質問: 端午の節句には鯉のぼりと一緒にあげる、ひらひらとたなびく筒状の布を何というでしょう?
回答: 吹流し

タイトル: こいのぼり
吹流しはもともと五色の「五色吹流し」であったが、のちに彩雲や瑞祥、飛龍、鯉などを描いた「柄物吹流し」も登場した。明治以前は和紙でできたものがほとんどだった。明治後半に綿製、昭和30年代に合成繊維製へと切り替わった。しかし少子化や住宅事情の変化(庭付き一戸建て住宅の減少とマンションなど集合住宅の増加)さらに節句に対する価値観の変化から、民家の庭にこいのぼりが揚がる姿を見ることは少なくなっていて、ベランダや玄関脇、室内に飾る小型のこいのぼりが増えている。室内に置くものは鯉飾りと呼ばれることがある。高速道路などでは風速・風向を示す吹流しが、4月・5月にはこいのぼりに取って代えられる場合もある。こいのぼりは節句祝いに用いるが、主に宣伝・イベント用のサバ、マグロ、タイ、フグなどを模した異なる魚種ののぼりもある。

タイトル: こいのぼり
「江戸っ子は皐月の鯉の吹流し」と言われるように、こいのぼりは「幟(のぼり)」とは名づけられているものの、形状は魚を模した吹流し形である。これは主に江戸を含む関東地方の風習で当時の関西(上方)には無い風習であった。天保9年(1838年)の『東都歳時記』には「出世の魚といへる諺により」鯉を幟(のぼり)に飾り付けるのは「東都の風俗なりといへり」とある。中国の正史、二十四史の一つである後漢書による故事で、黄河の急流にある竜門と呼ばれる滝を多くの魚が登ろうと試みたが鯉のみが登り切り、竜になることができたことにちなんで鯉の滝登りが立身出世の象徴となった。栄達するための難関を「登竜門」と呼ぶのも、この故事にもとづく。初期の鯉のぼりは真鯉(黒い鯉)の一色のみだった。歌川広重の『名所江戸百景』では大きな真鯉一匹が描かれている。

タイトル: こいのぼり
初期の鯉のぼりは真鯉(黒い鯉)だったが、やがて真鯉(まごい)と緋鯉(ひごい)の二色となり、さらに青鯉も加わって家族を表すようになった(後述)。ただし、過渡的に黒と青だけという組み合わせも見られた。また、真鯉に赤い裸の男の子がしがみついている柄のものがあるが、これは金太郎とみられ金太郎が自分より大きい鯉を捕まえた伝説をもとにしているとみられる。最近では緑やオレンジ、紫、ピンクといった、より華やかな色の子鯉も普及してきており、所によっては女の子も含め家族全員の分の鯉を上げる家もある。暖色の子鯉の増加はそういった需要に応えてのことのようである。カラフルな子鯉は1964年の東京オリンピックの頃、ある鯉のぼり職人が五輪の色をヒントに考えたという。さおの先に回転球やかご玉、その下に矢車を付け、吹流しを一番上に以下、真鯉、緋鯉、青鯉と大きさの順に並べて揚げるのが一般的。

タイトル: 吹流し
こいのぼりでは特に五色で構成される吹流しを指すことが多い。これはコイをかたどったものではなく一番上に取り付けられる五色の筒状のものである。吹流しの五色は中国の五行説(木・火・土・金・水)に由来する。ただし、コイをかたどったこいのぼりが一般的になったのは江戸時代からとされているが、吹流しはそれより古く戦国時代には魔除けとして使われていた。吹流しは七夕飾りにも用いられる。織姫伝説に基づき織り糸が垂れ下がっている様子を表している。

タイトル: 御冠船料理
燕の巣、フカヒレ、干しナマコ、鹿筋といった高級な乾物を使用するところは中国の宮廷料理に見られる特徴であるなど、料理の内容もおおむね中華料理に倣ったものであり、御冠船料理は基本的に中華料理の一系統と見なされている。食卓のセッテイング方法もまた中華料理の宴席と同様なものであった。また御冠船料理は中華料理の中でも福建料理からの影響が指摘されている。ゆで卵を赤く染めた赤玉子がコース内で多用されているが、これは福建ではおめでたい食材として結婚式などの祝宴で使用されている。また冊封正副使のコースで多用されている烏心豆は、漢方薬でもあり料理に使用すると臭い消しや美しい緑色であるため料理に彩を添える効果もあるとされ、かつては福建料理の肉料理や臓物を用いた料理では欠かさずに用いられていた。このように御冠船料理には福建料理からの影響が見られる。

タイトル: 物干し
物干しざお(ものほしざお、物干し竿)は、主に洗濯物を干すために用いられるさお(竿)。さおだけ(竿竹)ともいうが、「竿」(カン、さお)という漢字の部首がたけかんむりであるように、かつて材料として竹が用いられていたことの名残である。物干しざおにはハンガーでつるした衣類を掛けたり、またタオルやシーツなどはそのままかぶせるようにして掛けたりする。半そでのシャツなら右そで口から左そで口に通して干すこともある。さおや支持台が丈夫であれば、布団など重量物も掛けて干すことができる。このほか、干し柿など食品をつるして干すこともできる。風の強い日は干しているものを洗濯ばさみで留めておくことが望ましい。物干しざお本体は、長さ2~4メートル、太さ3~4センチメートル程度のまっすぐな棒。内部は中空でどちらかと言えばパイプ(管)に近い。

タイトル: 打毬
毬は、かつては毛を入れて作り、革または布でつつみ、周囲約8寸、円形または楕円形であった。毬杖は、篠竹を馬の背丈の長さに切り、大竹をわりまげて鉤形にしたものを先に結びつけ、細紐で網がはってあった。

タイトル: がんがら火祭り
2010年(平成22年)1月13日、「池田五月山の愛宕火(がんがら火)」として、大阪府の無形民俗文化財に指定された。

タイトル: 檄布
労働組合では、闘争時に布に関係者が寄せ書きをすることがしばしば行われる。寄せ書きされた布を檄布と呼ぶ。「檄」すなわち主張・決意表明を書き込む布である。労働運動のシンボルカラーである赤い布に書く。様式は自由であり決まった型はない。中央に大きく「檄」と書き、その周りに寄せ書きするのが一般的である。「今年こそ満額勝ち取るぞ」「団結力で春闘勝利!」といった言葉と自分の名前を黒サインペンなどで書く。いまでも、企業の敷地内では春闘シーズンになると檄布が掲げられる。同業他社の労働組合と檄布の交換をしてお互いに掲示しあうということもよく行われる。

タイトル: 端午
また『歳時記』ないし『歳時雑記』からの引用として、菖蒲を小人や胡蘆(ひょうたん)の形に彫刻して、これを帯びて辟邪(厄除け)したと『山堂肆考(中国語版)』に見える。古代より菖蒲は効能がある薬草とされていた。『風俗通』(後漢末)には、食せば長寿につながると説く。これらについては、現代日本においても菖蒲や蓬を軒に吊るし、菖蒲の束を浮かべる菖蒲湯に入る風習が残っている。

タイトル: 越中おわら節
とくに胡弓が入るのは民謡ではややめずらしく、この楽器が悲しげな、むせぶような響きを加えることで、この民謡に独特の味わいをもたらしている。また唄と唄の間に唄とまったく違う合いの手といわれる間奏曲を演奏するが、これが哀調を醸し出すといわれ民謡では珍しいものとされる。囃しは唄の前に囃す「唄われよわしゃはやす」、唄の前、上の句を唄った直後などに囃す「キタサノサドッコイショノショ(サッサ)」や、唄と唄の間に囃す長囃子がある。囃子方はいわば指揮者のような存在で大変重要な役目であり、唄い出しのタイミングを担っている。また踊りの種類によって囃すタイミングが違うため、楽器並びに唄、踊りを熟知する事が必要である。ただし夜半の街流しでは囃しや太鼓が入らないことが多い。胡弓がおわら節に導入されたのは、明治40年代、松本勘玄によってである。

タイトル: 琴弾八幡宮大祭
琴弾八幡宮大祭としての祭礼行事が多数執り行われる。お稚児さん、又は稚児行列と呼ばれる行事が行われる。琴弾八幡宮の成り立ちにまつわる神話に基づき、地域の子供たちや祭礼関係者などが、船を山頂の本殿まで引き上げる慣わしがある。 お稚児さん行列及び神輿が琴弾山麓の十王堂内を通過する際は、ちょうさのかきくらべが一時中断される。御神輿には賽銭箱が付いており客は直接入れようとするが人出がとても多いので遠くから投げ入れる事が恒例になっている。琴弾八幡宮の鳥居の前を流れる八幡川(放生川)に鯉を放流する。

タイトル: もやい結び
もやい結び(舫い結び、もやいむすび、ボーラインノット、ボウリンノット、ブーリンノット、ブーリン(Bowline/Bowline knot))とは、ロープの端に大きさの変化しない輪をつくる結び方のひとつ。使い勝手のよさや用途の多さから「結び目の王」(King of knots)と呼ばれることがある。英語ではBowline(ボウリン)というが、Bowとは船首のことで、古くは船の帆の縁を船首側に引っ張るために用いられていた。もやい結びと本質的に同じ構造の一重継ぎは石器時代から魚網に使われていたとされるが、もやい結びが初めて図示されたのは1794年に出版された船員向けの教本の中であるとされる。

タイトル: 小倉橋灯ろう流し
小倉橋で、毎年8月16日に行われている。紙製灯ろう約700個を、さまざまな願いを込めて相模川に放流し、クライマックスには花火が上がり、灯ろうに込めた人々の想いを、華やかに照らしだす。この時期には小倉橋のライトアップも行われている。

タイトル: 布目摺り
布目摺り(ぬのめすり)とは、浮世絵版画で用いられる版画技法の一種で、実物の布をつかった空摺りの一種である。布目を表すために用いられる。

タイトル: 羽越しな布
羽越しな布(うえつしなふ)は、山形県鶴岡市と新潟県村上市の境界付近の集落に伝わる織物。2005年(平成17年)に経済産業大臣指定伝統的工芸品の指定を受けた。

タイトル: ふんどし
六尺褌#水着としての六尺褌も参照。戦前の水泳の授業などで使われた子供用の水褌(水着としての褌)。広島県、長崎県では「キンツリ」、「三角兵子」と呼ばれる。畚(もっこ)褌の一種でTバックになる。大人はサポーターとして用いる場合が多い。昭和初期頃より登場し、簡易褌と呼ばれる。生地は黒色の麻が用いられていた。名称の由来や出現は不明であるが、「黒猫」の名称は生地の黒色に由来している。国民皆泳が叫ばれ水泳が学校の教科として取り上げられたことで、幼児〜小学生用の水着として全国に普及し、昭和30年代頃まで各地で散見されていた。潜水漁業ではかつてはサメの害を避けるために、赤い褌を付けたり、六尺褌の端を伸ばして漁を行う風習もみられた。石川県舳倉島の海女が身につけていた褌。非常に布面積の小さい越中褌の一種で現在のTバックに近い形状。前垂れ、前袋にあたる部分は3角形の刺し子で、残りはロープ状。

タイトル: 裾除け
裾除け(すそよけ)は、和服の下に着用する下着。蹴出し(けだし)とも呼ぶ。「湯文字(腰巻)」の上から重ねて着ける、足首までの長さの布をさす。主に女性が着用するが、男性が着用する場合もある。男女ともに裾除けの構造に違いはない。腰をおおよそ一周半する長方形の布に紐をつけたものが一般的(遊女は例外的に紐が無いものを使った)で、下半身を保護すると同時に和服の裾が足にまとわりつくのを避けるためのもので、普通は羽二重、縮緬など滑りが良く、静電気が起こりにくい布地を選ぶ。

タイトル: 幕
横が横断幕、縦が懸垂幕・垂れ幕・タペストリー・バックドロップである。素材は、ターポリン(軟質塩ビ系)ポンジ・トロピカル等(ポリエステル系)金巾・葛城等(綿系)など。懸垂幕は旗竿に引っ掛ける幟という形式でディスプレーされる場合もある。一般には、イベントの開催告知、祝賀(くす玉にも添えられる場合がある)、応援アイテム(応援幕)、広告宣伝の道具などに利用される。スーパーや百貨店などでは、新商品やキャンペーンの告知等を布に大きく書いて表示されることがあるほか、官公庁などでは「交通安全強調月間」などといった懸垂幕が庁舎の建物に掲示されることがある。工事現場では工事中であることの注意喚起のための幕のほか、工事会社や新工法などの宣伝に用いられる幕(養生幕)も用いられる。

タイトル: 旗
旗には布が用いられることが多いが、古くは藁や木や草の繊維あるいは動物の皮が用いられていた。イラン神話は旗の起源を槍先に皮を付けた「カーヴェの旗」とする。日本では大嘗祭の祓いの幡(旗)について『延喜式』が唐制にならって「虎像の纛(とう)の幡1旒(りゅう)」や「鷹像の隊の幡4旒」のように細かく指定しているが、これは小旗とトーテムの動物の旗が一組となっていることに意義があるとされる。槍の先に布を結び付けて旗印とすることは全世界に広くみられる風習である。

タイトル: タープ (曖昧さ回避)
タープ(Tarp)は、日差しや雨を防ぐための広い布である。幌ともいう。

タイトル: 泳げ鯉のぼり相模川
1988年(昭和63年)から開催され続けている、相模原の代表的な祭り。相模川の両岸に4本のワイヤーを渡し、約1,000匹の鯉のぼりを泳がせる。 2020年02月08日実行委員会議にて運営終了。昨年度の2019年が最後となった。

タイトル: 伊達巻
伊達巻は、白身魚やエビのすり身に黄身や溶き卵と出汁を加えてよくすり混ぜ、みりんや砂糖で調味して焼き上げる。熱いうちに巻き簾(まきす)で巻いて形を整える。家庭で作る場合は生のすり身の代わりに、入手が容易な魚肉練り製品のはんぺんで代用することがある。日本の正月の御節料理に入れられる代表的な一品である。ただし、甘みの強い伊達巻ではなく、代わりにだし巻き卵を入れる地域もある。なお、銚子などの地方ではこれで酢飯や具を巻いた伊達巻寿司が供されている。元々は長崎のカステラ蒲鉾に由来するとも言われ、蒲鉾で白身だけが使われることから、余った黄身を活用するところから出来たとされる。実際のところ製法作り方にカステラと酷似している部分が多く、すり身を用いる江戸前寿司の「玉子焼き」とも酷似している。

タイトル: 兵糧丸
また僧衣にも使われた墨衣は元来鉄漿で染めたものが多く、同様の効果と用途があったという説がある。水の飲用にあたり、これら衣類の布地で漉す、手ぬぐいなど目の細かい木綿布で漉してから炭を漬け置く、ほか煮沸などを施した。

タイトル: 青い鯉のぼりプロジェクト
2011年(平成23年)3月11日に発生した東北地方太平洋沖地震によって引き起こされた1000年に1度という大津波で被災した東松島市で、当時高校2年生だった青年の家族の命が奪われた。その中に享年5歳の弟もいた。震災から数日経って、瓦礫だらけの自宅の庭から一匹の青い鯉のぼりを見つけた青年は、亡くなった弟が大好きだった鯉のぼりを「皆のことはいつまでも忘れない。」という想いで空に掲げた。以来、全国に呼びかけて青い鯉のぼりを、青年の弟や同じ東日本大震災で亡くなったこども達のために、亡くなったこども達が寂しくない様にと、東松島市の街や人々の復興のシンボルとして、鎮魂の意味をも込めて掲揚するイベントに育っていった。

タイトル: 布
また、毛織物や木綿も当時の日本では生産されていなかった。従って当時の「布」は麻・苧・葛・藤・楮などで作られたものだけを指していた。宋代の中国では、各種の綿糸加工器具や織り機が改良され、綿布の加工技術が向上した。特に烏泥涇鎮(現上海市)の黄道婆は紡ぎ車などを改良して高度な織物を織ったと伝えられ、「棉聖」とも称される。江戸時代、琉球王国では人頭税として宮古上布を納めていた。なお日本では、成長の速い大麻草が各地で栽培され、その繊維を用いた「大麻布(たいまふ)」が広く大量に用いられ、生活にも様々な産業にも役立てられていた。第二次世界大戦で日本が敗戦すると、日本を占領した米国が置いたGHQは、日本の軍事力を削ぐために大麻の栽培を一切禁止した。しかしながら、日本では、大麻繊維は神社の「しめ縄」などにも用いられ日本の伝統文化の存続にも関わるため、日本政府は大麻繊維の生産が許可されるべく交渉した。

タイトル: フリル (服飾)
幅狭の別布、あるいは共布の縁を、絞ってギャザー(ひだ)を寄せたもの。別布の場合は薄く柔らかい布地が使われ、レースが使われることもある。類義語にラッフル (英: Ruffle) 、フラウンス (英: Flounce) がある。フラウンスは幅が広めのものを言う。主に子供服や婦人服に使われるが、かつては男性用シャツの胸飾りなどにも使われた。フリル(ラッフル)から発展した装飾に、襞襟(ラフ、英: Ruff)がある。

タイトル: ランバ (まとい布)
マダガスカルの文化において、ランバとは、身に巻き付けてまとう、伝統的な衣服である。まとい布と訳される。男女ともに着るものである。ランバの布地は長方形をしており、長辺は身を包むだけの長さがある。ランバの素材は多様である。用途によっても異なる。日常使うランバは、ラフィア椰子の繊維、豚皮、綿、靭皮繊維などから作られる。また、埋葬や先祖供養の祭り(ファマディハナ)においてランバは重要な役割が与えられており、この時に用いられるランバは、絹やコブウシの皮で作られていることが多い。色柄もさまざまであり、雑然とした絞り染めや、純白のものから、赤白黒のストライプが入ったものに至るまで、豊富な種類のものをマダガスカル全土で目にすることができる。サカラヴァ人の村では、緑と茶色をしたユニークな形の幾何学模様のランバが織られる。メリナ人の元貴族たちは、複数の色を用いた鮮やかな色彩で複雑に織られたランバを好む。

タイトル: ちょろけん
丹波福知山地方の手織の自家用絹織物も「ちょろけん」と呼ばれるものが有る。また江戸時代には渡来裂(織物)の一種が「ちょろけん」と呼ばれるものがあった。

タイトル: 凧
以下のような凧がよく知られている。なお、日本ではこれら分類とは別に和紙や竹などから構成される和凧と、海外から輸入され、ビニールなど様々な素材で構成される洋凧(カイト)に大別される。江戸時代後半から明治にかけて、日本では数多くの凧(和凧)が作られてきた。和紙と竹に恵まれた日本では、地域ごとに特徴のある「ふるさと凧」が生み出され、伝統が受け継がれてきた。和凧といっても形も名前も様々である。ふるさと凧は、地域の自然や暮らしに結びついた大切な伝統文化なのである。