関数の宣言は下記の書式で記述する。function 関数名 (引数1:引数1の型, 引数2:引数2の型, ...) : 戻り値の型  {  実行するコード1  実行するコード2        :  }例えば、function sum (a:Number, b:Number) : Number  {return a + b ;}戻り値がない場合は戻り値の型を void とする。voidと宣言した場合、戻り値は undefined になる。
ActionScript 1.0は文法が JavaScript に似ているが、ActionScript 2.0 からはクラスベースのオブジェクト指向言語になりJavaに似通っている。ActionScript ではすべてのデータをオブジェクトと見なしている。Flash ではプログラミングコードを記述する場所が複数あり、タイムラインのフレーム上に書いた場合とクラスとして外部ファイルに書いた場合と記述の仕方が若干異なる。また、ActionScript 2.0（Flash 8）まではムービークリップまたはボタン上にプログラミングコードを記述できたが、 ActionScript 3.0（Flash CS3）で廃止された。ここでは ActionScript 3.0の文法を説明していく。
ActionScript が初めて搭載されたのが2000年に発売された Flash 5 で、後継バージョンである Flash MX 2004（Flash 7）からは 2.0 が、Flash CS3（Flash 9）では 3.0 が搭載されている。Flash 4 やそれ以前にもスクリプト機能は搭載されていたが、それは、ActionScript とは呼ばれておらず、ECMAScript ベースでもなかった。初代 ActionScript は単純で覚えやすいスクリプト言語であり、プロトタイプベースのオブジェクト指向言語だったが、ActionScript 2.0、3.0ではより大規模開発に適したクラスベースのオブジェクト指向言語を搭載した。ActionScript は主に SWF ファイルの開発用ソフトウェアである Adobe Flash および Adobe Flex でスクリプトとして記述する。
ActionScript（アクションスクリプト）とは、アドビシステムズ社の製品である Flash に使用されるプログラミング言語である。ECMAScript を拡張した物である。これを用いることにより、動画や音声のプレイヤーの作成など、コンテンツに複雑な処理や双方向性を持たせ Flash 作品を作ることが可能である。
2002年4月11日から同年6月27日まで同じ時間に放送されていた番組で、この番組にも引き続き鶴瓶と円が出演していた。こちらはつるまげどん時代からたびたび実施していた街中でのギャンブル企画をメインに据えていたが、番組はリニューアルからわずか3か月で打ち切られた。なお、つるまげどん時代には番組公式サイトが存在していたが、この番組の公式サイトは作られていなかった。
笑福亭鶴瓶と円広志が毎回様々な企画に挑戦していた深夜番組である。当初は「つるまげどんグループ」という架空の会社を舞台に、鶴瓶たちが面談希望者たちとトークをする企画を実施していた。この企画には一般からの参加者たちのほか、毎回様々な芸能人たちが訪れては鶴瓶たちとの面談に臨んでいた。一般からは自転車ツーキニストの野田淳らが、芸能界からは宍戸錠、山本太郎、池谷幸雄らが参加した。この面談で上手く自分をアピールできた者には秘密の「特別手当」を進呈していた。2001年6月14日放送分からは関西各地での屋外ロケが主体になり、以後は様々な企画を展開するようになった。中でも鶴瓶たちが60分きっちりのロケを敢行する「60分ロケ」企画や、鶴瓶と円が街中でギャンブル勝負をする企画、プロの手つきを観察しながら見よう見真似で作った料理の味で勝負をする企画などはシリーズ化していた。
南アフリカでは、歴史的にさまざまな人種差別法によって異なる民族の融和を防いでいた。そのため、ほとんどの音楽アーティストは他の民族から知られることはなかった。音楽ジャンルのムバカンガは、この期間である1960年代に発達し、今日まで大部分の主要なレーベルは白人が経営しており、黒人アーティストの所属は極めて少ない。ズールー語で「mbaqanga」とは、トウモロコシ粉の粥を意味し、日常的に人気のある音楽である。ムバカンガは下層階級の人々に人気があり、都会のアフリカ人にはジャズが人気があった。下層階級の人々は都市に永住することが許されなかったが、地方の田舎では生活を維持することがままならなかった。ムバカンガという音楽は、そうした人たちの精神的な糧となっていった。まさに、「音楽の日々のパン」(musical daily bread) である。ムバカンガのミュージシャンの収入はわずかだった。例えば、「ソウェトのライオン」ことマハラティーニ（最も有名なムバカンガ歌手の一人）は、貧しいまま死んだ。マハラティーニが示すとおり、南アフリカの黒人ミュージシャンは搾取されていた。1960年代のムバカンガ・グループは、地元のラジオ局では放送してもらえず、レコード店の外で観衆を呼ぶために演奏しなければならなかった。ムバカンガは、1960年代に南アフリカのシビーン（もぐり酒場）で発展していった。西洋の楽器を使用することにより、ムバカンガが南アフリカ風ジャズに発展していった。音楽的には西洋の楽器編成と南アフリカのボーカルスタイルが融合している。多くのムバカンガの研究者は、マラビ（南アフリカで古くからある音楽）とクウェラ（南アフリカでアメリカン・ジャズを模倣した笛ベースの音楽）が合わさったと考えている。ムバカンガは人種差別がある国で黒人と白人の交流に貢献した。ソフィアタウンなどでムバカンガは支持されたが、白人至上主義の政府がこの時代に終わりをもたらせた。ムバカンガは、南アフリカ放送協会による駅でのラジオ放送で、人気を得た。初期のアーティストは、ミリアム・マケバやドリー・ラセベ、レッタ・ムブルなどである。ムバカンガは、バブルガムと呼ばれる南アフリカのポップ・ミュージックに取って代わられる1980年代まで、その高い人気を維持した。なお、バブルガムはムバカンガに非常に影響を受けている音楽である。現在も活動している数少ないムバカンガ・バンドに、クール・クルーナーズがある。