ブックレットには所々に穴が開いており、そこから見える単語は次曲の予告、及びボーナストラックの所在へ導くという仕掛けが施されている。各曲（及びカラオケの字幕）には一つずつ数字に置き換えられて暗号化されている音節種があり、暗号はCDケースの中敷を外すと現れる解読表によって解読が可能。ブックレットの最終ページに書かれているURLにアクセスし、曲中に登場する順に暗号を解読して入力すると、それぞれのパスワードに応じて「truemessage」と「yaneuraroman」、計2種類のボーナストラックが得られたが、キングレコードのサイト内に特設ページが設けられていたため、ポニーキャニオン移籍後は該当のページが閲覧不可となった。そのため、URLからのダウンロードは不可能となってしまったが、2012年4月13日に発売されたベストアルバム『Chronology [2005-2010]』には該当のボーナストラックも収録されており、タイトルも「truemessage」は「11文字の伝言 [Le vrai message] 」、「yaneuraroman」は「屋根裏物語」に改題されている。「11文字の伝言」及びボーナストラックのファイル「truemessage」は曲の終了間際に「朝と夜の物語」の前奏と共通するピアノ演奏が入り、アルバム全体が円環構造になっている。また、もう一つのボーナストラックのファイル「yaneuraroman」も同様で、こちらはループではなく行き止まりになる仕様となっている。各曲の最後に入る「其処にロマンは在るのかしら？」の台詞の後ろで流れるオルゴールをボーナストラックの暗号の順番につなぎ合わせると、「朝と夜の物語」メロディになる。
同人時代からの通算で5作目のStory CD。女性ボーカル4人、男性ボーカル2人、13人の声優・ナレーターのほか、楽器隊を含めると総勢70人以上の楽団員が手がけている。通常版のほか、20,000枚限定の特別BOX仕様である初回限定版が発売され、パッケージには暗号でメッセージが書かれたハンカチ（初回版は布製、通常版は紙製）が封入されている。また、数量限定特典としてタワーレコードではAnother Roman CDと渋谷特別ライブ抽選葉書、TSUTAYAではAnother Roman歌詞カード、とらのあなではAnother Roman BoxとRomanダイジェストCD、アニメイトではオリジナルジャケットが用意されていた。2006年から2007年に開催されたコンサートツアーの様子を収録したDVDとして『Roman 〜僕達が繋がる物語〜』もリリースされている。『ウルトラジャンプ』（集英社）2007年5月号より桂遊生丸によるコラボレーションコミックが連載され、コミック第1巻が2008年4月、第2巻が2009年1月に発売された。全2巻。Sound Horizonのメジャーデビュー10周年企画の一環で角川書店より『Elysion 二つの楽園を廻る物語』も手がけた十文字青によりノベライズ化され『Roman 冬の朝と聖なる夜を廻る君の物語』が2016年2月に発売された。なお、発売にあたって『月刊少年エース』2016年1月号特別付録のSound Horizonの特製ブックレットにノベライズの第1話「朝と夜の物語」が先行掲載された。収録曲の「見えざる腕」はPVが製作され、ライブDVD『Roman 〜僕達が繋がる物語〜』などに収録されている。また、シングル『少年は剣を…』にも収録されていた「緋色の風車」はアルバムバージョンとなっており、 一部の歌詞がフランス語表記に、バイオリンのソロパートとナレーションも一部追加されている。
兵庫県小野市生まれ。京都大学文学部卒業。甲南大学助教授、梅花女子大学助教授、大阪市立大学教授、1998年定年退官、名誉教授、武庫川女子大学教授。
地元スタヴロポリのクラブでプレーを始め、2008年にFCロコモティフ・モスクワのユースチームに入団。2009年7月のロシアカップ・FCSKA-エネルギア・ハバロフスク戦でプロデビュー。しかしレギュラー争いに割って入ることは出来ず、リーグ戦の出場がないままロコモティフを退団した。2012年1月、FCロストフと3年契約を結んだ。2017年6月、FCゼニト・サンクトペテルブルクに移籍。契約は3年。
4人の兄弟は1929年にパラマウント映画社と契約し、映画業界に乗り出した。最初に制作した2作は、ブロードウェイ時代の『The Cocoanuts』と『Animal Crackers』の映画化である、『ココナッツ』（1929年）と『けだもの組合』（1930年）である。第3作『いんちき商売』（1931年）からはオリジナルの内容となり、第4作『御冗談でショ』（1932年）は『タイム』誌の表紙を飾るほどのヒット作となった。世代的には、「サイレント・コメディ映画」の喜劇王たちと比較すると、チャールズ・チャップリンと同世代で、バスター・キートン、ハロルド・ロイドよりは年上だった。が、映画がトーキーの時代となり、しゃべりと音楽で笑いを取る彼等の出番が来て、ようやく映画が作られるようになった。そのため、映画が作られ始めた時点で彼等の年齢は既に、40代前半から30代後半であった。その（当時としては）高年齢で、あれほどの動きをみせたのは、長年の舞台での修練の賜という他ない。兄弟が人気絶頂のころ、チャップリンが「せめて君たちのように喋れたらなあ」とグルーチョにこぼすと、「あなたはあれほど稼いで、まだ欲張るのかね」と言い返されたというエピソードが残っている。舞台時代の演目を映画化したものが多い初期の作品はアメリカの「大不況」の時代でもあり、彼等の過激で狂騒的な笑いは時代に絶望していた庶民を大いに惹きつけた。しかし、1933年に公開された『我輩はカモである』は興行的には失敗してしまった。同作は現代でこそ評価が高いものの、そのあまりにも先進的かつ荒唐無稽なギャグと政治色の濃い内容は当時の批評家・観客に受け入れられなかった。パラマウントとの契約が満了したのち、ゼッポはガンモと共にタレントエージェンシーを設立し、俳優活動を離れた。グルーチョ・チコ・ハーポの3人は、敏腕プロデューサーで知られるアーヴィング・タルバーグの意向もあってメトロ・ゴールドウィン・メイヤー（MGM）と契約した。映画の内容もタルバーグの意向に沿い、アドリブや破天荒なギャグが減らされ、ストーリー性を重視した大衆的な作風に変化した。1935年公開のMGM専属第1作『オペラは踊る』と、1937年公開の第2作『マルクス一番乗り』の両作は、マルクス兄弟最大のヒット作となった。1936年にタルバーグが急死したのちも、1941年までいくつかの作品をMGMで制作したが、往年の冴えは見られず、兄弟は映画界からの引退を決める。しかしその後もチコの借金返済にあてるためにユナイテッド・アーティスツで『マルクス捕物帖』（1946年）と『ラヴ・ハッピー』（1949年）が制作され、これが兄弟の最後の作品になった。