東邦生命保険相互会社会長などの重職を歴任し、実業界の大立者であった5代目太田清蔵（1893年-1977年）のコレクションを基礎に、1980年（昭和55年）1月に開館した。内訳は肉筆浮世絵約500点、浮世絵版画約1万点、浮世絵関係の版本及び骨董品約200点、旧鴻池コレクションの扇面画約900点（内、浮世絵派の作品約60点）、さらに浮世絵研究家の長瀬武郎から寄贈された肉筆画と版画約650点で、総計1万2千点を超える大規模なコレクションは、その後も毎年新収蔵品を加えている。
この番組を手がけたボブ・ボイルはこれまでニコロデオンで『Oops!フェアリーペアレンツ』、『ダニー・ファントム』といった番組の制作に携わってきた。スタンドアップコメディアンであるスティーヴ・マーメルも脚本家として『Oops!フェアリーペアレンツ』に参加し、ボイルと長い間にわたって交友関係を築き上げ、ディズニーのジェティックスの新しい企画に向けて長期計画を結ばないかと持ちかけられ、それにのった。この番組におけるマーメルの描法は、ガイナックスの『フリクリ』といったジャパニメーションの影響を受けており、そこへ『ティーン・タイタンズ』や『サムライ・ジャック』といったジャパニメーション風カートゥーンの要素を取り入れることで、コミカルさを強化した 。この番組は子供を中心とした幅広い年齢層を対象にしているが、大人向けの下品な風刺も少々含まれている。スティーヴ・マーメルは次のように語っている。制作チームは、コメディ番組が初めてだから、私にボブの番組にプロデューサーとして参加しないかと持ちかけてきました。ジャパニメーションは好きでしたし、仲間と一緒に仕事ができるので、まさに私にぴったりの仕事だと思いました。全力を挙げて、ひねりを利かせたコメディを作るのは誰もやったことがないでしょ?『となりのサインフェルド』の手法をジャパニメに適用してみようじゃありませんか。この番組の制作は2つのアニメスタジオが並行して製作している。1つはカナダにあるジョージ・エリオット・アニメーションというスタジオで、もう一つはアメリカカリフォルニア州のディズニーキャンパスに所属するFlashアニメーターたちの集団である。また、数多くのカートゥーンネットワークの作品の制作に携わっているフレドレター・スタジオからもアニメーター数名が助っ人として協力した。このアニメの多くの回は en:Clone Highの監督も務めたテッド・コリアーと、ジョン・ファウンテイン（『Oops!フェアリーペアレンツ』、『ジェニーはティーン☆ロボット』、『サウスパーク/無修正映画版』）が演出を手掛けた。シリーズ構成はプロデューサーでもあるスティーブ・マーメルが行い、サブライターとしてAydrea ten Bosch (『チョークゾーン』)、エリック・トゥルーハート(『インベーダー・ジム』), Sib Ventress (ダニー・ファントム)、そしてSPIKE TVのテレビドラマ『ブルマン大学 ?俺たち、もっこりフットボーラー?』、『ママと恋に落ちるまで』、『The Sarah Silverman Program』の制作に携わった クリス・ロマーノとエリック・ファルコナーらが参加した。また、『フューチュラマ』の"en:Fear of a Bot Planet" (1ACV05)の脚本を担当し、のちに『リロ アンド スティッチ ザ・シリーズ』にも参加したエリック・ゴアとヘザー・ロンバードもこの番組に参加した。
当時文部省の小学校学習指導要領で「笛」と呼ばれていたリコーダーの演奏を学ぶ番組である。1991年度からはステレオ放送を実施していた。昭和48年度（1973年度）まで、小学校向けの音楽教育番組は、低学年向け「うたいましょうききましょう」、中学年向け「みんなの音楽」、高学年向け「音楽教室」が放送されていた。昭和49年度より、視聴対象を1-3年生に集約し、各学年1本の音楽番組に組み替えることとなった。「うたいましょう ききましょう」の時間帯に1年生向け「ワンツー・どん」、「みんなの音楽」の時間帯に2年生向け「うたって・ゴー」、「音楽教室」の時間帯に3年生向け「笛はうたう」（翌年より「ふえはうたう」に改題）が一斉にスタートした。「ふえはうたう」は歴代の男女ペアが現役のリコーダー奏者である上杉紅童（1985年度まで）・吉沢実（1986年度以降）に奏法を学びながら上達していくことをコンセプトにしている。初代出演者のはせさん治は幼稚園・保育園向け「なかよしリズム」レギュラーの実績があり、「ひらけ!ポンキッキ」にも出演しており、コミカルな演技で出来の悪い生徒役を好演した。はせのパートナーであった大杉久美子はアニメ歌手、石毛恭子は「ママとあそぼう!ピンポンパン」の2代目おねえさんとして知られていた。以後の女性は当番組で歌手デビューという音大卒業生が多い。男性の変わり種は、クラシックギターのギタリストであった藤井秀亮で、「ギターは上手だけど笛はからっきし」のキャラクターが付けであった。番組後半期は、人気声優の地位を確立しつつあった難波圭一と関俊彦がリレーし、声優の顔出し出演が多い教育テレビの番組の中でも、アニメファンが特に注目した。初期は男女ペアと上杉の3人を中心にリコーダーアンサンブルを主としたゲストが加わるパターンが多かったが、藤井・長島ペアの時から東京放送児童合唱団のレギュラー化が進み、団員のリコーダー演奏も多用されたほか、後期主題歌は東京放送児童合唱団に託された。吉沢指導の時代になると、土笛作成など吉沢が推進するリコーダー教育の実践発表も加わっていった。平成9年（1997年）度より、対象を3・4年生に拡大した新番組「トゥトゥアンサンブル」と交代し, 23年の歴史を終えた。同期の「ワンツー・どん」と「うたって・ゴー」が1年前に終了していること, 2年前に終了した4年生向け「ゆかいなコンサート」の穴を埋める音楽番組が求められていたことなどが要因となっている。