サン＝ドニと外港ルポールの間に舗装道路が敷かれ、ルポールからマダガスカルとフランスに定期航路がある。またサン＝ドニ東方約10キロ、サン＝マリーのローラン・ギャロス空港にはパリへの定期便がある。
インド洋南西部、マダガスカル島東方約680キロに浮かぶカルデラ型の火山島レユニオン島の北岸、サン＝ドニ川河口に位置する港町。南西約10キロにあるルポールは、インド洋の荒波がひどく荷物の積み上げが出来なかったために急遽造られたサン＝ドニの外港で、今では主要港の地位を譲っている。行政・商業中心地で、サトウキビ、キャッサバ、タバコ、バニラ、ゼラニウムなどの集散・加工が行われている。また年平均気温は24℃と暖かいため農業も盛んで、主にサトウキビの生産をしている。
ニッポン放送系の深夜番組『ナインティナインのオールナイトニッポン』（木曜25:00-27:00）にて、「顔面凶器」というペンネームでハガキ職人として活動。パーソナリティのナインティナインに見いだされ、放送作家になる。2002年4月に業界入り。。
長野県出身。趣味・特技は妄想、水泳、カフェ巡り。2016年4月にアイデアポケットに新卒で入社しアシスタントプロデューサーとして勤務。元々AVが好きだったことが入社動機で、好きな女優は希崎ジェシカ。2017年2月に社員のままAVデビュー。AVの仕事に携わっていく中で自分が女優だったらどうなのかと妄想し、自身が出演する企画を出したことがデビューのきっかけ。デビュー作で処女を喪失。2017年12月、エスワンの専属女優「YURI（ゆり）」として再デビュー。
高知県高知市生まれ。1969年同志社大学大学院文学研究科修士課程修了。滋賀大学教育学部教授、神戸大学人文学研究科教授、2002年「武士の成立 武士像の創出」で大阪大学文学博士。2007年、平氏政権を最初の武家政権とする論を発表し、「六波羅幕府」と呼び、上横手雅敬と論争になった。2008年定年退官、神戸大学名誉教授。2011年8月5日、日本史研究会代表委員としての立場で、大阪府議会における「日の丸」常時掲揚・「君が代」斉唱時起立条例の強行可決に抗議する声明を連名で出した。
髙橋 昌明（たかはし まさあき、1945年1月27日-　）は、日本の歴史学者、神戸大学名誉教授。日本中世史専攻。
吉野川の支流・鮎喰川に面しており、ソフトボール、軟式野球等に利用されている。また地域を中心とした市民スポーツの拠点地となっている。また徳島市の河川運動広場としては唯一ナイター設備が設置。広場内には徳島県道・香川県道1号徳島引田線が通過し鮎喰川には不動橋が架かっている。
ハワイ州道19号線は、ヒロ市内のクヒオ・ストリートのヒロ港桟橋を出発して、カラニアナオレ・アベニューを経て、バニアン・ドライブとの交差点でカメハメハ・アベニューを通り、ベイフロント・ハイウェイへ出て北西へ向かう。ホノカアから西へ内陸部に入り、マウナケア山とコハラ山地の間を通り、ワイメアを経て、カワイハエで海岸へ出る。ここで南西へ向かい、クイーン・カアフマヌ・ハイウェイとなり、サウスコハラ・リゾートエリア、キホロなどを経て、コナ国際空港入り口を通り、 カイルア・コナのパラニ・ロード（Palani Road）との交差点で終わる。ここからクイーン・カアフマヌ・ハイウェイ はハワイ州道11号線となる。
ハワイ州道19号線（ハワイしゅうどうじゅうきゅうごうせん、英語: Hawaii State Highway 19）はアメリカ合衆国ハワイ州の最大の島であるハワイ島にあり、海岸線に沿って島を一周したマーマラホア道路（別名：ベルトロード）の一部で、東西二つの都市、ヒロとカイルア・コナを北回りで結ぶ全長160.9kmの道路である。　島の南部を海岸寄りに両都市を結ぶ路線はハワイ州道11号線である。最近島の中央部を通るハワイ州道200号線（旧名：サドルロード）が整備されたので、東西を直接結ぶ道路はこちらを通る場合が多い。
セラーズが1983年、アダムズにオペラのアイデアを提示したとき、アダムズは当初消極的だった。しかし最終的には価値ある機会だと考え、プロジェクトを受け入れた。グッドマンによる台本はニクソンの中国訪問についての詳細な調査ののち書かれたが、1972年以降に出版された資料はごく少数のみ取り入れている。アダムズはこの題材を、筋書きと登場人物像の両面において「グランド・オペラにしか扱えない題材」と考え、実際に作品にはグランドオペラのパロディが盛り込まれている。思い通りのサウンドを作り出すため、アダムスは伝統的なオーケストラを拡張し、大規模なサクソフォーン・セクション、パーカッションとシンセサイザーを追加している。アダムズは「ミニマリスト」とされることがあるが、この作品のスコアからは多様な音楽様式が見て取れ、フィリップ・グラスの手法を受け継ぐミニマリズムを扱うほか、リヒャルト・ワーグナーやヨハン・シュトラウス2世などの19世紀の作曲家を思わせるパッセージがそれに並置されている。さらにストラヴィンスキー流の20世紀新古典主義やジャズの引用を融合させ、またビッグ・バンドを取り入れてニクソンが青年時代を過ごした1930年代を連想させている。これらの多様な要素は頻繁に入れ替わり、舞台上で起こる変化を反映していく。1987年の初演後、オペラが受けた反応は賛否両論であった。一部の批評家は作品を斬り捨て、すぐに消えてしまうだろうと予測した。しかし、それ以降もこの作品はヨーロッパおよび北アメリカの双方でたびたび上演され、2度録音されている。2011年にはオリジナルのセットに基づく演出でメトロポリタン歌劇場で初上演され、同じ年にはトロントのカナディアン・オペラ・カンパニーで抽象的な演出により上演された。最近ではこの作品は、アメリカのオペラへの際立った、不朽の貢献として認められる傾向にある。