トップビュー方式のアクションゲーム。基本的に全方向スクロールで、ステージによっては左右・上下のみのスクロールや固定画面の場合もある。プレイヤーは機械と昆虫が入り混じったような「ゴーム」というキャラクターを操作し、まずはステージ中に散らばった自分の胴体を回収、イモムシのように長くなったら同じくステージ中に散らばる「キュー」と呼ばれる餌を囲って回収（捕食）していく。キューをすべて食べると出口が開くので、胴体をすべて揃えて出口に入ればステージクリア。ステージによってはボスを倒すことで出口が開く場合もある。敵の攻撃を頭部に受けるとミスとなってゴームが減るが、胴体に受けた時はそこから先が千切れるだけで済み、千切れた胴体に再度触れればまた回収できる。ミスを重ねてゴームが全ていなくなるとゲームオーバー。回数制限つきでコンティニューが可能。また途中のステージまでであれば「コマンド」と呼ばれるパスワードによる再開もできる。ステージ数は本作ではステージ数は「ACT X」と表記される。1～25まであり、一部でルート分岐があり、同じ番号でも敵配置やマップそのものが異なるというステージも存在する。最終ステージであるACT 25をクリアすればエンディングが流れてゲーム終了となる。簡単なチュートリアル機能が搭載されており、プレイ中初めて体験したフィーチャーには短い英文で解説が入るようになっている。このため説明書の最初のページには「自分の力でクリアしたい人はここから先を読まないで挑戦してください」とある。
形式仕様記述（けいしきしようきじゅつ、英: formal specification）とは形式手法のひとつで、何らのシステムなどについて、その性質などの仕様を形式的に記述する手法や、そういった手法による仕様の記述である。形式的な仕様を与えることにより、対象システムが仕様に照らして正しいかどうかを形式的に判定することが可能となる(形式的検証)。また、仕様策定の工程で仕様の不整合を検出することが可能となり、実装工程のような開発の後半での仕様不備発覚、それに伴う手戻り(多大なコストを要する場合が多い)を防ぐという利点がある。他の使われ方として、仕様から設計、設計から実装へと段階的に検証可能なステップを踏んで詳細化し、開発工程で不具合を作りこむのを防ぐ。設計（や実装）の「正当性」はそれ自身だけで確認できないという点が重要である。正当性は与えられた仕様に照らして初めて検証可能であり、形式仕様記述が解決すべき問題を正しく記述できるかどうかは別の問題である。これもまた困難な問題であり、非形式的な実際の問題を抽象化された形式的仕様記述で正しく記述する問題に帰着する。そして、そのような抽象化は形式的証明が不可能である。しかし、仕様が表現することを期待されている特性に関わる定理を証明することによって仕様記述を検証することは可能である。もし検証結果が正しければ、それらの定理は仕様記述者の仕様記述および根底にある問題領域との関係への理解を深める。検証結果が正しくない場合、その仕様は元となっている問題領域を正しく反映しているとは言えないので、仕様記述者はさらに理解を深めて仕様記述を改訂することになるだろう。
東京都大田区出身。1995年4月、成蹊大学工学部卒業後、ユニシアジェックスに入社。エンジニアとして2年間勤務後、1997年出産を機に退職。翌1998年、先代社長の父保雄の要請でダイヤ精機に入社。総務担当時に社長である保雄と経営の考えの相違で、入退社を2回程繰返す。2004年、保雄の逝去を機に32歳で社長に就任。2011年から経済産業省・産業構造審議会の委員を務める。2012年12月6日、日経ウーマン主催のウーマン・オブ・ザ・イヤー2013 大賞（リーダー部門）を受賞。
大阪市船場の小間物問屋に生まれる。大阪市立天王寺商業学校（現・大阪市立大阪ビジネスフロンティア高等学校）時代からホルンを演奏しながら独学で作曲を学ぶ。1941年、当時の東京交響楽団（現在の東京フィルハーモニー交響楽団）のホルン奏者となる。ここで伊福部昭、早坂文雄の作品初演に携わり創作活動に大きな影響を受ける。1946年日本交響楽団（後のNHK交響楽団）に加わり、さらに1950年朝比奈隆の招きで関西交響楽団（後に大阪フィルハーモニー交響楽団と改称）に入団。1955年、オペラ『赤い陣羽織』で作曲家として出る。同年に作曲した『大阪俗謡による幻想曲』がベルリン・フィルハーモニー管弦楽団で演奏され、世界に知られるところとなる。1966年に楽団を退団し、その後作曲活動に専念した。また、京都女子大学教授、大阪音楽大学講師を務めた。だが1981年夏に体調を崩して入院、翌1982年4月18日に肝臓がんのため63歳で死去した。その作風は、故郷大阪の泥臭い雑然さを、幼い時から親しんだわらべ唄、声明、義太夫、祭囃子を加味し、巧みなオーケストレーションで表現したものであり、その作風からしばしば「東洋のバルトーク」と称されている（他にも、「浪速のバルトーク」「日本のハチャトゥリアン」と呼ばれる場合もある）。作品のスコアの大部分は大阪フィルハーモニー交響楽団内の「大栗文庫」に収められている。吹奏楽出身である事も関係して、吹奏楽のための作品を旺盛に残している。とりわけ、出世作「大阪俗謡による幻想曲」の吹奏楽編曲版や下記の全日本吹奏楽コンクール課題曲は今日でも全国の吹奏楽団に愛奏され、日本人作曲家の中でも、吹奏楽関係者で知らぬ人はいないほどの知名度を誇っている。また、『2000人の吹奏楽』のフィナーレではしばしば指揮を務めた。また関西学院大学マンドリンクラブと京都女子大学マンドリンオーケストラの技術顧問であったことから、マンドリンオーケストラのための作品も多く作曲している。