宇高航路でも増大する輸送需要に対応すべく、1936年（昭和11年）には青函航路に準じた大型の車両航送システム導入を決定していたが、戦争のためやむなく中断していた。戦後の急激な輸送需要増大で、中断していたこの大型車両航送システム導入計画が復活し、1947年（昭和22年）から1948年（昭和23年）までにこの車両航送システムに対応した1,400総トン級の紫雲丸型車載客船3隻を就航させ、可動橋などの水陸連絡設備完成を待って、1949年（昭和24年）3月から車両航送を行っていた。しかし低速で、乾舷が低く耐波性に劣る300総トン級の車両渡船第一宇高丸・第二宇高丸を使用する従来からの車両航送システムも併用しており、車両航送能力は未だ不安定であった。そのうえ、1950年（昭和25年）からは朝鮮特需による急激な貨物輸送需要の増加もあり、国鉄は貨車航送能力の早急な増強を迫られ、ここに大型車両航送システム対応の車両渡船建造が決定した。船名は旅客扱いのない純車両渡船ということで、前記の小型車両渡船から連番の第三宇高丸となった。同型船はない。
5号池袋線上りは江戸橋方面・三宅坂方面とも都心環状線合流部で1車線に絞られるため渋滞することが多い。本ジャンクション内の、5号線と都心環状線江戸橋方面との連絡路に、北池袋方面の出入路の一ツ橋出入口が設けられている。また、竹橋JCTから三宅坂方面に進んだすぐ先には北の丸出口があるが、車線変更禁止規制のため美女木方面から来た車両が北の丸出口で一般道へ下りることはできない。5号池袋線から都心環状線内回りへ向かう本線上にも繰り返し「北の丸出口には行けません」という案内標識が立っている。危険物積載車両は千代田トンネルを通過できないため、美女木方面から三宅坂方面に行くことはできず、他のルートへ迂回するかトンネルに入る前に一般道へ下りることになる。
引退後は故郷のダルハムホールスタッドで繁殖入りした。1987年にアメリカ合衆国に送られ、1990年にアイルランドに戻ってきた。母としてはサンタラリ賞を勝ったRosefinchを出している。孫の世代にはセントレジャーステークス、ミラノ大賞典などを勝ったShantouが出ている。2001年11月、ダルハムホールスタッドで蹄葉炎のため安楽死の処置がとられた。19歳であった。ニューマーケット競馬場では9月もしくは10月に同馬を記念したオーソーシャープステークス（G3、2歳牝馬限定）が行われている。
デビュー戦はノッティンガム競馬場での未勝利戦で、21頭もの競走馬が出走していた。この中で1番人気に支持されたオーソーシャープは人気に答え、後続に1馬身2分の1差をつけデビュー戦を勝利した。鞍上にレスター・ピゴットを迎え、リステッドレース･ソラリオステークスに出走。2馬身差で勝利した。続いて重賞初挑戦となるフィリーズマイル (G3) に出走し、1馬身2分の1差で勝利。3連勝で重賞初制覇を果たした。年明け緒戦は1000ギニーのプレップレースとしてG3･ネルグウィンステークスに出走。この競走から鞍上にはスティーブ・コーゼンがまたがり、以後引退まで変わらず乗り続けた。レースでは後続に1馬身2分の1差をつけて4連勝とし、無敗で1000ギニーに挑むこととなった。迎えた1000ギニーでは1番人気に支持され、短頭差ながら勝利し、無敗の1000ギニー馬となった。牝馬二冠を目指して出走したオークスでは後の女傑トリプティクに6馬身差をつける圧勝で無敗の牝馬二冠馬が誕生した。その後は休養をとらず、歴戦の古馬相手となるキングジョージVI世&クイーンエリザベスダイヤモンドステークスに出走。ここでも1番人気に支持されたが3歳牡馬のペトスキにクビ差敗れ、初の敗北とともに連勝は6でストップした。続いてヨーク競馬場で行われたベンソン&ヘッジスゴールドカップに出走、前年のセントレジャーステークス馬コマンチェランに4分の3馬身差で敗れた。三冠がかかったセントレジャーステークスでは1番人気に推され、レースではランフランコに4分の3馬身差をつけ勝利。牝馬三冠を達成した。
「音楽は『無』であって言葉で語ることはできない。ただ『体験』のみだ」というのがチェリビダッケの音楽論である。しばしば行われた「音楽現象学」講義には「始まりの中に終わりがある」という思想が貫かれている。実際の演奏に関しては、楽曲の徹底した構造分析と、モチーフによる構成の統一、時には極端なテンポ・音程の改変が採用されている。その意味では、彼と対照的にレコーディングのみの音楽活動を行うようになったグレン・グールドと奇妙な関連性が見られる。後年チェリビダッケは、フルトヴェングラーから音楽の深遠な洞察のすべてを学んだと語っている。あるとき指揮者がフルトヴェングラーにある曲のテンポ設定について質問したところ、フルトヴェングラーは「それは音がどう響くかによる」と答え、ホールなどの音響を無視してメトロノームの数字だけを元に決められたようなテンポ設定は無意味だということを悟ったという。またハーモニーの純度・楽器間のバランスも徹底的に追求され、彼のトレーニングしたオーケストラは徹底的に室内楽的な「聞き合い」を要求されることになる。また弦楽器の肥大した現代オーケストラにおいては、木管楽器の増強がしばしば見られるが、そのことにより全奏時においても木管楽器の存在感は際立っている。しかしそれと相対するように、シュトゥットガルト時代には木管楽器にあまりに小さな音を要求したために奏者が楽器に詰め物をしなければならなかったという逸話も残っている。それはホールが響きやすかったためであり、そのためにピアノ（弱奏）を基調とした音楽作りが必要であると考えていたともいわれる。彼も多くの巨匠指揮者と同じく、年齢を重ねてテンポは遅くなった。演奏に関しては総じて晩年のテンポが非常に遅い。最晩年のポルトガル・リスボンで演奏されたブルックナーの交響曲第8番は、一般的な演奏時間が約80分のところ105分かかっている。現代音楽については、レナード・バーンスタインによるピエール・ブーレーズのピアノ・ソナタ評のように真の理解者ではなく、現代音楽の指揮を拒否するトスカニーニと似た路線であった。イタリアのシルヴァーノ・ブッソッティが自分のスコアを見せて音楽のカオスだと説明した際、そんな子供じみた考えの音楽は振りたくないと拒否した経緯がある。とはいえ現代作品に完全に無理解であったわけではなく、新ウィーン楽派以降の無調作品をわずかながらも演奏はしていた。1968年にはミラノでジョルジョ・フェデリコ・ゲディーニの『弦楽三重奏とオーケストラのための対位法』（1962年）の録音に指揮で参加し、1974年にはスイスでシェーンベルクの『管弦楽のための変奏曲』op.31を演奏する他、ルイジ・ダッラピッコラ、ジョルジョ・フェデリコ・ゲディーニ、カルロス・チャベス、ボリス・ブラッハーら同時代の作曲家の作品を取り上げている。