heegyu/kowiki-sentences huggingface dataset:
5개 진, 7개 향, 3개 민족향을 관할한다.
쑤베이 몽골족 자치현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 주취안 시의 현급 행정구역이다.
현청 소재지는 단청완 진(党城湾镇)이다.
더 파이팅()은 일본의 만화가인 의 만화로 1989년부터 고단샤의《주간 소년 매거진》에 연재하고 있다.
편모 가정에서 자라 왕따를 당하는 소년 마쿠노우치 잇뽀는 후에 세계 챔피언이 되는 다카무라 마모루를 만나 복싱의 세계에 입문한다.
전체적 내용은 다카무라와 같은 가모가와 체육관 소속이 되어 일본을 대표하는 인기 프로복서가 되어 가는 과정을 다루고 있으며, 이야기 진행 과정에서 주변인의 도움과 라이벌들의 경기를 통해 자신을 깨닫는 과정도 묘사하고 있다.
또, 주변인과 라이벌들의 경기도 상세히 그려나간 것이 특징이다.
또한 작가는 “등장인물 전원이 주인공입니다”라고 말한 적도 있다.
각 화수는 Round XX식으로 번호를 매기고 있으며 등장인물 다수에 복싱의 역사를 세웠던 인물의 모습을 투영하였고, 한순간의 영광도 얻지 못한 채 사라져간 무명의 선수들을 만화상에서 재현했다.
작가 자신도 실제 복싱 체육관의 관장으로 저명한 프로복서들과 친교가 있고, 《매거진》에서의 연재 중에 젊은 선수들의 응원하는 말을 하기도 하였다.
현재는 주간 만화 잡지 작품 중에선 3번째로 오래 연재되고 있는 만화이며 현재 《주간 소년 매거진》에서 오래 연재되고 있는 대표적인 장편 만화이다.
아커싸이 카자흐족 자치현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 주취안 시의 현급 행정구역이다.
붉은콜로부스는 붉은콜로부스아속("Piliocolobus")에 속하는 구세계원숭이의 총칭이다.
일부 학자들은 이 무리를 붉은콜로부스속("Piliocolobus")으로 격상시키고, 올리브콜로부스만을 올리브콜로부스속("Procolobus")에 포함시킨다.
흑백콜로부스 원숭이("Colobus", 콜로부스속)와 근연 관계에 있으며, 일부 종들은 푸른원숭이가 속해 있는 무리에서 가끔 발견된다.
서부붉은콜로부스는 침팬지로부터 자주 사냥당한다.
붉은콜로부스속의 종들은 서아프리카와 중앙아프리카 그리고 동아프리카에서 발견되며, 이 종들은 이소성 또는 근지역성 분포를 크게 보인다.
대부분 습윤 숲에서 제한적으로 살지만 잔지바르붉은콜로부스는 해안가의 덤불과 관목을 좋아한다.
붉은콜로부스는 사냥과 서식지 파괴에 크게 민감하며, 아프리카에서 분류학적 멸종위기종으로 간주되고 있다.
따라서 중부아프리카붉은콜로부스를 제외하고는 IUCN에 의해 모두 멸종위기종 또는 멸종위급종으로 분류되고 있다.
간저우 구(, )는 중화인민공화국 간쑤성 장예 시의 현급 행정구역이다.
민러 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 장예 시의 현급 행정구역이다.
린쩌 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 장예 시의 현급 행정구역이다.
가오타이 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 장예 시의 현급 행정구역이다.
산단 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 장예 시의 현급 행정구역이다.
쑤난 위구족 자치현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 장예 시의 현급 행정구역이다.
2개 진, 3개 향, 3개 민족향을 관할한다.
아직까지 자신의 앨범을 내지 않았으며, 다른 가수들의 곡에 참여하는 방식으로 활동하고 있다.
처음 앨범 참여는 1999년 10월 Truthon라는 이름으로 윤희중의 1집 음반 《3534》의 수록곡인 2년 6개월의 기도에 참여하였다.
2개월 뒤 2000 대한민국 (신나라) 앨범에서 Sean 2라는 이름으로 주목받기 시작하였다.
2008년 4월 26일 8살 연하의 요리강사 장수경과 결혼하였으며, 이날 축가는 같은 무브먼트의 멤버인 바비 킴이 맡았다.
10년 넘게 활동해 왔는데, 대부분이 피쳐링이고 정규 앨범은 한 장도 나오지 않아 팬들의 아쉬움을 사고있다.
현재는 Beyond Starz라는 녹음실을 운영중이며,2012년에는 한국힙합 1세대들이 모여 만든 크루인 불한당의 창립 멤버가 되었다.
시펑 구(, )는 중화인민공화국 간쑤성 칭양 시의 현급 행정 구역이다.
1985년에 시펑은 칭양 지구의 현급시로 승격되었다.
2002년에 칭양 지구가 지급시인 칭양 시로 승격되면서 시펑시는 구가 되었다.
칭청 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 칭양 시의 현급 행정구역이다.
환 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 칭양 시의 현급 행정 구역이다.
화츠 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 칭양 시의 현급 행정구역이다.
허수이 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 칭양 시의 현급 행정구역이다.
정닝 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 칭양 시의 현급 행정구역이다.
닝 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 칭양 시의 현급 행정구역이다.
이마트 에브리데이가 운영하는 기업형 슈퍼마켓으로 2013년 7월 기준으로 147개 점포를 운영하고 있다.
결제카드 정보 및 카드서비스.
이마트는 직불카드 결제가 가능하다.
그러나 직불카드의 특성상 오전 7시 30분부터 ~ 오후 11시까지 사용이 가능하다.
2012년 11월 21일에 현금카드 결제를 도입하였다.
신세계백화점전점(충청점제외), 이마트 및 이마트에브리데이 전 점포가 사용이 가능하다
기프트 카드는 신세계백화점, 이마트몰, 신세계몰, 이마트 등에서 신세계 기프트 카드를 구매 가능하고 충전할 수 있다.
다만 신세계 계열사에서만 사용이 가능하다.
자체적인 멤버스 카드가 존재하였다.
자체적인 포인트 카드 멤버십 서비스를 2012년 3월에 개시하고 잔돈적립서비스를 신설하였다.
전위안 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 칭양 시의 현급 행정구역이다.
쿵퉁 구(, )는 중화인민공화국 간쑤성 핑량 시의 현급 행정구역이다.
징촨 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 핑량 시의 현급 행정구역이다.
링타이 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 핑량 시의 현급 행정구역이다.
연평균 기온은 8.6°C이고 연평균 강수량은 650mm이다.
충신 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 핑량 시의 현급 행정구역이다.
화팅 시(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 핑량 시의 현급 행정구역이다.
좡랑 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 핑량 시의 현급 행정구역이다.
징닝 현(, ) 은 중화인민공화국 간쑤성 핑량 시의 현급 행정구역이다.
도토리국수는 한국의 국수 요리로 도토리가루나 녹말에 소금과 다양한 곡물(주로 밀가루나 메밀가루)을 혼합하여 만든다.
그러나 세 나무 모두 참나무속에 속하는 나무로서, 참나무의 모든 열매를 도토리라 명칭하므로 국수에 어떤 도토리가 정확하게 더 많이 포함되는지 알기는 힘들다.
대한민국 암사동에 있는 암사선사유적지의 유물들을 보면, 신석기 시대부터 도토리를 먹어왔음을 알 수 있다.
도토리는 쓴 맛이 나는 탄닌 성분을 함유하고 있으므로 먹기 위해서는 여과하는 과정이 필요한데, 유적지에는 맷돌을 이용하여 도토리를 갈아 가루로 만든 흔적이 있다.
도토리국수가 정확히 어디서 가장 처음 만들어졌는지는 알기 힘들다.
그러나, 남한강 유역 경기도 여주에 위치한 오감도토리마을은 참나무가 자라기 적합한 기후와 산악지형을 갖추고 있어 예부터 도토리 수확량이 많았으며 도토리 칼국수 등의 다양한 도토리 음식이 발전하여 왔다.
이로 미루어보아 꽤 오래전부터 도토리국수를 먹었던 것으로 추정할 수 있다.
도토리국수는 크게 두 종류로 나눌 수 있다: 녹말가루를 기초로 한 국수와 밀가루를 기초로 한 국수
녹말가루를 주재료로 한 도토리국수는 도토리 녹말에 감자 녹말, 쌀녹말, 칡 녹말, 밀가루 등을 혼합하여 만든다.
국수의 두께는 말린 상태에서 약 1.0-1.3mm 정도이며, 질감과 모양은 마치 갈색 플라스틱 막대와 비슷하다.
보통 차갑게 조리하여 먹으며, 도토리녹말이 들어간 국수의 식감은 무척 쫄깃쫄깃한 편이다.
녹말을 기초로 한 대표적인 도토리국수는 도토리냉면이다.
메밀가루를 주재료로 한 도토리국수는 도토리가루에 메밀가루를 혼합하여 만든다.
국수의 두께는 말린 상태에서 스파게티 국수와 비슷하게 두꺼우며, 질감과 모양은 일반적인 메밀국수에 비해 거칠고 쉽게 부서지는 편이다.
뜨겁게 먹기도 하고 차갑게 먹기도 하며, 메밀국수에 비해 좀 더 짠맛이 난다.
녹말을 주재료로 한 국수보다 도토리성분이 많이 들어가는 편인데, 도토리에는 항산화물질이 많이 들어있어 건강에 좋다고 알려져있다.
일본에는 '도구리멘(どんぐり)'이라 하여 한국의 도토리국수와 비슷한 국수가 있는데, 한국 것보다 도토리성분이 적은 편이다.
《YAIBA》(刃)는 《명탐정 코난》으로 잘 알려진 아오야마 고쇼의 만화로 1988년부터 1993년 쇼가쿠칸의《주간 소년 선데이》이 연재되었다.
1993년 제38회 쇼가쿠칸 만화상 아동부분 수상작이다. 《검용전설 야이바(劍勇傳說 刃)》란 타이틀로 TV 도쿄에서 애니메이션으로 방송되었으며, 게임으로도 발매되었다.
천하 제일의 무사를 꿈꾸는 소년 야이바와 검의 마력으로 오니가 된 오니마루간의 결투를 다룬 코메디 격투만화이다.
만화 속에는 실존 인물인 미야모토 무사시, 사사키 코지로가 등장하는 등 많은 실존 인물이 극화되어 등장한다.
대한민국에서는 서울문화사에서 《YAIBA》라는 이름으로 만화 정식 발매되었다.
작가의 다른 작품과의 관계.
괴도 키드와 보검을 놓고 대결하고 있다. 하지만 야이바가 「괴도 키드」를 「간첩 키드」라고 잘못 알고 있었다.
기술인 회오리 바람을 켤 때였던 것으로 보아 제 5-6 권 중반에 등장한 것으로 보인다.
덧붙여서 밖에 사야카, 미시건, 게로몬, 쇼나카이, 카게토라, 라이조 사야카의 어머니 시즈카 사야카 할머니 후지, 켄쥬로, 도깨비까지도 등장한다.
이것은 「명탐정 코난」의 작품으로서 애니메이션화 된다.(아래 참조) 한편 「YAIBA」의 최종화에 쿠로바와 나카모리라는 이름이 나오고 있다.
그러나 성씨 만이므로 카이토와 아오코인지는 알 수 없다.
「주간 소년 선데이」에서 응모자 전원 서비스로 판매되고 있었고, OVA 「명탐정 코난 코난 vs 키드 vs 야이바 보검 쟁탈 대결전!」에서는 「명탐정 코난」· 「매직 카이토」 아오야마 만화 캐릭터와의 삼대 공연을 이루고 있다.
내용은 "매직 카이토"에서의 보도를 둘러싼 싸움에 「명탐정 코난」의 캐릭터를 덧붙이고 어레인지시킨 것이다. 「명탐정 코난」를 제작하고있는 도쿄 무비 (현 톰스 엔터테인먼트)가 애니메이션 제작을 담당하고 있으며 또한 이 작품은 현재 토호에서 발매된 DVD 「명탐정 코난 SECRET FILE 1」에 수록되어 있다.
DNA²(디엔에이)는 가쓰라 마사카즈의 SF만화로 1993년 36·37호부터 1994년 29호까지 슈에이샤의《주간 소년 점프》에 연재되었다.
단행본으로는 점프 코믹스에서 간행한 5권이 전부이다.
연재기간은 10개월을 겨우 넘겨, 사실상 도중에 이야기가 단절된 작품이다.
이에 관계없이 TV 애니메이션, OVA화되었고, 가네다 류를 감독으로 해 실화 영화도 제작계획에 있었다.
아울러 주인공의 머리색이 변하면서 싸운다는 설정은 작가의 친구인《드래곤 볼》의 작가 도리야마 아키라의 조언의 따라 설정된 것이지만,《드래곤 볼》의 팬들로부터 이들 도작했다는 비판에 직면하게 된다.
단, 도리야마의 농담성 발언을 진담으로 받아들인 결과로 그 유사성에 관해서 작가 자신도 이를 시인했다.
또, 그의 과거 작품에서도 볼 수 있듯 성적 표현이 강한 작품이다.
원작과 애니메이션에서는 다른 설정과 이야기의 순서, 결말이 다르다.
DNA(디엔에이)에는 다음과 같은 뜻이 있다.
IC 2000는 스위스의 2층열차로서 스위스연방철도가 운영하고 있다.
1997년 데뷔시 IC2000은 스위스 전역에 사용된 최초의 2층열차였다.
기존에는 전부는 아니라도 대부분의 2층열차가 Zürich S-Bahn 네트워크에 속해 있었다.
IC 2000는 현재 식당/바, 이동식바, 일등실과 이등실, 이등실에 가족실을 그리고 자전거 보관실등을 운영하고 있다.
기차의 전면부 가장 앞에 위치한 일등실의 제일 앞 좌석에는 전기콘센트가 장비되어 있다.
IC 2000은 현재 스위스에서 널리 이용되고 있다.
IC 2000는 '젖소모양'의 흑백의 디자인과 빨간색의 출입문을 통해 쉽게 인식할 수 있다.
잦은 휴대전화 사용으로 인하여 휴대전화의 사용, 시끄러운 대화, 이어셋/이어폰을 높은 볼륨으로 듣는 행위 등이 금지된 "정숙실(silent area)"을 일등실과 이등실 모두에서 운영 중이다.
발매원은 에픽 레코드 재팬이다.
PUFFY의 데뷔작인《아시아의 순진》이 롱히트 중 발매한 2번째 싱글이다.
전작과 같이 프로듀서는 오쿠다 다미오가 하였다.
전작에 참여했던 이노우에 요스이는 참여하지 않았다.
타이틀은 우에키 히토시·하나 하지메와 크레이지 캣츠의《이것이 남자가 살아가는 길》을 패러디하였다.
시세이도(資生堂)의《티세라》의 광고에 CM송으로 사용되어 인기를 얻는다.
타이틀인 이것이 내가 살아가는 길(これが私の生きる道)에서 한자로 표기된 사생도(私生道)는 일본어로 시세이도로 읽히며, 이를 시세이도가 광고에 이용한 것이다.
발매한 주에 오리콘 차트 1위를 차지했으며, 3주동안 계속되었다.
또, PUFFY의 싱글은 이번 싱글부터《서킷의 아가씨》,《해변에 얽힌 에세트라》까지 연이어 발표한 싱글 3장이 오리콘 싱글차트 1위를 차지하였다.
2008년 11월 현재 PUFFY의 최대 히트곡이며, 2번 연속 밀리언셀러를 기록했다.
데뷔싱글부터 2번째 싱글까지 연속해 밀리언셀러가 되는 것은 사상 처음이었다.
또, 1997년 봄에 개최된 선발 고교야구대회에서 입장 행진곡으로 사용되기도 했다.
사이언스 온 어 스피어()는 미국의 NOAA에 의해 개발된 구체 투사 시스템으로 PC와 프로젝터를 사용하여 구체 위에 동영상 자료를 표출하는 대형 가시화 시스템. 즉, SOS는 지구를 포함한 행성의 대기, 해양, 육지의 역동적인 자연현상들을 동영상으로 표출할 수 있는 생동하는 구체라고 할 수 있다.
SOS는 새로운 가시화 기술을 이용하여 지구물리학 및 대기과학 자료들을 조사하기 위한 방안으로 개발이 시작되었으나, 개발 이후 SOS는 지구환경학적인 과정들을 설명하는 교육 및 공공 지원 도구로 사용하는 것이 제일 중요한 목적이 되었다.
SOS는 현재 직관적이면서도 흥미로운 방법으로 연구결과들을 표출하는 도구로도 활용되고 있으며, 콜로라도 볼더에 있는 NOAA/ESRL 연구소에서는 거의 모든 공공 지원 및 대국민 홍보 활동의 한 부분으로 SOS가 포함되어 있다.
현재 SOS는 전 세계 39개 사이트에 설치 운영중이다..
제1회 세계인 장기 대회는 안중근의사가 이토 히로부미를 저격한 1909년 10월의 의거 100주년을 기념하여 2009년 10월에 열린 최초의 국제 장기 기전이다.
세계의 한민족들이 살고 있는 주요 국가 및 지역에서 예선을 거쳐서 총 32명이 안중근의사의 의거지인 하얼빈에서 우승자를 가렸다.
회색랑구르 또는 하누만랑구르는 구세계원숭이에 속하는 회색랑구르속("Semnopithecus") 원숭이의 총칭이다.
회색랑구르는 몸집이 크고, 지상에서 사는 원숭이로 인도 아대륙의 트인 숲 서식지와 도시 지역에서 서식한다.
한 종만이 알려져 있을 때는 또한 하누만랑구르("Entellus Langur", 힌두교의 신 하누만에서 유래)로 불렸다.
스리랑카 현지에서는 완두라(Wandura)로 불린다.
대부분은 회색이며, 얼굴은 검다.
이것을 인도 신화에서는, 원숭이 전사인 하누만이 라마신의 부인을 구하기 위하여 그의 손과 얼굴을 태웠기 때문이라고 그리고 있다.
남쪽 부분에 분포하는 랑구르는 북쪽에 분포하는 랑구르보다 작다.
회색랑구르는 나뭇잎과 과일, 식물의 싹 그리고 꽃 등을 먹는다.
이들의 먹이에는 하제(설사를 낫게 하는 약)로 알려진 성분(영국의 병원에서 노르마콜('Normacol')이라고 처방되는 약)이 함유된 스테르쿨리아 우렌스("Sterculia urens") 수지와 함께, 그 자체로 자기-치료 효과가 있는 스트리키니네(신경흥분제의 일종)가 풍부하게 들어 있다.
이들은 나무 위에서 잠을 자지만, 다른 잘 알려진 콜로부스 종들보다 육상에서 더 많은 시간을 보낸다.
주행성 동물이고, 종종 네 발로 걷는다.
이들은 통상 한 마리의 지배적인 수컷을 두고, 중간 크기의 무리에서부터 큰 무리까지 집단을 형성하여 생활한다.
수컷은 한 집단 내에서 오랫동안 지배적인 위치를 차지하지 않으며, 평균적으로 약 18개월 유지된다.
성숙하지 못한 수컷들은 그 집단에서 배제되어, 가끔 짝을 짓지 못한 놈들끼리 무리를 형성한다.
이들 무리는 시간이 지난 후에, 자신들을 쫓아 낸 그 집단을 공격하기 시작하며, 그 집단의 지배권을 차지하기 위해 최고 우두머리에게 도전한다.
만일 그 쫓겨났던 무리에 의한 공격이 성공하면, 그들은 최고 우두머리를 죽일 수 있고, 그들은 일종의 권력 투쟁에 참가하여, 최우선적으로 이전 최고 우두머리의 새끼들을 모두 죽인다.
치탈 사슴 떼와 남아시아에 널리 분포하는 북부평원회색랑구르("S. entellus") 무리 사이의 흥미로운 관계가 관찰된 바 있다.
치탈 사슴들은 랑구르가 좋은 시력과 나무 꼭대기 위에 자리를 잡을 수 있는 능력이 있기 때문에, 맹수가 접근할 때 경고를 하는 식으로 이익을 얻는 게 분명하다.
랑구르 쪽에서 보면, 냄새를 아주 잘 맡는 치탈의 감각 능력을 통해 초기에 맹수에 대한 경고를 보내 도움을 주는 것으로 보이며, 흔히 치탈이 있는 땅에서는 마초를 찾는 랑구르를 볼 수 있다.
또한 치탈은 랑구르가 터미날리아("Terminalia bellerica")와 같은 나무에서 과일을 떨어뜨림으로써 이익을 본다.
천적은 호랑이, 표범, 인도비단뱀 이다.
그러나 호랑이 나 표범 같은 맹수가 출현하면 서로에 대해 경고 신호를 보낸다.
단경의 다른 뜻은 다음과 같다.
아프로테리아상목(Afrotheria)은 금빛두더지와 코끼리땃쥐, 고슴도치붙이, 땅돼지, 바위너구리, 코끼리 그리고 매너티 등을 포함하고 있는 포유류의 분류군이다.
열대해양에 떼를 지어 서식한다.
몸길이는 약 1m이지만, 날개편길이는 무려 2.5m나 된다.
몸의 윗면은 금속 광택이 나는 검은색의 깃털로 덮여 있다.
어린새는 머리가 흰색이다.
꽁지깃은 길고 가늘며 둘로 갈라져 엇갈린다.
목에 주머니가 있는데, 평소는 짙은 노란색이지만 번식기에는 붉은색을 띠고 풍선처럼 부푼다.
집단으로 번식하며, 바위·높은 절벽·무인도의 나무 위에 둥지를 튼다.
암컷이 번식기에 낳는 알은 하나이며, 이들이 새끼를 돌보는 기간은 조류 중 가장 길다.
주로 물고기와 오징어를 먹는다.
바다의 수면 위를 날다가 직접 먹이를 잡거나, 다른 새가 잡은 먹이를 가로채기도 한다.
수컷이 암컷보다 작고 색이 짙다.
군함조(軍艦鳥, )는 가다랭이잡이목 군함조과에 속하는 새이다.
주로 열대 섬 지방에 분포한다.
태평양, 인도양, 대서양의 열대 섬 및 해안 지방에서 번식한다.
분포 지역의 대부분은 큰군함조와 중복이 되지만, 수는 그만큼 많지 않다.
일본에서는 홋카이도, 혼슈, 규슈의 태평양과 이즈 제도, 오가사와라 제도 등에 가끔씩 출몰한다.
동해와 혼슈의 내륙에서 관찰된 예도 있다.
대한민국에서는 2004년 제주, 2007년 춘천에서만 관찰되었으며, 2011년 6월 제5호 태풍 메아리의 영향으로 한반도에 날아온 것으로 추정되는 군함조가 관찰되었다.
몸길이는 약 1m이지만, 날개를 편 길이는 무려 2.5m나 된다.
집단으로 번식하며, 바위, 높은 절벽 또는 무인도의 나무 위에 둥지를 튼다.
의충동물(蟻蟲動物, Echiura)은 해양성 무척추동물로 작은 동물 분류군이다.
환형동물의 일부로 간주해 오곤 했지만, 환형동물과 같은 체절이 발견되지 않아 의충동물문이라는 별도의 동물 문으로 분류한다.
그러나 DNA 염기 서열을 통한 계통 분류학적 분석 결과에 의하면, 의충동물과 유수동물의 분류학적 위치는 환형동물 내에 놓인다.
환절이나 체강의 격벽이 없으며, 강모도 몸의 일부분에 한정되어 있는 특이한 형태를 나타낸다.
갯벌에 살며, 전 세계에 70여 종이 분포한다.
개불·보넬리아 등이 이에 속한다.
몸은 원통 모양으로, 앞쪽에는 입술이 돌출하여 있다.
체절·촉수·측지가 없으며, 표면은 유두 돌기로 덮여 있다.
또 앞뒤쪽의 배면에는 대부분 한 쌍의 강모가 있고, 항문은 1, 2열의 강모에 둘러싸여 있다.
소화계는 입·인두·식도·모래주머니·간·중장·후장·항문으로 이어지는데, 특히 중장은 몸길이의 10배 정도로 체강 안에 선 모양으로 감겨 있다.
인두에는 턱이나 이가 없다.
순환계는 폐쇄혈관계로서, 혈관의 일부는 심장과 같은 역할을 한다.
한편, 배설기는 신관인데 생식 세포를 보내는 작용을 할 뿐 배설작용은 하지 않는다.
바다에 살며, 흔히 갯벌에 U자나 J자 모양의 구멍을 파고 그 속에서 생활한다.
입술을 모래 위에 낸 뒤 섬모를 움직여 먹이를 입 속으로 넣는다.
암수딴몸으로 유성생식만을 하고, 방출된 알은 흩어져서 바다 밑바닥으로 떨어져 그곳에서 수정한다.
또한 수정란은 발생 도중 생장 과정에서 나타나는 성체와 모습이 다른 새끼인 트로코포라유생 시기를 거쳐 성체로 자란다.
누리엘 루비니(, 1959년 3월 29일 ~ )는 미국의 경제학자이자, 2011년 기준으로 뉴욕대학교 교수이다.
1959년 터키 이스탄불에서 태어났다.
2살 때 가족들이 이란의 테헤란으로 이사를 갔고, 그 후 이스라엘에서 살았다.
1962년부터 1983년까지 이탈리아에서 거주하였는데, 이 당시 밀라노에 있는 보코니 대학에 다녔다.
이후 미국으로 이주하여 1988년 하버드 대학에서 국제 경제학 박사학위를 받았다.
미국 시민권자이며 영어, 페르시아어, 이탈리아어, 헤브루어를 구사한다. 2011년 기준으로, 독신으로 뉴욕 맨하탄에 거주중이다.
1990년대에 예일대와 뉴욕에서 경제연구와 경제정책을 강의하였고, 또한 국제 통화 기금, 연방 준비 제도, 세계은행 그리고 이스라엘 은행에서도 근무했다.
2011년 기준으로 뉴욕 대학교 스턴 비즈니스 스쿨의 교수로 재직 중이다.
특히 아시아와 남미와 같은 신흥시장에서의 과열양상에 대한 연구를 하는데 많은 시간을 보냈다.
루비니와 정치학자인 이안 브레머는 21세기의 세계를 '정치경제적으로 해체되고 있다'고 묘사하였는데, 급속도로 빠른 변화를 따라잡기 위해서 '세계를 움직이는 동력을 이해하는 데 사용되었던 기존 모델들이 힘겹게 사투를 벌이고 있다'고 하였다.
포린 어페어즈 잡지의 기사에서 'G-0 세계'라는 표현을 사용했는데, 미국이 더이상 세계의 공공재를 제공하는 최우선의 공급자가 될 능력이 없다고 설명했다.
이러한 연유로 국가간 협력에 있어서 더많은 충돌이 일어날 것이며, 한쪽의 승리가 다른 한쪽의 패배가 되는 '제로섬 게임'이 일어난다
그 이유에 대해서는 다음과 같이 설명하고 있다.
변응정(邊應井, 1557년 ~ 1592년)은 조선 중기의 무장으로, 임진왜란 당시 해남 현감으로 여러 전투에서 전과를 올렸다.
본관은 원주, 자는 문숙, 시호는 충장으로 문예에 탁월했으나 문과에 낙방하고 선조 때 무과에 급제해 월송만호와 선전관 등을 거쳐 1592년 임진왜란이 일어나자 해남 현감으로 웅치 전투에서 전과를 올려 수군절도사가 되었다.
제2차 금산 전투에서 함께 공격하기로 약속했던 조헌이 따로 싸우다 전사하자 이를 갚기 위해 김제 군수 정담과 함께 금산성을 기습해 싸우다 전사했다.
적장 고바야카와 다카카게도 그의 충의에 감복하여 큰 무덤을 만들고 '조선국충간의담'이라 써서 표목을 세웠다.
그리고 사후 조정에서도 병조판서에 추증하고 고향에 정문을 세워 기리고 금산의 종용사에 배향되었다.
국회예산정책처(國會豫算政策處, , 약칭: NABO)는 국가의 예산결산·기금 및 재정운용과 관련된 사항에 관하여 연구분석·평가하고 의정활동을 지원하는 대한민국 국회의 소속기관이다.
서울특별시 영등포구 의사당대로 1 국회의사당에 위치하며, 처장은 차관급 정무직공무원으로 보한다.
국회예산정책처에 두는 공무원의 정원은 다음과 같다.
이봉(李逢, 1526~1595)은 조선 중기의 관리이자 의병장으로 본관은 한양, 자는 자운이다.
정철(鄭澈)·이항복(李恒福)·류성룡(柳成龍) 등 당대 문장가들과 함께 학문에 힘쓰며 이름을 떨쳤다.
1592년 임진왜란 발발 후 조헌, 정경세 등과 의병을 규합해 웅치 전투에서 공을 세웠고 창의장이 되어 험준한 요지에 진을 치고 적군의 후방을 교란하여 전공을 세웠다.
한양이 수복된 뒤 고향으로 내려갔다가 선조의 명으로 상경하여 1595년 사헌부감찰에 발탁되고 1596년에는 옥천 군수와 괴산 군수로 나가 부농들의 창고를 열어 굶주리는 백성을 구제하였다.
1597년 정유재란 때에도 관군과 의병을 각 요충지에 배치하여 왜군의 진격을 막은 공으로 당상관에 올랐으나 사퇴하고 고향으로 돌아가 여생을 보냈다.
양녕대군의 고손자로서 왕족으로 알려져 있으나, 본관이 전주가 아닌 한양이므로 분가한 것으로 본다.
조선 중기 여류 시인으로 《옥봉집》을 남긴 이옥봉(李玉峰)이 그의 서녀이다.
1912년 "등대외 부요에서 빛을 내는데 사용되는 기체 축적기와 연결해서 사용되는 자동 조절장치의 발명"으로 노벨 물리학상을 수상하였다.
본관은 전의, 자는 문보, 시호는 충경으로 전북 전주 출신이다.
1568년 증광문과에 병과로 급제해 교서정자, 저작박사를 거쳐 성균관전적을 지냈으나 사이가 안 좋은 정여립의 배척으로 해미 현감, 양재찰방, 개성부도사 등을 지냈다.
1592년 임진왜란이 왜군이 웅치 전투에서 관군과 의병을 무찌르고 전라도에 침입하자 64세의 노구로 부민을 거느리고 전주성을 지켰고 이 공으로 태상시첨정에 올랐고 군기시정을 거쳐 수원 부사와 공주 목사가 되었으나 진휼과 농정이 허술하다는 이유로 파직되었다.
1597년 정유재란 때에는 왜군이 전주성을 포위하여 큰 혼란이 일어나자 수성부장이 되어 전주성을 지키다가 전주부윤이 죽자 전주부윤 겸 삼도소모사로 제수되었다.
사후 전주의 한계서원에 배향되었고, 진안군 마령면에 사우가 있다.
출신은 도쿄도 소속사는 켄 프로덕션에서 아트윌로 바뀜.
유공충(有孔蟲)은 유공충아문()에 속하는 단세포 생물을 두루 일컫는 명칭이다.
석회질 또는 규산질의 껍질을 가지며 육안으로 보일 정도로 크며, 세포질이 속에 알갱이가 든 것처럼 움직여대는 것이 특징이다.
껍질에 있는 작은 구멍에서 실 모양의 발을 내밀어 먹이를 얻는다.
캄브리아기부터 지구상에 나타났으며 지금까지도 현생종이 남아 있는 매우 오래된 생물이다.
유공충의 껍데기는 보통 세포질을 둘러싼 여러 개의 방으로 구성되어 있다.
대부분 바닷속 또는 바닷물 위에 살지만 일부는 플랑크톤으로 떠다니며 염분이 있는 호수에서 살기도 한다.
유공충이 죽은 후 껍질이 쌓여 된 진흙인 유공충니는 그대로 육지가 된 것은 백악이 되고, 그대로 다져진 것은 석회가 된다.
석회가 된 유공충니는 해저의 약 30%를 덮으며, 석회석과 분필을 만드는 재료로 쓰인다.
생식은 무성생식과 유성생식을 되풀이한다.
야마모토 유리코(, 1960년 2월 13일~)는 일본의 여자 성우이다.
본명은 야마모토 유리코()이다.
혈액형은 A형. 출신지는 도쿄도 히노시이며 소속사는 아오니 프로덕션.
바다에 사는 부유동물로 키틴질을 분비하고 외부는 규질의 골격으로 싸여 동그란 형·원반형·타원형을 이루며 모두 방사상의 모양을 한다.
구멍이 뚫린 외골격을 통해 여러 가지 위족이 나온다.
세포질은 중심낭이 있어 안쪽의 세포내질과 바깥쪽의 세포외질로 나뉘고 일정한 수의 구멍으로 연결되어 있다.
세포내질에는 핵이 있으며 세포외질에는 액포가 있어 부력을 조절한다.
많은 골침의 위족은 몹시 섬세하고 아름다우나 부스러지기 쉽다.
화석으로 유해는 바다 밑에 쌓여 방산충니를 형성하여 퇴적암의 일부가 된다.
출아, 이분법, 다분법 등의 무성생식을 하며 와편모충류와 공생하는 종류도 있다.
선캄브리아대(5억 7,000만 년 전) 지층에서 화석으로 발견되며 지구의 환경이나 지층을 비교하는 데 중요한 역할을 한다.
IT 제품이나 특정 사이트의 정보 시스템에 대해 정보 보안평가 인증을 위한 평가 기준이다.
클론(Clone)은 복제품을 뜻하는 단어이다.
왕의 종군 사제였으며 성직자의 직업을 갖고 활동하였고, 광범위한 형식의 음악을 작곡했으며, 특히 모테트의 발전에 영향을 주었다.
15세기 시인들이 그의 시를 높이 평가하고 모방하였다.
그의 노트르담 미사는 당시 흔치 않던 4성부로 작곡되었으며 중세의 미사 중 최대규모이다.
통상문 5부분을 하나로 묶은 최초의 작품이다.
필리핀해판(Philippine Sea Plate) 또는 필리핀판(Philippine Plate)은 동쪽은 이즈-오가사와라 해구와 마리아나 해구, 북쪽에서 서쪽에 걸쳐서는 난카이 트로프·류큐 해구·필리핀 해구 등에 둘러싸인 해양판이다.
필리핀판이 유라시아판의 밑으로 가라앉고 있어서, 판 경계 지진인 도카이 지진(미나미칸토 ~ 도카이), 도난카이 지진(도카이 ~ 난키), 난카이 지진(난키 ~ 시코쿠)이 일어난다고 상정하고 있다.
1923년의 간토 대지진을 일으킨 제2차 간토 지진도, 필리핀판의 활동에 의한 지진이라고 여겨진다.
그리고 필리핀판은 동일본에서도 활동한 흔적을 남기고 있다.
단자와 산지는, 필리핀판(이즈 반도)의 북아메리카판에의 충돌에 의한 융기로 형성된 지형이고, 충돌의 현장이 간나와 단층이다.
그 노두(露頭)가, 시즈오카현 오야마정 부근 등에서 보인다.
브로드웨이 연극()은 미국 뉴욕 맨해튼 에 위치한 500석 이상의 좌석을 갖춘 40개의 대형 연극 극장(또 링컨 센터에 있는 1개의 극장까지)에서 상연되는 연극 공연을 뜻한다.
영어권 국가에서는, 런던의 웨스트엔드 연극과 더불어 브로드웨이 연극을 상업 연극의 가장 높은 단계로 보고 있다.
브로드웨이 씨어터 디스트릭트는 뉴욕 시에 위치한 관광 명소 중 하나이다.
브로드웨이 리그에 따르면, 2007~2008년 시즌 동안 판매된 브로드웨이 연극 표는 93억 7천만 달러 어치에 달한다.
처음 뉴욕에는 유명한 극장들이 존재하지 않았으나, 1750년 배우 겸 매니저인 월터 머레이와 토마스 킨이 나소 스트리트에 280명 정도가 들어갈 수 있는 극장을 처음으로 세웠다.
그곳에서 그들은 셰익스피어의 연극이나 "거지의 오페라" 같은 발라드 오페라를 상연하였다.
1752년, 윌리엄 할람 (William Hallam)은 미국 (당시 영국의 식민지)으로 영국 배우 12명으로 구성된 공연단을, 자기 형제 루이스에게 매니저를 맡겨 보냈다.
이들은 버지니아주 윌리엄스버그에 극장을 하나 세우고 "베니스의 상인", "해부학자 (Anatomist)" 같은 연극을 상연하였다.
미국 독립 전쟁 때문에 뉴욕 극장계는 잠시 침체되었으나, 전쟁이 끝난 후 다시 활동기를 맞았으며, 1798년에는 2000석을 보유한 파크 극장이 채텀 스트리트 (현재 파크 로우)에 세워졌다.
1826년에는 바워리 극장이 개장하였으며, 곧 다른 극장들도 뒤를 이었다.
흑인 분장을 하고 하는 미국 고유 형태의 연극 블랙페이스 민스트럴 쇼 (Blackface minstrel shows)는 1830년대부터 인기를 끌기 시작하였으며, 특히 40년대에 버지니아 민스트럴 극단이 나타나면서 더욱 인기가 치솟았다.
1840년대에는 P. T. 바넘이란 사람이 맨해튼 하부에서 일종의 종합 엔터테인먼트 시설을 운영하고 있었다.
1829년, 브로드웨이와 프린스 거리에서는 니블로스 가든 (Niblo's Garden)이 문을 열었으며 곧 뉴욕의 유명한 야간 명소가 되었다.
이 극장은 좌석이 3000석이었으며 온갖 뮤지컬 &amp; 비뮤지컬 연극을 상연하였다.
애스터 플레이스 극장은 1847년에 문을 열었다.
1849년에는 바워리 극장을 찾는 하층민들이 애스터 플레이스 극장의 상류 계급 관중들의 소위 속물 근성을 비난하며 폭동을 일으키기도 하였다:
이 시기 브로드웨이 극장에서는 윌리엄 셰익스피어의 연극이 공연되었으며, 특히 햄릿 역으로 국제적으로 알려졌던 미국 배우 에드윈 부스 등이 유명했다.
부스는 1865년에는 윈터가든 극장에서 100여 개의 역을 연이어 맡았다 (그가 연기를 중단한 지 몇 달 지나 그의 동생 존 윌크스 부스는 에이브러햄 링컨 대통령을 저격하였다). 이후 그는 그의 소유 부스 극장에서 다시 연기를 시작하기도 하였다 (한때는 그의 형 주니어스 브루투스 부스 주니어가 운영하기도 하였다). 이 시대 다른 유명한 셰익스피어 연극 배우들로는 헨리 어빙, 토마소 살비니, 파니 데븐포트와 찰스 펙터 등이 있다.
리디아 톰슨 (Lydia Thompson)은 1868년 조그만 연극단을 데리고 미국에 와, 뉴욕 중류층 관객들을 위해 유명한 영국 벌레스크 극을 선보였다.
톰슨의 극단 “브리티쉬 블론즈 (British Blondes)”는 1868~1869년 동안 뉴욕의 연극 무대에서 커다란 인기를 누렸다. “희극, 패러디, 풍자, 즉흥, 노래와 춤, 다양한 연기, 남장 및 여장, 화려한 무대 효과, 외설적인 농담들과 맵시있는 의상 - 영국 관객들에겐 이미 익숙한 이 요소들이 뉴욕에서는 폭풍이 되어 몰아쳤다.” 그들의 투어는 6년간 계속 흑자를 올렸다.
뮤지컬의 탄생과 남북 전쟁 이후.
1850년대부터 뉴욕의 극장들은 점차 다운타운에서 미드타운으로 옮겨졌는데, 이는 부동산 값이 낮은 곳을 향한 움직임이었다.
1870년, 브로드웨이의 중심부는 유니언 스퀘어였으며, 19세기가 끝날 때 쯤에는 매디슨 스퀘어에 수많은 극장들이 자리잡았다.
타임즈 스퀘어 지역에는 1900년대 초까지 극장들이 세워지지 않았으며, 1920년대~30년대가 돼서야 여러 브로드웨이 극장들이 세워졌다.
처음으로 롱런 (장기흥행)한 뮤지컬은 50회 연속 상연에 성공한 "요정들 (The Elves)"이란 작품으로 1857년 만들어졌다.
당시 뉴욕의 뮤지컬 문화는 런던보다 뒤처져 있었으나, 이후 로라 킨느의 “뮤지컬 벌레스크” "일곱 자매 (Seven Sisters)" (1860)가 뉴욕에서 253회의 연속 공연이라는 대기록을 세웠다.
에이브러험 링컨 대통령이 총에 맞았던 극장에서 "우리의 미국인 사촌 (Our American Cousin)"의 공연을 하고 있던 것도 킨느의 극단이었다.
현대적인 의미의 뮤지컬 - 춤과 창작 음악을 더해 서사 구조를 보충한 작품 - 중 최초의 작품은 1866년 9월 12일 뉴욕에서 초연한 "검은 옷의 괴조 (The Black Crook)"로 간주되고 있다.
이 작품은 길이가 무려 5시간 반이나 되었으나, 그 길이에도 불구하고 474회의 연속 공연이라는 기록을 수립하였다.
1881년 토니 파스터는 유니언 스퀘어 동쪽 블록에 첫 보드빌 극장을 세웠고, 그곳에선 릴리언 러셀 등이 공연을 하였다.
코미디언 에드워드 해리건과 토니 하트는 1878년에서 1885년 사이 "멀리건 가드 피크닉 (The Mulligan Guard Picnic)"을 시작으로 여러 뮤지컬을 제작하고 직접 출연하였는데, 대사와 가사는 해리건이, 음악은 그의 장인 데이빗 브라함이 담당하였다.
이런 뮤지컬 코미디에는 뉴욕의 하층민의 일상에서 따온 캐릭터와 상황들이 녹아있었으며, 보드빌과 벌레스크가 좀 더 문학적인 형태로 다져지는 중요한 역할을 하였다.
실력에 대해 논란이 많았던 여성들을 무대에 올렸던 초기 뮤지컬과는 달리, 그들은 실력파 가수들 (릴리언 러셀, 비비안 세갈, 페이 템플턴)을 기용하였다.
교통이 발달하면서, 뉴욕의 가난은 점차 해소되었고, 가로등 덕분에 밤에도 안전하게 다닐 수 있게 되면서 극장을 이용하는 고객의 수는 크게 늘어났다.
작품들의 길이가 길어도 관객들이 감상할 수 있었으며, 이는 더 높은 이득, 그리고 제작비의 증가로 이어졌다.
19세기 후반 영국에서는 극장의 환경을 개선하기 위해, 여성들이 극장에 오는걸 꺼리게 만들었던 창녀들의 입장을 제한하기도 하였다.
길버트-설리번의 가족적인 희가극은 1878년 "군함 피나포어 (H.M.S. Pinafore)"를 시작으로, 작가들 혹은 수많은 해적판을 통해 뉴욕으로 들어오게 되었다.
그 작품들은 이후 레지날드 드 코븐의 "로빈 후드" (1891), 존 필립 수자의 "엘 카피탄" (1896) 같은 작품이 만들어질 수 있는 배경을 마련하였다.
1891년 찰스 호이트의 "차이나타운으로의 여행 (A Trip to Chinatown)"은 657번의 연속공연을 하면서 브로드웨이 연극 흥행의 신기록을 세웠다.
1896년, 극장주 중 한 명이었던 마크 클라우와 A. L. 얼랜져는 공연조합 (Theatrical Syndicate)을 조직하였으며, 이후 16년 동안 미국의 거의 모든 극장을 통제하였다. 하지만, 소규모 보드빌과 버라이어티 쇼는 번성하였으며, 19세기가 끝날 때쯤 오프브로드웨이 연극들도 정립되었다.
그래도, 뉴욕의 뮤지컬은 제1차 세계 대전까지는 런던에 비해 대부분 상대적으로 짧았다.
몇몇 성공을 거둔 영국 뮤지컬들은 뉴욕에서도 큰 성공을 거두었다.
20세기 초, 유명한 19세기 말 유럽 오페레타의 번역 뮤지컬이 활성화된 가운데 P. G. 우드하우스, 가이 볼튼과 빅터 허버트 등의 작가들이 만든 “프린세스 극장” 쇼도 활발히 만들어지기 시작했다.
색깔 있는 전구는 빨리 타버렸으므로, 백열등이 쓰였으며, 그 결과 브로드웨이는 “더 그레이트 화이트 웨이 (The Great White Way)”라는 별명을 얻게 되었다.
1919년 8월, 연극 배우 노동 조합은 모든 프로페셔널 작품을 위한 표준 계약서를 요구하였다.
파업으로 모든 극장이 문을 내리고 나서야 제작자들은 반억지로 이 요구 사항을 받아들였다.
영화는 연극에 크나큰 위협이 되었다.
처음 무성 영화 시기에 영화는 큰 위협이 되지 않았다. 하지만, 1920년대 말, 재즈 싱어 같은 유성 영화가 개봉하면서, 비평가들은 영화극장이 연극 극장을 아예 대체해버리지 않을까 하고 조심스런 추측을 내놓기도 하였다.
광란의 20년대 (Roaring Twenties)의 뮤지컬은, 보드빌, 뮤직 홀과 다른 가벼운 엔터테인먼트의 요소들을 차용하여 플롯을 무시하고 대신 스타 배우들을 강조하고, 대규모의 춤 장면과 대중적 노래들을 삽입하였다.
플로렌츠 지그펠트는 화려한 무곡, 호화스러운 세트, 정교한 의상 등이 담긴 레뷔 (시사 풍자의 익살극)를 제작하였으나, 정작 극중 각 요소들의 연관성은 크지 않았다.
대본은 사람들의 기억에 잘 남지 않았을지 몰라도, 조지 거슈윈, 콜 포터, 제롬 컨, 빈센트 유맨스 등이 작곡한 재즈 곡들은 꾸준히 사랑 받았으며, 노엘 코워드, 지그문트 롬버그, 루돌프 프리멀 등은 빅터 허버트의 정신을 계승해나갔다.
이런 식으로 연극은 영화의 발명 이후로도 계속 살아남았다.
‘시시한’ 엔터테인먼트 대신 드라마 면에서 커다란 발자국을 디딘 "쇼 보트 (Show Boat)"는 1927년 12월 27일 지그펠드 극장에서 초연하였으며, 대본과 음악의 통합으로 극적인 테마를 음악, 대화, 배경과 동작을 통해 전달하여 이전에 비해 뮤지컬의 완성도를 훨씬 높였다. "쇼 보트"는 572회 상연하였다.
대공황 시기 이후, 브로드웨이 연극은 블록버스터 연극 "오클라호마! (Oklahoma!)"를 통해 황금시대에 접어들었다. "오클라호마!"는 1943년 제작되어 무려 2,212회의 공연 기록을 세웠다.
연이어 브로드웨이에서 흥행이 일어났고, 브로드웨이 극장은 명실공히 연극 분야에서 국제적으로 가장 높은 지위를 획득하였다.
그의 성공은 이후 엘머 라이스, 맥스웰 앤더슨, 로버트 E. 샤웃, 테네시 윌리엄스, 아서 밀러 등의 메이저 작가들이 등장할 수 있는 기반을 쌓았으며, 조지 카우프만, 모스 하트 등의 희극 극작가들이 데뷔할 수 있도록 길을 닦기도 하였다.
1947년에는 미국 연극, 특히 브로드웨이 연극에서 눈에 띄는 작품을 시상하기 위한 토니상이 창설되었다.
이전보다는 예외가 많아졌지만, 일반적으로 공연들은 화요일에서 토요일까지 오후 8시에 “커튼 공연”, 수요일, 토요일, 일요일 낮에는 “마티네 공연”이 열리는 스케줄을 따르고 있다; 이 스케줄에 따라, 월요일에는 공연이 하지 않으므로, 월요일의 공연과 극장은 “어둡다” (dark)고 표현을 하게 된다.
이런 스케줄을 따르는 배우와 스탭들은 일요일에서 화요일을 “주말”이라고 부른다.
최근 들어서는, 많은 공연들이 화요일 쇼타임을 한 시간 앞당겨 오후 7시에 열고 있어, 화요일에 그 지역 사람들이 감상을 하러 더 많이 오는 추세이다.
즉 커튼 쇼의 공연 시간이 빨라짐으로 인해 그 지역 사람들은 공연이 끝나고 적당한 시간에 집에 돌아갈 수 있게 되었다.
몇몇 쇼들, 특히 월트 디즈니 회사가 제작한 쇼의 경우는 계절에 따라 목표 관객들의 수를 최대화하기 위해 스케줄을 자주 바꾸곤 한다.
브로드웨이에서 열리는 뮤지컬과 연극 둘 다 유명한 배우에게 주역을 맡겨 관객 동원을 하곤 한다.
영화나 TV 프로에 출연하던 배우들이 리바이벌 공연에 자주 출연하고, 때로는 은퇴를 하는 기존 배우를 대체하기도 한다.
하지만 여전히, 무대를 자신의 주요 활동 분야로 삼고, TV나 스크린에 나오는 것을 부수적으로 하는 사람들도 적지 않다.
과거에는, 보드빌이나 벌레스크 쇼에 비해 연극 배우들은 좀 더 우월한 것으로 받아들여졌다 - 그들은 보드빌, 벌레스크 등을 저속하고 상업적인 것으로 간주하였으며 자신의 직업을 더 예술적인 레벨에 있다고 생각하였다.
이 때문에 라디오, 영화, 텔레비전에 출연하는 사람들은 연극인들에 대해 “겸손한” 태도를 가지고 있기도 하였으나, 이런 분위기는 특히 영화, TV 프로그램 출연료가 더 높아지면서 브로드웨이에서조차도 많이 없어졌다. 하지만 배우 조합의 구조에서는 “정통”과 “버라이어티” 공연의 구분이 여전히 존재한다: 연극 배우 노동 조합은 “정통” 공연 배우들로, 미국 버라이어티 예술가 길드 (AVGA)는 대본이나 스토리라인 없는 공연에서 활동하는 이들로 이루어져있다.
대부분의 연극과 뮤지컬은 배우 노동 조합의 지배를 받고 있는만큼, 브로드웨이 배우가 조합에 가입이 되어있지 않은 경우는 매우 드물다.
브로드웨이 연극 종사자 대부분이 어떤 전문 조합에 속해있다.
배우, 댄서, 가수, 코러스 멤버와 무대 매니저들은 연극 배우 노동 조합 (AEA)의 멤버이고, 음악가들은 미국음악인협회 (AFM), 무대 담당 스탭, 의상 담당자, 헤어드레서, 디자이너, 박스 오피스 직원과 접수원들은 모두 전미 극장 및 공연 관련자 노동 조합 (IA 또는 IATSE)에 속해있다.
감독과 안무가들은 연출 및 안무가 조합 (SDC), 극작가들은 미국 작가 길드, 극장 매니저, 회사 매니저, 선전원들은 극장 선전원 및 매니저 조합 (ATPAM)을 이루고 있다.
오직 캐스팅 감독만이 현재 브로드웨이 연극 종사자 중 조합을 이루고 있지 않다 (2002년에서 2004년까지 ATPAM의 일부가 되려하기도 했었다). (일반 매니저는 노동자가 아니라 경영진에 속한다)
대부분의 브로드웨이 연극 제작자와 극장주는 브로드웨이 리그 (전 “전미 극장 및 제작자 연맹”)의 멤버로, 브로드웨이 극장을 전체적으로 홍보하며, 다양한 극장 조합 및 길드와 계약 협상을 하고, 미국연극협회와 함께 토니상 시상식을 관리한다.
리그와 극장 조합은 새로운 계약 앞에서는 논쟁을 벌이기도 하지만, 뉴욕의 전문 극장을 홍보하는 많은 프로젝트와 이벤트를 위해서 종종 협력하곤 한다.
브로드웨이 극장의 세 비영리 극장 회사들은 극장연맹 (LORT)에 속해있으며 극장 조합과 계약 상태에 있으면서 제작자나 다른 브로드웨이 극장들과 독자적으로 협상한다. (월트 디즈니 회사는 리그와 별개로 협상을 하며, 리벤트 사 역시 업무를 중단하기 전까지는 그랬다) 하지만, 일반적으로, 브로드웨이 극장에서 열리는 연극이라면 모두 토니상을 받을 자격이 있다 (아래 참고).
대부분의 브로드웨이 쇼는 프로듀서와 투자자들의 이득을 극대하기 위해 만들어진 상업적 제작물이며, 그 때문에 공연 횟수는 미리 정해지는 것이 아니라 비평가들의 반응, 소문, 홍보의 효율 등등 표의 판매율에 영향을 끼치는 요인들에 영향을 받는다 (이런 형식을 영어로 “open-ended"라고 한다). 상업적 프로덕션에 투자하는 것은 여러모로 재정적인 위험이 따른다.
공연은 꼭 즉각적으로 흑자를 내지는 못한다.
만약 공연이 어느 정도 수용 가능한 정도까지 적자를 낸다면, 언젠가는 흑자를 낼 거라는 기대를 하면서 계속 기다려볼 수 있다.
조금 위험한 상황에서는 로열티를 일시적으로 줄이거나, 연기자들의 급여를 - 노조의 허가 하에 - 조금 깎아내려 종연을 막아볼 수 있다.
일반적으로 극장주들은 제작물의 이득 상승에 크게 이바지하지 않으나, 때로는 종연을 막기 위해 집세를 깎거나 돈을 빌리는 경우도 있다.
몇몇 브로드웨이 공연들은 비영리적 단체가 기부를 위해 제작하기도 한다 - 링컨 센터 씨어터, 라운드 어바웃 씨어터 컴퍼니, 맨해튼 씨어터 클럽 등은 브로드웨이에 위치한 비영리적인 극장 회사이다.
어떤 공연의 경우는 재정적인 이유나 다른 공연들의 극장 사용으로 인한 기간 제약으로 제한적인 기간 동안만 공연하기도 한다.
하지만 일부 공연의 경우 호평을 받거나 흥행을 했을 때 계약을 연장하거나 무제한 공연으로 전환하기도 한다. 2007년 공연한 가 그런 경우였다.
역사적으로, 브로드웨이에서는 연극보다는 뮤지컬이 훨씬 더 오래 공연한다. 2006년 1월 9일 마제스틱 씨어터에서 초연한 "오페라의 유령 (The Phantom of the Opera)"은 7486회의 연속 공연으로 이전에 최다 연속 공연 기록을 가지고 있던 "캐츠 (Cats)"를 누르기도 하였다.
브로드웨이 공연을 보는 것은 뉴욕 여행에서 매우 일반적인 코스로, 매년 브로드웨이 연극은 10억 달러 이상의 매출을 기록하고 있어 근처 레스토랑과 호텔의 수입에도 큰 이익을 주고 있다.
TKTS 부스는 많은 브로드웨이, 오프브로드웨이 연극의 당일 티켓 (그리고 때로는 다음날 마티네 공연 티켓) 25%, 35%, 또는 50% 할인하여 팔고 있다. (TKTS 부스는 맨해튼 하부의 타임즈 스퀘어 안에 있는 더피 스퀘어에 위치하고 있다.) 이 서비스는 공연 흥행에는 물론 투어리스트들이 여유 있게 공연을 관람하도록 도와주고 있다.
많은 브로드웨이 극장에는 학생 할인, 당일 “떨이 (rush)” 표 또는 “복권식 (lottery)" 표나 입석을 팔아 매출을 극대화시킨다.
비교를 하자면, 런던의 웨스트엔드 극장의 경우 2007년 한 해 동안 1360만 명의 사람이 찾았다고 보고하였다.
오프브로드웨이와 투어.
극장의 분류는 연극 배우 노동 조합에 의해 규정되고 있다.
토니상을 받기 위해서는, 500석 이상을 제공하는 씨어터 디스트릭트의 극장, 즉 브로드웨이 극장에서 상연하는 공연이어야한다.
오프 브로드웨이 그리고 오프 오프 브로드웨이 공연의 경우 브로드웨이 연극보다 더 실험적이고, 과감하고 관객과 친밀한 공연들을 하곤 한다.
브로드웨이에서 흥행을 거두고 나면, 제작자들은 종종 극단에 새로운 배우와 스탭을 고용한 후 전국 투어에 나선다 - 때로는 투어를 간 도시에 “눌러 앉아” 장기 공연을 하는 경우도 많다.
전국 투어는 대도시를 상대로 하므로, 중소 규모의 도시는 “버스와 트럭” 투어로 찾아가게 되는데, 이는 비행기를 사용하지 않고 극단은 버스로, 무대 장비는 트럭으로 옮기기 때문에 붙여진 별명이다.
이런 투어는 빠듯한 예산과 스케줄을 이유로 1주일 동안 두 개의 도시에서 공연하는 경우가 많으며, “일일 공연”도 적지 않게 한다.
대형 투어의 경우는 한 도시 당 최소 1~2주는 공연한다.
한편 브로드웨이 리그에서는 투어링 브로드웨이 상을 제정하여 훌륭한 공연 투어를 시상하기도 한다.
브로드웨이 제작사와 예술가들은 매년 6월 미국연극협회와 브로드웨이 리그가 시상하는 앙트와네트 페리 상 (토니상)의 후보가 된다.
토니상은 브로드웨이에서 가장 권위가 높은 상으로, 특히 해마다 텔레비전을 통해 생방송되기 시작하면서 권위가 높아졌다.
시청률을 높이기 위해 쇼 호스트는, 연극과 큰 관계가 없더라도 유명인사들이 맡곤 한다.
비평가들 사이에선 토니상이 연극 무대에 초점을 좀 더 맞춰야한다는 의견이 있는 반면, 이 시상식을 통해 사람들이 연극 배우의 얼굴을 익혀 극장으로 찾아가게 만들고, 그에 따라 티켓 판매율을 높이는 긍정적인 효과가 있다고 말하는 사람들도 있다.
브로드웨이 뮤지컬 공연의 TV 방영 역시 많은 브로드웨이 공연의 생존과 직결되는 것으로 비춰지고 있다.
여러 연극계 종사자들, 예를 들면 프랭크 리치 같은 비평가들은 토니 시상식은 브로드웨이라는 좁은 세상을 알리는 광고이며, 그것도 해마다 겨우 24편 정도의 작품 밖에 지지할 수 없고, 오프브로드웨이 쇼에 대한 관심도 필요하다고 주장한다. (드라마 데스크상이나 외부 비평가 그룹상의 경우 후보가 브로드웨이에만 한정되어있지 않고, 전국에서 상연하는 작품들을 대상으로 한다.)
결성 초기 그들은 가스펠, 두왑 장르를 추구했다.
그들은 당시 전 세계적으로 인정받은 록 밴드 비틀즈로부터 음악적 영향을 받았다고 했다.
1964년에 그들은 원드 레코드를 떠나고, 그해 뉴 저지에서 새 레이블 티 넥 레코드를 설립하였다.
싱글 "Testify"를 발매하면서부터는 기타리스트인 지미 핸드릭스를 영입하기도 하였다.
그들은 작사가 스모키 로빈슨 등과도 작업하였다.
대서양 전투는 문맥에 따라 다음의 두 해상 전역을 의미한다.
페티예()는 터키 물라주의 도시로 터키 남서 해안에 위치한 인구 68,000명(2008년 기준) 규모의 중소도시이다.
터키의 잘 알려진 관광지 중 하나이다.
특히 고대 도시 텔메소스가 위치해 있었으며 현재도 그 유적이 발견되고 있다.
가까운 곳에 유네스코 세계문화유산으로 등재된 레툰() 유적과 크산토스() 유적이 존재하며, 항만 근처에서도 원형극장이 발견된다.
여름에는 가까운 욀류데니즈에 다양한 레포츠를 즐기려는 사람들이 몰려서 관문 도시인 페티예 역시 붐빈다.
페티예는 이전에는 마크리(, )로 불리었으며, 1923년 그리스-터키 인구 교환때 이 지역에서 추방당한 그리스인들은 그리스에 네아마크리(, )를 건설하였다.
무예가 뛰어났으며 내금위(內禁衛)의 무사로 있다가 한명회의 천거로 수양대군의 측근이 되었다.
본관은 청주 또는 안악이다.
세종대왕의 후궁이자 단종의 유모인 혜빈 양씨와는 9촌 숙질간이 된다.
세조의 총애를 받아서 그 후 건국 공신에 여러차례 임명됐고, 그 뒤 공조판서, 중추부판사(中樞府判事)를 거쳐 1458년부터 1465년까지 평안도 도절제사, 병마절도사를 지내는 등 외관직을 역임하고 1466년 1월 귀경하나, 오랫동안 북방의 변경지대에서만 근무하였다는 것에 대하여 커다란 불만을 품게 되었다.