Diari Oficial de la Generalitat Valenciana


Sumario DOGV 6607, del 13-09-2011 (2011/9341)

DECRETO 117/2011, de 9 de septiembre, del Consell, por el que establece el currículo de las enseñanzas artísticas profesionales de Artes Plásticas y Diseño correspondientes a los títulos de Técnico Superior en Cerámica Artística, en Modelismo y Matricería Cerámica y en Recubrimientos Cerámicos, y los títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Alfarería y en Decoración Cerámica, pertenecientes a la familia profesional artística de la Cerámica Artística, en el ámbito de la Comunitat Valenciana.
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Estado**VIGENTE**

Permalink ELI

**https://dogv.gva.es/es/eli/es-vc/d/2011/09/09/117**

### Versiones

 16/02/2017 - Actualidad  Texto inicial: 14/09/2011 - 15/02/2017 

### Datos del documento

Número DOGV
:   6607

Fecha DOGV
:   13-09-2011

Sección del DOGV
:   I. DISPOSICIONES GENERALES

Número del documento
:   2011/9341


Fecha del documento
:   09-09-2011

Organismo emisor
:   Conselleria de Educación, Formación y Empleo

Tipo de documento
:   Decreto

Análisis jurídico

 Descriptores 

:   * acceso a la educación
    * legislación
    * legislación escolar
    * educación artística
    * programa de enseñanza
    * cerámica

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Los textos consolidados de las normas son de carácter informativo y no tienen valor jurídico.

TEXTO CONSOLIDADO

**Última revisión 16.02.2017**

**Decreto 117/2011, de 9 de septiembre, del Consell, por el que establece el currículo de las enseñanzas artísticas profesionales de Artes Plásticas y Diseño correspondientes a los títulos de Técnico Superior en Cerámica Artística, en Modelismo y Matricería Cerámica y en Recubrimientos Cerámicos, y los títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Alfarería y en Decoración Cerámica, pertenecientes a la familia profesional artística de la Cerámica Artística, en el ámbito de la Comunitat Valenciana.**

[**(DOGV núm. 6607 de 13.09.2011)**](http://www.dogv.gva.es/datos/2011/09/13/pdf/2011_9341.pdf) **Ref. 009515/2011**

PREÁMBULO

El Estatut d'Autonomia de la Comunitat Valenciana, aprobado por la Ley Orgánica 5/1982, de 1 de julio, y reformado por la Ley Orgánica 1/2006, de 10 de abril, en su artículo 53, establece que es de competencia exclusiva de la Generalitat la regulación y administración de la enseñanza en toda su extensión, niveles y grados, modalidades y especialidades, sin perjuicio de lo que disponen el artículo 27 de la Constitución Española y las Leyes Orgánicas que, de acuerdo con el apartado 1 del artículo 81 de aquélla, lo desarrollan, de las facultades que atribuye al Estado el número 30 del apartado 1 del artículo 149 de la Constitución Española, y de la alta inspección necesaria para su cumplimiento y garantía.

La Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, en el capítulo VI del título I, referente a las enseñanzas artísticas, incluye en su sección segunda las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño, que se organizarán en ciclos de formación específica, de grado medio y de grado superior, cuya finalidad es proporcionar al alumnado una formación artística de calidad y garantizar la cualificación de los futuros profesionales de las Artes Plásticas y el Diseño. Los ciclos formativos referidos incluirán fases de formación práctica en empresas, estudios y talleres.

El Real Decreto 596/2007, de 4 de mayo, por el que se establece la ordenación general de las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño, concreta los objetivos de estas enseñanzas, define los títulos de Técnico y Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño como el documento oficial acreditativo del nivel de formación, cualificación y competencia profesional específica de cada especialidad artística; establece la estructura curricular que deben tener las enseñanzas profesionales conducentes a dichos títulos y fija los aspectos que deben contemplar las enseñanzas mínimas correspondientes; así como regula con carácter básico el acceso, la admisión, la evaluación y movilidad, los efectos de los títulos y las convalidaciones y exenciones.

En ese marco normativo, en el Real Decreto 37/2010, de 15 de enero, por el que se establecen los títulos de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en Cerámica Artística, en Modelismo y Matricería Cerámica y en Recubrimientos Cerámicos, y los títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Alfarería y en Decoración Cerámica, pertenecientes a la familia profesional artística de la Cerámica Artística y se aprueban las correspondientes enseñanzas mínimas, el Gobierno ha fijado las enseñanzas mínimas de estos cinco títulos, tal y como prevén los artículos 5 y 7 del Real Decreto 596/2007, de 4 de mayo. Además, en dicho Real Decreto se determina, para los títulos antes citados, su identificación, el perfil profesional, el contexto profesional, y aquellos otros aspectos de la ordenación académica que constituyen los aspectos básicos que aseguran una formación común y garantizan la validez de los títulos en cumplimiento de lo dispuesto en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.

Asimismo, el Real Decreto 37/2010, de 15 de enero, con el fin de facilitar el reconocimiento de créditos entre los títulos de Técnico Superior y las enseñanzas conducentes a títulos superiores de enseñanzas artísticas o títulos universitarios, ha establecido, para los ciclos formativos de grado superior, los créditos europeos del Sistema Europeo de Transferencia de Créditos (en adelante ECTS) mínimos correspondientes a cada módulo formativo, según se definen en el Real Decreto 1125/2003, de 5 de septiembre, por el que se establece el sistema europeo de créditos y el sistema de calificaciones en las titulaciones universitarias de carácter oficial y validez en todo el territorio nacional. A efectos de facilitar el régimen de convalidaciones, se asignan 120 créditos ECTS a la totalidad del ciclo formativo de grado superior y 66 créditos ECTS a las enseñanzas mínimas establecidas en este Real Decreto.

De conformidad con el artículo 6.4 de la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, el artículo 13.1 del Real Decreto 596/2007, de 4 de mayo, y el artículo 2.2 del Real Decreto 37/2010, de 15 de enero, corresponde a las Administraciones educativas, en el ámbito de sus competencias, establecer el currículo correspondiente a los títulos de Técnico y Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en las especialidades antes nombradas de la familia profesional de Cerámica Artística, del que formarán parte los aspectos básicos del currículo que constituyen las enseñanzas mínimas y su posterior desarrollo.

Las enseñanzas de Artes Plásticas y Diseño, sucesoras de las enseñanzas de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos en nuestro sistema educativo, asumen la formación en cuanto a las prácticas artísticas imprescindibles para la renovación y mejora de productos, ambientes y mensajes, y para el respeto y mantenimiento del patrimonio artístico. Para ello, las enseñanzas artísticas profesionales sitúan la innovación tecnológica, la apreciación artística y la sólida formación en los oficios de las artes y el diseño en el contexto de la dimensión estética y creadora, cualidad determinante para el crecimiento patrimonial y de los valores de identidad común e individual, de expresión personal y de comunicación social.

La Comunitat Valenciana ha aportado importantes hitos en el ámbito de la cerámica. En primer lugar, experimentando un proceso de adaptación y evolución en la integración del diseño y su producción, y en segundo lugar, un amplio nivel profesional y empresarial que abarca todo el espectro que caracteriza al sector. En este sentido, los objetivos básicos de estos títulos son atender a las actuales necesidades de formación de técnicos y técnicos superiores de la familia profesional de la cerámica, y aunar el conocimiento de materiales, procedimientos técnicos y nuevas tecnologías con la cultura y la sensibilidad artística, para responder a la garantía de calidad demandada hoy por los sectores productivos vinculados a la creación y producción cerámica. Asimismo, los ciclos formativos de grado medio y de grado superior de la familia profesional de la Cerámica Artística están orientados a formar profesionales que, desarrollando los valores y principios básicos de la creatividad, iniciativa personal y espíritu emprendedor, sean capaces de dar respuesta, desde los campos específicos de la creación o la interpretación de los diseños, a las demandas de los distintos sectores de la cerámica, especialmente el de la producción.

Por todo ello, previo dictamen del Consell Escolar de la Comunitat Valenciana, a propuesta del conseller de Educación, Formación y Empleo, conforme con el Consell Jurídic Consultiu de la Comunitat Valenciana, y previa deliberación del Consell, en la reunión del día 9 de septiembre de 2011,

DECRETO

CAPÍTULO I. Disposiciones preliminares

**Artículo 1. Objeto y ámbito de aplicación**

1. El presente Decreto tiene por objeto establecer el currículo de las enseñanzas artísticas profesionales de Artes Plásticas y Diseño correspondientes a los títulos de Técnico Superior en Cerámica Artística, en Modelismo y Matricería Cerámica y en Recubrimientos Cerámicos, y los títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Alfarería y en Decoración Cerámica, pertenecientes a la familia profesional artística de la Cerámica Artística, en el ámbito de la Comunitat Valenciana.

2. A los efectos de lo dispuesto en este decreto, se entiende por currículo el conjunto de objetivos, contenidos, métodos pedagógicos y criterios de evaluación de los ciclos formativos correspondientes a dichos títulos.

3. El presente Decreto será de aplicación en los centros docentes públicos y privados de la Comunitat Valenciana que impartan las enseñanzas reguladas en él.

**Artículo 2. Objetivos, organización, estructura y desarrollo de los currículos**

1. El perfil profesional, el contexto profesional, los objetivos generales de cada ciclo formativo, el desarrollo curricular de los módulos formativos en cuanto a los objetivos específicos, contenidos y criterios de evaluación de cada módulo formativo y la distribución horaria de los módulos de los títulos de ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado medio Alfarería y Decoración Cerámica son los que se establecen en el anexo I de este decreto.

2. El perfil profesional, el contexto profesional, los objetivos generales de cada ciclo formativo, el desarrollo curricular de los módulos formativos en cuanto a los objetivos específicos, contenidos y criterios de evaluación de cada módulo formativo y la distribución horaria de los módulos de los títulos de ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado superior Cerámica Artística, Modelismo y Matricería Cerámica, y Recubrimientos Cerámicos son los que se establecen en el anexo II del presente Decreto. Como enseñanzas de educación superior, la duración de los módulos formativos de estos ciclos formativos también quedará expresada en créditos europeos ECTS, tal como se define en el Real Decreto 1125/2003, de 5 de septiembre, por el que se establece el sistema europeo de créditos y el sistema de calificaciones en las titulaciones universitarias de carácter oficial y validez en todo el territorio nacional.

3. Los centros que impartan las enseñanzas reguladas en el presente Decreto desarrollarán y completarán el currículo establecido en él, mediante la puesta en práctica de su proyecto educativo y la implementación de programaciones didácticas que tomen en consideración las características del contexto social y cultural, las necesidades del alumnado, con especial atención a las necesidades de quienes presenten una discapacidad, y las posibilidades formativas del entorno. La concreción del currículo que realice el centro, una vez fijada y aprobada por el Claustro, será incorporada al proyecto educativo del centro.

4. Los centros docentes podrán ofertar, previa autorización de la Conselleria competente en materia de educación, una parte de los módulos formativos en una lengua extranjera, sin que ello suponga modificación alguna de los aspectos básicos del currículo regulado en el correspondiente título y por el presente Decreto.

**Artículo 3. Centros y proyectos educativos**

1. Los centros que, debidamente autorizados, impartan las enseñanzas conducentes a los títulos de Técnico Superior en Cerámica Artística, en Modelismo y Matricería Cerámica y en Recubrimientos Cerámicos, y los títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Alfarería y en Decoración Cerámica, además de cumplir lo preceptuado en el artículo anterior respecto a su proyecto educativo, deberán considerar el entorno territorial, social, cultural y especialmente económico-laboral de la Comunitat Valenciana para proponer y fomentar las enseñanzas artísticas profesionales de la familia de la Cerámica Artística en sus respectivos proyectos educativos.

2. Las propuestas pedagógicas que realicen los centros velarán especialmente por su adaptación al contexto laboral, debiendo considerar los siguientes aspectos:

a) Las actividades formativas deberán emplear recursos y metodologías relacionadas con el futuro ejercicio profesional del alumnado.

b) Se establecerá un catálogo de empresas, estudios y talleres que ofrezcan al alumnado oportunidades interesantes de formación, aprendizaje y perspectivas laborales.

c) Se trasladará la realidad de la empresa al centro educativo mediante iniciativas como la organización de visitas, la participación de profesionales especialistas del mundo cerámico en la formación del alumnado, la organización de charlas informativas y la creación de becas o premios promovidos por las cámaras de comercio, fundaciones vinculadas al sistema productivo cerámico, o por iniciativa de las empresas, estudios o talleres relacionados con el contexto social más próximo o vinculado al centro educativo.

3. Asimismo, los centros docentes que impartan estas enseñanzas fomentarán, a través de su desarrollo curricular, la iniciativa emprendedora, así como el conocimiento del entorno productivo del sector cerámico y su ámbito legislativo.

4. Los centros docentes que impartan ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado superior, en cumplimiento de las exigencias que la educación superior supone para estas enseñanzas, promoverán la participación en programas europeos o proyectos de carácter internacional que contribuyan, entre otros, a la mejora de las competencias lingüísticas y profesionales que permitan al alumnado una proyección exterior con garantías.

5. Aquellos centros que impartan las enseñanzas reguladas en el presente Decreto podrán incorporarse a la red de centros de formación profesional, y establecer vínculos o asociaciones con los centros integrados de formación profesional de la Comunitat Valenciana, o bien con otros centros docentes, que oferten enseñanzas semejantes, con la finalidad de coordinar las ofertas formativas en beneficio del interés de los destinatarios y de la eficiencia de los recursos.

6. La Conselleria competente en materia de educación podrá formalizar convenios y acuerdos de colaboración con cuantas instituciones y entidades trabajen en la recuperación y conservación del patrimonio artístico-etnológico, de forma que las escuelas de arte puedan proporcionar el asesoramiento y la ayuda técnica a los profesionales, empresas y entidades del sector.

7. Los centros educativos podrán colaborar, en su caso, con el Instituto Valenciano de Cualificaciones Profesionales en la evaluación y acreditación de competencias profesionales adquiridas mediante la experiencia laboral y otros aprendizajes no formales.

**Artículo 4. Oferta formativa**

1. Además de la oferta de ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño a los que se refiere este decreto, los centros que impartan estas enseñanzas de la familia de Cerámica Artística también podrán organizar, desarrollar e impartir cursos de especialización vinculados a las mismas, previa autorización de la Conselleria competente en materia de educación.

2. Los cursos de especialización autorizados tendrán como objetivo principal promover el aprendizaje permanente y la formación a lo largo de la vida. Asimismo, deberán contribuir a atender la necesaria profundización en determinadas actividades profesionales y a dar una respuesta formativa inmediata ante la aparición de nuevas cualificaciones profesionales.

3. Los cursos de especialización, con carácter general, tendrán una estructura, características curriculares y organización similares a los ciclos formativos. Éstos podrán ofertarse en modalidades formativas que permitan compatibilizar la formación a lo largo de la vida con el ejercicio profesional.

4. Las propuestas de cursos de especialización que formulen los centros docentes para su autorización deberán contemplar acciones formativas vinculadas, en primer lugar, al sector del diseño y la producción cerámica, tratándose en la medida de lo posible de acciones formativas con proyección de futuro; y en segundo lugar, a la participación activa en la recuperación y conservación del patrimonio artístico-etnológico y de los oficios artísticos tradicionales del sector cerámico.

5. La autorización de los cursos de especialización correspondientes por la Conselleria competente en materia de educación requerirá como condición básica la existencia de profesorado cualificado para su impartición y que exista disponibilidad en la planificación docente del profesorado del centro.

6. Los cursos autorizados serán objeto de una certificación acreditativa, expedida por el centro docente donde se realicen, para quienes los superen, debiéndose hacer constar su duración en horas, así como su equivalencia en créditos. Dicha certificación podrá tener, en su caso, valor en el Sistema Nacional de Cualificaciones y Formación Profesional.

7. En los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño en los que no se imparta un módulo formativo de idioma extranjero, los centros podrán ofertar una formación complementaria de hasta 3 horas semanales de lengua extranjera. Asimismo, aquellos ciclos formativos donde ya se oferte el módulo formativo de idioma extranjero, podrán ofertar hasta 3 horas de una segunda lengua extranjera como formación complementaria. En ambos casos, la formación se adecuará al perfil profesional de cada ciclo formativo.

8. La oferta de la formación complementaria de lengua extranjera y de segunda lengua extranjera deberá contar con autorización expresa de la Conselleria competente en materia de educación. La autorización estará condicionada a la disponibilidad horaria del profesorado en el centro.

9. Esta formación no constará en los documentos oficiales de evaluación, si bien el centro docente expedirá una certificación acreditativa para el alumnado que supere los objetivos establecidos para la formación. En los certificados se hará constar la duración en horas, así como su equivalencia en créditos.

10. Los centros docentes podrán ofertar, previa autorización de la Conselleria competente en materia de Educación, cursos de preparación para las pruebas de acceso a los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado medio y de grado superior, siempre que exista disponibilidad en la planificación docente del profesorado del centro.

**Artículo 5. Información y orientación profesional**

1. Todos los centros que oferten estas enseñanzas informarán al alumnado sobre las posibilidades de formación y reconocimiento de competencias profesionales que existan en el entorno local, regional, nacional y europeo, partiendo de sus necesidades e intereses, y teniendo en cuenta el itinerario personal apropiado a cada alumno y alumna.

2. La Conselleria competente en materia de educación establecerá las condiciones para que los centros docentes puedan disponer de un Responsable de Orientación Laboral, que estará especializado en las funciones indicadas en el apartado anterior. Esta labor será realizada preferentemente por profesorado con destino definitivo en el centro.

CAPÍTULO II. Acceso a las enseñanzas

**Artículo 6. Requisitos generales de acceso a las enseñanzas**

1. Para acceder a los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado medio será necesario estar en posesión del título de Graduado en Educación Secundaria Obligatoria o título declarado equivalente. A estos efectos, y según lo previsto en la disposición adicional cuarta del Real Decreto 596/2007, de 4 de mayo, se podrá acceder a estas enseñanzas con las siguientes titulaciones:

a) Título de Técnico de Artes Plásticas y Diseño.

b) Haber superado las enseñanzas de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos, el tercer curso de enseñanzas comunes del plan de estudios de 1963 o el segundo curso del plan experimental.

c) Título de Técnico Auxiliar o de Técnico, de las enseñanzas de formación profesional.

d) Haber superado otros estudios declarados equivalentes a efectos académicos con alguno de los anteriores.

2. Para el acceso a los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado superior, será necesario estar en posesión del título de Bachiller, o título declarado equivalente. A tales efectos, y de conformidad con la disposición adicional cuarta del Real Decreto 596/2007, de 4 de mayo, se podrá acceder a dichas enseñanzas con las siguientes titulaciones:

a) Título de Técnico superior de Artes Plásticas y Diseño.

b) Título de Graduado en Artes Aplicadas y Oficios Artísticos correspondiente al plan de estudios de 1963 o del plan experimental.

c) Título de Técnico Especialista o de Técnico Superior de las enseñanzas de Formación profesional.

d) Haber superado otros estudios declarados equivalentes a efectos académicos con alguno de los anteriores.

e) Estar en posesión de una titulación universitaria o equivalente.

3. Además de los requisitos académicos recogidos en los apartados anteriores, para acceder a las enseñanzas de Artes Plásticas y Diseño de grado medio y de grado superior se deberá superar una prueba específica de acceso que permita demostrar las aptitudes y los conocimientos artísticos necesarios para cursar con aprovechamiento las enseñanzas.

**Artículo 7. Acceso sin requisitos académicos**

1. Según lo establecido en el artículo 52.3 de la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, y el artículo 16 del Real Decreto 596/2007, de 4 de mayo, podrán acceder a los grados medio y superior de estas enseñanzas aquellos aspirantes que, careciendo de los requisitos académicos, superen una prueba de acceso.

2. En la prueba de acceso a ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado medio, el alumnado deberá acreditar poseer los conocimientos y habilidades suficientes para cursar con aprovechamiento las enseñanzas, además de las aptitudes necesarias a que se refiere el artículo 6.3 de este decreto. Adicionalmente, el alumnado deberá tener como mínimo diecisiete años cumplidos en el año de realización de la prueba.

3. En cuanto a la prueba de acceso a las enseñanzas de grado superior, el alumnado deberá acreditar la madurez en relación con los objetivos del bachillerato y las aptitudes necesarias indicadas en el artículo 6.3 del presente Decreto. Los alumnos y alumnas podrán presentarse a la prueba de acceso si tienen como mínimo diecinueve años cumplidos en el año de realización de la misma, o dieciocho años en caso de que acrediten estar en posesión de un título de Técnico relacionado con aquel al que se desea acceder. A estos efectos, se entenderán como títulos relacionados aquellos que pertenezcan a la misma familia profesional artística.

4. La prueba de acceso para el alumnado que carezca de los requisitos académicos constará de dos partes, una parte general, y otra específica.

En la prueba de acceso al grado medio, la parte general versará sobre las capacidades básicas de la educación secundaria obligatoria, mientras que la parte específica deberá valorar las aptitudes y los conocimientos artísticos necesarios para cursar con aprovechamiento las enseñanzas correspondientes al título que se desea cursar.

En cuanto a la prueba de acceso al grado superior, la parte general evaluará los conocimientos y capacidades básicas de las materias comunes del bachillerato, y la parte específica tendrá como finalidad valorar las aptitudes y los conocimientos artísticos necesarios para cursar con aprovechamiento las enseñanzas del título que se desea cursar.

**Artículo 8. Organización y regulación de la prueba para el acceso sin requisitos académicos**

1. La Conselleria competente en materia de educación convocará, con carácter anual, las pruebas de acceso a los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño, mediante la publicación de la convocatoria en el Diari Oficial de la Comunitat Valenciana. Las pruebas de acceso tendrán lugar en el mes de junio y en el mes de septiembre.

2. La prueba de acceso se realizará en el centro donde el alumnado desee iniciar sus estudios de Artes Plásticas y Diseño, sin perjuicio de que la Conselleria competente en materia de educación pueda habilitar otros centros docentes para la realización de la prueba.

3. La estructura de la parte general de la prueba de acceso a los ciclos formativos de grado medio conducentes a los Títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Alfarería y en Decoración Cerámica, que deberán superar los alumnos y alumnas que no estén en posesión de los requisitos académicos correspondientes, será la siguiente:

a) Primer ejercicio. Desarrollo por escrito de un comentario de texto y contestación de cuestiones que se formulen al alumnado a partir del texto.

En este ejercicio se valorará la competencia lingüística y la madurez del alumno o alumna en relación con el currículo de la Educación Secundaria Obligatoria.

b) Segundo ejercicio. Desarrollo por escrito de cuestiones referidas a contenidos técnico-científicos y socioculturales.

En este ejercicio se valorarán las capacidades matemáticas, científico-técnicas y socioculturales en relación con el currículo de la Educación Secundaria Obligatoria.

c) Tercer ejercicio. Realización de un ejercicio compositivo de libre interpretación y técnica, basado en un modelo propuesto.

En este ejercicio se valorará la sensibilidad artística y la creatividad del aspirante.

4. La parte específica de la prueba de acceso a los ciclos formativos de grado medio correspondientes a los títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Alfarería y en Decoración Cerámica tendrá la siguiente estructura:

a) Primer ejercicio. Desarrollo por escrito de cuestiones relativas al campo de las Artes Plásticas, a partir de un texto escrito y/o la documentación gráfica que se facilite.

En este ejercicio se valorarán los conocimientos artísticos del alumno o alumna.

b) Segundo ejercicio. Realización de dibujos o bocetos a partir de un tema dado que sirvan de base para la realización posterior de un dibujo a color.

En este ejercicio se valorarán aptitudes como la creatividad, la destreza específica, la capacidad de observación y percepción, así como la predisposición hacia los estudios concretos de los ciclos correspondientes a esta familia profesional.

c) Tercer ejercicio. A partir de uno de los bocetos realizados en el ejercicio anterior, se ejecutará un modelado en relieve.

En este ejercicio se valorarán las aptitudes siguientes: la destreza específica, el sentido del espacio y las capacidades de observación, percepción y composición de la expresividad plástica.

5. La parte general de la prueba de acceso a los ciclos formativos de grado superior correspondientes a los Títulos de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en Cerámica Artística, en Modelismo y Matricería Cerámica y en Recubrimientos Cerámicos, para quienes no cumplan los requisitos académicos de acceso, tendrá la siguiente estructura:

a) Primer ejercicio. Desarrollo por escrito de un comentario de texto y contestación de cuestiones que se formulen al alumnado a partir del texto.

En este ejercicio se valorará la competencia lingüística del alumnado en relación con el currículo de Bachillerato.

b) Segundo ejercicio. Cuestiones relativas a las materias comunes, de ámbito no lingüístico, propias del currículo del Bachillerato.

En este ejercicio se valorará la consecución de los objetivos del Bachillerato, en cuanto a las materias comunes no lingüísticas se refiere, así como el grado de madurez del aspirante en cuanto a la correcta comprensión de conceptos, la utilización del lenguaje y la capacidad de análisis y síntesis.

6. El contenido de la parte específica de la prueba de acceso a los ciclos formativos de grado superior correspondientes a los Títulos de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en Cerámica Artística, en Modelismo y Matricería Cerámica y en Recubrimientos Cerámicos, tendrá la siguiente estructura:

a) Primer ejercicio. Cuestiones relativas a Historia del Arte, a partir de un texto escrito y/o la documentación gráfica o audiovisual que se le facilite al alumnado. En este ejercicio se valorará el nivel de conocimientos artísticos y la sensibilidad ante las creaciones artísticas y funcionales, así como el criterio estético.

b) Segundo ejercicio. Realización de diversos bocetos sobre un tema dado, y realización posterior de uno de los bocetos a color.

En este ejercicio se valorarán las aptitudes como la sensibilidad artística, la creatividad, la capacidad compositiva y comunicativa, y el sentido de la funcionalidad.

c) Tercer ejercicio. Ejecución de una pieza en arcilla a partir de alguno de los bocetos realizados en el segundo ejercicio.

En este ejercicio se valorarán las siguientes aptitudes: la sensibilidad artística, el sentido del equilibrio constructivo y la percepción de la expresividad volumétrica de la arcilla.

7. Las calificaciones de cada ejercicio y de cada parte de la prueba de acceso se expresarán en términos numéricos, utilizando para ello la escala de cero a diez con dos decimales, siendo preciso obtener una calificación igual o superior a cinco para la superación de cada parte o ejercicio. La calificación final de cada parte de la prueba será la media aritmética de las calificaciones obtenidas en sus diferentes ejercicios, siempre que hayan sido superados en su totalidad. A su vez, la calificación de la prueba de acceso para el alumnado que accede sin requisitos académicos será la media aritmética de la calificación de la parte general y de la parte específica.

8. Según lo dispuesto en el artículo 17.3 del Real Decreto 596/2007, de 4 de mayo, las pruebas de acceso a las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño de grado medio y de grado superior tendrán validez en todo el territorio nacional.

9. La superación de la parte general de la prueba de acceso tendrá efectos y validez para posteriores convocatorias. No obstante, la parte específica de la prueba de acceso tendrá validez únicamente para acceder en el curso académico para el que se realice dicha prueba.

10. Podrán quedar exentos de realizar la parte general de la prueba quienes hayan superado la prueba de acceso a la Universidad para mayores de 25 años, y así lo soliciten.

11. Estarán exentos de realizar la parte específica quienes acrediten una experiencia laboral mínima de un año en el ámbito de la cerámica artística, en puestos de trabajo relacionados directamente con las competencias profesionales del ciclo formativo al que deseen acceder. Esta experiencia laboral se acreditará a través de una certificación de la empresa donde se haya adquirido la experiencia laboral, donde conste expresamente la duración del contrato, la actividad desarrollada y el periodo de tiempo en el que se ha realizado dicha actividad. En el caso de trabajadores por cuenta propia, se acreditará mediante una certificación de alta en el censo de obligados tributarios. En ambos casos, también se deberá aportar un certificado de vida laboral.

**Artículo 9. Prueba específica de acceso para aspirantes con requisitos académicos**

1. Quienes estén en posesión de los requisitos académicos de acceso a los que se refiere el artículo 6 del presente Decreto, deberán superar, además, una prueba específica de acceso para poder matricularse en las respectivas enseñanzas.

2. La Conselleria competente en materia de educación convocará, con carácter anual, las pruebas específicas de acceso a los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño para quienes estén posesión de los requisitos académicos correspondientes, mediante la publicación de la convocatoria en el Diari Oficial de la Comunitat Valenciana. Las pruebas específicas de acceso tendrán lugar en el mes de junio y en el mes de septiembre.

3. La prueba de acceso se realizará en el centro donde el alumnado desee iniciar sus estudios de Artes Plásticas y Diseño, sin perjuicio de que la Conselleria competente en materia de educación pueda habilitar otros centros docentes para la realización de la prueba.

4. La prueba específica de acceso a los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado medio correspondientes a los Títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Alfarería y en Decoración Cerámica tendrá la estructura que se define en el artículo 8.4 de este decreto.

5. Para el acceso a los ciclos formativos de grado superior correspondientes a los Títulos de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en Cerámica Artística, en Modelismo y Matricería Cerámica y en Recubrimientos Cerámicos, la prueba específica de acceso tendrá la estructura que se fija en el artículo 8.6 del presente Decreto.

6. Las calificaciones de cada ejercicio de la prueba específica de acceso se expresarán en términos numéricos, utilizando para ello la escala de cero a diez con dos decimales, siendo preciso obtener una calificación igual o superior a cinco para la superación de cada ejercicio. La calificación final de la prueba será la media aritmética de las calificaciones obtenidas en sus diferentes ejercicios, siempre que hayan sido superados en su totalidad.

7. Según lo dispuesto en el artículo 17.3 del Real Decreto 596/2007, de 4 de mayo, las pruebas específicas de acceso a las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño de grado medio y de grado superior tendrán validez en todo el territorio nacional.

8. La superación de la prueba específica de acceso tendrá validez únicamente para acceder en el curso académico para el que se realice dicha prueba.

9. Estarán exentos de realizar la prueba específica de acceso al grado medio de las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño:

a) Quienes estén en posesión de un título de Técnico o Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño de una familia profesional relacionada con las enseñanzas que se deseen cursar.

b) Quienes hayan superado los cursos comunes de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de los planes de estudios establecidos por el Decreto 2127/1963, de 24 de julio, los establecidos con carácter experimental al amparo del Real Decreto 799/1984, de 28 de marzo, sobre regulación de experiencias en centros de Enseñanzas Artísticas, así como por el Real Decreto 942/1986, de 9 de mayo, por el que se establecen normas generales para la realización de experimentaciones educativas en centros docentes.

10. Estarán exentos de realizar la prueba específica de acceso al grado superior quienes estén en posesión de cualquier título de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño de una familia profesional relacionada con las enseñanzas que se vayan a cursar, o título declarado equivalente.

11. Tanto para el acceso al grado medio como al grado superior, estarán exentos de realizar la prueba específica de acceso quienes acrediten alguna de las siguientes titulaciones:

a) Título de Bachiller, modalidad de Artes, o título de Bachillerato Artístico experimental.

b) Título superior de Artes plásticas y Título superior de Diseño, en sus diferentes especialidades, o títulos declarados equivalentes.

c) Título superior de Conservación y Restauración de Bienes Culturales, en sus diferentes especialidades.

d) Licenciatura en Bellas Artes.

e) Arquitectura.

f) Ingeniería Técnica en Diseño Industrial.

12. También estarán exentos de realizar la prueba específica de acceso a un determinado ciclo formativo de Artes Plásticas y Diseño de grado medio o de grado superior, quienes acrediten una experiencia laboral mínima de un año en el ámbito de la cerámica artística, en puestos de trabajo relacionados directamente con las competencias profesionales del ciclo formativo al que deseen acceder. Esta experiencia laboral se acreditará a través de una certificación de la empresa donde se haya adquirido la experiencia laboral, donde conste expresamente la duración del contrato, la actividad desarrollada y el periodo de tiempo en el que se ha realizado dicha actividad. En el caso de trabajadores por cuenta propia, se acreditará mediante una certificación de alta en el censo de obligados tributarios. En ambos casos, también se deberá aportar un certificado de vida laboral.

**Artículo 10. Plazas vacantes y admisión de alumnado**

1. El acceso a las enseñanzas de Artes Plásticas y Diseño se realizará en base a los principios de igualdad, mérito y capacidad.

2. Para la adjudicación de las plazas ofertadas por los centros, se atenderá a la calificación de acceso obtenida, que se computará del siguiente modo para cada una de las tres vías de acceso siguientes:

a) Acceso sin requisitos académicos.

La calificación de acceso será la obtenida en la prueba de acceso. En caso de haber obtenido la exención en la parte general o en la parte específica, la calificación de acceso será la nota obtenida en la parte realizada en la prueba de acceso.

b) Acceso con requisitos académicos y prueba específica.

La calificación de acceso será la obtenida en la prueba específica de acceso.

c) Acceso directo.

Accederán por esta vía las personas que estén en posesión de los requisitos académicos y estén exentas de la realización de la prueba específica de acceso. La calificación de acceso será la nota media del título acreditativo del cumplimiento de los requisitos académicos.

Las calificaciones a los efectos del acceso a estas enseñanzas se expresarán en términos numéricos, en una escala de cero a diez con dos decimales. En caso de producirse empates, éstos se resolverán por sorteo.

3. La admisión del alumnado en los ciclos formativos de las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño se realizará de acuerdo con los porcentajes de reserva establecidos para cada vía de acceso y la disponibilidad de plazas que oferten los centros para cada curso académico.

4. En las convocatorias de pruebas de acceso, la Conselleria competente en materia de educación determinará los porcentajes de reserva de plazas para quienes accedan por las vías de acceso sin requisitos académicos y de acceso directo, debiéndose garantizar, al menos, una reserva de 20 por ciento de las plazas disponibles para cada una de ellas. En caso de existir plazas vacantes en algún cupo de reserva de plazas, éstas incrementarán el número de plazas de los cupos restantes en los términos que indique la Conselleria competente en materia de educación en la convocatoria correspondiente.

CAPÍTULO III. Ordenación general de las enseñanzas

**Artículo 11. Organización de los módulos y distribución horaria**

Los módulos de estos ciclos formativos se organizan en dos cursos académicos. La distribución de módulos en cada uno de los dos cursos, su duración, la asignación horaria semanal, y en el caso de los ciclos formativos de grado superior, la asignación de créditos ECTS correspondiente, se concreta en el anexo I de este decreto para los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado medio y en el anexo II de este decreto para los de grado superior.

**Artículo 12. Módulo de obra final y de proyecto integrado**

1. Las enseñanzas conducentes a los títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Alfarería y en Decoración Cerámica disponen de un módulo de obra final; mientras que en las correspondientes a los títulos de Técnico Superior en Cerámica Artística, en Modelismo y Matricería Cerámica y en Recubrimientos Cerámicos, existe un módulo de proyecto integrado. En ambos casos, será necesaria la evaluación positiva de todos los módulos restantes antes de proceder a evaluar el módulo de obra final o de proyecto integrado, según corresponda.

2. Los módulos de obra final y de proyecto integrado contarán con una tutoría individualizada del profesorado.

3. Las características generales del módulo de obra final de los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado medio, y del módulo de proyecto integrado en los de grado superior, se recogen en el anexo III de este decreto, sin perjuicio de lo establecido en los artículos 2.1 y 2.2, en cuanto a que los objetivos específicos, los contenidos y los criterios de evaluación de este módulo, en cada uno de los ciclos formativos regulados en el presente Decreto, son los que figuran en los anexos I y II, respectivamente.

**Artículo 13. Fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres**

1. La fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres tendrá como finalidad básica la adquisición por parte del alumnado de una correcta madurez profesional. Asimismo, permitirá evaluar y verificar la competencia del alumnado en situaciones reales de trabajo y favorecer su inserción laboral. Para ello, las escuelas fomentarán la colaboración con las empresas, estudios, talleres y otras entidades del ámbito local, regional e incluso autonómico.

2. Para cada una de las enseñanzas reguladas en este decreto, la duración y el desarrollo de la fase de formación práctica serán conforme se especifica para cada título, respectivamente, en los anexos I y II. Esta formación en ningún caso tendrá carácter laboral.

3. El alumnado realizará esta fase en el segundo curso, generalmente a la finalización del mismo, y una vez el alumnado haya alcanzado la evaluación positiva en todos los módulos, a excepción del módulo de obra final o proyecto integrado.

4. En la última sesión de evaluación previa a la realización de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres, el equipo docente, a la vista del grado de aprendizaje de cada alumno y alumna, realizará la propuesta para el inicio de la fase de formación práctica por parte del alumnado. En determinados casos en los que la madurez del alumno o alumna lo aconseje, se podrá proponer el inicio de la fase de formación práctica al inicio del curso académico siguiente, debiéndose informar al alumnado en esta situación acerca del modo de solicitar la renuncia a la convocatoria correspondiente, y velando por su tramitación en tiempo y forma.

5. El seguimiento de la formación práctica le corresponderá al tutor o tutora de prácticas designado por la dirección del centro, en colaboración con el responsable designado por el correspondiente centro de trabajo. La evaluación será realizada por todo el equipo docente, que tomará en consideración el grado de cumplimiento de los objetivos y la valoración realizada por el centro de trabajo mediante los instrumentos y documentos que determine la Conselleria competente en materia de educación.

6. Si un alumno o alumna no supera la fase de formación práctica en una primera convocatoria, deberá realizar de nuevo dicha formación, si bien lo hará en un centro de trabajo distinto.

7. Podrán solicitar ante la Conselleria competente en materia de educación la exención total de la fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres, por experiencia laboral en un campo profesional directamente relacionado con el ciclo formativo, quienes acrediten una experiencia laboral mínima de un año, a tiempo completo o a tiempo parcial, en el ámbito de la cerámica artística, en puestos de trabajo relacionados directamente con las competencias profesionales del ciclo formativo al que deseen acceder.

Esta experiencia laboral se acreditará a través de una certificación de la empresa donde se haya adquirido la experiencia laboral, donde conste expresamente la duración del contrato, la actividad desarrollada y el periodo de tiempo en el que se ha realizado dicha actividad. En el caso de trabajadores por cuenta propia, se acreditará mediante una certificación de alta en el censo de obligados tributarios. En ambos casos, también se deberá aportar un certificado de vida laboral.

Para el alumnado que obtenga la exención, en el expediente académico se cumplimentará la expresión «Exento/a".

**Artículo 14. Evaluación**

1. La evaluación será continua y tanto los criterios como los procedimientos de evaluación aplicados por el profesorado tendrán en cuenta el progreso y la madurez académica del alumnado en relación con las competencias profesionales características del título, que constituyen la referencia para definir los objetivos generales del ciclo formativo; con los objetivos específicos de cada módulo; y con los criterios de evaluación de todos y cada uno de los módulos.

2. La aplicación del proceso de evaluación continua del alumnado requerirá de su asistencia regular a las clases y actividades programadas. A tal efecto, los centros docentes establecerán el número máximo de faltas de asistencia de conformidad con el artículo 33 del Decreto 39/2008, de 4 de abril, del Consell, sobre la convivencia en los centros docentes no universitarios sostenidos con fondos públicos y sobre los derechos y deberes del alumnado, padres, madres, tutores o tutoras, profesorado y personal de administración y servicios.

3. La evaluación también se realizará de forma diferenciada por módulos, tomando como referencia los objetivos específicos de cada módulo expresados en términos de capacidades, destrezas y competencias, y los respectivos criterios de evaluación de cada uno de los módulos.

4. Los resultados de la evaluación final de cada módulo se expresarán de acuerdo con una escala numérica de cero a diez, considerándose positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las restantes. Para la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres, los resultados de la evaluación se expresarán en términos de «apto/no apto".

5. El equipo docente del grupo, actuando de forma colegiada, y presidido por el tutor o tutora, se reunirá periódicamente en sesiones de evaluación y calificación, de acuerdo con lo que se establezca en la concreción curricular incluida en el proyecto educativo del centro. En la evaluación de la formación práctica en empresas, estudios y talleres, colaborará el responsable de la formación del alumnado, designado por el correspondiente centro de trabajo durante su período de estancia en éste. De cada una de las sesiones de evaluación se levantará la correspondiente acta, en la que constará la relación de profesorado asistente, un resumen de los asuntos tratados y los acuerdos adoptados, así como la información que se transmitirá al alumnado, o bien a sus padres, madres o tutores legales si se trata de alumnado menor de edad.

6. Las sesiones de evaluación tendrán como finalidad coordinar al profesorado de los distintos módulos y valorar el progreso del alumnado en cuanto a la obtención de los objetivos generales del ciclo formativo de Artes Plásticas y Diseño correspondiente y de los objetivos específicos de los módulos.

7. En el primer curso, se deberán realizar, al menos, una sesión de evaluación inicial, antes de la finalización del mes de octubre; dos sesiones de evaluación a la finalización del primer trimestre y del segundo trimestre, respectivamente, donde se calificarán los módulos formativos para valorar el progreso del alumnado hasta ese momento; una sesión de evaluación final ordinaria tras la finalización del periodo lectivo del curso escolar, y una sesión de evaluación final extraordinaria en los primeros días del mes de septiembre.

8. En el segundo curso, se celebrarán, al menos, dos sesiones de evaluación a la finalización del primer trimestre y del segundo trimestre, respectivamente, donde se calificarán los módulos formativos para valorar el progreso del alumnado hasta ese momento; una sesión de evaluación final ordinaria tras la finalización del periodo lectivo, y previa a la realización de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres; y una sesión de evaluación final extraordinaria, en los primeros días del mes de septiembre. Asimismo, los centros realizarán sesiones de evaluación tras la conclusión de cada periodo habilitado para llevar a cabo la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres, donde evaluarán, en primer lugar, el módulo de obra final o proyecto integrado y a continuación, si procede, la fase de formación práctica.

9. Los módulos formativos de igual denominación en primer y segundo curso, de las enseñanzas reguladas en este decreto, tendrán carácter progresivo. A tal efecto, los módulos formativos de segundo curso serán considerados incompatibles a efectos de evaluación, en el caso de que previamente no se haya superado el de primer curso con la misma denominación.

10. El módulo de obra final, en los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado medio, y el de proyecto integrado, en los de grado superior, tendrá la consideración de incompatible a efectos de evaluación hasta que se produzca la superación de todos los módulos restantes.

**Artículo 15. Promoción y titulación**

1. El alumnado podrá promocionar del primer al segundo curso del ciclo formativo correspondiente cuando haya obtenido evaluación positiva en módulos cuya carga lectiva sume, al menos, el 75% del primer curso.

2. La superación del ciclo formativo de Artes Plásticas y Diseño por parte del alumno o alumna requerirá la evaluación positiva de todos los módulos que lo componen, así como la obtención de la calificación de «apto" en la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres.

3. Una vez superado el ciclo formativo, se procederá al cálculo de su nota media final, que será la media aritmética de las notas medias ponderadas de los distintos módulos que lo componen, expresada con dos decimales. La nota media ponderada de cada módulo se computará multiplicando el número de créditos del módulo por la calificación final obtenida en éste, y dividiendo el resultado entre el número total de créditos cursados. En los ciclos formativos de grado medio, donde la duración de los módulos se expresa en horas en vez de créditos, la nota media ponderada de cada módulo se calculará mediante el mismo procedimiento, tomando el número de horas en vez de los créditos correspondientes, como factor de ponderación.

No se computará la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres a los efectos del cálculo de la nota media final del ciclo formativo, ni tampoco aquellos módulos que hayan sido objeto de convalidación y/o exención.

**Artículo 16. Convocatorias y permanencia**

1. El alumnado dispondrá de un número máximo de cuatro convocatorias para la superación de cada módulo. Para la superación de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres, el número máximo de convocatorias será de dos.

2. Tendrán consideración de convocatorias aquellas evaluaciones finales en las que el alumnado sea calificado, de tal manera que, con carácter general, el alumnado dispondrá de dos convocatorias en cada curso académico. Si un alumno o alumna no se presentase a una prueba de evaluación final, obtendrá una calificación de cero puntos y la convocatoria correspondiente será computada a los efectos de permanencia en las enseñanzas.

3. Con carácter excepcional, el alumnado que no supere algún módulo tras haber agotado el número máximo de cuatro convocatorias para su superación, podrá solicitar ante la Conselleria competente en materia de educación una convocatoria extraordinaria, siempre y cuando acredite documentalmente que existen motivos de enfermedad, discapacidad, u otros que impidan el normal desarrollo de los estudios, como las establecidas en la Ley Orgánica 1/2004, de 28 de diciembre, de Medidas de Protección Integral contra la Violencia de Género. Esta medida excepcional no será de aplicación a la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres.

4. El alumnado podrá solicitar la anulación de su matrícula previa solicitud por escrito ante la dirección del centro docente, para su resolución, con anterioridad a la segunda evaluación trimestral, o en el caso de que el alumnado sólo se encuentre matriculado en la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres, con anterioridad al inicio de la misma. La anulación de la matrícula del alumnado supondrá la pérdida de los derechos de asistencia a clase y evaluación, y en ningún caso implicará la devolución de las tasas de matrícula. En consecuencia, para ese curso académico, cualquier calificación o evaluación previa del alumnado perderá su validez y las convocatorias de dicho curso no computarán en cuanto a la permanencia en la etapa.

5. El alumnado podrá solicitar la renuncia a la convocatoria de evaluación final de uno o varios módulos y/o de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres, sin que esta medida implique la anulación de su matrícula, y con la finalidad de que la convocatoria correspondiente no le sea computada a efectos de permanencia en la etapa. La renuncia a las convocatorias de evaluación final ordinaria se deberá realizar antes de finalizar el mes de marzo; y en el caso de la evaluación final extraordinaria, antes de finalizar el mes de julio. La solicitud de renuncia se formalizará por escrito ante la dirección del centro, para su resolución, debiéndose alegar circunstancias de enfermedad, discapacidad, incorporación a un puesto de trabajo, obligaciones de tipo familiar o social u otras circunstancias de fuerza mayor, que impidan una dedicación normal al estudio. La renuncia a la convocatoria se reflejará en los documentos de evaluación con la expresión de «Renuncia".

**Artículo 17. Documentos oficiales de evaluación y de movilidad**

1. Los documentos básicos de evaluación en estas enseñanzas, todos ellos con carácter oficial, son: el expediente académico personal, que se acredita mediante la certificación académica personal, las actas de evaluación, y los informes de evaluación individualizados. En dichos documentos se hará referencia al título cursado de entre los regulados en el presente Decreto.

2. El expediente académico personal es el documento oficial de evaluación que sintetiza toda la información relativa al proceso de evaluación del alumnado. En él, figurarán los datos identificativos del alumnado, sus datos personales, el número de identificación del alumnado, la vía de acceso a las enseñanzas, los datos de matrícula, los resultados de evaluación, las medidas de adaptación curricular, si es el caso, la nota media, y cuantas otras informaciones determine la Conselleria competente en materia de educación.

3. La certificación académica personal tendrá efectos acreditativos de la información contenida en el expediente académico personal del alumnado, y será expedida por la secretaría de los centros. En lo referido a los resultados de la evaluación, recogerá el curso académico, las calificaciones obtenidas en la convocatoria ordinaria, y en su caso, en la convocatoria extraordinaria, los módulos formativos que hayan sido objeto de convalidación y/o exención, así como las anulaciones de matrícula y renuncias de convocatoria.

4. En las actas de evaluación figurará la relación nominal de todo el alumnado matriculado en un determinado curso de un ciclo formativo, junto con la calificación obtenida en cada uno de los módulos en que se encuentra matriculado, la expresión de si se trata de la convocatoria ordinaria o extraordinaria, y en su caso, la calificación obtenida en la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres. Las actas de evaluación deberán ser firmadas por todo el equipo docente.

5. Cuando un alumno o alumna se traslade a otro centro, el tutor o tutora consignará en un informe de evaluación individualizado toda aquella información que resulte necesaria para la continuidad del proceso de aprendizaje. Este informe y la certificación académica personal tendrán la consideración de documentos básicos de movilidad, ya que garantizan la movilidad académica y territorial del alumnado.

**Artículo 18. Correspondencia con la práctica laboral**

1. De acuerdo con el Real Decreto 37/2010, de 15 de enero, podrán ser objeto de exención por su correspondencia con la práctica laboral los módulos formativos que figuran en el anexo VI del citado Real Decreto.

2. Corresponderá a la Conselleria competente en materia de educación resolver las exenciones a las que se refiere el apartado anterior, previa solicitud de las personas interesadas en los centros docentes donde se encuentren matriculadas.

3. Los módulos formativos que sean objeto de exención figurarán en el expediente académico del alumnado con la expresión «Exento/a". Estos módulos no serán tenidos en cuenta para el cálculo de la nota media del ciclo formativo correspondiente.

**Artículo 19. Convalidaciones**

1. Los módulos formativos de los ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño regulados en el presente Decreto que pueden convalidarse entre ciclos formativos distintos, son los indicados en el anexo IV del presente Decreto.

2. La relación de módulos que se pueden convalidar en los ciclos formativos de la familia profesional de Cerámica Artística regulados en el presente Decreto, con los correspondientes a la anterior ordenación del sistema educativo actualmente derogada, esto es, el Real Decreto 1458/1995, de 1 de septiembre, por el que se establecen los títulos de Técnico superior de Artes Plásticas y Diseño en Pavimento y Revestimientos Cerámicos, en Cerámica Artística y en Modelismo y Matricería Cerámica, y el Real Decreto 1459/1995, de 1 de septiembre, por el que se establecen los títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Moldes y Reproducciones Cerámicos, en Decoración Cerámica y en Alfarería, son los que figuran en el anexo V del presente Decreto.

3. La relación de materias de bachillerato que se convalidan con módulos formativos pertenecientes a los ciclos formativos de grado medio de Artes Plásticas y Diseño son los que figuran en el anexo VI del presente Decreto.

4. El módulo formativo de idioma extranjero se podrá convalidar siempre que se acredite, al menos, una de las siguientes situaciones:

a) Tener superado el mismo módulo formativo en cualquier otro ciclo formativo de Artes Plásticas y Diseño.

b) Acreditar un nivel de conocimiento de la lengua extranjera del módulo formativo correspondiente al nivel B1 del Marco Común Europeo de Referencia para las Lenguas.

5. En cuanto a cualquier otro supuesto de convalidación no contemplado en los apartados anteriores de este artículo, se estará a lo dispuesto en el artículo 23 del Real Decreto 596/2007, de 4 de mayo, por el que se establece la ordenación general de las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño.

6. Las convalidaciones se deberán presentar ante la dirección del centro docente donde se encuentre matriculado el alumnado, para su resolución, con anterioridad a la finalización del mes de octubre. Si las solicitudes se resuelven favorablemente, en los módulos objeto de convalidación figurará la expresión «Convalidado". Estos módulos no serán tenidos en cuenta para el cálculo de la nota media del ciclo formativo correspondiente.

CAPÍTULO IV. Profesorado y centros

**Artículo 20. Profesorado y atribución docente**

1. Las especialidades del profesorado de los Cuerpos de Profesores de Artes Plásticas y Diseño y de Maestros de Taller de Artes Plásticas y Diseño, según proceda, que tendrán atribución docente en los diferentes módulos de las enseñanzas reguladas en el presente Decreto, son las establecidas en el anexo III del Real Decreto 37/2010, de 15 de enero.

2. El módulo formativo de idioma extranjero será impartido por profesorado perteneciente a los Cuerpos de Catedráticos y de Profesores de Enseñanza Secundaria, ambos de la especialidad de la lengua extranjera que se imparta.

3. En los centros privados, los diferentes módulos serán impartidos por el profesorado que acredite las condiciones de titulación y cualificación específica establecidas por la normativa básica de aplicación y el desarrollo que realice de la misma, en el ámbito de sus competencias, la Conselleria competente en materia de educación.

4. Los planes de formación del profesorado de enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño que diseñe la Conselleria competente en materia de educación, incluirán actividades formativas específicas o de carácter transversal, relacionadas con el espíritu emprendedor, las tecnologías de la información y de la comunicación, la capacitación en lenguas extranjeras y todos aquellos aspectos que contribuyan al desarrollo curricular de las enseñanzas reguladas en el presente Decreto.

5. Para la docencia de ciertos contenidos de los módulos, así como para la impartición de cursos específicos y de especialización cuyos contenidos no se solapen con los establecidos en el anexo I y en el anexo II de este decreto, se podrá contratar a profesorado especialista en activo. Su contratación podrá ser de tipo administrativo o como prestación de servicios al centro y conforme a lo dispuesto en el Decreto 296/1997, de 2 de diciembre, del Consell, por el que se regula el régimen de contratación de profesores especialistas.

**Artículo 21. Requisitos mínimos de los centros**

Los centros de enseñanza que impartan los Ciclos Formativos de Artes Plásticas y Diseño regulados en este decreto deberán cumplir, en cuanto a los requisitos referentes a denominación, instalaciones, condiciones materiales, centros integrados y relación numérica, lo previsto en el Real Decreto 303/2010, de 15 de marzo, por el que se establecen los requisitos mínimos de los centros que impartan enseñanzas artísticas reguladas en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, y en el Real Decreto 37/2010, de 15 de enero, y a las normas que dicte al efecto la Conselleria competente en materia de educación.

DISPOSICIONES ADICIONALES

**Primera. Acceso a otros estudios**

1. El acceso a otros estudios se podrá realizar conforme a lo establecido en el artículo 6 del Real Decreto 37/2010, de 15 de enero.

2. Respecto al acceso a la Universidad, se estará a lo dispuesto en el artículo 26 del Real Decreto 1892/2008, de 14 de noviembre, por el que se regulan las condiciones para el acceso a las enseñanzas universitarias oficiales de grado y los procedimientos de admisión a las universidades públicas españolas, y la modificación de dicho artículo efectuada en el artículo único, apartados 7 y 8, del Real Decreto 558/2010, de 7 de mayo. 

Asimismo, la fase específica de las pruebas de acceso a la Universidad para el alumnado que concurra a ellas estando en posesión de un título de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño, se regirá por lo establecido en la Orden EDU/3242/2010, de 9 de diciembre, por la que se determina el contenido de la fase específica de la prueba de acceso a la Universidad que podrán realizar quienes estén en posesión de un título de Técnico Superior de formación profesional, de técnico superior de Artes Plásticas y Diseño o de técnico deportivo superior y equivalentes.

3. En cuanto al acceso a las enseñanzas artísticas superiores, se atenderá a lo establecido en las siguientes disposiciones:

a) El artículo 12 del Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre, por el que se establece la ordenación de las enseñanzas artísticas superiores reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.

b) El artículo 6.4 del Real Decreto 37/2010, de 15 de enero.

c) El artículo 5 del Real Decreto 633/2010, de 14 de mayo, por el que se regula el contenido básico de las enseñanzas artísticas superiores de Grado de Diseño establecidas en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.

d) El artículo 5 del Real Decreto 634/2010, de 14 de mayo, por el que se regula el contenido básico de las enseñanzas artísticas superiores de Grado en Artes Plásticas en las especialidades de Cerámica y Vidrio establecidas en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.

**Segunda. Alumnado con discapacidad**

La Conselleria competente en materia de educación establecerá las medidas oportunas en cuanto a la igualdad de oportunidades, la no discriminación y la accesibilidad de las personas con discapacidad a estas enseñanzas.

**Tercera. Títulos**

1. Para la expedición de títulos académicos y profesionales correspondientes a las enseñanzas reguladas en este decreto, se estará a lo dispuesto en la normativa de la Conselleria competente en materia de educación.

2. De acuerdo con la disposición adicional segunda del Real Decreto 37/2010, de 15 de enero, los títulos de Técnico y Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño pertenecientes a la familia profesional de Cerámica Artística obtenidos al amparo de la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo, y aquellos declarados equivalentes conforme al Real Decreto 440/1994, de 11 de marzo, y a la Orden de 14 de mayo de 1999 por la que se establece la correspondencia de las especialidades, tendrán los mismos efectos académicos y profesionales que los títulos regulados en el presente Decreto, en la especialidad de igual denominación.

El título de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en Pavimentos y Revestimientos Cerámicos obtenido al amparo de la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo, y aquellos declarados equivalentes conforme al Real Decreto 440/1994, de 11 de marzo, y a la Orden de 14 de mayo de 1999 por la que se establece la correspondencia de las especialidades, tendrá los mismos efectos académicos y profesionales que el título de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en Recubrimientos cerámicos regulado en el presente Decreto.

**Cuarta. Normas supletorias**

Para todas aquellas cuestiones no reguladas en el presente Decreto o en las normas de desarrollo del mismo, será de carácter supletorio la normativa vigente en cuanto a las enseñanzas de formación profesional.

DISPOSICIÓN TRANSITORIA

**Primera. Calendario de implantación** ****[1]****

1. En el curso académico 2011-2012 se implantará el primer curso de las enseñanzas que se regulan en el presente Decreto, y en el curso académico 2012-2013 las del segundo curso. Paralelamente, dejarán de impartirse las enseñanzas a extinguir, reguladas por el Real Decreto 385/1998, de 13 de marzo, por el que se establece el currículo y se determina la prueba de acceso a los ciclos formativos de grado superior de Artes Plásticas y Diseño de la familia profesional de la Cerámica Artística, y por el Real Decreto 386/1998, de 13 de marzo, por el que se establece el currículo y se determina la prueba de acceso a los ciclos formativos de grado medio de Artes Plásticas y Diseño de la familia profesional de la Cerámica Artística, de forma que en el curso 2011-2012 se dejarán de impartir los módulos del primer curso y en el curso 2012-2013 ya no se impartirá docencia de estas enseñanzas.

2. El alumnado que estuviera cursando las enseñanzas a extinguir, podrá optar entre solicitar las convalidaciones reguladas en el artículo 19.1 de este decreto para incorporarse a la nueva ordenación del sistema educativo, o bien finalizar las enseñanzas según la ordenación de las enseñanzas a extinguir. El alumnado que opte por esta última alternativa, en caso de tener algún módulo pendiente en el momento de la extinción de las enseñanzas correspondientes al curso en que se imparte dicho módulo pendiente, dispondrá de dos convocatorias adicionales para su superación en el curso inmediatamente siguiente, sin perjuicio de lo establecido en el artículo 16 de este decreto. En caso de no superar el módulo en dichas convocatorias, el alumno o alumna deberá incorporarse a la nueva ordenación del sistema educativo mediante la solicitud de las convalidaciones establecidas en el artículo 19.1 del presente Decreto.

**Segunda. Acceso a las enseñanzas** ****[2]****

Las instrucciones de acceso que se indican en el capítulo II de la presente norma quedará derogada en el momento que se publique la normativa específica que regule, con carácter general, las pruebas de acceso a las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño.

DISPOSICIÓN DEROGATORIA

**Única. Derogación normativa**

Quedan derogadas cuantas disposiciones de igual o inferior rango se opongan a lo establecido en el presente Decreto.

DISPOSICIONES FINALES

**Primera. Normas de desarrollo**

Se autoriza a la Conselleria competente en materia de educación para dictar las disposiciones que sean precisas para la aplicación y desarrollo de lo dispuesto en este decreto.

**Segunda. Entrada en vigor**

El presente Decreto entrará en vigor el día siguiente al de su publicación en el Diari Oficial de la Comunitat Valenciana.

Valencia, 9 de septiembre de 2011.

El president de la Generalitat,

ALBERTO FABRA PART

El conseller de Educación, Formación y Empleo

JOSÉ CISCAR BOLUFER

ANEXO I  
 CURRÍCULOS DE LOS CICLOS FORMATIVOS DE ARTES PLÁSTICAS Y DISEÑO DE GRADO MEDIO DE LA FAMILIA PROFESIONAL DE CERÁMICA ARTÍSTICA

CICLO FORMATIVO DE GRADO MEDIO

ALFARERÍA

1. Identificación del título

1.1 Denominación: Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Alfarería

1.2 Nivel: grado medio de las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño

1.3 Duración total del ciclo: 1.600 horas

1.4 Familia profesional artística: Cerámica Artística

1.5 Referente europeo: CINE-3 (Clasificación Internacional Normalizada de la Educación)

2. Perfil profesional

2.1 Competencia general

Producir piezas de alfarería artística, definiendo el proyecto estético, económico y de realización. Elaborar, decorar y cocer las piezas utilizando tanto las técnicas, herramientas y materiales tradicionales, como los nuevos materiales, procedimientos y tecnologías siguiendo en todo el proceso las normas vigentes de seguridad, salud laboral y de protección del medio ambiente.

2.2 Competencias profesionales

Interpretar con rigor técnico y estético la información que se le suministre, ya sea gráfica o tridimensional, referente tanto al proceso como al producto objeto del encargo y seleccionar los procedimientos, útiles y materiales más adecuados para la realización del mismo.

1. Conocer toda la información técnica disponible sobre máquinas, herramientas, útiles y materiales propios de su actividad, prepararlos para su correcto empleo en la realización de un proyecto, responsabilizarse de su mantenimiento sistemático y ser capaz de efectuar trabajos simples de reparación.

2. Utilizar las tecnologías tradicionales y actuales propias del campo profesional de esta especialidad.

3. Elaborar piezas cerámicas artesanales mediante modelado manual o mediante torno.

4. Decorar y esmaltar piezas cerámicas artesanalmente seleccionando las más adecuadas a las características técnicas y artísticas de cada pieza.

5. Verificar las piezas durante el proceso de realización y efectuar el montaje de las mismas y su repasado final.

6. Controlar el proceso de secado, estibaje del horno y cocción.

7. Elaborar presupuestos en los que se definan los materiales y procedimientos a emplear, y se calculen los costes a partir de los requisitos técnicos, funcionales y estéticos, en función de la rentabilidad del trabajo a realizar.

8. Organizar, administrar y gestionar un taller de alfarería, bien sea como asalariado, autónomo o en cooperativa, considerando aquellos factores artísticos, técnicos, económicos, de protección del medio ambiente y de seguridad imprescindibles en el trabajo.

3. Contexto profesional

3.1 Ámbito profesional

Desarrolla su actividad como profesional independiente en su propio taller realizando trabajos propios o bien encargos para otros talleres. Puede también desarrollar su oficio en empresas y talleres de carácter artesanal y artístico, ya sean públicos o privados relacionados con el campo de la alfarería como trabajador dependiente en el área de ejecución de la producción realizando su labor en el marco de las funciones y los objetivos asignados por técnicos de superior nivel al suyo y coordinando pequeños grupos de trabajo.

3.2 Sectores productivos

Se ubica en empresas o talleres de carácter artesanal y artístico relacionados con el campo de la alfarería. La demanda laboral de estos profesionales se orienta en dos direcciones:

1. El trabajo en la línea de producción de una empresa cerámica, con la suficiente capacidad de adaptación a las diversas especialidades de la empresa.

2. El trabajo independiente de un carácter más personal y creativo.

Su campo profesional comprende los dos sistemas fundamentales de producción:

1. Sistemas de producción manual.

2. Sistemas de producción con medios mecánicos.

3.3 Ocupaciones y puestos de trabajo relevantes

Alfarero artesanal.

Amasador (artesanía cerámica).

Preparador de pastas cerámicas (artesanía cerámica).

Preparador de pigmentos (artesanía cerámica).

Preparador de esmaltes (artesanía cerámica).

Esmaltador (artesanía cerámica).

Hornero (artesanía cerámica).

Decorador (artesanía cerámica).

4. Enseñanzas mínimas

4.1 Objetivos generales del ciclo formativo

1. Analizar los procesos y desarrollar las técnicas de realización de alfarería de acuerdo con una secuenciación lógica de fases y operaciones que facilite al alumnado una visión global y ordenada de la actividad profesional.

2. Seleccionar entre las tecnologías tradicionales y actuales, propias de la especialidad, aquellas que le permitan adoptar la solución más adecuada a los requerimientos de cada encargo.

3. Saber utilizar los sistemas de reproducción de prototipos mediante técnicas de alfarería.

4. Analizar las propiedades, características, aplicaciones y criterios de utilización, de los materiales, productos y herramientas, empleados en los procesos de alfarería.

5. Conocer las especificaciones técnicas de los equipos y maquinaria utilizada y organizar las medidas de mantenimiento periódico preventivo de los mismos.

6. Controlar los procesos de realización y adoptar los criterios de control de calidad necesarios para obtener un resultado acorde con los parámetros de calidad técnica y estética requeridos.

7. Resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización.

8. Realizar el trabajo con iniciativa y responsabilidad en condiciones de seguridad e higiene y utilizar las medidas preventivas necesarias para no incidir negativamente en la salud ni en el medio ambiente.

9. Valorar y respetar, en el desarrollo de su actividad profesional, el marco legal, económico y organizativo que la regula.

10. Adaptarse en condiciones de competitividad a los cambios tecnológicos y organizativos del sector; buscar, seleccionar y utilizar cauces de información y formación continuada relacionados con el ejercicio profesional.

4.2 Distribución horaria de las enseñanzas mínimas

Estructura general / Horas mínimas.

Módulos impartidos en el centro educativo / 830 horas.

Fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres / 50 horas.

Suma de horas de enseñanzas mínimas / 880 horas.

4.3 Formación en centros educativos

4.3.1 Módulos correspondientes a las enseñanzas mínimas

Módulos / Horas mínimas.

Dibujo Artístico / 80 horas.

Dibujo Técnico / 50 horas.

Volumen / 80 horas.

Historia del Arte y de la Cerámica / 50 horas.

Materiales y Tecnología: Cerámica / 50 horas.

Taller de Alfarería / 420 horas.

Obra Final / 50 horas.

Formación y orientación laboral / 50 horas.

Suma horas / 830 horas.

2.1.9.8 Módulos correspondientes al TOTAL de las enseñanzas en el centro educativo

|  |  |  |  |  |  |  |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| MÓDULOS | ORD 3140 (mínimos) | PROPUESTA  (máximos) | | | | |
| HORAS | HORAS TOTALES | HORAS AÑO | | HORAS SEMANA | |
|  |  |  |  |  |  |  |
| Dibujo Artístico | 80 | 100 | 50 | 50 | 2 | 2 |
| Dibujo Técnico | 50 | 50 | 50 | 0 | 2 | 0 |
| Volumen | 80 | 100 | 50 | 50 | 2 | 2 |
| Historia del Arte y de la Cerámica | 50 | 100 | 50 | 50 | 2 | 2 |
| Materiales y Tecnología: Cerámica | 50 | 150 | 100 | 50 | 4 | 2 |
| Taller de Alfarería | 420 | 800 | 425 | 375 | 17 | 15 |
| Formación y orientación laboral (Fol) | 50 | 50 | 0 | 50 | 0 | 2 |
| Informática Aplicada | 0 | 100 | 50 | 50 | 2 | 2 |
| Obra Final | 50 | 100 | 0 | 100 | 0 | 4 |
|  |  |  |  |  |  |  |
| Fase de formación práctica (\*) | 50 | 50 | 0 | 50 | 0 | 2 |
| TOTAL DE HORAS | 880 | 1600 | 775 | 825 | 31 | 33 |

(\*) La fase de formación práctica, se propone una vez terminado y aprobado el 2º curso.

4.3.2 Objetivos, contenidos y criterios de evaluación de los diversos módulos

DIBUJO ARTÍSTICO

Objetivos

1. Desarrollar la sensibilidad estética y la creatividad.

2. Representar y reproducir gráficamente los objetos del entorno, empleando distintos métodos plásticos y técnicos.

3. Desarrollar las capacidades de análisis y percepción visual así como de comprensión espacial.

4. Comprender el dibujo artístico como un proceso ordenado de análisis, síntesis y representación gráfica.

Contenidos

1. Conceptos básicos de dibujo. La forma bidimensional y tridimensional y su representación sobre el plano.

2. Los materiales del dibujo y sus técnicas. Técnicas húmedas y secas.

3. El color. Teoría del color. Valores expresivos y descriptivos.

4. La forma. Forma y estructura. Forma y apariencia exterior (acabados).

5. El módulo y las estructuras en repetición. Modulaciones y ritmos. Dibujo ornamental.

6. Las formas de la Naturaleza. Análisis de formas. Procesos de abstracción y síntesis.

7. El claroscuro. Las relaciones de valor en la representación sobre el plano de la forma tridimensional. Valores expresivos de la luz.

8. Conceptos básicos de composición.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Realizar con sentido artístico y creatividad los trabajos propuestos.

2. Analizar, interpretar y representar composiciones tridimensionales desde un punto de vista formal y estructural.

3. Utilizar correctamente y con destreza los materiales y técnicas propuestos, explorando sus posibilidades plásticas y expresivas.

4. Adecuar los dibujos y las técnicas gráficas empleadas, a los requisitos formales, estéticos y comunicativos, de supuestos específicos relacionados con la especialidad.

5. Presentar con corrección y limpieza los trabajos realizados.

DIBUJO TÉCNICO

Objetivos

1. Representar y acotar objetos utilizando el sistema de representación más adecuado a las características de la pieza.

2. Ser capaz de interpretar los requerimientos y especificaciones de un dibujo técnico acotado para su posterior realización en el taller.

3. Desarrollar y potenciar la comprensión espacial.

4. Conocer los distintos sistemas de representación y su adecuación a la representación de objetos y espacios.

Contenidos

1. Instrumental y materiales específicos de dibujo técnico. Iniciación a los sistemas CAD-CAM.

2. Geometría plana y espacial. Construcciones fundamentales. Aplicaciones.

3. Geometría descriptiva. Sistemas de representación: conceptos generales.

4. Sistemas diédrico y axonométrico. Aplicaciones.

5. Procedimientos y técnicas de realización de plantillas y planos.

6. Proporción. Relaciones de proporción y escala. Aplicaciones.

7. Croquis y dibujo a mano alzada. Medida y acotado.

8. Normalización. Acotación y rotulación

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Interpretar un dibujo técnico relacionado con la especialidad para poder traducirlo a relaciones tridimensionales.

2. Realizar con destreza, corrección y claridad dibujos a mano alzada.

3. Realizar correctamente y con precisión dibujos normalizados y acotados que permitan la elaboración de los objetos representados.

4. Croquizar un objeto y representarlo mediante sus proyecciones.

5. Presentar con corrección y limpieza los trabajos realizados.

VOLUMEN

Objetivos

1. Analizar y representar la forma tridimensional mediante los procedimientos volumétricos correspondientes.

2. Desarrollar las capacidades de comprensión espacial.

3. Seleccionar las técnicas y materiales más adecuados a los requerimientos estéticos y funcionales de la obra a realizar.

4. Realizar originales en modelado.

5. Realizar copias de originales en modelado.

6. Construir volúmenes huecos mediante el método de rollos y planchas.

7. Realizar moldes.

8. Desarrollar la creatividad y la sensibilidad artística.

Contenidos

1. Materiales, herramientas y utensilios. Clasificación, propiedades, conservación, utilización, mantenimiento y normas de seguridad.

2. El plano. Relieve bajo, medio y alto. Técnicas y procedimientos. Valores expresivos. Importancia de la iluminación.

3. Análisis de la forma tridimensional. Abstracción. Síntesis. Estilización. Forma y función.

4. Técnicas de modelado.

5. Técnicas de construcción.

6. Realización de moldes para la reproducción de accesorios para las piezas de alfarería.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Interpretar con precisión planos técnicos y realizar correctamente, bocetos, maquetas y modelos a partir de los mismos.

2. Adecuar los materiales y técnicas empleados a los requisitos formales, estéticos y funcionales, de supuestos específicos de esta modalidad.

3. Realizar con destreza el modelado de un ejercicio sencillo de copia.

4. Construir correctamente una pieza en hueco, mediante los métodos de rollos y planchas, a partir de un boceto dado.

5. Elaborar respuestas creativas demostrando sensibilidad artística en su trabajo.

HISTORIA DEL ARTE Y DE LA CERÁMICA

Objetivos

1. Aproximarse a la evolución histórica, artística y técnica de la cerámica.

2. Desarrollar una cultura visual y una sensibilidad estética adecuadas al perfil profesional.

3. Analizar y valorar críticamente obras de la especialidad en sus aspectos formales.

4. Valorar la propia actividad profesional como producto de la evolución de los saberes humanísticos, artísticos y técnicos propios de la especialidad.

CONTENIDOS

1. Concepto de cultura, de arte y de arte aplicado. Prehistoria: primeras manifestaciones artísticas y utilitarias; aparición y evolución de las artes cerámicas.

2. Egipto, Grecia y Roma: características generales. Principales manifestaciones artísticas. La cerámica: aspectos formales y técnicos.

3. Aspectos distintivos del arte y de la cerámica en la Edad Media. Aportaciones técnicas y trascendencia. Cerámica islámica y cristiana valenciana.

4. Renovación del lenguaje artístico en el Renacimiento. El Humanismo. La cerámica en el Renacimiento.

5. Principales características del Barroco. La expresión artística del Rococó. El auge de las artes aplicadas. La cerámica y su evolución. La porcelana. Principales manufacturas europeas.

6. Liberalismo y sociedad industrial. La industrialización y la cerámica. Renovación artesanal de fin de siglo.

7. Transformaciones socio-culturales del siglo xx. Los nuevos lenguajes artísticos. La cerámica en los siglos xx y xxi. Evolución y tendencias. La cerámica popular.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Emitir razonadamente juicios críticos sobre distintas producciones cerámicas en las que se ponga de manifiesto la sensibilidad estética alcanzada.

2. Explicar la relación entre los acontecimientos históricos, sociales y políticos y las manifestaciones artísticas de cada época.

3. Relacionar de forma argumentada las distintas producciones cerámicas con los periodos artísticos a los que correspondan.

4. Utilizar un lenguaje claro y una terminología específica idónea.

MATERIALES Y TECNOLOGÍA: CERÁMICA

Objetivos

1. Adquirir los conocimientos teórico-prácticos necesarios para comprender los cambios físico-químicos que se producen en el proceso cerámico.

2. Clasificar los materiales cerámicos y analizar sus características y propiedades más significativas.

3. Identificar las diferentes fases que se desarrollan en el proceso de fabricación cerámico, así como la maquinaria empleada y sus variables de proceso.

4. Elaborar muestrarios cerámicos

5. Identificar los defectos mas frecuentes en el proceso cerámico artesanal y conocer las principales causas que los provocan y los métodos adecuados para su subsanación.

6. Conocer la terminología científica y técnica.

Contenidos

1. Fundamentos de física y química.

2. Pastas cerámicas. Tipos. Componentes. Preparación.

3. Propiedades de las pastas: composición, color, plasticidad, granulometría, comportamiento en secado, temperatura de cocción y coeficiente de dilatación.

4. Determinación de la contracción lineal experimentada por la pasta en su secado y cocción.

5. Proceso de fabricación de productos cerámicos: etapas, variables de proceso y maquinaria empleada.

6. Materiales empleados en la fabricación de moldes cerámicos: propiedades y aplicaciones.

7. Engobes y esmaltes: tipos, componentes y propiedades.

8. Materias colorantes: óxidos, pigmentos y complejos metálicos.

9. Hornos: tipos y mantenimiento.

10. Secado y cocción.

11. Defectos cerámicos y sus causas.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Conocer las materias primas a través del ensayo y la experimentación.

2. Elaborar correctamente muestrarios cerámicos.

3. Describir las etapas que tienen lugar en el proceso de fabricación de productos cerámicos, así como la maquinaria específica utilizada, su funcionamiento y sus variables de proceso más importantes.

4. Analizar y programar los procesos de control y fabricación de vidriados y pastas cerámicas.

5. Conocer el funcionamiento, características y aplicaciones de los distintos tipos de hornos y atmósferas de cocción.

6. Relacionar los defectos más comunes en las piezas acabadas con el proceso de fabricación.

TALLER DE ALFARERÍA

Objetivos

1. Organizar un taller de alfarería de manera que se optimicen espacios y recursos, ajustándose, en todo caso, a las normas de calidad, seguridad laboral y protección medioambiental.

2. Almacenar, conservar y preparar en condiciones óptimas de utilización, los materiales propios de su actividad.

3. Preparar, utilizar y mantener correctamente y en buen estado de funcionamiento la maquinaria y el utillaje propios de su actividad.

4. Conocer las diferentes tipologías de piezas cerámicas en la alfarería.

5. Conocer y saber utilizar las distintas técnicas de realización de formas cerámicas utilizadas en la alfarería.

6. Conocer y saber utilizar las distintas técnicas decorativas de alfarería.

7. Conocer las diferentes técnicas de cocción.

8. Comprender los parámetros que inciden en la conformación de los objetos y ser capaz de argumentar críticas y opciones de mejora.

9. Explorar las posibilidades formales y funcionales de piezas de alfarería y materializarlo en realizaciones de carácter más personal.

10. Desarrollar la creatividad y la sensibilidad artística.

Contenidos

1. Organización del taller.

2. Recepción, almacenamiento y conservación de los materiales.

3. Elección, preparación y amasado de las pastas de la manera más adecuada para cada técnica y su función.

4. Preparación, utilización y mantenimiento sistemático de las máquinas, herramientas y utensilios propios de su actividad, conforme a la información técnica de los mismos.

5. Elaboración de piezas de alfarería a mano utilizando la técnica de rollos y planchas.

6. Elaboración de piezas de alfarería a torno: iniciación, desarrollo y perfeccionamiento de las etapas de construcción y acabados de piezas al torno.

7. Construcción de accesorios y apliques.

8. Elaboración de piezas mediante terraja, torno automático y prensa.

9. Acabados superficiales de piezas de barro crudas: esgrafiado, raspado, paleteado y bruñido, impresión.

10. Decoración alfarera. Preparación y aplicación de óxidos, colorantes, esmaltes y engobes de baja y alta temperatura.

11. Realización de piezas ensambladas, grandes formatos.

12. Construcción de piezas seriadas. Estéticas contemporáneas y vanguardistas en la pieza utilitaria. Los objetos cerámicos en la presentación de la mesa.

13. Realización de piezas ornamentales, aplicadas para el interiorismo y la arquitectura.

14. Proceso de secado y cocción. Carga de hornos y control de temperaturas.

15. La alfarería como cerámica de autor.

16. Restauración de patrimonio cultural alfarero.

17. Tinajería contemporánea: la alfarería en el mobiliario urbano y en el planeamiento de espacios públicos.

18. Medidas de control de los procesos de realización, resolución de los problemas que surjan durante el mismo y adopción de criterios de control de calidad.

19. Medidas de seguridad, higiene y respeto medioambiental.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Organizar un taller de alfarería optimizando espacios y recursos, respetando las normas de calidad, seguridad laboral y protección medioambiental.

2. Dirigir y realizar las tareas de almacenaje, conservación y preparación de los materiales propios de su actividad.

3. Utilizar con destreza y seguridad la maquinaria y el utillaje propios de la especialidad y realizar las operaciones de mantenimiento necesarias para su conservación en buen estado de funcionamiento.

4. Elaborar formas a mano o a torno según lo requiera la interpretación del boceto dado, así como los accesorios y apliques necesarios para el acabado de la pieza/s.

5. Conocer y describir los procedimientos necesarios para la elaboración mediante prensa y torno automático.

6. Planificar la secuencia de operaciones más adecuada para realizar con seguridad y corrección el proceso cerámico desde su inicio hasta la consecución final de la pieza, incluyendo acabados y cocción.

7. Elaborar propuestas creativas demostrando sensibilidad artística y capacidad para la innovación e investigación en su trabajo.

INFORMÁTICA APLICADA

Objetivos

1. Utilizar correctamente el material y los equipos informáticos.

2. Conocer y utilizar los programas informáticos adecuados a la práctica profesional de la especialidad.

3. Utilizar los recursos informáticos aplicados a la ideación, desarrollo y comunicación del propio trabajo.

Contenidos:

1. Introducción a la informática.

2. Sistemas operativos.

3. Dispositivos de entrada y de salida.

4. Ofimática, procesadores de texto y programas de presentación de proyectos.

5. Introducción al «software» de diseño e ilustración. Programas informáticos para el tratamiento de la imagen digital.

Criterios de evaluación:

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Utilizar correctamente el material y los equipos informáticos en el desarrollo del propio trabajo.

2. Seleccionar el medio informático adecuado, sus resultados, alcance y posibles combinaciones con otros medios.

3. Seleccionar y emplear con destreza los programas informáticos adecuados a la práctica de la especialidad tanto en el proceso de ideación y desarrollo, como en la comunicación gráfica y digital del propio trabajo.

OBRA FINAL

Objetivos

1. Conocer y poner en práctica el proceso cerámico en todas sus fases: ideación, estudio de viabilidad técnica, cálculo de costes, memoria y presupuesto, realización de la pieza, acabado, cocción, control de calidad y embalaje.

2. Comprender los aspectos básicos de la proyección para poder realizar e interpretar proyectos sencillos de alfarería.

3. Obtener una visión articulada y coherente de la actividad profesional de la alfarería al aplicar el conjunto de los conocimientos extraídos de su formación, a la realización de una obra propia de la especialidad.

Contenidos

1. Metodología básica de proyecto.

2. Análisis de antecedentes.

3. Elaboración de fichas técnicas de productos de alfarería artesanal.

4. Cálculo de consumos de materias primas, herramientas, medios auxiliares, energía y mano de obra.

5. Elaboración de presupuestos.

6. Materialización de una obra propia de la especialidad en la que se apliquen los conocimientos y destrezas extraídas de su formación y elaboración de la información gráfica, la ficha técnica de la pieza y del presupuesto.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Desarrollar un proyecto sencillo utilizando la metodología y estrategias adecuadas en cada caso.

2. Realizar con rigor y destreza técnicos la pieza proyectada seleccionando los materiales y procedimientos mas adecuados a la misma.

3. Conocer y cumplir las medidas de seguridad, higiene y respeto medioambiental.

4. Ejecutar el trabajo con creatividad y sensibilidad artística.

5. Elaborar con claridad y precisión la memoria técnica de la obra realizada utilizando la terminología específica correspondiente.

FORMACIÓN Y ORIENTACIÓN LABORAL

Objetivos

1. Familiarizarse con el marco legal del trabajo y conocer los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales.

2. Adquirir los conocimientos económicos, comerciales y sociales que permitan administrar y gestionar una empresa de pequeño y mediano tamaño o funcionar como profesional autónomo.

3. Adquirir los conocimientos precisos sobre los mecanismos de acceso y sistemas de selección del mercado de trabajo, así como las capacidades que facilitan su incorporación al mismo.

4. Conocer los organismos institucionales, nacionales y comunitarios de ayuda a la inserción laboral y los servicios de ayudas económicas y subvenciones para las iniciativas empresariales y el autoempleo.

5. Conocer los instrumentos jurídicos, empresariales y profesionales propios de la especialidad.

Contenidos

1. Normativa para los talleres artesanos.

Normativa laboral referida a los trabajadores autónomos como fórmula de autoempleo en los talleres artesanos.

Normativa laboral para la contratación de trabajadores por cuenta ajena en talleres artesanos.

Normativa fiscal para las micropymes aplicable a los talleres artesanos.

2. Gestión administrativa y comercial de un taller artesano.

Contabilidad de empresa en la gestión de talleres artesanos.

Valoración de consumos de materias primas, herramientas, medios auxiliares, energía y mano de obra en un taller artesano.

Sistemas de inventario de productos artesanos. Stock de seguridad.

Elementos de marketing e imagen comercial.

3. Seguridad e higiene en el trabajo aplicable a la artesanía.

Normativa de seguridad e higiene en el trabajo relacionada con los talleres artesanales. Toxicidad y peligrosidad de los productos artesanos. Eliminación de residuos y respeto medioambiental.

4. Sistemas de acceso al mundo laboral.

Técnicas. Organismos e instituciones nacionales y comunitarias que prestan ayuda a la inserción y a la iniciativa empresarial.

5. Legislación en materia de obras de arte: Propiedad intelectual y propiedad industrial.

6. Conocer y desarrollar mecanismos de comercialización de los productos ceramicos. Ferias, páginas web, etc.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Elaborar el proyecto de un taller artesano teniendo en cuenta la viabilidad económica, la logística de suministros y de producción, y el plan de obligaciones tributarias y de solicitud de subvenciones, conforme a la normativa laboral y fiscal vigente en el lugar de establecimiento del taller.

2. Organizar el espacio del taller artesano, herramientas, maquinaria y puestos de trabajo, teniendo en cuenta las normativas que regulan la actividad laboral, la seguridad e higiene en el trabajo y la protección medioambiental.

3. Realizar el presupuesto de una pieza o serie para decidir su viabilidad económica teniendo en cuenta todos los costes de producción.

4. Definir un plan de venta de los productos artesanos teniendo en cuenta los canales de distribución y comercialización y la normativa sobre propiedad intelectual y propiedad industrial.

5. Utilizar correctamente la terminología específica.

4.4 Fase de prácticas en empresas, estudios o talleres

La fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres tiene como objetivos los siguientes:

1. Asumir la realidad profesional para completar la formación académica, realizando un cometido laboral de responsabilidad acorde con su nivel.

2. Tomar contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

3. Contrastar los conocimientos adquiridos en el centro educativo con la realidad empresarial y laboral.

4. Adquirir, a través del contacto con la empresa y/o con los profesionales, los conocimientos complementarios necesarios para la práctica de la profesión.

5. Adquirir los conocimientos técnicos sobre útiles, herramientas, aparatos y máquinas que, por su especialización, coste o novedad, no estén al alcance del centro educativo.

6. Participar de forma activa en las fases del proceso productivo, bajo la tutoría o dirección correspondiente.

7. Aplicar los conocimientos y habilidades adquiridos en la formación teórica-práctica del alumnado en los centros docentes.

8. Integrarse en el mundo laboral y en el sistema técnico-social de la empresa.

El seguimiento y la evaluación de la fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres corresponderá al tutor de prácticas designado por el centro educativo, quien tomará en consideración el grado de cumplimiento de los objetivos y la valoración que realice la empresa.

CICLO FORMATIVO DE GRADO MEDIO

DECORACIÓN CERÁMICA

1. Identificación del título

1.1 Denominación: Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Decoración Cerámica

1.2 Nivel: grado medio de las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño

1.3 Duración total del ciclo: 1.600 horas

1.4 Familia profesional artística: Cerámica Artística

1.5 Referente europeo: CINE-3 (Clasificación Internacional Normalizada de la Educación)

2. Perfil profesional

2.1 Competencia general

Acabar, decorar y cocer piezas cerámicas, definiendo el proyecto económico y de realización, utilizando tanto las técnicas, herramientas y materiales tradicionales, como los nuevos materiales, procedimientos y tecnologías, garantizando la calidad, y siguiendo en todo el proceso las normas vigentes de seguridad, salud laboral y de protección del medio ambiente.

2.2 Competencias profesionales

1. Interpretar con rigor técnico y estético la información que se le suministre, ya sea gráfica o tridimensional, referente tanto al proceso como al producto objeto del encargo y seleccionar los procedimientos, útiles y materiales más adecuados para la realización del mismo.

2. Conocer toda la información técnica disponible sobre las máquinas, los instrumentos, los baños, y los materiales de decoración, prepararlos para su correcto empleo en la realización de un proyecto, responsabilizarse de su mantenimiento sistemático y ser capaz de efectuar trabajos simples de reparación.

3. Decorar piezas cerámicas utilizando procedimientos bajo y sobre cubierta cruda.

4. Decorar piezas cerámicas mediante técnicas en relieve.

5. Decorar por serigrafía manual y mecánica.

6. Seleccionar de entre los procedimientos tradicionales y las tecnologías actuales de decoración cerámica aquellos más adecuados a las características técnicas, funcionales y artísticas de cada pieza.

7. Verificar las piezas durante el proceso de realización y efectuar el montaje de las mismas y su repasado final.

8. Controlar el proceso de secado, estibaje del horno y cocción.

9. Elaborar presupuestos en los que se definan los materiales y procedimientos a emplear, y se calculen los costes a partir de los requisitos técnicos, funcionales y estéticos, en función de la rentabilidad del trabajo a realizar.

10. Organizar, administrar y gestionar un taller de decoración cerámica, bien sea como asalariado, autónomo o en cooperativa, considerando aquellos factores artísticos, técnicos, económicos, de protección del medio ambiente y de seguridad imprescindibles en el trabajo.

3. Contexto profesional

3.1 Ámbito profesional

Desarrolla su actividad como profesional independiente en su propio taller realizando trabajos propios o bien encargos para otros talleres. Puede también desarrollar su oficio en empresas y talleres de carácter artesanal y artístico, ya sean públicos o privados relacionados con el campo de la decoración cerámica como trabajador dependiente en el área de ejecución de la producción realizando su labor en el marco de las funciones y los objetivos asignados por técnicos de superior nivel al suyo y coordinando pequeños grupos de trabajo.

3.2 Sectores productivos

Se ubica en empresas con departamentos de decoración cerámica y acabados de superficies, o en talleres de carácter artesanal y artístico relacionados con el campo de la decoración cerámica. La demanda laboral de estos profesionales se orienta en dos direcciones:

1. El trabajo en la línea de producción de una empresa cerámica, con la suficiente capacidad de adaptación a las diversas especialidades de las empresas.

2. El trabajo libre, ofertando al mercado cerámica decorada con una impronta más personal y creativa.

Su campo profesional comprende los dos sistemas fundamentales de producción:

1. Sistemas de decoración manual.

2. Sistemas de decoración seriada.

3.3 Ocupaciones y puestos de trabajo relevantes

Preparador de pigmentos (artesanía cerámica).

Preparador de esmaltes (artesanía cerámica).

Esmaltador (artesanía cerámica).

Hornero (artesanía cerámica).

Decorador (artesanía cerámica).

Pintor decorador a la grasa, oro, lustres de soportes cerámicos.

Pintor decorador «sobre barniz crudo».

Decorador a cuerda seca y entubado.

Decorador con sales de soportes cerámicos.

Pintor a trepa de soportes cerámicos.

Decorador estampador de soportes cerámicos.

Pintor decorador de cerámica a mano.

4. Enseñanzas mínimas

4.1 Objetivos generales del ciclo formativo

1. Analizar los procesos y desarrollar las técnicas de decoración cerámica de acuerdo con una secuenciación lógica de fases y operaciones que facilite al alumnado una visión global y ordenada de la actividad profesional.

2. Seleccionar entre las tecnologías tradicionales y actuales, propias de la especialidad, aquellas que le permitan adoptar la solución más adecuada a los requerimientos de cada encargo.

3. Analizar las propiedades, características, aplicaciones y criterios de utilización, de los materiales y productos empleados en los procesos de decoración cerámica.

4. Conocer las especificaciones técnicas de los equipos y maquinaria utilizada y organizar las medidas de mantenimiento periódico preventivo de los mismos.

5. Controlar los procesos de realización y adoptar los criterios de control de calidad necesarios para obtener un resultado acorde con los parámetros de calidad técnica y estética requeridos.

6. Resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización.

7. Realizar el trabajo con iniciativa y responsabilidad en condiciones de seguridad e higiene y utilizar las medidas preventivas necesarias para no incidir negativamente en la salud ni en el medio ambiente.

8. Valorar y respetar, en el desarrollo de su actividad profesional, el marco legal, económico y organizativo que la regula.

9. Adaptarse en condiciones de competitividad a los cambios tecnológicos y organizativos del sector; buscar, seleccionar y utilizar cauces de información y formación continuada relacionados con el ejercicio profesional.

4.2 Distribución horaria de las enseñanzas mínimas:

|  |  |
| --- | --- |
| ESTRUCTURA GENERAL | *Horas  mínimas* |
| Módulos impartidos en el centro educativo | 830 |
| Fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres | 50 |
| Suma horas enseñanzas mínimas | 880 |

4.3 Formación en centros educativos

4.3.1 Módulos correspondientes a las enseñanzas mínimas:

|  |  |
| --- | --- |
| MÓDULOS | *Horas mínimas* |
| Dibujo Artístico | 80 |
| Dibujo Técnico | 50 |
| Volumen | 80 |
| Historia del Arte y de la Cerámica | 50 |
| Materiales y Tecnología: Cerámica | 50 |
| Taller de Decoración Cerámica | 420 |
| Obra Final | 50 |
| Formación y Orientación Laboral | 50 |
| Suma de horas | 830 |

1.2.7.1 Módulos correspondientes al total de las enseñanzas en el centro educativo:

|  |  |  |  |  |  |  |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| MÓDULOS | XYH 4352 (mínimos) | PROPUESTA  (máximos) | | | | |
| HORAS | HORAS TOTALES | HORAS   AÑO | | HORAS SEMANA | |
|  |  |  | 1º | 2º | 1º | 2º |
| Dibujo Artístico | 80 | 100 | 100 | 0 | 4 | 0 |
| Dibujo Técnico | 50 | 50 | 50 | 0 | 2 | 0 |
| Volumen | 80 | 100 | 50 | 50 | 2 | 2 |
| Historia del Arte y de la Cerámica | 50 | 100 | 50 | 50 | 2 | 2 |
| Materiales y Tecnología: cerámica | 50 | 150 | 100 | 50 | 4 | 2 |
| Taller de Decoración Cerámica | 420 | 800 | 400 | 400 | 16 | 16 |
| Formación y Orientación Laboral (Fol) | 50 | 50 | 0 | 50 | 0 | 2 |
| Informática Aplicada | 0 | 100 | 50 | 50 | 2 | 2 |
|  |  |  |  |  |  |  |
| Obra Final | 50 | 100 | 0 | 100 | 0 | 4 |
| Fase de formación práctica (\*) | 50 | 50 | 0 | 50 | 0 | 2 |
| TOTAL DE HORAS | 880 | 1600 | 800 | 800 | 32 | 32 |

(\*) La fase de formación práctica se propone una vez terminado y aprobado el 2º curso.

4.3.2 Objetivos, contenidos y criterios de evaluación de los diversos módulos

DIBUJO ARTÍSTICO

Objetivos

1. Desarrollar la sensibilidad estética y la creatividad.

2. Representar y reproducir gráficamente los objetos del entorno, empleando distintos métodos plásticos y técnicos.

3. Desarrollar las capacidades de análisis y percepción visual, así como de comprensión espacial.

4. Comprender el dibujo artístico como un proceso ordenado de análisis, síntesis y representación gráfica.

Contenidos

1. Conceptos básicos de dibujo. La forma bidimensional y tridimensional y su representación sobre el plano.

2. Los materiales del dibujo y sus técnicas. Técnicas húmedas y secas.

3. El color. Teoría del color. Valores expresivos y descriptivos.

4. La forma. Forma y estructura. Forma y apariencia exterior (acabados).

5. El módulo y las estructuras en repetición. Modulaciones y ritmos. Dibujo ornamental.

6. Las formas de la Naturaleza. Análisis de formas. Procesos de abstracción y síntesis.

7. El claroscuro. Las relaciones de valor en la representación sobre el plano de la forma tridimensional. Valores expresivos de la luz.

8. Conceptos básicos de composición.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Realizar con sentido artístico y creatividad los trabajos propuestos.

2. Analizar, interpretar y representar composiciones tridimensionales desde un punto de vista formal y estructural.

3. Utilizar correctamente y con destreza los materiales y técnicas propuestos, explorando sus posibilidades plásticas y expresivas.

4. Adecuar los dibujos y las técnicas gráficas empleadas, a los requisitos formales, estéticos y comunicativos, de supuestos específicos relacionados con la especialidad.

5. Presentar con corrección y limpieza los trabajos realizados.

DIBUJO TÉCNICO

Objetivos

1. Representar y acotar objetos utilizando el sistema de representación más adecuado a las características de la pieza.

2. Ser capaz de interpretar los requerimientos y especificaciones de un dibujo técnico acotado para su posterior realización en el taller.

3. Desarrollar y potenciar la comprensión espacial.

Contenidos

1. Instrumental y materiales específicos de dibujo técnico.

2. Geometría plana y espacial. Construcciones fundamentales. Aplicaciones.

3. Geometría descriptiva. Sistemas de representación: conceptos generales.

4. Sistemas diédrico y axonométrico. Aplicaciones.

5. Procedimientos y técnicas de realización de plantillas y planos.

6. Proporción. Relaciones de proporción y escala. Aplicaciones.

7. Croquis y dibujo a mano alzada. Medida y acotado.

8. Normalización. Acotación y rotulación

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Interpretar un dibujo técnico relacionado con la especialidad para poder traducirlo a relaciones tridimensionales.

2. Realizar con destreza, corrección y claridad dibujos a mano alzada.

3. Realizar correctamente y con precisión dibujos normalizados y acotados que permitan la elaboración de los objetos representados.

4. Croquizar un objeto y representarlo mediante sus proyecciones.

5. Presentar con corrección y limpieza los trabajos realizados.

VOLUMEN

Objetivos

1. Analizar y representar la forma tridimensional mediante los procedimientos volumétricos correspondientes.

2. Desarrollar las capacidades de comprensión espacial.

3. Seleccionar las técnicas y materiales más adecuados a los requerimientos estéticos y funcionales de la obra a realizar

4. Realizar originales en modelado.

5. Realizar copias de originales en modelado.

6. Construir volúmenes huecos mediante el método de rollos y planchas.

7. Desarrollar la creatividad y la sensibilidad artística.

Contenidos

1. Materiales, herramientas y utensilios. Clasificación, propiedades, conservación, utilización, mantenimiento y normas de seguridad.

2. El plano. Relieve bajo, medio y alto. Técnicas y procedimientos. Valores expresivos. Importancia de la iluminación.

3. Análisis de la forma tridimensional. Abstracción. Síntesis. Estilización. Forma y función.

4. Técnicas de modelado.

5. Técnicas de construcción.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Interpretar con precisión planos técnicos y realizar correctamente, bocetos, maquetas y modelos a partir de los mismos.

2. Adecuar los materiales y técnicas empleados, a los requisitos formales, estéticos y funcionales, de supuestos específicos de esta modalidad.

3. Realizar con destreza el modelado de un ejercicio sencillo de copia.

4. Construir correctamente una pieza en hueco, mediante los métodos de rollos y planchas, a partir de un boceto dado.

5. Elaborar respuestas creativas demostrando sensibilidad artística en su trabajo.

HISTORIA DEL ARTE Y DE LA CERÁMICA

Objetivos

1. Aproximarse a la evolución histórica, artística y técnica de la cerámica.

2. Desarrollar una cultura visual y una sensibilidad estética adecuadas al perfil profesional.

3. Analizar y valorar críticamente obras de la especialidad en sus aspectos formales.

4. Valorar la propia actividad profesional como producto de la evolución de los saberes humanísticos, artísticos y técnicos propios de la especialidad.

Contenidos

1. Concepto de Cultura, de Arte y de Arte Aplicado. Prehistoria: primeras manifestaciones artísticas y utilitarias; aparición y evolución de las artes cerámicas.

2. Egipto, Grecia y Roma: características generales. Principales manifestaciones artísticas. La cerámica: aspectos formales y técnicos.

3. Aspectos distintivos del arte y de la cerámica medieval. Aportaciones técnicas y trascendencia. Cerámica islámica y cristiana valenciana.

4. Renovación del lenguaje artístico en el Renacimiento. El Humanismo. La cerámica en el Renacimiento.

5. Principales características del Barroco. La expresión artística del rococó. El auge de las artes aplicadas. La cerámica y su evolución. La porcelana. Principales manufacturas europeas.

6. Liberalismo y sociedad industrial. La industrialización y la cerámica. Renovación artesanal de fin de siglo.

7. Transformaciones socio-culturales del siglo xx. Los nuevos lenguajes artísticos. La cerámica en los siglos xx y xxi. Evolución y tendencias. La cerámica popular.

8. El ámbito artístico no occidental contemporáneo: distintas manifestaciones y relación con nuestras producciones.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Emitir razonadamente juicios críticos sobre distintas producciones cerámicas en las que se ponga de manifiesto sensibilidad estética alcanzada.

2. Explicar la relación entre los acontecimientos históricos, sociales y políticos y las manifestaciones artísticas de cada época.

3. Relacionar de forma argumentada las distintas producciones cerámicas con los periodos artísticos a los que correspondan.

4. Utilizar un lenguaje claro y una terminología específica idónea.

MATERIALES Y TECNOLOGÍA: CERÁMICA

Objetivos

1. Adquirir los conocimientos teórico-prácticos necesarios para comprender los cambios físico-químicos que se producen en el proceso cerámico.

2. Clasificar los materiales cerámicos y analizar sus características y propiedades más significativas.

3. Identificar las diferentes fases que se desarrollan en el proceso de fabricación cerámico, así como la maquinaria empleada y sus variables de proceso.

4. Elaborar muestrarios cerámicos.

5. Identificar los defectos más frecuentes en el proceso cerámico artesanal y conocer las principales causas que los provocan y los métodos adecuados para su subsanación.

6. Conocer la terminología científica y técnica.

Contenidos

1. Fundamentos de física y química.

2. Pastas cerámicas. Tipos. Componentes. Preparación.

3. Propiedades de las pastas: composición, color, plasticidad, granulometría, comportamiento en secado, temperatura de cocción y coeficiente de dilatación.

4. Determinación de la contracción lineal experimentada por la pasta en su secado y cocción.

5. Proceso de fabricación de productos cerámicos: etapas, variables de proceso y maquinaria empleada.

6. Materiales empleados en la fabricación de moldes cerámicos: propiedades y aplicaciones.

7. Engobes y esmaltes: tipos, componentes y propiedades. Materias colorantes: óxidos, pigmentos y complejos metálicos.

8. Hornos: tipos y mantenimiento.

9. Secado y cocción.

10. Defectos cerámicos y sus causas.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Conocer las materias primas a través del ensayo y la experimentación.

2. Elaborar correctamente muestrarios cerámicos.

3. Describir las etapas que tienen lugar en el proceso de fabricación de productos cerámicos así como la maquinaria específica utilizada, su funcionamiento y sus variables de proceso más importantes.

4. Analizar y programar los procesos de control y fabricación de vidriados y pastas cerámicas.

5. Conocer el funcionamiento, características y aplicaciones de los distintos tipos de hornos y atmósferas de cocción.

6. Relacionar los defectos más comunes en las piezas acabadas con el proceso de decoración.

TALLER DE DECORACIÓN CERÁMICA

Objetivos

1. Saber organizar un taller de decoración cerámica de manera que se optimicen espacios y recursos, ajustándose, en todo caso, a las normas de calidad, seguridad laboral y protección medioambiental.

2. Almacenar, conservar y preparar en condiciones óptimas de utilización los materiales propios de su actividad.

3. Saber preparar, utilizar y mantener correctamente y en buen estado de funcionamiento la maquinaria y el utillaje propios de su actividad.

4. Conocer y saber utilizar las distintas técnicas de decoración cerámica, tanto por procedimientos manuales como por decoración seriada, su acabado y cocción.

5. Conocer técnicas de cocciones especiales y saber aplicarlas en su trabajo.

6. Comprender los parámetros que inciden en la conformación de los objetos y ser capaz de argumentar críticas y opciones de mejora.

7. Explorar las posibilidades formales y funcionales de la decoración cerámica y materializarlo en realizaciones de carácter más personal.

Contenidos

1. Organización del taller.

2. Recepción, almacenamiento y conservación de los materiales.

3. Preparación, utilización y mantenimiento sistemático de máquinas, los instrumentos, los baños, y los materiales de decoración, propios de su actividad, conforme a la información técnica de los mismos.

4. Acabados superficiales de piezas de barro crudas: esgrafiado, raspado, paleteado y bruñido.

5. Montaje, repasado y acabado de piezas.

6. Decoración de piezas cerámicas mediante técnicas en relieve. Técnicas decorativas tradicionales.

7. Decoración de piezas cerámicas utilizando procedimientos bajo y sobre cubierta cruda. Diferentes técnicas de esmaltado.

8. Decoración seriada por serigrafía manual y mecánica. Decoración seriada por plantillas. Técnicas de impresión por monotipos.

9. Procesos de secado y cocción. Carga de hornos y control de temperaturas. Técnicas de cocciones especiales.

10. Técnicas decorativas en tercer fuego.

11. Medidas de control de los procesos de realización, resolución los problemas que surjan durante el mismo y adopción de criterios de control de calidad.

12. Medidas de seguridad, higiene y respeto medioambiental.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Organizar un taller de decoración cerámica optimizando espacios y recursos y respetando las normas de calidad, seguridad laboral y protección medioambiental.

2. Dirigir y realizar las tareas de almacenaje, conservación y preparación de los materiales propios de su actividad.

3. Utilizar con destreza y seguridad la maquinaria y el utillaje propios de la especialidad y realizar las operaciones de mantenimiento necesarias para su conservación en buen estado de funcionamiento.

4. Realizar la decoración de piezas cerámicas, seleccionando y utilizando las técnicas manuales o seriadas más adecuadas a las especificaciones de cada pieza.

5. Controlar las fases y procesos de cocción en función de la técnica y materiales empleados.

6. Planificar la secuencia de operaciones más adecuada para realizar con seguridad y corrección el proceso cerámico desde su inicio hasta la consecución final de la pieza.

7. Aplicar correctamente la terminología específica.

8. Elaborar propuestas creativas demostrando sensibilidad artística y capacidad para la innovación e investigación en su trabajo.

OBRA FINAL

Objetivos

1. Conocer y poner en práctica el proceso cerámico en todas sus fases: ideación, estudio de viabilidad técnica, cálculo de costes, memoria y presupuesto, realización de la pieza, acabado, cocción, control de calidad y embalaje.

2. Comprender los aspectos básicos de la proyección para poder realizar e interpretar proyectos sencillos de decoración cerámica.

3. Obtener una visión articulada y coherente de la actividad profesional de la decoración cerámica al aplicar el conjunto de los conocimientos extraídos de su formación, a la realización de una obra propia de la especialidad.

Contenidos

1. Metodología básica del diseño de motivos decorativos.

2. Metodología básica de proyecto: fases del proceso proyectual.

3. Análisis de antecedentes.

4. Elaboración de fichas técnicas de productos de cerámica decorada.

5. Cálculo de consumos de materias primas, herramientas, medios auxiliares, energía y mano de obra.

6. Elaboración de presupuestos.

7. La materialización de una obra propia de la especialidad en la que se apliquen los conocimientos y destrezas extraídas de su formación. Deberá ir acompañada de la Información gráfica, la ficha técnica de la pieza y del presupuesto: memoria gráfica, técnica y económica.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Desarrollar un proyecto sencillo utilizando la metodología y estrategias adecuadas en cada caso.

2. Realizar con rigor y destreza técnicos la pieza proyectada seleccionando los materiales y procedimientos más adecuados a la misma.

3. Conocer y cumplir las medidas de seguridad, higiene y respeto medioambiental.

4. Ejecutar el trabajo con creatividad y sensibilidad artística.

5. Elaborar con claridad y precisión la memoria técnica de la obra realizada utilizando la terminología específica correspondiente.

FORMACIÓN Y ORIENTACIÓN LABORAL

Objetivos

1. Familiarizarse con el marco legal del trabajo y conocer los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales.

2. Adquirir los conocimientos económicos, comerciales y sociales que permitan administrar y gestionar una empresa de pequeño y mediano tamaño o funcionar como profesional autónomo.

3. Adquirir los conocimientos precisos sobre los mecanismos de acceso y sistemas de selección del mercado de trabajo, así como las capacidades que facilitan su incorporación al mismo.

4. Conocer los organismos institucionales, nacionales y comunitarios de ayuda a la inserción laboral y los servicios de ayudas económicas y subvenciones para las iniciativas empresariales y el autoempleo.

5. Conocer los instrumentos jurídicos, empresariales y profesionales propios de la especialidad.

Contenidos

1. Normativa para los talleres artesanos:

a) Normativa laboral referida a los trabajadores autónomos como fórmula de autoempleo en los talleres artesanos.

b) Normativa laboral para la contratación de trabajadores por cuenta ajena en talleres artesanos.

c) Normativa fiscal para las micropyme aplicable a los talleres artesanos.

2. Gestión administrativa y comercial de un taller artesano:

a) Contabilidad de empresa en la gestión de talleres artesanos.

b) Valoración de consumos de materias primas, herramientas, medios auxiliares, energía y mano de obra en un taller artesano.

c) Sistemas de inventario de productos artesanos. Stock de seguridad.

d) Elementos de marketing e imagen comercial.

3. Seguridad e higiene en el trabajo aplicable a la artesanía: normativa de seguridad e higiene en el trabajo relacionada con los talleres artesanales. Toxicidad y peligrosidad de los productos artesanos. Eliminación de residuos y respeto medioambiental.

4. Sistemas de acceso al mundo laboral: técnicas. Organismos e instituciones nacionales y comunitarias que prestan ayuda a la inserción y a la iniciativa empresarial.

5. Legislación en materia de obras de arte: propiedad intelectual y propiedad industrial.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Elaborar el proyecto de un taller artesano teniendo en cuenta la viabilidad económica, la logística de suministros y de producción, y el plan de obligaciones tributarias y de solicitud de subvenciones conforme a la normativa laboral y fiscal vigente en el lugar de establecimiento del taller.

2. Organizar el espacio del taller artesano, herramientas, maquinaria y puestos de trabajo, teniendo en cuenta las normativas que regulan la actividad laboral, la seguridad e higiene en el trabajo y la protección medioambiental.

3. Realizar el presupuesto de una pieza o serie para decidir su viabilidad económica teniendo en cuenta todos los costes de producción.

4. Definir un plan de venta de los productos artesanos teniendo en cuenta los canales de distribución y comercialización y la normativa sobre propiedad intelectual y propiedad industrial.

5. Utilizar correctamente la terminología específica.

INFORMÁTICA APLICADA

Objetivos

1. Adquirir los conocimientos básicos de los programas informáticos necesarios, para la representación y tratamiento de la imagen digital.

2. Poner en práctica los procesos necesarios para la representación y desarrollo técnico de motivos decorativos.

3. Utilizar los recursos informáticos aplicados a la ideación, desarrollo y comunicación del propio trabajo.

Contenidos

1. Programas vectoriales aplicados a la representación digital de motivos ornamentales.

2. Programas informáticos para el tratamiento de la imagen digital.

3. Iniciación a los sistemas CAD-CAM.

4. Programas de presentación de proyectos.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Seleccionar y utilizar correctamente los programas y equipos informáticos en el desarrollo del propio trabajo.

2. Seleccionar y emplear con destreza los programas informáticos adecuados a la práctica de la especialidad tanto en el proceso de ideación y desarrollo, como en la comunicación gráfica y digital del propio trabajo.

4.4 Fase de prácticas en empresas, estudios o talleres

La fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres tiene como objetivos los siguientes:

1. Asumir la realidad profesional para completar la formación académica, realizando un cometido laboral de responsabilidad acorde con su nivel.

2. Tomar contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.

3. Contrastar los conocimientos adquiridos en el centro educativo con la realidad empresarial y laboral.

4. Adquirir, a través del contacto con la empresa y/o con los profesionales, los conocimientos complementarios necesarios para la práctica de la profesión.

5. Adquirir los conocimientos técnicos sobre útiles, herramientas, aparatos y máquinas que, por su especialización, coste o novedad, no estén al alcance del centro educativo.

6. Participar de forma activa en las fases del proceso productivo, bajo la tutoría o dirección correspondiente.

7. Aplicar los conocimientos y habilidades adquiridos en la formación teórica-práctica del alumno en los centros docentes.

8. Integrarse en el mundo laboral y en el sistema técnico-social de la empresa.

El seguimiento y la evaluación de la fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres corresponderá al tutor de prácticas designado por el centro educativo quien tomará en consideración el grado de cumplimiento de los objetivos y la valoración que realice la empresa.

ANEXO II  
 CURRÍCULOS DE LOS CICLOS FORMATIVOS DE ARTES PLÁSTICAS Y DISEÑO DE GRADO SUPERIOR DE LA FAMILIA PROFESIONAL DE CERÁMICA ARTÍSTICA

CICLO FORMATIVO GRADO SUPERIOR

CERÁMICA ARTÍSTICA

1. Identificación del título

1.1 Denominación: Técnico superior de Artes Plásticas y Diseño en Cerámica Artística

1.2 Nivel: Grado superior de las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño

1.3 Duración total del ciclo: dos mil horas

1.4 Familia profesional artística: Cerámica Artística

1.5 Referente europeo: CINE 5-b (Clasificación Internacional Normalizada de la Educación)

2. Perfil profesional

2.1 Competencia general

Elaborar una obra original cerámica de calidad técnica y artística, a partir del propio proyecto o de un encargo profesional determinado. Planificar la elaboración mediante la definición de los aspectos estéticos, formales, funcionales, materiales y de producción y comerciales. Organizar y llevar a cabo las diferentes fases del proceso, garantizando la seguridad de las operaciones y realizando los controles de calidad correspondientes hasta la obtención del producto acabado.

2.2 Competencias profesionales

1. Definir las especificaciones formales, funcionales, plásticas, técnicas y materiales de un proyecto o encargo dado.

2. Planificar y llevar a cabo el proceso de elaboración del producto cerámico atendiendo a las especificaciones previamente determinadas.

3. Realizar los controles de calidad correspondientes a cada momento del proceso de elaboración cerámica a fin de garantizar la calidad técnica y artística del producto cerámico acabado.

4. Formular composiciones y preparar pastas, esmaltes y colores cerámicos, cualitativos y cuantitativamente adecuados a las especificaciones del proyecto.

5. Llevar a cabo la cocción del producto cerámico de acuerdo a las especificaciones técnicas y materiales del proyecto.

6. Conocer los diferentes sistemas decorativos tanto manuales como seriados y utilizar en cada caso aquellas técnicas adecuadas a las especificaciones del proyecto. 

7. Establecer las condiciones que garanticen la seguridad de las operaciones de elaboración del producto cerámico y la prevención de los posibles riesgos derivados de su actividad profesional.

8. Elaborar maquetas, prototipos y modelos de calidad técnica y artística para el desarrollo de productos cerámicos.

9. Conocer las especificaciones técnicas de los útiles, herramientas, equipos y maquinaria a su cargo y organizar las medidas de mantenimiento periódico de los mismos.

10. Asesorar y coordinar grupos de trabajo, organizar el proceso productivo y creativo, y transmitir con precisión la información adecuada para conseguir un resultado idóneo, tanto en el trabajo de equipo, como en la obtención del producto cerámico final.

3. Contexto profesional

3.1 Ámbito profesional

Desarrolla su actividad como profesional independiente ideando y realizando piezas cerámicas originales destinadas a fines ornamentales o utilitarios y, en su caso, organizando y coordinando pequeños grupos de trabajo. Asimismo, puede desarrollar su profesión como trabajador dependiente de profesionales de nivel académico superior al suyo y en el área de la producción correspondiente a su capacitación profesional.

3.2 Sectores productivos

Se ubica en el ámbito público o privado, en medianas y pequeñas empresas de fabricación de productos cerámicos mediante sistemas de producción industriales y en talleres cerámicos artesanales y artísticos mediante sistemas de producción semiindustrial y artesanal. La demanda laboral de estos profesionales se orienta en dos direcciones:

1. El trabajo en la línea de producción de una empresa cerámica, con la suficiente capacidad de adaptación a los diversos momentos del proceso productivo.

2. El trabajo independiente de carácter más personal y creativo.

3.3 Ocupaciones y puestos de trabajo relevantes

Ceramista.

Creador y realizador de obra original cerámica destinada a funciones ornamentales y/o utilitarias.

Esmaltador de cerámica y porcelana.

Modelador de porcelana.

4. Enseñanzas mínimas

4.1 Objetivos generales del ciclo formativo

1. Lograr una visión de conjunto y ordenada de los procesos de fabricación cerámica, de sus diferentes fases y operaciones, y generar la documentación e información artístico-técnica necesaria para llevar a cabo un proyecto de producción de cerámica artística.

2. Identificar y definir los aspectos artístico-plásticos, formales, estructurales, funcionales, materiales, técnicos, organizativos y económicos que configuran el proyecto o encargo de elaboración de piezas únicas o seriadas de obra original cerámica.

3. Utilizar con propiedad las técnicas de expresión artístico-plástica en la búsqueda y definición de las características formales de las piezas cerámicas.

4. Analizar la evolución de las tendencias estéticas y artísticas que influyen en la producción cerámica actual y valorar los condicionantes simbólicos y comunicativos que contribuyen a configurar el gusto del público consumidor.

5. Aplicar los criterios de control de calidad y resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización del producto cerámico a fin de obtener resultados acordes con los parámetros de calidad artística y técnica requeridos.

6. Conocer las especificaciones técnicas y utilizar con destreza los equipos y maquinaria específicos de la fabricación cerámica.

7. Ejercer su actividad profesional con respeto al marco legal, económico y organizativo que la regula y condiciona, con iniciativa y responsabilidad y en las condiciones de seguridad e higiene adecuadas, e implementar las medidas preventivas necesarias para no incidir negativamente en el medio ambiente.

8. Iniciarse en la búsqueda de formas, materiales, técnicas y procesos creativos y artísticos relacionados con la cerámica artística.

9. Adaptarse en condiciones de competitividad a los cambios tecnológicos y organizativos del sector; buscar, seleccionar y utilizar cauces de información y formación continua relacionados con el ejercicio profesional.

4.2 Distribución horaria de las enseñanzas

|  |  |  |
| --- | --- | --- |
| ESTRUCTURA GENERAL | HORAS  LECTIVAS | CRÉDITOS  ECTS |
| Módulos impartidos en el centro educativo | 1.900 | 114 |
| Fase de formación práctica | 100 | 6 |
| Total horas de enseñanzas | 2.000 | 120 |

4.3 Formación en el centro educativo.

4.3.1 Módulos correspondientes a las enseñanzas

|  |  |  |  |  |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| MÓDULOS | HORAS LECTIVAS | Sesiones/semana | | ECTS |
| 1º | 2º |
| Dibujo Artístico | 150 | 4 | 2 | 7 |
| Dibujo Técnico | 100 | 4 | 0 | 5 |
| Volumen | 200 | 4 | 4 | 9 |
| Historia de la Cerámica | 100 | 2 | 2 | 6 |
| Mat. y Tecnología: Cerámica | 200 | 4 | 4 | 12 |
| Medios Informáticos | 150 | 2 | 4 | 9 |
| Taller Cerámico | 600 | 12 | 12 | 34 |
| Proyectos de Cerámica Artística | 100 | 4 | 0 | 10 |
| Proyecto Integrado | 100 | 0 | 4 | 9 |
| Formación y Orientación Laboral | 75 | 0 | 3 | 5 |
| Audiovisuales | 50 | 0 | 2 | 3 |
| Idioma Extranjero | 75 | 2 | 1 | 5 |
| Formación Práctica en Empresas | 100 | 0 | 0 | 6 |
|  | 2000 | 38 | 38 | 120 |

Nota: se considera 30 semanas por curso.

4.3.2 Objetivos, contenidos y criterios de evaluación de los módulos

DIBUJO ARTÍSTICO

Objetivos

1. Representar gráficamente tanto las formas del entorno como las imágenes de propia creación.

2. Utilizar los diferentes materiales y técnicas del dibujo como herramientas básicas para la búsqueda y definición formal de imágenes y para la comunicación gráfica de ideas.

3. Analizar los fundamentos y teoría del color, su importancia en los procesos de creación artístico-plástica y sus aplicaciones al campo cerámico.

4. Desarrollar la capacidad del disfrute estético y la inventiva y expresividad personales.

5. Valorar la creación y la obra cerámica a la luz de criterios externos, los conocimientos sobre la materia, e internos, el propio gusto y la sensibilidad.

Contenidos

1. La forma bidimensional y tridimensional y su representación en el plano.

2. Los materiales de dibujo y sus técnicas.

3. La proporción. Simetría.

4. Elementos expresivos del lenguaje gráfico plástico.

5. La realidad como motivo. Las formas de la naturaleza. Procesos de análisis y síntesis.

6. Forma y estructura. Análisis de formas. Abstracción, síntesis y estilización. Texturas.

7. La composición. Conceptos básicos.

8. El claroscuro.

9. El color. Fundamentos y teoría del color. Valores expresivos y simbólicos. Interacción del color. El color cerámico.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Describir mediante el dibujo formas de la realidad o de la propia inventiva de modo que se transmita una idea fiel de sus características sensibles y estructurales.

2. Utilizar correctamente los diferentes materiales y técnicas del dibujo en la representación gráfica de formas de la realidad o de la propia inventiva.

3. Analizar composiciones tridimensionales desde un punto de vista formal y estructural, interpretarlas y representarlas adecuadamente.

4. Explorar con iniciativa las posibilidades plásticas y expresivas del dibujo y del color y utilizarlas de manera creativa en la representación gráfica de piezas cerámicas.

5. Aplicar correctamente la teoría del color en supuestos prácticos relacionados con la especialidad.

6. Emitir juicios de valor argumentados respecto a la creación artística propia y ajena en base a sus conocimientos sobre la materia, su gusto personal y sensibilidad.

DIBUJO TÉCNICO

Objetivos

1. Utilizar los métodos, procedimientos, convenciones y técnicas gráficas propias del dibujo técnico en la búsqueda y definición formal de piezas tridimensionales y en la comunicación gráfica de ideas.

2. Representar y acotar piezas cerámicas, tanto del entorno como de la propia inventiva, utilizando el sistema de representación adecuado.

3. Comprender la información gráfica de diseños y proyectos de piezas cerámicas tridimensionales tanto utilitarias como obra original.

4. Valorar el dibujo técnico como herramienta básica en la representación objetiva de las formas, en la transmisión de información precisa acerca de los objetos y en la ideación, proyectación y fabricación de los mismos.

Contenidos

1. Técnicas gráficas, procedimientos y materiales. Dibujo a mano alzada.

2. Arte y dibujo técnico. Proyectación y dibujo técnico.

3. Geometría plana y espacial.

4. Geometría descriptiva.

5. Sistemas de representación.

6. Ampliación, reducción, despiece de masas.

7. Normalización, vistas, y croquización. Acotación.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Definir gráficamente formas de la realidad o de la propia inventiva utilizando con propiedad los sistemas de representación más adecuados.

2. Utilizar con destreza y precisión los diferentes materiales y técnicas del dibujo técnico con especial atención a la calidad de los acabados y presentación final.

3. Describir, mediante el dibujo técnico a mano alzada, piezas cerámicas utilitarias o artísticas, previamente a su desarrollo gráfico definitivo, destacando con claridad aquella información necesaria para su posterior reproducción.

4. Analizar y explicar correctamente la información gráfica de un diseño cerámico dado, utilizando con propiedad la terminología de la asignatura y destacando sus características formales y estructurales.

VOLUMEN

Objetivos

1. Adquirir una visión ordenada y de conjunto de los diferentes factores y etapas en el análisis, ideación y materialización de la forma tridimensional, así como de los métodos de realización, de las técnicas constructivas y de modelado.

2. Analizar piezas tridimensionales desde un punto de vista formal, estructural y funcional, interpretarlas y representarlas mediante los procedimientos de configuración volumétrica correspondientes.

3. Modelar piezas artísticas tridimensionales bien sea originales de propia ideación o copia de modelos propuestos.

4. Realizar modelos y prototipos relacionados con supuestos prácticos de fabricación cerámica.

5. Desarrollar la capacidad del disfrute estético y la inventiva y expresividad personales.

Contenidos

1. Forma, función y estructura.

2. Elementos expresivos del lenguaje tridimensional.

3. Concepto de espacio. Técnicas y materiales en el proceso de configuración espacial.

4. Técnicas de volumen. Modelado, talla y construcción.

5. Métodos de traslación. Ampliaciones y reducciones.

6. La escultura cerámica contemporánea.

7. La figura humana.

8. Realización de modelos y prototipos relacionados con supuestos prácticos de fabricación cerámica.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Explicar, utilizando con propiedad la terminología propia de la asignatura, las características de los diferentes métodos y técnicas del volumen y su relación con los materiales utilizados.

2. Analizar los elementos formales, funcionales y estructurales de piezas tridimensionales y reproducirlas fielmente conforme a la técnica más adecuada y tomando en consideración las características del material utilizado.

3. Utilizar adecuadamente y con destreza las técnicas del volumen en la representación volumétrica de formas de la realidad o de la propia inventiva.

4. Explorar con iniciativa las posibilidades plásticas y expresivas del lenguaje tridimensional y utilizarlas de manera creativa en la ideación y realización de obra original cerámica.

5. Emitir juicios de valor argumentados respecto a la creación cerámica propia y ajena en base a sus conocimientos sobre la materia, su gusto personal y sensibilidad.

HISTORIA DE LA CERÁMICA

Objetivos

1. Analizar la dimensión técnica y plástica de las artes cerámicas a lo largo del tiempo e interpretar su desarrollo histórico y su evolución estética.

2. Desarrollar la comprensión visual y conceptual del lenguaje artístico propio de las artes cerámicas.

3. Comprender el lenguaje expresivo que caracteriza la cerámica de cada época, estilo o tendencia y sus relaciones con el arte, la arquitectura y la sociedad del momento en que se ha producido.

4. Valorar las realizaciones cerámicas contemporáneas. Conocer los procesos de investigación y renovación que se han llevado a cabo en el campo de la fabricación cerámica a lo largo de nuestro siglo.

5. Desarrollar la capacidad del disfrute estético y valorar las artes cerámicas contemporáneas a la luz de su devenir histórico y del propio gusto y la sensibilidad.

6. Conocer las formas específicas de la cerámica artística valenciana.

Contenidos

1. Las artes del barro: significación cultural y artística.

2. Primeras manifestaciones cerámicas: culturas prehistóricas y su evolución. La pasta egipcia. Significación plástica y documental de las cerámicas griega y romana. Novedades técnicas. Primeras cerámicas de la actual Comunidad Valenciana.

3. Conceptos estéticos y ornamentales medievales y su aplicación a la cerámica. Aportaciones técnicas y trascendencia. Cerámica islámica y cristiana valenciana.

4. El Extremo Oriente. Peculiaridades nacionales y etapas significativas. La porcelana china. La cerámica japonesa. Su repercusión en occidente. Culturas cerámicas precolombinas.

5. El Renacimiento: planteamientos estéticos del Humanismo. La mayólica: técnica, formas y ornamentación. Trascendencia del italianismo para la cerámica europea. La cerámica española y en especial valenciana: centros productores y caracteres regionales.

6. Lenguaje expresivo del Barroco y Rococó. La porcelana en Europa. Las reales manufacturas. La loza inglesa. Centros productores valencianos.

7. La revolución industrial y su repercusión en la cerámica. La estética del nuevo Clasicismo. Historicismo y Eclecticismo. Influencias y corrientes renovadoras a finales del XIX. Desarrollo de estos movimientos en la actual Comunitat Valenciana.

8. Revisión de procesos en el Art Nouveau: nuevos caminos de investigación y especialización. Maestros cerámicos y principales tendencias. Experiencias individuales y aportaciones de los grandes artistas a lo largo del período de entreguerras. Las manufacturas tradicionales. Investigaciones sobre formas, texturas y ornamentación. La cerámica española. Conceptos de diseño y nuevas tipologías: Art Nouveau y el movimiento Arts & Crafts.

9. El arte cerámico posterior a la Segunda Guerra Mundial. Panorámica de la cerámica artística en Europa, Estados Unidos y Japón. Renovación técnica y estética. Aportaciones de los ceramistas españoles. Cerámica artesanal y producción industrializada. El diseño cerámico. Renovación estética de las artes industriales: la Bauhaus.

10. Momento actual de la cerámica arquitectónica, utilitaria y ornamental. Producción industrial y diseño cerámico. La forma funcional. La forma funcional con incidencias artísticas. La forma artística con referencias a lo funcional. La forma artística plena. La forma y el concepto. La pérdida de la primacía formal del objeto artístico en beneficio de la intervención del espacio.

11. Estrategias para la documentación y recopilación de datos históricos y contemporáneos. Biblioteca y hemeroteca: aplicaciones en cerámica artística.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Identificar visualmente las realizaciones cerámicas a lo largo de la historia y establecer relaciones argumentadas entre los elementos que las definen y configuran y el contexto histórico-social en el que se han creado.

2. Analizar las artes cerámicas con relación a otras manifestaciones artísticas de su contexto temporal.

3. Explicar el alcance de las artes cerámicas en la actualidad, sus aplicaciones y la innovaciones que a lo largo del siglo xx se han llevado a cabo en el campo de la fabricación cerámica.

4. Caracterizar los momentos más significativos de la historia de la cerámica utilitaria y ornamental y analizar la proyección técnica y estética de la revolución industrial en la industria cerámica contemporánea.

5. Mostrar interés en la contemplación de la obra artística y emitir juicios de valor argumentados respecto a las artes cerámicas contemporáneas en base a sus conocimientos sobre la materia, su gusto personal y sensibilidad.

6. Utilizar adecuadamente la terminología propia de la asignatura.

MATERIALES Y TECNOLOGÍA: CERÁMICA

Objetivos

1. Comprender los fundamentos científicos de los procesos de producción de materiales cerámicos.

2. Clasificar los materiales cerámicos y analizar sus características, estructura y propiedades más significativas.

3. Analizar las diferentes fases del procesamiento de los materiales y del proceso cerámico así como los cambios físico-químicos que se llevan a cabo en cada una de ellas.

4. Explicar la influencia que tienen las condiciones del proceso en la calidad del producto final, clasificar los distintos defectos que pueden producirse y diferenciar los procedimientos de control de calidad más apropiados en cada momento.

5. Identificar las maquinarias y herramientas utilizadas en las diferentes etapas del proceso cerámico, clasificarlas, describir su utilización, funcionamiento y operaciones básicas de mantenimiento.

6. Elaborar muestrarios cerámicos.

7. Valorar el papel de la metodología científica y de la técnica en la investigación cerámica tanto en el ámbito de los nuevos materiales como de los procesos productivos y de control de calidad.

Contenidos

1. Fundamentos físico-químicos en los procesos cerámicos.

2. Productos cerámicos: clasificación y propiedades.

3. Materias primas cerámicas para pastas y esmaltes: propiedades y cambios por acción del calor. Tipos de materiales y sus funciones.

4. El procesamiento de los materiales cerámicos. Técnicas y variables. Control de calidad. Seguridad y medioambiente. Aspectos básicos de toxicología e higiene en el trabajo.

5. Proceso de fabricación cerámica: etapas y variables. Equipamiento cerámico. Control de calidad.

6. Pastas, cubiertas, engobes, fritas y vidriados y barnices. Color: óxidos, colorantes solubles y pigmentos calcinados. Nuevos desarrollos colorantes.

7. Esmaltes de alta y baja temperatura. Cálculos y propiedades. Desarrollo y experimentación. Vidriados especiales. Vidriados para cocción reductora.

8. Hornos. Tipos y mantenimiento

9. Secado y cocción. Técnicas de cocción: ciclos térmicos tradicionales y especiales.

10. Acabados. Control de calidad. Normativa.

11. Defectos y sus correcciones.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Explicar correctamente los fundamentos físico-químicos de los procesos cerámicos en supuestos prácticos de la especialidad.

2. Definir las principales características estructurales de los materiales cerámicos, así como su composición y propiedades.

3. Diferenciar y caracterizar las etapas del procesamiento de los materiales cerámicos indicando con precisión los cambios físico-químicos que se producen en cada una de ellas.

4. Determinar las condiciones óptimas requeridas en las diferentes etapas del proceso cerámico y su influencia en la calidad del producto final.

5. Identificar los defectos más frecuentes del producto cerámico y relacionarlos con las diferentes etapas de elaboración indicando los mecanismos de control de calidad más adecuados en cada caso.

6. Describir las características más significativas y el funcionamiento de los distintos tipos de hornos cerámicos y atmósferas de cocción.

7. Elaborar correctamente un muestrario cerámico y las indicaciones para su presentación. 8. Realizar de forma ordenada los cálculos y ensayos, analizando los resultados y corrigiendo los posibles defectos.

8. Utilizar adecuadamente la terminología específica de la asignatura.

9. Describir las características más significativas y el funcionamiento de los diferentes equipos empleados en el proceso cerámico.

MEDIOS INFORMÁTICOS

Objetivos

1. Conocer y utilizar el material y los equipos informáticos.

2. Conocer y utilizar los programas informáticos adecuados a la práctica profesional de la especialidad.

3. Analizar la presencia actual de las nuevas tecnologías en la proyectación y producción industrial cerámica.

4. Utilizar los recursos informáticos como instrumentos de ideación, gestión y comunicación del propio trabajo.

Contenidos

1. Introducción a la informática. Materiales y equipos. Sistemas operativos. Entornos. Dispositivos de entrada y salida. Dispositivos de interacción. Dispositivos gráficos. Valoración de las posibilidades creativas, comunicativas y de gestión de la informática.

2. Sistemas operativos. Entornos de escritorio e interfaces gráficas de usuario.

3. Técnicas de sistemas gráficos. Herramientas de dibujo vectorial, de edición y tratamiento de imágenes raster. Programas de diseño específicos.

4. Técnicas de modelado 2D y 3D. Iniciación al texturizado, iluminación y render.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Seleccionar y utilizar correctamente los materiales y equipos informáticos en el desarrollo del propio trabajo.

2. Conocer y describir los componentes básicos de un ordenador, funciones y características técnicas más importantes.

3. Conocer y definir el Sistema Operativo, así como emplear correctamente los entornos de escritorio e interfaces gráficas de usuario.

4. Seleccionar y emplear con destreza los programas informáticos de dibujo vectorial y de edición de imagen raster adecuados a la práctica de la especialidad tanto en el proceso creativo y proyectual de las piezas cerámicas como en la comunicación gráfica del propio trabajo.

5. Describir, utilizando con propiedad la terminología de la asignatura, los sistemas más utilizados en los procesos de proyectación y producción industrial cerámica y valorarlos con relación a sus aplicaciones en el ejercicio de la especialidad.

6. Realizar correctamente modelos básicos 2D y 3D. Obtener renders de las piezas cerámicas.

7. Seleccionar y utilizar correctamente un procesador de texto y un programa de presentación.

TALLER CERÁMICO

Objetivos

1 Comprender global y secuencialmente el proceso de fabricación cerámica, identificar las materias primas y su comportamiento a lo largo del proceso, así como los útiles, herramientas y maquinaria que intervienen, su uso y mantenimiento.

2. Conocer las materias primas, seleccionarlas y formular la composición más apropiada a las necesidades del producto y del proceso de acuerdo a las especificaciones del proyecto.

3. Realizar el conformado del producto cerámico mediante procedimientos manuales y mecánicos.

4. Conocer las transformaciones físicas y químicas de las pastas durante la cocción, calcular las contracciones y dilataciones y prevenir las deformaciones que se originarán en el proceso productivo.

5. Comprender los procesos de secado, estibaje y cocción y llevarlos a cabo en las condiciones de seguridad e higiene adecuadas.

6. Clasificar y caracterizar las diferentes técnicas decorativas artesanales e industriales del producto cerámico y explicar las etapas, procedimientos, materiales, útiles y herramientas propios de cada técnica.

7. Seleccionar y aplicar el procedimiento de intervención decorativa más adecuado a las características técnicas, funcionales y artísticas de la pieza o prototipo cerámico realizando los controles de calidad adecuados para cada momento del proceso.

8. Elaborar moldes para la producción seriada de cerámica artística.

9. Acondicionar y recuperar las materias primas.

10. Iniciarse en la búsqueda formal y estética de la obra original cerámica, en la investigación sobre el material cerámico y sus cualidades expresivas y en las técnicas especiales de cocción.

11. Organizar, planificar y llevar a cabo las distintas fases que configuran el proceso productivo, identificar los problemas que surgen y solucionarlos en función de la necesaria calidad del producto acabado.

12. Organizar el taller de acuerdo con los requisitos ergonómicos y funcionales de la maquinaria, las instalaciones, el espacio y el usuario, así como los requerimientos de seguridad, higiene y protección medioambiental propios de la fabricación cerámica.

CONTENIDOS

1. Organización del taller: materiales, herramientas y maquinarias. Distribución, utilización y mantenimiento.

2. Procedimientos de conformado.

3. El torno. Conceptos básicos. Torneado de piezas simples y complejas. Torneado en serie.

4. Reproducción de piezas en serie. Moldes de escayola, moldes rígidos y flexibles. Materiales cerámicos y no cerámicos. Técnicas específicas.

5. Sistemas decorativos manuales y seriados. Técnicas decorativas de superficie, de aplicación en crudo, sobre bizcocho. Técnicas decorativas industriales: serigrafía, flexografía y fotocerámica. Procedimientos de acabado. Procedimientos de reparación y restauración.

6. Procesos de secado, estibaje y cocción, artesanales, semindustriales e industriales. Cocciones especiales.

7. Procedimientos de reutilización y eliminación ecológica de los productos y residuos del taller.

8. Experimentación con materiales y procedimientos no tradicionales.

9. El mural cerámico.

10. Organización de la actividad profesional del taller. Gestión y organización de la producción. Criterios ergonómicos, funcionales, productivos, de seguridad e higiene y medio ambientales.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Realizar piezas cerámicas llevando a cabo correctamente todas las etapas del proceso de fabricación y los correspondientes controles de calidad hasta la obtención del producto acabado.

2. Dado un proyecto de elaboración de piezas cerámicas, ofrecer soluciones artísticas viables, comercialmente competitivas y técnica y funcionalmente adecuadas a las especificaciones y requisitos establecidos en el proyecto.

3. Realizar con destreza el conformado de las piezas cerámicas, tanto a mano como a torno, y utilizar el tipo de cocción más adecuado, en cuanto a temperaturas y atmósferas, siguiendo las especificaciones de un proyecto de fabricación cerámica.

4. Crear piezas de obra original cerámica de calidad artística y técnica.

5. Seleccionar la técnica decorativa más adecuada a las características técnicas, funcionales y artísticas de una pieza o prototipo cerámico y llevar a cabo la decoración atendiendo a las exigencias de calidad del producto acabado.

6. Realizar con calidad técnica y estética la decoración de obra original cerámica, llevando a cabo los controles adecuados en cada momento del proceso.

7. Elaborar correctamente moldes apropiados para la producción seriada de piezas cerámicas de calidad.

8. Desarrollar el proceso de fabricación cerámica cumpliendo las medidas preventivas y las normas adecuadas de seguridad, higiene y protección medioambiental.

9. Realizar como rutina diaria las labores de mantenimiento y limpieza del taller, así como la puesta a punto de la maquinaria, herramientas e instalaciones que garanticen su perfecto estado de conservación y funcionamiento.

PROYECTOS DE CERÁMICA ARTÍSTICA

Objetivos

1. Analizar la relación entre diseño y metodología proyectual y aplicar las metodologías más adecuadas para el diseño de obra original cerámica y proyecto seriado.

2. Desarrollar y exponer proyectos de obra cerámica.

3. Materializar proyectos de obra original cerámica en todas sus fases hasta la obtención del producto final.

4. Valorar la proyección cerámica como oportunidad de investigación y de expresión artística personal y de aplicación a la vida laboral futura.

Contenidos

1. El diseño. Antecedentes. La metodología proyectual. Diferentes tendencias metodológicas. Técnicas de creatividad para la generación de ideas.

2. El proyecto cerámico. Fases. Condicionantes. Especificaciones. Documentación gráfica. Técnicas y normalización. La comunicación y presentación del proyecto. Estudio de presupuestos.

3. La materialización del proyecto hasta la obtención del producto acabado. Verificación del control de calidad en las diferentes etapas.

4. Valoración de la viabilidad del proyecto dentro del ámbito productivo desde la empresa al mercado.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Seleccionar argumentadamente y aplicar la metodología proyectual más adecuada al diseño de obra original cerámica.

2. Solucionar adecuadamente los problemas que surjan en el proceso proyectual utilizando los conocimientos y recursos gráficos, metodológicos y técnicos de que disponga.

3. Llevar a cabo el proceso de elaboración cerámica en todas sus etapas, ateniéndose a las especificaciones del proyecto y realizando los controles necesarios para la obtención de un producto final de calidad artística y técnica.

4. Evaluar la viabilidad de un proyecto y realizar presupuestos adecuadamente.

PROYECTO INTEGRADO

Objetivos

1. Desarrollar un proyecto de obra original cerámica.

2. Materializar el proyecto de obra original cerámica en todas sus fases, desde la selección de los materiales y técnicas más apropiados hasta la obtención del producto final.

3. Desarrollar, mediante la proyectación de obra original cerámica, el propio sentido estético y la capacidad creadora.

4. Ser capaces de vincular la obra entre proyecto, producción y comercialización.

Contenidos

1. La creación de obra original cerámica. Fases de la proyectación. Condicionantes. Especificaciones. Documentación gráfica. Técnicas y normalización. Presupuesto.

2. La materialización del proyecto hasta la obtención del producto acabado. Verificación del control de calidad en las diferentes etapas. Estudio de viabilidad.

3. La comunicación, presentación y defensa del proyecto.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Idear, desarrollar y exponer un proyecto factible de obra original cerámica.

2. Solucionar los problemas que surjan en el proceso proyectual utilizando los conocimientos y recursos gráficos, metodológicos y técnicos más adecuados.

3. Llevar a cabo el proceso de elaboración de las piezas originales cerámicas en todas sus etapas ateniéndose a las especificaciones del proyecto y realizando los controles necesarios para la obtención de un producto final de calidad artística y técnica.

4. Presentar el proyecto de obra original cerámica, exponer oralmente sus principales apartados y emitir una valoración personal técnica y artística sobre el mismo, utilizando correctamente en todo momento la terminología propia de la asignatura.

5. Manifestar iniciativa, sentido estético, capacidad de expresión artística y dominio técnico a través de las propias realizaciones cerámicas.

FORMACIÓN Y ORIENTACIÓN LABORAL

Objetivos

1. Analizar el marco legal del trabajo y definir los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales.

2. Identificar las distintas vías de acceso al empleo y a la formación permanente, así como las acciones e iniciativas de organismos e instituciones dedicados a estos fines.

3. Proponer el plan de organización de un taller artesano y de una pequeña o mediana empresa de fabricación cerámica teniendo en cuenta los factores de producción, comercialización y distribución, las relaciones mercantiles y los aspectos jurídicos y sociolaborales que intervienen.

4. Evaluar el marco jurídico de trabajo, salud y medio ambiente del sector económico profesional cerámico y su repercusión en la actividad productiva y en la calidad de vida laboral y personal.

5. Analizar la normativa específica que regula el diseño y el sector cerámico.

6. Valorar la cooperación, la autocrítica y el trabajo en equipo como actitudes que contribuyen al logro de mejores resultados en la actividad productiva.

7. Saber aplicar la normativa jurídica para la viabilidad de un proyecto de empresa (legislación autonómica, provincial y local).

Contenidos

1. El marco jurídico de las relaciones laborales: Estatuto de los Trabajadores y reglamentación específica del sector.

2. Análisis de los factores de riesgo y las medidas de prevención y protección aplicables dentro del sector económico-profesional cerámico.

3. Sistemas de acceso al empleo. Técnicas. Organismos que prestan ayuda a la inserción laboral. La formación reglada y formación permanente.

4. La empresa. El diseño de la organización y cultura empresarial. Modelos emergentes de organización empresarial. Descripción de los distintos modelos jurídicos de empresas y características. Especial atención a la economía social.

5. El empresario individual. Trámites para el inicio de la actividad empresarial. Administración y gestión de empresas. Obligaciones jurídicas y fiscales. Programas de financiación y ayudas a empresas. Viabilidad de proyectos.

6. Conceptos básicos de mercadotecnia. La organización de la producción, comercialización y distribución en la empresa. Métodos de análisis de costes y el control de la calidad. Los signos distintivos: marca, rótulo y nombre comercial.

7. Protección al diseño: propiedad intelectual. Registro de la propiedad intelectual. Entidades de gestión. Propiedad industrial. Los modelos y dibujos industriales y artísticos. Registro y procedimiento registral. La protección internacional de las innovaciones.

8. Legislación española (estatal, autonómica y local) y comunitaria sobre la industria cerámica. Centros y asociaciones de investigación y desarrollo de la industria. Asociaciones profesionales.

9. Normativa de fabricación y etiquetado de productos cerámicos. Normativa de prevención de riesgos laborales y protección medioambiental en el sector cerámico.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Ante supuestos de índole sociolaboral, seleccionar el marco legal y jurídico, general y específico, que le sirve de referencia y explicarlo utilizando con corrección la terminología específica de la asignatura.

2. Mostrar iniciativa en la búsqueda activa de las distintas vías de acceso al empleo y a la formación permanente y elaborar un listado útil de organismos, instituciones, programas y acciones públicas y privadas dedicadas a tales fines.

3. Redactar el plan de creación y organización de un taller cerámico artesano y/o de una pequeña o mediana empresa cerámica, en el que se consideren los aspectos jurídicos y sociolaborales correspondientes, los recursos materiales y humanos necesarios, las acciones de marketing, comercialización y distribución de los productos y los mecanismos de seguridad laboral, ambiental y de prevención de riesgos exigidos para iniciar su funcionamiento.

4. Elaborar conclusiones argumentadas respecto a la importancia del marco jurídico, legal y normativo específico de la fabricación cerámica en la calidad de la actividad productiva y en la vida laboral y personal.

5. Manifestar una actitud positiva de autocrítica y de cooperación tanto en las sesiones de trabajo en clase como en las oportunidades de trabajo en equipo que se planteen durante el curso.

MEDIOS AUDIOVISUALES

Objetivos

1. Diseñar y elaborar materiales audiovisuales aplicados al diseño cerámico.

2. Desarrollar las habilidades técnicas, artísticas y expresivas en presentaciones audiovisuales de diseño de productos cerámicos.

3. Desarrollar esquemas de presentación de proyectos utilizando los medios audiovisuales.

4. Analizar la presencia actual de las tecnologías de la información y comunicación en la proyectación y producción industrial cerámica.

5. Utilizar los recursos audiovisuales como instrumentos de ideación, gestión y comunicación del propio trabajo.

6. Conocer y utilizar el material y los equipos audiovisuales.

Contenidos

1. Introducción a la imagen fija. Materiales y equipos. Técnicas de composición, textura, forma, iluminación, exposición.

2. Tratamiento fotográfico digital de imágenes y presentación de imagen fija y otras técnicas fotográficas.

3. Realización de textos audiovisuales para su difusión en el sector cerámico.

4. Aplicación de imágenes digitales en diferentes soportes de promoción audiovisual multimedia.

5. La imagen fotográfica y los medios audiovisuales como recursos de promoción artística y comercial.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Seleccionar y utilizar correctamente los materiales y equipos audiovisuales en el desarrollo del propio trabajo tanto en el proceso creativo y proyectual de las piezas cerámicas como en la comunicación gráfica del propio trabajo.

2. Conocer los medios audiovisuales como herramientas de promoción publicitaria artística y comercial.

3. La destreza perceptiva, referida a la facilidad y rapidez con que el alumno reacciona ante sus experiencias visuales.

4. Utilizar con destreza y precisión los diferentes materiales y técnicas audiovisuales con especial atención a la calidad de los acabados y presentación final.

IDIOMA EXTRANJERO

Objetivos

1. Ampliar los conocimientos previos de idioma extranjero.

2. Aumentar la comprensión y perfeccionar la expresión oral que permitan una comunicación específica en el ámbito del trabajo que se va a desempeñar.

3. Elaborar comunicaciones escritas y traducir textos técnicos específicos relacionados con este ciclo formativo.

4. Utilizar diccionarios generales y técnicos.

Contenidos

1. Conocimientos del idioma, de carácter oral y escrito, relacionados con el entorno de la especialidad.

2. Aprendizaje del vocabulario necesario para expresarse en torno a temas habituales: el trabajo, el taller, el ámbito social, cultural, medioambiental, etc.

3. Análisis y reforzamiento de estructuras morfo sintácticas y construcciones gramaticales necesarias para la comprensión y traducción de textos relacionados con los talleres y las áreas que se integran en cada especialidad.

4. Elaboración de textos escritos, cartas, currículos, informes, proyectos, memorias de trabajo, presupuestos o cualquier otro tipo de documento habitual en el ejercicio profesional de la especialidad.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Comprender aspectos lingüísticos relacionados con la especialidad.

2. Comprender comunicaciones de trabajo diario.

3. Expresar opiniones personales sobre el campo laboral específico.

4. Elaborar mensajes concretos.

5. Redactar documentos relacionados con el ámbito profesional.

4.4 Fase de prácticas en empresas, estudios o talleres

La fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres tiene como objetivos los siguientes:

1. Completar la formación académica del alumnado mediante la integración en las rutinas diarias de trabajo de una empresa cerámica o taller artesanal y la realización de las funciones profesionales correspondientes a su nivel formativo.

2. Facilitar la toma de contacto de los alumnos y alumnas con el mundo del trabajo y la incorporación al sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas de la empresa.

3. Contrastar los conocimientos, formación y capacitación adquiridos en el centro educativo con la realidad empresarial y laboral del sector cerámico.

4. Permitir al alumnado que, a través del contacto con la empresa, incorpore a su formación los conocimientos sobre la propia especialidad, la situación y relaciones del mercado, las tendencias artísticas y culturales, la organización y coordinación del trabajo, la gestión empresarial, las relaciones sociolaborales en la empresa, etc. necesarios para el inicio de la actividad laboral.

5. Adquirir los conocimientos técnicos de útiles, herramientas, materiales y maquinaria que, por su especialización, coste o novedad, no están al alcance del centro educativo.

6. Participar de forma activa en las fases del proceso de producción cerámica bajo las orientaciones del tutor o coordinador correspondiente.

7. Aplicar los conocimientos, habilidades y destrezas adquiridos durante el período de formación teórica y práctica impartida en el centro educativo.

8. El seguimiento y la evaluación de la fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres corresponderá al tutor de prácticas designado por el centro educativo quien tomará en consideración el grado de cumplimiento de los objetivos y la valoración que realice la empresa.

CICLO FORMATIVO GRADO SUPERIOR

RECUBRIMIENTOS CERÁMICOS

1. Identificación del título

1.1 Denominación: Técnico superior de Artes Plásticas y Diseño en Recubrimientos Cerámicos

1.2 Nivel: Grado superior de las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño.

1.3 Duración total del ciclo: dos mil horas.

1.4 Familia profesional artística: Cerámica Artística.

1.5 Referente europeo: CINE 5-b (Clasificación Internacional Normalizada de la Educación)

2. Perfil profesional

2.1 Competencia general

Idear piezas cerámicas bidimensionales y tridimensionales destinadas a recubrimientos y elaborarlas mediante procedimientos de fabricación en serie, a partir del propio proyecto o de un encargo profesional determinado. Planificar el proceso de realización cerámica mediante la definición de los aspectos formales, funcionales, materiales de producción y comerciales. Organizar y llevar a cabo las diferentes fases del proceso, garantizando la seguridad de las operaciones y realizando los controles de calidad correspondientes hasta la obtención del producto acabado.

2.2 Competencias profesionales

1. Definir las especificaciones formales, funcionales, plásticas, técnicas y materiales de un proyecto propio o de un encargo dado de fabricación de recubrimientos cerámicos.

2. Planificar y llevar a cabo el proceso de fabricación seriada del producto cerámico atendiendo a las especificaciones previamente determinadas.

3. Realizar los controles de calidad correspondientes a cada momento del proceso de elaboración cerámica a fin de garantizar la calidad técnica y artística del producto cerámico acabado.

4. Formular composiciones y preparar pastas, esmaltes y colores cerámicos, cualitativa y cuantitativamente adecuados a las especificaciones del proyecto.

5. Conocer las distintas posibilidades de intervención decorativa dentro de los procesos seriados de fabricación y utilizar en cada caso aquellas técnicas adecuadas a las especificaciones del proyecto.

6. Verificar las condiciones que garanticen la seguridad de las operaciones de fabricación seriada del producto cerámico y la prevención de los posibles riesgos derivados de su actividad profesional.

7. Elaborar maquetas, prototipos y modelos de calidad técnica y artística para el desarrollo de productos cerámicos destinados a recubrimientos.

8. Conocer las especificaciones técnicas de los útiles, herramientas, equipos y maquinaria que intervienen en los diferentes momentos de la producción seriada y organizar las medidas de mantenimiento periódico de los mismos.

9. Asesorar y coordinar grupos de trabajo, organizar el proceso creativo y productivo, y transmitir con precisión la información adecuada para conseguir un resultado idóneo, tanto en el trabajo de equipo como en la obtención del producto cerámico final.

3. Contexto profesional

3.1 Ámbito profesional

Desarrolla su actividad como profesional independiente ideando y realizando piezas cerámicas destinadas a recubrimientos y, en su caso, organizando y coordinando pequeños grupos de trabajo. Asimismo puede desarrollar su profesión como trabajador dependiente en pequeñas, medianas y grandes empresas del sector cerámico y afines, y en el área de la producción correspondiente a su capacitación profesional.

3.2 Sectores productivos

Se ubica en el ámbito público o privado, en el sector de fabricación de pastas cerámicas, fritas, pigmentos, esmaltes, baldosas y recubrimientos cerámicos mediante sistemas de producción industriales y en talleres cerámicos artesanales y artísticos mediante sistemas de producción semiindustriales y artesanales. La demanda laboral de estos profesionales se orienta en dos direcciones:

1. El trabajo en la línea de producción de una empresa de recubrimientos cerámicos, con la suficiente capacidad de adaptación a los diversos momentos del proceso productivo.

2. El trabajo independiente de carácter más personal y creativo.

3.3 Ocupaciones y puestos de trabajo relevantes

Azulejero artesanal.

Creador y realizador de azulejos, baldosas y piezas cerámicas destinadas a pavimentos y revestimientos.

Esmaltador de cerámica y porcelana.

Técnico en desarrollo de prototipos y series de prueba previas al lanzamiento de la producción.

Diseñador de relieves para recubrimientos cerámicos.

Diseñador de baldosas cerámicas.

4. Enseñanzas mínimas

4.1 Objetivos generales del ciclo formativo

1. Alcanzar una visión de conjunto y ordenada de los procesos de fabricación cerámica seriada, de sus diferentes fases y operaciones, y generar la documentación e información artístico-técnica necesaria para llevar a cabo un proyecto de producción de recubrimientos cerámicos.

2. Identificar y definir los aspectos artístico-plásticos, formales, estructurales, funcionales, materiales, técnicos, organizativos y económicos que configuran el proyecto o encargo de elaboración de piezas únicas o seriadas de recubrimientos cerámicos.

3. Utilizar con propiedad las técnicas de expresión artístico-plástica en la búsqueda y definición de las características formales de piezas cerámicas destinadas a recubrimientos.

4. Analizar la evolución de las tendencias estéticas y artísticas que influyen en la producción cerámica actual y valorar los condicionantes simbólicos y comunicativos que contribuyen a configurar el gusto del público consumidor en el sector del pavimento y revestimiento cerámico.

5. Aplicar los criterios de control de calidad y resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de fabricación del producto cerámico a fin de obtener resultados acordes con los parámetros de calidad artística y técnica requeridos.

6. Conocer las especificaciones técnicas y utilizar con destreza los equipos y maquinaria específicos de la fabricación cerámica en serie.

7. Ejercer su actividad profesional con respeto al marco legal, económico y organizativo que la regula y condiciona, con iniciativa y responsabilidad y en las condiciones de seguridad e higiene adecuadas, e implementar las medidas preventivas necesarias para no incidir negativamente en el medio ambiente.

8. Iniciarse en la búsqueda de formas, materiales, técnicas y procesos creativos y artísticos relacionados con el sector del recubrimiento cerámico.

9. Adaptarse en condiciones de competitividad a los cambios estéticos, tecnológicos y organizativos del sector; buscar, seleccionar y utilizar cauces de información y formación continua relacionados con el ejercicio profesional.

4.2 Distribución horaria de las enseñanzas

Módulos impartidos en el centro educativo / 1.800 horas / 108 ECTS

Fase de formación práctica / 100 horas / 6 ECTS

Proyecto Integrado / 100 horas / 9 ECTS

Total horas enseñanzas / 2.000 horas/120 ECTS

4.3 Formación en el centro educativo

4.3.1 Módulos correspondientes a las enseñanzas

|  |  |  |  |  |  |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| RECUBRIMIENTOS CERÁMICOS |  |  |  |  |  |
|  | HORAS/CURSO | | \*\*SESIONES PRESENCIALES / SEMANA | | ECTS |
|  | 1º | 2º | 1º | 2º |  |
| Dibujo Artístico | 100 | 0 | 4 | 0 | 5 |
| Dibujo Técnico | 0 | 75 | 0 | 3 | 4 |
| História de la Cerámica | 50 | 50 | 2 | 2 | 6 |
| Materiales y Tecnología: Cerámica | 150 | 100 | 6 | 4 | 13 |
| Medios Informáticos | 100 | 125 | 4 | 5 | 12 |
| Prototipos y series de prueba | 75 | 75 | 3 | 3 | 8 |
| Taller de técnicas decorativas | 150 | 150 | 6 | 6 | 15 |
| Taller de procesos de preimpresión | 75 | 75 | 3 | 3 | 7 |
| Proyectos | 200 | 100 | 8 | 4 | 27 |
| Formación y Orientación Laboral | 0 | 75 | 0 | 3 | 4 |
| Fase de formación práctica | 0 | 100 | 0 | \* | 6 |
| Proyecto integrado | 0 | 100 | 0 | 4 | 9 |
| Idioma extranjero | 50 | 25 | 2 | 1 | 4 |
| Totales | 950 | 1050 | 38 | 38 | 120 |

\* La fase de formación práctica se realizará en las seis últimas semanas del curso (mayo-junio).

\*\* Para el cálculo se consideran 30 semanas.

\*\*\* Las tutorías presenciales contempladas en los ECTS supondrán un 10% del horario de cada módulo.

4.3.2 Objetivos, contenidos y criterios de evaluación de los módulos

DIBUJO ARTÍSTICO

Objetivos

1. Comprender el dibujo artístico como un proceso ordenado de análisis-síntesis y como herramienta básica para la búsqueda, la definición formal de imágenes y la comunicación gráfica de ideas.

2. Representar gráficamente tanto las formas del entorno como las imágenes de propia creación utilizando los diferentes materiales y técnicas del dibujo.

3. Analizar los fundamentos y teoría del color, su importancia en los procesos de creación artístico-plástica y sus aplicaciones al campo cerámico.

4. Desarrollar la capacidad del disfrute estético y la inventiva y expresividad personales.

Contenidos

1. La forma bidimensional y tridimensional y su representación en el plano.

2. Los materiales de dibujo y sus técnicas.

3. Proporción y simetría.

4. Elementos expresivos del lenguaje gráfico plástico.

5. La realidad como motivo. Las formas de la naturaleza: procesos de análisis y síntesis.

6. Forma y estructura. Análisis de formas. Abstracción, síntesis y estilización. Texturas.

7. La composición. Conceptos básicos.

8. El claroscuro.

9. El color. Fundamentos y teoría del color. Valores expresivos y simbólicos. Interacción del color. El color cerámico.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Utilizar correctamente los diferentes materiales y técnicas del dibujo en la representación gráfica de formas de la realidad y de la propia inventiva.

2. Adecuar la representación gráfica a las especificaciones formales, estéticas y productivas de supuestos relacionados con la especialidad así como a las exigencias de los distintos sistemas de impresión.

3. Explorar con iniciativa las posibilidades plásticas y expresivas del dibujo y del color, y utilizarlas de manera creativa en la búsqueda y definición formal de imágenes destinadas a recubrimientos cerámicos.

4. Aplicar correctamente la teoría del color en supuestos prácticos relacionados con la especialidad.

5. Emitir juicios de valor argumentados respecto a los recubrimientos cerámicos, de creación propia y ajena, en base a sus conocimientos sobre la materia, su gusto personal y sensibilidad.

DIBUJO TÉCNICO

Objetivos

1. Utilizar los métodos, procedimientos, convenciones y técnicas gráficas propias del dibujo técnico en la búsqueda y definición formal de piezas tridimensionales y bajorrelieves, y en la comunicación gráfica de ideas.

2. Representar y acotar piezas cerámicas destinadas a recubrimientos cerámicos utilizando el sistema de representación adecuado mediante herramientas informáticas.

3. Comprender la información gráfica de diseños y proyectos de fabricación de piezas cerámicas destinadas a recubrimientos.

4. Valorar el dibujo técnico como herramienta básica en la representación objetiva de las formas, en la transmisión de información precisa acerca de los objetos y en la ideación, proyectación y fabricación de los mismos.

Contenidos

1. Técnicas gráficas, procedimientos y materiales.

2. Proyectación y dibujo técnico.

3. Geometría plana y espacial asistida por ordenador.

4. Geometría descriptiva asistida por ordenador.

5. Sistemas de representación asistidos por ordenador.

6. Ampliación, reducción, despiece de masas.

7. Normalización, vistas y croquización. Croquis y dibujo a mano alzada. Medida y acotado.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Definir gráficamente formas de la realidad o de la propia inventiva utilizando con propiedad los sistemas de representación más adecuados.

2. Utilizar con destreza y precisión los diferentes materiales, técnicas y herramientas del dibujo técnico con especial atención a la calidad de los acabados y presentación final.

3. Describir, mediante el dibujo técnico a mano alzada, piezas cerámicas destinadas a recubrimientos, previamente a su desarrollo gráfico definitivo, destacando con claridad aquella información necesaria para su posterior reproducción.

4. Analizar y explicar correctamente la información gráfica dada de un diseño de recubrimientos cerámicos, utilizando con propiedad la terminología de la asignatura.

HISTORIA DE LA CERÁMICA

Objetivos

1. Analizar la dimensión técnica y plástica de las artes cerámicas a lo largo del tiempo e interpretar su desarrollo histórico y su evolución estética con especial atención a la cerámica aplicada a la arquitectura.

2. Desarrollar la comprensión visual y conceptual del lenguaje artístico propio de las artes cerámicas.

3. Comprender el lenguaje expresivo que caracteriza la cerámica de cada época, estilo o tendencia y sus relaciones con el arte, la arquitectura y la sociedad del momento en que se ha producido.

4. Valorar las realizaciones cerámicas contemporáneas. Conocer los procesos de investigación y renovación que se han llevado a cabo en el campo de la fabricación cerámica a lo largo de nuestro siglo.

5. Desarrollar la capacidad del disfrute estético y valorar las artes cerámicas contemporáneas a la luz de su devenir histórico y del propio gusto y la sensibilidad.

6. Conocer las formas específicas de la cerámica valenciana.

Contenidos

1. Las artes del barro: significación cultural y artística.

2. Primeras manifestaciones cerámicas: culturas prehistóricas y su evolución. La pasta egipcia. Significación plástica y documental de las cerámicas griega y romana. Novedades técnicas. Revestimientos murales

3. Conceptos estéticos y ornamentales medievales y su aplicación a la cerámica. Aportaciones técnicas y trascendencia. Revestimientos murales. El Mudejarismo: trascendencia para el arte español y para las creaciones cerámicas; la azulejería. Cerámica islámica y cristiana valenciana.

4. El Extremo Oriente. Peculiaridades nacionales y etapas significativas. La porcelana china. La cerámica japonesa. Su repercusión en occidente. Culturas cerámicas precolombinas. Revestimientos cerámicos murales.

5. El Renacimiento: planteamientos estéticos del Humanismo. La mayólica: técnica, formas y ornamentación. Trascendencia del italianismo para la cerámica europea. La cerámica española: centros productores y caracteres regionales. Revestimientos cerámicos murales.

6. Lenguaje expresivo del Barroco y Rococó. La porcelana en Europa. Las reales manufacturas. La loza inglesa. Diversas posibilidades de aplicación de los revestimientos cerámicos.

7. La revolución industrial y su repercusión en la cerámica. La estética del nuevo Clasicismo. Historicismo y Eclecticismo. Influencias y corrientes renovadoras a finales del XIX. Diversas posibilidades de aplicación de los revestimientos cerámicos.

8. Revisión de procesos en el Art Nouveau: nuevos caminos de investigación y especialización. Maestros cerámicos y principales tendencias. Experiencias individuales y aportaciones de los grandes artistas a lo largo del período de entreguerras. Las manufacturas tradicionales. Investigaciones sobre formas, texturas y ornamentación. La cerámica española. Conceptos de diseño y nuevas tipologías: Art Nouveau y el movimiento Arts & Crafts. Cerámica artesanal y producción industrializada. El diseño cerámico. Renovación estética de las artes industriales: la Bauhaus.

9. El arte cerámico posterior a la Segunda Guerra Mundial. Panorámica de la cerámica artística en Europa, Estados Unidos y Japón. Renovación técnica y estética. Aportaciones de los ceramistas españoles. Cerámica artesanal y producción industrializada. El diseño cerámico. Renovación estética de las artes industriales: la Bauhaus

10. Momento actual de la cerámica arquitectónica, utilitaria y ornamental. Producción industrial y diseño cerámico. La forma funcional. La forma funcional con incidencias artísticas. La forma artística con referencias a lo funcional. La forma artística plena. La forma y el concepto. La pérdida de la primacía formal del objeto artístico en beneficio de la intervención del espacio.

11. Historia de la cerámica artística en la Comunitat Valenciana: evolución técnica y formal. Principales talleres y realizadores. Introducción a la investigación del patrimonio artístico de la Comunitat Valenciana.

12. Estrategias para la documentación y recopilación de datos históricos y contemporáneos. Biblioteca y hemeroteca: aplicaciones en cerámica.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Identificar visualmente las realizaciones cerámicas a lo largo de la historia y establecer relaciones argumentadas entre los elementos que las definen y configuran, y el contexto histórico-social en el que se han creado.

2. Analizar las artes cerámicas con relación a otras manifestaciones artísticas de su contexto temporal.

3. Explicar el alcance de las artes cerámicas en la actualidad, sus aplicaciones y la innovaciones que a lo largo del siglo xx se han llevado a cabo en el campo de la fabricación cerámica.

4. Caracterizar los principales momentos de la historia de los recubrimientos cerámicos y analizar la proyección técnica y estética de la revolución industrial en la industria cerámica contemporánea.

5. Mostrar interés en la contemplación de la obra artística y emitir juicios críticos argumentados respecto a las artes cerámicas contemporáneas en base a sus conocimientos sobre la materia, su gusto personal y sensibilidad.

6. Utilizar adecuadamente la terminología propia de la asignatura.

MATERIALES Y TECNOLOGÍA: CERÁMICA

Objetivos

1. Comprender los fundamentos científicos de los procesos de producción de materiales cerámicos.

2. Clasificar los productos cerámicos, en especial, la tipología de baldosas cerámicas existentes en el mercado, y analizar sus características, estructura y propiedades más significativas.

3. Clasificar los materiales cerámicos, tanto para la elaboración de pastas como para la preparación de vidriados y engobes, y analizar sus características, estructura y propiedades más significativas.

4. Clasificar los diferentes tipos de pastas cerámicas y de vidriados cerámicos empleados en la fabricación de baldosas cerámicas, y analizar sus características, estructura y propiedades más significativas.

5. Manejar con soltura la formulación de esmaltes y que el alumno sea capaz de modificarlos para conseguir un aspecto y color determinados.

6. Dotar al alumnado de conocimientos básicos sobre las características, funciones y composición de los engobes.

7. Comprender los motivos que justifican el empleo de fritas cerámicas en la formulación de vidriados. Su fabricación, sus tipos y la información que ofrece el mercado de ellas.

8. Conocer los mecanismos de coloración de esmaltes y la fabricación de pigmentos cerámicos.

9. Analizar las diferentes fases del proceso de fabricación de los productos cerámicos (concretamente el de baldosas cerámicas), preparación de pastas cerámicas, formación de piezas, secado, esmaltado, decoración, cocción, etc., así como los cambios físico-químicos que se llevan a cabo en cada una de ellas.

10. Profundizar en los diferentes métodos decorativos que se emplean en la actualidad en la industria de baldosas cerámicas, así como en la elaboración de los sistemas de impresión de dichos métodos.

11. Describir las transformaciones físicas y químicas de las pastas durante la cocción, calcular las contracciones y dilataciones, y prevenir las deformaciones que se originarán en el proceso productivo.

12. Explicar la influencia que tienen las condiciones del proceso en la calidad del producto final, clasificar los distintos defectos que pueden producirse y diferenciar los procedimientos de control de calidad más apropiados en cada momento.

13. Identificar las maquinarias y herramientas utilizadas en las diferentes etapas del proceso cerámico, clasificarlas, describir su utilización, funcionamiento y operaciones básicas de mantenimiento.

14. Valorar el papel de la metodología científica y de la técnica en la investigación cerámica tanto en el ámbito de los nuevos materiales como de los procesos productivos y de control de calidad.

15. Conocer la normativa nacional e internacional de calidad aplicable al sector de fabricación de baldosas cerámicas.

16. Conocer el impacto ambiental que pueden causar las empresas fabricantes de baldosas cerámicas, fritas y colorantes, así como los métodos de prevención y depuración, y los sistemas de gestión medioambiental.

17. Identificar los riesgos para la salud y las condiciones de seguridad que hay que cumplir en el proceso de fabricación de baldosas cerámicas.

Contenidos

1. Fundamentos de química cerámica. Conceptos básicos de química y su aplicación a la cerámica: nomenclatura y formulaciones.

2. Clasificación de los productos cerámicos y procesos de fabricación. Higiene industrial y toxicología básica.

3. Materias primas cerámicas: formación, cambios por acción del calor. Tipos de materiales y su función. Pastas cerámicas, fritas y esmaltes cerámicos: tipos y propiedades de cada uno de ellos. Pigmentos cerámicos: tipos y propiedades.

4. Operaciones básicas. Preparación de materias primas, técnicas de conformado de pieza, secado, esmaltado y decoración, cocción y procesos de acabado: mecanizados, corte y pulido. Clasificación.

5. Maquinaria cerámica y variables del proceso. La planta automatizada de pavimentos y revestimientos cerámicos.

6. Composición, preparación y propiedades de pastas, engobes, fritas, esmaltes y tintas.

7. Color: óxidos colorantes, pigmentos calcinados y nuevos desarrollos colorantes. Instrumentos y métodos de medida de color.

8. Control de calidad del proceso. Técnicas de identificación y clasificación, análisis y control de procesos, calidad de diseño, muestreos y ensayos. Defectos en las diferentes fases del proceso y su corrección.

9. Normativa y certificación. Normativa internacional de baldosas cerámicas.

10. Normas de producto: definiciones y clasificación. Condiciones de etiquetado, aceptación y rechazo. Normas de ensayo. Certificación de productos.

11. Impacto ambiental de las industrias productoras de baldosas. Procedimientos de recuperación, reconstrucción y reparación del producto cerámico destinado a pavimentos y revestimientos. Reutilización y eliminación ecológica de los productos y residuos. Normativa medioambiental.

12. Materiales y procedimientos no tradicionales.

13. Materiales auxiliares para conformación y decoración.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Explicar correctamente los fundamentos físico-químicos de los procesos cerámicos en supuestos prácticos de la especialidad.

2. Definir las principales características estructurales de los materiales cerámicos, así como su composición y propiedades.

3. Diferenciar y caracterizar las etapas del proceso de fabricación de los productos cerámicos indicando con precisión los cambios físico-químicos que se producen en cada una de ellas.

4. Determinar las condiciones óptimas requeridas en las diferentes etapas del proceso cerámico y su influencia en la calidad del producto final.

5. Identificar los defectos más frecuentes del producto cerámico destinado a recubrimientos y relacionarlos con las diferentes etapas de elaboración indicando los mecanismos de control de calidad más adecuados en cada caso.

6. Describir las características más significativas y el funcionamiento de los diferentes equipos empleados en el proceso cerámico.

7. Utilizar adecuadamente la terminología específica de la asignatura.

8. Analizar la normativa nacional e internacional aplicable a los recubrimientos cerámicos.

MEDIOS INFORMÁTICOS

Objetivos

1. Conocer y utilizar el material y los equipos informáticos.

2. Conocer y utilizar los programas informáticos adecuados a la práctica profesional de la especialidad.

3. Analizar la presencia actual de las nuevas tecnologías en la proyectación y producción industrial cerámica.

4. Utilizar los recursos informáticos como instrumentos de ideación, gestión y comunicación del propio trabajo.

5. Conocer las herramientas para una correcta gestión del color

Contenidos 

1. Introducción a la informática. Valoración de las posibilidades creativas, comunicativas y de gestión de la informática. Materiales y equipos. Sistemas operativos. Entornos de escritorio e interfaces gráficas. Dispositivos de entrada y salida. Dispositivos de interacción. Dispositivos gráficos.

2. Introducción al CAD/CAM. Automatización y control de procesos. Sistemas CAD/CAM para el sector cerámico industrial.

3. Técnicas de sistemas gráficos. Utilización y tratamiento de imágenes. Herramientas de dibujo vectorial, de edición y tratamiento de imágenes raster en la creación de ambientes cerámicos para la comunicación del producto. Programas de diseño específicos.

4. Técnicas de modelado 2D y 3D. Prototipado digital. Texturizado, iluminación y render.

5. Gestión del color: ajuste de los dispositivos de captura, visualización e impresión. Calibrado de medios.

6. Ofimática: procesadores de texto y programas de presentación de proyectos.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Seleccionar y utilizar correctamente los materiales y equipos informáticos en el desarrollo del propio trabajo.

2. Conocer y describir los componentes básicos de un ordenador, funciones y características técnicas.

3. Conocer y definir el sistema operativo, así como emplear correctamente los entornos de escritorio e interfaces gráficas de usuario.

4. Seleccionar y emplear con destreza los programas informáticos de dibujo vectorial y edición de imagen raster en la creación de ambientes cerámicos, adecuados a la práctica de la especialidad tanto en el proceso creativo y proyectual de las piezas cerámicas como en la comunicación gráfica del propio trabajo.

5. Describir, utilizando con propiedad la terminología de la asignatura, los sistemas CAD/CAM más utilizados en los procesos de proyectación y producción industrial cerámica y valorarlos con relación a sus aplicaciones en el ejercicio de la especialidad.

6. Realizar modelos 2D y 3D. Crear escenas infográficas, controlando adecuadamente el texturizado, la iluminación y el renderizado de imágenes, para la presentación del producto cerámico.

TALLER DE TÉCNICAS DECORATIVAS

Objetivos

1. Conocer los distintos sistemas de impresión gráfica y su relación con las diferentes técnicas industriales de decoración cerámica.

2. Clasificar y caracterizar las diferentes técnicas decorativas artesanales e industriales del producto cerámico.

3. Explicar las etapas, procedimientos, materiales, útiles y herramientas propios de cada técnica.

4. Seleccionar y aplicar el procedimiento de intervención decorativa más adecuado a las características técnicas, funcionales y artísticas de la pieza o prototipo cerámico.

5. Realizar la decoración de prototipos de recubrimientos cerámicos verificando los controles de calidad adecuados en cada momento del proceso.

6. Identificar y analizar los procedimientos de intervención decorativa llevados a cabo en diferentes productos cerámicos utilitarios y artísticos y evaluar su calidad técnica y estética

Contenidos

1. Técnicas decorativas de superficie. Tipologías, materiales y herramientas.

2. Técnicas decorativas de aplicación en crudo. Decoración en el conformado. Decoración con pastas. Decoración con engobes.

3. Técnicas decorativas sobre bizcocho. Técnicas tradicionales: cuerda seca, arista, trepa y pincelado. Aerografía. Aplicación de capas continuas de esmalte. Estampación sobre y bajo esmalte.

4. Técnicas decorativas industriales: serigrafía, huecograbado, flexografía, chorro e inyección de tinta, fotocerámica, láser.

5. Procedimientos de acabado. Pulidos, cortes, cepillados.

6. Aplicaciones para decoraciones especiales y cocciones múltiples. Granillas, calcas, lustres y nuevas aplicaciones.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Clasificar las técnicas de decoración cerámica artesanales e industriales de acuerdo a diferentes criterios: procedimientos, pastas, soportes cerámicos, tintas, color, texturas, etc., y relacionarlas con los distintos tipos de producto cerámico presentes en el mercado.

2. Describir ordenadamente las etapas y procedimientos propios de cada técnica indicando con precisión los materiales, útiles y herramientas correspondientes a los distintos momentos del proceso.

3. Seleccionar la técnica decorativa más adecuada a las características técnicas, funcionales y artísticas de una pieza o prototipo cerámico y llevar a cabo la decoración atendiendo a las exigencias de calidad del producto acabado.

4. Realizar con calidad técnica y estética la decoración de piezas o prototipos de recubrimientos cerámicos, llevando a cabo los controles adecuados en cada momento del proceso.

5. Dados diferentes productos cerámicos utilitarios y artísticos, identificar la técnica decorativa empleada, analizar el resultado obtenido y valorar su calidad técnica y estética.

TALLER DE PROCESOS DE PREIMPRESIÓN

Objetivos

1. Analizar los distintos sistemas de impresión gráfica, las características y operaciones de los procesos de pre-impresión correspondientes, su aplicación en los procedimientos de intervención decorativa cerámica y su relación con las etapas de fabricación del producto cerámico.

2. Obtener y preparar, a través de métodos fotográficos o digitales, originales destinados a la decoración de recubrimientos cerámicos.

3. Elaborar matrices serigráficas destinadas a la decoración de baldosas o azulejos cerámicos mediante los procedimientos y operaciones, fotomecánicos y/o digitales, correspondientes.

4. Saber preparar planchas para huecograbado y flexografía destinadas a la decoración de baldosas o azulejos cerámicos mediante los procedimientos y operaciones, fotomecánicos y/o digitales, correspondientes.

5. Preparar originales, mediante los procedimientos y operaciones digitales correspondientes, destinados a la decoración de recubrimientos cerámicos por medio de sistemas de impresión por chorro de tinta e inyección de tinta.

6. Realizar los controles de calidad adecuados en cada etapa de los procedimientos de preimpresión, identificar fallos y solucionar problemas atendiendo a las especificaciones técnicas y estéticas del diseño.

7. Identificar y respetar las normas de seguridad e higiene adecuadas a los procesos de manipulación y utilización de los materiales y equipos específicos de los procesos de preimpresión.

Contenidos

1. Procesos y sistemas de impresión gráfica. Fundamentos, características y etapas. Especificidades de los sistemas de impresión en la decoración cerámica. Los procedimientos de preimpresión. Generalidades, materiales y equipos.

2. Procesos fotomecánicos tradicionales de reproducción. La máquina de reproducción fotomecánica y los materiales reprográficos. Usos básicos, filmación y obtención de fotolitos.

3. Fotomecánica digital. Escáneres, principios básicos y tipos de escáneres. Escaneado de originales. Resolución. Digitalización. Filmadoras y nuevos sistemas de obtención de fotolitos.

4. El original. Tipos de originales. Separación de color tradicional y digital. Adecuación y preparación de originales en función de la técnica de representación y de los posteriores sistemas de reproducción e impresión.

5. Archivos y tratamiento digital de originales para estampación de azulejos y baldosas mediante sistema de chorro de tinta e inyección de tinta.

6. Particularidades y proceso de elaboración de matrices serigráficas para estampación de pavimentos y revestimientos cerámicos. Control de calidad. Calcomanías y fotocerámica.

7. Especificidades y proceso de elaboración de planchas de huecograbado y flexografía para estampación de pavimentos y revestimientos cerámicos. Control de calidad.

8. Organización del laboratorio. Normas de seguridad e higiene.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Explicar las principales características de los distintos sistemas de impresión y los procesos de preimpresión correspondientes, sus aplicaciones en la decoración cerámica artesanal e industrial y su idoneidad con relación a las especificaciones técnicas y estéticas de un diseño dado de recubrimientos cerámicos.

2. Analizar originales, planificar y llevar a cabo, con destreza y pulcritud, los procedimientos de preimpresión adecuados a las características del original y al posterior sistema de estampación, así como identificar y solucionar los problemas que surjan en función de la necesaria calidad del producto final.

3. A partir de un original dado, realizar adecuadamente la separación de color, mediante medios fotográficos o digitales, asi como los correspondientes controles de calidad en cada momento del proceso a fin de obtener fotolitos de la calidad requerida.

4. Llevar a cabo correctamente las operaciones adecuadas para elaborar pantallas serigráficas de calidad destinadas a la estampación de un mínimo de tres tintas, a partir de sus propios fotolitos.

5. Llevar a cabo correctamente las operaciones adecuadas para elaborar planchas de huecograbado y flexografía destinadas a la decoración de baldosas o azulejos cerámicos.

6. Llevar a cabo correctamente los procedimientos digitales adecuados para preparar originales destinados a la decoración de recubrimientos cerámicos mediante sistemas de impresión por chorro de tinta e inyección de tinta.

7. Adoptar las precauciones necesarias y seguir las normas de seguridad e higiene en los procedimientos de elaboración de fotolitos y matrices.

PROTOTIPOS Y SERIES DE PRUEBA: CONFORMADO  
 DE RECUBRIMIENTOS CERÁMICOS

Objetivos

1. Comprender global y secuencialmente el proceso de fabricación de baldosas cerámicas, analizar las variables del proceso y valorar la pertinencia del desarrollo de prototipos que permitan evaluarlas y ajustarlas en función de la calidad del producto final.

2. Elaborar moldes para la producción de series de prueba de baldosas cerámicas a partir de las especificaciones técnicas y estéticas de un proyecto dado o del propio diseño.

3. Desarrollar prototipos de piezas cerámicas destinadas a recubrimientos, programar y realizar las pruebas a escala de laboratorio y de planta piloto y evaluarlas en función de la calidad y seguridad del posterior proceso productivo.

4. Elaborar informes de pruebas de desarrollo de prototipos y fichas de producto.

5. Organizar el laboratorio/taller de acuerdo con los requisitos ergonómicos y funcionales de los equipos, las instalaciones, el espacio y el usuario, así como los requerimientos de seguridad, higiene y protección medioambiental propios de la elaboración de moldes y prototipos cerámicos.

Contenidos

1. Operaciones y variables del proceso de fabricación en serie de baldosas cerámicas. Parámetros de calidad. Máquinas, equipos y medios auxiliares.

2. Prototipos y moldes para la fabricación de piezas cerámicas destinadas a recubrimientos. Importancia, propósitos, características. Utilidad de los prototipos en las diferentes fases del proyecto. Procedimientos de configuración.

3. Materiales, equipos e instrumentos utilizados en laboratorio y planta piloto para el desarrollo de moldes y prototipos de recubrimientos cerámicos.

4. Técnicas de laboratorio y de planta piloto para la elaboración de prototipos de baldosas cerámicas. Análisis de resultados e informes de pruebas. Adaptación a la producción.

5. Preparación de moldes y contramoldes para preseries cerámicas por colado

6. Preparación de plantillas, moldes y contramoldes para preseries cerámicas por prensado (semiseco y plástico)

7. Maquinas herramientas para la obtención de molde o modelo.

8. Experimentación con materiales y procedimientos no tradicionales.

9. Procedimientos de reutilización y eliminación ecológica de los productos y residuos del taller. Medidas de prevención.

10. Organización de la actividad profesional del taller/laboratorio. Criterios ergonómicos, funcionales, productivos, de seguridad e higiene y medio ambientales.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Dado un proyecto de fabricación de recubrimientos cerámicos, interpretarlo, describir las operaciones de fabricación correspondientes, analizar las variables que intervienen y realizar el diagrama de proceso, identificar las especificaciones técnicas y estéticas del producto final y elaborar la documentación adecuada para el desarrollo de prototipos.

2. Analizar diseños de baldosas cerámicas, establecer adecuadamente los procedimientos de operación y elaborar prototipos y moldes de calidad técnica y estética llevando a cabo correctamente todas las etapas del proceso de configuración y los correspondientes controles de calidad.

3. En un supuesto práctico de desarrollo de prototipos, programar y realizar series de pruebas de prototipos a escala de laboratorio, establecer criterios para la evaluación, valorar los resultados y elaborar informes de pruebas que permitan determinar la viabilidad técnica del posterior proceso productivo y, en su caso, ajustar la interacción de las variables que intervienen.

4. Organizar y llevar a cabo las operaciones de elaboración de prototipos y moldes cerámicos cumpliendo adecuadamente las medidas preventivas, las normas adecuadas de seguridad, higiene y protección medioambiental y los procedimientos correspondientes de eliminación y reutilización de residuos.

5. Realizar como rutina diaria las labores de mantenimiento y limpieza del taller/laboratorio de desarrollo de prototipos, así como la puesta a punto del equipo, utensilios e instalaciones que garanticen su perfecto estado de conservación y funcionamiento.

PROYECTOS DE RECUBRIMIENTOS CERÁMICOS

Objetivos

1. Conocer y aplicar los fundamentos básicos del diseño.

2. Analizar la relación entre diseño y metodología proyectual y aplicar las metodologías más adecuadas para el diseño de recubrimientos cerámicos.

3. Aprender a recopilar, analizar y aplicar, la información sobre necesidades y tendencias del mercado, para el desarrollo de proyectos de diseño de recubrimientos cerámicos. Conocer las posibilidades de las TIC.

4. Desarrollar y exponer proyectos de recubrimientos cerámicos.

5. Materializar proyectos de recubrimientos cerámicos en todas sus fases hasta la obtención del prototipo final, aplicando los medios manuales e informáticos más adecuados.

6. Aplicar procesos de validación de ideas a partir del desarrollo de prototipos.

7. Iniciarse en la búsqueda formal y estética de revestimientos cerámicos y en la investigación sobre el material cerámico y sus cualidades expresivas, elaborando y archivando la documentación generada en el desarrollo de proyectos de recubrimientos cerámicos.

8. Valorar la proyectación cerámica como oportunidad de investigación y de expresión artística personal.

Contenidos

1. El diseño. Antecedentes. La metodología proyectual. Diferentes tendencias metodológicas. Métodos creativos para la generación de ideas. Lenguaje gráfico bidimensional: redes, ritmos y simetrías. Morfología y función: bases y formatos cerámicos. Morfología y función: repertorios decorativos y tipologías.

2. Las TIC aplicadas a la búsqueda de información.

3. El proyecto cerámico en el sector de los recubrimientos. Fases. Condicionantes. Especificaciones. Factores estéticos, formales, funcionales, técnicos y sociológicos en el proceso proyectual de recubrimientos cerámicos. Documentación gráfica técnica y oficial. Estudios sociológicos y de mercado. Análisis de tendencias. Áreas y entornos de intervención: exterior/interior. Técnicas y normalización. La comunicación y presentación del proyecto.

4. La materialización del proyecto hasta la obtención del producto acabado. Medios y técnicas manuales y digitales aplicados en la concepción, diseño y desarrollo de proyectos de recubrimientos cerámicos. Verificación del control de calidad en las diferentes etapas. Planificación y gestión de los proyectos.

5. La documentación del proyecto de recubrimientos cerámicos: memoria teórica, gráfica, técnica, económica y de comunicación.

6. Modelos, prototipos cerámicos y piezas especiales. Útiles, procesos y materiales. Procedimientos de configuración. Prototipado digital.

7. Procedimientos de recuperación, reconstrucción y reparación del producto cerámico destinado a revestimientos.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Seleccionar argumentadamente y aplicar la metodología proyectual más adecuada al diseño de recubrimientos cerámicos, planificando, organizando y gestionando adecuadamente el proyecto.

2. Solucionar adecuadamente los problemas que surjan en el proceso proyectual utilizando los conocimientos para conceptualizar, formalizar y desarrollar ideas, utilizando para ello los recursos gráficos, informáticos, metodológicos y técnicos de que disponga.

3. Llevar a cabo el proceso de elaboración de prototipos en todas sus etapas ateniéndose a las especificaciones del proyecto y realizando los controles necesarios para la obtención de un producto final de calidad artística y técnica.

4. Solucionar adecuadamente la fase de presentación, comunicación y exposición verbal de su proyecto

5. Manejo correcto de técnicas y materiales.

IDIOMA EXTRANJERO

Objetivos

1. Ampliar los conocimientos previos de idioma extranjero.

2. Aumentar la comprensión y perfeccionar la expresión oral que permitan una comunicación específica en el ámbito del trabajo que se va a desempeñar.

3. Elaborar comunicaciones escritas y traducir textos técnicos relacionados con este ciclo formativo.

4. Utilizar diccionarios generales y técnicos.

Contenidos

1. Conocimientos del idioma, de carácter oral y escrito, relacionados con el entorno cerámico.

2. Aprendizaje del vocabulario necesario para expresarse en torno a temas habituales: el trabajo, el taller, el ámbito social, cultural, medioambiental, etc.

3. Análisis y reforzamiento de estructuras morfosintácticas y construcciones gramaticales necesarias para la comprensión y traducción de textos relacionados con el diseño de recubrimientos cerámicos.

4. Elaboración de textos escritos, cartas, currículos, informes, proyectos, memorias de trabajo, presupuestos o cualquier otro tipo de documento habitual en el ejercicio profesional de la especialidad.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Comprender aspectos lingüísticos relacionados con el entorno cerámico.

2. Comprender comunicaciones de trabajo diario.

3. Expresar opiniones personales sobre el campo laboral específico.

PROYECTO INTEGRADO

Objetivos

1. Desarrollar y exponer un proyecto propio de fabricación seriada o artesanal de piezas cerámicas destinadas a recubrimientos cerámicos.

2. Materializar el proyecto de recubrimientos cerámicos en todas sus fases, desde la selección de los materiales y técnicas más apropiados hasta la obtención del prototipo.

3. Manifestar, mediante la proyectación de recubrimientos cerámicos, el propio sentido estético y la capacidad creadora.

Contenidos

1. La creación de recubrimientos cerámicos. Fases de la proyectación. Condicionantes. Especificaciones. Documentación gráfica. Técnicas y normalización. Presupuesto.

2. La materialización del proyecto hasta la obtención del prototipo. Verificación del control de calidad en las diferentes etapas.

3. La comunicación, presentación y defensa del proyecto.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Idear, desarrollar y exponer un proyecto factible de recubrimientos cerámicos.

2. Solucionar los problemas que surjan en el proceso proyectual utilizando los conocimientos y recursos gráficos, metodológicos y técnicos más adecuados.

3. Llevar a cabo el proceso de elaboración de prototipos en todas sus etapas ateniéndose a las especificaciones del proyecto y realizando los controles necesarios para la obtención de un producto de calidad artística y técnica.

4. Presentar el proyecto de recubrimientos cerámicos, exponer oralmente sus principales apartados y emitir una valoración personal técnica y artística sobre el mismo, utilizando correctamente en todo momento la terminología propia de la asignatura.

5. Manifestar iniciativa, sentido estético, capacidad de expresión artística y dominio técnico a través de las propias realizaciones cerámicas.

FORMACIÓN Y ORIENTACIÓN LABORAL

Objetivos

1. Analizar el marco legal del trabajo y definir los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales.

2. Identificar las distintas vías de acceso al empleo y a la formación permanente, así como las acciones e iniciativas de organismos e instituciones dedicados a estos fines.

3. Proponer el plan de organización de un taller artesano y de una pequeña o mediana empresa de fabricación cerámica teniendo en cuenta los factores de producción, comercialización y distribución, las relaciones mercantiles y los aspectos jurídicos y sociolaborales que intervienen.

4. Evaluar el marco jurídico de trabajo, salud y medio ambiente del sector económico profesional cerámico y su repercusión en la actividad productiva y en la calidad de vida laboral y personal.

5. Analizar la normativa específica que regula el diseño y el sector cerámico.

6. Valorar la cooperación, la autocrítica y el trabajo en equipo como actitudes que contribuyen al logro de mejores resultados en la actividad productiva.

Contenidos

1. El marco jurídico de las relaciones laborales: Estatuto de los Trabajadores y reglamentación específica del sector.

2. Medidas de seguridad e higiene en el trabajo en el sector cerámico.

3. Sistemas de acceso al empleo. Técnicas. Organismos que prestan ayuda a la inserción laboral. La formación a lo largo de la vida.

4. La empresa. El diseño de la organización y cultura empresarial. Modelos emergentes de organización empresarial. Descripción de los distintos modelos jurídicos de empresas y características. Especial atención a la economía social.

5. El empresario individual. Trámites para el inicio de la actividad empresarial. Administración y gestión de empresas. Obligaciones jurídicas y fiscales. Programas de financiación y ayudas a empresas.

6. Conceptos básicos de mercadotecnia. La organización de la producción, comercialización y distribución en la empresa. Métodos de análisis de costes y el control de la calidad. Los signos distintivos: marca, rótulo y nombre comercial.

7. Protección al diseño: Propiedad Intelectual. Registro de la propiedad intelectual. Entidades de gestión. Propiedad industrial. Los modelos y dibujos industriales y artísticos. Registro y procedimiento registral. La protección internacional de las innovaciones.

8. Legislación española y comunitaria sobre la industria cerámica. Centros y asociaciones de investigación y desarrollo de la industria.

9. Normativa de fabricación y etiquetado de productos cerámicos. Normativa de prevención de riesgos laborales y protección medioambiental en el sector cerámico.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Ante supuestos de índole sociolaboral, seleccionar el marco legal y jurídico, general y específico, que le sirve de referencia y explicarlo utilizando con corrección la terminología específica de la asignatura.

2. Mostrar iniciativa en la búsqueda activa de las distintas vías de acceso al empleo y a la formación permanente y elaborar un listado útil de organismos, instituciones, programas y acciones públicas y privadas dedicadas a tales fines.

3. Redactar el plan de creación y organización de un taller cerámico artesano y/o de una pequeña o mediana empresa cerámica, en el que se consideren los aspectos jurídicos y sociolaborales correspondientes, los recursos materiales y humanos necesarios, las acciones de marketing, comercialización y distribución de los productos y los mecanismos de seguridad laboral, ambiental y de prevención de riesgos exigidos para iniciar su funcionamiento.

4. Elaborar conclusiones argumentadas respecto a la importancia del marco jurídico, legal y normativo específico de la fabricación cerámica en la calidad de la actividad productiva y en la vida laboral y personal.

5. Manifestar una actitud positiva de autocrítica y de cooperación tanto en las sesiones de trabajo en clase como en las oportunidades de trabajo en equipo que se planteen durante el curso.

4.4 Fase de prácticas en empresas, estudios o talleres

La fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres tiene como objetivos los siguientes:

1. Completar la formación académica del alumnado mediante la integración en las rutinas diarias de trabajo de una empresa cerámica o taller artesanal y la realización de las funciones profesionales correspondientes a su nivel formativo.

2. Facilitar la toma de contacto de los alumnos y alumnas con el mundo del trabajo y la incorporación al sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas de la empresa.

3. Contrastar los conocimientos, formación y capacitación adquiridos en el centro educativo con la realidad empresarial y laboral del sector cerámico.

4. Permitir al alumnado que, a través del contacto con la empresa, incorpore a su formación los conocimientos sobre la propia especialidad, la situación y relaciones del mercado, las tendencias artísticas y culturales, la organización y coordinación del trabajo, la gestión empresarial, las relaciones sociolaborales en la empresa, etc., necesarios para el inicio de la actividad laboral.

5. Adquirir los conocimientos técnicos de útiles, herramientas, materiales y maquinaria que, por su especialización, coste o novedad, no están al alcance del centro educativo.

6. Participar de forma activa en las fases del proceso de producción cerámica bajo las orientaciones del tutor o coordinador correspondiente.

7. Aplicar los conocimientos, habilidades y destrezas adquiridos durante el período de formación teórica y práctica impartida en el centro educativo.

El seguimiento y la evaluación de la fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres corresponderá al tutor de prácticas designado por el centro educativo quien tomará en consideración el grado de cumplimiento de los objetivos y la valoración que realice la empresa.

CICLO FORMATIVO GRADO SUPERIOR

Modelismo y Matricería Cerámica

1. Identificación del título

1.1 Denominación: técnico superior de Artes Plásticas y Diseño en Modelismo y Matricería Cerámica.

1.2 Nivel: grado superior de las enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño.

1.3 Duración total del ciclo: dos mil horas.

1.4 Familia profesional artística: Cerámica Artística.

1.5 Referente europeo: CINE 5-b (Clasificación Internacional Normalizada de la Educación).

2. Perfil profesional

2.1 Competencia general

Elaborar modelos, moldes y matrices destinados a la fabricación en serie de productos cerámicos utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos, a partir de un proyecto propio o de un encargo profesional determinado. Garantizar la viabilidad del diseño y participar en la planificación del proceso de producción cerámica mediante la definición de los aspectos estéticos, formales, funcionales, materiales, de producción y comerciales que determinan la materialización del producto. Organizar las diferentes fases del proceso, garantizando la seguridad de las operaciones y realizando los controles de calidad correspondientes hasta la obtención del producto acabado.

2.2 Competencias profesionales

1. Definir las especificaciones formales, funcionales, plásticas, técnicas y materiales de un proyecto propio o de un encargo dado de fabricación de cerámica ornamental, utilitaria y de complementos arquitectónicos.

2. Garantizar la viabilidad del diseño del producto cerámico y planificar el proceso de fabricación atendiendo a las especificaciones plásticas y técnicas previamente determinadas.

3. Elaborar modelos, moldes y matrices de calidad técnica y artística para el desarrollo de productos cerámicos utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos.

4. Realizar los controles de calidad correspondientes a cada momento del proceso de elaboración de modelos, moldes y matrices cerámicas, a fin de garantizar la calidad técnica y artística del producto final.

5. Formular composiciones y preparar la materia, cualitativa y cuantitativamente más apropiada, para la elaboración de los modelos, moldes y matrices adecuados a las especificaciones del proyecto.

6. Conocer las distintas posibilidades de intervención decorativa del producto cerámico y utilizar en cada caso aquellas técnicas adecuadas a las especificaciones del proyecto.

7. Establecer y verificar las condiciones que garanticen la seguridad de las operaciones de elaboración de modelos, moldes y matrices y la prevención de los posibles riesgos derivados de su actividad profesional.

8. Conocer las especificaciones técnicas de los útiles, herramientas, equipos y maquinaria que intervienen en los diferentes momentos de la fabricación cerámica y organizar las medidas de mantenimiento periódico de los mismos.

9. Asesorar y coordinar grupos de trabajo, organizar el proceso creativo y productivo y transmitir con precisión la información adecuada para conseguir un resultado idóneo, tanto en el trabajo de equipo como en la obtención del producto cerámico final.

3. Contexto profesional

3.1 Ámbito profesional

Desarrolla su actividad como profesional independiente realizando modelos, moldes y matrices destinadas a la fabricación de productos cerámicos utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos y, en su caso, organizando y coordinando pequeños grupos de trabajo. Asimismo puede desarrollar su profesión como trabajador dependiente de profesionales de nivel académico superior al suyo y en el área de la producción correspondiente a su capacitación profesional.

3.2 Sectores productivos

Se ubica en el ámbito público o privado, en medianas y pequeñas empresas de producción de cerámica utilitaria, ornamental y complementos arquitectónicos producida mediante sistemas industriales y en talleres cerámicos artesanales y artísticos. La demanda laboral de estos profesionales se orienta en dos direcciones:

a) El trabajo en la línea de producción de una empresa de cerámica utilitaria, ornamental y complementos arquitectónicos, con la suficiente capacidad de adaptación a los diversos momentos del proceso productivo.

b) El trabajo independiente de carácter más personal y creativo.

3.3 Ocupaciones y puestos de trabajo relevantes

Modelista.

Matricero artesanal e industrial.

Modelador de porcelana.

Creador y realizador de modelos y moldes de productos cerámicos de carácter utilitario, ornamental y de complementos arquitectónicos.

4. Enseñanzas mínimas

4.1 Objetivos generales del ciclo formativo

1. Alcanzar una visión de conjunto y ordenada del proceso de fabricación cerámica, de sus diferentes fases y operaciones y generar la documentación e información artístico-técnica necesaria para llevar a cabo un proyecto de producción cerámica utilitaria, ornamental y de complementos arquitectónicos.

2. Identificar y definir los aspectos artístico-plásticos, formales, estructurales, funcionales, materiales, técnicos, organizativos y económicos que configuran el proyecto o encargo de elaboración de piezas únicas o seriadas de cerámica utilitaria, ornamental y de complementos arquitectónicos.

3. Utilizar con propiedad las técnicas de expresión artístico-plástica en la búsqueda y definición de las características formales de piezas cerámicas utilitarias, ornamentales y de complementos arquitectónicos y de los modelos, moldes y matrices necesarios para su fabricación.

4. Analizar la evolución de las tendencias estéticas y artísticas que influyen en la producción cerámica actual y valorar los condicionantes simbólicos y comunicativos que contribuyen a configurar el gusto del público consumidor en el sector de la cerámica utilitaria, ornamental y de complementos arquitectónicos.

5. Aplicar los criterios de control de calidad y resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de diseño y consiguiente realización de modelos, moldes y matrices cerámicas, a fin de obtener resultados acordes con los parámetros de calidad artística y técnica requeridos.

6. Conocer las especificaciones técnicas y utilizar con destreza los equipos y maquinaria propios de la fabricación cerámica y específicos de la fabricación de moldes y matrices cerámicos.

7. Ejercer su actividad profesional con respeto al marco legal, económico y organizativo que la regula y condiciona, con iniciativa y responsabilidad y en las condiciones de seguridad e higiene adecuadas, e implementar las medidas preventivas necesarias para no incidir negativamente en el medio ambiente.

8. Iniciarse en la búsqueda de formas, materiales, técnicas y procesos creativos y artísticos relacionados con el sector de los moldes y matricería para la fabricación de las diferentes tipologías de productos cerámicos utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos.

9. Adaptarse en condiciones de competitividad a los cambios estéticos, tecnológicos y organizativos del sector; buscar, seleccionar y utilizar cauces de información y formación continua relacionados con el ejercicio profesional.

4.2 Distribución horaria de las enseñanzas mínimas:

|  |  |  |
| --- | --- | --- |
| ESTRUCTURA GENERAL | HORAS LECTIVAS MÍNIMAS | CRÉDITOS ECTS MÍNIMOS |
| Módulos impartidos en el centro educativo | 1.900 |  |
| Fase de formación práctica | 100 | 6 |
| Total horas enseñanzas mínimas | 2.000 | 120 |

4.3 Formación en el centro educativo

4.3.1 Módulos correspondientes a las enseñanzas.

|  |  |  |  |  |  |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| MODELISMO Y MATRICERIA CERÁMICA | HORAS/CURSO | | \*\* SESIONES  SEMANALES | | CRED.ECTS |
|  | 1º | 2º | 1º | 2º |  |
| Dibujo Artístico | 100 | 50 | 4 | 2 | 7 |
| Dibujo Técnico | 75 | 75 | 3 | 3 | 7 |
| Volumen | 100 | 100 | 4 | 4 | 10 |
| Historia de la Cerámica | 50 | 50 | 2 | 2 | 6 |
| Materiales y Tecnología: Cerámica | 100 | 100 | 4 | 4 | 12 |
| Medios Informáticos | 75 | 75 | 3 | 3 | 10 |
| Taller de Modelos Cerámicos | 150 | 150 | 6 | 6 | 18 |
| Taller de Moldes Cerámicos y Matriceria | 150 | 150 | 6 | 6 | 18 |
| Proyectos de Modelismo y Matriceria Cerámica | 100 | 0 | 4 | 0 | 9 |
| Proyecto Integrado | 0 | 100 | 0 | 4 | 9 |
| Formación y Orientación Laboral | 0 | 75 | 0 | 3 | 4 |
| Idioma Extranjero | 50 | 25 | 2 | 1 | 4 |
| Fase de Formación Práctica | 0 | 100 | 0 | \* | 6 |
| Totales | 950 | 1050 | 38 | 38 | 120 |

\* La fase de formación práctica se realizará en las seis últimas semanas del curso (mayo y junio).

\*\* Para el cálculo se consideran 30 semanas.

Las tutorias presenciales contempladas en los ECTS supondrán un 10% del horario de cada módulo.

4.3.2 Objetivos, contenidos y criterios de evaluación de los módulos

DIBUJO ARTÍSTICO

Objetivos

1. Representar gráficamente tanto las formas del entorno como las imágenes de propia creación.

2. Utilizar los diferentes materiales y técnicas del dibujo como herramientas básicas para la búsqueda y definición formal de imágenes y para la comunicación gráfica de ideas.

3. Analizar los fundamentos y teoría del color, su importancia en los procesos de creación artístico-plástica y sus aplicaciones al campo cerámico.

4. Desarrollar la capacidad del disfrute estético y la inventiva y expresividad personales.

5. Valorar la creación y la obra cerámica a la luz de criterios externos, los conocimientos sobre la materia, e internos, el propio gusto y la sensibilidad.

Contenidos

1. La forma bidimensional y tridimensional y su representación en el plano.

2. Los materiales de dibujo y sus técnicas. Técnicas húmedas y secas.

3. Proporción y simetría.

4. Elementos expresivos del lenguaje gráfico plástico. Realización de bocetos. Expresión gráfica en el objeto artístico.

5. La realidad como motivo. Las formas de la naturaleza. Procesos de análisis y síntesis. Dibujo de figuras geométricas.

6. Forma y estructura. Abstracción, síntesis y estilización. Texturas.

7. La composición. Conceptos básicos.

8. El claroscuro.

9. El color. Fundamentos y teoría del color. Valores expresivos y simbólicos. Aplicación del color al dibujo de objetos volumétricos. Interacción del color. El color cerámico.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Describir mediante el dibujo formas de la realidad o de la propia inventiva de modo que se transmita una idea fiel de sus características sensibles y estructurales.

2. Utilizar correctamente los diferentes materiales y técnicas del dibujo en la representación gráfica de formas de la realidad o de la propia inventiva.

3. Analizar composiciones tridimensionales desde un punto de vista formal y estructural, interpretarlas y representarlas adecuadamente.

4. Explorar con iniciativa las posibilidades plásticas y expresivas del dibujo y del color, y utilizarlas de manera creativa en la representación gráfica de piezas cerámicas utilitarias, ornamentales y complementos arquitectónicos.

5. Aplicar correctamente la teoría del color en supuestos prácticos relacionados con la especialidad.

6. Emitir juicios de valor argumentados respecto a las artes cerámicas, de creación propia y ajena, en base a sus conocimientos sobre la materia, su gusto personal y sensibilidad.

DIBUJO TÉCNICO

Objetivos

1. Utilizar los métodos, procedimientos, convenciones y técnicas gráficas propias del dibujo técnico en la búsqueda y definición formal de piezas tridimensionales, bajorrelieves y en la comunicación gráfica de ideas.

2. Representar y acotar piezas cerámicas utilitarias, ornamentales y complementos arquitectónicos, tanto del entorno como de la propia inventiva, utilizando el sistema de representación adecuado.

3. Comprender la información gráfica de diseños y proyectos de fabricación de piezas cerámicas tridimensionales y bajorrelieves destinadas fines utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos.

4. Valorar el dibujo técnico como herramienta básica en la representación objetiva de las formas, en la transmisión de información precisa acerca de los objetos y en la ideación, proyectación y fabricación de los mismos.

Contenidos

1. Técnicas gráficas, procedimientos y materiales. Dibujo a mano alzada de objetos tridimensionales.

2. Arte y dibujo técnico. Proyectación y dibujo técnico. Elaboración de planos acotados.

3. Utilización de herramientas informáticas en la representación de objetos.

4. Trazados geométricos planos. Representación volumétrica de objetos.

5. Sistemas de representación espacial aplicados al objeto cerámico. Ampliación y reducción de objetos. Escalas. Despiece de masas. Cálculo de volúmenes.

6. Vistas, normalización y croquización. Acotación.

7. Técnicas gráficas, procedimientos y materiales.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Definir gráficamente formas de la realidad o de la propia inventiva utilizando con propiedad los sistemas de representación más adecuados.

2. Utilizar con destreza y precisión los diferentes materiales y técnicas del dibujo técnico con especial atención a la calidad de los acabados y presentación final.

3. Describir, mediante el dibujo técnico a mano alzada, piezas cerámicas utilitarias, ornamentales y complementos arquitectónicos, previamente a su desarrollo gráfico definitivo, destacando con claridad aquella información necesaria para su posterior reproducción.

4. Analizar y explicar correctamente la información gráfica de un diseño cerámico dado, utilizando con propiedad la terminología de la asignatura y destacando sus características formales y estructurales.

VOLUMEN

Objetivos

1. Adquirir una visión ordenada y de conjunto de los diferentes factores y etapas en el análisis, ideación y materialización de la forma tridimensional, los métodos de realización y técnicas constructivas y de modelado.

2. Analizar piezas tridimensionales y bajorrelieves desde un punto de vista formal, estructural y funcional, interpretarlas y representarlas mediante los procedimientos de configuración volumétrica correspondientes.

3. Modelar piezas artísticas tridimensionales y bajorrelieves bien sea originales de propia ideación o copia de modelos propuestos.

4. Desarrollar la capacidad del disfrute estético y la inventiva y expresividad personales.

Contenidos

1. Forma, función y estructura.

2. Elementos expresivos del lenguaje tridimensional.

3. Concepto de espacio. Técnicas y materiales en el proceso de configuración espacial. Modelado en tres dimensiones y en relieve.

4. Técnicas de volumen. Armaduras y núcleos internos. Modelado, talla y construcción.

5. La figura humana.

6. Materiales cerámicos y no cerámicos. Técnicas específicas de modelado con materiales plásticos y rígidos.

7. Métodos de traslación. Conocimiento y puesta en práctica de los fundamentos de vaciado. Obtención de duplicados. Ampliaciones y reducciones.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Explicar, utilizando con propiedad la terminología propia de la asignatura, las características de los diferentes métodos y técnicas del volumen y su relación con los materiales utilizados.

2. Analizar los elementos formales, funcionales y estructurales de piezas tridimensionales y de bajorrelieves y reproducirlas fielmente conforme a la técnica más adecuada y tomando en consideración las características del material utilizado.

3. Utilizar adecuadamente y con destreza las técnicas del volumen en la representación volumétrica de formas de la realidad o de la propia inventiva.

4. Explorar con iniciativa las posibilidades plásticas y expresivas del lenguaje tridimensional y utilizarlas de manera creativa en la ideación y realización de piezas de cerámica utilitaria, ornamental y complementos arquitectónicos.

5. Emitir juicios de valor argumentados respecto a la creación cerámica propia y ajena en base a sus conocimientos sobre la materia, su gusto personal y sensibilidad.

HISTORIA DE LA CERÁMICA

Objetivos

1. Analizar la dimensión técnica y estética de las artes cerámicas a lo largo del tiempo e interpretar su desarrollo histórico y su evolución estética con especial atención a la cerámica utilitaria, ornamental y complementos arquitectónicos.

2. Desarrollar la comprensión visual y conceptual del lenguaje artístico propio de las artes cerámicas.

3. Comprender el lenguaje expresivo que caracteriza la cerámica de cada época, estilo o tendencia y sus relaciones con el arte, la arquitectura y la sociedad del momento en que se ha producido.

4. Valorar las realizaciones cerámicas contemporáneas. Conocer los procesos de investigación y renovación que se han llevado a cabo en el campo de la fabricación cerámica a lo largo de nuestro siglo.

5. Desarrollar la capacidad del disfrute estético y valorar las artes cerámicas contemporáneas a la luz de su devenir histórico y del propio gusto y la sensibilidad.

6. Conocer las formas específicas de la cerámica artística valenciana.

Contenidos

1. Las artes del barro: significación cultural y artística.

2. Primeras manifestaciones cerámicas: culturas prehistóricas y su evolución. La pasta egipcia. Significación plástica y documental de las cerámicas griega y romana. Novedades técnicas. Primeras cerámicas de la actual Comunitat Valenciana.

3. Conceptos estéticos y ornamentales medievales y su aplicación a la cerámica. Aportaciones técnicas y trascendencia. Cerámica islámica y cristiana valenciana

4. El Extremo Oriente. Peculiaridades nacionales y etapas significativas. La porcelana china. La cerámica japonesa. Su repercusión en occidente. Culturas cerámicas precolombinas.

5. El Renacimiento: planteamientos estéticos del Humanismo. La mayólica: técnica, formas y ornamentación. Trascendencia del italianismo para la cerámica europea. La cerámica española y en especial valenciana: centros productores y caracteres regionales.

6. Lenguaje expresivo del Barroco y Rococó. La porcelana en Europa. Las reales manufacturas. La loza inglesa. Centros productores valencianos.

7. La revolución industrial y su repercusión en la cerámica. La estética del nuevo Clasicismo. Historicismo y Eclecticismo. Influencias y corrientes renovadoras a finales del xix. Desarrollo de estos movimientos en la actual Comunitat Valenciana

8. Revisión de procesos en el Art Nouveau: nuevos caminos de investigación y especialización. Maestros cerámicos y principales tendencias. Experiencias individuales y aportaciones de los grandes artistas a lo largo del período de entreguerras. Las manufacturas tradicionales. Investigaciones sobre formas, texturas y ornamentación. La cerámica española. Conceptos de diseño y nuevas tipologías: Art Nouveau y el movimiento Arts & Crafts. Cerámica artesanal y producción industrializada. El diseño cerámico. Renovación estética de las artes industriales: La Bauhaus.

9. El arte cerámico posterior a la Segunda Guerra Mundial. Panorámica de la cerámica artística en Europa, Estados Unidos y Japón. Renovación técnica y estética. Aportaciones de los ceramistas españoles.

10. Momento actual de la cerámica arquitectónica, utilitaria y ornamental. Producción industrial y diseño cerámico. La forma funcional. La forma funcional con incidencias artísticas.

11. Estrategias para la documentación y recopilación de datos históricos y contemporáneos. Biblioteca y hemeroteca: aplicaciones en cerámica artística.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Identificar visualmente las realizaciones cerámicas a lo largo de la historia y establecer relaciones argumentadas entre los elementos que las definen y configuran y el contexto histórico-social en el que se han creado.

2. Analizar las artes cerámicas con relación a otras manifestaciones artísticas de su contexto temporal.

3. Explicar el alcance de las artes cerámicas en la actualidad, sus aplicaciones y las innovaciones que a lo largo del siglo xx se han llevado a cabo en el campo de la fabricación cerámica.

4. Caracterizar los momentos más significativos de la historia de la cerámica utilitarias, ornamentales y complementos arquitectónicos y analizar la proyección técnica y estética de la revolución industrial en la industria cerámica contemporánea.

5. Mostrar interés en la contemplación de la obra artística y emitir juicios de valor argumentados respecto a las artes cerámicas contemporáneas en base a sus conocimientos sobre la materia, su gusto personal y sensibilidad.

6. Utilizar adecuadamente la terminología propia de la asignatura.

MATERIALES Y TECNOLOGÍA: CERÁMICA

Objetivos

1. Comprender los fundamentos científicos de los procesos de producción de materiales cerámicos.

2. Clasificar los materiales cerámicos y analizar sus características, estructura y propiedades más significativas.

3. Analizar las diferentes fases del procesamiento de los materiales y del proceso cerámico así como los cambios físico-químicos que se llevan a cabo en cada una de ellas.

4. Explicar la influencia que tienen las condiciones del proceso en la calidad del producto final, clasificar los distintos defectos que pueden producirse y diferenciar los procedimientos de control de calidad más apropiados en cada momento.

5. Identificar en su conjunto los útiles, herramientas y maquinaria utilizadas en las diferentes etapas del proceso cerámico; clasificarlas, describir su utilización, funcionamiento y operaciones básicas de mantenimiento.

6. Elaborar muestrarios cerámicos tomando en cuenta las especificidades propias del producto cerámico utilitario, ornamental y complementos arquitectónicos.

7. Valorar el papel de la metodología científica y de la técnica en la investigación cerámica tanto en el ámbito de los nuevos materiales como de los procesos productivos y de control de calidad.

Contenidos

1. Fundamentos físico-químicos en los procesos cerámicos.

2. Productos cerámicos: clasificación y propiedades.

3. Materias primas cerámicas para pastas y esmaltes. Materias primas y materiales para la obtención de matrices y moldes cerámicos. Clasificación de escayolas. Características, propiedades y aplicaciones de los diferentes materiales empleados.

4. El procesamiento de los materiales cerámicos. Técnicas y variables. Control de calidad. Seguridad y medio ambiente. Aspectos básicos de toxicología e higiene en el trabajo, en la producción de moldes y matrices cerámicos.

5. Proceso de fabricación de productos cerámicos: etapas, variables de proceso y maquinaria empleada. Utilización de moldes en los diferentes sistemas de conformado de pieza.

6. Tecnología y técnicas de fabricación de moldes para cerámica en todos los tipos de producciones. Nuevas tecnologías. Vida útil y conservación de los moldes, modelos y matrices cerámicas.

7. Pastas, cubiertas, engobes, fritas, vidriados y barnices. Color: óxidos, colorantes solubles y pigmentos calcinados. Esmaltes de alta y baja temperatura.

8. Hornos. Tipos y mantenimiento. Secado y cocción. Técnicas. Acabados. Defectos en los productos cerámicos, en especial los atribuibles a los modelos, moldes y matrices. Control de calidad.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Explicar correctamente los fundamentos físico-químicos de los procesos cerámicos en supuestos prácticos de la especialidad.

2. Definir las principales características estructurales, composición y propiedades de los materiales cerámicos y en particular de los utilizados en la elaboración de moldes y matrices.

3. Diferenciar y caracterizar las etapas del procesamiento de los materiales cerámicos indicando con precisión los cambios físico-químicos que se producen en cada una de ellas.

4. Determinar las condiciones óptimas requeridas en las diferentes etapas del proceso cerámico especialmente de la elaboración de modelos, moldes y matrices y su influencia en la calidad del producto final.

5. Identificar los defectos más frecuentes del producto cerámico utilitario, ornamental y complementos arquitectónicos, con especial atención a los atribuibles a los modelos, moldes y matrices, relacionarlos con las diferentes etapas de elaboración e indicar los mecanismos de control de calidad más adecuados en cada caso.

6. Describir las características más significativas y el funcionamiento de los distintos tipos de hornos cerámicos y atmósferas de cocción.

7. Elaborar correctamente un muestrario cerámico con especial atención a las calidades de las diferentes tipologías de productos cerámicos utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos así como las indicaciones para su presentación.

8. Utilizar adecuadamente la terminología específica de la asignatura.

MEDIOS INFORMÁTICOS

Objetivos

1. Conocer y utilizar el material y los equipos informáticos.

2. Conocer y utilizar los programas informáticos adecuados a la práctica profesional de la especialidad.

3. Analizar la presencia actual de las tecnologías de la información y la comunicación en el desarrollo de proyectos y la producción industrial cerámica.

4. Utilizar los recursos informáticos como instrumentos de ideación, gestión y comunicación del propio trabajo.

Contenidos

1. Introducción a la informática. Materiales y equipos. Sistemas operativos. Entornos. Dispositivos de entrada y salida. Dispositivos de interacción. Dispositivos gráficos. Valoración de las posibilidades creativas, comunicativas y de gestión de la informática.

2. Sistemas operativos. Entornos de escritorio e interfaces gráficas de usuario.

3. Técnicas de sistemas gráficos. Herramientas de dibujo vectorial, de edición y tratamiento de imágenes raster. Programas específicos.

4. Introducción al CAD/CAM. Automatización y control de procesos. Sistemas CAD/CAM para el sector cerámico industrial.

5. Técnicas de modelado 2D y 3D y prototipado digital. Iniciación al texturizado, iluminación y render.

6. Ofimática: procesadores de texto y programas de presentación de proyectos.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Seleccionar y utilizar correctamente los materiales y equipos informáticos en el desarrollo del propio trabajo.

2. Conocer y describir los componentes básicos de un ordenador, funciones y características técnicas más importantes.

3. Conocer y definir el Sistema Operativo así como, emplear correctamente los entornos de escritorio e interfaces gráficas de usuario.

4. Seleccionar y emplear con destreza los programas informáticos de dibujo vectorial y de edición de imagen raster adecuados a la práctica de la especialidad tanto en el proceso creativo y proyectual de las piezas cerámicas como en la comunicación gráfica del propio trabajo.

5. Describir, utilizando con propiedad la terminología de la asignatura, los sistemas CAD/CAM más utilizados en los procesos de proyecto y producción industrial cerámica y valorarlos con relación a sus aplicaciones en el ejercicio de la especialidad.

6. Realizar correctamente modelos básicos 2D y 3D. Obtener renders de las piezas cerámicas.

TALLER DE MODELOS CERÁMICOS

Objetivos

1. Realizar modelos cerámicos de calidad técnica y artística.

2. Utilizar las técnicas básicas y las específicamente cerámicas de elaboración de modelos.

3. Comprender las características y peculiaridades propias del material cerámico que condicionan la calidad técnica y artística del modelo.

4. Identificar los útiles, herramientas y maquinaria específicos para la realización de modelos; clasificarlos, describir su utilización, funcionamiento y operaciones básicas de mantenimiento y seguridad.

5. Adquirir una visión general de las técnicas de moldeado y matricería.

6. Analizar el diseño y especificaciones materiales, estructurales, funcionales y plásticas de productos cerámicos utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos, identificar los problemas más usuales del proceso proyectual y productivo especialmente los relacionados con la calidad técnica y artística de los modelos.

7. Explicar los parámetros que inciden en la conformación de las diferentes tipologías del producto cerámico utilitario, ornamental y complementos arquitectónicos y proponer argumentadamente opciones de mejora.

8. Organizar el taller de acuerdo con los requisitos ergonómicos y funcionales de la maquinaria, las instalaciones, el espacio y el usuario así como los requerimientos de seguridad, higiene y protección medioambiental propios de la especialidad.

Contenidos

1. El proceso de fabricación en serie del producto cerámico. El proceso de ideación y elaboración de modelos para las diferentes tipologías del producto cerámico utilitario, ornamental y complementos arquitectónicos.

2. Técnicas y materiales para pre-maquetas. El volumen en el proceso de diseño. La expresión del volumen en las técnicas de maquetación rápida.

3. Técnicas del modelismo cerámico. Torno al aire. Torneado manual en escayola de formas simples de revolución. Formas complejas de revolución: realización de piezas ajustándose a un plano. Terrajas: materiales y elaboración de terrajas. Terrajas para torneado vertical, de desplazamiento lineal, circulares de mano, circulares mecánicas y excéntricas.

4. Talla en escayola de elementos de la forma (tacones, ingletes, asas, pitorros, tiradores, etc.). Talla en superficies planas de escayola. Modelos no de revolución. Modelos para baldosas cerámicas.

5. Materiales convencionales y nuevos materiales del modelismo cerámico. Nuevas tecnologías para la realización de modelos cerámicos. Materiales para modelos obtenidos con equipos de control numérico (CNC).

6. Terminología, útiles, herramientas, maquinaria y productos auxiliares específicos para el modelismo cerámico. Su uso, funcionamiento, mantenimiento y normas de seguridad. El taller de modelos cerámicos.

7. Procedimientos de reutilización y eliminación ecológica de los productos y residuos del taller.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Realizar, con calidad técnica y artística, premaquetas y modelos definitivos de productos y piezas cerámicas utilitarias, ornamentales y complementos arquitectónicos.

2. Seleccionar adecuadamente y emplear con destreza las técnicas de modelismo más adecuadas a las especificaciones de un proyecto de fabricación en serie de cerámica utilitaria, ornamental y complementos arquitectónicos.

3. Utilizar correctamente y con destreza los útiles, herramientas y maquinaria específicos del modelismo cerámico, aplicando las normas de seguridad y salud correspondientes.

4. Explicar, utilizando correctamente la terminología propia de la especialidad, las características estructurales, funcionales y plásticas de las diferentes tipologías del objeto cerámico utilitario, ornamental y complementos arquitectónicos.

5. Elaborar propuestas para el diseño de modelos cerámicos correspondientes a productos y piezas cerámicas utilitarias, ornamentales y complementos arquitectónicos y soluciones técnicas argumentadas relativas a la viabilidad de los modelos en los procesos de fabricación en serie correspondientes.

6. Valorar y emitir un juicio crítico acerca de la importancia del diseño y elaboración de premaquetas y modelos de calidad en el desarrollo del proceso proyectual del producto cerámico en todas sus fases.

7. Realizar como rutina diaria las labores de mantenimiento y limpieza del taller, así como la puesta a punto de la maquinaria, herramientas e instalaciones que garanticen su perfecto estado de conservación y funcionamiento.

TALLER DE MOLDES CERÁMICOS Y MATRICERÍA

Objetivos

1. Realizar moldes cerámicos y matrices de calidad técnica y artística para la fabricación en serie productos cerámicos utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos, a partir del propio diseño o ateniéndose a las especificaciones de un proyecto dado.

2. Comprender global y secuencialmente el proceso de fabricación industrial de productos cerámicos utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos, identificar las materias primas y su comportamiento a lo largo del proceso, así como los útiles, herramientas y maquinaria que intervienen, su uso y mantenimiento.

3. Analizar las especificaciones materiales, estructurales, funcionales y plásticas de diseños cerámicos utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos, e identificar los problemas más usuales del proceso proyectual y productivo especialmente los relacionados con la calidad técnica y artística de los moldes y matrices.

4. Conocer y llevar a cabo las distintas técnicas del molde en todas sus fases y etapas.

5. Identificar los útiles, herramientas y maquinaria para la realización de moldes y matrices; clasificarlos, describir su utilización, funcionamiento y operaciones básicas de mantenimiento y seguridad.

6. Identificar y caracterizar las materias primas utilizadas en la elaboración de moldes y matrices, y su comportamiento a lo largo del proceso.

7. Organizar, planificar y llevar a cabo las distintas fases que configuran el proceso de elaboración de moldes y matrices, identificar los problemas que surgen y solucionarlos realizando en cada momento los controles de calidad correspondientes.

8. Organizar el taller de acuerdo con los requisitos ergonómicos y funcionales de las herramientas, las instalaciones, el espacio y el usuario así como los requerimientos de seguridad, higiene y protección medioambiental propios de la fabricación cerámica.

Contenidos

1. Glosario, materiales, herramientas y maquinarias utilizados en la elaboración de moldes y matrices cerámicas.

2. Moldes de escayola: molde perdido para objetos planos y tridimensionales. Reproducción por «volteo" y estampado con escayola. Moldes para reproducción de formas planas y para relieves decorativos. Moldes para reproducción por estampado de pasta cerámica. Molde para reproducción por colada. Molde de secciones con contramoldes. Moldes para prensado de masas plásticas. Moldes para producción por calibrado.

3. Moldes: sintéticos rígidos y flexibles. Fabricación de moldes con diferentes tipologías de polímeros. Procedimientos para colada y estampado de siliconas.

4. El moldeado de formas orgánicas. Huellas sobre modelo vivo. Huellas para restauración de patrimonio. Materiales y procedimientos.

5. Matrices: escayola y sintéticas.

6. Métodos de reproducción con pastas cerámicas. Repasado de piezas y preparación para la cochura. Métodos de reproducción con otros materiales.

7. Proceso productivo y controles de calidad.

8. Materiales y procedimientos no tradicionales de elaboración de moldes y matrices.

9. Procedimientos de reutilización y eliminación ecológica de los productos y residuos del taller.

10. Organización de la actividad profesional del taller. Criterios ergonómicos, funcionales, productivos, de seguridad e higiene y medio ambientales.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Elaborar moldes cerámicos y matrices de calidad técnica destinados a la fabricación en serie de cerámica utilitaria, ornamental y complementos arquitectónicos, desarrollando correctamente todas las etapas del proceso de configuración y los correspondientes controles de calidad.

2. Dado un proyecto de elaboración de cerámica utilitaria, ornamental y complementos arquitectónicos, diseñar moldes y matrices viables comercialmente, competitivos y técnica y funcionalmente adecuados a las especificaciones y requisitos establecidos en el proyecto.

3. Producir una preserie de calidad técnica y artística, a partir de un modelo dado, llevando a cabo correctamente el proceso de fabricación cerámica en todas sus etapas hasta la obtención del producto acabado.

4. Valorar supuestos de la especialidad y emitir un juicio crítico acerca del papel del diseño y elaboración cualificada de moldes y matrices tanto en el desarrollo del proceso productivo como en la calidad del producto final.

5. Organizar el proceso de fabricación cerámica cumpliendo las medidas preventivas y las normas adecuadas de seguridad, higiene y protección medioambiental.

6. Realizar como rutina diaria las labores de mantenimiento y limpieza del taller, así como la puesta a punto de la maquinaria, herramientas e instalaciones que garanticen su perfecto estado de conservación y funcionamiento.

PROYECTOS DE MODELISMO Y MATRICERÍA CERÁMICA

Objetivos

1. Analizar la relación entre diseño y metodología proyectual y aplicar las metodologías más adecuadas para el diseño de productos cerámicos de carácter utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos.

2. Desarrollar y exponer proyectos de elaboración de modelos, moldes y matrices para la fabricación seriada o artesanal de piezas cerámicas destinadas a fines utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos.

3. Elaborar modelos, moldes y matrices llevando a cabo el proyecto en todas sus fases.

4. Valorar los proyectos de productos cerámicos como oportunidad de investigación y de expresión artística personal.

Contenidos

1. El diseño. Antecedentes. La metodología proyectual. Diferentes tendencias metodológicas: métodos racionalistas, métodos científicos, teoría de la información, métodos creativos, métodos semióticos y hermenéuticos.

2. El proyecto cerámico. Fases. Condicionantes. Especificaciones. Documentación gráfica. Técnicas y normalización. La comunicación y presentación del proyecto.

3. La materialización del proyecto hasta la obtención del producto acabado. Sistemas de prototipado rápido para modelos cerámicos. Tecnologías sustractivas: mecanizado por control numérico. Generación de bases de datos para maquinas herramienta. Verificación del control de calidad en las diferentes etapas.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Seleccionar argumentadamente y aplicar la metodología proyectual más adecuada al diseño de modelos, moldes y matrices para la elaboración de productos cerámicos de carácter utilitario, ornamentales y complementos arquitectónicos. 

2. Solucionar adecuadamente los problemas que surjan en el proceso proyectual utilizando los conocimientos y recursos gráficos, metodológicos y técnicos de que disponga.

3. Llevar a cabo el proceso de elaboración cerámica en todas sus etapas ateniéndose a las especificaciones del proyecto y realizando los controles necesarios para la obtención de modelos, moldes y matrices de calidad.

PROYECTO INTEGRADO

Objetivos

1. Desarrollar y exponer un proyecto de ideación y realización de modelos, moldes y matrices para la fabricación seriada o artesanal de piezas cerámicas destinadas a fines utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos.

2. Materializar el proyecto en todas sus fases hasta la obtención de los modelos, moldes y matrices definitivos.

3. Desarrollar, mediante la proyectación de modelos, moldes y matrices, el propio sentido estético y la capacidad creadora.

Contenidos

1. El diseño. Antecedentes. La metodología proyectual. Diferentes tendencias metodológicas. Métodos creativos para la generación de ideas.

2. El proyecto de cerámica utilitaria, de cerámica ornamental y de cerámica para complementos arquitectónicos. Fases. Condicionantes. Especificaciones. Documentación gráfica. Los modelos cerámicos, moldes y matrices en el proyecto. Técnicas y normalización. La comunicación y presentación del proyecto.

3. La materialización del proyecto hasta la obtención del producto acabado. La elaboración de los modelos, moldes y matrices. Verificación del control de calidad en las diferentes etapas.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Idear, desarrollar y exponer un proyecto factible para la elaboración de modelos, moldes y matrices para la fabricación seriada o artesanal de piezas cerámicas destinadas a fines utilitarios, ornamentales y complementos arquitectónicos.

2. Solucionar adecuadamente los problemas que surjan en el proceso proyectual utilizando los conocimientos y recursos gráficos, metodológicos y técnicos más adecuados.

3. Llevar a cabo el proceso de elaboración de los modelos, moldes y matrices en todas sus etapas, ateniéndose a las especificaciones del proyecto y realizando los controles de calidad correspondientes.

4. Presentar el proyecto, exponer oralmente sus principales apartados y emitir una valoración personal técnica y artística sobre el mismo, utilizando correctamente en todo momento la terminología propia de la asignatura.

5. Manifestar iniciativa, sentido estético, capacidad de expresión artística y dominio técnico a través de las propias realizaciones cerámicas.

FORMACIÓN Y ORIENTACIÓN LABORAL

Objetivos

1. Analizar el marco legal del trabajo y definir los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales.

2. Identificar las distintas vías de acceso al empleo y a la formación permanente, así como las acciones e iniciativas de organismos e instituciones dedicados a estos fines.

3. Proponer el plan de organización de un taller artesano y de una pequeña o mediana empresa de fabricación cerámica teniendo en cuenta los factores de producción, comercialización y distribución, las relaciones mercantiles y los aspectos jurídicos y sociolaborales que intervienen.

4. Evaluar el marco jurídico de trabajo, salud y medio ambiente del sector económico profesional cerámico y su repercusión en la actividad productiva y en la calidad de vida laboral y personal.

5. Analizar la normativa específica que regula el diseño y el sector cerámico.

6. Valorar la cooperación, la autocrítica y el trabajo en equipo como actitudes que contribuyen al logro de mejores resultados en la actividad productiva.

7. Saber aplicar la normativa jurídica para la viabilidad de un proyecto de empresa (legislación autonómica, provincial y local).

Contenidos

1. El marco jurídico de las relaciones laborales: Estatuto de los trabajadores y reglamentación específica del sector.

2. Medidas de seguridad e higiene en el trabajo. Análisis de los factores de riesgo y las medidas de prevención y protección aplicables dentro del sector económico-profesional cerámico.

3. Sistemas de acceso al empleo. Técnicas. Organismos que prestan ayuda a la inserción laboral. La formación reglada y formación permanente.

4. La empresa. El diseño de la organización y cultura empresarial. Modelos emergentes de organización empresarial. Descripción de los distintos modelos jurídicos de empresas y características.

5. El empresario individual. Trámites para el inicio de la actividad empresarial. Administración y gestión de empresas. Obligaciones jurídicas y fiscales. Programas de financiación y ayudas a empresas. Viabilidad de proyectos.

6. Conceptos básicos de mercadotecnia. La organización de la producción, comercialización y distribución en la empresa. Métodos de análisis de costes y el control de la calidad. Los signos distintivos: marca, rótulo y nombre comercial.

7. Protección al diseño: propiedad intelectual. Registro de la propiedad intelectual. Entidades de gestión. Propiedad industrial. Los modelos y dibujos industriales y artísticos. Registro y procedimiento registral. La protección internacional de las innovaciones.

8. Legislación española y comunitaria sobre la industria cerámica. Centros y asociaciones de investigación y desarrollo de la industria.

9. Normativa de fabricación y etiquetado de productos cerámicos. Normativa de prevención de riesgos laborales y protección medioambiental en el sector cerámico.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Ante supuestos de índole sociolaboral, seleccionar el marco legal y jurídico, general y específico, que le sirve de referencia y explicarlo utilizando con corrección la terminología específica de la asignatura.

2. Mostrar iniciativa en la búsqueda activa de las distintas vías de acceso al empleo y a la formación permanente y elaborar un listado útil de organismos, instituciones, programas y acciones públicas y privadas dedicadas a tales fines.

3. Redactar el plan de creación y organización de un taller cerámico artesano y/o de una pequeña o mediana empresa cerámica, en el que se consideren los aspectos jurídicos y sociolaborales correspondientes, los recursos materiales y humanos necesarios, las acciones de marketing, comercialización y distribución de los productos y los mecanismos de seguridad laboral, ambiental y de prevención de riesgos exigidos para iniciar su funcionamiento.

4. Elaborar conclusiones argumentadas respecto a la importancia del marco jurídico, legal y normativo específico de la fabricación cerámica en la calidad de la actividad productiva y en la vida laboral y personal.

5. Manifestar una actitud positiva de autocrítica y de cooperación tanto en las sesiones de trabajo en clase como en las oportunidades de trabajo en equipo que se planteen durante el curso.

IDIOMA EXTRANJERO

Objetivos

1. Ampliar los conocimientos previos de idioma extranjero.

2. Aumentar la comprensión y perfeccionar la expresión oral que permitan una comunicación específica en el ámbito del trabajo que se va a desempeñar.

3. Elaborar comunicaciones escritas y traducir textos técnicos específicos relacionados con este ciclo formativo.

4. Utilizar diccionarios generales y técnicos.

Contenidos

1. Conocimientos del idioma, de carácter oral y escrito, relacionados con el entorno de la especialidad.

2. Aprendizaje del vocabulario necesario para expresarse en torno a temas habituales: el trabajo, el taller, el ámbito social, cultural, medioambiental, etc.

3. Análisis y reforzamiento de estructuras morfo sintácticas y construcciones gramaticales necesarias para la comprensión y traducción de textos relacionados con los talleres y las áreas que se integran en cada especialidad.

4. Elaboración de textos escritos, cartas, currículos, informes, proyectos, memorias de trabajo, presupuestos o cualquier otro tipo de documento habitual en el ejercicio profesional de la especialidad.

Criterios de evaluación

Se valorará la capacidad del alumnado para:

1. Comprender aspectos lingüísticos relacionados con la especialidad.

2. Comprender comunicaciones de trabajo diario.

3. Expresar opiniones personales sobre el campo laboral específico.

4. Elaborar mensajes concretos.

5. Redactar documentos relacionados con el ámbito profesional.

4.4 Fase de prácticas en empresas, estudios o talleres:

La fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres tiene como objetivos los siguientes:

1. Completar la formación académica del alumnado mediante la integración en las rutinas diarias de trabajo de una empresa cerámica o taller artesanal y la realización de las funciones profesionales correspondientes a su nivel formativo.

2. Facilitar la toma de contacto de los alumnos y alumnas con el mundo del trabajo y la incorporación al sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas de la empresa.

3. Contrastar los conocimientos, formación y capacitación adquiridos en el centro educativo con la realidad empresarial y laboral del sector cerámico.

4. Permitir al alumnado que, a través del contacto con la empresa, incorpore a su formación los conocimientos sobre la propia especialidad, la situación y relaciones del mercado, las tendencias artísticas y culturales, la organización y coordinación del trabajo, la gestión empresarial, las relaciones sociolaborales en la empresa, etc., necesarios para el inicio de la actividad laboral.

5. Adquirir los conocimientos técnicos de útiles, herramientas, materiales y maquinaria que, por su especialización, coste o novedad, no están al alcance del centro educativo.

6. Participar de forma activa en las fases del proceso de producción cerámica bajo las orientaciones del tutor o coordinador correspondiente.

7. Aplicar los conocimientos, habilidades y destrezas adquiridos durante el período de formación teórica y práctica impartida en el centro educativo.

El seguimiento y la evaluación de la fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres corresponderá al tutor de prácticas designado por el centro educativo quien tomará en consideración el grado de cumplimiento de los objetivos y la valoración que realice la empresa.

ANEXO III  
 CARACTERÍSTICAS DEL MÓDULO DE OBRA FINAL

1. El módulo de Obra Final, en los ciclos formativos de grado medio, se realizará en el segundo curso y se desarrollará en dos partes diferenciadas.

2. El alumnado iniciará el módulo de obra final al comenzar el segundo curso del ciclo formativo de grado medio, y será evaluado una vez superados los restantes módulos de formación en el centro.

3. La primera parte, capacitará al alumnado para comprender y poner en práctica los aspectos básicos de la proyectación para poder realizar e interpretar proyectos sencillos de alfarería y de decoración cerámica. Se desarrollará durante los dos primeros trimestres lectivos del curso, de acuerdo con los objetivos y contenidos que se recogen, en el anexo I de este decreto para este módulo, y contemplados para la calificación de las dos primeras evaluaciones.

4. En la segunda parte, que se desarrollará en el tercer trimestre del curso y hasta completar el calendario escolar, el alumnado pondrá en práctica el proceso cerámico, a través del desarrollo de un proyecto sencillo de Alfarería o de Decoración Cerámica, que le permita obtener una visión articulada y coherente de la actividad profesional de este campo, aplicando el conjunto de los conocimientos extraídos de su formación, que evidencie su capacidad creadora, su sensibilidad artística y estética y su cultura plástica, realizando la/s pieza/s proyectada/s, con rigor y destrezas técnicos, seleccionando los materiales y los procedimientos más adecuados a la/s misma/s. Dicho proyecto irá acompañado de una memoria con información gráfica, las fichas técnicas de la/s pieza/s y del presupuesto.

5. El proyecto Obra Final de Alfarería o Decoración Cerámica se desarrollará a partir de la propuesta del profesorado que tenga atribuida la competencia docente del módulo Obra Final. El alumnado contará con la tutoría individualizada del profesorado que imparta docencia en el ciclo formativo, como mínimo, durante el horario lectivo.

6. Cada centro creará un Tribunal Evaluador, que actuará como un órgano colegiado, formado por cinco componentes designados por la dirección del centro. El tribunal deberá contar, al menos, con el tutor o tutora del alumnado que defienda el módulo profesional de Obra Final. La presidencia del tribunal corresponderá a la dirección del centro, o a la persona en quien ésta delegue, mientras que la secretaría del tribunal recaerá sobre el profesor o profesora de menor edad.

7. El proyecto final de obra cerámica que presente el alumno o alumna, deberá contemplar los siguientes apartados:

a) Memoria, donde se realizará un análisis de los procesos y fases de realización de los objetos, que recogerá los aspectos funcionales, artísticos, técnicos y económicos.

b) Un testimonio gráfico de las diversas etapas del trabajo conducentes a la realización de la obra y de los dibujos y bocetos realizados.

c) La/s pieza/s realizada/s.

d) Una presentación pública ante el Tribunal Evaluador, donde defenderá con los recursos que considere oportunos todos los aspectos significativos de la Obra Final.

8. Los aspectos relacionados con el seguimiento y la evaluación del módulo de Obra Final se regirá por lo dispuesto en este decreto y en la normativa vigente que dicte expresamente la Conselleria competente en materia de educación.

CARACTERÍSTICAS DEL MÓDULO   
 DE PROYECTO INTEGRADO

1. El módulo de Proyecto Integrado en los ciclos formativos de grado superior, se realizará a lo largo del segundo curso y se desarrollará en dos partes diferenciadas.

2. El alumnado iniciará el módulo de Proyecto Integrado al comenzar el segundo curso del ciclo formativo de grado superior, y será evaluado una vez superados los restantes módulos de formación en el centro.

3. La primera parte, capacitará al alumnado para comprender y poner en práctica los aspectos básicos del proyecto y para poder realizar e interpretar proyectos de Cerámica Artística, Modelismo y Matricería Cerámica y Recubrimientos Cerámicos. Se desarrollará durante los dos primeros trimestres lectivos del curso, de acuerdo con los objetivos y contenidos que se recogen en el anexo II de este decreto para este módulo, y contemplados para la calificación de las dos primeras evaluaciones.

4. La segunda parte del módulo de Proyecto Integrado en los ciclos formativos de grado superior, tiene por objeto el desarrollo de un proyecto de obra original cerámica, donde el alumnado sea capaz de integrar, aplicar y valorar los conocimientos, destrezas y capacidades específicos del campo profesional de la especialidad, adquiridos mediante estas enseñanzas, con rigor técnico y posibilidad de realización y viabilidad, que evidencie su capacidad creadora, su sensibilidad artística y estética y su cultura plástica.

5. El módulo de Proyecto Integrado se desarrollará a partir de la propuesta del profesorado que tenga atribuida la competencia docente del mismo. El alumnado contará con la tutoría individualizada del profesorado que imparta docencia en el ciclo formativo, como mínimo, durante el horario lectivo.

6. Cada centro creará un Tribunal de Proyectos, que actuará como un órgano colegiado, formado por cinco componentes designados por la dirección del centro. El tribunal deberá contar, al menos, con el tutor o tutora del alumnado que defienda el módulo profesional de proyecto integrado. La presidencia del tribunal corresponderá a la dirección del centro, o a la persona en quien ésta delegue, mientras que la secretaría del tribunal recaerá sobre el profesor o profesora de menor edad.

7. El proyecto de obra original cerámica que presente el alumnado deberá contemplar los siguientes apartados:

a) Memoria, donde se realizará un análisis de los procesos y fases de realización de los objetos, que recogerá los aspectos funcionales, artísticos, técnicos y económicos.

b) Un testimonio gráfico de las diversas etapas del trabajo conducentes a la realización de la obra y de los dibujos y bocetos realizados.

c) La/s pieza/s realizada/s.

d) La presentación y defensa pública del mismo ante el Tribunal.

8. Los aspectos relacionados con el seguimiento y la evaluación del módulo del Proyecto integrado se regirá por lo dispuesto en este decreto y en la normativa vigente que dicte expresamente la Conselleria competente en materia de educación.

ANEXO IV  
 RELACIÓN DE MÓDULOS CORRESPONDIENTES A LAS ENSEÑANZAS QUE SE CONVALIDAN ENTRE LOS CICLOS FORMATIVOS DE LA FAMILIA PROFESIONAL DE CERÁMICA ARTÍSTICA REGULADOS EN EL PRESENTE DECRETO

|  |  |
| --- | --- |
| MÓDULOS SUPERADOS | MÓDULOS QUE SE CONVALIDAN |
| De grado medio a grado medio | |
| Dibujo Artístico | Dibujo Artístico |
| Dibujo Técnico | Dibujo Técnico |
| Volumen | Volumen |
| Historia del Arte y de la Cerámica | Historia del Arte y de la Cerámica |
| Materiales y Tecnología: Cerámica | Materiales y Tecnología: Cerámica |
| Informática Aplicada | Informática Aplicada |
| De grado superior a grado medio | |
| Dibujo Artístico (Cerámica Artística y Modelismo y Matricería Cerámica) | Dibujo Artístico |
| Dibujo Técnico | Dibujo Técnico |
| Volumen (Cerámica Artística y Modelismo y Matricería Cerámica) | Volumen |
| Historia de la Cerámica | Historia del Arte y de la Cerámica |
| Materiales y Tecnología: Cerámica | Materiales y Tecnología: Cerámica |
| De grado superior a grado superior | |
| Dibujo Artístico (Cerámica Artística y Modelismo y Matricería Cerámica) | Dibujo Artístico |
| Dibujo Técnico (Cerámica Artística y Modelismo y Matricería Cerámica) | Dibujo Técnico |
| Volumen | Volumen |
| Historia de la Cerámica | Historia de la Cerámica |
| Materiales y Tecnología: Cerámica (Recubrimientos Cerámicos) | Materiales y Tecnología: Cerámica (todos los ciclos) |
| Materiales y Tecnología: Cerámica (Cerámica Artística y Modelismo y Matricería Cerámica) | Materiales y Tecnología: Cerámica (Cerámica Artística y Modelismo y Matricería Cerámica) |
| Medios Informáticos (Recubrimientos Cerámicos) | Medios Informáticos |
| Medios Informáticos (Cerámica Artística y Modelismo y Matricería Cerámica) | Medios Informáticos (Cerámica Artística y Modelismo y Matricería Cerámica) |
| Idioma Extranjero | Idioma Extranjero |

ANEXO V  
 RELACIÓN DE MÓDULOS, CORRESPONDIENTES A ENSEÑANZAS, QUE SE CONVALIDAN ENTRE LOS CICLOS FORMATIVOS DE LA FAMILIA PROFESIONAL DE CERÁMICA ARTÍSTICA REGULADOS EN LOS RRDD 1458/1995, DE 1 DE SEPTIEMBRE, Y 1459/1995, DE 1 DE SEPTIEMBRE, Y LOS CICLOS FORMATIVOS REGULADOS EN EL PRESENTE DECRETO

|  |  |
| --- | --- |
| MÓDULOS SUPERADOS | MÓDULOS QUE SE CONVALIDAN |
| De grado medio a grado medio | |
| Dibujo | Dibujo Artístico |
| Historia de la Cultura y del Arte: Cerámica | Historia del Arte y de la Cerámica |
| Volumen (Moldes y reproducciones cerámicos) | Volumen |
| De grado superior a grado medio | |
| Dibujo (Cerámica artística) | Dibujo artístico |
| Dibujo (Modelismo y matricería cerámica) | Dibujo técnico |
| Volumen | Volumen |
| Historia de la Cerámica | Historia del Arte y de la Cerámica |
| Química y procesos de recubrimientos cerámicos | Materiales y tecnología: Cerámica |
| De grado superior a grado superior | |
| Dibujo (Cerámica Artística) | Dibujo Artístico |
| Dibujo (Modelismo y Matricería Cerámica) | Dibujo Técnico |
| Volumen (Cerámica artística, Modelismo y Matricería Cerámica) | Volumen |
| Historia de la Cerámica | Historia de la Cerámica |
| Química y procesos de recubrimientos cerámicos | Materiales y tecnología: Cerámica |
| Diseño asistido por ordenador (Recubrimientos cerámicos) | Medios informáticos |
| Técnicas decorativas industriales de recubrimientos cerámicos | Taller de técnicas decorativas |
| Fotomecánica aplicada a los recubrimientos cerámicos | Taller de procesos de preimpresión |
| Proyectos de cerámica artística | Proyectos de cerámica artística |
| Proyectos de modelismo y matricería | Proyectos de modelismo y matricería cerámica. |
| Proyectos de pavimentos y recubrimientos cerámicos | Proyectos de recubrimientos cerámicos |

ANEXO VI  
 RELACIÓN DE MATERIAS DE BACHILLERATO QUE SE CONVALIDAN CON MÓDULOS PERTENECIENTES A LOS CICLOS FORMATIVOS DE GRADO MEDIO DE ARTES PLÁSTICAS Y DISEÑO

Dibujo Artístico I.

Volumen.

---

****[1]****Título de la disposición transitoria primera redactado por el [**Decreto 13/2017, de 3 de febrero, del Consell**](http://www.dogv.gva.es/es/disposicio?sig=001557/2017&url_lista=%26CHK_TEXTO_LIBRE%3D1%26tipo_search%3Dlegislacion%26num_tipo%3D9%26signatura%3D001557/2017), por el que se establece el currículo de las enseñanzas artísticas profesionales correspondientes al título de Técnico/a Superior de Artes Plásticas y Diseño en Técnicas Escultóricas, perteneciente a la familia profesional artística de Escultura, en el ámbito de la Comunitat Valenciana (DOGV núm. 7980 de 15.02.2017 - Ref. Base Datos 001557/2017) y por el [**Decreto 14/2017, de 3 de febrero, del Consell**](http://www.dogv.gva.es/es/disposicio?sig=001558/2017&url_lista=%26CHK_TEXTO_LIBRE%3D1%26tipo_search%3Dlegislacion%26num_tipo%3D9%26signatura%3D001558/2017), por el que se establece el currículo de las enseñanzas artísticas profesionales correspondientes al título de Técnico/a Superior de Artes Plásticas y Diseño en Técnicas Escultóricas en Piedra, perteneciente a la familia profesional artística de Escultura, en el ámbito de la Comunitat Valenciana (DOGV núm. 7980 de 15.02.2017 - Ref. Base Datos 001558/2017).

****[2]****Disposición transitoria segunda introducida por el [**Decreto 13/2017, de 3 de febrero, del Consell**](http://www.dogv.gva.es/es/disposicio?sig=001557/2017&url_lista=%26CHK_TEXTO_LIBRE%3D1%26tipo_search%3Dlegislacion%26num_tipo%3D9%26signatura%3D001557/2017) y por el [**Decreto 14/2017, de 3 de febrero, del Consell**](http://www.dogv.gva.es/es/disposicio?sig=001558/2017&url_lista=%26CHK_TEXTO_LIBRE%3D1%26tipo_search%3Dlegislacion%26num_tipo%3D9%26signatura%3D001558/2017).


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