Moderniteye karşı soyut sanatta tinsellik
Spirituality in abstract art against modernity
Yazar: MEHMET ARİF KARAMANOĞULLARI
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ RAHMAN IŞIK SARIALİOĞLU
Mardin Artuklu Üniversitesi / Lisansüstü Eğitim Enstitüsü / Resim Ana Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Kapitalizm = Capitalism ; Modern sanat = Modern art ; Modernite = Modernity ; Ruhsallık = Spirituality ; Soyut sanat = Abstract art

Özet:
Kapitalizm, 19. yüzyılda endüstrinin gelişimiyle birlikte olgunlaşarak; makineleşmeyi,
yeni kent yaşamını ve yeni toplumsal sınıfları doğurmuştur. Bu durum yavaş yavaş
insanların davranışlarını, duygu ve düşüncelerini değiştirmiş, onları kültür krizinin içinde
yabancılaşmış ve yalnızlaşmış bireyler haline getirmiştir. Sanatçılar da bu olumsuzluklara
kayıtsız kalamamıştır elbette. Bütün bu olumsuzluklara karşı bazı sanatçılar, kendi iç
dünyalarına kapanarak bir çıkış yolu aramışlardır. Bu çalışmada; yaklaşık bir buçuk asırlık
bir süreçte oluşan, akılcı, bilimsel ve kentsel bir kültür olan modernite sürecine, dönemin
sanatçılarının neden karşı çıktıklarının ve bunun neticesinde özü gereği tinsel olan soyut
sanata neden yöneldiklerinin açıklanması amaçlanmıştır. Çalışma süresince; tez, kitap, dergi,
makale, film vb. yerli ve yabancı kaynaklardan yararlanılmıştır. Elde edilen bulgular
ışığında, dönemin sanatçıları ve sanat eserleri, tez konusu bağlamında yorumlanarak,
konuyla ilgili üretilen eserler ile desteklenmiştir. Sonuç olarak; modernitenin maddeci
kültürü karşısında kendini çaresiz hisseden sanatçı, iç debisiyle tinsel yeni değişimler ve
estetik formlar meydana getirme ihtiyacı duymuştur. Bu değişimler zamanla, anti-natüralist,
içe dönük yaşantıyı doğrudan dışa aktaran bir resim anlayışı olan Soyut sanatı doğurmuştur.
Bu noktada Soyut sanat, yeni bakış açısı ile geleneksel olandan uzaklaşan, bir anlamda sanatı
iç gerçekliğin bütünsel doğasına dönüştüren önemli bir harekettir.

Abstract:
Capitalism matured with the development of industry in the 19th century; has created
mechanization, new urban life, and new social classes. This situation gradually; It has
changed the behavior, feelings, and thoughts of people, and made them alienated and
isolated individuals in the cultural crisis. Of course, the artists were not indifferent to these
negativities. Against all these negativities, some artists sought a way out by closing
themselves in their inner world. This study; It is aimed to explain why the artists of the
period objected to the process of modernity, which is a rational, scientific, and urban culture
that took place in a period of about one and a half centuries, and as a result, why they turned
to abstract art, which is inherently spiritual. During work; thesis, book, magazine, article,
movie, etc. domestic and foreign resources were used. In the light of the findings, the artists
and works of art of the period were interpreted in the context of the thesis topic and
supported by the works produced on the subject. As a result; Feeling helpless in the face of
the materialistic culture of modernity, the artist felt the need to create new spiritual changes
and aesthetic forms with his inner flow. Over time, these changes gave birth to Abstract art,
an understanding of painting that directly exports anti-naturalistic, introverted life. At this
point, Abstract art is an important movement that moves away from the traditional with its
new perspective and transforms it into the holistic nature of inner reality.