ブラジリアン柔術とムエタイを学び、2009年に総合格闘技デビュー。2010年10月、世界ノーギ柔術選手権に出場し、茶帯ミドル級で金メダルを獲得した。
山頂部の南面は約200mにもなる岩壁が切り立つ。約600万年前（新生代新第三紀中新世末期〈メッシニアン〉）の噴火活動によって形成された山が、風雨と川の流れに侵蝕された結果、断崖だらけの荒々しい山容となった。山体は大部分が岩島層に属す。上部地層は主として安山岩質凝灰角礫岩と安山岩溶岩、下部層は主として凝灰岩で形成されている。戦国時代の岩櫃山東麓中腹には、真田氏ゆかりの難攻不落の山城として天下に名を馳せた名城・岩櫃城があった。そういったつながりから、2016年（平成28年）のNHK大河ドラマ『真田丸』では、実写映像とCGとVFXとで制作されたオープニングタイトル（制作者：新宮良平、EPOCH Inc.）のクライマックスシーンに岩櫃山が用いられた。また、麓の古谷地区には真田昌幸が武田勝頼を迎えるために3日間で建てたといわれる館城「古谷御殿」があった。この館は潜龍院という寺院があったため、現在では潜龍院跡と呼ばれている。登山道は岩場もあるが、危険箇所は鎖や梯子で整備されている。山頂からの眺望に優れ、上州の山々が見渡せるほか、晴れた日には富士山を遠望できる。2010年代現在では、毎年11月3日に平沢地区の登山口で「紅葉祭」というイベントが催され、県内外から多くの観光客が訪れる。地元で採れる山菜を使った郷土料理などが振舞われる。
哲学者イマヌエル・カントに影響を受けて、実践的確実性の基礎としての道徳感動を肯定して、絶対的なものの知的認識を否定して、宗教的な感情に重きを置く信仰理解を持つ。キリスト教信仰を明らかにする助けとして、形而上学を無用とみなしたが、哲学者ルドルフ・ヘルマン・ロッツェの認識論を利用した。ロッツェが主張する価値判断による知識の代わりに、キリストを知ることを協調した。正統主義神学に見られる伝統主義と、バウアの学派の根幹であったゲオルク・ヴィルヘルム・フリードリヒ・ヘーゲルの思弁哲学を廃して、マルティン・ルター神学の振興と、聖書とキリストの啓示性の回復を図った。シュライアマハーの神信仰の基礎として、宗教的意識を主張したことに強く影響されている。しかし、シュライアマハーの個人主義的な宗教意識よりは、キリスト者の共同体としての教会の意識を協調した。リッチュルによれは、イエス・キリストは偉大な倫理の教師にすぎず、義認も和解も人間の側の主観・価値判断の問題とされた。ゆえに、人間の罪や十字架や神のさばきについて聞くことは意味がなく、愛に満ちた神と倫理の教師たるキリストが強調された。教会は、贖罪との関係において語られるのではなく、善良な国民が善行に励む共同体であるとされた。リッチュルの神学は、19世紀のヨーロッパのブルジョア階級に、当時の社会体制を維持するための宗教的理論を与えた。
「写生」の語は中国・唐代の末期において、先人の画を写しとる方法を指す伝統的な「臨画」に対し、現実の事物を観察しつつ描写する写実的傾向を表すために用いられていた言葉であった。この「写生」は、宋代には動植物など生き物を直接描写する言葉として使われ、以後中国ではもっぱら花鳥画の分野で用いられていた。日本においては、事物をありのままに描く観察態度としての「写生」は鎌倉時代からすでに見られるものであった。江戸時代においては写生は本草学と結びつき、御用絵師であった狩野派の画家は幕府からの命を受けて動植物を写生（後述の「対看写生」）によってしばしば描いている。18世紀にはオランダ絵画の輸入に伴って円山応挙が写生を重んじ「写生派」と呼ばれた。一方、「写生」という言葉が日本においていつごろ使用されはじめたのかははっきりしない。日本で書かれている画論はほとんどが江戸時代以降のものであるが、それらの江戸時代の書物には「写生」の語が様々なニュアンスで用いられている。河野元昭「江戸時代「写生」考」（1989年）によれば、江戸時代の画論における「写生」は概ね以下のような4つの意味を持ち、これらの意味が渾然となったまま用いられていたという。すなわち、生意（生きた感じ、生気）を把握し描写すること（「生意写生」）、客観的正確さを主眼として描くこと（「客観写生」）、精巧・細密な描写を行うこと（「精密写生」）、対象の観察と同時に描いていくこと（「対看写生」）である 。このうち現在の「スケッチ」に当たるものは「対看写生」であるが、江戸時代の画論ではっきりとこの意味で用いられている例はわずかである。またこのような複合的な「写生」の意味は中国においても同様に見られるもので、江戸時代の「写生」の用法は中国における用法の影響を受けていたものと考えられる。ただし日本では「写生」の語はより自由な使われ方をしており、花鳥画だけでなく山水画、人物画などにおいても用いられていた。このような複合的な意味を持っていた「写生」は、明治時代になって「スケッチ」や「デッサン」という西洋絵画用語の訳語に当てられ、もっぱら「対象を観察しつつ書く」という上記の「対看写生」に近い意味でのみ用いられるようになる。大正時代には山本鼎らが、学童を手本の模写から解放し、直接自然に親しませるための自由画教育を提唱し、この普及に伴い、事物を実際に見ながら書いたり、戸外に出て風景を写しとったりする「写生」が図画教育に盛んに取り入れられることとなった。