hakansabunis/tr-academic-research-agent-index huggingface dataset:
William Shakespeare'in "Hamlet" oyununun psikanaliz çerçevesinde; Sigmung Freud, Carl Gustav Jung ve Jacques Lacan üzerinden incelenmesi
An analysis of William Shakespeare's "Hamlet" through Sigmung Freud, Carl Gustav Jung and Jacques Lacan within the framework of psychoanalysis
Yazar: SİNEM HACIOĞLU
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ ALİ BARIŞIK ; DR. ÖĞR. ÜYESİ OZAN ÖMER AKGÜL
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı / Tiyatro Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2023
Konu: Sahne ve Görüntü Sanatları = Performing and Visual Arts
Dizin: Bilinçdışı = Unconscious ; Freud, Sigmund = Freud, Sigmund ; Hamlet = Hamlet ; Jung, Carl Gustav = Jung, Carl Gustav ; Lacan, Jacques = Lacan, Jacques ; Oidipus kompleksi = Oedipus complex ; Shakespeare, William = Shakespeare, William

Özet:
Bu çalışmada, psikanalizin kurucusu Sigmund Freud, analitik psikolojinin kurucusu
Carl Gustav Jung ve 20. Yüzyılın en önemli psikanalistlerinden Jacques Lacan'ın
kendi geliştirdikleri psikanalitik kavramlarla William Shakespeare'in "Hamlet" eseri
psikanalitik bağlamda incelenecektir. Bu incelemeler tanım farklılıklarının ortaya
koyulması ve karşılaştırılması üzerinden yapılacaktır.
Sigmund Freud, Carl Gustav Jung ve Jacques Lacan'ın temel kavramları açılacak,
daha sonra bu kavramlar ışığında "Hamlet" eseri yorumlanacaktır. Bu yorumlarda,
Oidipus kompleksi ortak bir kavram olarak işlenecektir. Bununla birlikte, Freud,
Jung ve Lacan'ın kendi geliştirdikleri kavramlar farklarıyla ortaya koyulacaktır.
Çalışmanın temel amacı bu farklı kavramlardan doğan yeni dramaturjik perspektifleri
ortaya koymaktır.

Abstract:
In this study, William Shakespeare's "Hamlet" will be analyzed within the psychoanalytic context through psychoanalytic concepts developed by Sigmund Freud, the founder of psychoanalysis, Carl Gustav Jung, the founder of analytical psychology, and Jacques Lacan, one of the most important psychoanalysts of the 20th century. These analyses will be made through the presentation and comparison of the differences in definitions.
The fundamental concepts of Sigmund Freud, Carl Gustav Jung, and Jacques Lacan will be explained, and then "Hamlet" will be examined in the light of these concepts. In this examination, the Oedipus complex will be addressed as a common concept. In addition, the unique aspects of the concepts developed by Freud, Jung, and Lacan will be highlighted. The main objective of the study is to present new dramaturgical perspectives arising from these distinct concepts.
Tophane kasrı bezemelerinin analizi ve dönemsel özellikleri
Analysis and periodic characteristics of Tophane Kasri ornamentations
Yazar: ELİF NAZ ÜÇER
Danışman: PROF. ÖMER FARUK TAŞKALE
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Geleneksel Türk Sanatları Ana Sanat Dalı / Tezhip Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2023
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts

Özet:
Yüzyıllardır süregelen klasik dönem bezeme anlayışına bakıldığında rumi, hatai ve benzeri motiflerin oluşturduğu ve uygulama kurallarına sıkı sıkıya bağlı bir yapının ardından Batılılaşma dönemi denilen bir sürecin getirisi olarak sanat alanlarımızda geç dönem bezeme unsurlarının kullanıldığı ve motif-desen kültürünün batı menşeili olduğu görülen bir dönemin yaşandığı anlaşılır. Barok, Rokoko, Ampir gibi sanat akımlarının Anadolu coğrafyasına gelerek yerleşmesi ile kullanılan bezeme tarzına "eklektik" de denilmektedir. Bu bağlamda ele aldığımız Tophane Kasrı yapısı tarihi ve kültürel alt yapısıyla birlikte Tophane semtinin sosyolojik, ekonomik yapısına da katkı sağlamış mimari bir yapıdır. Yapının mimari özellikleri, yapım ve uygulama teknikleri, çalışılan mimarı ve en önemlisi de içinde dışında barındırdığı mimari bezeme programlarıyla bir döneme damgasını vurmuş olan "Barok" tarza, konumu, mimarisi ve fonksiyonlarıyla, damgasını vurmuş bir yapıdır. Yapımından günümüze kadar süre gelen Tophane kasrı bezeme özelliklerinin iç mekân süslemelerinin kalemişi konusundaki süreci tezin konusunu oluşturmaktadır.

Abstract:
When we look at the classical period ornamentation that has persisted for centuries, we see a period known as the Westernization era in the field of art, which emerged after a tightly regulated structure based on motifs such as Rumi, Hatai, and similar ones. During this period, Late Period Ornamentation elements were used in our art fields, and we observe that the culture of motif patterns had its origins in the West. As the art movements such as Baroque, Rococo, and Empire reached the Anatolian region and started to be used with a touch of localization, we see that this mixture of styles in ornamentation was referred to as "eclectic." In this context, the "Tophane Kasrı" structure, along with its historical and cultural background, is an architectural structure that contributed to the sociological and economic structure of the Tophane district. With its architectural features, construction and application techniques, the architect who worked on it, and most importantly, the architectural ornamentation programs it housed, it is a structure that left its mark on the era with the "Baroque" style. It is a prominent structure with its location, architecture, functions, and the ornamental characteristics it has housed both inside and outside. The process of the interior decorations of Tophane Kasrı, which has continued from its construction to the present day, forms the subject of our thesis.
A. N. Whıtehead'in süreç felsefesi perspektifinden Vırgınıa Woolf'un düşünce dünyasında bütünlüğün estetik olarak inşası
The aesthetic construction of wholeness in Virginia Woolf's thought world from the perspective of A. N. Whitehead's process philosophy
Yazar: EMİNE SERAY SOYSAL
Danışman: DOÇ. DR. MEHMET ŞİRAY
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Felsefe Ana Bilim Dalı / Felsefe Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2023
Konu: Felsefe = Philosophy

Özet:
Bu çalışmanın amacı birer yirminci yüzyıl düşünürü olan Alfred North Whitehead ve
Virginia Woolf'un oluşturdukları dünya tasavvurlarındaki karşılaşmaların izini
sürmektir. Klasik metafizik varsayımlarının artık yeterli kapsayıcılığa sahip
olmadığını düşünen iki figür, kendi dönemlerinin bilimsel verileri ışığında yeni bir
alternatif metafizik anlatının peşine düşmüşlerdir. Her ikisinin de yoğun olarak
vurguladığı ilişkisellik, bağlantısallık, perspektif deneyimi gibi unsurlar,
düşünürlerin birlikte okunabileceği bir zemin tesis etmiştir. Bu tezin ilk bölümünü
oluşturan hızlı bir felsefe tarihi sunumundan sonra Whitehead ve Woolf'un sunduğu
bu tasavvurların ontolojik bir incelemesini yapacak ve bu dünyaların arasında ne gibi
benzerlikler olduğunun izini süreceğiz. Sonrasında düşünürlerin "klasik metafizik"
olarak adlandırıp eleştirdikleri bu belli dünya varsayımı karşısına önerdikleri yeni
evrende, ilişki ve bağlantı üzerine kurulan bu yeni ontolojinin ne gibi etik boyutları
olabileceğini tartışıp, ardından bu tartışmanın bize nasıl bir estetik kavrayış
sunabileceğini araştıracağız.

ANAHTAR KELİMELER: Alfred North Whitehead, Virginia Woolf, Süreç
Metafiziği, İlişkisellik, Aktüel Varlıklar, Olay Ontolojisi, İlişkisel Etik, Bilimsel
Materyalizm, Alternatif Anlatılar.

Abstract:
The purpose of this study is to trace the encounters between Alfred North Whitehead
and Virginia Woolf, both twentieth-century thinkers, in their respective worldviews.
Recognizing the insufficiency of classical metaphysical assumptions, these two
figures pursued an alternative metaphysical narrative in light of the scientific data of
their time. Elements such as relationality, connectivity, and the experience of
perspective, which both emphasized intensely, provide a common ground for reading
their works together. After presenting a brief overview of the history of philosophy
in the first section of this thesis, we will examine the ontological aspects of the
worldviews presented by Whitehead and Woolf and explore the similarities between
these worlds. We will then discuss the ethical dimensions of this new ontology based
on relationships and connections in the new universe they proposed against the world
assumption criticized as classical metaphysics by the thinkers. Finally, we will
investigate how this discussion can offer us an aesthetic understanding.

Keywords: Alfred North Whitehead, Virginia Woolf, Process Metaphysics,
Relationality, Actual Entities, Event Ontology, Philosophy of Difference, Relational
Ethics, Scientific Materialism, Alternative Narratives.
Musique concrète instrumentale kavramı bağlamında H. Lachenmann'ın Schreiben adlı eseri ile koro ve orkestra için Kadim adlı beste
H. Lachenmann's Schreiben in the context of musique concrète instrumentale and Kadim for choir and orchestra
Yazar: UFUK BİÇAK
Danışman: PROF. MEHMET SAİM NEMUTLU
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Müzik Ana Sanat Dalı / Bestecilik ve Orkestra Şefliği Bilim Dalı
Derece: Sanatta Yeterlik, 2023
Konu: Müzik = Music

Özet:
Bu eser metni Alman besteci Helmut Lachenmann'ın ortaya koyduğu musique concrète instrumentale kavramını açıklamaya ve bestecinin geniş orkestra için bestelediği Schreiben adlı eserin bu kavram doğrultusunda incelenmesine yöneliktir. Bu çalışma kapsamında öncelikle Lachenmann'ın besteci kişiliği genel hatlarıyla ele alınmaktadır. Sonrasında musique concrète instrumentale kavramı açıklanmakta, kavramın bestecilik alanına kazandırdığı yenilikler ortaya konulmakta ve musique concrète instrumentale estetiğinin benzer dönemlerde yer alan diğer müzik estetikleri ile benzerlikleri ve farklılıkları ortaya konulmaktadır. Son olarak, Schreiben adlı eserin incelemesi önceki bölümlerde elde edilen bulgular ışığında gerçekleştirilmektedir.

Abstract:
This study aims to explain the concept of musique concrète instrumentale introduced by the German composer Helmut Lachenmann and to analyse the composer's Schreiben for large orchestra in line with this concept. Within the scope of this study, firstly Lachenmann's composer personality is discussed in general terms. Afterwards, the concept of musique concrète instrumentale is explained, the innovations brought by the concept to the field of composition are revealed, and the similarities and differences of musique concrète instrumentale aesthetics with other music aesthetics in similar periods are revealed. Finally, Schreiben is analysed in the light of the findings of the previous chapters.
Yaratıcı endüstrilerin proje ve aktörlerinin coğrafi bilgi sistemleri web uygulamaları ile sunulması: İstanbul yaratıcılık ağı örneği
Presenting the projects and actors of creative industries with geographical information systems web applications: The case of İstanbul creativity network
Yazar: GÖZDE KIRICI
Danışman: DOÇ. DR. SEHER BAŞLIK
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / Enformatik Ana Bilim Dalı / Mimari ve Kentsel Enformatik Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2023
Konu: Bilim ve Teknoloji = Science and Technology

Özet:
Yaratıcı endüstriler şehirlerde sürdürülebilir ekonominin önemli bir parçası olarak kabul edilmektedir. Ekonominin estetik ve gösterişli alanını oluşturan yaratıcı endüstriler için şehir yönetimleri ve kalkınma ajansları etkinlikler yapmakta, destek programları açıklamakta ve çeşitli sektörlerden aktörlerle projeler hazırlamaktadır. Dünyadaki gelişmiş ülkeler ve Avrupa Birliği'ne baktığımızda yaratıcı endüstrilere büyük önem verdikleri ve bu ülkelerde yaratıcı ekonominin ülkenin genel ekonomisine büyük katkı sağladığı görülmektedir. Bu nedenle ülkemizde yaratıcı endüstrilerin üretiminin arttırılması ve geliştirilmesi için örnek bir çalışma yapılmak istenmiştir. Çalışma ile yaratıcı endüstri projelerinin ve aktörlerinin ilişki ağlarının Web tabanlı Coğrafi Bilgi Sistemleri uygulamaları ile kamuya sunularak yaratıcı sınıf içerisindeki aktörlerin etkileşim hızının arttırılması ve böylece yaratıcı endüstrilerdeki üretimin artmasının sağlanması amaçlanmaktadır. Bu sayede yaratıcı ekonominin büyümesi ve sürdürülebilir kalkınmanın gelişmesi beklenmektedir.

Abstract:
Creative industries are recognized as an important part of sustainable economy in cities. City administrations and development agencies organize events, announce support programs and prepare projects with actors from various sectors for the creative industries that constitute the aesthetic and prestigious area of the economy. When we look at the developed countries in the world and the European Union, it is seen that they attach great importance to the creative industries and the creative economy in these countries makes a great contribution to the general economy of the country. For this reason, an exemplary study has been desired to increase and develop the production of creative industries in our country. With the study, it is aimed to increase the interaction speed of the actors in the creative class and thus to increase the production in the creative industries by presenting the relationship networks of creative industry projects and actors to the public with Web-based Geographical Information Systems applications. In this way, the growth of the creative economy and the development of sustainable development are expected.
Akademik klasik bale eğitiminde temps lié'nin teknik, artistik, müzikalite ve koordinasyon açısından ilk üç (3) yıldaki gelişiminin incelenmesi
Analyzing the development of temps lié in the first three (3) years of academic classical ballet training in terms of technique, artistry, musicality, and coordination
Yazar: ELİF CESUR YILDIRIM
Danışman: PROF. AYŞİN KÜÇÜKÜÇERLER
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı / Bale Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2023
Konu: Bale ve Dans = Ballet and Dance

Özet:
Dört ana başlıktan oluşan bu çalışmada klasik bale eğitiminde oldukça önemli bir hareket grubu olan Temps Lié hareketi ele alınmıştır.  
Bu hareket formunun akademik eğitim müfredatı çerçevesinde yapılış biçimi analiz edilmiş ve harekete hazırlayıcı egzersizler tarafımdan geliştirilmiştir. Hareket formu incelenirken Rus ekolüne bağlı kalarak bir çalışma sürdürülmüştür. 
Bu çalışmada, sekiz yıl süren klasik bale eğitiminin ilk yılı itibariyle öğretilmeye başlanan, gelişerek büyüyen, artistik ve teknik unsurlar içeren, eğitim hayatı itibariyle öğrenciyi sahneye hazırlayan, içerisinde dans motifleri barındıran Temps Lié hareket formunun sağladığı faydalar vurgulanmıştır.  
ANAHTAR KELİMELER: Klasik Bale, Temps lié,

Abstract:
In this study, which consist of four main topics, the Temps Lié movement, which is a very important movement group in classical ballet education, is discussed.  
The way this movement form is made within the framework of the academic education curriculum has been analyzed and the exercises that prepare for the movement have been developed by me. While studying the movement form, a study was carried out adhering to the Russian school.   
In this study, the benefits of the Temps Lié movement form, which is started to be taught as of the first year of eight year classical ballet education and which includes developing and growing artistic and technical elements, prepared the student for the stage as of the education life and included dance motifs, were emphasized.   
KEYWORDS: Classical Ballet, Temps Lié
Güncel sanatta kuir okumalar ve biyopolitika
Queer readings in contemporary art and biopolitics
Yazar: ALEV ÇAĞLI
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ ERALP OSMAN ERDEN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Sanat Tarihi Ana Bilim Dalı / Batı Sanatı ve Çağdaş Sanat Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2023
Konu: Sanat Tarihi = Art History

Özet:
Bu tez, Türkiye'de kuir kuram ve kuir estetik eleştirisine dayanan sanat çalışmalarıyla 
coğrafi politikanın izlerini araştıran bir çalışmayı sunmaktadır. Araştırmanın odak 
noktası, kuir öznenin temsil edildiği sanat çalışmaları üzerinden yerel bir kuir 
imgeselliğin nasıl oluşturulduğunu, kültürel, tarihsel ve siyasi söylemlerle nasıl 
ilişkilendirildiğini incelemektir. Aynı zamanda bu çalışmaların iktidarla karşılıklı 
olarak politik bir müdahale ilişkisi içinde olduğunu analiz etmektedir. Araştırma, yerel 
bir kuir politika yürütme olanaklarının yanı sıra evrensel bir konumda kuir aktivizm 
içinde yer alan bir dilin görsel olarak nasıl ifade edildiğine odaklanmaktadır. Tez, 1980 
Askeri Darbesi'nden AKP iktidarlığında günümüze kadar süregelen toplumsal cinsiyet 
ve kuir öznelerle ilgili baskıcı ve hakaret içeren söylemlerin sanata yansımalarını ve 
yerel bir kuir estetik imgeselliği ile politik bir duruşu nasıl kurabileceğini araştırmayı 
amaçlamaktadır. Bu kapsamda 1980'lerden günümüze ulaşan bir inceleme ile Onur 
Haftası sergilerine odaklanılmaktadır.

Abstract:
This thesis presents a study that explores the traces of geographical politics through 
art works based on queer theory and queer aesthetic criticism in Turkey. The focal 
point of the research is to examine how a local queer imagery is constructed through 
art works representing the queer subject and how it is associated with cultural, 
historical, and political discourses. Additionally, the research analyzes the reciprocal 
political intervention between these works and power. The study focuses on the visual 
expression of a language involved in both local queer policy implementation and 
universal positioning within queer activism. The aim of the thesis is to investigate the 
reflections of oppressive and derogatory discourses concerning gender and queer 
subjects from the 1980 Military Coup to the AKP government, and how to establish a 
political stance through a local queer aesthetic imagery. In this scope, an examination 
spanning from the 1980s to the present day is conducted, with a specific focus on Pride 
Week exhibitions.
Fouetté formu'nun klasik bale eğitiminde ilk altı yıldaki gelişiminin müfredat üzerinden incelenmesi
Analyzing the development of fouetté form in the first six years of classical ballet training through the curriculum
Yazar: TÜLAY YALÇINKAYA
Danışman: DOÇ. GÖKÇE SÖNMEMİŞ
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı / Bale Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2023
Konu: Bale ve Dans = Ballet and Dance

Özet:
Bu tez çalışmasında klasik bale Vaganova müfredatı eğitim sistemi içinde bulunan Fouetté dönüş hareketi formu çeşitlerini ilk altı yılda yapılış aşamaları yıl bazında incelenmiştir. Yapılış sırasına göre metot üzerinden egzersiz örnekleriyle, çalışma
programı hazırlanmaya çalışılmıştır. Teknik kurallar analizi ile doğru teknik eğitim verilmesi amaçlanmıştır.
Klasik bale eğitimindeki öğrencinin doğru teknikle, sağlam ve güçlü bir dansçı olarak yetiştirilmesi hedeflenmiştir.
Klasik bale eserlerinde koreografların sıklıkla kullandığı Fouetté dönüş formu hareketinin, dansçının profesyonel dans yaşamındaki önemi sebebiyle en doğru teknik, güzel estetik formla yapılışının sağlamasıdır.

Abstract:
In this thesis study, the variations of the Fouetté turn movement within the classical ballet Vaganova curriculum training system have been examined in terms of their execution stages over the first six years. By following the sequence of execution, a training program has been developed through the method, including exercise
examples. The aim is to provide correct technical training through the analysis of technical rules.
The objective of classical ballet education is to train the student to become a strong and skilled dancer with proper technique. Considering the significance of the Fouetté turn movement in classical ballet works frequently used by choreographers, it is crucial to ensure its execution with the most accurate technique and beautiful aesthetic form in a dancer's professional dance career.
Susan Sontag'ın Alice Yatakta oyununun Foucaultcu perspektiften yorumlanması
Reading Susan Sontag's Alice In Bed through Foucauldian perspective
Yazar: PERAL FİLİZ
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ OZAN ÖMER AKGÜL ; DR. ÖĞR. ÜYESİ EBRU ARACI
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı / Tiyatro Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2023
Konu: Sahne ve Görüntü Sanatları = Performing and Visual Arts
Dizin: Foucault, Michel = Foucault, Michel ; Sontag, Susan = Sontag, Susan ; Tiyatro = Theatre

Özet:
Bu tezde yazar Susan Sontag'ın Alice Yatakta oyunu Michel Foucault'nun felsefesinin perspektifinden okunacaktır. Bu sayede oyuna, tarihsel ve kültürel olarak kurgulanmış toplumsal cinsiyet normları ve bu normların oluşmasında etken olan ataerkil düzen ve bu düzenin sebep olduğu kadının ikincil konumuna dair bir eleştirel bakış getirilecektir. Böylelikle çalışma bir tiyatro metninin spesifik olarak seçilmiş bir felsefe üzerinden yorumlanması adına örnek teşkil edecektir.

Abstract:
In this dissertation, Susan Sontag's play Alice in Bed will be read within the scope of Michel Foucault's philosophy. Hence, a critical perspective in respect to the subordination of women as a consequence of patriarchal structure parameter which created the historically and culturally fictionalised sexual norms of the society. Thereby, this text will set an example of a theatre play which is specifically analysed through a chosen philosophy.
Franz Schubert ve D821 Arpeggione Sonat'ın incelenmesi
Reviewing of Franz Schubert and D821 Arpeggione Sonata
Yazar: ORHAN MERT KESER
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ ONUR ÖZKAYA
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Müzik Ana Sanat Dalı / Yaylı Çalgılar Sanat Dalı
Derece: Sanatta Yeterlik, 2023
Konu: Müzik = Music
Dizin: Biyografi = Biography ; Klasik müzik = Classical music ; Kontrabas = Doublebass ; Schubert, Franz = Schubert, Franz ; Sonat = Sonata

Özet:
Bu eser metni incelemesinde, besteci Franz Schubert ve D821 Arpeggione
Sonat'ı ele alınmıştır. Bestecinin eser vermiş olduğu dönemlerin yanı sıra hayatı,
çalgının müzik tarihindeki yeri, eserin kontrbas repertuvarı için önemi ve eser ile
ilgili detaylı bilgiler verilmiştir.
Çalışmada ayrıca eser metni kapsamında incelenen sonatın kurgusal yapısı
ve kontrbas için yapılmış farklı edisyonları incelenerek şekiller ile gösterilmiş ve ek
olarak bestecinin el yazması hali ile sonatın tamamı sunulmuştur.

Abstract:
This study includes the analysis of composer Franz Schubert and his D821
Arpeggione Sonata. Information about the period in which he released his works as
well as his life, also information about both the importance of the instrument in
music history and the importance of the Sonata for the double bass repertory have
been given in detail.
Moreoever in this study, the fictional structure of the Sonata and different
editions made for double bass have been demonstrated with figures. Additionally, the
entire Sonata has been presented in the form of the composers manuscript.