2016年3月にSKY-HIがパーソナリティを務めるラジオ番組にSALUがゲストとして出演した際にそろそろ一緒に曲を作りたいという話になり、そこから制作が始まった。それまでお互いのラジオ番組やソロ楽曲のミュージックビデオにカメオ出演したりする他、プライベートでも交流があったが、楽曲の共同制作及び共演は今作が初となった。当初はアルバムの制作予定はなかったが、これまで共演のタイミングを逃していた分、2〜3曲まとめて作ろうというSKY-HIの提案にSALUが賛同し、楽曲の制作が始まった。最初はSALUがトピックを決めて楽曲を書き、SKY-HIがそれを聴いてヴァースを書くという手法で制作された。SALUが短時間で4、5曲書き上げ、それを繰り返し制作していたら9曲ほど完成し、アルバムとして発売できる曲集が出来上がった為、アルバムという形で発表されることとなった。後半はSKY-HIが最初に書いた曲や共同制作のものもあったという。2人が数年の間食事や電話で話していたことがトピックになった曲もあり、積み重ねがあった分制作期間はあまりかからなかったと述べている。遊び感覚で制作できたが、共作なのでクオリティーには自然にこだわったとSKY-HIは語っており、特にリリック面ではフィーチャリングみたいになるのは嫌だったので、相手が言ってることを受けてそれに返すという交換日記のようなやり方で書いたものが多かったという。近年の日本でのラップブームやフリースタイルラップブームを受け、数多く出てるヒップホップ作品の中でかっこいいものを作るという思いもあったといい、2人がかっこいいと思うことを思うがままにやったという。アルバムのタイトルは特に思い入れがないと語っており、『Say Hello to My Minions』のミニオンズは、アルバムの中でスター・ウォーズやタイニー・トゥーンズの話をしている流れから映画のキャラクターの話をしている中で出てきたという。SALUは自分の作品の中で1番ボースティングが多い作品だと語っており、ボースティングするのはあまり好きではないが、SKY-HIとやることによりこのような方向性になったという。
親交が深い二人初のコラボレーション・アルバムである。収録曲の全てがSKY-HI × SALUの共同名義となっており、サウンド面はトラックメイカーのGAIUS OKAMOTOとO.Y.W.M.のJIGGが二分する形で担当している。CDのジャケット写真はSKY-HIとSALU、2人の写真を半分ずつ合成し1枚の写真に仕上げたものとなっている。TOWER RECORDS先着特典として「Say Hello to My Minions」オリジナルロゴステッカー、TSUTAYA RECORDS先着特典としてSKY-HI x SALUオリジナルA3ポスターが付属した。
1948年に創設されたスポーツクラブ、SVデューデンビュッテルのファウストボール男子チームの成功は、デューデンビュッテルを有名にした。1977年からこのデューデンビュッテルのクラブチームはファウストボールのブンデスリーガでプレイしている。このクラブには、テニス、卓球、体操といった種目がある。1984年からは乗馬クラブもある。
基部は銀地に赤い3本の炎。その上が青地で金の馬勒、鞍を着けた馬に乗る、金の兜を被った銀色の騎士が描かれている。このデザインは、1754年3月29日の村の火災にまつわる伝説に由来する。その直後、シュターデから白馬に乗った騎士が火災に襲われたデューデンビュッテルにやって来た。彼は村に着くと堂々とした声で叫んだ「これまでだ。そして二度と起こるな！」その後、彼は二度と振り返ることなく、ヒンメルプフォルテン方面にギャロップで駆けていった。
地名の語尾の「-büttel」は「butli」という単語に由来する。この語は居住地を意味する。語の前半部は Dudoまたは Dudaという人名から生じたものである。すなわち、この集落名は「DudoまたはDudaという人物の居住地または農場」にちなんで名付けられた。
デューデンビュッテルは、ザムトゲマインデ・ヒンメルプフォルテンの一部をなす。首邑であるデューデンビュッテルの他小集落のグレーフェンモーアとヴァンセンモーアがこの町に属している。
島の西海岸沿いに設置されており、太平洋戦争中は旧海軍の前線基地として利用された。中型機以上への対応を目的とする滑走路延長および空港施設（奄美航空所有）の老朽化に伴う建て替えなどが計画されるも、実現には至っていない。年間利用客数は、国内75,602人（2014年度）。
ウィスキー・ア・ゴーゴーで人気を集め始めたバンドに目をつけたプロデューサー、ポール・A・ロスチャイルドによって、ドアーズはエレクトラ・レコードと1966年に契約する。それは、ロスチャイルド及びエンジニアのブルース・ボトニックとの長く成功したパートナーシップの始まりであった。ヤング・ラスカルズ同様に敢えてベーシストは置かず、レイ・マンザレクがローズ・ピアノベースを左手で弾くことでベースパートを補った(レコーディングおよび後期のステージではサポートベーシストを起用)。10分にも及ぶ大作「ジ・エンド」を含むデビュー・アルバム『ハートに火をつけて』は、1967年1月にリリースされる。アルバムは数日間で収録され、ほとんどの曲は第一テイクが採用された。モリソンとマンザレクは第一弾シングル「ブレイク・オン・スルー」用のプロモーション・フィルムを監督し、それはミュージック・プロモーションの重要な布石となった。「ブレイク・オン・スルー」では曲中の She gets high, という歌詞がドラッグの影響を表す物として放送禁止になることを恐れたエレクトラが、high の部分を消してリリースし長らくその部分を聞くことが出来なかったが、後にリリースされたリマスター盤で聴くことが出来るようになった。アルバムはセンセーションを引き起こし、第2弾シングル「ハートに火をつけて（Light My Fire）」は大ヒットした。ビルボード（Billboard）誌では、1967年7月29日に週間ランキング第1位を獲得。1967年の年間ランキングでは第2位となった。バンドは、ジェファーソン・エアプレインやグレイトフル・デッドと並び、1967年におけるアメリカのトップ・バンドの一つとなった。モリソンは、そのルックスと身体ラインを浮き立たせる革パンツでのステージ・パフォーマンスで、当時のポップ界におけるセックスシンボルの一人となった。彼はいわゆる「ロックスター」であることに極めて自覚的であり、ステージでは革パンツでセクシャルに立ち振る舞い、雑誌等のインタービューではメディアの飛びつきそうなキャッチーで過激な語句を使用するなど、マスメディアによるグループのイメージ構築を、意図的に、試験的に行っていた。しかし、人気が全米的なものになり、彼はスターとしての地位の中で次第にフラストレーションを感じるようになった。2ndアルバム『まぼろしの世界』は、1stアルバム同様に強力な作品で、バンドの評判は強固な物となった。3作目『太陽を待ちながら』は、彼らの最初のNo.1アルバムであり、同作からのシングル「ハロー・アイ・ラヴ・ユー」は、2枚目のアメリカでのNo.1シングルであった。同年、｢タッチ・ミー｣もTop3ヒットとなったが、この曲を収めた翌年のアルバム『ソフト・パレード』はややポップス寄りの内容となり、前2作品ほど評価は芳しくなかった。