Source: EURLEX
Language: es
Format: md

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| 27.5.2015 | ES | Diario Oficial de la Unión Europea | C 172/13 |

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Conclusiones del Consejo sobre pasarelas en el ámbito cultural y creativo para estimular la innovación, la sostenibilidad económica y la inclusión social

(2015/C 172/04)

EL CONSEJO DE LA UNIÓN EUROPEA,

RECONOCIENDO LO SIGUIENTE:

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|  | 1. | Los sectores cultural y creativo constituyen una fuente de valor económico y cultural. En los últimos años se han desplegado grandes esfuerzos para definir los sectores cultural y creativo como parte integrante de la sociedad y la economía europea y como fuente de crecimiento, empleo y prosperidad. No obstante, todavía no se ha reconocido totalmente su amplia contribución, en particular por lo que respecta al potencial que tiene la creatividad cultural y artística de impulsar la innovación en otros sectores de la economía, en la sociedad en su conjunto y para el bienestar de las personas; |

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|  | 2. | Las pasarelas entre los sectores cultural y creativo y otros sectores pueden entenderse como un proceso consistente en combinar los conocimientos y aptitudes específicos de los sectores cultural y creativo con los de otros sectores con objeto de generar soluciones innovadoras e inteligentes para los desafíos sociales de hoy en día. |

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|  | 3. | Las pasarelas culturales y creativas pueden ser mutuamente beneficiosas para todos los sectores interesados, si los sectores participan en condiciones de igualdad. |

CONSIDERA QUE:

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|  | 4. | Las pasarelas del ámbito cultural y creativo a otros sectores pueden generar muy diversos beneficios[(1)](#ntr1-C_2015172ES.01001301-E0001), a saber:   |  |  | | --- | --- | | — | la mejora de la atención al cliente, la satisfacción del trabajador y la eficacia de la organización en los sectores empresarial o público mediante la participación de diseñadores, artistas y otros profesionales de la creación en el desarrollo de soluciones innovadoras y de fácil uso y formando equipos pluridisciplinares; |  |  |  | | --- | --- | | — | el aumento de la participación y de los logros de los alumnos, el fomento de un aprendizaje creativo y el bienestar de los alumnos, y la mejora de la implicación familiar mediante la participación de artistas y profesionales creativos en las actividades escolares; |  |  |  | | --- | --- | | — | la reducción de gastos médicos y tasas de hospitalización mejorando la prevención de enfermedades y el proceso de rehabilitación de los pacientes mediante prácticas artísticas y creativas; |  |  |  | | --- | --- | | — | la regeneración de las zonas industriales y los espacios urbanos y la promoción del turismo mediante la integración de la cultura y la creatividad en las estrategias de desarrollo local y regional a largo plazo; |  |  |  | | --- | --- | | — | el incremento de la conducta ecológicamente consciente entre los consumidores y la industria manufacturera, la reducción del consumo de energía y del uso de recursos implicando a diseñadores, artistas y otros profesionales de la creación en el reciclado y la valorización de materiales de desecho para crear productos nuevos, innovadores y funcionales con valor añadido; |  |  |  | | --- | --- | | — | la mejora de la inclusión social y de la vida de la comunidad mediante actividades culturales y creativas, e integrando la arquitectura, el arte y el diseño contemporáneos en los espacios y edificios públicos de valor cultural e histórico. | |

OBSERVANDO LO SIGUIENTE:

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|  | 5. | La falta de sensibilización acerca de la potencialidad de combinar las artes, la cultura y la creatividad con la tecnología, la ciencia y la empresa, así como el insuficiente intercambio de buenas prácticas. En particular, se sigue subestimando, y por ello infrautilizando, el efecto catalizador de la cultura y las artes en la innovación. |

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|  | 6. | Las pasarelas tienen lugar en las intersecciones de los distintos sectores. No obstante, los sectores y las políticas a menudo siguen estando organizados en parcelas cerradas, lo que limita las posibilidades de sinergias y el surgimiento de soluciones innovadoras. Con objeto de superar la filosofía de la parcelación y fomentar las pasarelas, es necesario un enfoque estratégico global que cuente con la participación de todos los agentes desde los niveles más locales hasta los de la UE. |

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|  | 7. | Se precisan datos fiables y comparables sobre las pasarelas culturales y creativas que permitan apreciar y analizar su contribución a la economía general y su efecto social más amplio en todos los niveles. |

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|  | 8. | El desarrollo de aptitudes creativas y de pensamiento crítico a lo largo de la educación formal y no formal y en el aprendizaje informal permite a las personas responder mejor a las necesidades de una sociedad cada vez más diversa y basada en el conocimiento, así como de un mercado laboral exigente y en constante evolución. |

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|  | 9. | El mercado único digital europeo debe propiciar la creación y difusión de los contenidos de calidad que florecen gracias a la diversidad cultural y lingüística de Europa, y ofrecer un marco equilibrado de derechos y deberes en toda la cadena de valor. |

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|  | 10. | Con frecuencia las inversiones en los sectores cultural y creativo tienen la imagen de ser arriesgadas y volátiles, ya que se basan en activos intangibles. Son, por tanto, necesarios instrumentos financieros innovadores dirigidos específicamente a los sectores cultural y creativo que refuercen su capacidad de impulsar la colaboración intersectorial, también a nivel internacional. |

INVITA A LOS ESTADOS MIEMBROS Y A LA COMISIÓN, EN EL MARCO DE SUS RESPECTIVOS ÁMBITOS DE COMPETENCIA Y DENTRO DEL RESPETO DEL PRINCIPIO DE SUBSIDIARIEDAD, A QUE:

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|  | 11. | Sensibilicen a todas las partes interesadas, en particular responsables políticos, profesionales de la creación, industrias, empresas e inversores, acerca del valor cultural, económico y social de la creatividad y la innovación, mediante la cooperación intersectorial. Con este fin, es importante propiciar una amplia difusión de la información sobre buenas prácticas, resultados y enseñanzas obtenidas a través de la colaboración intersectorial, así como el trabajo en red de expertos y el aprendizaje entre homólogos. |

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|  | 12. | Superen la filosofía de la parcelación en ámbitos de actuación tradicionales, integrando mejor la cultura y la creatividad artística en las estrategias de crecimiento económico, las políticas sociales, el desarrollo urbano y regional y el desarrollo sostenible. |

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|  | 13. | Sigan inventariando las políticas y tendencias actuales en relación con las pasarelas culturales y creativas, así como mejorando la recopilación de datos, con objeto de fortalecer la elaboración de políticas basadas en hechos. Esto supone desarrollar nuevas metodologías para medir las pasarelas culturales y creativas a otros sectores, para apreciar mejor su aportación innovadora y entender mejor el alcance más amplio de su efecto. |

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|  | 14. | Fomenten ecosistemas creativos y entornos pluridisciplinares para los sectores cultural y creativo mediante estructuras como los centros de innovación y empresa, los aceleradores de empresas emergentes, viveros de empresas, nodos creativos, espacios de colaboración y programas de trabajo en red. |

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|  | 15. | Fomenten las agrupaciones y redes culturales y creativas intersectoriales a nivel nacional, europeo e internacional, con objeto de impulsar las exportaciones culturales y creativas y mejorar el acceso a nuevos mercados. |

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|  | 16. | Alienten el recurso a la innovación no tecnológica, social y de servicios en las industrias tradicionales, por ejemplo introduciendo en ellas un enfoque de «pensamiento de diseño»[(2)](#ntr2-C_2015172ES.01001301-E0002) (design thinking) y la creatividad basada en la cultura. |

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|  | 17. | Animen a los sectores cultural y creativo a aprovechar las oportunidades del futuro mercado único digital. |

INVITA A LOS ESTADOS MIEMBROS A QUE, RESPETANDO DEBIDAMENTE EL PRINCIPIO DE SUBSIDIARIEDAD:

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|  | 18. | Propicien las pasarelas culturales y creativas en los niveles local y regional, basándose en las iniciativas existentes en la medida de lo posible, en estrecha cooperación con los agentes locales, las ONG, las organizaciones y las empresas. También podría contemplarse la creación de agrupaciones pluridisciplinares con la participación activa de los poderes locales y regionales. |

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|  | 19. | Apoyen iniciativas que alienten la promoción conjunta de los sectores cultural y creativo con el fin de superar la parcelación sectorial y desarrollar enfoques estratégicos generales. |

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|  | 20. | Fomenten el uso de un enfoque de «pensamiento de diseño» en el sector público a la hora de afrontar asuntos complejos y desarrollar servicios eficientes y centrados en el usuario[(3)](#ntr3-C_2015172ES.01001301-E0003). |

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|  | 21. | Fomenten unas condiciones favorables para que los sectores cultural y creativo sigan desarrollando su potencial en el contexto de las asociaciones intersectoriales, en particular teniendo en cuenta las recomendaciones de la Alianza Europea de Industrias Creativas[(4)](#ntr4-C_2015172ES.01001301-E0004), mediante las medidas apropiadas, a saber:   |  |  | | --- | --- | | — | instrumentos financieros innovadores adaptados a las necesidades y especificidades de los sectores, como sistemas de cheques para innovación creativa[(5)](#ntr5-C_2015172ES.01001301-E0005), financiación de lanzamiento[(6)](#ntr6-C_2015172ES.01001301-E0006), financiación colectiva, mecanismos de garantía de préstamos, fondos de capital riesgo (como inversores providenciales y capital riesgo) y contribuciones reembolsables[(7)](#ntr7-C_2015172ES.01001301-E0007), con objeto de diversificar el apoyo económico a los sectores cultural y creativo. También pueden considerarse proyectos piloto que fomenten la experimentación y la asunción de riesgos como medio para impulsar la innovación; |  |  |  | | --- | --- | | — | plataformas de intercambio y actividades de formación para inversores con objeto de sensibilizarlos acerca del potencial de los sectores cultural y creativo, y para los profesionales que trabajan en estos sectores con objeto de desarrollar sus aptitudes empresariales y de gestión. | |

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|  | 22. | Promover el desarrollo de aptitudes transversales, como la creatividad, la sensibilización cultural y el fomento del espíritu empresarial en la educación formal y en el aprendizaje no formal. Propiciar, si procede, enfoques intersectoriales entre distintos ámbitos dentro de las instituciones de enseñanza superior, por ejemplo mediante programas conjuntos entre arte y cultura, ciencia, ingeniería, tecnología, empresa y otros sectores pertinentes; |

INVITA A LA COMISIÓN A QUE:

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|  | 23. | Elabore un planteamiento estratégico general para impulsar la competitividad y el desarrollo de las industrias en el ámbito de la cultura y de la creatividad, y a que acentúe al mismo tiempo su función en el proceso general de innovación de todos los sectores. |

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|  | 24. | Adapte y divulgue mejor la información sobre los programas y fondos existentes de la UE a los sectores cultural y creativo, con objeto de reforzar las pasarelas con otros ámbitos de actuación. |

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|  | 25. | Considere el recurso a la financiación disponible existente con cargo a programas de la UE, como Horizonte 2020, el Mecanismo «Conectar Europa», Erasmus+, COSME y Europa Creativa, para proyectos de pasarelas destinados, por ejemplo, a:   |  |  | | --- | --- | | — | apoyar a los equipos pluridisciplinares de artistas, investigadores y tecnólogos; |  |  |  | | --- | --- | | — | prestar mayor apoyo a la innovación no tecnológica, social y de servicios; |  |  |  | | --- | --- | | — | desarrollar aptitudes transversales, como el pensamiento crítico y la adopción de iniciativas; |  |  |  | | --- | --- | | — | apoyar las prácticas artísticas en el desarrollo urbano como parte de ciudades inteligentes y creativas; |  |  |  | | --- | --- | | — | fomentar en la modernización de los servicios públicos enfoques centrados en el usuario, por ejemplo mediante la aplicación del pensamiento de diseño; |   y proceda sin demora a llevar a cabo las acciones preparatorias necesarias para poner en marcha en 2016 el Instrumento de Garantía de los Sectores Cultural y Creativo[(8)](#ntr8-C_2015172ES.01001301-E0008). |

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|  | 26. | Prosiga el trabajo iniciado por sus servicios, como Eurostat y el Centro Común de Investigación, para generar información y datos referentes a la contribución que las pasarelas en el ámbito cultural y creativo aportan a otros sectores económicos y ámbitos de actuación, así como al crecimiento en general. |

ACUERDA:

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|  | 27. | Hacer balance de estas conclusiones en 2018. El objetivo de dicho balance será evaluar el progreso realizado por los Estados miembros y la Comisión en la aplicación de las conclusiones[(9)](#ntr9-C_2015172ES.01001301-E0009). Debería consultarse a los Estados miembros sobre la forma y el alcance del balance, el cual debería ser sencillo y útil. |

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