エクステリアは日産の最新デザイン言語「V-モーション」を採り入れ、V字型フロントグリル、ブーメラン状のヘッドライト、フローティングルーフを採用するなど、レゾナンスのエッセンスを色濃く残す造形となっている。インテリアは「ラウンジ感覚」がテーマで、インパネの高さを抑えてセンターコンソールをワイド化。大型のパノラミックルーフも用意され、頭上空間に開放感をもたらしている。
エクステリアは先代であるZ50型の個性を残しつつ、モダンアートを表現したスタイリングとなっており、大胆なデザインのグリルとヘッドランプ、大きくアーチを描くフェンダー形状と18インチアルミホイール（20インチの設定もあり）で、アグレッシブさと踏ん張り感を表現した。リアには、立体感あるリアディフレクターとLEDテールランプを採用した。そのほかでは、スクラッチシールドが新色のスチールブルーメタリックを含めた全色に標準となっている。インテリアには新デザインのフロントシートとステアリング・ホイール、ダッシュボードを採用し、6:4分割の電動可倒式リアシートや、フロント/リアシートヒーターなども装備する。また、デュアルパネルムーンルーフも選択できる。ダッシュボードの形状変更により、室内長は15mm減少したが、前席シートバックの形状変更により、後席ニールームは20mm増加した。
J32型ティアナと共通のDプラットフォームにVQ35DE型あるいはQR25DE型を搭載し、アダプティブシフトコントロールつきのエクストロニックCVT（電子制御式無段変速機）と組み合わせられる。ホイールベースはプラットフォームを共用するティアナよりも50mm延長されているが、これはタイヤ径の違いによるものである。なお、3.5L車はCVT搭載の国産乗用車の中ではハイブリッド車を除くと最高出力が最も大きい。プラットフォームが一新されたことにより、ボディの捩り剛性を先代の約1.5倍とし、また、新型ショックアブソーバー、新型ツインオリフィス車速感応式パワーステアリングを採用することで、乗り心地と、操縦応答性を向上している。欧州仕様車には、2010年9月にYD25型 2.5L 直4ディーゼルエンジン搭載車が追加された。
当初は北米のみで販売されていたが、世界中のマーケットからの要望により、最終的には世界80カ国で販売されることとなった。販売終了までに50万台が売られ、その実に42万台が当初のターゲット市場であった北米市場で販売されたが、日本国内においても年間約1万台を安定して販売し続けた。日本国内での総販売台数は約30,000〜40,000台。
「ホンキートンク・サウンド」はリズム・セクションがバックビートと共に2ビートで演奏する。スティール・ギターとフィドルが主な楽器である。音楽のジャンルとしてホンキートンク・ミュージックが使われるようになったのはラグタイムのピアノ演奏で、メロディやハーモニーよりリズムを強調したものだった。よく調律されておらず、調子がずれて鍵盤がうまく動かないピアノから発展していった。ホンキートンク・ミュージックはブギ・ウギのピアノ演奏スタイルに大きな影響を与え、1938年のジェリー・ロール・モートンのレコード『Honky Tonk Music』、ミード・ルクス・ルイスの大ヒット曲『Honky Tonk Train Blues』が代表される。ルイスはこの曲を1927年から1950年代にかけて何度もレコーディングし、またオスカー・ピーターソンなど多くのミュージシャンにカバーされた。しなやかなサクソフォーンのメロディ・ラインと共にスロービートの、ビル・ドジェット・コンボによるブルース形式の器楽曲『Honky Tonk』は初期のロックンロール・ヒットとなった。ルイジアナ州ニューオリンズ生まれのファッツ・ドミノもホンキートンクのピアノ演奏者で、『Blueberry Hill』、『Walking to New Orleans』がポピュラー・ミュージック・チャートでヒットした。第二次世界大戦前、音楽業界ではテキサス、オクラホマ、西海岸で演奏されるホンキートンクの音楽を「ヒルビリー・ミュージック」と呼ぶようになった。以降、カントリー・ミュージックの初期のサウンドとされ、テネシー州ナッシュビルでウエスタン・スウィングとして発展していった。元々ギター、フィドル、コントラバス、ハワイから導入されたスティールギターを特徴としていた。ヴォーカルはフロイド・ティルマンやハンク・ウィリアムズのように元々は雑で鼻にかかっていた。しかし後にジョージ・ジョーンズやファロン・ヤングのように鮮明でシャープなサウンドに発展していった。歌詞は労働者階級に合わせ、失恋、不倫、孤独、アルコール依存症、自己嫌悪など悲劇的なテーマがしばしば登場する。1941年、アーネスト・タブにとってデッカ・レコードでの6枚めとなる『Walking the Floor Over You』がリリースされ、ホンキートンクのスタイルの確立に助力し、また彼自身ホンキートンクの最初の実現者となった。テキサス州クリスプ出身のタブはジミー・ロジャーズのファンで、ウエスタン・スウィングを融合し、カントリーのサウンドにエレキギターを使用した。彼はこのサウンドをナッシュビルに持ち込み、『グランド・オール・オープリー』で初めてエレキギターを使用した。1950年代、ホンキートンクはウエブ・ピアス、ハンク・ロックリン、レフティ・フリッツェル、ファロン・ヤング、ジョージ・ジョーンズ、ハンク・ウイリアムズの大ヒットにより黄金期を迎えた。1950年代中期から後期、ホンキートンクとリズム・アンド・ブルースを融合したロカビリーとナッシュビル・サウンドの洗練されたカントリーがホンキートンクの時代を終わらせた。1969年、ローリング・ストーンズは1940年代のハンク・ウイリアムズのようなホンキートンクのアーティストのサウンドをベースにした『ホンキー・トンク・ウィメン』で第1位を獲得し、ゴールド・レコードに認定された。1970年代には、ウェイロン・ジェニングス、ウィリー・ネルソン、クリス・クリストファーソン、ジョニー・キャッシュ、ジェリー・ジェフ・ウォーカー、マイケル・マーフィー、マール・ハガード、ガイ・クラーク、トムポール・グラスター、ジョー・イーライ、ハンク・ウィリアムス・ジュニア、ジョニー・ペイチェック、ジェシー・コルター、サミィ・スミス、タニヤ・タッカー、ゲイリー・スチュアート、デイヴィッド・アラン・コー、ビリー・ジョー・シェイヴァーなどのミュージシャンにより、ホンキートンクをワイルドにしたアウトロウ・カントリーが登場した。