ゲイリー・ライトはニュージャージー州クレスキル（Cresskill）で生まれ育ち、7歳の時にはテレビ番組のショーに出演した。彼はテナフライ高等学校（Tenafly High School）に入学した。その後、ライトは心理学の勉強を続けるためヨーロッパへ渡った。1967年、彼はバンド『スプーキー・トゥース』（Spooky Tooth）にシンガーおよびキーボーディストとして参加した。1970年には、ライトはリヴァプールに拠点をおくフォーク・ミュージックバンド『アライヴァル』（Arrival）のプロデューサーを務めることとなり、同時にフォークロックバンド『ハウル・ザ・グッド』のメンバーも務め、同年のワイト島音楽祭ではこれら2つのバンドが共に出演することとなった。1971年11月23日、ライトはテレビ番組『ディック・キャヴェット・ショウ』（The Dick Cavett Show）のエピソードで、『ワンダー・ホイール』というバンドが彼の作った曲「Two Faced Man」を演奏したことがきっかけで名前を紹介された。このバンドにはジョージ・ハリスンが好意でスライドギター演奏で参加していた。これは、ライトがハリスンのアルバム『オール・シングス・マスト・パス』でピアノ演奏を行っていたのが縁となって実現したことであった。1974年のスプーキー・トゥース解散後、ライトはソロで音楽活動を続け、その活動は楽曲「ドリーム・ウィーバー」で頂点に達した。この曲のシングルは1976年にビルボード・ホット100で3週連続2位を記録し、ゴールドディスクに認定された。この曲はまた、映画『ウェインズ・ワールド』およびそのサウンドトラック、映画『ラリー・フリント』などの作品にフィーチャーされている。1976年には、続くシングル作品「ラヴ・イズ・アライヴ」（Love Is Alive）もチャート2位（2週連続）を記録している。アルバム『ザ・ドリーム・ウィーバー』（The Dream Weaver）は大ヒット作品となったものの、その後の彼の作品は評論・売り上げのどちらにおいても人気を博すものではなかった。ラジオ放送も手助けにならず、新たなヒットシングルも出なかったために、彼のキャリアはにわかに停滞することとなった。しかしながら、ライトはそれでも1970年代・80年代・90年代にわたってアルバムの制作を続けてゆく。ライトが最後にポップ・チャートにおいて顕著な成功を収めたのは、1981年に「リアリー・ウォナ・ノウ・ユー」（Really Wanna Know You, アリ・トムソン(Ali Thomson)との共作）がチャート第16位を記録したときであった。ライトの1981年のアルバム『ザ・ライト・プレイス』（The Right Place）に収録された楽曲「カミン・アパート」（Comin' Apart）は、2004年にアーマンド・ヴァン・ヘルデン（Armand Van Helden）が発表したクラブ音楽「マイ・マイ・マイ」（My My My）にサンプリングされている。1991年に日本人アーティストTMNのシングル『Love Train/We love the EARTH』、アルバム『EXPO』のエンジニアとして参加。当時ニューヨークで最先端だったサウンドを日本に持ち込んだ。2008年、ライトはリンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンドに参加してツアーを行った。同年11月には、6曲収録のミニアルバム『ウェイティング・トゥ・キャッチ・ザ・ライト』（Waiting to Catch the Light）をリリースしている。
放送時期によって企画内容は異なるが、ゲストを招いてのトーク企画とグルメ企画（グルメ企画が無い時期もある）の2本立てで放送されている。当初は一軒家を模したセットでトークをするというコンセプトで、部屋のセットは2階建てであり、向かって左側にゲストが入ってくるドア、中央にソファとテーブル、右には小型CCDのついたキッチンがあった。ただしあまり小型CCDの映像が流れることはない。他にTOKIOの憩いの空間と紹介されたベースメントと呼ばれるガレージに似たセットがある。ゲストは毎回、番組セットの一部であるドアのチャイムを鳴らしてから部屋に入り、自分の「好き」「嫌い」についてTOKIOとトークを繰り広げる。2009年4月16日の堀北真希の放送回より、新コーナー「恋めし」がスタート。女性ゲストが得意とする料理を作り、TOKIOのメンバーの中から食べてもらいたい一人を選び、選ばれたメンバーは、番組最後で女性ゲストに料理を食べさせてもらえる。選ばれなかったメンバーは、「負け組」として、その様子をセット外から見守る。また2009年10月から、コーナー最後に「恋めしDinner Show」が新設され、負け組となったメンバーから一人が選ばれ、女性ゲストの前で、指定された一発芸を披露しなくてはならない。2010年4月8日の回からは、セットを濃いピンク色をベースとしたものに変更し、一般客の観覧を入れるようになった。メイン企画として、当日のゲストには5LDKの収録だとは知らせずに、収録スタジオの真横に作られた楽屋セットで、出演者別に異なったドッキリを仕掛け、ドッキリの最後にセットのドアが突然開き、5LDKの収録である事がゲストに知らされるという企画が行われている。番組後半では、「詰め屋」というコーナーが開始された。ゲストの好物などの高級な缶詰や瓶詰めを「店主」の国分が試食し、その後ゲストが食べたいと思ったものを、残りのメンバーが当てるというもので、前身番組の『メントレG』の後半で行われていた「メントレGレストラン」の流れを汲んだものとなっている。2010年8月19日の回からは、「秘密のバレバレ亭」というコーナーが開始された。これは人には知られたくない、ゲストの行きつけのお店のメニューが登場し、ゲストにお店に関するクイズが全部で3問出題され、不正解の場合は最寄り駅からお店に向かうVTRが少しずつ進められる。2011年1月6日の回からは、山口を進行役に据えて「禁断の私物公開ショー」と題したクイズ企画を実施。脱出不可能な椅子に強制的に座らされたゲストの目の前で、無断に私物を公開。その私物にちなんだゲストのプライベートからクイズが出題され、指名された山口以外のTOKIOメンバーが答える。TOKIOが正解する度に、ゲストは宣伝タイムを獲得。仮にTOKIOの不正解が続いた場合でも、ボーナスチャンスと称してゲスト自らがプライベートを告白すれば宣伝タイムを獲得できる場合もある。2011年4月14日の回からは、ゲストの知り合い数名にゲストについてのアンケートを行い、その回答からトークを繰り広げる。また2012年1月19日の回からは、秘密のバレバレ亭以来となるグルメ企画「Oh!マチガエテーラ」を新設。店長に扮した国分が残りのメンバーとゲストに料理を出すが、その内数名には食感が似ている別の食材を用いたフェイクの料理を出しており、それぞれ自分に出された料理を食べてその真贋を正しく判別するというものである。国分が褒める、もしくは、謝れば正解であるが、判別が正しくなければ、国分に怒られる。2012年9月20日放送分の番組終了後に出演者・スタッフを『TOKIOカケル』に引き継がれた。