heegyu/kowiki-sentences huggingface dataset:
증명을 하기 위해, 계승의 좀 더 일반적인 표현인 감마 함수를 사용하자. formula_1이 자연수일 때, 다음이 성립한다.
피적분 함수의 형태를 보면, 감마분포를 따르고 있음을 알 수 있는데, 감마 분포의 경우 formula_1이 매우 클 경우, 중심 극한 정리에 의해 정규 분포로 근사할 수 있다.
따라서, 위를 정규 분포의 형태로 근사시켜 보자.
먼저 피적분 함수의 형태를 조금 바꾸면
정규분포의 확률 밀도 함수의 형태를 얻기 위해 로그를 테일러 전개를 해서 2차항까지만 취하면 (최댓값 근처에서 formula_28 이므로 가능 )
이 되고 이를 다시 원래 피적분 함수에 대입하면, 정규 분포의 확률 밀도 함수와 유사한 형태의 함수를 얻는다.
감마 분포를 정규 분포로 근사하였므로, formula_31가 음수인 영역은 거의 0에 가깝다.
따라서 전 formula_31에 대해서 모두 적분하면, 아래의 스털링 근사를 얻는다.
스털링 근사는 통계역학에서 흔히 등장하는 매우 큰 계승을 근사할 때 쓰인다.
거시적인 크기의 계에서의 입자 수는 보통 아보가드로 수(≈6)에 견줄 만하므로, 스털링 근사가 효과적이다.
《도라에몽》()은 후지코 후지오의 만화 《도라에몽》을 원작으로 하는 닛폰 TV 동화 제작의 TV 애니메이션이다.
원작인 《도라에몽》의 애니메이션은 이하의 3작품이 존재한다.
위와 같은 구분 및 호칭은 공식적으로 발표되지 않았지만 애니메이션 잡지에서는 2005년 4월부터 방송중인 시리즈를 《도라에몽 (신 · 제2기)》라고 하고 있다.
위키백과에서는 편의상 1973년에 방송된 시리즈를 제1작, 1979년 4월부터 방송되는 시리즈를 제2작라고 한다.
본 문서에서는 제1작에 대해서 기술한다.
팬층에게는 후에 방송된 TV 애니메이션과 구분하기 위해 〈구도라〉, 〈니테레(NTV)판 도라에몽〉, 〈닛폰 TV판 도라에몽〉 등으로 불리고 있다.
본작은 닛폰 TV 동화의 와타나베 교시(일명 니이쿠라 마사미)에 의해 기획이 시작되었다.
와타나베는 당초 경파협객물인 《소년 지로쵸 삼국지》의 애니메이션화를 갈구했지만 기획이 돈좌되었다.
연결 방송으로서 본작이 방영하게 된 바 있다.
한편 당시 《초등학교 2학년》의 편집장이었던 쇼가쿠칸의 이가와 히로시는 니가타현의 한 애니메이션 제작회사가 제작하는 TV 애니메이션의 원작을 추천하도록 닛폰 TV 프로듀서로부터 부탁을 받아 인기가 높았던 도라에몽과 카아상별(타니 유키코 작)을 추천한 사실을 증언했으며 닛폰 TV 프로듀서였던 가와구치 하루넨은 치프 프로듀서인 후지이 겐스케가 기획을 제출한 뒤 요미우리 신문에서 파견된 전무가 회의에서 닛폰 TV 동화에서 제작하는 것을 유무를 말하지 않는 형태로 결정했다고 증언했다.
1972년에 데즈카 프로덕션을 퇴사한 마사미 쥰(본작에서는 본명인 시모자키 가 명의로 참가)은 닛폰 TV 동화 제작의 TV 애니메이션 《몬셰리 CoCo》를 도왔다(하지만 마사미는 제작 측과 금전적 문제로 인해 방영 초기에 제작 주임을 하차했다). 마사미에 따르면 닛폰 TV 동화에서는 몬셰리 CoCo 다음 작품으로 기획의 하나로 도라에몽이 있어, 1972년 7월 이전에는 도라에몽의 기획이 이미 존재하고 있었다고 한다.
도라에몽의 기획이 짜진 무렵 나카노 선프라자 근처의 고급 야키니쿠 식당에서 동사 닛폰 TV판 도라에몽의 제작 담당을 닛폰 TV 동화의 사사키 가즈오 프로듀서에게 의뢰되었다.
마사미는 원작을 처음으로 봤을 때 아이들에게 꿈을 주는 내용으로 마사미는 애니메이션의 세계에 들어와서 항상 "아이들에게 꿈을 주는 작품을"이라는 정신이 있었다.
마사미와 사사키는 "앞으로 이 스튜디오에서 미래의 애니메이션계를 짊어지고 가는 것 같은 인재를 키워 나가자"고 장래의 꿈을 이야기하고 기꺼이 협력할 것을 약속하여 1972년 11월 닛폰 TV 동화에 입사했다.
마사미가 연출을 담당한 파일럿 필름의 메인이 되는 헤리톤보에서 하늘을 날 수 있다는, 꿈의 장면의 소개에서는 작화 스태프들도 동심으로 돌아가 열심히 밤낮을 가리지 않고 만들어 낸 장면이었다고 말하고 있다.
마사미 쥰은 "당시 도라에몽을 애니메이션화하는 것은 굉장한 모험이었고 지금은 국민적 만화이지만 당시에는 단행본도 나오고 있지 않았기 때문에 어린이라도 도라에몽을 읽는 것은 학년 잡지를 구독해 받아 읽는 일부의 아이들 뿐이었다.
그래서 다른 주간 만화의 애니메이션화와는 다르다"고 말했다.
메인 스텝은 구 무시 프로덕션 출신의 멤버가 모여 애니메이션 제작은 닛폰 TV 동화의 도쿄 및 니가타 스튜디오와 몇몇의 그로스우케 스튜디오가 로테이션을 짜고 시작했다.
치프 디렉터는 가미나시 미쓰오이다.
가미나시를 선택한 마사미 쥰은 그 이유로 "한 명의 연출가가 전체의 흐름을 통일하는 편이 원작의 흐름을 반영할 수 있다.
그리고 전체를 맡고 실력 있는 연출가를 뽑고 싶어서"라고 말했다.
그러나 실제로는 원작자의 주문이나 요구는 거의 없었다고 되어 가미나시도 최후까지 원작자와 만날 수 없었다.
당초 도라에몽의 목소리는 도미타 고세이가 담당했다.
현재 방송중인 애니메이션 제2작과는 이미지가 다르지만 당시 스태프는 도라에몽이라는 캐릭터에 "남을 돌보아 주기 좋아하는 아저씨"라는 이미지를 가지고 있었던 점에서 동물 역할 등 많은 연기를 한 도미타를 배역하도록 결정했다고 한다.
2016년 현재 방송중인 애니메이션 제2작에 비해 색상 지정의 콘트라스트가 더 온화했다.
이것은 1973년 당시 애니메이션의 대부분이 일단 35mm 네거티브 필름으로 촬영한 다음 16mm 프지티브 필름으로 전사하고 텔레스코프에서 방송하는 것인 반면, 본작은 직접 16mm 필름으로 촬영했다는 것에도 기인한다.
캐릭터의 목소리를 담당한 노자와 마사코와 기모쓰기 가네타는 본작을 흑백 작품으로 기억하고 있지만 실제로는 컬러 작품이다.
1973년 4월 1일 이전에 제작된 파일럿 필름을 유용하게 재구성한 〈나왔다!
도라에몽의 권〉()을 제1화로 해서 방영이 시작되었다.
소속 사무사별에서는 아오니 프로덕션과 테아토루 에코가 협력하고 있다.
간토 지역의 평균 시청률은 6.6%, 최고 시청률은 9.1%이다(비디오 리서치의 조사 결과).
액티브 월드()는 1995년 처음 개발된 인터넷 기반 3차원 가상 세계이다.
액티브 월드 브라우저라는 프로그램을 사용하여 접속할 수 있다.
사용자들은 다른 사용자들과 대화를 나누거나 메신저 기능을 사용할 수 있으며, 제한된 구역 내에서는 건축물을 지을 수 있다.
또한 액티브 월드 프로그램에는 기본적인 웹 브라우저 기능이 내장되어 있어서 3D 월드와 연동된 커뮤니케이션 기능이나 미디어 환경을 구축할 수 있다.
4.2 버전의 베타 테스트가 2008년 2월 시작되었다.
4.2 버전에는 세컨드 라이프와 비슷하게 아바타를 직접 꾸밀수 있게 되었다.
현재 5.1 버전이 서비스 되고 있다.
다른 지역으로 이동을 할 때는 다시 로그인을 해야 하는 불편함 및 다른 나라의 지역으로 이동할 수 없는 불편함이 있다.
특히 어떤 지역은 커뮤니티 위주로 구성이 되어있어서 해당 커뮤니티의 회원이 아니면 로그인을 할 수 없는 경우도 있다.
플랑베르주()는 프랑스 양손 검의 명칭으로 날이 불결 모양인 검이다.
불기둥 같은 날은 상처를 넓게 입히는 데 효과가 있어
비록 겉모양은 아름답지만 흉포한 일면이 도사리고 있다.
양손 검이 전쟁터에서의 사용 수가 감소할 당시, 플랑베르주는 그 화려한 모양 때문에 의례용으로 사용되었다.
크기가 정해져 있지는 않지만 양손 검으로서는 비교적 짧아 전체길이가 1.3~1.5m 가량, 폭이 4~5cm, 무게는 3~3.5kg이다.
플랑베르주는 프랑스어로 ‘불꽃 모양’을 의미하는 단어인 ‘플랑부아양(flamboyant)’에서 유래한다.
이것은 14세기 말에서 15세기에 전성기를 이룬 프랑스 후기 고딕 건축의 일종으로 17~18세기에 검의 형식으로 불리게 되었다.
그 이름처럼 날의 모양이 불꽃처럼 물결 모양인 것이 특징이다.
플랑베르주의 가장 오래된 형식은 기사인 르노 드 몽토방이 지녔던 것이 기록에 남아 있는 것 중에서 가장 오래된 것이다. 하지만 로마시대의 켈트족이 사용했던 창이나 중세시대의 던지는 짧은 창에서도 이 양식을 찾아볼 수 있다는 점에서 그 역사가 상당히 오래 되었음을 알 수 있다.
17세기 중엽의 서유럽, 특히 스페인을 중심으로 일어난 검술의 변화는 그때까지의 검의 모양을 현저하게 변화시켰다.
무기인 검에 장신구로서의 성격을 부여했던 것이다.
이전에 그러한 움직임이 없었다고 할 수는 없지만 급격한 변화가 그 시기에 이루어졌다.
이렇게 해서 차츰 서유럽 사회에 감상하기에도 손색이 없는 아름다운 검이 확산되었고, 하나의 미덕으로 자리를 굳혀가게 되었다.
그리고 여러 가지 영향을 받아서 차츰 날 역시 장식하게 되었다.
그 와중에 플랑베르주가 등장했다.
불꽃 모양의 장식은 앞서 말한 것처럼 후기 고딕 건축양식에서 유래한 것으로, 이를 날에 도입하여 적용한 것이다.
한편, 독일에서는 이 양식이 래피어 날의 일종으로 알려져 플람베르그라고 불렀다.
그 뒤 의례용 양손 검이 등장하는데, 이는 래피어 날의 영향을 받았음을 충분히 짐작할 수 있다.
고려대학교 세종캠퍼스()는 세종특별자치시에 위치한 사립대학이다.
과학기술대학, 공공정책대학, 글로벌비즈니스대학, 문화스포츠대학, 약학대학의 5개 단과대와, 일반대학원, 인문정보대학원, 경영정보대학원, 의용과학대학원, 행정전문대학원의 5개 대학원으로 구성되어 있다.
2008년 3월에 기존의 서창캠퍼스 명칭을 세종캠퍼스로 변경하였다.
세종캠퍼스는 현재의 캠퍼스와 신설될 행정도시의 캠퍼스, 오송생명과학단지의 의생명공학원, 행정도시 내 행정전문대학원을 아우르는 통합 명칭이다.
2010년 2월에는 약학대학 설립이 인가되었다.
당국의 수도권 인구분산 정책에 따라 1980년 1월에는 8개 학과, 초기 정원 400명 규모의 조치원분교 설립이 인가되었는데 이것이 세종캠퍼스가 탄생하는 밑거름이 되었다.
그 후 1987년 11월 '서창캠퍼스'를 거쳐 2008년 '세종캠퍼스'로 변경되었다.
2008년 3월에는 서창캠퍼스가 세종캠퍼스로 개칭되어 3월 13일 명칭선포식을 열었다.
이 과정에서 세종대학교가 고려중앙학원을 상대로 2008년 3월과 6월 유사표장 사용금지 가처분 신청과 소송을 각각 제기하였지만 모두 기각 또는 패소로 일단락되는데, 대학사회에서 당시의 현직 대통령의 모교라는 점을 이용한게 아니냐는 비판이 강했다.
2010년에는 개교 30주년을 맞았으며 2011년에는 이 곳에 약학대학 이 문을 열었다.
전체적으로 웅장한 건물들이 주를 이루고 있다.
고려대학교 홈페이지에서 캠퍼스 지도를 확인할 수 있다.
기숙사(호연학사) 및 편의시설.
호연학사는 고려대 세종캠퍼스의 기숙사이며, 1989년에 개관한 자유관, 1994년에 개관한 정의관, 2004년에 개관한 진리관, 2009년에 개관한 미래관의 총 4개 동으로 이루어져 있다.
수용인원은 자유관 573명, 정의관 236명, 진리관 905명, 미래관 900여명을 합하여 모두 2614여명으로 학부생 정원 대비 36.9%의 인원을 수용할 수 있다.
이 밖에도 교내에는 다음과 같은 편의시설이 갖추어져 있다.
본교 메인캠퍼스의 위치는 '세종특별자치시 세종로 2511'이며 세종캠퍼스를 구성하는 나머지 부분의 대략적인 위치는 다음과 같다.
스타디움 오스트레일리아()는 오스트레일리아 뉴사우스웨일스주 시드니 홈부쉬 지역의 시드니 올림픽 공원에 위치한 다목적 경기장이다.
이 경기장은 2000년 시드니 하계 올림픽을 위해 6억 9천만 오스트레일리아 달러가 투입되어 1999년 3월에 완공되었으며 2003년 럭비 월드컵이 개최된 곳이다.
완공 초기에는 오스트레일리아 국내 뿐 아니라 세계에서 가장 큰 올림픽 경기장을 만들기 위해 11만명을 수용할 수 있도록 건설되었으나 2003년 경기장 남쪽과 북쪽에 이동식 관중석을 설치하며 직사각형 모양으로 관람석 배치 시 83,500명, 타원형 배치시 81,500명을 수용할 수 있도록 개조되었다.
개장 초기인 1999년부터 2002년까지는 스타디움 오스트레일리아로 명명되었으나 2002년 통신사인 텔스트라와의 스폰서 계약 후부터는 텔스트라 스타디움으로 알려지기 시작했다.
2007년 12월 12일 경기장을 관리하는 스타디움 오스트레일리아 그룹은 ANZ은행과의 7년간 3150만 오스트레일리아 달러 규모의 스폰서 계약을 체결하며 2008년 1월 1일부터 경기장 명칭을 ANZ 스타디움으로 변경한다고 발표하였다.
이 경기장에서 벌어진 첫 번째 스포츠 경기는 1999년 3월 6일 벌어진 오스트레일리아 럭비 리그(NRL) 경기인 뉴캐슬 대 맨리, 파라마타 대 세인트 조지 드래곤즈의 경기로 104,583명의 관중이 입장하였다.
하지만 경기장은 1999년 6월에 오스트레일리아 축구 국가대표팀과 FIFA 올스타팀과의 경기로 공식적으로 개장하였기 때문에 앞선 기록은 인정되지 않았다.
오스트레일리아가 3대2로 이긴 이 경기는 88,101명의 관중이 입장하였다.
1999년 오스트레일리아 왈라비스와 뉴질랜드 올 블랙스의 경기가 벌어진 블레디솔 컵 럭비 대회는 107,042명이 입장하며 당시 럭비 경기 관중 수 면에서 세계 신기록을 세웠으나, 2000년 순간 관중 수가 109,874명이었던 것으로 확인되어 기록이 정정되었다.
1999년 8월 7일 벌어진 NFL, 덴버와 샌디에이고의 경기는 오스트레일리아에서 최초로 열린 미식축구 공식경기로 기록되었다.
1999년 9월 26일 멜버른 스톰과 세인트 조지 드래곤즈와의 오스트레일리아 럭비 리그(NRL) 그랜드 파이널 경기에서는 107,999명이 입장하였다.
2000년 하계 올림픽 당시, 개회식은 110,000장의 티켓이 매진되었고, 대회 11일째 112,524명이 입장하였으며 카메룬과 스페인의 축구 결승전에서는 104,098명의 관중이 입장하였다.
대회 최다인 폐회식 당시에는 114,714명이 입장하였다.
2001년 10월부터 이 경기장은 크리켓 경기와 오지 풋볼 경기를 치르기 위해 육상 트랙을 없애고 전면에 잔디를 깔았으며 이동식 관중석을 설치하여 관중석 규모를 줄었다.
2003년 10월 개조 공사가 완료된 뒤 럭비 월드컵 개막 경기, 조별 경기 2경기, 준결승전, 3·4위전, 결승전 경기가 열렸다.
2003년 11월 15일 준결승전에서 오스트레일리아가 뉴질랜드를 22 대 10으로 잉글랜드는 프랑스를 24 대 7로 물리치고 결승에 올랐고 11월 22일 벌어진 결승전에서는 잉글랜드가 오스트레일리아를 연장전 끝에 20 대 17로 승리하였다.
2003년 8월 23일 시드니 스완스와 콜링우드의 오스트레일리아 풋볼 리그(AFL) 경기는 72,393명이 입장하며 AFL 최다 관중 입장을 기록하였다.
2005년 11월 16일 82,698명의 관중이 지켜보는 가운데 벌어진 독일 월드컵 오세아니아-남아메리카 대륙 플레이오프 2차전 경기에서는 몬테비데오 원정 경기에서 0 대 1로 패한 오스트레일리아가 1 대 0으로 경기를 이긴 후 승부차기 끝에 4 대 2로 우루과이를 물리치고 독일 월드컵에 진출하였다.
2006년 10월 1일 오스트레일리아 럭비 리그(NRL) 그랜드 파이널에서는 79,609명이 입장하였고 브리즈번 브론코스가 멜버른 스톰에 15 대 8로 이겼다.
오스트레일리아는 이 경기에서 연장전 끝에 대한민국을 2 대 1로 누르고 우승을 차지했다.
이 경기장에서는 오스트레일리아 럭비 리그(NRL)의 그랜드 파이널 경기가 매 년 열리고 있으며 뉴사우스웨일스와 퀸즐랜드와의 Rugby League State of Origin 경기가 열린다.
YB (윤도현밴드)는 대한민국의 락밴드이다.
'윤도현 밴드'로 데뷔하고 활동하다가 2005년 밴드명을 'YB' 로 변경하며 활동하고 있다.
YB로 변경한 이유는 함께 유럽 순회공연을 돌았던 영국 밴드 스테랑코가 "YB의 음악은 전 세계적으로 인정받을만 하나 밴드명을 부르기가 어렵다" 며 이름 변경을 권유해 팀명을 바꿨다. 'YB' 라는 약칭 자체는 2003년 발매된 정규 6집부터 사용했다.
1994년에 발매한 1집 《타잔/가을 우체국 앞에서》는 원래 윤도현의 솔로 앨범이다.
데뷔 첫 공연의 세션이었던 유병열(기타), 김진원(드럼), 박태희(베이스)와 함께 밴드를 결성하였고, 96년 개봉한 영화 《정글 스토리》에도 출연하게 된다.
1집 앨범에서 작·편곡과 세션으로 참여했던 강호정(건반, 프로듀서), 엄태환(하모니카, 어쿠스틱 기타)이 합류하여 97년 2집 《윤도현2 and Band》를 발표하고 밴드로서 본격적인 활동을 시작하였다.
강호정이 탈퇴하고 5인 체제가 된 밴드는 98년 3집 《소외》, 99년 4집 《한국 Rock 다시부르기》까지 매년 앨범을 발매하고 라이브 공연을 하면서 지명도를 넓혀나갔다.
이후 경제적인 문제와 여러 사정이 겹치면서 밴드를 잠시 해체하였다가 4집 수록곡 〈너를 보내고〉가 히트하면서 재결성되었다.
이 과정에서 엄태환과 유병열이 탈퇴하고, 당시 재즈 기타리스트로 활동하던 허준이 오디션을 통해 합류하여 4인 체제로 재편되었다.
그리고 첫 라이브 앨범인 《윤도현 밴드 Live》를 2000년 9월에 발매하였다.
2001년 허준이 기타를 맡아 처음 발매된 정규 5집 &lt;Urbanite&gt;는 &lt;내게 와줘&gt;, &lt;박하사탕&gt; 등이 어느 정도 히트를 기록했으나, 기존 유병열의 기타 주법과 미묘한 차이를 보인 허준의 기타연주를 낯설어하는 평론가들과 팬들의 비평이 이어지기도 했다.
이 시기 윤도현은 공연 위주의 활동에서 벗어나 방송 활동을 본격적으로 시작했고 MBC FM4U에서 &lt;두시의 데이트 윤도현입니다
2002년 7월에 발매한 컴필레이션 앨범 《꿈★은 이루어진다》에 수록된 〈오 필승 코리아〉는 2002년 FIFA 한일 월드컵의 응원가로 큰 인기를 얻으며 월드컵 열기의 상징이 되었다.
그동안 대중과 다소 거리감이 있던 윤도현 밴드는 축구대표팀의 4강 신화와 함께 단숨에 '국민 밴드'로 급부상하며 커다란 전환점을 맞게 되었다.
원래 〈오 필승 코리아〉는 밴드가 아닌 윤도현 개인이 참여한 한 기업의 CM송이었는데 이후 밴드의 곡으로 완전히 굳어졌다.
이와 같은 인기에 힘입어 같은 해 4월에 발매되었던 두 번째 라이브 앨범 《Live ll - Live Is Life》는 정규 앨범이 아님에도 불구하고 당시에는 극히 드문 40만 장 이상 높은 판매고를 올렸으며,
9월에는 MBC가 주관한 《2002년 남북예술인 평양공연》에 '윤도현악단'으로 소개되어 참가했다.
이는 북한에서 공연한 대한민국 최초의 록 밴드로 기록되었다.
2002년 KBS 가요대상에서 청소년이 뽑은 인기가요상, MBC 10대 가수 가요제에서 본상을 수상했다.
팀의 보컬이었던 윤도현은 KBS 2TV에서 이소라의 프로포즈의 후신 프로그램 윤도현의 러브레터의 진행을 맡는 등 대중적 활동의 폭이 넓어지는 계기가 되었다.
2003년에는 6개월 동안 전국 32개의 도시를 도는 순회공연을 하였고, 2005년 3월 22일부터 4월 17일까지 당시 영국의 신인 밴드였던 '스테랑코(Steranko)'와 함께 런던, 프랑크푸르트, 베를린, 밀라노 등 4개국 7개 도시의 언더그라운드 클럽에서 공연하였다,
이 시기에 밴드의 이름을 '윤도현 밴드'에서 스테랑코가 제안한 'YB'로 변경하였다
2005년 강산에 · 김C · 노홍철 등과 함께 전국 순회공연을 하고 앨범을 발매하는 등 꾸준히 활동을 지속하였다.
2005년경부터 객원 세션으로 영국인 기타리스트 스캇 할로웰이 활동하다가 2011년 정식 멤버가 되었고, 2011년 3월부터 8월까지 MBC 예능프로그램 《나는 가수다 1》에 출연해 준명예졸업이라는 좋은 성적을 거두며 2002년 이후 또 다른 전성기를 누리게 되었다.
20주년 콘서트를 앞두고 한 기자간담회에서 "월드컵과 나가수가 YB를 살렸다"라고 밝혔다.
호아킨()은 요아킴의 스페인어 표기이다.
흔히 남자에게 붙이는 이름으로 히브리어 "야훼로부터 "()에서 유래했다.
요야킴(엘리야킴)은 구약성서 유다의 왕이었다.
그의 아들은 요야킨이었다.
산 호아킨은 성 요아킴의 스페인어 표기로, 성모 마리아 부친의 이름이다.
이들은 질량을 제외하고 물리적 크기(부피)만 고려할 경우, 우주에서 가장 거대한 천체이다.
태양질량의 10배 이상 무거운 천체들은 수소 핵융합 단계를 끝낸 뒤 헬륨을 태우는 단계에서 부풀어 오르면서 적색초거성 상태가 된다.
이 단계에서 표면 온도는 3,500~4,500K로 내려가며 부피는 매우 커진다.
현재까지 발견된 우리 은하 내에서 적색 극대거성으로는 세페우스자리 뮤, 궁수자리 KW, 세페우스자리 V354, 백조자리 KY가 있다.
이들의 반지름은 모두 태양의 1,330배가 넘는다.
이렇게 막대하게 커진 별들은 광구면이 우주 공간과 확연히 구별되지 않으며, 자신의 질량을 외부로 방출한다.
적색초거성에서 발산하는 항성풍은 속도가 느리며 밀도가 크다.
이들은 중심핵에서 일어나는 핵융합 반응 속도가 느려질 경우 청색초거성으로 수축하게 된다.
청색초거성은 적색초거성과는 반대로 속도는 빠르나 밀도가 낮은 항성풍을 발산한다.
적색초거성 정도의 질량을 가진 천체들은 내부에서 철까지 생성할 수 있다.
이들은 수명이 끝날 때에 내부에 양파 구조로 무거운 물질들을 순차적으로 형성하게 된다.
적색초거성 상태가 유지되는 시간은 수십만~백만 년 정도로 매우 짧다.
질량이 큰 적색초거성들은 볼프-레이에별로, 상대적으로 질량이 작은 쪽들은 II형 초신성으로 최후를 맞을 것이다.
지구 근처의 대표적인 적색초거성으로 베텔게우스와 안타레스를 들 수 있다.
홍합 (紅蛤, ), 담치, 참담치는 담치목 홍합과에 속하는 조개이다.
담채, 이패, 해폐라고도 한다.
홍합은 손바닥의 1/3만한 크기이고, 길쭉한 모양으로, 깊이 20m 정도 물 속 바위에 붙어 산다.
한국에서 홍합이 가장 맛있는 시기는 10월부터 12월 사이이다.
홍합은 환경이 변해도 잘 자란다.
오염된 물을 먹고 몸 속에 오염 물질을 남겨 놓기도 한다.
그래서 홍합으로 물이 얼마나 오염되었는지를 알 수 있다.
오염된 홍합을 잘못 먹으면 탈이 날 수 있다.
홍합의 족사는 신형 접착제의 원료로 각광받고 있다.
또한 피가 나지 않는 주사바늘 등에도 사용된다.
플램스티드 명명법(Flamsteed designation)은 바이어 명명법과 비슷하나, 그리스 문자 대신 아라비아 숫자를 사용한다.
형식은 아라비아 숫자 뒤에 해당 별이 위치한 별자리의 라틴어 소유격을 붙이는 방식이다.
플램스티드 명명법으로 지정된 항성의 개수는 모두 2,554개이다.
숫자는 원래 각 별자리 내에서 경도에 따라 순차적으로 증가하는 방식이었다.
그런데 세차 운동 때문에 일부 영역의 별들은 현재 숫자가 맞지 않는다.
이 방식이 처음 언급된 책은 에드먼드 핼리와 아이작 뉴턴이 1712년 출판한 존 플램스티드의 영국 천체 목록("Historia coelestis Britannica") 임시판이었는데, 이는 플램스티드 본인의 허가 없이 게재된 것이었다.
플램스티드 사후 1725년 출판된 플램스티드 항성목록에서는 숫자를 전부 누락하기도 했다.
이후 별자리 영역은 조정되었으나, 일부 별들에 붙어 있던 예전 별자리 이름들은 바뀌지 않고 그대로 쓰이고 있다.
18세기동안 플램스티드 명명법은 널리 쓰였으나, 현재는 바이어 명명법 중 누락된 별들을 제외하고는 잘 쓰이지 않는다.
플램스티드 명명법에 의해 숫자가 붙은 별들은 대부분이 당시 영국 본토 영역에서 보이는 것들로, 북반구에서 볼 수 없는 남반구의 별들에는 기호가 부여되지 않았다.
큰부리새자리 47과 에리다누스자리 82는 플램스티드 명명법에 따른 명명법이라고 착각할 수 있으나, 플램스티드 명명법이 아닌 이와 비슷한 명명법인 굴드 명명볍에 따른 표기이다.
일부 목록들은 항성이 아님에도 항성으로 취급한 경우가 있는데, 예를 들면 1690년 플램스티드는 천왕성을 관측했지만 행성인 줄 모르고 황소자리 34라고 명명했다.
그 실체를 명확히 알 수 없는 별도 일부 있는데 카시오페이아자리 3의 경우 카시오페이아자리 A를 형성한 초신성을 관측한 것이라는 설과 육분의를 읽는 과정에서 발생한 오류로 인해
카시오페이아자리 타우나 HD 220562를 중복 기록한 것이라는 설이 있다.
임병수의 다른 뜻은 다음과 같다.
라이오스는 테바이 왕 랍다코스의 아들이자 오이디푸스의 생부로서, 오이디푸스왕 스토리의 등장인물이다.
라이오스는 테바이 왕 랍다코스의 아들이자 오이디푸스의 생부이다.
아들이 자신을 죽일 것이라는 예언을 듣고 아내 이오카스테가 낳은 갓난아기의 발에 못을 박아 키타이론 산에 갖다 버리게 한다.
오이디푸스는 양치기에게 주워져 '부은 발'이란 뜻의 오이디푸스란 이름을 받고 살게 되는데, 그 또한 자신이 아버지를 죽이고 어머니를 범할 것이라는 예언을 듣게 되어 자신의 친부모로 알고 있던 양치기 부부를 떠나게 된다.
라이오스는 길을 막고 수수께끼를 내어 사람을 잡아먹는 괴물 스핑크스 문제를 해결하기 위해 델포이 신전으로 가던 중, 한 청년과 길을 비키는 문제로 시비가 붙어 다툼
이 청년이 바로 오이디푸스였다.
스핑크스는 에티오피아의 괴물로 헤라가 라이오스에 대한 징벌로 보낸 것이다.
라이오스가 왕자 시절 선왕 랍다코스의 뒤를 이어 제토스와 암피온이 테바이의 왕위에 오르자, 피사로 가 몸을 의탁했던 적이 있었다.
그는 이 때 자신의 구애를 거절한다는 이유로 피사의 왕 펠롭스의 아들 크뤼시포스를 살해하여 헤라로부터 저주받게 된 것이라 한다.
오이디푸스와 이오카스테의 결혼.
이오카스테의 동생 크레온은 스핑크스를 죽이는 영웅에게 이오카스테를 상으로 주겠다고 하고, 오이디푸스는 스핑크스의 수수께끼를 풀어 스핑크스를 죽게 함으로써 과부가 된 생모와 결혼하게 된다.
이러한 오이디푸스의 비극으로부터 프로이트의 오이디푸스 콤플렉스 개념이 생겨났다.
경상북도 고령군 출신이며, 경상남도 하동군의 지리산 자락에 있는 쌍계사 재적 승려였다.
출가한 시기와 은사에 대해서는 알 수 없다.
1926년 당시 일본 도쿄에서 유학 중이었던 장도환은 재일본조선불교청년회라는 재일 유학승 모임에서 간부를 맡았고, 기관지인 《금강저》 발행에도 참여했다.
1928년에 와세다 제1고등학원을 졸업했고, 곧바로 와세다 대학 동양철학과에 입학해 수학했다.
1932년 와세다 대학을 졸업하고 귀국하여 경성부에서 조선불교청년총동맹 서기장에 취임한 뒤 활발한 활동을 했다.
그러나 1년여의 활동 끝에 하동의 쌍계사로 내려와 몇 년간 수행 생활에만 몰두하며 은거했다.
다시 외부로 모습을 드러낸 것은 1936년에 쌍계사 주지가 되어 조선총독부의 인가를 받으면서부터이다.
주지 임기는 다 채우지 않고 1939년에 사임했으며, 이후 불교 잡지인 《불교》 편집주임으로 활동했다.
일제강점기 말기에 《불교》를 발행하면서 친일 시사문을 다수 싣고 직접 집필하면서 태평양 전쟁을 지원한 행적이 있다.
조선 불교계가 신도들의 모금으로 군용 비행기를 헌납하기로 한 결의안 전문을 일본어로 게재하고 헌납금을 내도록 안내하기도 했다.
장도환이 기고한 글에는 태평양 전쟁이 황인종의 복음이라거나 황군 장병의 노고에 보답해야 한다는 등의 내용이 들어있고, 특히 “황도 불교의 선양”을 주창하여 불교의 친일적 변질을 도모했다.
광복 후에도 1946년 《신생》이라는 불교 잡지를 창간해 발행하면서 불교 언론인으로 계속 활동했다. 《신생》은 이듬해 《불교》로 제호를 바꾸었다.
장도환은 불교계 갈등에서 총무원 간부 측을 옹호하는 보수적인 입장을 취했으며, 1949년에 일어난 총무원장 박원찬 감금 사건에 가담하기도 했다.
한국 전쟁 때 실종되어 소식을 알 수 없다.
납북된 것으로 추정된다.
2008년에 민족문제연구소가 발표한 친일인명사전 수록예정자 명단 중 종교 부문에 포함되었다.
《스즈미야 하루히의 우울》(, )은 타니가와 나가루의 라이트노벨 《스즈미야 하루히 시리즈》를 원작으로 하는 일본의 TV 애니메이션이다.
일본에서는 2006년 4월부터 7월에 걸쳐 전 14화가 방영되었다.
감독은 이시하라 타츠야, 애니메이션 제작은 교토 애니메이션이 맡았다.
한국어 더빙판은 애니맥스 코리아에서 2008년 1월 11일부터 2월 22일까지 매주 금요일 주 2회 방영되었다.
2007년 7월 7일에 2기 제작이 발표되었다가 12월 18일에 2기 제작 취소를 선언하고 신(新) 애니메이션을 제작한다고 밝혔으나, 자세한 내막은 알 수 없으며, 발표 날짜가 각각 7월 7일과 12월 18일인 것으로 보았을 때 2기의 내용으로 알려졌던 원작 《소실》편의 사건을 본따 의미성을 위해 형식적으로 발표한 것으로 보는 견해도 있다.
결국 2009년 4월부터 새로운 에피소드가 기존 방영분 곳곳에 추가된 형태로 방영되었고, 극장판 애니메이션 《스즈미야 하루히의 소실》이 2010년 2월 6일 일본에서 개봉했다.
대한민국에서 DVD가 디지팩 한정판 사양의 박스셋으로 11월 24일 발매되었다.
2006년 방영한 전 14화를 8장의 디스크에 수록했다.
음성은 일본어만이 수록되어 있고 한글 자막이 들어 있다.
타니가와 나가루 원작의 라이트노벨 《스즈미야 하루히 시리즈》를 2006년에 애니메이션화하였다.
동년 4월부터 7월까지, 독립 UHF 등에서 심야시간대에 방영되었다.
여자 고등학생 스즈미야 하루히가 "우주인이나 미래인, 초능력자를 찾아내서 같이 노는 것"을 목적으로 설립한 SOS단을 중심으로 평범한 학교생활 가운데 일어나는 비상식적인 사건을, 강제로 SOS단에 가입하게 된 평범한 남자 고등학생 쿈의 시점에서 그리고 있다.
UHF 애니메이션으로서는 매우 높은 퀄리티가 화제를 모아 2006년 상반기 화제작이 되었다.
이 애니메이션의 방영을 계기로 원작소설의 누계 발행부수가 130만부에서 450만부로 크게 상승했고, 캐릭터송의 판매실적도 높은 수준을 기록했다.
또한, 방영 전인 2006년 2월 3일부터 2006년 12월까지는 라디오 프로그램 《스즈미야 하루히의 우울 SOS단 라디오 지부》가 라디오 관서에서 방송되었다.
작품 내용은 원작 시리즈 제1권 《스즈미야 하루히의 우울》을 베이스로, 3권 《스즈미야 하루히의 무료》, 5권 《스즈미야 하루히의 폭주》, 6권 《스즈미야 하루히의 동요》의 일부 단편과, 원작자 타니가와 나가루가 애니메이션을 위해 새로이 쓴 오리지널 스토리인 "섬데이 인 더 레인(Someday in the Rain)"으로 구성되었다.
"섬데이 인 더 레인" 편은, 언제나 쿈의 1인칭 해설과 함께 진행되는 작품을 애니메이션이라는 특성을 이용해 "쿈이 없는 SOS단"을 보여주기 위하여 제작되었다.
TV 방영시에는 원작의 발행순서나 이야기상의 시간진행과는 다른 순서로 방영되었다.
때문에 차회 예고 때 하루히는 일이 일어난 순서대로의 화수를 말하고, 뒤에 이어 쿈은 TV방영순서를 따른 화수와 서브타이틀을 말하며 정정한다.
DVD에서는 가장 먼저 발매된 "아사히나 미쿠루의 모험 Episode 00"을 제외하고 모두 시간순서대로 수록되어있다.
차회예고도 그에 따라 나가토 유키의 중얼거림으로 변경되었다.
TV 방영시의 차회예고는 DVD의 영상특전으로서 수록되어 있다.
감독 이시하라 타츠야는 방송순서를 시간순서와 다르게 배정한 이유를, "원작의 충실한 이식"과 "원작 팬을 놀래주는 것" 두 가지를 양립시키기 위해서라고 한다.
원작에 충실할수록 원작을 읽지 않은 시청자에게는 좋은 배려이지만, 스토리를 이미 알고 있는 원작 팬들의 보는 재미가 떨어지는 것을 막을 수 없다.
반면, 원작 팬을 배려하여 애니메이션 자체적 요소를 늘린다면 원작의 분위기를 해칠 위험성이 생긴다.
원작을 충실히 따르면서 원작 팬에게도 신선함을 제공하고자 한 결과, 이와 같은 방송순서가 나왔다고 한다.
또한, 시간 배열이 달라졌다고는 하지만 장편(스즈미야 하루히의 우울I - VI) 사이에 단편이 끼어있는 것 뿐, 단편이 장편의 복선 기능을 하게끔 되었다고도 하고 있다.
DVD에 시간순서대로 수록되어 있는 것은, 다시 한번 DVD를 통해 시간 배열대로 보게 하여 새로운 발견을 주게끔 하기 위해서라고 한다.
원작자는 "우울 VI"를 최종화로 하기로 정했는데 그러면 시간배열이 복잡해지기 때문에 그러느니 아예 설명없이 방영순서를 완전히 섞어버리자고 생각했다고도 한다.
시리즈 연출을 맡은 야마모토 유타카의 "초감독 하루히는 자기가 만든 영화를 제1화로 하지 않을까" 하는 생각도 그 이유 중 하나라고 한다.
2006년판을 기초로 시간 순서대로 진행하면서 중간에 새로운 에피소드를 더하는 방식으로 방영되었다.
차회예고가 없고, 가도카와 쇼텐이 방송 전에 서브타이틀을 공표하지 않는 방침이어서 신작에 대한 기대와 함께 어떤 방송이 될지에 대한 궁금증을 불러일으켰다.
새로운 에피소드가 방영되면서부터는 다음화에 대한 여러 가지 추측이 난무했다.
2006년판 방영분은 DVD에 수록된 디렉터즈 컷 버전이었고, 오프닝 크레딧만 스태프 변경에 따라 일부 수정되었다.
2기가 방송될 당시 원작소설인 스즈미야 시리즈가 2년 넘게 신작(스즈미야 하루히의 경악)이 발표되지 않은 상태인지라 2기에 많은 관심과 기대가 모아졌다. 하지만 8화에 걸친 엔들리스 에이트의 방영분에서 원성을 많이 샀다.
엔들리스에이트의 줄거리가 반복되는 여름방학마지막 2주간의 이야기인지라 장장 8화에 걸친 비슷한(의상이라든가 배경, 대사이 화가거듭될 때마다 조금씩 달라져있다.
그래서 똑같다기보다는 비슷하다는 단어를 선택했다.) 시나리오는 팬들의 기대를 무참히 격추시키며 전체적인 내용이 루즈해졌다.
오프닝과 엔딩은 애니메이션화되지 않은 원작의 장면도 삽입되어 있다.
이에 따라 엔딩의 안무가 잘려나갔고, 완전판을 요구하는 시청자들의 목소리가 높아지자 추후 DVD 영상특전으로 수록되었다.
제12화 "라이브 얼라이브"에서의 밴드 연주 장면의 작화작업은 매우 섬세하게 진행되었다.
당시 연출을 담당한 야마모토 유타카는 그 방송분을 하나의 클라이맥스로 보고, "드럼을 정확하게 그리면 지금까지의 애니메이션을 뛰어넘을 수 있을 것이라 생각했다"고 말했다.
또한 하루히가 노래를 부를 때의 표정은, 노래 녹음시의 히라노 아야의 표정을 촬영하여 그것을 기반으로 그려졌다.
야마모토 유타카는 이것이 현실감을 추구하기 위해서가 아니라, "비일상"이 "일상" 속으로 들어오는 순간을 두드러지게 하기 위해 "일상" 부분을 섬세히 묘사한 결과라고 말했다.
《터치》(4화 방송분), 《풀 메탈 패닉!》(7화 방송분), 《역전재판》과 《명탐정 코난》(8화 방송분), 《기동전사 건담》 《은하영웅전설》 《우주전함 야마토》(11화 방송분), 《린다린다린다》(12화 방송분) 등, 다른 작품을 패러디한 장면 등이 빈번히 사용되었다.
원작을 충실히 표현한 것이 특징이다.
기본적으로 대사를 일부 자르는 정도의 변경이었으며, 쿈의 독백을 중심으로 하는 스토리 전개법도 도입시켰다.
단 "고도증후군" 편은 합숙에 쿈의 여동생이 따라오는 등 대대적인 각색이 가해졌다. "라이브 얼라이브" 편 또한 애니메이션 방영을 의식하여 많은 각색이 들어갔다.
원작에서는 따로 언급된 바가 없지만 애니메이션에서는 효고 현을 무대로 하고 있다.
극중 배경은 실제 풍경이 그대로 재현되었으며, 주인공들이 다니는 현립 학교(北高)의 모델은 원작자 타니가와 나가루의 모교인 ()이며, 이야기 무대는 효고현 니시노미야시와 아마가사키시 등이다.
이것에 맞추어 2화 방영분의 자리바꾸기에 사용한 제비 넣는 깡통도 관서지방에서는 익숙하지 않은 () 통에서 고베 의 과자통으로 변경되었다.
SOS단 공식 사이트는 원작과 애니메이션 공통적으로, 극중 쿈이 단장인 스즈미야 하루히의 명령에 따라 만든 것이다.
공식 사이트는 이 설정을 그대로 반영하여 극중 사이트를 본떠 초보가 대충 만든 것과 같이 되어있다.
방송내용과 원작 사건을 연동하여 사이트를 갱신하고 도처에 숨겨진 컨텐츠가 존재하는 등 여러 흥미본위의 요소를 포함했다.
방송종료 후도 가끔씩 "Not Found"가 되는 등의 경향이 보인다.
애니메이션 공식 사이트의 기능은 특설 사이트가 하고 있다.
전부 란티스에서 발매되었다(판매는 다른 CD와 마찬가지로 킹레코드에서 위탁받았다
또한, 2009년도 발매분부터 신회사인 반다이 비주얼로 판매위탁처가 바뀌었다). 화수는 따로 명기하지 않는 한, 2006년판 본방송 화수이다.
※〈스즈미야 하루히의 우울 IV〉〈스즈미야 하루히의 우울 VI〉〈조릿대잎 랩소디〉는 오프닝 테마가 생략되어 방영되었다.
이상의 작품은 프로듀스 (표기상 Super Producer)는 스즈미야 하루히가 담당하고 있다는 설정이다.
《멈춰라!》는 제18화와 22화 방송분에서 점멸씬 색의 명도가 다르다. (제22화에서 미쿠루가 빨간색에서 노란색으로, 쿈·코이즈미도 각각 색이 연해졌다.
한편 청각적으로는 나가토 유키와 하루히는 노이즈가 심해졌다.)
※〈엔들리스 에이트(8번째)〉〈스즈미야 하루히의 한숨 V〉는 엔딩 테마가 생략되어 방영되었다.
두 곡 모두 시간순 방송 제12화에 방영되었고, 〈스즈미야 하루히의 혼합〉에 수록되어 있다.
스즈미야 하루히의 격주.
2007년 3월 18일에, 에서 〈스즈미야 하루히의 격주〉()라는 이름의 라이브 이벤트가 개최되었다.
1부는 이벤트, 2부는 라이브로 구성되었으며, 성우진 대부분이 출연했다.
라이브는 《사랑의 미쿠루 전설》부터 시작하여, 성우진이 각자의 노래(캐릭터송)를 불렀다.
사회는 시라이시 미노루, 보조는 마츠모토 메구미. 히라노 아야, 고토 유코, 치하라 미노리, 스기타 토모카즈, 오노 다이스케, 마츠오카 유키, 쿠와타니 나츠코, 아오키 사야카, 시라토리 유리가 출연했으며, 게스트로 이시하라 타츠야와 이케다 쇼코가 등장했다.
스즈미야 하루히의 현주.
2009년 4월 29일 도쿄 후생연금 회관에서 〈스즈미야 하루히의 현주〉()라는 이름으로 도쿄 필하모니에서 담당하여 〈스즈미야 하루히의 우울〉 애니 음악 및 삽입곡들이 클래식으로 연주가 되었다.
공연의 정식발매 앨범이 6월 25일 발매되었고 총 1장으로 구성되어있다.
극은 다음을 가리키는 말이다.
이는 브리넬 굳기측정을 통해 측정된다.
즉, 실험할 재료의 바닥에 일정한 강철 구슬을 놓고 외부의 힘을 가하였을 때 생기는 '팬 곳'의 표면적을 구슬에 가했던 힘으로 나눈 몫을 구하는 것이다.
비디오 게임 개발자() 또는 게임 제작자()는 소프트웨어 개발자 중에서 비디오 게임을 개발하는 일에 종사하는 사람이나 회사를 가리킨다.
크게 퍼스트파티 개발자, 세컨드파티 개발자, 서드파티 개발자 및 독립 개발자로 나뉜다.
비디오 게임 배급사( - 配給社)는 게임 개발사가 만들었거나 배급사에서 자체로 제작한 비디오 게임을 배급하는 회사이다.
영화 배급사처럼 게임 배급사도 상품의 제작 그리고 광고 등의 마케팅에 관여한다.
2015년 기준으로 10억 유로 단위 소득에 따른 최대 배급사 순위는 아래와 같다.
《보켄데쇼데쇼?》( )는 히라노 아야가 두 번째로 낸 싱글이다.
《스즈미야 하루히의 소실》의 매화 타이업 곡으로 사용되었다.
애니멜로 서머 라이브 2007에서는 편곡 버전 가 연주되었다.
삼척역(Samcheok station, 三陟驛)은 강원도 삼척시 사직동에 위치한 삼척선의 철도역으로, 삼척선의 종착역이다.
추후 동해선이 개통되면 동해선과 직결된다.
올림픽 축구는 올림픽에서 개최되는 축구 대회로 올림픽 경기 종목 중 하나이다.
1896년 하계 올림픽과 1932년 하계 올림픽을 제외하고 남자 축구 종목이 포함되었다.
여자 축구는 1996년 하계 올림픽부터 공식적으로 추가되었다.
축구는 원래 근대 올림픽의 정식 종목은 아니었다. 하지만 국제 축구는 1896년에 그 태동이 시작되었다.
그러나 몇몇 출처에서는 아테네 대회에서의 축구 토너먼트는 비공식적인 것이라고 주장한다. 1회 대회에서는 아테네 XI 팀이 그당시 오스만 제국의 일부였던 스미르나 (현재의 터키 이즈미르) 대표팀에게 패배했었다.
스미르나팀은 대회에서 덴마크팀에게 15-0으로 패배했었다.
그러나 사실, 어떤 대회가 열렸는지에 대해서는 불명확하다; 올림픽 역사를 연구해 온 빌 말론(Bill Mallon)은 이렇게 썼다. "아마도, 경기는 그리스 클럽과 덴마크 클럽 간에 열렸을 것이다.
1896년의 자료에는 이와 같은 사실을 확인시켜 줄 수 있는 자료가 없다.
생각컨대 이는 여러 자료에서의 혼동으로 인한 오류같다.
이와 같은 경기는 일어나지 않았다."라고 했다.
대회는 1900년, 1904년 그리고 중간에 실시된 비공식대회인 1906년에 실시 되었으나, 여기저기서 끌어모은 다양한 팀들로 대회가 치러졌다.
이 세 번의 올림픽에서의 축구 대회는 IOC에서는 공식적인 대회로 인정하고 있지만 FIFA에서는 공식적으로 인정하지 않고 있다.
1906년의 올림픽 축구에는 영국, 독일, 오스트리아, 네덜란드, 프랑스가 참가하였으나, 비공식 대회라 기권을 하였고, 덴마크, 스미르나 (), 아테네, 테살로니키가 남아서 경기를 치렀다.
결승전에서 덴마크가 스미르나를 9-0으로 이기고 우승했다.
1908년 영국 런던에서 열린 올림픽대회에는 축구가 올림픽이 열리기 전에 사전 대회로 잉글랜드 축구 협회에 의해 개최되었다.
여기에는 여섯 팀이 참가하였고, 1912년 하계 올림픽에서는 11팀으로 증가하였는데 1912년의 대회는 스웨덴 축구 협회에 의해 개최되었다.
이러한 초기의 경기들은 매우 큰 점수차가 보여주듯이 상당히 불균형적이었다.
모든 선수들은 올림픽 정신에 맞게 아마추어 선수만 출전했으며, 이것이 의미하는 바는 몇몇 국가들은 완전한 국가대표팀을 보내지 않았다는 것이다.
영국은 이러한 문제에 대처하기 위해 아마추어 축구대표팀을 구성하여 보냈는데, 이 팀의 몇몇 선수들은 잉글랜드의 프로 클럽에서 활동하던 선수들도 있었는데, 더비 카운티의 이반 샤프와 첼시의 비비안 우드워드가 그 대표적인 예이다.
이 아마추어팀은 처음 두번의 공식 대회에서 용케 우승을 차지하였는데, 두번 모두 덴마크를 이기고 우승하였다.
1920년대와 우루과이의 상승.
비록 1920년대가 올림픽 축구의 역사에서 좋지 않은 기간이었지만, 대회는 1920년대를 거치면서 점점 중요성이 커져갔다.
1920년 대회의 결승전인 체코슬로바키아와 벨기에전에서, 체코슬로바키아는 심판을 맡게 된 존 루이스라는 영국인 심판의 편파판정에 항의하며 경기를 포기해 버리자 메론앤트워프의 경기장엔 벨기에 군인들로 가득차는 등, 전쟁 분위기가 조성되기도 하였다.
1924년에는 우루과이가 첫 출전하였고, 1928년 대회에는 아르헨티나가 남미 국가로서 첫 출전을 하게 되었다.
우루과이는 첫 대회인 1924년 대회에서 우승을 차지하는 저력을 보여주었고, 두 번째 출전한 1928년의 다음 대회 때에도 2연패를 하며 세계무대에 이름을 떨치게 되었다.
1928년 대회에는 아르헨티나 역시 첫 출전만에 우루과이와 재경기까지 가는 접전 끝에 준우승을 차지하였다.
1회 월드컵 개최 및 그 이후의 올림픽.
1929년에 프랑스 축구 협회의 앙리 들로네(Henri Delaunay)의 제안으로 프로축구 세계 선수권대회(1930년의 우루과이에서 FIFA 월드컵으로 시작됨)가 시작되었다.
월드컵은 프로선수를 포함하여 모든 축구선수가 출전할 수 있다는 점에서 아마추어선수의 참가만 허용한 올림픽 축구와 큰 차별성을 지니고 있었다.
1932 LA 대회에서는 축구 종목이 제외되었다. (공식적인 이유는 미국에서 축구가 비인기 종목이라는 설명이었다.) 그러나 다음 대회인 1936 베를린 대회에 축구가 다시 포함되었다.
독일 조직위원회에서는 축구가 올림픽에 있어서 수입에 직결되는 중요한 종목이었기 때문에 다시 포함시킬 의향이 있었다.
어떤 종목보다도 축구는, 독일제국이 노르웨이와의 2라운드 경기 (이 경기에는 아돌프 히틀러가 직접 관전하러 왔었다.)에서 패할 때까지가 증명해 주듯이 상당한 성공을 거두었다.
프로축구가 전 세계로 확산되었는데 결국 프로선수의 출전을 금지한 올림픽과 프로선수의 출전을 허용한 월드컵 간의 간격이 점차 벌어지게 되었다.
프로선수 출전 금지 규정으로 인해 올림픽 축구에서 이득을 본 국가들은 좋은 선수들을 "아마추어"로 묶어 두고 지원을 했었던 동유럽의 공산국가들이었다.
1948 런던 대회부터 1980 모스크바 대회까지의 27개의 메달 가운데 23개의 메달을 동유럽 국가들이 차지하였다.
올림픽에서 프로선수의 출전을 허용하지 않았기 때문에 생겨났던 월드컵이 너무나 큰 성공을 거두자 1984 LA 대회부터 IOC는 떨어지는 인기에 변화의 필요성을 느끼고, 프로 선수의 출전을 허가하기로 결정하였다.
FIFA에서는 여전히 올림픽이 경쟁자가 되길 원치 않았기 때문에, 아시아, 아프리카, 오세아니아, 북아메리카, 중앙아메리카는 프로 선수의 출전을 허락하고 유럽 축구 연맹과 남아메리카 축구 연맹 소속의 국가들은 이전의 월드컵에 출전했던 선수는 출전하지 못하도록 하는 절충안을 내놓았다.
따라서 1984년 대회의 우승국이자 월드컵 준결승에 이때까지 두번 진출했던 프랑스를 포함하여 많은 팀들의 선수 구성이 매우 젊어졌다.
청소년팀 출전에 대한 생각은 FIFA와 IOC 모두에게서 호응을 얻게 되어, 1992 바르셀로나 대회부터 23세 이하 선수들로만 출전하는 것으로 변경되었으며 1996 애틀랜타 대회부터 여기에 23세 초과의 선수 세 명을 명단에 포함시킬 수 있는 이른바 와일드 카드 제도가 시행되어 오늘에 이르고 있다.
이에 올림픽 축구는 사실상 FIFA U-20 월드컵과 FIFA U-17 월드컵과 같이 "U-23 월드컵"으로 여겨지고 있으며 또한 2년 뒤에 열리는 FIFA 월드컵의 전초전 성격도 갖고 있다.
새로운 규칙은 전 세계 모든팀에 동등하게 적용되었고, 아시아와 아프리카 팀들은 이 특별한 규칙의 혜택을 입었는데, 1996 애틀란타 대회 우승국인 나이지리아와 2000 시드니 대회 우승국인 카메룬이 대표적이다.
이 특이한 규칙 때문에, 몇몇 전통적인 축구 강국들은 올림픽에서는 좋은 성과를 거두지 못하였다.
네덜란드는 처음 세번의 대회에서 동메달을 땄지만, 1952년 이후부터는 본선진출에 실패하다 2008년 베이징 올림픽에 56년 만에 진출하게 되었다.
우루과이는 1924년과 1928년 두번의 우승 기록을 가지고 있지만, 이것이 이들의 유일한 본선진출기록이 되었다.
아르헨티나는 2004년 대회에서 금메달을 따기 전까지는 은메달 두개만이 그들의 기록이었다.
브라질은 2016년 자국에서 열린 대회에서 금메달을 따기 전까지, 1984년, 1988년, 2012년 대회의 은메달이 최고 기록이었으며, 프로 선수들의 참가가 허용된 후인 1992년과 2004년 대회에는 예선도 통과하지 못했다..
2016년 이전가지 독일의 가장 좋은 성적은 1988년 서독의 동메달이 최고였다.
통일 이후로 2016년까지는 올림픽 본선 진출에 실패했으며, 2016년 대회에서는 은메달을 땄다.
스페인은 1992년에 단 한 번만 금메달을 땄다.
또한 은메달 2개(1920년과 2000년)도 있지만,본선 진출에 실패한 것도 여러 차례이다.
영국의 성적은 1912 스톡홀름 대회 우승 이후부터 기울기 시작하였는데, 영국의 마지막 본선 진출은 1960 로마 대회가 마지막이었다.
잉글랜드 아마추어 대표팀이 사실상 영국의 올림픽 팀으로 출전하였는데, 그 이후에도 예선에 참가하였으나 진출은 번번이 실패하였다.
1974년 이후, 잉글랜드 축구 협회는 아마추어와 프로의 구별을 폐지하였기 때문에 잉글랜드 아마추어 대표팀이 사실상 결성될 수 없었고, 영국은 1984년까지 예선에 참가하지 않았다.
오늘날에는 프로 선수의 참가가 가능해지면서 이 문제는 없어졌다.
그러나 오늘날의 참가에 방해가 되는 이유는 정치적인 것인데, 바로 영국의 네개 지역인 잉글랜드, 스코틀랜드, 웨일스, 북아일랜드 때문이다.
이들 네 지역은 FIFA로부터 공인된 개별적인 축구 협회가 존재하고 있는데, 이들 축구협회는 국제 축구 연맹의 경영위원회의 부의장 자격을 보장받고 있고, 국제축구평의회의 절반을 차지하고 있다.
그러나 이들은 올림픽에서는 영국이라는 단일팀으로 출전하고 있다.
올림픽에 진출할 단일팀을 만드는 것은 영국의 특별한 위치에 있는 네 팀의 지위를 완전히 파괴하는 결단이다.
현재 네 지역은 올림픽 유럽지역예선을 겸한 유럽청소년축구대회에 개별 출전하고 있는데, 올림픽 본선 진출권을 얻더라도 본선 참가를 포기하고 있으므로, 다음 순위 팀이 본선에 대신 출전한다.
현재 런던은 2012년 하계 올림픽 개최지로 선정되어 있다.
따라서 단일 남성 및 여성 팀을 구성하는 것이 상당한 압박으로 다가오고 있다.
그리고 스코틀랜드 축구 협회는 이러한 생각과는 멀리 동떨어져 있다.
네 국가 간에 토너먼트를 펼쳐 우승 팀이 올림픽에 진출하자는 제안도 나왔으나, 영국은 2012년 런던 올림픽에 단일팀을 출전시켰다.
그러나 스코틀랜드, 북아일랜드 선수들을 제외한 잉글랜드, 웨일스 선수들로만 이루어진 단일팀이었다.
영국 대표팀은 조별리그를 1위로 통과하여 8강에 진출했지만, 8강전에서 대한민국 대표팀에게 승부차기 끝에 패배하여, 4강 진출에는 실패하였다.
올림픽 축구 여성 종목은 FIFA 여자 월드컵과 마찬가지로 국가대표팀이 참가한다.
남자 대표팀과 달리 연령 제한이 없으며, 참가 팀수도 FIFA 여자 월드컵보다 적기 때문에 월드컵보다 가치가 높은 대회로 여겨지기도 한다.
아르헨티나의 하비에르 마스체라노와 우루과이의 페드로 세아는 축구 종목에서 2관왕을 달성했다.
※ 1972년 대회는 동메달 두팀 공동 수여
시리아 고대 도시 에블라의 왕이었던 입비트림(ca 2000BC)은 1968년에 발견되어 현재 알레포의 박물관에 있는 조각난 현무암 파편에 나타나있다.
알레포 박물관에는 에블라에서 나온 발굴품이 보관되어 있다.
약간은 이들립 소속의 지역 박물관에 있는데, 에블라의 고고학적인 위치는 텔마르딕의 지하이다.
봉헌된 동상은 입비트림의 이쉬타르 기록을 포함하는데 그는 에블라의 아모리트 왕자로 그 동상의 어깨에는 위치가 잊혀진 고대도시 에블라를 텔마르딕으로 확인한 첫 증거가 있었다.
문헌들은 왕이 에블라에 있었으며 마리의 왕이었다고 기록되어 있는데 그때는 아모리트 지배기였다.
《페센덴의 세계》 또는 《인공 우주의 공포》는 미국의 SF소설가 에드먼드 해밀턴의 단편이다.
천문학자 브래들리는 친구 페센덴의 초대를 받고 그가 살고 있는 시골 대학교의 연구실로 찾아간다.
그곳에서 페센덴은 자신이 인공 우주를 만들었다며 브래들리에게 보여준다.