heegyu/kowiki-sentences huggingface dataset:
1994년 &lt;한국곤충명집&gt;에는 아래 매미들이 한국산으로 나와있지만 한국에서 분포가 확인되지 않았거나 오동정된 종류이다.
즉, 식물 줄기세포는 놀라운 재생 능력을 가지고 있어, 수백 년의 기간 동안 식물이 성장할 수 있게 하고, 새로운 기관들을 생성할 수 있게 하기 때문에 오랜 세월 존재할 수 있는 것이다.
이처럼 식물 생명력의 근원인 식물줄기세포가 식물의 분열조직에 존재한다는 것은 알려진 사실이었고, 지난 160여년의 식물조직배양의 역사 속에서 식물줄기세포를 순수하게 분리하려는 노력이 지속되었으나, 그 독특한 구조 때문에 식물줄기세포만을 순수하게 분리 및 배양에 성공하지 못하였다.
식품의약품안전처기준.
식물줄기세포의 사업성으로 많은 기업들이 앞다투어 '식물줄기세포' 제품을 무분별하게 출시함에 식품의약품안전처는 식물줄기세포를 모방한 캘러스(Callus),배양근,식물추출물 원료를 사용하여 화장품법 을 위반 사용한 제조 및 판매업체를 허위과대광고로 집중단속하고 있다.
특히, 줄기세포(Stem Cell)와 캘러스(Callus)의 기준이 정립되지 않았기에 식품의약품안전처는 "모든 '캘러스(Callus)'가 미분화세포라고 할 수 없는 바, 캘러스를 줄기세포라고 할 수 없으며, '~캘러스배양추출물'을 '스템셀(줄기세포)배양추출물'로 표시.광고하는 것은 관계 법령에 저촉되는 사항임" 을 발표하였다. [화장품.의료기기 허위.과대광고 질의응답집 -민원인 안내서- : 등록번호 안내서-1009-01]
식물줄기세포는 분열조직이라 불리는 특수구조안에 존재하며, 매우 놀라운 재생능력을 가진다.
이들은, 수백년동안 식물이 성장할 수 있게 하고 새로운 기관을 생성할 수 있게 한다.
이러한 식물줄기세포의 특성으로 다양한 식물의 줄기세포를 배양하여 각 식물이 보유한 유효성분을 추출하여 식품,화장품 및 천연물신약까지 진행되고 있다.
항암제, 항HIV제 등 의약품, 식품, 화장품에 쓰이는 고부가 가치 핵심원료물질을 대량생산할 수 있고 식물 특성상 안전성도 높아 식물줄기세포의 산업적 이용가치가 높다고 예상되므로 이에 대한 연구 개발이 주목된다.
김바울(1991년 9월 9일 ~ )은 대한민국의 베이스 성악가이다.
팬텀싱어 시즌3를 통해 탄생한 크로스오버 그룹 라비던스의 멤버로 활동중이다.
황건하(1997년 8월 7일 ~ )는 팬텀싱어 시즌3를 통해 탄생한 크로스오버 그룹 라비던스의 멤버로 활동중이다.
오스타카산(, )은 일본 군마현 우에노촌에 위치한 산으로 일본항공 123편 추락 사고가 발생한 곳으로 알려져 있다.
치치부 산맥 북부, 우에노촌 남부에 위치해 있다.
남쪽은 나가노현의 경계가 있으며 사이타마현과도 가깝다.
추가로 야마나시현에도 같은 이름의 산이 존재한다.
AD모터스 체인지는 AD모터스의 전기자동차이다.
출시 당시엔 오로라라는 이름이었으나, 2011년부터 체인지로 변경되었다.
2012년 11월 23일에는 하드 1톤이 추가되었지만, 판매부진으로 2014년 9월 28일에 코비 2와 함께 후속차종 없이 단종되었다.
그 때, AD모터스도 사라졌다.
잠수는 대한민국의 인터넷 신조어이다.
영어에서 비슷한 표현으로는 어웨이 프롬 키보드이랑 고스팅()가 있다.
잠수는 잠수에서 나온 용어이다.
잠수를 하는 것이 깊이 잠수하여 연락이 되지 않는 것에서 유래가 되었다.
대창모터스 다니고 3는 대창모터스에서 출시한 자동차이다.
2021년 2월 1일부터에 계약을 진행하는 0.6톤다니고밴 화물자동차
기아 KB트럭은 기아자동차에서 최초로 출시한 대형 트럭이다.
1978년에 출시하였으며, 히노자동차의 히노 K/T/H형 트럭 중 KB만 이름까지 그대로 들여왔다.
그래서 라인업은 4×2 하나 밖에 없었다.
생산은 광주광역시에서 진행되었다.
1984년에 후속 차종인 AM트럭이 출시되었지만 AM407C로 개명하였고, 1985년에는 전면부를 AM트럭과 동일한 디자인으로 변경한 1986년식을 발매하였다.
판매 기간 동안 기아자동차와 아시아자동차 상표가 달린 차량이 공존하였다.
인조인간 18호(人造人間18号)는 토리야마 아키라의 만화 드래곤볼 애니메이션의 등장 인물이다.
인조인간 편에서 16, 17호와 함께 등장한다.
미래에서 온 트랭크스가 세계를 멸망시키는 위험한 존재라고 오공 일행에게 알렸으나, 사실은 그리 나쁜 마음을 품지는 않았다.
셀과의 싸움에서 셀에게 흡수되 소멸 위기에 몰였었으나, 오공 일행의 도움으로 셀에게서 빠져 나온다.
여자 아이 모습을 하고 있다.
후에 크리링과 결혼하여 딸 마론을 낳는다.
원래는 인간이었으나, 게로 박사의 의해 인조인간으로 개조된 것이다.
그래서 게로 박사를 증오하고 있다.
크리링에게 과격하게 대하지만 그것이 일종의 애정표현 같기도 하다. 17호와는 쌍둥이 남매로, 작가의 인터뷰에 의해 밝혀진 본명은 라즐리.
니콘 Z 5는 니콘의 풀프레임 미러리스 렌즈 교환식 카메라이다.
2020년 7월 21일에 공식적으로 발표되었다.
니콘 Z 마운트 시스템의 입문자용 풀프레임 카메라이다.
남열해돋이해수욕장은 전라남도 고흥군 영남면 남열리에 소재하는 청정해역의 일출 및 일몰도 감상할 수 있는 관광명소로 고흥반도의 남쪽 끝자락에서 광활한 남해바다의 장관을 전망할 수 있는 해수욕장이다.
남열리 일출은 고흥8경중 제2경으로 알려져있다.
매년1월1일 해맞이 행사와 함께 무료 새해떡국 나눔행사도 진행한다.
이스즈 뉴파워(, )는 일본 이스즈 자동차사가 생산했던 대형 트럭이다.
대한민국의 경우 구 대우자동차(현, 타타대우상용차)가 1973년부터 1995년까지 일본 이스즈 자동차사와 기술 제휴를 통해서 대우 대형트럭 모델을 생산한 바가 있다.
같은 해 12월에 8톤 사양인 SLR 모델과 10톤 사양인 TMK 모델이 출시되었다.
같은 해 3월에 마이너 체인지와 동시에 6톤 사양인 SFR 모델이 출시되었다.
1974년에 V10형 엔진을 탑재한 모델이 최초로 출시되었다.
1975년에 마이너 체인지로 대형 프론트 그릴이 적용되었고, 덤프트럭 모델 사양인 SLR360D형이 출시되었다.
1979년에 마이너 체인지로 캡모양이 변경되었고, 헤드라이트의 간격도 조금 좁혔다.
1981년에 최초로 터보 엔진인 V8형을 탑재한 모델이 출시되었다.
1982년에 V형 12기통 엔진을 개발되면서 성능과 배기량이 개선되었다.
1983년에 풀체인지 모델인 이스즈 810 모델이 출시되면서 단종되었다.
홍승희는 대한민국의 방송 작가이다.
현재까지 아종은 확인된 바 없고, 텍사스 지역에서 발견되는 비늘색이 다른 변종을 텍사스구렁이(Texas ratsnake)라고도 한다.
미시시피강 서쪽 지역에서 발견되며, 아이오와 동남부에서부터 남쪽으로는 미주리와 아칸소를 거쳐 루이지애나 서부, 그리고 서쪽으로는 텍사스 동부, 북쪽으로는 오클라호마를 거쳐서 캔자스 동부와 네브래스카 동북부에 이르는 지역에 서식한다.
서부구렁이의 성체는 매우 크게 자라서, 꼬리를 포함한 신장이 106.5-183 cm에 달한다.
캐나다 최대의 뱀이며, 기록된 최대 개체의 신장이 256.5 cm로 북미대륙에서 가장 큰 뱀으로 기록되었다.
동부쪽뱀 개체가 이보다 크게 자랐다는 주장이 있지만, 그쪽은 공식적으로 기록된 바가 없다.
《아메리칸 고딕》은 1930년 그랜트 우드가 그린 시카고 미술관의 컬렉션 회화이다.
우드는 아이오와주 엘던에 있는 미국 고딕 양식의 집을 보고 영감을 받아 "그런 집에 살만한 부류의 사람에 대한 환상"을 표현하였다.
그림 속 인물은 농부인 아버지와 딸이지만, 종종 부부로 오해한다.
건축 양식의 명칭을 그대로 그림의 제목으로 가져왔다.
그림 속 인물은 우드의 여동생인 낸 우드 그레이엄과 남매의 치과 주치의이던 바이런 맥키비를 모델로 한 것이다.
그림 속 여성은 20세기 초반의 아메리카나 양식을 연상케 하는 식민지 시대 앞치마를 입고 있으며, 남자는 멜빵바지 작업복 위로 슈트 재킷을 입고 쇠스랑을 들고있다.
집 현관에 있는 식물은 미국에서 흔히 "시어미혀"(mother-in-law's tongue)로 불리는 산세비에리아 속의 식물 드라캐나 트리파시아타와 베고니아속의 혼합재배종 "비프스테이크"이다.
이 식물들은 우드가 1929년 그린 어머니의 초상화 《식물을 지닌 여인》에도 등장한다.
《아메리칸 고딕》은 20세기 미국 미술에서 가장 친숙한 이미지 가운데 하나이며 미국 대중문화에서 자주 패러디되곤 한다. 2016년에서 2017년까지 이 그림은 파리의 오랑주리 미술관과 런던의 왕립예술원에 전시되었다.
그랜트 우드는 미국에서 나고 자랐지만 미술 교육은 유럽에서 받았다.
1930년 8월 아이오와주 엘돈에 사는 존 샤프와 함께 드라이브를 하다 눈에 띄는 목조 가옥을 발견하였다.
디블 하우스로 불린 그 집은 아메리칸 고딕 양식으로 지어진 작은 흰색 건물이었다.
드라이브를 함께 했던 샤프의 동생은 1973년 인터뷰에서 우드가 봉투 뒷면에 집을 스케치 했다고 밝혔다.
우드의 전기 작가인 대럴 가루드는 우드가 "목조 프레임 가옥에 고딕 건축 양식을 빌린 창문이 달린 구조적 부조리"에 주목하였다고 썼다.
그때 우드는 이 집을 "아이오와 농장들에 있는 판자집"의 하나로 보았고 "그야말로 그려보고 싶은 것"이라고 여겼다.
드라이브를 마친 다음날 우드는 주택 소유자인 셀마 존스-존스턴 가족들로부터 허가를 얻어 그 집 앞마당에서 판지 위에 유화로 스케치를 하였다.
초벌 스케치에 그려진 집은 완성된 작품에 비해 지붕은 더 가파르고 고딕 창문의 둥근 머리 부분도 더 길어 장식성을 더하였지만 작업 과정에서 실제의 집에 가깝게 조정하였다.
우드는 "(내가) 그런 집에 살만한 부류의 사람들이라고 상상하는" 사람을 그려 넣기로 결정하였다.
그는 여동생 인 낸(1899 ~ 1990)에게 20세기 초 미국 시골에서 유행하던 아메리카나 풍의 의상을 입히고 식민지 시기 장식이 인쇄된 앞치마를 두르게 하여 모델로 삼았다.
그림 속 아버지를 위한 모델은 우드 가족의 치과 의사였던 시더레피즈의 바이런 맥키비(1867-1950)에게 청했다.
이 둘의 관계는 부부가 아니라 부녀로 설정했는데 우드 스스로가 1941년 넬리 서더스에게 보낸 편지에서 "그와 함께 있는 이는 그의 다 자란 딸입니다"라고 밝혔다.
그림은 고딕 건축이 보여주는 수직성을 강조한다.
세 갈래진 쇠스랑은 남자가 입고 있는 멜빵바지, 고딕 창문, 그리고 길쭉한 얼굴을 반영한다.
원래 우드는 첫 스캐치에 인물을 그려넣진 않았지만 시더레피즈에 있던 화실로 돌아와 인물을 추가하기로 마음 먹었다.
그는 그림을 완성하기 위해 집의 사진을 보내달라고 했지만 다시 그 집을 방문하지는 않았다.
우드는 시카고 미술관이 주최하는 대회에 참여하였다.
심사위원의 한 사람은 이 대회를 "만화 발렌타인" 쯤으로 여겼지만, 박물관의 한 후원자는 심사위원단에게 상으로 청동 메달과 300 달러의 상금을 걸자고 설득하였다.
이 후원자는 미술관이 대회에 출품된 그림을 구매하도록 설득하였고 그 결과 당시 작품들은 시카고 미술관 컬렉션으로 남게 되었다.
대회에서 수상한 뒤 이 그림은 곧 《시카고 이브닝 포스트》에 게재되었고 이어서 뉴욕, 보스턴, 캔자스 시티, 인디애나 폴리스의 신문에도 실리기 시작했다.
그러나 정작 화가가 살던 시더레피즈의 지역 잡지 《가제트》에 실리자 반발이 있었다.
아이오와의 청교도들은 그림에 묘사된 아버지의 이미지가 "고집쟁이에 편협한 청교도 성서주의자"로 해석되자 분노를 표했다.
우드는 자신이 그린 것이 우스꽝스러운 캐리커처가 아니라 자신이 "아이오와의 진가를 평가받기 위해 프랑스로 가야했던" 평론에 대한 묘사라고 해명했다.
우드는 1941년 편지에서 “일반적으로 그림에 항의를 보냈던 사람들은 스스로가 그림의 묘사가 자신과 비슷하다고 생각하는 사람들이었다”고 말했다
미국의 미술사학자 완다 M. 콘은 우드가 자기 가족의 옛 사진 앨범을 참고하여 인물을 그렸으며 당대의 부부를 표현한 것이 아니라는 점을 지적하고 있다.
우드는 심지어 인물이 과거의 어느 시점에 살던 사람들이라는 느낌이 들도록 제1차 세계대전 이전에 사용된 노출이 긴 사진 촬영에 흔히 보이는 포즈를 취하도록 그렸다.
거트루드 스타인과 크리스토퍼 몰리와 같이 비평가들은 이 그림이 시골 작은 마을의 생활에 대한 풍자라는 호의적인 비평을 내놨다.
이들은 우드의 이 그림을 당시 부상중이던 셔우드 앤더슨의 1919년 소설 《와인스버그 오하이오》, 싱클레어 루이스의 1920년 《메인 스트리트》, 칼 반 베치튼의 1924년 《문신 백작》과 같은 계열의 미국 농촌에 대한 풍자로 해석하였다.
그러나 《아메리칸 고딕》이 만들어진 지 얼마되지 않아 대공황이 시작되자 그림은 확고한 미국 개척자 정신을 묘사한 것으로 해석되기 시작하였다.
우드는 파리에서 보헤미아인 청년들과 발표회를 가지면서 스스로를 동부연안의 주류에서 벗어난 이단아로 평가되던 존 스유어트 커리나 토머스 하트 벤턴과 같이 중서부의 대중 미술 화가로 소개하면서 이 그림에 대한 새로운 해석에 힘들 보탰다.
우드는 이 시기 "내가 가진 모든 좋은 아이디어는 내가 소젖을 짜는 동안 나왔다"고 말했다.
2005년 미술사학자 수 테일러는 그 동안 알려진 것과 달리 그림 속 인물이 우드의 부모를 모델로 한 것일 수 있다고 제안했다.
10세 무렵 아버지가 세상을 떠난 우드가 일종의 오이디푸스 컴플레스 속에서 무의식적으로 두 인물의 사이를 부부로 설정하였기에 아무리 화가 스스로가 "아버지와 딸"이라고 설명하여도 사람들이 이 둘을 부부로 오해하는 것 아니냐는 주장이다.
테일러는 그림 속 여성이 이전에 우드가 작업했던 어머니가 착용한 브러치와 비슷한 것을 달고 있다는 점도 지적한다.
2010년, 휘튼 칼리지의 미술사학자 트립 에반스는 《아메리칸 고딕》을 "고풍스러운 애도의 초상"으로 해석했다.
빅토리아 시대의 관습처럼 정오에 쳐진 이층 창문의 커튼과 울음을 참는 듯한 여성의 표정을 보면 옆에 있는 남성을 애도하고 있다는 것이다.
어린 시절 겪은 아버지의 죽음은 아무래도 평생 영향을 주었을 것이라는 해석이다.
덧붙여 우드는 영구차를 주차하는 차고에서 생활한 적도 있기에 죽음에 대한 생각이 남달랐을 수 있다고 주장한다.
2019년 문화 작가인 겔리 그로비어는 이 그림을 로마 신화의 명계신 플루톤과 그의 프로세르피나에 대한 초상화로 해석했다.
1942년 고던 파크스는 대공황기에 대한 풍자를 위해 워싱턴 DC에서 청소부 인 엘라 왓슨을 촬영하면서 《아메리칸 고딕》이 연상되도록 패러디하였다.
《아메리칸 고딕》은 자주 패러디로 이용되는 이미지이다.
브로드웨이 연극 《더 뮤직 맨》이나, 《록키 호러 픽쳐 쇼》와 같은 영화를 비롯하여 각종 광고나 심지어 포르노에서도 패러디 된다.
복합소총은 K11 복합소총, XM29 OICW과 같은 유탄발사기와 큰조준경과 소총이 하나로 되어있는 다용도 소총이다.
K11 복합형 소총 복합소총의 모습
노래하는 새와 뱀의 발라드()는 미국 작가 수잔 콜린스의 액션 어드벤처 소설이다. "헝거 게임" 3부작의 스핀오프이다.
2020년 5월 19일에 출시되었으며 스콜라스틱에서 발행했다.
미국 배우 산티노 폰타나가 읽은 소설의 오디오 북이 인쇄판과 동시에 출시되었습니다.
이 책은 코로나-19으로 인해 가상 출시되었습니다.
10번째 헝거 게임의 멘토가 된 코리올라누스 스노우를 다룬 내용이다.
코리올라누스 스노우는 다가오는 제 10회 헝거 게임에서 조공인들의 멘토로 선택되었다.
어둠의 날 때문에 부와 권력을 잃은 코리올라누스에게, 조공인을 멘토해 조공인이 헝거 게임에서 승리하게 하면 대학 장학금을 받을 수 있었기 때문에 그는 적극적으로 참여하였다.
코리올라누스는 조공인이 이길 가능성이 거의 없는 12구역의 루시 그레이를 멘티로 배정 받았다.
그러나 루시 그레이가 무대에서 노래를 부르고 국회 의사당의 관심을 불러 일으킨 후 그의 실망은 곧 희망으로 바뀝니다.
코리 올라 누스는 기차역으로 가서 더러운 가축 차를 타고 다른 공물과 함께 국회 의사당에 모인 루시 그레이를 맞이합니다.
코리 올라 누스는 11 구역의 사신이 차 안에서 거의 살해당했습니다.
아카데미 수석 게임메이커인 Volumnia Gaul 박사는 멘토들에게 게임을 유지하고 판엠 사람들과 관련이 있는 중요성에 대해 강의합니다.
코리올라누스가 캐피톨 동물원의 원숭이 보호 구역에 있는 공물을 방문했을 때, 그는 가족의 부가 그들의 고향 2구역에서 캐피 톨에서 생명을 샀던 또 다른 멘토 인 세 야누스 플린트를 만납니다.
코리올라누스는 국회의사당에 도착한 이후 공물이 제공되지 않았다는 사실을 깨닫고 아카데미에서 루시 그레이 음식을 몰래 들여 오기 시작한다.
다른 멘토들은 그 뒤를 따르지만, 아라크네가 샌드위치로 그녀를 조롱한 후 한 멘토인 아라크네 크레인이 그녀의 공물 브랜디에 의해 살해 당하면 합의가 끝납니다.
그룹 프로젝트의 코리 올라 누스 팀원 인 클레멘 시아는 살인에 정신을 잃고 코리 올라 누스가 혼자서 작업을 완료하게합니다.
그는 Gaul 박사에게 에세이를 제시하여 게임에서 국회의사당의 사람들을 참여시키기위한 배팅 계획과 공물 후원을 제안합니다.
갈리아 박사는 코리올라누스와 클레멘 시아가 모두 종이에 소개 된 뱀 수조에 닿도록했습니다.
뱀은 코리올라누스를 내버려 두지 만 클레멘 시아를 물어서 함께 쓰지 않았다고 Dr. Gaul에게 말했습니다.
황폐해진 아레나를 둘러 보는 동안 Dark Days에서 발견되지 않은 폭탄이 폭발하여 여러 공물과 멘토가 사망하고 2구역의 마커스는 국회 의사당으로 탈출합니다.
나머지 멘토와 그들의 공물 중 일부는 호의와 기부를 받기 위해 TV 인터뷰에 참여합니다.
루시 그레이는 집에 돌아온 전 애인을 위해 발라드를 연주 한 후 저녁의 하이라이트입니다.
마지막 회의에서 코리 올라 누스와 루시 그레이는 그녀가 게임 중에 숨고 다른 공물이 서로 굶주 리거나 죽 이도록하는 전략을 개발합니다.
그는 그녀에게 행운의 증표 (죽은 어머니의 은색 화장 콤팩트)를주고 원숭이 인클로저에서 쥐약을 채워야한다고 미묘하게 암시합니다.
게임이 시작되고 많은 공물이 폭발 중에 발생한 기아, 질병 또는 부상으로 빠르게 사망합니다.
Dr. Gaul은 Coriolanus의 제안을 제정하고 멘토에게는 드론을 통해 대회 기간 동안 공물에 음식과 물을 보낼 수있는 커뮤니케이션이 제공됩니다.
국회 의사당과 게임 모두에 분개 한 세자 누스는 순교자로 죽기 위해 밤에 투기장에 들어간다.
멘토 중 그의 유일한 친구 인 코리 올라 누스는 그를 추출하기 위해 갈리아 박사에 의해 소환됩니다.
전화를받지 않은 코리올리 누스는 세 야누스를 따라 아레나로 들어와 그를 떠나도록 설득합니다.
그들이 탈출 할 때, 그들은 여러 공물에 의해 공격을받습니다.
이어지는 근접전에서 코리 올라 누스는 8 군의 남성 공물 인 보빈을 처치합니다.
전체 에피소드는 조용히 유지되고, 살인 사건은 게임 메이커가 카메라 밖에서 미스터리 한 죽음을 맞이합니다.
무지개 뱀 돌연변이가 아레나로 방출된다는 사실을 알게 된 코리 올라 누스는 루시 그레이가 사용한 손수건을 뱀의 수조에 넣어 그녀의 향기에 익숙해집니다.
결과적으로 Lucy Gray는 돌연변이의 공격을받지 않습니다.
쥐 독과 함께 무기로 사용하는 Lucy Gray는 게임의 승리자로 선언됩니다.
그러나 아카데미의 축하 파티에서 코리 올라 누스는 손수건, 메이크업 콤팩트, 아카데미 스탬프 냅킨에 직면하여 게임에서 바람을 피우고 아카데미에서 음식을 훔친다는 것을 암시합니다.
처벌과 대중의 굴욕에 직면 한 코리 올라 누스는 루시 그레이와 재결합하기를 희망하며 12 군의 평화 유지군이되기로 결정합니다.
그는 아레나에서 일어난 사건 이후에도 평화 지킴이가 된 세 야누스를 만난다.
할 수 있는 새 변이)를 복구하는 임무를 맡아 국회 의사당에서 연구할 수 있습니다.
장교로서 자신의 미래를 만들기로 결심하고 적성 검사를 받아 훈련을 시작한다.
돌아온 Coriolanus는 Sejanus가 Hob의 암시장 무기 거래 상과 이야기하는 것을보고 Sejanus가 위험한 일을 계획하고있는 것을 두려워하게합니다.
그의 의혹은 세 야누스가 교도관들에게 약을 먹일 계획을 설명하고 구역 울타리를 뚫고 그룹과 함께 북쪽으로 탈출 할 계획을 설명하면서 확인됩니다.
그는 호브 뒤의 창고에서 그와 맞서지 만, 12 군 출신 인 스프루스가 총을 겨누고 있습니다.
Lucy Gray도 막 공연을 마치고 창고에 들어갑니다.
그들은 일부 사람들이 국회 의사당의 통제를 벗어난 곳에 살고 있다는 소문이있는 북쪽으로 탈출하려는 많은 12 군 주민들의 계획에 대해 들었습니다.
Sejanus는 그룹이 야생에서 생존하기 위해 여러 개의 총을 획득했습니다.
그룹은 알리바이로 콘서트에 돌아오고 스프루스는 무기를 처분합니다.
콘서트 후 코비가 시체를 발견합니다.
시장은 분노하고 Lucy Gray가 살인의 배후에 있다고 확신합니다.
스프루스는 중상을 입은 채 발견되어 살인 사건을 밝히지 않고 죽는다.
세 야누스는 평화 유지군에 의해 체포되어 교수형에 처해졌고 루시 그레이와 코리 올라 누스는 살인의 유일한 증인으로 남았습니다.
그는 사령관 사무실로 부름을 받아 갈 박사가 세 야누스의 반역에 대한 자신의 메시지를 발견했다는 사실을 알게됩니다.
루시 그레이는 코리 올라 누스에게 그녀가 북쪽으로 탈출하겠다고 말하고 그녀와 함께 떠나기로 결정합니다.
다음날 아침, 코리 올라 누스는 지휘관이 가로 채자 탈출을 위해 일찍 깨어납니다.
그는 장교 시험을 통과했으며 다음날 2 학군의 엘리트 훈련 학교로 떠날 것이라고 들었습니다.
그는 여전히 루시 그레이와 함께 떠나는 데 열중하고 서둘러 사무실을 나갔다.
그들은 호수로 가서 비를 피하기 위해 부분적으로 파괴된 집에 들어갑니다.
루시 그레이는 음식을 모으기 위해 서둘러 집을 나선다.
그는 자신이 무기를 파괴하면 그와 살인 사이에 연관성이 없어서 성공적인 장교로 국회 의사당 사회에 다시 합류 할 수 있다는 것을 깨달았습니다.
그는 곧 루시 그레이가 똑같은 깨달음을 얻었음에 틀림
없다는 것을 깨닫고 라이플을 들고 숲 속으로 그녀를 쫓습니다.
코리 올라 누스는 그녀의 스카프를 발견하고 숨어있는 뱀의 공격을 받는다.
화가 나서 그녀가 근처에 있다고 믿는 그는 무작위로 숲 속으로 총을 쏘기 시작하지만 그가 그녀를 죽이거나 다치는 데 성공했는지 알 수 없습니다.
코리 올라 누스는 호수에 기소 무기를 버리고 12 구역으로 돌아갑니다.
그의 부재는 벙크 메이트에 의해 눈에 띄지 않았고 클리닉에서 뱀에게 물린 치료를 받았습니다.
Coriolanus는 Sejanus의 개인 소유물을 가지고 2 군으로 향하는 호버크라프트에 탑승하여 Plinth 가족에게 반환 할 계획입니다.
도착하자마자 코리 올라 누스는 자신이 국회 의사당으로 돌아온 것을보고 놀랐고, 갈리아 박사를 만나게됩니다.
그녀는 그가 평생 평화 유지군으로 남을 의도가 없었으며 이번 여름은 그에게 지역에서 경험을 제공하고 그곳에 사는 사람들을 더 잘 이해하도록 돕기위한 것이라고 설명합니다.
그들은 통제, 혼돈 및 사회적 계약에 대해 토론합니다.
Coriolanus는 게임의 필요성과 국회 의사당의 중요성을 완전히 확신합니다.
그는 또한 평화 유지군으로부터 명예로운 제대를 받게 될 것이라고 들었고, 가을에 Dr. Gaul의 후견을 계속하기 위해 대학에 등록되었습니다.
에필로그에서 Coriolanus는 게임 메이커로서 미래의 헝거 게임에 많은 아이디어를 구현합니다.
그는 Sejanus의 고마운 가족에 의해 광대 한 Plinth 재산의 상속인이되었습니다.
루시 그레이는 다시는 보이지 않아 운명을 알 수 없습니다.
비평가들은 소설에 대해 전반적으로 엇갈린 반응을 보였습니다.
일부는 "처음에 헝거 게임에 대한 아이디어를 누가 떠올 렸는지에 대한 답변으로 팬들을 달래줄 것"이라며 "즐거움과 스릴"이라고 말했습니다.
다른 이들은 길이, 철학적 저음 및 코리 올라 누스 스노우의 주인공 사용을 비판했습니다.
가디언은 이 소설을 호평하였다. "Collins의 우정, 배신, 권위 및 억압 주제는 물론 모킹 제이와 국회 의사당의 역사에 대한 추가 지식이 기쁘고 흥분 될 것입니다." 마찬가지로 타임은 콜린스가 "원래 시리즈에서 창조 한 끔찍한 세계에 깊이를 더하는 감질 나게 세세한 부분을 짜는 과정에서"가장 빛난다고 말했다.
한편, "데일리 텔레그래프"는 "팬들이 예상한 내용이 아니다"라고 비판했으며 콜린스는 "용감한 영웅들과 눈부신 줄거리 트위스트에 집착해야한다"고 비판했다.
인간 정신의 가장 어두운 역류를 쓰는 데있어서 콜린스는 깊이에서 헤아릴 수 없다. " 엔터테인먼트 위클리는 스토리텔링에 대해 다음과 같이 말했습니다. "스토리 텔링 자체는 때때로 필사적 인 경향이 있습니다.
패러디에 빠진 폭력적인 클리프 행거에 대한 장이 닫히고 "포크 음악 막간 [및] 우스꽝스러운 프랜차이즈 콜백이 너무 많다"는 내용이 있지만 전체적으로는 "중요한 결함이있는 주요 작업이지만 확실히 씹을 것이 많습니다., "궁극적으로 B- 등급을 부여합니다.
라이언스게이트는 이 책을 영화화할 것이라고 발표하였다.
감독은 프란시스 로렌스이다.
옥수수뱀속()은 북미와 중미에 서식하는 무독성 뱀들의 속이다.
독은 없는 반면 모두 크게 자라 설치류를 졸라 죽이기에 사람에게 이롭다.
모식종은 옥수수뱀이다.
옥수수뱀속은 1843년 모식종 옥수수뱀과 함께 기재된 오래된 속이다. 하지만 옥수수뱀 외에 현재 옥수수뱀속으로 분류되는 대형 뱀들은 원래 구대륙구렁이들(한국구렁이, 일본구렁이 등)과 함께 뱀속에 속해 있었다.
2002년에야 이 신대륙구렁이들이 구대륙구렁이들과 분류학적으로 상이하다는 학설이 제기되었고, 2009년 계통학 연구로 확증되면서 현재와 같이 재분류되었다.
2016년 하계 올림픽에 라이트급으로 참가하였다.
16강전에서 우승후보중 한명이자 세계랭킹 2위인 김태훈과 상대하였는데 10-12로 승리하여 8강 진출에 성공하였다.
이후 8강에서는 호주의 사프완 칼릴, 준결승전에서는 도미니카 공화국의 루이시토 피에 선수와 상대하여 승리하며 결승전에 진출하였다.
결승전에서 자오솨이에게 패하며 은메달을 획득하였다.
Tvn 드라마 크로스OST 길구봉구 - 나만혼자
Tvn 드라마 아는 와이프OST 로이킴 - 왜 몰랐을까
Tvn 드라마 톱스타 유백이 OST 동우석 - 모든 것 그 순간
Tvn 드라마 청일전자 미쓰리 OST 전상근 - 날아올라
박현영(1975년 ~ )은 대한민국의 배우이다.
홍승희는 다음 사람을 가리킨다.
HALO는 대한민국의 래퍼 PH-1의 첫번째 정규 앨범이다.
쪽뱀(Indigo snake)은 뱀과 뱀아과 쪽뱀속에 속하는 대형 무독성 뱀이다.
브라질, 콜롬비아]], 에콰도르, 기아나, 페루, 수리남, 베네수엘라, 트리니다드 등 남미 지역에서 발견된다.
경상북도 영천시 출신이며 안동대학교 명예교수로 재직하였다.
이수창(1929~2013)은 의성 태생으로 어린 시절을 누님이 살던 일본에서 보냈다.
일본에서 중학교를 졸업하고 미술학교로 진학을 했으나 해방을 맞아 귀국했다.
18세의 청년 이수창은 남한 최초로 설립된 &lt;경주예술학교&gt;에 입학해 평소 존경해 마지않던 손일봉을 사사했다.
학창시절, 이수창은 동기생인 박기태와 더불어 사생을 다니는 등 동반자로서의 미래를 함께 준비해나갔다.
둘은 작가로서의 성취욕뿐만 아니라 작품의 방법론까지도 공유하며 닮아갔다.
이수창은 특히 스승 손일봉의 회화론에서 한시도 떠나본 적이 없었다.
자연의 외관에 앞서 실체를 중시하는 것이나 수채화를 회화의 주된 방법론으로 설정한 것까지 오로지 스승을 닮고자 노력했다.
박기태에 이어 ’54년 &lt;안동사범학교&gt; 교사로 안동으로 왔다.
이수창은 ‘62년 사범학교가 폐교될 때 대구 &lt;경북고등학교&gt;로 잠시 전임했다가 ’65년 &lt;안동교육대학&gt;이 설립될 때 교수로 되돌아왔다.
이수창은 국내 4회, 해외 5회의 개인전을 개최했다.
해외에서 열었던 전시회는 ‘81년부터 2년간 일본 &lt;쯔꾸바(梵波)대학&gt; 교환교수 시절(동경예술대 객원교수)에 개최했던 것이다.
다섯 달 간격으로 다섯 차례나 열었다고 했으니 그 기간이 이수창에게 있어 가장 화가다운 시간이었다고 해도 과언이 아니다. ’82년에는 주로 &lt;한국문화원&gt;에서 개최했으며, ‘83년에는 &lt;서긴자화랑&gt;에서 개최했다.
수채화는 형식이 우선되는 예술이다.
내용보다는 형식에서 먼저 반응하게 되는 것이다.
그런 점에서 투명기법은 더욱 직관적이라고 할 수 있다.
그러나 이수창의 화풍은 투명과 불투명의 구별이 없을 뿐만 아니라, 재질감까지도 중요한 기법으로 차용하고 있다.
80년대 초 일본대학 객원교수로 있었던 2년간은 투명화법에 보다 치중했던 때였다.
서성록은 이때의 화풍을 이전보다 모던해진 것으로 평가했다.
붓을 꾹 눌러 화지에 채색을 해가던 방식에서 붓을 가볍게 튕기며 화지를 다독이는 수법상의 변화를 읽어냈다.
풍부해진 색감과, 세부묘사 역시 더 꼼꼼해졌다고 보았다.
형태의 윤곽이나 세부처리가 보다 현저해지고 세필에 의한 테크닉이 증대되었던 것 역시 고무적인 현상으로 꼽았다.
무엇보다 불투명수채화에서 투명수채화로의 변화에 주목했던 것이다.
그는 겸손하게 변을 썼다. “화집을 낼만한 그림은 되지 못하고 내어야할 나이만 되었다.
초년부터 이 나이가 되도록 교단과 화업에 양발을 놓고 살면서, 그 어느 쪽도 미흡한 채 늘 마음고생만 해왔다.
이제 교단을 떠나면서 여태 충실치 못했던 지금까지의 작품들을 추린다는 구실로 감히 이 책을 낼 결심을 했다.
이로써 여력을 한곳에 모우려 한다.” 이수창은 작업에만 전념하지 못하는 자세에 대해 마음고생이라는 표현을 썼다. “내가 평생 하고 있는 업이 업이라 젊어서 교직에 몸담아 있다 보니 본업인 화업은 자연, 주위가 조용해지고서야 작업에 들어가게 되는 관계로 밤이 소중해 질 수밖에 없었고 밤. 밤이 나에게는 자연스레 좋아질 수밖에 없다.
노년기에 제작했던 안동 도산면 가송리 풍경인 ‘녀던길’시리즈는 수채풍경의 백미로 꼽힌다. 2000년대에 들어, 70대의 화가가 500년 전에 살았던 유학자 퇴계 이황의 발자취를 더듬었던 가송리 풍광은 이수창 역시 성인을 흠모하고, 그 자신 선비다운 정신을 예술로 표출하고자 했던 의지로 읽힌다.
그 시리즈는 무엇보다 ‘예인으로서의 학(學)’이라는 부제를 탄생시켰다.
그림이라는 양식으로 완성시킨 인문학적 성과로 평가되는 것이다.
그가 끄집어낸 가송리의 일각들은 질풍노도처럼 난무하던 필선의 분방함이 가라앉고 성인의 뒷모습처럼 이상향의 세계로 인도하려는 듯한 염원이 담겨있다.
자연의 모습이 인성으로 감염되는 듯한 느낌을 그림을 통해 수혈 받게 되는 것이다.
이수창이 본 풍경은 현혹이 아니라 생기였다.
다시 말해, 묘사를 통해 느낌을 가공했던 것이다.
설명이 아니라 직관이었던 것이다.
이처럼 이수창만의 직관적 풍경은, 다르게 표현하면 진경의 현대적 변용이이라고 말할 수 있다.
서성록은 이수창의 회화를 떠받히는 뼈대란 어떤 관조의 정신이라고 말한다.
이때의 관조란 시각만을 즐겁게 하는 그런 표피적인 것이 아니라 이수창의 표현대로 감염성을 지닌, 다시 말하면 자연과 감응하는 상태의 것, 나아가 그것이 정신세계와 하나로 융합되는 상태의 개념을 뜻한다는 것이다.
이수창 예술에 있어 두드러진 기법적 특징은 ‘닦아내기’ 방법과 투명·불투명을 넘나들며 리듬을 만들어내는 필선적 요소라고 할 수 있다.
이러한 조건들은 이수창 회화의 독창적 화어로 여겨질 만치 작품 곳곳에 스며있다.
이는 그가 즐겨 사용했던 화지에서 기인했다고도 보아진다. 90년대 이전까지만 해도 ‘자보루지’와 ‘와트만지’가 주된 화용지로 애용됐다. ‘자보루지’란 한 면에 붉은 기운이 도는 마분지를 일컫는다. ‘자보루지’는 막지면서도 중성지여서 불투명화법에 적합했다.
이 싸구려 종이는 일제 강점기 시대에 활동했던 권진호의 그림에서도 나타나고 있어 주목된다.
와트만지 역시 가장 두꺼운, 최소 300g 이상의 황목지를 사용했다.
이수창의 고택 풍경은 고택이라는 형상에 머문 것이 아니라, 내재된 사유를 표현했다고 보는 게 더 타당하다.
이수창은 지역에 대한, 토포그래피적인 방법을 터득해냈으며 소재와 제재를 발췌함으로써 지역에 대한 애정을 듬뿍 담아냈다.
이러한 점은 진경정신의 수채적 구현이자 발상으로 연결 짓게 된다.
안동이라는 유교적 풍토와 자연환경이 물그림과의 자연스런 합일을 이루어낸 것이다.
‘무인산수’. 이는 평론가 서성록의 말이다.
점경인물 하나 배치하지 않았지만, 화면 밖에서 그 광경을 맞닥뜨린 화가의 경외감이 읽혀든다.
서성록은 이수창 화론에서 그림에 기조를 이루는 요소들, 즉 부분보다는 전체에 강조점을 찍거나 세기(細技)를 배척하는 것에 대해 이를 진경성의 추구라고 보았으며, 서양화의 기본 틀로서의 사실성이 정도를 벗어나 있음을 지적하면서도 이를 서양화를 동양화의 수법으로 해소한 것으로 이해했다.
작가가 소중하게 여겼던 것은 ‘사실의 진실성’이 아니라 ‘자연의 진실성’ 즉 ‘진경성(眞景性)’의 추구였던 것이다. “무엇보다 자연을 겸허하게 바라보고자 합니다.
산의 능선, 나뭇가지, 풀잎 하나하나의 형상에는 자연의 법칙이 내재되어 있다고 봅니다.
그렇다고 이러한 자연을 있는 그대로 모사하려고 고집하지는 않습니다.
중요한 것은 어떤 자연 형상을 변형, 왜곡시킬 때는 조형적인 필연성이 따라야 한다고 봅니다.
사실 회화도 조형적인 당위성이 있어야 하지요.” “자연 속에 내재된 추상을 끄집어내는 것이 구상이다.” 이것이 이수창의 회화론이다.
수채(재료)로 수채화에 갇히는 것이 아니라, 수채로 회화에 도달하는 것, 이것이 이수창의 창조성이다.
투명과 불투명의 경계가 소멸되어버린 지점이 전혀 어색하지 않고 자연스럽기까지 하다.
특히 초창기 야수파적 화풍은 자보루지라는 재질 위에 강렬한 붓놀림으로 형태의 본질만을 구축했다.
디테일이 지양된 귀납적 표현이 화면에서 눈을 뗄 수 없게 만드는 것이다.
재료로서 회화에 접근하기보다 재료에 의해 주저앉혀지는 작업태도가 투명화를 지향하는 작가들의 딜레마 같다.
리얼리티를 발산하고 있음에도, 다가가는 감정은 화면이디자인처럼 느껴져서 물러서게 만든다.
디테일과 멋부리기라는 느낌이 오히려 깊은 교감을 방해하기도 하는 것이다.
가령 ‘비 오는 풍경’이 있다고 치자.
비를 느끼고, 그 감정에 동화시키기보다 비가 강요되고 있다는 불편함이 앞선 감정이라면 그 그림은 감탄은 확보했으되 감동까지는 다가가지 못한 그림이 되는 것이다.
물맛이란, 자연스러움이 결정한다.
기교나 억지효과로서는 스스로 한계를 지우는 일이 된다.
손일봉은 최고의 기교란 내재되어있는 것이라고 했다.
왁자하게 드러내는 것이 아니라 감춰진 듯 작동해야 한다는 말이다.
이수창의 풍경화에서 보듯, 형태를둘러치는 외곽선은 표현주의적 효과와 더불어 일획의 강렬함을 선사한다.
이러한 선의 느낌을 친구인 박기태가 응용했다고 두 사람 모두의 제자 조광래는 상기했다.
박기태의 인물화, 특히 ‘국전’ 작에서의 엄정했던 형태감이 날렵한 선들로 풀어지기 시작하는 것은 70년대 후반부터이며, 한국수채화, 특히 인물화의 개성적 특장으로 각인시킨 기법이기도 하다.
화풍은 취향의 문제이기도 하지만 기질적 측면 또한 무시할 수 없다.
화풍이란 기질이 선호하는 방향성에 대한 자발적 발현이기 때문이다.
그렇기 때문에 어떤 작가가 물질의 효용성을 주장하며 화면효과에 치중했다면 이는 화면중심 화풍이 되는 것이다.
화면중심 작업태도는 기교의 정교함이나 재료의 개방 등 화면효과의 극대화를 지향한다.
대표적인 ‘투명화’의 양식이 되는 것이다.
한편, 물질의 효용성보다는 기질적 측면을 더 강조하고 있는 게 필력중심 화풍이다.
일명 ‘안동수채화’라고 하는 기질과 스타일에 대한 양식적 대답인 것이다.
이수창은 수채화로서는 크다고 느껴질 만한 ‘91x73cm’ 크기의 종이들을 애용했다.
유화 캔버스 규격으로 치면 ‘30호 F’크기이다.
이수창은 이 규격을 가장 이상적이며 보편적인 규격으로 여겼던 것 같다.
그림 자체가 시원스러운 느낌을 갖게 하는 이유이기도 하다. ‘94년 ’안동미협전‘에 출품했던 풍경화(전지 규격)는 주변의 유화 작품들을 제쳐놓고 전시장을 압도했다.
그때의 느낌은 이랬다. ’굵은 터치와 맑은 색조. 호기 넘치는 하늘의 파노라마. 역광 속에 녹아있는 탁색의 정감. 절제된 바다의 호수 같은 표정. 아, 필력의 후련함!’ 이수창의 화면은 거친 선들로 율동하지만 무질서한 가운데서도 질서정연한, 역설적 화면이 특장이다.
그는 ‘묘사’를 거부하는 대신 ‘느낌’에 다가간다.
아무리 아롱거리는 물결이더라도 몇 개의 둔탁한 선이면 그만이다.
서성록이 말했던, 바로 ‘진경’의 경지다.
시라기보다는 시 형식의 산문 같다는 느낌이 드는 이유기도 하다.
이수창은 지역화단의 토대를 만들어낸 주인공일 뿐만 아니라, ‘98년 ‘경북수채화협회’의 전신인 ‘영남수채화작가회’ 고문으로 창립을 이끌기도 했다.
이수창은 어떤 점에서는 예술가라기보다는 선비 또는 스승이라는 본분에 더 충실했다고도 볼 수 있다.
젊은 시절 품었던 배움에 대한 열망만큼이나 가르침에 대한 열의 또한 컸던 것이다.
&lt;경주예술학교&gt; 시절 손일봉이 친일·좌익으로 몰려 결국 교장 직을 사퇴하는 굴곡 속에서도 학교를 포기하지 않았던 것은 배움에 대한 열망 때문이었다. “그래도 우리가 끝까지 학교를 다녔던 것은 손일봉 · 주경선생께 배울 것이 많았기 때문이었지요.
나중에 학생들이 몇 안남아 도제식 수업을 했는데 이분들의 영향을 많이 받았습니다.” 이수창은 5-60년대 젊은 시절, ‘형식’보다는 ‘내용’을 중시했던 그림들을 남기기도 했다.
표현주의적 경향에다 자의식이 강했던 그림들이었다.
그 시절 그림들은 불투명 기법으로 이루어진 것이 대부분이었다.
이는 당시 안동작가들이 즐겨 썼던 ‘자보루지’라는 재료적 특성과도 무관치 않은 것이다.
작가의 이면적 스펙트럼을 확인했던 월간미술 김복기 기자가 과거와 현재를 비교해 물었다.
60대 초반의 이수창이 대답했다. “거기에 비하면 요즘 내 작품은 너무 얌전하지요.
대학에서 오랫동안 학생들에게 미술의 기본을 다져야한다고 강조하다보니 내 그림도 너무 교과서처럼 되어가는 것 같아 늘 그것을 경계합니다.”
이수창의 처세술과 예술혼은 『유몽영』에서 말하는 중은의 삶을 떠올리게 한다.
이수창은 중앙무대에서의 조명이 유보되어 있는 작가다.
그 자신 안동이라는 시골대학에서 후학들을 가르치며, 지역을 사랑한 소박한 삶을 살았기 때문이다.
교직을 과감히 박차고 그림으로 승부를 걸겠다며 불나방처럼 상경했던 박기태와는 달리, 이수창은 안분과 겸양의 도를 중시했다.
그래서 생을 마칠 때까지 자의든 타의든 중은의 삶에 만족했던 것이다.
중은의 삶이라고 했던 것은 비록 국립대학 교수직이라 하더라도 중앙 집중화된 우리나라의 사정에서 보면 한직에 머물렀다고 밖에 볼 수 없기 때문이다. ‘능히 세상 사람이 바삐 여기는 것을 등한히 하는 자만이 바야흐로 세상 사람이 등한히 여기는 것을 바삐 할 수 있다(能閒世人之所忙者, 方能忙世人之所閒)’. 이는 장조가 지은 『유몽영』이라는 책의 209칙에 나오는 내용이다.
이수창의 화풍이 바로 이런 느낌을 자아낸다.
이수창은 장대한 기골에다 너그러운 성품을 지녔다.
낙천적으로 느껴질 만큼 느긋하였으며 목소리 또한 느리고 부드러운 톤을 유지했다.
제자를 한 번도 큰소리로 꾸짖는 것을 보지 못했다.
괄괄한 성격에 엄격했던 김인수와는 대조적이어서, 여린 성격의 글쓴이에겐 더 의지하게끔 만들었던 스승이기도 했다.
이수창은 예술본연의 자세를 강조하여 수채화단체를 결성할 적에도 ‘협회’나 ‘작가회’와 같은 명칭보다는 ‘요수회(樂水會)’나 ‘영수회(嶺水會)’ 등과 같이 예술을 즐길 줄 아는 진정성과 향토애를 원했다.
그러나 젊은 작가들은 언제나 ‘작가회’나 ‘협회’를 고집했고, 그럴 때마다 자신의 제안에 큰 미련을 두지 않았다.
이 대목에서 이수창의 인품과 그 자신의 예술관의 일단이 엿보인다.
이수창은 안동시내 구시장 내 백화점 건물에서 살았다.
건물 주인이기도 했지만, 작업실은 4층 옥상에 지어놓은 가건물이 고작이었다.
일명 옥탑방 화실이었다.
작품액자를 들고 오르내리기가 불편했을 법도 하지만 따로 작업실을 두지 않았던 것은 늘 병치레에 시달리던 아내가 이곳을 한 시도 떠나 살기를 싫어했기 때문이다.
유일하게 1층 작업실을 가져보았을 때가 90년대 후반 &lt;솔밤작가촌&gt; 시절의 몇 년 간이었다.
&lt;솔밤작가촌&gt;은 경북북부지역에서 가장 먼저 시도됐던, 폐교(서후면 이송천리 송강초등학교)를 임대해 조성했던 작가촌이었다.
제자들을 위해 앞장서서 추진했던 일이기도 했다.
이수창은 안동이 전통문화에의 경도 때문에 현대 문화나 예술이 위축되는 현실을 자주 토로했다.
기관단체에서 지역작가의 작품을 매년 한 두 점 씩 매입해 둔다면, 장차 지역경제에도 도움이 될 것임을 역설하기도 했다.
안동미술은 이수창으로부터 출발했고, 그의 유지를 기억해야 할 의무가 있다.
양흥주는 대한민국의 배우이다.
프리기아어()는 고전 고대(대략 기원전 8세기부터 기원후 5세기)에 소아시아 지역에서 프리기아인이 사용한 인도유럽어족 언어이다.
어떤 언어학자들은 프리기아어가 그리스어, 아르메니아어, 또는 둘 다와 가까운 관계라고 주장한다.
플라톤은 대화편 《크라틸로스》(410a)에서 몇몇 프리기아어 단어와 그리스어 단어의 비슷함을 지적한 적 있다.
프리기아어는 두 가지 코퍼스를 통해 문증된다.
첫째는 기원전 8세기부터 기원전 4세기까지 나타나는 고(古)프리기아어, 둘째는 기원후 1세기부터 3세기까지 나타나는 신(新)프리기아어이다.
고프리기아어 코퍼스는 지리적으로 미다스 도시(M, W), 고르디온, 중부(C), 비티니아(B), 프테리아, 티아나(T), 다스킬레이온(Dask), 바인디르(Bay), 그리고 “기타”(Dd) 지역에서 발견된 새김글로 나뉜다.
미시아에서 발견된 새김글은 별개의 방언으로 된 것으로 보이며, ‘미시아 s’라 불리는 추가적인 글자를 포함한다.
프리기아어에 대한 마지막 언급은 기원후 5세기에 등장하며, 아마도 7세기 말에는 사멸했을 것이다.
고프리기아어는 페니키아 문자를 변형한 문자를 사용했고(그리스 문자와의 관계는 논란이 있다.), 신프리기아어는 그리스 문자를 사용했다.
남아 있는 증거에 따르면 프리기아어는 전형적인 인도유럽어족 언어의 구조를 가지고 있었다.
명사는 적어도 4개의 격, 3개의 성, 단수와 복수의 수에 따라 곡용했다.
동사는 시제, 태, 서법, 인칭, 수에 따라 활용했다.
어떤 단어도 그 모든 굴절형이 문증되지는 않는다.
프리기아어는 고대 그리스어, 인도이란어파, 아르메니아어처럼 접두모음이 나타나는 것으로 보인다.
예를 들어 는 아마도 인도유럽조어 에서 나온 것으로 보인다. (그리스어 에는 어말 t가 탈락한 형태로 반영되고, 산스크리트어에는 )로 반영되었다.) 다만 과거형이 아닌 (어쩌면 가정법인) 형태인 ios … addaket ‘~에게 …하는’과 비교해 보면 -et은 인도유럽조어 에서 왔을 가능성도 있다.
게르만어파에 적용된 그림의 법칙이나, 더 적절하게는 아르메니아조어에서 나타난 것과 비슷한 음운 변화가 프리기아어 파열음에도 적용되었다는 주장이 오래 전부터 제기되었다.
즉, 인도유럽조어 유기음이 유성음으로 변하고, 인도유럽조어 유성음은 무성음으로 변하고, 인도유럽조어 무성음은 유기음으로 변했다는 것이다.
즉, 인도유럽조어 유기음이 유성음화되고( &gt; ) 유성음이 무성음화되었다는 것이다( &gt; ).
파찰음 ts와 dz는 전설모음 앞의 연구개음에서 나왔다.
프리기아어는 부분적으로만 문증되고, 프리기아어로 기록된 글은 비교적 수가 적다.
수백 개의 단어가 문증되지만 상당수의 의미와 어원은 알려지지 않았다.
유명한 프리기아어 단어로는 ‘빵’을 뜻하는 bekos가 있다.
헤로도토스의 《역사》(2.2)에 따르면 파라오 프삼티크 1세는 세계에서 가장 오래된 민족과 언어가 무엇인지 알고 싶어했다.
그는 양치기에게 두 아이를 맡기되 아이들이 어떠한 말도 듣지 못하도록 하고, 아이들이 처음으로 하는 말이 무엇인지 보고하라고 하였다.
2년 뒤에 양치기는 자기가 아이들의 방에 들어가자 아이들이 그에게 와서 손을 내밀며 ‘베코스’(bekos)라 말하더라고 보고했다.
파라오는 이것이 프리기아어로 ‘밀로 만든 빵’이라는 뜻임을 알게 되었고, 그 뒤로 이집트인들은 프리기아인이 자신들보다 오래된 민족임을 인정하게 되었다는 것이다.
bekos라는 단어는 묘비에 새겨진 고프리기아어 새김글에도 여러 번 나타난다.
이 단어는 영어 (&lt; 인도유럽조어 )와 동근일 가능성이 있다.
히타이트어와 루위어(이 둘은 프리기아어의 형태론에도 영향을 주었다), 갈라티아어, 그리스어가 프리기아어 어휘에 영향을 끼쳤다.
알렉산드로스의 클레멘스에 따르면 오르페우스교 의식에 ‘물’을 뜻하는 프리기아어 단어인 bedu()가 나타난다(인도유럽조어 ).
그리스어의 신 이름 제우스(Zeus)는 프리기아어에 Ti-라는 어간의 형태로 나타난다. (속격 Tios = 그리스어 Dios, 보다 이전의 에서 왔으며 주격형은 문증되지 않는다.) 이는 ‘신, 신격’이라는 보다 일반적인 뜻을 지녔을 수도 있다.
tiveya는 ‘여신’을 의미했을 가능성이 있다.
프리기아어에서 가 t로 변하고 가 앞에서 사라지는 변화는 규칙적이었던 것으로 보인다.
비잔티움의 스테파노스는 기록하기를, 데모스테네스에 따르면 비티니아에서는 제우스를 Tios라 부른다고 했다.
신의 이름일지도 모르는 다른 단어로는 bago-가 있다. (참고: 고대 페르시아어 baga-, 슬라브조어 ‘신’) 이 단어는 G-136에서 단수 대격 형태인 bagun으로 나타난다.
미셸 르죈은 이 단어가 ‘선물, 봉헌’이라는 뜻의 *bagom이라고 본다(인도유럽조어 ‘나누다, 배분하다’). 그러나 알렉산드리아의 헤시키오스는 ‘프리기아의 제우스인 바가이오스’()를 언급하며 그 이름을 ‘좋은 것을 주는 자’로 풀이한다.
이단맥(Bigeminy)은 부정맥의 일종으로, 흔히 심실조기수축과 정상 심박동이 교대로 이어지는 상황을 의미한다.
동부쪽뱀()은 뱀과 쪽뱀속의 대형 무독성 뱀의 일종이다.
미국 동남부에 서식한다.
북미에서 가장 큰 뱀이라는 주장이 있지만 공인되지는 않았고, 공식적으로 북미 최대의 뱀은 서부구렁이다.
2020년 7월 22일 KIA전에서 데뷔 첫 경기를 치렀고, 경기에서 1타수 무안타를 기록했다.
벤(, 1995년 4월 24일 ~ )은 대한민국의 전직 리그 오브 레전드 프로게이머이다.
선수 시절 아이디는 Ben이며 포지션은 서포터였다.
2016년 7월, 인빅투스 게이밍에 입단하면서 프로 커리어를 시작했다.
2017시즌을 앞두고 팀 WE에 입단했다.
스프링 시즌 팀의 주전으로 활동하면서 팀의 리그 우승에 기여했다.
스프링 시즌 우승우로 리그 오브 레전드 미드 시즌 인비테이셔널 2017에 참가했다.
리프트 라이벌즈 2017에 참가했으며 LPL의 우승에 기여했다.
리그 오브 레전드 월드 챔피언십 2017에서도 팀의 4강 진출에 기여했다.
2018시즌에는 팀의 서브 선수로 활동했다.
2019시즌을 앞두고 탑 e스포츠에 입단했다.
2019시즌 팀의 주전 서포터로 활동했다.
스프링 시즌에서는 젤리에게 밀려서 출전을 기록하지 못했다.
서머 시즌에서는 팀의 주전으로 도약했다.
2016년 영화 《날 좋은 날》로 연예계에 데뷔했다.
그는 이후 드라마 《내 아이디는 강남미인》, 《그날의 커피》와 연극 《파란별 이야기》, 《살기로운 생활》, 《에덴미용실》등 여러 작품에 출연하며 작은 역할을 거친 후, 경력을 쌓아갔다.
2020년 KBS 2TV 주말드라마 《한번 다녀왔습니다》로 인지도를 얻기 시작했다.
현재 차기작으로 선택한 JTBC 드라마《사생활》 첫 방송을 앞두고있다.
보통 톱사슴벌레들에 비해 턱이 크다.
사슴벌레 중 가장 턱이 길어서 다른 사슴벌레나 장수풍뎅이의 큰 턱을 쪼갤 수 있다.
통상지남()은 이탈리아의 상인 프란치스코 발두치 페골로티(Francesco Balducci Pegolotti)가 1340년대에 저술한 동서 교역, 유라시아와 북아프리카의 국제무역에 관한 포괄적이고 실무적 안내서이다.
원제는 《제국기》(약칭, )로, 1766년의 초판본에서부터 《통상지남》이라는 제목으로 알려지게 되었다.
한국어 제목은 상업지남(商業指南)이라는 제목으로 번역되기도 한다.
페골로티 자신의 바르디가(家)의 은행원 및 상인으로서의 경험, 그가 이용했던 각종 지방 문서와 법령, 가격 리스트에 바탕을 두고 저술되었다.
페골로티는 1279년 피사에서 작성된 초기, 훨씬 더 제한적인 자료에도 접근할 수 있었던 것 같은데, 이러한 자료들은 지금은 시에나의 비블리오테카 코무날레에 'Memberia de Tucte le Mercantie'라는 제목으로 소장되어 있다.
몽골에 의해 세워진 유라시아 전역을 잇는 몽골 제국의 탄생은 동서 교류를 촉진시켰다.
중국과 이슬람 세계 간에 축적된 지리 지식은 점차적으로 유럽으로 흘러들어갔다.
그는 자신이 아시아 자료에서 수집한 정보에 근거해서 중국행 권유를 담은 상업 안내서를 저술했다.
모든 종류의 세금 또는 상품에 대한 지불 뿐만 아니라 도시에서 상품을 구입하거나 판매할 수 있는 모든 종류의 장소에서 사용되는 언어들을 나열하였다(Evans, 페이지 14–19). 필요에 따라 나열된 언어는
이탈리아 상인들이 자주 찾는 주요 노선 및 무역 도시 목록, 다양한 중요 상업 지역의 수출입, 각 지역에 만연한 사업 관습, 현지에서 사용되는 통용 화폐, 가중치 및 조치의 비교 가치 등을 제시하였다.
1765년에 파그니니가 4권으로 편찬한 《십진제와 피렌체 사회에 가중된 각종 부담을 논함
-16세기까지의 피렌체 화폐와 상업을 병론》 중 제3권이 바로 이 《통상지남》이라는 제목으로 편집한 페골로티의 《제국기》이다.
그후 독일과 프랑스 학자들이 번역과 함께 주석을 붙였으며, 영국의 동양학자 율은 1914년에 출간한 저서 《중국과 중국에로의 길》에서 통상지남 가운데 중국 관련 부분을 발췌해 영어로 번역하였다.
《어서오시게스트하우스》는 2020년에 개봉한 대한민국의 영화이다.
클레리구스 교회()는 포르투갈 포르투에 위치하고 있는 로마 가톨릭교회 소유의 성당이자 교회이다.
그러나 이 교회는 바로크 양식으로 건축되어 있는 독특한 교회이기도 하며, KBS 1TV의 《걸어서 세계속으로》에서도 소개된 장소로도 유명하다.