保有車両数は国内約33400台・営業拠点は国内約912箇所。グアム・ハワイの空港にも拠点を置いて日本人観光客向けにサービスを行っている。1999年（平成11年）頃から都市部営業所の24時間営業化を進め、業界に先がけて乗用車のカーナビ標準装備の推進、インターネットによって1時間前まで予約できるオンデマンド予約の導入を行っている。1990年代までは店舗数・保有台数で業界首位であったが、業容を拡大したトヨタレンタリース、オリックスレンタカーに次いで業界3位である。ニッポンレンタカーサービスはアメリカの同業者・ナショナルレンタカーの日本総代理店であり、電話予約センターで同社の予約を受け付けている。1988年まではハーツレンタカーと提携しており、ニッポンレンタカーの店舗にHertzのロゴが掲げられていた。テレビCMの展開を継続的に行っており、実写ではレンタカーとしてわナンバーのホンダ車が登場することが多い。近年のイメージキャラクターとして2003年（平成15年）10月から2007年（平成19年）3月までクレヨンしんちゃんの野原一家を、2009年（平成21年）4月から2014年(平成26年)3月まで皆藤愛子を起用。2014年(平成26年)4月から鈴木ちなみを起用している。1980年代には山田由紀子が起用されていた。チーム・マイナス6%運動・エコファーストに参加している。2009年（平成21年）9月19日から神奈川県の「EVシェアリング事業」の一環として電気自動車・プラグインステラの取り扱いを開始した。
ニッポンレンタカー (Nippon Rent-A-Car) は、ニッポンレンタカーサービス株式会社（略称：NRS）が展開するレンタカー・カーリース事業のブランドである。スローガンは、「みんなに乗ってもらいたいから、レンタカーを変えていきます。」である。2019年（平成31年）3月に創業50周年を迎える。
アメリカで種牡馬として繋養されており、シャトル種牡馬としてオーストラリアでも種付けを行っていた。2001年には日本にもリース種牡馬として繋養されたこともあった。2007年にはサンライズバッカスがフェブラリーステークスを制し、日本での産駒がGI勝利をあげたが、同年シャトル種牡馬として繋養されていたアルゼンチン・La Mission Studで心臓発作のため死亡した。日本においては、まず、重賞未勝利ながらコパノフウジンが種牡馬入りした。次いで、サンライズバッカスがフェブラリーステークスに優勝し引退後しばらくしてから種牡馬入りした。2010年からは日本軽種馬協会が購入したJohannesburgが日本で供用され、2014年からは優駿スタリオンステーションでHenny Hughesが供用されることとなった。
2歳となった1995年にデビュー。緒戦は2着だったが、その後4連勝でホープフルステークスなどを勝利した。次のシャンペンステークスでは6着に敗れ、ブリーダーズカップジュヴェナイルに出走した。それまで主戦騎手だったゲイリー・スティーヴンスがオナーアンドグローリーを選んだため、ドナ・バートン騎手に乗り代わり、アンブライドルズソングと接戦を演じたものの2着だった。もし勝てば女性騎手初のブリーダーズカップ優勝となっていた（その後ジュリー・クローンが達成）。その後年内にもう2戦したが未勝利で引退した。
アマチュア時代は長くロックバンド（R&Bバンド）を組んでおり、ザ・ベンチャーズやボブ・ディラン、サム&デイヴ、ビートルズらを渉猟した拓郎は、フォークのみに依拠したわけではない。多様な音楽ジャンルの楽曲制作が認められるため、元来、ポップス歌手でありフォークブームを巧みに利用したにすぎない、という論調もある。吉田拓郎が初めてアイドル雑誌に取り上げられたのは『月刊平凡』1971年1月号と見られるが、この記事に「吉田拓郎さんといっても、まだ知らない人が多いかも知れない。現在、広島商科大学に在学中の学生シンガーだ。（中略）今回のLP『青春の詩』は、作詞、作曲、ギター、歌、すべて彼ひとりの作品集。フォークとロックの絶妙なコントラストが、音楽界に新分野をもたらしている」と記述されており、吉田拓郎はデビュー時から音楽性にロックの要素が含まれていたことは、後に音楽評論家が言及しただけではなく、当時のマスメディアからも認識されていた。拓郎は「僕自身、まったくフォークに心酔してなかったのに、岡林がフォークの神様って言われてたけど、それが何か僕の方へ押しよせてきた。しかも神様じゃなくてヒーローとして。広島から出てきたわけの分からん奴が、いきなりヒーローになってしまった。僕にはフォークっていうのは胡散臭く思えて仕方なかった。でもフォーク・ムーブメント自体、僕にはおいしかったんですよ」などと話している。篠原章は「『青春の詩』で試みた反体制イディオムと青春歌謡を直結させる手法は新鮮で、後のロッカーもこの手法を無意識に踏襲している」、相倉久人は、1976年6月14日、21日号の「日本読書新聞」に掲載した「日本語ロック」に関する評論で「アメリカの物まねからスタートしたフォークが、吉田拓郎や泉谷しげるたちの成功によって、ロックやソウルにさきがけて、現代にふさわしい日本語的な表現に到達した」、スージー鈴木は「吉田拓郎は二面性があって、非常にポップで都会的な曲を作って、ビートルズの洋楽性を日本の音楽界にもたらした人間でもありながら、日本の土着性を表現した曲もたくさん歌っている」、北中正和は「吉田拓郎の音楽の衝撃は、短音階の曲とロック的なサウンドを結びつけたこと」と論じている。矢沢保は「もともと真のフォークソングとは何の関係もない歌手だが、全共闘の協力でLPを出したのを出発点に、CBSソニーという大資本に乗りかえて、自分の身体もろとも、フォークソングを売り渡し、すっかり『現代歌謡曲』にしてしまった。拓郎の場合は、かつて全学連委員長だった香山健一が学習院大学教授におさまりかえって自民党の走狗になり下っているのと、あまりにも似ているように思います」などと批判している。牧村憲一は「拓郎さんは大きく分けるとフォークの世界の人なんですけど、彼の果たした役割というのは、サウンドの世界とフォークの世界のちょうど中間に立ってて、両方をうまく仲介できた」と述べている。拓郎と陽水によって成されたフォークメジャー化の流れが、ニューミュージックやジャパニーズロックへつながっていく。桑田佳祐は著書で、拓郎の歌謡曲的な部分、コマーシャルソングの音作りに共感したことを曲作りを始めるきっかけとして挙げている。1988年に拓郎の「たどりついたらいつも雨ふり」をカバーした氷室京介は、物心ついて最初に聴き始めた音楽は、洋楽ではビートルズ、日本では吉田拓郎であるとあかし、自身の中で拓郎はロック歌手であり、ボブ・ディランとかニール・ヤングとかと変わらない存在であると話している。