アンガス （英語：Angus, スコットランド・ゲール語：Aonghas）は、スコットランドの行政区画の一つ。アバディーンシャー、パース・アンド・キンロス、ダンディー市と接する。主要産業は農業と漁業。面積は2,082平方キロメートル。人口108,561人（2004年）。州都はフォーファー。アンガスは歴史的にスコットランドの州の一つで（1928年までフォーファーシャーが公式名）、1975年に再区分されタイサイド州の区となった。1996年に再区分がされ、アンガスはユニタリーに昇格した。かつての州時代には、北東をキンカーディンシャーと接し、北をアバディーンシャー、西をパースシャーと接していた。南方のテイ湾を挟んで、ファイフと向かい合っている。アンガスは3つの地理的地域に分けられる。北から西にかけ地形は山地である。この一帯は、アンガス・グレンと呼ばれる5つの川が流れる。人口が希薄で主産業は農牧業である。南と東の地形は、海へと向かう丘陵地帯である。人口が多く、ダンディーなど主要都市が集中する。これらの地域の間に横たわるのが『ストラスモア』（大きな谷）である。ストラスモアは肥沃な農業地帯で、特にジャガイモ、アンガス牛、果物生産で知られている。
文学の中に外国語が入る場合に、いいかげんな言葉をあえて入れることで笑いをねらう例もある。例えば、古くはギリシア喜劇のアリストパネスの作品『アカルナイの人々』では、冒頭の議会の場面にペルシア人の使者が登場するが、彼の話す言葉が実はギリシャ人を罵倒する言葉である。フランソワ・ラブレーの『パンタグリュエル』の中で、パンタグリュエルがパニュルジュを部下にする場面でも、パニュルジュはなぞの外国語を語り、相手を煙に巻く。カレル・チャペックの『山椒魚戦争』には世界各国の山椒魚に関する記事が集められた章があるが、その中に全く架空の言語（記号の羅列）で作られた記事が一つ混じっている。また日本語で書かれた文もあるが、意味不明な文章になっている。
日本人の名前をちょっと変形して外国風にする遊びもある。音楽家の諸井誠は「マコトニオ・モンロイ」の名で音楽評論を雑誌に連載した。写真家の荒木経惟は往々にして「天才アラーキー」と呼ばれる。アポロ計画陰謀論を支持する芳賀正光は、自身の著作物を洋書の翻訳物にみせかけるべく「エム・ハーガ著、芳賀正光訳」とした上で、その旨を同書のあとがきで明記している。他には正木敬之（まさきけいし）をK.C.マサーキィ（『ドグラ・マグラ』）や千葉卓三郎（明治憲法に先立って起草された私案「五日市憲法草案の作者」）がタクロン・チーバと名乗った例もある。いくつかの音を引き伸ばして外国風にする場合が多い。また、個人の名を外国語風にアレンジしたものがそのまま社名やブランド名にまでなった例としては、吉野善三郎が開発したブローニー判フィルムを用いるカメラにゼンザブロニカの名を付した例などがある。また、同様に精密機器メーカーのキヤノン（Canon）の名の由来も熱心な観音経の信者であった創業者の吉田五郎が、小型カメラにKWANON、そのレンズにKASYAPA（カサパ:釈迦の弟子迦葉に由来）という名を付けたことが始まりとされる。カメラの名称については、ニッポンカメラの「ニッカ」、八洲光学の「ヤシカ」、小西六（現在のコニカミノルタ）の「コニカ」など、ライカに倣って日本語＋「カ」という商品名が流行した時期があるが、この当時は写真業界のみならず日本語を外国語風にアレンジする風潮が広く見られ、ハイカラと考えられていた。
視覚効果監修のダグラス・トランブルは、そのキャリアの最初に携わった『2001年宇宙の旅』で、監督のキューブリックから、チリ一つ無いほどの高画質を要求され、当時の光学合成による画質劣化を抑えるため、通常シーンが35mmフィルム撮影の作品でもSFXシーンは65mm幅のフィルムで撮影する方法を採った。『ブレードランナー』では、視覚効果は65mmで撮影、俳優の演技と合成するシーンも35mmスコープ・サイズで撮影し65mmに拡大して合成作業が行われた。65mmフィルムによる撮影は、一コマあたりの画面が35mmより広く粒状性が目立たないので、再撮影やコピーのプロセスを重ねても画質が荒れない利点がある（左右幅を圧縮して撮影するスコープ・サイズの、光学合成の手間や画質への悪影響は、ジェームズ・キャメロンも指摘するところである）。ところが決して高予算ではないながらも高画質に拘って製作された『ブレードランナー』のSFXも、今日観られるフィルムやソフトで充分なクオリティが発揮されていないとトランブルは語っている。僕がBRでいちばん気になっているのは、ハード面のクオリティの問題だ。1982年公開版の仕上げのとき、映画会社側は出来るだけ早く、安く仕上げさせようとして、僕たちがつくった特殊レンズ---特に70（65）mmの特殊効果を35mmのフィルムに合わせるための特別なレンズを使わなかったんだ。最初のプリント（特撮部分の画質）を観た時はゾッとしたよ。彼らの使ったレンズの質が悪すぎると思ったんだ。BRの視覚効果は、今までの誰もが見た事がないほど、すばらしいものなんだよ。本当は。それなのに、オリジナルネガは、いまだにどこかの屋根裏に置かれたまま。決して使われる事がないんだ。そりゃリドリーの『ディレクターズカット版』はすばらしいよ。でも、あの特殊レンズを使ったフィルムを観る事が出来たら… — ダグラス・トランブル「ビデオでーた」1993年 No.2（『ディレクターズカット』のリリースに関しての質問の答えとして）ファイナル・カット版の特撮シーンは、この70mm（65mm）フィルムからダイレクトにテレシネされたものが使用されており、劇場での上映も他のバージョンと比べて、非常に鮮明なイメージを提供していた。