広場は当初コンスタンティノフ広場と呼ばれ、市内最大の広場となっていた。この広場は未舗装であり、乾燥気候のため埃が多く雨で地面は泥だらけの状態だった。基礎となる広場の建築計画はカウフマン通りとモスクワ通りという二つの大通りの中心にある交差点に沿って4つの区画に分け公園の中心部に交差点が来るようにするというものであった。同時に、公園周辺の道路はすべて歩行者用道路とし、分割された4つの部分は広場の異なる方向へと渡る歩行者用道路用に格子状とされた。広場に交差して敷設された二つの通りは数百年前にタシュケント付近に建設されていた古代の交易ルートを再現したものであった。モスクワ通りは古代都市のチャーチュ (現代のミングリュク集落、公園から旧モスクワ通りに沿い、サラール川方向に向かって約2kmの地点に位置する) からカシュガル、そして中国へと続くキャラバンの交易ルートであるシルクロードの一部であり、カウフマン通りはタシュケントの旧要塞であるクイリュク (Kuyluk) からタシュケントを通りチルチク川に沿ってコーカンドへと続く道路であり、こちらも古代のキャラバンルートであった。したがって、古代の道路の交差点の傍に当たるこの地域は一種の礼拝所であったと考えられる。広場の周辺には男女の中等教育学校施設、中央銀行、神学校などが建設されており、中等教育学校や銀行は当時と場所がほとんど変わっておらず (1930年代に中等教育学校は3階建ての鉄筋建築物として建設された) 、現代にその姿をとどめている。この公園には元々トルキスタン総督府の総督であり、1882年5月に亡くなったコンスタンティン・フォン・カウフマンの墓があった。1901年、タシュケントにおいてトルキスタン展覧会がコンスタンティノフ広場で開催された。展覧会開催のためA. L. Benoit建築によるムーアスタイルのパビリオンなど、東洋様式のパビリオンが複数建設された。1966年のタシュケント地震を経験した後、花を販売するパビリオンへと改築され近年まで保存されていた。1910年11月17日、カウフマン通りとモスクワ通りが交差する中心部は清掃された後カウフマンの銅像が建設された。銅像建設費用は寄付によって賄われ、8万ルーブル以上の資金が集まった。銅像建設計画ではトルキスタン芸術アカデミーが「カウフマン将軍とその軍隊は中央アジアを征服した」という碑文を作ることとなっていた。1913年5月4日、広場中心部にはモスクワ通りとカウフマン通りが通っており、I.G.シュレイフェルにより製作されたトルキスタン総督府の初代総督カウフマンのモニュメントが設置された。台座には二つの異なる方向を向く鷲の像が配置され、碑文には「コンスタンティン・ペトロヴィチ・フォン・カウフマンとその軍は中央アジアを征服した」と記されていた。広場はカウフマン広場と呼ばれた。
西崎義展をプロデューサーとし、監督は松本零士（絵コンテ・美術・設定デザインも担当）、演出は石黒昇が担当。松本のキャラクター原案を元にしたキャラクターデザインは岡迫亘弘。SF設定は豊田有恒。スタッフの多くが虫プロダクション（旧虫プロ）の出身者により占められた。山本暎一、藤川、宮川、石黒昇などのメインスタッフは前年の西﨑プロデュースの虫プロ作品『ワンサくん』から続投である。演出の石黒昇は、アニメに初参加だった監督の松本零士をサポートし、絵コンテを全てをチェックして、西崎と松本のイメージを画面作りに反映する演出作業を行った。石黒はSF好きということもあり、無重力での爆発などヤマト独特の爆発フォルムを産み出したり、さまざまな自然現象のエフェクトアニメーションにも手腕をふるった。作画面では、岡迫と芦田豊雄の虫プロ系と、小泉謙三のスタジオメイツと白土武のタイガープロダクションと主に東映動画（現・東映アニメーション）の仕事を主にしていた作画プロダクションに二分された。そのため、作画監督によってキャラクターの顔が異なり、そのことは逆にアニメファンにアニメーターの個性を認識させる一因となった。オープニングやバンクのヤマトの作画は泉口薫が担当した。構成と監修でクレジットされている映画監督の舛田利雄は、西崎プロデューサーに監督とストーリーの監修を依頼されたが同時期に既に制作に入っていた東宝映画『ノストラダムスの大予言』の仕事のため、企画会議に3度出席しただけで実際にはテレビシリーズには直接タッチしていない。初期の企画担当者で基本設定を考案した豊田有恒は、裏番組の『猿の軍団』の原作者の1人となったことから、脚本は執筆せず、監修という立場でSF設定の助言をするにとどまった。企画段階から参加して企画書をまとめた山本暎一は「宇宙戦艦ヤマト」のロゴをデザイン。一旦は別の仕事の海外取材をしていたが、西崎プロデューサーの要請で復帰。各話のラフを担当した上に脚本を執筆してヤマトを人間ドラマ中心にシフトさせた他、脚本と絵コンテのチェックの役目を負った。富野喜幸、安彦良和らが制作スタッフとして参加しており、主に絵コンテを担当した。ただし富野は「ヤマト」制作への参加は当初から乗り気ではなく、強引に発注された絵コンテのストーリーが気に入らず内容を改竄して、参加は第4話のみに留まる。西崎主導の作品と分かって縁を切るために喧嘩を売ったのだと富野は自著で回想した。ただし富野はプロデューサーとしての西崎については評価しており、「機動戦士ガンダム」を制作した理由もライバルとして評価する西崎を打倒するため、ロボットものを使ってでもヤマトを潰すためだったと公言している。なお、監督については、クレジットされていた松本零士ではなく、実質的には、製作総指揮をとっていた西崎義展だった。三共と東北新社のパチンコの訴訟で、東京地方裁判所は各証拠に基づいて「本件映画の監督は、映画における表示では補助参加人P1とされていたが、その制作に当たっての実質的な監督業務は、P2が行った」という「当裁判所の判断」を下している。松本自身も、著作者人格権裁判の後、2004年に西崎と交わした和解書で自身は「総設定・美術・デザイン」の担当であり、「監督」は西崎であったことを確認している。音楽面では、音楽とストーリーの融合性も当初から重視していた西崎は、『ワンサくん』で組んだ宮川泰を引き続き起用し、山本暎一と相談しながら、迫力あり、かつ番組の基本テーマを強調するような音楽を製作するよう依頼した。西崎の強い意向で、フルオーケストラ（第1作は正確にはビッグバンド型式）をバックにした主題歌や楽曲が宮川泰の手で作曲された。なお、『ヤマト』以前は予算の制約からこのような例は多くなかった。本作から、アニメ音楽のサウンドトラックはオーケストラが増えて、ビデオがまだ普及していない時代において音楽編とともにドラマ編がリリースされていた。