今回は大規模な会場で大勢の観衆が入退場するため、主催側から前もって促されていたように大変な混雑が起きた。入場はそれぞれ異なる時間で来場するためある程度は分散された。しかし、会場まで送迎するシャトルバスの本数こそ多いものの入退場ともに出発する本数が極めて少なく、その上バス自体は公道を経由しているため一般車両との混同での渋滞や信号待ちなどもあり、バス自体立ち往生している様子も見られた。事前に配布されたちらしには「駅から会場までは1時間程の時間がかかります」との記載があったが、その記載に合わせ首尾良く1時間前に行ってしまった来場者は上記の理由のため会場入りするまで約3時間弱もの時間がかかり、演奏順番が早いBEGIN、GLAYなどの出演を見ることが出来なかった来場者も多かった。退場の際もブロック毎の完全規制退場という形にし、混雑を極力避けるような配慮がされていた。しかし一部の観客が規制を突破したりゴミ捨て場所や飲食ブースへの行列と退場の列が混ざって流れが滞留し規制退場の意味を成さず、またバス乗り場での誘導がスムーズに行われず結果的に出口ゲート付近で流れがストップしてしまうため、出口までの歩道がほとんどすし詰め状態となった。また特設駐車場では未成年者の会場整理の者を夜間帰宅させたために駐車場の誘導係が手薄になり、駐車場を出ようとする車の流れが滞った。100台以上が入る駐車場に対して出口のレイアウトの悪さが手伝って、駐車場からの退場は翌日未明まで混乱が続いた。しかしこのような混乱の中事故や怪我人が出なかったのは、参加者のマナーの良さゆえと一部で評価されている。この点に関してはライブ終了後参加者から多くのSNSやブログなどで指摘されており、終了後主催側の夢人島 Fes. 事務局から公式に謝罪文が公開されている。
オーストリア＝ハンガリー帝国時代のウィーンにドイツ系ユダヤ人の子として生まれる。誕生名はヨーナス・シュテルンベルク（Jonas Sternberg）。彼の父親は元陸軍の兵士で、ほとんど家庭を省みなかったという。7歳の時、家族と共に米国に移民、3年後ウィーンへ戻り、14歳で再びニューヨークへ帰る。ハイスクールを貧困のため中退、レース屋、婦人帽子屋、織物業者などを転々とする。本来は作家志望だったがアルバイトの映写係をきっかけに映画の世界へ転じる。ハリウッドで、フィルム補修技師、撮影助手、編集技師、助監督をつとめ、若い俳優ジョージ・K・アーサーに資金を調達してもらい、わずか3,500ドルで『救ひを求むる人々』（1925）を製作した。この映画は先輩エリッヒ・フォン・シュトロハイムの自然主義の流れをくむが、渋い内容に映画会社は全く取り合わない。チャールズ・チャップリン邸に強引に持ち込み見てもらい、当時チャップリンが創業者の一人であったユナイテッド・アーティスツが配給し上映した。チャップリンに目をつけたのは、彼が貧乏人に理解があると睨んだためであった。次にパラマウント映画でハリウッド・デビュー。意識してドイツ系の格式ばった姓の前置詞「フォン」を名乗り、ジョセフの綴りも意識してドイツ語にこだわる。ギャングの生活に哀愁を込めた米国映画最古のギャング映画と言われる『暗黒街』（1927）、社会の底辺に住んでいる人々の純情な恋模様を描いた『紐育の波止場』（1929）は両作品とも興業的に成功した。映画は音の出るトーキー時代を迎え、ドイツの大プロデューサー、エーリヒ・ポマーは、ドイツ映画界最初のトーキー映画として『嘆きの天使』（1930）の監督に、ドイツ在住経験のあるスタンバーグに白羽の矢を立てた。世間知らずの真面目な高校教師（エミール・ヤニングス）がキャバレーのダンサーのローラローラ（マレーネ・ディートリヒ）の色香の虜になり、日参するが、学校を追われ、旅興行の道化役者となり、最後は捨てられた死体が高校の教室に転がる。スタンバーグを代表する傑作で、まさに退廃的な美貌と脚線美の新人の女優ディートリヒと手を携えてハリウッドに戻った。この時期、エルンスト・ルビッチ、ビリー・ワイルダー、フリッツ・ラングらドイツからハリウッドに移った監督は数多いが、ほぼアメリカ育ちで、いわばドイツに逆上陸した彼の例は非常に珍しい。パラマウントはメトロ・ゴールドウィン・メイヤーのグレタ・ガルボに対抗すべく、切り札としてディートリヒを売り出した。片道切符で砂漠に流れた酒場女を描いた『モロッコ』（1930）はスタンバーグとのコンビの名声を確実にした。その後戦争未亡人がスパイとして銃殺される『間諜X27』（1931）、動乱の中国に舞台を置いた『上海特急』（1932）、家庭と愛人との板挟み『ブロンド・ヴィナス』（1932）、女王の一代記『恋のページェント』（1934）。それぞれの作品では舞台も役柄も異なるがスタンバーグが独特の映像美の中にディートリヒをいかに引き立たせることに専念していたことは誰の目にも明らかであった。このような監督と女優との結びつきは映画史上例を見なかった。『西班牙狂想曲』（1935）を最後にスキャンダル化した愛も破れ（彼は別に生涯3回結婚と離婚を繰り返した）、このコンビは解消したのであった。『モロッコ』と『上海特急』でアカデミー監督賞にノミネートされている。1930年代後半以降、会社との意見の相違も多く、作品は思うにまかせなかった。気力と精根を使い果たした彼は、名声を失い、急速に衰えてしまったのである。これは、まさに「ハリウッド」の神話の一つである。1952年に公開された『マカオ』がハリウッドで撮った最後の映画となり、日本で撮影して1953年に公開された日本映画『アナタハン』が最後の映画となった。1949年から1950年にかけて一部を撮影した『ジェット・パイロット』は1957年に公開されている。1959年から1963年にかけてカリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）の映画科で教鞭をとった。1969年、75歳で心臓麻痺によりハリウッドでその生涯を終えた。