711枚が獲得出来るBIGボーナス中に内部では次のボーナス放出を抽選し、当選すれば、ボーナス終了後1ゲーム目に再びBIGボーナスが確定（1G連）するという連チャン仕様（元々は同社のパチスロ機・『シェイク』から受け継いだもの）が本機最大の特徴で、またたく間に数千枚単位のコインを放出する。ツボにはまったときの出玉性能は4号機の中ではトップクラス。その半面、最大天井が1920Gと非常に深いので、ハイリスクハイリターンな機種である。成立したボーナスを一旦内部に溜めるストック機能を搭載。主に規定ゲーム数消化がボーナス放出のメインとなる。放出テーブルの異なる3つのモードがあり、出玉の波を演出する。パネルは家紋パネル・吉宗パネル・姫パネル・悪代官パネル・爺パネル・ラブリーパネルの6種類が実際に発売されたほか、未発表のパネルが2種類存在する（『大都技研公式パチスロシミュレーター 秘宝伝・押忍!番長・吉宗DS･大都技研プレミアムパチスロコレクション 吉宗』に収録。筐体には初期型の「ヨシムネ」（家紋パネル）と中・後期型の「ヨシムネS」（吉宗パネル以降）の2種類が存在する。見た目の違いは液晶画面が「ヨシムネ」ではSTN液晶だったものが「ヨシムネS」ではTFT液晶になっていること、リールを固定する金具が変更されリールのブレが抑えられていることがある。ゲーム性そのものは変わらないが、ゴト対策のために内部の仕様を一部変更している。検定時期が異なるため「ヨシムネ」の方が先に検定切れとなった。
名前の由来は徳川将軍・徳川吉宗から。ピーク時の設置台数は約26万台（2005年11月）と言われ、これはパチスロ機としては『北斗の拳』（約60万台）に次ぎ、当時歴代第2位の記録であった（その後、『北斗の拳SE』・『押忍!番長』等に抜かれている）。また、大量獲得機の中では歴代最大の設置台数。2004年12月にはPlayStation 2用のソフト『大都技研公式パチスロシミュレーター 吉宗』も発売されており、こちらも販売本数が50万本を超えるヒット作品となっている。2006年6月8日にはPSP（PlayStation Portable）用のソフト『大都技研公式パチスロシミュレーター 吉宗PORTABLE』が、2006年7月には『大都技研公式パチスロシミュレーター 吉宗』をバージョンアップさせた『大都技研プレミアムパチスロコレクション 吉宗』が発売されたほか、2007年4月26日には後継機の『押忍!番長』・『秘宝伝』も収録されたニンテンドーDS用ソフト『大都技研公式パチスロシミュレーター 秘宝伝・押忍!番長・吉宗DS』（発売は株式会社パオン）も登場した。また、ゲーム中で使用されている音楽を収録したサウンドトラックCDも3作品発売され、なかでも第1作の『ヨシムネ サウンドトラック』は累計30万枚を売り上げ、パチスロ機のサウンドトラックとしては異例の大ヒットとなった。ビッグボーナス中に流れる曲（吉宗BIG「大盤振舞じゃ!」、姫BIG「そこにあるかも知れない…」）が、パチスロ機のオリジナルソングであるにも関わらず通信カラオケ（DAMなど）に収録されたことも、過去に例のないことである。2006年4月からは本パチスロ機を元にしたテレビアニメも製作・放送された。検定切れのため、2006年7 - 8月までに順次ホールから撤去された（撤去期限は都道府県により異なる）。2013年12月16日、10周年を記念して復活した。
吉宗（よしむね）とは大都技研が2003年6月に発売したパチスロ機で、業界初のシャッター付き液晶搭載機である。ここでは、2013年に発売された仕様および、本機をモチーフにしたアニメ作品についても解説する。
本作ではヴァイオリンの相手に、ピアノまたはピアノ・リュテアルをと指示されている。正式には“Luthéal”と単純に呼ばれるその楽器は、ベルギーのオルガン製作者ジョルジュ・クルタン（Georges CLOETENS）が1919年に特許を取得した新楽器で、文字どおりリュート（Luth）に似た音色が特徴である。リュアテルは、グランド・ピアノ（クルタンはプレイエル製を使用）に一時的な装置を取り付けたものであり、オルガンのドロー・ノブに似た鍵盤上部の装置を操作しながら、演奏中に音色を変えながら楽しむことができる。その一つの「チェンバロ・ストップ」では、鉄材を弦上に触れさせることで、チェンバロに似た音を生み出すことができる。もう一つの「ハープ・ストップ」では、弦長の中心点に薄いフェルトを触れさせるもので、弦長が2分の1になるため、本来の音よりも1オクターヴ高い音が出ることになるが、ハープに似た音色となる。各ストップは、ピアノの全音域のうち、真ん中よりも高音域と低音域と別に操作できるように設計されているため、これらの2種のストップが2音域ごとに装備されて、計4箇所にストップがあることになるのだが、それらを常に使用しているというわけではなく、場面によってはピアノ本来の音も扱うことになる。また、各ストップの音色は、弱音と強音とで全く異なった表現を得ることとなり、実際には、ストップを使用しない状態も含めた計3種類よりももっと多くのストップがあるように多彩に聞こえる。本作では、リュテアルを使うことによって、ハンガリーの民族楽器ツィンバロムを連想させるのに大きな効果を発揮しているが、後のオーケストラ伴奏版では代わりにハープが大活躍していることから、彼がソロ・ヴァイオリン以外に、ツィンバロムの劇的な振る舞いにも表現上の多くを依存したという作曲的意図が窺える。リュテアルにいち早く注目したラヴェルは、『ツィガーヌ』発想前の1920年から手がけた歌劇『子供と魔法』の編成で採用し始めていたが、楽器がない場合には、アップライト・ピアノの弦とハンマーとの間に紙を設置して演奏するアイデアを、ラヴェル自身が提言している。この発想は、1940年にジョン・ケージが発明したプリペアド・ピアノの先駆に他ならない。チャイコフスキーが『くるみ割り人形』でチェレスタを充分な効果を持って初めて作品に導入したように、ツィガーヌのパリ初演は、リュテアルが世界で初めて作品中に登場した記念的舞台となった。なお、当初の楽譜には、演奏中のどの箇所でどのストップを使用するかが指示されていたが、この楽器が普及しなかったことから、現在の出版譜にそのような指示を見出すことはできない。本作のリュテアルによる録音の中でも、2003年11月5日-6日に録音されたダニエル・ホープ（Daniel Hope）によるCDでは、楽譜にあった指示に正確に従って演奏されており、曲中のストップ操作による多彩な音色の変化が、作曲者による驚くべき意図と効果によって楽しませてくれる。