hakansabunis/tr-academic-research-agent-index huggingface dataset:
Johann Nepomuk David'in "Zweite Sonate" adlı eserinin teknik ve yoruma dayalı incelemesi
Technical and interpretational analyse of Johann Nepomuk David's "Zweite Sonate"
Yazar: MEHMET YASEMİN
Danışman: PROF. ÇİĞDEM İYİCİL
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Müzik Ana Sanat Dalı / Yaylı Çalgılar Sanat Dalı
Derece: Sanatta Yeterlik, 2014
Konu: Müzik = Music
Dizin: Avusturya müziği = Austria music ; David, Johann Nepomuk = David, Johann Nepomuk ; Keman = Violin ; Çalgılama teknikleri = Instrumentation techniques

Özet:
Bu çalışma, çağdaş keman edebiyatının önde gelen bestecilerinden Avusturyalı Johann Nepomuk DAVID'in çalkantılarla dolu yaşam öyküsü ve keman için bestelediği "Zweite Sonate" isimli eserin teknik ve yoruma dayalı analizini içermektedir.

Çalınması oldukça güç olan solo sonat pek çok farklı yay ve sol el tekniği içermektedir. Eşliksiz oluşu eserin zorluk derecesini daha da arttırmıştır. Bu çalışma ile eserin, günümüz kemancıları tarafından daha kolay çalınabilmesi için çalışma teknikleri önerilmiş ve bu çalışmalarla zorlukları aşabilmeleri hedeflenmiştir. Bestecinin yaşam öyküsü ve eserin besteleniş aşamaları ise solo sonatın yorumlanmasında icracılara ışık tutacaktır. 

Anahtar Kelimeler : Keman, Çağdaş Müzik, Solo Keman için Sonat, Teknik Çalışma Yöntemleri

Abstract:
This paper analyzes and interprets the sensational life of one of the leading contemporary Austrian composer Johann Nepomuk David and his violin composition "Zweite Sonate". 

This delicate solo sonate has various bow and left hand technics, making it very hard to perform. Furthermore, violin is not accompanied in this composition, which dramatically increases its difficulty level. This paper aims to overcome the difficulties of the composition thus proposes technics for contemporary violinists to play it easier. The composer's life story and the creation phases of the composition will help violinists to interpret this musical masterpiece. 


Key Words: Violin education, Contemporary Music, Sonata for Solo Violin, Technical Study Methods
Geçmişten günümüze Gaziantep Kutnu dokumaları
The Kutnu weaving from past to present
Yazar: NESLİHAN YAZICI
Danışman: YRD. DOÇ. DR. MEHMET LATİF TARAŞLI
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Geleneksel Türk El Sanatları Ana Bilim Dalı / Halı-Kilim Eski Kumaş Desenleri Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2014
Konu: El Sanatları = Crafts
Dizin: Dokuma sanatı = Weaving art ; Dokumacılık = Weaving ; Dokumalar = Weavings ; El sanatları = Handicrafts ; Gaziantep = Gaziantep ; Kilimler = Rugs ; Kutnu = Kutnu ; Türk el sanatları = Turkish handcrafts

Özet:
Kültür mirasımızın en önemli bölümünü oluşturan dokuma sanatımıza ait kalıtların birçoğu yerel kullanım alanına sahip kumaşlardır. Türk kültürünün bütün inceliklerini yansıtan bu kumaşlar, gerek dokunuş, gerek malzeme, gerekse desen zenginliği bakımından dünya dokumacılığı içinde çok önemli bir yere sahip olmuştur. 
İstanbul ve Bursa başta olmak üzere Gaziantep şehrinde de dokuma sanatı zaman içinde ihtiyaçlar ve gelenekler doğrultusunda gelişerek şekillenmiştir.
Gaziantep dokumaları, bugün yöresel tekstil sanayinin gelişmesinde büyük katkı sağlamıştır. Günümüzde şehirde dokumacılık makine halısı üretimi olarak devam etmektedir. Selçuklu ve özellikle Osmanlı İmparatorluğu döneminde Türk dokuma sanatı; saray dokumaları ve halk dokuma çeşitleriyle farklı yaşam alanlarında önemli bir yer tutmuştur. Üretilen kumaş çeşitlerinden bugün bir çoğu yok olmuş, bir kısmı ise Anadolu' nun  bazı bölgelerinde sadece halkın kendi ihtiyacı için dokunur hale gelmiştir.  Bu dokumaların bazıları, sosyo-kültürel değerleri gelenek görenekleri, el sanatları, ve yöre kültürüyle özdeşleşmiş kutnu, aba, Antep şalları(kuşakları) ve Antep kilimleridir.

Anahtar Kelimeler; Gaziantep, Dokumacılık, Kutnu, Kilim, Aba

Abstract:
Constitutes the most important part of our cultural heritage remains of our art woven fabrics with many of the area are local use. These fabrics which reflect all the finesses of Turkish culture should touch their material, as well as weaving patterns in the world in terms of wealth has had a very important place. 
Istanbul and Bursa, Gaziantep, especially in the art of weaving developed over time in line with the needs and traditions were formed.
Gaziantep fabrics, today made a major contribution to the development of the local textile industry Carpet weaving  continues as machine  production in the city nowadays.Turkish weaving art in Selcuks and especially Ottoman Emperior period. has occupied an important place in different areas with kinds of fabric woven palace and the people woven. Lots of them have extincted, the fabric produced from varieties, If a part only of the people in some regions of Anatolia weav to their needs has become. Some of these fabrics, socio-cultural values of traditions, crafts, and has been identified with the local culture; kutnu, aba Antep wraps(belts)and Antep rugs.

Key words; Gaziantep, weaving, kutnu, kilims, aba.
Kitâb-ı Ahkâmü'l- Akâyid (180b/247.) varaklarının dilbilgisi incelemesi, çeviri yazılı metin, metnin Türkiye Türkçesine aktarımı, dizin ve tıpkıbasımının yapılması
Ki̇tâb-i Ahkâmü'l- Akâyi̇d grammar analysis, translated script, apaptation into Turkey Turkish, index and facsimile of foils 180b-247 of the work will be made.
Yazar: SERMİN KARAKAYALI
Danışman: PROF. DR. TANJU ORAL SEYHAN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Türk Dili ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı / Eski Türk Dili Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2014
Konu: Türk Dili ve Edebiyatı = Turkish Language and Literature
Dizin: Ahkam-ı Aka`id = Ahkam-ı Aka`id ; Dilbilgisi = Grammar ; Oğuz Türkçesi = Oghuz Turkish

Özet:
Merkezî Oğuz Türkçesi döneminde kaleme alınan Türkçe eserlerde en çok işlenen konuların başında dinî-ahlakî muhtevalı olanlar gelir. Çalışmamıza konu olan "Ahkâmü'l-Akâyid" adlı eser de XV. yüzyılın son çeyreğinde halk için yazılmış bir fıkıh kitabıdır. Çalışmamızda söz konusu eserin 180b-247. varaklarının Dilbilgisi İncelemesi, Çeviri yazılı Metni, Metnin Türkiye Türkçesine Aktarımı, Dizin ve Tıpkıbasımı yapılacaktır. Eserin tespit edebildiğimiz tek nüshası Revan 648 kayıt numarası ile Topkapı Sarayı Yazma Eserler Kütüphanesi'nde yer almaktadır. Söz konusu eser üzerinde ilk çalışma Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Eski Türk Dili Lisansüstü öğrencisi Kürşat KARTAL tarafından 2014 yılında Lisansüstü tezi olarak sunulmuştur.
 	Anahtar sözcükler: Merkezî Oğuz Türkçesi, Ahkâmü'l-Akâyid, fıkıh

Abstract:
One of the most discussed subjects in Turkish works written in Central Oguz Turkish period is religion-ethics. The work named "Ahkâmü'l-Akâyid" which is handled in our study is an Islamic jurisprudence book written for public in the last quarter of XV. century Grammar Analysis, Translated Script, Apaptation into Turkey Turkish, Index and Facsimile of foils 180b-247 of the work will be made. The only copy of the work we have found so far is in Topkapı Palaca Manuscripts Library with registration no Revan 648. The first study on the said work is submitted as a post graduate thesis by Kürşat KARTAL, Old Turkish Language Post Graduate student in Mimar Sinan Fine Arts University in 2014.
	Key words: Central Oguz Turkish, Ahkâmü'l-Akâyid, islamic jurisprudence
Yüksek yapıların tasarımında biçim-taşıyıcı sistem ilişkisinin irdelenmesi
Investigation of the relationship between architectural form and structural form in high rise building design
Yazar: FAZİLET TUĞRUL
Danışman: DOÇ. DR. AYŞİN SEV
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / Mimarlık Ana Bilim Dalı / Yapı Bilgisi Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2014
Konu: Mimarlık = Architecture

Özet:
Yüksek yapılar günümüzde kentlerde dikey yerleşme zorunluluğunun yanı sıra ülkeler ve büyük kurumlar için güç ve prestij göstergesi unsurlara dönüşmüştür. Ülkeler ya da kurumlar artık mimarinin sınırlarını zorlayan, en yüksek ya da biçimsel olarak en farklı olanı yapma yarışına girişmişlerdir. Bu bağlamda özellikle son yıllarda yüksek yapılarda prizmatik kutu biçimlerden sıra dışı biçimlere doğru bir yönelim görülmektedir. Bu çalışmada yüksek yapının tanımı, kısa tarihsel geçmişi ve yüksek yapılarda uygulanan strüktürel sistemler tanıtılmış, yüksek yapılar, geliştirilen öneri doğrultusunda biçimsel açıdan sistematik olarak sınıflandırılmış, her sınıflandırmaya ait yapımı tamamlanmış yüksek yapılar incelenmiştir. Analizler sonucunda elde edilen veriler doğrultusunda yüksek yapı tasarımcılarının sıkça karşılaştığı 'Hangi biçim hangi taşıyıcı sistemle taşınabilir?' sorusunun yanıtını vermek üzere karşılaştırma tabloları oluşturularak tasarım sürecine veri sağlanması amaçlanmıştır.

Abstract:
High rise buildings are not only the buildings which are in cities for obligation to vertical growth but also they are symbolize prestige and power for countries and big companies. Nowadays countries and companies try to build iconic buildings. Therefore, they are willing to build non-orthogonal forms high rise buildings instead of box forms. In this study, definition of high rise building concept and historical devolopment of tall buildings are presented. Then, the structural systems of tall buildings generally applied  throughtout the world are emphasized. High rise building forms are classified, then each classification belonging to the completed construction of high-rise buildings has been investigated. After the analysis, a guide is proposed for all high rise building designer who ask the question of 'Which structural system is appropriate for a particular tall building of an unordinary shape?' to himself.
Ahmed Adnan Saygun'un Op.59 Viyola Konçertosu'nun çalışma teknikleri ve yorum açısından incelenmesi
A study prepared on Ahmed Adnan Saygun's Op.59 Viola Concerto in the sense of tecnhnical and musical interpretation
Yazar: FÜSUN NAZ ALTINEL
Danışman: DOÇ. ASLI ÇİVİCİOĞLU ÖZBAYRAK
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Müzik Ana Sanat Dalı / Yaylı Çalgılar Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2014
Konu: Müzik = Music
Dizin: Konçerto = Concerto ; Saygun, Ahmet Adnan = Saygun, Ahmet Adnan ; Türk besteciler = Turkish composers ; Türk müziği = Turkish music ; Viyola = Viola ; Yaylı çalgılar = String instruments ; Çalgılama teknikleri = Instrumentation techniques

Özet:
20.yüzyılın en önemli Türk bestecilerinden biri olan, gerek eserleri gerek değerli araştırmalarıyla Türkiye'de ve dünya çapında tanınmış olan A. A. Saygun'un Viyola Konçertosu üzerine hazırlanmış olan bu eser metni; bestecinin hayatı ve konçertonun yazılmış olduğu dönem hakkında bilgi vermektedir. Dönemin bestecinin müzik dili üzerinde yaratmış olduğu etkiler de göz önünde bulundurularak konçertonun incelenmesi yapılmış,  gerekli nota örnekleriyle yorumcuya eserin formu ve teknik yapısı hakkında bilgiler sunulmuştur. Ayrıca eserin teknik zorluklar içeren bölümleri belirlenerek yorumcuya bu teknik zorluklarla ilgili çözümler önerilmektedir.


Bu eser metni, A. A. Saygun'un Hayatı, 20.yüzyılda çıkan dünya savaşlarının etkisiyle müzikte oluşan yeni yönelimler, A. A. Saygun ve çağdaşları, viyola konçertosu hakkında bilgi, viyola konçertosunun formu, A. A. Saygun'un eserleri, konçerto için genel çalışma teknikleri ve bu tekniklerin konçerto üzerinde uygulanması ile ilgili başlıklardan oluşmaktadır.


ANAHTAR KELİMELER: Ahmed Adnan Saygun, Op.59 Viyola Konçertosu,
Çalışma Teknikleri.

Abstract:
This study prepared on viola concerto op. 59 was written by one of the most important Turkish composers in 20th century Ahmed Adnan Saygun, who was also known as an ethnomusicologist with his valuable research of Turkish folk music which brought him a world-wide reputation. This study is designed to give information about the composer`s life, the period of time it was written and how it effected his musical language. There are also appropriate examples given from the score in order to explain the form of the piece to help performers to define the challenging passages by suggesting possible solutions.


This study will consist of nine sections containing information about A. A. Saygun`s life, brand new trends of music in the light of the world wars in 20th century, A.A Saygun and his colleagues, general information about his viola concerto, form of the concerto, composer`s works, general techniques to study viola and the practice of these techniques on the concerto.


KEY WORDS: Ahmed Adnan Saygun, Viola Concerto Op.59, Study Techniques
Hikâyet-i Dâm-ı Belâ (İnceleme-transkripsiyonlu metin) /
Yazar: RASHA ALKASEM
Danışman: DOÇ. DR. HANİFE KONCU
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Türk Dili ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı / Eski Türk Edebiyatı Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2014
Konu: Türk Dili ve Edebiyatı = Turkish Language and Literature
Dizin: Hikaye = Story ; Hikayet-i Dam-ı Bela = Hikayet-i Dam-ı Bela ; Klasik Türk edebiyatı = Classical Turkish literature ; Mensur hikaye = Prose story

Özet:
Çok zengin ürünler meydana getirmiş olan Klasik Türk edebiyatında, daha ziyade manzum metinler ön plana çıkmış ve yapılan çalışmalar da daha ziyade manzum metinler üzerinden olmuştur. Ancak, özellikle son zamanlardaki yayımlarda mensur metinlere büyük ehemmiyet verilmiş ve Türk edebiyatının mensur metinleri de yavaş yavaş bilimsel araştırmaların konularını teşkil etmeye başlamıştır. Bu çalışmada, Klasik Türk Edebiyatının mensur metinleri arasında yer alan, çift kahramanlı (Kâmrân Şâh ile Keldâfrîd) aşk-cenk-macera hikâyelerinin bir örneği olan Hikâyet-i Dâm-ı Belâ adlı eser üzerinde durulacaktır. Yaptığımız araştırmalar bu hikâyenin şu ana kadar herhangi bir bilimsel çalışmaya konu olmadığını göstermektedir. İşte bu boşluğun doldurulması gayesiyle bahsi geçen eser üzerinde bir inceleme yapılmış, ardından da hikâyenin transkripsiyonlu metni sunulmuştur.

Abstract:
In Classical Turkish literature which created very rich works, poetic texts have rather come to the forefront and the performances carried out have rather been over poetic texts. However, great importance has been attached to prosaic texts especially in late publications and prosaic texts of Turkish literature have also begun to constitute the subject of scientific research gradually.In this study, the work named Hikâyet-i Dâm-ı Belâ which is an example of love-war-adventure stories with dual heroes (Kamran Shah and Keldafrid), taking place among the prosaic texts of classical Turkish literature will be emphasized. The research we have done show that this story has not been the subject of any scientific study until now. Here, a review is made on the above-mentioned work for the purpose of filling this gap, and then the transcribed text of the story is presented.
Sinema ve kent arakesitinde bir kenti okumak: Berlin örneği
Reading a city at the intersection of cinema and city: Berlin case
Yazar: ZELİHA BAYRAKÇI
Danışman: DOÇ. DR. FETHİYE EMEL ARDAMAN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / Mimarlık Ana Bilim Dalı / Mimari Tasarım Sorunları Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2014
Konu: Mimarlık = Architecture

Özet:
Modern kent yaşantısının bir ürünü ve kent kültürünün bir üreticisi olan sinema, ortaya çıktığı ilk dönemden itibaren kenti ve kent yaşantısını konu edinmiştir. Bu anlamda düşünüldüğünde, sinema ve kentin sürekli bir etkileşim içerisinde olduklarını söylemek mümkündür. Fiziksel ve sosyal bir oluşum olan kent, tarihsel süreç içerisinde yaşadığı değişikliklerin izlerini taşımaktadır. Sinemanın içerisinde geliştiği sürecin koşullarının bir ürünü olduğu düşünüldüğünde bünyesinde tarihsel verileri barındırması kaçınılmazdır. Çalışmada, genel olarak kentlerin modernleştiği ve sinemanın ortaya çıktığı dönem olan 20.yy boyunca kentler, kent ve sinema ilişkisi ve Berlin kent tarihi incelenmiştir. Bunu takiben; seçilen filmler aracılığıyla Berlin'in tarihsel süreç içerisinde fiziksel ve sosyal anlamda yaşadığı değişiklikler okunmaya çalışılmıştır. Çalışmanın sonuç bölümünde ise, çalışmanın genel bir değerlendirmesi yapılmıştır ve çalışmanın amacına yönelik sinema ve kent arakesitinde bir kent okuması yapılıp yapılamayacağı irdelenmiştir.

Abstract:
Being a product of urban life and a producer of urban culture; cinema has taken city and urban life as its subject since its creation. Dealing with the subject in this context, it is possible to conclude that cinema and city are in constant interaction. City, as a physical and social formation, bears traces of changes it experienced in the course of history. Considering that cinema is a product of the periodical conditions of its development, it is inevitable for cinema to contain related historical data. In this study, generally; cities during 20th century - which is the period of modernization of cities and emergence of cinema -, relation between cinema and city, and urban history of Berlin are studied. Following this, through selected movies, it is attempted to read the changes that Berlin experienced in the course of history. The study is evaluated in general context in the conclusion section; and it is discussed whether it is possible to perform a city read at intersection of cinema and city towards the aim of study.
Ortaçağ Hıristiyan resim sanatında Eski Ahit'in neviim bölümünün büyük peygamberlerinin (Yeşaya, Yeremya, Hezekiel ve Daniel) tasvirleri
The portrayals of major Prophets (Isaiah, Jeremiah, Ezekiel and Daniel) of  nevi'im section in the Old Testament in terms of the medieval art
Yazar: SANEM SOYLU YILMAZ
Danışman: PROF. DR. GÜLGÜN KÖROĞLU
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Sanat Tarihi Ana Bilim Dalı / Batı Sanatı ve Çağdaş Sanat Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2014
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts ; Sanat Tarihi = Art History
Dizin: Dini resimler = Religious paintings ; Eski Ahit = Old Testament ; Hristiyan sanatı = Christian art ; Hristiyanlar = Christianies ; Peygamberler = Prophets ; Resim sanatı = Painting art ; Resimler = Pictures ; Tasvir = Description

Özet:
"Ortaçağ Hıristiyan Resim Sanatında Eski Ahit'in Neviim Bölümünün Büyük Peygamberlerinin ( Yeşaya, Yeremya, Hezekiel ve Daniel ) Tasvirleri" adlı Yüksek Lisans tezinde, 2. ve 15.yüzyıllar arasında üretilmiş olan Hıristiyan resim sanatında, Hıristiyanlarca kabul edilen adıyla Eski Ahit'in "Büyük" peygamberlerinin tasvirleri örneklerle incelenmiştir. İlk olarak Din kavramı ve dinsel inanç sistemlerinin gelişimi üzerinde durulurken, Eski Ahit'in bölümleri, Hıristiyan inancına etkileri ayrıntılı olarak ele alınmıştır. Eski Ahit'ten alınan sahnelerin, Hıristiyan Resim Sanatı açısından önemi, kullanıldığı alanlar, Kilise resim programı çerçevesinde araştırılmıştır. Son olarak,  Eski Ahit'in Neviim Bölümünde adı geçen "Büyük" peygamberlerinin, Hıristiyan sanatında görülen tasvirleri, çeşitli örnekler üzerinden açıklanmıştır.

Abstract:
In the postgraduate thesis named 'The Portrayals of Major Prophets (Isaiah, Jeremiah, Ezekiel and Daniel) of  Nevi'im section in the Old Testament in terms of the Medieval Art', visual depictions of 'Major' Prophets of, -as the Christians call- the Old Testament are analyzed along with several illustrations, which belong to Christian Art between  2nd and 15th centuries.. Firstly, religion and belief systems are emphasized, leading to the analysis of each section in the Old Testament and its impact on Christian belief. And also, importance of the Old Testament subjects in Church decoration system is analyzed. Lastly, the depictions of the 'Major' Prophets mentioned in Nevi'im of the Old Testament in the Christian art are exemplified through various illustrations.
"Görmek okumak", grafik tasarım üzerine biçimsel okumalar
"To look and read", formal readings on graphic design
Yazar: UMUT SÜDÜAK
Danışman: PROF. T. MELİH GÖRGÜN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Grafik Ana Bilim Dalı / Grafik Tasarımı Sanat Dalı
Derece: Sanatta Yeterlik, 2014
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Bağlam = Context ; Biçimcilik = Formalism ; Grafik tasarımı = Graphic design ; Okuma = Reading ; Pekiştirme = Intensification

Özet:
Tasarımın konuya ve konuyu ele alış durumuna göre değişiklik göstermesinden dolayı bu kitapta, doğruları anlatmanın en iyi yolu uygulanmış işler üzerinden tek tek gidilerek geliştirilen okuma düzenidir. Okuyucu kitapta bir çok farklı tasarım örnekleri ile karşı karşıya kalır. Bu çeşitlilik içerisinde dikkat edilmesi gereken tüm noktalar her anlatımda birbirini yineleyerek zenginleşir ve bu şekilde konular pekiştirilir. İncelenen işlerde, asıl amaç grafik tasarım ortamı içinde fark edilebilir olma durumunu biçimsel olarak öne çıkarmanın yollarını ve gerekliliklerini göstermeyi ve anlamayı amaçlar.

Bu kitap, öğrencilere ve profesyonellere, biraz daha ileri giderek diğer meslek gruplarındaki kişilere grafik tasarım dilini ve mesleki ayrıntıları anlatan bir okuma yöntemi sunar. Zengin örneklerle okumaların yapılması, derin ve karmaşık gibi görünen problemle ilişkilendirilen bağlam çerçevesinde nasıl çözümlendiğine dair, kesintisiz yapılan pekiştirmeyi hedefleyen düzende, düşünmeyi ve görmeyi öğretmeyi hedefler.

Anahtar Kelimeler: Okuma Düzeni, Grafik Tasarım, Biçimsel, Bağlam, Pekiştirme

Abstract:
Because the design changes according to the subject and how the subject is dealt with, the best way to tell the truth in this book is reading each design work one by one. The reader faces many new examples of design. In this diversity, all the important points gets richer by reiterating themselves with each example and then subject is internalized. The main goal is to point out and understand the ways and the necessities of being acknowledged in the graphic design environment. 

This book provides a method of  reading about the graphic design language  and professional details of graphic design for the students, professionals, and other individuals from different professions. Reading with rich examples aims to think and see deeply and intensify how the problem that seems deep and complicated in a context is resolved with a reinforced continuous order.

Keywords: Reading Order, Graphic Design, Formal, Context, Strengthening
Endüstri mirası yapılarının sergi mekânları olarak yeniden işlevlendirilmesi kapsamında Roma ve İstanbul'daki örneklerinin mekansal dönüşümünün karşılaştırılmalı analizi
Transforming of industrial heritage buildings into the exhibition spaces and comparative analysis of examples in Rome and Istanbul
Yazar: SİMGE GÖKDAĞ
Danışman: YRD. DOÇ. ŞENAY BODUROĞLU
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / İç Mimarlık Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2014
Konu: İç Mimari ve Dekorasyon = Interior Design and Decoration

Özet:
Sosyo-ekonomik ve tarihsel geliĢimin bir ürünü olan ve sahip oldukları üslup özellikleriyle mimari açıdan birer belge olarak kabul edilen endüstri mirası yapılarının zamanla kent dokusundaki kimliğini, iĢlevini kaybetmesi sonucu toplumdan uzaklaĢması günümüzde karĢılaĢılan toplumsal bir sorundur. Bu değerdeki yapıların yeniden topluma kazanımları için yapıların mimarisine ve dönemsel özelliklerine zarar vermeden yeniden iĢlevlendirilmesi gerekmektedir. Bu bağlamda, kent dokusundaki değerini ve iĢlevini kaybeden endüstri mirası yapılarının sergi mekânları olarak yeniden iĢlevlendirilmesi ele alınmıĢtır. Roma ve Istanbul'daki endüstri mirası yapılarının sergi mekânları olarak yeniden iĢlevlendirildiği örneklerin karĢılaĢtırılmalı analizi yapılmıştır.

Abstract:
The industrial heritage buildings which are products of socio-economic and historical developments and known as a document due to their important architectural styles lost their identities, functions in the city by the time and this is very common social problem nowadays. This buildings need to be transformed without damaging their architectural features. In this context, transforming of industrial heritage buildings, which lost their values and functions in the city, into the exhibition spaces are discussed. Transforming of industrial heritage buildings into the exhibition spaces examples in Rome and Istanbul are made comparative analysis.