Sokak sanatında stencil tekniği
Stencil technique in street art
Yazar: RAMAZAN BOZDAĞ
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ EZGİ YEMENİCİOĞLU NEGİR
Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi / Lisansüstü Eğitim Enstitüsü / Resim Ana Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2022
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Graffiti = Graffiti ; Resim sanatı = Painting art ; Sanat akımları = Art trends ; Sanat eserleri = Artistic works ; Sokaklar = Streets ; Sokakta sanat = Street art ; Stencil baskı = Stencil printing

Özet:
Graffiti sokak sanatı kültürünün bir parçası ve ana unsuru olarak görülmektedir. 
1960'ların sonunda gençlik hareketlerinin eylemleri sonucunda kazanılmış özgürlük ortamı 
ve özellikle kentlerde toplumsal yıkımlar yaratan ekonomik sıkıntılar, Amerika'da New 
York gettolarında yeni bir dışavurumsal ifade söylemi yaratmıştır. Graffiti böylece önem 
kazanmış ve gelişim göstermiştir.
Graffiti ve stencil için tarihte insanın görsel anlatımına yönelik ilk örnekler olarak 
mağara duvarlarındaki betimlemeler gösterilebilir. Bu çalışmada sokak sanatının graffiti ile
olan bağlantısı araştırılıp, stencilin çeşitli uygulama teknikleri incelenmiştir. Türkiye ve 
Dünya'da sokak sanatı kültürü içinde stencil tekniğinin ve bu teknikle üretilmiş örneklerin 
bir araştırma ile derlenmesi, sokak sanatı çalışmalarının kalıcı olmaması açısından önem
taşımaktadır.
Bir Roma şehri olan Pompeii'deki duvar yazılarından, günümüzdeki modern 
anlamdaki graffiti formunun doğuşu ve bir sanat formuna dönüşmesi süreçleri irdelenmiştir.
Graffitinin gelişim süreçlerindeki önemli stilleri, yaratıcıları ve popüler graffiti sanatçıları 
ayrıntılı olarak ele alınmıştır. Ardından sokak sanatının artık graffitiden farklı bir üretim 
formu olmaya başlaması ve gelişen sokak sanatının estetik ve kuramsal felsefesinin oluşumu 
üzerinde durulmuştur. Stencil tekniğinin tarihteki ilk örneklerinden ve çeşitli toplumlardaki 
kullanım amaç ve yöntemlerinden bahsedilmiş, sanat tarihindeki önemli uygulama 
örneklerine yer verilmiştir. Araştırmada küresel ve yerel sokak sanatçılarının çalışmalarıyla,
özgün tekniklerine detaylı bir biçimde değinilmiştir. Stencil tekniğinin sokak sanatında kullanımı, diğer kültür, teknik ve akımlar ile olan etkileşimleri irdelenmiş, bu bağlamdaki 
çalışmalar, konu ve ifade açısından estetik form olarak değerlendirilmiştir

Abstract:
Graffiti is seen as a part and main element of street art culture. At the end of the 1960s, 
the atmosphere of freedom gained as a result of the actions of the youth movements and the 
economic problems that created social destruction especially in the cities created a new 
expressionist discourse in the New York ghettos in the USA. Thus, graffiti gained 
importance and developed.
For graffiti and stencil, the depictions on cave walls can be shown as the first examples 
of visual expression of human beings in history. In this study, the connection of street art 
with graffiti was investigated and various application techniques of the stencil were 
examined. The compilation of the stencil technique and the examples produced with this 
technique in street art culture in Turkey and in the world, is important in terms of the fact 
that street art works are not permanent.
From the graffiti in Pompeii, a Roman city, the birth of today's modern graffiti form 
and its transformation into an art form were examined. Important styles, creators and popular 
graffiti artists in the development process of graffiti are discussed in detail. Then, it was 
emphasized that street art began to be a different production form than graffiti and the 
formation of the aesthetic and theoretical philosophy of the developing street art. The first 
examples of the stencil technique in history and the purposes and methods of use in various 
societies are mentioned, and important application examples in the history of art are 
included. In the research, the works of global and local street artists and their original 
techniques are discussed in detail. The use of the stencil technique in street art and its 
interactions with other cultures, techniques and movements were examined, and the works 
in this context were evaluated as an aesthetic form in terms of subject and expression.