質問: 国内の演劇作品としては初めて総入場者数1000万人を突破した、とある動物の王子・シンバを主人公とする、劇団四季の人気ミュージカルは何でしょう?
回答: ライオン・キング

タイトル: 劇団
劇団は規模や上演内容によって様々な種類に分類できる。専属団員や製作部門を擁し、団長や劇団主宰を中心にその活動は組織化されており、法人の形態となっている。大都市圏や、政令指定都市を中心とした地方の主要都市に専用劇場を持っている場合が多く、専用劇場がない都市においてもその地における主要劇場やホールを借り切る形で上演を行う。上演内容も音楽劇からストレートプレイまで多岐にわたり、古典演劇から劇団専属の脚本家によるオリジナル脚本まで、様々なレパートリーを保持している。日本では、一般的には文学座、劇団俳優座、劇団青年座などが大規模劇団に分類される。また、劇団ひまわりや劇団東俳などの養成機関の方が著名な団体も、製作部門や小規模の劇場を保有している。また、ミュージカル公演が多い宝塚歌劇団、劇団四季、 Youth Theatre Japan(YTJ)、 わらび座などもある。

タイトル: 2.5次元ミュージカル
5次元ミュージカルは舞台を収録した映像のパッケージ販売やライブビューイングなど映像の2次利用、関連グッズの販売など、漫画やアニメ業界で一般的なメディアミックスにより収益を上げている。既存のミュージカルでは漫画作品を原作とした時代(1990年代)には、漫画やアニメを好む層が経済力の無い子供であったため従来と同様に役者のファンが中心となっていたが、2010年ごろには大人になり舞台に対しても抵抗が少なくなったファン層が流入したこともヒット要因とされる。女性客が中心であるが、少年漫画原作の舞台では掲載誌の読者とおぼしき男性の1人客が入っているなど、従来とは異なる層にも広がりを見せている。

タイトル: アイ・ガット・マーマン
アイ・ガット・マーマン (I GOT MERMAN) とは、1987年に初演された、宮本亜門が制作して演出したオリジナルのミュージカル作品である。

タイトル: ジーザス・クライスト・スーパースター
1980年までに世界中で興行収入2億3,700万ドル以上をあげた。1972年から1980年の8年間、ロンドンで上演され、1989年に『キャッツ』に破られるまでウェスト・エンド・ミュージカルのロングランの記録を持っていた。

タイトル: 神韻
神韻芸術団は約90人のダンサーと、オーケストラ、ソリスト、芸術監督や制作スタッフを持つ舞台芸術団として2006年に設立された。2007年のシーズン中に、同芸術団は32公演を行い、推定20万人の人々が鑑賞した。それ以降、同芸術団はダンサー、ソリスト、オーケストラの人数を増やし、現在は5つの芸術団に規模を拡大して世界同時ツアーを行っている。5つの芸術団は1年のうち7か月にわたり世界同時ツアーを行い、北米、ヨーロッパ、アジア、オーストラリア、ラテンアメリカを巡回し、世界140以上の国と地域で公演を行っている。著名な公演会場としては、ロンドンのロンドン・コロシアム、パリのパレ・デ・コングレ、ワシントンD.C.の、ケネディ・センターオペラハウス、ニューヨーク、リンカーン・センターのデビット・H・コーク・シアターなどが挙げられる。2010年までに、全世界で推定100万人の観客が神韻公演を鑑賞した。

タイトル: 千太郎纏しぐれ
江戸切絵『千太郎纏しぐれ』(せんたろうまといしぐれ)は宝塚歌劇団のミュージカル作品。14場。雪組公演。併演作品は『フル・ビート』。

タイトル: 藤子・F・不二雄
翌1980年には劇場映画第1作『のび太の恐竜』が公開され、配給収入15億5,000万円、観客動員数累計1億人を突破する大ヒットとなる。これらの成功により人気は決定的なものとなり、『ドラえもん』は藤本のみならず、日本を代表する国民的作品となった。

タイトル: 八巻大
八巻 大(やまき まさる、1964年12月3日 - )は、元劇団四季在籍の俳優。血液型はA型。ミュージカル「CATS」のラム・タム・タガー役などを演じた。

タイトル: 滝沢演舞城
2015年、ジャニーズ事務所製作の舞台で初めての海外・シンガポール公演を行った。2018年まで滝沢が主演を務め、705回を上演。2019年からは『滝沢歌舞伎ZERO』と名前を変え、Snow Manが主演を務める。

タイトル: 山中由貴
山中 由貴(やまなか ゆき)は日本のミュージカル俳優である。劇団四季所属。兵庫県出身。

タイトル: スター誕生 (2004年のミュージカル)
『スター誕生』(スターたんじょう)は、2004年3月17日から同年4月18日に青山劇場で上演されたミュージカル。日本音楽事業者協会(音事協)の創立40周年記念事業として制作されたものであり、ラサール石井が脚本・演出を手掛け、今井絵理子、島谷ひとみ、仲間由紀恵が主演した。ストーリーは、3人のヒロインたちがミュージカル制作を通じて各々のわだかまりから自己を解放し、自らが望む生き方を発見してゆくという、いわゆる“自分探し”の道のりを描いている。芸能プロダクション94社からなる音事協の後援ということもあり、出演者には主演の3人の他に、加藤茶、布施明、中尾ミエ、森公美子、諸星和己、ROLLY、森山未來など多数の大物ベテランから気鋭の若手までが揃い、ほか30人の津軽三味線奏者など、総勢106名が出演する大所帯の舞台となった。

タイトル: ケンブリッジ・シアター
注目すべきプロダクションとしては、1958年のピーター・コーク(英語版)作ジョーン・シムズ(英語版)出演『Breath of spring』、1963年のトミー・スティール出演『心を繋ぐ6ペンス』(678回)、1964年のブルース・フォーサイス(英語版)出演『Little Me』(334回)、『The Black Mikado』(1975年-76年)のほか、1970年代後半のカンダー&エッブ(英語版)作『シカゴ』が上演回数590回となっている。比較的最近のものでは、ロックンロールミュージカル『Return to the Forbidden Planet』(禁断の惑星への帰還)がある。シェイクスピアの『テンペスト』とその翻案映画『禁断の惑星』を下敷きにしており、1950年代及び60年代の曲が使用されている。

タイトル: シルヴィア (バレエ)
『シルヴィア』 (Sylvia, 原題 『シルヴィア、またはディアヌのニンフ』、仏: Sylvia, ou La nymphe de Diane) は、レオ・ドリーブ作曲、ルイ・メラント振付による3幕5場のバレエ作品。原作はトルクァート・タッソの『アミンタ』(Aminta)。1876年6月14日、パリ・オペラ座のガルニエ宮で初演された。当時はそれほど有名にはならなかったが、1952年にフレデリック・アシュトンの振付で再演されて人気作品となった。

タイトル: ドリームハイ
2012年7月3日から20日まで新国立劇場 中劇場にて日本人キャストによるミュージカル 「ドリームハイ」が公演された。

タイトル: MAPPA
以降、大塚の経営方針により、様々なクリエイターに外注を行う多作傾向の体制に方向性がシフトする。大塚体制後に制作された『劇場版 呪術廻戦 0』は観客動員977万人以上、興行収入137億円を突破し、国内興行成績で歴代14位に相当する大ヒットを記録。同年5月までに世界70ヶ国以上で劇場公開され、日本を含むグローバルでの興行収入は約237億円に達した。丸山正雄の在籍していた虫プロのDNAを引き継ぎ、作品制作に対して「面白ければ何でもいい。でも気に入らなければやらない」「面倒くさいことを言う人の、面倒くさい希望をあえて叶える」というスタンスを取っている。これは丸山が経営から退いた後もスタジオの理念として引き継がれた。スタジオとして制作する作品を選ぶ基準は、プロデューサーや監督が「面白い」「やってみたい」と心の底から思える作品であるかどうかを重視している。

タイトル: ビバ!シバ!
※宝塚100年史の宝塚大劇場公演を参考にした。舞踊神「シバ」のイメージを現代の世界に持ち込んで、今もあらゆる所で輝き踊る「シバ」の化身たちの姿を、美しく、楽しく、エキサイティングに表現したショー。

タイトル: スターライトエクスプレス
おもちゃの電車のセットが生きる子供の夢をベースにした物語で、ローラースケートを装着した俳優が演じることで知られる。ロンドンのウエスト・エンドでは7,461回上演され、同地でロングラン上演されている作品の一つである。ドイツでは最も人気のあるミュージカルとされる 。2019年時点で、全世界での観客動員数は2000万人以上、興行収入は推定12億ドル以上に達する。音楽は1980年代のディスコやポップスを基調に、カントリー調のラブソングなども加えながら、ロックンロール・ミュージカルと仕上げられている。観客席の周囲や上部にローラースケートのトラックを縦横無尽に張り巡らし、アクロバットやスタントの演技を取り入れたダイナミックな舞台構成となっている。おもちゃの列車を表現した衣装は独特のデザインで、トニー賞等の衣装部門賞を受賞している。

タイトル: 虹のプレリュード
漫画『虹のプレリュード』を原作として、乃木坂46メンバー生田絵梨花がミュージカル初主演で、「テニスの王子様」などのミュージカル演出を手掛ける上島雪夫が演出・振付を担当し、2.5次元ミュージカル制作のネルケプランニングの松田誠がプロデュースしたミュージカル作品。

タイトル: （愛おしき）ボクの時代
『(愛おしき)ボクの時代』は、西川大貴の脚本・演出により、シーエイティプロデュースが企画・主催しているミュージカル作品。2019年初演。

タイトル: 忠臣蔵
昭和22年(1947年)7月その禁は解かれ、同年11月には空襲の難を逃れていた東京劇場で『仮名手本忠臣蔵』は上演された。この上演には「歌舞伎を救った男」フォービアン・バワーズの助力があったとされるが、近年の研究ではこれを否定するものもでている(詳細はフォービアン・バワーズの項目を参照)。戦後の歌舞伎においても『忠臣蔵』は人気演目の一つで、1945年から2015年7月現在までに主要な劇場で歌舞伎の『仮名手本忠臣蔵』は213回も上演されており、真山青果の『元禄忠臣蔵』も66回上演されている。1960年6月には、『仮名手本忠臣蔵』が初めて海外に渡り、ニューヨークの大劇場シティー・センターで上演され、大好評を博した。このとき外務省が切腹の場面を懸念したが、前述のフォービアン・バワーズが問題ないと太鼓判を押したという。

タイトル: SHOCK
読みは「ミレニアム・ショック」。「お客さまに2分に一度のショックを与えたい」と、世界的に活躍するフランツ・ハーラレイ(英語版)が演出協力を行い、製作費は10億を超える。帝劇史上初の抽選発売が行われたが、計38公演の入場券7万枚に対して80万通の応募があり、競争率は11.4倍となった。公演時間は2時間45分。最後のショータイムでは光一の「夏の王様」、今井の「踊り子」、赤坂の「スキヤキ」、メインキャスト4人で「アンダルシアに憧れて」などが披露された。ストーリーは少年隊主演の舞台『PLAYZONE'90 MASK』、『PLAYZONE'91 SHOCK』と光一自身の主演舞台『SHOW劇'99 MASK』のオリジナルストーリーから抜粋したものとなっている。

タイトル: 瀧山久志
瀧山 久志(たきやま ひさし、1983年8月24日 - )は日本で活動するミュージカル俳優および元オペラ歌手である。山口県萩市見島出身。劇団四季所属。