韓国では一定額の資産を有する外国人に限って帰化を認めることとしている。2016年2月28日までは資産3,000万ウォン（約319万円）以上を保有するものに限定している。2016年3月1日からは6,000万ウォン（約637万円）以上の資産を保有している者または1人当たり国民総所得を超える所得がある者に限定されることとなっている。
国際連合にて1985年に採択された「国際青年年」を記念し、1985年6月15日に国立競技場にて行われた大規模なジョイントコンサート。大規模ロック・フェスティバルの草分けとされる。『週刊明星』1985年5月2日号に「日本版『ウッドストック』がついに実現！日本の音楽シーン史上始まって以来の超ビッグ・イベントが開かれる」と記述されている。当時、第一線で活躍していたミュージシャンが一堂に会して行われた。観客動員数は63,000人。チケット予約2万件。ライブ時間4時間半。総予算3～4億円。国立霞ヶ丘陸上競技場を本格的な音楽イベントとして使用した最初のケースである（国立霞ヶ丘陸上競技場#コンサート）。同会場をコンサート会場として使用する際には、天然芝の保護など規制が厳しいといわれるが、日本民間放送連盟主催というお墨付きがあったため審査をパスしたといわれる。競技場のグラウンドの中心には8つの円形ステージがステージ下にレールを敷いた状態で放射状に設けられ、各ステージでは出演するミュージシャン毎に使用される楽器を配置、その8つのステージを使用する出演者がステージに上がる（上がった）際にそのステージがレールにより真ん中に移動され演奏が行われた。尚、このイベントに使われたマイクは300本以上、アンプも200台と言われている。チケットは一旦ブロック指定にて発売され、そのブロック指定券を公演当日の会場時間前にブロック毎の列指定席券（当時の国立競技場は、1席毎に座席が分かれていないブロックもあった）と交換し、その列指定席券に指定された列の座席にて観客はコンサートを鑑賞した。はっぴいえんどとサディスティック・ミカ・バンド（ヴォーカルは松任谷由実）の再結成の他、吉田拓郎、オフコース、佐野元春、サザンオールスターズ、さだまさし、南こうせつ、チェッカーズ、THE ALFEE、山下久美子、坂本龍一、武田鉄矢、財津和夫、イルカ、白井貴子、アン・ルイス、ラッツ&スターらが出演し、再現は不可能な顔ぶれが揃ったが、吉田拓郎、オフコースから始まり、はっぴいえんど、松任谷由実を経由してトリが佐野元春、飛び入りゲストがサザンオールスターズという演奏順で世代交代を象徴する流れだったため、後に細野晴臣が「ニューミュージックの葬式」などと揶揄した。コンサート開催の経緯としては、1982年に小田和正が"日本グラミー賞"を作ろうと奔走して、吉田拓郎や松任谷由実や矢沢永吉、さだまさし、松山千春、加藤和彦らを集めて飲み会をしたことが前史としてある。この時、小田が亀渕昭信にも構想を話したことが本コンサートの開催に繋がっている。その後も小田と吉田が中心になって"日本グラミー賞"構想は進められていたが、放送局の壁や色んな利害関係があって実現出来ず、1985年になってこの年が「国際青年年」なので、音楽の力で何かやれないかと日本民間放送連盟が提案、小田と吉田がリーダーシップを執って本コンサートの開催が実現した。当時、民放ラジオ局64社の制作演出部会長だった亀渕昭信は「すべてステージの演出はミュージシャン任せ。彼らひとりひとりが極秘にその演出を考えたものです。全員が一緒にやりたいという理由で参加してくれました」と話した。司会進行役は自ら買って出た吉田拓郎。拓郎は「これだけのアーティストが一堂に会するんだから楽屋は大騒ぎだ。いろんな連中とセッションして、みんながアッと驚くようなことをやるつもりだ」、ユーミンは「自分でも予想もつかない興奮が味わえそう」、南こうせつは「大活躍している日本のミュージシャン同士がいつか一緒のステージでプレイできないものかというのはボクの夢でした。これはお客さんとボクらの新たな出発でもあるんです」、イルカは「ニューミュージックって少数派でしょ。昔はみんなで集まらないと主張できなかったけど、今はみんなが一人歩きするようになってしまった。こうせつさんや拓郎さんとも、よく飲んでいるときに昔のようにやれたらネと話してたんです。こうせつさんは終わった後の宴会まで考えているんですよ。みんなとやれるなんて懐かしいわ」、武田鉄矢は「当日は裏方に徹してお祭り気分を盛り上げる」と話した。ジョイントコンサート自体は古くからあり珍しくはないが、当時既にビッグネームだったアーティストが一堂に会したという点が特筆される。これは「バンド・エイド」や「USAフォー・アフリカ」の影響がある。エンディングで歌われた「ALL TOGETHER NOW」は、主なシンガーが次々ソロパートを歌う「バンド・エイド」や「USAフォー・アフリカ」式で歌唱された。なお、出演者同志の横の繋がりはほとんどなく、個性の強いアーティストの集まりで、必ずしも仲がいいとはいえず。松任谷由実は、「亀渕さんから最初に話を聞いたが、その後間が空き、男連中で話を進めていたようで、次に企画側と吉田拓郎さんや高中らアーティスト20人くらいでホテルニューオータニに集まったのだが、この男連中がまだグジャグジャ揉めるので、私がキレて『あんたたちはっきりしなさいよ! やるんならやる、やらないならやらないで時間取ってもしょうがないよ』と怒鳴りつけて、ようやくやることに決まった」と話している。また、松任谷、小田、財津和夫名義でリリースされたシングル『今だから』のプロモーションになるから「ウチは協力できない」とアーティストを出さないプロダクションもあったという。井上陽水は「みんなとやるのはテレ臭い」、松山千春とRCサクセションは「スケジュール調整の都合」という理由で不参加。今でこそこのようなイベントは普通に行われるが、藤井フミヤは出演依頼があった時、「趣旨がよく分からない」と言っていたといい、若いミュージシャンの中に批判する者も多かったといわれる。なお、このイベントの基となった"日本グラミー賞"構想は、のちに小田和正がテレビ番組『クリスマスの約束』（TBSテレビ、2001年 -）として形を変えて実現し、現在に至っている。