狭義には刺身など加熱調理をしない料理を指すが、素材によっては必要最小限の加工をしたものも含まれる。名称としての海鮮料理は、主に日本人向けの中華料理店などが、自店のセールスポイントとして海鮮料理を名乗るようになり、これが転じて和食店や海産物を扱う洋食店などに広まったと思われる。（海産物を加熱しない料理が珍しくない日本においては、わざわざ新鮮な海の幸という意味の海鮮を謳う必要がなかったため）今日においては、新鮮な魚介類や海草などの海産物を用いた料理という意味で使われる場合が多く、和食・洋食・中華のジャンルは問わない。素材の持ち味を生かした、複雑な調理方法を用いない料理と言えよう。
薬丸裕英が共演者のイチオシギャルたちとともに、ロケ先で提供されるさまざまな商品（製品ないしはサービス）を自ら体験・吟味しながらリポートしていた深夜番組。薬丸たちは毎回番組が用意する貸切バスに乗り、関東各地のさまざまな注目スポットに足を運んでいた。行く先々ではその店の責任者や従業員などが薬丸たちの相手役を務めていたほか、行く途中のバスの中においてもさまざまな業界で活躍する独立開業者などが登場し、薬丸たちにその巧みな腕を振るっていた。毎回のロケのテーマは視聴者から寄せられるハガキの内容をもとに決められていたが、傾向としては東京都内の店の紹介が多かった。また、有名洋菓子店が数量限定で販売している洋菓子や、補正下着の専門店が来店者に実施するサービスといった若い女性向けの情報がメインだった。番組はこの他に、J-POP系のプロモーションビデオを紹介する音楽コーナーを設けていた。このコーナーはメインパートの合間に挿むようにして行われていたが、基本的に薬丸たちはこのコーナーには出演せずに別の出演者が担当していた。メインパートとは完全に居を別にしていたことから、番組内で放送されるミニ番組的な存在となっていた。前述の通り、この番組の製作を担当していたのはテレビ東京の関連会社であるテレビ東京ミュージックで、テレビ東京の名はエンディングのクレジットには入っていなかった。そのため、テレビ東京の公式サイト内にこの番組の公式サイトは併設されていなかった。
編集者のコイデヒロカズによる、お台場チャンネルの動画番組『ウルトラタケシ』が発端となり、デジタルコミックサイト『週刊少年タケシ』として開設。コイデが編集長を務めた。その後、『少年タケシ』のバックナンバーを有料配信する『デジタルコミック屋 タケシ堂』も展開された。2006年1月19日にコイデが死去したことを受けて、『アインシュタイン』、『ウゴウゴルーガ』、『ガチャガチャポン!』などの番組を手がけたプロデューサー福原伸治（フジテレビ情報企画部）を二代目編集長に迎え、同年4月に多彩なコンテンツを有するWebマガジンとして大規模リニューアルを行った。書籍化やDVDマガジンの発行、イベント、5時間以上にわたる生ストリーミング配信など、Web発信の新しい試みを積極的に取り入れた。2007年春から携帯コンテンツ版『ケータイタケシ』もスタートした。「ミス少年タケシ」として優木まおみ、「シスター少年タケシ」として多部未華子、「ミスケータイタケシ」として上原奈美がそれぞれ担当。2011年に行われた「少年タケシイメージガールズ」のオーディションでは、1000人以上の応募の中から、高咲里音、小蔵麻美、松本桃花が選ばれた。
幼少時は赤塚不二夫に大きな影響を受け、マンガや映像作品を制作し始める。初のアニメ作品は小学5年の頃8ミリフィルムによって制作されるなど、早い時期に独学で画にまつわる表現を身につける。大阪府立夕陽丘高等学校を卒業後に京都精華大学に進学、本人の話では、理由は勉強をせずにマンガを描いていても許される校風だったからだという。1985年、『ミート・アゲイン』で小学館新人漫画賞佳作入選（原真己名義）、この作品は審査員の石ノ森章太郎からは否定的な意見を受けるが、ちばてつやに「新しいマンガ」と評価される。1988年、第18回ちばてつや賞準大賞作品『逆光の頃』で講談社から再デビュー。1988年から1989年に『コミックモーニング』に連載された『逆光の頃』は、ベタや余白を大胆に使用したイラスト的に美しい作品に仕上がった作品であるが、同時に中学生という精神的にも肉体的にも不安定な時期を、前記の単純で明快な表現により、その不安定さの重要性を賛美している作品でもあった。こうした二重の意味をはらんでいる佳品であり、思春期も描かれている。2017年に主演・高杉真宙で実写映画化。この初期の「ガロ系」の4冊のマンガ作品（『逆光の頃』、『りん子』、『エントツにのぼる子』）は、当時、交友のあった内田春菊から「叙情派」となづけられ、内田のマンガ作品『ストレッサーズ』に、「叙情派男・日本叙情派協会会長・JOJO」というキャラクターで登場している。その後の作品は、天久聖一とコンビを組んだ『バカドリル』以降、過去のマンガなどからの引用にみちた、ナンセンスな作風に移り、絵柄も初期作品とは大きく異なる。一方、『笑っていいとも!』の構成ブレーンを経て、『うたばん』、『ここがヘンだよ日本人』などの映像を手がける。映像制作会社カエルカフェ設立者。森美術館「六本木クロッシング日本美術の新しい展望2004」参加、「デジオナイト」開局などデジタルオンラインのフィールドにも活動の幅を広げる。2002年にマンガ『オッス! トン子ちゃん』を発表。2006年10月には、NHKの音楽番組『みんなのうた』の楽曲『月』のアニメーションを担当。2012年7月、「コップのフチ子」考案。タナカカツキ（タナカ塾）の門下にはおおひなたごう（マンガ家）、ばばかよ（イラストレーター）、菅原そうた（バカCGアーティスト）、牧鉄兵（映像作家）、大月壮（映像作家）などがいる。なお、本人による職業の表記は「漫画家」ではなく「マンガ家」である。