heegyu/kowiki-sentences huggingface dataset:
맷 그레이닝, 제임스 L. 브룩스와 함께 미국 코미디 애니메이션 시리즈 《심슨 가족》을 만들어 낸 가장 중요한 인물 중 한 명이며, 심슨에 등장하는 많은 캐릭터의 창작을 다룬 것으로도 알려져 있다.
포커 선수로도 할동한 적이 있다. 2011년부터 암으로 투병해오다 2015년 3월 8일 캘리포니아주 퍼시픽팰리세이즈의 자택에서 사망했다.
조성주 (1997년 7월 28일~ )는 대한민국의 스타크래프트 II 프로게이머이다.
아이디는 Maru이며, 진에어 그린윙스 소속이다.
2010년 자신의 모교인 부산 수영초등학교 소속으로 엘리트 스쿨리그에 참가, 16강에서 군서중학교를 상대로 올킬을 기록했다.
당시 대회의 활약으로 SK텔레콤 T1의 연습생으로 선발, 잠시 활동한 경력이 있다.
2013년 8월 10일 서울 코엑스 D홀에서 열린 2013 WCS 코리아 시즌 2 옥션 올킬 스타리그에서 정윤종을 4:2로 이기고 우승을 차지했으며, 생애 첫 개인리그 우승을 경험함과 동시에 스타리그의 로열로더로 등극하였다.
2015년 3월 21일 강남 넥슨 아레나에서 열린 네이버 스타리그 2015에서 조중혁을 4:1로 이기고 우승을 차지했으며, 스포티비 게임즈에서 개최한 첫 스타리그 초대 챔피언이 되었다.
생애 첫 우승, 그리고 로열로더.
조성주는 2013 WCS 코리아 시즌 2 옥션 올킬 스타리그에서 첫 우승을 차지했다, 2004년 질레트 스타리그에서 박성준이 기록한 최연소 로열로더 기록을 새롭게 경신했다. (조성주 : 만 16세 13일, 박성준 : 만 17세 7개월 14일)
스타크래프트 II 군단의 심장으로 치뤄진 온게임넷 최초의 우승자이며 또한 e스포츠연맹 소속 선수로 최초로 스타리그에서 우승한 선수이자 마지막 스타리그 우승자로 기록되었다.
프리미어 개인리그 우승 7회, 준우승 3회
플레이보이 플레이메이트()는 미국의 잡지 플레이보이 각 호에 특집으로 게재되는 여성 누드 모델이다.
플레이메이트 오브 더 몬스로 게재된 인물은 그 인물의 누드 사진, 양면 포스터 약력과 함께 생년월일, 신체 사이즈 등을 기술한 "플레이메이트 데이터 시트"(Playmate Data Sheet)로 구성되어 있다.
초록색으로 칠해진 사람은 '올해의 플레이메이트'로 선정된 인물이다.
플래닛 할리우드(Planet Hollywood)는 할리우드 영화를 테마로 한 미국의 레스토랑이다.
1991년 뉴욕에서, 실베스터 스탤론, 브루스 윌리스, 데미 무어, 아널드 슈워제네거가 설립하였다.
2007년, 라스베이거스에 위치한 알라딘 호텔 &amp; 카지노를 리모델링하여 플래닛 할리우드 리조트로 개업하여, 스타우드 호텔 &amp; 리조트가 운영하고 있다.
현재 미국에는 머틀비치, 뉴욕, 라스베이거스, 다운타운디즈니에 가게가 있다.
대한민국에는 1995년에 서울특별시 강남구 논현동에 개점하였으나, 영업 부진과 위생 불량 문제 등으로 인해 그해 말에 철수하였다.
산하 브랜드로 쉐라톤 및 웨스틴 등이 있다. 2016년 매리엇 인터내셔널에 인수됐다.
이 호텔은 더 알라딘(The Aladdin)이라는 이름으로 1966년에 오픈한 전통있는 호텔로, 중동과 아랍 세계를 테마로하였다.
이름의 유래는 알라딘이다.
2003년, 이 호텔은 파산하였고, 영화를 모티브로 한 레스토랑 플래닛 할리우드를 호텔 체인 스타우드 호텔 &amp; 리조트가 매입, 새로운 이름과 새 테마를 하여 재탄생한 것이 현재 이르고 있으며, 새 테마는 할리우드이다.
청운중학교는 다음을 가리키는 말이다.
시저스 팰리스(Caesars Palace)는 미국 네바다주 패러다이스에 위치한 고급 호텔이다.
호텔 이름 시저는 고대 로마 제국의 저명한 군인이자 정치인 카이사르의 영어 읽기이다.
1966년 개업하여, 라스베이거스를 대표하는 명문 호텔이며, 현재는 시저스 엔터테인먼트에 의해 운영되고있다.
1982년 11월 13일, 대한민국의 권투 선수인 김득구와 챔피언인 레이 맨시니와의 WBA 라이트급 챔피언전이 이곳에서 열렸다.
이 경기에서 김득구 선수가 시합 도중 의식불명에 빠져 4일 뒤에 사망하는 사건이 발생하였다.
율리우스 카이사르(Gaius Caesar)는 고대 로마의 정치가로, 다른 뜻은 다음이 있다.
영어로는 줄리어스 시저라고 불린다.
줄리어스(Julius) 또는 율리우스는 다음과 같은 뜻이 있다.
아우구스투스(Augustus)는 로마 제국의 초대 황제로, 다른 뜻은 다음이 있다.
영어로는 오거스터스라고 발음한다.
아우구스투스는 찰리의 초콜릿 공장에나오는 뚱뚱한 아이이다.
어거스트(August) 또는 오거스트는 다음과 같은 뜻이 있다.
켄투리오(, , )은 기원전 107년 마리우스 개혁이후 신설된 로마군 군단병의 계급이다.
60에서 80명 또는 종종 100명으로 이루어진 보병 중대장에 해당한다.
로마 제국군에서 켄투리오는 오늘날 위관급 장교에 대응된다.
로마군의 군단에서 중요한 역할을 하며 또한 비전투시에도 군단병의 총괄을 실시하였다.
로마 해군에도 같은 직위가 존재하였다.
한글성서의 번역으론 백부장(百夫長, 개역한글판 성경전서), 백인대장(百人隊長, 공동번역성서)으로 부른다.
센추리언은 숫자 100을 의미하는 라틴어 첸툼(Centum)에서 기원하였다는 주장이 있으나, 반대 주장이 훨씬 많다.
켄투리오는 로마군단의 실질적인 중추로 뼈대를 형성한다.
천인장들이 대부분 귀족들로 구성된 반면 백인장은 대부분 평민으로 실질적으로 평민의 가장 높은 군대 계급이다.
그렇다 하더라도 로마군단에 입대하는 자격부터가 로마 시민권을 보유하고 있어야 했기 때문에 평민이라 하더라도 무시할 수 있는 신분이 아니었다.
평민이지만 로마 시민권 보유자 중에서 평민인지라 로마 시민권이 없는 사람에게는 상대적으로 귀족같이 보인다.
백인장들은 임기의 제한이 없고 죽을때까지도 그 직위를 유지하는게 가능하다.
일반 병사와 10배 이상의 급료차이가 있고 독립된 주거지가 주어진다.
게다가 전투에서 사용하는 갑주와 무기 등을 본인 마음대로 모양을 정하는 게 가능했다.
로마사회에서 백인장은 굉장히 높은 사회적인 지위와 명성을 얻으며 그에 따른 책임도 크다.
전투시 가장 최전선에 서서 군단의 뼈대를 형성하기 때문에 사망률이 로마군단에서 가장 높다.
보통 1개 군단에 60명의 백인장이 있으며 같은 백인장들 사이에도 계급의 차이가 세세히 구분되지만 실질적으로 수석백인장을 제외하고는 전부 수평적인 관계다.
프리무스 필루스라고 불리는 수석백인장은 제일보병대의 제일 백인대장을 역임하며 군단회의시 회의에 참석한다.
새로운 헬보이 리부트 영화의 감독으로 내정됐다.
인피니밴드(InfiniBand)는 고성능 컴퓨팅과 기업용 데이터 센터에서 사용되는 스위치 방식의 통신 연결 방식이다.
주요 특징으로는 높은 스루풋과 낮은 레이턴시 그리고 높은 안정성과 확장성을 들 수 있다.
컴퓨팅 노드와 스토리지 장비와 같은 고성능 I/O 장비간의 연결에 사용된다.
인피니밴드의 호스트 버스 어댑터와 네트워크 스위치는 멜라녹스와 2012년 1월 Qlogic의 인피니밴드 사업부를 인수한 인텔에서 생산하고 있다.
인피니밴드는 가상 인터페이스 아키텍처(VIA)의 확대 개념이다.
파이버 채널과 PCI 익스프레스 그리고 직렬 ATA등 많은 다른 상호 연결방식과 같이 인피니밴드는 점대점 양방향 직렬 통신이다.
점대점 프로토콜외에도 인피니 밴드는 멀티 캐스트 기능도 지원한다.
SDR은 하나의 연결(레인)당 각 방향에서 2.5Gbit/s의 속도로 정보를 전송한다.
FDR및 EDR은 64비트의 데이터를 66비트 데이터로 보내게 된다.
인피니밴드는 전통적인 이더넷 아키텍처와 같은 계층적 스위치 방식의 네트워크와는 반대로 스위치 패브릭 방식의 토폴리지를 사용한다.
모든 전송은 "채널 어댑터"에서 시작하거나 끝이난다.
각 프로세서는 "호스트 채널 어댑터"(HCA)를 가지고 있으며 각 주변장치에는 "타켓 채널 어댑터"(TCA)가 있다.
이러한 어댑터들은 보안및 QoS를 위하여 정보를 교환할 수 있다.
인피니밴드는 메시지로 구성되는 최대 4KB의 패킷으로 데이터를 전송한다.
메시지들은 아래와 같다.
인피니밴드는 오라클 엑사데이터 데이터 베이스 머신, 클라우드 컴퓨팅과 같이 엔터프라이즈 데이터 센터에서 사용된다.
그렇지만 대부분은 고성능 컴퓨팅을 위한 클러스터 구성에서 상호연결을 위한 방법으로 사용된다.
많은 수의 TOP500 슈퍼컴퓨터는 인피니밴드를 사용한다.
인피니밴드는 1999년에 경쟁하고 있던 아래 두 가지 기술의 융합으로 만들어졌다.
세종 비암사 영산회괘불탱(世宗 卑岩寺 靈山會掛佛幀)은 세종특별자치시 전의면, 비암사 사찰에 있는 조선시대의 불화이다.
2007년 9월 20일 대한민국의 충청남도 유형문화재 제182호로 지정되었으나, 2012년 7월 1일 세종특별자치시 출범에 따라 지정이 해지되고, 2012년 12월 31일 세종특별자치시유형문화재 제12호로 지정되었다.
비암사는 대한불교조계종 제6교구 본사인 마곡사의 말사이다.
영산회괘불은 석가모니의 영축산 설법을 듣기 위해 모여든 성중들을 함께 묘사한 그림으로 석가모니의 설법 장면을 장엄하게 표현한 것이다.
비암사 영산회괘불탱 중앙에는 정면관을 취한 석가여래가 거신광의 광배에 싸여 결가부좌한 모습으로 그 주위를 6타방불과 시방제불, 용왕과 용녀가 상단을 둘러싸고 있으며, 옆에는 제석천과 범천, 가섭과 아난, 12제자와 신중들이 배치되었고 하단부에는 좌우협시보살인 문수와 보현보살, 사천왕상을 배치하고 있다.
석가불은 화면의 중앙부에 항마촉지의 수인을 하고 위에서 아래를 굽어보는 듯한 자세로 앉아 있다.
전체적으로 밝은 색조를 띄며 선명한 보색을 사용하여 장식적이고 화려함을 더해주고 있다.
하단부에는 묵서로 적은 화기가 남아 있는데 '신겸비구 응상비구 응열비구 덕회비구'를 비롯한 화원들의 이름이 열거되어 있다.
이중에서 신겸은 1652년 청원 《안심사영산회괘불탱》(국보 297호)을 제작한 화원이며, 응열은 1650년 《갑사삼신불괘불탱》(국보 제298호), 1664년 《공주 신원사괘불탱》, 1673년 《수덕사 노나사괘불탱》(보물 제1263호)을 제작한 화가로 충청도 지역에서 활동하였다.
이 괘불탱은 17세기 충청도지역의 대표적인 화승인 신겸이 여러 명의 화승들과 함께 그린 것이다.
비로 화면의 상단부 일부가 없어져 다시 제작한 것이지만 남아있는 부분의 뛰어난 필치와 안정된 색감, 상승감을 유도하는 인물의 배치 등에서 17세기 괘불을 대표하는 작품이라고 할 수 있다.
그 뿐 아니라 화기를 통해 조성연대와 시주자, 화승, 봉안사찰 등을 확인할 수 있어 동 시기 괘불 및 불화 양식의 연구에도 중요한 자료가 되고 있다.
송예주(1982년~)는 대한민국의 배우이다.
서울특별시119특수구조단(서울特別市119特殊救助團, )는 특수재난현장의 구조·구난 활동을 분장하는 서울특별시청의 직속기관이다.
단장은 지방소방정으로 보한다.
2007년 8월 기준으로 약 30만 음악가들로 구성되어 있다.
배드핑거(Badfinger)는 영국 웨일스의 스완시에서 결성된 록 밴드로 1960년대에서 1980년대까지 주로 활동하였다.
이들이 정점에 있을 때의 멤버들은 피트 햄, 마이크 기빈스, 톰 에반스, 조이 몰랜드로 구성되어 있었다.
이들은 1970년대의 파워 팝 장르에 영향을 준 것으로 평가된다.
배드핑거는 총 1천4백만 장의 앨범을 판매했다.
배드핑거는 1961년 결성되었던 더 아이비스(The Iveys)라는 밴드에서 비롯되었는데 1968년 이들은 비틀즈가 만든 애플 레이블에서 첫 번째로 계약한 밴드가 되었다.
1968년부터 1973년까지 배드핑거는 애플 레이블을 통해 다섯 개의 앨범을 내고 투어를 벌이다가 애플의 해체 과정에 휩쓸려 버린다.
배드핑거는 1970년에서 1972년 사이에 세계적인 히트곡들을 연이어 내놓는다.
이들의 곡 "Without You"(1970년)는 여러 차례 리메이크 되었는데 해리 닐슨의 리메이크는 미국과 영국에서 1위에 올랐고 24년 후 머라이어 캐리의 리메이크로 영국 1위에 오르게 된다.
애플 레코드가 1973년 사업을 접은 후 배드핑거는 법적 소송과 재정적 문제 등에 휘말리면서 결국 1975년 멤버 중 하나인 햄의 자살로 이어진다.
이후 남은 멤버들은 이후 수년 간 저작권에 관한 법적 소송 가운데서 개인적인 삶과 밴드의 운명을 헤쳐나간다.
몰랜드와 에반스가 배드핑거의 전성기를 회복하려는 시도에서 둘 사이의 협력과 갈등을 통해 나온 이들의 후속 앨범들은 모두 실패하고 만다.
이후 애반스는 1983년 자살로 삶을 마감하게 되고 기빈스는 뇌동맥류로 2005년 사망하여 현재 원 멤버 중 몰랜드 만이 유일하게 남아 있다.
더 아이비스(The Iveys)는 1961년 영국 웨일스의 스완시에서 더 팬더스(The Panthers)라는 밴드로부터 형성되었는데 당시 멤버는 피트 햄(리드 기타), 로날드 "론" 그리피스(베이스 기타), 데이빗 "다이" 젠킨스(리듬 기타), 로이 앤더슨(드럼)으로 구성되었다.
이들은 더 블랙 벨벳이나 와일드 원스 같은 이름들을 거치다가 1964년에 스완시에 있는 아이비 플레이스라는 지명을 따서 더 아이비스로 정착하게 된다.
1965년 3월 드러머인 마이크 기빈스가 합류하였고 스완시 지역에서 영국 밴드들인 스펜서 데이비스 그룹, 더 후, 무디 블루스, 야드버즈 등의 오프닝을 맡게 되면서 자리를 잡아가게 된다.
1966년 6월에는 빌 콜린스가 매니저가 되었고 12월에 이들은 콜린스의 런던 집에서 합숙하게 된다.
이들은 런던에서 여러 가지 기존 곡들을 연주하였다.
모타운, 블루스, 소울, 사이키델리아, 비틀즈 곡들이었는데 그러면서 레코드 레이블의 관심을 받게 된다.
1966년 12월, 매니저 콜린스와 밴드는 콜린스에게 수익의 20%를 주기로 하며 5년 계약을 맺었다.
당시 콜린스는 이들에게 "나는 너희들에게 피, 땀, 눈물 외에는 아무 것도 약속할 수 없다"라고 말했다고 한다.
이들은 이후 60년대가 끝날 때까지 영국 전역에서 공연을 벌인다.
1967년 8월 다이 젠킨스가 밴드를 떠나게 되면서 리버풀 출신의 톰 에반스가 기타로 영입되었다.
그리피스가 기억하기로 당시 젠킨스는 매우 정중하게 밴드를 떠나고 싶다고 했는데 그는 음악보다는 여자에게 관심이 더 많았다고 한다.
콜린스의 요청으로 비틀즈의 로드 매니저였던 말 에반스와 애플 레코드의 신인 발굴팀장이었던 피터 쇼는 1968년 1월 25일에 런던의 마키 클럽에서 공연하는 더 아이비스를 보러 오게 된다.
그리고 말 에반스는 이들의 데모 테잎을 비틀즈 멤버들에게 전달했고 이어 네 명 모두의 승인을 받아 계약을 맺게 된다.
1968년 7월 23일 애플과 계약을 체결하면서 이들은 비틀즈 외에 최초로 애플 소속 밴드가 된다.
멤버들도 각각 애플과 계약을 맺는다.
처음에는 토니 비스콘티나 에반스가 이들의 제작을 맡았었다.
비스콘티가 제작을 맡은 이들의 첫 싱글 "Maybe Tomorrow"은 1968년 11월 15일 출시되어 유럽 몇 개국을 비롯해 일본에서 톱 10에 들었지만 미국 빌보드에서는 67위까지만 올랐고 영국에서는 아예 차트에 진입조차 못했다.
애플의 미국 매니저였던 켄 맨스필드는 이 싱글을 당시에는 파격적이었던 40만장을 공급하면서 방송이나 언론에 적극 홍보했으나 결과는 그리 신통치 못했다.
이에 대해 맨스필드는 "밴드는 훌륭했다.
다만 우리에게 없는 것이 딱 하나 있었다...
각 사람들의 마음을 움직여서 음반에 돈을 지불하도록 실제로 만드는 힘이었다"고 했다.
한편 유럽과 일본에서의 인기에 힘입어 1969년 7월 같은 지역을 타겟으로 역시 비스콘티가 제작한 그리피스의 두 번째 싱글 "Dear Angie"가 출시되었다.
그리고 이어 두 개의 싱글이 포함된 LP &lt;Maybe Tomorrow&gt;를 이탈리아, 독일, 일본에서만 내놓았는데 이는 애플의 사장이었던 알렌 클라인의 전략적 선택이었다.
애플의 홍보담당이었던 토니 브람웰은 당시에 대해 "클라인은 당면했던 애플의 문제들을 해결할 때까지는 앨범을 더 이상 내지 않기로 했다"고 회상했다.
이러한 제한적인 발매에 대해 그리피스는 애플이 더 아이비스를 부당하게 대우하고 있다며 디스크 &amp; 뮤직 에코 매거진에 인터뷰를 했었다. "우리는 약간 무시당하는 느낌이었다.
우리는 계속해서 싱글 발매를 위한 곡을 써서 애플에 제공했지만 그들은 계속해서 뭔가 부족하다며 퇴짜를 놓았다"고 했다.
1969년 8월 녹음 전날 밤에 멤버들이 모두 흥분하여 잠을 못 이루었던 것을 그리피스는 기억한다.
녹음은 1시간 정도였고 매카트니는 자신이 만든 데모를 음표 하나 하나 똑같이 연주하도록 했다.
당시에 대해 매카트니는 "이들은 젊은이들이었고 뭔가 데모와 다르게 자신들만의 연주를 시도하고 싶다고 했지만 나는 똑같이 해야한다고 했다.
그렇게 하면 이 곡은 보나마나 히트곡이 될 것이기 때문이었다"고 했다.
폴 매카트니는 이 영화의 사운드트랙으로 두 개의 다른 곡들을 만들어야 했다. "Come and Get It"을 성공적으로 녹음한 후 매카트니는 이들이 쓴 곡 두 개를 골라서 사운드트랙에 제공하려 했다.
이 세 곡은 모두 영화에 사용되었고 사운드트랙 앨범에도 담겼다.
"Come and Get It"의 출시를 앞두고 밴드와 애플 측은 "더 아이비스"라는 이름이 진부하다고 느꼈고 또 이것이 "아이비 리그"와도 혼동되기도 하여 밴드명을 바꾸기로 했다.
여러 가지 제안이 있었는데 존 레논은 "더 글래스 어니언", "더 프릭스", "더 카그니스"를, 폴 매카트니는 "홈"을 후보로 내놓았다.
1969년 12월 이들은 배드핑거로 이름을 결정했다.
조지 해리슨은 나중에 밴드의 이름이 비틀즈가 함부르크에서 활동하던 시절 알고 지내던 스트리퍼인 헬가 파브딩거에서 따온 것이라고 하기도 했다.
그리피스의 탈퇴와 몰랜드의 영입.
1969년 10월 말 유일하게 결혼했으며 아이도 있었던 그리피스가 밴드를 떠나게 된다.
그리피스의 아내와 에반스, 그리고 매니저였던 콜린스는 갈등 관계에 있었다.
그리피스는 이후에 "토미 에반스가 다른 멤버들에게 내가 더 이상 자신들과 같지 않다며 안좋은 분위기를 조성했다"고 했다.
드러머인 기빈스가 기억하기로는 그리피스는 탈퇴에 대해 다른 멤버들과 상의조차 하지 않았다고 했다.
"Come and Get It"의 출시일이 다가오면서 이들은 그리피스를 대신할 멤버를 물색했다.
베이시스트를 위한 수 차례의 오디션 끝에 기타리스트인 조이 몰랜드를 영입하게 되었고 그 결과 에반스는 리듬 기타에서 베이스로 포지션을 옮기게 된다.
"Come and Get It"은 1969년 12월에 영국에서 싱글로 발매되었고 1970년 1월에는 미국에도 출시되면서 결국 전세계적으로 백만장 이상의 판매고를 올렸다.
각국의 톱 10 차트에 진입했고 미국 빌보드에는 7위, 영국 차트에서는 4위까지 올랐다.
1970년 3월에 말 애반스가 제작을 맡은 녹음 세션에 돌입하여 "No Matter What"을 비롯한 두 곡이 완성되었으나 애플 측에서는 싱글로 내놓을만한 상품 가치가 없다고 판단했다.
그리고 나서 제작자가 비틀즈의 엔지니어였던 제프 에머릭으로 교체되고 두 번째 앨범을 1970년 7월에 완성한다.
녹음을 하던 중간에 이들은 하와이에서 열린 캐피톨/애플 레코트 컨벤션에 참여하였다가 로마에서 공연을 가지기도 했다.
말 애반스가 제작했던 곡 "No Matter What"은 에머릭이 리믹스하여 결국 싱글로 출시되었고 미국에서 8위, 영국에서 5위를 비롯하여 여러 나라에서 톱 10에 진입했다.
에머릭이 제작했던 이 앨범에 담겼던 곡 "Without You"는 이후 1972년 해리 닐슨이 리메이크하면서 미국 빌보드 차트 1위와 영국 차트 1위를 5주간 유지하면서 전세계적으로 더욱 큰 성공을 거두게 된다.
이 곡은 햄이 만들었던 곡과 에반스가 쓴 후렴구를 합쳐서 만든 곡이었는데 1972년 이보 노벨로 어워드를 받기도 했다.
1970년 4월 미국 순회공연을 위한 준비 중에 매니저인 콜린스는 뉴욕의 사업가 스탠 폴리와 만남을 갖고 배드핑거와 사업 계약을 맺게 된다.
폴리는 배드핑거 엔터프라이즈를 설립하고 부사장이 되며 투어, 녹음, 출판, 저작권등에 대한 여러 내용들을 관장하게 되면서 멤버들의 봉급도 조정하게 되는데 이후 멤버들은 수입에 비해 부당하다는 불평을 하기도 했다.
기빈스는 스탠에 대해 매우 파워풀한 인물이라는 인상을 받았다고 했고 몰랜드는 그가 아버지와도 같은 존재였다고 했다.
당시 폴리는 블러드, 스웨트 &amp; 티어스의 알 쿠퍼와 루 크리스티도 관리하고 있었다.
폴리가 업계에서는 평판이 좋고 존경받는 인물이기는 했지만 재정운용에 있어의 모호함은 결국 밴드의 해체에 일조하게 된다.
밴드 멤버들이 이 문건을 보았는지는 모르겠으나 매니저였던 콜린스의 글씨가 문건에 있는 것으로 보아 그는 알고 있었을 것이다.
배드핑거는 1970년 말 세 달 간 미국에서 투어를 벌였고 대부분 성공적이었는데 지속적인 비틀즈와의 비교 때문에 지친 상태였다. "Maybe Tomorrow"의 제작을 맡았던 토니 비스콘티는 "이들이 나에게 준 가장 큰 인상은 목소리가 비틀즈와 너무나도 흡사하다는 점이었다"며 "때때로 나는 녹음 작업을 하다 존과 폴이 노래하고 있는게 아닌가 하고 고개를 들어 스튜디오 안을 쳐다보았다"고 했을 정도였다.
롤링 스톤의 음악 평론가인 마이크 손더스는 "이는 마치 존, 폴, 조지, 링고가 배드핑거의 조이, 피트, 톰, 마이크로 환생한 듯했다"고 쓰기도 했다.
미디어에서 이들을 비틀즈와 비교하는 것은 배드핑거의 활동 내내 계속되었다.
배드핑거의 멤버들은 애플 레이블에 있는 여러 뮤지션들의 작업에 세션으로 참여했다.
다만 몰랜드에 따르면 이들이 참여했던 곡들은 쓰여지지 않았다고 한다.
가장 유명한 세션으로는 1971년에 있었던 조지 해리슨의 방글라데시를 위한 공연이었는데 리허설에 멤버 네 명이 모두 참여하였고 공연에서는 햄이 해리슨과 함께 어쿠스틱 기타로 "Here Comes the Sun"를 듀엣으로 연주했다.
1971년에 배드핑거는 글로스터셔에 있는 클리어웰 성을 빌려서 그곳에서 지내며 녹음작업을 했다.
다시 에머릭이 제작을 맡아 세 번째 앨범을 완성했는데 애플에서는 또다시 퇴짜를 놓았다.
애플은 녹음에 있어 더 깔끔한 사운드를 뽑아낼 수 있는 제작자가 필요하다고 봤다.
그래서 1971년 봄에 조지 해리슨이 직접 제작자로 나섰고 레온 러셀과 클라우스 부어만이 세션에 참여했다. "Day After Day"의 더블 슬라이드 기타를 녹음했을 당시에 대해 몰랜드는 다음과 같이 회상했다. "피트와 내가 반주 파트를 다 완성했는데 조지 (해리슨)이 스튜디오에 들어와서 자신이 연주해도 되겠느냐고 물었다...
두 개의 기타를 맞추는데 정말 몇 시간이 걸렸다." 그런데 방글라데시를 위한 공연 일정이 잡혀있었기 때문에 조지 해리슨은 네 곡만을 작업한 채 제작을 멈춰야 했다.
여기에는 배드핑거도 참여하게 되어 있었다.
공연 후에는 공연 테잎을 가지고 작업하느라 또 녹음 작업은 미루어졌다.
결국 이 앨범은 토드 룬드그렌이 맡아 해리슨이 작업했던 녹음들을 가지고 믹싱을 하고 에머릭이 제작했던 곡들을 재녹음했고, 또 새로운 곡들을 덧붙여서 완성시켰다.
한편 "Baby Blue"는 날짜까지 다 잡혀 있었음에도 영국의 애플 레코드가 와해되는 와중에 싱글로 발매되지 못했다.
배드핑거는 1972년 미국 투어를 벌였는데 에반스와 문제가 있었던 기빈스는 공연을 내팽개치고 떠나버려서 투어에는 롭 스타윈스키가 드럼으로 참여했다.
그러나 투어 이후에 기빈스가 돌아오면서 스타윈스키는 밴드를 떠났다.
1972년 초 배드핑거는 애플 레코드와 한 장의 앨범 계약이 남아있었다.
배드핑거가 성공을 거두었음에도 애플은 운영을 축소하면서 어려운 시기를 맞고 있었다.
몰랜드에 따르면 미국측 기획이었던 폴리가 애플의 클라인이 배드핑거의 저작권료 배분율을 줄여버렸으며 녹음 스튜디오 사용료도 자비로 하라고 자신들에게 말했다고 한다.
이 시기에 폴리는 고객들에게 이미 재정적 부실에 대한 의심을 받고 있었고 여러 가지 혐의들이 드러나고 있었다.
배드핑거의 네 번째 앨범이자 애플에서 제작하는 마지막 앨범인 &lt;Ass&gt;는 1972년 초에 시작되었는데 이후 다섯 개의 스튜디오를 돌며 다음 해까지 이어졌다.
원래는 런드그렌이 제작자로 고용되었으나 첫 주에 금전 문제로 그만두어 버렸다.
결국 밴드는 자체적으로 앨범을 제작하였으나 애플 측에서 받아들이지 않았다.
결국 배드핑거는 크리스 토마스를 공동제작자로 하여 앨범을 완성시켰다.
그러는 동안 폴리는 워너 브라더스 레코드와 3년간 6개월 마다 새로운 앨범을 내는 계약을 추진하고 있었다.
이때 쯤에는 이미 에반스가 폴리를 수상쩍게 여기고는 있었지만 결국 계약서에 서명을 하게 된다.
워너 브라더스 레코드로 이전.
애플과의 계약을 이행한 후 폴리는 1년에 앨범 두 장을 내는 계약을 체결했다.
배드핑거 엔터프라이즈의 부사장이었던 포지스는 지속적으로 계약서에 서명하지 말라고 권고했었다.
폴리는 워너 브라더스와 3백만 달러의 계약을 맺었고 멤버들에게 "너희들은 이제 백만장자야!"라고 했다고 한다.
이 계약을 통해 밴드는 미국 판매 수익의 12%를, 그리고 나머지 전세계적으로는 8.5%를 받게 되었다.
그리고 매 앨범 마다 22만 5천 달러를 선지급 받게 되었다.
&lt;Ass&gt; 작업을 마친 뒤 6주 밖에 안되었을 때 배드핑거는 또다시 워너 브라더스에서 발매하는 첫 앨범인 &lt;Badfinger&gt;를 위해 스튜디오로 들어갔다.
이 앨범은 토마스가 제작을 맡았고 곡들은 녹음하는 와중에 스튜디오에서 쓰여졌다.
미국 투어 이후 배드핑거는 다음 앨범 &lt;Wish You Were Here&gt;를 위해 콜로라도의 캐러부 랜치 스튜디오와 런던에 있는 조지 마틴의 AIR 스튜디오에서 작업을 하게 된다.
이 앨범은 1974년 10월에 발매되었고 롤링 스톤이나 여러 매거진에서 좋은 평을 받았다.
한편 그 전 해, 워너 브라더스에서는 선지급 자금들이 들어 있는 에스크로 계정에 대해 폴리와 협력이 잘 이루어지지 않고 있었다.
계약에 의하면 폴리는 워너 브라더스와 밴드가 모두 사용 가능한 계정에 안전 보장을 위해 25만 달러를 예치해 놓게 되어있었다. 하지만 폴리는 이 계정에 대한 정보를 워너 브라더스에 알려주지 않았고 계속적인 요구를 피하고 있었다.
그 결과 1974년 4월 워너 브라더스는 배드핑거와의 계약을 결렬시킨다.
그래도 폴리는 새로운 계약을 맺지 않은 채 이 문제를 해결하지 않고 내버려둔다.
밴드의 관리 쳬계와 돈 문제, 밴드 내의 알력 등은 계속적으로 혼란을 만들어 냈다.
몰랜드의 아내인 캐시가 밴드내에서 입김이 세졌고 다른 멤버들, 특히 햄은 이를 좋아하지 않았다.
그녀는 배드핑거가 히트 음반을 냈음에도 제대로 대접받지 못한다고 불평했다.
한편 밴드의 일을 돕던 이들 중 하나는 "캐시는 린다 매카트니가 되고 싶어했다.
만약 방법만 있었다면 그녀는 밴드 멤버 중 하나가 되었을 것이다"라고 평하기도 했다.
1974년 10월 영국 투어를 앞두고 열렸던 회의 중에 햄은 갑자기 밴드를 그만두겠다고 했다.
그는 벌떡 일어서서 "캐시가 밴드를 좌지우지하는 것을 더는 볼 수 없어!
이제 그만두겠어!"라고 외치고는 나가버렸다.
햄의 자리는 곧바로 기타와 키보드를 연주하는 봅 잭슨으로 교체되었다.
햄이 3주간 자리를 비운 동안 폴리는 레코드 사들과 햄의 솔로 활동에 대해 타진하기도 했는데 결국 워너 브라더스의 압력에 의해 햄은 투어가 시작될 무렵 다시 밴드로 돌아왔다.
워너 브라더스가 햄이 없다면 더 이상 배드핑거에 관심이 없다고 못박았기 때문이었다.
한편 잭슨은 키보드 연주자로 배드핑거에 남게 되면서 밴드는 5인조가 되었다.
영국 투어 이후 몰랜드는 솔로 활동을 위해 밴드를 떠났다.
워너 측과의 관계가 점점 위태로워지면서 폴리는 밴드의 미국 투어를 취소하고 워너 브라더스와 계약한 세 번째 앨범을 위해 애플 녹음 스튜디오로 가도록 압박했다.
배드핑거의 이전 세 앨범을 제작했던 토마스가 너무 서두른다고 하자 폴리는 밴드 키스의 제작자인 케니 커너와 리치 와이스를 데려와 앨범을 제작하게 했다.
당시 녹음 테이프는 미국의 워너 브라더스로 보내졌으나 폴리 및 배드핑거와 법정 분쟁 중이었기에 앨범을 낼 수 없는 상황이었다.
당시에 워너 측에서는 이 녹음에 대해 "매우 서둘러 만든 것 같다"며 "우리에게 돈을 더 뜯어내기 위해서 만든 것"이라고 폄하했다.
법정 분쟁으로 인해 &lt;Wish You Were Here&gt; 발매 7주 후부터 홍보를 비롯하여 전세계 유통도 중단되면서 배드핑거의 활동은 완전히 끊어져 버렸다.
앨범 판매가 갑자기 중단되고 차기 앨범이 거부당하면서 배드팽거는 법정 공방이 이어지던 1975년 초 어떻게 앞길을 헤쳐 나가야 할지 고민에 빠졌다.
1975년 3월 급여로 받은 수표는 부도가 났고 4월 지급액은 아예 지급되지 않았다.
멤버들은 공황 상태에 빠졌고 특히 햄의 경우 집을 막 샀고 여자 친구는 임신 중이었다.
봅 잭슨에 따르면 멤버들은 폴리를 제쳐 놓고 런던 전역에 걸쳐 공연 섭외나 매니저를 찾았다고 한다.
하지만 폴리와 계약이 된 상태였고 또 법적 문제도 해결되지 않았기 때문에 성사되지 못했다.
1975년 초에 햄은 여러 차례 폴리와 통화를 시도했었지만 모두 실패했다.
1975년 4월 23일 밤, 피트 햄은 미국으로부터 걸려온 전화 한 통을 받았는데 그의 돈이 모두 사라져 버렸다는 내용이었다.
그날 밤 그는 톰 에반스와 만나 술집에 함께 갔고 위스키를 진탕 마셨다.
에반스가 새벽 3시 쯤 그를 집에 데려다 주었고 햄은 이후 아침 무렵 차고에서 목을 메어 자살했다.
그의 유서는 여자 친구인 앤 헤리어트와 그의 아들 블레어 앞으로 되어 있었는데 폴리를 향한 분노와 삶에 대한 실망과 무기력감에 대한 내용이었다.
유서는 다음과 같았다. "앤, 사랑해. 블레어, 사랑해. 내게는 그 누구도 사랑하거나 신뢰하는 것이 허락되지 않은 것 같아.
피트. 추신. 스탠 폴리는 영혼 없는 개자식이야.
그를 데리고 같이 갈거야." 피트 햄은 27의 나이로 사망했다.
그 지난 몇 달간 그는 정신병적인 증상을 보여왔고 기븐스는 그가 담뱃불로 자신의 손과 팔을 지지는 것을 보았다고도 했다.
그의 시신은 화장되어 묘지에 뿌려졌다.
햄의 딸 페테라는 그가 죽은 지 한달 만에 태어났다.
그리고 5월, 워너 브라더스는 배드핑거와의 계약을 해지했고 밴드는 해체되었다.
이 시기에 애플 또한 자사의 앨범 목록에서 배드핑거의 모든 앨범들을 삭제해 버렸다.
이후 기빈스는 플라잉 에이시스에 합류하였고 보니 타일러의 히트곡 "It's a Heartache" 등을 비롯하여 여러 뮤지션들의 작업에 드럼으로 참여했다.
에반스와 잭슨은 더 다저스라는 밴드에 들어갔고 1976년 아일랜드 레코드를 통해 세 장의 싱글을 영국에서 발매했다.
그러던 중 1977년 에반스는 협력하지 않는다는 이유로 해고되었고 후속 앨범을 위해 녹음했던 그의 분량을 모두 들어내 버렸다.
이 밴드도 결국 1978년 해체되었고 이후 젝슨은 더 서처스와 데이빗 바이런 밴드에서 활동한다.
몰랜드는 1975년 콜로세움의 마크 클라크, 험블 파이의 제리 셜리와 함께 내츄럴 개스라는 별명의 밴드를 꾸렸다.
이들은 1976년 피터 프램톤의 오프닝으로 몇 차례 공연을 가졌다.
내츄럴 개스는 밴드 이름을 제목으로 한 앨범과 세 장의 싱글을 발표했지만 어느 것도 차트에 진입하지 못했다.
1977년에 이르러 몰랜드와 에반스는 음악계를 떠났다.
당시의 어려웠던 재정 상황에 대해 몰랜드는 후에 "기타를 비롯하여 몇 가지 팔아치울 수 있어 그나마 다행이었다.
우리는 완전히 바닥을 쳤었다.
그런 상황은 내게 세 번이나 있었고 나와 아내는 모든 것을 팔아치우고 아내의 부모님 집이나 그외 닥치는 대로 얹혀 살기도 했다.
로스 엔젤레스에서 카펫을 까는 일 등을 했었다.
살아남기 위해서는 무슨 일이곤 닥치는 대로 해야 했다"고 회상한다.
런던에 있던 에반스는 파이프 설치하는 일과 택시 운전을 했었다.
콜린스는 런던에 있었던 방 두개 짜리 리허설 스튜디오의 임대료를 지불하기가 어려웠다.
새로운 입주자를 위한 광고를 냈고 섹스 피스톨즈의 매니저였던 말콤 맥클라렌과 연결이 되어 펜더 로즈 피아노로 계약금을 대신하고 650 파운드(2020년 가격으로 5,600 파운드 정도)를 받았다.
재결합, 재해체, 그리고 톰 에반스의 자살.
1977년 말, 미국 출신의 드러머 케니 하크와 기타리스트 조 탠신이 몰랜드와 함께 새로운 밴드를 시작했다.
베이스 연주자가 필요했는데 몰랜드는 에반스를 추천했고 에반스는 1978년 캘리포니아를 방문하고 나서 합류하게 된다.
일렉트라 레코드에서 적극 추천하면서 이름을 배드핑거라고 정했고 이들의 컴백 앨범인 &lt;Airwaves&gt;가 1979년 출시된다.
그러나 하크는 세션 도중 짤리게 되고 탠신은 앨범이 완성되자마자 밴드를 떠나버렸다.
앨범 홍보 활동을 위해 예스의 키보드였던 토니 케이와 스틸러스 휠의 피터 클라크를 드럼으로 영입했다.
이후 세컨드 기타로 글렌 셰르바와 클라크를 대신하여 리처드 브라이언스를 드럼으로 하여 햄이 떠난 이후 두 번째 앨범인 &lt;Say No More&gt;를 1981년 발매했다.
폴리와 워너 브라더스의 소송건은 4년을 이어갔으며 결국 폴리가 "상당한 금액"을 회사측에 물어주는 것으로 1978년 말 판결이 났다. 하지만 폴리는 원금의 절반 가량인 10만불을 챙겼는데 이는 대략 세 장의 앨범을 내는데 들어가는 액수였다.
1987년 리버사이드 지방검찰청의 수사관인 존 핸슨은 폴리가 관련된 사기 은행 거리를 수사를 개시했다.
&lt;Say No More&gt; 앨범의 실패 이후 몰랜드와 에반스는 각각 "배드핑거"라는 이름을 사용하여 1982년과 1983년에 걸쳐 투어 밴드를 만들고 공연을 벌였고 이는 사적, 공적 갈등을 더욱 부추겼다.
에반스는 1975년 이전의 멤버들이었던 잭슨과 기빈스와 팀을 이루었다.
1983년 에반스와 잭슨은 1975년 이후 배드핑거의 멤버들이었던 케이와 셰르바, 그리고 드러머 레니 캄파나로를 영입했고 몰랜드는 자신의 배드핑거 공연을 위해 역시 1975년 이후 멤버들인 탠신과 에반스, 잭슨의 이름으로 밀워키 사업가인 존 카스와 계약을 맺었는데 이는 결국 뒤죽박죽의 투어와 5백만 달러의 소송에 휘말리게 되었고 1985년 10월 21일 결국 카스가 소송에서 이긴다. 1983년 초 에반스와 잭슨은 미네아폴리스에서 "배드핑거" 이름으로 네 곡의 데모를 만들었다.
이 곡들은 데이비드 보위와 스티비 원더의 매니저인 돈 파웰의 도움에도 불구하고 큰 반향을 일으키지 못했다.
1983년 11월 18일 밤, 에반스와 몰랜드는 애플 시절의 배드핑거 수익이 아직도 에스크로에 묶여 있는 것과 에반스가 받고 있는 "Without You" 저작권료를 몰랜드와 기빈스, 그리고 이전 매니저인 콜린스와 나누는 문제에 대해 전화로 열띤 논쟁을 벌였다.
이 논쟁 이후 11월 19일 아침, 에반스는 서리에 있는 자신의 집 정원에서 목을 메어 자살했다.
1984년 몰랜드와 기빈스, 잭슨은 배드핑거의 이름으로 재결합하여 "영국 록앤롤 20주년 기념 투어"의 일환으로 31번의 공연을 가졌다.
1986년에는 몰랜드와 기빈스가 배드핑거로 몇 차례 산발적으로 공연을 하기도 했다.
그리고 1990년 기빈스는 완전히 밴드를 떠났다.
한편 애플에서 발매했던 네 장의 배드핑거 앨범들은 1975년부터 발매가 되지 않다가 1990년대와 2010년에 재발매된다.
머라이어 캐리의 &lt;Without You&gt; 리메이크가 1994년 대성공을 거두면서 몰랜드와 기빈스는 미국 작곡가, 작가, 출판 협회(ASCAP)로부터 1995년 상을 받았는데 이로 인해 햄과 애반스 가족들의 분노를 사게 된다.
1988년에 골드마인 매가진에서 했던 품절된 앨범들 중 CD로 재발매되기를 원하는 앨범들에 대한 설문조사를 했었는데 &lt;Straight Up&gt;(1971년)이 1위로 꼽혔다.
이 앨범은 1993년에야 CD로 발매되었다.
1995년에 몰랜드는 가장 인기 있는 10개의 배드핑거 곡들의 재녹음을 요청받았다.
이 곡들은 여러 종류의 패키지로 나왔는데 그 중에는 몰랜드만이 유일한 멤버였음에도 1970년대의 밴드 라인업을 내놓거나 자세한 설명이 없는 등 약간의 논란을 불러왔다.
1974년 12월에 애플의 엔지니어였던 필 맥도날드가 제작했던 릴 테이프에 담긴 &lt;Head First&gt;의 초기 믹스 버전이 2000년에 CD로 출간되었는데 전기 작가인 댄 마토비나에 따르면 워너 브라더스는 마스터 테이프를 찾지 못하다가 10년 후 발견했다고 한다. 2002년 기빈스는 1982년 10월에 인디애나에서 당시 일반 카세트 녹음기로 녹음했던 배드핑거의 공연을 &lt;Live 83 – DBA-BFR&gt;란 제목의 2-디스크 세트로 출간했다.
2013년에 이르러서 저작권료에 대한 분쟁이 재판을 통해 마무리되어 주요 작곡가가 출판사 저작권 수익에서 32 퍼센트를, ASCAP에서 25%를 가져가고 나머지 멤버들과 매니저였던 콜린스가 나머지를 나누게 되었다.
그리고 앨범 판매 수익 중에서는 각 멤버와 콜린스까지 하여 20%씩 균등하게 나누었다.
1994년 머라이어 캐리가 "Without You"를 리메이크 했을 경우 햄에게 돌아간 저작권료는 50만 달러에 달했다.
배드핑거 이후 솔로 활동.
배드핑거가 와해된 후 세 명의 멤버들은 (조이 몰랜드, 봅 잭슨, 마이크 기빈스) 계속하여 새로운 음악을 만들어 냈다.
잭슨의 경우 1995년 다시 더 포츈스에 합류하여 메인 보컬을 맡았으며 공연을 할 때에는 배드핑거의 곡들을 함께 했다.
초기 매니저였던 빌 콜린스는 2002년 8월 89세의 나이로 사망했고 2005년 10월, 마이크 기빈스는 뇌동맥류로 인해 플로리다에 있는 자신의 집에서 자는 동안에 사망했다.
당시 그의 나이는 56세로 두 번 결혼했고 세 명의 아들이 있었다.
2006년 6월, 스완시에서 배드핑거 컨벤션이 열렸고 봅 잭슨이 와서 연주했다.
이 행사에는 봅 잭슨과 론 그리피스가 참가했고 햄, 에반스, 기빈스의 유족들 중 몇도 함께 했다.
2008년 1월에는 BBC 웨일즈에서 배드핑거의 1시간 짜리 다큐멘터리를 방영했다.
2013년 4월 27일 스완시 시의회는 스완시에 있는 피트 햄의 집에 공식적으로 패를 달아 그를 기념했다.
조이 몰랜드의 아내인 캐시 몰랜드는 2009년 3월 24일에 사망했고 스탠 폴리는 캘리포니아에서 2009년 7월 20일 사망했다.
현재 조이 몰랜드는 미국에서 조이 몰랜드의 배드핑거란 이름으로 계속 투어를 벌이며 활동하고 있다.
전 멤버였던 봅 잭슨 역시 2015년 배드핑거란 이름으로 영국 23개 지역에서 투어를 했다.
한분순(1943년 12월 15일 ~, 충청북도 음성군 출생)은 대한민국의 시조시인이며 언론인이다.
KBS 제36회 근로자문학제 작품 심사. 국세청문예공모 심사.신라문학대상 심사. 농민신문사 신춘문예 심사
시집 : 실내악을 위한 주제 (한국문학)
소녀(우리시대 현대시조) (태학사)
손톱에 달이 뜬다(목언예원)
언젠가의 연애편지(목언예원)
서정의 취사 (우리나라 명시선 100) (시인생각)
저물 듯 오시는 이 (빛나는 시 100선)(인간과 문학사)
시집 : 시인은 하이힐을 신는다 (현대시학 기획시인선 11)
『저물 듯 오시는 이』 빛나는 시100인선 시조집(인간과 문학사 2014년9월 26일)
『시인은 하이힐을 신는다』일 시조집(현대시학 기획시인선) 2021년 1월 15일
차현우(, 1980년 2월 9일~)는 대한민국의 배우이자 가수이다.
1997년 R&amp;B 보컬 그룹 예스 브라운의 보컬로 가수 데뷔하였으며, 이후 배우로 전향하였다가 현재는 프로듀서로 활동하고 있다.
해리 에드워드 닐슨 3세(, 1941년 6월 15일 ~ 1994년 1월 15일)는 1970년대 초반에 절정기를 맞았던 미국의 싱어송라이터로, 닐슨()이라는 이름으로 많이 알려져 있다.
닐슨의 작품은 보컬을 오버더빙한 실험적인 측면과 그레이트 아메리칸 송북으로의 회귀 및 카리브 제도에서 연주되던 장르와의 혼합으로 새로운 사운드를 만들어 낸 것으로 유명하다.
목소리 톤은 테너이며, 3옥타브 반을 넘나는 성량을 가지고 있던 닐슨은 큰 대중 콘서트를 열거나 정기 투어를 하지 않고도 상업적으로 큰 성공을 거두었던 몇 안 되는 팝 록 가수 중 하나로 꼽히고 있다.
닐슨이 노래에 사용한 기교와 작품에 투영한 반항적인 태도는 후대 인디 록 음악가들에게 시금석으로 여겨지고 있다.
브루클린에서 태어났던 닐슨은 가족의 궁핍한 재정 상황을 탈출하기 위해 청소년 때 로스앤젤레스로 떠났다.
그리고 은행에서 컴퓨터 프로그래머로 취직하였고, 그때 음악의 작곡 및 화음이 사용된 노래에 관심을 가지게 되었다.
이후에는 몽키스 등 다양한 음악가들이 자신의 곡을 녹음하는 데 성공하였다.
이외에도 1969년에 개봉한 영화 미드나잇 카우보이에 나왔던 ‘Everybody's Talkin’도 톱 싱글 10 안에 들어갔으며, 1968년에 발표한 ‘One’을 스리 도그 나이트가 이듬해에 리메이크한 버전도 미국 톱 10에 들었다.
1968년, 비틀즈는 언론과의 인터뷰에서 가장 좋아하는 미국의 그룹이 누구냐는 질문에 닐슨이라고 대답하였다.
닐슨은 가끔씩 "미국의 비틀즈"라고도 불렸으며, 존 레논과 링고 스타와 친분이 있었다.
1970년대에는 닐슨이 레논과 스타와 함께 할리우드 뱀파이어스 드링킹 클럽의 멤버인 것으로 널리 알려지고, 알코올에 중독되어 많은 사건에 연루되기도 하였다.
1977년 이후, 닐슨은 RCA를 떠났고, 음악 판매량이 줄어들기 시작했다.
1980년, 존 레논이 총살된 후에는 총기 규제를 음악을 중단하는 캠페인을 벌이기도 하였다.
그 후부터 남은 여생은 산발적으로만 녹음을 진행하였다.
2015년에는 롤링 스톤이 선정한 "역사상 가장 위대한 송라이터 100명"에 62위로 선정되었다.
롤링 스톤은 닐슨을 "로스앤젤레스 스튜디오 사운드의 창시자이며, 60년대 후반의 바로크 사이키델릭 팝과 싱어송라이터가 두드러지는 70년대를 이어주는 중요한 다리 역할을 한다"고 묘사하였다.
또한 그래미 어워드에서 1970년과 1973년에 각각 최우수 컨템퍼러리 보컬 퍼포먼스 남자 부문에서 ‘Everybody's Talkin'’과 최우수 팝 보컬 퍼포먼스로 이름이 변경된 부문에서 ‘Without You’로 3년 만에 재수상하였다.
닐슨은 1941년 6월 15일 브루클린의 베드퍼드스타이베선트에서 태어났다.
친조부모는 스웨덴에서 서커스 공연과 댄서를 맡았으며, 특히 공중 발레(Aerial Ballet, 후에 닐슨 음반의 제목으로 사용된다)로 유명하였다.
외조부모는 닐슨의 어린 시절에 초석을 놓아주었다.
외할머니는 피아노를 연주하였으며, 외할아버지인 찰리는 브루클린의 제퍼슨가에 위치한 작은 아파트에서 가족을 지원해주었다.
아버지인 해리 에드워드 닐슨 주니어는 닐슨이 세 살때 가족을 버렸다.
이에 닐슨은 노래 ‘1941’의 오프닝 부분에 "1941년, 행복한 아버지는 아들을 낳았습니다.
닐슨은 엄마인 베티와 여자 이부동생과 함께 자랐다.
남자 이부 동생인 드레이크는 캘리포니아와 뉴욕을 오가는 동안 가족과 친구들에게서 떨어졌고, 가끔씩 친척과 의붓아버지와 함께 살았다.
캘리포니아주 샌버너디노에서 정비공 일을 하였던 닐슨의 삼촌은 닐슨이 목소리와 음악 능력을 향상시킬 수 있도록 도와주었다.
그리고 아버지를 통해 이복형제가 네 명 있었다.
가족의 경제적인 어려운 상황으로 인해 닐슨을 어린 나이부터 일을 하러 다녀야 했고, 일터 중에는 로스앤젤레스에 있던 파라마운트 극장도 있었다.
1960년에 극장이 문을 닫은 후에는 9학년까지만 수료했음에도 은행에 자신이 고등학교를 졸업하였다고 속여 취업 신청을 하였다.
당시 은행에서는 컴퓨터가 많이 사용되기 시작했는데, 닐슨은 그런 컴퓨터 업무를 보는 데 소질이 있었다.
그래서 고등학교를 졸업하지 못했다는 소식이 들통났지만, 은행에서 퇴직을 만류하였고, 은행에서 좋은 실적을 보였다.
당시 닐슨은 밤에는 은행 컴퓨터로 일을 하고, 낮에는 노래를 만들거나 부르는 일상을 보냈다.
닐슨은 샌디맥타거트와 1964년 10월 24일에 결혼하였다.
둘 사이에서 아이를 낳지는 않았으며, 의붓아들인 스콧 로버츠가 있었다.
이후 1969년 12월 31일 다이앤 클래트워시와 결혼하였다.
그 둘 사이에서는 2021년 3월 4일 대장암으로 사망한 잭 나인 닐슨이라는 이름의 아들을 낳았다.
이후 닐슨과 클래트워시는 1974년에 이혼하였다.
세 번째 부인은 1976년 8월 12일에 결혼한 우나 오키프이며, 이 둘은 닐슨이 사망하는 1994년 1월 15일까지 결혼 생활을 유지하면서, 6명의 아이를 가졌다.
클래식의 요소를 록 음악의 작곡 및 녹음에 사용한다.
바로크 팝의 전성기는 신디사이저와 샘플러의 도입 이전, 다양한 악기가 "실제로" 세션 뮤지션에 의해 연주되고 있던 때이다.
챔버 팝(, 가끔 오케스트라 팝을 줄여 오크팝(ork-pop)이라고도 함)은 록 음악의 한 형태로서, 선율과 어우러짐을 중요시하고 현악기, 호른, 피아노와 보컬의 하모니를 복잡하게 섞으며, 1960년대의 오케스트라나 라운지 팝의 특징을 넣은 것이 특징이다.
대표적인 챔버 팝 음악가로는 버트 배커랙과 비치 보이스의 브라이언 윌슨 (특히 비치 보이스의 1966년 음반 《Pet Sounds》에서 챔버 팝의 성향이 강하였다.) 등이 장르의 기초를 다졌다.
이 책에는 다음과 같은 고양이들이 등장한다.
이 시집을 바탕으로 음악과 스토리를 추가하여 뮤지컬로 만들어졌다.
뮤지컬에는 알론조와 카산드라 같은 기존의 고양이가 더 해지고 있으며 시집에 등장하는 인물들과 다른 설정을 부여하는 고양이도 있다.
석조지장보살좌상(石造地藏菩薩坐像)은 국립중앙박물관에 있는, 조선 시대의 석조 지장보살 좌상이다.
대한민국의 보물 제1327호로 지정되어 있다.
머리에 두건을 쓴 지장보살상이며, 바위 형태의 대좌에 앉아 있다.
전체 높이가 33.4cm 정도이며, 몸체는 두껍게 도금이 되어 있고 대좌는 붉게 칠했다.
결가부좌한 상태로 약간 고개를 숙이고 있다.
양 어깨를 모두 감싼 옷(통견)을 입고 왼손에 보주를 들고 있다.
대좌 뒷면에 이 불상의 조성 배경 및 시주자와 제작자, 제작연대가 새겨져 있다.
명문에 따르면 조선 중종 9년(1515년)에 만들어졌다.
머리에 두건(頭巾)을 쓴 피모형(被帽形)의 지장보살상으로 암좌(岩座) 위에 앉아 있다.
대좌 뒷면에 새겨져 있는 8행 49자 음각(陰刻) 명문 중에‘정덕 십년 을해 삼월(正德十年乙亥三月)’이라는 내용이 있어 1515년에 조성되었음을 알 수 있다.
머리와 상반신에 비해 결가부좌한 다리와 양손이 빈약하게 처리되어 다소 균형을 잃은 듯 한 이 지장보살상은 전신(全身)을 금박(金箔)으로 두껍게 도금하고 암좌는 주칠하였는데, 금박과 주칠이 일부 벗겨졌을 뿐 전체적인 보존 상태는 매우 양호하다.
이 지장보살상은 국내에 현전하는 유일한 석조의 환조(丸彫) 지장보살상으로 조선시대 불교조각품으로는 드문 소형 석조상이다.
각 부분을 소략하게 표현하기는 하였으나 그 표현이 시대적인 특징을 잘 드러내 주고 있으며, 불신과 대좌가 완형으로 잘 보존되어 있 다는 점, 특이한 암반형의 대좌 뒷면에 불상 조성배경 및 시주자와 제작자, 제작년대를 밝혀주는 확실 한 명문이 음각되어 있다는 점에서 중요한 가치를 지닌다.
브뤼셀 메트로(, )는 벨기에의 수도 브뤼셀의 지하철이다.
3개의 지하철 노선, 2개의 프리메트로가 있다.
브뤼셀 메트로는 브뤼셀 수도권 교통에 의해 운영되고 있다.
브뤼셀 수도권 교통(, STIB, , MIVB)은 벨기에의 수도 브뤼셀 중심에 노면 전차 · 지하철 및 버스를 운행하는 사업자이다.
브뤼셀 공항(, , )은 벨기에 브뤼셀 근교인 플람스브라반트주 자벤템에 위치해 자벤템 공항()으로 불린다.
이 공항은 제2차 세계대전 당시 독일 공군이 3개의 활주로를 처음 건설했다.
1948년 낡은 목재 건물을 철거하고 새로운 터미널 건물을 완공했다.
1986년에 화물 터미널이 완공되었고, 1994년 여객 터미널을 추가로 건설했다.
2005년 전 세계 항공승객 10만명을 대상으로 한 조사에서 유럽 최고의 공항으로 선정되었다.
또한 유럽 연합(EU)의 행정부인 유럽 집행 위원회() 본부가 이 곳에 위치해 있다.
BRU는 다음과 같은 뜻이 있다.
탭댄스(Tap dance)는 미국 남부의 흑인 춤에서 유래된 현대 무용 중 하나로 탭슈즈로 바닥을 치는 소리를 타악기처럼 사용하는 것이 특징이다.
탭댄스의 음색은 밑창의 앞쪽과 뒤쪽에 금속 "탭"(징)이 박힌 특수한 신발로 만들어진다.
현재는 탭댄스도 다양화하고, 리듬 탭이나 뮤지컬 탭 등의 스타일이 있다.
'리듬 탭'(재즈 탭) 은 비트를 중시하고 단계를 통해 음악을 만들어가는 스타일이다.
리듬탭 분야의 사람들은 스스로를 재즈의 일부로 여기기도 한다.
'뮤지컬 탭' 은 영국 극문화에 기반을 두고 있다.
브로드웨이 뮤지컬에 볼 수 있도록 탭 뿐만 아니라 몸 전체의 움직임도 중시하고 노래에 맞춰서 춤을 추는 스타일로 '브로드웨이 탭'이라고도 불린다.
'클래시컬 탭'은 유럽의 전통(또는 클래식) 음악과 폭 넓은 전신동작을 특징으로 갖는 미국식 발구르기(foot drumming) 퍼커션이 결합된 형태를 띠고 있다.
'포스트모던 탭', 또는 '컨템포러리 탭'은 지난 30년동안 추상적 표현, 주제적인 이야기와 기술력을 포함하며 생성되어왔다.
《코요테 어글리》()는 2000년 공개된 미국의 로맨틱 코미디 영화이다.
영화는 실제의 코요테 어글리(Coyote Ugly Saloon)를 무대로 가수가 되고 싶지만 무대 공포증이 있는 주인공이 한 클럽에 취직하면서 친구들을 만나고, 꿈을 이뤄가는 과정을 그리고 있다.
뉴욕을 배경으로 파이퍼 페라보, 애덤 가르시아가 출연한다.
데이비드 맥낼리가 감독하고 제리 브룩하이머와 채드 오만가 제작, 지나 웬콕스가 각본을 썼다.
21살의바이올렛(파이퍼 페라보 분)은 '코요테 어글리'라는 이름의 바를 발견한다.
싸움에 휘말린 취객을 노련하게 다루는 바이올렛의 솜씨에 감탄한 주인 릴은 바이올렛에게 바텐더 일자리를 맡긴다.
싱어송라이터의 꿈을 떨치지 못하는 바이올렛은 자신이 만든 노래를 발표할 수 있는 기회를 찾아 나선다.
케빈 스미스는 대본을 재작성한 바에 따르면, 총 8명의 작가가 대본 작업을 하는 반면, 미국 작가 조합은 대본의 첫 번째 초안을 작성한 지나 웬콕스에게만 크레딧을 줬다.