質問: この時ミッキーマウスの声を演じていたのはウォルト・ディズニー本人であった、ミッキーマウスの公式デビュー作は何でしょう?
回答: 蒸気船ウィリー

タイトル: ミッキーマウス
モーティーは赤い服や帽子を身に着けていることが多く、フェルディーは青い服や帽子を身に着けていることが多いものの、それ以外の服を着ていることもあり、特に両者が全く同じ服を着ている場合や、白黒テレビの場合は、見た目では全く区別がつかなくなってしまう。実際の第1作はチャールズ・リンドバーグに因むヒット作『フィリックスのノンストップ飛行』のパロディ『プレーン・クレイジー(飛行機狂)』である。第2作は『ギャロッピング・ガウチョ』。どちらもサイレントで配給ルートも得られずまったく相手にされなかった。1928年11月18日、第3作アニメーション映画『蒸気船ウィリー』がトーキーで成功。当時はウォルトが声優を務めていた。その後映画はシリーズ化されミッキーは一躍人気キャラクターとなった。1939年、「ミッキーの猟は楽し」以降キャラクターデザインが変更された。

タイトル: 蒸気船ウィリー
厳密には本作の前に作られた『プレーン・クレイジー』と『ギャロッピン・ガウチョ』に出演しているが、公開は本作が最初だった。ウォルト・ディズニーは『オズワルド・ザ・ラッキー・ラビット』の版権をユニバーサル映画に奪われてから、信頼するアニメーターであったアブ・アイワークスと共に新たなキャラクター、ミッキーマウスを考案した。当時の主流はサイレント映画であり、ミッキーを主役にしたサイレント映画を数本作ったが、配給会社には受け入れられなかった。しかし1927年に世界初のトーキー映画である『ジャズ・シンガー』が公開され、トーキーがこれからの主流になっていくと確信したウォルトはアニメでもトーキーを利用できないかと考え、当時サイレント映画用に作っていた『蒸気船ウィリー』をトーキー映画として作り直す。

タイトル: グーフィーのお父さん
『グーフィーのお父さん』(グーフィーのおとうさん、原題:Fathers are People)は、ウォルト・ディズニー・プロダクション(現:ウォルト・ディズニー・カンパニー)が製作した1951年10月21日公開のアニメーション短編映画作品。グーフィーの短編映画シリーズの第34作目である。グーフィーの息子・ジュニアのデビュー作でもある。

タイトル: ミッキーマウス・レビュー
場内には座席があり、座って鑑賞できる。ここではオーディオアニマトロニクスによるディズニーキャラクターの演奏会が行われる。ショーに合わせてステージの幕が上下し、白雪姫や三匹の子ぶた、不思議の国のアリスなどの様々なシーンが展開する。

タイトル: モーティマー・マウス
1930年のコミック・ストリップ「Mickey Mouse in Death Valley」には、ミニーマウスの牧場を所有している牧畜業者のおじとして登場する。このモーティマーはこれ以降も、1930年代初めのミッキーマウスを主人公にした多くのコミック・ストリップに登場した。しかしながら、現在までアニメーションには登場したことがない。

タイトル: ミッキーのフィルハーマジック
「フィルハーマジックオーケストラ」とは、ファンタジーランドコンサートホールに所属する交響楽団。ミッキーマウスが指揮者、ドナルドとグーフィーがコンサートホールマネージャーをつとめる。演奏会に招かれたゲストは、ドナルドダックが巻き起こすハプニングに巻き込まれ、いろいろなディズニーの映画の世界をめぐる。ミッキーマウス、ドナルドダック、グーフィーのほか、美女と野獣、ファンタジア、リトル・マーメイド、ライオン・キング、ピーター・パン、アラジンなど多くのディズニー映画のキャラクターが登場する楽しいステージが巨大3D映像で実現される。

タイトル: ハウス・オブ・マウス
ミッキーマウスと仲間たちが経営するジャズクラブ(ナイトクラブ)「ハウス・オブ・マウス」にディズニー映画のキャラクターが客としてやって来るという設定で展開するクロスオーバー作品。各エピソードは、ミッキーら従業員とお客たちがクラブ内で繰り広げる騒動などのストーリーをメインに、クラブのスクリーンで余興として上映されるアニメーションパート(劇中劇)を織り交ぜた構成となっている。劇中劇の内容は「ミッキーマウス・ワークス」の再放送、または「ディズニークラシック短編集」の再放送であるが、本作オリジナルの新作エピソードが上映されることもある。これらがおおむね毎回2〜3話ずつ上映され、中には前・後編に分かれているものもある。「ミッキーマウス・ワークス」の続編かつ同作のリピート放送枠としての役割を含む性質上、ミッキーたちの性格や演出もドタバタ色の強い特色を踏襲している。

タイトル: ジーニー (ディズニーキャラクター)
オリジナルの英語版を演じているのはロビン・ウィリアムズ。元々ジーニーはそれほどハイテンションではなかったが、ウィリアムズがアフレコ時に卓越したトークセンスによるアドリブを連発し、今のような喋り方のキャラクターになったという。続編作品『ジャファーの逆襲』ではダン・カステラネタに変更され、次の作品『盗賊王の伝説』では再びウィリアムズが登板、さらにTVシリーズ以降はカステラネタが務めている。日本語吹き替え版では全て山寺宏一が務め、ウィリアムズに負けず劣らずの超ハイテンションな演技を見せている。また、ジーニーは頻繁にジョークを口にするコメディキャラクターでもあるため、吹き替えの際には大幅なアレンジがなされているケースもある。

タイトル: マイティ・マウス (アニメ)
『新マイティマウス』(英語: The New Adventures of Mighty Mouse and Heckle & Jeckle)は、1979年にアメリカで放送されたフィルメーション制作のテレビシリーズ。日本では1980年代中頃にフジテレビで『マイティマウス』のタイトルで放送された後、2001年9月から12月にかけてスーパードラマTVで『新マイティマウス』のタイトルで再放送された。ただし吹替声優は異なる。日本語版制作:フジテレビ、グロービジョン

タイトル: ドナルドのポリスマン
『ドナルドのポリスマン』(原題:Officer Duck)は、ウォルト・ディズニー・プロダクション(現:ウォルト・ディズニー・カンパニー)が制作したアニメーション短編映画作品。公開は1939年10月10日。ドナルドダック・シリーズの第18作である。

タイトル: ダックテイルズ
1987年から1990年まで放送された『わんぱくダック夢冒険』のリブート作品。アメリカ合衆国では、2017年8月12日よりディズニーXDにて放送が開始された。日本では2018年2月17日より、ディズニーXDにて日本語吹替版の放送が開始された。ディズニー・チャンネルでは、同年6月9日にドナルドダックの誕生日に合わせ先行放送を実施、6月23日よりレギュラー放送を開始した。2019年3月16日よりDlifeでも放送開始した。字幕放送を実施。ヒューイの声は黄色、デューイの声は水色、ルーイの声は緑色、その他のキャラクターの声は白で表示される。ドナルド以外のキャラは全員声優が当時(逝去した声優含む)と異なっており、ヒューイ・デューイ・ルーイの個性を引き立たせるため、声だけでなく容姿や性格もそれぞれ従来のシリーズと異なっている。ヒューイら3人の日本語吹替を男性声優が担当するのは本作が初となる。

タイトル: 白ウサギ (不思議の国のアリス)
ディズニーのアニメ映画『ふしぎの国のアリス』では、鼻眼鏡をかけ、巨大な懐中時計を携えた姿で登場する。この時計は「狂ったお茶会」で帽子屋たちにバターやジャムを塗りたくられて壊されてしまう。「遅刻だ、遅刻だ」という冒頭の台詞は短い歌になっている。声はビル・トンプソンが当てている。ティム・バートン監督による2010年の翻案映画『アリス・イン・ワンダーランド』では、白ウサギはニベンズ・マクトウィスプ(Nivens McTwisp)という名が与えられ、「赤の女王」の部下として登場する。しかし実は白の女王側のレジスタンスの一員であり、ジョニー・デップが演じるマッド・ハッターからアリスを捜す任務を受けている。この映画では白ウサギはCGであり、声はマイケル・シーンが担当している。

タイトル: マーサ・レイ
」と口をネタにしたフレーズを使った。マーサの大きな口はコミックにおいてもネタにされ、その多くは実際よりも、やたら口が強調されて描かれた。ウォルト・ディズニーの1938年のアニメ映画『マザー・グース ハリウッドへ行く(英語版)』でのマーサは、やはり大きな口を持っていたジョー・E・ブラウンらとともに踊っているように描かれている。また、ワーナーのメリー・メロディーズ・シリーズの一つ『カッコウが木に満ちあふれ(英語版)』でも、マーサはジャズ風スキャットを歌うロバ「モーシャ・ブレイ」として描かれている。アメリカが第二次世界大戦に参戦すると、マーサは米国慰問協会に加わって慰問活動を開始する。以降、朝鮮戦争やベトナム戦争においても引き続いて慰問活動を行い、飛行機恐怖症の気があったにもかかわらずアメリカ軍の慰問のためにツアーを続けた。

タイトル: グーフィーの番犬
『グーフィーの番犬』(グーフィーのばんけん、『原題:Man's Best Friend』)は、ウォルト・ディズニー・プロダクション(現:ウォルト・ディズニー・カンパニー)が製作した1952年4月4日公開のアニメーション短編映画作品。グーフィーの短編映画シリーズの一作品である。

タイトル: ミッキーマウス ファンハウス
Happy Harvest Day!「ミッキーマウス ファンハウス」(原題:Mickey Mouse Funhouse)はディズニー・チャンネルで放映されるアメリカ製アニメーション作品。2021年7月16日からレギュラー放送開始。日本では、2022年3月6日からディズニーチャンネルにてレギュラー放送開始。

タイトル: ポップアップ ミッキー/すてきなクリスマス
※その他の日本語吹き替え:藤本譲、銀河万丈、稲葉実、佐藤ゆうこ、小金澤篤子、宗矢樹頼、紗川じゅん、岡野浩介、小形満、さとうあい

タイトル: ミッキーマウス!
本作品が題材となったアトラクションがディズニーパークに存在する。ディズニー・ハリウッド・スタジオ(ウォルト・ディズニー・ワールド・リゾート)に存在、ディズニーランド(ディズニーランド・リゾート)に建設中である。

タイトル: ディズニー エピックミッキー 〜ミッキーマウスと魔法の筆〜
ある日の夜の事。もう一つの世界に暮らす魔法使いイェン・シッドが魔法の筆で、「ウェイストランド」と呼ばれる、忘れられたディズニーキャラクターたちが暮らす世界を作っていました。しかし、鏡の中から現れたミッキーマウスが、イェン・シッドが離れている間に魔法の筆を使ってしまいます。ミッキーは間違えてイレーサーのインクをこぼし、インクの魔物「シャドー・ブロット」を生み出してしまいました。そして月日が経ち、ミッキーは様々な賞を取り、誰もが認める大スターになってしばらくしたある日、いつものように寝ていると突如シャドー・ブロットが現れ、ミッキーをウェイストランドに連れ去ってしまったのです。その頃、ウェイストランドは、ミッキーの失敗による「イレーザーの災い」で荒れ果てた様子になっていました。ミッキーはシャドー・ブロットを倒し、ウェイストランドを元に戻すため、グレムリン・ガスと協力して冒険をはじめます。

タイトル: クマのプーさん
イギリスの映画評論家フィリックス・パーカーは、この映画に対してクリストファー・ロビンの声を標準的なイギリス南部の発音にして吹き込み直すことを求めるキャンペーンを『イヴニング・ニューズ』紙で展開し、『デイリー・メイル』紙でもその運動に対する支持が表明された。さらにクリストファー・ミルンからも賛同の手紙が寄せられ、結果としてディズニーにクリストファー・ロビンの声を吹き替えさせることに成功した。その後、ディズニーはピグレットを登場させた「プーさんと大あらし」(1968年)をはじめ、短編・長編映画やテレビシリーズなど数多くの映像作品を製作している。当初は概ね原作に沿った内容で作られていたが、のちにはオリジナルストーリーも作られ、ゴーファーのほかにも小鳥のケシー、「ゾゾ」のランピーといったオリジナルキャラクターが加えられた。

タイトル: ウォルト・ディズニー
ウォルトは『南部の唄』では封切りイベントに主演の黒人俳優を出席させなかったほか、『南部の唄』の以前にもその二年後にも、ミッキーマウスやミニーマウスがアフリカで野蛮で猿のように描かれた黒人を差別的に扱う民族侮辱的な漫画を出版しており、現在も批判の対象となっている。彼の制作した作品群のほとんどすべてに、様々な民族に対する彼の白人中心視点から成る人種差別、および男尊女卑的な性差別が指摘されている。

タイトル: ディズニー・キャラクター・ボイス・インターナショナル
ディズニー・キャラクター・ボイス・インターナショナル(Disney Character Voices International, Inc.)とは、アメリカのウォルト・ディズニー・カンパニーが製作する映像作品の吹き替えを行うウォルト・ディズニー・ダイレクト・トゥ・コンシューマー&インターナショナルの主要部門である。

タイトル: ファンタジア (映画)
その後ディズニープロダクションで、公開当時の作画に用いられた絵の具の持つ色彩の忠実な復元を目指してデジタル修復を行い、それによりハイビジョンマスターによるBlu-rayとDVDが米で2010年12月7日、日本では翌年の4月20日にリリースされた。ここでは、オリジナル英語音声は7.1chサラウンドに編集して制作された。さらに、各国語版共に1990年リリース版では音声のヒスノイズの除去処理において音楽性を著しく損ねていたほど技術が未熟だったものが、後に同処理においての技術が大幅に進歩し、この修復版ではそういった形跡が見られなくなった。LD盤では姿を見せず声だけの出演だったディームズ・テイラーが姿を見せ、解説の日本語吹き替えは矢島正明から垂木勉に交替。ストコフスキーとミッキーによる『魔法使いの弟子』終演直後のやりとりも音声吹き替え付きで収録された。

タイトル: モーティマー・マウス
1936年の短編映画『ミッキーのライバル大騒動』 (Mickey's Rival) には、ミニーの愛を巡るミッキーの競争相手として登場する。ミニーとは幼なじみであり、スポーツカーを乗り回して気取っているがドジなところがあるキャラクターとして描かれている。このモーティマーは、後の漫画やアニメシリーズ『ミッキーマウス・ワークス』、『ハウス・オブ・マウス』にも準レギュラーのような形で出演した。口癖は"Ha-cha-cha!"で、ミッキー達が彼を話題にするときに口に出すなどかなり浸透している。上記の短編アニメでのキザで狡猾な性格が強調され、「ハウス・オブ・マウス」ではミニーや彼女以外の女性キャラにも過剰なアプローチをかけてはクラブを追い出されることが多い他、ステージで醜態を晒してはゲスト達からブーイングや嘲笑を浴びている。

タイトル: ミッキーマニア
元はミッキーマウス誕生65周年企画の一部として計画されていたゲームである。しかしゲーム開発に許されていた期間が6か月だけであったため間もなく65周年企画としての開発は断念され、ミッキーが過去の短編映画作品を巡って行く内容になった。

タイトル: モンキーズ
選出当時、マイク・ネスミスはマイケル・ブレッシング名義でカントリー・ミュージシャンとして、デイヴィー・ジョーンズはイギリスマンチェスター出身の舞台俳優・歌手として(ビートルズが『エド・サリヴァン・ショー』に初登場した回には番組に端役として出演していた)、かつてミッキー・ブラドックという名前で子役スターとして活躍していたミッキー・ドレンツは大学生として、ピーター・トークはグリニッジ・ヴィレッジでのインディーズミュージシャンとして、それぞれ活動していた。選考は非常に難航し、最終的にオーディションの合格者が決まったのは、テレビシリーズのパイロット版制作に入るデッド・ラインギリギリである1966年1月であった。1966年8月、デビュー曲「恋の終列車 (Last Train to Clarksville)」をリリース。同年9月12日、NBC系列で『ザ・モンキーズ・ショー』が始まる。

タイトル: リラクタント・ドラゴン
『リラクタント・ドラゴン』(原題:The Reluctant Dragon)は1941年6月20日に公開された、ディズニー初の実写&アニメ合成映画。モノクロ(オープニングのみ)、カラー、スタンダード。上映時間は73分。「魔法のアニメ王国 ディズニー・スタジオ ~フル・アニメのできるまで~」という名前でポニー及びバンダイ・ビデオ・ネットワークでビデオが発売され、後に「魔法の王国 なつかしのディズニー・スタジオ探訪記」という名前でWOWOWで放送されたこともある。日本での公開は1956年3月21日(日本での劇場公開時タイトルは「ディズニー撮影所御案内」)。

タイトル: 荘真由美
1984年、『コアラボーイコッキィ』(ミミー役)で声優デビュー。かつては青二プロダクションに所属していた。『機動戦士Ζガンダム』(クム、ハロ役)、『ドラゴンボール』(チチ役)、『めぞん一刻』(音無郁子役)、『ハイスクール!奇面組』(一堂霧役)、『美味しんぼ』(栗田ゆう子役)、『キテレツ大百科』(初代・野々花みよ子役)などヒット作品に多く出演。1980年代後半における主要声優の1人となった。難波圭一との結婚後も活動を続けていたが、1990年末から1991年初頭にかけては出産のため、栗田ゆう子を除く当時の持ち役を全て降板。『美味しんぼ』の終了後、1992年には一度引退することとなった。その際、夫や業界関係者には「様子を見て時期が来たら復帰したい」と意思表示をしていたという。