定期演奏会や各種施設訪問によるチャリティーコンサートなどの活動に積極的に取り組み、日本の様々なプロオーケストラで活躍する演奏家を講師陣に、小学生から大学生までの幅広い世代の楽団員による、質の高い演奏活動を展開している。レッスンや演奏を通じ、相互の親密なコミュニケーションによって生まれる「インタープレイ」による真のアンサンブル精神を学び豊かな感性を養う子供たちが主役のオーケストラである。
Meister Art Romantiker Orchesterの頭文字をとって通称マロオケ。指揮者を置かない巨大室内楽の感覚で、"MARO"の愛称で親しまれている篠崎とその仲間（マロカンパニー）を中心に創るオーケストラ。開催時期は不定期でマロの呼びかけに、国内主要オーケストラのコンサートマスターや首席奏者俊英が勢ぞろいする、同窓会のように突然集まって演奏会が開かれるオーケストラ。合言葉はドイツ語の musizieren（ムジツイーレン）spielen（シュピーレン）。最高の男たちによる、音楽を楽しみ冒険するロマン溢れるオーケストラである。
王子ホールが"MARO”と創る音楽の社交場。毎回1人の作曲家をテーマにして”MARO”がホスト役となり、新進気鋭の俊英たちを含む音楽仲間、マロカンパニーのメンバーと演奏するシリーズである。
1988年、ウィーン市立音楽院を修了して帰国し、群馬交響楽団のコンサートマスターとなる。1991年、読売日本交響楽団のコンサートマスターを経て、1997年4月に、NHK交響楽団のコンサートマスターに就任した。以来N響をリードし、数多くの指揮者、団員からの厚い信頼を得る。また、ハレー・ストリング・クァルテット、アンサンブルSAKRA、イシハラ・リリック・アンサンブル、サントリーフェスティヴァル・ソロイツ、ヴィルトゥオーゾ・アンサンブル・パルテノンなどの室内楽団でも活動している。次世代の育成にも力を注ぎ、1996年より東京ジュニアオーケストラソサエティの音楽監督を務めている。2001年、福岡県文化賞を受賞、2008年、北九州市文化大臣に任命。
鈴木鎮一の薫陶を受け音楽教室を主宰していた幼児教育の先駆者である父篠崎永育と母美樹のもとに生まれ、3歳よりヴァイオリンの手ほどきを受ける。1978年高等学校1年の時、第32回全日本学生音楽コンクール全国大会高校生の部で第1位、1979年史上最年少で北九州市民文化賞を受賞した。
1980年4月12日生まれ。東京都八王子市出身。2014年10月1日、自身のブログ上で、ロックバンドINKTのメンバーとしての活動を発表。（INKTでは「Kei」名義。）2017年9月1日、INKT公式HPにてバンドの解散を発表。2018年1月より、かねてからの希望であった自身のYouTubeチャンネル｢KeiTube｣を開設。動画投稿やライブ配信も行っている。
名前の由来はかつて鶴が飛来したという「鶴舞の里」から。下鶴間村は大山道の宿場町として、鶴間村（現在の町田市鶴間）は鎌倉街道や絹の道の宿場町として賑わったとされる。この名称が現在の大和市・相模原市・町田市にまたがる汎称地名となり、各地域の名称に採用されている（他の地域については「鶴間」を参照）。
ドラマチックエリアのコンプセントは地域性で、地域の特色を生かし、特産品を揃え、地域ならではの「ドラマ」を演出するとしている。例えば、上信越自動車道のドラマチックエリア横川上り線には「信越本線横川駅」の再現として実物の列車車両の一部が存置されていたり、常磐自動車道のドラマチックエリア友部には上下線とも「武家屋敷」と「蔵」がイメージした建物になっている。食も、山の幸や海の幸などの地域のものを取り入れ、関越自動車道のドラマチックエリア赤城高原下り線には名物「水沢うどん」が販売されている。プレスリリースにはコンプセントが2種類書かれていることがあり、サービスエリア・パーキングエリアとしてのコンプセントと、そこに建てられる施設のコンプセントが別にあるらしい。
NEXCO東日本は、SA・PAを単なる休憩施設に終わらせる気がないらしく、SA・PAが1つの目的地になるような事業展開を進めている。pasarなどとともに、施設のリニューアルをしている。
建設機械や農業機械にも遠隔操作や自律式で走行する無人機がある。自律式にはGPSを用いて自動走行するタイプもある。建設、農業の分野で用いられている他、自然災害や原発災害などにも投入されており、スウェーデンの「ブロック」や、テムザックの「T-52 援竜（えんりゅう）のようなレスキューロボットもある。2011年3月の東京電力福島第一原子力発電所事故では、コマツや日立建機などの多くの無人重機が投入された。
1945年（昭和20年）11月には開催が見送られた。翌1946年（昭和21年）春に第一部日本画、第二部西洋画、第三部彫塑、第四部美術工芸の4部制を設定し第1回日本美術展覧会（日展）が開催され、また同年秋に第2回日展が開催された。以降は再び通年開催に戻った。1947年（昭和22年）になると帝国芸術院が日本芸術院に改称され、翌1948年（昭和23年）より日本美術展覧会の開催母体は再び日本芸術院管轄となり、また「書」が加わり5部門となった。1949年（昭和24年）になり日本芸術院令が制定されると共に日本芸術院会員有志によって日展運営会が組織され、同年開催の第5回日展より1957年（昭和32年）開催の第13回日展までは日本芸術院と日展運営会の共同開催の形を取った。