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엘바산 출신의 오페라 가수인 사이미르 피르구는 2017 "베스트 오페라 레코딩" 부문에서 그래미상 후보로 지명되었다.
알바니아의 전통 예술은 많은 문화가 알바니아에서 번성하면서 형성된 것이다.
오스만 제국이 알바니아를 5세기 가까이 지배하는 동안, 알바니아의 예술 작품과 형식에 많은 영향을 끼쳤다.
1478년 알바니아가 오스만 제국에 편입되면서, 오스만 제국은 모자이크 예술, 판벽화 등의 예술 형식에 영향을 주었고, 이렇게 형성된 예술풍은 1912년 알바니아가 독립할 때까지 큰 변화없이 유지되었다.
모자이크와 벽화 예술이 고대와 중세에서 계승해온 반면, 알바니아의 첫 회화는 아이콘, 비잔티움 제국의 동방정교의 종교 예술이였다.
알바니아의 가장 초기의 아이콘들은 13세기 후기부터 발견되며 18세기에 그 번영기를 누린 것으로 추정된다.
알바니아의 대표적인 아이콘 화가들로는 오뉴프리와 다비드 셀레니차 등의 인물이 있다.
베라트, 코르처 그리고 티라나의 박물관들은 높은 가치의 아이콘 작품들을 소장하고 있다.
오스만 제국 시기 말기, 알바니아의 회화 예술은 민속 예술과 모스크 장식의 용도로만 허용되었다.
회화와 조소 예술은 12세기 초반에 출현하여 1930년대와 1940년대에 번영기를 누렸고, 당시 국가적 차원에서 첫 예술 전시회를 열었다.
현대의 알바니아 예술은 알바니아인들의 일상 속의 분투를 다루며, 신인 예술가들은 다양한 예술 형식을 도입하여 자신들의 예술적 메시지를 전달하려 하고 있다.
알바니아 예술계에 포스트 모더니즘이 비교적 최근에 소개된 것에 반해, 많은 수의 예술가들과 그들의 작품이 국제적으로 주목받고 있다.
대표적인 알바니아 포스트 모더니즘 예술가들로는 안리 살라, 시슬레지 자파, 그리고 헬리돈 지어지 등이 있다.
알바니아어는 인도유럽어족에 속하여 독자적인 분파를 구성하고 있다.
알바니아어는 인도유럽어족 안에서도 고립어로 분류된다.
알바니아어는 1854년 독일의 비교언어학자 프란츠 보프에 의해 인도유럽어족의 일부로 판명되었다.
알바니아어는 고전 고대 당시 발칸 지역에서 쓰인 일리리아어와도 종종 연관된다.
어떤 학자들은 알바니아어가 일리리아어에서 파생된 것이라 추정하는 반면, 다른 학자들은 알바니아어가 다키아어-트라키아어에서 파생된 것이라 주장한다. (일리리아어와 다키아어-트라키아어 사이에는 밀접한 관계가 있다.)
알바니아의 문화적 르네상스의 시초는 알바니아어의 발전으로, 북부 알바니아의 카톨릭 신자 집단, 그리고 남부의 동방정교 집단 내의 교회 기록물과 출판물 등에서 폭넓게 표출되었다.
이후의 개신교도의 알바니아어와 알바니아어 문학 부흥의 노력 등이 있었으며, 당시 성작자였던 존 부주쿠는 알바니아어를 카톨릭 예배식에서 폭넓게 사용하였고, 이는 마르틴 루터의 독일에서의 업적과 유사하다고 평가된다.
1555년 존 부주쿠가 집필한 "메사리" ("Meshari")는 중세 알바니아어 문학사에서 가장 중요한 문학 작품 중 하나로 여겨진다.
알바니아어의 이전의 문어체는 정제된 수준의 언어 표현과 안정된 맞춤법에 집중하였으나, 이러한 문어체의 성격은 일반 대중들에게 크게 받아들여지지 못하였다.
부주쿠의 기록물 이전에도, 알바니아어가 문자로 기록되었다는 문헌들이 최소 14세기부터 존재한다.
가장 초기의 증거 문헌으로는 서기 1332년 당시 프랑스 출신 도미니크회 소속 바르 대주교 윌리예무스 아달이 저술한 라틴어 기록물에서 알바니아인들이 라틴 문자를 이용하여 책을 집필하였으나, 라틴어와는 다른 형식의 문어체를 사용하였다고 기술되어 있다.
이외의 알바니아어 저서로는, 1462년 당시 두러스 주교 팔 옌젤리가 라틴 문자를 사용하여 알바니아어로 기술한 포뮬라 에 파자씨미트 ("Unte paghesont premenit Atit et Birit et spertit senit"), 1497년 당시 알바니아를 여행하던 독일인 아놀드 폰 하르프가 집필한 알바니아어 단어 사전, 15세기 마태오의 복음서에서 발췌한 성경의 일부분을 그리스 문자를 사용하여 알바니아어로 집필한 저서 등이 있다.
당시 쓰여진 알바니아어 출판물은 종교 문서 뿐만 아니라, 역사적 연대기의 내용도 다루고 있었다.
이 저서는 스칸데르베그에 대한 연구의 기반을 마련하였으며, 알바니아 문화와 국가 정체성의 형성에 크게 기여한 것으로 평가된다.
근현대에서 가장 유명하였던 알바니아 작가로는 이스마일 카다레가 있다.
그는 노벨 문학상 수상자 후보로 여러 차례 거론된 바 있다.
알바니아의 민속 신화는 신화, 전설, 민속, 동화, 그리고 알바니아인들의 우상들로 구상되어 있다.
알바니아 민속신화의 인물들은 크게 변신 (變身)의 인물들과 역사적 전설 인물들로 분류할 수 있다.
알바니아의 민속 신화는 고전 고대 당시 알바니아에 거주하고 있었던 일리리아인들의 고대 신화에 기반하여 있다.
대표적인 알바니아 신화 속 인물로는 바르다, 발로즈, 에 부쿠라 에 데우트, 에 부쿠라 에 치에리트, 엔, 페런디, 프렌데, 토모르, 그리고 자나 에 말릿 등이 있다.
알바니아의 민속 구전은 19세기 중반, 요한 게오르그 폰 한, 칼 H. 레인홀드, 주세페 피테, 오귀스트 도존, 얀 야르닉, 구스타프 마이어, 홀거 플더슨, 구스타프 바이간드, 그리고 어우구스트 레스키엔 등의 학자들에 의해 처음으로 기록되었다.
알바니아의 전통 의상에 대한 기록은 고전 고대에서부터 발견된다.
알바니아의 전통 의상은 알바니아와 알바니아어를 사용하는 지역 (아르버레셔인, 아르바니트인 그리고 아르바나시인을 포함한 교민 사회)에서 착용되는 200 종류 이상의 의상을 포함한다.
지역마다 다른 문화적, 지리적 특성에 의해, 의상의 형식, 재질, 형태, 세부, 제작 방식 등이 다르게 나타난다.
일리리아 시절부터 독립적으로 축적해온 문화 정체성은 알바니아의 의복 문화가 다른 유럽 국가와 분리되는 중요한 요인 중 하나로 설명된다.
알바니아의 전통 의상은 종종 태양, 독수리, 위성, 항성, 그리고 뱀 등의 일리리아 고대 토속신앙의 상징물들로 장식되기도 한다.
현대 알바니아 사회에서는 전통 축제, 종교 기념일, 결혼식, 그리고 전통 무용단 등의 상황에 따라 전통 의상을 착용한다.
북부 고산지역, 남부 평지대의 일부 보수적인 노년층은 일상 생활에서도 전통의상을 착용한다.
알바니아의 전통 의상은 주로 가죽, 모직, 리넨, 마펄프, 그리고 실크 등 알바니아 전통 농경사회에서 자주 쓰이는 재료로 만들어졌다.
오늘날, 알바니아의 전통 직물들은 정교한 전통 무늬로 장식된다.
이 중에서도 중요한 전통 의상으로는 피스, 샤포 알바뉴아, 쥘라풰, 푸스타넬라, 조비에라, 자마단, 브레즈, 조라페, 오핑가 등이 있다.
알바니아의 식문화는 다른 지중해와 발칸반도 국가들과 더불어 오랜 역사 동안 여러 지역의 영향을 받았다.
각각의 시대 동안, 고대 그리스인, 고대 로마인, 비잔티움 제국, 오스만 제국 그리고 이외의 다양한 민족 집단들이 알바니아 지역을 거치며 알바니아의 식문화에 영향을 끼쳤다.
알바니아인들은 점심을 가장 중요한 식사로 여기며, 이때 주로 토마토, 오이, 단고추, 올리브와 올리브기름, 식초, 그리고 소금을 곁들인 샐러드를 먹는다.
채소와 고기를 같이 요리한 음식도 같이 나온다.
호박은 알바니아에서 식재료뿐만 아니라 장식, 혹은 선물용으로도 쓰이며, 특히 베라트 현에서는 호박과 관련된 전통 풍습이 많이 존재한다.
두러스, 사란더, 그리고 블로러와 같은 연안 지역에서는 해산물이 자주 쓰이는 반면, 고산 지대에서는 훈제 처리된 육류와 식초에 절여진 저장 식품들을 발견할 수 있다.
알바니아 영화예술의 역사는 1911년와 1912년 몇편의 외화와 여러 편의 전쟁 기록영화를 상영한 것에서부터 거슬러 올라간다.
알바니아에서 처음으로 대중에게 상영된 영화는 "믿을 수 있는 패디"라는 잘 알려지지 않은 코미디 영화이다.
외화의 유통은 슈코더르와 코르처 등의 도시에서 시작하였다.
최초의 알바니아 영화들은 대부분 다큐멘터리 영화로; 그 중 첫 작품은 1908년 알바니아 철자를 발표한 마나스티리트 회의의 내용을 다루었다.
공산정부 시기에는 알바니아 영화 연구소가 소련의 지원을 받아, 전쟁 당시의 분투를 담은 프로파간다 성격의 영화 제작에 집중하였다.
1990년에 이르러서는, 200편 이상의 영화가 알바니아에서 제작되었으며, 450곳 이상의 상영관이 알바니아에 자리잡고 있었다.
1990년대 공산 정부가 몰락하며 경제적인 변화가 이루어지며, 알바니아 영화 연구소는 해체되고 이후 민영화되었다.
이후 새롭게 국가 영화 센터가 설립되었고, 알바니아 도시 곳곳에 새롭게 지어진 영화관에서는 미국 영화를 주로 상영하였다.
1952년, 당시 알바니아 공산정부는 알바니아 국가 영화 센터를 설립하였다.
이후 알바니아 국가 영화 센터는 소련의 인력들과 합작하여 알바니아 국가 영웅인 스칸데르베그의 영웅적 일대기를 담은 영화이자 알바니아 첫 서사 영화인 "위대한 전사 스칸데르베그"를 제작하였다.
당시 이 영화는 칸 영화제에서 수상하였다.
대표적인 알바니아 영화감독으로는 안다미온 무라타지, 베심
사합치우, 쟈피세 케코, 디미테르 아나그노스티, 큐이팀 차슈쿠, 룰예타 호자, 사임 코코나, 사이미르 쿰바로, 크리스타크 미트로, 레온 케페즈비, 그리고 지에르지 츄바니 등의 인물이 있다.
알바니아의 대표적인 배우로는 니크 자일리자이, 클레멘트 티나즈, 마시엘라 루샤, 블레림 데스타니, 알렉산데르 모이시유, 틴카 쿠르티, 예터 말로타, 산데르 프로시, 그리고 마가리타 체파 등의 인물이 있다.
티라나 국제 영화제는 2003년 설립하여 알바니아와 발칸 지역에서 가장 큰 영화 축제 중 하나로 자리잡았다.
두러스는 두러스 하계 국제 영화제의 개최 도시로, 매년 8월 말 혹은 9월 초 두러스 대극장에서 열리는 축제를 기획한다.
알바니아 교민 사회에서도 국제적으로 유명한 배우들이 있다.
대표적인 인물로는 알바니아계 미국인인 일라이자 두슈쿠, 제임스와 존 벨루시, 알바니아계 코소보인인 베킴 페미유와 아르타 도브로시, 그리고 알바니아계 터키인인 바리스 아르둑 등이 있다.
알바니아는 1972년 하계 올림픽에 처음으로 출전하였다.
또한 2006년 동계 올림픽에 데뷔를 하였다.
알바니아는 네번의 올림픽에 출전 못하였는데, 그중 두번은 1980년과 1984년 보이콧 사태로 인해 불참한 것이나, 1992년 하계 올림픽에 다시 참가하기 시작하였다.
그 이후로, 알바니아는 올림픽에 불참한 적이 없다.
알바니아는 수영, 육상, 역도, 사격 그리고 레슬링 등의 종목에 참가한다.
알바니아는 1972년부터 알바니아 국가 올림픽 위원회를 운영하고 있다.
알바니아는 1987년부터 지중해 경기 대회에 참가해왔다.
알바니아 선수들은 1987년부터 2013년까지 이 경기에서 43개의 메달을 획득해왔다 (금메달 8, 은메달 17, 동메달 18).
알바니아에서는 축구, 역도, 농구, 배구, 테니스, 수영, 럭비, 그리고 체조 등의 스포츠 종목이 인기있다.
그 중 축구는 알바니아에서 가장 인기있는 종목이다.
알바니아에 축구가 들어온 것은 20세기 초, 슈코더르의 기독교 미션 스쿨 학생들이 처음 경기하였던 것에 그 시초를 두고 있다.
알바니아 축구 국가대표팀은 2017년 기준 세계 51위 (2015년 8월 22일에는 22위로 최고 순위 기록)로 1946년 발칸 컵과 2000년 몰타 국제 토너먼트에서 우승한 이력이 있으나, 최근 UEFA 유로 2016에서의 출전을 제외하고는 어떠한 UEFA 혹은 FIFA 주요 경기에 출전하지 못하였다.
알바니아의 저명한 축구 클럽으로는 KF 스컨데르베우 코르처, KF 티라나, FK 디나모 티라나, FK 파르티자니 티라나, 그리고 KF 블라즈니아 슈코더르 등이 있다.
역도는 알바니아에서 가장 활성화되어 있는 스포츠 종목 중 하나로, 국가대표팀이 유럽 역도 선수권 대회와 국제 대회에서 우수한 성적을 내고 있다.
알바니아의 역도 선수들은 유럽 선수권 대회에서 금메달 1, 은메달 7, 동메달 8, 도합 메달 16개의 성적을 거두었다.
알바니아 역도 국가대표팀은 세계 역도 선수권 대회에서 1972년 금메달, 2002년 은메달, 2011년 동메달의 성적을 내었다.
고대부터, 알바니아인들은 남유럽 지역에서 교민 사회를 구축해 왔다.
알바니아인 디아스포라는 15세기에 대규모로 형성되어, 다양한 사회정치적 이유와 오스만 제국의 알바니아 정복 등의 요인으로 당시 많은 알바니아인들이 이탈리아의 시칠리아와 칼라브리아주, 그리스 등지로 이주하였다.
이외의 정착지로는 터키, 미국, 아르헨티나, 그리고 칠레 등이 있다. 1991년 공산정부의 붕괴 이후, 많은 알바니아인들이 알바니아를 떠나 오스트레일리아, 캐나다, 프랑스, 독일, 이탈리아, 스칸디나비아, 스위스, 그리고 영국으로 이주하였다.
알바니아 출신의 저명한 인물로는 테레사 수녀, 페리드 뮤라드, 리타 오라, 베베 레자, 듀아 리파, 토니 도볼라니, 파디르 베리샤, 슈코드란 무스타피, 그라니트 자카, 제르단 샤치리, 마테오 무사치오, 에르네스또 사바또, 그리고 세실리아 볼로코 등이 있다.
앙골라 공화국(), 줄여서 앙골라()는 아프리카 남서부에 있는 국가이다.
남쪽은 나미비아, 북쪽은 콩고 민주 공화국, 동쪽은 잠비아와 접한다.
서쪽은 대서양을 닿고 있다.
월경지인 카빈다는 콩고 민주 공화국과 콩고 공화국을 접한다.
포르투갈의 식민지였던 앙골라는 원유와 다이아몬드 등의 자연 자원이 풍부한 나라다.
또 현재 세계에서 2위로 빠르게 성장하는 나라이다.
다음은 앙골라의 주이다.
과거 은동고 왕국이 존재했었다.
앙골라라는 현재 지명은 은동고 왕국의 왕을 지칭하는 응골라를 포르투갈 인들이 발음하면서 붙인 이름이라고 전해진다.
1975년, 포르투갈로부터 독립하였다.
1980년부터 1990년까지는 소비에트 연방의 원조를 받았다.
1991년12월26에 소련의 해체와 1996년 소련군의 철수로 인해 경제적인 문제와 국방 문제가 크게 부각되었고, 국민들이 기아 상태에 놓여 있었다.
1990년대 중후반에 걸쳐 미국의 보호를 받는 "앙골라 완전 독립 민족 동맹(UNITA)"의 내전이 일어났다.
앙골라는 1992년 이전에는 '앙골라 인민 공화국'이었으나 1992년부터 '앙골라 공화국'으로 개칭되었다.
남쪽으로는 나미비아, 동쪽으로는 잠비아, 북쪽으로는 콩고 민주 공화국, 서쪽으로는 남 대서양을 접한다.
대서양의 연안에 있는 루안다는 앙골라의 수도이며 나라의 북쪽에 있다.
지구의 적도 주변에 있기 때문에 앙골라의 보통 기후는 매우 덥다.
바다에 가까워질수록 온도는 더 내려간다.
앙골라의 평균 여름 온도는 21°이며 겨울 온도는 16°이다.
앙골라는 포르투갈어 사용국 공동체(CPLP)의 일원이다.
2006년 독일 월드컵에 사상최초로 본선진출을 하였던 나라이기도 하다. 2010년에는 아프리카 컵 오브 네이션스를 개최하게 되나 1라운드에서 탈락하였다.
마누슈는 앙골라 최초로 맨체스터 유나이티드 FC에 진출하는 쾌거를 누렸으나 리그컵 경기에서만 활약할 정도로 경기에서는 거의 활약하지 못했다.
조선민주주의인민공화국과 1976년 단독수교하였다가 1993년에는 대한민국과도 수교하였다.
1988년 당시 미수교국이었던 대한민국에서 개최된 서울 올림픽에는 IOC 회원국 자격으로 참가하였다.
수교 이후 1993년 대전직할시와 2012년 여수에서 열렸던 세계박람회에도 참가하였으며 대한민국은 1995년 평화유지군 자격으로 앙골라 현지에 참가하였던 적이 있다.
앙골라는 주목할 만한 휴일이 13개 있다.
앤티가 바부다(, )는 카리브해와 대서양을 끼고 있는 섬나라이자 영국 연방의 회원국이다.
앤티가섬과 바부다섬이라는 비교적 면적이 넓은 섬 두 개와 작은 섬들로 이루어진 소규모 열도를 영토로 가지고 있다.
상주하는 인구는 약 81,800명(2011년 기준)이며 인구가 22,000명에 달하는 수도 세인트존스가 가장 큰 도시이다.
앤티가 바부다의 관할 구역으로는 다음과 같다.
'구'에 해당하는 지역은 세인트조지구,세인트존구,세인트메리구,세인트폴구,세인트피터구,세인트필립구이다.
부속 지역으로는 바부다섬과 레돈다섬이 있다,
카리브 해 동북단에 자리 잡고 있는 앤티가섬, 바부다섬, 레돈다섬 등 3개의 섬으로 이루어진 섬나라이다.
이 중 앤티가섬은 리와드 제도에서 가장 큰 섬으로 남부에 화산 지대가 펼쳐져 있다.
1493년 크리스토퍼 콜럼버스가 발견했고 1958년 서인도 연방에 편입, 1967년 자치권을 획득하였다.
1980년 총선거에서 그동안 독립 운동을 지도해온 앤티가 노동당의 당수가 당선되었고 1981년 11월에 완전 독립을 달성한다.
수도는 세인트존스이고 주민은 흑인과 혼혈인으로 구성되어 있다.
영어를 공용어로 쓰며 종교는 대부분 로마 가톨릭교회와 성공회가 주요한 기독교이다.
사탕수수가 특산물이다.
2017년 세계보건기구의 조사 결과 자살률이 10만명당 0명으로 가장 낮은 국가이다.
2015년 초 미 연방 의회조사처(CRS)와 경제협력개발기구(OECD) 등에 따르면 조세회피처로 분류된 캐리비안 국가 및 지역 16곳중 한곳이 바로 앤티가 바부다.
이 리스트에 속한 앤티가 바부다도 자본소득엔 세금을 물리지 않는다.
토지 등 자산에 붙는 세율도 상업용이 아니라면 1%미만이다.
국제탐사보도연맹(ICIJ)에 따르면 앤티가 바부다 해안을 사들인 온딘의 아버지 고 엘르 남작도 세인트 빈센트 그라나다에 정체불명의 페이퍼 컴퍼니를 가진 것으로 드러났다.
엘르 남작이 조세회피처에 보유한 유령법인은 최소 20개다.
1493년에 크리스토퍼 콜럼버스가 이 섬을 발견했다.
그 무렵에는 카리브 족들이 살고 있었는 데, 스페인인들에게 살해당하거나, 히스파니올라섬의 광산으로 끌려갔다.
1632년 영국의 정착자들이 앤티가 섬에 식민지를 설립하였고, 바부다 섬과 레돈다 섬도 식민지로 삼았다.
모든 3개의 섬들이 앤티가 식민지로 알려졌다.
정착자들은 사탕수수 농장을 설립하여, 아프리카 흑인들을 노예로 데려왔다.
1833년에 노예제가 폐지되자, 영국인들이 섬을 떠나고 영국의 식민지로 유지되었다.
1981년 11월 1일 영국 연방의 일원으로 독립하였다.
앤티가섬, 바부다섬, 무인도인 레돈다섬으로 구성되어 있다.
소안틸레스 제도의 일부이며 남쪽은 과들루프, 남서쪽은 몬트세랫, 서쪽은 세인트키츠 네비스, 북서쪽은 세인트마틴섬이 위치해 있다.
가끔은 허리케인이 발생한다.
대부분의 주민이 사탕수수 농장에서 일했던 노예의 자손이다.
그 외에 영국인, 포르투갈인 등도 있다.
현지인 사이에서는 파트와라 불리는 영어와 포르투갈어가 혼합된 크레올어가 사용된다.
종교는 대부분이 기독교이다.
화폐는 독자적으로 통용하지 않고 미국의 달러와 동카리브 달러를 혼용한다.
앤티가 바부다에는 크리켓을 즐기는 사람이 많아서, 유명한 크리켓 선수도 많다.
앤티가 바부다는 입헌 군주국(영국 연방 군주제)으로, 국회는 양원제이다.
앤티가바부다는 대한민국과는 1981년에 수교했다.
독립 당시 한국은 승용차 10대를 기증하였으며, 그 뒤 픽업트럭, 경운기, 청소차 등을 무상 원조하였다.
또한, 농림 분야 등에 연수생을 방한초청하였으며, 어업전문가를 파견하여 기술지도를 하기도 했다.
또한 이 나라는 대한민국과는 사증면제협정을 체결하였다.
현재 주 도미니카공화국 한국 대사가 업무를 겸임한다.
조선민주주의인민공화국과는 1990년 11월 27일에 수교하였다.
앤티가 바부다는 과거에 영국의 식민통치를 받았지만 영국과 우호적인 관계를 맺고 있고 있다.
중화인민공화국은 1992년경에 수교하였으며, 긴밀한 관계를 맺고 있으며, 중국 정부는 앤티가 바부다에 항구 설치를 위해 투자 하기도 하였다.
경기도 안산시 단원구는 그의 호 단원을 따온 이름이다.
정조 시대 때 문예부흥기의 대표적인 화가로 여겨진다.
그는 산수화, 풍속화에서 큰 비중을 차지하는 화가였지만 고사인물화 및 신선도, 화조화, 불화 등 모든 분야에서 독창적인 회화를 구축한 화가이기도 하다.
주로 어명·고관의 명, 양반의 청탁을 받아 그림을 그렸지만, 일반 서민들의 일상생활을 그린 풍속화가로 우리에게 주목받고 있다.
또한 그는 그림만 그린 것은 아니고, 시도 써서 아들 김양기가 출판한 《단원유묵》이라는 문집도 있다.
확실한 출생 등은 알려진 바가 없다.
경기도 안산에서 아버지 김석무(金錫武)와 어머니 인동 장씨(仁同 張氏) 사이에서 태어났다.
김해 김씨 삼현파 17세손이며, 탁영 김일손(金馹孫)의 후손이다.
7대조부 김수원(金秀源)은 조선 선조 때 내금위장을, 현조부 김흥상(金興祥)은 어모장군을, 고조부 김득남(金得男)은 수문장을, 고조부 김중현(金重鉉)은 별제를, 증조부 김진창(金震昌)이 만호 벼슬을 지냈다.
대대로 무관을 지낸 중인 집안이었다.
할아버지 김수성(金壽星)은 벼슬을 하지 않았다.
부인의 성씨는 알 수 없으나 선대가 역관·서리를 지낸 집안으로 알려져 있다.
외아들 김양기(金良驥)도 산수화와 화조도를 잘 그린 화가이다.
김홍도의 호로 가장 유명한 "단원"(檀園)은 명나라의 문인화가 단원 이유방(檀園 李琉芳, 1575~1629)의 호를 그대로 따온 것이다. "단로"(檀老)나 "단옹"(檀翁)이라는 호는 모두 "단원"을 응용한 노년 무렵의 호다.
그의 유년시절은 별로 알려진 것이 없다.
김홍도에 관한 문헌인 오세창의 편저인 《근역서화징》속에 들어있는 〈호산외사〉에도 가장 중요한 김홍도의 생부모와, 형제관계, 본처와 자녀관계에 대한 언급이 전혀 없으며, 강세황이 지은 《단원기》(檀園記)에만 김홍도가 젖니를 갈 나이 때부터 강세황의 집에 자주 드나들면서 화법(畵法)을 배웠다고 한다.
이렇게 김홍도의 유년시절이 베일에 가려진 것은 〈호산외사〉를 저술한 조희룡(趙熙龍)이 김홍도를 평소에 숭배한 나머지 상세한 사실은 의식적으로 기록하지 않은 것으로 추정된다.
한편 당시에는 화원세계는 무척 폐쇄적이었다.
그런데 김홍도의 가계로 보면 김홍도 집안에는 화원이나 사자관(寫字官) 출신이 없다.
따라서 많은 사람들이 그가 어떻게 강세황과 교제할 수 있었는지에 대해 의구심을 가진다.
그러나 《화사양가보록》(畵寫兩家譜錄)을 참고하면 김홍도의 부친인 김석무(金錫武)의 장인, 즉 김홍도의 외조부는 장필주(張弼周)이고, 그가 속하는 인동장씨(仁同張氏) 집안은 대대로 화원을 낸 화원사회의 명문거족이다.
따라서 김홍도는 외가에 드나들다 자신의 화재(畵才)가 돋보여 강세황을 비롯한 화원세계에 소개되었으리라.
강세황은 시(詩), 서(書), 화(畵)에 능했으며 당시 최고의 감식안으로서 김홍도의 화업에 많은 도움과 영향을 주었다.
그리고 강세황은 정조의 신임을 두텁게 받아 김홍도가 정조의 어진(御瞋)을 제작하는 명예를 누리도록 해주었는데, 이것은 화원으로서 최고의 영광을 누린 것이라고 할 수 있다.
또한 강세황은 말년에 이르러 김홍도를 가리켜 "우리나라 금세(今世)의 신필(神筆)" 이라고 극찬하고 화제(畵題)를 써주었던 것으로 미루어 보아 그들의 관계가 매우 밀접했을 것이라 학자들은 짐작하고 있다.
강세황은 김홍도의 재능을 이렇게 칭찬하였다.
이처럼 강세황의 지도를 받으며 성장한 김홍도는 20대에서부터 이미 화명(畵名)이 높았을 것으로 짐작된다.
그것은 대략 1773년(영조 49년)경에 29세의 나이로 영조 어진 및 왕세손 이산의 초상화 제작에 동참화사로 참여하여 그렸다고 생각되는 것인데, 이것은 화원으로서의 재능이 여간 인정받지 않고서는 하기 어렵고 그만큼 명예로운 일이기 때문이다.
또한 《홍재전서》를 보면 정조의 말씀으로 "김홍도는 그림에 교묘한 자로 그 이름은 안지 오래이다.
30년 전 초상을 그렸는데 이로부터 무릇 회사(繪事)에 속한 일은 모두 홍도로써 주장하게 하였다." 고 하였으니 일찍이 화단에 자신의 이름을 날렸음은 의심의 여지가 없다.
그는 영조의 어진을 그린 공으로 1773년 장원서(掌苑署) 별제(別提)로 임명되며, 30세 되던 해인 1774년에는 왕실 소유의 원포(園圃)와 채소재배를 관장하는 사포서(司圃署)에서 종6품의 관직인 별제(別提)로 임명받게 된다.
그리고 1776년에 왕세손이 영조를 이어 정조로 보위에 오르자, 정조에게 《규장각도》를 바쳤고, 1781년(정조 5년)에 어진화사(御眞畵師)로서 정조의 초상화를 그렸다.
이 공으로 김홍도는 와서(瓦署) 별제로 임명된다.
이 무렵 김홍도는 [신선도] [군선도], [선동취적], [생황을 부는 신선] 등의 신선도와 [서원아집도], [평생도] 등의 인물화, 그리고 [서당], [씨름], [타작], [우물가] 등의 풍속화를 많이 그렸다.
김홍도는 영조 말년에 세손(정조)의 초상화를 제작한 것을 계기로, 자신의 재능을 알아본 정조로부터 많은 배려와 관심을 받은 것으로 보인다.
김홍도와 정조와의 관계는 조희룡의 《호산외사》 속에 "정조 때에는 화원의 공봉(供奉)으로 관내에서 그림을 그려 올릴 때마다 매번 칭찬을 받고 곧 왕지(王旨)에 맞았다." 또는 "임금께서 금강산 사군(四郡)의 산수를 김홍도에게 그리라고 명하고 관용으로 조석(朝夕)을 받들게 하니, 이는 이수(異數)의 대접이었다."라는 기록을 통해 짐작해 볼 수 있다.
또한 정조는 자신의 문집인 《홍재전서》에서 김홍도에 대해 다음과 같이 적었다.
충청도 연풍의 현감으로 임명.
김홍도의 후기 작품의 시작을 상징적으로 보여주는 것이 40세 되던 해인 1784년에 그린 《단원도》이며 이 때부터 "단원"이라는 관서를 사용하기 시작했다.
중인인 김홍도가 명나라의 문인화가 이유방의 호를 자신의 호로 삼은 것은 후기의 그의 새로운 심적상태를 반영한 것이다.
40세가 되던 해인 1784년에는 경상도 안동의 안기역(安奇驛) 찰방(察訪)이 되어 2년 5개월 간 근무하였다.
1790년에는 정조가 할아버지 영조와의 정치적인 대립으로 죽은 사도세자를 위해서 지은 사찰인 용주사 대웅전에 운연법으로 입체감을 살린 삼세여래후불탱화를 그렸다.
48세가 되던 해인 1791년에는 충청도 연풍의 현감으로 임명되었다.
충청도 연풍에서 현감으로 일한 경험은 김홍도가 민중들의 삶을 중국의 영향을 받는 대신 자신만의 개성으로 그려내는 중요한 기회가 되었다.
1796년에는 용주사 부모은중경의 삽화, 1797년에는 정부에서 찍은 오륜행실도의 삽화를 그렸다.
김홍도가 51세의 나이가 되던 1795년에 “남의 중매나 일삼으면서 백성을 학대했다.”는 충청 위유사 홍대협의 보고로 만 3년만에 파직됐다.
연풍 현감에서 해임되어 한양으로 올라온 김홍도는 다시 화원으로 활동하였다.
그리고 그 후에 김홍도는 50대의 나이로 관직 생활 이후에 자신의 독특한 화풍을 정립해가며 활발한 작품 활동을 벌이게 된다.
이 시기 그는 도화서의 공적인 일 이외에 사적인 주문에 의한 작품도 활발하게 하였고, 부드럽고 서정적인 필치로 그린 그의 작품은 인간적으로나 화가로서나 원숙한 모습을 보여준다.
이렇듯 많은 그림을 그렸고 당대 최고의 화가로 이름이 높았지만, 그의 삶은 어려웠고, 건강이 좋지 않았다.
지필묵이 부족했을 정도로 가난했던 적도 있지만, 생활에 크게 구애받는 성격은 아니었다.
조희룡의 《호산외사》는 이런 김홍도의 모습을 잘 전해주는 유명한 일화를 소개하고 있다.
1800년 정조가 갑작스럽게 승하한데다가 정확한 시기를 알 수는 없지만 그와 교류하던 후원자인 김한태도 별세하여 그는 후원자를 모두 잃고 생활이 어려워졌다.
김홍도가 정확히 몇 년에 사망을 했는지는 전해지지 않는다.
1805년 12월에 쓴 편지만 전해지고 이후 행적과 작품이 일절 전하지 않아 예순한두 살이던 1805년이나 1806년도로 추측될 뿐이다.
그의 아들 김양기도 아버지를 이어 화원이 되었다.
김홍도는 매우 폭넓은 사람들과 다양한 교류를 했다.
이를 통해 그림을 그리는 것 외에도 문학, 철학, 음악 등 다방면의 소양을 닦아 화가로서의 성장에 큰 도움을 받았다.
김홍도가 교류한 인물들의 가장 큰 특징은 남인과 중서출신 문사들과의 교류가 많았다는 점이다.
그는 남인들 중 스승이 되어준 강세황과, 문단의 지도자 이용휴, 정범조(丁範祖:1723~1801), 정란(鄭瀾:1725~1791) 등과 많은 교류를 했는데, 이들은 전기 김홍도의 성장에 결정적인 기여를 하였다.
중서인으로는 홍신유(洪愼猷, 1724~?)와 같은 위항 시인들과 연암 박지원 같은 북학파 문인들이 있다.
남인들이나 위항 시인, 그리고 북학파의 사실적 문학이론은 당대의 시대적 풍조를 형성한 동시에 김홍도의 풍속화나 진경산수에 큰 영향을 주었던 것으로 학자들은 추측하고 있다.
무동(舞童, 춤추는 아이), 서당, 나룻배, 씨름 등을 수록한 풍속화첩을 발표하여 민중의 삶을 다룬 작품 활동을 하였다.
그는 김응환에게 사사했으나 강렬한 개성으로 독특한 경지를 개척하여 한국적인 풍토 감각을 잘 표현했다.
풍화에서는 해와 풍차를 조화하여 서민적인 풍취도 그렸고, 채색의 농담(濃淡)으로 형체의 원근·고저를 표현하기도 했다.
당시 화단에 고착된 중국 그림 양식을 탈피하여 대담하게 남화 양식을 시도해서 신선한 조형미를 완성했다.
작품으로 《군선도병풍》, 《풍속화첩》, 《투견도》, 《소림명월도》 등이 있다.
김홍도의 작품 중 가장 널리 알려진 풍속화는 거의 대부분 그가 30대에 그린 것이다.
그의 풍속화는 그가 34세인 1778년 그린 8폭의 〈행려풍속도〉 병풍과 30대 중후반에 그린 25점의 〈풍속화첩〉(모두 국립중앙박물관 소장)으로 전해지고 있다. 〈행려풍속도〉는 김홍도가 풍속화에 눈뜨고 관심을 가지게 된 초기 작품이라 할 수 있다. 〈행려풍속도〉병풍은 강세황이 각 폭마다 그림을 설명한 평을 써넣었고, 비단 위에 연한 담채와 수묵으로 섬세하게 농어촌의 모습을 묘사하고 있다. 〈행려풍속도〉는 필력과 화면의 짜임새가 미숙한 대로 흑립을 쓴 선비와 관료, 머슴과 농어부들의 생활상 등 일상 속에서 흔한 소재로 현장감 있는 배경처리와 함께 회화적으로 이끌어내려한 김홍도의 의욕이 배어있다.
〈행려풍속도〉보다 더 완성된 형태의 인물 소묘력이 보이는 작품으로 〈풍속화첩〉이 있다.
한 폭의 크기는 27.0X22.7cm이고 전체 25점으로 꾸며진 이 화첩은 정확한 연대가 알려지지 않았지만 인물들의 묘사기법과 필치로 볼 때 30대 후반 작품으로 학자들은 추정하고 있다. 〈풍속화첩〉는 배경을 생략하고 소묘풍에 약간의 담채를 가해 종이에 그린 것으로 본격적인 풍속 그림이라기 보다는 일종의 풍속화 스케치북 형태이다.
화랑도(花郞徒) 또는 낭가(郎家), 풍류도(風流徒), 국선도(國仙徒), 풍월도(風月徒)라고도 불리며 신라의 청소년들로 이루어지고 심신 수련을 하던 무사 조직이다.
대체로 왕과 귀족의 자제로 이루어졌으나 계급에 제한이 없었다.
화랑은 한국 고유의 사상들이 합해진 이념에 따른 일종의 심신 수련을 하는 무사 집단으로 국가 차원에서 조직하거나, 지원하였다.
화랑은 화랑도의 지도자를 일컫는 말이고 화랑에 소속된 청년들을 낭도라고 하였을 것으로 보인다.
화랑(花郞)의 글자 그대로의 뜻은 꽃사내로서 역사적 기원은 원화(源花)와 닿아 있다. 《삼국사기》의 기록에 따르면 잘생긴 남자를 곱게 단장시켜 화랑으로 삼았다 하니 아름답다는 의미로 꽃(花)이라 불렀음을 암시한다.
젊은이를 뜻하는 옛우리말 '곧'을 표기하기 위해 花(꽃 화)를 사용했으리라는 추론도 있다.
이 해석에 의하면 화랑은 '곧사내', 즉 젊은 남자라는 뜻이 된다.
화랑과 같은 의미로 알려진 국선(國仙) 또한 '곧사내'의 음차 표기일 가능성이 있다.
화랑의 제도적 설치에 관한 기록은 《삼국사기》 신라본기 제 4권 진흥왕 37년(576)에 기술되어 있다. 하지만 《삼국사기》에는 이보다 앞서 화랑 사다함(斯多含)의 행적이 기록되어 있어 화랑도의 기원을 원화(源花)가 만들어진 때부다 훨씬 이전임을 암시한다.
화랑도의 기원이 무엇인지에 대해서는 정설이 확립되지 않았지만 삼국 전체에 행해 오던 우리 고대 사회의 독특한 기풍, 애국심 혹은 종교가 신라에 와서 화랑도로 정립되었다고 추정하고 있다.
신라의 경우는 씨족 제도가 오래 계속되었으므로 상호 부조의 협동정신이 강했고, 씨족원 사이에 일족의 명예를 중히 여겨 일신의 희생을 아끼지 않는 기풍이 있었으며, 고대 그리스와 같이 아름다운 육체와 아름다운 정신을 숭상하는 국민적 풍조가 있었다.
따라서 고구려·백제에 비해 영토가 적었던 국가였던 신라에서는 일찍부터 국가 민족의 수호를 이념으로 하여 궐기한 청소년들이 화랑도, 혹은 적당한 명칭의 단체를 자발적으로 조직해 애국운동을 전개했는데, 그 결과 김유신과 같이 뛰어난 인재들이 출현해 국가와 민족에 봉사하게 됨으로써 국가에서도 이에 대한 정책으로 국가 직속 체제하에 단합시킨 것이라 보며 남모·준정의 불상사가 서두에서부터 발생한 것은 여성들의 질투로 이루어진 것으로 보다 남자들을 모아서 화랑도 양성에 몰두했을 것이다.
화랑은 삼국 통일의 주역이였으며 고구려와 백제의 부흥군들과 힘을 합쳐 당나라의 침략을 괴멸시키고 승리하여 당나라가 더 이상 침략하지 못하였다.
그리하여 삼국 시대에서 남북조 시대가 된다.
그밖에도 화랑도의 기원 및 정체에 대해서는 다음의 설이 있다.
민간 청소년단체로서의 화랑도는 화랑과 그를 따르는 낭도(郎徒)로 이루어졌다.
그러다가 576년 이후 신라의 국방 정책과 관련하여 이를 신라의 관에서 운영하게 되면서 조직이 체계화되었으며, 이들 화랑의 총지도자인 국선(國仙)을 두고, 화랑의 예하도 수개 문호(門戶)로 구성하게 했다.
화랑도의 총지도자인 국선은 원칙적으로 전국에 l명, 화랑은 보통 3-4명에서 7-8명에 이를 때도 있었으며, 화랑이 거느린 각 문호의 화랑 낭도는 수백에서 수천 명을 헤아렸다.
국선·화랑·낭도의 자격에는 특별한 제한을 두지 않아, 신분 계급·승속(僧俗)을 막론했으므로, 때로는 거리를 방황하던 고아였던 미시랑(未尸郞)이 국선에 오르기도 하여 신분보다 인격과 덕망과 용의(容儀)만을 중시했던 것이다.
화랑도의 이념은 오로지 개인의 수양과 단련을 통한 국가에의 봉사였으므로, 서로 도의를 닦았고[相磨以道義], 가악을 즐겼으며[相悅以歌樂], 명산대천을 찾아다녔다[遊娛山川, 無遠不至], 또한 원광법사(圓光法師)의 세속오계(世俗五戒)를 준수했다.
또 경문왕(景文王)의 고사에 관련되었듯이 ① 겸손하고 ② 검소하고 ③ 방자하지 않는 삼이(三異)를 생활신조로 삼았다.
세속오계는 화랑도들이 중요시하는 5개의 지침이다.
태종무열왕·경문왕을 비롯하여 김유신(金庾信) 등 역대 제왕과 현사(賢士)·충신·용장(勇將)·양졸(良卒)로서 화랑도 출신이 아닌 자가 드물 정도로 화랑도는 신라 국력의 저장고 역할을 해 왔다.
그럴 수밖에 없는 것이 이들 화랑도들은 한 시대의 중추적 부드럼그 소임을 저버리지 않을 뿐만 아니라 역대에 걸쳐 화랑도의 특수한 기풍과 기질을 형성하는 데 이바지했기 때문이다.
즉, 국가와 동지를 위해 의(義)에 죽는 것을 즐겼고, 병석에서 약 그릇을 안고 죽는 것을 수치로 여겼으며, 오로지 전진하다가 전사하는 것을 영예로 생각했고, 적군에 패하면 자결할지언정 포로가 되는 것을 수치로 알았다.
화랑들은 사다함, 황산벌 전투의 관창(官昌), 비령자(丕寧子)와 그 아들 거진(擧眞), 그리고 그 종 합절(合節), 김유신의 아들 원술(元述) 등 화랑사에 길이 아름다운 이름을 전하는 이들 화랑이 모두 이러한 기풍의 인물이었다.
음악이 화랑도의 수련에서 중요한 방식의 하나인 것은 이미 언급한 바와 같거니와 보다 구체적으로 이야기한다면 향가와 향가 작가의 대부분이 화랑도와 결부되어 있다.
이 밖에도 신라 국민들은 화랑들의 아름다운 행적이 있을 때마다 향가를 지어 그들을 기리거나 위로했다.
원화(源花)는 보통 화랑의 전신으로 알려져 있다.
진흥왕 때 설립된 제도로 남모와 준정이라는 두 여성이 무리를 이끌었다.
화랑의 총수는 김대문(金大問)의 《화랑세기(花郞世紀)》에 총수 3백여 명이라고 하지만, 대체로 진흥왕 이후 무열왕, 문무왕에 이르는 동안 가장 흥왕하였다가 그 후로는 침체·쇠퇴의 길을 걸어 신라 말기까지 이르렀다.
김흠돌의 난에 일부 화랑들이 참여하였기에 신문왕 때 잠시 화랑 제도가 폐지되며 다음해에 국학이 설치된다.
강건한 전사단으로서 모습을 상실하면서 통일신라, 고려 시대에는 화랑도에 놀이의 기능만 남아 있게 된다.
고구려에도 비슷하게 미소년들이 군사 훈련을 하는 단체로 경당은 존재하였다. 하지만 신라에서는 1명의 개인 자격이 아닌 독특한 무사도로 널리 알려진 집단의 구성원으로서 화랑들인 사다함, 김반굴, 관창 등은 실제 전투에 참전하였다.
사다함은 562년 대가야 정벌 전투, 김반굴, 관창은 660년 황산벌 전투에서 출정한다.
1989년에 성립된 UN 아동의 권리에 관한 협약에서는 제38조 제2항에서 병사의 징병 최소 연령을 만 15세로 규정하였다.
UNICEF 아동의 무력분쟁 참여에 관한 선택의정서(OPAC) 제1조에는 "18세 미만인 자가 자국 군대의 구성원으로서 적대행위에 직접 참여하지 아니하도록 보장하기 위하여 가능한 모든 조치를 취한다."라고 되어 있다.
후대에 내려오면서 화랑(花郞)이라는 말은 무당을 말하기도 하였다.
그러나 그 발음에서 《삼국유사》에는 화랑을 “花娘”과 “花郞”으로 적고 있으며, 《동국정운》에서 “娘”을 “냥”으로 읽었고, 최세진의 《훈몽자회》에서도 역시 “냥”으로 읽었다.
조선 후기의 음운학자인 정윤용의 《자류주석》에도 “냥”으로 읽고 있다.
유교(儒敎)는 중국 춘추시대(기원전 770~403) 말기에 공자(孔子)가 체계화한 사상인 유학(儒學)의 학문을 이르는 말로, 동아시아 특유의 종교 및 철학 체계이다.
시조 공자의 이름을 따서 공교(孔敎)라고도 한다.
지켜야 할 인륜의 명분(名分)에 대한 가르침이라고 하여 명교(名敎)라고도 한다.
유교의 특징 또는 핵심 사상은 수기치인(修己治人)으로, 유교가 실현하고자 하는 진리 구현의 방식이 수기치인이다.
수기치인은 자신의 몸과 마음을 닦은 후에 남을 다스리는 것으로서 위정자가 갖추어야 할 덕목이다.
즉, 유교는 자기 자신의 수양에 힘쓰고 천하를 이상적으로 다스리는 것을 목표로 하는 학문이며 또한 그것을 향한 실천이라고도 할 수 있다.
유교는 전국시대(기원전 403~221)에는 제자백가의 하나인 유가(儒家)로 등장했지만, 전한의 무제(재위 기원전 141~87) 때 국가 정통의 학문이 된 후로는 중국의 학문과 사상계를 대표하게 되어 현대의 중국에 이르기까지 중국의 정치와 국민생활에 영향을 주었다.
유교의 주류는 전국시대에는 맹자로 대표되는 내성파의 학문과 순자로 대표되는 숭례파의 학문, 한나라와 당나라 시대의 훈고학과 경학, 송나라 시대의 성리학, 명나라 시대의 양명학, 청나라 시대의 고증학 등으로 발전 또는 변천되었다.
공자가 사망한 후 공자의 제자들은 증자(曾子)자사(子思)의 계통에 속하는 내성파(內省派)와 자하(子夏)자유(子遊)의 계통에 이어지는 숭례파(崇禮派)의 2파로 나뉘었다.
그 후 내성파의 전통은 맹자에게로 이어졌고 숭례파의 전통은 순자에게로 이어졌다.
그리고 순자의 사상은 제자백가의 법가가 사상의 한 유파로서 성립될 수 있는 근거를 주어 한비자 등에 의해 법가가 성립되었다.
한나라와 당나라 시대에 훈고학과 경학이 성립발달하였다.
한나라 시대에서 《시》와 《서》 외에 《역》《예》《춘추》가 경서에 추가돼서 오경이 성립되었다.
송나라(960~1279) 시대에 성리학이 성립되었다.
성리학에서는 선진시대(先秦時代: 기원전 221년 이전) 유학의 도통(道通: 유학의 도가 전해져 이어온 계통)이 강조됨으로써 공자증자자사맹자의 내성파의 계보가 중시되어 공자의 《논어》, 증자의 《대학》, 자사의 《중용》, 맹자의 《맹자》의 4서가 성립되었다.
명나라 시대에서는 양명학이 성립되었고, 청나라 시대에서 고증학이 크게 흥기하였다.
유교는 시조 공자의 이름을 따서 공교(孔敎)라고도 하는데, 그 내용은 신분의 존비와 인애(仁愛)를 근본으로 하면서 수신(修身)제가(齊家)치국(治國)평천하(平天下)의 길을 가르치는 일종의 정치학윤리학이다.
따라서 유학이라고도 한다.
공자는 자기의 교학(敎學)이 정교일치(政敎一致)의 성덕(聖德)을 갖춘 옛 성왕(聖王, 선왕)들의 도(道)에 합치하는 것으로 생각했다.
또한 이 "선왕의 도"는 주공(周公)을 비롯하여 주 왕조의 창설자들에 의해 밝혀져서 《시(詩)》나 《서(書)》 등의 경전(經典, 경서)에 수록되어 있다고 생각했다.
공자의 사상은 전국 시대에는 맹자(孟子)순자(筍子) 등에 의해서 계승되어 진(秦)한(漢)에 미쳤는데, 이 시기에 이르러서 《시》와 《서》 외에 《역(易)》《예(禮)》《춘추(春秋)》가 경서에 추가돼서 오경(五經)이 성립되었다.
오경의 성립은 중국인 공통의 규범이나 신앙이 유가 사상을 핵으로 하여 집대성되었다는 것을 의미한다.
한나라의 무제는 전 중국의 지배자로서의 한왕조의 권위를 이데올로기 면에서 정당화하기 위하여 동중서(董仲舒) 등의 협력을 얻어 유교를 한제국 공허(公許)의 학문으로 채용하였다.
이것으로 유교는 강대한 전제 권력에 의해서 전면적으로 지지를 얻게 되고 관료와 그 후보자적 존재에게 있어서는 필수적인 교양이 되었다.
따라서 이전에 유교가 재야 여러 학문의 하나였던 때에 비해서 유교는 차차 그 사상적 내용의 긴장성을 잃어갔다.
유교는 춘추전국시대 이후 한나라, 당나라, 송나라, 명나라, 청나라 등 고대 및 중세를 거쳐 변함
없이 중국의 대표적 이데올로기였다.
일시적으로 도교나 불교가 국가 핵심 이념이 될 때도 있었지만, 어디까지나 근본은 유교였다.
유교는 고대의 훈고학적 유교를 거쳐 송나라 때 신유학과 도교의 형이상학적 개념을 받아들여 주자와 정자에 의해 성리학으로 발전하였다.
성리학은 한국으로 건너와 조선왕조의 국가 이데올로기로서 자리잡는 등 한국에 큰 영향을 주었다.
명나라 때는 사변적인 성리학에 대한 반발로 왕양명에 의해 양명학이 등장하였다.
양명학은 사물의 이치를 파악 이전에 마음의 선천적인 앎의 능력인 양지(良知)를 강조하였다.
조선 후기 북학파, 실학에 큰 영향을 주었으며, 강화도를 중심으로한 강화학파의 학문이기도 하였다.
청나라에 이르러 객관적인 증거에 의한 실증적이고 귀납적인 연구를 강조하는 고증학이 크게 흥기하였다.
유교는 동북 아시아, 즉 한국과 일본 등 중국의 인접 국가를 비롯한 나라에도 지대한 영향을 미쳐 특히 한국의 경우 삼국시대 이후 고려를 거쳐 조선 왕조 때에는 국가 지배 이념이 되었다.
본래 공자의 유교라는 것은 인류 보편적 질서, 인간 내면의 심미적인 부분을 중점을 두는 내용이었다.
또한 고대 사회의 야만스러운 풍속을 정리 하기를 원했으므로 사회 본편적 질서, 계급 간의 상호 존중, 등을 이론화하였다.
한나라 시대 초기에는 순장도 존재하였고, 왕족 간의 근친혼도 존재하였다.
이것은 유교가 통치 이념이었지만 당시에는 교리화되지 않았으므로 세부적 제반 사항이 존재하지 않았던 이유이다.
한나라 시대는 유교 이론은 자연스러웠고 성리학의 획일성, 계급성을 내포하지는 않았다.
한나라 중기를 거쳐 후대에 이르면 유교가 어느 정도 자리 잡고 순장, 근친혼은 사라지게 되었다.
그러나 명나라 시대와 같이 여성의 평생 순결을 강조하거나, 지나친 계급 체제의 합리화는 유교에 존재하지 않았다.
성리학은 유교를 바탕으로 하고 있으나, 본질적으로 다른 요소가 포함된다.
유교 추종자들은 공자의 이상을 교리화하고 강제해야 한다는 믿음을 가졌던 것으로 이해되며, 성리학으로 발전 시킨다.
또한 명나라 시대에는 권력자에게 충성을 다하고, 지배 체제를 강화화기 위하여 성리학 이론을 이용하게 되었다.
명나라는 성리학을 이용하여 사회를 통제하기를 원했다.
이런 현상은 조선도 마찬가지였다.
성리학이 고려 후기 혼란스러운 상황을 정리하는데 도움이 되었으나, 후기로 갈수록 지나치게 계급화되고 교리화는 문제가 발생하였다.
또한 여성에게 가혹한 법칙들이 생겨났다.
성리학의 이와같은 문제들은 비난의 대상이 되었고, 성리학이 유교 이론에서 파생되었다는 근거 때문에 유교도 비난하는 사람들도 생겨났다.
그러나 성리학에 제기된 문제 때문에 유교를 전면적으로 부정하는 이론 또한 문제가 있다.
공자가 유교를 창시하였으나, 그 후 맹자, 순자 등을 거쳐 변형이 되었고, 명나라 때의 성리학은 공자가 창제한 유교와 같다고 하기에는 도그마적인 요소가 너무 많았다.
따라서 공자가 창시한 유교, 맹자와 순자가 개량한 유교, 교리화된 성리학은 분리되어 다루어져야 한다.
실제로 그 이론들도 철학적 요소가 다르며, 그것이 적용되는 양상도 시대에 따라 모두 달랐다.
한나라 시대 유교가 국가 이념이었으나, 명나라 시대와 같이 억압적인 규칙이 없었던 것이 그것을 증명하고 있다.
유교(儒敎)유가(儒家) 또는 유학(儒學)은 본래 춘추시대 말부터 전국시대에 걸쳐서 배출된 제자백가(諸子百家) 중의 한 학파에 불과했으나 한나라(漢) 왕조의 권력 안정과 함께 그 통치를 정당화하는 이론으로서 중시되어 중국의 정치사상 중에서 정통적 지위를 차지하게 되었다.
그리하여 중국에 왕조 정치 체제가 존속한 2천년 동안 유학은 국가의 질서를 뒷받침하는 교학(敎學, 즉 儒敎)으로서 정통사상의 지위를 계속 차지하였다.
그 오랜 기간 동안에 유학은 각 시대의 정치 상황이나 다른 사상과의 관계에 대응하여 그 내용을 변화시켜 전개하였다.
"유(儒)"라는 명칭의 기원에 대해서는 유약(柔弱)을 의미한다든가 "수(須=鬚, 턱수염)"와 통하여 노인(老人)을 의미한다든가의 말이 있어 일정하지 않으나, 대체로 묵가(墨家)나 법가(法家)와 같은 타학파의 사람들이 아래에 서술된 바의 특징 또는 성격을 가진 학파를 가리켜서 붙인 명칭인 것으로 보인다.
귀족들의 지배를 받던 과거에는 귀족적인 모습도 갖추며 발전하였으나 후기로 갈수록 민중적이 되었으며 귀족적 잔재가 많이 남은 유교는 일본에서 볼 수 있다.
한족들은 이 사상을 바탕으로 귀족들을 제거하려고 했고 그 결과 한족 귀족들은 한민족이나 야마토 민족의 귀족들과 달리 이른 시기에 전멸하고 말았다.
우리나라나 일본은 귀족들이 사라지지 않았기 때문에 유교에 있어서도 귀족의 영향력이 강했다.
우리나라의 경우 삼국 시절은 물론 고려까지는 귀족 세력이 만만치 않았으며 조선도 초기 혹은 사림 집권 전까지 귀족 출신은 물론 제주 고씨처럼 전보다는 망했으나 특별히 내세울 게 없어도 그냥 음서 같은 특권을 얻거나 양반, 사대부 취급인 대우를 받기도 했다.
순수 상민 출신과 양반 비율을 어떻게 정하느냐에 따라 애매할 수 있으나 사림 세력의 팽창 이후 더욱 강해진 중국화에 따라 중인 취급(?)을 받는 옛 귀족들도 많아졌으며 이들은 다시 귀족 출신인 사실이 유리해진 일제강점기 때 재기에 성공하기도 했다.
동아시아의 전근대 이전 민본주의나 능력주의를 담당하여서 유교사상의 특징 또는 핵심 사상은 수기치인(修己治人)의 학(學), 즉 자기 자신의 수양에 힘쓰고 천하를 이상적으로 다스리는 것을 목표로 삼는 학문이며 왕도 정치를 향한 실천이라고도 할 수 있다.
수기(修己), 즉 자기(己)를 닦는다(修)는 것은 개개인의 선천적인 도덕성을 신뢰하여 그것을 정직하게 신장(伸長)하려고 노력하는 일이다.
맹자(孟子)의 성선설(性善說)은 그것을 가장 잘 나타내고 있다.
그러므로 유교에서는 자기의 도덕성의 완성을 목표로 하는 사람을 군자라 하여 존중하고 그렇지 않은 사람은 소인이라 하여 배척했다.
덕(德)의 양성을 위해서 유교는 배우는 일과 아는 일을 중시한다.
그 학습 대상은 궁정(宮廷)같은데 보존되어 있는 옛 예악의 관례나 고사(故事)를 전한 《시경(詩經)》《서경(書經)》 등의 고전이다.
그것들의 전통을 배움으로써 그 형식에 포함된 옛 성현들의 정신을 획득하려 한다.
따라서 전통을 지켜가면서 거기에 새로운 의미를 부가해 나가려고 한다.
이러한 점은 천(天)이나 귀신(鬼神: 사후의 영혼)에 대한 태도에도 일관(一貫)되어 나타나 있다.
인간의 선천적인 도덕성을 중시하는 입장에서는 인력(人力)을 초월한 천(天)의 위력이나 귀신(鬼神)의 재앙 등은 무시해야 할 것이나 유교는 가면 갈수록 선대로부터 내려온 그것들에 대한 신앙을 완전히 버리지 않는다.
천(天)은 역시 운명을 지배하는 것이요, 귀신은 멀리해야 하는 것으로 본다.
유교의 이상은 "나를 닦는다(수기(修己))"는 일만으로는 안 된다. 《대학(大學)》에 있는 것과 같이 몸을 닦는 일(수신(修身))로부터 시작하여 집을 가지런히 하고(제가(齊家)), 나라를 다스리고(치국(治國)), 천하를 평(平)하게 하는 데(평천하(平天下)) 도달해야 한다.
반드시 치인(治人), 즉 사람을 다스리는 일이 학문의 궁극적 목표가 되어야 하는 것이다.
그런 의미에서 유학은 어디까지나 치자(治者)를 위한 학(學)이다.
치자(治者)는 위로는 황제로부터 아래로는 일반 관료를 포함한다.
그러한 치자(治者)의 자격을 갖는 계층에 대하여 어떻게 백성을 다스릴 것인가, 어떻게 하면 백성이 다스려질까를 말하는 학문이 유학이다.
그 경우 중시된 것이 법률에 의하여 백성을 엄하게 통치하는 것보다는 교화에 의하여 저절로 백성을 치자가 의욕(意慾)하는 방향으로 인도한다고 하는 방식이었다.
맹자의 덕치주의(德治主義) 또는 왕도정치(王道政治)는 이를 대표한다.
그러한 교화의 측면을 구비한 학설을 자칭할 때 대체로 유학(儒學)이라는 말보다는 유교(儒敎)라는 말을 쓴다.
교화(敎化)의 학(學)으로서의 유교는 결코 개인의 정신적 구제를 목적으로 삼는 종교와는 다르다.
사람을 다스리는 일(치인(治人))을 구극(究極)의 목표로 삼기 때문에 유교는 현실에 존재하는 국가권력을 처음부터 무시한다거나 그로부터 도피한다거나 하지 않는다.
오히려 적극적으로 치자(治者) 계급의 일원이 되려고 한다.
그렇지만 그 때에도 정치가 유교 계통의 교화의 사상과 일치하여 행하여지는 것을 기대한다.
그런 점에서 너무 무도한 정치에 대하여는 용감하게 비판을 가하는 일도 있으며 왕조의 교체를 혁명(革命) 이론에 의하여 정당화하는 역할도 과감히 한다.
이상과 같은 성격을 갖는 유교사상은 백가쟁명(百家爭鳴)의 전국시대(戰國時代)에 있어서는 당연히 타학파의 맹렬한 비판을 받게 되었다.
예컨대 혈연관계를 중시하고 예악 등의 의례를 존중하는 학설은 겸애(兼愛)상현(尙賢)비악(非樂)절장(節葬) 등을 주장하는 묵가(墨家)에 의하여 비판되었다.
그리고 인간의 선천적인 도덕성에 신뢰의 기초를 두는 학설은 권력이 군주를 중심으로 일원적(一元的)으로 강화(強化)되는 상태를 지향하는 법가(法家)에 의하여 배격되었다.
또 치자(治者)의 일원이 되어 이상적 정치 실현에 광분하는 태도는 인위적인 노력의 한계나 허무함을 깨달은 도가로부터 조소를 받았다.