大正15年、東京の音楽学校の受験に失敗した安芸子は失意のまま広島に帰郷した。養母の奈津江は暖かく迎え入れてくれたが、先行きが不透明な安芸子は不安でいっぱいだった。そんな時、安芸子に突然就職話が舞い込む。地元の女学校の音楽教師をしていた恩師が病に倒れ、ピアノの上手い安芸子に臨時教師として教壇に立ってほしいというものであった。女学校では同僚の安部や新田から多くのことを教えられたが、中でも東京で勃興している新劇運動の話題に強く惹かれていた折も折、築地小劇場の広島公演を観た安芸子は感激し、自分も舞台に立ちたいという夢を抱き始める。初恋の人で帝大生の浅見から求婚されたものの、浅見の両親の反対で別れを余儀なくされ、すべてを精算すべく上京を決意した安芸子は、安部からの紹介状を持って築地の幹部大江に会い入団を懇願する。ひどい広島訛りにもかかわらず情熱とピアノの特技を認められた安芸子は入団を許され、信濃町の下宿へ落ち着いた。早速女優修業が始まったが、そこには先輩女優のしごきが待っていた。
「銀河ドラマ」第3作。女学校の教員を辞めて女優を志し上京、数々の苦難と闘いながら演劇界を代表する女優に成長してゆく杉村春子の半生を描いた一代記ドラマ。杉村の所属する文学座から多数の俳優を起用しているが、杉村本人は出演していない。登場人物は仮名になっているが、一部に関しては放送当時新聞等で実名が紹介された。（キャスト欄に括弧書きで表記）
「ワーナー・マイカル・シネマズ新石巻」として、イオン石巻ショッピングセンターと同時に開業した。当劇場は、さくら野百貨店石巻店（旧ビブレ石巻店、2008年4月27日閉店）に併設されていた「ワーナー・マイカル・シネマズ石巻」がイオン石巻ショッピングセンターの開業に合わせて移転したものであるため、地域名が「新石巻」とされた。2013年7月1日に運営会社のワーナー・マイカルがイオンシネマズを合併し、イオンエンターテイメントになった事に伴い現劇場名に改称、屋号のみならず地域名も「新」を取り除く変更が行われた。
核店舗のイオン石巻店と121の専門店で構成している。専門店全店の一覧・詳細情報は公式サイト「ショップリスト」を、営業時間は公式サイト「営業時間のご案内」をそれぞれ参照。
石巻市西部の蛇田西部土地区画整理事業地内に立地し、敷地面積106,083㎡、延床面積63,732㎡（2階建て）のモール型ショッピングセンターである。三陸自動車道石巻河南ICに隣接している。
ヨーロッパのモダニストアーティストの作品をアメリカにもたらした1913年にニューヨーク市で開催された展覧会アーモリーショーは、大衆に芸術に対する大きな衝撃を与え、アメリカの芸術制作に影響を与えた。この展覧会では芸術作品は美やリアリズムではなく表現であること、更にヨーロッパでは厳格な学術的階層に従って行われていた保守的な芸術家のランク付けを撤廃したことをアメリカの芸術家たちに伝えた。これはアメリカの芸術家が個人的意見を重視することを奨励し、アメリカ文化に対応したモダニスト運動がニューヨーク市で出現した。写真家アルフレッド・スティーグリッツ (1864年 - 1946年)、画家チャールズ・デムス (1883年 - 1935年)、同マースデン・ハートレー (1877年 - 1943年) は美術におけるアメリカの視点を確立するのに役立った。スティーグリッツはマンハッタン区5番街291番地に291ギャラリーを開設し、写真の展示の他に立体派絵画や抽象絵画などの前衛美術の作品の紹介も行った。1929年に開館したニューヨーク近代美術館（通称：MoMA）はアメリカおよび国際的な現代美術のショーケースとなった。第二次世界大戦の終結までにパリは世界の芸術の中心地から衰退し、反対にニューヨーク市はアメリカおよび世界の現代美術の中心地としての地位を築いた。第二次世界大戦後の数年間で、ニューヨーク・スクールと呼ばれるニューヨークの若手アーティストの非公式のグループが、外国人アーティストに大きな影響を及ぼした抽象表現主義という美術運動を行った。この運動の指導者の中にはジャクソン・ポロック (1912年 - 1956年)、ウィレム・デ・クーニング (1904年 - 1997年)、マーク・ロスコ (1903年 - 1970年) がいた。抽象表現主義者は空間と色の本能的な配置に重点を置き、実際の物体における形状や構成の表現を無くした作品を制作した。1950年代と1960年代のニューヨーク市の活気に満ちたビジュアルアートの場はアメリカにおけるポップアート運動を定義した。この次の芸術世代の人々は、異なる形式の抽象化、つまり混合メディアの作品を好んだ。その中には写真や新聞紙を用いたジャスパー・ジョーンズ (1930年 -) がいる。アンディ・ウォーホル (1930年 - 1987年)、ラリー・リバーズ (1923年 - 2002年)、ロイ・リキテンスタイン (1923年 - 1997年) は風刺的に描いたコカ・コーラのボトル、スープ缶、コミック・ストリップなどのアメリカの大衆文化の日常的なオブジェやイメージを再現した作品を残した。今日、ニューヨーク市は国際的な芸術市場のグローバルな中心地となっている。アッパー・イースト・サイドには多くのアートギャラリーがあり、ロウアー・マンハッタンのチェルシーには200以上のアートギャラリーがあることから現代美術の本拠地となっている。ブルックリン区ダンボには営利・非営利の多くのギャラリーが集積している。定評のあるアーティストと新進気鋭のアーティストの両方を代表するディーラーが、より大きな展示スペース、より良い場所、そして美術館やコレクターとのより強いつながりを求めて作品の販売を競い合っている。ウォール・ストリートのお金と慈善家からの資金はアートマーケットに着実に流れ、しばしば芸術家に富と名声を求めてギャラリーから別のギャラリーへ移るように促すこともある。商業運動が豊かになるにつれて、ヒップホップアートや落書きなどの商業主義に反抗する運動も活発になった。ストリートアートの先駆者ともいえるキース・ヘリングやグラフィティアートを残したジャン＝ミシェル・バスキアなどのアーティストは街の雰囲気に視覚的な質感と生活感を与え続けている。クイーンズ区ロングアイランド・シティはニューヨーク市で急速に発展しているアート活動の場で、マンハッタン区を除くと最も芸術施設が集中している場所である。ロングアイランド・シティには多くの産業用倉庫があり、有名な芸術家、美術館、ギャラリーのための十分なスタジオと展示スペースを提供することができた。