サウンドクラッシュとはダブプレートやMCの発言を用いて敵のサウンドを攻撃し合い、どちらのサウンドが盛り上がったかを観客が判定するものである。一方的な展開になった場合を除き、最終的に「チューン・フィ・チューン (tune fi tune) 」または「ダブ・フィ・ダブ (dub fi dub) 」と呼ばれる、1曲ごとに交互にかける延長戦に入り、勝敗を決める事が多い。 1990年代中盤までは1ラウンドの時間も長く、チューンフィチューンを制したサウンドが勝者となる場合が多かったが、ワールドクラッシュが人気を集めて以降は、「バイアス (bias、えこひいき)」による判定を防ぐために各ラウンド毎にどのサウンドが勝ったかをその都度決めて、最終的に獲得したラウンド数で勝者を決める形式で行われるようになった。また、サウンド・クラッシュの開催形式も、時代の変化や新たなサウンドの勃興と共に進化していき、様々なルールが加えられていった。特に市販レコードのみで行われるクラッシュは人気があり、「フォーティファイブ・クラッシュ (45 clash)」と呼ばれている。
サウンド・システムのもっとも特徴的なショー形式が「サウンド・クラッシュ (sound clash) 」（または単にクラッシュ）である。これはサウンド・システム同士が、決まった時間で交互にそれぞれの持っているレコードやダブ・プレートを、例えば1ラウンド30分で4ラウンドといったルールのもとでかけ、勝敗を決めるものである。記録に残る最初のサウンド・クラッシュは1952年に行われたトム・ザ・グレート・セバスチャン対カウント・ニック・ザ・チャンプであるが、当初は相手サウンドのケーブルを切る、スピーカーを倒すなど直接的暴力に繋がることもしばしばあったため、徐々に下記のようなルールが整備されていった。1995年にジャマイカのポートモアにて行われたニューヨークのキング・アディーズ (King Addies) 対ジャマイカのキラマンジャロのクラッシュは一万人を動員した。当時最も勢いと実力のあったサウンド・システム同士のこの伝説のクラッシュ以降、クラッシュは主にダブ・プレートのみでの勝負というのが暗黙のルールとなった。 これ以降、多数の「クラッシュ・サウンド」、すなわちサウンド・クラッシュを戦うことに重点を置いたサウンド・システムが世界中に存在している。サウンド・システムにとってサウンド・クラッシュは、実力を測るための最も分かり易い指標であり、ビッグ・サウンドになるためにはクラッシュで勝つことが一番の近道となっている。1990年代後半以降は「ワールドクラッシュ」などのサウンドクラッシュの世界大会が開かれるようになり、日本のマイティ・クラウンやドイツのセンチネル、カナダのレベル・トーンら、ジャマイカ以外のサウンドが度々優勝した。このように日本やヨーロッパのサウンドが活躍する一方で、メトロメディア、ブラックキャットなどジャマイカのサウンド・システム達も活躍し続けている。
2000年代以降、優れた音響設備を備えたクラブが増え、また、そうした屋内施設での興行が一般化したために、サウンド・クルーがスピーカーを保有する理由はなくなってきている。そのため、スピーカーセットを保有していないクルーも「サウンド・システム」と呼ばれる傾向がある。しかし、歴史と一定の経済力のあるサウンド・システムは、巨大なウーハーを常に持ち運んでいるし、常にダブ・プレートを発注し続けている。しかしながら、従来のターンテーブルとレコードを使用しての形式にも変化が表れている。以前のように市販の曲やダブ・プレートをターンテーブルでかける、というスタイルが依然として残っているものの、音響機器の発達により、2000年代以降はCDやスクラッチ・ライブなどのパソコンから曲を直接プレイするという方式が採用されるようになった。
これに対して、90年代前半以降流行したサウンド・システムが2台のターンテーブルを巧みに操り次々とレコードをかけるショーの形式を、「ジョグリン (jugglin)」と呼ぶ。また、そのようなサウンドを「ジョグリン・サウンド」または「ソウル・セット」という。ジョグリン1990年代中葉以降ではもっとも頻繁に行われているショー形式で、純粋に踊ることを目的とした、ダンスホール本来の味を出したショーと言える。1990年代を代表するジョグリン・サウンドとしてはストーン・ラブ (Stone Love) 、レナッサンス (Renaissance) 等がある。
未発表テイクを中心に編纂された、レコード会社主導によるベスト・アルバム。M-1<Love Vista -Smooth Dub>, M-2<Scandal –Brand New Heavies Another Mix>, M-6<Million Secrets of Jazz –U.F.O. Live Mix>, M-11<Love Vista –Underground Vocal>はリミックス・アルバム『SESSIONS』レコーディングでの未CD化音源で、M-1とM-6は同アルバムのアナログ盤に収録された。このうちM-1は、後に“standard of 90's”盤にボーナス・トラックとして収録された。M-3<The Rover –Takao Tajima Remix)>とM-10<It's a Wonderful World –Takao Tajima Remix>は1994年、ライヴ会場のみで発売されたアナログ盤『THE ROVER・IT'S A WONDERFUL WORLD』収録された、田島貴男本人によるリミックスで、両曲とも後に『風の歌を聴け』“standard of 90's”盤にボーナス・トラックとして収録された。M-5<Blue Talk –Pre-Debut CD Version>, M-12<Body Fresher –Pre-Debut CD Version>は1990年、メジャーデビュー前にマスコミのみに配られた一般未発表2曲入りCD<KING OF LOVE>収録曲。このうちM-12はシングル<夜をぶっとばせ (BRAND NEW MIX)>に収録されたほか、後に『LOVE! LOVE! & LOVE!』“standard of 90's”盤にボーナス・トラックとして収録された。両曲ともこのアルバム収録に際し、オープニングのSEが20秒ほど短くなっている。M-7<Sweat and Sugar Night>はアルバム『LOVE! LOVE! & LOVE!』、M-8<The Venus –Piano Version>は『SESSIONS』、M-9<Let's go to the Darkside of the Moon –Single Version>はシングル収録のものと同内容。このうちM-9は、後に『結晶 SOUL LIBERATION』“standard of 90's”盤にボーナス・トラックとして収録された。M-4<I Want You –Rare Intro Version>とM-11はこのアルバムでの完全な未発表音源で、そのうちM-4は『LOVE! LOVE! & LOVE!』のオリジナルに対し、イントロがなく歌いだしから始まる別ヴァージョン。ジャケットにはこれまで未発表だった田島のソロ・ショットが使われている。