フィリップ・モリスは、1997年頃から電子たばこ機器の開発を開始した。当初は煙草を外側から加熱する方法で進めていたが、この方法では葉巻やパイプのような煙草本来の味を実現することができなかった。そのため、2010年以降、内部からの加熱方式に開発方向を変更し、現行の形に至るまでに500億円以上費やしたと言われている。日本では2014年11月に名古屋限定で発売開始された。2015年9月には公式のアイコスショップ（全国8店舗)での販売が開始され、年末には東京など一部地域で発売。2016年4月から全国のたばこ取扱店へと販路が拡大された。
イギリスの客船タイタニックの沈没から4年後（1916年）、姉妹船ブリタニックが誕生した。しかし、すでに第一次世界大戦の最中であり、完成と同時にイギリス海軍に徴用され病院船となるが、実は秘密裏に弾薬が積まれ、輸送していた。ドイツ軍諜報部員、アースト・ティルバッハ少佐（エドワード・アタートン）は、レイノルズという牧師を殺害して彼に変装、ブリタニック乗っ取りを計画して乗り込む。同じ頃、イギリスの諜報部員ヴェラ・キャンベル（アマンダ・ライアン）はスパイ捜索のため、ギリシャ大使一家の家庭教師として乗り込んだ。彼女はタイタニック沈没事故の生き残りでもあり、救命ボートの訓練中に気分を悪くしてしまう。しかも、船長のバレット（ジョン・リス・デイヴィス）がスパイ捜索に非協力的で、任務が思うように進まない。一方、ティルバッハは乗り組んだ仲間達や追跡してきているUボートと共に、乗っ取り計画を着々と進めていた。そんな中で2人が出会う。お互いが敵とも知らず、だんだんと惹かれあっていくキャンベルとティルバッハ。しかし、ティルバッハの仲間が船の乗っ取りに失敗し、ついにUボートから魚雷が発射される・・・
「タイタニック」の姉妹船であり、第一次世界大戦で病院船として徴用され沈没した「ブリタニック」を舞台に、互いの素性を知らないドイツとイギリスのスパイの恋愛と悲劇を描いた作品。日本では劇場未公開だが、映画番組で度々放送されている。
ハマー県のムハルデに生まれる。敬虔なアラブ人正教徒の家庭に生まれ育った。レバノンのベイルートで文学を学んでいる時期に地元の正教会の奉神礼に与るようになり、堂役を務め、のち輔祭となる。1945年にはパリに赴き、聖セルギイ神学院を卒業。中東に帰るとレバノンにバラマンド大学（University of Balamand）を設立した。1961年に主教叙聖、1970年に府主教となり、1979年7月2日、アンティオキア総主教として着座。アンティオキア教会の聖シノドにダイナミズムをもたらし、人々と親しく交わり、教会生活・精神生活の向上に努めた。2012年12月5日、ベイルートの病院で死去。91歳没。
『にっぽん製』は娯楽的作風のため作品論はほとんど無いが、のちの三島の作品に顕現する「日本回帰」の先蹤をなしていた小説として、今後さらに研究されるべき作品だとされている。ちなみに、ヒロインの美子には『椿姫』のマルグリットと重なるものも看取されている。作品発表当時、浦松佐美太郎は、流行の中心都市パリでデザイン研究した「才智に富み美貌に恵まれた全く新しいタイプの女性」のヒロインと、彼女の周りの関係者を「新しい空気の中に生きている人たち」としながら以下のように解説している。だが人間の精神という清冽な水の中を、若鮎のように銀鱗をひらめかしながら泳いでいく鬼才三島由紀夫の眼に映るものは、思わざる皮肉である。パリの仮面を被った東京。作者がその仮面をどう剥いで行くか。恐らく若い世代の人たちに、強い共感を呼び起すに相違ない、興味深いテーマを持った作品である。 — 浦松佐美太郎「作品評」木村康男は、「流麗で軽快なテンポ」の筋や、「モダンな近代女性と鈍重で朴訥な青年」の対比が面白く、「驕慢な」女性の心理描写は「三島の独壇場」だと評して、柔道の試合場面の詳細さに三島の関心の高さが看取できるとしている、松本鶴雄も高評価しつつ、「新聞小説として時代風俗もりだくさんの醍醐味ある作品」だと述べている。田中優子は、『にっぽん製』で対比されている「美と正義」「繊維と鉄」「ヨーロッパと日本」という「対照性の軸」の他に示されている「うそ」と「真情」の対比のテーマは、同時期に執筆されていた『禁色』にも共通するとし、両作品の〈美〉を象徴する主人公（悠一と美子）が同位置にあり、〈美〉は「いかなる知性や概念や倫理や論理や世間の常識さえも食い破り貫いて」ゆき、「エネルギー」を持つと考察しながら、悠一はゲイの事実を妻と母に偽っているが、その「うそ」の生き方は、「中身のない虚飾の偽り」でなく、「そのような裏の人生にも確かに、他者からは理解しがたい愛があり、その愛と美に殉教する老作家がいた」としている。そして、『にっぽん製』の美子の「うそ」も、愛人らを父親役や婚約者役に振り分け偽っていた〈ベレニス〉（うわべ、見せかけ）であるが、〈美〉は「したたか」にも最終的には、〈にっぽん製〉の象徴である柔道家の正の「真情」を手に入れ、「〈美〉は〈正〉とやがては合体して、そのたくましい身体性を入手するに違いなく、そのとき〈美〉のうわべははがれ、真の美がそこに現れる―はずである」と田中は解説している。また田中は、『にっぽん製』連載終了から2年後にボディビルを始めた三島と重ね合わせて、その前に執筆された『潮騒』『禁色』『にっぽん製』のテーマを、「身体性を欠いた（ように見える）日本の美の観念と、ギリシャの極めて具体的な身体（肉体）で表現される美の基準とを、作品の中で不即不離なまでに合体させてゆく仕事だったのではなかったか」と考察しながら、この作品の「にっぽん製」の意味は、悠一のギリシャ彫刻的な美とは対照的な正の「日本製の身体」であるとし、その身体美に宿る「愚直と純粋」が獲得している「普遍性」は、「戦後日本の個性尊重などという秩序も基準もない思考からは、はかり知られぬものだと、三島は考えていた」と論考している。