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노()는 가마쿠라 시대 후기에 발원하여 무로마치 시대 초기에 완성된 일본의 가무극(歌舞劇)이다.
일본의 전통 예능인 노가쿠(能樂)의 하나로, 원래 이름은 사루가쿠 노(猿樂能)이다.
노멘(能面) 또는 오모테(面)라고 부르는 가면을 사용하는 것이 특징이다.
전용 극장인 노가쿠도(能樂堂)에서 상연된다.
출연자는 모두 남성이며 가부키와 달리 여성역을 맡은 배우는 여성적 발성을 하지 않는다.
특정의 형태로 갖춘 무대에 '시테(주연)'·'와키(조연)'·'쓰레(광대)' 등의 연기자가 등장하여 요쿄쿠(謠曲)를 부르면서 하야시가타(연주자)의 반주에 맞추어 흉내나 무용적인 동작을 하는 일종의 악극이다.
원래는 우스운 흉내를 내는 것을 예능으로 하고 있던, 사루가쿠를 하는 사람들이 노(能)를 시작한 것은 가마쿠라 시대의 중엽부터였다고 인정된다.
남북조 시대에 들어와서 각지의 덴가쿠과 사루가쿠가 노를 공연하고 있었으나, 야마토 사루가쿠 등 교토 주변에 본거지를 두는 여러 자(座)가 번영하여, 14세기 중엽엔 야마토 사루가쿠의 간나미 키요쓰구(觀阿彌淸次)가 등장하여 노의 인기를 높였다.
간나미는 유이자키자를 창설하여 활동을 계속, 그 예풍이 사회적 인기를 얻어, 결국엔 아시카가 요시미쓰 장군의 비호를 받게 되었다.
간나미는 종래 흉내만을 내는 기예였던 야마토 사루가쿠의 예풍을 가무유현(歌舞幽玄)적인 방향으로 돌리는 공을 세웠다.
또, 당시 유행하고 있었던 구세마이부시(曲舞節)를 받아들여 고타부시(小歌節)와 융합시켜서 고타부시쿠세마이를 만들고, 노의 노래에 변화성을 주어서 평판을 높였다.
간나미의 아들 제아미(世阿彌)는 부친이 장군에게 인정받았을 때 겨우 12세였었으나, 그 재능과 미모 때문에 특별한 총애를 받았다.
제아미의 최대 공적은, 노에 이론적인 뒷받침을 주고, 노게이(能藝)의 장래를 명시해준 것으로서, 그 소론은 계고습도(稽古習道)·연기·연출·노작론(能作論) 등 다방면에 걸쳐 있다.
이리하여 무로마치 시대를 통하여 야마토 사루가쿠가 융성하게 되었는데, 그때 사루가쿠 노(猿樂能)도 무로마치 시대의 대표적인 예능이 되었다.
무로마치 말기의 정치적 혼란은 노에도 영향을 주었으나, 도요토미 히데요시가 노를 몹시 좋아했고, 도쿠가와 이에야스도 에도 막부를 엶과 동시에 사루가쿠를 공인적인 예능으로 키워 주었다.
그래서 노는 막부의 식악(式樂)이라는 제한을 받기에 이르렀다.
에도 시대의 노는 한마디로 말해서 무가적(武家的)이고 규격적인 색채를 강하게 지녔다.
이 시대에 완성된 양식은 계속 인계되어서 메이지 유신 때까지 이르렀다. 그 중에는 개혁을 시도한 자도 있었으나, 그 급진적인 방법의 탓으로 결실을 보지 못한채 끝나고 말았다.
메이지 유신을 지나게 되자 사태는 일변하였다.
계속되는 사회 변동 때문에 노도 한때는 없어질 위기에 빠져 있었으나, 차차 사회가 안정됨에 따라, 공경(公卿)·귀족 및 신흥 재벌의 지지를 받고, 한편에서는 일찍이 무사계급의 예능이었음을 들고 나와 신인 제자들을 획득, 새로운 융성기를 맞았다.
노와 교겐은 모두 전용무대에서 상연되어 왔는데, 항상 양쪽이 함께 짜여져 있었다.
노의 몽환적 성격과 교겐의 현실적 성격이 서로 합쳐져, 하나의 커다란 세계를 만들 수 있었다고도 할 수 있다.
노는 곡중(曲中)의 인물로 분장한 자가, 그 곡에서 다뤄지고 있는 사항을 노래하고 춤추며 상연하여 나아가는 것인데, 그때의 재미는, 어느 사항을 상연하는 흉내내기 재주에 있는 것이 아니라 노래하고 춤추는 것, 즉 유현(幽玄)한 가무 쪽에 있다고 하겠다.
한 곡의 극적 전개에는, 곡에 따라 짙고 옅음의 차이는 있을지라도 어느 것이나 가무극(歌舞劇)으로서의 성격을 강하게 지니게 된다.
극중의 주인공인 '시테(仕手)'의 상대역인 '와키(脇)'도 극적 요소가 짙은 《아타카(安宅)》 등에서는 활약이 뚜렷하게 나타나게 마련이지만, 가무적인 요소가 짙은 작품인 《다카사고(高砂)》 등에서는 거의 활약하지 않고, 시테의 춤이라든가 노래 등을 찾아내는 역할을 담당하고 있는 데 불과하다.
와키를 비롯하여 '하야시(囃子)', '지우타이(地謠)', '고켄(後見)'에 이르기까지 모두 시테가 매력적으로 춤추고 매력적으로 노래하게 하기 위하여 그 조력자로서 참가하고 있다고 해도 과언이 아니다.
노의 음악은 하야시가타라 불리는 연주자들에 의해 연주된다.
노에 사용되는 악기는 네 개로 노부타이의 아토자에 오른쪽부터 후에, 고쓰즈미, 오쓰즈미, 다이코 순으로 앉는다.
고쓰즈미, 오쓰즈미, 다이코는 타악기며, 후에만이 관악기이다.
후에는 노캉이라고도 불리며, 중간에 관이 좁아져 높은 소리를 낸다.
고쓰즈미와 오쓰즈미는 짝을 이루어 연주되며, 연주자들은 "오오" 같은 추임새를 넣는다.
다이코는 귀신이 나타는 장면 같이 극적인 장면에만 사용되며 팔목을 구부리지 않고 연주한다.
노의 특색은 가면을 사용하는 점에도 있다.
노에서는 노멘(能面)이나 오모테(面)라고 부르는 가면을 착용한다.
원칙적으로는 '시테'만이 사용하고 '와키'를 비롯한 여러 역의 대부분은 그냥 맨얼굴로 나오는 데도 불구하고, 가면이 차지하는 비중은 크다.
노멘을 착용할 때는 "쓰다"라고 하지 않고, "걸치다"라고 표현한다.
실제로 가면은 얼굴보다 작아서 착용자의 턱부분이 드러난다.
노멘(특히 온나멘)에는 표정이 없으며, 배우는 얼굴 각도를 바꿔 표정이 미묘하게 바뀌게 한다.
노는 여배우를 쓰지 않기 때문에, 가면의 필요도는 여면(女面)이 가장 높다.
감각적인 미에 가까운 유현미(幽玄美)를 존중하는 노로서는 그 미의 이상을 젊은 여성의 얼굴에서 구하고 있다.
남가면(男假面)도 마찬가지로서, 연령에 따른 가면이 있다.
젊은 귀공자용 가면, 노는 데 미친 소년용 가면, 순진하고 귀여운 소년용 가면, 무장(武將)용 가면, 구게(公家)·귀족용 가면 등이 따로 있다.
또한 노인들은 위면(尉面)을 사용하는데, 신이냐 인간이냐에 따라서 각각 종류가 다른 위(尉)를 사용한다.
그리고 죽은 사람의 상(相)을 지닌 가면도 있다.
수녀는 음참(陰慘)한 사령이며, 영녀도 그렇지만 이것은 다소 품위가 높다.
증발은 악령이 들려 미친 여인, 교희는 질투에 미쳐서 마음이 귀신이 된 여가면이다.
노는 화려한 무대 장치가 사용되는 가부키와는 달리 소도구나 무대 장치를 거의 사용하지 않는다.
다만 소도구가 필요할 때는 간단하게 만든 소도구를 사용하는데 이것을 쓰쿠리모노(作リ物)라고 부른다.
쓰쿠리모노는 그때그때마다 만든다는 뜻이다.
노는 상연하기 위한 전용 무대인 노부타이(能舞台)에서 상연되며, 이 노부타이에서는 교겐과 시키산반도 상영된다.
원래 노부타이는 야외에 설치되어 있었으나 나가쿠도라는 건물 안에 설치되어 있는 경우도 있다.
⑴ 부역(副役)인 와키가 노의 발단의 주지(主旨)인 '와키시다이(脇次第)'를 부르고, ⑵ 와키미치유키(脇道行)를 노래하고 목적지에 도착하면 조는 끝난다.
다음 하의 초단(初段)은 주역인 시테(仕手)가 등장하여 ⑶ 잇세이(一聲)를 노래한다.
다음 ⑷ 사시가 나오고 하의 초단이 끝난다.
하의 중단(中段)에는 ⑸ 몬토(問答)라 하여 두 사람의 문답이 나오고, 다음에 코러스인 지우타이(地謠)의 ⑹ 도긴(同吟)으로 끝난다.
하의 후단(後段)은 제일 높은 음을 내는 ⑺ 구리, ⑻ 소리와 춤의 클라이맥스인 구세, ⑼ 대화(對話)인 론기(論議), ⑽ 코러스의 나카이리(中入)로 되었는데, 이 나카이리로 제1막이 끝난다.
여기서 시테는 의상을 갈아입는다.
규(急)는 제2막에 해당하는데, 그 전에 제2막을 기다리는 ⑾ 마치우타(待謠)가 있다.
제2막의 춤 반주는 하야시만으로도 하고 코러스만으로도 하며, 또 두 가지 함께하기도 한다.
그리고 코러스의 ⑿ 기리, 즉 끝의 음악으로 끝난다.
노의 박자는 가사(歌詞)가 8박인 것을 원칙으로 한다.
오(大)노리는 4·4조의 가사를 8박에 붙이고 주(中)노리는 8·8조의 가사를 8박에 붙이며, 히라(平)노리는 7·5조의 가사를 8박에 붙이는데, 그것은 다음과 같다.
그러나 8박의 기본 박자는 가사의 글자수의 다소에 따라서 여러 가지로 변화한다.
1966년 연극배우로 첫 데뷔하였고 이듬해 1967년 TBC 공채 3기 성우로 정식 데뷔하였다.
이 시기부터 당시 대한민국 프로레슬링의 선두주자 김일(金一)의 이름에서 취음하여 박일(朴日)이라는 이름을 사용하였다.
1978년 연기자 김윤경과 재혼하였으나 1983년에 이혼하였다.
이혼남 신분으로 슬하 3남 1녀 두었다.
성우로서 대표작으로 외화 시리즈 《게리슨 유격대》에 목소리 출연하였다.
성우는 물론이고 연기자, 영화 배우, 방송인, 연극배우, 뮤지컬 배우 등 왕성한 활동을 하였고 《CSI과학수사대》의 길 그리섬 반장(윌리엄 피터슨)과 외화시리즈 《24》 데이비드 파머(데니스 헤이즈버트)를 맡아 출연하였다.
특히 월트 디즈니의 《토이 스토리》와 《토이 스토리2》, 《인크레더블》 등의 영화 더빙 출연하였다.
2019년 7월 31일에 향년 72세 일기로 돌연사하였다는 부고가 올라온다.
한 동안 뉴스에서는 1949년생으로 알려져 있었는데 '나는 전설이다'라는 방송에서 실제 생년이 1946년생이라 밝혔다.
문화방송 성우극회 황윤걸 극회장은 4일 전만 했어도 건강하신 편이라 고인과 생전에 통화한 적이 있었는데 평소 지병이 있은 것도 아니었고 목소리도 정상적이었는데 평상시 운동을 꾸준히 하셔서 건강을 유지하였던 편이라고 밝혔다.
지인과 가족들과 박일 성우의 매니저에 의하면 주무시는 중에 돌연 고독사 하였다고 사인을 밝혔다.
사망 10일 전에 뉴스엔과 토이 스토리 4 배역과 관계된 인터뷰 한 적이 있었는데 고인이 생전에 마지막으로 한 인터뷰 됐다.
현재 3남 1녀는 미국에서 거주하고 있다고 한다.
생질(외조카)로는 2005년 폭행사건으로 제명된 문화방송 공채 12기 성우 박조호가 있다.
[[분류:서울특별시 출신 배우]]
[[분류:한양대학교 공과대학 동문]]
[[분류:대한민국의 트로트 가수]]
김일의 다른 뜻은 다음과 같다.
올리브나무(olive, )는 물푸레나무과의 식물로서 열매가 올리브기름과 피클을 만드는 데 이용된다.
지중해 지역이 원산지이고 잎이 작고 단단하며 비교적 건조에 강하기 때문에 남유럽, 북아프리카 등의 지중해 지역에서 널리 재배된다.
이것도 평화를 상징한다.
올리브나무의 가지는 비둘기와 함께 평화의 상징이다.
이는 구약성경과 꾸란에서 대홍수 이후에 형성된 육지를 찾기 위하여 노아가 보낸 비둘기가 올리브나무 가지를 가지고 돌아온 고사에 의한다.
올리브나무는 자가수분이 불가능하다.
DNA가 동일한 꽃가루에는 반응하지 않고 열매를 맺지 않는다.
올리브나무는 주로 남유럽 중에서 스페인 남부, 이탈리아 남부, 그리스, 북아프리카, 미국, 중국, 그리고 한국에서도 재배된다.
스페인의 안달루시아 지방은 유럽에서 생산되는 올리브 가운데 1/3을 생산한다.
올리브를 한역(漢譯)한 이름이 감람(橄欖)이며, 개역한글 성서에 나오는 감람나무는 올리브를 뜻한다.
그러나 동아시아에서 감람나무는 감람과의 상록교목을 뜻하므로 혼동하지 않도록 주의해야 한다.
참고로 공동번역 성서에서는 독자들이 이해하기 좋도록 올리브로 번역하고 있다.
올리브기름(olive oil) 또는 올리브유(-油)는 올리브 열매로부터 얻은 식물성 기름이다.
주로 지중해에 면한 지역의 요리에 즐겨 이용된다.
식용 외에도 화장품, 약품, 비누 등의 원료로도 이용된다.
지중해 지역에서는 기름이라 할 때 일반적으로 올리브 기름을 일컫는다.
쉽게 산화되기 어려운 올레산을 비교적 많이 포함하고 있기 때문에 다른 식용의 유지에 비하여 산화가 덜 되고 잘 굳어지지 않는다 (불건성유).
그리스어에서 "기쁨"이라는 단어와 어원이 같은 관계로 그리스 정교회에서는 삼가야 할 대상이 되기도 한다는 의견도 있으나, 이는 사실이 아니다.
그리스 정교회에서는 올리브 기름을 유아세례 집전 등에 사용한다.
이는 악한 기운으로부터 기독교인을 보호한다는 의미를 갖고 있다.
올리브 나무는 지중해 분지에 자생한다.
야생 올리브는 기원전 8천년 초 신석기 사람들에 의해 수집되었다.
야생 올리브 나무는 소아시아나 고대 그리스에서 기원하였다.
언제 어디에서 올리브 나무가 처음 경작되었는지는 분명하지 않다.
소아시아, 레반트에서, 또는 비옥한 초승달 지대의 메소포타미아의 어느 지역에서 경작된 것으로 추정된다.
엑스트라 버진 올리브유.
일반적인 버진 올리브유란 화학적 방법이 아닌 올리브 열매를 으깨어 즙을 짜내 만든 기름, 즉 압착 올리브유를 말한다.
이 압착 올리브유 중에서 산도 0.8% 이하의 최상급 제품을 엑스트라 버진 올리브유라고 한다.
올리브유는 아주 독특한 향뿐만 아니라 자극성의 아로마도 가지고 있다.
오일이 생산된 지역에 따라 약간씩 다를지라도, 깊은 녹색을 띠고 때로는 탁하다.
올레산()은 다양한 동물성 및 식물성 지방과 기름에서 자연적으로 생성되는 지방산이다.
올레산은 단일불포화 오메가-9 지방산으로 분류되며, 18:1 ω-9의 지질 번호로 약칭된다.
올레산은 자연에서 가장 흔한 지방산이다.
올레산의 염 및 에스터는 올레산염(())이라고 한다.
올레산은 물에는 거의 녹지 않으나, 에탄올, 에테르, 클로로폼에는 녹는다.
백금흑, 니켈 등을 촉매로 하여 수소로 환원시키면 포화 지방산인 스테아르산이 된다.
순수한 올레산은 무색, 무취의 유상(油狀) 액체이나, 공기 중에 방치하면 산화되어 황색 또는 갈색으로 착색되고 썩는 냄새가 난다.
올리브유나 동백기름과 같은 불건성 식물성 기름에 많이 함유되어 있으며, 소, 돼지 등의 유지(라드)에도 함유되어 있다.
이중 결합을 하나 밖에 포함하고 있지 않기 때문에 산화되기가 어렵다.
동물의 체내에서는 글리세롤과 에스터를 형성하여 피하지방이나 간에 저장된다.
공업적으로는 비누의 원료나 천의 방수제로서 이용된다.
이 외에도 올레산은 로렌조 오일에 사용된다.
지방산은 생물학적 시스템에서 흔히 생성되지 않는다.
대신 올레산과 같은 지방산은 에스터, 일반적으로 트라이글리세라이드로 생성되는데, 이는 많은 천연 오일의 기름기가 있는 물질이다.
올레산은 자연에서 가장 흔한 단일불포화 지방산이다.
올레산은 지방(트라이글리세라이드) 및 막, 콜레스테릴 에스터, 왁스 에스터를 만드는 인지질에서 발견된다.
올레산의 트라이글리세라이드는 올리브유의 대부분을 차지한다.
유리 올레산은 올리브유를 먹을 수 없게 만든다.
올레산은 또한 피칸 오일의 59~75%, 카놀라유의 61%, 땅콩기름의 36~67%, 마카다미아 오일의 60%, 해바라기씨유의 20~80%, 포도씨유, 산자나무기름, 참기름의 15~20%, 양귀비씨기름의 14%를 차지하고 있다.
올레산을 생성하는 식물들의 변종들을 통해 높은 함량의 올레산을 가진 해바라기씨유(약 80%), 카놀라유(70%)도 생산된다.
마찬가지로 카루카는 52.39% 함량의 올레산을 가지고 있다.
올레산은 많은 동물성 지방에 풍부하게 존재하며, 닭고기와 칠면조고기 지방의 37~56%, 라드의 44~47%를 차지한다.
올레산은 사람의 지방 조직에서 가장 풍부한 지방산이며, 두 번째로 풍부한 지방산은 팔미트산이다.
올레산의 생합성은 스테아로일-CoA에 작용하는 스테아로일-CoA 9-불포화효소의 작용을 포함한다.
사실상, 스테아르산은 탈수소화되어 단일불포화 유도체인 올레산을 생성한다.
올레산은 카복실산 및 알켄으로서 반응에 참여한다.
올레산은 올레이트라고 불리는 염 및 에스터를 형성한다.
이중 결합의 수소화는 포화된 유도체인 스테아르산을 생성한다.
이중 결합의 산화는 공기 중에서 천천히 일어나며, 음식물에서 산패로 알려져 있다.
올레산의 카복실기가 환원되면 올레일 알코올을 생성한다.
올레산의 오존분해는 아젤라산으로 대사되는 중요한 경로이며 부산물은 노난산이다.
아젤라산의 에스터는 윤활제 및 가소제에 사용된다.
올레산의 기하 이성질체는 엘라이드산 또는 트랜스-9-옥타데센산으로 불린다.
이들 이성질체는 뚜렷한 물리적 특성 및 생화학적 특성을 가지고 있다.
식단에서 가장 풍부한 트랜스 지방산인 엘라이드산은 건강에 악영향을 미치는 것으로 보인다.
올레산을 엘라이드산으로 전환시키는 반응을 엘라이딘화라고 한다.
올레산의 또 다른 자연적으로 생성되는 이성질체는 페트로셀린산이다.
화학 분석에서 지방산은 지방산 메틸 에스터 유도체의 기체 크로마토그래피에 의해 분리된다.
또는 불포화 이성질체들의 분리는 은착제 박층 크로마토그래피로 가능하다.
올레산의 주된 용도는 많은 음식물에서 트라이글리세라이드 형태의 성분으로 사용되는 것이다.
올레산은 동물성 지방과 식물성 기름의 일부로 정상적인 사람 식단의 구성 요소이다.
올레산의 나트륨 염은 유화제로서 비누의 주요 성분이며, 보습제로도 사용된다.
소량의 올레산은 의약품의 부형제로 사용되며, 에어로졸 제품의 유화제 또는 가용화제로 사용된다.
올레산은 또한 신약 및 폐질환을 치료하는 다른 방법을 테스트하기 위해 특정 유형의 동물에 폐손상을 유발하는 데 사용된다.
특히 양에서 올레산의 정맥 투여는 그에 따른 폐부종으로 급성 폐손상을 유발한다.
올레산은 스테인드 글라스 작업에서 납으로 만든 틀을 접합하기 위한 납땜 용제로 사용된다.
올레산은 또한 나노 입자의 용액상 합성에 널리 사용되며, 나노 입자의 크기와 형태를 조절하기 위한 동역학 노브로 역할을 한다.
올레산은 사람의 식단에서 흔히 볼 수 있는 단일불포화 지방산이다.
단일불포화 지방산의 섭취는 저밀도 지질단백질(LDL) 콜레스테롤의 감소 및 아마도 고밀도 지질단백질(HDL) 콜레스테롤의 증가와 관련이 있다.
그러나 고밀도 지질단백질을 높이는 것에 대해서는 여전히 논란이 되고 있다.
올레산은 올리브유의 혈압을 낮추는 효과와 관련이 있을 수 있다.
그러나 올리브유에 함유된 올레산의 섭취는 유방암의 발병 위험 감소와 관련이 있지만, 적혈구 세포막의 올레산 및 단일불포화 지방산의 수치가 유방암의 발병 위험 증가와 관련되어 있기 때문에 부작용도 입증되었다.
로렌조 오일()은 올레산과 에루크산을 4:1로 섞은 혼합물이다.
부신백질이영양증(ALD) 예방 약품으로 이용된다.
로렌조 오일은 부신백질이영양증을 일으키는 것으로 알려진 매우 긴 사슬 지방산(VLCFA)의 수준을 저하시킨다.
이 물질은 오도니 부부에 의해 합성되었는데, 부부의 아들인 로렌조가 1984년 5살의 나이로 이 병에 걸리게 되면서 시행착오 끝에 얻게 되었다.
오도니 부부와 그의 아들 이야기는 1992년 닉 놀테와 수잔 서랜던이 주연한 동명의 영화를 통해 널리 알려졌다.
로렌조 오일을 사용하는데 월 440달러의 비용이 든다.
이 약물은 경험적인 치료에 의한 방법으로 FDA에 의해 승인받지 못했기 때문에 대부분의 보험사가 보험적용을 하지 않는다.
대한민국에서도 수입되고 있지만 500ml 한병에 20만원이나 된다.
한달에 5병이 들어가 월 100만원이 들어간다.
대한민국에서 정부가 로렌조 오일의 효과를 믿을 수 없다며 의약품으로 분류하지 않고 특수식이제품으로 분류하고 있어 국민건강보험의 지원을 받지 못하고 있다.
로렌조 오일은 ALD의 증상의 시작은 감소시키고 때로는 소멸하게 하는 효능으로 유명하지만, ALD의 진행에 관하여는 임상적으로 아직 확실히 검증된 바는 없다.
실제로 발병시엔 낫게 하지 못하고 유전인자가 있다고 반드시 발병하는 것도 아니라 복용자가 오일 덕에 정상인지도 알 수 없다고 한다.
전화, 전신, 라디오, 전등의 발전에 공헌하여 노벨상 후보로 지명됐었다.
플레밍의 법칙을 고안한 것과 2극진공관의 발명으로 유명하다.
케임브리지 대학교 등에서 가르치는 한편 마르코니 무선회사, 에디슨 전신회사 후에 에디슨 전등회사 등의 자문역으로 일하였다.
1885년부터 런던대학교 최초의 전기공학 교수가 되었다.
1885년 플레밍의 법칙을 발표하였다.
이 법칙은 전류·자기장·도체 운동의 3방향에 관한 것으로, 플레밍의 오른손 법칙과 플레밍의 왼손 법칙으로 이루어져 있다.
마이클 패러데이에 의하여 발견된 전자기유도 현상(모터와 발전기 등의 기초원리, 전문분야에서는 전자기학이 있다)을 판단하기 쉽도록 인간의 손 모양으로 표시한 것이다.
그가 런던대학교 유니버시티 칼리지 런던에서 교편을 잡고 있던 때에 몇번이고 전자기유도 현상을 설명해도 "전류에 의하여 발생하는 자장"과 "자장에 의하여 발생하는 전류"의 관계를 이해하지 못하는 학생을 위하여 고안한 것이다.
무선통신의 개발자 굴리엘모 마르코니와 공동연구를 행하여 1901년 대서양횡단무선통신 실험에 협력하여 1906년에는 안테나의 지향성에 관한 이론화를 하였다.
1904년에는 2극 진공관의 정류작용을 발견하고, 2극 진공관을 처음으로 만들어내어 진공관 기술에 기여하였다.
성경의 기적, 예언들, 그리스도의 임박한 재림에 대해 동의하는 입장이었다.
진화가 사람들의 신앙을 약화시킨다고 주장하며 진화에 반대했다.
그는 신의 종 분화에 대한 개입을 허용했기 때문에 종종 유신진화론자로 오해받기도 했다.
인간의 기원에 대해서는 기원전 5500년 경에 동물과는 명확히 구분되는 아담 이전의 인류가 살았다고 했다.
아담적 인간의 창조를 통해 이전의 인류보다 더욱 정신적 기능이 강화된 인류가 등장했다고 하였다.
X 염색체는 유성 생식을 하는 생물 가운데 성결정 방식이 XO 방식이나 XY 방식인 생물의 성 염색체 가운데 하나다.
암컷과 수컷 모두 있으며, 포유류는 이질염색체 가운데 다른 하나는 Y 염색체다.
X 염색체라는 이름은 초기 연구자들이 X 염색체의 독특한 특성을 보고 붙인 이름이다.
사람의 X 염색체에는 1억 5천3백만 개 이상의 염기쌍이 있다.
인간 유전자 2만-2만 5천 개 중 2천 개가 X 염색체 위에 있다.
각 개인의 세포에는 대개 성염색체 한 쌍이 있다.
남자는 X 염색체와 Y 염색체를 가지고 여자는 X 염색체만 두개를 가진다.
성별과 관계없이 적어도 하나의 염색체는 어머니로부터 받으며, 남자는 Y 염색체를 여자는 X 염색체를 아버지로부터 받는다.
유전학 분야에서는 각 염색체에 있는 유전자를 밝히는 연구가 활발하다.
연구자들은 염색체에 있는 유전자의 수를 측정할 때 서로 다른 접근 방법을 사용하기 때문에 추정된 유전자의 수도 다르다.
X 염색체에는 800-900개의 단백질로 발현되는 유전자가 있고, 반면에 Y 염색체에는 50-60개 가 있다.
X 염색체에 일어난 돌연변이로 인해 유전 질환이 생길 수 있다.
X 염색체에 있는 수많은 유전자 중에서 실제로 성결정과 관련있는 유전자는 거의 없다.
여아가 배아 발생하는 초기에 거의 모든 체세포에서 두 개의 X 염색체 중 하나가 무작위적으로 불활성화되어 바소체를 형성하며 영구적으로 유지된다.
이 현상을 X 염색체 불활성화 또는 라이온화()라고 한다.
X 염색체 불활성화가 정상적으로 일어나면 여자는 남자와 동일하게 각 체세포에서 한 개의 X 염색체만이 기능할 것이다.
그러나 최근 연구 결과에 따르면 기존에 가설과는 다르게 바소체가 생물학적으로 완전히 불활성화 상태는 아니다.
또한 지능의 유전은 X 염색체로만 이루어진다고 오해하는 사람들이 종종 있는데, 지능에 관련된 유전자는 상염색체에서 계속 발견되고 있기에 X 염색체로만 지능의 유전이 이루어진다는 것은 명백히 잘못된 주장이다.
상염색체는 남자와 여자 모두 보유하고 있으며 6번, 12번, 16번 등이 지능과 관련이 있다고 밝혀졌다.
로스()와 동료들 과 오노()는 종 간에 유전자 서열이 일치하는 부분이 있는 것에 착안하여, X 염색체가 최소한 일부분은 다른 포유동물의 상염색체 유전자에서 유래했을 거라는 가설을 세웠다.
X 염색체는 Y 염색체보다 훨씬 크고 활발한 진정염색질 영역을 가지고 있다.
X 염색체와 그에 대응하는 Y 염색체 영역을 비교하다 보면 두 염색체 간의 상동성이 드러난다.
그러나 Y 염색체에 있는 영역은 짧고 영장류의 X 염색체에 보존되어 있는 영역이 없다.
이는 그 영역에서 Y 염색체의 유전적 퇴화가 일어났음을 의미한다.
남자는 X 염색체를 하나만 가지고 있기 때문에 X 염색체 연관 질병에 걸리기 쉽다.
X 염색체에 암호화되어 있는 유전자 중 약 10%가 CT 유전자족과 연관이 있다고 한다.
XX 남성 증후군은 드물게 Y 염색체의 성결정 영역이 재조합되어 X 염색체로 전좌되어 나타난다.
이 여성(염색체형 XX)의 재조합된 X 염색체는 XY 염색체를 가진 남성과 유사해진다.
X 염색체가 다른 상염색체들과는 다르다는 것을 발견한 사람은 ()이다.
헨킹은 노린재류("Pyrrhocoris")의 정소를 연구하다가 한 염색체가 감수분열에 참여하지 않는 것을 발견하였다.
이 염색체는 다른 염색체들과 마찬가지로 염색은 되었으나 헨킹은 이것이 실제로 염색체인지 다른 요소인지 불확실하다고 판단하고 X 요소라고 이름을 붙였다.
나중에 X 요소가 실제로 염색체라는 것이 확인되고 난 뒤에 그대로 X 염색체로 굳어진다.
X 염색체를 처음 성결정과 관련지은 사람은 클래런스 맥클렁()이다.
1901년 그는 메뚜기를 연구하면서 헨킹과 다른 이들의 연구를 비교하면서 정자 중 절반만이 X 염색체를 받는 것을 발견하였다.
그는 이 염색체를 보조적인 염색체()이라고 칭하고 남성을 결정하는 염색체라고 주장하였다.
X 염색체를 염색체로 분류한 것은 옳지만, 남성 성결정 염색체라는 주장은 잘못된 것이었다.
무선 통신(無線通信, )은 둘 또는 그 이상의 지점 사이에 전기 전도체의 연결 없이 정보를 전송하는 것을 말한다.
무선통신이란 전자기파를 이용한 통신 방법과 사람의 가청주파수를 넘는(들을 수 없는) 초음파 영역을 이용한 통신 방법으로, 일반 신호(사람 목소리 등)를 고주파와 합성하여 전파를 통해 전송하고 수신 측에서 이렇게 받은 고주파 신호를 처리하여 다시 원래의 신호로 바꾸는 방법을 말한다.
넓은 의미의 무선 통신은 적외선을 이용하는 텔레비전 리모콘과 같이 수 미터 이내에서 작동하는 것에서부터 위성 통신과 같이 수천 킬로미터 떨어진 곳에서 이루어지는 것까지 다양하다.
전파(공간파)를 이용하는 "Radio Communication"은 일반적으로 "무선통신"이라 불리지만 그 외에 적외선, 가시광선 등 (레이저, LED 등)을 이용한 광무선통신, 음파 또는 초음파를 이용한 음향통신도 광의의 무선통신(와이어리스)에 속한다.
아메리카 원주민의 연기 신호, 조선시대의 봉화와 같은 고전 통신 방식도 무선 통신이라 할 수 있겠으나 전신, 전화와 같은 유선 통신에 대비되는 개념으로서의 무선 통신은 모스 부호를 이용한 무선 전신이 시초이다.
이후 라디오와 같은 무선 기술의 발달로 무전기가 사용되었으며 20세기 중반까지 일반인의 무선 통신은 아마추어 무선 통신인 HAM이 대표적이었다.
20세기 후반에 등장한 이동통신의 보급으로 무선 통신 이용자가 급격히 증가하였으며, 다양한 무선 통신 기술의 출현으로 음성이나 인쇄전신부호 등의 간단한 정보의 전달을 뛰어넘어 영상 및 데이터의 전송을 실현하게 되었다.
먼저 주파수의 사전적 의미를 알아보면‘진동운동에서 물체가 일정한 왕복운동을 지속적으로 반복하여 보일 때 단위시간당 이러한 반복운동이 일어난 횟수를 진동수(주파수)라고 한다.’라고 되어있다.
말이 굉장히 어려운 것 같아서 쉽게 풀어보면‘1초에 몇 번 떨리는 지를 나타낸 것’이라고 할 수 있으며 단위는 헤르츠(Hz)를 사용한다.
사람이 말을 하면 성대를 통해 입 밖으로 울림이 발생하게 되고 이러한 울림이 공기를 매질로 하여 상대방의 고막에 전달이 된다.
상대방은 이 소리의 떨림을 귀로 감지하고 소리를 들을 수 있게 되는 것이다.
각각의 초음파를 이용하여 통신하는 무선기기들이 혼선 없이 자신의 무선 신호를 찾아내려면 다른 신호와 겹치지 않는 자신의 주파수 영역을 가져야 하는데 이를 대역폭이라고 한다.
주파수는 엉뚱한 주파수를 잘못 사용할 경우 범죄나 사고가 일어날 수 있으므로 정부에서 용도에 따른 주파수 분배를 하고 있다.(방송통신위원회와 한국전파진흥원)
주파수 대역에 따른 특성.
주파수의 대역에 따라 신호가 갖게 되는 특성이 다르다.
주파수는 파장과 반비례하는데 낮은 주파수 대역은 속도가 떨어지는 대신 파장이 길기 때문에 장애물을 만나더라도 자연스럽게 굴곡되어 먼 거리까지 전파가 가능하고, 주파수가 높을 경우 대량의 데이터 전송을 빠르게 할 수 있다는 장점이 있지만 직진성이 증가해 장애물을 만나면 반사되어 수신 거리가 짧아지는 단점이 있다.
때문에 낮은 주파수는 원거리까지 도달하는 것이 중요한 항공/선박 항로 안내용으로 쓰이고, 이동통신 및 무선 랜 등은 300MHz~30GHz 대역에 들어가는 전파를 사용하고 있다.
일반적인 무선 통신은 전파를 이용하는 무선 통신을 말한다.
전파를 이용한 무선 통신의 기본적인 원리는 라디오와 같다.
즉, 보내고자 하는 정보를 전파로 변조하여 전력증폭기(PA, Power Amplifier)를 통해 전파를 송출하고 수신하는 측에서는 수신된 전파를 복조하여 정보를 수신하게 된다.
무전기, 이동통신, 주파수공용무선통신시스템, 위성전화와 같은 음성 정보 전달을 주요 목적으로 하는 통신과 무선 인터넷, 와이브로, HSDPA와 같은 데이터 정보 전달을 주요 목적으로 하는 통신이 있다.
역사적으로 볼때 봉화대가 이에 해당하며 적외선을 이용하는 근거리 리모컨, 레이저를 이용하는 광무선통신 등이 있다.
인공위성-인공위성, 인공위성-지상 간 통신을 위해서 사용되기도 한다.
레이저의 경우 RF에 비해 광대역이며 방사각이 매우 작아 외부 간섭에 강하며 전자기적 잡음에도 장점이 있다.
대신 송수신간 정밀한 정렬을 필요로 한다.
대체로 올리브기름이 이용되며 더 좋은 향을 위하여 발삼 전나무로 만든 기름이 추가되기도 한다.
이러한 성유 사용은 야고보의 편지에 나오는 것에서 알 수 있듯이, 병자성사 등에 전통적으로 사용된다.
다만, 개신교의 경우에는 성공회와 루터교 등 일부만이 성유를 쓰고 있다.
도쿄시 아사쿠사 구(현·도쿄도 다이토구 아사쿠사) 출신으로, 아버지는 목수였다.
그의 가정환경은 비참한 수준이어서 그의 누이를 게이샤로 팔지 않으면 안될 정도였다.
이 일은 겐지의 사고방식에 깊은 영향을 주었다.
어머니와 누이에 대한 아버지의 학대 사이에서 그는 강하게 저항하곤 했으며, 그는 평생 아버지를 좋아하지 않았다.
그는 13세에 학교를 그만두고 고베에서 광고 디자인 일을 시작했으며 동시에 미술을 공부하기 시작했다.
유우신일보(又新日報)사의 삽화가로 일하기도 했다.
1920년에 그는 닛카츠 촬영소에 입사하여 영화계에 입문하였다.
처음에는 배우로 시작했으며 3년뒤 감독이 되었고 관동대지진 이후 동경촬영소로 옮긴다. 1925년 내연의 여인에게 면도칼로 찔리는 사건을 경험한 이후, 여성을 테마로 한 작품을 독특한 감각으로 그려내기 시작했다.
1939년 나카다 마사이치()의 다이이치 영화사()에 참가하고 이후 다이에이 영화사 창립 이후 전속이 된다.
겐지의 초기 작품들은 탐색에 가까운 것으로 유진 오닐이나 톨스토이 등의 작품들로 문예영화를 만들거나 독일 표현주의 영화들을 따라해보거나 하는 것들이었다.
그의 작업속도는 매우 빨라서 몇주만에 영화 한편을 만들어내기도 했고 흥행성적도 좋았다.
그래서 20년대와 30년대 사이에 70여편의 영화를 찍는 것이 가능했는데 현재 이것들은 거의 유실되었다.
뒤쪽의 것들은 소위 경향영화(tendency film)라고 불리는 것들로 겐지는 그 작품들에서 사회주의적인 경향을 드러내었고 선구적인 존재가 되었다.
1936년의 《기온의 자매들》과 《나니와 엘레지》 이후가 되어서야 겐지는 자신의 인생을 대표할 만한 영화들을 찍기 시작했다.
그의 중기에 겐지는 전근대와 근대의 전환기를 담는 사회파 영화인 '뉴 리얼리즘' 감독으로 각광받기 시작했다. 《마지막 국화 이야기》는 문부성으로부터 상을 받았는데 앞선 두 영화처럼 남성중심사회에 반한 여성의 역할에 대해 모색하고 있다.
이 시기에 겐지는 그의 유명한 방법론인 '원신, 원샷' 원칙을 확립하였다.
그의 섬세하고 정통적인 세트 디자이너인 미즈타니 히로시는 겐지가 광각렌즈를 자주 이용할 수 있도록 많은 도움을 주었다.
전쟁기간동안 겐지는 선전영화를 찍도록 군부로부터 강요받았다.
이중 가장 유명한 것은 충신장 이야기를 담은 사무라이 시대극 《원록충신장》(1941)이다.
이 시기에 겐지는 문제가 될 만한 소재를 피해서 작품생활을 했다.
일본 여성의 참정권이 인정되던 무렵의 혁명적인 영화 《여인의 승리》(1946)나 《내 사랑은 불탔었지》(1949) 이후 겐지는 시대극으로 전환하여 전래되던 이야기들을 재해석하는 작업을 많이 했는데 주로 비극적 취향이 강했다.
이 때는 시나리오 작가인 요다 요시타카와 주로 함께했다.
이 때가 가장 인정받는 시기로 베니스에서 은사자상을 받은 《우게츠 이야기》(1953)을 비롯해 그를 국제적으로 유명하게 만든 《오하루의 일생》(1951)이 그러하다. 《산쇼다유》(1954)는 봉건사대 일본의 유교적 도덕에 관한 이야기이다.
백편에 가까운 그의 영화 중에 칼라영화는 《신페이가 이야기》(1955)와 《양귀비》(1955)뿐이다.
겐지는 교토에서 58세로 죽었는데 사인은 백혈병이었다.
겐지의 영화는 주로 여인의 승리를 다루고 있다는 점으로 유명하다.
그는 최초의 대중적 페미니스트 감독으로 꼽힌다.
그는 더 존중받아야 함에도 불구하고 일본 사회속에서 학대받고 짓밟힌 여인들의 처지를 잘 드러내었다.
그는 게이샤의 곤경을 자주 다루곤 했지만 그의 주인공들은 창녀, 노동자, 거리의 운동가, 주부 심지어 봉건시대 귀한집 아가씨까지 다양했다.
그의 영화는 일본 회화를 연상시킬정도로 탐미적이다.
그는 롱테이크와 풍성하고 묘사적인 미장센을 추구했다.
클로즈업과 같은 서구풍의 기법은 거의 쓰지 않았다.
그는 보통 몇분이나 되는 신을 만들곤 했고 스턴버그(Josef von Sternberg)풍의 조명과 세팅을 통해 장소에 포인트를 두었다.
겐지는 관객과 캐릭터간의 절묘한 공감을 만들어 특유의 정형화된 아름다움이 튀지 않도록 균형을 잡는다.
그의 가장 좋은 작품들은 대개 상당히 감동적이다.
겐지의 리허설에 대한 강박은 악명높았는데 특히 여배우들이 고생했다.
롱테이크를 좋아했기 때문에 조금의 실수도 재촬영으로 이어졌고 그는 한 샷을 찍기위해 거의 백여번씩 리허설을 하곤 했다.
다나카 키누요(Kinuyo Tanaka, 田中絹代)는 겐지 영화의 단골 여주인공이었는데 한번은 겐지가 그녀에게 역할을 위해 도서관의 모든 책을 읽으라고 강요한 적도 있다고 한다.
겐지는 자끄 리베뜨와 같은 평론가에 의해 서구에서 먼저 재평가를 받았고 특히 장뤼크 고다르를 비롯한 누벨바그 감독들에게 영향을 많이 준 것으로 알려져있다.
그의 '원신 원샷' 기법은 앙드레 바쟁과 같은 평론가들에 의해 리얼리즘의 모범이라는 평가를 받았다.
상법(商法)은 기업의 경영과 상거래에 대한 법률이다.
민법과 함께 사법(私法)의 영역에 속하는 법률 분야로서 민법의 일부로 다루기도 한다.
형식적 의의의 상법과 실질적 의의의 상법의 두 가지가 있다.
형식적 의의의 상법은 '상법'이라는 명칭을 가진 제정법전, 즉 상법전을 말하는데, 이는 각국의 역사적 배경과 입법정책을 반영하고 있다.
따라서 상법전이라는 성문법규는 나라와 시대에 따라 이것을 가진 나라도 있고 갖고 있지 않은 나라도 있으며, 또 상법전을 가진 나라도 나라와 시대에 따라 그 내용과 체계를 달리 하고 있다.
실질적 의의의 상법은 상법전의 유무, 내용과는 관계 없이 상법으로서 통일적, 체계적으로 파악할 수 있는 특수한 법역(法域)을 뜻한다.
상법과 민법에 대한 일원론과 이원론.
상법은 민법과 마찬가지로 사적 자치의 영역에서의 거래관계를 다루는 법영역으로서 민법과 별도의 법체계로서의 독립성을 인정해야 하는지에 대해서 논란이 있다.
즉, 상법을 민법의 일부로 보는 일원론적 관점과, 민법에 대한 상법의 독립성을 인정하는 이원론적 관점이 있다.
대한민국 상법은 이원론적 관점에서 민법과 다른 법률로서 제정되어, 상행위에 있어서는 민법에 대해 우선적으로 적용되는 민사특별법의 지위를 가진다.
일본이나 독일의 경우도 민법과 독립된 별도의 상법전을 가지고 있다.
중화인민공화국에는 별도의 상법전이 없다.
미국에서는 회사가 설립준거법인 회사법의 내용에 불만을 갖게 되면 쉽게 다른 주의 회사법으로 설립준거법을 바꾸어버릴 수 있다.
따라서 미국에서는 회사법을 경영진에 불리한 방향으로 개정하는 것이 용이하지 않다.
어느 한 주가 회사법의 개혁에 성공한다고 하여도 다른 주들이 그대로 남아 있는 한 그 개혁은 의미를 크게 상실할 것이다.
개정된 내용에 불만이 있는 회사들이 모두 다른 주로 옮겨갈 가능성이 있기 때문이다.
2002년 결성하여, 요요기 공원에서 꾸준히 공연을 하면서 인지도를 얻었다.
이 싱글은 오리콘 2위를 기록했다.
멤버 각자가 연극나 버라이어티로도 활약하고 있다.
"용서받지 못한 자"(2005)는 한국의 장편 독립영화이다.
윤종빈 감독의 중앙대학교 영화과 졸업작품으로 제작된 작품으로, 2005년 제10회 부산국제영화제 '뉴커런츠' 부문에 초청되어 국제영화평론가협회상, 아시아영화진흥기구상(NETPAC), 부산방송(PSB)관객상을 수상하는 등 커다란 주목을 받았다.
주연배우인 하정우는 이 작품으로 2005년 제25회 한국영화평론가협회상에서 신인남우상을 수상하였다.
또한 2006년에는 제59회 칸국제영화제의 '주목할 만한 시선' 부문에 초청을 받아 출품되었다.
한국의 남성 절반 이상이 겪은 군생활의 기억을 토대로, 폭력과 부조리가 일상화된 부대와 그 부대에서 변해가는 병사들의 일반적인 모습을 그려낸 작품이다.
중학교 동창인 태정과 승영은 부대에서 선후임으로 만난다.
태정은 군에 적응하지 못하고 불만에 가득 찬 승영을 도와주며 군생활을 계속한다.
승영은 계급이 높아지면 부대 분위기를 바꾸겠다고 말하지만 태정이 전역하자 태도가 돌변해 현실에 타협하는 고참으로 변화한다.
이 영화의 제작진이 국방부에 촬영 협조를 구할 당시 이야기했던 줄거리와 실제 제작되어 나온 영화가 아주 다른 것 때문에, 국방부 측에서 영화제작진에게 속아서 촬영협조를 해 주게 되었다며 반발하게 되었다.
결국 영화 제작진이 2006년 2월 모 신문에 사과문을 게재하게 되었다.
유즈()는 일본의 요코하마시 이소고구 출신인 남자 듀오이다.
요코하마시 나카구 이세자키 정에서 노상 연주를 하면서 인지도를 얻었다.
대표곡은 "(언젠가), "(날지 못하는 새), "(사쿠라기 정), "(영광의 다리) 등이다. "는 2004년 하계 올림픽 NHK 공식 테마송으로 뽑히기도 했다.
그룹 이름은 일본어로 유자(柚子)를 의미한다.
프로듀서는 데라오카 요히토()이다.
일본에서는 유즈의 노래를 노상 연주하는 젊은이가 많으며, 이세자키 정에는 유즈의 기념비가 있다.
데뷔하기 전 노상 연주로 유명해진 일본의 듀오
본명은 키무라 카에라 리에(, ).
도쿄도 아다치구 출신으로 아버지는 영국 사람, 어머니는 일본 사람이다. "카엘라"(Kaela)는 "최고의 사랑"을 의미하는 히브리어로 유래되는 영어의 이름이다.
일본 사람은 "카에라"(, Kaera)라는 발음으로 부른다.
2010년 6월 1일 배우 에이타와 결혼 예정임을 각 공식 사이트에서 보고했다.
당시 카에라는 임신 5개월로, 지난해 말부터 결혼을 결심하고 있었다
두 사람의 첫 만남은 2009년이라고한다.
그 후 9월 1일 정식으로 입적한 것을 보고, 10월 28일 장남의 출산을 발표했다.
2013년, 둘째 임신 5개월임을 발표했다.
《용서받지 못한 자》()는 클린트 이스트우드 감독의 1992년 개봉한 영화이다.
클린트 이스트우드가 서부극을 마지막으로 만들겠다고 한 감독, 주연의 작품이다.
은퇴한 무법자가 운명에 휘말려 다시 무법자로 변모해가는 과정에서 과거 레오네 감독의 마카로니 웨스턴을 재해석해 보였다는 찬사를 받았다.
흥행에도 성공하여 세계적으로 1억 5000만달러을 벌었다.
P-N 접합(p–n junction)은 현대 전자공학에서 유용하게 사용할 수 있는 성질을 가지고 있다.
P형 반도체나 N형 반도체나 모두 전도율이 좋다. 하지만, 이 둘 사이의 접합면은 그렇지 않다.
이 전도율이 떨어지는 접합면을 공핍영역(depletion zone)이라고 하며, P형 반도체의 운반자인 정공과, N형 반도체의 운반자인 전자가 끌어당김에 의해 재결합하면서 없어지기 때문에 생긴다.
이 전도율이 떨어지는 부분을 이용해서 다이오드를 만든다.
다이오드는 한쪽 방향으로는 전류가 흐를 수 있지만, 다른쪽 방향으로는 전류가 흐르지 않는 소자이다.
이런 특성은 정방향 바이어스와 역방향 바이어스를 이용해서 설명한다.
여기서 바이어스라는 말은 P-N접합에 전압을 걸어주는 것을 뜻한다.
전 작업자가 전도도가 떨어지는 영역이라고 표현했지만 이것은 결과적인 의미해석이고
전기적인 장벽은 전자의 균일화 엔트로피때문에 일어난다.
정공이라고 불리는 것이 전자가 없는 부분이라는 것을 생각할 때 p형 반도체는 전자의 밀도가 낮은상태이고 n형반도체는 전자의 밀도가 높은 상태가 된다.
이상태에서 접합된다면 두 반도체의 전자 밀도가 같아지려는 현상을 보일 것이고 결과적으로 정공과 전자는 각각 반대쪽 반도체로 넘어가게 된다. 하지만 각각의 반도체는 원래상태(전자와 정공이 넘어가지 않은 상태)가 안정된 상태이기에 이 현상은 접합면에 n-&gt;p의 방향을 가지는 전기장을 만들며 이 전기장이 역전압이 된다.
순방향 바이어스는 다음 그림과 같이 P형 부분에 (+) 전압을, N형 부분에 (-) 전압을 걸어주는 경우이다.
이렇게 하면 P 영역에 있는 정공과, N 영역에 있는 전자가 접합면 쪽으로 끌려온다(P 영역에 걸린 양전하가 정공을 밀어내고, N 영역에 걸린 음전하가 전자를 밀어낸다). 따라서 당연히 공핍(depletion)영역의 폭이 줄어들게 된다.
역방향 바이어스는 정방향 바이어스와는 반대로, N형 부분에 (+) 전압, P형 부분에 (-) 전압을 걸어주는 경우이다.
이렇게 하면 built-in potential 평형상태보다 높아져 캐리어들이 반대영역으로 움직일 수 없고, 따라서 전류가 흐르지 않는다.
하지만 높은 역방향 바이어스를 걸어줄 경우 breakdown에 의해 역방향 전류가 형성된다.
에이브러햄 해럴드 매슬로(, 1908년 4월 1일 ~ 1970년 6월 8일)는 미국의 철학자이자 심리학자이다.
인본주의 심리학의 창설을 주도하였으며, 1943년에 인간의 욕구에는 단계별 위계가 있다는 '욕구 5단계설'을 주장한 것으로 유명하다.
그가 주장한 욕구 5단계설에서 '자아실현'을 최상위 5단계에 있는 가장 중요한 가치로 소개한 이후 '자아실현'이라는 개념이 널리 알려지게 되었다.
위스콘신 대학을 졸업한후 콜롬비아 대학의 연구원을 거쳐 위스콘신, 브루클린, 브란디스 등의 대학에서 교편을 잡는다.
인간의 자기실현, 동기, 창조성 등 인간성 심리학이라고 하는 분야에서 많은 업적을 쌓았다.
매슬로는 개인의 성장을 위해 힘쓰는 인간의 핵심 부분인 “진실한 자아”의 애정 어린 보살핌을 주장했다.
매슬로는 환자를 대할 때 병리학 관점을 남용하는 주류 심리학을 비판했다.
뉴욕의 브루클린에서 태어난 매슬로는 유대계 러시아인 이민자 가정에서 일곱 형제중 장남으로 태어났다.
그의 부모는 교육을 제대로 받지 못했지만 자식들에 대한 교육 열정이 높았으나 흑인에 대한 편견에 사로잡혀 있던 어머니와의 사이는 않좋았다.
어린 시절에는 수줍음이 많고 소극적인 성격에 겁도 많았다.
백인들이 많았던 학교에 진학했던 탓에 선생님, 친구 등 주변인들의 인종차별과 반유대주의 때문에 성장기에 많은 어려움을 겪었다.
친구가 많지 않았기에 도서관에서 독서를 많이 하며 학창시절을 보냈다.
아버지의 강권으로 1925년에 뉴욕 시립대학을 입학했으나 전공인 법학에 흥미를 느끼지 못한 채 1927년 코넬대학교로 옮겼다.
다음해 위스콘신 대학으로 다시 옮긴후 심리학을 전공했는데, 주로 행동과 성에 관하여 관심을 가졌다.
1930년에 학부졸업후 대학원에서는 여러 스승들과 저명한 심리학자와의 만남을 통해 많은 영향을 받았다.
붉은 털 원숭이의 애착 행동 연구로 유명한 영장류 연구가 해리 할로는 우월성과 동물 연구를 인간에 적용하는 해악에, 에드워드 손다이크는 행동주의의 한계성 발견에 눈을 뜨게 했다.
반면 성격심리학자인 알프레드 아들러는 성격 형성에 있어 환경적 요인의 중요성에, 형태주의 심리학의 창시자인 막스 베르트하이머는 인간을 전체적으로 보는 관점을 가지게 해 주었다.
1931년에 석사학위를 받았고, 1934년에 심리학 박사학위를 취득했다.
졸업후 콜롬비아 대학에서 심리학자 손다이크와 연구활동을 진행하였는데, 특히 인간의 성에 대한 연구에 더욱 관심을 집중하였다.
이후에는 브루클린 대학교에서 강의하며 연구에 매진하였다.
제2차 세계대전이 발발하자 증오, 편견, 전쟁의 근원에 대해 심각하게 생각하는 계기가 되었으며 나이가 많아 입대하지 못한 데 대한 부담감을 덜기 위해 자신의 남은 생애를 바쳐 인간은 보다 고귀한 것을 지니고 있고 추구할 수 있음을 과학적으로 입증하고자 노력했다.
이를 위해 그는 위대한 사람들에 대한 탐구로 연구 방향을 이동하여 기본적인 생리적 욕구에서부터 안전, 사랑, 존중 그리고 궁극적으로 자기실현에 이르기까지 충족되어야 할 욕구에 위계가 있다는 '욕구 5단계설'을 1943년에 '인간 동기의 이론'이라는 논문을 통해 주장하였다.
1951년에 신설된 브랜다이즈(Brandeis) 대학의 초대 심리학과 과장으로 부임하였다.
당시 심리학 분야는 과학적 행동주의자와 정신분석학자들이 심리학을 주도하고 있었는데, 매슬로는 이와는 완전히 다른 인본주의 심리학회를 칼 로저스와 함께 창설하였다.
또한 인간의 무한한 잠재력에 대한 탐구를 지속하며 《초인간적 심리학 저널》도 창간했다.
또한 미국으로 이주해 온 유럽의 여러 지성들과도 활발히 교류하였다.
에릭 프롬, 인류학자인 마가렛 미드와 루스 베네딕트로부터 많은 영향을 받았다.
특히 매슬로는 자아실현이라는 자신의 독창적 개념을 그의 스승이며 막역한 친구였던 막스 베르트하이머와 루스 베네딕트가 지닌 감동적인 인간성에 대해 개인적 관심을 가지고 탐구하는 과정을 통해 고안했다.
또한 베네딕트는 매슬로로 하여금 인간 본성에 대한 문화의 영향력을 중시하는 관점에 관심을 가지게 했다.
1969년 은퇴하기 직전까지 브랜디스 대학교의 심리학 부장을 맡았는데, 그때 골드슈타인과도 교류했다.
1962년에는 캘리포니아 첨단기업 논리니어 시스템즈(Nonlinear Systems)에서 초빙 학자로 지내면서 자아실현 개념을 기업 환경에 적용하는 시도를 하였다.
이때의 경험을 통하여 자신의 이론이 실험실이 아닌 현장에서 구현되고 있음을 확인하는 기회가 되었다.
그리고 순수 심리학이 일상생활의 심리학으로부터 배워야 할 것이 많다는 사실을 깨닫게 되었고, 이후 경영학 분야에 대한 저술과 경영학과의 접목을 꾸준히 시도하게 되었다.
그는 은퇴하기 전까지 자신의 이론을 다듬었다.
그는 인본주의 심리학을 제3의 심리학이라 명명하며, 갈릴레오, 다윈, 아인슈타인, 프로이트 그리고 마르크스가 이루어냈던 것과 유를 같이하는 일종의 심리학에서의 혁명이라고 보았다.
즉 지각과 사고에 있어서의 새로운 방식, 인간과 사회에 대한 새로운 이미지, 윤리와 가치에 대한 새로운 개념, 지향점에 있어서의 새로운 방향이라는 점에서 심리학에서의 혁명으로 인식한 것이다.
아울러 인본주의 심리학을 인간의 욕구가 아닌 우주에 중심을 둔 제4의 심리학인 초인간적 심리학으로 이동하기 위한 준비 과정인 중간 단계로 간주했다.
1967년에는 미국 휴머니스트 협회에서 '올해의 휴머니스트'로 선정되었으며 1968년 심리학협회 회장직을 맡기도 하였다.
은퇴후 캘리포니아에서 만년을 보내다가 1970년에 심장발작으로 사망했다.
매슬로는 인본주의 흐름에 앞장선 인물로 평가되고 있다.
매슬로는 자아실현이라는 개념을 내세워서 어떻게 하면 잠재성을 발현할 수 있는지를 연구하였다.
인간에 대해서 전체적이고 역동적인 관점을 가지고 있었던 매슬로의 이론은 동기화 이론과 1943년에 '인간 동기의 이론'이라는 논문을 통해 발표한 욕구단계설(욕구위계이론)이 대표적이다.
그는 인간의 욕구는 타고난 것이며 인간의 행동이 기본적 욕구에 따라 동기화된다고 보았고, 그의 동기화 이론에 따르면 인간의 욕구는 욕구의 강도와 중요성에 따라 5단계로 나뉜다.
가장 기초적이고 낮은 단계인 1단계는 생리적 욕구, 그다음 2단계는 안전의 욕구, 3단계는 소속과 사랑, 4단계는 존중의 욕구, 마지막 5단계는 자아실현의 욕구로 되어 있다.
인간의 욕구는 병렬적으로 열거되어 있는 것이 아니라 여러층으로 구성된 피라미드 구조로 되어 있다고 주장했다.
또한 기본적인 욕구가 채워지면 인간은 상위욕구를 채우려 한다.
따라서 상위욕구는 하위욕구가 충족될 때 동기요인으로서 작용한다.
즉, 낮은 단계에서부터 충족도에 따라 높은 단계로 성장해가는 것이며, 낮은 단계의 욕구가 충족되지 않으면 높은 단계의 욕구는 행동으로 연결되지 않고, 이미 충족된 단계의 욕구는 더 이상 행동으로 이어지지 않는다고 보았다.
그러나 매슬로가 주장한 인간의 욕구는 강도나 중요성에 따라 계층적으로 배열한 것이지 결코 행복 그 자체를 계층적으로 배열한 것은 아니다.
매슬로는 훗날 2단계를 더 추가하였는데, 최고 단계인 7단계의 최상위 욕구는 자아실현과 영적초월의 욕구로 보았다.
매슬로는 최고 수준의 욕구로 자아실현을 강조하며 삶의 궁극적인 목표는 자아실현으로 개인의 잠재적인 능력을 실현하려는 심리적 욕구라고 했다.
모든 단계들이 기본적으로 충족돼야만 이뤄질 수 있는 마지막 단계로 자기 발전을 이루고 자신의 잠재력을 끌어내어 극대화할 수 있는 단계라 주장했다.
물론 자아실현이라는 개념을 처음으로 제안한 사람은 칼 융이며, 칼 로저스도 언급한 바 있다.
그러나 매슬로에 의해서 '자아실현'의 개념이 널리 알려지기 시작하였고 자신의 운명이나 사명을 피하려는 인간의 성향을 '요나 컴플렉스'의 용어로 설명하고 있다.
매슬로는 욕구위계와 이에따른 자아실현에 대한 연구에서 이러한 욕구위계가 반드시 고정된 순서대로 일어나지 않을 수 있다는 점을 여러번 그리고 명확히 언급하고 있다.
또한 매슬로(Maslow)는 자아실현을 하는 사람은 협동적인 사회적 관심을 발현하여 이를 추구하는 한, 다른 사람들 및 더 큰 세상과 의미있는 관계를 맺는다고 보았으며 따라서 그는 자아실현의 필수 요소인 외부 현실과의 의미있는 연결을 설정한다.
반대로, 중요하게 여기는 욕구가 이기적이고 경쟁적인 성취에서 이를 찾는 한, 그러한 사람은 적대적인 감정과 제한된 외부 관계를 얻는데 그친다고 보았다.