hakansabunis/tr-academic-research-agent-index huggingface dataset:
Konutlarda salon tasarımının çözümünde malzemenin önemi
The importance of material at saloon design solutions in housings
Yazar: SELİN MELVİN SARI
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ MAHMUT ATİLLA SÖĞÜT
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / İç Mimarlık Ana Bilim Dalı / İç Mimarlık Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: İç Mimari ve Dekorasyon = Interior Design and Decoration

Özet:
Tarihsel süreç boyunca, insanlar yaşam alanlarında; sosyal aktivitelerini gerçekleştirebileceği, fiziksel ve psikolojik gereksinimlerini karşılayabileceği ortak alanlar tasarlamışlardır. 
Günümüzde salon veya oturma odasına karşılık gelen bu terim, tarih boyunca devam eden akımlar, gelişen teknoloji ve malzemelerin çeşitlenmesi ile salonların daha kişiselleştirilebilir olmasına imkan tanımıştır.
Kullanıcının yaşam biçimi, kültürel değerleri ve alışkanlıkları, tercih ettiği malzemeler, ortaya çıkarılan tasarım ile bütünleşmesi gerekmektedir. Tasarımda malzemenin niteliği, dokusu, rengi, biçimi, mekanın aydınlık düzeyi, renksel geri verim gibi özellikler, bireyin gün içerisindeki algı ve duyularını etkileyebilmektedir. 
Çeşitli eylem alanlarının bulunduğu ve evin en önemli odası olarak kabul edilen salon tüm bu değerler dahilinde tasarlanmalıdır.
Salon tasarımında plan tipleri ve salonun konut içerisinde konumlandırıldığı bölge, kullanıcının geçmişten gelen alışkanlıkları da göz önünde bulundurarak salonu daha işlevsel bir mekan haline getirmeyi amaçlamalıdır.
Tüm bu bulgular ışığında, çalışmada tüm disiplinlerin araştırılması, çözümlenmesi ve İstanbul bölgesinde yer alan konut salonlarının incelenerek, konut salonlarında malzemenin tasarıma etkisi ve kullanıcının salon içerisinde daha konforlu bir yaşam alanı oluşturulabilmesine dair bir çözüm noktası sunulmuştur.

Abstract:
People design common areas which they can socialize and cover their physical and physiological needs in their living habitat during historical process.
This term, which corresponds to saloon or living room, has allowed saloons to be more personalized with the ongoing trends throughout history, the developing technology and the diversification of materials.
The user's lifestyle, cultural values and habits, the materials he prefers, should be integrated with the design. Such as characteristics, texture, color, shape of the material, the brightness level of the place and color rendering can effect perception and senses of people in during the day.
The saloon, which has several activity areas and is considered the most important room of the house, should be designed within all these values.
The plan types in thes saloon design and the area the saloon's location in the housing should aim to make the hall more functional place considering with past habits of the user.
As a summary, this study present research and analysis of these points. It shows effects of the material on the designs with examination of housing saloons in the Istanbul region. It also present a solution for the user to create a more comfortable living space in the saloon.
Neo-Ekspresyonizm'in sembol kullanımı bağlamında Türk resmine etkisi
The effect of Neo-Expressionism on the Turkish painting in the context of symbol use
Yazar: TARIK TÖRE ELGAY
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ YİĞİT ALTIPARMAKOĞULLARI
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Resim Ana Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Neo-ekspresyonizm = Neo-expressionism ; Resim sanatı = Painting art ; Semboller = Symbols ; Türk resim sanatı = Turkish painting art

Özet:
Neo Ekspresyonizm 20. yüzyılın son döneminde ortaya çıkan birçok figüratif,
yeni, bireysel biçim anlayışını kapsayan bir akım olarak değerlendirilmektedir. Bu
akıma dahil edilen sanatçıların farklı plastik kaygıları vardır ve üslupsal
özgürlüklerini, bireyselliklerini ön planda tutmaktadırlar. Kişisel fantezi dünyalarını,
anılarını, korkularını, tarihsel olayların algı ve yorumunu yansıtan eserleri dikkat
çekmektedir. İkinci Dünya Savaşı'nda sonra ilk defa böyle öncü ve etken bir akımın
etkisi var oldu. Sanattaki tıkanma, toplumsal gelişmeler ve buna bağlı bireysel
çıkmazlardan kaynaklı sanatçı arayışları Neo Ekspresyonizm'in gelişimindeki
önemli unsurlardır.
Türk resmine etkisi incelendiğinde Neo Ekspresyonizm'in, varoluş sorununa ve
simgesel anlatıma yönelen bireysel yaklaşımlar, özgün biçimlendirmeler, üslup
çeşitliliği, yeni bir dinamizm getirdiği görülmektedir

Abstract:
In the last period of 20th century Neo Expressionism is considered to be incledes
many art forms such as figurative art and new individual form ideas.
Artists involved in this movement have different plastics concerns and prioritize in
their stylistic freedom. Their works reflect personal fantasy, memories, fears,
perceptions, and interpretations of historical events. For the first time after the World
War 2 there was the influence of such a pioneering and influential movement.
Social developments, clogging in the art scene and search for artists due the
individual impasse are important elements in the development of Neo
Expressionism.
When the effect Turkish Painting is examined, it is seen that Neo Expressionism
brings a new dynamism, individual formations, stylistic diversity and individual
approaches to the problem of existence and symbolic narration
Çağdaş sanatta bir ifade biçimi olarak lentiküler fotoğrafın kullanımı
Lenticular photography as a form of expression in contemporary art
Yazar: ÖZGÜR AKPINAR
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ EBRU CEREN UZUN UYSAL
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Fotoğraf Ana Sanat Dalı / Fotoğraf Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts ; Sahne ve Görüntü Sanatları = Performing and Visual Arts
Dizin: Fotoğraf = Photograph ; Fotoğraf sanatı = Photography art ; Lentiküler fotoğraf = Lenticular photography ; Modern sanat = Modern art ; Sanat = Art ; Sanat akımları = Art trends ; Sanat eserleri = Artistic works

Özet:
Bu eser metni ile lentiküler fotoğrafın başlangıcından bu güne kadar olan gelişim süreci ve uygulamaları anlatılmaktadır. Çalışmanın merkezinde ise lentiküler fotoğrafın çağdaş sanat alanında uygulanışı ve fotoğrafik ifadeye olan katkılarından bahsedilmektedir.
Fotoğrafın icadından bu yana belki en büyük arzularından biri dünyayı algıladığımız şekilde, hareket ve derinliği temsil eden gerçekçi bir görüntü elde etme isteğidir. Lentiküler tekniği bu isteğin sonucunda gelişmiştir.
Lentiküler fotoğrafın ismi pek çoğumuza tanıdık gelmese de hemen hepimiz mutlaka bu teknik ile hazırlanmış görüntülerle (hareket ettirildiğinde değişen görüntü kartları gibi) karşılaşmışızdır. Başlangıcında aracısız (otostereoskopik) bir üç boyut etkisi arayışı için geliştirilen bu yöntem yoğun ilgi ile karşılanmıştır.
İzleyici ile diğer görüntü yöntemlerinden farklı bir iletişim kurması, lentiküler tekniği farklı alanlarda uygulanması düşüncesini uyandırmıştır. Çalışmamda farklı baskı çeşitleri ve uygulamaları ile lentiküler fotoğrafın çağdaş sanatta bir ifade biçimi olarak anlatıma katkısından bahsedilecektir.
Anahtar kelimeler: Çağdaş Sanat, Fotoğraf, Lentiküler Fotoğraf , Stereoskopi

Abstract:
This practice based thesis research aims to introduce the development process and applications of lenticular photography in the beginning of this period. In the center of the study, the application of lenticular photography in contemporary art and its contributions to photographic expression are mentioned.
Perhaps one of the greatest wishes of photography since its invention is the desire to obtain a realistic image that represents movement and depth as we perceive the world with our perceptions.
Although the name of the lentiticular photograph does not appear to be familiar to many of us, almost all of us have encountered images (such as changing image cards when moving) prepared with this technique. This method was developed for the quest for a three-dimensional effect without any intermediaries at the beginning.
It has aroused the idea of communicating with the audience differently from other methods of image and applying the lentiticular technique in different areas. In my study, I will explain different types of printing and applications to the layers of lenticular photography that could be expressed in contemporary art.
Keywords: Contemporary Art, Lenticular Photography, Photography, Stereoscopy
34 numaralı Kalebend defterine göre (S. 1-106) h. 1230-1231
m. 1815-1816 yılları arasında Osmanlı Devleti'nde suç, suçlu ve cezalar (Değerlendirme-metin) / Crimes, criminals and penalties between 1815-1816 (1230-1231 in Islamic calendar) in Ottoman Empire according to 34 numbered Kalebend book (page 1-106)
Yazar: ZEYNEP TOKU
Danışman: DOÇ. DR. ZEYNEP AYCİBİN SEYİTKIRAN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Tarih Ana Bilim Dalı / Yeniçağ Tarihi Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Tarih = History
Dizin: Ceza = Punishment ; Defterler = Registers ; Kalebent Defteri = Kale-bend Register ; Osmanlı Devleti = Ottoman State ; Osmanlı tarihi = Ottoman history ; Suç = Crime ; Suçlular = Criminals ; Yeni Çağ = New Age

Özet:
Kalebendlik terim olarak bir kimsenin herhangi bir suçtan dolayı devlet tarafından tayin edilecek bir kalede ceza müddetinini tamamlayıncaya veya affedilinceye değin belirli bir süre zarfında kale hisarından dışarı çıkmasına izin verilmemesi cezasıdır. Kalebend Defterleri ise kalebend cezasının da içinde bulunduğu çeşitli ceza hükümlerinin yer aldığı Divan-ı hümayun kararlarını içeren resmi kayıtlardan oluşmaktadır. Aynı zamanda bu defterler içerisinde çeşitli sebeplerle affedilip, ıtlak edilen hükümlülerin kayıtları da mahfuzdur.
İncelemeye tabi tuttuğumuz bu çalışmada ise; belirli tarihsel sıralama ile yazılmış olan bu defterlerden, H. Şevval 1230 ile Zilhicce 1231 (M. Eylül-Ekim 1815 – Ekim-Kasım 1816) tarihleri arasını kapsayan 34 Numaralı Kalebend Defteri'nin transkripsiyon ve değerlendirilmesi gerçekleştirilmiştir.
Anahtar Kelimeler: Kalebend, Suç, Ceza, Itlak

Abstract:
Kalebend (castle-bend) Penalty, as a term used in science of history, is a kind of punishment that people charged with an offense are kept as a prisoner in a Castle chosed by the State and is not allowed to go to out of the fortress of the castle until they finish their imrisonment period or they are forgiven.
As to Kalebend books; these are books which consist of official records related to the imperial council (Divan-ı hümayun) verdicts about the kind of punishment mentioned above, during the terms of Ottoman Empire. The books also contain official records of verdicts who were forgiven due to various reasons and thus got released.
İn the present study, among many Kalebend books written in chrolonogical order, the 34 numbered Kalebend book concerning verdicts written between dates of Shawwal-1230 and Dhu'l-Hijja-1231 (İslamic Calendar) is examined, transcription, assessment and surveying of the book are made.
Keywords: Kalebend, Crime, Penalty, Release
18 numaralı Kalebend Defterine göre (s. 147-290) h. 1190-1191/m. 1776-1777 yılları arasında Osmanlı Devletiꞌnde suç, suçlu ve cezalar (değerlendirme-metin)
Crimes, criminals and penalties between 1776-1777 (1190-1991 in Islamic calendar) in The Ottoman Empire according to 18 numbered Kalebend Book (page 147-290)
Yazar: MELAHAT KARA
Danışman: DOÇ. DR. ZEYNEP AYCİBİN SEYİTKIRAN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Tarih Ana Bilim Dalı / Yeniçağ Tarihi Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Tarih = History
Dizin: Ceza = Punishment ; Ceza hukuku = Criminal law ; Defterler = Registers ; Kalebent Defteri = Kale-bend Register ; Osmanlı Devleti = Ottoman State ; Osmanlı Dönemi = Ottoman Period ; Osmanlı tarihi = Ottoman history ; Suç = Crime ; Yeni Çağ = New Age ; İslam ceza hukuku = Islamic criminal law

Özet:
Kalabend defterleri, Osmanlı ceza hukukunu anlamak ve Osmanlı sosyal hayatı hakkında değerlendirme yapabilmek için bize imkân sağlamaktadır. Bu defterler incelendiğinde döneminde  hangi suçların işlendiği ortaya koyulacaktır. Ayrıca o dönemin suçlu profili incelenmek istendiğinde ve işlenen suçların mahallerini tesbit edilecektir. Bunların yanında bir şema çıkarıp konu hakkında daha ayrıntılı bilgi sunacağız. Kalabend defterlerinde bulunan hükümlerde ceza olarak suçlulara sadece kalabend cezası verilmediğini belirtmeliyiz. Bunun yanısıra cezirebend, nefy, kürek gibi birçok ceza da verilmiştir ve bunların hepsinin kaydı tutulmuştur.
Bu çalışmada öncelikle 18 Numaralı Kalabend Defteri H.1188-1191/M.1774-1777  incelenmektedir. Bu defterin bizim ele aldığımız kısmı olan H.1190-1191/M.1776-1777  tarihli 147-290 arası sayfalar incelenerek metin içerik olarak değerlendirilmiş ve sonrasında incelenen metnin transkripsiyonu verilerek tez, sonuç kısmı ile nihayete erdirilmiştir. Anahtar Kelimeler: Kalabend, Nefy, Cezirebend, Ceza, Hukuk, Suç, Suçlu

Abstract:
The Kalabend Notebooks provide us with the opportunity to understand Ottoman Stateꞌs criminal law and evaluate about Ottoman social life. When these books are examined, it will be revealed which crimes were committed during the period. In addition, when the criminal profile of the period is examined, the crime areas of the crimes will be determined. In addition to these, we will extract a schema and provide more detailed information on the subject.  As punishment in the rulings in the kalabend notebooks, we must state that the criminals are not punished only by the penalty kalabend. In addition, many punishments such as cezirebend, nefy, rowing have been given and all of them have been recorded.
In this study, first of all, Kalabend notebook Number 18, H.1188-1191/ M.1774-1777 have been examined. The text of this notebook, H.1190-1191 / M.1776-1777 dated 147-290, has been examined as textual content and after the transcription of the examined text, the thesis has been finalized. Key Words: Kalabend, Nefy, Cezirebend, Punishment, Law, Crime, Criminal
Otoregresif kesirli bütünleşik hareketli ortalama (ARFIMA) modelinin belirlenmesi: Türkiye, Hindistan ve Brezilya ülkeleri üzerine uygulamalar
Determination of the autoregressive fractionally integrated moving average (ARFIMA) model: Applications on Turkey, India and Brazil
Yazar: SEMANUR SARIÇAM
Danışman: DOÇ. DR. BARIŞ AŞIKGİL
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / İstatistik Ana Bilim Dalı / İstatistik Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: İstatistik = Statistics

Özet:
Bu çalışmanın amacı, Türkiye, Hindistan ve Brezilya ülkelerine ait petrol kiralarının ve mal ticaretinin otoregresif kesirli bütünleşme hareketli ortalama modeli ile incelenmesidir. Burada, petrol kiralarına ait 1970-2016 yıllarını kapsayan veriler ile mal ticaretine ait 1960-2017 yıllarını kapsayan veriler çalışmaya dahil edilmiştir. Bu çalışma için ARIMA ve ARFIMA modelleri kullanılmıştır. Tezde ilk olarak, petrol kiralarına ait Türkiye, Hindistan ve Brezilya serileri ile mal ticaretine ait Türkiye, Hindistan ve Brezilya serilerinin durağanlığını test etmek için klasik birim kök yöntemleri kullanılmıştır. Serilerin uzun hafızaya sahip olup olmadığı Hurst'ün R/S istatistiği ile belirlendikten sonra p,q ≤ 2 için olası tüm ARIMA ve ARFIMA modeller denenmiştir. En uygun model belirlendikten sonra ileriye yönelik tahminlere gidilmiştir.

Abstract:
The purpose of this study is to analyze oil rents and merchandise trade of Turkey, India and Brazil with autoregressive fractionally integrated moving average model. Annual oil rents between 1970 and 2016 and annual merchandise trade between 1960 and 2017 are evaluated with ARIMA and ARFIMA models in this study. Firstly, ordinary unit root methods are used to check the stationarity of these series. Then, Hurst's R/S statistic is used whether the series has long memory  or not and all possible ARIMA and ARFIMA models are examined for p,q≤2. After determining the most suitable model, future predictions (forecasts) are obtained.
Aydın yöresi zeybek dansı hareket semiyotikleri ile çağdaş dans koreografisi
Aydin region with zeybek dance movement semiotics contemporary dance choreography
Yazar: CEMAL ACET
Danışman: PROF. TUĞÇE ULUGÜN TUNA
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı / Modern Dans Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Bale ve Dans = Ballet and Dance ; Güzel Sanatlar = Fine Arts ; Sahne ve Görüntü Sanatları = Performing and Visual Arts
Dizin: Aydın = Aydın ; Dans = Dance ; Halk oyunları = Folk dances ; Hareket = Movement ; Hareket etüdü = Motion study ; Koreografi = Choreography ; Modern dans = Modern dance ; Zeybek havaları = Zeybek songs ; Zeybekler = Zeybeks

Özet:
Bu çalışmada; Aydın yöresi Zeybek dansı hareket semiyotikleriyle, çağdaş dans koreografisi oluşturmak hedeflenmiştir.
Aydın yöresi Zeybek dansı Hareket semiyotikleri esas alınarak, farklı doğaçlama çalışmaların rehberliğinde koreografik araştırmalar yapılmıştır. Bu bağlamda geleneksel Zeybek dansı yeniden yorumlanmıştır. Güncel hareket formları zaman, mekân ve araç kavramlarıyla ilişkilendirilerek tartışmaya açılmaktadır.
Araştırma aşamasında tasarlanan sekiz oturumluk atölyeler Ege Üniversitesi, Devlet Türk Müziği Konservatuvarı, Türk halk oyunları bölümü öğrencileriyle haftada bir kez üç saat olmak üzere 2 ay boyunca sürdürülmüştür. Araştırma boyunca toplam otuz beş dansçının katılım gösterdiği atölyeler tamamlanmıştır. Bu süreçte, edinilen bilgiler ve hareket araştırmaları 4 kişilik grup çalışmasıyla MSGSÜ İDK Çağdaş Dans Anasanat Dalı stüdyolarında sürdürülmüştür. 1 erkek halk dansçısı, 3 kadın çağdaş dans eğitimi alan dansçı ve 1 erkek halk dansları, çağdaş dans eğitimli dansçıyla hareket araştırması yapılmıştır. Eser, yirmi dakikalık solo performans olarak tamamlanmıştır.

ANAHTAR KELİMELER: Zeybek, Çağdaş Dans, Semiyotik, Halk Dansları.

Abstract:
In this study; It is aimed to create contemporary dance choreography with Zeybek dance movement semiotics in Aydın region.
Zeybek dance in Aydın region Based on movement semiotics, choreographic studies were conducted with the guidance of different improvisation studies. In this context, traditional Zeybek dance was reinterpreted. Current forms of movement are opened to discussion by relating them to the concepts of time, space and vehicle.
The eight-session workshops, which were designed during the research phase, were conducted with Ege University, State Turkish Music Conservatory, Turkish Folk Dance Department students for two months, three hours a week. During the study, a total of thirty-five dancers participated in the workshops. In this process, the information and movement researches were carried out in the studios of MSGSÜ İDK Contemporary Dance Department with a group of 4 people. One male folk dancer, three female contemporary dance dancers and one male folk dance, contemporary dance educated dancer were studied in motion. The work was completed as a twenty-minute solo performance.
 
KEY WORDS: Zeybek, Contemporary Dance, Semiotics, Folk Dances.
Konstrüktivizm'de kolajın afiş tasarımındaki yeri ve günümüz uygulamaları
Place of collage in poster design and applications of today in constructivism
Yazar: NİGAR ZÜLFÜGARLI
Danışman: PROF. DR. LEBRİZ RONA
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Temel Eğitim Ana Bilim Dalı / Sanat ve Tasarım Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Afiş sanatı = Poster art ; Afişler = Posters ; Grafik sanatlar = Graphic arts ; Grafik tasarımı = Graphic design ; Kolaj = Collage ; Konstrüktivizm = Constructivism ; Kültürel afişler = Cultural posters ; Modern sanat akımları = Modern art movements ; Tasarım = Design

Özet:
"Konstrüktivizm'de Kolajın Afiş Tasarımındaki Yeri ve Günümüz
Uygulamaları" adlı çalışma altı bölümden oluşmaktadır. İlk bölümde, 20.yüzyıl sanat
akımları gelişim süreci ve dönem sanatçıları eser incelemeleri, Konstrüktivizm'in
plastik sanatlara etkisi incelenir: Bauhaus ve Kübizm gibi akımlar arasında karşılıklı
kurulan etkileşimlere, aralarında kurulan bağa yer verilir. İkinci bölümde; Kolaj
kavramının gelişimi ve sanat akımlarıyla ilişkisi araştırılır. Üçüncü bölümde;
Konstrüktivizm'de Grafik tasarım, Afiş tasarımının tanımı, gelişimi ve Grafik
tasarımında Afişin yeri ele alınır. Dördüncü bölümde; Konstrüktivizm ve Kolajın
Afiş tasarımına etkileri incelenir. Beşinci bölümde; günümüzde Afiş tasarımı ve
Kolajın kullanımına yer verilir. Son bölümde ise Nigar Zülfügarlı'nın seçtiği kadın
sanatçıların otoportreleriyle kendi otoportresini bir araya getiren karışık teknik
yöntemiyle tezi için ürettiği özgün eserlerine yer verilir.

Abstract:
The study called ''Place of collage in poster design and applications of today in
Constructivism'' consists of six chapters. In the first chapter, the development process
of the 20th century art movements, the studies of period artists' works and the effect
of the Constructivism on the plastic arts are examined. The interactions between the
Bauhaus and Kubism, as well as the bond, are included. In the second chapter; the
development of the concept of collage and its relation with art movements are
investigated. In the third chapter; Graphic design in Constructivism, definition and
development of Poster design and the place of Poster in Graphic design are handled.
In the fourth chapter; the effects of Constructivism and collage on Poster design are
examined. In the fifth chapter; Today, the use of Poster design and collage is
included. In the last chapter, Nigar Zulfugarli's original works, which are produced
for her thesis by the mixed technical method putting together self-portraits of
selected women artists and hers, are presented.
Eugéne Ysaye No 3 Solo Keman Sonatı'nın keman tekniği bakımından incelenmesi
Analysis of Eugéne Ysaye's Sonata for Solo Violin No 3 in terms of violin techniques
Yazar: HAKAN GÜVEN
Danışman: PROF. ELİF HACER AKYAR
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Müzik Ana Sanat Dalı / Yaylı Çalgılar Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Eğitim ve Öğretim = Education and Training ; Müzik = Music
Dizin: Keman = Violin ; Keman sonatı = Violin sonata ; Müzik = Music ; Müzik eğitimi = Music education ; Sağ el = Right hand ; Sol el = Left hand ; Sonat = Sonata ; Yaylı çalgılar = String instruments ; Ysaye, Eugene = Ysaye, Eugene ; Çalgılama teknikleri = Instrumentation techniques

Özet:
Çalışmanın ilk bölümünde, Eugene Ysaye'nin 3 Numaralı Solo Keman Sonatı'nı icra edecek olan kişiye, besteciyi tanıtmak, dolayısıyla daha iyi bir icra sunabilmesine yardımcı olabilmek için Eugene Ysaye'nin hayatı ve bestelemiş olduğu diğer solo keman sonatları hakkında bilgiler verilmiştir.
Çalışmanın devamında ise eseri icra edecek olan kişiye karşılaşabileceği sağ el ve sol el teknikleri ile ilgili zorlukları hangi egzersizleri kullanarak aşabileceği konusunda yardımcı olmayı hedefleyen öneriler bulunmaktadır.

Abstract:
In the first part of the study, a brief information about Eugène Ysaÿe's life and his other solo violin sonatas are provided, in order to let the violinist understand the composer and thus to help him perform better.


 
     In the continuation of the study, there are suggestions about the exercises to be practiced, in order to overcome the difficulties related to right hand and left hand techniques during performing of the piece.