heegyu/kowiki-sentences huggingface dataset:
수록곡들의 경우 재즈 곡인 〈화해해〉를 제외한 대부분의 곡이 우울하고 슬픈 분위기이다. 〈사랑도 가끔은 쉬어야죠〉는 곡 후반의 강렬한 바이올린세션이 매우 인상적인 곡으로 두 번째 싱글로 절대적인 지지를 받은 곡이기도 하다. 〈끝〉은 일본 밴드 안전지대의 멤버 다마키 코지의 곡을 리메이크한 곡으로서 '미래의 이수영'의 모습을 발견할 수 있는 곡이라고 하였다.
앨범 자체의 퀄리티가 매우 높다는 평이 주를 이뤘으나 잔잔한 분위기 속에 갑자기 몰아치는 형식의 곡이 다수 수록됨으로써 지루하다는 평도 있었다.
이수영 본인이 '이수영 제1집'으로 칭하기도 할 정도로 애착을 가지고 있는 음반. 이전에 냈던 음반들과는 다르게 소속사의 지침이 아닌 오로지 본인의 의사대로 진행된 앨범이고, 기도하는 분위기로 작업했다고 한다.
원래 다른 작사가들의 가사가 들어간 곡들로 구성되었으나 발매가 연기된 후 그 계획이 백지화되면서부터는 본인이 스스로 작사작업을 시작, 거의 전곡을 본인의 작사곡으로 바꾸고 음반 재킷 촬영도 모두 다시 했다고 한다.
앨범에 심혈을 기울인 만큼 대중들 반응도 산뜻하니 좋았던 앨범.
하지만 연중 소속사 분쟁에 휘말리게 되었고, 심지어 무슨 문제였는지 본 앨범을 2006 골든디스크에 제출하지 않아 본상도 타지 못하였다.
첫 번째 싱글 〈Grace〉는 매우 밝은 곡인 듯 하나 가사는 우울한 곡이다.
곡 중간의 코러스 피처링에는 가수 이기찬이 참여했으며 화려함 꾸밈과 빠른 템포가 특징이다.
싱글 발표 후 순식간에 폭발적인 인기를 얻었다.
두 번째 싱글 〈시린〉은 애초에 첫 번째 싱글로 내정되었던 곡이나 발매 직전 〈Grace〉에 첫 번째 싱글 자리를 내주었던 곡이다.
이수영이 가장 애착을 갖고 있는 곡이라고 밝혔고 평론가들로부터 '발전이 보이는 곡'으로 평가받았다.
그러나 이수영이 여러 이유를 들어 활동을 일찍 마감함으로 인해 두 번째 싱글 활동은 매우 짧았으며, 대중들에게는 큰 인기를 받지 못했다.
〈Grace〉의 뮤직비디오는 영화 왕의 남자로 일약 스타덤에 오른 배우 이준기가 주연을 맡아 제작 당시부터 화제가 되었다.
이준기의 인기를 이용하고자 캐스팅 한 것이 아니냐는 의혹이 있었으나 소속사는 왕의 남자 시사회를 할 때 그를 캐스팅했다고 밝혔다.
메가폰은 천혁진 감독이 잡았는데 이 감독은 주로 아이돌 그룹의 뮤직비디오를 제작하던 감독으로서 드라마 타이즈 형식의 뮤직비디오는 몇 번 작업해 보지 않았다.
결국 내용을 알 수 없게 되었고 단순히 이준기가 나오는 뮤직비디오로만 알려지게 되었다.
소속사는 뮤직비디오를 다시 편집하여 재배포하기도 했다.
1편과 2편으로 나뉘어 제작되었는데 2편은 수록곡인 〈비밀〉의 뮤직비디오로 제작되었다.
〈시린〉의 뮤직비디오는 원래 계획은 만년설이 쌓인 중국의 산에서 일본 여배우를 주연으로 하여금 촬영할 예정이었으나 제작기간의 이유로 인해 당초 계획이 취소되었고 신인 배우들을 이용해 소박하게 제작되었다.
약간은 음산한 분위기에 전체적으로 푸른빛이 감도는 우울한 색감을 유지하고 있으며 내용 또한 매우 몽환적이다.
같은 해 1월 발매한 전작 리메이크 앨범 &lt;Classic&gt;이 가요계 시장을 바꿔놓을 정도로 공전의 히트를 친 덕분에 이수영의 다음 앨범에 대한 시장의 기대감은 엄청났다.
이 때문에 이수영은 계획된 일본활동을 모두 철회하고 다시 여름부터 국내 활동을 위한 앨범 작업을 시작했다.
이수영은 ‘이지리스닝’ 음반이 되길 바라는 마음으로 앨범을 만들었다고 하며 전곡에 스트링 세션이 편성되어 퀄리티를 높였다.
이 앨범도 크고 작은 변화들이 있었는데 이수영표 음악의 핵이었던 작곡가이자 프로듀서 MGR이 참여진에 포함되지 않았으며, 그 자리를 당시 이수영의 소속회사 총괄 프로듀서였던 이영기와 작곡가 황성제가 채운 것이다.
전작에서 팬들의 불만을 받았던 과도한 트렌드 수용을 배제하고 다른 쪽으로 변화를 시도했는데 가요에서 금기었던 8분의 6박자 비트가 실험된 스윙이 가미된 타이틀 트랙 &lt;휠릴리&gt;가 대표적이다.
당시에는 부담스럽다는 반응이 많았으나 시간이 흐르고 특유의 강한 곡의 색깔이 아이코닉하여 그녀의 전성기를 상징하는 시그니처곡이 되었다.
전체적으로 듣기 부담없고 편안한 분위기의 곡들로 채워져 있다.
판매량 면에서는 34만장이라는 판매고를 올렸으나 구매자들의 반응은 좋다기보다는 아쉽다, 기대 이하이다
라는 의견들이 종종 보였다.
전 앨범에서 빠른 비트의 곡을 여러 곡 수록했던 것에 비해 이 앨범에서는 라틴풍과 디스코풍을 결합한 음악으로 〈You Want Me〉 하나만을 수록하고 다른 곡들은 편안한 곡들을 수록해 앨범의 전체적인 색이 어떠한지는 분명히 보여주었다. 〈Silent Eyes〉는 웅장한 CCM곡이며 Outro의 이름 또한 〈Holy Cross Day〉로 종교적 색채가 가미되었다.
한편 수록곡들 가운데 〈그는 알았을까..〉는 5집에 수록되었던 〈모르지〉와 너무나도 흡사하다는 반응이 있었다.
실제로 두 곡의 작곡가는 모두 심현보였다.
반면 본 앨범의 경우 인터넷 스트리밍 사이트나 라디오에서의 반응은 판매량만큼의 힘을 보여주지는 못했다. 〈순간〉과 〈이별 후 愛 이별〉은 후속곡으로 절대적인 지지를 받기도 했다.
이 앨범의 타이틀곡인 〈휠릴리〉는 사실 당시에도 〈라라라〉나 〈덩그러니〉에 비할만한 인기가 아니었고, 팬들 역시 이수영에게 매너리즘이 왔다고 할만큼 굉장히 기대 이하인 곡이었다.
6집 음반은 1주일만에 판매량이 20만장을 훌쩍 넘어서 전작을 뛰어넘을 것으로 예상되었지만 초동에만 강했고 4집이나 5집, 특히 5.5집처럼 꾸준히 판매가 되지는 못했다.
역시 다른 앨범들처럼 이 앨범도 DVD를 포함한 리미티드 에디션이 발매되었는데 부클렛이 삽입되지 않는 대신 DVD에서 포토갤러리를 제공하고 있다.
주요 곡 소개 (타이틀곡 제외).
이수영이 국내 최고작곡가인 김형석에게 간곡하게 부탁한 끝에 받게 된 곡
뜬금없이 2집 수록곡인 〈스치듯 안녕〉의 Interlude가 제목만 바뀌어서 재탕하는 식으로 삽입되었다.
당시 같은 소속사 가수였던 Simply Sunday(심플리 선데이)가 작곡한 곡. 추후 2005 스페셜 앨범의 타이틀곡으로 쓰인다.
뭔가 엄청난 의미를 내포하고 있는 곡으로 생각되는 제목이지만 일단 휠릴리의 연주음악 버전이고 제목은 당시 이수영의 기획사 이가엔터테인먼트의 대표 이도형의 여권번호라고 한다.(JR은 종로.)
하지만 이수영은 이 곡에 대해 매우 불만인 듯한 늬앙스로 한 라디오 프로그램에 나와서 인터뷰를 했었다.
때문에 이수영 본인의 의사보단 회사 대표의 의사대로 지금까지 앨범들이 만들어졌음을 알 수 있는 대목이다.
첫 번째 싱글 〈휠릴리〉는 가요에서는 자주 쓰이지 않는 6/8박자의 곡이다.
전체적으로 비트감 있고 빠르게 전개되는 이 곡은 코러스와 이수영의 목소리가 조화를 잘 이루었다는 평을 받았으나 라이브 무대에서는 코러스가 너무 과하게 사용되어 이수영의 목소리가 묻힌다는 반응도 있었다.
그 와중에 이 곡으로 방송활동을 시작함과 동시에 각종 순위 차트를 휩쓸었다.
애초 이 곡의 경우 피리 소리인 '휠릴리'라는 곡 제목에 걸맞게 하림의 아이리시 휘슬 연주가 더해져 노래에 들어갈 예정이었으나, 애절한 느낌이 다소 덜해진다는 이유 때문에 앨범에 수록된 노래에서는 그 부분을 없애고 스트링 세션으로 노래의 절반 가량을 채웠다.
대신 김형석이 작곡한 같은 음반의 수록곡 〈이별 후 愛 이별〉에 해당 악기의 연주가 삽입되었다.
또한 〈휠릴리〉 후렴구의 일부 멜로디가 7집 첫 번째 싱글 "Grace"에 편곡되어 사용되기도 했다.
두 번째 싱글 "Andante"는 앨범 발매 전 이미 두 번째 싱글로 내정되었던 곡으로서, 제목 그대로 매우 느린 분위기의 곡이다.
이수영은 무슨 이유에서인지는 모르나 두 번째 싱글 활동을 하지 않았으며, "Andante"는 수록곡인 〈순간〉과 〈이별 후 愛 이별〉 외 등등의 곡들보다 못하다는 평을 받았다.
제작 전부터 신하균, 한지혜 등의 유명배우와 수 억에 이르는 막대한 제작비, 그리고 뉴질랜드에서 촬영되는 화려한 볼거리 등으로 화제가 되었다.
뮤직비디오의 전체적인 내용은 남녀의 삼각관계를 다룬 내용이다.
두 싱글의 뮤직비디오로 1, 2편으로 나뉘어 제작되었으며 DVD에서는 약 20분 분량의 풀 버전의 비디오가 담겨 있다.
이 뮤직비디오는 이수영이 주연을 맡았으나 그녀가 홀로 방 안을 돌아다니며 기존 뮤직비디오 주인공들의 빛바랜 사진들을 보고, 그 모습들이 영상으로 나오는 내용이라 사실상 이수영은 얼마 출연하지 않았다.
따라서 완전히 새롭게 제작되었다기보다는 약간의 편집이 이루어졌다고 할 수 있다.
이수영에게 골든디스크 대상과 10대 가수 가요제 대상을 안겨준 타이틀곡 〈휠릴리〉가 수록된 앨범으로 알려져 있는데, 사실 당시 심사기준표를 보아도 알 수 있듯이 이수영은 6집 음반으로 대상을 수상한 것이 아니라 그 해 1월 발매했던 리메이크 앨범 《Classic》의 판매량으로 2개의 시상식에서 대상을 수상했다고 봐야 한다.
참고하자면 이것은 암암리에 팬들만이 알고 있는 사실이다.
1CD에는 6집 《The Colors of My Life》에 수록될 예정이었던 미공개곡 4곡과 그동안 이수영이 타가수 음반에 피처링으로 참여한 곡, 사운드 트랙들을 수록했다.
타이틀 곡 &lt;꽃들은 지고&gt;는 작곡가 윤상과 작사가 박창학 콤비가 만든 곡이며 서정적인 선율과 이수영의 음색이 돋보이는 곡. &lt;Forever You&gt;는 일본밴드 ZARD를 커버한 곡. &lt;연애하고 싶은 여자&gt;는 이수영이 MBC 수목드라마 &lt;결혼하고 싶은 여자&gt;를 시청한 후 작사한 트랙이다.
이수영과 이가엔터테인먼트의 계약만료 직전에 발매된 음반으로서 매우 상업적인 음반으로 평가되었다.
그뿐만 아니라 이가엔터테인먼트 측이 이수영과 계약한 음반 발매수를 채우기 위해 이수영 본인의 의사와는 관계없이 발매하였고 한국음반산업협회에 판매량을 제출하지도 않았다.
또한 음반 홍보당시 이수영이 향후 몇 년간 가수 활동을 중단한다는 식의 내용으로 홍보를 하여 팬들에게 많은 비난을 받았다.
추후 이 앨범은 12만장 정도가 판매된 것으로 알려졌다.
1CD는 신곡 4곡과 다른 가수들과 협연한 곡 또는 OST에 수록되었거나 보너스트랙으로 실렸던 곡들을 총집합한 모음집이고 2CD는 기획사는 '이수영이 각별히 아끼던 곡들을 엄선했습니다.'라고 밝혔다.
〈꽃들은 지고〉는 윤상이 작곡한 노래로서, 곡의 큰 변화가 없고 스트링 세션이 돋보이는 이지리스닝 음악이다.
이 곡의 경우 공중파 음악방송 활동을 한번도 하지 않았음에도 불구하고, 1위 후보에까지 오른 노래이기도 하다.
일본 밴드인 ZARD의 동명 곡을 리메이크했다.
곡에 대한 재해석이나 오마쥬와는 관계없는 단순한 번안곡 수준으로 리메이크되었다.
이 음반의 타이틀곡인 〈꽃들은 지고〉의 뮤직비디오는 순전히 2005년 데뷔한 가수 아이비를 홍보하기 위해 제작되었다.
그녀는 〈꽃들은 지고〉에서 여자 주연배역을 맡았고 그 해 그녀가 데뷔하였을 때 그녀는 '제2의 이수영' 등으로 소개되었으며 데뷔경력에는 '이수영 뮤직비디오 출연'이 기입되기도 했다.
뮤직비디오의 경우 일본 홋카이도 삿포로에서 설원을 배경으로 촬영된 뮤직비디오이다.
두 번째 싱글인 〈Forever You〉의 뮤직비디오는 애초에 이동건, 한지혜 주연으로 제작될 예정이었고 이후 대대적으로 언론을 통해 촬영 사실을 홍보한 다음 제작됐으나 현재는 저작권 및 제작사의 사정으로 인해 공개되어있지 않은 상태이다.
주의 동부에 위치한 파키스탄의 국경에는 중요한 교통의 요충 카이바르 고개("Khyber Pass")가 있고, 아시아 고속도로 1호선(베트남 호찌민 시~이란·터키 국경 아라라트 산 부근 구간)도 이고개를 지난다.
이 앨범이 발매되었을 때 이수영은 미국에서 휴식을 가지고 있었고 방송 활동 등의 일정은 전혀 이루어지지 않았으나, 그럼에도 불구하고 각종 차트의 상위권을 유지했다.
시간이 흐름에 따라 판매량이 하향곡선을 그리는 일반적인 음반들과 달리 이 음반은 중・장년층의 두터운 지지를 얻으면서 1년 내내 꾸준히 판매되어 결국 2004년 12월에는 37만장이라는 누적 판매량을 기록하였다.
이로써 이 앨범은 2004년 판매량 2위를 기록하였다.
또 한 CD와 카세트 테이프의 판매량이 3:2로 2000년대 가요음반에서는 찾아보기 힘든 모습을 보였다.
두 싱글 외에도 김학래의 〈내가〉, 심수봉의 〈그때 그 사람〉 등의 곡이 사랑을 받았다.
이 음반을 계기로 가요계에 리메이크 바람이 불었다.
당시 이수영이 가요계 어떤 위치에 있었는지 정확하게 알려준 음반이며 이수영에게 2004 《골든디스크》 대상과 2004 MBC 《10대 가수 가요제》 최고인기가수상을 수상하게 한 음반이다.
첫 번째 싱글 〈광화문 연가〉는 이문세의 곡을 리메이크한 노래이다.
원곡보다 더 슬프고 애절하고, 느리게 편곡되었다.
원곡자인 이문세가 곡을 들어본 뒤 원곡의 분위기를 매우 잘 살렸다며 극찬을 아끼지 않았다고 한다.
두 번째 싱글 〈꿈에〉는 조덕배의 곡을 리메이크한 노래인데 원곡이 조용한 분위기의 곡인 반면에 새로 편곡된 곡은 보사노바풍의 곡이다.
보사노바 곡답게 곡의 두드러진 큰 변화는 없으며 듣기 편하고 부드러운 멜로디로 편곡되었다.
〈광화문 연가〉는 노래 분위기와 가사에 맞게 1970~80년대를 배경으로 하는 내용이다.
한지혜, 조윤희, 김강우가 주연을 맡았으며 눈발이 휘날리는 아름다운 영상으로 많은 사랑을 받았다.
〈꿈에〉의 뮤직비디오는 아역 배우였던 정채은이 주연을 맡아 출연했다.
정채은은 뮤직비디오에서 짙은 화장을 하며 이수영의 노래를 립싱크하는데 곡이 흐름에 따라 눈물을 흘림과 동시에 눈화장이 눈물을 타고 흘러내리는 약간은 어두운 분위기의 뮤직비디오이다.
내용은 아역배우 정채은이 죽은 이수영이 빙의가 되어서 무언가를 그리워하고 슬퍼한다는 내용인데, 일부에서는 뮤직비디오 내용이 아동학대라며 문제 제기를 하기도 했다.
- 뮤직비디오 메이킹 필름
&lt;라라라&gt;, &lt;빚&gt;, &lt;굿바이&gt;가 연속으로 히트하면서 다음 정규앨범에 대한 기대치가 매우 높아진 상태에서 발매된 이 앨범은 타이틀곡 &lt;덩그러니&gt;까지 히트하면서 이수영을 대한민국 최고의 가수 자리에 오르게 했다.
&lt;덩그러니&gt;는 작곡가 MGR이 음반시장 불황을 타개할 명분으로 ‘돈 주고 사고 싶은 음악’을 모토로 심혈을 기울여 작업한 곡으로 과감한 오케스트라와 밴드의 합주 그리고 이수영의 스트레이트한 창법이 돋보이는 곡. 〈우미공주〉는 104인조 오케스트라와 밴드 세션이 협연한 대곡으로서 제목은 한자 '어리석을 愚', '미혹할 迷', '공주'라 하여서 '어리석게 빠져든 공주'라고 알려져 있는데 '우미'는 당시 프로듀서였던 MGR의 여자친구 이름이라고 한다.
이에 대해서 작곡가 MGR은 제목을 미리 여자친구 이름으로 지어놨다가 나중에 의미를 부여하였다고 한다.
이 곡들은 모두 해외 팝트렌드를 모사한 곡으로서 기존 이수영의 음악과는 거리가 먼 곡들이었고 팬덤내에서도 논란이 있었다.
&lt;틀&gt;은 이수영이 작사한 곡이며 자조적인 내용으로 들리는 탓에 팬덤내에서도 얘기가 많았던 곡.
첫 번째 싱글 〈덩그러니〉는 발라드라 하기에는 과도한(?) 밴드 세션에서의 악기 사용과 드럼 비트로 인해 사실상 팝 록에 가깝다고 봐야 한다.
기존 이수영식 발라드의 팬들은 이 곡의 끊임없는 드럼 비트와 베이스 리프가 거슬린다는 반응을 보이기도 했다.
간주 중에는 아일랜드의 전통 악기인 아이리쉬 휘슬 소리가 울려퍼지는데 이 악기 연주의 경우 가수 하림이 세션을 맡았다.
두 번째 싱글 〈여전히 입술을 깨물죠〉는 〈덩그러니〉와 비슷한 분위기의 곡이나 〈덩그러니〉보다는 조금 말랑말랑하고 서정적인 분위기의 곡이다. 〈덩그러니〉만큼 폭발적인 사랑을 받지는 못했으나 매우 긴 기간 동안 차트 상위권에 올랐다.
타이틀곡 〈덩그러니〉, 〈여전히 입술을 깨물죠〉의 뮤직비디오 주연은 배우 공효진, 고수가 맡았다.
싱글 곡의 뮤직비디오로는 각각 1편, 2편으로 나뉘게 되었다.
일본 도쿄에서 촬영된 이 뮤직비디오는 두 배우의 만남과 갈등 그리고 화해의 내용을 다루고 있다.
뛰어난 퀄리티로 매우 좋은 평을 받았다.
싱글 곡 외에 〈우미공주〉가 영화 써클의 뮤직비디오로, 〈모르지〉가 영화 최후의 만찬 뮤직비디오로 제작되었다.
2004년 3월 28일에 우루즈간 주의 북부에서부터 분리, 신설된 새로운 주이다.
다이쿤디 주는 대부분의 주민이 하자라족이다.
8개의 군중 7개가 하자라족 지역이고, 자자브 군만이 파슈툰족이 대부분을 차지한다.
파라 주, 헬만드 주, 파키스탄의 발루치스탄 주 및 이란의 시스탄오발루체스탄 주와 접하고 있다.
대부분의 주민이 파슈툰족이나, 일부 발루치족도 거주한다.
전 앨범이었던 《my stay in sendai》의 인기에 힘입어 발매된 베스트 앨범으로 기존 이수영의 유명 곡들과 신곡 세 곡을 수록하였다.
원곡보다 오케스트라 세션을 더 비중있게 넣었고 진행 속도가 느리게 편곡되었다.
이미 원곡의 인기로 인해 안정성을 보장받은 리메이크곡답게 반응은 매우 좋았다.
그러나 일부 ZARD 팬들에게 원곡을 훼손했다는 평을 들었으며 이후 다른 음반에서 일본곡의 리메이크를 너무 많이 한다는 지적을 받기도 했다.
한편 차트에서는 상위권을 기록하였다.
이수영과 같은 소속사인, 이미 많은 이수영 노래의 뮤직비디오에 출연한 배우 조윤희가 주연을 맡았다.
베스트 앨범의 뮤직비디오인 만큼 뮤직비디오 제작비는 그리 많이 들어가지 않았으며 반응도 평이했다.
이 뮤직비디오로 인해 대중에게 조윤희는 이수영 뮤직비디오 전문배우라는 인식을 심어주게 되었다.
원래는 이수영이 직접 주연을 맡기로 하고 영상촬영을 마쳤으나 계획이 변경되었고, 그 대신 이수영의 영상은 따로 편집되어 수록곡 〈그렇게라도〉의 뮤직비디오로 제작되었다.
긴 꼬리(The Long Tail), 또는 롱테일 현상은 파레토 법칙을 그래프에 나타냈을 때 꼬리처럼 긴 부분을 형성하는 80%의 부분을 일컫는다.
파레토 법칙에 의한 80:20의 집중현상을 나타내는 그래프에서는 발생확률 혹은 발생량이 상대적으로 적은 부분이 무시되는 경향이 있었다.
그러나 인터넷과 새로운 물류기술의 발달로 인해 이 부분도 경제적으로 의미가 있을 수 있게 되었는데 이를 롱테일이라고 한다.
이는 기하급수적으로 줄어들며 양의 X축으로 길게 뻗어나가는 그래프의 모습에서 나온 말이다.
2004년 와이어드지 20월호에 크리스 앤더슨(Chris Anderson)에 의해 처음으로 소개되었으며 이후 책으로 나와 베스트 셀러가 되었다.
이러한 분포를 보여주는 통계학적 예로는 부의 분포, 단어의 사용빈도 등이 있으며 크리스 앤더슨에 의해 소개된 롱테일부분을 경제적으로 잘 활용한 사례로는 아마존의 다양한 서적 판매 사례 등이 있다.
전통적인 시장에서는 어느 한 종목에서는 보통 잘 팔리는 상위 20%가 전체 매출의 80%를 차지한다고 하는 파레토 법칙에 따르고 있다.
따라서 한정된 공간과 자원을 가진 매장에서는 잘 팔리는 물건에 보다 집중하여 전시하는 경향이 있다.
예를 들면 베스트셀러 책을 잘보이는 곳에 커다랗게 쌓아놓고 판매하는 것이다.
따라서 일반적인 소매점의 경우 재고 및 상품 매장 진열 공간의 제한 문제로 인해 잘 팔리는 물품에만 집중하여 마케팅하고 나머지는 재고가 되어 처치 곤란한 경우가 많았다.
그러나 최근의 인터넷(Web 2.0의 특성을 통한 유저들간의 교류)등의 기술의 발달로 재고나 물류에 드는 비용이 종래보다 훨씬 저렴해졌다.
특히 일반적인 소매점에 비해 인터넷을 기반으로 하는 온라인 비즈니스의 경우 베스트셀러와 함께 그동안 간과되어 온 비인기 상품에 대한 소비자의 진입장벽을 낮출 수 있게 되었다.
이렇게 개별적으로는 비인기 상품도 전체적으로 모이면 틈새 시장을 만들 수 있다.
실제로 아마존과 같은 인터넷 기반 기업에서는 이렇게 활성화된 틈새 시장이 매출의 20~30%에 육박하여 전체 이익면에서도 많은 부분에 기여하게 된 사례가 있는데 그리 많이 팔리지 않는 서적들이나 일부만이 좋아하는 종류의 음반이라도 효과적인 판매와 물류를 통해 많은 이윤을 창출할 수 있었다.
이러한 현상에서 전통적인 파레토 법칙에 반대되는 새로운 비즈니스 모델을 만들게 되었으며 이를 "롱테일 현상"이라고 한다.
롱테일을 이야기할 때 '꼬리'라는 말이 사용된다.
서적 판매의 경우 '머리'는 현재 매장에 많이 진열되어 있는 많이 팔리는 상품들을 말하며 '꼬리'는 상대적으로 판매량이 적은 그 이외의 상품을 말한다.
예를 들면 교보문고와 같은 대형 서점에 있는 모든 제품이 '머리'에 속한다고 볼 수 있다.
그리고 우선 순위에서 밀려 진열에서 밀린 수많은 다양한 비인기서적들을 '꼬리'라고 본다.
또 '베스트 셀러나 사람들이 많이 알고 있는 작품 또는 인기 블로그를 '머리'로, 그 외의 책, 작품, 블로그 등을 '꼬리'라고 보는 경우로도 롱테일을 설명할 수 있다
공개된 여러 문서에서 롱테일의 '머리'와 '꼬리'의 의미는 의미 전달을 용이하게 하기 위해 일반 통계학적 의미와는 약간 다르게 사용하고 있다.
일반적으로 통계에서는 분석하고자 하는 사건과 통계를 내는 사건이 동일해야 하며, 통계를 통해 랭킹을 매기는 순간과 현상을 설명하는 순간이 일치해야 한다.
분석하고자 하는 사건이 순이익인데 통계를 내는 사건이 베스트셀러라면 엄밀한 통계에서는 오류에 해당된다. 하지만 롱테일의 해설에서는 통념상 베스트셀러가 순이익과 유사하리라 보는 시각을 가정하고 있다. '머리'를 정하는 통계 시점과 '꼬리'를 정하는 통계 시점이 시간적 불일치하에 설명되기도 한다. '머리'를 정하는 시점은 오프라인등과 같은 기존 방식의 시스템하에서이며 '꼬리'를 정하는 시점은 온라인등과 같은 새로운 방식의 시스템 하에서라 가정하는 경우가 이에 해당한다.
이는 실생활의 문제가 다양하며 롱테일의 적용범위가 넓음에 기인하지만 '머리'와 '꼬리'를 엄밀한 통계학적 의미로 적용한다고 해서 롱테일을 설명할 수 없는 것은 아니다.
이중 파레토 분포에 나타난 긴 꼬리 형태가 롱테일을 설명하고 있다.
이러한 분포는 실생활에서 자주쓰여지는 단어의 빈도나 인구와 보유재산을 나타낸 분포등에서 많이 볼 수 있다.
파레토 법칙은 이러한 분포의 그래프에서 발생빈도의 대부분을 차지하는 좌측의 소수의 부분과 그 나머지 발생빈도는 낮으나 그 나머지 부분의 Y축의 0에 수렴하는 부분이 각기 대응되는 가치가 같을 수 있다는 현상을 설명하고 있다.
여기서 X는 파레토 분포에서의 확률변수이며 X의 확률은 위에서 주어진 함수에서 항상 x보다 크다.
파레토 누적 분포 함수를 표로 만들면 좌측이 확률이 크고 우측이 확률이 작은 표가 만들어질 수 있다.
formula_3과 파레토 지수로 불리기도 하는 상수 "k"는 0보다 큰 실수이며 formula_4는 0에서 양의 무한대까지 실수로 표현된다.
파레토 분포로 어떤 사건들을 나타냈을 때 formula_5는 그래프의 X축에서 실제로 존재하는 마지막 도수로 최우측에 그려진다.
즉 전체 모수의 누적확률분포의 80%는 가장 최상위 확률도수에서 formula_6까지 구간의 누적확률분포와 같다.
롱테일 현상 에서는 formula_6에서 formula_5 까지의 구간이 더 길게 늘어 질 수 있는데 그 이유는 실제적 확률을 결정짓는 한계 기준인 formula_5 가 새로운 사회의 다양성 요구나 다양한 기술의 혁신 등에 의해 바뀔 수 있기 때문이다.
이러한 그래프에서 누적확률분포 상위 20%의 사건들의 누적된 가치(예:상위 20%의 순이익)가 나머지 formula_6에서 formula_5까지 구간(롱테일의 꼬리부분)의 누적확률분포 사건들의 가치(예:이전 하위 80%에 새로운 꼬리 확장으로 생긴 순이익)와 비교하여 충분한 경제적 이익을 내거나 대등하거나 심지어 더 많을 수 있다고 주장한다.
롱테일로 인해 만들어지는 각종 비즈니스 종류들로 서로 독립적인 것이 아니라 조합되어 이용되고 있는 경우가 많다.
고객이 정확한 것을 찾을 수 있도록 시장의 다양하고 복잡한 것들을 효율적으로 잘 여과하여 수요와 공급의 연결을 용이하게 해 주는 서비스이다.
대표적으로 구글과 야후! 같은 검색 엔진과 del.icio.us 같은 북마크 공유 서비스를 통해 원하는 정보와 재화에 대한 접근을 쉽게 해주는 것이다.
이를 위해서는 정보를 잘 정리하는 것이 필요한데 플리커의 경우 사용자가 직접 적절한 주제어, 관련어인 태그를 붙여 이전에 불편하던 사진 검색을 편리하게 만들어 쉽게 찾게 만든 서비스도 있다.
다양하고 많은 정보를 모아주는 서비스이다.
종래의 수단으로는 얻을 수 없었던 광범위한 상품 정보를 제공해 주기 위해 인터넷을 통한 새로운 기술과 전달 방법으로 정보를 수집한다.
예를 들어 애플의 아이튠즈나 아마존의 음반 목록은 베스트셀러 뿐만 아니라 희귀하거나 별로 인기가 없는 곡도 취급하는 한편 대형 소매점인 월마트의 판매장에서는 잘 팔리는 음반만을 구입하는 것이 가능하다.
또한 다른 의미로는 구독형 인터넷 정보를 의미하여 RSS로 되어 있는 간단하게 형식화된 정보를 구독한 웹사이트에서 모아서 새로운 내용이 나올 때마다 다시 그 웹사이트를 일일이 방문하지 않아도 요약된 내용을 묶어 전달하는 서비스이다.
이러한 구독방식은 대형 포털형 뉴스사이트와 대등하게 소규모의 정보제공자들이 함께 묶여 정보 소비자에게 쉽게 전달되는 수단이 되고 있다.
새로운 기술혁신을 통하여 꼬리 부분을 머리와 비교해서 보다 두터워지고 더욱 더 길어질 수 있도록 도와주는 각종 도구나 서비스를 말한다.
쉽게 아무런 프로그래밍 지식 없이 자신의 블로그를 만들도록 서비스를 제공하는 포털사이트의 블로그나 아니면 특별한 프로그래밍 지식없이도 자신만의 독립된 블로그를 만들어주는 설치형 블로그, 음악을 간단하게 작곡하거나 매시업하여 만들 수 있게 하는 애플의 GarageBand나 팟캐스팅을 쉽게 인터넷상에 업로드하고 배포하게 해주는 Odeo같은 서비스 등이 있다.
이러한 도구들은 소규모의 제작자들로 하여금 새로운 콘텐츠를 저렴하고 빠르게 또한 최소한의 인력과 자원만으로도 만들고 배포하여 소비자에게 접근하게 하는 것을 가능하게 한다.
롱테일 비즈니스 참여자.
롱테일 제작 도구나 서비스의 혜택을 받는 비즈니스 참여자들로 이들은 지금까지 충분한 수요를 찾을 수 없었던 사람들이다.
예를 들어 독립 음반 제작자, 소형 광고주, 블로거 등이다.
이들은 롱테일을 통해 만들어진 온라인 비즈니스의 직접적인 수요와 공급자가 되고 있다.
롱테일 마케팅(long tail marketing)은 인터넷을 통해 수요가 매우 낮을 것 같은 잠재적인 고객들을 저 비용으로 찾아 마케팅 하는 것을 말한다.
수요가 낮을 것 같은 고객들을 대상으로 한다는 특징이 있다.
인터넷을 이용해 잠재 고객을 찾는데 비용이 많이 들지 않는다.
온라인 소규모 광고업계.
롱테일을 이용한 비즈니스 모델로 광고업계에서는 구글 애드센스(AdSense)가 있다.
텔레비전이나 신문과 같은 대형매체들은 대형 광고주 위주의 광고시장이었으며 상대적으로 작은 규모의 광고주들은 소외되어 왔으며 또한 작은 규모의 매체 또한 소외되어왔다.
그러나 구글 애드센스는 이러한 작은 규모의 매체인 웹페이지들로 하여금 저렴한 광고 기회를 제공하였고 결국 "티끌 모아 태산"식으로 구글 전체 매출의 50%를 만들어 내고 있다.
이노센티브(Innocentive)는 개방형 연구 개발 방법을 통해 혁신적 성과를 거두고 있는데 전 세계 2007년 기준 10만 명 이상의 개인 연구원들이 온라인으로 참여하여 다양한 기술적 난재를 해결하고 있다.
아마존닷컴은 전체 매출의 절반 이상을 랭킹 13만 위 이하의 책에서 올리고 있다. '잘 팔리는 책'보다 '잘 팔리지 않는 방대한 양의 책'들의 판매량이 더 높다.
헤라트 주, 구르 주, 헬만드 주, 님루즈 주, 그리고 이란과 접하고 있다.
대부분이 파슈툰족이다.
타지크족은 파라에 거주하고 이곳에도 아이마크족도 있다.
짧은 작업기간으로 인해 앨범의 퀄리티가 떨어질거라는 예상에도 불구하고 이 앨범은 이수영에게 유례없는 인기를 가져다주었으며 역대 이수영의 음반 중 가장 많은 판매량을 기록하였다.
전체적인 앨범의 색은 서정적인 발라드곡 중심이나 간간이 빠르게 진행되는 템포의 곡들도 수록하였다.
그러나 12번 트랙부터 실린 리메이크 곡과 각종 OST 참여곡들은 앨범을 지루하게 만들었으며 18살에 가수로 데뷔한 이소은이 불렀던 〈작별〉을 리메이크한 곡의 경우 가사 내용과 이수영의 이미지가 전혀 부합되지 않는다는 평을 받았다. 〈두근두근〉은 밝은 분위기의 댄스곡으로 그룹 신화의 김동완이 간주부분의 피처링을 맡았다.
PS2 게임 《파이널 판타지 X》의 OST 수록곡이기도 한 〈얼마나 좋을까〉(素敵だね의 한국판 리메이크곡)는 방송활동을 하지 않았음에도 불구하고 차트 상위권을 기록했으며 해당 곡을 통해 파이널 판타지 X가 파이널 판타지 유저들뿐 아니라 대한민국 전체에 더욱 많이 알려지게 되었다.
후속곡인 〈빚〉은 초판에 실린 버전과 나중에 재발매된 버전이 각각 다른 편곡의 버전이다.
특히 재발매된 버전은 오케스트레이션이 좀 더 강화되었으며 후렴구도 추가되었다.
〈라라라〉는 어쿠스틱 기타 반주와 중반부 오케스트라 세션이 들어간 매우 서정적이고 편안한 곡이다.
발표 직후부터 많은 인기를 받은 곡으로서 이수영이 각종 무대에서 가장 즐겨부르는 곡이기도 하다.
이 곡으로 이수영은 차트 1위라는 그녀의 소원을 이뤘고 인기와 함께 대중들에게 이수영이란 가수를 각인시켰다.
최근 한 사이트에서 약 1500명을 대상으로 실시한 설문조사에 따르면 설문 응답자의 약 50%가 〈라라라〉를 가장 좋아하는 이수영의 곡으로 뽑았다고 한다.
〈빚〉은 해당 곡으로 활동하기 전 받았던 〈라라라〉의 인기에 힘입어 무난하게 차트에 진입했으며 두 번째 싱글임에도 불구하고 〈라라라〉와 맞먹는 인기를 얻었다.
차트에서 매우 오랜 기간 랭크되었으며 이러한 이유로 2003년 1월 발표한 베스트 앨범 《Sweet Holiday in Lombok》의 싱글인 〈굿바이〉도 매우 큰 인기를 얻어 〈라라라〉, 〈빚〉, 〈굿바이〉 세 곡을 연이어 히트시키는 기염을 토했다.
배우 조윤희, 손태영, 이종수, 정재영이 주연으로 출연하였다.
기본 틀은 삼각관계 내용이지만 기존의 다른 발라드 뮤직비디오와는 달리 살인, 자살이라는 내용을 다뤘으며 결말은 등장인물이 유령이었다는 다소 충격적인 내용이다.
음반 발매전 1분짜리 예고편을 배포하여 홍보하였으며 〈라라라〉, 〈빚〉의 뮤직비디오로 각각 전편, 후편으로 나뉘어 제작되었다.
2001년에 라그만 주와 쿠나르 주의 북부로부터 분리, 신설되었다.
힌두쿠시 산맥의 남쪽에 위치하고, 4,000m이상의 산들이 늘어섰고 꽤 험하다.
이 음반에서 그녀는 음악적 변화를 시도했다.
데뷔 음반과 2집 음반이 현악기 세션이 강조되었던 음반이었다면, 이 음반은 스트링 세션과 단조롭고 거북하지 않은 세션들이 사용되었다. 〈길〉은 기존 이수영의 노래와는 확연히 다른 몽환적인 분위기의 곡으로 주목받았고 〈Farewell Blues〉는 후렴구에서의 급격한 곡 분위기 변화가 인상적이라는 평가를 받았다.
대다수의 음악 평론가들은 이런 음악적 변화에 대해 아쉬움과 약간의 실망을 나타냈으나 그와는 반대로 대중들의 반응은 매우 좋았다.
초판과 재판, 3판이 있으며 3판부터는 〈차라리〉의 오케스트라 세션 버전이 보너스 트랙으로 수록되었다.
〈그리고 사랑해〉는 어쿠스틱 기타와 바이올린 반주가 주를 이루는 포크 록이다.
강한 후렴구가 인상적이라는 평가를 받았다.
대중의 반응도 좋아 차트에서 상위권을 기록하였으나 1위를 기록하진 못했다.
이 음반 수록곡들 중 유일하게 현악기가 사용된 곡이다.
〈차라리〉는 원래 음반의 성격답게 조용한 반주와 스트링 세션이 주를 이루는 곡이다.
싱글 활동 당시에는 대중적인 인기몰이를 위해 오케스트라 세션 반주가 사용된 버전으로 새롭게 편곡되었고 곡 마지막 부분에 영어 가사를 새로 삽입하였다.
차트에서는 중상위권을 기록했다.
〈그리고 사랑해〉 뮤직 비디오.
주연은 배우 김석훈과 이가흔, 송지효이다.
영화필름을 이용해 촬영했으며 드라마타이즈 형식의 뮤직비디오였다.
《그녀에게 감사해요》는 2001년 발매된 이수영의 라이브 음반이다.
주를 아시아 고속도로 76호선(카불 - 헤라트간)이 달린다.
본격적으로 이수영표 음악이 만들어지기 시작한 음반으로서 프로듀서 MGR과 당시 제작자, 그리고 이수영 본인까지도 최고의 음반으로 뽑는 데 주저하지 않을 정도로 잘 만들어진 앨범이다.
타이틀곡인 〈Never Again〉은 노래의 녹음 된 트랙이 130트랙이 넘는 대곡이라고 한다.
그러나 〈Never Again〉의 반응은 생각보다 뜨겁지 않았고 대중적인 사운드와는 거리가 있었다.
하지만 후속곡으로 선보인 윤종신 작사의 〈스치듯 안녕〉이 다행스럽게도 잔잔히 인기를 유지하면서 이수영이 소포모어 징크스를 겪지 않게 도와주었다.
음반의 사운드는 당시 뉴욕의 최첨단 기술로 마스터링 되어 가요음반답지 않은 풍성한 사운드를 들려줬지만 앨범의 완성도에 심혈을 기울였음에도 불구, 이수영의 전성기적 앨범치고는 다소 낮은 앨범 판매량을 보였다.
발매 당시 대형 빌딩의 전광판 및 신문 등을 이용한 대대적인 홍보를 하였다.
음반명이자 타이틀 곡명인 〈I Believe〉는 동양적 분위기의 발라드 곡이다.
후속곡 〈Goodbye My Love〉의 오케스트라 버전이 나오면서 오케스트라 버전과 〈I Believe〉의 뮤직비디오 영상을 추가하여 앨범이 재발매되었다.
1집은 〈I Believe〉 단 한곡을 제외하면 이수영의 색깔로 알려진 여린 음색의 반가성과는 정반대의 창법인 고음을 강조한 진성 창법이 구사된 곡들로 채워져있으며 창법이 본격적으로 정비되기전
녹음한 곡들로 수록되었다.
본 음반의 프로듀서를 맡았던 MGR은 첫 앨범부터 가수의 방향성을 제시하기엔 어려운 부분이 있어서 대중적인 곡들로 노래를 채웠다고 말했다.
특히 이 음반은 당시 가요음반들 중에서는 이례적으로 최종 마스터링을 일본에서 해왔다.
제작자가 음반의 퀄리티에도 상당히 신경쓰는 것을 알 수 있다.
그리고 수록곡들 가운데 〈나무〉는 영화 《흑수선》의 OST로 사용되었다.
2004년 3월 28일, 북부가 다이쿤디 주로 분리되었다.
〈사이고노 와가마마〉()는 이수영이 일본에서 발매한 싱글이다.
소속사는 매우 당찬 자신감으로 이수영의 일본 진출을 시도했으나 시장에서의 반응은 참담했다.
이수영의 일본 진출은 사실상 실패했으며 소니 뮤직과 체결했던 계약은 2005년 소속사를 이전하며 백지화되었다.
〈最後のわがまま〉는 적어도 대한민국의 그녀의 팬들에게는 ‘이수영의 음악이 아닌 것 같다’라는 반응이 공통적이었다.
전형적인 JPOP분위기의 이 곡은 이수영의 독특한 음색과는 잘 어울리지 않아 결국 시장에서는 성공을 거두지 못했다.
뮤직 비디오의 경우 대한민국에서는 유명 배우들과 막대한 자본을 쏟아 부어 드라마 타이즈 형식의 웅장하고 거대한 규모의 뮤직비디오를 촬영해온 것과는 다르게 일본에서는 가수가 직접 출연해 노래를 부르는 립싱크 방식의 뮤직비디오가 주를 이루는 관계로 이수영 역시 립싱크 방식으로 뮤직비디오를 촬영했다.
립싱크 뮤직비디오답게 별다른 내용 없이 그저 이수영이 소파에 앉아 노래를 부르는 모습만이 담겨 있다.
2007년 7월 19일에 이곳에서 한국인 납치 사건이 일어났다.
남부가 호스트 주로 분리되었기 때문에, 면적이 6,431.75 km2로 작아졌다.
힌두쿠시 산맥의 최서단에 위치하는 산악 지대에서 헬만드 강, 하리루드 강등 많은 강의 상류가 뚫은 계곡 지대와 산맥이 위치해 있다.
서쪽에는 헤라트가 있고, 동쪽으로는 카불과 중앙아시아를 연결하는 교통의 요충 바미얀이 위치해 있다.
자불 주, 가즈니 주, 팍티야 주, 호스트 주와 파키스탄에 접하고 있다.
868년 당나라로 건너가 과거에 급제한 후 당나라의 관료로 생활하였다.
신라 말 삼최(三崔) 중 한 사람으로, 문묘에 종사된 해동 18현 중의 한 사람이다.
6두품 출신으로서 12세의 나이로 당에 유학하여 6년 만에 당의 빈공과에 장원으로 급제하였으며, 황소의 난이 일어나자 절도사 고병의 막하에서 《토황소격문(討黃巢檄文)》을 지어 당 전역에 문장으로 이름을 떨쳤고, 승무랑 시어사(承務郞侍御史)로서 희종 황제로부터 자금어대(紫金魚袋)를 하사받았다.
귀국하여 헌강왕으로부터 중용되어 왕실이 후원한 불교 사찰 및 선종 승려의 비문을 짓고 외교 문서의 작성도 맡았으며, 시무 10여 조를 올려 아찬(阿飡) 관등을 받았다.
그러나 진골 귀족들이 득세하며 지방에서 도적들이 발호하는 현실 앞에서 자신의 이상을 채 펼쳐보지도 못한 채 관직을 버리고 은거하여 행방불명되었다.
삼국사기에서는 가야산의 해인사로 들어갔다고 하고, 민담에서는 지리산으로 들어갔다고도 한다. 908년까지 생존해 있었음은 확실하지만 언제 어떻게 죽었는지는 알 수 없다.
귀국 직후 당에서 쓴 글을 모아 헌강왕에게 바쳤던 《계원필경(桂苑筆耕)》은 한국에서 가장 오래된 개인 문집으로 꼽히며, 《삼국사기》에 실려 있는 《난랑비서(鸞郎碑序)》는 신라 화랑도의 사상적 기반을 말해주는 자료로서 주목받는다.
경주 최씨의 시조로 모셔지고 있다.
소벌도리(蘇伐都利)의 후손으로, 아버지는 견일(肩逸)이며 금성(현, 경주시) 사량부에서 태어났다. 《삼국사기》에서 당으로 유학을 떠났던 경문왕 8년(868년) 당시의 12세라는 나이로 역산해 보면 최치원의 탄생은 헌안왕 1년(857년)의 일이다.
최치원의 아버지는 최치원 자신이 찬한 《초월산 대숭복사비명》 병서에서 견일(肩逸)이왕경(王京)의 사량부, 《삼국유사》는 본피부로 기록하고 있는데, 《경상도지리지》·《동국여지승람》를 비롯한 대부분의 기록들이 《삼국사기》를 따라 사량부로 기록하고 있다.
이와는 별개로 1834년에 발간된 《교인 계원필경》의 서문을 쓴 서유구는 최치원을 호남 옥구 사람이라고 기록하거나, 고군산 사람이라고 한 기록도 존재한다.
고군산에는 현재 최치원의 유적지로 여겨지는 곳이 남아 있으며, 이능화(李能和)의 《조선무속고》에 따르면, 최치원의 신사가 고군산에 있었다고 한다.
최치원의 유학이 국비로 이루어진 것인지 사비로 이루어진 것인지에 대해서는 확실하지 않다. 《삼국사기》 최치원전에는 "나이 열두 살에 바다를 따라 배로 당에 들어가서 학문을 익혔다" 라고 한 것이나, 《택리지》 전라도 영암군조에는 "최치원과 김가기(金可紀), 최승우(崔承祐)는 상선을 따라 당으로 들어가 당의 제과에 급제했다."고 한 기록은 최치원이 신라의 다른 숙위학생들과는 달리 사신을 따라간 것이 아니라 상선을 타고 당에 들어간 것으로 관비 유학생이 아닌 사비 유학생으로 봐야 한다는 주장의 근거가 되고 있으며 오늘날 이것은 한국 학계의 지배적인 견해가 되어 있다.
국비유학생으로 보는 근거는 최치원 자신의 업적이나 당에 있을 때의 활동, 귀국 뒤의 국가적인 대우나
최치원의 아버지 견일이 최치원에게 말한 '10년'이라는 기간 과, 최치원 자신이 지은 「헌시계」(《계원필경집》권17)에서 "아무(최치원)와 같이 같은 자는 외방(外方)에서 건너온 데다 재예(才藝)도 하품(下品)에 속합니다.
그래서 유궁(儒宮)에서 덕행을 사모하며…" 라고 한 내용이나 《성주사 낭혜화상비》에서 진성여왕이 최치원에게, "돌아보건대 문고(文考, 경문왕)께서 (최치원을) 국자로 뽑아 과거를 응시하게 하셨으며 강왕께서는 국사로서 예우하셨다" 라고 한 데서 생각할 때 국비 유학생임을 유추할 수 있다.
《삼국사기》에는 경문왕 8년(868년) 당으로 유학을 떠나는 최치원에게 “10년을 공부하여 과거에 급제하지 못하면 내 아들이라고 말하지 마라.
나도 아들을 두었다고 말하지 않을 것이다.
가서 부지런히 공부에 힘써라.”고 말했으며, 최치원 자신도 아버지의 말을 받들어 ‘다른 사람이 백을 하면 나는 천을 한다는(人百己千)’ 심정으로 학문에 정진했다고 밝히고 있다.
당나라에 유학한 지 7년 만인 경문왕 14년(874년), 최치원은 당나라의 예부시랑 배찬이 주관한 빈공과(賓貢科)에 장원으로 급제하였다.
급제한 뒤 2년 동안 별다른 직책 없이 동도(東都)를 유랑하며 시를 지었는데, 이때 지은 시가 부 5수에 시 100수, 잡시부 30수로 모두 3편을 이루었다고 한다.
당 희종 건부 3년(876년)에 이후 선주(宣州) 표수현위(漂水縣尉)가 되었다(「초투헌태위계」). 훗날 최치원은 자신이 현위 시절 지은 시와 부를 모아 《중산복궤집》을 지었으며 이는 《계원필경》과 함께 헌강왕에게 헌상되었다.
그러나 율수현위가 된 이듬해 겨울에 최치원은 율수현위를 사직하고, 박학굉사과에 응시하고자 중난산(終南山)에 들어간다. 하지만 일정한 수입도 없이 생활이 궁핍해지고 학업마저 어려운 상태에서 당에서는 황소의 난이 일어나는 등의 어려움이 닥쳤다.
생활이 궁핍해진 상태에서 최치원은 희종 광명 원년(880년)) 5월 절도사 고병(高騈)의 추천으로 그의 막하에 관역순관으로 들어가게 된다.
고병의 막하 활동 및 토황소격문.
광명 2년(881년) 황소가 군사를 일으킨 황소의 난이 발생하자, 고병은 황소의 난을 진압하기 위한 제도행영병마도통에 임명되고, 고병의 천거로 최치원은 도통순관에 임명되어 병마도통 고병의 종사관이 되어 출정하였다.
7월 8일에 그는 반란군의 지도자 황소를 꾸짖는 격문, 이른바 《토황소격문》(討黃巢檄文)을 지었다. 《삼국사기》는 이때 최치원의 격문에서 "천하의 모든 사람이 너를 죽이려 의논할 뿐 아니라, 땅속의 귀신들까지 너를 죽이려고 의논하였다(不惟天下之人 皆思顯戮, 仰亦地中之鬼 已議陰誅)"는 대목에서 황소가 놀라 그만 앉아있던 의자에서 넘어졌다고 적고 있다.
이 격문으로 최치원의 문명(文名)은 당 전역에 퍼졌으며, 최치원은 고병의 도통순관으로서서 승무랑(承務郞) 시어사(侍御史) 내공봉(內供奉)에 올라 자금어대(紫金魚袋)를 하사받았다.
고병은 희종 중화 2년(882년) 정월에 출병할 의욕이 없다는 이유로 제도행영병마도통직에서 파해졌지만, 이후로도 최치원은 고병 개인의 종사관으로서 그럭저럭 생활을 해나갈 수 있었다. 《계원필경》은 바로 이때 최치원이 지은 글과 여러 공문서를 모은 것이다.
헌강왕 10년(884년) 음력 10월 신라 사신으로서 회남에 왔던 김인규와 고국 소식을 전해 온 사촌동생 서원과 함께 귀국길에 올랐는데, 회남을 출발한 신라의 배는 풍랑으로 유산에서 바람이 멎기를 기다렸고, 곧 겨울이 되어 곡포에서 겨울을 보내고, 이듬해 헌강왕 11년(885년)에야 신라에 도착한다.
신라에서 그는 당에 보내는 국서를 작성하거나 왕실 사찰의 비문과 기, 찬, 발원문 등 국가에서 필요로 하는 여러 문장을 지었다.
당의 사신 자격으로 귀국한 최치원은 시독(侍讀) 겸 한림학사(翰林學士), 수병부시랑(守兵部侍郞) 지서서감사(知瑞書監事)가 되었으며, 《초월산대숭복사비》의 글을 지었다.
그리고 이듬해 정월 자신이 당에서 저작한 《사금체시》 5수(1권), 《오언칠언 금체시》 100수(1권), 《잡시부》 30수(1권), 《중산복궤집》 1부(5권), 《계원필경집》 1부(20권) 등 28권의 문집을 추려 헌강왕에게 제출하였다.
그러나 7월에 헌강왕이 사망하고 정강왕이 즉위하였다.
이후 최치원은 진골 귀족들에게 밀려 외직(外職)인 태산군(太山郡)의 태수(太守)로 나가게 된다.
정강왕 2년(887년) 11월에 지은 《왕비 김씨 위선고급망형추복 시곡원문》에서 자신을 부성태수라고 하고 있어, 이듬해에 태산군에서 다시 부성군으로 부임지가 옮겨진 것을 알 수 있다.
정강왕 사후 진성여왕 원년(887년)과 4년(890년), 7년(893년)에 각각 《쌍계사진감선사대공탑비》, 《성주사낭혜화상백월보광탑비》, 《봉암사지증대사적조탑비》 등을 각각 지었다.
진성여왕 7년(893년) 납정절사로 임명되어 당나라로 파견되었던 병부시랑 김처회가 그만 바다에서 풍랑을 만나 익사하자, 조정은 다시 혜성군태수 김준을 고주사로 삼고 부성군태수로 있던 최치원을 하정사로서 당에 보냈지만, 당시 흉년이 들고 도처에 도적들이 들끓어 길이 막히는 바람에 갈 수 없었다.
시무 10여 조를 올린 시기에 최치원은 천령군 (함양) 태수로 나가 있었는데, 《동국여지승람》에 기록된 바 해인사의 승려 희랑에게 시를 지어주었다고 한 것은 이 무렵의 일로 여겨진다. 《동국여지승람》에는 최치원의 관직을 “방로태감 천령군태수 알찬”으로 기록하고 있는데, 현존하는 문집에 남아 전하는 증희랑화상시 6수 중에는 이러한 문구가 보이지 않지만, 천령군 즉 함양에는 최치원이 태수로 재직하던 당시 올라가 노닐었다는 학사루가 있고, 최치원이 홍수 피해를 막기 위해 조성했다는 함양 상림도 존재하고 있다.
진성여왕에게 시무 10여 조를 올리고 이어 아찬(阿飡)에 임명되었다.
그러나 귀족들의 거센 반발로 인하여 그 후 관직을 내놓고 난세(亂世)를 비관, 산림과 각지를 유랑하다가 경주 남산, 강주(현, 영주시)의 빙산, 합천 청량사, 지리산 쌍계사, 합포현의 별서 등에서 은거하다가 마지막에 가족을 데리고 가야산 해인사로 들어가 은거하였다.
가야산 해인사에서 여생을 마쳤다.
그의 작품으로는 난랑비서문이 있어 신라의 화랑도에 대한 설명이 담겨 있으며, 계원필경과 동문선 등에 그의 시문이 일부 전하며, 금석총람에도 비문이 전한다.
고려 현종 때 내사령에 추증되고 현종 14년에 문창후(文昌侯)라는 시호가 추증되었으며, 문묘에 종사되었다.
경주의 서악서원, 태인 무성서원, 영평 고운영당, 함양 백연서원 등에 제향되었다.
일부 재야사학자들은 천부경을 전하는데 최치원이 관여했다고 주장하고 있다.
부산 동백섬 일대의 경관에 반한 최치원은 자신의 호 '해운'을 따서 그 지역 지명을 해운대라고 붙였다고 한다.
최치원이 직접 새겼다는 '海雲臺' 석각도 동백섬 절벽 한 켠에 남아있다.
이러한 이유로 최치원의 동상과 시비가 동백섬 언덕에 생겼으며, 해운대구와 최치원이 벼슬을 하며 토황소격문을 지었던 양저우시구는 자매결연을 맺었다.
니콜라이 페트로비치 레자노프(, 1764년 3월 28일 - 1807년 3월 13일)는 러시아의 여행가로, 알래스카주와 캘리포니아주를 답사했다.
1804년에 주일 대사로 지냈다.
2005년 이수영은 팬텀 엔터테인먼트와 계약 만료 후 새로운 기획사에서 다음 정규 음반 작업을 마친 상태였다.
이수영측이 정규앨범 발매일을 10월 22일로 발표하자 전 소속사였던 팬텀은 편집 앨범의 발매일을 10월 21일로 결정, 제작을 발표한다.
이로 인해 결국 이수영 7집 앨범의 발매일은 2006년으로 미루어졌으며 팬텀은 많은 팬들의 비난을 받았다.
타이틀 곡 ‘꽃’은 이미 전작 &lt;The Colors of My Life&gt;에 수록된 곡으로 이수영이 작사한 곡. 발매 의도와 이유 자체가 좋지 않았던만큼 시장에서 그리 큰 주목을 받지 못했으며 되려 팬텀의 기업이미지에만 커다란 상처를 입혔다.
또한 타이틀 곡 ‘꽃’ 뮤직비디오 주연을 맡은 배우 하지원도 뭇매를 맞게 되었다.
조용한 분위기로 전개되다가 클라이막스에서 뭉쳐있던 감정들을 토해내는 애절한 곡이나 이미 이전 앨범의 수록곡이었던 만큼 별다른 주목을 끌지는 못했다.
배우 하지원이 싱글인 〈꽃〉의 뮤직비디오 주연을 맡았다.
상대배우는 없었으며 하지원 단독으로 출연하였다.
일본에서 촬영된 뮤직비디오는 한 여인이 이별의 슬픔을 달래기 위해 거리를 배회한다는 내용의 뮤직비디오이다.
하지원은 뮤직비디오 촬영으로 받게 된 출연료를 서울대학병원 어린이병동에 기부하였다.
구다라노코니키시 씨()는 백제 마지막 왕인 의자왕의 직계손 선광(善光, 禅広)을 선조로 하는 씨족이다.
지토 천황 시기에 성씨를 받았다고 여겨진다.
한자를 그대로 읽으면 백제왕 씨가 된다.
'구다라(百濟)'를 성씨로서 지칭하는 씨족은 《신찬성씨록》여기저기에 산견되고 있다. 하지만 고니키시(王)라는 카바네(姓)를 사용한 것은 고마노고니키시(高麗王) 외에는 유일한 사례로서, 한때는 일본 내에서 백제를 상징하는 존재로서 여겨졌던 것으로 보인다.
또한 엔랴쿠(延曆) 9년(790년)에 스가노노 아손(菅野朝臣)의 개성상표에서, 당사자인 스가노노 사네미치(菅野眞道)뿐 아니라 구다라노고니키시 닌죠(百濟王仁貞) 등이 그 후견인으로 나오는 것을 볼 때 그들이 일본 내에서 백제계 도래 씨족들 사이에서는 '종가'의 입장에 있었음을 추정할 수 있다.
구다라노고니키시 씨족의 본거지는 원래 나니와(難波)에 있었으나, 그 뒤 북부 가와치노쿠니 카타노군(交野郡) 나카노미야노사토(中宮鄕)로 옮겨서, 그 땅에 구다라노고니키시 씨족의 사묘와 절을 지었다.
절은 중세에 소실되고, 현재는 사묘인 구다라오(百濟王) 진쟈만이 일본 오사카부 히라카타시에 남아 있다.
구다라노고니키시 일족의 선조로 알려진, 백제 의자왕의 왕자 선광은 의자왕의 다른 왕자인 풍장(豊璋)을 따라 왜국으로 왔고, 660년 나(羅)·당(唐) 연합군의 공격으로 백제가 멸망한 뒤 부흥군에 의해 새로운 백제왕으로 추대된 풍장이 백제로 간 뒤에도 그대로 왜국에 남았다.
663년 백강구 전투에서 백제와 왜의 연합군은 나·당 연합군에게 패하고 풍장은 고구려로 망명하면서 백제 부흥은 사실상 종말을 고했고 선광은 일본에 남아 백제 왕실의 혈통을 전하게 되었다.
나라 시대 말기에는 구다라노고니키시 슌테츠(百濟王俊哲)가 무쓰노카미(陸奧守) 겸 진슈쇼군(鎭守將軍)·정이부사(征夷副使) 등으로 임명되고, 구다라노고니키시 부쿄(百濟王武鏡)는 데와노카미(出羽守)가 되는 등, 교후쿠 이래로 일본 동북 지방의 경영과 정이(征夷, 에미시 토벌) 사업을 맡아 헤이안 중기까지 중급 귀족으로서 존속했다.
헤이안(平安) 초기에는 간무(桓武) 천황의 생모가 백제계 도래 씨족 출신이었기에 천황의 외척으로서 후대받았다.
또한 일족의 여자를 간무 천황·사가(嵯峨) 천황 등의 후궁으로 들여보내, 천황과는 사적인 연줄을 얻어 번영을 누렸다.
오늘날 구다라노고니키시 진쟈의 신주(神主, 제주) 집안인 미마쓰(三松) 집안은 구다라노고니키시 씨족의 후예로 자처하고 있다.