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이 제목은 1960년대 로스앤젤레스 대중 음악 문화의 중심지였던 로렐 캐니언을 가리킨다.
이 음반은 미첼의 예술적 비전과 다양한 노래 주제(유명인의 미적 무게에서 우드스톡 세대의 관찰, 사랑의 복잡성 등)를 확장한 것으로 유명하다. 《Ladies of the Canyon》은 종종 미첼의 엽기적인 초기 작품과 뒤이어 나올 보다 정교하고 가슴 아픈 음반 사이의 전환으로 여겨진다.
미첼의 모든 작품 중 이 음반은 크로스비, 스틸스, 내시 &amp; 영과의 오랜 우정과 인연과 가장 관련이 있다(〈Woodstock〉의 록 편곡은 1970년 4개의 라디오 히트곡 중 하나였다). 앞서 언급한 〈Ladies of the Canyon〉과 〈Woodstock〉을 포함한 음반의 많은 곡들은 데이비드 크로스비의 작품들을 연상시키는 촘촘하고 말없는 하모니 오버더빙을 특징으로 하며 크로스비는 수년간 〈For Free〉를 공연해왔다.
1970년에 《빌리지 보이스》를 리뷰하면서, 로버트 크리스트가우는 《Ladies of the Canyon》이 그녀의 이전 작품보다 뛰어나고, 서정적으로 더 풍부하고, 음악적으로 더 매력적이라는 것을 발견했다.
그는 음반의 후반부는 "거의 완벽하고 편곡은 전체적으로 지능적"이라고 말했지만, 미첼의 목소리는 약하고 그녀의 말장난은 일관성이 없다고 말했다.
“Lionheart”는 잉글랜드의 싱어송라이터 케이트 부시의 두 번째 정규 음반이다.
데뷔 음반 “The Kick Inside” 이후 아홉 달 만에 낸 신보로 영국 음반 차트에서 6위를 기록하며, 부시의 정규 음반 중 유일하게 5위 안에 들지 못하였다.
영국 축음기 협회에서 플래티넘을 인증하였다.
첫 번째 싱글로 ‘Hammer Horror’가 발매되었으나, 영국 톱 40위 안에 들기에는 실패하였다. 하지만 두 번째 싱글 ‘Wow’가 부시의 첫 번째 투어 전에 발매되면서 20위 안에 진입하였다.
당시 19살이었던 부시는 10대 동안 많은 곡을 작곡하였고, 실제로 “Lionheart”에 사용된 곡 중 대부분은 데뷔 전에 만든 곡이었다. 하지만 부시는 자신의 음반을 제작할 수 있는 시간이 짧은 것에 불만족스러웠다.
프랑스 베르레잘프의 슈퍼 베어 스튜디오에서 녹음된 “Lionheart”는 부시의 음반 중 유일하게 영국 외의 지역에서 녹음된 음반이었다.
데뷔 음반과 마찬가지로 앤드류 파월이 프로듀서로 참여하였는데, 당시 부시는 자신이 직접 프로듀싱을 하기에는 경험이 부족하다고 느꼈기 때문이다(이후 부시는 자신의 음반을 스스로 프로듀싱하게 된다). 음반의 발매 후 부시는 음반을 만들 때 너무 많은 제한 때문에 만족하지 않는다고 여러 번 말했다.
1989년 인터뷰에서 부시는 "우리가 얼마나 빨리 음반을 제작했는지를 생각해보면 정말 좋은 음반이지만, 나는 정말 만족스럽지 않다"고 말했다.
“Lionheart”는 이전 베이스 연주자이자 이전에 KT 부시 밴드에 있었던 델 팔머가 참여한 첫 음반이었다.
이후 파머는 계속해서 2011년 작품 “50 Words for Snow”까지 이어지는 부시의 모든 이후 음반에 프로듀싱과 녹음으로 참여하였다.
또한 부시와 1970년대 후반부터 1990년대 초반까지 지속적인 관계를 유지하였다.
앞의 음반 표지 사진은 다락방에서 사자 옷을 입고 있는 부시가 있는데, 부시는 이 사진에 대해 "약간 웃기다"고 말했다.
리드 싱글로 나온 곡은 ‘Hammer Horror’로 영국에서 44위라는 낮은 성적을 기록하게 된다. 하지만 음반은 영국에서 6위까지 올라서면서 좋은 성적을 거두었다.
음반은 1979년까지도 차트에 계속 머물렀고, 두 번째 싱글과 영국 투어로 홍보가 계속됐다.
총 36주 동안 차트에 머물렀고 30만 장 이상의 판매로 영국 축음기 협회로부터 플래티넘을 인증을 받으며 부시의 음반 중 가장 많이 팔린 음반 중 하나가 됐다.
음반의 두 번째 싱글은 ‘Wow’로 1979년 초에 발표되었다.
영국에서도 리드 싱글 보다 높은 기록인 14위를 차지하고, 다른 나라에서도 좋은 성적을 거두었다.
이 당시 부시는 자신의 첫 투어를 하고 있었으며, “Lionheart”에 수록된 곡들 또한 공연하였다.
미국에서는 데뷔 음반의 실패로 발매가 되지 않았으나, 이후 몇 년 동안 큰 호평을 받으면서 4집 “The Dreaming”이 차트에 진입한 1984년에 뒤늦게 발매됐다.
“Lionheart”는 전작보다는 조금 덜 호평 받는 반응이 보여졌다.
NME의 이언 펜맨은 "'성숙한' 가사는 앙증맞은 여학생의 세이렌 같은 목소리로 노래한다 [...] 사실 그녀는 조니/재니스보다는 애매한 바버라 딕슨, 린지 드 폴에 더 가깝다"고 평하였다.
레코드 미러도 "싱거운 느낌에 영혼이 없다"고 말하였다.
크리스 웨스트우드는 "기껏해야 중간이고, 무언가 부족하며, 매우 자극적이다...
김빠진 어리석음같다"고 혹평하였다.
올뮤직의 마이크 드가뉴는 부시가 훨씬 더 좋은 작품을 만들 수 있었다고 언급하면서 음반의 내용이 부족하다고 표현하였다.
가디언에서 부시의 최고의 음반을 조사할 때 “Lionheart”는 오직 2%만의 득표율을 얻었다.
부시 자신 또한 완성된 음반에 불만족스럽다고 말했지만, ‘Wow’에 대해서는 만족한다고 이야기하였다.
《Manic Nirvana》는 전 레드 제플린의 리드싱어 로버트 플랜트의 다섯 번째 스튜디오 음반으로, 1990년 3월 19일 에스 파란자 레코드에서 발매되었다.
"그것은 어른들에게서 기대할 수 있는 노련하고 감정적인 힘을 가지고 있습니다"라고 《엔터테인먼트 위클리》는 열광했다.
《My Favorite Things》는 1961년 3월 애틀랜틱 레코드에서 발매된 미국의 재즈 색소폰 연주자 존 콜트레인의 일곱 번째 스튜디오 음반이다.
콜트레인이 소프라노 색소폰을 연주한 첫 음반이었다.
타이틀곡의 편집 버전은 1961년 라디오에서 인기를 얻은 히트 싱글이 되었다.
이 음반은 상업적으로 큰 성공을 거두었다.
1960년 3월 유럽 순회공연 중 마일스 데이비스는 콜트레인을 위해 소프라노 색소폰을 구입했다.
이 악기는 (특히 시드니 베쳇에 의해) 재즈의 초기에 사용되었지만, 스티브 레이시를 제외하고 1950년대에 희귀해졌다.
콜트레인은 여름 클럽 데이트에서 이 곡을 연주하기 시작했다.
1960년 여름 뉴욕 재즈 갤러리에서 첫 정기 예약을 위해 데이비스 밴드를 떠난 콜트레인은 존 콜트레인 콰르텟의 첫 번째 버전을 조립했다.
맥코이 타이너가 피아노, 스티브 데이비스가 베이스, 엘빈 존스가 드럼을 담당하면서 가을 라인업이 정착되었다.
루이스 포터의 전기에 따르면 콜트레인은 〈My Favorite Things〉를 "내가 지금까지 녹음한 곡들 중 가장 좋아하는 곡"이라고 묘사했다.
로톤에 의해 발매되었다.
이 밴드는 믹 볼턴의 후임으로 리드 기타리스트 미하엘 쉥커가 참여한 첫 번째 음반이다.
그들의 총 세 번째 스튜디오 음반인 《Phenomenon》은 메이저 레이블 크리설리스 레코드와 UFO의 데뷔 음반이자 미국에서 발매된 첫 번째 음반이다.
전 스콜피언스의 리드 기타리스트 미하엘 쉥커의 등장으로, UFO는 블루스에 기반을 둔 "스페이스 록" 사운드를 뒤로하고 밴드가 좀 더 단순한 하드 록 사운드로 전환하기 시작하는 것을 목격했다.
이 음반은 영국의 록 그룹인 텐 이어즈 애프터의 베이시스트 레오 라이언스가 프로듀싱했다.
모든 트랙은 런던의 모건 스튜디오에서 녹음되었다.
오리지널 커버 디자인과 사진은 힙노시스가 제작했다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 미하엘 쉥커와 필 모그에 의해 작사/작곡하였다.
데프 레퍼드의 《Hysteria》 전 사운드(《Pyromania》는 전년도에 발매되었음)와 많은 유사점을 공유하지만, 타이틀곡의 음악 스타일은 몇 년 후를 예고하는 것인데, 이는 스래시 메탈 지향 기타 리프가 더 그루브 메탈과 같은 브레이크다운을 특징으로 하기 때문이다.
올뮤직의 회고적 리뷰에서, 에두아르도 리바다비아는 이 음반에 5점 만점에 2.5점을 주었다.
그는 테리 글레이즈의 보컬 스타일은 "귀가 돌진하는 것"이며 가사는 그 시대의 글램 메탈 클리닉의 "자주 바보 같은" 예라고 묘사했다.
그럼에도 불구하고, 《Projects in the Jungle》은 "데뷔 음반 《Metal Magic》에서 밴드의 잠정적인 공연보다 주요한 개선이었으며, 훨씬 향상된 제작 명료성과 음악성은 판테라의 성장하는 전문성과 성숙함을 말해주었다."
《Rock Bottom》은 전 소프트 머신의 드러머 로버트 와이어트의 두 번째 솔로 음반이다.
1974년 7월 26일 버진 레코드에 의해 발매되었다.
이 음반은 핑크 플로이드의 드러머 닉 메이슨이 프로듀싱했으며 1973년 와이어트를 하반신 마비 상태로 만든 사고로 녹음되었다.
그는 이보르 커틀러, 휴 호퍼, 리처드 싱클레어, 로리 앨런, 마이크 올드필드, 그리고 프레드 프리스를 포함한 음악가들을 녹음에 참여시켰다.
이 음반의 준비는 1973년 6월 1일 밤 사고로 중단되었다.
런던 마이다베일의 홀로드에 있는 베일 코트에서는 술에 취한 와이어트 한 명이 3층 욕실 창문에서 떨어져 허리 아래가 마비되었다.
와이어트는 그 이후로 휠체어를 사용해 왔다.
그는 나중에 이 행사를 자신의 성숙의 시작이라고 불렀고 병원에서 《Rock Bottom》에 나올 곡들을 계속해서 작업했다. "저는 휠체어로 뭔가를 할 수 있다는 것에 안도했습니다"라고 그는 말했다. "아무튼, 하반신 마비 환자가 되는 것은 제가 꿈을 꾸고 음악을 통해 진정으로 생각할 수 있게 해주었기 때문에 음악을 듣는 데 도움이 되었습니다."
6개월 안에 그는 녹음 스튜디오로 돌아와 핑크 플로이드와 소프트 머신과 함께 런던의 레인보우 극장에서 무대에 올랐고, 그는 그를 위해 자선 콘서트를 열어서 재정적인 지원을 해주었다.
비록 음악 자체가 강렬하고 종종 끔찍하지만, 노래의 가사는 빽빽하고 분명히 매우 개인적인 것이지만, 와이어트는 그 소재가 사고와 오랜 기간의 회복의 직접적인 결과라는 것을 부인했다.
사실, 이 음반의 대부분은 와이어트가 그의 파트너이자 미래의 아내(시인 알프레다 벵게)가 니콜라스 로그의 영화 《쳐다보지 마라》의 보조 편집자로 일하고 있던 1973년 초 베네치아에서 일어난 사고 이전에 쓰여졌다.
《Rock Bottom》은 두 개의 다른 커버와 함께 발매되었는데, 둘 다 벵게의 작품을 특징으로 한다.
오리지널 LP와 몇몇 재발행본에서 발견된 표지는 해안가의 한 장면을 연필로 그린 것이다.
빅토리아 시대의 책 표지에서 영감을 받은 커버의 윗부분은 해변을 따라 그리고 수평선까지 이어지는 활동을 묘사하는 반면, 아래쪽 1/3은 바다에 사는 이상한 동물과 식물들의 수중 모습을 보여준다.
세부 사항으로는 해변에서 놀고 있는 세 명의 십대 소녀들, 멀리 떨어진 기선, 갈매기, 모래성 등이 있다.
벵게는 예스를 위한 로저 딘의 공상과학에서 영감을 받은 예술작품으로 가장 잘 대표되는 환상적인 프로그레시브 록 음반 아트의 지배적인 경향과 대조를 이루기 위해 커버의 부드러운 스타일을 의도했다. "모든 커버가 점점 더 복잡해지고, 서로 피자 쟁탈전을 벌이면서" 벵게는 "그것에 맞설 수 있는 유일한 방법은... 절대적으로 최소화하고 조용해야 했습니다."
모든 곡들은 로버트 와이어트에 의해 작사/작곡하였다.
1966년에 녹음되어 발매된 이 음반은 기타리스트 제프 벡이 전 트랙에 수록된 유일한 야드버즈 음반이며 모든 원본 자료를 포함하고 있다.
베이시스트 폴 샘웰스미스와 매니저 사이먼 네이피어벨이 프로듀싱했다.
비록 영국판은 여전히 오피셜 차트 컴퍼니와 같은 권위 있는 차트 출처들에 의해 《Yardbirds》라는 이름으로 불리고 있지만, 처음에는 구어체로, 그 후 반공식으로, 밴드 멤버인 크리스 드레야가 음반의 오디오 엔지니어 로저 카메론의 커버 드로잉에서 유래한 제목인 《Roger the Engineer》로 불렸다.
이 음반은 영국 음반 차트에서 20위에 오른 유일한 야드버즈 음반이다.
미국에서는 빌보드 200 차트에서 52위에 올랐고, 미국에서 밴드의 가장 높은 차트의 스튜디오 음반이 되었다.
이 음반은 로버트 다이머리의 《죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범 1001》에 포함되어 있다.
2012년에는 《롤링 스톤》이 선정한 역사상 가장 위대한 음반 500장 중 350위에 올랐다.
이 음반의 나머지 부분은 1966년 5월 31일부터 6월 4일까지 애드비전에서 녹음되었다.
폴 샘웰스미스와 사이먼 네이피어벨이 이 음반을 프로듀싱했고, 1966년 7월 15일 영국의 컬럼비아 그래프폰 컴퍼니가, 1966년 7월 18일 미국의 에픽 레코드가 이 음반을 발매했다.
스티븐 토마스 얼와인은 회고적인 올뮤직 리뷰에서 이 음반을 "그 시대의 위대한 음반 중"은 아니지만 "야드버즈의 가장 좋은 개인 스튜디오 음반, 그들의 가장 좋은 사이키델리아 일부를 제공한다"고 평가한다.
모든 곡들은 크리스 드레야, 짐 매카티, 제프 벡, 키스 렐프 그리고 폴 샘웰스미스에 의해 작사/작곡하였다.
《Secret Messages》는 1983년 제트 레코드에서 발매된 영국의 록 밴드 일렉트릭 라이트 오케스트라(ELO)의 열 번째 스튜디오 음반이다.
이 음반은 베이시스트 켈리 그루컷, 지휘자 루이스 클라크와 풀 오케스트라가 참여한 마지막 ELO 음반이었으며, 제트 레코드로 발매된 마지막 ELO 음반이었다.
이 음반은 또한 발매와 동시에 전 세계 톱 40 히트곡이 된 마지막 ELO 스튜디오 음반이기도 하다.
《Secret Messages》는 제목에서 알 수 있듯이, 백마스킹 형태의 숨겨진 메시지로 가득 차 있는데, 일부는 분명하고 일부는 그렇지 않다.
이것은 1980년대 초 미국 의회 청문회를 이끌었던 기독교 근본주의자들의 초기 일렉트릭 라이트 오케스트라 LP에 숨겨진 사탄주의 메시지들에 대한 주장들에 대한 제프 린의 두 번째 혀에 찬 반응이었다(〈Fire on High〉 트랙 소개 과정에서 린이 《Face the Music》 음반에 대해서도 비슷한 반응을 보였다).
이 음반이 완성되자, 린은 베이시스트 그루컷이 로열티 손실로 소송을 제기했고 나중에 법정 밖에서 합의를 받았다.
영국의 첫 프레스 가공은 반투명 노란색 바이닐에 있었고, 유럽의 프레스 가공도 파란색 바이닐에 적용되었다.
오리지널 발매 이후, 《Stage》는 여러 번 재발행되었고, 각각 확장된 트랙 리스트가 있다.
이 음반은 1978년 4월 말에서 5월 초에 미국 필라델피아, 프로비던스, 보스턴에서 열린 콘서트에서 발췌되었다.
보위의 핵심 팀인 카를로스 알로마, 데니스 데이비스, 조지 머레이 외에도 밴드 멤버로는 전 프랭크 자파의 기타리스트 아드리안 벨류, 호크윈드의 전기 바이올리니스트 사이먼 하우스, 로저 파월, 그룹 유토피아에서 토드 룬드그렌과 함께 작업한 것으로 가장 잘 알려진 피아노 앙상블, 숀 메이즈 등이 있었다.
다음 해 보위의 다음 스튜디오 음반인 《Lodger》 (1979년)에서 모두 재결합했다.
영국에서, 그것은 5위에 올랐고 그 후에 영국 축음기 협회에 의해 골드 인증을 받았다.
그것은 또한 미국 차트에서 44위에 올랐다.
미국에서는 〈Star〉가 3트랙 EP로 발매되었지만 차트 작성에는 실패했다.
일반적으로 보위의 이전 라이브 음반인 《David Live》보다 더 여유로운 것으로 여겨졌던 《Stage》는 초기 바이닐 발매에서 밴드가 《Low》와 《"Heroes"》의 전자적이고 효과 넘치는 곡들을 에뮬레이트할 수 있었던 충실함과 가수의 보컬 퍼포먼스로 찬사를 받았다.
동시에 보위가 《David Live》에서의 그의 방식과는 달리 편곡을 거의 손대지 않았기 때문에 《Stage》는 오리지널 음반에 거의 추가되지 않았고, 일부 해설자들에게는 기억에 남는 일련의 라이브 콘서트에 대한 정당성을 입증하지 못한 마케팅 연습으로 여겨졌다.
이 음반은 직접 악기와 마이크 피드에서 녹음된 것이 대부분이어서 음질은 향상되었지만 군중 노이즈는 최소화했기 때문에 '라이브' 분위기가 부족하다는 비판을 받았다.
오리지널 콘서트 실행 순서도 변경되어, 스튜디오 음반과 유사한 트랙 사이에 페이드 상태가 되었다.
심지어 표지 사진도 비판을 받았는데, 그 이유는 패키지의 나머지 부분에는 같은 사진의 변형만 포함되어 있었기 때문이다.
일레븐 세븐 뮤직에 의해 발매되었다.
킹 크림소다는 일본의 가수 유닛이다.
요괴워치의 주제가를 여럿 담당하면서 유명세를 얻은 그룹.
《The Slider》는 마크 볼란의 밴드 티렉스의 1972년 음반으로, 1968년 티라노사우루스 렉스로 데뷔한 이후 일곱 번째 음반이자, 티렉스라는 이름으로 세 번째 음반이다.
이 음반은 7월 21일 음반사 EMI와 리프리즈에 의해 발매되었다.
《The Slider》는 비평가들로부터 갈채를 받았고 영국 차트에서는 4위, 미국 차트에서는 17위에 올랐다.
엘튼 존의 추천으로, 《The Slider》는 영국의 과세법을 피하기 위해 파리 외곽 샤토 드 에후빌에서 녹음되었다.
제작은 1972년 3월에 시작되었고 기본 녹음은 5일 만에 스트로베리 스튜디오에서 완료되었다.
볼란은 이 노래를 "생명 노래의 축제"라고 묘사했고, 〈Metal Guru〉를 "주위의 모든 신들입니다.
특별하고 대머리인 사람이요.
전화도 없이 혼자 있을 줄 알았는데요."라고 말했다.
추가 녹음은 3월 말에 덴마크 코펜하겐의 로젠버그 스튜디오에서 이루어졌다.
플로 &amp; 에디의 백 보컬은 4월에 로스앤젤레스의 엘렉트라 스튜디오에서 녹음되었다.
이전의 모든 티렉스 음반과 마찬가지로, 《The Slider》는 토니 비스콘티가 프로듀싱했다.
이 음반은 미국에서 차트화 되지 않았다.
1972년 8월 5일 영국 차트에 진입하여 18주 동안 4위를 기록했다.
미국에서 이 음반은 발매되자마자 〈Chariot Choogle〉을 흉내내는 밴드가 등장하는 텔레비전 광고와 함께 홍보되었고, 빌보드 200 차트에서 17위로 정점을 찍었다.
이전에 발매되지 않은 자료로 구성된 이 음반은 1972년 매우 성공적인 음반 《Harvest》에 이어 스트레이 게이터스와 함께 서포트 투어에서 녹음되었다.
이 투어에 대한 영의 불만 때문에, 이 음반은 그의 카탈로그에서 빠졌고 2017년까지 CD로 발매되지 않았다.
그럼에도 불구하고, 《Time Fades Away》는 많은 찬사를 받았고 팬들의 계속되는 수요로 인해 절판된 후 광범위하게 해적판이 되었다.
이 음반은 마침내 2017년 8월 박스 세트의 CD 버전의 일부로 공식 CD를 발매했다.
또한 포노뮤직월드 웹사이트 (폐쇄), 아이튠즈 스토어, 코부즈를 통해 디지털 다운로드로 구매할 수 있다. 2021년에는 스포티파이, 디저, 애플 뮤직과 같은 스트리밍 플랫폼과 닐 영 아카이브 웹사이트에서 이용할 수 있다.
이 음반은 《빌보드》 차트에서 22위에 올랐고, 미국과 영국 모두에서 100만 장 이상이 팔리며 금상첨화 지위에 올랐다.
그것은 바이닐, 카세트, 8트랙으로 발행되었다.
발매되자마자 《Time Fades Away》는 《롤링 스톤》, 《뉴욕 타임스》, 《빌리지 보이스》의 로버트 크리스트가우로부터 긍정적인 평가를 받았다.
최근 몇 년 동안 올뮤직, 스푸트니크뮤직, 블러트 온라인 등에서 높은 평가를 받았다.
《캐시박스》는 타이틀곡을 "전염성"이라고 불렀고, "대중들이 그를 좋아하게 만든 것은 닐 영의 느긋한 자질을 가진 로커"라고 말했다.
트래블링 윌버리스에 의해 발매되었다.
《Under Cover》는 영국의 헤비 메탈 보컬리스트 오지 오스본의 아홉 번째 스튜디오 음반이다.
이 음반은 1960년대와 1970년대의 하드 록에 중점을 둔 커버곡들로 구성되어 있다.
비록 1982년에 오스본은 블랙 사바스와 함께 했던 시절의 곡들을 담은 라이브 음반 《Speak of the Devil》을 발매했지만, 이것은 오스본의 첫 번째이자 유일한 음반이다.
그는 이 곡을 커버하고 싶었지만 최근 "친한 음악 동료"가 커버했기 때문에 반대하라는 조언을 받았다.
《Under Cover》는 앨리스 인 체인스의 기타리스트 제리 캔트렐이나 베이시스트 크리스 와이즈의 작품을 담은 유일한 오스본 음반이다.
조나스 브라더스에 의해 발매되었다.
《World of Our Own》은 아일랜드의 보이 밴드 웨스트라이프가 녹음한 세 번째 스튜디오 음반이다.
이것은 RCA와 소니 뮤직의 세 번째 음반 발매이다.
그것은 또한 5개의 부분으로 발매된 그 그룹의 세 번째 음반이었다.
이 곡은 그들의 첫 번째 타이틀곡이다.
이 음반은 영국에서 4배 플래티넘을 기록했고, 현재 영국에서 14번째로 많이 팔린 보이 밴드 음반이다.
이 음반은 2002년 홍콩에서 가장 많이 팔린 해외 음반 중 하나였다.
웨스트라이프와의 인터뷰에서 브라이언 맥패든은 세 번째 음반의 제목은 《World of Our Own》이라고 말했다.
이 타이틀의 아이디어는 셰인 필런의 아이디어에서 나왔는데, 그 이유는 이 그룹이 같은 제목의 음반을 위해 녹음한 곡들 중 하나였기 때문이다.
이 음반에는 라틴에서 팝, 록에 이르기까지 매우 다양한 곡들이 수록되어 있다.
그 밴드는 이 음반을 만들기 위해 4개월을 보냈다.
그들은 또한 이 음반에 7곡을 작곡했다.
이 음반 커버는 더블린에서 촬영되었다.
한예주는 대한민국의 배우이다.
단편영화로 데뷔한 한예주는 2019년 MBC 《하자있는 인간들》로 TV 드라마 연기를 시작했다.
2020년 KBS 《비밀의 남자》에서 한유라(이채영) 결혼식의 웨딩 직원 역을, 2021년 TV조선 《결혼작사 이혼작곡》에서 송원(이민영) 전 남편의 현 아내 역을, KBS 《미스 몬테크리스토》에서 오하라(최여진) 부부를 취재하는 리포터 역을, KBS 《빨강구두》에서는 젬마(소이현)에게 정보를 제공하는 구두 디자이너M 역을, KBS 《신사와 아가씨》에서 명품샵 직원 역을 맡아 연기했다.
또한 넷플릭스 오리지널 《내일 지구가 망해버렸으면 좋겠어》에서는 기자 역을 맡아 연기했다.
2021년 10월 8일 두산 베어스와의 경기에 출전하며 데뷔 첫 경기를 치렀고, 경기에서 1타수 무안타를 기록했다.
오리지날리티 칸앤문은 대한민국의 비보잉 그룹이다.
몸길이는 50~60cm로 중형인 거북에 속한다.
큰머리 아마존강 거북은 이름처럼 머리가 다른 담수에 사는 거북들에 비해 몸이 큰 것이 특징이다.
몸의 색상은 녹색으로 되어 있으며 눈 주위에는 노란색의 띠를 가지고 있다.
또한 갑피에는 줄무늬가 없는 것도 큰머리 아마존강 거북이 가지는 특징이다.
아라우 거북과 함께 현재는 멸종한 거북의 종인 스투펜데미스와도 가까운 사촌 관계인 거북이다.
먹이로는 수생 식물, 과일, 씨앗 및 물고기와 작은 동물들을 주로 먹는 잡식성인 거북에 속한다.
큰머리 아마존강 거북의 주요한 서식지는 남아메리카의 브라질, 콜롬비아 프랑스령 기아나, 베네수엘라, 에콰도르와 페루이며 주로 수심이 비교적 깊은 강, 연못, 호수에서 서식하는 종이다.
수풀이 많은 곳을 서식지로 선호하는 종이다.
올술(兀术) 혹은 완안종필(完顔宗弼)은 금나라의 왕족이다.
아들은 완안형 등이 있다.
완안형(完顏亨)은 금나라의 왕족이다.
금 태조의 손자이며 완얀 종필의 아들이다.
애니메이션 크루는 2004년 결성되어 현재까지 활동중인 대한민국의 팝핀 그룹이다.
2020년 서울시 전문예술단체로 선정되었으며 현재 갬블러 크루, 롤링 핸즈와 함께 문화예술 종합 플랫폼인
무대위사람들에 소속되어 있다.
심플두두는 대한민국의 혼성 재즈 그룹이다.
2017년 싱글 앨범 [행복이란 짧은 생각]으로 데뷔했다.
릴렉스(relax)의 다른 뜻은 다음과 같다.
오예림(1998년 ~)은 대한민국의 가수다.
임혜성은 대한민국의 가수다.
"GLASSY"는 대한민국의 가수 조유리가 웨이크원을 통해 2021년 10월 7일 발매한 첫 번째 싱글이다.
총 3개의 곡으로 구성되어 있으며 타이틀 곡은 동명의 'GLASSY'이다.
2021년 4월 29일, 아이즈원의 해체가 결정됨에 따라 메인 보컬이었던 조유리의 음악적 활동이 주목되었다. 하지만 2021년 6월의 《월간 집》의 사운드트랙 수록곡인 'STORY OF US'를 가창한 후에는 그 소식이 뜸했다.
이윽고 2개월 뒤인 2021년 8월, 활동이 본궤도에 올랐음을 알렸고, 한달 뒤인 9월 26일, 듀엣곡이자 디지털 싱글인 "가을 상자"를 발매한다.
"가을 상자"가 발매되기 전인 2021년 9월 17일, 《스타뉴스》 등 각종 매체들은 웨이크원 엔터테인먼트가 조유리의 공식 소셜 미디어 계정을 이용하여 공개한 사진에 주목한다.
당시 이미 조유리와 이석훈의 듀엣 곡이자 디지털 싱글인 "가을 상자"가 발매될 예정이라는 사실이 공개되었기 때문에, 그와 관련한 사진인 것으로 아는 경향이 있었다.
이윽고 2021년 9월 23일, 디지털 싱글 "가을 상자"가 발매된 직후에 웨이크원 엔터테인먼트 등은 조유리가 곧 첫 번째 싱글 음반을 발매하며 본격적인 솔로 가수 행보에 오를 것이라고 밝힌다.
조유리는 "GLASSY" 발매를 통해 "어떤 콘셉트도 소화할 수 있는 투명한 '유리'가 되겠다."고 밝힌 것으로 알려져 있다.
아래는 조유리가 잡지 《퍼스트룩》과 음반 발매를 앞두며 인터뷰한 내용 중, 음반 발매를 통해 이루고 싶은 것을 묻는 것에 대한 답변 중 일부이다.
또한 음반에 듀엣으로 참여한 가수 이석훈 음원 발표 기념 인터뷰에서 다음과 같이 언급했다.
조유리가 소속되어 있었던 아이즈원을 포함하여, 조유리와의 작업은 처음이지만 박우상이 참여하면서 곡의 완성도가 높아졌다는 평가가 있다.
제작에 참여한 이후 조유리의 소속사이자 레이블인 웨이크원 엔터테인먼트로 이적했다는 점도 주목되고 있다.
2021년 9월 24일, 음반 명칭인 "GLASSY"와 함께 콘셉트 포스터가 조유리의 공식 소셜 미디어 계정에 게제되며 처음으로 알려지기 시작했다.
10월 1일, 트랙리스트를 공개하며, 기존에 공개되었던 타이틀 곡, 'GLASSY'와 'Express Moon'이 공개되었고, 일전 디지털 싱글로 선공개되었던 '가을 상자(with 이석훈)'까지 포함된다는 사실이 알려졌다.
이틀 후인 10월 3일, 하이라이트 메들리 형식으로 모든 수록곡의 일부가 공개되었다.
이후 10월 7일, 음원 디지털 서비스 제공 웹사이트에서 정식으로 음반이 공개되었으며, 10월 8일부터 콤팩트 디스크 실물 음반에 대한 공개가 이루어졌다.
음악 방송 무대는 역시 발매일인 10월 7일, Mnet의 《엠카운트다운》에서 첫 무대를 가졌다.
음악중심》 등에서 타이틀 곡 'GLASSY' 등에 대하여 무대 공연을 펼쳤다.
《이즘》의 임선희는 타이틀 곡 'GLASSY' 등에서 조유리의 "탄탄하고 무게감 있는 보컬을 선보인다."면서, "특유의 허스키한 음색이 잘 들어올 수 있도록 사운드의 변화를 최소한으로 두고 보컬 자체의 강약 조절에 더 중점을 찍었다."고 서술하며 "조유리를 음악적으로 형상화하기 위한 노력이 보이는" 음반으로 평가했다.
끝으로 중독성 있는 후렴구를 배치하는 등, 드라미틱하지 않은 곡 전개를 지루하지 않게 했고, 이러한 영리한 움직임으로 안정감있고 깔끔한 첫 음반 활동이라고 평하며, 대체적으로 호평한 바 있다.
네이버 바이브의 음악 평론가 박희아와 이대화는 "(조유리는) 그동안 아이즈원을 통해 자신의 노래 실력에서 특정 부분만을 단적으로 과장해 보여주고 있었다."고 지적하며, "조유리는 이렇게 자신이 부드럽고 산뜻한 소리를 낼 수도 있다는 점을 팬이 아닌 대중에게 알리고 있다." 라는 취지로 싱글을 설명한 바 있다.
"GLASSY"의 타이틀 곡 'GLASSY'는 동아일보 등이 대중을 대상으로 음원 선호도를 조사하는 '동아닷컴 아이돌픽'에서 2021년 10월의 베스트 음원으로 선정된 바 있다.
다음은 제6회 전국동시지방선거의 안양시의회의원 선거결과를 정리한 문서이다.
다음은 제6회 전국동시지방선거의 부천시의회의원 선거결과를 정리한 문서이다.
다음은 제6회 전국동시지방선거의 화성시의회의원 선거결과를 정리한 문서이다.
해당 선거에서 화성시의회는 지역구의원 16명과 비례대표의원 2명을 선출했다.
다음은 제6회 전국동시지방선거의 오산시의회의원 선거결과를 정리한 문서이다.
다음은 제6회 전국동시지방선거의 과천시의회의원 선거결과를 정리한 문서이다.
다음은 제6회 전국동시지방선거의 광명시의회의원 선거결과를 정리한 문서이다.
해당 선거에서 광명시의회는 지역구의원 11명과 비례대표의원 2명을 선출했다.
다음은 제6회 전국동시지방선거의 구리시의회의원 선거결과를 정리한 문서이다.
드미트리 안드레예비치 무라토프(, 1961년 10월 30일 ~ )는 러시아의 언론인, TV 진행자, 러시아 신문 노바야 가제타의 편집장이다.
필리핀계 미국인 언론인 마리아 레사와 공동으로 2021년 노벨 평화상을 수상하였다.
사마라 (옛 이름 쿠이비셰프) 출신인 무라토프는 1993년, 다른 여러 언론인들과 함께 친민주주의 신문 노바야 가제타를 공동 창간하였다.
무라토프는 1995년부터 2017년까지 신문사의 편집장을 맡았으며, 2019년 다시 신문사의 편집장이 되었다.
노바야 가제타는 정부 부패 및 인권 침해와 같은 민감한 주제에 관한 보도로 유명하다.
무라토프는 편집장으로서 블라디미르 푸틴 정권을 면밀히 조사한 안나 폴릿콥스카야의 기사를 출간하였다.
언론인보호위원회에 따르면 무라토프는 오늘날 러시아에서 전국민적인 영향력을 지닌 유일하게 진정으로 비판하는 신문을 만드는 데 크게 기여하였다.
무라토프의 논문은 체첸 공화국과 북캅카스에서 벌어지고 있는 인권 유린 상황을 밝히는 데에도 영향을 미쳤다.
여우눈을 한 남자()는 1984년 일본을 발칵 뒤집은 대사건인 글리코·모리나가 사건의 유력한 용의자로 추정되는 신원미상의 인물. 정확히 누구인지가 밝혀지지 않아서 이런 별명으로 불린다.
후에 소설가가 된 미야자키 마나부()가 여우눈을 한 남자라는 소문이 떠돌기도 했다.
미야자키 마나부가 여우눈을 한 남자로 알려진 인물의 몽타주와 외모가 얼핏 흡사한 탓이었고 그가 사는 곳이 지리적 여건으로 볼때 사건 장소들과 가깝다는 점도 이런 의혹을 제기하는데 그럴듯한 근거로 작용했다.
한편 범인으로 추정되는 인물이 상점의 CCTV에 잡힌것이 확인되었다.
이 남자는 상점에 들어가 이상한 행동을 한뒤에 사라졌는데 나중에 그 가게에서 괴인 21면상 명의로된 청산이 살포된 과자가 발견되어 이 남자가 놓고 간것으로 의심되었다.
임고군(臨臯郡)은 지금의 경상북도 영천시의 전신인 통일신라 시기 삽량주의 행정구역이다.
속현으로는 지금의 포항시 죽장면에 위치했던 장진현(長鎭縣), 지금의 영천시 동남부에 있었던 임천현(臨川縣), 지금의 영천시 도동에 소재하였던 도동현(道同縣), 영천시 화산면이 중심이었던 신녕현(新寧縣), 영천시 화북면에 자리잡았던 맹백현(黽白縣)이 있었다.
통일신라 당시 대성군의 혈례(穴禮), 습비부의 나림(奈林)과 더불어 신라의 대사(大祀)를 지냈던 신라삼산(新羅三山) 중의 한 지역. 골화는 골화국(骨火國), 혹은 골벌국(骨伐國)이라는 이름으로 신라 조분 이사금 대에 멸망했던 영천시 일대의 진한 소국이었으며, 영천의 동남부 일대의 임고면에 위치했다고 한다.
이러한 골화의 위치는 현재 영천시 임고면에 위치한 금강산으로 추정된다고 한다.
나말여초(羅末麗初) 시기 신라가 견훤의 위협을 받고 있었을 때 황보능장이라는 장군이 지금의 영천 금강산에 성을 쌓고 백제의 침입으로부터 백성들을 안심시켰다고 알려진 성이다.
이후 황보능장은 태조왕건이 고려를 세울 때 태조에게 귀부했다.
화왕군(火王郡)은 지금의 경상남도 창녕군의 전신인 통일신라 삽량주에 속했던 행정구역이다.
속현으로는 지금의 대구광역시 달성군 현풍읍에 위치했던 현효현(玄驍縣)이 있었다.
건원(建元) 9년(544년)에 설치되었던 신라의 10정이 위치했던 곳. 지금의 달성군 현풍읍에 위치했다.
지금의 대구광역시 비슬산. 신라 시절에 관기와 도성(道成)이라는 스님의 사랑이 전해지는 곳이라고 한다.
도성이 관기를 찾으면 나무가 남쪽으로 구부러지고, 그 반대일 때는 나무가 모두 북쪽을 향했다고 한다.
지금의 대구광역시 비슬산에 소재한 사찰. 당 문종이 절을 지을 곳을 찾고 있었는데, 얼굴을 씻으려고 떠놓은 대야의 물에 아주 아름다운 경관이 나타났다.
이곳이 절을 지을 곳이라 생각한 문종은 사신을 파견하여 찾게 하였다.
결국, 중국에서는 찾을 수 없게 되자 신라로 사람을 보내어 찾아낸 곳이 이 절터이다.
이 터가 대국에서 보였던 절터라 하여 절을 창건한 뒤 대견사라 하였다는 전설이 전한다.
2개의 거대외계행성이 공전하는 것이 알려져 있다.
유럽 남방 천문대 소속의 VLT에서 SPHERE를 사용하여 두 행성을 촬영하였다.
태양과 비슷한 별을 도는 여러 행성을 직접 촬영한 이미지로서는 최초이다.
젊은 별에 속한 원시 행성인 탓에 고온으로 적외선을 방출하고 있어 상대적으로 쉽게 관측할 수 있었다.
궤도반지름은 이며 해왕성의 궤도반지름의 5배보다 약간 더 길다. 2021년 7월, 천문학자들은 외계 행성의 대기에서 동위원소를 처음으로 발견하였다.
발견된 동위원소는 탄소-13(C13)이다.
TYC 8998-760-1 c은 거대 기체 행성으로서 질량은 목성의 6배이고 궤도반지름은 이며 해왕성의 궤도반지름의 11배보다 약간 더 길다.
상성군(商城郡)은 지금의 경주시 선도산 일대에 위치했던 통일신라 시기 삽량주의 행정구역이다.
상성군이라는 명칭은 757년에 서형산군(西兄山郡)이라는 명칭에서 개칭되었다.
여기서 서형산은 당시 경주의 서악(西嶽)이었던 지금의 경주시 선도산이다.
다른 행정구역과 다르게 속현 대신 군사기지였던 대성군에 소속되었던 동기정(東畿停)을 제외한 여러 정(停)을 두고 있다.
신증동국여지승람에 의하면 서기정(西畿停)의 경우 두야보부곡(豆也保部曲)에 그 치소가 있었다 하며, 지금의 위치는 청도군 각남면 신당리에 있다.
중화인민공화국의 후천면역결핍증후군은 1989년 첫 감염자가 발생한 이후 전염이 계속되었다.
2018년 말 유엔 에이즈 합동 계획이 추정한 중화인민공화국의 후천면역결핍증후군 감염자는 125만명이다.
중화인민공화국은 후천면역결핍증후군 발병률이 낮지만, 감염자가 꾸준히 증가할 것이라고 평가 받는다.
대부분의 후천면역결핍증후군은 성관계를 통해 감염되지만, 중화인민공화국에서는 대부분 비성적으로 감염되었다.
비성적에는 약물 사용자의 주삿바늘 공유 등이 있다.
성관계 감염은 50%에도 미치지 못했지만, 2000년 이후 중화인민공화국에서도 성관계를 통한 감염이 늘어났다.
또 2006년 이후 동성애자 남성 감염도 증가했으며, 중화인민공화국의 시골의 헌혈자 감염도 증가했다.
HIV는 서아프리카와 중앙아프리카의 영장류가 가지고 있던 원숭이 면역 결핍 바이러스가 콩고 민주 공화국 킨샤사에서 1920년에 인간에게 감염된 것이 시초이다.
1967년 카리브해로, 1971년에 미국의 주요 도시까지 전염되었다.
미국 질병통제예방센터는 1981년 이 바이러스가 게이 남성에게서 많이 감염되었다는 사실은 확인했으며, 바이러스는 게이 관련 결핍증으로 명명되었지만, 후에 이성애자도 감염되는 사실이 밝혀지고 인간면역결핍 바이러스로 변경되었다.
1984년 말까지 미국에는 7,699명의 에이즈 환자와 3,665명의 사망자가 보고되었으며 유럽에서는 762명의 추가 환자가 발생했다.
다음 해 전 세계에서 2만건이 넘는 사람이 감염되었다.
2022 K리그1()은 1983년 '슈퍼리그'에서 시작해 40번째를 맞은 시즌이자 2013년 도입한 승강제 이후 10번째 시즌이다.
2022년 FIFA 월드컵 본선이 11월 21일부터 12월 18일까지 진행될 것이므로, 북반구 춘추제로 운영되는 K리그1은 2022년 시즌에 2022년 2월 19일에 리그 개막해서 파이널 라운드(38R까지)까지 평소보다 일찍 10월 23일까지 종료할 것이다.
그러므로 시즌당 최대 3팀까지 승강이 될 수 있다.
리처스는 플리 바겐 조건에 따른 전신 사기 혐의로 켄터키주 렉싱턴에 있는 페데랄 메디컬 센터에 수감되었다.
그는 2012년 12월에 허가 없이 펜실베니아주 동부를 떠났을 때 연방 보호 관찰을 위반한 혐의로 체포되었다.
그는 코네티컷주로 차를 몰고 샌디훅 초등학교 총기 난사 사건의 총격범인 아담 란자의 삼촌을 사칭한 혐의로 알려졌다.
김해패총(金海貝塚)은 경남 김해읍 회현리(會峴里)의 유적에서 발굴된 패총이다.
융희 1년(1907년) 이마니시(今西龍)의 조사 이후 1920년과 1934년, 1935년에 걸쳐 걸쳐 일본 학자에 의해 매장지가 조사 발굴되어 패총과 같은 성격이 드러났다.
발굴품으로는 적색토기(赤色土器)·회색토기·신라토기의 파편과 철부(鐵斧)·철도자(鐵刀子) 및 특히 왕망시대의 화천(貨泉) 등이 있어 철기 시대의 패총임이 밝혀졌다.
이 패총은 금석병용기 말부터 삼국고분기(三國古墳期)의 것으로 추측되고 있다.
최성은(1971년 12월 4일 ~ )은 대한민국의 폴란드어 문학자 겸 번역가이다.
한국외국어대학교 폴란드어과를 졸업하고 대학원 동유럽어문학과에서 석사 학위를 취득했다.
폴란드 바르샤바 대학교에서 폴란드어문학 박사 학위를 취득하고, 1997년부터 2001년까지 교수로 재직했다.
폴란드 문학 전공자로 바르샤바 대학에서 박사 학위를 받은 최초의 한국인이다.
최성은은 2004년 폴란드 출신의 교황 요한 바오로 2세의 시집을 시작으로 본격적인 출판 번역가로 활동했다.
기존에 영어와 일본어 중역본뿐이었던 헨리크 시엔키에비치의 《쿠오 바디스》를 최초로 폴란드어에서 직접 옮겼고, 비스와바 심보르스카와 올가 토카르추크의 저작을 소개했다.
윤동주, 김소월, 서정주의 시집과 《마당을 나온 암탉》 등의 동화 등 한국 작품을 폴란드어로 번역하기도 했다.
갱정전시과는 덕종 3년(1034)에 개정전시과를 다시 개편하고 그 후 문종 30년(1076) 전면적인 재편성을 한 것이다.
개정전시과의 체제를 그대로 이어받아 18과등제(十八科等制)를 채택하였으나 과등에 따르는 전시(田柴)의 결수(結數)는 상당한 차이가 있었다.
고려 전기의 토지 제도 완성을 의미하는 갱정전시과는 개정전시과에 비하여 전시의 액수가 일반적으로 감소한 대신 무관(武官)에 대한 대우가 현저히 상승되었다.
이에 의하면 전시과의 수급 대상자이던 산관(散官)이 배제되고 또 ‘한외과’도 과내(科內)에 편입되었다.
그리고 부대적 조항으로 무산계(武散階)와 별사과(別賜科)에 대한 전시과가 아울러 설치되었다.
일반적으로 전시과라 하면 이 갱정전시과를 말하는데, 그 내용을 약술(略述)하면 제1과의 중서령·상서령·문하시중에게는 전(田) 100결(結)·시지(柴地) 50결을 주었으며, 그 밑으로는 등급에 따라 줄여서 제18과의 한인(閑人)·잡류(雜類)에게는 전(田)만 17결을 지급하였다.
사전의 다른 뜻은 다음과 같다.
시전의 다른 뜻은 다음과 같다.
실력양성운동(實力養成運動)은 3·1운동 후 일제가 소위 문화통치를 내걸고 고등적인 기만술책이다.
한민족을 회유·동화하고 나서자 국내의 우익세력들은 한말의 실력양성 우선운동을 계승하여 일제와 타협하면서 실력을 양성하자는 부류와, 일제에 대한 타협을 거부하면서 적극적인 항일운동을 전개하는 두 부류로 나뉘었다.
실력양성론자들은 민족개조론(民族改造論)과 자치론(自治論)을 들고 나와 우리 민족의 좋지 않은 민족성을 개조하여 민족산업을 키우고 근대 서구적인 시민으로 다시 태어나야 할 것을 역설하고, 나아가 지방행정에 적극 참여할 것을 주장하고 나섰다.
대표적인 지식인은 일본유학생인 최남선(崔南善)과 김성수(金性洙)·이광수(李光洙) 등이었다.
최남선은 총독부 조선사편수회에 참여하는 한편, 『불함문화론(不咸文化論)』(1925, 1927)을 써서 한국과 일본을 동질적인 종교문화권으로 설정하여 뒷날 일본의 신사정책(神社政策)을 찬동하는 결과를 가져왔다.
그는 또 「역사를 통하여 본 조선인」(1928)이라는 글에서 우리의 국민성은 사대주의·타율성·조직력 부족·형식병·낙천성 등의 나쁜 점이 있다고 지적하고, 우리 국민은 불구미성자(不具未成者)임을 자각해야 한다고 역설하였다.
이광수도 1922년에 쓴 「민족개조론」에서 우리 민족성의 결점은 허위·비사회성·이기심·나태·무신(無信)이 있음을 지적하고, 무실역행(務實力行)으로 산업발전과 교육진흥을 해야 한다고 주장하였다.
그는 1924년 「민족적 경륜」이라는 글을 발표하여 자치론을 지지하고 나섰다.
민족개조론은 서구적 가치관을 주입하는 효과는 있었지만, 민족과 역사에 대한 허무주의를 조장하여 독립운동에 좋지 않은 영향을 끼쳤다.
실력 양성론자들은 실력 양성의 구체적 방법으로 언론을 통한 국민계몽과 문맹퇴치운동, 민립대학설립운동, 그리고 물산장려운동 등을 추진하였다.
특히 고등교육기관으로서 대학을 설립해야 한다는 취지 아래 한규설(韓圭卨)·이상재(李相在) 등 91명은 1923년 ‘민립대학 설립 기성회’(1903. 3. 30)를 조직하고, 대학 설립을 위한 모금운동에 나섰다.
그러나 이 운동은 일제의 방해와 모금의 부족 등으로 실패하고, 이에 당황한 일제는 관립대학인 경성제국대학(京城帝國大學)을 설립하여(1924) 극소수의 한국인을 입학시킴으로써 한국인의 고등교육열을 무마하였다.
물산장려운동은 한말의 국채보상운동과 맥락을 같이하는 것으로서, 1920년에 조만식(曺晩植) 등이 평양에서 조직한 평양물산장려회를 시초로 하여 1923년 서울에서 조직된 조선물산장려회가 중심이 되어 자급자족·국산품애용·소비절약·금주·금연 등의 운동을 전개하였다.“조선인이 만든 것을 입고, 먹고, 쓰자”는 구호 아래 민족자본의 육성을 위해 전개된 이 운동은 전국 각지로 퍼지면서 큰 반응을 일으켰으나, 민족산업이 워낙 미약한 상황에서 별다른 성과를 거두지 못하고 말았다.
김성수 등이 경성방직(京城紡織)을 설립한 것도 실력양성운동의 일환이었다.
한편, 비타협적 민족주의자들은 대부분 국외로 망명하였기 때문에 국내에서는 세력이 크지 못하였다.
그러나 일부 국학자와 종교인들은 민족문화를 강력하게 옹호하면서 항일독립정신을 고취시키고 있었다.
주시경의 제자인 장지영(張志暎)·김윤경(金允經) 등은 한말의 국문연구소(1907)의 후신으로서 조선어연구회(1921)를 조직하여 우리말을 연구하고 보급하는 데 힘을 쏟았으며, 이 운동은 나중에 조선어학회(1931)로 연결되어 국내에서 가장 강력한 항일문화운동으로 발전하였다.
역사학자로서 강렬한 항일운동을 전개한 이는 단재 신채호와 백암 박은식이었다.
신채호는 중국에 망명생활을 하면서 『조선사』,『조선상고사』,『조선상고문화사』,『조선사연구초』 등을 집필하여 『조선일보』, 『동아일보』에 연재함으로써 우리나라 고대사연구를 개척하고, 민족정기를 선양하는 데 크게 공헌하였다.
그의 영향을 받아 1930년대에는 정인보(鄭寅普)·안재홍(安在鴻) 등이 이른바 ‘조선학’ 운동을 전개하여 한국학의 뿌리를 내렸다.
1915년에 『한국통사(韓國痛史)』를 써서 일본인을 놀라게 했던 박은식은 1920년에 『한국독립운동지혈사(韓國獨立運動之血史)』를 써서 그때까지의 피나는 독립운동의 역사를 정리하였다.
앞의 책에서는 국혼(國魂)을 강조한 반면에, 나중의 책에서는 전세계 민중의 힘에 의해서 일본이 패망할 것을 예견하였다.
종교 분야에서는 한말에 『불교유신론』을 썼던 한용운이 조선불교유신회(1921)를 만들어 일제의 사찰령(1911)에 반대하여 투쟁하였으며, 일제가 조선불교중앙교무원(1925)을 설치하여 불교계를 장악하자 이에 맞서 卍당을 결성(1930)하여 투쟁하였다.
또 그는 「님의 침묵」(1926)이라는 시를 써서 조국에 대한 사랑과 독립에 대한 열망을 노래하였다.
1910년대에 가장 강경한 항일운동을 전개하였던 대종교는 일제의 탄압으로 1915년 교주 나철(羅喆)이 구월산의 삼성사에서 자결하였으며, 그 뒤를 이어 김교헌(金敎獻)·윤세복(尹世復)이 차례로 교주가 되면서 점차 순수한 종교운동으로 방향을 바꾸어 갔다.
그러나 일제는 대종교를 위험한 종교로 계속 탄압하여 결국 1930년대에 문을 닫고 말았다.
균형, 평형(平衡), 밸런스(balance)는 미적인 조형 표현에서 지극히 중요한 조건으로, 작품이 평형을 가짐으로써 비로소 조화 있는 통일감이 얻어진다.
시머트리도 가장 원칙적인 평형이지만, 좌우 또는 상하가 상칭이 아닌 평형인 것도 지극히 많다.
시머트리와 밸런스를 구별하여 사용할 때에는 이와 같은 좌우 또는 상하가 상칭이 아닌 평형일 경우를 말한다.
좌우 상칭이 아닌 평형에는 변화와 움직임의 느낌이 있다.
조형 표현에서의 밸런스는 형의 대소, 성질, 빛깔의 한란(寒暖)이나 명암이나 채도(彩度), 재질감(材質感) 등의 온갖 구성 요소가 평형을 유지하고 있어서 서로 힘을 돕고 있고, 전체로서 긴장된 조화를 유지하고 있음으로써 얻어지게 된다.
추상작품의 좋고 그름을 모를 때 평면작품일 경우에는 그 대각선을 머리속에서 그려보고 나서 그 교점(交點)에서 화면을 매달아 올렸을 때 어느 편에도 기울지 않고 균등하게 화면이 끌려 올라간 듯한 생각이 들면 좋은 작품이라 설명되는 것은 요컨대 그 작품이 밸런스가 유지되어 있는지 어떤지가 평가의 기준이 된다는 말이다.
또한 구상적인 작품이라도 상하, 좌우를 반대로 바꿔 놓고 보면 작품 전체로서 밸런스가 잡혀 있느냐 없느냐를 잘 알 수 있다.
기원전 2000년경의 그리스 조각 '아프로디테'상은 지극히 교묘하게 평형이 유지되어 있다.
평형의 다른 뜻은 다음과 같다.
균형의 다른 뜻은 다음과 같다.
저절로 자라난 수목(樹木) 따위를 보고 있으면 전체와 상하 가지의 길이 등에 아주 아름다운 비율이 유지되어 있음에 놀랄 경우가 종종 있다.
그리고 그 비율의 아름다움은 한 장의 잎의 엽맥(葉脈) 사이에서도 발견할 수 있다.
조형 표현도 각 부분 각 요소 사이에 상쾌한 비율이 고려되어 있다.
비율을 비례라고도 하는데 프로포션을 말한다.
두부(頭部)가 신장의 8분의 1, 즉 8등신(八等身)이란 것은 미인의 체구의 기준으로 되어 있는데, 그리스에서는 신(神)을 인간의 가장 아름다운 이상적인 자태로 생각하였기 때문에 인체 각부의 비례의 연구가 진행되었는데, 폴리클레이토스는 &lt;카논(Canon)&gt;이란 인체비례의 기준을 표시한 저서(著書)를 썼으며, 그의 &lt;창을 짊어진 사람&gt;은 카논에 의한 모범적인 작품으로 알려져, 오랫동안 인체미의 기준이 되었다.
뤼시포스도 독자적인 카논을 세웠다.
르네상스가 되자 다 빈치, 미켈란젤로, 뒤러 등이 인체 비례에 대해서 실체 연구를 시도하였다.
황금분할(黃金分割, golden section)은 고전미술의 최고로 아름다운 비례로 알려져 건축 각부분의 비율이나, 조각이나, 회화 등에도 이용되었다.
안심하고 종이를 같은 비율로 반절(半切)할 수가 있어서 합리적인 비율이 된다.
또한 한국에서는 예부터 7·5·3이란 비율이 여러 가지면에서 고려되어 하나의 기준이 되었다.
7·5·3의 비율을 계속하여 나가면 7：5：3：1……이 되고, 황금비를 계속하여 나가면 1：1.84：3.68……로 되는데 어떠한 기준에 따라 점감(漸減)하거나 또는 점증시키면 상쾌한 해조(諧調)가 생긴다.
이것은 점증 또는 점감(gradation)의 원칙이라 불리고 있다.
2021-22 튀르키예 여자 배구 리그()는 튀르키예배구연맹에서 주관하는 39번째 튀르키예 여자 배구 리그 시즌이다.
베를린 박물관(, ) 또는 베를린 미술관은 독일 베를린의 박물관들의 모임이다.
박물관 17곳에 여러 연구소와 도서관, 그리고 이를 지원하는 시설들이 구성되어 있다.
박물관섬에 있는 이 단지는 1999년 유네스코의 세계유산으로 등재되었다.
2007년, 베를린 박물관은 유럽 최대의 박물관 단지로 성장하였다.
구(舊) 카이자 프리드리히 미술관(다름은 베를린에 있는 지명). 건물은 신고전주의의 기수인 싱켈이 담당하였고 건축 그 자체도 미술품으로서의 가치를 충분히 갖추고 있다.
소장품 규모는 다른 것에 비하여 별로 크다고는 할 수 없고 또한 그만큼 파퓰러한 작품이 많지는 않으나 각파 각 시대에 걸쳐서 전체적으로 질적인 수준이 높은 것이 특색으로 되어 있다.
다음은 선사시대의 미술에 관한 내용이다.
인간이 두 발로 일어서게 되고, 그럼으로써 자유로워진 손으로 도구를 만들 수 있게 되었을 때, 인류의 미술활동은 그 싹이 텄다.
구석기시대의 사람들은 갖가지 도구를 돌로 만들었는데 그 석기는 처음에는 조잡한 것이었으나 차츰 정교한 것이 되어 갔다.
이미 수십만년 전에 아슐기(期)의 망치에는 좌우가 균제(均齊)의 것이 있으나, 그와 같은 석편(石片)의 도구류 이외에 회화(繪畵)나 조각 같은 것으로서 구석기시대의 전기 및 중기 사람들이 남겨놓은 것은 아무것도 없다.
그렇기 때문에 인류의 미술작품으로서 가장 오래된 것은 지금으로부터 수만년 전, 구석기시대 후기인 오리냐크기(期)의 것이다.
프랑코 칸타브리아 미술.
오리냐크기(기원전 3만년경부터 기원전 2만5천년경까지), 솔류트레기(기원전 2만5천년경부터 기원전 2만년경까지), 막달레니아기(기원전 2만년경부터 1만년경까지)에 걸쳐서 많은 회화와 선각화(線刻畵), 그리고 부조(浮彫)와 조각이 만들어졌다.
이것들은 서남·프랑스와 북에스파냐의 칸타브리아 지방을 중심으로 서쪽은 영국에서 동쪽은 바이칼 호반(湖畔)까지, 북쪽은 북독일에서 남쪽으로는 시칠리아섬까지 널리 분포되어 있다.
이것을 제작한 사람들은 수렵채집민(狩獵採集民)이었다.
그들은 아직 농경이나 목축을 알지 못하여 야생동물을 잡고 나무열매를 따며 물고기나 조개를 잡아서 그들의 목숨을 이어갔지만 주식은 야수(野獸)의 살코기였다.
따라서 그들의 미술은 본질적으로 동물화(動物畵)이다.
즉 구석기시대 미술의 주제는 그들이 특히 포획하고자 했던 동물에 집중되어 있어서 자연현상이나 산천초목을 표현하려는 시도는 전혀 볼 수 없다.
따라서 이들 회화나 조각은 특정한 동물을 잡고 싶다는 구석기인의 소망을 표현한 것이다.
그리하여 거기에서 다음과 같은 특색이 생긴다.
즉 묘사되는 동물은 살집이 좋은, 성숙한 동물뿐이라는 것, 새끼 밴 동물이나 발정(發情)한 동물이 가끔 나타난다는 것, 상처를 입은 동물의 묘사가 많다는 것이다.
또한 벽화에 인간이 표현되는 일은 드물고, 있다고 해도 그것은 반인간(半人間)·반동물의 가장(假裝) 인물로 표현된다는 것이다.
부조와 조각에는 인간이 그 본연의 모양으로 나타나지만 모두가 여성이고 더욱이 나체로 유방·복부·둔부가 현저하게 과장되어 있다.
이러한 사실은 구석기시대 미술이 주술적(呪術的)인 목적에서 만들어졌다는 것을 나타내고 있다.
직접·간접으로 일광이 비치는 암면에 새겨진 것으로 모두 부조이다.