男女の出演者が舞台上で性交の様子を見せるものを「白黒ショー」と呼ぶ。また、観客の中から参加希望者を募り（2人以上の場合じゃんけんで選ぶ）、舞台上で客とダンサーが本番行為を行うことを、「生板本番」「生板ショー」「まな板ショー」と呼ぶ。「生板ショー」には、2組もしくは3組の客とダンサーのペアが同時に本番行為を行う「ダブル生板ショー」「トリプル生板ショー」の他、客席とステージの間をスクリーンで区切り、スクリーンの内側で本番行為を行い、その様子をライトを用いてスクリーンに影絵として投影し、観客に鑑賞させる「シルエット生板ショー」がある。「シルエット生板ショー」は客席から性交を直接見られないことから、通常の生板より参加客の緊張が少なく、初心者向けとなっているので若者の参加が多かった。かつては全国で比較的多く見られたが、公然わいせつもしくは売春行為にあたるため、警察からの度重なる摘発を受け、埼玉県、千葉県、栃木県の一部地域にわずかに残るのみであった。生板ショーに出演する踊り子については、最盛期は若い日本人、フィリピン人が出演することもあったが、後に、ほとんどがコロンビア人になった。こうしたコロンビア人が人身売買の対象になっていると国際的に批判を受けたため、警察が入管法違反を理由とした摘発を強化し、全国的にほぼ壊滅した。
NHK総合テレビでストリップがテーマの「ノーナレ」（裸で泣く）2018年10月2日が放送されるなど、（特に演じ手と同性である女性から）「感動的」と賞賛されるように受け取り方が変わってきており、伴って社会の受け止め方も変わりつつある。地方まで追っかけをする女性ファンも存在する。
1880年代から1890年代にかけて、ムーランルージュやフォリーベルジェールなどのショウでは、わずかな衣装のみをつけた女性のダンスと活人画などの見世物が行なわれていた。このような状況の中で、1890年代に「這い回る虱を探すためにゆっくり服を脱いで行く女」という出し物が演じられた。アメリカ合衆国の民俗史書『The People's Almanac』は、これが「近代ストリップの源流である」としている。1905年には、のちにフランスでスパイとして処刑され悲劇のヒロインとしても有名になるマレー系オランダ人の伝説的ダンサーマタ・ハリが、ギメ東洋美術館のステージでデビューして大成功した。彼女のショーでもっとも有名だったのは、宝石がいっぱいについたブラジャーや体を飾る宝飾品を見せるシーンだった。もうひとつのランドマークとなった出し物は、1907年にムーランルージュで行なわれたものだった。ジェルメーヌ・アイモス（Germaine Aymos）と呼ばれた女優は、わずか3つの小さな貝殻だけを身に着けていた。1930年代、歌手としても知られるジョセフィン・ベーカーは、フォリー劇場やその他タバリン通りの劇場で演じられた「danse sauvage」の中で、セミヌードでダンスを踊った。これらのショウは、洗練された振り付けや豪華な衣装が特徴だった。1960年代にはいると、パリのクレイジーホースなどで全裸のショーが行われるようになった。
ハナ肇演じる主人公・若林為五郎は、エビ問屋の従業員でダンプの運転手。無類の正義漢だが、単細胞でおっちょこちょい。そんな為五郎は、エビ問屋を営む西尾家に帰ってきた出戻り娘の美加に首ったけになる。タイトルは、ハナが当時日本テレビの『巨泉×前武ゲバゲバ90分!』で演じていた為五郎と掛けたものであるが、ドラマの内容は全く関係ない。
第11回目となる1981年のカンピオナート・ブラジレイロ・セリエAは、タッサ・デ・オーロ (Taça de Ouro) の大会名で1981年1月17日から5月3日にかけて行われ、グレミオが優勝した。得点王はフラメンゴのヌーネス（16ゴール）だった。
京都府京都市生まれ。父は第14代千宗守。1996年慶應義塾大学環境情報学部卒業、同大学大学院文学研究科前期博士課程修了（中世日本絵画史）。2003年に武者小路千家十五代次期家元として後嗣号「宗屋」を襲名。現代アートの芸術家や建築家など他分野とのコラボレーションに精力的に取り組む一方、2008年には文化庁文化交流使としてアメリカ・ニューヨークを拠点に世界各国で活動した。2013年京都府文化賞奨励賞、2015年京都市芸術新人賞受賞。2014年より京都国際観光大使。明治学院大学非常勤講師、慶應義塾大学総合政策学部特任准教授、同志社大学特別講師を歴任。
千 宗屋（せん そうおく、1975年12月10日 - ）は、日本の茶人。武者小路千家15代家元後嗣。本名は、千 方可（せん まさよし）。
実家はエレクトーン教室を開いており、自身も幼少時代にエレクトーンを習っていたが、積極的に音楽活動をしているわけではなかった。学生時代にはバンドを組んでいた。就職活動で46社に落ちた後、1997年にナムコに入社。その後本格的に曲作りを始める。2005年、ゲーム『テイルズ オブ レジェンディア』で初めてRPGの音楽を手がける。新日本フィルハーモニー交響楽団による演奏を取り入れるなど、従来のテイルズ オブ シリーズのイメージとはまた違った雰囲気の作品となった。シリーズでは異色作と評価されることも多いが、音楽は高い評価を得ており、ゲーム音楽のコンサート「PRESS START 2009」で同作の「melfes〜輝ける青」が曲目の1つに選ばれた。同作以降もシリーズ作品に何度かかかわっている。2010年、ゲーム『ゴッドイーター』（および同作のバージョンアップ版『ゴッドイーター バースト』）で作曲を担当。同作の挿入歌「神と人と (Vocal Ver.)」は日本のメディアとしては唯一「Hollywood Music in Media Awards 2010」にノミネートされた。2011年、TVアニメ『THE IDOLM@STER』にて作中の一部楽曲の作曲を担当。また、劇場アニメ『桜の温度』にて音楽制作を担当し、アニメーション作品の音楽制作にも関わるようになる。平尾隆之監督作品、ufotable制作作品への参加が多い。ufotable作品では、映像に合わせて音楽を制作する「フィルムスコアリング方式」で制作を行っている。2017年9月29日、バンダイナムコスタジオを退社。フリーとなる。