制作チームのメンバーだったキショール・マルホートラによれば、この連続テレビドラマの総制作費は9,000万ルピー（130万USドル)であった。フィローズ・カーンは、オーディションには不合格となったにもかかわらず、アルジュナ (Arjun) のキャラクターの表現のためにキャスティングされた（アルジュナのヒンディー語読みであるArjun（アルジュン）の名は、後にフィローズ・カーンが芸名として借用した）。プラヴィーン・クマールは、チョープラーがある俳優に対し「確固たる神話的なキャラクターを見いだせる」と評価した後で、ビーマ (Bheem) 役に選ばれた。ジューヒー・チャーウラーを含む6人ほどの女優がドラウパディー役の候補となったが、チャーウラーは映画の仕事を得て番組を辞退した。ラムヤ・クリシュナとルーパ・ガングリーが最後に残り、ヒンディー語が上手であったことから最終的にガングリーが選ばれた。ゴーヴィンダとチャンキー・パンディーがアビマニユ役として契約したが、彼らは映画の仕事を得て辞退した。最終的に、マスター・マユールがその役を演じた。ほか、ドラマの場面や本来の叙事詩に含まれる神話などを視聴者に解説する時間も設けられ、歴史家などが毎回ドラマにゲスト出演した。
中学校時代はハンドボールで県大会優勝・北信越で2位。借り出された陸上県大会で3種競技優勝・400M優勝。三種競技の100Mの記録は単体100M優勝タイムを上回る。高校時代はハンドボールと400mで国体、インターハイ出場。ハンドボールではインターハイ、国体ではつねに上位に。日本ランキング12位が最高位。400mでは国体優勝。大学時代は駅伝で有名な早稲田大学競走部へ。日本選手権出場、関東インターカレッジ、全日本インターカレッジ、東京六大学対抗、早慶戦、日本選手権兼世界陸上代表選手選考会出場。この頃トレーナーの勉強を始める。日本ラグビー協会の及川文寿、白土保次郎に師事。リハビリで始めたスキーでは行方剛に師事し浦佐スキースクールインストラクター、早稲田大学一般学生スキー授業では非常勤講師としてスキーを教える。早稲田大学卒業後は現役を引退し選手の裏片として当時はアスレチックトレーナーという肩書でコンディショニングトレーナーを始める。ダイビングはレスキューダイバーの資格を所持し、日本ゴルフメンタルトレーニング協会レッスンプロの資格も所持しゴルフにも精通している。メディアにも多数出演しており、テレビ東京系列で放送されていた競技型バラエティ番組「TVチャンピオン」では、「肥満主婦やせさせ王選手権」、「部分やせさせ王選手権」で二冠王に輝き、その名を日本中にとどろかせた。現在は、コンディショニングトレーナーとして活動しており、モデル、グラビアアイドル、タレント、女優、アスリートなどの体のコンディショニングやボディメイキングを指導している。
全英オープン通算５勝を飾った、ピータートムソン設計による戦略性に富むコース。約４０万坪の光陵に広がる当倶楽部は日本の四季が感じられます。木々の彩りを映し出す池やクリーク、プレーヤーを試すかの様に配置された深いバンカー、各ホールとも変化に富み、チャレンジスピリットを大いにかきたてるコースです。
第7回ゴールデングローブ賞は、1949年の映画を対象としており、1950年2月23日に授賞式が行われた。作品賞は『オール・ザ・キングスメン』が受賞した。
体骨格は完全に化骨し、鱗は菱形の硬鱗ではなく軽量化された薄い円鱗となっている。尾は正形尾で、多く尾軸下骨を持つ。上顎骨は頬部から遊離して、「高等な」群では上顎骨がただの棒状骨になり、口吻全体を突き出すことが可能となっている。
『オーディオの系譜』（瀬川冬樹著）によれば、1948年6月にアメリカCBSによって発売されたモノーラルLPレコード（以下レコード）が、いわゆるハイファイ・オーディオの発達を促す導火線になった。レコード出現に合わせてアメリカのオーディオ産業は発達し、ゼネラル・エレクトリック社、ピカリング社、フェアチャイルド社がレコード針の「御三家」として製品を競い合う時代が続いた。1950年代に入ると左右それぞれの音声を記録するステレオ（ステレオフォニック）方式の開発が進み、1958年にはステレオ録音のレコードが市販された。ステレオレコードはそれまでのモノラルレコードに比べて劇的に臨場感のある再生を可能にし、オーディオ産業はいっそうの発展を見た。この時代には録音メディアであるオープンリール方式のテープレコーダーも登場しているが、その大きさと扱いにくさゆえ広くは普及しなかった。1960年代から70年代にかけて第一次オーディオブームが起こった。機器をまとめて家具調の木製キャビネットに収めたオーディオシステムが流行し、当時「ステレオ」といえばこれを指すほどであった。一方で、レコードプレーヤー、アンプ、スピーカーなどの各機器をメーカーを問わずに好みで組み合わせるコンポーネントステレオ（コンポ）の概念と製品も生まれ、後にこれがオーディオ趣味の主流となっていく。アンプは真空管からトランジスタへと変わった。また、4つのスピーカーを使用して音場再生する4チャンネルステレオ方式が出現した。これはのちのサラウンド方式を含むマルチチャンネルにつながるものだったが、規格が統一されず、商業的に失敗に終わった。1970年代にはコンパクトカセットが登場、その簡便さから急速に普及した。1969年にはNHK-FMがステレオ放送を開始しており、FM放送をカセットに録音する「エアチェック」がブームとなった。また、レコードの複製にも使われていた。1980年代に入ると、オーディオ業界は従来のアナログ方式からデジタルオーディオへと転換していく。1980年～1982年頃にはビデオテープレコーダーの台頭などでオーディオ製品の売り上げが極度に落ち込んだが、1982年に登場したCDはレコードに取って代わり、CDを中心としたコンポーネントステレオが飛ぶように売れた。これは第二次オーディオブームと呼ばれる。この時代はハイファイビデオとレーザーディスクが登場し、オーディオとビジュアルの融合の黎明期でもあった。1990年代には機器のデジタル化･小型化･簡易化が進んだ。1992年に登場したMDは簡単な操作でCDの複製が可能であった。この時期はレンタルCDの法的整備も進められ、CDを借りてMDに複製することが広く行われるようになった。このためコンパクトカセットの市場は急速に縮小し、FM放送は音楽の入手経路としての役割を終えた。このころから日本ではミニコンポやCDラジカセなどの安価で簡便な機器が主流となってゆき、専用のオーディオ機器は急速に売上を落としていった。このため総合家電メーカーのほとんどがオーディオ事業から撤退し、オーディオ専業メーカーは倒産･廃業･事業の転換が相次いだ。2000年代になってSuper Audio CDやデジタルアンプ（D級アンプ）などの登場で巻き返しを図ったが、オーディオ市場の縮小を止めるには至らなかった。その一方でDVDと薄型テレビの売上が急速に伸び、音と映像を一緒に楽しむオーディオ・ビジュアルが一大ブームとなった。その後、ハイビジョン放送の普及、Blu-ray Discやハードディスク・レコーダーが登場して、その後、音楽配信サービスやハイレゾが登場し、現在に至っている。