質問: 志賀直哉の『城の崎にて』に代表される、作者自身が主人公となり、自身の体験を元に話が展開する形式を何という?
回答: 私小説

タイトル: 佐藤友哉
主人公は物事や事件、環境に自ら狂いながらも抵抗していく。これらの舞台設定や語り手の心象、物語の筋といったものは、佐藤自身が置かれている実際の状況や、昔の経験などが少なからず反映されており、私小説的な筆致であると言える(「北海道の地方都市で、無為の日々を過ごすフリーター」の語り手を描いた『水没ピアノ』、「作家としてデビュー、上京するも執筆活動が思うように進まない」といった主人公を描いた『世界の終わりの終わり』など)。メフィスト賞で同時期にデビューし、交友関係もあった舞城王太郎や西尾維新と比較されることが多く、シニカルで刺々しい作風や自虐的な発言から、今までの文学の流れを無視した若い世代の書き手とされるが、実際は大江健三郎や中上健次といった「王道」が大好きだという(「活字倶楽部」2005年春 インタビュー参照)。

タイトル: 私小説
私小説(わたくししょうせつ、ししょうせつ)は、日本の近代小説に見られた、作者が直接に経験したことがらを素材にして、ほぼそのまま書かれた小説をさす用語である。心境小説と呼ぶこともあるものの、私小説と心境小説は区別されることがある。日本における自然主義文学は、私小説として展開された。

タイトル: 五十嵐律人
弁護士であることから、作品は必ず法律を主題テーマとしている。デビュー作『法廷遊戯』は法廷ミステリーというジャンルの小説で『不可逆少年』は少年法を扱った青春小説である。『原因において自由な物語』は前述2作の要素を盛り込んでいる。小説を執筆する際は、プロットを立てずに答えが見つかるまでひたすら考えながらアイディアを出している。本人曰く「プロットを作ってしまうと、どうしても自分で解きやすい謎を考えてしまい、作品の驚きが薄れてしまう」と公言し、推理小説の謎解きを考える際は、読者にも見抜かれやすいということから「最初に思いついた答えは使わない」というルールを決めている。

タイトル: 西方の人
芥川が自裁を前にしてクリスト(キリスト)の一生を自身の一生となぞらえ、あるいは対置しながら描いたものとされる。新約聖書の福音書、特にマタイ福音書をベースに、項目を拾い出し、37の短い章が立てられている。「西方の人」が語られる時は、必然的に「作者の死」と深く関わってくる。「作者の自画像=クリスト」なのか、あるいは「クリストと作者の距離」があるのかという議論が繰り返されてきた。芥川の作品の中でも特に論評が多い作品である。また、作品の末尾に描かれるクリストの最後を表現した「折れた梯子」が、「天上から地上へ登る」と形容されている事から、生への希求が表現されていると主張する一派が生まれた。「地上から天上へ登る」の誤記ではないかとする人たちとの論争は、平行線のまま解消されていない。最近は当時の言説全体からの位置づけなどが課題になっている。

タイトル: 岡崎隼人
岡崎隼人(おかざき はやと、1985年12月22日 -)は日本の小説家。岡山県出身。2006年、『少女は踊る暗い腹の中踊る』で第34回メフィスト賞を受賞し、デビューした。帯につけられたコピーは「子供たちのダークサイドを抉る青春ノワールの進化形」。マーク・Z・ダニエレブスキーの『紙葉の家』を机代わりに、2か月ほどで書き上げた作品だという(下記エッセイ参照)。『メフィスト』2007年5月増刊号に掲載された「ノベルス あとがきのあとがき」で、2作目として「『welcome to my......』に対する感謝・対策」という仮タイトルを予告したが、未刊行である。

タイトル: ちゃんぽん食べたかっ!
『ちゃんぽん食べたかっ!』(ちゃんぽんたべたかっ)は、さだまさしの小説。さだの自伝的小説で、2014年から『長崎新聞』や『大分合同新聞』などで連載され、2015年5月30日にNHK出版から単行本が刊行された。タイトルの「食べたか」は「食べたか?」という疑問形ではなく、長崎の方言で「食べたい」という意味である。2015年にNHK総合でテレビドラマ化された。

タイトル: 家族だから愛したんじゃなくて、愛したのが家族だった
『家族だから愛したんじゃなくて、愛したのが家族だった』(かぞくだからあいしたんじゃなくて、あいしたのがかぞくだった)は、作家・岸田奈美による、配信サイト『note』に投稿された実話をもとに出版された自伝的エッセイ、およびそれを原作とするテレビドラマ。

タイトル: 高熱隧道
『高熱隧道』(こうねつずいどう)は、吉村昭の長編小説。1967年(昭和42年)に新潮社から刊行された。ジャンルはノンフィクション。

タイトル: ゲーセンで出会った不思議な子の話
2012年1月、匿名掲示板・2ちゃんねるのニュー速VIP+板において「俺:大学生、さえない男。たまの休みや講義の空きにゲーセンに行って格ゲーをやるのが好きだった。そこであった話を、ちょっと書かせて欲しい」というレスに端を発し、とある投稿者がスレッドを立てて4日間に亘り自分語りを綴った。スレッドでは他の匿名投稿者と会話しながら物語が綴られた。その後、当スレッドの内容がまとめブログや漫画家、音楽家のSNSなどにより注目を浴びた。のちに投稿者を名乗る富澤南がレスの内容を書籍化することを公表し、綴った内容がフィクションであることをインタビューで明らかにした。富澤は『ファミ通』でのインタビューで、投稿当時はスレの住人からの反応を反映しつつこの物語を紡いでいったと話しており、富澤はこの作品で作家としての活動を心に決め、自ら作者として名乗りを上げたと述べている。

タイトル: 散りぬるを (小説)
山中正樹は、川端が抱いていたと思われる「世界観や言語観」を体現したものが『散りぬるを』であり、そこで表現された「世界観や言語観」は、「第三項」(「主体」「主体の捉える客体」「客体そのもの」の三項の原理で捉える、田中実の文学理論中の概念)と重なり合うとして、語り手の「私」の意識に、死者と生者、過去と現在との差異がほとんどなく、他の〈正気〉と〈狂気〉、〈必然〉と〈偶然〉、〈記録〉と〈記憶〉といった二項対立概念も差異が無化されていく仕掛けの流れの中、近代科学的な認識に基づく価値観や世界観が相対化され、その相対化さえも無化されながら、最終的にはその認識を生み出している「私」の意識も「私」自身によって否定されている作品世界を分析している。

タイトル: 渡り用人片桐弦一郎控
安芸津藩江戸藩邸詰めの藩士だった片桐弦一郎は、藩のお取りつぶしにより浪人となり、神田の裏長屋で暮らしている。突然の改易でこの世の無情、悲哀を知った弦一郎は、雇われの「渡り用人」として、苦しい内情ながらも体面だけは重んじる武家の立て直しのため尽力しながら、市井の人々のもつれた事件を人情味豊かに始末していく。

タイトル: 山峡の章
朝川昌子は阿蘇から耶馬渓をめぐる九州旅行の途中、霧の山中で、官公庁に勤める堀沢英夫とその友人の吉木に出会う。昌子はやがて堀沢と結婚するが、新婚生活に充実を感じられない。堀沢の冷たさ、エリート意識に、違和感を覚える日々が続く。不安な出来事も続き、索漠とした気持ちに包まれる昌子だったが、結婚生活は不意に終焉を迎える。堀沢と昌子の妹・伶子が失踪、二人の遺体が宮城県の作並温泉付近で発見された。情死行を報じるマスコミ。二人の不倫関係を信じられない昌子は、真実を掴もうと究明に乗り出す。

タイトル: 三河ごーすと
三河 ごーすと(みかわ ごーすと、1988年 - )は、日本の小説家、シナリオライター。

タイトル: 志賀直哉
..写生の妙を極めないものはない」と賞賛している。さらに「焚火」や「真鶴」といった作品を挙げつつ「リアリズムに東洋的伝統の上に立つた詩的精神を流しこんでゐる」として、その東洋的詩精神をも賛美している。菊池寛は「志賀氏は現在の日本の文壇では、最も傑出した作家の一人だと思っている」と直哉を絶賛している。さらに、直哉をリアリストとした上で「(志賀)氏のリアリズムは、文壇における自然派系統の老少幾多の作家の持っているリアリズムとは、似ても似つかぬ」ものであると述べている。その理由として「厳粛な表現の撰択」がなされていること、内容に「ヒューマニスチックな温味」があることを挙げている。辻邦生は直哉の散文を「その詩的完璧さと清澄度において...一つの頂点を形づくっている」と評価している。また、直哉の文章の根底には「物を正確に見る視線」があることを指摘している。

タイトル: 高橋治
和解条項では、作品をドラマ化したり、書籍を宣伝する際には、主人公が「実在の人物とは一切関係のない」ことを明示するとしている。

タイトル: 歴史物語
歴史物語(れきしのもがたり)とは、日本文学において、実際の歴史に基づいて物語風に書かれた作品のこと。仮名文で書かれている事が原則であり、漢文によって書かれた史論書とは区別されている。歴史の流れに従っているため、物語を全て史実のように錯覚してしまうケースもあるが、作者による演出の挿入や作者が当時知っている範囲で書かれていることも多いために、作中のエピソードと史実が合致しない事例も有り得る(軍記物語にも同様のことが言える)。

タイトル: 永井豪
永井は一般に「手塚以後」といわれる戦後期に、新聞漫画、書店・貸本店作品といった様々な形態の漫画作品を読者として経験した上で送り手となった最初の世代の漫画家である。例えば自身も影響を受けたと語るように、手塚的なディズニーの影響下にある文法とともに、白土三平的な筋肉を持ち血の出るリアリティを持った形式も等価に受け取っている。永井のデビュー当時にあった他の漫画文法と比較すると、永井のタッチはリアルとギャグ両方の要素を持った独特のデフォルメである。また貸本・赤本時代の、単行本をまとめて「読ませる」タイプの作家とは異なり、主に週刊連載という形式で「引っ張る」作風をメインとしている。コマ割りが大きく1ページ内のコマ数が少なく、コマ枠も登場人物も線が太い。時にはセリフや擬音ばかりか、登場人物までもがコマからはみ出す。1コマが見開き2ページにも及ぶこともある。

タイトル: 大江健三郎
自作を「異化」することは、創作者の意識において、すでに反射化された自作を再び明視すること、自作に対する固まった観念を疑問視するということ、自作への異議申し立てである。自作言及・自作引用する作品は多くの場合、自作の注釈・説明という方向ではなく、自作を解体する方向へ物語を導いて、それまでの「大江健三郎」「大江健三郎の小説」およびそれらにまつわる批評を含む、総合的な「自己」を相対化していく。一方、自伝小説『懐かしい年への手紙』は多数の自作と他の作家の作品を縦横無尽に引用していくが、こうした複数の自作を同時に再検討・再解釈をする形式は過去の自作に新しい意味内容を付与するだけではなく、それらの自作を統合するという方向を向いている。大江の自己言及小説は、自己の統合や達成を遅延化し、非完成を目的とする「晩年の様式」型と、自作の完成や統合、締めくくりを目指す「最後の小説」型との二類型に分類できる。

タイトル: 風来物語
舞台は日露戦争当時の東京。日露戦争は和平か抗戦かで揺れていたが、国会議員・明石健太郎は和平派であった。ある日、明石が愛妾の美弥の自宅で何者かに殺害された。これに立ち上がったのが元書生の、巽の直次郎である。直次郎はかつて明石の家で実の子同様に育てられ、その後は遊侠の中に群れて暮らしていた、いわゆる風来児であった。ある日の夜道で激しく戦い渡り合った偽按摩も絡む中、直次郎は明石殺しの犯人を追うことを心に誓う。男気とサスペンス、そしていくつかの恋愛模様を描いていた。

タイトル: ながい旅
評論家の亀井秀雄は、「著者に再構成された法廷での論争は緊迫感に充ちて、十分にドラマティックだった。死刑判決後の主人公の手記や遺言は剛直で優しい人間性を現わして、私たちの感動を誘う」と評価した。また亀井自身は、責任をとることとは、間違いを指摘されたとき、自分を誤らせた原因を対象化しつつ、その誤りに含まれていた正しさを見出すことで相手の主張を相対化することと解釈していたが、本作はそれをあざやかに例証したと述べている。武藤功は、岡田資中将を限定的であれ肯定的に描いたことによって、戦争の批判性を弱めてしまったと指摘している。そして、大岡は岡田自身が残した遺稿等に基づいて伝記的・記録的方法により本作を執筆しているが、大岡の見解は岡田の見解をなぞるものであり、本来はそこに隠された日本軍の権力構造を背景にした岡田の内面に踏み込むことが必要であったと主張している。

タイトル: 愛のごとく
「私はいつも自分にだけ関心をもって生きてきたのだ。」という鮮烈な一行から始まる。29歳の主人公「私」は、家族との激しい葛藤から逃れるように人妻と嗜虐的な情事に溺れていく。自分と家族・他者との関係性を描く。

タイトル: 落日燃ゆ
『落日燃ゆ』(らくじつもゆ)は、城山三郎の小説。1974年に新潮社から単行本が刊行され、1986年に新潮文庫に収録された。A級戦犯に指定され、東京裁判で有罪か無罪かで賛否両論となり、唯一文官として絞首刑となった元首相・広田弘毅の生涯を描いた物語である。第28回毎日出版文化賞と第9回吉川英治文学賞を受賞している。1976年にはNETテレビ(現・テレビ朝日)で、2009年には再びテレビ朝日でテレビドラマ化された。

タイトル: 海辺の叙景
昭和40年頃には母と千葉へ行き、親戚の家に宿泊しところてんを食べているが、その際の印象が下地になっている。また1966年4月には友人の立石慎太郎と房総方面への旅行も行っているほか、立石とは何度か房総方面へ旅行をしている。当時のつげは、旅をさかんに繰り返し強い印象を抱き、その後多くの「旅もの」に結実させたが、この作品はその萌芽を予感させる作品のひとつ。ラストシーンの雨の降る暗い海で主人公の男性が1人、泳ぐコマは見開きで描かれ、印象深い。

タイトル: 彼方から
作者のひかわきょうこには珍しい異世界ファンタジー作品。確固とした世界観とストーリー展開、そして温かみのある人物造詣から幅広い支持を集め、2004年に星雲賞を受賞した。物語は全5部構成で、その他に幕間の特別編3話とエピローグから成る。当初は毎月連載だったが、作者の体調不良による休載後に隔月連載となり、数度の休載を挟みながら12年の歳月を経て完結した。異世界を舞台とするファンタジー作品では、飛び込んだ世界でも最初から言葉が通じる(または、何らかの手段によって早々に言葉が通じるようになる)設定が多い中、本作品では主人公の典子が異世界の言語を一年ほどかけて自力でマスターする様子が描かれている。

タイトル: いしいひさいち
 広岡達朗を例にあげると、「わたしはネコである」ではバイトくんのキャラクターの何人かとともに、安田猛を編集者とする高慢な作家「広岡達三」として、時代劇ものでは「大山田藩(10万石)の筆頭家老、広岡刑部」として登場し、江戸屋敷の家老である野村(野村克也)とは勢力争いを展開している。また読売新聞主筆渡邊恒雄は、町内会長ナベツネツネオ(その実体は超人ワンマンマン)として「ののちゃん」に登場し、読売トップが朝日連載マンガの準レギュラー化するという事態に至った。この渡邊、広岡以外にも中曽根康弘、金正日など当初は悪意をこめて描かれていた人間が長期化するうちに不思議な愛嬌をおびてくるという現象も顕著である。また、ののちゃんの同級生の少年探偵ミヤベくん(推理作家の宮部みゆきがモデル)のように、似顔絵キャラクター(この場合だと女流推理作家役など)を経ずに起用することもある。

タイトル: 海市
奥行きがあっておもしろかった」と評価しつつ、「主人公を「彼」と「私」の二つに分けて書くことによって、小説的時間と空間、内面的な視点と客観的な視点があったわけですが、最後のところで日常的な時間と空間になってしまった」と述べている。水谷昭夫は、冒頭の澁の語りと同じ光景が、最後に「彼女」という三人称で現れた安見子の視点から再び描かれたことを「前奏曲に美しい応答を保っている」とし、『海市』が「小説的現在ともいうべきものの終る所から」始まっていることで、「「時間」はこの時、過去から現在を通じて未来へと流れて行く枠組から解き放たれて、我々を自らの存在の深みにまで導き、その内的に重層する光景を鮮かに開示する事を可能ならしめるものとなるのである」としている。

タイトル: 夢を力に
本田宗一郎自身による半生、藤沢武夫との出会い、商品開発の裏側などを書いている。また、本人の弁を補う形で妻や河島喜好らが語ったエピソードを差し込み、当時の状況の説明を補う形となっている。

タイトル: 男の娘
代替少女型(楠幸村、木下秀吉など)においてはギャップが旧来のジェンダー秩序を補強している一方、主人公型(瀬能ナツル、白姫彼方など)においてはミソジニーではなくミサンドリー(男性嫌悪)が観測されるというのである(表4)。久米は、男子読者の女装して少女コミュニティの一員になりたいという願望は、少女に全肯定されたい少年の自己愛物語と批判されるようなセカイ系や、男性は女性をリードするべきだという規範を、男性自らが忌避する傾向を(同様に)示すような戦闘美少女などとテーマが一致すると指摘している。樋口は、自身の前述の批判にもかかわらず、「男の娘」表象が男性優位主義的な価値観から脱落する男性たちから生じてきていることは確かであるとし、以前の段階から百合文化を経て「男の娘」の段階まで到達したことは異性愛規範を克服していく過程として肯定的に捉えることができると評価している。

タイトル: 潔く柔く
評論家の宇野常寛は、匿名的な郊外を舞台にしている点や登場人物のトラウマの扱い方といった点で本作の設定はケータイ小説のそれに類似していることを指摘しつつ、群像劇的な形式をとりながらも各エピソードがつながっているというような描き方が、セカイ系的な「キミとボク」の二者関係ではない多様な関係性を浮かび上がらせている点でケータイ小説らしくない印象を与えるのだとしている。

タイトル: 飯嶋和一
山形県山形市生まれ。法政大学文学部卒業。中学校教諭、予備校講師などを経て執筆活動に専念。2008年までに刊行された長編作品は、文芸誌の連載ではなく、全て書き下ろしの小説である。2009年8月から刊行されている小学館の「STORY BOX」に、初めての連載となる『狗賓童子の島』を執筆。2012年5月に連載終了後、翌月号より『灯守り』が連載。2009年に新潮社発行の月刊小説誌「小説新潮」10月号から『星夜航行』が連載。「史料を読み込むと書き手の視点に引っ張られるため、視点を変えることが大事」との姿勢を持ち、権力者ではなく民衆や在野の主人公からの視点で描いた作品が多い。