ブロウ・ノックス社製造の、WSMの個性的なダイヤモンド型の電波塔はナッシュビル南のブレントウッドの州間高速道路65号線から見ることができ、この地域のランドマークの1つとなっている。65号線71番出口近く、コンコード・ロード(州道253号)沿いに位置している。1932年、北アメリカ最高の878フット(268m)のアンテナ・タワーが建てられた。810フット(247m)がクラスAの基準とされ、1939年、808フット(246m)まで減らされた。第二次世界大戦中、船と陸との連絡が途絶えた時、潜水艦への伝達の送信に使用された。現在全米で稼働中の最古の放送タワーの1つとなっている。また戦争や大災害が起こった場合の緊急放送計画CONELRADの一部となっている。2001年、WSMがカントリー・ミュージックの歴史の中核であることを称え、新たなカントリー・ミュージック殿堂博物館向かって左側の屋根にダイヤモンド型のアンテナのデザインが施されており、屋根で仕切られた上半分が屋外に、下半分が屋内に設置してある。アメリカ機械学会からランドマークの1つに認定され、2011年3月15日、アメリカ合衆国国家歴史登録財に認定された.。
G1に準じたデザインで登場。2011年2月26日に「UN-17 オートボットカップ」として発売。ピックアップトラックに変形する。4月には塗装を変更したダメージバージョンがe-hobby限定商品「TFユナイテッド Autobot SET」にホットロッド（ブルークリアバージョン）、スクラップヒープと共に発売。カップ発売以前の2010年12月には「トランスフォーマーユナイテッド 発売記念キャンペーン」にてミニコン・エアリフトの配色変更品がリコイルとしてトイザらスで関連商品を3000円以上購入者に配布された。
国内では「MC-10 ステッパー」に同梱。2003年8月発売。高速形態のほかにステッパーの背部にエボリューションすることによりジャイアントアッパーが発動。
仲間になった経緯などは描かれておらず、ステッパーの登場と共に登場している。31話のステッパーのエボリューションにて初登場。彼を高速形態に変化させ、突如現れたランページを追跡する。40話「悔恨（あせり）」ではコンボイの死に暴走するホットロッドを止めるために他のパートナーマイクロンと登場。
ステッパーのパートナーマイクロンとして登場。G1のチャーとの関連性はない。バイクに変形。31話「過去（いんねん）前編」より登場。普段はビークルモードのステッパーの後部に格納され、エボリューションの際にボンネットの上に飛び乗り、彼を変形させ、後部にビークルモードで合体し高速形態にする。
日本では1986年11月に「C-82」のナンバーを与えられて発売。海外の初期販売版はタイヤがゴムと金属製だが、後期版はプラスチック製に変更。後期版の仕様で発売された。外見は体の傷跡の再現等はないため、若い頃に近い。当時開発を担当した餘家英昭は老人の玩具であることに難儀し、少しでもシワを少なくなるようにしたと語る。海外ではターゲットマスター版が発売。パートナーとしてリコイルが同梱し、車体後部に取り付け穴が設けられている。当時、日本でもホットロディマスやブラーと共に発売予定があったが中止された。2005年8月にはターゲットマスター版がウィーリーとのセットで『トランスフォーマー コレクション』の「20 フューチャーサイバトロン」として国内で発売。タイヤはゴムと金属製に戻されている。当時のものと違い、以前のレーザー銃も同梱され保持できるように改修されている。また、キャラクターカードには当時欠番だった「C-113」のナンバーが振られている。9月にはe-Hobby限定発売のオライオンパックスに流用されている。
テレビマガジン版コミックでは第2作『超ロボット生命体物語ザ☆トランスフォーマー』の第1話より登場。第2話ではガルバトロンの作戦によりメガトロンが多数出現。仲間と共にジャンプ台となってロディマスコンボイを跳ばし、倒すのに貢献した。この時「ガルバトロンの正体がメガトロンだと思っていた」と発言していた。第5話ではウィーリーのフェミニア星襲撃に疑問に答え、巨大ロボット同士の戦いに歓喜するウィーリーに釘を刺していた。ケイブンシャの大百科別冊『戦え!超ロボット生命体トランスフォーマー2010』に掲載された「最強のトランスフォーマーは」ではサイバトロン側の7人のメンバーに選抜。スタースクリームとサイクロナスに倒されてしまう。
アスミック・エースプロデューサーの青井宏之は2014年の時点で『planetarian』のアニメ化のためビジュアルアーツを訪れた。青井はネットインフラの整った今こそ、 キネティックノベルの第1弾としてダウンロード販売された『planetarian』が2004年当時に試みた「いつでもどこでも視聴ができる」というものが実現できるのではという想いと作品の持つ普遍性、ロボットと人間の交流といったテーマ性、今でも愛し続けてくれるファンに向けて何かできないかという思いでプロジェクトをスタートさせている。アニメーション制作には原作に対して最大のリスペクトを持って制作に臨んでくれる会社ということで『ジョジョの奇妙な冒険』シリーズなどの制作でも知られるdavid productionに依頼したという。監督の津田尚克は『ジョジョの奇妙な冒険』シリーズのディレクターを務めているため青井は当初監督に想定してなかったという。津田はdavidの社員演出として会社の企画会議に参加した時、『planetarian』の監督についてプロデューサー陣がいろいろ検討していたので、Keyタイトル好きとして後悔したくない、という思いから「オレがやる！」と手を上げて担当することになったという。映像化に際し、津田はテレビシリーズと違い映画的なアプローチに工夫が必要と考え、そこを調整するためにヤスカワショウゴと共同で自身がシナリオを書き、音響監督も山口貴之とともに担当（劇場版のエンドクレジットでは津田の単独表記）している。ヤスカワと山口の人選については、津田いわく『泣きのメンタルに共感しやすい人を選んだ』とのこと。ウェブアニメおよび劇場版としての展開になるが、地上波放送については放送時間の問題と、一部のキャラクターの名称で自主規制を余儀なくされるため、企画の段階から討議され現在の形態となった。