heegyu/kowiki-sentences huggingface dataset:
주로 실험을 하기 위한 환경, 실험 조건, 과정, 현상, 결과 등을 구체적으로 작성한다.
연구자가 기록한 것을 직접 보면서 자신이 수행하는 실험에 대한 도움도 줄 수 있다.
이것은 과학이 발전됨에 따라 점점 더 중요시 되는 연구윤리 면에서도 중요한 역할을 한다.
연구노트는 연구자가 발표한 결과를 과장, 허위 및 표절 없이 직접 수행하였는지 증명할 수 있는 기록물이다.
연구에 관련된 특허를 등록할 때나 특허분쟁이 일어날 때 법적 근거로써 유용하게 활용된다.
"전자연구노트란 법률,규제,기술,과학적인 요구를 모두 충족하여 전자문서의 생산,저장,검색 및 공유를 보다 효율적으로 할 수 있도록 정책과 절차, 기술 및 규제를 올바르게 조합한 시스템이다."
전자연구노트 시스템 도입 배경.
미국, 일본 등 선진국에서는 특허출원 이전에 원천기술인 연구 결과에 대한 중요성이 강조되면서 관리가 강화되었다.
그러나 서면연구노트에는 관리 및 보관에 한계가 있어 연구 결과를 오랫동안 보관하기 힘들다는 단점이 있다.
이에 정보화시대에 발맞추어 연구 기록을 영구히 보존하고 기존 서면연구노트가 갖고 있던 수작업에서의 불편함을 해소하기 위하여 전자연구노트 시스템이 도입되었다.
대한민국은 2008년 12월에 연구노트작성 조건을 충족하는 기능을 갖춘 한국형 전자연구노트를 개발하였으며, 연구노트 작성 문화에 파급효과가 클 것으로 기대되는 기관 4곳을 선정하여 1차 보급하였다.
2011년 2월부터는 연구노트확산지원본부 홈페이지를 통해 시스템 체험을 할 수 있다.
전자연구노트 시스템의 구성요소.
2. 전자연구노트 사용 및 기재법
3. 전자연구노트의 증거로서의 기본 사항
연구노트가 필요한 이유는 아래와 같이 크게 5가지가 있다.
4.연구실내에서의 지식 전수 및 연구 지속에 도움:
느시사촌목(Cariamiformes)은 약 6,300만 년전으로 기원이 거슬러 올라가는 날지 못하는 초기 조류 목으로 제안된 이름이다.
전통적으로는 두루미목의 아목의 하나로 간주했지만, 형태학적 그리고 유전학적 연구는 느시사촌목이 매목, 앵무목, 참새목의 기타 현존 종들로 이루어진 별도의 조류군에 속할 수 있음을 시사하고 있다.
이 그룹에 속하는 가장 초기의 화석은 남극 베가 섬 로페즈 드 베르토다노 지층의 케이프 램 구역에서 발견되는 이른바 격리된 대퇴부 화석이다.
약 6,500만년 전 백악기 후기까지 거슬러 올라가는 이 표본은 현존하는 종의 대퇴골 표본과 일치하며, 키는 약 1m정도로 큰 편에 속한다.
그래서 이 표본을 이 시대와 지리적 장소때문에 느시사촌류와 포루시드하시드류의 선조에 가까운 종으로 추측하고 있다.
장애 극복 기능(, 페일오버)은 컴퓨터 서버, 시스템, 네트워크 등에서 이상이 생겼을 때 예비 시스템으로 자동전환되는 기능이다.
시스템 대체 작동 또는 장애 조치라고도 한다.
반면 사람이 수동으로 전환을 실시하는 것을 스위치 오버라고 한다.
시스템 설계에서 높은 가용성과 신뢰성이 요구되는 경우, 페일오버 기능을 탑재하는 것이 일반적이다.
경우에 따라서는, 자동적인 페일오버가 바람직하지 않은 경우도 있는데, 그 경우에는 인간이 개입하고 페일오버를 실시한다.
이 경우에도 사람은 승인만 하고, 페일오버 처리 자체는 자동적으로 이루어진다.
한편 페일백(failback)은 페일오버에 따라 전환된 서버/시스템/네트워크를 장애가 발생하기 전의 상태로 되돌리는 처리를 말한다.
고름(Pus)은 세균이나 균 감염 동안 염증 부위에 형성되는 삼출물이며 일반적으로 흰색, 노란색, 황갈색이다.
밀폐된 조직 공간에 고름이 축적되는 것을 농양이라고 하는 반면, 표피 내부 또는 아래에 보이는 고름 집합을 농포라고 한다.
고름은 단백질이 풍부한 묽은 체액과 신체의 면역반응에서 나온 죽은 백혈구 (대부분 호중구)로 구성된다.
감염동안 대식세포는 사이토카인을 방출하여 호중구를 유발하여 주화성에 의해 감염 부위를 찾는다.
거기에서 호중구는 세균을 파괴하는 과립을 방출한다.
세균은 류코시딘이라는 독소를 방출하여 면역반응에 저항한다.
호중구는 독소와 노화로 죽으면서 대식세포에 의해 파괴되어 점성 고름을 형성한다.
고름을 유발하는 세균을 화농성 세균이라고 한다.
일반적으로 고름은 희끄무레한 노란색이지만 특정 상황에서는 색의 변화가 관찰될 수 있다.
고름은 일부 유형의 백혈구에서 생성되는 강렬한 녹색 항균성 단백질인 골수세포형과산화효소의 존재로 인해 때때로 녹색이다.
녹색의 악취가 나는 고름은 녹농균의 특정 감염에서 발견된다.
녹색을 띠는 것은 그것이 생성하는 박테리아 색소인 피오시아닌의 결과이다.
간의 아메바성 농양은 안초비 페이스트처럼 보이는 갈색 고름을 생성한다.
혐기성 감염으로 인한 고름은 더욱 심한 악취가 날 수 있다.
몸에 고름 부위가 있는 경우에 임상의는 고름을 배출할 구멍을 만들려고 한다.
화농성 감염으로 인한 일부 질병 과정은 농가진, 골수염, 화농성 관절염, 괴사성 근막염이다.
많은 종류의 세균이 고름 생성에 관여할 수 있다.
가장 일반적으로 발견되는 항목은 다음과 같다.
황색포도상구균은 종기의 가장 흔한 원인이다.
올레 마켓()는 KT가 운영했던 모바일 애플리케이션 마켓이다.
제1차 세계 대전으로 세계와 동아시아의 정세가 크게 달라졌다.
제정 러시아가 무너졌고, 독일은 패전국이 되었다.
영국과 프랑스도 국력이 크게 약화된 반면에 미국이 세계의 지도적인 국가로 급부상했다.
일본은 전쟁기간 중에 중국에서 거의 독점적인 지위를 차지했으나 중국 내 반일여론의 광범위한 확산, 친일적인 안휘파 군벌의 쇠퇴, 제1차 세계 대전의 후유증으로부터 회복되기 시작한 유럽열강의 재진출 등으로 인해 그 지위를 유지할 수 없었다.
또한 제1차 세계대전 중에 시작된 미국과 일본 사이의 '군함건조 경쟁'으로 인해 두 나라는 재정압박을 받게 되었다.
미국은 1916년의 해군법령에 따라 1919년 7월까지 156척의 군함을 건조하기로 했고, 이에 대항해 일본도 '88함대'의 건설에 주력했다.
두 나라는 과다한 군사비 지출을 감당하기 어려워 군비제한을 위한 국제회담을 열어야 할 필요성을 느꼈다.
이러한 정세 속에서 1921년 8월, 미국의 대통령 워렌 하딩은 일본, 중국 및 동아시아에 이해관계를 갖고 있는 영국, 프랑스, 이탈리아, 벨기에, 네덜란드, 포르투갈, 중국, 일본에 '군비제한을 위한 회담을 열자'고 제안했다.
이에 따라 1921년 11월부터 1922년 2월까지 이들 9개국이 참여한 가운데 국제회담이 열렸으니, 이것이 곧 워싱턴 회담이다.
그러나 워싱턴 회담은 단순히 '군비축소'만을 위한 것이 아니었다.
동아시아에서 열강들 사이의 '질서'를 재편성하는 것도 그 주된 목적이었다.
일본은 협력관계에 있던 제정 러시아가 사라진데다가 대외무역에서 미국에 대한 의존도가 커졌으므로 미국과 타협할 수 밖에 없었다.
미국은 영일동맹의 표적으로 지목되던 러시아의 위협이 사라졌다는 점, 일본이 영일동맹을 구실로 중국에서 자의적인 침략행위를 자행한다는 점 등을 들어 영일동맹을 해소시키는 동시에 일본에 지나치게 유리해진 동아시아의 세력판도에 균형을 회복시키려고 했다.
워싱턴 회담은 '해군군비 제한 위원회'와 '태평양과 극동 문제 위원회'로 나뉘어 토의를 진행했고, 여기서 여러 가지 조약과 결의들이 나왔다.
그 가운데 중요한 내용은 다음과 같다.
이는 미국의 제안에 의한 것으로 미국,영국,일본, 프랑스,이탈리아 5개국 사이에 체결되었다.
일본은 처음에는 미국의 70%에 해당하는 비율을 자국에 배정할 것을 주장했으나 동북아시아와 서태평양 지역에서는 미국의 60% 정도에 해당하는 주력함만으로도 자국의 국익을 보호할 수 있다고 판단해 위와 같은 비율을 받아들였다.
이 합의는 주력함에 관한 것이었고, 보조함에 대해서는 규정하지 않았다.
또한 미국,영국, 일본 3국은 태평양의 섬에 요새나 해군기지를 신설하지 않고 '현상유지를 한다'는 데 합의했다.
미국 대표 엘리후 루트가 제안한 4개 원칙에 입각해 체결된 조약이다. '4개 원칙'이란, 미국의 전통적인 대중국 정책을 반영한 다음 4가지다.
이것은 미국,영국,프랑스,일본이 체결한 조약이다.
섬인 속지나 섬인 영지와 관련해 조약국 사이에 분쟁이 일어나거나 조약국이 아닌 다른 나라로부터 침략의 위협이 있는 경우에 조약국이 서로 협력한다는 것이 그 내용이다.
이 조약의 발효와 함께 영일동맹은 종료되는 것으로 합의되었다.
이로써 중국은 보상금을 지불하는 조건으로 독일이 산둥 반도에서 차지했던 권익의 대부분을 돌려받을 수 있게 되었다.
일본은 북부 사할린을 제외한 시베리아 전 지역으로부터 철군하겠다고 약속했다.
위와 같은 내용의 조약들로 이른바 워싱턴 체제(The Washington System)가 성립되어 1931년 만주사변이 일어날 때까지 근 10년간 동아시아의 국제정치 질서를 규정했다.
워싱턴 체제의 성립은 열강들이 동아시아에서 과거의 제국주의 외교를 파기하는 한편, 팽창주의를 포기하고 다국간 협조체제를 구축하겠다는 데 의미가 있는 것이었다.
나라별로 보면 미국으로서는 커다란 성과였지만, 영국으로서는 '동아시아의 현상유지'를 다짐받는 것에 불과했다.
워싱턴 체제는 동아시아의 주요 세력인 러시아를 배제하고 성립되었다는 점에서 커다란 결함이 있었다.
러시아는 워싱턴 회담이 소집되기 전부터 이 회담 자체를 비난하면서 이 회담에서 채택될 어떠한 결정에도 구속되지 않겠다고 공언했다.
이후 러시아는 중국의 여러 정치세력과 외교관계를 맺으면서 중국에 진출했다.
U+ 스토어()는 LG유플러스가 운영했던 모바일 애플리케이션 마켓이다.
현재 LG U+ 통신사 선탑재 앱으로 삭제나 사용 안 함이 불가능하다.
지난 옵티머스 Q2, LTE출시 이후 U+ 앱마켓으로 이름이 변경되었다.
후에 다시 U+ 스토어로 변경되었다.
좌약(坐藥)은 직장, 질, 요도에 삽입하여 체온으로 녹여서 약효를 내게 만든 약을 가리킨다.
일반적으로 좌약은 고체 상태로 삽입하는 것이 원칙이며, 이렇게 하면 몸 안에 녹아서 약이 전달될 수 있다.
Ch는 많은 언어가 쓰는 이중음자이다.
이 중 하나의 글자로 간주하는 언어는 차모로어, 슬로바키아어, 체코어, 벨로루시어라친카, 폴란드어, 과라니어, 웨일스어 등이다.
브르타뉴어, 프랑스어, 포르투갈어.
보통 //로 발음하지만, 프랑스어에서는 그리스어가 어원인 단어에서 /k/로 소리난다.
/x/(연구개화)와 /ç/(경구개화)로 발음한다.
우즈베크어, 위구르어(라틴 문자 표기).
/t/로 발음하나, 방언에 따라 /ts/로 발음하기도 한다.
첫소리에서는 /c/, 끝소리에서는 /k/로 발음한다.
활성탄(活性炭, )은 주 성분이 탄소이며 다공성이므로, 표면적이 넓어 흡착성이 강하고, 화학 반응이 빨리 일어나는 물질이다.
활성탄은 숯에 수증기 또는 인산과 같은 약품을 사용하여 표면적을 증가시킨 소재로서, 수원의 부영양화 방지, 고도 정수 처리(수돗물), 하수&amp;폐수처리 등 수처리 시설에 널리 쓰이고 있다.
참고로, 군용 방독면에는 활성탄 표면에 촉매를 추가로 도포한 특수 활성탄 필터가 쓰인다.
대나무 활성탄의 경우 진로 '참이슬' 소주 정제과정에 첨가하여 미네랄을 용출시켜 사용하고 있고 KT&amp;G '에쎄 수' 담배의 필터에 첨가되어 해로운 물질을 걸러주는 등 생활 깊숙이 사용되고 있는 친환경 소재이다.
목재 등의 탄소를 활성화제인 염화 아연이나 인산과 같은 물질을 촉매로 건조시키거나, 목탄을 수증기로 활성화시켜 만든다.
대나무활성탄을 만드는 과정을 설명해보면, 국내의 경우 맹종죽을 솎아베기하여 사용하는데 맹종죽 1ton을 탄화시키면 300kg의 대나무 숯을 얻을 수 있고 300kg의 숯을 다시 수증기 부활법을 사용하여 활성화 시키면 120kg의 활성탄을 얻을 수 있다. 1차로 얻어진 대나무 숯의 비표면적은 약 600m²/g이며, 최종적으로 얻어진 대나무 활성탄의 비표면적은 1200m²/g 로서 일반 참숯에 비해 6배 이상의 비표면적을 갖게된다.
비표면적이 넓을 수록 흡착할 수 있는 양이 많아 오래 사용할 수 있으며 성능이 좋다고 할 수 있다.
홍해와 맞닿아 있고 내륙 지방에는 해발 3,000m를 넘는 산지가 발달했으며 항구 도시인 모카는 원두커피의 원산지로 알려져 있다.
평지는 건조 기후를 띠며 산악 지대는 연간 강수량이 1,000mm 이상에 달할 정도로 비가 많이 내린다.
이 때문에 목화와 수수, 참깨 뿐만 아니라 망고와 커피 재배도 활발한 편이다.
타이즈는 1948년부터 1962년까지 예멘 왕국의 수도였으며 무역 등 상업 활동도 활발하다.
튀니지 공화국의 대통령()은 튀니지의 국가 원수이자 행정부 수반이다.
국민의 직접 투표로 선출되며, 임기는 5년이다.
2012년, 드라마 《클로버》로 드라마 첫 주연.
2015년, 누벨칼레도니 관광 친선 대사에 임명되었다.
2016년, 여배우 에이쿠라 나나와 결혼한 것을 소속 사무소를 통해서 발표했다.
《짝》은 2011년부터 2014년까지 SBS에서 방송된 대한민국의 리얼리티 텔레비전 프로그램이다.
2011년 1월 2일에 방송된 《SBS 스페셜》의 에피소드 〈나는 한국인이다 - 짝〉의 1부 〈짝의 탄생, 나도 짝을 찾고 싶다〉에서 파일럿으로 방송되었으며, 2011년 3월 23일부터 정규 편성되었다.
짝을 찾기 위해 모인 9~16명의 남녀가 애정촌으로 들어가 자신의 짝을 찾는 프로그램으로, 출연자는 방송에서 실명 대신 '남자 1호', '남자 2호', '여자 1호', '여자 2호' 등과 같은 호칭으로 부른다.
2014년 3월 5일 새벽, 서귀포시에서 짝 제주도 특집을 촬영하는 도중 최종 선택을 앞두고 출연한 여성 1명이 자살하는 사망 사고가 발생하였다.
이 사건으로 2014년 3월 6일에 프로그램을 폐지하기로 결정되었다.
철갑상어(鐵甲-, )는 조기어강 철갑상어목 철갑상어과에 속하는 어류의 일종으로 민물고기인 동시에 바닷물고기이기도 하다.
비늘 없는 유선형 몸체를 가지고 있으며 몸길이가 2~5m 정도까지 달하는 대형 어종이다.
입에는 이가 없어 강바닥에 서식하는 무척추동물들과 미생물들을 주식으로 한다.
중국의 양쯔강과 한반도의 두만강·남한강·금강·러시아·사할린·일본 홋카이도 등지에 널리 서식한다.
철갑상어의 알은 캐비어라고 하여 러시아에서는 고급 요리 재료로 쓰인다.
중국의 고전극에 대해 설명한다.
중국 연극의 역사와 개관.
크게 나누어 고전극과 현대극으로 구별된다.
고전극은 또한 사람이 출현하는 현행의 경극(京劇)을 비롯하여 그 이전의 잡극(雜劇), 지방의 연극·예능을 주류로 하고, 이 밖에 괴뢰희(傀儡戱：인형극)와 영희(影戱：그림자 인형극) 등으로 나눌 수 있다.
중국 연극이 경극(京劇)이라는 형식으로 집대성되기까지의 혼돈된 상황은 연극이라고 부르기보다는 오히려 잡예(雜藝), 예능이라고 할 수 있겠으며, 그런만큼 중국 연극의 역사와 그 성격은 다른 외국과 비하여 이질적인 발전을 해왔다.
더구나 문화혁명(1966)으로 중국의 역사는 다시 크게 전환했으며 그것에 따라 연극의 양상도 커다란 변화를 초래했다.
중국의 연극은 서구, 특히 그리스를 발상지로 하는 '시론(詩論)'에 대해 악론(樂論)으로 체계가 주어지고 그 전통은 20세기까지 기본이념으로서 계속 유지되었다.
악기의 악이라는 것은 협의의 음악을 말하는 것이 아니라 일정한 이상(理想)하에서 철학적으로 통합 구성된 예능론(藝能論)이다.
물론 사실적이며 또한 비윤리적인 요소를 다분히 포함하고 있으나 중국의 경극은 사실(寫實)을 피하여 상징적인 형태를 취한다.
화극(話劇)은 별도로 친다 해도 중국의 고전극이 경극으로 집약되고 선행(先行)의 각 예능적 요소가 경극과 교류·동화되었다.
예컨대 &lt;시경(詩經)&gt;이나 &lt;초사(楚辭)&gt;에 있는 민요적인 시에 따라 춤추는 민간 무녀(巫女)의 가무나 궁중에서의 연석의 노래나 춤, 제례(祭禮)에 따르는 조희(調戱), 주유(侏儒)가 출현하는 골계희(滑稽戱), 또는 산악(散樂)에 따르는 괴뢰나 요술, 곡예 등 잡예가 경극에 섭취되었다.
이동안의 사정은 왕국유(王國維)의 &lt;송원희곡사(宋元戱曲史)&gt;에 비교적 간명하게 소개되어 있다.
경극 성립의 상황에 관해서는 후에 경극의 항목에서 약술하기로 한다.
유교식의 이 형식주의가 중국이나 한국의 연극에 대한 관념을 얼마나 왜곡시켜 왔는가는 우리나라의 경우 가면극 배우를 광대(廣大)라 하여 천시해온 역사적 사실이 이를 입증한다.
그러나 중국에서 뚜렷이 볼 수 있는 사실은, 예악의 엄격한 공리주의적 형식주의가 실제로는 민중으로부터 진정한 지지를 받기가 곤란하고 오히려 귀족의 이맛살을 찌푸리게 하는 신악, 음악(淫樂) 종류가 차차 민중의 인기를 얻어 융성하기 시작한 것은 당연한 결과였다.
따라서 육조(六朝, 3세기-6세기말)의 무렵은 이미 고악(古樂)의 제도가 쇠퇴하고 아(雅)와 속(俗)은 서로 섞여지게 되었다.
수(隋)의 문제(文帝, 589)는 악을 아악과 속악으로 나누었으며, 당대(唐代, 618-907)에 이르자 다시 속악이 차지하는 비중이 늘어 궁중에 내교방(內敎坊)을 설치하여 주로 속악을 담당케 했다.
대면은 대면(代面)이라고도 하였는데 이는 북제(北齊)의 난릉왕(蘭陵王) 장공(長恭)이 미남이었으므로 싸움터에서 적을 위협하기 위해 항상 무서운 가면을 쓰고 싸웠던 고사(故事)에 의한 가무로서 말하자면 중국 가면극의 일종이라 하겠다.
발두는 발두(鉢頭)라고도 쓴다.
배우는 흰 옷을 입고 상중(喪中)의 모양을 모방한다.
답요랑은 북제 시대, 소중랑이라는 남자가 술에 취하고는 그의 아내를 때리며 괴롭히기 때문에 그녀는 그때마다 탄식하고 몸부림치며 슬피 울었다고 하는 고사가 극화(劇化)된 곡이다.
참군희, 이것은 곡 그 자체의 명칭이 아니라 극의 한 형태로서, 오늘날로 말하면 두 사람이 주고받는 만담극에 속한다.
그런만큼 노래가 있고 대사도 있으며 후세의 희곡 및 연극 형식의 기초적 요소를 지니는 것으로서 중요한 역할을 다했다.
참군(參軍)과 창골이라는 역할의 두 인물이 노래를 곁들이며 만담을 주고받는다.
이것은 송대(宋代)의 잡극에서의 부정(副淨)과 부말(副末)에 계승된다.
배우의 복장은 하나는 초록색 옷에 홀(笏)을 가진 관리이며 또 하나는 초라한 옷에 머리를 딴 하인이다.
그리고 이 참군희는 주로 궁중에서의 의식연석의 자리에서 여흥으로 연출되었다.
당시(開元 713-741) 참군희의 명인으로는 이선학(李仙鶴)이라는 자가 있어서 참군(參軍)이라는 벼슬을 지냈으며 이구년(李龜年)은 이 방면에 유명한 자로 알려져 있다.
당대의 문화를 이어받기도 했으나, 현종과 마찬가지로 태종(太宗)이나 휘종(徽宗)이 음악과 예능에 관심을 가졌다는 것도 발전의 계기가 되었다.
중화민국 초두의 뛰어난 연극학자 왕국유(王國維)의 유명한 저서인 &lt;송원희곡사(宋元戱曲史)&gt;에 의하면 송대의 연극을 골계희(滑稽戱), 잡희소설(雜戱小說), 악곡(樂曲)의 셋으로 나누고 있으며 특히 사(詞), 즉 노래를 중요시하고 있다.
악곡은 오늘까지 거의 전해지지 않고 있으나 증조라는 송대(宋代) 사람의 &lt;악부아사(樂府雅詞)&gt;에 그 일부가 남아 있다.
이 구성 형식은 훗날 원대(元代)의 희곡에 계승되었다.
이 원본의 중요성은 후에 원대(元代)의 희곡에 영향을 주었으며, 구체적으로는 예컨대 이 '서상'이 원나라 극작가 왕실보(王室甫)의 &lt;서상기(西廂記)&gt;의 원본이 되었다는 것 등을 들 수 있다.
중국 연극의 확립은 원대(元代, 1205-1368)에 들어와서부터라고 하겠다.
원나라 사람은 원래 북방의 민족, 오늘날의 해석으로 말하면 소위 기마민족(騎馬民族)으로서, 무력에 의한 정복욕이 강한 종족이었지만 비문화적이었다.
다음으로는 과거(科擧)의 시험과목에 희곡이 추가되었음을 들 수 있다.
이 주장은 명대(明代) 장진숙(藏晉叔)의 &lt;원곡선(元曲選)&gt;(元人百種曲)에 의하나 관리시험이 폐지되었기 때문에 그것은 이유가 되지 않는다고 반대하는 주장도 있다.
교길(喬吉, 喬夢符)은 타이웬(太原)의 사람이며, 마치원, 백복, 관한경과 함께 원나라의 4대 극작가로 유명하고, 현존하는 작품으로는 &lt;서상기&gt; &lt;여춘당(麗春堂)&gt;의 두 작품뿐이나, 모두 걸작으로서 널리 상연되었다.
이 곡은 잡극이라는 4종의 구성으로 이루어지며 전곡 16척, 16막이 된다.
관한경(關漢傾)도 역시 대도의 사람으로, 해원(解元)이라 불리는 경시(卿詩)의 수석합격자였으며, 태의윤(太醫尹, 醫學長官)이기도 했다.
그리고 &lt;서상기&gt;는 왕실보와의 합작이라는 설도 있다.
따라서 문장도 되도록 구어체(口語體)를 썼으므로 희곡도 대중에게 환영받을 수 있었던 것이다.
남송시대(南宋時代), 저장성(浙江省)의 융자(永嘉) 지방을 중심으로 일어난 이른바 희문(戱文)으로서 원나라 시대에 와서도 행해졌으나 북곡만큼은 떨치지 못했다.
남곡의 걸작으로는 고명(高明)의 &lt;비파기(琵琶記)&gt;를 들 수 있으며 북곡의 대표작 &lt;서상기&gt;와 비견된다고 하겠다.
고명은 저장성 원저우(溫州) 사람으로, 진사가 되어 각지로 임관되었으나 후에 사임하여 사작(詞作)을 즐겼다.
&lt;비파기&gt; 42척은 비파를 연주하면서 남편을 찾아 헤매는 아내의 정절을 그린 희문이며 그 생명이 긴 것으로도 유명하다.
그러나 이보다 앞서 나온 비슷한 작품으로는 고즉성(高則誠)이라는 사람의 &lt;비파기&gt;가 있으며 줄거리도 이미 송나라 시대에 일반 민중 사이에 유포되고 있었다.
남곡은 고명(高明)처럼 뛰어난 작가가 나와 한때 융성해졌으나 그 후 쇠퇴하여 명나라 시대(1368-1662)를 맞아 다시 인기를 되찾았으며, 북곡보다 오히려 남곡이 위세를 떨쳤다.
북곡은 앞서 말했듯이 대중들이 알기 쉽고, 그런만큼 힘찬 표현력은 뛰어났으나 약간 거칠고 저속하기 때문에 오랜 전통을 소중히 여기고, 고전에 향수를 품는 사람들에게는 오히려 남곡의 귀족적이며 고아(古雅)한 품격이 귀중하게 여겨졌다.
탕현조(1550-1667)는 장시성(江西省) 임천(臨川) 사람이며, 진사가 되어 높은 벼슬을 지냈으나 후에 퇴관하여 사작(詞作)을 즐겼다.
&lt;환혼기&gt;(牡丹亭) 55장(場)은 남송(南宋) 시대의 이야기. 두려랑(杜麗娘)이라는 미소녀가 꿈에 이상적인 남편 유몽매(柳夢梅)와 정을 맺어, 꿈에서 깬 뒤부터는 밤낮을 두고 연모한 끝에 죽어버리나, 3년 후 신의 힘으로 부활하여 청년과 떳떳이 맺어진다는 이야기로 작자의 훌륭한 필치에 의해 일대 로망으로 알려져 있다.
한편, 이 시기에 지방에 그때까지 산재했던 지방극, 예컨대 익양강, 진강(秦腔), 방자강, 서피강(西皮腔), 이황강(二黃腔) 등이 융성하였고, 특히 서피와 이황은 안휘(安徽)를 중심으로 활약했던 연극인이 북경에 들어옴으로써 도시적으로 세련되어 중국 연극의 주류적 존재가 된 경극(京劇)으로 집대성되었다.
한마디로 말해서 북경에서 육성된 연극이라는 의미이다.
오늘날에 와서는 중국의 고전극이라고 하면 바로 경극을 가리키며 마치 중국 고전극의 대명사처럼 되어 버렸다.
그런만큼 연극으로서도 지금까지의 여러 유파나 계통의 예능이 집약 세련되어 민중의 지지도 컸었다.
경극은 넓은 지역에 걸친 각지의 연극이나 모든 예능이 청조(淸朝)의 중기 전후 수도 북경에 모여져 거기서 세련되어 경극이라는 형태로 대성되었던 것이다.
바꿔 말한다면 중앙집권주의에 의한 당시의 정권, 즉 청조 정부의 문교 정책과 민중의 취향에 그 기본 가곡인 서피(西皮)와 이황(二黃)이 널리 합치하고, 더구나 오랜 세월을 두고 많은 명배우를 배출하였다는 것이 경극이 발전 형성된 이유라고 하겠다.
그러나 한때는 경극을 평극(平劇)이라고 부른 적도 있었다.
그것은 자유중국의 국민당 정부가 북경을 북평(北平)이라 개칭하였기 때문이나 지금은 다시 경극으로 불리고 있다.
경극의 희곡각본은 3,800종이나 된다고 하며 도군기(陶君起)의 &lt;경극극목초탐(京劇劇目初探)&gt;에는 1천여종이 수록되어 있다.
그러나 없어진 곡이 많으며 특히 중화인민공화국에서 문화대혁명 이후에는 더욱 도태되고 개편되어 지금까지 생명을 유지하는 것은 매우 적어졌다.
그 밖에 민간설화나 소설 종류를 취재하여 희곡화한 작품도 있다.
그 대부분이 영웅담(英雄譚)이며, 권선징악적이고 비련의 이야기로서 봉건색이 매우 짙다고 하겠다.
그리고 이러한 점 때문에 바로 이른바 중공의 문화혁명에서 숙청의 대상이 되었음은 말할 나위도 없다.
&lt;귀비취주&gt;는 현종을 기다리다 못해 쓸쓸함을 술로 달래는 양귀비의 심정을 애절하게 나타낸 곡으로서 메이란팡의 귀비역은 뛰어난 것이었다.
&lt;요천궁&gt;은 손오공(孫悟空)을 주인공으로 하는 연극이다.
젊은 이승(尼僧)과 청년의 사랑 이야기로서, 이 1막은 청년의 뒤를 따르는 이승과 늙은 뱃사공이 주고받는 대사에 경묘한 극술(劇術)이 흥미를 갖게 한다.
중국의 극장이 어떠한 역사를 갖고 어떠한 구조를 지녔느냐에 대해서는 유럽의 극장사(劇場史)처럼 정확하지는 않다.
희붕(戱棚)이라는 말이 있으나 이것은 노천에 천막 정도를 친 것으로서 초기에는 읍이나 마을의 광장, 또는 절의 앞뜰에 이 희붕을 세워, 가설흥행이라기보다 구경거리로서 행했던 것으로 추측된다.
중화민국이 수립된 뒤에도 북경의 번화가로서 유명했던 천교(天橋)에는 상설의 가마니를 친 희붕이 있어 이를 천교대붕(天橋大棚)이라 했으며 배우를 포붕이라고 불렀다.
극장으로서의 가장 대표적인 것은 북경의 광화루(廣和樓)였다.
건륭 연간(乾隆年間)에 창설되었다고 하며, 건륭제도 자주 구경을 다녔다고 전해진다.
수용인원은 약 7, 8백명으로 2층 건물이다.
정면 중앙에 3칸 4방의 무대가 객석을 향해 나와 있었다.
이 구조는 셰익스피어 시대의 말하자면 포튠극장이라든가 그로브 극장 등 런던에 있었던 극장과 흡사했다.
무대와 객석 사이는 칸막이나 커튼으로 가리지 않아 객석과의 융합을 꾀했다는 점에 흥미가 있다.
따라서 근대적인 극장과는 달리 연출형식에서 배우의 연기 등 모두가 리얼한 근대극의 방법을 취하여 저절로 이질적이며 색다른 형식이 생겨났었다.
이러한 극장이나 무대의 형식은 상당히 후세에 와서 완성된 것으로 여겨지나 그 원형으로 생각되는 형태는 오래전에 존재했음이 최근에 와서 입증되기도 했다.
그것은 원본(院本) 유행시대인 금나라 시대의 무대와 원곡(元曲) 융성기의 무대로서 산시성(山西省) 차오청현(趙成縣)의 광승사(廣勝寺) 벽화에 그려진 원나라 시대의 태정 원년(泰定元年, 1324) 무렵의 무대이며 무대 위에는 충도수(忠都秀)라는 순회공연의 배우가 있었다고 한다.
또한 완취안현(萬泉縣)의 후토묘(後土廟)에는 원나라 시대에 만들어진 무대가 그대로 남아 있음이 발견되었다.
그리고 최근에 와서는 산시성의 서남부인 임분(臨汾：金代의 平陽府) 근방인 후마시(侯馬市)의 교외에 있는 무덤에서 금나라 시대의 무대와 배우의 모형이 발견되고 더구나 대안(大安) 2년(1210)이라는 시대도 명확하게 나타났다고 한다.
중공정권하에서, 특히 소위 문화혁명 이후에는 북경의 극장도 커다란 변혁을 가져왔으나, 그 이전의 극장은 북경 시내에만 해도 30여 개나 있었다.
광화루(廣和樓), 광화희원(廣和戱院)은 가장 오랜 극장의 하나로서 부연성(富連成) 등의 명배우가 이곳을 근거로 활약했었다.
화락희원(華樂戱院)도 중화민국 9년에 창립했으며 그 후 화재로 소실되었으나 32년에 신축, 이곳도 메이란팡(梅蘭芳)의 뒤를 이은 경극의 이름난 여역(女役, 名旦)이 정연추(程硯秋)나 한세창(韓世昌)을 세상에 배출했다.
신신희원(新新戱院)은 크기와 새로움이란 점에서 북경 제1이었으나 연극보다도 영화의 상영이 더 활발했다.
이것은 다른 희원에 대해서도 마찬가지라고 하겠으며 영화관으로 전향하는 경향이 두드러졌다.
우선 전통이 오랜 것을 살펴 보면 청말(淸末)에 창설되고 중화민국 3년에 재건된 길상희원(吉祥戱院), 명배우 담금배의 중화희원(中和戱院), 선려지(鮮麗芝)의 광덕희원(廣德戱院, 舊 廣德樓), 유희규(劉喜奎)의 삼경희원(三慶戱院), 처음으로 여성관객을 허락했다는 화북희원(華北戱院), 기타 반장(飯莊)이나 다장(茶莊), 회관의 무대를 비롯하여 개인의 저택 내, 고궁(古宮)에서 볼 수 있는 궁정무대, 사묘(寺廟) 부설무대 등, 흥망성쇠는 있었다 해도 그 수는 다른 외국 도시의 그것에 비해 결코 적은 것은 아니었다.
경극에는 원칙으로서 대도구(大道具)가 없으며, 대렴(臺簾, 守舊)이라 하는 장막만 무대 정면의 안에 걸려 있을 뿐이다.
배우는 그 대렴의 좌우에서 등장, 또는 퇴장한다.
왼쪽이 입구이며 오른쪽이 출구. 무대 좌우에는 기둥이 서 있다.
무대 앞의 막이 있다는 점도 셰익스피어 시대의 무대와 마찬가지이다.
다만 극의 내용에 따라 약간 다른 비품·도구나 소도구를 사용한다.
주요한 것을 예거하면 탁자(卓子) ―― 이것은 무대 중앙에 갖다 놓는 것이 보통이며 식탁이 되거나 때로는 산이나 울타리가 되기도 한다.
의자(椅子) ―― 내장의(內場椅)와 외장의(外場椅)의 구분이 있어, 의자를 탁자 뒤에 두면 공적인 장소, 즉 궁정이라든가 관청, 법정 등을 뜻하며 앞에 두면 집안이 된다.
또한 옆에 누이면 바위나 약간 높은 곳을 지칭한다.
대장자(大帳子) ―― 수를 놓았고 양쪽으로 펼쳐 열 수 있는 막을 대나무 장대에 달아 의자에 매어 두면 침실 또는 진중이 된다.
차기 ―― 노란 바탕에 수레바퀴를 수놓은 두 개의 기. 이것을 한 사람이 두 손에 들면 수레가 된다.
영기(令旗)·영전(令箭) ―― 흰 바탕에 빨갛게 테를 두르고 중앙에 영(令)이라는 글씨를 수놓아 진중의 명령을 전하는 표시로 삼는다.
수기(水旗) ―― 흰 바탕에 물무늬의 기로서 물 위나 물 속을 나타낸다.
마편(馬鞭) ―― 손에 채찍을 들고 나타나면 말 위의 사람임을 뜻하고 하마(下馬)할 때는 이 채찍을 바닥에 놓는다.
이상에서 말한 이러한 것들은 흔히 사용되는 소도구이다.
포성(布城) ―― 셰익스피어의 &lt;한여름 밤의 꿈&gt;의 마지막에서 직인(職人)들이 연극을 하는 장면이 있고, 그때 쓰이는 벽과 마찬가지로 천에 그린 벽돌의 벽과 철문, 말하자면 성문인 셈이다.
이 밖에 두세 개의 특수한 소도구도 있으나, 대체로 이상이 흔히 정해진 소도구이다.
경극은 감상의 대상으로 주역의 노래와 그 반주음악에 높은 비중을 두기 때문에 청희(廳戱)라고 할 정도이며 이러한 것은 경극의 이해에 있어서 중요하다고 하겠다.
그 중심이 되는 악기는 호금(胡琴)으로, 연주자를 금사(琴師)라고 한다.
일류배우가 되면 전속 금사를 거느린다.
이 가운데 단피고는 모든 악기의 지휘를 맡는 구실을 하며, 그 악사는 동시에 오른손의 채로 이를 치고 왼손으로 판을 쳐서 모든 음악의 통일을 꾀한다.
유럽의 고전극과는 전혀 그 본질을 달리한다.
즉 각본의 선악보다는 오히려 배우 개인의 기예를 존중한다.
그래서 특수한 역할이라는 것이 정해져 배우 중심, 역할 중심으로 발전하고, 감상이나 비평의 대상도 중점이 거기에 두어진다.
따라서 경극에서는 역할(脚色이라고 쓴다)을 연극 평가의 기준으로 삼아왔다.
충신, 효자, 의사(義士) 등의 역으로, 악인은 결코 없다.
경극에서 특유한 눈화장(눈의 가장자리를 짙게 금을 긋는 화장)은 하지 않고 옅은 화장에 반드시 턱수염을 단다. 따라서 수생(鬚生)이라고도 한다.
인기배역, 또는 주역으로서 때로는 단역(端役)이 되어도 중요한 단역을 맡는다.
노생의 조건으로는 첫째로 목청이 좋아야 한다는 것과 품격 및 기품이 요구된다.
이러한 점에서 피황극(皮黃劇)의 시조라 일컬어지는 정장경(程長庚)을 고금의 명 노생이라 한다.
또한 그의 가르침을 받는 담금배도 담강(譚腔)이라는 일강(一腔)을 만들어낼 만큼의 명인이었다.
한마디로 말해 미남청년의 역할을 말한다.
흰 화장을 짙게 하고, 발성법은 가성(假聲：안소리)이나, 후에 서술하는 단(旦：여자 역을 맡는 것)의 목소리는 아니다.
비록 미남 배역이기는 하나 기품이 있어야 한다는 것이 조건의 하나이다.
소생을 다시 나누면 치미생(雉尾生：모자에 꿩 날개를 단다), 무소생(武小生), 궁생(窮生), 발관생(髮冠生), 선자생(扇子生) 등이 있으며 소생역을 맡는 자는 그 가운데의 어느 역할이라도 소화할 수 있어야만 한다.
여자로 분장하는 역할의 총칭으로서, 중화민국 수립 이후 여배우의 등장이 많아지기는 했으나 역시 무대에서의 여자역은 남자가 분장하는 것이 더 요염한 아름다움이 있었다.
남색으로 물들인 소박한 의상을 바탕으로 하는 양가(良家)의 자녀역을 청의(靑衣)라고 하며 그 청의가 후에 서술하는 화단(花旦)을 겸했을 때 청삼이라고 한다.
메이란팡(梅蘭芳)은 청의·화단을 겸한 새로운 여역(女役) 청삼의 대표라고 하겠다.
몸맵시나 동작이 나긋나긋하고 기품이 있다는 점 등에서 남자역의 노생·소생에 필적한다.
목소리는 여자역에는 독특한 조성(造聲)으로서, 초심자에게는 기이하게 들리나, 관극에 익숙해지면 하나의 매력이 된다.
청삼배우로는 이 역할의 창시자라는 여자운(余紫雲)을 비롯하여 왕요경(王瑤卿), 그리고 4대 명단(四大明旦)이라 하여 경극을 융성케 한 메이란팡, 정옌추(程硯秋), 상소운(尙小雲), 순혜생(荀慧生)이 있다.
중화민국 23년, 20세 무렵에 이미 명배우로서의 이름을 떨쳤으며 그 후 북경을 중심으로 경극계(京劇界)의 제1인자로서 활약, 또한 쿤취(崑曲)에서도 그 기예가 뛰어났다.
미국 및 소련 각국을 순회공연하여 경극의 존재와 그 진가(眞價)를 널리 세계에 알린 공헌은 크다고 하겠다.
중일전쟁(中日戰爭) 때는 홍콩으로 피하여 한때 경극에서 멀어졌으나 종전 후 다시 무대에 복귀, 중공정권 수립 후에는 그 문교정책에 따른 경극의 전통을 지키면서 개혁에도 힘썼다.
만주 정황기(正黃旗) 출신. 왕요경(王瑤卿)의 문하생이 되어 그 용모와 우아한 품위로 순식간에 인기를 획득했다.
&lt;협골향(俠骨香)&gt;이나 그 밖에 50여편의 신작에서 인기를 획득. 이상 4명을 '4대 명단(四大名旦)'이라고 하여 경극 융성의 계기를 만들었으며, 이 밖에도 이세방(李世芳) 등 신인의 활약이 기여한 바도 크다.
청의(靑衣)가 창(唱)을 생명으로 함에 비하여 이 역할은 몸맵시가 아름답다는 것과 창보다도 대사에 중점을 둔다는 점이 특색이다.
또한 검술(劍術)도 하나 남성과 달라 역시 여성다운 매력이 중시된다.
일찍이 전계봉(田桂鳳), 매교령(梅巧齡), 노삼보(路三寶) 등 화단의 명우가 그 전통을 이어나갔다.
그 후(중화민국 20-45년경) 소취화(小翠花), 모세래(毛世來) 등 많은 신인 화단이 전통을 계승하여 젊은 매력으로 경극의 인기를 지탱했다.
검술(劍術)을 전문으로 하며 남자배우가 여자로 분장하는 역할을 말하나, 화단과는 달라서 여성적 매력이 적으며 연기는 경쾌 용맹하다.
교공이라 하여 전족(纏足)으로 연기하는 점은 화단과 같다.
별도로 도마단(刀馬旦)이라 하여 말을 타고 검술을 하는 역할도 있으며 무단에 넣어 생각할 수도 있을 것이다.
남자 목청도 상관없으나 노생(老生)의 연기와는 다르다는 점이 필요하다.
경극 전체를 통하여 노단이 등장하는 연극은 기껏해야 스무번 정도로, 따라서 배우의 수도 적으며 그런만큼 또한 희소가치도 있다.
공운보는 노단의 혁명가라고 할 정도의 배우로, 이다규(李多奎), 와운거사(臥雲居士)나 그 밖의 노단을 양성했다.
지금까지의 노단강(老旦腔)에 청의조(靑衣調)를 채택하여, 비록 노파라 해도 여성다움을 가미한 점이 환영받았다.
눈 가장자리나 안면에 짙은 검정칠로 테를 두르는 (花瞼·花面) 역할이다.
요컨대 강렬한 성격이라든가 선악의 마음과 그 인간의 성격을 얼굴의 분장으로 강조하는 화장의 기술이라 하겠다.
그러한 점에서 화장의 발상(發想)은 자기 개성을 강조한다는 일상생활적인 목적도 있지만 오히려 자기를 죽여 타인이 된다고 하는 목적이 강하다고 하겠다.
경극에서의 얼굴 화장은 오늘날에 와서 상당히 복잡한 선과 빛을 사용하고 있으나 옛날에는 좀더 간략하게 그렸던 모양이다.
복잡한 선과 빛을 내기 위해 지금은 붓을 사용하나 옛날엔 손가락 끝으로 그렸다고 한다.
인물의 성격은 선에 따라서도 표현되나 색의 구별로 그 선악 강약을 상징한다.
그러나 엄밀한 구별은 없으며 용모가 웅장하고 굵은 목소리여야 한다는 것이 첫째 조건이다.
특히 정정은 대화검(大花瞼)이라고도 하여 창(唱)이 위주이며 더구나 주변을 위압할 정도의 풍격을 필요로 한다.
역할은 주로 왕후무장이다.
부정은 창보다 움직임을 위주로 하며 대사를 중시한다.
간상권신(奸相權臣) 등의 부류가 부정의 역이며 화장술도 정묘하다.
무정은 검술과 미적(美的)인 클라이맥스가 생명이며 창은 필요로 하지 않는다.
그러나 3자가 모두 풍채가 당당하여 동작은 직선적이며 목소리는 굵고 위압적이다.
예로부터 명우가 많았으며 김소산(金少山), 학수신, 원세해(袁世海) 등이 그 대표자이다.
광대 역할로 얼굴의 한가운데에 흰 분을 바른다.
모두가 우스꽝스런 인물이며 무축은 문축의 희극적인 성격에 다시 곡예적인 동작을 필요로 한다.
목소리는 가성(假聲)이 아니라 자기 본래의 발성을 쓴다.
영쇄각, 소변각, 용투, 상하수.
이것들은 모두 가벼운 역할로, 단역 배우들이 분장하며 깃발 드는 사람, 칼을 들어주는 사람 등 많은 수와 기타 프로그램에 이름이 오르는 단역을 말한다.
이상이 대체로 경극 역할의 원칙적인 타입이라고 하겠으며 예외로는 여자역으로 분장하는 단(旦)에 직접 여배우가 등장한다는 점을 들 수 있다.
최근에 와서는 특히 여자역은 여자가 해야 한다는 경향이 짙어져, 실제로 무대에 나서는 경우는 적어졌다.
역사적으로는 광서(光緖) 27년, 톈진(天津)의 여우극단이 북경에서 공개한 것이 계기가 되어, 그 후 잇따라 여우극이 발전했다고 전해진다.
그래서 중화민국 4, 5년경에는 전성기를 맞이했으며 남자는 자취를 감추고 겨우 앞서 서술한 담금배가 이에 대항할 수 있었을 정도였다.
그 후 실로 많은 여배우가 등장하여 남우(男優) 경극의 멤버에 들어오는 계기가 되었다.
오소추(吳素秋) 등은 그 대표적인 여우의 하나이며 그녀는 상소운(尙小雲), 순혜생(荀慧生) 등의 가르침을 받아 미모와 목소리의 아름다움으로 인기를 획득했다.
타이완은 지리적으로 중국 본토와 인접하고 있는 관계와 중화민국이 지배하게 된 것 등의 정치적 관계로 타이완의 문화는 다분히 중국적 양상을 띠고 있다.
여기서 흥미 있는 점은, 중공치하의 경극이 정변으로 인한 개혁으로 그 전통이 단절된 채 새로운 양상을 띠기 시작하여 지난날의 모습을 상실하고 있음에 대해 이와는 대조적으로 그런대로 경극의 모체를 온존하고 있다는 것이다.
타이완 연극에는 앞서 말한 경극과는 별도로 ① 배우가 연기하는 연극, ② 인형에 의한 연극 등의 두 종류가 있다.
포대희는 또한 장중반(掌中班), 장중희(掌中戱)라고도 한다.
괴뢰희는 가례희(加禮戱)라고도 하여 인형은 포대희보다 크고 네 줄의 실로 조정한다.
이러한 인형극은 흥행으로서 공연하는 것이 아니라 제례(祭禮)나 사묘(寺廟)의 행사, 혹은 관혼상제나 집의 신축, 액땜, 굿풀이 등의 행사가 있을 때 초대받아 출연한다.
가례희라는 명칭도 이러한 의례나 제사를 위한 구실에서 유래된 것으로 인형극의 원시적 형태로서의 사적 및 본질적 의의가 깊다 하겠다.
피희(皮戱)는 중국의 영희(影戱) 또는 자바의 와양과 같은 계열의 영회인형극(影繪人形劇)으로, 인형은 쇠가죽에 채색을 했다.
북경 근방의 인형이 양가죽임에 대하여 쇠가죽을 사용한다는 점은 남방이라는 지리적 관계 때문인 것으로 여겨진다.
고사족(高砂族) 사이에서는 오래전부터 있었다고 전해지며 이는 아시아 전역에 걸친 영희인형극의 계보로 미루어 보아 귀중한 존재라고 하겠다.
타이완의 음악이나 가요도 토착민인 고사족(高砂族)이 지니는 고유한 것(口琴：弓琴의 반주와 가요)은 차치하고, 오랜 역사가 흐르는 사이에 중국의 영향을 받고 성악(聖樂) 등의 초래와 그 토착화에 의해서, 예컨대 민요는 중국의 남곡(南曲)이나 북곡(北曲) 가운데의 1소절이 대중화하여 노작가(勞作歌)가 되거나 타이완식의 산가(山歌：民謠)가 되었던 것이다.
특히 타이완 섬은 차(茶)의 산지인 신주(新竹) 지방을 중심으로 다가(茶歌)가 생겨났으며 이것이 전역에 걸쳐 유포되었다.
또한 차(茶)밭에서 젊은 남녀가 대화식으로 부르는 상포(相褒)는 일종의 만담 같은 형태를 이루었으며 이것이 곧 채다희(採茶戱)·차고희(車鼓戱)·가자희(歌仔戱)가 되어
역시 온 섬에 번졌던 것이다.
신비 태웅(, 1979년 9월 24일 ~ )은 타이의 무에타이 킥복싱 선수이자, K-1 선수로, 태웅회관 소속이다.
그는 2005년, 코마(KOMA) 그랑프리에서 임치빈을 상대로 3-2 판정승을 거둬, 우승을 차지하였다.
대한민국 대표로 참가하기도 함.
본명은 신비 터파닥으로 1979년, 타이 남서부의 송클라 주에서 태어나, 그는 두 명의 형제와 함께 자랐다.
그가 9살이 되었을 무렵, 그의 아버지는 집에서 그들에게 무에타이를 가르쳤다.
다제내성 황색 포도상구균.
다제내성 황색 포도상구균은 메티실린 내성 황색 포도상구균(MRSA) 또는 옥사실린 내성 황색포도상구균(ORSA)등처럼 2가지 이상에서 페니실린 계열등 여러 항생제에 황색 포도상구균이 내성을 보이는 경우이다.
정의에 따라 페니실린(메티실린, 디콜록사실린, 납실린, 옥사실린 외)과 세팔로스포린을 포함한 β-락탐계 항생물질에 내성을 획득한 황색포도상구균은 MRSA(다제내성 황색포도상구균,Multi-Resistant Staphylococcus Aureus)가 된다.
항셍제 반코마이신에대한 내성을 보이는 경우는 반코마이신 내성 황색포도상구균(VRSA)으로 분류된다.
MRSA 감염증은 2000년 법정감염병으로 지정되었다.
MRSA 감염증은 2010년 12월 지정감염병으로 지정되었다.
포르투갈의 현재 대통령은 마르셀루 헤벨루 드 소자이다.
다음은 역대 포르투갈의 대통령 목록이다.
준쇼인(, 1622년(겐나(元和) 8년) - 1683년 9월 19일(덴나(天和) 3년 7월 29일))은 일본 에도 시대의 인물로, 에도 바쿠후 3대 쇼군인 도쿠가와 이에미쓰의 측실이자 고후(甲府)의 재상인 도쿠가와 쓰나시게(徳川綱重)의 생모이며 6대 쇼군 도쿠가와 이에노부의 조모이다.
교토의 조닌(町人)의 딸로 태어났다.
도쿠가와 이에미쓰의 정실인 다카쓰카사 다카코 휘하의 하급 시녀인 오스에(御末)로 오메미에(お目見え) 이하의 낮은 신분이었으나 쇼군이 오오쿠에 들었을 때 목욕 시중을 담당하는 오유도노(御湯殿)에 임명된 뒤 이에미쓰의 눈에 들어 회임하였다.
그러나 쥰쇼인이 회임한 해는 이에미쓰의 액년으로, 이에미쓰는 태어나는 아이가 액운을 타고나지 않도록 누나인 센히메와 상담한 뒤 센히메로 하여금 쥰쇼인 소생의 아이의 양모가 되도록 조치하였다.
이후 쥰쇼인은 센히메의 저택인 다케바시 어전(竹橋御殿)으로 거처를 옮겨 쇼호 원년(1644년) 아들 나가마쓰(長松, 후일의 도쿠가와 쓰나시게)를 출산하였다.
나가마쓰는 이에미쓰의 부친 도쿠가와 히데타다의 아명이다.
딸이 쇼군의 아들을 낳자 쥰쇼인의 아버지 또한 조닌에서 무사로 신분이 상승하고 오카베 시게이에(岡部八左衛門重家), 이후 후지에다 시게이에(藤枝重家)로 개명하였다.
게이안 4년(1651년), 이에미쓰가 사망한 뒤 삭발하고 불교에 귀의하여 쥰쇼인(順性院)으로 개명하였다.
준쇼인의 사후 26년 뒤, 5대 쇼군 도쿠가와 쓰나요시가 후사 없이 사망하자 쥰쇼인의 손자 도쿠가와 이에노부가 6대 쇼군으로 취임하였다.
또한 이에노부의 사후에는 이에노부의 아들이자 쥰쇼인의 증손인 도쿠가와 이에쓰구가 7대 쇼군으로 취임하였다.
이에쓰구는 후사를 남기지 못하고 요절하였으나, 이에노부의 동생인 마쓰다이라 기요타케(松平清武)가 다테바야시 번주(館林藩主)가 되어 이에쓰구를 보필하였다.
준쇼인의 친가인 후지에다(藤枝) 가문은 4,500 석의 하타모토 신분으로 쥰쇼인 사후에도 존속하였으나, 가문의 일원이었던 후지에다 노리나리(藤枝教行)가 유녀(遊女)의 집에서 동반자살한 일이 드러나 지위를 박탈당한 뒤 몰락하였다.
《불후의 명곡》은 매주 토요일 저녁 6시 10분에 방송되는 음악 프로그램이다.
초창기에는 출연진을 아이돌로 한정하여 경합하다가 《불후의 명곡 2》로 독립한 후에는 실력파 가수 위주로 경연하고 있다.
처음에는 《나는 가수다》와 달리 경연 후 음원을 공개하지 않았지만 2012년 2월 4일부터 멜론 등 각종 음원 사이트를 통해 공개하기 시작하였다.
당초 《자유선언 토요일》 2부로 편성되었다가 2012년 4월 7일부터 2020년 8월 15일까지 부분 개편으로 《불후의 명곡 - 전설을 노래하다》로 제목이 변경되었으며, 프로그램도 독립 편성하였다.
2020년 8월 22일부터 《불후의 명곡》으로 제목이 변경되었다.
최은주는 다음과 같은 동명이인이 있다.
라히즈주()는 예멘 남서부에 위치한 주로, 남쪽으로는 아덴만과 맞닿아 있다.
《다만 널 사랑하고 있어》()은 2007년 8월 15일에 개봉한 일본 영화이다.
자신이 사용하는 약에서 이상한 냄새가 난다고 생각하고 스스로 사람들을 피하는 세가와 마코토 (타마키 히로시) 와 성장을 하면 죽는병에 걸린 사토나카 시즈루 (미야자키 아오이)와의 이야기를 다루고 있다.
갑자기 떠난 시즈루(미야자키 아오이). 2년 후 그녀에게서 온 편지를 들고 마코토(타마키 히로시)는 크리스마스로 들뜬 뉴욕으로 왔다.
그러나 그를 보러 온 건 미유키(쿠로키 메이사)였다.
과연 그녀에겐 무슨 일이 있는 것일까?
6년 전, 대학 입학식 날. 번잡한 횡단보도를 건너려는 시즈루와 마주친 마코토. “여기선 건널 수 없으니까 저쪽에서 건너는 게 좋을 거야” 마코토는 조금은 별난 행동을 하는 그녀를 향해 셔터를 누른다.
둘 만의 숲. 늘 약 냄새가 난다고 생각하는 마코토, 냄새를 잘 못 맡는 시즈루. 둘은 친구가 되고, 매일 캠퍼스 뒷 숲에서 사진을 찍는다.
그러나 시즈루를 여자로 보지 않는 마코토는 퀸카 미유키를 짝사랑하고 있다.
시즈루는 성숙한 여자가 되기로 결심한다. “앞으로 성장해 마코토가 놀랄 정도로 괜찮은 여자가 될 거야.
생일 선물. “생일선물로 나와 키스해 줄래?
콘테스트 사진 모델로 말이야.” 시즈루의 엉뚱한 부탁으로 첫 키스를 하게 되는 두 사람. 시즈루는 혼자 말하듯 내뱉는다. ‘마코토…방금 전 그 때, 조금은 사랑이 있었을까’ 그 날 밤 그녀는 “안녕, 그 동안 고마웠어” 란 짧은 메모만 남기고 사라져버린다.
키레니아(, )는 키프로스 북부 지중해 연안에 위치한 도시이다.
법률상으로는 키프로스의 영토(행정 구역상으로는 키레니아 구)이지만 1974년 터키의 키프로스 침공 이후부터는 사실상 북키프로스의 실질적인 지배 상태(행정 구역상으로는 기르네
터키계 키프로스인 인구가 많은 편이다.
구리( 고력, 1983년 2월 3일 ~ )는 중화인민공화국의 바둑 기사이다.
중국기원 소속 9단. 쿵제, 후야오위 등과 더불어 80후 소호(小虎) 세대라 불린다.
충칭 시 출신. 부친의 영향으로 6살 때부터 바둑을 배워 충칭 기원에 다녔다.
키프로스는 6개 구(, )로 구성되어 있으며 구 이름은 각 구의 행정 중심지 이름을 따서 붙여진 이름이다.
초대 임원진은 이사장 김진균 (서울대 교수), 소장 김금수(전 한국노동교육협회 대표), 부소장 이원보(전 섬유노련 정책국장)로 구성되었다.
노동운동을 위한 연구, 교육, 출판 활동을 하며, 월간지로 "노동사회"를 내고 있다.
한국노동사회연구소의 전신은 1986년 4월 26일 설립된 한국노동교육협회다.
창립 당시 서울시 중구 회현동에 위치했다가 2013년 서울시 마포구 공덕동으로 옮겼다.
2015년 7월 현재 이사장 이원보(전 중앙노동위원회 위원장), 소장 노광표(전 한국노동사회연구소 부소장)가 임원진을 맡고 있으며, 김유선 선임연구위원등이 비정규직, 최저임금 등 노동정책을 연구하고 있다.
2017년 3월에서 4월까지 수요일마다 노조간부를 위한 경제특강을 독일사회민주당 싱크탱크인 프리드리히 에버트재단의 후원을 받아 주최하였다.
불평등, 경제성장, 노동, 금융, 경제민주화, 사회적 경제에 걸친 주제를 연구하는 학자들이 노동조합 활동가 및 조합원들과 같이 공부하는 시간이었다.
와타나베 나오토(, 1980년 10월 15일 ~ )는 일본의 전 프로 야구 선수이며,야구 지도자이며 현재 퍼시픽 리그인 라쿠텐 골든이글스 1군 타격 코치를 하고 있다.
초등학교 3학년 때 야구를 시작하였으며 우시쿠 시립 시모네 중학교, 이바라키 현립 우시쿠 고등학교, 조사이 대학을 거쳐 2003년에 사회인 야구팀인 에 입단했다.
입단 1년 째인 2003년과 3년 째인 2005년에 도시 대항 야구 대회에서 팀을 우승으로 이끈 경험이 있었고 자신도 유격수로서 출전하는 등 팀 승리에 기여했다.
그 후 2006년에는 제16회 IBAF 인터컨티넨탈 컵 일본 대표팀 선수로 발탁되어 대회 기간 중 9경기에 모두 출전, 3할 5푼 7리의 높은 타율을 기록했다.
사회인 베스트 나인에 선정되었고 사회인 야구팀 시절의 등번호는 2번이다.
2006년 프로 야구 드래프트 회의에서 대학생·사회인 드래프트 5순위로 도호쿠 라쿠텐 골든이글스에 입단했다.
입단 1년째의 시즌 개막은 2군에서 머물렀지만 4월 17일에 1군으로 등록되면서 그 날에 열린 소프트뱅크전 7회말에 릭 쇼트의 대주자로서 출전, 8회초에는 유격수로서 마운드에 오르는 등 1군에서의 첫 출전을 했다.
다음날 18일에는 유격수로서 첫 선발 출전하여 3회말의 첫 타석에서는 스기우치 도시야와 상대하면서 첫 구를 노렸지만 2루 땅볼에 그쳤다.
7회말에는 1루 쪽 내야 안타를 기록하여 출루, 후속 타자인 다카노 후미토시가 우전 안타를 때려내며 홈을 밟아 첫 득점을 올렸다.
7월 24일의 세이부전에서는 9회초에 데뷔 후 처음으로 홈런을 기록했다.
애초에는 유격수의 대수비 요원이었지만 타석에서도 기대 이상의 모습을 보였기 때문에 선발 출전이 증가되는 등 유격수의 주전으로 활약했다.
그러나 8월 23일의 지바 롯데전에서 3차례의 실책을 범했고 타율은 3할 대를 지키면서 유력한 신인왕 후보로 거론되었지만 이후의 경기에서 뚜렷한 활약을 보여주지 못한 채 타율은 서서히 떨어졌다.
한편으로는 애초부터 하위 타선에 머물러 있었지만 시즌 후반기에는 쓰치야 뎃페이를 대신해서 1번 타자로 뛰는 경우도 많았다.
시즌 타율은 2할 6푼 8리였지만 도루 개수는 리그 7위인 25개의 도루(성공률은 8할을 넘었다)를 기록할 정도로 빠른 발을 과시했다.
그 해 양대 리그를 통해서 신인으로서는 유일하게 규정 타석을 채웠다.
삼진률 1할 5리는 그의 팀 동료인 릭 쇼트와 함께 리그 최소 기록을 세웠으며 삼진이 매우 적은 타자였다.