1980年以後各種のマゼラニックストリーム形成モデルが提示されてきた。まずコンピュータの性能向上によりモデルは単純化・非自己重力化・非粒子化に向かった。ほとんどのモデルがマゼラン雲に至る浮遊物を予測してみせたが（これらのモデルは潮汐力モデルであり、地球の潮汐のように逆向きの2方向に物質が引っ張られる）、実際に2方向に伸びた様子は観測されなかった。そこで腕を伸ばさないモデルがいくつか残ったが、これはモデル自体に問題があった。1988年にパークス天文台のHIPASSチームが実施した全天掃天の結果からPutmanらは、マゼラン雲に至る高速度雲の質量成分が実際にマゼラン雲の重力の影響下にあることを明らかにした。これで銀河ハローに立ち上るガス（Leading Arm Feature）の存在は裏付けられた。さらに1998年にはLuほかが、2000年にはGibsonらがマゼラニックストリームとマゼラン雲の化学成分の類似性を確認した。以来ガス（Leading Arm Feature）の存在を前提にした新しいモデルが現れるたびに、モデルは徐々に洗練の度を高めた。モデルの多くが重力を援用し潮汐場を土台に（一部のモデルではラム圧（光圧）による粒子のはぎ取りを形成機構に借用し）、次第に銀河系の銀河ハローからのドラッグ・ガスの動力学・星形成・化学物質の成長をモデルに盛り込むようになった。潮汐力が大きく影響するのは小マゼラン雲であると考えられるが、その理由は質量が小さく固有の重力が小さいためであり、ラム圧による粒子のはぎ取りが大きく影響するのは、多量のガスがある大マゼラン雲であると考えられている。
マゼラン雲に近いことや観測機器の分解能が向上して恒星の年周視差の測定精度が向上するにつれ、大小マゼラン雲の位相空間像（但し地球に対し横断方向の視線速度には大きな誤差を伴う）が明らかになった。これをもとに3つの銀河の形状や質量といった大仮説や、互いに運動する物体の間にはたらく動力学的摩擦の性質を組み込んだ過去の軌道を計算することが可能になった。星の観測からは、星形成の歴史がわかる。
マゼラニックストリーム Magellanic Stream は大小マゼラン雲の近くに広がる中性水素（HI）のガスである。1972年にWamnierとWrixonが発見し、1974年にはMathewsonらがその成因にマゼラン雲との関係を見出した。これに先立ち1965年には異常な視線速度をもつガス星雲がこの領域に存在することが知られていたが、ガスの位置と広がりは正確に把握できず、マゼラン雲との関係も不明であった。その後の観測でわかったガスは大変長く（地上観測で100度ほどあるらしい）、その形状は銀河系などと比較するとかなり直線状である。この領域としては視線速度差が異常に大きく、周辺銀河の視線速度パターンに同期するものではない。高速度雲（HVC）としては古典的な例である。階層型クラスタリング研究からわかるのは、小宇宙が長い時間をかけてより小さな小宇宙の衝突により形成されたことである。このような衝突･合体の副産物としてもっともよく知られ研究されてきたのがマゼラニックストリームである。
父の影響で将棋を始める。趣味は旅行、写真。パソコン操作などに明るく、日本将棋連盟所属時の女流棋士会のイベントパンフレットの多くは船戸によるデザインだった。日本ソムリエ協会認定ソムリエの資格を持っている。日本ソムリエ協会のソムリエ資格受験には飲食店での数年間の実務経験が必要なため、当時は昼は女流棋士、夜は飲食店勤務を掛け持ちする生活が続いた。また他にもカラーコーディネーター、フラワーデザイナーの資格を持っている。2011年に結婚した際には、将棋になぞらえ「私は四枚穴熊に自陣に馬まで引きつけていたにもかかわらず、彼の原始棒銀に寄せ切られてしまいました」とのコメントを発表した。
1974年生まれ、東京都渋谷区出身。 1986年に女流育成会に入会し、1988年に3級で女流棋士となった。1990年に1級、1991年に女流初段、2000年に女流二段となった。2008年6月30日付で日本将棋連盟を退会し、2008年7月1日より日本女子プロ将棋協会に入会した。日本女子プロ将棋協会設立当初ではなく、その後に移籍した初の例である。
ミニマリズムは様々な形の芸術やデザイン、特にビジュアルアートや音楽の動きを表しています。そこでは芸術家はすべての必須ではない形、特徴、または概念を排除することを通して主題の本質またはアイデンティティを明らかにするつもりです。 ミニマリズムとは、最もシンプルで最小限の要素で最大限の効果が得られるようなデザインやスタイルです。 芸術における特別な動きとして、それは第二次世界大戦後の西洋美術の発展、最も強力には1960年代と1970年代初頭のアメリカの視覚芸術と同一視されています。 この運動に関連した著名な芸術家には、 ドナルド・ジャッド 、 ジョンマッククラッケン 、 アグネス・マーティン 、 ダン・フラビン 、 ロバート・モリス 、 ロナルド・ブレーデン 、 アンネ・トライト 、そしてフランク・ステラが含まれます。  それはモダニズムの還元的側面から派生したものであり、 抽象表現主義に対する反論およびポストミニマル美術への架け橋として解釈されることが多い。 1960年代初頭までには、ミニマリズムは芸術における抽象的な動きとして現れ（ カジミール・マレヴィッチ 幾何学的抽象 、  バウハウスとピエト・モンドリアン ）、リレーショナルと主観的絵画、 抽象的な表現主義的表面の複雑さの概念 アクション・ペインティングの分野に存在する感情的な精神主義者と論争者 。 ミニマリズムは、極端な単純さが芸術に必要な崇高な表現のすべてを捉えることができると主張しました。 ミニマリズムはポストモダンの前兆として、あるいはポストモダン運動そのものとして様々に解釈されている。 後者の見方では、初期のミニマリズムは先進的なモダニズム作品を生み出しました、しかし、 モリスのような何人かのアーティストがアンチフォーム運動を支持して方向を変えたとき、運動は部分的にこの方向を放棄しました。 Hal Fosterは、彼のエッセイ、 The Minx of Minimalism において、出版されたミニマリズムの定義において、Donald JuddとRobert MorrisがどちらもGreenbergian Modernismを認め、それを上回るかを検証しています  。彼は、ミニマリズムはモダニズムの「行き止まり」ではなく、「今日も続いている現代的な慣行へのパラダイムシフト」と主張している 。 その用語は、 ラ・モンテ・ヤング 、 テリー・ライリー 、 スティーブ・ライヒ 、 フィリップ・グラス 、そしてジョン・アダムスの作曲のような繰り返しと繰り返しを特徴とする音楽の動きを網羅するように拡張された。 ミニマリスト作曲は、 システムミュージックとして知られています 。 「ミニマリスト」という用語は、口語的に、その本質的要素に余裕がある、または取り除かれているものを意味します。 それはまたサミュエル・ベケット の演劇や小説 、 ロベール・ブレッソンの映画、 レイモンド・カーヴァーの物語、そしてコリーン・チャップマンの自動車デザインを記述するのにも使われてきました。