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살곶이다리는 1420년(세종 2년)에 다리를 짓기 시작해 1483년(성종 14년)에 완공했다.
명칭에 대해서는 '제반교(濟磐橋)', '전곶교', '전관교(箭串橋)' 등 다양한 이름이 있지만 '살곶이다리'나 '전곶교'가 맞고 한자 이름 ‘箭串橋’는 ‘전관교’가 아니라 ‘전곶교’로 읽는 게 옳다고 한다. 1967년 12월 15일 사적 제160호로 지정
대다수의 석교 문화재가 유형문화재로 지정되어 있고 사적 지정요건인 인물, 역사, 사건 등을 고려해볼 때 유형문화재로서의 성격이 강하므로 사적을 해제하고 보물로 변경 지정하였다.
살곶이는 청계천이 중랑천과 만나 한강으로 흘러드는 지역으로, 한양대학교에서 내려다보이는 개울 부근이다.
이곳은 넓고 풀과 버들이 무성하여 조선 초부터 국가의 말을 먹이는 마장(馬場) 또는 군대의 열무장(閱武場)으로 사용된 곳이기도 하였다.
이곳에 다리를 만든 것은 정종과 태종의 잦은 행차 때문이었다.
세종 즉위 후 태종은 광나루에서 매사냥을 즐기고, 살곶이에 있는 낙천정(樂天亭)과 풍양이궁(豊壤離宮)에 수시로 행차하였다.
따라서 이곳의 하천을 안전하게 건너기 위하여 다리를 놓게 되었다고 한다.
세종 2년(1420) 5월 태종은 영의정 유정현(柳廷顯)박자청(朴子靑)으로 하여금 비로소 돌다리 세우는 공사를 담당하게 하였으나, 완공을 보지 못하였다.
세종 4년(1422)에 태종이 죽자 이곳을 통한 행차가 거의 없어지고, 또한 세종 3년부터 시작된 도성 안 개천(開川)제방축조공사로 인해 도성 밖 이곳까지 신경 쓸 겨를이 없었기 때문이었을 것이다.
그러나 이 길을 이용하는 백성들로 인하여 살곶이다리를 만들 필요성이 다시 제기되어, 성종 6년(1475) 9월 살곶이다리를 완성시킬 것을 양주목(楊州牧)에 명령하였다.
《오주연문장전산고(五洲衍文長箋散考)》에 따르면 성종 13년(1482) 한 승려가 방법을 고안하여 다리를 완공하자, 왕이 이를 치하하고 다리가 집과 같이 평평하여 마치 평지를 걷는 것과 같다 하여 ‘제반교(濟盤橋)’ 라는 이름을 붙였다고 한다.
이렇게 완성된 살곶이다리는 조선 초기에 만들어진 장석판교(長石板橋) 중 가장 큰 규모의 다리로서, 가로로 놓인 기둥이 4열, 세로로 16열에 모두 64개의 돌기둥으로 만들어졌다.
다리 높이는 하상(河上)으로부터 10척 내외이며 기둥의 높이는 4척 가량이다.
좌우의 교안(橋岸)을 장대석(長臺石)으로 쌓고 네모난 돌기둥 교각 16개소를 세웠다.
교각의 간격은 대략 11～13척 정도이며, 돌기둥 위를 3장의 장대석을 건너지른 다음 그 위에 다시 귀틀돌을 놓아 청판돌을 받게 한 구조이다.
기둥돌 아래에는 물밑의 받침돌이 네모난 주춧돌을 지탱하고 있으며, 주춧돌 사이에는 포석을 깔아 기초를 단단히 하였다.
따라서 물이 줄 때는 이 포석 면이 드러나 마치 지금의 잠수교와 같아 ‘이층다리’라고도 불렀다고 한다.
돌기둥은 흐르는 물의 저항을 줄이기 위해 마름모형으로 만들어져 있다.
큰 혹띠기로 표면을 가공하였고 조립할 때 잔돌을 많이 사용하여 뜬 곳을 메꾸었으며 돌난간은 없다
고종 때 경복궁(景福宮)을 중건하면서 살곶이다리의 일부를 가져다가 석재로 썼다고 하지만 확인할 수 없다. 1913년에 다리 윗면을 콘크리트를 사용하여 보수하였으며, 1925년에 서울 지방의 을축년 대홍수로 다리 일부가 물에 떠내려간 채 방치되었다.
그 후 1938년 5월에 이 다리 옆에 성동교가 가설되자 이 다리는 방치된 채 최근까지 내려오게 되었다.
1972년에 서울시가 무너진 다리를 원래의 모습대로 복원하는 과정에서 하천의 폭이 원래보다 넓어져 있었기 때문에, 다리 동쪽에 27ｍ 정도의 콘크리트 교량을 잇대어 증설함으로써 원래의 모양과는 다소 차이가 난다.
2009년 12월 서울시 성동구가 발굴조사를 거쳐 살곶이다리 복원에 나선다고 밝혔다.
백자 청화산수화조문 항아리(白磁 靑畵山水花鳥文 立壺)는 청화로 산수화조문을 그려넣은, 조선 후기의 백자 항아리이다.
1991년 1월 25일 대한민국의 국보 제263호로 지정되었다.
아가리 부분은 수직으로 낮게 있으며, 부드럽게 팽창하여 어깨부에서 팽배되었다가 서서히 좁아진 후, 몸통 아랫부분에서 약간 벌어져 바닥면에 이른다.
항아리의 양감이 풍부하고 아랫부분이 좁아서 보기에 준수하며, 몸통 가운데에 위·아래를 따로 만들어 붙인 흔적이 있다.
몸통 윗부분의 4곳에 푸른색 안료로 4개의 반원을 연결시켜 만든 마름모 형태의 꽃 창을 큼직하게 그린 다음, 그 속에 산수문과 화조석문을 교대로 그려 넣었다.
각각의 꽃 창 안에 도안화된 ‘富’자를 넣어 사다리꼴로 연결시켜 놓았으며, 꽃 창 사이의 위·아래 4곳에도 역시 도안화된 '壽'자와, '疆'자가 들어있는 원이 있다.
유약은 투명하고 광택이 좋은 백자유로 전면에 고르게 칠해졌고, 표면의 색조는 엷은 회백색이다.
형태가 아름답고 푸른색의 청화 안료로 그린 사실적인 문양들이 우수하고 다양하여, 이 무렵 대표적인 백자 항아리로 손꼽히는 작품이다.
백자 청화운룡문 항아리(白磁 靑畵雲龍文 立壺)는 청화로 운룡문을 그려넣은, 조선 후기의 백자 항아리이다.
대한민국의 보물 제1064호로 지정되어 있다.
18세기 전반 광주의 금사리 가마에서 왕실의 잔치 의식에 사용하기 위해 만들어졌다.
단정하고 기품 있게 제작된 이 항아리는 조선 후기 새로운 청화백자가 제작되기 시작한 영조 연간의 항아리로 둥근 달항아리와 함께 제작되었다.
직립되어 세워진 낮은 입 부분과 어깨에서 팽창되어 중심을 이루었다
서서히 좁아져 세워진 장신의 항아리이다.
몸통 세 곳에 큼직한 화창을 그리고 각각의 화창 내에 여의주를 집어삼키려는 용의 약동하는 모습과 구름을 청화로 새겼는데, 용의 자세가 서 있는 모습을 띠고 있고 삼족을 하고 있다.
화창의 구획은 금사리 가마에서 시작되었으며, 이후에는 어깨와 아랫부분에 문양대가 꽉 차게 그려지는 항아리로 발전하게 된다.
유색은 엷은 회색을 띠는 백색으로 전면에 칠해졌으며, 광택이 있다.
청화의 빛깔은 흐린 회청색으로 맑지 않다.
굽다리에는 모래를 받쳐 구운 흔적이 남아 있다.
동래 정씨 임당공파 묘역(東萊 鄭氏 林塘公派 墓域)은 서울특별시 동작구 사당동에 있는 조선시대의 무덤이다.
1984년 11월 3일 서울특별시의 유형문화재 제61호로 지정되었다.
임당공파 묘역에는 신도비가 있다.
신도비란 임금이나 고관의 평생업적을 기록하여 그의 묘 앞에 세워두는 것으로 이 비는 조선 중기의 문신인 임당 정유길(1515∼1588)의 공적을 기리고 있다.
정유길은 중종 33년(1538) 문과에 장원급제하여 정언에 임명된 후 여러 관직을 두로 거쳐 선조 18년(1585)에는 좌의정에 이르렀다. 충효와 근신을 근본으로 삼고 넓은 도량을 가지고 있어 포섭력이 강하였으며 큰 일에는 대의를 가지고 과감하게 처리하였다.
또한 시와 글짓기에도 뛰어났고 서예에도 능하여 임당체(林塘體)라는 평을 받았다.
비는 네모난 받침돌 위에 비몸을 세우고 머릿돌을 올린 모습으로 받침돌 어깨부분에 새겨진 연꽃모양과 머리돌의 쌍룡무늬 조각이 매우 정교하다.
인조 24년(1646)에 세운 것으로, 비문은 외손자인 김상헌이 짓고, 글씨는 오원이 썼다.
1963년 보물 제241호 청화백자철사진사국화문병으로 지정되었다가, 1997년 1월 1일 국보 제294호로 승격되었다.
이처럼 하나의 작품에 청화 동화 철사를 양각과 함께 곁들여서 장식한 백자병은 이것 외에는 그 예가 없는 드문 작품으로, 크기도 이 종류의 조선시대 병 가운데 비교적 큰 작품이다.
현존하는 필통과 연적ㆍ병중에 양각수법과 청화 철사의 안료로 채색된 작품들이 18세기 후반 정조 연간의 작품으로 남아 있어 비교된다.
긴 병목의 비례가 몸체와 어울려 보기 좋은 이 작품은 18세기 후반 광주 분원리 가마에서 특별히 제작된 작품으로 추정된다.
개성 지방에서 세대를 이어 전해온 것으로 알려져 있는 뛰어난 작품이다.
쭉 뻗어 길게 세워진 목과 어깨에서부터 벌어져 공 모양의 몸통을 이루었으며, 넓고 낮은 굽다리로 되어있어 안정감을 주는 대형의 병이다.
문양은 몸통 전면에 활짝 핀 국화와 난초 사이로 벌과 나비를 한 폭의 그림처럼 양각으로 양면에 나타내었다.
양각의 국화는 동화로, 국화 줄거리와 잎은 철사로, 난초는 청화로, 벌과 나비는 철사 동화로 채색했으며, 그 빛깔을 낸 효과도 뛰어나다.
담청을 머금은 유백색의 부드러운 유약이 전면에 발라졌으며, 미세하게 유빙렬이 나있다.
굽다리에는 모래로 받쳐 구운 흔적이 남아 있다.
목포종합버스터미널은 금호터미널이 운영하는 전라남도 목포시 영산로 525 (상동 220)에 위치한 버스 터미널이다.
고속버스 전산망상의 터미널 번호는 505이다.
1983년 11월에 여객터미널 면허를 취득하여 운영하기 시작했다.
여계 묘역(呂稽墓域)에는 함양 여씨의 선조인 숭의랑공 여계의 묘가 위쪽에 있고 그 아래쪽에 부인의 묘가 있다.
함양여씨묘역에는 함양 여씨의 선조인 숭의랑공 여계(呂稽)의 묘가 위쪽에 있고 그 아래쪽에 부인의 묘가 있다.
함양 여씨의 시조는 중국 내주 사람 여어매(呂御梅)인데, 그는 원래 당나라의 한림학사를 역임하였으며, 황소의 난을 피하여 신라 헌강왕 3년(877) 신라에 귀화하였다.
경상북도 성주군 벽진면에 정착하여 살았고, 고려시대에는 공조전서를 지냈다.
여계는 고려 말에서 조선 초기 병조판서를 지낸 여칭(呂稱, 1351～1423)의 아들이며, 태종 때에 호조좌랑ㆍ호조참판 등을 역임하였다.
세종 3년(1421)에 세상을 떠났으며, 세종 10년(1428)에 이곳에 묘소를 마련하였다.
부인은 청송 심씨로 당시 정승을 지낸 심백덕의 손녀이며, 판사를 지낸 심의구의 딸이다.
괴산 외사리 승탑(槐山 外沙里 僧塔)은 고려시대의 승탑이다.
본래 충청북도 괴산군 칠성면 외사리의 산기슭에 있었으나, 1930년대 말 일본으로 반출되기 위해 인천항에서 선적되기 직전 간송 전형필이 구입하여 되찾아와 지금의 간송미술관 자리인 보화각으로 옮겨 세웠다.
그러나 1950년에 일어난 한국전쟁 때 파손되어 각 부재가 흩어진 것을 1964년 2월 복원하여 오늘에까지 이른다. 1974년 10월 2일 대한민국의 보물 제579호로 지정되었다.
외사리 마을의 산기슭에 있었던 탑으로, 일제시대에 일본인에 의하여 해외로 반출될 뻔 하였던 것을 간송미술관에 옮겨 세워 놓았다.
한국전쟁 때 탑이 무너져 각 부분이 흩어졌으나, 1964년 다시 세워 원래의 모습을 되찾게 된 것으로, 기단(基壇)과 탑신(塔身)의 각 부분이 8각으로 이루어진 일반적인 모습이다.
기단은 아래받침돌이 상·하 2돌인데, 아래에는 안상(眼象)을 새기고, 위에는 연꽃무늬를 돌린 후 8각마다 꽃조각을 돌출시켰다.
가운데받침돌은 아래에 구름모양을 돋을새김하였고, 그 위는 각 면이 위는 좁고 아래는 넓은 배흘림을 하고 있어 특이하다.
탑신은 몸돌이 가운데받침처럼 배흘림을 하고 있고, 남북면에는 문짝모양의 조각이 있는데, 그 안에 자물쇠가 돋을새김되어 있다.
지붕돌은 처마가 높아졌고, 각 귀퉁이마다 지나치게 커보이는 꽃장식이 솟아있다.
꼭대기에는 중간에 두 줄의 선을 돌린 둥근돌 위에 이와 비슷한 모양의 장식이 두 개 더 얹혀져 머리장식을 하고 있다.
웅장한 모습이나 각 부에 새긴 조각의 양식으로 보아 고려 중기 이전의 작품으로 짐작된다.
백자 청화칠보난초문 병(白磁 靑畵七寶蘭草文 甁)은 청화로 칠보난초문을 그려넣은, 조선 후기의 백자 병이다.
대한민국의 보물 제1058호로 지정되어 있다.
팔각의 항아리와 긴 목을 지닌 병을 붙여 단정한 모습의 표주박형 병을 이룬 위에, 능숙한 필치의 칠보문과 난초문이 청백색의 유색과 잘 조화된 작품이다.
18세기 전반 광주의 금사리요에서 새로운 형태로 표주박형 병을 만든 작품으로 뛰어난 예이다.
입 부분은 벌어져 말리고, 어깨에서 벌어져 몸통 아랫부분에서 중심을 이룬 병과 이음새의 돌대와 넓고 낮은 둥근 굽다리를 갖추었다.
문양은 밝은 청화로 병의 몸체에는 능숙한 필치의 칠보문을, 호의 몸체에는 난초문을 그렸다.
유색은 담청을 머금은 백자유를 전면에 칠하여 은은한 광택이 있다.
굽다리에는 가는 모래받침을 받쳐 구운 흔적이 남아 있다.
서울 남현동 요지(서울 南峴洞 窯址)는 백제시대 토기를 굽던 가마터로서 지금까지 서울 지역에서 알려진 것으로는 유일한 것이다.
1976년 4월 10일 당시 행정구역을 따라 대한민국의 사적 제247호 사당동백제요지로 지정되었으나, 2011년 7월 28일 서울 남현동 요지로 명칭이 변경되었다.
백제 때 질그릇를 굽던 가마터로, 1973년에 발견되었다.
이곳은 붉은색 흙이 많아 질그릇 생산지로 적합한 곳임을 알 수 있다.
이곳에서는 질그릇 조각들이 불에 탄 흙과 재에 섞여서 발견되고 있고, 사선을 어긋나게 그은 문살무늬를 가진 것이 주로 보이고 있어 백제 후기의 가마터로 추정된다.
지금까지 서울지역에서 알려진 유일한 백제 가마터로, 비록 파괴는 되었으나 백제 질그릇 생산 기술을 밝힐 수 있는 중요한 유적이다.
《dear》(디어)는 후지와라 코코아의 만화 또는 그것을 원작으로 한 CD드라마를 가리킨다.
〈월간 강강 WING〉 (스퀘어 에닉스) 2002년 8월호에서 2008년 1월호까지 연재되었다. 〈나의 늑대씨.〉시리즈의 속작으로 해당되며 단행본은 강강윙코믹스에서 전12권이 발매되었다.
월간 강강 WING에서 드물게 소녀만화풍미가 보이는 작품이다.
주인공〈치루하〉는 라이칸스로프라하는 인간도 마물도 아닌 존재. 어느날 치루하가 마을에 내려와 옛 친구인〈키사라〉와 만나게 된다.
가난하고 레벨 0인 용사(스모모)는 용사를 사랑하는〈라이칸스로프의 오른손〉을 가진 마왕(스바루)와 여행을 하는 이야기.
〈나의 늑대씨.〉의 속편. 상기 작품의 캐릭터도 등장한다.
라이칸스로프의 저주를 받은 얼빠진 장군(프리노 하웰)이 성실하고 다혈질적인 부하(쿠레나이)와 불성실하고 마이페이스인 부하(카롤)과 함께 저주를 풀러 가는 이야기.
독서당계회도(讀書堂契會圖)는 선조 3년(1570년)경 독서당에서 사가독서(賜暇讀書)하던 문신들의 계회를 기념하기 위해 그린 기록화이다.
독서당은 조선시대 문인관료들의 연구 기구이며, 계회도는 일반적으로 문인들이 친목을 도모하고 풍류를 즐기기 위해 모임을 갖고 이를 기념하기 위해 그려졌다.
화면 상단에는 '독서당계회도(讀書堂契會圖)'라는 제자(題字)가 전서체(篆書體)로 단아하게 적혀있고 중단에는 계회가 열렸을 독서당이 한강 너머 산자락에 그려져 있으며 그 하단에는 계회 참석자들의 이름과 자·호·본관, 당시 품계와 관직 등의 좌목(座目)이 적혀 있어 계회도의 일반적인 삼단형식이 잘 지켜져 있다.
독서당계회도는 누가 그렸는지는 알 수 없으나 한강 동호의 두모포에 있던 독서당을 비교적 가까운 곳에서 조망하고 있는 작품이다.
강 위에는 여러 척의 배들이 줄지어 떠 있고 그 뒤의 산세는 화면 왼쪽으로 치우쳐 있다.
소나무 숲이 형성되어 있는 산자락에는 독서당이 그려져 있고 그 독서당의 왼쪽 건물에는 문신들이 앉아있다.
그 외에 독서당을 향하고 있는 나귀 탄 선비 그리고 산을 넘어가고 있는 인물들이 그려져 있다.
같은 곳을 그린 〈독서당계회도〉를 일본의 개인이 소장하고 있다.
이 그림은 1531년에 그려진 것으로 독서당계회도와 비교했을 때 산수가 여전히 작품의 중심요소이긴 하지만 독서당 건물이 눈에 띌 만큼 상세히 그려져 있음을 확인할 수 있다.
일본 개인소장의 〈독서당계회도〉는 보다 확장된 시야에서 독서당을 조망하고 있는 작품으로 일반 산수화라 할 수 있을 만큼 산수 중심으로 작품이 제작되어 있다.
한강 건너편에서 독서당 쪽의 산수를 두루 묘사하고 있는 작품으로 독서당은 안개에 가려있어 지붕만으로 그 위치를 가늠할 수 있다.
같은 곳을 대상으로 한 두 작품간의 이와 같은 양식적 차이는 화가 개인의 화풍차로 해석할 수도 있으나, 약 40년이라는 시간차에서 기인한 계회도 양식의 변화로 볼 수 있을 것이다.
〈독서당계회도〉는 짧은 선과 점들로 묘사된 산의 모습에서 안견파 화풍(安堅派畵風)의 여운이 나타나고 있어 이 시기 화풍 연구에 중요한 자료가 되고 있다.
또한 조선 초기에 실제 경치를 대상으로 제작된 이와 같은 계회도들은 조선 후기 진경산수화의 연구에 있어서도 중요한 자료적 가치를 지닌다.
흥선대원군 이하응필 묵란도(興宣大院君李昰應筆墨蘭圖)는 석파 이하응이 1891년에 유모씨의 부탁으로 그린 열 두 폭의 석란도(石蘭圖)이다.
2002년 3월 15일 서울특별시의 유형문화재 제142호로 지정되었다.
서울시 종로구 신문로에 위치한 서울역사박물관에 소장되어 있다.
이 병풍은 가로 약 6m 세로 약 2m 크기이며 그림은 두 폭씩 대칭구도를 이루도록 배치되어 있고 병풍 각 폭의 좌·우측에 그림의 제목이 씌어있다.
병풍의 각 폭에는 다양한 괴석과 난초의 입이 뿌리에서 촘촘히 자라나 위로 한껏 기세를 뿜으며 완곡하게 퍼지는 이하응의 전형적인 후기 난초의 필법이 잘 나타나 있다.
이하응의 서체는 추사 김정희의 영향을 받았으나 만년에는 자신만의 독특한 경지를 선보이게 되는데 행서로 쓰인 이 화제의 서체는 그의 만년 작품에서 잘 볼 수 있다.
이 병풍은 드물게 보는 열 두 폭 병풍으로 병풍의 그림은 석파가 정계에서 물러나 은거생활을 하며 그림에 몰두한 시기의 대표적인 작품이다.
그림들은 2폭씩 대칭구도를 이루도록 배치되어 있는데, 각 폭에는 다양한 괴석과 난초가 어울려 있다.
난초잎은 뿌리에서 촘촘히 자라나 위로 한껏 기세를 뿜으며 부드럽게 퍼지게 표현되었는데, 전형적인 그의 후기 난초의 모습이 잘 나타나 있다.
바위의 경우 당시의 서화가인 정학교(丁學敎, 1832∼1914)가 그린 괴석의 영향을 반영하여 각진 형태의 바위가 첩첩이 쌓인 모습, 기타 부드러운 바위 등을 폭에 따라 배치하였다.
흥선대원군의 서체는 추사 김정희의 영향을 받아 발달했으나 만년에는 자신만의 독특한 경지를 선보이게 되었는데, 행서(行書)로 쓰여진 이 병풍의 그림 제목은 그의 만년 작품에 잘 보이는 것이다.
그림 제목은 병풍 좌우측에 산문 형식으로 쓰여져 있는데 자신이 이 병풍을 유모라는 사람에게 그려주게 된 연유, 병풍 형식의 변천과정, 이 그림이 진정한 감상의 대상이 되기를 바라는 생각 등을 적었다.
그리고 맨 마지막 폭에는 그림을 그린 시기와 흥선대원군 자신이 회혼(回婚)을 맞은 사실을 써 놓았다.
이 병풍은 드물게 보는 12폭 병풍으로 각 폭의 아래부분이 약간씩 상했으나 그림 부분의 보존상태는 매우 양호한 편이다.
전체적으로 돋보이는 화면 구성, 활달하고 분방한 필치, 유려한 용묵법 등 흥선대원군의 노년기 원숙한 묵란(墨蘭) 양식을 잘 보여주는 작품으로 평가된다.
그림들은 2폭씩 대칭구도를 이루도록 배치되어 있는데, 각 폭에는 다양한 怪石과 蘭葉이 뿌리에서 촘촘히 자라나 위로 한껏 기세를 뿜으며 완곡하게 퍼지는 전형적인 그의 후기 난초의 모습이 잘 나타나 있다.
바위의 경우, 당시 丁學敎 怪石의 영향을 반영하여 각진 형태의 바위가 첩첩이 쌓인 모습, 기타 부드러운 바위 등을 폭에 따라 배치하였다.
활달하고 분방한 필치, 유려한 用墨法 등 石坡의 노년기 작품의 특색이 잘 드러난 이 그림은 국립중앙박물관 소장 1892년 작 對聯, Harvard大學
石坡의 書體는 秋史 金正喜의 영향을 받아 발달했으나 만년에는 자신만의 독특한 경지를 선보이게 되는데, 行書로 쓰여진 이 병풍의 畵題는 그의 만년 작품에 잘 보이는 것이다.
畵題는 병풍 각 폭의 좌우측에 산문 형식으로 쓰여져 있다.
여기에 석파는 자신이 이 병풍을 劉某라는 사람에게 그려주게 된 연유, 병풍 형식의 변천과정, 이 그림이 진정한 감상의 대상이 되기를 바라는 생각 등을 적었다.
이 병풍은 드물게 보는 12폭 병풍이다.
병풍의 그림은 石坡가 정계에서 물러나 은거생활을 하며 그림에 몰두한 시기의 대표적 작품으로, 그 畵風, 書體, 印章, 畵題 내용 등으로 보아 眞作으로 판단된다.
每 幅 하단부가 약간씩 상했으나 그림 부분의 보존상태는 양호한 바 문화재적 가치가 매우 높다.
또한 이 작품은 전체적으로 돋보이는 화면 구성, 활달하고 분방한 필치, 유려한 用墨法 등의 측면을 볼 때 석파의 대표작이자 기준작에 속한다.
이하응 초상 일괄(李昰應 肖像 一括)은 운현궁에 전해오던 것으로 이하응(흥선대원군)이 회갑을 맞이한 해에 이한철, 이창옥, 한홍적이 꾸며 만든 흥선대원군의 초상화이다.
내용은 그림의 오른쪽 상단에 2행으로 흥선대원군 자신이 써넣은 행서의 제발문을 통해 파악될 수 있다.
이 초상화를 그렸다고 하는 이창옥은 현재 잘 알려져 있지 않은 인물이나, 이한철은 조선 후기의 화원으로 산수·인물·화조·절지(折枝) 등 다방면에서 뛰어난 작품을 남겼던 인물로 알려져 있다.
그는 1846년 헌종어진도사의 주관화사로 활약하였으며, 그 후 철종어진도사와 고종어진도사에도 참여하였던 것으로 알려져 있다.
보물 제547호로 지정된 《김정희영정(金正喜影幀)》도 이한철의 작품이다.
흥선대원군 이하응(1820-1898)의 장년기와 노년기 전신초상 6점으로 5점은 서울역사박물관, 1점은 국립중앙박물관의 소장품이다.
5점의 초상 모두 복식이 다르며 의관과 기물이 매우 화려성대할 뿐만 아니라 당대 최고의 초상화가 이한철이 그려 수준 높은 묘사력과 화격을 보여주는 최상급의 걸작들이다.
더구나 뛰어난 필력을 자랑했던 이하응의 친필 표제(表題)와 영정함 안에 써넣은 별폭의 홍지표제(紅紙表題), 궁중 표구장의 족자표장(簇子表粧), 유소(流蘇), 영정보, 향낭, 영정함, 영정함보 등이 고스란히 전하고 있어 조선말기 왕실의 아름답고 격조 있는 초상화 문화를 종합적으로 엿볼 수 있다.
국립중앙박물관 소장 &lt;이하응 초상&gt;은 금관조복본으로 그림의 크기나 기본적인 도상, 재료, 기법, 화풍, 풍격, 수준 등 여러 가지 요소가 서울역사박물관에 소장되어 있는 1863년 이한철, 유숙 작의 “금관조복본”과 거의 비슷하기 때문에 대략 비슷한 시기 에 동일한 작가들에 의해 그려진 복본(複本) 이나 별본(別本)으로 추정된다.
친림광화문내근정전정시시도(親臨光化門內勤政殿庭試時圖)는 견본채색(絹本彩色)의 8폭 병풍 형태로 된 기록화로 2001년 12월 31일 서울특별시 유형문화재 제138호로 지정되었다.
이 그림은 영조23년 9월 19일 실시한 정시(庭試)에 왕이 친림하였다가 侍立했던 신하들에게 "창업중흥만세법(創業中興萬世法), 용준호거한양성(龍蹲虎踞漢陽城)"이라는 시제(詩題)를 내려 그 운에 맞는 시를 지어 올리도록 했는데, 이 병풍의 그림은 이를 기념하기 위해 만든 것이다.
총 8폭 중 맨 우측 한폭에 그림이 그려져 있고, 나머지 폭들에는 정시(庭試)에 참여하여 시를 적은 관리들의 싯구와 관직, 성명 등이 적혀 있다.
정시(庭試)가 행해진 광화문(光化門) 내 근정전(勤政殿)을 그린 병풍 첫 면의 그림은 원경(遠景)에는 농담(濃淡)이 있는 굵은 鉤勒線과 짧은 米點의 북악(北岳)을 그리고, 중경(中景)에는 건물기단과 주춧돌만 남아 있는 근정전(勤政殿)터를 부감법(俯瞰法)으로 나타내었다.
근정전 자리에는 백분(胡粉)으로 칠한 천막과 붉은 어좌(御座)를 그려 임금이 친림(親臨)했음을 나타내었다.
원경(遠景)과 중경(中景) 사이에는 군데군데 무리진 문인화풍(文人畵風)의 소나무를 그려 원근법(遠近感)을 표현하였다.
이 그림은 당시 폐허가 된 경복궁의 모습과 조정(朝廷)의 문풍(文風)을 알려주는 중요한 자료이다.
이상길 초상(李尙吉 肖像)은 조선 인조 때의 문신인 충숙공 이상길의 초상화이다.
보물 제792호로 지정되어 있는 작품과 서울특별시의 유형문화재 제69호로 지정되어 있는 작품이 각각 전한다.
두 작품은 그 형태와 크기가 똑같아 같은 범본에 의거해 그린 것으로 생각된다.
이상길은 명종 11년에 한양에서 태어나 30세에 문과에 급제한 후 예조ㆍ병조참판, 대사간, 대사헌을 거쳐 공조판서를 역임한 인물이다.
인조 15년(1637) 병자호란 때 청나라 군대의 침략에 대항하여 강화도에서 종묘를 지키다 순절한 충신으로, 효종 8년(1657년)에 충숙공에 봉해졌으며 이후 강화도의 충렬사에 배향되었다.
보물 제792호로 지정된 이상길 초상화는 전라북도 남원시 덕과면 사곡리 벽진 이씨 문중에 전하고 있다.
얼굴 부분의 묘사가 후기의 초상화법을 보여주고 있어 후대의 이모본으로 여겨진다.
즉, 원복을 충실히 옮겨 그렸으나 안면 처리에 있어서는 옮겨 그릴 당시의 시대색이 반영되어 있는 것으로 보고 있다.
서울특별시의 유형문화재 제69호로 지정된 작품은 이상길의 후손인 벽진 이씨 충숙공파 종중에서 보관해 오던 것으로, 현재 현종 2년(1661년)에 건립된, 서울특별시 유형문화재 제70호인 충숙이공신도비와 함께 있다.
충숙공신도비는 당대 이름난 학자였던 송시열이 비문을 짓고 송준길이 글씨를 쓴 것이다.
정선 필 육상묘도(鄭敾 筆 毓祥廟圖)는 조선 후기 진경산수화의 거장 겸재 정선이 서울 궁정동에 있는 육상묘와 배경을 이루고 있는 백악산을 그린 것이다.
육상묘는 숙종의 후궁이자 영조의 어머니인 숙빈 최씨의 신주를 모시기 위해 영조 6년에 세운 것으로 처음에는 숙빈묘라 하던 것을 1744년에 육상묘로 그 이름이 바뀌었으며 이 작품이 제작된 후인 1753년에는 육상궁으로 불렸다.
작품의 상단에는 육상묘를 세우기 위해 임시로 설치되었던 부묘도감에 관여했던 18명의 관원들에 대해 적은 부묘도감좌목이 쓰여 있고, 하단에는 초가로 된 육상묘와 백악산이 겸재화풍으로 그려져 있다.
이러한 형식은 상단에 전서체로 제목을 쓰고 중단에 산수를 배경으로 한 행사장면의 그림을 그려 넣고 하단에는 참가자들의 명단과 신상에 대해 기록한 좌목을 쓰던 계회도의 삼단형식에서 착안하여 약간의 변형을 가한 것으로 보고 있다.
또한 작품의 왼쪽 상단에 기미중춘 겸재사라고 쓰여 있어 정선이 만 63세 때인 1739년 봄에 그린 그림임을 알 수 있다.
문화재 지정 당시 소유자 이재곤씨의 9대조로 당시 제용감판관이던 이광의가 작품 상단 좌목에 포함되어 있는 것으로 보아 이광의가 정선에게 의뢰하여 그리게 한 것으로 생각되며, 그 후 가전되어 온 것으로 보인다.
지금으로부터 250여 년 전 그림이나 상태는 비교적 좋은 편이다.
이제현 초상(李齊賢 肖像)은 원나라 화가 진감여가 그린 고려 말의 문신 익재 이제현의 전신 초상화이다.
고려 시대에 그려진 초상화들 중 유일하게 지금까지 남아 있는 초상화이다.
화면 상단에 적혀 있는 화기에 의하면, 이제현이 33세 되던 해인 1319년에 충선왕을 모시고 중국 절강성의 보타산 사찰에 강향하기 위해 갔을 때, 왕명으로 항주 최고의 명수인 진감여(陳鑑如)를 불러 그리게 하고 당시 석학이었던 탕병룡(湯炳龍)에게 찬문을 짓게 했다고 한다.
이제현 영정은 1319년 원나라의 화가 진감여가 그린 것, 1364년에 고려에서 그려진 것, 역옹패설의 목판본으로 인쇄된 2종이 있으며, 현재는 진감여가 그린 원본과 이것을 복사한 구곡사, 수락영당, 가산서원본 등이 함께 전하고 있다.
현재 전남 장성군의 가산서원(佳山書院)과 충북 청원군의 수락영당(水洛影堂), 전남 강진군의 구곡사(龜谷寺)에 수장되어 있는 이제현상의 범본이었을 것으로 생각되는 이 영정은 많은 부분이 보수되기는 했지만, 원작의 형식을 거의 그대로 반영하고 있기 때문에 고려시대에 영향을 미친 원나라 초상화법을 구체적으로 파악할 수 있는 귀중한 작품이다.
1319년에 진감여가 그린 영정을 한때 잃어버렸다가 뒤에 되찾게 되었는데 이제현은 1364년에 그린 자신의 초상화와 원나라의 진감여가 그린 초상화의 차이점을 보고 감회를 느껴 시를 한 수 지었다고 한다.
이색초상(李穡肖像)은 고려말 삼은 가운데 1인이었던 목은 이색의 초상화이다.
모두 4본 5점이 전해지며, 대한민국의 보물 제1215호이다.
허목의 《목은화상기》(牧隱畵像記)에 의하면, 원래 관복과 평상복의 초상화 두 점이 있었는데 평상복본은 전하지 않고 오직 관복본만이 서천 문헌서원과 예산 문정공영당에 보관되어 왔다고 한다.
당시 문헌서원본에는 태종 14년(1414년)에 권근이 쓴 찬문이 있었고 문정공영당본에는 중종 9년(1514년)이라는 연기가 있었다고 한다.
이기룡필 남지기로회도(李起龍筆南池耆老會圖)는 조선 중기 도화서 화원이었던 이기룡이 인조 7년의 기로회 모임을 기념해 그린 계회도이다.
계회도는 일반적으로 같은 관청에 소속되었거나 같은 계회에 가입된 사람들이 좋은 풍경을 찾아 시와 술을 즐기며 친목을 다지는 장면을 담은 그림으로 일종의 기록화라고 할 수 있다.
이 작품의 상단에는 ‘남지기로회도’라는 제자가 전서체로 단아하게 쓰여있고 그림의 좌우와 아랫부분에는 참가자들의 좌목과 계회의 성격을 자세히 기록하고 있다.
작품의 오른편 하단에는 '이기룡사'라는 관서가 적혀있고 그 아래 장유의 찬문이 있어, 인조 7년(1629) 음력 6월 5일 숭례문 앞 홍첨추의 집에서 열렸던 기로회를 기념한 작품임을 알 수 있다.
홍첨추는 계원 중 한 명인 홍사효로 추측되는 인물이다.
이 기로회의 참가자들은 이인기·윤동로·이유간·이호민·이권·홍사효·강인·이귀·서성·강담·유순익·심론 등 12명이었다.
김정희필 세한도(金正喜筆 歲寒圖)는 조선 말기의 사대부 서화가 완당 김정희가 1844년 제주도 유배지에서 수묵으로만 간략하게 그린 사의체의 문인화이다.
1840년 윤상도사건에 연루되어 지위와 권력을 박탈당하고 제주도로 귀양 온 김정희에게 사제간의 의리를 지키기 위해 두 차례나 북경으로부터 귀한 책을 구해다 준 역관인 우선 이상적(1804~1865)의 인품을 날씨가 추워진 뒤에 제일 늦게 낙엽지는 소나무와 잣나무의 지조에 비유하여 그려 준 것이다.
이러한 내용을 담은 작가의 발문이 화면 끝부분에 붙어 있으며, 이어서 이 그림을 받고 감격한 이상적의 글이 적혀있다.
그리고 1845년 이상적이 북경에 가서 그 곳 명사 장악진·조진조등 16명에게 보이고 받은 찬시와 함께 김석준의 글과 오세창·이시영의 배관기가 붙어 있어 긴 두루마리를 이루고 있다.
추사는 제자처럼 아끼던 역관인 이상적에게 세한도를 그려주었고, 이상적은 청나라에 이를 가지고 가서 추사의 옛친구를 비롯한 명사들의 글을 그림에 이어 붙인 저지에 받은 것이다.
그 후 세한도는 이씨 문중에게서 떠난 후 130여년 동안 유전을 거듭하다가 1930년대 중엽에 일본인 경성제대 교수 후지쓰카 지카시(藤塚鄰, 1879 ~ 1948)에게 들어갔다.
세한도는 일제 말에 후지쓰카와 함께 일본으로 건너갔으나, 서예가 소전 손재형(1902~1981)에게 무상으로 기중해서 국내에 돌아오게 되었다.
추사 김정희(1786∼1856)는 실학자로 청나라 고증학의 영향을 받아 금석학을 연구하였으며 뛰어난 예술가로 추사체를 만들었고 문인화의 대가였다.
이 작품은 김정희의 대표작으로 가로 69.2㎝, 세로 23㎝의 크기이다.
이 그림은 그가 1844년 제주도에서 귀양살이를 하고 있을 때 그린 것으로 그림의 끝부분에는 자신이 직접 쓴 글이 있다.
이 글에서는 사제간의 의리를 잊지 않고 북경으로부터 귀한 책들을 구해다 준 제자 이상적의 인품을 소나무와 잣나무에 비유하며 답례로 그려 준 것임을 밝히고 있다.
한 채의 집을 중심으로 좌우에 소나무와 잣나무가 대칭을 이루고 있으며, 주위를 텅 빈 여백으로 처리하여 극도의 절제와 간략함을 보여주고 있다.
오른쪽 위에는 세한도라는 제목과 함께 ‘우선시상’, ‘완당’이라 적고 도장을 찍어 놓았다.
거칠고 메마른 붓질을 통하여 한 채의 집과 고목이 풍기는 스산한 분위기가 추운 겨울의 분위기를 맑고 청절하게 표현하고 있다.
마른 붓질과 묵의 농담, 간결한 구성 등은 지조 높은 작가의 내면세계를 보여 주고 있다.
인위적인 기술과 허식적인 기교주의에 반발하여 극도의 절제와 생략을 통해 문인화의 특징을 엿볼 수 있는 조선 후기 대표적인 문인화로 평가되고 있다.
퍼프 페이스트리()는 층상구조를 이루는 바삭바삭한 과자다.
프랑스의 푀이타주가 여기에 속한다.
유지와 밀가루가 층상구조를 이루도록 반죽하여 만드는데 이 과자를 파이라고 부르는 착오는 일본에서 건너온 것이다.
영국의 퍼프 페이스트리가 일본으로 건너가면서 파이로 굳어졌고, 이것이 한국에 그대로 넘어와 현재의 명칭 혼동이 일어났다.
한국에서는 이로 인해 파이가 이 '퍼프 페이스트리'를 만드는 재료를 뜻하게 되었다.
퍼프 페이스트리 반죽은 반드시 작업대가 차갑고, 반죽도 차가운 상태에서 반드시 냉장 휴지를 해야 한다.
그렇지 않으면 유지가 녹아내려 밀가루와 층상구조가 생기지 않고 질척거리게 되어 못쓰게 된다.
따라서 롤인 버터(파이 전용 유지)와 밀가루 반죽을 비슷한 온도로 낮춰서 써야하며, 접기를 실시한 후에는 냉장고에 넣어 반죽을 휴지시켜야한다.
특히, 반죽을 할 때 생지를 계속 밀기 때문에 자연스럽게 글루텐이 형성되므로, 롤인 버터(파이 전용 유지)를 감쌀 밀가루 반죽을 지나치게 치대면 안된다.
밀가루는 강력분을 쓰는데, 이는 반죽이 계속해서 밀어 펴지기 때문에 잘 늘어나야하기 때문이다.
또한 구울 때에도 부풀림에 의해 반죽이 늘어나는 것도 이겨낼 수 있어야하기 때문이다. 하지만 강력분만을 쓰면 반죽이 늘어나기도 쉽지만 수축하기도 쉬우며, 구웠을 때 지나치게 딱딱해질 수도 있다.
반죽이 수축하는 것은 앞서 말한 낮은 온도에서 휴지하는 것으로 해결할 수 있다.
휴지를 하면 반죽 속의 글루텐 그물구조가 끊겨 수축력이 사라지기 때문이다.
유지를 밀가루 반죽에 싸서 접어밀어 만드는 방식. 퍼프 페이스트리나 파트 푀이테가 여기에 해당한다.
한편, 이를 반대로 하여 유지로 밀가루 반죽을 싸서 접은 다음 밀어펴는 것도 마찬가지인데, 이것이 독일식 퍼프 페이스트리인 블라터타이크이다.
영국과 프랑스 식의 반죽법을 쓰면 층 구조가 확연하며, 반죽이 구워지면서 매우 크게 부풀어 오르는 반면 블라터타이크는 표면이 잘 마르지 않고(유지에 의해 밀가루 반죽의 수분이 보호됨) 구웠을 때 층이 뚜렷하지 못하며 부풀림이 적다.
보통 3겹 접기를 3번해서 반죽을 만들지만, 4겹과 3겹을 번갈아가며 접는 방법도 있다.
조그마한 정육면체로 자른 유지를 밀가루와 섞은 뒤 물을 더하면서 반죽한다.
본디 이런 방식은 쇼트 페이스트, 파트 브리제에 쓰이지만, 이렇게 만든 반죽을 그냥 굽지 않고 2~3겹 접으면 구웠을 때 퍼프 페이스트리처럼 층상구조를 가지며 부풀어오른다.
하지만 이렇게 하면 접기형 반죽에 비해 부풀림이 적다.
속성 퍼프 페이스트리라고도 하며, 한국에서는 미국식 파이 반죽이라고 한다.
미국식 파이 반죽에는 쇼트닝을 쓴다.
보통 롤인 버터(파이 전용 유지)를 쓰지만, 롤인 버터는 값이 비싸고 낮은 온도에서는 매우 단단해지기 때문에 이를 부드러운 밀가루 반죽으로 싸서 밀면 반죽이 찢어지게 되고 작업이 매우 힘들어진다.
따라서 버터의 대용품인 마가린을 버터와 같은 분량으로 사용하면 편하게 만들 수 있으며, 대량생산하는 퍼프 페이스트리도 마찬가지로 마가린을 쓰는 경우가 종종 있다. 하지만 이렇게 하면 풍미가 버터만큼 좋지 않다.
이 과자의 중요한 제조원리는 물과 밀가루를 섞은 반죽이 유지와 층상 구조를 이룬다는 것이다.
좋은 퍼프 페이스트리 반죽은 구워냈을 때 기름이 세어나오지 않으며, 층이 깨끗하게 부풀며 식감이 바삭하다.
이런 제품을 만들려면 첫째, 생지 안에 유지가 있어야 하며, 둘째, 층이 균일해야 한다.
연정계회도(蓮亭契會圖)는 소속이 같은 문인들의 친목 도모를 위한 모임인 계회를 그린 16세기 중엽에 제작된 작가미상의 기록화이다.
연정계회도(蓮亭契會圖)는 소속이 같은 문인들의 친목도모와 풍류를 즐기기 위한 모임을 그린 계회도이다.
비단바탕에 엷고 산뜻한 채색으로 그린 이 그림은 가로 59cm, 세로 94cm 크기이다.
이 그림은 중단의 계회장면과 더불어 상단의 계회명칭 및 하단에는 참석자들의 이름·본관 등의 사항을 기록하였는데, 계회장면을 제외한 나머지 부분이 잘려나가 계회의 구체적인 내용과 참석자들은 알 수 없다.
그림은 산수를 배경으로 옥내 안에는 일곱 명의 참석자들이 원을 그리며 앉아 있고 그 오른쪽에는 여인들이 줄지어 앉아 있다.
계회가 열리고 있는 정자 앞에 연못이 있음을 고려하여〈연정계회도〉라고 부르기도 하였다.
16세기 중엽에 제작된 이 그림은 계회장면을 산수배경 속에서 상징적으로 표현하던 것과는 달리 산수배경과 거의 대등하게 계회장면이 부각되어, 조선 전기 계회도와 두드러진 대조를 보여주고 있다.
따라서 조선 전기 계회도에서 중기 계회도로 넘어가는 과도기적인 작품이라 할 수 있다.
십장생도(十長生圖)는 상상의 선계를 형상화한 것으로서 생명이 장구하다는 태양·산·물·돌·구름·소나무·불로초·거북·학·사슴 등 십장생(열 가지의 장생물)들을 소재로 한 그림이다.
정초에 왕이 중신들에게 십장생도를 새해 선물로 내렸다고 하는 문헌기록에서도 알 수 있듯이, 십장생도는 주로 상류계층의 세화와 오래 살기를 기원하는 축수용 그림으로 제작되었다고 볼 수 있다.
서울시유형문화재 제137호.
이 작품은 조선왕실에서 문화재관리국, 경무대 등을 거친 과거 소장내역을 굳이 고려하지 않더라도, 그 뛰어난 묘사수준과 장대한 규모로 볼 때, 조선시대 궁정에서 화원들에 의해 제작되었음을 쉽게 알 수 있다.
작품을 살펴보면, 먼저 10폭 병풍의 긴 화면 중심부에는 소나무들이 있는 둔덕이 있는데, 이 둔덕 곳곳에는 불로초들이 자라고 있으며 사슴들이 한가롭게 노닐고 있다.
둔덕 너머에는 여러 산봉우리들이 짙은 오색구름 사이로 드러나 있고, 그 구름 사이로 학들이 날아다니고 있다.
작품의 오른편으로, 골짜기에서 흘러내리는 물과 주변의 기암괴석들 사이에 복숭아나무가 보인다.
복숭아는 선계를 의미한다는 면에서, 십장생도에 종종 등장하는 소재이다.
육상생물들을 중심으로 한 위의 장면들과 달리, 화면의 왼편은 거북이를 비롯한 수중생물들을 중심으로 하고 있으며, 그 상단의 오색구름 사이에는 붉은 해가 빛나고 있다.
전체적으로 볼 때, 각 소재들의 구성도 좋고 화려한 색채들이 조화롭게 사용되어 있어, 신선세계의 오묘하고 신비한 분위기가 잘 드러나 있다.
무학로(Muhak-ro)는 다음 지역에 위치한 대한민국의 도로 이름이다.
이스쿠두() 또는 에스쿠도()는 포르투갈과 스페인 및 그 식민지와 그 후의 독립국에서 쓰이던 통화 단위이다.
현재는 카보베르데에서만 쓰이고 있다.
이스쿠두는 포르투갈어와 스페인어에서 "방패"를 뜻하는 낱말이다.
가스파초()는 에스파냐 남부의 안달루시아 지방에서 유래된 음식으로서 가스파초라는 명칭은 아라비아어로 '젖은 빵'이라는 뜻이다.
12세기경 에스파냐가 이슬람의 지배를 받았을 때 요리법과 명칭이 함께 전해졌다고 한다.
덥고 건조한 에스파냐의 여름철에 일반 가정에서 흔히 만들어 먹는다.
여러 가지 채소를 잘게 썰거나 갈아서 마늘을 조금 넣고 식초를 섞어서 만드는데, 익히지 않고 그대로 냉장고에 넣어 두어 차갑게 하여 마신다.
또는 여기에 빵을 잘게 잘라 넣어서 걸쭉하게 만들어 먹기도 한다.
재료는 토마토 4∼5개, 양파 2분의 1개, 오이 1개, 빨간 피망 1개, 마늘 1쪽, 식빵 2장과 약간의 완두콩 등이다.(1인분 기준)
지금으로부터 천년 후의 세기이다.
무학로(Muhak-ro)는 창원시 마산합포구 월영동 밤밭고개삼거리와 마산회원구 석전동 석전사거리를 잇는 연장 6.8km의 창원시의 시내 외곽도로이다.
인근의 무학산에서 따온 명칭이며, 거의 모든 구간이 무학산 중턱을 지나기 때문에 마산에서는 흔히 이 도로를 산복도로(山腹道路)라 부른다. 1992년 12월에 완전 개통되었다.
창원시내 북서부지역에서 남서부지역을 오갈때 시내도로 정체시에 많이 이용하는 도로이기도 하다.
또한 통영·거제 등지에서 동마산지역으로 통하는 길목 역할을 담당하고 있기도 하며, 부산-통영 등의 일부 시외버스가 이 도로를 통과하기도 한다.
예전에는 통영·거제 등지에서 내서읍으로도 가장 빨리 접근 할 수 있어 차량 통행량이 많아 정체가 심했으나, 2005년 쌀재터널의 개통으로 이러한 현상은 다소 완화되었다.
무학로 시종점인 밤밭고개삼거리와 석전사거리, 교동초등학교, 합포고등학교 지점에 각각 벽화가 설치되어 있다.
평균 2년마다 교체하고 있으며, 주로 마산시를 상징하는 내용이 그려져 있으며, 경남은행 등의 지역 기업의 로고도 그려져 있다.
그의 아들은 KBO 리그 LG 트윈스의 내야수인 이영빈이다.
마이엠(MyM)은 CJ인터넷이 운영했던 대한민국의 포털 사이트이다.
2004년 2월 9일에 서비스를 시작했으나 2004년 8월 31일에 서비스를 종료했다.
2004년 2월 9일에 플레너스가 1년 6개월 동안에 걸친 사전 준비 절차를 거쳐 서비스를 시작하여 당시로서는 획기적인 무료 100MB(메가바이트) 대용량 이메일 등을 내세워 초기 바람을 일으켰다.
2004년 4월에 CJ그룹의 계열사인 CJ인터넷이 플레너스를 인수하면서 마이엠 또한 CJ인터넷에서 운영하게 되었다.
그러나 다른 포털 사이트와 차별되는 모습을 보이지 못했고 사용자 기반 확대에 어려움을 겪었다.
특히 트래픽을 늘리기 위해 사용자의 컴퓨터에 악성 애드웨어 프로그램을 배포하여 네티즌들의 반발을 사기도 했다.
2004년 7월 14일에 CJ인터넷이 온라인 게임 포털 사이트인 넷마블 경영에만 집중하겠다는 입장을 밝히면서 포털 사이트 사업 규모가 축소되었다.
CJ인터넷은 2004년 8월 13일에 넷마블에 통합된 일부 서비스(영화, 카툰, 블로그, 네오얼리, 사진 갤러리·디카·앨범 인화, 클럽엔조이, 하이프랜)를 제외한 마이엠의 서비스 대부분을 단계적으로 종료하기로 결정했다.
2004년 8월 26일에는 게시판 글 쓰기를 비롯한 마이엠의 서비스 이용 범위가 대폭 제한되었고 2004년 8월 31일에는 검색, 뉴스를 비롯한 대부분의 서비스 운영이 종료되었다.
2004년 10월 4일에는 마이엠에서 운영하던 주요 서비스가 넷마블에 이관되었고 2004년 11월 12일에는 메일을 비롯한 마이엠의 모든 서비스 운영이 종료되었다.
결국 마이엠은 대한민국의 포털 사이트 역사상 가장 짧은 존속 기간인 6개월 만에 서비스를 종료했다.
운영 회사 명칭은 (주)코리아닷컴커뮤니케이션즈이다.
1998년 나스닥 상장에 성공한 초고속 인터넷 서비스 업체인 두루넷의 TF 팀에서 시작이 되었다.
커뮤니티 서비스 dvvb, 커뮤니케이션 서비스 이메일, 커머스 서비스를 비롯한 각종 채널 서비스를 운영하였다.
이후 두루넷이 법정 관리가 되면서 경영난을 겪었고 2006년 대성그룹에서 인수 하여 운영을 하고 있다.
도메인의 장점을 활용 하여 한국을 외국에 알리는 서비스와 반대로 한국을 알고 싶어 하는 외국인을 위한 사이트도 운영을 하고 있다.
하나포스닷컴은 2002년 7월 하나넷과 드림엑스가 통합한 포털 사이트이지만 2010년 4월 1일 계약만료로 인해 하나포스닷컴과 드림엑스로 다시 분리하였다.
2004년 8월 SK브로드밴드의 자회사로 편입되었다.
다른 포털사이트와 달리 SK 브로드밴드 가입자 회원만 이용할 수 있었다.
2011년 3월 31일에 모든 서비스를 종료하며 네이트와 통합되었다.
때죽나무과(----科, )는 진달래목의 과이다.
주로 아시아와 아메리카의 열대에서 난대에 걸쳐 분포하지만, 일부는 유럽의 지중해 연안에서도 자란다.
또 아프리카에는 열대인 대서양 연안에 단지 1속만이 분포하고 있다.
세계적으로 11속의 160종 정도가 알려져 있는데, 한국에는 때죽나무·쪽동백나무, 나래쪽동백 등 2속 3종이 분포하고 있다.
교목 또는 관목으로서, 홑잎이 어긋나며, 턱잎은 없다.
꽃은 방사대칭인 양성화로, 잎겨드랑이나 줄기끝에 총상꽃차례나 원추꽃차례를 이루면서 달린다.
꽃부리는 4 또는 7갈래로 나뉘며, 밑부분은 다소 통 모양이다.
수술은 꽃잎과 같은 수이거나 그 2배인데, 수술대의 밑부분은 서로 붙어서 통 모양이다.
한편, 씨방은 상위 또는 하위로, 아랫부분은 3-5개의 방으로 나뉘어 있는 데 비해, 윗부분은 1개의 방으로 되어 있다.
열매는 핵과 또는 삭과로 꽃받침이 남아 있다.
담팔수과(膽八樹科, )는 괭이밥목의 과이다.
상록교목이며, 잎은 홑잎으로 거의 어긋나며 턱잎이 있다.
꽃은 대개 양성화로 방사상칭이다.
꽃받침은 겹치지 않게 배열하며 밑이 떨어져 있거나 붙는다.
꽃잎은 떨어져 있고, 드물게 밑이 붙으며, 흔히 깊게 톱니가 있고, 겹쳐지지 않고 맞닿거나 기와 모양으로 겹쳐진다.
수술은 떨어지고, 꽃밥은 2실이다.
씨방은 상위이며, 배주는 대개 각 실에 여러 개이고, 암술대는 단일이다.
열매는 삭과 또는 핵과이며 씨는 흔히 가종피가 있다.
열대와 난대, 온대, 특히 남반구에 약 12속 605종, 한국에는 1속 1변종이 있다.
1960년 일본인으로는 처음으로 추기경의 자리에 올랐다.
미야기현 센다이 출신이며, 1902년 가톨릭 세례를 받았다.
신학교를 마친 후 사제 서품을 받았고, 로마에 유학했다.
그 후 일본의 교황 대사 비서를 지냈다.
1937년 교황 비오 11세는 그를 도쿄 대교구 대주교로 임명하였다.
그 후 계속 대주교로 재직했으며, 일본 가톨릭 발전을 위한 기대 속에 교황 요한 23세 시대인 1960년, 일본인으로는 사상 처음으로 추기경으로 서임되었다.
버터 쿠키, 혹은 버터 비스킷이라고 불리는 이 과자는 사블레나 덴마크 비스킷이라고도 알려져 있다.
설탕과 밀가루, 버터를 포함하며 일반적으로 팽창제를 넣지 않는다.
가끔 '크리스피' 쿠키라고 분류되는데, 이는 이 과자가 많은 양의 설탕과 버터를 포함해서 나타나는 바삭함 때문이다.
한국에서는 냉동 쿠키라는 이름으로 흔히 알려져 있다.
중국, 독일, 이탈리아, 캐나다 등에서는 크리스마스에 많이 먹는다.
기본적으로 버터와 설탕, 밀가루만 있어도 훌륭한 버터 쿠키를 만들 수 있다.
바삭한 식감을 내기 위해서는 반죽을 다 만들고 나서 반드시 냉동을 해야 한다.
이는 파이의 제조원리와 유사하다.
보통 밀가루, 설탕, 버터의 기본재료만으로 만들지만 향을 내기 위해 바닐라향이나 코코아가루를 섞기도 하며, 여러 가지 과실이나 견과류 따위의 충전물을 넣고 만들기도 한다.
난황을 넣으면 부드러운 맛이 난다.
반죽을 긴 원통형으로 굳힌 후 여기에 달걀물을 발라 설탕을 뿌려 굽지만, 이는 사블레의 장식이며, 영미권 국가에서는 후식용 파이반죽처럼 얇게 펴서 틀로 찍어내 굽기도 한다.
또 길게 만들어 굳힌 반죽은 성형성이 가장 좋기 때문에 색을 낸 반죽을 격자무늬로 겹치거나 꼬아서 굽기도 한다.
도쿄도 하치오지 출신이며, 조치 대학 졸업 후 사제 서품을 받았다.
그 후 로마로 유학, 교황청 대학교에서 박사 학위를 받았다.
1966년 도쿄 대교구 보좌주교로 임명되었고, 1970년 도이 다쓰오 추기경 선종 후 도교대주교에 임명되었다.
일본 가톨릭을 대표하여 활발한 활동을 했으며, 1994년, 일본인으로는 네 번째로 추기경으로 임명되었다.
2000년 도쿄 대교구 대주교 자리에서 물러났으며 2009년 12월30일 선종하였다.
긴꼬리원숭이아과는 구세계 원숭이의 아과로, 비비원숭이와 마카크원숭이 등 약 71종을 포함하고 있다.
마카크원숭이는 동아시아에서부터 북아프리카의 지브롤터까지 분포하지만, 대부분의 긴꼬리원숭이아과 원숭이들은 사하라 이남 아프리카에 제한적으로 살고 있다.
다음은 긴꼬리원숭이아과의 분기도이다.
올루세군 매슈 오키키올라 오군보예 아레무 오바산조(, , , 1937년 3월 5일 ~ )는 나이지리아의 군인이자 정치인으로 나이지리아의 군사 평의회 부의장을 역임하고, 1976년 2월부터 1979년 10월까지 군사 통치자로서 나이지리아의 국가 원수를 지냈으며 1999년 5월부터 민주적으로 대통령으로 선출되어 8년간 그 직위에 있었다.
오군 주 아베오쿠타에서 태어나 오우에서 자라왔다.
그의 첫 이름 올루세군은 요루바어로 "하느님은 승리적이다."를 의미한다.
오바산조는 1952년부터 1956년까지 고향의 침례교 남자 고등학교에서 수학하였다.
그는 학문적으로 잘 하였으나 자신의 가족의 낮은 재정적 처지의 이유로 대학에 갈 수가 없었다.
21세의 나이에 그는 나이지리아 육군에 징병되었다.
그는 잉글랜드 올더쇼트에 있는 몬스 사관 생도 학교에서 6달간 단기간 복무 임관 훈련에 참석하였다.
그는 더욱 나가서 채텀에 있는 군사 공학 왕립 대학교와 뉴버리에 있는 검사 학교, 런던에 있는 왕립 국방 연구소, 푸나에 있는 인도 국방 대학교와 인도 육군 학교, 그리고 웰링턴에 있는 국방 참모 대학교에서 훈련을 받았다.
그는 그 후에 나이지리아 육군에서 사관으로서 임관되었다.
군인으로서 오바산조는 카두나에서 1 지역 분부에서 복무하였다.
공병 참모로 진급된 후, 그는 1967년 7월부터 2 사단 후위, 그러고나서 이바단 수비대 기구로 재지정된 2 지역 분부의 사령관으로 만들어졌다.
그는 또한 당시 콩고 위기에서 유엔 평화군과 복무하기도 하였다.
비아프라 전쟁이 일어나는 동안 그는 오웨리를 차지한 육군의 해병 특공 3부대를 명령하여 효과적으로 내란에 종말을 가져왔다.
1974년 오바산조 준장은 노동과 주택 공급을 위한 연방 위원으로 임명되었다.
1975년 7월 29일 쿠데타가 일어난 후, 그는 참모 총장으로서 무르탈라 모하메드 준장에게 부사령관이 되었다.
1976년 2월 13일 부카 수카 딤카 대령에 의하여 지도된 쿠데타의 공모자들은 암살을 위하여 오바산조, 무르탈라와 다른 상급 군사 인물들을 주목하였다.
무르탈라는 쿠데타 미수에서 살해되었으나 오바산조는 탈출하였다.
그는 후에 최고 군사 평의회에 의하여 국가 원수로 임명되었다.
무르탈라에 의하여 설립된 명령 계통을 지킨 오바산조는 1979년 민간 정부의 복고를 위하여 프로그램을 지속하고, 공공 사업의 품질을 향상시키는 데 개혁 프로그램을 진척시키는 데 서약하였다.
그해 10월 1일 오바산조는 민주적으로 선출된 민간인 대통령 셰후 샤가리에게 정권을 넘겨주어
그러므로 나이지리아에서 평화적으로 민간 통치로 권력을 건네는 데 첫 군사 국가 원수가 되었다.
이후의 경력과 대통령 직위.
1995년 오바산조는 사니 아바차 장군을 물러나게 하는 데 쿠데타에 음모를 꾸민 위조 문책에 투옥되었다.
그는 1998년 7월 8일 아바차의 갑작스런 사망 후 만에 석방되었다.
교도소에 있는 동안 오바산조는 신앙을 새롭게 한 기독교인이 되었다.
1999년 오바산조는 나이지리아 연방 공화국의 대통령이 되었다.
그해 5월 29일 군사 정권의 16년 세월 후에 나이지리아에서 처음으로 선출된 민간인 국가 원수로서 오바산조가 취임한 날은 이제 나이지리아에서 공휴일로서 "민주주의의 날"로 기념되었다.
올레세군 행정부는 나이지리아인들의 신분에 상관없이 국민들의 생활들을 긍정적으로 강한 영향을 준 계획들을 창시하고 집행하였다.