heegyu/kowikitext huggingface dataset:
서울 암사동 유적

서울 암사동 유적(서울 岩寺洞 遺蹟)은 서울특별시 강동구 암사2동에 있는 신석기 시대의 주거 유적지이다. 대한민국 사적 제267호이다. 이 선사 시대의 유적은 78,793m2의 넓은 선사공원 내에 복원된 움집과 움집터를 그대로 둘러싼 제 1박물관과, 멀티미디어와 체험학습을 위한 제 2박물관 등의 시설을 갖추고 있다.
이곳 유적지는 6000년 시대의 마을이다.
유적지에서 3개의 문화층으로 구분되는 지층이 발견되었는데, 상층에서는 백제의 옹관과 건물지가 출토되었고, 중간층에는 민무늬토기, 반달돌칼, 빗살무늬토기 등 100여 개의 수혈 거주지가 출토되었다.
1988년부터 일반에 공개되었으며, 현재는 큰 공원 안에 2개의 전시관과 움집 10동, 매점과 관리사무소 등을 운영하고 있다. 암사동 출토품 72점을 비롯해 총 408개의 소장품을 전시하고 있다.
개요.
1925년 을축년 대홍수 때 일부가 파손된 채 발견되었다. 수렵·채집으로 생활하며 취락을 형성한 것으로 짐작되는 5기의 집터와 빗살무늬 토기 몇 점, 그리고 돌도끼·돌화살 등 석기가 대량 출토되었다.
집터는 둥근꼴과 모줄임네모꼴(抹角方形)로 된 원 길이 5.5m, 깊이 1m의 움집터로, 거기에는 화덕자리도 있다. 기원전 30세기의 유물로, 신석기에서 금속기 시대의 토기로 보인다.
또 시대가 다른 3개의 문화층이 발견되었는데, 한 층은 흑색 사질층으로 백제 시대에 해당하는 문화층으로 빗살무늬 토기 조각·석기·백제의 토기 조각 등이 출토되고, 옹관 2기 및 건물터가 노출되었다.
다른 층에서는 빗살무늬 토기·민무늬 토기가 출토되어 신석기 시대 후기층으로 추정된다. 또 한 층은 사질층으로 11개소의 주거지가 발굴되었는데, 내부에서 빗살무늬 토기와 종류 미상의 뼛조각이 출토되었고, 또 기둥자리의 흔적도 있어 선사시대인의 생활상을 밝힐 수 있었다.
시설 및 전시, 행사.
전시관.
실제 유적 발굴터를 전시관으로 단장하여 1988년에 일반에 공개된 신석기 주거지 유적으로, 사각으로 가운데를 둘러싸서 약간 높은 곳에서 유적지를 관찰할 수 있게 해 두었으며, 사각형의 복도에게는 갈판과 갈돌, 돌도끼와 화살촉, 빗살무늬 토기 등을 비롯해 신석기 시대의 유물과 당시의 생활상을 재현한 거대한 벽화들이 전시되어 있고, 입구에서 오른쪽으로는 제2전시관으로 연결된다. 입구에는 영상 홍보실과 상설체험장이 있어 각종 전통무늬 탁본 만들기(체험비용: 500원)와 찰흙으로 빗살무늬만들기 등의 체험을 할 수 있다.
1999년에 제1전시관 오른쪽 편으로 원시생활전시관을 증축하였다. 이곳에서는 신석기 시대에 활을 이용하여 원시인들이 불을 만들던 방법을 체험학습을 통해 실습을 할 수 있도록 체험코너를 마련해 두었으며, 그때의 생활 상이나 발굴과정을 볼 수 있는 영상실이 있다. 이곳에서는 움집복원 모형과 암사동 유적상황을 미니어쳐로 제작해 놓았다.
움집.
암사동 선사주거지는 약 6,000년 전 신석기 시대의 신석기인들이 집단 취락을 이뤄 살던 곳이다. 당시의 주거환경과 외양 등을 출토품을 근거로 하여, 생활 상을 복원해 두었다. 암사 선사 공원에 움집 9기를 복원해 두고, 1곳에는 어로와 수렵, 채집 등의 원시 시대의 생활 상을 엿볼 수 있도록 체험 움집을 마련해 두었다. 제2전시관에도 소형 움집 복원 모델을 전시해 두고 있다.
기타 시설.
정문 앞에는 넓은 주차시설을 갖추고 있으며, 현장학습용으로 부모와 함께 아이들이 많이 찾는 시설이기 때문에, 작은 동물원을 운영하여 이곳에 타조를 키운다. 주요 시설물들은 넓은 공원 안에 일부이며, 식수시설과 잔디장, 나무 등 자연을 즐기려는 사람들에게도 좋다.
프로그램 및 행사.
암사동 선사주거지에는 체험학습을 통해 역사를 배울 수 있도록 상설체험프로그램과 주말체험 프로그램을 운영하고 있다. 상설체험프로그램으로는 빗살무늬토기만들기와 미니어쳐 움집만들기 그리고 전통문양 탁본 등이 있으며, 주말체험프로그램으로는 원시체험 학습으로 활과 화살만들기, 조개목걸이 만들기 등을 운영한다.
추가 개발 계획.
서울시는 이 지역을 암사역사생태공원과 강동 그린웨이, 그리고 서울시의 한강 르네상스 계획과 연계하여 개발할 예정이다. 2002년 4월 문화재보호구역 확대를 결정하여, 현재까지 진행 중이다.
선사문화에 대한 교육의 장으로서의 역할을 강화하기 위해 선사주거지에 빗살무늬 조형물, 선사체험장, 수경시설을 설치하고 다양한 체험학습 프로그램을 개발할 예정이다. 전체 면적도 기존 78,793m2에서 102,001m2로 확장되게 되며, 선사주거지와 한강변을 선사마루로 연결하여 선사주거지에서 한강까지 산책로 조성도 계획하고 있다.
김마리아

김마리아(金瑪利亞, 1891년 6월 18일 ~ 1944년 3월 13일)는 한국의 독립운동가이다. 그녀는 대한민국애국부인회 회장, 상하이의 대한민국애국부인회 간부 등을 지냈다. 본관은 광산으로, 본명은 김진상(金眞常)이며, 김근포(金槿圃)라고도 하였다. 독립운동가 김순애의 나이 2살 어린 친정 5촌 고모였다.
생애.
학창 시절.
황해도 장연에서 지주인 아버지 김윤방(金允邦)과 어머니 김몽은(金蒙恩)의 3녀로 태어났다. 김윤방은 일찍이 기독교에 입교하여 고향 마을에 초등학교를 세운 선각자였는데, 김마리아가 어릴 때 사망했다. 그는 아버지가 설립한 소래보통학교를 졸업했고, 어머니도 곧 사망하여 김윤오, 김필순 등 숙부들의 슬하에서 자라났다.
김마리아의 집안은 민족 의식이 투철한 명문가였다. 김마리아의 고모부인 서병호와 그의 아들인 서재현은 대한민국 임시정부에서 일한 독립운동가였으며, 김규식의 부인이며 역시 독립운동가인 김마리아에게는 김순애가 나이 많은 5촌 종고모가 된다. 세브란스의학전문학교을 졸업한 숙부 김필순은 나중에 임시정부를 세운 노백린, 류동렬, 이동휘, 김규식 등과 가까운 사이로, 김마리아는 숙부의 집에서 연동여학교(정신여자고등학교의 전신)를 다니면서 민족정신을 갖고 있는 집안 어른들의 영향을 받게 되었다.
1910년 연동여학교를 졸업하고 광주의 수피아여학교(수피아여자고등학교의 전신)와 모교에서 교사로 근무했다. 1914년에는 일본으로 유학을 떠나 히로시마시를 거쳐 도쿄 여자학원에서 수학했다.
독립운동.
1919년 도쿄 여자학원 졸업을 앞두고 도쿄 유학생들이 중심이 되어 2·8 독립 선언이 일어나자 황애덕 등과 함께 적극 참가했다. 곧이어 3·1 운동이 일어났을 때도 미리 귀국하여 황해도 지역의 운동에 관여했다가 체포, 구금되었다. 이때 고문을 당해 몸을 상한 뒤 평생 건강 문제로 고생하게 된다.
1919년 대한민국애국부인회 사건으로 징역 3년형을 선고받았으나 고문후유증으로 인한 병보석으로 풀려난 사이, 1920년 미국인 선교사의 도움으로 상하이로 탈출하여 대한민국 임시정부의 황해도 대의원이 되었으며, 난징의 진링(金陵) 대학에서 수학하였다. 1923년에는 미국으로 유학하여 파크 대학교와 시카고 대학교에서 공부하여 석사학위를 받은 뒤 뉴욕에서 신학을 공부하였다. 그는 뉴욕에서 다시 만난 황애덕, 박인덕 등과 함께 재미 대한민국애국부인회(근화회)를 조직하고 회장을 맡았다.
최후.
1933년 귀국하였으나, 경성부에 체류할 수 없고, 교사활동도 신학 이외에는 가르칠 수 없도록 하는 등 일본 경찰의 제약이 뒤따랐다. 원산부의 마르다 윌슨 신학교에서 교편을 잡고 신학 교육에 힘쓰다가, 1943년 오래전 고문으로 얻은 병이 재발하여 원산의 사택에서 졸도한 뒤 1944년 3월 13일 평양기독병원에서 사망했다. 미혼으로 자손은 없었고, 시신은 유언대로 화장하여 대동강에 뿌려졌다.
사후.
2ㆍ8 독립 선언에 함께 참가했던 이광수가 쓴 〈누이야〉(1933년)라는 시는 김마리아의 귀국을 기념하여 그를 소재로 쓴 것이며, 안창호가 김마리아같은 여성이 열명만 있었다면 한국은 독립이 되었을 것이라고 말했다는 이야기나 고문을 하던 일본 검사가 탄복할 정도로 의지가 강했다는 일화 등이 남아 있다. 그는 1938년을 전후하여 천주교, 장로교, 감리교등 한국 기독교 주요 교파들의 신사참배 강요에 협력하여 기독교인들이 대거 변절하던 시기에도 신사 참배를 거부하는 등 불굴의 의지로 사람들의 존경을 받았다.
1962년 건국훈장 독립장을 추서 받았으며, 1998년 7월 이 달의 독립운동가로 선정되었다. 서울 보라매공원에 동상이 건립되어 있다. 2004년에는 독립기념관에 "독립이 성취될 때까지는 우리 자신의 다리로 서야 하고 우리 자신의 투지로 싸워야 한다"라는 문구를 적은 어록비가 세워졌다.SGI서울보증은 2019년 5월 24일 창립 50주년과 3·1 운동 및 대한민국임시정부수립 100주년을 기념하여, 옛 정신여자고등학교가 자리했던 본사 부지(서울 종로구 김상옥로 29)에 흉상을 건립했다.
북서부 인도아리아어군

북서부 인도아리아어군은 인도아리아어군의 하위 언어이다.
란다어

란다어는 북서부 인도아리아어군의 하위 언어이다.
신드어군

신드어군은 북서부 인도아리아어군의 하위 언어이다.
남부 인도아리아어군

남부 인도아리아어군은 인도아리아어군의 하위 언어이다.
싱할라몰디브어

싱할라몰디브어는 인도아리아어군의 하위 언어이며, 싱할라어와 몰디브어가 여기에 속한 대표적인 언어이다.
이리야의 하늘, UFO의 여름

《이리야의 하늘, UFO의 여름》()은 아키야마 미즈히토의 작품으로 이야기는 전형적인 “Boy Meet Girl(소녀, 소년을 만나다)”식의 내용을 내세우고 있지만, 전체적으로는 학원 SF 미스테리물이다. 원작인 소설은 전 4권으로 완결을 맺었고, 애니메이션(OVA)는 전 6화로 완결되었다. 또한 라디오 드라마나 게임으로서도 방송/발매되어 있다. 세카이계의 대표작으로 손꼽히는 작품이다.
줄거리.
인원 부족으로 정식 동아리로 인정 받지 못하는 게릴라 동아리 소노하라 전파신문부의 “아사바 나오유키”는 부장인 “스이센지 쿠니히로”와 함께 여름방학의 전부를 쏟아부어 UFO 촬영을 위해 소문이 끊이지 않는 소노하라 항공자위대 기지를 감시하였다. 하지만, 아무런 사진도 건지지 못하고 허탈하게 내려온 방학의 마지막 날, 아사바는 추억이라도 만들고자 몰래 학교 수영장에 뛰어들기로 마음 먹는다.
하지만, 거기에는 먼저 방문한 기묘한 분위기의 소녀 “이리야”가 있었다. 어색했지만, 이리야는 점차 마음을 열게 되면서 아사바의 도움으로 헤엄칠수 있게 되지만, 그것도 잠시 에노모토라 칭하는 청년에 의해 둘은 헤어지게 된다. 다음 날, 개학을 맞이한 아사바의 반에 이리야가 전학을 왔다. 사소한 일로 반에서 고립되게 되고, 잦은 조퇴와 결석과 기묘하고 이해하게 힘든 행동을 하는 이리야에게 아사바는 의구심을 품는다.
등장인물.
※ 성우는 OVA의 성우
출판 정보.
본 작품은 미디어웍스(Media Works)의 전격 문고(電撃文庫)에서 출간된 작품이다. 대한민국에서는 대원씨아이의 NT 노벨 브랜드를 통해 출간되었으며, 이후 소장을 위한 묶음판이 발매되기도 하였다.
OVA.
소설의 내용 전체를 정리하여 6개를 뽑아 OVA화하였다. 제작사는 도에이 애니메이션
이란어군

이란어군(, )은 인도유럽어족 인도이란어파의 한 어군이다. 이 어군의 언어를 사용하는 민족을 이란족으로 총칭한다.
시대적으로 크게 고대 이란 제어(~ 400 BCE), 중세 이란 제어(400 BCE ~ 900 CE), 현대 이란 제어(900 CE ~)로 나눌 수 있다. 고대 이란어 중 명백히 기록된 것은 아케메네스 제국의 고대 페르시아어와 아베스타 경전에 쓰인 아베스타어 자료이다. 중세 이란어 중 잘 기록된 것은 사산 제국의 중세 페르시아어, 파르티아 제국의 파르티아어, 쿠샨 제국과 에프탈의 박트리아어이다.
오늘날 모어 화자의 수는 1억 5천만-2억 명에 달하며, 에스놀로그에 따르면 86개의 언어가 속한다. 인구가 많은 순으로 페르시아어, 파슈툰어, 쿠르드어, 루르어, 발루치어 등이 속하는데, 그 중 페르시아어는 세부적으로 이란 페르시아어, 다리어, 타지크어 등의 방언으로 나눌 수 있다.
분류.
크게 동이란어군과 서이란어군으로 나뉜다.
누리스탄어군

누리스탄어(Nuristani) 또는 카피르어(Kafiri)는 인도이란어파의 독자적인 분파를 이루는 어군이다. 누리스탄 지역의 원주민족인 누리스탄인들이 사용한다.
인도이란어파의 다른 양대 분파인 인도아리아어군이나 이란어군과는 상당히 이질적인 모습을 보이며, 누리스탄인들이 힌두 쿠시 지역에서 오랫동안 고립된 생활을 유지해온 이유로 누리스탄 제어의 독자성이 지켜졌다. 19세기까지도 이들의 언어는 문헌에 기술된 바가 없었다.
따라서 여러 학자들은 누리스탄어를 인도이란어파에서 오래 전에 갈라져나온 별개 분파로 분류하고 있다. 한편 일부 학자들은 다르드어군에 가까운 인도아리아어군의 하위 분파거나, 혹은 적어도 다르드어로부터 강한 영향을 받았다고 제안하기도 한다. 그러나 누리스탄 제어는 인접한 다르드계의 카슈미르어와 달리 SOV 어순이 더 일반적인데, 이는 다른 인도아리아어군에서 자주 보이는 특성이다.
다르드어군

다르드어군(Dardic languages)은 인도아리아어군의 어군이다. 인도아리아 언어 연속체 중 가장 북쪽에서 사용되며, 인도령 카슈미르 계곡, 파키스탄령 길기트-발티스탄, 카이베르 파크툰크와, 아프가니스탄 동부에 걸쳐 화자가 분포한다. 가장 많이 사용되는 것은 카슈미르어로, 인도의 22개 공용어 중 하나로 지정되어 있다.
학자들은 다르드어군이 베다 산스크리트어에서 나타나는 여러 특징을 잘 보존하고 있는 점에 주목하며, 오래 전 베다 문화 초창기에 갈라졌을 것으로 추정하기도 한다. 또한 다르드 언어들은 유성유기음이 소실되는 등 여러 독자적인 특징을 보인다. 인근의 언어군이고 마찬가지로 고립성이 높은 누리스탄어군과 함께 묶이기도 한다. 다르드어군 언어를 사용하는 민족을 통틀어 다르드인이라고 한다.
닌교초역

닌교초 역()은 일본 도쿄도 주오구에 위치한 철도역이다.
역 구조.
히비야 선.
상대식 승강장 2면 2선의 지하역.
아사쿠사 선.
섬식 승강장 1면 2선의 지하역.
어군

어군은 다음을 의미한다.
사어

사어(死語)란 더 이상 모국어로서 사용하는 사람이 없는 언어 또는 특정 언어 내에서 과거에는 쓰였으나 현재에는 쓰이지 않는 단어를 의미한다.
개요.
엄밀하게 말하면, 사어를 "구어로서의 사어와 "문어(문장어)로서의 사어", 그리고 "완전한 사어"의 3가지로 나눌 수 있다.
일단 사어가 된 언어를 다시 살리는 것은 매우 어렵다. 역사상 히브리어에서만이 성공한 사례이다. 히브리어는 기원전 1세기경에 이미 구어로서 사어가 되어 문어로서 학자 및 성직자 등의 교육받은 유대인들에 의해 사용되었다. 그러다가 20세기 초 엘리제르 벤 예후다에 의해 고전 히브리어를 바탕으로 재구성된 현대 히브리어를 자신의 아들에게 가르치며 모국어로 재생되었다. 현대 히브리어는 오늘날 이스라엘의 공용어이다. 제2언어로 부활한 경우는 맹크스어와 콘월어 등이 있다.
그러나 표음 문자로 기록되어 있지 않으면 원래 발음을 복원 할 수 없으므로, 표어문자인 한자로 기록된 고대 중국어와 같은 경우 구어로서의 부활이 사실상 곤란하다.
사어가 된 언어.
일반적으로 이러한 현상은 한 언어가 다른 언어에 의해 대체되면서 일어나는데 콥트어에 의해 대체된 아랍어나 영어, 프랑스어, 스페인어, 포르투갈어에 의해 대체되어 버린 아메리카 원주민 언어들의 경우가 여기에 해당한다.
이렇게 대체되는 경우 말고도 빠른 언어변이로 말미암아 결국 다른 언어가 되어서 이전의 언어가 사어가 되는 경우가 있다. 오늘날 로망스어군의 언어들은 라틴어에서 기원하였으나 언어변이로 각기 개별언어가 되면서 라틴어는 사어가 되었다. 산스크리트어나 고대 영어 등도 이 경우에 해당한다.
일부 특수한 경우에 이렇게 사멸된 언어가 과학, 법, 종교 등의 분야에서 계속해서 남아 있는 경우가 있다. 산스크리트어나 라틴어, 고대 교회 슬라브어, 아베스타어 등이 이러한 경우에 해당한다. 또한, 개별 언어로서는 사어이나 라틴어, 산스크리트어처럼 일찍이 문어체계를 세우고 문화적 영향을 크게 미친 경우는 차용어로 직계 언어나 다른 언어에 큰 영향을 미친다. 기록에 남지 않은 언어들도 다른 언어에 단어수준에서는 흔적을 남긴다.
사어가 된 단어.
한 언어 내에 존재하는 여러 낱말들은 시간이 흐름에 따라 사용 빈도가 늘기도 하고 줄기도 한다. 특히 과거에 비해 사용 빈도가 현저히 줄어 거의 사용되지 않는 낱말을 가리켜 사어라고 한다. 폐어(廢語)라고도 한다.
한국어의 사어.
한국어에서 사어가 된 낱말은 뫼(山), 온(100), 즈믄(1000), 마수걸이(첫) 등이 있다.
사멸

사멸의 다른 뜻은 다음과 같다. †
언어의 사멸

언어학에서 사멸(死滅, language death)이란 특정 언어를 구사하는 화자들의 언어 능력이 줄어들거나 우세 언어의 영향을 받아 열세 언어가 어휘, 어법, 문법을 차례로 잠식당하여 언어체계가 무너지는 현상을 말한다. 언어붕괴로 부르기도 한다. 그 최종결과, 열세언어의 화자는 언어능력을 잃고, 우세언어화자로 이행한다. 이러한 화자의 수가 점차 줄어서 결국 더 이상 해당 언어를 사용하는 사람이 없을 때 언어가 완전히 사멸되었다고 하며, 그 언어를 사어라 부른다.
사멸의 종류와 과정.
가장 일반적인 언어의 사멸은, 원래 언어를 쓰던 사회의 구성원들이 다른 언어를 같이 쓰게 되면서 예전 언어를 점차 안 쓰게 되는 경우이다. 이러한 사회적인 동화는 자발적일 수도 있지만, 강요되는 경우도 있다. 또한 언어 구사자들이 좁은 지역에 한정되어 있는 경우 자연재해 등으로 구성원들이 사망하면서 사멸하는 경우도 있다.
중세 한국어처럼 현대 한국어로 변하면서 아무도 쓰지 않는 언어도 ‘사어’라고 부르는 경우가 있지만, 이 때에는 중세 한국어가 ‘사멸했다’고 하지는 않는다. 이와 같은 예로는 라틴어 등이 있다.
언어의 사멸 과정에서, 그 언어의 구조가 구사자들이 쓰는 다른 언어의 것으로 희석되는 것이 관찰되기도 한다. 예를 들어 어순이 바뀌거나, 음운 대립이 없어지는 것 등이 있다.
차용어 증가.
열세 언어가 우세 언어에 맞딱뜨렸을 때, 처음 일어나는 현상은 차용어 증가이다. 처음에는 열세 언어에 존재하지 않는 어휘만 차용하지만, 점차 차용어의 수와 빈도가 늘어나게 되며 그 범위도 늘어난다. 고급어휘, 전문용어, 학술용어 등 일상에서 잘 쓰이지 않는 분야가 최초로 잠식당한다.
기초어휘 전환.
우세 언어로부터 지속적인 영향을 받으면, 열세언어의 기초어휘, 생활용어까지 우세 언어의 어휘로 점차 바뀌게 된다. 이 단계에 이르면, 열세언어의 자체요소로 언어생활을 감당할 수 없게 되며 사실상 우세언어에 종속된다. 아르메니아어와 차모로어는 각각 페르시아어, 스페인어로부터 차용어가 매우 많아 기초어휘의 상당수까지 잠식당하고 있다. (수사 등) 중국어로부터의 차용어가 많은 한국어, 일본어, 베트남어 등도 한자어 없이는 언어생활 영위가 불가능하다. 한국어의 경우, 기초어휘는 상당히 보존되어 있으나, 가람→강, 뫼→산 등 일부 기초 어휘가 한자어에 잠식당한 경우도 보인다.
문법붕괴.
우세 언어의 영향력이 계속되면, 열세 언어화자가 우세언어화자로 점차 전환되면서, 문법이 붕괴하는 현상이 일어난다. 이 단계에서 열세언어화자는 우세 언어의 틀안에서 열세 언어의 잔존 어휘를 구사하는 정도에 불과하게 된다.
언어붕괴.
열세 언어화자집단이 우세 언어화자의 집단에 흡수되며, 열세 언어는 사어가 된다. 열세 언어의 몇몇 어휘(주로 지명및 고유명사가 많음)는 화석같이 우세 언어어휘군에 흡수된다. 속 라틴어가 발전한 프랑스어에 흡수된 켈트어 어휘나 소멸 위기에 놓인 아이누어의 어휘가 프랑스어나 일본어에 주로 지명이나 고유명사를 중심으로 남아 있는 것이 일례이다.
주체연호

주체연호(주체년호, 主體年號)는 조선민주주의인민공화국에서 김일성의 생년인 1912년을 주체 1년으로 삼는 연도 표기법이다. 주체력(主體曆)이라고도 한다.
개요.
1997년 7월 8일 김일성의 3주기를 기해 조선로동당 중앙위원회와 중앙군사위원회, 국방위원회, 중앙인민위원회, 정무원 공동 명의로 발표한 〈김일성동지의 혁명 생애와 불멸의 업적을 길이 빛내일데 대하여〉라는 결정서에 따라 태양절과 함께 채택되었다. 그 이후 정무원이 후속 규정으로 제정한 〈주체년호 사용규정〉에 근거하여 각종 문서와 증명서, 출판물, 보도물, 우표 등을 비롯하여 기념물과 같이 연도를 표기하는 모든 대상에 주체년호가 사용되고 있다. 서력 기원 연호는 필요에 따라, 주체년호 뒤에 괄호를 이용하여 병기할 수도 있다. 1912년 이전의 경우는 종전과 같이 서력기원으로 표기한다.
서춘

서춘(徐椿, 大川慈種, 大川豊注, 1894년 11월 24일 ~ 1944년 4월 5일)은 한국의 언론인이다. 2·8 독립선언에 참가한 독립운동가였지만 나중에 친일 언론인으로 변절했으며 호는 오봉(五峰)이다.
생애.
평안북도 정주의 오산학교를 졸업하고 일본에 유학하여 도쿄 고등사범학교에서 수학했다. 교토 제국대학 재학 중이던 1919년, 3·1 운동의 도화선이 되었던 도쿄에서의 2·8 독립선언에 실행위원 11인이자 9인 대표 중 한 사람으로 참가했다. 이 사건으로 체포되어 금고 9개월형을 선고받고 복역했다. 3·1 운동에 참가한 김도태, 김지환은 그의 오산학교 선배이며, 1918년 말 오산학교 설립자 이승훈에게 도쿄 유학생들의 움직임을 전해 이승훈이 3·1 운동을 기획하는 계기를 제공한 사람도 서춘이었다. 그러나 출옥 후에는 2·8 독립선언 참가자들 중 이광수와 함께 대표적인 변절자가 되었다. 귀국하여 1927년 《동아일보》, 1932년 《조선일보》에서 경제부 기자를 지내면서 경제 전문가로 활동하다가, 중일 전쟁 이후로 일본 제국의 전시 경제 정책을 찬양하는 어용 평론을 썼으며 《조광》 등 친일 잡지에 기고했다. 특히 조선총독부 기관지인 《매일신보》 주필을 맡으면서 방송선전협의회 강사, 국민총력조선연맹 위원, 조선임전보국단 평의원 등으로 강연과 기고 활동을 통해 친일 활동을 벌였고, 1940년 일본어로 발행되는 친일 잡지 《태양》을 창간하기도 했다. 1944년 5월, 간암으로 사망했다.
사후.
2·8 독립선언 참가 공적으로 인해 1963년 대통령표창과 함께 애국지사 서훈을 받았다. 서춘은 1919년 2·8 독립선언에 참여했지만 훗날 총독부 기관지 매일신보의 주필 등을 지내며 일제의 침략전쟁을 미화했다. 서훈을 심사한 독립운동유공자 상훈심의회가 이런 사실을 몰랐을 리 없었다. 하지만 심의회는 서춘의 친일 행적을 외면하고 그를 독립유공자로 인정했다. 이는 친일파가 같은 친일파를 챙겨 주고자 서훈 제도를 악용한 것으로 의심받는 사례 가운데 하나다. 1996년 서훈이 취소되었다.
유해는 대전 현충원에 묻혔다가 서훈 취소 이후 수년간의 논란 끝에 2004년 이장되었다.
2002년 발표된 친일파 708인 명단과 2008년 발표된 민족문제연구소의 친일인명사전 수록예정자 명단에 모두 선정되었으며 친일반민족행위진상규명위원회가 발표한 친일반민족행위 705인 명단에도 포함되었다.
최팔용

최팔용(崔八鎔, 1891년 7월 13일 ~ 1922년 9월 14일)은 한국의 독립운동가이다. 본관은 전주(全州). 아호는 당남(塘南).
생애.
함경남도 홍원 출생이다. 그가 나중에 아호를 따온 당남숙(塘南塾)이라는 서당에서 한학을 배운 뒤 오성중학교를 졸업하고 일본으로 유학했다. 와세다 대학교에서 수학하였으며, 한인 유학생학우회에 가입하여 기관지 《학지광》 편집국장으로 일했다.
와세다 대학에 재학 중이던 1919년, 도쿄에서의 2·8 독립선언에 실행위원 11인이자 9인 대표 중 한 사람으로 참가했다. 그는 처음부터 주도적으로 이 운동을 기획했으며, 동경과 서울에서 동시에 독립운동을 일으키기 위하여 와세대대학의 송계백을 서울로 보냈다. 행사 당일에도 조선청년독립단의 결성을 선포했하였다.
그는 체포되어 금고 9개월형을 선고받고 복역했다. 그러나 출옥 직전 송계백이 옥사하는 등 이들이 갇혔던 스가모형무소()의 수형 생활은 가혹했던 것으로 추정된다. 최팔용도 옥중 후유증을 앓으며 건강이 급격히 쇠약해져, 출옥 후 2년 여가 지난 1922년 32세의 나이로 경성부에서 사망했다.
1962년 건국훈장 독립장이 추서되었다.
대륙간 탄도 미사일

대륙간탄도유도탄(大陸間彈道誘導彈, , ) 또는 대륙간탄도미사일(大陸間彈道―)은 사거리가 5,500 km 이상인 탄도유도탄으로, 주로 핵탄두를 탑재하기 위하여 개발되는 탄도 유도탄이다. 또한 기존의 화학 무기와 생물학적 무기도 대륙간 탄도 유도탄을 통해서 탑재 될 수 있다.
ICBM을 운영하는 기술을 가진 국가들은 미국, 러시아, 중국, 인도, 프랑스, 영국, 이스라엘, 북한이다. 우크라이나는 1994년 핵폐기협정으로 폐기했으나, 최근 2014년 크림위기로 재사용 예정이라고하나, 재정 부족으로 지연 중이다.
ICBM의 역사.
제2차 세계 대전.
미국의 뉴욕과 다른 미국 도시들을 폭격할 목적으로 ICBM은 세계 최초의 실용적인 설계 개발이 독일에서 이루어 졌는데, 나치 독일의 워르너 본 바룬 (Wernher von Braun) 박사 팀 소속에서 진행되었던 프로젝트 프로젝타 아미리카 (Projekt Amerika)로 인해 대륙간탄도유도탄은 나치 독일에서 먼저 개발되었다.
ICBM의 비행단계에 따른 분류.
ICBM은 그 비행특성상, 세가지 비행단계를 거친다.
우주 로켓과 ICBM의 차이.
우주 로켓의 최종 목표는 추력 (推力·, 단위는 뉴턴)와 비추력 (比推力·, 단위는 초)을 크게 늘려서, 인공위성 궤도에 올릴 수 있는 페이로드 중량을 최대로 늘리는 것이다. 반면에 ICBM의 최종 목표는 비추력을 올리는 것보다는 빠르게 발사하는 능력과 최초의 적의 공습에 살아남는 생존성이다. 이 차이점으로 인해, 차세대 우주 로켓이 극저온 연료(cryogenic fuel)를 사용하여 비추력을 극대화하는 것에 비해, 차세대 ICBM은 이동식에 고체 연료를 사용하도록 방향이 달라지게 된다. ICBM은 최소 시속 8,000km, 인공위성 발사용 로켓은 시속 29,000km의 속도를 갖는다.
그러나, ICBM이 반드시 고체연료를 사용하는 것은 아니다. 러시아의 ICBM의 상당수가 액체 연료를 사용하였다. 일반적으로 액체 연료는 발사 직전에만 연료를 주입해야 하며, 연료 주입 시간이 오래 걸리기 때문에 정찰위성에 포착된다. 그러나 액체 연료라도, 하이드라진은 장기보존이 가능하므로, 러시아의 탄도유도탄은 액체 연료가 많다. 반면에, 고체 연료는 일단 유도탄을 제작, 배치해 놓으면, 발사 버튼만 누르면 된다. 고체 연료는 액체 연료보다 강한 추력을 내는 것은 기술적으로 용이하지만, 비추력에는 약하다.
발사 이후 비행체의 궤적을 살펴보면 탄도유도탄인지, 위성 발사체인지 쉽게 구분이 가능하다. 즉, 우주발사체는 수직으로 발사되고 탄도유도탄도 수직으로 발사되기는 하나, 곧바로 30도 각도로 누워서 날아간다. 그래야 최대의 사거리를 낼 수 있다.
들깨속

들깨속("Perilla")은 꿀풀과에 속하는 속으로, 들깨("P. frutescens")와 그 변종인 소엽("P. frutescens" var. "crispa")이 속한다.
아래 이름들은 들깨속에 속하는 독립적인 종인지 아직 밝혀지지 않았다.
아래 이름들은 과거에 들깨속에 속한다 여겨졌으나, 현재는 다른 속에 속한다고 여겨진다.
아라스 전투

아라스 전투는 프랑스 북부 아라스에서 벌어진 전투를 가리키는 말로서 모두 5번 있었다.
어담

어담(魚潭, 西川潭一니시카와 단이치, 1881년 음력 5월 7일 ~ 1943년 양력 7월 5일)은 대한제국과 일제강점기의 군인으로, 본관은 함종이다.
생애.
경기도 광주군에서 태어나 1895년 국비유학생으로 일본에 유학했다. 게이오의숙을 거쳐 1899년 일본 육군사관학교에 입학하여 제11기로 졸업 하고 1900년 대한제국 육군 포병 참위(參尉)로 임관했다. 동기생 가운데 노백린은 해외로 망명하여 독립 운동가가 되었고, 김관현은 일제 관헌의 관료가 되었으며, 어담은 계속 일본 군대에 남아 있었다. 윤치호의 동생인 윤치성도 이들과 함께 졸업했으나 일찍 사망했다.
러일 전쟁 때 일본군이 조선에 주둔하자 일본 육사를 나온 어담은 능력을 인정 받았고, 일본 제국은 그를 고종의 최측근에서 호위와 감시를 병행할 수 있도록 시종무관 등의 지근직으로 임명했다. 1910년 한일 병합 조약이 체결된 뒤 이왕직 왕실 호위부대인 조선보병대에서 근무했다. 1919년 3·1 운동 당시 만세 시위가 일어나면서 살해된 경찰관이 나오자, 1921년 경복궁에서 열린 순직경찰관초혼제에 참석했다는 기록이 있다.
1930년 일본 제국 육군의 중장으로 진급했고, 1931년에 조선총독부 중추원의 참의에 임명되어 1936년 연임되었다. 중일 전쟁이 발발한 뒤 1938년 일제가 지원병제를 실시하자 《매일신보》에 이를 지지하는 담화문을 발표한 바 있다. 배영동지회의 상담역과 조선임전보국단의 발기인도 맡았다.
사후.
2002년 민족정기를 세우는 국회의원모임이 광복회와 함께 발표한 친일파 708인 명단에 수록되었고, 2008년 민족문제연구소에서 친일인명사전에 수록하기 위해 정리한 친일인명사전 수록예정자 명단 중 군과 중추원 부문에 선정되었다. 2007년 대한민국 친일반민족행위진상규명위원회가 발표한 친일반민족행위 195인 명단에도 들어 있다.
저서.
회고록 《어담소장 회고록》을 남겼다.
박임항

박임항(朴林恒, 일본식 이름은 쓰루야마 하야시쓰네(鶴山林恒, 학산임항), 1919년 3월 13일 일제 강점기 조선 함경남도 홍원 출생 ~ 1985년 11월 12일 대한민국 서울에서 별세.)은 만주군 출신으로 대한민국의 군인, 정치가, 기업가이다.
생애.
함경남도 홍원군에서 태어나 만주의 광명중학교, 신경군관학교를 거쳐 일본육군사관학교를 졸업(1942년 12월, 제56기)했다. 박임항은 신경군관학교에 수석 입학, 수석 졸업을 한 수재였고, 성적이 뛰어났기에 일본 육사에 유학할 수 있었다. 박정희에게는 1년 선배가 된다.
광복 당시에는 봉천육군비행학교를 졸업하고 만주군 항공부대에 중위로 근무 중이었다. 귀국 후 여운형의 건국준비위원회에서 일하며 남북 제정당사회단체 대표자연석회의에도 함께 참가했다. 이때 북조선에서는 공군에서 근무한 그의 군 경력을 필요로 하여 조선인민군 창설에 간여토록 하는 등 우대하였으나, 박임항은 월남하여 1948년 대한민국 육군사관학교를 특7기로 졸업하고 대위로 임관했다. 육군보병학교 교장, 국방연구원 초대 원장 등을 지냈다.
1961년 박정희의 5·16 군사정변에는 5군단장으로서 참가했다. 당시 계급은 육군 중장이었다. 쿠데타가 성공하자 국가재건최고회의 최고위원이 되었고, 초대 건설부 장관을 역임했다.
그러나 건설부장관에 재직 중이던 1963년 군사혁명 세력 내의 함경도 인맥이 연루되어 대거 제거된 반혁명사건으로 전격 체포되었다. 박임항을 필두로 김동하, 박창암, 이규광 등 총 21명이 쿠데타를 음모했다는 혐의로 군사재판에 회부되었다. 박임항은 군사재판에서 사형을 구형 받았으나, 유죄 판결을 받고 복역하던 중 3년 뒤에 형집행정지로 석방되었다.
임숙재

임숙재(任淑宰, 豊川淑宰, 1891년 7월 22일 ~ 1961년 6월 8일)는 숙명여자대학교 초대 총장을 지낸 한국의 교육인으로, 본관은 풍천이며 서울특별시 용산구 청파동이다.
생애.
충청남도 예산군 출신으로 1913년 숙명고등여학교를 졸업했다. 1917년에는 일본으로 유학, 도쿄여자고등사범학교를 졸업 하고 1921년 귀국했다.
이후 모교인 숙명여고 교사, 대구 경북고등학교 교사로 근무했으며, 1939년 숙명여자전문학교 교수로 임용되었다. 전공은 의상 재봉이었다.
감리교 신자인 그는 숙명여전 교수를 지내며 기독교 조선감리교회의 부인연합회장을 역임하기도 했다.
1938년 조선부인문제연구회에 가담한 것을 시작으로, 1941년 조선임전보국단 부인대 지도위원, 1942년 대일본부인회 조선본부 이사, 1943년 국민총력조선연맹 총무부 기획위원회 위원 등을 지내면서 일제강점기 말기에 강연을 통해 전쟁 지원을 역설한 기록이 남아있다.
광복 후 1945년 11월 숙명여전 교장이 되었고, 1955년에 이 학교가 숙명여자대학교로 종합대학교 인가를 받자 그해 초대 총장에 취임했다.
2008년 발표된 민족문제연구소의 친일인명사전 수록예정자 명단 중 교육/학술 부문에 선정되었으며 2009년 친일반민족행위진상규명위원회가 발표한 친일반민족행위 705인 명단에 포함되었다.
자물쇠

자물쇠()는 문 또는 상자를 잠그는 데 쓰이며, 도둑의 침입을 막거나 물건을 잃어버리지 않기 위해 사용한다. 자물쇠를 열기 위해 열쇠 혹은 조합을 이용한 비밀 번호를 사용한다. 종류에는 고정식 자물쇠, 림자물쇠, 원통형자물쇠, 조합자물쇠, 맹꽁이자물쇠, 카드자물쇠, 전자조합자물쇠, 생물 특성 인식 장치, 전자기자물쇠 등이 있다.
자물쇠는 기원전 2000년경에 이집트에서 처음 발명되었다. 최근에는 기계를 이용하는 디지털 자물쇠(도어락)도 도입되었으며, 한국에서는 디지털 방식을 이용하는 경우가 많다.
자물쇠는 이에 맞는 열쇠, 전자식 디지털을 이용한 비밀 번호, 지문 등으로 열린다.
.gb

.gb은 영국의 폐지된 국가 도메인이다. 영국의 ISO 3166-1 alpha-2에 정의된 국가 코드가 GB였으므로 국가 도메인으로 .gb가 주어졌으나 GB는 엄밀히 말해 그레이트브리튼섬만을 지칭하는 Great Britain(그레이트 브리튼)의 약자이므로 북아일랜드가 포함되지 않는다는 것 때문에 기피되어 현재는 쓰이지 않게 되었다. 대신에 별도의 특수한 목적으로 만들어졌던 .uk가 영국을 대표하는 유일한 최상위 국가 도메인이 되었다.
하위 도메인으로 .hmg.gb가 있었는데 영국 정부가 쓴 도메인이다. hmg는 영국 정부의 공식 명칭인 Her/His Majesty's Government의 약칭에서 왔다.
2020년 기준으로, codice_1는 적어도 3개의 하위 도메인과 함께 DNS를 통해 존재하고 있다(그러나 이들 모두 웹사이트를 서비스하지는 않음): codice_2, codice_3, codice_4.
트럭

트럭() 또는 특장차(特裝車), 화물차(貨物車)는 짐을 실어 나를 때 사용하는 자동차이다. 트럭에는 예전에 주로 휘발유가 사용되었으나 요즘에는 경유가 많이 사용된다. 또한 트럭은 무게의 특성상, 수동변속기가 많이 사용된다. 일부는 액화석유가스가 쓰이기도 한다. 승합차나 승용차 중 밴 모델(현대 스타렉스와 한국GM 다마스)의 경우에도 트럭의 용도로 사용된다. 승용 밴은 보통 적재량이 280 kg을 초과하면 화물자동차로 취급되지만 경형 밴은 적재 용량 제한 한도에 걸리기 때문에 일반 승용차로 취급된다. 과거 기아 프라이드, 현대 엑셀, 대우 르망 레이서의 승용 밴 외에도, 웨건형 승용 밴이나 중형급 SUV 픽업 트럭, 2인승 짜리 3도어 형태의 SUV 밴형 모델 등도 물론 트럭으로 취급한다.
역사.
증기마차.
트럭과 자동차는 공통의 조상을 갖는다. 증기로 구동되는 니콜라스 조셉 퀴뇨가 1769년 제조되었다. 그러나 1800년대 중순까지 증기마차는 일반화되지 못했다.
내연 기관.
1895년 카를 벤츠는 내연기관을 이용한 사상 최초의 트럭을 설계, 제조하였다.
디젤 기관.
디젤 기관이 1890년에 발명되었지만, 1930년대까지 유럽의 트럭에 일반화되지 못했다. 미국에서 디젤 기관이 받아들여지는 데에는 시간이 훨씬 더 오래 걸렸다. 가솔린 기관이 1970년대에 중형 트럭에 사용되었다.
사각지대.
트럭은 승용차보다 차체가 크기 때문에 사각지대도 승용차보다 넓은데, 특히, 대형 트럭은 사각지대가 상당히 넓기 때문에 승용차 운전자는 대형 트럭의 주변을 절대로 다니지 말아야 한다. 또한, 보행자나 반려견 등도 트럭에는 취약한 측면이 있다. 트럭의 경우에는 시야가 넓어 보행자나 반려견 등도 쉽게 치여 사고의 위험성이 우려된다. 그러나 키가 작은 어린이는 절대로 트럭 뒤에서 놀지 말아야 한다.
법률상 구분.
대한민국 자동차관리법에서는 화물자동차(貨物自動車)로 구분한다. 화물자동차란 '화물을 운송하기에 적합한 화물 적재 공간을 갖추고 화물 적재 공간의 총 적재량이 운전자를 제외한 승객이 승차 공간에 모두 탑승했을 때의 무게가 승객의 무게보다 무거운 자동차'로 규정하고 있으며, 세분화 기준은 적재량과 총중량을 기준으로 아래와 같이 구분한다.
두번째 달

두 번째 달(Second Moon)은 대한민국의 크로스오버, 퓨전 밴드이다.
2004년 이나영 주연의 MBC 드라마《아일랜드》 O.S.T에 삽입된 〈서쪽 하늘에〉는 두 번째 달의 데뷔곡이다. 이채로운 캘틱 민요를 차용해 에스닉 퓨전이라는 생소한 음악을 선보이며 반향을 불러일으킨 〈서쪽 하늘에〉는 연주곡으로는 드물게 대중적으로도 유명해졌다. “세계 각국의 민속 음악을 친근한 방식으로 재해석하여 연주하는 밴드”라는 슬로건을 걸고 2005년에 첫 정규앨범《2nd Moon》을 발매하였다. TV드라마《불량가족》,《궁》,《궁 - 외전》,《궁S》O.S.T에 연이어 참여하며 좋은 반응을 얻었으나, 음악적 성향 차이로 2007년 해체하였다.
이후 박혜리는 김현보와 프로젝트 밴드 바드(Bard)를 결성하여 2010년 정규 앨범을 발매하였고, 스승인 정원영 밴드에서 건반 주자로도 활동하다가 2016년에 솔로 1집 앨범 《세상의 겨울》을 발매하였다. 김현보는 바드 이후 드라마, 뮤지컬, 영화음악가로도 활동하였고, 최진경, 백선열, 조윤정, 박진우는 밴드 엘리스 인 네버랜드(Alice In Neverland)를 새롭게 결성하여 활동을 이어갔다. 린다 컬린(Lynda Cullen)은 고국인 아일랜드로 귀국해 2010년에 EP 앨범 《Orange Tree》를 발매하였다.
주축 멤버였던 기타리스트 김현보가 엘리스 인 네버랜드에 합류 의사를 밝힌 것이 계기가 되어 재결성이 되었다. 1집에서 세션으로 참여하였던 기타리스트 이영훈이 합류하여 6인 체제가 되었고, 2012년 10월 싱글 앨범《그동안 뭐하고 지냈니?》를 발매하고 활동을 재개하였다. 해체 이후에도 지속적으로 교류했던 린다 컬린은 2015년 2집 앨범에 피처링으로 참여하였다.
1집《2nd Moon》은 2006년 제3회 한국대중음악상에서 3개 부문을 석권하였고, 2007년에는 한국대중음악 100대 명반에도 이름을 올렸다. 2016년에 발매한 국악프로젝트 앨범《판소리 춘향가》는 2017년 제14회 한국대중음악상에서 최우수 크로스오버 음반 부분을 수상하였다.
두 번째 달의 음악은 서양의 여러 민속음악을 바탕으로 탱고, 왈츠, 라틴, 팝, 뉴에이지, 재즈, 국악 등 다양한 장르의 음악이 혼재된 크로스오버로, 새로운 음악적 시도가 기존 음악 세계와 확연히 다른 차원의 경지를 열었으며, 이질적인 장르들을 넘나들면서 음악의 외연을 넓히는 역할을 훌륭히 달성했다는 평가를 받았다. 1집의 수록곡들은 10여년이 지난 현재에도 여러 방송과 광고의 배경음악 등으로 폭넓게 사용되고 있다.
.so

.so는 소말리아의 국가 도메인이다. 오랫동안의 미사용 후 2010년 11월 1일 .so 도메인은 Posts and Telecommunications의 부처로부터 규제되는 .SO Registry에 의해서 공식적으로 다시 사용되었다.
.um

.um은 미국령 군소 제도의 국가 도메인이다. 미국령 군소 제도 단체가 관리한다. 원래는 3차 도메인이나 그 이상의 도메인만 등록할 수 있었지만 2002년 4월부터 2차 도메인도 등록이 가능해졌다.
그러나 2006년 8월부터 구글 검색에서 관리 사이트와 다른 .um 도메인 사용 사이트들이 효력이 있는 것으로 나오지 않았다. 따라서 모든 .um 도메인 사용 사이트들이 현재 운영되지 않는 것으로 보인다. 미국령 군소 제도의 섬들이 대부분 무인도이기 때문에 이 도메인을 쓸 일이 적어 중지한 것으로 판단된다.
결국 2008년 4월 20일에 루트 서버에서 삭제되었다.
KBS 월드라디오

KBS 월드라디오(KBS World Radio)는 현재 한국방송공사에서 운영,방송하는 대한민국의 유일한 대외홍보방송이다. 1953년 8월 15일 ‘자유 대한의 소리’라는 이름으로 영어 방송을 시작했다.
총 11개 언어를 단파와 중파로 방송하고 있다.
개요.
KBS 월드라디오는 자유대한의 소리로 개국한 당시에는 KBS(당시 서울중앙방송국)과 별개의 방송국이었으나, 이후에 KBS에 합병되었다. 1973년에 라디오 한국(Radio Korea)로 바뀌었으나, 해외 한인 방송에서 라디오코리아란 이름의 방송국과의 혼동을 막기 위해 1994년 Radio Korea International(약칭 RKI)로 변경하였다.
인터넷이 활성화 되기 전에는 해외교포들에게 고국의 소식을 전해주는 거의 유일한 수단이었으며, 1990년대 BBC와 VOA 등의 단파방송국과 교환송출 협정을 맺어 현재 세계 여러곳에서 단파를 통해 송출하고 있다.
현재 송출하는 곳으로 대한민국 내에는 김제 송신소이다. 그리고 동아시아에서는 무지향으로 송출하며, 이외에 유럽, 아메리카, 아프리카, 동남아시아 등에도 송출을 하고 있다.
한국시각 오후 7:00~12:00 시간대에서는 김제 송신소에서 송출하는 KBS 한민족 제2방송 주파수(1170kHz)를 통해 AM으로도 들을 수 있다. 이외의 시간대에서는 단파 수신기와 인터넷을 통한 수신만 가능하다.
광고방송(상업광고방송)은 내보내지 않는다. 광고방송(상업광고방송)을 일체 하지 않는 라디오채널이다.
한국어 방송.
KBS 월드라디오 한국어방송은 1957년 9월 2일 이후로 현재까지 방송되고 있다. 현재 우리말1, 우리말2 두 개의 채널로 하루 22시간씩 전 세계를 향해 방송하고 있다.
몽골의 국기

몽골의 국기는 1992년 2월 12일에 제정된 몽골의 국기이다. 빨간색, 파란색, 빨간색으로 구성된 세로 줄무늬 바탕에 깃대 쪽으로 몽골을 상징하는 문양인 노란색 소욤보 문양이 그려져 있다.
현재의 국기는 1945년에 제정되었던 몽골 인민공화국의 국기의 깃대 쪽에 그려져 있었던 노란색 별 디자인을 없앤 형태의 디자인이다.
색상.
2011년 7월 새로운 국기 표준이 공인되었다.
샌드라 오

산드라 오(, 1970년 11월 30일 ~ )는 캐나다 배우이다. ABC의 드라마 《그레이 아나토미》에 출연하면서 유명해졌다. 부모 모두 한국에서 캐나다로 이민 간 이민 2세대이다. 2005년에 《피플》지가 선정한 '가장 아름다운 50인'에 선정되었다.
영화 감독 알렉산더 페인과 2003년 결혼했으나 별거를 선언한 후 2006년 12월 21일에 협의 이혼했다.
2018년 드라마 《킬링 이브》의 이브 폴라스트리 역으로 아시아인 최초로 골든 글로브 텔레비전 부문 드라마 여우주연상을 수상했다.
2019년 3월 30일자 《새터데이 나이트 라이브》(SNL) 방송의 호스트로 출연하였다. 아시아계 여성이 진행자를 맡은 사례로는 루시 리우, 아콰피나에 이은 세 번째이다.
대서양

대서양(大西洋, )은 유럽 대륙과 아프리카 대륙, 아메리카 사이에 있는 바다이며 세계에서 태평양에 이어 두번째로 큰 대양이다. 해역 총 면적은 1억 640만 제곱킬로미터에 이른다. 이 바다는 지구 표면의 약 1/5을 차지하고 있다. 대서양의 'Atlantic'은 그리스 신화의 아틀라스에서 나온 말로, "아틀라스의 바다"라는 뜻이 된다. 이 명칭이 최초로 발견되는 사료는 기원전 450년경의 헤로도토스의 역사이다. 고대에는 "에티오피아 해"라는 표현도 쓰였는데, 이것은 아프리카 전역을 지칭하기도 했던 지명 에티오피아와 그 바다를 이르는데서 나온 말이다. 유럽인들이 다른 대양을 발견하기 전까지 "대양(ocean)"이란 서유럽 너머의 광대한 바다인 대서양을 일컫는 표현이었으며, 그리스인들이 세계를 둘러싸고 있다고 믿었던 오케아노스라는 거대한 강의 이름에서 이 "대양(ocean)"이라는 단어가 유래되었다고 한다.
대서양은 서쪽의 아메리카 대륙과 동쪽의 유라시아 및 아프리카 사이에 세로로 S자 모양으로 길게 뻗어있다. 서로 연결되어 있는 세계 대양의 일부로서, 대서양은 북쪽에 북극해(대서양에 포함되기도 한다)와, 남서쪽으로 태평양, 남동쪽으로 인도양과 만나며, 남쪽에는 남극해가 있다. 적도를 기준으로 북대서양(北大西洋)과 남대서양(南大西洋)으로 나누기도 하는데, 지형을 감안하여 기니비사우의 벨로마 지역에서 브라질의 히우그란지두노르치주를 잇는 선을 기준으로 삼아, 기니만은 남대서양에, 남아메리카 북부 해안은 북대서양에 포함한다.
아라스 전투 (1917년)

1917년의 아라스 전투(Battle of Arras)는 1917년 4월 9일부터 5월 16일까지 프랑스 아라스에서 벌어진 전투이다. 더글러스 헤이그 최고 사령관이 지휘하는 에드먼드 알렌비 장군의 영국 제1군과 호른 장군의 3군이 독일 제국 6군 및 2군과 요새화된 방어선에서 전투를 벌였다.
대규모 공격 준비 포격 후, 영국군은 4.5마일(약 7.2킬로미터)을 진격했다. 이는 참호전이 시작된 이래 가장 넓게 확보한 것이었다. 가장 성공적이었던 것은 145 고지 점령이었는데, 이 전투는 캐나다 군단의 비미 능선 전투로도 잘 알려졌다. 145 고지는 주변 지형을 관측할 수 있었으며, 이곳을 점령한 군대에 큰 군사적 이점을 가져다주는 곳이었다.
영국은 15만 명을 잃었으며, 독일은 10만 명을 잃었다. 전략적 돌파구는 얻은 것이 없었다.
국세청

국세청의 다른 뜻은 다음과 같다.
방콕 국제공항

방콕 국제공항은 다음을 가리킨다.
류미영

류미영(柳美英, 1921년 2월 14일 (1921년 음력 1월 7일) - 2016년 11월 23일)은 대한민국 출신의 조선민주주의인민공화국 정치인이다.
생애.
대한민국 임시정부에서 독립운동을 했던 류동렬의 딸이다. 1921년 만주 하얼빈에서 태어나 1937년 6월 16세 때 최덕신과 결혼했다. 광복 전까지 독립운동에 참여했다.
대한민국임시정부의 중경시절, 류미영은 김규식 부주석의 부인인 김순애, ‘백범 경호원’ 유병파의 아내 송정헌 등과 더불어 한국혁명여성동맹(韓國革命女性同盟)에 가입하여 창립요원으로 활동했으며 한국독립당 당원으로 활동했다. 한국혁명여성동맹은 중국 중경에서 1940년 6월 17일에 결성했으며 임시정부 요인과 한국광복군 가족들이 중심이었다. 일제가 패망하고 임시정부 요원들이 귀국할 때 함께 귀국했다.
남한에서 외무장관과 서독대사, 천도교 교령을 지낸 남편 최덕신과 함께 1976년 미국으로 망명했다. 1986년 4월 남편과 함께 조선민주주의인민공화국으로 갔으며 그해 9월 북한 영주권을 취득했다.
조선천도교청우당 중앙위원회 위원장으로 활동한 남편이 1989년 사망한 이후 1990년 3월 천도교회 중앙지도위원회 고문을 맡는다. 같은 해 4월에는 최고인민회의 제9기 대의원 반열에 올랐으며, 1991년 1월 북한 당국으로부터 국가훈장 1급을 받았다. 1993년 7월부터 북한 서열 22위인 천도교청우당 중앙위원회 위원장이 된다. 또한 2002년에는 김일성 훈장, 10년 뒤에는 김정일 훈장을 받았으며, 북한 내부에서 명실상부 '핵심인사'로 평가받는다. 청우당 중앙위원장 외에도 단군민족통일협의회 위원장, 최고인민회의 대의원, 최고인민회의 상임위원회 위원, 조국통일민주주의전선 공동의장 등의 여러 직위를 맡았으며, 1995년 조국통일상도 수상했다.
2000년 8월 15일부터 3일간 북한 이산가족 방문단 북측 단장을 맡아 서울을 방문하였다. 당시 류미영은 헤어진 자녀들과 23년 만에 서울에서 비공개 상봉했다. 둘째 아들 최인국, 큰딸 근애, 막내딸 순애를 만났지만 큰아들 건국과 둘째딸 경애는 외국 체류 중이어서 만나지 못했다.
2016년 11월 23일 95세 나이로 사망하고 북한의 국립묘지 격인 애국열사릉에 안장됐다. 북한 당국은 관영 매체를 통해 "류미영 선생은 민족의 융성 번영과 조국의 자주적 통일을 위해 헌신해온 애국적인 정치활동가"라면서 "남한과 해외를 방황하다가 남편 최덕신 선생과 함께 공화국에 영주해 보람있는 삶을 누렸다"고 부고 기사를 내보내기도 했다.
슬하에 2남 3녀가 있다. 장남은 최건국이다. 독일 체류 중 한국 민주화를 위해 노력하다 송두율과 함께 반체제인사로 분류돼 끝내 고국땅을 밟지 못하고 2016년 2월 사망했다. 딸 셋은 해외에 거주 중인 것으로 알려졌다. 차남 최인국은 2019년 7월 6일 북한으로 갔다.
게오르크 프리드리히 헨델의 작품 목록

아래의 내용은 바로크 시대의 작곡가, 게오르크 프리드리히 헨델 (1685년 - 1759년)의 전체 작품 목록이다. "HWV"는 모차르트의 쾨헬 번호처럼, 헨델의 고유 작품 번호를 일컫는다.
리날도 (오페라)

리날도(Rinaldo, HWV 7a - 1711년 판본/HWV 7b -1731년 판본)는 게오르크 프리드리히 헨델이 작곡한 3막의 오페라 세리아이다. 조코모 로시가 토르쿼토 타소의 서사시,《구원된 예루살렘》의 일화를 기초로 이탈리어 대본을 작성하였다.
리날도는 런던 공연을 위한 헨델의 첫 번째 오페라이자, 특별히 런던 무대를 위해 작곡된 첫 번째 이탈리아어 오페라이다. 그 당시 영국에서 전체 노래를 부르는 음악극으로서의 오페라 개념은 새로운 것이었다. 비록 1701년 조반니 보논치니의 "《카밀라》"의 영국 판본이 굉장한 성공을 거뒀지만, 이탈리아 성악가들의 인기는 재빨리 이탈리아어 오페라를 일반 기준으로 확립시켰다. 런던의 초기 오페라들은 대부분 개작과 모방 작품들로, 새롭게 작곡된 작품을 제공할 수 있는 적절한 경험을 가진 작곡가를 필요로 하였다. 헨델이 1710년 가을 런던에 와서, 그해 초기에 빈에서 매우 성공적인 《아그리피나》 프로덕션으로 그의 가치를 입증하였다.
이 오페라는 1711년 2월 24일 헤이마켓의 여왕 극장에서 처음으로 공연되었다. 이는 굉장한 성공을 거두었고, 부분적으로는 그 당시 대표 카스트라토 중의 두명인 니콜로 그리말디(""Nicolin"i")와 발렌티노 우르바니의 참여로 기인된 것이었다.
줄거리.
시대:1096년–99년 사이 제1차 십자군 전쟁 시기이다. 고프레도가 이끄는 십자군 군대는 사라센의 왕 아르간테가 억류하던 예루살렘 시 요새에 주둔하였다.
1막.
용사 리날도는 십자군 부대의 장군인 고프레도에게, 만약 예루살렘이 사라센의 왕 아르간테로부터 탈환되면, 고프레도의 딸 알미레나와의 결혼 약속을 지킬 것을 환기시킨다. 알미레나는 리날도가 용감하게 싸울 것을 촉구하고, 사랑에 대한 생각으로 정신을 다른 곳에 팔지 말 것을 당부한다. 전령이 아르간테의 등장을 알린다. 아르간테는 성문으로 나타나, 고프레도에게 3일간의 휴전을 요청하고, 고프레도는 이에 동의한다. 홀로 남자, 아르간테는 그의 첩인 아르미다를 불러들인다. 아르미다는 마술사이자 다마스쿠스의 여왕이기도 하다. 아르미다가 용이 이끄는 전차를 타고 도착한다. 그녀는 아르간테에게 그들의 승리는 리날도를 십자군 부대에서 떨어뜨리는 것에 달려있다고 말한다. 그녀의 마법으로 그를 십자군 진영에서 떨어뜨리도록 유인할 계획을 세운다.
알미레나는 아름다운 과수원에서 새노래를 듣는다. 그녀는 리날도를 만나고, 그녀와 리날도는 그들의 사랑을 맹세한다. 아르미다가 들어와 리날도의 저항에도 불구하고, 불을 뿜어대는 괴물로 가득찬 구름 표면 아래로 알미레나를 납치한다. 고프레도가 그의 형제인 에우스타지오와 함께 등장하자, 리날도는 그들에게 무슨 일이 일어났는지 얘기한다. 에우스타지오는 저 멀리 산에 사는 어떤 마술사로부터 도움을 찾자고 제안한다. 리날도는 바람과 폭풍우를 불러 그가 알미레나를 다시 찾게끔 돕게 한다.
2막.
리날도와 고프레도는 그들이 은둔자를 찾아 여행할 거리에 대해 불평하지만, 에우스타지오는 그들이 목적지에 거의 다달았음을 확신시킨다. 바닷가에 이르러, 고프레도의 경고를 무시하고, 아르미다가 보낸 사이렌이 리날도를 알미레나에게로 데려가주겠다는 약속으로, 그를 배로 유인한다. 고프레도와 에우스타지오는 그걸 방지하려 하지만, 리날도는 그 사이렌과 떠난다.
아르미다의 요술 정원 안에서, 알미레나는 납치된 것에 슬퍼한다. 아르간테가 그녀를 향한 열정을 외치고 접근한다. 알미레나는 그저 자신의 자유를 원하고, 아르간테는 그녀에게 넋이 나가 알미레나를 풀어주겠다고 약속한다. 리날도가 아르미다에게 맞서서, 알미레나를 요구하지만, 아르미다는 리날도에게 반해, 그에게 자신을 바칠 것을 제시한다. 리날도가 거절하자, 아르미다는 리날도가 사랑하는 알미레나의 모습으로 변신한다. 리날도는 처음엔 그에 속지만, 이내 눈치채고 성을 내며, 마구 고함친다. 그가 도망치자, 아르미다는 리날도를 향한 자신의 갈망과 그의 거절에 대한 분노 사이에서 찢겨나간다. 아르간테가 도착하자, 그녀는 그의 죄수를 두고 아르간테의 계획을 떠보기 위해서, 다시 한번 알미레나의 형상으로 변장한다. 아르미다는 다시 원래 모습으로 돌아오고, 아르간테가 그녀의 부정함을 꾸짖자, 그녀는 그에게 맞선다. 그들의 동맹은 끝나게 되고, 아르미다는 아르간테에게 복수를 결심한다.
3막.
은둔 마술사는 고프레도와 에우스타지오에게 리날도와 알미레나는 아르미다 궁전에 갇혀 있다고 말한다. 고프레도와 에우스타지오는 그들을 풀어주려는 첫 번째 시도가 실패하자, 마술사는 그들에게 마술 지팡이를 주어, 아르미다의 요술 궁전에 들어가서, 알미레나를 구출할 수 있게끔 한다. 그러나 고프레도와 에우스타지오는 더 늦춰지게 된다.
아르미다는 알미레나를 막 찌르려 하던 참에, 리날도가 도착하여 이를 제지한다. 아르미다는 그에 맞서나, 리날도는 마술 지팡이로 정원을 파괴한 고프레도와 에우타지오에 의해 구조된다. 그러나 아르미다는 도망치고, 그 곳은 예루살렘 바깥의 평지로 바뀐다. 리날도는 그들의 동료와 다시 결합하고, 아르미다가 다시 한번 알미레나를 해치려 하자, 리날도는 그걸 막아낸다.
아르미다와 아르간테는 서로 대적하지만, 화해한 후, 기독교인들에게 복수로 위협한다. 에우스타지오는 사라센 군대의 접근 소식을 알리자, 십자군 부대가 모여든다. 리날도는 그 십자군을 전투에서 승리로 이끈다. 아르미다와 아르간테는 붙잡히고, 리날도와 알미레나는 재결합하게 된다. 아르미다는 그녀의 마법 지팡이를 부서뜨리고, 그녀와 아르간테는 기독교로 개종한다.
유명 아리아.
Lascia ch'io pianga
오늘날의 리날도.
헨델의 다른 오페라 세리아 작품들처럼, 리날도는 거의 200년동안 망각되었다. 그러나 1970년대를 시작으로 이 작품은 정기적으로 재공연되고, 일반 오페라 공연 목록의 일부가 되었다. 라르고 〈날 울게 하소서〉는 오페라 배경을 알지 못하는 수백만을 포함하는 많은 세계 관객들에게 다가가게하는 도구가 되었다. 전체 오페라곡을 녹음한 음반이 여럿 있으며, 또한 정기적으로 상연된다. 1984년 프랑크 고르사로가 감독한 리날도 프로덕션은 미국 메조소프라노 마릴린 혼이 메트로폴리탄 오페라 하우스에서 표제 역을 맡아 공연되었다. 이 작품은 메트로폴리탄 오페라에서 처음으로 공연된 헨델의 오페라이다. 카운터테너 데이비드 다니엘스는 역시 메조소프라노 체칠리아 바르톨리와 함께 크리스토퍼 호그우드는 고음악 아카데미를 지휘로 녹음하였다.
크세르크세스

크세르크세스(Xerxēs)는 고대 페르시아 제국 황제의 이름을 표기한 그리스어로, 페르시아 아케메네스 왕조의 두 명의 황제의 이름으로 알려져 있다. 고대 페르시아 어의 원형은 Xšaya-aršan. 이 황명의 파생형으로도 보이는 그리스 어 형태의 페르시아 왕명인 아르타크세르크세스(알타크세르크세스)의 고대 페르시아어 원형은 Arta-xšassa로, 크세르크세스의 파생형 인명은 아니다.
다른 뜻은 다음과 같다.
택리지

《택리지》(擇里志)는 조선 후기의 실학자 이중환이 1751년(영조 27년)에 저술한 인문 지리서이다. 팔역지(八域誌) · 팔역가거지(八域可居地) · 동국산수록(東國山水錄) · 동국총화록(東國總貨錄) · 형가승람(形家勝覽) · 팔도비밀지지(八道秘密地誌) 등 여러 이름으로 전해 오고 있다. 어떤 지리적 요건을 갖춘 곳이 살기에 좋은 곳인지를 실학적 입장에서 저술하였다.
내용.
이 책은 사민총론(四民總論), 팔도총론(八道總論), 복거총론(卜居總論 : 地理·生利·人心·山水), 총론 등으로 구성되어 있다. &lt;팔도총론〉에는 조선 전토를 팔도로 나누어 그 지방의 지역성을 출신 인물과 결부시켜 밝혔고, 〈복거총론〉에는 살 만한 곳을 입지조건을 들어 설명하였다. 전자는 지방지지(地方地誌)에, 후자는 인문 지리적 총설에 해당한다. 전반에서는 특히 사람과 자연환경과의 관계를 중시한 지인상관론(地人相關論)을 설파했으며, 후자에서는 사람이 살 만한 곳으로 다음과 같은 입지조건을 들고 있다. 첫째 지리적 조건을 들었으며, 둘째 생리(生利)를 들었다. 셋째로는 인심을 들었으며, 넷째로 산수의 경치가 좋은 것을 들었다. 끝에 가서 해거(海居)·강거(江居)·계거(溪居)의 세 곳을 비교하여 말했다.
복거총론(卜居總論).
 大抵卜居之地地理爲上生利次之次則人心次則山水四者缺一非樂土也地理雖佳生利乏則不能居久生利雖好地理惡則亦不能久居地理及生利俱好而人心不淑則必有悔吝近處無山水可賞處无以陶瀉性情
무릇 복거의 땅이라고하는 것은 지리가 생리위에 있어 그것을 다음으로한다. 그 다음이 인심이며 그 다음이 산수인것이다. 이 네 가지는 (서로 중요해서) 하나라도 결여되면 땅을 즐길수없는바이다. 지리가 비록 빼어난다고는하나 생리가 결핍된다면 오래 거할수없지않겠는가? 생리가 비록 좋다고는하더라도 지리의 상황이 나쁘다면 역시 오래 거할수없을것이다. (이처럼 다행히) 지리와 생리는 모두 좋으나 또한 인심이 갹박스럽다면 반드시 후회하는 바가 생기지않겠는가? (또한) 가까운 곳에 산책하여 자연을 감상할 곳이 없다면 성정을 쏫아내 도야할수없을것이다.
빈첸초 벨리니

빈첸초 살바토레 카르멜로 벨리니(Vincenzo Salvatore Carmelo Francesco Bellini, 1801년 11월 3일~1835년 9월 23일)는 이탈리아의 오페라 작곡가이다. 그는 유려한 선율로 유명하며, 도니체티, 로시니와 함께 벨칸토 오페라의 중심적인 작곡가로 평가된다.
일대기.
벨리니는 시칠리아의 카타니아에서 출생하였다. 어릴때부터 교회 음악가인 할아버지와 아버지의 지도로 일찍부터 작곡가의 재능을 발휘하여 6살 때 첫 번째 작품을 작곡했다. 이후 가족들의 권유로 18세의 벨리니는 나폴리 왕립음악원(Real Collegio di Musica)에 입학하여 칭가렐리에게 작곡을 배웠다. 재학 중이던 1825년에《아델손과 살비니(Adelson e Salvini)》를 작곡하였는데 이 작품의 완벽한 형식으로 이탈리아를 떠나버린 로시니의 후계자로 지목되기도 하였다.
1826년 나폴리의 산 카를로 극장의 의뢰로《비앙카와 페르난도》(Bianca e Fernando)를 작곡하였다. 그는 1827년에는 밀라노 라 스칼라 극장의 의뢰로 그 당시 가장 유명했던 이탈리아의 대본 작가 펠리체 로마니의 시에 의한《해적》을 발표하였는데, 이 작품은 큰 성공을 거둔 첫 번째 작품이 되었다.
이후, 1829년 《이국의 여인》와 《차이라》, 1830년 세익스피어의 로미오와 줄리엣를 《카플렛가와 몬테규가》라는 오페라로 작곡하였고 1831년에는 《몽유병 여인》와 《노르마》각각 발표하였다. 1833년에는 《단테의 베아트리체》를 상연한후, 파리로 이주하여 1835년에 최후의 오페라 《청교도》를 파리의 이탈리아 오페라 극장에서 공연하여 대성공을 거두었다.
벨리니는 19세기초 이태리 오페라의 가장 중요한 작곡자로 도니체티와 더불어 당대의 거장으로 꼽힌다. 벨리니의 기품, 우수에 찬 선율의 아름다움은 19세기 많은 작곡가에 영향을 주었는데, 그의 창조적인 선율에 영향을 받은 쇼팽은 임종시 그의 아리아를 듣기를 원했고, 바그너, 고티에 등도 벨리니의 작품에 매료되었던 걸로 알려져 있다. 스트라빈스키는 벨리니를 베토벤과 함께 '2대 B'로 올려 놓기까지 했다. 오페라의 아리아뿐만 아니라 그의 아름다운 선율은 그의 오보에 협주곡에서도 많은 사랑을 받고 있기도 하다.
벨리니

벨리니(Bellini)는 다음을 가리킨다.
벤저민 브리튼

브리튼 남작 에드워드 벤저민 브리튼(Edward Benjamin Britten, Baron Britten, , , 1913년 11월 22일 ~ 1976년 12월 4일)은 영국의 작곡가이다.
생애.
어린 시절.
브리튼은 잉글랜드의 서퍽주에 있는 로스토프트에서 치과 의사인 아버지와 아마추어 가수였던 어머니 사이에서 태어났다. 그는 어린 시절부터 음악적 재능을 드러내며, 5세부터 작곡과 피아노와 비올라를 배웠다. 1927년 13세부터 프랭크 브리지()에게서 개인 교습으로 음악 이론과 작곡을 배웠다. 그 후 브리튼은 영국 왕립음악대학(RCM)에서 본 윌리엄스와 존 아일런드()에게서 3년 동안 피아노와 작곡을 배웠다. 그의 첫 번째 작품인 신포니에타(Op.1)는 널리 주목을 받았다.
음악 활동.
1939년 영국을 떠나 북아메리카를 여행하던 중 전쟁이 일어나자 다시 영국으로 돌아와 활동했고, 1945년 전쟁이 끝나자 《전쟁 레퀴엠》을 초연했다. 브리튼에게 국제적인 명성을 가져다준 곡은 1945년에 발표한 오페라 《피터 그라임스》였다. 탁월한 매력을 가진 이 곡은 영어 가사로 작곡된 오페라 중 가장 폭넓게 공연되고 있다. 1946년에 잉글리시 오페라 그룹()을 결성했고, 1948년에는 앨더버러 페스티벌()을 창설했다.
피터 피어스와의 관계.
브리튼은 동성애자로, 1936년 그보다 3살 연상인 테너 피터 피어즈()를 만난 후 여러 작업을 함께하였으며, 평생 동반자로 지냈다. 브리튼은 피어즈를 염두에 두고 오페라 작품을 작곡했다. 피어즈는 《피터 그라임스》에서 타이틀 롤을 맡았고, 《빌리 버드》에서는 비어 선장, 《나사의 회전》에서는 퀸트 역을 맡았다.
음악 성향.
브리튼은 아방가르드 음악에 반대하면서 자신만의 목소리를 확립했다. 위스턴 휴 오든과 같은 문학가를 추앙했다. 특히 성악과 결부된 곡에서 그의 재능은 두각을 나타냈는데 그의 가사들은 타락한 순수성이나 사회의 이방인들에 대한 시선들을 강조하고 있다. 《빌리 버드》, 《한여름 밤의 꿈》, 《피터 그라임스》 등의 오페라가 그의 대표작이다. 또한 그의 《전쟁 레퀴엠》은 문학에 대한 그의 사랑과 문학을 음악으로 표출하여 그의 능력을 입증하는 작품이다.
브리튼

브리튼은 다음을 가리킨다.
가에타노 도니체티

도메니코 가에타노 마리아 도니체티(, 1797년 11월 29일, 이탈리아 롬바르디아, 베르가모 ~ 1848년 4월 8일 베르가모)는 이탈리아의 오페라 작곡가이다. 그의 가장 유명한 작품으로는 《람메르무어의 루치아》, 《사랑의 묘약》이 있다. 도니체티는 빈첸초 벨리니, 조아키노 로시니와 함께 19세기 전반 벨칸토 오페라를 주도하였다.
생애.
도니체티는 1797년 베르가모에서 음악과 전혀 상관없는 가난한 집안의 아들로 태어났다. 그의 아버지는 마을 전당포의 관리인이며, 도니체티는 세 아들 중 막내였다. 그러나 도니체티는 베르가모를 대표하는 가톨릭 교회의 성직자 죠반니 시모네 마이르에게서 음악 수업을 듣기 시작했다.
볼로냐 음악원에서 로시니의 후배이며, 처음에는 로시니의 모방에 그치고 있었으나, 로시니가 오페라 창작의 붓을 놓은 뒤부터 두각을 나타내게 되었다. 아버지의 의향에 반하여 음악가를 지망하였기 때문에 생활을 위해 군에 입대하였고, 군무의 틈을 타 오페라 작곡에 힘썼다. 1823년 25세로 제대, 오페라 작곡가로서 입신하여 이탈리아 각지에서 해마다 새 작품을 발표하여 점차 지위를 굳혔다. 로시니 이상으로 속필이며, 로시니가 &lt;세비야의 이발사&gt;를 쓰는 데 13일간이나 걸렸다니 정말 게으름쟁이라고 했다는 이야기가 전해지고 있다.
1830년대에 들어서 기법은 원숙하여 오페라 부파로는 &lt;사랑의 묘약&gt;(1832), &lt;연대의 딸&gt;(1840), &lt;돈 파스콸레&gt;(1843) 등을 내놓았고 한편 오페라 세리아로는 &lt;루크레치아 보르지아&gt;(1834), &lt;람메르무어의 루치아&gt;(1835) 등을 남겼다. 빈이나 파리에서도 활약했지만 1845년경부터 신경성 마비로 고향인 베르가모로 돌아와 1848년 4월 8일 50세로 세상을 떠났다. 도니체티의 오페라는 명가수가 배출된 시대에 작곡되었기 때문에 성악의 기교를 과시하고 있는 것이 눈에 띄며 그것은 예컨대 &lt;루치아&gt;의 유명한 &lt;광란의 장&gt;에서 전형을 볼 수가 있다. 한편 &lt;사랑의 묘약&gt;에서 보는 바와 같이 유려 감미로운 멜로디의 창작에도 뛰어났다. 어쨌든 도니체티의 궁극적 목적은 가수의 아름다운 소리를 어떻게 발휘하느냐 하는 방법의 탐구에 있었다.
작품.
75개의 오페라, 16개의 교향곡, 19개의 현악 사중주, 193개의 노래, 45개의 듀엣, 3개의 오라토리오, 기악 협주곡, 소나타, 기타 실내악 등의 작품을 작곡했다.
조아키노 로시니

조아키노 안토니오 로시니(, , 1792년 2월 29일 ~ 1868년 11월 13일)는 가에타노 도니체티, 빈첸초 벨리니와 더불어 19세기 전반의 이탈리아 오페라 무대를 화려하게 장식하며 벨칸토 낭만주의의 빛나는 예술성을 꽃피운 이탈리아의 작곡가다. 멜로디의 구성에서는 그 누구도 쉽게 비교되기 어려울 정도의 뛰어난 천재성을 선보였다.
일대기.
로시니는 이탈리아의 페사로에서 관악기 주자 아버지와 소프라노 어머니에게서 태어나, 14세인 1806년에 첫 오페라 《테메트리오와 폴리비오》를 작곡했다. 4년 후인 1810년에 단막의 오페라 부파인 《결혼 보증서》를 완성하여 베니스에서 초연했다. 이 곡의 성공으로 그는 단숨에 유명 오페라 작곡가로 등장했다. 이때부터 37세가 되던 1829년까지의 20년 동안 그는 수많은 오페라를 무대에 올렸다.
엄청난 다작가였던 로시니는 1812년 한 해 동안 《행복한 착각》, 《바빌로니아의 키로스, 또는 벨사자르의 몰락》, 《비단 사다리》, 《시금석》, 《도둑의 찬스》 등을 작곡하였다. 24세인 1816년에 작곡한 대표작 《세비야의 이발사》는 단 13일 만에 작곡되었다 한다. 1813년에 《탄크레디》, 《알제리의 이탈리아 여인》 등을 작곡하면서 로시니의 명성은 이탈리아를 벗어나 유럽 대륙으로 퍼져나갔다.
1817년에는 《신데렐라 》, 《도둑까치》가, 1818년엔 《이집트의 모세 》가, 1819년엔 &lt;호수의 여인&gt;이 쏟아져 나왔다. 그 대부분은 오페라 부파였으나 《호수의 여인》과 《》같은 오페라 세리아도 있었다. 1825년의 《랭스 여행》, 1826년의 《코린트의 포위》, 1827년의 《모세와 파라오》, 1828년의 《오리 백작》으로 새로운 오페라를 이어갔던 로시니는 1829년에 《빌헬름 텔 》을 작곡한 후 갑자기 오페라를 그만두었다. 따라서 불과 37세의 나이에 완성한 《빌헬름 텔 》이 그의 마지막 오페라로 자리하게 되었다. 이후 그는 37년을 더 살았지만 오페라는 단 한 편도 쓰지 않았다.
이처럼 오페라 작곡을 그만두게 된 이유에 대해 로시니오페라 작곡보다 먹는 일이 더욱 즐겁기 때문이라는 식으로 농담했는데, 실제 이유는 자신의 작품을 노래할 성악가가 없었기 때문이라 여겨지고 있다. 그의 오페라는 부인 을 비롯하여, 안드레아 노자리, 조반니 다비드 등대의 주요 성악가에 맞춰 작곡되었다. 이들은 모두 전통적인 벨칸토 창법을 익힌 성악가들이었으나, 다음 세대의 작곡가들과 성악가들이 벨칸토 창법을 멀리하게 되었기에, 결국 로시니는 오페라 무대를 떠나게 되었을 것이라 추측되고 있다.
오페라 작곡을 그만둔 뒤에도 종교음악과 가곡, 실내악곡 등을 틈틈이 썼으며 이 시기의 대표작으로 성가곡 《》가 있다. 사교계의 유명인사로 스페인의 거부였던 돈 바렐라(Don Varela. 17??~1837)는 막대한 액수를 제시하며 로시니에게 이 곡의 작곡을 의뢰했는데 전성기 때만큼 빠른 속도로 작곡을 할 수 없었던 로시니는 그의 재촉에 동료 작곡가 에게 뒷부분의 작곡을 맡겼다. 로시니와 타돌리니가 만든 곡은 로시니의 이름으로 발표되었고 발표의 9년 뒤, 그리고 돈 바렐라의 사후 4년 뒤인 1841년 악보의 출판에 앞서 로시니는 타돌리니가 썼던 부분을 다시 작곡하여 발표했다. 《》는 1842년 파리에서 초연되어 엄청난 성공을 거두었고 그 해에만 30여개 도시에서 연주되었다.
로시니의 작품 목록.
만년의 과오.
Péchés de vieillesse
List and text of the songs on the website of the "German Rossini Society"
외부 링크.
로시니의 생애 소개와 작품 목록 sound.co.kr
자코모 푸치니

자코모 푸치니(, 1858년 12월 22일 ~ 1924년 11월 29일)는 이탈리아의 오페라 작곡가이다. 주세페 베르디 이후 이탈리아가 낳은 최대의 오페라 작곡가로서 세계적인 명성을 보유하고 있으며 대표작으로 라 보엠, 토스카, 나비 부인 등이 있다. 푸치니의 오페라 중 일부 아리아 - 잔니 스키키에서 “오 사랑하는 나의 아버지()”와 투란도트에서 “공주는 잠 못이루고()”등 - 는 널리 알려져 있다. 그는 주세페 베르디의 후계자로서, 독일 오페라와 이탈리아 오페라 기법 둘 다 성공적으로 사용한 작곡가 중 하나로 평가된다.
생애.
초기.
푸치니는 이탈리아 토스카나 지방의 루카에서 5대를 걸쳐 음악적 배경을 가진 집안에서 태어났다. 대대로 음악을 직업으로 하는 가계에서 태어났으나 소년 시절은 특별한 음악적 재능을 보인 일도 없었고 학교 성적도 그다지 좋은 편이 아니었다. 6세 때 아버지를 잃어 고생을 많이 하였다. 오르간과 피아노를 배워 오르간 경연대회에서 1등을 하기도 하였다. 그리고 레스토랑에서 피아노를 연주하며 돈을 벌기도 하였다. 피사에서 본 베르디의 &lt;아이다&gt;에 감격하여 오페라 작곡가가 될 것을 결심하여 어머니와 집안의 도움을 받아 1880년 23세 때 바라던 밀라노 음악학원에 입학하여 폰키엘리와 그밖의 스승에게 배웠다. 마스카니와 공동생활을 하면서 고학을 이어갔고 1883년 26세에 밀라노 음악원을 졸업하였다. 푸치니의 악재를 인정한 폰키엘리의 도움으로 졸업한 다음해 오페라 처녀작을 발표하여 호평을 받았다. 이 덕분에 밀라노의 저명한 음악출판사 리코르디와 계약이 성립되어 후에 리코르디는 푸치니 작품 보급에 큰 역할을 하게 되었다.
그러나 두번째 오페라 작곡 중에 어머니와 동생을 사별하는 불행으로 겨우 완성된 작품이 밀라노 스칼라 극장에서 상연되었지만 완전 실패로 끝났다. 푸치니가 오페라 작곡가로서의 지위를 결정적으로 확립한 것은 아베 프레보의 원작에 따른 &lt;마농 레스코&gt;이다. 1895년의 초연은 대성공이어서 이 한 작품으로 푸치니는 비약적인 진보를 보였다. 당시 그의 나이 38세로 일류 작곡가로서는 결코 빠르다고 할 수 없지만 그 창작의 기본적인 스타일을 확립하고부터의 향상은 참으로 눈부신 것이었다. 이리하여 푸치니는 곧 명작시대를 맞이하게 된다.
명작 시대는 1896년의 &lt;라 보엠&gt;에서 시작된다. 파리에서 생활하는 가난한 예술가 지망생들을 그린 이 오페라 속에 당시의 청중은 푸치니가 서민에 대해서 품고 있는 따뜻한 마음가짐을 알아차리고, 더욱이 그의 특유한 애수감을 띤 매력적인 선율미를 인정, 푸치니의 작품에 많은 기대를 갖게 되었다. 말하자면 베르디의 오페라가 정신적인 것을 청중들에게 요구하는 데 반해, 푸치니의 것은 한층 쉽게 작품 속으로 용해되는 오락적인 요소가 강하게 풍긴다. 베르디의 만년을 맞이하여 이탈리아의 청중은 푸치니에게서 베르디에 이어지는 오페라 명곡을 볼 수 있게 되었다.
&lt;라 보엠&gt;에 이어 푸치니는 &lt;토스카&gt;(1900), &lt;나비부인&gt;(1904), &lt;서부의 아가씨&gt;(1910) 등의 대표작을 발표하였다. &lt;토스카&gt;와 &lt;나비부인&gt;의 초연은 불행히도 대실패였으나, 해가 갈수록 푸치니의 의도를 이해할 수 있게 되어 각국의 가극장에서 다투어 상연하기에 이르렀다. 한편 &lt;서부의 아가씨&gt;는 진귀하게도 개척시대의 미국 서부에서 취재한 오페라로서, 미국에서 초연되었을 때는 호평을 받았으나 지금에 와서는 구성에 다소 난점이 있다 하여 상연되는 기회가 비교적 적다. 이들 오페라의 주역은 대부분 서민이며, 게다가 여주인공은 청중의 동정을 끌기 쉽도록 비운박행(悲運薄幸)한 인물로서 설정했다. 그뿐 아니라 비극의 여주인공에게는 서정적·감상적인 명멜로디의 많은 곡이 주어져 이런 것이 하나가 되어 푸치니의 인기를 뒷받침하고 있다.
1918년 61세를 목전에 두고 푸치니는 각각 1막으로 된 3부작의 오페라 &lt;외투&gt;, &lt;수녀 안젤리카&gt;, &lt;잔니 스키키&gt;를 발표, 여전히 쇠퇴할 줄 모르는 필치를 보였다. 또 중국의 전설을 주제로 한 &lt;투란도트&gt;에 착수했으나 인후암 때문에 66세 생일을 맞기 직전 1924년 11월 29일 수술 때문에 와 있던 브뤼셀에서 심장마비로 향년 67세를 일기로 사망했다. 미완성작인 &lt;투란도트&gt;는 푸치니와 알고 지낸 밀라노 음악원 동기후배(푸치니는 생전에 제자를 둔 적이 없다. 말이 전해지다 제자로 와전된 것이다) 프란코 알파노의 손에 의하여 완성되어 생전에 푸치니와 친교가 있던 명지휘자 토스카니니의 지휘로 밀라노 스칼라 극장에서 초연되었다.
음악.
비록 푸치니는 주로 오페라 작품으로 유명하지만, 관현악곡과 성가곡, 실내악, 반주가 있는 노래 등도 작곡하였다.
클로드 드뷔시

클로드 드뷔시(, 1862년 8월 22일 ~ 1918년 3월 25일)는 프랑스 인상주의 음악의 대표적인 작곡가다.
그의 주요 작품으로는 목신의 오후에의 전주곡, 바다, 피아노 전주곡, 영상 1, 2집, 어린이 차지, 오페라 펠레아스와 멜리장드 모음곡&lt;베르가마스크&gt; 중 달빛 등이 있다.
생애.
클로드 드뷔시는 1862년 일드프랑스 이블린 주 생제르맹앙레에서 다섯 남매 중 첫째로 태어났다. 아버지는 도자기 가게 주인이었고, 어머니는 재봉사였다. 그는 7세 때 그보다 나이가 많은 체루티라는 이름의 이탈리아 아이와 함께 피아노를 배우기 시작했다. 드뷔시의 레슨비는 그의 아주머니(aunt)가 지불했었다. 1871년에 수줍고 겁많은 소년 드뷔시는 마리 모테 드 플레비유(Marie Mauté de Fleurville) 부인에게 주목받았다.
자신의 재능을 확실하게 보여준 덕분에, 1872년 11살의 나이로 드뷔시는 파리 음악원에 입학하였고, 1872년부터 1884년까지 세자르 프랑크, 에르네스트 기로()과 함께 공부하였다. 재학 중에 러시아 음악과 무소르그스키의 작품을 접한 것이 이후의 작품에 크게 영향을 주었다.
1883년, 칸타타 《전투사(Le Gladiateur)》로 로마 대상(Prix de Rome) 2등상을, 이듬해인 1884년, 역시 칸타타 형식의 《탕자(L' Enfant Prodigue)》로 1등상을 수상하였다. 수상 이후 1887년, 말라르메의 살롱에 출입하였다. 이때 상징파 시인 및 인상파 화가와의 접촉에 의해 차츰 인상주의 음악에의 의식이 깊어졌다. 말라르메의 시에 의한 《목신의 오후에의 전주곡》으로 그의 인상파풍의 작품 경향은 확정되었다. 오페라 《펠레아스와 멜리장드》에서는 반 바그너적 성격이 더욱 뚜렷해졌다.
1899년 10월 19일 로잘리 텍시에(Rosalie Texier)와 결혼했지만 1904년 엠마 바르닥(Emma Bardec)과 사랑에 빠져 아내를 버리고 엠마 바르닥과 결혼하였다. 이후 드뷔시와 엠마 바르닥 사이에서 딸 클로드-엠마(Claude-Emma)가 태어나게 된다. 드뷔시는 1908년 딸인 클로드-엠마에게 피아노 소품인 어린이 차지를 헌정한다.
제1차 세계대전 말인 1918년 3월 25일 오후 10시, 독일군의 폭격이 한창인 시기에 드뷔시는 파리에서 10년 동안 고통 받아왔던 암으로 사망하였다. 그의 장례식은 3월 28일에 거행되었고 페르 라셰즈 묘지에 매장되었다가 후에 지금의 파리 묘지로 이장되었다.
작품.
초기 작품, 1879–1892.
드뷔시의 음악적 발전은 더뎠으며 학생으로서 그는 보수적인 교훈을 따르는 음악원 작품을 작곡할 만큼 능숙했다. 그의 초기 멜로디는 그의 후기 작품보다 성격이 더 기교적이며, 무언의 "발성" 이 광범위하다. "Ariettes oubliees" (1885–1887) 이후로 그는 보다 절제된 스타일을 개발했다. 드뷔시는 자신의 개인 스타일을 발전시켰다. 이 시기의 그의 음악 대부분은 "베르가마스크 모음곡" 같이 소규모다.
중기 작품, 1893–1905.
드뷔시 시대 이후의 음악가들은 "목신의 오후에의 전주곡"(1894)을 그의 첫 관현악 걸작으로 여겼다. 드뷔시가 가장 잘 알려진 대부분의 주요 작품은 1890년대 중반에서 1900년대 중반 사이에 쓰여졌다. 현악 4중주 (1893), "펠리아스와 멜리장드" (1893-1902), "오케스트라를 위한 녹턴" (1899), "바다" (1903-1905)가 있다.
"판화"(1903)는 오음음계 구조에서 가믈란의 반향을 더하여 이국적인 장소에 대한 인상을 준다. 드뷔시는 베토벤 이후로 전통적인 교향곡 형식이 형식적이고 반복적이며 쓸모없게 되었다고 믿었다. 그 영향은 "바다" (1905)에서 찾아볼 수 있습니다. 이것은 준 교향곡 형식을 사용하며, 세자르 프랑크 방식의 순환 주제를 가진 거대한 소나타 형식의 악장을 구성하는 세 부분이다.
후기 작품, 1906–1917.
후기 오케스트라 작품 중에서 "영상"(1905-1912)이 "유희" (1913)보다 더 잘 알려져 있다. 전자는 "녹턴" 과 "바다"에서 확립된 3부 형식을 따르지만, 영국과 프랑스의 전통적인 민요를 사용하고 중심 악장인 "Ibéria"를 바깥 악장보다 훨씬 길게 만들고 세 부분으로 세분한다는 점에서 차이가 있다. 모두 스페인 생활의 장면에서 영감을 받았다.
후기 피아노 작품 중에는 광범위한 주제를 묘사하는 짧은 작품인 "전주곡" (1909~10, 1911~13) 두 권이 있다. 피아노를 위한 "연습곡"(1915)은 의견이 분분하다. 1914년 드뷔시는 다양한 악기를 위한 6개의 소나타로 구성된 계획된 세트 작업을 시작했다. 그의 치명적인 병으로 세트를 완성할 수 없었지만 첼로와 피아노(1915), 플루트, 비올라와 하프(1915), 바이올린과 피아노(1917 – 그의 마지막 완성 작품)는 모두 간결한 3악장 작품으로, 그의 다른 후기 작품들보다 본질적으로 온음계가 더 강하다.
클라우디오 몬테베르디

클라우디오 몬테베르디(Claudio Monteverdi, 1567년 5월 15일 ~ 1643년 11월 29일)는 이탈리아의 작곡가, 바이올리니스트, 가수이다.
몬테베르디의 작품은 르네상스와 바로크 음악의 과도기에 놓여있다. 그의 작품은 그 두시기의 범주로 분류될 수 있으며, 스타일의 변화에 변화를 가져온 가장 중요한 혁명적인 인물로 여겨진다. 몬테베르디는 가장 최초로 드라마적으로 실용가능한 오페라인 《오르페오》를 작곡했으며, 그 작품은 그에게 한평생 명예를 드높이게 되었다.
일대기와 작품.
몬테베르디는 이탈리아 북쪽 지방인 크레모나의 의사 집안에서 태어났다. 몬테베르디란 이름은 이탈리어로 '초록빛 산'을 뜻한다. 유년시절 크레모나 성당의 maestro di cappella인 마르크 안토니오 인게그네리에게서 배우게 된다. 그곳 성당 성가대에서 기록이 없는 것을 봐선, 음악 레슨은 아마도 개인 교습이라 생각된다.
16세에 &lt;교회용 합창곡집&gt;을 발표하였다. 1590년부터 만토바 공(公) 빈첸초 1세 아래서 궁정 음악가로서 약 20년 동안을 지냈다. 가곡 &lt;오르페오&gt;와 &lt;아리안나&gt;를 작곡하여 명성을 떨쳤다. 1613년 당시 이탈리아 음악가 최고의 영예인 베네치아의 산마르코 성당의 악장이 되어 교회 음악의 개량 등에 힘을 쏟았다. 1637년 베네치아에 세계 최초의 공중 가극장이 개관되자, 가극·발레 음악을 발표하여 가극의 창시자로 불리게 되었다.
작곡.
몬테베르디는 적어도 18개의 오페라를 작곡하였으며, 그 중 오직 오르페오, 포페아의 대관식, 율리우스의 귀환과 그의 두 번째 오페라인 l'Arianna의 유명한 아리아인 "Lamento"만이 현존한다.
기타 세속적이거나 성가곡들
장필리프 라모

장-필리프 라모(, 1683년 9월 25일 ~ 1764년 9월 12일)는 프랑스의 작곡가이다. 그는 후기 바로크를 대표하는 이론가이기도 하며, 프랑스의 국민적 오페라, 발레 양식을 더욱 발전시켰으며 음악이론가로서 근대화성학의 기초를 확립했다.
일대기와 작품.
프랑스 디종에서 태어난 장-필리프 라모는 디종교회의 오르간 연주자인 아버지 밑에서 음악을 배웠다. 일찍부터 하프시코드와 오르간 연주자로 활약하였으며, 1706년 &lt;클라브생곡집 제1권&gt;을 출판하였다. 1715년에는 리용에서 대성당의 오르간 연주자가 되었으며, 여기에서 유명한 &lt;화성론-Traize de l'harmonie&gt;의 저술을 시작하고 1722년 파리에서 출판하여 세상의 주목을 끌기 시작했다.
1723년부터 파리에서 거주하면서부터는 극장에 내놓을 작품을 쓰기 시작하였으며 &lt;클라브생 제2권&gt;을 출간하여 호평을 받았다.
만년에는 프랑스의 악단을 통솔하는 궁정실내악작곡가가 되었고, 죽기 직전에 귀족으로 봉해졌는데 이 때에는 그의 명성이 점차로 높아져 1739년 걸작 &lt;다르다누스-Dardanus&gt;가 공연되고 있었다. 라모는 이론가 및 작곡가로서 역사상의 중대한 인물이라고 할 수 있다.
그는 &lt;화성론&gt;의 발표이후 화음의 전위음악에 대한 이론으로 논란의 대상이 되기도 했으나 현대 기능화성법 발전의 토대를 마련하는 주춧돌이 되었다 J.S.바흐와 더불어 12평균율을 적극적으로 주장한 최초의 대가였다. 프랑스 궁정 오페라의 옹호자로서의 그는 륄리의 방법을 더욱 발전시켜서 이탈리아 오페라의 선율주의. 성악중심주의에 대항하여 후일의 글루크와 더욱이 바그너의 오페라 개혁에 선도적인 역할을 한 것으로 볼 수 있다. 기악작곡가로서의 그는 F.쿠프랭과 함께 표제적 경향의 모음곡을 다수 작곡하였는데 이 곡들은 오늘날 연주회 레퍼터리에 널리 애용되고 있다. 이들은 쿠프랭의 선율성과 장식인 세련보다도 더욱 근대적인, 힘찬 합리적인 화성의 표현을 가지고 있으며, J.S.바흐 등 많은 음악가들에게도 큰 영향을 주었다. 발레, 오페라 분야에서는 J. B. 륄리에 의해 기초가 확립된 프랑스의 국민적 오페라-발레양식을 더욱 발전시켜, 음악적으로 보다 우월하게 만드는 데 공헌하였다.
그는 바흐나 헨델과 더불어 후기 바로크를 대표하기에 충분하나 프랑스적인 특성과 그의 작품을 계몽하기에 부족했던 프랑스악파로 인해 프랑스 밖으로 그의 작품들이 전해지지 못했다. 독일의 지휘자 아르투르 니키쉬는 만일 “그가 독일인었다면 바흐보다도 더욱 위대한 음악가로 인정받았을 것이다”라고 말했다. 대표적인 오페라로는 라모의 데뷔작인 서정 비극인 《이폴리트와 아리시》(Hippolyte et Arici)와 오페라-발레인《우아한 인도의 나라들》(Les Indes galantes)이 있다. 주요 저서로는화성론(Traize de l'harmonie, 1722년)이 있다.
작품 목록.
저서.
라모의 &lt;클라리넷 모음곡 마장조&gt; 중 탕부랭 (tambourine)이라는 작품은 &lt; 우박은 춤춘다&gt;라는 제목의 동요로 우리나라에 알려졌다.
세르게이 프로코피예프

세르게이 세르게예비치 프로코피예프(, 1891년 4월 27일 ~ 1953년 3월 5일)는 우크라이나의 작곡가이다.
손촙카 마을(현재 우크라이나지역)에서 농업 엔지니어인 아버지와 피아니스트인 어머니 사이에서 독자로 태어났다. 프로코피예프는 이미 5살의 나이에 특출한 음악적 재능을 보였으며, 6살 때는 체스를 배웠다. 음악과 마찬가지로 체스는 프로코피예프 일생 동안 열중하였으며, 그 당시 세계 챔피언들과 견줄 정도로 충분한 실력을 갖추었다.
1902년에 이르러 프로코피예프는 작곡에 있어서 개인적인 레슨을 받기 시작하였으며, 혁신적인 작품을 이미 작곡하였다.
1953년 3월 5일 사망하였지만, 소비에트 연방 정치인이자 국가원수였던 이오시프 스탈린(ИОСИФ СТАЛИН)의 사망과 겹쳐서 아무도 그의 사망을 알지 못하였다.
크리스토프 빌리발트 글루크

크리스토프 빌리발트 글루크(Christoph Willibald Gluck, 1714년 7월 2일 ~ 1787년 11월 15일)은 독일의 작곡가로 고전주의 시대에 중요한 작곡가 중 하나이며, 특히 〈오르페오와 에우리디체〉로 유명하다.
그는 후원자였던 프랑스의 왕비인 마리 앙트와네트의 음악 교사로서도 유명하다. 일부에서는 글루크를 적어도 오페라에선 로코코와 고전주의 시대의 음악의 아버지로 여긴다. 글루크의 드라마적이지 못한 요소는 모두 배제한 오페라 개혁은 음악의 역사에서 큰 전환점이었다.
일생.
글루크의 아버지는 체코 보헤미아의 여러 지방에서 귀족의 삼림관(森林官)으로 근무했던 사람으로, 따라서 그의 소년시절은 식구들과 함께 여기저기로 거처를 옮기는 생활이 계속되었다. 17세경, 아버지의 반대를 뿌리치고 집을 나와 프라하로 가서, 프라하 대학의 철학과에 적을 둠과 동시에 음악활동도 시작하였다.
1736년, 빈에서 로브코비츠공(公)의 실내악 연주자가 되어 그 곳에서 이탈리아 오페라를 많이 들을 기회를 얻었으며, 또한 다음해 이탈리아에서 교회음악 및 전고전파의 기악작곡가로서 유명했던 삼마르티니(G.B.Samartini, 1700-1775)에게서 가르침을 받아 최초의 오페라 &lt;아르타세르세(Artaserse)&gt;를 발표한 이후 이탈리아 오페라 작곡에 의욕을 갖게 되었다. 그 후 글루크의 오페라는 평판이 좋아져, 밀라노, 베네치아, 크레마, 토리노 등 이탈리아의 여러 도시에서 1744년(30세)까지 오페라 8곡, 파스팃쵸 2곡을 계속 발표하였다. 1746년, 런던으로 가서 오페라 2곡을 작곡하였으나, 공교롭게도 영국에 내란이 일어났기 때문에 어느 곡도 평판을 얻지 못하였다. 다음해 독일에 가서 드레스덴 근교의 비르니츠에서 오페라 한 곡을 상연하고, 이 기회에 밍고티의 오페라 순회공연단에 참가하여 유럽 각지를 순회 연주하였다. 1750년(36세) 빈의 거상(巨商) 딸인 마리안네와 결혼하였는데, 두 사람은 일생 행복한 결혼생활을 하였다.
1752년부터는 빈을 중심으로 활약하여 그 무렵부터 프랑스 오페라 코미크의 영향을 받은 작품을 남겼다. 1761년부터는 대본작가 칼차비지(Ranieri Calzabigi)와 협력하여 &lt;오르페오와 에우리디체&gt;, &lt;알체스테(Alceste)&gt; 등을 작곡하였으나 이탈리아의 오페라 부파의 인기에 눌려 별로 호평을 받지 못하였다. 오페라 작곡가로서의 글루크의 최후 무대는 파리였다. 1772년, 프랑스 대사의 권고에 의해 프랑스 오페라를 작곡할 것을 결심하고, 1774년 &lt;타우리스의 이피게네이아&gt;가 파리에서 대성공을 거두고 프랑스 오페라풍으로 제작한 &lt;오르페오와 에우리디체&gt; 등이 그 뒤를 이었다. 당시 파리 오페라계에는 글루크를 미는 프랑스파와 피치니의 이탈리아파 사이에 대논쟁이 일어나 두 사람은 &lt;타우리스의 이피게네이아&gt;를 작곡하여 실력을 겨루었으나 결국 글루크의 실력이 인정받기에 이르렀다. 그 후 파리를 떠나 빈으로 돌아와서 은퇴와 다름없는 생활을 하다가, 1787년 빈에서 73세의 일생을 마쳤다.
글루크의 가극개혁.
1769년에 빈에서 출판된 &lt;알체스테&gt;의 악보에는 글루크 오페라에 대한 새로운 이상이 명백히 기록되어 있다. 여기서 그는 "시는 음악표현의 기초가 되며 음악은 시에 종속한다. 아리아와 레치타티보의 구분이 없어야 한다. 가수의 기교 과시나 필요 이상의 음악적 장식을 가능한 한 배제하여 단순한 기법을 쓴다. 악기는 막의 상황에 따라 알맞게 선택되어야 한다. 서곡을 극 전체의 분위기와 밀접하게 관계지어야 한다. 합창, 춤, 무대장면, 무대효과 등은 극적인 명확함을 위해 통일성을 갖게 해야 한다." 등을 강조하고 있다. 글루크는 이처럼 이탈리아 오페라, 프랑스 오페라, 독일 오페라 등이 지니는 각 양식을 융합하여, 가수에 편중하는 오페라에서 '음악을 대본에 봉사케 하는 오페라'로의 개혁을 이룩하였다.
다크 초콜릿

다크 초콜릿()은 초콜릿의 일종으로, 우유가 들어가지 않고 코코아 가루, 코코아 버터, 설탕을 함유한 형태의 초콜릿이다. 카카오가 많이 함유되어 있어 다른 초콜릿들보다 비교적 쓰다. 다크 초콜릿에는 폴리페놀, 카테킨, 플라보노이드 등의 항산화 물질이 녹차나 와인보다 많이 들어 있다.
카카오 버터

카카오 버터()은 카카오 매스에서 뽑아내는 지방질이다. 코코아 버터(Cocoa butter) 또는 카카오 기름(Theobroma oil)이라고도 하는데 코코아는 카카오에서 얻은 가공품 가운데 하나로 이것과는 다른 제품이므로 카카오 버터가 맞는 표기이다. 참고로 Theobroma는 코코아 나무를 칭한다. 카카오 버터는 체온보다 바로 아래 온도에서 녹는다.
추출 방법.
카카오콩을 발효하고 건조한다. 콩을 볶고 껍질을 분리하여 카카오닙스가 제작이 된다. 54-58%의 카카오닙스가 카카오 버터이다. 카카오 닙스는 갈아서 카카오 매스로 만든다. 이 때 나오는 카카오 매스를 보통 코코아라고 부른다. 카카오 매스를 압착해서 카카오 버터와 무지방 카카오 고형물로 분리한다.
특성.
카카오 버터는 가장 안정적인 기름 중의 하나로 알려져 있다. 카카오 버터의 녹는점은 34~38°C 가량으로 상온에서 고형 초콜릿의 형태가 유지된다. 카카오 버터에는 자연적인 산화방지제가 들어 있어서 산패를 막아주므로 2~5년 정도 장기 보관이 가능하다.
사용 용도.
주된 용도는 초콜릿 제작(화이트 초콜릿, 밀크 초콜릿, 다크 초콜릿)이다. 산패를 막아주기 때문에 음식이 아닌 다른 용도로도 많이 이용이 된다. 부드러운 향과 감촉으로 로션이나 비누 등의 화장품 재료로도 쓰이고 있다. 카카오 버터는 향이 강해서 다른 음식의 강한 맛과 향을 제어하는데 사용한다.
대체 유지.
카카오 버터는 버터 중에 비싼 편에 속한다. 그러기에 준초콜릿을 제작하기 위해서 대체제가 제작되었다. 보통 대체제는 코코넛유, 팜유, 대두유 등이 사용된다. 미국에서는 100% 카카오 버터가 들어가지 않으면 초콜릿이라는 상품명을 쓰지 못한다. EU에서도 대체 유지 사용을 5%까지만 허용한다. 대한민국의 식품공전에서는 카카오 매스 및 카카오 버터의 함량이 적은 초콜릿을 '준초콜릿'으로 분류하는데, 이 경우 카카오 버터가 들어가지 않기도 한다. 대신에 첨가되는 것은 주로 콩기름(대두유)이다. 화이트 초콜릿은 카카오에서 뽑아내는 물질 중 오직 카카오 버터만이 들어가는 것을 가리키는데, 일부의 화이트 초콜릿맛이라 이름 붙은 제품에는 초콜릿향만 첨가한 채 대두유만 사용한 경우도 있다(제품유형을 보면 초콜릿으로 분류되지 않는다.).
2015 (기업)

2015 Inc.는 오클라호마주 털사를 거점으로 1997년에 설립된 컴퓨터·비디오 게임 개발사이다. "메달 오브 아너:얼라이드 어썰트"를 제작한 회사로 알려져 있다.
소개.
신의 확장팩인 '을 제작하였던 경력을 계기로 일렉트로닉 아츠로부터 의 제작 외주를 받았으며, 그 계기로 회사의 이름을 알렸다. 그 후, 차기작에 대한 다툼이 있었다. 계속해서 제2차 세계 대전을 배경으로 한 게임을 만들자는 의견과 다른 시대를 배경으로 한 게임을 제작하자는 의견으로 부딪혔고, 두 의견이 좁혀지지 않자, 결국 제2차 세계 대전 게임의 제작을 지지하던 인원들은 퇴사하여 인피니티 워드"'란 회사를 차렸다. 그리고 남은 파는 인원을 보충하여 베트남 전쟁을 배경으로 한 "맨 오브 벨러"를 제작하였다.
스웨덴어 사용 핀란드인

스웨덴어를 사용하는 핀란드인(, , )은 핀란드에서 언어적 소수를 이루고 있다. 방언들과 표준언어 모두 핀란드 스웨덴어라고 불리며, 모두 스웨덴에서 사용하는 방언들과 서로 뜻을 주고받을 수 있다.
스웨덴어는 약 26만 5천 명이 핀란드 본토에서, 2만 5천명이 올란드 제도에서 사용하고 있으며 모두 합해 전체 인구의 약 5.5%에 이른다.
풀잠자리과

풀잠자리과는 풀잠자리목 풀잠자리과의 곤충을 말한다. 풀잠자리가 풀잠자리과에 속한다.
생태.
풀잠자리는 여름에 볼 수 있는 녹색의 곤충으로 진딧물을 잡아먹는다. 애벌레도 진딧물의 천적으로 진딧물의 체액을 빨아먹은 뒤 그 껍데기를 위장을 위해 몸에 붙인다. 그래서 미국과 한국에서는 풀잠자리를 진딧물 소탕을 위한 천적상품으로 판매하기도 한다. 간혹 알을 불교에서 말하는 설화속의 꽃 우담바라로 혼동하기도 한다.
이장명

이장명(1957년~2021년 7월 24일, 부산 출생)은 대한민국의 로봇공학자이다. 전 부산대학교 전자공학과 교수이다. 서울대학교 전자공학과를 졸업한 후, 미국 USC에서 전자공학 박사 학위를 받았다.1993년 처음 문을 연 지능로봇연구실을 이끌며 국내 지능로봇 연구를 개척하였다. 원격 수술용 로봇 기반연구에서부터 로봇 위치인식 센서시스템, 이송로봇, 양팔로봇 등 다양한 로봇 연구를 선도하였다. 수많은 제자육성과 함께 국내외 252편의 논문을 발표하였고, 저서로는 제어시스템 공학, 로봇공학 개론과 80C196KC를 이용한 제어시스템 설계, 디지털 제어 등이 있다.
&lt;br&gt;
1999년에는 제1회 지능로봇대회에서 '모바일로봇'으로 대상을 차지했으며, 2002년 부산에서 로봇월드컵, 2004년 로봇축구 전국 대회를 개최하는 등 로봇문화 확산에도 앞장섰다. 2010년 로봇학회를 이끌며 우리나라 로봇산업 경쟁력 강화와 발전, 로봇 인재 양성 등에 크게 기여하였다. 이러한 로봇계의 큰 업적을 인정받아 2015년 로봇산업협회가 주관하는 대한민국 로봇대상 시상식에서 로봇인 최고의 영예인 대통령상을 수상하였다. 2021년 7월24일 산행중 심근경색으로 쓰러져 응급실 이송도중 사망하였다.
국도 제99호선 (미국)

국도 제99호선(U.S. Route 99)은 미국 캘리포니아주 (멕시코-미국 국경)에서 워싱턴주 블레인까지 이르는 미국의 일반 국도로, 총 연장은 2,600 km이다. 그러나 이 국도는 1926년 11월 11일 정식으로 지정된 이래, 1972년 주간고속도로 제5호선으로 대체할 때까지 존재한 국도이다. 그래서 골든스테이트 하이웨이 또는 캘리포니아의 메인 스트리트 등으로도 알려져 온 US 99는 1930년대부터 더스트볼 이민자 농장 노동자들이 해당 주를 횡단하고 있는 주요 길목이기도 한다. 현재는 캘리포니아주도 제99호선, 오리건주도 제99호선, 오리건주도 제99W호선, 오리건주도 제99E호선 그리고 워싱턴주도 제99호선 등이 US 99의 일부를 대체하고 있다. 또한 워싱턴주에서 미국-캐나다 국경을 건너 브리티시컬럼비아주도 제99호선과도 직접 연결되어 있다.
통과하는 도로.
※ 1972년 폐지 이전 당시의 기준으로 적용한다.
특별 도로.
US 99에는 특별도로가 2개 이상의 노선이 있다. 캘리포니아주와 오리건주에는 US 99W와 US 99E로 나뉘며, 워싱턴주에는 US 99 ALT.라는 별도의 대체 도로가 존재하게 된다.
관련 유산.
U.S. 99의 여정으로는 가 지어진 시인 "Night Highway 99"에서 강조되어 있다. 또, 세가의 비디오 게임인 소닉 어드밴스 3에는 "Route 99"라는 제목의 구역이 있지만 거의 우연의 일치일 수도 있다. 
또한 US 99는 에 의해 확인했던 픽사의 영화인 에 실릴 예정이었으나, 실질적으로는 이 내용이 없던 일로 돌아갔다.
집단생물학

집단생물학(集團生物學, )이란 용어는 다음과 같이 여러 가지 의미로 사용되었다.
1971년에 에드워드 O. 윌슨 등은 집단유전학, 군집생태학, 개체군 동태론에 수학적 모델을 적용하는 의미에서 이 용어를 사용했다. 앨런 헤이스팅스는 1997년에 출간된 개체군 동태론에 사용된 수학에 관한 그의 저서 제목으로 집단생물학이란 용어를 사용했다. 집단생물학이란 용어는 2010년대 후반에 캘리포니아 대학교 데이비스에 개설된 과정에도 사용되었으며, 이는 생태학과 진화생물학 분야를 결합한 학제간 분야로 설명된다. 이 과정에는 수학, 통계학, 생태학, 유전학 및 계통학이 포함된다. 수많은 유형의 생물들이 집단생물학에서 연구된다.
《이론 집단생물학》(Theoretical Population Biology) 저널이 출된되었다.
아제르바이잔의 인구

다음은 아제르바이잔의 인구에 관한 내용이다.
유엔 인구 통계.
유엔에 따르면, 아제르바이잔의 인구는 1950년 292만 명에서 2019년 1010만 명으로 증가했다. 연평균 인구 성장률은 1950-1955년 2.6%에서 2015-2020년 1.1%로 낮아졌고, 같은 기간 합계출산율은 5.20명에서 2.08명으로 내려갔다. 반면에 기대수명은 1950-1955년 58.4세에서 2015-2020년 72.8세로 증가했다.
다음은 유엔의 인구 통계:
2019년 유엔 인구 통계
총인구: 1010만 명
15세 미만 인구: 23.4%
15~24세 인구: 13.9%
25~64세 인구: 56.2%
65세 이상 인구: 6.5%
노인 부양 가능 인구(65세 이상 노인 1명당 25~64세 노동 인구): 8.7명
인구 성장률: 0.9%
조출생률(인구 1000명당): 16.2명
합계출산율: 2.06명
조사망률(인구 1000명당): 6.8명
영아사망률(1살 미만 1000명당): 20명
유아사망률(5세 미만 1000명당): 24명
출생시 기대수명: 73.0세
미국 중앙정보국 월드 팩트북 인구 통계.
출처: 미국 중앙정보국(CIA) 월드 팩트북.
인구.
10,282,283명 (2021년 7월 추산)
민족.
아제르바이잔인 91.6%, 레즈긴족 2%, 러시아인 1.3%, 아르메니아인 1.3%, 탈리쉬족 1.3%, 기타 2.4% (2009년 추산)
언어.
아제르바이잔어 (공용어) 92.5%, 러시아어 1.4%, 아르메니아어 1.4%, 기타 4.7% (2009년 추산)
종교.
무슬림 96.9% (대개 시아파), 기독교 3%, 기타 &lt;0.1, 불명 &lt;0.1 (2010년 추산)
성별 및 연령 구조.
0-14세: 22.84% (남성 1,235,292/여성 1,095,308)
15-24세: 13.17% (남성 714,718/여성 629,494)
25-54세: 45.29% (남성 2,291,600/여성 2,330,843)
55-64세: 11.41% (남성 530,046/여성 634,136)
65세 이상: 7.29% (남성 289,604/여성 454,769) (2020년 추산)
부양비.
총부양비: 43.4
유소년부양비: 33.7
노년부양비: 9.7
잠재적 부양률: 10.3 (2020년 추산)
중위 연령.
전체: 32.6세
남성: 31.1세
여성: 34.2세 (2020년 추산)
인구 성장률.
0.71% (2021년 추산)
출생률.
14.03명/1,000명 (2021년 추산)
사망률.
6.93명/1,000명 (2021년 추산)
순이동률.
0명/1,000명 (2021년 추산)
인구 분포.
인구 밀도가 가장 높은 지역은 바쿠와 그 부근 지역임.
도시화.
도시 인구: 도시 인구의 56.8% (2021)
도시화 증감률: 연평균 1.38% 변화 (2020-25년 추산)
참고: 나고르노 카라바흐 자치주 포함한 정보임
주요 도시 지역 - 인구.
237.1만 명 바쿠 (수도) (2021)
성비.
출생시: 1.06 남성/여성
0-14세: 1.13 남성/여성
15-24세: 1.14 남성/여성
25-54세: 0.98 남성/여성
55-64세: 0.84 남성/여성
65세 이상: 0.64 남성/여성
전체: 0.98 남성/여성 (2020년 추산)
산모 평균 초산 연령.
24세 (2019년 추산)
모성 사망률.
26명/출산 100,000명 (2017년 추산)
영아 사망률.
전체: 24.1명/출생 1,000명
남성: 25.23명/출생 1,000명
여성: 22.91명/출생 1,000명 (2021년 추산)
출생시 기대수명.
전체: 73.88세
남성: 70.79세
여성: 77.15세 (2021년 추산)
합계출산율.
1.87명/여성 (2021년 추산)
웹토렌트

웹토렌트(WebTorrent)는 자바스크립트로 작성된 P2P 스트리밍 토렌트 클라이언트이다. 유튜브 인스턴트의 동명의 개발자(웹토렌트)와 깃허브의 웹토렌트 팀이 웹 브라우저용으로, 그리고 웹토렌트와 비트토렌트 서버리스 네트워크의 연결을 가능케 하는 웹토렌트 데스크톱 단독 버전으로 개발하였다.
BitChute, 브레이브, 사파리에 적용되었다.
웹토렌트 데스크톱.
웹토렌트 데스크톱(WebTorrent Desktop)은 WebRTC 기반 웹토렌트와 TCP/UDP 기반 비트토렌트, 이렇게 두 망을 동시에 연결(bridge)시킨다.
개발자들은 크롬과 Node의 API에 모두 접근이 가능한 자바스크립트를 사용하여 데스크톱 앱을 개발하는 일렉트론을 사용하였다.
방사구체세포

방사구체세포(傍絲球體細胞, )는 효소인 레닌을 합성, 저장, 분비하는 콩팥의 세포이다. 방사구체세포는 주로 사구체로 혈액을 운반하는 수입 세동맥(일부는 수출 세동맥)의 벽에 있는 특화된 평활근 세포이다. 레닌을 합성할 때 레닌-안지오텐신계와 콩팥의 자가조절에 중요한 역할을 한다.