ウィンブルドン選手権は1877年に創設されたが、女子シングルスはそれから7年後の1884年に第1回の競技大会が行われ、初代優勝者はモード・ワトソン（1864年 - 1946年）であった。最初の2回は通常のトーナメント方式で行われ、ビングリーは1885年の第2回大会でワトソンに 1-6, 5-7 で敗れて準優勝になった。第3回大会以後の競技方式は、前年優勝者を除く他の選手たちが1回戦から「チャレンジ・ラウンド」（Challenge Round, 挑戦者決定戦）を戦い、それを制した人が前年優勝者と決勝を戦う「オールカマーズ・ファイナル」（All-Comers Final）方式で優勝を決定した。1886年の第3回大会で、ブランチ・ビングリーは最初の「チャレンジ・ラウンド」を勝ち上がった後、「オールカマーズ・ファイナル」決勝でワトソンを 6-3, 6-3 で破り、ウィンブルドン選手権の女子シングルスで2人目の優勝者になった。ところが、次の第4回大会でビングリーに強敵が出現する。1887年大会でチャレンジ・ラウンドを勝ち上がったロッティ・ドッドは、当時15歳10ヶ月の少女であったが、ビングリーはドッドに 2-6, 0-6 で完敗し、女王の座を明け渡す。それ以後、ドッドには1888年・1891年-1893年と5度にわたる決勝対決で全敗に終わった。1887年にジョージ・ヒルヤードと結婚した後、ビングリーは夫の姓を併用して「ブランチ・ビングリー・ヒルヤード」と名乗るようになり、以後はこの名前でウィンブルドン選手権の優勝記録表に掲載されている。1889年にビングリーが2度目の優勝を果たした時は、ドッドは一時的にウィンブルドン選手権を退いた時期だった。1893年にビングリー・ヒルヤードとドッドが3年連続5度目の決勝対決を行った後、ドッドは最終的にテニス界を退き、ゴルファーに転向した。その後、ビングリー・ヒルヤードは1894年・1897年・1899年・1900年の4度優勝して総計「6勝」を記録したが、1901年の「オールカマーズ・ファイナル」でシャーロット・クーパー・ステリーに敗れた。ウィンブルドン決勝には1885年から1901年まで史上最多「13回」出場し、「6勝7敗」の戦績を残している。最後のウィンブルドン出場は1912年で、この時は48歳の高齢を迎えていた。当時はテニス競技自体が黎明期にあり、テニス人口もまだ少なかったため、このようなキャリアを送ることが可能な人もいたのである。ブランチ・ビングリー・ヒルヤードは、夫に先立たれてから3年後、1946年8月6日にロンドンで82年の生涯を閉じた。ブランチ・ビングリーは2013年に国際テニス殿堂入りを果たした。
複数の専門家はRD-250エンジンの技術がウクライナから北朝鮮へ移転した可能性があると主張する。この移転は中距離弾道ミサイルである火星12と大陸間弾道ミサイル (ICBM)である火星14の2種類の新型ミサイルが短期間で開発された事が根拠である。この種の技術の複雑さにより、既存のエンジンの改良やリバースエンジニアリングで到達する事は困難である。そのため、完全なエンジンが闇市場を通じて直接北朝鮮へ運ばれたとする説が有力である。逆に、北朝鮮がエンジンやR-36ミサイルそのものをロシアかソビエトから購入した事を示唆する分析がある。
1957年、雑誌「タイムズ」に載った論評は、「サヴォイ・オペラの継続する活力」について次のように説明していた。彼らはその慣用句において決して真に当世風ではなかった。...ギルバートとサリヴァンの（世界は）、その最初から明らかに観衆の世界ではなく、人工的な世界であり、しっかりと制御され、流行から取り残されない鋭い正確さがあった。何故なら流動する慣習を使う感覚において、また同時代に人間社会の考え方において、流行に乗ってはいなかったからだった。...ギルバートの筋書における信じがたいことのきっちりとした演出がその言葉によって完全に合っていた。...その会話には取り澄まして嘲るような形式があり、耳と知性の双方を満足させている。その言葉は、詩的な形と平凡な思想や言葉遣いの間の対照によって、喜劇的効果を生み出すために、匹敵するもののない大変デリケートな贈り物を示している。...（その文章が）感情の泡をいかにうまく刺激したことであろうか。ギルバートには多くの模倣者が現れたが、この種のものでは匹敵する者がいなかった。...同じくらい重要さについて...ギルバートの抒情詩は、サリヴァンの音楽と出逢ったときにほとんど何時も特別の点と活気があった。...この2人は共に終わりなくまた比較にならないほど喜びに溢れている。...（オペラは）軽くて、取るに足らないものですらあるが、重い熟考の上にあり、些細なことを芸術作品に変え得る格好の良さと優美さを今も備えている。ギルバートの遺産として、ガーリック劇場を建てたことや、サヴォイ・オペラなどその創作から125年以上経たあとも上演され、印刷されている作品群の他に、今日でもアメリカとイギリスのミュージカル劇場に影響力を強く残し続けていることが挙げられる。内容や作品形態の革新性はギルバートとサリヴァンが開発したものであり、ギルバートの演技と舞台監督の理論は、20世紀を通じて現代ミュージカルの発展に直接影響して来た。ギルバートの抒情詩は語呂合わせであると共に、その内は複雑で2ないし3音節の韻を踏んでおり、P・G・ウッドハウス、コール・ポーター、アイラ・ガーシュウィン、およびローレンツ・ハートなど20世紀の作詞家にとってのモデルとなってきた。ギルバートの英語に与えた影響も注目すべきであり、「警官の群れは幸福なものではない」、「素早く厳しい罰」、「何、一度も無い？それではほとんど無い！」、「犯罪に罰を合させよう」などのフレーズは彼のペンから生まれたものである。さらにギルバートの人生と作品について伝記が書かれ続けている。その作品は演じらるだけでなく、しばしば喜劇の定番、映画、テレビなど大衆メディアで、パロディー化され、模倣され、引用され、物まねの種にされている。イアン・ブラッドリーは2011年のギルバート死後100周年に関連して次のように書いた。イギリス文学と戯曲の歴史においてギルバートの適切な位置づけについて多くの議論が行われてきた。彼は基本的にバーレスクの作者、風刺家であるか、あるいはある者が言うように不条理演劇の先駆者だったのか? ...おそらく彼はジョナサン・スウィフトにまで遡る明確なイギリスの風刺の伝統の中に、最もはっきりと立っている。...指導的な風刺劇の主唱者として、また時代の主要な制度と公的人物を昇華させることで、重厚かつ軽妙な皮肉という武器を振りかざして衝撃的な効果を与え、一方自身は確立されたものの中にしっかりと留まり、慈悲も無い攻撃を多く受けた対象に深く秘められた愛情を表明している。今も謎であり続ける組み合わせである。