hakansabunis/tr-academic-research-agent-index huggingface dataset:
Türkiye'nin iktisadi görünümü (1939-1945) /
Yazar: ASLI ERGÖN
Danışman: PROF. DR. ŞERAFETTİN CAN ERDEM
Yeditepe Üniversitesi / Atatürk İlkeleri ve İnkılap Tarihi Enstitüsü / Türkiye Cumhuriyeti Tarihi Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Ekonomi = Economics ; Tarih = History ; Türk İnkılap Tarihi = History of Turkish Revolution
Dizin: Buğday = Wheat ; Dünya Savaşı II = World War II ; Ekonomi tarihi = Economic history ; Fiyat artışı = Price inerease ; Tahıl ürünleri = Cereal products ; Tahıllar = Cereals ; Tarım politikaları = Agricultural policies ; Toprak mahsulleri vergisi = Agricultural products tax ; Vergiler = Taxes

Özet:
İkinci Dünya Savaşı'nın başlaması ile birlikte savaşta rolü olmayan Türkiye, savaşın getirmiş olduğu ekonomik buhrandan olumsuz etkilenmiştir. Özellikle savaş, tarım ekonomisi üzerinde olumsuz etkilere sebebiyet vermiştir. Bu dönemde ülkede başlatılmış olan Askeri Seferberlik sebebiyle tarımla uğraşan kesimin askere alınması hububat ürünlerinin üretimini durma noktasına getirmiştir. 
Bu durum, halkın ana gıda maddesi olan buğdayın üretiminde aksaklıklara sebep olurken, ülkede ekmek tüketimini de sınırlandırmıştır. Ülkede yaşanan bu buhran dönemi hububat ürünleri üzerinde fiyat artışlarına ve halkın ürünleri stoklamasına yol açmıştır. Hükümet, yaşanan olumsuzluklara karşı birtakım önlemler almıştır. Alınan önlemler, savaş süreci boyunca yaşanan olumsuzluklara karşı kalıcı çözüm getirememiştir. 
Yapmış olduğum çalışmamda savaşın hububat ekonomisi üzerindeki olumsuz etkisinden, iktidara gelen hükümetlerin tarım ekonomisi üzerinden yapmış oldukları tarım politikalarından ayrıca tarım ekonomisini iyileştirmek adına kurulan kuruluşlardan ayrıntılı olarak bahsettim. 
Anahtar kelimeler: İkinci Dünya Savaşı, Hububat Ekonomisi, Toprak Mahsulleri Vergisi, Hububat Ürünlerindeki Fiyat Artışları, Buğday ve Ekmek Karnesi

Abstract:
With the start of the Second World War, Turkey which has no role in the war, is impressed by the crisis the war has brought. Especially the war, has caused negative effects on the agricultural economy. In this period, due to military mobilization initiated in the country, the recruitment of the agricultural sector has brought the production of cereal products to a halt.
While this situation caused problems in the production of wheat which is the main foodstuff of people, it also limited the consumption of bread in the country. This depression period in the country caused price increases on the cereal products and stockpiling of the products of the public. The government has taken some measures against the negativities. The measures taken didn't provide a permanent solution to the problems experinced during the war.
In my study, I have mentioned in detail about the negative impact of the war on the grain economy, the agricultural policies of the governments coming to power over the agricultural economy and the institutions established to improve the agricultural economy.
Key words: Second Word War, grain economy, land tax, price increases on cerals, wheat and bread report card.
The Effects of World War II and its violence on painting and theatre (1939-1960)
II. Dünya Savaşı ve şiddetinin resim ve tiyatroya etkileri (1939-1960)
Yazar: ARZU OCAK
Danışman: PROF. DR. MARCUS GRAF
Yeditepe Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Sanat Yönetimi Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts ; Sahne ve Görüntü Sanatları = Performing and Visual Arts
Dizin: Dünya Savaşı II = World War II ; Resim sanatı = Painting art ; Resimler = Pictures ; Savaş = War ; Tiyatro = Theatre ; Şiddet = Violence

Özet:
Bu çalışma, Şiddetin ve özelikle II. Dünya Savaşı şiddetinin etkilerinin 1939-1960
yılları arasındaki Resim ve Tiyatro sanatlarına yansımasını inceleyecektir. Söz konusu
dönemde şiddete maruz kalan ve/veya uygulayanların Resim ve Tiyatro Sanatlarına
nasıl konu edinildiği, sanatçıların bu dönemden nasıl etkilendiklerini eserleri
üzerinden karşılaştırmalı araştırmayı hedeflemektedir. Resim ve Tiyatro'da eserler
üzerinden literatür araştırması, yazılı ve görsel kaynak araştırması yapılarak şiddet
kuramının görsel kaynaklara uygulanışı incelenecektir.

Abstract:
This study will examine the reflection of the effects of violence, especially the
violence of World War II, on Painting and Theatre between 1939 and 1960. The thesis
aims to comparatively research how those who were exposed and/or perpetrated
violence in the mentioned period were subject to Painting and Theater Arts and how
the artists were affected by this period. The application of violence theory to visual
sources will be examined by literature research, written and visual source research
through the works in Painting and Theater.
Cumhuriyet Döneminde tasarruf politikası: Halkın bilinçlendirilmesi (1923-1938)
Saving policy at the Republic Period: Raising awareness of the public (1923-1938)
Yazar: AYSUN ÜLGEZEN
Danışman: PROF. DR. BÜLENT BAKAR
Yeditepe Üniversitesi / Atatürk İlkeleri ve İnkılap Tarihi Enstitüsü / Atatürk İlkeleri ve İnkılap Tarihi Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Ekonomi = Economics ; Tarih = History ; Türk İnkılap Tarihi = History of Turkish Revolution
Dizin: Atatürk Dönemi = Atatürk Period ; Bilinçlendirme = Consciousness raising ; Cumhuriyet Dönemi = Republican Period ; Ekonomi politikaları = Economic policies ; Milli bilinç = National consciousness ; Tasarruf = Saving

Özet:
Üç ana bölümden oluşan çalışma, ağır dönemlerden geçen Türkiye Cumhuriyeti'nin yeni baştan bir ekonomik sistem oluşturmasında, tasarruf ve yerlileşme kavramları ve uygulamalarının etkilerini incelemektedir. İncelemede, giriş bölümünde tasarruf kavramı ve önemi açıklanmış, birinci bölümde Osmanlı Devleti'nin son döneme ait ekonomik durumu ve tasarruf çalışmaları, ikinci bölümde Cumhuriyet'in ilk yılları ve 1929 ekonomik buhranı kapsamında tasarruf faaliyetleri incelenmiş, üçüncü bölümde ise halkın tasarruf konusunda bilinçlendirmesi ve Milli İktisat ve Tasarruf Cemiyeti faaliyetlerinden bahsedilmiştir.

Abstract:
The work consists of three main parts, rebuild an economic system in the Republic of Turkey from the last heavy periods, savings and domestication concept and examines the impact of applications. In the introduction part of the review, the concept of saving and its importance are explained, in the first part, the economic situation of the Ottoman Empire and savings studies in the last period, in the second part, the first years of the Republic and savings activities within the scope of the 1929 economic crisis are examined, in the third part, public awareness of saving and National Economy and Savings Association activities were mentioned.
17. yy Hollandası ve Rembrandt
The 17th century of Holland and Rembrandt
Yazar: DERYA ÇELEBİ
Danışman: PROF. DR. TEYMUR RZAYEV
Yeditepe Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Plastik Sanatlar ve Resim Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Altın Çağ = Golden Age ; Hollanda = Netherlands ; Rembrandt = Rembrandt ; Resim sanatı = Painting art

Özet:
Bu tezde 17.yy Hollanda ve Flaman kültürüne ve coğrafyasına dair bilgiyi önemli kılarak yola çıkılmış, ve bu coğrafyada sanatın işleyiş şekli, sanatçıların tavırları, pazarın yapısı ve sanat yapıtının değeri araştırılmıştır. Hollanda'nın diğer Avrupa ülkelerinden nasıl farklılaştığı, nasıl bir refah toplumuna dönüştüğü incelenmiştir. 
Bu gelişen ve Altın Çağı'nı yaşayan Hollanda topraklarında Rembrandt'ın yağlı boya, desen ve gravür çalışmalarında kullandığı tekniği, farklı ifade ve şekil açılarından mercek altına alınmıştır. Sadece sanat eserleri üzerine bir yoğunlaşma değil, kişisel hayatı, ilişkileri, ticaret ile kurduğu bağ, Hollanda toplumunun genel karakteri ve o toplum içindeki sanat anlayışına değinilmiştir.

ANAHTAR KELİMELER: Hollanda, Altın Çağ, Rembrandt

Abstract:
In this thesis, information about the 17th century Dutch and Flemish culture and geography is set out, and the way that art works in that context, the attitudes of the artists, the structure of the market and the value of art work have been investigated. How the Netherlands differs from other European countries, and how it has turned into a welfare society has been examined. 
The techniques used by Rembrandt in his oil painting, drawing and engraving works in the developing a golden ages of the Dutch lands has been examined in terms of how he used different artistic methods and shapes to express his thoughts and feelings.

KEY WORDS: Holland, Golden Age, Rembrandt
Geleneksel basılı reklamlar ile dijital reklamların karşılaştırması
Comparison between traditional printed advertisements and digital advertisements
Yazar: BUSE KIR
Danışman: DOÇ. DR. DEMET KARAPINAR
Yeditepe Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Grafik Tasarım Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts ; Reklamcılık = Advertising
Dizin: Geleneksel tasarım = Traditional design ; Grafik tasarımı = Graphic design ; Reklam etkinliği = Advertising effectiveness ; Reklamcılık = Advertising ; Reklamlar = Advertisements ; Sayısal reklamcılık = Digital advertising ; Sayısal tasarım = Digital design ; Tasarım = Design

Özet:
Tüketimin çok olduğu ve markaların rekabette birbirinin önüne geçmeye çalıştığı günümüzde reklam etkinliği tartışılan ve göz önünde tutulan bir konudur. Bu çalışmada da geleneksel basılı reklamlar ile dijital reklamlar ele alınarak bu reklamların etkinliğinin araştırılması ve grafik tasarımcıya tasarım yaparken yol gösterecek bilgiler sunulmaktadır. 
Günümüz teknolojileri ile gelişen ve gelişmekte olan dijital reklamların geleneksel basılı reklamların etkinliğinin yerini alması ve bununla birlikte dijital reklamların markalar için reklam etkinliğini her yönüyle inceleme olanağı sunması ayrıca her iki reklam mecrasındaki yenilikler, özellikler ve farklılıklara değinilmiştir.
Yayınlanan reklam tasarım örnekleriyle geleneksel basılı reklamlar ile dijital reklamların karşılaştırılması somut verilere dayanarak yapılmış. Bu araştırmadan çıkarılan sonuçlarla birlikte hızla gelişmekte olan reklam türleri karşısında grafik tasarımcının bu süreçteki yapması gerekenler, bakış açısı ve gelişime açık olması gerekliliği vurgulanmıştır.

Abstract:
Advertising effectiveness is a subject that is discussed and considered today when comsumption is high and brands are trying to get ahead of each other in compeition. In this study, traditional print ads and digital adsa re adressed and information is presented to investigate the effectiveness of these ads and guide the graphic designer when designing.
Today's evolving and emerging technologies take the place of traditional print advertising effectiveness of digital advertising and digital ads for brands advertising effectiveness advertising methods providing the ability to rwview all aspects to innpvations in both the features and the differences are discussed.
A comparison of traditional print ads and digital ads with published advertising desing examples was made based on concrete data. In the face of rapidly developing advertising types, the graphic designer's needs in this process, perspective and the need to be open to development have been amphasized.
Erken cumhuriyet döneminde önce kadın ressamların Türk Resim Sanatına katkısı
Contribution of female painters to Turkish Painting Art in the early republic period
Yazar: FATMA KADİR
Danışman: PROF. DR. TEYMUR RZAYEV
Yeditepe Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Plastik Sanatlar ve Resim Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts ; Sanat Tarihi = Art History
Dizin: Atatürk Dönemi = Atatürk Period ; Cumhuriyet Dönemi = Republican Period ; Kadın ressamlar = Women painters ; Kadınlar = Women ; Modernleşme = Modernization ; Resim sanatı = Painting art ; Türk kadını = Turkish women ; Türk resim sanatı = Turkish painting art

Özet:
Bu çalışmada Erken Cumhuriyet Dönemimde Kadın ressamların Türk Resim Sanatına katkısı anlatılırken, toplumun çağdaş düzene ayak uydurma çabalarında, Türk kadınının bir sanatçı olarak toplumdaki rolüne ışık tutulmuştur.
Osmanlı'dan Cumhuriyete yaşanan modernleşme sürecinde sanatın gelişimi ve bu süreçte kadının yeri ve önemi araştırılmıştır.
Cumhuriyet'in ilanından sonra yaşanan dönüşüm sürecinde; Atatürk ve kurmaylarının kadın-erkek eşitliğine verdikleri önemle gerçekleştirdikleri devrimler sonucunda Türk kadınının çağdaşı olan pek çok ülke kadınından daha önce kazandıkları siyasi haklar ve edinimlere yer verilmiştir. Bu süreçte Kadınlar açısından yaşanan olumlu gelişmeler anlatılırken, cinsiyetçi yaklaşımlar ve erkek egemen ideolojilerle kadını kendi çizdikleri sınırlar içinde kalmaya zorlayan düşünceye karşı verilen mücadele de anlatılmıştır.
Ayrıca gelenekselden moderne evrilen zaman diliminde kadın ressamların çabaları, yeri ve özgünlüğü, günümüz Türk resim sanatına etkisinin araştırılması amaçlanmıştır.
Bu araştırmada yöntem olarak litaratür taraması esas alınmıştır.

Abstract:
In this thesis, while explaining the contribution of women painters to Turkish Painting Art in the Early Republican Period and the efforts of the society to adapt to the contemporary order, the role of Turkish women as an artist in the society is shed light on.
The development of art in the modernization process from the Ottoman Empire to the Republic of Turkey and the place and importance of women in this process have been investigated.
In the transformation process after the declaration of the Republic; thanks to the revolutions carried out by Atatürk and his staff that aim to ensure the gender equality, the thesis focuses on these political rights of Turkish women who gained them earlier than other women in developed world. While explaining affirmative developments in favor of women in this process, the struggle against sexist approaches and male-dominated ideologies that force women to stay within their own borders is also explicated.
In addition, it was aimed to investigate the efforts, place and originality of women painters in the period that evolved from traditional to modern, and their effects on contemporary Turkish painting.
Literature review was used as the method of this study.
Alexandre Cabanel'in sanatı
The art of Alexandre Cabanel
Yazar: ABDULLAH ALTIOK
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ HAKAN ÖZER
Yeditepe Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Plastik Sanatlar Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Cabanel, Alexandre = Cabanel, Alexandre ; Güzellik = Beauty ; Kadınlar = Women ; Neo-klasisizm = Neo-classicism ; Resim sanatı = Painting art ; Ressamlar = Painters ; Sanat = Art ; Sanat akımları = Art trends

Özet:
Bu tez Fransız ressam Alexandre Cabanel'e yöneltilen "zevksiz sanat" suçlaması, ve bu suçlamanın dönemsel ilişkilerini inceler. Bu incelemenin temelinde, yeni klasikçiliğin devrimci etkisine karşı tepkisel tutum ve bununla ilintili olarak ressamın yaşadığı dönemdeki sınıf çatışmaları göz önüne alınmıştır. Dönemin estetik yaklaşımlarına ve sanat akımlarına yalnızca konuyla bağlamları örtüştüğü çerçevede akronolojik olarak değinilmiştir. Dolayısıyla dönemin toplumsal çatışmaları, Cabanel'e yöneltilen suçlamayla karmaşık ve çoğunlukla dolaylı ilişkileri çerçevesinde incelenmiştir.

Abstract:
This thesis examines the accusation of "tasteless art" against the French painter Alexandre Cabanel with respect to the socio-political situation of  his era which prepares the ground for his accusation. At the core of this analysis, the reac-tionary attitude towards the revolutionary effect of neoclassicism, and related class-conflicts in the period in which the painter lived were taken into account. The aes-thetic approaches and art movements of the period are only mentioned within the given socio-political context, provided that they overlap with the context of the sub-ject. Hence, the social conflicts of the era have been investigated within the frame-work of their complicated and mostly indirect relationships with the accusation a-gainst Cabanel.
Türk seramiğinin sanat nesnesine dönüşümünde Füreya Koral'ın etkisi
The effect of Füreya Koral on the transformation of Turkish ceramics into art objects
Yazar: DİLAN UYUMAZ
Danışman: PROF. DR. TEYMUR RZAYEV
Yeditepe Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Plastik Sanatlar ve Resim Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Koral, Füreya = Koral, Füreya ; Seramik sanatı = Ceramic art ; Seramikler = Ceramics ; Türk seramiği = Turkish ceramics

Özet:
Tarih boyunca insanoğlunun en çok kullandığı malzemelerden biri topraktır. İlk başlarda sadece gündelik ihtiyaçlarını gidermek amacı ile şekillendirilen kapların malzemesi olan toprak, sonraları dinsel törenlerde kullanılmak üzere çeşitli parçaların şekillendirilmesinde kullanılmıştır. Teknik açıdan gittikçe gelişen bu malzeme Osmanlı'nın Anadolu'ya girmesiyle endüstriyelleşir ve hızla gelişmeye başlar. Cumhuriyet döneminde ise açılan eğitim kurumları ve yetiştirilen öğrencilerle birlikte bir başka boyut kazanır. Cumhuriyetin bu seramik aydınlanmasından bağımsız olarak kendini geliştiren Füreya Koral Cumhuriyet tarihinin ilk kadın seramik sanatçısıdır ve modern Türk seramiğinin oluşmasında yadsınamaz emekleri vardır. Ürettiği sanat eserleriyle ve kişiliğiyle hem çağdaşlarına hem de sonraki nesillere örnek olmuştur. Türk Seramik Sanatına katkıları ile çamuru bir sanat nesnesine dönüştürmüştür. Bu tezde Türk Seramik Sanatının kat ettiği yol Füreya Koral'ın hayatı ve eserleri ışığında incelenmiştir. Bunun yanında Cumhuriyet kazanımlarının ve getirdiği yenilik ve ilerleme anlayışının Türk Seramik sanatına etkileri ve bu etkilerin modern seramik sanatına olan yansımaları incelenmiştir. Bu modernleşme sürecinde Batı'nın etkisi araştırılmıştır.

Abstract:
Throughout the history, clay has always been one of the most processed materials by mankind. The soil, which initially was only the material for shaping the items of the daily necessities, had become the main ingredient for the icons used at religious ceremonies. With the arrival of Ottomans in Anatolia, the material had been industrialized as it got technically better processed. As of the Republican Era, it took on another dimension with the appearance of educational institutions and the students graduated from these schools. Apart from the ceramics enlightenment of the Republican Era, Füreya Koral, who had improved herself independently, is accepted as the very first ceramics artist and has undeniable efforts to form the Modern Turkish Ceramics. Along with her works, her artistic personality has set an example for the contemporaries and next generations. With her contributions to the Turkish Ceramics, she has succeeded to turn the clay into a work of art. In this thesis, Turkish Ceramics' path of art has been studied in the light of life and works of Füreya Koral. In addition, the effects of the achievements of the Republic and the understanding of innovation and progress brought by it on the Turkish ceramics art and the reflections of these effects on the modern ceramics art were examined. The influence of western art on this modernization era is also studied.
Sanat tarihinde estamp ve resim ilişiği bağlamında Japon sanatının, Batı resmi üzerindeki etkileri
In the history of art in the context of estamp and picture relationship the effects of Japanese art on West painting
Yazar: PINAR PERNUR KUSEYRİ
Danışman: PROF. DR. FEVZİ KARAKOÇ
Yeditepe Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Plastik Sanatlar Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Ağaç baskı = Hand printed ; Baskı resim = Printmaking ; Baskı sanatları = Printing arts ; Batı resim sanatı = Western painting art ; Japon sanatı = Japanese art ; Resim sanatı = Painting art ; Sanatsal etkileşim = Artistic interaction

Özet:
Önce Çin'de başlayan Japon ağaç baskı tekniği, yani 'Estamp'lar daha sonra Japonya'da kullanılmaya başlamıştır.18.ve 19 yüzyıllarda bazı Japon Estamp sanatçıları, bütün dünyada tanınan ve beğenilen ağaç baskılar yapmışlardır. Uzun yıllar Dış Dünya'ya kapalı olan Japon kültürü ve Sanatı,1850 yıllarında tüm dünyaya kapılarını açmış ve Avrupa'da moda haline gelmiştir. Özellikle 19.YY da özellikle Japon Baskı Sanatçılarının yapmış oldukları 'estamp' adı verilen ağaç baskılar, Avrupalı dönem sanatçıları tarafından toplanmış ve sanatlarına konu olmuştur. Bu bağlamda, Japon Estamp ve resim sanatının, Batı Sanatı tarihinde önemli yer tutan Empresyonistler başta olmak üzere Art Nouveau , Heykel,  Tiyatro gibi sanat dalları ve akımlarına da ,ilham kaynağı olmuştur. Ancak çalışmanın sınırları 19.Y.Y. Batı Resim Sanatçıları ve Akımlarıyla sınırlandırılmıştır.

Abstract:
The Japanese wood printing technique that started in China, Estamps, started to be used later in Japan. In the 18th and 19th centuries, some Japanese Estamp artists made tree prints that are known and appreciated all over the world. Japanese culture and art, which has been closed to the outside world for many years, opened its doors to the whole world in 1850 and became a fashion in Europe. Especially in the 19th century, the wood prints called estamp made by Japanese print artists were collected by European artists and became the subject of their art. In this context, it has also inspired art branches and movements such as Impressionism, Art Nouveau, Sculpture, Theater, which have an important place in the history of Japanese art and painting. However, the boundaries of the study were limited to 19th century western painting artists and movements.
1990 sonrası İstanbul'da katılımcı sanat ve üretim yöntemleri
Participatory art and methods of production in İstanbul after 1990
Yazar: BEKSULTAN OĞUZ
Danışman: PROF. DR. MEHMET TURAN AKSOY
Yeditepe Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Plastik Sanatlar ve Resim Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: 1990 sonrası = After 1990 ; Alımlama = Reception ; Alımlama estetiği = Rezeptionsashetik ; Avangard sanat = Avant-garde art ; Dayanışmacılık = Solidarism ; Duvar resimleri = Wall paintings ; Katılımcı sanat = Participatory art ; Sanatçı insiyatifleri = Artist initiatives ; Sol ideolojiler = Left ideologies ; Toplumsallık = Sociality

Özet:
Bu tez çalışmasında Katılımcı Sanat pratikleri, "1990 Sonrası İstanbul'da Katılımcı Sanat Ve Üretim Yöntemleri" konu başlığıyla bireysellik-toplumsallık karşıtlığına odaklanarak ve tarihsel gelişimine yer verilerek incelenmektedir. Romantizm'den günümüze uzanan çizgide modernizmin tekil anlayışına karşı 20. Yüzyılın başlarından itibaren geliştirilen eleştiri ve yöntemlerine yer verilmektedir. Birey merkezli, dehaya özgü, orijinal ve biricik, gizemli gibi kavramları içeren dikey hiyerarşide ilerleyen Modernist sanat anlayışına karşı geliştirilen eleştiri ve yöntemler, bu yapıyı bozma yönünde sanat-izleyici ilişkisinde izleyiciyi katılımcıya dönüştürme, çoğulcu, demokratik, eşitlikçi, kolektif, paylaşımcı ve yatay hiyerarşi hedeflemişlerdir. Temelde Marksist eğilimli katılımcılığın 1968 sonrası ve Türkiye İstanbul bağlamında 1990 sonrası izlerini araştırmayı amaçlamaktadır.

Abstract:
Under the title "Participatory Art And Methods Of Production İn Istanbul After 1990," this thesis examines Participatory Art practices by focusing on the antithesis/opposition between individualism-societalism and by presenting its historical development. It further explores the criticism and methods developed from the beginning of the 20th century that stand against the individual understanding of modernism in a timeline extending from Romanticism to the present day. Criticism and methods that build on concepts like individual-centered, genius, originality and uniqueness, mysticism (enigmatic) that progress in a vertical hierarchy against the Modernist understanding of Art aimed at transforming the audience into a participant within the art-audience relationship and at a pluralist, democratic, egalitarian, collective, participative hierarchy by dissolving this structure. Ultimately, this thesis aims to explore the traces of  Marxist-inclined participation after 1968 and in the context of Turkey / Istanbul after 1990.