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헌절황후

헌절황후 형씨(憲節皇后 邢氏, 1106년 ~ 1139년 6월 29일(음력 6월 2일))는 남송 고종의 첫번째 정실 부인이다. 금나라로 압송되어 실제로 재위하지는 않았지만 요봉(遙封)의 형식을 빌어 남송의 황후로 책봉되었다.
생애.
이름은 형병의(邢秉懿)이며, 개봉 상부 출신으로 아버지 형환(邢煥)과 어머니 웅씨(熊氏) 사이에서 태어났다. 고종이 강왕(康王)시절 일 때 혼인하여 가국부인(嘉國夫人)으로 봉해졌다.
1127년(정강 2년), 정강의 변으로 금나라의 침공을 받아 수도 개봉이 함락되자 휘종, 흠종을 비롯한 송나라의 수많은 황족과 비빈들이 금나라로 압송되었는데, 이때 형씨 또한 금나라로 압송되었다. 정강의 변 당시 몸을 피해있던 남편 고종과는 이후 두번다시 만나지 못하게 되었다.
금나라로 끌려갈 당시 형씨는 임신 상태였으나 유산하였다. 이후 금나라의 개천대왕(蓋天大王)에게 강간을 당하여 자결을 시도하기도 했다. 금나라는 고종에게 모욕감을 줄 생각으로 고종의 어머니 위현비(韋賢妃)와 고종의 아내 형병의, 측실인 전춘라(田春羅), 강취미(姜醉媚)를 비롯해 휘종의 딸 순덕제희(洵德帝姬)와 유복제희(柔福帝姬)등을 관영 매춘업소인 세의원(洗衣院)으로 보내 성적 모멸감을 주었다.
1135년(남송 소흥 5년, 금 천회 13년), 위현비와 형병의는 세의원에서 나와 오국성(五國城)으로 보내졌다.
1139년(남송 소흥 9년, 금 천권 2년) 금나라 오국성에서 사망하였다. 금나라의 희종이 예에 맞게 장사를 치러 주었으나 비밀에 부쳤기 때문에 남송에서는 이 사실을 전혀 알지 못했다.
1142년(남송 소흥 12년, 금 황통 2년), 남송과 금나라 사이에서 맺어진 소흥화의의 결과 고종의 어머니 위현비(현인황후)가 금나라에서 남송으로 송환되면서 형씨가 이미 사망했음을 알렸다. 고종은 크게 슬퍼하여 형씨에게 의절(懿節)의 시호를 내리고 송환된 재궁을 소자성헌황후 재궁의 서북쪽에 안치하였다.
1143년(소흥 13년), 고종은 형씨의 죽음을 인지한 후 즉위 이후 16년간 공석이었던 황후 자리에 오씨(헌성자열황후)를 책봉하였다.
1189년(순희 16년), 효종에 의해 시호가 헌절(憲節)로 개칭되고 고종의 사당에 신주가 합사되었다.
산청한의학박물관

산청한의학박물관은 경남 산청군 금서면 전통한방휴양관광지내에 위치한 한의학 전문 박물관이다. TV드라마 허준의 류의태 선생과 허준 선생과 조선후기 중국에까지 명성을 떨쳤던 초삼, 초객 형제 등 명의들로 이름난 전통한방의 본 고장에 세워진 군립시설이다.
연혁.
2005년 7월 착공
2007년 3월 준공
2007년 5월 4일 개관
2013년 동의보감촌 산청세계전통의약엑스포 개최
시설 현황.
1층.
동의보감 역사의 발자취
같이 보기.
산청한의학박물관 향약집성방 권40〜42
산청한의학박물관 향약집성방 권49〜51
허준박물관
영등포구 을 (1971년 선거구)

영등포구 을은 대한민국의 옛 국회의원 선거구였다. 당시 서울특별시 영등포구의 일부 지역을 관할했다.
역사.
8대 국회의원 선거를 앞두고 영등포구 갑 선거구 가운데 신길동, 대방동, 신대방동, 신도림동, 신림동이 영등포구 을 선거구를 형성했다.
9대 국회의원 선거를 앞두고 영등포구 을과 합쳐지며 중선거구제 선거구인 영등포구 갑 선거구가 신설되면서 폐지되었다.
영등포구 정

영등포구 정은 대한민국의 옛 국회의원 선거구이다. 당시 서울특별시 영등포구의 일부 지역을 관할했다.
장수하늘소 (소설)

《장수하늘소》는 소설가 이외수가 지은 한국 중편소설이다. 1981년 인문당에서 발행하였으며 배경은 실제 강원도 화천군 일대를 소재로 하였고 장수하늘소와 곤충을 포획하며 일본인에게 밀거래를 하려는 주인공의 1인칭 시점에서 이야기를 그렸다.
작가는 이 소설에서 장수하늘소와 곤충들을 포획하며 일확천금을 꿈꾸는 주인공을 통해서 생명에 대한 존중과 동시에 인간의 물질적인 쾌락과 한없는 탐욕을 지적하고 이를 통해서 인간의 과욕과 파괴를 통해서 예리한 내용을 그려내었다.
줄거리.
대학에서 생물학을 전공하다가 중퇴하였던 박형국. 그는 어린시절에 광부였던 아버지를 여의고 유복한 동생 형기를 맞이하지만 태어나서 울지도 않고 심상치 않은 운명을 타고난 아이로 알려져서 재앙덩어리로 낙인되고 그의 어머니는 두 형제를 데리고 광산촌을 떠나 동원시로 이사한다. 그 때 노승이 찾아와서 장독대에 앉아있는 형기를 보면서 송장을 만들지 않으려면 산으로 보내라는 말을 한다. 이 말을 들은 어머니는 형기를 구박하게 되고 그런 와중에도 형기는 한 번도 울어본 적이 없는 특이한 면을 가지고 있다. 그는 성장하여 학교에 입학하지만 친구를 사귄 적이 없고 피라미드 같은 비과학적인 것이나 철학을 독학하는 분위기를 보인다.
형국이 육군 병장으로 복무하던 시절에 어머니가 버스 사고로 돌아가셨다는 부고를 듣고 휴가를 나오며 집으로 왔을 때 이미 형기가 어머니 제사를 치르고 보상까지 받으며 스스로 산으로 올라갔다는 쪽지를 남기고 떠나게 되자 그는 전역 후 선배로 불리는 정기문의 주선으로 곤충채집 아르바이트를 하게 되고 희귀하고 아름다운 곤충들을 선배가 아는 일본인에게 파는 일을 하게 된다. 그런데 산으로 갔다는 동생이 찾아왔는데 그의 모습은 완전히 산(山)사람이 되어서 예전 모습이 아니었지만 신비한 분위기를 보인다.
드라마.
1983년 KBS TV 문학관을 통해서 드라마로 제작되었다. 극본은 이희우, 연출은 맹만재.
https://www.youtube.com/watch?v=S5SEg1X76QA
ⓒ1983 이외수 / KBS 한국방송
등장인물.
배우 : 임혁
본 작품의 주인공. 대학에서 생물학을 전공하였다가 중퇴하였으며 군복무 중에 어머니를 여의게 되고 군 전역 이후 선배로 불리는 정기문의 주선으로 곤충채집 일을 하게 되면서 온 산의 곤충들을 포획하는 역할을 하게 된다.
배우 : 백준기
형국의 동생. 어린시절부터 심상치 않은 운명을 가진 아이로 불렸고 태어날 때부터 한 번도 울어본 적이 없는 특이한 면이 있으며 비과학적인 분야에 관심을 가진다. 어머니 사후 산으로 들어가게 되어서 형 앞에 나타난다.
배우 : 이일웅
형국의 선배로 불리는 인물로 그에게 곤충채집을 주선하고 일본인에게 곤충을 판매하는 유도를 한 인물이다.
배우 : 이신재
정기문과 거래상에서 알고있는 일본인. 형국에게 장수하늘소를 포획하도록 지시한 인물이다. 사실 그의 정체는 재일교포 밀수 사기꾼이었다.
원덕황후

원덕황후 이씨(元德皇后 李氏, 943년 ~ 977년 4월 3일(음력 3월 12일))는 북송 태종(太宗)의 측실이며, 진종(眞宗)의 어머니이다. 후궁 신분으로 사망하였으나 진종이 즉위하여 황태후로 추숭되었다.
생애.
이영(李英)의 딸로 태어났다. 용모가 아름답고 덕행이 있어 태조 조광윤이 동생인 태종 조광의에게 이씨를 측실로 주었다. 이후 농서현군에 봉해졌다가 태종이 즉위하자 농서군부인(隴西郡夫人)으로 진봉되었다. 태종과의 사이에서 2남 2녀를 낳았는데, 태종의 장남인 한왕 조원좌(趙元佐)와 태종의 뒤를 이어 황제로 즉위하는 진종(眞宗)이다. 2명의 딸은 조졸하였다.
977년(태평흥국 2년) 사망하였다.
사후.
997년 5월, 진종이 즉위하자 현비(賢妃)로 추서되었으며 같은해 12월 황태후로 추봉되었다.
998년(함평 원년), 진종이 원덕(元德)의 시호를 내리고 황후로 추존하였으며, 1000년(함평 3년) 태종의 묘인 영희릉(永熙陵)에 이장하였다. 1008년(대중상부 원년) 진종은 원덕황후의 아버지인 이영을 검교태위로 추증하고 어머니를 위국부인으로 추증하였으며 이후 태종의 태묘에 합사되었다.
란다우 문제

란다우 문제(Landau's problems)는 1912년 국제 수학자 대회에서 에드문트 란다우가 제시한 소수에 관한 네 가지 문제들이다.
문제.
네 가지 문제는 다음과 같다.
, 네 문제 모두 미해결 상태이다.
진행 상황.
골드바흐의 추측.
1937년에 이반 비노그라도프가 약한 골드바흐의 추측이 충분히 큰 홀수에 대해 성립함을 증명하였고, 2013년에 하랄드 헬프콧은 5보다 큰 모든 홀수에 대해 약한 추측이 성립함을 검증하였다. 약한 골드바흐의 추측은 '5보다 큰 모든 홀수는 세 소수의 합으로 표현할 수 있다'는 추측으로, 강한 골드바흐의 추측은 아직 증명되지 않았지만 약한 골드바흐의 추측을 함의한다.
1937년, 천징룬은 충분히 큰 formula_6에 대해서, 소수 formula_2와 소수 또는 반소수인 formula_8에 대해 formula_9가 성립한다는 천의 정리를 증명하였다. 몽고메리(Montgomery)와 본(Vaughan)은 예외적인 수(두 소수의 합으로 표현할 수 없는 짝수)의 점근밀도가 0임을 증명하였다. 핀츠(Pintz)는 충분히 큰 formula_10에 대해 예외적인 수들이 formula_11를 만족함을 증명하였다.
2015년, 토모히로 야마다는 formula_12 이상의 모든 짝수가 소수와 소수 또는 반소수의 합임을 증명하였다.
쌍둥이 소수 추측.
장이탕은 7천만 이하의 간격을 가진 소수쌍이 무한히 많음을 증명하였으며, 이 간격은 폴리매스 프로젝트의 공동 노력으로 246까지 향상되었다. 일반화된 Elliott–Halberstam 추측에 의해 간격은 6까지 개선되었다.
천징룬은 formula_1가 소수 또는 반소수인 소수 "formula_2"(Chen prime이라 부른다.)가 무한히 많음을 증명하였다.
르장드르의 추측.
르장드르 추측은 소수 "formula_2"에 대해 다음 소수와의 간격이 formula_16보다 작음을 증명하면 해결된다. formula_17 이하의 수에 대해서는 르장드르 추측이 성립하며, formula_18 근처에서 반례가 생기기 위해서는 평균 간격의 5천만 배정도가 필요하다. Matomäki는 다음 식에 대하여 최대 formula_19개의 예외적인 소수(간격이 formula_20보다 큰 소수)가 존재한다고 증명하였다.
Ingham은 충분히 큰 formula_6에 대해 formula_23과 formula_24 사이에 항상 소수가 존재함을 증명하였다.
formula_25꼴 소수.
란다우의 네 번째 문제는 부냐콥스키 추측 또는 Bateman-Horn 추측이 참일 경우 저절로 증명되며, 미해결 상태이다.
formula_25꼴 소수의 예로는 페르마 소수가 있으며, Henryk Iwaniec는 최대 두 개의 소인수를 가지는 formula_25꼴의 수가 무한히 많음을 증명하였다. Nesmith Ankeny는 Hecke 특성을 가지는 L-함수에 대한 확장된 리만 가설을 가정할 때 formula_28를 만족하는 formula_29꼴의 소수가 무한히 많음을 증명하였다. 란다우의 네 번째 문제는 formula_30인 경우이다.
Merikoski는 가장 큰 소인수가 formula_31 이상인 formula_25꼴의 수가 무한히 많음을 증명하였다. 지수가 2인 경우 란다우 추측이 된다.
켈린

켈린(, 2001년 2월 1일 ~ )은 대한민국의 리그 오브 레전드 프로게이머로 아이디는 Kellin이다. 포지션은 서포터이다. 현재 DWG KIA에서 활동하고 있다.
선수 생활.
2018년 11월 26일 진에어 그린윙스에서 프로 커리어를 시작했다.
2020시즌을 앞두고 Gen.G에 입단했다. 스프링 시즌 초반에서는 라이프를 대신해 출전하였으나 점차 번갈아가면서 출전을 하였다. 서머 시즌에서는 라이프의 서브 선수로 활동했다. 롤드컵 2020에서는 식스맨으로 참가했다.
2021시즌을 앞두고 농심 레드포스에 입단했다. 2021 스프링 시즌 팀의 주전으로 활동하면서 팀의 포스트시즌 진출에 기여했다. 서머 시즌에서도 좋은 모습을 계속 보여주면서 팀의 포스트시즌 진출에 기여했다. 2021시즌 종료 후 팀에서 퇴단했다.
2022시즌을 앞두고 DWG KIA에 입단했다.
라이프 (프로게이머)

라이프(, 2000년 7월 7일 ~ )은 대한민국의 리그 오브 레전드 프로게이머로 아이디는 Life이다. 포지션은 서포터이다. 현재 KT 롤스터 소속이다.
선수 생활.
2018년 5월 3일, Gen.G에 입단하면서 프로 커리어를 시작했다. 데뷔 시즌인 2018 서머 시즌에는 코어장전에 밀려서 출전하지 못했다.
2019 시즌 스토브 리그 기간 동안 팀의 주전 서포터인 코어장전이 팀 리퀴드로 이적하면서 차기 시즌 젠지의 주전 서포터로 낙점받았다. 2018년 12월 24일에 치러진 샌드박스 게이밍과의 케스파컵 경기에서 프로 데뷔전을 치렀다. 2019 스프링 시즌에는 팀의 주전 서포터로 활동하였지만 팀의 부진을 막지는 못했다. 2019 서머 시즌에는 스프링 시즌보다 더 성장한 모습을 보여주었다.
2020 시즌 스토브 리그 기간 동안 켈린이 이적해오면서 주전 경쟁을 하게 되었다. 2020 스프링 시즌에는 켈린과 번갈아가면서 나왔으나 점차 출전 횟수를 늘려나가며 팀의 준우승에 기여했다. 시즌 종료 이후 LCK 올프로 서드 팀에 선정되었다. 스프링 이후 미드 시즌 컵에 참여했으며 팀의 토너먼트 진출에 기여했다. 2020 서머 시즌 초반 다시 켈린과 주전 경쟁을 하며 번갈아 출전했지만 다시 주전 서포터 자리를 차지하는데 성공했다. 시즌 종료 이후 올프로 서드팀에 선정되었다. 롤드컵 선발전을 통해 롤드컵에 진출했다. 롤드컵 기간동안 라이프는 젠지의 주전 서포터로 낙점받으며 젠지의 8강 진출에 기여했다.
2021 시즌 스토브 리그 기간 동안 젠지와 재계약을 체결하면서 팀에 잔류했다. 포지션 경쟁자인 켈린이 농심 레드포스로 이적함에 따라 주전 자리를 보장받게 되었다. 2021 스프링 기간동안에는 세트나 쓰레쉬를 활용하는 모습을 보여주며 좋은 폼을 기록했으며 팀의 준우승에 기여했다. 서머 시즌에서도 팀의 주전 서포터로 활동했다. 리그 오브 레전드 월드 챔피언십 2021에서는 로스터에 포함되면서 참가했다. 라이프는 대회 기간 동안 팀의 주전 서포터로 활동하며 팀의 4강 진출에 기여했다. 2021시즌 종료 후 팀에서 퇴단했다.
2022시즌을 앞두고 KT 롤스터에 입단했다.
국도 제161호선 (일본)

국도 제161호선()은 후쿠이현 쓰루가시에서 시가현 오쓰시까지 이르는 총 연장 92.1 km의 거리를 이루는 일본의 일반 국도이다.
개요.
기종점은 둘 다 국도 제8호선과도 접한다. 그러나 종점부인 오쓰시 일대에서는 국도 제1호선과의 중복 구간을 이룬다. 그래서 호쿠리쿠·와카사 방향과 긴키(게이한신) 등에 대해 비와호 서안을 경유하고 있는 중요한 노선이기도 하나, 니시오미지라고도 표현된다. 교토시에서 쓰루가까지는 비와호 동쪽 연안을 거치는 것과 비교하면 25km를 더 단축시킬 수 있다. 그리고 NEXCO 중일본에 의하면, 교토히가시IC에서 쓰루가IC까지의 구간은 메이신 고속도로나 호쿠리쿠 자동차도를 각각 경유하는 것보다 10분 내지 15분 정도 더 단축될 수 있게 되는 효과를 얻는다. 다만, 비와호 서안에서는 고속자동차국도의 계획이 아직까지도 없다. 이에 따른 교통량 증가 및 차량의 대형화 등은 물론 폭설 시 교통난 대비책의 일환으로 순차적으로 바이패스의 제공권을 보장받는 것과 동시에 도로 확보까지도 실현하고 있다.
노선 정보.
일반 국도의 노선을 지정하고 있는 정령에 의거한 기종점 및 경유지는 다음과 같다.
노선 개황.
해당 국도 구간 중 거의 대부분이 제대로 정비된 상태를 가진 2~4차선 짜리의 도로로 구성되어 있다.
요하네스 아그리콜라

요하네스 아그리콜라(Johannes Agricola; 1494년 4월 20일 - 1566년 9월 22일)는 종교 개혁 당시 독일의 개혁주의자이며 루터란이다. 그는 마틴 루터의 추종자이며 친구였지만, 그리스도인의 율법에 대한 문제에 대하여 루터와 논쟁하였다.
논쟁.
1536년에 루터로부터 환영을 받았지만, 즉시 논쟁에 휩싸였다. 그는 그리스도인이 십계명으로부터 완전히 자유롭게 되었다고 주장하면서 루터로부터 율법폐기론자로 지명받았다.
한스 뎅크

한스 뎅크(Hans Denck ; 1495년 - 1527년 11월 27일)는 독일의 신학자로 종교 개혁 당시의 재세례파 지도자였다.
그는 현재 남부독일 지방인 바바리아에서 태어나 잉골슈타트 대학에서 수학하였으며 헬라어 사전 편집에 참여하였다. 그는 바젤의 인쇄소에서 일하던 중 종교개혁 사상을 접하였고, 외콜람파디우스의 추천으로 성 제발두스 학교에서 교장으로 일하게 되었다.
종교적 관용과 사랑의 실천을 역설했으며 재세례파와 개혁가의 중재자로 헌신하였다. 그는 제자도와 도덕성 회복을 강조하였으며 보편구원론과 신비주의로 오해 받기도 하였다. 그는 웨스트민스터 총회에서 율법폐기론자로 구분되었다.
창정 9

창정 9는 중국이 개발중인 우주로켓이다. 중국 최초의 초대형 리프트 발사체(SHLLV)이다.
역사.
지구 저궤도에 140톤의 화물을 올릴 수 있다. 아폴로 11호를 발사한 새턴 V와 같은 능력이다. 즉, 창정 9호는 "중국판 새턴 5호"다.
50톤을 올리면 초대형 리프트 발사체(SHLLV)라고 부른다. 현재 중국 최대 로켓인 창정 5 보다 5배 더 무거운 화물을 올릴 수 있다.
길이 93 m, 직경 9.5 m에 액체로켓 부스터 4개를 부착했다. 1단에는 등유/액체산소 추력 500톤 엔진을 사용할 것이다. 발사중량 4천톤에, 1단 총추력 6천톤힘이 될 것이다. 부스터는 0개, 2개, 4개가 붙는 버전이 개발될 것이며, 부스터 직경은 5 m이다.
YF-650 엔진을 개발중이다. 등유/액체산소를 사용하며, 추력 650톤이다.
2030년 최초 발사할 계획이다.
무가 은총 신학

무가 은총 신학(free grace theology)은 기독교 신학의 한 형태로 구원론의 한 분파이다. 이 신학은 누구가 구원을 받기 위해서는 단지 예수 그리스도를 주님과 구원자로 믿기만 하면 된다는 가르침이다. 믿음 만능주의(Easy Believism)라고도 불린다.
이 신학은 미국 달라스 신학교의 제인 호지스(Zane C. Hodges) 등의 신학자로부터 출발하였으며, 찰스 라이리로 전수되었다. 한국에는 전도폭발과 같은 전도훈련에 많이 이용되었다.
이 신학은 칼빈주의의 성도의 견인과 알미니안주의의 믿음의 경주와도 상관이 없이 요한복음 3:16에서와 같이 한번 믿기만 하면 구원을 얻는다는 한 번 구원은 영원한 구원이다로 해석될 수 있다.
정통적인 종교개혁에 근간을 이루는 개혁주의 신학자들은 이런 가르침을 배격하였으며 율법폐기론의 한 분야로 간주하였다.
한국의 이단인 구원파의 교리와 매우 유사하며, 이러한 구원론이 한국 교회에 널리 확산되어 있다고 지적되고 있다.
비판.
웨인 그루뎀은 무가 은총 운동에 대하여 회개가 없는 구원을 말하며, 그 가르침이 선행 또한 필요하지 않는것에 대하여 비판하였다.
오냐테

돈 후안 데 오냐테 · 살라자 (Don Juan de Oñate Salazar , 1550년 - 1626년)는 누에바에스파냐(뉴스페인) 출신의 정복자, 탐험가였고 지금의 뉴멕시코주 지역에 산타페 데 누에 멕시코(영어로 번역하면: Santa Fe of New Mexico)를 세우고 총독이 되었던 사람이다. 그는 스페인 원정팀을 이끌고 미국의 대초원(콜로라도 동부, 캔자스, 오클라호마, 택사스 북부)지역과 콜로라도강 하류지역을 탐험했다.
오늘날 오냐테는 1599년 아코마 푸에블로 인디언 원주민 대학살의 주인공으로 알려져 있다.
1598년 10월 오냐테 점령군이 아코마 푸에블로 원주민에게 식량을 징수하고자했다. 겨울을 넘기려고 비축한 식량을 지키려고 한 아코마 원주민들이 저항했고 오냐테의 조카를 포함한 13 명의 점령군 대원이 살해되는 사건이 일어났다. 이듬해 오냐테는 이 사건의 보복으로 아코마 푸에블로를 침공해서 800 명의 아코마 푸에블로 원주민을 살해했고, 살아남은 500 명을 노예로 삼았다. 살아남은 25 세 이상 남성 80 명은 한쪽 다리의 발목을 절단하는 잔인한 보복을 했다.
1606년 오냐테는 그의 잔인한 사건이 누에바에스파냐의 정부에 알려져서 멕시코로 소환 되었다. 재판에서 아코마 푸에블로 인디언에게 "과잉 무력"을 사용한 이유로 유죄 판결을 받았고 누에 멕시코에서는 추방되었다. 후일 오냐 테는 스페인으로 건너가 광산 감독관으로 임명되어 일하다가 1626년 세비야에서 사망했다.
오늘날 오냐테는 뉴멕시코 역사에서 논란의 인물로 남아 있다 오냐테는 "마지막 정복자”라고하는 탐험 업적과 뉴멕시코에 스페인사람을 이주시킨 개척자로서 일부 앵글로 계 미국인과 스페인계 미국인의 존경을 받고 있지만, 아코마 푸에블로 원주민에 대한 잔혹한 처사를 비판하는 사람도 많다.
뉴멕시코주 에스파뇰라 북쪽 알칼데에는 오냐테 모뉴먼트가 있는데 이곳에 오냐테의 동상이 세워저 있다. 오냐테 정복자가 뉴멕시코를 정복한 400주년이 되는 1998년 축하기간에 마추어 누군가가 오냐테 동상의 오른쪽 발목을 잘라내고 “'Fair is fair "(이제 공평하다)라는 낙서를 남긴 사건이 있었다. 2006년 텍사스주 엘파소에 오냐테의 대형 승마상이 세워질때에도 상당한 논란이 일었다.
흑인 조지 플로이드 사망이후 인종차별 관련 동상을 철거하라는 요구가 나오고 있어서 2020년 6월 15일 뉴멕시코주 알칼데에 있는 오냐테 동상은 임시로 철거했다.
알버커키 박물관 앞에 세워진 오냐테 동상도 동상을 철거하려는 시위대와 보호하려는 단체사이에 총격으로 번지는 사건이 발생하여 당국에서는 동상을 일단 철거했다.
미국 최초의 감사예배.
오냐테는 1595년 스페인 왕 펠리페2세가 임명한 뉴스페인의 총독 루이스 데 벨라스코로부터 리오그란데 강 유역을 식민지화 하라는 명을 받았다. 1598년 오냐테는 탐험을 시작하여 4월 말 지금의 엘파소와 시우다드 후아레스 지역에 와서 이곳이름을 엘파소 델 놀테라고 이름지었다. 4월30일 지금의 엘파소 남쪽 산엘리자리오 근처에서 감사의 예배(미사)를 드렸다. 미국대륙에서 최초의 추수감사예배로 알려진 1621년 청교도들이 플리머스에서 드린 추수감사예배보다 23년 앞섯던 것이다.
감사의 주제는 치와와 사막을 50여일을 걸쳐서 횡단해 올라오면서 물이 떨어저 죽음 직전에 처했을 때 리오그란데 강을 만나서 살게 된 기적적인 구원의 감사였다. 오냐테는 감사의 미사를 드린 후 군인 129명, 프란치스코 수도사 10명, 정착민 300여명, 마차 83개, 소 7000여 마리로 구성된 카라반을 이끌고 리오 그란데 강을 건너 뉴멕시코 정복길을 나섯다.
이러한 엘파소의 역사적 배경을 잘 나타낼 수 있는 오냐테 동상을 세우기로 하고 10년의 기간과 2백만불의 비용을 들여 세계 최대의 36피트 높이의 동상을 2006년 엘파소 국제공항 앞에 세웠다. 동상의 이름은 원래 “돈 후안 데 오냐테” 이였으나 오냐테가 아코마 인디언을 학살한 사실때문에 동상건립을 반대하는 여론이 거세어지자 타협안으로 "The Equestrian" “승마”라는 보통 명사로 동상 이름을 바꾸었다. 그럼에도 불구하고 계속 동상을 철거해야 된다는 여론은 종식되지 않고 동상을 훼손시키는 사건도 계속 일어나고 있어서 이 동상은 지금까지 논란의 대상이 되고있다.
루이스 스퍼리 채퍼

루이스 스퍼리 채퍼(Lewis Sperry Chafer; 1871년 2월 27일 - 1952년 8월 22일)는 미국의 신학자이다. 달라스 신학교를 세웠으며 초대 총장이었다. 세대주의 신학을 주창하였다.
그는 복음주의 운동에 많은 영향을 미쳤다. 그의 제자로는 찰스 캘드웰 라이리, 존 왈부어드등이 있다.
1947년에 10년의 작업으로 8권짜리 조직 신학의 저술에 성공하였다.
그는 무가 은총 신학의 선구자로 그의 영향을 받아 성화가 없는 신자들을 양산해 냈다는 지적이 있다.
데이지 (터닝메카드)

데이지는 터닝메카드 W 2기, 에 등장하는 캐릭터이다.
작중행적.
터닝메카드 W 2기.
1회에서는 코카트를 테이밍한다.
3화에서는 트램을 테이밍하고 이소벨과 3대3 배틀을 하게 된다.
4화에서는 아머피트를 테이밍한다. 서준이 자신의 옷에 진흙을 묻히자 감히 내 아름다운 옷을 더럽히다니...메카니멀 배틀로 혼쭐을 내주겠어라고 하면서 서준에게 배틀을 걸어온다. 서준과의 배틀에서 이겨 독꼬리를 빼앗는다.
13화에서는 마리와 같은 편에 서서 이소벨의 미리내, 반다인의 베노사를 빼앗는다. 배틀이 끝나고 마리에게서 쓸데없는 짓을 했군이란 말을 들으면서도 나로는 마리의 곁에서 벗어났는데도 데이지는 마리와 함께 떠난다.
15화에서는 마리가 보낸 차원전송장치로 지구에 왔다가 마리의 명령으로 배틀을 했다가 이소벨에게 만타리를 빼앗긴다. 마리에게 아까 그 배틀은 대체 뭐야? 너답지 않은 배틀이었어. 설마 일부러 진 건 아니겠지?라는 말들 듣고 앞으로 내 배틀에는 참견하지마. 이기고 싶으면 말이야.라고 말한다.
16화부터 21화까지 마리와 함께 다니며, 메카니멀을 찾으며 다닌다.
22화에서는 코카트에게서 마리의 명령을 듣고 나찬일행의 아지트를 알아낸 다음 가서 이소벨의 메카니멀인 데스퍼의 말을 듣고 그럼 메카니멀의 세계가 여기서부터 시작했다는거네?라는 말을 했다.
23화에서는 나로와 로키를 배신하고 마리와 함께 떠난다.
24회에서는 마리를 배신하고 나찬일행의 편에 돌아선다.
슈퍼캣

슈퍼캣()은 대한민국의 모바일 게임 제작 회사다. 바람의나라: 연, 그래니의저택, 돌키우기, 펑크랜드 등의 모바일 게임을 서비스하고 있고, 2020 대한민국 게임대상에서 인기게임상과 스타트업 기업상을 수상했다.
2021년 네이버제트와 합작법인 'ZEP(젭)'을 설립하고 동명의 메타버스 플랫폼을 서비스하고 있고, 2022년에는 모바일 RPG 개발 자회사인 '슈퍼캣 RPG' 설립한 뒤, 넥슨과 '환세취호전', '프로젝트G'의 퍼블리싱 계약을 체결했다.
게임 목록.
이 외에도 로스트건즈, 포켓마피아, 좀비 스트라이크도 있었으나 모두 서비스 종료하였다.
영등포구 갑 (1973년 선거구)

영등포구는 대한민국의 옛 국회의원 선거구이다. 당시 서울특별시 영등포구 지역을 관할했다.
영등포구 을 (1973년 선거구)

영등포구 을은 대한민국의 옛 국회의원 선거구이다. 당시 서울특별시 영등포구의 일부 지역을 관할했다.
계획행동이론

심리학에서 계획된 행동 이론(약칭 TPB,theory of planned behaviour) 또는 '계획행동이론'은 개체 자신의 신념과 행동을 연결하는 이론이다.
이론은 태도(attitude), 주제 규범들(subject norms) 및 인식된 행동통제(perceived behavioral control)가 함께 개인의 행동 의도와 행동을 형성한다고 명시한다.
이 개념은 아이섹 아젠(Icek Ajzen)에 의해 인식된 행동 통제를 포함함으로써 합리적인 행동 이론의 예측력을 향상시키기 위해 제안되었다. 이것은 광고, 홍보, 광고 캠페인, 건강 관리, 스포츠 관리 및 지속 가능성과 같은 다양한 분야에서 신념, 태도, 행동 의도 및 행동 사이의 관계에 대한 연구에 적용되었다.
계획행동.
계획행동이론에서 행동의도와 행동은 일반적으로 지속적으로 구체화된 태도(attitude)와 보다 경험적으로 의존된 가치관(규범,norm) 그리고 인지할 수 있는 행동통제(behavioral control)로 결정된다고 그 맥락을 설명하고있다.
영등포구 (1978년 선거구)

영등포구는 대한민국의 옛 국회의원 선거구이다. 당시 서울특별시 영등포구 지역을 관할했다.
셔클

셔클(: Shucle)은 현대자동차가 운영하는 라이드 풀링 서비스로, 셔틀(shuttle)과 집단을 의미하는 서클(circle)의 합성어이다.
2021년 4월 13일부터 세종시 시범 운행 중이다.
상세.
셔클은 목적지와 경로가 유사한 승객이 합승하는 형태의 모빌리티 서비스로 전용 앱을 통해 호출하고 원하는 장소에 승하차가 가능하다. 현대자동차가 자체 개발한 실시간 최적경로생성 기술(AI Dynamic Routing)을 적용했다. 이 기술은 인공지능 기반으로 승객의 실시간 이동 수요를 분석해 가장 적합한 경로를 찾아 차량을 효율적으로 배차하며, 대기 및 도착 시간을 예측해 승객의 편의성을 극대화한다. 또한, 승객 승하차 지점을 도보 5분 거리로 지정해 교통 혼잡 문제를 해소할 수 있다.
베타 서비스.
2020년 2월부터 5월까지, 3개월간 은평뉴타운 주민 대상으로 베타 서비스 진행했다.
조셉 볼프

조셉 월프 또는 조셉 볼프(Joseph Wolpe 1915년 4월 20 일 남아프리카 요하네스 버그 ~ 1997년 12월 4일 미국 로스 앤젤레스)는 남아프리카 공화국의 정신과 의사이자 심리학 박사이다.
학력.
월프는 남아프리카 공화국에서 자랐으며 파크타운 남자 고등학교에 다니고 비트바테르스란트 대학교에서 MD(Medical Doctor, Doctor of Medicinæ)를 받았다.
1956년 월프(Wolpe)는 포드장학금(Ford Fellowship)을 받았으며 스탠포드 대학교(Stanford University)의 행동 과학 센터에서 1년을 보냈으며, 이후 남아공으로 돌아 왔지만 1960년 버지니아 대학에서 일하게 되면서 미국으로 이사했다.
1965년 월프는 템플 대학교에서 자리를 얻고 일했다.
월프(Wolpe)의 삶에서 가장 영향력있는 경험 중 하나는 남아프리카 공화국 군대에 의료 책임자로 입대했을 때였다. 월프(Wolpe)는 당시 '전쟁 신경증'(war neurosis)으로 진단된 병사들을 치료하도록 위임 받았으나 오늘날에 외상 후 스트레스 장애(PTSD)로 알려져 있다. 군인들을 위한 시간의 주류 치료는 정신 분석 이론에 기반을 두었으며, 최면제(소위 약물 요법)를 복용하는 동안 외상을 탐험하는 것이 포함되었다. 당시의 그의 입장은 군인들이 억압된 경험에 대해 공개적으로 이야기하면 신경증을 효과적으로 치료할 수 있다고 믿었다. 그러나 이것은 사실이 아니었다. 프로이트의 헌신적인 추종자였던 월프(Wolpe)가 정신 분석 요법에 전적으로 의존하는 방법에 의문을 제기하고 보다 효과적인 치료 옵션을 찾도록 필요성을 촉구한 것은 성공적인 치료 결과의 부족이었다. 월프(Wolpe)는 그의 상호 억제 기술(reciprocal inhibition techniques), 특히 체계적 둔감화(Systematic desensitization)로 가장 잘 알려져 있으며 이러한 행동 요법(Behaviour therapy)으로서 획기적인 성과를 보여줬다. 2002년에 발표된 '제너럴 심리학 리뷰'(Review of General Psychology)는 월프(Wolpe)를 20세기에 가장 많이 인용된 심리학자로 평가했다. 월프(Wolpe)가 정신과 의사라는 사실에 의해 강조된 인상적인 성과이다.
페이트 (프로게이머)

페이트(, 2000년 8월 22일 ~ )는 대한민국의 리그 오브 레전드 프로게이머로 아이디는 FATE이다. 포지션은 미드라이너이다. 현재 광동 프릭스 소속이다.
선수 생활.
2017년 1월 16일, APK 프린스에 입단하면서 프로 커리어를 시작했다.
2018시즌을 앞두고 터키 챔피언십 리그의 다크 패시지에 입단했다.
2018년 6월, 챌린저스의 위너스에 입단했다.
2019시즌을 앞두고 브리온 블레이드에 입단했다. 브리온에서 팀의 주전 미드라이너로 활약했다. 브리온에서 팀의 스프링과 서머 시즌 포스트시즌 진출에 기여했다.
2020시즌을 앞두고 샌드박스 게이밍에 입단했다. 2020 스프링 시즌에서는 서브 선수로 별로 출전하지 못했다. 승강전에서는 주전으로 출전하면서 팀의 잔류에 기여했다. 2020 서머 시즌에서는 괜찮은 모습을 보여주었다.
2021시즌을 앞두고 주전 경쟁을 했던 도브가 이적하면서 주전 미드라이너로 낙점을 받았다. 스프링 시즌 좋은 활약을 보여주었다. 서머 시즌에서도 활약을 이어나가며 팀의 포스트시즌 진출에 기여했다. 2021시즌 종료 후 FA로 나왔다.
2022시즌을 앞두고 광동 프릭스에 입단했다.
바티칸 시국의 마천루 목록

이 글은 바티칸 시국의 마천루 목록이다.
외부 링크.
https://www.emporis.com/statistics/tallest-buildings/country/100182/vatican-city
쑤웨이전

쑤웨이전(蘇偉貞, 1954년 7월 16일 ~ )은 타이완의 작가이자 교육인, 편집장이다.
1954년 타이완 타이난시에서 태어났으며, 본적은 광둥성 판위이다. 정치작전대학(政治作戰學校) 연극영화과를 나온 뒤, 홍콩대학에서 중문학으로 석·박사 학위를 받았다. ≪연합신문(聯合報)≫ 칼럼 ‘독서인(讀書人)’의 주편을 거쳐, 타이완 국립성공대학(國立成功大學) 중문과 교수로 재직 중이다. 1979년 ≪연합신문≫에 첫 번째 소설 ≪그와 잠시간의 동행(陪他一段)≫을 발표해 섬세한 필치와 생기발랄한 언어 구사로 문단의 주목을 받았다. 현재 타이완의 청장년을 대표하는 작가로 손꼽힌다.
작품 초기에는 남녀 간의 사랑을 다룬 작품을 주로 썼으나, 차츰 광범위한 제재를 망라해 현대사회의 축소판을 그려 보였다. 또한 인간 심리 묘사에도 탁월하여 많은 독자들의 사랑을 받고 있다.
쑤웨이전은 소설과 산문 부문으로 ≪연합신문≫, ≪중국시보(中國時報)≫, ≪중앙일보(中央日報)≫, ≪중화일보(中華日報)≫ 등에서 입상을 하였으며 국군문예의 황금사자상 등을 수상하기도 하였다. 희곡과 편집 부문에서도 여러 차례 수상을 했다. 대표작으로는 소설집 ≪그와 함께 한 시절(陪他一段)≫을 비롯해 ≪홍안은 이미 늙어(紅顏已老)≫, ≪열의 소멸(熱的絕滅)≫, ≪퉁팡을 떠나며(離開同方)≫, ≪옛 사랑(舊愛)≫ 등이 있다. 이 외에도 중국 여류 작가 장아이링(張愛玲)의 말년에 서신을 교환하며 문학에 대한 의견을 나누던 내용을 엮어 책으로 출간, 세간의 큰 관심을 받기도 했다.
우리화

우리화(於梨華, 1929년 11월 28일 ~ 2020년 4월 30일)는 중화민국의 작가이다. 60년의 기간 동안 30권이 넘는 책을 썼다.
생애.
저장성(浙江) 전하이(鎭海) 사람으로 상하이(上海)에서 태어났다. 항일 전쟁 시기 푸젠(福建), 후난(湖南), 쓰촨(四川) 등지로 옮겨 다녔고 1946년 저장성(浙江) 닝보(寧波)로 돌아갔다. 1947년 말 타이완으로 이주해 타이중 여중 시절부터 문학에 심취해 선총원(沈從文)의 ≪변성(邊城)≫에 대한 평론을 쓰기도 했다. 1949년 고등학교를 졸업하고 타이완대학의 영문학과에 입학했다가 이듬해 역사학과로 전과했고 샤치안(夏济安)이 편집을 주관한 ≪문학잡지(文學雜誌)≫에 글을 발표하기 시작했다.
1953년 대학 졸업 후 미국으로 유학을 떠나 UCLA의 영문학과에 지원했으나 신문방송학과로 바꾸어 입학했다. 1956년 석사 학위를 받고 같은 해 영어로 단편소설 ≪양쯔강의 수심(揚子江頭幾多愁)≫을 발표해 ‘Samuel Goldwyn Creative Writing Award’에서 1위로 뽑혔다. 같은 해 결혼해 가정과 아이를 돌보면서 작품 활동을 했고, 1961년부터는 중국어로 글을 쓰기 시작해 1962년 장편소설 ≪칭허로 돌아가길 꿈꾸다(夢回青河)≫를 탈고하고 타이완으로 돌아가 가족을 만나면서 1년을 머물렀다. ≪칭허로 돌아가길 꿈꾸다≫의 완성 직후 타이완의 부모를 만나러 가서 ≪황관(皇冠)≫ 잡지에 위 작품을 연재했고 텔레비전에 방송되어 마침내 1963년 출판되었다. 1963년에 다시 미국으로 돌아갔으며 프린스턴에서 시카고 북쪽 지역으로 이사했고 1965년에 뉴욕으로 이사했다.
1967년에 발표한 ≪다시 종려나무를 보다(又見棕櫚又見棕櫚)≫는 그녀의 대표작이며 이 작품으로 ‘타이완자신문예상(臺灣嘉新文藝獎)’ 소설 부문에서 수상했다. 타이완에서 미국으로 유학을 떠난 주인공의 모습은 생생한 현장 리포트와도 같이 당시 이주민의 신분으로서 미국 사회에서 살아가는 것이 어떠한지 그대로 보여 준다. 1968년 뉴욕으로 옮겨 가서 올버니(Albany) 주립대학에서 강의를 하게 되었고 중국 현대문학에 관한 수업도 맡았다.
2020년 미국 메릴랜드주 게이더스버그에서 코로나19에 의한 호흡 곤란으로 사망하였다.
작품.
작품은 ≪돌아가기(歸)≫(1963), ≪칭허로 돌아가길 꿈꾸다≫(1963), ≪또다시 가을(也是秋天)≫(1964), ≪변화(變)≫(1965), ≪눈밭 위 별(雪地上的星星)≫(1966), ≪다시 종려나무를 보다≫(1967), ≪불꽃(焰)≫(1969), ≪백구집(白駒集)≫(1969)과 ≪눈물 머금은 백합(帶淚的百合)≫(1971), ≪회장현형기(會場現形記)≫(1972), ≪시험(考驗)≫(1974), ≪푸 집안의 자식들(傅家的兒女們)≫(1975), ≪사랑은 물과 같이(愛情像水一樣)≫, ≪상견관(相見歡)≫, ≪삼인행(三人行)≫(1979) 등이 있다.
중자오정

중자오정(鍾肇政, 1925년 1월 20일 ~ 2020년 5월 16일)은 타이완의 하카 저자이다.
생애.
1925년 타이완의 타오위안현(桃園縣) 룽탄향(龍潭鄕)의 주쭤랴오(九座寮)에서 태어났다. 일제 통치하에서 일본식 교육을 받고 일본어를 사용했으며, 중학교를 졸업한 후에는 초등학교에서 보조교사로 일하기도 했다. 이후 장화(彰化)청년사범학교에 진학했는데, 원래 문학을 좋아했던 그는 이때 다량의 세계 명작들을 읽으며 창작의 꿈을 키웠다. 1945년 사범학교를 졸업한 뒤 학도병으로 일본군에 들어갔으나, 같은 해 광복이 되면서 고향으로 돌아와 소학교에서 교사로 재직했다. 중자오정은 광복 이후 일본어 창작이 금지되면서 중문 주음부호와 중국어를 익히기 시작했으며, 각고의 노력으로 중문 창작 훈련을 계속해 나갔다.
1948년 타이완대학 중문과에 입학했으나 교과 과정 등에 불만을 품고 중도에 학업을 포기한 뒤 다시 교사로 복직했다. 1951년 ＜혼후(婚後)＞가 잡지에 실리면서 창작 활동을 시작했고, 1962년 ≪연합보(聯合報)≫에 교사로서 경험을 담은 첫 번째 장편소설 ≪루빙화(魯冰花)≫를 발표하면서 주목받기 시작하였다. 이후 ≪탁류 삼부곡(濁流三部曲)≫과 ≪타이완인 삼부곡(臺灣人三部曲)≫ 등을 집필하며 장편소설에서 뛰어난 업적을 인정받았다.
중자오정은 1950년대 반공문학이 주류를 이뤘던 타이완 문단에서 항일과 계몽이라는 신문학운동 정신을 계승해 창작 활동을 벌였다. 당시 타이완 출신 작가들은 반공사상과 중원사상을 강조하던 관(官) 주도의 문단에서 크게 주목을 받지 못했으며, 새로운 언어인 중문으로 창작을 하는 것 또한 익숙지 않아 이중의 어려움을 겪었다. 작품을 발표할 지면이 많지 않은 것도 문제였다. 이에 중자오정은 1957년 4월 ≪문우통신(文友通訊)≫을 창간했다. 이 잡지에는 1950년대 중반 타이완 문단의 대표적인 향토문학 작가들이 상당수 참가하였는데, 이들은 대부분 타이완의 식민 경험과 역사 기억에 관심을 가진 작가들이었다. 이들은 잡지에 작품을 발표하고 서로의 작품을 평가하거나 격려하면서 꾸준히 작품 활동을 이어 나갔다. 당시 중자오정과 함께 ≪문우통신≫에 참여했던 대표적인 인물로는 중리허(鍾理和), 천훠취안(陳火泉) 등이 있다. ≪문우통신≫은 처음에는 큰 주목을 받지 못했다. 하지만 점차 소속 작가들이 공모전 등에서 두각을 나타내며 문학적 성과를 인정받기 시작했으며, 이러한 노력으로 문단의 주류로 성장할 수 있는 기반을 마련했다. 또한 이들은 당시 암흑과도 같은 시대 상황에서 문학의 다양성을 추구해 나갔으며, 이후 타이완 문학이 스스로의 정체성을 탐구하고 스스로의 발전 궤적을 완성해 나가는 밑거름 역할을 훌륭히 해냈다.
양쿠이

양쿠이(楊逵, 본명: 양구이/楊貴, 1905년 10월 18일 ~ 1985년 3월 12일)는 대만일치시기의 저명한 저자이다. 필명은 양졘원(楊建文)이다.
생애.
1905년 타이난(臺南)에서 태어났다. 어린 시절 쟈오바녠(噍吧哖)에서 일어난 항일운동과 그에 대한 학살 사건의 영향을 받아 민족의식이 싹트기 시작했다. 1924년 일본으로 건너가 문학을 공부했고, 이때 마르크스주의와 아나키즘의 영향을 크게 받았다. 1927년에는 타이완으로 돌아와 농민운동에 종사했다. 대표작인 ＜신문 배달 소년＞이 일본 도쿄에서 발행되는 ≪문학평론≫의 공모에서 2등상을 수상하면서, 타이완 문학이 일본 문단에 진출하는 길을 열었다. 1935년에는 ≪타이완신문학≫이라는 잡지를 창간했다. 1937년 중일전쟁이 발발한 후에는 귀농해 수양농원(首陽農園)을 꾸려 가며 살았다. 일본이 패전하자 타이완 사회의 재건에 앞장서는 한편 문학 활동도 재개해 ≪타이완문학총간≫을 창간했다. 1949년에는 ＜화평 선언＞에 서명했다는 이유로 국민당 정부로부터 12년 형을 선고받고 복역했다. 출옥 후에는 타이중(臺中)의 동해화원에서 칩거했다. 1985년 타이중에서 향년 81세로 영면했다. 작품집으로는 ≪신문 배달 소년≫, ≪엄마 거위 시집가네≫, ≪양두집(羊頭集)≫, ≪꺾이지 않는 장미(壓不扁的玫瑰)≫ 등이 있다.
주시닝

주시닝(朱西甯, 1927년 6월 16일 ~ 1998년 3월 27일)은 타이완에 기반을 둔 중국의 저자이다.
생애.
1927년 중국 산둥(山東)에서 태어나 1949년 국민당 군대와 함께 타이완으로 철수해 온 군인작가이며 1998년 향년 72세로 타계했다. 그는 1946년 항저우예술전문학교에 재학하던 중 학업을 포기하고 종군했으며 상병에서 대령까지 거쳤고, 1972년 전역한 후 창작에만 전념했다. 대륙에서 타이완으로 철수한 국민당 정부는 반공문학을 고취하기 위해 군중문예를 장려했는데 주시닝은 그 주역으로 군중신문예금상장(軍中新文藝金像獎)을 창설하고 관련 업무를 맡기도 했다. 그는 창작뿐 아니라 편집인으로서 반공에 치중했던 군중문예를 순문학의 영역으로 이끄는 데 이바지한 것으로 평가받고 있다. 
주시닝의 창작은 소설 위주지만 다수의 산문과 평론도 남겼다. 1947년에 단편소설 ＜양화(洋化)＞로 데뷔한 이래 모두 28편의 장·단편 소설집을 발간했다. 그의 소설은 양과 질에서 고른 평가를 받고 있으며 소설의 제재와 기교에서도 부단히 변화를 추구해 왔다. 초기 작품의 경향은 사실적이며 주로 군대 체험, 고향의 산천과 사람들을 묘사하는 가운데 반공 주제를 드러내었다. 인간사와 인간성에 대한 깊이 있는 고찰을 보여 준다. 1960년대 중반기부터 현대 사회로 눈을 돌려 비교적 실험적이고 전위적인 작품을 창작하면서 당대 타이완 문학의 모더니즘 풍조와도 상응하게 된다. 1980년대부터 장편소설 ≪화태평가전(華太平家傳)≫을 집필하기 시작하여 타계하기까지 55만자를 완성했다. 이 작품은 가족사를 국가의 역사에 융합시키는 가운데 기독교의 중국화 과정과 중국 현대성에 대한 사유를 담고 있다. 주시닝 일생의 주요 사상을 표현한 것으로 평가받는 작품이다.
샤반 로버트

샤반 로버트(Shaaban Robert, Shaaban bin Robert, 1909년 1월 1일 ~ 1962년 6월 20일)는 탄자니아 운문 전통 보존을 지지하였던 탄자니아의 시인, 저자, 수필가이다.
20세기 스와힐리 문학사에서 매우 중요한 인물이다. 1948년 첫 작품집인 ≪언어의 아름다움(Pambo la Lugha)≫ 출판을 시작으로 시, 소설, 수필, 전기, 자서전 등에 이르는 다양한 장르의 수많은 작품을 발표함으로써 스와힐리 문학 발전에 크게 이바지했다. 영국의 저명한 사회언어학자 윌프레드 화이틀리(Wilfred. H. Whiteley)는 ≪스와힐리어: 국어로의 부상(Swahili: The Rise of National Language)≫에서 이러한 샤반의 업적을 두고 그를 ‘아프리카의 셰익스피어’라고까지 칭송했다.
샤반이 현대 스와힐리 문학 발전에 결정적인 역할을 했다고 여기는 이유는 그가 스와힐리 고전문학과 현대문학을 이어 주는 연결 고리 역할을 하기 때문이다. 그의 작품은 스와힐리 고전문학 전통의 연장선상에 있는 ‘우텐지’ 및 ‘샤이리’ 형식의 시부터 서구 문화의 영향을 받기 이전의 스와힐리 문학에서는 찾아볼 수 없었던, 새로운 장르의 산문에 이르기까지 실로 다양하다.
샤반은 아프리카의 독립이 논의되던 시기에 동아프리카 사회에서 스와힐리어의 가치와 역할을 인식함으로써 현대 스와힐리 문학이 아프리카 토착어 문학 중에서 독보적인 위치를 차지하는 데 기반을 제공한 작가이다.
산울동

산울동( Sanul-dong)은 세종특별자치시에 설치된 법정동이다. 행정동 해밀동이 관할하며, 행정중심복합도시 6-3 생활권에 해당한다. 마을명은 빗돌마을이다.
UEFA 유로 2000 예선 플레이오프

UEFA 유로 2000 예선 플레이오프는 홈 앤 어웨이 방식으로 치러졌다. 첫 경기는 1999년 11월 13일, 두 번째 경기는 11월 17일에 치러졌다. 승자는 UEFA 유로 2000 본선에 진출하게 된다.
각 조 2위 팀간 순위.
각 조 2위 팀 간의 순위를 비교하여 순위가 가장 높은 팀은 본선에 직행하며, 나머지 8개 팀은 플레이오프를 통해 본선 진출을 결정한다. 공정성을 위해 각 조 5위 팀, 6위 팀과의 전적은 제외한다.
대진표.
플레이오프 추첨은 1999년 10월 13일 독일 아헨에서 진행되었다. 플레이오프에 참가한 팀들을 무작위로 추첨하는 형식으로 진행되었다.
경기 결과.
1경기.
잉글랜드가 합계 2 – 1로 본선 진출.
2경기.
덴마크가 합계 8 – 0으로 본선 진출.
3경기.
슬로베니아가 합계 2 – 3으로 본선 진출.
4경기.
터키가 합계 1 – 1, 원정 다득점 원칙에 의해 본선 진출.
유의경

유의경(劉義慶, 403년 ∼ 444년 2월 26일)은 중국 위진남북조 송(宋)나라의 문학가이다. 팽성(彭城) 수리[綬里: 지금의 장쑤성(江蘇省) 쉬저우시(徐州市) 퉁산구(銅山區)] 사람이다. 위진남북조 때의 송나라를 일명 ‘유송(劉宗)’이라고도 하는데 개국 황제가 유유(劉裕)이기 때문이다. 송나라 개국 황제인 무제(武帝) 유유(劉裕)의 조카가 바로 유의경이다. 송나라 개국 후 유의경은 임천왕(臨川王)에 습봉되었으며 상서좌복야(尙書左僕射)·단양윤(丹陽尹)·형주자사(荊州刺史) 등을 역임했다. 사후에 시중(侍中)과 사공(司空)에 추증되었으며 강왕(康王)이라는 시호를 받았다.
유의경은 문학을 좋아했으며 많은 문인들을 초빙, 함께 여러 저작을 편찬했다. ≪선험기≫를 비롯하여 ≪세설신어(世說新語)≫·≪유명록(幽明錄)≫·≪소설(小說)≫·≪서주선현전(徐州先賢傳)≫·≪강좌명사전(江左名士傳)≫·≪의경집(義慶集)≫·≪집림(集林)≫ 등 많은 작품을 저술했는데, ≪세설신어≫를 제외하고는 모두 망실되었다. ≪송서(宋書)≫ 권51과 ≪남사(南史)≫ 권13에 그의 전(傳)이 있다.
표트르 예르쇼프

표트르 파블로비치 예르쇼프(, 1815년 3월 6일 ~ 1869년 8월 30일)는 러시아의 시인이자 이솝 우화 저자이다.
생애.
시베리아 서부에 위치한 토볼스크 현의 작은 마을에서 관리의 아들로 태어났다. 어머니는 토볼스크의 상인 가정 출신이었다. 예르쇼프는 아버지의 근무지를 따라 여러 지역에서 어린 시절을 보냈다. 1830년 당시의 수도였던 페테르부르크로 이주했고, 다음 해 1831년 페테르부르크 대학교 철학-법학과에 입학했다.
대학 재학 시절 예르쇼프는 시 동화이자 뛰어난 창작 옛이야기(literary fairy tale)인 ≪곱사등이 망아지≫(1834)를 집필했고 그해 단행본으로 출판되어 많은 인기를 누렸다. 당시 유명한 시인이었던 푸슈킨(А. С. Пушкин, 1799~1837)도 이 작품을 높이 평가했다.
대학을 졸업한 후 예르쇼프는 전문 작가가 되기로 결심하고, 본격적으로 시를 집필하며 희곡과 오페라까지 저술했다. 그는 당시의 작가들과 만나고, 베네딕토프(В. Д. Бенедиктов)의 그룹에 가담하며, 그와 함께 낭만주의풍의 연감(年鑑) ≪우리-그대에게(Мы-Вам)≫ 발간을 시도하기도 했다. 문학적인 면에서 예르쇼프의 서정시에는 베네딕토프파의 영향이 나타나고 있다.
1836년 이후 예르쇼프는 시베리아 지역의 토볼스크 시에서 거주하며 학교 교사로 재직했다. 1850년대 초에는 소설 분야에 관심을 기울여 단편 ＜가을 저녁＞(1857)을 집필했다. 1857년에는 토볼스크 초등학교 교장을 역임하며 광활한 시베리아의 사회문화 활동에도 적극적으로 참여했다. 학교 재직 중에도 계속해서 시를 발표했으나, 점점 작품 활동이 뜸하게 되었다.
작품.
예르쇼프의 작품으로는 희곡 ≪수보로프와 역참지기≫(1836), ≪상인 포마≫(1835), ≪상인 바짐과 가난뱅이의 수완≫(1858), 창작 옛이야기 ≪이반과 빵 세 개를 먹은 이에 대한 이야기≫, 서사시 ≪수즈게≫(1835) 및 서정시 ＜젊은 독수리＞(1834), ＜러시아 노래＞(1835), ＜사랑의 희망＞(1838) 등이 있다. ≪곱사등이 망아지≫는 1864년 발레로 공연되었으며, 작가가 죽은 뒤인 1870년 이후 여러 외국어로 번역되어 해외에 소개되었다.
예쓰

예쓰(也斯, 본명: 량빙쥔(梁秉鈞), 1949년 3월 12일 ~ 2013년 1월 5일)는 홍콩의 시인, 소설가, 수필가, 번역가, 교사, 학자이다.
생애.
1949년 중국 광둥성(廣東省) 신후이(新會)에서 태어나서 그 이듬해인 1949년에 부모님을 따라 홍콩으로 이주했고 네 살 때 아버지를 여의었다. 비록 출생지는 중국 대륙이지만 홍콩에서 성장하고, 홍콩에서 살고 있는 그는 자신이 홍콩에서 태어났다고 말할 정도로 홍콩인으로서의 자부심을 가지고 있다.
예쓰는 홍콩뱁티스트칼리지 영문과를 졸업한 후 1970년에서 1978년 사이에 언론사에서 일했다. 1978년 여름 캘리포니아대학 샌디에이고에 유학해 비교문학을 전공하고 1984년에 박사학위를 받았다. 홍콩에 돌아온 후 홍콩대학의 영어학과와 비교문학과에서 재직했으며, 지금은 홍콩의 링난대학(嶺南大學)에서 중문학과 교수로 재직 중이다.
예쓰의 본명은 룡빙콴(梁秉鈞)이다. 예쓰라는 필명은 중국 고문에서 자주 쓰이는 문법적 기능만 가진 두 개의 허사 ‘예(也)’와 ‘쓰(斯)’로 되어 있는데, 그에 따르면 필명에 대한 독자의 선입견을 배제하기 위해 특별한 의미가 없는 이 두 개의 허사를 선택했다고 한다. 하지만 그의 설명에도 불구하고 보통의 독자라면 금세 ‘yes’라는 단어를 떠올리게 될 것이며, 사실 그의 인품과 작품 역시 상당히 낙관적·긍정적이라는 점에서 잘 어울리는 필명이라고 할 수 있겠다.
그는 어렸을 때부터 독서를 무척 좋아했다. 초등학교 시절부터 ≪삼국지≫, ≪수호전≫ 등의 고대소설과 루쉰(魯迅), 선충원(沈從文) 등의 중국 현대소설 그리고 셰익스피어 등의 서양 소설을 읽었다고 한다. 어린 그로서는 세상의 이치를 깊이 있게 이해하지는 못했겠지만, 이러한 문학작품을 통해 직접적 체험에 국한된 현실의 생활을 더 넓은 삶으로 확장시킬 수 있는 기회가 되었고, 동시에 인간 삶에 대한 그의 지적 호기심을 더욱 고양시켜 주었다. 성장 과정에서 그의 독서 범위는 더욱 넓어졌는데, 특히 잭 케루악의 ≪길 위에서≫라든가 프랑스의 누보로망, 가브리엘 가르시아 마르케스의 ≪백년의 고독≫ 등 그가 대학 시절에 받은 미국·프랑스·남미 문학의 영향은 지금까지도 그의 창작에 영향을 미치고 있다.
그는 대학 재학 중이던 1968년부터 홍콩의 각종 간행물에 칼럼 산문을 쓰기 시작했고, 시·소설·수필·평론·번역·이론 등 다방면에 걸쳐 활동하면서 각종 간행물의 편집까지 맡는 등 홍콩 문단의 만능인으로 평가된다. 사실 예전부터 홍콩의 작가는 특정한 한 장르만을 다루기보다는 여러 장르에 걸쳐 활동하는 사람이 많았고, 이에 따라 장르 간의 상호 영향이나 중첩이 적지 않았다. 그런데 그중에서도 예쓰는 특별히 주목할 만하다. 그는 오랜 기간 주제·소재·체재·언어 등 모든 면에서 혼종을 시도하고 강조해 왔다. 예쓰의 혼종적 면모가 가장 먼저 드러나는 것은 그의 장르 파괴 내지 장르 혼종이다. 하지만 더욱 중요한 것은 장르에 상관없이 모든 작품에서 나타나는 그의 홍콩에 대한 시각과 묘사다. 그는 겉으로 보기에는 산만하기 짝이 없는 단편적 이미지와 이야기들을 통해서, 홍콩이라는 도시의 혼잡성과 산만성을 비판하는 것이 아니라 오히려 다문화가 혼재하고 혼융된 세계인으로서의 홍콩인과 세계 도시로서의 홍콩을 보여 주고자 하는 것이다.
예쓰는 소설이 사람의 욕망에 대해, 그리고 문화적 배경에 대해 더 깊이 이해할 수 있는 장르라고 생각한다. 그는 소설을 통해서 사람들이 처한 상황과 어려움을 이해하고 공감할 수 있으며, 따라서 상호 감정과 사고가 소통될 수 있다고 믿는다. 그의 소설 작품으로는 ≪용을 키우는 사람(養龍人師們)≫(1979), ≪종이 공예(剪紙)≫(1982), ≪섬과 대륙(島和大陸)≫(1987), ≪프라하의 그림엽서(布拉格的明信片)≫(1990), ≪기억의 도시·허구의 도시(記憶的城市·虛構的城市)≫(1993), ≪포스트식민 음식과 사랑(後殖民食物與愛情)≫(2009) 등이 있다. 그 외 산문집으로는 ≪비둘기의 아침 인사(灰鴿早晨的話)≫(1972), ≪신화의 오찬(神話午餐)≫(1978), ≪산수 인물(山水人物)≫(1981), ≪산수 풍광(山光水影)≫(1985), ≪도시의 노트(城市筆記)≫(1987), ≪쿤밍의 붉은부리갈매기(昆明的紅嘴鷗)≫(1991) 등이 있고, 시집으로는 ≪천둥소리와 매미 소리(雷聲與蟬鳴)≫(1979), ≪유시(遊詩)≫(1985), ≪박물관(博物館)≫(1996), ≪물건(東西)≫(2000) 등이 있으며, 평론집으로 ≪책과 도시(書與城市)≫(1985), ≪홍콩의 문화 공간과 문학(香港文化空間與文學)≫(1995), ≪홍콩 문화(香港文化)≫(1995) 등이 있다.
예쓰는 일찍이 1960년대부터 문단 활동에도 참가했으며, 1970년대에는 동료들과 함께 ≪문림(文林)≫, ≪사계(四季)≫, ≪중국학생주보 시의 밤(中國學生周報詩之夜)≫, ≪엄지(大拇指)≫를 간행했고, 1989년부터 홍콩비교문학학회 회장을 역임했다. 수상 경력 역시 남 못지않은데 그중 두어 가지만 소개하면 1991년에는 ≪프라하의 그림엽서≫로 홍콩행정부의 중문문학격년상(소설 부문)을 받았고, 1992년에는 시집 ≪도중에서―룡빙콴 시선(半途: 梁秉鈞詩選)≫으로 중문문학격년상(시 부문)을 받았으며, 특히 2011년에는 소설집 ≪포스트식민 음식과 사랑≫으로 홍콩중문문학상 대상을 받았다.
예쓰는 한국과도 인연이 깊다. 폐암으로 투병 직전까지 거의 매년 한국의 학술 대회나 문화 행사에 초청되었으며, 한국의 많은 학자, 문학가, 문화인과 지속적으로 교류하고 있다. 이 때문에 그의 작품에서는 한국과 관련된 부분이 적지 않게 등장한다. 물론 옮긴이들과도 아주 오랜 시간 꾸준히 인연을 이어 왔는데, 그를 아는 한국 사람들의 공통된 평가는 그가 사람들과 소통하기를 좋아하고, 여행을 좋아하며, 다양한 음식을 좋아하고, 매사에 호기심이 많으며, 그의 작품을 읽어 보면 그의 소탈한 성격, 은근한 유머, 따스한 품성이 저절로 떠오른다는 것이다. 다시 말해서 예쓰 자신이 바로 그의 소설이고, 그의 소설이 곧 예쓰 자신인 것이다.
라이허

라이허(賴和, 1894년 5월 28일 ~ 1943년 1월 31일)는 타이완의 시인이다. 20세기 초 타이완에서 시대적 변화에 따른 새로운 문화와 사상을 적극적으로 수용한 지식인 중 한 명이자 타이완에 대한 일본의 식민 지배 역사와 일생을 거의 함께했던 인물이다.
생애.
라이허는 청나라 광서(光緖) 20년 5월 28일 장화(彰化)에서 태어났으며, 1895년 청일전쟁에서 중국의 패배로 인해 태어나자마자 일본제국의 식민지 신민이 되었고, 일제 당국에 의해 두 차례 투옥되었다가 풀려난 후 타이완이 해방되기 직전인 1943년 심장병으로 사망했다.
그의 본명은 라이허(賴河)이고, 한의사 집안에서 자라면서 한문을 포함해서 전통교육을 받는 한편 신식 학교를 다닌 끝에 타이베이에 있던 타이완 총독부 의학교를 졸업했다. 그 후 약간의 수습 기간을 거쳐 1917년 고향 장화에서 병원을 개업했으며, 이듬해부터 1년여 동안 샤먼(厦門)의 한 병원에서 근무하기도 했으나 곧 타이완으로 돌아와 평생 고향 사람들에게 헌신했다. 당시 장화 사람들은 그를 삼국지에 나오는 화타처럼 추앙했고, 그가 사망한 뒤에는 그의 묘에 난 풀을 뜯어 약으로 쓰면 효험이 있다고 해 그의 묘는 항상 반지르르했다고 한다. 그는 의사 일을 하면서 창작 활동을 겸했는데, 대개 낮에는 병원 일에 쫓겨 시간이 없었고 주로 밤에 잠을 설쳐 가며 작품을 썼다. 하지만 그런 중에도 1925년부터 1935년 사이 약 10년간 소설과 시를 포함해 많은 작품들을 발표했다.
라이허는 1925년 8월 처음으로 산문 ＜무제(無題)＞와 시 ＜깨달은 희생(覺悟的犧牲)＞을 발표했다. 당시 라이허는 구시(舊詩)에서부터 신시(新詩), 산문, 소설 할 것 없이 모두 상당한 수준에 이르렀고, 그를 거치면서 타이완의 문학이 큰 변화를 보였기 때문에 그는 많은 작가들로부터 한결같은 존경을 받았다. 그의 작품 중 소설로는 ＜흥 겨루기(鬪鬧熱)＞(1926), ＜저울(一杆稱子)＞(1926), ＜마음 같지 않은 신년(不如意的過年)＞(1928), ＜뱀 선생(蛇先生)＞(1930), ＜모욕?!(辱?!)＞(1931), ＜낭만외기(浪漫外紀)＞(1931), ＜귀향(歸家)＞(1932), ＜풍작(豊作)＞(1932), ＜말썽(惹事)＞(1932) 등 약 30편의 단편이 있으며, 주로 ≪타이완민보(臺灣民報)≫에 게재되었다.
라이허는 일본의 식민지 통치에서 자신이 직접 경험한 암울한 시대 상황을 작품을 통해 절실하게 증언했다. 그의 작품은 타이완의 현실 상황과 타이완 사람들의 심리 상태를 핍진하게 표현하고 있을 뿐만 아니라 더 나아가서 20세기 전반 타이완의 역사를 생동감 있게 기록해 놓고 있다. 그의 산문 역시 탁월한 풍자 기법을 사용해 식민 지배자의 추악한 면모와 잔인한 본성을 폭로, 비판하고 있다. 전체적으로 볼 때 그의 초기 작품에는 강렬한 민족의식과 더불어 초지일관 약자의 편에 서서 강자를 비판하는 모습이 뚜렷하게 나타났다.
한편 1921년 라이허는 타이완문학협회에 가입하면서 신문학의 편집과 출판에도 적극적으로 참여했으며, 타이완에서 전개된 신구(新舊) 문학의 격렬한 논쟁 중에는 구문학을 강력하게 비판하고 신문학을 제창했고, 또한 청년 작가들의 양성에도 특별한 관심을 쏟았다. 1945년 타이완이 해방되기 전까지 타이완 사람들은 일본 제국주의의 유린과 수탈을 겪어야만 했는데, 이러한 모습을 직접 목격하고 경험한 라이허는 문학으로 반일 사상을 고취하면서 사실상 식민지 상황에서 타이완의 민족주의 문학을 이끌었다. 이런 점에서 볼 때 그는 타이완 신문학에서 5․4신문학운동의 영향을 비교적 분명하게 받은 작가 중 한 사람이라고 할 수 있다.
요약하자면, 그의 작품 속에 담겨 있는 민족주의, 저항 의식, 계몽 정신, 하층민에 대한 애정, 리얼리즘, 풍자 수법이라든가 그의 작품이 동시대와 다음 시대 많은 다른 작가들에게까지 큰 영향을 끼쳤다는 점 등 모든 면에서 볼 때, 그를 두고 ‘타이완 신문학의 아버지’, ‘타이완의 루쉰’이라고 칭하는 것은 전혀 과찬이 아니다. 아니 어쩌면 그보다 더 나아가서 (적어도 타이완에서는) 루쉰과 어깨를 나란히 할 만한 작가였다고 할 수 있다.
주톈신

주톈신(朱天心, 1958년 3월 12일 ~ )은 타이완의 저자이다.
생애.
1958년 3월 12일 타이완 펑산(鳳山)에서 태어났으며, 타이완대학 역사학과 출신의 재원이다. 아버지 주시닝(朱西寧)은 작가로 이름을 떨쳤고, 어머니 류모샤(劉慕沙)는 번역가이며, 언니 주톈원(朱天文) 역시 작가이자 허우샤오셴(侯孝賢) 영화의 각본가로서 이름이 알려져 있다. 특히 언니 주톈원은 우리나라에서 ≪이반의 초상(慌人手記)≫이라는 작품으로 먼저 소개되었으며, 추 티엔 원이라는 이름으로 더 잘 알려져 있다. 주톈신은 양친의 영향을 받아 십 대부터 창작을 시작했으며, 15세에 최초의 작품 ＜량샤오치의 하루(梁小琪的一天)＞가 ≪중화일보부간(中華日報副刊)≫에 게재되면서 작가로서의 활동을 시작하게 되었다. 그녀는 일찍이 ≪산산서간(三三書刊)≫의 편집장을 역임하기도 했지만, 현재는 작가 활동에 전념하고 있다.
주톈신의 초기 작품은 청춘 소설이 주를 이루었으나, ≪내가 기억하기에…(我記得…)≫(1987) 이후 전후의 타이완 사회를 묘사하고, 자신만의 독특한 역사관․시간관을 고수하는 개성적인 소설을 차례로 발표해 주목을 받고 있다. 특히 그녀는 중국 본토 출신(외성인)이던 아버지와 타이완 출신(본성인)인 어머니 사이에서 태어난 소위 ‘외성인 2세대’ 여성 작가로, 기억과 역사, 그리고 자신과 같은 집단의 심경을 대변하고 자신의 아이덴티티를 묻는 작품들을 발표해 주목을 받고 있다.
주톈신의 작품들 가운데, 대표작으로 손꼽히는 ≪고도(古都)≫는 1997년 ≪중국시보(中國時報, Chinese Times)≫에서 10대 소설에 선정되었으며, ≪연합신문(聯合報)≫에서 최우수 도서상을 수상하기도 했다. 또한 홍콩 시사 주간지 ≪아주주간(亞洲周刊)≫에서 선정한 20세기 중국 100대 소설에 선정되기도 했다.
주요 작품으로는 ≪사냥꾼들(獵人們)≫, ≪방주에서의 나날들(方舟上的日子)≫, ≪태평세월의 노래(擊壤歌)≫, ≪어제 내가 젊었을 때(昨日當我年經時)≫, ≪고향의 형제들을 그리며(想我眷村的兄弟們)≫, ≪방랑자(漫遊者)≫, ≪스물두 살이 되기 전에(二十二歲之前)≫, ≪초여름 연꽃 필 무렵의 사랑(初夏荷花時期的愛情)≫등 다수가 있다.
그 가운데 중․단편소설집 ≪고도(古都)≫는 출판 당시 문단과 학계에서 뜨거운 반향을 불러일으켰으며, 2000년 일본의 겐이치로 시미즈(淸水賢一郞)와 2007년 미국의 하워드 골드블랫(Howard Goldblatt)에 의해 각각 일본어와 영어로 번역․소개되기도 했다. 타이완에서는 여전히 베스트셀러로 꼽히며 독자들로부터 많은 관심과 사랑을 받고 있다.
장구이

장구이(姜貴, ∼ )는 타이완에서 활동한 중국의 소설가이다.
중국국민당 당무위원 등으로도 활동한 그의 본명(本名)은 왕린두(王林渡)이며, 아명(兒名)은 왕이젠(王意坚)이다.
생애.
1908년 11월 3일 산둥성 주청(諸城) 현에서 태어나 1980년 10월 17일 타이중(臺中)에서 병으로 세상을 떠났다. 장구이는 투철한 반공 사상으로 순탄치 않은 일생을 보내야 했다. 소년 시절에는 국민당에 가입했고, 1927년 국민당 정부의 분열과 난창(南昌)에서 벌어진 국민당과 공산당의 무력 충돌[소설 ≪중양(重陽)≫은 이 시기를 주요 배경 및 제재로 삼았다]을 겪었다. 그 때문에 공산당의 형성과 성장, 본질에 관해 깊이 이해하게 되었으며, 그것이 바로 ≪회오리바람≫을 쓰게 된 주요 원인이 되었다.
1928년 상하이에서 옌쉐메이(嚴雪梅) 여사를 만나 결혼했으며, 9·18 사변을 겪고 베이징에 가서 베이징대학 관리과를 졸업했다. 1937년 입대해 중일전쟁에 참전했으며, 전쟁이 끝나고서 퇴역했다. 1948년 장구이는 가족과 함께 타이완의 타이난(臺南)으로 이주했다. 1952년 ≪회오리바람≫이 완성되었으나 출판사들에게 여러 차례 거절당하고 1957년 자비로 출판해 지인들에게 나누어 주었다. 그러나 당시 유명했던 동명의 책 때문에 제목을 ≪금도올전(今檮杌傳)≫으로 바꾸었다. 이 책은 2년이 지나서 우루친 선생의 추천으로 밍화수쥐(明華書局)에서 정식으로 출판되었는데, 이때 ≪회오리바람≫이라는 원래의 제목을 찾았다.
1961년 아내가 병으로 세상을 떠났고, 3년이 지나 또 다른 장편소설 ≪벽해청천야야심(碧海靑天夜夜心)≫을 완성했다.
장구이는 30여 년간 전업 작가로 활동하면서 20여 편의 작품을 썼다. 그중에서도 ≪회오리바람≫과 ≪중양≫을 대표작으로 꼽을 수 있는데, ≪회오리바람≫은 야저우(亞洲) 주간에서 선정한 ‘20세기 100대 중국어 소설’의 49위로 선정되기도 했다. 샤즈칭(夏志淸) 교수는 그를 두고 ‘청 말, 5·4, 1930년대 소설의 전통을 집대성한 작가’라고 평한 바 있다. 장구이는 근대 중국 사회의 기쁨과 슬픔, 만남과 이별, 근심과 걱정들을 두루 돌보며 풍자하면서도 동정한 작가로, 당시 중국의 사회상은 물론 중국인들의 삶을 진실하고 진지하게 그려 냈다. 그렇기에 시대적·사상적인 제약에도 불구하고 그의 작품과 정신은 중국 현대문학사에서 귀중한 기록으로 남을 수 있었다.
제러미 포프

제러미 포프(, 1992년 7월 9일 ~ )는 미국의 뮤지컬 배우로, 브로드웨이 뮤지컬 《합창단 소년 "Choir Boy"》과 《에인 투 프라우드 "Ain't Too Proud"》로 2019년 토니상 2개 부문에 후보로 올랐다. 2020년 넷플릭스 드라마 《오, 할리우드》에서 흑인 시나리오 작가 아치 역으로 출연했다.
플로리다주 올랜도 출신으로 뉴욕의 미국공연예술아카데미(American Musical and Dramatic Academy)를 졸업했다. 커밍아웃한 동성애자이다.
왕전허

왕전허(王禎和, 1940년 10월 1일 ∼ 1990년 9월 3일)는 타이완의 가장 저명한 작가들 가운데 한 명이다.
생애.
1940년 타이완 동부에 위치한 화롄(花蓮)에서 태어났다. 19세에 타이완대학 외국어문학과(臺灣大學 外文系)에 합격해 도시로 나가기 전까지 줄곧 고향에서 살았다. 대학 2학년 때 처녀작 ＜귀신·북풍·사람＞을 ≪현대문학≫ 잡지에 발표하면서 작가로 등단했다.
전후(戰後) 타이완대학 외문과는, 정부의 과도한 언론·출판·사상 통제와 국민당 정부가 강제로 주입하다시피 한 중화 문화 찬양 및 반공(反共) 문학 일색으로 황폐화된 타이완 문학계를 살리기 위해, 현재 타이완 사회의 실재를 반영한 작품, 그리고 문학 자체에 대한 탐구에 정진할 것을 주장하며 ≪문학잡지(文學雜誌)≫를 창간했다. ≪현대문학≫은 바로 이러한 스승들의 가르침을 이어받은 청년 세대가 창간한 문예 잡지였다. ≪현대문학≫은 1960년 3월에 창간되어 중간에 잠시 정간되었다가 1984년 5월에 폐간되었는데, 총 206편의 소설이 게재되었고 70여 명의 작가를 배출해, 전후 타이완 문학계에서 명실상부 중추적인 역할을 한 잡지라고 할 수 있다.
왕전허는 대학을 졸업하고, 고향으로 돌아와 화롄중학(花蓮中學)에서 영어를 가르치다가, 2년 뒤 캐세이퍼시픽(Cathay-pacific) 항공사에서 근무했다. 1969년에는 다시 TV 방송국에 입사했는데, 그는 특이하게도 학교에 적을 두거나 전업 작가로 활동하지 않고, 항공사와 방송국으로 이직하며 창작 활동을 했다. 방송국에 근무하면서부터는, 자신이 발표했던 소설들 중 일부를 TV 극본으로 고쳐 써 TV 단막극으로 만들기도 했고, 1972년에는 미국 아이오와(Iowa)대학의 초청을 받아, 타이완을 대표하는 작가로서 국제 작가 워크숍(International writers’ workshop)에 틈틈이 참여하기도 했다.
초기 대표작들 ＜귀신·북풍·사람＞(1961. 2), ＜어느 여름날＞(1961. 7), ＜즐거운 사람＞(1964. 10), ＜혼수로 받은 수레＞(1967. 3), ＜이제 다시는(永遠不再)＞(1969. 2) 등은 그러한 고향의 정취를 바탕으로 하고 있다. 특히 ＜혼수로 받은 수레＞는, 왕전허를 타이완 문학사에서 1960년대 향토문학을 대표하는 작가로 기억하게 한 대표작이자 많은 비평가들에게 회자되고 있는 작품이다. 이 작품은 ≪문학계간(文學季刊)≫이라는 잡지에 발표되었는데, 1966년 10월에 창간되어 1970년 2월에 정간된 이 잡지는, ≪문학잡지≫와 ≪현대문학≫에 대해 척박한 타이완 문단을 일군 선구자로서의 역할은 했으나 아카데믹한 환경에 둘러싸여 타이완 사회의 변화에 소극적인 역할을 한다고 비판적인 평가를 했던 문학 동인들이 만든 것이었다.
1960년대 중반에서 1970년대로 접어들면서, 화려한 도시 생활에서 목격하고 경험했던 씁쓸하고도 우스꽝스러운 사회 풍경을 주로 작품화했는데, ＜라이춘 아주머니의 쓸쓸한 가을＞(1966. 11), ＜호랑이 두 마리＞(1971. 12), ＜샤오린, 타이베이에 오다＞(1973. 10)를 예로 들 수 있다.
그런데 불행하게도 1979년 39세의 젊은 나이에 암에 걸려 오랜 기간 병마에 시달리게 되었다. 그 와중에 ＜샤오린, 타이베이에 오다＞의 모티브와 문제의식을 확장시켜 장편소설 ≪미인도(美人圖)≫(1982)와 ≪장미, 장미여, 사랑해(玫瑰, 玫瑰, 我愛伱)≫(1984)를 발표해 생애 두 번째로 문단에 센세이션을 일으키며, 향토 작가의 이미지에서 벗어나 타이완 문단의 대표적인 포스트모더니즘 작가로 거듭나게 되었다. 1987년에는 ＜어느 가수의 인생(人生歌王)＞, ＜종신대사(終身大事)＞ 등과 같은 중편을 몇 편 발표했지만, 1990년 결국 오랜 병마로 심장까지 약해져 51세의 나이로 생을 마감했다. 그의 사후에, 미완성 유고인 중편소설 ＜두 번의 사랑(兩地相思)＞(1993)이 ≪연합문학(聯合文學)≫ 제103기에 발표되었다.
요제프 로트

요제프 로트(Joseph Roth, 본명: Moses Joseph Roth, 1894년 9월 2일 ∼ 1939년 5월 27일)는 오스트리아의 언론인이자 소설가이다.
생애.
1894년 유대계 가정으로부터 브로디에서 태어나 그곳에서 자랐다. 1913년 렘베르크로 이주하여 대학교 공부를 시작하였다. 1914년 빈 대학교로 편입하여 철학과 독일 문학을 공부하였다.
지원병으로 전쟁에 참여했던 로트는 1916년에 한 군인 신문의 기자가 되었다. 전선에서 쌓은 경험을 토대로 그는 제국이 붕괴된 뒤 빈의 평화주의 신문인 ≪새로운 날(Der neue Tag)≫의 지방 통신원으로서 활동을 시작했다. 그 후 베를린에서 증권 신문을 비롯한 몇몇 신문의 인기 기자로 성장하면서 로트는 주로 하층민과 전쟁 희생자의 근심과 고통, 일상생활의 관찰, 새로운 영화와 책과 연극 평에 대한 기사를 작성했다. 그는 더 나은 미래에 대한 확고한 신념을 토대로 해 책과 연극에 대한 휴머니즘적인 감정을 추구하는 정치적 노선을 대변했다. 1924년은 로트의 저널리즘적인 사회참여의 절정을 이루는 해였다. 이해에 그는 특히 신문 ≪전진(Vorwärts)≫과 잡지 ≪용(Der Drache)≫을 통해 신랄한 시와 혜안이 번득이는 시사 해설을 발표함으로써 점점 더 극심하게 극우의 길로 나가는 정치와 문화를 비판했다. 힌덴부르크가 제국 대통령으로 선출되자 로트는 자포자기에 빠지기 시작했다. 시사 정치적인 저널리스트에서 문예 오락 담당 기자로 변모해 갔다. ≪프랑크푸르트 신문 (Frankfurter Zeitung)≫의 독자들에게 파리, 남프랑스, 러시아, 이탈리아, 알바니아 그리고 유럽의 다른 나라들 소식을 전해 주었다. 그러면서 그는 점차 소설가로서 두각을 드러내게 되었다.
바이마르 공화국이 멸망하기 몇 주 전에 나온 이 고백을 읽어 보면 그의 생애가 방향을 찾지 못하고 헤매게 된 이유가 어디에 있는지를 알 수 있다. 이러한 문제를 그는 1927년에 발표한 소설 ≪끝없는 도주(Die Flucht ohne Ende)≫에서 다루었다.
로트가 신문 기사를 통해서 문학적 자질을 아낌없이 보여 주었던 것처럼, 그의 에세이와 소설들은 시사적인 문제와 씨름하는 가운데 작성되었고 또한 대부분이 부분적으로 신문에 이미 발표된 것들이었다. 예를 들면 다소 오래된 신문 기사 중에서 자신의 긴 글들을 모아서 ≪방랑하는 유대인(Juden auf Wanderschaft)≫(1927)에 실었다. 이 에세이는 자신의 정체성을 모색하는 작가에게서 동부 유럽 유대인 정신에 대한 예리하고 연민 어린 시선을 가진 분석가로서의 면모를 느끼게 한다. ≪거미줄(Spinnennetz)≫(1923)부터 ≪우파와 좌파(Rechts und Links)≫(1929)까지의 그의 모든 소설들은 시사적인 문제를 다루었으며 주인공은 전쟁 부상자, ‘잃어버린 세대’의 젊은이들, 해방된 여성들이었다. 이러한 작품들에서 주로 사용된 기록문학적 문체는 로트를 신즉물주의(Neue Sachlichkeit)의 선두 주자로 급부상하게 만들었다. 소설 ≪욥(Hiob)≫(1930)에서 로트는 자신의 기존 작품 세계에서 탈피해 새로운 것을 시도하려 했다. 그것은 바로 성경적 신화의 소재를 채택했고 전설과 동화에 접근하는 언어로 기록했다는 것이다. 대표작인 ≪라데츠키 행진곡(Radetzkymarsch)≫(1932)에서 그는 추억 어린 고향으로 돌아갔다. 비애에 젖은 인상주의적인 영상을 선보이면서, 그러나 한편으론 비판적인 입장에서 오스트리아-헝가리 이중 제국의 멸망을 주도면밀한 정확성으로 그려 냈다.
로트는 자신의 작품들이 거둔 놀라운 성공을 제대로 즐길 수 없었다. 아내 프리들의 정신병 발병으로 인해 심한 죄책감에 시달리고 이로 인해 많은 돈이 필요하게 되자 한때 투쟁의 대상이었던 우파 신문 ≪뮌헨 신문(Münchner Neueste Nachrichten)≫의 거액 연봉 공세에 포섭되기도 했다. 이때 작성된 기사를 보면 그에게 점차적으로 문화 페시미즘이 강하게 자리 잡는 것을 볼 수 있다. 히틀러가 정권을 장악하자 로트는 누구보다도 먼저 독일을 떠났다. 그는 파리로 망명을 떠났고 그 후 빈, 잘츠부르크, 암스테르담, 마르세유, 니스 그리고 폴란드 등지를 전전했다. 또다시 기자로 변신한 로트는 국가사회주의에 맞선 강력한 정신의 전사로 모습을 드러냈다. 그러나 그는 이미 근본적으로 너무나 페시미즘에 젖어 1934년에 나온 소설 ≪타라바스(Tarabas)≫(1934)의 부제가 말해 주듯, 자신을 “이 땅의 손님”이라고 여겼다.
망명 이전에 이미 로트는 삶의 방향 정립에 실패해 술에 의지해 살았다. 그러나 본향을 찾는 일을 포기한 것은 아니었다. 그는 자신이 가톨릭의 온전한 질서 체계 속에서 곧 은신처를 찾을 수 있을 것으로 보았다. 말하자면 합스부르크 왕가의 복원을 오스트리아를 파시즘으로부터 구할 수 있는 유일한 가능성으로 간주했던 것이다. 그 때문에 그는 기회가 있을 때마다 신문 기사와 강연을 통해 가톨릭 정통주의의 이념을 대변했으며 후기 소설 ≪황제의 흉상(Die Büste des Kaisers)≫(1935), ≪카푸친의 무덤(Die Kapuzinergruft)≫(1938)의 작품 세계는 옛 합스부르크 제정에 대한 찬미와 과도한 이상화의 경향을 노골적으로 드러냈다. 현실과 배리되는 이러한 입장은 로트의 만년에 와서 점점 더 완고한 반시온주의적이고 반공산주의적인 논쟁을 낳았다. 다른 한편 로트는 그의 휴머니즘적인 입장을 충실하게 고수하면서 시대의 희생자들을 위해 노력을 아끼지 않았다. 그리고 망명자원조기금을 후원하고 파리의 자유 도서관 건립을 돕고 반파시즘적인 회의에서의 연설을 주저하지 않았다.
수잔 마르텔

수잔 마르텔(Suzanne Martel, 본명: Suzanne Chouinard Martel, 1924년 10월 8일 ~ 2012년 7월 29일)은 프랑스어계 캐나다 언론인, 소설가, 아동 서적 작가이다.
생애.
수잔 마르텔은 1924년 10월 8일 두 자매의 맏이로 퀘벡 시에서 태어났다. 아동작가로 활약하는 모니크 코리보가 그녀의 여동생이다. 어릴 때부터 두 자매는 글쓰기를 좋아해, 시간만 나면 글을 썼다. 어머니가 하루에 8시간 이상은 쓰지 못하게 할 정도였다.
수잔 마르텔은 퀘벡 시에 있는 위르쉴린학교를 나와서 토론토대학교에서 문학과 사회학을 이수했다. 1943년 대학을 졸업하고 르 솔레유(Le Soleil)라는 유명 신문사에서 기자로 일하다가 전쟁이 끝날 무렵인 1945년에 직장을 잃었다. 결혼해 여섯 명의 아들을 두고 있다. 자녀들이 어렸을 때는 육아에 전념하느라 펜을 놓고 있다가 맏아들이 열두 살 되던 해에 대회에 참가하면서 다시 펜을 들게 되었다.
수잔 마르텔은 대표적인 프랑스어계 캐나다 고전소설가로서, 저서는 총 25권이며 캐나다 문학계, 특히 퀘벡 문학계에서 아동을 위한 작품 활동이 활성화되는 데 공헌한 작가다. 역사, 공상 과학, 스포츠, 동화 등의 종류의 소설을 썼으며, 광범위한 주제를 가지고 성인에서 아동까지 모든 연령층의 독자를 확보한 작가다. 대표작으로는 ≪지하 도시(Surréal 3000)≫, ≪우리 친구 로봇(Nos amis robots)≫, ≪잔, 왕의 딸≫, ≪하키 이야기(Pi-Oui)≫ 등이 있다. 그중 ≪지하 도시≫는 캐나다 문학계에서 프랑스어계의 첫 공상 과학 소설이자 그 후에도 오랫동안 유일한 캐나다 공상과학 소설이었다. 그녀의 소설은 어떤 이야기의 설정에서든 유머와 재치 넘치는 문체와 생생한 묘사력이 특징이라는 평을 받고 있다.
수상.
수상 경력으로는 데이비드 상(1968), 캐나다 예술협회의 청소년 문학상(1982), 캐나다 총독상(1994) 등이 있으며, ≪잔, 왕의 딸≫을 발표하면서 캐나다 프랑스어교육협회 상과 알빈벨릴 상을 받았다.
빙신

빙신(冰心, /謝婉瑩, 1900년 10월 5일 ~ 1999년 2월 28일) 또는 셰빙신은 중국의 여성 작가이다.
생애.
1900년 10월 5일 푸젠(福建) 푸저우(福州) 룽푸잉(隆普營)의 유복한 가정에서 태어났다.
1919년 5·4 운동이 일어나자 빙신은 거기에 적극 참여했으며 여학계연합회(女學界聯合會) 선전부의 청탁을 받고 ＜21일 법정 심판을 들은 느낌(二十一日聽審的感想)＞을 써서 8월 25일에 베이징 ≪신보(晨報)≫에 발표했다. 이어서 최초의 단편소설 ＜두 가정(兩個家庭)＞을 써서 ‘빙신’이란 필명으로 발표했다. 대학 재학 중에도 끊임없이 작품을 발표해 문단의 주목을 받아 당시에 ‘빙신체(冰心體)’, ‘춘수이체(春水體)’라는 말이 나올 정도였다. 1923년 여름에 우수한 성적으로 베이징 셰허 여자 대학을 졸업하고 장학금을 받아 미국으로 유학을 갔다. 그 전 1921년에 '문학연구회'가 생기자, 빙신도 거기에 참여하였지만, 코민테른에는 참여를 거절하였다. 1929년 6월에는 미국에서 돌아온 우원짜오와 결혼하였고 베이핑 여자문리학원(北平女子文理學院), 칭화대학(淸華大學) 중문과 등에서 가르쳤다.
중일전쟁이 발발한 뒤 빙신은 중화예술계항적협회에 가입해 항전 활동에 참여했으며 중일전쟁 승리 후 일본 도쿄대학(東京大學) 최초의 외국인 교수가 되기도 했다.
일본에서 남편과 함께 중국으로 돌아가기 전에 미국 대학의 교수직 초청을 받기도 했으나, 결국 거절하고 남편 우원짜오와 함께 장둥쑨, 판광단 등이 국가직에 있던 베이징으로 돌아갔다. 이후 빙신은 1954년부터 1∼5회 전국인민대표대회(全國人民代表大會) 대표, 5∼7회 전국정치협상회의(全國政治協商會議) 상무위원, 8∼9회 전국정치협상회의 위원직에 있었으며, 중국작가협회 사무에 일부 관여하기도 했다. 1979년에는 덩샤오핑 집권 이후로, 중국문련(中國文聯) 부주석으로 선출되었고, '루쉰 문학상' 감투를 쓰기도 했지만, 그녀는 루쉰이나, 쉬광핑 등과는 다른 문학적 성향의 순수 애국 문학 작가였고, 1985년에는 중국작가협회 고문직에 있었으며, 1996년 12월부터 명예주석직에 있기도 했다. 빙신은 1999년 2월 28일 베이징에서 사망하였다.
잉천

잉천(应晨, 1961년 2월 20일 ~ )은 중국계 캐나다인 저자이다. 대부분 프랑스어로 글을 쓰며, 또 중국어와 영어로 작품을 번역한다.
생애.
1961년 중국 상하이에서 태어난 잉천은 스물여덟 살 때인 1989년 몬트리올로 이주한 이후 1992년 맥길대학교 문학창작학과에서 석사 학위를 취득하며 ≪물의 기억≫을 출간했다. 잉천은 1993년 ≪중국 편지≫를 발표한 이후 퀘벡 문학계에서 주목받기 시작하면서, 1995년 ≪배은망덕≫으로 널리 알려졌다. 1995년에는 프랑스의 페미나문학상, 그리고 퀘벡ᐨ파리문학상을 수상했고, 1996년에는 여성 잡지 ≪엘(Elle)≫에서 퀘벡여성독자문학상을 수상했다. 이 작품은 영어, 스페인어, 이탈리아어, 세르비아어 등으로 번역되었고, 중국어로는 잉천 자신이 직접 번역, 출간했다. 이후 그녀는 퀘벡의 대표적인 작가로 꼽힐 정도로 대중성과 문학성을 확보했다. 그녀는 1992년 처녀작 출판 이후 지금까지 아홉 편의 소설과 한 권의 에세이집을 발표하며 왕성한 작품 활동을 하고 있다. 잉천의 소설은 중국과 퀘벡 사이에서 상이한 언어와 문화의 괴리로 인해 경험한 정체성에 대한 불안감과 상실감, 중국에서나 퀘벡에서나 주변인, 소수자라는 사회적이며 존재론적 유배의 감정을 소박하면서도 아름다운 문체로 표현한다.
잉천의 글쓰기는 여러 문화와 사고의 공존과 차이를 즐기는 작업이다. 그녀의 문학적 상상력은 자기 고유성을 고집하지 않는 비우기를 통해 채우고, 타자를 통해 자아와 만난다. 이러한 상상력은 이주의 글쓰기로 시작한 잉천의 작품이 보편적 가치를 지닌 글쓰기로 변모하도록 도와주었다고 생각한다. 잉천의 문학은 이주로 인해 경험한 상실, 분열, 혼종의 표현을 통해 국경과 경계를 벗어나 보편적 인간 존재에 대한 깊은 성찰을 담고 있다.
예브게니 시바르츠

예브게니 리보비치 시바르츠(, 1896년 10월 21일 ~ 1958년 1월 15일)는 소비에트의 작가, 극작가이다.
생애.
1896년 러시아 카잔에서 태어나 1958년 레닌그라드(지금의 상트페테르부르크)에서 사망했다. 생전에 그는 희곡을 20편 이상 집필했으며, 영화 시나리오 11편을 완성했다. 모스크바국립대 법학부에 입학했지만, 1917년 혁명이 발생하자 학업을 마치지 못하고 극단에서 배우 생활을 시작했다. 당시 그는 훌륭한 발성법과 유연한 연기술로 평단에서 호평을 받기도 했다. 배우로서 보장된 미래에도 불구하고 그는 1920년대 초에 당시 최고의 동화 작가였던 코르네이 추콥스키의 비서로 들어갔다. 그 뒤 1923∼1924년 사이에는 여러 언론사에서 기자 생활을 하기도 했다. 이때 데트 사라이란 필명으로 시적인 칼럼을 썼다. 1924년 레닌그라드로 돌아온 시바르츠는 국립 출판사의 아동 도서 분과에 들어갔다. 시바르츠가 맡은 일은 신진 작가들을 발굴하는 일이었는데, 그는 작가들의 구상과 아이디어를 발전시키고 확장하는 데 뛰어난 재능을 발휘했다.
그의 희곡과 시나리오는 영화, 애니메이션을 비롯해 다양한 장르로 제작되었고, 여전히 러시아 전역에서 인기리에 상연되고 있다. 그의 영원한 동지였던 연출가 아키모프는 1956년 작가의 회갑연에서 다음과 같이 말했다.
야코프 미하엘 라인홀트 렌츠

야코프 미하엘 라인홀트 렌츠(Jakob Michael Reinhold Lenz, 1751년 1월 23일 ~ 1792년 6월 4일 또는 5월 24일)는 발트 독일인 저자이다.
생애.
1751년 1월 12일 리브란트의 제스베겐에서 목사의 아들로 태어났다. 그는 도르파트와 쾨니히스베르크대학에서 신학을 공부했으나 곧 문학으로 전향했다. 1771년 쿠를란트(Kurland) 귀족 둘과 동행해 가정교사(통역 겸 동행자)로 슈트라스부르크에 갔는데, 이곳에서 헤르더와 괴테를 알게 된다. 그리고 렌츠는 완전히 괴테에게 매료된다. 괴테가 슈트라스부르크를 떠난 뒤 렌츠는 제젠하임의 프리데리케 브리온－괴테의 옛 연인－을 사랑하게 되었으나, 그녀의 부모가 그를 거절한다. 그는 1776년 괴테를 따라 바이마르에 자리를 잡으려고 하지만, 안정되지 못한 성격 때문에 발생한 여러 가지 사건으로 곧 바이마르를 떠나야 했다. 오랜 방황 끝에 에멘딩겐에서 괴테의 처남인 요한 게오르크 슐로서의 집에 기거하게 된다. 이탈리아 여행을 계획했으나 실현하지 못했고, 스위스에서 요하나 카스파 라바터의 손님으로 묵는다. 1778년 겨울에 광기로 인한 심한 발작이 있었다. 렌츠는 슈트라스부르크를 거쳐 다시 에멘딩겐의 슐로서 집으로 간다. 그곳에서 정성스러운 보살핌을 받고 증세가 호전되었다. 1779년 형에게 이끌려 고향으로 돌아간다. 안정된 일자리를 얻으려고 여러 가지로 노력했지만 허사로 돌아가고 1792년 5월 24일 모스크바에서 불행하게 생을 마감한다.
그리고리 고린

그리고리 고린(, 그리고리 이즈마일레비치 고린/Григорий Израилевич Го-рин, 본명: 그리고리 이스라일레비치 오프셰테인/Григо́рий Изра́илевич Офштейн, 1940년 3월 12일 ∼ 2000년 6월 15일)은 20세기 후반을 풍미한 러시아 극작가다. 그는 희곡뿐만 아니라, 유머, 풍자, 영화 시나리오 등 다방면에서 집필 활동을 했으며, 시사평론도 발표했다.
생애.
아버지 이즈라일 아벨레비치 옵시테인(Израиль Абелевич Оф-штейн, 1904∼2000)은 2차 세계대전에서 공을 세운 군인이었고, 어머니는 응급실 의사였다. 그는 아버지의 성(姓) 옵시테인과 어머니의 성 고린스카야를 합쳐 고린시테인(Го-ринштейн)이란 필명을 사용하다가 1963년에는 고린이란 성으로 완전히 개명한다. 고린의 뜻을 묻자 그는 ‘그리고리 옵시테인이 성을 바꾸기로 결심했다(Гриша Офштейн Ре-шил Изменить Национальность)’란 문장의 첫 글자를 땄다고 우스갯소리를 하기도 했다.
고린은 어린 시절부터 문학에 소질을 보였다. 처음으로 시를 쓴 것은 일곱 살 때였다. 초등학교에서도 단편소설이나 콩트 같은 짧은 글을 창작하곤 했다. 고린은 모스크바 세체노프 의대를 졸업한 뒤 4년 정도 응급실에서 의사 생활을 한다. 이때도 그는 글쓰기 작업을 게을리하지 않았다. 풍자와 유머가 가득한 그의 글은 여러 잡지나 신문에 실렸고, 점점 유명세를 타기 시작했다. 1966년에는 동료 작가 아르카디 아르카노프와 ＜유럽으로＞란 코미디를 공동 집필했다. 이후 아르카노프와의 공동 작업은 ＜연회＞, ＜저택에서 벌어진 작은 코미디＞ 등으로 이어졌다. 1960년대 후반부터 고린은 러시아 전역에서 선풍적인 인기를 끌었고, 1970년대에는 TV코미디쇼에 고정 출연을 하기도 했다. 명성이 높아지자 소련 작가동맹 회원이 되었고, 본업인 의사는 그만둔다. 1970년대 고린은 렌콤극장에서 극작가로 활동하면서 인기를 얻어 본격적으로 연극계에 발을 들여놓는다. 연출가 마르크 자하로프와 함께 제작한 ＜헤로스트라토스를 잊어라＞, ＜스위프트가 만든 집＞, ＜추모 기도＞, ＜광대 발라키례프＞ 같은 작품은 렌콤극장을 명문 극장으로 승격시킨 도약대가 되었다. 특히 자하로프가 영화화한 ＜사랑의 공식＞과 ＜허풍선이 남작 뮌히하우젠＞은 기록적인 관객 동원에 성공한 명작이었다.
늘 재치와 해학이 넘치는 그였지만, 건강에 대해서만큼은 절대 장난을 치지 않았다. 주변 사람이 아프면 그는 의사 출신답게 병원에 가길 진지하게 권했다. 하지만 정작 자기 건강에 대해서는 진지하지 못했다. 고린은 2000년 6월 15일 죽음을 맞이한다. 심장마비로 인한 돌연사였다.
카란티카

카란티카() 또는 칼렌티카()는 병아리콩가루로 만든 짭조름한 케이크이다. 병아리콩가루, 물, 소금으로만 만들기도 하고, 달걀이나 치즈를 넣어 만들기도 한다. 토마토 페이스트와 하리사를 넣어 만든 붉은 소스를 곁들여 먹는다.
역사.
16세기에 알제리 오랑 지역의 산타 크루즈 요새에 주둔하던 스페인 군인들이 먹던 음식이다.
세르지 벨벨

세르지 벨벨(Sergi Belbel i Coslado, 1963년 ~ )은 스페인 바르셀로나 출신으로서, 현재 스페인을 가장 대표하는 극작가 겸 연출가이다. 1980년대 말부터 왕성한 작품 활동을 하면서 수준 높은 작품을 창작해 오고 있다. 그의 작품 다수가 여러 외국어로 번역되었으며, 스페인을 비롯해, 중남미와 미국, 유럽 각국에서 공연되고 있다. 몇몇 작품은 영화로도 만들어졌다.
세르지 벨벨은 바르셀로나 아우토노마대학에서 문학 석사 학위를 받았으며, 대학에서 연극 동아리 활동을 하면서 연극을 시작했다. 1985년 ＜오늘의 만화경과 등대＞라는 작품으로 브라도민백작상을 수상하면서 화려하게 연극계에 입문했고, 이후 20여 년간 지속적으로 작품을 발표했다. 수많은 화제작이 대중은 물론 평단의 호평을 받으면서 스페인에서 가장 촉망받는 극작가로 자리매김했다. 수상 경력도 화려한데, 1987년 국립연극상, 그라노예시(市)상, 1992년 비평가상, 1993년부터 1995년까지 카탈루냐 주정부 드라마문학상, 1994년 세라드오르상, 1996년 스페인 문화부 드라마문학상, 1999년 몰리에르상, 2000년 카탈루냐 주정부 국립연극상 등을 수상했다. ＜죽음 혹은 아님＞ 역시 1994년에 본연극상과 1996년 국립드라마문학상을 수상했다.
또한 연출가로 활동하면서 영역을 넓히고 있으며 1988년부터 바르셀로나 연극학교 교수로 재직하고 있다. 1996년 희곡 문학 부문 국가문학상을 받았으며, 2006년부터 2013년까지 카탈루냐 국립극장 예술감독으로 재직했다.
대표작.
대표작으로 ＜미니멀 쇼＞(1987), ＜엘사 슈나이더＞(1987), ＜오페라＞(1988), ＜애무＞(1991), ＜죽음 혹은 아님＞(1994), ＜탈렘＞(1990), ＜비 온 다음＞(1993), ＜외지인들＞(2005), ＜토스카나로＞(2007) 등이 있다.
폴커 브라운

폴커 브라운(Volker Braun, 1939년 5월 7일 ~ )은 독일의 작가이다.
생애.
1939년 5월에 작센(Sachsen) 주 드레스덴(Dresden)에서 태어났다. 그는 1957년 대학 입학 자격 시험을 치른 뒤에 당으로부터 대학 입학 허가를 얻지 못해 1960년 라이프치히대학에서 입학 허가를 받기까지 인쇄업과 복합기업체(Kombinat)의 지하 공사장에서 일하기도 하고 광산 기술자로도 일했다.
브라운은 문학 활동을 시작할 때부터 사회에 관심을 가졌다. 주로 역사 진행 과정에서 ‘개인과 사회’, ‘주인공의 일상에 나타난 사회적 모순’을 주제로 작품을 썼으며, 주인공의 좌절을 통해 주제를 극명하게 드러낸다. 그가 쓴 시대극은 모두 사회에 현존하는, 사회 구성원인 개인의 성장을 저해하는 실질적인 사회적 문제들을 보여 주며, 다양한 등장인물 구성을 통해 여러 가지 모순상을 나타낸다. 이때 작가는 드러난 모순들의 해결 방법을 제시하는 게 아니라 복잡한 토론의 토대를 가진 본보기들을 ‘열린 결말’ 형식으로 제시해 준다. 관객이 스스로 무대에서 본 모순점들의 발생 원인에 관해 생각해 보고 그 극복과 개선 가능성에 대해 고민하도록 하기 위해서다.
브레히트와 마찬가지로 브라운 또한 서독에서도 많은 관심과 인정을 받았다. 통일도 되기 전에 서독에서 브레멘문학상(1986)을 수상했다. 통일 이후 1992년에는 서독 바덴뷔르템베르크(Baden-Würtemberg) 주에서 ‘실러−기념상’과 독일에서 가장 권위 있는 문학상인 ‘게오르크 뷔히너(Georg Büchner) 상’(2000)을 수상했다. 더구나 영국 웨일즈대학에 초빙되어 1년간 연구 활동을 했고(1994), 서독 하이델베르크대학(1996)과 카셀대학(1999∼2000)에서 강의하기도 했다.
야코프 크냐지닌

야코프 보리소비치 크냐지닌(, 1742년 11월 3일 프스코프 ∼ 1791년 1월 1일 상트페테르부르크)은 러시아의 저자이다.
생애.
1742년 프스코프 주(州) 부지사 아들로 태어나 1791년 상트페테르부르크에서 사망했다. 그는 페테르부르크 과학 아카데미 부설 김나지움에 입학, 몰리에르, 코르네유와 더불어 프랑스 3대 극작가라 부르는 장 라신의 작품을 읽었다. 어린 시절부터 문학에 남다른 재능을 보여 그는 1757년부터 번역을 시작했고, 1762년에는 입대했으며, 1764년부터는 프랑스어와 독일어, 이탈리아어에 대한 재능을 인정받아 외무성에서 근무했다.
러시아 문학사에서 크냐지닌은 수마로코프의 사위로 더 잘 알려져 있다. 그는 당대 최고의 극작가인 수마로코프의 딸과 결혼해서 살다가 도박으로 국고 6000루블을 탕진하는 큰 죄를 짓게 된다. 국고를 횡령한 죄로 사형을 언도받지만, 1767년에 발표한 첫 번째 비극 ＜디도나(Дидона)＞에 감명을 받은 예카테리나 2세의 특별 사면을 받았다. 대신 군대 계급과 귀족 신분은 박탈당했고, 모든 재산은 국가에 압류되었다. 모든 것을 다 잃은 뒤 크냐지닌은 문학에 매진했다. 1777년에 이르러 그의 지위가 복권되었다.
크냐지닌은 장인어른 수마로코프의 작법에 따라 희가극 8편, 희극 4편, 비극 8편을 썼다. ＜블라디미르와 야로폴크(Вл-адимир и Ярополк)＞(1772), ＜로스슬라프(Росслав)＞(1784)와 ＜노브고로드의 바딤(Вадим Новгородский)＞(1789)을 통해 비극 작가로서 명성을 얻었으며, 그의 희극 중 대표작으로 꼽히는 ＜허풍쟁이(Хвастун)＞(1785)와 코미디 오페라 ＜마차 때문에 일어난 불행(Несчастие от каре-ты)＞(1779)은 고골과 그리보예도프의 작품에 많은 영향을 끼쳤다. 한편 러시아 문학사가 미르스키는 크냐지닌의 비극에 대해 혁명적 자유사상을 내뿜는다고 평가했다.
치루산

치루산(, 1877년 12월 12일 ∼ 1962년 3월 18일)은 경극 작자, 역사학자, 희곡 이론가이다.
생애.
허베이성(河北省) 바오딩시(保定市) 가오양현(高陽縣) 출신으로 경극 집안에서 태어나 오랫동안 경극과 함께했다. 일찍이 서구에서 유학해 유럽 연극을 두루 섭렵하고 귀국한 뒤, 중국에 유럽 연극을 소개했을 뿐 아니라 경극을 개혁하기 위해 노력했다.
1912년 베이징에서 메이란팡(梅蘭芳)의 몸동작과 그가 공연한 극본의 문장에 대해 조언함으로써 메이란팡과 지기(知己)가 되었다. 이후 메이란팡의 공연을 위해 극본 문장을 수정하고 몸 동작을 조정하는 등 메이란팡과 공동으로 작업을 진행했다. 1916년부터 치루산은 리스칸(李釋戡) 등과 함께 메이란팡을 위해 40여 편이 넘는 극을 지속적으로 창작하거나 개편했다. ＜패왕별희＞, ＜천녀산화(天女散花)＞, ＜낙신(洛神)＞, ＜태진외전(太眞外傳)＞ 등이 대표적인 작품이다. 이들의 공동 작업은 경극 무대에 개성 있는 여성 배역의 형상을 만드는 데 기여해 경극을 새로운 차원으로 끌어올렸을 뿐만 아니라 메이란팡이 경극 천재라는 칭송을 받을 수 있게 했다.
1931년 메이란팡, 장보쥐(張伯駒) 등과 베이핑 국극학회(北平國劇學會)를 조직해 ≪희극총간(戱劇叢刊)≫과 ≪국극화보(國劇畵報)≫를 편집·출판하는 동시에 진귀한 희곡 자료를 수집했다. 또 부설로 국극전습소(國劇傳習所)를 설립해 류중추(劉中秋), 궈젠잉(郭建英) 등 학생 75명을 교육했다. 논저에는 ≪중국극지조직(中國劇之組織)≫, ≪경극지변천(京劇之變遷)≫, ≪국극신단보(國劇身段譜≫ 등이 있는데, 이를 모두 합해 ≪치루산극학총서(齊如山劇學叢書)≫라고 한다. 일찍이 베이핑 여자문리학원의 교수를 지냈고, 1962년 타이완에서 병사했다.
빅토르 아임

빅토르 아임(Victor Haïm, 1935년 ~ )은 프랑스의 극작가, 영화와 텔레비전 시나리오 작가, 배우, 연출가이다.
생애.
프랑스 오드센 지방에 있는 아니에르에서 1935년 유대계 그리스인과 터키인 부모 사이에서 태어났다.
작품을 쓰기 시작한 이래로 현재까지 50여 편의 작품을 발표했으며 대부분 작품성을 인정받았다. 사회적인 문제에 관심을 갖고 유머로 세태를 꼬집는 현실 참여 작가로 알려져 있다. 사르트르, 브레히트, 골도니에게서 영향을 받았다. 노익장을 과시하며 현재까지 꾸준히 새로운 작품을 발표하고 있다. 작품마다 다양한 인간 군상을 등장시켜 인간의 비극적이면서도 우스꽝스럽고 초라한 모습을 그린다. 뿐만 아니라, 사회와 권력의 모순과 폐해, 부조리를 유머와 재치가 넘치는 문체로 비틀어 풍자하고 꼬집는다. 모든 작품이 ‘인간에 의한 인간의 굴욕’이라는 주제를 담고 있으며 대부분 코믹하게 그려지지만 본질은 비극적이다. 이런 이유로 아임은 자신을 ‘인간적인 인간 혐오자’라 부르기도 한다. 1983년부터 1994년까지 교육자로서 여러 연극 학교와 대학에서 공연 예술, 연기를 지도하며 후배 양성에도 힘을 쏟았다. 또한 ‘극예술작가·작곡가협회(SACD)’ 이사회 위원으로 활동하며 극예술인들의 권리 보호에 적극적으로 앞장서고 있다. 한편 프랑스연극센터 사무국장직을 맡아 연극 진흥에 많은 노력을 기울였다.
장뤼크 라가르스

장뤼크 라가르스(Jean-Luc Lagarce, 1957년 2월 14일 ~ 1995년 9월 30일)는 프랑스의 작가, 극감독, 연출가이다.
생애.
1957년 2월 14일 프랑스 오트손 지방 에리쿠르에서 태어났다. 부모가 푸조 공장 노동자로 있던 발랑티네에서 어린 시절을 보낸 후, 1975년 대학에서 철학 공부를 하기 위해 브장송으로 간 그는 브장송 국립연극원에도 등록한다.
1977년 연극원 동기들과 아마추어 극단, “마차극장”을 만들어 직접 연출을 맡아 베케트, 골도니, 자신의 작품을 공연하기 시작한다. 1979년 희곡 ＜카르타고＞가 ‘프랑스 퀼튀르(프랑스 문화)’ 라디오 방송에 낭독 형식으로 소개되기 시작한 이후 희곡 여러 편이 방송에서 낭독된다. 1980년 브장송대학에서 ＜서양에서의 연극과 권력＞이라는 논문으로 석사 학위를 받는다. 박사 과정을 중단하고 1981년부터 프로 극단이 된 “마차극장”에서 본격적인 연극 활동을 시작한다. 그는 라신, 몰리에르, 마리보, 페이도, 라비슈, 이오네스코 같은 대가들의 작품뿐만 아니라 비연극 작품을 각색한 작품이라든가 자신의 희곡을 포함해 20편의 작품을 연출한다. 1982년, 희곡 ＜마담 크니페르의 동프러시아 여행＞이 장클로드 팔 연출로 당시 코미디 프랑세즈 주관이던 오데옹 소극장에서 공연된다. 이렇게 해서 라가르스의 작품이 외부 연출가에 의해 공연되기 시작하고, “열린 연극”에서 출간된다. 그사이 다른 연출가에 의해 라가르스의 작품 네 편이 공연된다. 1990년 이후부터는 그의 작품이 계속 공연, 출판되면서 작가로서 이름이 알려진다. 1988년에 에이즈에 걸린 사실을 알게 되었지만 그는 이전부터 질병, 죽음, 실종에 대한 테마를 작품에서 다루고 있었다. 특히 1982년에 쓴 ＜페스트가 있던 해의 막연한 기억들＞에서 이러한 암시를 했다. 1983년과 1988년에 국립문예진흥원에서 지원금을 받은 바 있으며, 1990년에는 빌라 메디치에서 제정한 ‘레오나르다빈치상’을 수상하면서 창작 지원금을 받아 6개월간 베를린에 체류한다. 거기서 ＜단지 세상의 끝＞을 쓴다. 이후 자신의 희곡이 작품 심사를 거부당하자 2년간 집필을 중단하고 연출과 각색에 몰두한다. ＜단지 세상의 끝＞을 개작해 그의 마지막 작품이 된 ＜먼 나라＞를 완성한다. 1995년 9월 30일, 베데킨트의 ＜루루＞라는 작품을 연습하다 37세 나이로 사망했다.
야오이웨이

야오이웨이(姚一葦, 1922년 ∼ 1997년)는 극작가 겸 문예 이론가이다. 원명은 야오궁웨이(姚公偉)이며, 장시 성 난창 출신이다.
1941년 푸젠 성 샤먼대학교 전기공학과에 진학했다가 후에 금융학과로 전과해 1946년에 졸업했다. 대학 재학 중 연극 활동에 참가했으며, 연극 관련 서적 및 서양 명극을 섭렵함으로써 연극에 대한 기초를 닦았다. 이때 미발표 첫 작품 ＜거세게 몰아치는 비바람(風雨如晦)＞을 썼다. 1946년 대학을 졸업한 야오이웨이는 타이완으로 건너가 타이완은행에서 근무했다. 1951년 8월에는 공산당과 연락을 주고받았다는 누명을 쓰고 공안 기관에 잡혀가 7개월간 구금당한다. 독학으로 서양 미학, 철학, 문학, 심리학, 언어학 등을 익혔을 뿐 아니라, 중국 전통문화 및 현대 문화에 대해서도 연구했다. 그는 이런 지식을 토대로 은행에서 근무하는 동시에 1957년부터 대학에서 연극과 예술 관련 과목을 교수했으며, 연극론, 미학론, 문학평론을 발표했다. 1964년부터 중국문화대학 겸임 교수로 재직하며 학생들을 가르친다. 1982년에 타이완은행을 조기 퇴임한 뒤 ‘국립예술대학[(國立藝術學院, 현재 국립대북예술대학교(國立臺北藝術大學)]’에 연극과를 창설했고, 학과 주임 및 교무처장을 지냈다. 인재를 배양하는 데 힘을 쏟은 덕분에 현재 타이완 연극계에서 활동하고 있는 연극인 다수가 그의 문하생이다. 1992년 퇴임한 이후에도 국립대북예술대학교에서 강의를 했으며, 1997년 심장병으로 세상을 떠났다.