死法（しほう）とは、適用されなくなった法律である。一般的には法律の廃止や時限立法の期限到来などによって法的な効力を失い適用されなくなった法律のことを指すが、現行法として有効であるにもかかわらず、実質的に適用されなくなり事実上の死法となった法律も世界中に存在する。法律が廃止されるまでにその法律が実際に適用されない長い期間を経て廃止されることも多いため、事実上の死法も多く存在する。 イギリスでは1998年に死刑制度が廃止されたが、この時まで残っていた海賊罪は最後の起訴、執行が1830年で、廃止されるまで168年間死法状態であった 死刑が適用される法律が事実上の死法になっている事実上の死刑廃止国も多い。イギリスでは廃止されていない法律で明らかに現代の不文憲法や社会習慣と矛盾する条文が多数あるが、 これらは廃止されていなくても死法となっている。 女王の拒否権など廃止されたわけでもなく、権利が否定されているわけでもないが、事実上無効になった権利も多い。場合によっては事実上の死法が突然生き返ることもある。 たとえば、アメリカでは100年近くも適用例が無かった海賊法が2009年になってソマリア海賊が逮捕されたことで海賊罪での起訴が行われた。日本では、平安時代末期の保元の乱で約350年ぶりに死刑が復活したほか、明治時代の制定以来ほとんど適用例のなかった決闘罪での起訴が近年増えている。
シングル「あの日に帰りたい」と同時発売及び表裏のジャケットが同一となった唯一のミニ・アルバム。「SPEED」は1996年公開のパル企画配給映画『ろくでなしBLUES』主題歌。
形成されたばかりの断層崖や成層火山においては、侵食活動の影響は非常に少なく、開析度は低い。時間が経過するにつれ、浸食を受け地形面が開析されていくこととなる。開析が進むほど、地形面に刻まれた谷は大きくなり、その数も多くなる。原地形面は、細分化され、小さくなっていく。このため、逆に開析度が高いものは原地形形成後、時間が経過したことを示している。原地形面が残された尾根部分をつなぎ合わせることにより、原地形を図上で復元できる。開析の開始は、断層活動や火山活動により地形が形成されたことのほか、侵食基準面の変動による回春や気候変動による降水量などの変化があげられる。
カザフスタン代表として活動するライトプレーヤー。変則的なフォームでブロックのしづらいスパイクを打ち、ブロックアウトも得意とするチームのポイントゲッターである。2005アジア選手権で日本を破り銀メダルを獲得した。2008年北京オリンピックのバレーボール競技・世界最終予選では出産後でコンディションが万全ではない中でチームの危機に奮闘し大会中盤からレギュラーで出場し北京オリンピックの出場権獲得に貢献した。2010年の世界選手権に出場、同年のアジア大会で銅メダルを獲得した。
東京都生まれ。1995年東京大学法学部卒業、2001年東京大学大学院法学政治学研究科博士課程修了、2001年に博士（法学）（東京大学）。2001年より東京都立大学法学部助教授に就任。2007年首都大学東京都市教養学部・大学院社会科学研究科准教授を経て、教授。所属学会は、日本行政学会、日本政治学会、日本自治学会（幹事）。指導教授は西尾勝及び森田朗。
1940年代のビバップ期以来、モダン・ジャズのスタンダード・ナンバーの一つとなっており、「マンテカ (Manteca)」などと共にガレスピーの代表的な作品の一つに数えられる。アフロと4ビートのリズムの組み合わせによる独特のエキゾチックな雰囲気を持つテーマと、最後のカデンツァ部が聴くものに強烈な印象を与える。メロディが華やかでソロ演奏をとっての聴かせ所も多く、知名度も高い曲であるため、スモールコンボ、ビッグバンドのいずれでもステージのオープニングやクライマックスには好んで使われる。元々はガレスピーがアール・ハインズ楽団に所属していた時期、コンボグループ向けに作曲されたものであるが、作曲時期がちょうどアメリカのミュージシャン・ユニオンによるレコード録音長期ストライキの時期に当たっていたことから資料に乏しく、最初の発表時期やレコード録音時期は正確にはわかっていない。作曲年については「1943年」「1944年」とする資料も多く見られる。1940年代中期にガレスピーらによる新しいスタイルの「ビバップ」ジャズが広まると、ユニークな曲調が好まれてミュージシャンたちの間で盛んに演奏されるようになり、1950年代のハード・バップ時代までにはすでにジャズ・スタンダードとして完全に定着していた。ガレスピー自身の率いたビッグバンドでも演奏され、ガレスピーの十八番ともいうべき曲になった。チャーリー・パーカーが1946年にダイアル・レーベルで録音したバージョンは、ミステイクの演奏における超絶技巧のソロ部分があまりの秀逸さのために抜き出され「フェイマス・アルト・ブレイク」と称して発表されている。その他、アート・ブレイキーと彼のジャズ・メッセンジャーズによる豪快な演奏も著名である。歌曲としては、作曲からほどなく「インタールード」（Interlude、間奏曲の意味）の題名で、レイモンド・リヴィーン (Raymond Leveen) （1930年代後半から40年代にかけ作詞活動を行っていた人物の模様だが詳細不明）によって「チュニジア」とは全く無関係な歌詞が付けられ、サラ・ヴォーンによって歌われた。後年には1958年のアニタ・オデイ盤もある。1940年代にはこの曲名でも広く知られていたようで、1946年キーノート盤録音のレニー・トリスターノのバージョンはインストゥルメンタルだが「インタールード」と題している。のちに歌手でもあるジョン・ヘンドリックス (Jon Hendricks) によって「チュニジアの夜」という原題に沿った内容の歌詞が作られた。現在ではこちらのバージョンの方で歌われることが多い。チャカ・カーンは1981年に「永遠のメロディー」（And The Melody Still Lingers On (A Night in Tunisia)）としてリメイクした。詞はカーン本人によるもので、録音にガレスピー自身も参加した。後に日本の歌手hiroのジャズプロジェクトCoco d'Orがこのバージョンをカバーしている。歌詞は他にも女性ブルース歌手のジョアン・カートライト(Joan Cartwright)によるものがある。