ロンドン公演での評価もとても高かった。『デイリー・エクスプレス』紙のジュリー・カーペンターは満点の5つ星評価をした上で「満点以上」と称し、「楽しさ、快活さ、残酷さ、素晴らしい振付の圧倒的で独創的なミックスで、開幕直後から舞台上の子供たちを応援したくなる。素晴らしい。」と語った。『イヴニング・スタンダード』紙のヘンリー・ヒッチングのレビューでも5つ星評価をされ、音楽、歌詞、脚本、装置デザイン、振付、演出、演技を称賛した。『ガーディアン』紙のレビューでは「このヒット公演を見逃すべきではない」と記された。5つ星評価の『デイリー・メール』紙のクエンティン・レッツは唯一「大仰」と指摘した。『ザ・ステージ』紙も満点の5つ星評価をした。『テレグラフ』において2010年にウエスト・エンドに進出したプロダクションについてスペンサーは以下のように記した:当初私はこの作品が何年も観客を魅了し続けるとは思ってもいなかった。ケリーの脚本は実際向上し、ダールのオリジナルの物語を深め、ウィットに富んだ覚えやすいミンチンの素晴らしい音楽と併せてあらすじと登場人物の理解がしやすくなった。脚本家と作曲家のセンス溢れる2人の作家がタッグを組んだ。『マチルダ』は残酷さと下品さが除かれ頓智がきいている。ウォーカスのスリリングでハートウォーミングなプロダクション、ロブ・ハウエルによる豊富なデザイン、ピーター・ダーリングによる洗練された振付が驚異およびコメディと融合している。子役および大人の演技、特にベイリーの演技は陽気で、ウォーカーとケイの演技は印象的で、ウォードの演技は感動的である。しかしこの公演のスターは バーティ・カーヴルであった。『フィナンシャル・タイムズ』、『タイムズ』、『サンデー・タイムズ』はそれぞれ5つ星中4つ星の評価をしたが、やや批判的であった。『ニューヨーク・タイムズ』のベン・ブラントリーは「暗い物語を近年まれにみる明るいファンタジーに変化した甘く巧妙な作品」と記した。開幕から1年後、『タイム・アウト』誌は5つ星中4つ星の評価をし、カーヴルの降板を報じると同時に「やや長過ぎで突飛である」としたが「とても楽しい」と評価した。
批評家のマイケル・ビリントンは『ガーディアン』紙で5つ星中4つ星の評価をした。彼は小説からの舞台化、「活気ある音楽および歌詞」、演出、装置デザイン、演技、特にトランチブル校長役を演じたバーティ・カーブルの演技を称賛した。『インデペンデント』紙も5つ星中4つ星の評価をし、「ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーは幅広い客層が楽しめるミュージカルで金脈を掘り当てた。ケリーによる舞台化は巧妙でウィットに富み、ミンチン作曲の複雑な新曲はダールによる物語を向上させている。ウォーカスの驚くほど稽古の行き届いたプロダクションはグロテスクなユーモアとハートウォーミングな痛烈さのちょうど良いバランスを見つけた」と語った。ジャーナリストのチャールズ・スペンサーは『デイリー・テレグラフ』紙に満点の5つ星の評価をし、「華麗に軽妙で、覚えやすい曲、魅力的な振付、とても可愛く愉快な子役たち、バーティ・カーヴルのような素晴らしいスター…ケリーによる脚本はダールの物語の感情面を掘り下げ、ケリー独自の優れたジョークも追加され」、「楽しく、ハートウォーミングで、観客の心を掴む」と結論付けた。The Arts Desk のマット・ウルフは「大人が涙をぬぐっていることをニヤニヤして見ている子供をたくさん見掛けた」と語った。『ロンドン・イヴニング・スタンダード』紙のヘンリー・ヒッチングスも演技、演出、デザインを称賛し、ミンチンの曲は「様式と優れた巧妙さを巧みに使い分けたウィットに富んでいる」と語った。また彼は「作品を通して陽気であり、愛すべき『マチルダ』の魔法にかけられる。子供だけでなく大人も大いに楽しめる」と続けた。
2013年6月、ティム・ミンチンは将来的な映画化計画について語った。ミンチンはインタビューにて「イギリス版だけでなく、ニューヨークに進出して全米ツアー公演も計画しており、4、5年以内に映画を製作するかもしれない」と語った。1996年の映画『マチルダ』で主演したマーラ・ウィルソンはカメオ出演の意欲を示した。2013年11月15日、『デイリー・メール』紙の記事において、ミュージカル『マチルダ』でトニー賞脚本賞を受賞したデニス・ケリーが映画版の脚本を手掛け、ミンチンが追加曲を作曲し、ウォーカスが監督と務めることが報じられた。ブロードウェイ公演の契約で、開幕後6年間は映画版の製作ができないため、早くても2019年の公開となる。にも関わらず、2016年終盤には撮影が始まるとみられ、当初の計画より早く公開される可能性がある。
2011年9月、ストラトフォード公演オリジナル・キャストによるキャスト・アルバムのCDがリリースされ、1か月後デジタル配信された。『When I Grow Up 』(リプライズ)の後に隠しトラックとして語りが入っている。実際の公演ではこの語りは『Quiet 』前後に一部聞こえるものが、全編収録されている。2013年9月22日、新たなブロードウェイ公演オリジナル・キャスト版のCDがリリースされた。『The Chokey Chant 』が収録されるなど、イギリス版より曲数が多い。デラックス版にはマチルダのアクロバットや魔術師の物語、ストラトフォードのプレビュー公演で時間短縮のためカットされたセルゲイが歌う『Perhaps a Child 』、マチルダ役4名による『Naughty 』などが収録されている。
日本では最初からウォークマンの商品名で発売されたが、文法に合わない和製英語であるウォークマン（Walkman）を避けて、海外では当初他の商品名で発売された。アメリカではウォーク・アバウツ＝歩き回る、ラン・アバウツ＝走り回るからの造語で「サウンド・アバウツ Sound about」、イギリスでは密航者を意味する「ストウアウェイ Stow away」、スウェーデンでは「フリースタイル Free Style」の商品名で発売された。しかし、来日した音楽家らによって日本からウォークマンが土産として“輸出”され、オピニオンリーダーである彼らの口コミにより日本国外でも「ウォークマン」の知名度が高まったことから、1年も経たずにウォークマンに統一された。黒木靖夫によると、この判断には、当時の社長盛田昭夫の独断的な決定があった。2002年、オーストリア最高裁判所は「ウォークマン」がポータブルオーディオプレイヤーの一般名称と化しており、ソニーは商標権を失っているとする判決を下した。現在でもオーストリアにおいて、ソニーは「ウォークマン」の商標を独占使用出来ない。2006年中にCDウォークマン・MDウォークマン・（カセット）ウォークマンの殆どとHDD型Aシリーズの機種を生産終了させ、フラッシュメモリ型の「ウォークマンA/S/Eシリーズ」の展開に経営資源を集中させるようになり、iPodおよびiPhoneとのライバル関係が続いている。差別化を図るため、音質（イコライザ、ノイズキャンセリング、リニアPCMでの非圧縮録音など）とデザイン面に力を入れてシェアを延ばしている。初代ロゴは広告宣伝用と製品貼り付け用の2種類があり、前者は「A」の文字から足が生えていた。1980年代のテレビCMでは、「A」の文字から生えた足が歩き出すというグラフィックで「WALKMAN」ロゴを表示していた。1990年代に入ると広告宣伝用ロゴは使われなくなったが、製品貼り付け用のロゴは2000年4月まで使用された。現在の「WALKMAN」ロゴは2代目である。2000年5月より使用され、「W.WALKMAN」と呼ばれている。なお、ビデオウォークマンにはこれらのロゴは使用されなかった。