質問: オットマー・グットマンが生み出したクレイアニメのキャラクター・ピングーは何の動物?
回答: ペンギン

タイトル: ピングー
『ピングー』(Pingu)はスイス発祥のクレイアニメであり、南極に住むコウテイペンギンの「ピングー」とその家族を描いている。 本作は、登場キャラクターが特定の言語ではなく、「ピングー語」という視聴者にはわからない言語で会話していることを特徴としており、登場キャラクターの声は、すべてカルロ・ボノーミ(イタリアの俳優)によるものである。 キャラクターはすべて発泡スチロール製の芯の上に色粘土のパーツを組み合わせた人形であり、これらの人形をストップモーション・アニメーションの手法で撮影し、映像を製作していた。1980年に本作の原型となるテストフィルム「Hugo」が製作され、1987年にはパイロットフィルム「南極からやってきたピングー」(1986年制作)が、第37回ベルリン・フィルム・フェスティバルに入賞。

タイトル: プリニー
プレイヤーが思いもしないようなキャラクターを創りだそうと、プリニーは原田たけひとがキャラクターデザインした。彼は動物をベースにキャラクターを創り、最終的にペンギンに似たキャラクターに思い至った。原田の期待以上によく使われることになったキャラクターである。はじめは写実的な外観をしていたが、次第にぬいぐるみのような外観になっていったという。

タイトル: チリー・ウィリー
チリー・ウィリー(英: Chilly Willy)は、アメリカ合衆国のファニー・アニマルのカートゥーンキャラクターで、アラスカ(ただし、New Woody Woodpecker Showでは南極)に住む擬人化された小さいペンギンである。彼は1953年にウォルター・ランツ・スタジオ(ユニバーサル・インターナショナルにアニメ映画を提供していた)のポール・J・スミスによって創られ、テックス・アヴェリーの二つの作品(ポール・J・スミスによる初登場作品の次の作品)でさらに発展した。このキャラクターはすぐにユニバーサル・インターナショナルでウッディー・ウッドペッカーに次ぐ人気キャラクターとなった。

タイトル: ポテンドッグ
ポテンドッグ (朝: 포텐독、PotenDogs) は、大韓民国のレトロボットが企画し、EBSが共同制作したフル3Dアニメーションである。

タイトル: ボギー (妖精)
ボギー (Bogies) は、イギリス各地に棲むといわれる悪戯好きの妖精の総称。色々と人間にちょっかいを出し、時には酷い目に会わせたりする。別名ボグ、ボギービースト、ボギーマン、ブーガ-、ブーマン、バッジ・ファーとも呼ばれる。 容姿は小さく黒く毛深いとされる。狡猾で頭がいいとは聞かないので機転の利く人間ならその意図をくじけるという。 また子供部屋のボーギーとしてもよく利用される。似た仲間にドイツのブーマン、ボッケルマン、アイルランドのボーカン、プーカ、ボヘミヤのブバクなどがある。 ノーサンプトンシャー地方の伝承では、農夫とボーギーの駆け引き(結局農夫が勝つ)の話も伝わっているホブゴブリンの一種で、ヘンリーの牛っこやスクライカーなども、このボギーの仲間と言われる。ボギーは幽霊の如き存在で、決まった形がないとされる。人間の生活に興味を持っており、常に人間の後頭部に浮かんでいると言う。

タイトル: ポケモンの一覧 (343-386)
風鈴のような姿をしたポケモン。体の空洞に反響させて鳴き声を発する。鳴き声のパターンは全部で7種類あり、それぞれを上手く使い分けて仲間とコミュニケーションを取る。怒ると小さな風音を体内で増幅して衝撃波を発生させ、身の丈を超える敵を吹き飛ばす程の威力になる。夏の時期が近づくと活発に飛び回る。頭部に有る吸盤で木の枝や軒下にぶら下がる。後に『ダイヤモンド・パール』から登場したリーシャンの進化系。TVアニメ版ではロケット団のコジロウの手持ちポケモンとして登場。主にロケット団の名乗りの相づちや癒しを担当。途中で体調が悪くなり、親戚の家に預けられる形でコジロウの元を離れた。

タイトル: 珍犬ハックル
『珍犬ハックル』(ちんけんハックル、原題:Huckleberry Hound)は、1958年から1961年までアメリカ合衆国で放送されていたハンナ・バーベラ制作のテレビアニメである。

タイトル: ピングーのエピソード一覧
そしてケーキの用意がされた。そのケーキはブルーベリーケーキにそっくり。そしてピングーがろうそくを吹くと、みんなでハッピーバースデートゥーユーを歌った。登場キャラ:ピングー、ピンガ、ママ、ピンゴ、ピンギ、ロビ、おじいさんピングーは家族で遊園地にやって来た。ボールを投げて缶を崩すゲームをやって楽しむが、ピンガが誤って店員に当てて怒らせてしまい逃げる。次にハンマーゴングをやった。パパはママのためにハートのペンダントを買った。そして鯨のメリーゴーランドに乗った。その後ボート型のブランコに乗るがすごく高く上がってしまった。そしてピングーは酔ってしまい、綿あめも受け取らなくなるが、ピンガが「この風船を受け取って」といい、ピングーの機嫌を良くした。登場キャラ:ピングー、ピンガ、パパ、ママ、ピンゴ(?)本当にピンゴなのかは不明、ピンク(?)本当にピンクなのかは不明

タイトル: クマのバーニー
クマのバーニー (Barney Bear) は、アメリカ合衆国の映画製作会社メトロ・ゴールドウィン・メイヤー (MGM) 社に所属していたアニメーター、ルドルフ・アイジングらによって作成された短編カートゥーンの著名な主人公であるクマ。定訳はなく、「バーニー・ベア」とも「熊のバーニー」とも日本語訳される。アイジングのほか、マイケル・ラー、ディック・ランディーらによっても制作されたが、同社の花形アニメーターであるテックス・アヴェリーが手がけた作品は見られない。ただし、ランディーによる後期作品は主にアヴェリーが監督業を一時的に休んでいたため、その穴埋めで制作されたものであり、ラーをはじめとするアヴェリーの制作班がそっくり手がけている。したがって、内容的にはアヴェリー作品のそれに類似するものが多く見られる。また、作品の中には当時の米国社会や米国人を風刺していると思われるものも少なからず見られる。

タイトル: ドゴ・アルヘンティーノ
イングリッシュ・ポインターの次は穏やかで優しくも体力のある性質を加えるためのボクサー、サイズを大きくし、脚を長くするためのグレート・デーン、勇猛果敢で痛みに強くするためのブルテリア、更に忠実さと勇敢さを強調し、胸を広くさせるためのオールド・イングリッシュ・ブルドッグ、オオカミをも仕留める、優れた狩猟能力を加えるためのアイリッシュ・ウルフハウンド、アゴを強くするためのボルドー・マスティフ、穏やかな性格を強調し、純白のコートにするためのグレート・ピレニーズ、コートを短くし、力を強くするためのスパニッシュ・マスティフを順次交配させることによってドゴ・アルヘンティーノは作出された。

タイトル: 安西信行
特に大槻ケンヂに関しては作家としての影響も公言している。また『R・PRINCESS』では、電気グルーヴのピエール瀧をモチーフにしたキャラクターや、瀧の草野球チーム「ピエール学園」の名を作中の舞台となる学校名として拝借していた。声優の風間勇刀とも親交があり、烈火の炎の連載終盤頃には風間から譲り受けたハムスターを飼育していた。その後はおもち・コタローと言う2匹の猫を自身の家で飼っている。『おも×こた』では、彼等を擬人化して主人公としている。自身による性格分析は「ひねくれ者」。それ故に『烈火の炎』の連載中に読者からは嫌われていた森光蘭と永井木蓮を、作品の中で好きなキャラクターに挙げている。なお、一番好きなキャラクターでなおかつ自分の作品の中で最強の存在は紅麗であるとのこと。

タイトル: ドラえもんのひみつ道具 (2005年のテレビアニメ)
なお、この道具でやって来た動物は人間に威嚇する事があるが、人間を襲う事はない。

タイトル: 牙獣種 (モンスターハンターシリーズ)
2の開発当初、「糸を使った生き物」という方針でクモ型モンスターとなる予定だったが、途中で牙獣種(すなわち本種)に変更された。これは企画者がゴゴモアの原案となったデザインを気に入ったことと、プレイヤー側の生理的嫌悪感を防ぐための模様である(なお、大グモ型モンスターは後にMH4にてネルスキュラとして実現された)。ゴウガルフのモチーフはプロレスラーであり、インタビューでは漫画『キン肉マン』の登場キャラクターに影響されたということも明らかとなっている。実際にも、磁力を用いたクロスボンバーは『キン肉マン』においてネプチューンマンとネプチューン・キングが行った磁力を用いたタッグ技そのままの動作・演出である。

タイトル: バッグス・バニー
バッグス・バニー(Bugs Bunny)は、ワーナー・ブラザースのアニメーション作品、ルーニー・テューンズに登場する架空のウサギで、アメリカの文化の象徴の一つとされる。ワーナー・ブラザースにおけるマスコットキャラクターでもある。日本では当初、バックス・バニーと表記されていた時期がある。1940年、テックス・アヴェリーの『野生のバニー』(原題:A Wild Hare)でデビュー(元になったキャラクターである『ハッピー・ラビット(Happy Rabbit)』の頃の時代を含めば1938年公開のベン・ハーダウェイ(英語版)とカル・ダートン(英語版)の『ポーキーのウサギ狩り』(原題:Porky's Hare Hunt)まで遡る)。

タイトル: ぷよぷよ (ゲームキャラクター)
この生物には「ぷよぷよ」と「ぷよ」の呼称があり、正式名称について混乱が見られる。初登場である「ディスクステーション」収録版『魔導物語 EPISODE II CARBUNCLE』(1989年)をはじめ、初期『魔導』の各シリーズでは色を区別せず「ぷよぷよ」の名で登場することから、オリジナルの名称は「ぷよぷよ」であることは明白である。しかし一方で、「ぷよぷよ」をゲームの名称、「ぷよ」を生物の名称と捉えられることもまた多い。一例として、漫画『げんしけん』においては生物を「ぷよ」としている。『ぷよぷよ』の知名度を大きく高めたアーケード版『ぷよぷよ』(1992年)では、ゲームの操作説明デモにおいて「ぷよ」の表記のみが使われていた。

タイトル: チェシャ猫
アリスの注釈者であるマーティン・ガードナーは、キャロルが月の満ち欠けからチェシャ猫のキャラクターを着想したのではないかという説を紹介している。月の満ち欠けは昔から狂気と結びつけて考えられてきたものであり、また、三日月の形はニヤニヤ笑う口の形そのものである。精神分析学者フィリス・グリーンエイカー(英語版)(1894-1989) は、精神分析的研究書『Swift and Carroll: A Psychoanalytic Study of Two Lives 』(1955年刊)で、チェシャ猫のキャラクターは「チーズに化けた猫が、チーズを喰う鼠を喰うところを想わせるから、まさにキャロル的な魅力を持つ」と指摘している。

タイトル: アニメちゃん
アニメの描いた怪獣が宇宙電波の影響で実体化した。各怪獣の詳細はそれぞれの項を参照。

タイトル: トゥインクルスターのんのんじー
『トゥインクルスターのんのんじー』は、竹本泉による日本の漫画。『ヤングアニマル』(白泉社)にて、1993年17号から1994年20号にかけて連載された。単行本は白泉社から3巻が刊行されている。

タイトル: マウ・ミウ
2001年、KRYが放送45周年を迎えたことを記念して誕生した。それと同時に、「夢中・熱中・放送中」というキャッチフレーズも決まった。ちなみに、ミウは「マウのガールフレンド」という設定で、マウと行動を共にする。名前の公募はテレビ放送を通じ行われ、応募者多数の中から当時平生町在住の小野さんの応募したミウ(マウがマウンテン(山)をイメージ、ミウは海をイメージ)と命名された。なお、小野さんにはマウ・ミウのぬいぐるみがプレゼントされた。

タイトル: ショベルカーディグスとはたらく車たち
『ショベルカーディグスとはたらく車たち』(原題:Construction Site)はジム・ヘンソン・カンパニーが1999年に制作したマペットアニメーション。

タイトル: ピカチュウ
初期状態ではピカチュウが1匹だけだが、条件を満たすと都度の充電が不要となり前者ではピカチュウが2匹、後者では反対側にピチューが待機する。両バージョンともピカチュウの声はアニメと同じく大谷育江、後者で登場するピチューの声はカスミのトゲピーなども演じたこおろぎさとみが担当。GETモードやEGGモードで捕獲可能な個体は電子音の鳴き声となる。『ポケモン不思議のダンジョン』シリーズでは主人公およびパートナー候補(パートナーとして選んだ場合の性別はアニメに登場するサトシのピカチュウと同じくオスで一人称も「ぼく」)のポケモンの一種として登場する。攻撃わざの少なさをサポートわざの豊富さで補っている。しかし、レベル1の時の能力がHPを除いて全て1、レベル100になってもHP以外のステータスはピチューを下回っておりステータス面を見ればポケモンの中心キャラとは思えない冷遇ぶりでもある。

タイトル: ピクミンシリーズ
※声は岩ピクミンや羽ピクミン以外、全て若井淑が演じている。また、以上2種のほか、ポンガシグサがピクミンの亜種である可能性があるとされているが詳しくは不明である(『1』のエンディングより)。ピクミンの星には、ピクミンを捕食したり、襲ってきたりする原生生物がたくさんいる。多くの生物には「通称」「和名」および属する「科」が設定されており、『1』のエンディングや『2』、『Hey!』の生物図鑑で各生物の生態に関する詳細な説明が見られる。ここではその一例を挙げる。

タイトル: ピングーのエピソード一覧
パパはおじいさんの家での食事の準備で大忙し。一緒に来ていたピングーはコップでジャグリングをして怒られる。そこにおじいさんが来て、ピングーには赤のキャンディー、ピンガには青のキャンディーをプレゼント。だがパパは「お菓子はご飯の後だ」と言いキャンディーを取り上げる。ご飯の時間、ピングーとピンガは大きい魚の取り合いをし、結局はピングーのものになった。ピングーとピンガにほうれん草が取り分けられた。しかしピンガは「食べられない」と、ほうれん草をおじいさんにあげ、ピングーもそれに便乗しておじいさんに渡した。しかしパパはそれ納得がいってなかった。2人のほうれんそうを食べたおじいさんは満腹。その後ピングーたちにケーキが出されたが、おじいさんはお腹いっぱいであったためピングーが代わりに食べた。パパの機嫌は悪いままだった。登場キャラ:ピングー、ピンガ、パパ、おじいさん

タイトル: ローパー (架空の生物)
ローパーのオリジナルは、1974年発表のロールプレイングゲーム「ダンジョンズ&ドラゴンズ」に登場するキャラクターである。そのデザインは、おおむね円錐形をした岩に一つ目と巨大な口が開いており、ロープ状の複数の触手がついたものであった。これを元として、他のゲームに登場する際にはさまざまなアレンジが加えられることとなった。

タイトル: けものフレンズ
「アニマルガール」と呼ばれる、萌え擬人化された動物たちが集まる架空の動物園「ジャパリパーク」を舞台にした作品群によるメディアミックスプロジェクト。キャラクター及び世界観のコンセプトデザインとして吉崎観音を起用している。アニマルガールは「人間が動物の外見をしている」のではなく、一貫して「動物が人間の外見をしているもの」として描かれている。2013年にKADOKAWAに持ち込まれた新規IP制作の依頼を発端に、吉崎観音によるキャラクターや世界観を使用した新規IP(知的財産権)の創出を目的として、KADOKAWAの梶井斉が中心となって2014年頃にプロジェクトが発足された。「原作はゲームでもアニメでもなく『動物』である」という吉崎の考えのもと、各メディアが「ジャパリパーク」「サンドスター」といった作品の基本設定を独自に解釈して展開する、複合的なプロジェクトとなっている。

タイトル: たまごっち
上述以外にも、にゃっちとチャリっち(新種発見の新色機差し替えキャラ)、サム(ゲームで発見無印の隠れキャラ、海外版が元ネタ)、まゆっち(むしっち、フィールドのデザインは実機のマユ、図鑑ではゲームで発見2のマユっちのデザイン)ベーダーちゃん(海外版・新種発見のせきとりっちまたはチャリっちの差し替えキャラ)、ラッキーうんちくん(てんしっちのレアな隠しキャラ)、デビルっち(てんしっちの天敵、本作ではてんしっちの1匹枠)といった、ゲーム版ではなかなか登場しないキャラや、レアなキャラも登場している。ゲームで発見!! たまごっち種類はゲームボーイ。全三部作であり、『無印』は元祖と新種、『2』はむしっちとさかなっち、『3』は(これのみ外注ソフト)はオスっちとメスっちを題材にした内容である。

タイトル: グーフィー・グーファーズ
ワーナー・ブラザースのアニメスタジオが1969年に閉鎖されて以来、グーフィー・グーファーズの存在は薄まった。だが近年、ワーナー・ブラザースのプロジェクトで複数のカメオ出演を作った。マックとトッシュは『シルベスター&トゥイーティー ミステリー』のエピソード「I Gopher You」とダック・ドジャースのエピソード「K-9はキャディーさん(K-9 Kaddy)」と「ドジャースの農園天国(Old McDodgers)」に登場した。その後2011年の『ルーニー・テューンズ・ショー』では、大幅に出番が増えて登場した。新 ルーニーテューンズでは、「Fool's Gold」の中で登場した。

タイトル: ポパイ
2009年12月8日、エルジー・クリスラー・シーガー生誕115年を記念してGoogleのロゴに登場した(画像)。2018年には、CGでアニメ映画化予定。配給はコロンビア ピクチャーズ。

タイトル: カルロ・ボノーミ
リネアやピングーでは 存在する言語の擬声語や擬音を使いつつ雑音や様々な音をまねた、彼の考え出した言語を使用した。