## Dansa València presenta 39 propuestas escénicas que pretenden ser una llamada al optimismo y la esperanza

*** El festival, cuyo lema esta edición es ‘Sueño insinuado’, incluye nueve estrenos así como compañías de danza de ocho comunidades autónomas
* La cita cultural propone un paseo coreográfico por la Vall de Segó y dos actuaciones en localidades afectadas por la riada**

La Conselleria de Educación, Cultura, Universidades y Empleo ha presentado su 38º edición de Dansa València, que se celebrará del 5 al 13 de abril y que este año ofrece 39 propuestas escénicas bajo el lema ‘Sueño insinuado’, que pretenden ser una llamada al optimismo y la esperanza.

Durante la presentación, el director general de Cultura, Miquel Nadal, ha destacado que Dansa València “es un festival consolidado como referente no solo en la Comunitat Valenciana sino también en el ámbito nacional. Así lo certificó este año el informe del Observatorio de la Cultura, que lo situó entre los siete mejores festivales de toda España, el primero dedicado a la danza”.

Esta cita cultural marca un hito en su trayectoria con la inclusión de ocho estrenos, cuatro de sala y cuatro de calle, una coproducción y un programa diverso que reafirma su condición de centro neurálgico nacional de las artes del movimiento.

Por su parte, la directora adjunta de Artes Escénicas del IVC, María José Mora, ha afirmado que esta edición pretende ser “una invitación a un sueño de futuro compartido. El festival se celebra en el inicio de la primavera y en un momento en el que València anhela crecer en optimismo. Queremos ayudar a este renacer y que la esperanza vuelva a florecer a través de 39 propuestas artísticas donde la adversidad se afronta con resiliencia y un ánimo sustentado en el apoyo colectivo”.

“Asimismo, -ha añadido- la cita cultural se fortalece como plataforma española de la danza con una programación articulada a partir de los trabajos artísticos de ocho comunidades autónomas y cuatro propuestas internacionales”

**Cuatro estrenos de calle y cuatro de sala**

Las primeras puestas de largo serán el 9 de abril y correrán a cargo de Javier J. Hedrosa, que investigará en el Edificio Rialto sobre el recuerdo de experiencias escénicas en su instalación ‘Lo memorable’; y de la compañía británica *Humanhood*, que presentará en el Teatre Principal ‘Vortex’, donde se explora la resiliencia humana a través de una coreografía de gran precisión y un paisaje sonoro envolvente.

El 10 de abril, en La Mutant, el madrileño Jesús Rubio Gamo captará la fugacidad del movimiento y las emociones en ‘...Todas esas cosas dentro de las cosas que llamamos cosas escondidas en…’, y en el Teatre Martín i Soler OtraDanza estrenará su instalación escultórica ‘Prometeo’, una coproducción del Palau de les Arts Reina Sofía, el Auditorio de Tenerife e IVC Artes Escénicas.

El 11 de abril será el turno de La Venidera, que mostrará en El Almudín ‘No’, donde Albert Hernández e Irene Tena, ex bailarines del Ballet Nacional de España, indagan en nuevas perspectivas en la danza española contemporánea con la colaboración de Marcos Morau.

Los espectáculos de calle que tendrán su estreno en Dansa València serán ‘Nel mio respiro’, de Cocinando Danza, el 5 de abril en el Museu de Belles Arts; las versiones de calle de ‘La transeúnte’ del gallego Daniel Rodríguez el 9 de abril en la plaza del Mercado y ‘Estrip’ de la alcoiana Paula Serrano en la plaza de la Virgen el 11 de abril; y el espectáculo que pone el punto final al festival, la acción participativa ‘¡La Fiesta!’, de Colectivo Dánzate.

**Puestas de largo en la calle y en la sala**

Aunque el grueso de la programación se desplegará en teatros, plazas y calles de la ciudad de València, este año el festival se expande territorialmente e incorpora otras localidades de la provincia.

Así, el 6 de abril, dos de los municipios afectados por las inundaciones del pasado 29 de octubre, Catarroja y Massanassa, acogerán, respectivamente, ‘Estrip’ de Paula Serrano, y ‘El baile de la zurda’, de la compañía de Barcelona LaCerda, que se inspira en las maratones de baile y en los ritmos latinos.

Por su parte, el 12 de abril, Dansa València ha diseñado junto a la plataforma Hort Art un paseo coreográfico por la Vall de Segó con acciones artísticas de Ana F. Melero y Luna Sánchez Arroyo, Elena Córdoba, Teresa Lorenzo y Cristina Valdivieso en espacios no convencionales y en conexión con el entorno. Del Escorxador y el Llavaner de Faura a la Era de Quartell y la Font de Quart, entre naranjos, lugares de fundamental importancia para la memoria colectiva del territorio.

**Muchas maneras de disfrutar de un mismo festival**

El festival impulsado por el IVC cuenta con una selección de espectáculos de ocho comunidades autónomas: Comunitat Valenciana, Andalucía, Madrid, Navarra, Galicia, Cataluña, Islas Canarias y Cantabria, que se exhibirán en 25 localizaciones, tanto en salas públicas y privadas como en espacios patrimoniales y no convencionales. Teatros, museos y plazas acogerán una selección de piezas que configuran una amplia perspectiva de la creación contemporánea española reciente.

Dentro de Dansa València conviven muchas maneras de disfrutar de las artes del movimiento. Se puede vivir desde la sorpresa, con el ciclo que anualmente inaugura la muestra, Moviments Urbans, un abrir de boca desarrollado en colaboración con el Ayuntamiento de València a través de la concejalía de Cultura, donde la danza sale al encuentro de la ciudadanía en espacios museísticos y rincones urbanos.

También puede enfocarse como un disfrute en familia, a partir de dos espectáculos programados en colaboración con Teatre Escalante, Diputación de València, en Nau Ribes: ‘¿Por qué un árbol es una gallina?’, de los franceses *Ma compagnie*, el 5 de abril, y ‘Tana (Madriguera)’, de los italianos TPO, los días 12 y 13 de abril.

Otra opción es rastrear el acercamiento contemporáneo al flamenco en las piezas de María del Mar Suárez, La Chachi, Manuel Liñán y Migue López. La malagueña visitará el Teatre Rialto el 7 de abril con la segunda entrega de su investigación sobre los palos flamencos, ‘Las Alegrías’.

Asimismo, el Premio Nacional de Danza 2017 subirá al escenario del Teatro Principal el 12 de abril a una docena de artistas que guiarán al público por un paisaje coreográfico con carácter de copla en ‘Muerta de amor’. Por último, Carme Teatre acogerá el 13 de abril la investigación del actor y bailarín sevillano sobre la poesía mística barroca en ‘Tu hermosura’.

Como en anteriores ediciones, habrá una mirada actual al folklore. En esta edición, representada en las piezas de Paloma Muñoz/CÈL·LULA#5 Mercat de Les Flors y Colectivo Glovo. La extremeña vuelve al desierto devastado que la vio crecer en ‘La Quijá’, donde ha contado con la colaboración vocal del cantaor Niño de Elche. Por su parte, los gallegos proponen el 13 de abril en la plaza de los Fueros una obra de carácter ritual, de culto a las ancestras y a las raíces titulada ‘Trïade’.

Los interesados en la aplicación de nuevas tecnologías y la mirada al futuro desde el campo de la danza quedarán fascinados con los gallegos Qabalum y Jefta van Dinther. La obra de los navarros, ‘Todo este ruido’, nace de la atracción por el imaginario de la ciencia ficción y los efectos especiales, y podrá verse el 10 de abril en la plaza del Patriarca.

El holandés, en cambio, trasladará el 11 de abril al Teatro Principal su curiosidad por la tecnología en ‘Remachine’, a través de cinco bailarines que caminan, trepan y flotan sobre un enorme disco que gira continuamente.

Si la disposición de la audiencia se decanta más por las temáticas sociales, los catalanes Montdedutor cuestionarán el amor romántico el 11 de abril en Espacio Inestable con ‘Danzas románticas’; Alberto Cortés subrayará la necesidad de los cuidados en las relaciones de pareja atravesadas por el maltrato el 11 de abril en Teatre Rialto en ‘Analphabet’; la brasileña Poliana Lima incidirá en la migración y en la identidad en ‘The Common Ground’, prevista el 12 de abril en La Mutant; y la catalana Sònia Gómez escenificará el 13 de abril en Teatre Rialto su indagación en la salud mental en ‘Calidoscòpica’.

**Ecosistema valenciano**

“Dansa València es una muestra del respaldo que el Institut Valencià de Cultura brinda a nuestros profesionales de la danza y las artes en movimiento, pero no solo se ciñe a esta semana de celebración, sino que continúa respaldando e impulsando el trabajo de compañías y colectivos durante todo el año en festivales, residencias y encuentros internacionales. En total, este año han participado, de una manera u otra, 61 compañías, de las cuales 42 son valencianas”, ha apuntado el director general del Institut Valencià de Cultura, Álvaro López-Jamar.

Dansa València consta en su programación de un muestrario plural del talento local. Este año se puede reconocer en los trabajos de 17 artistas y compañías. A los mencionados Javier J. Hedrosa, OtraDanza, Cocinando Danza, Paula Serrano, Cristina Valdivieso y Colectivo Dánzate se suman Jessica Castellón & Boris Orihuela, programados con ‘Cuentas corrientes’ en dos funciones, la primera el 5 de abril en el Museu de Belles Arts y la segunda el 10 de abril en la plaza del Patriarca.

Kiko López & Héctor Plaza, también por partida doble con ‘Lo que los árboles no cuentan’, actuarán el 5 de abril en el Antiguo Cauce del Río Turia a la altura del puente de la Trinidad y el 11 de abril en la puerta románica de la Catedral; asimismo, la esperada y habitual batalla urbana de *Valencia City Cypher* se celebrará el 6 de abril en la plaza de la Virgen; y Norberto Llopis Segarra actuará en Espacio Inestable con ‘La operación’ el 12 de abril.

Por último, el 9 de abril, en la Sala Matilde Salvador, el festival asume su rol de dinamizador del sector profesional de la zona con Focus Valencià, donde acoge en formato de *showcase* las últimas piezas de Cía. Silvia Batet, Cristina Martí, Venérea, Alberto Serrano y Ana Rosa Manzanera y Jessica Castellón.

Fecha: 11/03/2025