hakansabunis/tr-academic-research-agent-index huggingface dataset:
Girişimcilik & yenilikçilik & endüstriyel tasarım ve greenapple örneği
Entrepreneurship & inventiveness & industrial design and greenapple case
Yazar: MERVE KARAMETE
Danışman: PROF. DR. KENAN MORTAN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / Endüstri Ürünleri Tasarımı Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Endüstri Ürünleri Tasarımı = Industrial Design ; Spor = Sports

Özet:
Bu tez çalışmasında; Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Endüstri Ürünleri
Tasarımı Anabilim Dalı'nda bir gerçek yenilikçi projesi, girişimcilik merceğinden
incelenmektedir. Hem bir endüstriyel tasarımcı, hem de eski bir ulusal takım
eskrimcisi olarak "girişimcilikte yenilikçilik" konusu; farklı, sonuç vermiş ve
sürdürülebilir örnek olma özelliği olan Greenapple'in eskrim pisti üzerinden analiz
edilmektedir.
Araştırmanın giriş bölümünde; tez konusunun seçilme nedeni, inceleme konuları ve
bunların ne şekilde ele alındığı ile ilgili bilgiler yer almaktadır.
İkinci bölümde; girişimciliğin ülkemizdeki konumu hem veriler, hem de örnek olaylar
üstünden mercek altına alınmıştır.
Üçüncü bölümde; eskrim sporu ile ilgili bilgilendirici bir algı oluşturulmaya
çalışılarak, tezin örnek konusuna bir altlık oluşturulmuştur.
Dördüncü bölümde; özgün bir sektör olan eskrim sporu endüstrisinde, Greenapple'ın
girişimi, patent süreci ve gelecek perspektifi incelenmiştir.
Beşinci bölümde; yenilikçiliğin ütopya ve distopya boyutlarını içeren iki yanı,
Türkiye tüketici elektroniği sektörü (distopya) ve Dr. Gazi Yaşargil (ütopya) örnekleri
üstünden ele alınmaktadır.
Altıncı bölümde; elde edilen veriler ışığında Greenapple üstünden somut sonuçlar
çıkarılmaktadır. Ayrıca, Türkiye ve AB 'de uygulanan teşvik tablosu şematize
edilerek idari organlar için bir destek çerçevesi sunulmuştur.
Anahtar kelimeler : Girişimcilik, Yenilik, Eskrim, KOBİ, İnovasyon

Abstract:
This master thesis assesses an innovative project from an entrepreneurship point of
view. It studies the concept of "Innovation in Entrepreneurship" applied to a product,
the Greenapple fencing pist which proved to be a unique and sustainable product. In
doing so, it also brings the perspectives of its inventor, both industrial designer and
national fencing team member.
The introduction section presents the reasons why this particular subject is chosen,
how it has been examined and which subjects are covered.
The second section investigates the entrepreneurship in Turkey, through the analysis
of historical data along with real examples.
The third section provides an informative base to the fencing sport for those who are
not familiar with it so that the reading-audience is wider and more in tune with the
subject.
The fourth section covers Greenapple's initial venture into the fencing sport industry
and the patenting process for its unique and innovative product.
The fifth section explores both sides of the entrepreneurship, namely utopia and
dystopia.
The sixth section presents concluding remarks based on the Greenapple experience.
Keywords: Entrepreneurship, Innovation, Fencing
Pop sanatında beden imgesi
Body image in pop art
Yazar: CAN BERK ÖZCAN
Danışman: PROF. MAHMUT BOZKURT
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Resim Ana Sanat Dalı / Resim Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Beden = Body ; Beden imajı = Body image ; Pop-art = Pop-art ; Popüler kültür = Popular culture ; Popüler sanat = Popular art ; Resim sanatı = Painting art

Özet:
Bu çalışmanın başlangıcında; bedenin, antik dönemde kıvılcımlanan düşüncelerden hareketle Klasik Yunan'da ölçülere bağlı belli bir idealde uzlaşma sağlayarak, ortaçağda ne hale geldiği, yine bu dönemki anatomi araştırmalarıyla Rönesans'ın temellerinin nasıl atıldığı ve takip eden süreçte sanatsal açıdan ne gibi süreçlerden geçtiği anlatılmaya çalışılmıştır. Burada amaçlanan, belirtilen zaman dilimi içerisinde beden algısının nasıl değişimlere uğradığı sorusuna yanıt bulmak ve buradan yola çıkarak günümüze ışık tutmasını incelemektir.
Çalışmanın asıl konusunu oluşturan Pop Sanatı'nda beden imgesini incelemeye gelirken, bu döneme zemin hazırlayan "kitle kültürü" olgusu çeşitli açılardan değerlendirilmiş; böylece, Pop Sanatı'nın nasıl bir ortamda meydana geldiği araştırılmıştır.
Pop Sanatı'nda beden imgesi başlığı altında çalışmalarında beden imgesine yer veren sanatçılar farklı maddeler halinde ve seçilmiş örnek eserlerini de inceleyecek şekilde bir araya getirilmiştir.
Çalışmanın sonuç bölümündeyse, anlatılanlar ışığında kendi resimlerime de temel oluşturan düşünce ve sanat hareketleri ile bir genel değerlendirilme sunulmuştur.

Abstract:
At the beginning of this study it is examined how body was formed in Ancient Greece by the ideas of the era. It was tried to be explained how body image was perceived through agreements on the canons in Ancient Greece, how it was interpreted in the Middle Ages and how the Renaissance was grounded through anatomical researches and how it is perceived in the ongoing eras. It is aimed to look for answers how body image was changed in this specified period and is tried to illuminate the use of body image today.
Towards the main point of the study the body image in pop art, the term "mass culture" was researched from different perspectives, in this way it was tried to be explained in what kind of atmosphere pop art was emerged.
In the topic of body image in pop art some artists who use body image in their artwork were gathered by analyzing their selected works.
By the conclusion of this study a general consideration is presented through conceptions and art movements which also influence my works.
Klasik bale eğitiminde Kuğu Gölü Balesi'nin önemi
Importance  of Swan Lake Ballet in classical ballet education
Yazar: EVELİNA TUNÇSAV
Danışman: PROF. MAKBULE DİLEK EVGİN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı / Bale Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Bale ve Dans = Ballet and Dance ; Eğitim ve Öğretim = Education and Training ; Sahne ve Görüntü Sanatları = Performing and Visual Arts
Dizin: Bale = Ballet ; Bale eğitimi = Ballet education ; Klasik bale = Classical ballet ; Kuğu Gölü Balesi = Swan Lake Ballet ; Sanat eğitimi = Art education

Özet:
İlk sahnelendiği günden itibaren günümüze kadar dikkatleri üzerine çekmeyi başaran ve her versiyonu ile iddiası biraz daha artan Kuğu Gölü Balesi, içeriğinde yer alan dansların kendi aralarında da farklı stil ve karakterlere bölünmesi, farklı teknik ve artistik formları içermesi, klasik bale eğitimi açısından, hem dansçı adaylarını, hem de profesyonel dansçıları özel çalışma ve algılamaya tabi tutar.

Bu tez çalışmasında, klasik bale eğitimi için önemli bir rol oyanayan Kuğu Gölü Balesi'nde kullanılan ve eserin özelliğini ortaya çıkaran temel pozlar ve pozisyonlar, teknik hareketler Rus Vaganova eğitim metoduna göre hazırlanarak, hareket kuralları açıklanmıştır.

Abstract:
Always drawing attention and becoming more daring with each version since its premiere, Swan Lake Ballet subjects both future dancers and professional dancers to special efforts and perception with regards to classical ballet training as the dances it contains are divided into different styles and characters and it contains different techniques and artistic forms.

This thesis prepares, in accordance with Russian Vaganova training method, the basic poses and positions, technical moves that are used in the Swan Lake Ballet and reveal the characteristic of the Ballet, which plays an important role in classical ballet training.
Luigi Boccherini No.9 Si Bemol Majör Viyolonsel konçertosu'nun viyola konçertosu olarak adaptasyonu ve iki versiyon arasındaki teknik ve müzikal karşılaştırmalar
Luigi Boccherini No.9 B Flat Major Cello Concerto adaptation as a Viola Concerto and technical and musical comparisons between the two versions
Yazar: GÖKNİL ÖZKÖK SEZENER
Danışman: DOÇ. GÖZDE YAŞAR
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Müzik Ana Sanat Dalı / Yaylı Çalgılar Sanat Dalı
Derece: Sanatta Yeterlik, 2019
Konu: Müzik = Music
Dizin: Bestekarlar = Composers ; Besteler = Compositions ; Boccherini, Luigi = Boccherini, Luigi ; Konçerto = Concerto ; Müzik = Music ; Müzik eserleri = Music works ; Müzikal = Musical ; Viyolonsel = Cello

Özet:
Bu eser metni çalışmasının ilk bölümünde, çağının en önemli viyolonselci ve bestecilerinden biri olan Luigi Boccherini'nin yaşam hikâyesi anlatılmış, müziği ve konçertoları ile ilgili bilgiler aktarılmıştır. Uyarlaması yapılan 9 no'lu Si bemol Majör Viyolonsel Konçertosu'nu Luigi Boccherini'den sonra yeniden ele alan ve yeniden düzenleyen Alman viyolonselci, pedagog Friedrich Grützmacher'in yaşamı kısaca anlatılmış ve bu uyarlamanın viyola repertuvarına olan katkısı, bu çalışma için yapılmış olan konçerto uyarlamasının iki çalgı arasındaki teknik ve müzikal farklılıkları incelenmiştir.

Gerek L. Boccherini'nin orijinal el yazması, gerek F. Grützmacher'in uyarlaması olan ve viyolonsel repertuvarında önemli bir yere sahip olan bu konçertonun, viyola repertuvarında yer alması, dönem stili açısından icracıya ışık tutacaktır.

ANAHTAR KELİMELER: Viyola, Viyolonsel, Boccherini, Konçerto, Uyarlama

Abstract:
The first part of this study includes the life of Luigi Boccherini, one of the most important cello players and composers of his era. It also conveys information about his music and concertos, and briefly covers the life of the German cellist and pedagogue Friedrich Grutzmacher who made an adaptation of Boccherini's 9th Cello Conceto in B-flat Major. The study also covers the contribution of this adaptation to the viola repertoire, and describes the technical and musical differences that may occur when performing the adaptation of this concerto with the viola. 

Both the original manuscript by Boccherini, and the adaptation of this concerto made by F. Grützmacher, hold an important place in the cello repertoire. The existence of this concerto in the viola repertoire throws light to the player on the particular style of this era.   

KEY WORDS: Viola, Violoncello, Boccherini, Concerto, Adaptation
Peter Weiss'in örtülü sanat tarihi kuramı
Peter Weiss's implicit theory of art history
Yazar: OKTAY ORHUN
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ ERALP OSMAN ERDEN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Sanat Tarihi Ana Bilim Dalı / Batı Sanatı ve Çağdaş Sanat Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Sanat Tarihi = Art History
Dizin: Estetik = Aesthetics ; Marksist kuram = Marxist theory ; Sanat kuramları = Art theories ; Sanat tarihi = Art history ; Weiss, Peter = Weiss, Peter

Özet:
Bu tez çalışması genel olarak Alman ressam, video sanatçısı, eleştirmen, tiyatro ve
roman yazarı Peter Weiss'ın yaklaşımında, özel olarak ise onun Direnmenin Estetiği
romanı içerisinde örtülü olarak ortaya konan sanat tarihi kuramını irdelemektedir. Bu
tez çalışmasında doğrusal bir hat izlenmemiş, ele alınan konunun içerdiği dilsel
stratejiler araştırma yönteminin doğal bir parçası olarak benimsenmiştir. Çalışma Giriş
ve Sonuç dışında üç kısımdan meydana gelmektedir. Giriş'in arından gelen bölümde
tezin kavramsal temeli ortaya konulmuştur. Bu yanıyla Weiss'ın da dâhil olduğu
Marksist düşünce içinde kültür, estetik ve sanat tanımlarının yapılabilmesi için gerekli
öncüller ortaya konmuştur. Sanat tarihi konulu bu tezde öncüller, sanat, tarih vb.
kavramların tanımlanmasından ve yöntemsel açıklamaların yapılmasından ibarettir.
İkinci bölümde Weiss'ın da dâhil olduğu düşünce yapısı irdelenmiştir. Bu kuramsal
çerçeve içinde yöntemsel çıkarımlar gerçekleştirilmiştir. Üçüncü bölümde ise
Direnmenin Estetiği romanı odağa alınarak Peter Weiss'ın örtülü sanat tarihi kuramı
örneklerle açıklanmıştır. Bu bölüm nihai yaklaşımın maddeler halinde özetlenmesi ile
son bulmaktadır. Tezin Sonuç kısmında ortaya konan kuram güncel pratikler içinde
kapsamlı olarak sınanmıştır.

Abstract:
This thesis examines the theory of art history, which has been implicitly presented in
German painter, video artist, critic, play writer and novelist Peter Weiss's critical
approach, particularly in his novel The Aesthetics of Resistance. In this thesis, a linear
course has not been followed, and the linguistic strategies included in the subject are
adopted as a natural part of the research method. The study consists of three parts. In
the first chapter, Introduction, the conceptual basis of the thesis is presented. In this
regard, the necessary premises to reach the definitions of culture, aesthetics and art in
Marxist thought, which includes Weiss, have been established. In this art history thesis,
the premises include defining the concepts such as art and history and making
methodical explanations. In the second chapter, Marxist theories, including Weiss,
were examined. The literature on the relevant field is summarized. Methodological
inferences have been made within this theoretical framework. In the third chapter,
centering upon the novel, The Aesthetics of Resistance, Peter Weiss' implicit theory
of art history was explained with examples. This section concludes by summarizing
the final approach item by item. The theory presented in the Conclusion chapter of the
thesis has been thoroughly examined through current practices.
Sovyet kaynaklarında Mustafa Kemal Atatürk ve Dönemin Türkiye'si (1923-1938)
The Portrait of Mustafa Kemal Ataturk and Turkey Under His Rule in Soviet sources (1923-1938)
Yazar: CELAL PEKŞEN
Danışman: PROF. DR. İLYAS KEMALOĞLU
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Tarih Ana Bilim Dalı / Genel Türk Tarihi Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Tarih = History
Dizin: Atatürk Dönemi = Atatürk Period ; Bilgi kaynakları = Information sources ; Kültürel kaynaklar = Cultural resources ; Lenin = Lenin ; Sovyetler Birliği = Soviet Union ; Türk tarihi = Turkish history ; Türk-Rus ilişkileri = Turkish-Russian relations ; Türkiye = Türkiye ; Türkiye Cumhuriyeti = Turkish Republic

Özet:
Mustafa Kemal Atatürk, Türk ve dünya tarihinde oldukça önemli bir yere sahip asker ve devlet adamıdır. Onun gerek askerliği boyunca elde ettiği başarılar gerek cumhurbaşkanlığı görevi esnasındaki faaliyetleri tüm dünyada geniş yankı uyandırmıştır. Hem bu husus hem de Mustafa Kemal Atatürk döneminde Türk-Rus ilişkilerinin yeni bir boyuta taşınması, Sovyet yazarların kendi çalışmalarında Mustafa Kemal Atatürk'ün hayatına ve faaliyetlerine önemli bir yer ayırmalarına neden olmuştur.
Sovyet kaynaklarında mevzu bahis edilen bir diğer husus da Mustafa Kemal Atatürk dönemi Türkiye'sidir. Sovyet yazarlar kaleme aldıkları çalışmalarında özellikle kongreler, İstiklâl Harbi, Lozan Konferansı, inkılâplar, ekonomi ve ordu gibi konulara geniş yer ayırmışlardır. Bu dönemde gelişen Türk-Sovyet münasebetleri de Sovyet müelliflerinin önem verdikleri konuların başında gelmektedir.

Abstract:
Mustafa Kemal Ataturk is a very important stateman and soldier for both Turkish and the world history. His achievements during his service in the military and during his presidency in Turkey later on, had resonated with the international community. His significant achievements and the new phase he started on Turkish-Russian relations led Soviet authors to emphasize Mustafa Kemal Ataturk's life and activities in their works. 
In Soviet sources, one other question that was investigated is Mustafa Kemal Ataturk's Turkey. They especially focused on the congresses, the War of Independence, the Conference of Lausanne, reforms, economy and military in their studies. In that term, Turkish-Soviet relations had been the major topic for Soviet authors.
Osmanlı Devleti'nde İngiliz misyoner faaliyetleri (1839-61)
British missionary activities in the Ottoman Empire (1839-61)
Yazar: HARUN TUNCER
Danışman: PROF. DR. FATMA ÜREKLİ
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Tarih Ana Bilim Dalı / Yeniçağ Tarihi Bilim Dalı
Derece: Doktora, 2019
Konu: Tarih = History
Dizin: Hristiyanlık = Christianity ; Misyonerlik = Missionary ; Misyonerlik faaliyetleri = Missionary activities ; Osmanlı Devleti = Ottoman State ; Osmanlı Dönemi = Ottoman Period ; Osmanlı tarihi = Ottoman history ; Sultan Abdülmecid = Sultan Abdülmecid ; İngiliz = English ; İngiltere = England

Özet:
Osmanlı Devleti vatandaşı olan Müslüman ve gayr-i müslim kitleleri "İsa'ya kazanmak", "hakikat"le buluşturmak ve "sapkınlıktan kurtarmak" amacını güden misyonerler, 19. yüzyılın başından itibaren imparatorluğun muhtelif bölgelerinde faaliyete girişmişlerdi. Misyonlerin, imparatorluk üzerinde siyasî ve ekonomik emelleri olan İngiliz devletiyle içli dışlı bir görüntü verdikleri, tüccarlarla dirsek teması halinde oldukları, ülke siyasetine yön verecek hamlelere vesile oldukları da artık bir realitedir.
Bu çalışmada misyoner olarak tanımlanan insanların nasıl bir eğitim aldıkları, ülkelerinin ve zamanın hangi şartları altında böyle bir serüvene atıldıkları, doğrudan ve dolaylı hedeflerinin ne olduğu, bu hedeflerin başka kimlerin hedefleriyle ne şekilde örtüştüğü, Türk-İslam toplumuna yönelik strateji ve misyon materyallerinin neler olduğu, toplumda yol açtıkları dinî ve kültürel tahribatın boyutları irdelenmeye çalışılmıştır.

Abstract:
It's a well-known reality for some considerable time that the missionaries, as a group aiming at "gaining either the Muslims and non-Muslims for Jesus", pointing out the "eternal truth" to their "nominal brethren" and saving the Muslims from the "abysses of heresy", were in close relations with Britain that cherishes political and economic desire upon the Ottoman Empire; and were in good contact with the foreign tradesmen. For sure, they had substantial though indirect weight in shaping the politics of the empire.
In this study, some related issues such as how those missionaries were educated, when and in what conditions their mother states got into those kinds of adventures, what were their direct or indirect goals, whether those goals were overlapped with those of any and in what sense, what were their strategies toward and tools for the Turkish-Islamic society, and the dimensions of religious and cultural annihilation they caused are tried to be treated.
Geç cumhuriyet ve erken imparatorluk dönemlerinde Romalı erkek onurlandırma heykelleri
Late republican and early imperial Roman male honorific statues
Yazar: DOĞUŞ COŞAR
Danışman: PROF. DR. CHRİSTİNE ÖZGAN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Klasik Arkeoloji Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Arkeoloji = Archeology
Dizin: Arkeolojik eserler = Archaeological materials ; Arkeolojik kazılar = Archaeological excavations ; Heykel = Sculpture ; Heykel sanatı = Sculpture art ; Onurlandırma = Grace ; Roma Dönemi = Roman Period ; Roma seramikleri = Roman ceramics

Özet:
Bu çalışmada 41 adet Romalı onur heykeli ele alınmış, 12 ayrı tip saptanmıştır. Onur geleneğini hem Geç Roma hem de Erken İmparatorluk Dönemlerinde gözlemlemek amacıyla her bir tip için iyi araştırılmış örnekler seçilmiş ve detaylıca ele alınmıştır. 
Sadece tip bakımından değil, kentte sergilendikleri konum, heykelin dikilmesinden sorumlu kişiler vb. Hususların da göz önünde bulundurulduğu daha geniş bir çerçevede değerlendirilmiştir.
Heykellerin yanı sıra dönemin onurlandırma geleneği de araştırılmış ve Roma öncesi dönemler için (Hellen ve Etrüskler'de)  bu kavram bir bütün halinde ele alınmıştır. Geleneğin bahsedilen dönemler arası benzerlik ve farklar saptanmış ve bahsedilen dönemler odaklı ayrıca kısa bir değerlendirmesi yapılmıştır.

Abstract:
In this study 40 Roman honorific statues are observed, 12 different types are determined.  In order to chase the impacts of honor tradition during Late Republic and Early Imperial Periods, the most researched and recognizes examples are prefered. 
Therefore the examples which were added not just examined as a "type"  but also studied with a a wider aspect (the display of statues, the officers who were responsible of the statue erection…).
Besides the statues, the honor tradition has also been researched and observed as a whole with the pre – Roman (Etruscan and Greek) periods. Both similarities and differences of honor tradition during all these periods are all ascertained. A very brief evaluation has also been done about honor tradition
Koruyucu heykeller: Yerli halklarda heykel ve heykelin koruyuculuk işlevi
Protector sculptures: Sculpture and its protective function in indigenous people
Yazar: BAŞAK CANSU GÜVENKAYA
Danışman: YRD. DOÇ. YILDIZ GÜNER
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Heykel Ana Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2019
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Heykel = Sculpture ; Heykel sanatı = Sculpture art ; Koruyucu kültür = Preservative culture ; Sanat eserleri = Artistic works ; Yerli halklar = Indigenous people

Özet:
Yerli biçimde yaşayan halkların sanat eserlerini anlayabilmek, onların bağlı bulundukları kültürün özellikleri, inanç biçimleri ve yaşadıkları coğrafi yapının bütünü içinde değerlendirmeyi gerektirmektedir.  Özellikle inanç faktörü, onları ritüel ya da büyü işlevi olan heykeller yapmaya yönlendirmiştir. Yapılan bu heykeller; çoğunlukla kötülüklerden, hastalıklardan korunmak için yapılan ritüellerin bir parçasıdır. 
Bu heykellerin ortak özelliği; biçimsel güzelliğinden öte, istenen büyüsel etkiyi sağlamasıdır. Bu heykeller, yerli halkların inançlarını ve kültürlerini taşıdıklarından ötürü, alışılagelmiş biçim örgüsünden farklı yapıdadır.                             
Yerli halkların sanat eserlerinin, toplumu iyileştirici etkisi olduğuna inanılmaktadır. Bu eserler, farklı malzemelerle ve çok yetkin tekniklerle oluşturulmuştur. Yerli toplumlar, kimi zaman ilkel olarak adlandırılsa da; günümüzde yaşayan, yalnızca bizimle aynı biçimde örgütlenmemiş toplumlardır. Yerli toplumların sanatı hala günceldir.

Abstract:
To be able to understand indigenous people's art, requires evaluating their art according to their cultural features, belief systems and the geographical structure all together. Especially the belief factor, which orients them to make sculptures which have a ritual or magical function. These sculptures are mostly part of a ritual to be protected from evil and illness.
	The common feature of these sculptures is that their magical effect is more important than their aesthetic beauty. These sculptures are carrying indigenous people's beliefs and culture that's why they have a different structure than exoteric sculptures.
	Art work of indigenous people have a community healing effect. These sculptures are made from different materials with proficient techniques. Indigenous people are sometimes called primitive, but they live in our day and freely choose not to organise their communities in the same way we do. Their art is alive and relevant as ever.