2000年現在の国勢調査で、シャンバーグ村は人口75,386人、31,799世帯、及び19,301家族が暮らしている。人口密度は1,531.9/km² (3,967.1/mi²) である。672.5/km² (1,741.5/mi²) の平均的な密度に33,093軒の住宅が建っている。この村の人種的な構成は白人78.78%、アフリカン・アメリカン3.35%、先住民0.10%、アジア14.19%、太平洋諸島系0.06%、その他の人種1.73%、及び混血1.78%である。ヒスパニックまたはラテン系は人口の5.29%である。この村内の住民は21.9%が18歳未満の未成年、18歳以上24歳以下が8.3%、25歳以上44歳以下が36.3%、45歳以上64歳以下が24.0%、及び65歳以上が9.5%にわたっている。中央値年齢は35歳である。女性100人ごとに対して男性は94.8人である。18歳以上の女性100人ごとに対して男性は91.9人である。この村の世帯ごとの平均的な収入は60,941米ドルであり、家族ごとの平均的な収入は72,631米ドルである。男性は51,319米ドルに対して女性は36,108米ドルの平均的な収入がある。この村の一人当たりの収入 (per capita income) は30,587米ドルである。18歳未満の3.0%及び65歳以上の4.5%を含む、家族の約2.0%及び人口の3.0%は貧困線以下である。
アメリカ合衆国統計局によると、シャンバーグ村は総面積49.5 km² (19.1 mi²) である。このうち49.2 km² (19.0 mi²) が陸地で0.63%の0.3 km² (0.1 mi²) が水域となっている。Schaumburgという場合、Village of Schaumburg と Schaumburg Townshipがあり、地域的にはほぼ重なる。 Village of Schaumburgは、人口8万人弱の「州の創造物」である地方政府でシカゴの北西約25マイルにあり、大半はクック郡だが南はデュページ郡にまたがっている。Schaumburg Townshipは、イリノイ州、クック郡の下に位置する行政単位。
シャンバーグ（Schaumburg）はアメリカ合衆国イリノイ州クック郡及びデュページ郡内の村である。2010年現在の国勢調査で、シャンバーグ村は総人口74,227人であった。ドイツ系移民が開拓した村であり、シャンバーグという地名は、入植者の中にシャウムブルク（独: Schaumburg）の出身者が多かったことにちなむ。
スタジオ・システムの特徴として挙げられるのは、国内外のマーケットの巨大な要求を満足させる長編映画を製作するために、手早く安上がりな大量生産にターゲットを絞ったものであった。これは、よくフォード・モデルTの流れ作業にも例えられている。映画製作のための資金やマーケティングに関する部門は、東海岸のニューヨークに拠点を置き、会社の上層部がどの程度の資金をどんな種類の映画に投資するかを決定していた。この当時の映画はスターやジャンルによって分類されていたのである。製作会社の拠点のほとんどは、西海岸のハリウッドに集中していた。スタジオによって製作方法はかなり異なっていたが、製作部門はおおむね製作過程にそって実施され、それぞれの段階は専門の部門が担当した。従って、各部門で働く人間はその分野に限られた創造性しか生かせなかった。スターを含めた俳優たちにおいても、衣装部門・美術部門・特殊効果部門・撮影部門などでも、また脚本家や監督やプロデューサーに至るまで、長期契約に基づいて雇用され、スタジオの上層部によって、それぞれの企画へと割り振られた。（何人かのスターは、他のスタジオへ貸し出されることがあった。）多くの企画は、監督やその他のスタッフの才能に見合うと判断されたものであった。特に西部劇やメロドラマ、ミステリーなどの人気のあったジャンルは、制作費を抑えられ、逆に新作でも売上はある程度予測でき、スタジオ側には好都合であった。映画製作上の芸術性や創造性のコントロールは、主にスタジオの重役が行っていたが、一握りの監督たち、ジョン・フォードやハワード・ホークス、フランク・キャプラ、ビリー・ワイルダー、アルフレッド・ヒッチコック、ジョセフ・フォン・スタンバーグのように、自らの企画に対してある程度の自由は認められていた。しかし、彼らにおいても、スタジオの要求するスタイル、あるいは得意とするジャンルという制約の下に活躍していたのであった。ちなみに、ほとんどの監督は他のスタッフやキャストと同様に、スタジオの厳しい品質管理に応えなければならなかった。スタジオは、映画の製作だけでなく、自社の映画へ観客を取り込むためにも、ブロック・ブッキング（20本単位で作品を会社の所有している系列映画館だけに公開する手段）のような方法を使って、配給や上映も管理していた。このような複雑で統合された産業は莫大な利益を生むものであったが、その資金もまた高額であった。そのため、資本家やウォール街によってスタジオがコントロールされる傾向が大きくなった。たとえば、1930年代の大恐慌時代にパラマウントは破産へ、合併前のフォックスは財政難に、ユニバーサルとRKOは財産管理を強いられていった。しかし、いずれのスタジオも1935年までには内部組織を整理し地道に再建資金を集め、それぞれ復活する。ちなみに1930年代の米国の長者番付の連続第1位は、MGMの社長であった。また、同時に映画の職人らで作られた低予算でのスタジオ（たとえばリパブリック社やモノグラム社など）もあったし、デヴィッド・O・セルズニックやサミュエル・ゴールドウィンらのような、独立系の大物の映画プロデューサーも中には存在したのである。しかし、1930年代終わり頃には、メジャー・スタジオが毎年75％以上の作品を配給し、各メジャー・スタジオだけでも年間40本以上を製作したのであった。また、メジャー・スタジオにおいては、大予算でトップスターが出演する「A級映画」（'A' pictures）と比較的低予算でスターの数も少ない添え物的な「B級映画」（'B' pictures）の数本立ての興業が同時に行われる様になった。日本で内容等が劣ることを総称して「B級」というのはここから由来している。このシステムは、程度の差はあるが、イギリスやイタリア、ドイツ、日本、インドといった他の国々の映画製作においても、大なり小なり同様の工程が採用されていった。