2002年（平成14年）12月24日深夜、放送中に音楽が音飛びしたり止まるなどの不具合が発生。数十分後「こちらはエフエム新発田です、ただいま機材トラブルにより放送が中断しています」と吉田貴幸アナウンサーによるアナウンスが入りその後復帰したが「桑名シオンのノージャンル」は時間を大幅にずらして放送された。中断した原因は経年劣化したMDをそのまま放送に使っていた物と思われる。新発田市の中央交差点前にサテライトスタジオがありイブニングカフェ769や桑名シオンのノージャンルなど一部の番組の生放送や公開録音を行っていた。しかし2004年（平成16年）の春に閉鎖、現在は新発田市生涯学習センターの中にある見学スタジオで生放送や公開録音を見ることが出来る。かつての公式ウェブサイトでは一部アナウンサーの写真のあるところをクリックするとリスナー向けの隠し掲示板が出るなどバラエティに富んでいた。上記のサテライトスタジオでは屋内（放送ブースの外）で放送を見学することが可能でメモ用紙とペンが用意されていてリスナーがアナウンサーにリクエストや番組宛のメッセージをCM中や音楽を流している時等に直接渡すことが出来た。
小野市立小野市民病院（おのしりつおのしみんびょういん）は、兵庫県小野市にあった医療機関である。小野市病院事業の設置等に関する条例により設置された市立の病院であった。(2013年9月30日をもって廃院)
本作から日活の大スター・小林旭が参加。貫禄の芝居でシリーズに厚みを与えている。劇中、「ワシゃそがいな勲章も無いしの」「ワシには家賃が高過ぎますけぇ」というセリフがあるが、それがコンプレックスになっている知性派ヤクザは、それまでのヤクザ映画には現れたことのない、まったく類型のないニュータイプのヤクザであった。
集団心理劇を描いた第一部から、情念の物語である第二部を経て、再び本作では集団心理劇が描かれた。その脚本の構成とダイナミックな演出は高い評価を得、1973年のキネマ旬報ベストテン第8位に選ばれた(第一部は2位に選出されている)。脚本を担当した笠原和夫は本作を「日本でも一、二位を争う群像劇になったと思う」と語っている。物語は第一部終了後の1960年（昭和35年）～1963年（昭和38年）を描いているため、厳密に言えば第一部の続編は第二部でなく本作の第三部である。
ヨナセン島(Jonassen Island)は、南極大陸で南アメリカ大陸に最も近いグレアムランドと呼ばれる半島の周囲にいくつかある島の1つである。岩質で、長さは2.5マイルである。アンダーソン島の北に位置する。1903年にスウェーデンの南極探検隊のアンタークティックが氷に衝突した際に救助したアルゼンチン艦ウルグアイの艦長フリアン・イリサールにちなんで、オットー・ノルデンショルドが「イリサール島」と命名した。その1年後、南極の別の場所にあるより大きな島（イリサール島）が同名であることが分かり、1902年から1903年に2度行われたノルデンショルドのそりによる探検に同行したオーレ・ヨナセンの名前にちなんで改名された。島に生息する主な生物は、ジェンツーペンギンとミナミオオセグロカモメであり、両種ともこの島で子育てのためのコロニーを形成している。アデリーペンギン、ヒゲペンギン、ホロホロチョウ、ユキドリも周辺で見られる。1901年の観測では、アデリーペンギンはこの島で営巣していると記載されたが、近年の調査では確認されていない。
かわいい動物たちの姿を、様々なコーナーにより紹介する番組。2015年12月30日にNHK BSプレミアムにて放送された『ネコもワンコも大集合 年末はこれでモフモフ！スペシャル』を前身とする番組で、以降、2018年4月11日まで不定期で特番が放送され、4月12日から2019年3月14日まで週1回のレギュラー番組として放送が行われた。レギュラー放送後も不定期に特番が放送されている。
オーシャニック航空（Oceanic AirlinesまたはOceanic Airways）とは、映画やドラマなどに登場する架空の航空会社。ABCのドラマ『LOST』に登場するものが特に有名であるが、他にも多数のメディアに登場している。過去に実在した似たような名前の航空会社としては、トランスオーシャン航空（アメリカ）、オーシャン航空（イタリア）などがあった。1996年の映画『エグゼクティブ・デシジョン』では1988年に起こったクウェート航空のハイジャック事件をモデルとしている場面でクウェート航空の代わりにオーシャニック航空の名称が使用されている。このときの映像が他の多くのメディアの作品にリユーズされていることから、「オーシャニック航空」が架空の航空会社の名称として定着したともいえる。登場するときはシドニー⇔ロサンゼルス線を運航していることが多い。
「うたわれるもの」という企画の発端は、まずシミュレーションRPGを作ろうという話があり、それと同時に企画・シナリオ担当の菅宗光が獣耳が出てくるゲームが作りたいということから、この二つをあわせて企画が生まれた。また、和風の話を書きたかった菅によればアイヌ文化をモチーフにさせてもらったとのこと。ただ、市場的に獣耳という部分を特化させるのはどうかということから、獣耳を主張した菅宗光以外のスタッフからは「なんで獣耳？」との声も上がっていた。しかし、やがてシナリオが固まってくると、獣耳なしでは成り立たないストーリーになっていたので、いつしか反対の声も聞こえなくなっていった。また原画・キャラクターデザイン担当の甘露樹も以前は獣耳の特化傾向に抵抗があったとのことだが、今はそんな違和感もなく普通に書いているとのこと。本作に章などの概念が無いことについて、ディレクターの鷲見努はシナリオ重視の作品だったからとインタビューで答えている。詳しくいえば、菅の書いたシナリオに、その他の部分を当てはめていく作業ですべてを作ったからとのこと。また制作当時、アイヌ文化の資料が少なくて苦労したとのエピソードが笑いをまじえて語られている。甘露・菅曰く、いざ制作となると資料が少なく、買うにしても数が少なくて高価なものが多かったため、資料を経費で購入することはできないかと考えるも、制作当時はあまり期待されていなかったためか経費を出してもらうことはできなかった。そこで、図書館で十冊くらい借り、二週間後に返し、またすぐに借りるというのを繰り返して制作していったとのこと。また、馬の役割を担うウォプタルという二足歩行の爬虫類は、登場するキャラクター達が動物のような耳をしているゆえ一線を画すために、甘露樹の機転によって生まれた。そうしたウォプタルや獣耳を描くために恐竜図鑑や動物図鑑なども借りて勉強したとのこと。