北モラヴィア地方のヴィーゼンベルク（現ロウチュナー・ナド・デスノウ）生まれ。第一次大戦後なので、既にチェコスロヴァキア領になっていた。ホテル経営者の両親のもとに生まれ、音楽への興味はレコードやラジオを通して育まれた。6歳からピアノを学び始め、両親とともにザグレブに移った後、ソフィア・デゼリチェというピアニストから正式なレッスンを受けるようになった。1943年にグラーツに移り、グラーツ音楽院でルドヴィカ・フォン・カーンにピアノを、アルトゥール・ミクルに音楽理論を師事している。1947年に音楽教員の資格を取得するためにウィーンへ行き、ウィーン音楽院でパウル・バウムガルトナーやエドゥアルト・シュトイエルマンに短期間学んだものの、ほぼ独学でピアノのレッスンに励んだ。1948年、グラーツで初めてのリサイタルを開催する。翌1949年のブゾーニ国際コンクールで4位入賞し、ウィーンでのコンサート・デビューを飾った。また、この年の夏にルツェルンで行われていたエドヴィン・フィッシャーのマスター・クラスに参加する。この後も、3回マスター・クラスを受講し、多大な影響を受けた。1960年代以降、しだいに国際的な名声を得るようになるが、1970年にフィリップスと専属契約を結び、リリースしたレコードでその名声を決定づける。ブレンデルの演奏は、華麗さや派手さはないものの、中庸を行く知的で正統的な解釈で多くの音楽ファンを惹きつけている。レパートリーも、ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェン、シューベルト、シューマンといった、ドイツ・オーストリア音楽の王道とも言うべき作曲家の作品を得意としている。中でもベートーヴェンとシューベルトはレパートリーの核を成し、両作曲家のピアノソナタ全集を3回にわたって録音している。さらに新ウィーン楽派の作品も多く演奏している。ソロ以外では室内楽や歌曲の伴奏でも多くの演奏を生み出しており、近年では息子でチェリストのエイドリアン・ブレンデルと共演したベートーヴェンのチェロ・ソナタ全集を発表し、話題となった。2008年12月のコンサートをもって引退することを表明した。本人は引退後は指導者になることを希望している。
鮮やかな緑色を呈することからガラス、陶磁器などの着色剤として用いられる。また水素により還元されて生成する微粒子状のニッケルは触媒作用が高いことから、油脂およびその他有機化合物の水素添加触媒として用いられる。
NiOは塩化ナトリウム型の構造をとるが、他の多くの二成分金属酸化物と同じようにしばしばNi:Oの比が1:1から外れた不定比化合物となる。
1955年、中央大学文学部在籍中に東宝ニューフェイスに合格して映画界入り。大学を中退して『朝霧』（監督：丸山誠治、1955年）でデビューした後、映画製作を再開した日活に移籍して、『東京の人 前後篇』（監督：西河克己、1956年）に出演した。しかし、同年に『太陽の季節』が映画化されて、石原裕次郎がデビューを果たし、日活がアクション映画を主に量産する経営方針を執ったため、映画出演の活躍の幅が狭まってしまうという憂き目に見舞われる。その後は小林旭の『渡り鳥』シリーズや『銀座旋風児』シリーズで助演をしたり、小杉勇監督による益田喜頓と親子を演じた『刑事物語』シリーズや1961年から1963年に渡り『機動捜査班』シリーズや『愛妻くん』などのテレビドラマに主演したが、日活B級アクション映画の主演やテレビドラマ出演から飛躍できずに芸能界を引退する。芸能界を引退後は夫人の地縁血縁を手掛かりに漁師に転向して鹿児島県の奄美大島に移り住み、奄美市にある名瀬漁業協同組合で理事や海上安全指導員を務める。
1975年の全米ツアーから直近の2016年のツアーまで、1980年代前半を除く全てのツアーで披露され続けている。しかし、ストーンズの公式ライブアルバムには1977年の『ラヴ・ユー・ライヴ』のみの収録に留まっている。なお、『ラヴ・ユー・ライヴ』に収録されたライブテイクは、アレンジがスタジオテイクと大幅に違っている。
照皇斎国広と号して明治期に戊辰戦争の錦絵を描いている。作品として明治元年（1868年）大判6枚続の錦絵「毛理嶋山官軍大勝利之図」（萩博物館所蔵）1点が知られるのみである。
元々は啓典を奉じない宗教であっても、啓典の民の扱いを受けるために、教祖を啓典上の預言者に比定することが行われた。ゾロアスター教徒は、開祖ザラスシュトラをアブラハムと同一人物とみなす解釈によって、啓典の民の地位を得た。またマンダ教は、主要な預言者のほとんどを偽預言者とみなす教えであるが、預言者である洗礼者ヨハネの教えであるとの教義を加えることにより、サービア教を名乗ることを許された。
1976年以降は、メジャー・レーベルのRCAの社長、フランソワ・ダクラの協力を得て、ライセンス契約のもと、アルバムを出し続ける。キャロル・ロール、ルイス・フューレイ、モラーヌなど、後にメジャーになった新人を発掘し続ける。同時にサウンドトラック盤で、ウーザン・トレーシー監督や、トルコの映画作品「壁」「足跡」など、また、作曲家ではガブリエル・ヤレードを中心としてアルバムを世に出した。RCAの後ではMelodie、Media7などの会社とライセンス契約を結んだ。80年代には、詩人で俳優のフィリップ・レオタールの初アルバムをプロデュース。モラーヌがブレークするまでの数枚のシングルとアルバムを製作、ユニバーサル・ミュージックとモラーヌが契約にいたるまでの下地を作った。80年代後半には、経済的危機を抜け出したサラヴァは新たに多くのアルバムをリリースする。バルー自身のアーチスト活動も同時に広がる。バルーはチリ出身の演劇集団テアトルアレフの演出と主演、シナリオと音楽芝居の歌を数多く作った。演目は 「ラストチャンスキャバレー」"La maison accepte l'echeque" "Memoire du vents"　その他多数。90年代にはバルー自身がカメラを持ってドキュメンタリーフィルムを作る(「アコーデオン」)。CD作品では「ノエル」。 プロデュースでは、ダニエル・ミル、フランソワーズ・クシェイダ、ビーア、アラン・ルプレスト、リシャール・ガリアーノ、ピエール・ルッキー、フレッド・プレ、マミチャン、ドラジビュスなど、多くの新人を発掘。 サラヴァの事務所はバスティーユに引越し、一階には「BIMBO Tower」というブチックを構え、息子のバンジャマン・バルーがチームに参加して、「ポポクラシックレーベル」を作る。1994年には「ラストチャンスキャバレー」(プロデュース：アトリエダンカン、演出：ピエール・バルー)が文化村コクーン劇場を始め、大阪、名古屋、横浜で上演される。バルーは日本語で演じた。2000年からバルードキュメンタリーフィルム作成に本格的に乗り出す。「アダン」、「サヴァ・サヴィアン・ビス」「時と時刻」（ロベール・ドアノーと俳優緒形拳との出会いの軌跡）「左利きマラソン」など。また文学作品の執筆に没頭する。2007年には久々のバルーのアルバム『ダルトニアン』をリリース。2011年、「サラヴァの日本における拠点」としてサラヴァ東京がオープン。