1985年4月号（632号） - 1996年3月号（763号）エレクトロニクス・電子技術の記事が増えてきたことから、『エレクトロニクスライフ』に改題。略称はEL。改題後しばらくは、表紙に「電波科学改題 ELエレクトロニクスライフ」と表記されていた。逆瀬川皓一朗や白土義男、丹羽一夫、窪田登司など著名なテクニカルライタや技術評論家による連載のほかに、ハイビジョン受像機の製作記事やCDプレイヤーやデジタルオーディオのDA変換装置の製作記事が連載されるなど、放送とオーディオの技術情報やNHK並びにNHK放送技術研究所における最新技術情報の紹介記事も多数掲載されていた。かつてあったパソコン通信サービスのPC-VANにエレクトロニクスライフ(ELEX)というSIGを開設し、記事に関連したプログラムの配布や、読者の交流が行われていた。1995年10月号は、回路図エディタCEの特集で3.5インチFD(フロッピーディスク)がついていた。回路図エディタCEは、その後BSchという名称で同じ著者が配布している。
1933年(1号) - 1985年3月号（631号）創刊当時は電気・無線技術を中心としていたが、技術の発展とともに取り扱う内容も、ラジオ・テレビ、オーディオ・ビデオへと変遷していった。それに伴い、新技術の解説やAV機器の音質評価（オープンリールテープレコーダー等）・試作（ラジオ受信機・テレビ受像機や、ドルビーシステム・PCM録音機等）も行われた。
コールは南ロンドンのキャンバーウェルに生まれた。彼はセント・オーラヴズ・グラマー・スクールに通っていたが、ここでは「音楽が学生生活の邪魔になり」奨学金を失いそうになった。彼は王立音楽アカデミーでも学んでおり、1933年にはアカデミーにおいてスチュワート・マクファーソン賞を受賞している。コールは1930年にドーキングのセント・マーティンズ・チャーチのオルガニストに任用され、翌年にはドーキング・カウンティー・スクールの音楽教師となった。これがきっかけとなって、彼は隣町にレイフ・ヴォーン・ウィリアムズが設立したレイス・ヒル音楽祭で地元の合唱団を指揮するようになった。2人は親しい仲となり、コールが1933年に最初の結婚をした際にはヴォーン・ウィリアムズがオルガンを演奏した。コールは戦時下の数年間、航空省に所属していた。しかし余暇を見つけては合唱指揮を継続し、1945年には王立音楽アカデミーの和声と作曲の学科長職を引き継いで1962年まで留まった。一方、1947年から1963年まではピープルズ・パレス合唱協会の音楽監督を務め、1954年からはヴォーン・ウィリアムズの跡を継いでレイス・ヒル音楽祭の指揮者となった。戦前からヴォーン・ウィリアムズと協力関係にあり、1947年からは彼の助手も務めていたコールは、この頃までにヴォーン・ウィリアムズの楽曲の権威となっていた。コールの指導の下、続く23年間にはヴォーン・ウィリアムズが好まなかった楽曲も取り上げるなどして音楽祭はますます有名になっていった。しかしながら、彼は1954年から1994年までのサヴォイ・チャペルにおける音楽教師としての働きによって音楽界で最も知られるようになる。この40年間にわたる年月の間に、彼はサヴォイ合唱団（コールの母校からも少年合唱隊が加わっていた）を鍛え上げるとともに合唱団へ多くの楽曲を提供した。『テ・デウム』、『主の祈り』、『護国の祈り』（作曲者自筆の写譜が残っている）、『羊飼いの見守る中』などである。また、コールは毎年バッハのオルガン曲演奏会を開催していた。これらの彼による取り組みは、現在も毎年夏のサヴォイで継続されている。音楽以外ではコールはステンドグラスに専ら関心を抱いており、主にこの分野での専門知識を買われて1979年にロンドン考古協会の会員に選出された。彼は1993年には『英国におけるオランダ及び北ヨーロッパの丸窓目録 A Catalogue of Netherlandish and North European Roundels in Britain』と題した本を出版している。
その後の二年半、アイラーは空想的でヒッピー・タイプの歌詞を、同棲していたアイラーの彼女のメアリー・マリア・パークスにたびたび書いてもらっていた。彼のアルバムに、ブルース・ロックのキャンド・ヒートのメンバーの一人が参加したりもした。アイラーは自分が音楽を始めた時のルーツに立ち帰って、リズムアンドブルースの要素やファンキーなもの、電器リズムなどを採り入れ、さらにはホーンセクションに新たな楽器を追加したりして（例えばスコットランド高地のバグパイプなど）数曲、仕上げている。1967年のラヴ・クライ（Love Cry）は、この方向に踏み出したことの具体的な成果だった。アイラーのスタジオ・ライヴの録音、例えばゴースト（Ghosts）やベル（Bells）は、フリーな即興演奏を抑え気味にしている。その次に発表されたリズムアンドブルースのアルバムであるニュー・グラスは、だいたいの場合アイラーのファンには罵倒されたものだが、多くのファンはこのニュー・グラスをアイラーの作品のうちで最低な出来のアルバムだと考えていた。このアルバムの商業的失敗の後、アイラーは、彼がかつて演奏していた「宇宙ビ・バップ」の録音とニュー・グラスでのサウンドを結びつけることを、彼の最後の2枚のアルバムで試みたのである。ミュージック・イズ・ザ・ヒーリング・フォース・オヴ・ザ・ユニヴァース（音楽は宇宙の癒しの力である）は、キャンド・ヒートのヘンリー・ヴェスタインを、ジャズ・ミュージシャンであるピアニストのボビー・フューなどと一緒に大きく前面に出したサウンドとなっている。1970年7月、アイラーはフリー・ジャズの演奏法に立ち戻った。フランスでショーを行うグループのためである（マーグ財団美術館での演奏を含む）。しかし、彼が集めることができたバンド（コール・コブ、ベースのスティーヴ・ティントワイス、そしてドラムズのアレン・ブレアマン）は、彼が初期の頃に組んでいたバンドほどにはその素晴らしさを理解されることはなかった。アイラーは1970年11月5日、姿を消した。その後、11月25日にニューヨーク市のイースト・リヴァーで死体が見つかった。自殺と推定されている。その後しばらくしてからアイラーは殺されたのだという噂が広まった。後に、パークスは、「アイラーはがっかりして、自分の失敗を悔い、自分の兄の問題について、自分のことを責めていた」と述べている。パークスは「彼は死体が見つかる直前に、実際に何度か自殺しようした。そして、自殺するのを止めるよう説得しようとすると、テレビの上に置いてあったサキソフォンを１本取り上げて、粉々に打ち砕いたことがあった。それから、自由の女神像のフェリーに乗って、船がリバティ・アイランドに近づいたところで川に飛び込んだのだ。」とはっきりと述べている。彼の亡骸は、オハイオ州クリーヴランドに埋葬された。