質問: フランスのパリにある美術館で、レオナルド・ダ・ビンチの名画『モナリザ』が収められていることで有名なのはどこでしょう?
回答: ルーヴル美術館

タイトル: カナの婚礼 (ヴェロネーゼ)
マニエリスム様式の物語の絵画として、『カナの婚礼』はヴェネツィア派の色彩(colorito)に重きを置くティツィアーノ・ヴェチェッリオの絵画哲学から、レオナルド・ダ・ヴィンチ(1452年-1519年)、ラファエロ・サンツィオ(1483年-1520年)、ミケランジェロ・ブオナローティ(1475年-1564年)の作品で用いられた盛期ルネサンスの構成に関する素描(disegno)までの、様式的および絵画的要素を兼ね備えている。混雑した宴会場面のヴェロネーゼの描写は下から上を見るようになっている。なぜなら絵画の下端は大修道院長のヘッドテーブルの席の背後の上方、食堂の床から2.5メートル離れたところに位置していたからである。ベネディクト会の契約で規定されていたように、記念碑的な寸法(6.77m x 9.94m)と面積(67.

タイトル: 美徳と悪徳の間の選択
ヴェロネーゼの死後しばらくして制作された『美徳と悪徳の間の選択』の複製が美術史美術館に所蔵されている。この複製はハプスブルク家の大公レオポルト・ヴィルヘルム・フォン・エスターライヒのコレクションに由来する。またロココの巨匠フランソワ・ブーシェは『知恵と強さの寓意』と『美徳と悪徳の間の選択』の原寸大に近い複製を制作している。両作品は現在サンパウロ美術館に所蔵されている。

タイトル: ルフィーノ・タマヨ
日本の美術館所蔵作品

タイトル: ネカ美術館
ネカ美術館(ネカびじゅつかん)は、インドネシアのバリ島にある美術館。バリ島のウブド地区の北西のサンギンガンにある美術館で、著名な絵画コレクターのステジャ・ネカによって建設され、1976年に開館した。1982年インドネシア教育文化大臣ダウド・ジュスフにより公認され、現在ダルマ・スニ財団(芸術に奉仕する財団)により運営されている。カマサンスタイル、バトゥアンスタイル、ウブドスタイルなどの伝統的なバリ絵画を集めた展示館やバリ島在住のオランダ人アリー・スミット(英語版)の作品を集めた展示館、現代インドネシア絵画を集めた展示館などが中庭の休憩所を取り囲むように配置されている。入場料10000ルピア。2020年12月1日、パンデ・ワヤン・ステジャ・ネカ館長が令和2年度外務大臣表彰を受賞。

タイトル: ゴッホ美術館
ゴッホ美術館またはファン・ゴッホ美術館(ファン・ゴッホびじゅつかん、Van Gogh Museum)は、オランダのアムステルダムにある、フィンセント・ファン・ゴッホの作品を中心とした美術館である。

タイトル: ギュスターヴ・モロー美術館
モローの油彩画・水彩画だけでなくデッサンも閲覧出来るようになっている。その作品数は14000点以上とも言われる。

タイトル: ブージヴァルのダンス
『ブージヴァルのダンス』 (仏: Bal à Bougival )は、ピエール=オーギュスト・ルノワールによる1883年作の絵画。現在、アメリカ合衆国マサチューセッツ州ボストンにあるボストン美術館の所蔵で、「美術館で最も愛される作品のひとつ」だと言われている。

タイトル: ビュールレ・コレクション
2008年2月10日、間もなく閉館という日曜日の夕刻、武装した国際強盗団が当館に押し入った。賊は学芸員に銃を突きつけ、ドガ、モネ、ゴッホ、セザンヌの油彩画4作品を強奪した。当時の共同通信の報道によれば、被害総額は1億8000万スイスフラン(約175億円)に上り、市警の担当者は、美術品の盗難事件としてはヨーロッパ史上最大規模であると述べた。盗まれたのは以下に挙げる4点であった。『ヴェトゥイユ近郊のひなげし畑』と『花咲くマロニエの枝』は、同年2月18日にチューリッヒ市内の精神科病院の駐車場に放置されていた自動車の後部座席から発見された。『赤いチョッキの少年』は、2012年4月12日、強奪に関与した容疑者らをセルビア共和国の首都ベオグラードで逮捕した際に自動車のドアパネルの中から発見された。残る『リュドヴィック・ルピック伯爵と娘たち』も同年に発見され、回収された。

タイトル: ほつれ髪の女
それ以来、絵画はパルマ国立美術館に所蔵されている。

タイトル: ジャン・ロレンツォ・ベルニーニ
この時期から、数多くの芸術注文はベルニーニのライバルだった他の芸術家に委嘱されるようになり、例えばボッロミーニがサン・ジョバンニ・イン・ラテラノ大聖堂の改装を行い、またカルロ・ライナルディがパンフィーリ宮殿を建設し、さらにはナヴォーナ広場のサン・タンジェロ・イン・アゴーネ教会の建設を始めた。だがこの時期に、ベルニーニは17世紀の芸術作品の中で最も重要な傑作のひとつを制作した。ローマのサンタ・マリア・デッラ・ヴィットーリア教会(勝利の聖母マリア教会)内、コルナロ礼拝堂の《聖テレジアの法悦》である。1644年には、ローマのナヴォーナ広場に《四つの川の噴水》を制作した。

タイトル: レオナルド・ダ・ヴィンチ
しかし、ときに一人の人間に対して人知を遥かに超える、余人の遠く及ばない驚くばかりの美しさ、優雅さ、才能を天から与えられることがある。霊感とでもいうべきその言動は、人間の技能ではなく、まさしく神のみ技といえる。レオナルド・ダ・ヴィンチがこのような人物であることは万人が認めるところで、素晴らしい肉体的な美しさを兼ね備えるこの芸術家は、言動のすべてが無限の優雅さに満ち、その洗練された才気はあらゆる問題を難なく解決してしまう輝かしいものだった。 — ジョルジョ・ヴァザーリ『画家・彫刻家・建築家列伝』画家、批評家、歴史家たちからの尽きることのない高い評価は、様々な賛辞となって表現されている。

タイトル: 白貂を抱く貴婦人
爪、関節のしわ、さらには曲げた指の腱の輪郭までを描いている。ダ・ヴィンチは自身が描く肖像画を完璧なものにするために人物と動物の習作を数多く行っていた。『白貂を抱く貴婦人』は、ポーランドのアダム・カジミェシュ・チャルトリスキ公爵と、彼の公妃でチャルトリスキ美術館を創設したイザベラ・チャルトリスカとの長男として産まれたアダム・イエジィ・チャルトリスキが1798年に購入し、1800年にはポーランドのプワヴィにあったチャルトリスキ家コレクションに加えられた。絵画の右上隅には「LA BELE FERIONIERE. LEONARD D'AWINCI. (女性の肖像画、レオナルド・ダ・ヴィンチ)」という文字がある。これは、この絵画がポーランドに運ばれた直後に修復家が記入したものと考えられており、背景が黒く塗りつぶされる前に書き加えられたものである。

タイトル: ヴィンタートゥール美術館
フェルディナンド・ホドラーやマックス・ビル、パウル・クレーなどのスイス出身の芸術家の作品だけでなく、印象派からはクロード・モネやアルフレッド・シスレー、後期印象派のフィンセント・ファン・ゴッホ、ナビ派のピエール・ボナール、その他オディロン・ルドンやアンリ・ルソー、20世紀からはパブロ・ピカソ、ジョルジュ・ブラック、ルネ・マグリット、ピエト・モンドリアンなどが展示されている。また、オーギュスト・ロダンやコンスタンティン・ブランクーシ、アルベルト・ジャコメッティなどの彫刻作品も充実している。

タイトル: ダヴィデ像 (ドナテッロ)
また、アメリカ合衆国にもコネチカット州ノーウィッチのスレイター記念美術館に複製彫刻が所蔵されている。ドナテッロの『ダヴィデ像』は、その後のイタリアの芸術後援者と芸術家に大きな関心を呼び起こした。ポッライオーロの板絵『ダヴィデ』(1470年ごろ、ベルリン美術館)、ヴェロッキオのブロンズ彫刻『ダヴィデ像』(1470年代、バルジェロ美術館)、ギルランダイオのフレスコ画『ダヴィデ』(1485年ごろ、サンタ・マリア・ノヴェッラ教会)、バルトロメオ・バラーノのブロンズ像『ダヴィデ像』(1480年ごろ、メトロポリタン美術館)、ミケランジェロの大理石彫刻『ダヴィデ像』(1501年 - 1504年、アカデミア美術館)、ベルニーニの大理石彫刻『ダヴィデ像』(1623年 - 1624年、ボルゲーゼ美術館)など多くの芸術作品に影響を与えている。

タイトル: モナリザの微笑 (テレビドラマ)
かつてレオナルド・ダ・ヴィンチは二枚の連作としてモナリザを描いた。一枚目は有名な「微笑のモナリザ」。そして、その対として描かれたのが二枚目のモナリザと言われている「悲しみのモナリザ」。失われた「二枚目のモナリザ」を巡って捲き起こされる危険な人物相関。そこに自ら踏み込んだ男・立花。彼は天才的な鑑定眼の持ち主であり、超一流のオークショニアであると同時に二枚目のモナリザを追うトレジャーハンターだったのだ。身分を偽り、東京のオークションハウス・ワイズへ侵入。そこで捲き起こる幾多の困難危難に立花は翻弄されながらも徐々に二枚目のモナリザへと近づいてゆく。

タイトル: シンシナティ美術館
いわゆる泰西名画を収集し、含まれる画家(一部)は以下のとおり。また近現代の次の画家の作品も揃う。点数が多い作家に、アメリカのフランク・ドゥフェネクがある。当館の装飾美術や工芸品は7千点を超え、以下の作家を含む。

タイトル: 国立中世美術館
19世紀にパリで発見された像は長らくローマ皇帝ユリアヌス (361-363) の像として『背教者ユリアヌス』と呼ばれていたが、最近の研究からハドリアヌス皇帝 (117-138) の時代のものであることが判明し、無名の司教の像として『セラピス司教』と名づけられた。サン=ドニ大聖堂の鐘楼で発見された4世紀から5世紀の4つのコリント式柱頭にはこの様式の特徴であるアカンサスの葉が外側に飛び出すように彫られている。さらに古代末期または初期ビザンティンの象牙浮き彫りのディプティカ(二連祭壇画)として、ローマのニコマコス家およびシンマクス家のものがあり、5世紀前半のニコマコス家のディプティカの一枚には(もう一枚はロンドンのヴィクトリア&アルバート博物館が所蔵している)、祭壇の火を燃やし続ける若い女性が描かれている。頭上に松があることから大地母神キュベレー信仰を表わすものとされる。

タイトル: モンパルナス
世界中から集まった金のない画家、彫刻家、小説家、詩人、作曲家たちは、安い家賃や物価のため、また創造的な環境に身を置いて成功のチャンスを掴むため、「ラ・リューシュ(La Ruche)」のような集合住宅に住み、芸術家のコミューンを作り上げた。ラ・リューシュではマルク・シャガール、アメデオ・モディリアーニ、シャイム・スーティンらが水道や暖房のないアトリエで、ネズミやシラミに苦しみながら、食べるために作品をわずかな金で売っていた。ジャン・コクトーはかつて、モンパルナスでは貧困すら贅沢だと言った。キュビスムやフォーヴィスムを支援したヘンリー・カーンワイラーなどの画商に見出され、売り出されたこれらの芸術家の作品は、今日では数億円の値で取引されるほどになっている。モンパルナスには全世界から芸術家がやってきた。パリのアメリカ人の人数は、1921年から1924年の間に6千人から3万人に増加した。

タイトル: アヴィニョン歴史地区
プチ・パレ(アヴィニョン)(英語版)(Petit Palais、小宮殿)は14世紀に建てられた司教館で、現在は美術館となっている。ルネサンス期のイタリア絵画やアヴィニョン派の絵画のコレクションが充実しており、サンドロ・ボッティチェリ作『聖母子』、カルロ・クリヴェッリ作『四聖人』などが所蔵されている。内部は19室に分かれており、第1室と第2室には14世紀の彫刻やフレスコ画などを見ることが出来る。第3室から第16室には、13世紀から16世紀までのイタリアの絵画が、時代や画派で分類されて展示されている。上述のボッティチェリの作品(第11室)やクリヴェッリの作品(第12室)などもここに含まれている。第17室から第19室までは15・16世紀のアヴィニョン派の絵画が展示されている。ロシェ・デ・ドン(英語版)(ドンの岩壁)は、教皇宮殿の北にある要塞然とした岩壁。

タイトル: オルレアン・コレクション
当時のロンドン絵画市場は、フランス革命の影響でフランスから持ち込まれたコレクションと、ナポレオン・ボナパルト率いるフランス軍によるネーデルラント、イタリア侵攻で略奪された絵画であふれていた。昔のコレクターに関してよく言及されることではあるが、現代人から見れば当時のコレクターの絵画売買には疑問が残るケースが多い。例えば、あるコレクターはミケランジェロの絵画2点をわずか90ギニーと52ギニーで売却している。ティツィアーノの作品が投売りされた一方で、ボローニャ派のバロック絵画はラファエロの後期の作品と同様に珍重されている。ヴァトーの作品が11ギニーで取引される一方で、ルドヴィコ・カラッチの作品にはオークションで4,000ポンドの値がついた。このときのオークションには33点のカラッチの作品が売れているが、ベリーニ、カラバッジョの作品には買い手がつかなかった。

タイトル: カタルーニャ美術館
ロマネスク美術・ゴシック美術・近代美術についてはカタルーニャの美術を中心に展示している。ロマネスク美術にはカタルーニャ地方およびアンドラ公国のロマネスク教会にあった壁画群を移設したものがある。ルネサンス美術およびバロック美術のセクションにはスペインやイタリア、フランドル絵画のコレクションがある。マドリードのティッセン・ボルネミッサ美術館の所蔵品も一部展示されている。