Valencià:
El Paranimf de la Universitat Jaume I es va omplir de gom a gom durant el mes de maig per acollir els quatre espectacles de final de curs dels tallers de teatre i dansa que cada any imparteix l’Aula de Teatre Carles Pons del Servei d’Activitats Socioculturals (SASC) de l’UJI.


	Els exercicis finals, corresponents al Curs d’Iniciació al Teatre, el Curs d’Interpretació Teatral, el Taller d’Escenes i els tallers de dansa, van posar en escena el treball realitzat des del mes d’octubre per una setantena d’alumnes que han participat enguany en aquests cursos, molt demandats tant per la comunitat universitària com per persones externes a la Jaume I.


	Els alumnes del Curs d’Iniciació al Teatre, adreçat a aquelles persones que s’endinsen per primera vegada en el món de les arts escèniques, van protagonitzar l’obra «Les cordes de l’ànima», una reflexió al voltant de la cerca de la felicitat que no va deixar el públic indiferent. Al llarg d’aquest curs, el grup d’iniciació ha treballat aspectes com ara l’autoconeixement del cos i la veu, l’expressió corporal i la desinhibició, en una experiència que, segons Joan Comes, responsable del taller, «ha estat plena de sorpreses i descobriments».


	El Curs d’Interpretació Teatral va representar «La cuina», una metàfora de la intensitat i les complexitats de la vida. Els alumnes van realitzar un excel·lent treball d’interpretació, posant-se en la pell d’empleats d’un restaurant que, com en la vida, tracten d’aclarir-se i buscar l’equilibri entre un bombardeig d’ordres i estrès continu. A més a més, aquest grup, dirigit per Cesca Salazar, va realitzar un acurat treball de disseny de l’escenografia, recreant un espai que per l’atrezzo culinari i la il·luminació estrident traslladava l’espectador a l’interior d’una cuina de debò.


	El grup del Taller d’Escenes va desenvolupar l’obra «Els figurants», caracteritzada per la presència continua de la totalitat dels actors en escena i per molts moments de silenci. Aquests fets implicaven reptes importants per a l’alumnat, que durant el curs ha treballat una sèrie de tècniques paralingüístiques com són el moviment escènic, el ritme, la gesticulació i, en definitiva, el manteniment del personatge quan no s’està parlant. El resultat final va ser excel·lent, i diversos alumnes han quedat tan encantats amb el món escènic que es presentaran a les proves de l’Institut del Teatre a Barcelona. Regina Prades, responsable del curs, afirma que «l’Aula de Teatre Carles Pons és una bona cantera de futurs actors i actrius».


	Els tallers de dansa, per la seua banda, van aglutinar els diferents estils que s’imparteixen a l’Aula de Teatre Carles Pons –contemporània, hip-hop, clàssica i flamenc– en un espectacle únic que va comptar amb la col·laboració de l’Escola Municipal de Dansa de Vila-real. L’espectacle final, molt aclamat, incloïa diverses coreografies en què el moviment i l’expressivitat van regnar a l’escenari, posant de manifest el gran treball realitzat al llarg del curs.


	L’Aula de Teatre Carles Pons té entre els seus objectius l’ensenyament no reglat en les arts de l’espectacle teatral. No obstant això, les seues funcions van molt més enllà. Tècniques escèniques a banda, els grups que es formen a l’Aula de Teatre desenvolupen forts vincles emocionals i s’enriqueixen a nivell personal. Antoni Valesa, tècnic especialista del SASC, destaca els múltiples beneficis de la formació en arts escèniques: «Tenir nocions teatrals serveix per a molts aspectes de la vida quotidiana, des de preparar una exposició fins a realitzar una entrevista. A més, desenvolupa les capacitats creatives, fomenta l’expressivitat i augmenta l’autoestima de l’individu».

Español:
El Paraninfo de la Universitat Jaume I se llenó hasta los topes durante el mes de mayo para acoger los cuatro espectáculos de final de curso de los talleres de teatro y danza que cada año imparte el Aula de Teatro Carles Pons del Servicio de Actividades Socioculturales (SASC) de la UJI.


	Los ejercicios finales, correspondientes al Curso de Iniciación al Teatro, el Curso de Interpretación Teatral, el Taller de Escenas y los talleres de danza, pusieron en escena el trabajo realizado desde el mes de octubre por unos setenta alumnos que han participado este año en estos cursos, muy demandados tanto por la comunidad universitaria como por personas externas a la Jaume I.


	Los alumnos del Curso de Iniciación al Teatro, dirigido a aquellas personas que se adentran por primera vez en el mundo de las artes escénicas, protagonizaron la obra «Les cordes de l’ànima», una reflexión sobre la búsqueda de la felicidad que no dejó al público indiferente. A lo largo de este curso, el grupo de iniciación ha trabajado aspectos como el autoconocimiento del cuerpo y la voz, la expresión corporal y la desinhibición, en una experiencia que, según Joan Comes, responsable del taller, «ha estado llena de sorpresas y descubrimientos».


	El Curso de Interpretación Teatral representó «La cuina», una metáfora de la intensidad y las complejidades de la vida. Los alumnos realizaron un excelente trabajo de interpretación, poniéndose en la piel de empleados de un restaurante que, como en la vida, tratan de aclararse y buscar el equilibrio entre un bombardeo de órdenes y estrés continuo. Además, este grupo, dirigido por Cesca Salazar, realizó un cuidadoso trabajo de diseño de la escenografía, recreando un espacio que por el atrezzo culinario y la iluminación estridente trasladaba al espectador al interior de una cocina de verdad.


	El grupo del Taller de Escenas desarrolló la obra «Els figurants», caracterizada por la presencia continúa de la totalidad de los actores en escena y por muchos momentos de silencio. Estos hechos implicaban retos importantes para el alumnado, que durante el curso ha trabajado una serie de técnicas paralingüísticas como el movimiento escénico, el ritmo, la gesticulación y, en definitiva, el mantenimiento del personaje cuando no se está hablando. El resultado final fue excelente, y varios alumnos han quedado tan encantados con el mundo escénico que se presentarán a las pruebas del Instituto del Teatro en Barcelona. Regina Prades, responsable del curso, afirma que «el Aula de Teatro Carles Pons es una buena cantera de futuros actores y actrices».


	Los talleres de danza, por su parte, aglutinaron los diferentes estilos que se imparten en el Aula de Teatro Carles Pons –contemporánea, hip-hop, clásica y flamenco– en un espectáculo único que contó con la colaboración de la Escuela Municipal de Danza de Vila-real. El espectáculo final, muy aclamado, incluía varias coreografías en las que el movimiento y la expresividad reinaron en el escenario, poniendo de manifiesto el gran trabajo realizado a lo largo del curso.


	El Aula de Teatro Carles Pons tiene entre sus objetivos la enseñanza no reglada en las artes del espectáculo teatral. No obstante, sus funciones van mucho más allá. Técnicas escénicas aparte, los grupos que se forman en el Aula de Teatro desarrollan fuertes vínculos emocionales y se enriquecen a nivel personal. Antoni Valesa, técnico especialista del SASC, destaca los múltiples beneficios de la formación en artes escénicas: «Tener nociones teatrales sirve para muchos aspectos de la vida cotidiana, desde preparar una exposición hasta realizar una entrevista. Además, desarrolla las capacidades creativas, fomenta la expresividad y aumenta la autoestima del individuo».