質問: 熊井啓監督により映画化された、インドの大河ガンジス川を主題にした、遠藤周作の小説は何?
回答: 深い河

タイトル: 四畳半物語 娼婦しの
永井荷風作の小説及び春本『四畳半襖の下張』の映画化で、東映に文芸“女”路線を切り拓いた一作である。1965年の『ひも』が「夜の青春シリーズ」としてシリーズ化されたが、このうちの5作品の脚本を書いていた成沢昌茂が監督を務めている。明治末期、売りに出された待合の荒れ果てた離れの四畳半を訪れた作者が、襖の下張りに使われた文ほごを読むという回想形式は原作の導入部と同じだが内容は少し異る。

タイトル: 井川耕一郎
1962年(昭和37年) 7月27日、東京都世田谷区に生まれる。その後、千葉県船橋市に移り、1978年(昭和53年)4月、千葉県立千葉高等学校に進学した。同校の1学年上に、のちの映画監督の塩田明彦がいた。同校卒業後、早稲田大学政治経済学部経済学科に進学、同学在学中に早大シネマ研究会に所属、映画製作を行なう。1986年(昭和61年)に製作を手がけ、福本淳とともに撮影技師も務めた監督・脚本作『ついのすみか』(8mmフィルム、35分)を完成、翌1987年(昭和62年)、同作が第10回ぴあフィルムフェスティバル入選を果たす。同作は、同年にはイタリアのトリノ国際映画祭、翌年には1988年(昭和63年)にはベルギーで行なわれたブリュッセル・スーパー8&ビデオ・フェスティバルにも出品された。同作の撮影技師をつとめた福本はのちに撮影監督になり、録音技師を務めた山岡隆資は現在は映画監督として知られる。

タイトル: 沈黙 (オペラ)
『沈黙』(ちんもく)は、日本の作曲家松村禎三が遠藤周作の歴史小説『沈黙』を題材として作曲したオペラ。台本は松村自身が手掛けている。

タイトル: 黒い落日
『黒い落日』(くろいらくじつ)は1965年に秋永芳郎によって書かれた歴史小説。東都書房より出版。満州皇帝溥儀の信任あつく侍衛長を拝命して活躍した志士・工藤忠の波乱にみちた半生を小説化した長編。副島隆彦は「最初は特に思想は無いが、止むにやまれぬ思いで国を飛び出した、支那浪人に憧れる当時の若者の感じは良く出ている。厳密には馬賊ものではないが、かなり面白いです」と評している。

タイトル: バンビ (童話)
『バンビ』(Bambi: Eine Lebensgeschichte aus dem Walde。直訳は『バンビ、林の中の暮らし』)は、オーストリアの作家フェーリクス・ザルテンが1923年に発表した動物文学小説。ノロジカの雄の子供バンビの誕生と母との別れ、困難の中で成長する物語をバンビの視点から描いている。それまでの動物文学と異なり、人間と異なる動物の視点から周囲の動物や環境、人間を見るまなざしを巧みに表現した点が画期的な作品であった。この作品は、現在日本では知名度が少ないのに対し、ディズニー・アニメ版『バンビ』の方が一層知られている。

タイトル: 真昼の悪魔
『真昼の悪魔』(まひるのあくま)は、遠藤周作の小説である。『週刊新潮』に1980年2月から7月まで24回にわたって連載され、1980年12月に新潮社から単行本が刊行された。1984年12月24日には新潮文庫版が刊行された。2017年2月、フジテレビ系でテレビドラマ化された。

タイトル: 酒井ゆうじ
著書として、2005年の『GODZILLA DREAM 酒井ゆうじ怪獣造形作品集』(ホビージャパン)、2013年の『酒井ゆうじ怪獣造形作品集 GODZILLA DREAM evolution』(ホビージャパン)がある。須賀川市市民交流センターの円谷英二ミュージアム開設時に、映画『夢の挑戦 〜ゴジラ須賀川に現る〜』に登場する初代ゴジラのスーツの造形の監修をはじめ、館内の怪獣を中心とした展示物の監修を務める。

タイトル: 荒巻義雄
処女長編『白き日旅立てば不死』は、第1回泉鏡花文学賞の候補となった。1973年にノン・ノベルを発刊した祥伝社の伊賀弘三良に、S-Fマガジン編集長だったの森優の推薦で半村良の『黄金伝説』のような伝奇推理の執筆を依頼されて『空白の十字架』を執筆し、以後伝奇ロマン作品を数多く発表した。一方で、スペースオペラ「ビッグウォーズシリーズ」やジュブナイルSF「時間監視員シリーズ」などを執筆する。荒巻も2度のインド旅行で仏教、ヒンドゥー教に関心を持ち、渡辺照宏の『不動明王』を読んで不動明王とシヴァ神の説話にヒントを得て『殺意の明王』を執筆した。続編の『悪魔の議定書』では日本的な伝奇ロマンに対して舞台の国際化を目指し、新書版に合った創作手法として劇画のプロット構成法を参考にし、ヨハン・ヴァレンティン・アンドレーエ『化学の結婚』の構成を指標として執筆した。

タイトル: 大友宗麟〜心の王国を求めて
原作は、作家・遠藤周作が執筆した小説『王の挽歌』で、北九州の戦国大名・大友宗麟の生涯を描いたドラマである。それまで大河ドラマおよび時代劇では題材にされなかった「九州地方を舞台とした戦国時代劇」で注目を集めた。地元・北九州での関心は高く、大友宗麟とは縁の薄い福岡県でも18%に達している。大分県の臼杵磨崖仏や宇佐神宮等の名所がロケ地に使われた。

タイトル: 野菊の墓
『野菊の墓』(のぎくのはか)は、伊藤左千夫の小説。1906年1月、雑誌「ホトトギス」に発表。15歳の少年・斎藤政夫と2歳年上の従姉・戸村民子との淡い恋を描く。夏目漱石が絶賛。左千夫の最初の小説である。左千夫の出身地である千葉県山武市の1991年(平成3年)5月に完成した伊藤左千夫記念公園には、政夫と民子の銅像が建立された。また、この作品の舞台となったのは、千葉県松戸市矢切付近であり、同地区には伊藤左千夫の門人である土屋文明の筆になる野菊の墓文学碑が1965年(昭和40年)5月に完成した。また、矢切の渡しは、政夫と民子の最後の別れの場となった所である。

タイトル: アンダーグラウンド (村上春樹)
『アンダーグラウンド』は、村上春樹のノンフィクション文学作品。

タイトル: ジャッカルの日
『ジャッカルの日』(ジャッカルのひ、The Day of the Jackal)は、フレデリック・フォーサイスの小説。1971年に出版され、1973年に映画化された。

タイトル: 最も遠い銀河
『最も遠い銀河』(もっともとおいぎんが)は、白川道による日本の小説、及びそれを原作とする2013年のテレビドラマ。

タイトル: 暗闇へのワルツ
『暗闇へのワルツ』(くらやみへのワルツ、Waltz into Darkness)は、アメリカ合衆国の作家コーネル・ウールリッチがウィリアム・アイリッシュ名義で1947年に発表したサスペンス小説。この作品を原作として、フランソワ・トリュフォー監督の1969年の映画『暗くなるまでこの恋を』やマイケル・クリストファー監督の2001年の映画『ポワゾン』が制作された。フランス語には、ジョルジュ・ベルモント(フランス語版)により "La Sirène du Mississippi" の題名(「ミシシッピ川のセイレーン/人魚」の意)で翻訳され、1950年にガリマール出版社から出版された。トリュフォー監督の1968年の映画『夜霧の恋人たち』の中には、主人公がこの本を読んでいる場面がある。

タイトル: ヒネミ
『ヒネミ』は、宮沢章夫の戯曲。1992年に宮沢の劇団遊園地再生事業団により初演。演出は宮沢、主演は温水洋一。1995年に山崎一主演で再演されている。1993年度岸田國士戯曲賞受賞作。主人公・佐竹が幼少期を過ごし、今は消滅してしまった小さな町「日根水」をめぐる追想をテーマにしている。劇は佐竹の幼少期のシーンからはじまり、続いて地図を作る機関に勤めているらしい大人になった佐竹のシーンに移る。佐竹は私的に「日根水」の町を再現するための地図をつくっており、同僚に町の概略を説明しようとしている。しかし、まもなく両者のシーンは境界が曖昧になっていき、記憶から欠落している兄の死の謎や、消滅した町と同じ名前を持つ少女などが関わりながら、宮沢の劇の特徴である「え?」という聞き返しや会話の細かな行き違いをともなって静かに劇が進行していく。

タイトル: 手をつないでかえろうよ〜シャングリラの向こうで〜
特攻隊員の姿を描いて1988年の初演以来国内外で繰り返し上演され度々映像化もされた今井の代表作『THE WINDS OF GOD』の「パート2」との位置づけで、2009年2月に執筆された。戦争のシーンが全く出てこない作品であることについて、「争い事を戦争であらわすのではなく、なぜ人間というのは、そうやって争いごとを起こすのだろう、というのを何とか上手い方法で描けないものだろうか、と思って、考えたのが、この『手をつないでかえろうよ』です」と語っている。「生と死」という重厚なテーマをモチーフに、自分探しの旅に出た主人公が旅先で出会った女性との会話を通じて中学生から49歳までの過去を回想しつつ、人生、宇宙、神や「自分とは」「生きることとは」などといった様々なテーマを問い続けてゆく、ロードムービーのような旅の物語である。

タイトル: 佐野伸寿
在カザフスタン大使館勤務時代に知り合った、アミール・カラクーロフ(スペイン語版)のプロデューサーとして、第9回東京国際映画祭ヤングシネマ部門東京ゴールド賞と東京都知事賞を受賞し、プロデューサー佐野伸寿を世に送り出した作品。2011年第7回ユーラシア国際映画祭をグランプリを獲得した佐野伸寿最新の映画である。第24回東京国際映画祭にも特別招待作品として上映された。2012年4月28日から5月4日までの期間、大阪十三のシアターセブンで公開されている。再生と共生をテーマに、カザフスタンの大自然を舞台とした素朴な家族の物語。

タイトル: 河成蘭
しかし、残酷な事件を言及しながらも河は感情を過度に表現せず、事件と関係のある人物の悲しみと苦しみを淡々と描写している。河にとっての描写は、本質と真実に到達する、速度は遅いが正確な方法だといえる。結果、河の作品を通じて読者は世界を見る一つの洞察を得ることになる。