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가케후와 같은 해 드래프트 1순위로 입단한 사노 노리요시도 3루수였기 때문에 포지션 경쟁이 벌어졌다.
1975년에 감독으로 취임한 요시다 요시오는 당초 상대가 우완 투수일 때는 좌타자 가케후, 좌완 투수일 때는 우타자 사노를 기용하는 식으로 나갔으나 가케후가 곧바로 3루수 자리를 굳혔고 사노는 외야수로 옮겨갔다.
가케후가 포지션을 둘러싸고 “라이벌로 느낀 것은 이 때의 사노 밖에 없었다”고 한다. 1980년에 와세다 대학 출신의 거물급 3루수였던 오카다 아키노부가 입단했을 때에도 언론이 “포지션 쟁탈전이 벌어지나?”라고 떠들썩했을 때도 가케후는 이미 팀의 중심 선수로서 여유가 넘쳤고 사노만큼 라이벌 의식은 느끼지 못했다고 한다.
1976년, 오 사다하루를 웃도는 타율 5위에 랭크되며 같은 해 베스트 나인에 선정됐는데 가케후는 “타격 10위권에서 사다하루보다 위에 섰다는 게 큰 자신감을 느꼈다”라고 말했다.
더 나아가 이듬해인 1977년에도 대활약을 펼쳤고, 응원가 ‘GO! GO! 가케후’도 대대적으로 팔리기도 했다.
이러한 인기에 힘입어 응원단은 가케후가 타석에 들어서면 응원가를 연주하게 됐다.
최초의 응원가는 ‘GO! GO! 가케후’의 후렴구였는데 후에 변경됐다.
1979년, ‘미스터 타이거스’로 불리던 다부치 고이치가 이적한 뒤 팀의 주포로서 구단 신기록인 48홈런(그 때까지의 구단 최고 기록은 후지무라 후미오가 기록했던 46홈런이었는데 그 후 1985년에 랜디 바스가 54개로 기록을 경신했으나 일본인 선수로서는 현재까지도 구단 최고 기록)하며 홈런왕 타이틀을 거머쥐었다.
그 해 시즌 종료 후 결혼했다.
이듬해 1980년에는 왼쪽 무릎 부상으로 인해 70경기 출전에만 그쳤고 성적도 급격하게 떨어졌다.
그러자 시즌이 끝난 후 스포츠 신문에서는 “가케후를 난카이에 방출하고 여러 명의 투수들과 트레이드”를 비롯해 “트레이드 상대가 가도타 히로미쓰” 등이라는 내용의 특종 기사가 나오기도 했다.
구단측은 즉각 부인했으나 에나쓰 유타카와 다부치 고이치의 방출 소동이 여전히 기억에 생생하던 무렵이라 근거없는 기삿거리라는 해명으로 무마될 내용이 아니었다.
가케후 본인도 큰 충격을 받았으며 이런 얘기가 나돌지 않도록 식이요법과 같은 건강 관리를 조절하는 등 이듬해 1981년부터 1985년까지 5년 연속 전 경기에 출전하는 대기록을 달성하게 됐고 트레이드설도 백지화 됐다.
1982년과 1984년에도 홈런왕을 차지했고 특히 1982년에는 타점왕을 석권하는 등 다부치를 대신하는 새로운 ‘미스터 타이거스’라는 별명으로 최고의 인기를 끌었다(더욱이 당시에는 1979년에 세이부 라이온스로 이적한 다부치가 미스터 타이거스는 아니라고 말했고 가케후가 후지무라 후미오, 무라야마 미노루로 계속되는 3대째의 미스터 타이거스라고 칭했으나 2002년에 다부치가 타격 코치로서 한신에 복귀한 이후에는 다부치를 3대째, 가케후를 4대째라고 부르는 것이 증가하고 있다). 1980년대 전반기에는 부동의 4번 타자였는데 동갑내기이기도 한 에가와 스구루와의 맞대결은 두 사람 모두 전성기였던 1980년대 전반의 일본 프로 야구 최고의 명승부로 꼽힌다. 1984년에 홈런왕을 차지했을 때는 주니치 드래곤스의 우노 마사루와 치열한 타이틀 경쟁을 펼쳤는데 마지막 맞대결 2연전에서 가케후와 우노 두 사람이 모든 타석에서 고의 사구를 당하며 결국 타이틀을 나눠가지게 됐다.
이들과의 승부를 피했던 고의 사구에 대해 센트럴 리그 회장이 두 팀의 감독(안도 모토오와 야마우치 가즈히로)에게 주의를 줬고, 최종적으로는 기자단에게 사과하는 선에서 마무리 됐다.
1985년에는 3번 바스, 4번 가케후, 5번 오카다 아키노부로 이어지는 강력한 클린업 트리오를 형성하여 한신의 리그 우승 및 일본 시리즈 우승에도 큰 기여를 했다.
같은 해 4월 17일 요미우리 자이언츠전에서는 상대 투수 마키하라 히로미로부터 일명 ‘백 스크린 3연발’(가케후는 백 스크린 왼쪽에 들어갔기 때문에 상금을 놓칠 뻔하다가 스폰서의 재량으로 받았다)을 터뜨렸는데 이 경기에서는 바스에 이어 홈런을 때려내 그 해의 상징으로 회자되고 있다.
또, 요시다 감독은 일본 시리즈 우승과 관련한 기자 회견에서 일본 시리즈 정상에 오른 요인을 물었을 때 “안에는 일본을 대표하는 4번(타자)이 있었으니까”라고 대답했다.
1986년 4월 20일 주니치전에서 신인이자 상대 투수인 사이토 마나부가 던진 몸에 맞는 볼에 손목을 맞아 골절돼 연속 경기 출장 기록이 663경기로 중단됐다.
훗날 가케후는 이 부상으로 그 때까지 팽팽하게 조여져 있던 긴장의 끈이 끊어지면서 부상을 변명으로 삼는 ‘나약한 자신’이 자신도 모르는 사이에 튀어나왔다고 토로했다.
5월 중순에 복귀했지만 11일 후 한신 고시엔 구장에서 열린 요미우리전에서 3루 수비를 하던 도중 바운드된 타구에 맞아 오른쪽 어깨를 다쳐 한 달 가까이 결장했다.
게다가 8월 26일에는 골절 때문에 세 번째로 팀 전력에서 이탈했다가 시즌 종료가 임박한 시점에서야 겨우 복귀했다.
이 시즌 후반 이후, 화려한 배팅은 그림자를 감췄다.
1987년 정규 시즌에서는 허리 통증 때문에 성적이 부진했고 팀의 컨디션과 보조를 맞추게 됐다.
약 한 달간 등록이 말소돼 6월에는 프로 입단 이후 처음으로 2군에 내려가는 수모를 겪어야만 했다.
같은 해 시즌 개막을 앞둔 3월 경에 음주운전 혐의로 현행범으로 체포됐는데 당시 구단주였던 구마 슌지로로부터 ‘결함상품’이라는 비판을 받았다.
이듬해 1988년에도 거듭된 신체의 이상으로 예전과 같은 타격력은 되살아나지 못했고 9월 14일에 현역 은퇴를 표명했다.
10월 10일, 한신 고시엔 구장에서의 홈 최종전이 ‘은퇴 경기’가 됐는데 수많은 팬들이 지켜보는 가운데 그라운드를 떠났다.
통산 349홈런은 한신 구단 최다 기록이다.
은퇴 당시에는 아직 젊은 가케후를 안타깝게 여겼던 여러 구단으로부터 제의가 들어왔었다고 훗날 밝혔다.
야쿠르트 스왈로스의 세키네 준조에게서 장래는 한신에 돌아와도 좋다는 조건을 제시했고 야쿠르트의 수석 코치로 있던 안도 모토오가 “환경을 바꾸면 더 뛸 수 있지 않겠느냐”며 가케후에게 이적 의사를 타진했으나 정작 가케후는 정중히 거절하기도 했다(안도와 가케후가 출연했던 2003년 라디오 방송에서의 발언). 우연히도 프로 입단 당시 가케후를 거부했던 야쿠르트의 제안을 이번엔 가케후 쪽이 거절하는 모양새가 됐다.
요코하마 다이요 웨일스의 고바 다케시 감독은 “등번호 31번을 준비해 두었다”라고 권했고, 나가시마 시게오는 “1년 동안 2군에서 차분히 몸을 단련해서 기분을 전환하는 게 어떻겠냐”라는 조언이 있었다는 등 가케후의 처신을 존중한 내용이었지만 다부치가 이전에 트레이드 이적을 앞두고 “다음은 너다.
너도 에나쓰나 나처럼 중간에 세로 줄무늬 유니폼을 벗는 짓은 하지 말아달라”라는 말을 들었던 기억이 떠올라 현역 생활을 계속한다면 한신이어야 한다는 생각에서 결국 고사했다.
은퇴 경기 이후 나카무라 가쓰히로 코치로부터 이런 말을 들었다고 한다.
2013년까지는 미국 마이너 리그의 임시 코치를 맡은 적은 있지만 감독이나 코치 경험은 단 한 번도 없을 정도의 프로 야구를 본격적으로 지도한 경험은 없었다.
도호쿠 라쿠텐 골든이글스의 발족 당초(2004년 가을)에는 라쿠텐 구단으로부터 초대 감독을 맡아달라는 요청을 받았지만 이를 고사했고, 결과적으로 다오 야스시가 초대 감독으로 취임했다.
이 건에 대해 실제로 가케후는 라쿠텐의 미키타니 히로시 구단주에 의해서 흡사 장난감 취급을 당했다는 사실을 선배인 가토 히로카즈로부터 1년이 지난 10월에야 전해졌다.
가케후 자신은 경영상 수익을 내라는 미키타니의 강력한 요구가 자신이 바라는 감독상과 어긋나서 결국 고사했다고 말했다.
그 외에도 지바 롯데 마린스의 구단주 대행하고도 한 차례 이야기를 나눈 적이 있지만 야구관이 맞지 않았다고 한다(최종적으로는 야기사와 소로쿠가 감독으로 취임).
2013년 10월 21일, 한신 구단에서 신설 직책인 제너럴 매니저 지휘 육성 및 타격 코디네이터(DC)에 취임한다고 발표했다.
현역 은퇴한 지 25년 만에 한신에 복귀하게 됐고, 동년 11월의 추계 캠프에서 타격과 내야
수비의 지도를 시작했다.
그러나 DC는 비상근 취급이며 등번호 및 벤치에 들어가지 않는 특별직이기 때문에 부임한 이후에도 야구 해설가·평론가로서의 활동도 계속하고 있었다.
또, 계약상 유니폼 중에서 바지를 착용할 수 없었는데 선수를 지도할 때는 구단으로부터 지급받은 점퍼, 트레이닝 웨어, 셔츠를 윗옷에 착용하고 있었다.
더 나아가 현역에서 은퇴할 당시의 코치이기도 했던 나카무라 단장이 2015년 9월 23일에 갑작스럽게 세상을 떠나면서 구단에서는 같은 해 10월 1일 부로 인사 이동 차원에서 당분간 단장직을 폐지했다.
이 폐지를 계기로 직책을 ‘구단 본부 지휘 육성 &amp; 타격 코디네이터’로 변경했다. 하지만 ‘가케후와는 야구관이 맞다’라는 가네모토 도모아키가 그 직후부터 1군 감독에 취임했고 미나미 노부오 구단 사장이 2군 감독직을 맡아달라고 요청했다.
10월 21일에는 DC의 입장에서 교육 리그에 합류해 있던 가케후가 전날(20일)에 이 요청을 받아들였다는 사실이 일부 언론에 보도됐다.
한신 구단은 같은 달인 26일에 가케후를 2군 감독으로서 정식 계약을 맺었고 이튿날인 27일에는 2군 감독을 취임한 것과 동시에 현역 시절에 착용했던 등번호 31번으로 결정했다고 발표했다.
계약 기간은 2년이며, 가케후가 한신의 유니폼을 정식으로 착용한 것은 현역에서 은퇴한 지 27년 만의 일이다.
그리고 한신 선수나 수뇌진이 등번호 31번을 착용한 것은 외야수로 활약했던 린웨이주가 퇴단(2013년)한 이래 2년 만이다.
2군 감독으로 취임한 후에는 치열한 프로 의식을 젊은 선수들에게 심어주면서 선수의 자주성을 중시하는 지도로 팀의 향상에 주력했다.
타격 코디네이터 시절부터 지도했던 이토 하야타, 나카타니 마사히로, 하라구치 후미히토 등을 1군에 승격시켰으며 2016년 춘계 스프링 캠프에서는 신인 외야수 다카야마 슌과 일대일로 마주 대하며 다카야마의 센트럴 리그 신인왕 타이틀을 석권하는 결정적인 역할을 했다.
2017년에는 신인 내야수 오야마 유스케에 대해서 가네모토의 장기적 육성 계획하에 3월부터 영재 교육을 실시했다.
오야마는 그해 7월부터 1군에 합류하면서 8월 종반부터 시즌 종료 때까지 1군 공식전 선발 4번 타자를 맡았다.
한편 우타자였던 야마토의 스위치 히터에 대한 전향과 부상으로 전력에서 이탈한 이토이 요시오, 니시오카 쓰요시의 재활 등 중견·베테랑 선수들에 대한 지원에도 힘을 쏟았다.
2군 감독으로 재임하면서 현역 시절의 이름값의 높이를 배경으로 구단이 주최하는 웨스턴 리그 공식전에서 2군임에도 불구하고 만원으로 표가 매진된 것과 1만 명 대의 관객 동원이 잇따랐다.
2016년 종반 이후에는 현역 선수 시절의 경험으로부터 젊은 선수들에게 맹연습을 요구하는 가네모토와의 사이에서 육성 방침과 웨이트 트레이닝에 대한 인식차가 서서히 드러났다.
한신 구단도 다음 2018년 시즌을 위한 팀 방침의 전환과 2군 수뇌진의 세대 교체를 시야에 두고 가케후를 ‘2군 감독으로서의 역할은 계약 기간 2년 간으로 충분히 이뤄졌다’라고 판단했다.
이 때문인지 2017년 시즌 막판인 9월 8일에는 같은 해 10월 31일 계약 기간 만료를 계기로 2군 감독으로서의 계약을 하지 않겠다고 통보했다.
2018년 시즌부터 구단측은 오너부 어드바이저를 맡아달라고 요청하는 한편 9월 10일에는 2017년 시즌 끝으로 2군 감독에서 물러나기로 했다는 내용을 공식 발표했다.
더 나아가 2군 감독으로서 마지막으로 지휘하는 주최 경기(9월 28일 웨스턴 리그, 대 히로시마 최종전)에서는 사용하는 구장을 한신 나루오하마 구장(관중석 수용 인원 500명)에서 한신 고시엔 구장(2군전에서 개방하는 내야석에 28,465석을 설치)으로 급거 변경됐다.
평일 낮 경기에도 불구하고 7,131명의 관중이 내야석에서 지켜본 이 경기를 감독 재임 중 최다인 16득점에 의한 대승으로 경기를 마쳤다.
또한 경기 후 인터뷰에서 자신의 첫 감독 생활을 “나를 젊어지게 해준 2년이었지만 조금은 짧지 않았는가... 하지만 젊은 선수들이 착실하게 실력을 키웠다.
그런 의미에서 상당히 의미가 있는 2년이었다”라는 표현으로 말했다.
그 후에 선수와 코칭 스태프들이 헹가래를 해주려했지만 감독 재임 중 팀을 웨스턴 리그 우승으로 이끌지 못했던 것을 배경으로 “헹가래는 승자(우승 팀 감독)나 현역에서 은퇴한 선수들이 받는 것이지, 내가 그런 걸 받을 사람이 아니다”라는 이유를 들어 헹가래받는 것을 사양했다.
또한 위에서 말한 최종전 이후 가케후를 곁에서 지원한 후루야 히데오 야수 수석 겸 육성 코치(전 2군 감독), 구보 야스오 투수 수석 코치, 이마오카 마코토 타격 겸 야수 종합 코치가 줄줄이 퇴단했다.
이 시점에서 가케후는 2군 감독 계약 기간을 남겨두고 있는 상황이었지만, 후임 감독이 확정될 때까지 야마다 가쓰히코 2군 배터리 코치가 2군 감독 대행으로서 팀을 지휘했다.
2017년 10월 23일에 구단측은 야마다가 2018년 시즌부터 1군 배터리 코치, 그리고 1군 작전 코치 겸 배터리 코치였던 야노 아키히로가 2군 감독으로 부임했다는 내용을 발표했다.
한신 구단은 2017년 10월 27일 ‘오너부 시니어 이그제큐티브 어드바이저’(SEA)라는 직책을 프런트에 신설한 것과 같은 해 11월 1일부로 가케후가 SEA에 취임한다는 사실을 발표했다.
가케후가 (한신을 포함한)프로 야구 구단에서 프런트의 보직으로 발탁된 것은 처음이며, 팀 편성에 관해서 구단주에 대한 조언과 (2·3군을 포함한)타 구단의 시찰 등의 역할을 한다. 2018년부터는 SEA로서의 활동과 병행하면서 선 TV와 스카이 에이, MBS 라디오(게스트로서)의 한신전 중계를 맡아 3년 만에 해설자로서의 활동을 재개했다.
또 닛폰 TV와 요미우리 TV 방송의 한신전 게스트 해설자로서도 10년 만에 복귀하게 됐다.
일찌감치 주전 선수 자리를 꿰찼지만 주전으로 정착한 이후 수년 간은 중거리 타자였다.
그러나 팀의 주포였던 다부치 고이치가 1978년 시즌 종료 후에 트레이드로 이적하면서 장거리 타자가 되는 길을 택했다.
장거리 타자로선 작은 부류에 속한 가케후는 맹연습에 의한 신체 개조와 타법 개량에 힘썼고, 강인한 몸과 장거리 타자로서의 타법을 몸에 익혔는데 타구를 스탠드까지 날릴 수 있게 된 것이다.
팀 동료였던 랜디 바스는 “방망이는 당겨칠 수도 있고, 흘려칠 수도 있었다.
미일 야구였다고 생각했는데 조지 포스터(전 신시내티 레즈 타자)가 그의 타격을 보고 ‘이 친구는 뭔데 왜 그렇게 공을 날려 보낼 수가 있냐!’라고 들어본 적이 있을 정도였다.
어쨌든 허리의 회전이 뛰어났다.
완력은 없었지만 하반신의 회전으로 때리는 선수로 공을 정확하게도 맞혔다.
오른손 투수도 왼손 투수도 큰 문제 없었다”라고 평가했다. 하지만 이 타법은 몸에 주는 부담도 컸기에 선수 수명을 단축시키는 한 원인이 됐다.
가케후 자신은 “몸집이 크지 않은 내가 홈런을 30개, 40개까지 늘리려고 육체적으로 상당한 무리를 했다”라고 말했다.
홈구장인 한신 고시엔 구장에서 홈런을 양산하기 위해 좌타자로서는 골칫거리같은 존재였던 해변 바람과 씨름을 벌이는 게 아니라 반대로 그 바람을 이용하는 방법을 거듭 연구했고 역방향인 좌측 스탠드에 홈런을 때려내는 독특하고 예술적인 공을 가볍게 밀어치는 타법을 익혔다.
이후 좌측으로 향하는 홈런이 비약적으로 늘어나면서 일본 야구계의 대표적인 홈런 타자 중 한 명이 됐다.
홈런은 ‘노리고 치는 것’이라고 생각했고 ‘실수로 때린 홈런이 안타’라는 이미지를 지녔다.
다만 부상에 의한 컨디션 난조에서 복귀한 1981년에는 ‘4번 타자로서 전 경기 출장’을 목표로 삼았기에 홈런을 의식하지 않는 타격을 관철했다.
그 결과, 전 경기 출전을 달성함과 동시에 타율도 3할 4푼 1리라는 높은 숫자(자신의 최고 타율)를 남겼지만 1981년 시즌 종료 후에 가진 이벤트 때 팬들한테서 “홈런을 좀 더 보고 싶다”(그 해의 홈런은 23개)라는 말을 들은 게 계기가 되어 다시금 홈런을 의식한 타격으로 변경했다고 한다.
가케후는 은퇴 후에 이 1981년이 “제일 자신다웠던 것일지도 모른다”라고 말해 “지금도 내가 홈런 타자라는 생각은 안 한다. (1981년과 같은 배팅을 할 수 있다면)다른 배팅, 다른 가케후가 있었을까하는 생각이 지금도 강하다”라고 말했다.
센트럴 리그 심판부장을 역임한 다나카 도시유키는 저서 《프로 야구 심판이기에 알 수 있는 것》에서 공수의 기술이 양쪽 모두 뛰어나면서 심판에 대한 태도도 좋았던 선수로 가케후를 높이 평가했다.
특히 타격면에서 “가케후의 타구는 방망이에 닿는 순간 극히 일순간이지만 공이 사라졌다”고 증언했다.
이것은 “가케후가 공을 바로 앞까지 끌어들여서 빠른 스윙을 실어 되치는 통에 공이 방망이에 달라붙어 있는 동안 시야에서 사라진 게 아닌가”라고 추측하면서 “투혼 드라마에 나올 법한 기술”이라고 평가했다.
투수의 버릇을 관찰해서 타종을 예측하는 것을 도중부터 그만뒀다.
그 이유는 다이요 소속이던 노무라 오사무와 상대했을 때 “버릇을 간파하고 있다”라고 생각해서 공을 쳤더니 그 공이 몸에 맞는 볼(머리 부분에 맞음)이 되어 버릇을 보고 판단하는 것에 대한 공포심이 생겼기 때문이라고 토로했다.
에가와 스구루는 저서 《에가와류 마운드의 심리학》(고사이도 출판, 2003년)에서 “가케후의 약점은 인코스로 높이 날아가는 공”이라고 지적했고 가케후 자신도 대담에서 ‘인코스에는 약하다’라고 인정했다.
그러나 ‘4번 타자의 강함’을 상대팀 투수에게 과시하고자 인코스로 던져진 공의 컨트롤 미스를 우측 스탠드로 향하는 강력한 홈런으로 연결시키려 했다.
은퇴의 발단이 됐던 1986년의 몸에 맞는 볼도 우측으로 길게 늘이는 홈런을 치기 위해 인코스쪽의 공을 기다리다가 발생했다고 한다.
현재는 손목을 보호할 목적에서 손목밴드를 착용하고 있는 선수가 적지 않지만 이를 가장 먼저 시작한 선수는 가케후였다.
한편 아버지의 가르침도 있고 해서 배팅 글러브를 사용하지 않고 맨손으로 방망이를 쥐는 버릇은 은퇴할 때까지 계속 고수했다.
다만 수비 때는 글러브 아래에 장갑을 착용했기에 타석에 들어설 때는 그 장갑을 뒤쪽 호주머니에 쑤셔넣었다.
그 모습이 마치 원숭이 꼬리와 흡사해서 야쿠 미쓰루가 만화 소재로 삼은 적이 있다.
현역 후반부에는 로컷 타입의 스타킹을 즐겨 신었는데 이것이 ‘가케후 스타일’의 대명사가 됐다.
프로 15년 동안 공식전에서 끝내기 홈런을 때려낸 적은 한 번도 없었고 끝내기 안타도 1개에 그쳤다.
올스타전에는 강해서 1978년에는 3타석 연속 홈런 기록을 남겼으며 또 1981년에도 2차전부터 3차전에 걸쳐 3타석 연속 홈런을 때려냈는데 그중 두 번째 홈런이 공식전에는 기록되지 않은 끝내기 홈런이었다.
현역 마지막 시즌이던 1988년 4월 26일에는 프로 생활에서 유일한 런닝 홈런을 때려냈다.
수비에서는 현역 시절에 다이아몬드 글러브상을 6차례나 수상했다.
프로 야구 기록의 조사 및 분석으로 이름이 알려진 우사미 데쓰야는 이에 대해 “그 외에는 딱히 우수한 선수가 없었고, 천부적으로 타고난 감각이 뛰어났다”라고 기술했다.
요시다 요시오는 초임 감독 시절 가케후의 수비를 “약간 어정쩡하긴해도 어깨는 강했다”라고 말하면서 조지 올트먼이나 헐 브리든 등 체격이 좋고 포구 기술이 뛰어난 1루수들을 만난 덕에 가케후의 성장이 촉구됐다고 평가했다.
고등학교 시절 연습 경기에서 사쿠신가쿠인 고등학교와 맞대결할 기회가 있었는데 에가와 스구루가 등판하기 전에 가케후는 몸에 맞는 볼로 교체됐기 때문에 직접적으로 맞붙지는 못했다.
만약 이 때 타석에 섰더라면 몸에 맞는 볼의 트라우마가 되어 프로 입단 후에도 공을 못 쳤을지 모른다고 가케후는 말했다.
프로 입단 후 어느 시기까지 에가와는 가케후를 상대로 초구는 반드시 커브를 던졌다.
그러나 가케후는 커브를 그냥 보내고 직구를 기다렸다가 승부했다고 한다.
딱 한 차례에 에가와가 가케후를 고의 사구로 걸러보내며 승부를 피했는데(1982년 9월 4일, 한신 고시엔 구장에서의 경기) 그 공이 비정상적으로 빨랐다고 한다.
가케후와 에가와의 통산 상대 전적은 167타수 48안타로 타율 2할 8푼 7리, 14홈런, 21삼진 33타점이었는데 이 중 홈런 개수는 야마모토 고지와 맞먹는 기록으로 에가와한테서 가장 많은 홈런을 빼앗은 타자였다.
가케후는 에가와에 대해 “직구에 대한 강한 집착을 지닌 공을 느끼게 해준 유일한 투수”라고 평가했다.
또한 이들은 상대방과의 대결이 본인의 컨디션을 가늠하는 ‘바로미터’가 됐다는 사실을 서로 인정했다.
프로 2년째인 1975년 6월에 한신 고시엔 구장에서 열린 야쿠르트전에서 1점 뒤진 6회초 2사 만루 상황에서 3루 땅볼을 놓친 것을 시작으로 대량 실점을 내주어 경기에서 패했다.
경기 종료 후 락커룸에도 못 들어가고 문앞에 쭈그리고 앉아 있는데 선발 투수였던 에나쓰 유타카가 지나가다가 “뭐하는 거냐, 이 바보야.
마음에 두지 마라”라고 말해줬다고 한다.
나가시마 시게오를 경애했다고 하였는데 프로 데뷔한 시즌이던 1974년 5월 21일의 요미우리 자이언츠전에서 프로 데뷔 후 첫 안타를 기록했을 때 가케후는 3루를 노렸지만 나가시마한테 터치아웃 당했다. 하지만 ‘동경하던 나가시마’에게서 터치당한 것이 매우 기뻤다고 한다.
나가시마는 가케후의 결혼식 피로연에서 “너한테 요미우리전에서 홈런을 수도 없이 얻어 맞아서 분하게 여기기도 했다. 하지만 너는 지바의 후배다.
분하긴 해도 진심으로 누구보다 큰 박수를 너의 홈런에 보낸다”라고 발언해 가케후도 “‘나가시마 교진’을 쓰러뜨리는 것이 나가시마가 가장 기뻐할 일”라고 생각했다고 한다.
신인 시절에 요미우리를 상대로 안타로 출루했을 때 오 사다하루가 “언제 그런 배팅을 배웠어?”라고 말을 걸어 왔는데 이것을 계기로 “아아, 날 보고 있었구나”라는 자신감이 붙었다고 한다.
사다하루와는 별로 말을 주고받지 않았고 사다하루가 말을 건넸던 것도 그 때뿐이었다.
그 반면에 나가시마 시게오는 3루에서 “너 몇 살이야?” 등 여러 가지를 묻곤 했다고 한다.
나가시마가 평론가로 전향한 이후 극도의 슬럼프에 빠져 있던 가케후는 나가시마에게 전화로 조언을 구한 적이 있다.
그러자 나가시마는 “거기에 방망이 있나?
있으면 휘둘러 봐”라고 말했다.
가케후는 고개를 갸웃거리면서 방망이 휘두르는 소리를 수화기 너머로 나가시마에게 들려 줬다.
그 소리를 들은 나가시마는 “잡념을 떨쳐버리고 무심의 경지에서 휘둘러라!”라고 말했다.
이번에는 마음을 비우고 방망이를 수 차례 휘둘러 그 소리를 들려줬는데 그러자 “그래, 지금의 바로 그 스윙이야.
잊지 말아라!”라고 말하여 전화를 끊었다.
그 후 가케후는 슬럼프에서 벗어났다고 한다.
라이벌인 에가와 스구루와는 현역 시절 올스타전 때 대화를 나눌 정도의 가까운 사이였다.
그러나 은퇴 후에 같이 해설자로 일하게 되면서 사이가 깊어져 지금은 절친한 사이이다.
현역 시절 같은 주력 선수였던 오카다 아키노부와의 사이에 불화설이나 각각의 ‘파벌’이 있다는 식의 기사를 당시 스포츠 신문 등에서 보도되곤 했다.
이에 대해 오카다는 2008년 저서에서 입단 후에 식사를 함께하지 않은 것은 사실이라고 밝혔지만 불화설은 부인하고 있어 그러한 언론의 기사를 ‘같이 다니지 않는다고 = 사이가 안 좋다고 취급을 하는 것은 곤란하다’라고 비판적으로 서술했다.
오카다는 가케후의 은퇴 경기 때 ‘뒤를 맡긴다’라고 말한 것이 “처음으로 각자의 본심을 말한 것일지도 모른다”라고 말했다.
아베 신노스케의 아버지는 가케후의 나라시노 고등학교 시절의 동창생으로 같은 야구부에 소속돼 있었다.
3학년 때 팀의 주장이었던 가케후는 후배에게 엄하게 다스리는 역할을 하는 아베의 아버지에게 ‘억누르고 있었다’라고 훗날 밝혔다.
고교 시절에는 아베의 아버지가 4번 타자였기에 가케후는 3번 타자였다.
지금도 아베의 아버지와는 절친한 사이이며 아베가 어릴 적부터 가케후를 동경한 것은 이 인연에서 유래됐다.
성대모사 전문 배우인 마쓰무라 구니히로가 가케후를 자주 흉내내고 있다.
초기에는 ‘한신보다 하반신이 좋네요’ 또는 ‘낮에는 해설, 밤에는 외설적’ 등과 같은 말장난에 저질스런 발언을 섞은 흉내를 내서 본인은 조금 난처해했지만, 이것을 계기로 친분을 맺었다.
마쓰무라의 말에 의하면 자신의 집에 일반인이 태연하게 찾아오거나 장난전화가 걸려오는 등의 괴롭힘이 끊이지 않던 시절에 가케후 목소리로 전화를 받고나서 처음에는 장난으로 여겼으나 진짜 가케후인 것을 알고 감동했다고 한다.
가케후 자신도 버라이어티 프로그램에 게스트로 출연했을 때 몇몇 탤런트로부터 마쓰무라의 일로 철저하게 파헤침을 당하고 있어서 《언제 봐도 파란만장》에 게스트로 출연했을 당시 하자마 간페이로부터 “야구 중계에서 얼굴이 나오지 않을 때 마쓰무라에게 (추가 야구 해설을)해보면 어떠냐?”라는 말을 들었다.
2009년에는 자신이 경영하던 가게의 경영난으로 인해 거액의 부채를 지게 됐으며 자택도 2008년 11월에 압류당한 사실이 주간지를 통해서 밝혀졌다.
이런 사정과 관계가 있는지 여부는 정확히 알 수는 없지만 2008년에 오랫동안 담당했던 닛폰 TV와 요미우리 TV의 야구 해설자 계약을 해지당했다.
이 채무로 인해 가케후는 채무보증을 섰던 컨설턴트 회사에서 오사카 지방재판소에 소송을 당했다.
가케후는 “컨설턴트 회사가 실질적으로 경영하고 있었다”라고 주장했으나 받아들여지지 않았고 오사카 지방재판소는 2009년 9월 11일에 가케후측의 패소 판결을 내렸다.
2010년 3월 31일, 오사카 지방재판소는 오사카부 도요나카시에 소재한 가케후의 자택을 경매에 붙인다는 결정을 내렸고 가재도구 13점도 동시에 경매에 붙여졌다.
경매 신청자는 효고현 아마가사키시의 금융기관이었다.
부동산 등기부에 따르면 대상은 연면적 약 600m2의 지상 4층, 지하 1층의 철근 건물과 토지 약 320m2로, 도요나카시가 그해 2월에 차압한 것이었다.
경매 결과 자택은 2011년 6월에 제3자에게 매각됐다.
2011년 7월 27일, 실질적으로 경영하던 가케후 기획이 두 번째 어음 부도를 내면서 은행거래 정지처분을 받았다는 사실이 밝혀졌는데(사실상 도산) 채무총액은 약 4억 엔에 달한다고 한다.
가케후는 그 직전의 올스타전부터 시즌 종료까지 해설자로 전속 계약돼 있던 MBS 라디오의 《MBS 타이거스 라이브》에의 출연을 자숙했고 2012년 시즌 개막 이후에 한 차례 복귀했으나 5월 이후로는 다시 출연하지 않게 됐다.
2013년부터는 스카이 에이의 야구 해설자로 자리를 옮겼고 《선 TV 박스석》(선 TV의 한신전 중계)이나 《세키구치 히로시의 선데이 모닝》(TBS TV)에도 게스트로 출연하는 등 2015년 시즌 종료 후 한신의 2군 감독으로 취임할 때까지 야구 해설자로서의 활동을 계속하고 있었다.
나가시마 시게오의 3번과 오 사다하루의 1번을 합쳐서 31번으로 정했다는 일화가 있는데 가케후 본인은 구단에서 제시한 비어 있는 등번호 가운데 제일 빠른 번호여서 31번을 택했다고 한다.
쇼가쿠칸 《월간 코로코로 코믹》에 게재된 만화 〈가케후 선수 이야기〉(다가와 야스유키)에는 가케후가 아버지에게 가르침
받은 것으로 여겨지는 ‘남들보다 3배 연습해라.
그래야 비로소 최고가 될 수 있다’라는 교훈과 앞에서 말한 ‘나가시마와 사다하루의 등번호’ 일화를 겸한 감동적인 설명이 실려 있다.
가케후 이전에 그 번호를 달았던 선수는 가케후의 입단 직전인 1973년 시즌 끝으로 퇴단한 외국인 선수 윌리 커클랜드였다.
또한 입단 당시의 선수 명감에는 우에다 지로의 유니폼을 빌려 등번호 ‘16’을 달고 찍은 사진도 있다.
본인은 징크스를 믿는 타입이라 경기 전에 자신의 등번호 31에 빗댄 배스킨라빈스의 아이스크림을 먹었다고 한다.
축구 선수인 오구로 마사시가 2005년에 처음으로 일본 축구 국가대표로 발탁된 때의 등번호가 31이었는데 “가케후 선수와는 같다.
운이 좋겠다”라며 기뻐했다고 한다.
참고로 소속팀인 감바 오사카에서의 등번호는 오카다 아키노부가 착용했던 16번이었다.
1976년 시즌 종료 후 가케후는 구단 수뇌부로부터 “등번호를 ‘3’으로 바꾸지 않겠나”라는 제안을 받았는데 동경하던 나가시마와 같은 등번호였기에 가케후는 고민했지만 “입단할 때 받았던 등번호 ‘31’을 제 얼굴로 키워나가고 싶다”라는 이유로 고사했다.
2010년 5월 5일에 오사카부립 가미가타 연예 자료관(통칭 왓하 가미가타)에서 진행된 야마다 마사토의 토크쇼에 게스트로 출연한 가케후는 “31번을 영구 결번으로 하고 감독으로 복귀했으면 좋겠다”라는 야마다의 발언에 대해 “31번은 그라운드에서 뛰는 선수가 등에 착용하고 살아가는 편이 낫다고 생각한다”라고 대답했다.
빈 등번호였던 한신 DC시절에도 ‘현역 선수가 경쟁을 통해서 31번을 뺏어갔으면 좋겠다’라는 기대를 걸고 있었지만 해당되는 선수가 나타나지 않은 채 한신의 2군 감독으로 취임한 것을 계기로 자신은 27년 만에 이 등번호를 2년 간 착용하게 됐다.
2017년 9월 10일 감독 퇴임 기자회견에서는 “(감독에 취임하기 전까지는 31번을)‘선수가 붙은 등번호’라고 생각했다. 하지만 등번호 31번을 착용하고(2군을 이끌면서) 많은 팬들이 구장 관중석에서(2군의 경기를) 관전해줬다.
그런 의미로 등번호 31번이라는 번호에게도 감사하다”라는 발언을 남겼다.
2군 감독에서 물러난 후 1년 동안 비어있다가 2019년부터는 제프리 마르테가 착용하게 됐다.
스플래시(Splash)는 다음과 같은 뜻이 있다.
빅토리아 주 수상 스티브 브랙스의 아들이기도 하다. 2011년 《댄싱 위드 더 스타스》 11번째 시즌에 참가하기도 하였으며, 2013년에는 《셀리브리티 스풀래시》에도 참가했다.
1980년대 초부터 만화가 활동을 시작하여 1996년에서 2004년까지 주간 소년 점프에서 연재한 유희왕으로 큰 유명세를 얻었다.
2022년 7월 6일 오전 오키나와현 나고시에서 300m 떨어진 앞바다에 스노클링 장비를 착용한 남성이 떠있다는 신고를 받고 출동한 해상보안청에 의해 시신이 발견되었다.
곧 시신의 신원은 만화가 타카하시 카즈키로 확인되었으며, 정황상 사망한지 1-2일이 지나서야 시신이 발견된 것으로 추정된다고 전해졌다.
리가 국제공항(, )은 라트비아의 수도 리가에 있는 국제공항으로 에어발틱의 허브 공항이자 본사가 위치해 있으며 라트비아 민간 항공기구의 본사도 이 곳에 위치해 있다.
스위스의 아르가우주 렝나우에서, 독일계 유대인 가정에서 태어났다.
1847년에 미국으로 건너와, 초기에는 수입업자 일을 하였고, 이후 광산 경영과 제련업체로 변신하여 큰 성공을 거두었다.
엄청난 대부호가 되어 ‘광산왕’이라는 별명을 얻었다.
아내 바바라와의 사이에 성인 자녀가 10명이 있었다.
NWS는 다음과 같은 뜻이 있다.
리가(Riga)는 라트비아의 수도로, 다른 뜻으로는 다음이 있다.
북칼리만탄주()는 인도네시아의 주 가운데 하나로, 칼리만탄 지방(인도네시아의 영토에 속해 있는 보르네오섬 남쪽 지역)을 구성하는 다섯 개의 주 가운데 하나이다.
2012년 10월 25일 동칼리만탄주에서 분리되어 신설되었다.
북쪽으로는 말레이시아 사바주, 서쪽으로는 말레이시아 사라왁주, 남쪽으로는 동칼리만탄주, 동쪽으로는 셀레베스해와 접한다.
그레그 플릿(Greg Plitt)은 예비역 미국 육군 대위(2006년 예편) 출신의 미국 피트니스 모델이자 배우이다.
피지컬 피트니스()는 건강의 유지, 증진을 목적으로 한 운동의 총칭이다.
흔히, 피트니스는 '헬스클럽'이라는 인식이 강하나, 피트니스는 문화이며, 대표적인 장소는 헬스클럽에서 이루어진다..
피트니스 운동은 혈압을 조절한다.
활기창 상태를 유지하고 꾸준히 운동하면 심장이 강해진다.
신체 활동 시에는 혈압이 오른다.
활동을 멈추면 혈압은 정상으로 돌아간다.
신체 활동이 많을 수록 이러한 과정은 더 쉬워지고, 심장 혈관이 더 건강해진다.
꾸준한 피트니스를 통해, 혈압을 쉽게 올릴 수 있게 된다.
이에 따라 동맥에 가해지는 힘이 줄고 전반적인 혈압도 낮아진다.
질병 통제 및 예방 관련 센터들에서는 질병 발병률 저하를 위해 균형잡힌 식단 유지와 신체 활동 수행에 관한 가이드라인을 제공하고 있다.
가이드라인은 좋은 평가를 받아왔고 이를 잘 준수한 사람들은 발암률이 저하되었고 만성 질환들도 줄었다.
꾸준한 운동은 혈압 저하 멫 콜레스테롤 수치 향상에 도움을 주는데, 이 둘은 심장질환과 [[제2형 당뇨병]](type 2 diabetes)에 연관되어 있다.
미국암협회는 하이킹, 수영, [[서킷트레이닝]], [[저항운동]](resistance training), 리프팅 등 신체 활동에서 기준을 충족시킴으로써 신체적으로 활발한 삶을 살 것을 권고하고 있다.
암은 페트니스 운동으로만 치료되는 질병은 아니지만 암은 다양항 요소들이 작용하는 질병인 만큼, 피트니스는 통제 가능한 예방책이 될 수 있다.
신체적 건강과 발암률 저하의 큰 연관성은 아무발병률 저하 전략을 제공할 수 있다.
미국암협회는 운동 권고 시간을 구분하여, 보통의 강도에서 높은 강도에 이르기까지 운동 강도를 달리 할 것을
신체 활동의 구분은 일상에서의 운동과 기초 활동을 고려하고 있으며, 어느 정도 피트니스 수치가 미래 질병 예방책으로서 충분한지에 대한 이해를 대중에 제공한다.
연구들은 신체 활동 증가와 염증 저하 간의 연관성을 보여왔다.
단기적 염증 반응과 장기적 항염증 효과 모두 발생한다.
신체 활동은 체중 변화와 연관되거나 혹은 그와는 독립적으로 염증을 줄여준다.
그러나 신체 활동과 염증과의 관계를 보여주는 기제는 밝혀지지 않았다.
그러나 면역체계와 신체 활동 간 연관 기제는 완전히 밝혀지지 않았다.
피트니스 운동을 통한 회복 달성은 건강상의 여러 이점을 촉진시킨다.
운동을 꾸준히 하는 사람은 지방 분포를 조절하고 비만을 예방한다.
복부지방과 내장지방은 [[유산소운동]]을 하는 것을 통해 영향을 끼칠 수 있다. [[근력 운동]](strength training)은 체내 근육을 늘리는 것으로 알려져 있지만 체지방 감소도 가능하다.
성 스테로이드 호르몬, 인슐린, 면역 반응은 복부지방 관련 대사 조절 요소이다.
따라서 따라서 피트니스 운동은 신체 기능 조절을 통해 체중 조절을 제공해준다.
갱년기와 운동 신체적 건강.
[[갱년기]](menopause)는 여성의 마지막 배란 주기로부터 1년 이상 생리혈이 없는 경우를 말한다.
갱년기 질환은 다양하며, 대부분은 갱년기 여성의 삶의 질에 있어 영향을 줄 수 있다.
질환의 심각성을 감소시킬 수 있는 방법 중 하나는 운동하고 건강 상태 유지이다.
갱년기 직전 혹은 갱년기 동안, 여성의 신체는 변화하면서 신체적, 생리적, 내적 변화가 발생할 수 있다.
운동을 통해 이런 변화들을 감소시키거나 예방할 수 있다.
반면, 신체 활동이 저하된 여성들은 홍조를 더 많이 경험한다.
연구들은 신체 활동이 정신 건강을 향상시키고 행복(well-being)을 증진시킨다고 입증하였다.
이는 뇌로 가는 혈류량 증가 때문이며, 이로 인해 [[아드레날린]](adrenaline) 등의 호르몬 분비는 증가하고 [[코르티솔]](cortisol) 등의 스트레스 호르몬은 감소한다.
또한 신체 기분 향상 물질과 자연 진통제를 자극한다.
운동은 이러한 기분 좋은 호르몬들을 분비할 뿐 아니라, 것정을 줄여주며 자신감 상승에도 도움이 된다.
이러한 추세들은 신체활동이 꾸준히 유지되면서 향상된다.
이는 우울과 불안 증상을 완화하고 정신 건강에도 긍정적인 영향을 주며 다른 이점들을 가져오는데 있어 운동이 효과가 있다는 것을 보여준다.
문학의 영화화라는 것은 소설이나 전기 따위의 문학작품을 영화로 만드는 것을 뜻한다.
문학 텍스트와 영화 텍스트 사이의 가장 일반적이며 빈번한 상호교류를 우리는 각색이라고 한다.
각색은 시, 희곡, 소설 등 활자로 이루어진 문학작품이 시각적 이미지로 전화되어 영상화 되는 것을 말한다.
이는 단순히 읽을거리를 볼거리로 전환시키는 것만을 의미하는 것은 아니다.
문학작품의 플롯이 주물이라고 한다면 각색은 주형틀을 이용해서 새로운 주형을 만드는 작업이라고 할 수 있다.
새롭게 제작된 주형이 원주물과 내용물이 같지만 형태가 다르듯이 문학을 영상화한 작품도 플롯의 구성물이 같더라도 형태면에서 차이가 나는 것이다.
각색된 작품은 원작의 감동을 전달하는 한편, 원작과는 다른 의미와 시사점을 만들어낸다.
조지 블루스턴(J.Bluestone)은 개념에 대해서 일찍부터 한국적으로 탐색했다.
그는 소설이 관념적인 형태라면, 영화는 지각적, 재현적인 형태의 예술라고 서로의 차이를 대조했었다.
또한 영화가 소설을 아무리 충실하게 각색한다고 해도 근본적으로 창작인 것이기 때문에, 시나리오 작가는 언어적 감각에만 제한되어 있는 소설의 원작을 주관적으로 해석해서 알기 쉽게 해설하기에 창작일 수밖에 없다고 했다.
소설을 영화로 각색하는 것에는 단순한 시각적인 재현에만 만족할 수 없기에 그 어려움이 따른다.
소설을 영화적인 언어로 재창조해야 한다는 원칙과 당위성이 얼마만큼 충족시켜주어야 하느냐에 따라 각색의 성패 여부가 갈린다.
문학과 영화의 매체 특성.
문학이란 쉽게 말해 언어예술이라고 할 수 있다.
즉 넒은 의미로 보면, 말로 된 것이든 글로 표현된 것이든 언어예술이면 모두 다 문학이라고 할 수 있다.
이를 통해 생각해보면 영화도 문학에 포함되는 것이며, 따라서 서로 많이 닮았다고 할 수 있다.
그것이 글이 아닌 영상을 통해 실현되지만, 기본적인 구성요소가 언어이며, 예술의 한 양상을 띠고 있기 때문이다. 하지만 여기서 계속 논의되고 있는 문학은 각색의 대상이 되는 것으로서, 광의의 문학이라기보다는 좁은 의미의 문학을 의미한다.
그런데, 이렇게 문학을 좁게 규정지어 보면, 영화는 그 이전에 넓은 의미에서 가질 수 있었던 문학과의 공통적 성질을 잃는 것처럼 보인다.
글로 표현 되었다는 조건을 잃기 때문이다.
그러나 영화를 만들기 위한 필수 작업이자, 영화의 근간이 되는 시나리오에 대해 생각해본다면, 영화와 문학 사이의 관계는 다시 한 번 긴밀해진다.
시나리오를 통해 영화는 ‘텍스트성을 가진 서사’라는 요소를 확보하게 되고, 그에 따라 ‘좁은 의미의 문학’과의 교집합을 형성하기 때문이다.
이러한 특성상의 공유는 영화의 사건 전개가 소설이나 희곡에서의 사건 전개와 아주 비슷한 양상을 가지게 되는 데까지 나아가게 만든다.
소설이나 희곡에서의 사건 전개를 간단하게 나타내는 용어가 프라이타크(Freytag)의 삼각형이다.
즉, 사건의 전개를 발단, 상승, 위기 혹은 절정, 하강, 파국의 다섯 단계로 진전시키는 것이다.
발단과 상승 단계 사이에는 자극적 계기를 만들어서 보는 이들의 관심을 집중시키고, 최고조에 이른 사건을 파국으로 끌어내리기 위해서는 비극적 계기를 만들어 사건의 흐름을 위기나 절정에서 끌어내어 매듭을 짓는다.
바로 이러한 사건 전개 방식을 기본으로 시나리오의 사건 전개도 이루어지게 된다.
한편, 문학과 영화의 매체적 공통점은 이렇게 같은 요소의 공유에서도 나오지만, 다른 요소의 유사성에서도 발견할 수 있다.
그 예로 영화의 몽타주기법을 들 수 있는데 몽타주란, 프랑스어로 ‘monter(조립하다)’와 ‘narratage(해설하다)’의 결합어이며, '시간이나 사건의 경과를 나타낼 때 사용하는 영상의 편집된 장면 전환'을 말한다.
영화의 장면과 장면을 연결시키는 기법이라고 할 수 있으며, 편집과 동의어로 쓰이기도 한다.
한편, 이러한 몽타주에 대응하는 영어단어 'compostion'은 문학의 '구성'에 대응하는 개념이며, 서사학에서 몽타주의 배열 원리는 플롯에 대응된다.
이렇게 볼 때, 영화의 기법으로서의 몽타주가 문학에서는 '구성'의 역할을 하고, 몽타주의 배열 원리는 서사문학에서의 플롯과 같은 역할을 함을 알 수 있다.
또 다른 예로는 미장센을 들 수 있다.
미장센이란 한 화면 속에 담기는 이미지의 모든 구성요소들과, 이를 통해 주제를 드러내도록 하는 감독의 작업을 가리킨다.
이는 소설문학에서의 지문, 희곡문학에서의 지시문의 역할과 대응된다고 할 수 있다.
소설의 지문이나 희곡의 지시문이, 독자의 머릿속에 일종의 이미지를 형성 하고, 그 구성요소들은 주제와 긴밀한 연관을 가지기 때문이다.
이렇게 영화와 문학은 같은 요소를 공유한다는 점에서 그리고 다른 요소지만 같은 역할을 수행한다는 점에서 매체적 특성상의 공통점을 가진다.
이 둘의 차이점은 둘의 공통점의 장벽을 단번에 무너뜨린다.
먼저 희곡과 시나리오를 비교해보면, 희곡은 그 자체로 문학의 한 장르가 된다.
구태여 연극화되지 않아도 작품을 감상하는 것이 가능한 것이다.
그리고 이 때 가장 중요한 역할을 하는 요소는 언어적 요소인 대사이다. 하지만. 시나리오는 희곡과 달리 독자적인 문학의 장르로서 존재하기보다는 영화를 찍기 위한 수단의 역할이 더 우선된다고 할 수 있다.
그리고 영화의 감동은 대사 한마디의 문학성에서 오기보다는 화면에 나타난 이미지에 많은 정도 의존한다.
극단적으로 말해서 영화는 대사가 없이도 존재할 수 있는 것이다.
근본적인 차원에서, 문학, 특히 소설이나 희곡과 같은 서사문학은 읽는 매체이므로, 독자들은 문자로 드러나는 사건들을 읽으면서 이를 연속된 장면으로 재인식해야한다.
반면, 영화는 보이는 매체이므로 감상자는 이를 그대로 받아들이기만 하면 된다.
결국 영화가 이미지를 일차적인 소통수단으로 삼고 있다면, 문학은 이차적인 수단으로 이미지를 이용하고 있다고 할 수 있다.
모든 예술은 그 존재의 제1목적이 감상의 대상이 되는 것이다.
즉, 감상되기 위해 예술이 존재한다.
이를 통해 문학과 영화라는 두 장르는 모든 공통점을 상쇄하고도 남을 만큼의 큰 차이점을 지닌다고 할 수 있다.
영화의 발전에 대한 문학 전문가들의 입장.
영화의 폭발적인 저변의 확대에 대해 문학 전문가들의 입장은 둘로 나뉜다. ‘문학의 위기’로 보는 입장과 ‘문학의 확대’로 보는 입장이다.
위기로 보는 입장은 영상매체는 단편적, 감각적, 즉물적인 특징에 상업적 특징까지 결합되어 있는 것에 따라서 문학 작품을 읽지 않는 세태에 우려를 표한다.
확대로 보는 입장은 영화와 문학을 가르는 대신에 이 둘의 상호소통을 인정해서 영화를 현대적으로 변용된 문학 향유방식으로 해석한다.
어떤 관점을 취하든지 현대에 문학과 영화가 상호 공존하는 현상을 무시할 수 없다.
문학의 영상화의 측면에서 각색의 역사를 살펴보면, 문학작품을 통해 영화를 만드는 것은 영화 자체의 역사만큼이나 오래되었으며, 그에 대한 세간의 관심도 상당했다.
영화사에서 최초의 영화 상영은 프랑스의 뤼미에르 형제가 파리의 한 살롱에서 시네마토그래프로 필름을 상영했던 1895년이었다.
그리고 최초의 각색영화 또한 뤼미에르 형제가 선보였는데, 첫 영화를 상영한 2년 뒤인 1897년의 일이었다.
두 형제는 기독교 성서를 내러티브의 소재로 삼아 13개의 장면들로 이루어진 각색영화를 선보였다.
1910년대에 이르러서는 많은 영화 제작자들이 대중에게 잘 알려진 고전적 영미소설들을 영화로 각색하기 시작하였다.
소설과 영화 두 매체 사이의 교류는 여전히 활발하게 이어져 오고 있는 것에 따라서 100년 이상이 지난 오늘날 상업적인 목적으로 만들어진 모든 영화의 절반 이상이 문학작품을 바탕으로 하고 있다.
시나 희곡을 비롯한 다양한 문학 장르로부터 각색된 많은 영화들이 있지만 그 중에서도 소설은 특히 영화 역사상 가장 인기 있는 내러티브의 원천이 되어왔다고 할 수 있다.
비평가 패트리샤 홀트(patricia Holt)의 조사에 의하면 영화의 평균 30% 정도가 소설을 바탕으로 각색된 작품이라고 하고, 베스트셀러 명단에 오른 소설은 거의 80% 정도가 각색되어 영화로 상영된다고 한다.
개별적 영화이론가들이 제시하는 각색의 종류.
문학작품으로부터 각색된 영화에 대해서는 종잡을 수 없는 평가의 차이가 존재한다.
같은 영화에 대해서 비평가들은 서로 상반되는 극단의 평을 내리곤 한다.
그런 평가의 차이는 비평가 개개인의 주관적인 성향에 의한 것이기보다는 근본적으로 비평가들이 저마다 서로 다른 이론적 패러다임을 기준으로 각 영화를 판단하고 비평하기 때문이다.
저명한 영화이론가 더들리 앤드루(Dudley Andrew)는 각색의 기본양상을 “차용,” “교차,” 그리고 “변형” 세 가지로 구분 지어 제시하고 있다.
케이스 웨스턴 리저브 대학의 영문과 교수이며 국내에서도 잘 알려진 영화이론가 루이스 자네티(Louis Gianetti)는
원작소설에 대한 충실도를 기준으로 세 가지 종류의 각색을 제시하고 있다.
보통 오리지널 연극 작품을 각색하는 경우에만 한정된다고 할 수 있다.
주로 무대 위의 등장인물의 행위와 대사를 그대로 카메라에 담아내는 각색이라 할 수 있다.
이처럼 롱 쇼트로 카메라를 객석에 고정시킨 채 실연중인 연극을 찍는 것은 초기 무성영화 시대부터 많이 쓰였던 방법이기도 했다.
흔히 쓰이는 각색의 세 가지 패러다임.
명확한 구분의 편의상 세 가지를 서로 다른 유형으로 소개하지만 실제로는 저마다 완전히 다른 차별성과 배타성을 지닌다기보다는 서로 비슷한 공통점들도 많이 갖고 있다.
이 들 패러다임 간 차이는 이론적 우선 순위에 대한 강조의 정도 차이에서 비롯된 것이라고 할 수 있다.
영화를 원작소설에 충실하게 시각화하는 과정이다.
원작소설의 내러티브 요소들인 배경, 인물, 주제, 플롯 등을 얼마나 원작에 근접하게 옮겨놓았는지에 따라서 그 각색영화의 가치가 결정된다.
그러나 소설은 보통 영화 대본의 세 배 정도의 분량이기 때문에 영화화 과정에서 단순화와 생략은 동반될 수밖에 없다.
이런 제약에도 불구하고 충실성 패러다임에 입각한 비평가들은 영화가 원작소설의 내용과 주제를 충실히 살려주기를 기대한다.
이 패러다임에 기저에는 소설의 우월성과 영화의 상대적인 열등감을 가정하고 있다고 볼 수 있다.
또한 영화를 평가하는 기준으로 충실도를 유일하게 꼽기 때문에 영화적 표현기법이나 시각적 요소들에 대해서는 별로 관심이 없다.
허만 메빌의 《빌리 버드》(Billy Budd)의 1962년도 각색을 맡았던 드윗 보딘(DeWitt Bodeen)은 문학작품을 영화로 각색하는 것은 의심할 여지없이 창조적인 작업이라 할 수 있지만 이것은 일종의 선택적인 해석과 더불어 원작소설에서 구현된 분위기를 재창조하며 유지할 수 있는 능력을 필요로 하다고 했다.
비평가 모리스 베자 (Morris Beja)는 각색영화는 하나의 예술 작품으로서 원작소설과 관계는 되지만 동시에 독립성을 지니며, 하나의 예술적인 업적으로서 원작과 기묘하게 같으면서도 무언가는 다르다고 했다.
즉 이 패러다임은 원작과 각색영화 사이의 조화를 옹호하는 중도적 입장이라고 할 수 있다.
영화가 그 자체로서의 독립성을 유지하며 존재하는 것을 강조하면서 동시에 원작소설의 어조, 분위기, 정신 등도 영상을 통해 구현되는 것을 중요시 한다.
이 같은 이론에서는 두 매체 즉, 원작소설과 영화 사이의 유사점들을 제시하는 것이 성공적인 각색으로 일컬어진다.
원작소설을 앞으로 새롭게 가공될 원료 정도로 취급한다.
이는 그 자체로서 원작소설에서 완전히 벗어나 있는 하나의 예술적 성취라고 할 수 있다.
이 입장을 취하는 영화 비평가들 사이에서도 원작소설과 각색영화의 독립성 정도에 따라 조금씩은 다른 이론적 견해를 갖는다.
그러나 중요한 것은 영화가 얼마나 원작소설을 존중하며 만든 각색이냐가 아니라 얼마나 자신의 시각적인 비전을 존중하면 창의적으로 각색하였느냐가 관건이라고 믿고 있는 것이다.
그들은 문학과 영화를 완전히 별개의 자율적인 예술 활동으로 간주하고 저마다 다른 의미화 체계를 기반에 두고 있다는 점을 인정하는 바이다.
그리고 원작소설보다 각색된 영상 텍스트를 우선시하는 비판적 성향을 가지고 있다.
원작소설의 주제나 형식에서 완전히 벗어났다고 할지라도 비난해서는 안 된다고 주장한다.
영화가 예술작품을 집단적, 동시적으로 수용하게 함에 따라서 대중들은 비평적 감상을 할 수 있게 된다.
이는 자기만의 공간에서 이루어지는 문학작품 읽기의 방식과는 다른 문학 향유방식이다.
영화에 대한 관객들의 반응은 자신만의 내적 체험일 수는 없으며 영화의 관객들은 영화나 비디오 출시에 따라서 나오는 공식적, 비공식정 평들과 함께 작품을 접하게 되고 본인 스스로도 그런 평을 하기도 한다.
즉 영화는 집단성과 동시성을 최대한 부각시킨 매체이다.
따라서 문학의 영화화에 대한 심층적 해석은 사회라는 거시적 차원에서의 관점을 필요로 한다.
이는 영화가 다른 어떤 예술 분야보다 정치학, 경제학과 밀접한 관련이 있는 이유이기도 하다.
문학의 영화화는 단순히 원작소설을 영상화하는 것에 그치는 것이 아니라, 당대의 사회 문화적 이념에 기반한 집단적 독해라고 할 수 있다.
특정 시대와 대중의 요구를 반영해서 원작을 재생산한 것이라 할 수 있다.
원작과 영화화된 작품의 차이는 감독과 관객이 처하고 있는 시대의 욕망과 가치관을 보여준다고 할 수 있다.
우리들의 일그러진 영웅.
영화로의 각색에서 정치성을 보여주는 예로서 1987년에 이상문학상을 수상한 이문열의 동명소설을 영화한 우리들의 일그러진 영웅(박종원 감독, 홍경인, 고경일 주연, 1992년 영화)을 들 수 있다.
이 영화는 주인공 한병태와 엄석대, 담임선생님을 중심으로 오고간 권력과 자유의 함수를 중심 줄거리로 하며, 인물의 기본성격이 거의 변함이 없다는 점에서 원작의 많은 부분을 참조하고 있다고 볼 수 있다.
그러나 원작에서는 경찰에 잡혀가는 엄석대가 영화에서는 계속 권력을 유지하며, 4·19정신의 개혁의지를 가졌던 담임선생님이 국회의원이 돼서 구태의연한 정치인의 모습을 보인다.
이를 1992년 현대사적 의미로 따져볼 수 있다. 1992년에는 1987년부터 고양되었던 민주화 열기가 3당 합당과 92년 총선에서의 여권승리 때문에 꺾여 나갔었다.
이는 국민들의 직선제 개헌에서의 승리 경험이 다시 좌절되는 시기였다.
영화에서의 담임 선생님의 전향과 엄석대의 승승장구는 그러한 좌절을 드러내는 장치라고 볼 수 있다.
많은 영화제작자들은 소설 속의 이미지나 장면, 관념, 내러티브 등을 기반으로 영화를 만들 곤 한다.
그렇게 영화를 만드는 데에는 복합적인 요인들이 있겠지만 다음과 이점들을 꼽을 수 있다.