読売広告社からタツノコプロへの「根性ものでないスポーツものを」という依頼に応えて製作された野球アニメ。1976年9月までタツノコプロが製作していた長寿アニメ『てんとう虫の歌』にも通じる大家族ホームドラマの要素も盛り込んだコメディ調の作品。前年の1976年には同じく少年野球を題材に取ったアメリカ映画『がんばれ!ベアーズ』が評判になっていた。なお初期タイトルが『どろんこ大将』だったことからも、川崎のぼる作品を意識していたことがうかがえる。平均視聴率は15.6%（タツノコプロが所有する資料による）。タツノコプロ社長の吉田竜夫はこの作品の放送開始直前に死去。ほぼ同時期に放送されていた『風船少女テンプルちゃん』や『ヤッターマン』とともに吉田の遺作となった。3作品とも、没後も吉田竜夫を製作者として最後までクレジットされている。その一方でタツノコプロへ入社したばかりの新人押井守が本作でデビューを飾り、タツノコプロで世代交代が始まりつつあることを告げる作品ともなっている。アニメ放送中は、学習研究社（現・学研ホールディングス）発行の『科学と学習』と『どっかんV』にも連載漫画が掲載されていた（ただし、作画担当の漫画家は学年別により異なる）。
2000年には日本のヘヴィ･メタル･バンドANTHEMのセルフ・カヴァー・アルバム『HEAVY METAL ANTHEM』に参加、同年の国内ツアーにも参加しRAINBOWナンバーも含めて熱唱を響かせた。2001年、キーボードに現・ディープパープルのドン・エイリー、ベースChris Childs、ドラムHary Jamesという布陣でイギリスツアーを行う。2002年に『システムX』を制作するというワンポイント契約でインペリテリに一時的に復帰した。2004年、『エレクトリック・ズー "Elektric Zoo"』というバンドに参加、ヨーロッパ各地でライブ活動を行う。2005年、イギリス人のギタリストTaz Taylorのバンド、Taz Taylor Bandのヴォーカリストに迎えられる。アルバム『WELCOME TO AMERICA』をリリース（日本版未発売）。2006年、イタリア人ギタリストMatteo Filippiniのプロジェクト、『Moonstone Project』に参加。アルバム『Time To Take A Stand』をリリース。また、24年ぶりにマイケル・シェンカーと合流しMSGの25周年記念アルバムに参加、「Rock'n'Roll」でドラマチックな歌唱でファンを感動させた。2007年、Howie Simon、Tim Luce、Glen Sobelという全く新しいメンバーで新生「アルカトラス」を結成し、来日公演をジョー・リン・ターナーとのダブルヘッドライナーツアーとして実現させた。60歳を超えたが、パワフルな歌い方と声量は健在である。2008年はTaz Taylor Band名義でヨーロッパでクラブツアー終了後、ノルウェーのグループTomorrow's Outlookプロジェクトに参加、Lizzy Bordenのカバー「Red Rum」をレコーディングしたり(日本版未発売)、J21というギタリストのデビューアルバムに参画する一方、新生アルカトラスによるニューアルバムの制作を続けている。また、Forcefieldやソロアルバムで共演したギタリストMario Pargaを中心としたSavage Paradise（ドラム：Kevin Valentine、ベース：Tim Luce, キーボード：Eric Ragno）プロジェクトにも参加している。
1988年、ギタリストのクリス・インペリテリのバンドインペリテリに参加する。アルバム『スタンド・イン・ライン』発表した同年7月、東京ドームのこけら落としとなるイベント第1回 「KIRIN DRY GIGS'88」にビリー・ジョエル、ボズ・スキャッグス、アート・ガーファンクル、フーターズとともに出演する。ボネットはヘッドライナーのビリー・ジョエルのアンコールのステージで、ビートルズの「I Saw Her Standing There」にも参加して唄った。その後、ボネットはオーストラリアを生活の基盤として、オーストラリアのロックバンドThe Party Boysに参加する他、オーストラリア国内でもソロ名義で数回コンサートを行った。また、イアン・ギラン・バンドのレイ・フェンウィックのプロジェクト、フォースフィールドの2枚のアルバムに参加、1991年には4作目のソロ・アルバム、『Here Comes the Night』もレイ・フェンウィックの協力の下リリースした。また、その後、ロサンゼルスに戻り、1993年には、元KISSのギタリスト、ボブ・キューリックが結成したバンド、Blackthorneに加入しアルバム『Afterlife』を発表するなどコンスタントにアルバムを制作し、1997年には韓国のサムスンレーベルから5作目の『Underground』、1998年には日本のビクターから6作目の『The Day I Went Mad』をリリースしている。
パリの暗黒街に生まれ育ち、ギャングたちの実情を熟知した異色の作家であるアルベール・シモナンが1953年に発表した同名ベストセラー小説が原作で、シモナン自身も脚本に加わっているが、原作に比べるとストーリーは映画向けに簡略化されている。"Touchez pas au Grisbi"という題名は原作で主人公が吐いた警告の言葉にちなむが、映画内ではこのフレーズは用いられていない。仲間同士の仁義を重んずる昔気質のやくざ者と、彼らに手段を選ばず取って代わろうとする新興ギャングたちとの金塊争奪にまつわる闘争を主題に、老いを迎えた闇の世界の男たちの寂寥をも描いた、アメリカ製ギャング映画とは異質なタッチの作品である。ギャング映画に付き物の銃撃戦などアクションシーンも含まれるものの、重点は登場人物同士の会話や行動を通じた細やかな心理描写に置かれ、枯淡な風格を備える作品となった。数日間の抗争過程の描写に無駄なく絞り込まれた脚本と、職人肌の監督であるベッケルの腕によって手堅く仕上げられ、主演のジャン・ギャバンにとっても第二次世界大戦後の代表作となった。また翌1955年の作品である『男の争い』(ジュールス・ダッシン監督)と並んで、以後20年ほどに渡って隆盛を極めたフランス製ギャング映画のはしりともされている。ギャバンは以後最晩年まで、ギャング映画での大親分的な役柄での主役ないし準主役を多く演じることになる。プロレスラー上がりで負傷を機に俳優に転身したリノ・ヴァンチュラは、本作が本格的な映画初出演であり、映画公開当初は本名のリノ・ボリニ名義でクレジットされている。俳優としての経験は浅かったが、個性的な風貌で敵役を演じ、共演したベテランのギャバンからも称賛を受けた。ヴァンチュラもこの映画での成功で、1950年代後半以降のフランス製ギャング映画に欠かせない俳優の一人となった。なお、"Grisbi"はフランスの俗語で「（せしめた）カネ、獲物、お宝」といったニュアンスを持つが、日本語題名を付けるにあたり、これに敢えて「現金」という訳と「げんなま」という日本的俗語のルビを当てた名コピーライターが誰であったかはわかっていない（この日本語題は名邦題として評価は高く、後発になった小説の翻訳にあたっても流用されている）。日本でも公開当初からテーマ曲共々ヒットした。