hakansabunis/tr-academic-research-agent-index huggingface dataset:
"EŞYA KÜTÜPHANESİ" ve "BEBE DÖNÜŞÜM": TÜRKİYE'DE KÜLTÜRE DAYALI PAYLAŞIM SERVİS SİSTEMLERİ ÖRNEKLERİ
"EŞYA KÜTÜPHANESİ" ve "BEBE DÖNÜŞÜM": TÜRKİYE'DE KÜLTÜRE DAYALI PAYLAŞIM SERVİS SİSTEMLERİ ÖRNEKLERİ
Yazar: Uçkan Yüksel, Can; Kaya, Çiğdem
Dergi: Sanat Dergisi No. 35, 2019
Anahtar kelimeler: Paylaşım servisleri,servis tasarımı,kültürel etki,yerel gelenekler

Günümüzde dünya üzerinde geniş ölçüde kullanımı olan değer birimi üzerinden alışverişe dönük ekonomik modele alternatif olarak farklı yaşam pratikleri ortaya çıkmaktadır. Bu sürdürülebilir alternatif modellerin odak noktaları çevreci üretim yöntemlerinden radikal farklılıklar öneren tüketim biçimlerine kaymıştır. Bu noktada, sürdürülebilirlik potansiyeli nedeniyle ürün-hizmet sistemleri popülerleşmiş ve pek çok mühendislik ve tasarım akademisyeni tarafından analiz edilmiştir. Paylaşmak,  çocuklukta öğrenilen bir alışkanlık olup geleneksel olarak Türk kültürünün bir parçası haline gelmiştir. Türk toplumunda paylaşma ritüelleri pek çok farklı biçimlerde pratiğe dökülmektedir.Bu araştırmada, dijital teknolojinin yardımı ile sistematik bir hizmet tasarımı sunabilen Türkiye’deki iki ürün hizmet tasarımı sistemi örneğini olan Eşya Kütüphanesi ve Bebe Dönüşüm girişimleri mercek altına alarak toplumun kültürel özelliklerinin bu sistemde oynadığı rolü incelemeyi incelemek amaçlanmıştır. Bu iki girişim, paylaşım ağı yaratması sayesinde büyük şehirlerde de temel paylaşım ruhu ve alışkanlığının yaşamasını sağlamaktadırlar.

Günümüzde dünya üzerinde geniş ölçüde kullanımı olan değer birimi üzerinden alışverişe dönük ekonomik modele alternatif olarak farklı yaşam pratikleri ortaya çıkmaktadır. Bu sürdürülebilir alternatif modellerin odak noktaları çevreci üretim yöntemlerinden radikal farklılıklar öneren tüketim biçimlerine kaymıştır. Bu noktada, sürdürülebilirlik potansiyeli nedeniyle ürün-hizmet sistemleri popülerleşmiş ve pek çok mühendislik ve tasarım akademisyeni tarafından analiz edilmiştir. Paylaşmak,  çocuklukta öğrenilen bir alışkanlık olup geleneksel olarak Türk kültürünün bir parçası haline gelmiştir. Türk toplumunda paylaşma ritüelleri pek çok farklı biçimlerde pratiğe dökülmektedir.Bu araştırmada, dijital teknolojinin yardımı ile sistematik bir hizmet tasarımı sunabilen Türkiye’deki iki ürün hizmet tasarımı sistemi örneğini olan Eşya Kütüphanesi ve Bebe Dönüşüm girişimleri mercek altına alarak toplumun kültürel özelliklerinin bu sistemde oynadığı rolü incelemeyi incelemek amaçlanmıştır. Bu iki girişim, paylaşım ağı yaratması sayesinde büyük şehirlerde de temel paylaşım ruhu ve alışkanlığının yaşamasını sağlamaktadırlar.
15. YÜZYIL OSMANLI DÖNEMİ MİNYATÜR SANATI ÜZERİNE BİR DEĞERLENDİRME
15. YÜZYIL OSMANLI DÖNEMİ MİNYATÜR SANATI ÜZERİNE BİR DEĞERLENDİRME
Yazar: Sever, Secil
Dergi: Sanat Dergisi No. 35, 2019
Anahtar kelimeler: 15. yy Osmanlı Minyatür,Fatih Sultan Mehmed,İskendername,Dilsuzname,Külliyat Katibi,Cerrahiyyet-ül Hanniye,Padişah Portresi

Osmanlıminyatür sanatı eserleri üretimi II. Murat Döneminde başlamış olmakla birlikte;Fatih Sultan Mehmed’ in tahta olduğu 15. yy.’ ın ikinci yarısından itibaren üretilenminyatürlü yazma eserler günümüze ulaşan ilk örneklerdir. Fatih’ in 1453yılında İstanbul' u fethetmesiyle başlayan ve tahtta kaldığı yıllar boyunca devameden Avrupa bilim ve sanatına duyduğu hayranlık neticesinde Osmanlı devletindekültür, sanat ve bilimde oldukça dikkat çeken gelişmeler yaşanmıştır. FatihSultan Mehmed kendi kütüphanesi ve medreseler için coğrafya, felsefe, astronomi,tıp gibi pek çok bilim dalını içeren kitapların çevirisini yaptırmış, çoksayıda kitabı da ilk kez yazdırmıştır. Bu el yazmalarından bazıları tezhiplerile süslenmiş ve ayrıca minyatürler ile de konu anlatımına görsel kimlikkazandırılmıştır. Bu makalede Osmanlı Dönemindengünümüze ulaşan en erken tarihli minyatürlü el yazma eserler üzerinden, TürkMinyatür Sanatının ilk örnekleri tanıtılmıştır. Bu kapsamda Osmanlı devletinde 15. yy. dahazırlandığı bilinen minyatürlü el yazma eserlerden: Ahmedî’nin İskendernâme adlı eseri, Tebrizî’ nin Dilsûznâmesi, Katibi’ nin Küllüyat-ıKâtibi,  Şerafettin Sabuncuoğlu’ nun Kitâbü'l-Cerrahiyyeti'l-İlhaniyyeadlı eseri ile son olarak da Sinan Bey ve öğrencisi Şiblizde Ahmed Beytarafından yapılmış olan Fatih Sultan Mehmed portreleri, minyatür sanatı üslupözellikleri açısından incelenmiştir.

Osmanlıminyatür sanatı eserleri üretimi II. Murat Döneminde başlamış olmakla birlikte;Fatih Sultan Mehmed’ in tahta olduğu 15. yy.’ ın ikinci yarısından itibaren üretilenminyatürlü yazma eserler günümüze ulaşan ilk örneklerdir. Fatih’ in 1453yılında İstanbul' u fethetmesiyle başlayan ve tahtta kaldığı yıllar boyunca devameden Avrupa bilim ve sanatına duyduğu hayranlık neticesinde Osmanlı devletindekültür, sanat ve bilimde oldukça dikkat çeken gelişmeler yaşanmıştır. FatihSultan Mehmed kendi kütüphanesi ve medreseler için coğrafya, felsefe, astronomi,tıp gibi pek çok bilim dalını içeren kitapların çevirisini yaptırmış, çoksayıda kitabı da ilk kez yazdırmıştır. Bu el yazmalarından bazıları tezhiplerile süslenmiş ve ayrıca minyatürler ile de konu anlatımına görsel kimlikkazandırılmıştır. Bu makalede Osmanlı Dönemindengünümüze ulaşan en erken tarihli minyatürlü el yazma eserler üzerinden, TürkMinyatür Sanatının ilk örnekleri tanıtılmıştır. Bu kapsamda Osmanlı devletinde 15. yy. dahazırlandığı bilinen minyatürlü el yazma eserlerden: Ahmedî’nin İskendernâme adlı eseri, Tebrizî’ nin Dilsûznâmesi, Katibi’ nin Küllüyat-ıKâtibi,  Şerafettin Sabuncuoğlu’ nun Kitâbü'l-Cerrahiyyeti'l-İlhaniyyeadlı eseri ile son olarak da Sinan Bey ve öğrencisi Şiblizde Ahmed Beytarafından yapılmış olan Fatih Sultan Mehmed portreleri, minyatür sanatı üslupözellikleri açısından incelenmiştir.
ESTETİĞİN İDEOLOJİSİ VE SOSYOLOJİSİ
ESTETİĞİN İDEOLOJİSİ VE SOSYOLOJİSİ
Yazar: Polat, Nusret
Dergi: Sanat Dergisi No. 35, 2019
Anahtar kelimeler: Kantçı estetik beğeni,Pierre Bourdieu

Bumakalede Kantçı estetiğin sosyolog Pierre Bourdieu tarafından sosyolojik bir perspektiftenyapılan eleştirisi ele alınmaktadır. Bourdieu’ye göre Aydınlanma’nın evrenselinsan anlayışının bir uzantısı olan Kantçı estetik beğeni anlayışı, toplumsalsınıfların estetik beğenideki rolünü görememektedir. Dahası, Kantçı yaklaşımınevrensel saf beğeni anlayışının kendisi de sınıfsal bir karakter arzetmektedir; burjuvaziye ait bir estetik beğeni tarzı evrenselleştirilerekideolojik bir maskelemeyle tüm toplumsal sınıflar için normatif kılınmaktadır. Böylece,aslında ayrıcalıklı sınıfların ulaşabildiği bir kültürel kazanım, sanki doğalolarak, sınıfsal konumlarından bağımsız, her bireyin sahip olabileceği birgerçeklikmiş gibi sunulmaktadır. Bourdieu sosyolojisi, estetik beğeniyargısının kültürel ve sosyolojik doğasını açığa çıkararak, sadece sosyolojik birsöylemi değil, aynı zamanda etik bir söylemi de dile getirmektedir.

Bumakalede Kantçı estetiğin sosyolog Pierre Bourdieu tarafından sosyolojik bir perspektiftenyapılan eleştirisi ele alınmaktadır. Bourdieu’ye göre Aydınlanma’nın evrenselinsan anlayışının bir uzantısı olan Kantçı estetik beğeni anlayışı, toplumsalsınıfların estetik beğenideki rolünü görememektedir. Dahası, Kantçı yaklaşımınevrensel saf beğeni anlayışının kendisi de sınıfsal bir karakter arzetmektedir; burjuvaziye ait bir estetik beğeni tarzı evrenselleştirilerekideolojik bir maskelemeyle tüm toplumsal sınıflar için normatif kılınmaktadır. Böylece,aslında ayrıcalıklı sınıfların ulaşabildiği bir kültürel kazanım, sanki doğalolarak, sınıfsal konumlarından bağımsız, her bireyin sahip olabileceği birgerçeklikmiş gibi sunulmaktadır. Bourdieu sosyolojisi, estetik beğeniyargısının kültürel ve sosyolojik doğasını açığa çıkararak, sadece sosyolojik birsöylemi değil, aynı zamanda etik bir söylemi de dile getirmektedir.
BİR BAŞYAPITIN YENİDEN KEŞFİ: GENT ALTAR PANOSU RESTORASYON PROJESİ
The rediscovery of a masterpiece: Restoration project of the Ghent Altarpiece
Yazar: Beyhan, Halil Cenk
Dergi: Sanat Dergisi No. 35, 2019
Anahtar kelimeler: Resim,Erken Flaman okulu,JanVan Eyck,Altar panosu ; Painting,Early Flemish school,Jan Van Eyck

Hubert ve Jan Van Eyck   kardeşlerin başyapıtı olan Gent altarpanosunun  restorasyonu  sanat eseri restorasyon ve konservasyonualanında günümüzün en dikkat çeken  projelerinden biridir. Çokortaklı ve disiplinlerarası projede onarım ve yenileme çalışmalarıparalelinde yapıt için şu ana kadarki en kapsamlı araştırmalargerçekleştirilmektedir. Proje bir anlamda yapıtın tümözelliklerinin yeniden keşfi haline gelmiştir. Eserin tekniği veikonografik özellikleri üzerine yapılan araştırmalar Van Eyckkardeşler ve yaşadıkları çağ hakkında yeni bilgileredinilmesine olanak sağlamıştır. Proje paralelindegerçekleştirilen halka açık etkinlikler ve sergiler Gentaltarpanosunun ve Erken Flaman sanatının geniş kitleleretanıtılmasında önemli rol oynamıştır. Gentaltar panosu restorasyon projesi sanat eserlerinin yenilenme vekorunmasına ilişkin çok önemli bir örnek olduğu kadar onlarıpopülerleştirmeyi amaçlayan yaratıcı girişimlerin de çokönemli bir örneğini temsil etmektedir.

Therestoration of the Ghent Altarpiece, the masterpiece of Hubert andJan Van Eyck brothers, is one of the most remarkable projects in thefield of art restoration and conservation today.In the multi-partnerand interdisciplinary project, in parallel with repair andrenovation, most comprehensive researchs until now are carried out onthe masterpiece . In a sense, the project has become the rediscoveryof all the features of the work. Researchs on the technique andiconographic characteristics of the artwork provided the opportunityto acquire new knowledge about Van Eyck brothers and their era.Public events and exhibitions in parallel with the project haveplayed an important role to introducing the Ghent altarpiece andEarly Flemish art to a wide spectator. The restoration project of theGhent altarpiece is as  a very important example as about renovationand protection of art works, it's also represents very importantexample of creative initiatives to aim of popularize them
SOYUTLAMA VE ÖZDEŞLEYİM BAĞLAMINDA LOISE BOURGEOIS’NIN ÇALIŞMALARI
SOYUTLAMA VE ÖZDEŞLEYİM BAĞLAMINDA LOISE BOURGEOIS’NIN ÇALIŞMALARI
Yazar: Sağlam, Firdevs
Dergi: Sanat Dergisi No. 35, 2019
Anahtar kelimeler: Soyutlama,Özdeşleyim,Wilhelm Worringer

Sanattaoluşan üsluplar, bunların oluşma biçimi ve nedenleri geçmişten günümüze farklıetkenlere dayandırılarak açıklanmıştır. Bunlar arasında Wilhelm Worringer’inSoyutlama ve Özdeşleyim isimli tez çalışması dikkat çekicidir. Worringer, tümsanat tarihini bu kavramlarla açıklama eğilimine girer. Bunun nedeni ise,sanatın ancak psikolojik olarak açıklanabileceğini düşünmesidir. Buçalışma, soyutlama ve özdeşleyim kavramlarından yola çıkılarak oluşturulmuştur.Çalışmanın amacı, soyutlama ve özdeşleyim kavramlarını incelemek ve LouiseBourgeois’nın çalışmalarını bu kavramlar bağlamında değerlendirmektir. Çalışmanitel bir araştırma olup; betimsel-tarama yöntemiyle yapılandırılmıştır.Bilgiler literatür taraması yoluyla toplanmıştır. Çalışmanın sonucunda; soyutlamave özdeşleyim kavramları bağlamında Louise Bourgeois’nın eserleri teknik veiçerik bakımından değerlendirilmiştir. Bourgeoissanat yaşamı boyunca farklı sanat hareketlerinde yer almış ve farklıdisiplinlerde çalışmalar üretmiştir. Geçmiş yaşantıları ve bu yaşantılarda yereden duygusal ve psikolojik olgular sanatçının çalışmalarında, yenidenüretilerek izleyiciye sunulmuştur. Bu çalışmalar aracılığıyla izleyici benzeşimkurma yolu ile yalnızca sanat yapıtı değil öznenin kavranmasında düşünce ve davranışlarınanlamlandırılması gibi süreçlere dâhil olmuştur.

Sanattaoluşan üsluplar, bunların oluşma biçimi ve nedenleri geçmişten günümüze farklıetkenlere dayandırılarak açıklanmıştır. Bunlar arasında Wilhelm Worringer’inSoyutlama ve Özdeşleyim isimli tez çalışması dikkat çekicidir. Worringer, tümsanat tarihini bu kavramlarla açıklama eğilimine girer. Bunun nedeni ise,sanatın ancak psikolojik olarak açıklanabileceğini düşünmesidir. Buçalışma, soyutlama ve özdeşleyim kavramlarından yola çıkılarak oluşturulmuştur.Çalışmanın amacı, soyutlama ve özdeşleyim kavramlarını incelemek ve LouiseBourgeois’nın çalışmalarını bu kavramlar bağlamında değerlendirmektir. Çalışmanitel bir araştırma olup; betimsel-tarama yöntemiyle yapılandırılmıştır.Bilgiler literatür taraması yoluyla toplanmıştır. Çalışmanın sonucunda; soyutlamave özdeşleyim kavramları bağlamında Louise Bourgeois’nın eserleri teknik veiçerik bakımından değerlendirilmiştir. Bourgeoissanat yaşamı boyunca farklı sanat hareketlerinde yer almış ve farklıdisiplinlerde çalışmalar üretmiştir. Geçmiş yaşantıları ve bu yaşantılarda yereden duygusal ve psikolojik olgular sanatçının çalışmalarında, yenidenüretilerek izleyiciye sunulmuştur. Bu çalışmalar aracılığıyla izleyici benzeşimkurma yolu ile yalnızca sanat yapıtı değil öznenin kavranmasında düşünce ve davranışlarınanlamlandırılması gibi süreçlere dâhil olmuştur.
KİLİS İLİ YEMENİ SANATI
KİLİS İLİ YEMENİ SANATI
Yazar: Kılıç Karatay, Semra
Dergi: Sanat Dergisi No. 35, 2019
Anahtar kelimeler: YEMENİ,KİLİS,EL SANATI,, KÜLTÜR

El sanatlarımızın her alanındaher biri ayrı ayrı el emeği göz nuru isteyen ve zahmetli olup her ürünün gözardı edilemeyecek bir değeri vardır. Yemeni sanatı el sanatlarımızdan oluptamamen el emeği isteyen uzun ve zahmetli sanatlarımızdan biridir. Ülkemizin kültürel ögelerinden olan yemeni sanatıgünümüzde birçok bölgemizde devam etmektedir.Tarihi bir geçmişi olanve manevi olarak büyük öneme sahip olan yemeni sanattı Kilis’in kültürbelgelerinden biridir. Yemeni sanatı ile uğraşan ustaların sayısı günümüzdeazalsa da bu sanat alanında son yıllarda bu sanata olan ilginin arttığıgörülmektedir. Yemeni sanatı da diğer sanatlarımızda olduğu gibi usta çırakilişkisiyle öğrenilen bir sanattır. Yıllarca verilen emek sonrasında alanındauzman ustalar ve sanatçılar yetişmektedir. Yemeni sanatçısı veya ustasıolabilmek için bu sanatın özelliklerinin en ince ayrıntısına kadar bilinmesigerekmektedir. Yapılan bu alanaraştırmasında sesli ve görüntülü kayıtların yanı sıra sorulu cevaplı sözlügörüşmeler yapılarak Kilis yemeni sanatı, yapımı, yemeni çeşitleri vegünümüzdeki durumu hakkında bilgi toplanarak elde edilen bilginin paylaşımıamaç edinilmiştir.

El sanatlarımızın her alanındaher biri ayrı ayrı el emeği göz nuru isteyen ve zahmetli olup her ürünün gözardı edilemeyecek bir değeri vardır. Yemeni sanatı el sanatlarımızdan oluptamamen el emeği isteyen uzun ve zahmetli sanatlarımızdan biridir. Ülkemizin kültürel ögelerinden olan yemeni sanatıgünümüzde birçok bölgemizde devam etmektedir.Tarihi bir geçmişi olanve manevi olarak büyük öneme sahip olan yemeni sanattı Kilis’in kültürbelgelerinden biridir. Yemeni sanatı ile uğraşan ustaların sayısı günümüzdeazalsa da bu sanat alanında son yıllarda bu sanata olan ilginin arttığıgörülmektedir. Yemeni sanatı da diğer sanatlarımızda olduğu gibi usta çırakilişkisiyle öğrenilen bir sanattır. Yıllarca verilen emek sonrasında alanındauzman ustalar ve sanatçılar yetişmektedir. Yemeni sanatçısı veya ustasıolabilmek için bu sanatın özelliklerinin en ince ayrıntısına kadar bilinmesigerekmektedir. Yapılan bu alanaraştırmasında sesli ve görüntülü kayıtların yanı sıra sorulu cevaplı sözlügörüşmeler yapılarak Kilis yemeni sanatı, yapımı, yemeni çeşitleri vegünümüzdeki durumu hakkında bilgi toplanarak elde edilen bilginin paylaşımıamaç edinilmiştir.
TOFIQ QULIYEV’İN “QIZIL ÜZÜK” ESERİNİN ŞAN VE KLASİK GİTAR İÇİN UYARLANMASI
TOFIQ QULIYEV’İN “QIZIL ÜZÜK” ESERİNİN ŞAN VE KLASİK GİTAR İÇİN UYARLANMASI
Yazar: Ranjbari, Mohammad; Birel, Abdullah Semih
Dergi: Sanat Dergisi No. 36, 2020
Anahtar kelimeler: Tofiq Quliyev,Qızıl Üzük,Klasik Gitar,Transkripsyon

Gitar çalgısı dünya okullarında solo çalgı olarak kabul edilmeden önce çoğunlukla şarkı eşliği için kullanılmaktaydı. Gitar çalgısının, yapısı gereği armonik ve kontrpuantal müzik yapıtlarına uygunluğu, arpej ve legato tekniğinde ayrıcalıklı bir tınıya sahip olmasının yanı sıra, perküsyon etkisi yaratan ritmik bir kabiliyeti de mevcuttur. Klasik gitar çalgısının tarihî gelişim süreci dikkate alındığında, bu naif sesli çalgının insan sesine eşlik etmek için mükemmel bir ses altyapısı oluşturma potansiyeline sahip olduğu bestecilerin de dikkatini çekmiştir. Nitekim Schubert ve Berlioz gibi ünlü romantik dönem bestecileri klasik gitar çalgısı için şarkı eşlikleri yazmışlardır.Bu çalışmada Azerbaycanlı besteci Tofiq Quliyev’in Baxtiyar adlı filme yazdığı şarkılardan Qızıl Üzük adlı eseri ele alınmıştır. Araştırmada adı geçen bu eserin, klasik gitar estetiği göz önünde bulundurularak klasik gitara uyarlanması ve yorumlanması ile repertuara katkı sağlanması amaçlanmıştır. Bu doğrultuda, eserin klasik gitar çalgısına uyarlanışında teknik ve müzikal özelliklere önem verilerek eserin orijinal yapısının bozulmamasına dikkat edilmiştir. Ayrıca, yeni bir edisyon oluşturmak amacıyla, eser nota yazım programında gitar notasyonuna uygun biçimde yeniden yazılmıştır.

Gitar çalgısı dünya okullarında solo çalgı olarak kabul edilmeden önce çoğunlukla şarkı eşliği için kullanılmaktaydı. Gitar çalgısının, yapısı gereği armonik ve kontrpuantal müzik yapıtlarına uygunluğu, arpej ve legato tekniğinde ayrıcalıklı bir tınıya sahip olmasının yanı sıra, perküsyon etkisi yaratan ritmik bir kabiliyeti de mevcuttur. Klasik gitar çalgısının tarihî gelişim süreci dikkate alındığında, bu naif sesli çalgının insan sesine eşlik etmek için mükemmel bir ses altyapısı oluşturma potansiyeline sahip olduğu bestecilerin de dikkatini çekmiştir. Nitekim Schubert ve Berlioz gibi ünlü romantik dönem bestecileri klasik gitar çalgısı için şarkı eşlikleri yazmışlardır.Bu çalışmada Azerbaycanlı besteci Tofiq Quliyev’in Baxtiyar adlı filme yazdığı şarkılardan Qızıl Üzük adlı eseri ele alınmıştır. Araştırmada adı geçen bu eserin, klasik gitar estetiği göz önünde bulundurularak klasik gitara uyarlanması ve yorumlanması ile repertuara katkı sağlanması amaçlanmıştır. Bu doğrultuda, eserin klasik gitar çalgısına uyarlanışında teknik ve müzikal özelliklere önem verilerek eserin orijinal yapısının bozulmamasına dikkat edilmiştir. Ayrıca, yeni bir edisyon oluşturmak amacıyla, eser nota yazım programında gitar notasyonuna uygun biçimde yeniden yazılmıştır.
DOĞAL BOYAMACILIK KAPSAMINDA ALTIN OTU (HELICHRYSUM ARENARIUM) İLE YÜNLÜ KUMAŞLARIN BOYANMASI
DOĞAL BOYAMACILIK KAPSAMINDA ALTIN OTU (HELICHRYSUM ARENARIUM) İLE YÜNLÜ KUMAŞLARIN BOYANMASI
Yazar: Yılmaz, Fazlıhan
Dergi: Sanat Dergisi No. 35, 2020
Anahtar kelimeler: Altın otu,Yün,Doğal Boyamacılık,Haslık,Renk

Doğal boyamacılık tarihi oldukça eski zamanlara dayanmaktadır. Belli bir dönemde popülaritesini kaybetse de günümüzde çevreci yaklaşımlarla birlikte yeniden adından söz edilir hale gelmiştir. Yapılan bu çalışmada doğal boyarmadde kaynağı olarak altın otu kullanılmıştır. Altın otu boyama işlemlerinde kullanılmadan önce öğütücü yardımıyla öğütülmüş ve daha sonra boyama işlemlerinde bu kısım kullanılmıştır. Boyama işleminde flotte oranı 1:70 olarak seçilmiştir. Ayrıca kumaş ağırlığıyla orantılı olarak 1:1 ve 1:3 oranında bitkisel kaynak kullanılarak boyama denemeleri gerçekleştirilmiştir. Boyama işlemi tamamlandıktan sonra boyanmış olan yünlü kumaş numuneleri 70 0C’de asıl yıkama işlemine tabii tutulmuştur. Yıkanmış olan kumaş numuneleri oda sıcaklığında kurutulduktan sonra spektrofotometre yardımıyla renk değerleri ölçülmüştür. Ayrıca boyanmış olan yünlü kumaş numunelerinin ışık ve yıkama haslığı testleri de gerçekleştirilmiştir. Altın otu ile farklı mordan maddeleri kullanılarak yünlü kumaşlarda kahverengi ve sarı tonları elde edilmiştir. Haslık testleri sonucunda da altın otunun yünlü kumaşların renklendirilme işlemlerinde kullanılabileceği tespit edilmiştir.

Doğal boyamacılık tarihi oldukça eski zamanlara dayanmaktadır. Belli bir dönemde popülaritesini kaybetse de günümüzde çevreci yaklaşımlarla birlikte yeniden adından söz edilir hale gelmiştir. Yapılan bu çalışmada doğal boyarmadde kaynağı olarak altın otu kullanılmıştır. Altın otu boyama işlemlerinde kullanılmadan önce öğütücü yardımıyla öğütülmüş ve daha sonra boyama işlemlerinde bu kısım kullanılmıştır. Boyama işleminde flotte oranı 1:70 olarak seçilmiştir. Ayrıca kumaş ağırlığıyla orantılı olarak 1:1 ve 1:3 oranında bitkisel kaynak kullanılarak boyama denemeleri gerçekleştirilmiştir. Boyama işlemi tamamlandıktan sonra boyanmış olan yünlü kumaş numuneleri 70 0C’de asıl yıkama işlemine tabii tutulmuştur. Yıkanmış olan kumaş numuneleri oda sıcaklığında kurutulduktan sonra spektrofotometre yardımıyla renk değerleri ölçülmüştür. Ayrıca boyanmış olan yünlü kumaş numunelerinin ışık ve yıkama haslığı testleri de gerçekleştirilmiştir. Altın otu ile farklı mordan maddeleri kullanılarak yünlü kumaşlarda kahverengi ve sarı tonları elde edilmiştir. Haslık testleri sonucunda da altın otunun yünlü kumaşların renklendirilme işlemlerinde kullanılabileceği tespit edilmiştir.
TARTIŞMALI BİR YAPI OLARAK BOLAYIR MERKEZ TABYASI
TARTIŞMALI BİR YAPI OLARAK BOLAYIR MERKEZ TABYASI
Yazar: Ülkü, Osman
Dergi: Sanat Dergisi No. 35, 2020
Anahtar kelimeler: Çimpe Kalesi,Bolayır,Merkez tabyası

Bugün kesin olmayan ve yanlış bir değerlendirmeyle resmi makamların (Kaymakamlık, Askeriye ve Belediye) Çimpe Kalesi diye adlandırıp Gelibolu’nun fethi yıl dönümlerinde törenler düzenlediği Bolayır Merkez Tabyası,1853-1855 0smanlı-Rus Harbi öncesinde Anadolu’nun farklı yerlerinde İngiliz-Fransız işbirliği ve desteği ile yapılan Tabyalı Tahkimatlardan birisidir. Gelibolu Yarımadası’nın en dar yerinde, Bolayır beldesinin, güneybatı tepesi üzerine yapılan tabya, üç tabyadan oluşan (Bolayır Ay Tabya ve Yıldız Tabya) Bolayır İstihkâm Hattının da merkezini oluşturmaktadır. Başlangıçta toprak tabya formunda, derin bir hendek ve siperliklerden oluşan yapı, 93 Harbi (1877-1878) Osmanlı-Rus Harbi sırasında bugünkü şekliyle yeniden inşa edilmiştir.

Bugün kesin olmayan ve yanlış bir değerlendirmeyle resmi makamların (Kaymakamlık, Askeriye ve Belediye) Çimpe Kalesi diye adlandırıp Gelibolu’nun fethi yıl dönümlerinde törenler düzenlediği Bolayır Merkez Tabyası,1853-1855 0smanlı-Rus Harbi öncesinde Anadolu’nun farklı yerlerinde İngiliz-Fransız işbirliği ve desteği ile yapılan Tabyalı Tahkimatlardan birisidir. Gelibolu Yarımadası’nın en dar yerinde, Bolayır beldesinin, güneybatı tepesi üzerine yapılan tabya, üç tabyadan oluşan (Bolayır Ay Tabya ve Yıldız Tabya) Bolayır İstihkâm Hattının da merkezini oluşturmaktadır. Başlangıçta toprak tabya formunda, derin bir hendek ve siperliklerden oluşan yapı, 93 Harbi (1877-1878) Osmanlı-Rus Harbi sırasında bugünkü şekliyle yeniden inşa edilmiştir.