分類学上の位置は諸説あり、目、亜目、下目、上科、下目の上科の間の名前のない階級、分類群としては認めない、とさまざまである。古くは目や亜目とすることが多かったが、1993年、イヌ亜目に含められ、現在の正式な分類では亜目より下となる。下目または上科とすることが多い。亜目とする場合、食肉目を裂脚亜目 Fissipedia と鰭脚亜目に分けていた。それぞれを、ネコ亜目（現在のネコ亜目とは異なる）・アシカ亜目と呼ぶこともあった。上科とする場合、国際動物命名規約の規定により、正式にはアザラシ上科 Phocoidea となる。なお、現生の海生哺乳類としては、鰭脚類のほかに、鯨偶蹄目のクジラ類、ジュゴン目（海牛目）の全て、鰭脚類と同じネコ目（食肉目）のラッコ・ホッキョクグマがいる。
群馬県のご当地アイドルグループMenkoiガールズの冠番組で、毎回メンバーの中から3人がパーソナリティを務める。回によっては、メンバー2人での放送となる場合もある。放送は、JA佐波伊勢崎たまむら支店内に設けられたラヂオななみのサテライトスタジオから行われる。またラジオ放送と並行して、スタジオの模様がストリーミングサービスのSHOWROOMで生配信される。一般人のスタジオ来場および観覧が可能となっており、来場者は番組が用意したプレゼントの抽選会に参加できる。番組は、リスナーからのお便りや曲のリクエストを募集している。投稿はメールで行う。放送時間は、ラヂオななみ・いせさきFMともに毎週水曜 17:00 - 19:00 （日本標準時）。放送開始から1年間は生放送を基本としていたが、2019年4月からは毎月第2・4週のみが生放送で、それ以外の週では収録放送という形に改められた。
2011年現在東に2か所、西に4か所、南に1か所ある。一般の使用料金は無料である。ただし、「東-2」駐車場は隣接する「サイバーカフェフリークス 青森サンロード店」との共用である上、冬季は、降雪及び駐車場の除雪基地も設置されるため、純粋にサンロードのみ利用可能な台数が少なくなる。
サンロード青森の3階に開設当初からある駐車場である。屋上中央出入口を境にイオン側とサンロード青森専門店側の二つの部分に分かれている。一般の使用料金は無料である。なお、この屋上駐車場とその出入口付近に限り、右側通行となっている。
アムゼが建設された際に、廃止される駐車場の収容台数を補填するために設置された。6階建であるが、サンロード青森は4階建であり、周辺に複数存在する露天の駐車場の方が利用価値が高いとして、2011年時点では5階以上は関係者専用とされている。一般の駐車場料金は無料である。
平成に入り、サンロード青森が総工費約80億円を用い、正面にあった駐車場の敷地を用いて工事を行い、市内初の屋内遊園地を目指し「AMZ（アムゼ）」を開発するもすぐさま財政難で挫折。多額の借金が残った。理由としてはそもそも屋内遊園地という構想が無謀であったこと、デザインとして意図的に傾けた形にして建設してしまったため融雪費だけでも年間100万円程度の費用がかかること、国道103号に面するかつての正面玄関に当たる場所を塞いだため、全体としてのバランスが崩れてしまったことなどが挙げられる。その状況にサンロード青森側は柔軟に対応し、当初の姿勢を反省、方針を大幅に変換。全遊具を撤去し、アムゼの一部を他の店舗に割り当て、他の場所をゲームセンター（現・タイトーステーション青森アムゼ店）にし、地下は映画館（青森松竹アムゼ）にする工事が行われた。
かつてはテナントに県内企業以外は出店させないという内規があったが、その後この内規は撤廃され、2011年現在ではサンマルクカフェや日本マクドナルドなど、全国展開する企業もテナントとして入居している。
当時郊外部であった沼の場所を利用して1977年にオープン。周辺の開発が進んで開店当初の面影はないがもともとは場所が悪かったため、家屋は一軒立ち退いたのみで建設することができた。設立の主な動機は高度成長により拡大してきたナショナルチェーンの地方進出に対抗するのと、亀屋や松木屋など地方企業が百貨店化するのに対抗するためでもあった。また、青森市中心市街地が商業機能のドーナツ化現象を起こしていたのも原因ではあるが、出店した敷地は当時の郊外に当たる地区であり、その後中心市街地の店舗はますますその規模を縮小していくことになり、この動機は結果的にはさほど果たされなかったということになる。
母国イタリアの作曲家を幅広く取り上げ、秘曲も多く紹介し録音も頻繁に行っている（EMI,SONY）。その他一般的なレパートリーは手中に収め、特にフィルハーモニア時代やフィラデルフィア時代に膨大な録音を残した。近年はウィーン･フィルとシューベルト、モーツァルトを頻繁に取り上げては録音をしている。2008年～はハイドン・イヤー企画でハイドンの交響曲も録音している（DG）。近年は専属録音契約を結んでいないが、ドイツ・グラモフォンやEMIからのリリースをしている。今までに全集を残したものとしては、ベートーヴェン交響曲（EMI,MUSICOM）、ブラームス交響曲（Philips）、シューマン交響曲（EMI,Philips）、シューベルト交響曲（EMI）、チャイコフスキー交響曲（EMI）、スクリャービン交響曲（EMI）などがある。ヴェルディのオペラのほとんどはEMIとSONYへ録音している。ミラノ・スカラ座では、比較的無名の古典派のオペラ、例えばケルビーニの歌劇《ロドイスカ》や、スポンティーニの歌劇《ヴェスタの巫女 La Vestale 》を上演、その一方でスカラ座管弦楽団を指揮して、こんにち無名の20世紀イタリア人の新古典主義者（フェルッチョ・ブゾーニ、アルフレード・カゼッラ、ニーノ・ロータ）の作品を録音した。ヴェルディやプッチーニの有名作品についても、伝統的に行われてきた改変（アリアのクライマックスでの高音の挿入、冗長と考えられる部分のカット等）に対して批判的であり、「演奏は常に作曲者によって書かれたまま(come scritto)でなされなければならない」との強い信念をもち、自筆譜の綿密な研究を通じてそれを実行してきた。特にSONYへ録音した一連の録音では、打楽器など細部まで原典版を徹底して用い、数少ない演奏例としても貴重な存在になっている。また、ピアノの腕前にも優れ、僅少ではあるが録音を行っているほか、リサイタルの伴奏を行うこともある。「椿姫」上演の際にオーケストラのストライキが発生すると、一人でピアノを弾いてまで強行上演させたという逸話もある。