明治元年（1868年）長知の上京に同行し、京都の黒田家菩提寺、大徳寺龍光院の宿陣で来客に囃子、仕舞を披露した。明治2年（1869年）4月4日環瀛丸に同船して13日東京に到着し、隔日で勤番した。非番の日は根岸の喜多家宅に通い、「道成寺」「卒塔婆小町」「望月」「石橋」の相伝を受け、5月24日能静の最期を看取った。明治4年（1871年）10月長男栄に家督を讓り、只圓と号したが、明治12年（1879年）1月先立たれ、復帰した。明治13年（1880年）3月30日、当主・黒田長知の機嫌伺いのため、門人・鈴木六郎、河原田平助と共に上京し、度々長知の実兄、藤堂高潔宅で能を披露した。明治25年（1892年）10月9日能静追善能のため上京したところ、池田茂政、前田利鬯、皇太后宮亮の林直康等に、喜多家次代千代造の補導を依頼され、婿野中到宅に滞在して稽古を行い、また斎藤五郎蔵に装束附方を伝習し、明治26年（1893年）11月28日帰郷した。明治38年（1905年）義兄の次男健介を養子とし、10月家督を讓った。明治41年（1908年）頃身体が不自由となり、梅津朔造に「隅田川」を稽古中卒倒し、病臥の身となった。明治43年（1910年）7月2日柴藤精蔵に謡曲を稽古中急変し、7月3日死去した。墓所は福岡市博多区祇園町、順正寺。
文化14年（1817年）4月17日、福岡藩召抱能楽師シテ方、梅津源蔵正武の長男として薬院中庄に生まれた。幼名は政之進、栄で、藩主黒田長溥の命で利春と改名した。天保3年（1832年）春、喜多六平太と師弟関係を結び、「翁」の允可を受けた。弘化元年（1844年）春と嘉永元年（1848年）春の2度上京し、喜多六平太能静に直接指導を受けた。弘化3年（1846年）3月家督を継ぐ。嘉永5年（1852年）3月自宅舞台で「翁」を初披露し、藩主黒田斉溥に御装束預を命じられた。嘉永7年（1854年）3月、菅公を祀る水鏡天満宮250年に能を披露した。文久元年（1861年）9月28日から1月1日まで5日間、黒田長知栄進祝として能を披露し、10月15日御納戸組馬廻格となった。文久3年（1863年）1月1日松囃子の際、長知より袴や面を賜った。
バンドネオンの製造は今も昔も、職人が経営する工房で家内制手工業的に行われることが多い。オートメーション化が難しい職人の手仕事が多く必要である上、演奏人口もギターやピアノ、バイオリンなどに比べれば少ないため、大規模な楽器工場での大量生産には向いていない。そのため、高名な製造元であっても、職人の名人芸の技術継承がうまくゆかなかったり、諸般の事情で廃業することもある。逆に、バンドネオンの製造を新規に始める職人や工房も存在する。製作元については、第二次世界大戦前のアルフレッド・アーノルド(アルフレート・アルノルト)社にこだわる演奏家がかなり多い。1911年にザクセン王国（現ザクセン州）南部のカールスフェルトに設立されたが、第二次世界大戦前後、戦争の影響により製造を中止した。AAブランドであり、ドブレA（Doble A）とも呼ばれている。1861年に同じカールスフェルトで設立されたエルンスト・ルイス・アルノルト（Ernst Louis Arnold）社のバンドネオンも、演奏に用いられる。ELAブランドとして知られている。ちなみに、アルフレッド・アーノルド(アルフレート・アルノルト)の父親はエルンスト・ルイス・アルノルト、母親はドイツ式コンサーティーナの発明者カール・フリードリヒ・ウーリヒの娘である。同じくザクセンのクリンゲンタールに所在するマイネル&ヘロルト（Meinel & Herold）社製造のバンドネオンを、レオポルド・フェデリコは愛用している。3Bブランドで知られている。クリンゲンタールにはいくつかのバンドネオン・メーカー、博物館がある。アコーディオン・メーカーで知られるホーナー社も、バンドネオンを製造していた。また、ベルリンのプレミア（Premier）社も、新品のバンドネオンを製造している。その他、製造元が10社ぐらいある。バンドネオンについては、新しい楽器よりも、古くても調律・メンテナンスがしっかりしたものが演奏家から選ばれる傾向にある。ただし、ライブ中の故障、タンゴ演奏家・聴衆の高齢化という問題が大きく、近年はAAレプリカといった機種を再生産する方向へ変わっている。
英国ノーサンバーランド、タインマウス生まれ。学校卒業後、音楽家としてイギリス陸軍に入隊し、3年間香港に滞在する。「ダウン・ビート」誌の奨学金を得て渡米。ボストンにあるバークリー音楽大学にてハーブ・ポメロイに学び、1963年にイギリス人初の同校卒業生となった。帰国後、自己のグループとして最初のアンサンブル、グラハム・コリアー・ミュージックを結成。メンバーには、ケニー・ホイーラー、ハリー・ベケット、ジョン・サーマン、後のラインナップにカール・ジェンキンス、マイケル・ギブス、アート・シーメンといった多くの著名なミュージシャンがいた。コリアーは、初めてジャズのために芸術評議会の助成を受け、ヨーロッパ、北アメリカ、オーストラリア、極東のフェスティバルや団体、放送局から委託を受けた。19枚のアルバムとCDを制作し、ステージ演劇やミュージカル、ドキュメンタリーやフィクション映画、さまざまなラジオドラマ作品など、幅広いメディアでも活動した。コリアーはまた著作家にして教育者でもあった。ジャズに関する7冊の本を書いて、世界中でレクチャーとワークショップを行った。サイモン・パーセル曰く「英国のジャズ教育は、（エディ・ハーヴィとライオネル・グリッグソンと並んで）グラハム・コリアーによって大きな恩恵をもたらされました。彼らなしでは現在のポジションと間口の広さを達成するのはかなり困難だったでしょう」。1987年、コリアーはロンドンの王立音楽アカデミーにてジャズ学位コースを立ち上げ、1999年に彼自身の音楽に専念するために辞任するまで、芸術監督を務めた。1989年、ジャズ・スクール国際協会（International Association of Schools of Jazz）を形づくるジャズ教育者グループの一員となり、「ジャズ・チェンジ」誌を7年間編集した。1987年には、ジャズへの貢献が認められ、エリザベス2世から大英帝国勲章（OBE）を受章した。晩年、コリアーはギリシャの小島に住んでいた。自身のバック・カタログを管理し、作曲し、著作しつつ、世界中のコンサートやワークショップに出席した。ジャズとジャズの構成を哲学的に描いた彼の著書『The Jazz Composer』は、2005年にノースウェイ・ブックスによって出版された。主に2004年に録音された19枚目のアルバム『Directing 14 Jackson Pollocks』のCDは、ジャズ・コンティニューム・レーベルからリリースされた。