インカニヤンバは夏の間は目撃がなくなるといわれているが、これはインカニヤンバが夏の間、ホーウィック滝以外の水域に移動しているためではないか、と推測されている。 実際、夏期にホーウィック滝から70キロメートルも離れたムコマジ川でインカニヤンバと思われる生物が目撃されたことがある。新聞社が懸賞金付きでインカニヤンバの写真を募集したところ2枚の応募があったが、2枚とも「偽物」と判断されたという。
インカニヤンバとは南アフリカ共和国のホーウィック滝に棲むといわれる伝説の巨大ウナギ（もしくは大蛇）のような生物である。インカニヤンバは肉食性で、群れで移動するといわれている。
早稲田大学大学院経済学研究科修士課程修了。『映画芸術』『キネマ旬報』『現代思想』『すばる』『装苑』などで批評を執筆する。東京国立近代美術館フィルムセンター客員研究員、京都造形芸術大学映画学科准教授などを歴任。2010年、第23回東京国際映画祭日本映画「ある視点」部門の審査委員を務めた。主な著書に、『いますぐ抱きしめたい』から『若き仕立屋の恋』までのウォン・カーウァイ作品を論じた『王家衛的恋愛』がある。
銃器などを使う猟に比べて、手軽で安全無害であると誤認しがちだが、関係法令の遵守はもちろん、適切な数や設置場所を選定せねば、狩猟鳥獣の大量乱獲や非狩猟鳥獣の錯誤捕獲をしてしまうことにつながる。また、猟具には法令で定められた標識を取り付ける必要がある。
江戸時代の村上城主松平直矩の時代（1649年‐1667年）に品量院（松平直矩の父松平直基の母）と永寿院（松平直矩の母）の位牌所とされた。その後松平氏の姫路城への転封に伴って2つにわかれもう1つは姫路市の永寿寺となった。
南北朝時代の正平4年、貞和5年（1349年）日住（立正大師日蓮の孫弟子）を開山に西蒲原角田に創建された。その後、永禄年間（1558年‐1569年）に猿沢にへ移転し、慶長年間（1596年－1614年）現在地の村上城下へ移転した。
ナイジェリア人の父と日本人の母の間に生まれ、プロ野球・東北楽天ゴールデンイーグルスのオコエ瑠偉を兄に持つ。秋津東ミニでバスケを始め、東村山六中を経て明星学園高に進み、2年時にはインターハイ3位。U-17日本代表にも選ばれ世界選手権に出場。2017年、デンソーに入社。2018年、ワールドカップ女子日本代表に選出された。2019年オフ、富士通に移籍。2019年5月、白線ヘルニアを発症し、手術をしたが、約1ヵ月半のスピード復帰を果たした。
野々市町（当時）民間提案型雇用創出事業として2010年から開始。動画投稿サイトYouTubeで同年12月24日より動画配信を行っている。2011年9月に最終話が公開され終了した。内容は野々市ヲタク博士とのっティが野々市町を楽しく紹介するという、バラエティーやコメディー色が濃い内容となっている。また、これまでYouTubeで公開された「のっティちゃんねる」が北陸放送で2011年9月17日から土曜日の17:00 - 17:15に『のっティちゃんねる on TV』（のっティちゃんねる オン ティーヴィー）として放送。野々市町長（放送時点、現・市長）の粟貴章も出演する形で放送された。これらは、全国地域映像団体協議会が主催する全映協グランプリ2011の「デジタルコンテンツ部門」で優秀賞を受賞。全国広報コンクール　ウェブサイト（町村部）入賞の一因にもなった。また『のっティちゃんねる on TV』は、Youtubeをはじめとしたネット番組から火が付き、TV番組へと派生したケースであり、こういったケースは稀で、一部のアニメキャラを取り扱ったコーナーやアニメ番組以外ではあまり見受けられない。実写、アニメ番組等問わず今後増えるであろう、ネットメディアからTV局への番組配給という新たなスタイルのパイオニア的作品といえる。
車両は、のっティと同様に日野・ポンチョを運用。車体にはののいちバスの新しいキャラクターである「のんキー」が描かれている。運賃はのっティとは違い、対距離料金制を採用。初乗り100円で、最大300円まで距離に応じて加算される。
1963年第31回独立展出品作品　安井賞受賞作品　(2019年現在、東京国立近代美術館蔵)。当時の日本洋画壇が抽象か具象かで揺さぶられていたとき、画家が思い描く思想をいかに造形化するかということが絵画芸術の本質であるならば、具象ではあるが、かなり構成的で感覚の新しいこの作品において、芝田米三は「絵はやはり具象でないと思想は表現できないと思う。思想のない絵はあり得ない。その思想とはいつも自然をしっかり見つめているうちに生まれるその人の世界観だ」と言い、これ以降の指標というべき画家の進むべき方針を確立した。また画家はこの受賞の折、好んで動物を主題にするのは「生命感を表現したい」からと語っており、この作品で「馬の芝田」の異名をとった芝田米三は、それから数年間にわたって同じ傾向の馬をメイン・モチーフに書き続けるが、その後の作風に幻想的傾向が強まっていくものの、馬は画面から消えた後にも絶えずまた復活しており、この動物は芝田米三の作品発想の中に生き続けてゆくことになる。美術評論家の村木明はこの「樹下群馬」を、野生美に満ち溢れ作品発想のイメージが見事な造形絵画として実現しており、画面をほぼ横に３分割した上２段の中央にダイナミックな大木を描き、その下の横2段に馬の群像を配した大胆な構成で、一見装飾的でありながら画面全体が躍動しており、その彩色処理がそれを引き立て、いかにも新しい意欲を感じさせる洋画家、芝田米三の地位を築いた代表的な秀作であると評している。