プロのドラマーはパール等の大手ドラムメーカーと契約を結んでいることが多いが、畑は契約を結ばずにスネアドラムやシンバル、ドラムスティックなどは自分の好きなものを使用しているため、畑モデルの商品は存在しない。しかしエンドースメント契約に興味がないわけではない。セッティングは、畑から見て左手のチャイナシンバルがセイビアンAA china、もしくはジルジャンオリエンタル、ライドがパイステのシグネイチャー、スプラッシュシンバルがセイビアンのAA Rocktagonであるなど（但し使用シンバルは楽曲やライブによって異なる）、大手シンバルメーカーのものを一通り使っていることが見受けられる。
レギュラー（右利き用）のドラムセットをサウスポーでプレイするオープンハンド奏法で、右足がバスドラムで左足がハイハットペダルというのは右利きの人と同じだが、左手はハイハット・右手はスネアドラムで腕をクロスさせずに叩く演奏スタイル。そのため、一般的なクロスハンドスタイルで演奏する右利き用セッティングを独自に改造し、スネアは右寄りの真ん中、シンバル類を左に多く配置した特異なセッティングである。ジャズ、ロック、ポップス、ラテンなど、さまざまな技術やリズムが盛り込まれた変則的かつ高度なドラムスタイルを持ち、比較的手数が多いドラマーと言える。
インディーズバンド・scopeでドラムを担当しながらソロ歌手やバンドをサポートするプロのスタジオ・ミュージシャンとしての活動を始め、そのサポートドラマーを務める中の一人だったシンガーソングライター椎名林檎が結成したバンド・東京事変に参加する。当初は彼女のバックバンドだったが、椎名本人も参加して正式にバンドとしての活動開始を宣言したのにともない、彼自身もメジャーデビューを果たす。「東京事変が無ければ田舎に帰って音楽をやめていたと思うし、一生懸命やって事変が無くなったら田舎に帰る。最初は違ったが2枚目で伊澤一葉と浮雲が入ってきた頃からそういうつもりで叩いている」と語っている。左利きだが、字を書く手は小学生の時に直された。
1978年に「ロータリーウォッチ国際大会」（Rotary Watches International）として初開催。本大会の開催に伴い、イギリス国内で開催されていたリッチモンド杯が1980年に終了する。1980年より、イギリスの乳製品会社であるセントアイベルがスポンサーとなり、大会名も「セントアイベル国際大会」と改称する。1988年より大会名を「スケートエレクトリック」（Skate Electric）と改称。
早替わりはケレンの一種としてすでに元禄歌舞伎（18世紀末）の舞台で行われていたが、文化文政時代（19世紀半ば）に四代目鶴屋南北が『天竺徳兵衛韓噺』『東海道四谷怪談』『於染久松色読販』などの演目にふんだんに用いて評判を集めこれを完成させた。やがて『仮名手本忠臣蔵』『夏祭浪花鑑』などの旧作品の演出や舞踊劇でも使われるようになり、後代には「変化物」という一つの演目群が形成された。明治以降は歌舞伎の高尚化に伴ってケレン物の演出が排除される動きが起こり早替わりも軽視されたが、関西で初代市川右團次や二代目實川延若らによって辛うじて継承された。戦後になって、1970年代頃から三代目市川猿之助が一連の猿之助歌舞伎でこれを多用したことで復権を果たし、そこから発展したスーパー歌舞伎では演出上不可欠な要素にまでなっている。スピードと鮮やかさが求められるので、舞台袖や道具裏揚げ幕内で複数のスタッフによって化粧から扮装まで手早く行われる「早拵え」や、身体が似ている役者を時間稼ぎに使う「吹き替え」など様々な工夫が行われる。
早替わり（はやがわり）は、歌舞伎の演出の一つ。一人の役者が、老若・男女・善悪など趣を異にする複数の役を短時間あるいは一瞬で演じ分けること。
自動車運転死傷行為処罰法（平成25年11月27日法律第86号）の施行により、自動車・原動機付自転車を運転し、一方通行の規制に故意に違反して交通事故を起こし人を死傷させた者は、危険運転致死傷罪（通行禁止道路運転）として、最長で20年以下の懲役（加重により最長30年以下）に処され、また運転免許は基礎点数45 - 62点により免許取消・欠格期間5～8年の行政処分を受けることとなっている。
リヨンに最初の歌劇場が創立されたのは1756年である。1831年からはより大きな旧歌劇場で上演するようになった。現在の歌劇場での公演は1993年からである。1907年から1908年にかけてリヨンに住んだ永井荷風が通ったのは、したがって旧歌劇場であり、『タンホイザー』『マノン』『ニュルンベルクのマイスタージンガー』『ウェルテル』などを観たことが『西遊日誌抄』に記されている。1983年まではリヨン国立管弦楽団がリヨン国立オペラのオーケストラを兼ねていたが、現在は分離して別のオーケストラになっている。オーケストラ分離以降のリヨン国立オペラの音楽監督は、ジョン・エリオット・ガーディナー、ケント・ナガノ、イヴァン・フィッシャーらが務めたが、2008年よりモネ劇場より転任した大野和士となっている。吉田秀和の著書『僕のオペラ』によると、1993年時点のオーケストラ団員が41名となっているが、その後拡充が進み、2016年現在の公式サイトでは57人の在籍が確認できる。おおむね100名近い編成のオケを擁するドイツ圏やイタリアの同規模都市には人員規模で劣るものの、常設管弦楽団を持つ歌劇場が少ないフランスではパリ国立オペラなどに次いで有力な存在であり、オッフェンバックの上演などでは高い実績を積んでいる。レコーディングは、ガーディナー指揮でグルックの歌劇やビゼー『アルルの女』抜粋、シューベルトの交響曲『未完成』・『ザ・グレート』、ナガノ指揮でエラート・レーベルなどに各種オペラ全曲、エヴェリーノ・ピト指揮でドニゼッティ『愛の妙薬』やベッリーニ『夢遊病の女』などがある。2014年（平成26年）には大野和士指揮で日本公演を行なっている。