倉敷ケーブルテレビは岡山県南部の倉敷市、玉野市、総社市と早島町、岡山市南区の一部をエリアとする岡山県内最大のケーブルテレビ局である。1984年に開局、経営難となった1993年2月にエルシーブイ（LCV）の完全子会社となって再生を果たした。エフエムくらしきと、同じく倉敷市内のケーブルテレビ局である玉島テレビと共に、倉敷コミュニティ・メディア（KCM）を結成している。2005年11月には、災害等が発生した時に自動的に電源が入り、災害情報等を伝える「緊急告知FMラジオ」をエフエムくらしきと共同で開発した。また、現本社（KCT情報センター）からの放送を開始した2007年3月1日から、中国地方のケーブルテレビ局では初めて、自主制作番組のハイビジョン放送を配信している。2009年12月4日に当時の筆頭株主だったぎょうせいが保有するKCTの株式をビック東海（現在のTOKAIコミュニケーションズ）が取得し、同社の子会社となり、同社の親会社であるTOKAIの連結子会社となった。2011年4月1日にTOKAIとビック東海の共同持株会社、TOKAIホールディングス設立に伴い、同社の連結子会社となった。
1975年にバルセロスで誕生。ポルト大学ではビトール・フラデ教授から「戦術的ピリオダイゼーション理論」（PTP理論）を学ぶ（この理論は後にモウリーニョに取り入れられる）。転機となったのは1999年11月、自身の卒業論文の題材として当時、FCバルセロナのアシスタントコーチを務めていたジョゼ・モウリーニョを取材、後に師となるモウリーニョと出会う。 2001年、ウニオン・レイリアの監督に就任したモウリーニョはフィットネスコーチにルイ・ファリアを抜擢、ここから師弟関係が始まり、その後もモウリーニョに付き添ってFCポルトではUEFAチャンピオンズリーグ優勝の快挙に貢献する。この頃から”モウリーニョの右腕”、”名参謀”との評価を得るようになり、2004年にモウリーニョがチェルシーFCの監督に就任した時も必要不可欠な存在としてファリアの入閣を強く求めたことを明かしている。その後も17年間に渡ってモウリーニョの腹心としてインテル、レアル・マドリード、チェルシー、マンチェスター・ユナイテッドでアシスタントコーチを歴任、対戦相手の分析から選手のコンディション管理、トレーニングの統括まで担当し、モウリーニョに唯一、直言出来る存在として影の立役者とまで評される。しかし家庭の事情を理由にマンチェスター・ユナイテッドのアシスタントコーチを務めていた2017-2018シーズンをもって退任、モウリーニョも惜しみながらもファリアの独立を応援するコメントを残した。その後、腹心であったファリア不在を懸念されたモウリーニョは選手との対立の末に2018年12月に解任され、ファリアの存在の大きさを指摘する声が挙がった。休養を経た2019年1月19日、キャリア初となるカタール・スターズリーグのアル・ドゥハイルSCの監督に就任することが発表された。
ベートーヴェンの創作期は実り多い中期に入っていた。交響曲では第3番（英雄）、ヴァイオリンソナタでは第9番（クロイツェル）、ピアノソナタでは第21番（ヴァルトシュタイン）といった傑作が次々生み出され、ベートーヴェンの作風は大きな転換点を迎えていた。一方、彼の難聴は悪化の一途をたどっており、その絶望から1802年にはついにハイリゲンシュタットの遺書を書くに至っている。そうした中、このピアノソナタは歌劇『フィデリオ』に並行する形で作曲された。『フィデリオ』のスケッチに混ざる形でこの作品の楽想が書きつけられており、作曲の開始は1804年であったことがわかる。1805年4月18日に出版社へ宛てた書簡には曲の完成の目途について語られており、同年夏ごろの『フィデリオ』完成に近い時期に全曲が出来上がったものと考えられる。アントン・シンドラーは1806年の夏にマルトンヴァーシャールで全曲が一気に書き上げられたとしており、またフェルディナント・リースは1803年にデープリングでベートーヴェンがこの曲を作曲している場に居合わせたと主張しているが、いずれの証言にも疑問の余地が残る。作曲者は同じ頃に交響曲第5番（運命）にも取り掛かっており、この交響曲の4つの音からなる有名な「運命の動機」はこのソナタの第1楽章でも重要な役割を果たす。楽譜は1807年2月にウィーンの美術工芸社から出版され、フランツ・フォン・ブルンスヴィック伯爵に献呈された。このときの表紙にはピアノソナタ第54番 作品57という番号が付されたが、研究者らの努力にもかかわらずこの番号が何を根拠に定められたのかは明らかになっていない。なお、『熱情』という副題は1838年にハンブルクの出版商クランツがピアノ連弾用の編曲版の出版に際してつけたものであるが、これが通称となり今日までそのまま通用している。ベートーヴェンは当時この曲の草稿を携えて移動することが多く、そうした中で生まれた1806年秋のエピソードとして次の話が伝えられている。カール・アロイス・フォン・リヒノフスキー侯爵の城からウィーンに帰る途中、ベートーヴェンは突如雨に降られ、持っていたこの曲の原稿を濡らしてしまった。その原稿を優れたピアニストであったマリー・ビゴーに見せたところ、彼女は初見で完全に弾いてしまったのである。ベートーヴェンは大変喜び、出版後の原稿を彼女に贈った。この自筆楽譜は現在パリ音楽院に保存されている。曲は燃えるような激しい感情を寸分の隙もない音楽的構成の中に見事に表出しており、ベートーヴェンの最高傑作のひとつに数えられる。カール・ツェルニーはこの作品について「強大かつ巨大な計画をこの上なく完璧に遂行したもの」と表現した。ピアニストらは劇的な情熱が現れる中にも正確なリズムを維持するよう説いており、演奏には非常に高度な技術が要求される。作曲者自身もこの曲の出来に満足するとともに内容を気に入っていたらしく、当時は他のジャンルにおいて引き続き旺盛な創作をみせたにもかかわらずピアノソナタには4年のあいだ手をつけなかった。石桁真礼生は、本曲の各楽章を｢苦悶・静かな反省・勝利の歌｣と評している。なお、ベートーヴェンは1803年にエラール製のピアノを贈られており、この楽器によって拡大された音域が曲中で存分に活用されている。本作は第21番（ヴァルトシュタイン）、第26番『告別』と並んでベートーヴェンの中期ピアノソナタを代表する作品であり、第8番『悲愴』、第14番（月光）と合わせてベートーヴェンの三大ピアノソナタとされることもある。