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멕시코 만류에 대한 연구의 역사는 쿠로시오 해류보다 훨씬 오래되어 해양학이 학문적 체계를 정비하기 이전부터이다.
당시 미시시피강이 바다로 유입되어 생긴 것이라고 생각하기도 했으나 그 후 해류와 육상의 강의 유량을 조사해본 결과 이러한 학설이 무의미하다는 것을 알게 되었다.
멕시코만류의 유량은 매초 7,400-9,300만t에 이르러 세계 최대의 해류임이 밝혀졌기 때문이다.
북대서양과 북태평양의 해류의 형태는 매우 비슷하며, 구로시오해류는 그대로 멕시코해류에 적용된다.
커다란 차이점이 있다면 북대서양이 북극해에 직결되어 있기 때문에 만류의 상당 부분은 북극해로 돌입하고 있다는 것이다.
만류는 그 기원이 되는 열대해역에서 수분이 증발하기 때문에 염분이 높다.
북극해로 돌입한 끝부분은 가는 도중 좌우의 냉수와 섞여 북극해 물보다 약간 고온인 정도의 수온으로까지 냉각한다.
그러나 이 만류는 염분이 높기 때문에 밀도가 크고 자신보다 저온인 북극해 물밑으로 들어가 버린다.
따뜻한 만류가 흘러들었는데도 북극해면의 얼음이 녹지 않는 것은 이 때문이라고 할 수 있다.
그린란드 바다 밑으로 들어간 해수는 해저 부근을 서서히 흐르는 심층 순환류의 기원이 된다.
이와 같은 침강 지역은 남극 부근의 웨델해에도 존재하는 것이 밝혀졌다.
멕시코 만류와 북대서양 해류는 1513년 유럽의 탐험가 주앙 폰세 데 레옹에 의해 발견된 이래 카리브 해에서 에스파냐로 항해하는데 이용되었다.
악마의 소굴은 게티즈버그의 남쪽 지형에 붙은 별명으로, 남북 전쟁 중 게티즈버그 전투 당시 격렬한 전투가 벌어졌던 곳이다.
악마의 소굴은 리틀 라운드 탑에서 서쪽으로 직진하여 플럼 강 계곡(병사들에게는 "죽음의 계곡"으로 알려졌다) 건너 후크 능선의 최남단에 있는 관목으로 뒤덮인 바위 언덕 지대다.
악마의 소굴 중앙부는 둥글고 육중한 돌덩어리들이 노출되어 있다.
이 화강암과 생긴 게 비슷한 화성암은 지질학자들에게는 "게티즈버그 암석층"이라고 알려진 휘록암 암석층이 노출된 것으로, 전체 넓이가 약 1마일, 두께 1,800 피트이고 게티즈버그 전장을 가로질러 40마일 가량 뻗어 있다.
180만 년 이전에 그 지역을 뒤덮고 있는 사암과 이판암 지층 안쪽이나 그 밑에서 형성되었고, 그시간 동안 이미 존재하고 있는 지층 위로 솟아올라 만들어졌다.
지층은 균열 및 균열에 있는 주기적으로 결빙되는 물에 노출된 곳에서, 악마의 소굴을 뒤덮은 암석들은 오랜 세월 풍화되어 여러 개의 조각으로 갈라졌다.
이름에 대해 언급하고 있는 모든 문서들은 전투 이후에 작성된 것들로서, 다만 존 B. 베첼더가 1873년에 쓴 여행안내서 "게티즈버그:무엇을 보고, 어떻게 볼 것인가"에서 "전투가 있기 이전에 지역 주민들이 불렀던 이름"이라고 주장한 적은 있었다.
지역 주민인 에마뉴엘 부쉬맨의 이야기에 따르면, 1884년에 처음 작성된 문서에서 "괴물 뱀"이 거기에 살았다고 주장하고, 절대 잡히지 않았고 그래서 전설이 되었다고 한다.
느슨하게 굴러떨어진 둥근 돌은 자연 동굴 몇 개를 형성하고 있다.
이것들이 "den"(소굴)이란 이름이다.
가장 높은 바위에서 둘러보면 빗물 저장소로 사용된것 같은 움푹 패인 지형이 있다.
더 높은 지형에서 봤을때, 그 침하지대는 커다란 뿔 달린 박쥐가 날라다니는 것 같다.
바위 사이에 난 자연 동굴과 회랑은 전투 내내 양측 저격수들에게는 은신처가 되어 주었다.
게티즈버그 전투와 악마의 소굴.
이 지형은 1863년 7월 2일 제임스 롱스리트리트 중장이 지휘하는 남군 북버지니아군 1군단이 이 지형을 지나 공격을 가한 게티즈버그 근처에서 벌어진 2일째 전투에서 중요한 역할을 했다.
존 벨 후드 소장 사단이 수행한 돌격은 북군 포토맥군의 좌익을 향해 돌격했고, 악마의 소굴 뿐만 아니라 고지대인 리틀 라운드 탑을 공격했다.
악마의 소굴은 북군 3 군단 소속 데이비드 B. 버니 소장 사단이 지키고 있었고, 5군단의 지원을 받았다.
오늘날 대중적 관심은 대개 전투 막바지에 저격수(sharpshooter)들의 활동에만 쏠린다.
사실 악마의 소굴은 저격수들 사이에서는 2일째 전투때 있었던 특별한 일때문에 전설같은 곳이 되었다.
남군 저격수가 위치를 잡고 북군 포병대를 괴롭혀서 포격을 못하게 했던 것이다.
루살카()는 체코의 작곡가 안토닌 드보르자크가 작곡한 3막 오페라이다.
체코어 대본은 카렐 야로미르 에르벤과 보제나 네므코바의 동화에 기초하여, 시인인 야로슬라프 크바필(1868년-1950년)에 의해 작성되었다.
루살카는 슬라브 신화에서 물의 요정으로 호수나 강에 산다.
이 오페라의 첫 공연은 1901년 3월 31일 프라하에서 상연되었다.
에르벤과 네므코바의 작품에 기초한 크바필의 대본은 작곡가와 어떠한 계약을 하기도 전에 작성되었다.
줄거리는 한스 크리스티안 안데르센의 인어공주와 프리드리히 데 라 모테 푸퀘의 운디네에서 등장하는 요소들을 포함한다.
대본은 1899년에 완성되어, 크바필은 대본에 관심있는 작곡가를 찾기 시작하였다.
그의 작곡가 친구들은 다른 오페라 작업을 하고 있었으나, 드보르자크가 작업할 주제를 찾고 있다고 전해주었다.
드보르자크는 항시 에르벤의 이야기에 관심있어서, 그 대본을 읽은 후, 꽤 빠른 속도로 오페라를 작곡하기 시작했다.
첫 번째 초고가 1900년 4월 22일에 시작되어, 11월 말 경에 작품을 완성시켰다.
그 다음해에 첫공연을 한 후, 루살카는 체코뿐만 아니라 세계 각지에서 엄청난 성공을 거뒀다.
루살카의 "달에게 노래"()는 이 오페라의 가장 잘 알려진 아리아이다.
팝페라 가수인 사라 브라이트만이 이 아리아를 그녀의 2000년 음반을 위해, 이탈리어인 "La Luna"로 번안하여 노래불렀다.
달빛에 비친 강 기슭 목초지에 세 나무 정령이 노래하고 춤추고, 강의 지배자인 물 도깨비인 보드니크를 약올린다.
보드니크는 물의 요정이며, 그의 딸 루살카가 버드나무 가지 중간에 침울하게 앉아있다는 것을 눈치챈다.
그가 딸에게 묻자, 루살카는 자신은 때때로 여기 호수에 수영하러 숲속에 왔던 인간인 왕자를 사랑한다고 말한다.
이세상의 것에게는 보이지 않아서, 루살카는 물결로 왕자를 안았지만, 자신도 인간이 되어 그 왕자가 자신을 바라보며 안아주기를 바란다고 말한다.
거기다 그녀는 그 차가운 호수물을 떠나, 인간으로 태양 아래서 살길 원한다.
지혜로운 보드니크는 루살카에게 그러한 변신에 대해 경고하고, 인간은 죄악으로 가득차있다고 말하자, 루살카는 "그들은 사랑에 가득차있다!"고 답변한다.
보드니크는 의심스럽지만, 딸의 간청을 들어주며, 강가 오두막에 사는 마녀 예지바바와 의논해야 한다고 말한다.
보드티크는 자포자기의 심정으로 강 아래로 내려가고, 루살카는 달에게 그녀의 사랑인 왕자에게 전해주기를 애원한다.("달에게 보내는 노래")
루살카는 에지바바를 부르고, 마녀가 등장한다.
그녀는 물의 요정에게 만약 인간이 된 후, 그녀의 연인이 루살카를 배신하면, 둘다 영원히 저주받게 될 것이라 말하나, 루살카는 단념하지 않는다.
이어서 에지바바는 루살카에게 인간이 되면, 그녀는 말하는 능력을 잃을 것이라 경고한다.
예지바바의 경고를 신경쓰지 않고, 루살카는 주장하자, 마녀는 몰약을 끓여서, 루살카가 마시도록 건네준다.
새벽이 다가오자, 왕자가 뒤따르는 사냥꾼 무리와 함께 등장한다.
그들은 암사슴을 쫓았지만, 갑자기 사라져서, 왕자는 지금 장소에 이상한 느낌을 감지한다.
그는 그의 수행 사냥꾼들을 멀리 보내고, 홀로 생각하기를 원한다.
갑자기 그는 긴 머리를 어깨에 드리운 아름다운 소녀를 보게 된다.
왕자는 환상처럼 그녀를 부른다.
그녀는 벙어리라 말을 할 수 없고, 그녀가 그의 입을 맞추자, 왕자는 그녀를 포옹한다.
루살카는 행복한 심정으로 왕자가 그녀를 이끌도록 하고, 호수 깊이에서 들리는 아버지와 그녀의 자매들이 슬퍼하는 소리를 무시한다.
왕자의 성의 성안 정원에 있는 연못 곁에서, 사냥터지기와 부엌데기 소년은 왕자와 그의 기묘한 새신부의 다가오는 결혼에 대해서 쑥덕거린다.
그들은 마법술이 아닌가 의심하지만, 왕자가 악명높을 정도로 변덕스럽다는 것을 주목한다.
그는 아마도 그의 벙어리에 이름없는 신부에 흥미를 잃을 것이라고 말했다.
왕자는 이미 결혼식 하객 중 한명인 아름답고 야심찬 외국 공주에게 관심을 기울였다.
왕자가 루살카와 함께 등장한다.
그는 루살카와 왜 이리 차갑고, 그녀의 포옹하는데 뭐가 그를 떨게 하는지 의아해한다.
여전히 왕자는 "나는 너를 소유해야한다"고 말한다.
그 외국 공주가 등장하여, 다른 하객들을 무시하며 왕자에게 다시 접근한다.
질투심에 공주는 루살카의 말못함을 조롱하고, 혼자말로 만약 내가 그를 차지할 수 없다면, 모두의 행복이 죽게 할 것이야!라 말한다.
왕자는 루살카를 무도회에 입을 의상을 준비하러 보낸다.
그녀가 사라지자 마자, 왕자는 공주에게 구애하기 시작하고, 노래와 춤의 신호가 울려 무도회의 시작에 성안에 들어간다.
버려진 정원에서 물 도깨비 보로니크는 갑자기 연못 깊이에서 일어서서, 그녀의 딸의 앞날에 닥칠 슬픈 운명에 절망의 소리를 낸다.
곧 루살카는 눈물을 흘리며 성 밖으로 뛰쳐나온다.
인간이 아닌 자와는 말을 할 수 있어서, 그녀는 아버지에게 인간이 되길 원했던 자신의 어리석음을 용서해 달라고 빈다.
그녀는 왕자가 더이상 자신을 사랑하지 않는다고 말한다.
이제 자신은 인간도 아니고 요정도 아니라며 운다.
왕자와 공주가 정원으로 들어서자, 왕자는 그녀를 향한 사랑을 표현한다.
루살카는 그의 팔로 달려가지만, 왕자는 그녀를 거부한다. "너의 포옹은 날 얼어붙게해!" 보로니크는 재등장하여, 왕자가 그자신을 공주의 발에 내던질 때, 루살카가 연못가에 오게끔 말한다.
공주는 코웃음치며, 크게 비웃고, "너가 선택한 사람을 지옥에 빠트린 후에 너무 속도가 빠르군"이라 왕자에게 말한다.
곧 죽게 될 루살카는 한번 더 그 호수가에 다가간다.
그녀는 죽기를 원하지만, 그녀를 기다리고 있을 운명이 죽음보다 더 끔직하다는 것을 안다.
에지바바는 그녀의 목소리를 듣고, 냉소적으로 " 그 키스가 감미롭지 않던? "신부의 침대가 충분히 따뜻했냐?"라고 묻는다.
루살카의 애원에 예지바바는 "사랑은 짧았고, 슬픔은 지속되겠구나'라고 차갑게 응수한다.
그러나 루살카의 절망의 무게에 그 마녀는 마음이 누그러진다.
마녀는 루살카가 자신을 살릴 수 있는 기회가 있다.
만약 그녀를 배신한 인간의 피를 쏟는다면이라 말한다. "왕자를 죽여라"하며, 루살카에게 단검을 건네준다.
그러나 루살카는 그 무기를 호수에 빠트리고, 외치길 "그는 행복해야돼, 비록 나는 그렇지 못하지만!"
루살카는 이제 죽음의 영인 "블루디카"가 되어, 강 심연 아래에 거주하며, 오직 밤에 인간을 죽음으로 이끌때만 등장할 수 있게 된다.
루살카의 자매들은 그녀를 거부하며 말하길, "너는 더이상 우리와 만날 수 없고, 너의 슬픔이 우리의 행복함을 망쳤다." 이에 루살카는 "비통하다, 비통하다"라 흐느끼고, 호수로 사라진다.
사냥터지기와 부엌데기 소년이 도착하여 그들이 왕자가 마법에 걸렸다고 확신하여, 예지바바에게 왕자에 관해 상의하길 원한다.
마녀는 소름끼치는 형상으로 만들어, 그 둘은 말을 겨우 더듬거리며 루살카가 왕자를 배신했다고 말한다.
그러나 물 도깨비 보로니크는 그 소리를 전해듣고, 예지바바가 대답하기 전에 표면에 등장하여 번개를 치며, 다른게 아니라 다른 왕자가 루살카를 속인 장본인이라 표시한다.
초자연적인 발생에 겁을 먹고 사냥터지기와 부엌데기 소년은 줄행랑친다.
예지바바는 세상의 어리석음을 비웃는다.
세 나무의 정령이 달빛을 받으며 춤을 추고 노래를 부르나, 물 도깨비가 그들에게 루살카의 곤궁을 얘기하자, 그들은 울며 뛰어나간다.
왕자가 숲속에서 등장해서, 그의 하얀 암사슴을 찾다가 길을 잃었다.
그는 루살카의 존재를 깨닫고, "내게 다시 와다오!"라며 소리를 지른다.
루살카는 기적적으로 그렇게 하였다.
그녀는 씁쓸히 왕자에게 다시 다가가며, "왜 너의 입술은 거짓말을 했니?" "왜 너는 나를 배신했니"라고 물었다.
왕자는 루살카의 용서를 구하고, 자신에게 키스해달라고 간청한다.
루살카는 자신의 입맞춤은 죽음과 저주를 의미한다고 말했지만, 왕자는 단호하였다.
그들의 입이 부딪치고, 왕자는 그녀의 팔에서 죽자, 물속 깊은 저 밑에서 물 도깨비의 목소리가 "모든 희생이 다 치러졌다'라고 외친다.
루살카는 슬프게 왕자에게 자신이 인간으로 사랑하게 한 것에 감사하고, 그의 영혼을 신에게 위탁한다.
그리고 호수 아래로 죽음의 사신의 영토로 내려간다.
마데이라 제도, 아소르스 제도, 카나리아 제도가 원산지이다.
귀여운 모습과 아름다운 털, 생동감 있는 울음소리로 수백년 동안 전 세계에서 애완용 새로 길러진다.
다루기가 힘들고 길들이기도 쉽지 않기 때문에 대형 조류장에서 여러 마리를 함께 기르는 것이 좋다.
수컷과 암컷이 함께 있으면 울지 않기 때문에, 울음소리를 즐기고 싶을 때는 수컷과 암컷을 떼어 놓는다.
참고로, 야생 카나리아는 사육된 애완용 카나리아보다 무늬가 진한 것이 특징이며, 애완용은 주로 몸 빛깔이 밝은 노란색을 띠지만 일부는 옅은 노란색을 띠기도 한다.
그러나 붉은색 색소가 들어 있는 먹이를 먹일 경우 몸 빛깔이 밝은 오렌지색으로 바뀔 수도 있다.
카나리아의 울음소리를 즐기려는 사람은 수컷 한 마리를 너무 크지 않은 새장에 넣어서 기르고, 보는 것을 즐기려는 사람은 수컷과 암컷을 큰 새장에 넣어서 기른다.
카나리아는 깨끗한 것을 좋아해서 아침마다 목욕을 해야 한다.
따라서 매일 아침 물통의 물을 새 것으로 갈아 넣어 주고 목욕이 끝나면 물통은 얼른 밖으로 내놓는다.
부드러운 똥으로 둥지 안이 더러워지기 쉽고, 똥이 카나리아 발가락에 묻으면 딱딱해져 다치게 되므로 자주 더러워진 홰를 씻어 주어야 한다.
카나리아는 큰 소리로 잘 울기 때문에 칼로리가 높은 모이를 주어야 한다.
보통 비계 4, 좁쌀 2, 유채씨 3, 들깨 1의 비율로 섞어서 준다.
카나리아 전용 모이도 가게에서 구할 수 있다.
굴껍질은 1주일에 한 번, 푸성귀는 두세 번 준다.
새끼가 깨고 난 뒤에는 굴껍질(칼슘)과 푸성귀를 매일 준다.
새가 부르는 노래는 그 어미에게서 유전된다.
울음소리가 예쁜 새를 기르기 위해서는 정확한 가락으로 노래를 하는 어미 밑에 붙여 우는 훈련을 시킬 필요가 있다.
이때 어미새를 선생님새라고 한다. 10월 무렵부터 훈련을 시작하는데 선생님새 한 마리에 제자새 서너 마리를 붙여 조금 어둡고 조용한 방이나 나무 상자에 넣어서 훈련을 시킨다.
일단 훈련을 시작하면 도중에 선생님새를 바꾸면 안 된다.
새끼새에게는 되도록 칼로리가 낮은 모이를 준다.
당시에 뛰어난 미인으로 유명했으며, 유럽 왕실 중에 허리가 가장 가늘었던(다이어트에 광적으로 집착하여 19인치 ~ 20인치를 계속 유지했다고 한다.) 것으로 알려져 있다.
씨씨(Sisi)라는 애칭으로 유명하다.
바이에른 공작 막시밀리안 요제프와 바이에른 공주 루도비카의 차녀로 태어났다.
유년기에 주로 여름에는 슈타른베르크에 있는 포센호펜 성에서 자랐으며, 겨울에는 뮌헨에서 생활하였다.
그녀는 바이에른 국왕 막시밀리안 1세 요제프의 외손녀였지만, 어머니와 아버지 모두 자유로운 사상을 가지고 있었기 때문에 비교적 자유로운 환경에서 수영, 승마, 체조를 즐기며 어린 시절을 보냈다.
시시는 딱히 잘하는 것이 없었지만 아버지 막스와 어머니 루도비카 모두 비텔스바흐 왕가에서 상당한 미남 미녀였기에, 그녀 또한 상당한 미인으로 성장하게 되었다.
그녀는 리하르트 백작을 좋아했지만, 그의 낮은 신분때문에 어머니 루도비카 공작 부인에 의해서 강제로 헤어지게 되었고, 백작은 얼마 지나지 않아 결핵으로 사망했다.
그러던 중 이모 조피 대공비는 자신의 아들 프란츠 요제프 1세와 프로이센 왕국의 아나 공주와의 약혼이 취소되자, 시시의 언니였던 헬레네와의 약혼을 추진했다.
그러나 프란츠 요제프 1세는 따라나온 시시를 보고 첫눈에 반해 결국 자신의 생일날인 8월 18일 조피 대공비와 루도비카 공작 부인에게 시시와 결혼하겠다고 밝혔다.
대공비와 공작 부인, 시시 모두 승낙하면서 황제는 시시에게 8월 19일에 청혼하였고, 1년 뒤 시시는 황후가 되었다.
오스트리아 황후 및 헝가리 왕비.
두 사람의 약혼이 확정되자, 조피 대공비는 오스트리아 황실 예법과 이탈리아어, 프랑스어, 무용, 오스트리아의 역사 등을 가르치기 시작했다.
1854년 4월 24일 성 아우구스틴 성당에서 시시와 프란츠 요제프 1세는 결혼했다.
그러나 보수적이었던 황실과 달리 자유적이었던 그녀는 조피 대공비와 갈등을 일으키게 되었다.
또한 오스트리아의 귀족들도 방계 비텔스바흐 출신이자, 오스트리아 황실 예법에 맞지 않는 행동들을 하였던 그녀를 뒤에서 비웃었다.
오스트리아 황실에서 쓸쓸한 생활을 보내던 시시는 거식증에 걸리게 되었다.
그러나 몇 달이 지나지 않아 시시는 임신했고 첫째딸을 낳았지만 조피 대공비는 손녀에게 자신의 이름을 따서 조피라고 이름을 붙였다.
그리고 시시가 너무 어리고 교양이 부족하다는 이유로 자신이 기르겠다고 하였다.
시시는 조피 대공비의 허락 없이는 딸을 보러갈 수도 없었기에 둘의 사이는 점점 나빠져갔다.
시시는 다시 임신을 했고, 또 딸을 낳았다.
이번에도 조피 대공비는 손녀에게 기젤라 루이즈 마리아라고 자기 마음대로 이름을 붙였으며, 이 딸 역시 조피가 키우게 되었다.
프란츠 요제프 1세의 부탁으로 잠시 시시가 두 아이를 키우게 되었지만, 여행 중 큰딸 조피가 사망하면서, 둘째딸 기젤라의 양육은 다시 조피 대공비가 맡게 되었다.
그리고 세월이 흘러, 시시가 아들 루돌프 황태자를 출산하자 대공비는 기젤라를 돌려주고, 루돌프를 자신이 키우기 시작했다.
남편의 외도 사실을 안 시시는 포센호펜 성으로 돌아가버렸다.
그러나 얼마 지나지 않아 아버지의 강요와 황제의 부탁에 그녀는 빈으로 다시 돌아왔다.
그러나 그녀는 빈으로 돌아온 후, 황제에게 부탁하여 마데이라, 몰타, 트리에스테 등을 돌아다니며 여행했고 잠시 빈에 돌아왔지만 다시 케르키라섬에 2년 동안 머물게 되었다.
오스트리아의 국경일이나 중요한 행사, 또는 가끔씩 아이들을 보기 위하여 빈을 들리기도 하였다.
시시는 자신을 환영해주었으며, 조피 대공비와 오스트리아 황실 사람들이 1848년 혁명으로 인해 별로 좋아하지 않았던 헝가리가 자신과 유사하다 하여 헝가리에 관심을 갖게 되었다.
조피 대공비는 이를 못마땅하게 생각하여 보헤미아어를 배우도록 했지만, 시시는 오히려 헝가리어를 배웠고, 자신의 모든 시녀들을 헝가리인으로 교체하였으며, 의상도 헝가리풍 의상을 입었다.
시시는 언드라시 줄러 백작과 함께 헝가리 자치를 위해 노력했으며, 이를 위해 헝가리에서 연설을 하기도 했는데, 보오전쟁으로 인하여 빈이 점령당할 위기에 놓이자, 황실 보물들과 예술품들은 부다페스트로 옮겨졌고, 황후와 아이들 역시 부다페스트로 피신하였다.
이를 기회로 헝가리는 독립을 요구하는데, 시시는 황제와 언드라시 줄러 백작을 설득하여 대타협(아우스글라이히)을 이루어내, 헝가리 왕국이 국방, 재무, 외교를 제외한 모든 분야에서 자치를 누리기로 합의하였고, 1876년 6월 8일 헝가리 사도왕, 사도 왕비로의 즉위식을 거행하면서, 오스트리아-헝가리 이중 제국이 탄생하게 되었다.
그녀는 이후 집시들과 함께 바이올린을 배우거나 마술을 배웠으며, 극장을 짓기도 하였다.
그녀는 언드라시 줄러 백작과 더 친해지길 원했지만, 헝가리 수상이 된 그는 바빠졌고, 두 사람 사이는 자연스레 멀어졌다.
1867년 시동생 멕시코 황제가 처형되었다는 소식이 전해졌다.
그의 아내이자 시시의 동서였던 샤를로트는 정신이상자가 되어버렸다.
막시밀리안을 황제로 추천한 나폴레옹 3세와 외제니 황후가 막시밀리안을 기리기 위하여, 오스트리아에 방문하였다.
이후, 잘츠부르크에서 두 황후는 다시 만났고, 황실의 지나치게 엄격한 예법을 싫어하던 두 사람은 금세 친해졌다.
시시는 헝가리의 완벽한 자치를 위해서, 첫 아들인 루돌프 황태자는 오스트리아 황제로 만들고, 둘째 아들을 낳아 그를 헝가리 왕을 만들고 싶었다.
시시는 임신임을 알아차라지마자, 부다페스트로 갔는데, 이는 헝가리의 군주가 될려면 헝가리 영토에서 태어나야 된다고 생각했기 때문이었다.
그러나 시시의 바램과 달리 딸 마리 발레리가 태어났다.
마리 발레리는 시시의 애정을 듬뿍 받게 되는데, 이로 인하여 언니 기젤라와 오빠 루돌프는 발레리를 질투하게 된다.
그녀는 언드라시 줄러 백작이나 영국 귀족 베이 미들턴과 같이 여행을 떠나기도 하였다.
루돌프 황태자의 자살 이후 그녀는 발레리와 함께 많은 곳을 돌아다녔으며, 스위스 제네바에 갔을 때, 파리 백작을 죽이려다 실패한 아나키스트 루이지 루케니에게 찔려서 사망한다. 1955년 그녀의 일대기를 그린 영화가 로미 슈나이더 주연의 3부작으로 나왔고, 1998년에 뮤지컬로도 만들어져 호평을 받았다.
카나리아의 다른 뜻은 다음과 같다.
고이왕의 아들로 청계왕(靑稽王), 책찬왕(責贊王)이라고도 부른다.
체격이 크고 사나웠다고 한다.
고이왕의 맏아들이며 왕비는 대방왕(帶方王)의 딸 보과(寶菓)이다. 《삼국사기》에 따르면 286년에 수도인 위례성을 화려하게 수리하고 고구려의 침입을 대비하기 위해 아차성과 사성을 수축했다.
298년 음력 9월, 한군(漢軍)이 낙랑과 맥인(貊人)을 이끌고 침입했을 때 직접 출전하였으나 백제가 크게 패했고 책계왕도 전투에서 사망하였다.
드보르자크()은 체코의 성씨이다.
“대관식”이라는 별명의 기원.
이 곡의 별명은 모차르트가 직접 붙인 것이 아니며, 또 실제 그런 행사 때문에 후대에 별명이 붙여지도록 쓰인 작품도 아니다.
모차르트는 1789년 4월에 그의 아내에게 부친 편지에 이 작품을 궁정에서 연주했다고 한다.
그러나 “대관식”이라는 별명은 1790년 프랑크푸르트암마인에서 레오폴트 2세의 신성로마제국의 황제로의 대관식의 열리던 때에 연주된 것으로부터 유래한다.
한편, 같은 연주회에서 모차르트는 피아노 협주곡 19번(K. 459)도 연주했다.
이러한 사실은 오펜바흐의 요한 안드레가 두 협주곡의 첫 번째 본을 1794년에 출판하면서, 그 제목 페이지에 레오폴트의 즉위식에서 연주되었다고 기록해두었기 때문에 알려졌다.
도버 출판사의 자필 악보(현재는 뉴욕의 모건 라이브러리에 소장되어 있음) 모사본의 소개글에서 앨런 타이슨은 “K. 459 작품도 종종 ‘대관식’이라는 별명으로 불릴 때가 있었지만, K. 537 작품은 늘 그 별명으로 불려왔다”고 말하고 있다.
일반적인 세 악장 협주곡의 구성으로 되어 있다.
두 번째와 세 번째 악장은 자필 원본에 그 빠르기말이 모차르트의 글씨가 아닌 다른 사람의 글씨로 적혀 있다.
두 악장의 빠르기말이 생략되어 있는 것 외에도 이 작품에는 매우 특이한 점이 있는데, 앨런 타이슨의 말에 따르면 모차르트는 “곡 전체 내의 많은 소절에서 피아노의 왼손을 위한 부분이 아무것도 써 놓지 않”았다.
도버 출판사의 모사본에서 볼 수 있는 바와 같이, 첫 번째 악장의 도입부 독주 부분과 두 번째 악장 전체 등 많은 곳에 있어서 피아노 왼손 부분은 아무것도 쓰여 있지 않다.
모차르트의 다른 피아노 협주곡에는 그가 이렇게 많은 부분을 비워 둔 경우가 없다. 1794년에 출판된 초판에는 비어있던 부분들이 채워져 있는데, 알프레드 아인슈타인이나 앨런 타이슨 같은 많은 모차르트 연구가들은 이를 출판자였던 요한 안드레가 채워 넣은 것으로 여기고 있다.
아인슈타인은 안드레가 완성한 것에 대해서 “대부분에 있어서, 상당히 단순하고 작품에 아주 반(反)하지는 않지만, 종종--예를 들어 라르게토 주제의 반주에서처럼--매우 조악하며, 모차르트 자신의 스타일로의 교정과 수정을 통한다면 무한히 향상될 수 있었다”라고 했다.
1628년 영국 베드퍼드셔주 엘스토우에서 대장장이의 아들로 태어났으며, 그 자신도 대장장이로 일하며 겨우 초등학교를 졸업하였다.
청교도 혁명에 본인의 의지와는 관계없이 의회군으로 참여했고, 내전이 끝난후 고향에 돌아왔다.
이때 번연은 동료가 전사하는 모습을 보면서 죽음에 대해 진지하게 생각했다고 한다.
처음에 신앙을 갖고 있지 않던 그는 청교도인 메리와 결혼하면서 개신교 신자가 되었다.
메리는 번연과 결혼할 때 혼수를 갖고 오지 못했으나, 대신 청교도 목사 존 폭스가 쓴 《폭스의 순교사》등의 청교도 문서들을 가지고 왔는데, 그 책들을 읽으면서 존 번연은 개신교를 탄압한 로마 가톨릭교회를 증오하게 되고 예수 그리스도에게 충성하기로 다짐하게 된다.
그는 1653년 베드포드 침례교회의 신자가 되었다.
개신교 신자가 된 번연은 '번연 주교'라는 별명까지 얻을 정도로 복음 전도자로서 설교활동을 성실히 하였다. 하지만, 번연이 살던 시대의 국왕인 찰스 2세는 영국 국교회 즉, 영국 성공회를 제외한 기독교 교파들을 탄압했기 때문에, 침례교도인 존 번연은 비밀집회(허가 없이 복음을 전한) 혐의로 12년 동안 투옥되었다.
거기서 자서전 &lt;은총이 넘침
&gt;을 쓰고, 일생의 역작이며 그의 명성의 전부인 &lt;천로역정&gt; 1부를 썼다.
2부는 6년 뒤인 1684년에 완성시켰는데, 이 작품은 간결 소박한 문체로 표현한 종교 문학으로 영국 소설 발달 사상에도 중요한 위치를 차지한다.
그는 1692년 유고로 출판된 《적그리스도와 그의 몰락(Antichrist and Her Ruin》책에서, 로마 가톨릭 교회를 적그리스도의 교회로 묘사하고, 적그리스도가 멀지 않은 장래에 몰락할 것임을 예언했다.
PSX는 소니에서 발매한 하드 디스크가 탑재된 DVD레코더이다.
소니 컴퓨터 엔터테인먼트(SCE)에서 만든 플레이스테이션의 개발 코드명이며, 해외에서의 약칭이기도 했다.
PSX는 단순히 하드 디스크가 탑재된 DVD레코더 기능만이 아니라 플레이스테이션 및 플레이스테이션 2용 게임도 플레이할 수 있다.
이더넷 포트도 탑재하여 온라인 게임도 플레이할 수 있다.
하드 디스크는 250GB의 모델과 160GB의 모델이 있어, 양쪽 모두 40GB를 게임쪽에 할당함으로써 플레이스테이션 BB유닛과 동등한 기능을 사용할 수 있다. (단, 형식번호 DESR-5500, 7500번 이후 플레이스테이션 BB네비게이터 비대응이 되었다.)
컨트롤러 포트가 뒷면에 있어 케이블이 긴 컨트롤러를 사용할 필요가 있는 경우도 있다.
USB포트가 하나뿐이며, 메모리 스틱용 슬롯이 있다는 점이 플레이스테이션 2와 다른 점이기도 하다.
2000년도 당시, 소니가 발매한 플레이스테이션 2가 1999년도에 나온 드림캐스트를 경쟁에서 제치고 세계 콘솔시장을 지배했다.
판매량으로 기네스 세계 기록에도 등재되고 승승장구하자 PS의 아버지 쿠타라기 켄은 자신만만하게 멀티미디어 기기와 게임 콘솔 기기를 합친 제품인 PSX를 추진할 수 있었다.
항상 소비자들의 주요관심사인 전자제품의 가격은 79,800엔, 즉 PSX는 79,800엔으로 출시됐다.
PS2는 출시 당시 39,800엔, 출시로부터 4년 지난 PSX 발매 초기 땐, 저렴한 할인점이나 판매처를 잘 찾으면 20,000엔 밑으로도 구할 수 있었다.
과도한 스펙을 한 곳에 다 넣었으나 발열 대처가 미비했나 본지, 발열이 심하여 기기가 다운되는 현상이 종종 발생됐고, 한화 100만원에 가까운 고가의 하이엔드 전자제품이면서도 자잘한 오류가 많아 불만도 많은 편이었다.
자본주의 시장에서 흔히 실패하는 사유다.
이도 저도 아니면서 다 안고갈려고 하고, 그렇다고 어느 한 부분이 차별화되고 경쟁력 있는 것도 아니라면, 시장의 무한경쟁에서 마이너스 요소로 작용된다.
PSX는 그 당시 IT 산업에서 전성기였던 소니의 브랜드를 달고 나왔음에도 애매한 포지션, 고가격, 불량이라는 단점에 의해 저조한 실적을 내고 시장에서 소리소문없이 자취를 감춰야 했다.
그러나 실패한 PSX에서 쓰인 경험과 기술들은 고스란히 차후에 성공할 플레이스테이션 시리즈, IT 산업에 막대한 영향을 주었다.
실패는 성공의 어머니의 대표적인 사례 중 하나다.
기존 TV 주변제품 중에서 최초로 크로스미디어바를 도입했다.
연산처리 능력이 빠른 고성능 콘솔 게임 기기 스펙이기에 도입하기가 유리했던 이 UI는 혁신적이었고, 플레이스테이션 3과 PSP에도 적용되며, UI 기술에 많은 공헌을 한다.
2020년대부터 게임 콘솔 기기와 휴대폰, PC, Mac, 태블릿 PC등이 할 수 있는 역할을 서로 구분하는 벽이 무너지는 추세다.
XBOX 클라우드 서비스로, 냉장고 스크린으로도 게임을 할 수 있는게 가능한 시대고, 스마트폰은 한 번에 여러개의 어플을 처리한다.
여러 기능을 한 기기에 때려박는다는 개념은 선구자적이지만, 기술적 시대 한계를 생각하면 굉장히 이른 탄생였다.
발매 당초 동작검증 부족 등의 이유로 제품 사양이 변화되어 이후 무상 업그레이드로 정식 사양에 가깝게 되었다.
2004년 12월 10일 발매된 5500, 7500 모델에서는, 이전까지는 하드 디스크의 용량만이 차이점이었으나 상위모델인 7500번에만 디브이단자를 부속시켰다.
이 때부터 플레이스테이션 BB네비게이터 비대응이 되었다.
디지털 비디오와 디지털 오디오 스트림을 저장하는데 사용하는 것이 일반적이며 자막과 스틸 이미지 따위의 기타 데이터를 저장하는데 사용할 수도 있다.
현대의 대부분의 컨테이너 포맷과 동일하게 MPEG-4 파트 14는 인터넷을 통한 스트리밍을 지원한다.
파일 내 스트리밍 정보를 포함하기 위해 별도의 힌트 트랙이 사용된다.
공식적인 기본 확장자는 .mp4이다.
MP4 플레이어로 광고되는 일부 장치들은 단순히 MP3 플레이어로서 AMV 비디오나 일부 기타 비디오 포맷도 재생하지만 반드시 MPEG-4 파트 14 포맷을 재생하는 것은 아니다.
대한민국에서는 이와 달리 H.264기반으로 인코딩되어 휴대전화에서 재생가능하도록 제작한 파일을 MP4라고 부르기도 하며, 단순히 파일의 확장자를 변경하여 .mp4, .k3g(KTF/LGT용 휴대전화), .skm(SKT용 휴대전화)끼리 상호 변환할 수 있다.
공식 파일 확장자가 .mp4로 규정되어 있으나 특정 콘텐츠에 적용하기 위해 다양한 파일 확장자가 사용된다.
등장인물의 이름을 수다장이, 게으름, 허영, 그리스도인 등으로 짓는 우화 형식의 종교 소설이다.
그리스도인(Christian)이 멸망을 앞둔 장망성을 떠나서 하늘나라를 향하여 여행하는 내용의 이야기로 구성되어 있다.
총 2부로 구성(1부는 그리스도인의 모험, 2부는 아내 크리스티아나와 자녀들의 모험)되어 있다.
이 책의 제1부는 주인공이 멸망에서 구제되어 하늘나라에 이르기까지의 고난을 주제로 하고 있는데, 저자의 생전에 이미 11판까지 나왔고 판마다 각각 1만 부씩이나 인쇄되었다.
이 부수는 당시로서는 엄청난 숫자였다. (역대 신앙 서적 중 성경 다음 가는 베스트셀러)
당시 외래 문학들은 중국어나 일본어 원고를 번역하여 소개되었지만 천로 역정은 영어 원고를 번역했으며, 한국 근대의 첫 번역 소설이라는 의미를 갖고 있는 소설이다.
이 소설은 최소한 100개의 언어로 벌써 번역이 되었다.
영문판과 유사하게 본문 옆에 42점의 삽화들이 있는데 풍속화가, 김준근의 『텬로력뎡』의 삽화이다.
천로 역정은 청교도들의 신앙과 신학을 비유형식의 소설로 설명하고 있다.
상권은 1678년에 런던에서 출판되었으며, 하권은 1684년에 출판되었다.
버니언이 처음 투옥된 12년 동안에 저술을 시작하여, 대략 투옥 중 2째 단계에서 원고를 완성하였다.
상하권 합본은 1728년에 처음 출판되었다.
《천로역정》은 역사상 종교, 우화, 문학을 가장 널리 아우른 작품이자 가장 널리 번역된 작품으로, 개신교 분야에서 성경 다음으로 가장 많은 언어로 번역된 작품이다.
세 번째 책은 존 버니언의 내심을 드러내는 생명과 준비를 보여주는 《은혜 충만한 예비 죄수》（1666）이다.
존 번연의 인생을 불사를 자서전적 책으로서, 원본은 사람들에게 뜨거운 감격을 줄 뿐만 아니라, 크리스챤에게 은혜의 개념이 무엇인지 드러내고자 쓴 책이며, 비슷한 경험을 한 사람들에게 위로와 희망을 준다.
《피아노 소나타 21번 다장조, 작품 번호 53》은 루트비히 판 베토벤이 1804년 여름에 완성한 이다. "발트슈타인"이라는 별칭을 갖고 있으며, 《23번 "열정"》, 《26번 "고별"》과 더불어 가장 뛰어난 베토벤의 중기 피아노 소나타 세 곡 가운데 하나로 꼽힌다.
“발트슈타인”이라는 별칭은, 이 작품이 에게 헌정된 것에서 유래한다. 《대공 삼중주》를 포함해 많은 작품이 에게 헌정된 것과 같이, 발트슈타인 백작에게도 많은 작품이 헌정되었다. 하지만, "발트슈타인"이라는 별칭이 이 작품에 한해서 붙여진 것은 작품의 독창성과 고유함에 기인한다고 보여진다.
계속되는 청력 저하와 싸워야 했던 베토벤은 1802년에 하일리겐슈타트 유서를 쓰기에 이른다. 1803년에는 난청과 함께 살길을 모색하던 그에게 에라드 피아노가 수여되었다.
5옥타브 반의 음역을 갖춘 이 악기의 음색은, 잘 들리지 않게 된 작곡자의 귀를 자극하기에 충분했고, 그 결과 그 어느 때보다 빛나고 장려한 피아노 소나타가 탄생하게 되었다.
이 작품이 쓰인 1803-4년은 《바이올린 소나타 9번 "크로이처 소나타》나 《교향곡 3번 "영웅"》 등의 걸작이 나온 시기와 겹치고 있다.
베토벤의 작풍은 빌헬름 폰 렌츠가 제창한 3분류에 있어서의 중기 양식을 이행하고 있었으며, 이전과는 전혀 다른 독자적인 경지로 나아가고 있었다.
이 작품 또한 구성은 장대하고 서정성은 풍부하게 펼쳐졌으며, 관현악적인 서법은 피아노 음악사에 새로운 지평을 개척하고 있다.
렌츠는 이 곡을 "피아노를 위한 영웅 교향곡"이라고 평했다.
원래 장대한 2악장이 준비되어 있었던 작품이었지만, 작품 전체와 어울리지 않는다는 지적에 수긍한 작곡자에 의해 현재의 2악장과 교체되었다.
탈락한 원래의 2악장은 소나타보다 4개월 늦게 별도로 출판되었고, 1807년에 브라이코프 운트 헤르텔 사가 내놓은 판에서부터 "안단테 파보리"라는 제목이 붙여졌다.
현재의 2악장 아다지오 몰토는 나머지 악장과는 다른 시기에 쓰인 것이 확실시 되고 있다.
모든 악장은 1804년 여름에 완성되었으며, 1805년에 빈의 예술과 산업 상점 사를 통해 출판되었다.
초판 때의 표제는 "피아노 포르테를 위한 대소나타"였다.
"발트슈타인"이라는 이 작품의 별칭은 이 작품이 페르디난트 폰 발트슈타인 백작에게 헌정된 것에서 유래하고 있다.
발트슈타인은 본 시대부터 베토벤의 후원자이자 이해자 중 한 명이었으며, 젊은 재능에게 경제적 원조를 해주고 정신적 지주 역할을 하기도 했다.
1792년에 그는 본을 떠나 빈으로 향하는 베토벤에게 "모차르트의 정신을 하이든의 손에서 받으십시오"라는 말과 함께 지원을 해주었다.
작품은 전 3악장으로 구성되어 있다.
총 연주 소요 시간은 30분여에 이르고 있는데, 작품의 대부분을 차지하는 제1악장과 제2악장은 연주 시간이 각각 11분여에 이른다.
두 번째 악장은 상대적으로 짧은 느린 인데, 원래의 더 길었던 두 번째 악장을 대체한 것이다.
그 원래의 두 번째 악장은 이후에 《, WoO 57》로 따로이 출판되었다.
세번째 악장의 글리산도는 피아니스트의 테크닉을 잘 보여주고 있다.
먼저 제시되는 제1주제에서는 타악기적인 화음 연타와 그 에코와 같은 음형이 반복된다(보례 1). 화음 연타는 현악기의 주법을 상기시키는 트레몰로가 되어 반복된다.
&lt;/score&gt;에코의 음형에 의한 동기 조작을 바탕으로, 다양한 조를 거쳐 추이부는 마단조의 반종지가 된다.
패시지를 다용한 제1주제와 대조적인 코랄풍의 제2주제는 원격조에 해당하는 장3도 위의 마장조로 제시되어 얻기 어려운 효과를 발휘하고 있다(보례 2). 소나타 형식은 이례적인 조성 배치이지만 베토벤은 이미 피아노 소나타 16번의 1악장의 두 주제에서 이와 같은 취급을 실천하고 있다.
저성부로 넘어간 두 번째 주제는 오른손에 셋잇단음표의 대선율을 수반하고, 다시 이것에 리듬 요소가 더해져서 발전하며 16분음표의 패시지에 이른다.
코데타에는 신소재가 맞추어져, 이것을 반복하면서 다장조가 되고 제시부가 끝난다.
전개부는 바장조로 시작되며, 처음에는 제1주제의 모티프에 의해 전개된다.
다장조에 이르면 제2주제로부터 도출된 셋잇단음표의 음형에 의한 전개가 이루어진다.
긴 경간에 의해 화음이 변화하고, 더욱이 제1주제의 회귀를 예언하는 도미넌트 페달이 집요하게 이어진 뒤에 재현부가 된다.
재현부에서는 먼저 제1주제로 다소 확대된 경과구가 이어진다.
가장조로 재현된 두 번째 주제가 다장조로 차분히 마무리 되고, 제시부의 요령에 따라 이번에는 바장조의 위종지로 마무리 된다.
여기서부터 장대한 코다가 이어지고 제1주제가 전개되어 카덴차로 착각될 정도의 발전을 이룬다.
다장조에서 제2주제를 회고한 뒤 제1주제가 가볍게 다루어지면서 당당히 끝난다.
제2악장. 도입. 아다지오몰토 - 아타카.
28마디로 이루어진 짧고 명상적인 제2악장은 제3악장의 서주로 놓여 있지만, 심원한 정감이 표출된 "천사의 미소가 갑자기 구름에 덮어진 듯" 한 음악으로 구성되어 있다.
원래 제2악장으로서 쓰인 《안단테 파보리》와 같은 바장조로 쓰여 있지만, 서두부는 그것을 느끼게 하기 어렵다(보례 3).
계속해서 가요적인 선율이 내놓아지고, 다른 성부가 메아리처럼 반복한다(보례 4).
이후 보례 3이 회귀하면서 전개되고 있고, 마지막에는 드높은 사 음이 새로운 악장의 시작을 고하며 아타카에서 제3악장으로 이어진다.
제3악장. 알레그레토 모데라토.
보례 5에 나오는 간소하고 깊이 있는 주제는, 베토벤이 태어난 지방의 민요를 소재로 한다는 설도 있다.
페달링이 극명하게 써 넣어져 있는데, 화음이 변화되는 동안에 장조와 단조가 바뀌는 동안 조차도 계속 밟도록 지시하고 있어, 특히 작곡 당시에 비해 소리를 지속하기 쉬워진 현대의 피아노에서는 혼탁한 울림을 가져온다.
트릴 속에 선율이 포함된 기술적 난관을 거쳐, 셋잇단음표의 주구에 이어 가단조의 주제가 나타난다(보례 6)
이후, 론도 주제의 재현이 있고, 정력적인 다단조의 주제가 나온다(보례 7).
보례 7의 전개가 일단락되면 론도 주제가 모습을 나타내며, 당김음에 의한 추이로부터 론도 주제의 대규모 전개가 이루어진다.
포르티시모에서 보례 5가 재현되면, 이어지는 셋잇단음표의 패시지가 크게 확대되어 절정에 이르고, 한 번 숨을 가다듬으면 2/2 박자, 프레스티시모의 코다에 돌입한다.
코다에 있어서의 연주상 난관으로 옥타브의 급속한 스케일이 있다.
작곡 당시의 빈 식 액션의 피아노에 비해 현재의 피아노 건반이 무겁고 깊어진 것이 기술상의 어려움으로 이어져, 연주자에 따라서는 글리산도를 하지 않고 주법의 변경에 따라 대응하는 경우도 있다.
여기에 38마디에 걸친 트릴의 보유와 병행한 선율의 연주와 같은 어려운 기교까지 포함시키고 있고, 마지막에는 다장조의 주화음으로 당당하게 전곡을 마무리한다.
《피아노 협주곡 9번 E-flat 장조 “주놈”》(K. 271)은 볼프강 아마데우스 모차르트가 잘츠부르크에서 1777년에 완성한 피아노 협주곡이다.
모차르트가 21세가 되던 해에 작곡한 이 작품은, 모차르트 연구가인 알프레트 아인슈타인이 '모차르트의 영웅 교향곡'이라고 일컬을 만큼, 그의 최초의 대작으로 손꼽힌다.
이 작품은 오래전부터 '주놈'(Jeunehomme)이라는 별명으로 불렸는데, 모차르트가 이 작품을 잘츠부르크를 방문한 프랑스 여류 피아노 연주가였던 '주놈'을 위해 썼기 때문이라고 알려져 왔다.
모차르트 연구가들은 실제로 그녀가 누구인지 밝혀내지 못했으나 최근, 음악학자인 마이클 로렌츠는 그녀가 실제로 '빅투아르 제나미'라는 이름을 가진 사람으로, 모차르트의 친한 친구이자 유명한 무용가였던 장 조르주 노베르의 딸이라는 사실을 밝혀냈다.
독주 피아노, 두 대의 오보에, 두 대의 호른, 그리고 현악(바이올린 두 파트, 비올라, 첼로 및 더블 베이스)의 편성으로 연주된다.
다음과 같은 세 악장으로 구성되어 있다.
생태학에서 절멸(絕滅, ) 또는 멸종(滅種)은 생존해 있던 종의 개체가 더 이상 세계에서 확인되지 않게 되는 것을 말한다.
해당 종을 구성하던 마지막 개체가 사망하는 시점을 멸종 시기로 본다.
따라서 야생 동물의 경우에는 멸종을 판단하기가 어려운 경우가 많다.
일련의 연구에 의하면 지구상에 등장했던 종의 99% 이상이 멸종했다.
생물학자들은 대략적으로 한 종의 유지기간을 500만년 정도로 보고 있다.
근대 이후에 멸종한 대표적인 동물로는 도도, 코끼리새, 스텔러바다소, 여행비둘기, 오록스, 세이셸코끼리거북, 독도강치, 콰가, 큰바다쇠오리, 시리아당나귀 등의 다양한 생물이 있다.
현재 자연 파괴로 인한 멸종이 발생하여 상당한 피해가 있다.
마지막 존재하는 구성원이 죽을 때 종은 멸종된다.
따라서 새로운 세대를 생성하고 번식할 수 있는 생존 개체가 없을 때 멸종이 확실해진다.
소수의 개체만 생존하면 한 종은 기능적으로 멸종될 수 있으며, 이 개체는 건강이 좋지 않거나, 나이가 많으며, 넓은 범위에 걸쳐 분포하지 않거나, (성적으로 번식하는 종의 경우) 암수 개체가 부족하거나, 기타 이유로 번식할 수 없는 경우가 많다.
종의 멸종(또는 유사 멸종)을 정확히 지적하려면 해당 종의 명확한 정의가 필요하다.
멸종된 것으로 선언되는 경우 해당 종은 조상 또는 딸 종 및 밀접하게 관련된 다른 종과 고유하게 구별할 수 있어야 한다.
생태학에서 멸종은 때때로 다른 곳에 존재함에도 불구하고 선택한 연구 영역에 종이 존재하지 않는 지역 멸종을 나타내기 위해 비공식적으로 사용된다.
지역 멸종은 다른 지역에서 가져온 해당 종의 개체를 재도입함으로써 개선될 수 있다.
늑대 재도입이 그 예이다.
전 세계적으로 멸종되지 않은 종을 현존하는 종이라고 한다.
현재 존재하지만 멸종 위기에 처한 종을 위협 또는 멸종 위기에 처한 종이라고 한다.
현재 멸종의 중요한 측면은 멸종 위기에 처한 종을 보존하려는 인간의 시도이다.
이는 "야생에서 멸종된"(EW) 보전 상태의 생성에 의해 반영된다.
국제자연보전연맹(IUCN)이 이 상태로 등재한 종은 야생에서 살아있는 표본이 없는 것으로 알려져 있으며 동물원이나 기타 인공 환경에서만 관리된다.
이 종의 일부는 더 이상 자연 서식지의 일부가 아니며 그 종이 야생으로 복원될 가능성이 거의 없기 때문에 기능적으로 멸종되었다.
가능하면 현대 동물학 기관은 신중하게 계획된 번식 프로그램을 사용하여 종의 보존과 향후 야생으로의 재도입을 위해 생존 가능한 개체군을 유지하려고 노력한다.
한 종의 야생 개체군의 멸종은 연쇄 효과를 일으켜 더 많은 멸종을 일으킬 수 있다.
이것은 키스톤 종의 멸종과 함께 특히 일반적이다.
2018년 연구에 따르면 홍적세 후기에 시작된 6차 대멸종은 25억 년의 고유한 포유동물 다양성을 인간 시대 이전으로 복원하는데 최대 500만 ~ 700만 년이 걸릴 수 있다고 밝혔다.
딸 종 또는 아종이 여전히 존재하는 모종의 멸종을 유사멸종(Pseudoextinction) 또는 위절멸이라고 한다.
유사멸종은 살아있는 종과 기존 종의 구성원을 연결하는 강력한 증거가 없는 한 입증하기 어렵다.
예를 들어, 현대 말과 공통 조상을 공유하는 초기 말이었던 멸종된 Hyracotherium은 얼룩말과 당나귀를 포함하여 여러 종의 말 종(에쿠스, Equus)이 존재하기 때문에 멸종된 것이 아니라 유사멸종이라고 주장하는 경우가 있다.
그러나 화석 종은 일반적으로 유전 물질을 남기지 않기 때문에 Hyracotherium이 더 현대적인 말 종으로 진화했는지 아니면 현대 말과 공통 조상에서 진화했는지 말할 수 없다.
유사멸종은 더 큰 분류학적 그룹에 대해 입증하기가 훨씬 쉽다.
폐어와 네발동물과 관련된 어류인 실러캔스는 백악기 말부터 멸종된 것으로 여겨졌다.
그러나 1938년에 남아프리카 동부 해안의 찰룸나 강(지금의 틸롬카)에서 살아있는 표본이 발견되었다.
지역 화학 교수인 JLB Smith는 가장 중요한 보존 골격과 아가미가 이 어류가 실러캔스임을 설명할 수 있다고 이야기하며 본 어류의 생물학적 중요성을 확인했다.
훨씬 더 최근에 존재하는 것으로 판명될 수 있는 종의 멸종 가능성 또는 추정되는 멸종에는 틸라신 또는 태즈메이니아 호랑이(Thylacinus cynocephalus)가 포함되며, 마지막으로 알려진 사례는 1936년 태즈매니아의 호바트 동물원에서 사망했다.
종이 진화하는 한, 종은 멸종되어 왔다.
지금까지 살았던 모든 종의 99.9% 이상이 멸종된 것으로 추정된다.
종의 평균 수명은 100만~1000만년이지만 분류군마다 크게 다르다.
종 또는 종의 멸종에 직간접적으로 기여할 수 있는 다양한 원인이 있다.
각각의 원인은 다양하다.
일부는 미묘하고 복잡하고 다른 일부는 분명하고 단순하다." 가장 간단히 말해서, 환경에서 생존하고 번식할 수 없고 그렇게 할 수 있는 새로운 환경으로 이동할 수 없는 종은 죽고 멸종된다.
독성 오염이 전체 서식지를 살 수 없게 만드는 것처럼 건강한 종이 완전히 멸종되면 종의 멸종이 갑자기 올 수 있다.
또는 더 나은 적응 경쟁자에 대한 먹이 경쟁에서 종이 점차적으로 질 때와 같이 수천 또는 수백만 년에 걸쳐 점진적으로 발생할 수 있다.
소멸은 소멸 부채(Extinction debt)로 알려진 현상을 작동시킨 사건 이후 오랜 시간이 지난 후에 발생할 수 있다.
멸종의 원인으로 환경적 요인과 유전적 요인의 상대적 중요성을 평가하는 것은 자연과 양육에 대한 논쟁에 비유되어 왔다.
화석 기록에서 더 많은 멸종이 진화에 의해 발생했는지 아니면 대격변에 의해 발생했는지에 대한 질문은 토론의 주제이다.
대조적으로, 보존 생물학은 멸종 소용돌이 모델을 사용하여 멸종을 원인별로 분류한다.
현재 환경단체와 일부 정부는 인류에 의한 종의 멸종을 우려하고 있으며 다양한 보전 프로그램을 통해 더 이상의 멸종을 방지하기 위해 노력하고 있다.
인간은 남획, 오염, 서식지 파괴, 침입 종의 도입(예: 새로운 포식자 및 경쟁자), 남획 및 기타 영향을 통해 종의 멸종을 유발할 수 있다.
폭발적이고 지속 불가능한 인구 증가와 1인당 소비 증가는 멸종 위기의 핵심 이유이다.
국제자연보전연맹(IUCN)에 따르면 1500년 이후로 784회의 멸종이 기록되었으며, 이는 2004년까지 최근 멸종을 정의하기 위해 선택된 임의의 날짜이다.
기존에 멸종했음에도 불구하고 눈에 띄지 않았을 가능성이 더 많다.
여러 종도 2004년 이후 멸종된 것으로 기록되었다.
적응 증가 인구 적합도가 환경 악화와 약간 해로운 돌연변이 축적보다 느리다면 인구는 멸종될 것이다.
인구가 적을수록 각 세대에 유입되는 유익한 돌연변이가 적어 적응이 느려진다.
또한 작은 개체군에서 약간 해로운 돌연변이를 수정하는 것이 더 쉽다.
작은 인구 크기와 낮은 적합성 사이의 긍정적 피드백 루프는 돌연변이 붕괴를 유발할 수 있다.
제한된 공간은 환경적인 이유로 인한 멸종의 가장 중요한 결정 요인이지만 대량 멸종이 발생함에 따라 점점 더 관련성이 없어진다.
제한된 공간은 작은 인구 규모와 지역 환경 재앙에 대한 더 큰 취약성의 원인이다.
멸종률은 개체군 크기뿐만 아니라 균형 선택, 유전적 변이, 표현형 가소성 및 견고성을 포함하여 진화 가능성에 영향을 미치는 모든 요인에 의해 영향을 받을 수 있다.
다양하거나 깊은 유전자 풀은 인구에게 단기적으로 불리한 조건 변화에서 생존할 수 있는 더 높은 기회를 제공한다.
유전적 다양성의 손실을 유발하거나 보상하는 효과는 종의 멸종 가능성을 높일 수 있다.
인구 병목 현상은 번식하는 개체의 수를 심각하게 제한하고 근친 교배를 더 자주 만들어 유전적 다양성을 극적으로 감소시킬 수 있다.
멸종은 때때로 유전적 오염에 노출된 특정 생태로 진화한 종의 결과이다.
고유 개체군은 새로운 개체군이 유입되거나 사람들이 선택적으로 번식할 때 또는 서식지 수정이 이전에 격리된 종과 접촉할 때 그러한 멸종에 직면할 수 있다.
멸종은 희귀종이 더 풍부한 종과 접촉할 가능성이 가장 높다.
이종교배는 더 희귀한 유전자 풀을 휩쓸고 잡종을 만들어 순종 유전자 풀을 고갈시킬 수 있다(예를 들어, 멸종 위기에 놓인 야생 물소는 상대적으로 많은 국내 물소에 의한 유전 오염으로 인해 멸종 위기에 처해 있다). 그러한 멸종은 형태학적(비유전적) 관찰에서 항상 명백한 것은 아니다.
어느 정도의 유전자 흐름은 정상적인 진화 과정이다.
그럼에도 불구하고 잡종화(이입 유무에 관계없이)는 희귀종의 존재를 위협한다.
종 또는 개체군의 유전자 풀은 살아있는 구성원의 다양한 유전 정보이다.
대규모 유전자 풀(광범위한 유전적 다양성)은 강력한 선택을 통해 생존할 수 있는 강력한 개체군과 관련이 있다.
한편, 낮은 유전적 다양성(근친교배 및 개체군 병목 현상 참조)은 가능한 적응 범위를 줄인다.
토종 유전자를 외래 유전자로 대체하면 원래 개체군 내의 유전적 다양성이 줄어들어 멸종 가능성이 높아진다.
서식지 파괴는 현재 종의 멸종의 주요 인위적 원인이다.
전 세계적으로 서식지 황폐화의 주요 원인은 농업이며, 도시의 무분별한 확장, 벌목, 광업 및 일부 어업 관행이 뒤처져 있다.
종의 서식지가 악화되면 해당 종이 더 이상 생존할 수 없고 멸종될 정도로 적합성 경관이 바뀔 수 있다.
이것은 환경이 독성을 갖게 되는 것과 같은 직접적인 효과에 의해 또는 감소된 자원을 위해 또는 새로운 경쟁 종과 효과적으로 경쟁하는 종의 능력을 제한함으로써 간접적으로 발생할 수 있다.
독성을 통한 서식지 파괴는 오염을 통해 모든 살아있는 구성원을 죽이거나 살균함으로써 종을 매우 빠르게 죽일 수 있다.
또한 수명, 생식 능력 또는 경쟁력에 영향을 주어 더 낮은 독성 수준에서 장기간에 걸쳐 발생할 수 있다.
서식지 파괴는 또한 틈새 서식지의 물리적 파괴의 형태를 취할 수 있다.
열대 우림의 광범위한 파괴와 개방된 목초지로의 교체가 이것의 한 예로서 널리 인용된다.
예를 들어, 직사광선으로부터 보호하기 위해 짙은 그늘에 의존하는 양치류는 더 이상 그것을 보호할 숲 없이는 생존할 수 없다.
또 다른 예는 저인망 트롤에 의한 해저 파괴이다.
자원 감소 또는 새로운 경쟁 종의 도입은 종종 서식지 파괴를 동반한다.
지구 온난화로 인해 일부 종의 범위가 확장되어 이전에 그 지역을 점유했던 다른 종과 반갑지 않은 경쟁을 불러일으켰다.
때때로 이러한 새로운 경쟁자는 포식자이며 먹이 종에 직접적인 영향을 미치는 반면, 다른 때에는 제한된 자원에 대해 취약한 종을 단순히 앞지르기만 할 수도 있다.