hakansabunis/tr-academic-research-agent-index huggingface dataset:
TSMK'de bulunan 325 YY envanter numaralı Hasan Rıza Efendi mushafının tezyini yönden incelenmesi /
Yazar: NİL BERRİN ÖZBAŞAR
Danışman: PROF. DR. FARUK TAŞKALE
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Geleneksel Türk Sanatları Ana Sanat Dalı / Tezhip Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2024
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts

Özet:
Hasan Rıza Efendi, Şeyh Hamdullah döneminde hat sanatı tarihine damgasını vuran Osmanlı hat ekollerinden biridir. 19. yüzyılda ortaya çıkan Kazasker Mustafa İzzet Efendi ekolünün başlıca savunucularından ve geç Osmanlı İmparatorluğu'nda hat sanatının hatırlanan ilk isimlerinden biridir. Bu çalışmada Hasan Rıza Efendi'nin hayatı ve eserleri hat sanatı bağlamında ele alınmış, hat sanatındaki yeri ve önemi değerlendirilmeye çalışılmıştır. Hasan Rıza Efendi'nin günümüze yakın bir asırda yaşamış olması tespit edilen eser sayısını elbette desteklemektedir. Rıza Efendi A. Kültür ve medeniyet bekçisi Süheyl Ünver gibi şahsiyetlerin yakın akrabasıydı ve bıraktığı notlar onun hakkında başka hiçbir hattatın sahip olamayacağı kadar detaylı bilgilere ulaşmak mümkün olmuştur
Anahtar Kelimeler; hattat, hat sanatı, Hasan Rıza

Abstract:
Hasan Rıza Efendi is one of the Ottoman calligraphy schools that started to appear with Sheikh Hamdullah in the history of calligraphy. He is one of the main representatives of the Kazasker Mustafa Izzet Efendi school, which came to the fore in the 19th century, and one of the first names to be remembered when it comes to the late Ottoman calligraphy art. In this study, Hasan Rıza Efendi's life and works were handled within the framework of calligraphy and his place and importance in calligraphy were tried to be evaluated. The fact that Hasan Rıza Efendi lived in a century close to the present day ensured that the number of identified works was high. However, thanks to the fact that Rıza Efendi was a close relative of a culture and civilization guardian identity such as A. Suheyl Unver and the notes he took, it was possible to obtain detailed information about him that would not be available to any other calligrapher Keywords; calligrapher, calligraphy, Hasan Riza
Tarihi kentsel peyzaj karakter alanlarının belirlenmesinde morfolojik inceleme yöntemi: Antalya Kaleiçi örneği
Morphological examination method for the determination of historical urban landscape character areas: The case of Antalya Kaleiçi
Yazar: TUĞBA TACİHAN ÇELEBİ
Danışman: DOÇ. DR. SEHER DEMET KAP YÜCEL
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / Şehir ve Bölge Planlama Ana Bilim Dalı / Kentsel Tasarım Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2024
Konu: Şehircilik ve Bölge Planlama = Urban and Regional Planning
Dizin: Kentsel peyzaj = Urban landscape

Özet:
Antalya, tarihte çeşitli kültürlere ev sahipliği yapmış bir kıyı kentidir. Çalışma alanı olarak belirlenen Kaleiçi, Antalya'nın Muratpaşa ilçesinde bulunan, geleneksel dokunun yaşatıldığı, arkeolojik ve değerli anıtsal mimari yapıları barındıran ve tarihsel birikimi yüksek, Akdeniz'in önemli turizm bölgelerinden biri olan tarihi kent merkezidir. Çalışmada tarihi kentsel peyzajın karakter alanlarının belirlenmesinde coğrafya temelli morfolojik analiz yöntemi kullanılarak bir metodoloji geliştirmek amaçlanmıştır. Kentsel peyzajın uzun vadeli yönetimine, korunmasına ilişkin kılavuz sağlayan kentsel morfoloji araştırmaları ve tarihi kentsel peyzaj yaklaşımı, Antalya Kaleiçi'nin fiziki formunda meydana gelen değişimler ile belirlenen metodoloji kapsamında analizi gerçekleştirilmiş ve bu değişime neden olan etmenler araştırılmıştır. Çalışma kapsamında tarihi kentsel peyzaj karakterinin belirlenmesinde M.R.G. Conzen'in geliştirmiş olduğu tarihi coğrafya temelli morfolojik yaklaşım temel alınarak tarihi kentsel peyzaj yaklaşımına dair metodoloji geliştirilmiş ve Antalya Kaleiçi'nde analiz çalışması gerçekleştirilerek tarihi kentsel peyzaj karakter alanları belirlenmiştir.

Abstract:
Antalya is a coastal city that has hosted various cultures throughout history. Kaleiçi, is the historical city center located in the Muratpaşa district of Antalya, where the traditional texture is kept alive and hosts archaeological and valuable monumental architectural structures and one of the important tourism regions of the Mediterranean with a high historical background. Which is why determined as the study area. The aim of the study is to develop a methodology using the geography-based morphological analysis method in determining the character areas of the historical urban landscape. Urban morphology research and historical urban landscape approaches, which provide guidance on the long-term management and conservation of urban landscapes, are discussed. The changes in the physical form of Kaleiçi were analyzed within the scope of the determined methodology and the factors that caused this change were investigated. Within the scope of the study, was used in determining the historical urban landscape character. It is based on the historical geography-based morphological approach developed by M.R.G. Conzen. With this approach, the methodology of the historical urban landscape approach has been developed. At the end of the study, an analysis study was carried out in Antalya Kaleiçi and historical urban landscape character areas were determined.
Seramik sanatında yapıbozumsal okumalar
Deconstruction readings of ceramic art
Yazar: GİZEM YÜKSELER
Danışman: PROF. AYGÜN DİNÇER KIRCA
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Seramik ve Cam Ana Sanat Dalı / Seramik Tasarımı Sanat Dalı
Derece: Sanatta Yeterlik, 2024
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts

Özet:
20. yüzyıl sonrası ana akım sanat anlayışında seramik malzemenin yer alması başlı başına yapıbozumcu bir anlayışın sonucudur. Özellikle modernizm sonrası sanat anlayışının yaşadığı kırılmalar ile seramik eserler çağdaş sanat anlayışında yer almaktadır. 
'Seramik Sanatında Yapıbozumsal Okumalar' isimli bu sanatta yeterlik tezi çalışmasında dil bilimi alanında ortaya çıkan 'yapıbozum pratiği' üzerinden seramik alanında sanat okumaları gerçekleştirilmiştir. Yapıbozum pratiği oluşum süreçleri sanat bağlamında irdelenerek seramik kavramının sanat alanında yer aldığı akım ve dönemler yapıbozum yaklaşımı ile yorumlanmıştır. Çağdaş sanat alanında yapıbozum gerçekleştirilerek üretilen eserler incelenmiştir. Yapıbozum pratiğinin 'iz', 'différance' ve 'erteleme' kavramları seramik eserler üzerinden biçimsel, kültürel ve işlevsel olacak şekilde üç ayrı başlık olarak ele alınmıştır. Bunun sebebi; sanatçıların ifade yöntemi olarak seramiğin gelişim süreçlerinde farklı konum ve özelliklerini kullanmaları kaynaklıdır.  Bu çok yönlü ele alış yapıbozumcu bakış açısı ile değerlendirilmiştir.  
Bu tez çalışması seramik malzemenin çağdaş sanat alanında varlığının devamlılığı için seramik olgusuna gerçekleştirilen yapıbozumun gerekliliği düşüncesi üzerine hazırlanmıştır.

Abstract:
The presence of ceramics in the field of art after the mid 20th century is the result of deconstructionist approach. Especially with the changes in concept of art after modernism, ceramics takes its place in contemporary art.
Within this art proficiency thesis study titled "Deconstruction Readings in Ceramic Art", art readings on field of ceramic were carried out through the practice of deconstruction emerging in the field of linguistics.
The formation processes of deconstruction practice were explained in the context of art. Ceramic, influenced by fractures in artistic perspectives, has been positioned as a medium and concept in art understanding. The periods and movements where the concept of ceramics appears in the art field were also elucidated through deconstruction. Artworks produced through deconstruction in contemporary art of the 21st century were examined.
The concepts of 'trace', 'différance' and 'delay' of deconstruction practice are analyzed through ceramic works was approached in this thesis under three separate headings: formal, cultural, and functional aspects. This is due to the fact that artists use different positions and features in the development processes of art with ceramic materials as a method of expression. This multifaceted approach was evaluated through a deconstructive perspective.
This thesis has been prepared on the idea that the deconstruction of the ceramic phenomenon is necessary for the continuity of the existence of the ceramic material in the field of contemporary art.
1876 Selanik hadisesinde diplomatik baskılar, toplumsal tahrikler ve tepkiler
Diplomatic pressure, social provocations and reactions in the Salonika incident of 1876
Yazar: KORAY DEMİR
Danışman: PROF. DR. FATMA ÜREKLİ
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Sosyal Bilimler Enstitüsü / Tarih Ana Bilim Dalı / Yakınçağ Tarihi Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2024
Konu: Tarih = History

Özet:
5 Mayıs 1876'da, Selanik Garı'nda yaşanan olayların kendisinden sonraki olaylar zincirinin ilk halkası olduğunu belirtmek gerekir. Tüm basın organlarında 'kaçırılan bir genç kız' ile ilgili bir adi suç vakası olarak anlatılan veya çizilen bu resime binaen 'Kız Vakası' olarak da anılan 'Selanik Vakası', ardında pek çok şüpheli eylem bırakmış olup, tarih araştırmalarında da pek detay verilmemiştir. 
	Olayın sağlıklı bir şekilde ele alınmasının önündeki en büyük engellerden biri de Avrupa devletlerinin olaya müdahale biçimleri ve Babıali üzerinde baskıyı arttırmalarıdır. Bu baskı ve müdahaleden bunalan, 'hızlı ve kesin' çözüm dışında hiç bir şeyi düşünmeden hareket eden Osmanlı yöneticileri de hadiselerin büyümesine ve karışıklıkların artmasına yol açmışlardır. 
	Meselenin doğru bir şekilde algılanabilmesi ve analiz edilebilmesi ancak olaydan önceki tarihlere, henüz bir kaçırma eyleminin olmadığı dönemi de ele almayı gerektirmiştir. Olaylar zincirinin kimi kısımlarında daha önce sorulmamış bazı soruları sorarak, bu tez kapsamında doğru bir analiz yapılmasına çalışılmıştır.

Abstract:
The events that took place at Salonika Train Station on May 5, 1876, it should be noted that it is the first link in the chain of events that follow. The 'Salonika Incident', which was described in all media as a petty crime case about a 'kidnapped young girl' or was also referred to as the 'Girl Incident' based on this picture, was not remembered except as small notes in history books, leaving behind many suspicious actions.
One of the biggest obstacles to a healthy handling of the incident was the way the European states intervened in the incident and increased the pressure on the Sublime Porte. The Ottoman administrators, who were overwhelmed by this pressure and intervention and acted without thinking about anything other than a 'quick and definitive' solution, caused the events to escalte and the confusion to increase.
In order to perceive and analyze the issue correctly, it was necessary to consider the dates before the incident, when there was no kidnapping yet. An attempt has been made to make an accurate analysis within the scope of this thesis by asking some questions that have not been asked before in some parts of the chain of events.
Erıc Rohmer sinemasında renk-mekan bağlamında resimsel süreç
The pictorial process in the context of colour-space in Eric Rohmer's cinema
Yazar: YILMAZ YORULMAZ
Danışman: DOÇ. ERDAL KARA
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Resim Ana Sanat Dalı / Resim Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2024
Konu: Güzel Sanatlar = Fine Arts

Özet:
Eser metin niteliği taşıyan bu çalışmada resim sanatı ve sinema etkileşimi ana temayı oluştururken, Yönetmen Eric Rohmer ise eser metin içerisinde bu etkileşimin öznesi olarak yer almaktadır. Rohmer filmografisi içerisinden seçilen kadrajlar üzerinde biçimsel analizler yapılarak, sonrasında yapmış olduğum resimler için bir altyapı oluşturulmuştur. Yönetmenin röportajlarında da bahsettiği renk konusundaki duyarlılığı, film kadrajlarında resimsel unsurlar bulma yada onları resimsel hâle getirmek bakımından oldukça elverişli bir çalışma ortamı hazırlar demek  yanlış olmayacaktır.  
Sinema sanatının kendi teknik elverişliliği dışında görsel açıdan estetiğin zenginleştirilmesi adına resimsel öğelerden yararlandığı daha birçok örnek vardır. Bu durum tek taraflı olmayıp resim sanatınında sinemadan faydalandığı birçok örnek hâlihazırda mevcuttur. Metnin üçüncü bölümünde bu konuyla alakalı örneklemeler ele alınmıştır. Sinemada renk kullanımının başlamasından itibaren filmlerde görülen resimselliğin günümüzde hâlen örneklerine rastlanmaktadır. Bu bağlamda yapmış olduğum çalışmalara Rohmer sinemasından seçtiğim kadrajlar esin kaynağı olmuş ve kadrajlar üzerinde renk ve mekân analizleri yapılarak eser metni sonlandırılmıştır.

Abstract:
While the interaction of painting and cinema constitutes the main theme of this work, Director Eric Rohmer is the subject of this interaction in the text. By conducting formal analyses on the frames selected from Rohmer's filmography, an infrastructure was created for the paintings I made afterwards. It would not be wrong to say that the director's sensitivity to color, which he also mentions in his interviews, prepares a very favorable working environment in terms of finding pictorial elements in film frames or making them pictorial. Apart from its own technical convenience, there are many other examples where the art of cinema makes use of pictorial elements in order to enrich the visual aesthetics. This situation is not one-sided, and there are already many examples where the art of painting has benefited from cinema. In the third part of the text, examples related to this issue are discussed. Since the beginning of the use of color in cinema, there are still examples of the pictorialism seen in films today. In this context, the frames I chose from Rohmer's cinema inspired my work and the text was concluded by analyzing the color and space on the frames.
W.A.Mozart - L.Da  Ponte üçlemesindeki subret rollerinin karakter özelliklerinin metin, müzik ve şan bağlamında karşılaştırmalı incelenmesi
Comparative analysis of the character traits of the subret roles in  W.A.Mozart - L.Da Ponte trilogy in the context of text, music, and vocal performance
Yazar: BEZMİ HAZAL EKŞİ
Danışman: DR. ÖĞR. ÜYESİ ONUR TURAN
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Lisansüstü Eğitim Enstitüsü / Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı / Opera Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2024
Konu: Sahne ve Görüntü Sanatları = Performing and Visual Arts
Dizin: Güzel sanatlar fakülteleri = Fine arts faculty ; Mozart, Wolfgang Amadeus = Mozart, Wolfgang Amadeus ; Sahne sanatları = Stage arts

Özet:
Bu tezin yazılma amacı, subret karakterlerinin Commedia dell'arte döneminden opera buffa'ya klasik dönemden operetlere oldukça sık rastladığımız , opera şarkıcılığı  ses sınıflandırmasında da kabul edilmiş olan alman fach sisteminin içinde de yer alan "soubrette'' soprano sesini vokal ve fonksiyonel özellikleri açısından tanımlamak; bununla birlikte Mozart – Lorenzo Da Ponte iş birliğinde yazılmış olan "Cosi fan tutte" , " Le Nozze di Figaro" ve  " Don Giovanni " operalarındaki  Despina, Susanna, Zerlina  subret soprano rollerini metin, karakter ve ses özellikleri bakımından inceleyerek dönemin sosyoekonomik durumunu, sınıf farklılıklarının bu karakterler üzerindeki yansımasını ortaya koymak amaçlanmıştır.



Anahtar Kelimeler: Mozart, L. Da Ponte, Soubrette, Cosi Fan Tutte, Le Nozze di Figaro, Don Giovanni, Commedia dell'arte, karakter özellikleri, ses özellikleri, sosyoekonomik.

Abstract:
This study aims to define the "soubrette" soprano voice, which is covered by the German Fach System and widely recognized during the classification of opera singing voices from the Commedia dell'Arte period to the opera buffa, in terms of its vocal and functional characteristics. In addition, it is aimed to reveal the reflection of the socio-cultural changes and class diversity of the period on these characters by analysing the subret soprano roles of Despina, Susanna, and Zerlina in the operas "Cosi fan tutte", "Le Nozze di Figaro" and "Don Giovanni" written in collaboration with Mozart – L Da Ponte in terms of text, character and vocal characteristics.


Keywords: Mozart, L. Da Ponte, Soubrette, Cosi Fan Tutte, Le Nozze di Figaro, Don Giovanni, Commedia dell'Arte, characteristics, voice characteristics, socio-cultural
W.A.Mozart'ın Cosı Fan Tutte operasındaki Dorabella rolünün karakter özelliklerinin müzik ve şan üzerindeki yansımalarının incelenmesi
Examining the character traits of Dorabella in W.A. Mozart's opera 'Cosi Fan Tutte' and their reflections on music and singing
Yazar: RABİA AYÇİN SÜRÜCÜER
Danışman: DOÇ. TÜLAY HATİP
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Güzel Sanatlar Enstitüsü / Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı / Opera Sanat Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2024
Konu: Müzik = Music ; Sahne ve Görüntü Sanatları = Performing and Visual Arts

Özet:
Bu tez, W.A. Mozart'ın "Così Fan Tutte" eserindeki Dorabella karakterine odaklanarak, karakterin detaylı incelemesini sunmaktadır. Literatür taraması metodolojisi kullanılarak, çalışma; tarihsel bağlam, müzikal analiz ve karakter gelişimi konularına derinlemesine inmektedir. Bu kapsamlı yaklaşım, Mozart'ın Dorabella'nın karakter özelliklerini, özellikle şan partisi üzerinde nasıl yansıttığını ve geliştirdiğini incelikli bir şekilde anlamamıza olanak tanır. Analiz, Mozart'ın eserinde karakter psikolojisi ile müzikal ifade arasındaki ilişkiyi ortaya koymaktadır. 
Anahtar kelimeler: Mozart, Così Fan Tutte, Dorabella, Karakter Özellikleri, Oyunculuk, Müzikoloji, Vokal İfade.

Abstract:
This thesis presents a detailed exploration of character traits in W.A. Mozart's "Così Fan Tutte," with a specific focus on Dorabella. Utilizing a literature review methodology, the study delves into historical context, musical analysis, and character development. This comprehensive approach allows for a nuanced understanding of how Mozart's composition reflects and enhances Dorabella's character traits, especially in her vocal expressions. The analysis reveals the relationship between character psychology and musical expression in Mozart's work.
Keywords: Mozart, Così Fan Tutte, Dorabella, Character Traits, Acting, Musicology, Vocal Expression.
Performativite teorisi bağlamında lezbiyenlerin toplumsal cinsiyet icraları
Lesbians' gender performances in the context of performativity theory
Yazar: ASİYE GÜL TAVLI
Danışman: PROF. DR. BEGÜM ÖZDEN FIRAT ; DOÇ. DR. GÜLDEM BAYKAL BÜYÜKSARAÇ
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Lisansüstü Eğitim Enstitüsü / Sosyoloji Ana Bilim Dalı / Genel Sosyoloji ve Metadoloji Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2024
Konu: Sosyoloji = Sociology

Özet:
Bu tez çalışmasında, Türkiye'deki lezbiyenlerin icra ettikleri toplumsal cinsiyetli performatifleri, bu performatiflerin "gerçek"leşmesiyle vücut bulan öznellikleri, bu performatiflerin icra süreçlerinde rol oynayan toplumsal unsurları ve öznelerin heteroseksüel matrisle kurdukları çetrefilli ilişkileri Butler'ın kavramlarıyla açımlamak, söz konusu performatiflerin "gerçek"leştiği toplumsal bağlamı görünür kılmak amaçlanmıştır. Türkiye'nin dört farklı şehrinden on dört lezbiyenle yapılan yarı-yapılandırılmış görüşmelere dayanan bu çalışmanın kavramsal ve kuramsal çerçevesini Judith Butler'ın toplumsal cinsiyet performativitesi oluşturmaktadır.

Abstract:
In this thesis, the aim is to unpack the gendered performatives performed by lesbians in Turkey, the subjectivities embodied in the "realization" of these performatives, the social elements that play a role in the performance processes of these performatives, and the complicated relations of the subjects with the heterosexual matrix with Butler's concepts, and to make visible the social context in which these performatives are "realized". Judith Butler's gender performativity constitutes the conceptual and theoretical framework of this study, which is based on semi-structured interviews with fourteen lesbians from four different cities in Turkey.
Toplum 5.0 sürecinde mobilya sektöründe bilgisayar destekli mobilya tasarım ve üretim yöntemleri
Computer aided furniture design and production methods in the furniture industry during the society 5.0 process
Yazar: CAFER CAN SEFEROĞLU
Danışman: PROF. DR. BURÇİN CEM ARABACIOĞLU
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi / Fen Bilimleri Enstitüsü / Mimarlık Ana Bilim Dalı / İç Mimarlık Bilim Dalı
Derece: Yüksek Lisans, 2024
Konu: İç Mimari ve Dekorasyon = Interior Design and Decoration

Özet:
Son birkaç yıldır Japonya'nın öncülüğünde başlayan Toplum 5.0 devrimi "Süper
Akıllı Toplum" olarak adlandırılmaya başlanmıştır. Süper akıllı toplumlar yapay zeka
ve dijitalleşmenin etkisi ile değerlendirildiğinde makine ve insan iş birliği en verimli
biçimde kullanılacak olan model olarak sunulmaktadır. Bu durum çok sayıda sektörde
imalat süreçlerinin değişmesine sebep olmuştur.
Toplum 5.0 anlayışının tüm dünyada hakim olmasının ardından diğer sektörler gibi
mobilya sektörü de bu duruma reaksiyon vermiştir. Bu bağlamda ortaya çıkan sanayi
devrimlerinin her aşamasında değişiklik gösteren mobilya tasarımları ve üretim
aşamaları Toplum 5.0 aracılığı ile kabuk değiştirmiş, bilgisayar destekli programlar
sayesinde işgücünden, ürün girdilerine kadar çok sayıda kalemde birtakım
değişiklikler meydana gelmiştir.
Bu çalışmanın hedefi bilim ve teknoloji alanında yaşanan gelişmelere ek olarak süper
akıllı toplumların ortaya çıkmasının mobilya sektörü üstündeki etkilerini araştırmaktır.
Geçmişten günümüze mobilya sektörünün ne gibi değişimler yaşadığının örneklerle
anlatıldığı çalışmada üretim teknikleri ve tasarımların akıllı toplum algısı karşısında
ne gibi bir değişime uğradığının tespit edilmesi amaçlanmıştır.

Abstract:
The Society 5.0 revolution, which started under the leadership of Japan in the last few
years, has begun to be called "Super Smart Society". When super smart societies are
evaluated with the effect of artificial intelligence and digitalization, machine and
human collaboration is presented as the model that will be used most efficiently. This
situation has caused manufacturing processes to change in many sectors.
After the concept of Society 5.0 became dominant all over the world, the furniture
industry, like other sectors, reacted to this situation. In this context, furniture designs
and production stages, which change at every stage of the industrial revolutions, have
changed through Society 5.0, and thanks to computer-aided programs, some changes
have occurred in many items, from workforce to product inputs.
The aim of this study is to investigate the effects of the emergence of super smart
societies on the furniture industry, in addition to the developments in science and
technology. In the study, which explains with examples what kind of changes the
furniture industry has experienced from past to present, it is aimed to determine what
kind of changes production techniques and designs have undergone in the face of the
perception of smart society.