質問: 漫画『BLUE GIANT』『坂道のアポロン』の題材となっている音楽ジャンルは何?
回答: ジャズ

タイトル: 坂道のアポロン
実写映画化に伴い、『映画「坂道のアポロン」サウンドトラック&ジャズ演奏曲集』がアリオラジャパンより発売された。2018年3月7日発売、BVCL-871。大半の曲は鈴木正人によるもの。

タイトル: BLUE GIANT
2017年、第62回「小学館漫画賞」(一般向け部門)、第20回文化庁メディア芸術祭マンガ部門大賞受賞。2022年6月時点でシリーズ累計発行部数は840万部を記録している。2023年2月に劇場アニメ映画版が公開された。本作を執筆するにあたり、名門ジャズ・レーベル、ブルーノート・レコードの1950年代から1960年代におけるアルバムジャケットのデザインが大いに参考にされた。最初の舞台を仙台にしたのは、石塚の担当編集者(NUMBER 8)が仙台出身であることに加え、ジャズフェスティバルなどを取材し仙台にジャズの土壌があると感じたことも理由としている。

タイトル: 坂道のアポロン
2012年4月から6月まで、フジテレビ「ノイタミナ」枠にて放送された。テレビアニメ『COWBOY BEBOP』を手がけた監督・渡辺信一郎と同作品の音楽を作った菅野よう子が久々にタッグを組むことが話題になっている。本作はジャズ漫画のアニメ化であるが菅野よう子は以前よりジャズは好きではないと発言しており、本作についてはあくまで「人間を描いた作品」と答えている。最終話となる第12話では、原作者である小玉ユキ自身が、原画に参加した。2012年4月開始の局はテレビ長崎を除き、ノイタミナ枠第1部としての放送作品となる。『坂道のアポロン〜ムカエレコード・地下スタ通信〜』HiBiKi Radio Station 2012年4月10日 - 2012年7月3日[通常配信回ゲスト] 1、2、7:細谷佳正(川淵千太郎 役) 3、4:諏訪部順一(桂木 淳一 役) 5、6:岡本信彦(松岡星児 役)

タイトル: 音楽漫画
この作品の影響でピアノを習い始めた少女も多かったと言われ、特に最後のコンサートシーンは名場面として知られる。男性向けの作品では、1985年(昭和60年)に上條淳士が「週刊少年サンデー」で『TO-Y』をスタート。パンク・ロックバンドをしていた主人公が、芸能界にソロデビューする過程とその活躍を描いた。主人公が歌い手であるにもかかわらず、演奏シーンには一切「歌詞」や「オノマトペ」を用いず、画だけで「音」を表現する手法が非常に特徴的な作品である。青年漫画においては、1988年(昭和63年)にジャズを題材にした『BLOW UP!』が、細野不二彦により「ビッグコミックスペリオール」で連載されている。また、少年の頃からピアノを習い音楽に造詣が深かった手塚治虫も、生涯を通じて音楽漫画を何編か描いている。

タイトル: BLUE GIANT
『BLUE GIANT』(ブルージャイアント)は、石塚真一による日本の漫画作品。ジャズを題材とした作品で、『ビッグコミック』(小学館)にて2013年10号から2016年17号まで連載された。第1部の舞台は仙台と東京。同誌2016年18号からはヨーロッパに舞台を移した第2部『BLUE GIANT SUPREME』(ブルージャイアント シュプリーム)が2020年9号まで連載され、同誌2020年11号からはアメリカを舞台とした第3部『BLUE GIANT EXPLORER』(ブルージャイアント エクスプローラー)が連載中。なお、『SUPREME』単行本9巻以降と『EXPLORER』では、story directorの肩書きでNUMBER 8が著者名に併記されているが、これは第1作からの担当編集者の別名義である。マンガ大賞2016で第3位。

タイトル: NAPOLEON FUNK
2曲ともにアルバム『AQUAPLANET』からのシングルカットである。「NAPOLEON FUNK」は、読売テレビ・日本テレビ系『所さんのお騒がせデス』のオープニングテーマに起用された。

タイトル: BUZZ BOY
UULAマンガ 「エリートヤンキー三郎」 主題歌

タイトル: The Epic of Zektbach
『The Epic of Zektbach』(ゼクトバッハ叙事詩)とは株式会社コナミデジタルエンタテインメントが展開する音楽を中心としたプロジェクト。全ての曲と物語は舟木智介によって作られており、同社の音楽ゲームであるBEMANIシリーズにおいてZektbach名義で発表している。

タイトル: 魔法戦隊マジレンジャー
BGMはハリウッド作品のようなスケールの大きい音楽をコンセプトとし、戦隊風のロックテイストにファンタスティックなイメージを組み合わせることが試みられた。

タイトル: わらいのじかん
オープニングには、架空の特撮ヒーロードラマ風の映像が使用され、また、テーマ曲は松本が作詞を担当した。吉本興業での芸歴順の番号。番組内で判明したのは下記のもの。(1999.10 - 2000.03当時)

タイトル: AIR BAND
「音楽史上最凶最悪のバンド」というコンセプトに結成。イメージは暴走族風で、衣装は白い特攻服を着用している。グループ名の通り楽器を用いずに演奏するのが特徴で、実際の演奏は『クイズ!ヘキサゴンII』のメインテーマを演奏しているバンド「nil」が行っている。また、紹介VTRには6人全員の少年時代の写真が朧げながらに写る。ヘキサゴンユニットの中で、『クイズ!ヘキサゴンII』内で初披露されずCSフジの「ヘキサゴンファミリーライブ お台場冒険王 〜羞恥心とPaboとゆかいな仲間たち〜」で岡田と庄司の2人だけでテレビ初披露された。なお、アルバムWE LOVE ヘキサゴンでは、「AIR BAND エアバンド」のロゴが描かれたシャツを着ているキャラクターが登場する。2009年3月25日に矢口真里の曲と共に両A面シングルとして「青春 僕/青春 俺」を発売。

タイトル: 七枷社
「乾いた大地の社」としてのBGMは『Rhythmic Hallucination』。『'97』ではオロチチーム全体のBGMだったが、他の2人(荒れ狂う稲光のシェルミー、炎のさだめのクリス)にそれぞれの専用のBGMが製作された『KOF'98』(以下『'98』と表記)からは「乾いた大地の社」専用のBGMとなっている。また、新世界楽曲雑技団のスタッフ曰く、四天王の各々に作曲された4曲を「オロチ四天王組曲」と呼び、「乾いた大地の社」の専用BGM『Rhythmic Hallucination』は破壊をイメージしている。『XV』では「乾いた大地の社」ではなく「オロチ社」名義でDLCキャラクターとして登場する。短い銀髪の大柄な青年。衣装は白いカーゴパンツを履き、上半身は素肌の上に黒のサスペンダーと丈の短い赤のジャケットを身に着け、首に銀色のハート型の飾りがついた黒いチョーカーを巻いている。

タイトル: シャコタン☆ブギ
『週刊ヤングマガジン』の誌上企画で、漫画家が好きな歌をテーマに読み切りを描くという「歌謡マンガシリーズ」において、チェッカーズの1984年のヒット曲「涙のリクエスト」を取り上げて描かれた短編が本作の第1話となっている。作中の設定は全てそのままで1986年から連載が開始された。作品の舞台は、作者の出身地の高知県となっており、作中に出る主な場所では高知市から土佐市を経由し須崎市迄伸びる横波スカイラインが度々作中に描かれている。また、年月が進むにつれて土佐の方言がソフトなものになっているが、土佐方言の「おんしゃ〜」や「〜ちや」等が多く使われている。当初は車と女の子のナンパが大好きな主人公2人の「青春グラフィティ」としてスタートしたが、連載後半は車漫画として見ることも出来るようなエピソードが増えていった。

タイトル: BACHI BLUE
ロックバンドBEASTでギタリストを務め、作曲家・編曲家、サウンドプロデューサー、サウンドチューナーとしても活動している。TVアニメ『遊☆戯☆王ZEXAL』OP曲への参加や、TVアニメ、ゲームソフト幕末Rockといったコンテンツを中心に楽曲提供、編曲やレコーディングでの楽器演奏にて参加している。ギターサウンドメイキングには定評があり、amber gris、cocklobin、UCHUSENTAI:NOIZ、花少年バディーズ、ペンタゴン、アルルカン、ユナイト、アクメ、0.1gの誤算、ベッド・インをはじめ、様々なバンドグループの楽器の調整、改造や演奏指導、ライブや作品制作にも参加している。音楽学校メーザーハウスにてサウンドメイクの授業を受け持つなど、若手育成にも力を注いでいる。

タイトル: 高橋竜
影山ヒロノブに楽曲提供したのを皮切りに、須藤あきら、川村カオリ、SWITCH、特撮、渡り廊下走り隊などに楽曲提供。 特に川村カオリには2枚のアルバムに計5曲を提供。 須藤ひとみのシングル「渋谷のウルトラマン」をサウンド・プロデュース。 「ウルトラマン・ティガ」の1話で音楽を担当。 またバンド、コロバ・ミルク・バー(当時パイオニアLDC)のアルバムをサウンド・プロデュース。 その他、独特の声質を活かし、数々の有名企業のCMナレーションなどを務めている。

タイトル: SHOW BY ROCK!!
「歌」はゲーム版での歌唱者。「声」は各メディアミックスでの担当声優。同一の場合はまとめて記載する。演はミュージカル版での出演者。キャラクターのプロフィールや楽器名は、『Fes A Live』ではゲーム内のプロフィールや、ドロップアイテムなどで確認できる。2020年7月からは公式サイトのキャラクターページで個別のプロフィールが閲覧できるようになった。英字表記は「Plasmagica」。BRR所属。ファンは「ぷるぷるにゃー」と呼ばれる。ゲームではシアンが中心となって結成されたが、TVアニメ版ではもともと3人編成のバンドに追加メンバーとしてシアン(詩杏)が加わった形となっている。『Fes A Live』ではアニメ版に合わせて、チュチュ、モア、レトリー、シアンの順に加入した設定となっている。戦隊ヒーローをモチーフにしたバンド。

タイトル: 酒のほそ道
『酒のほそ道』(さけのほそみち)は、ラズウェル細木による日本の長寿グルメ漫画。『週刊漫画ゴラク』(日本文芸社)にて、1994年から連載中。主に酒や肴や居酒屋、酒の場の雰囲気、季節料理などを捉えたテーマが主となっている。単行本では漫画本編と同量程度、酒や肴に関する薀蓄やレシピ、取材記などのエッセイが追加されている。

タイトル: ブルーグラス
ブルーグラス(Bluegrass music)は、アコースティック音楽のジャンル。アメリカのアパラチア南部に入植したスコッチ・アイリッシュの伝承音楽をベースにして1945年ごろ、ビル・モンローのブルー・グラス・ボーイズにアール・スクラッグスが加わってから後に発展した。名称はこの地域に植生する牧草「Bluegrass」から来ている。

タイトル: 日々ロック
『日々ロック』(ひびロック)は、榎屋克優による日本の漫画作品。『週刊ヤングジャンプ』(集英社)2010年27号から2015年12号まで不定期で連載されていた。単行本は全6巻。いじめられっ子・日々沼拓郎がバンドを組み、ロックスターを夢見て活動する姿を描く。キャッチコピーは「世界一カッコ悪いロックスター伝説」。作中のライブシーンにおいては作者の作詞した歌詞が主人公によって歌われる。『週刊ヤングジャンプ』2014年14号において、入江悠監督:野村周平主演による実写映画化が発表され、2014年に映画化作品が公開された。

タイトル: 自転車漫画
自転車漫画(じてんしゃまんが)とは、日本における漫画のジャンルのひとつで、自転車を題材としたものである。全体的な傾向としては、主人公が自転車競技、サイクリング、競輪などスポーツとして自転車に取り組むさまを描くスポーツ漫画に属する作品が多い。ただしスポーツ漫画の範疇に完全に含まれる訳ではなく、それ以外にも自転車店を舞台としたものや自転車や競輪を物語の鍵にしたもの、サイクリングのハウツーものなどの要素を兼ね備えた作品もある。1970年代に『少年キング』に連載された『サイクル野郎』がこのジャンルの先駆けとして知られている。自転車雑誌に漫画が掲載されることもあるが、ストーリー作品の発表媒体は漫画雑誌である場合がほとんどである。映画化・アニメ化された作品もある。

タイトル: 千の風になって (秋川雅史のシングル)
紅白歌合戦3年連続同曲披露であったことから2009年1月10日発売『週刊プレイボーイ』(集英社)の一コマ風刺漫画ページ“中川雅之の1ページムービー”にて「サンド(三度)・オブ・ミュージック」とネタにされた。

タイトル: ペイトン尚未
また、aikoの「カブトムシ」や椎名林檎の「人生は夢だらけ」をカバーするなど、音楽の趣味も幅広い。

タイトル: 坂上領
ほか、映画・ドラマ・アニメ・ゲーム・CMソングなど多数

タイトル: ラドン (架空の怪獣)
『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』においては、他の登場怪獣(ゴジラ、モスラ、キングギドラ)がそれぞれテーマ曲を製作されているのに対し、ラドンについては特有のテーマ曲はないが劇中の登場から追走劇のBGMが「Rodan」と題されており、ボストン戦のBGM「Battle In Boston」においてもラドンの登場シーンに該当する部分へ引用されているなど、事実上のラドンのテーマ曲として扱われている。内容は異なっているものの、金管楽器を多用していることや、特定の旋律を繰り返すことによって怪獣のテーマとして印象付ける展開は、過去のラドンのテーマ曲と共通する。また、この「Rodan」においては「Rodan!」と名前を連呼するコーラスが入っているのも特徴となっている。

タイトル: いつもポケットにショパン
『いつもポケットにショパン』は、くらもちふさこによる日本の漫画。漫画雑誌『別冊マーガレット』(集英社)にて1980年2月号から1981年7月号まで連載された。クラシック音楽を題材とした音楽漫画。幼馴染の二人が過去の因縁や、人間関係に悩みながらも成長する姿が描かれている。連載中にはドラマレコード化、2019年と2022年には朗読劇化された。

タイトル: 学園漫画
学園漫画(がくえんまんが)は、日本における漫画のジャンルのひとつ。

タイトル: 同人音楽
近年ではオリジナル楽曲(完全なオリジナル作品に限らず、先述のイメージ作品に該当する曲や既存の音楽等をサンプリング素材にした曲もある)をメインとして、ハードコアテクノのプロデューサーやDJが多く活動しているのも特徴と言える。 また、日本を中心にアニメやコンピューターゲーム等サブカルチャーの音声等をサンプリング素材として使用した『ナードコア』というムーブメントが有り、海外では『Jコア(J-CORE)』と呼ばれていた。近年では「ナードコア以外でも海外の流行とは違う日本人的なセンスのハードコアテクノ」のことも『Jコア(J-CORE)』と呼ぶことがある。

タイトル: キングギドラ
伊福部昭によるキングギドラのテーマ曲は、ホルンによるグリッサンド奏法を主題としている。伊福部は、初出である『三大怪獣 地球最大の決戦』でのキングギドラの出現シーンを「ロウソクの炎みたいなもの」と評しており、フォルテでは出しづらいと感じつつも怪獣の大きさを表現するため低音楽器を用いた。また、宇宙怪獣であることから調性を感じさせないような不安定な音形とし、空を飛ぶ怪獣であることから低音の中に高い音形を入れ込んでいる。『三大怪獣』の出現シーンでは冒頭部はカットされている。伊福部によれば、当時はグリッサンド奏法は日本では一般的ではなかったため、楽譜には記されていたものの実際の演奏ではグリッサンドにはなっていなかったと評している。

タイトル: 青のオーケストラ
『青のオーケストラ』(あおのオーケストラ)は、阿久井真による日本の漫画作品。元天才ヴァイオリニストの少年を描くアンサンブル青春ウェブコミック。『マンガワン』(小学館)では2017年4月25日、『裏サンデー』(同社)では同年5月2日より連載中。千葉県立幕張総合高等学校シンフォニックオーケストラ部への取材をもとに描かれている。音楽好きの若年層を中心に話題を集め、『マンガワン』の看板作品・代表作とされることもある。2021年8月時点で累計発行部数は300万部を突破している。作者である阿久井真が産休及び育休期間に入った事から暫くの間不定期更新となっている。2023年1月、第68回「小学館漫画賞」少年向け部門を受賞。

タイトル: 裸の王様 (LOVE PSYCHEDELICOの曲)
*「This is a love song」は、NEIL&IRAIZAの「This is not a love song」に対するアンサーソング。

タイトル: 日本の漫画
大まかには読者の年齢層、ジャンル、表現形式で分類されているが、大人向け、子供向けという大まかな区分けではなく、各年齢層や嗜好に合わせた作品が発表されている。特にスポーツ漫画は細分化が進んでおり、メジャー競技では野球漫画やサッカー漫画など一つのジャンルを形成し、さらに高校野球やプロリーグなどサブジャンルに分けられる。また同じ競技でも試合展開のリアリティを重視した作品、必殺技を繰り出すなど荒唐無稽な作品、競技ではなく選手の人間関係を重視する作品、選手ではなく監督側の視点など様々な設定の作品が存在する。社会現象の影響を受け、女子サッカーやカーリングなど話題になった事象は即座に漫画の題材となる。作品が注目されると追随する漫画が増え新たなジャンルが形成されるが、逆に漫画が人気となり競技が活発化することもある。

タイトル: 8bit Project
基本的にはオリジナル楽曲ではなく、テクノ、J-POP、洋楽、映画、アニメなどの既存の楽曲をレトロゲームのBGM風、インストゥルメンタル楽曲としてアレンジカバー(もしくはボーカルトラックを基にしたリミックス)。サウンドにはパロディ的な要素も含むものの、リーダーの伊藤俊治は以前PlayStationのCMサウンドロゴ制作に携わっており、齋藤久師もYセツ王(YMOオマージュユニット)や松武秀樹のLOGIC SYSTEMへ参加するなど、ゲームやテクノの本格的な活動実績の上に成立するスタイルと言える。

タイトル: 水谷啓二 (音楽家)
以上、K-Funkオリジナル曲。