heegyu/kowiki-sentences huggingface dataset:
그러나 결국 음력 10월 21일에 역시 역모에 가담했던 금성대군 및 송현수 등의 처형을 명하여 송현수가 사망하였는데, 단종이 이 소식을 듣고 스스로 목을 매어 자살했다고 기록되어 있다.
한편 세종의 부마로 정현옹주의 남편인 윤사로는 공신이 되자 송현수의 딸을 상으로 받기를 원하였는데, 당시 사관이 실록에 이를 기록하면서 윤사로를 비난하였다.
송현수의 조카인 송영이 예종 때에 감찰로 있었는데, 역도의 무리라 하여 탄핵을 받아 예종의 재가까지 내려졌으나 결국 파직은 되지 않았다.
이어 1475년(성종 6년)에는 송현수의 아들 송거가 과거에 응시하는 것이 특별히 허락되었다.
이 때를 비롯하여 대간에서 수 차례에 걸쳐 송현수의 일족에 대해 탄핵하였으나 성종은 이를 들어주지 않았다.
한편 1767년(영조 43년) 영조가 송현수의 후손을 찾아보라는 명을 내렸는데, 나주에 살던 송익량이라는 자가 송현수의 후손이라고 거짓말을 했다가 적발되어 곤장 60대를 맞는 일이 있었다.
사후 약 240여 년이 지난 1698년(숙종 24년)에 단종이 복위되면서 송현수도 복권되고, 관향인 여산도 군에서 부로 승격되었다.
또 이듬해부터는 그와 부인 민씨에 대해서 제사를 다시 올리게 되었다.
당시 숙종은 과천에 있던 송씨의 선산에 사람을 보내어 그 묘를 찾게 하였으나, 송현수의 무덤과 그 후손들은 찾지 못해 이 때 무덤을 수축하였다.
부부인 민씨의 묘는 비석에 희미하게 남은 글씨로 식별할 수 있었다.
이어 정조 때인 1791년(정조 15년) 음력 2월 장릉 배식단의 정단에 배향할 32명 중 1명으로 선정되었으며, 정민(貞愍)의 시호가 내려졌다.
이해 음력 9월에는 그의 무덤에 치제하고 작은 표석을 세우고, 묘지기 2명을 두었다.
또 그의 후손을 등용케 하였다.
《교향곡 1번 라장조 ‘바다’》("A Sea Symphony")는 본 윌리엄스가 작곡한 소프라노, 바리톤 독창, 합창과 관현악을 위한 교향곡이다.
본 윌리엄스의 최초의 교향곡으로 〈교향곡 1번〉이라는 번호를 붙여 말하지만 바다교향곡 또는 교향곡 1번 ‘바다’라고도 불린다.
교향곡 1번 '바다'는 미국의 시인 월트 휘트먼의 시에 붙인 작품이다.
바다를 상징하며, 죽음을 극복하고 승리하는 인간 정신과 영적인 경험을 주제로 한 대서사시이다.
본 윌리엄스의 첫 번째 교향곡은 윌트 휘트먼의 작품 &lt;풀잎&gt;에서 발췌한 시에 합창곡을 붙인 형태로 처음 탄생했다.
본 윌리엄스 또한 처음에는 다른 많은 재능 있는 젊은 작곡가들과 같이 매우 독창적이지만 원숙미가 부족하여 다소 설득력이 떨어지는 작품들을 썼다.
이 곡은 6년이 지나서야 완성되었다.
그 결과물은 더할 나위 없이 뛰어난 것이었고, 그것은 마치 휘트먼의 시에 대한 본 윌리엄스의 반짝이는 영감들이 모여 거대한 힘을 발산하는 바다를 그려놓은 한 폭의 그림 같았다.
이 곡은 전통적인 4악장 형태를 갖추고 있으며 도입부는 밝은 팡파르로 시작된다.
느린 악장은 은하계와 ‘많은 공통점’을 가진 바다의 모습에 대한 야상곡적 표현이고 3악장의 활기찬 스케르초는 관현악단과 합창단에게 고도의 기교를 요구한다.
피날레에서는 점점 음악이 고요해지며 ‘깊은 곳만을 향해 나아가라’는 작곡가의 메시지가 전달된다.
약 1시간 10분의 바다교향곡은 그의 작품 中 최장 길이로, 당시 독일 교향곡의 전통을 따라 빠른 도입부, 느린 2악장, 스케르초 3악장, 피날레 4악장으로 되어있는 전통 고전적 교향곡의 기준을 따르고 있다.
1악장은 19분간이나 지속된다.
중간 2,3악장은 11분과 8분 길이이고 4악장에서는 약 30분 간 지속된다.
당시에 영국에서는 휘트먼이 잘 알려져 있지 않았다.
휘트먼의 시를 읽고 본 윌리엄스는 자유와 방황, 탐험을 지향하고, 복종과 귀환, 안정을 거부하는 그의 시정신에 깊이 매료되었다.
특히 인간의 삶과 영혼, 자유와 평등, 개척의 정신을 바다와 항해, 배에 비유한 시에 깊은 인상을 받았다.
두 사람은 낭만주의자이자 탐험가, 개척자였다.
그들의 배는 거친 파도와 싸우며 늘 그렇게 바다위 떠 있었다.
본 윌리엄스는 망망대해를 헤쳐나가는 뱃사람의 모습에서 자기 자신을 보았으며, 우주에 던지는 거대한 메시지에서 새 시대의 미래를 얽었다.
휘트먼의 시는 그에게 바다 그 자체와 시대의 바다, 영원성과 인류에 바치는 거대한 합창교향곡을 작곡하고 싶은 욕구를 불러 일으컸다.
휘트먼의 ‘풀잎’은 당시 영국의 지식인들에게 ‘대단한 사건’이었다.
그들은 휘트먼의 시가 던져주는 힘찬 메시지에 주목했다.
구세기의 어두운 그림자가 물러가고, 세계가 새로운 세기를 준비하고 있을 무렵 휘트먼의 작품은 새로운 시대정신의 정수를 보여주는 것이였다.
그의 시는 과학의 발전과 인간성의 회복, 개척정신으로 고무된 낙관적인 세계간을 보여주는 새 시대의 표상이었으며, 신세계에 보내는 가슴 벅찬 찬가이자 희망가였다.
휘트먼은 미국 정신의 진정한 대변자엿는데, 영국의 지식인들이 이 미국시인의 시에 매료되었다는 사실이 흥미롭다.
그들은 본능적으로 그리고 앞으로 다가올 세기를 이끌어갈 나라가 바로 미국이라는 사실을 깨닫고 있었던 것이다, 이 미래의 신세계에서 날아온 ‘젊은 시가’ 갇혀 있던 이들에게 신선한 바람을 불러 일으켰다.
1909년에 완성하고 이듬해에 초연한 이 작품은 4개의 악장으로 고전적인 형태를 가지고 있지만, 성악적인 부분이 많아 교향곡이라기보다는 오라토리오나 칸타타와 같은 느낌이 들기도 한다.
바다와 파도를 그림처럼 묘사했으며, 바다를 통해 전체적으로 ‘죽음을 극복한 인간의 승리’와 마지막 악장에서는 ‘미지의 영적인 세계로의 출범’을 노래하고 있다.
힘 있게 미지의 바다를 누비던 영국의 기상이 서려있다.
작품의 완성도는 작곡 당시의 나이가 31세라는 그의 젊은 나이를 착각하게 만들었다.
이 작품은 1923년 한 차례 수정되었다.
본 윌리엄스 교향곡 1번의 정식 명칭은 ‘4악장에 의한 소프라노와 바리톤 독창, 합창과 관현악을 위한 바다의 교향곡’이다.
바다를 사실적으로 묘사했다기보다 바다를 통해 죽음을 물리치는 인간 승리와 미지의 세계로 돛을 올리는 모습을 표현하고 있다.
두 명의 솔리스트(소프라노와 바리톤)와 합창, 관현악으로 구성된다.
베토벤이 그의 교향곡 9번 마지막 악장에 합창을 쓴 이래, 교향곡 장르에서 시도된 ‘성악과 기악의 만남’을 전통적인 형식에 대입해 만들었다.
본 윌리엄스의 곡은 교향곡 양식을 따르고 있지만 성악이 많아 칸타타 성격이 강하다. 1910년 작으로 1악장 ‘모든 바다와 모든 배의 노래’, 2악장 ‘홀로 밤의 해변가에서’, 3악장 ‘물결’, 4악장 ‘탐험하는 사람들’로 되어 있고, 가사는 월트 휘트먼의 시 ‘풀잎’에서 네 편을 뽑았다.
브라스 팡파르와 합창의 찬가로 시작하는 첫 악장은 순식간에 넓은 바다의 풍경을 눈앞에 펼친다.
선원들의 힘찬 항해와 바람에 넘실대는 파도의 운동감을 강주와 약주를 반복하는 음악 속에 시각적으로 그렸다. ‘홀로 밤의 해변가에서’란 부제가 딸린 두 번째 악장은 ‘야상곡’이다.
바리톤 솔로가 고향의 어머니를 그리며 외로움을 곱씹는 1부와 공간과 시간의 광대함 속에 개인의 의미를 살피는 2부로 나뉜다. 3악장 ‘물결’은 합창과 관현악만 등장하는 스케르초. 마지막 장인 ‘탐험하는 사람들’은 30분 정도로 네 악장 중 가장 길다.
본 윌리엄스는 ‘바다’라는 표제를 붙인 그의 교향곡 1번에 인간의 목소리와 관현악이 어우러진 웅장한 음악으로 바다의 광대함을 노래했다.
처음부터 끝까지 ‘노래되는’ 이 교향곡은 단순한 교향곡이라기보다는 대규모 칸타타나 오라토리오 같은 작품이다.
가사는 미국의 시인 월트 휘트먼의 시집 ‘풀잎’ 중 바다와 관련된 부분에서 따온 것이다.
말러 교향곡 8번 ‘천인’ 1악장의 어마어마한 도입부에 비견될 만한 본 윌리엄스 ‘바다 교향곡’의 1악장은, 금관악기의 팡파르에 이어 ‘보라!
저 바다를’이라는 웅장한 합창으로 시작한다.
처음부터 듣는 이를 압도하는 이 음악은 바다의 광대함과 신비로움을 전해준다.
또 ‘바다’라는 상징을 통해 영적인 세계로 출범하고자 했던 휘트먼적 비전을 잘 표현해냈다.
이 곡은 성령강림절의 찬미가를 가사로 하는 말러의 천인교향곡 1부과 비슷한 영적인 느낌을 준다. 하지만 초연 당시 1000명 이상의 인원이 필요했던 말러의 작품보다는 악기 편성이 작다.
소프라노·바리톤 합창과 오케스트라가 함께 연주하며 1악장에는 ‘모든 바다, 모든 배를 위한 노래’, 2악장에는 ‘고독한 밤의 바닷가에서’, 3악장에는 ‘파도’, 4악장에는 ‘탐험가들’이라는 부제가 붙어 있다.
그러나 본 윌리엄스의 ‘바다교향곡’ 역시 말러의 교향곡처럼 인간에 대한 성찰과 그 본질적인 문제를 음악으로 풀어냈다는 점에서 지극히 영적인 작품이라 할 만하다.
바다에 대한 다양한 분위기가 명백하게 묘사되어 있는 이 작품은 그럼에도 불구하고 전례로부터 근본적으로 출발되었음이 드러나 있다.
오스트리아와 독일의 음악적 테두리에서 벗어나 자유로운 영국 음악을 추구하고자 했던 본 윌리엄스는 고상한 예술과 민속이 반영된 음악을 결합했다.
월트 휘트먼의 시구에 맞춰 이 작곡가는 바다의 항해와 지상에서의 미지에 세계에 대한 영혼의 여정 사이에서 보여지는 유사성을 음악으로 끌어왔고, 배는 마침내 수평선 위에서 자취를 감춘다.
이 작품의 모태가 된 것은 미국시인 월트 휘트먼의 시집 &lt;풀잎&gt;이었다.
그의 시를 읽고 본 윌리암스는 자유와 방황, 탐험을 지향하고, 복종과 귀환, 안정을 거부하는 그의 시정신에 깊이 매료되었다.
그들의 배는 거친 파도와 싸우며 늘 그렇게 바다 위에 떠 있었다.
보온 윌리암스는 1909년에 6년간의 작업 끝에 거대한 합창과 오케스트라를 위한 &lt;바다교향곡&gt;을 완성하였다.
베토벤이 자신의 마지막 교향곡에 성악을 도입한 이래 많은 작곡가들이 교향곡과 성악의 융합을 추구했다.
멘델스존 교향곡 2번 '찬가'와 말러의 성악교향곡들, 그리고 쇼스타코피치 교향곡 13번 '바비야르', 14번 '죽은자의 노래' 등이 성악교향곡들로서 많은 사랑을 받고 있다.
이들 교향곡들은 가사를 전달하기 위한 수단으로서 성악을 도입한 것으로 순수 기악곡인 교향곡에 성악을 첨부하여 표현영역만을 확대한 것이었다.
그러나 본 윌리엄스 교향곡에 있어서의 성악은 그 의미가 다르다.
베토벤의 '환희의 송가'나 말러의 교향곡이 기악에 성악을 첨가한 양상을 띄고 있는 반면, 본 윌리엄스의 경우는 성악 자체를 극한까지 추구한, 진정한 의미의 성악교향곡인 것이다.
관현악보다 성악이 우위를 차지하는 관계로 마치 오라토리오나 칸타타와 같은 분위기가 느껴진다. '바다'라는 제목에서 느껴지듯 표제성을 띄고 있고, 가사의 내용을 통한 상징성이 강해 순수 기악곡으로서 절대성을 지닌 교향곡과는 거리감이 느껴지나, 통상적인 고전적 교향곡의 형식을 따르고 있다는 점에서 교향곡으로 분류한다.
그는 1910년 10월 자신의 지휘로 이 작품을 초연했고, 그 후 그는 영국을 대표하는 작곡가 반열에 올라서게 되었다.
&lt;바다교향곡&gt;은 모두 4악장으로 이루어져 있다.
제1악장 〈모든 바다와 모든 배들의 노래&gt;는 힘찬 합창으로 시작한다.
바다를! 끊임없이 요동치는 가슴, 그 위에 떠있는 배들을! 보라!
바람 속에 부풀어지며, 초록빛과 푸른빛으로 점점이 부서지는 그 하얀 항해를! 오늘 바다를 항해하는 배의 거친, 짧은 레치타티브 사납게 흩어지는 물살과 포효하는 소리로 불어제치는 바람 모든 나라의 뱃사람의 노래 펄펄 날려라!
너희 나라의 국기를! 펄펄 날려라!
모든 용감한 선장들! 슬퍼하라!
그들의 의무를 다한 배와 더불어 침몰한 모든 뱃사람들!
이어지는 2악장은 &lt;풀잎&gt;에 들어 있는 연작시 &lt;바다에서의 표류&gt; 중에 나오는 &lt;밤에 홀로 바닷가에서&gt;를 가사로 사용한 것으로 밤에 바닷가에서 파도 소리를 들으며 우주의 신비에 대해 생각하는, 매우 분위기있는 야상곡이다.
조용한 2악장에 이어 연주되는 3악장은 전형적인 교향곡의 3악장처럼 스케르쪼로 되어 있다.
휘트먼의 &lt;풀잎&gt;에 나오는 &lt;파도&gt;를 가사로 인용했는데, 제목 그대로 바다에서 파도치는 모습을 마치 그림을 그리듯이 생생하게 묘사한 회화적인 악장이다.
4악장은 휘트먼의 시 &lt;인도로 가는 길&gt;에서 발췌한 가사로 되어 있다.
본 윌리암스는 &lt;인도로 가는 길&gt;에서 필요한 부분을 발췌한 다음 &lt;탐험하는 사람들&gt;이라는 제목을 붙였다.
4악장 &lt;탐험하는 사람들&gt;은 장엄한 “오 허공 중에 헤엄치는 거대한 구체여”로 시작한다.
이 서주는 처음 두 악장에서 탐구했던 본 윌리암스의 형이상학적인 개념을 발전시킨 것이다.
그리고 이 악장의 클라이막스 “마침내 그 가치있는 이름의 시인, 신의 참된 아들이 제 노래를 부르며 오리라.”는 교향곡 전체의 클라이막스라 할 수 있다.
이 교향곡의 피날레는 월트 휘트먼과 본 윌리암스, 이 두 사람이 마침내 어떤 결론에 도달했는지를 보여준다.
그들은 항구에 돌아와 영원히 편안하게 정박하는 것을 거부한다.
대신 또 다른 항해를 준비한다.
오! 나의 용감한 영혼이여!
오! 더 멀리, 더 멀리 항해하라.
오! 용감한, 그러나 안전한 희열이여!
그것들 모두 신의 바다가 아니더냐 오!
더 멀리, 더 멀리, 더 멀리 항해하라 두 사람은 외친다.
닻을 들어올리고 배와 함께 영혼의 항해를 떠나라고. 미지의 세계로 항해를 떠난 이들이 시야에서 완전히 사라졌을 때, 바다교향곡은 그 여정을 마감한다.
피콜로, 플루트2, 오보에2, 잉글리시 호른, 클라리넷2, 베이스 클라리넷, 바순2, 콘트라바순, 호른6, 트럼펫4, 트롬본3, 튜바, 팀파니, 큰북, 작은북, 트라이앵글, 심벌즈, 탐탐, 하프2, 오르간, 현5부
경주 성동동 전랑지(慶州 城東洞 殿廊址)은 경상북도 경주시 성동동에 있는 통일신라시대의 건물이 있던 자리이다.
1963년 1월 21일 대한민국의 사적 제88호 경주성동리전랑지로 지정되었다가, 2011년 7월 28일 경주 성동동 전랑지로 명칭이 변경되었다.
통일신라시대의 건물이 있던 자리로, 1937년 북천(北川) 둑의 안전공사를 할 때 흙으로 쌓은 자리(토단)가 발견되자, 옛날 절이 있었던 자리로 생각하여 일부를 발굴조사하였다.
약 2,000여평 정도를 발굴하여 전당터 6곳, 긴 복도자리로 보이는 장랑터 6곳, 문터 2곳, 담장터 3곳을 찾았고, 이 밖에 기와와 벽돌을 사용하여 만든 배수시설 2곳, 우물터 1곳이 확인되었다.
출토 유물로는 기와 및 그릇이 있었으며, 건물터 구조 및 출토된 유물로 보아 통일신라시대의 건물터로 보이지만, 건물터의 성격은 알 수 없다.
다만 건물이 자리잡았던 배치형식과 구조로 보아서는 관청이나 귀족의 저택이었을 것으로 짐작되는 유적이다.
영국 공군의 서부기갑군 본부 공습은 노르망디에서 영국 왕립공군의 영국 왕립공군 제2전술공군가 1944년 6월 10일 수행한 작전이다. 서부기갑군의 본부가 위치한 터리하르코르 북쪽의 라케인에서 공격이 발발했으며, 서부 기갑군은 프랑스 내 독일 기갑 병력의 사령부였다.
몇몇 장교들이 공격으로 사망했으며 서부기갑군 사령관인 레오 가이어 폰 슈베펜부르크 장군이 부상을 당했다.
본부는 파리로 이동했으며 연합군 교두보에 대해 준비되어 있던 반격은 연기되었다.
또한 본부의 사령부 기능은 제1SS기갑군단의 본부로 이전되었고, 6월 28일까지 서부 기갑군은 작전에 참여하지 않았다.
오버로드 작전 동안 서부 기갑군의 본부는 라 케인에 설립되었다.
6월 8일 울트라를 통해 영국 정보국은 본부의 위치를 알아냈다.
6월 10일, 제2전략항공부대의 전폭기가 마을을 폭격했다.
폭격기는 230kg이나 되는 폭탄을 2700m의 고도에서 투하했다.
제180편대는 편대장 린에 의해 지휘를 받았는데 33대의 스피트파이어가 이들을 지원했다.
42대의 호커 타이푼 전폭기가 작전에 참여했다.
이 중 8대는 20mm 기관포로 무장했고 나머지 34대는 RP-3 로켓을 장착했다.
타이푼은 2개의 공격파를 통해 30분 간격으로 폭격을 가했다.
첫번째 공격은 제181편대와 제247편대의 전폭기 17대가 참전하여 주차된 차량을 향해 136발의 로켓을 610m의 고도에서 발사했다.
뒤이어 미첼 폭격기가 536개의 폭탄을 목표를 향해 정확하게 맞추었다.
공격은 많은 수의 기동 사단을 이끌 수 있는 서부 전선의 유일한 독일 육군 조직을 파괴하였다.
생존자는 파리로 철수했고, 6월 28일까지 작전을 재개할 준비가 되지 않았다.
독일군은 사령부 직위를 일시적으로 제프 디트리히의 제1SS기갑군단에게 넘겨주었다.
연합군 교두보에 대한 기갑사단의 반격이 6월 10일로 예정되어 있었으나 이 공격으로 반격은 24시간 뒤로 미루어졌고 결국 취소되었다.
하인리히 에버바흐 장군 휘하의 새로운 장교들이 임명되어 독일군의 반격 계획은 3주 뒤로 밀려났고, 반격은 이어지는 사건들로 구체화되지 못했다.
독일군은 이러한 공격이 연합군의 암호 해독이 원인이었다는 것을 알지 못했으며 이는 지속적으로 연합군 항공기가 공습 이전에 출현했기 때문이었다.
육군 중령 지그문트헬무트 폰 다반즈를 비롯한 18명의 본부 장교가 공습으로 사망했다.
사령관이었던 레오 가이어 폰 슈베펜부르크가 부상을 입었다.
본부는 피해를 입지 않았으나, 근처에 주차되어 있던 차량과 통신 시설이 파괴되었다.
《가로》(ガロ)는 1964년 나가이 가쓰이치가 창간한 일본의 월간 만화 앤솔로지였다.
대안적이고 전위적인 만화에 특화되어 있었다.
나가이 가쓰이치는 시라토 산페이를 돕기 위해 1962년 7월에 시라토의 캐릭터 중 하나의 이름을 따 《가로》를 창간하였다. 《가로》에서 출판된 최초의 시리즈는 시라토의 닌자 드라마인 《가무이덴》이었으며, 계급 투쟁과 반권위주의 주제로 대학생들의 마음을 사로잡았다.
또한 다쓰미 요시히로, 쓰게 요시하루와 같은 영향력 있는 극화 작가를 유치하고, 다수의 신인 작가를 발굴, 홍보하였다.
《가로》의 발행 부수는 인기가 최고일 때인 1971년에 8만 부를 넘었다.
1970년대와 1980년대 동안 인기가 하락하여, 1980년대 중반 발행 부수는 겨우 2만 부 이상이었고, 폐간이 임박했다는 소문이 돌았다.
나가이는 《가로》가 한 게임 소프트웨어 회사에 팔린 때인 1991년까지 독립적으로 잡지를 유지하려고 노력하였다.
젊은 새로운 사장이 임명되고 컴퓨터 게임을 위한 광고가 잡지에 게재되기는 하였으나 나가이는 1996년 사망할 때까지 의장으로서 이사회에 남아 있었다.
매각 후, 잡지가 상업적인 노선을 타고 있다는 주장이 나왔다. 《가로》에 정기적으로 투고하던 작가들은 독자적인 노선을 선택하여 《액스(Ax)》 같은 다른 앤솔로지를 창간하였다.
가로는 현재 더 이상 발행되지 않고 있다.
《가로》는 일본에서 "예술" 만화의 시사회으로서 역할을 하였다.
전성기 동안에는 테즈카 오사무에 의해서 창간된 《COM》이나 《코믹 바쿠》와 같은 모방자에 영감을 주기에 충분히 인기가 있었다.
가로는 시라토의 좌파적 드라마, 추상적 예술과 초현실주의, 에로틱/그로스테크, 펑크를 포함한 많은 예술적 단계를 거쳤다.
다른 인기 잡자와는 달리 《가로》는 게제되는 작품의 줄거리가 따라야 할 정해진 주제가 없었고, 작품에 요구되는 것은 오직 재미있을 것이었으며, 내용이 표면적인 형식보다 중요하였다.
상주 이씨(尙州 李氏)는 한국의 성씨이다.
상주 이씨(尙州 李氏)는 상산 이씨에서 직계 분적된 성씨 본관이기도 하며 시조는 고려(高麗) 시대에 중국 원(元)나라에서 고려(高麗)로 건너와 거주하였고 고려(高麗) 멸망 후 조선(朝鮮) 개국공신에 책록된 이민도(李敏道)라는 인물이다.
상주(尙州)라는 지명은 지금의 경상북도 상주시(慶尙北道 尙州市)를 뜻한다.
원순서 집합 formula_7의 부분 집합 formula_8에 대하여 다음 조건들이 모두 서로 동치이며, 이를 만족시키는 부분 집합을 상집합(上集合, )이라고 한다.
원순서 집합 formula_7의 부분 집합 formula_8에 대하여 다음 조건들이 모두 서로 동치이며, 이를 만족시키는 부분 집합을 하집합(下集合, )이라고 한다.
마찬가지로, 하집합들의 (유한 또는 무한) 족의 교집합과 합집합 역시 하집합이다.
따라서, 원순서 집합 formula_41의 상집합들의 족은 (부분 집합 관계에 대하여) 완비 격자를 이룬다.
마찬가지로, formula_46의 하집합들의 족 역시 완비 격자를 이룬다.
따라서, formula_50의 반사슬 집합에서 상집합 집합으로 가는 함수
는 그 왼쪽 역사상이자 전사 함수이다.
만약 formula_46가 내림 사슬 조건을 만족시킨다면 이 두 함수는 전단사 함수이다.
그러나 일반적 부분 순서 집합에 대해서는 전단사 함수가 아닐 수 있다.
예를 들어, 실수의 전순서 집합에서 양의 실수의 부분 집합 formula_64는 상집합이지만 극소 원소를 갖지 않는다.
는 각각 상집합과 하집합을 이룬다.
사실, 이들은 각각 필터와 아이디얼을 이룬다.
실수의 전순서 집합 formula_73의 상집합은 항상 다음 네 가지 가운데 하나이다.
마찬가지로, 실수의 전순서 집합 formula_73의 하집합은 항상 다음 네 가지 가운데 하나이다.
순서수는 스스로 미만의 다른 순서수들의 집합으로 여길 수 있다.
순서수 formula_90의 모든 상집합은 다음과 같은 꼴이다.
순서수 formula_90의 모든 하집합은 다음과 같은 꼴이다.
뉴기니 동부 끝단의 섬이 토착 지역이며, 자연 서식지는 아열대 또는 열대 기후 지역의 건조림이다.
검은도르콥시스는 상체는 검은색을 하체는 짙은 갈색을 띤다.
코 주변은 털이 없고, 긴 주둥이와 작고 둥근 귀를 갖고 있으며 꼬리는 뒷 부분 절반 정도가 털이 없다.
앞다리는 튼튼한 반면에 뒷다리와 발은 비교적 작다.
검은도르콥시스는 주로 야행성 동물로 간주하고 있지만, 울창한 숲에서 낮 동안에 움직이는 것으로 추정하기도 한다.
먹이는 식물의 새순과 잎, 풀, 열매 그리고 뿌리 등이며, 이를 주둥이로 모이고 앞발로 다룬다.
어린 검은도르콥시스는 어미의 육아낭 안에서 성장한다.
육아낭에 4개의 젖꼭지가 있지만, 보통 한 번에 한 마리의 새끼를 키운다.
검은도르콥시스는 오직 한 군데, 파푸아뉴기니 동쪽 끝단의 굿이너프 섬에서만 알려져 있으며 현존하는 종의 발견되는 서식지 한계는 최대 100km2 이하이다.
한 해의 대부분을 작은 관목숲 그러나 땅에 이끼와 지의류, 양치류가 깔린 해발 고도 1000~1800m 높이의 참나무 숲에서 보낸다.
계절이 바뀌면 골짜기와 아래 땅으로 내려오는 데, 이 때가 사냥에 취약해 지는 싯점이다.
산지 숲은 화전농업 때문에 황폐화되고 결국 초원으로 바뀐다.
검은도르콥시스가 안정적인 서식지에서는 흔하게 발견되기는 하지만 전체적인 개체수는 감소 추세에 있으며, 국제 자연 보전 연맹(IUCN)이 보전 상태를 멸종위급종(CR, Critically endangered species)으로 분류하고 있다.
기장 수출용 신형 연구로는 부산 기장군에 건설중인 신형 연구용 원자로이다.
연구용 원자로 건설사업은 2011년부터 2015년까지 2500억원을 들여 20MWt 규모의 연구용 원자로를 건설하는 사업이다.
기장로는 하부구동 제어장치, 판형 핵연료 등 세계 최초로 적용되는 최신기술을 적용한 20MW급 연구용원자로이다.
2010년 7월 12일, 부산시는 교육과학기술부에서 주관하는 수출형 연구용(제4세대형) 원자로 사업을 유치하기 위해 기장군 13만2000m2 규모의 부지를 무상으로 제공하겠다는 내용의 신청서를 제출했다.
완공 시기를 2017년에서 1년 늦췄던 수출용 신형연구로 사업 완공이 2019년으로 또다시 1년 더 늦어지게 됐다.
2017년 4월 이후 착공이 가능하고, 적정 공사 기간 28개월이 지난 2019년 6월 이후에나 전력공급이 가능할 것으로 예측된다.
전기를 생산하는 발전용 원자로는 통상 우라늄-235(U-235)가 5% 이하로 농축된 연료를 사용하는 데 비해, HANARO 같은 경우 19% 이상인 농축 우라늄을 사용하고 있다.
기장 수출용 신형 연구로는 세계최초로 우라늄 몰리브덴 판형 핵연료를 사용할 계획이다.
판형 핵연료는 농축도가 20%인 저농축 연료지만 우라늄 밀도가 높고 출력이 높은 기술로 평가받고 있다.
기장 연구로는 한국 최초의 농축도 20%인 원자로이다.
IAEA는 농축도 20% 저농축 우라늄(LEU)에는 특별한 국제규제를 하지 않으며, 고농축 우라늄(HEU)에만 강력한 규제를 한다.
2015년 11월 3일, 미국 아이다호 국립연구소(INL, )의 연구용 원자로(ATR)에 한국에서 개발한 우라늄 몰리브덴(U-Mo) 판형 핵연료를 장착하고 검증시험에 들어갔다.
U-Mo 핵연료는 기존의 우라늄-실리콘 핵연료보다 우라늄 밀도가 높아 고농축 우라늄 대신 저농축 우라늄을 쓸 수 있다.
세계 최초로 개발된 U-Mo 분말은 단위 부피당 우라늄 밀도를 2배 가까이 높여 농축도 20% 이하의 저농축 우라늄으로도 고성능 효과를 낼 수 있다.
연구용 원자로의 핵연료 교체주기를 현재의 200일에서 300일로 50% 가량 늘릴 수 있다. 2017년 말까지 미국에서 성능시험을 끝낼 계획이다.
2013년 10월부터 2017년 6월까지 3년 9개월 간 한미 공동연구를 수행하며 연구비 280만 달러(약 31억4000만원) 전액은 미국 아이다호 국립연구소(INL)가 부담한다.
2009년 현재 한국은 판형 핵연료를 프랑스에서 수입했다.
선진국 수준의 판형핵연료 제조기술 개발을 위해서는 통상적으로 7-8년의 기간이 필요한데, 단기간만에 국산화에 성공했다.
미국에서 성능검증이 완료되면, 국산 판형 핵연료를 국산 원자로와 함께 수출할 수 있게 된다.
핵잠수함 수출이 가능해진다. 2009년 한국이 수주한 요르단 JRTR 연구용 원자로는 판형 핵연료를 사용하는데, 한국은 프랑스산 판형 핵연료를 사용했으나, 앞으로는 국산 판형 핵연료를 수출할 수 있게 되었다.
고재호의 다른 뜻은 다음과 같다.
대한안전교육협회(Korea Safety Education Association)는 온라인/오프라인 안전보건교육 및 컨설팅을 실행하며 각종 산업현장 및 관공서, 학교 등에서 발생할 수 있는 안전사고 최소화, 안전보건의식 개선, 무재해 사업장 실현을 목표로 설립된 대한민국의 비영리 단체이다.
- 대한안전교육협회 설립(민법 제32조)
- 고용노동부 지정 교육기관, 산업안전보건공단 지정 교육기관
- 산업안전보건법 제31조(안전/보건교육)에 따른 관리감독자 정기 위탁 교육 실시
- 산업안전보건법에 따른 관리감독자/관리책임자 e-Learning 안전 교육 실시
- 안양/군포/의왕 벤처기업협회 MOU체결
- 재난 예방 체험을 위한 VR과 4D융합 Smart안전체험관 개발 및 특허 출원
- 집체안전보건교육 및 인터넷, 이러닝 안전교육 4,000여 업체 15,000여명 교육 이수생 배출
- 2015 안양시 재난안전시민교육 담당 기관 선정
- 국민안전처 認可 안전지도사, 재난안전지도사 민간 자격 과정 등록
- 교육부 認可 학교안전지도사/학생안전지도사 민간 자격 과정 등록
- 2016 안양시 재난안전시민교육 담당 기관 선정, 재난안전시민교육 초/중/고 안전교육 실시
- 해군 제2함대 안전교육 실시
- 인재개발 및 기술교류 등 성결대학교 MOU체결
- 멀티캠퍼스와 VR콘텐츠 공동개발 및 사업제휴 계약체결
- 안양시 온라인 민방위 교육담당 기관
- 서울 강서구 21개 초교 '찾아가는 어린이 안전교육' 진행
- 교육시설재난공제회와 제주도 6개초교 'VR재난안전 체험교육' 지원
- 안전문화 확산 공로 인천광역시로부터 감사패 수상
- 육군본부 VR 활용한 안전문화 세미나 개최
- 에버랜드(삼성 테마파크), 롯데 워터파크, 서울과학기술대학교 등 안전체험관 구축
- 대한민국 행정안전부 ‘안전기술대상’ 장관상 수상
- 서울과학기술대학교 가상재난안전체험관 구축
- 한국청소년안전체험관(태백365세이프타운) 업무협약 MOU 체결
- 베트남 정부 소방공안국과 안전산업 보급 협력
- 서울교통공사 시민안전체험관 심폐소생술/화재안전 체험존 구축
- 정보통신산업진흥원 VR·AR·MR 기업 육성 지원사업 수주
- 안양시청/안성시청 등 관공서 및 기업체 안전교육 실시
- 안전체험관 구축, 안전체험 제품 납품
- 학교 및 관공서, 소방서 안전체험관 구축
- 소방청 주관 국제소방안전박람회 어린이 안전체험마을 운영
- 중국 산동성 및 요녕성 심폐소생술, 소화기 시뮬레이터 장비 수출
- 관공서 및 기업체 안전교육 실시
- 이케아 코리아 , KBS미디어텍 , 대구경북첨단의료산업진흥재단 안전보건교육 실시
- 위메프, 오송첨단의료산업진흥재단 안전보건교육 실시
- 부천소방서 심폐소생술 체험존 구축
- 부산환경공단, 롯데푸드 안전보건교육실시
- 대한무역투자진흥공사 재난안전교육
- 천안시청, 구미시청 산업안전보건교육실시
- 코레일유통, 쿠팡 국립해양생물자원관 안전보건교육실시
- 남산초등학교, 강남초등학교, 두루고등학교 안전체험관 구축
- 동구바이오제약, 신공항하이웨이, SSG코리아, 나이키코리아, 서울산업진흥원, 한국환경산업기술원 안전보건교육 실시
- 마산소방서 소화기시뮬레이터 체험관 구축
- 한국소방안전원 강원지부 심폐소생술 체험존 구축
- 삼성물산 협력회사 채용연계 건설안전 아카데미 교육 진행
- 한국도로공사 청풍휴게소 (대구) 소방안전체험관 내 프로그램 보급
- 제주 안전체험관 내 응급처치 체험존 구축
- 서울과기대 가상안전체험관 위탁운영 선정
- 베트남 공안국 안전체험관 구축
- 경기도청 안전위생교육 실시
엘리스파크 아레나(Ellis Park Arena)은 남아프리카 공화국 요하네스버그에 위치한 실내 경기장이다.
2015년에 NBA 아프리카 게임을 개최했다.
바바렐라(Barbarella)는 장-클로드 포레스트의 동명의 프랑스 만화를 원작으로 한 프랑스-이탈리아 합작의 SF 영화이다.
제인 폰다가 출연하고 당시 제인 폰다의 남편이었던 로제 바딤이 감독했다.
영화는 미국에서 널리 알려지지 않았으나, 1977년 재공개된 이후로 관심을 얻어 이후 컬트 영화가 되었다.
364식 레이다는 의 해상 레이다의 일종이다.
300km의 거리를 탐지하는 대공 레이다다.
하파엘 아델리누 조제 게헤이루(Raphaël Adelino José Guerreiro, 1993년 12월 22일 ~ )는 도르트문트 소속으로 활동하고 있는 포르투갈의 축구 선수이며, 포지션은 레프트 백이나 측면 미드필더로도 활약이 가능하다.
그는 캉에서 자신의 첫 프로 선수 생활을 시작했으며, 2013년 로리앙과 4년 계약을 하게 되면서 리그 1에 입성하게 된다.
362식 레이더는 의 해상 레이더의 일종이다.
융단폭격(絨緞爆擊, )은 특정 지역의 거의 대부분에 피해를 입히기 위해 점진적으로 가해지는 대규모 공중 폭격이다.
이 폭격에 의해 모든 지역에 차례로 폭발이 일어나는 모습이 마치 융단이 바닥에 깔리는 모습을 연상시켜 이같은 이름이 붙여졌다.
융단폭격은 주로 무유도 폭탄을 무차별적으로 투하하여 이루어진다.
역사적으로 융단폭격의 예로는 제2차 세계대전 유럽 전역의 드레스덴 폭격, 태평양 전역의 도쿄 대공습, 그리고 베트남 전쟁의 롤링 썬더 작전 등이 있다.
무차별적으로 막대한 민간인 사상자를 발생시키기 때문에, 1977년 제네바 조약 제1추가의정서에 의해 융단폭격은 전쟁범죄로 규정되었다.
또 비유적으로 쓰이기도 하는데, 예를 들어 "A기업이 B기업을 쓰러트리기 위하여 최고제품들로 시장을 융단폭격했다" 또는 "책상이 잡동사니들로 융단폭격당했다"등에 쓰인다.
《감으로 하는! 부활동》(てさぐれ!部活もの)은일본의 텔레비전 애니메이션 작품이다.
대한민국에서는 대원방송에서 더빙이 결정되어 《여고생 수다클럽》으로 1·2화를 1화로 묶어서 방영하였다.
해당 작품에서는 미쿠미쿠댄스를 이용하여 제작되었다.
민족전쟁(民族戰爭, , , )이란 핀란드 역사학 용어로서, 1918년에서 1922년 사이 발트, 러시아, 러시아 국경지대 등의 핀인 거주지역에서 발생한 분쟁을 일컫는다.
이 기간 동안 9,000여명의 핀란드 의용병이 이들 분쟁에 개입했다.
의용병 대부분은 대핀란드에 입각해 싸움에 참여했다.
이들 지역의 독립만 도와줄 것인지, 아니면 신생 핀란드 공화국에 합병시킬 것인지에 대한 의견도 저마다 달랐다.
그의 형 윌송 에두아르두 역시 축구 선수이며, 현재 알아인 FC에서 활약하고 있다.
다음은 스타워즈에 등장하는 기술에 대한 설명이다.
《내 사랑에 노련한 사람이 어딨나요》는 대한민국의 밴드 장기하와 얼굴들의 네 번째 정규앨범이다.
이전 세 앨범과 마찬가지로 리더 장기하가 전곡을 작곡, 작사, 편곡했다.
사랑에 대한 총 열 가지 곡을 수록했고, 장기하는 여러 인터뷰를 통해 음반이 산울림과 비틀즈에 큰 영향을 받았음을 공언했다.
타이틀 곡은 〈ㅋ〉과 〈빠지기는 빠지더라〉로 결정되었다.
아울러 수록곡 〈ㅋ〉, 〈빠지기는 빠지더라〉, 〈가장 아름다운 노래〉는 뮤직비디오로 제작되었다.
타이틀 곡은 "멤버들이 듣는 음악이 옛날 음악이거나 요즘 음악이지만 인기가 없는 것들"이라 소용이 없을 것으로 판단해, 밴드 내부에서 투표도 했지만 기각하고 주변 사람들에게 들려주고 정했다.
음반 발표 1시간 전인 6월 15일 오후 11시부터 밴드는 팬들과 함께 하는 네이버 V앱 라이브를 진행하며 컴백 카운트다운에 돌입했고, 하루 뒤인 16일 《내사노사》는 각종 음원사이트를 통해 발표되었다.
《내 사랑에 노련한 사람이 어딨나요》는 평단의 호평을 받았다.
밴드는 6월 18일 저녁 8시 자라섬에서 열린 레인보우 아일랜드 뮤직 &amp; 캠핑에서 전곡을 처음 공연했고, 2016년 10월부터 전국투어 날로 먹는 장얼의 제2탄 날로 먹는 내사노사 투어를 진행했다.
2014년 10월, 장기하와 얼굴들은 세 번째 정규 음반 《사람의 마음》를 발표했다.
2015년 11월, 장기하는 화보 촬영 뒤 가진 인터뷰에서 "올 한해는 새 앨범에 들어갈 노래들을 만들었다"며 "수록곡은 모두 정해졌다.
너무 늦지 않게 발매할 것"이라고 음반에 대해 언급했다.
같은 해 밴드는 11월 대구를 시작으로 총 12회의 전국클럽투어 '날로 먹는 장얼'과 서울 블루스퀘어 삼성카드홀에서 진행된 연말콘서트 '계속해보겠습니다'를 통해 팬들과 만남을 가졌다.
2016년 5월 10일 결성 8주년을 기념해 공연 '장하다생일얼'이 개최되었다.
서교동에 위치한 클럽 에반스라운지에 열린 공연에서 장기하는 첫 공연 때와 똑같은 셋리스트와 분위기로 준비했다고 말하면서, 이날 〈빠지기는 빠지더라〉와 〈가장 아름다운 노래〉를 깜짝 공개했다.
2016년 《배철수의 음악캠프》에 스페셜 DJ로 출연할 당시 장기하는 근황 관련 질문에 "그냥 쉬었다.
이번주부터 멤버들이랑 모여 4집을 이제 만들어보자고 발동을 걸었다.
다음주부터 본격적으로 작업을 하려고 하고 있다"고 답하면서 녹음 시기를 들려줬다.
같은 해 4월 29일 개장한 플랫폼 창동 61 레드박스 개장 페스티벌에서는 "4집 녹음을 마쳤다.
믹싱이 끝나면 곧 만날 수 있을 것"이라며 앨범 소식을 전했다.
장기하와 프로듀싱을 함께한 멤버 하세가와는 "결과적으로 4집 노래를 다 들었을 때 '아, 1집에 가까운 느낌으로 하면 되겠구나'란 생각을 하게 됐다", "잘 보이게 할려면 여러 가지를 없애야 한다.
보통 '어떻게 화려하게 만들까'라고 생각하는데 난 여러 가지를 없애면 가장 보여주고 싶은게 보일 것 같았다.
음을 두껍게 하지 않게 하고 최소한으로 하려고 했다.
그러다보니 1집이랑 비슷한 느낌이 나더라"고 했다.
멤버 정중엽은 "1집 같은 경우는 장비도 없었을 뿐더러 사운드에 욕심낼 수 없었다", " 4집은 미니멀한데 구현하고 싶은 사운드를 최선을 다해 담았다.
악기 질감은 지금까지 앨범 중 가장 좋다고 생각한다"고 했다.
《보그》 인터뷰에서 밝히기로는 하세가와는 "연주하기는 더 어려워졌다.
그런데 듣는 사람은 모를 거다.
지금까지 수없이 많은 밴드 마스터링했던 분이 이걸 기타로 쳤냐고 놀라며 신시사이저라고 생각했다
그 말을 듣는데사실 기분이 아주 좋았다." 했으며, 장기하는 "이렇게 할 거면 프로그래밍 쓰지
뭐하러 실제 밴드 연주를 녹음했냐는 말을 듣고 싶었다. 하지만 손으로 연주하는 것과 기계로 찍어내는 소리는 다를 수밖에 없다.
밴드계에도 없고 일렉트로닉계에도 없는 소리를 내는 거다."라고 말을 거들었다.
보컬에 대하여 장기하는 "목소리 자체는 예전이 훨씬 어렸을 거다.
말투가 투박해서 목소리도 투박하게 느껴졌을 수 있다.
라이브를 하면 할수록 능숙해지는 면이 있는데 그런 부분을 경계하려고 했다.
처음에 어떻게 노래를 불렀지?
이 부분에서 꼭 바이브레이션을 해야 하나? 이런저런 생각을 하면서 불렀다."고 했다.
이전의 세 음반과 같이 리더 장기하가 모든 곡을 썼다.
음반을 관통하는 주제는 사랑이며, 산울림과 비틀즈에 큰 영향을 받았다.
장기하는 "경험을 토대로 해서 만든 곡은 하나도 없다"며, "사실 3집 때까지만 해도 대놓고 사랑 노래를 한다는 것이 쑥스러웠다.
이제는 장기하와 얼굴들만의 스타일로 오글거리지 않게 노래를 할 수 있을 거라는 생각에 마음을 먹었다"고 했다.
아이유와의 연애에 대한 관계에 대해선, "10곡 모두 사랑에 관한 내용이기 때문에 실생활의 느낌과 무관하다고 하면 거짓말이겠지만, 이번 음반을 만들면서 내 경험담을 있는 그대로 가사에 담지는 않았다"며, "평범하고 보편적인 연애 장면을 써보고 싶었다"고 했다.
〈내 사랑에 노련한 사람이 어딨나요〉에 대하여 장기하는 "친한 친구의 연애 상담을 해주다가 스스로도 말을 정말 잘한다는 생각이 들었다"며 "내가 말하는 대로만 하면 참 좋겠다고 생각하며 만든 곡"이라고 했다.
아울러 "다른 사람의 연애에 대해서는 말을 잘하면서도, 스스로는 좌충우돌하는 게 연애인 것 같다는 생각으로 만든 곡"이라고 덧붙였다.
장기하는 〈ㅋ〉의 제목인 'ㅋ'이 "가장 말 같지도 않은 말 중에 가장 말 같은 말"이며, "'문어체도, 구어체도 아니고 모바일체다. 교양 있는 사람들이 두루 쓰는 표준어의 범주에 넣긴 그렇지만, 그래도 많은 걸 표현할 수 있다고 생각했다.ㅋ
으로 이뤄진 단어를 찾아서 써봤다."고 했다.
이렇게 ㅋ에 꽂힌 장기하는 노트에 ㅋ이 들어간 단어들을 쭉 써 놓은 뒤 일주일간 그 단어들을 조합하여 가사를 만들었다.
〈괜찮아요〉에는 장기하와 얼굴들의 곡 중 최초로 실존인물인 방송인 노홍철의 이름을 넣었다.
장기하는 "그가 삶을 대하는 태도가 좋다"며 "팬으로 좋아하고, 고마워하는 마음이 있는데 존경심의 표현으로 이름을 넣게 됐다"고 했다.
4집 소개에서 그는 "맨 뒷부분의 편곡을 하고 나서 멤버들 모두 매우 즐거워했던 기억이 있다."고 했다. 〈가장 아름다운 노래〉는 비틀즈의 초기 음악, 그중에서도 특히 〈Mr. Moonlight〉를 오마주한 것. 〈가나다〉부터 앨범은 좀더 비트가 빨라진다.
장기하는 "울적한 기분이었던 어느 날 아침, "가, 가는 길이지만 나, 나를 생각해요" 하는 식으로 가나다...
에 맞춰 노래를 만들기 시작했다.
해맑은 멜로디에 얄미운 가사가 담겼다."고 했다.
음반 작업하면서 많이 들은 곡을 꼽을 때 〈가나다〉 같은 곡에 비틀즈의 〈Eight Days a Week〉가 은연중 영향을 주었을 것 같다 하였다.
〈빠지기는 빠지더라〉는 "외투에 밴 생선 냄새가 빠지지 않아 절망했던 일"에서 나온 노래로서, "하지만 탈취제를 미친 듯이 뿌려 삼일 정도 창가에 걸어 놓으니 빠지기는 빠지더라.
나는 예전부터 펑키함에 대한 집착이 있는데, 이 곡은 펑키함이 살아 있어 좋다."고 장기하는 말한다. 〈쌀밥〉은 멤버들 사이 가장 반응이 좋았던 노래. 〈살결〉은 10곡 중 유일한 연가이다.
장기하는 "'지금 마음이 오래 지속됐으면 좋겠다' '나중이 됐을 때도 계속 좋은 사랑을 하고 있다'는 느낌이 들었으면 좋겠다 싶어서 만든 곡이다.
제 바람에 가까운 노래"라고 했다.
이어 "녹음하면서 굉장히 애를 먹었다.
나름 감미롭게 부른다고 불렀는데 그런 걸 잘하는 보컬리스트는 아니다"라고 회고했다.
후회를 다루는 10번 트랙 〈오늘 같은 날〉로 앨범은 문을 닫는다.
장기하는 "가장 바보 같으면서도 피하기 어려운 게 후회가 아닐까 생각했다.
후회없는 사랑이 가장 노련한 사랑인 것 같다"고 하면서 산울림의 영향이 가장 짙게 나타난 곡이라 덧붙였다.
음반의 커버는 이전까지 장기하와 얼굴들의 커버 디자인을 맡아온 그래픽디자이너 김기조가 맡았다.
김기조는 커버 디자인을 이렇게 설명했다.
《신세기》의 일러스트 작가 김인엽이 4집 수록곡 가사를 소재로 음반에 수록된 별책부록 콩닥콩닥 게임북을 제작했다.
김인엽 작가는 이렇게 설명했다.
《텐아시아》의 김하진 기자는 "김인엽 작가가 만든 게임북은 순간의 선택에 바뀌는 결과를 간결하지만 강렬한 메시지로 흥미진진하게 전개"된다며 "이번 음반을 감상하는 또 다른 재미가 될 것으로 기대된다."고 평가했다.
장기하는 "내 또래 사람들이라면 누구나 어릴 적에 ‘무엇 무엇을 선택한 당신, 몇 페이지로 가시오’하는 식의 게임북을 읽어봤을 것이다.
직접 플레이 해봤는데, 재미있다.
음반을 사서 들어주시는 분들께 좋은 선물이 될 것이라고 믿는다"고 했다.
6월 12일 자정에 공식 SNS 채널을 통해 신곡 〈빠지기는 빠지더라〉 뮤직비디오 티저를 깜짝 공개했다.
본편은 6월 14일 전 음원 사이트에서 전격 공개되었다.
지금까지 장기하와 얼굴들의 모든 뮤직비디오 연출을 장기하가 직접 맡았던 것과는 달리, 이 뮤직비디오는 GDW의 김성욱 감독이 연출을 맡았으며, 경상남도 통영의 비진도에서 촬영되었다.
김성욱 감독과의 호흡에 대해서 장기하는 "능력 있는 기성 감독님과 작업을 해보고 싶었는데, GDW의 전작들을 보니 주인공이 누구냐에 따라 톤이 완전히 달라서 만족스러웠다.
아티스트가 가진 본연의 개성을 아주 잘 살려준다는 생각이 들어 연출을 부탁하게 됐다"고 설명하며 "〈빠지기는 빠지더라〉의 몇몇 장면들은 내가 연출했던 뮤직비디오의 오마주라고 하니 그 장면들을 찾아보는 재미도 쏠쏠할 것 같다"고 관전 포인트를 전했다.
이 외에도 장기하의 멤버들 전원이 뮤직비디오 출연 결정되었다.
이에 장기하는 "기성 뮤직비디오와는 다른 개성적인 작품을 만들려다 보니 밴드가 다 같이 연주하는 장면이 담긴 뮤직비디오가 하나도 없었다.
멤버들의 모습이 많이 나오는 뮤직비디오를 원했던 팬들의 갈증이 조금이나마 해소되지 않을까 생각한다"고 밝혔다.
〈ㅋ〉 뮤직비디오는 장기하가 직접 모션 그래픽을 만들어 유료앱 결제비 5만원만 들었다.
그는 "전 뮤직비디오의 규모 크면 승산이 없다고 생각해요.
누구든지 검색만 하면 어떤 영상이든 다 볼 수 있는 시대잖아요.
예를 들어 대중들은 《정글북》의 영상미에 익숙해진 눈을 가지고 있어요.
근데 제가 《정글북》의 영상을 만들어서 경쟁을 할 수 없잖아요.
그래서 돈을 많이 들이면 승산이 없다고 생각했어요."라고 설명했다.
2016년 6월 7일, 장기하와 얼굴들은 소속사 공식 SNS와 유튜브 채널 등에 출시 예정인 장얼 수제 맥주 ㅋ CM을 공개했다.
공개된 영상은 멤버들이 더부스 브루잉과 함께 양조한 맥주를 시원하게 들이키는 모습이다.
장기하는 이번 콜라보레이션 맥주를 만들기 위해 더부스 판교 브루어리에서 직접 양조에 참여했다.
맥주 광고 영상과 함께 슬며시 그러게 왜 그랬어를 해시태그하며 아직 공개되지 않는 트랙명을 고지했다.
6월 9일에는 앨범 수록곡들의 가사로 콩닥콩닥 게임북 제작 소식을 알렸다.
오후 공식 SNS 채널을 통해 네이버 V앱 라이브 진행 예고편을 공개했다.
12일 자정, 공식 SNS 채널을 통해 신곡 〈빠지기는 빠지더라〉 뮤직비디오 티저를 깜짝 공개했다.
음원 발매 1시간 전인 15일 오후 11시부터는 V앱 라이브를 진행하며 팬들과 컴백 카운트다운에 돌입했다.
이후 KBS2 《유희열의 스케치북》 출연을 시작으로 본격적인 컴백 활동에 나섰다.
2016년 6월 15일, 서울 용산구 이태원 스트라디움에서 《내사노사》 발매기념 음감회를 개최했다.《내사노사》의 전곡을 가장 먼저 공연한 무대는 6월 18일 저녁 8시 자라섬에서 열리는레인보우 아일랜드 뮤직 &amp; 캠핑이다.
장기하와 얼굴들은 2016년 10월부터 전국투어 날로 먹는 장얼의 제2탄 날로 먹는 내사노사 투어를 진행하기에 앞서 20일 오후 8시 인터파크를 통해 티켓 예매를 시작했다.
장기하는 "작은 곳에서 가깝게 공연을 하면 하는 사람도 보는 사람도 재밌다"며 팬들과 보다 가깝게 소통하기 위해 이번 공연을 기획했다고 전했다.
장기하의 트랙수트 스타일은 자유와 에너지로 상징되는 90년대 젊은이들의 우상들의 스타일을 승계시킨 것.이에 대해 장기하는 "장기하와 얼굴들은 '흥'밴드다.
때문에 멋만을 추구하지 않고, 몸을 구속하지 않는 자유롭고 여유 있는 의상으로 무대에 서고 싶었다.
저희와 함께 즐기시는 팬분들께도 이런 마음이 전해져 모두 여유로워지길 바라는 마음이다"라고 했다.
《내사노사》는 거의 모든 평론가로부터 호평을 받았다. 《이즘》의 이수호는 "멋진 작품이 탄생했다.
밴드를 정의하는 온갖 성분들이 음악을 멋지게 구축한다.
스스로를 향한 조소를 한 가득 담아다 극적인 보컬 연기로 들이붓는 〈내 사랑에 노련한 사람이 어딨나요〉와 〈ㅋ〉, 가나다로부터 귀여운 가사를 뽑아내는 〈가나다〉와 같이 웃음을 이끌어내는 트랙들 위에서 여유 가득하고 재치 넘치는 퍼포먼스가 빈틈을 잔뜩 보이는 것처럼 보이지만, 그 저편에는 구성 단계에서의 치밀함이 위치하고 있다.
톡톡 튀는 사운드와 듣기 좋은 멜로디, 재미를 일으키는 장치들 모두 어느 하나 놓칠 것이 없고 어느 하나 모자라다 할 것이 없다. 《내 사랑에 노련한 사람이 어딨나요》는 현재의장기하와 얼굴들에서 나올 수 있는 가장 훌륭한 작품이다.
앞선 앨범들을 충분히 상회하는 결과물이 등장했다.
이 음반에서장기하와 얼굴들의 로큰롤은 한 차례 완성됐다."며 극찬했다.
같은 웹진이 선정한 2016 올해의 가요 앨범 10장에 올랐다.
김성대 평론가는 "3집의 소리(사운드)에 대한 탐구와 1, 2집의 가사를 향한 열정을 안정감 있게 버무린 곳에 장얼의 4집이 있다.
발견 보다는 발전, 답습이 아닌 수습이 이번 앨범에는 있는 것이다.
한 포털사이트가 이들을 위해 준비한 ‘뮤직스페셜’에서 표현처럼 이것이 바로 "초심을 외치는" 장얼의 실체일 게다.
익살과 해학이라는 우리네 개념으로 60~70년대 로큰롤과 80년대 뉴웨이브 그루브를 덥썩 낚아채는 이 대책없는 밴드를, 그래서 나는 좋아하지 않을 수가 없다.
외면하기 힘든 치명적인 매력이 이 밴드와 이번 앨범에는 있다.
글쓴이가 가장 좋게 들은 2집과 쌍벽을 이룰 기분좋은 수확물이다.
비틀즈가 있고 산울림이 있다.
장얼의 방식으로 말이다."라고 호평했다.
《웨이브》의 성호선은 "맥시멀리즘의 정점에 서 있는 3집을 선보인 다음의 선택이 미니멀리즘을 추구하고 있어서인지 이 앨범은 자신감으로 읽힌다.
역시나 악기의 구성은 단순해졌지만 사운드는 더욱 단단해졌다. ...
장기하가 사랑엔 노련하지 않을진 몰라도 음악엔 이렇게나 노련하다.
잘하는 것을 더 잘하면서 씹을수록 단맛이 나는 앨범을 만난다는 건 정말 즐거운 일이 아닐 수 없다."고 호평하며 10점 만점에 7.5점을 매겼다.
이선엽은 "악기들의 조화를 통해 멤버 간의 케미스트리 또한 자연스럽게 엿볼 수 있다.
이제는 중견 밴드란 말이 어색하지 않을 만큼 독창적인 색깔을 띄고 있다.
비록 사랑에는 노련하지 않더라도, 자신들이 해온 음악만큼에는 제법 노련해졌다."며 다소 엇갈리게 평하며 10점 만점에 6.5점을 매겼다.
네이버 6월 4주, 이주의 발견에 이경준과 최지호에 의해 공동 추천되었다.
이경준은 한 줄 개요에 "이것은 어떤 분기점"이라고 적으면서 "확 바뀌었다"는 표현은 이런 음반을 위해 준비된 게 아닐까 한다.
색채, 스타일, 장르. 그게 뭐든 전작 《사람의마음》과 이 음반을 연결시킬 수 없기 때문이다.
한 가지 확실한 건, 패기와 유머, 솔직함이 부각되었다는 점이다. "전면적 로큰롤 탐사"에 대한 강박이 지배했던 전작의 커튼은 살포시 걷혔다.
초기의 태도로 돌아갔다.
그 결과, 제목과 노랫말이 주는 감칠맛은 살아났고, 애정을 가진 레퍼런스는 선명해졌으며, 장르를 구분하는 건 무의미하게 되었다."고 호평했다.
최지호는 "아무리 힘 빠지고 맥빠져도 이런 앨범은 여간해선 보기 드문 물건이다.
더 이상 한국 록의 미래는 아니지만 〈ㅋ〉에서 단 한 음절에서 작렬하는 샤우트가 좋고 〈괜찮아요〉의 난데없는 코러스도 좋다. 〈가나다〉 3행시는 최악이지만 〈싸구려 커피〉의 후속 같은 〈그러게 왜 그랬어〉의 70년대 샹송 따따따 코러스는 최고다."라고 평했다.
선수로서 그의 메이저 리그 경력은 1967년부터 1978년까지 지속되었으며 대부분 샌디에이고 파드리스와 애틀랜타 브레이브스를 위하여 두드러졌다.
그는 토론토 블루제이스와 함께 전체의 감독 경력을 보냈으며 월드 시리즈 타이틀을 우승하는 데 메이저 리그 역사상 첫 아프리카계 미국인 감독이 되었다.
시토 개스턴은 1989년부터 1997년까지 블루제이스의 감독을 지내다가, 2008년부터 2010년까지 다시 감독을 맡았다.
텍사스주 샌안토니오에서 태어나 부친이 트럭 운전사를 지낸 코퍼스크리스티에서 자라왔다.
그의 경력 야망들은 자신의 부친처럼 트럭 운전수 혹은 메이저 리그로 들어가느냐였다.
그는 자신의 주어진 이름 클래런스에 우선권에서 자신의 별명 "시토"를 채택하였다.
그는 후에 자신이 어린 시절에 텍사스 주에서 본 멕시코계 미국인 레슬링 선수로부터 이름을 가져왔다고 토론토 블루제이스에 말하였다.
애틀랜타 브레이브스와 선수로서 그는 행크 에런의 동거인이었다.
첫째로 중견수이던 개스턴은 1967년 9개의 경기들에 나오면서 브레이브스와 자신의 10년간 선수 경력을 시작하였다.
이듬해 그는 확장적 드래프트에서 샌디에이고 파드리스에 의하여 선발되어 1969년에 처음으로 그들을 위하여 활약하였다.
그는 29개의 홈런과 92개의 득점과 93개의 타점과 함께 자신이 .318점을 치던 1970년에 자신의 최고 개인 시즌을 가지고 내셔널 리그 올스타팀에 선발되었다.
개스턴의 경력의 나머지는 자신의 올스타 시즌 성공으로 이루어지지 않았다.
개스턴은 파드리스(1974년까지)와 브레이브스(1975년부터 1978년까지) 아무 시즌에 전혀 17개의 이상의 홈런을 치거나 61개의 득점 이상 녹아웃 되지 않았다.
개스턴은 정규 시즌의 310개의 경기들에서 31개의 홈런을 치고 207개의 득점에서 히트를 쳐서 주자를 흠인시켰다.