hakansabunis/tr-academic-research-agent-index huggingface dataset:
Günümüz Türk sanatında; kavram, algı, kurgu ve üretim çerçevesinde sanatsal yapıtın incelenmesi
The analysis of artworks in the light of; concept, perception, montage and production in Turkish contemporary art
Yazar: FERAH TUNA
Danışman: DOÇ. GÜLÇİN ÖZDEMİR
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Resim Ana Sanat Dalı / Resim Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2011
Konu: Sanat Tarihi = Art History ; Sosyoloji = Sociology
Dizin: Güncel sanat = Contemporary art ; Kavramsal sanat = Conceptual art ; Sanat eserleri = Artistic works ; Türk sanatı = Turkish art

Özet:
Bu çalışmaya günümüz sanatının ilk kullanımlarını araştırarak başladım. 1960'lı yıllardan itibaren değişmekte olan yaşam koşulları, teknolojik gelişmeler beraberinde dönüşen sanat üretimlerinin nasıl bir ortamda geliştiği, dolayısıyla da farklılaşan kuramsal terim ve anlamlarını; ilgili konular üzerine yazılmış çeşitli makalelerden alıntı yaparak açıklamaya çalışacağım. Genel olarak dünya sanatının günümüzde geldiği noktalar, sanatın çeşitli disiplinler ile olan ilişkisi, farklı alanlardaki görünümlerine çeşitli örneklendirmeler ile değinilmekte. Takip eden bölümlerde ise, daha çok Türkiye ve yakın dönem sanatına ilişkin örnekler irdelenmeye çalışılmıştır. Bu çalışma işbirliğiyle gerçekleştirilmiş olan ve kişisel üretimlerim üzerine metinlerle son bulmaktadır.

Abstract:
I started my work by looking at the initial usage of contemporary art. Furthermore I will start by quoting from articles written on the changing living conditions that started to take place from the 1960s, how works of art developed together with technological improvements, and as a result how this affected the changing conceptual terminology and meanings. In general it looks at where art is today, its relationship with other disciplines, and deals with its reflections on other areas. In the following chapters I have looked at some examples from Turkish art and at the end by examining collaborative and individual productions.
Kuruluşundan 1940'lara kadar geçen sürede askeri okulların Türk resim sanatına katkıları
The contributions of the military schools to the Turkish painting art from the establishment of the schools until 1940's
Yazar: İNCİ AYDIN ÇOLAK
Danışman: PROF. DR. ZEYNEP İNANKUR
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Sanat Tarihi Ana Bilim Dalı / Batı Sanatı ve Çağdaş Sanat Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2011
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Askeri okullar = Military schools ; Resim eğitimi = Painting education ; Resim sanatı = Painting art ; Resimler = Pictures ; Ressamlar = Painters ; Türk resim sanatı = Turkish painting art

Özet:
Bu çalışmanın amacı askeri okullarının Türk resmine katkılarını incelemektir. Bu bağlamda dört askeri okulun katkıları söz konusudur. Bunlar Mühendishane-i Berrî-i Hümayun, Mekteb-i Bahriye, Mekteb-i Harbiye ve Mekteb-i Tıbbiye'dir. Sanayi Nefise Mektebi kurulmadan yıllar önce farklı amaçlarla olsa da askeri okullarda özel ?resim? sınıfları açılmış, resim eğitiminin gerekliliği benimsenmiştir. Özellikle Mekteb-i Bahriye bünyesinde kurulan resimhanelerde yüzlerce ressam yetişmiş, Mekteb-i Harbiye'den mezun yüzü aşkın resim öğretmeni Anadolu'da görev yaparak Batı tarzı resmin yaygınlaşmasını sağlamıştır. Türk resminde önemli adımlar atan ressamları yetiştirmenin yanı sıra, perspektif ve resim sanatına ilişkin kitaplar da kaleme alınmış, bunlar resimlenerek yine askeri okullar bünyesinde kurulan matbaalarda basılmıştır. Askeri okulların resim sanatına katkıları bunlarla sınırlı kalmamış, yurt dışından ressam getirtme ve öğrencileri yurt dışına gönderme yollarına gidilerek, öğrencilere farklı bir bakış açısı kazandırma amaçlanmıştır.Anahtar sözcükler: askeri okullar, resimhaneler, resim sınıfı, ressamlar, perspektif

Abstract:
The aim of this study is to explore the contribution of Military Schools to Turkish painting. In this context, the contribution of four Military Schools is the important. These are ?Muhendishane-i Berri-i Hümayun? The Royal School of Military Engineering, Naval School, Military School and Medical School. Years before the ?Sanayi-i Nefise Mektebi? (School of Fine Arts) was established, private ?drawing? classes at military scholls were launhced and the necessity of painting education was acknowledged. At the painting studios established in the Naval Scholl hundred of painters were trained and graduates of Military School who served in Anatolia contributed to the recognition of Western style painting. In additon to training artists who made important steps in Turkish painting, books about perspective and the art of painting were written. These were then illustrated and printed at he printing houses of the military schools. The contribution of Military Schools to the art of painting wasn?t limited only to these, painted were invited from abroad and student were sent abroad with the aim of giving them a different perspective.Key words: military schools, painting studios, drawing classes, painters, perspective
Barok Dönem'de süit ve Johann Sebastian Bach Si minör no: 2 Orkestra Süiti'nin flüt partisi üzerine bir inceleme
A study of the suite form in the Baroque Era and the part for flute from Johann Sebastian Bach's Suite in B minor no:2 for Orchestra
Yazar: KOZA ÜNAL
Danışman: DOÇ. PELİN HALKACI AKIN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Müzik Ana Sanat Dalı / Üflemeli ve Vurmalı Çalgılar Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2011
Konu: Müzik = Music
Dizin: Bach, Jean Sebastien = Bach, Jean Sebastien ; Barok Çağ = Baroque Age ; Flüt = Flute ; Müzik aletleri = Musical instruments ; Çalgılama teknikleri = Instrumentation techniques

Özet:
Bu çalışmada Johann Sebastian Bach'ın BWV 1067 si minör Orkestra Süiti'nin flüt partisi incelendi. Bu incelemeyi yaparken, eserin ortaya çıkış sürecinin daha iyi anlatılabilmesi için eserin bestecisi Johann Sebastian Bach ve yaşadığı dönem olan Barok Dönem hakkında genel bilgiler verildi. Barok Dönem'deki müziğin ve süit formunun gelişimi ve süiti oluşturan bölümler kısaca ele alındı. Flütün tarihsel gelişimi ve Barok Dönem'de oynadığı rol hakkında bilgiler verildi. Eserin incelenmesinde flüt partisi temel alınmış olsa da incelemenin gereğince yapılabilmesi için zaman zaman diğer partilere de değinildi. Eser form, armoni ve yorum açısından ele alındı ve bu incelemenin icracının eseri yorumlarken faydalanabileceği bir kaynak olması amaçlandı.Anahtar Kelimeler: Johann Sebastian Bach, Flüt, Barok Dönem, Süit, Si minör Süit BWV 1067

Abstract:
In this work, the part for flute in Johann Sebastian Bach?s BWV 1067 Orchestra Suite in Si minor has been analized. While doing this analysis, in order to provide better understanding of the creation process of the composition, general information has been given about the composer J. S. Bach and Baroque Era which he lived. Musical developments in the Baroque Era and the development of the suite form as well as the movements defining the suite form have been briefly examined. Information has been provided on the historical development of the flute and the role of it in Baroque music. Though this study takes as its? base the flute part in the above composition, the other parts have also been referred to from time to time to complete the analysis. The composition has been examined from the point of view of form, harmony and interpretation, and the aim of the analysis is to provide a useful source-work for other musicians in their interpretation of this composition.Keywords: Johann Sebastian Bach, Flute, Baroque Era, Suite, B Minor Suite BWV 1067
78 Kuşağı'nın toplumsal belleği ve tecrübesi
The social memory and experience of the Generation of '78
Yazar: NARİN BAĞDATLI VURAL
Danışman: PROF. DR. MERAL ÖZBEK
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Sosyoloji Ana Bilim Dalı / Genel Sosyoloji ve Metadoloji Bilim Dalı
Derece: Doktora, 2011
Konu: Sosyoloji = Sociology
Dizin: 12 Eylül müdahalesi = 12 September intervention ; Askeri müdahale = Military intervention ; Bellek = Memory ; Kuşak 78 = Generation 78 ; Siyasal toplumsallaşma = Political socialization ; Siyasallaşma = Politicisation ; Siyasi kültür = Political culture ; Toplumsal bellek = Social memory

Özet:
Bu çalışmanın amacı Türkiye'de 1970'lerde siyasal etkinlik gösteren gençlik hareketlerini kapsamına alan ?78 Kuşağı?nın toplumsal belleğini incelemektir. Bu doğrultuda kuşak ve toplumsal bellek kavramları üzerine sosyal bilim literatürlerinden kaynaklar incelenmiş, seçilen kuşak üyeleriyle sözlü tarih yöntemleri kullanılarak mülakatlar gerçekleştirilmiş, kuşağın yaşantısını yansıtan romanlar ve Birgün Gazetesi'nden derlenmiş olan, kuşağın anılarını işleyen haber ve yorumlar çözümlenmiştir.Kavramsal çerçevenin en önemli bileşenleri kuşak, toplumsal tecrübe, toplumsal bellek ve bellek mekanı kavramlarıdır. Bu kavramlar, Karl Mannheim, Walter Benjamin, Maurice Halbwachs, Pierre Nora'nın tanımlarından esinlenilerek görgül malzemenin gerekleri doğrultusunda yorumlanarak dönüştürülmüştür.Çalışma, genel olarak kuşağa özgü yaşam akışını gözeterek siyasal sosyalleşme, toplumsal ve siyasal çalışmalar ve kuşağın etkinliğini bitiren askeri darbenin ardından gelen gözaltı, hapishane ve direniş tecrübeleri üzerine yoğunlaşmaktadır.

Abstract:
The purpose of this thesis is to investigate the social memory of ?Generation of 78? which comprises the politically active youth movements of 1970s? Turkey. In acccordance with this aim, sources from social sciences? literature about generation and social memory were studied; interviews with the members of the Generation were made; and novels representing the Generation?s experiences were analyzed, along with the news and articles about the Generation?s memories from the newspaper Birgün.The most important components of the conceptual framework are the concepts of generation, social memory, social experience and realms of memory. Drawn from Karl Mannheim, Walter Benjamin, Maurice Halbwachs, Pierre Nora, these concepts are interpreted and transformed in line with the necessities of the ampirical material.Pursuing the sequences of a common life-course peculiar to the members of Generation of 78, the study focuses on political socialization, social and political struggles, and life-contexts in 1970s, as well as on experiences of custody, imprisonment, fugitiveness and resistance following the 1980 military coup d'état which interrupted political activities of the Generation.
Grafik tasarım bağlamında kitap nesnesi ve nesne olarak kitap
Book object and the book as object in the context of graphic design
Yazar: BURCU DÜNDAR
Danışman: PROF. DİLEK BEKTAŞ
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Grafik Tasarımı Ana Sanat Dalı
Derece: Sanatta Yeterlik, 2011
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Grafik tasarımı = Graphic design ; Grafikler = Graphics ; Kitaplar = Books ; Nesne = Object ; Sanatçı kitabları = Artists bokks ; Sanatçılar = Artists ; Tasarım = Design

Özet:
Bu tez çalışmasında amaçlanan, grafik tasarım bağlamında, kitap nesnesi ve nesne olarak kitap arasındaki ilişkinin araştırılmasıdır. Çalışma, kitabın tarihte benzersiz bir nesne olarak ortaya çıkışından, matbaa teknolojisi ile bir seri üretim nesnesine dönüşümüne; modern kitabın ?konvansiyonlarının? oluşması süreci ve günümüze değin farklı dönemlerde bunların yıkılması üzerine yapılmış denemeleri içerecek biçimde, geniş bir zaman aralığını kapsamaktadır. Çalışma çerçevesinde, bu zaman aralığı içerisinde kitap nesnesini oluşturan öğelerin her biri ve bu bileşenlerin oluşturduğu ?bütün?ün gösterdiği değişim/gelişim, nedenleri ile beraber özetlenerek anlatılmıştır. Kitap nesnesinden ve kitap nesnesi üzerinden konvansiyonel kitaptan; kitap ile okur arasındaki ilişkiden söz edilmiştir. Diğer yandan, farklı ortam ve bağlamlarda nesne olarak kitabın nasıl ortaya çıktığı, bu kitaplar ile teknolojinin ilişkisi, bu kitabın ?konvansiyonel? kitaba ve okuma eylemine müdahaleleri kısaca anlatılmıştır. Yeni medyanın kitap nesnesi üzerindeki var olan ve olası etkileri, çalışmanın sonuç bölümünde sunulmuştur.

Abstract:
The aim of this work is to explore the relationship between 'book object' and the'book as object' in the context of graphic design. The work traces the position of the the book in history as a unique object, from its earliest origins as a handwritten manuscript through to its evolution as a mass-produced object with the advent of Gutenberg?s printing press, and follows the process of the creation of its `conventions? and the subsequent modern experiments to destroy these conventions. During this time period the evolution and progress of all the integral parts of the book and the book itself have been explained. The conventions of the book, and the relationship between the book and the reader, have also been explored. The appearance of 'the book as object' in different media and contexts, and the relationship of the 'book as object' with technology and the reader is explored. Both the existing and the possible future effects of the new media on the book are presented as the conclusion of this work.
Ahşap deniz araçlarında, koruyucular ve ortamın durabiliteye etkisi
The influence of protective devices and the marine environment on the durability of wooden materials in nautical vehicles
Yazar: MÜGE ERTEMLİ
Danışman: PROF. DR. HALİT YAŞA ERSOY
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / Mimarlık Ana Bilim Dalı / Yapı Fiziği ve Malzemesi Bilim Dalı
Derece: Doktora, 2011
Konu: Mimarlık = Architecture
Dizin: Dayanıklılık = Durability ; Deniz araçları = Naval vessels ; Deniz ortamı = Marine environment

Özet:
İnsanlık tarihi boyunca önemli bir yere sahip olan ahşap, yüzyıllardır deniz ortamında yapı ve araç malzemesi olarak kullanılmaktadır. Diğer malzemelerle kıyaslandığında, ahşap malzemeyi üstün kılan çok sayıda özellikleri bulunmaktadır. Bunlardan en önemlileri, yenilenebilir bir kaynak olması, koruyucu maddelerle işlem görmüş ahşabın gösterdiği yüksek dayanım ve estetik özellikleri sayılabilir.Bu çalışmada, özel amaçlı deniz araçları sınıfından, ?yat? sınıfı deniz araçlarının uygulamasında kullanılan ahşap malzeme türlerinin, deniz ortamında, koruyuculara ve zamana bağlı olarak fiziksel ve mekanik özelliklerinde meydana gelen değişimler, yapılan gözlem ve deneysel çalışmalarla incelenmiştir.

Abstract:
Having an important place throughout human history, timber has been used as construction and transport materials in the sea context for centuries. Comparing it with other materials, there are many features that make timber superior. Some of the most important ones of these features can be identified as being a renewable material source, and high durability and aesthetic nature attributed to timber when used with protective materials.This study is based on scientific observations and experimental work that focus on physical and mechanic changes caused to timber used in the ?yacht? category of sea transporters by the sea environment, protective materials and aging.
1950'ler sonrası Türkiye'de soyut geometrik resim
Abstract geometric painting after 1950 in Turkey
Yazar: HÜSEYİN DÜZGÜN
Danışman: YRD. DOÇ. EMRE ZEYTİNOĞLU
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Resim Ana Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2011
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Geometrik motifler = Geometric motifs ; Geometrik soyutlama = Geometric abstraction ; Kübizm = Cubism ; Resim sanatı = Painting art ; Resimler = Pictures ; Soyut resim = Abstract painting ; Türkiye = Turkey

Özet:
Sanat, çevresel koşullara bağlı olarak ortaya çıkar ve gelişimini sürdürür. Resim Türkiye'de siyasal, ekonomik ve toplumsal koşullarından dolayı Avrupa'ya göre daha geç başlar ve koşullar el verdiği ölçüde gelişir.Avrupa'da ise soyut resmin 1909'da Braque ve Picasso'nun Kübist ve Kandinsky'nin 1911'de yaptığı soyut sulu boya çalışmasıyla başladığı kabul edilir. Soyut geometrik resimlerin geçmişi Cezanne'ın geometrik altyapıyla yapmış olduğu resimlerine dayanır. Bu resim anlayışı Kübizm ve Fütürizm gibi akımlarla devam eder ve kendi dönemlerinde hakim sanat anlayışları olurlar.Türkiye'de 1940'ların sonunda soyut anlayışta resimler yapılmaya başlanır. 1950'lerden önce toplumcu gerçekçi resim yapan birçok sanatçı 1950'lerden sonra soyut geometrik anlayışta eser vermiştir. Daha sonra giderek geometrik soyut bir anlayışta resimler yapılmıştır. !950'lerde başlayan soyut sanat anlayışı birçok darbe ve toplumsal hareketler içinde kendini ifade etmeye ve Türkiye'de varlığını hissettirmeye çalışmıştır.Günümüzde resim sanatı içinde önemli bir yeri olan geometrik soyut resim anlayışı varlığını devam ettirmekte ve önemini korumaktadır.

Abstract:
Art, emerges and develops depending upon environmental conditions. Painting in Turkey starts later than Europe due to its political, economic and social conditions and develops as circumstances allow.It is agreed that the abstract painting in Europe starts with cubist works by Braque and Picasso in 1909 and abstract watercolour work by Kandinsky in 1911. The background of abstract geometric painting dates back to the painting by Cezanne who produced them with geometric infrastructure. This understanding of painting continues with movements like cubism and futurism, and they become the predominant sense of art in their eras.In Turkey, painting with abstract understanding starts in late 1940s. Numerous artists, who produced works in socialist realism before 1950s, produced abstract geometric works after 1950s. Later, the paintings were produced gradually in geometric abstract understanding. The understanding of abstract art which started in 1950s has tried to express itself and made its presence felt in Turkey, through many coup d'etat and social movements.Today, the understanding of geometric abstract painting, which takes an important place in painting art, continues to exist and maintains its importance.
Türkiye'de faaliyet gösteren KOBİ'lerde endüstri ürünleri tasarımı disiplininin kullanımı
Use of industrial product design in SMEs operating in Turkey
Yazar: HAZAN KARA
Danışman: YRD. DOÇ. DR. H.TENGÜZ ÜNSAL
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / Endüstri Ürünleri Tasarımı Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2011
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts ; İşletme = Business Administration

Özet:
Bu araştırmada Türkiye'deki mevcut endüstriyel faaliyetler içerisinde KOBİ'lerin tasarım ile etkileşimleriyle ilgili durum analizi yapılmıştır. Endüstriyel ürünlerle ilgili ticari ilişkiler içerisindeki farklı paydaşlar olan tasarımcılarla işletmecilerin sahip oldukları bilgi, birikim ve donanımlarının tek potada eritilerek güçlerinin birleştirilmesi, karşılıklı fayda sağlanarak her iki taraf için de artı değer oluşturulması gerektiği düşünülmektedir. Tasarımın rekabet faktörü olarak etkin rol üstlendiği, bu nedenle KOBİ'lerin iç ve dış kaynakları içeren iş ağı içerisinde vazgeçilmez birim olarak yer alması gerektiği ortaya çıkmaktadır. KOBİ-tasarımcı iletişiminin etkin bir biçimde kullanılabilmesi için her iki paydaşın kendi öz niteliklerini iyileştirmeleri ile birlikte makro düzeyde bir iletişim ağı kurulması gereklidir. Bu iletişim ağını oluşturmak için; mesleki örgütler, kümelenme yapılanmaları, üniversite-sanayi işbirliği projeleri, araştırma merkezlerinin katkıları, devlet politikalarında tasarımın yer edinmesi gibi geniş çevrede etki yaratabilecek potansiyeldeki organizasyonların katkısı ön plandadır.

Abstract:
In this study a situation analysis has been conducted on SMEs? interaction with design within the current industrial activities in Turkey. It is essential to combine the powers of designers and manufacturers by putting their intelligence, experience and outfits in one basket and to create an added value for these two parts by providing mutual advantages for both parties. It is considered that design takes an efficient role as a competition factor, and consequently should take a place as an indispensable unit within the business network of SMEs that include both internal and external sources. In order for SME-designer communication to be used in an efficient way, a macro level of communication network should be conducted beyond each stakeholder to improve its own core qualities. To create that communication network, the contribution of organizations such as trade bodies, clusters, university-industry cooperation projects, contribution of research centers, and placement of design in government politics that may have an impact within a wider environment should stand in the forefront.
Joaquin Rodrigo'nun "fantasia para un gentilhombre" isimli gitar konçertosu
Fantasy for a gentleman: a guitar concerto by joaquin Rodrigo
Yazar: ZEYNEP FULYA AYDIN
Danışman: DOÇ. DR. KIVILCIM YILDIZ ŞENÜRKMEZ
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Piyano Arp Gitar Ana Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2011
Konu: Müzik = Music
Dizin: Gitar = Guitar ; Konçerto = Concerto ; Müzik aletleri = Musical instruments ; Rodrigo, Joaquin = Rodrigo, Joaquin ; Çalgılama teknikleri = Instrumentation techniques

Özet:
Bu çalışmada Rodrigo'nun ayrıntılı yaşam öyküsüne yer verilmiş, bestecinin müzik hayatına başlayışı ve bu sürecin gelişimi de kısaca ele alınmıştır.Rodrigo'nun yaşam öyküsünün ardından gelen bölüm ise, Gaspar Sanz'ın hayatı ve Fantasia Para un Gentilhombre'nin esin kaynağı olan Villanos, Fuga 1a por primer tono al ayre Española, Españoleta, La Cavalleria de Napoles con dos Clarines, Danza de las Hachas, Canarios isimli altı gitar parçasının yer aldığı Instruccion de Musica Sobra la Gvitarra Española isimli kitabın içeriği hakkında bilgi içermektedir.Takip eden bölümlerde Fantasia Para un Gentilhombre (Bir Centilmen için Fantezi) isimli gitar konçertosunun piyano ve gitar transkripsiyonu üzerinden yapılan genel form analizine ve Sanz'ın gitar parçalarının tematik materyali ile Rodrigo'nun materyalinin örnekler ile karşılaştırılmasına yer verilmiştir.Gaspar Sanz'ın Instruccion de Musica Sobra la Gvitarra Española isimli kitabının örnekleri, kitabın orijinal kopyasından elde edilmiştir. Sanz'ın eserlerini yazarken kullanmış olduğu nota yazım sistemi, günümüzde kullanılan nota yazım sistemine yazar tarafından uyarlanmıştır.

Abstract:
This work covers Rodrigo's life in detail and briefly explains his career and his progression as a composer.Following chapter explains the life of Gaspar Sanz and the book which was the main influence for Fantasia Para un Gentilhombre titled: Instruccion de Musica Sobra la Gvitarra Española. Themes for the concerto were actually derived from Villanos, Fuga 1a por primer tono al ayre Española, Españoleta, La Cavalleria de Napoles con dos Clarines, Danza de las Hachas, Canarios.This dissertation includes a form analysis of Fantasia Para un Gentilhombre and a comperative analysis of both composers? thematic material.Sanz's notation system used in his day was adapted to current notation system by the author. Sanz's material used in this project was obtained from the original copy of Instruccion de Musica Sobra la Gvitarra Española provided by Jan Eric Pettersen.