質問: 富田常雄の小説を原作とする、映画監督・黒澤明のデビュー作は何?
回答: 姿三四郎

タイトル: 姿三四郎 (1943年の映画)
1942年、東宝の助監督である黒澤明は、自ら脚本を執筆した『達磨寺のドイツ人』『森の千一夜』『サンパギタの花』などを監督処女作として企画するが、戦時下でフィルム供給が制限されたことに加え、内務省の検閲などで実現できず、なかなか監督になれずにいた。同年9月、黒澤は新聞で富田常雄の小説『姿三四郎』の新刊書広告を見かけ、その広告文だけで映画化できると確信し、東宝の企画部長の森田信義に映画化交渉をするように説得した。森田はまだ出版されていない本の映画化権購入を渋ったため、待ちきれない黒澤は渋谷の本屋へ通って本が刊行されるのを見張り、発売されるとすぐに買い求めて一気に読み終え、再度森田を説得して映画化交渉を行わせた。

タイトル: 姿三四郎 (映画)
黒澤明の処女作。詳細は姿三四郎 (1943年の映画)まで。

タイトル: 黒澤明
1942年9月、黒澤は富田常雄の同名小説の新刊書広告を見かけると、広告文だけで映画化を思い立ち、発売されるとすぐに買い求めて一気に読み、プロデューサーの森田信義を説得して映画化権を獲得させた。『姿三四郎』は当時の日本映画の中で新鮮味と面白さとを合わせ持った映画的な作品として注目され、その視覚性やアクション描写、卓越した演出技術などが高く評価された。1943年3月に国民映画賞奨励賞を受賞し、12月には優れた新人監督に贈られる山中貞雄賞を木下惠介とともに受賞するなど、黒澤は新人監督として周囲の期待を集め、東宝重役の森岩雄は「黒澤さんの監督としての地位は、この処女作一本で確立したといってもいいであろう」と述べている。監督第2作の『一番美しく』(1944年)の完成後、黒澤は森田の勧めで主演の矢口陽子(本名は喜代)と結婚し、1945年3月頃に山本夫妻の媒酌で明治神宮で結婚式を挙げた。

タイトル: 黒澤明
黒澤 明(くろさわ あきら、1910年〈明治43年〉3月23日 - 1998年〈平成10年〉9月6日)は、日本の映画監督・脚本家・映画プロデューサー。位階は従三位。第二次世界大戦後の日本映画を代表する監督であり、国際的にも有名で影響力のある監督の一人とみなされている。ダイナミックな映像表現、劇的な物語構成、ヒューマニズムを基調とした主題で知られる。生涯で30本の監督作品を発表したが、そのうち16本で俳優の三船敏郎とコンビを組んだ。青年時代は画家を志望していたが、1936年にP.C.L.映画製作所(1937年に東宝に合併)に入社し、山本嘉次郎監督の助監督や脚本家を務めたのち、1943年に『姿三四郎』で監督デビューした。

タイトル: 黒澤明
続けて『森の千一夜』『美しき暦』『サンパギタの花』『第三波止場』などを企画するが、これらもフィルム配給制限に加え、内務省の事前検閲で却下された。『サンバギタの花』では誕生日を祝うシーンが検閲官から米英的だと批判され、黒澤は「天皇の誕生日を祝う天長節は米英的な習慣か」と反論するも却下された。次に山中峯太郎原作の『敵中横断三百里』を企画するが、今度は会社が新人監督にはスケールが大きすぎるとして見送った。なかなか処女作が実現しない黒澤は、生活のために脚本を書き続けた。その中には伏水修監督の『青春の気流』(1942年)、山本薩夫監督の『翼の凱歌』(1942年)などの戦意高揚映画もあり、黒澤は「意欲を傾けられるような仕事ではなかった」と述べている。黒澤の監督処女作は『姿三四郎』(1943年)となった。

タイトル: 居酒屋兆治
それで田中や降旗、木村大作で高倉の次作の企画を探し、木村が雑誌に掲載された丸山健二の小説『ときめきに死す』を降旗に薦めたため、降旗が本屋に行ったら、月が替わってもう売ってなく、バックナンバーを購入しようと出版元の新潮社を訪れた。受付の傍に立っていたら、ちょうど『居酒屋兆治』が台車に乗って何台も運ばれて来て、興味を持った降旗が『ときめきに死す』のバックナンバーと『居酒屋兆治』を買って帰り、家で読んだら『居酒屋兆治』が高倉に合うと直感した。スタッフに提案したが「高倉が平凡な庶民をやるだろうか。モツ焼き屋の主人をやると言うだろうか」と疑問を持たれた。高倉に原作を送ったら、高倉はアッサリOKした。メインスタッフが決まった頃、黒澤明監督の『乱』に鉄修理役で高倉に出演オファーがあった。高倉が黒澤監督と一度組みたいと希望していたことを知る降旗は「こちらは一度解散します。

タイトル: 佐々木啓祐
佐々木 啓祐(ささき けいすけ、1901年4月29日 - 1967年3月30日)は、日本の映画監督。

タイトル: 太陽を盗んだ男
このためノンクレジットの一番下っ端の製作進行でまだ学生だった黒沢清が助監督らを全部飛び越し、B班のプロデューサーになっていた。黒沢はプロデューサーということで数10万、数百万のお金を預けられ、僕が逃げたらどうするつもりなのかなと考えたという。黒沢がディレクターズ・カンパニーに参加したのはこれが切っ掛け。1979年9月初めクランクアップ。

タイトル: 小林悟
小林 悟(こばやし さとる、1930年8月1日 - 2001年11月15日)は、日本の映画監督、脚本家である。ピンク映画の初期からメガホンを取り続け、450本以上もの作品を残した。日本における、「35ミリフィルム」を使った劇場映画の監督本数としては史上最多であり、海外でもこれを超える記録は確認されていない。

タイトル: 黒蜥蜴
オリジナルの登場人物として刑事片桐などが設定されている。『黒蜥蜴』は2度映画化されているが、いずれも三島由紀夫の戯曲を原作とした「三島戯曲の映画化」である。乱歩「自註自解」によると、三島の戯曲上演の前売りの段階から映画各社から映画化の話があり、吉田史子プロデューサーが大映に決めた。ミュージカル映画『黒蜥蜴』1962年(昭和37年)3月14日封切。1時間42分、カラー・大映スコープ作品。公開時の惹句は、「七つの仮面をもつ黒蜥蜴と名探偵明智小五郎の一騎打ち!」である。映画『黒蜥蜴』1968年(昭和43年)8月14日封切。1時間26分、カラー・ワイド作品。三島は、この映画のコンビ(深作欣二、丸山明宏)で、自身のオリジナル映画作品を作ろうと意欲を燃やし、1968年(昭和43年)に幻想的なストーリーの原案を書いていた。

タイトル: 黒澤明
角川は「今まで観た映画のベストは『七人の侍』と『ゴッドファーザー』だ」と公言し、少年時代から黒澤をリスペクトして、映画製作を夢見ていたが、映画『影武者』の有楽座で行われたワールド・プレミアにて、東宝の社長だった松岡功の紹介があったにも関わらず、黒澤に無視された上に握手も拒否され、その後、プレミア上映の最中に、微醺状態の黒澤がジョージ・ルーカスとフランシス・フォード・コッポラを引き連れて姿を現すと、自身が遅れてきたことを理由に上映を中止させ、最初からやり直しをさせる光景を見て幻滅し、以降プロデュースする意欲は一切なくなったという。角川は『影武者』に関して、「私がプロデューサーなら20分切る」「時代考証も疎か」「合戦シーンも『七人の侍』に比べると迫力がなかった」と批判し、取材の最後に「何が黒澤天皇だ(笑)」と吐き捨てている。国内外の多くの映画監督が黒澤の影響を受け、その作品を賞賛している。

タイトル: 田中貴大 (脚本家)
早稲田大学では映画研究会に属し、自主映画の製作に参加。大学卒業後は無名塾文芸演出部、舞台大道具を経て石森史郎に師事する。助監督、編集助手を経験しながら脚本を学び、2004年、石森が原作・脚本の無声映画『幕末渡世異聞 月太郎流れ雲』で監督を務めたのち、2005年に映画版の『1リットルの涙』で映像作品脚本家デビュー。

タイトル: いもりの黒焼 (映画)
横田商会は現在の日活の前身の一社で、京都を拠点として、映画の製作・配給を行っていた商社である。1905年(明治38年)ころから同社で撮影や現像を行っていた技士の土屋常吉が同社を去り、土屋の甥で弟子であった福井繁一が、土屋の仕事を引き継いだ。1908年(明治41年)、伊藤博文が純宗とともに朝鮮を一周するに際し、京城日報からの依頼でドキュメンタリー映画『韓国観』の撮影を行った福井が、帰国と同時に取り組んだ劇映画が本作である。同社には当時、まだ撮影所を持たなかったため、オールロケーション撮影で撮影を敢行した。京都の大虎座に出演していた舞台俳優鶴家団十郎とその一座を起用、大阪の住吉大社でロケ、撮影は半日で終了した。

タイトル: 柴田吉太郎
柴田 吉太郎(しばた きちたろう、1922年12月18日 - 2004年8月7日)は、日本の映画監督、脚本家である。

タイトル: 松田定次
松田 定次(まつだ さだつぐ、1906年11月2日 - 2003年1月20日)は、昭和期の映画監督。

タイトル: 松岡圭祐
『万能鑑定士Q』『探偵の探偵』『ミッキーマウスの憂鬱』『千里眼』『催眠』他で知られる。1997年10月に、小説デビュー作『催眠』を発表。ミリオンセラーになったこの作品はシリーズ化されることになった。同シリーズは、カウンセラーとタレント催眠術師の対立から催眠現象の実体を浮き彫りにする内容で、これ以前の松岡圭祐の知見を小説の形で描いたものである(後述)。1999年5月に、小説『千里眼』を発表。『催眠』と同様にシリーズ化され、累計628万部を超える人気作になった。元航空自衛官で臨床心理士の岬美由紀というヒロインが登場するシリーズで、北朝鮮の工作船や同時多発テロ・イラク戦争など、国際的時事問題を盛り込んで、それを松岡流の料理の仕方で見せるのが特徴である。1999年『催眠』が東宝により映画化、翌2000年TBS日曜劇場にてドラマ化。

タイトル: 落陽 (映画)
中国大陸での大規模ロケーション撮影も駆使した製作費50億円の超大作であり、にっかつ創立80周年の記念すべき作品であったが、それだけの超大作の監督を、映画経験のない小説家の伴野朗に託したことが話題となった。プロデューサーの藤浦敦は、2014年の「映画秘宝」誌連載聞き書きで、当初から事実上の監督は自分であり、ダミーとして何の権限も与えられなかった伴野は途中から現場に出てこなくなったと語っている。興行的には50億円の制作費に対して、配給収入が5億円であった。

タイトル: 次郎長三国志
1950年代の作品、東宝版は全作モノクロ作品である。『次郎長三国志』が『オール讀物』に連載されていた当時、田崎潤が桶屋の鬼吉を演じるために自ら東宝に企画を売り込んだのが映画化の契機である。この企画は本木荘二郎プロデューサーによって正式に採用され、既に「次郎長もの」の映画を手掛けた経験のあったマキノ雅弘が監督となった。主演の次郎長には東宝社長の小林一三からの指名で小堀明男が選ばれ、法印大五郎役の田中春男、そして石松役の森繁久彌は田崎と同じく自ら志願しての出演となった。東宝版の第一部を撮影中、マキノは別の映画の応援と共同監督を行った。その映画とは新東宝の『ハワイの夜』で、本作の主役はのちに東映版の次郎長を演じることになる鶴田浩二であった。『ハワイの夜』は『第二部』と同じ日に公開された。

タイトル: 沢木冬吾
岩手県花巻市出身。花巻市立矢沢中学校、花巻東高等学校を経て、日本映画学校(現・日本映画大学)中退。1999年に『愛こそすべて、と愚か者は言った』で、第三回新潮ミステリー倶楽部賞高見浩特別賞を受賞しデビュー。ペンネームの「沢木冬吾」は好きな漢字を組み合わせたもの。

タイトル: 早坂文雄
翌1948年、《ピアノ協奏曲》(1948年)が東宝交響楽団(現東京交響楽団)主催「第11回東宝グランド・コンサート 日米現代音楽祭」で梶原完独奏により初演される。1949年(昭和24年)、「第3回 毎日映画コンクール」において、『酔いどれ天使』『富士山頂」『虹を抱く処女』の映画音楽で音楽賞を受賞する。翌1950年も『野良犬』で同賞を受賞。同年、東宝を離れ、「映画音楽家協会」を設立する。1951年(昭和26年)、音楽を担当した黒澤明監督の『羅生門』がヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞し、その音楽も大きな話題となる。1953年(昭和28年)、以前より次第に悪化していた結核により、一時危篤状態に陥るが、奇跡的に回復を果たす。同年秋、新作曲派協会、日本現代作曲家協会を脱会、また蔵書を売るなど身辺整理を始める。

タイトル: 山崎徳次郎
日本大学芸術科映画科を卒業後、大映に入社、その後は日活に移籍、『霧笛が俺を呼んでいる』、小林旭主演の流れ者シリーズなど、計31作品の監督を務めた。日活退社後は自らの映画会社真珠社を創設、1969年には自ら企画監督を務め更に脚本にも携わり、長年に渡り構想を練っていた『荒い海』を製作した。以降は記録映画の製作や専門学校の講師も務めていた。劇場公開用の新作映画を構想していたが、実現しなかった。

タイトル: 黒沢清
2016年、初めて手掛けた海外作品『ダゲレオタイプの女』(原題:La Femme de la Plaque Argentique)が公開される。同年、第29回東京国際映画祭・SAMURAI賞、第58回毎日芸術賞を受賞した。2018年、『散歩する侵略者』で芸術選奨文部科学大臣賞を受賞した。2020年(令和2年)、『スパイの妻〈劇場版〉』が第77回ヴェネツィア国際映画祭で銀獅子賞(監督賞)を受賞。GQ Men of the Year2020 フィルム・ディレクター・オブ・ザ・イヤー賞/アウディ・モスト・プログレッシヴ・マン賞を受賞。エル シネマアワード2020でエル ベストディレクター賞受賞。第33回日刊スポーツ映画大賞・石原裕次郎賞で監督賞受賞。第94回キネマ旬報ベスト・テンで脚本賞を受賞(濱口竜介、野原位と共同)。2021年、紫綬褒章受章。

タイトル: 黒川渉三
田中勇と同期の黒川が支配人に任命され劇場建設に取り掛かった。戦時中に黒川は、自由ヶ丘の隣組だった根岸寛一にすすめられ大映の株を半分近く掌握し、東横映画劇場(現・TOHOシネマズ渋谷)も黒川が所有していたという。そのまま黒川が大映の株を所有していれば天下を取れたのだが、阪神急行電鉄(現・阪急電鉄)の小林一三に五島のところまで話を持っていかれて、五島は事業の師と仰ぐ小林から「素人が映画をやってもうまくいかない」と東横映画劇場を横取りされた。この悔しさから改めて渋谷、五反田の映画館建設、およびその他の劇場の吸収合併により七つの映画館の経営に至る。しかしこれら全てが戦災で焼失した。五島の命を受けた黒川は再建委員の中心として1946年(昭和21年)元日に一挙に六館を再オープンさせる。カンは非常に早く興行はよく当たり、戦後の軽演劇は渋谷から復興した。

タイトル: 1980アイコ十六歳
出演の高校生役はすべてオーディションで選ばれ、主演のアイコ役は127,000人の応募者の中から中学3年生の富田靖子(当時は冨田靖子)が選ばれた。この映画は富田靖子、松下由樹(当時は松下幸枝)、宮崎萬純(当時は宮崎ますみ)のデビュー作である。映画監督の大林宣彦は、8ミリ映画時代から知っていた今関あきよしの若き才能を世に出すため、製作総指揮という形で参加した。大林は製作会社のアミューズに今関を紹介し、シナリオに桂千穂を付けるなどの事前準備まではしたものの、以降の現場にはタッチしていない。今関は現場スタッフから遊離してしまい苦労を重ね、プロデューサー格の秋田光彦はのちに専門誌『月刊シナリオ教室』3月号6頁に、「孤立無援」「それでも映画はちゃんとできた」と記している。『アイコ十六歳』のメイキング映画として、同時上映された。

タイトル: 佐藤肇
佐藤 肇(さとう はじめ、男性、1929年〈昭和4年〉3月3日 - 1995年〈平成7年〉5月10日)は、日本の映画監督。埼玉県出身。

タイトル: 黒澤明
映画界に入ってからは絵コンテはじめ映画のため以外で絵を描くことはなかったが、晩年は水彩や墨で仏画を描くようになり、それらの絵に押す篆刻の制作にも熱中した。また、黒澤は自分で絵を描いたクリスマス・カードを手作りし、国内外の知人に送っていた。野上によると、黒澤は時間があれば絵を描き、机の上に絵を描く道具を置いておくと、サインペンでも絵具でも手当たり次第使って、子供のように黙って絵を描いていたという。私生活の黒澤はグルメで知られ、とくに肉料理を好んだ。小泉堯史によると、黒澤は晩年になっても食欲は落ちず、ステーキなどを頬張っていたという。黒澤家の食卓の代表的な料理は牛肉料理で、黒澤家に行けば美味しい牛肉が食べられると海外の映画関係者にまで知れ渡っていた。そのため牛肉代だけで食費が高くつき、1ヶ月の牛肉代が100万円を突破することもあり、税務署に疑われるという出来事もあったという。

タイトル: 児玉進
児玉 進(こだま すすむ、1926年(大正15年)10月23日 - 1987年(昭和62年)1月12日)は、日本の映画監督。

タイトル: 黒い河
『黒い河』(くろいかわ)は、1957年の日本映画。富島健夫の同名小説を、にんじんくらぶが企画、小林正樹が監督した作品である。公開当時は、映画倫理管理委員会より成人映画(映倫番号10330)の指定を受けた。

タイトル: 日本シネマ
記録の上で最初にみられる作品は、1963年(昭和38年)6月18日に「日本シネマフィルム」が配給して公開した本木荘二郎監督の『女のはらわた』(製作巾プロダクション)である。同作の「企画」として鷲尾飛天丸がクレジットされている。本木は前年1962年(昭和37年)11月に公開された初監督作『肉体自由貿易』(製作国新映画)をヒットさせており、同作は4作目にあたるが、邦画五社の1/10の予算で製作した『肉体自由貿易』を配給してヒットさせたのが、「日本シネマ」であるとする資料もある。初年度においては、富士映画出身の小林悟、同年に監督デビューしたばかりの若松孝二を監督に起用している。1965年(昭和40年)には、同年に監督デビューしたばかりの山本晋也、翌年には前年に監督デビューしたばかりの向井寛をそれぞれ監督に起用している。