hakansabunis/tr-academic-research-agent-index huggingface dataset:
Muhlis Akarsu'nun Türk halk müziğindeki yeri ve eserlerinin müzikal yönden incelenmesi
The place of Muhlis Akarsu in Turkish folk music and a musical examination of works
Yazar: AYSUN ATMACA
Danışman: DOÇ. DR. SERTAN DEMİR
Haliç Üniversitesi / Lisansüstü Eğitim Enstitüsü / Türk Musikisi Ana Bilim Dalı / Türk Musikisi Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Müzik = Music
Dizin: Akarsu, Muhlis = Akarsu, Muhlis ; Aşıklar(Aşıklık geleneği) = Minstrel tradition ; Halk müziği = Folk music ; Müzik eserleri = Music works ; Müzikal analiz = Musical analysis ; Ozan = Ozan ; Türk halk müziği = Turkish folk music

Özet:
Bu Yüksek Lisans tezinde Türk Halk Müziği çerçevesi içerisinde hayatını, sanatçı kişiliğini ve eserlerini incelemek üzere geçtiğimiz yüzyılda Sivas'ta yaşamış ve ozanlık geleneğinin en önemli temsilcilerinden sayılan Muhlis Akarsu seçilmiştir. Muhlis Akarsu Türk Halk Müziği içerisinde hayatı, yaşam tarzı, sanatçı kişiliği ve eserleri ile Anadolu halk ozanlığı kültüründe önemli bir yere sahip usta bir ozandır. 
Çalışmanın ilk kısımlarında Türk halk müziği içerisinde yeri ve önemi üzerine aktarımlar yapıldıktan sonra notaya alınmamış eserlerinin notaya alınması ve müzikal incelemesi yapılmıştır. Bu çalışmada usta Muhlis Akarsu'nun tanıtılması ve bilinmeyen eserlerinin nesilden nesile geleceğe taşınmasının önemi üzerinde durulmuştur. Çalışmada temel olarak   kaynak tarama yöntemi ve röportaj yöntemi kullanılmıştır. Çalışmanın sonucunda Aşık Muhlis Akarsu'nun Türk Halk Müziği içerisinde önemli bir yere sahip olduğu görülmüştür.    

Anahtar Kelimeler: Muhlis Akarsu, Aşık, Ozan, Türk Halk Müziği, Sivas

Abstract:
In this Master's thesis, Muhlis Akarsu, who lived in Sivas in the last century and is considered one of the most important representatives of the poetic tradition, was chosen to examine his life, artist personality and works within the framework of Turkish Folk Music. Muhlis Akarsu is a master poet who has an important place in the Anatolian folk poetic culture with his life, lifestyle, artist personality and works in Turkish Folk Music.
In the first parts of the study, after the transfers were made on its place and importance in Turkish Folk Music, the notation and musical analysis of the unnotated works were made. In this study, the importance of introducing the master Muhlis Akarsu and transferring his unknown works to the future from generation to generation is emphasized. In the study, the source scanning method and the interview method were used. As a result of the study, it has been seen that Aşık Muhlis Akarsu has an important place in Turkish Folk Music.

Keywords: Muhlis Akarsu, Minstrel, Poet, Turkish Folk Music, Sivas
Çağdaş tekstil ve moda tasarımında yenilikçi yaklaşımlar bor minerali
Innovative approaches in contemporary textile and fashion design boron mineral
Yazar: İSA DAL
Danışman: PROF. DR. NECİP ATAR
Haliç Üniversitesi / Lisansüstü Eğitim Enstitüsü / Tekstil ve Moda Tasarımı Ana Sanat Dalı / Tekstil ve Moda Tasarımı Sanat Dalı
Derece: Sanatta Yeterlik, 2021
Konu: Giyim Endüstrisi = Clothing Industry

Özet:
Ülkemiz dünya bor rezervlerinin yaklaşık olarak %73 'üne sahip olmasına karşın, Türkiye bor ihracatını ucuz fiyata satılan ham bor olarak gerçekleştirmekte ve bor pazarından elde etmesi gereken kârı yarı yarıya düşürmektedir. Türkiye'nin bor pazarındaki kâr payını yükseltmek için, katma değeri çok daha yüksek olan işlenmiş bor ürünlerine yönelmek, üretim kapasitelerini, kullanım alanları ve ürün çeşitliliğini artırmak gerekmektedir. Ancak, ülkemizde halen belli başlı sanayi kolları dışında sınırlı alanlarda kullanılan bor cevheri, ülkemiz ihracatında çok önemli bir paya sahip tekstil sanayi alanındaki çalışmalar çok kısıtlıdır. Bor piyasasının tekstil sanayi gibi potansiyel sektörlerde kullanımını teşvik etmek, Üniversite-sanayi iş birliğine girerek AR-GE faaliyetleri ile yeni teknoloji ve üretim arayışlarına girmek gerekmektedir. Buradan hareketle bu çalışmada, dünyanın 3/2 si gibi bir oranda bor rezervlerine sahip olan ülkemizde bir nevi milli hazinemiz sayılan bor madeninin özellikleri, kullanım alanları ve dünya bor pazarındaki yeri incelenmiş; laboratuvar ortamında yapılan örnek bir araştırma ve uygulama ile bor katkılı Nanokompozit malzeme %100 pamuklu kumaşa uygulanmış ve elde edilen veriler paylaşılmıştır.

Abstract:
Although our country has approximately 73% of the world's reserves, Turkey exports its boron as a raw mineral, which is sold at cheap prices and reduces the required profit from the boron market by half. In order to increase the profit share of Turkey in the boron market, it is necessary to turn to processed boron products with much higher added value, to increase their production capacity, to increase their usage areas and product diversity. With a significant share in the export of our country, the usage of boron in the textile industry is very limited. Boron is used in limited areas other than certain industrial branches in our country. It is necessary to encourage the use of the boron in potential sectors such as the textile industry,to involve university-industry cooperation, and to seek new technology and production through R&D activities. In this article, the properties, usage areas, and place of boron in the world boron market were examined, where our country has 3/2 boron reserves in the world and it is considered to be a kind of national treasure. In this research, applications of boron-doped nanocomposite material were conducted in a laboratory environment onto a 100% cotton fabric.
Kültür mirasının sürdürülebilirlik açısından değerlendirilerek yeniden tasarlanması: İstanbul'un Beyoğlu ilçesi için örnek bir model önerisi
Re-design of cultural heri̇tage in terms of sustainability: a model recommendation for Beyoglu district of Istanbul
Yazar: BEYZANUR ALTUNSOY
Danışman: PROF. DR. ÖNDER KÜÇÜKERMAN
Haliç Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / Endüstri Ürünleri Tasarımı Ana Bilim Dalı / Endüstri Ürünleri Tasarımı Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Endüstri Ürünleri Tasarımı = Industrial Design

Özet:
Kültür toplumları birbirinden ayıran bir olgudur. Toplumların ilerlemesini
sağlamak içi kültürel değerler korunmalı, gelecek nesillere aktarılmalı ve herkes
tarafından erişilebilir olmalıdır. İnternet kullanımının yaygınlaşması ile ülkeler ve
insanlar arasında da sınır kalmamıştır. Toplumların bu kadar iç içe olması aynı
zamanda birçok kültür öğesinin erişilebilir olmasına imkân vermiştir. Küreselleşme ile
toplumların kendi kültürlerini yaşatmak ve diğer toplumlara kültürlerini tanıtmak
amacıyla bu kendine has özellikleri ürünleştirme ihtiyacı doğmuştur. Bu çalışmada
kültür kavramını sürdürülebilirlik açısından inceleyerek ürünleştirme kavramını
açıklamayı amaçlanmıştır. Kültürün ürünleştirilmesi için İstanbul'un Beyoğlu
İlçesinin kültürel mirası için bir yöntem önerisi sunarak ilgili projelere katkı sunulmak
amaçlanmıştır.

Abstract:
Culture is a phenomenon that separates societies from each other. Cultural
values must be preserved, passed on to future generations and accessible to all in order
to ensure the progress of societies. With the widespread use of the Internet, there is no
border between countries and people. The intertwining of societies has also enabled
many cultural items to be accessible. With globalization, the need to product these
unique features has arisen in order to keep societies alive their own cultures and
introduce their cultures to other societies. In this study, it is aimed to explain the
concept of productisation by examining the concept of culture in terms of
sustainability. It is aimed to contribute to the related projects by presenting a method
proposal for the cultural heritage of Beyoğlu District of Istanbul for the productization
of culture.
Tiyatroda dijitalleşme ve seyircinin konumu
Theatre in digitalization and the presence of audience
Yazar: YUSUF ONUR AYDIN
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ AYLA EZİCİ
Haliç Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Tiyatro Ana Sanat Dalı / Tiyatro Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Sahne ve Görüntü Sanatları = Performing and Visual Arts
Dizin: Sayısal sanat = Digital art ; Sayısal tiyatro = Digital theater ; Sayısallaştırma = Digitization ; Seyirciler = Audiences ; Tiyatro = Theatre

Özet:
Tiyatro var olduğu her çağda dönemin teknolojisi ile etkileşim içinde olmuştur. Yirminci yüzyıl başında avangart sanat akımları sonrası, gelişen iletişim teknolojileri tiyatro içerisinde yenilikçi bir şekilde yer almıştır. Sonrasında ise bilgisayar teknolojisi ve internetin yayılımıyla birlikte gelen dijitalleşme tiyatro içerisinde bütünlüklü bir sanat alanı oluşturmuştur. Seyircinin olmadığı bir tiyatro düşünülemez. Tiyatroda dijitalleşmenin gelişimi ile seyirciye çeşitli prodüksiyonlar sunulmakla birlikte seyircinin konumu da tartışılır hale gelmektedir. Dijitalleşmenin süreç sonucu oluşan bir olgu olmasıyla birlikte, bu çalışmada, dijitalleşmeye karşı olan, savunan ve aynı zamanda kullanan tiyatro insanlarının görüşleriyle, dijitalleşmenin tiyatroya ve tiyatro seyircisine etkisi, etkinlik-edilgenlik, şimdi ve burada olma durumları üzerinden yapılan örnek proje çalışmasıyla da desteklenerek derinlemesine irdelenmesi amaçlanmıştır.

Abstract:
Theatre has incorporated with the technology of the era in every age it exists. After the avant-garde art movements at the beginning of the twentieth century, the developing communication technologies took an innovative place in the theatre. Later, digitalization, which came with the spread of computer and internet technologies, has created an integrated art space within the theatre. A theatre cannot be imagined without the presence of audience. Although various productions are performed to the audience with digitalization in theatre, the presence of the audience has been questionable.  Although digitalization is a phenomenon that occurs as a result of the process, in this study, it is aimed to examine the effect of digitalization on theatre and the audience through concepts of effectiveness and presence in depth with the opposing views of theatre artists who are against-defend and use it. Also it is aimed to start a discussion environment with the project has been done regarding the presence and activity of audience in digital theatre.
KKTC ve Türkiye'de çalışan akademisyenlerin iş doyumlarının kaygı düzeylerine etkisi
The effect of job satisfaction of academics working in Cyprus and Turkey on anxiety levels
Yazar: ASLIHAN BOZ
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ AYHAN ERBAY
Haliç Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Psikoloji Ana Bilim Dalı / Uygulamalı Psikoloji Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Psikoloji = Psychology
Dizin: Akademik personel = Academic personnel ; Akademisyenler = Academicians ; Kaygı = Anxiety ; Kaygı düzeyi = Anxiety level ; Kuzey Kıbrıs Türk Cumhuriyeti = Turkish Republic of Northern Cyprus ; Türkiye = Türkiye ; Ölçekler = Scales ; İş doyumu = Job satisfaction

Özet:
Bu çalışmada akademisyenlerin iş doyumlarının kaygı düzeyleri üzerindeki etkisi keşfedilmeye çalışılmış ve KKTC ve Türkiye olarak ikiye ayrılan araştırma örneklemi ele alınmıştır. Araştırma kapsamında 200'ü Türkiye'de çalışan, 191'i ise KKTC'de çalışan toplam 391 akademisyene ulaşılmış ve araştırmanın verilerinin toplanmasında İş Doyumu Ölçeği ve Durumluk ve Sürekli Kaygı Ölçeği kullanılmıştır. Araştırma sonucunda hem KKTC hem Türkiye hem de bütün örneklem çerçevesinde iş doyumu akademisyenlerin kaygı düzeylerinin önemli bir yordayıcısı olduğu tespit edilmiştir.

Abstract:
In this study, the effect of academicians' job satisfaction on their anxiety levels has been explored. Research sample was divided into Northern Cyprus and Turkey and surveyed 200 employees in Turkey, the KKTC 191 has reached a total of 391 employees academics. Job Satisfaction Scale and State and Trait Anxiety Scale were used to collect the data of the study. Research results in both Cyprus and Turkey have been identified as an important predictor of job satisfaction and anxiety level academics both within the framework of the whole sample.
Genç yetişkinlerde sosyal medya kullanımına dair özellikler ile sosyal görünüş kaygısı ve yeme tutumları ilişkisinin incelenmesi
Examining of the relationship between social media use characteristics and social appearance anxiety and eating attitudes in young adults
Yazar: MERVE ŞENGÖNÜL
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ BENGİSU NEHİR AYDIN
Haliç Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Psikoloji Ana Bilim Dalı / Klinik Psikoloji Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Beslenme ve Diyetetik = Nutrition and Dietetics ; Psikoloji = Psychology
Dizin: Beslenme ve yeme bozuklukları = Feeding and eating disorders ; Genç yetişkinler = Young adult ; Sosyal görünüş kaygısı = Social appearance anxiety ; Sosyal kaygı = Social anxiety ; Sosyal medya = Social media ; Vücut kitle indeksi = Body mass index ; Yeme tutumu = Eating attitudes ; Ölçekler = Scales

Özet:
Bu araştırmanın amacı, genç yetişkinlerde sosyal medya kullanımına dair özellikler ile sosyal görünüş kaygısı ve yeme tutumları ilişkisini incelemektir. Araştırmanın örneklemini, İstanbul ili 18-25 yaş arası 385 genç yetişkin birey oluşturmaktadır. Araştırmaya katılan her bir katılımcı Sosyodemografik Bilgi Formu, Sosyal Görünüş Kaygısı Ölçeği (SGKÖ) ve Yeme Tutumu Testi (YTT-40) doldurmuştur. Araştırmadan elde edilen sonuçlara göre, katılımcıların yeme tutumu ile gelir durumu, fiziksel görünüşünden/kilosundan memnuniyeti, sosyal medyada kaç saat geçirdiği, sosyal medya uygulamalarından aldığı beğeni sayısı önemi arasında anlamlı farklılık bulunmuştur. Katılımcıların sosyal görünüş kaygısı ile sosyal medya kullanım sıklığı, sosyal medyada kaç saat geçirdiği arasında anlamlı farklılık bulunmuştur. Katılımcıların sosyal görünüş kaygısı ve yeme tutumu ile beden kitle indeksi arasında pozitif yönde düşük düzeyde anlamlı bir ilişki bulunmuştur. Araştırmadan elde edilen sonuçların literatüre katkı sağlaması hedeflenmektedir.

Abstract:
The aim of this study is to examine the relationship between social media use characteristics and social appearance anxiety and eating attitudes in young adults. The sample of the study consists of 385 young adult individuals between the ages of 18-25 in Istanbul. Each participant in the study completed the Sociodemographic Information Form, Social Appearance Anxiety Scale (SAAS) and Eating Attitude Test (EAT-40). According to the results obtained from the research, a significant difference was found between the eating attitude of the participants and their income, satisfaction with their physical appearance/weight, how many hours they spent on social media, and the importance of the number of likes they received in social media applications. A significant difference was found between the social appearance anxiety of the participants and the frequency of social media use, and how many hours they spent on social media. A low level of positive correlation was found between the participants social appearance anxiety and eating attitude and body mass index. It is aimed that the results obtained from the research will contribute to the literature.
Oyuncu için "hareket" süreci
For player "ovement" process
Yazar: ENİS ÇAĞLAR
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ AYLA EZİCİ
Haliç Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Tiyatro Ana Sanat Dalı / Tiyatro Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Sahne ve Görüntü Sanatları = Performing and Visual Arts
Dizin: Bedensel anlatım = Bodily expression ; Hareket = Motion ; Tiyatro = Theatre ; Tiyatro oyuncuları = Theater players ; Tiyatro oyunları = Theater plays

Özet:
Bu tez çalışması oyuncu kişisinin hareketin ne olduğunu kavrayarak, rol
çalışması esnasında gündelik hareketin dışında kendi gizil gücü olan bedensel
anlatımının kaynaklarını keşfetme sürecine katkıda bulunmak amacıyla yazılmıştır.
Tiyatroda çağdaş yönelimlerle beraber yeni oyunculuk arayışlarına giren tiyatro
insanları oyuncunun hareketinin ve bedensel anlatımının üzerinde durmuşlardır.
Buradan yola çıkarak bu çalışmanın ilk bölümünde insanın bedensel mekaniğinin
nelerden oluştuğunu, kemik, eklem ve kasların bir bütün halde bir hareketi nasıl
meydana getirdiğinin hakkında hem yazınsal hem de görsel bilgilere yer verilmiş olup,
akabinde hareketin dinamiklerinden söz edilmiştir. Sonraki bölümde ise hareketin
oyuncu ile olan ilişkisine yer verilirken, oyuncunun hareketi algıma süreci üzerinde
durulmuştur. Çalışmanın bu noktasında tiyatro yönetmenlerinin oyuncunun bedeninin
hareketine olan yaklaşımları incelenirken, aynı zamanda Antonin Artaud'nun tiyatro
sanatında yeni öz ve biçim arayışlarına yer verilerek, kendisinden sonraki kuramcıların
oyuncunun bedeninin hareketine olan yaklaşımları ele alınmıştır. Tiyatro
kuramcılarının harekete olan yaklaşımlarının incelenmesi esnasında ise, bir
oyuncunun hareket merkezli bir karaktere yaklaşımının da nasıl olması gerektiği ile
ilgili bilgiler yer almaktadır. Son bölümde ise, oyuncunun bedeninin hareketini
merkeze alarak tasarlanan Akrapolis oyunu anlatılmış olup, böylece bu alanda çalışma
yapacak olanlara örnek olması hedeflenmiştir.

Abstract:
This thesis will focus on what the movement about the actor will comprehend,
the course of the car journey that will act on its own apart from the movement related
to the role. They focused on benefiting from the performances and trainings for their
new acting with art, on the stage in the theater. In the navigation section, both the
literary and visuals are mentioned, as is an education about the tools in the first part of
childhood, and how an action will be with the joints and muscles as a whole. In the
next space, while the movements with the player are included, the motion perception
process is emphasized. The accommodation of these manufacturers of work to the
study-of-movement of their plays, the new essence and formulation of Antonin
Artaud's also in his art, is captured of what will be the spectacle of future theorists.
There is information about examining the practices of theater theorists, and how a
performance belongs to a character. The final space will be an example for the player's
game.
Tiyatroda "Katharsis" kavramına farklı yaklaşımlar: Olumlama
olumsuzlama / Different approaches to the concept of "Catharsis" in theater: Affirmation / negation
Yazar: GÜLFEM AKSOY
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ AYLA KAPAN EZİCİ
Haliç Üniversitesi / Lisansüstü Eğitim Enstitüsü / Tiyatro Ana Sanat Dalı / Tiyatro Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Felsefe = Philosophy ; Psikoloji = Psychology ; Sahne ve Görüntü Sanatları = Performing and Visual Arts
Dizin: Felsefe = Philosophy ; Katarsis = Catharsis ; Olumlama = Affirmation ; Olumsuzlama = Negation ; Psikanaliz = Psychoanalysis ; Psikodrama = Psychodrama ; Psikoloji = Psychology ; Tiyatro = Theatre ; Yaşamın olumlanması = Affirmation of life

Özet:
İlk kez Aristoteles'in tanımını yaptığı katarsis kavramı pek çok alanda değinilen bir kavram olmuştur. Bu çalışmada katarsis kavramının tiyatro alanında ele alınışı ve alanda nasıl bir değişim, gelişim gösterdiği incelenmiştir. Bunun için ilk kısımda katarsisin etimolojik ve tıbbi tanımı yapılarak, felsefe ve psikoloji alanındaki karşılıkları üzerinde durulmuştur. Daha sonra felsefe alanından başlayarak kavrama olumlu ve olumsuz bakan yaklaşımlar incelenmiştir. Ayrıca bu bölümde psikolojide karşıladığı anlamıyla katarsisi psikodrama ve Spontanite Tiyatrosu aracılığıyla taşıyan Jacob Levy Moreno'nun görüşlerine değinilmiştir. Son bölümde ise özellikle katarsis üzerinde durmuş olan dört tiyatro kuramcısının (Aristoteles, Antonin Artaud, Bertolt Brecht ve Augusto Boal) tiyatroları katarsisi olumlama ve olumsuzlama başlıkları altında karşılaştırılmalı olarak incelenmiştir.

Anahtar Kelimeler: Tiyatro, Psikoloji, Katarsis, Seyirci

Abstract:
The concept of catharsis, which was defined by Aristotle for the first time, has been a concept mentioned in many areas. In this study, the handling of the concept of catharsis in the field of theater and its change and development in the field are examined. For this purpose, etymological and medical definition of catharsis is made in the first part and its equivalents in the field of philosophy and psychology are emphasized. Then, starting from the field of philosophy, positive and negative approaches to the concept were examined. In addition, in this section, the views of Jacob Levy Moreno, who carries catharsis in the sense of psychology through psychodrama and Spontaneity Theater, are mentioned. In the last chapter, the theaters of four theater theorists (Aristotle, Antonin Artaud, Bertolt Brecht and Augusto Boal) who focused on catharsis were examined comparatively under the titles of affirmation and negation of catharsis.

Key Words: Theatre, Psychology, Catharsis, Audience
Sol klarnetin Kemaliye'deki (Eğin) yeri ve icra tekniğinin incelenmesi
The place of the G clarnet in Kemaliye (Egin) and examination of its performance technique
Yazar: BERAT AKHAN
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ FATMA ZEYNEP EĞİLMEZ
Haliç Üniversitesi / Lisansüstü Eğitim Enstitüsü / Türk Müziği Ana Sanat Dalı / Türk Musikisi Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2021
Konu: Müzik = Music
Dizin: Erzincan-Kemaliye = Erzincan-Kemaliye ; Klarnet = Clarinet ; Çalgılama teknikleri = Instrumentation techniques ; İcra = Performing ; İcracı sanatçı = Artistic performance

Özet:
Bu çalışmanın amacı, daha önce üzerinde bir çalışma yapılmadığı saptanan Kemaliye (Eğin) ilçesi türkülerinde ve oyun havalarında kullanılan sol klarnetin icra tekniği ve tavrı konularındaki boşluğu doldurmak ve bundan sonra yapılacak çalışmalara örnek teşkil etmektir. 
Araştırmaya Kemaliye ilçesinin tarihi geçmişi ve coğrafi konumuyla başlanmış, mimarisi ve kültürel yapısı konuları ele alınmıştır. Yöre türkülerinin oluşumunun yanı sıra klarnetin yanında kullanılan eşlik çalgıları ile ilgili bilgiler de paylaşılmıştır.  
Kaynaklardan klarnetin doğuşu, gelişimi ve çeşitleri konuları araştırılmış, önce ülkemize ve daha sonra Kemaliye yöresine girişi hakkında bilgi toplanmıştır. Yörede kullanılan klarnet çeşidi, tercih nedeni ve uğradığı değişikliğin sebebine değinilmiştir.
Kemaliye yöresinin mahalli klarnet sanatçılarında farklı ezgiler dinlenilerek notaya alınmıştır. Sanatçıların icraları sırasında yöre tavrına uygun olarak uyguladıkları mordant, kısa tril ve growling gibi teknikler analiz edilerek notasyonda belirtilmiştir. 
Bu çalışma, kaynak araştırması, literatür taraması, gözlem ve mahalli sanatçıların icraları dinlenerek notaya alınması ve klarnet tavrının oluşumunu inceleme şeklinde gerçekleşmiştir.

Abstract:
This study aims to fill the gap in the performance technique and the style of the G clarinet used in the folk music of Kemaliye (Egin) region, which has not been studied before, and also to set an example for future studies of this subject. 
The research started with the historical background and geographical location of the Kemaliye region, and its architectural and cultural structure were discussed. In addition to the formation of local folk tunes, information about the accompaniment instruments used along with clarinet was also given. 
The origin of the clarinet and its types were researched. Information about its introduction, first to our country and then to the Kemaliye region was gathered. The type of clarinet used in the region, the reason for its preference, and the change it has undergone are mentioned. 
Different tunes from Kemaliye played by the local clarinetists were listened to and notated. The technics such as mordants, trills, and growling these performers applied to their playing per the local style were analyzed and indicated on the notation. 
This study was carried out in the form of resource research, literature review, observation, notation by listening to the local artists, analyzing the scores, and examining the formation of the regional clarinet style.