作者に認められた、世界でただ一人の「ピーナッツ」ファインアーティストであるトム・エバハートによってピーナッツを題材にした絵画が描かれている。また、大谷芳照によってピーナッツのキャラクターと墨絵をコラボレーションした作品が描かれている。2005年には日本で『スヌーピーライフデザイン展 Happiness is the55thAnniversary』が開催され、草間彌生をはじめとするアーティスト達が「ピーナッツ」の世界観を様々なかたちで表現した。また各地の土産店などで発売されているご当地の格好をしたスヌーピーは、ユナイテッド・メディア社に認定されたイラストレーターによって、原作イラストに加筆されたものである。
チャーリー・ブラウンは南央美が演じた。産経新聞でピーナッツのカラー漫画が掲載されるようになり、キャラクターがCMに起用された。しかし、産経新聞が夕刊をやめることを広告内で紹介したため、夕刊不要論が新聞不要論に展開するのではないかと業界団体から懸念されてしまい、短期間で打ち切られてしまった。そのため放映期間は非常に短い。
最初の日本語吹き替え版より、NHK総合テレビで製作・放送された。≪日本語吹き替え版 各バージョンの詳細≫チャーリー・ブラウン＝谷啓版、及びチャーリー・ブラウン＝なべおさみ版については、かつてのテレビ放映（本放送と何度かの再放送）のみでビデオ化・DVD化はされておらず、視聴はほぼ不可能である。チャーリー・ブラウン＝古田信幸（東北新社）版、及びチャーリー・ブラウン＝杉山佳寿子（学研）版についても、ビデオ化こそされているものの、権利問題などのためDVD化はされていない。原作者シュルツはアメリカでのアニメ放送が始まる際、より子供らしさを演出するために同年代の子役を吹き替えにあてるべきだとスタッフに述べて受け入れられ、アメリカでは子役たちが声を当て、声変わりをすると交代している。日本でも原作者の死後、原作者の生前の意向に配慮して、子役を当てることになったと言われていた（日本語以外の外国語での吹き替えに関しても）が、最も新しい吹き替え版（チャーリー・ブラウン＝くまいもとこ）では、再びかつてのように成人声優を充てている。なお、以下のすべてのバージョンにおいて、スヌーピーとウッドストックの声（彼らは人間の言葉はしゃべらない。唸り声や叫びなどを上げるのみ）は、アニメ版の監督であるビル・メレンデスが演じている英語版をそのまま流用している。
日本でも人気は高く、『ピーナッツ』のキャラクター商品市場は、日本がアメリカを凌ぎ、世界でも最大とされている。日本では1968年に、サンリオがライセンスを受けてキャラクター商品の製造・販売を開始したのが『ピーナッツ』のキャラクター商品の始まりである。それ以前はアメリカ旅行の土産や、キディランドの輸入商品により日本に入ってきていた。1970年にはファミリアがスヌーピーのぬいぐるみを販売開始。ユナイテッド・メディアの岩淵秀俊によると、キャラクター商品と単行本が共に良質な形で日本に入ってきたことが大きいという。2009年10月、ソニー・クリエイティブプロダクツが日本での独占エージェント権を取得。以後、若年層へのアピールのための様々な試みがなされた。2017年にはファンクラブを発足させ、会員数は1万人を超える。2017年のキャラクター・データバンク調べのキャラクター商品小売市場ランキングではハローキティを上回って3位にランクインし、初のトップ3入りを果たした。
日本ではアメリカンコミックスの刊行を行っていた出版社・鶴書房が、1967年に谷川俊太郎による翻訳で単行本を刊行したのが始まりである。鶴書房（後にツル・コミックス）が倒産した後は角川書店が版権を引き継ぎ、谷川以外にもさくらももこ、鷺沢萠、関根麻里らによる翻訳がある。また、ジャーナリストの廣淵升彦は、『ピーナッツ』に関する優れた論考を著している。近年、産経新聞で『スヌーピーとゆかいな仲間たち』のタイトルで連載されている（それ以前は日曜版が週刊朝日で連載されていたことがある）。また、朝日ウィークリーには、「Classic PEANUTS」のタイトルで原語版（和訳付き）が掲載されている。ユニバーサル・スタジオ・ジャパンでも開園当初からスヌーピーがアトラクション・キャラクターの1つであり、後にスヌーピー・スタジオが新設されていくなど人気コンテンツの1つである。
戦後、数回の流産ののちイリーナは娘メアリーを出産した。1946年3月7日のことであった。この子は数年前に亡くなったムーアの母親の名前を譲り受けた。ムーアは母の死と娘の誕生で家族への思いやりの心を一層強くし、母と子供の像の増産に拍車がかかった。もっとも依然として横たわる像もポピュラーではあったのだが。同じ年、ニューヨーク近代美術館の自分の回顧展のためアメリカへ最初の訪問をした。また1948年にはヴェネツィア・ビエンナーレ展で国際彫刻賞を受賞している。戦争の終わりごろ、州立大学の教育を改善しようとしていたヘンリー・モーリスが接触してきた。ケンブリッジ近くに2番目の大学を建てるにあたりヴァルター・グロピウスに建物を、ムーアに大規模な公共彫刻を依頼してきた。しかし、州議会はグロピウスの設計の全体像を認可する余裕がなく当人がアメリカ移住してしまったこともあり計画を縮小してしまった。ムーアへの彫刻依頼も資金難からキャンセルされ計画は初期段階でストップしてしまった。幸い1950年、スティビニッジに作られたニュータウンの中学校のためにその時のデザインを再利用することができムーアにとってのプロジェクトは完了した。このとき制作した「家族」は最初の大きな公共の場所のブロンズ像となった。1950年代にムーアはパリのユネスコの建物(1957年)を含めますます重要な依頼を受けるようになった。多数の公共の彫刻の依頼でムーアの作品はますますスケールアップしてゆき、アンソニー・カロを含め多数の助手を雇うようになった。シカゴ大学のキャンパスでは、1967年12月2日午後3時36分、エンリコ・フェルミの率いる物理学者のチームが史上初の自立的核分裂連鎖反応を起こすことに成功してからちょうど25年経ったその時刻に、かって大学のフットボールグラウンドであった場所、すなわち核実験がその地下で行われた場所の真上で、ムーアの像「核エネルギー」(アトム・ピース)が公開された。広場の真ん中にある12フィートの像の上部は象の頭蓋骨のデッサンからインスピレーションを受けたきのこ雲を連想させるフォルムから成立つ。しかしムーアの解釈は異なり、「まわりの広いスペースにも目をむけ、その周りを巡りながら教会の中にいるような気持ちになってほしい」と友人に語ったという。1968年、エラスムス賞受賞