hirine/wikipedia-vietnamese-1M296K-dataset huggingface dataset:
Henryk Pillati

Henryk Pillati (sinh ngày 19 tháng 1 năm 1832 tại Warsaw - mất ngày 16 tháng 4 năm 1894 tại Warsaw) là một họa sĩ minh họa, nhà biếm họa và họa sĩ lịch sử theo phong cách Cổ điển người Ba Lan.

== Tiểu sử ==
Henryk Pillati sinh ra trong một gia đình giàu có. Năm 1845, ông nhập học Trường Mỹ thuật ở Warsaw. Năm 1848, cha mẹ ông đều mất trong một trận dịch tả. Điều này buộc ông phải nghỉ học và đi làm để nuôi các em.

Pillati kiếm tiền bằng việc bán các tranh khổ nhỏ tả cảnh sinh hoạt thường ngày và tả các trận chiến trong chiến tranh Ba Lan-Thụy Điển. Trong hai năm 1852-1853, ông đã vẽ hàng loạt tranh khổ lớn để trang trí các tàu hơi nước trên sông Vistula thuộc sở hữu của Bá tước Andrzej Artur Zamoyski. Các tàu này về sau bị người Nga tịch thu trong cuộc Khởi nghĩa Tháng Giêng.

Pillati được nhận một học bổng của tư nhân nên có thể theo học École des Beaux-Arts ở Paris trong một năm. Bốn năm sau, ông tiếp tục học vẽ tại Học viện Mỹ thuật, Munich. Ông cũng từng ở Rome trong một khoảng thời gian.

Sau năm 1860, mặc dù vẫn tiếp tục vẽ tranh lịch sử, Pillati chủ yếu vẽ minh họa cho các sách (đặc biệt là các tác phẩm của Adam Mickiewicz và Józef Ignacy Kraszewski) và một số tập san ở Warsaw, bao gồm "Tygodnik Ilustrowany", ' (Ears), ' (The Wanderer) và "" (Literary Feast).

Năm 1879, ông chuyển đến Saint Petersburg để làm việc cho một nhà xuất bản. Tuy nhiên, chứng nghiện rượu ngày càng nặng đã hủy hoại sức khỏe của ông đến mức mà em trai của ông là , cũng là một họa sĩ, phải đưa ông về quê. Ông sống những năm cuối đời tại cơ sở của Hội từ thiện Warsaw. Sau này, cuộc sống điều trị của ông được nhắc đến trong tiểu thuyết "Malaria" của Wiktor Gomulicki.

== Liên kết ngoài ==
- Illustrations by Pillati @ the National Museum, Kraków
Józef Peszka

Józef Peszka (sinh ngày 19 tháng 2 năm 1767 tại Kraków - mất ngày 14 tháng 9 năm 1831 tại Kraków) là một họa sĩ và giáo sư mỹ thuật người Ba Lan. Ông nổi tiếng nhất về tranh chân dung và tranh phong cảnh vẽ bằng màu nước.

==Tiểu sử==
Józef Peszka bắt đầu học vẽ với , một họa sĩ người Áo sống ở Kraków. Sau đó, ông đến Warsaw theo học họa sĩ Franciszek Smuglewicz. Sau khi vẽ chân dung cho Hugo Hugo Kołłątaj, Józef Peszka được giới thiệu với các thành viên của Thượng nghị viện và được đặt vẽ chân dung cho nhiều nhân vật chính trị nổi tiếng khác. Công việc này khiến ông bận rộn cho đến năm 1792.

Sau đó, tính đến năm 1812, Józef Peszka đã thực hiện nhiều chuyến đi khắp Litva và Nga. Tại những nơi này, ông vẽ nhiều tranh phong cảnh có sự tham gia của con người và cảnh quan bằng màu nước và tông màu nâu đen. Ông cũng ghé thăm thầy giáo cũ của mình là Smuglewicz tại Đại học Vilnius. Trong giai đoạn 1807-1810, ông sống ở Niasvizh và làm họa sĩ triều đình phục vụ Hoàng tử Michał Hieronim Radziwiłł.

Năm 1813, Józef Peszka trở lại Kraków và dạy mỹ thuật tại Đại học Jagiellonian. Năm 1818, ông giúp tổ chức Trường Mỹ thuật mới thành lập và trở thành một giáo sư tại đây. Năm 1831, vài tháng trước khi mất, ông được bổ nhiệm làm Giám đốc của trường. Trong thời gian đó, ông tập trung vẽ chân dung. Phần lớn các tác phẩm của ông là chân dung các anh hùng quân đội, doanh nhân giàu có và gia đình của họ, các nhân vật của Thời kỳ Khai Sáng ở Ba Lan. Chịu ảnh hưởng từ Smuglewicz, ông cũng vẽ một số tranh tả lịch sử và thần thoại Cổ điển.

==Liên kết ngoài==
- loại/artists/Peszka-J%C3%B3zef-1767-1831?order=field_artists_value&sort=asc Paintings by Peszka in the National Museum, Kraków
Kwartalnik Filozoficzny

Kwartalnik Filozoficzny (tên tiếng Anh: Philosophical Quaterly (in Poland)) là một tạp chí khoa học và công nghệ được thành lập và xuất bản bởi trường Đại học Jagiellonian và Học viện Khoa học và Nghệ thuật Ba Lan từ năm 1922. Tạp chí là nơi xuất bản các công trình nghiên cứu khoa học ở các lĩnh vực triết học lục địa (hiện tượng học và thông diễn học) và triết học Anglo-Saxon (chủ nghĩa thực dụng, chủ nghĩa tân học và triết học phân tích). Tạp chí xuất bản bằng tiếng Ba Lan, một năm có bốn số.

== Mã số xuất bản ==
- ISSN: 1230-4050 (bản in)
- GICID: 71.0000.1500.2758
- Cơ quan xuất bản: Trường Đại học Jagiellonian và Học viện Khoa học và Nghệ thuật Ba Lan.

== Hồ sơ khoa học ==
- Nhóm chuyên môn: Nghệ thuật và Nhân văn (tất cả)
- Danh mục Web khoa học: Triết học
- Cơ sở dữ liệu khoa học mà tạp chí được lập chỉ mục trong: CEJSH

== Ban biên tập ==
- Władysław Stróżewski (tổng biên tập)
- Sebastian T. Kołodziejczyk (phó tổng biên tập)
- Maria Małgorzata Baranowska (thư ký biên tập)

== Hội đồng khoa học ==
- Marek Drwięga
- Włodzimierz Galewicz
- Ernest Lepore
- Kevin Mullingan
- Andrzej Półtawski
- David Rosenthal
- Peter Simons
- Władysław Stróżewski
- Beata Szymańska
- Jerzy Szymura
- Amie Thomasson
- Adam Węgrzecki
- Jan Woleński

== Liên kết ngoài ==
Trang web của tạp chí
Ngày Mol

Ngày Mol là một ngày lễ không chính thức được tổ chức giữa các nhà hóa học, sinh viên hóa học và những người đam mê hóa học vào ngày 23 tháng 10, từ 6:02   sáng và 6:02   pm, tạo ngày 6:02 23/10 theo kiểu viết ngày tháng của Mỹ. Ngày và giờ được tính từ số Avogadro, xấp xỉ , xác định số hạt (nguyên tử hoặc phân tử) trong một mol (mol) chất, một trong bảy đơn vị SI cơ bản.

== Tổng quan ==
Ngày Mol bắt nguồn từ một bài báo trên tạp chí "The Science Teacher" vào đầu những năm 1980. Lấy cảm hứng từ bài báo này, Maurice Oehler, hiện là giáo viên hóa học trung học đã nghỉ hưu từ Prairie du Chien, Wisconsin, thành lập Tổ chức Ngày Mol Quốc gia (NMDF) vào ngày 15 tháng 5 năm 1991.

Nhiều trường trung học trên khắp Hoa Kỳ, Nam Phi, Úc và Canada kỷ niệm Ngày Mol như một cách để thu hút học sinh của họ quan tâm đến hóa học, với các hoạt động khác nhau thường liên quan đến hóa học hoặc mol.

Hiệp hội Hóa học Hoa Kỳ tài trợ cho Tuần lễ Hóa học Quốc gia, diễn ra từ Chủ Nhật đến Thứ Bảy, trong đó ngày 23 tháng 10 rơi vào. Điều này làm cho Ngày Mol trở thành một phần không thể thiếu của Tuần lễ Hóa học Quốc gia.

== Xem thêm ==
- Ngày số Pi
- Ngày căn bậc hai
Józef Szermentowski

Józef Szermentowski, hay Szermętowski (sinh ngày 16 tháng 2 năm 1833 - mất ngày 6 tháng 9 năm 1876), là một họa sĩ phong cảnh người Ba Lan. Ông chịu ảnh hưởng của Trường phái Barbizon.

== Tiểu sử==
Lúc bé, không rõ lý do là gì nhưng Szermentowski sống với dì của mình, bà là viện trưởng của tu viện ở địa phương. Ông đã thể hiện tài năng vẽ của mình lần đầu ở đây. Sau đó, ông được nhà sưu tập tranh Tomasz Zieliński để ý và ông chuyển đến sống với Tomasz Zieliński ở Kielce. Tại đây, ông đã gặp Franciszek Kostrzewski và được dạy những bài học vẽ đầu tiên. Franciszek Kostrzewski còn giúp thuyết phục cha của Józef Szermentowski để ông có thể theo đuổi sự nghiệp nghệ thuật. Được Zieliński hỗ trợ một phần, ông theo học Trường Mỹ thuật ở Warsaw trong các năm 1853-1857, làm học trò của Chrystian Breslauer và Juliusz Kossak. Ông cũng học kèm riêng với Wojciech Gerson.

Từ năm 1856, Józef Szermentowski sống ở Volyn và vẽ được nhiều tranh phong cảnh. Ngoài ra, ông còn làm việc cho một công ty tàu hơi nước, vẽ tranh trang trí cho các tàu chở khách của họ. Ông có tham gia Triển lãm Mỹ thuật Quốc gia lần thứ nhất tại Warsaw.

Năm 1860, ông được nhận một học bổng du học ở Paris. Vừa đến Paris, Józef Szermentowski kết bạn với Cyprian Kamil Norwid. Người này đã giúp ông kiếm được các khoản hoa hồng. Hai năm sau, sức khỏe của ông bắt đầu giảm sút. Tuy vậy, nhờ thành công về mặt tài chính, ông có thể đến Thụy Sĩ để nghỉ ngơi và giải trí. Năm 1868, ông quay về Ba Lan và mở một xưởng vẽ ở Tatra. Sau khi không có được chức giáo sư tại Học viện Mỹ thuật ở Krakow, ông quyết định trở lại Paris.

Józef Szermentowski kết hôn sớm và có một con trai, nhưng rơi vào trầm cảm khi đứa trẻ mất. Cặp đôi ở lại Paris trong Chiến tranh Pháp-Phổ và Công xã Paris. Vì không có bất kỳ người đỡ đầu nào, ông bắt đầu gặp khó khăn về tài chính và sức khỏe dần trở nên tồi tệ vì đói và nhiều khó khăn khác. Mặc dù ông có một đứa con trai khác và giành được huy chương tại một triển lãm ở London, cả sức khỏe và tài chính của ông đều không hồi phục lại nên ông mất sớm, hưởng dương 43 tuổi.
Tranh cãi

Tranh cãi (), là tình trạng tranh chấp hoặc tranh luận công khai kéo dài, thường liên quan đến một vấn đề ý kiến hoặc quan điểm xung đột. Từ này được đặt ra từ Latin "controversia", là sự kết hợp của "controversus" - "quay theo hướng ngược lại".
==Pháp lý==
Trong lý thuyết pháp luật, tranh cãi khác với vụ án; trong khi các vụ kiện pháp lý bao gồm tất cả các vụ kiện, hình sự cũng như dân sự, tranh cãi là một thủ tục tố tụng dân sự thuần túy.

Ví dụ: Điều khoản vụ án hoặc tranh cãi của Điều ba của Hiến pháp Hoa Kỳ (, Khoản 1) quy định rằng "Quyền tư pháp sẽ mở rộng ... đối với các Tranh chấp mà Hoa Kỳ là một Bên". Điều khoản này được coi là áp đặt yêu cầu rằng các tòa án liên bang Hoa Kỳ không được phép giải quyết các vụ việc không gây ra tranh cãi thực tế—nghĩa là tranh chấp thực tế giữa các bên đối nghịch mà [tòa án] có khả năng giải quyết. Ngoài việc đặt ra phạm vi thẩm quyền của cơ quan tư pháp liên bang, nó cũng cấm các tòa án đưa ra ý kiến tư vấn hoặc xét xử các vụ án chưa chín, nghĩa là tranh cãi chưa được thực hiện. chưa nảy sinh, hoặc moot, nghĩa là cuộc tranh cãi đã được giải quyết.

== Xem thêm ==
- Luận cứ
- Thay đổi
- Bipartisanship
- Dialectic
- Chiến tranh
- Thông tin thiếu sót
- Thông tin sai lệch
- ProCon.org
- Scandal
- Third rail (politics)
- Past
- Future
- Fake
- Real
- Know
- etc.
== Liên kết ngoài ==
- Brian Martin, "The Controversy Manual" (Sparsnäs, Sweden: Irene Publishing, 2014).
- Controversial topics based on machine learning on Wikipedia data
- Controversial Today
January Suchodolski

January Suchodolski (sinh ngày 19 tháng 9 năm 1797 – mất ngày 20 tháng 3 năm 1875) là một họa sĩ và sĩ quan quân đội người Ba Lan. Ông đồng thời là một thành viên của Học viện Nghệ thuật Hoàng gia.

==Cuộc đời==
January Suchodolski sinh tại Grodno. Ông là anh trai của Rajnold Suchodolski. Ông gia nhập Quân đoàn Thiếu sinh quân Warsaw vào năm 1810. Năm 1812, ông đứng gác tại Khách sạn Angielski ở Warsaw khi Napoléon ẩn nấp ở đó trong thời gian trốn khỏi Moscow. Năm 1823, ông trở thành phụ tá cho Wincenty Krasiński, một cựu sĩ quan trong Quân đội của Napoléon lúc đó đang thuộc Trung đoàn Vệ binh Grenadier Hoàng gia. Thông qua các mối quan hệ của Krasiński, January Suchodolski được quyền tiến vào các phòng triển lãm nghệ thuật của Cung điện, được tiếp xúc với các bức tranh quân sự, đặc biệt là tranh của Horace Vernet. Ông cũng được tiếp cận với giới nghệ thuật và trí thức hàng đầu của Ba Lan, được gặp gỡ những người nổi tiếng như Julian Ursyn Niemcewicz, Woronicz, Koźmian, Franciszek Salezy Dmochowski, Antoni Edward Odyniec và Morawski. Trong giai đoạn này, ông bắt đầu vẽ tranh về chủ đề quân sự, đặc biệt về các trận trong Cuộc nổi dậy Kościuszko và các trận chiến của Napoléon, bao gồm cả những trận mà Krasiński đã tham gia trong Chiến tranh Bán đảo. Ông kết bạn với Antoni Brodowski và đã thành công trong một cuộc thi mỹ thuật với các tác phẩm "Cướp được cờ hiệu của Muhammad ở Vienna" và "Sự hi sinh của Ladislaus của Varna".

Năm 1830,January và em trai tham gia vào Cuộc nổi dậy tháng 11. January đã tham chiến trong Trận Wawer thứ nhất, Trận Olszynka Grochowska và Trận Iganie. Trong thời gian rảnh, ông vẽ phác thảo cảnh sinh hoạt của những người lính và vẽ chân dung các đồng chí của mình.

Sau thất bại của cuộc nổi dậy - và em trai ông đã hi sinh - Suchodolski đến Rome. Tại đây, ông theo học họa sĩ Horace Vernet từ năm 1832 đến năm 1837. Ông kết giao với con trai của Wincenty là Zygmunt Krasinski, với Juliusz Słowacki, Thorwaldsen, Johann Friedrich Overbeck, Peter von Cornelius, và Louis Léopold Robert. Ông trở lại Warsaw vào năm 1837 và sớm được đề nghị trở thành một thành viên của Học viện Nghệ thuật Hoàng gia vì đã vẽ bức tranh "Cuộc bao vây Akhaltsikhe". Sau đó, Suchodolski được Sa hoàng Nicholas I mời đến St Petersburg để vẽ những trận chiến nổi tiếng của Quân đội Nga. Sau khi quay về Ba Lan, ông chuyển đến Paris vào năm 1844. Năm 1852, ông tiếp tục chuyển đến Kraków và gặp Wincenty Pol. Suchodolski đã vẽ minh họa cho bài thơ 'Mohorta' của Pol. Năm 1860, ông tham gia ủy ban điều hành của Hiệp hội Khuyến khích Mỹ thuật và góp sức thành lập Bảo tàng Mỹ thuật ở Warsaw.

January Suchodolski mất ngày 20 tháng 3 năm 1875 tại Bojmie (lân cận Siedlce).

==Đọc thêm==
- K. Sroczyńska, January Suchodolski, Warszawa 1984
Transistor phát sáng hữu cơ

Transistor phát sáng hữu cơ, viết tắt theo tiếng Anh là OLET ("organic light-emitting transistor"), là một dạng của transistor hữu cơ phát ra ánh sáng. Transistor này có tiềm năng cho màn hình kỹ thuật số và kết nối quang học trên chip.

OLET là một khái niệm phát xạ ánh sáng mới, cung cấp nguồn sáng phẳng có thể dễ dàng tích hợp trên các chất nền như silicon, thủy tinh và giấy bằng cách sử dụng các kỹ thuật vi điện tử tiêu chuẩn.

OLET khác với OLED ở chỗ một ma trận hoạt động có thể được làm hoàn toàn bằng OLET, trong khi OLED phải được kết hợp với các phần tử chuyển mạch như transistor màng mỏng TFT.
Ngăn tràn thứ cấp

Ngăn tràn thứ cấp là ngăn chứa những chất lỏng nguy hiểm nhằm ngăn chặn ô nhiễm đất và nước. Các kỹ thuật hay sử dụng bao gồm việc xây các bờ đê để chứa các thiết bị chứa đầy dầu, thùng nhiên liệu, sàn rửa xe tải, hay ở bất kỳ nơi nào khác hay các vật dụng có thể rò rỉ chất lỏng nguy hiểm cho mọi thứ xung quanh.

== Định nghĩa ==
Ngăn chặn tràn thứ cấp liên quan bao gồm việc ngăn cách chất thải nguy hại khỏi môi trường xung quanh để ngăn ngừa tình trạng ô nhiễm đất và nước ở các địa phương.

== Trong ngành dịch vụ điện ==
Cơ quan Bảo vệ Môi trường Hoa Kỳ (EPA) liên quan đến việc Phòng ngừa, Kiểm soát và Biện pháp Đối phó (SPCC) đã yêu cầu các phương tiện sử dụng số lượng lớn xăng dầu phải có kế hoạch ngăn chặn sự cố làm tràn chất thải độc hại. Mục đích của điều luật SPCC là thiết lập các quy định yêu cầu đối với các phương tiện để ngăn chặn việc xả lượng dầu thải vào vùng nước hàng hải hoặc các đường bờ biển tiếp giáp. Trong ngành dịch vụ điện, máy biến áp dùng dầu thường cần ngăn thứ cấp. Kỹ thuật của ngăn thứ cấp lỗi thời ví dụ như bồn chứa bê tông đang nhanh chóng mất giải pháp giúp dọn dẹp hiệu quả hơn về chi phí trong trường hợp tràn hoặc rò rỉ. Một ví dụ về phương pháp hiệu quả hơn về mặt kinh tế liên đó là việc đặt một lá chắn dệt từ địa chất chứa đầy polyme đông đặc dầu xung quanh một máy biến áp. Các rào cản làm từ vải dệt địa chất này cho phép dòng chảy của nước, nhưng đối với dầu đông đặc thì không. Nhiều công ty dịch vụ điện đang chuyển sang áp dụng phương pháp này vì nó giúp họ tiết kiệm được một khoản tiền đáng kể khi xảy ra sự cố rò rỉ, bởi vì họ không cần thuê xe tải để dọn rác bên trong bể chứa sau sự cố đó. 

== Ngăn tràn di động ==
Ngăn tràn lưu động về bản chất là một cái bể có thể chứa được nhiều loại chất lỏng và hóa chất độc hại khác nhau. Chúng là một dạng ngăn tràn thứ cấp rất hữu ích để chứa các thiết bị di động như thùng dầu, xe tải, xe bồn và xe kéo. Không giống như bờ vải dệt địa chất, bờ đê di động thường không đông đặc dầu. Nhiều công ty tham gia vào quá trình nứt vỡ sử dụng các bờ ngăn tràn để thu giữ nước bị ô nhiễm - vấn đề phát sinh từ quá trình này. Mỗi vị trí giếng có vô số xe tải vận chuyển nước dùng sinh hoạt trong quy trình khoan giếng sâu. 

== Xem thêm ==
- Bó lại

== Liên kết ngoài ==
- Cơ quan Bảo vệ Môi trường Hoa Kỳ (US EPA)
Yiannis Kouros

Yiannis Kouros (; sinh ngày 13 tháng 2 năm 1956 tại Tripoli, Hy Lạp) là một vận động viên chạy ultramarathon người Hy Lạp sống tại Hy Lạp. Ông đôi khi được gọi là "Thần chạy" hoặc "Pheidippides 'kế vị". Ông giữ kỷ lục thế giới đường ngoài trời nhiều nam giới từ 100 đến 1.000 dặm và nhiều hồ sơ đường bộ và theo dõi từ 12 giờ đến 6 ngày. Năm 1991, anh đóng vai Pheidippides trong bộ phim "The Story of the Marathon: A Hero's Journey", bộ phim ghi lại lịch sử của môn chạy marathon.

Kouros trở nên nổi tiếng khi anh vô địch Spartathlon năm 1984 với thời gian kỷ lục và giải Ultramarathon Sydney đến Melbourne năm 1985 với thời gian kỷ lục 5 ngày, 5 giờ, 7 phút và 6 giây. Anh đã đánh bại kỷ lục trước đó do Cliff Young nắm giữ. Kouros giữ quốc tịch Úc cho một phần sự nghiệp chạy bộ của mình và được giới thiệu vào Đại sảnh Danh vọng của Hiệp hội Vận động viên chạy bộ Úc vào năm 2019.

Kouros nói rằng bí quyết của anh ấy là "khi người khác cảm thấy mệt mỏi, họ sẽ dừng lại. Tôi thì không. Tôi chiếm lấy cơ thể mình bằng trí óc. Tôi nói với nó rằng nó không mệt và nó sẽ lắng nghe."

Kouros cũng đã viết hơn 1.000 bài thơ, một số bài thơ trong số đó xuất hiện trong các cuốn sách Symblegmata (Cluster) và The Six-Day Run of the Century của ông.
Central European Journal of Energetic Materials

Central European Journal of Energetic Materials (viết tắt: Cent. Eur. J. Energ. Mater.) là một tạp chí khoa học và công nghệ được xuất bản bởi Mạng lưới nghiên cứu Łukasiewicz - Viện Công nghiệp hữu cơ. Tạp chí là nơi xuất bản các công trình nghiên cứu khoa học ở các lĩnh vực vật liệu năng lượng (thuốc phóng, thuốc nổ và pháo hoa). Ngoài ra, tạp chí cũng chú ý đến các chủ đề như: hiện tượng đánh lửa, cháy và nổ; xây dựng, tổng hợp và chế biến cháy nổ; phân tích và phân hủy nhiệt; các khía cạnh độc hại, môi trường và an toàn của sản xuất, ứng dụng, sử dụng và phi quân sự hóa vật liệu năng lượng; tính toán quỹ đạo phân tử; đặc tính kích nổ và đạn đạo; thử nghiệm công nghệ sinh hoc. Tạp chí xuất bản bằng tiếng Anh, một năm có bốn số. Tất cả các bài báo trên tạp chí đều được truy cập miễn phí trên cơ sở Truy cập Mở (Open access).

== Mã số xuất bản ==
- ISSN: 1733-7178 (bản in)
- eISSN: 2353-1843 (bản trực tuyến)
- GICID: 71.0000.1500.2378
- DOI: 10.22211
- Cơ quan xuất bản: Mạng lưới nghiên cứu Łukasiewicz - Viện Công nghiệp hữu cơ

== Chỉ số ảnh hưởng ==
- Chỉ số IF (Impact Factor) năm 2019: 1.33
- Chỉ số sự ảnh hưởng của từng bài báo (Article Influence) năm 2019: 0.209
- Chỉ số SJR (Scimago Journal Rank) năm 2019: 0.515
- Chỉ số SNIP (Source Normalized Impact per Paper) năm 2019: 1.070
- Chỉ số Scopus CiteScore năm 2019: 2.4
- Chỉ số H Index năm 2019: 23
- Danh mục tạp chí SCIE năm 2019: Nhóm Q2
- Central European Journal of Energetic Materials được lập chỉ mục trích dẫn khoa học ở các cơ sở dữ liệu: BazTech, Scopus, ISI Web of Science (WoS), Chemical Abstracts (CAS)

== Ban biên tập ==
- Tổng biên tập: Andrzej Maranda
- Phó tổng biên tập: Svatopluk Zeman

== Liên kết ngoài ==
- Trang web của tạp chí
Ga Thụy Phương

Ga Thụy Phương () là nhà ga đường sắt ở Tân Bắc, Đài Loan thuộc đường sắt Đài Loan.

==Lịch sử==
Nhà ga mở cửa vào ngày 5 tháng 5 năm 1919.

==Xem thêm==
- Cục quản lý Đường sắt Đài Loan

==Liên kết==
- TRA Rueifang Station
Transistor màng mỏng

Transistor màng mỏng, viết tắt theo tiếng Anh là TFT ("thin-film transistor") là loại MOSFET đặc biệt được chế tạo bằng cách tạo bề mặt màng mỏng lớp các phần tử bán dẫn hoạt động, điện môi và đường kim loại nối mạch trên nền cách điện.

Chất nền phổ biến thường là thủy tinh, vì ứng dụng chính của TFT là trong màn hình tinh thể lỏng (LCD). Điều này khác với khối transistor MOSFET thông thường trong các chip trong đó vật liệu bán dẫn thường là chất nền, chẳng hạn như đĩa silic ("silicon wafer").

TFT có thể được chế tạo bằng nhiều loại vật liệu bán dẫn, song vật liệu phổ biến nhất thì là silic. Các đặc tính của TFT dựa trên silic phụ thuộc vào trạng thái kết tinh của silic, gồm có silic vô định hình, silic vi tinh thể, hoặc có thể được "ủ" thành silic đa tinh thể (polysilic).
TFT

TFT có thể là:

- Transistor màng mỏng
Władysław Strzemiński

Władysław Strzemiński (; sinh ngày 21 tháng 11 năm 1893 tại Minsk – mất ngày 26 tháng 12 năm 1952 tại Łódź) là một họa sĩ tiên phong người Ba Lan nổi tiếng thế giới.

Năm 1920, ông kết hôn với Katarzyna Kobro.

Năm 1922, Strzemiński chuyển đến Wilno (nay là Vilnius). Năm 1923, ông hỗ trợ Vytautas Kairiūkštis tổ chức triển lãm nghệ thuật tiên phong đầu tiên ở nơi ngày nay là lãnh thổ của Litva (khi đó thuộc quyền cai trị của Ba Lan).

Vào tháng 11 năm 1923, Strzemiński chuyển đến Warsaw. Tại đây, ông cùng Henryk Berlewi thành lập nhóm kiến tạo Blok.

Trong những năm 1920, ông đã xây dựng lý thuyết chủ nghĩa thống nhất. Những bức tranh theo chủ nghĩa thống nhất của ông đã truyền cảm hứng cho nhà soạn nhạc người Ba Lan Zygmunt Krauze sáng tác nhiều tác phẩm âm nhạc theo chủ nghĩa thống nhất. Strzemiński là tác giả của cuốn sách mang tính cách mạng có tựa đề "The theory of vision." Ông là đồng sáng tạo của bộ sưu tập nghệ thuật tiên phong độc đáo ở Łódź. Đây là công sức của các thành viên thuộc nhóm "a.r." như Katarzyna Kobro, Henryk Stażewski (các họa sĩ) và Julian Przyboś, Jan Brzękowski (các nhà thơ).

Ở Łódź sau chiến tranh, Strzemiński làm giảng viên tại Trường Cao cấp Nghệ thuật Tạo hình và Thiết kế. "Neoplastic Room" của ông được xây tại Bảo tàng Sztuki ở Łódź vào năm 1948 nhưng bị dỡ bỏ vào năm 1950 vì không phù hợp với thẩm mỹ chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa do Włodzimierz Sokorski, bộ trưởng văn hóa của Đảng Công nhân thống nhất Ba Lan áp đặt.
Các tác phẩm của Strzemiński được triển lãm tại các bảo tàng trên khắp thế giới như Centre Pompidou, Museo Reina Sofia, Moderna Museet Malmö và Phòng triển lãm Whitechapel.

Cuộc đời của Władysław Strzemiński là đề tài cho bộ phim cuối cùng của đạo diễn Andrzej Wajda có tên là "Afterimage" (2016).

== Danh mục ==
1. "Władysław Strzemiński. Readability of Images". Proceedings of the international conference devoted to the work of Władysław Strzemiński, 13–ngày 14 tháng 10 năm 2011, Muzeum Sztuki, Łódź 2015.
2. "Władysław Strzemiński 1893–1952. On the 100th Anniversary of His Birth", Muzeum Sztuki w Łodzi, Łódź 1993.

==Xem thêm==
- Biography
- Essays on Władysław Strzemiński
- Work Information
- International Collection of Modern Art of the "a.r." group
P-nhóm

Trong toán học, đặc biệt là trong lý thuyết nhóm, cho trước một số nguyên tố "p", một "p"-nhóm là một nhóm nhóm hữu hạn có cấp là một lũy thừa của "p".

== Thư mục ==
- Nguyễn Chánh Tú, 2006, "Mở rộng trường và lý thuyết Galois"
Michał Stachowicz

Michał Stachowicz (sinh ngày 14 tháng 8 năm 1768 tại Kraków - mất ngày 26 tháng 3 năm 1825 tại Kraków) là một họa sĩ và nghệ sĩ đồ họa theo phong cách lãng mạn người Ba Lan.

==Tiểu sử==
Cha ông là một thợ in, đóng và bán sách. Năm 1782, Stachowicz theo học các lớp vẽ tại Hiệp hội Họa sĩ, làm học trò của , một họa sĩ người Séc làm việc tại triều đình Hoàng gia, và Kazimierz Mołodziński, một họa sĩ chuyên vẽ chủ đề tôn giáo. Năm 1787, ông được chọn làm chủ nhiệm của hội quán mỹ thuật. Từ năm 1817 cho đến khi mất, Stachowicz làm giáo viên tại trường trung học Saint Barbara và trong nhiều năm làm một thành viên của Hiệp hội Khoa học Krakow. Ông mất tại nhà riêng và được chôn cất tại Nghĩa trang Rakowicki.

Các tác phẩm nổi tiếng nhất của Stachowicz mô tả các sự kiện lịch sử đương đại mà ông đã chứng kiến, chẳng hạn như "Tuyên thệ của Kościuszko tại Quảng trường Chợ" và "Sự tiến vào Kraków của Hoàng tử Józef Poniatowski". Ông cũng vẽ tranh phong cảnh, tranh chân dung và tranh tôn giáo. Trong đó đáng chú ý là bức Chặng đàng Thánh giá tại Nhà thờ Thánh Casimir Hoàng tử và các tranh treo hai bên bàn thờ tại một nhà thờ ở Jangrot.

Năm 1816, Stachowicz được Giám mục đặt vẽ bích họa cho Tòa Giám mục. Công việc này mất đến hai năm để hoàn thành, nhưng chỉ ba mươi hai năm sau, những tác phẩm này đã bị một trận hỏa hoạn thiêu rụi. Năm 1820, ông được kiến trúc sư đặt vẽ bích hoạ kể về lịch sử của Đại học Jagiellonian để đặt tại Collegium Maius.

Stachowicz cũng là tác giả của nhiều tác phẩm in thạch bản và họa sĩ minh họa cho cuốn sách "Monumenta regum Poloniae Cracoviensia" (Lăng mộ của các vị vua Ba Lan ở Kraków).

==Đọc thêm==
- Zbigniew Michalczyk, "Michał Stachowicz (1768-1825): Krakowski Malarz Między Barokiem a Romantyzmem", Instytut Sztuki PAN, 2011

==Liên kết ngoài==
- Article about Stachowicz from the "Tygodnik Ilustrowany" 1859.
- "Monumenta Regum Poloniae Cracoviensia" @ the Kujawsko-Pomorska Digital Library
What a Life (EP)

What a Life là mini-album đầu tay của Exo-SC, nhóm nhỏ chính thức thứ hai của nhóm nhạc nam Hàn–Trung Quốc Exo. Album được SM Entertainment phát hành vào ngày 22 tháng 7 năm 2019 và bao gồm sáu bài hát, trong đó có ba đĩa đơn.

==Bối cảnh và phát hành==
Ngày 5 tháng 6 năm 2019, Chanyeol và Sehun được công bố là sẽ ra mắt với tư cách nhóm nhỏ thứ hai của Exo, cũng như đang chuẩn bị phát hành một album vào tháng 7. Ngày 28 tháng 6, tựa đề của album được tiết lộ là "What a Life". Ngày 12 tháng 7, album được thông báo là sẽ có ba đĩa đơn, và đã được sản xuất bởi Gaeko và Devine Channel. Chanyeol và Sehun cũng đã tham gia sáng tác và sản xuất album. Ngày 20 tháng 7, video âm nhạc của "Just us 2" được phát hành. Ngày 22 tháng 7, "What a Life" được phát hành đồng thời với video âm nhạc của bài hát chủ đề. Sau đó video âm nhạc của "Closer to You" được phát hành vào ngày 26 tháng 7.

==Quảng bá==
Exo-SC biểu diễn "What a Life" và "Closer to You" lần đầu tiên trong chuyến lưu diễn thứ năm của Exo EXO Planet #5 - The EXplOration vào ngày 19 tháng 7, và sau đó tiếp tục biểu diễn hai bài hát trong tất cả các buổi diễn còn lại của chuyến lưu diễn. Nhóm đã tổ chức một showcase họp báo ra mắt album vào ngày 22 tháng 7 tại Seogyo-dong, Mapo-gu, Seoul. Cùng ngày, nhóm cũng tổ chức một showcase dành cho người hâm mộ cùng với Gaeko.

==Danh sách bài hát==
Thông tin được lấy từ Melon và Apple Music.
Piotr Stachiewicz

Piotr Stachiewicz (sinh ngày 29 tháng 10 năm 1858 tại , (nay là Ukraine) - mất ngày 14 tháng 4 năm 1938 tại Kraków) là một họa sĩ và họa sĩ minh họa người Ba Lan.

==Tiểu sử==
Trong các năm 1877-1883, Stachiewicz học vẽ tại Học viện Mỹ thuật Kraków, làm học trò của Władysław Łuszczkiewicz và Florian Cynk. Từ năm 1883 đến năm 1885, ông tiếp tục học tại Học viện Mỹ thuật, Munich, làm học trò của họa sĩ Otto Seitz. Sau khi tốt nghiệp, ông thực hiện một chuyến đi xa đến thăm Ý, Hy Lạp và Jerusalem.

Sau đó, Stachiewicz định cư tại Kraków. Tại đây, ông vẽ nhiều tranh chân dung, tranh tả lịch sử và tranh tôn giáo. Trong thời kỳ này, ông đã vẽ nên một số tác phẩm nổi tiếng nhất của mình, đó là sê-ri tranh về người mẫu nổi tiếng mặc trang phục dân gian truyền thống. Stachiewicz cũng thiết kế tranh khảm cho Vương cung thánh đường Thánh Tâm Chúa Giêsu. Năm 1889, ông trở thành thành viên của Hội những người bạn Mỹ thuật Kraków, sau đó ông giữ chức Phó Chủ tịch của hội từ năm 1900 đến 1913. Năm 1893, ông từ chối lời đề nghị bổ nhiệm ông vào vị trí Giám đốc Học viện Mỹ thuật Kraków vì ở đây đang trải qua sự tái tổ chức và sẽ yêu cầu ông phải sa thải một số người thầy cũ của mình.

Stachiewicz cũng vẽ minh họa cho các tác phẩm của Adam Mickiewicz, Maria Konopnicka và Józef Ignacy Kraszewski. Tác phẩm đáng chú ý nhất của ông trong lĩnh vực này là một sê-ri gồm 22 bức tranh vẽ minh họa cho tiểu thuyết "Quo Vadis" của Henryk Sienkiewicz, sau này chúng được dùng làm hình trên bưu thiếp. Những bức tranh này tưởng như đã thất lạc nhưng vào năm 2014, chúng được tìm thấy và trở về từ Hoa Kỳ để triển lãm ở Ba Lan. Các nguồn khác cho thấy rằng những tác phẩm này chỉ nằm trong một bộ sưu tập tư nhân và được tham gia triển lãm tại Viện Nghệ thuật Detroit vào năm 1953.

Từ năm 1893 đến năm 1895, Stachiewicz đã vẽ một loạt các bức tranh mô tả các công nhân trong Mỏ muối Wieliczka. Các tác phẩm này đã mang về cho ông một giải thưởng của Học viện Ba Lan. Các bản gốc đã bị mất trong Chiến tranh thế giới thứ hai nhưng một số bản sao màu vẫn tồn tại.

Stachiewicz cùng Włodzimierz Tetmajer đã lập ra một bán nguyệt san lấy tên là "Świat" (The World). Ông cũng nổi tiếng với hàng loạt các tranh tôn giáo về Đức Mẹ Częstochowa. Năm 1923, ông được trao tặng Huân chương Polonia Restituta.

== Liên kết ngoài ==
- A collection of Stachiewicz's works @ MyViMu
- Piotr Stachiewicz from "Die Kunst" (Vol.19), Munich, 1909 @ Archive.org
Tiên đề Euclid

Tiên đề Euclid có thể là:
- Hệ tiên đề Euclid trong hình học phẳng và hình học không gian.
- Tiên đề Euclid về đường thẳng song song, một tiên đề trong hệ tiên đề Euclid.
Józef Simmler

Józef Simmler (sinh ngày 14 tháng 3 năm 1823 tại Warsaw - mất ngày 1 tháng 3 năm 1868 tại Warsaw) là một họa sĩ người Ba Lan nổi tiếng với phong cách cổ điển. Các tác phẩm tranh của ông thường xoay quanh các chủ đề về Ba Lan.

==Tiểu sử==
Józef Simmler sinh ra trong một gia đình người Đức giàu có theo đạo Tin lành. Nhờ điều kiện sung túc từ gia đình, ông có thể theo đuổi sở thích của mình ở các thành phố như Dresden, Munich và Paris.

Tác phẩm nổi tiếng nhất của Józef Simmler là "Sự qua đời của Barbara Radziwillowna" (""Śmierć Barbary Radziwiłłówny""). Đây là một bức tranh sơn dầu được ông vẽ vào năm 1860. Năm 1861, bức tranh này trở nên vô cùng nổi tiếng khi được Hiệp hội Xúc tiến Mỹ thuật ở Warsaw, một tổ chức mới thành lập với mục tiêu khuyến khích và quảng bá mỹ thuật và hội họa trong nước, đưa ra giới thiệu trong một triển lãm. Bức tranh hiện được treo ở Bảo tàng Quốc gia ở Warsaw. Những bức tranh nổi tiếng khác của ông là "Những người con của Vua Edward" (1847) và tranh chân dung "Nhà quý tộc và con vẹt" (1859).

Đóng góp lớn của Józef Simmler cho mỹ thuật Ba Lan là các tác phẩm tranh của ông thể hiện tính nhân đạo sâu sắc. Ông rất có năng khiếu vẽ tranh chân dung. Ông vẽ những trang phục thịnh hành ở Pháp nhằm tạo ra các tác phẩm giúp công chúng có cái nhìn về quá khứ. Tuy nhiên, những tác phẩm tranh của Józef Simmler không chỉ tái hiện lịch sử mà còn mang lại nhiều cảm giác - có sự cảm thông, có sợ hãi và có cả sự dịu dàng.

Anh rể của con gái ông là Eduard Strasburger, nhà thực vật học nổi tiếng người Đức gốc Ba Lan. Một trong những cháu trai của ông là Henryk Leon Strasburger, một đại biểu người Ba Lan tại Hội Quốc Liên.

==Liên kết ngoài==
- A gallery of Jozef Simmler works
- More works of Josef Simmler.18 pictures
Trí tuệ đám đông

Trí tuệ của đám đông là ý kiến tập thể của một nhóm cá nhân chứ không phải của một chuyên gia duy nhất. Quá trình này, tuy không mới trong Thời đại Thông tin, nhưng đã được các trang thông tin xã hội như Quora, Stack Exchange, Wikipedia, Yahoo! Hỏi & Đáp và các tài nguyên web khác dựa trên kiến thức chung của con người. Một lời giải thích cho hiện tượng này là có nhiễu đặc trưng liên quan đến từng phán đoán riêng lẻ, và việc lấy giá trị trung bình trên một số lượng lớn các phản hồi sẽ giúp loại bỏ ảnh hưởng của nhiễu này.

Phiên tòa quyết định theo bồi thẩm đoàn có thể được hiểu là ít nhất một phần dựa vào trí tuệ của đám đông, so với phiên tòa băng ghế dựa vào một hoặc một vài chuyên gia. Trong chính trị, đôi khi sự dị nghị được coi là một ví dụ cho thấy sự khôn ngoan của đám đông trông như thế nào. Việc ra quyết định sẽ xảy ra bởi một nhóm đa dạng thay vì bởi một nhóm hoặc đảng phái chính trị khá đồng nhất. Nghiên cứu trong lĩnh vực khoa học nhận thức đã tìm cách mô hình hóa mối quan hệ giữa sự khôn ngoan của hiệu ứng đám đông và nhận thức cá nhân.

Các câu trả lời tổng hợp của một nhóm lớn cho các câu hỏi liên quan đến ước lượng số lượng, kiến thức chung về thế giới và lý luận không gian nói chung đã được tìm thấy là tốt bằng, nhưng thường vượt trội hơn là câu trả lời được đưa ra bởi bất kỳ cá nhân nào trong nhóm.
Jan Rubczak

Jan Rubczak (sinh ngày 18 tháng 1 năm 1882 tại Stanisławów - mất ngày 27 tháng 5 năm 1942 tại Auschwitz) là một họa sĩ theo trường phái hậu ấn tượng và thợ chạm khắc người Ba Lan gốc Hy Lạp.

==Tiểu sử==
Từ năm 1904 đến năm 1911, Jan Rubczak theo học tại Học viện Mỹ thuật Kraków, làm học trò của Florian Cynk và Józef Pankiewicz. Sau đó, ông theo học tại Học viện Nghệ thuật Thị giác ở Leipzig và Académie Colarossi ở Paris. Năm 1911, Jan Rubczak tham gia triển lãm tại Salon d'Automne và năm 1913 lần đầu tổ chức triển lãm cá nhân. Năm 1914, ông triển lãm các tác phẩm chạm khắc của mình tại Venice Biennale.

Jan Rubczak đã thực hiện nhiều chuyến đi đến Brittany và Normandy để vẽ quang cảnh ven biển. Người đại diện và đỡ đầu của ông là nhà thơ và nhà buôn tranh nổi tiếng Léopold Zborowski. Năm 1915, Jan Rubczak là một trong những người đồng sáng lập tổ chức "Société des Artistes Polonaise". Từ năm 1917, ông điều hành trường dạy vẽ của mình ở Paris. Ông tiếp tục đi triển lãm khắp Ba Lan và quốc tế.

Năm 1924, Jan Rubczak trở lại Ba Lan mới độc lập và dạy tại "Trường Mỹ thuật và Hội họa Tự do". Năm 1925, ông là một trong những người đồng sáng lập hội họa sĩ có tên "" (Unicorn). Trong hai năm 1931-1932, Jan Rubczak làm trợ lý cho Jan Wojnarski tại Học viện Kraków. Trong thời gian này, ông gia nhập Hội những người bạn Mỹ thuật Kraków.

Năm 1942, sau một thời gian dài dưỡng bệnh vì bệnh tim, Jan Rubczak rời nhà để đến một quán cà phê mà các họa sĩ và nhà văn thường lui tới. Ở đó ông vướng vào một cuộc đột kích của Gestapo. Ông bị đưa đến nhà tù Montelupich, kế tiếp bị chuyển đến trại tập trung Auschwitz và bị xử bắn tại đây.

==Liên kết ngoài==
- ArtNet: More works by Rubczak
Jan Rosen

Jan Bogumił Rosen (sinh ngày 16 tháng 10 năm 1854 tại Warsaw - mất ngày 8 tháng 11 năm 1936 tại Warsaw) là một họa sĩ người Ba Lan gốc Do Thái. Ông nổi tiếng với các bức tranh vẽ các trận chiến. Con trai của ông là họa sĩ bích họa và thợ khảm Jan Henryk de Rosen.

== Tiểu sử ==
Jan Bogumił Rosen sinh ra trong một gia đình người Do Thái giàu có đã cải sang đạo Calvin. Sau này, ông theo đạo Luther. Cũng như nhiều họa sĩ khác, ông sớm bộc lộ năng khiếu hội họa. Thầy dạy vẽ đầu tiên của ông là họa sĩ Franciszek Kostrzewski.

Từ năm 1872 đến năm 1875, Jan Bogumił Rosen học tại Học viện Mỹ thuật, Munich và cũng theo học lớp dạy tư của họa sĩ chuyên vẽ về chiến tranh Józef Brandt. Trong bốn năm tiếp theo, ông theo học tại Académie des Beaux-Arts ở Paris, làm học trò của Jean-Léon Gérôme và Isidore Pils.

Sau đó, Jan Bogumił Rosen lần lượt sống ở Munich, Paris và Lausanne. Khi có vợ và con trai mới sinh phải nuôi dưỡng, ông quyết định định cư ở Nga vào năm 1891. Tại đây, ông được trở thành họa sĩ cung đình cho Alexander III sau khi Sa hoàng mua bức tranh "Công tước Konstantin Pavlovich đang xem xét kỵ binh Ba Lan" của ông. Jan Bogumił Rosen thực hiện một chuyến đi đến Bắc Phi vào năm 1907 và đến Scandinavia vào năm 1908. Mãi đến năm 1921, sau Chiến tranh Liên Xô-Ba Lan, ông mới trở lại Ba Lan.

== Liên kết ngoài==
- ArtNet: More works by Rosen.
Witold Wojtkiewicz

Witold Wojtkiewicz (sinh ngày 29 tháng 12 năm 1879 tại Warsaw – mất ngày 14 tháng 6 năm 1909 tại Warsaw) là một họa sĩ, họa sĩ minh họa, họa sĩ thiết kế và in ấn người Ba Lan. Dù ông thường được xem là một họa sĩ theo chủ nghĩa biểu hiện, một số tác phẩm của ông là tiền thân của chủ nghĩa siêu thực.

==Tiểu sử==
Witold Wojtkiewicz xuất thân trong một gia đình có mười một người con. Cha ông làm thủ quỹ trưởng của Ngân hàng Handlowy và không ủng hộ mơ ước trở thành họa sĩ của ông. Tuy nhiên, ông vẫn theo học Trường hội họa Warsaw, làm học trò của Jan Kauzik. Sau một thời gian ngắn cố gắng theo học tại Học viện Nghệ thuật Hoàng gia, Witold Wojtkiewicz tiếp tục học tại Học viện Mỹ thuật Kraków từ năm 1903 đến năm 1904, làm học trò của Leon Wyczółkowski. Ông trang trải cuộc sống bằng công việc vẽ minh họa cho tạp chí châm biếm "Liberum Veto".

Năm 1905, Witold Wojtkiewicz là nhân chứng của cuộc Khởi nghĩa Warsaw và đã vẽ một số bản phác thảo được lưu truyền rộng rãi về sự kiện này. Cuối năm đó, ông trở thành thành viên của "Grupa Pięciu" (Group of Five), cùng nhóm với Leopold Gottlieb, Wlastimil Hofman, và Jan Rembowski. Năm 1908, ông gia nhập Hội Nghệ sĩ Ba Lan "Sztuka" và bắt đầu triển lãm tác phẩm tranh của mình khắp Ba Lan và Áo.

Witold Wojtkiewicz từng hợp tác với các thành viên của cabaret Zielony Balonik để vẽ ra những bức tranh màu nước hiện vẫn có thể được chiêm ngưỡng tại quán cà phê Jama Michalika. Ông cũng vẽ minh họa cho các tác phẩm của bạn ông là nhà văn . Ngoài ra, ông còn vẽ họa tiết và chữ cái mạ vàng cho nhiều sách và bưu thiếp.

Tại một triển lãm ở Berlin vào năm 1906, Witold Wojtkiewicz thu hút sự chú ý của André Gide. Năm 1907, André Gide đã tổ chức cho ông một triển lãm tại ở Paris.

Witold Wojtkiewicz mắc bệnh tim bẩm sinh không thể chữa được nên qua đời ở tuổi 29. Theo yêu cầu của mẹ ông, cuốn nhật ký của ông được đặt chung trong quan tài cùng với hài cốt của ông. Một cuộc truy điệu lớn đã được tổ chức tại Bảo tàng Quốc gia, Kraków vào năm 1976.

== Đọc thêm ==
- Jerzy Ficowski, "W sierocińcu świata: Rzecz o Witoldzie Wojtkiewiczu", Ryton, 1993
- Barbara Niedoba, "Witold Wojtkiewicz: między ironią a melancholią: katalog wystawy", Muzeum Śląskie, 1999
- Zofia Gołubiew, Barbara Domańska, Anna Zeńczak (eds.), "Witold Wojtkiewicz, Katalog wystawy" (2 Vols.), National Museum, Kraków, 1989.
- Wiesław Juszczak (ed.), "Wojtkiewicz i nowa sztuka", Instytut Sztuki (Polska Akademia Nauk), Państwowy Instytut Wydawniczy, 1965

== Liên kết ngoài ==
- Arcadja Auctions: More works by Wojtkiewicz.
- "Recovery of a Painting by Wojtkiewicz, Lost During the War" @ "Nowy Dziennik"
1 Billion Views

1 Billion Views là album phòng thu đầu tay của Exo-SC, nhóm nhỏ chính thức thứ hai của nhóm nhạc nam Hàn–Trung Quốc Exo. Album được SM Entertainment phát hành vào ngày 13 tháng 7 năm 2020 và bao gồm 9 bài hát. Album lọt vào bảng xếp hạng Gaon Album Chart ở vị trí thứ nhất, và là album đầu tiên của nhóm lọt vào top 10 trên bảng xếp hạng Oricon Albums Chart

==Bối cảnh và phát hành==
Ngày 9 tháng 6 năm 2020, SM Entertainment xác nhận rằng EXO-SC đang chuẩn bị phát hành một album mới vào tháng 7. Ngày 23 tháng 6, tựa đề và ngày phát hành của album được công bố. Ngày 1 tháng 7, danh sách bài hát trong album được tiết lộ. Chanyeol và Sehun đã tham gia viết lời cho tất cả các bài hát, cũng như hỗ trợ sáng tác các bài hát "Telephone", "Fly Away" và "On Me". Ngày 7 tháng 7, "Telephone", với sự góp mặt của 10cm, được phát hành với tư cách là đĩa đơn mở đường cho album. Ngày 8 tháng 7, video âm nhạc của "Nothin'", bài hát solo của Chanyeol, được phát hành. Ngày 9 tháng 7, video âm nhạc của "On Me", bài hát solo của Sehun, được phát hành. Ngày 13 tháng 7, album và video âm nhạc của bài hát chủ đề "1 Billion Views" được phát hành.

==Danh sách bài hát==
Thông tin được lấy từ Melon và Apple Music.
Zygmunt Vogel

Zygmunt Vogel (sinh ngày 15 tháng 6 năm 1764 tại Wołczyn – mất ngày 20 tháng 4 năm 1826 tại Warsaw) là một họa sĩ minh họa, nhà giáo dục và họa sĩ theo phong cách cổ điển người Ba Lan. Đôi khi ông được gọi là "Ptaszek" (tiếng Ba Lan có nghĩa là "Chim") để ám chỉ tên của ông và để ám chỉ việc ông đi du lịch gần như liên tục trong nhiều năm.

== Tiểu sử ==
Cha ông là đầu bếp cho Hoàng tử Michał Fryderyk Czartoryski. Cha ông mất khi Zygmunt Vogel vẫn còn bé. Sau đó, ông và mẹ được Hoàng tử chăm sóc. Khi đã trưởng thành, ông được cho đi học tại Warsaw nhằm trở thành một kiến trúc sư. Tuy nhiên, ở tuổi mười sáu, ông đã gặp và được Stanisław Potocki (vừa trở về từ Rome và sau này trở thành một nhà sưu tập tranh nổi tiếng) giới thiệu về các tác phẩm của họa sĩ Bernardo Bellotto.

Zygmunt Vogel nhận thấy rằng ông thích trở thành một họa sĩ vẽ cảnh quan thành phố hơn. Ông được nhận vào Trường Hội họa Hoàng gia, làm học trò của Marcello Bacciarelli. Lúc đầu, theo sự đặt hàng của Bá tước Michał Jerzy Mniszech, ông vẽ tranh theo phong cách của Bellotto. Sau này, ông phát triển một phong cách riêng cho mình khi vẽ quang cảnh của Warsaw. Ông sử dụng màu nước, mực và bút chì thay cho sơn dầu.

Năm 1787, Zygmunt Vogel được nhận sự đỡ đầu của Vua Stanisław II August. Nhiệm vụ đầu tiên của ông đòi hỏi ông phải đi đến Krzeszowice, Alwernia, Olkusz, Rabsztyn, Pieskowa Skała và các địa điểm khác để thu thập tư liệu lịch sử. Khi trở về, ông sử dụng các bản phác thảo của mình để vẽ ra một album gồm 63 tranh vẽ và tranh màu nước. Năm 1806, Jan Zachariasz Frey công bố số tác phẩm này cùng một số bản in khắc ông đã thực hiện dựa trên tranh vẽ của Zygmunt Vogel.

Kế đến, Zygmunt Vogel được cử đến Danzig (nay là Gdańsk) và ở đó hai năm. Rất ít tranh ông vẽ trong giai đoạn đó còn tồn tại. Trong những năm tiếp theo, ông đi khắp đất nước để vẽ các lâu đài, thị trấn và điền trang. Mười tác phẩm đầu tiên của ông được người quen cũ của ông là Potocki đặt vẽ cho một dinh thự mùa hè mới gần Olesin. Dù lang thang ở nhiều nơi, ông vẫn tham gia vào các Bữa trưa thứ năm của Nhà vua bất cứ khi nào có thể.

Sau khi Nhà vua thoái vị, Zygmunt Vogel bị buộc phải thường xuyên đi tìm việc. Ông bắt đầu với công việc giáo viên tại Trường trung học Warsaw. Năm 1817, ông được giao phụ trách phối cảnh tại Khoa Mỹ thuật thuộc Đại học Warsaw. Đây là công việc ông làm trong phần đời còn lại của mình. Những học trò nổi tiếng nhất của ông là Aleksander Kokular và Franciszek Pfanhauser. Năm 1818, Zygmunt Vogel được trao Huân chương Thánh Stanislaus.

== Đọc thêm ==
- Krystyna Sroczyńska, "Podróże malownicze Zygmunta Vogla" (Picturesque travels), Oficyna Wydawnicza Auriga, 1980
- Krystyna Sroczyńska, "Zygmunt Vogel. Rysownik gabinetowy Stanisława Augusta", Ossolineum, 1969
Xóa sổ các bệnh truyền nhiễm

Xóa sổ hay diệt trừ là giảm tỷ lệ lưu hành của một bệnh truyền nhiễm trong dân số vật chủ toàn cầu xuống còn 0. Đôi khi, nó bị nhầm lẫn với loại trừ, mô tả việc giảm tỷ lệ hiện mắc bệnh truyền nhiễm trong dân số khu vực xuống 0, hoặc giảm tỷ lệ hiện mắc trên toàn cầu xuống một lượng không đáng kể. Sự nhầm lẫn thêm nữa nảy sinh từ việc sử dụng thuật ngữ diệt trừ để chỉ việc loại bỏ hoàn toàn một tác nhân gây bệnh nhất định khỏi một cá nhân (còn được gọi là loại bỏ nhiễm trùng), đặc biệt trong bối cảnh của HIV và một số loại vi-rút khác, tại đó các phương pháp chữa trị như vậy được tìm kiếm.

Việc lựa chọn các bệnh truyền nhiễm để diệt trừ dựa trên các tiêu chí khắt khe, vì cả đặc điểm sinh học và kỹ thuật đều xác định xem một sinh vật gây bệnh có thể bị diệt trừ (ít nhất là có khả năng) hay không. Sinh vật được nhắm mục tiêu không được có ổ chứa không phải con người (hoặc, trong trường hợp dịch bệnh ở động vật, ổ chứa bệnh phải là loài dễ nhận biết, như trong trường hợp sâu bọ) và/hoặc khuếch đại trong môi trường. Điều này ngụ ý rằng có đầy đủ thông tin về vòng đời và động lực truyền dẫn tại thời điểm một sáng kiến diệt trừ được lập trình. Phải có biện pháp can thiệp hiệu quả và thiết thực (chẳng hạn như vắc-xin hoặc thuốc kháng sinh) để làm gián đoạn sự lây truyền của tác nhân gây nhiễm trùng. Các nghiên cứu về bệnh sởi trong thời kỳ trước khi tiêm chủng đã dẫn đến khái niệm về quy mô cộng đồng tới hạn, vốn là quy mô dân số dưới đó mầm bệnh không còn lưu hành. Sử dụng các chương trình tiêm chủng trước khi thực hiện chiến dịch loại trừ bệnh có thể làm giảm dân số nhạy cảm. Căn bệnh cần diệt trừ phải được xác định rõ ràng và cần có một công cụ chẩn đoán chính xác. Các cân nhắc về kinh tế, cũng như cam kết và hỗ trợ xã hội và chính trị là những yếu tố quan trọng khác quyết định tính khả thi của việc xóa sổ.

Hai bệnh truyền nhiễm đã được xóa sổ thành công: bệnh đậu mùa và bệnh dịch tả trâu bò (rinderpest). Ngoài ra còn có bốn chương trình đang diễn ra, nhắm mục tiêu vào các bệnh bại liệt, bệnh ghẻ cóc, bệnh giun Guinea, và bệnh sốt rét. , 5 bệnh truyền nhiễm khác đã được xác định có khả năng có thể bị xóa sổ với công nghệ hiện tại của Lực lượng Đặc nhiệm Quốc tế về Xóa bỏ Dịch bệnh của Trung tâm Carter— sởi, quai bị, rubella, giun chỉ bạch huyết và bệnh ấu trùng sán lợn.
Franciszek Tepa

Franciszek Tomasz Tepa (sinh ngày 17 tháng 9 năm 1829 tại Lwów - mất ngày 23 tháng 12 năm 1889 tại Lwów) là một họa sĩ hiện thực người Ba Lan sống giữa thế kỷ 19. Ông chuyên vẽ tranh chân dung và tranh về các chủ đề phương Đông. Trong cuộc Cách mạng năm 1848 (còn được gọi là Mùa xuân của các quốc gia), Tepa đã tham gia vào phong trào độc lập. Ông vẽ hàng loạt tranh chân dung của các nhà lãnh đạo Ba Lan trong Cuộc nổi dậy tháng 11 chống lại các phe phái nước ngoài của Ba Lan, bao gồm Joachim Lelewel, Józef Dwernicki và Józef Chłopicki cùng nhiều người khác. Sau đó, ông bị bắt và bỏ tù như một tù nhân chính trị ở thủ đô Vienna của Áo-Hung.

==Tiểu sử==
Cha ông là một thợ làm bánh kẹo. Tepa bắt đầu nghiên cứu mỹ thuật tại "Akademia Stanowa", làm học trò của từ năm 1842 đến năm 1844. Trong hai năm 1847 và 1848, ông đi học tại Học viện Mỹ thuật Vienna, làm học trò của Ferdinand Waldmüller. Từ năm 1849 đến năm 1852, ông học tại Học viện Mỹ thuật, Munich, làm học trò của Wilhelm Kaulbach. Trong giai đoạn 1854-1860, ông theo học École nationale supérieure des Beaux-Arts, làm học trò của Ary Scheffer và Léon Cogniet. Khi ở Vienna, Tepa đã tham gia vào các cuộc Cách mạng năm 1848.
Năm 1852, cùng với nhà ly khai người Galicia , vợ ông, và nhà báo Maurycy Mann (1814-1876), Tepa đã thực hiện một chuyến đi đến Hy Lạp, Ai Cập và Palestine. Thành quả của chuyến đi là sự ra đời của một số bức tranh đầu tiên theo phong cách chủ nghĩa phương Đông của Ba Lan. Ông cũng mang về một số cổ vật, sau này chúng được triển lãm ở Ossolineum.

Từ Paris trở về Ba Lan vào năm 1860, Tepa quyết định định cư lâu dài ở Lwów. Tại đây, thay mặt cho Bá tước Włodzimierz Dzieduszycki, người sáng lập "Bảo tàng Lịch sử Tự nhiên Nhà nước", ông nghiên cứu về cuộc sống đời thường và các phong cảnh của địa phương. Cũng trong thời gian này, Tepa đã được đề nghị vị trí giáo sư tại Học viện Mỹ thuật Kraków nhưng ông từ chối vì mong muốn ở lại Lwów.

Ông chuyên vẽ tranh chân dung, nổi tiếng với những tranh khổ nhỏ được vẽ trên ngà voi. Ông có nhiều học trò. Một trong những học trò nổi tiếng nhất của ông là Franciszek Żmurko. Nhiều tác phẩm của ông vẫn còn ở Lwów (Lviv) khi nơi này được chuyển giao cho Ukraine kiểm soát sau Chiến tranh thế giới thứ hai.

== Đọc thêm==
- Michał Domański, "Franciszek Tomasz Tepa i jego krag" (Tepa and his circle) from "Studies on Painting in Lviv in the Nineteenth Century", Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej (1985)
Mirosław Bałka

Miroslaw Balka (sinh năm 1958) là một nhà điêu khắc đương đại người Ba Lan. Ông tốt nghiệp Học viện Mỹ thuật Warsaw năm 1985. Ông hiện làm việc ở Otwock và Warsaw, Ba Lan.

Ông sinh tại Warsaw. Trong các năm 1986-1989, Balka làm việc trong một nhóm tên là Consciousnes Neue Bieriemiennost.

Balka được Kunstmuseum ở Krefeld trao Giải thưởng Mies van der Rohe vào năm 1991. Ông là một thành viên của Akademie der Künste, Berlin. Ông hiện đảm nhận quản lý Xưởng Hoạt động Không gian tại Học viện Mỹ thuật Warsaw.

Năm 2009, theo đặt hàng của Unilever, Balka đã sắp đặt "How It Is" cho Hội trường Turbine của Tate Modern, London. Công trình này được khánh thành vào ngày 13 tháng 10 năm 2009.

== Tác phẩm ==
Các phẩm của Mirosław Bałka rất đa dạng nhưng đều xoay quanh nghệ thuật điêu khắc và nghệ thuật sắp đặt. Công việc này đến với ông từ ảnh hưởng của gia đình: ông nội ông là một thợ khắc bia mộ và cha ông là một người khắc tên trên bia mộ. Chủ đề chủ yếu trong các tác phẩm của ông xoay quanh những sự kiện và ký ức đau thương trong lịch sử, đặc biệt là ký ức về Chiến tranh thế giới thứ hai.

Ban đầu Bałka thường tạo ra các tác phẩm tượng hình. Sau này, ông chuyển hướng sang làm những công trình mang tính trừu tượng và hoành tráng hơn. Tuy vậy, chủ đề trong những tác phẩm này đều liên quan đến sự tồn tại của con người: cơ thể sống, sự chết và sự thối rữa, ký ức của cá nhân và tập thể. Bałka thường dùng các vật liệu gồm thép, xi măng, muối, cao su xốp và nỉ trong các tác phẩm điêu khắc của mình.

==Tuyển tập==
- Bảo tàng Hirshhorn, Washington DC
- Moderna Galerija, Ljubliana
- Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại, Los Angeles
- Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại, New York
- Museu Serralves, Porto
- Muzeum Sztuki, Łódź
- SFMOMA, San Francisco
- Tate Modern, London
- Viện Nghệ thuật Chicago
- Bảo tàng Israel, Jerusalem
- Bảo tàng Nghệ thuật Quốc gia, Osaka
- Van Abbemuseum, Eindhoven
- Trung tâm Nghệ thuật Đương đại, Warsaw
- Bảo tàng Nghệ thuật Tel Aviv

==Liên kết ngoài==
- Official web site
- Miroslaw Balka's solo exhibition at White Cube Mason's Yard London, review by art critic Kostas Prapoglou for Aesthetica Magazine, May 2014
Bio-FET

Transistor hiệu ứng trường cảm biến sinh học, viết tắt theo tiếng Anh là Bio-FET hoặc BioFET ("biosensor field-effect transistor") là loại MOSFET có cực gate được kích hoạt bởi những thay đổi trong điện thế bề mặt gây ra bởi liên kết của các phân tử. Khi các phân tử tích điện, chẳng hạn như phân tử sinh học, liên kết với chất điện môi vật liệu ở vị trí cổng gate của FET, thì điện thế này thay đổi sự phân bố điện tích của vật liệu bán dẫn bên dưới dẫn đến sự thay đổi độ dẫn của kênh FET. Nhờ đó Bio-FET thực hiện chức năng cảm biến điện thế liên kết phân tử thành dòng điện qua FET.

Một số văn liệu gọi linh kiện bằng tên cảm biến sinh học hiệu ứng trường, viết tắt là FEB ("field-effect biosensor"), hay biosensor MOSFET.

Bio-FET bao gồm hai ngăn chính: một ngăn là phần tử nhận dạng sinh học và ngăn còn lại là transistor hiệu ứng trường. Cấu trúc Bio-FET phần lớn dựa trên transistor hiệu ứng trường nhạy cảm ion (ISFET), một loại MOSFET trong đó cực cổng (gate) kim loại được thay thế bằng màng nhạy ion, dung dịch điện ly và điện cực tham chiếu.
Danh sách đĩa nhạc của Chen

Danh sách đĩa nhạc của ca sĩ Hàn Quốc Chen bao gồm 2 mini-album, 8 đĩa đơn, 1 đĩa đơn quảng bá và 9 bài hát nhạc phim.