heegyu/kowiki-sentences huggingface dataset:
2007년 12월 연구는 바이러스 검사 소프트웨어의 효율성이 수년 전에 비해 얼마큼 줄었는지를 보여 준다. (특히 "제로데이" 공격 등과 관련하여) 독일의 컴퓨터 잡지 "c't"에 따르면, 바이러스를 잡아낼 확률이 20~30%로 떨어졌으며, 전년에 40~50%였던 것에 비해 대조적이다.
오직 한 대의 제품만이 신뢰할 만한 68%의 검진율을 기록했다.
이러한 문제는 바이러스를 제조하는 사람들의 의도가 바뀜에 기인한다.
몇 해 전까지만 해도 바이러스가 감염된 사실은 명백하였다.
오구치역()은 일본 가나가와현 요코하마시 가나가와구에 있는 철도역이다.
기쿠나 역()은 일본 가나가와현 요코하마시 고호쿠구에 있는 철도역이다.
아버지 알렉시오스 1세 콤니노스의 뒤를 이어 제국의 방위를 안정시키고 영토를 지키기 위해 평생 노력했는데 발칸반도에서 페체네그인을 완전히 물리치고 소아시아와 중동에서도 이슬람 세력에 맞서 제국의 영토를 넓히는데 크게 일조하였으며 십자군 국가들에 대한 제국의 영향력을 확대하였다.
신앙심이 깊고 경건한 군주로 칼로야니스 ("아름다운 요아니스")라는 별칭도 얻었는데 이는 실제로 그의 외모가 아름답다기보다는 그의 마음씨가 아름다웠다는 것을 의미한다.
요아니스는 알렉시오스 1세와 황후 이리니 두케나의 맏아들로 태어났다.
누나 안나 콤니니는 동생에 대한 기록을 별로 남기지 않아서 그의 자세한 성장에 대하여는 알 수가 없다.
당대의 역사가인 티레의 기욤은 그가 키가 작고 아주 못난 인물로 피부가 검은색으로 무어인 같았다고 묘사한다.
1118년 아버지 알렉시오스의 병세가 악화되고 후계자를 선출하는 문제가 불거졌을 때 어머니 이리니와 누나 안나는 니키포로스 브리엔니오스를 차기 황제로 점찍고 있었다.
그러나 알렉시오스는 황후와 안나 공주의 요구를 물리치고 자신의 아들 요안니스를 후계자로 정하고 죽었다.
결국 요아니스는 1118년에 황제로 즉위했는데 즉위 초기 누나와 매형이 연루된 암살 음모가 있었으나 피했다.
쿠데타를 처리하는 과정에서 요아니스는 관용을 베풀어 매형 니키포로스는 장군으로 다시 기용하고 안나는 수녀원으로 추방하는데 그쳤다.
그의 제위 초기 제국의 서방에서는 비교적 문제가 없었다.
로마 교황과 신성 로마 제국 황제는 서로 패권다툼을 벌이고 있었고 도나우 강 건너편의 쿠만족과 페체네그인도 잠잠했다.
이탈리아 남부에서도 노르만족의 아풀리아에서는 로베르토 기스카르가 죽은 이후 혼란이 계속되어 제국의 위협이 되지 못했다.
요아니스는 1119년부터 1121년 아나톨리아의 셀주크 제국으로 원정을 떠나 아나톨리아 남부에 대한 비잔티움의 지배를 다시 찾아왔다.
그러나 그해 페체네그인이 트라키아를 유린하자 군대를 서방으로 돌렸다.
요아니스는 그들에게 많은 선물을 주면서도 각 부족을 이간질시키는 한편 군사적으로도 완전히 제압하여 다시는 제국에 반기를 들지 못하게 만들었고 페체네그 족을 제국의 포이데라티로 삼고 제국 군대에 복무시켰다.
한편 베네치아 공화국과 동로마 제국은 1082년 조약을 맺고 남부 이탈리아의 노르만 족에 대항하기 위해 베네치아 함대를 빌리는 대가로 베네치아에게 통상 특권을 부여했는데 요아니스는 이 조약의 갱신을 거절했다.
1122년 베네치아 함대는 코르푸를 포위 공격하는 한편 이후 3년 동안 로도스, 키오스, 사모스, 레스보스, 안드로스 등의 섬들을 점령했다.
1126년 초 요아니스는 결국 베네치아 함대에 굴복하고 베네치아에 통상 특권을 다시 허용하였다.
또한 1128년 헝가리 왕국이 제국을 침입해와 베오그라드와 니시를 점령하였는데 요아니스는 즉각 반격에 나서 헝가리군을 몰아내고 제국의 도시들을 다시 탈환하였고 제국 서방의 방위를 든든히 하였다.
요아니스가 제국 서방의 문제에 매달려 있던 10년 동안 아나톨리아에서는 다니슈멘드가 발흥하여 소아시아의 강자로 떠올랐으며 1130년 2월 보에몽 2세의 안티오키아 공국의 군대를 격파하여 안티오키아를 점령하였다.
1130년부터 1135년까지 요아니스는 다섯 차례나 다니슈멘드를 공격했고 완벽한 승리는 아니지만 어느 정도 성과를 이루고 콘스탄티노폴리스로 개선할 수 있었다.
또한 다니슈멘드의 아미르 가지가 예상 외로 죽는 바람에 아나톨리아 회복은 더욱 쉬워졌다.
요아니스는 최근 시칠리아의 왕으로 인정받고 안티오키아에 대한 계승권을 주장하는 루지에로 2세에 대한 대비책으로 신성 로마 제국 황제 로타르 3세에게 시칠리아를 공격하게 하고 자신은 십자군 국가에 대한 원정에 나섰다.
당시 안티오키아 공국은 보에몽이 아미르 가지에게 죽은 이후 예루살렘의 보두앵 2세의 섭정으로 넘어갔다가 다시 보두앵의 어린 딸 콩스탕스와 그의 남편 레몽에게로 상속되었다.
레몽은 킬리키아를 공격했고 요아니스는 차근차근 동방 원정을 성사시켰다.
1138년 요아니스는 드디어 안티오키아까지 진격했고 결국 레몽의 항복을 받았다.
그는 레몽과 에데사의 조슬랭 2세등 십자군의 가신들과 연합하여 1138년 3월 성전 기사단을 구성했고 시리아의 이슬람에 대한 원정에 나섰으나 레몽과 조슬랭의 불신으로 원정에 성공하지 못했고 프랑크족 군대의 반감이 깊어져 결국 원정을 포기하고 돌아와야 했다.
수도로 돌아온 요아니스는 내정에 전념하고 다시 한 번 동방에 대한 원정에 나설 준비를 하였다.
그가 동방에서 돌아온 뒤 이슬람의 유능한 장군인 장기는 다마스쿠스를 공격했고 십자군 국가를 위축시켰다.
1142년 요아니스는 마지막 동방 원정에 나섰는데 그 해 여름 맏아들 알렉시오스와 둘째 아들 안드로니코스가 그만 병에 결려 차례로 죽고 말았다.
그래도 요아니스는 원정을 멈추지 않고 킬리키아를 거쳐 동방으로 계속 진군하여 안티오키아의 레몽에게 안티오키아를 요구했다.
레몽은 이를 거절하고 양측이 이듬해 전쟁에 들어갈 준비를 했는데 1143년 3월 요아니스는 사냥에 나섰다가 우연히 날아온 화살에 손을 맞았고 이게 패혈증으로 번졌다.
그는 죽음을 준비하면서 셋째 아들 이사키오스 대신 막내아들 마누일을 후계자로 선정하고 1143년 4월 8일 사망했다.
요안니스는 헝가리 왕 라슬로 1세의 딸 필로스카 (나중에 그리스식으로 "이리니"로 개명함)와 1104년 결혼하였다.
황후 이리니는 1134년 8월 13일 요안니스가 동방 원정에 나서던 중에 사망했다.
두 사람 사이에는 8명의 자식이 있었다.
나와틀어("nāhuatl" ['na.wat])는 유트아스테카어족에 속하는 여러 방언군들을 총칭하여 나타내는 명칭이다.
중앙 아메리카의 토착어로 나와인들이 사용하며, 멕시코 중부지방이 핵심지역이다.
약 150만 명 정도가 사용한다.
적어도 7세기부터 현재의 멕시코 중부에서 사용되었으며, 스페인의 멕시코 정복시기인 16세기에는 아즈텍 제국의 공용어로 쓰이고 있었다.
아즈텍 제국의 확장으로 나와틀어는 이 지역의 군소방언을 몰아내고 지배적인 언어로 군림하였다.
스페인 침입에 의해 로마자가 도입되어 문자로 기록되면서 문어를 보유하게 되었으며, 이후 많은 연대기, 문법서, 시집, 행정문서 등의 문서류가 16~17세기에 쓰였다.
초기의 문어들은 고전 나와틀어의 기반이 되는 테노치티틀란 방언으로 쓰였으며, 문서의 양이나 연구실적 등이 가장 많은 방언이다.
오늘날 나와틀어는 통일되지 않은 여러 방언으로 흩어졌으며, 각각 지방의 군소 공동체에서 쓰이고 있다.
이들 방언간에는 상호의사소통이 되지 않을 정도로 변형된 것도 있다.
또한, 모두 국가의 지배적인 언어인 스페인어로부터 영향을 받고 있다.
2003년 추진된 토착민들의 언어권리에 대한 법률에 의하여 다른 토착어들과 함께 멕시코의 국어중 하나로 채택되었다.
사용지역에서는 법률상 나와틀어가 스페인어와 동등한 법적 권리를 보장받는다.
나와틀어는 수개의 어근과 접사가 통합하여 복잡다단한 의미를 나타내는 포합적 특징과 교착적 특징을 보이고 있다.
주변의 다른 토착어들로부터 많은 영향을 받았으며, 동시에 스페인어와 토착어들에게 영향을 주었다.
스페인어에 들어온 나와틀어 어휘는 대부분 아메리카 토착의 사물이나 개념 등을 나타내는 말이다.
잘 알려진 것 중 하나는 토마토, 초콜릿 등이다.
혜성 먼지는 혜성에서 나온 우주 먼지를 말한다.
혜성 먼지는 혜성의 근원에 단서를 제공한다.
혜성의 근원의 모델은 1) 성간 모델 2) 태양계 모델 3) 원시 잡물질 더미 4)천왕성-해왕성 주위의 먼지 디스크 내의 미행성의 뭉침 5) 원시 태양풍에 의해 밀려난 물질의 차가운 껍질 등이 있다.
밀도와 화학 성분과 같은 혜성 먼지의 벌크 특성은 모델 간에 차이가 있다.
예를 들면 혜성과 성간물질의 동위원소 비율은 매우 흡사하며 같은 근원을 지닌다는 것을 보여준다.
빌트 2 혜성의 먼지 내의 결정 실리케이트의 혜성 먼지 발견은 뜨겁고 어린 별 주위의 안쪽 디스크 영역 내에 유리 온도(&gt;1000K) 이상으로 먼지가 형성되고 진화한 적색 거성 또는 초거성의 아웃플로 내에 응축된 별 또는 별에서 먼 거리 떨어진 내부 영역에서 성운 내에서 방사상으로 혼합됨을 의미한다.
빌트 2 혜성의 성분은 새로 생성되는 별 주위의 착증 디스크의 외부 영역에서 발견되는 먼지의 성분과 흡사하다.
혜성과 그 먼지는 주요 행성 궤도 너머의 태양계의 조사를 가능하게 한다.
혜성은 그들의 궤도에 따라 구분된다.
장주기 혜성은 길고 타원의 궤도를 지니며 우리 태양계의 평면에 대해 임의의 방향으로 기울어 있으며 주기는 200년 이상이다.
단주기 혜성은 대개 태양계 평면에 대해 30도 이하로 기울어져 있으며 같은 반시계 방향으로 태양을 회전한다.
혜성은 궤도를 가로지를 때 다양한 조건을 경험할 것이다.
장주기 혜성은 대부분의 시간 동안 태양에서 매우 멀어서 얼음이 증발하지 않는다.
지구 행성의 영역을 통과할 때에 증발은 매우 빨라져 작은 낱알을 날릴 것이나 가장 큰 낱알들은 끌려가지 못하고 유성의 핵심에 남아서 먼지 층을 형성하기 시작할 것이다.
태양에 가까이에서 가열과 증발의 비율은 매우 커서 어떠한 먼지도 남지 못한다.
신설역(新設驛)은 일반적으로 철도가 이미 운행 중인 구간에서 추가 설치된 철도역(Infill station)를 일컫는다.
가나가와 조약(, ) 혹은 미일화친조약(日米和親条約)이란 1854년 3월 31일 미국 해군의 매튜 C. 페리와 에도 막부 전권대신 하야시 후쿠사이와 체결한 조약이다.
조약은 몇몇 구역 개항을 포함하였는데, 오늘날 시모다시와 하코다테는 이때 개항했었다.
미국 선박 안전을 보장하라는 페리 함대에 굴복한 일본이 맺은 조약이었으므로 불평등 조약일 수밖에 없었지만, 일본이 200년간 유지했던 쇄국의 문을 열게 된 계기였다.
사실 페리는 막부의 행정관들이 아닌 일본의 수장과 담판 짓겠다는 태도를 고수했지만, 당시 일본은 쇼군 도쿠가와 이에요시가 실권자였으므로, 그는 쇼군을 비롯한 대표자와 협상 맺기로 합의한다.
하지만, 가나가와 조약으로 말미암아 1860년 막부에서 내분이 일어나기도 하였으며, 천황에게 실권이 다시 집중됨에 따라 1868년 신정부의 존왕양이에 의해 막부는 도막당하게 되어 완전히 사그라든다.
미국과의 수교가 맺어지자 러시아, 프랑스, 영국 등이 일본 열도에 본격적으로 다가서기 시작하였다.
조약이 체결된 협정 장소는 가나가와현 요코하마에 남아있다.
나라는 다음을 의미한다.
조로아스터 천사학은 조로아스터 교리의 하나로 조로아스터의 개혁에 의해 도입된 신들의 계층구조를 다루는 것이다.
이들 개혁은 조물주인 아후라 마즈다의 우월성 아래에 복잡한 명령내의 원 인도이란 종교의 다신교를 재구성한다.
조로아스터에 따르면 아후라 마즈다의 창조행위의 최초는 조로아스터 전통의 아메샤 스펜타라 불리는 6신의 불꽃을 발산하는 것이다.
아메샤 스펜타(Amesha Spenta)는 아베스타어 용어로 조로아스터교의 신의 부류에 대한 것이다.
문자적인 뜻은 '불사의 풍요'을 의미한다.
나중의 용어의 중기 페르시아어 버전은 아메사스판드, 조로아스터교의 '마라스판드'와 '아마흐라스판드' 등이 있다.
지구의 시간(어스아워())는 야간 조명으로 인한 전력 소비와 지나친 빛공해를 줄여보고자 국제적으로 실행되고 있는 "조명 끄기 행사"이다.
매년 3월 마지막 토요일 저녁에 한다. 2007년부터 시작된 지구의 시간 행사는 1시간 동안 각 가정과 기업들이 모든 조명을 끄고 잠시 동안이라도 전기의 소중함을 깨달음과 동시에 탄소 방출량을 줄여보고자 하는 뜻도 담겨 있다.
지구의 시간은 시드니 모닝해럴드 지와 세계자연기금에 의해 처음 시작되었으며 오스트레일리아의 시드니에서 최초로 시작되었다.
2007년 행사로 시드니 전체의 전력 소비량의 2.1~10.2%가 동시간 대비로 볼 때 줄어든 것으로 보고 있다.
최대 220만 명이 함께 참여한 것으로 보고 있는데 2008년에는 최초로 전 세계 각국 기업들과 수많은 사람들이 참가하였다.
어스 아워를 국제적인 캠페인으로 발돋움하는데 결정적인 공헌을 한 사람은 시드니의 시장이었던 클로버 무어였다.
2008년도 행사에는 총 286,000명과 2만여 개의 기업이 참가하기로 공식사이트에 서명하였다.
2009년 어스 아워는 3월 28일 20시 30분에 시작하여 1시간 동안 소등하는 행사가 전 지구를 돌면서 진행된다.
이 행사에는 80개국 1,289개 이상의 도시, 1억 명 이상이 참여할 예정이다.
2010년 어스 아워는 지역 시간으로 3월 27일 오후 8시 30분부터 9시 30분까지 진행되었고, 이스라엘에서는 4월 22일에 진행되었다.
이번 행사에서는 전 세계 126개국, 4000여개의 도시와 빅벤, 엠파이어 스테이트 빌딩, 시드니 오페라 하우스, 에펠 탑, 파르테논 신전, 브란덴부르크 문, 자금성 등 세계 각지의 랜드마크에서도 참여하였다.
2013년 어스 아워는 부활 성야인 3월 30일인 관계로, 그 전 주 토요일인 2013년 3월 23일에 진행되었다.
한국에서는 N서울타워, 서울시청, 부산 영화의 전당 등이 참여하였고, &lt;바보 같은 제안&gt;이라는 캠페인 영상을 통해 높은 곳에 스위치를 달으니 오히려 불끄기에 재미를 느낀다는 어스아워 참여 독려 영상에 백만 뷰 이상의 호응을 얻었다.
일제 강점기에 경성제국대학을 졸업하고 교직에 종사하다가, 교육 관료로 출발하여 충남 당진군수를 지내는 등 조선총독부 관리로 근무했다.
제1공화국 말기에 충북지사에 올랐으며, 4·19 혁명이 성공한 뒤 3·15 부정선거의 충북 지역 책임자로 기소되었다.
5·16 군사 정변 이후 열린 혁명재판에서 징역 5년형을 선고받기도 했다.
《신기동전기 건담W》의 1기 오프닝 테마곡이다.
당시의 건담 시리즈 주제가에서는 유례없는 댄스곡이며, 리얼 타임에 애니메이션을 본 사람에게 다대한 인상을 주었다.
CD 판매의 기준이 가장 높았던 95년에 발매되었던 것도 있어, 오리콘 랭킹에서는 최고 순위 22위를 기록하였다.
2번째 싱글〈RHYTHM EMOTION〉도 같은 애니메이션 2기 오프닝으로 결정되었지만, 이야기가 후기에 접어든 동안도 잠시 동안 이 곡이 오프닝이었다.
※건담W 관련 앨범에도 수록되었다.
본관은 교동(喬桐)이며 충청남도 당진 출생이다.
일제 강점기에 도호쿠 제국대학교를 나온 그는 조선총독부의 세무 관리로 근무했다.
광복 후 제1공화국에서 재무부장관을 지내며 자유당의 재무통으로 인정받았다.
제3공화국에서도 집권당인 민주공화당의 정책위의장을 역임하는 등 요직에 머물렀다.
정계 은퇴 후에는 사업가로 만년을 보냈다.
2008년 발표된 민족문제연구소의 친일인명사전 수록예정자 명단 중 관료 부문에 선정되었다.
언어 순수주의(言語純粋主義) 또는 언어 보호주의(言語保護主義)는 한 언어변이형을 다른 언어변이형들보다 순수하거나 이상적인 형태로 보고, 이를 다른 언어나 변이형들의 영향(불순하다고 여기는 것)으로부터 지키려는 생각을 말한다.
어휘의 의미변화나, 언어혼합, 외래어의 영향들을 되도록 피하고 최대한 이상적인 형태를 고수하려고 한다.
언어 순수주의는 종종 정치적인 의도와 연결되는데, 문화적·정치적으로 영향을 받는 강대한 나라의 지배적인 언어로부터 자국의 언어와 문화의 독자성을 보호하려는 경우, 자민족의 인종적 민족적·우월성을 강조하기 위해 외래의 요소를 배제하는 경우 등이 이에 해당한다.
일반적으로 공통의 조상언어에서 갈라져 나온 언어들이나, 서로 방언관계에 속하는 언어들의 경우, 그 언어나 방언을 사용하는 집단의 정치적, 문화적 권력관계에 따라 세력이 강한 쪽과 약한 쪽으로 나뉜다.
세력이 강한 언어(방언)을 사용하는 쪽은 약한 쪽의 언어(방언)을 강한 언어(방언)의 "방언"으로 간주하고, 독립적인 언어로 보지 않는다.
이때 보통 표준으로 정해진 세력이 센 쪽의 말은 사회의 모든 분야에 걸쳐 두루 쓰이면서 세련됨을 표상하는 문화적 권력까지 쥐게 되는 데 견주어, 약한 쪽의 말은 제한된 분야에만 쓰이고(보통 구어) 촌스러움, 열등함, 투박함 따위의 부정적 이미지를 띠게 되어 문화적으로 열등하다는 인식이 굳어지게 된다.
이에 맞서 약한 쪽의 언어(방언)를 사용하는 쪽은 강한 쪽과 동등한 권리를 찾기 위해 부단히 노력하게 된다. 하지만 같은 나라 안의 방언인 경우 표준어만을 배우는 정규 교과과정을 통해서 힘이 약한 방언은 약해지고, 잊혀지면서 표준어와 점점 닮아가 결국 하나의 언어만 남기도 한다.
유대인이 사용하는 이디시어와 네덜란드어는 과거 오랫동안 독일어의 "방언"으로 여겨졌다.
넓은 맥락에서 네덜란드어가 속해 있는 것인지, 그리고 독일어의 여러 방언들의 위치에 대해서 현재도 논쟁 중이다.
언어학계가 방언의 정의에 대해 누구라도 군말없이 동의할 수 있는 명확한 해석을 내놓지 못하고 있는 가운데, 많은 언어학자들은 방언의 명확한 정의와 구별에 대해 회의적이다. (A language is a dialect with an army and navy;언어란 군대를 보유한 방언을 말한다.) 이 문제는 주관적일 수밖에 없으며, 필연적으로 감정이 끼어들게 된다.
가까운 촌수의 언어들은 종종 서로 닮거나 섞이는 경우가 있다.
이 가까운 언어의 사용자들이 서로 정치적으로 적대적일 경우, 언어 분리주의가 발생한다.
이러한 문제를 해결하기 위한 방법 가운데 하나가 다른 문자나 다른 정서법을 도입하는 것이다.
루마니아어와 몰도바어는 서로 약간의 차이밖에 나지 않는 거의 동일한 언어이다.
그러나, 소비에트 시대에 몰도바가 정치적으로 루마니아 민족주의의 영향을 받는 것을 막고 소련에 대한 귀속감을 높이기 위해 루마니아의 로마자 대신 러시아의 키릴 문자를 썼다.
소련 해체 뒤에 몰도바어는 로마자를 다시 부활시켰으나, 몰도바 안의 비루마니아계 민족들에 대한 배려때문에 여전히 공용어를 "몰도바어"로 명시하고 있다.
중세 독일어에서 갈라져 나온 이디시어의 경우, 히브리 문자를 사용함으로써 언어에 민족성을 드러냄과 동시에 독일어로부터 정체성을 분리해 내고 있다.
히브리 문자를 모르는 독일인은 별도의 학습 없이 이디시어를 읽을 수 없으나, 말하거나 읽어 주는 이디시어는 어느 정도 알아들을 수 있다.
힌디어와 우르두어는 힌두스타니어라는 공통의 조어를 두고 있다.
그러나 각각의 언어사용자들이 힌두교와 이슬람교라는 정체성 때문에 대립하고 있기 때문에 서로 얽히기를 원치 않아 각각 데바나가리 문자와 아랍 문자로 표기되며
힌디어는 산스크리트어로부터, 우르두어는 아랍어로부터 다수의 차용어를 두면서 독자적인 발전을 하고 있다.
세르비아어와 크로아티아어는 키릴 문자와 로마자로 정체성이 분리된다.
옛 유고슬라비아 시절에는 세르보크로아티아어로 불렸으나, 현재는 정치적 대립으로 말미암아 이 용어가 사용되지 않고 있다.
또한 연방해체뒤에 보스니아를 중심으로 보스니아어라는 새로운 언어정체성을 세우려는 시도가 생겨났으며, 최근에 독립한 몬테네그로도 세르비아어의 방언이 아니라 몬테네그로어로 만들기 위해 노력하고 있다.
이들은 각각의 방언적 차이를 최대한 벌려 서로 멀어지려 하고 있다.
한국어에서 한글 또한 언어 보호주의의 강력한 요소이다.
한국어에는 많은 고대 중국어의 차용 어휘인 한자어와 근대 일본어에서 받아들인 일본제 한자어 등 외래적인 요소가 존재하며 한자 혼용의 경우 이들 언어의 사용자와 지식의 공유가 어느 정도 가능하다.
그러나 이들 국가와의 감정적 대립과 자문화 정체성의 확립이라는 차원에서 한글 전용이 유지되고 있다.
또한 대대로 지식인이 한문으로 언어생활을 해왔던 베트남도 근대 들어 로마자를 채용하여 베트남어를 표기하기 시작한 뒤에 한자와 한문에 대한 인식이 급속히 바뀌어 한자를 중국문화의 잔재로 보고 있으며, 고유어에 의한 조어를 활성화시키기 위해 힘쓰고 있다.
어떤 언어는 높은 사회적 지위를 가지고 있거나, 높은 사회적 지위에 있을 때부터 그 언어사용의 전통을 확립했다.
핀란드 내의 스웨덴어가 대표적이다.
20세기 이전에 스웨덴어 화자는 핀란드에서 이미 높은 사회적 위치를 점하고 있었으며, 현재도 전 인구의 5%에 지나지 않음에도 핀란드어와 함께 공용어로 사용된다.
핀란드의 모든 공무원 임용에는 스웨덴어 능력이 필요하다.
예) 아랍어,아이슬란드어, 타밀어, 카타레부사 그리스어, 산스크리트어
예) 뉘노르스크, 민중 그리스어
수세기 동안 영어문법학자들은 "이중부정"이라는 개념을 부정의 부정은 긍정이라는 논리적 규범에 의해 부정하였다.
대한민국에서는 "우리말 바르게 쓰기"를 강조하는 규범언어론자의 견해 가운데 대중적으로 널리 퍼져 있는 말을 규범에 의해 잘못된 말로 보고 고쳐야한다고 주장하는 경우가 많다.
사라진 고유어를 복원한다.
일부러 고전적인 흥취를 돋우거나, 재미로 하는 것
예) 앙글리시, 하이 아이슬란드어
국수적(애국적) 언어순수주의.
자국어에 스며든 외래어적 요소를 일종의 "적"으로 간주하고, 이를 제거 또는 말살하려는 발상. 19세기 많은 영국의 작가들은 자국어의 로망스어계의 단어들을 약하다고 보고, 강한 앵글로색슨의 기상을 불어넣어야 한다고 주장했다.
에도 시대의 국학자 모토오리 노리나가는 일본고유의 정신과 문화를 강조하면서 일본어가 외래어인 한어에 잠식되어 있는 것을 한탄했다.
메이지 초기에도 많은 일본의 국수주의자들이 "열등한 지나 문자와 낱말" 없이는 일본어가 성립할 수 없다는 사실을 부끄러워하였다.
프랑스는 현대에도 영어계 외래어를 주기적으로 자국어로 다듬어 나가고 있으며, 독일어는 낭만주의 시대 이후 로망스계 외래어에 대항한 언어순화운동이 다수 일어나 고유의 게르만계 말들이 많이 만들어졌다.
한국어도 일제강점기의 영향으로 인해 일본어에서 유래한 단어를 순화하고 있다.
TV 애니메이션 《신기동전기 건담W》의 주제가이다.
〈RHYTHM EMOTION〉은 TWO-MIX의 두 번째 싱글이며, 이 CD가 발매된 시점에서는 TWO-MIX의 태생에 대해서는 세상에 잘 알려져 있지 않았고, 텔레비전, 라디오, 잡지 등의 매체에 대해 수수께끼 아티스트라는 취급을 하고 있었다.
한편 이 곡이 당시로서는 상당히 템포가 높았으나, 당시 유행하고 있던 댄스 음악이었다.
더욱이 1기 주제가였던 〈JUST COMMUNICATION〉가 인기를 끌면서, 오리콘 차트 첫 등장 8위로 전 작품으로 달성할 수 없었던 톱 10에 진입하여, 당시로서는 기록적인 매상을 올렸다.
톱 100위 내에도 발매된 1995년 11월부터 다음 해 4월까지 연속으로 차트에 진입하는 등 오랫동안 인기를 끌었다.
또한 오리콘에 따르면, 성우가 노래한 CD 중에서 3위이며 캐릭터 명의로 노래한 것을 제외하면 2위의 판매고를 올렸다.
이 결과 TWO-MIX는 골든 디스크상을 수상하였다.
그 뒤로 스타차일드 레벨(킹 레코드내의 애니메이션 레벨)로 다시 발매되었다.
앙그라 마이뉴(Angra Mainiu) 또는 아흐리만(Ahriman)은 조로아스터교의 최고신인 아후라 마즈다 및 선신 스펜타 마이뉴와 대립하는 조로아스터교의 악신이다.
《가타》(Gāθā)는 자라투스트라가 지었다고 전해지는, 아베스타어로 된 17편의 찬가이다.
조로아스터교 전례의 핵심이다.
가타의 다른 뜻은 다음과 같다.
일본 TBS계 《슈퍼 축구》엔딩 테마이다.
2번째 앨범《"BPM143"》으로부터 싱글 커트된 작품으로, 커트에 해당해서 편곡이 크게 변경되었다.
표기에는 없지만, 마카이노 코우지 (馬飼野康二)가 작곡한 얼마 없는 작품 중 하나이다.
C/W(커플링곡)은 《신 기동전기 건담W》의 테마송 후보곡이였다.
이 싱글은 오리콘 최고 순위 17위를 기록하였다.
우리 집에 왜 왔니의 다른 뜻은 다음과 같다.
고즈쿠에 역()은 일본 가나가와현 요코하마시 고호쿠구에 있는 철도역이다.
가모이 역()은 일본 가나가와현 요코하마시 미도리구에 있는 철도역이다.
오리콘 차트 최고 순위 9위를 기록하였고, 이 작품으로 데뷔 작품(JUST COMMUNICATION)부터 4작품 연속으로 10만장 이상의 판매고를 올렸다.
또한, 이 기록은 성우관련 아티스트 중에서는 현재까지도 유일한 기록이 되고 있다.
모어(母語) 또는 모국어(母國語) 혹은 제1언어()란 사람이 태어나서 처음 습득하여 익힌 언어를 뜻한다.
또한 모어는 인간의 정체성 확립에 중요한 구실을 한다.
이런 중요성 때문에 유네스코(, 1999년 11월 17일)는 매년 2월 21일을 국제 모국어의 날로 선언하였다.
또한 어떤 언어를 모어로 쓰는 사람을 원어민(原語民)이라고 한다.
모어(母語)의 기준으로 아래와 같은 기준이 제시된다.
모어(母語)와 모국어(母國語)가 의미 구별 없이 혼용되어 쓰이는 일이 많으나, 엄밀한 의미에서 모어와 모국어는 다르다.
지구 상의 대부분 지역에서는 대한민국과 같이 하나의 지배적인 언어가 쓰이는 경우는 드물고, 다언어가 병용되고 있다.
한국에서는 모국어= 모국의 언어= 한국어라는 등식이 성립하지만, 인도나 중국, 캐나다 같은 복수언어 공존 국가에서는 그 나라 국민의 모어와 모국어가 반드시 일치하지는 않는다.
모국어라는 표현을 쓰면 언어와 국가를 동일시하거나 언어에 국가정체성을 결부시키는 의미가 강하게 된다.
모어는 영어 'Mother Tongue'의 역어인데, 반드시 어머니로부터 말을 배웠을 경우만을 가리켜 모어라고 하지는 않는다.
아버지나 다른 친척, 또는 다른 사람에게 말을 배울 수도 있기 때문이다.
제1언어(First Language)라는 용어는 언어학 용어로써 처음 습득한 언어라는 정의에 적합한 용어로 간주되나, 학술용어쪽에 가깝고 일반적으로는 자주 쓰이지 않는다.
국어(國語)나 자국어(自國語)라는 말도 있는데, 국어는 대한민국, 중화민국에서 국가의 표준어로서의 이름으로 쓰인다.(또는 제한적으로 모어의 의미에 준한다는 의견도 있음) 자국어라는 말은 타국어, 외국어와의 관계에서 상대적으로 가리키는 말이다.
이외에 고유어로는 탯말이라는 표현도 있다.
모어는 꼭 하나의 언어에만 한정하는 것은 아니며, 두 개 이상의 언어를 모어로 습득하는 경우가 있으며, 이런 경우를 바이링구얼(bilingual) 등의 용어로 표현한다.
일단 습득한 모어 이외의 언어를 외국어라고 부르는데, 이 표현도 언어를 국가와 결부시키고 있기 때문에, 국가와 언어가 일치하지 않는 경우(캐나다 프랑스어권에서 태어나 프랑스어를 모어로 익힌 사람이 "외국어"로 영어를 배울 경우, 영어는 "외국"어가 아니라 캐나다의 "모국"어이기 때문에 의미상 맞지 않음)에는 쓰임이 어색하다.
그러나, 모어와는 달리 외어(外語)같이 국가를 매개로 하지 않는 표현은 대한민국에서 사실상 쓰이지 않고 있다.
언어학 용어로는 제2언어(L2), 제3언어(L3) 등의 용어를 쓴다.
대기업 총수이며 세 딸의 아버지인 한진태는 알츠하이머 병으로 진단을 받고 죽기 전에 둘째 딸 미수를 결혼시키기로 마음 먹는다.
진태는 재산가의 데릴사위 공개 구혼 뉴스를 내보내고, 백수 건달 조기동은 뉴스를 보고 공개 구혼에 도전하는데, 미수와 기동은 진실한 사랑에 빠지게 된다.
주식회사 가이낙스( )는 애니메이션을 주력으로 한 영상 작품, 컴퓨터 소프트웨어의 기획, 제작 및 판매를 주된 사업내용으로 하는 일본의 기업이다.
1995년에는 사회현상을 일으킨 애니메이션 《신세기 에반게리온》을 제작했다.
주요 대표작으로는 《신비한 바다의 나디아》, 《톱을 노려라!》 등이 있다. 1980년대 후반부터 컴퓨터 게임제작을 시작하여 1990년대 초반에는 《프린세스 메이커》 시리즈 등의 작품이 성공을 거뒀다.
사명은 시마네현(島根県)의 동부 돗토리현(鳥取県)의 서부 방언(운바쿠 방언(雲伯方言))으로 거대한, 엄청난 이란 의미인 가이나에 미지를 뜻하는 X를 붙인 것이다.
또 가이나라고 하는 방언 자체는 시고쿠(四国)의 일부인 에히메현(愛媛県)과 또한 바다를 사이에 둔 오이타현(大分県)의 연안 부에서도 사용된다.
주로 다른 회사에 하청하는 형식을 취하지만(많은 TV시리즈가 타사와의 공동 명의로 제작되었다.) 2004년부터 발매된 OVA 시리즈 《톱을 노려라2!》(トップをねらえ2!)부터는 《왕립우주군~오네아미스의 날개~》( 王立宇宙軍〜オネアミスの翼~)이래 설립된 제작 부서가 자체 제작을 했다.
종래의 작화 협력뿐 아니라 타사 TV시리즈의 상호 하청도 행하고 있다.
기획, 연출, 작화에 특화된 제작회사로 소속된 애니메이터, 연출가들도 타사에 비해 각자의 개성(조금 나쁘게 말하자면 고집)이 강해 어느 정도 원작, 캐릭터 디자인으로부터 탈선한 감을 느낄 정도로 특출한 경우도 있다.
이것은 하드코어한 애니메이션 팬(특히 작화방면의 팬)으로부터의 지지를 받고 있는 것으로 원작 존중형의 팬들로부터는 ‘너무 심하지 않은가?’라고 핀잔을 받는 경우도 있다
각 화 마지막에 "계속"의 자막을 삽입하는 연출은 《톱을 노려라!》(トップをねらえ!)부터 역대 가이낙스 오리지널 작품에 관습적으로 나타나는 연출 스타일 중 하나이다.
더욱이 최종화 부제를 SF소설로부터 인용하는 것도 특징이다.(일부 그렇지 않은 작품도 있다.)
비교적 관대해서 팬들에게 에반게리온의 화상을 웹상에 사용하는 것을 부분적으로 허가한다.
공식 사이트의 톱 페이지에서의 만화가, 일러스트레이터들과의 협동작업, 위에서처럼 소속 스탭이 타사에 파견 제작협력 공식 동인지의 컨테스트적 발행을 적극적으로 행하는 등, 타사와는 차별화 된 활동으로 주목 받고 있다.
본 사의 스탭과의 협동잡업을 행하는 기회가 많은 외부 감독으로서는 다이치 아키타로(大地丙太郎), 호소다 마모루(細田守), 오시이 마모루(押井守)를 들 수 있다.
타사가 자사작품의 이미지를 지키기 위해 18금 동인작품에 대해 엄격한 자세를 취하는 반면 가이낙스는 자사의 일반 애니메이션 작품의 캐릭터를 사용한 《전뇌학원3 톱을 노려라!》(電脳学園3 トップをねらえ!), 《에바와 유쾌한 친구들 탈의보완계획!》(エヴァと愉快な仲間たち 脱衣補完計画!)과 현재 근무하고 있는 사원을 다룬 《가이낙스 연쇄살인사건(에로)》( ガイナックス連続殺人事件(エロ)) 등의 성인취향의 게임을 자체적으로 제작하고 있다.
팬 들 사이에는 이러한 행위를 비판하는 목소리도 있다.
1981년의 일본 SF대회 DAICON3의 오프닝 애니메이션에 관련된 간사이(関西)의 대학생들이 SF 용품점 제네럴 프로덕츠를 활동의 기반으로 DAICON FILM으로서 영상제작에 참여했다.
제네럴 프로덕츠는 오카다 토시오가 부모님의 회사인 오카다 자수(岡田刺繍)의 한 부문으로서 설립한 회사로 위에 언급한 모든 멤버는 오카다 자수의 사원이었다.
1984년, 《왕립우주군~오네아미스의 날개~》의 제작 당시 제네럴 프로덕츠에서 독립한 오카다 토시오는 가이낙스를 설립했다.
이것에 오카다의 친구로 TV애니메이션 《렌즈맨》(レンズマン)의 프로듀서를 담당했던 이노우에 히로아키(井上博明)를 맞이하여 가이낙스를 발족했다.
DAICON FILM의 마지막 작품이 된 자주제작 특촬 영화 《야마타노오로치의 역습》(八岐之大蛇の逆襲)의 판매원 반다이가 스폰서가 된 《왕립우주군~오네아미스의 날개~》는 대작으로서 제작, 1987년 공개되었다.
당초에는 왕립우주군의 완성과 더불어 해산할 예정이었지만, 왕립우주군의 흥행성적이 적자였기 때문에 경영을 계속할 수밖에 없는 상황이 되어 애니메이션 제작의 하청이나 하하청을 하게 되었고 수익개선을 위해 애니메이션 기획, 제작을 시작한다. 1989년부터 1990년에 걸쳐 이케자와 사토시(池沢さとし)가 〈주간 플레이보이〉에 연재한 만화 《비트쇼트!!》(ビートショット!!), 《서키트의 늑대II 모데나의 검》(サーキットの狼II モデナの剣)을 오리지널 비디오 애니메이션(OVA)로 제작했고 또 《사일런트 뫼비우스》(サイレントメビウス)의 게임화에도 손을 대게 된다.
이를 기획한 오카다는 창의적인 발상으로 만든 것이 아니라, 적자를 변제하기 위해 ‘이건 팔린다’라는 생각으로 만든 상업적인 작품이었다고 말하고 있다.
1989년부터는 오카다의 발안에 의해 PC용의 컴퓨터 게임제작을 시작하여 애니메이션과 더불어 기획, 제작을 계속한다.
기타쿠보 히로유키(北久保弘之)도 감독한 《전뇌학원》(電脳学園)시리즈, 민다나오에 의한 《배틀 스킨 패닉》(バトルスキンパニック) 등 이 있고, 특히 아카이가 감독과 캐릭터 디자인을 담당한 1991년의 《프린세스 메이커》(プリンセスメーカー) 시리즈는 큰 성공을 거둬 다른 메이커들이 모방할 정도로 육성 시뮬레이션 게임이라는 장르를 개척하게 되며 아카이도 인기 창작자가 된다.
오카다에 의하면 게임 제작은 애니메이션 제작의 적자를 해소하고 가이낙스 경영을 떠받치게 되었다고 한다.
1992년 제네럴 프로덕츠는 원더 페스티발(ワンダーフェスティバル)의 권리를 카이요도우(海洋堂)에게 위임한 후에 가이낙스와 병합했다.
같은 해에는 창설 멤버였던 마에다 마히로(前田真宏)들이 독립하여 곤조(GONZO)를 설립, DAICON FILM시대 이후 계속 회사를 이끌던 사장의 오카다도 같은 해 퇴사했다.
애니메이션 팬들은 1988년부터 OVA 《톱을 노려라!》에 주목하기 시작해, TV애니메이션 《신비한 바다의 나디아》는 애니메이션 잡지의 표지와 권두특집을 장식하였고 인기투표에서도 1위를 얻는 1990년의 최대 화제작이 된다.
1991년에 발표한 OVA 《오타쿠의 비디오》(おたくのビデオ)는 1970년대 말부터 1980년대 전반의 애니메이션 붐을 배경으로 활약했던 DAICON FILM시대로부터의 가이낙스 자신을 셀프 패러디한 작품이다.
일설에는 이 작품의 미국의 일본 애니메이션 팬들 사이에 오타쿠(おたく)라고 하는 말을 대중화 시켰다고 전해진다.
그리고, 1995년의 《신세기 에반게리온》은 애니메이션의 한계를 뛰어넘어 《기동전사 건담》 이후 다시 한번 사회현상을 일으켰다.
그중 1997년의 《신세기 에반게리온》의 극장판에서는 완결편의 공개가 연기되는 사태가 벌어졌다.
2007년에는 오랜만에 가이낙스 오리지널 애니메이션 작품 《천원돌파 그렌라간》(天元突破グレンラガン)이 제작 방영되어, 호평을 받았다.
또 《신세기 에반게리온》의 극장판 리뉴얼 4부작 에반게리온 신극장판의 제작이 결정되어 제 1작 《에반게리온 신극장판:서》가 극장 공개되었다.
또 이 4부작은 안노 히데아키가 새롭게 설립한 애니메이션 제작회사 카라의 작품으로 가이낙스는 원작협력과 선전협력 등의 약한 관계를 유지하고 있다.
1989년, 《전뇌학원》이 미야자키현(宮崎県)의 조례에 의해 유해도서로 지정되었다.(이것에 불복해 행정소송을 일으켰다.)
1999년 게임 소프트 제작을 위장한 소득은닉 탈세사건에 의해 당사의 사장인 사와무라 다케시(澤村武伺)가 체포되었다.
2007년 4월 테레비 도쿄계열에서 방영된 애니메이션 《천원돌파 그렌라간》 제 4화의 방영 종료 후 그 때까지의 이전 3화와 동 떨어진 작풍에 비판적인 의견이 2채널과 동 애니메이션 공식 블로그에 연달아 개시되었다.
이윽고 이 의견에 반발하는 가이낙스의 여성사원이 mixi의 일기에 시청자에 대한 폭언을 한 것이 발각되었고 이 일기의 내용에 동조하는 코멘트를 쓴 mixi의 사용자 중에는 이사 중 한명인 아카이 타카미가 있었던 것이 판명되어 최종적으로는 이사직을 사임하는 사태로까지 발전했다.
일본 TV 도쿄계 《고질라 왕국》의 오프닝 테마 노래이다.
또한, TWO-MIX의 싱글로서는 처음으로 타이틀에 소문자가 사용되고 있지만(킹 레코드에서 발매했던 싱글들 중에서 유일하다), 앨범에는 대문자로 되어 있다.
이 싱글은 오리콘 차트 최고 순위 9위를 기록하였다.
이 문서는 슈퍼주니어의 음반 외 활동 목록에 관한 내용이다.
인덕트랙은 완전히 수동적인 자기 부상 시스템으로 단지 자기 공중부양을 달성하기 위해 차량에 영구자석과 트랙내의 전력이 공급되는 와이어 루프만을 사용한다.
선대 번주 안도 노부나리의 둘째 아들로 태어났다.
형인 노부아쓰가 폐적되면서 시게키요가 세자가 되었다.
1810년에 아버지가 사망함에 따라 번주직을 계승하였으나, 그 또한 1812년 음력 10월 22일에 45세의 나이로 사망하였다.
맏아들 노부오키도 시게키요의 사망 한 달 전에 요절했고, 다섯째 아들 노부요리도 아직 나이가 어렸기 때문에, 형 노부아쓰의 맏아들 안도 노부요시가 그 뒤를 이었다.
《왕립우주군 오네아미스의 날개(, )》는 1987년 일본의 애니메이션 SF 영화이다.
야마가 히로유키()가 감독을, 이노우에 히로아키()와 스에요시 히로히코()가 제작을 담당했다.
후에 《마지막 황제》의 사운드트랙으로 아카데미상을 받는 사카모토 류이치가 음악감독을 맡았다.
영화의 줄거리는 의욕 없는 주인공 시로츠구가 리이쿠니라는 여성에게 영향을 받아 최초의 우주비행사에 지원하면서 겪는 외적 및 내적 갈등을 다룬다. 《왕립우주군 오네아미스의 날개》는 후에 《신세기 에반게리온》을 통해 국제적으로 유명해지는 애니메이션 제작사 가이낙스의 첫 작품이자, 후에 일본 최대의 애니메이션 기업들 중 하나가 되는 반다이의 첫 애니메이션 작품이다.
《왕립우주군 오네아미스의 날개》의 공동 제작 방식, 기존 일본 애니메이션의 모티브에 대한 거부, 복잡한 시각 효과, 제작진의 경험 부족으로 인해 제작 과정에서 혼란이 발생했으며, 영화 제작에 대한 불신이 커지고 개봉 직전 투자자와 제작자에 의해 영화를 뜯어고치려는 시도가 발생하면서 영화의 제목이 변경되고, 1987년 2월 19일의 시사회 등에서는 과장된 홍보가 이루어졌다.
영화는 1987년 3월 14일에 개봉하여 일본 국내의 애니메이션 팬들과 미야자키 하야오 등 업계 관계자들에게서 높은 평가를 받았지만, 영화관에서는 제작비 회수에 실패하고 비디오 판매를 통해 제작비를 회수할 수 있었다.
1990년 중반부터 일본 애니메이션의 역사에 대한 연구들을 통해 《왕립우주군 오네아미스의 날개》에 대한 긍정적인 재조명이 이루어져왔다.
야마가 감독은 《왕립우주군 오네아미스의 날개》의 실패에서 나온 것들이 이후 가이낙스의 성공을 가능하게 했다고 회상했다.
20세기 중엽의 기술 수준을 가진 지구와 비슷한 다른 행성에 있는 '오네아미스(, ) 왕국'에서, 시로츠구 라닷트라는 한 젊은 남자가 중류층에서의 자신의 삶과 '수군'에서 제트기를 모는 어린 시절의 꿈을 회상한다.
시로츠구의 성적표는 그것이 불가능하다는 것을 알려주었고, 그는 인원과 사기가 거의 없는 '왕립우주군'에 입대한다.
우주군 사령관인 카이덴 장군은 유인 우주 비행을 꿈꾸지만, 우주군은 아직 무인 인공위성을 간신히 발사할 수 있는 수준이다.
어느 날, 시로츠구는 홍등가에서 전도를 하는 리이쿠니 논데라이코라는 여자를 만나게 된다.
어린 소녀 마나와 함께 사는 리이쿠니는 인류가 우주에서 평화를 찾을 수 있다고 말해 시로츠구를 놀라게 한다.
그녀의 영향을 받아, 시로츠구는 우주군의 해체를 막기 위한 도박과도 같은 최초의 유인 우주 비행 계획에 자원하게 된다.
리이쿠니는 시로츠구에게 경전을 주지만, 시로츠구가 그녀를 만지거나 그녀가 신과 타협해야 한다고 말할 때는 화를 내기도 한다.
리이쿠니는 그런 타협 때문에 세상이 악으로 물들었다고 믿지만, 시로츠구는 타협하는 삶이 더 편하다고 믿는다.
한편, 카이덴 장군은 뒷돈을 통해 우주 계획의 자금을 마련하고, 환호하는 군중 앞에서 유인 우주 계획을 '우주전함' 건조 계획으로 발표한다.
리이쿠니의 거처가 압류되어 철거되고, 시로츠구는 그녀에게 변호사를 구해줄 수 있다고 하지만, 어머니가 상습적으로 가정폭력을 당한 가정에서 자란 그녀는 마나에게 더 이상의 싸움을 보여주고 싶지 않다고 말한다.
시로츠구는 리이쿠니가 준 경전을 읽기 시작하는데, 그 내용은 인간이 신의 불을 훔친 원죄를 가지고 있다는 내용이다.
왕국 과격파의 로켓 실험 현장 테러로 로켓 공학자 중 주요 인물이 사망하고, 시로츠구는 유인 우주 계획이 세금 낭비라는 반대 시위대의 주장에 공감하면서 동료를 당황하게 한다.
갑작스럽게 로켓 발사장이 왕국의 남쪽 국경 지대로 변경되는데, 이 위치는 궤도 속도를 내기 위한 우주기지의 위치로는 적합하지만, 동시에 적국인 '공화국'에 인접한 위치이다.
카이덴 장군은 왕국의 군 상부에서 로켓을 전쟁 명분으로만 삼으려고 하는 모습에 충격을 받는다.
공화국에서는 군 동원 시간을 벌기 위해 시로츠구를 암살하려는 계획을 세운다.
시로츠구는 점차 환멸을 느끼게 되고, 우주군에서 탈영해서 리이쿠니가 지내는 교회로 향하지만, 입을 다문 마나와 리이쿠니가 돈을 훔치고 있다는 느낌에 혼란을 느끼기만 한다.
그는 리이쿠니가 권하는 식사를 거절하고 그녀가 마나에게 기도에 대해 말하는 것을 가만히 듣는다.
그날 밤, 시로츠구는 리이쿠니에게 성폭행을 시도한다.
리이쿠니는 시로츠구에게 물건을 던져 쓰러뜨린다.
다음 날 아침, 시로츠구는 자신의 잘못을 뉘우치지만 리이쿠니가 그를 '대단한 사람'이라고 부르며 오히려 시로츠구를 때린 것을 사과하자 당황한다.
시로츠구는 우주군으로 돌아온 후 동료 마티에게, 우리의 삶이 허구의 이야기라면 우리가 주인공이 아니라 악역일 수도 있지 않겠냐고 묻는다.
마티는 사람은 다른 사람들이 필요로 하기 때문에 존재한다고 대답한다.
그때 공화국의 암살자가 습격해오자 시로츠구는 도망치다가 반격해서 암살자를 죽인다.
부상을 당한 시로츠구에게, 카이덴 장군은 자신이 젊었을 때 군인이 아니라 역사가가 되고 싶었으나, 서로를 살육하는 인간의 본성이 변하지 않는다는 것을 깨달은 이후 역사를 배운 것을 후회한다고 말한다.
왕국과 공화국 간 전쟁이 다가오는 와중에도 발사장에서는 로켓 조립이 마무리된다.
카이덴 장군은 군 상부에 알리지 않고 시로츠구의 동의를 얻어 발사 일정을 앞당긴다.
공화국 병력이 로켓을 탈취하려 침공을 해오자 발사장에 대피 명령이 내려지지만, 시로츠구는 발사 인원들을 북돋아 카운트다운을 계속하게 한다.
공화국의 침공을 뚫고 로켓 발사가 성공하고, 공화국 병력은 철수한다.
시로츠구는 궤도 비행을 하면서 누가 들을지 모를 라디오 방송을 송출한다.
그 내용은, 인류가 지금까지 여러 곳에 진출하면서 파괴해왔지만, 그럼에도 불구하고 우주에 처음 진출한 이 순간에 감사하며, 용서와 인도를 바라는 기도이다.
우주선은 밤 쪽에서 명암 경계선을 지나 낮 쪽으로 향하고, 시로츠구가 자신의 어린 시절과 세계의 역사에 대해 생각하는 몽타주 장면이 지나간다.
아래의 지상에서는 리이쿠니가 거리에서 전도를 하고 있는데, 눈이 내리기 시작하자 그녀는 하늘을 올려다본다.
카메라는 우주선과 행성을 지나, 별들을 비춘다.
야마가 히로유키와 오카다 도시오()는 1984년 9월에 《왕립우주군》이라는 제목으로, 새로운 애니메이션 제작사인 가이낙스에서 제작될 첫 애니메이션의 개요를 제안했다.
제안서에는 5인의 주요 제작진을 나열했다.
이들 중 4명이 다이콘필름 출신이었는데, 야마가가 구상과 감독을, 오카다가 제작을, 사다모토 요시유키가 캐릭터 디자인을, 안노 히데아키가 메카닉 디자인을 맡도록 되어 있었다.
5번째로 나열된 소노다 겐이치()는 메카닉 디자인의 설정화를 담당하도록 되어 있었다.
《왕립우주군》 기획서에는 "본 작품의 기획 의도공동 환상을 상실한 시대의 새로운 물결()"라는 부제가 붙어 있었으며, 내용의 시작은 "현재의 애니메이션 문화를 특히 '영'이라고 불리는 젊은이의 시점에서 보면, 몇 가지의 단면을 찾아볼 수 있습니다.()"였다.
기획 제안 당시 22세였던 야마가는 이미 20세에 《초시공요새 마크로스》 9화를 감독하고 다이콘필름을 위해 1981년과 1983년에 오프닝 애니메이션을 감독한 경력이 있었다.
야마가와 오카다는 애니메이션 산업의 발전을 막는 것은 시청자들의 기호를 반영하기만 하는 행태이며, 그 결과 애니메이션에서 귀엽고 멋있는 것을 찾기만 하게 되는 팬들의 내향성을 강화하기만 하는 막다른 골목에 빠지게 된다고 주장했다.
기획서는 《왕립우주군》을 '애니메이션 팬에게 현실을 재인식하게 하는 작품()'으로 제안했다.
가이낙스는 이 문제가 '전형'이라고 할 수 있는 애니메이션 팬들만의 것이 아니라 '정보화된 사회'에서 간접적으로만 현실을 접하는 젊은이들 전체의 경향이라고 보았다.
야마가와 오카다는 애니메이션 팬들의 이러한 점이 애니메이션에서 종종 '현실의 정치나 사회를 상징'하는 이야기를 '현실과 동떨어진 형태로' 전달하게 한다고 보았다.
그리고 이미 만연해 있는 '멋지고 공상적인' 애니메이션과는 정반대로, '이 지구에, 이 세계에, 아직도 가치 있는 것이나 의미 있는 것이 존재한다고 선언하는 작품을 만들기 위해,' 《왕립우주군》에 독창적인 기법을 사용할 것을 제안했다.
1984년 9월의 《왕립우주군》 기획서는 애니메이션 기획서로는 특이하게도, 주연 등장인물의 이름을 전혀 밝히지 않고, 설정과 줄거리만 제시하였다.
기획서에는 사다모토 요시유키와 마에다 마히로()가 수채로 그린, 애니메이션 속 세계를 묘사하는 30여 장의 '이미지 스케치'가 동봉되어 있었다.
마에다는 다이콘필름에서 감독과 디자인을 담당한 아카이 타카미와 고등학교 동창이었으며, 사다모토와 함께 도쿄조형대학()에 다니고 있었다.
마에다와 사다모토는 《초시공요새 마크로스》에서도 함께 작업했으며, 둘 다 다이콘필름에도 참여했다.
초기의 《왕립우주군》은 오리지널 비디오 애니메이션으로 계획되었으며, 예산은 2천만에서 4천만 엔 수준으로 예상되었다. 하지만 반다이 내부에서는 영화 산업에 진출하기를 주저했고, 상업성이 있는지 검토하기 위해 가이낙스가 《왕립우주군》의 '파일럿 영상'을 제출할 것을 요구했다.
야마가와 오카다는 도쿄도 신주쿠구에 가이낙스의 첫 스튜디오를 세우고 1984년 12월에 파일럿 영상 제작을 시작했다.
같은 달 가이낙스는 오사카부 사카이시에 본사를 두었다.
가이낙스의 창립 이사 중 하나였던 다케다 야스히로()는, 가이낙스는 원래 《왕립우주군》 제작이 끝나면 해산할 계획이었으며, 당시 반다이로부터 애니메이션 제작 자금을 유치하기 위해 임시로 설립한 회사였다고 언급했다.
파일럿 영상은 초기 제안서와 같이 야마가, 오카다, 사다모토, 안노, 소노다의 5인과, 설정화 및 레이아웃을 담당한 마에다가 주로 제작했다.
기타쿠보 히로유키()와 모리야마 유지() 등의 애니메이터들도 제작에 참여했다.
이노우에 히로아키도 오카다에 의해 가이낙스의 창립 인원이 되어 공동 제작을 담당했다.
이노우에는 다이콘필름과 관련되어 있던 인물으로, 이미 몇 년 동안 애니메이션 업계에 몸담았으며, 《왕립우주군》 제작진들 중에서 관리감독 및 소통 능력이 가장 뛰어났다.
《왕립우주군》 기획이 반다이의 이사회를 통과하기 이전에, 파일럿 영상은 회사 내외의 여러 인물들에게 공개되었는데, 그 중에는 미야자키 하야오도 있었다. 《바람계곡의 나우시카》에서 안노와 함께 작업했던 미야자키는, '안노와 그 동료들은 아마추어지만, 조금 다른 존재라고 평가한다'며, '창은 호화롭게 만들어도 기초를 제대로 닦지 못하는' 다른 아마추어들에 비해, '그들은 제대로 기초를 닦아서 새 건물을 지을 수 있을 것 같다'고 언급했다.
미야자키의 말이 이사회에 전해지자, 그대로 기획은 통과되었다.
1985년 4월, 야마가와 오카다는 반다이 이사회에서 공식적으로 파일럿 영상의 완성본과 사다모토의 추가 이미지 스케치들을 발표했다.
4분 길이의 파일럿 영상은 소련의 우주 계획에서 나온 러시아어 음성과 함께 시로츠구의 유년기를 묘사하는 장면들을 나열한 후, 안노가 담당한 로켓 엔진 분리 장면이 나오고, 본론으로 들어가 다른 음향 효과 없이 리하르트 바그너의 《뉘른베르크의 명가수》 서곡만을 배경 음악으로 삼아 대략적인 줄거리를 묘사한다.
오카다는 당시 이사회에서 열변을 토하며, 애니메이션 업계의 상황 분석으로부터 이야기를 시작해, 시장 예측, 젊은이들이 원하는 영화, 그리고 '《왕립우주군》이라는 직품이 필요하다'는 것에 대해 한 시간 동안 이야기했다.
반다이는 첫 영상 제작 작품으로 《왕립우주군》을 가승인했다. 하지만 극장판 영화로의 제작 결정은 가이낙스가 스토리보드와 설정화를 완성한 1985년 말에 이루어지게 되었다.
파일럿 영상 발표 이후, 가이낙스는 1985년 5월에 스튜디오를 2배로 넓은 공간으로 이전했다.
제작진들은 《왕립우주군》 설정의 시각화를 위해 친구들과 지인들을 총동원했다.
야마가는 파일럿 영상에서 묘사된 가공의 세계의 모습에는 완성작을 위해 원하는 현실감이 없다고 보았다.
그는 파일럿 영상을 완성작의 재료로 사용하는 대신, 파일럿 영상 속 세계를 '파괴'하고 처음부터 다시 시작하여, 《왕립우주군》의 새로운 시각화를 위해 이미지보드를 다시 제작했다.
세계 설정에는 거의 1년이 걸렸는데, 이는 야마가와 디자이너들의 공동 작업이었다.
야마가의 추상적인 이미지를 디자이너들이 구체화하면서도, 그와 동시에 디자이너들의 구체적인 표현들을 야마가가 추상화하는 작업이었다.
사다모토는 주인공 시로츠구에게 설정된 나이인 21세보다 더 나이들게 보이도록 트리트 윌리엄스를 모델로 했으며, 야마가 감독은 자신과 더 닮도록 얼굴을 더 각지게 하고 눈썹을 더 두껍게 하자고 제안하기도 했다.
마나의 모델로는, 야마가가 사다모토에게 영화 《페이퍼 문》에서의 테이텀 오닐로 하자고 제안했다.
리이쿠니에 대해서는, 야마가는 사다모토에게 그 모델이 누구인지 말해주지 않았다. 《왕립우주군》의 조연 몇몇은 가이낙스의 인물들과 영화 제작진들을 모델로 했는데, 예를 들어 시로츠구의 텔레비전 인터뷰에서 내용을 안내해주는 기자는 기타쿠보 히로유키를 모델로 했다.
《왕립우주군》 속 등장인물들의 디자인에 대해, 사다모토는 물론 자신의 취향이 반영되었겠지만, 자신의 취향보다는 가이낙스의 취향을 더 반영하려 했다고 언급했다.
현실 세계에서도 다양한 디자인들이 존재한다는 전제를 두고, 야마가는 《왕립우주군》의 제작에 가능한 한 많은 디자이너들이 참여하게 하여 작품 속 세계의 현실감을 강화하려 했다.