声質はソプラノ。女性役を主とし、様々なタイプのキャラクターの声を演じている。日本のアニメやゲームへの出演が主で、出演作のキャラクターソングを歌うこともある。一部、海外作品の吹き替えなどもこなしている。
1974年12月27日に東京都江戸川区で2人姉妹の次女として生まれる。高校は女子校で、軽音楽部でキーボードを担当、また生徒会副会長を務めた。母子家庭で育ち、女手一つで姉妹を育てた母を見ていたため、大学への進学は考えていなかったという。「エレクトーンのブライダルプレイヤーになろうかと思ったが、『音楽じゃない別の形の表現』を」と思っていた。高校3年生からSETの第3期研究生として養成所に通う。高校卒業と同時に養成所の卒業公演の査定に合格し、1993年、スーパーエキセントリックシアターの劇団員として所属する。この当時はアルバイトをしながら風呂なし・共同トイレのアパートで生活し、ほとんどジャージで過ごしていたと語っている。声優としてのデビューは1999年のテレビアニメ『GTO』のヒロインの冬月あずさ役である。その後、様々なアニメやゲームに声を当てていった他、歌手としても活動している。所属事務所の変遷は、東京俳優生活協同組合（1999年 - 2007年2月28日）を経て、アトミックモンキー（2007年3月1日 - ）に所属。
海外公演のビッグトップやサルティンバンコ2000までの日本公演のビッグトップではテント支柱が4本あり、客席の場所によって支柱が客の視界を遮ってしまい、ステージ全体を鑑賞できなかった。2003年のキダム日本公演から支柱を取り払い、どの客席からも視界を遮らなくなった。支柱を無くしたことによって設営の労力は増したが、ビッグトップの骨組みの一部は2セット用意された。その一部とはテントの頭の部分と4組の鉄骨で、4組の鉄骨を十字に組み立て、その上にテントの頭の部分をクレーンで乗せて骨組みを固定され、高さ28メートル直径57メートルの円形テントの骨組みの一部を完成させておく。先に骨組みの一部を完成させておく事で、前の公演終了後に到着した残りのテント部材到着後3日で次のテント設営ができ、前の公演テントの解体と次の公演テント設営が同時進行してビッグトップは完成する。
モサラベ語はロマンス語のひとつであるが、アラビア文字で書かれ、それはアルハミーア（al‘aǧamíyya）と呼ばれる。この書かれたものはかなりの数のものが残されており、この時代の書かれたロマンス語として重要である。しかし、これらのモサラベ語テキストの解読には非常に多くの困難が伴う。まず、アラビア語において母音が書かれないのと同様にこれらのテキストのモサラベ語も母音が書かれていないからである。モサラベ語のテキストにおいて、この母音が記されないという事は、モサラベ語のもととなったロマンス語諸方言間やアラビア語諸方言間にみられる傾向や法則性などの多様性があるように、モサラベ語に存在する多様性を考えた場合、非常に困難な問題となって表れる。このような理由でハルチャの解釈・解読において研究者によってさまざまな違いが見られることになる。
基層言語としてのモサラベ語はヴァレンシア語とバラアース方言をカタルーニャ語から、ポルトガル語をガリシア語から、エストレマドゥーラ語をアストゥリアス・レオン語から、アンダルシーア方言やムルシア方言などの南部で話されるカスティーリャ語方言をカスティーリャ語から区別される特徴を与えた。特にカスティーリャ語については、新たに人口がまばらでアラビア語の影響を強く受けた中央カスティーリャ方言をロマンス方言連続体に付け加えることとなった。そして、唯一明確な影響は語彙についてで、ポルトガル語あるいはカタルーニャ語同様にカスティーリャ語に、モサラベ語を通して多くのアラビア語語彙が持ち込まれたということである。
今ではクールベの代表作とされている、大作『オルナンの埋葬』も、発表当時の評判はさんざんであった。この絵にクールベが付けた題名は『オルナンの埋葬に関する歴史画』というものだった。当時のフランスの人々にとって「歴史画」とは、古代の神々、殉教者、英雄、帝王などを理想化された姿で描いた格調高い絵画のことであった。これに対し、オルナンという、山奥の田舎町の葬式に集まった名もない人々という主題を、まるで歴史上の大事件のように扱い、このような巨大な画面（縦約3.1メートル、横約6.6メートル）に表して「歴史画」と称するのは当時としては常識はずれのことだった。もう一つの代表作『画家のアトリエ』も大作である（縦約3.6メートル、横約6メートル）。この作品には「私のアトリエの内部、わが7年間の芸術的な生涯を要約する現実的寓意」という長い副題が付せられている。「寓意画」とは、たとえば「愛」「真実」「信仰」「死」のような目に見えないもの、形のないものを擬人化したり、静物画で表したりする、西洋絵画の伝統的な主題の一つであるが、クールベは、アトリエで制作する自分自身の姿と、周囲に集まる30人ほどの人々を描写したこの絵を「寓意」だと言っている。画中に描かれた人物たちは、全員が何らかの「寓意」を表しているとされ、知人で作家のシャンフルーリに出した手紙でこう説明されている。舞台はパリの私のアトリエです。画面は二つの部分に分かれています。真ん中で私が描いています。右側は株主たちすべて、つまり友人たち、労働者たち、芸術界の愛好家たちです。左側は野卑な生活の別の世界で、民衆、悲惨、貧困、富、搾取者、被搾取者、死によって生きる人々です。クールベは、上記2作品のようなグループ肖像画のほか、森の中の動物を主題にした風景画や、官能的な裸婦像などにも傑作を遺している。