日露戦争に勝利し韓国を併合したが、当初朝鮮半島の警備は内地にある在来師団を交替で派遣していた。明治の末頃から師団増設は検討されていたが、続く戦役から政府は財政難であった為1915年（大正4年）まで実現しなかった。1915年（大正4年）12月24日に編成が決まったものの、実際に編成にあたったのは1918年（大正7年）からで、編成完結まで実に3年の時を要する。財政難の日本にとって、第19・第20の両師団は共に難産であった。第20師団は、京城龍山で編成され、1919年4月1日に師団司令部を設置した。所属歩兵連隊は歩兵第77・歩兵第78・歩兵第79・歩兵第80連隊の4個連隊。補充は内地から行われた。編成完結後、主に朝鮮南部の警備にあたった。
日露戦争に勝利し朝鮮半島を獲得した日本は、半島警備の為に2個師団増設が計画され、1915年（大正4年）12月24日に編成が決まった。同時に編成されたのが第19師団である。ともに朝鮮軍に属した。師団の兵卒は日本の内地で他の師団が管轄する師管で徴集された。1927年（昭和2年）時点では主に第4師管・第5師管・第10師管・第11師管・第12師管・第16師管と一部他師管で徴集することが原則とされていた。大阪を含む近畿地方の一部から、中国・四国地方の全域、および九州地方北部に相当する。
1962年（昭和37年）養老温泉郷に新たに竹村家別館をオープンする。2004年、本館の主屋、門、塀が国の登録有形文化財に登録された。
1988年、エピック・ソニーよりシングル「デーデ/ポリスター」、アルバム『THE ELEPHANT KASHIMASHI』でデビュー。ロッキング・オンの渋谷陽一が個人的な感想として、サザンオールスターズの「勝手にシンドバッド」を聴いた時以来の衝撃だと紙面で語っている。主にローリング・ストーンズ、T.REXなどの洋楽ロックから日本のロックバンドであるRCサクセションの影響と見られる楽曲が並ぶ。中には忌野清志郎そのものを彷彿とさせる様な歌唱を披露する曲も登場する。歌詞の面ではロックの定型文的な反語表現も散見されるものの、日常の根源的なテーマを見つめ歌にする姿勢が非常に高いレベルで表現されていることは驚異である。宮本本人もインタビューで、今でもファーストアルバムの曲を作った10代の頃と全く同じ気持ちで歌うことが出来る、それぐらい俺の作る曲はクオリティーが高いと豪語する程である。これらの曲は現在でもコンサートで頻繁に演奏されるが、近年のエレファントカシマシの音楽プロデューサーであり、サポートメンバーとしてステージに立つ蔦谷好位置のキーボードの演出によって華やかな彩りが加えられている。また、曲の性質を鑑みればある意味では当然と言えるものの、1960年代のイギリスやアメリカのロックバンドがコンサートの終わりに必ずチャック・ベリーの曲を演奏した時代の様な雰囲気を想起させる、観客一体型となる大円団の好もしい印象を与えている。これらの事実はバンドの長年に渡る継続的な活動で獲得された貴重な財産であり、一朝一夕のロックバンドに出来る芸当ではない。アルバムのラストを飾る「花男」での内に籠ったエネルギーを爆発させるような宮本の歌唱はエレカシの特異なスタイルの最初の完成であり、オリジナリティーという点で傑出している。また、ライヴで披露される溜め歌唱はエレカシならではの独特のステージングとしてファンに認知されている。この後のセカンドアルバムに繋がる萌芽が見られる曲である。2作目のアルバム『THE ELEPHANT KASHIMASHI II』はファーストアルバムにあった思い切りのいい、ストレートなロックナンバーは影を潜め、内面の苦悩を吐露するような激情や沈鬱な曲で占められたアルバムとなった。しかし、作者である宮本浩次にはアルバム1曲目に収録された「優しい川」で描かれたような困窮した生活を強いられた形跡は無く、歌詞の重要な部分である「とどのつまりはすみに追いやられ訳もわからずただ泣き寝入り」というフレーズから、曲の主人公に明確な迫害者は存在せず、社会システムという曖昧な存在によって迫害されていることを示唆している。また、この歌詞の内容は決して他人事ではなく聴き手自身へ向けられた問題提起だと強く訴えかける意図がある曲である。宮本曰く「人を不幸のどん底に叩き落としてこそ、はじめて光が見える」ということである。2曲目に収録された「おはようこんにちは」と共に感情を叩き付けるかの如きヘヴィーなギターリフと宮本の絶叫歌唱が聴く者に畏怖の念を抱かせる。また、このアルバムはアメリカのシアトル出身のオルタナティブ・ロックバンド、ニルヴァーナより先んじていたと評されることもあり、エレカシ最高傑作の呼び声も高い。3枚目のアルバム『浮世の夢』から歌詞に文語が入り、厭世的な歌が多くなっていった。1990年に、ボーカルの宮本自身が青春と語る4枚目のアルバム『生活』を発表。1992年2月24日～26日、28日、29日には吉祥寺バウスシアターにて5デイズ・ライヴを行った。4月、宮本の生活の変化が反映された5枚目のアルバム『エレファントカシマシ5』を発表する。1枚目のアルバムと同様の勢いを求め、ディレクターやメンバーは宮本に対し激しいロックチューンを要求する。それに対し宮本が答えを出したアルバムが1993年発表の『奴隷天国』である。売り上げ不振で契約が危うくなる反面、多くのリスナーへ自分たちの音楽を届けたいという思いが強まり、バンドの士気も高まっていった1994年、近藤等則、Dr.kyOn（ボガンボス）らのゲストミュージシャンを迎え、オーケストラやオーバーダビングなどを取り入れた7枚目のアルバム『東京の空』を発表する。バンド初となるプロモーション・ビデオを制作するなど宣伝活動にも力を入れたが、これを最後にエピック・ソニーとの契約を打ち切られる。その後しばらく存続していた所属事務所「双啓舎」も、レコード会社数社から新たな契約の打診があった矢先、解散となる。デビュー当初の彼らのライブにおけるスタイルは、客を座らせ、SEはなしという非常に簡素かつ異質なスタイルであり、客電をつけたままライブが行われたことすらあった。当時のグッズとしてはしりあがり寿のイラストによる歌詞集『エレファントカシマシの詩』や手ぬぐい、シャツなどが有名である。エピック時代のバンド名は、正しくは「エレファント カシマシ」と間には半角スペースを入れる。