『劇場版 そらのおとしもの 時計じかけの哀女神』のBlu-ray Disc＆DVDの発売元・販売元は角川書店となっている。販売形態はBlu-ray Disc（KAXA-4001）とDVD限定版（ABA-10058）、DVD通常版（KABA-10059）の3系統が2012年2月24日に発売された。Blu-ray Disc版とDVD限定版、DVD通常版共通音声特典として斎藤久総監督、黄樹弐悠プロデューサー、風音日和役の日笠陽子が参加するコメンタリーが収録されており、映像特典として劇場予告集や特報、CM集が本編ディスク中に収録されている。本編ディスクの収録時間は104分となっている。Blu-ray Disc版とDVD限定版には『リア充ウハウハ！バージョン』と題して、封入特典として『イカロスと日和の添い寝ベッドシーツ』のほか、舞台挨拶やイベント告知映像等の映像が収録された特典DVDやフィルムブックマーク等が収録された。
本編では智樹に関するセクハラ行為の要素が一部盛り込まれている反面、謎の大陸「シナプス」を中心とした謎解きもあり物語が進むにつれてシナプスの陰謀が明らかになりイカロスやニンフの過去にミーノースから奴隷同然に酷い仕打ちを受けていたこと。イカロス達の破壊（可変ウィングの核の回収）のためにミーノースが刺客を送り込み、その危険を察知したダイダロスが夢を利用し智樹に危機を知らせていたこと。そして劇場版での風音日和の登場によりシナプスの施設のシステム（シナプス人の夢）から生み出された存在しない非現実の人間が明らかになるなど人間とエンジェロイドとの友情と絆を描いたシリアスの濃い作品となっている。
『月刊少年エース』（角川書店）にて2007年5月号から2014年3月号まで連載された。『エース』誌上に連載された水無月すうの作品としては、『JUDAS』に続く2作目となる。略称は「そらおと」。2014年5月現在、単行本は20巻まで発売されており、累計300万部を突破している。本作を原作とするテレビアニメが2009年10月から第1期、2010年同月から第2期が放送され、2011年6月下旬には映画が公開された。さらに、2012年1月に第3期シリーズの制作決定が少年エースなどにて発表されたが、後の2013年10月に完全新作の映画が2014年に劇場で公開されることが発表された。スピンオフ漫画『そらのおとしものPICO』も2011年3月9日から4コマnanoエース2011年Vol.1から連載を開始し、4コマnanoエース2012年Vol.11まで連載された（最終話は少年エース2012年5月号に掲載）。
ブロックM（Blok M）は、インドネシアの首都ジャカルタ首都特別州・南ジャカルタ市 (en:South Jakarta) にある地区の名前で、ビジネス、ショッピングの中心地である。通りは昼、夜とも混雑している。ここで売られている商品が安く、ナイトライフが充実していて、市の中心部とのアクセスが良いことが、このエリアが人気のある一つの理由となっている。地区にはジャカルタで最大級のバスターミナルがある。
1943年にキング・コラックスのバンドと巡業に出た際に、まだ18歳ながらも名前が知られるようになった。1944年にビリー・エクスタイン楽団に、1949年にはウディ・ハーマン楽団に入団しており、1950年にはソニー・スティットとデュオを組んだ。その後の活動は、麻薬の不法所持による2度の投獄（1958年から1960年および1962年から1969年）によって中断されている。リーダーとしては、1947年から1949年までマーキュリーに、1948年から1950年までアリストクラットに、1950年から1951年までチェスに、1950年から1952年までプレスティッジに、1952年にはデッカ、同じく1952年から翌1953年まではユナイテッドに録音している。その後の活動では、プレスティッジと契約した。アモンズは、ヴォン・フリーマンとともに、テナー・サクソフォンのシカゴ派の開祖のひとりである。アモンズの演奏様式は、ベン・ウェブスターだけでなくレスター・ヤングからの影響も窺える。両者とも、テナー・サクソフォンの響きを、より高水準の表現力へと発展させるのに尽力したアーティストであった。アモンズは、デクスター・ゴードンやソニー・スティットとともに、テナー・サクソフォンの発展をビバップ特有の音楽語法と統合しており、アモンズの演奏には、チャーリー・パーカーの半音階技法やリズムの多様性が如実に現れている。アモンズは、とりわけ代理和音への偏愛において、ビバップの技法的な面に習熟していたが、ウェブスターやレスター・ヤング、パーカー以上に、当時の商業的なブルースやリズム・アンド・ブルースとの接点を保ってもいる。テナー・サクソフォンと電気式ハモンドオルガンとをしばしば組み合せた1950年代の「ソウル・ジャズ」の動きは、アモンズが開祖であると看做されている。デクスター・ゴードンやソニー・スティットに比べて、瘠せて乾いた音色をしばしば用いるため、後のスタンリー・タレンタインやヒューストン・パーソン、なかんずくアーチー・シェップのようなアーティストを予期させる歌い込み方をすることにより、楽器の幅広い響きを意のままに探究することができた。とはいえジョン・コルトレーンやジョー・ヘンダーソン、ウェイン・ショーターらの、その頃に出現したモーダル・ジャズにはほとんど関心を示さなかった。自作のバラードのいくつかの演奏は、抑揚の並外れた感覚や旋律の対比、力強い抒情的表現、さらに、ブルースやビバップの、ある意味では「古典的」と言い得る特色の熟知を裏付けている。アモンズが演奏するスタンダード《アンサー・ミー、マイ・ラヴ（Answer Me, My Love）》の音源は、映画『ロマンス&シガレット』（2005年）のサウンドトラックに流用されている。アモンズは、末期がんとの闘病生活の末に1974年に他界した。