質問: 歌舞伎で演技の切れ目に観客が大声で呼ぶこともある、成田屋や音羽屋といったような、歌舞伎役者の家の称号を何という?
回答: 屋号

タイトル: 京屋
京屋(きょうや)は、歌舞伎役者の屋号。京屋の代表的な名跡は以下のものがある。なお参考までに定紋も併せて記した。

タイトル: 大和屋 (歌舞伎)
大和屋(やまとや)は、歌舞伎役者の屋号。初代坂東三津五郎が養子に入った初代坂東三八の実家の屋号が大和屋だったことに由来。大和屋の代表的な名跡には以下のものがある。なお参考までに定紋も併せて記した。

タイトル: 加賀屋 (歌舞伎)
加賀屋(かがや)は、歌舞伎役者の屋号。初代中村歌右衛門の父・大関俊庵が加賀金沢の出身だったことがその名の由来。

タイトル: 升田屋
升田屋(ますだや)は、歌舞伎役者の屋号。升田屋の代表的な名跡は以下のものがある。なお参考までに定紋も併せて記した。

タイトル: 蝶花楼馬楽 (3代目)
友人に頼んで「加藤清正蔚山に籠る。谷干城熊本城へ籠る。本間弥太郎当家の二階に籠る。」と紙に書いてもらい、それを玄関に貼って家主と交渉して家賃を負けさせたという。「電鉄庵馬楽」の雅号も持っていた。これはこのころ東京市内を走っていた鉄道馬車が電気軌道に変わったことで「馬が楽をする」という自らの芸名に引っかけた洒落である。

タイトル: 詩人の聲
正式名称・天童大人 聲ノ奉納 in 対馬・和多都美神社1990年6月から、5月か6月の新月の日に、長崎県対馬の和多都美神社で行われている恒例行事。1983年8月、長崎での朗唱公演を終えた天童大人が、当時主宰している同人詩「北十字」(キグヌス)の同人長岡毅の案内で、対馬に渡り、豊玉町に在る和多都美神社の一の鳥居(現在の二の鳥居)から聲を撃ち込んで見て、「古代の聲の道」を発見したことから始まる。長岡家は戦前まで和多都美神社の宮司だった縁から案内された。拝殿まで5つ連なる鳥居のうち、満ち潮時には基部が海中に没する「一の鳥居」にて聲を奉納し、約230メートル離れた本殿、その奥に在る豊玉姫墳墓の奥の二つの丘にまで撃ち響かせる。また、立つ背後の浅茅湾にまで、聲を届けなくてはならない。

タイトル: 市川雷蔵 (8代目)
山根はこの言葉の意味を「悲劇を演じることが多いのですが、ただ暗くゆううつというのではなく、どこかにスカッとした面があります。悲しみとさわやかさの両方を備えた役者というのは雷蔵以外にはいません」と解説している。佐藤忠男は雷蔵の演技について、時代劇、現代劇を問わず、「どんなにみじめな役でも、どんなに滑稽な役でも、それを格調高く演じることによって作品に気品を与えた」と評している。評論家の川本三郎は雷蔵の演技の良さについて、「ここにいながらここにいない」ともいうべき「濁世にあっていつもまなざしを遠くへと向けている透明感」にあると評し、この透明感ゆえに「取りようによってはキザなセリフが、そうはならない」と述べている。

タイトル: 柳家小きん
柳家小さん一門における出世名となっており、名だたる落語家が主に二ツ目昇進時に名乗っている。当代は真打昇進後も小きんを名乗り続けているが、かつては二ツ目クラスの名という認識が強く、真打昇進時には柳家小三治などのいわゆる真打クラスになる別の名跡を襲名する例が多かった。ここでは便宜上代数をつけるが、落語家の名跡は真打昇進前にだけ名乗ったものを代数として数えない慣習もあるため、小きんの名には代数を付けない文献が多い。

タイトル: 竹本綱太夫
私がこんにち在ることを考えますと、師匠のご恩、先輩のご恩、また、祖父や父母、家族の恩を深く感じます。倅も彼の祖父、すなわち私の父・藤蔵に対するあこがれがございまして、いつの日か芸名を継承いたしたく修業しておりましたが、このところ周囲よりのお勧めも高まり、襲名が具体化してまいりました。私は祖父、源太夫の芸名も世に出したくかねがね考えておりましたが、この機会に家族で考えまして、私が名乗ってまいりました師匠のお名前は、師匠のお宅へお返しに上がり、親子で尾崎の家の先祖が名乗った芸名を継ぐことにいたしました。九代竹本綱太夫改め、九代竹本源太夫。五代鶴澤清二郎改め、二代鶴澤藤蔵。このたびその襲名をご披露させていただきます。」「九代綱太夫を名乗らせていただき、十五年間なんとかやってまいりましたが、いつぽう、祖父の芸名「源太夫」が気になり始めました。

タイトル: 芸能人ファミリー
冠番組を多く持つなど有力な芸能人と共演機会の多いタレントや、その芸能人のおかげでブレイクしたと本人や周囲が認識しているタレント、特定のプロデューサーがプロデュースした(あるいは特定の作詞家・作曲家などが楽曲提供した)歌手などをまとめて、一族や一門といった意味合いで中心となる芸能人の名前を入れて、多くは「○○ファミリー」「○○軍団」などというように呼ばれる。この時、中心人物は周囲から「大将」「ボス」「殿」「先生」「師匠」などと呼ばれている例が多い。なお、基本的に以下についてはこの形式で呼ばれることはない。

タイトル: 中村歌門
中村 歌門(なかむら かもん)は、歌舞伎役者の名跡。

タイトル: 楽屋真打
楽屋真打(がくやしんうち)は、芸人の仲間内で、楽屋などで話す内容は面白く、評価が高いにもかかわらず、一般の観客にはなかなかうけず、評価が低い芸人を指す表現。

タイトル: 大向う
笑いをとりに行く掛け声をチャリという。チャリを入れて悪ウケを誘い舞台を壊すことが多いため原則的には行わない方がよい。しかし、稀に場の雰囲気を壊さない範囲でのチャリ掛けから、観客が却って引き込まれ盛り上がる場合もある。またチャリの笑いのエネルギーを、おかしみのある芝居では役者が引き継いで盛り上げる場合もある。例1 身替座禅で、浮気相手の「花子が許へ..」と満面の笑みを浮かべたときに例2 石切梶原で、刀で巨大な石(の手水鉢)を一瞬のうちに真っ二つに切り例3 いろいろな芝居で例4 劇中の役者がたまたま実際の親子で、その二人が抱き合って感涙に咽ぶとても感動的なシーン。涙を誘うばかりの決定的な場面で基本的に芸能であるので、絶対的な価値観というものは存在しないが、掛け声を聞きに観劇料を払ってきている客はいないので、場を白けさせぬよう大向うは強く自律すべき点である。

タイトル: 橘家圓喬
橘家圓喬(たちばなや えんきょう)は落語の三遊派の名跡。6代目朝寝坊むらくが三遊亭圓喬として名乗っていたが無断に名乗ったので代数に数えられていない。「橘家圓喬」の名跡はその後、3代目三遊亭小圓朝が預かっていたが、襲名することなく没し、現在は空き名跡となっている。現在、同じ読みの「月の家圓鏡」が存在するために今後襲名されるか不明。

タイトル: 暫
江戸時代には登場人物の名は一定せず、興行ごとに異なった名が用いられてきた。ただしそれではいかにも紛らわしいので、歌舞伎関係者や歌舞伎に通じた江戸っ子たちは、それぞれの役どころを、主役の善玉が「暫」、対する悪玉が「ウケ」、その家来が「腹出し」といった具合に、通称で呼んでいた。役名が現在のものに固定するのは明治28年に九代目團十郎によって『暫』が独立した一幕物として上演されて以後のことである。主人公の「暫」は悪霊を払う霊力を持つ前髪姿の少年である。その霊力を、代々の團十郎は相伝の「にらみ」で表現してきた。かつては、魔よけのためと楽屋裏にまで押しかけた贔屓に暫の隈取のままにらむといったことまであったという。四代目岩井半四郎は真女形でありながら顔に筋隈を取った市川流の荒事で「暫」を勤めたが、山場を迎えたところで女に変身して引っ込むという珍しい演出を見せた。

タイトル: 大雲寺 (江戸川区)
歌舞伎俳優の墓が多いことから「役者寺(やくしゃでら)」とも称される。

タイトル: 家弓家正
芸名は使わず、過去には姓名判断で「大変良くない名前だし、将来も良くないから絶対に変えなさい」と言われたが「僕らの仕事は保証もなく既に良くない」と本名で活動していた。呑み仲間でもある若本規夫からは、収録の際に台詞を決して間違えないことから「精密機械」の異名を与えられた。これに対し本人は「ちょっと、何ていうか⋯非人間的(な表現)だねぇ(笑)」と返しており、「デビュー当時は生放送が基本で何度もトチると次は使ってもらえない時代だったし、トチらない奴に仕事が回った結果で、僕はそんな大したことしてない」と述べている。山路和弘によると、吹き替えに関して家弓は「この仕事は錯覚だからね」とよく言っていたという。藤村歩は尊敬する声優として家弓の名を挙げており、家弓は彼女に芝居の大切さを教えている。『風の谷のナウシカ』のクロトワ役や『ドラゴンボールZ 燃えつきろ!!

タイトル: 劇場 (曖昧さ回避)
「劇場」(げきじょう)は、以下の事物を表す。

タイトル: 大黒常是
大黒常是(だいこくじょうぜ)は、近世日本の銀座の吹所(ふきしょ)で極印(ごくいん)打ちを担当していた常是役所の長としての代々世襲の家職に与えられた名称である。慶長6年(1601年)、徳川家康が和泉堺の銀吹き職人である南鐐座の湯浅作兵衛に大黒常是を名乗らせたのが始まりであった。常是という名称は豊臣秀吉により堺の南鐐座の銀細工師に与えられたものであった。

タイトル: 殿
江戸時代には大名や旗本を敬っていう語となり、それ以下の身分の者が称することは禁じられたが、農村では国人などの系譜を引く中世以来の有力豪農の隷属下にある人たちが主人を「殿」、子弟を「若殿」と呼ぶこともあった。また、貴人だけでなく、女性が男性を(特に妻が夫を)敬って呼ぶ言葉としても使われた。今日でも「殿方」という言葉にこの用法が残っている。

タイトル: 嵐小六 (3代目)
父三右衛門の薫陶を受けて育った。父の教育はきびしく小六はそれに耐えて名優としての基礎を学んでいった。父と共演したとき観客が小六をさかんに褒めるので、父は「あんな客ばかりなら、もうこの小屋の世話になるな。」と小六に言った。父がやっかみで言っていると誤解した小六は、翌日観客が褒める声に合わせ即興で見得をして大歓声を受けた。褒めると思っていたはずの父は、逆に激怒して小六の横面をはりとばして「あんなことで見得するのは格下の浜芝居のすることだ。客はお前の演技を褒めてるのではない。ただ役者の顔をほめているだけだ。分からないならもう一緒に舞台に立つな。」と叱った。

タイトル: 能楽
これは江戸期に観世家に限り分家(現在の観世銕之亟家)を立て、これをほかの家元並みに扱うという特例が認められたことに基づくものである。分家に対し、本家が「宗家」と称したのがやがて「家元」の意味で用いられるようになったものである。現在では、同姓の分家との関係で用いられないかぎり、ほぼ「家元」の言いかえである。江戸時代以前、猿楽の役者たちはいずれかの座に所属して活動していたため、現在のようにシテ方が自由に三役を好きな流派から選んで演能をすることはなかった。以下に江戸時代における各座の構成を示す。(カッコ内は2005年の能楽協会名簿における所属の能楽師の数)能楽師の多くは何代も続く能楽師の家に生まれた者であり、幼少時から父親による訓練を受ける。

タイトル: 襲名
また、現役力士が引退して年寄となる際には「引退して年寄○○を襲名」となる。行司については、三役格の行司から立行司に昇格した時点でまず序列第2位の「式守伊之助」を襲名して、その後に最高位の立行司に昇格する時点で「木村庄之助」を襲名することが慣例となっている。登録名やリングネームが襲名されることはほとんどなく、プロレスで2世レスラーが『父親のリングネーム+ジュニア』を名乗ることがあるほか、『タイガーマスク』のように覆面レスラーが代替わりする際にも襲名と表現されることがある。一般的に、Jr.(ジュニア)が襲名の準備として用いられ、父親が他界する事で、Jr.の表記を外して襲名する(リングネームの例になるが、ドリー・ファンク・ジュニアのように父親の他界後も「ジュニア」の付いた名前を維持することもある)。

タイトル: ちょんがれ
ちょんがれは、ちょぼくれとも呼ばれる門付芸である。詞章の頭に「ちょんがれちょぼくれ」と連続する部分があり、主に上方では「ちょんがれ」と、江戸・東京では「ちょぼくれ」と呼ばれた。しばしば阿呆陀羅経とも極めて近い芸能とされる。同じ祭文系の芸能は概ねレコード吹き込みがされているが、この芸能は吹き込みされておらず音源はない。従って、歌唱法や踊りの有無など芸態の中心部分は不明である。

タイトル: 中村隼人 (歌舞伎役者)
中村信二郎(現、二代目中村錦之助)の長男として、母の実家である鹿児島県で生まれる。名前は薩摩隼人の隼人から。祖父は四代目中村時蔵、曽祖父は三代目中村時蔵。伯父は五代目中村時蔵。四代目中村梅枝・中村萬太郎兄弟は従兄弟。映画スターの萬屋錦之介やドラマ等で活躍している俳優・中村嘉葎雄は、大叔父にあたる。2002年(平成14年)2月歌舞伎座『寺子屋』にて松王一子小太郎役で初舞台。 2007年(平成19年)12月、国立劇場『堀部彌兵衛』のさち役で国立劇場特別賞。 2012年(平成24年)2月17日、堀越高等学校を卒業。同級生にはHeySayJUMPの山田涼介、知念侑李、中島裕翔や、俳優の神木隆之介、入江甚儀、志田未来、川島海荷、野村周平などがいる。 2015年(平成27年)1月、浅草公会堂『仮名手本忠臣蔵』五・六段目の千崎弥五郎ほかで名題昇進。各種お稽古事は次の通り。

タイトル: 藤間勘祖 (2世)
永代橋=藤間 勘祖のことを呼んでいた。その後、稽古場は人形町、麻布と設けたが、関係者は「永代橋の宗家」と言っていた。

タイトル: 藤間勘右衛門
藤間 勘右衞門(ふじま かんえもん、新字体:勘右衛門)は、藤間流勘右衛門派宗家家元の名跡。三代目以降、歌舞伎役者が兼ねて襲名している。

タイトル: 弥右衛門
類似の通称名として弥一右衛門(やいちえもん)、弥次右衛門(やじえもん)、弥三右衛門(やぞうえもん)、弥七右衛門(やしちえもん)などがある。

タイトル: 茶屋四郎次郎
茶屋四郎次郎(ちゃやしろうじろう、ちゃやしろじろう)は、安土桃山時代から江戸時代にかけての公儀呉服師を世襲した京都の豪商の通称。正式な名字は中島氏。当主は代々「茶屋四郎次郎」を襲名する習わしであった。

タイトル: 権助
権助(ごんすけ)は、架空の人物名。小僧の定吉と並ぶ、古典落語に登場する奉公人のキャラクターである。主に江戸落語で登場する。元々「権助」という名前は個人名というより、地方出身の商家の使用人、特に飯炊きの総称で、職業名を示す普通名詞だった。落語に出てくる権助も地方から江戸に上京してきた田舎者で、奉公先で飯炊きや、下男をしている。

タイトル: 本郷座
明治6年(1873年)7月11日、本郷の地主奥田某が本郷区春木町に奥田座を開場、明治9年(1876年)には所在地の名を取って「春木座」と改名した。主に歌舞伎を上演し、明治17年(1884年)頃には、九代目市川團十郎や五代目尾上菊五郎らが出演して活況を呈した。明治18年(1885年)5月2日からは三田村熊吉の鳥熊芝居を上演した。三田村は入場料を安くし(7分通りは1人6銭)、観客サービスにつとめ好評を博し、他の歌舞伎を圧倒し、明治19年3月まで興行し、大阪に去った。明治23年(1890年)に本郷大火で類焼、翌年新築開場したが、明治31年(1898年)にまた類焼、その翌年に再築開場している。明治35年(1902年)には区名を採って「本郷座」と改称した。これ以後は新派の川上音二郎一座の『ハムレット』などが盛況を極め、新派全盛の原動力となった。

タイトル: 湯屋番
演者が所属する一門により、噺の舞台となる銭湯の名前が変わるのもこの噺の特徴。

タイトル: カーテンコール
カーテンコール (英:curtain call) とは、オペラ、バレエ、演劇、ミュージカルなどにおいて、歌手・バレエダンサー・俳優、指揮者・演出家が舞台上に現れて観客に挨拶することをいう。通常はお辞儀や手を振ったりして観客の拍手や歓声に応えるだけだが、一連の公演の初日、千秋楽などの節目では代表者が謝辞を述べる場合もある。

タイトル: 松本幸四郎 (7代目)
十三代目片岡仁左衛門の自伝『仁左衛門楽我記』には「どんな役でも持って来られたら私は快く出る。人は高麗屋はなんだってあんな役にまで出るのだろう? あんな役はことわればいいとごひいき筋でも言ってくださるが、出てくださいと言われることは、仲間にきらわれていない証拠ですよ。私の演し物の幕に幸四郎はださないように、と言われるようになっちゃおしまいだ。私のような者でも出て欲しいと頼まれることは、ありがたいことだと思うの」 と、その温厚な人柄を表す言葉が記されている。非常に生真面目な上に辛抱強く、文字通り「体を張る」人物でもあった。三男である二代目松緑の著書『松緑芸話』(講談社、1989年/講談社文庫、1992年)には、『茨木』の渡辺綱を演じた際に、幕切れの見得で体を伸ばし過ぎて心筋梗塞を起こしたことが紹介されている。

タイトル: 権助芝居
本来のサゲは「番頭さんに一分で頼まれた」であり、そのために「一分芝居」「一分茶番」等の題がついているのだが、最近ではあらすじのように「五十銭で頼まれた」と明治以降の貨幣単位になおしたり、故郷の村芝居でお軽を演じたときの話をメインにする場合もあるので、「権助芝居(茶番)」という題のほうが通りがいいようである。

タイトル: 三桝家
三桝家、三桝屋(みますや)

タイトル: 舞妓
舞妓(まいこ)は、京都の五花街(上七軒・先斗町・宮川町・祇園甲部・祇園東)において、舞踊・御囃子などの芸で宴席に興(きょう)を添えることを仕事とする少女のこと。芸妓の見習い修行段階の者をいう。舞妓・芸妓は、今から約300年前の江戸時代に、京都の八坂神社(当時は祇園社)のある東山周辺の、神社仏閣へ参詣する人や街道を旅する人にお茶をふるまった水茶屋の茶立女(ちゃたておんな)に起源がある。水茶屋も初めはお茶や団子を提供していたものに、やがて酒や料理が加わり、その店で働く彼女達が、歌舞伎芝居を真似て三味線や舞踊を披露するようになった。現在も京都の祇園を中心とした花街で厳しいしきたりの下で活躍している。京都市内で、普通に見かける舞妓は、観光客の扮した舞妓変身である。本職の舞妓が日中、花街や花街以外を出歩くことは珍しく、京都府民・京都市民でも、本物の舞妓を見かけることはほとんどない。