通算7作目となる本シリーズでは、シリーズ開始以来初めてとなるジュエルペットの擬人化設定が登場する。また、制作体制の面でも大きな変更があり、前6シリーズのアニメーション制作を担当したスタジオコメット（前作『レディ ジュエルペット』はZEXCSと共同制作）に代わり、スタジオディーンがアニメ制作を担当することとなった。更に同様に前6シリーズを企画・製作してきたウィーヴが外れると共にテレビシリーズでは初めて製作委員会の存在がクレジットに明記されるようになり、テレビ東京のグループ企業であるAT-Xや第1作の製作局だったテレビ大阪、出資をメインとする制作協力でセガサミーグループのトムス・エンタテインメントが名を連ねている。前作『レディ』は比較的シリアスな作風であったが、本作では再びマニアックなパロディやハイテンションなギャグを主体としており、タイトルロゴも『レディ』で使用されたスマートな形状のものとは異なり、第1 - 5作目で使用されていたタイプのロゴが復活している。本作では、前作まで登場したガーネットやサフィーがメインキャラクターから外され、ラリマーやルナが新しく起用された。アニメの内容は、A〜Cパートの3部構成。A、Bパートが本編で、第3作『ジュエルペット サンシャイン』以来となる2話構成となっている（一部例外あり）。Cパートは、ジュエルウォッチの内蔵アプリとの連動アニメ「ただいま逃亡中」である。また、ED後にはルビー達ジュエルペット4名による占いコーナーが実施されている。第21話「ルビーとルビー」では、ルビーが多次元のルビーとジュエルパッドで通話している際に、前6シリーズの主要人物が一瞬ずつ登場する、第32話「ジュエルペットだョ!全員集合」ではルビーはガーネット、サフィーとずっと一緒だったことが語られる等、本作ではこれまでのシリーズを総括するエピソードが存在した。過去6シリーズが1年間の放送であったのに対し、本作は3クール全39回70エピソード（「ただいま逃亡中」除く）でシリーズ中最短となる。また、本編終了後の2016年1月にはシリーズ初の傑作編「ジュエルペット マジカルチェンジ ドリームセレクション」が1月9日から1月23日まで放送された。本作放映中にジュエルペットシリーズに続く企画として『リルリルフェアリル』が発表され、そのテレビアニメ版が本作の後番組として放送されている。そのため、本作がテレビシリーズとしては最終作となり、約7年の歴史に幕を閉じることになった。Twitterの公式アカウントでは「一度お休み」と告知されていたが、2016年2月19日からは短編のWebアニメ『ジュエルペット あたっくちゃんす!?』がYouTubeの「セガトイズガールズチャンネル」で配信されている。
1913年、チャップリンはセネットが設立したキーストン社と契約する。チャップリンを見出したのはおそらくセネットではないが、1913年4月いっぱいで初期のキーストン社を支えた肥満のスターであるフレッド・メイズが去ったため、メイスが抜けた穴を早急に埋めることがキーストン社の喫緊の課題であり、フレッド・カーノー劇団の一員でアメリカを巡業中のチャップリンも、劇団の仕事に飽きつつあった。契約は7月に入って「11月1日から1年」という内容で締結する。12月に入ってからロサンゼルス入りしたチャップリンは、エンプレス・シアターでセネットとメーベル・ノーマンドと初対面し、チャップリンの若い容貌に不安を感じたセネットに対して、チャップリンは「老けることは簡単です」と返事した。1912年設立のキーストン社は、無能な警官の一団「キーストン・コップス」が繰り広げる追いかけっこを主軸としたスラップスティック・コメディを量産していた。その量産ぶりから早くも撮影班を2つ持つこととなり、セネット直々に率いる第1班とレアマンが率いる第2班があった。セネットと面会した翌日に早くもロサンゼルス近郊イーデンデールにある撮影所に入ったチャップリンはセネットの考え方がなかなか理解できず、映画界を選んだのは失敗と考えることもあった。一方のセネットはチャップリンに映画を一から覚えてもらうために、映画デビューを1914年2月以降に設定して1月は基本的に見学に充てさせていた。本作で論争になるのは、公開当時におけるチャップリンの評価である。チャップリンの伝記を著した映画史家のデイヴィッド・ロビンソンは『成功争ひ』について、「筋はわりあい練られていて」、「キーストン喜劇の中では手のこんだ作品のうちの一本」と評している。チャップリンは有名な「放浪者」、いわゆる「チャーリー」の扮装ではまだ登場していない。チャップリンの本作における役は洒落男で女たらしの詐欺師というもので、モノクルにどじょう髭、シルクハットにこざっぱりしたコートといういでたちである。ロビンソンは『成功争ひ』における扮装のルーツをカーノー劇団時代の役柄に似ているとする。「チャーリー」の扮装が初めて登場したのは、次作品『ヴェニスの子供自動車競走』からである。かくして完成した『成功争ひ』はキーストン喜劇の常道に沿った作品であり、チャップリンは後半で「キーストン・コップス」らとドタバタを演じている。しかし、チャップリンは『成功争ひ』を嫌っていた。チャップリンは3日間の撮影期間、意見が言いたくて我慢ができず、思いつくギャグをあらん限りに注ぎ込んだ。ところが、完成品を見たチャップリンは愕然とする。注ぎ込んだギャグはすべて切り刻まれ、何が何やらわからないようになっていた。しかし、のちに「喜劇王」、「大家」として世界中から尊敬を受け名声と称賛を浴びるチャップリンといえども、この時は一介のキーストン社の新人映画俳優。やたらとギャグを入れてくるチャップリンを3歳年上のレアマンは許さず、周囲には「（チャップリンは）頭がおかしい」という意味のことを言っていたとチャップリンは回想している。セネットをはじめとするキーストン社の上層部はチャップリンを「期待外れの俳優と見なして落胆した」という伝説がある一方、マスコミはチャップリンの詐欺師の演技に対して早くも注目し、「第一級のコメディアン」と賞賛する新聞もあった。当のチャップリンはセネットらの落胆（伝説）、マスコミの賞賛をどのように受け止めていたかは定かではないが、ギャグを切り刻んだレアマンと早くも溝ができつつあったことは確実であった。この溝はメーベルが監督を務めた『メーベルの身替り運転』まで続く。なお、キーストン社のカメラマンであったハンス・コーンカンプによれば、『成功争ひ』を含めたキーストン社の映画製作では社の所属カメラマンが「日によってどの映画にもついていた」と証言しており、フランク・D・ウィリアムズとエンリケ・J・ヴァレヨ以外のカメラマンも、キーストン時代のチャップリンの他作品にもかかわっていたはずであるとロビンソンは推定している。