1979年4月1日、北海道浦河町の荻伏牧場に生まれた。父テスコボーイは前年までに4度のリーディングサイアーを獲得していた当時の最高級種牡馬、母イットーは競走馬時代に重賞2勝を挙げた実力馬であり、その近親には3度の年度表彰を受賞したヤマピットなどがいる有数の良血であった。その血統背景から誕生前より期待を掛けられ、実際に誕生した本馬は気品ある好馬体を持って生まれた。浦河町と大樹町に跨る神威岳から名を取られ、幼名は「カムイオー（神威王）」とされる。出生2週間後に牧場を訪れた調教師の伊藤修司を皮切りに、牧場には購買を目的とする来訪者が絶えなかったが、テスコボーイ産駒の牡馬にはセリ市への上場義務があったため、当座の要請は牧場側が全て却下した。そして生後約7ヶ月後の10月23日、カムイオーは日高軽種馬農協主催のセリ市に上場された。
適正な価格で既存業界から新規参入業界へ貸与できる環境整備（既存業界としては、貸借料を釣り上げることで、実質的に新規参入障壁を築くことが可能となる。）このために、行政府が適正な価格付けをできる必要があるため、法整備が必要となる。
幼少の頃より漫画家に憧れ、プロの漫画家を目指すも、ある日突然「男の子が描けない」という事に気づき、漫画家に成る事をあっさり断念した。地元の短大を卒業後、声優になる為に上京し芸能プロダクション㈱ＡＮＩＭＯに所属。 初仕事はテレビ東京の深夜ドラマ「ヴィーナス☆エンジェル」で謎の女子高生・上野広工事キャサリン役。声優ではなくタレントとして活動を開始する。後に自身のブログやラジオなどで「本当はタレントとしての活動はイヤだった」と事あるごとに語った。 その後、タレント活動に加えPCゲームの声を当てるなどの声優活動も始める。自身のゲームキャラのコスプレをしてコミケなどに参加したこともある。
チューブはクリンチャータイヤ特有の部品で、タイヤ内の空気を保持するための浮き輪と同じドーナッツ状のゴム風船のようなものである。チューブにはバルブがあり、弁機構により空気が充填できる。チューブはブチルゴム、ラテックス、ポリウレタンなどで作られる。チューブはタイヤ側とリム側に接しているが、リム側のスポークなどの突起物で穴が開きパンクを起こす場合がある。これを防ぐため、リム側にはリムテープ（「リムフラップ」「ふんどし」とも呼ばれる）を張りパンクを防止する。空気保持力が高く安価で耐寒性も高いブチルゴムが、材質としてもっとも普及しているが、競技用自転車では、より軽量なラテックスゴムが用いられることも多く、ポリウレタン樹脂も用いられる。これらのチューブは、軽量でしなやかだが空気が抜けやすく、空気圧のこまめな点検が必要である。また、耐久性もブチルゴムに劣る。チューブは自転車の走行で磨り減る消耗品である。タイヤが転がると接地面でタイヤが変形し、内部のチューブとタイヤとがこすれあう。タイヤが転がるとタイヤ内面がチューブを削り、薄くなることで空気漏れを起こしたりパンクを起こすのである。これを防ぐために、タイヤ内面にタルクの粉末（タルカムパウダー）を塗りすべりをよくすることもある。空気圧が低ければタイヤの変形量が大きくなりチューブの減りが早くなる。パンク防止には、リム打ちパンクを防ぐという意味でも、タイヤの空気圧を適正に保つことが重要である。また、適正空気圧はほとんどの場合、タイヤの横部に〇〇PSI、〇BARなどと表示されている。仏式バルブ、米式バルブの場合は、この数値を参考に一般販売されている空気圧ゲージ付きの自転車用空気入れで手軽に適正空気圧まで空気を充填、加圧できる。シティサイクル、ママチャリ等に多く採用されている英式バルブの場合は、英式から米式に変換するアダプターで外側を米式バルブにすることにより空気圧を計測しながら空気を充填出来るようになる。
明治以降日本人が作曲した交響作品は、山田耕筰の交響曲ヘ長調「かちどきと平和」 (1912) が嚆矢とされる。NHK交響楽団 (N響) が1981年に編集した「現代日本の管弦楽作品1912～1981」には、334人の作曲家の合計1,589曲が掲載されている。この中で戦前の作品は、1944年までに73人が作曲した513曲を数えることができる。このうち1912年から1934年までの約20年間に作曲されたのは107曲だが、1935年から1944年までの10年間に実に4倍の406曲が作曲された。これは日本人作曲家の力量が充実してきたと同時に、1940年（昭和15年）の皇紀二千六百年に向けて作品公募が行われ、関連した多くの演奏会が開催されたこと、またN響の前身である新交響楽団 (1942年以降財団法人日本交響楽団) の定期演奏会で、毎回自国作曲家の作品が演奏されたことが大きな要因であった。戦後の日本ではプロのオーケストラが飛躍的に発展し、毎日のように各地で様々な演奏会が開催されている。しかしプログラムに取り上げられるのは大概外国の作品で、日本人のしかも戦前の作品をプロオケが定期公演で繰り返し演奏したのは、近衛秀麿『越天楽』などわずかなものにすぎない。1925年生まれの芥川也寸志は中学時代から音楽家を志し、東京音楽学校に学んだ1935年から1944年の時期は、日本人作曲の管弦楽作品が数多く生まれた時期に重なる。これについて音楽評論家の小宮多美江は、次のように指摘している。「N響は1942年以降、毎定期公演に日本作品を組み、小倉朗作品も伊福部作品も繰り返し放送された。それら日本の管弦楽作品を彼 (芥川) がききのがすはずがない。日本の作品が出版される機会も意外に多く、学生時代の彼が古本屋で買った楽譜が日本の交響作品展の最初の土台資料になったこともいうまでもない」。1976年の「日本の交響作品展 昭和8年～昭和18年」で芥川が取り上げた10人の10曲は、彼が8歳から18歳の時期の作品であり、若き感性を大いに刺激した作品群ということができる。