heegyu/kowiki-sentences huggingface dataset:
그 결과 무역풍은 곤드와나에서 북쪽 판탈라사 적도 해류의 로라시아 방향으로 이동시켰다.
서부 경계 해류에 판탈라사의 서쪽 경계가 도달했을 때 동부 로라시아를 형성하게 된다.
중위도에서 북쪽 판탈라사의 해류는 물을 동쪽에서 끌어온다.
약한 북서부에 있는 곤드와나 해류는 마침내 소용돌이와 가까워진다.
코리올리 힘(Coriolis force-effort)과 결부되어있고 서쪽 경계를 따라서 이루어진 물의 축적은 판탈라사의 적도반류를 형성한다.
남쪽의 판탈라사에서 아열대환류의 4개의 해류인 남부 판탈라사 환류는 반시계방향으로 회전한다.
적도 남부의 판탈라사 해류는 적도와 남위 10도 사이에서 서쪽방향으로 흘렀는데 이가 강렬한 남판탈라사 해류이다.
그 당시의 남극 해류가 남서쪽의 곤드와나 해류처럼 환류가 되었다.
극지방 근처에서 편동풍은 시계방향으로 도는 아한대환류를 만들었다.
영화 감독의 스티븐 질런홀과 시나리오 작가 나오미 포너 질런홀의아들이다. 《굿바이 뉴욕 굿모닝 내 사랑》(1991)로 스크린에 데뷔하였고, 아버지 스티븐 질런홀이 연출한 영화 《위험한 여인》(1993)과 《홈그라운》으로 연기 경력을 쌓기 시작했다.
영화 《옥토버 스카이》(1999)에서 호머 히캠 주니어 역할로 주목을 받기 시작했고, 인디 컬트 영화 《도니 다코》(2001)에서 혼란스러운 십대 역할로 호평을 받아 인디펜던트 스피릿 어워드 최우수 남우주연상에 후보로 지명되었으며, 누나인 배우 매기 질런홀과 극 중 속에서도 남매를 연기하였다.
그 후 또 다른 인디 영화 《굿 걸》과 재난 영화 《투모로우》에 출연해 대격변의 기후 상황에 처한 학생 역할을 연기했다.
2005년 질런홀은 제1차 이라크전으로 불리는 걸프전을 다룬 영화 《자헤드: 그들만의 전쟁》에서 앤서니 "스워프" 스워포드 역할을 연기했고,《브로크백 마운틴》에서 잭 트위스트 역할을 연기했다. 《브로크백 마운틴》에서의 연기가 비평가들에호평을 받아 영국 아카데미 영화상(BAFTA)에서 최우수 남우조연상을수상하였고, 미국 배우 조합상(SAG), 새틀라이트상과 미국 아카데미상 최우수 남우조연상 후보로 지명되었다.
이후 《조디악》,《브라더스》, 《》, 《러브 &amp; 드럭스》에서 그의 역할에 대해 더 많이 인정받으며, 골든글로브상 영화 뮤지컬/코미디 부문 최우수 남우주연상 후보로 지명되었고, 이외에도 《소스 코드》,《엔드 오브 왓치》, 《프리즈너스》, 《에너미》, 《나이트크롤러》, 《사우스포》와 《녹터널 애니멀스》에 출연했고, 영국 아카데미 영화상(BAFTA) 최우수 남우주연상 후보로 지명되었다.
그 중에서도 《나이트크롤러》로 그의 연기가 비평가들에호평을 받아 골든글로브상, 미국 배우 조합상(SAG), 영국 아카데미 영화상 최우수 남우주연상 후보로 지명되었다.
질런홀은 1980년 12월 19일, 미국 캘리포니아주 로스앤젤레스에서 영화 감독의 스티븐 질런홀, 영화 제작자이자 시나리오 작가의 나오미 포너 질런홀 (결혼 전 성씨는 아치스)의 아들로 태어났다.
형제로는 3살 연상의 누나인 배우 매기 질런홀이 있으며, 영화 《도니 다코》에 함께 출연했다.
스베덴보리로 자란 질런홀의 아버지는 스웨덴인과 잉글랜드인의 후손으로 스웨덴 귀족가문인 질런홀 가문의 후손으로 알려져 있다.
스웨덴에서 태어난 제이크의 마지막 조상은 그의 증조부인 앤데스 레오나르 질런홀이다.
제이크의 어머니는 유대인 집안의 후손으로, 뉴욕에서 러시아와 폴란드 출신의 유대인 가정에 태어났다.
질런홀은 자신이 유대인이라고 생각한다고 말했다.
13세 때 질런홀은 "바르미츠바"(BarMitzvah) 성인식을 받았고, 부모님이 자신의 특권을 누린 라이프 스타일에 대한 감사함을 깨닫기를 원했기 때문에 노숙자 쉼터에서 자원 봉사했다.
그의 부모는 자신을 지원할 여름 일자리가 있다고 주장했으므로 가족 친구가 운영하는 레스토랑에서 근근이 열심히 일했다.
질런홀은 그의 부모가 예술적 표현을 장려했다고 말하며; "나는 일정한 방식으로 나를 지속적으로지지해 준 부모를 두었다.
다른 방법으로 그들은 부족했다.
확실히, 그것은 내 가족이 항상 최고였던 표현과 창조성에 있다."
어린 시절, 질런홀은 가족과의 깊은 유대 관계로 인해 영화 제작에 정기적으로 노출되었다.
그는 1991년 코미디 영화 《굿바이 뉴욕 굿모닝 내 사랑》에서 빌리 크리스탈의 아들로 데뷔했다.
그의 부모는 1992년 영화 《마이티 덕》에 출연하지 못하게 했는데, 그가 2개월 동안 집을 비울 필요가 있었기 때문이였다.
그 후 몇년 동안, 그의 부모는 역할에 대한 오디션을 허용했지만, 그가 선택되면 정기적으로 그를 데리고 나오지 못하게 했다.
그는 여러 번 아버지의 영화에 출연할 수 있었다.
질런홀은 1993년 영화 《위험한 여인》(누나 매기와 출연)과 1994년 TV 시리즈 《호미사이드》에서의 에피소드 "Bop Gun"과 1998년 코미디 영화 《홈그라운》에 출연했다.
그들의 어머니와 함께 제이크와 매기는 푸드 네트워크의 이탈리아 요리 쇼인 《Molto Mario》의 두 편의 에피소드에 출연했다.
고등학교 3 학년이 되기 전에, 그의 아버지가 연출하지 않은 질런홀이 연기한 유일한 영화는 1993년 영화 《우리 둘이 집 밖에》이었는데, 이 영화는 어린 아이들의 모험을 그린다.
질런홀은 1998년 로스앤젤레스의 하버드 웨스트레이크 스쿨을 졸업한 후, 그의 누나와 그의 어머니가 졸업한 컬럼비아 대학교에 다니면서 동양 종교와 철학을 공부했다.
질런홀은 연기에 집중하기 위해 2년 후에 중퇴했지만 결국 학위를 마칠 의사가 있음을 나타 냈다.
질렌할의 첫 번째 주연 영화는 조 존스톤 감독의 호머 히캠 주니어의 자서전 "Rocket Boys"을 각색한 《옥토버 스카이》였다.
그는 웨스트 버지니아의 한 청년이 석탄 광부가 되는 것을 피하기 위해 과학 장학금을 받기 위해 노력했다.
이 영화는 3200만 달러를 벌어 들였고, 〈새크라멘토 뉴스 앤 리뷰〉에서 질런홀의 "주목할만한 연기"로 평가 되었다.
질런홀의 두 번째 주연 영화 《도니 다코》는 공개 당시 박스 오피스의 성공작이 아니었지만, 결국에는 컬트 영화 애호가들 사이에서 명작으로 손꼽혀졌다.
리처드 켈리 감독의 이 영화는 1988년에 계획 됐으며, 세계가 끝나갈 것이라고 말하는 프랭크라는 이름의 6 피트 (1.8m) 키가 큰 토끼에 대한 환상을 경험하는 십대 역할을 연기했다. 《도니 다코》의 중요한 성공 이후, 질런홀의 다음 역할은 자레드 레토와 함께 2002년 영화 《하이웨이》에서 파일럿 켈슨 역할이였다.
그의 연기에 대해 한 비평가는 "바보 같고 진부하며 곧바로 비디오 출시"라고 혹평했다.
질런홀은 2002년 선댄스 영화제에서 초연한 영화 《굿 걸》에서 제니퍼 애니스톤의 상대 역할로 더 많은 성공을 거두었다.
그는 또한 캐서린 키너와 《러브리 앤 어메이징》에서 주연을 맡았다.
두 영화에서 그는 노인과 무모한 관계를 시작하는 불안정한 역할을 연기했다.
질런홀은 나중에 이것을 "전환기의 십대" 역할로 언급했다.
질런홀은 이후에 데이비드 베터의 실화를 바탕으로 한 로맨틱 코미디 영화 《버블 보이》에서 주연을 맡았다.
이 영화는 주인공 역할의 모험을 그리면서 자신이 잘못된 사람과 결혼하기 전에 자신의 삶에 대한 사랑을 추구하고 있다.
이 영화는 비평가들에 의해 "비어있는, 혼란스럽고, 완전히 맛이 없는 잔혹 행위"라고 혹평했다.
《버블 보이》 다음 작품으로, 질런홀은 《문라이트 마일》에서 그의 약혼자의 죽음과 부모의 슬픔에 대처하는 청년을 연기하며 더스틴 호프먼과 엘런 폼페오의 상대 역할을 맡았다.
혼합 된 리뷰를 받은 이 영화는 그의 여자 친구인 레베카 셰퍼의 살인 사건 이후 작가 겸 감독인 브래드 실버링의 개인적인 경험에 바탕을 두고 있다.
질런홀은 당초 영화 《스파이더맨》의 토비 맥과이어가 허리 부상을 당해 영화 출연이 어렵게 되자, 샘 레이미는 질런홀을 점찍었고 《스파이더맨 2》에서 맥과이어를 대신해 피터 파커 역할에 캐스팅 되었다. 하지만 맥과이어가 재기하면서, 속편에서 질런홀의 출연은 무산되었다. (이후에 《브라더스》에서 형제 역할을 한 배우들은 질런홀이 종종 그를 "스파이더 맨"이라고 부르는 택시 운전사에 대해 농담으로 불평할 정도로 서로 닮았다.) 그 대신 질런홀은 2004년 블록 버스터 《투모로우》에서 데니스 퀘이드가 연기한 주인공의 아들 역할로 출연했다.
그의 연극 무대에서 질런홀은 2002년 개릭 극장에서 케네스 로너건의 리바이벌인 《디스 이스 아워 유스》의 런던 무대에 출연했다.
질런홀은 "내가 바라 보는 모든 배우가 연극을 끝내고 있다.
그래서 나는 그것을 시도해야만 한다는 것을 알았다."라고 말했다.
브로드 웨이에서 중요한 감각이었던 이 연극은 런던의 웨스트 엔드에서 8주 동안 공연 되었다.
질런홀은 비평가들에 호의적인 평을 받으며, 이브닝 스탠다드 씨어터 어워드에서 연극 부문 신인상을 수상하였다.
2005년, 질런홀은 비판적으로 칭찬을 받은 영화 《프루프》, 《》과 《브로크백 마운틴》에 출연했다.
귀네스 팰트로, 앤서니 홉킨스와 출연한 《프루프》에서 질런홀은 수학자들의 커뮤니티를 수수께끼 치는 문제에 혁명적인 증거를 발표하도록 팰트로의 역할을 확신시키려는 수학 대학원생을 연기했다. 《자헤드: 그들만의 전쟁》에서 질런홀은 첫 번째 걸프 전쟁 당시 미국의 강력한 해병대원을 연기했다.
그는 또한 블록 버스터 영화 《배트맨 비긴즈》의 배트맨 역할로 오디션을 받았으며 역할을 얻는 것에 가까워졌다.
그러나 크리스찬 베일이 최종적으로 선택되었다.
《브로크백 마운틴》에서 질런홀은 히스 레저가 연기한 청년과 양치는 일을 하게되면서 만나 1963년 여름을 시작으로 20년 동안 지속되는 이루어질 수 없는 애틋한 사랑을 그린다.
이 영화는 등장 인물의 성적 취향에 대한 의견 차이가 있었지만 종종 "게이 카우보이 영화"라는 속담으로 언론에서 언급되었다.
이 영화는 베네치아 국제 영화제에서 황금사자상을 수상하였고, 4개의 골든글로브상, 4개의 영국 아카데미 영화상(BAFTA)과 3개의 미국 아카데미상을 수상했다.
질런홀은 또한 그의 연기가 비평가들에호평을 받아 영국 아카데미 영화상(BAFTA)에서 최우수 남우조연상을수상하였고, 미국 배우 조합상(SAG) 영화 부문 최우수 남우조연상, 새틀라이트상 영화 부문 최우수 남우조연상과 미국 아카데미상 최우수 남우조연상에 후보 지명되었다.
질런홀은 《브로크백 마운틴》의 이안 감독과 작업한 경험에 대해 여러 가지 감정을 표현했지만, 일반적으로 이안의 연출 스타일에 대한 비판보다는 더 많은 찬사를 받았다.
영화 제작이 시작된 후 이안이 배우와의 연결을 끊는 방식에 대해 불평하는 동안 질런홀은 배우에 대한 격려적인 연출과 그 소재에 대한 민감한 접근법에 대해 칭찬을 아끼지 않았다.
2006년 1월 28일 미국 감독 조합상에서 질런홀은 이안에게 "그의 겸손함과 그 주위에 있는 모든 사람에 대한 존중"이라며 찬사를 보냈다.
질런홀은 필리페 페팃의 유명한 스턴트에 관한 모디캐이 저스타인의 저명한 책을 바탕으로 2005년 단편 애니메이션 영화 《쌍둥이 빌딩 사이를 걸어간 남자》의 내레이션을 맡았다.
2007년 1월, 《새터데이 나이트 라이브》의 호스트로 출연했다.
2007년, 질런홀은 데이빗 핀처 감독의 미스터리 스릴러 영화 《조디악》에서 주연을 맡았다.
그는 샌프란시스코 크로니클의 정치 만화가인 로버트 그레이스미스를 연기했다.
그의 역할을 준비하면서 질런홀은 그레이스미스를 만났고 그의 매너리즘과 행동을 연구하기 위해 비디오 테이프로 녹음했다.
질런홀은 2007년 10월 공개된 개빈 후드 감독의 정치 스릴러 영화 《렌디션 (영화)》에서 메릴 스트립, 알란 아킨과 리즈 위더스푼의 상대 역할로 출연했다.
2009년 그는 수산 비어의 2004년 동명의 영화를 리메이크한 짐 쉐리단 감독의 덴마크 영화 《브라더스》에 토비 맥과이어의 상대 역할로 출연했다.
2008년에는 질런홀이 제시카 비엘과 함께 사우스 캐롤라이나에서 촬영하는 코미디 영화 《네일드》와("엑시덴탈 러브"라는 제목으로 개봉) 달 착취를 위한 경쟁에 관한 더그 리만의 영화에 출연한다고 발표 되었다.
이듬해 질런홀은 2010년 5월 28일 제리 브룩하이머가 제작한 비디오 게임을 실사화한 디즈니 액션 영화 《》와 로맨틱 코미디 영화 《러브 &amp; 드럭스》의 주연을 맡았다.
그는 골든글로브상 영화 뮤지컬/코미디 부문 최우수 남우주연상에 후보 지명되었다.
2012년, 질런홀은 데이비드 에이어 감독의 영화 《엔드 오브 왓치》에서 마이클 페냐와 공동 주연을 맡았다.
이 영화는 2012년 9월 21일에 공개되었고, 평론가 로저 에버트는 인터뷰에서 "최근 몇 년간 최고의 경찰 영화 중 하나이며 공연의 융합과 종종 놀라운 액션", 〈Salon.com〉의 앤드류 오헤이르는 영화는 "제임스 그레이의 《We Own The Night》 이후 가장 훌륭한 경찰 영화였으며 안톤 후쿠아의 기억에 남는《Training Day》이후 가능성이 매우 높다."라고 평했다.
역할을 준비하기 위해 질런홀은 전술 훈련을 받았고 역할의 대사를 확립하는데 도움이 되는 공연자인 마이클 페냐와 함께 실제 경찰에 참가했다.
질런홀은 2013년 드니 빌뇌브가 감독한 두 편의 영화에 출연했다.
질런홀은 빌뇌브와의 만남을 "나는 형과 만났던 것처럼"이라고 언급했다.
첫 번째 영화인 스릴러 영화 《프리즈너스》에서는 휴 잭맨이 연기하는 아버지 켈러의 두 어린 딸의 납치범을 찾기 위해 나서는 로키라는 형사를 연기했다. 〈롤링 스톤〉의 비평가 피터 트래버스는 질런홀의 영화에서 "예외적인" 성과를 칭찬했다.
그들의 두 번째 작업에서, 질런홀은 스릴러 영화 《에너미》에서 역사 교사이자 도플 갱어로서 이중 역할을 연기했다.
2014년에 그는 범죄 스릴러 영화 《나이트크롤러》에서 제작과 주연을 맡았으며, 그의 연기가 비평가들에호평을 받아 골든글로브상 영화 드라마 부문 최우수 남우주연상, 미국 배우 조합상(SAG) 영화 부문 최우수 남우주연상, 영국 아카데미 영화상(BAFTA) 최우수 남우주연상에 후보 지명되었다.
질런홀은 새뮤엘 J. 프리드먼 극장에서 공연한 페인의 《Constellations》에서 루스 윌슨으로 2014년 브로드웨이 데뷔를 했다.
2015년에 그는 안톤 후쿠아 감독의 스포츠 드라마 영화 《사우스포》, 발타자르 코루마쿠르 감독의 자연 재난 영화 《에베레스트》, 장 마크 발레 감독의 코미디 드라마 영화 《데몰리션》에서 주연을 맡았다.
그는 2015년 칸 국제 영화제 경쟁부문 심사위원으로도 활동했다.
2016년, 그는 톰 포드 감독의 스릴러 영화 《녹터널 애니멀스》에 출연했다.
질런홀은 1943년 11월 14일 카네기 홀에서 레오나드 번스타인의 획기적인 공연 수행에 관해 링컨 센터의 데이비드 루벤스타인 아트리움에서 2016년 2월 애덤 고프닉의 연단 토론에서 존 모세리와 데이비드 덴비와 합류했다.
지니 테서리와 함께 피아노를 연주했으며 《웨스트 사이드 스토리》의 "Maria"를 불렀다.
그는 2016년 10월 24일부터 26일까지 뉴욕시 센터에서 조지와 함께 공원에서 스티븐 손드 하임/제임스 레이핀 뮤지컬의 일요일 뮤지컬 4 편의 공연에 출연했다.
애너리움 애쉬포드는 "도트", 재커리 리바는 "줄레"를 연주했으며, 2017년 2월부터 질런홀과 애쉬포드는 재개발 된 허드슨 극장에서 브로드웨이에서 자신들의 시티 센터 공연을 재현했다.
2016년 10월에 질런홀과의 일정 충돌로 인해 2017-18 시즌까지 제작이 연기 되었다고 발표되었다.
그러나 2017년 12월에 《Burn This》의 새로운 제작은 아담 드라이버와 함께 2019년에 페일 역할로 예정되어 있었다.
질런홀의 제작은 무산되었다고 보고 되었다.
2017년 질런홀은 공상 과학 스릴러 영화 《라이프》에서 우주 비행사인 데이비드 조던 박사 역할로 출연했으며, 액션 모험 영화 《옥자》에서 조연 역할과 영화 《스트롱거》에서 보스턴 마라톤 폭탄 테러 생존자인 제프 바우만을 연기했다.
2018년 그는 폴 다노 감독의 드라마 영화 《와일드라이프》와 서부극 영화 《시스터스 브라더스》에서 주연을 맡았다.
질런홀의 다음 역할은 마블 시네마틱 유니버스의 슈퍼히어로 영화 《》의 속편인 《》에서 퀜틴 벡/미스테리오라는 슈퍼 빌런을 연기한다.
영화는 2019년 7월에 개봉되었다.
영화 감독 스티븐 질런홀과 시나리오 작가 나오미 포너 질런홀의 아들인 질런홀은 그의 누나 매기 질런홀도 배우이다.
또한 누나의 배우자인 배우 피터 사스가드까지 모두 영화계에 종사하고 있으며, 《자헤드: 그들만의 전쟁》와 《렌디션》에서 함께 공연하기도 했다.
2006년 12월, 제이크와 그의 누나는 캘리포니아주 인버네스의 유명한 별장과 레스토랑에서 휴가를 보내던 중에 화재를 당해 탈출했었다.
그의 첫 조카 라모나 사스가드는 2006년 10월 3일, 둘째 조카 글로리아 사스가드는 2012년 4월 19일에 태어났다.
질런홀의 대모는 배우 제이미 리 커티스이며, 그는 자신의 대부가 게이 커플임을 여러번 언급하였다.
질런홀은 영화 《브로크백 마운틴》(2006)에 함께 출연한 히스 레저(2008년 사망)와 미셸 윌리엄스의 딸인 마틸다(2005년 10월 28일 출생)의 대부이기도 하다.
질런홀은 2002년부터 2004년까지 2년 동안 배우 커스틴 던스트와 연인관계였다.
이후 2007년 영화 《렌디션 (영화)》에서 공연한 배우 리즈 위더스푼와 연인 관계로 발전해 약 3년간 공식적인 커플로, 항간의 언론을 통해서는 리즈 위더스푼이 약혼반지를 낀채 쇼핑하는 모습이 파파라치에 찍혀 두 사람이 곧 결혼식을 올릴 예정이라고 보도 되었지만, 2009년 11월 두 사람은 결별했음을 발표했다.
2010년 10월, 9살 연하의 가수 테일러 스위프트와 짧은 만남을 가지고, 다음해 2011년 1월에 결별했다.
이후 그는 2013년 7월부터 12월까지 모델 앨리사 밀러와 데이트 하였다.
질런홀은 〈피플〉에서 발표한 "가장 아름다운 50명의 인물" 중 하나로 선정되었다.
그는 또한〈피플〉2006년 가장 인기있는 미혼남"에 선정되었다.
그는 영화에서 게이 역할을 연기한 남자 배우에 대한 〈게이 와이어드 매거진〉의 조사에서 2위를 차지했다.
2012년 4월, 〈Shalom Life〉의 "세계에서 가장 재능있고 지적이며 재미있고 화려한 50인의 유태인 남성" 목록에서 6위를 차지했다.
KST는 다음을 가리키는 말이다.
JST의 다른 뜻은 다음과 같다.
참파(참어: , , , 쯔놈:占城)는 베트남 중부 지방에 위치해 있던 말레이계의 구 참족이 세운 왕국이다.
이들 구 참족은 오늘날 베트남 중부 남단에 거주하는 참족의 직접적인 조상이 된다.
당나라에서는 임읍(林邑)이라고 불렀고, 일시적으로 환왕국(環王國)이라고 자칭하였다.
송나라 때에는 점성(占城)이라고 불렀다.
참파의 이름은 인도식 왕의 이름과 함께 이 나라가 일관해서 부르고 있는 것이다.
참파 왕국은 인도 문화의 가장 동쪽 전초지였다.
그들은 자주 프놈과 동맹을 맺기도 하면서, 중국과 끊임없이 싸움을 벌였다.
4세기 반경에 참파는 중국의 한 군(郡)인 일남(日南)을 합병하기도 했으나 이 승리는 순식간에 뒤바뀌고 말았다.
5세기에 중국이란 대국을 상대로 하는 전쟁에서 참파는 독립을 포기하지 않으면 안 되었기 때문이다.
그리하여 삼부바르만왕은 공식적으로 중국의 주권을 인정하고, 중국에 조공을 바칠 결심을 굳히게 되었다.
이리하여 비교적 평화스런 시대가 시작됨으로써, 경제적 활동이나 문화적·종교적 사업을 촉진시킬 여유를 갖게 되었다.
7세기 경까지는 유력한 국가로서 중국령인 동경(東京) 지방에도 압력을 가했었으나 8세기 경부터는 베트남과 당나라의 압박을 받았고, 거기에 해상왕국 스리비자야의 대두로 해상 활동이 억제되어 중개무역도 쇠퇴했다.
13세기에 원(元)나라 원정군을 격퇴시켰으나 15세기에 계속해서 베트남의 공격을 받아 19세기에 멸망했다.
고고학자들의 의견에 따르면, 기원 전의 수세기 전에 베트남 중부 북단에서는 청동기로 대표되는 동선 문화가 돋보였지만, 중부 연해·중부 남단에서는 철기 중심의 사후인 문화가 확산되고 있었다.
사후인 문화의 유적에서 발견되는 유물에는 라오스·필리핀이나 태국 서부에서 발견되는 유적과 공통점이 많아서 말레이계 해양민족인 옛 참족의 건축 흔적이 아닐까 추측된다.
참파 왕국의 역사는 중국 사료·참파 비문·참파 사서에 기록이 남아 있다.
참파 비문에는 옛 참파어를 인도계 문자로 기록한 것과 산스크리트어로 기록한 것이 있다.
옛 참파어는 오스트로네시아어족의 하나로, 현재의 와 유사한 언어이다.
캄보디아 시엠리아프 앙코르 유적인 바이욘의 부조에 참파와 관련 내용이 포함되어 있다.
베트남 중부 지역은 중국 동한 시기에는 교주(交州)에 속하였다.
중국 사료에 따르면 서기 192년 한나라 최남단, 일남군 북중부, 현재의 후에 부근)에서 공조로 있던 몽크메르의 일족인 쿠리엔()이라는 관리가 참족 수천명을 거느리고 상림현을 공격하고 현령을 죽이는 반란을 일으켜 일남군 일대를 점령하여 스스로 임읍왕(林邑王)이라 부르고, 그 땅을 임읍(Lâm Ấp)이라고 칭함으로써, 임읍을 세웠다.
임읍은 중국 남조에 조공을 바쳤고, 초창기에는 중국 문화의 영향을 많이 받았다.
수(隋)나라의 양제는 605년(대업(大業) 원년)에 참파를 정벌하기 위한 군사를 일으켰다.
수는 육군과 해군의 공동 작전으로 참파의 수도를 점령하고 조공국으로 삼았다.
참파는 앵무새를 당 태종에게 바쳤다(626년 그의 재위시부터 631년 사이)는 기록도 있다.
당나라 때의 문헌에 의하면, 이 시기에 ‘占波’(점파), ‘瞻波’(첨파)와 같은 이름으로도 불린 적이 있다.
당나라 중기에, 그 나라 이름을 환왕(環王)이라고 고쳤다.
9세기 이후에 이르러, 이 나라는 점성(占城)이라는 이름을 사용하기 시작하고, 현재의 중국과 베트남의 사료 중에 출현한다.
점성은 본래, 이 나라의 국왕이 거주하는 곳을 지칭하는 것이었다.
참파는 곧 지금의 베트남 남부·캄보디아에 걸쳐 존재한 교역국 부남의 영향을 받아 힌두 문명을 받아들였고, 중계무역으로 번성하였다.
인도인의 내왕이 많아 카스트 제도를 비롯하여, 인도의 여러 제도가 채용되었다.
오늘날 남아 있는 힌두교·불교의 유적이 참파의 인도화의 일면을 전해주고 있다.
이 당시에 중국을 경유하여 일본으로 건너간 임읍의 승려 가 전래한 참파의 무용, 임파락은 지금도 아악의 일종으로 전승되고 있다.
베트남 남부·캄보디아에서 부남이 쇠약해져 진랍(Chên Lặp, 앙코르 왕조)이 발흥한 7세기 초, 임읍에서도 정변이 일어나 참파가 나타났다.
점성(Chiêm Thành)이란 명칭은 산스크리트어 참파나가라의 축약된 음역이다.
미선() 성역에 현존하는 비문에 의하면 진랍과 점성 두 왕가는 모두 《마하바라타》에서 묘사된 쿠루크셰트라 전쟁에서 패배한 쿠루 왕국의 장수인 아슈와타마의 자손이다.
11세기초 참파는 아마라바티(阿摩羅波胝)(현재의 꽝남성, 다낭, 꽝빈성, 꽝찌성, 트어티엔후에성, 이후 대월에 합병), 비자야(현재의 꽝응아이성, 빈딘성) "카우타라"(古笪羅)(현재의 푸옌성, 카인호아성), 판두랑가(宾童龍) (현재의 닌투언성, 빈투언성)의 4개의 지역으로 구성되어 있었다.
중국은행 타워(, )는 홍콩 중완에 건설된 중국은행 (홍콩) 본점 건물이다.
이 건물은 프리츠커 건축상 수상자이기도 한 중국계 미국인 건축가 가 디자인하였다.
또한 두 개의 대형 마스트가 367.4m 높이로 솟아 있다.
1990년 완공되었으며 층 수는 지상 70층, 지하 2층이다.
센트럴 MTR 역 부근에 소재한다. 1990년 완공 당시에는 홍콩에서 제일 높은 빌딩이었으며, 그동안 아시아 최고층 빌딩이었던 싱가포르의 OUB 센터를 제치고 아시아에서도 가장 높은 건물에 등극하였다.
당시 북미 외의 지역에서 1000 피트 (305m)의 높이를 넘은 최초의 건물이었다.
1992년 센트럴 플라자가 건설되기 전까지는 아시아에서 제일 높은 빌딩이었으며, 현재는 홍콩 내에서 국제상업센터와 국제금융센터, 센트럴 플라자 다음으로 네번째로 높다.
홍콩을 상징하는 건물의 중 하나이자 관광명소이다.
그리고 세계적으로 유명한 건축물로 알려져 있다.
건물 디자인에는 구조적 표현주의()가 도입되었다.
대나무가 자라는 형상을 따서 건물이 디자인되었다.
대나무가 자란다는 것은 생동감과 풍요의 상징이기도 하다.
전체 구조물은 건물의 모퉁이마다 배치된 5개의 철골 기둥에 의해 지지된다.
또한 삼각형의 프레임워크가 하중을 이들 5개의 기둥으로 전달시켜 준다.
43층에 있는 소규모의 전망대는 일반인에게 개방되어 있다.
70층에 있는 이라는 이름의 주 전망대는 예약을 하고 가야 한다.
이 건물은 예전에 머레이 하우스가 있던 터에 들어섰다.
머레이 하우스가 벽돌까지 하나하나 그대로 스탠리 지역으로 이동한 후 1982년 8월 이 터는 홍콩 정부에 의해 "10억 홍콩 달러"에 매각되었다.
당시는 홍콩 주권 반환에 앞서 홍콩의 미래에 대한 우려가 존재하던 시기였다.
이 대지의 개발 이후, 총연면적은 10만m²로 추정된다.
당시, 중국계 회사에 대해, 특히 중국은행 (홍콩)에 대해 홍콩 정부는 특혜를 주는 입장을 취했고, 이 점은 여러모로 비난을 샀다.
대지 매입비 10억 홍콩 달러는, MTR 코포레이션이 라는 이름의 대지(6250 m)를 사기 위해 들인 "현금" 18억 2천만 홍콩 달러의 절반 정도였다.
홍콩은행은 최초 6천만 달러를 지불했고 나머지는 6% 이율로 지불하기로 계약하였다.
이 매매 계약의 발표 과정의 처리가 잘못되어서, 신뢰도를 떨어뜨리기도 하였다.
홍콩의 주가 지수인 항셍 지수는 다음날 바로 80포인트 떨어졌다.
홍콩 달러의 가치도 다음날 바로 1.5% 떨어졌다.
몇몇 풍수사들이 건물의 원래 디자인에 'X'자 모양이 너무 많이 들어간다고 비평하였다.
그러한 비평을 받아들여 는 건물이 공사에 들어가기 전 디자인을 수정하였다.
또한, 어떤 각도에서 바라보면은 이 건물은 도봉(刀鋒, 고기 베는 큰 식칼, cleaver)과 닮아 보이기도 한다고 한다.
풍수지리 용어로는 이 건물을 도봉(刀鋒) 모양새라고 묘사한다.
실제로 HSBC 홍콩 본점 빌딩을 향해 이런 모습을 한 것을 관찰할 수 있기도 하다.
건물이 막 지어지기 시작할 무렵, 칼의 칼날이 구 홍콩 총독부(港督府)를 가리키고 있다고 하여 논란이 되었다.
홍콩 총독부는 결국, 중국은행 타워를 향한 방향으로, 살기를 줄이기 위하여, 미루나무를 심었다는 속설이 있다.
또한, 칼날의 다른 끝면은 HSBC 홍콩 본점 빌딩을 향해 있었는데, 중국은행 타워가 지어지자마자 HSBC 홍콩 본점의 실적이 떨어진 것에 대해 말이 많았다.
HSBC 홍콩 본점 빌딩 측에서 두 개의 대포 모양의 장식물을 옥상에 설치하여 살기를 막았고, 이에 HSBC의 실적이 다시 좋아졌다고 하는 속설이 있다.
중국은행 타워의 미래지향적 디자인은 대중문화에도 영향을 미쳤다.
심시티 3000, 심시티 4라는 게임에 홍콩의 랜드마크로서 삽입되었다.
이 건물의 외관이 약간 변형되어 스타플릿 "통신연구소"라는 이름으로 티비 시리즈 에 등장하기도 한다.
트로피코 4에서도 “국립은행”이라는 이름으로 등장한다.
12세에 토론토 왕립음악원 졸업 후 헤르베르트 폰 카라얀 지휘의 베를린 필하모닉 오케스트라와 협연함으로써 유럽 악단에도 데뷔하였다.
그는 요한 제바스티안 바흐의 건반악기 음악에 대한 걸출한 해석자로서 유명하다.
글렌 굴드의 연주는 놀라운 기술적 능숙함과 함께 바흐 음악의 대위법적 텍스쳐를 명료하게 표현할 수 있는 능력으로 특징지어진다.
굴드는 대부분의 낭만주의 피아노를 거부했으며 사춘기 이후 리스트, 슈만, 쇼팽을 피했다.
그의 녹음 음반은 대부분 바흐로 채워져 있기는 했었지만, 베토벤, 모차르트, 하이든, 브람스, 전 바로크 시대 작곡가인 얀 피에테르존 스벨링크, 20세기 작곡가인 파울 힌데미트, 아르놀트 쇤베르크, 리하르트 슈트라우스의 작품을 포함하여 가지각색의 레퍼토리를 가지고 있었다.
굴드는 갖가지 기행으로도 유명했다.
비정통적인 음악 해석법, 악기를 연주할 때의 버릇에서부터 삶의 양상, 개인적 행동거지에 이르기까지 기인적인 면모를 보였다.
1964년, 그의 나이 31세 때 라이브 공연을 중단하고 스튜디오에서의 녹음과 다른 프로젝트에 전념하기 시작했다.
그는 작가, 작곡자, 지휘자, 방송인이기도 했다.
그는 음악 잡지에 음악 이론을 논하며 그의 음악 철학을 나타내는 수많은 기고를 했다.
작곡자로서의 면모는 눈에 덜 띄는 편인데, 수는 적었고 많은 작품들이 미완성인 채 남겨졌다.
그의 나이 50이 넘었을 때 그는 피아노를 그만두고 지휘와 다른 프로젝트에 집중했다.
방송인으로서 굴드는 스튜디오 연주에 대한 텔레비전, 라디오 방송에서부터 라디오 다큐멘터리에 이르기까지 왕성한 활동을 했다.
글렌 굴드는 1932년 토론토 동쪽 변두리, 나무가 우거진 평화로운 동네의 견실한 중간계급 가정에서 태어났다.
글렌의 아버지 버트는 모피상으로, 젊은 시절에 바이올린을 연주한 적이 있었다.
어머니 플로렌스는 피아니스트이자 음악 교사였다.
또 두 사람 모두 노래를 잘했다.
광범위하지만 매우 선택적 레퍼토리는 튜더 시대의 버지널 음악가들에서부터 생존하는 캐나다인까지이고 바흐와 쇤베르크를 중심으로 다루었지만 초기 낭만주의 음악은 부족하였다.
소수만 즐기고 지적 도전 의식을 불러일으키는 현대 음악 표현 양식을 옹호하였으며 조르주 비제, 에드바르 그리그, 리하르트 슈트라우스 및 장 시벨리우스와 같은 작곡가들의 잘 알려지지 않은 작품을 지지하였다.
또한 편곡판으로 그 당시에는 드물었던 관현악과 오페라 곡 연주를 좋아하였다.
특히 바흐 공연에 20세기 중반의 '전성기
현대주의자' 접근 방식인 역동적이고 영향력 있는 예를 제시하였다.
독창적이고 지극히 개인적인 때로는 충격적인 음악 해석을 냈는데, 종종 극단적인 빠르기, 이상한 강약법에 더 묘한 악구도 썼다.
그는 피아노와 음악 해석에 대한 관습적인 발상을 무시함으로써 평생 논란에 휩싸였다.
아마도 선율의 음을 연결하지 않고 연주하는 분리된 분절법에 대한 선호가 그 예가 된다.
양식은 간결하고 정교하고 율동적으로 역동적이고 구조적으로 명백하고 집요하게 대위법적인 특징이 낭만적이라기보다 현대적이었지만 그 나름대로 여전히 서정적이고 심오한 표현이 가능하였다.
그러나 해석자로서 궁극의 낭만주의자이었던 만큼 연주 기법에 때로는 음표까지 자주 손을 댔다.
극한의 템포, 기발한 표현과 장식, 그리고 다른 해석적인 실험을 통하여 작품에 대한 신선한 시각을 추구하였다.
이들은 독창성에 대한 칭찬과 기행에 대한 비난을 받았다.
작곡가가 쓴 소리를 완전히 다 듣는다는 행위는 축음기와 레코드를 거치지 않는 방법으로는 불가능하다고 생각하였다.
이것은 음악의 세세한 부분까지 들을 필요성을 느끼고 있던 것이고 그것을 청중에게도 요구하였음을 뜻한다.
즉 음악을 분석하여 정밀하게 해부하고 들을 수 있는 가능성을 레코드와 그 기술의 진보가 담당하는 것을 기대하고 있었다.
진정한 녹음 철학을 가진 고전 음악 연주자 중 굴지의 주창자가 되어 기사와 방송에서 열정적으로 변호하였고 컬럼비아/CBS에서 수십 개의 앨범을 연습하여 녹음 기술에 대한 실천적인 전문성을 개발하였다.
마이크 배치, 스플라이싱, 오버 더빙, 리버브 등의 기술 자체가 해석에 영향을 미칠 수 있으며 많은 최종 해석 결정을 후반 제작 과정으로 연기할 수 있었다.
근본적으로 작곡가, 연주자 및 청취자의 전통적인 관계를 바꾸었다.
이미 가능한 기존 해석에서 완전히 일탈하지 않고, 예를 들어, 황제 협주곡의 또 다른 녹음을 만드는 것은 의미가 없다고 주장함으로써 그의 실험적인 해석을 부분적으로 정당화하였다.
기사, 연주회 프로그램 내용, 그의 음반 20장 이상에 대한 속지 해설, 강연, 평론, 편집자에게 보내는 편지 및 유머와 같은 다양한 주제에 대하여 수십 가지의 주제를 발표하였다. '힌데미트 : 피아노 소나타' 음반에 작성한 속지 해설로 1973년 그래미상 클래식 부문 최우수 해설상을 수상하였다.
녹음과 대중 매체, 종종 친구인 마셜 매클루언과 의사소통을 하며 서로의 견해에 대하여 다작하였다.
전자 매체에 대한 저술은 관련성이 있으며 경우에 따라 예지력이 있었다.
라디오, 텔레비전 및 영화 제작을 위하여 작성한 대본에서 판단할 때, 그 결과로 인상 깊은 내용은 고르지 않고 자주 논란의 여지가 있지만 음악 및 기술 정보에 정통하고 대단히 독창적이며 도발적인 사상가로서 명성을 얻은 점이다.
유일한 상업 녹음인 리하르트 바그너의 지크프리트 목가의 실내 관현악판 해석에 대한 반응은 칭찬에서 매우 비판적인 것까지 이르렀다. 전기 작가인 페터 오스트발트는 바그너 작품에서 대위법 구조를 강조한 우아하고 느린 속도의 연주라고 하였다.
퓰리처상을 수상한 비평가이자 굴드 학자인 팀 페이지는 감상적이고 탁월한 유연함을 보여주는 해석이라고 하였다.
음악 학자이자 레코드 평론가인 아놀드 위톨은 좋아서 하는 일이라고 하였다.
반면에 평론가인 조셉 호로비츠는 충격적인 문서라고 하였다.
작곡가이자 지휘자인 건서 슐러는 레코드 한정으로 아마도 역대 주요 고전 중 가장 서투르고 문외한적이고 비뚤어진 연주라고 언명하였다.
또한 즉각 지휘 경력을 추구하는 자격 미달의 음악가들에 대한 일침으로 이 조류에 상당한 가장 슬픈 징후라고 하였다.
레코드 평론가인 윌리엄 영그렌은 괴기스럽고 경멸할 만한 악몽으로 묘사하였는데, 극도로 느린 속도로 인하여 33회전에서 재생되고 있는 45회전 레코드라고 하면서 한 번 듣고 다시 듣지 말라고 하였다.
공연에서 손을 떼기 전에 한 인터뷰에서 차라리 작곡가가 되고 싶다고 말하였다.
베토벤의 피아노 협주곡 1번의 카덴차에서 브루크너 양식의 현악 사중주까지 다양한 작품이 남아 있다.
그것들 모두가 쇤베르크 또는 브람스라고 평할 정도로 개성이 부족하였다.
미출판된 서류 중에는 오페라에 대한 일부를 포함하여 무수한 스케치가 있었다. '제5도살장(The Slaughterhouse Five)'의 영화 음악에는 기존 녹음에서 발췌한 바흐의 하프시코드 협주곡 5번 등을 제공하고 'The Wars'에는 사운드 믹싱 및 편집 과정에 깊이 관여하였을 뿐만 아니라 교회 오르가니스트로 출연도 하였다.
캐나다 방송 협회를 위하여 1967년에서 1977년 사이에 다큐멘터리 작품을 제작하고 '세계에서의 철수'의 주제를 반영하여 '고독 3부작'이라는 제목으로 수집하였다.
북부 캐나다(북쪽 아이디어, 후발 주자와 시골의 조용한 곳)에서 자신의 세 가지 다큐드라마를 구성하는 인터뷰, 소음 및 음악의 대위법에 따라 합성한 콜라주를 준비하며 토론토의 북서쪽으로 차로 약 625마일 떨어진 작은 마을인 와와(Wawa)를 발견하고, 그의 삶의 말년 동안 자주 거기에 돌아가곤 하였다.
만, 소세키, 셰익스피어, 니체, 헤세 등을 읽고 있었다고 고백하였다.
특히 토마스 만의 "마의 산", 소세키의 "풀베개"는 마음에 들어하였는데, 후자는 자신이 편집한 것을 라디오에서 직접 낭독하고 근대의 위험성을 표현하고 있는 점 등 "마의 산"의 공통점을 지적하고 20세기 최고 소설 중의 하나라고 말하였다. "풀베개"는 다른 역자의 것을 4권 갖고 있어 죽었을 때 침대 옆에는 성경(아버지가 그의 사후에 두었다)과 쓰기투성이의 "풀베개"가 있었다.
잉글리시 세터 닉과 같은 애완견은 항상 인간보다 그의 삶에서 더 큰 역할을 하였다.
남편인 작곡가 루카스 포스를 떠난 코넬리아 포스는 그와 오랜 관계를 유지하고 오랫동안 성에 무관심한 것으로 생각되었던 그와 지내려고 두 자녀를 데리고 토론토로 이주하였다.
2009년에 영화 '내부에서의 천재(Genius Within)'의 개봉으로 그와 불륜 관계를 맺고 있던 다른 여성 전체 목록을 파악할 수 있었다.
그럼에도 매우 사적인 사람이라 혼자이거나 거의 혼자라고 인정하였다.
사생활을 폭로하는 것에 대하여 너무 피해망상적이었고, 그것을 토론한 동료나 친구를 단절시키고 한때 그에 관하여 험담하는 청소부를 해고하였다.
상하이어() 또는 상해어 또는 상하이 셴화() 또는 후어()는 중국어의 대표적인 방언의 하나인 우어의 한 갈래이다.
상하이에서 주로 사용되지만, 최근 텔레비전의 오락 프로그램에서도 상하이어를 사용하는 경우가 많아서 많은 학습서가 출판되었다.
2개의 성조만 존재한다(높음, 낮음)고 하나, 전통적으로는 5가지로 나뉜다.
상하이어는 1,400만명의 사용자가 사용하는 언어로 우어가운데 가장 많이 사용되는 방언이다.
샹어() 또는 상어는 중국어 방언의 하나이다.
2010년 기준 한족 인구의 3%가 샹어를 사용한다.
후난 성, 광둥 성 등에서 쓰인다.
샹어는 중국 본토에서 4,000만 명 이상이 사용하고 있다.
주로 후난 성 중앙 및 서남부, 광시 성 북쪽과, 쓰촨 성의 20개 이상되는 현과, 광둥 성 일부 지역에서 사용된다.
지리적으로 샹어는 투자어와 흐몽어 사용지역 북서쪽에 위치해 있다.
쓰촨 성에서 사용되는 샹어는 라오후광어()라고 불린다
간어(, , )는 중국어 방언의 하나이다.
중국 인구의 3%가 간어를 사용한다.
장시성 중부 및 북부, 푸젠성 서남부 및 안후이성, 후베이성의 일부에서 사용되고 있다.
7개의 성조가 존재하나 입성(入聲)인 6,7성은 4,5성과 고저가 동일하기 때문에 실질적으로 5개의 성조가 존재한다.
간어는 장시성 서북쪽에서 많이 사용되며 안후이성, 저장성, 푸젠성, 후난성, 후베이성, 허베이성에서도 사용인구가 있다.
민둥어(, )는 주로 중화인민공화국 복건성(푸젠성) 동북부 및 인근 절강성(저장성) 남부, 중화민국이 실효지배하는 마쭈 제도에서 사용되고 있는 민어의 한 갈래이고, 중국어의 방언이다.
복건성(푸젠성) 성도인 복주 (푸저우)에 사용되고 있는 복주어(福州語)는 그 대표이다.
동남아시아 등지도에서도 복주어가 사용되고 있다.
《뿌요뿌요 2》(원제:)는 일본의 게임 회사 컴파일에서 만든 퍼즐 게임 뿌요뿌요 시리즈의 2번째 작품이다.
1994년에 아케이드용(오락실용)으로 세가에서 발매되었으며, 이후 여러 게임기로 이식되었다.
한국어 버전으로는 1997년에 발매되었다.
플레이어 캐릭터로는 전작과 마찬가지로 아르르 나쟈가 등장한다.
방해뿌요가 떨어지기 전에 공격을 하면 상대의 공격이 약화되고, 상대의 공격보다 강한 공격을 하면 입장이 바뀌어 공격하는 쪽이 수비를, 수비하는 쪽이 공격을 하게 된다.
공간이 한 줄밖에 남지 않았을 때 회전키를 빠르게 2연타하면 180도 돌아간다.
상대방의 자유로운 선택.
전작에서는 드래코켄타우로스부터 사탄까지 13명의 상대를 차례로 격파해야 했으나 이제는 층마다 여러 명의 상대가 있어 선택해서 쓰러뜨릴 수 있다(룰렛).
탑은 6층으로 구성되어 있으며 그 층에서의 상대를 쓰러뜨리며 경험치를 모아 필요한 경험치를 채우면 다음 층으로 올라가게 되고, 상대를 모두 쓰러뜨렸으나 경험치를 채우지 못하면 연장전을 하게 된다.
그래도 채우지 못하면 탑에서 떨어진다는 비극적인 엔딩으로 끝난다. 6층에서는 경험치를 채우는 것이 아니라 세 명의 상대를 차례로 쓰러뜨리는 것이다.
루루를 클리어했을 때 점수가 180,000점 이상이면 사탄이아닌 마스크드 사탄과 일전을 벌일 수 있다.
그러나 패배 시 콘티뉴가 가능한 대신 이전까지 산적된 점수가 0점이 되기 때문에 이 말은 초보들에겐 스테이지 1 이후부터는 패배하면 안 된다는 말과 같다.
이매뉴엘 그레이 로섬(, 1986년 9월 12일 ~ )은 에미 로섬(Emmy Rossum)이라는 이름으로 알려져 있는 미국의 배우, 감독 및 싱어송라이터이다.
드라마 《쉐임리스》의 피오나 갤러거 역을 연기한 것으로 잘 알려져 있다.
로섬은 《송캐처》(2000년), 《아메리칸 랩소디》(2001년), 《패셔나다》(2002년) 등 영화에 출연했다. 《미스틱 리버》(2003년)에서 맡은 배역으로 더 많은 인지도를 얻었다.
공상과학 영화 《투모로우》(2004)에 출연했고 《오페라의 유령》(2004년)에서 크리스틴 다에 역을 연기하여 비평적 극찬을 받았다.
이매뉴엘 그레이 로섬은 1986년 9월 12일 뉴욕시에서 태어났다.
그녀는 기업의 사진가로 일했던 싱글맘 셰릴 로섬 (Cheryl Rossum)의 외동딸이다.
부모님은 어머니가 임신 중이던 2007년에 이혼을 했고, 그녀는 아버지를 두 차례 만났다.
로섬의 어머니는 유대인 (러시아계 유대인 혈통)이고 아버지는 같은 개신교도 (잉글랜드와 네덜란드 혈통)이다.
로섬은 유대인으로서 정체성을 가졌고, 어머니가 자신에게 “유대인이라는 민족성, 도덕성”을 주입시켰다고 말했다.
그녀의 이름은 이름이 애머뉴얼을 가진 증조할머니의 이름을 따 붙여졌다.
그녀는 혼인을 통해서 디자이너 베라 왕과 친척 관계이다 (왕이 로섬의 친척과 결혼했다).
"Happy Birthday"에서 12개 키 모두를 사용한, 로섬은 합창단 감독 엘레나 도리아에 7살 때 선발되며 메트로폴리탄 오페라 아동 합창단에 합류를 환영받았다.
5년간 과정을 밟은 후, 그너는 합창단으로 무대에서 공연했고 플라시도 도밍고, 루차노 파바로티 같은 대가수들과 함께 할 기회를 얻었다.
하룻밤에 5-10 달러를 주는 어느 곳이라면 로섬은 "라 보엠", "투란도트" 그리고 카네기 홀에서 연출한 "파우스트의 겁벌", "한 여름 밤의 꿈" 등을 포함한 20여 개의 오페라 공연에서 6개의 언어로 공연을 했다.
그녀는 "카르멘"에서 프랑코 제피렐리의 지도하에 있기도 했다.
로섬은 연예계 일을 위해 중퇴하기 전에, 맨해튼에 있는 사립 학교 스펜서 스쿨에 다녔다.
그녀는 스탠퍼드 대학교의 영재 교육 프로그램 (EPGY)이 제공하는 온라인 과정을 통해 15살에 고등학교 졸업증을 받았다.
그녀는 이후 컬럼비아 대학교에 진학하여, 미술사, 프랑스어, 철학을 공부했다.
로섬의 텔레비전 데뷔는 일일 연속극 《애즈 더 월드 턴즈》에서 애비게일 윌리엄스 역으로 출연한 1997년 8월이였다.
그녀는 《스눕스》에서 캐럴라인 빌스 역으로 게스트 출연하기도 했다.
로섬은 텔레비전 영화로 제작된 《지니어스》에서 맡은 배역으로 펼친 연기로 1999년 영 아티스트 어워드에 노미네이트되었다.
그후에 ABC의 텔레비전 영화 《오드리 헵번 스토리》 (2000)에서 어린 오드리 헵번 역을 연기했다.
로섬은 2000년 영화 《송캐처》에 애팔레치아 출신 고아 델러디스 슬로컴 역으로 13살 때 영화 데뷔를 했다.
선댄스 영화제에서 첫 공개된 이 영화는 앙상블 연기 부문 특별 배심원상을 수상했다.
여기에서 연기로 로섬은 인디펜던트 스피릿 어워드의 데뷔 최우수 연기상 후보에 올랐고 돌리 파튼과 《송캐처》의 사운드트랙을 듀엣으로 부를 기회를 얻었다. "버라이어티 잡지"는 로섬을 2000년에 주목해야할 10인 중 한 명으로 지명했다.
《노라》 (2003)에서 로섬은 꿈 많은 싱어송라이터 주인공 역을 연기했다.
그녀의 첫 메이저 영화 제작사 작품인 클린트 이스트우드의 《미스틱 리버》 (2003)에서, 로섬은 숀 펜이 연기한 영세업자 케이티 마컴의 불운한 운명의 딸 케이티 마컴 역을 연기했다.
로섬은 롤랜드 에머리히의 환경재앙 영화 《투모로우》 (2004)에서 로라 채프먼 역으로 유명해졌다.
그너는 그후에 뉴욕으로 돌아와, 작곡가 앤드루 로이드 웨버의 《오페라의 유령》을 영화로 각색한 동명의 작품의 크리스틴 다에 역을 위해 완전한 복장과 화장을 갖추고, 마지막 오디션을 봤다.
가족 약속 때문에 오디션을 거의 늦을 뻔한 뒤에, 로섬은 뉴욕에 있는 웨버의 집을 직접 찾아가 오디션을 부탁했다.
크리스틴 다에 역으로, 로섬은 골든 글로브상의 뮤지컬 코미디 영화 부문 여우주연상을 수상했다.
그녀는 또한 새턴상 아역 배우 연기상과 더불어 크리킥스 초이스 어워드 신인 여자배우상을 수상했다.
2006년에 로섬은 재난 영화 《포세이돈 어드벤처》 (1972)를 리메이크한 볼프강 페테르젠의 영화 《포세이돈》에 출연했다.
그녀는 커트 러셀이 맡은 배역의 딸 제니퍼 램지 역을 연기했다.
로섬은 비탄에 빠진 소녀보다는 주도적이고 모든 상황에서 강한 등장인물로 묘사했다.
로섬은 2006년에 윌리엄스타운 연극제에서 진행하는 윌리엄 셰익스피어의 《로미오와 줄리엣》에서 줄리엣 캐퓰릿 역으로 출연했다.
2009년 초에, 로섬은 《드래곤볼 에볼루션》에 출연했다.
다음 대형 스크린 작품은 2009년 선댄스 영화제에 공식 선정작 중 하나였던 독립 영화 《데어》였다.
2009년 11월에 로섬은 어번 아츠 파트너쉽의 수익을 위해 배우, 각본가, 연출자들이 협업으로 제작하고, 24시간 동안 6번의 단막극 공연을 펼치는 브로드웨이의 《24 Hour Plays》에 출연했다.
로섬은 루시 티베르기엥이 연출하는 워런 라이트의 "Daily Bread"에 출연했다.
2009년 12월에 로섬은 영국의 동명의 드라마를 각색한 쇼타임의 코미디 드라마 《쉐임리스》의 출연진으로 합류했다.
이 드라마에는 윌리엄 H. 메이시도 출연했다.
로섬은 어머니가 없는, 큰 편부모 가정에서 동생들의 보호자/어머니의 대리인 역할을 맏이 역을 연기했다.
드라마는 두루 칭찬받은 로섬의 연기와 함께, 만장일치의 극찬을 받았다.
2016년 12월에 로섬은 공동 출연하는 메이시와 동일한 임금 요구와 지난 7 시즌 간에 차별받은 봉급을 돌려달라는 요구로 드라마의 제작진들과 계약 문제가 있었으며, 이 문제는 12월이 지나서 해결됐다.
이 소식 이후에, 《셰임리스》는 2017년에 시즌 8의 제작을 알리며 재개되었다.
2018년 8월에 로섬은 피오나 갤러거를 연기한 지 9 시즌만에 《쉐임리스》에서 하차를 알렸다.
2011년 중반에 로섬은 페이스북, 유튜브, 트위터를 포함한 여러 소셜 미디어 플랫폼을 혼합하여, 몇 개의 부분으로 나눠 상영한 온라인 영화이 D. J. 카루소의 사회 영화, 《인사이드》에 출연했다.
다음 해에, 로섬은 동명의 판타지 청소년 소설을 기반으로 한 《뷰티풀 크리처스》에서 리들리를 연기했다.
영화는 상방된 반응과 함께 개봉됐음에도, 로섬의 연기는 비평가와 팬들에게 극찬 받았다.
그녀는 퇴행성 질환 근위축성 측색 경화증를 겪고 있는 케이트를 돌보고 친구가 되는, 신참 간호사 벡 역으로 드라마 영화 《유아 낫 유》에도 출연했다.
2013년 6월 쯤에 로섬은 나중에 자신과 결혼하게 되는, 샘 에스마일이 연출한 독립 로맨틱 코미디 영화 《코멧》에 저스틴 롱의 상대 여주인공 역으로 캐스팅됐다.
그 이후에 그녀는 아카데미상 수상작인 단편 영화 《커퓨》를 바탕으로 한 영화 《비포 아이 디스어피어》에 출연했다.
오페라의 유령 출연한 뒤로, 로섬은 클래식 앨범을 녹음하자는 몇 차례 제안을 받았지만, 조금 더 주류 음악인 동시대 풍의 앨범을 제작하기로 하여 거절했다. “저는 이 앨범을 녹음하는 데 영감을 받았는데, 요즘 라디오에서 나오는 것을 듣는 것이 싫어서였어요”라고 비탄했다. "감정적인 정직함이 거의 없거든요." 자신의 음악 스타일에 대해서, 그녀는 “팝 음악이지만, 브리트니 스피어스의 버블검 팝은 아니에요.
저는 데이비드 그레이나 애니 레녹스 같은 느낌을 바랬거든요.
스튜디오에서 하루에 12시간 가량을 있었어요."라고 말했다.
로섬은 자신에게 영향을 준 이들로 세라 매클라클런, 휘트니 휴스턴, 셀린 디옹, 페이스 힐을 언급했다.
로섬의 음반 Inside Out은 스튜어트 브롤리가 제작했다.
그 해에 또한 로섬은 인피니언 레이스웨이에서 열린 토요타/세이브 마트 나스카 넥스텔 컵 대회에서 국가를 불렀고 할리우드에 있는 엘 레이 극장에서 열린 페레스 힐턴 최초 행사에서 공연을 했다.
2007년 10월 27일에도 새롭게 지어진 프루덴셜 센터에서 첫 경기이기도 했던, NHL 2007–08 시즌 뉴저지 데블스의 첫 홈경기에서 국가를 불렀다.
그녀는 또한 로스앤젤레스에 그로브에서 열린 성탄절 기념 행사와 조지아주 애틀랜타의 빛나는 대 트리(Lighting of the Great Tree) 행사에서 공연했다.
해당 곡에서 그녀는 밴드, 샹탈 크레비아주크와 같이 불렀다.
로섬은 자신을 리릭 스포라노로 묘사했고, 자신의 목소리를 여전히 다듬고 있다고 말했다.
로섬은 음반 제작 경영진 저스틴 시글 (Justin Siegel)과 2008년 2월 17일에 결혼했지만, 공개적으로는 혼인을 하지 않았다고 밝혔다.
그는 해소될 수 없는 차이를 말하며, 2009년 9월 25일 로스앤젤레스에서 이혼 소송을 제기했고, 2010년 12월 28일에 결국엔 이혼을 했다.
2015년 8월, 로섬은 2년 간의 연애 끝에 각본가/감독 샘 에스마일과 약혼을 했고, 2017년 5월 28일에 혼인했다.
로섬은 글루텐이 포함된 음식을 몸이 받아들이지 못하는 자가면역질환의 일종인 실리악 스프루를 앓고 있다.
로섬은 자신을 ”특별히 종교적인 것은 아니지만, 영적인 사람”라고 했다 묘사했다.
2008년, 그녀는 유방암 인식을 높이는데 도움을 주기 위해, 캐릭터 핑크 팬더에 영감을 받아 만들어진 Pinkitude의 대변인으로 계약을 맺었다.
그녀는 환경 보호와 환경 문제 인식을 위한 기금 모음 행사에 글로벌 그린 USA와 함께 활동했다.
2009년 5월 26일, 로섬은 발의안 8을 지지하는 캘리포니아 대법원에 항의하는 캘리포니아 웨스트할리우드에서 일어난 행렬에 참여했다.
굴드의 다른 뜻은 다음과 같다.
신주쿠()는 도쿄도 신주쿠구에 있는 지명의 이름으로, 이 지역에 위치하는 신주쿠 역과 이를 중심으로 하는 거리를 일컫는다.
롯폰기, 이케부쿠로, 시부야하고 더불어 도쿄를 대표하는 4대 부도심으로 일컬어지며, 서울시의 강남, 명동, 종로, 홍대 같은 번화가에 해당한다.
또한, 신주쿠역은 하루 평균 이용객이 350만여명으로, 승하차수와 환승객수 모두 세계에서 가장 많아 세계 최대의 전철역으로 기네스북에 등재되어 있다.
신주쿠역 주변은 일본의 대표적인 번화가이며, 밤낮 구분없이 인파가 끊이지 않는다.
집합론에서 관계(關係, )는 곱집합의 부분 집합이다.
원소의 튜플이 이 부분 집합에 속하는지 여부를 통해 원소들 사이의 관계를 나타낸다.
집합족 formula_1 위의 관계는 곱집합의 부분 집합
특히 항수에 따라 다음과 같은 특수한 경우들을 생각할 수 있다.
민족해방파(民族解放派, )는 1980년대 이후 대한민국의 민주화 운동, 진보 운동권에 존재하는 정파이다.
민중민주파의 별명인 "평등파"와 대비하여 자주파(自主派)라고도 한다.
NLPDR 사상을 기반으로 민족주의와 반미주의를 특징으로 하였다.
특히 사상의 모본으로 주체사상을 내세운 정파를 주체사상파로 특칭하며, 노선투쟁 이후 NL파의 주류를 이루게 되었다.