## Cinema Jove explora el rerefons emocional dels ídols de la generació Z en el cicle ‘Backstage’

*** Set documentals i un biopic presenten la vida personal i creativa de figures com Charli XCX, C. Tangana, Amaia i BTS
* El cicle aprofundix en els desafiaments de la fama juvenil, les noves formes de producció musical i les pressions de la fama en l’era digital**

Cinema Jove, el festival internacional de cine organitzat per la Conselleria d’Educació, Cultura, Universitats i Ocupació, a través de l’Institut Valencià de Cultura (IVC), s’endinsa en els secrets de la creació dels referents de masses de la generació *centenial* amb el cicle ‘Backstage: Ídols Z’.

La proposta engloba huit pel·lícules recents que llancen una mirada íntima a la vida personal i professional dels seus protagonistes. Charli XCX, Amaia, Zoo, Bad Gyal, C. Tangana, BTS i els germans futbolistes Iñaki i Nico Williams s’exposen a la càmera en tota la seua grandesa i vulnerabilitat.

“Els títols triats exploren tant l’esforç dels seus protagonistes per a superar-se com les seues inseguretats, els seus vincles familiars i les relacions no sempre sanes amb la comunitat de seguidors”, ha assenyalat el director de Cinema Jove, Carlos Madrid. “Es tracta de persones molt jóvens que no sempre estan preparades per a bregar amb la pressió que suposa l’exposició pública”, ha destacat.

En la seua gran majoria, es tracta d’artistes del món de la música que descobrixen el procés de creació d’àlbums seminals en les seues trajectòries. Tal és el cas de Charli XCX, autora d’un dels discos més impactants i premiats de 2024, *Brat*.

En *Alone Together* (2021), dirigit per Bradley Bell i Pablo Jones-Soler, la britànica compartix el procés creatiu del seu anterior àlbum, *How I’m feeling now.* Per a desenrotllar-lo, la cantant es va fixar el repte de compondre’l en tan sols 40 dies, posant a prova els seus límits emocionals i artístics.

“Molts dels documentals revelen les noves formes de producció i de promoció musical, molt lligades en el primer cas al teletreball i en el segon, al màrqueting”, ha apuntat Madrid.

**La tensió i el goig d’eixir de gira**

Amb la gira *Love Yourself: Speak Yourself,* el grup coreà BTS es va convertir en la primera banda del seu país que va actuar en l’estadi de Wembley. Van fer concerts a Los Angeles, Chicago, Nova York, São Paulo, Londres, París, Osaka, Shizuoka, Riad i Seül.

*Break The Silence: The Movie* (2020), dirigit per Jun-Soo Park, dona accés il·limitat a la banda durant la gira per a conéixer cada un dels seus set membres darrere dels escenaris.

En el cas d’*Esta ambición desmedida* (2023), dirigit per Santos Bacana, Cristina Trenas i Rogelio González, el que es reflectix és el repte que es va imposar C. Tangana de crear la gira més ambiciosa de la seua carrera i revolucionar el concepte del directe.

El documental seguix l’artista durant més de quatre anys, des de la gènesi del disc a Cuba fins a la conceptualització de l’espectacle, passant per l’hostilitat de les negociacions, els assajos, les converses incòmodes, les celebracions més íntimes i la voràgine de concerts per tota Espanya i Llatinoamèrica.

*Una vuelta al sol* (2020), dirigit per Marc Pujolar, també obri una finestra a les experiències i reflexions que van conduir al llançament del primer disc d’Amaia, *Pero no pasa nada*, i el desenrotllament d’una gira de concerts.

Es tracta d’una busca interior al llarg d’un any sencer, que porta l’artista de Pamplona de Nova York a Buenos Aires, mentres compagina els seus estudis de piano amb els reptes d’una nova vida independent a Barcelona. Amaia va ser l’última artista distingida amb el premi ‘Un futur de cinema’ de Cinema Jove.

En *La Joia* (2024), dirigit pel castellonenc David Camarero, s’exposen les interioritats del vertiginós ascens de Bad Gyal com a icona generacional. La càmera seguix la cantant en el seu camí a la conquesta del *mainstream* durant la gestació i eixida del seu primer disc, que es va posposar més d’un any. Llums i ombres del viatge emocional d’una diva conscient dels paranys del negoci.

Finalment, *Sobreviure a l’incendi* (2024), dirigit pel valencià Josep Pitarch Garrido, s’endinsa en el món de Zoo, el grup valencià més exitós de l’última dècada. El documental embarca el públic en un emocionant viatge a través dels deu anys d’una història plena d’alegries i decepcions.

**Rap en gaèlic i futbol**

La programació es completa amb el biopic *Kneecap* (2024), dirigit per Rich Peppiatt, en el qual els membres de la banda homònima de Belfast s’interpreten a ells mateixos, i el documental esportiu *Los Williams* (2024), dirigit per Raúl de la Fuente.

Anàrquics i rebels, els integrants del trio de rap homònim estan disposats a tot per a salvar la seua llengua materna, el gaèlic. *Kneecap* és una pel·lícula irreverent que s’ha convertit en tot un fenomen que servix d’introducció a una de les bandes de música més polèmiques d’Irlanda.

Finalment, Iñaki i Nico Williams conten en primera persona els conflictes que han marcat la seua vida: el racisme, la identitat, la frustració, l’ambició, i l’èxit. Són dos germans, futbolistes, bascos i *beltzak*, descendents de ghanesos.

La parella ens descobrix la seua increïble història a través dels dos anys més crucials de les seues vides. Des de la seua històrica participació en el Mundial de Qatar per dos seleccions diferents, fins a l’anhelada victòria de l’Athletic Club en la Copa del Rei després de 40 anys i el triomf de Nico en l’Eurocopa.

Fecha: 13/05/2025