ファーガソンはウィリアム・B.ファーガソンが新駅と命名権として交換にウォーバッシュ鉄道に10エーカー (4.0 ha)の土地を譲渡した1855年に始まった。新駅付近に現れた居住地は、ファーガソン駅と呼ばれた。ファーガソンはセントルイスに繋がる最初の駅であった。ファーガソンは1894年に市として法人化された。
PocketStationで遊べるポケットデジモンワールドシリーズとの連動が本作の一つの目玉であった。PlayStationのメモリーカードスロットにポケットデジモンワールドシリーズのデータが入ったPocketStationを差し込めば、PocketStationで育てたデジモンを『デジモンワールド2』に移せるというものである。しかし、デジモンの世代とレベルが合わない（ホエーモン、キメラモン）、ステータスが低いなど、やや変わったことになる（不良ではない）。ポケットデジモンワールドシリーズの関連情報は『ポケットデジモンワールド』を参照。
登場デジモンは豊富でパートナーに出来る（育てられる）デジモンの数はデジモンワールド全作中飛び抜けて多い。幼年期は存在せず、育てられるのは成長期、成熟期、完全体、究極体である。前作とは変わり、今作ではデジモンが死ぬことはない。バトルで経験値を稼がせてレベルを上げることでデジモンは成長する。Lv.11で成熟期になり、Lv.21で完全体になり、Lv.31で究極体になる。しかし一体のデジモンではすぐに成長に限界がくる。そのため別のデジモンとジョグレス（合体）をすることで1つ下（異なる世代のデジモン同士だと低い方の1つ下であるため、成長期はジョグレスは不可能）のデジモンに退化させ、育て直す事で子供のデジモンは親より更に成長する事が出来る。
今作のバトルは3対3の「多対多」で行うことができる。主人公は1体以上3体以下のデジモンを持ち歩くことができ、バトルでは予めセットされた3体が登場する。敵も最大3体のパーティーを組んでくる。戦闘は「すばやさ」の高いデジモンから順に一回ずつ攻撃してゆく。わざをつかう、どうぐを投与する、にげる、といったコマンドを選択するシステムでバトルは1ターンずつ進行する。勝つと一定量の経験値と賞金を獲得する。バトルに繰り出した自分のデジモンが全滅すれば敗北である。
ゲームはドームと呼ばれる街とダンジョンを往復することで進行していく。街ではアイテムの売買や、デジビートルの改造などを行い、ダンジョンではローグライクゲームのようなシステムで最深層を目指しボスを撃破する。
舞台は現実世界ではなくデジタルワールドに存在する街と各エリアで展開される。この世界では人間たちとビーストと呼ばれる凶悪なデジモン達が長年抗争を続けていた。デジモン達は多数の「ワームホール」と呼ばれるダンジョンに身を潜め、人間たちを脅かしていた。一方人間たちは「デジタル･シティ｣をはじめとする防御力の高い街をつくり、繁栄していた。人間たちは悪のデジモンと戦うべく3つの「ガードチーム」を結成し、街を守っていた。主人公はそのガードチームに入り、一流の「ガードテイマー」となるべく訓練の最終段階に入っていたのだった。
前作の『デジモンワールド』、及び後続のシリーズとはストーリー、ゲームシステムにおいて関連性を持たないもののヒット作の続編として登場した。前作『デジモンワールド』でテーマとなっていた「デジモンの育成」が無く「レベル制」の導入で、デジモンが死なず、基本的育成における「食事、トイレ、睡眠」といった本来の『デジタルモンスター』の概念が全て排除された。
SF作家のアーサー・クラークは英国惑星間協会の会長としてよく知られている。BISは2005年に行われた第1回アーサー・クラーク賞で特別賞を受けている。これはアーサー・クラークの選ぶ賞であり、審査員団からは独立していた。2008年にはBIS発行の雑誌である「Spaceflight」がアーサー・クラーク賞のベスト宇宙レポート賞を受賞した。なお、英国惑星間協会賞という賞が存在する。国際宇宙航行連盟のメンバー団体の一つであり、2008年にはイギリスで開かれた第59回会議では受け入れ組織であった。チャールズ・チルトンは人気のラジオ三部作のSF作品「Journey Into Space」を書いて製作するより前に協会に加入した。
当初、映画の音楽を依頼されたのはレッド・ツェッペリンのギタリスト、ジミー・ペイジだった。当時のペイジは黒魔術へ傾倒していると噂され、実際にアレイスター・クロウリーの住んでいた家を購入するなど、アンガーの好奇心をそそるに充分だった。また映画製作にあたって資金繰りに苦心していたアンガーにとって、移動用ジャンボ・ジェット機まで所有するモンスター・バンドのギタリストは、それだけでも魅力的な存在だった。実際、ペイジはロンドンの自宅であるタワー・ハウスの地下室を映画撮影に使用することまで許可した。しかし、『ルシファー・ライジング』のためにペイジが作ったスコアは23分であり、これは28分の映像を全編音楽で埋めたかったアンガーにとって物足りない結果だったのだ。アンガーは「ペイジが3年もかけて出来上がったのは23分のドローンだ」と不満を漏らした。さらにアンガーはプレスへ向けて、「オカルトと麻薬を道楽半分にする人間だ」とペイジを中傷、続けざまに「White Lady（コカインのスラング）とできている。完成まで時間がかかったのは麻薬のせいだ」と執念深く非難した。それに対してペイジは「アンガーには義務を果たしたうえ、自分の映画編集機材を貸してまで、映画完成のために貢献したのに」と反論した。結局、ペイジの制作した音源が採用されることもなく、映画公開時には、1979年にボーソレイユが新たに曲を書き獄中で録音したものと差し替えられる。しかしペイジ・バージョンの未採用スコアはどこからともなく流出され、1987年6月19日に海賊盤業者のBoleskine House Recordsが『Lucifer Rising』というタイトルでアナログ盤をリリースするまでの間、コレクター同士で高値で取引された。近年、海賊盤CDが登場するとコピーが繰り返され、さらに安価に入手できる存在で希少価値も薄れたものであった。なお、ジミー・ペイジは2012年、公式に『Lucifer Rising』をアナログ限定盤としてリリースし、ファンを驚かせた。