質問: フランスの作家アネット・チゾンとタラス・テイラーが生んだ、ピンクの体をした絵本の人気キャラクターは何?
回答: バーバパパ

タイトル: にんじん (小説)
フランソワ・ルピックは、赤い髪とそばかすのある顔のために、家族から「にんじん」という仇名で呼ばれ、不当な扱いを受けている。押し付けられる雑用、理不尽とも思える母親の怒り、自分に対して冷淡な父親をどうにかやり過ごし、時には皮肉とも言える視点で冷静に観察しながらにんじん少年は成長していく。不幸なにんじん少年の物語はルナールを懐疑的な皮肉屋たらしめた原因の一端が幼少期にあることを覗かせ、緩叙的で密度の高い文体と感傷を取り去った客観的手法で物語は綴られる。一見すると奇行が目立つにんじんだが、その実全ての子供が持つ健全な精神と子供ならではの知恵を宿しており、読む者に将来の可能性を想起させる。

タイトル: ホープ・ピム
キャラクターはトム・デファルコ(英語版)とロン・フレンツ(英語版)によって創造され、『A-ネクスト(英語版)』第7号(1999年4月)で初登場した。

タイトル: 色詩
松本イズミプロジェクトとして泉精器製作所のシェーバーの擬人化イラストを手がけたことで、各方面から注目されるようになる。色詩のイラストは販売促進に貢献し、限定販売の製品は完売した。また、関連商品としてスマートフォンケースや萌酒も販売される。

タイトル: ロラタジン
『クラリとティン』 (Clari & Tin) は、ROBOT社の野村辰寿が創作した、動物のキャラクターが何処かのサバンナで繰り広げる物語を描いた絵本である。クラリチンの販促ツールとして、2002年にシュリング・プラウ株式会社がROBOTに依頼して制作されたものである。日本では医療用医薬品の一般向けの宣伝活動は医薬品医療機器等法により厳しく規制されている。この『クラリとティン』の場合、タイトルが該当製品名と語感が似ており、キャラクターが蕁麻疹っぽい症状を出したり、大きなくしゃみをするなど、クラリチンの適応症状に沿った描写があり、薬品の宣伝と捉えることもできる。しかし本編中に薬を飲むなどの描写がなく、またクラリとティンはあくまでROBOTのキャラクターであることなどから、特に問題はないとされている。

タイトル: 青ひげ
『青髭』(仏: La Barbe Bleue)は、ヨーロッパ各地に伝わる物語の男性主人公で、シャルル・ペロー執筆の童話(1697年)、およびその主人公の呼び名。グリム童話の初版に収録されていたが、2版以降では削除された。 なお、グリム童話初版に収録されていた話のうち、ほぼ同じ内容の『人ごろし城』という話も削除されているが、後半部分が若干異なる『まっしろ白鳥』は第七版に残っている。おとぎ話には主人公に禁忌を課し、主人公が禁忌に違反することで苦境に陥るという、好奇心に対する教訓的な類話が多数ある。ペロー版の「青ひげ」が青ひげの残虐性よりも女主人公の好奇心と違反に焦点を当てたことから、ペロー以後の「青ひげ」は、女性のもつ好奇心や不従順を非難する物語として評価されている。

タイトル: すしあざらし
2000年に絵本形式で発表し、デザイン・フェスタを始めとしたイベント出展で絵本や雑貨を販売し口コミで人気を広げ書籍化・商品化に発展し最盛期には商品アイテム数は200種類以上を展開し、書籍6冊、市場規模は20億円以上に上った。

タイトル: 阿部川キネコ
また2007年放送のアニメ、『大江戸ロケット』のキャラクターデザインチームの一員でもある。また『シルバー仮面』のリメイク版映画である『シルバー假面』にエキストラとして出演もしている。自身を漫画内やコミックス折り返しにキャラクターとして登場させる際には、「キネコ=黄猫」という洒落で、黄色い髪の猫耳頭を持つ3頭身の女性マスコットとして描く。3頭身のネコ繋がりで、『ドラえもん』風に腹部にポケットを着けた黄色い身体で描くことも多い。自称として「キネコ」をロシア風にもじった「キネコフ」を名乗ることもある。代表作『辣韮の皮〜萌えろ!杜の宮高校漫画研究部〜』は、2003年にドラマCD化されている(3巻初回版に付属)。この作品の単行本折り返しには、毎回コスプレをした状態の著者近影が掲載されている。女性漫画家で作者本人の肖像写真を一般に公開しているのは、比較的珍しい例である。

タイトル: コティングリー妖精事件
その後、当時出回っていた子供向けの絵本(Princess Mary's Gift Book、1915年発行)の中に、写真とそっくりのポーズをした妖精の絵が掲載されているのも発見された。この絵を模写して切り抜き、帽子止めのピンで固定していたことを、高齢者となった少女たちは告白した。しかし5枚目の写真は、死ぬまで本物だと言い張ったという。その当時は、多くの人が妖精の実在する証拠としてこの写真を見た。その中には、シャーロック・ホームズ・シリーズの作者として有名なアーサー・コナン・ドイルもいた。

タイトル: タクシー (ピンボール)
初期バージョンの乗客には金髪で赤いドレスの「マリリン」がいた。しかしマリリンモンローの肖像権でトラブルになることをウィリアムス社は恐れ、後のバージョンでは「ローラ」という別の乗客に置き換えられた。ローラは顔やドレスはマリリンと変わりないが、髪が茶色または赤色である。「マリリン」が「ローラ」に置き換えられるまでに少なくとも200台のタクシーが出荷されたといわれている。同ゲームのデザイナーであるマーク・リッチーは『The Pinball Compendium(ピンボール大要)』内にて、「ローラ」はキンクスの曲から取ったと述べている。キンクスの「ローラ」は女装した男性である。バックグラスに描かれたローラは腕に筋肉がついており、それが命名元と一致するともマークは述べている。

タイトル: トムとジェリーキッズ
「トムとジェリーの子供時代を描く」というコンセプトで制作された作品で、両者の頭身は子供サイズである。なお、トムは赤いアポロキャップ、ジェリーは赤い蝶ネクタイを身につけている。この作品は初期のトムとジェリーに似ているものの、暴力表現は低い。ただし、ただ単にトムがジェリーを追いかけまわすというよりは、さまざまな道具や武器が用いられて騒動になることが多い。

タイトル: たれぱんだ
1995年11月にシールとして発売されたのが初出。1998年に文房具など様々なキャラクターグッズが発売されたことで人気が出て、様々な設定をユーモアあふれる筆致で紹介した絵本も出版されるまでに至った。人気のピークは1999年で、一種の社会現象としてワイドショーにまで取り上げられたほどだった。1999年〜2000年の2年間で700億円を売り上げた。また、名古屋や神戸・博多・池袋など全国の数店舗に「たれぱんだや」というグッズ専門店もあった。しかし2003年にリラックマが登場すると、サンエックスキャラクターのシンボルをそれに取って代わられ、たれぱんだの人気は低下したが、ブームが沈静化した現在も根強いファンがいる。2008年現在、若干小さく目の周りのくまが無い「ちびたれ」というキャラクターを加えてグッズ展開されている。

タイトル: ピンクの豹
中東某国の王女・ダーラは母国の革命から逃れ、イタリアのスキーリゾート、コルティーナ・ダンペッツォに身を寄せていた。王女は内部にピンクの豹が浮かび上がるというダイヤモンド「ピンク・パンサー」を所有していたが、革命政府からはダイヤの返還を求められていた。そのダイヤを狙ってイギリス貴族のチャールズ・リットン卿(実は希代の怪盗ファントム)が王女に接近する。リットンは手下に王女の愛犬をさらわせ、それを追跡したための怪我を装って王女の同情と信頼を得た。やがて王女はリットンに恋愛感情をも持つようになる。一方、ファントム逮捕に執念を燃やすパリ警察のクルーゾー警部はファントム出現を予想し、愛妻シモーヌを伴ってコルティーナを訪れた。しかし、実はシモーヌはリットンの愛人で、クルーゾーの捜査方針はリットンに筒抜けであった。そこにリットンの甥で、アメリカに留学していたジョージも現れる。

タイトル: コップのフチ子
「コップのフチ子」は文字通りコップなどの縁に飾ることを想定した人形だが、手などを懸けられる機能を応用してコップ以外の容器の縁や植物の茎・小枝などに設置して撮影した写真をTwitterやFacebookといったSNS上に公開することが利用者の間に拡がった。そうした写真の一部は同様の情景をプロ写真家が撮影したものと共に「コップのフチ子Magazineプラス」にも収録された。こうした人気の理由について原案者のタナカカツキは「原作や設定を持たず、外形だけの存在である点が現代という特殊な時代に合ったのではないか」、即ち利用者が感情移入する余白を持つ点にあると推察した。一方、「日刊SPA!」の記者は、そうした思い入れが可能な点の他に、安価ながら表情や服のシワまで表現した精巧さも人気の理由として挙げた。奇譚クラブを取材した「週刊アスキー」記者は、本作に限らず同社製模型全般が精巧だと評した。

タイトル: 日向冬樹
日向 冬樹(ひなた ふゆき)は、吉崎観音作の漫画『ケロロ軍曹』およびその関連作品に登場する架空の人物。アニメ版の声優は川上とも子(初代)→桑島法子(2代目)。声優の交代に関しては後述する。

タイトル: アリス (不思議の国のアリス)
テニエル以降の後世の挿絵画家は、1907年にはじめて実在のアリス・リデルをもとにしておかっぱ頭のアリスを描いたチャールズ・ロビンソン、1920年代に当時の米国の流行であるボビィ・ソクサーの姿でアリスを描いたウィリー・ポガニーをはじめ、作家の個性や時代背景を反映したさまざまなイメージでアリスを捉えている。

タイトル: モザイク・ラセン
本作は発表当時はオカルト・ロマンとしてジャンル分けされていたが現在ではSF作品としても紹介されることもある。なお、萩尾は元々『ポーの一族』や『トーマの心臓』、『11人いる!』、『スター・レッド』など『別冊少女コミック』と『週刊少女コミック』(各小学館)での作品発表がメインだが、『月刊プリンセス』においても1976年の『アメリカン・パイ』以降、『少女ろまん』、『花々に住む子供』、『ヨーロッパみぎひだり』、『A-A'』など短編や短期集中連載を中心に発表しており、本作品が同誌における最後の掲載作品となった。そして、本作品終了後は小学館の『プチフラワー』での連載が飛躍的に増え、他誌での連載が少なくなった。

タイトル: パメラ・コールマン・スミス
ロンドンのウィリアム・ライダー&サンから出版され、世界中で最も人気のある78枚のタロット・デッキとして、現在まで生き残ってきたのである。革新的なこのタロット・デッキは、小アルカナも含めてすべてのカードに象徴となる人物と事物が描かれており、それぞれのカードに明確な特徴を持たせたスミスの絵は、後に続く多くのカードのデザインの原型となったのである[2]。イラスト本とタロット・デッキはさておき、ニューヨークのスティーグリッツのギャラリーでの成功の後、スミスの作品は商業的な成功にはほとんど結びつかなかった。グワッシュ水彩画法で美しく描かれたスミスの作品は、彼女のいとこであるウィリアム・ジレット(シャーロック・ホームズ役で有名な舞台俳優)が何枚か収集している。そして、コネチカット州イースト・ハダムにある彼の城で、永久収蔵されたコレクションの中の作品として、目立つように展示されている。

タイトル: ピノッキオの冒険
『ピノッキオの冒険』(ピノッキオのぼうけん、伊: Le avventure di Pinocchio)は、イタリアの作家・カルロ・コッローディの児童文学作品。Storia di un burattino(「あやつり人形の物語」)として1881-82年、週刊雑誌Giornale per i bambini誌に連載されたものを改題し、1883年に最初の本が出版された。以来、100年以上にわたり読み継がれている著名な作品である。

タイトル: おしりたんてい
顔の形が「おしり」に見える名探偵の「おしりたんてい」が、数々の難事件を解決していく謎解き物語。2011年、FLAMAからiPad専用アプリとして初登場。2012年にポプラ社から3~5歳を対象とする絵本シリーズとして刊行開始され、2015年より小学校低学年向けに「おしりたんていファイル」と称した児童書シリーズが加わった。児童書は半年ほどに1冊のペースで刊行されている。2020年12月時点でシリーズ累計発行部数は900万部を突破している。原作名義の「トロル」は、原作担当の田中陽子と作画担当の深澤将秀で構成されるユニットで、田中は同名のキャラクター企画会社(株式会社トロル)の社長を務める。