モノウ川の源流は、ウェールズのブラック山地の麓にある、クブン・ヒル上のクラスウォール近くにある。川は南に流れ、支流のエスクリー・ブルック川およびオルチョン・ブルック川とクロードックの近くで合流し、さらにブラック山地のウェールズ側を源流とするアボン・ホンジ川とパンディの近くで合流する。次いで川はわずかに東へ向きを変え、また南へ流れる。そしてモンマスで、トロシー川と共にワイ川に合流する。モノウ川の全長は42キロメートルになる。
源流からモンマスでワイ川に合流するまでの短い流路の殆どは、イングランドとウェールズの国境となっている。ワイ川もモンマスからチェプストウでセヴァーン川に入るまでの半分はイングランドを流れる。モンマスでは、モノウ橋という中世の個性的な橋が架かっている。遊歩道のモノウ・バレー・ウォークが川に沿って伸びている。
買収後、短期間ばかりエリク・モーテンセン、バーナード・ペリーという2名のデザイナーが就任したものの、2001年に西武百貨店はJ・ファットとエマニュエル・カーンのブランドを管理する、フランスの「ラグジュアリー」グループにシェレル社を売却した。この「ラグジュアリー」グループの御曹司にあたる人物が、現在日本のフリーアナウンサーである中村江里子と結婚したことも話題となった。後のパリコレクションには中村江里子が数回出演している。2001年、新所有者にあたるレバノン人実業家がベリという名のインドのデザイナーをブランドデザイナーに任命したが、2002年後半頃にベリはシェレル社を退職。これについて理由は明白になっていない。2003年、ステファン・ローランがデザイナーに就任。彼は1997年からシェレルのオートクチュールデザイナーの1人としてブランドに加っていた。最後の店舗（パリ8区モンテーニュ大通り店）を2009年に閉店して以後、経営難で活動停止状態にあったものの、2014年、同パリ8区にブティックを開店し、プレタポルテで再始動するに至った。2017年現在、パリ3区、ル・マレの端にあるテュレンヌ通り108番地にブティックがある。
「イブ・サン・ローラン」のデザイナーとして活動していた時期にあたる1955年、「クリスチャン・ディオール」との仕事を開始。1961年、ディオール社の経営者が亡くなった後、ディオール社がサンローランに買収されると同時に、ルイ・フェロー社が経営するシャルル・ジョルダンに移り仕事をする。1962年に自身のファッションブランド「ジャンルイシェレル」を設立。最初のコレクションはワインディーラーのアーチ状の地下室を舞台に発表した。デザインは古典的で抑制されたもので、当時は洗練されたイブニングドレスとして一般的によく知られていた。のちにも社交界にも名の知れたクチュリエであった。1960年代にはネール襟で若干のジャケットにデザインしたものが話題になり大流行。1970年代の顧客には裕福な中東のアラブ人の婦人なども多く、ほかにも著名男爵夫人フォン・ティッセン、ソフィア・ローレン、フランソワーズ・サガンなどの名前があった。1971年から20年間にわたり、特色的なシャープで美しいラインの婦人服を作り続けた。またパリを代表するオートクチュールデザイナーでもあった。愛娘のレテシアをミューズとしてパリコレクションに出演させてもいた。1992年に日本の西武百貨店にジャンルイシェレル社が買収され、同ブランドのデザイナーを退任、引退するに至った。2013年、10ヶ月にわたる入院生活の末、6月20日に死去。78歳であった。
大正前期の美術界では珊瑚会を中心に新南画が流行していたが、近藤も1919年（大正8年）に日本美術院第6回展で初入選を果たし、翌年の第七回以降でも入選し、本格的に日本画へ転向する。近藤の画風は第六回入選作では浦上玉堂や川端龍子の色彩表現、群青派などの影響を受けており、同時代に流行していた写実主義的手法や光線表現など洋画手法取り入れ、「カラリスト浩一路」と評された。1921年（大正10年）には日本美術院（院展）に入会し、横山大観らに評価される。1922年（大正11年）には岡本や小寺健吉や鈴木良治らの画家友人とヨーロッパ各国を旅行する。この旅ではフランスを拠点にスペインやイタリアへも足を伸ばし和田や藤田らを訪ね、各国の名所や美術サロン、美術館を訪ねる物見遊山的なものであるが、帰国後には旅行記を美術誌に寄稿し後に『異国膝栗毛』としてまとめている。『膝栗毛』ではスペインでのゴヤやエル・グレコの作品観賞が一番の目的であったとし、最も印象深いものとして記している。浩一路はこの旅で伝統的な西洋美術を絶賛する一方で、同時代の前衛美術に対しては批判的見解を示しており、日本画壇が同時代の西洋美術に強い影響を受ける中で、自身の日本人意識を強めるものであったと記している。同年には中国へも旅行しているが、ヨーロッパ旅行が作品に反映されていなのに対し、中国旅行では帰国後に中国風景を描いており、近藤がこの時期に日本人や東洋人としての意識を強めていたと指摘されている。1923年（大正12年）の第10回院展では「鵜飼六題」を出展し、これは近藤の代表作と評されている。同年には関東大震災で自宅を失い、一時静岡へ滞在したのちに妻の故郷であった京都市へ移住する。京都時代には「炭心庵」と名付けたアトリエで「京洛十題」「京洛百題」などの風景画を手がけている。また、茨木衫風ら門弟たちの育成にも務め、山本有三や吉川英治、芥川龍之介らの文人や俳人らとも交遊している。画風は大正から昭和初期にかけて、墨の濃淡による面的表現から描線による線的表現へと変遷していることが指摘されている。1931年（昭和6年）には個展開催のためフランスのパリへ渡る。パリでは小松清の助力を得て個展を開催し、小松を通じて美術批評家であるアンドレ・マルローと親交を結ぶ。