若い選手が主体。創設当初は大阪近鉄バファローズと業務提携を結んでいたが、オリックスと合併したため、現在は阪神タイガースと業務提携を結んでいる。しかしこれといって選手交流等は行われていない。2003年に行われたIBAFワールドカップの中国代表はすべて上海の選手で構成されていた。2004年シーズンは元台湾代表外野手、廖敏雄が監督として指揮を執った。2008年からは中国代表主将で主力選手として活躍した張玉峰が兼任監督に就任。彼が不在の時は単偉が代行で指揮を取っている。
岡山県出身。1941年東京帝国大学法学部卒業。東京大学文学部社会学科卒業。東京学芸大学助教授、1961年東京大学文学部社会学科助教授、1970年教授、1980年定年退官、名誉教授、津田塾大学学芸学部教授、1988年流通経済大学社会学部教授。同名誉教授。
青井 和夫（あおい かずお、1920年1月1日-2011年11月21日）は、日本の社会学者。東京大学・流通経済大学名誉教授。構造機能主義の理論的地平から、地域社会学、家族社会学における生活構造論の研究を進めた。
2010年5月、投稿評論「よみがえる魂――大江健三郎の「戦後」、または恢復期の生」で第53回群像新人文学賞（評論部門）最終候補三作の内の一作に選出されたものの落選。2012年、投稿小説「黄金の蛇 緑の草原」で第48回メフィスト賞（講談社）を受賞し、翌2013年、同作を改題改稿した『愛の徴――天国の方角』で小説家としてデビュー。2018年1月、投稿評論「意味の在処――丹下健三と日本近代」が第1回すばるクリティーク賞を受賞し、批評家としてデビューした。
表題曲の「見返り美人」は14作目のオリジナルアルバム『36.5℃』にアルバムバージョンで収録されたのち、CDビデオ『中島みゆき CDV GOLD』にニューヨークで撮影されたプロモーションビデオが収録されている。シングルバージョンは2作目のベストアルバム『Singles』にてアルバム初収録となり、3作目のベストアルバム『中島みゆき PRESENTS BEST SELECTION 16』にも収録されている。また、26作目のシングル「トーキョー迷子」には本曲のアレンジバージョンである「見返り美人 (New Version)」が収録された。詞の内容からだと、いつか美人になって相手を見返してやろうという歌なので「見返し美人」というのが正しいが、誤字を避けるために「見返り美人」にした。シングルジャケットの写真は、鎖骨のクボミを強調するためスタジオの床に寝た状態で撮影された。当初は中森明菜に提供される予定だったが、その計画は頓挫したという。カップリングの「どこにいても」も『Singles』にてアルバム初収録となった。また、32作目のオリジナルアルバム『いまのきもち』には瀬尾一三編曲のもと、セルフカバーバージョンとして初収録されている。このシングルからEP、シングル・カセットの2形態で発売されている。
佐藤 志津（さとう しづ、1851年（嘉永4年） - 1919年（大正8年）3月17日）は、私立女子美術学校（現女子美術大学）第2代校長。
第1番とあるが、実際は2番目に作られている（現在、下記のナショナル・エディションでは単に『協奏曲ホ短調』となっており、番号付けが廃されている）。最初に書きあげたヘ短調協奏曲を1830年3月17日にワルシャワでのプロデビュー演奏会で初演したのちに作曲に取りかかった。新作のコンチェルトのアダージョはホ長調だ。これはことさら効果を狙ってのものではなく、むしろロマンツェ風の、静かで、憂いがちな、それでいて懐かしいさまざまな思い出を呼び起こすようなある場所を、心を込めて、じっと見つめているようなイメージを与えようとしたものなのだ。美しい春の夜の、月光を浴びながら瞑想する、そのようなものでもある。 — 1830年5月15日付のショパンの手紙より。そして同年の10月11日、ウィーンへ出発する直前に行われたワルシャワでの告別演奏会においてショパン自身のピアノ独奏により初演された。その後、1832年2月26日のパリデビューでの演奏会でも演奏されて好評を博したために出版の運びとなったことが翌1833年の初版に記されている。カルクブレンナーにこの曲を献呈したのも、パリデビューに尽力してくれたことへの感謝のためであった。その後もショパンは演奏会でもっぱらこの曲を演奏し、弟子たちにも練習させた。このことから、この曲を第1番として最初に出版したのはショパンがこの曲を自信作だとみなしていたからだと考えられる。この作品は彼の故郷ワルシャワへの告別と、飛翔の意味が込められているといわれる。協奏曲としては処女作で、ロマンティックな情念と創意にあふれる第2番と比較して、前作の経験を基に書かれたこの第1番は構成を重視した作りで規模も大きい。ピアノ独奏部に対してオーケストラの部分が貧弱であると批判されることがあり、カール・タウジヒ（曲の構成及びピアノパートにまで改変を加えている）、ミリイ・バラキレフなどが自作の管弦楽編曲を残している。この曲の自筆譜はほとんど現存しておらず、ヤン・エキエルによるナショナル・エディションによれば、第2番同様に現在の楽譜は他人によりオーケストレーションされた可能性が高い（出版社が複数のオーケストレーターに書かせたという）とされている。しかし、第2楽章で弦楽器に弱音器を付けるなど、第2番と共にショパンが苦労しながらも独自のオーケストレーションを試みていたことは間違いない。ナショナル・エディションでは、作曲者が楽器の指定を書き込んだ一部現存するピアノスコア、オーギュスト・フランショームがパート譜を元に作成したピアノ編曲譜などを元にしてショパンが本来意図したであろうオーケストレーションを復元した「コンサート・バージョン」と、従来の楽譜を校訂した「ヒストリカル・バージョン」を刊行している。