前述のポータブルタイプが遠征地の宿泊先で用いられることもあり、北島康介（競泳）、浅田真央（フィギュアスケート、2009年 - ）、錦織圭（テニス、2009年 - ）など、スポーツ選手に愛用され、一般にも認知されていった。2014年度の読売巨人軍のサポーティングカンパニーになり、同年8月9日には冠試合「エアウィーヴ デー」を開催し、東北の少年野球チーム120名も招待した。また2015シーズンにはFINA競泳ワールドカップのタイトルスポンサーとして務めている。2013年1月から2014年12月まで、「JOCオフィシャルパートナーシップ」を契約締結しており、日本障がい者スポーツ協会のオフィシャルサポーターも務めた。2016年4月27日、東京2020オフィシャルパートナー（オリンピックとパラリンピック）のスポンサーシップ契約を大会組織委員会と締結（寝具カテゴリー）。さらに、同年のリオデジャネイロオリンピックでも日本代表選手団にマットレス・ピロー、掛け布団、クッション等を提供する。
製品の4つの特性として「復元性の高い素材が反発するため、寝返りが楽」「三次元状の素材が体を支え、均等に体圧を分散する」「中の素材の90%以上が空気のため高通気性で蒸れず、空気断熱にも優れて冬は暖かい」「中の素材も水洗いできる」を挙げている。マットレスパッド（旅先へ丸めて持っていけるポータブルタイプもある）の他、おふとんタイプ、ピロー（枕）、クッションなども展開している。同社のマットレスの販売数は2011年度が3万枚で、翌2012年度には約15万枚。5倍近く飛躍したという。日本航空の国際線ビジネスクラスや、石川県の旅館「加賀屋」（全室の布団に「エアウィーヴ四季布団」を導入）などでも採用されてきた。後述の浅田真央をはじめとしたアスリート達のほか、坂東玉三郎（歌舞伎役者、俳優、映画監督、演出家）を起用したテレビCMも放送されている。2015年2月24日、ニューヨークで開店するアメリカ1号店を皮切りに2015年中に6店舗をオープンする計画があり、中国国内での店舗数拡大とともに日本国外での出店を進める予定。2015年4月、宝塚歌劇団の団員および宝塚音楽学校生徒が生活する「すみれ寮」にエアウィーヴ四季布団を導入し、月城かなと、永久輝せあ、有沙瞳、星南のぞみ（宝塚歌劇団雪組・当時）がCMキャラクターとして起用された。2015年8月、三次元構造体「airfiber(R)（エアファイバー）」の耐熱性や耐久性を向上させたNewエアウィーヴを発表。
高岡本州（たかおか・もとくに）は、名古屋大学工学部応用物理学科を卒業（1983年3月）し、慶応義塾大学大学院経営管理研究科修士課程を修了した1985年、父親が経営する「日本高圧電気株式会社」に入社した。父親からの依頼で、伯父の経営する赤字会社を引き受けて2004年11月、「株式会社中部化学機械製作所」（現・株式会社エアウィーヴ）とした。その化学機械メーカー（プラスチック関連機器メーカー）が持っていた樹脂素材に着目し、マットレスを試作していった。その後、3年の開発期間を経て「エアウィーヴ」ブランドで販売を開始する。2015年現在、高岡本州は「株式会社エアウィーヴ ホールディングス」の代表取締役会長兼社長と「株式会社エアウィーヴ マニュファクチャリング」の代表取締役会長を務めている。また、「日本高圧電気株式会社」の代表取締役社長でもある（1998年5月 - ）。
本形式は、LMSでは「ホリッジモーグル」という呼び名が一般的だったが、鉄道ファンによってクラブ（カニ）と呼ばれていた。これは外側のシリンダーとバルブの動きのカニのはさみに似ていることからだと一部の著述家は主張している。 一部の地域では、ボイラーがいっぱいになったときや給水が汚染されたときに簡単にプライミングする傾向から、「泡立て器」というあだ名も付けられた。
駅前シリーズの第10作。本作は、東京の湯島天満宮（湯島天神）近辺にて話が展開される。本作に登場する駅は「天神前」という地下鉄駅で、駅入口には帝都高速度交通営団（現・東京地下鉄）の「S」マークも見られるが、営団地下鉄（および東京地下鉄）にこの名称の駅は存在しない。物語後半には、フランキー堺演じる次郎と池内淳子演じる染子が開業直後の東海道新幹線で岐阜へ行く場面があり、同様に開業直後で駅周辺が未開発状態であった岐阜羽島駅が映されている。歌のゲストは畠山みどり。また、この年に55本目となるホームランと年間本塁打数新記録を達成した王貞治（当時読売ジャイアンツ選手）も、『喜劇 駅前飯店』以来の出演を果たしている。そして本作で、中村メイコがレギュラーキャスト入りした。
ヴァッカイはトレンティーノに生まれ、ペーザロで育った。この地で音楽を学んでいた彼であったが、法律を学ばせようと両親にローマへと送られる。法律家になる意志のなかったヴァッカイは声楽のレッスンを受け、その後ローマの重要な作曲家であったジュゼッペ・ジャンナッコーニの下で対位法を学んだ。21歳になるとナポリへと赴き、パイジエッロの門下に入った。彼の『セヴィリアの理髪師』は35年後にロッシーニの『セビリアの理髪師』によって追いやられるまでの間、喜劇の傑作と考えられていた作品であった。ヴェネチアでキャリアをスタートさせたヴァッカイは、バレエの作曲や歌唱指導によって主に生活費を稼いでいた。オペラで最初に成功を収めたのは、1815年にナポリで発表した『I solitari di Scozia』であった。パルマで委嘱を受けて作曲した『Pietro il grande』の初演の舞台では、彼自身も独唱者の1人として舞台に上がった。この後『Zadig e Astartea』（1825年、ナポリ）、そして彼の最も有名なオペラ『ジュリエッタとロメオ』（1825年、ミラノ）が続く。1832年4月に最大の成功作である『ジュリエッタとロメオ』がキングズ・シアターで上演されるのに伴い、ヴァッカイはロンドンに一時滞在した。自身の魅力と大陸での評判によって音楽界に溶け込んだヴァッカイは、すぐに教師として引っ張りだことなる。イギリス逗留を終えてイタリアへ戻ったヴァッカイは、1838年にミラノ音楽院の院長並びに作曲の教授に就任した。6年後に体調を崩して職を辞した後、幼少期を過ごしたペーザロに居を構え、この地で16作目のオペラを完成させた。ヴァッカイは1848年、ペーザロに没した。