質問: 第86回アカデミー賞で歌曲賞を受賞した、映画『アナと雪の女王』の劇中歌で、日本では俗に「レリゴー」とも呼ばれるのは何?
回答: レット・イット・ゴー

タイトル: 美女と野獣 (ミュージカル)
『美女と野獣』(びじょとやじゅう、Beauty and the Beast)は、アラン・メンケンが作曲、ハワード・アシュマン、ティム・ライスが作詞、リンダ・ウールヴァートンが脚本を担当した、ディズニー・シアトリカル・プロダクションズ製作のミュージカル。1756年のフランスのボーモン夫人作の『美女と野獣』を1991年に映画化した『美女と野獣』を基にしている。残忍で自分勝手な王子が罰で醜い野獣に変えられ、冒険心の強い若い女性であるベルと出会い、自分の城に監禁する。元の人間の姿に戻るにはベルから愛されなければならない。舞台化に際し、7曲の新曲が追加された。1994年から2007年、ブロードウェイで5,461回上演され、ブロードウェイ史上9番目に長いロングラン公演となった。世界13カ国115都市で上演され、興行収入14億ドルをあげている。高校演劇でも人気の作品となっている。

タイトル: シンデレラ (1997年のテレビ映画)
ロジャースの『No Strings』から『The Sweetest Sounds』がシンデレラとプリンスの歌として追加された。1953年の映画『Main Street to Broadway』から『There's Music in You』がフィナーレの魔法使いの歌として追加された。『ニューヨーク・タイムズ』紙によるとロジャースの娘のメアリー・ロジャースは「継母はただの意地悪ではなくつらい過去を背負っていることを見せるため、ロジャースは最初のパートナーのロレンツ・ハートとの作品『The Boys from Syracuse』内の曲『Falling in Love With Love』を使用した。最初は反対であったが、バーナデットがうまく表現してくれた」と語った。この作品ではバーナデット・ピーターズが娘たちに恋愛と結婚は別だと忠告する歌を歌う。

タイトル: アナとエルサのフローズンファンタジー
『アナとエルサのフローズンファンタジー』(Anna and Elsa's Frozen Fantasy)とは、2015年から2018年の冬季期間に東京ディズニーランドで開催されたディズニー映画『アナと雪の女王』をモチーフにしたスペシャルイベントの名称である。映画の後の世界をテーマとしている。

タイトル: 美女と野獣 (ディズニーソング)
第64回アカデミー賞授賞式の檀上では、映画に関わったランズベリー、ディオン、ブライソン3人全員での歌唱が実現した。そのうちディオンとブライソンのライブパフォーマンスは1993年のグラミー賞授賞式やフォー・アワ・チルドレン・コンサートでも実現している。1994年にはミュージカル『美女と野獣』内で自身も出演するベス・ファウラーが歌唱したバージョンが使用された。1998年にはディズニー・アニマル・キングダムとディズニー・カリフォルニア・アドベンチャーで上映の3D映画『It's Tough to Be a Bug!』内で、「Beauty and the Bees」と題したハチ達が歌うバージョンが使用されている。ゲーム『キングダム ハーツII』内ではこの曲のショートアレンジメントが流れる。2002年、Jump5がアルバム『ディズニーマニア』でカバー。

タイトル: クレヨンしんちゃん 伝説を呼ぶ 踊れ!アミーゴ!
『クレヨンしんちゃん 伝説を呼ぶ 踊れ!アミーゴ!』(クレヨンしんちゃん でんせつをよぶ おどれ!アミーゴ!)は、2006年4月15日に公開された『クレヨンしんちゃん』の劇場映画シリーズ14作目。上映時間は96分。興行収入は約14億円。

タイトル: 白い恋人たち (曲)
永田の詩による日本語版ではザ・ピーナッツ、いしだあゆみがレコーディングし、それぞれオリジナルアルバムの中で歌唱している。

タイトル: のど自慢 (映画)
予選会のみで歌われる曲も含む。

タイトル: 竜とそばかすの姫
この映画について、米紙「ワシントン・ポスト」は細田守監督のコメントを交え、「女性のエンパワーメントをテーマにしたこの作品は、少女や女性を弱く、空虚で、過度に性的な存在として描くことが多い日本の代表的なアニメ映画やグラフィック・ノベルのスタイルを覆すものとして注目されている」と報じた。音楽監督は『モテキ』などで知られる岩崎太整。またルドヴィグ・フォシェルが岩崎の「今回の映画の内容的にルドさんの世界観と合うだろう」という勧めで参加している。もともとKONAMIやゲームクリエーターの小島秀夫の会社に所属していたが、ちょうど独立した時期で上手い具合にタイミングも合った。歌手を主人公とする本作品では、重要なシーンで流れるベルの歌声に重なるコーラスに、Twitterにて所定の応募方法でアップロードされた一般の人々の歌声を使用する「エキストラシンガープロジェクト」が行われた 。

タイトル: オールド・ジョイ
『オールド・ジョイ』は、ジョナサン・レイモンド原作・脚本、ケリー・ライカート脚本・監督によるアメリカのロード・ムービー。2006年製作。ヨ・ラ・テンゴが音楽を担当。本作品は2020年、「秋の文化芸術週間2020ケリー・ライカート監督特集」にて日本初上映された。

タイトル: 雪の女王
カイを見つけたゲルダは涙を流して喜び、その涙はカイの心に突き刺さった鏡の破片を溶かす。少年カイは元の優しさを取り戻し、二人は手を取り合って故郷に帰った。

タイトル: ガールズRPG シンデレライフ
テーマ曲「シンデレライフ」

タイトル: リンゴの唄
2007年(平成19年)には日本の歌百選に選出されている。「リンゴの唄」吹き込みの際、万城目正はたびたびダメを出し「もっと明るく歌うように」と指示したが、この注文は当時の並木には酷だった。並木は戦争で父親と次兄を亡くし、自身も1945年3月10日の東京大空襲で猛烈な火炎に追われ隅田川に逃げ込んで助かったものの母親を亡くしていたのである。さらに大空襲で大勢の人々が死ぬのを目の当たりにし、どうしても明るく歌えない並木に万城目は「君一人が不幸じゃないんだよ」と諭して並木を励まし、あの心躍らせるような明るい歌声が生まれた。映画が封切りされてからレコード吹き込みまでに「そよかぜ」と「リンゴの唄」は再三ラジオで放送されていた。

タイトル: 夜のタンゴ
1937年制作のドイツ映画『夜のタンゴ』(Tango Notturno、ポーラ・ネグリ主演)の主題歌である。コンチネンタルタンゴの代表曲として有名である。YouTubeで、いくつか、アップロードされている。1976年度NHK紅白歌合戦の菅原洋一の歌唱曲である。

タイトル: ラ・ジョコンダ
第3幕第2場のバレエ音楽「時の踊り」はもっとも有名であり、しばしば単独で演奏される。ディズニーは『シリー・シンフォニー』シリーズの「春」(1929年)で使用し、1940年公開の映画『ファンタジア』ではカバのバレリーナを主役としたダチョウ、ゾウ、ワニたちの踊りの音楽に使用された。1962年に、ナンシー・シナトラが「レモンのキッス」(原題: Like I Do)としてポピュラー・ソングにアレンジして歌った。この歌はアメリカ本国より日本で人気が生じ、ザ・ピーナッツをはじめ多くの歌手がカバーした。1999年にはブリーフ&トランクスが「カテキン」のタイトルでアレンジしたものを発表している他、2002年には小柳ゆきが「Lovin' You」の題でアレンジを行い、スマッシュ・ヒットを飛ばしている。

タイトル: グリーンスリーブス
1602年頃に書かれた、シェイクスピアの喜劇『ウィンザーの陽気な女房たち』において、フォード夫人が説明なしで、「グリーンスリーヴス」のチューンに2度言及する場面があり、フォルスタッフは後に大声で叫ぶ。これらのほのめかしは、当時、この歌が一般によく知られていたことを物語っている。

タイトル: アニメソング
韓国製劇場版アニメーションにおいて、オリジナル・サウンドトラックがレコードとして発売されるのは1976年公開の『テコンV宇宙作戦』が初である。1997年放送の韓国製テレビアニメ『霊魂騎兵ラジェンカー(ラゼンカ)(朝鮮語版)』ではロックバンドのN.EX.T(朝鮮語版)が主題歌を担当した。アニメ自体は興行的に失敗したが、主題歌を収録したサウンドトラック盤は30万本を売り上げるヒットとなった。この頃になると、日本製アニメの主題歌にも、韓国の人気歌手が歌う独自の主題歌が使われる例が現れる一方で、日本版主題歌に韓国語歌詞を載せたものも存在した。ビデオ販売やケーブルテレビでの放送では日本版主題歌を使用し、地上波の放送では独自の主題歌が使われた例もあった。

タイトル: ゴダイゴ
「ガンダーラ」と「モンキー・マジック」は7週間にわたり2曲同時にトップ10にランクインし、「ガンダーラ」はとりわけ低年齢層に支持された。1979年にはユニセフ国際児童年協賛曲である「ビューティフル・ネーム」、同名映画『銀河鉄道999』の主題歌「銀河鉄道999」、そして『西遊記II』のエンディングテーマ「ホーリー・アンド・ブライト」を発表。「ビューティフル・ネーム」と「銀河鉄道999」に加え、「ハピネス」(タケカワのソロ名義)「はるかな旅へ」の4曲が同時にトップ20にランクインするなど大ヒットを連発し、所属した日本コロムビアの経常利益は、前年のほぼ倍増の約47億円に上った。人気を博した彼らだったが、スティーヴ・フォックスが宣教師になるために脱退した1980年春ころから徐々に人気に陰りが出始め、1985年に解散する。

タイトル: 歌こそは君
本楽曲は『ミュージック・イン・ジ・エアー』の第2幕において、歌手のジークリンデ・レッシング(Sieglinde Lessing)に心奪われた作曲家のブルーノ・マーラー(Bruno Mahler)によって歌われる。Hischak (2013) はこの場面について茶番じみているが歌は愉しい(entertaining)と述べている。『ミュージック・イン・ジ・エアー』の劇中歌は、一般的なミュージカルとは異なり、キャラクターの台詞の一部としてではなく物語世界においても実際に歌われているものとして設定されている。「歌こそは君」は一見するとこの設定から外れるかのようだが、数年前のミュージカルのためにブルーノが書いた捨て曲であり、女性を口説く際に度々用いていることが後に明かされる。

タイトル: リンゴ日和 〜The Wolf Whistling Song
「リンゴ日和 〜The Wolf Whistling Song」(リンゴびより ザ・ウルフ・ホイッスリング・ソング)は、ROCKY CHACKの8枚目のシングル。2008年2月6日にJVCエンタテインメントから発売された。

タイトル: 都ぞ弥生
なお、「日本三大校歌」の一つと言われることもままあるが、都ぞ弥生などは、校歌ではないので誤りである。札幌駅のJRタワーの展望室にある男子トイレの窓ガラスには2番の歌詞が貼られており、2番冒頭で歌われている石狩平野を眺めながら歌詞を見ることができる。昭和時代の北大生の学生生活を描いた『七帝柔道記』には「都ぞ弥生」の前口上と5番までのすべての歌詞が紹介され、学生たちが歌うシーンが頻繁に出てくる。同作品には他に「ストームの歌」や「瓔珞みがく」などを歌うシーンもある。『となりのトトロ』の小説版にはサツキとメイの父親・タツオが「都ぞ弥生」を歌うシーンがある。2013年には都ぞ弥生の誕生100周年を記念して、寮歌の製作について描かれたドキュメンタリードラマ「清き國ぞとあこがれぬ」が、北海道放送より放映された。

タイトル: Sweet Mom
映画『黄泉がえり』(主題歌はRUI)と同じ原作・梶尾真治、監督・塩田明彦、と共通点の多かったスタッフの下、制作された映画『この胸いっぱいの愛を』の主題歌となった。