質問: 閉所恐怖症のため寝るときはいつも屋根の上、という、チャールズ・シュルツが生んだキャラクターは何?
回答: スヌーピー

タイトル: チャールズ・M・シュルツ
シュルツは悲しみに暮れるも、1967年にはミュージカル『きみはいい人 チャーリー・ブラウン』が上演され、タイム誌やライフ誌の表紙を『ピーナッツ』のキャラクターが飾り、さらには1968年にスヌーピーがアメリカ航空宇宙局の有人飛行計画のマスコットとなり、1969年スヌーピー(のぬいぐるみ)はアポロ10号に乗って月に向かって飛び立ち(このとき指令船と月着陸船の名前に採用されたのは「チャーリー・ブラウン」と「スヌーピー」だった)、『ピーナッツ』の人気はますます高まっていった。1972年にジョイスと性格の不一致が原因となり離婚、翌1973年、ジーニー・フォーサイスと再婚した。1980年、アーティストのトム・エバハート(英語版)と意気投合し、トムは唯一の『ピーナッツ』のファインアーティストとして認められた。1981年、心臓に異変を感じたシュルツは心臓のバイパス手術を受けることになった。

タイトル: ドナルドダック
ドナルド・フォントルロイ・ダック(Donald Fauntleroy Duck)。ディズニー短編集では様々な職業についているが、本業はアメリカ合衆国海軍軍人である。第二次世界大戦中の従軍経験あり。『ダックテイル』(オリジナル版)のプロローグでは彼が航空母艦に配属され長期航海に出るシーンが描かれている。釣りとゴルフを好む。得意な楽器はマラカス。甥っ子達と生活している時は食事を作り、短編作品ではホットケーキを作りもしているので意外にも料理上手らしい。人をからかうことが好き。短気な性格であり、ディズニーキャラクターの中で喜怒哀楽が非常に激しい。また、傍若無人で自己中心的な上とても騙されやすい。かなり短気なせいなのか、口調は子供っぽいがかなりの毒舌である。

タイトル: ディズニー版くまのプーさんのキャラクター一覧
ロバのぬいぐるみ。陰気で悲観的な性格。いつも物事を悪い方へ考えてしまう癖がある。友達思いの寂しがり屋。大好物はアザミ。木で出来た家は、すぐ倒れてしまう。最初にこの家を作ったのはピグレットである。また、しっぽは釘でとまっているのですぐに取れてしまう。独特の審美眼を持っており、時にそれは他の100エーカーの森の仲間たちを感動させることもある。彼の一言で問題解決の糸口が見つかることもあるので、ある意味メンバーの知恵袋のような存在。『くまのプーさん 完全保存版II ピグレット・ムービー』で、蜂に刺されて鼻頭が腫れる描写のある唯一の登場人物となった。

タイトル: ハリー・ストラウス
ハリー・ストラウス(Harry "Pittsburgh Phil" Strauss、1909年7月28日 - 1941年6月12日)はユダヤ系アメリカ人の殺し屋。マーダー・インクのメンバーで、契約殺人を多数行った。通称"ピッツバーグ・フィル""ペップ"など。

タイトル: ルース・ストンハウス
ルース・ストンハウス(Ruth Stonehouse, 1892年9月28日 - 1941年5月12日)は、アメリカ合衆国の女優、映画監督、脚本家、経営者である。

タイトル: セブルス・スネイプ
姓のSnapeはイギリスのサフォークに実在する村の名前から。名のSeverusはラテン語で「手荒い、厳しい」の意。愛称は「セブ」(Sev)。セブルス・スネイプ (Severus Snape) の名は彼が所属していたスリザリン寮の創設者サラザール・スリザリン (Salazar Slytherin) と同じイニシャルになる。また、セブルス・スネイプ (Severus Snape) はPerseus Evans(エヴァンズの騎士)のアナグラムでもある。ペルセウスとは蛇の怪物メデューサを倒した、ギリシャ神話の英雄。エヴァンズはハリーの母、リリー・ポッターの旧姓である。同期生で不仲であったジェームズ・ポッターやシリウス・ブラックには、「スニベルス」(原文:Snivellus、邦訳:泣きみそ)と呼ばれていた。

タイトル: チャールズ・ガン (エンジェルの登場人物)
チャールズ・ガン (Charles Gunn) は、テレビドラマ『エンジェル』、コミック『After the Fall』に登場する架空の人物。テレビシリーズではJ・オーガスト・リチャーズが演じた。

タイトル: アンチグラビティ
一方、違法性が問われていた宗教団体「永遠の生命」は証拠不十分で不起訴となったが、同団体の実験に賛同する人々が次々と入信し、危険な実験の被験者となっていることが報道される。建築家は宗教団体から送られたカードを複雑な思いで見つめると、机の引き出しにしまって鍵をかける。

タイトル: エリック・カートマン
少年院に収監された時に知り合ったロンパー・ストンパーとの面会時に彼が行きたがっていた遊園地のアトラクションを尻の中に隠して持ってくる、不当逮捕されそうになったジェファーソン氏を庇う、ジミーに女性の口説き方を教える、幼稚園教諭と駆け落ちしたカイルの弟・アイクを捜す等、友人が困っているときに手を貸すことも多い。口先だけで素手の喧嘩や肉弾戦は弱く、カイルに1発叩かれただけで泣いたことがあり、女子のウェンディに半殺しにされたこともある(以降、ウェンディのことを逆恨みし、何度も彼女を色んな手で陥れようとするが、逆に返り討ちに合ってその報復からか、自分がした悪いことが自分に返ってきてひどい目に会うのがオチ)。時々「クーン」というアライグマをモチーフにしたヒーローごっこをすることがあり、自分を中心とした子供達のヒーロー団体を作っていたが、行動に問題があって追放された。

タイトル: チャールズ・フィリッピ
チャールズ・フィリッピ(Charles Philippi、1898年12月4日 - 1954年7月2日)はウォルト・ディズニー・プロダクション所属のアニメーター、アメリカ合衆国アイオワ州出身。

タイトル: ギレルモ・デル・トロのピノッキオ
第一次世界大戦下のイタリア王国で暮らすゼペットは、オーストリア=ハンガリー軍(英語版)が投下した爆弾によって、息子カルロを喪ってしまう。彼はカルロの墓の側に松の木を植え、息子の死を悼みながら20年間を過ごすことになる。やがて、成長した木にはコオロギのセバスチャン・J・クリケットが住み着くようになるが、酒浸りになっていたゼペットが新しい息子を作り出すために木を切り倒してしまう。ゼペットは人形を作る途中で眠ってしまい、その間にゼペットの嘆きを聞いた木の精霊が人形に命を吹き込み、人形に「ピノッキオ」と名前を与える。住処に勝手に命を吹き込まれたセバスチャンは木の精霊に抗議するが、木の精霊から「ピノッキオの良心として成長を手助けすれば、一つだけ願いを叶える」と告げられ、提案を受け入れる。翌朝、ゼペットはピノッキオが生きていることを知るが、言うことを聞かず暴れ回るピノッキオを受け入れなかった。

タイトル: 浜面仕上
事件後は脱出を諦め滝壺、リサコ、ソダテと共に地上へ帰還、自らの罪を償い上層部からの命令を告発するために警備員に自首するが、ホルスターに収まったままの黄泉川の銃が第三者の作為によって暴発し、凶弾に倒れてICUで治療を受ける事になる。昏睡状態が続いたが、4日後の29日に助けを求めるフリルサンド#Gの声を聞いて覚醒し、ドレンチャーが命を賭して守ろうとしたリサコを救うため、ソダテと共にカキキエ隧道へと向かい、人工幽霊として復活した端数と交戦した。

タイトル: ショゴス
ハワード・フィリップス・ラヴクラフトの連詩『ユゴスよりのもの(英: Fungi from Yuggoth)』で名前のみ言及され、物語への初出は『狂気の山脈にて』である。太古の地球に飛来した宇宙生物「古のもの」達によって創造された漆黒の玉虫色に光る粘液状生物で表面に無数の目が浮いている。不定形で決まった姿を持たず、非常に高い可塑性と延性を持ち、必要に応じて自在に形態を変化させ、さまざまな器官を発生させることができる。タールでできたアメーバのようだと表現される。およそ15フィート(4m強)と説明されているものの、中には地下鉄の車両ほどに大きなサイズの個体も登場する。水中で活動するように作られたため、地上では動きが鈍くなる。呪文やテレパシーで操ることが可能だが、比較的知性が高く、従順でないため、危険な生物である。南極圏における「古のもの」の奉仕種族として巨大都市・狂気山脈の建設などに使役された。

タイトル: アルフレッド・ヒッチコック
また、1944年10月にはセルズニックのスタジオで、アメリカの戦時国債(英語版)の販売を促進するための2分足らずのプロパガンダ映画『The Fighting Generation』を撮影した。ヒッチコックはイギリス滞在中、精神病院が舞台の小説『ドクター・エドワーズの家(英語版)』の映画化権を取得し、1944年3月にアメリカに戻るとそれを基にした『白い恐怖』の脚本をベン・ヘクトと作成し、セルズニックの下で作る2本目の作品として監督した。この作品は精神分析を題材に扱い、自分を人殺しだと思い込む記憶喪失の精神病院の院長(グレゴリー・ペック)と、彼と恋に落ちた精神分析医(イングリッド・バーグマン)を主人公にして物語が展開され、サルバドール・ダリが夢のシーンをデザインした。

タイトル: エクトール・ギマール
あるいはギマール邸(1909年)では、土地の狭さのために建築家は外壁上のいかなる支持機能をも排除することができ、そのため階ごとにそれぞれ異なった内部の空間構成が可能になった。非常に好奇心旺盛なギマールはまた、新しい芸術を大々的に普及させたいと願っていたかぎりで、工業的規格化の先駆者でもあった。この領域で彼は本当の成功を(スキャンダルもあったが)味わった。それがかの有名なメトロ (パリ)、すなわちヴィオレ・ル・デュクの構造装飾原理が成功を収めた、組み換え自在な構築物である。このアイディアは1907年にも(あまり成功しなかったが)建築物に装着可能な鋳鉄部品カタログ「芸術的鋳鉄、ギマール様式」で再び採用された。

タイトル: 小さき者からのSOS
人形のデザインのうちいくつかは、普通の人形と、より粗雑で怖ろしい外見の人形のバランスを取ることが求められた。人形の演者たちは硬い脚を振って腕を振るうように振り付けされた。アレックスとドクターがキッチンで会話するシーンでは彼らが話の最中に冷凍庫を開け閉めしているが、これは元々台本にはなく、マット・スミスが即興で行ったものである。本作のゲスト出演者として招待されたメイズは、自身にジョージのような息子がいることから、家族の要素を持つ本作に惹かれた。大家(演:アンドリュー・ティエナン(英語版))がカーペットに沈み込むシーンは、彼を緑色の液体に沈める油圧式装置の上で撮影された。

タイトル: サーディーズ
移転後、折しも世界恐慌による景気の悪化が重なり事業の業績が伸び悩んだため、ヴィンセント・サーディは顧客を引き付ける仕組みを考案する。1920年代にキャバレー業界の大立者だったジョー・ゼッリが経営するパリのレストランやジャズ・クラブの壁に映画スターのカリカチュアが飾られていたのを思い出し、サーディはそれを自分の店で再現することにしたのである。サーディは、ロシア難民であったアレックス・ガード(1898年–1948年、本名アレクセイ・クレムコフ、ロシアのカザン出身)ブロードウェイの著名人の絵を描く画家として雇った。サーディとガードは、サーディーズでの一日あたり二度の食事と引換えにカリカチュアを描き、ガードはサーディーズの食事を決して批判しないという条件で契約を締結する。ガードが公式に初めて描いたカリカチュアは、『三ばか大将』で有名なヴォードヴィリアンのテッド・ヒーリーのものであった。

タイトル: イーロン・マスク
趣味は子供と遊ぶことと映画鑑賞。自身の第1子が突然死する体験をしており、「子どもの死を政治や名声の手段にするような人物は容赦しない」としている。アメリカのテレビ番組サタデー・ナイト・ライブ (SNL) にて「SNLの司会を務める、アスペルガー(症候群)の最初の人物として今夜、歴史をつくっている」と発言し、自身がアスペルガー症候群であることを公言したが、SNS上ではアスペルガー症候群を公表しているダン・アークロイドも2003年に同番組の司会を務めていることが指摘された。大のSF好きとしても知られており、マスクの自伝を書いたアシュリー・バンス曰く、マスクはこれまでに出版された全てのSFを読破しているという。幼少期は1日に2冊の本を読み、ファンタジー小説やSF小説を多読していた事が「世界を救う」という夢につながっているかもしれないと語っている。

タイトル: Back to Bed
過眠症と夢遊病の罹患者である男性・ボブ(Bob)が、夢の中の世界をさまよいながら各ステージのゴールであるベッドへの到達を目指す。ゲーム内のボブは自動で歩き続け直接操作ができないため、ボブの潜在意識である人面の守護者「サボブ」(Subob)を操作してボブが歩く軌道を変えながら誘導することになる。舞台となる世界の描写には、サルバドール・ダリの絵画『記憶の固執』で描かれた柔らかい時計に似た物体や、マウリッツ・エッシャーの絵画『物見の塔』のように現実では建築不可能なだまし絵的構造物など、シュルレアリスムの表現が多く用いられている。本作は、デンマークのゲーム制作教育機関DADIU(英語版)の学生だった開発者たちにより2011年の秋から開発が始められ、後述のように開発段階の時点で複数のゲーム賞での受賞やノミネートを果たした。

タイトル: オシュトティトラン洞穴
彩色壁画1号は、大きな多彩色の壁画で、幅3.8m、高さ2.5mである。この壁画は南洞穴の開口部、崖のふもとの地表から10mの高さに描かれている。この壁画は様式化したジャガーの怪物の頭の上に座っている人物を表現している。彩色壁画1号の主題であるジャガーの怪物の頭は湾岸のオルメカ遺跡にみられる祭壇のジャガーの怪物に近いものと考えられる。最初にジャガー様怪物の目であるが湾岸オルメカの石彫やチャルカツインゴ記念碑9号にみられる目の形に似ている。両目の瞳孔には、暗い青緑色の楕円形の中に聖アンデレ十字のようなX字が描かれている。同じモチーフはフストラワカ洞窟壁画の蛇やジャガーの絵にも描かれている。彩色壁画1号のジャガーの右目は座った人物の垂れ下った足によって一部隠れている。

タイトル: 屋根裏の殺人鬼フリッツ・ホンカ
撮影は2018年7月2日から8月18日までハンブルクで行われた。ホンカ役のヨナス・ダスラー(1996年生)は当時のホンカ(1935年生)より10歳以上も若く、特殊メイクにより、ホンカの曲がった鼻、 特徴的な斜視、髪の生え際まで再現している。

タイトル: 悪魔博物館
政治的な意図を含んだ作品としては、例えばヒトラーとスターリンを悪魔になぞらえたものがある。

タイトル: ゾンビランドサガ
発足当初は「デス娘(仮)」、「グリーンフェイス」などと幸太郎が適当な名前をつけていた。また、メンバーのほぼ全員が仏滅の日に亡くなっているという共通点がある。本人達を除いてフランシュシュがゾンビであることを知っているのは、幸太郎、徐福、舞々、大古場の四人である。ここではフランシュシュのメンバーが生前関わっていた人物についても記載する。

タイトル: 外のふくらみ
『コマツ岬の生活』や同年9月発表の『ヨシボーの犯罪』では、夢をなぞっただけであったが、この作品では単に夢をなぞるだけではないという気持ちで描いた。ふくらみの感触や不安定感の表現に大変苦労し、ペンだけでの表現は無理で色彩を用いたと北冬書房の編集者の権藤晋は推測している。つげ自身も、この感触を具体的な絵で表現するのは難しいと感じていた。全体にソフトフォーカスがかかったようなぼんやりしたタッチと曲線を多用した絵柄が特徴的で夢の感触を表現している。

タイトル: 吸血鬼ゴケミドロ
舞台の冒頭を旅客機にしたのは佐藤である。『蛇の穴』のアイディアが出た翌日の早朝、佐藤は高久や小林に以下のようなアイディアを話した(原文ママ)。「旅客機の窓に、ぴたっぴたっとひかりゴケのようなものが付着する。すると、旅客機は操縦不能になって、山中に不時着する。血を主食にする宇宙生命体は、人間を宿主にして、生き残った乗客を次々に襲い出す......」こうして、本作の世界観が確定したのである。特撮はピープロが担当している。ゴケミドロの円盤はそのまま、ピープロの特撮テレビドラマ『宇宙猿人ゴリ』(フジテレビ)のゴリ博士の円盤に流用されている。吸血鬼の割れた額から流れ出る宇宙生物の素材には、コンドームが使われた。本作のタイトルの「ゴケミドロ」とは、宇宙から空飛ぶ円盤で飛来した、人類よりも高い知能を持つ水銀状の寄生生物の名である。

タイトル: カールじいさんの空飛ぶ家
勇敢な冒険家チャールズ・マンツに憧れる少年カールは1軒の空き家で、同じく冒険好きでマンツに憧れる少女エリーと出会い、意気投合する。成人した二人はやがて結婚し、初めて出会った空き家を新居とした。マンツが消息を絶ったという“伝説の滝”パラダイス・フォールについて語り合い、いつか二人で見に行こうと約束する。二人は夫婦の時間を楽しみ、長い間共に幸せに生きてきたが、度々の出費で中々滝への旅行費用が貯まらない事に加え、子供は授からなかったところを、カールがついに渡航チケットを手に入れた矢先、エリーは病に倒れ、亡くなってしまう。最愛の妻を失ったカールは、街の開発計画によって周囲に高層ビルが建設されていく中、妻との思い出が詰まった家を守るため、立ち退きの要求を頑固に拒み続けていた。

タイトル: 倒壊する巨塔
『倒壊する巨塔 -アルカイダと「9.11」への道-』 (とうかいするきょとう -アルカイダと「9.11」へのみち-、英原題:The Looming Tower: Al-Qaeda and the Road to 9/11 )とは、アメリカの作家ローレンス・ライトによるノンフィクション。