hakansabunis/tr-academic-research-agent-index huggingface dataset:
Sanatsal Düşüncenin Aktarımında Günlük Kullanım Nesnelerinin Değişen Rolü
The Changing Role of Daily Objects in Conveying of Artistic Thought
Yazar: Arığ, Tanzer
Dergi: Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi No. 42, 2018
Anahtar kelimeler: Production Object,Goods,Functionality,work,Time ; Üretim Nesnesi,Eşya,İşlevsellik,Sanat Eseri,Zaman

20.yüzyılın başından itibaren endüstri ve teknolojinin gelişmesine paralel seriüretimlerin hız kazandığı açıkça gözlemlenirken, insanın yaşantısını sürdürdüğüçevreyi daha çok kuşatmaya başlayan günlük kullanım nesneleri, sanat alanındada sanatçıların, çalışmalarında yoğunluklu olarak ele aldığı konu ve malzemehaline gelmeye başlamıştır. Bu araştırmanın amacı sanatçıların seçimiylekullanım nesnesi olmaktan sanat nesnesine dönüşmeye başlayan nesnelerin üretimamaçları dışında yeniden düzenlenmesi ve taşındıkları yeni bağlamlarıylasanatsal çalışmaların gerçekleştirilmesinde nasıl etkin bir role kavuştuğuüzerine yoğunlaşmaktadır. Bu çalışmada gündelik kullanım için üretileneşyaların değişen gerçeklikleriyle birlikte sanat alanında ne türden bir kavrayışaneden olduğuna yönelik gerekli kaynak taraması yapılmış, sanat alanındaki ilkörneklerinden başlayarak günümüze kadar uzanan süreçte yaşanan değişimler gözönünde bulundurularak kronolojik bir sıralama izlenmiştir. Dolayısıyla günlük kullanımnesnelerinin yaşamsal, zamansal vb. koşullara bağlı olarak gösterdiği değişimlergöz önüne alındığında bugünde sanatsal düşüncenin aktarılmasında bir aracıolarak kullanılmaya devam etmelerinin ne derece önemli ve kaçınılmaz olduğunu ortayakoymaktadır.

Since the beginning of the twentieth century, while itcan be clearly observed that mass production gained a great deal of momentumparallel to the development of industry and technology, the objects of dailyuse that started to surround the living space, have also started to become thesubject and material which the artists have dealt with intensively in theirworks. The aim of this study is to focus on how the objects, whichare transformed from being an everyday object of use, to an object of art bythe artist’s choice, acquired an effective role in the rearrangement other thantheir production purposes and the realization of works of art with their newcontexts. In this study, the necessary references had been reviewed about whatkind of understanding evoked in the field of art by the goods produced foreveryday use with their changing realities and a chronological order wasfollowed considering the changes in the process starting from the firstexamples in the field of art until today. Therefore, considering thetransformation of objects of everyday use relative to vital, temporal etc.conditions, it shows how important and unavoidable it is that they continue tobe used as an instrument in the transfer of artistic thought today.
Keman Eğitiminde Türk Halk Müziği Eserlerinin Kullanılma Durumuna Yönelik Öğretim Elemanı Görüşlerinin Değerlendirilmesi
An Evaluation on the Instructor Views of the Use of Turkish Folk Musical Pieces in Violin Education
Yazar: Gülüm, Ozan; Albuz, Aytekin
Dergi: Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi No. 42, 2018
Anahtar kelimeler: Müzik Eğitimi,Keman Eğitimi,Türk Halk Müziği ; Music Education,Violin Education,Turkish Folk Music

Bu araştırmada; müzikeğitimi anabilim dallarında görev yapan 37 keman eğitimcisinin görüşleriçerçevesinde, keman eğitiminde Türk halk müziği eserlerinin kullanılmadurumları incelenmiştir. Araştırma genel tarama modelinde betimsel birçalışmadır. Araştırmada elde edilen verilerin analizinde frekans yüzde analizikullanılmıştır. Araştırma sonucunda, keman eğitiminde Türk halk müziğieserlerine yeterince yer verilmediği, Türk halk müziği eserlerin kemanuyarlamalarında hem özgün yapıların korunması hem de kemanın evrensel icrabiçimine uygun yaklaşımların gerektiği ve keman eğitiminde var olan Türk halkmüziği eserlerini çalmayı kolaylaştırıcı alıştırmaların az olduğu görüşleriortaya çıkmıştır.

In this study, the use of Turkish folk musical piecesin violin education was examined within the frame of the views of 37 violineducators who are working in the departments of music education. The researchis a descriptive study in the general survey model. Frequency percentage analysiswas used in the analysis of the data obtained in the research. According to theresearch results, the arguments are revealed that Turkish folk musical piecesare not sufficiently given in the violin education and it is necessary toprotect both the original structures and the approaches appropriate for theuniversal playing form of the violin in the violin adaptations of Turkish folkmusical pieces and the exercises which are existing in the violin education andwhich are facilitating to play Turkish folk musical pieces are limited.
Müzik Derslerinde Eşlik Kullanımının Müzik Öğretmenleri Görüşleri Doğrultusunda Değerlendirilmesi
The Evaluation of Using Accompaniment in Music Courses through Music Teachers' Opinion
Yazar: Kardeş, Barış; Akbulut Demirci, Şirin
Dergi: Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi No. 42, 2018
Anahtar kelimeler: Müzik Eğitimi,Eşlik Eğitimi,Eşlik ; Music education,Accompaniment education,Accompanying

Bu araştırmada, altıncı sınıf müzikdersinde, müzik öğretmenleri tarafından ders kitabında yer alan şarkıların yanısıra belirli gün ve haftalarda kullanılan şarkılara eşlik yapabilmek içinlisans eğitimleri sürecinde alınan eğitimin yeterliği, hazır eşlikli şarkılarınçalınabilmesi, farklı modeller ile eşlik yapabilme ve doğaçlayabilme durumlarınınöğretmen görüşleri doğrultusunda belirlenmesi amaçlanmıştır. Tarama modeli kullanılarak yapılan araştırma,Denizli Merkez ilçelerde, altıncı sınıf müzik derslerine giren müziköğretmenlerini ve 2015-2016 Eğitim-Öğretim Yılı Bahar dönemi müfredatınıkapsamaktadır.Verilerin analizinde frekans dağılımıve yüzdelik gibi betimsel istatistiklerden yararlanılmıştır. Araştırmada eldeedilen veriler, SPSS 20.0 istatistik paket programı ile çözümlenmiştir.Araştırmada müzik öğretmenlerinin, lisans eğitimisürecinde aldıkları eşlik çalma eğitiminin yeterli olmadığı, eşlik çalmabecerisinin öğretmenlik yaşantısında beklenen düzeyde kullanılamadığı sonuçlarınaulaşılmıştır.

The purposes of this research is to determine songsused by music teachers for special weeks and days based on course books in thesixth grade music course.A survey model was used for determining the currentsituations of the research subjects. The research was carried out with themusic teachers and the students who participated in the sixth grade musiccourses in Denizli Central Regions. In addition, it covers the curriculum ofthe Spring Semester of 2015-2016 education year.In the analysis of the data, descriptive statisticssuch as frequency distribution and percentage were used firstly. The findingsobtained were analyzed through using SPSS 20.0 (Statistical Package for theSocial Sciences).As a result of theresearch, it was concluded that the music teacher's accompaniment educationduring the undergraduate education was not enough, the accompaniment skillcould not be used in the expected level in the teaching life.
Yapay Zekâ Resimleri ve Sanatın Başkalaşan Mecrası Üzerine
Artificial Intelligence Paintings and the Metamorphosis of Art
Yazar: Aslan, Engin
Dergi: Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi No. 42, 2019
Anahtar kelimeler: Yapay Zekâ,Makine,Sanat,Sanatçı ; Artificial Intelligence,Algorithm,The Metamorphosis Of Art,Artist,Reality

Yapay zekâ(Artificial Intelligence- AI), tarafından üretilen resimler, sanat alanındayeni tartışmaları da beraberinde getirmiştir. Özellikle bu alandaki çalışmalar2014’ten bu yana çok ciddi gelişmeler göstermektedir. Yapay zekâ resimleri,sanatın kendi iç sorunsalları düşünüldüğünde, sanata ilişkin bir iddiadabulunması yönüyle oldukça dikkat çekmektedir. Nitekim sanatın özgün mecrasınadeğin, kendisine yeni alanlar açan yapay zekâ (AI)’nın, insanlığın bilim veteknolojideki olağan gelişiminin dışında, sanatın insani yanı düşünüldüğünde;sanat ve hayat algımızda ne yönde değişim ve dönüşüm yaratacağı, önemli birtartışma konusu olarak karşımızda durmaktadır. Bu makalede, yapayzekânın (AI) algoritmik çalışma prensibi ve üretim sürecinin kavranılarak; sanatalanının mecrası ile sanatsal yaratım arasındaki sorunsallar ortaya konularaktartışılmıştır. Söz konusu tartışma alanları ise, sanatın gerçeklikle olanilişkisi ile hem geleneksel ve modern yaklaşımlar çerçevesinde, hem de ortayaçıkan yeni durumun olanakları bağlamında değerlendirilmiştir.

Yapay zekâ(Artificial Intelligence- AI), tarafından üretilen resimler, sanat alanındayeni tartışmaları da beraberinde getirmiştir. Özellikle bu alandaki çalışmalar2014’ten bu yana çok ciddi gelişmeler göstermektedir. Yapay zekâ resimleri,sanatın kendi iç sorunsalları düşünüldüğünde, sanata ilişkin bir iddiadabulunması yönüyle oldukça dikkat çekmektedir. Nitekim sanatın özgün mecrasınadeğin, kendisine yeni alanlar açan yapay zekâ (AI)’nın, insanlığın bilim veteknolojideki olağan gelişiminin dışında, sanatın insani yanı düşünüldüğünde;sanat ve hayat algımızda ne yönde değişim ve dönüşüm yaratacağı, önemli birtartışma konusu olarak karşımızda durmaktadır. Bu makalede, yapay zekânın (AI) algoritmikçalışma prensibi ve üretim sürecinin kavranılarak; sanat alanının mecrası ilesanatsal yaratım arasındaki sorunsallar ortaya konularak tartışılmıştır. Sözkonusu tartışma alanları ise, sanatın gerçeklikle olan ilişkisi ile hemgeleneksel ve modern yaklaşımlar çerçevesinde, hem de ortaya çıkan yeni durumunolanakları bağlamında değerlendirilmiştir.
Güzel Sanatlar Fakülteleri Seramik ve Cam Bölümlerinde Kullanılan Seramik Fiber Bazlı Malzemelerin Kanserojen Etkileri ve Yüksek Sıcaklık Cam Fiberler
The Carcinogenic Effects of Ceramic Fiber Based Materials Used in Ceramics and Glass Departments of Fine Arts Faculties and High Temperature Glass Fibers
Yazar: Hasdemir, İlhan
Dergi: Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi No. 42, 2019
Anahtar kelimeler: Seramik Fiber,Kanserojen etki,Yüksek Sıcaklık Cam Fiber ; Ceramic Fiber,Carcinogenic Effect,High Temperature Glass Fiber

Ülkemizde yaklaşıkseksen yıldır Güzel Sanatlar Fakülteleri bünyesinde bulunan Seramik ve yirmiyıldır da Cam Bölüm/Atölyelerinde aktif olarak öğrenci eğitilmektedir. Bubölümlerin özellikle fırın ve izolasyon alanlarında kısmen de üretilen işlerdeyardımcı malzeme olarak seramik fiber malzemeler kullanılmaktadır. Araştırma,meslek yaşamları boyunca bu malzeme ile kontakta bulunan ve bulunacak olangerek öğretim elemanlarını ve gerekse öğrencileri bilgilendirmeyi amaçlamaktadır.Bu tür malzemeler ile temasa geçen kişiler muhakkak solunum yollarını korumalıve eldiven kullanmalıdır. Alternatif olarak geliştirilen zararsız YüksekSıcaklık Cam Fiber malzeme ise yüksek maliyeti ve düşük teknik özelliklerinedeniyle henüz yaygın biçimde kullanılmamaktadır. Araştırmada Betimsel Yöntem kullanılmıştır. Alan yazıntaranarak, konu hakkında Avrupa Birliği teknik şartnameleri incelenmiş,kitap, dergi, elektronik kaynaklar taranarak bir durum tespiti yapılmayaçalışılmıştır. Araştırmanın sonucunda, fiber malzemeler ile yalnızca eğitimlerisırasında birkaç defa kontağa girecek öğrencilerin sadece nefes yollarınıkorumalarının yeterli olduğu; bu maddelerle sürekli kontakta olan, seramik vecam eğitimi veren öğretim elemanlarının ise kendilerini korumalarının yanı sıra,bulundukları ortamın da fiber partikül sayısının aralıklarla kontrol edilmesigerektiği tespit edilmiştir.

Within the Faculty of Fine Arts in our country, , fornearly eighty years  Ceramic Departmentsand for twenty years the Glass Department and Ateliers have  actively educated students. In these departments,ceramic fiber materials are used especially for kilns and isolation are a sandin partially used as an auxiliary material for the art work. The aim of thisarticle is to inform both academics and students who contacts and will becontacted with this material for a life long time. People in contact with suchmaterials must protect their espiratorytract and use gloves. Developed as analternative harmless High Temperature Glass Fiber material has not been usedcommonly yet because of its high cost and low technical specifications.Descriptive method was used in this research. Literature wasscanned and the technical specifications of the European Union were examined,books, journals and electronic sources were scanned about this topic and an assessment was determined. As a result,only the students who will contact with fiber materials during their trainingonly need to protect their breathing path. In addition to protecting theceramic and glass instructors who are in permanent contact with thesesubstances, the number of fiber particles should be checked at intervals intheir environment.
Güncel Tasarım Yaklaşımlarına Genel Bir Bakış
An Overview on Current Design Approaches
Yazar: İlisulu, Tevfik İnanç
Dergi: Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi No. 43, 2019
Anahtar kelimeler: Tasarım Yaklaşımları,Grafik Tasarım,Görsel İletişim ; Design Approaches,Graphic Design,Visual Communication

Tipografiden illüstrasyona, hareketligrafiklerden renk kullanımına kadar grafik tasarımın tüm bileşenleri sürekliolarak gelişimlerini/değişimlerini gerçekleştirerek zamanı yakalamakzorundadır. Grafik tasarım alanında hem akademisyenlerin hem de profesyoneltasarımcıların yıl içerisinde oluşan tasarım eğilimlerini analiz ederekincelemeleri, bir sonraki yıl/yıllarda hangi tasarım yaklaşımlarınınoluşabileceği konusunda kendilerinin fikir sahibi olmalarını sağlayacaktır. Çalışmanınamacı güncel grafik tasarım yaklaşımlarının nelerden ve nasıl etkilendiğininanlaşılabilmesidir. Bu nedenle, makale içerisinde güncel tasarım yaklaşımları; Parlak, Canlı ve Geçişli Renk Kullanımları,Üç Boyutlu İllüstrasyon Uygulamaları, Dijital ve Üç Boyutlu Tipografi Tasarımları,İzometrik (Eşölçülü) Tasarımlar, Sanal Gerçeklik (Virtual Reality) olmak üzere beş farklı başlık altında nitel araştırma yöntemleri kullanılarakincelenmiştir. Bu açıdan makalenin önümüzdeki yıllar için grafik tasarımcıların“tasarım eğilimleri” hakkındafikir sahibi olmalarına katkıda bulunacağı düşünülmektedir.

From typography to illustration, from motion graphics to the use of colour,all components of graphic design must capture time. In the field of graphicdesign, both academicians and professional designers have to analyse the designtrends that appear during the year. This will enable them to have an idea ofwhat design approaches can appear in the following years. For this reason,current design approaches are examined under five different headings: Brightand Vivid Colour Uses, Three Dimensional Illustrations, Digital and ThreeDimensional Typography Designs, Isometric Designs, Virtual Reality. In thisway, it is thought that graphic designers will have an idea about “designapproaches” for the coming years.
Armoni Dersine İlişkin Özyeterlik Algısı Ölçeği Geliştirme Çalışması
A Development Study of Self-Efficacy Perception Scale Related to Harmony Course
Yazar: Lehimler, Emrah
Dergi: Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi No. 43, 2019
Anahtar kelimeler: Music,Harmony,Self-Effıcacy ; Müzik,Armoni,Özyeterlik

Bu çalışmanın amacı, mesleki müzik eğitimi kurumlarında verilen “ArmoniDersi”ne ilişkin geçerlik ve güvenirliği yapılmış bir özyeterlik ölçeğigeliştirmektir. Bu amaç doğrultusunda, ilgili literatür taraması yapılarak varolan özyeterlik ölçekleri incelenmiş ve 38 maddelik soru havuzuoluşturulmuştur. Oluşturulan 38 maddelik ölçek uzman görüşüne sunulmuştur.Uzman değerlendirmesi sonucunda, özyeterliği ölçmeyeceği belirlenen 10 soruölçekten çıkarılmış ve ölçek, 16’sı olumlu, 12’si olumsuz olmak üzere toplam 28maddeye düşürülmüştür. Hazırlanan taslak ölçek, Atatürk Üniversitesi GüzelSanatlar Fakültesi Müzik Bilimleri Bölümü 3. ve 4. sınıfta öğrenim gören vearmoni dersinin tamamını almış toplam 85 öğrenciye uygulanmıştır. Pilotuygulama sonucunda, ölçeğin faktör analizine uygunluğunu belirlemek içinKaiser-Meyer-Olkin (KMO) katsayısı ve Bartlett küresellik (sphericity) testiyapılmıştır. Yapılan testler sonucunda ölçeğin faktör analizine uygun olduğutespit edilmiştir (p=.000<.05).Faktör analizi sonucunda ölçek tek faktörlü olarak değerlendirilmiştir. Dahasonra, ölçeğin güvenirliği için, Cronbach’s Alpha güvenirlik testi yapılmış veölçeğin toplam güvenirlik katsayısı .965 olarak bulunmuştur. Bu doğrultuda,ölçeğin yüksek derecede güvenilir bir ölçek olduğu sonucuna ulaşılmıştır.

The aim of this study is to developa self-efficacy scale which is valid and reliable for “Harmony Course” given inprofessional music education institutions. For this purpose, the existingliterature was analyzed and the existing self-efficacy scales were examined anda 38-item questionnaire was created. The 38-item scale was submitted to expertopinion. As a result of the expert assessment, 10 questions which weredetermined not to measure self-efficacy were excluded from the scale and thescale was reduced to 28 items, 16 of which were positive and 12 of them werenegative. The prepared draft scale was applied to 85 students who were studyingin the 3rd and 4th class of Atatürk University Fine Arts Faculty Music SciencesDepartment. As a result of the pilot application, Kaiser-Meyer-Olkin (KMO)coefficient and Bartlett sphericity test were used to determine the suitabilityof the scale for factor analysis. As a result of the tests, the scale was foundto be suitable for factor analysis (p=.000<.05). As a result of factor analysis, the scale was evaluated as singlefactor. Then, for the reliability of the scale, Cronbach's Alpha reliabilitytest was performed and the total reliability coefficient of the scale was foundto be .965. In this respect, it was concluded that the scale is a highlyreliable scale.
Tao-Klarceti Bölgesi Hristiyan Dini Mimarisi Plastik Bezemelerinde Orans Duruş Geleneği
The Tradition of Orans Position in Plastic Decorations of Christian Religious Architecture in Tao-Klarceti Region
Yazar: Korkut, Tahsin
Dergi: Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi No. 43, 2019
Anahtar kelimeler: Manastır Kilisesi,Kilise,Manastır,Bitkisel Bezeme,Hristiyan Mimarisi,Taş Süsleme,Orans ; Abbey,Church,Monastery,Vegetable Decoration,Christian Architecture,Stone Ornament,Orans

Artvin ve Erzurum merkezli tarihiTao-Klarceti bölgesi, 8. yy. dan 14.yy. a kadar Gürcü Bagratlı (Bagrationi)Krallığı’nın yönetim merkezi olmuştur. Bölgede 4. yy. dan itibaren yayılmayabaşlayan Hristiyanlıkla beraber halk, pagan inançları terk edip bu yeni dinikabullenmeye başlamıştır. 7-8. yy. den itibaren bölge dini mimarisi,Hristiyanlık temelinde manastırlar ve kiliseler olarak şekillenmeyebaşlamıştır. Tamara döneminde (12.yy. sonu-13. yy. başları) krallık her anlamdaaltın çağını yaşamış; bölgedeki bu dini mimari yapılara yenileri eklenmiş veonarım gerektiren yapılarda restore edilmiştir. Bagratlılar, Hristiyangelenekleri konusunda, sınır komşuları olan ve dönemin güçlü devletlerindenDoğu Roma’dan (Bizans) beslenmişlerdir. Hıristiyan sanatında ikonografik anlamıolan Orans Duruş gibi birçok gelenek, Tao-Klarceti mimarisinde de anlambulmuştur. Dönemin güçlü sanatsal ifadesini yansıtan ender manastırkiliselerinden biri olan Öşki Manastır Kilisesi’nde, Orans Duruşlu birçok sahnetespit edilmiştir.  Başta melek figürleriolmak üzere, aziz ve azizeler ile kral tasvirlerinin orans duruş pozisyonundasahnelendiği görülmektedir. Bu çalışmamızda, Tao-Klarceti Bölgesi taşbezemelerinde karşımıza çıkan söz konusu bu orans duruş tasvirleri incelenmeyeçalışılmıştır.

The historical Tao-Klarcetiregion centered between Artvin and Erzurum was the administrative centre of theGeorgian Bagratian Kingdom from the 8th century until the 14th century. Withthe beginning of the spread of Christianity in the region since the 4thcentury, the people abandoned pagan beliefs and started to accept this newreligion. From the 7th and 8th century onwards, the religious architecture ofthe region began to take shape of monasteries and churches on the basis ofChristianity. During the Tamara period (late 12th and early 13th centuries),the kingdom experienced its golden age in every sense; new religious buildingswere constructed in the region and those in need were restored. Bagratis, as toChristian traditions, were fed from Eastern Rome (Byzantine), the neighbour,one of the strongest powers of the period. Such many traditions as OransPosition having an iconographic meaning in Christian art, also found meaning inTao-Klarceti architecture. There are many scenes with Orans Position in theOski Monastery Church, one of the rare monastic churches that reflect thestrong artistic expression of the period. The depictions of the saints and thekings, especially the angel figures, are staged in the orans position. The aimof this study is to analyze the depictions of the orans position in the stonedecorations in Tao-Klarceti region.
Uşak Evlerinin Günümüze Yansıması ve Bireysel Söylemler
The Reflections of Usak Houses on Modern Day and Individual Discourse
Yazar: Silav, Muna; Salman Çevik, Naile
Dergi: Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi No. 43, 2019
Anahtar kelimeler: Kültürel Miras,Kentsel Doku,Geleneksel Yerleşim,Uşak Evleri,Sanat ; Cultural heritage,Urban texture,Traditional settlement,Usak houses,Art

Uşak ili, tarihsel süreç içerisinde önemli yerleşme yeri olarak merkezikonumda bulunmuştur. Bu merkezi konum, Uşak iline coğrafi ve kültürel anlamdaönem kazandırmıştır. Uşak il merkezinde yer alan, kentin geleneksel yerleşmedokusunu yansıtan ve kent tarihinin yaşayan belgesi olan Uşak evleri, mimaribirer kültürel mirastır. Kent kimliğinin şekillenmesinde önemli yeri olan buevler, tasarımı ve malzemesi ile bulunduğu coğrafyayı yansıtan, sivil mimarlıkyapıları olarak değerlendirilmektedir. Bu kapsamda, Uşak ilinin tarihsel vekültürel kimliğini oluşturan önemli alanlardan biri olan tarihi evlerin esinkaynağı olarak araştırılması, belgelenmesi ve sanatsal açıdan yenidenyorumlanması biçiminde değerlendirilebilecek olan bu çalışma, gelenekselkentsel dokunun, toplum yapısının, yaşam biçiminin sürdürülebilirliğikavramlarından yola çıkarak, mekan-bellek-kültür ve aidiyet kavramlarıözelinde, Naile Salman Çevik’in ekslibrislerinde ve Muna Silav’ın suluboyaçalışmalarında, özgün bireysel uygulamalar bakımından dikkat çekmektedir.

The city of Usak has been a central location as an important settlement inthe historical process. This central location has brought into geographical andcultural prominence to the city of Usak. Usak houses, locating in the citycenter of Usak, reflecting the traditional settlement texture of the city andbeing the living document of the city history, are the architectural cultural heritage.These houses, which have an important place in shaping the urban identity, areconsidered as civil architecture structures that reflect the geography itlocates with design and material. In this context, this study, which can beevaluated in the garb of searching, documenting and reinterpreting in terms ofart of the historical houses as the source of inspiration that are one of theimportant areas that constitute the historical and cultural identity of Uşakcity, draws attention in the original individual applications of Muna Silav'swatercolor works and Naile Salman Cevik's exlibris in terms ofspace-memory-culture and belonging concept based on the concepts of traditionalurban texture, social structure, lifestyle sustainability.