Diari Oficial de la Generalitat Valenciana


Sumario DOGV 7502, del 10-04-2015 (2015/3007)

ORDEN 42/2015, de 31 de marzo, de la Consellería de Educación, Cultura y Deporte, por la que se establece para la Comunitat Valenciana el currículo del ciclo formativo de grado superior correspondiente al título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen.
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Estado**VIGENTE**

Permalink ELI

**https://dogv.gva.es/es/eli/es-vc/o/2015/03/31/42/dof/spa/html**

### Datos del documento

Número DOGV
:   7502

Fecha DOGV
:   10-04-2015

Sección del DOGV
:   I. DISPOSICIONES GENERALES

Número del documento
:   2015/3007


Fecha del documento
:   31-03-2015

Organismo emisor
:   Conselleria de Educación, Cultura y Deporte

Tipo de documento
:   Orden

Descriptores 

:   * Conselleria de Educación, Cultura y Deporte
    * Conselleria de Educación, Cultura y Deporte
    * legislación escolar
    * enseñanza profesional
    * programa de enseñanza
    * planificación educativa
    * legislación

ORDEN 42/2015, de 31 de marzo, de la Consellería de Educación, Cultura y Deporte, por la que se establece para la Comunitat Valenciana el currículo del ciclo formativo de grado superior correspondiente al título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen. [2015/3007]  
ÍNDICE  
  
Preámbulo  
Artículo 1. Objeto y ámbito de aplicación  
Artículo 2. Currículo  
Artículo 3. Organización y distribución horaria  
Artículo 4. Módulos profesionales: Formación en Centros de Trabajo y Proyecto de Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen  
Artículo 5. Espacios y equipamiento  
Artículo 6. Profesorado  
Artículo 7. Docencia en inglés  
Artículo 8. Autonomía de los centros  
Artículo 9. Requisitos de los centros para impartir estas enseñanzas  
Artículo 10. Evaluación, promoción y acreditación  
Artículo 11. Adaptación a los distintos tipos y destinatarios de la oferta educativa  
Disposición adicional primera. Calendario de implantación  
Disposición adicional segunda. Autorización de centros docentes  
Disposición adicional tercera. Requisitos del profesorado de centros privados o públicos de titularidad diferente a la administración educativa  
Disposición adicional cuarta. Incidencia en las dotaciones de gasto  
Disposición transitoria única. Proceso de transición y derechos del alumnado que esté cursando el ciclo formativo establecido para la obtención del título de Técnico Superior en Imagen amparado por la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo  
Disposición derogatoria única. Derogación normativa  
Disposición final primera. Habilitación reglamentaria  
Disposición final segunda. Entrada en vigor  
Anexo I. Módulos profesionales  
Anexo II. Secuenciación y distribución horaria de los módulos profesionales  
Anexo III. Profesorado  
Anexo IV. Currículo módulos profesionales: Inglés Técnico I-S y II-S  
Anexo V. Espacios mínimos  
Anexo VI. Titulaciones académicas requeridas para la impartición de los módulos profesionales que conforman el ciclo formativo en centros de titularidad privada, o de otras administraciones distintas de la educativa  
  
  
PREÁMBULO  
  
El Estatuto de Autonomía de la Comunitat Valenciana establece, en su artículo 53, que es de competencia exclusiva de la Generalitat la regulación y administración de la enseñanza en toda su extensión, niveles y grados, modalidades y especialidades, en el ámbito de sus competencias, sin perjuicio de lo dispuesto en el artículo veintisiete de la Constitución y en las Leyes Orgánicas que, conforme al apartado uno de su artículo ochenta y uno, la desarrollen.  
Una vez aprobado y publicado en el Boletín Oficial del Estado el Real Decreto 1686/2011, de 18 noviembre, por el que se establece el título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen y se fijan sus enseñanzas mínimas, cuyos contenidos básicos representan el 55 por ciento de la duración total del currículo de este ciclo formativo, establecida en 2000 horas, en virtud de lo dispuesto en el artículo 10 apartados 1 y 2 de la Ley Orgánica 5/2002, de 19 de junio, de las Cualificaciones y de la Formación Profesional, en los artículos 6.2, 6.3, 39.4 y 39.6 de la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, y en el capitulo I del Real Decreto 1147/2011, de 29 de julio, por el que se establece la ordenación de la Formación Profesional del sistema educativo, procede, teniendo en cuenta los aspectos definidos en la normativa anteriormente citada, establecer el currículo completo de estas nuevas enseñanzas de Formación Profesional inicial vinculadas al titulo mencionado en el ámbito de esta comunidad autónoma, ampliando y contextualizando los contenidos de los módulos profesionales, respetando el perfil profesional del mismo.  
En la definición de este currículo se han tenido en cuenta las características educativas, así como las socio-productivas y laborales, de la Comunitat Valenciana con el fin de dar respuesta a las necesidades generales de cualificación de los recursos humanos para su incorporación a la estructura productiva de la Comunitat Valenciana, sin perjuicio alguno a la movilidad del alumnado; por ello, se ha considerado la implantación de este ciclo formativo al año académico 2012-2013, como permite la disposición final segunda del mencionado Real Decreto 1686/2011, de 18 de noviembre.  
Se ha prestado especial atención a las áreas prioritarias definidas por la disposición adicional tercera de la Ley Orgánica 5/2002, de 19 de junio, de las Cualificaciones y de la Formación Profesional, mediante la definición de contenidos de prevención de riesgos laborales que permitan que todo el alumnado pueda obtener el certificado de Técnico en Prevención de Riesgos Laborales, nivel básico, expedido de acuerdo con lo dispuesto en el Real Decreto 39/1997, de 17 de enero, por el que se aprueba el Reglamento de los Servicios de Prevención, e incorporando en el currículo formación en la lengua inglesa para facilitar su movilidad profesional a cualquier país europeo.  
Este currículo requiere una posterior concreción en las programaciones que el equipo docente ha de elaborar, las cuales han de incorporar el diseño de actividades de aprendizaje y el desarrollo de actuaciones flexibles que, en el marco de la normativa que regula la organización de los centros, posibiliten adecuaciones particulares del currículo en cada centro docente de acuerdo con los recursos disponibles, sin que en ningún caso suponga la supresión de objetivos que afecten a la competencia general del título.  
En virtud de lo anteriormente expuesto, en el ejercicio de las competencias que me confiere el artículo 28.e de la Ley 5/1983, de 30 de diciembre, del Consell, y vista la propuesta del director general de Formación Profesional y Enseñanzas de Régimen Especial de 19 de febrero de 2015, previo informe del Consejo Valenciano de la Formación Profesional, conforme el Consell Jurídic Consultiu de la Comunitat Valenciana,  
  
  
ORDENO  
  
Artículo 1. Objeto y ámbito de aplicación  
1. La presente orden tiene por objeto establecer el currículo del ciclo formativo de grado superior vinculado al título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen, teniendo en cuenta las características socio-productivas, laborales y educativas de la Comunitat Valenciana. A estos efectos, la identificación del título, el perfil profesional que viene expresado por la competencia general, las competencias profesionales, personales y sociales y la relación de cualificaciones y, en su caso, las unidades de competencia del Catálogo Nacional de Cualificaciones Profesionales, así como el entorno profesional y la prospectiva del título en el sector o sectores son los que se definen en el título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen determinado en el Real Decreto 1686/2011, de 18 noviembre, por el que se establece el mencionado título y sus enseñanzas mínimas.  
2. Lo dispuesto en esta orden será de aplicación en los centros docentes que desarrollen las enseñanzas del ciclo formativo de grado superior de Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen ubicados en el ámbito territorial de la Comunitat Valenciana.  
  
Artículo 2. Currículo  
1. La duración total del currículo de este ciclo formativo, incluida tanto la carga lectiva de sus módulos profesionales como la carga lectiva reservada para la docencia en inglés, es de 2.000 horas.  
2. Sus objetivos generales, los módulos profesionales y los objetivos de dichos módulos profesionales, expresados en términos de resultados de aprendizaje y sus criterios de evaluación, así como las orientaciones pedagógicas, son los que se establecen para cada uno de ellos en el Real Decreto 1686/2011, de 18 noviembre.  
3. Los contenidos y la carga lectiva completa de estos módulos profesionales se establecen en el anexo I de la presente orden.  
  
Artículo 3. Organización y distribución horaria  
La impartición de los módulos profesionales de este ciclo formativo, cuando se oferte en régimen presencial ordinario, se organizará en dos cursos académicos. La secuenciación en cada curso académico, su carga lectiva completa y la distribución horaria semanal se concretan en el anexo II de la presente orden.  
  
Artículo 4. Módulos profesionales: Formación en Centros de Trabajo y Proyecto de Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen  
1. El módulo profesional de Formación en Centros de Trabajo se realizará, con carácter general, en el tercer trimestre del segundo curso.  
2. El módulo profesional de Proyecto de Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen consistirá en la realización individual de un proyecto de carácter integrador y complementario del resto de los módulos profesionales que componen el ciclo formativo, que se presentara y defenderá ante un tribunal formado por profesorado del equipo docente del ciclo formativo. Se desarrollará con carácter general, durante el último trimestre del segundo curso, pudiendo coincidir con la realización del módulo profesional de Formación en Centros de Trabajo. El desarrollo y seguimiento de este módulo deberá compaginar la tutoría individual y colectiva, y su evaluación, por ser de carácter integrador y complementario del resto de los módulos que componen el ciclo formativo, quedará condicionada a la evaluación positiva de estos.  
  
Artículo 5. Espacios y equipamiento  
1. Los espacios y equipamiento mínimos que deben reunir los centros educativos para permitir el desarrollo de las enseñanzas de este ciclo formativo, cumpliendo con la normativa sobre prevención de riesgos laborales, así como la normativa sobre seguridad y salud en el puesto de trabajo son los establecidos en el anexo V de esta orden.  
2. Los espacios formativos establecidos pueden ser ocupados por diferentes grupos de alumnado que cursen el mismo u otros ciclos formativos, o etapas educativas, y no necesariamente deben diferenciarse mediante cerramientos.  
3. El equipamiento, además de ser el necesario y suficiente para garantizar la adquisición de los resultados de aprendizaje y la calidad de la enseñanza al alumnado según el sistema de calidad adoptado, deberá cumplir las siguientes condiciones:  
a) Los equipos, máquinas, etc., dispondrán de la instalación necesaria para su correcto funcionamiento y cumplirán con las normas de seguridad y prevención de riesgos y con cuantas otras sean de aplicación.  
b) Su cantidad y características deberán estar en función del número de alumnos/as y permitir la adquisición de los resultados de aprendizaje, teniendo en cuenta los criterios de evaluación y los contenidos que se incluyen en cada uno de los módulos profesionales que se impartan en los referidos espacios.  
  
Artículo 6. Profesorado  
1. Los aspectos referentes a las especialidades del profesorado con atribución docente en los módulos profesionales del ciclo formativo de Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen indicados en el punto 2 del artículo 2 de la presente orden, según lo previsto en la normativa estatal de carácter básico, son los establecidos actualmente en el anexo III.A del Real Decreto 1686/2011, de 18 noviembre, y en el anexo III de la presente orden se determinan las especialidades y, en su caso, los requisitos de formación inicial del profesorado con atribución docente en los módulos profesionales de Inglés Técnico incluidos en el artículo 7.  
2. Con el fin de garantizar la calidad de estas enseñanzas, para poder impartir los módulos profesionales que conforman el ciclo formativo, el profesorado de los centros docentes no pertenecientes a la administración educativa ubicados en el ámbito territorial de la Comunitat Valenciana deberán poseer la correspondiente titulación académica, que se concreta en el anexo VI de la presente orden, y además acreditar la formación pedagógica y didáctica a la que hace referencia el artículo 100.2 de la LOE. La titulación académica universitaria requerida se adaptará a su equivalencia de grado/máster universitario.  
Artículo 7. Docencia en inglés  
1. Con el fin de que el alumnado conozca la lengua inglesa, en sus vertientes oral y escrita, que le permita resolver situaciones que impliquen la producción y comprensión de textos relacionados con la profesión, conocer los avances de otros países, realizar propuestas de innovación en su ámbito profesional y facilitar su movilidad a cualquier país europeo, el currículo de este ciclo formativo incorpora la lengua inglesa de forma integrada en dos módulos profesionales de entre los que componen la totalidad del ciclo formativo.  
2. Estos módulos se impartirán de forma voluntaria por el profesorado con atribución docente en los mismos que, además, posea la habilitación lingüística en inglés de acuerdo con la normativa aplicable en la Comunitat Valenciana. Al objeto de garantizar que la enseñanza en inglés se imparta en los dos cursos académicos del ciclo formativo de forma continuada se elegirán módulos profesionales de ambos cursos. Los módulos susceptibles de ser impartidos en lengua inglesa son los relacionados con las unidades de competencia incluidas en el titulo.  
3. Como consecuencia de la mayor complejidad que supone la transmisión y recepción de enseñanzas en una lengua diferente a la materna, los módulos profesionales impartidos en lengua inglesa incrementarán su carga horaria lectiva en tres horas semanales para el módulo que se imparta en el primer curso y dos horas para el que se desarrolle durante el segundo curso. Además, el profesorado que imparta dichos módulos profesionales tendrá asignadas en su horario individual tres horas semanales de las complementarias al servicio del centro para su preparación.  
  
4. Si no se cumplen las condiciones indicadas, con carácter excepcional y de forma transitoria, los centros autorizados para impartir el ciclo formativo, en el marco general de su proyecto educativo, concretarán y desarrollarán el currículo del ciclo formativo incluyendo un módulo de inglés técnico en cada curso académico, cuya lengua vehicular será el inglés, con una carga horaria de tres horas semanales en el primer curso y dos horas semanales en el segundo curso. El currículo de estos módulos de ingles técnico se concreta en el anexo IV.  
  
Artículo 8. Autonomía de los centros  
Los centros educativos dispondrán, de acuerdo con la legislación aplicable en cada caso, de la necesaria autonomía pedagógica, de organización y de gestión económica para el desarrollo de las enseñanzas y su adaptación a las características concretas del entorno socioeconómico, cultural y profesional.  
En el marco general del proyecto educativo y en función de las características de su entorno productivo, los centros autorizados para impartir el ciclo formativo concretarán y desarrollarán el currículo mediante la elaboración del proyecto curricular del ciclo formativo y de las programaciones didácticas de cada uno de sus módulos profesionales, en los términos establecidos en esta orden, potenciando o creando la cultura de prevención de riesgos laborales en los espacios donde se impartan los diferentes módulos profesionales, así como una cultura de respeto ambiental, trabajo de calidad realizado conforme a las normas de calidad, creatividad, innovación e igualdad de géneros.  
La consellería con competencias en estas enseñanzas de Formación Profesional favorecerá la elaboración de proyectos de innovación, así como de modelos de programación docente y de materiales didácticos, que faciliten al profesorado el desarrollo del currículo.  
Los centros, en el ejercicio de su autonomía, podrán adoptar experimentaciones, planes de trabajo, formas de organización o ampliación del horario escolar en los términos que establezca la consellería con competencias en estas enseñanzas de Formación Profesional, sin que, en ningún caso, se impongan aportaciones al alumnado ni exigencias para la misma.  
  
Artículo 9. Requisitos de los centros para impartir estas enseñanzas  
Todos los centros de titularidad pública o privada ubicados en el ámbito territorial de la Comunitat Valenciana que ofrezcan enseñanzas conducentes a la obtención del título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen se ajustarán a lo establecido en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, y en las normas que la desarrollen y, en todo caso, deberán cumplir los requisitos que se establecen en el artículo 46 del Real Decreto 1147/2011, de 29 de julio, además de lo establecido en el Real Decreto 1686/2011, de 18 noviembre, y normas que lo desarrollen.  
  
Artículo 10. Evaluación, promoción y acreditación  
Para la evaluación, promoción y acreditación de la formación establecida en esta orden, se atenderá a las normas que expresamente dicte la consellería con competencias en estas enseñanzas de Formación Profesional.  
  
Artículo 11. Adaptación a los distintos tipos y destinatarios de la oferta educativa  
La consellería con competencias en estas enseñanzas de Formación Profesional podrá realizar ofertas formativas, de este ciclo formativo, adaptadas a las necesidades específicas de colectivos desfavorecidos o con riesgo de exclusión social y adecuar las enseñanzas del mismo a las características de los distintos tipos de oferta educativa con objeto de adaptarse a las características de los destinatarios.  
  
  
DISPOSICIONES ADICIONALES  
  
Primera. Calendario de implantación  
La implantación del currículo objeto de regulación de la presente orden tendrá lugar en el curso escolar 2012-2013, para las enseñanzas (módulos profesionales) secuenciadas en el curso primero del anexo II de la presente orden, y en el año 2013-2014 para las enseñanzas (módulos profesionales) secuenciadas en el segundo curso del mencionado anexo II. Simultáneamente, en los mismos cursos académicos, dejarán de impartirse las correspondientes al primer y segundo cursos de las enseñanzas establecidas para la obtención del título de Técnico Superior en Imagen, amparado por la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo.  
  
Segunda. Autorización de centros docentes  
Todos los centros de titularidad pública o privada ubicados en el ámbito territorial de la Comunitat Valenciana que, en la fecha de entrada en vigor de esta orden, tengan autorizadas enseñanzas conducentes a la obtención del título de Técnico Superior en Imagen amparado por la LOGSE quedan autorizados para impartir las enseñanzas conducentes a la obtención del título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen amparado por la LOE.  
  
Tercera. Requisitos del profesorado de centros privados o públicos de titularidad diferente a la administración educativa  
El profesorado de los centros de titularidad privada o de titularidad pública de otra administración distinta a la educativa que, en la fecha de entrada en vigor de esta orden, carezca de los requisitos académicos exigidos en el artículo 6 de la presente orden podrá impartir los correspondientes módulos profesionales que conforman el presente currículo si se encuentran en alguno de los siguientes supuestos:  
a) Profesorado que haya impartido docencia en los centros especificados en la disposición adicional segunda, siempre que disponga para ello de los requisitos académicos requeridos, durante un periodo de dos cursos académicos completos, o en su defecto doce meses en periodos continuos o discontinuos, dentro de los cuatro cursos anteriores a la entrada en vigor de la presente orden, en el mismo módulo profesional incluido en un ciclo formativo amparado por la LOGSE que sea objeto de la convalidación establecida en el anexo IV del Real Decreto 1686/2011, de 18 noviembre. La acreditación docente correspondiente podrá solicitarse durante un año a la entrada en vigor de la presente orden.  
b) Profesorado que dispongan de una titulación académica universitaria y de la formación pedagógica y didáctica requerida, y además acredite una experiencia laboral de al menos tres años en el sector vinculado a la familia profesional, realizando actividades productivas o docentes en empresas relacionadas implícitamente con los resultados de aprendizaje del módulo profesional.  
El procedimiento a seguir para obtener la acreditación docente establecida en esta disposición adicional será el siguiente:  
El profesorado que considere reunir los requisitos necesarios lo solicitará a la correspondiente dirección territorial con competencias en educación adjuntando la siguiente documentación:  
- Fotocopia compulsada del título académico oficial.  
- Documentos justificativos de cumplir los requisitos indicados en el apartado a y/o b de esta disposición adicional.  
El/la director/a territorial, previo informe de su servicio de inspección educativa, elevará propuesta de resolución ante el órgano administrativo competente en materia de ordenación de estas enseñanzas de Formación Profesional, de la consellería con competencias en materia de educación, que dictará resolución individualizada al respecto. Contra la resolución, el/la interesado/a podrá presentar recurso de alzada, en el plazo de un mes desde su notificación, ante la secretaria autonómica de la que dependa el mencionado órgano administrativo competente, extremo que deberá constar en la mencionada resolución. Estas resoluciones quedarán inscritas en un registro creado al efecto.  
  
Cuarta. Incidencia en las dotaciones de gasto  
La implementación y posterior desarrollo de esta orden deberá ser atendida con los medios personales y materiales de la consellería competente en estas enseñanzas de Formación Profesional, en la cuantía que prevean los correspondientes presupuestos anuales.  
  
  
DISPOSICIÓN TRANSITORIA  
  
Única. Proceso de transición y derechos del alumnado que esté cursando el ciclo formativo establecido para la obtención del título de Técnico Superior en Imagen amparado por la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo  
1. El alumnado que, al finalizar el curso escolar 2011-2012, cumpla las condiciones requeridas para cursar las enseñanzas del segundo curso del título de Técnico Superior en Imagen amparado por la LOGSE, y que no haya superado alguno de los módulos profesionales del primer curso del correspondiente ciclo formativo cuyas enseñanzas se sustituyen de acuerdo con lo indicado en la disposición adicional primera de la presente orden, contará con dos convocatorias en cada uno de los dos años sucesivos para poder superar dichos módulos profesionales, siempre con el límite máximo de convocatorias pendientes de realizar por el interesado, que establece la normativa vigente en cada uno de los regímenes de impartición de las enseñanzas de Formación Profesional.  
Transcurrido dicho periodo, en el curso escolar 2014-2015, se le aplicarán las convalidaciones, para los módulos superados establecidas en el artículo 15 del Real Decreto 1686/2011, de 18 noviembre, por el que se establece el título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen, o norma básica que lo sustituya, regulado por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.  
2. Al alumnado que, al finalizar el curso escolar 2011-2012, no cumpla las condiciones requeridas para cursar las enseñanzas del segundo curso del título de Técnico Superior en Imagen amparado por la LOGSE, se le aplicarán las convalidaciones establecidas en el artículo 15 del Real Decreto 1686/2011, de 18 noviembre, por el que se establece el título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen, regulado por la LOE, o norma básica que lo sustituya.  
3. El alumnado que, al finalizar el curso escolar 2012-2013, no cumpla, por no haber superado alguno de los módulos profesionales del segundo curso, las condiciones requeridas para obtener el título de Técnico Superior en Imagen, amparado por la LOGSE, dispondrá de dos convocatorias en cada uno de los dos cursos sucesivos para poder superar dichos módulos profesionales, a excepción del módulo de Formación en Centros de Trabajo, para el que dispondrá de un curso escolar suplementario, siempre con el límite máximo de convocatorias pendientes de realizar por el interesado, que establece la normativa vigente en cada uno de los regímenes de impartición de las enseñanzas de Formación Profesional. Al alumnado que, transcurrido dicho periodo, no hubiera obtenido el correspondiente título, se le aplicarán las convalidaciones, para los módulos profesionales superados, establecidas en el artículo 15 del Real Decreto 1686/2011, de 18 noviembre, por el que se establece el título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen, o norma básica que lo sustituya, regulado por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.  
  
DISPOSICIÓN DEROGATORIA  
  
Única. Derogación normativa  
Quedan derogadas cuantas disposiciones de igual o inferior rango se opongan a lo establecido en la presente norma.  
  
  
DISPOSICIONES FINALES  
  
Primera. Habilitación reglamentaria  
Se autoriza, en el ámbito de sus competencias, a los órganos superiores y centros directivos de la consellería competente en materia de Educación, para adoptar las medidas y dictar las instrucciones necesarias para la aplicación de lo dispuesto en esta orden.  
  
Segunda. Entrada en vigor  
Esta orden entrará en vigor el día siguiente al de su publicación en el Diari Oficial de la Comunitat Valenciana. No obstante, sus efectos se entenderán referidos a partir del inicio de los procesos de escolarización del curso 2012-2013.  
  
Valencia, 31 de marzo de 2015  
  
La consellera de Educación, Cultura y Deporte,  
MARÍA JOSÉ CATALÁ VERDET  
  
  
ANEXO I  
Módulos profesionales  
  
Módulo profesional: Planificación de Cámara en Audiovisuales  
Código: 1158  
Duración: 128 horas  
Contenidos:  
Definición del estilo visual y la planificación de cámara:  
- Condicionantes de la percepción visual y auditiva sobre la intencionalidad de la comunicación. Aplicaciones de las Leyes de la Gestalt. Percepción subliminal y estereotipos. Retórica de la imagen.  
- Imagen y representación. Análisis de la imagen estática y dinámica.  
- Elementos morfológicos de la imagen.  
- Elementos escalares y dinámicos de la imagen. Composición de la imagen: relación de aspecto y proporciones, equilibrio y peso visual, puntos fuertes, recorrido visual, técnicas de perspectiva, regla de los tercios y definición de la imagen.  
- Aspectos expresivos del color. Aspectos cualitativos y espacios de color.  
- El encuadre en relación con el espacio, la puesta en escena y el ritmo interno del plano: el punto de vista, la horizontalidad, los picados, los contrapicados y la aberración; angulaciones del tiro de cámara; los objetivos, el ángulo visual y la representación de la profundidad; la profundidad de campo y el fuera de campo.  
- Lenguaje audiovisual y fragmentación espacial y temporal: secuencias y planos.  
- El montaje como herramienta narrativa. Tiempo de la historia y tiempo del discurso. Relación fotográfica, espacial, rítmica y temporal.  
- Narración de la imagen audiovisual: continuidad audiovisual y las técnicas que la aseguran.  
- Recursos técnicos fotográficos, de continuidad y de sonido.  
- Historia y discurso. Narración y focalización. Punto de vista. La función de los personajes.  
- La identificación. Conflicto. Mensaje.  
- Lenguaje sonoro: El valor expresivo del sonido en el discurso audiovisual.  
- Los géneros en cine, vídeo y televisión desde el punto de vista del trabajo de cámara. Subgéneros y formatos de programas de televisión.  
- Los documentos de trabajo de proyectos audiovisuales, sus funciones y su especificidad: tratamiento, guion literario, guion técnico y storyboard.  
- Los estilos visuales y las tendencias estéticas en la historia del cine, la televisión y el vídeo.  
Determinación de las necesidades del equipamiento de cámara:  
- Cámaras digitales para cine, vídeo y televisión: sus características y su idoneidad para los diferentes proyectos audiovisuales. Tipología. Elementos. Controles.  
- Sensores fotosensibles para la captación de la imagen: tipos de sensores, especificaciones y tipos de cámara a los que se destinan. Resolución.  
- La señal de vídeo. Estándares de televisión.  
- Características de la imagen y el sonido en vídeo digital: cuantificación, frecuencias de muestreo y compresión.  
- Sistemas, formatos y soportes de grabación de vídeo digital: discos electroópticos, tarjetas de memoria y disco duro.  
- Sistemas de compresión de vídeo digital y audio.  
- Procedimientos de ajuste operativo de las cámaras: cuadros por segundo, exploración progresiva o entrelazada, ralentización o aceleración, ganancia, obturación electrónica, filtraje óptico, equilibrio de color, contraste y latitud, correcciones de codo y pendiente, detalle, código de tiempos y ajustes, y opciones de visor.  
- Óptica. Fundamentos básicos.  
- Utilización de objetivos según el ángulo visual y la distancia focal: gran angular, normal y teleobjetivo. Objetivos fijos y objetivos zoom.  
- El diafragma y los números F. Relaciones entre distancia focal, tamaño de imagen, distancias de enfoque, perspectiva, profundidad de campo y diafragma en distintos tipos de objetivos para captación de imagen audiovisual.  
- Ajustes operativos de los objetivos: enfoque, distancia focal variable y diafragma; opciones de ajuste manual y automático.  
- Tipos de filtros ópticos y usos específicos.  
- Accesorios de cámara: Soportes, estabilizadores y maquinaria.  
- Los soportes para cámara en mano, steadicam, bodycam y otros estabilizadores.  
- Soportes y maquinaria: carros de travelling, dollies, plumas, grúas, cabezas calientes y otros soportes.  
- Sistemas de raíles y de cámaras robotizadas, soportes sobre vehículos terrestres y aéreos, y accesorios para cámara submarina.  
Comprobación de la operatividad del equipamiento de cámara:  
- Selección de relaciones de aspecto, formatos de imagen y sistemas de grabación de vídeo digital en videocámaras.  
- Compatibilidad de los objetivos con los diferentes tipos de cámaras.  
- Métodos de limpieza y comprobación de los objetivos y de sus elementos auxiliares.  
- Grabación de cartas de ajuste y evaluación de resultados.  
- Tipos de baterías y alimentadores de cámara.  
- Verificación de la operatividad de trípodes y soportes de cámara.  
- Métodos de organización, disposición y control del equipamiento de cámara y elementos auxiliares, en condiciones de seguridad.  
- Tipos de micrófono, especificaciones técnicas y usos predeterminados.  
- Los elementos auxiliares en la toma de sonido audiovisual: paravientos, soportes, pértigas y otros.  
- Modalidades de conexión de los micrófonos a mesas de audio y a equipos de registro.  
- Emisores y receptores inalámbricos: tipos, usos idóneos, opciones de configuración y cuidados específicos.  
- Mesas de audio analógicas y digitales para grabaciones de reportajes y documentales.  
- Dispositivos de registro propios del equipo de sonido. Ajustes.  
- La grabación de audio en videocámaras: entradas de línea o micro; entradas con alimentación para micrófonos; direccionamiento de entradas hacia pistas; niveles de las entradas de audio; limitadores y automatismos; configuraciones y opciones de la monitorización de sonido en videocámaras.  
- Técnicas de grabación de audio en reportajes.  
Planificación de las acciones de cámara en la realización multicámara de programas de televisión:  
- Características y usos específicos de los documentos iniciales de proyectos de televisión: guiones, biblias y escaletas.  
- Técnicas de realización multicámara en programas de televisión. Técnicas de control de la continuidad visual en la realización multicámara.  
- Planificación de posiciones, movimientos y encuadres en relación con la puesta en escena y el desarrollo espacial y temporal en programas de televisión.  
- Métodos de órdenes en el control de realización, en el estudio de televisión y en las localizaciones de retransmisiones. Operación de sistemas de intercomunicación.  
- Planificación de aires en previsión de incrustaciones de rótulos, gráficos e indicativos de cadena. Previsión de encuadres simultáneos compartidos por varias cámaras.  
Planificación de operaciones y flujos de trabajo del equipo de cámara en registros de cine y vídeo:  
- Las funciones de los miembros del equipo humano de cámara en cine y vídeo y sus relaciones con otros miembros de registro.  
- El plan de trabajo y sus condicionantes en el trabajo de cámara: características de localizaciones o decorados, campos de luz, condiciones climáticas y limitaciones de tiempo horario.  
- Verificación de la viabilidad del plan de trabajo en relación con el guion técnico y las operaciones de cámara.  
- Planificación de actuaciones entre el equipo humano de cámara y el resto de los equipos en el desarrollo del plan de trabajo en rodajes y grabaciones.  
- Realización de pruebas de cámara y de iluminación preparatorias del rodaje o la grabación: pruebas técnicas, pruebas de maquillaje e iluminación sobre intérpretes y otras.  
- Evaluación de las pruebas de cámara y determinación de las opciones técnicas y expresivas adecuadas al proyecto audiovisual.  
- Planificación del montaje, desmontaje, transporte y almacenamiento del equipo de cámara.  
- Operaciones de mantenimiento preventivo y correctivo del equipo de cámara.  
  
  
Módulo profesional: Toma de Imagen Audiovisual  
Código: 1159  
Duración: 180 horas  
Contenidos:  
Emplazamiento y movimientos de cámara:  
- Encuadres y seguimientos en cine y vídeo. Modos de componer a partir del formato de grabación. Características y proporciones de los formatos panorámicos. Aire y equilibrio.  
- Operaciones de la cámara. Tipología de los planos a partir del canon humano: punto de vista, cámara subjetiva y ángulo de cámara, y movimientos de cámara a partir del trípode y del pedestal.  
- Operaciones específicas de movimientos fluidos. Cámara al hombro y soportes específicos: plumas, grúa, estabilizadores de imágenes, travellings, dollys, cabezas calientes y soportes aéreos.  
- Las tomas subacuáticas, estabilizadores y compensadores.  
- Funciones expresivas de la imagen: punto, línea, sección aurea, ley de tercios, equilibrios y aire.  
- Desarrollo técnico de la profundidad de campo en el audiovisual y sus repercusiones expresivas.  
- Realización de movimientos de cámara: panorámicas, travelling, movimientos compuestos de grúa, estabilizadores y zoom óptico. Uso del steadicam y de la grúa.  
Determinación de la exposición:  
- Técnicas de ajuste del diafragma, velocidad de obturación, gamma, ángulo knee, matrices de color, ajuste de detalle y balances de blanco y negro.  
- Uso de las herramientas de control: vectorscopio, monitor en forma de onda, histograma, software específico y patrones zebra.  
- Funciones de monitorado: brillo, contraste, croma, ajustes de picos, barras UER y calibrado de las señales a partir de cartas de tono, contraste, color y ajuste.  
- Herramientas de medición y calibración: software específico de mediciones.  
- Utilización de exposímetros y luxómetros en la medición de la escena lumínica para la calibración óptica y electrónica del registro de imagen.  
- Técnicas de medición y de ajuste fino de la exposición. Utilización de filtrajes colorimétricos y de densidad neutra.  
Grabación con una sola cámara:  
- Grabaciones secuenciadas y los desarrollos de técnicas monocámara. Planificación expresiva de secuencias.  
- Aplicación de las técnicas de fragmentación del espacio escénico audiovisual en el trabajo de cámara.  
- Aplicación al trabajo del cámara de técnicas de realización audiovisual aplicadas a la resolución de interacciones y situaciones con distinto número de personajes.  
- Estructura audiovisual de los géneros en cine y televisión. Adaptación de los registros a los diferentes formatos y sus tipologías.  
- Las grabaciones musicales: estructuras, tipología y ritmo de imagen adaptado a música.  
- Desarrollos visuales de diálogos a dos, tres y más personajes. Técnica del plano y contraplano.  
- Técnicas de fusión de la imagen con la música y con todos los elementos sonoros circundantes a una narración.  
- Técnicas de grabación secuencializada para animación: time-lapse y stop-motion.  
Grabación de programas televisivos con multicámara:  
- Utilización de las escaletas de grabación y partes de registro.  
- Definición de las referencias de encuadres, tipologías, posiciones de cámara y planos de planta.  
- Estructura del set de grabación y tiros de cámara.  
- Equipamiento de vídeo y audio del control de continuidad de televisión y vinculación entre los distintos equipos y el sistema informático de continuidad.  
- Sistemas de control de sincronismos y estructura del control de realización.  
- Cámaras de televisión en estudio y retransmisiones.  
- Sincronización de señales: corrector de base de tiempos (TBC), retardos, señal de negros (Black Burst), sincronizador (Gen-Lock), tipo de conexiones CCQ, multicuore, triax y digitales.  
- Las unidades de control de cámara: balances de blancos y negros, ajustes de pedestal y detalle matriz de color gama.  
- Intercomunicadores internos: petacas, cascos, microfonía, cableados y sistemas inalámbricos.  
- Uso de las señales de aviso tally y sistemas de lectura en cámara telepronter.  
Ajustes de control de cámaras en la grabación o emisión de programas de televisión:  
- Técnicas de sincronización de señales de cámara: conexiones con el control de realización.  
- Emplazamiento de cámara e iluminación: posicionamiento y variabilidad en la realización.  
- Control de elementos escenográficos y vestuario en relación con la toma y la iluminación. Producción de efectos indeseados: reflexión luminosa y moiré.  
- Iluminación y margen de contraste de las cámaras: rendimiento tonal de la cámara de vídeo.  
- Utilización de las unidades de control de cámara (CCU). Conexión y monitorización de una CCU: monitores de imagen, monitores de forma de onda y vectorscopios. Programación. Utilización en directo de las CCU.  
- Técnicas de ajuste de luminancia, crominancia, pedestal, ganancia, detalle y otros.  
- Equilibrio de las señales provenientes de las cámaras del estudio.  
- Técnicas de comprobación y ajuste del enfoque.  
  
  
Módulo profesional: Proyectos de Iluminación  
Código: 1160  
Duración: 120 horas  
Contenidos:  
Evaluación de las características técnicas del proyecto en relación con la iluminación:  
- Espectáculos y eventos. Tipología. Necesidades técnicas de iluminación.  
- Programas de televisión. Tipología. Formatos. Necesidades técnicas de iluminación.  
- Características técnicas de la iluminación cinematográfica.  
- Modelos de realización televisiva. Relación con la iluminación.  
- La programación televisiva y la iluminación.  
- Espacios escénicos y materiales escenográficos:  
· Espacios escénicos: tipos y características.  
· Materiales escenográficos.  
· Maquinaria escénica.  
· La planta de decorado.  
· Maquetas.  
· Transparencias.  
· Cicloramas.  
· Incrustaciones.  
- El set de grabación.  
- Localizaciones audiovisuales. Factores de idoneidad de las localizaciones en relación con la iluminación.  
- Especificidades técnicas y operativas en la iluminación:  
· Espectáculos en vivo: montaje, ensayos, grabación y mantenimiento.  
· Planificación técnica de la toma fotográfica.  
· Grabaciones monocámara: el trabajo plano a plano.  
· Grabaciones multicámara: el plató de televisión.  
­- La documentación técnica en la producción y su relación con la iluminación:  
· Libretos.  
· Guión literario y guión técnico.  
· La escaleta.  
· Desgloses de guión. Modelos.  
· Hojas de desglose para localizaciones, decorados, elementos escenográficos, atrezo, reparto, figuración, vestuario, caracterización, vehículos y efectos de iluminación y sonido.  
Definición de las características estéticas y expresivas del proyecto de iluminación:  
- Estilos, tendencias, escuelas y géneros de iluminación.  
- Evolución de los usos de la iluminación:  
· La luz en la pintura. Estilos pictóricos.  
· Géneros en la iluminación cinematográfica.  
· La iluminación en los géneros televisivos: informativos, reportajes, documentales, debates, magacines, retransmisiones, musicales y ficción.  
· La iluminación en los géneros fotográficos.  
· El tratamiento de la luz y el color en los distintos géneros audiovisuales.  
- Tendencias actuales.  
Concreción de las soluciones técnicas y operativas en la iluminación de un espectáculo en vivo:  
- El dibujo en planta y los croquis de iluminación:  
· Adaptación a los espacios.  
· Materiales de iluminación.  
- El equipo humano de iluminación. Organización, categorías y toma de decisiones.  
- Los planes de iluminación: temporización y efectos.  
- Documentación y base de datos: Materiales, modelos, proveedores y marcas.  
Concreción de las soluciones técnicas y operativas en la iluminación de programas de televisión:  
- La iluminación expresiva en televisión.  
- El guión de televisión y la escaleta de programa.  
- Los dibujos en planta y croquis de iluminación de televisión:  
· Planta de plató.  
· Planta de decorado.  
· Planta de cámaras.  
· Planta de luces. Simbología.  
· Listado de luces. Numeración de canales.  
- Procesos de valoración de la idoneidad de los sets:  
· Medidas.  
· Características técnicas: medidas. Accesos. Instalación eléctrica. Suministro. Acometida. Sistema de cuelgue de materiales.  
· Ciclorama.  
· Orientación.  
- Procesos de iluminación en grabaciones de televisión:  
· Análisis de escaletas.  
· En grabaciones por bloques.  
· En multicámara.  
- Temporización y minutado de efectos en las escaletas.  
- El equipo humano de iluminación de televisión:  
· El iluminador.  
· El personal de luminotecnia.  
· El responsable técnico de cámaras. Técnico de CCU.  
- El equipamiento técnico del plató.  
- El equipo de iluminación:  
· Proyectores.  
· Equipos de regulación.  
· Mesas de control.  
· Accesorios.  
· Soportes y sistemas de cuelgue.  
- Soluciones a los movimientos de cámara y de personajes en plató.  
Determinación de las soluciones técnicas y operativas de proyectos fotográficos y audiovisuales de grabación plano a plano:  
- El guión técnico y la iluminación: interpretación, desglose y anotaciones.  
- Las fichas de localizaciones.  
- La interacción con dirección artística:  
· Los decorados y la luz. Materiales. Color. Maquetas materiales y virtuales.  
· El vestuario y la luz.  
· El maquillaje y la luz.  
- El equipo humano.  
- El presupuesto de iluminación.  
- Plan de seguridad.  
- Las empresas de servicios y alquiler de materiales.  
Elaboración del plan de iluminación:  
- La planificación del espectáculo en vivo.  
- La planificación en la televisión:  
· Técnicas de iluminación para televisión.  
· Fuentes de iluminación en producciones fotográficas y audiovisuales.  
· Equipos de regulación y control.  
- La planificación en la grabación plano a plano y en la toma fotográfica.  
- Previsión de fuentes de electricidad:  
· El contrato de toma eléctrica.  
· Las fuentes autónomas.  
- Los listados de material de iluminación:  
· Proyectores.  
· Material de suspensión y fijación.  
· Material de control.  
· Accesorios.  
- Los diseños de iluminación:  
· Sobre plano.  
· Aplicaciones informáticas.  
- Técnicas de elaboración del plan de trabajo:  
· Temporización.  
· Previsiones de equipo humano.  
· Transportes.  
· Contratación.  
· Seguridad.  
  
  
Módulo profesional: Luminotecnia  
Código: 1161  
Duración: 96 horas  
Contenidos:  
Determinación de las características técnicas de los equipos de iluminación:  
- Fotometría, colorimetría, temperatura de color de fuentes de luz natural y artificial. Magnitudes. Unidades. Grados Kelvin y grados Mired. Exposímetro. Luxómetro. Termocolorímetro.  
- Definición de acometidas eléctricas para instalaciones de iluminación en espectáculos y medios audiovisuales. Magnitudes eléctricas. Suministro y conexiones eléctricas a la red y a grupos electrógenos. Cuadros eléctricos, fases, tipos de cable y conectores.  
- Aparatos de iluminación y lámparas de incandescencia, de descarga, fluorescencia y LED.  
- Equipos de iluminación para espectáculos y medios audiovisuales: proyectores de haz abierto (cuarzos, panoramas y asimétricos), proyectores con lente (PC, fresnel, recorte y cañones), reflectores de luz suave, aparatos modulares, robotizados.  
- Escenotecnia y tipologías de arquitectura teatral.  
- Grand support, construcciones metálicas (Truss), escenarios modulares y andamiajes.  
Organización de la instalación, montaje y desmontaje de iluminaciones:  
- Análisis de la documentación técnica:  
· Los planos de escenario.  
· Análisis del plan de iluminación.  
· Requerimiento de mínimos del espectáculo.  
· El guion técnico.  
· Estudio de mapas, accesos y transportes.  
· Plano de la instalación eléctrica.  
· Planos del local.  
· Plan de seguridad, emergencia y evacuación.  
- Organización de recursos humanos.  
- Estimación de tiempos.  
- Interacciones con las instalaciones de sonido:  
· El cableado de sonido y su interacción con la electricidad.  
· Elementos generadores de ruido y aislamiento.  
· Técnicas básicas de microfonía.  
- Interacción con los decorados y la seguridad:  
· Materiales térmicamente peligrosos e ignífugos.  
· Materiales conductores, tomas de tierra y aislamientos.  
- El transporte de materiales:  
· Requerimientos legales.  
· Técnicas de apilamiento y sujeción en el transporte.  
- Cálculo de pesos de materiales.  
Realización de la instalación eléctrica:  
- Cálculos de los consumos eléctricos previstos en el lugar de acción:  
· Intensidades, consumos y resistencias.  
· Sección y resistencia.  
· Distribución de fases: corriente monofásica y trifásica.  
- Los grupos electrógenos:  
· Funcionamiento.  
· Conexión.  
· Transporte.  
· Mantenimiento.  
- Análisis de los elementos de seguridad eléctrica:  
· Magnetotérmicos.  
· Diferenciales.  
· Fusibles.  
· Tomas de tierra.  
- Cableado y conexión eléctrica:  
· Cables y mangueras.  
· Los multifilares.  
· Conectores.  
- Procedimientos de conexión de racks de «dimmers».  
  
- Conexiones DMX:  
· Direcciones DMX.  
· Cableado y conectores.  
· Los splitters.  
Montaje y desmontaje de equipos de iluminación para espectáculos en vivo:  
- Instalación de soportes:  
· Parrillas electrificadas.  
· Soportes elevables: grúas (Gennies) y construcciones metálicas (Truss).  
.Gatos y garras.  
- Técnicas de instalación de proyectores.  
- Instalación de los racks de dimmers.  
- Instalación de mesas de iluminación y otros equipos de control.  
- Técnicas de orientación y filtraje de proyectores en altura:  
· Coordinación del trabajo.  
· Mecanismos de seguridad.  
- Los periféricos en las instalaciones de iluminación de espectáculos en vivo.  
- Procedimientos y protocolos de comprobación de instalaciones de iluminación.  
- Las iluminaciones complementarias y de servicio.  
- Partes de incidencias.  
Montaje y desmontaje de equipos de iluminación de audiovisuales:  
- El conexionado en instalaciones domésticas: precauciones.  
- La caja de conexión (patch) física de iluminación.  
- Manejo de soportes y accesorios:  
· Trípodes: Fijos. De carraca. Extensiones. Arañas. Toros.  
· Pantógrafos.  
· Elementos de sujeción: ceferinos, pinzas, barracudas, bragas y garfios, bulones, rótulas y brazos mágicos.  
· Banderas.  
- Los balastros.  
Mantenimiento de equipos de iluminación:  
- Utilización y cuidado de lámparas.  
- Modos de enganche y conexionado de lámparas.  
- Mantenimiento mecánico: limpieza y materiales de engrase.  
- Las ópticas de las luminarias: identificación, almacenaje, limpieza y mantenimiento.  
- Medición y ajuste de la temperatura de color.  
- Medición y ajuste del parpadeo (flicker).  
- Métodos de detección de averías en luminarias: utilización del polímetro.  
- Técnicas y aplicaciones informáticas de realización de inventarios, catalogación y etiquetado de equipos.  
- Normativa básica de seguridad y transporte de material.  
  
  
Módulo profesional: Control de la Iluminación  
Código: 1162  
Duración: 128 horas  
Contenidos:  
Control y manipulación de los haces de luz:  
- Fuentes de luz. Características:  
· Cantidad.  
· Calidad.  
· Cualidad y color. Temperatura de color. Atributos del color.  
· Dirección. Esquemas básicos de iluminación. Funciones de las fuentes en función de su posición y características de proyección.  
- Medición de luminarias:  
· Utilización de lupas de contraste.  
· Cálculos de luz. Magnitudes y unidades de la luz.  
· Utilización de los instrumentos de medida en la iluminación: exposímetro, luxómetro y termocolorímetro.  
· Operaciones de medición y procedimientos de ajuste.  
· Procedimientos de ajuste del parpadeo (flicker).  
- Direccionamiento y concentración de los haces de luz:  
· Leyes de propagación de la luz. Unidades. Cálculos.  
· Interpretación de documentación técnica.  
· Cálculo de distancias y aperturas de haz: utilización de lentes en los proyectores. Control de sombras.  
- Iluminación y volumen.  
- Iluminación en función del espacio de trabajo: bodegón, set fotográfico, espacio dramático, espacios televisivos, espacio cinematográfico.  
- Iluminación en función de los materiales escénicos: superficies, vestuario, maquillaje.  
- Elementos de reflexión.  
- Elementos de filtraje en la iluminación:  
· Respecto a la temperatura de color. Mezcla de luces y conversión.  
.Respecto al color. Corrección.  
.Respecto a la intensidad y difusión.  
- Elementos de recorte:  
· Utilización de banderas y accesorios.  
· Gobos.  
- Los reguladores de luz.  
Control de la iluminación en espectáculos en vivo:  
- Configuración del match de iluminación.  
- Configuración de universos DMX:  
· Los códigos binarios.  
· Conexionado.  
· Las direcciones DMX.  
- Elementos y protocolos de sincronización con el audio.  
- Las mesas de iluminación:  
· No programables.  
· Programables.  
· Programación de robots de iluminación.  
· Programación y manejo de efectos especiales.  
- Protocolos de seguridad.  
Control de la iluminación en la toma y registro de audiovisuales:  
- Comportamiento de los filtros de cámara según la iluminación de la escena:  
· Color y temperatura de color.  
· Intensidad.  
· Polarizadores.  
· Densidad neutra.  
· Efectos.  
- Ajustes relativos a la iluminación en la captación:  
· Balances.  
· Ganancias.  
· La profundidad de color.  
· Gamma y curvas de señal.  
· Matrices.  
· Tablas LUT.  
- Las CCU y la iluminación.  
- Procedimientos de adaptación a movimientos de cámara y actores.  
- Determinación de la exposición: fotometría.  
Aplicación de la narrativa audiovisual en la iluminación:  
- Aplicaciones prácticas de la luz justificada y no justificada.  
- Creación y simulación de dinamismo mediante la iluminación.  
· La dureza de la luz y de las sombras:  
· Aplicación de estilos y géneros aplicados a cine, televisión, y espectáculos.  
- Los estándares de televisión.  
- La continuidad en la iluminación:  
· Ejes de acción.  
· Coherencia lumínica y montaje.  
· Continuidad entre planos.  
· Aplicación de sistemas de zonas entre actores y decorados en diferentes ambientes.  
· La continuidad de la luz en el movimiento de cámaras y actores.  
- Técnicas de iluminación en televisión:  
· Triangulo de luces.  
· Iluminación entrevistas.  
· Iluminación de sets.  
· Iluminación de cicloramas.  
· Iluminación según tipos de programas.  
- Técnicas de iluminación cinematográfica.  
- Iluminación de maquetas a escala.  
- Iluminación de efectos especiales:  
· Iluminación de efectos de rodaje.  
· Incrustaciones y mattes.  
· Iluminación para la interacción con elementos virtuales.  
- Estudio de la fotogenia:  
· El estudio del rostro.  
· Características físicas e intención creativa.  
· Interacción de la luz con el maquillaje.  
Control del aspecto visual de la iluminación en la imagen posterior al registro:  
- Procedimientos de chequeo y medición de tomas:  
· Control y ajuste de los elementos del visionado.  
· Aparatos de medida.  
- Los itinerarios de la postproducción:  
· Procesos de montaje y de postproducción.  
· Transferencias y conversiones.  
· Inserción de efectos.  
· Etalonaje.  
- Ajuste de monitorado. Aparatos de medida, software de colorimetría y ajuste de monitores.  
- Procedimientos de etalonaje:  
· Toma de decisiones.  
· Software de etalonaje.  
· Márgenes de corrección.  
- El conformado final. Patrones de masterización y control de copias.  
  
  
  
Módulo profesional: Proyectos Fotográficos  
Código: 1163  
Duración: 96 horas  
Contenidos:  
Realización del diseño de un proyecto fotográfico:  
- La industria fotográfica. Tipología, características y organización de las distintas empresas fotográficas.  
- Tipología de empresas de servicios auxiliares implicadas en la producción fotográfica:  
· Laboratorios.  
· Agencias fotográficas.  
· Agencias publicitarias.  
· Agencias de modelos.  
· Bancos de imágenes.  
.Proveedores de material.  
- El fotógrafo profesional:  
· Especialidades fotográficas.  
· Asociaciones profesionales.  
- El proyecto fotográfico y sus tipos:  
· Software especifico para planificación y producción de proyectos.  
· El briefing.  
- La fotografía en los medios de comunicación:  
· Medios y formatos de aplicación de la fotografía.  
· Géneros fotográficos.  
· La intencionalidad comunicativa de la fotografía.  
- Medios y formatos de utilización, publicación y exhibición del producto fotográfico:  
· La fotografía en la web.  
· Exhibición fotográfica en exteriores.  
· La exposición fotográfica.  
· El fotolibro.  
- Estética fotográfica:  
· Composición de la imagen fotográfica.  
· La secuencia fotográfica: la interrelación formal y de estilo del conjunto de imágenes.  
· El contexto de la publicación o exhibición.  
· El formato de publicación y la interrelación con el texto.  
- Acabado y presentación fotográfica:  
· Calidad de la reproducción fotográfica impresa.  
· Tipos de impresión.  
· Métodos de montaje de fotografías.  
· Permanencia de las copias.  
· Presentación digital de imágenes.  
· Formatos de entrega del encargo fotográfico.  
- Diseño del proyecto fotográfico. Donde se especificara:  
· El medio y formato de aplicación.  
· Características del producto final. Desde un punto de vista técnico, formal y expresivo.  
· Bocetos de las imágenes o secuencia. Clarificando la composición, la estética e intencionalidad comunicativa.  
· Referentes visuales.  
· Especificaciones de los decorados y localizaciones.  
· Especificaciones del estilismo de los personajes y las localizaciones.  
· Condiciones de acabado, formatos de entrega y plazos.  
Diseño de la ejecución técnica y procedimental de un proyecto fotográfico:  
- Los recursos materiales y técnicos en la producción fotográfica.  
- Criterios y parámetros de calidad fotográfica:  
· Ampliación, resolución y nitidez.  
· Capacidad de resolución visual y distancia de observación de la copia.  
- Las características técnicas de los dispositivos de captación fotográfica y el equipamiento complementario.  
- La iluminación y el estilo visual en fotografía:  
· Características expresivas de la iluminación en fotografía.  
· Influencia del tipo y calidad de luz en la imagen fotográfica.  
  
- Documentación especificando el material técnico y auxiliar necesario para la realización del proyecto fotográfico.  
Diseño de la puesta en escena del proyecto fotográfico:  
- Localizaciones fotográficas:  
· Catálogos y bases de datos.  
- Estilismo fotográfico:  
· Los decorados y la escenografía en fotografía.  
· La ambientación y el estilo en fotografía.  
- El maquillaje, la peluquería y la caracterización en la fotografía.  
- Proceso de selección de modelos y actores o casting.  
- Efectos especiales en la producción fotográfica:  
· Efectos físicos, químicos o mecánicos.  
· Simulación de efectos especiales por procesos de tratamiento digital.  
· Condicionantes del uso de efectos especiales en la producción fotográfica.  
- Documentación en formato dossier donde se detallen las necesidades de producción de:  
· Localizaciones  
· Personajes  
· Estilismo, maquillaje y peluquería.  
· Efectos técnicos especiales  
· Necesidades de retoque o postproducción digital.  
- Previsualización de tomas y pruebas mediante monitorizado e impresión.  
Elaboración del plan de trabajo y el presupuesto del proyecto fotográfico:  
- Fases y organización de la producción fotográfica:  
· El guión de trabajo en la producción fotográfica.  
· Las hojas de producción y órdenes de trabajo en la producción fotográfica.  
· Sistemas de recepción y envío de los encargos fotográficos.  
· La logística en las producciones fotográficas.  
· El ayudante de fotógrafo.  
- Funciones del equipo de una producción fotográfica.  
- Los servicios auxiliares en la producción fotográfica.  
- Tipología de modelos presupuestarios para las producciones fotográficas:  
· Presupuestos cerrados y abiertos.  
· Los capítulos presupuestarios de una producción fotográfica. Valoración económica de las partidas presupuestarias.  
- Los gastos generales de la empresa fotográfica:  
· Los gastos específicos generados en la resolución de un proyecto fotográfico.  
· La interrelación temporal de los recursos humanos, materiales y logísticos en la producción fotográfica.  
- Tarifas de productos y servicios fotográficos.  
Organización de los recursos de una empresa fotográfica:  
- Gestión de contratos, permisos, autorizaciones y acreditaciones para la puesta en marcha del proyecto fotográfico:  
· Contratación de personal técnico en la industria fotográfica.  
· Contratación de personal artístico en la industria fotográfica.  
· Contratación de servicios en la industria fotográfica.  
· Los contratos de validación de pruebas, condiciones de entrega y aceptación final del producto.  
· Contratos de compra, venta y alquiler.  
- Legislación aplicada a la producción fotográfica:  
· Derechos de autor y de explotación de la obra fotográfica.  
· Utilización de la fotografía en los medios: utilización única y múltiple. Territorio, periodo de validez y tirada. Categorías de utilización: envases y etiquetas, gráfica en diario y revistas, vía pública, material promocional, agencias y la reutilización.  
· Propiedad intelectual.  
· Derecho de reproducción.  
· Derecho moral.  
· Autorización de uso de imagen de personas y propiedades.  
- Normativa de prevención de riesgos laborales en fotografía.  
- Ética profesional en fotografía. Responsabilidad con la profesión, clientes, modelos, empleados y proveedores.  
- Financiación de la empresa fotográfica.  
- Gestión de la compra, venta o alquiler de materiales y equipos fotográficos y la contratación de servicios.  
- Gestión de los procedimientos de recepción y entrega de productos.  
- El estudio fotográfico.  
- Orientaciones para la promoción y búsqueda de clientes de la empresa fotográfica. El portfolio fotográfico.  
  
  
Módulo profesional: Toma Fotográfica  
Código: 1164  
Duración: 180 horas  
Contenidos:  
Puesta a punto, montaje, desmontaje y emplazamiento de la cámara fotográfica y de los equipos auxiliares:  
- Montaje y desmontaje del equipo de cámara, accesorios y sus equipos auxiliares.  
- Soportes de cámara fotográfica: tipos y aplicaciones.  
- Funcionamiento del soporte de cámara: Emplazamiento de cámara sobre el soporte.  
- Estrategias de sujeción de la cámara sin soporte.  
- Conexionado de dispositivos digitales de captación fotográfica con los equipos informáticos. Funcionalidad, conexiones y software de captura.  
- Sincronización de los equipos de iluminación de destello con la cámara fotográfica. Sistemas de sincronización, características y cuidados.  
- Mantenimiento y limpieza de la cámara, equipos de iluminación, equipos auxiliares.  
· Puesta a punto de cámara antes de la toma.  
· Puesta a punto accesorios iluminación antes de la toma.  
- Protocolo de montaje y desmontaje de los equipos y sus accesorios: de cámara, Iluminación, informáticos.  
- Volcado y copia de seguridad de datos.  
- Sistemas de transporte del equipo de cámara fotográfica y sus accesorios:  
· Acondicionamiento y embalaje de la cámara fotográfica, iluminación y los equipos auxiliares.  
Realización del proceso de control de la exposición fotográfica:  
- Dispositivos de medición de la luz.  
· Equipos de medición de la luz y la temperatura de color.  
· Accesorios  
- Técnicas de medición de luz incidente, luz reflejada y puntual.  
- Determinación del valor de exposición.  
- Técnicas de control de la exposición con iluminación mixta de luz continua y flash.  
· Tipos de flash.  
· Accesorios de flash.  
· Técnicas del flash rebotado.  
· Funcionamiento del flash dedicado o TTL.  
· Cálculo de la exposición con luz de flash.  
· Técnicas de combinación de luz continua con luz de flash.  
- Interrelación de distintas temperaturas de color en la composición:  
· Control de la temperatura de color en la cámara.  
· Filtros de conversión y correctores de temperatura de color.  
- Relación óptima de diafragma/tiempo de obturación y destello del flash.  
- Técnicas de medición y control de la exposición en la cámara.  
- Control de la exposición del flash en la cámara.  
- Sistemas de flash múltiple con control remoto de potencias.  
- Ajuste y control de sobre o subexposición de cámara y/o flash en los respectivos modos automáticos de trabajo.  
- Técnicas especiales de control de la exposición con flash:  
· Diafragmado con multidestello.  
· Iluminación de grandes escenas con largos periodos de exposición y luz de flash (pintar con luz).  
Realización de la toma fotográfica:  
- Configuración de los parámetros técnicos del dispositivo de captación:  
· Formatos de cámara fotográfica.  
· Parámetros de control de la cámara fotográfica.  
· Espacios de color.  
· Cartas de color para la creación de perfiles.  
.Creación de perfiles de entrada.  
· Técnicas de control de la temperatura de color en la cámara. Cartas de balance de blancos.  
- Tiempos de obturación y efecto de movimiento de la imagen.  
- Punto de vista, distancia focal y perspectiva.  
- Técnicas de control de la profundidad de campo y de la nitidez en la composición. Interrelación entre diafragma, distancia focal y distancia cámara-objeto.  
- Modalidades de disparo en la toma:  
· Configuraciones de disparo en la cámara  
· Disparadores. Tipos.  
- Técnicas de exposición con tiempos prolongados de exposición.  
- Enfoque. Tipos y modos de enfoque.  
- La evaluación de la toma fotográfica.  
- Transferencia de imágenes a dispositivos de almacenamiento externos:  
· Tipos de dispositivos de almacenamiento.  
· Las copias de seguridad.  
· Control de metadatos.   
Realización de la toma fotográfica en proyectos de retrato y moda:  
- Criterios estéticos, comunicativos y de composición en la toma de retrato:  
· Técnicas de composición en el retrato. Jerarquización de los elementos en el encuadre. Los puntos de interés.  
· Planificación de la sesión fotográfica. Técnicas, estilo y comunicación.  
· Organización de formas, volúmenes y colores en la fotografía de retrato.  
- Estilos, evolución y tendencias de la fotografía de retrato y moda:  
· Historia de la fotografía de retrato y moda.  
· Relación de estilos fotográficos con movimientos artísticos y autores de retrato fotográfico.  
· Estilos, evolución y tendencias actuales en la fotografía de retrato y moda.  
- Puesta en escena en la fotografía de retrato:  
· Retrato en interiores y exteriores naturales.  
· Retrato en estudio.  
- Puesta en escena y adaptación de la escenografía en interiores o exteriores naturales.  
- Localizaciones: gestión de tramitación y obtención de permisos y acreditaciones para la toma de retrato y moda.  
- Estilismo en el retrato:  
· Vestuario, maquillaje, caracterización y peluquería en el retrato.  
· Realce, corrección y transformación de las características del sujeto mediante técnicas estilísticas.  
- Técnicas de iluminación en el retrato y moda:  
· Realce, corrección y transformación del sujeto y de los elementos escénicos.  
· Adecuación del fondo e iluminación a los criterios estilísticos  
· Adecuación de la técnica y la estética a los criterios comunicativos previamente establecidos  
- Técnicas de utilización del flash anular para retrato.  
- Géneros en la fotografía de retrato.  
- Géneros en la fotografía de moda.  
- Análisis de las características fisionómicas, de personalidad y de entorno de un sujeto:  
· Identificación de los aspectos más representativos del sujeto en función de la intencionalidad comunicativa del retrato.  
· Criterios para la elección de los modelos.  
· Relación con los modelos y personajes.  
· El casting  
- Criterios de evaluación de la toma en proyectos de retrato y moda.  
· Criterios de selección de las tomas fotográficas en función del encargo fotográfico  
Realización de la toma fotográfica en proyectos de reportaje:  
- Temas, características y motivos del reportaje fotográfico: objetivos comunicativos.  
- Tratamiento y estructura del reportaje fotográfico.  
- Estilos, evolución y tendencias de la fotografía de reportaje:  
· Historia de la fotografía de reportaje.  
· Relación de estilos con movimientos artísticos y autores de fotografía de reportaje.  
· Estilos y tendencias actuales en la fotografía de reportaje.  
- Técnicas de la fotografía documental.  
· Equipo fotográfico en la fotografía de documental y de reportaje.  
- Receptores de las fotografías de reportaje.  
- Fuentes documentales y canales de información en la fotografía de reportaje.  
- El departamento de fotografía en un medio de comunicación.  
- Agencias fotográficas.  
- Proyectos fotográficos de reportaje documental a largo plazo.  
- Localizaciones: gestión de tramitación y obtención de permisos y acreditaciones para la toma fotográfica en proyectos de reportaje.  
- La puesta en escena en la fotografía de reportaje. Selección de espacios en la toma de imagen de un reportaje.  
- Tipos y géneros de reportaje fotográfico.  
- La cámara técnica. Accesorios. Uso y manejo.  
- Criterios y técnicas de corrección de perspectiva con la cámara técnica.  
- Técnicas y tecnología específica de reportaje de fotografía submarina.  
- Técnicas y tecnología específica de reportaje de fotografía de naturaleza.  
- Criterios de evaluación de la toma fotográfica en proyectos de reportaje.  
Realización de la toma fotográfica en proyectos de bodegón y publicidad:  
- El estudio fotográfico. Distribución de espacios y equipamiento técnico.  
- Técnicas de puesta en escena de proyectos de fotografía de bodegón y publicidad.  
- Montaje y desmontaje de los decorados. Organización del proceso de montaje y desmontaje de los decorados.  
- Fondos fotográficos:  
· Adecuación de fondos y tamaños según el tono, la textura, la luminosidad y las formas.  
· Soportes de fondo fotográfico. Manipulación y montaje.  
- Procedimientos de tratamiento digital para la corrección de errores o modificaciones de decorado.  
- Técnicas de iluminación y composición específicas de objetos de distintos materiales, texturas y colores:  
· Técnicas de bodegón de objetos de cristal.  
· Técnicas de bodegón de objetos transparentes y translúcidos.  
· Técnicas de bodegón de objetos opacos.  
· Técnicas de bodegón de objetos cromados.  
· Técnicas de bodegón de alimentos.  
· Técnicas de bodegón de líquidos.  
- Técnicas de captación e iluminación específicas para elementos de pequeñas dimensiones. Equipos y accesorios.  
- Técnicas de reproducción fotográfica de documentos originales y obras de arte:  
· Tipología de documentos originales y obras de arte.  
· La fidelidad en la reproducción del color.  
· Equipos y accesorios. Usos y aplicaciones.  
· Comprobaciones finales en la reproducción de los colores.  
· Técnicas de iluminación específica para la reproducción de documentos originales y obras de arte.  
  
  
Módulo profesional: Tratamiento Fotográfico Digital  
Código: 1165  
Duración: 128 horas  
Contenidos:  
Mantenimiento y control de equipos de trabajo en los procesos de escaneo:  
- Conexión entre los escáneres, calibradores y equipos informáticos:  
· Conexión directa: con o sin cables.  
· Conexión de equipos en redes de trabajo.  
- Limpieza y mantenimiento de los equipos informáticos y de escaneo:  
· Configuración y revisiones periódicas de los equipos.  
· Instrucciones y recomendaciones de los fabricantes.  
· Actualizaciones de software.  
· Antivirus, firewall y antimalware, entre otros.  
  
· Programas informáticos de recuperación de imágenes.  
· Procedimientos de limpieza: eliminación de polvo y suciedad.  
- Requerimientos de potencia y capacidad de los equipos informáticos:  
· Plataformas y sistemas operativos.  
· Procesadores: funciones, tipos y prestaciones.  
· Memoria RAM: importancia y requerimientos mínimos.  
· Sistema de almacenamiento: capacidad, tipos y velocidades de los discos duros (internos y externos).  
· Tarjetas gráficas: funciones, tipos, potencias y prestaciones.  
· Unidades de lectura/grabación y transferencia de datos. Conexiones de red. Conexiones inalámbricas.  
- Monitores y periféricos para el tratamiento digital de imágenes:  
· Los monitores. Características y prestaciones. Tipos de monitores.  
· Modos de trabajo con dos monitores.  
· Teclados y ratones.  
· Tabletas gráficas: tipos, características y funcionamiento.  
La gestión de color en el proceso de digitalización y tratamiento digital de la imagen:  
- La colorimetría en el tratamiento digital de la imagen:  
· Modo de color.  
· Mapas y espacios de color.  
· Perfiles ICC.  
· Profundidad de color.  
· Motores de conversión del color.  
- Configuración y ajustes del monitor.  
- Los procesos de gestión del color:  
· Uso de cartas de color (tipos) y bibliotecas de colores.  
· Acondicionamiento de la sala.  
- Sistemas de gestión del color. Funcionamiento y componentes.  
- Administración del color en el sistema operativo (calibración por software) y en las distintas aplicaciones informáticas. Configuración del color en los programas de tratamiento digital de la imagen.  
- Calibración por hardware:  
· El calibrador: tipos y principios. La caracterización.  
· Procedimientos y ajustes de parámetros en la calibración de: cámaras, escáneres y monitores.  
- Confección e instalación de perfiles en la gestión de color.  
- Técnicas de medición con densitómetros, colorímetros y espectrofotómetros para la gestión del color.  
- Control de calidad en la gestión de color:  
· Procedimientos de mantenimiento de la gestión del color.  
· Recomendaciones para la especificación y gestión del color (normas UNE e ISO relativas a la gestión de color).  
· Software especifico para la comprobación de los espacios cromáticos de: perfiles ICC, espacios de color, perfiles de color de escáneres y monitores.  
· Pruebas de color en pantalla.  
· Revisión de las pruebas mediante equipos de reproducción con luz normalizada.  
· Análisis de los resultados, valoración y modificaciones necesarias.  
El proceso y las técnicas de digitalización de imágenes:  
- Fundamentos y conceptos básicos de la digitalización de imágenes:  
· Principios técnicos de captura de la imagen.  
· Tipos de escáneres y funcionamiento.  
· Sistema automático, semiautomático y manual.  
· Principios, características y manejo de aplicaciones de digitalización.  
· Características de la captura de la imagen.  
· Resolución de escaneo: concepto y cálculo, el litómetro, resolución óptica, valores mínimos necesarios, valores máximos en papel y valores óptimos (submúltiplos del máximo).  
- Procedimientos y criterios de digitalización de imágenes:  
· Configuración de la administración y gestión del color en aplicaciones de digitalización.  
· Reproducción de originales de gran tamaño con cámara digital.  
- Técnicas de corrección y ajuste de la imagen en la captura y digitalización de un original:  
· Sistema ICE.  
· Sistemas GEM y ROC (disminución y aumento de grano y ruido).  
- Evaluación de la calidad de la imagen producida.  
- Resolución, detalle, nitidez, gama tonal, reproducción del color, contraste y nivel de ruido.  
- Tamaño de archivos generados apropiadamente para su uso en los distintos medios y soportes.  
- Técnicas especiales. Captura de imágenes HDR con el escáner.  
- Selección de los originales:  
· Tipos de originales y características. Formatos. Blanco y negro y color.  
· Escanear papel o película.  
· Escanear emulsión negativa o diapositiva.  
· Limpieza y preparación del original. Materiales y accesorios de limpieza.  
- Formatos de archivo para imágenes escaneadas:  
· Archivado y copia de seguridad de las imágenes.  
· Sistema de catalogación e identificación de los archivos.  
· Etiquetado e introducción de palabras clave.  
- Evaluación técnica de la imagen y cotejo con las características requeridas.  
· Aplicación de correcciones necesarias en la imagen para la mejora de los resultados.  
· Revisión y selección final de las imágenes resultantes.  
Realización del tratamiento digital de la imagen:  
- Conceptos básicos del tratamiento de la imagen digital.  
- La resolución: terminología, limitaciones, cálculo de la resolución, diferencias con el poder de resolución, la resolución fotográfica y de cámara, la trama y el cambio de resolución (con o sin interpolación).  
- Formatos de archivo de imagen en el proceso de tratamiento digital:  
· Tamaño de archivo.  
· La compresión: principios y algoritmos de compresión.  
· Tipos: RAW, TIFF, DNG, JPEG, GIF, BMP, PSD y PNG.  
· El uso de los metadatos en el proceso de tratamiento digital.  
- Características y manejo de programas de tratamiento digital:  
· Configuración del espacio de trabajo.  
· Principios básicos de funcionamiento.  
· Principales herramientas y utilidades.  
- Técnicas de ajuste de la imagen:  
· Concepto de ajuste y optimización.  
· Ajustes en RAW.  
· Ajuste de niveles.  
· Ajustes básicos de color.  
· Curvas.  
· Brillo y contraste.  
· Equilibrio de gris.  
· Transformación de la imagen a B/N: ventajas e inconvenientes de los distintos procedimientos.  
· Ajustes generales y locales en la imagen.  
- Técnicas de corrección digital de imágenes:  
· Correcciones de lente.  
· Técnicas y herramientas de corrección de color. Técnicas de selección.  
· Procedimientos de enmascaramiento.  
· Técnicas de filtrado.  
- Técnicas de retoque fotográfico:  
· Métodos y herramientas de retoque fotográfico.  
· Eliminación de impurezas o elementos inapropiados.  
· Reconstrucción de partes deterioradas.  
· Reencuadres, degradados, fundidos, calados y otros retoques.  
- Guardado y archivado de las imágenes.  
· Tipos de ficheros. Usos y características.  
· Criterios de organización en el almacenamiento: de los trabajos en proceso, finalizados y para imprimir.  
Realización del montaje de imágenes digitales:  
- Conceptos del montaje digital de imágenes.  
· Estilos  
· Adecuación de las imágenes para el montaje según: la perspectiva, la luz, el color, la resolución, definición y ruido.  
- Herramientas de los programas informáticos para el montaje de imágenes.  
- Técnicas de ajuste e igualación de las imágenes para el montaje:  
· Ajustes de la resolución, tamaño y encuadre de las imágenes.  
· Ajustes de modos y perfiles de color.  
· Ajuste e igualación de los colores.  
- El volcado de las imágenes:  
· Procedimientos.  
· Recomendaciones.  
- Técnicas empleadas en el montaje de imágenes:  
· Técnicas de selección.  
· Técnicas de recorte.  
· Técnicas de dibujo.  
- Técnicas especiales empleadas en la fusión de imágenes:  
· Eliminación de escalonamientos.  
· Igualación de luces y sombras.  
· Igualación de color.  
· Manejo y técnicas con capas y mascaras  
· La técnica del HDR.  
- Procedimientos complementarios:  
· Empleo de máscaras.  
· Montajes y combinaciones de imágenes y textos.  
- Organización y almacenamiento de los trabajos: en proceso, finalizados y para imprimir.  
La realización de gráficos vectoriales:  
- Principios básicos y fundamento del dibujo vectorial:  
· Elementos gráficos vectoriales.  
· Características de los gráficos vectoriales.  
· Los formatos de archivo.  
· Las curvas bézier. Características.  
· Bibliotecas de color.  
- Técnicas y procesos de dibujo vectorial:  
· Características generales de los programas informáticos de dibujo vectorial: el entorno de trabajo adecuado. Principales herramientas.  
· Interpretación de bocetos.  
· Comportamiento vectorial.  
· Formas básicas.  
· Trazados.  
· Transformación de objetos.  
· Relleno.  
· Trazos.  
· Transparencias.  
· Máscaras.  
· Capas.  
· Efectos.  
· Transformaciones.  
· Selección y organización de objetos.  
- Configuración del software:  
· El espacio de trabajo.  
· La gestión y conversión del color.  
- Procedimientos vectoriales:  
· Procedimientos de modificación y de optimización de los gráficos.  
· Adecuación de los gráficos vectoriales a los requisitos del proceso productivo fotográfico y del producto final.  
- Técnicas especiales:  
· Características y aplicaciones.  
· Configuración de la administración del color en aplicaciones de dibujo vectorial.  
· Aplicaciones del sistema vectorial en los textos.  
· Utilidad del sistema vectorial en las aplicaciones informáticas de maquetación gráfica.  
· La tipografía. Tipos, usos y adecuación al diseño.  
- Almacenamiento y organización de los archivos digitales. Bibliotecas de pinceles y tipografías.  
- Adecuación de los trabajos finales a las normas de calidad establecidas.  
  
  
Módulo profesional: Procesos Finales Fotográficos  
Código: 1166  
Duración: 80 horas  
Contenidos:  
Mantenimiento y control de máquinas y equipos de trabajo en la impresión acabado y archivo fotográfico:  
- Conexión entre los equipos informáticos y los de impresión:  
· Conexión directa. Tipos de cableado. Conexiones sin cables: tipos.  
  
· Conexión de equipos en redes de trabajo: configuración básica de las redes de trabajo.  
- Equipos de impresión. Tipos y sus características.  
- Limpieza y mantenimiento de los equipos de impresión:  
· Operaciones de mantenimiento en los equipos de impresión: configuración y revisiones periódicas de los equipos.  
· Instrucciones y recomendaciones de los fabricantes.  
· Prueba de alineación de cabezales: evaluación de los resultados de la prueba y medidas correctoras necesarias.  
· Comprobación del estado de tintas y cartuchos de impresión: hoja de pruebas y ajuste del equipo de impresión.  
· Impresión de imágenes patrón.  
· Test de inyectores: evaluación de los resultados del test y medidas correctoras necesarias.  
· Cambio de tintas y limpieza de cabezales de impresión: eliminación de polvo y suciedad.  
· Configuración del software de impresión. Linealización y calibración del color.  
- Normativa ISO y UNE específica.  
- Mantenimiento de los equipos informáticos de trabajo:  
· Configuración básica de los equipos.  
· Operaciones básicas de mantenimiento de los equipos informáticos: realización de discos de recuperación e imágenes del sistema y liberación de espacio en el disco duro y defragmentación.  
· Actualizaciones de software.  
Preparación de las imágenes para el medio o soporte de destino:  
- Necesidad de guardado y mantenimiento de un archivo maestro.  
- Preparación final de una imagen destinada a la visualización en pantalla:  
· Acoplar la imagen.  
· Ajuste del tamaño de imagen para la visualización en pantalla mediante remuestreo (ampliar y reducir).  
· Aplicación de enfoque suave o lineal.  
· Conversión del espacio de color y de la profundidad de color.  
· Guardado de la imagen para pantalla. Selección del formato de archivo más adecuado: compresión de la imagen.  
· Ajustes específicos según destino: Internet, presentaciones, correo electrónico, PDF y teléfonos móviles.  
- Preparación final de la imagen para la impresión:  
· Ajuste del tamaño de salida.  
· Unidades de medida de la resolución y su relación: ppi y dpi.  
· Interpolación de la imagen con el método más adecuado.  
· Resoluciones de impresión utilizadas habitualmente.  
· El proceso de enfoque de la imagen: máscara de enfoque, enfoque selectivo, lineal, otros métodos y técnicas de enfoque.  
· Selección de los perfiles de salida: perfiles de salida específicos de impresoras y papeles.  
· Procedimientos de creación de perfiles propios.  
· Simulación de los resultados a través del ajuste de prueba mediante métodos de conversión de colores fuera de gama: método de conversión perceptual, método de conversión relativo colorimétrico y correcciones de color.  
· Conversión al modo CMYK para imprenta.  
· Elección de formato de archivo de la imagen para impresión. Selección del formato de archivo: JPG, TIFF y otros. Grados de compresión de la imagen.  
- Ajustes específicos para impresión en B/N.  
Obtención de copias impresas y valoración de los resultados:  
- Realización de ajustes en el control de la impresión: orientación, tamaño del papel, centrado, tipo de papel, resolución de impresión, opciones de color, impresión con perfil de salida específico y no específico:  
· Interpretación del color en el monitor. Monitores adecuados para la interpretación del color.  
· Impresión de copias. Adecuación de los resultados al encargo. Análisis de los resultados en cuanto a: tamaño de la imagen, la calidad del color y la definición obtenida. Valoración de correcciones.  
- Elección de soporte para la copia impresa:  
· Superficie: papeles plastificados, baritados, para transferencias, soportes rígidos y otras superficies (lienzos, vinilos, madera, metacrilato, cartón y metal, entre otros).  
· Otras características: gramaje, coloración de base/transparencia, compatibilidad con las tintas, pigmentos y adhesivos, permanencia y conservación, y resistencia ambiental.  
· Otros soportes específicos: papeles R/C para lambda.  
- Impresoras y equipos de impresión fotográfica:  
· Características de los equipos de impresión por inyección de tinta: detalle y tamaño de la gota, resolución, trama, gama tonal y velocidad de impresión. Tipos: formatos medios y grandes, UVA y otros dispositivos.  
· Funcionamiento de los equipos de impresión del sistema lambda.  
· Imprenta: perfiles de color y ajuste final, cuatricromía, tramado de las imágenes (cálculo), sistema estocástico y pliegos de prueba.  
- Tintas de impresión:  
· Características: coloración y durabilidad.  
· Tipos de tintas: de base acuosa, pigmentadas, especiales para blanco y negro, UV y otras.  
- Comprobación y evaluación de copias fotográficas impresas:  
· Condiciones de iluminación y observación de las copias.  
· Instrumentos utilizados en la observación de las copias: guantes, lupas, cuentahílos y espectrofotómetros.  
· Evaluación de la calidad de la copia.  
· Análisis de color: dominantes, fidelidad, profundidad y otros.  
· Análisis del detalle en sombras y altas luces, contraste, grano, pixelización, resolución de la copia y ruido.  
· Problemas habituales en las copias impresas: metamerismo, bronzing, aliasing y otros.  
· Documento para el seguimiento y reproducción de la características de impresión de cada original. Indicaciones de corrección: retoque, reconstrucción, definición o de la calidad de la impresión.  
- Sistemas de certificación del color (en imprenta y otros entornos).  
- Normativa específica para la para la impresión offset UNE-ISO 12884.  
El proceso de acabado y presentación de copias:  
- Técnicas de limpieza y reparación de los defectos de las copias:  
· Imperfecciones físicas de las copias: rayas, polvo, aceites, jabones y materiales depositados durante los procesos anteriores, entre otros.  
· Materiales y herramientas empleadas para la reparación: sprays, pinceles, disolventes y ultrasonidos, entre otros.  
· Métodos de trabajo empleados en la limpieza y reparación.  
- Técnicas y procesos de montaje y presentación final de copias:  
· El corte de las copias: Equipos y accesorios.  
· La fijación al soporte: Tipos. Calidades. Permanencia y conservación de los originales.  
· Aparatos de laminado, pulido y montaje.  
· Máquinas para texturados y otros acabados físicos. Tipos de acabado.  
· Características y tipos de soportes de presentación empleados en la fase de acabado y entrega. Enmarcados: plastificados, paspartús, montaje sobre foam, capa laminar de teflón, cartulinas y soportes especiales.  
  
- Técnicas de embalaje aplicadas a la entrega de productos fotográficos.  
Conservación y almacenamiento del material fotográfico:  
- Efectos de las sustancias ácidas o corrosivas sobre los soportes o complementos fotográficos.  
- Sistemas de detección de sustancias que acortan la duración de los materiales.  
- Técnicas de protección y almacenamiento de copias y soportes fotográficos:  
· Control de las condiciones de luz, temperatura y humedad para la conservación del material fotográfico.  
· Instrumentos empleados en el control de las condiciones de conservación: luxómetros, fotómetros, higrómetros, termómetros, tarjetas medidoras de la humedad y otros.  
- Instrumentos y materiales para la conservación y almacenamiento físico:  
· Archivadores, sobres, embalajes, esquineras y láminas protectoras.  
· Tubos de cartón, cristal, teflón y otros.  
· Álbumes y archivadores metálicos.  
· Fundas para conservación de soportes ópticos.  
- Almacenamiento en dispositivos y soportes informáticos:  
· Características generales de los dispositivos y soportes. Durabilidad. Seguridad. Fiabilidad. Capacidad de almacenamiento. Velocidad de transferencia de datos. Conservación.  
· Tipos de dispositivos y soportes de almacenamiento y conservación de imágenes digitales y características específicas de los mismos.  
· Realización de copias de seguridad. Software.  
Archivo y catalogación de materiales fotográficos:  
- Ventajas y utilidades de la gestión de archivos digitales.  
- El software de gestión de archivos fotográficos digitales:  
· Principios y características de funcionamiento.  
· Principales herramientas y utilidades.  
- Configuración del sistema de clasificación y catalogación de las imágenes:  
· Elaboración de un diseño previo que asegure la utilidad y la validez del sistema en el tiempo.  
· Ejecución y configuración del diseño previamente realizado.  
- La compatibilidad hacia delante del sistema de archivo y catalogación.  
- Organización y denominación de archivos y carpetas:  
· Estructura del directorio de carpetas.  
· Denominación de archivos.  
· Protección de datos.  
- Procedimientos de etiquetado y registro de imágenes:  
· Utilización de los metadatos para la catalogación.  
· Descripción de imágenes con palabras clave.  
· Otros procedimientos de etiquetado: códigos, datos de geoposicionamiento (GPS), utilización de mapas online, reconocimiento de rostros y etiquetado automático.  
· Utilización de jerarquías para organizar.  
· Informaciones sobre el creador.  
· Informaciones de licencias y derechos de las imágenes.  
- Elección del formato de archivo para el almacenamiento y conservación de las imágenes digitales:  
· Características y prestaciones de los formatos de archivo de almacenamiento: compresión, fiabilidad y peso, entre otros.  
· Ventajas y desventajas de los distintos formatos.  
- Los procedimientos y herramientas de búsqueda de imágenes en el archivo:  
· Métodos de búsqueda.  
· Opciones de previsualización de imágenes.  
· Comprobación del funcionamiento de los sistemas de búsqueda y clasificación, para validar la configuración y registro de los metadatos.  
  
  
Módulo profesional: Grabación y Edición de Reportajes Audiovisuales  
Código: 1167  
Duración: 128 horas  
Contenidos:  
Preparación de los equipos de grabación audiovisual para reportaje:  
- Tipos de conectores y cables de audio y vídeo.  
- Especificaciones de cámaras y formatos idóneos para la grabación de noticias.  
- Equipos ligeros de iluminación para reportajes de televisión.  
- Características del registro en soportes digitales:  
· Tamaños de imagen.  
· Tipo de píxel.  
· Código de tiempos.  
· Tipos de clips.  
· Metadatos.  
- Preparativos de la videocámara:  
· Grabación de señales test y negro.  
· Ajustes mediante menús.  
· Ajustes de visor.  
· Direccionamiento de pistas de audio y monitorizado.  
- Calibrado y monitorización.  
Aplicación de las configuraciones de sonido para la grabación de reportajes:  
- Selección de la microfonía adecuada al evento según transductor: condensador y electret, entre otros.  
- Características de los micrófonos: directividad, respuesta de frecuencia, sensibilidad y nivel de ruido, entre otros.  
- Mesas de mezclas de audio para reportaje.  
- Acústica aplicada al reportaje audiovisual.  
- Formatos digitales de grabación en audio.  
- Control de la grabación de audio: niveles de grabación, vúmetros y picómetros.  
Determinación del tratamiento audiovisual de la información en reportajes:  
- Los géneros y los formatos informativos en televisión.  
- Tratamiento de la actualidad informativa y los protagonistas de la información.  
- El tratamiento visual y auditivo de la información en reportajes gráficos y documentales.  
- Captación de imagen y sonido en acontecimientos informativos: posiciones y angulaciones, distancias óptimas, previsión de desplazamientos y trayectorias y obstáculos.  
- Estructura visual de la noticia en televisión.  
- Los centros de interés informativo y su jerarquización.  
- Planificación de las ubicaciones y movimientos de cámara en noticias, en condiciones de inmediatez.  
Grabación de noticias y reportajes:  
- Ajuste de los parámetros de cámara y óptica en captación de noticias.  
- Técnicas de sujeción de la cámara en reportajes gráficos de televisión: cámara al hombro y trípode.  
- Uso de la luz disponible y de la iluminación adicional.  
- Adaptación de la cámara a las condiciones lumínicas: filtros, balance de blancos y preajustes de iluminación.  
- Encuadres y puntos de vista de cámara en reportajes audiovisuales. Aplicación de técnicas de composición de la imagen.  
- Técnicas de grabación de reportajes con informadores y entrevistados.  
- Técnicas de grabación de entrevistas desde varios puntos de vista.  
- Condicionantes de la grabación de noticias: la seguridad.  
- Documentación. De material audiovisual grabado para edición: Metadatos, etiquetas y catalogación.  
Edición de vídeo:  
- Técnicas de montaje en géneros informativos y documentales.  
- Tipologías de montaje según estructuras narrativas.  
- Utilización en el montaje del movimiento y creación de ritmo audiovisual.  
- Técnicas de continuidad audiovisual, ejes de acción, direcciones y velocidades de desplazamiento, miradas y relaciones espaciales dentro y fuera de campo.  
- Técnicas de aplicación de transiciones y efectos.  
- Tipos de llaves e incrustaciones.  
- Equipamiento y configuración de salas de postproducción no lineal.  
- Estaciones de trabajo portátiles para edición no lineal.  
- Cualidades técnicas y operativas de aplicaciones de edición no lineal.  
- Captura y catalogación del material en bruto.  
- Técnicas y métodos de edición no lineal.  
- Configuraciones del proyecto de edición no lineal: estándar de vídeo, exploración, tamaño de imagen, relación de aspecto de la imagen y del píxel y codecs de vídeo.  
- Frecuencia de muestreo, cuantificación, canales y codecs de audio.  
- Configuraciones de salida del proyecto de edición no lineal.  
  
  
Módulo profesional: Proyecto de Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen  
Código: 1168  
Duración: 40 horas  
Contenidos:  
Identificación de la organización de la empresa y de las funciones de los puestos de trabajo:  
- Estructura y organización empresarial del sector de la producción de audiovisuales, de fotografía e iluminación para espectáculos.  
- Actividad de la empresa y su ubicación en el sector de la producción de audiovisuales, de fotografía e iluminación para espectáculos.  
- Organigrama de la empresa. Relación funcional entre departamentos.  
- Tendencias del sector: productivas, económicas, organizativas, de empleo y otras.  
- Procedimientos de trabajo en el ámbito de la empresa. Sistemas y métodos de trabajo.  
- Determinación de las relaciones laborales excluidas y relaciones laborales especiales.  
- Convenio colectivo aplicable al ámbito profesional.  
- La cultura de la empresa: imagen corporativa.  
- Sistemas de calidad y seguridad aplicables en el sector de la producción de audiovisuales, de fotografía e iluminación para espectáculos.  
Elaboración de anteproyectos relacionados con el sector la producción de audiovisuales, de fotografía e iluminación para espectáculos.  
- Análisis de la realidad local, de la oferta empresarial del sector en la zona y del contexto en el que se va a desarrollar el módulo profesional de Formación en Centros de Trabajo.  
- Recopilación de información.  
- Estructura general de un proyecto.  
- Elaboración de un guión de trabajo.  
- Planificación de la ejecución del proyecto: objetivos, contenidos, recursos, metodología, actividades, temporalización y evaluación.  
- Viabilidad y oportunidad del proyecto.  
- Revisión de la normativa aplicable.  
Ejecución de proyectos.  
- Secuenciación de actividades.  
- Elaboración de instrucciones de trabajo.  
- Elaboración de un plan de prevención de riesgos.  
- Documentación necesaria para la ejecución del proyecto.  
- Cumplimiento de normas de seguridad y ambientales.  
- Indicadores de garantía de la calidad de proyectos.  
Evaluación de proyectos:  
- Propuesta de soluciones a los objetivos planteados en el proyecto y justificación de las seleccionadas  
- Definición del procedimiento de evaluación del proyecto.  
- Determinación de las variables susceptibles de evaluación.  
- Documentación necesaria para la evaluación del proyecto.  
- Control de calidad de proceso y producto final.  
- Registro de resultados.  
  
  
Módulo profesional: Formación y Orientación Laboral  
Código: 1169  
Duración: 96 horas  
Contenidos:  
Búsqueda activa de empleo:  
- Valoración de la importancia de la formación permanente para la trayectoria laboral y profesional del Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen.  
- Análisis de los intereses, aptitudes y motivaciones personales para la carrera profesional  
- Identificación de itinerarios formativos relacionados con el Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen.  
- Definición y análisis del sector profesional del Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen.  
- Planificación de la propia carrera: establecimiento de objetivos a medio y largo plazo.  
- Proceso de búsqueda de empleo en empresas del sector.  
- Oportunidades de aprendizaje y empleo en Europa. Europass (elaborado en una segunda lengua europea), Ploteus, Erasmus.  
- Técnicas e instrumentos de búsqueda de empleo: fuentes de información y reclutamiento. Técnicas para la selección y organización de la información.  
- Carta de presentación. Currículum Vitae. Tests psicotécnicos. Entrevista de trabajo.  
- Valoración de otras posibilidades de inserción: autoempleo y acceso a la función pública.  
- El proceso de toma de decisiones.  
Gestión del conflicto y equipos de trabajo:  
- Valoración de las ventajas e inconvenientes del trabajo en equipo para la eficacia de la organización frente al trabajo individual.  
- Concepto de equipo de trabajo.  
- Tipos de equipos en sector de la producción audiovisual, fotográfica o de la iluminación para espectáculos y eventos según las funciones que desempeñan.  
- Características de un equipo de trabajo eficaz.  
- La participación en el equipo de trabajo. Análisis de los diferentes roles de los participantes.  
- Etapas de formación de los equipos de trabajo.  
- Técnicas de dinamización de grupos.  
- Definición del conflicto: características, fuentes y etapas.  
- Causas del conflicto en el mundo laboral.  
- Métodos para la resolución o supresión del conflicto: negociación; mediación, conciliación y arbitraje.  
Contrato de trabajo:  
- El derecho del trabajo. Fuentes del derecho del trabajo, en especial, el convenio colectivo.  
- Análisis de la relación laboral individual.  
- Relaciones laborales excluidas y relaciones laborales especiales.  
- Nuevas formas de regulación del trabajo.  
- Intervención de los organismos públicos en las relaciones laborales.  
- Derechos y deberes derivados de la relación laboral.  
- El contrato de trabajo: características, contenido mínimo, formalización y período de prueba.  
- Modalidades de contratos de trabajo y medidas de fomento de la contratación. ETT.  
- Tiempo de trabajo: jornada, descanso, vacaciones, permisos, horas extraordinarias, festivos, horarios...  
- Condiciones de trabajo relacionadas con la conciliación de la vida laboral y familiar.  
- Salario: estructura del salario, SMI, FOGASA, recibo de salarios.  
- Modificación, suspensión y extinción del contrato de trabajo. Recibo de finiquito.  
- Representación de los trabajadores: representantes unitarios y sindicales.  
- Negociación colectiva.  
- Análisis de un convenio colectivo aplicable al ámbito profesional del Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen.  
- Conflictos colectivos de trabajo.  
- Nuevas formas de organización del trabajo: subcontratación, teletrabajo...  
- Beneficios para los trabajadores en las nuevas organizaciones: flexibilidad y beneficios sociales, entre otros.  
- Planes de Igualdad.  
Seguridad Social, empleo y desempleo:  
- El sistema de Seguridad Social como principio básico de solidaridad social.  
- Estructura del sistema de Seguridad Social: niveles de protección; regímenes especiales y general.  
- Determinación de las principales obligaciones de los empresarios y los trabajadores en materia de Seguridad Social: afiliación, altas, bajas y cotización.  
- La acción protectora de la Seguridad Social: prestaciones contributivas y no contributivas.  
- Concepto y situaciones protegibles en la protección por desempleo: prestación de desempleo, subsidio, renta activa de inserción.  
- RETA: obligaciones y acción protectora.  
Evaluación de riesgos profesionales:  
- La cultura preventiva: integración en la actividad y organización de la empresa.  
- Valoración de la relación entre trabajo y salud. Normativa reguladora.  
- El riesgo profesional.  
- El daño laboral: AT, EP, otras patologías.  
- Técnicas de prevención.  
- Análisis de factores de riesgo.  
- La evaluación de riesgos en la empresa como elemento básico de la actividad preventiva. Metodología de evaluación.  
- Análisis de riesgos ligados a las condiciones de seguridad.  
- Análisis de riesgos ligados a las condiciones ambientales.  
- Análisis de riesgos ligados a las condiciones ergonómicas y psicosociales.  
- Riesgos específicos en sector audiovisual, de la fotografía y la iluminación de espectáculos y eventos.  
- Determinación de los posibles daños a la salud del trabajador que pueden derivarse de las situaciones de riesgo detectadas.  
Planificación de la prevención de riesgos en la empresa:  
- Derechos y deberes en materia de prevención de riesgos laborales.  
- Responsabilidades en materia de prevención de riesgos laborales.  
- Modalidades de organización de la prevención a la empresa.  
- Auditorias internas y externas.  
- Representación de los trabajadores en materia preventiva.  
- Organismos públicos relacionados con la prevención de riesgos laborales: OIT, Agencia Europea de Seguridad y Salud, INSHT, Inspección de Trabajo, INVASSAT, etc.  
- Gestión de la prevención en la empresa.  
- Planificación de la prevención en la empresa.  
- Investigación, notificación y registro de accidentes de trabajo.  
- Índices de siniestralidad laboral.  
- Planes de emergencia y de evacuación en entornos de trabajo.  
- Elaboración de un plan de emergencia en una empresa del sector.  
Aplicación de medidas de prevención y protección en la empresa:  
- Determinación de las medidas de prevención y protección individual y colectiva.  
- Protocolo de actuación ante una situación de emergencia.  
- Primeros auxilios: concepto, aplicación de técnicas de primeros auxilios.  
- Vigilancia de la salud de los trabajadores.  
  
  
Módulo profesional: Empresa e Iniciativa Emprendedora  
Código: 1170  
Duración: 64 horas  
Contenidos:  
Iniciativa emprendedora:  
- Innovación y desarrollo económico. Principales características de la innovación en las actividades de las empresas de producción y realización de audiovisuales, de fotografía y de iluminación para espectáculo (materiales, tecnología y organización de la producción, entre otros).  
- Beneficios sociales de la cultura emprendedora.  
- El carácter emprendedor. Factores claves de los emprendedores: iniciativa, creatividad y formación.  
- La actuación de los emprendedores como empleados de una pyme relacionada con las empresas de producción de audiovisuales, fotografía e iluminación para espectáculos y eventos.  
- La actuación de los emprendedores como empresarios en el sector de la producción de audiovisuales, de fotografía e iluminación para espectáculos y eventos. El riesgo en la actividad emprendedora.  
- Concepto de empresario. Requisitos para el ejercicio de la actividad empresarial.  
- Objetivos personales versus objetivos empresariales.  
- Plan de empresa: la idea de negocio en el ámbito de la producción de audiovisuales, de la fotografía y de la iluminación para espectáculos y eventos en el ámbito local.  
- Buenas prácticas de cultura emprendedora en el ámbito de la producción audiovisual y fotográfica y de la iluminación para y eventos en el ámbito local.  
La empresa y su entorno:  
- La empresa como sistema.  
- Funciones básicas de la empresa.  
- Distintas formas de organización: ventajas e inconvenientes. El organigrama.  
- El entorno general de la empresa: económico, social, demográfico, cultural y medioambiental.  
- El entorno específico de la empresa: clientes, proveedores y competencia.  
- Análisis del entorno general de una pyme relacionada con las empresas de producción de audiovisuales, fotografía e iluminación para espectáculos y eventos.  
- Análisis del entorno específico de una pyme relacionada con las empresas de producción de audiovisuales, fotografía e iluminación para espectáculos y eventos.  
- El estudio de mercado.  
- Localización de la empresa.  
- Plan de marketing.  
- Relaciones de una pyme del sector de la producción audiovisual, fotográfica o de la iluminación para espectáculos y eventos con su entorno.  
- Relaciones de una pyme del sector de la producción audiovisual, fotográfica o de la iluminación para espectáculos y eventos con el conjunto de la sociedad.  
- Contribución de una de pyme relacionada con las empresas de producción de audiovisuales, fotografía e iluminación para espectáculos y eventos al desarrollo sostenible.  
- Cultura de la empresa e imagen corporativa  
- La ética empresarial y los principios éticos de actuación.  
- La responsabilidad social corporativa.  
- El balance social.  
- Responsabilidad social y ética de las empresas del sector de la producción de audiovisuales, de fotografía e iluminación para espectáculos.  
Creación y puesta en marcha de una empresa:  
- Concepto jurídico de empresa.  
- Tipos de empresa y elección de la forma jurídica: responsabilidad, fiscalidad, capital social, dimensión y número de socios.  
- Requisitos legales mínimos exigidos para la constitución de la empresa, según su forma jurídica.  
- Trámites administrativos para la constitución de una empresa.  
- Vías de asesoramiento y gestión administrativa externos existentes para poner en marcha una pyme. La ventanilla única empresarial.  
- Concepto de inversión y fuentes de financiación.  
- Instrumentos de financiación bancaria.  
- Viabilidad económica y viabilidad financiera de una pyme relacionada con el sector de la producción de audiovisuales, de fotografía e iluminación para espectáculos y eventos.  
- Plan de empresa: elección de la forma jurídica, estudio de viabilidad económica y financiera, trámites administrativos y gestión de ayudas y subvenciones.  
Función administrativa:  
- Concepto de contabilidad y nociones básicas.  
- Operaciones contables: registro de la información económica de una empresa.  
- La contabilidad como imagen fiel de la situación económica.  
- El Balance y la Cuenta de resultados.  
- Análisis de la información contable.  
- Libros y documentos obligatorios según la normativa vigente  
- Obligaciones fiscales de las empresas.  
- Gestión administrativa de una empresa del sector de la producción audiovisual, fotográfica o de la iluminación para espectáculos y eventos.  
  
- Documentos necesarios para el desarrollo de la actividad económica: documentos de compraventa, medios de pago y otros.  
  
  
Módulo profesional: Formación en Centros de Trabajo  
Código: 1171  
Duración: 400 horas  
Contenidos:  
Identificación de la estructura y organización empresarial:  
- Estructura y organización empresarial del sector de la producción de audiovisuales, de fotografía e iluminación para espectáculos.  
- Actividad de la empresa y su ubicación en el sector.  
- Organigrama de la empresa. Relación funcional entre departamentos.  
- Organigrama logístico de la empresa. Proveedores, clientes y canales de comercialización.  
- Procedimientos de trabajo en el ámbito de la empresa. Sistemas y métodos de trabajo.  
- Recursos humanos en la empresa: requisitos de formación y de competencias profesionales, personales y sociales asociadas a los diferentes puestos de trabajo.  
- Sistema de calidad establecido en el centro de trabajo.  
- Sistema de seguridad establecido en el centro de trabajo.  
Aplicación de hábitos éticos y laborales:  
- Actitudes personales: empatía y puntualidad.  
- Actitudes profesionales: orden, limpieza, responsabilidad y seguridad.  
- Actitudes ante la prevención de riesgos laborales y ambientales.  
- Jerarquía en la empresa.  
- Comunicación con el equipo de trabajo.  
- Documentación de las actividades profesionales: métodos de clasificación, codificación, renovación y eliminación.  
- Reconocimiento y aplicación de las normas internas de la empresa, instrucciones de trabajo, procedimientos normalizados de trabajo y otros.  
Definición del estilo visual, de las necesidades de equipamiento y de la planificación de cámara:  
- La composición de la imagen: relación de aspecto y proporciones, equilibrio y peso visual, puntos fuertes, recorrido visual, técnicas de perspectiva, regla de los tercios y definición de la imagen.  
- El lenguaje audiovisual y la fragmentación espacial y temporal: tipos de secuencias y planos.  
- El encuadre en relación con el espacio, la puesta en escena y el ritmo interno del plano: el punto de vista, la horizontalidad, los picados, los contrapicados y la aberración. Angulaciones del tiro de cámara. Los objetivos, el ángulo visual y la representación de la profundidad. La profundidad de campo. El fuera de campo.  
- Los movimientos de cámara y el ritmo externo: panorámicas, barridos, travelling, steadicam y movimientos de grúa.  
- La continuidad audiovisual y las técnicas que la aseguran.  
- El valor expresivo del sonido en el discurso audiovisual.  
- Los géneros en cine, vídeo y televisión. Subgéneros y formatos de programas de televisión.  
- Los documentos de trabajo de proyectos audiovisuales, sus funciones y su especificidad: tratamiento, guion literario, guion técnico y storyboard.  
- Los estilos visuales y las tendencias estéticas en la historia del cine, la televisión y el vídeo.  
Realización de la grabación de noticias y reportajes:  
- Ajuste de los parámetros de cámara y óptica en captación de noticas.  
- Técnicas de sujeción de cámara en reportajes gráficos de televisión: cámara al hombro y trípode.  
- Adaptación de la cámara a las condiciones lumínicas: filtros, balance de blancos y preajustes de iluminación.  
- Encuadres y puntos de vista de cámara en reportajes audiovisuales. Composición de la imagen.  
- Técnicas de grabación de reportajes con informadores y entrevistados.  
- Técnicas de grabación de entrevistas desde varios puntos de vista.  
- Condicionantes de la grabación de noticias: la seguridad.  
- Documentación de material audiovisual grabado para edición: metadatos, etiquetas y catalogación.  
- Configuraciones de salida del proyecto de edición no lineal. Captura y catalogación del material en bruto.  
- Técnicas y métodos de edición no lineal.  
- El montaje en géneros informativos y documentales.  
- Movimiento y ritmo audiovisual.  
- Continuidad audiovisual, ejes de acción, direcciones y velocidades de desplazamiento. Las miradas y las relaciones espaciales dentro y fuera de campo.  
Captación de imágenes en programas televisivos con multicámara:  
- Escaletas de grabación y partes de registro.  
- Referencias de encuadres, tipologías, posiciones de cámara y planos de planta.  
- Equipamiento de vídeo y audio del control de continuidad de televisión y vinculación entre los distintos equipos y el sistema informático de continuidad.  
- Tipos de cámaras de televisión en estudio y retransmisiones.  
- Sincronización de señales, TBC, retardos, Blac Burst, Gen-Lock, tipo de conexiones CCQ, multicuore, triax y digitales.  
  
- Las unidades de control de cámara.  
- Intercomunicadores internos, petacas, cascos, microfonía, cableados y sistemas inalámbricos.  
- Señales de aviso tally y sistemas de lectura en cámara telepronter.  
  
- Captación de imágenes de un programa de televisión. Corrección y validación de las tomas.  
Control de la iluminación en la toma y registro de programas audiovisuales:  
- Comportamiento de los filtros de cámara:  
· Color y temperatura de color. Intensidad.  
· Polarizadores.  
· Efectos.  
- Ajustes relativos a la iluminación en la captación:  
· Balances.  
· Ganancias.  
· La profundidad de color.  
· Gamma y curvas de señal.  
· Matrices.  
· Tablas LUT.  
- Utilización de las CCU:  
· Conexión y monitorización de una CCU: monitores de imagen y monitores de forma de onda y vectorscopios.  
· Programación.  
· Utilización en directo.  
- Procedimientos de adaptación a movimientos de cámara y actores.  
- La toma de sonido.  
- Determinación de la exposición: fotometría.  
Control de la iluminación en espectáculos en vivo:  
- Configuración del patch de iluminación.  
- Configuración de universos DMX:  
· Los códigos binarios.  
· Conexionado.  
· Las direcciones DMX.  
- Elementos y protocolos de sincronización con el audio.  
- Las mesas de iluminación:  
· No programables.  
· Programables.  
· Programación de robots de iluminación.  
· Programación y manejo de efectos especiales.  
- Protocolos de seguridad.  
Diseño de la ejecución técnica y procedimental de un proyecto fotográfico:  
- Los recursos materiales y técnicos en la producción fotográfica.  
- Criterios y parámetros de calidad fotográfica.  
- Las características técnicas de los dispositivos de captación y el equipamiento complementario.  
- La iluminación y el estilo visual en fotografía: Características expresivas de la iluminación en fotografía.  
- Influencia del tipo y calidad de luz en la imagen fotográfica.  
- El encuadre, la composición y la escenografía en una toma fotográfica. Ajuste del modo disparador.  
- Tratamiento digital, ajustes y optimización de las imágenes. El fotomontaje.  
- Acabado de las copias y montaje en sus soportes de presentación y catalogación.  
- Archivo de los originales fotográficos.  
  
  
ANEXO II  
Secuenciación y distribución horaria de los módulos profesionales  
  
Ciclo formativo de grado superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen.  
Módulo profesional Carga lectiva completa (horas) Primer  
curso (horas/semana) Segundo curso  
 Dos trimestres (horas/semana) Un trimestre (horas)  
1158. Planificación de cámara en audiovisuales 128 4   
1161. Luminotecnia 96 3   
1162. Control de la iluminación 128 4   
1163. Proyectos fotográficos 96 3   
1165. Tratamiento fotográfico digital 128 4   
1167. Grabación y edición de reportajes audiovisuales 128 4   
1169. Formación y orientación laboral 96 3   
1170. Empresa e iniciativa emprendedora 64 2   
CV0003. Inglés técnico I-S. Horario reservado para la docencia en inglés 96 3   
1159. Toma de imagen audiovisual 180 9   
1160. Proyectos de iluminación 120 6   
1164. Toma fotográfica 180 9   
1166. Procesos finales fotográficos 80 4   
CV0004. Inglés técnico II-S. Horario reservado para la docencia en inglés 40 2   
1168. Proyecto de Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen 40 40  
1171. Formación en centros de trabajo 400 400  
Total en el ciclo formativo 2000 30 30 440  
  
  
  
ANEXO III  
Profesorado  
  
A) Atribución docente  
  
Módulos profesionales Especialidad del  
profesorado Cuerpo  
CV0003.Inglés Técnico I-S  
CV0004.Inglés Técnico II-S Inglés - Catedrático de Enseñanza Secundaria  
- Profesor de Enseñanza Secundaria  
  
  
B) Formación inicial requerida al profesorado de centros docentes de titularidad privada o de otras administraciones distintas de la educativa  
  
Módulos profesionales Requisitos de formacion inicial  
CV0003.Inglés Técnico I-S  
CV0004.Inglés Técnico II-S  
 Los indicados para impartir la materia de Inglés, en Educación Secundaria Obligatoria o Bachillerato, según establece el Real Decreto 860/2010, de 2 de julio, por el que se regulan las condiciones de formación inicial del profesorado de los centros privados para ejercer la docencia en las enseñanzas de educación secundaria obligatoria o del bachillerato (BOE 17)  
  
  
  
ANEXO IV  
Currículo módulos profesionales: Inglés Técnico I-S y II-S  
  
Módulo profesional: Inglés Técnico I-S  
Código: CV0003  
Duración: 96 horas  
Resultados de aprendizaje y criterios de evaluación:  
Reconoce información profesional y cotidiana contenida en todo tipo de discursos orales emitidos por cualquier medio de comunicación en lengua estándar, interpretando con precisión el contenido del mensaje.  
Criterios de evaluación:  
a) Se ha identificado la idea principal del mensaje.  
b) Se ha reconocido la finalidad de mensajes radiofónicos y de otro material grabado o retransmitido pronunciado en lengua estándar identificando el estado de ánimo y el tono del hablante.  
c) Se ha extraído información de grabaciones en lengua estándar relacionadas con la vida social, profesional o académica.  
d) Se han identificado los puntos de vista y las actitudes del hablante.  
e) Se han identificado las ideas principales de declaraciones y mensajes sobre temas concretos y abstractos, en lengua estándar y con un ritmo normal.  
f) Se ha comprendido con todo detalle lo que se le dice en lengua estándar, incluso en un ambiente con ruido de fondo.  
g) Se han extraído las ideas principales de conferencias, charlas e informes, y otras formas de presentación académica y profesional lingüísticamente complejas.  
h) Se ha tomado conciencia de la importancia de comprender globalmente un mensaje, sin entender todos y cada uno de los elementos del mismo.  
Interpreta información profesional contenida en textos escritos complejos, analizando de forma comprensiva sus contenidos.  
Criterios de evaluación:  
a) Se ha leído con un alto grado de independencia, adaptando el estilo y la velocidad de la lectura a distintos textos y finalidades y utilizando fuentes de referencia apropiadas de forma selectiva.  
b) Se ha interpretado la correspondencia relativa a su especialidad, captando fácilmente el significado esencial.  
c) Se han interpretado, con todo detalle, textos extensos y de relativa complejidad, relacionados o no con su especialidad, siempre que pueda volver a leer las secciones difíciles.  
d) Se ha relacionado el texto con el ámbito del sector a que se refiere.  
e) Se ha identificado con rapidez el contenido y la importancia de noticias, artículos e informes sobre una amplia serie de temas profesionales y decide si es oportuno un análisis más profundo.  
f) Se han realizado traducciones de textos complejos utilizando material de apoyo en caso necesario.  
g) Se han interpretado mensajes técnicos recibidos a través de soportes telemáticos: correo electrónico, fax.  
h) Se han interpretado instrucciones extensas y complejas, que estén dentro de su especialidad.  
Emite mensajes orales claros y bien estructurados, analizando el contenido de la situación y adaptándose al registro lingüístico del interlocutor.  
Criterios de evaluación:  
a) Se han identificado los registros utilizados para la emisión del mensaje.  
b) Se ha expresado con fluidez, precisión y eficacia sobre una amplia serie de temas generales, académicos, profesionales o de ocio, marcando con claridad la relación entre las ideas.  
c) Se ha comunicado espontáneamente, adoptando un nivel de formalidad adecuado a las circunstancias.  
d) Se han utilizado normas de protocolo en presentaciones formales e informales.  
e) Se ha utilizado correctamente la terminología de la profesión.  
f) Se han expresado y defendido puntos de vista con claridad, proporcionando explicaciones y argumentos adecuados.  
g) Se ha descrito y secuenciado un proceso de trabajo de su competencia.  
h) Se ha argumentado con todo detalle, la elección de una determinada opción o procedimiento de trabajo elegido.  
i) Se ha solicitado la reformulación del discurso o parte del mismo cuando se ha considerado necesario.  
Elabora documentos e informes propios del sector o de la vida académica y cotidiana, relacionando los recursos lingüísticos con el propósito del mismo.  
Criterios de evaluación:  
a) Se han redactado textos claros y detallados sobre una variedad de temas relacionados con su especialidad, sintetizando y evaluando información y argumentos procedentes de varias fuentes.  
b) Se ha organizado la información con corrección, precisión, coherencia y cohesión, solicitando y/ o facilitando información de tipo general o detallada.  
c) Se han redactado informes, destacando los aspectos significativos y ofreciendo detalles relevantes que sirvan de apoyo.  
d) Se ha cumplimentado documentación específica de su campo profesional.  
e) Se han aplicado las fórmulas establecidas y el vocabulario específico en la cumplimentación de documentos.  
f) Se han resumido artículos, manuales de instrucciones y otros documentos escritos, utilizando un vocabulario amplio para evitar la repetición frecuente.  
g) Se han utilizado las fórmulas de cortesía propias del documento a elaborar.  
Aplica actitudes y comportamientos profesionales en situaciones de comunicación, describiendo las relaciones típicas características del país de la lengua extranjera.  
Criterios de evaluación:  
a) Se han definido los rasgos más significativos de las costumbres y usos de la comunidad donde se habla la lengua extranjera.  
b) Se han descrito los protocolos y normas de relación social propios del país.  
c) Se han identificado los valores y creencias propios de la comunidad donde se habla la lengua extranjera.  
d) Se ha identificado los aspectos socio-profesionales propios del sector, en cualquier tipo de texto.  
e) Se han aplicado los protocolos y normas de relación social propios del país de la lengua extranjera.  
f) Se han reconocido los marcadores lingüísticos de la procedencia regional.  
Contenidos  
Análisis de mensajes orales:  
- Comprensión de mensajes profesionales y cotidianos.  
- Mensajes directos, telefónicos, radiofónicos, grabados.  
- Terminología específica del sector  
- Ideas principales y secundarias.  
- Recursos gramaticales: Tiempos verbales, preposiciones, locuciones, expresión de la condición y duda, uso de la voz pasiva, oraciones de relativo, estilo indirecto, verbos modales...  
- Otros recursos lingüísticos: acuerdos y desacuerdos, hipótesis y especulaciones, opiniones y consejos, persuasión y advertencia.  
- Diferentes acentos de lengua oral.  
Interpretación de mensajes escritos:  
- Comprensión de mensajes, textos, artículos básicos profesionales y cotidianos:  
- Soportes telemáticos: fax, correo electrónico, burofax.  
- Terminología específica del sector.  
- Ideas principales e ideas secundarias.  
- Recursos gramaticales: Tiempos verbales, preposiciones, phrasal verbs, I wish + pasado simple o perfecto, I wish + would, If only; uso de la voz pasiva, oraciones de relativo, estilo indirecto, verbos modales.....  
- Relaciones lógicas: oposición, concesión, comparación, condición, causa, finalidad, resultado.  
- Relaciones temporales: anterioridad, posterioridad, simultaneidad.  
Producción de mensajes orales:  
- Mensajes orales:  
- Registros utilizados en la emisión de mensajes orales.  
- Terminología específica del sector.  
- Recursos gramaticales: Tiempos verbales, preposiciones, phrasal verbs, locuciones, expresión de la condición y duda, uso de la voz pasiva, oraciones de relativo, estilo indirecto, verbos modales...  
- Otros recursos lingüísticos: acuerdos y desacuerdos, hipótesis y especulaciones, opiniones y consejos, persuasión y advertencia.  
- Fonética. Sonidos y fonemas vocálicos y sus combinaciones y sonidos y fonemas consonánticos y sus agrupaciones.  
- Marcadores lingüísticos de relaciones sociales, normas de cortesía y diferencias de registro.  
- Mantenimiento y seguimiento del discurso oral:  
- Toma, mantenimiento y cesión del turno de palabra.  
- Apoyo, demostración de entendimiento, petición de aclaración, etc.  
- Entonación como recurso de cohesión del texto oral: uso de los patrones de entonación.  
Emisión de textos escritos:  
- Expresión y cumplimentación de mensajes y textos profesionales y cotidianos.  
- Curriculum vitae y soportes telemáticos: fax, correo electrónico, burofax.  
- Terminología específica del sector.  
- Idea principal y secundarias.  
- Recursos gramaticales: Tiempos verbales, preposiciones, phrasal verbs, verbos modales, locuciones, uso de la voz pasiva, oraciones de relativo, estilo indirecto.  
- Relaciones lógicas: oposición, concesión, comparación, condición, causa, finalidad, resultado.  
- Have something done.  
- Nexos: although, even if, in spite of, despite, however, in contrast-  
- Derivación: sufijos para formar adjetivos y sustantivos.  
- Relaciones temporales: anterioridad, posterioridad, simultaneidad.  
- Coherencia textual:  
- Adecuación del texto al contexto comunicativo.  
- Tipo y formato de texto.  
- Variedad de lengua. Registro.  
- Selección léxica, de estructuras sintácticas y de contenido relevante.  
- Inicio del discurso e introducción del tema. Desarrollo y expansión: ejemplificación, conclusión y resumen del discurso.  
- Uso de los signos de puntuación.  
Identificación e interpretación de los elementos culturales más significativos de los países de lengua inglesa:  
- Valoración de las normas socioculturales y protocolarias en las relaciones internacionales.  
- Uso de los recursos formales y funcionales en situaciones que requieren un comportamiento socioprofesional con el fin de proyectar una buena imagen de la empresa.  
- Reconocimiento de la lengua extranjera para profundizar en conocimientos que resulten de interés a lo largo de la vida personal y profesional.  
- Uso de registros adecuados según el contexto de la comunicación, el interlocutor y la intención de los interlocutores.  
Orientaciones pedagógicas  
Este módulo contiene la formación necesaria para el desempeño de actividades relacionadas con el sector.  
La gestión en el sector incluye el desarrollo de los procesos relacionados y el cumplimiento de procesos y protocolos de calidad, todo ello en lengua inglesa.  
La formación del módulo contribuye a alcanzar los objetivos generales del ciclo formativo y la competencia general del título.  
Las líneas de actuación en el proceso de enseñanza-aprendizaje que permiten alcanzar los objetivos del módulo, versarán sobre:  
- La descripción, análisis y aplicación de los procesos de comunicación utilizando el inglés.  
- La caracterización de los procesos del sector en inglés.  
- Los procesos de calidad en la empresa, su evaluación y la identificación y formalización de documentos asociados a la gestión en el sector.  
- La identificación, análisis y procedimientos de actuación ante situaciones imprevistas (quejas, reclamaciones...), en inglés.  
  
  
Módulo profesional: Inglés Técnico II- S  
Código: CV0004  
Duración: 40 horas  
Resultados de aprendizaje y criterios de evaluación  
1. Produce mensajes orales en lengua inglesa, en situaciones habituales del ámbito social y profesional de la empresa reconociendo y aplicando las normas propias de la lengua inglesa.  
Criterios de evaluación:  
a) Se han identificado mensajes de saludos, presentación y despedida, con el protocolo y las pautas de cortesía asociadas.  
b) Se han utilizado con fluidez mensajes propuestos en la gestión de citas.  
c) Se ha transmitido mensajes relativos a justificación de retrasos, ausencias, o cualquier otra eventualidad.  
d) Se han empleado con fluidez las expresiones habituales para el requerimiento de la identificación de los interlocutores.  
e) Se han identificado mensajes relacionados con el sector.   
2. Mantiene conversaciones en lengua inglesa, del ámbito del sector interpretando la información de partida.  
Criterios de evaluación:  
a) Se ha utilizado un vocabulario técnico adecuado al contexto de la situación.  
b) Se han utilizado los mensajes adecuados de saludos, presentación, identificación y otros, con las pautas de cortesía asociadas dentro del contexto de la conversación.  
c) Se ha atendido consultas directas telefónicamente con supuestos clientes y proveedores.  
d) Se ha identificado la información facilitada y requerimientos realizados por el interlocutor.  
e) Se han formulado las preguntas necesarias para favorecer y confirmar la percepción correcta del mensaje.  
f) Se han proporcionado las respuestas correctas a los requerimientos e instrucciones recibidos.  
g) Se han realizado las anotaciones oportunas en inglés en caso de ser necesario.  
h) Se han utilizado las fórmulas comunicativas más usuales utilizadas en el sector.  
i) Se han comprendido sin dificultad los puntos principales de la información.  
j) Se ha utilizado un acento adecuado en las conversaciones en inglés.  
3. Cumplimenta documentos de carácter técnico en inglés reconociendo y aplicando las normas propias de la lengua inglesa.  
Criterios de evaluación:  
a) Se ha identificado un vocabulario de uso general en la documentación propia del sector.  
b) Se ha identificado las características y datos clave del documento.  
  
c) Se ha analizado el contenido y finalidad de distintos documentos tipo de otros países en inglés.  
d) Se han cumplimentado documentos profesionales relacionados con el sector.  
e) Se han redactado cartas de agradecimientos a proveedores y clientes en ingles.  
f) Se han cumplimentado documentos de incidencias y reclamaciones.  
g) Se ha recepcionado y remitido correos electrónicos y fax en inglés con las expresiones correctas de cortesía, saludo y despedida.  
h) Se han utilizado las herramientas informáticas en la redacción y cumplimentación de los documentos.  
4. Redacta documentos de carácter administrativo/laboral reconociendo y aplicando las normas propias de la lengua inglesa y del sector.  
Criterios de evaluación:  
a) Se ha identificado un vocabulario de uso general en la documentación propia del ámbito laboral.  
b) Se ha elaborado un Currículo Vitae en el modelo europeo (Europass) u otros propios de los países de lengua inglesa.  
c) Se han identificado bolsas de empleo en inglés accesibles por medios tradicionales y utilizando las nuevas tecnologías.  
d) Se han traducido ofertas de empleo en inglés.  
e) Se ha redactado la carta de presentación para una oferta de empleo.  
f) Se han descrito las habilidades personales más adecuadas a la solicitud de una oferta de empleo.  
g) Se ha insertado un Currículum Vitae en una bolsa de empleo en inglés.  
h) Se han redactado cartas de citación, rechazo y selección para un proceso de selección en la empresa.  
i) Se ha desarrollado una actitud de respeto hacía las distintas formas de estructurar el entorno laboral.  
j) Se ha valorado la lengua inglesa como medio de relación y entendimiento en el contexto laboral.  
5. Interpreta textos, documentos, conversaciones, grabaciones u otros en lengua inglesa relacionados con la cultura general de negocio y empresa utilizando las herramientas de apoyo más adecuadas.  
Criterios de evaluación:  
a) Se han identificado las herramientas de apoyo más adecuadas para la interpretación y traducciones en inglés.  
b) Se ha interpretado información sobre la empresa, el producto y el servicio.  
c) Se han interpretados estadísticas y gráficos en inglés sobre el ámbito profesional.  
d) Se han aplicado los conocimientos de la lengua inglesa a las nuevas Tecnologías de la Comunicación y de la Información.  
e) Se ha valorado la dimensión de la lengua inglesa como medio de comunicación base en la relación empresarial, tanto europea como mundial.  
Contenidos:  
Mensajes orales en inglés en situaciones propias del sector:  
- Recursos, estructuras lingüísticas, léxico básico y aspectos fonológicos sobre: Presentación de personas, saludos y despedidas, tratamientos de cortesía, identificación de los interlocutores, gestión de citas, visitas, justificación de retrasos o ausencias, alojamientos, medios de transportes, horarios, actos culturales y análogos.  
- Recepción y transmisión de mensajes de forma: presencial, telefónica o telemática.  
- Solicitudes y peticiones de información.  
- Convenciones y pautas de cortesía en las relaciones profesionales: horarios, fiestas locales y profesionales y adecuación al lenguaje no verbal.  
- Estilos comunicativos formales e informales: la recepción y relación con el cliente.  
Conversación en lengua inglesa en el ámbito de la atención al cliente:  
- Recursos, estructuras lingüísticas, léxico y aspectos fonológicos relacionados con la contratación, la atención al cliente, quejas y reclamaciones: documentos básicos. Formulación de disculpas en situaciones delicadas.  
- Planificación de agendas: concierto, aplazamiento y anulación de citas.  
- Presentación de productos/servicios: características de productos/servicios, medidas, cantidades, servicios y valores añadidos, condiciones de pago, etc..  
- Convenciones y pautas de cortesía, relaciones y pautas profesionales, usadas en la atención al cliente, externo e interno.  
Cumplimentación de documentación administrativa y comercial en inglés:  
- Interpretación de las condiciones de un contrato de compraventa.  
- Cumplimentación de documentación comercial básica: propuestas de pedido, albaranes, facturas proforma, facturas, documentos de transporte, documentos de pago u otros.  
- Recursos, estructuras lingüísticas, y léxico básico relacionados con la gestión de pedidos, contratación, intención y preferencia de compra, devoluciones y descuentos.  
Redacción de documentación relacionada con la gestión laboral en lengua inglesa:  
- Recursos, estructuras lingüísticas y léxico básico relacionados con el ámbito laboral: Curriculum Vitae en distintos modelos. Bolsas de empleo. Ofertas de empleo. Cartas de presentación.  
- La selección y contratación del personal: Contratos de trabajo. Cartas de citación, admisión y rechazo en procesos de selección.  
- La organización de la empresa: puestos de trabajo y funciones  
Interpretación de textos con herramientas de apoyo:  
- Uso de diccionarios temáticos, correctores ortográficos, programas de traducción automáticos aplicados a textos relacionados con:  
- La cultura de empresa y objetivos: distintos enfoques.  
- Artículos de prensa específicos del sector.  
- Descripción y comparación de gráficos y estadística. Compresión de los indicadores económicos más habituales.  
- Agenda. Documentación para la organización de citas, encuentros, y reuniones. Organización de las tareas diarias.  
- Consulta de páginas webs con contenidos económicos en inglés con información relevante para la empresa.  
Orientaciones pedagógicas:  
Este módulo contiene la formación necesaria para el desempeño de actividades relacionadas con el sector.  
La gestión en el sector incluye el desarrollo de los procesos relacionados y el cumplimiento de procesos y protocolos de calidad, todo ello en lengua inglesa.  
La formación del módulo contribuye a alcanzar los objetivos generales del ciclo formativo y la competencia general del título.  
Las líneas de actuación en el proceso de enseñanza-aprendizaje que permiten alcanzar los objetivos del módulo, versarán sobre:  
- La descripción, análisis y aplicación de los procesos de comunicación utilizando el inglés.  
- La caracterización de los procesos del sector en inglés.  
- Los procesos de calidad en la empresa, su evaluación y la identificación y formalización de documentos asociados a la gestión de alojamiento en inglés.  
- La identificación, análisis y procedimientos de actuación ante situaciones imprevistas (quejas, reclamaciones...), en inglés.  
  
  
ANEXO V  
Espacios mínimos  
  
Espacio formativo Superficie m²  
30 alumnos Superficie m²  
20 alumnos  
Aula polivalente 60 40  
Aula técnica de imagen y sonido 90 60  
Taller de producciones audiovisuales 180 180  
Taller de fotografía 120 90  
Aula escenario 150 110  
  
  
  
  
ANEXO VI  
Titulaciones académicas requeridas para la impartición de los módulos profesionales que conforman el ciclo formativo en centros de titularidad privada, o de otras administraciones distintas de la educativa  
  
Módulos profesionales Titulaciones  
1158. Planificación de Cámara en Audiovisuales.  
1161. Luminotecnia.  
1162. Control de la Iluminación.  
1163. Proyectos Fotográficos.  
1160. Proyectos de Iluminación.  
1168. Proyecto de Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen. - Licenciado en Comunicación Audiovisual.  
- Licenciado en Periodismo.  
- Licenciado en Publicidad y Relaciones Públicas.  
- Licenciado en Química.  
- Ingeniero de Telecomunicación.  
1159. Toma de Imagen Audiovisual.  
1164. Toma Fotográfica.  
1165. Tratamiento Fotográfico Digital.  
1166. Procesos Finales Fotográficos.  
1167. Grabación y Edición de Reportajes Audiovisuales.  
1168. Proyecto de Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen.  
 - Licenciado en Comunicación Audiovisual.  
- Licenciado en Periodismo.  
- Licenciado en Publicidad y Relaciones Públicas  
- Licenciado en Química.  
- Ingeniero de Telecomunicación.  
- Ingeniero Técnico en Telecomunicación, especialidad en Sonido e Imagen.  
1169. Formación y Orientación Laboral.  
1170. Empresa e Iniciativa Emprendedora. Licenciado en Derecho.  
Licenciado en Administración y Dirección de Empresas.  
Licenciado en Ciencias Actuariales y Financieras.  
Licenciado en Ciencias Políticas y de la administración.  
Licenciado en Ciencias del Trabajo.  
Licenciado en Economía.  
Licenciado en Psicología.  
Licenciado en Sociología.  
Ingeniero en Organización Industrial.  
Diplomado en Ciencias Empresariales.  
Diplomado en Relaciones Laborales.  
Diplomado en Educación Social.  
Diplomado en Trabajo Social.  
Diplomado en Gestión y Administración Pública.


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