日本のスロットカーの歴史を語る上でマブチモーターの功績は欠かせない。同社はまだ、日本の工業製品の水準がカメラ、造船等、一部を除き国際的な水準に達していなかった時代にいち早く海外に進出して1960年代の世界的な流行時には多くのスロットカーメーカーに採用され、堅牢で高出力のモーターは世界中の愛好家の間で高く評価された。当時、COXなどの欧米メーカーの高級品にもマブチモーターが使用されていた事は国内の愛好家に大きな励みになったという。後のミニ四駆で使用されたモーターが、（タミヤ公認以外の高性能モーターを含め）界磁用フェライト磁石と回転子に巻く巻線の強化に止まり、基本的にはノーマルFA-130の構造そのままだったのに対し、スロットレーシング用のFT系モーターはボールベアリングやカーボンブラシ等、本格的なモーターが作られた（のちにタミヤのミニ四駆用モーターでもプラズマダッシュモーターでカーボンブラシを採用）。これは絶対的な高性能と、相応の高価なパーツとなり子供には高価なものとなった、という影の面の存在は否めないが、超高性能小型モーターの市場を作ったと言える。
1990年代後半からヨーロッパでの1/32スケールのブームが日本にも伝わって来た。日本国内でも、安価な完成車で気軽に楽しめる1/32に市場がシフトしてきており、プラスチック製の組み立てコースを組んだ商業コースが各地で増えつつある。しかしながら、家庭向けホームコースは依然として出足が鈍く、SCX製品を取り扱っていたユニオンモデルは撤退した。また、ニノミヤホビックス (廃業) やラオックスアソビットシティ、ジョーシンスーパーキッズランドなどの大手量販店でも当初、ブーム到来を見込んで1/32のカレラやスケーレックストリック、SCX製品を取り扱っていたが販売不振のため取り扱いをやめた。日本では2005年にバンダイから1/55スケールのプレスハードが発売された。プレスハードではサウンドが出るようになっていた（シンセサイザー式ではなく、従来からの発振器の周波数を変える形式）が、2006年末撤退した。2006年には、タカラがスケーレックストリックのデジタルシステムをデチューン（同時走行6台 → 4台）した、クアトロックスを発売した。クアトロックスでは最先端のデジタル式レーンチェンジシステムが導入されたが、2007年に撤退した。かつてはラジコン自動車が高価で、一般家庭の小中学生には簡単に手が出せなかったために、より安価なスロットカーが身近な操縦式自動車玩具として人気を博したものの、ラジコンカーの低価格化が進みスロットカーと価格差がほとんどなくなった現状では、特別なコースが不要で走行の自由度の高いラジコンカーが選択されるのはごく自然であり、スロットカーの愛好者はごく一部のマニアに限られているのが現状である。2008年にはタカラトミーから1/87スケールの製品が発売され、今後の展開が注目される。
1980年代後半から1990年代にかけて、再び1/24スケールのプラモデルを使用したスロットカーが主流となり、バンプロジェクトとさかつうの2大シャシメーカーが主体となり、これらの汎用シャシを使用することにより、どんなプラモデルでもすぐにスロットカーにすることができるため、一気に広まった。しかし、スピード志向のバンプロジェクトと、リアル志向のさかつうとでシャシ開発の方向性の違いから客層が二極化し、当初からの両社の対決姿勢は最後まで収まらなかった。バンプロジェクト製シャシが、その圧倒的な性能差と政治的事情により、各地のサーキットからさかつう製シャシを締め出すかたちとなった。後にさかつうは1/24スケールから撤退した。また、プラモデル人口の減少・シャシ価格の急騰・シャシ構造の複雑化により、コアなマニア向けの競技となり競技人口が減少し、現在では1/24スケールの商業コースは第二期最盛期の2/3（第一期1960年代の最盛期には100ヶ所以上あったので、現在は2/3をはるかに下回る）になってしまっている。一時期1/24スロットカーによるドラッグレースを行っていた店もあった。商業コースでの計時システムにはNECのPC-9800シリーズのコンピュータが必要であった。現在、本格的なスロットカードラッグレースコースを保有しているサーキットは、レーシングパラダイスのみである。
中国語と政治学を学んだのち、作曲をカリフォルニア大学、指揮を南カリフォルニア大学で学んだ。彼はキジアーナ音楽院（1995-96）、タングルウッド音楽祭（1999）においてフェロー（特別研究員）として招待される。エトヴェシュ・ペーテル、ダニエル・ルイス、ロバート・スパノ、ヨルマ・パヌラ、チョン・ミュンフン、エサペッカ・サロネン各氏に学び、研鑽を積み多大な影響を受ける。卒業後はドイツに拠点を移し、シュトゥットガルト放送交響楽団、ケルン放送交響楽団、フランス放送フィルハーモニー管弦楽団、オランダ放送フィルハーモニー管弦楽団、オスロ・フィルハーモニー管弦楽団、フランス国立管弦楽団、東京都交響楽団、シドニー交響楽団、エッセン管弦楽団、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団、ブレーメン・ドイツ室内フィルハーモニー管弦楽団、アンサンブル・レゾナンス等の客演指揮者を務めてきた。 またリヨン国立オペラでは1998年より定期的にオペラプロジェクトに関わっている。 2013年、ストックハンマーはニューヨーク シティ オペラにてトーマス・アデス作曲のオペラ「パウダー　ハー　フェイス」（舞台演出家のジェイ・シャイブ）の指揮をし絶賛される。また現代音楽の分野においての活躍も目覚しく、新コレギウム・チューリッヒ（2013-14年より）、アンサンブル・モデルン、ムジーク・ファブリックとのコラボのほか、ヴォルフガング・リーム、パスカル・デュサパン、ハンス・アブラハムセン、ハイナー・ギューベル、ハヤ・チェルノヴィン、フィリップ・グラス、ブライアン・ファーニホウらの初演を手掛け、ドナウエッシンゲン音楽祭、ウルトラシャル・ベルリン、ヴェネツィア・ビエンナーレ、シュヴェッツィンゲン音楽祭、ザルツブルク音楽祭、 など数多くの現代音楽祭でも招待され好評を博す。また彼はフランク・ザッパの録音、コンサートやチック・コリアとゲイリー・バートンとのジャズ・デュオとのコラボレーション、打楽器奏者のピーター・アースキン、ペット・ショップ・ボーイズやポエトリー・スラムのソウル・ウィリアムズやスウェーデンのサックス奏者で作曲家のマッツ・グスタフソンとの共演など活躍はクラシックにとどまらず幅広く現代の音楽界をリードしている。