21世紀になってから（2001年以降）は、携帯電話による通信が生活に密着したレベルで飛躍的に普及し、さらにインターネット接続機能の一般化によって、場所や時間を選ばずに行われる様々な世代による電子コミュニケーションが可能となった。特に日本の若年者層においては、生まれながらに高度に発達した"ケータイ環境"が存在するようになった。そのような中で、「ケータイ」で表現し「ケータイ」で読むというケータイ小説が受容されていくようになる。PCに比べ、オペレーションには制約制限が伴う携帯電話だが、携帯から利用できるSNSやブログの登場といった、若年層を中心に広がる携帯電話コミュニティ文化の興隆、および魔法のiらんどのブック機能にみられるような入力支援機能などの実装が一助となった。ケータイ小説の始祖ともいえるのがYoshiが個人サイト上で連載していた『Deep Love』であり、これが出版・シリーズ化されベストセラーとなった2002年から2005年頃までが「第一次ケータイ小説ブーム」とされる。2003年から2004年にかけては、「ケータイ小説の女王」ともいわれるプロ作家の内藤みかによる『いじわるペニス』『ラブ・リンク』がケータイ小説として有料配信され、ヒットしている。
1980年代にパソコン通信が普及して以降、アマチュアの作家が自身の執筆した作品をオンライン上で公開するオンライン小説というジャンルが誕生し、一般の書き手（アマチュア作家）による投稿（発表）と読み手からの感想・批評が相互に行われた。パソコン通信のブームが去った後は、ネット上の小説投稿サイトにその舞台が移った。しかし、PCサイトでのオンライン小説から、後述のケータイ小説書籍のヒットに匹敵するような爆発的なブームは起こらなかった。
ケータイ小説（ケータイしょうせつ）とは、携帯電話（特にフィーチャー・フォン）を使用して執筆し閲覧される小説（オンライン小説、電子書籍）である。PCを用いて執筆されることもあるが、多くは携帯電話を使用して執筆され、一般のウェブサイトではなく携帯電話用のサイト（勝手サイト）上で公開される。インターネット（以下「ネット」）上の小説投稿サイトなどにおいて発表されるオンライン小説の一形態であるが、媒体の違いから明確に区別される。ウェブ上に公開されることに変わりはないので、多くのケータイ小説サイトは携帯電話以外からのアクセスも可能である。携帯電話からのブラウジングを明確に意識した小説を、独自に発表したという意味においてYoshiが祖であると言われる。ケータイ小説はゼロ年代に誕生した若者文化として注目され、文学・社会学・教育・マーケティング論・メディア論など各種方面から言及された。
『I've Girls Compilation』シリーズ第10弾。初回限定盤と通常盤の2種類が発売され、初回限定盤は価格が3,800円で品番がICD-66049、通常盤は価格が3,000円で品番がICD-66050。初回限定盤には過去の『I've Girls Compilation』シリーズの収録曲から選抜された6曲を2017年バージョンとしてリミックス、カバーした特典CDとジャケットピンズパッチが同梱されている。『I've Girls Compilation』シリーズにおいて初回限定盤が発売されるのは、2003年に同時発売された『LAMENT』『OUT FLOW』以来。前作までと同様にソフトウェア取扱店での販売となる。既存楽曲9曲にインスト楽曲とリミックスを含めたアルバムオリジナル楽曲5曲を加えた全14曲を収録。『I've Girls Compilation』シリーズ初参加となる、2014年からI'veに加入したRINAとIKUが歌う書き下ろし楽曲の他、Larval Stage Planningの桐島愛里のソロユニット体制後の楽曲や黒崎真音の歌う楽曲なども収録される。川田まみは2016年を以って歌手活動を引退したため、今作が川田の歌唱担当楽曲が収録される最後のコンピレーションアルバムとなった。また、中沢伴行は2017年7月を以ってI'veから脱退・独立したため、本作に収録される書き下ろし楽曲「Forever no End」は中沢がI'veのコンポーザーとして発表した最後の楽曲となる。
1924年3月に創刊し、創刊時には、木村専一が編集主幹であった。1929年3月から、「モダーン・フォトセクション」というコーナーを設けて、欧米の写真の新動向（新興写真）を紹介し、日本の写真に大きな影響を与えた。この雑誌の写真掲載者、執筆者、読者等の中から、新興写真の担い手が多く登場していき、木村が1930年に結成した新興写真研究会の母体ともなった。1931年には、渡辺義雄が編集に参加している。1931年から1932年にかけて、木村が他数名と欧米の写真状況を視察し（バウハウスも訪問）、モホリ＝ナジ・ラースロー、マン・レイ、ウンボらの300点以上の写真作品を取得し、帰国後、これらの写真作品をフォトタイムスに掲載して、視察状況を紹介した（1932年12月号から1934年3月号まで）。1932年には、渡辺義雄の戦前の活動を代表するシリーズ「カメラ・ウヮーク」を掲載している。木村専一に次いで、1933年から田村榮が編集長となり、1940年12月まで継続した。戦時雑誌統廃合のため、1941年1月号からは『報道写真』に統合され、戦後は復刊することがなかった。アサヒカメラに比べて、アマチュアのためというよりは、営業写真家を含めてプロの写真家のための雑誌という色彩が強かった（たとえば、撮影・現像等の技術を紹介する記事は、アサヒカメラに比べてかなり少ない）。また、海外の動向の紹介にも積極的であり、新興写真のみならず、前衛的な写真作品も多く掲載した。また、報道写真も十分に紹介している。1930年代末期には、さすがに、その内容は戦争写真に傾斜していったが、その間にも、前衛写真への視線を忘れてはいなかった。なお、判型は、創刊時は菊判、1936年1月号から「ライフ判」、1937年1月号から四六倍判へと変化したという。