歌川国武の門人。歌川の画姓を称し作画期は文政の頃とされる。文政11年（1828年）建立の豊国先生瘞筆之碑に、「国武社中」として「武光」の名がみられるが、その他の経歴や作については不明。
トンボ飲料によるビー玉を瓶底まで落とす底玉式、ハイラム・コッズによる開発前のコルク栓によるラムネ瓶などが存在している。森永製菓の菓子『ラムネ』の容器はプラスチック製のラムネ瓶を模したものである。
アルコール飲料業者の一部が使うべきではないと考えたものの、開発後ほどなくラムネ瓶はヨーロッパ、インド、オーストラリアのソフトドリンク業者、醸造業者に普及した。民間語源として扱われがちではあるが、ラムネ瓶を使用したビールを語源として「コッズワロップ」なる言葉が生まれたほどであった。数十年間一般的に使用されたが、徐々に減少していった。子供がビー玉を取り出すために瓶を砕くため、旧い瓶は比較的少なく、蒐集品となっている。とりわけコバルト色のボトルは、オークションで高値が付いている。日本のラムネやインドのバンタに、ラムネ瓶が用いられている。
瓶の口をビー玉で密閉する設計となっている。瓶を満たし、逆さまにして炭酸水を注入するとビー玉が口に押しつけられ、炭酸の圧力によって封がされる。ボトルは途中ですぼまったデザインになっている。これは瓶を傾けて注ぐときに、ビー玉をくぼみに落としてラムネを阻害しないことや、充填を素早くする効果がある。製造工程としては、上下を別々に作り、ビー玉を入れてからロウづけする方法と、通常の瓶を作ってビー玉を入れた後に熱して絞る方法が知られている。
ラムネ瓶（らむねびん）は、炭酸飲料用の瓶の一種。ビー玉で栓をするデザインが特徴的であり、イギリスのハイラム・コッドにより開発されたことから、コッド・ネック・ボトル（英語: Codd-neck bottle）やコッズ・ボトル（英語: Codds bottle）と呼ばれる。日本初のラムネ瓶は、徳永硝子の徳永玉吉によるものであり、名称もその商品名に由来する。
ウィンドウマネージャがタイル型でなくても、アプリケーションがタイル型のような表示をすることはよくある。たとえば、電子メールクライアント、統合開発環境 (IDE)、ウェブブラウザの「サイドバー」、Microsoft Office のコンテキストヘルプなどである。さらにHTMLのフレームは、マークアップ言語によるタイル型表示の実装と見ることもできる。タイル型ウィンドウマネージャは、そういった有用性をデスクトップ上の複数のアプリケーションにまで拡張したものという見方もできる。タブを使ったインタフェースはタイル型表示との相性がよく、同じ機能のウィンドウを画面上に複数同時に表示するのを防ぐことができる。
Microsoft Windows は、そもそも、前述の X Window System のようにウィンドウマネージャが独立したウィンドウシステムを採用しておらず、ユーザ自身が自由にウィンドウマネージャを選択して用いる文化が乏しい。ベンダー提供としては、Windows 95 からウィンドウマネージャを含んでおり、デフォルトではスタック型ウィンドウマネージャでありながら、オプションで簡単なタイル型ウィンドウマネージャのように動作させることもできる。なお Windows 8 では Metro UI にタイル型のインターフェイスが採用されており、基本的なタイル型ウィンドウマネージャが搭載されている。最初のバージョン (Windows 1.0) はタイル型ウィンドウマネージャを採用していた。これはアップルがXEROX PARCで見た暫定ダイナブック環境（アラン・ケイらが開発中のSmalltalk）を模して作ったオーバーラップ式のデスクトップメタファーをあえて避けたとする説もあるが、それよりは同じくXEROX PARCで開発された前述のとおり初めて完全なタイル型ウインドウを採用したCEDARをデザイン上の参考にした結果と考える方が自然である（Windows 1.0の開発リーダーはPARCでCEDARの開発者の一人でMicrosoftに移籍したスコット・マクレガー）。しかしユーザーの不満が多かったため、次のバージョン (Windows 2.0) では通常のデスクトップメタファーを採用。その後のバージョンではデフォルトがスタック型となっている。
当初は「罠猟師の小屋」と呼ばれていた。最初にここにアトリエを構えたのはナント出身の画家マクシム・モーフラ(1861-1918) で、ブルターニュから戻った1892年のことであった。彼のアトリエには政治家のアリスティード・ブリアン (1862-1932)、詩人のヴィクトール＝エミール・ミシュレ(1861-1938) らの同郷人や、ポン＝タヴァンで知り合ったポール・ゴーギャン (1848-1903) が出入りしていた。モーフラは日記に、「土曜の夜に集まって、哲学、社会学、無政府主義、絵画の革命、芸術、文学、世界、演劇、世の終わり、社会秩序の転覆、人類の革新、地上の楽園…あらゆることが話題になった。話題が尽きれば、また同じ話を繰り返した。（中略）無政府主義者、詩人、画家、そして後に国会議員になったクロヴィス・ユーグ(1851-1907) は、天井の梁から吊り下げられた古い鉤（かぎ）を見て、『絶望の極みに達したときに首を吊るために、あの鉤に掛ける紐が必要だ』と言っていた。（中略）1893年、誰かがアトリエのドアを叩いた。（中略）ポール・ゴーギャンだった。アストラカン帽を被って、まるで北極から帰ってきたばかりの猟師のようだった」と書いている。さらにゴーギャンはモーフラの素描や習作を見て「あなたが私の芸術を支持する理由がわかる。我々は違う道を歩んでいるが、あなたの道は正しい。この調子で続けなさい」と励ました。モーフラは同年、『海辺の小道』(リトグラフ, 1893) を制作し、翌1894年には（主に1892年から1897年まで前衛芸術作品を展示していた）ル・バルク・ド・ブートヴィルで個展を開き、アンデパンダン展に代表作『波』を出展した。同年、「洗濯船」にモンマルトルの無政府主義者が出入りしていたことから警察の手入れがあった後、彼はクリシー大通りに引っ越した。