質問: 本名をウィリアム・マーティン・ジョエルという、『素顔のままで』『ピアノ・マン』などのヒット曲があるアメリカの歌手は誰?
回答: ビリー・ジョエル

タイトル: 素顔のままで (ビリー・ジョエルの曲)
「素顔のままで」(すがおのままで、原題: Just the Way You Are)は、ビリー・ジョエルの楽曲。アルバム『ストレンジャー』(1977年)からの第1弾シングルとして発売された。B面は、同じく『ストレンジャー』収録の「最初が肝心」。

タイトル: ピアノ・マン (曲)
「ピアノ・マン」 (Piano Man) は、ビリー・ジョエルによってリリースされた最初のシングル。1973年11月2日にリリースされ、数枚のアルバムに収録された。ビリー・ジョエルの最初のヒット曲となり、代表曲でもあるこの曲は、1974年4月にBillboard Hot 100チャートで25位を記録した。ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500(2010年版)では429位にランクされている。

タイトル: ビリー・ジョエル
そして、1973年にアルバム『ピアノ・マン』で再デビューを果たす。表題曲が全米トップ30のスマッシュ・ヒットとなったことによってこのアルバムはセールスを伸ばし、彼にとって初となるゴールド・ディスク認定作品となった。『ピアノ・マン』と同じくマイケル・スチュアートがプロデュースを手がけた1974年発表のサード・アルバム、『ストリートライフ・セレナーデ』もゴールド・ディスクに認定されている。1975年には、4枚目のアルバム『ニューヨーク物語』を制作する。このアルバムは、当初シカゴのプロデューサーだったジェイムズ・ウィリアム・ガルシオがプロデューサーとして携わっていたが、最終的にビリー1人によって仕上げられた。

タイトル: ビリー・ジョエル
ピアノ・マン(原題、Piano Man)ニューヨークの想い(原題、New York State of Mind)素顔のままで(原題、Just the Way You Are)ストレンジャー(原題、The Stranger)ムーヴィン・アウト(原題、Movin' Out)オネスティ(原題、Honesty)マイ・ライフ(原題、My Life)ガラスのニューヨーク(原題、You May Be Right)ロックンロールが最高さ(原題、It's Still Rock and Roll to Me)プレッシャー(原題、Pressure)あの娘にアタック(原題、Tell Her About It)アップタウン・ガール(原題、Uptown Girl)ザ・ロンゲスト・タイム(原題、The Longest Time)ハートにファイア(原題、We Didn't Start the Fire)

タイトル: ビリー・ジョエル
ウィリアム・マーティン・ジョエル(William Martin Joel、1949年5月9日 - )は、アメリカのニューヨーク州サウス・ブロンクス出身のシンガーソングライター、歌手、ピアニスト、作曲家。ポップなメロディと、都会的なアダルト・コンテンポラリー・サウンドで、1970年代後半から1990年代前半にかけてヒットを連発した。全世界で1億5000万枚以上のレコード・セールスを記録している。代表曲に、「ピアノ・マン」、「素顔のままで」、「アップタウン・ガール」、「ストレンジャー」、「オネスティ」などがある。イギリスのエルトン・ジョンと共に、20世紀後半〜21世紀前半、ピアノ・ロックというジャンルを確立した。

タイトル: アレックス・グート
アレックス・グート(Alex Goot)は、アメリカ合衆国の歌手である。カバー曲アーティストとして知られる。

タイトル: ジョージ・ハリスン
ジョンやポールと一緒のときのように、何かしなくちゃいけないというプレッシャーが全くない」と語っており、尊大ではなく誠実で人懐っこい性格だったと言われている。自作曲「ホワイル・マイ・ギター・ジェントリー・ウィープス」のギターソロにエリック・クラプトンを、キーボード・プレイヤーとしてビリー・プレストンをゲット・バック・セッションに参加させるなど、閉鎖的だったバンドのサウンドに、外部の血を入れるという面でも貢献した。他にもボブ・ディラン、ボンゾ・ドッグ・ドゥー・ダー・バンドとの交流はよく知られるが、無名時代にロリー・ストーム(英語版)、リンゴ・スターと最初に仲良くなったのも、ビリー・プレストンと仲良くなったのもジョージである。その初期において、デッカ・レコードにローリング・ストーンズを紹介したとも言われる。欧米では“静かなビートル(Quiet Beatle)”と呼ばれていた。

タイトル: エリック・マーティン
活動休止やメンバー交代などの紆余曲折を経て、2002年2月にMR. BIGが解散。同時に、415時代からエリックのマネージャーを務めていたサンディ・アインシュタインと決別している。2002年、MR. BIG解散直後にソロ・アルバム『I'M GOIN' SANE』をポニーキャニオンから発表。日本のライターによって書かれた「Fly」がアサヒスーパードライのCMに起用され、日本のお茶の間に流れた。本作に伴う小規模の日本ツアーも行われた。同年に、「Sucker For A Pretty Face」(同名アルバム収録)や「Pictures」(『ERIC MARTIN』収録)などを取り上げたアコースティック・アルバム『PURE』を発表。

タイトル: ロイ・ハーパー
14歳からミュージシャンとして活動を開始。軍隊への入隊や投獄生活など、波乱万丈の人生を送っており、このことはハーパーの音楽にも表れている。また、神や宗教に対する懐疑心も垣間見える。かつては詩人を目指していたこともあり、彼の描く歌詞は音楽シーンにおいても際立っている。意外にも、元セックス・ピストルズのジョニー・ロットン(ジョン・ライドン)は、ハーパーのファンである。その他にも、ジミー・ペイジ(レッド・ツェッペリン)、ポール・マッカートニー(ビートルズ)、デヴィッド・ギルモア(ピンク・フロイド)、ケイト・ブッシュなど、ジャンルを問わず様々なアーティストに多大な影響を与えてきた。レコードの売上はそれほどではないものの、ミュージシャンの間では高い人気と評価を得ている。独特の作風とマニアックな音楽性で、“孤高のフォーク・シンガー”とされている。

タイトル: アーマッド・ジャマル
シカゴのブルーノートと長期契約していたが、ニューヨークでの演奏を見たジョン・ハモンドが彼らをOkehレコード(コロムビア傘下)と契約させた。その後、パロット(1953年から1955年)、エピック(1955年)などに、ピアノ、ギター、ベースというラインナップで録音。ギターのクロフォードがドラマー・ヴァーネル・フルニエに替わるとトリオのサウンドがガラッと変わった。1957年に、グループは「ハウス・トリオ」としてシカゴのパーシング・ホテルで演奏した。トリオはライブ・アルバムをリリースし、『バット・ノット・フォー・ミー(英語版)』は108週間(2年間)ベストセラーのチャート10位以内にとどまった。ジャマルのよく知られた演奏「ポインシアナ」はこのアルバムに収録されていた。

タイトル: ビリー・スクワイアー
ウィリアム・ハイスリップ・スクワイアー(Billy Squier、1950年 5月12日生まれ)は、1980年代初頭に一連のアリーナロックとクロスオーバーヒットを記録したアメリカのロックミュージシャン兼歌手です。彼の最も有名な曲には、「The Stroke」、「Lonely Is the Night」、「My Kinda Lover」、「In the Dark」、「Rock Me Tonite」、「Everybody Wants You」、「Emotions in Motion」、「Love」などがあります。 Is the Hero」、「Don't Say You Love Me」、「The Big Beat」。

タイトル: ジョニー・アリディ
1980年11月の離婚後も、フランス国民にとってシルヴィとジョニー(Sylvie & Johnny)は切り離せぬ永遠の伝説的スター・カップルとなっている。激しい歌い方とその風貌、当初からのプレイボーイぶり、新進音楽家達の憧れの対象でもあり、アーティストとしての才能などが入り混じりフランス語圏のリスナーを魅了している。1970年代には複数のパレ・デ・スポール(Palais des Sports)公演を行い、その後はゼニットやベルシー・アレナなどでも公演を行っている。1980年代半ばからミシェル・ベルジェ(フランス語版)やジャン=ジャック・ゴールドマン(フランス語版)らの人気シンガーソングライターとコラボレーション。現在も新譜を発売する度にレコード・セールス・ナンバー1に躍り出ている。

タイトル: ケイレブ・ランドリー・ジョーンズ
俳優業だけでなくミュージシャンとしても活動している。10代の頃、友人のロバート・ハドソンと共にサイケデリック・ロックバンド「ロバート・ジョーンズ(Robert Jones)」を結成し、ボーカルとドラムを担当していた。2009年には『Men and Their Horses』というタイトルのファーストアルバムをデジタル・ダウンロードとしてリリースした。ジョーンズの俳優としてのキャリアが軌道に乗り始めてからは、バンド活動は休止している。バンド活動以外のソロでの楽曲も多数所有しており、ドラムだけでなく、ギター、ハーモニカ、ピアノの演奏もこなす。動画サイトYouTubeにも、弾き語りをする動画などがアップロードされており、卓越した歌唱パフォーマンスを視聴することができる。

タイトル: マイルス・デイヴィス
ジェームス・ブラウン、スライ・ストーン、ジミ・ヘンドリックスの音楽を評価し、ジミとは共同で録音する計画まであった。ただ、ジミとの共演は非公式なセッションだけで終わった。プリンス作曲の「ジェイルバイト」の音源は、未発表のままとなっている。ただし、ブートというかたちでプリンスと共演したもう一つの作品「キャン・アイ・プレイ・ウィズ・ユウ」は出回っている。この曲は元々、アルバム『TUTU』に入る予定であったが、曲調が他の収録曲と合わないため外れた。また、『ユア・アンダー・アレスト』では、スティングがナレーションでゲスト参加し、マイケル・ジャクソンやシンディ・ローパー(「タイム・アフター・タイム」)のカバーも収録している。音楽的には柔軟で先進的な姿勢を貫いたマイルスも、フリー・ジャズは演奏せず、オーネット・コールマンを批判したこともあった。

タイトル: マーティー・ワイルド
1962年の「エヴァー・シンス・ユー・セッド・グッドバイ」を最後に、ヒットが出なくなったワイルドは、歌手活動と並行して、作曲家としても活動を始める。同じ作曲家のジャック・ゲラーと、ザ・カジュアルズの「ジェサミン」、ルルの「アイム・ア・タイガー」、ステイタス・クォーの「アイス・イン・ザ・サン」等を作る。また、実娘のキム・ワイルドにも、多数曲を作っている。1970年代前半、ザッポという名で、グラムロックにスタイルを変えたが、シングルを何枚か発表したのみで、すぐさまマーティー・ワイルドに戻す。1980年代は、実娘キムのプロデューサー、作曲家として活動をする。そして2010年代に入っても、全盛期の頃の歌声が衰える事なく、精力的にミュージシャン活動を続けている。

タイトル: リトル・リチャード
ジョージア州メイコンのアフリカ系アメリカ人の家庭に生まれる。同性愛者であったため、実の父親に疎んじられ白人の家庭へ養子に出される。皿洗いの仕事をしながら歌い続け、1951年から1954年にかけて、友人ジョニー・オーティスの推薦でピーコック・レコードから数枚のシングルを出したがほとんど売れなかった。粘り強くデモテープをレコード会社に送り続け、1955年、スペシャルティ・レコードからデビュー。「トゥッティ・フルッティ」、「のっぽのサリー」、「ルシール」、「リップ・イット・アップ」、「ジェニ・ジェニ」、「グッド・ゴリー・ミス・モリー」といったヒットを飛ばす。エネルギッシュな歌唱法で、草創期のロックに決定的な影響を与えた。激しいアクションでピアノを弾く姿も話題となった。また、映画『女はそれを我慢できない』(1956年)に主題歌を提供する一方、自らも出演した。

タイトル: ジョー・サンプル
ジョー・サンプルは5歳よりピアノを始めた。1952年、高校仲間のウィルトン・フェルダー、ウェイン・ヘンダーソン、スティックス・フーパーとバンドを結成、1960年に「ジャズ・クルセイダーズ」の名でデビューした。1972年、「クルセイダーズ」と改名、よりポップな路線でアプローチしたアルバム『ストリート・ライフ』が大ヒットする。タイトル曲ではランディ・クロフォードがフィーチャーされている。このアルバムが元でレーベル側と意見が分かれ、1988年に解散。ソロ活動としてはクルセイダーズ時代に発表したアルバム『虹の楽園』(1978年)、『渚にて』(1979年) などがある。1988年以降はワーナー・ブラザース・レコードと契約している。初来日公演は1966年、パーシー・フェイスのオーケストラのピアニストとしてである。

タイトル: アレクサ・レイ・ジョエル
2015年10月9日、ニューヨーク・アイランダースのバークレイズ・センターでの初試合前の国歌斉唱を務める。2019年12月11日、ニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンで行われたビリーのレジデンシー公演に出演し、「ホワイト・クリスマス」で共演。

タイトル: セロニアス・モンク
セロニアス・モンク(英語: Thelonious Monk [θəˈloʊniəs ˈmʌŋk]、1917年10月10日 - 1982年2月17日)は、アメリカ・ノースカロライナ州生まれのジャズ・ピアニストである。即興演奏における独特のスタイルと、スタンダード・ナンバーの作曲で知られ、ビバップのパイオニアの一人と評されている。

タイトル: J・ウィリアムス (歌手)
ジョシュア・エリア・ウィリアムズ(英: Joshua Elia Williams、1986年9月3日 - )は、ニュージーランドオークランド出身のR&B歌手及びヒップホップダンサーである。

タイトル: 我が心のジョージア
ホーギー・カーマイケル作曲、ステュアート・ゴレル(Stuart Gorrell)作詞。曲名のジョージアとは、カーマイケルの姉妹のジョージアのために歌詞が書かれたとする説があるが、1965年発表の彼の2番目の自伝で、サックス奏者のフランキー・トラムバウアーからアメリカ南部のジョージア州をイメージした 「Gorgia」という曲の注文から作られたことが述べられ、州名を指していると広く認められている。1930年9月15日に、ホーギー・カーマイケル楽団でレコード録音がなされるが、「One Night in Havana」というレコードの最後のほうであった。1931年に、フランキー・トラムバウアーのレコードがヒットし、ジャズ、ブルースのスタンダードナンバーとして、定着するまでになった。有名無名を問わず、多くの歌手・楽団がカヴァーすることとなった。

タイトル: タスミン・アーチャー
タスミン・アーチャー(Tasmin Archer、1963年8月3日 - )は、イギリス・ブラッドフォード出身のソウル・ポップス歌手。

タイトル: ジェシー・L・マーティン
ジェシー・L・マーティン(Jesse L. Martin, 1969年1月18日- )は、アメリカ合衆国の俳優。ブロードウェイ・ミュージカル『レント』のトム・コリンズ役のオリジナル・キャスト、テレビドラマ『THE FLASH/フラッシュ』のジョー・ウェスト刑事役で知られる。代表作は『LAW & ORDER』で、エド・グリーン刑事役で10年間に渡り出演している。また、3作品のスピンオフに出演しており、『LAW & ORDER』シリーズの顔の一人。

タイトル: ジュディス・マーティン
ジュディス・マーティン(Judith Martin、1938年9月13日 - )は、アメリカ合衆国のジャーナリスト、作家であり、ミス・マナーズ(Miss Manners)のペンネームで知られるマナーの権威である。

タイトル: ジム・モリソン
“ジム”ジェームズ・ダグラス・モリソン(James Douglas "Jim" Morrison、1943年12月8日 - 1971年7月3日)は、アメリカのロック・ミュージシャン、詩人。ロックバンド、ドアーズのボーカリスト、ソングライターとして知られる。また、バンド活動とは別に数冊の詩集を発表している。米ローリング・ストーン誌の選ぶ「史上最も偉大なシンガー100人」において第47位。英Q誌の選ぶ「史上最も偉大なシンガー100人」において第40位。27クラブの会員であり、この概念を決定づけた人物である。

タイトル: ノーネーム・ジェーン
ノーネーム・ジェーン(Noname Jane)は、アメリカ合衆国のポルノ女優である。本名エイダ・メイ・ジョンソン(Ada Mae Johnson)。旧芸名バイオレット・ブルー(Violet Blue)、バイオレッタ・ブルー(Violetta Blue)。

タイトル: リーヴァイ・スタッブス
リーヴァイ・スタッブス(Levi Stubbs、1936年6月6日 - 2008年10月17日)は、アメリカ合衆国の歌手・俳優である。フォー・トップスのリード・ボーカルとして知られる。

タイトル: ジョニー・"ギター"・ワトソン
デビュー当初はヤング・ジョニー・ワトソンと名乗っていたが、1954年の西部劇映画「Johnny Guitar」をみて、「ジョニー・"ギター"・ワトソン」という芸名を思いつき、以後これを使用するようになった。ワトソンの存在を確固たるものにしたのは1955年に契約したRPMレコード時代だ。"Too Tired"、"Gonna Hit That Highway"、"Hot Little Mama"などの曲がこの時代に生まれている。また、RPM時代にはアール・キングのカバー"Those Lonely, Lonely Nights"がR&Bチャート10位に食い込むヒットを記録している。1957年には、キーン・レーベルより代表曲となった"Gangster of Love"をリリースし、小ヒットとなっている。