John Ruskin'in "Sanatın Ekonomi Politiği"ne Marksist Emek Değer Teorisi bağlamında bir bakış
John Ruskin's "The Political Economy of Art": A Marxist view on the basis of the Labor Theory of Value
Yazar: EKİN CAN KINIK
Danışman: PROF. DR. BURCU PELVANOĞLU
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Sanat Tarihi Ana Bilim Dalı / Batı Sanatı ve Çağdaş Sanat Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Ekonomi = Economics ; Sanat Tarihi = Art History
Dizin: Ekonomi = Economy ; Emek = Labour ; Emek-değer teorisi = Labor-value theory ; Estetik emek = Aesthetic labor ; Marksist kuram = Marxist theory ; Ruskin, John = Ruskin, John ; Sanat = Art ; Siyasal ekonomi = Political economics

Özet:
Viktorya Çağı İngiltere'sinin önde gelen figürlerinden estet, sanat tarihçi ve eleştirmen
John Ruskin 19. yüzyılın ikinci yarısından itibaren toplumsal sorunlar ve iktisadi
düşünce ile yakından ilgilenmeye başlamıştır. İlk olarak, The Seven Lambs of
Architecture (1849) ve The Stones of Venice (1851-53) gibi mimariye odaklanan
çalışmalarında sanatın toplumsal yaşam ve üretimle ilişkisi üzerinde duran Ruskin,
1857'de ise sanat-iktisat ilişkisini bağımsız biçimde ele alan ilk çalışma olarak kabul
edilen The Political Economy of Art- A Joy For Ever isimli kitabı yayınlamıştır. Bu
tezin odaklandığı temel sorun Ruskin'in büyük ölçüde söz konusu çalışmalar
aracılığıyla ortaya koyduğu sanata dair iktisadi yaklaşımıdır. Öte taraftan Ruskin'in
çalışmaları öncü bir nitelik taşımasına rağmen sanat ile iktisadi kategoriler arasındaki
ilişkiyi inceleyen ilk düşünürün Ruskin olduğunu söylemek mümkün değildir. Zira
sanat üretimi iktisat düşüncesinin hiçbir zaman odağı haline gelmemiş olsa bile,
iktisadi düşüncenin olgunlaşmaya başladığı 16. yüzyıldan itibaren sanatın iktisatçıların
gündemine zaman zaman girdiği görülmektedir. Ruskin'in düşüncesinin gelenek
içindeki konumu ve özgüllüğünü ortaya koymak için, bu nedenle, öncelikle aynı sorun
üzerinde duran düşünürlerin görüşlerine değinmek gerekmektedir. Ancak bu tür bir
özet/değerlendirme çabasının sonuçları, bu çabaya eşlik edecek kuramsal çerçeve ve
araçların niteliğiyle yakından ilişkilidir. Bu nedenle, tezin ikinci bölümünde, tezde
çerçeve olarak benimsenen Karl Marx'ın toplumsal/iktisadi düşüncesi ve yöntemi
temel nitelikleriyle ortaya konulmaya çalışılmıştır. Bu bölüm aynı zamanda, ilişkili
literatür yardımıyla Marx'ın düşüncesinin sanat üretimi bağlamında nasıl yeniden
üretilebileceğine ilişkin genel bir yaklaşım sunmayı hedeflemektedir. Çalışmanın
üçüncü bölümünün temel amacı ise Ruskin öncesinde sanata iktisadi bir pencereden
yaklaşan düşünürlerin fikirlerinin bir betimlemesini sunmaktır. Son bölümde ise,
Ruskin'in iktisadi düşüncesi, çeşitli gelişim uğrakları gözetilerek ele alınmaya ve
başta The Political Economy of Art (1857) olmak üzere Unto This Last (1860-62),
Munera Pulveris (1862) ve Fors Clavigera (1870-74) yola çıkarak düşünürün sanat ve
iktisat arasındaki ilişkiye dair yaklaşımı ortaya konulmaya çalışılmıştır.

Anahtar Kelimeler: John Ruskin, sanat ekonomisi, sanatın siyasal iktisadı, sanatın
ekonomi politiği, iktisat ve sanat, Karl Marx, Emek Değer Kuramı

Abstract:
One of the leading figures of Victorian England, aesthete, art historian, and critic John
Ruskin focused on the relationship between art and social life in his early works such
as The Seven Lamps of Architecture (1849) and The Stones of Venice (1851-53). He
afterward published The Political Economy of Art-A Joy For Ever in 1857, which is
seen as one of the pioneering studies to scrutinize the art-economy relationship
independently. This thesis mainly focuses on Ruskin's economic approach to art,
which he articulate through these studies. Although Ruskin's works played a leading
role in the field of art economics; it is not possible to say that Ruskin was the first
thinker to examine the relationship between art and economic categories. It is true that
art production has never been seen as a crucial subject by economic tradition, but it
cannot be ignored that art has entered the agenda of economists from time to time since
the 16th century when economic thought began to mature. To reveal the position and
specificity of Ruskin's thought in the tradition, it is necessary to first address the views
of thinkers who try to clarify the same problem. However, to evaluate the studies on
art in economic thought and art history, it is essantial to have a theoretical and
conceptual framework first. On that account, in the second part of the thesis, to build
a theoretical framework, the social-economic thought and method of Karl Marx were
tried to be described with its basic characteristics. This chapter also aims to examine,
with the help of the relevant literature, how Marx's ideas can be adopted in the context
of art production. The chief purpose of the third section of the study is to summarize
the ideas of thinkers who approached art from an economic perspective before Ruskin
and thus point out the similarities between Ruskin's perspective with theirs. In the final
chapter, Ruskin's economic thought was tried to be examined by considering his
studies such as The Political Economy of Art (1857), Unto This Last (1860-62),
Munera Pulveris (1862), and Fors Clavigera (1870-74).

Keywords: John Ruskin, Art economics, The Political economy of art, economics and
art, Karl Marx, The labor theory of value