海原を船で行くミッキーは、ある孤島にたどり着く。そこでなにやら聞こえてきた太鼓の音、怪しい音楽。ミッキーが音のするほうへ行ってみると、島の人食い族達が仲間の1人を生贄にし、煮えたぎる湯の中へ落とそうとしている場面を目撃してしまう。ミッキーは乗ってきた船の部品で変装して人食い族達を脅かし追い払い、生贄を助ける。ミッキーは生贄だった男に自分の使用人（フライデー）になってほしいと言い、2人はすぐに打ち解けた。ミッキーとフライデーは、戻ってくるであろう人食い族たちに対抗するために砦を築き始める。砦は完成し、ミッキーとフライデーが握手を交わす。そこに、先ほどの人食い族が戻り、襲い掛かってきた。ミッキーとフライデーはあらかじめ用意しておいた数々の武器と罠で対抗するものの、大勢いる人食い族達を押さえ込むことはできず、2人はリフトで砦を脱出する。リフトのロープを切られるもなんとかミッキーが乗ってきた船までたどり着いた2人は、船を出帆させた。人食い族はもう追ってこない。果物を大量に積んだ船に乗り、ミッキーとフライデーは揚々と島を離れていくのだった。
外伝作品である『ディーエムシー デビルメイクライ』にも登場。強大な力をもつ魔帝であるという役回りは旧作と同様だが、今作ではスキンヘッドの人間男性の姿であり、戦闘時のみ三つ目の巨人へと姿を変える。作中から9000年前に魔帝として君臨、その後人間界で大手銀行家『カイル・ ライダー』として活動を開始。政界を影から牛耳ることで人間たちの魂を堕落させ、死後の魂を悪魔たちの餌にするシステムを立ち上げた。その一方で、自らの脅威になりそうな存在であるネフィリム（作中では天使と悪魔のハーフ）を根絶やしにした。また、優秀な腹心であったスパーダが敵対勢力である天使のエヴァと駆け落ちしたため、エヴァの心臓を抉りとって殺害、裏切り者のスパーダには永遠の苦痛が続く封印を施した。そして、2人の間に生まれたネフィリムであるダンテは悪魔の脅威として執拗につけ狙われるようになる（兄であるバージルは幼少期を裕福な人間に引き取られて過ごし、その後も情報操作などで素性を隠していたため、ムンドゥスは終盤にバージルと対面するまでスパーダの息子が双子であることを知らなかった）。
17世紀のスペインでは裸婦画は公式に禁じられていた。裸婦画は異端審問所によって没収、塗りつぶされ、わいせつ、不道徳な絵を描いたとみなされた画家は破門されるか、罰金あるいは一年間のスペイン追放といった処罰を受けた。しかしながら知識階級、貴族階級層では芸術の追求は道徳の問題にとらわれるものではないと考えられ、プライベート・コレクションには主に神話を題材にした多くの裸婦画が存在していた。芸術を愛し、ベラスケスのパトロンでもあったスペイン王フェリペ4世はティツィアーノやルーベンスが描いた裸婦像を多く所有しており、ベラスケスもフェリペ4世お気に入りの画家として、裸婦画を描くことを問題視する必要はなかった。当時の主要な絵画コレクターは、自身の個室に神話を主題とした裸婦画を飾っており、フェリペ4世の場合は「国王陛下が食後にくつろぐ部屋」に、先々代のスペイン王フェリペ2世から受け継いだティツィアーノの『ポエジア (poesies)』や、王自らルーベンスに描かせた裸婦画があった。『鏡のヴィーナス』もスペインにあった当時はこのような部屋に飾られていたのかも知れない。芸術を愛したフェリペ4世の宮廷では「絵画は多くの人々に歓迎され、裸婦画は特定の限られた人々に歓迎された。しかし同時に、裸婦画を描かないように画家たちは非常に大きな圧力をかけられた」裸婦画に対する当時のスペインの姿勢は、他のヨーロッパ諸国に比べて独特のものだった。裸婦画はスペイン国内の鑑定家、知識階級たちに評価されていたが、懐疑的に見られることが多かった。胸元を見せる低いネックラインの服が当時の女性の間で着用されていたが、美術史家のザイーラ・ヴェリス は「著名な女性がこのように胸元をあらわにした姿は、礼節上絵に描かれることは難しいだろう」と述べている。17世紀のスペインにおいて芸術における裸体は、道徳、権力、芸術観などに束縛されていた。このような傾向はスペイン黄金世紀の文学にも影響しており、スペイン人劇作家ロペ・デ・ベガの戯曲である『La quinta de Florencia』では、神話を題材にしたミケランジェロが描いた半裸の人物の絵を見て女性を暴行する貴族が登場する。対照的に当時のフランスでは、胸元があらわで、細いコルセットを身につけた女性の絵画がしばしば描かれた。しかしながらフランス王室による、裸婦が描かれたレオナルド・ダ・ヴィンチの有名な『レダと白鳥 』やミケランジェロの作品破棄、コレッジョの作品に対する裸婦画部分の切断など、フランスでも裸婦画が論争の的になっていたことは明らかである。北欧では巧みに布で肌を隠した裸婦像は認められていた。胸があらわに描かれたルーベンスの『ミネルヴァに扮したマリー・ド・メディシス（Minerva Victrix, 1622年 - 1625年）』や、ヴァン・ダイクの『ヴィーナスとアドニスに扮したバッキンガム公爵夫妻（The Duke and Duchess of Buckingham as Venus and Adonis, 1620年）』などがある。17世紀のスペイン美術では、神話上のシビュラ (en:sibyls)、ニンフ、女神などの描写であっても女性の身体は完全に隠された。1630年代から1640年代には風俗画、肖像画、歴史画からも胸をあらわにした女性はもちろん、腕を露出した女性すらも全くといえるほど描かれていない。1997年に美術史家のピーター・チェリーは、ベラスケスがこういった当時の風潮を克服しようとして、背中を向けたヴィーナスを描いたのではないかと推測している。18世紀半ばになっても、アルバ公爵のコレクションに加えられた裸体のヴィーナスを描いたイギリス人画家自ら「題材に問題があるため壁に掛けてはならない」としている。