2016年2月17日にはゲスト声優として俳優の安田顕、女優の吉瀬美智子、そして本人役としてお笑い芸人のとにかく明るい安村が起用されることが発表された。ゲスト声優にお笑い芸人が起用されるのは5年連続13作目である。この他、映画公開日まで出演することが明かされなかったシークレットゲスト枠として俳優の城咲仁と大和田獏が本人役で出演する。とにかく明るい安村は当初、監督の指示では「裸のむさ苦しい男たちが走ってくる図」であった。しかし、コンテを担当した三原三千夫が「とにかく明るい安村が走ってくる図」に変更したところ、これに笑ってしまった監督は、そのままGOサインを出して起用が決定した。その他、大和田獏や城咲仁の本人役での登場もスタッフの希望で決定したという。
今作は映画シリーズで初めて「夢」を舞台としている。夢を舞台に据えるというアイデアは共同脚本を務めた劇団ひとりが「自分は昔から夢に興味があり、その不思議な魅力に迫りたい」という理由で提案したものである。また終盤のストーリーは「母と子」という裏テーマを軸としている。カスカベ防衛隊と野原一家の両方が活躍するストーリー構成となっており、前半はカスカベ防衛隊、中盤は野原一家、そして終盤はカスカベ防衛隊とみさえがメインの作品となっている。また、ゲストヒロインがしんのすけ好みの大人の女性ではなく、歳が近い幼稚園の友達となっている。
「年々CG技術などが進化していき表現技法も増えてきたが、これにより生まれた「キャラクターとの乖離（かいり）」が気になっていた」という監督の高橋渉により、本作では描線のゆがみや背景美術を意図的に初期の作品へ引き戻す試みが行われている。そのため、前作『オラの引越し物語 サボテン大襲撃』（2015年）などの作品と比較した場合「お客さんにはなんだか適当な線に見えるかもしれません」と高橋はインタビューにて語っている。
ファシント・ヴァスケス（Jacinto Vásquez, 1944年 - ）は、パナマ出身の騎手。主に北米のサラブレッド競馬で活動し、通算5231勝を挙げた。1998年、アメリカ競馬名誉の殿堂入り。
2005年9月25日プロデビュー。12月14日、3戦目で韓国女子スーパーフライ級王座獲得。2006年3月25日、高麗君とWBA女子世界フェザー級初代王座を争うが、10RKO負け。2006年10月7日、Pon-Napa SupinawongとWBA女子世界スーパーフライ級王座を争い、2RKO勝利で王座獲得。その後1度防衛するも、2007年10月9日の2度目の防衛戦で張喜燕に大差の判定で敗れ王座陥落。これを最後に引退。
豆満江支流の博川水・東渓水が郡内を北へ流れる。郡の南部では南大川が源を発し日本海側・吉州方面へ流下している。内陸交通の要となっており、日本海側吉州と両江道都恵山を結ぶ白頭山青年線が南部を走り、白岩駅から分岐した白茂線が北に郡を縦貫して茂山に向かっている。北に大紅湍郡、西に普天郡・雲興郡と接する。南は咸鏡南道端川市、東は咸鏡北道延社郡・漁郎郡・吉州郡である。
臼井 吉見（うすい よしみ、1905年6月17日 - 1987年7月12日）は、日本の編集者、評論家、小説家、日本藝術院会員。息子は映像作家の臼井高瀬。
薩摩川内市の北西部に位置する中学校であり、1991年に下東郷中学校と高城東中学校が統合され開校した。平成中学校の通学区域は旧高城町の区域の東半分（この区域が旧高城東中学校の通学区域にあたる）及び旧下東郷村の全域（この区域が旧下東郷中学校の通学区域にあたる）である。2016年現在の生徒数は121名で、総学級数は4学級である（平成28年4月1日現在/2年生のみ2学級）。また、制服は鹿児島県の公立中学校では数少ない男女共にブレザーとなっている。
2011年12月25日に、放送終了記念イベントとして『TVアニメ「ましろ色シンフォニー」放送終了記念クリスマスイベント』が秋葉原UDX THEATERで開催された。メインキャラクターを担当した声優の水島大宙、小野涼子、後藤麻衣、壱智村小真、力丸乃りこ、吉田真弓、櫻井浩美と主題歌を担当したちょうちょ、marbleが登壇し、トーク、ミニゲーム、ミニライブなどを行った。開催までの日程が差し迫っていたこともあり、チケットは先行販売が行われず一般販売のみとなったが、販売開始後わずか1分で完売した。
本項目では、舞台におけるウィリアム・シェイクスピアの上演の歴史を取り扱う。16世紀末以降、シェイクスピアの戯曲の舞台上演は数え切れないほど行われてきた。シェイクスピアの生前は、名作と言われる戯曲の多くは宮内大臣一座および国王一座によりグローブ座やブラックフライアーズ座で上演された。初演の役者としてはリチャード・バーベッジ(『ハムレット』、『オセロー』、『リチャード三世』、『リア王』の初演でタイトルロールを演じたと推定されている)、リチャード・カウリー、ウィリアム・ケンプなどがあげられる。シェイクスピア劇は作者の死後も空位期間(1642–1660)が始まるまで継続的に上演されていたが、1642年にほとんどの一般向け上演はピューリタンの支配層により禁止された。イングランド王政復古の後、シェイクスピア劇は手の込んだ背景を使って芝居小屋で上演されるようになり、さらに音楽やダンスが取り入れられ、雷や波、花火などの効果も舞台で用いられるようになった。この時期にシェイクスピアの台本は上演のために「改作」・「改善」されたが、これは後世の人々にとってはショッキングなほど原作を尊重しないものであった。ヴィクトリア朝のシェイクスピア上演は大がかりなもので、頻繁に場所が変わるため、凝った背景の転換によりしばしば芝居のペースが失われたが、20世紀にはこれに対して原典に立ち戻ったり、シンプルで抽象的なスタイルで上演する動きが起こった。