明治39年に大分県農業技術センター畜産部(現在の大分県農林水産研究指導センター)が開場し豊後牛の品質改良に取り組みが始まった。1915年（大正4年）「牛の神様」とまで称賛された前田辰雄が大分県畜産主任技師に着任し豊後牛の改良に取り組んだところ、1921年（大正10年）の全国畜産博覧会で大分県産の種雄牛「千代山号」が最優秀賞の一等一席を受賞し、銀座でパレードを行ったという記録がある。その後、昭和40年代から飯田高原などで牧草地の開発が行われ、飼養頭数が増加。1983年（昭和58年）に生まれた種雄牛「糸福」号や、1992年（平成4年）に大分県で開催された「第6回全国和牛能力共進会」などがあった。「糸福」は種雄牛として特に優秀で、その産子は約4万頭に上る。近年では、2002年の第8回全国和牛能力共進会において、「糸福」の血を引いた「寿恵福」が「肉牛の部」で内閣総理大臣賞を受賞した。
豊後牛（ぶんごぎゅう）は、大分県で生産される黒毛和種の和牛、及び、その牛肉。2007年（平成19年）10月5日に、地域団体商標として登録されている（商標登録第5081419号）。
長野県出身。農業・小林勇吉の長男として生まれる。攻玉社を経て、1907年11月、海軍兵学校（35期）を席次3番の恩賜で卒業し、翌年12月に海軍少尉任官。海軍砲術学校高等科を修了。「金剛」分隊長、第3戦隊参謀、「敷島」分隊長、砲術学校教官などを経て、1918年11月、海軍大学校（甲種16期）を卒業。以後、呉海兵団分隊長、フランス駐在、第1艦隊司令部付、海軍省軍務局第1課局員などを歴任。1925年1月、「島風」艦長となり、軍令部参謀、国際連盟海軍代表随員、人事局第1課長、「長良」艦長、「羽黒」艦長、ジュネーヴ会議全権随員などを歴任し、1933年11月、海軍少将に進級。人事局長として大角人事に関わり、左近司政三、寺島健、堀悌吉、坂野常善らが予備役となった。高木惣吉は小林の責任ではないとしている。第5戦隊司令官を経て第4戦隊司令官に就任。麾下の重巡「足柄」を率い、ジョージ6世戴冠記念観艦式に参加し、戴冠式にも出席した。第9戦隊司令官などを経て、1937年12月に海軍中将となる。その後、鎮海要港部司令官を経て、太平洋戦争開戦時は舞鶴鎮守府司令長官であった。1942年12月、予備役に編入された。
編者は不明だが、東大寺の僧侶によって9世紀前半、遅くても天長年間までに記されたと推定されている。漢字片仮名からなる仮名交じりの文章395行からなり、一部に朱書による返り点・ヲコト点が付されている。一部に純粋な漢文のままの部分もある。仏典や中国・インドの説話、特に孝養に関する説話が記されており、内容は首尾一貫していない。法会の時の説教の際に用いられた諷誦文の原稿の断片と推定されている。平安時代前期の日本語資料として貴重なものである。
フォーレの創作期間はしばしば作曲年代によって第一期（1860年 - 1885年）、第二期（1885年 - 1906年）、第三期（1906年 - 1924年）の三期に分けられており、これによると、2曲のチェロソナタはいずれも第三期に属する。フォーレの二つのチェロソナタの間隔は4年だが、第1番の第1楽章が持つ荒々しさのために、チェロ奏者たちからは第2番の方が好まれている。フランスのフォーレ研究家、ジャン＝ミシェル・ネクトゥーは、「彼らはそのことで、チェロが持つ表現上のいろいろな可能性を発揮しうる貴重な機会を逃している」と指摘している。 また、直前に作曲されたヴァイオリンソナタ第2番とは、第1楽章の暗い炸裂するような響き、緩徐楽章の親密な抒情性、終楽章の優美さにおいて共通する。しかし、書法においてはチェロソナタ第1番の方が簡潔で単純さがいっそう増している。第1楽章の激しい曲想については、「怒りの火花のよう」（クライトン）、「波瀾万丈の冒険譚の如き狂おしい調子」（ジャンケレヴィッチ）、「フォーヴィスムの画家が用いる色彩を思わせるような激しく荒々しい響き」（ネクトゥー）などと評されており、第一次世界大戦下の不穏な空気の反映という解釈も可能である。 とはいえ第1楽章の切れ切れの書法は、フォーレが1884年に作曲した交響曲ニ短調の第1楽章の楽想が元になっている。 交響曲ニ短調は作品40として1885年3月に初演されたものの、フォーレはこれを出版せずに破棄、ヴァイオリンのパート譜のみが手元に残されていた。第2楽章は夜想曲風であり、ネクトゥーはこの楽章について、「白い曙光の中に主題のおぼろげな輪郭を探り、徐々に抒情性を高めていきながら、巧みにクレッシェンドに移ってゆく」と述べている。終楽章では一転して気楽な雰囲気が表出される。フォーレが妻に宛てた手紙によると、第3楽章は「普遍の青をたたえた海を前にして」着想された。『クラシック音楽史大系7　ロシアとフランス』でフォーレの項を担当したロナルド・クライトンは、「これはあらゆる意味で彼のもっとも楽しいフィナーレの一つである」と述べている。 また、この楽章に見られるカノン風な書法は、チェロソナタをはじめ、ヴァイオリンソナタ第2番、ピアノ五重奏曲（第1番及び第2番の2曲）、ピアノ三重奏曲などフォーレの室内楽作品の終楽章でよく用いられている。そうした中で、チェロソナタ第1番の終楽章はとりわけ説得力を持つものである。ネクトゥーによれば、カノンによる対話は自然に形成され、峻厳で冷ややかな音楽になるようなことは決してなく、やがて一瞬の輝きを見せたかと思うと、さらに新しい音楽の流れの中に溶け込んでいく。