形容詞は全て-iで終わる。ただし、発音が容易で混乱が生じない場合には語尾を外してもよい。形容詞は修飾される名詞に先行する。形容詞は名詞と一致しないが、受ける名詞が存在しないならば名詞語尾を与えてもよい。
複数名詞は-s（子音の後では-es）を単数名詞に加えることで作られる。対格は通常主格と同じであるが、語尾の-m (子音の後では-em)や前置詞のemで任意に標示できる。複数対格の語尾は-sem（子音の後では-esem）となる。属格は-n（子音の後では-en）や前置詞の-deで作られる。複数属格は-sen（子音の後では-esen）となる。他の格は前置詞で作られる。
ノヴィアルはイェスペルセンの著書An International Language （1928年）で初めて記述が現れた。第1部では、国際補助語の目的における民族言語の欠点や人工国際補助語に共通する障害を論じている。また、ヴォラピュク、エスペラント、イディオム・ネウトラル、イド語、無活用ラテン語、オクツィデンタル（現在のインターリング）のそれぞれに節を設け、人工国際補助語の歴史に関する批判的概観を行っている。イェスペルセンは、上に挙げた国際補助語に限らず人工国際補助語の問題に関する早期の豊富な研究を利用していることを明らかにしている。An International Languageの第2部にはノヴィアルの詳細が記述されている。音韻論、正書法、文法、語彙の問題の代替的な解決案が検討されており、民族言語やそれ以前に作られた国際補助語との比較による説明がある。
東京生まれ。父は日本大学教授を務めた弁護士の山下博章（1898年 - 1943年）。1943年東京府立高等学校（七年制）文科乙類卒業。1947年東京帝国大学文学部支那哲学文学科卒業、52年同大学院中国哲学科特別研究生満期退学。1954年法政大学第二高等学校教諭、1957年名古屋大学文学部講師、61年助教授、68年教授、70年文学部長、1988年定年退官、名誉教授、名古屋学院大学教授、89－92年同外国語学部長。
デュッセルドルフで、ライン川貿易の長く営んできた商人の家に生まれた。1858年から1868年の間、デュッセルドルフ美術アカデミーで、ハインリヒ・ミュッケ、ルドルフ・ヴィークマンらに学び、1862年からはオスヴァルト・アッヒェンバッハの風景画クラスの学生となった。1871年にマックス・シュミットの後任としてヴァイマルのザクセン大公国美術アカデミー(Großherzoglich-Sächsische Kunstschule Weimar)の風景画のクラスの教授に任じられ、1876年から1881年は校長を務めた。ハーゲンが教えた学生にはクリスティアン・ロールフスやハンス・ディール、フランツ・ブンケらがいる。初期に様々なスタイルを試みた後、フランスの「バルビゾン派」や「外光派」と呼ばれるの画家たちの作品のスタイルに影響を受けた。ドイツにおける印象派の画家の初期の一人であるともされる。ハンブルク美術館館長のアルフレッド・リヒトヴァルクとも親しくなり、しばしばハンブルクなどを訪れ、港の風景を描いた。1893年に「ミュンヘン分離派」のメンバーになり、1902年に「ベルリン分離派」のメンバーとなった。
消防隊長を務めるドナルドは、日頃の仕事の為に仮眠を取っていた。緊急のサイレンが鳴り、急いで起床したドナルドであったが、サイレンは甥っ子達のヒューイ、デューイ、ルーイの仕業であった。ドナルドは甥っ子達のいたずらにあきれ果て、徹底的に教育しなおそうとするが・・・。
作者の浦沢は当初、『MONSTER』のような医療ものの連載を企画していたが、編集者の反応は芳しくなかった。その後、担当編集者と打ち合わせを続ける中で浦沢が「女子柔道でもやりますか」と切り出し、さらに「ヤワラって女の子が天才柔道家でさ、あとは『巨人の星』みたいにして描けばいいからさ」と畳みかけたところ、編集者の反応が良く、連載に至った。本作の連載にあたり梶原一騎および梶原原作の野球漫画『巨人の星』は特に意識したという。シェイクスピア梶原に対して、どんな角度で攻めていけばいいかを考え抜いた結果なんです — 浦沢直樹根性を持って努力を重ねていけば、だんだんと花が咲くっていうのが『巨人の星』だけど、僕の『YAWARA!』は、天才はいる、強いヤツは最初っから強い、ていう方向 — 浦沢直樹また、それまでの浦沢は『パイナップルARMY』などの骨太な作品を得意とし、作品作りにおいてもドラマから入る傾向があったが、キャラクターから作品作りに入る方法も身に付けたいと考え、それまでご法度にしてきた「主人公は女の子」「スポーツもの」といった分野にあえて取り組んだとも語っている。そのため漫画マニアの間では批判もあったというが、浦沢はそれまで自身に欠けていた課題に取り組んだ『YAWARA!』は実験作であり、その辺りに誤解があると語っている。一方、連載当初の浦沢は本作を真面目なスポーツ漫画に留めるつもりはなく、パロディ漫画とすることを意図していたといい、雑誌『インビテーション』2006年5月号での宇多田ヒカルとの対談の中で以下のように語っている。そもそも『YAWARA!』はパロディとして始めたんですね。それまでのスポーツマンガをすべて咀嚼して、お約束事をあえてやり尽くすことで、マニアが読むとクスクス笑うようなものを目指していたんだけど — 浦沢直樹ただし、連載を続けるうちに浦沢の思惑とは反して「ライト感覚のスポーツ漫画」といった体裁となり、ゴールデンタイムでのアニメ化も決まり子供たちから熱烈な支持を受けると、そうした読者を裏切るような展開を描く訳にも行かず「随分とエライものをしょいこんじゃったな」と途方に暮れる思いだったという。