大学在学中から、漫画雑誌の編集や、ライターなどとしても活動していた。同人誌『漫画新批評体系』の活動で漫画評論を行う。また、当時「三流劇画」と称されたエロ漫画との関係も深く、1979年には編集長亀和田武の退職後の『劇画アリス』誌の編集に加わっている（翌1980年の廃刊まで）。その後は、『マンガ奇想天外』の編集者となった。主な著書に『戦後少女マンガ史』『戦後SFマンガ史』『戦後ギャグマンガ史』からなる戦後マンガ史三部作などがある。この三部作の成功で、これまで世間的な認知の薄かった漫画評論が注目され、米澤は漫画評論家としても活動するようになった。漫画史関連の著作は多く、急逝直前まで『戦後エロマンガ史』を『アックス』誌に連載していた（未完）。市川によると、一つの時代一つのジャンルだけでなく漫画の全体を把握していた「百科事典みたいな人」であったという。また、コミケットに参加していたプロ作家として交流があった漫画家みなもと太郎も、「米澤は漫画の百科事典だった。漫画のことでわからないことがあると、彼に聞けばすぐ答えが返ってきた」と語っている。『藤子不二雄論 FとAの方程式』で2002年に第26回日本児童文学学会賞受賞。また、漫画（他）の大コレクターでありながら、コレクターにありがちな偏屈さがなく、人に好かれ信用される性格であった。『別冊太陽』で構成を担当した、一連のシリーズは、多くのコレクターから、本や漫画の提供をあおいだが、米澤が依頼すると、普段は偏屈なコレクターでも、気軽に資料を貸し出ししてくれたという。2008年、母校の明治大学が、米澤の蔵書の一部を受け入れ、漫画資料の記録保存所として「米沢嘉博記念図書館」を開設する計画を進めていることが明らかにされ（2007年度事業報告書　「II事業の概要」参照）、2009年10月31日に開館した。18歳以上であれば学外者も閲覧が可能（有料）。
熊本県熊本市出身。食糧庁に勤務していた父のもと男2人、女1人の兄弟姉妹の長男として生まれた。2、3歳の頃、最初は親の勧めで漫画を読み始め、小学生になる前から自分で近所の貸本屋数軒に通い詰めるようになった。手塚治虫や水木しげる作品のファンで、中学時代に同人活動を始め、同人サークル「アズ漫画研究会」に自作の漫画を多数発表した。熊本県立熊本高等学校時代は学生運動にも参加し、佐世保港での米軍原子力空母の入港反対闘争に加わり、火炎瓶を投げたり警察に補導されたこともあった。高校時代、松崎真治の主催するSFサークル「九州SFファングループ」に参加し、のちのSF作家・梶尾真治との交流が始まる。
コンピュータネットワークにおいて、再送（さいそう、英語: retransmission）とは、破損もしくは損失したパケットを再び送ることである。再送は、パケット通信ネットワーク上で動作するプロトコルによって信頼できる通信を提供するために使用される基本的なメカニズムのうちの1つである。通常このようなネットワークは信頼性が低く、パケットが遅延・損傷・損失することなく順序どおりに配信される保証はない。そのようなネットワーク上で信頼性のある通信を提供するプロトコルでは、確認応答（データの宛先からの明示的な受信）、紛失または破損したパケットの再送（通常はタイムアウトによって開始される）、およびチェックサムを使用してその信頼性を確保する。
ンチェレンゲ（Nchelenge）は、ザンビア北部のルアプラ州の都市。 2010年の人口は3万6894人。 ムウェル湖沿岸に位置し、ルアプラ州の州都であるマンサから見るとほぼ北北西に位置している。 また、フェリーでキルワ島とイソクウェ島に連絡している。 1987年にンチェレンゲへの舗装道路が完成したことによりムウェル湖沿岸の人口が増加しており、地下水開発が進んでいる。
ベルガモ県南部、セーリオ川左岸（東岸）のコムーネ。県都ベルガモから南南東へ23km、州都ミラノから東へ43km、クレモナから北北西へ46kmの距離にある。
JR貨物の駅は専用線発着の車扱貨物の取扱駅となっているが、2009年3月14日のダイヤ改正以降、貨物列車の発着がなくなっている。2009年3月までは、駅南側の豊島屋辰野油槽所専用線向けの根岸駅からの灯油やガソリンの到着があった。また、1996年3月まで、駅西側にあったJA東日本くみあい飼料辰野工場（2003年閉鎖）へ続く専用線もあった。この路線は、知多駅発送の穀物を取り扱っていた。発車メロディーは、0･2番線がSF10-31、1･3番線がSF10-12(for tomorrow)を使用しており、1回スイッチを押すとフルコーラス鳴るようになっている。0・2番線は音色違いで常磐線松戸駅・柏駅にも使用されていたが、2019年3月16日より駆け込み乗車防止目的で電車備え付けの発車メロディを流すことになり、駅備え付けの発車メロディは使用停止となった。
ルネサンス音楽は、イギリスのジョン・ダンスタブルが大陸にイギリス独自の3度・6度の和音を伝え、それがフランスのイソリズムなどの高度なリズム技法によるアルス・ノーヴァの音楽、イタリアのトレチェント音楽の持つ優美な旋律の作風と統合されることによって始まった。その初期に重要な役割をしたのは、デュファイとそれに続くブルゴーニュ楽派と呼ばれる作曲家達である。ルネサンス音楽中期においては、ジョスカン・デ・プレなどに代表されるフランドル楽派が活躍し、通模倣様式 を用いた循環ミサ曲、モテットなどの宗教曲や、シャンソンと呼ばれる世俗曲を作曲した。いわゆる美術文化史のルネサンス芸術はイタリアがその中心地であったが、初期、中期までのルネサンス音楽に関してはブルゴーニュ、フランドルが重要である。音楽に関しても、イタリアの教皇庁をはじめ各地の宮廷や教会はヨーロッパにおける文化パトロネージの中心地であったが、そのイタリアにあっても、宮廷や教会付きの音楽家はその多くがフランドル、ブルゴーニュの出身者で占められていた。14世紀から15世紀にかけて、フランドル地方は商業によって栄え、当時のアルプス以北のヨーロッパの経済・文化の一大中心地となった。この地域を統治したブルゴーニュ公国が文化・芸術を奨励したため、各都市の聖堂の聖歌隊は、欧州の音楽家の養成所となっており、ここで才能を発揮した音楽家（歌手）は、主としてイタリア、そしてドイツ、東欧、スペインなどに出稼ぎに行ったのである。特にローマ教皇庁に勤務して聖職禄をもらい、晩年は、フランドルの聖堂参事会員として悠々自適の暮らしをするのが流行となった。この出稼ぎと、写本や16世紀以降の出版楽譜の普及によって、フランドル風の音楽様式は全ヨーロッパに普及した。15世紀末から16世紀前半にかけて、イベリア半島のスペインやポルトガルでは大航海時代を迎えて国力の絶頂期にあり、トマス・ルイス・デ・ビクトリアなどの音楽家が活躍した。イギリスにおいては、トマス・タリスやウィリアム・バードらが活躍した。ルネサンス音楽後期になると、イタリアでローマ楽派、ヴェネツィア楽派などが活躍した（音楽におけるマニエリスム）。この時期のイタリアではマドリガーレと呼ばれる世俗曲が勃興し、モノディー様式の発生とともにバロック音楽への移行の基礎を作った。この時期のドイツはいまだ文化後進地域の色合いが強く、本格的な音楽文化の発展はバロック期までまたねばならなかった。