昭和20年（1945年）の東京大空襲において、建物は2棟の新築部分を残して全焼した。日本の降伏の日の8月15日早朝、宮城事件で平沼邸が襲撃された際、平沼騏一郎は渡り廊下を通って無窮会の建物に避難し、難を逃れた。戦後は財政難のため、国会図書館、明治神宮、國學院大学、早稲田大学、慶應義塾大学、大東文化大学、米国財団等に対し、蔵書売却や共同経営も模索したが、昭和30年からの小倉正恒後援会の活動で700万円が集まり、単独での財政安定化が果たされた。昭和36年（1961年）12月、『東洋文化』が年3回刊として復刊し、後に春秋2回となった。昭和39年（1964年）、新宿区西久保一丁目429番地の創立地を離れての施設の新築が決定し、昭和41年（1966年）12月10日、町田市玉川学園に移転した。平成24年（2012年）4月1日、内閣府公益認定等委員会によって公益財団法人に認定された。平成30年（2018年）12月2日、新宿区の現在地に主たる事務所を移転した。
大正13年（1924年）、平沼邸と書庫の間の前田侯爵家所有の土地182坪を買い取り、大正14年（1925）2月13日文部大臣に財団法人認可を受け、21日登記し、4月末に新書庫が竣工した。設立当初の役員は、理事会長は平沼騏一郎、理事は秋月左都夫、二木謙三、加藤敬三郎、樺山資英、監事は中川友次郎、小倉正恒、中川小十郎。昭和15年（1940年）1月、東洋文化研究所が設立され、研究所1棟、新書庫が完成した。昭和18年（1943年）、東洋文化学会を合併した。『東洋文化』は昭和20年（1945年）7月1日発行の第234号で休刊した。
二度にわたるゴールデンアックスを巡る戦いの経験から、ゴールデンアックスが三度悪用されないように、神々に返すことを決意したギリウスは、道中で突然の大嵐に見舞われ、ゴールデンアックスを失ってしまう。ゴールデンアックスを探す旅に出たギリウスは、スプラッシュ・ヒル王国の民が、突如現れた謎の魔王ダムド＝ヘルストライクによって蹂躙されていることを知り、ゴールデンアックスの仕業であることを確信する。ギリウスは、老いた自分に代わり、人々を救える新たな勇者を探し求めた。やがて、彼の前に4人の勇者たちが集い、今一度、ゴールデンアックスを巡る戦いの火ぶたが切られる。
4体のプレイヤーキャラクターから1体（2人同時プレイ時は2体）を選んでプレイするが、選ばれなかったプレイヤーキャラクターは敵に洗脳されてステージボスとして登場する（これに関しては後述する）。前作と比較して攻撃方法が変更されており、ダッシュ攻撃やジャンプ攻撃の他にコマンドを入力することで特殊攻撃が可能となった。また、2人同時プレイ時には協力攻撃も可能となっている。魔法による攻撃時も2人での合体魔法など演出面が強化された。本作では前作の「DUEL MODE」に代わり「VS. MODE」が追加され、COM戦では自分が選んだキャラクターを含めた5体のキャラクターと対決する。
本作では前2作からプレイヤーキャラクターは一新されている。また、アックス＝バトラーとティリス＝フレアは登場せず、ギリウス＝サンダーヘッドのみ冒頭のシーンでプレイヤーに指示を出す役割として登場している。ステージ構成は前2作のような一本道でなく、『ゴールデンアックス デスアダーの復讐』のように分岐点が存在する。
前作『ゴールデンアックスII』（1991年）からおよそ1年半後に本作は発売された。前作の発売後にアーケードゲームとして『ゴールデンアックス デスアダーの復讐』（1992年）が発表されたが、同作は家庭用ゲーム機には移植されず、本作は家庭用ゲーム機オリジナルの新作として制作された。2007年9月4日にWiiのバーチャルコンソール対応ソフトとして配信が開始された。
ヴァイマル共和国時代は、1920年代全般にわたり継続した美術の諸潮流の最中に開始。就中ドイツ表現主義は第一次世界大戦前に端を発し、これとは対立する立場を取る芸術家が多くなるものの、1920年代を通じて強い影響力を及ぼした。ダダは第一次世界大戦中にチューリッヒで始まり、国際的な現象となる。機械や科学技術、キュビズムの影響を強く受けているのが特徴であった。ダダ派の芸術家はパリ、ベルリン、ケルン及びニューヨークでも同様の運動を展開。ドイツではリヒャルト・ヒュルゼンベックがベルリン・ダダを旗揚げし、ラウル・グロスマン、ジョン・ハートフィールド、ジョージ・グロス、ジャン・アルプ及びハンナ・ヘッヒらが集った。ジャン・アルプやマックス・エルンストはケルン・ダダを立ち上げ、展覧会を開く。クルト・シュヴィッタースはハノーファーにて1人だけのダダ「グループ」を結成、2階建ての一軒家を廃物で急ごしらえした彫刻作品で満たすと共に、友人の芸術家の溜まり場となる。なお、この家は1943年に連合国の爆撃を受け破壊。新即物主義派の芸術家は特定のグループに属さなかったが、ヴァイマル共和国の芸術家はこれと関係のある概念を志向。就中ケーテ・コルヴィッツ、オットー・ディクス、マックス・ベックマンやジョージ・グロスらは皆「スタイルは違えど戦争の恐怖、偽善、道徳的退廃、貧困及びナチズムの台頭といった多くのテーマを共有していた」という。なお、オットー・ディクスやジョージ・グロスは、古代ローマのヴェリズム（「真実」の意）に擬えつつ独自の運動を展開。ヴァイマルドイツでは酷評されたものの、表現主義的な作品からは失われてしまったリアリズムを懸命に描き出そうとした。