学習机は、学習のために用いることに特化しているため、一般の机と比べて相違点が見られる。まず、使用者の成長に合わせて、机や椅子の高さが調節できるようになっており、小学校高学年や中学生以降になっても使用できるようになっている。机には本棚が一体化、もしくは組み合わせられており、学習に必要な教科書・辞書・辞典・ノートなどを効率よく収納できるよう工夫されている。多くの場合、電気スタンドや電源コンセントが組み込まれている。また、学習机本体の下に収納可能な袖机が付属することが多い。机、もしくは椅子の下にランドセルが収納できるようになっているものもある。近年は小学校の中学年から授業の中でコンピュータの操作を学習するようになってきたので、コンピュータを設置する可能性も考慮したデザインも登場してきた。また、家庭内の人間関係の構築を考慮し、兄弟姉妹で並んで、あるいは対面して一緒に勉強できる2人用の学習机も開発されている。一般家庭で学習机を購入するのは、子供が小学校就学のときが多い。そのため、低学年の子供を意識して、本棚の部分にアニメキャラクターのイラストが描かれたり、イラスト入りのビニールマットがついていたりすることもある。
ヨハン・ゲオルク・ピンゼル／ボリス・ヴォズニツキ編・解説／加藤有子訳／水沢勉序文『ピンゼル』未知谷　ISBN 978-4-89642-357-0
1740年代よりポーランド・リトアニア共和国の東端（現ウクライナ西部）のポジーリャ地方で彫刻の制作を開始。大貴族ミコワイ B. ポトツキ（pl:Mikołaj Bazyli Potocki）の依頼を受け、リヴィウやブチャチ（uk:Бучач）で教会の祭壇彫刻を多数製作した。弟子も育て、"ピンゼル派"もうまれたという。リヴィウバロックの代表的彫刻家で、他に類を見ない独自の木彫芸術を残しており、キュビスム的、あるいは日本の運慶のようだとの評価がある。近年研究が進められているものの未解明の部分が多い。1761年に没したと推定されているが、詳細は不明である。1960年代半ば、リヴィウ美術ギャラリー館長を務める美術史家ボリス・ヴォズニツキ（uk:Возницький Борис Григорович）によって、当時歴史と政治に埋もれかけたピンゼルは発見された。ソビエト連邦体制の宗教政策のもとで、彼は危険を冒し私財を投じて作品を収集・修復してきた。日本では2010年9月に片山ふえ『オリガと巨匠たち――私のウクライナ紀行』（未知谷）で初めて紹介されたのち、2011年10月10日放映の日本放送協会『極上美の饗宴』でとりあげられ翌11月には作品集『ピンゼル』が未知谷より公刊された。
寒川総合体育館は、1998年に開催された第53回国民体育大会（通称：かながわ・ゆめ国体）の開催に合わせて整備された施設である。寒川総合体育館は銃剣道の会場に選定され、上皇明仁の弟宮である常陸宮正仁親王が来館した。施設は、付近に相模国一之宮である寒川神社があることから神社建築をモチーフとした意匠となっており、屋根は銅板葺きで、外壁は社殿を支える御神木の柱をイメージしている。2016年より、指定管理者制度が導入され、シンコースポーツ株式会社と静岡ビル保善株式会社が指定管理者に選定された。また、2018年よりネーミングライツが導入され「シンコースポーツ寒川アリーナ」の愛称が使用されている。
テクノソフト社員として、後に代表作と評されることになる「サンダーフォースV」を始め、いくつかの作品に参加。テクノソフト退社後、長崎繁と雑音工房NOISEを設立。ノーブランドサウンズ、後継会社のFactory Noise&AGを経て株式会社マカロンボックス取締役となり、同社から2007年にオリジナルアルバム『Claymore』を発表。CDにはStudio A'、椎名治美、葉月ゆらなどのミュージシャンが参加していた。なお、マカロンボックスは2010年時点で公式サイト等は既に閉鎖されており、状況は不明である。主だった活動の場を同人に移してはいるが、2013年にはドラキュー開発による「機装猟兵ガンハウンドEX」や2016年にはメサイヤによってかつてリリースされた「重装機兵レイノス」のドラキューによるPS4向けリメイク移植版の作・編曲等も担当しコンシューマー向けのゲーム作品の作曲活動も行っている。2018年初頭にはこちらは逆に元は同人ゲームソフトであるが同氏が作曲を担当したピコリンネソフトの「INFINOS外伝 -閃光の解放者-」が業務アーケードゲーム基板のEXA基板向けのゲームとして「INFINOS EXA」として移植されることが発表された。同人サークル「Dangerous Mezashi Cat」のメンバーの1人。
1970年代後半から、アメリカのスタジオ・ミュージシャンであるジミー・ジョンソンやアンソニー・ジャクソンが楽器メーカーと共同開発し使い始め、1980年代におけるポップス、ロック、フュージョンなどポピュラー音楽の多様化に伴い普及する。奏法は、通常の4弦エレクトリックベースと同じであるが、より広い音域を持つことから、様々なベーシストに使用されている。開発の経緯、及び普及した一因にシンセサイザーの普及の影響も挙げられる。従来の4弦エレクトリックベースでは調の主音がE以下であった場合、楽曲の一番落ち着くトニック・コードの際に対位法に逆らうケースでも音域を上げて終わらせるか、運指の変わる変則チューニングを用い最低音を拡張するしか無かった。対してシンセサイザーはピアノと同じ音域を持つため、ベースの音色を再現させれば無理なくE音以下の最低音を表現出来る。この音楽的なジレンマを解決する目的が、5弦ベースが普及する経緯には含まれている。YESのクリス・スクワイアは、デジタル技術の台頭目覚ましい80年代当時（YESとしては『ロンリーハート』がヒットした時代）のサウンドの中で“ベースの領域”を保持したいとの思いから、マイケル・トバイアス（Michael Tobias）の低音弦ベース開発に協力した経緯を、自身の教則ビデオ（「スターリックス」シリーズ）で語っている。また、現代でもジミー・ハスリップなどのスタジオ・ミュージシャンが、アレンジャーからベースラインにレトロなニュアンスを加える際に4弦ベースを要求されたり、アレンジのベースラインを完全再現するために5弦ベースを要求されるなどのスタジオ作業の裏話をベースマガジンなどで語っている。