15歳の時に渋谷でスカウトされ芸能界入り。2001年、「テレ朝エンジェルアイ」と「ファイブスターガール」に選ばれる。以降、テレビ・雑誌グラビアなど幅広く活躍。また、松山せいじのマンガ『エイケン』がアニメ化された際にヒロインの東雲ちはるの声を当て、イメージソング『あなたを信じてる』でCDデビューしている。2007年12月29日に芸能活動を休止した。
第二回在日宣教師会議（だいにかい ざいにちせんきょうしかいぎ、英語：General Convention of the Protestant Missionaries in Japan）は、1883年4月16日から4月21日までの5日間、大阪市の川口で開催された、日本在住の外国人宣教師らによる会議。通称として大阪宣教師会議、また在日プロテスタント宣教師協議会とも訳される。第一回に引き続き、J・C・ヘボンが議長を務め、各派から106名の宣教師が参加して、親睦を図り、伝道をみぐる共通課題について意見交換をした。「現地教会の自給」というメインテーマで開催され、諸宗教のキリスト教への影響、キリスト教教育、医療伝道を話し合った。新潟で医療伝道を続けていたスコットランド一致長老教会の医療宣教師セオボールド・パームは「医療伝道の位置」というテーマで講演を行った。4日目の4月19日には「教会の自給」について議論された。その夜の集会に日本基督組合教会の金森通倫と沢山保羅が招かれて演説した。
セガ（後のセガホールディングス）とのタイアップミュージックアルバムでもあり、事実上のラストアルバムでもある。ジャケットイラストにはソニック・ザ・ヘッジホッグが使われており、メガCDに入れると「テディーボーイブルース」がプレイ出来る。リリース当時、メジャーデビューして間もない大黒摩季も参加していた。
安明進（アン・ミョンジン、안명진、1968年-）は、元朝鮮民主主義人民共和国工作員。金正日政治軍事大学卒。韓国への亡命後、国家安全企画部（現：国家情報院）を経て現在は韓国ガス公社勤務。日本語を大変流暢に喋ることができる。拓殖大学教授の荒木和博によると、すでに中国で死亡したとの情報がある。
刑務所等の刑事施設内に併設された、未決拘禁者の収容区画を拘置区という（拘置区はあくまでも刑務所等の一部であるがその性質上、この項目で述べる）。地方都市などで独立した拘置所・拘置支所を設けるほど被収容者が多くなく近隣に別の刑務所等がある場合、職員配置の効率化や運営コスト低減のため拘置区が設けられていることがある。例えば千葉市には拘置所・拘置支所がなく、千葉地方裁判所で裁判を受ける被告人は千葉刑務所内の拘置区に収容される。岡山市や盛岡市なども同様で、それぞれ岡山刑務所や盛岡少年刑務所に拘置区がある。「盛岡少年刑務所に収容されている（成人の）△△被告」と報道されて疑問を感じる場合があるが、わかりやすく読み替えると「盛岡少年刑務所拘置区に収容されている（成人の）刑事被告人△△」ということである（もっとも少年刑務所は未成年者専用の刑務所ではなく、むしろ20代の受刑者を多く収容している）。
ストラヴィンスキーは『年代記』の中で、青年時代にグラズノフの完成された音楽形式、対位法の純粋さ、書法の澱みなさと確実さを非常に尊敬していたと認めている。15歳のときストラヴィンスキーはグラズノフの弦楽四重奏曲をピアノ独奏用に編曲している。ストラヴィンスキーの《交響曲 変ホ長調》は、当時流行のグラズノフの交響曲をかなり模倣しており、自作の基本的な修正の際に、同じ調性のグラズノフの《交響曲 第8番》を雛形に用いてもいる。グラズノフに対する敬意は時が経つにつれて変わった。ストラヴィンスキーは『回想録』において、グラズノフは最も性に合わない人間の一人だとして、《交響曲 変ホ長調》の非公開初演の際に経験した不吉な前兆についてこのように述べている。グラズノフは、演奏の後で「とても良い、とても良い」と言いながらストラヴィンスキーのところにやって来た。その後ストラヴィンスキーはこの出来事を思い返して、グラズノフは演奏会の後、通路に立っているストラヴィンスキーのそばを通って、ストラヴィンスキーにこう話し掛けたと畳み掛ける。グラズノフ曰く、「あんな曲にしては、管弦楽法が重苦しかったね」と。ストラヴィンスキーに言わせれば、自分の音楽が選んだモダンな傾向をグラズノフが支持してくれなかったということになる。だがグラズノフばかりがこうした偏見に陥ったわけではない。二人の恩師リムスキー＝コルサコフもまた、音楽院で徐々に進めたアカデミックな手法に馴染むうち、最晩年までに心底から保守化している。グラズノフはリムスキー＝コルサコフとは違って、アカデミズムに厳格に従うことによってロシア音楽が隘路にはまり込む可能性については心配しておらず、それでリムスキー＝コルサコフのように新しい発想や技法を渋々認めるという態度をとりもしなかった。グラズノフがストラヴィンスキーに遠慮がちに（むろん無作法にならずに）接する機会はたまたまあった。但し、他人が居合わせたところでストラヴィンスキー作品をどう講評したかは別問題である。グラズノフは、《花火》の演奏に接して、ドイツ語で「才能はない、不協和音しかない（"Kein Talent, nur Dissonanz"）」と洩らしたと言われている（この時の聴衆の中にセルゲイ・ディアギレフがいて、この曲の表現力に「バレエ・リュス」の未来の座付き作曲家を見出している）。 グラズノフはとどのつまりはストラヴィンスキーを、管弦楽法の大家としてしか認めていなかった。1912年にヴラディーミル・テリャコフスキーに「《ペトルーシュカ》は、あれは音楽じゃないね。でも管弦楽法が見事で凄いんだ」と述べたという。