容姿は基本的にはジャーマン・ピンシャーと同じだが、コートの色はハーレクインである。この毛色はホワイトを地色としてブラック若しくはブルーの不規則な斑が入った毛色の事である。尚、この毛色はダルメシアンのものとは斑の大きさや個数が異なる別のものである。コートはスムースコートで、なめらかな手触りであるといわれている。筋肉質の引き締まった体つきで、脚は長い。マズルは先が尖っていて、耳は本来垂れ耳だが断耳して立たせた。背は平らで、尾は長く先細りの垂れ尾だが短く断尾した。中型犬サイズで、性格は穏やかで忠実だった。
本種の原種であるジャーマン・ピンシャーが犬種として公認された19世紀ごろに作出された犬種である。ジャーマン・ピンシャーに掛け合わされた犬種は未だによく分かっていないが、ピンシャーの外見を崩さずに珍しいコートカラーを取り入れるために珍しい犬種が使われたと推測されている。専ら愛玩犬として飼育され、ジャーマン・ピンシャーのようにネズミ狩りには使われていなかった。一部の人には人気があったが、伝統的なジャーマン・ピンシャーの愛好家には犬種基準外の毛色の犬を利用しただけだと批判されて忌まれ、FCIへの公認申請を行うことが出来なかった。更に、第二次世界大戦の戦禍を被りブリーディングが疎かになり、生き延びることが出来ずに絶滅寸前になってしまった。
ハーレクイン・ピンシャー（英：Harlequuin Pinscher）とは、ドイツ原産の愛玩犬種である。別名はハーレキンピンシャー（英：Harkekinpinscher）。
奈良時代の天平年間（729年～749年）に行基によって創建されたとされ、当時は八鹿山薬師寺と称した。戦国時代に再興され現在の山寺号となったとされる。再興後、江戸時代から明治時代までの度重なる火災により、古建築と文化財の大半を焼失した。巨大建築で知られる現在の堂塔伽藍は平成時代初頭に落成したものである。平成6年（1994年）に開眼した大仏殿に安置される3大仏の一つ、釈迦如来像は木造座像としては世界最大である。
モーリシャス代表は、専らスタッド・ジョルジュ・サンク（最大収容人数:6,200人）で試合が行われる。重要な試合になると、スタッド・アンジャレ（最大収容人数:15,000人）で試合が行われる。
1930年代から40年代にかけてカフカの国際的名声が高まると、各国の作家のなかにカフカの影響が現れるようになった。フランス、イギリスよりややカフカの受容が遅れたアメリカ合衆国では、主に1940年代以降、バーナード・マラマッドやJ・D・サリンジャー、ノーマン・メイラー、フィリップ・ロスらソール・ベローといったユダヤ系の作家にカフカの影響が現れている。J.D.サリンジャーは1951年のインタビューで最も好きな作家としてカフカの名を挙げており、1959年の『シーモア―序章』にはモットーとして、キルケゴールとともにカフカの日記が引用されている。フィリップ・ロスはより後の世代であるが、『ポートノイの不満』（1969年）はカフカの「父への手紙」のアメリカ版とも言われており、カフカはロス自身のユダヤ的自省の中心点となった。フランスでは実存主義文学のあとヌーヴォー・ロマンが登場するが、その代表的作家であるアラン・ロブ＝グリエはカフカの文体と世界観を見習うべき模範とした。ロブ＝グリエはカフカを、世界の意味連関から切り離された事物のありようを書き留めるリアリズム作家だと解釈しており、このようなカフカへの解釈の影響はロブ＝グリエ自身の小説にも如実に現れている。また同じくヌーヴォー・ロマンの代表的作家であるナタリー・サロートは「ドストエフスキーからカフカへ」（『不信の時代』所収）の中で、19世紀から20世紀にかけてのヨーロッパ文学の到達点の一つとしてカフカを捉えている。1960年代以降、ラテンアメリカ文学が世界的なブームとなる中、マジック・リアリズムの旗手としてブームの中心にあったガブリエル・ガルシア＝マルケスは、自身の作風を形作るきっかけをカフカから得ている。マルケスのマジック・リアリズムは彼の祖母に聞かされた民間伝承や戦争体験がその基盤となっているが、それを小説によって表現しようと思い立ったのは17歳の時、ボルヘス訳の『変身』を読んだことによってであった。マルケスが初めて小説を書いたのは『変身』を読んだ翌朝であり、特に初期の短編はカフカの『変身』がその基盤となっている。このほかにも広い地域に渡り、カフカの影響を受けた多くの作家が現れている。主な作家としてはドイツのマルティン・ヴァルザーやペーター・ヴァイス、イギリスのアラスター・グレイ、チェコのミラン・クンデラや ボフミル・フラバル、アメリカのジョゼフ・ヘラー、日本の安部公房、小島信夫、倉橋由美子、アルバニアのイスマイル・カダレ、南アフリカのJ.M.クッツェー、メキシコのカルロス・フエンテス、イタリアのトンマーゾ・ランドルフィ、ポルトガルのジョゼ・サラマーゴ、イスラエルのアハロン・アッペルフェルドなどがおり、またSF作家のアンナ・カヴァンやフィリップ・K・ディックなどにもカフカの影響が及んでいる。これらの流れはより新しい世代の作家であるオースターやゼーバルト、村上春樹、トゥーサン、残雪などを経て、今も絶えることなく続いている。文学以外の分野では、映画監督のデイヴィッド・リンチやラース・フォン・トリアー、漫画家のアート・スピーゲルマンらがカフカへの愛着やその影響を語っており、日本でも漫画家の西岡智（西岡兄妹）にカフカからの影響が指摘されている。現代美術ではズビネック・セカール、レベッカ・ホルン、玉野大介にカフカを題材にした一連の作品があり、また「オブジェ焼き」で知られる陶芸家八木一夫の作品にも『変身』をモチーフにした「ザムザ氏の散歩」（1954年）がある。このほか「判決」の一節から題を取ったエサ＝ペッカ・サロネンの楽曲『…一瞥して何も気付かず…』や、フランク・ザッパやイアン・カーティスが「流刑地にて」からインスピレーションを受けてそれぞれ曲を作っている例、ロックバンドの歌詞やバンド名にカフカの名やその作品からの引用が行われる例など、音楽の分野にも影響を与えている。現代では、カフカの作品を思わせるような不条理で非現実的な事柄に対して用いるカフカエスク（Kafkaesque、日本語では「カフカ風」「カフカ的」）という言葉が定着しており、文学の世界に限らず広く用いられている。