理工として活動していた高山賢が2004年に設立。当初は高山がひとりで全ての業務をこなしていた。2009年にサーモウッド処理(下記参照)を施したギターを東京の楽器フェアに出展したことで業界からの注目度が高まり、現在では多数のミュージシャンに使用されている。ほとんどの製品にサーモウッドを使用しているが、オーダーメイドではサーモウッドでない木材も使用できる。創業当初はオリジナルモデルの楽器のみを製造・販売していたが、「サーモウッドと通常の木材の違いを知りたい」との要望が相次いだため、「Classic Style」と称したFender系ギター・ベースのコピーモデルの製造・販売も行っている。

タイトル: 長渕剛
使用ギターはレコーディングではギブソン製(J-45、J-200等)、ライブではタカミネ製(NTP-012、TDP-512、TDP-515-6等)のエレアコを主に使用する。エレクトリックギターは楽曲によってはライブでたまに使用する。「アコースティックギターは弾くものじゃなく、叩くもの」という持論を持っている。「叩く」といってもそれはあくまで「ギターを弾く力強さ」を「叩く」と表現しているのであって、例えばニール・ヤングの影響が見られる奏法の「家族」、ライブバージョンの「逆流」や「シリアス」等で、ギターの弦を弾(はじ)いた直後に、手の平の腹部分でブリッジ付近を叩くように弾く奏法のことを言っているわけではない。スタジオ録音作品はもちろんだが、ライブではいっそう、力強いピッキングでかきむしるような激しいコードストロークが聴ける。使用ハーモニカ(ブルースハープ)はTOMBOの「メジャーボーイ」。

タイトル: 竹紙 (竹の内側の皮)
竹紙(ちくし)は、竹の内側から採れる薄皮。笛の一種明笛にはこの竹紙を張るための響穴があり、吹いた際に竹紙が振動することにより独特の音が出、より音が響く。竹紙の薄く、また空気を通さず、唾で容易に張り付くといった性質を利用したものであり、淡竹や黒竹のものが使用されている。特に有用な代用品は無く、手に入らない場合苦肉の策としてセロハンテープを張る者もいるが、十分な振動が得られないため音が悪く、笛の表面を傷めることもあるため、好ましくない行為である。こういった笛は、竹紙を採取しなければならないこと、うまく調整して張る技術が必要とされること、破れやすいこと、乾湿により響きが変わることなど、手間がかかるものであるため現在は広く使用されているものではないが、長崎の竹ん芸、日田祇園祭、唐津くんち、浜崎祇園山笠などの祭囃子で聴くことができる。張り加減の好みについては、地域や地区により異なる。

タイトル: スノーボード
一般的には、何層かのファイバーグラスで覆われた木のコア(心材)、ポリエチレンプラスチックのベース、その両サイドに金属エッジという、スキーと同じ構造が主流になっている。コア材には、ブナやポプラをはじめ、竹や樺などの木材が使われる。アルミニウム、アクリル、複合材ハニカム、フォーム、レジンなども木材と組み合わせて、あるいは単独で使われることがある。固さとねじれ剛性を出すため、コアは通常2層以上のファイバーグラスでラミネートされる。さらにアルミニウム、炭素繊維、アラミド(トワロンやケブラー)のストリンガーで弾力性と剛性を増してあるものもある。変わったところでは圧電衝撃吸収剤といった素材も使われている。ベースは、大きく分けてエクストリュード(押し出し成形製法)とシンタード(焼結成形製法)がある。

タイトル: ギブソン・EDS-1275
元々は1958年頃からごく少数が特注で製作された、同社のフルアコースティックタイプのエレクトリックギターES-175のダブルネックカスタムモデル「EDS-1275」をルーツとする(fホールこそ無いがスプルース材をトップに使ったレスポール程の厚さのホロウボディである)。これは、世界初の12弦ネックを持ったエレクトリックギターでもある。その後、1961年にギブソン・レスポールがSGへとモデルチェンジしたことを受け、翌1962年より現在まで続くSGに似たボディデザイン処理に変更され、マホガニー材のソリッドボディギターとして、受注生産されることになる。ES-175と同じ、平行四辺形のインレイが付いたローズウッド指板、20フレットの仕様になっている。

タイトル: ガラス棒
ガラス棒(ガラスぼう英: Glass rod)とは、ガラス製の棒状のものである。

タイトル: スノーボード
エクストリュードは、顆粒状のポリエチレンを溶かしてそのままシート状に押し出し成型する製法で、製造やリペアが比較的容易。製造コストを抑えることができ、手入れをしなくても滑走性能に影響が少ないため、初級者やレンタル用に多く使われる。シンタードは、顆粒状のポリエチレンを加熱し、さらに圧力を加えてかたまりになったものをシート状に切り出す製法。ワックスの吸収性が良く、汚れがつきにくいが、的確な手入れをしないと性能を発揮しないため、中上級向けと言える。ポリエチレンにカーボングラファイトを添加してあるグラファイトベースやエレクトラベース、金属分子のガリウムメタルを添加してあるガリウムベースなどがある。エッジは固い雪面をターンするため、またはコアの保護のためにも重要。ソールに対しての角度とエッジ自体の角度で乗り味などが変わる。デッキにはバインディングを取り付けるためのインサートホールが設けられている。

タイトル: アリコート張弦
他の弦楽器の製作者は音色を強化するために割り切れる数のスケール長(英語版)を用いることがある。こういった楽器の例には、日本の箏や共鳴弦を備えた非西洋の伝統楽器がある。

タイトル: ハモンドオルガン
ビブラート回路は簡単なものに置き換えられ、2段階に切り替え可能なスプリングリバーブとスピーカーを内蔵。プリセットやビブラート、リバーブはコンソール型で見られるロッカースイッチではなく、舌型のフリップスイッチで選択する。キース・エマーソンが、有名なナイフを刺して馬乗りになるなどの破壊行為を行ったのはこのオルガンである(スピーカーがあることでフィードバックノイズを作りやすいうえに小型・軽量であるためにステージを引きずり回すのに好都合だった)。その他、イエスの初代オルガニストトニー・ケイらが使用していた。スピーカーと木製の筐体を取り払った「Porta-B」というモデルもある。脚や筐体の仕様の違いでL-112などのバリエーションあり。L-200シリーズはロータリースピーカーを内蔵している。L型の発展型。プリアンプはトランジスタ式となり、リズムボックスを内蔵している。

タイトル: 紙腔琴
フリー・リードによって発音するリード・オルガンの一種である。長さ1尺(約30センチメートル)、高さ5、6寸(15ないし18センチメートル)の木製の箱のなかに、ふいごをしかけ、箱側面の取っ手をまわすと、外の空気が箱内に吸い込まれる。 箱上面中央にはハーモニカのように、風孔とそれぞれの穴孔に音階的に配列した簧(した)とを配置する。 取っ手を回すと同時に、穴孔の上を、楽曲に応じて線状の穴が切り抜かれた長い巻紙(ミュージックロール)を通過させる。 巻紙状の譜箋の孔線をとおして空気が吸い込まれるから、その孔線の位置に対応する所要の高さの音が、孔線の長さの通過時間だけ発せられ、もって楽曲が演奏される。

タイトル: ストラディバリウス
現代の弦楽器製作の技術は、楽器そのものに対する科学的な研究や技術開発が進んだこともあり、ストラディバリの時代の木工製作技術より優れている。例えばストラディバリウスをCTスキャンにかけて、その板の厚みをデジタルデータとして三次元的に数値化し、NC制御の多軸加工機で削り出すという事まで行われた。また、板を厚みではなく共鳴する周波数で各部分で均一化して、どこを叩いても同じ音で響くようにしているというのが鍵であるという意見もあり、その方法で作られた弦楽器も最近では流通している。なお、ストラディバリウスより前の時代の製作者のガスパロ・ダ・サロが作った楽器も、同じように音程に従って表板と裏板を削っており、この製作概念はストラディバリウスのオリジナルではないとされる。

タイトル: ダイムバッグ・ダレル
これはこの部分での不要な弦の共振を抑えるため。この“稲妻”ギターはダレルがコンテストで勝ち取ったもので、一度車を買うために手離したが、彼の友人のギタークラフトマンが再び取り戻した。その時は実はまだマルーン(栗色)だったが青地に稲妻のペイントを施し最終的にダレルに戻ってきた。そのためか長年愛用している。ちなみにこのギターは元々チューン・O・マティック・タイプのブリッジだったが、ダレルの知人がカスタマイズしてフロイド・ローズのトレモロ・ユニットを搭載した。このギターのネックは彼ならではの激しいプレイスタイルや、ギターテクの扱いが悪かったためボディやネックの裏側の塗装が剥げ落ち、計27回折っている。その後ワッシュバーン製の彼のモデルにはネックの部分に補強材が入れられている。

タイトル: ヤマハ・BB
ボディ裏から通すことによってブリッジサドル部支点での弦にかかる曲げストレスを軽減する事ができる。

タイトル: 板材
板材(いたざい)とは、平らで細長い長方形の木材(英語版)で、厚さよりも幅広く長い平行する面を持つ。主に大工仕事で使用され、板材は船、住宅、橋、および多くの他の建築物の構築に欠かすことができない。板材はまた棚やテーブル作りで支持部材にもなる。古くは、榑(くれ)と呼ばれ、延暦10年(791年)にある『太政官符』や鎌倉時代の『吾妻鏡』に規格が決められていたことが書かれている。板材は鋸で切った木材から作られ、厚さは通常1+1⁄2インチ (38 mm)以上で、幅は一般に2+1⁄2インチ (64 mm)以上である。アメリカ合衆国では、板材の長さは自由で、厚さ2インチ (51 mm)幅8インチ (200 mm)以上であるが、厚さ2インチ (51 mm)幅10インチ (250 mm)、厚さ2インチ (51 mm)幅12インチ (300 mm)が木材店のより一般的な品揃えである。

タイトル: タッピング奏法
それをスタンリー・ジョーダンなどがギター奏法に置き換えたものである。20世紀半ば以降には、バンカー・タッチ・ギターやスティックのように、もっぱらタッピング奏法に特化した楽器も開発された。

タイトル: ギブソン・ナイトホーク
ギブソンの標準的な24 3/4インチスケールではなく、ほとんどのフェンダーのギターがそうであるように25 1/2インチスケールである。

タイトル: 廉価版
ギブソン社のエピフォン、ESP社のEDWARDS、GrassRootsなどがある。また、同じメーカーであっても、使用する部品を木や金属ではなくプラスチックや集成材にしたり、ブレーシング(骨組み)をカットしたり、塗装にかかる費用をカットしたり、本社拠点地とは別の海外の工場で製作したりして、コストを抑えているものもある。

タイトル: リッペン
ここではエーデとシャノンで製造されたピアノの特徴について述べる。アルミニウムとプラスチックを多用した「マエストロ」は、交差配弦ではなく、平行配弦の構成をとっていた。このため、ハープ形状のようなデザインとすることも可能であった。あるピアノの重量は、僅か34Kg(75ポンド)であった。これは、通常鋳鉄を使用するフレームにアルミ材を用い、ケースなど木製の部品を可能な限りプラスチックで置き換えた成果である。シャノンで製造されたリンドナーは、交差配弦であったが、フレームはアルミニウムの管材を溶接した構成で、鍵盤にもプラスチックを使った設計となっていた。ピン板はブッシング付きフレームタイプではなく、むき出しであった。また、アップライトピアノは鍵盤部分を、グランドピアノはケース全体を折りたたみ可能という特徴をもっていた。これにより、同じスペース中により多くのピアノを並べて輸送することができた。