hakansabunis/tr-academic-research-agent-index huggingface dataset:
Basmacılık hareketinde Enver Paşa'nın rolü
The role of basmachies Enver Pasha in the movement
Yazar: İLYAS KARA
Danışman: PROF. DR. AHMET TAŞAĞIL
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Tarih Bölümü / Ortaçağ Tarihi Ana Bilim Dalı / Ortaçağ Tarihi Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2008
Konu: Tarih = History

Özet:
Rusların deyimiyle Basmacılık hareketi 1917 Bolşevik Devrimi'nin ardından 1935'li yıllara kadar devam etmiştir. Kendilerine Korbaşı ismini veren Batı Türkistan ayaklanmacıları Rusları uzunca süre uğraştırmış, fakat tek bir lider altında örgütlenemediklerinden amaçlarına ulaşamamışlardır. Ama bu şans çok geçmeden Basmacıların yüzüne gülecek, Osmanlı Sabık Harbiye Nazırı Enver Paşa bölgeye gelecektir.Enver Paşa'nın amacı Batı Türkistan'da bir Türk- İslam İmparatorluğu kurmak, Türkistan'dan Hindistan'a kadar uzanan coğrafyadaki Müslümanları ayaklandırarak Doğu'nun uyanışını sağlamaktır. Fakat ne dengeler buna izin verecek ne de Korbaşılar Enver Paşa gibi düşünecektir. İşte bu iki sebep onun amacını gerçekleştirmesine izin vermeyecek, 1922 yılında Enver Paşa amacına ulaşamadan Ruslar karşısında hayatını kaybedecektir.Ondan sonra Basmacılık hareketi bazen düşük yoğunlukta bazen de şiddetlenerek sürecek, Rusya'yı uzunca süre uğraştıracaktır. Enver Paşa'nın bölgedeki kısa serüveni bile bölgenin bağımsızlık ateşini alevlendirmeye yetecektir.ANAHTAR KELİMELER: Basmacılık, Rusya, Enver Paşa, Emperyalizm

Abstract:
In November 1921, General İsmail Enver, former Turkish war minister, arrived in the region with the task to conciliate the warring parties but instead of doing so, he joined the Basmachi leaders and rose against his former supporters, the Soviets, under the slogans of pan-Turkism and pan-lslamism with the aim of creating a single Islamic state in the region. He managed to transform the Basmachi militiamen into a professional army of 16000 men; by early 1922, a considerable part of the Bukhara People's Soviet Republic was under Basmachi control.Again the Soviet authorities adopted a double strategy to crush the rebellion: political and economic reconciliation with the creation of a voluntary militia composed by indigent Muslim peasants called the Red Sticks and the engagement of regular Muslim soldiers to fight the Basmachi. This Soviets strategy was successful once again and when, in May 1922, Enver Pasha rejected a peace offer and issued an ultimatum demanding that all Red Army troops be withdrawn from Turkestan within fifteen days, Moscow was well prepared for a confrontation. In June 1922, Soviet units led by General Kakurin, defeated the Basmachi forces in the Battle of Kafrun where Enver PAugust 4, 1922, near Baldzhuan in Turkestan (present-day Tajikistan).asha suffered his first major defeat. The Red Army began to drive the rebels eastwards and took back most of the towns and villages captured by the Basmachi. Enver himself was killed in a failed last-ditch cavalry charge on
Barok Dönemi gitar müziği, bestecileri ve gitarın kullanımı
The composers of guitar music in the Baroq Era and usage of guitar
Yazar: ERHAN BİROL
Danışman: YRD. DOÇ. DR. SONER EGESEL
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Müzik Bilimleri Bölümü / Müzik Ana Sanat Dalı / Piyano Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2008
Konu: Müzik = Music
Dizin: Bach, Jean Sebastien = Bach, Jean Sebastien ; Barok Çağ = Baroque Age ; Barok üslubu = Baroque styles ; Gitar = Guitar ; Konçerto = Concerto ; Müzik = Music ; Müzik aletleri = Musical instruments ; Müzik eserleri = Music works ; Vivaldi = Vivaldi ; Çalgılama teknikleri = Instrumentation techniques

Özet:
Barok dönem, 1600 ile 1750 yılları arasında İtalya'daki opera denemeleri ile başlamış;Johann Sebestian Bach'ın ölümüyle sona ermiş ve tüm müzik türlerindegünümüze kadar kalıcı olan değişikliklerin oluşmasına neden olmuştur. Müzik budönemde, kontrast, armoni, konçerto, oratoryo gibi kavramlarla tanışmıştır. Budönem, hem eski geleneklere hem de "Ars Nova" denilen geleceğin sanatına bağlıolan bir devir olmuştur. Çalgı müziği bu dönemde tam bir bağımsızlığına kavuşmuşve ilk şaheserlerini yine bu dönemde vermiştir. Günümüzde kullanılan moderngitarın oluşumu yine bu döneme rastlamaktadır.Bu çalışmada barok dönemde gitarın canlanışından, yapım tarzlarından,yapımcılarından, alfabeto sololardan, el yazması kaynaklardan, repertuar kavramınınyaratılmasından, gitarist ve bestecilerinden ayrıca çalım tekniklerinden elimdengeldiğince bahsetmeye çalıştım. Gitar icracılarına yardımcı olabilecek bir kaynakolarak düşündüğüm bu çalışma, umarım yorumlamada da yardımcı bir çalışma olur.Anahtar kelimeler: Barok, gitar, alfabeto, repertuar, konçerto, oratoryo,Bach, Vivaldi, Handel

Abstract:
Baroque period, between 1600 and 1750, started with the opera trials inItaly, ended with the death of Johann Sebestian Bach and resulted in changes thatwould remain until today in all types of music. During that period concepts such ascontrast, harmony, concerto, and oratorio were introduced to music. This period wasone that was linked to both old traditions and the art of future called "Ars Nova".Instrumental music achieved total independence during this period and the firstmasterpieces were made at that time. The formation of modern guitar dates back tothis period.In this study, I have tried to tell about the revival of guitar in the baroqueperiod, about the methods of making it, about its makers, alphabeto solos,handwritten sources, the creation of the concept of repertoire, guitarists andcomposers and the methods of playing the guitar. I hope this paper, which has beendesigned as a reference for guitar players, can also assist in interpretation.Keywords: Baroque, guitar, alpabeto, repertoire, concerto, oratorio, Bach,Vivaldi, Handel
Gün ışığı ile aydınlatmanın temel ilkeleri ve gelişmiş gün ışığı aydınlatma sistemleri
Fundamental principles of daylighting and advanced daylighting systems
Yazar: HÜLYA OKUTAN
Danışman: PROF. DR. KEMAL ÇORAPÇIOĞLU
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / Mimarlık Ana Bilim Dalı / Yapı Fiziği ve Malzemesi Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2008
Konu: Mimarlık = Architecture
Dizin: Güneş ışınları = Sunbeams

Özet:
Doğal enerji kaynaklarının tükendiği ve enerjinin etkin kullanımının bir kat daha önem kazandığı günümüzde gün ışığı ile aydınlatma sistemleri kullanıcıya tasarrufun yanı sıra konforu da sunmaktadır. Aydınlatmaya hem konutlarımızda hem de sanayide enerjinin önemli bir kısmı harcanmaktadır. Aydınlatmadan tasarruf, ihtiyacımız olan ışığı kapatarak değil, ihtiyaç olanı doğal yöntemlerle, enerjiyi etkin kullanarak sağlamakla olur.Bu çalışma ile gelişmiş gün ışığı ile aydınlatma sistemlerine bir giriş yapılması amaçlanmıştır. Sistemleri detaylı incelemek yerine, genel olarak gün ışığı kavramı, insan ve bina ile olan ilişkisi üzerinde durulmuş ve gelişmiş gün ışığı sistemleri anlatılarak, gelişmekte olan bu sistemleri daha iyi anlamak ve veri oluşturabilmek amaçlı ölçüm yöntemleri anlatılmıştır.

Abstract:
In nowadays condition that the natural energy sources are consumed away and the importance of using the energy effective is increased, though the daylighting systems provide energy saving to the users, it are also represent comfort. Both in our residences and in the industry to the lighting have been consumed important a part of energy. Saving from lighting, can not get with shutting the light that required to us, contrary to can provide with using the required as natural ways and using the energy effective.In this study has aimed to make an introduction into the advanced daylighting systems. Instead of examining the systems detailed, has dwelled generally on the concept of daylight, its relations with the human and building, and by explaining the advanced daylighting systems; then has explained the measurement methods, here the aim is understanding these systems well and could get data?s.
Heykelde tema olarak sirk canbazları
Circus acrobatics as a theme in sculpture
Yazar: SILA ŞEN
Danışman: PROF. VEDAT SOMAY
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Heykel Ana Sanat Dalı / Heykel Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2008
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts
Dizin: Cambaz = Acrobat ; Sanat = Art ; Tema = Theme

Özet:
Canbazlık, yüzyıllar öncesine dayanan bir gösteridir. Sirk ise daha sonradan oluşmuş, zaman içinde kapsamı ve içeriği değişmiş bir gösteriler bütünüdür. Günümüzde sirkin canbazlıktan ayrı düşünülemeyeceği bir gerçektir.Sirk canbazlığı ve sirk, hem biçimsel olarak hem de psikolojik olarak etkileyicidir, bunun nedeni de beden hâkimiyeti ve koreografinin ustalıkla kullanılmasıdır.Plastik bir değer olarak ele alındığında sirk canbazlarının gösterileriyle beraber sirk, canlı ve hareketli bir ortamdır ve çeşitli sanat disiplinlerinde konu olarak sıkça yer almıştır. Ancak, sirk canbazlarının sanatta tema olarak kullanılmaları, modern sirkin oluşumundan çok önceye dayanmaktadır.Beden bükme sanatıyla başlamış olan gösteriler, jonglörlük, kâsebazlık, çeşitli objelerin dengelenmesi ve üzerlerinde denge sağlanması, ip canbazlığı ve trapez gibi tehlikeli yüksekliklerde yapılan uçma gösterileri ve hayvanların da canbazlığını içeren gösterilerle çeşitlilik kazanmıştır.Asırlar boyunca ilgi çekmiş ve bu konuda sayısız yapıt verilmesine yol açmış böyle zorlu akrobatik gösteriler, günümüzde de birçok sanatçıyı etkilemiştir; sirkin değişken ama ölümsüz yapısı içerisinde canbazlar yer aldığı sürece, gelecekte de etkilemeye devam edecektir.

Abstract:
Acrobatics is a performance which goes back hundreds of years. The circus however, is a formation based on the coming together of performances, and has seen changes to its scope and content over time. Today, it is impossible to consider the circus without acrobatic shows.The circus and its acrobatics are both structurally fascinating and psychologically stimulating; this is caused by the expert use of the choreography and full command of the body.When taken into account its plastic qualities, the circus with its acrobats, is a lively and vibrant environment, and has often been used as a theme in art. But the thematic use of acrobats in art goes back to long before the formation of the modern circus.The performances started with basic body contortionism, and gained diversity by the addition of juggling, plate spinning, balancing and manipulation of different objects, tightrope walking and flying stunts like trapeze and shows with animals performing acrobatic feats.Such difficult acrobatic shows have caught the attention of viewers for centuries and have given way to countless and much valuable works of art over the years, and will continue to inspire artists in the future, so long as the acrobatic shows continue to be a part of the circus, with its constant alterations and imperishable spirit.
Barok dönem klavsen eserlerinin klasik gitara uyarlanmasındaki yöntemler
Techniques about transcribing Baroque period?s harpsichord works for classical guitar
Yazar: SERKAN AĞIR
Danışman: YRD. DOÇ. SONER EGESEL
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Piyano Ana Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2008
Konu: Müzik = Music

Özet:
Bu çalışma, barok dönem klavsen eserlerinin klasik gitara uyarlanıp icra edilmesi konusunda izlenecek bazı yöntem ve teknikleri içermektedir.Araştırmada, klasik gitarın tarihsel gelişimi, klavsenin tarihsel gelişimi, barok dönem sanat anlayışı, müziği, sonat ve süit formları gibi konular açıklanmış, Domenico Scarlatti ve Dietrich Buxtehude'nin klavsen müziğindeki önemi anlatılmıştır.Domenico Scarlatti'nin K1, K14 ve K213 numaralı klavsen sonatları ile Dietrich Buxtehude'nin BuxWV 236 numaralı klavsen süiti klasik gitara uyarlanmıştır.Çalışmanın sonunda, düzenleme konusunun önemi ve gerekliliği vurgulanmış ve bu konu ile ilgili bazı öneriler getirilmiştir. Çalışma, barok dönem klavsen eserlerinin klasik gitarda çalınabileceğini ve klasik gitar eğitiminde kullanılabileceğini göstermektedir.ANAHTAR KELİMELER: Barok, Gitar, Klavsen, Düzenleme, Sonat, Süit

Abstract:
This research contains some methods and techniques about adapting baroque period?s harpsichord works for classical guitar.In this research, development of the classical guitar, harpsichord, baroque period?s art, music, sonata form, suite form and importance of Domenico Scarlatti and Dietrich Buxtehude?s harpsichord works are described.Domenico Scarlatti?s sonatas K1, K14, K213 and Dietrich Buxtehude?s suite in e-moll-BUXW 236 was adapted to classical guitar and the method of transcribing was explained.As a result of this analysis, importance and necessity of transcribing is emphasized. This work shows that baroque period?s harpsichord works can be performed and can be used for classical guitar education.KEY WORDS : Baroque, Guitar, Harpsichord, Transcription, Sonata, Suite
Joaquin Rodrigo "Concierto de Aranjuez" eserinin analizi
Analysis of Joaquin Rodrigo "Concerto de Aranjuez"
Yazar: İLTER CEBECİ
Danışman: YRD. DOÇ. SONER EGESEL
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Piyano Ana Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2008
Konu: Müzik = Music
Dizin: Bestekarlar = Composers ; Gitar = Guitar ; Konçerto = Concerto ; Neo-klasik = Neo-classical ; Rodrigo, Joaquin = Rodrigo, Joaquin ; İspanyol müziği = Spanish music

Özet:
Bu çalışma, İspanyol besteci Joaquin Rodrigo'nun ünlü eseri Concierto de Aranjuez' in detaylı bir analizini içermektedir.Çalışmada ilk olarak, Joaquin Rodrigo'nun geniş bir biyografisi yer almaktadır. Ardından Rodrigo'nun müziğini etkileyen Neoklasisizm akımı ve bu akımın İspanyol müziğine olan etkileri incelenecektir. Bu bölüm içerisinde İspanyol zarzuelası ve İspanya'da gitar müziğinin tarihi ile özellikle son yüzyıl içinde gelinen nokta araştırılacaktır. Daha sonra ?Yaratıcılık Portresi? başlığı altında bestecinin bestecilik dili ve eserlerinin genel özellikleri açıklanacaktır.Son olarak Concierto de Aranjuez' in genel özellikleri incelenecek ve ardından bölümleri ayrı ayrı olarak örneklerle analiz edilecektir.ANAHTAR KELİMELER: Gitar, Konçerto, Neoklasik, İspanya, Besteci

Abstract:
This study is a detailed analysis of Concierto de Aranjuez, the famous work of the Spanish composer Joaquin Rodrigo.First, a comprehensive biography of Joaquin Rodrigo is included in the study. Then, the Neo-classicism movement influencing Rodrigo?s music, as well as its impacts on the Spanish music will be analyzed. Within this section, the history of the Spanish zarzuela and the guitar music in Spain, and the developments in the last century will be examined. Following that the composition language as well as the general properties of the works of the composer will be explained under the title: ?Creativity Portrait.?At last, the general properties of Concierto de Aranjuez will be examined and the sections will be analyzed separately with examples.KEY WORDS: Guitar, Concerto, Neo-classic, Spain, Composer
İstanbul kent merkezinin dönüşümü: Planlama ve gelişme ikilemi
Revolution central bussiness district of Istanbul: Paradox between development and planing
Yazar: SİNEM GÜZELSOY
Danışman: DOÇ. DR. FATMA ÜNSAL
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / Şehir ve Bölge Planlama Ana Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2008
Konu: Şehircilik ve Bölge Planlama = Urban and Regional Planning

Özet:
Son yirmi yılda küresel ölçekte üst düzey teknoloji, bilgi ve iletişim her alanda olduğu gibi kentlerin gelişme formunda etkili olmaktadır. Dünya üzerinde belli başlı kentler sanayi sonrası üretim yerleri olarak hizmet sektörünün geliştiği mekânlar haline dönüşmektedir. Bu gelişim kentlerin hem beyni hem de kalbi olan kent merkezlerine birebir yansımaktadır.Kent merkezi durağan bir yapıya sahip değildir. Kentlerin nüfusu hızla yükselmekte, bununla beraber insan, mal ve para akışları, bunların arasındaki üretim, tüketim ve bölüşüm ilişkileri gelişmektedir. Bu ilişkilerin gerçekleştiği mekânlar olarak kent merkezlerine olan talep de giderek artmaktadır.İstanbul gibi küresel ve ulusal ölçekte ekonomik ve toplumsal süreçlere etki eden ve bu süreçlerden etkilenen bir metropolde kent merkezi olgusu karmaşık bir yapıya sahiptir. Bu aşamada kent merkezinin analizi önem taşımaktadır. Bir kentin merkezini anlamak öncelikle o kentin tarihsel süreç içerisinde geçirdiği ekonomik, toplumsal ve siyasi dönüşümlerin analizi ile mümkün olabilmektedir.Bu tezde, ?İstanbul Kent Merkezi'nin Dönüşümü: Gelişme ve Planlama İkilemi? başlığı altında 1923'ten bugüne Türkiye genel konjonktürel yapısı içerisinde ekonomik, toplumsal ve siyasi gelişmeler çerçevesinde İstanbul kent mekânın dönüşümü ve planlamanın buna etkisi üzerinde değerlendirmeler yapılmaktadır.

Abstract:
For twenty years, high level technologies, information and communication have effectted form of cities development, in the world wide, like all case. In the world, main cities that are producing centre of post industry. This development has been reflected exactly Central Bussiness District that are both heart and brain of cities. Central Bussiness District doesn?t have stable structure. City?s population has risen increasingly, in addition to this, human, property and money movements and production, consumption and distribution relations that are among them have increased. Also the demand at CBD has been risen increasingly as the places that has been realised those relations.Fact of CBD that ise in metropolis that has effected at economic and social proccesses in global and natinonal range and has been effected in those proccesses, like İstanbul. At this phase, analysis of CBD is very important. Understanding of city centres is possible analysing economic, social and political evolution of that city in historical proccesses.In this thessis, under title of ?Evolution of Urban Central Areas in Istanbul: Paradox of Development and Planning?, Since 1923, it has been commented on evolution of İstanbul urban spaces and reflecting of planning frame on economic, social and political development in general conjuncture structure of Turkey.
Sosyo - kültürel ve psikolojik çevre bileşenlerinin mekân kurulumuna etkileri
The effects of social-cultural and physological environments to the space installation
Yazar: YAPRAK ÖZEL
Danışman: YRD. DOÇ. DR. SENEM ONUR
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / İç Mimarlık Ana Bilim Dalı
Derece: Doktora, 2008
Konu: İç Mimari ve Dekorasyon = Interior Design and Decoration
Dizin: Bilişsel davranışlar = Cognitive behaviours ; Kültür = Culture ; Kültürel değerler = Cultural values ; Mekan = Space ; Mekan tasarımı = Space design ; Psikososyal etkiler = Psychosocial effects ; Psikososyal sorunlar = Psychosocial problems ; Sosyal psikoloji = Social psychology ; Sosyokültürel faktörler = Socio-cultural factors ; Sosyokültürel farklılıklar = Socio-cultural differences

Özet:
Mekân tasarımında, kullanıcı faktörünün ve kullanıcının tüm fiziksel, psikolojik gereksinimlerine olanak sağlayacak fiziksel ortamların oluşturulmasıyla, tasarım gerçek amacına ulaşmış olacaktır.Bu noktadan hareketle gereksinimlerin neler olduğu, nelerden kaynaklandığı insanın psikolojik açıdan ne tip çevre etmenlerinden nasıl etkilendiği ve bunların geri yansıması olarak davranışlarının ne yönde geliştiği hakkında kuramlar ile ileri sürülmüş veriler incelenmiştir. Gerekli noktaların başlıklar olarak toplanması ile önerilen tablo oluşturulmuş ve kültür ? mekân ? davranış etkileşimi konusunda çevrenin oluşumuna katkı sağlamak amacı ortaya konmuştur.Araştırmanın ilk bölümünde tez kapsamında daha net olarak açıklanabilmesi ve çevrenin kapsamının genişliği gözönünde bulundurularak mikro çevre, yani mekan kavramı tanımlanmış, ardından asıl çalışmanın kapsadığı iç mekan tanımına geçilmiştir. Konut mekanı üzerinde tasarım yönünden tarihsel bir gelişim süreci incelenmiştir. Sonraki bölümlerde davranış, gereksinim ve mekan örgütlenmesi bileşenleri verilmiştir. Sonuç olarak da bu veriler toplanarak temel başlıklar haline getirilmiş, tasarımı gerçek amacına ulaştırmak için gerekli adımları sunan bir tablo oluşturulmuştur.

Abstract:
In the space design, by creating the physical environment, users factor and providing the physical and physcological needs of the user will make the design reach its main target.The datas examined and the theories were given for the human psychological case effects by which environment?s factors and with theirs reflections. Also in that case, it is offered what are the neccessities, where they arises from.The chart wihicih is proposed get formed and by collecting the headline, the interaction between the culture, the place and attitude offered to contribute to the environment formation.On the first chapter of the research, the space concept is described by extensive meaning and after this passed on the interior place describing.At the other chapters, attitude?s necessity proposed and with the place association?s components formed by model.
Toplumcu gerçekçilik ve 20. yüzyıl heykel sanatı
Social realism and sculpture in 20th century
Yazar: İBRAHİM ÇAĞDAŞ ERÇELİK
Danışman: DOÇ. FATMA AKYÜREK
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Heykel Ana Sanat Dalı / Heykel Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2008
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts

Özet:
?Toplumcu Gerçekçilik ve 20.Yüzyıl Heykel Sanatı? adlı eser-metin çalışmasının amacı, Toplumcu Gerçekçi sanat yönteminin, 20.Yüzyıl heykel sanatına olan yansımasını, tarihsel, sosyal ve düşünsel alanlardaki gelişmelerin etkilerini dikkate alarak bütünlüklü bir biçimde ortaya koyabilmektir.Toplumcu gerçekçilik hakkında bir çalışma yapabilmek için, çalışmanın ilk bölümünde 20.Yüzyılı hazırlayan sosyo-politik gelişmelerle ve bu gelişmelerin beraberinde ortaya çıkan toplumcu felsefeler ve sanatsal akımların ele alındığı bir genel değerlendirme metninin varlığı gerekli görülmüştür. Bu sayede 20.yy öncesi Avrupa toplumunda sosyal, ekonomik, felsefi ve sanatsal alanların arasındaki paralel gelişmeler konumuzu ilgilendirdiği ölçüde incelenmiştir. İkinci bölümde ise, toplumcu gerçekçiliğin estetik ve sanat kuramı alanındaki gelişimi incelenmiş, çeşitli sanat kuramcılarının toplumcu gerçekçiliği ortaya koyuş biçimi hakkında genel bir çalışma yapılmıştır. Üçüncü ve son bölümde ise 20.Yüzyıl heykel sanatında toplumcu gerçekçilik ve Türkiye de dahil olmak üzere çeşitli ülkelerin heykel sanatlarındaki toplumcu eğilimler incelenmiştir.20.Yüzyıl başındaki toplumcu gerçekçilik anlayışı ile günümüz düşünsel akımlarının duyarlıkları arasında büyük farklar bulunmaktadır. Bu farklılığı doğuran olgular ekonomik ve siyasal koşulların değişimine bağlı olmuştur.Anahtar Kelimeler ; Toplumcu, Gerçekçilik, Heykel, Sanat, Estetik

Abstract:
The `Text and Work of Art Study? called ?Social Realism and Sculpture in the 20th Century? aims to evaluate the effects of the social realism on twentieth century sculpture in an integrated manner, taking into consideration the developments in historical, social and philosophical spheres.To make a study on Social Realism, an introductory part was necessary to consider socio-political developments that prepared the 20th Century, and the social philosophies and artistic trends emerged paralelly. Paralel developments between social, economic, philosophical and artistic fields in pre 20th Century Europe, were studied within this context as far as they are connected to our subject. In the second part, Social Realism has been studied in terms of its development in the fields of aesthetic and art theories. This part also includes a general study on the approaches of various art theoreticians on Social Realism. In the third and last part social realistic trends in the 20th century in sculpture several countries, including Turkey, is being studied.Social realism at the beginning of 20th Century is quite different compared to the current intellectual approaches. These differences should be due to the change in the political and economical conditions.Key Words: Social-Realism, Sculpture, Art, Aesthetic