質問: 2002年、日本人として初めてウィーン・フィルハーモニーのニューイヤー・コンサートの指揮を行い大成功をおさめた指揮者は誰?
回答: 小澤征爾

タイトル: ウィーンフィル・ニューイヤーコンサート
1938年、ナチス・ドイツのオーストリア併合によるオーストリア人の不満を抑える目的で、ヨハン・シュトラウスのワルツやポルカのコンサートが1939年12月31日にクレメンス・クラウスの指揮により初めて開催され、1941年の第2回からは1月1日の正午(CET)に開催されるようになった。1955年以降ヴィリー・ボスコフスキーが指揮をし、1959年に各国へテレビ中継が始まった頃から人気が高まり、2021年時点で世界90カ国以上で生中継されている。2002年には小澤征爾が、日本人として初めて、アジア人ではズービン・メータに続き2人目の指揮者となった。2021年は新型コロナウイルス感染症の予防対策として、史上初の無観客での開催となった。これにより、拍手はオンラインで届けられた。2022年は、総数は1,000人に限定されるものの、2年ぶりに有観客開催が復活した。

タイトル: ウィーンフィル・ニューイヤーコンサート
例えば、2002年のコンサートではウィーン・フィルの楽員に縁のある国の言葉で新年の挨拶を述べるという形で行なわれた(日本語での挨拶はコンサートマスターのライナー・キュッヒル(妻が日本人)が行い、満州国生まれの小澤征爾が中国語で挨拶した)。2007年はメータが「ルーマニアとブルガリアの欧州連合加盟を歓迎します」という挨拶を英独・現地語他で行った(この両国には、いずれもドナウ川が流れている)。2009年にはダニエル・バレンボイムが挨拶の中で「中東に人間の正義があるように」と英語で語った。イスラエル国籍をもつユダヤ人であるバレンボイムは、ウェスト=イースタン・ディヴァン管弦楽団などの活動を通じ、中東平和に積極的に献身していたためである。2021年は、このコンサートが無観客となったこと、それでも演奏会自体は実現に漕ぎ着けたことにつき、指揮者のムーティが異例と言える長さでの挨拶を行った。

タイトル: 小澤征爾
このオーケストラでもフィリップスへの録音を多く行っており、今までにベートーヴェン、ブラームスの交響曲全集などを完成させている。1992年にベルリン・フィルから、楽団に功績のあった人物に贈られるハンス・フォン・ビューロー メダル(英語版)を授与された。1998年に長野オリンピック音楽監督を務め、世界の国歌を新日本フィルハーモニー交響楽団と録音。長野オリンピック開会式では、小澤指揮によるベートーベン第九を演奏。開会式会場と世界5大陸の都市(北京、ニューヨーク、シドニー、ベルリン、ケープタウン)を衛星中継で結び、歓喜の歌を世界同時合唱で結ぶ。同年、フランス政府からレジオンドヌール勲章を受賞。2002年1月、日本人指揮者として初めてウィーン・フィルニューイヤーコンサートを指揮。このコンサートは世界同時生中継され、CDの売り上げ枚数は100万枚を超えた。

タイトル: 杉山直樹 (指揮者)
杉山 直樹(すぎやま なおき、1961年 - )は日本の指揮者。埼玉県生まれ。ロマン派のオペラや交響曲を得意とする。武蔵野音楽大学中退後ウィーン国立音楽大学トロンボーン科に留学。1983年以降、指揮者ヘルベルト・ケーゲル、また、ケーゲルの没後はクルト・レーデルに師事。音楽マネージメント、企業メセナ協議会に勤務した後、高崎芸術短期大学講師となるが解雇される。ハンガリーのエルヌ・ドホナーニ管弦楽団、チェコのモラヴィアフィルハーモニー管弦楽団などのオーケストラに客演するほか、新国立劇場でのナクソス島のアリアドネ、その他にヘンゼルとグレーテルなどのオペラを指揮。指揮講習会では10年間にわたってレーデルのアシスタントをつとめる。ペーター・コルネリウスのオペラ「バグダッドの理髪師」を日本初演。

タイトル: ズデニェク・コシュラー
ズデニェク・コシュラー (Zdeněk Košler, 1928年3月25日 - 1995年7月2日)は、チェコの指揮者。カリスマ的なスター指揮者ではないものの堅実でバランスの良い演奏で知られていた。東京都交響楽団の客演指揮者としてたびたび来日しており、日本でも親しまれた指揮者である。

タイトル: アンドレ・プレヴィン
ピエール・モントゥーに指揮法を学んだ後、1967年にヒューストン交響楽団の音楽監督を皮切りに、ロンドン交響楽団(1968年 - 1979年音楽監督、1992年 - 桂冠指揮者)、ピッツバーグ交響楽団(1976年 - 1984年)、ロサンジェルス・フィルハーモニック(1985年 - 1989年)、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団(1985年 - 1987年音楽監督、1987年 - 1992年首席指揮者)、オスロ・フィルハーモニー管弦楽団(2002年 - 2006年)などで音楽監督、首席指揮者などのポストを歴任した。ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団との関係も深く、世界で最も著名な指揮者の一人に数えられている。また2009年9月より3年間、NHK交響楽団の首席客演指揮者を務めた。

タイトル: ラファエル・フォン・ケーベル
1898年5月、東京音楽学校(現・東京藝術大学)に出講し、ピアノと音楽史を教えていた(1909年9月まで)。1903年、日本におけるオペラの初演の際には、指揮を担当したノエル・ペリ(フランス語版)とともに学生を指導し、ピアノ伴奏を行った。クリストフ・ヴィリバルト・グルック作曲「オルフォイス(オルフェオとエウリディーチェ)」が上演されたが、学生の自主公演だったためオーケストラは使えなかった。この際に訳詩を担当したのが教え子の一人である石倉小三郎その他のチーム、背景その他のデザインを担当したのが東京美術学校教授の和田英作であり、上演資金を農学者・実業家の渡部朔が提供、弟で音楽学校学生の渡部康三、柴田環(エウリディーチェ役、後の三浦環)、鈴木乃婦、外山国彦、東儀哲三郎、山本正夫などが出演した。室内楽奏者としては、当初、ルドルフ・ディットリヒのヴァイオリンとの合奏が最高水準と言われた。

タイトル: 川本統脩
広島県呉市出身。広島県立呉三津田高等学校から桐朋学園大学(作曲理論学科音楽学専攻)へ進学。指揮科に転科し卒業。広島交響楽団を中心に指揮活動。1985年、第1回「アルトゥーロ・トスカニーニ国際指揮者コンクール」でセミ・ファイナリストに選出され、プロの指揮者のための特別コースを修了する。以降、イタリア各地でトスカニーニ・オーケストラやエミリヤ・ロマーニャ州立オーケストラを指揮した。1999年、「天皇陛下御即位十年をお祝いする国民祭典」で御前演奏された、YOSHIKI作曲の「アニバーサリー」を指揮。2000年からソニー吹奏楽団音楽監督・常任指揮者に就任。2005年、愛知万博の閉会式と「愛・地球シンフォニー ファイナルコンサート」を指揮。2006年、4月にテレビ東京系「美の巨人たち・放送300回」コンサートを指揮、5月に北東ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団に客演。

タイトル: ヴィトルト・ルトスワフスキ国際作曲コンクール
現在はWitold Lutoslawski Award 2005のように、末尾に年号がつく。2007年と2008年には、審査員としてウィーン在住の日本人作曲家森本恭正が日本人として初めて招待を受け参加した。再開後も、ルトスワフスキ財団はあくまでも規定上審査依頼のみを行っているため、依頼された審査員が引き受けるとは限らなかった。2012年度に、オーケストラ作品の新作を「ルトスワフスキ生誕100年記念」と称して、「ルトスワフスキ国際作曲コンクール」の名称が復活。しかし、国際審査員の面子は今までとはかなり異なる。2013年に結果が発表され、アルバニアのトマ・シマクがオーケストラのための協奏曲で優勝。ワルシャワの秋で初演される予定。

タイトル: 辻博之
辻 博之(つじ ひろゆき、1984年2月10日 - )は、日本の指揮者。

タイトル: コンサートマスター
オーケストラなどの大きな演奏団体では指揮者が置かれるが、実際の細かな音の出だしや切る位置、微妙なニュアンスは、指揮では示しきれないことも多い。このような場合、ほかの団員は指揮を見るのと同時にコンサートマスターを見て演奏し、コンサートマスターは必要に応じて指示を出す。何らかの事情で演奏会本番になって本来の指揮者が出演できなくなり、代役の手配がつかない場合、コンサートマスターが指揮者の代行として、オーケストラ全体に指示を出すことがある。2004年10月のNHK交響楽団定期演奏会において、本来の指揮者が本番指揮中に怪我をしてしまったため、コンサートマスターがチャイコフスキーの交響曲第4番全曲を「指揮」するなど、日本国内でもいくつか実例がある。

タイトル: ゲルト・アルブレヒト
2007年3月に3期9年の任期を満了して読売日本交響楽団の常任指揮者を退任し、同団から桂冠指揮者の称号を授与された。その後も同団とは2008年7月、2011年2月、2012年6月に共演した。

タイトル: ヨーゼフ・ヘルメスベルガー2世
ヘルメスベルガーの手になる管弦楽作品にはワーグナーやリストの影響が如実に表れており、世紀末ウィーンの官能的な音の世界に覆われているのが窺える充実した音楽内容を誇っている。ヘルメスベルガーの小品は、ウィーンの音楽家を世界に紹介することを目的として1997年にレパートリーが拡大されたニューイヤーコンサートにおいて、初めて演奏されている。その後、同コンサートにはしばしば彼の作品が取り上げられている。なお、舞曲の作曲家であるカレル・コムザーク2世などとの親交があった。

タイトル: エルンスト・ヘフリガー
ブルクハルトやシェック、マルタン、オルフ、ヒラーらの作品のスイス初演を務める一方、歴史的な演奏様式の復興にも興味を示した音楽家の一人でもあった。1992年から1994年までの間、山田耕筰や中田喜直らの日本歌曲をドイツ語訳で歌ったCDを発表して、日本で大きな話題となった。また、細川俊夫やストラヴィンスキーらが和歌に曲付けした歌曲の録音も発表している。エルンスト・ヘフリガー声楽コンクールが企画されてから、クシュタートとベルンで開催された2006年度のコンクールに至るまで、審査員長を務めた。2007年3月17日、故郷のダボスで急性心不全のため死去した。87歳だった。息子のミヒャエルやアンドレアスもまた音楽家として活動している。

タイトル: シルヴァン・カンブルラン
2010年4月から2019年3月まで読売日本交響楽団の常任指揮者(2019年4月から同桂冠指揮者)、2012年からシュトゥットガルト州立歌劇場の音楽総監督を務める。

タイトル: 小林研一郎
参加に当たっては、同じ石桁眞禮生門下として作曲科在学当時親しかった芥川真澄(芥川也寸志夫人)に相談。東欧の音楽事情に詳しい芥川也寸志から数々の助言をもらったという。第1位、特別賞を受賞。ヨーロッパのオーケストラを多数指揮し、プラハの春、アテネ、ルツェルン音楽祭などの音楽祭に出演、指揮をする。アムステルダム・フィルハーモニー管弦楽団(現在のネーデルラント・フィルハーモニー管弦楽団)首席指揮者を足がかりとして欧州で活躍し、ハンガリー国立交響楽団(現ハンガリー国立フィルハーモニー管弦楽団)ではグスタフ・マーラー以来2人目の外国人として常任指揮者、音楽総監督 (GMD) 兼 常任指揮者を務めた(1987年 - 1992年常任、1992年- 1997年音楽総監督兼務。退任後、プレジデント・コンダクターの称号を経て現在は桂冠指揮者)。

タイトル: 稲垣雅之
2009年、ルツェルンで行われたベルナルト・ハイティンク国際指揮マスタークラスにおいてオーディションで受講生に選ばれ、ベルナルト・ハイティンクより直接教えを受けた。2010年、ネーメ・ヤルヴィ国際サマーアカデミー(エストニア)に受講生として参加。アカデミー開催期間中に行われたコンサートにネーメ ・ヤルヴィに選出され出演。現在、活動地域を全国に広げ、多数のオーケストラ、吹奏楽団を指揮し、バロック及び古典派から現代音楽までの幅広いレパートリーを披露している。

タイトル: フィルハーモニア・チューリッヒ
多数の客演指揮者、リッカルド・シャイー、クリストフ・フォン・ドホナーニ、ウラジーミル・フェドセーエフ、ジョン・エリオット・ガーディナー、ヴァレリー・ゲルギエフ、ベルナルト・ハイティンク、ニコラウス・アーノンクール、ハインツ・ホリガー、ズービン・メータ、インゴ・メッツマッハー、ジョルジュ・プレートル、ネロ・サンティ、ラルフ・ヴァイケルト、イヴァン・フィッシャー、アダム・フィッシャーなどが招かれ、オーケストラと共演した。2009年から2012年までダニエレ・ガッティが首席指揮者を務める。2000年/2001年シーズン、ドイツのオペラ誌『オーペルンヴェルト』(Opernwelt )のアンケートにより「今年のベスト・オペラ・オーケストラ」に選ばれ、このオーケストラの力量と実績が国際的に知られることになる.2007年9月、チューリッヒ歌劇場は初めての日本公演を行う。

タイトル: 東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団
続く『ローエングリン』、『パルジファル』(鈴木敬介演出)でも高水準の音楽と舞台が評価され、『ローエングリン』で三菱信託音楽賞奨励賞を受賞した。2002年4月、フランス音楽に造詣の深いパリ在住の指揮者矢崎彦太郎が首席客演指揮者に就任。矢崎の最も得意とするフランス音楽の世界を幅広く系統だてて網羅した、「フランス音楽の彩と翳」と題する画期的なシリーズを展開。それまで余り馴染みのなかったフランス音楽を日本の楽壇に広めた点は特筆に価するものがある。海外公演も積極的に取り組み、2003年2月には「ジャパン=シンガポール・アート・ウィーク2003」のオープニング・コンサートとして矢崎彦太郎とともにシンガポールに招かれ、2日間にわたって開催された東京シティ・フィル特別演奏会では満場の聴衆の喝采を受けるとともに、東アジア圏の芸術交流の分野でも重要な役割を果たした。

タイトル: 黒岩英臣
黒岩 英臣(くろいわ ひでおみ、1942年 - )は、日本の指揮者。東京都出身。

タイトル: 帝都はひとつ、ウィーンはひとつ
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団によるニューイヤーコンサートへの登場は、以下の通りである。

タイトル: ハンス＝マルティン・シュナイト
2007年4月から2009年3月まで神奈川フィルハーモニー管弦楽団音楽監督。晩年にはドイツでの活動を休止し、日本での活動にのみ力を注いでいたが、健康上の理由により2009年9月以降は活動を休止した。2018年没。宗教音楽のみならず、管弦楽曲、劇場音楽の指揮にも造詣が深く、また教育者としても高い評価を受けている。ルター派の敬虔な信徒でもある。初来日は1990年。

タイトル: 高田信一
高田 信一(たかた しんいち 1920年1月24日または1921年11月5日 - 1960年1月16日)は、日本の作曲家、指揮者である。元広島大学教授。日本交響楽団(現在のNHK交響楽団の前身)、東京フィルハーモニー交響楽団の指揮者を務めた。

タイトル: ミヒャエル・ハンペ
2000年以降に続く旧東ドイツ地域最大の音楽祭へと育て上げる。カールスルーエのヘンデル音楽祭でも活動。1998年、新国立劇場で『魔笛』を演出。2000年、2006年、2009年、2013年、2016年にも再演された。また、滋賀県立芸術劇場 びわ湖ホールではリヒャルト・ワーグナー作品を何度か演出しており、2012年に『タンホイザー』、2016年に『さまよえるオランダ人』を演出したのをはじめ、2017年から2020年まで『ニーベルングの指環』全作品を毎年1作ずつ連続して演出した(2017年『ラインの黄金』、2018年『ワルキューレ』、2019年『ジークフリート』、2020年『神々の黄昏』)。2022年11月18日、スイスのチューリッヒにて死去。享年87。現在まで、ハンペによるオペラの演出は世界の著名な歌劇場で高く評価されている。

タイトル: 吉永雅人
吉永雅人(よしながまさと/Masato Yoshinaga)は、日本のホルン奏者。新日本フィルハーモニー交響楽団副首席奏者。

タイトル: ヨーゼフ・ローゼンシュトック
その後、1951年5月にアメリカの音楽使節として再来日。日響の2回の定期演奏会などを指揮した。同年8月、日響から改称後のNHK交響楽団から名誉指揮者の称号を贈られた。この時の「名誉指揮者」は、後年のヴォルフガング・サヴァリッシュらの時の「事後協力を期待する」意味合いで授与したものではなく、一般的な「これまでの多大な功績に対する」ものとして贈られたものである。1956年3月からは、再びN響の常任指揮者となり、1年間滞在しバルトークの「青ひげ公の城」などを指揮した。任期の最中に、これまでの功績を称えられ勲三等瑞宝章と放送文化賞が贈られた。任期を終えアメリカに帰国後、再びメトロポリタン歌劇場やアメリカやヨーロッパ各地のオーケストラに客演する生活を送った。1970年11月には第550回、第551回定期他を指揮するため13年ぶりに来日。マヌエル・デ・ファリャの「三角帽子」など十八番を披露している。

タイトル: 阪哲朗
阪 哲朗(ばん てつろう、1968年 - )は、日本の指揮者。現在、山形交響楽団常任指揮者。

タイトル: オイゲン・ヨッフム
晩年にはそれまで冷遇されていたウィーン・フィルハーモニー管弦楽団も指揮するようになった(本人は「ウィーン・フィルを手なずけるのに時間が掛かりすぎた」と述懐している)。ウィーン・フィルによるカール・ベームの追悼公演はヨッフムが指揮している。1960年、東京交響楽団の招聘により初来日。以来数年おきにたびたび来日し、最後の来日は死の半年前の1986年9月、アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団とであった(この時の演奏の一部はCD、DVDで聴くことが出来る)。

タイトル: 小林資典
小林資典(こばやしもとのり、1974年-)は、千葉県出身の指揮者である。ドルトムント市立歌劇場 第1指揮者・音楽総監督代理。

タイトル: 柳澤寿男
2020年12月31日放送「第71回NHK紅白歌合戦」において、玉置浩二氏「田園 (玉置浩二の曲)」のオーケストラ指揮を担当。2021年現在、バルカン室内管弦楽団音楽監督、コソボフィルハーモニー交響楽団首席指揮者、ベオグラード・シンフォニエッタ名誉首席指揮者、東北ユースオーケストラ指揮者、京都フィルハーモニー室内合奏団ミュージックパートナー。

タイトル: 榊原徹
榊原 徹(さかきばら とおる)は、日本のクラシック音楽の指揮者。