2001年8月18日、プロデビュー戦となったDEEP2001で藤井克久と対戦し、腕ひしぎ十字固めで一本勝ち。2002年4月28日、PRIDE初参戦となったPRIDE.20で今村雄介と対戦し、フロントチョークで一本勝ち。2002年8月8日、UFO LEGENDでウラジミール・マティシェンコと対戦し、0-3の判定負け。PRIDEでは、ガイ・メッツァー、アリスター・オーフレイム、ダン・ヘンダーソン、桜庭和志、中村和裕などの選手に勝利を収めた。PRIDEミドル級（-93kg）グランプリ2005では、1回戦でダン・ヘンダーソンに腕ひしぎ十字固めで一本勝ち。2回戦でマウリシオ・ショーグンと対戦し、判定負け。試合ではショーグンからパンチでダウンを奪い、また得意の踏みつけ攻撃を長い脚を使って防御するなど高いレベルで技術が拮抗した好勝負を演じ、強豪選手との戦いの連続で優勝したショーグンを、GP中最も苦しめた。2007年2月24日、PRIDE.33でのソクジュと対戦し、左フックでキャリア初のTKO負けを喫した。2007年、UFCから試合のオファーを受け、参戦のために渡米する予定があることをインタビューにて明かしていたが、9月にカナダのHCFと契約した。初参戦となった2008年2月1日のHCF: Destinyではトッド・ゴーウェンバーグをスタンドのパンチと膝蹴りで攻め立て、TKO勝利を収めた。2008年7月19日、Affliction旗揚げ戦Affliction: Bannedでエドウィン・デューウィーズと対戦。1ラウンドに首相撲からの膝蹴りと左フックでダウンを奪い、追撃のパウンドでTKO勝ち。2008年11月1日、戦極初参戦となった戦極 〜第六陣〜でモイス・リンボンと対戦し、3-0の判定勝ち。2009年1月24日、Affliction: Day of Reckoningでウラジミール・マティシェンコと再戦し、KO勝ちを収めリベンジを果たした。2009年5月9日、初参戦となったJungle Fightでディオン・スターリングと対戦し、三角絞めで一本勝ち。この試合はキャリア初めての地元ブラジルでの総合格闘技の試合であった。
『DEVILMAN crybaby』（デビルマン クライベイビー）は、永井豪画業50周年記念として制作されたアニメーション作品。2018年1月5日（JST）より、Netflixで全世界同時ストリーミング配信。漫画版デビルマンのアニメーション作品としては、初めて物語の最初から結末までが描かれたが、原作そのままではなく一部の展開はアニメオリジナルとなっている。詳細はDEVILMAN crybabyの項目に記述。
ヒマラヤの氷の中にいたデーモン族が復活。魔王ゼノンの命令で人間界を滅ぼす為に不動明の体を乗っ取った悪魔・デビルマン（普段は高校生・不動明の姿をしている）。牧村の娘・美樹を愛したことで、美樹を守る為にデーモン族と戦うことを決意する。
漫画版は人間・不動明がデーモン族を吸収する形でデビルマンとなった（デーモンの力を持った人間）のに対し、テレビアニメ版は主題歌に歌われているように「人類滅亡をもくろむデーモン族の妖獣とデーモン族の裏切り者であるデビルマンが人間を守るために戦う」というストーリーで、不動明は体も意識もデーモンに乗っ取られている（人間の姿をしたデーモン）という基本設定が漫画版とは大きく異なる。作者の個性によって設定が拡大し、終末テーマの大作SFへと発展していった漫画版に対して、テレビアニメ版はデビルマンが妖獣と戦う一話完結のストーリーという基本線を守り続け、ヒーローものとしてのスタンダードな展開を最後まで全うした。ただしほとんどのエピソードの脚本を手掛けた辻真先が永井豪作品のファンであり、そのテイストを意識してストーリーを展開したため、「勧善懲悪に終わらない毒のあるストーリー」「ギャグやブラックユーモアも交えた展開」など、永井作品の特色は充分に生かされていた。「戦中族」を自認する辻真先によると本作は「中国大陸で脱走した日本兵が、娘を守って日本軍をやっつける話」とのこと。脱走した日本兵はいずれ処刑される運命であり、漫画版に劣らない悲惨な最期である事が示唆されている。物語はデーモン族との決着がつかぬまま終了し、約4か月後に公開された映画『マジンガーZ対デビルマン』においてその後もデーモン族と戦い続ける姿が描かれている。
1932年10月30日、フランス・ノール県トゥムリーで富豪の家に生まれる。第二次世界大戦中は疎開。ソルボンヌ大学で政治科学を専攻するが中退し、パリのフランス国立高等映画学院に入学。1956年に海洋ドキュメンタリー映画『沈黙の世界』を海洋学者であるジャック＝イヴ・クストーと共同で監督し、カンヌ国際映画祭パルム・ドールやアカデミー賞長編ドキュメンタリー映画賞を受賞。1958年に自己資金で製作した『死刑台のエレベーター』で25歳で実質的な長編映画監督デビューを果たす。同作はジャンヌ・モローの内省的な演技、アンリ・ドカエの手持ちカメラを主体とした撮影、マイルス・デイヴィスの即興演奏によるジャズと共にマルの斬新な演出が高く評価され、ルイ・デリュック賞を受賞。ヌーヴェル・ヴァーグの初期の作品として有名になるが、マルは『カイエ・デュ・シネマ』誌とは一切関わりを持っておらず、ヌーヴェル・ヴァーグ運動には参加していない独立の作家であるという見方もある。以後も再びモローを起用した不倫劇『恋人たち』（1958年）、レーモン・クノーの小説を映画化したスラップスティック・コメディ『地下鉄のザジ』（1960年）、自殺を決意した青年の最期の2日間を描いた『鬼火』（1963年）といった多様なジャンルの作品を製作する。『恋人たち』と『鬼火』はヴェネツィア国際映画祭で審査員特別賞を受賞した。1968年には第21回カンヌ国際映画祭の審査員に選出されたが、五月革命の最中に映画祭を開催することに異議を唱え、ジャン＝リュック・ゴダールやフランソワ・トリュフォーなどのいわゆるカイエ派の作家たちや同じく審査員だったロマン・ポランスキーやモニカ・ヴィッティらとともにカンヌ国際映画祭粉砕事件を起こし、映画祭を中止に追い込んだ。マルはトリュフォーとともに最も過激な論陣を張ったという。ヌーヴェル・ヴァーグの勢いが収束し、フランス映画が低迷した1970年代には、思春期の青年を描いた『好奇心』（1971年）や英国アカデミー賞作品賞を受賞した『ルシアンの青春』（1974年）などを製作。その後、1976年にアメリカへ移住し、ニューオーリンズの高級娼館を描いた『プリティ・ベビー』（1978年）やヴェネツィア国際映画祭金獅子賞を受賞した『アトランティック・シティ』（1980年）などを監督した。1987年にフランスへ戻り、ナチス・ドイツ占領下のフランスの寄宿学校での自身の体験を元にした『さよなら子供たち』（1987年）を製作。戦闘シーンを一切描かず、子供の目線で戦争と反ユダヤ主義を描写した同作で2度目となるヴェネツィア国際映画祭金獅子賞やルイ・デリュック賞、さらにはセザール賞作品賞・監督賞など多数の賞を受賞。晩年も五月革命下のフランスの田舎町を舞台にした『五月のミル』（1989年）やジェレミー・アイアンズとジュリエット・ビノシュを起用した『ダメージ』（1992年）、アントン・チェーホフの『ワーニャ伯父さん』の舞台リハーサルをする人々をドキュメンタリー風に描いた『42丁目のワーニャ』（1994年）といった作品を製作。1995年、癌により63歳で死去した。