番組開始当初であるこの頃は授業形式を採り、1回の放送につき1教科の集中授業だった。正解数の多い生徒が優秀生徒となる。オープニングクイズとして、基礎知識（学力）を問う「基礎学力ドリル」が3問出題されていた。最優秀生徒には「たけしおとし」という「だるま落とし」のように7分割された人形が授与され、7つ集めると海外留学旅行を獲得するというシステムだった。しかし、7段目に関してはズバ抜けた成績を取らない限り獲得できなかった（過去に木村綾子がリーチの状態でトップになったにも関わらず、同じトップだった森本レオに単独正解があったために見送られたケースがある）。また場合によってはトップ成績がタイながら、ゲスト生徒を優先して優秀賞（たけしおとし）獲得となるケースもある。視聴者プレゼントとしては携帯電話を使って解答を送ることができる問題が毎回1問あり、正解者の中から毎回1名にユースケの使っている「平成教育特製指し棒」が贈られていた。またそれとは別に番組の最後には宿題が出題され、正解者の中から1名に出演者のサイン入りゴールデンたけし人形が贈られた（なお、答えは翌週の放送で発表されるのだが、放送差し替えなどの時に不便だった為、すぐに廃止された）。宿題には算数の問題が多く出題された。
番組システムのほとんどは『平成教育委員会』と同じだが、この番組独自のものも含まれる。生徒は全部で12人で、毎週、全教科の授業で成績を競う。ユースケの裁量によって、全員不正解の場合は書き直しになる場合がある。正誤判定もたけしとは違い、やや甘めになっている。が、過去に明らかに漢字を間違えて、正解だったのが不正解になった生徒がいる。セットは、平成教育委員会とは逆で、向かって左側に先生と助手の席があり、右側に生徒の席がある。生徒の席にあるネームプレートはいろいろな色に変化し、正解すると赤く点灯する。また、勉強小僧が着ている学生服は、『平成教育委員会』では青なのに対し、本番組では赤である。『平成教育委員会スペシャル』（以下『平成教育委員会SP』と略）のトライアルとして位置付けられていた。初期の頃は出場基準が曖昧だったが、2005年秋に偏差値が導入されてから成績上位の生徒だけが出場するようになった。ただし磯野貴理子だけは、あくまで委員会からお目付け役で予備校に来ているという設定での出演条件のため、事実上、委員会の永久シード権を得ている。『平成教育委員会』や『脳内エステ IQサプリ』と同様、生徒の名前は君付けで呼んでいる。たとえ芸名に「ちゃん」が付いていても「君」を重ねて付ける（例：玉ちゃん君、クロちゃん君）。2006年6月18日に高島の16年先輩の三宅正治アナが出演した際、高島に「君に君付けでよばれたくないな」と言っていた。番組開始当初は番組枠が30分でSB（ステーションブレイク）なしですぐに『ジャンクSPORTS』を放送していたが、2005年4月24日放送からは番組枠が28分25秒となり、SBの後、『ジャンクSPORTS』を放送している。2005年4月29日 - 5月8日までお台場・フジテレビ社屋など「お台場学園・文化祭」の中でお台場・フジテレビ社屋22階フォーラムで「お台場平成教育予備校」としてパビリオンも開設された。
1991年より開始され、現在期首特番として放送されている『平成教育委員会』の兄弟番組としての位置付けである（『平成教育シリーズ』のレギュラー放送としては7年3か月ぶり）。2005年10月16日放送分からは番組内容をリニューアルし、本校（平成教育委員会）への出場権を争うスタイルとなった。2006年9月10日放送分をもって予備校としての放送は終了し、10月15日からは放送枠を1時間に拡大し『熱血!平成教育学院』としてリニューアルされた。出題ナレーションは『平成教育委員会』に引き続き、平野文。
1939年以降、第二次世界大戦中のナチス・ドイツ保護領下のチェコスロバキアの映画には見るものがなく、バランドフ撮影所ではナチス・ドイツのプロパガンダ映画がつくられていた。大戦終結後は1945年に映画産業が国営化されて、1946年に国立映画学校であるプラハ芸術アカデミー映画テレビ学校（略称：FAMU）が開校した。またこのころの国内映画館数の増加は際立っておおきく、1945年から1946年には1600館（そのうち、163館はスロバキア地方）だったものが、1950年には3000館（そのうち568館はスロバキア地方）にまで倍増した。映画は2つの国際映画祭で最高賞を受賞する。ひとつは、1946年にフランチシェク・チャープの『翼のない男たち』（1946年）が受賞したカンヌ国際映画祭の最高賞、もうひとつは20世紀初めの労働者闘争を描いたカレル・シュテクリーの『シレーナ』（1947年）が受賞したヴェネツィア国際映画祭の最高賞である。1950年代前半は社会主義体制の確立によって映画製作の自由は制限され、ヤン・カダールとエルマール・クロスの『誘拐』（1953年）のような社会主義リアリズムを求められたプロパガンダ映画が主流で停滞期にあった。しかし1950年代後半は、スターリン批判により推し進められた政治体制の緩和、いわば雪どけがあって以降、共産党を批判したヴォイチェフ・ヤスニーの『9月の夜』（1957年）や、フランチシェク・ヴラーチルの長編映画デビュー作品『白い鳩』（1960年）がチェコ・ヌーヴェルヴァーグの先駆となり、若手映画監督たちが台頭しはじめる。また、アニメーション映画の分野においては、このときすでにチェコスロバキアは世界トップクラスの地位にあり、イジー・トルンカやカレル・ゼマンといった映画監督らが国際的に高い評価を得ていた。やがてトルンカは『真夏の夜の夢』（1959年）などの作品で人形アニメーションを確立し、トルンカの流れを引き継いだゼマンは、『前世紀探検』（1955年）や『悪魔の発明』（1958年）などで人形と人間が共演するファンタジー映画へと発展させていった。