İfade aracı olarak doku'nun sanat yapıtında kullanımı
Using texture as expression tool in artworks
Yazar: BERRİN BAĞDATLI
Danışman: DOÇ. ÖZLEM ÖZKAN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Temel Sanat Eğitimi Ana Sanat Dalı / Güzel Sanatlar Eğitimi Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2020
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Doku = Texture ; Malzemeler = Materials ; Resim sanatı = Painting art ; Resimler = Pictures ; Sanat eserleri = Artistic works

Özet:
Sanat ve yaratıcısı olan sanatçılar doğadan ve çevrelendikleri yaşam alanlarından kopuk 
düşünülemezler. Çevremizde gördüğümüz her türlü nesne bir doku ile kaplıdır. Bu kimi 
zaman görsel bir doku olabilirken kimi zaman çok belirgin bir dokunsal doku da 
olabilmektedir. Bu bağlamda rastlanılan her türlü nesnenin sahip olduğu görsel ya da 
dokunsal doku yaratıcı olan sanatçı için dikkat çekici olabilmektedir.
Sanatın başlangıcından itibaren doku, çeşitli şekillerde eserlerin içerisinde yer 
almıştır.Tarihsel süreçte ,doku daha yüzeye yakın ve görsel olarak fark edilirken,değişen 
çağla beraber yenilenen sanat yaklaşımlarıyla daha belirgin bir sanat elemanı olarak 
karşımıza çıkmaya başlamıştır. Günümüz sanatı içinse vazgeçilmez görsel sanat 
elemanlarından biri olarak yerini almıştır. Özellikle malzemenin sanatın içerisine dahil 
edilmesi ,beraberinde doku öğesinin görünürlüğünü arttırmıştır.
Bu çalışmada, sanatçıların dokuyu ifade aracı olarak ne şekilde kullandıklarına yer 
verilmiştir.Öncelikle nesnelerin karakteristik yapılarına göre dokusal özelliklerine açıklama 
getirilmiş,sonrasında doku kavramı alt başlıklar halinde açıklanmıştır.Özellikle değişen 
dünya düzeni,savaşlar,devrimler,buluşlar ,sanatın da dönüşümüne etki etmiş bu da değişen 
sanatçı kimliğini meydana getirmiştir. Bireysel varoluş problemlerini,sorgulayıcı ya da 
sosyal içerikli temalarla aktaran, bunu yaparken de biçimsel arayıştan vazgeçmeyen ve 
yeniliğin takipçisi olan sanatçı kimliği ortaya çıkmıştır. Bununla bağlantılı olarak özgürlükçü 
ve üretimi esnasında malzeme ya da anlatım sınırını kabul etmeyen bir anlayış meydana 
gelmiştir.Tüm bu değişimlerle beraber yaratılan eserlerde dokunun oluşturulma ve kullanım 
biçimlerindeki süreç bu çalışmada incelenmiş,kendi eserlerimde dokunun ne şekilde yer 
aldığına yer verilmiştir
Anahtar Kelimeler : Doku,Resim,Malzeme,Empati,Gökçeada

Abstract:
Art and its creators can not be thought apart from nature and the living spaces in which 
they are surrounded .All kind of objects we see around us are covered with a 
texture.Sometimes this can be a visual texture sometimes it can be a very distinctive tactile 
texture.In this context the visual or tactile texture of any object encountered can be 
remarkable fort he creative artist.
Since the beginning of art ,texture has been included in art work in various ways.In the 
historical process while texture is near and visually noticeable ,it has begun to appear as a 
more prominent art element with the renewed art approaches changing era.For today's art it 
has taken its place as one of the indispensable visual art elements.In particular ,the inclusion 
of the material in the art has increased the visibility of the texture used.
In this study how artists use texture as a means of expression is explained.First of all the 
textural properties of objects is explained ,accoarding to their characteristic structures ,the 
concept of texture is explained under subheadings.The identity of the artists who convey the 
problems of individual existence through questioning or social themes,does not give up on 
formal search and is a follower of innovation has emerged.In connection with this, an 
understanding that is libertarian and does not accept the limit of material or expression has 
occured during its production.In this study the process of creation and usage of the texture 
in the work created with all these changes was examined and how the texture was included 
in my own work was included.
Key Words : Texture,Painting,Material,Emphaty,Gökçeada