1978年に笠松競馬場のダート1400mのサラブレッド系4歳（現3歳）以上の東海所属馬限定のハンデキャップの準重賞競走「スプリング争覇」として創設。2000年からは準重賞から重賞（SPIII）に格上げとなり、それを期に名古屋タイムズ社から優勝杯の提供を受け、名称を「名古屋タイムズ杯 スプリング争覇」に変更し、更にオグリキャップ記念の前哨戦という意味を持たせるため施行距離を現在のダート1900mに変更し、かつ1着馬のみ、オグリキャップ記念への優先出走権が与えられ、並びに負担重量を「ハンデキャップ」から「馬齢重量」に変更された。2008年から出走条件を「サラブレッド系3歳以上の東海所属馬」から「サラブレッド系4歳以上の東海所属馬」に変更され、2009年からは名古屋タイムズ社が2008年10月31日の発行分をもって休刊したことにより、優勝杯の提供を名古屋タイムズ社からスポーツニッポン新聞社に変更、名称を現在の「スポーツニッポン杯 スプリング争覇」に変更され、更に負担重量を「馬齢重量」から「別定重量」に変更された。総額賞金は261万円で1着賞金180万円、2着賞金45万円、3着賞金19万8000円、4着賞金10万8000円、5着賞金5万4000円と定められていた。
愛知県出身。1977年名古屋大学経済学部卒業、第三銀行入行。1998年石薬師支店長。2000年亀山支店長。2001年営業本部営業統括部営業企画グループ長。2003年総合企画部長。2004年執行役員総合企画部長。2007年取締役総合企画部長に昇格。2010年常務取締役。2012年から第三銀行代表取締役頭取を務めた。2018年には三重銀行との経営統合を行い、三十三フィナンシャルグループを設立し、同社代表取締役会長を兼務。名古屋都市圏での新規融資先開拓などを進めた。
岩間 弘（いわま ひろし、1954年（昭和29年）9月13日 - ）は、日本の実業家。三十三フィナンシャルグループ代表取締役会長、第三銀行代表取締役頭取。
一方、同じく『ツァラトゥストラはこう語った』を原作を元にしてリヒャルト・シュトラウスが同名の交響詩を作曲したのは1896年夏であり、マーラーの交響曲第3番の完成と同じ時期である。リヒャルト・シュトラウスの交響詩では、冒頭、トランペットの動機につづく総奏のあと、ティンパニが4度音程を交互に叩く部分が非常に有名である。また、この交響詩はマーラーが交響曲第3番の第4楽章で用いた「酔歌」の部分に至り、12時の鐘が鳴らされると虚無的な沈黙となって消えていく。これに対して、マーラーも同様に「酔歌」を題材にしつつ、直接にはニーチェを引用していない終楽章の最終場面において、シュトラウス同様のティンパニの4度音程連打を用いて全曲を肯定的に終わらせていることは両者の違いとして際だっている。
マーラーが第4楽章で歌詞として用いた『ツァラトゥストラはこう語った』は、フリードリヒ・ニーチェが1883年から1885年にわたって書いた著作で、4部からなり、続篇は構想だけで未完成となった。出版された『ツァラトゥストラ』は、当時の懐疑的な知識人の間に大きな影響をあたえた。マーラーの交響曲第3番は、『ツァラトゥストラ』から歌詞を引用しているだけでなく、ニーチェの他の著作である『悦ばしき知識』を曲の全体的な標題として考えていること、第1楽章の標題として考えていた「ディオニュソスの行進」のディオニュソスについてもニーチェの思想では重要な意味を持つことなど、交響曲全体がニーチェの思想と深い関連があると考えられる。
この絵画の舞台であるグランド・ジャット島は、パリ西部のセーヌ川に浮かぶ中州で、ヌイイ＝シュル＝セーヌとラ・デファンスの間に位置し、ルヴァロワ橋（pont de Levallois）とマレシャル＝ジュアン橋（pont Maréchal-Juin、旧名クールブヴォア橋 pont de Courbevoie）が横断している。工業地帯となった時代を経て、現在では公園や閑静な住宅が広がる場所である。しかし、19世紀後半はパリ市街から遠く離れた田園の島である。クロード・モネ、フィンセント・ファン・ゴッホ、アルフレッド・シスレー、シャルル・アングランといった印象派・新印象派・ポスト印象派の画家らの絵にも描かれている。スーラはこの絵の制作に2年をかけ、習作を多数描いたり、何度も描き直したりして公園の風景に慎重に焦点をあてていった。彼は公園に通っては風景や人物を観察し、それらが完璧な形になるようにデッサンや油彩によるスケッチを数多く残した。彼は特に色、光、形に意識を集中させ、縦2メートル、横3メートルの画面を構成していった。人々や風景は緊密に配置され画面全体に躍動感よりも静謐さが支配しているが、原色など明るい色の絵具を用いているため日陰にまで光が行き渡っている。当時出版された光学理論や色彩理論の研究に基づき、原色とその補色の油絵具の細かい点を、色の比率を考えながら観る者の目の中で単一の色相をなすように並べていった。この点描こそが、普通に絵具を筆で塗るよりも色彩をより鮮やかにより強く見せることができるだろうと信じた。この絵を見た時の印象をより鮮烈にするため、画面の四方に赤や青などで点描した紫色に近い色の枠を描き、さらに絵を木製の純白の額縁に入れた。この絵は現在もこの額縁に入れられて展示されている。また描くにあたり、当時登場したばかりの顔料であるジンククロメート（クロム酸亜鉛、亜鉛黄、ジンクイエロー）を使用した。絵の中の芝生の明るい部分は、ジンクイエローを使った黄色、およびオレンジ色と青色の点からなる。ただしスーラの存命中にはすでに褪色が始まり、描かれてから1世紀以上の年月が経った現在ではジンクイエローは茶色がかってきている。この作品は当初1885年のアンデパンダン展に出展される予定であったが中止となったため、翌1886年5月の第8回印象派展に出展された。この間、彼は相当の加筆を行い、さらに印象派展の後に四方の「枠」を描き加えている。この大作は1924年にアメリカ合衆国のシカゴ美術館が手に入れ、以後常設展示されている。