hirine/wikipedia-vietnamese-1M296K-dataset huggingface dataset:
Passenger (phim 1963)

Passenger () là một phim truyện của Ba Lan. Bộ phim này được Andrzej Munk đạo diễn và được công chiếu vào năm 1963. Khi Andrzej Munk mất trong một tai nạn xe hơi, bộ phim vẫn chưa hoàn thành và còn trong quá trình sản xuất. Các đạo diễn Witold Lesiewicz và Andrzej Brzozowski đã ráp các phân cảnh còn lại để cuối cùng bộ phim hoàn chỉnh cũng được ra mắt.

"Passenger" được thể hiện dưới hình thức phim tài liệu. Nội dung chính của phim là những trải nghiệm của một nữ sĩ quan SS (do Aleksandra Śląska thủ vai) phục vụ tại trại tập trung Auschwitz trong Chiến tranh thế giới thứ hai và mối quan hệ của cô với một tù nhân chính trị Ba Lan tên là Marta (do Anna Ciepielewska thủ vai), người được cô cứu mạng.

==Lịch sử sản xuất==
Andrzej Munk mất trong một tai nạn xe hơi trong khi bộ phim đang được sản xuất, do đó các phân cảnh trong tác phẩm hoàn thành được thực hiện bằng việc kết hợp các cảnh quay gốc và bản thảo kịch bản của Witold Lesiewicz. Các phương pháp được sử dụng để làm phim đã được giải thích bằng giọng nói lồng tiếng trong suốt phim, vì vậy tự bộ phim gần hoàn thành đã có dạng phim tài liệu. Phim được quay tại trại tập trung Auschwitz. Kịch bản của bộ phim được viết dựa trên một kịch truyền thanh tên là "Passenger from Cabin Number 45" của Zofia Posmysz-Piasecka vào năm 1959. Tác phẩm kịch truyền thanh này của Posmysz sau đó đã được dựng lại thành một tiểu thuyết được xuất bản vào năm 1962 với tên "Pasażerka".

==Diễn viên==
- Aleksandra Śląska - Lisa Kretschmer, nguyên quản tù nữ SS tại Auschwitz
- Anna Ciepielewska - Marta, tù nhân người Ba Lan
- Janusz Bylczynski - Capo
- Krystyna Dubielowna
- Anna Golebiowska – Tù nhân Auschwitz
- Barbara Horawianka – Y tá
- Anna Jaraczówna - Capo
- Maria Koscialkowska – Bảo vệ, Inga Weniger
- Andrzej Krasicki - Ủy viên Ủy ban
- Jan Kreczmar - Walter Kretschmer, chồng của Lisa
- Irena Malkiewicz - "Oberaufseherin" Madel
- Izabella Olszewska
- Leon Pietraszkiewicz - "Lagerkommandant" Grabner
- Kazimierz Rudzki - Ủy viên Ủy ban
- Wanda Swaryczewska

==Giải thưởng==
"Passenger" đã được tham dự Liên hoan phim Cannes 1964 và đã giành được Giải thưởng FIPRESCI. Bộ phim cũng được chọn là tác phẩm của Ba Lan cho hạng mục Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất tại Giải Oscar lần thứ 37.
The Deluge (phim)

The Deluge () là một phim chính kịch lịch sử của Ba Lan. Bộ phim được Jerzy Hoffman đạo diễn và được công chiếu vào năm 1974. Phim được chuyển thể từ tiểu thuyết Đại hồng thủy của Henryk Sienkiewicz ra mắt vào năm 1886. Bộ phim này đã được đề cử Giải Oscar cho Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất tại Giải Oscar lần thứ 47, nhưng để thua phim "Amarcord". Đây là bộ phim ăn khách thứ ba trong lịch sử điện ảnh Ba Lan với hơn 27,6 triệu vé được bán ra tại quê hương vào năm 1987. Ngoài ra, 30,5 triệu vé đã được tiêu thụ ở Liên Xô.

==Cốt truyện==
Bối cảnh của phim là cuộc xâm lược của Thụy Điển vào Khối thịnh vượng chung Ba Lan-Litva trong những năm 1655 đến 1658, được gọi là Đại hồng thủy. Cuộc xâm lược này cuối cùng đã bị quân Ba Lan-Litva ngăn chặn. Tuy nhiên, một phần tư dân số Ba Lan-Litva đã chết vì chiến tranh và bệnh dịch. Nền kinh tế của đất nước cũng bị tàn phá.

==Phiên bản==
Bộ phim gốc đã được khôi phục kỹ thuật số và chiếu trên truyền hình Ba Lan vào tháng 12 năm 2013. Để kỷ niệm 40 năm kể từ ngày bộ phim ra mắt, một phiên bản mới có tên "Potop Redivivus" đã được phát hành vào mùa thu năm 2014. Phiên bản này ngắn hơn hai tiếng so với bản gốc để dễ tiếp cận những người xem phim ngày nay hơn.

==Diễn viên==
- Daniel Olbrychski trong vai Andrzej Kmicic
- Małgorzata Braunek trong vai Oleńka Billewiczówna
- Tadeusz Łomnicki trong vai Michał Wołodyjowski
- Kazimierz Wichniarz trong vai Jan Onufry Zagłoba
- Władysław Hańcza trong vai Janusz Radziwiłł
- Leszek Teleszyński trong vai Bogusław Radziwiłł
- Ryszard Filipski trong vai Soroka
- Wiesława Mazurkiewicz trong vai Dì Kulwiecówna
- Franciszek Pieczka trong vai Kiemlicz
- Bruno O'Ya trong vai Józwa Butrym
- Bogusz Bilewski trong vai Kulwiec-Hippocentaurus
- Andrzej Kozak trong vai Rekuć Leliwa
- Stanisław Łopatowski trong vai Ranicki
- Stanisław Michalski trong vai Jaromir Kokosiński
- Krzysztof Kowalewski trong vai Roch Kowalski
- Stanisław Jasiukiewicz trong vai Augustyn Kordecki
- Wiesław Gołas trong vai Stefan Czarniecki
- Piotr Pawłowski trong vai John II Casimir của Ba Lan
- Leon Niemczyk trong vai Charles X Gustav của Thụy Điển
- Arkadiusz Bazak trong vai Kuklinowski
- Ferdynand Matysik trong vai Zamoyski

==Liên kết ngoài==
- Potop Redivivus: How Jerzy Hoffman Adapted Henryk Sienkiewicz’s Trilogy for the Screen
How to Be Loved

How to be Loved () là một phim của Ba Lan. Phim được Wojciech Has đạo diễn và được công chiếu vào năm 1963.

Bộ phim được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Kazimierz Brandys. Phim đào sâu khía cạnh những tổn thương cảm xúc mà chiến tranh gây ra. Đây có lẽ là chủ đề trung tâm của Trường phái điện ảnh Ba Lan. Ở một cấp độ sâu hơn, bộ phim đã thành công xây dựng một bi kịch cá nhân là kết quả của cuộc đấu tranh giữa sự vị kỷ và hèn nhát với sự tận tâm và lòng dũng cảm.

Trên chuyến bay đến Paris, Felicja (do Barbara Krafftówna thủ vai), một nữ diễn viên truyền thanh thành công, ngồi nhớ lại cái đêm năm 1939 khi cô ra mắt với vai Ophelia, diễn với người đàn ông cô yêu là Wiktor (do Zbigniew Cybulski thủ vai), đóng vai Hamlet. Chiến tranh thế giới thứ hai xen vào, buộc Felicja nhận công việc phục vụ bàn để tránh phải diễn trên sân khấu phục vụ người Đức. Cô cho người yêu của mình nơi trú ẩn khi anh ta bị buộc tội giết chết một cộng tác viên. Sau chiến tranh, Wiktor không thể bỏ trốn đủ nhanh vì nóng vội trên con đường danh vọng và những lời tán thưởng. Người phụ nữ đã cứu anh thì bị cáo buộc sai về sự hợp tác. Nhiều năm sau, Wiktor và Felicja gặp lại nhau, cục diện lúc này đã xoay chuyển.

Phim được tham dự Liên hoan phim Cannes 1963.

==Diễn viên==
- Barbara Krafftówna - Felicja
- Zbigniew Cybulski - Wiktor Rawicz
- Artur Młodnicki - Tomasz
- Wieńczysław Gliński - Nhà vi khuẩn học
- Wiesław Gołas – Lính Đức
- Wiesława Kwaśniewska - Nhiếp ảnh gia
- Zdzisław Maklakiewicz – Nhà báo Zenon
- Tadeusz Kalinowski - Peters
- Mirosława Krajewska – Tiếp viên hàng không

== Xem thêm ==
- Điện ảnh Ba Lan
FFmpeg

FFmpeg là một dự án phần mềm mã nguồn mở và miễn phí, bao gồm một bộ thư viện lớn và chương trình để xử lý video, âm thanh cũng như các tệp và luồng đa phương tiện. FFmpeg được thiết kế để xử lý dựa trên giao diện dòng lệnh đối với các tệp video và âm thanh, được sử dụng rộng rãi để chuyển mã định dạng, chỉnh sửa cơ bản (cắt và nối), chia tỷ lệ video, hiệu ứng hậu kỳ video và tuân thủ các tiêu chuẩn (SMPTE, ITU).

== Kế hoạch phát hành ==
Khoảng 6 tháng một lần, dự án FFmpeg sẽ thực hiện một bản phát hành mới. Giữa các bản phát hành chính sẽ xuất hiện các bản sửa lỗi quan trọng nhưng không có tính năng mới. Lưu ý rằng các bản phát hành này dành cho các nhà phân phối và tích hợp hệ thống. Người dùng muốn tự biên dịch từ nguồn được khuyến khích sử dụng nhánh phát triển, đây là phiên bản duy nhất mà các nhà phát triển FFmpeg tích cực làm việc. Các nhánh phát hành chỉ chọn các thay đổi được chọn từ nhánh phát triển, do đó nhận được các bản sửa lỗi nhiều hơn và nhanh hơn, như các tính năng bổ sung và các bản vá bảo mật.
Afterimage (phim)

Afterimage () là một phim chính kịch của Ba Lan. Bộ phim được Andrzej Wajda đạo diễn và được công chiếu vào năm 2016. Phim đã được trình chiếu trong phần Phim xuất sắc tại Liên hoan phim quốc tế Toronto 2016. Phim được chọn là phim dự thi của Ba Lan cho Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất tại Giải Oscar lần thứ 89 nhưng không được đề cử. Bộ phim cũng là phim chiếu Khai mạc tại Liên hoan phim Ấn Độ. Đây là phim cuối cùng của đạo diễn Andrzej Wajda, ông mất vào tháng 10 năm 2016.

==Diễn viên==
- Bogusław Linda – Władysław Strzemiński
- Bronislawa Zamachowska – Nika Strzemińska
- Zofia Wichłacz – Hania
- Andrzej Konopka – Personalny
- Krzysztof Pieczyński – Julian Przyboś
- Szymon Bobrowski – Włodzimierz Sokorski
- Mariusz Bonaszewski – Madejski
- Anna Majcher – hàng xóm của Strzemiński
- Paulina Gałązka - Wasińska
- Aleksander Fabisiak – Rajner
- Magdalena Warzecha – nhân viên bảo tàng
- Irena Melcer – Jadzia
- Tomasz Chodorowski – Tomek
- Filip Gurłacz – Konrad
- Mateusz Rusin – Stefan
- Mateusz Rzeźniczak – Mateusz
- Adrian Zaremba – Wojtek
- Tomasz Włosok – Roman

==Cốt truyện==
Bối cảnh của phim là năm 1948. Strzemiński là một giảng viên có ảnh hưởng tại Trường Nghệ thuật Thị giác ở Łódź. Tuy nhiên, ông không chấp nhận từ bỏ nghệ thuật trừu tượng dù chế độ Stalin mới yêu cầu rằng chỉ nghệ thuật hiện thực xã hội chủ nghĩa được dạy tại trường. Điều này khiến ông bị tước vị trí của mình tại trường. Các tác phẩm của ông (bao gồm cả tác phẩm nổi tiếng "Neo-Plastic Room" triển lãm tại Bảo tàng Sztuki ở Łódź) hoặc bị thu hồi khỏi tầm nhìn của công chúng hoặc bị phá hủy. Giới quan chức địa phương cũng không cho ông kiếm sống bằng nghề vẽ tranh, ngăn cản ông mua dụng cụ vẽ và không cho ông thu thập tem phiếu thực phẩm.
Tổng lãnh sự quán Trung Quốc, Houston

Tổng Lãnh sự quán Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa tại Houston là một phái đoàn ngoại giao của Trung Quốc, có trụ sở chính tại 3417 Montrose Boulevard trong khu phố Montrose của Houston, Texas. Nó phục vụ tám tiểu bang ở Miền Nam Hoa Kỳ: Texas, Oklahoma, Louisiana, Arkansas, Mississippi, Alabama, Georgia, và Florida, ngoài Puerto Rico. Cơ quan đại diện ngoại giao này được thành lập vào năm 1937 bởi chính phủ Trung Hoa Dân Quốc.

Khai trương vào năm 1979 bởi Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa, đây là tổng lãnh sự quán Trung Quốc đầu tiên được thành lập tại Hoa Kỳ. Nó đã đóng cửa vào ngày 24 tháng 7 năm 2020 và tổng lãnh sự cuối cùng là Cai Wei (), đã giữ chức này từ năm 2019.

Ngoài tòa nhà lãnh sự chính, nó cũng duy trì một văn phòng giáo dục ở Midtown.

==Lịch sử ==
Trước khi thành lập Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa, một lãnh sự quán Trung Quốc đã có mặt tại Houston. Trung Hoa Dân quốc, tới thời điểm 1937, đã được đại diện bởi một phó lãnh sự. 
Lãnh sự quán Trung Hoa Dân Quốc vẫn tồn tại không chính thức ngày nay với tên gọi Văn phòng Kinh tế và Văn hóa Đài Bắc tại Houston.

Lãnh sự quán CHND Trung Hoa hiện tại được thành lập năm 1979 với tư cách là lãnh sự quán CHND Trung Hoa đầu tiên tại Hoa Kỳ, sau khi bình thường hóa quan hệ Hoa Kỳ - Trung Quốc. Trong một thỏa thuận giữa Tổng thống Hoa Kỳ Jimmy Carter và Phó Thủ tướng Trung Quốc Bo Yibo, Trung Quốc đã đồng ý chấp nhận hai lãnh sự quán Hoa Kỳ tại Quảng Châu và Thượng Hải, trong khi Trung Quốc sẽ mở hai lãnh sự quán ở Houston và San Francisco. Tổng lãnh sự quán Houston chính thức khai trương vào ngày 20 tháng 11 năm 1979.

Vào tháng 4 năm 1981, lãnh sự quán trở thành trung tâm của một sự cố ngoại giao giữa Trung Quốc và Hoa Kỳ khi vũ công ba lê Trung Quốc Li Cunxin bị giữ trong lãnh sự quán trong 21 giờ với người vợ mới cưới người Mỹ của anh ta. Li đã có ý định đào tẩu sang Mỹ, và trong sự cố tiếp theo, các nhân viên FBI đã bao vây lãnh sự quán cùng với một phái đoàn Hoa Kỳ do Phó Tổng thống lúc đó là George H.W. Bush thương lượng thành công về việc thả Li.

==Vụ đóng cửa năm 2020==
Vào ngày 21 tháng 7 năm 2020, chính phủ Hoa Kỳ ra lệnh đóng cửa lãnh sự quán ở Houston trong vòng 72 giờ. Người phát ngôn Bộ Ngoại giao Hoa Kỳ Morgan Ortagus đã đưa ra một tuyên bố nói rằng "Hoa Kỳ sẽ không dung thứ cho việc CHND Trung Hoa vi phạm chủ quyền của chúng ta và đe dọa người dân của chúng ta", và Bộ Ngoại giao "đã chỉ đạo đóng cửa Tổng lãnh sự quán CHND Trung Hoa ở Houston, để bảo vệ tài sản trí tuệ của Mỹ [khỏi hành vi trộm cắp của Trung Quốc] và thông tin cá nhân của người Mỹ ". Tổng lãnh sự quán Houston bị cáo buộc là một phần của nỗ lực gián điệp nói chung của Trung Quốc tại Hoa Kỳ, đặc biệt đánh cắp dữ liệu về nghiên cứu y tế và lĩnh vực dầu khí. Tổng lãnh sự quán cũng bị buộc tội quấy rối gia đình của những người bất đồng chính kiến Trung Quốc trong khi cố gắng ép buộc họ trở về Trung Quốc.
Wojciech Zabłocki

Wojciech Mikołaj Zabłocki (6 tháng 12 năm 1930 tại Warsaw – 5 tháng 12 năm 2020) là một kiến trúc sư và kiếm thủ người Ba Lan.

==Sự nghiệp thể thao==
Wojciech Mikołaj Zabłocki đã tham gia 4 kỳ Thế vận hội: Helsinki 1952, Melbourne 1956, Rome 1960, Tokyo 1964 và đã giành được 2 huy chương bạc (1956, 1960) và 1 huy chương đồng (1964) trong môn đấu kiếm đồng đội.

Ông đã tham gia Giải vô địch đấu kiếm thế giới FIE và giành được 4 huy chương vàng (đồng đội: 1959, 1961, 1962, 1963), 1 huy chương bạc (đồng đội: 1954) và 4 huy chương đồng (cá nhân: 1961; đồng đội: 1953, 1957, 1958).

Zabłocki đã 5 lần giành chức vô địch đấu kiếm Ba Lan. Ông là thành viên của các đội MKS Katowice, Budowlani Kraków, Krakowski Klub Szermierzy (KKSz) và Marymont Warszawa.

==Sự nghiệp nghệ thuật==
Wojciech Mikołaj Zablocki là một kiến trúc sư nổi tiếng. Ông là thành viên sáng lập của tổ chức Art of the Olympians (AOTO).

==Tác phẩm kiến trúc==
Zabłocki đã thiết kế một số tòa nhà thể thao bao gồm Học viện Giáo dục thể chất Józef Piłsudski ở Warsaw và một khu liên hợp thể thao ở Konin. Ông cũng đồng thiết kế Tượng đài quân cách mạng Silesia ở Katowice vào năm 1967 và Dinh Tổng thống ở Damascus.

==Danh mục tiêu biểu==
- "Z workiem szermierczym po świecie" (1962)
- "Podróże z szablą" (1965)
- "Szablą i piórkiem" (1982)
- "Architektura dla potrzeb czynnej rekreacji w aglomeracjach miejskich" (1968)
- "Cięcia prawdziwą szablą" (1989)
Piotr Michałowski

Piotr Michałowski (sinh ngày 2 tháng 7 năm 1800 – mất ngày 9 tháng 6 năm 1855) là một họa sĩ người Ba Lan của thời kỳ chủ nghĩa lãng mạn. Ông nổi tiếng với nhiều tác phẩm tranh chân dung và hình nghiên cứu ngựa bằng sơn dầu. Piotr Michałowski học rộng nên ngoài là một họa sĩ, ông còn là một nhà hoạt động xã hội, luật sư, nhà quản lý thành phố và Chủ tịch Hiệp hội Nông nghiệp Kraków (từ năm 1853). Tại Bảo tàng Sukiennice, một phân nhánh của Bảo tàng Quốc gia ở Kraków, có một phòng triển lãm được đặt theo tên ông và dành để tôn vinh những tác phẩm của ông.

==Sự nghiệp==
Piotr Michałowski sinh tại một điền trang ở Krzysztoforzyce, ngoại ô Kraków. Ông là con trai của địa chủ Józef Michałowski. Cha ông là một thượng nghị sĩ của Thành phố tự do Kraków. Tài năng mỹ thuật của Piotr Michałowski bộc lộ khi ông mới 13 tuổi. Ông làm học trò của một số họa sĩ bao gồm Michał Stachowicz, Józef Brodowski (1817) và Franciszek Ksawery Lampi. Ông là sinh viên chính thức của hàng loạt các ngành học tại Đại học Jagiellonian bao gồm triết học cổ điển, nông nghiệp và toán học.

Trong Cuộc nổi dậy tháng 11 chống lại sự cai trị của Nga, Michałowski đảm nhận điều hành một nhà máy sản xuất vũ khí ở Ba Lan. Để tránh bị bắt, ông trốn đến Paris, Pháp cùng vợ mới cưới Julia Ostrowska và cha vợ. Trong thời gian ở Paris, ông tiếp tục nghiên cứu hội họa và giải phẫu với Nicolas Toussaint Charlet (1832–1835), chịu ảnh hưởng lớn từ phong cách nghệ thuật của Théodore Géricault, Rembrandt và Velázquez. Các hình nghiên cứu ngựa bằng màu nước của ông rất được yêu thích ở Pháp và từ năm 1833, chúng được các nhà buôn tranh địa phương bán cho các nhà sưu tập ở Anh, Đức và Mỹ.

Piotr Michałowski trở lại Kraków vào năm 1835. Từ năm 1837, ông định cư tại khu đất của gia đình ở Krzysztoforzyce. Trong các thập niên 1840 và 1850, ông vẽ nhiều tranh cưỡi ngựa và tranh phong cảnh ấn tượng, trong số đó là bức "Trận chiến Somosierra" (1844–1855, nhiều phiên bản), được vẽ theo trường phái Lãng mạn, bức "Cuộc diễu hành trước Napoléon" và bức vẽ chiến trường khác. Khi Pablo Picasso đến thăm Ba Lan vào năm 1948, ông nhìn thấy các tác phẩm của Piotr Michałowski tại Bảo tàng Quốc gia Warsaw và hô lớn: "Họa sĩ đây rồi!"

==Chú thích và tham khảo==
- Maciej Masłowski: "Piotr Michałowski", Warsaw 1957, ed. „Sztuka";
- Maciej Masłowski: "Piotr Michałowski", Warsaw 1974, ed. „Arkady" (in series „W kręgu sztuki" - "In the Circle of Art", also German version: Berlin 1974, ed. Henschel Verlag und Gess.);
- Jerzy Sienkiewicz: "Piotr Michałowski", Warsaw 1959, ed. "Auriga - Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe" (Art and Film Publisher).
- Selection of works including bio at Artyzm.com
- Piotr Michalowski at Cracow Life.com (in English)
- Somosierra - Piotr Michałowski at Culture.pl
Sân vận động Thể thao Idriss Mahamat Ouya

Sân vận động Quốc gia (, ), còn có tên là Sân vận động Thể thao Idriss Mahamat Ouya (), là một sân vận động đa năng ở N'Djamena, Tchad. Sân hiện đang được sử dụng chủ yếu cho các trận đấu bóng đá. Sân vận động có sức chứa 20.000 người và nó có mặt sân cỏ nhân tạo. Sân hiện là sân nhà của đội tuyển bóng đá quốc gia Tchad. Sân được đặt theo tên của cựu vận động viên nhảy cao người Tchad Mahamat Idriss.

Sân vận động nằm trên Đại lộ Bezo, còn được gọi là Đại lộ Bokasa.

Đây là sân nhà của một số câu lạc bộ bao gồm Gazelle, Renaissance N'Djamena, CotonTchad (hoặc CotonTchad N'Djamena), Tourbilllon, Postel 2000, DGSSIE và Foullah Edifice.
Józef Mehoffer

Józef Mehoffer (19 tháng 3 năm 1869 – 8 tháng 7 năm 1946) là một họa sĩ và nghệ nhân trang trí người Ba Lan. Ông là một trong những họa sĩ hàng đầu của phong trào Ba Lan trẻ và là một trong những họa sĩ Ba Lan được kính trọng nhất trong thời đại của ông.

==Cuộc đời==
Józef Mehoffer sinh tại Ropczyce. Ôn học hội họa tại Học viện Mỹ thuật ở Kraków, làm học trò của Władysław Łuszczkiewicz. Kế tiếp, ông theo học Học viện Mỹ thuật ở Vienna, Académie Colarossi ở Paris và một số nơi khác. Tại Paris, Mehoffer bắt đầu vẽ tranh chân dung, tranh của ông thường là chân dung những nhân vật quan trọng trong lịch sử. Sau đó, ông thử sức với các kỹ thuật khác nhau, chẳng hạn như nghệ thuật đồ họa, kính màu ghép, dệt may, tranh phấn, khắc và vẽ minh họa sách. Ông đã thiết kế nhiều bối cảnh cho sân khấu và thiết kế nội thất cách điệu.

Józef Mehoffer được giới phê bình quốc tế khen ngợi vì là tác giả của những cửa sổ kính màu ghép trong Nhà thờ Thánh Nicholas Collegiate theo kiến trúc Gothic ở Fribourg, Thụy Sĩ được tạo ra trong những năm 1895–1936. Các thiết kế kính màu ghép khác của ông bao gồm Nhà nguyện Radziwill ở Balice (1892), Nhà nguyện Grauer ở Opava (1901), một nhà thờ ở Jutrosini (1902), Nhà nguyện Thánh Giá ở Wawel (1904), nhà nguyện mộ thánh ở Goluchów (1906), Nhà nguyện Orgelmeister ở Vienna (1910), một nhà thờ ở Wloclawek (1935–40), một nhà thờ ở Przemysl (1940) và một nhà thờ ở Debniki gần Kraków (1943). Có thiết kế kính màu ghép của Mehoffer trong Nhà thờ Thánh Tâm Chúa Giêsu ở Turek. Tại đây cũng có nhiều bức bích họa do Mehoffer thực hiện.

Trong sự nghiệp của mình, Józef Mehoffer đã khám phá ra nhiều phương tiện khác nữa để đưa hàng loạt các nghệ thuật ứng dụng vào các dự án của ông. Ông là tác giả của rất nhiều bìa sách, vật trang trí và poster. Bên cạnh khả năng hội họa linh hoạt tại xưởng vẽ, Józef Mehoffer còn nổi tiếng với nhiều bức bích họa làm gợi nhớ đến nghệ thuật thời Trung cổ. Ông thường hợp tác với Stanisław Wyspiański và Jan Matejko. Ông mất tại Wadowice.

==Liên kết ngoài==
- Biography of Józef Mehoffer at www.artnet.com
- Art Selections and Biography
- About Józef Mehoffer at www.culture.pl
Józef Męcina-Krzesz

Józef Feliks Męcina-Krzesz (sinh ngày 2 tháng 1 năm 1860 tại Kraków - mất ngày 2 hoặc 3 tháng 12 năm 1934 tại Poznań) là một họa sĩ người Ba Lan. Ông nổi tiếng với các tác phẩm tranh lịch sử, tranh tôn giáo và tranh chân dung.

==Tiểu sử==
Trong các năm 1877-1884, Józef Feliks Męcina-Krzesz học tại Học viện Mỹ thuật Kraków, làm học trò của Władysław Łuszczkiewicz và Florian Cynk. Trong hai năm cuối tại trường, ông theo học riêng với Jan Matejko. Chính Jan Matejko đã khuyến khích ông tập trung vẽ tranh lịch sử.

Năm 1884, bức tranh "Trận chiến Orsha" của ông đã giúp ông nhận được học bổng từ (cục quốc gia), một ban điều hành được bầu bởi Nghị viện Galicia và Lodomeria. Hai năm sau, ông dùng một phần số tiền đó để đến Paris. Tại đây, ông theo học họa sĩ Jean-Paul Laurens. Trong thời gian này, ông bắt đầu vẽ tranh chân dung. Ông cũng làm họa sĩ minh họa cho các tờ báo "L'Illustration" và "Le Figaro Illustré". Ông cũng triển lãm các tác phẩm của mình tại Phòng triển lãm ở Paris. Năm 1888, ông kết hôn với một họa sĩ người Pháp tên là Louise Marie Barat.

Sau khi du lịch khắp châu Âu, từ năm 1894, Józef Feliks Męcina-Krzesz định cư tại Kraków. Đến năm 1901, ông mua được một biệt thự ở Dębniki. Trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, ông sống ở Prague. Tại đây ông đã tham gia tổ chức một triển lãm để cứu trợ những người tị nạn chiến tranh. Kể từ năm 1921, ông thường trú ở Poznań.

Ông trở thành thành viên hội đồng quản trị của "Tổng hội các nghệ sĩ Ba Lan" vào năm 1894 và gia nhập tổ chức "Union Internationale des Beaux-Arts et des Lettres" vào năm 1913. Năm 1932, ông được trao tặng Thập tự ghi công.

Trong những năm cuối đời, Józef Feliks Męcina-Krzesz ít vẽ. Nhiều họa sĩ thế hệ sau này chỉ trích ông quá bảo thủ. Ông là đối tượng thường bị những người tụ tập tại Zielony Balonik khinh chê. Zielony Balonik là một quán rượu mà các thành viên của phong trào Ba Lan trẻ thường xuyên lui tới. Ông cũng bị chế giễu trong một bài thơ của Tadeusz Boy-Żeleński có tên "Słówkach" (Anger).

==Liên kết ngoài==
- Arcadja Auctions: More works by Męcina-Krzesz.
Gốm thủy tinh

Gốm thủy tinh hay thủy tinh-gốm là vật liệu đa tinh thể được sản xuất thông qua quá trình kết tinh có kiểm soát của thủy tinh cơ bản. Vật liệu gốm thủy tinh chia sẻ nhiều đặc tính với cả thủy tinh và gốm sứ. Gốm thủy tinh có một pha vô định hình và một hoặc nhiều pha tinh thể và được tạo ra từ "kết tinh có kiểm soát" trái ngược với sự kết tinh tự phát, điều này thường không được mong muốn trong sản xuất thủy tinh. Thủy tinh-gốm có lợi thế chế tạo của thủy tinh, cũng như các tính chất đặc biệt của gốm. Khi được sử dụng để hàn kín, một số gốm thủy tinh không yêu cầu hàn nhưng có thể chịu được nhiệt độ hàn lên đến 700 °C. Thủy tinh-gốm thường có tỷ lệ kết tinh từ 30% [m/m] và 90% [m/m] và mang lại một loạt các vật liệu có tính hấp dẫn như độ xốp bằng 0, độ bền cao, dẻo dai, mờ hoặc mờ đục, nám, opan, độ giãn nở nhiệt thấp hoặc thậm chí âm, ổn định nhiệt độ cao, huỳnh quang, khả năng gia công, sắt từ, khả năng hấp thụ lại hoặc độ bền hóa học cao, tính tương thích sinh học, hoạt tính sinh học, độ dẫn ion, tính siêu dẫn, khả năng cách ly, hằng số điện môi thấp và tổn thất, điện trở suất cao và điện áp đánh thủng. Những đặc tính này có thể được điều chỉnh bằng cách kiểm soát thành phần thủy tinh gốc và bằng cách xử lý nhiệt / kết tinh có kiểm soát của thủy tinh gốc. Trong sản xuất, thủy tinh-gốm được đánh giá cao vì có độ bền của gốm nhưng tính chất kín (hermetic seal) của thủy tinh.

Thủy tinh-gốm hầu hết được sản xuất theo hai bước: Thứ nhất, thủy tinh được hình thành bởi quá trình sản xuất thủy tinh. Ly được làm nguội và sau đó được hâm nóng ở bước thứ hai. Trong quá trình xử lý nhiệt này, một phần thủy tinh sẽ kết tinh. Trong hầu hết các trường hợp, các chất tạo mầm được thêm vào thành phần cơ bản của gốm thủy tinh. Các tác nhân tạo mầm này hỗ trợ và kiểm soát quá trình kết tinh. Bởi vì thường không có quá trình ép và nung kết, không giống như gốm nung kết, gốm thủy tinh không có lỗ rỗng.

Có rất nhiều hệ thống gốm thủy tinh tồn tại, ví dụ, hệ thống LiO × AlO × "n" SiO (hệ thống LAS), hệ thống MgO × AlO × "n" SiO (hệ thống MAS), ZnO × AlO × "n" SiO (hệ thống ZAS).
Artur Markowicz

Artur Markowicz (sinh năm 1872 – mất năm 1934) là một họa sĩ chủ nghĩa hiện thực và nghệ sĩ đồ họa người Ba Lan gốc Do Thái. Ông sinh tại quận Podgórze, Kraków, Ba Lan. Ông nổi tiếng với những bức tranh vẽ bằng phấn tiên phong cảnh đường phố của quận lịch sử Kazimierz, nơi người Do Thái cư ngụ và hiện là một trong những quận trung tâm lớn nhất của Kraków. Các tác phẩm của ông được triển lãm thường trực tại Bảo tàng Quốc gia ở Gdańsk, Kraków, Warsaw và trong các bảo tàng nhà nước khác ở Ba Lan và Israel.

==Tiểu sử==
Artur Markowicz sinh ra trong một gia đình thương nhân. Lúc bắt đầu vào đại học, ông là sinh viên ngành kỹ thuật, nhưng ông sớm từ bỏ và quyết định chuyển sang ngành hội họa. Ông làm học trò của các giáo sư Leopold Loeffler, Florian Cynk và Jan Matejko tại Học viện Mỹ thuật Kraków trong giai đoạn 1886–1895. Từ năm 1896 đến năm 1903, ông sống ở Đức và học mỹ thuật tại Học viện Mỹ thuật, Munich, làm học trò của họa sĩ Franz Stuck. Sau đó, ông đến Paris và hoàn thành chương trình học tại École des Beaux-Arts. Tại đây, ông làm học trò của họa sĩ Jean-Léon Gerome. Ông cũng triển lãm các tác phẩm của mình tại các phòng triển lãm ở Paris vào các năm 1900, 1901, 1903 và 1904.
Markowicz trở lại Kraków vào năm 1904 và mở một xưởng vẽ ở quận lịch sử Kazimierz. Ông đến Jerusalem trong hai năm 1907–1908. Lúc này, Học viện Bezalel mới được thành lập. Trong sáu năm sau đó, ông du lịch đến các khu vực khác của châu Âu. Ông cũng là thành viên của "Hội những người bạn Mỹ thuật Kraków" và "Hội Khuyến khích Mỹ thuật". Từ năm 1930, ông làm Chủ tịch danh dự của "Hiệp hội Khuyến khích Mỹ thuật Do Thái".

Những bức tranh về người Do Thái và các nghiên cứu về nhân vật của ông cho thấy sự độc đáo đặc biệt trong phong cách của ông. Phong cách của ông thể hiện chủ nghĩa tượng trưng có pha các yếu tố của chủ nghĩa biểu hiện. Markowicz mất tại Kraków vào năm 1934, hưởng thọ 62 tuổi. Ông được chôn cất tại Nghĩa trang Do Thái mới ở địa phương.

==Đọc thêm==
- Renata Piatkowska, Magdalena Tarnowska; "Artur Markowicz, 1872-1934: wystawa monograficzna", Jewish Historical Institute, 1994

==Liên kết ngoài==
- ArtNet: More works by Markowicz.
- More works by Markowicz at Central Jewish Library.
Duệ Vương

Duệ Vương ("chữ Hán": 睿王) có thể là:

- thụy hiệu hoặc tước hiệu của một số vị quốc vương, quận vương, phiên vương hoặc thân vương trong lịch sử chế độ phong kiến ở khu vực Á Đông
- Duệ Vương (shogi) - danh hiệu thứ tám trong số các danh hiệu chuyên nghiệp shogi Nhật Bản

==Thụy hiệu==
- Văn Lang Hùng Duệ Vương
- Ngũ Đại Thập Quốc Ngô Duệ Vương (trước kia từng làm Đan Dương Duệ Công, sau đăng cơ trở thành Ngô Duệ Đế, khi thoái vị thiện nhượng được dâng tôn hiệu là Nhượng Đế)
==Tước hiệu==
- Duệ Thân vương là tước phong của Ái Tân Giác La Đa Nhĩ Cổn thời nhà Thanh, có cả thảy 15 người lần lượt giữ chức vụ này.

==Xem thêm==
- Duệ Tổ
- Duệ Tông
- Duệ Đế
- Duệ Thánh đế
- Duệ Hiếu Đế
- Duệ hoàng hậu
- Duệ Vũ vương
Kenji Wu

Kenji Wu hay Ngô Khắc Quần (; sinh ngày 18 tháng 10 năm 1979 tại Cao Hùng, Đài Loan) là một ca sĩ kiêm sáng tác nhạc, diễn viên và đạo diễn người Đài Loan.

== Danh sách đĩa nhạc ==
1. "A Lonely Tomorrow" (一個人的Tomorrow) (2000)
2. "First Creative Album" (吳克群) (2004)
3. "The Kenji Show" (大頑家) (2005)
4. "General's Command" (將軍令) (2006)
5. "Poems for You" (為你寫詩) (2008)
6. "Love Me, Hate Me" (愛我 恨我) (2010)
7. "Parasitism" (寄生) (2010)
8. "How To Deal With Loneliness?" (寂寞來了怎麼辦？) (2012)
9. "On The Way to the Stars" (數星星的人) (2015)
10. "You Are So Cute / Neo Gwi yeop da" (你好可爱/ 너 귀엽다) (2015)
11. "Humorous Life" (人生超幽默) (2017)
12. "I Am Listening" (你說 我聽著呢) (2020)
Władysław Malecki

Władysław Aleksander Malecki (sinh ngày 3 tháng 1 năm 1836 tại Masłów - mất ngày 5 tháng 3 năm 1900 tại Szydłowiec) là một họa sĩ vẽ tranh phong cảnh người Ba Lan theo phong cách chủ nghĩa hiện thực.

==Tiểu sử==
Władysław Aleksander Malecki sinh ra trong một gia đình quý tộc nghèo khó. Cha ông làm thư ký chính phủ, đảm nhận tính toán thu nhập từ các trang trại và nhà máy công nghiệp. Sau khi đứa con thứ hai ra đời, cả gia đình chuyển đến Suchedniów. Tại đây, cha ông làm thủ quỹ cho một công ty khai thác mỏ.

Malecki bắt đầu làm nhà trang trí sân khấu cho Antonio Sacchetti (1790-1870). Antonio Sacchetti là một nhà thiết kế bối cảnh người Ý, ông đã đến Ba Lan vào năm 1835. Sau đó, trong các năm 1852-1856, Malecki theo học tại . Tại đây, ông làm học trò của họa sĩ Chrystian Breslauer.

Malecki được nhận học bổng nên có thể đi du học. Đầu tiên ông học tại Đại học Nghệ thuật Ứng dụng ở Vienna, tiếp đến tại Học viện Mỹ thuật, Munich. Ở đây, ông làm học trò của họa sĩ Eduard Schleich. Chính trong thời điểm này ông quyết định toàn tâm toàn ý với sự nghiệp vẽ tranh phong cảnh. Sau khi tốt nghiệp vào năm 1879, ông đi du lịch nhiều nơi và vẽ tranh tại khắp miền Bavaria, Tirol và dãy Alps.
Tranh của Malecki ít được công nhận ở Ba Lan dù ông đã giành được một số huy chương tại các triển lãm ở London và Vienna trong thập niên 1870. Năm 1880, ông trở lại Ba Lan. Ông không tìm được một công việc ổn định với nghề họa sĩ trang trí nên ông chuyển sang dạy mỹ thuật tại một trường tư ở Koło.

Ông vẫn thường xuyên đi du lịch và vẽ tranh ngoài trời trên dãy núi Świętokrzyskie. Có một khoảng thời gian ngắn ông đã trở lại Munich. Vào đầu những năm 1890, ông quay về Ba Lan và tiếp tục dạy học, nhưng tình hình tài chính của ông tiếp tục xấu đi.

Malecki lang thang qua một số thành phố nhỏ mà không kiếm được nghề nào để trang trải cuộc sống. Mãi đến năm 1898, Thị trưởng của Szydłowiec, vốn là người thích các tác phẩm của Malecki, đã cho phép ông cư ngụ và đặt xưởng vẽ của mình ở tháp chuông của Tòa thị chính. Hai năm sau ông mất tại đó, nguyên nhân có thể là do bị đói và kiệt sức.

== Đọc thêm==
- Alojzy Oborny, "Władysław Aleksander Malecki: 1836-1900: katalog wystawy monograficznej" (exhibition catalog), Muzeum Narodowe w Kielcach, 1999

==Liên kết ngoài==
- ArtNet: More works by Malecki.
- Arcadja Auctions: More works by Malecki.
Alexander Kucharsky

Alexander Kucharsky (sinh ngày 18 tháng 3 năm 1741 - mất ngày 5 tháng 11 năm 1819) cũng gọi là Alexandre Kucharsky, là một họa sĩ vẽ tranh chân dung người Ba Lan. Ông đã ở Pháp suốt những năm tháng trưởng thành. Ông sử dụng cách ký tên Kucharsky lên tác phẩm, Kucharski cũng thường được sử dụng. Ở Pháp, mọi người gọi ông là Couaski.

==Tuổi trẻ==
Kucharsky sinh tại Warsaw. Khi còn bé, ông là người hầu của Vua Stanisław II Augustus, người cai trị cuối cùng được bầu chọn của Khối thịnh vượng chung Ba Lan-Litva. Lúc đầu, ông được gửi đi học để thành họa sĩ ở Warsaw, ông theo học tại xưởng vẽ của họa sĩ nổi tiếng Marcello Bacciarelli. Sau đó, theo chỉ định của Vua Stanisław Augustus, ông đến Paris để làm học trò của Joseph-Marie Vien và Carle van Loo tại Académie Royale trong giai đoạn 1760-1769.

==Tác phẩm==
Nhà vua Ba Lan muốn Kucharsky được đào tạo để thành một họa sĩ vẽ tranh lịch sử nhưng ông lại trở thành một họa sĩ tranh vẽ chân dung, do đó ông bị mất sự đỡ đầu của nhà vua. Từ năm 1776 đến năm 1778, Kucharsky phục vụ Hoàng thân xứ Condé.

Kucharsky thích vẽ tranh chân dung nửa người bằng phấn tiên hoặc bằng sơn dầu. Đôi khi ông cũng dùng bột màu và vẽ các bức tranh cỡ nhỏ. Khách hàng của ông chủ yếu là những người thuộc tầng lớp quý tộc Pháp và Ba Lan. Sau này, ông có một lượng khách hàng nhiều hơn ở Pháp do sự hình thành liên minh giữa Vua Louis XV và Marie Leszczyńska.

Sau khi rời khỏi triều đình Pháp của Élisabeth-Louise Vigée-Le Brun vào năm 1789, Kucharsky trở thành họa sĩ cho Vương hậu Maria Antonia của Áo. Ngoài vẽ chân dung của bà và những đứa bé trong hoàng tộc, ông cũng vẽ Marie-Louise, công chúa xứ Lamballe, comte d'Artois, Vua Charles X, Nữ bá tước xứ Artois, và Catherine Đại đế của Nga.

Các tác phẩm nổi tiếng nhất của Kucharsky ngày nay là các tranh chân dung vẽ gia đình hoàng gia đã bị diệt vong của Pháp, đặc biệt là vị vua tương lai Vua Louis XVII. Bức chân dung cuối cùng của Maria Antonia của Áo (vẽ năm 1793) được Piasa bán đấu giá vào ngày 21 tháng 5 năm 2003 được cho là tác phẩm của Kucharsky.

Khi ký tên vào tác phẩm của mình, ông thường ký là "Kucharsky".

==Cuối đời==
Trong những năm Cách mạng Pháp, Kucharsky vẫn giữ nguyên lòng trung thành với "chế độ cũ". Khi nghỉ hưu, ông sống tại Sainte-Périne gần Paris, sinh hoạt bằng lương hưu do Vua Louis XVIII của Pháp cấp. Ông mất tại Paris.

==Liên kết ngoài==
- Alexander Kucharski at artnet.com
- Alexandre Kucharski (1ère division) at pere-lachaise.bleublog.ch
Antoni Kozakiewicz

Antoni Kozakiewicz (sinh ngày 13 tháng 6 năm 1841 tại Kraków - mất ngày 3 tháng 1 năm 1929 tại Kraków) là một họa sĩ vẽ tranh sinh hoạt theo phong cách hiện thực người Ba Lan.

== Tiểu sử ==
Kozakiewicz bắt đầu học vẽ tại Học viện Mỹ thuật Kraków vào năm 1857, làm học trò của Władysław Łuszczkiewicz và một số họa sĩ khác. Ông tốt nghiệp vào năm 1866.

Kozakiewicz phải mất thêm thời gian để hoàn thành khóa học của mình bởi vì ông đã tham gia cuộc Khởi nghĩa Tháng Giêng vào năm 1863. Việc này khiến ông bị quân đội Nga bắt và bỏ tù cho đến khi cuộc khởi nghĩa kết thúc. Sau khi tốt nghiệp, ông tiếp tục theo học tại Học viện Mỹ thuật ở Vienna.

Năm 1871, nhờ được cấp Học bổng Hoàng gia nên Kozakiewicz có thể đi học tiếp tại Học viện Mỹ thuật Munich. Ông cùng Franz Streitt và Aleksander Kotsis mở xưởng vẽ và cả ba thường đi du lịch vẽ tranh cùng nhau ở vùng núi Bavaria. Tại đây, ông gặt hái được nhiều thành công nên quyết định lưu lại. Ông ở đây trong gần ba mươi năm, mặc dù vẫn thường xuyên về thăm Ba Lan.

Từ năm 1900 đến năm 1905, Kozakiewicz sống ở Warsaw nhưng không đạt được thành công như ở Bavaria. Cuối cùng ông bị lãng quên nên đành lui về làng nghỉ mát Szczawnica. Một số nguồn cho biết năm mất của ông là 1912, đây có thể là năm ông ngừng vẽ và/hoặc ngừng triển lãm. Ông trở lại Kraków và sống ở đây trong một thời gian ngắn trước khi mất.

Nhiều tác phẩm đầu tay của Kozakiewicz tả về cuộc Khởi nghĩa Tháng Giêng. Tại Munich, ông vẽ hàng loạt tác phẩm mô tả cuộc sống thường ngày của người nông dân Ba Lan, người Do Thái và người Gypsi. Ông cũng vẽ minh họa cho nhiều truyện thiếu nhi và cho bài thơ "Pan Tadeusz" của Adam Mickiewicz. Ông cũng vẽ tranh chân dung và tranh phong cảnh. Anh trai của ông là (1836-1893), là một nhà điêu khắc nổi tiếng.
Latata (EP)

Latata là mini album debut tiếng Nhật của nhóm nhạc nữ Hàn Quốc (G)I-dle được phát hành bởi Universal Music Japan vào ngày 31 tháng 7 năm 2019.

== Bối cảnh và phát hành ==
Vào ngày 19 tháng 5 năm 2019, được tiết lộ rằng (G)I-dle sẽ có màn ra mắt tại thị trường Nhật Bản bằng mini album "Latata", với bài hát chủ đề là Latata vào ngày 31 tháng 7 năm 2019. Mini album được phát hành ba phiên bản: một CD phiên bản giới hạn+DVD (A), một CD phiên bản giới hạn+PHOTOBOOK 28 trang (B), và một CD bình thường. Hann (Alone) (phiên bản tiếng Nhật) sẽ chỉ có trên iTunes vào ngày 28 tháng 7.

Bài hát "For you" được viết và sáng tác bởi thành viên Minnie.

== Quảng bá ==
(G)I-dle đã tổ chức một buổi showcase tại Mainabi Blitz Akasaka vào ngày 23 tháng 7 năm 2019. Showcase đã bán được hơn 1,000 vé với sự tham dự của 1,500 người.
Kakuni

== Cách chế biến ==
Kakuni được làm từ những khối thịt lợn ba chỉ thái dày, ninh trong nước dashi, nước tương, rượu mirin, đường và rượu sake. Bằng cách nấu trong thời gian dài ở nhiệt độ thấp, collagen sẽ phân hủy thành gelatin giữ cho thịt ẩm trong khi trở nên cực kỳ mềm để có thể dễ dàng tiêu thụ bằng đũa. Người ta thường dùng kakuni cùng với hành lá, daikon và karashi.

== Xem thêm ==
- Danh sách các món ăn thịt lợn
Jan Rembowski

Jan Rembowskiy 12 tháng 1 năm 18,79 tại Warsa– y 26 tháng 1 năm 19,23 tại Warsaw) là một họa sĩ theo chủ nghĩa tượng trưng, họa sĩ vẽ tranh bằng phấn tiên và nhà điêu khắc người Ba Lan. Ông cũng có kết hợp phong cách Art Nouveau.

== Tiểu sử ==
Cha của Jan Rembowski là một địa chủ và từng tham gia cuộc Khởi nghĩa Tháng Giêng. Ban đầu, ông làm học trò hội họa của họa sĩ Wojciech Gerson. Sau đó, ông học điêu khắc tại Học viện Mỹ thuật ở Kraków, làm học trò của Konstanty Laszczka. Năm 1905, ông kết hôn với một phụ nữ người Pháp đang dạy ngôn ngữ tại học viện. Cặp đôi có hai con gái. Một trong hai là () sau này trở thành một họa sĩ minh họa.

Trong các năm 1905-1907, Jan Rembowski theo họa sĩ Józef Mehoffer học vẽ. Trong thời gian đó, ông đồng sáng lập "Group of Five" (hay "Group Norwid", tên này được đặt theo tên của Cyprian Norwid) cùng với Leopold Gottlieb, Wlastimil Hofman, và Witold Wojtkiewicz. Nhóm này quảng bá ý tưởng về sự kết nối giữa văn học, âm nhạc và nghệ thuật thị giác. Ông cũng đồng sáng lập một nhóm tên là "Sztuka Podhalańska" ở Zakopane. Jan Rembowski thường đến Zakopane để chăm sóc sức khỏe (ông đang bị bệnh lao). Mặc dù vậy, ông vẫn phục vụ trong Quân đoàn Ba Lan trong Chiến tranh thế giới thứ nhất.

Khi sức khỏe của ông trở nên xấu đi, Jan Rembowski buộc phải từ bỏ điêu khắc vì công việc này đòi hỏi quá nhiều sức lực. Ngoài vẽ tranh, ông còn thiết kế nội thất. Công trình thiết kế đáng chú ý nhất của ông là tại viện điều dưỡng do Bác sĩ Kazimierz Dłuski điều hành. Ông cũng viết nhiều bài tiểu luận về văn hóa dân gian của Podhale. Ông là họa sĩ vẽ minh họa cho ấn bản đầu tiên của sách bảng chữ cái nổi tiếng của . Jan Rembowski triển lãm các tác phẩm của mình thường xuyên và rộng rãi cho đến năm 1920.

Phần lớn tác phẩm của ông đã bị phá hủy trong Chiến tranh thế giới thứ hai.
Thịt kho Đông Pha

Thịt kho Đông Pha (Phồn thể: 東坡肉; Giản thể: 东坡肉; Bính âm: dōngpōròu; Hán Việt: Đông Pha nhục) là một món ăn Hàng Châu được chế biến bằng cách áp chảo rồi nấu chín thịt lợn ba chỉ. Thịt lợn được cắt dày khoảng 2 inch (5 cm) và phải có cả mỡ và thịt nạc. Da còn nguyên.và cảm giác vừa miệng nhưng không béo ngậy và món ăn thơm mùi rượu. Món ăn được đặt theo tên của nhà thơ và nhà ẩm thực thời Tống, Tô Đông Pha.

== Nguồn gốc ==
Truyền thuyết kể rằng trong cuộc sống của Tô Đông Pha khi bị đày tới Hàng Châu, ông đã cải thiện quy trình truyền thống. Đầu tiên ông kho thịt lợn, thêm hoàng tửu (rượu vàng) để làm món thịt lợn kho có màu nâu đỏ. Sau đó hầm từ từ trên lửa nhỏ. Trong công trình học thuật của họ về "Ẩm thực Trung Quốc," Lâm Hùng Chu và Lâm Thúy Phượng đưa ra công thức "Hương thơm của thịt lợn: Thịt lợn Đông Pha", và nhận xét rằng "miếng thịt vuông được đặt theo tên của nhà thơ Tô Đông Pha, cũng không rõ vì sao. Có lẽ chỉ vì ông ấy sẽ thích nó." 

Thịt kho Đông Pha đã trải qua ba giai đoạn nổi tiếng, từ khi xuất hiện lần đầu đến khi được đánh giá cao. Lịch sử của món ăn được cho là song song với những trải nghiệm của Tô Đông Pha: 

- Từ Từ Châu, phía bắc tỉnh Giang Tô, thịt kho Đông Pha xuất hiện lần đầu tiên với tên gọi thịt kho Huy Tông.
- Đến Hoàng Châu, ngày nay là Hoàng Cương, tỉnh Hồ Bắc, Tô Đông Pha đã hoàn thiện phương pháp và công thức.
- Cuối cùng là Hàng Châu, thịt kho Đông Pha chính thức được đặt tên và trở nên phổ biến trên khắp Trung Quốc.

== Xem thêm ==
- Kakuni

== Liên kết ngoại ==
- Cách làm Dong Po Rou
Józef Rapacki

Józef Rapacki (sinh ngày 19 tháng 3 năm 1871 tại Warsaw - mất ngày 31 tháng 1 năm 1929 tại Olszanka) là một nghệ nhân, họa sĩ dùng màu nước và nhà thiết kế đồ họa người Ba Lan. Ông nổi tiếng nhất với các bức tranh tả phong cảnh hoài cổ của Mazovia.

== Tiểu sử==
Józef Rapacki sinh ra trong một gia đình có truyền thống sân khấu. Ông là con trai của diễn viên . Anh trai của ông là Wincenty (junior) và chị gái cũng trở thành diễn viên. Diễn viên kiêm đạo diễn Jerzy Leszczyński là cháu trai của ông. Józef Rapacki quyết định theo đuổi một ngành khác. Khi 14 tuổi, ông đăng ký lớp học vẽ của họa sĩ Wojciech Gerson. Sau khi hoàn thành khóa học với Gerson, ông theo học Học viện Mỹ thuật Kraków. Tại đây, ông làm học trò của Izydor Jabłoński, Florian Cynk và .
Ban đầu Józef Rapacki vẽ tranh phong cảnh, cảnh quan thành phố và các cảnh sinh hoạt thường ngày. Sau khi quay lại học thêm với Gerson một thời gian, ông đến Munich vào năm 1889. Tại Munich, ông làm học trò của họa sĩ vẽ chân dung Conrad Fehr trong hai năm và chịu ảnh hưởng của Trường phái Munich. Ông trở lại Warsaw, nhưng tiếp tục đi du lịch, thực hiện một chuyến đi nghiên cứu lớn đến Ý vào khoảng năm 1898.

Trong khoảng thời gian này, Józef Rapacki vẽ minh họa cho một số tập san ở Warsaw, trong đó có tạp chí nổi tiếng "Tygodnik Ilustrowany". Ngoài ra, ông cũng vẽ minh họa cho các tác phẩm của Ignacy Krasicki. Ông triển lãm các tác phẩm của mình trên diện rộng, kể cả triển lãm tại Exposition Universelle vào năm 1900. Một thời gian ngắn sau, Józef Rapacki bị mắc bệnh phổi nặng và phải chuyển đến Kraków để việc lên núi dưỡng bệnh có thể dễ dàng hơn. Vào giữa thập niên 1900, ông thường xuyên di chuyển. Ông từng lưu trú tại Zakopane và Szczawnica.

Năm 1907, cuối cùng Józef Rapacki quyết định đến sống ở Olszanka. Tại đây, ông và vợ là Gabriela đã xây một ngôi nhà và địa điểm này trở thành nơi tụ họp của giới họa sĩ và nhà văn. Ở đó, ông tập trung vẽ tranh phong cảnh và đã tạo ra một số tác phẩm nổi tiếng nhất của mình. Trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, Józef Rapacki vẽ rất nhiều tranh cho các tờ báo ở Warsaw, tả các sự kiện liên quan đến sự chiếm đóng của Đức. Một số bức đã được phát hành trong Pro memoria. Prusak w Polsce (Phổ ở Ba Lan), một sê-ri gồm 20 tác phẩm in thạch bản, chúng được sử dụng để tuyên truyền trong Cuộc nổi dậy Silesia.

Józef Rapacki mất ở tuổi 58 vì các biến chứng của bệnh cúm.

== Đọc thêm ==
- Jerzy Naziębło (ed.), "Józef Rapacki, 1871-1929: malarstwo, rysunek, grafika", (exhibition catalog) Muzeum Okręgowe, 1997.
- "Pro memoria. Prusak w Polsce", full text @ the Śląska Biblioteka Cyfrowa

== Liên kết ngoài ==
- ArtNet: More works by Rapacki
Stanislaw Przespolewski

Stanisław Kajetan Przespolewski (sinh năm 1910 – mất năm 1989) là một họa sĩ người Ba Lan. Ban đầu ông sống ở Ba Lan. Trong Chiến tranh thế giới thứ hai, ông chuyển đến Scotland. Sau đó, ông làm việc tại Anh và Hà Lan. Przespolewski nổi tiếng với hàng loạt tranh chân dung bằng bút chì, vẽ những người lính Ba Lan trong Chiến tranh thế giới thứ hai. Ba bức trong số này hiện được lưu giữ tại Rijksmuseum ở Amsterdam.

==Tiểu sử==
===Giáo dục===
Trước Chiến tranh thế giới thứ hai, Przespolewski học mỹ thuật tại Học viện Mỹ thuật ở Kraków. Tại đây, ông làm học trò của Stefan Filipkiewicz (vào năm 1931) và Władysław Jarocki (vào năm 1932). Ông tiếp tục theo học Đại học Nghệ thuật Ứng dụng ở Vienna. Đây là ngôi trường nghệ thuật đã từ chối nhận Adolf Hitler vào 20 năm trước đó. Kế tiếp, ông đi học ở Paris và Poznań, Ba Lan.

===Chiến tranh thế giới thứ hai===
Sau khi rời Ba Lan vào năm 1939 và ở Pháp trong một thời gian ngắn (năm 1940), Przespolewski chuyển đến Vương quốc Anh. Tại đây, ông đóng quân một thời gian với Lực lượng vũ trang Ba Lan ở phía Tây tại Biggar, Scotland.

Ở Scotland, ông gặp Józef Sękalski và Roberta Hodges ở thành phố St Andrews, Fife. Tại xưởng vẽ của Roberta Hodges trên gác mái của The Bell Rock House, Przespolewski đã vẽ nhiều tranh chân dung, tranh khỏa thân, tranh tĩnh vật và tranh phong cảnh. Từ năm 1944 trở đi, ông là một trong những người lính Ba Lan thuộc Sư đoàn Thiết giáp Ba Lan số 1. Sư đoàn của ông tiến từ Normandy đến Wilhelmshaven trong tháng 5 năm 1945.
Ba tranh chân dung những người lính Ba Lan lưu vong ở Anh năm 1943.

===Sau chiến tranh===
Năm 1949, Przespolewski kết hôn với một nghệ sĩ quốc tịch Bỉ-Hà Lan là Jeanne Prisse (1921–2008). Cặp đôi chuyển đến Salford (phụ cận Manchester, Anh). Tại đây, ông nhận làm một số công việc lặt vặt và đảm nhận công việc thiết kế cho một số công ty ngành công nghiệp gốm sứ. Sau đó, vợ chồng ôn chuyển đến Ulvenhout, Hà Lan. Ông mở xưởng vẽ riêng tại đây. Ông đã vẽ và thiết kế nhiều kiểu dáng khác nhau để trang trí sân khấu và trang trí đồ gốm. Đây cũng là nơi ông dạy nghệ thuật cho các nhóm nhỏ học trò.

== Liên kết ngoài ==
- Site with portraits of Polish soldiers (part 1) / (part 2)
- Personal website on Stanisław Kajetan Przespolewski
Photonics Letters of Poland

Photonics Letters of Poland (PLP) là một tạp chí khoa học và công nghệ được xuất bản bởi Hiệp hội Quang tử của Ba Lan. Tạp chí là nơi xuất bản các công trình nghiên cứu khoa học ở các lĩnh vực của quang học, quang điện tử và quang tử trong các khía cạnh sau: nghiên cứu cơ bản và ứng dụng, vật lý và kỹ thuật, vật liệu, linh kiện và thiết bị, mạch và hệ thống, công nghệ và thiết kế, xây dựng và chế tạo và đo lường. Tạp chí xuất bản bằng tiếng Anh, một năm có bốn số. Tất cả các bài báo trên tạp chí đều được truy cập miễn phí trên cơ sở Truy cập Mở (Open access).

== Mã số xuất bản ==
- eISSN: 2080-2242 (bản trực tuyến)
- GICID: 71.0000.1500.2708
- DOI: 10.4302
- Cơ quan xuất bản: Hiệp hội Quang tử của Ba Lan (Polskie Stowarzyszenie Fotoniczne)

== Chỉ số ảnh hưởng ==
- Chỉ số SJR (Scimago Journal Rank) năm 2019: 0.241
- Chỉ số SNIP (Source Normalized Impact per Paper) năm 2019: 0.387
- Chỉ số Scopus CiteScore năm 2019: 1.2
- Chỉ số H Index năm 2019: 15
- Danh mục tạp chí SCIE năm 2019: Nhóm Q2
- Photonics Letters of Poland được lập chỉ mục trích dẫn khoa học ở các cơ sở dữ liệu: Scopus, Directory of Open Access Journals (DOAJ), Chemical Abstracts (CAS)

== Ban biên tập ==
- Tổng biên tập: Miroslaw A. Karpierz, Khoa Vật lý, Đại học Công nghệ Warsaw, Ba Lan
- Chủ tịch Ban cố vấn: Ryszard S. Romaniuk, Khoa Công nghệ, Đại học Công nghệ Warsaw Ba Lan
- Biên tập kỹ thuật: Katarzyna Agnieszka Rutkowska, Slawomir Ertman,Đại học Công nghệ Warsaw, Ba Lan

== Liên kết ngoài ==
- Trang web của tạp chí
Tadeusz Popiel

Tadeusz Popiel (sinh năm 1863 tại Szczucin - mất ngày 22 tháng 2 năm 1913 tại Kraków) là một họa sĩ người Ba Lan. Ông nổi tiếng với các tác phẩm tranh lịch sử và tranh tôn giáo. Ông cũng góp phần vẽ nên một số bức tranh toàn cảnh nổi tiếng. Em trai của ông là nhà điêu khắc Antoni Popiel.

== Tiểu sử ==
Tadeusz Popiel sinh ra trong một gia đình thuộc tầng lớp quý tộc nhỏ. Ông học tại Học viện Mỹ thuật ở Kraków, làm học trò của Władysław Łuszczkiewicz và Leopold Loeffler. Sau đó, ông học vẽ với họa sĩ Jan Matejko và được người thầy này đỡ đầu; Ông tiếp tục đi học ở Vienna và Munich. Sau khi hoàn thành việc học, Tadeusz Popiel đi du lịch khắp nơi trong suốt thập niên 1890. Ông đã đến Đan Mạch, Ý, Romania và Nga, cùng nhiều nơi khác nữa. Ông triển lãm các tác phẩm của mình khắp nơi. Ông giành được nhiều huy chương tại Exposition Universelle vào năm 1889 và tại Triển lãm quốc tế mùa đông California vào năm 1894.

Các tác phẩm lớn của Tadeusz Popiel trong thời kỳ này bao gồm tranh trang trí tại Vương cung thánh đường Thánh Anthony của Padua (kết quả của việc chiến thắng một cuộc thi) và tại các nhà hát ở Lwów. Ông cũng thiết kế tranh tường, bích họa và cửa sổ kính màu ghép cho các nhà thờ và các công trình công cộng khác trên khắp Ba Lan. Sau đó, ông mở một trường dạy vẽ. Ông là một trong những người đồng sáng lập Hiệp hội Họa sĩ ở Poznań.

Tadeusz Popiel từng sống ở Kraków, Lwów và Chernivtsi vào các thời điểm khác nhau. Trong những năm cuối đời, ông dành phần lớn thời gian ở Swoszowice. Tại đây, ông mở một xưởng vẽ và ngày càng chuyển sang tranh phong cảnh. Trước khi ông mất, các tác phẩm của ông bị xem là lỗi thời. Ông chủ yếu được nhớ đến với sự tham gia thực hiện một số bức tranh toàn cảnh của Jan Styka, chẳng hạn như Toàn cảnh Racławice và Toàn cảnh Transylvania.

== Liên kết ngoài ==
- Arcadja Auctions: More work by Popiel.
Władysław Podkowiński

Władysław Podkowiński ( tiếng Ba Lan: [vwaˈdɨswaf pɔdkɔˈvɪɲskʲi]; phiên âm: Vla-đi-xláp Po-đơ-cô-vin-xki; sinh ngày mùng 4 tháng 2 năm 1866, mất ngày mùng 5 tháng 1 năm 1895) là một họa sĩ trẻ người Ba Lan.

==Sự nghiệp==
Podkowiński sinh tại Warsaw. Ông bắt đầu học mỹ thuật tại trường dạy vẽ của Wojciech Gerson. Sau đó, ông tiếp tục học tại Học viện Mỹ thuật Warsaw trong giai đoạn 1880-1884. Sau khi tốt nghiệp, Podkowinski vẽ minh họa cho nhiều tạp chí nghệ thuật hàng đầu ở Warsaw vào thời điểm đó. Năm 1885, ông cùng Józef Pankiewicz theo học Học viện Nghệ thuật Hoàng gia ở St.Petersburg trong hai năm 1885-1886. Khi việc học kết thúc, ông nhận công việc họa sĩ minh họa cho "Tygodnik Ilustrowany" và trở thành một trong những họa sĩ danh tiếng nhất của tạp chí này.

Nhiều tranh sơn dầu và tranh vẽ bằng màu nước đầu tiên của Podkowiński lần lượt được ra đời trong thời gian này. Tuy nhiên, ông vẫn xem chúng còn mang tính cá nhân chứ chưa mang tính đại chúng. Những tác phẩm ban đầu này chịu nhiều ảnh hưởng từ phong cách của họa sĩ Aleksander Gierymski. Podkowiński bắt đầu xem vẽ tranh là một nghề sau chuyến đi đến Paris vào năm 1889. Tại đây, các họa sĩ trường phái Ấn tượng Pháp, đặc biệt là Claude Monet, đã ảnh hưởng đến ông sâu sắc. Podkowiński sau này được ghi nhận là người đã đưa trường phái Ấn tượng đến Ba Lan. Về cuối đời, sức khỏe suy yếu đã khiến ông nghiêng về chủ nghĩa tượng trưng. Ông mất tại Warsaw vì bệnh lao, hưởng dương 28 tuổi.
Tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là bức "Cuồng điên" ("Szał uniesień"). Bức tranh được ra mắt lần đầu tại Zachęta, ngay giữa thời điểm mang tính chuyển giao thế kỷ của bầu không khí scandal và sự phản đối kịch liệt của công chúng. Năm 1894, bức tranh được triển lãm tại Warsaw và bị chỉ trích dữ dội. Lần triển lãm đó chỉ kéo dài 36 ngày vì vào ngày thứ 37, Podkowinski đã mang theo một con dao và chém rách tác phẩm của mình. Bức tranh này đã được phục hồi sau khi ông mất. Bức tranh hiện được triển lãm thường trực tại Bảo tàng Sukiennice ở Kraków.

==Xem thêm==
- Phong trào Ba Lan trẻ

== Liên kết ngoài ==
- Władysław Podkowiński at Culture.pl