数学、とくに加群論という抽象代数学の分野において、半単純加群（はんたんじゅんかぐん、英: semisimple module）または完全可約加群（かんぜんかやくかぐん、英: completely reducible module）はその既約部分加群から容易に理解できるようなタイプの加群である。自分自身の上で半単純加群であるような環はアルティン的半単純環として知られている。有限群の標数0の体上の群環のようないくつかの重要な環は半単純環である。アルティン環ははじめはその最大の半単純商を通じて理解される。アルティン的半単純環の構造はアルティン・ウェダーバーンの定理によってよく理解される。これはこれらの環を行列環の有限個の直積として表示するものである。
1532年、フランシスコ・ピサロがペルーへ進出。ペルーを支配下に収めるとほぼ同時期にカトリックの宗教使節も活動を始め、1584年には宗教裁判所博物館の母体となった裁判所が設立。ペルーが独立した1820年まで存続した。裁判所では、キリスト教（カトリック）への改宗や異端審問を行っており、多くの住民らが命を落とした。現在の博物館では、当時の拷問風景などを展示している。
宗教裁判所博物館（しゅうきょうさいばんしょはくぶつかん Museo de la Inquisición y del Congreso）は、ペルー、リマ市内ボリバル広場に面した場所に存在する博物館。スペイン統治時代に用いられていた宗教裁判所の遺構を用いて、過去に行われてきた宗教裁判の歴史を伝える施設。
腰部に全体を覆う丈のスカート状フラップが付属したショートパンツ。簡単に言えば、ミニスカートの内部にそれより丈の短いショートパンツを縫い付け一体化させたもの。フラップは前半分のみで前から見たときだけ巻きスカートのように見えるもの、全体を覆うものなど、様々なデザインのものがある。英語では、「skirt」と「shorts」の合成語である「skort」が使用される (en:Skort)。日本では「キュロパン」「フラップ付きショートパンツ/キュロット」「スカート風ショートパンツ/キュロット」などとして売られている。
上記の「スコート」の語源となったものは、女子学生用のスポーツウェアの商標名である。これは丈の短いプリーツスカートを二股に分かれた半ズボン状にしたもので、衣服としてはキュロットスカートに属する。
日本ではテニス等のスポーツ用ミニスカートを他と区別し、「スコート」と呼ぶのが一般的である。英語表記では「skirt」（スカートの読み替え）となる。下着が露出しないようにオーバーパンツ(見せパン）としてアンダースコートやスパッツ、ブルマーなどと組み合わせて穿く。女子卓球でも、従来の半袖・半ズボンスタイルから、ワンピースやミニスカートにシフトしている国もある。世界バドミントン連盟はロンドン五輪で、女子選手のスカート着用義務化を目指していたというが、一部の国からの宗教上の問題を理由とした反対を受け、断念したという報道がある。
相対式ホーム2面2線（1・4番ホーム）の間に島式ホーム1面2線（2・3番ホーム）を挟む、合計3面4線の地上駅である。地平駅舎は西側にあり1番ホームに面している。地平駅舎の他にホーム北端付近に小規模な橋上駅舎があり、こちらからラピドKLのパサール・スニ駅への連絡通路が設けられている。駅舎の2階、3階部分は1910年以来ヘリテージ・ステーション・ホテル・クアラルンプールが入居しており現在も営業している。
1886年に開業した、クアラルンプール市内最古の駅。現在の駅舎は海峡植民地時代の1910年に建設された英国風建築様式で、観光名所の1つとなっている。外観は都市計画や建物の多くと共に、リヴァプール市長の息子であった若手設計家アーサー・ベニソン・ヒューバックによってミナレットやドーム天井などのモスクの建築様式を基にした案が採用された。またタージ・マハルの影響も強い。2001年、KLセントラル駅が当駅の南方に開業するまでは、市内の中心駅であったが、以来その使命を終えクアラ・ルンプール発着の長距離列車（KTMインターシティ）は当駅を通過し、KLセントラル駅に停車するようになった。ただし、イースタン＆オリエンタル・エクスプレスは当駅に停車し、KLセントラル駅は通過する。しかし、2008年12月から運行開始された「イポー - KLシャトル・トレイン」が停車するほか、一部のKTMインターシティが停車するようになった。このほか、KTMコミューターのスレンバン線とポート・クラン線の電車が停車する。ラピドKLのパサール・スニ駅と、徒歩での乗り換えが案内されている。
1927年3月18日にレオポルド・ストコフスキーがフィラデルフィア管弦楽団とトロント・メンデルゾーン合唱団を指揮して世界初演を行なった。作品は初演者のストコフスキーに献呈された。本作の初演は、作曲者を独奏者に迎えて、《ピアノ協奏曲 第4番 ト短調》の世界初演と抱き合わせで行われた。《ロシアの3つの歌》は評論家に好意的に迎えられたが、協奏曲はそれほどでもなかった。翌19日の再演においても、また3月22日のニューヨーク初演でも、同じ組み合わせで上演されたが、評論家の反応はいずれも似たり寄ったりだった。どうやら最初の3つの上演では、地元のロシア正教会の司祭が上演に参加したらしい。というのも彼らは、ラフマニノフが要求している重低音を出すことができたからである。指揮者のイーゴリ・ブケトフは、当時11歳で父親に連れられてリハーサルに立ち会った時のことを回想している。ブケトフの父親は司祭で、ラフマニノフの友人であり、バッソ・プロフォンドの音域を出せる同僚を探し出してくれるようにラフマニノフに頼まれたのだった。ストコフスキーは終曲を、ラフマニノフの好みとは逆に、ひどく速く解釈して、しかも作曲者の指示に従おうとはしなかった。長じてブケトフ自身がジュリアード音楽学校の合唱指揮者に就任して《3つのロシアの歌》を取り上げた際に、ラフマニノフに、厳密にどのようなテンポを思い描いていたのか助言してくれるように願い出ている。《3つのロシアの歌》はたびたび録音されており、ストコフスキーやブケトフのほかに、アレクサンドル・ガウクやレナード・スラットキン、エフゲニー・スヴェトラーノフ、シャルル・デュトワ、ウラジミール・アシュケナージが取り上げている。また、バレエ音楽に転用されたこともある。