heegyu/kowiki-sentences huggingface dataset:
리만 적분을 정의할 때도 실진법의 원리를 이용하는데, 점점 더 작은 직사각형 조각(이를 '세분'이라 한다.)으로 영역을 쪼갤 수록 리만(또는 다르부) 상합과 하합이 동시에 특정 값으로 수렴할 때 적분이 존재한다고 한다.
리만 적분보다 좀 더 복잡하기는 하지만 르베그 적분도 비슷한 개념을 사용하여 적분을 정의한다.
리만 적분과 달리 더 정교한 르베그 적분을 이용하면, 넓이를 정의할 수 있는 가측 집합이 아닌 경우를 제외하면 복잡하고 비정규적인 유클리드 공간 집합의 넓이(또는 길이, 부피 등. 이를 '측도'라는 개념으로 일반화한다.)도 계산할 수 있다.
리만 적분은 어떤 구간의 분할이 주어졌을 때 함수의 리만 합을 이용하여 정의할 수 있다.
따라서 위에서 더해지는 각 항은, 너비가 닫힌 구간의 길이이고 높이가 그 구간에서 임의로 선택했던 점에서의 함숫값인 직사각형의 넓이를 의미한다.
각 구간에서 함숫값이 최대(또는 최소)가 되는 점을 선택했을 때의 리만 합을 다르부 상합(또는 다르부 하합)이라 한다.
충분히 작은 노름에 대해 다르부 상합과 하합의 차가 임의의 값보다 작아질 수 있으면 함수를 다르부 적분가능하다고 한다.
다르부 적분가능은 리만 적분가능과 동치로, 함수의 다르부 적분과 리만 적분 값은 같다.
미적분학 및 해석학 교재에서는 다르부 적분과 리만 적분의 정의를 혼용해서 사용하는 경우가 많다.
미적분학의 기본정리에 의하여, 특정 조건 하에서 미분과 적분은 서로 역연산 관계에 있다.
르베그 적분은 더 많은 종류의 함수 및 더 다양한 종류의 정의역에 대해 적분을 정의할 수 있게 해 준다.
또 길이와 넓이, 부피 등을 일반화한 개념인 측도를 사용한다.
분포(또는 일반화된 함수)란 함수를 일반화한 것이다.
분포를 사용하면 기존에 미분 불가능했던 함수를 미분할 수도 있다.
실해석학의 주요 정리들로는 볼차노-바이어슈트라스 정리, 하이네-보렐 정리, 중간값 정리, 평균값 정리, 테일러 정리, 미적분학의 기본정리, 아르젤라-아스콜리 정리, 스톤-바이어슈트라스 정리, 파투 보조정리, 단조 수렴 정리, 지배 수렴 정리 등이 있다.
GMR은 다음을 가리키는 말이다.
CMR은 다음을 가리키는 말이다.
도평동(道坪洞)은 대구광역시 동구의 행정동이다.
도동은 다음 지역을 의미한다.
공산동(公山洞)은 대한민국 대구광역시 동구의 행정동이다.
불로봉무동 이북으로 분포하는 팔공산 인근 지역들을 관할하고 있으며, 주민센터는 지묘동 팔공보성아파트 근처에 있다.
북구 연경동, 경상북도 칠곡군 동명면, 군위군 부계면, 경산시 와촌면과 접하고 있다.
덕곡동(德谷洞)은 다음 지역을 의미한다.
신용동의 다른 뜻은 다음과 같다.
안케세나멘(Ankhesenamen) 또는 아낙수나문은 이집트 제18왕조의 파라오 투탕카멘의 부인으로 아크나톤과 네페르티티 왕비 사이에서 태어난 세 번째 딸이다.
본래 이름은 안케센파 아텐(Ankhesenpa aten)이었으나, 이후 아몬에게 귀의한다는 뜻의 안케세나멘으로 이름을 바꿨다.
아버지인 아크나톤의 왕비가 되었다가 부왕 사후 이복동생이자 왕자인 투탕카멘의 정비가 되었다.
스멘크카레와 그녀의 친정 어머니인 네페르티티의 사후 투탕카멘이 왕위에 오르자 왕비가 되었다.
그러나 투탕카멘과의 사이에서 자녀가 있는가 여부는 확인되지 않고 있다.
스멘크카레의 왕비이자 일찍 사망한 메리타톤은 그녀의 친 언니였다.
투탕카멘의 요절 후, 외할아버지이기도 했던 권세가 파라오 아이의 부인이 되었지만 안케세나멘 본인은 이 결혼을 탐탁치 않아했다.
그녀는 히타이트의 왕 수필룰리우마 1세에게 그 아들 잔난자 왕자와 결혼하고 싶다는 내용의 편지를 보냈다.
그러나 잔난자 왕자는 이집트로 오는 도중에 살해당했고, 수필룰리우마 1세는 이에 분노해 이집트의 영토를 정복하기도 했다.
《공주와 개구리》()는 월트 디즈니 픽쳐스 애니메이션이 제작한 미국 애니메이션이다.
뉴올리언즈의 프렌치 쿼터에 살고 있는 티아나는 언젠가 자신의 레스토랑을 갖게 되는 날을 꿈꾸며 웨이트리스로 열심히 일하고 있었다.
그러던 어느 날 자칭 '마법에 걸린 왕자'라는 개구리를 만나는데 이 능글능글한 개구리는 사람의 말을 할 줄 안다.
개구리는 인간으로 되돌아가기 위해 티아나에게 키스를 해 달라고 부탁하고, 어릴 적 어머니에게 들었던 '개구리 왕자' 이야기를 기억하고 있었던 티아나는 주저한 끝에 개구리에게 키스를 해 준다.
그러나 눈을 떠 보니 개구리가 왕자가 되기는커녕 그녀마저 개구리가 되어 있었는데...
월트 디즈니 컴패니가 내놓은 49번째 극장용 애니메이션. 디즈니가 2D 셀 애니메이션의 부활을 선언하며 내놓은 이번 작품 &lt;공주와 개구리&gt;는 '클래식'이라는 말을 가장 잘 표현할 수 있는 고전적인 스토리와 셀 애니메이션 기법을 선택하여 21세기에 걸맞게 리터치한 멋진 '클래식 애니메이션'이다.
헐리우드 애니메이션의 대세가 완전히 3D로 넘어온 상황에서(특히나 영화 '아바타'의 성공으로 인하여 이 추세는 더욱 가파른 곡선을 타고 있다)전통적인 2D 애니메이션으로 표현한 아름다운 화면과 영상미는 관객들의 눈길을 사로잡기에 충분하다.
'개구리'와 '공주'라는 핵심 단어만으로는 보통 마법에 걸려 개구리가 된 왕자가 공주의 키스를 받고 인간으로 돌아온다는 내용의 고전적인 동화인 '개구리 왕자'를 떠올리기 쉬운데, 이 작품은 '개구리 왕자'에서 영감을 받아 썼다는 E.D. 베이커의 소설 '개구리 공주'를 그 기반으로 하고 있다.
소설 '개구리 공주'는 주인공인 엠마가 왕자를 자처하는 개구리에게 키스를 했다가 되려 개구리로 변하게 된다는 귀여운 반전에서 시작되는데, 이 설정은 애니 &lt;공주와 개구리&gt;에서도 주인공인 티아나에게 고스란히 적용되고 있다.
1912년의 미국 뉴올리언스에서 시작되는 티아나의 모험은 현실과 비현실을 교묘하게 넘나들며 진행되는데,디즈니 애니메이션 최초의 흑인 히로인이라는 여주인공 티아나는 사랑에 목매달던 그간의 동화 속 여주인공들과는 달리 자신의 꿈을 향해 전진해 가는 소녀로 설정되어 있어 한층 매력적으로 그려진다.
성우:애니카 노니 로즈/이선, 이영미 (노래)/김미랑 (아역)
언젠가 자신만의 레스토랑을 만드는 것이 꿈인 흑인 웨이트리스.
최초의 디즈니 흑인 히로인이다.
성우:브루노 캄포스/유동균, 임현수 (노래)
20세,말도니아의 왕자. 재즈와 춤을 무척 좋아한다.
프렌치 쿼터를 방문하다 파실리에에 의해 개구리로 변하게 된다.
성우:키스 데이비드/박철호, 이재호 (노래)
나빈왕자를 개구리로 변하게 한 부두의 마법사.
성우:제니퍼 코디/박지윤
티아나의 어릴 적 친구이자 지금도 가장 친한 친구로 지내고 있는 부잣집 딸.
나빈왕자를 좋아하게 된다.
나빈왕자의 시종.평소 놀기만 하는 나빈에게 불만이 많은 듯
200세의 부두교의 노승.티아나와 나빈은 자신들에게 걸린 마법을 풀기 위해
티아나와 나빈이 모험을 떠나는 도중 만난 반딧불이.
그들을 마마 오디가 있는 곳으로 안내한다.
재즈를 무척 좋아하는 악어.레이처럼 티아나와 나빈을 마마 오디가 있는 곳까지
성우:테런스 하워드/이봉준
티아나의 아버지.그도 레스토랑을 차리는 것이 꿈이었지만
결국 그러지 못하고 세상을 떠난다
《라푼젤》()은 2010년 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오에서 제작하고 월트 디즈니 픽처스가 배급한 3D 컴퓨터 애니메이션 뮤지컬 판타지 코미디 영화다.
그림 형제에 의해 출간된 전래 동화의 일부인 《라푼젤》을 기반으로 하는 이 영화는 디즈니 애니메이션 장편 영화로서 50번째 작품이다.
맨디 무어와 재커리 리바이가 목소리를 연기한 《라푼젤》은 납치되어 성안에 머무르는 공주의 이야기를 그려내었다.
세월을 되돌릴 수 있는 마법적이며 긴 머리카락을 지닌 그녀는 잘생긴 침입자의 말에 따라, 어머니의 반대를 무릅쓰고 이전에 겪지 못한 바깥 세상을 경험하게 된다.
영화의 개봉 전, 미국에서 제목은 마케팅을 위해 성중립을 따라 《라푼젤》에서 《탱글드》로 변경되었다.
6년의 제작 기간이 소요된 《라푼젤》은 총 2억 6천만 달러가 투입되었고, 이것이 사실이라면 역대 가장 많은 비용이 든 애니메이션 영화에서는 1위를, 역대 가장 비용이 많이 든 영화에서는 5위를 점하게 된다.
영화는 CGI와 전통적인 애니메이션을 혼합한 특수한 예술 스타일을 차용하였고, 비사실적 렌더링은 그림의 인상을 더했다.
이전부터 디즈니 애니메이션의 음악에 참여해 온 앨런 멩컨이 《라푼젤》의 음악을 담당하였다.
《라푼젤》은 2010년 11월 14일 엘카피탠 극장에서 첫 선을 보였으며 11월 24일 미국, 캐나다에서 개봉했다.
대한민국에서는 한국 소니 픽쳐스 릴리징 브에나 비스타 영화㈜에서 수입하여 2011년 2월 10일에 극장 개봉하였다.
영화는 평론가와 관람객 모두에게 긍정적인 반응을 얻었다.
영화는 전 세계적으로 흥행, 5억 9,100만 달러의 수익을 거두었다.
이중 2억 달러는 미국과 캐나다에서 벌어들었다.
영화는 제83회 아카데미상의 최우수 오리지널 음악을 비롯한 수많은 상에 후보로 올랐다.
이듬해 《라푼젤 그 이후 이야기》가 발표되었고, 2017년 텔레비전 시리즈가 초연되었다.
옛날 옛적, 하늘에서 내려온 햇빛이 병과 노화, 상처를 치료할 수 있는 금빛 꽃이 되어 내려왔다.
꽃은 마녀 고델에게 발견되어 그녀의 젊음을 유지하는 데 쓰이고 있었지만, 수백년이 지나고 근처에 위치한 왕국의 병사가 병든 왕비의 치료를 위해 꽃을 가져가 버린다.
그 꽃을 달여 먹은 왕비는 건강이 호전되어 공주 라푼젤을 낳는다.
라푼젤의 머리카락에 꽃의 회복 특질이 있다는 것을 알아낸 그녀는 머리카락의 일부를 잘라내지만, 그 부위는 바로 힘이 소멸되고 만다.
고델은 이에 아기를 납치하여 성에 가둬놓고 자신의 딸로 키우기로 한다. 1년에 한 번씩 왕과 왕비는 딸의 귀환을 기원하며 생일이 되는 날 풍등을 띄우고 있다.
그녀의 18번째 생일 하루 전 라푼젤은 성을 떠나 등불의 진원지를 발견하고 싶다고 요청하지만 고델은 바깥 세상은 너무 거칠고 위험하다면서 거절한다.
와중, 도둑 플린 라이더는 성에서 라푼젤의 왕관을 훔쳐 달아나고 그와 함께 동행하던 스태빙턴 형제를 배신해 도망치면서 우연히 성을 발견하게 된다.
성을 기어오른 플린을 제압한 라푼젤은 왕관을 발견하지만, 그것이 얼마나 큰 사건인지를 인식하지 못하였다.
라푼젤은 플린을 통해 자신의 앞가림을 잘 해낼 수 있다는 것을 증명하려 하지만 고델은 불빛의 한 글자에도 성질을 낸다.
그러자 라푼젤은 고델에게 생일 선물로 3일 동안의 왕복이 필요한 특별한 물감을 주문하고 고델은 그것을 수락한다.
라푼젤은 정신이 든 플린에게 등불 구경과 왕관 교환을 제안하고 플린은 마저못해 수락한다.
플린은 라푼젤을 험한 사람이 많은 펍, 스너클리 덕클링에 데려가지만 사람들은 라푼젤의 천진한 반응에 매력을 느낀다.
왕국 병사들을 이끄는 왕실 소속 말 막시무스는 플린을 수색하기 위해 분주하고, 라푼젤과 플린은 탈출을 시도하나 물이 차오르는 동굴에 갇히고 만다.
자신의 운명을 직감한 플린은 그녀에게 자신의 본명이 유진 피처버트임을 털어놓는다.
라푼젤은 이에 자신도 노래를 부르면 머리카락에서 빛이 난다는 것을 떠올리고, 이것이 탈출의 열쇠가 된다.
그녀의 머리에서 나오는 빛으로 무사히 동굴 밖으로 빠져나간 둘은 숲으로 향한다. 고델은 스태빙턴 형제에게 라푼젤의 왕관을 내어줄테니 유진이 가진 라푼젤의 흥미를 시험대에 올릴 것을 명한다.
둘을 찾아낸 막시무스는 유진의 포획을 꾀하지만, 라푼젤은 자신의 18번째 생일을 위해 휴전할 것을 부탁한다.
이 셋은 왕국까지 가서 축제 기분을 만끽하고 이는 저녁 때 보트에 타서 등불을 올려보내는 것으로 최고조를 찍는다.
이후 라푼젤이 건내준 왕관을 같을 때 목격한 스태빙턴 형제에게 이를 줄 생각이던 유진은 라푼젤에게 잠시 할 일이 있다면서 떨어진다.
두 형제는 유진을 보트에 묶어버리고 라푼젤에게 유진이 왕관을 가지고 도망쳤다고 말한다. 고델은 형제로부터 라푼젤을 구해주는 상황을 연출하고 라푼젤을 도로 성에 올려보낸다.
유진과 스태빙턴 형제는 모두 붙잡히고 만다.
집에 돌아온 라푼젤은 왕국의 상징이 무의식적으로 자신이 수년에 걸쳐 그린 그림에 묘사되어 있음을 발견하고 자신히 바로 그 잃어버린 공주임을 자각하며 고델에게 맞서기로 한다.
사형을 선고받은 유진은 사람들에게 라푼젤이 위험에 처해있음을 호소하고, 막시무스와 그녀를 지지하는 여러 인물들을 통해 밖으로 빠져나가 성까지 도달한다.
유진은 라푼젤의 머리카락을 이용해 기어 올라가지만, 라푼젤은 손이 묶이고 입이 봉쇄된 상태였고, 뒤에서 나타난 고델은 칼로 그를 찌른다.
라푼젤은 고델에게 만약 유진을 살려준다면 평생 붙잡혀 살 것임을 약속한다.
서서히 죽어가던 유진은 마법의 소멸을 위해 라푼젤의 머리카락을 잘라내고, 고델은 순식간에 먼지가 되어 흩어진다.
유진의 죽음으로 애통해하는 라푼젤. 하지만, 약간의 힘이 남아있던 라푼젤의 눈물이 유진의 뺨에 닿아 그에게 숨을 불어넣는다.
왕국으로 돌아간 둘은 가족과 재결합하고, 왕국은 이를 축하하는 파티를 연다. 죄를 사면받은 유진은 라푼젤과 결국에는 결혼하게 된다.
2009년 12월 10일 배우이자 싱어송라이터 맨디 무어가 라푼젤의 목소리를, 그리고 배우 재커리 리바이가 플린 라이더의 목소리를 제공한다는 것이 발표되었다.
맨디 무어는 《라푼젤》 이야기의 영화가 제작된다는 소식을 듣고 오디션을 통해 프로젝트에 참가하게 되었다.
무어는 후에 자신이 어릴 적부터 디즈니 공주가 되어보는 것이 꿈이었으며 라푼젤 역을 맡게 되어 "엄청난 유년기의 꿈"을 성취했다고 말했다.
그녀는 자신이 《인어 공주》, 《미녀와 야수》, 《알라딘》, 《라이온 킹》 등 디즈니 클래식의 "소녀팬"이라고 자처했다.
그리고 자신이 그 "전설" 중 하나가 된다는 것이 자랑스럽다고 했다.
영화가 뮤지컬이 되기로 결정된 이후로 모든 오디션 참가자들은, 자신들이 연기와 노래 모두 가능하다는 것을 증명키 위해 여러 씬의 대사를 낭독하거나 자신이 고른 곡을 불러야 했다.
노래 섹션에서 무어는 조니 미첼의 〈Help Me〉를 선택했다.
무어는 오디션 세션을 여러번 보았다고 했으며 이 경험을 "꽤 즐거웠다"고 말했다. 하지만 이 배역은 경쟁이 치열할 것으로 생각했기 때문에 별로 많은 기대를 품고 있지 않았다.
그녀는 아무런 불안감 없이 자신의 최고 모습을 보여줬다.
디즈니에서 그녀가 배역을 따냈다고 전화를 걸자 무어는 이때 자신이 "하늘을 나는 듯 했다"고 묘사했다. "전 당시 뉴욕에서 작업하고 있었어요.
친구 몇명하고 남편과 함께 있었고, 소식을 접하자 바로 비명을 질렀죠."
영화의 제작에는 2억 6천만 달러가 소요되었다고 보도되었다.
영화의 원 감독 글렌 킨은 《라푼젤》의 이야기 작업을 공개 14년 이전부터 지속하고 있었으며, 2002년부터 2008년까지 영화의 개발을 지휘하게 되었다.
2003년 10월 영화는 《라푼젤 언브레이드》라는 이름으로 공개되었고, 2007년 공개 예정인 컴퓨터 애니메이션이 될 것이라고 했다.
2005년 11월 《언브레이드》는 킨의 "이야기 작업에 시간이 더 필요하다"는 요청으로 2009년 여름 공개로 지연되었다.
킨의 영화 작업은 2006년 1월 캐트멀과 존 래시터가 스튜디오를 관리하게 된 뒤 1주일 뒤 멈추게 된다.
그리고 이들은 프로젝트를 재개하기로 결정, 킨에게 영화를 계속 진행할 것을 요청했다.
애니상에 후보로 오른 바 있는 애니메이터 겸 스토리 아티스트 딘 웰린스가 영화를 글렌 킨과 공동 연출하게 되었다는 소식이 2007년 4월 전해졌다.
2008년 10월 9일, 킨과 웰린스가 다른 일 때문에 감독직에서 물러나고 그들의 자리가 바이런 하워드와 네이선 그래노로 대체되었음이 발표되었다.
웰린스는 다른 단·장편의 개발을 위해 직을 옮겼으나, 킨은 제작책임자와 애니메이션 감독으로는 계속 활동하였다.
영화의 공개 뒤에 킨은 2008년의 심장마비로 감독직에서 물러났다고 밝혔다.
킨은 《라푼젤 언브레이드》 공개 당시 완전히 다른 콘셉트를 다루는 "《슈렉》과 비슷한 스타일의 영화"가 될 것이라고 말했다.
킨은 원래 줄거리에 대해 이렇다고 했다. "그건 재미있고, 환상적이고, 재치있는 버전입니다.
그리고 우리는 두 명의 훌륭한 각본가가 있어요.
하지만 제 마음 속 깊은 곳에서 전 무언가 더 진심 어린 이야기가 나올 수 있을 것이라고 믿어요.
그래서 우린 그걸 두고는 오리지널 동화의 뿌리로 회귀하게 되었죠." 에드 캐트멀의 말에 의하면, 마이클 아이스너는 현대 샌프란시스코를 영화의 배경으로 하고 시작을 동화 세계 속의 히로인이 어떻게 그곳으로 전이되는 것을 제안했다고 한다.
킨은 이 아이디어를 고려하지 않았다.
그레노의 말에 의하면, 영화의 줄거리 개발에 있어 가장 큰 골칫덩이는 어떻게 라푼젤을 성에서 끄집어내는가였다.
당시 그녀는 마더 고델에게서 탈출할 특정한 목적이 있지 않았다.
대화를 주고받던 어느 날 애니메이터 존 라이파는 그들이 찾고 있던 해결책을 떠올린다.
바로 떠오르는 신비한 등불이었다.
라푼젤이라는 캐릭터에 대해 물음받은 맨디 무어는 전형적인 여타 디즈니 공주와 비교했을 때 더욱 호감가는 캐릭터이며, "르네상스와 보헤미아적"인 여성이라고 불렀다.
무어는 "그녀는 자신이 공주임을 모르고 있어요.
그녀는 자신이 18년이나 살아온 정신나간 성을 넘어 무언가를 찾고 싶다는 동기가 있어요"라고 했으며, "그녀는 매우 독립적이고, 자기 앞가림은 알아서 해요.
그리고 굉장히 즐거운 방식을 떠올려 자신을 바쁘게 유지하고 있죠"라고 이어 말했다.
그녀는 본인 또한 라푼젤의 영향을 조금 받았다고 말했다. "그 캐릭터는 제가 접하기 한참 전부터 개발되었어요." 매력적이고 귀여운 디자인의 라푼젤의 상대역을 위해 감독은 플린 라이더를 "디즈니에서 유래없을 정도로 가장 잘생기고, 가장 매력적인 남성"으로 만들고 싶어했다.
제작진은 30명의 여직원을 불러 대규모의 "Hot Man Meeting"를 열어 끌리는 남성이 어떤 것인지 물음을 던졌다.
그들은 자신들이 좋아하는 배우, 연예인들의 사진을 수백장 가져왔고, 여러 차례 숙고한 끝에 하나의 콘셉트 드로잉으로 의견이 모아졌다.
대부분의 애니메이션 영화와 같이, 《라푼젤》은 모든 목소리 배우가 자신의 대사를 브리딩을 피하기 위해 다른 배우와 따로 녹음했다.
맨디 무어는 녹음을 할 때, 그녀가 모나 머피와 만난 적이 없었으며 제커리 리바이가 〈I See the Light〉를 녹음하러 올 때 오직 한 번 만났다고 했다.
무어는 이것이 "상상력을 발휘하는 좋은 연습"이 되었다고 말했다.
액션 씬의 녹음에서는 성우가 현실적인 사운드를 만들기 위해 조깅을 해야 했다.
노래의 녹음에서는 무어와 리바이가 방음 스튜디오에서 앨런 멩컨의 지휘 아래 있는 65인조 관현악단과 함께 녹음했다.
그들은 모두가 "분위기를 타" 음악과 노래를 느낄 수 있도록 오케스트라와 여러 번 노래를 불렀다.
그리고 방음실로 가서 진짜 트랙을 녹음했다.
애니메이터들의 요청으로 캐릭터의 애니메이팅에서는, 영화 제작자들이 목소리 배우와 인터뷰를 했고, 그들의 녹음 세션 모습에서 나타난 얼굴 표정을 촬영했다.
디즈니 애니메이션 영화는 애니메이션 렌더링 뒤에 보컬을 구하는 것이 아닌, 녹음된 대사를 애니메이션에 맞추는 작업을 취하고 있다.
따라서, 무어는 그녀가 아무런 애니메이션 없이 스케치 몇 장에 의지하여 녹음을 해야 했기 때문에 이것이 도전이라고 느꼈다.
다른 스케줄과의 마찰 때문에 무어와 리바이는 최종적으로 나온 영화와 같은 순서대로 녹음을 할 수가 없었다.
리바이가 말하기를, "[제가 들어와 보면], 어쩌면 시퀸스나 씬이 무어에 의해 벌써 녹음되었거나 되지 않아있을 수 있었어요.
우리는 다섯 번 정도 서로 의지해서 같은 씬을 완수해야할 처지에 놓였었죠." 완성된 영화를 보았을 때, 무어는 그녀의 목소리가 "새된" 소리처럼 들려 실망했고, 리바이는 자신의 목소리에 "비음이 많다"고 느꼈다.
글렌 킨은 영화를 전통적인 2D 애니메이션으로 제작하고 싶었지만, 디즈니의 경영진 데이비드 스테인튼과 딕 쿡은 영화를 오로지 3D 컴퓨터 그래픽으로 제작해야 승인을 내릴 수 있다고 통보했다.
그 말에 따라 킨은 50명의 디즈니 CGI 아티스트와 전통적인 아티스트를 소집하여 "The Best of Both Worlds"라는 세미나를 열었고, 각자의 스타일에 대해 장단점을 논의하였다.
회의 이후, 그들은 영화를 3D CG 애니메이션으로 만들기로 결심을 굳히지만, 한편으로 전통적인 2D 디즈니 "미학"의 연장선에 두도록 했다.
영화에 쓰인 컴퓨터 생성 이미지는, 캔버스에 칠해진 고전적인 유화 느낌으로 제작되었다.
영화의 예술적 스타일은 프랑스의 화가 장오노레 프라고나르가 그린 로코코 양식의 그림, 그 중에서도 《더 스윙》("The Swing)"에 영향을 받았다.
킨은 이 스타일을 두고 "낭만적이며 푸릇푸릇하다"고 묘사했다.
그림의 인상을 가져오기 위해 비사실적 렌더링이 사용되었다.
인체의 복잡성을 잡아내는 것을 비롯한 컴퓨터의 기술이 한계가 있어, 초기 CGI 영화와 전통적인 애니메이션 영화와는 기초적인 애니메이션 원리에 큰 간극이 있었다. 하지만 기술의 진보로 쉽사리 이 둘의 장점만을 골라 섞는 것이 가능하게 되었다.
킨은 컴퓨터가 예술적 방향과 영화의 시각을 좌우하는 것이 아닌, 컴퓨터가 "아티스트에게 굴복"하게 하고 싶었다고 여러 번 강조했다.
아티스트의 기술 통제로 컴퓨터를 "연필처럼 부드럽게" 사용하게 되면 킨의 비전인 "삼차원 드로잉"이 가능해진다.
킨의 요구에 부응하기 위해 프로젝트의 시작부터 다양한 기술과 도구가 필요케 되었고, 월트 디즈니 애니메이션은 이를 지원했다.
킨은 "우리가 요구했던 것은 "사실적인 머리카락" 대신 "따뜻한 머리카락"이며, 그것을 실현하기 위한 방법을 개발했습니다.
저는 따뜻하고 직관적으로 그린 그림의 질감을 CGI로 표현하고 싶었어요"라고 말했다.
애니메이터들의 주된 목표 중 하나는 고전 디즈니 애니메이션에서 보이는 손으로 그린 부드럽고 우아한 움직임이었다.
킨은 디즈니 3D 애니메이터 카일 스트라위츠에게 CGI와 전통적인 손그림 스타일을 합쳐줄 것을 요청했다. "그는 《백설 공주》의 집을 따와 그것을 구축했습니다.
그리고 평면적인 그림처럼 보이도록 색을 칠했죠.
그러자 일순 움직이기 시작하더니 공간감을 가지게 되었고, 수채화의 붓질에서 나타나는 부드러움과 곡선을 모두 품게 되었습니다.
카일은 《더 스윙》에서 보이는 프라고나르 느낌의 소녀를 얻도록 도왔어요...
우리는 서브서피스 스캐터링과 전역 조명, 그리고 최신 기술의 대부분을 이용해 설득력있는 인간 캐릭터와 풍부한 환경을 이끌어냈습니다."
3D 팀은 사실성보다 미적인 느낌에 중점을 두었다.
이들은 멀티 리깅이라는 새로운 기법을 도입했다.
여러 대의 가상 카메라로 구성되어 있는 이 기술에서 각각의 카메라는 개별적으로 작동하여, 다른 카메라와의 관계를 조율할 필요 없이 씬의 여러 요소(배경, 전경, 등장인물 등)에 깊이를 더한다.
이후 덧붙여진 결과물에서는, 현실 세계에서는 불가능한 상황을 연출하였으나, 이들은 영화가 매력적으로 보이도록 호소했다.
현존하는 기술은 제작에 있어 어려움이 많았다.
특히 머리카락을 애니메이팅하는 것은 큰 도전으로 다가왔다.
수석 소프트웨어 엔지니어 켈리 워드는 6년간 프로그램을 작성하여 그들이 바라던 식으로 움직이게 만들었다.
2010년 1월 말 감독은 라푼젤의 긴 머리가 제대로 작동하지 않고 있다고 생각했다.
이 문제는 3월이 되어 해결되었다. 《볼트》를 위해 개발된 다이내믹 와이어스(Dynamic Wires)란 이름의 머리 시뮬레이터의 향상된 버전이 여기 쓰였다.
이는 며칠이 걸리던 문제를 단 몇분만에 해소했다.
영화의 오리지널 악곡은 앨런 멩컨이 작곡하고, 글렌 슬레이트가 작사했다.
멩컨은 중세 음악과 1960년대 포크 록을 섞은 새로운 곡을 창조할 생각이었다고 말했다.
멩컨은 오프닝 넘버에는 5, 6개의 다른 버전이 있다고 전했다.
이외에도 멩컨은 고델이 라푼젤에게 모성애를 호소하는 사랑 노래 〈You Are My Forever〉를 썼지만, 이는 플린 라이더가 로맨틱한 분위기를 내는 데 반복되어 쓰인다.
노래 〈Something That I Want〉는 글레이스 포터 앤 더 낙터너스의 글레이스 포터가 부른 것을 클로징 크레디트에 사용했다.
이 버전은 일부 가사가 고쳐져 있고, 포터 혼자만 부른다.
사운드트랙은 빌보드 200에 44위, 사운드트랙 차트에서 7위, 키드 앨범 차트에서 3위까지 올랐다.
《라푼젤》은 월트 디즈니 스튜디오 홈 엔터테인먼트를 통해 4개 디스크 구성의 콤보 팩으로 2011년 3월 29일 출시되었다.
콤보팩에는 블루레이 3D, 스탠더드 DVD, 그리고 디지털 카피가 담긴다.
두 개 디스크 구성의 블루레이/DVD 콤보팩과 DVD 낱개 또한 출시되었다.
블루레이의 보너스 피처에는 삭제된 씬과 두 개의 대체 오프닝 시퀸스, 두 개 확장판 노래, 영화의 제작 과정이 담긴 영상이 있다.
DVD에는 두 오리지널 스토리북 오프닝과 50번째 애니메이션 기념 카운트다운이 수록되었다.
《라푼젤》의 DVD, 블루레이 판매량은 미국과 캐나다에서 9,500만 장을 넘어서, 2011년 DVD에서는 최고의 판매량을 기록했다.
홈미디어의 판매량은 극장 공개 첫 주보다 더 많은 수익을 거두었다.
총 11곡의 트랙으로 구성되어 있고, 전체 러닝타임은 40분 11초다.
AMV는 S1 MP3 플레이어와 같은 MP4 플레이어에서 재생하기 위해 만들어진 사유 멀티미디어 컨테이너 포맷이다.
두 가지의 다른 MTV 포맷이 존재하는데 하나는 액션 칩셋에서 구동하기 위해 만들어졌으며, 다른 하나는 ALi M5661칩셋에서 구동할 수 있도록 만들어졌다.
이 미디어 컨테이너는 AVI 컨테이너 형식의 수정판이다.
영상 포맷은 모션 JPEG의 변형으로, 양자화 테이블이 수정되어 있다.
음성 포맷의 경우 IMA의 적응 차분 펄스 부호 변조를 사용하였으며, 대부분의 AMV파일은 22050Hz의 샘플링레이트로 작동한다.
디코더 오버헤드는 저사양 프로세서를 갖춘 S1 MP3 플레이어에 적합하도록 낮게 설계되었다.
엘튼 존이 작곡하고 팀 라이스가 작사한 주제가(song, 6~9번 트랙 제외 전부) 와 한스 치머가 작곡한 스코어(score, 6~9번 트랙) 로 구성되어 있다.
동촌동(東村洞)은 대한민국 대구광역시 동구의 행정동이다.
신라 말엽(후삼국시대)에 왕건과 견훤의 전쟁이 치열할 때 왕건의 부하장수들이 말총으로 큰 돌을 굴려서 입석동까지 왔다고 하며, 전쟁 중에 부하장수들이 바위를 그대로 두고 떠나버려 그때 이후부터 선돌 즉 입석(立石)이라 칭하였다 한다.
해방 이후 입석동에는 영천 이씨, 영양 남씨 등 약 300여 호가 살고 있었으며, 그 때까지도 어른 3-4명이 앉을 수 있는 큰돌이 마을을 관통하여 몇 십미터 간격으로 여러 개 있었다고 한다.
고려 태조 왕건이 공산전투에서 후백제의 견훤에게 패하여 도주하다 금호강변 모래가 비단처럼 빛깔이 좋고 크기가 똑같다하여 금사로 불리다가 검사로 변천되었다.
입석동의 다른 뜻은 다음과 같다.
《White》는 대한민국의 여자 그룹 핑클의 두 번째 정규 앨범이다.
1999년 5월 12일 발매되었으며 총 12곡의 트랙으로 구성되어 있고, 전체 러닝타임은 47분 51초다.
참고로 세 번째 타이틀곡 Waiting For You는 팬들에게 선물한다는 의미로 콘서트장면을 배경으로 뮤비를 제작하였다
《White》 활동 기간의 스태프는 아래와 같다.
참고,,컴백시The Beginning’은 2집음반과는다르게 1절마지막부분의 그대가 원하는 그소망이룰수있도록이라는 가사로 성유리가 불렀다
음반에는 그대가 원하는 그꿈을 이룰수있도록이라는가사로 옥주현의 파트다,
해안동(解顔洞)은 대한민국 대구광역시 동구의 행정동이다.
편의점》()은 2008년부터 2014년까지 네이버 웹툰을 통해 연재된 지강민의 웹툰이다.
1화부터 27화까지는 코코포넷에 연재했었고 네이버 만화에서 다시 1화부터 연재된다.
편의점을 무대로 하여 점장, 아르바이트생, 손님, 판매 제품 등이 소재로 등장하고 있다.
40화까지는 매주 금요일에 연재되었으며, 41화 이후로는 매주 수요일과 금요일로 주 2회 연재되었다가 이후 수요일과 일요일로 연재일을 옮겼다.
2008년 2월부터 연재를 시작했으며, 같은해에 서울 국제 만화 애니메이션 페스티벌()에서 우수상과 인기상을 수상했다.
이후 2008년 10월 23일에 단행본으로 첫 출간되었으며, 2009년 10월 30일부터는 웹툰의 에피소드를 애니메이션화 하여 《와라!
편의점 The Animation》이라는 제목으로 매주 금요일에 네이버 웹툰 코너와 투니버스에서 총 24주에 걸쳐 애니메이션으로 연재되기 시작, 방영하였다.
KBS의 프로그램인 《소비자 고발》에서 이 만화의 한 편이 보여지면서 편의점 김밥에 대한 이야기가 시작된 적이 있다.
각각의 화마다 별개의 에피소드로 구성되며, 편의점에서 겪는 실수담이 주로 거론된다.
내용 뿐만 아니라 풍부한 표정의 표현이 재미를 더하는 요소로 작용한다.
스토어 ((구)프렌드마트) 태연점.
542화부터 독립형 편의점(와라!
2008년 12월 23일부터 코리아하우스를 통해 단행본으로 출간되고 있으며, 현재 9권까지 출간되었다.
애니메이션 및 TV 프로그램.
편의점 디 애니메이션》(The animation)이라는 제목으로, 예고편이 2009년 10월 22일에 네이버 웹툰에서 공개되었으며, 10월 30일부터 1기를 시작으로 연재하기 시작하였다.
애니메이션 제작사는 시노드로, 네이버 웹툰에서 와라!
패밀리에 의해 매주 금요일에 연재되었다.
기존 웹툰은 단순히 2차원의 만화로 그려졌지만 애니메이션에서는 3차원 기법이 추가로 사용되었다.
1기는 본편 영상과 이벤트 영상, 스페셜 영상 등을 모두 합해 2010년 4월 2일까지 총 24부 분량으로 연재되었으며, 후속작인 2기는 2010년 5월부터 TV에서 방영할 예정이였으나, 제작사와 MBC와의 협상이 늦어지면서 2011년 12월 26일로 연기되어 2012년 3월 27일까지 방영하였다.
편의점 디 애니메이션 1기의 오리지널 사운드트랙(OST)인 〈와라!
편의점 디 애니메이션〉이 2009년 12월 3일에 발매되었다.
편의점》의 게임 버전을 무료로 제공하고 있다.
계산원은 맨 처음에 점장부터 시작하며, 김혜연, 강민준, 임은아 순으로 추가할 수 있다.
레벨은 30까지이며, 매주 화요일부터 일요일까지 매출대회를 개최한다.
전체 1위부터 30위까지와, 각 지역별 1위부터 3위까지만이 보상품을 지급받는데, 보상품은 수시로 바뀐다.
업데이트 및 점검은 매주 월요일마다 이루어진다.
제작사는 ㈜뉴에프오이다.
2014년 2월 25일에는 모바일 게임으로도 나왔으며, 카카오톡 연동으로 운용된다.
토스트가 공급하고 있다.
그래텍 일본사이트 플레이곰에서 서비스중인 게임이다.
플레이 방식은 한국어 버전과 거의 비슷하다.
우유, 유산균음료, 아이스바에도 와라!
편의점 캐릭터 디자인의 상품이 세븐일레븐에서 판매된다.
투스카로라어는 이로쿼이 연맹에 여섯 번째 부족인 투스카로라족이 사용한 언어로서 이로쿼이어족에 속하는 언어다.
투스카로라어는 이로쿼이 연맹에 속한 부족의 언어중에서 가장 사멸하기 쉬운 언어이다.
지저동(枝底洞)은 대한민국 대구광역시 동구의 법정동·행정동이다.
대구국제공항의 소재지로, 공군비행장 남쪽으로 거주지가 형성되어 있다.
본래 지저동은 지금의 K2 비행장 부지에 있던 산 밑 마을이었다.
그곳이 비행장 부지로 편입되는 바람에, 마을이 당시 논밭이었던 현재의 위치로 옮겨 왔다.
지저동은 순우리말로 '갖밑마을'(나무가지 밑의 마을)인데, 이주 전의 마을에는 과수원이 많았다고 한다.
《스타일스 저택의 괴사건》은 평화로운 영국의 시골 마을에 있는 대저택을 배경으로 벌어진 끔찍한 살인사건을 해결해 가는 내용을 담고 있다.
작가는 독극물에 대한 폭넓은 지식과 풍부한 상상력으로 독특한 살인 사건의 무대를 제공한다.
또한 곳곳에 숨겨둔 추리적 장치가 매우 돋보인다.
전쟁에서 부상을 입고 의병 휴가를 받은 아서 헤이스팅스는 옛 친구인 존 캐번디시의 호의를 입어 스타일스 저택에서 머물게 된다.
스타일스 저택에는 잉글소프가 전 남편의 아들들인 존/로렌스 캐번디시 형제와 함께 살고 있다.
그러던 어느 날 한밤중에 잉글소프 부인이 끔찍한 비명을 지르며 발작을 일으킨다.
사람들이 방문을 부수고 부인의 방으로 달려가지만 부인은 계속 경련을 일으키다 끝내 숨을 거두고 만다.
단순한 심장마비로 사망한 줄 알았던 부인이 사실은 독살당했다는 주장이 제기되면서 저택에는 이상한 기운이 감돌기 시작한다.
이에 헤이스팅스 대위는 전부터 안면이 있던 푸아로에게 사건을 의뢰하는 한편, 사건의 경위를 기록해 나가기 시작한다.
. 6명의 용의자가 있고, 그들 중 대부분은 자신들의 비밀을 숨기고 있다.
책 속에는 저택의 지도와 살해 장면, 불탄 유언장 조각이 포함되어 있다.
이야기 중에는 다소의 훈제 청어와 반전이 포함되어 있다.
중심 도시는 파머스톤 노스와 왕가누이이다.
마너와투왕거누이 지역은 10개의 군으로 구성된다.
다른 지방과 걸쳐 있는 것은 다음과 같다.
와타나베 도시오(, 1939년 6월 22일~ )는 일본의 경제학자로 개발경제학을 주 전공으로 하고 있다.
야마나시현 고후시 출신이다.
신탈아론(新脫亞論)의 주창자이기도 하다.
전작 〈우산/질릴 정도로 우리들은 바라〉로부터 약 11개월 만의 싱글이다.
〈태양과 사막의 장미〉는 나가세 토모야 주연 드라마 《화려한 스파이》의 주제가이다.
드라마 타이업은 야마구치 타츠야 주연 드라마 《수험의 신》 이후 4번 연속이다.
경희대학교 중앙박물관은 1955년에 개관한 고고·역사·민속 중심의 종합박물관이다.
고고역사관, 무속관, 시베리아관, IAUP기념관으로 구성되어 있으며, 6,500여 점의 유물을 소장하고 있다.
서울캠퍼스 중앙도서관 건물에 위치해 있다.
1955년 10월에 개관하였으며, 이후 중앙도서관이 완공되면서 1966년 11월에 중앙도서관 건물 4층으로 이전하였다.
2001년에 제1종 종합박물관(문화관광부 등록 제193호)으로 등록하였으며, 이후 소장유물을 재정리 및 전산화 하여 2004년 1월에는 유물 인터넷 검색 서비스를 개시했다.
총 소장 유물은 10만여 점이며, 이 가운데 유물대장 등에 등록된 유물은 6,500여 점이다.
능곡고등학교(陵谷高等學校)는 경기도 고양시 덕양구 토당동에 있는 공립 고등학교이다.
경희대학교 자연사박물관은 경희대학교에서 설립하고 운영하는 박물관이다.
1978년 6월 13일에 개관하였으며,총 6개층에 암석과 광물, 포유류, 조류, 곤충, 어류, 식물 전시실이 있으며. 자연 자료와 표본 약 7만여 점을 소장하고 있다.
각 분야별로는 암석·광물 표본 1,200여 점, 조류와 포유류 표본 5천여 점, 곤충 표본 5만여 점, 식물 표본 1만 4천여 점 등이 있다.
조류 표본이나 곤충 표본은 경희대학교에 재직하는 원병오, 윤무부, 신유항 교수 등의 연구 자료를 중심으로 하고 있으며, 이 중 조류의 경우에는 한국에서 볼 수 있는 대부분의 조류가 소장되어 있다.
대한민국 최초의 어류학자인 정문기의 어류표본 또한 수장되어 있다.
박물관의 중요 전시물로는 한국에서 마지막으로 보고된 수컷 황새와 여우, 크낙새, 북한에서 기증받은 멧닭 등이 있다.
월요일부터 금일까지 오전 10시부터 오후 5시까지 개방한다. (휴관일 : 개교기념(5.18),국경일, 토,일) 입장료: 무료
월곶의 다른 뜻은 다음과 같다.
브르타뉴의 캥페르 (Quimper)에서 태어났으며, 14세 때 낭트에서 개업하고 있던 숙부의 집에서 지내며 의학의 기초를 배웠다.
1801년 파리에 나와 샤리테 병원학교에 들어가서 나폴레옹의 주치의였던 코르비자르에게 사사하여 정식으로 의학을 수학하였다.
1806년 보종병원의 의사가 되어 병리해부학에 관심을 가지고 그 분야의 문제에 관한 몇 가지 논문을 발표하였다.
1816년 어린이의 놀이에서 힌트를 얻어 비대한 여성을 진찰할 때 종이를 말아서 관 모양으로 하여 가슴에 대고 청음하였다가 청진기를 발명하였다.
그 후 3년 동안 환자를 청진하여 여러 가지 음 (音) 을 기록하고 죽은 후의 병형 (病型) 과 대조하여 이러한 음이 어떠한 병에서 나오는가를 알아냈다.
날원숭이 또는 날여우원숭이는 날원숭이목(Dermoptera) 또는 피익목(皮翼目)에 속하는 포유류의 총칭이다.
여우원숭이와 날다람쥐를 섞어놓은 것처럼 생겼다.
영장상목에 속하는 것으로 추측되는 계통 분류군은 다음과 같다.:
인체해부학(여성)에서, 스킨샘
또는 스케네샘(Skene腺(샘); )은 질의 앞면, 요도의 약간 아래쪽에 위치한 샘이다.
이 샘에서 나오는 분비액은 요도나 요도구 근처로 흘러든다.
이 분비샘은 질 안쪽까지 위치한 음핵의 일부를 포함한 조직에 둘러싸여 있으며, 성적 각성 중에 충혈되어 부풀어오른다.
역할상 여성의 전립샘, U-스팟으로도 불린다.
스킨샘은 음핵(클리토리스)과 음경의 관계와 마찬가지로, 전립샘과 상동기관의 관계이며 발생학적 기원이 같다.
따라서 스킨샘은 전립샘과 동일하게 방광 아래의 위치에 있다.
스킨샘은 일반적으로 요도 해면, 방광 바로 아래의 영역에 위치한다.
남성의 전립샘과 그 위치가 같다.
스킨샘은 개체발생학적으로 남성의 전립샘과 상동 관계에 있다.
남성의 전립샘이 분비하는 PSA(전립샘 특이 항원)이 스킨샘에서도 분비되는 것으로 밝혀졌다.
다시말하면 엄밀히 전립샘 특이 항원(PSA)의 명칭은 틀린 것이다.
PSA가 여성에게서도 분비가 되며 여성의 성기에서도 존재함이 밝혀 졌기 때문이다.
심지어 남성의 PSA와 거의 동일한 농도로 별차이 없이 분비가 된다.
PSA는 산성을 띠는 질속에서, 정자의 이동및 생존이 유리하도록 도와주는 약알칼리성의 점액물질이다.
남성과 동일하게 여성에게도 이것이 분비되는 기관이 존재한다는 것은, 전립샘 특이 항원이라는 명칭에서도 알 수 있듯이, 상식에 약간 반하는 경향이 있다.
허나 이것은 남성의 전립샘과 발생학적 기원이 동일하기 때문인것으로 인해 기인한다고 생각해볼 수 있다.
현재는 여성전립선이라고 부르는 추세이다.
일부 여성들은 요도 주변, 특히 스킨샘 주변을 마사지할 때 쾌감과 오르가슴을 경험했다고 말한다.
이 때는 애무하는 이가 주의를 요해야 된다고 한다.
이는 스킨샘이 일부 성인지에서 'U-스팟'이라고 불리는 계기가 되었다.
스킨샘의 분비물질이 나오는 배출구는 위 사진처럼 여성의 질입구, 요도 부근에 존재하지만, 그 분비물질을 주요 생성하는 기관인 샘(glend)은 방광 바로 아래에 위치하고 있다.
대한민국에서는 거의 잘 연구되지 않는 분야이지만, 서구권에서도 스킨선을 G스팟과 연계하여 여성의 오르가즘의 원인으로 보고 있다.
그런데 문제는 부르는 이름만 다를 뿐 해부학적 위치, 발생학적 기원, 분비되는 물질, 성적인 반응이 남성의 전립샘과 같다는 것이다.
실제로 서구권에서는 여성전립선이라고 불린다.
중화인민공화국 저장성 저우산에서 출생하여 지난날 한때 중화인민공화국 저장성 닝보에서 잠시 유아기를 보낸 적이 있는 그의 텔레비전 연기자 데뷔작은 1980년 《상해탄》이다.(배역은 엑스트라) 1982년 영화 《오공주(蜈蚣咒)》로 영화배우러 데뷔하였고 1991년 영화 《오호장지결렬(五虎將之決裂)》에 주연, 이 영화로 영화 각색가 데뷔하였다.
쩡즈웨이(증지위, , 1953년 4월 14일 ~ )는 홍콩의 영화배우, 영화감독, 영화연출가, 버라이어티 방송 MC, 불교인이며 음반을 발표한 바 있는 가수이기도 한 이이다.
하카계 출신으로, 홍콩에서 출생하여 지난날 한때 중화인민공화국 광둥성 메이저우 시 우화 현을 거쳐 중화인민공화국 광둥성 장먼 시 신후이 구에서 잠시 유아기를 보낸 적이 있는 그는 1972년 홍콩에서 영화배우 첫 데뷔하였다.
1994년에 그린란드의 디스코 섬에서 발견되어 미악동물문(Micrognathozoa)이라는 새로운 동물 문(門)으로 분류되었다.
윤형동물이나 악구동물과 비슷한다.
길이는 0.1 mm정도라고 알려져 있는 아주 작은 동물의 하나이다.
처음에는 윤형동물과 잘못 분류되었지만, 림노그나시아("L. maerski")는 자세한 관찰에 의해 윤형동물과는 몸의 구조가 완전히 다른 것이 밝혀져 새로운 문으로 분류되었다.
림노그나시아("L. maerski")는 15개의 마디로 나뉜 복잡한 턱을 가졌고, 각각의 마디는 인대와 근육으로 연결될 수 있다.
턱의 마디는 매우 작고, 4μm에서 14μm의 크기이다.
먹이를 먹거나 소화할 때, 턱의 일부를 입 밖으로 나오게 할 수 있다.
림노그나시아("Limnognathia")의 인근 관계를 보여주는 계통도는 다음과 같다:
오쿠 하나코(, 1978년 3월 20일 ~ )는 일본 지바현 후나바시시 출신 싱어송라이터, 작곡가이다.
2005년 포니캐년을 통해 정식 데뷔했으며, 대표곡으로 애니메이션 영화 《시간을 달리는 소녀》에 쓰인 〈가넷〉, 〈변하지 않는 것〉 등이 있다.
미야기 료타(宮城 リョータ,みやぎ りょうた)는 이노우에 다케히코의 만화 작품 및 그것을 원작으로 하는 애니메이션 「슬램 덩크」에 등장하는 가공의 인물. 애니메이션으로의 성우는 일본은 시오야 요쿠,한국은 오세홍(비디오판 초기), 손원일(비디오판 후기), 김일(SBS판)이다.
농구 부원. 고등학교에서도 농구를 계속할까 헤매고 있었지만 아야코(이한나)에 한 눈에 반해 농구부에 입부하였다.
여성에게 전혀 인기있지 않고 많은 여성에게 계속 차여 있는 날, 타교의 여자 학생에게 차인 것을 우연히 목격하고 있던 사쿠라기 군단에 바보 취급 당한다.
많은 여성에게 고백하고 있는 것도 아야코에게의 미련을 끊기 때문에라는 묘사가 있다.
농구부에 복귀한 날, 아야코가 사쿠라기와 함께 걷고 있는 장면을 보자마자 사쿠라기와 아야코의 관계를 의심해 대싸움이 된다.
그 후도 체육관에서 눈에도 멈추지 않는 연속기술(이시이의 말)이나, 서로 뺨을 맞거나 하는 등 사쿠라기와는 문자 그대로 핵탄두에 핵탄두를 부딪친 상태(시오자키의 말)가 되었다.
그러나, 모두 여운이 없게 짝사랑의 상대에게 뒤돌아 봐 주지 않는 사이이기 때문에 사쿠라기와 의기 투합해, 다음날에는 연습에 사이좋게 어깨를 끼고 체육관에 나타났다.
사쿠라기에게서는 「료짱」이라고 불리고 있다(처음은 「료타군」이었다). 시합중에 사쿠라기가 핸드 터치하는 회수가 가장 많은 멤버이다.
문제아 군단으로 예외 없이 성적은 나쁘다.
하지만 아야코에 보이면 대단한 지력을 발휘한다.
또, 싸움의 실력은 상당히 강하고, 또 그룹의 리더를 분별할 수도 있는 것 같고, 미쓰이 등 불량 그룹이라는 싸움에서는 보스 미쓰이만을 집요하게 공격하고 있거나 사쿠라기 군단에 바보 취급 당했을 때도 곧바로 미토가 리더라고 인식하고 있었다.
다른 스타팅 멤버에 비하면 개인적인 에피소드가 약간 적고, 사쿠라기들이 입부할 때까지의 1년간 어떠한 활약을 해왔는지 등 불명한 점도 많다.
사쿠라기가 농구부에 들어갈 때까지는 미쓰이 등과의 싸움이 원인으로 입원하고 있었다.
소학교로부터 PG로, 다오카 감독에게서는 가나가와현 내에서도 다섯 손가락에 들어오는 가드로 꼽히는 실력자. 료난의 다오카 감독의 스카우트 제의를 거절하고 안자이 감독을 좇아 쇼호쿠에 들어간다.
속공을 비롯한 게임 메이크를 중심으로, 몸집이 작은 신체를 살린 스피드 플레이가 특색으로, 그 스피드는 타교의 플레이어로부터도 주목을 받지만 쇼요전에서는 신장차이에 괴로워했다.
또, 점프력도 있어, 10cm정도의 신장차이이면 슛 블록 하는 것은 어렵지 않다.
쇼요전 이후의 전 시합에 풀 출장한 유일한 선수이다.
중거리로부터의 점프 슛이나 자유투는 골칫거리. 귀의 피어스가 트레이드마크. 애니메이션에서는 왼팔에 흰색 리스트밴드를 두 개, 원작에서는 적과 흑의 리스트밴드를 두 개 장착하고 있다.
초반으로는 다른 스타팅 멤버에 비하면 활약의 장면이 약간 적고, 또 신장이 작기 때문에 팀의 위크포인트로서 다루어지는 것도 많았다.
정신적으로 약한 면도 있어, 산노우전의 전야에는 산노우의 비디오를 보고 위축되어 아야코의 앞에서 무기력인 발언을 했다.
그러나, 가이난전에서는 하나미치와의 리바운드 분쟁을 억제한 다카사고의 볼을 털어 하나미치의 덩크를 어시스트 하고, 료난전에서는 센도의 불의를 다해 다짐의 슛을 결정해 산노우전에서는 종반에 대해 게임의 흐름이나 상대의 심리 상황을 적확하게 판단해, 또 전의를 상실하고 있는 팀메이트를 질타해 붕괴 직전의 팀을 지지하는 등, 마키에게 인정되는만큼 PG로서 큰 성장을 보였다.
또, PG로서의 실력, 만일의 경우의 정신력은 신뢰가 높고, 산노우전에서는 쇼호쿠가 붕괴하는 중 안자이로부터 특공대장으로서 볼 운반을 맡는다.
아야코로부터 손바닥에「No. 1 가드」라고 매직으로 쓰여져 그 후 산노우에서도 최강의 사와기타와 후카쓰의 더블 팀을 드리블로 방치로 해, 루가와에게 기술 있는 패스를 내는 장면은 명장면이다.
사쿠라기에게 사기의 테크닉인 페이크를 가르쳤던 것도 미야기이다.
야스다와는 같은 중학교 출신으로 구면의 사이. 또, 루가와가 스타팅 멤버 중에서 가장 부담없이 이야기할 수 있는 인물이기도 했다.
아카기와 고구레의 은퇴 후, 쇼호쿠고 농구부의 신캡틴으로 취임. 농구를 계속하는 미쓰이를 「눈 위의 혹」이라고 발언한다.
리더십의 방법책에 영향을 받아 현재는 아카기 이상의 무서운 캡틴으로 울리고 있다.
주간 영 점프 특별독절 「피어스」에서 소학교 6학년 때의 아야코라고 생각되는 인물이 료타와 함께 그려지고 있어 난외에도 「아야코와 료타의 비밀」이라고 하는 기술이 있기 때문에 이 2명이 과거에 만나고 있던 일을 읽어낼 수 있다.
이 이야기속에서 료타가 몸에 걸치고 있는 피어스가 원래 아야코의 것이며, 아야코와 처음으로 만났을 때에 붙인 일이 그려져 있다.
소학교 3학년 때에 형을 바다에서 잃었다.
그 때에 함께 낚시를 데려 가서 주지 않았던 것에 화가 나 입에 담은 「바보 형!! 더이상 돌아오지 말아라!!」라고 하는 말이 마지막 말이 되었기 때문에 매우 후회하고 있다.
펑추이판(풍쉬범, 1945년 6월 1일 ~ )은 홍콩의 영화 배우이다.
우마(午馬, 오마, 본명 펑훙위안(馮宏源, 풍굉원), 1942년 9월 22일~2014년 2월 4일)는 중화인민공화국 본토 태생으로 홍콩에서 주로 활약했던 중화민국 타이완 영화배우, 영화감독, 무술가, 영화연출가, 영화 기획가, 영화 무술감독이다.
미쓰이 히사시(三井 寿,みつい ひさし)는 이노우에 다케히코의 만화 작품 및 그것을 원작으로 하는 애니메이션 「슬램 덩크」에 등장하는 가공의 인물. 애니메이션으로의 성우는 일본은 오키아유 료타로,한국은 이정구(비디오판 초기), 박상일(비디오판 중기), 박상훈(비디오판 후기), 구자형(SBS판)이다.
다케이시 중학(유니폼의 색은 흰색)때, 동중학을 가나가와현 대회 우승으로 이끌고, 또 동대회의 MVP를 획득한 천재 슈터. 대회 결승에서 우승에의 원동력이 된 안자이의 「포기하면 거기서 시합 종료」라고 하는 말에 감명을 받아 안자이에게의 보은을 맹세코 쇼호쿠에 들어간다.
입학 조속히 발군의 센스로 이미 에이스가 기대되지만, 연습 시합으로 좌슬의 상처를 입어 버리고, 거기에 동급생의 라이벌 아카기가 보인 활약을 보고 좌절한다.
진심으로 정말로 농구를 좋아하고, 입원 중에도 병원을 빠져 나가 농구를 하기도 했다.
스스로를 에이스나 슈퍼스타 등으로 칭하는 자신가로 과거는 조금 자만하고 있던 부분도 있어, 중학생 시절 MVP를 획득할 정도의 자타 모두 인정하는 천재였던 고로 프라이드가 높고, 좌절에 의한 영향으로 악의 길에 들어가 버린다.
2년간이나 자포자기인 생활을 불량 동료와 보내, 쇼호쿠의 농구부에 대해 앙심을 품게 된다(다만, 농구의 미련이기 때문에인지 한번도 담배는 피우지 않았다). 인연이 생긴 미야기와 사쿠라기에게의 복수를 걸쳐 불량 동료와 함께 농구부 괴멸을 시도하지만, 사쿠라기 군단의 활약에 의해 지는 일을 당하고, 또 고구레의 입으로부터 그의 과거가 밝혀진다.
그의 본심을 깨달은 홋타에게 「농구부로 돌아오고 싶지…」라고 지적되는 것도, 홋타를 때려 더욱 말리러 들어간 고구레의 「또 함께 하자」라는 권유에도 귀를 기울이지 않고 폭언을 토해 고구레의 분노를 사버린다.
그 후도 자포자기가 되어 날뛰지만, 거기에 한 때의 은인인 안자이가 나타나 다 버리지 못하고 있던 농구에의 생각이 넘쳐 나와 해, 그 더없는 마음을 「안자이 선생님…농구를 하고 싶습니다…」라고 눈물을 흘리며 고백한다.
이 장면은 지금 작품, 소년 만화에 대해도 굴지의 명씬이다.
그 후, 늘리고 있던 장발을 잘라 수치도 세상소문도 버리고 농구부에 복귀한다.
그 이후, 부동의 스타팅 멤버로서 정착한다.
이러한 경위로부터 감독 안자이의 일을 진심으로 존경하고 있어, 안자이에 대해 사쿠라기가 무례한 태도를 취하거나 거만함을 말했을 때에는 누구보다 빨리 반응하고, 또, 안자이의 판단이나 지시에는 전체 폭의 신뢰를 두고 있다.
덧붙여서 미야기와의 싸움시에 받았다고 생각되는 상처가 좌악에 있어, 접힌 앞니 몇 개도 의치를 꽂고 있다.
또, 한 때 불량했기 때문에 부모에게서는 신뢰 받지 않은 모습이다.
사쿠라기에게서는 「밋치」라고 불리고 있다.
홋타나 그 동료, 또 중학생 시절의 팀메이트에게서는 「3」이라고 불려 존경받고 있다.
아카기에 「사이가 좋지 않다」라고 평 되는 쇼호쿠 멤버이지만, 사쿠라기, 미야기와는 산노우전에서 모두 포즈를 결정하는 등 묘하게 기분이 맞는 곳도 보인다.
농구 선수로서 천성의 소질을 가지지만, 2년의 블랭크가 영향을 주어
스태미너에 큰 불안이 있다.
그 때문에 시합 종반에는 피로해 버리고 있는 것이 많아, 현 예선으로 쇼요전까지의 5시합과 료난전은 풀 출장하고 있지 않다.
또, 슛의 결정율도 시합에 의해 얼룩짐이 있다.
그러나, 완전하게 죽은 몸이 된 나중에 확실히 좀비와 같이 부활하고 믿을 수 없는 빅 플레이를 연발하고 시합을 뒤집는 것이 많이 있기 때문에 올라가는 상대에게 있어서는 매우 귀찮고, 한편 기분 나쁜 존재이다.
쓸데 없는 2년간을 보냈다고 하는 후회로부터 중학생 시절의 자신을 미화해 현재의 자신을 탓하는 경향에 있어, 료난전에서는 스태미너 끊어져로 쓰러진 후, 「왜 나는 저런 쓸데 없는 시간을…」이라고 울면서 후회하고 있는 장면이 있다.