2017年7月、ジョン・ウィリアムズが本作で使用される楽曲を作曲すると報じられた。ウィリアムズは『レディ・プレイヤー1』で使用される楽曲の作曲も手掛ける予定だったが、双方のポスト・プロダクション作業の時期が重なったため、彼は本作の仕事に専念することにした。10月30日、楽曲の収録がロサンゼルスで始まった。
2016年10月、エイミー・パスカルはリズ・ハンナが執筆した『The Post』というタイトルの脚本の映画化権を獲得したと発表した。2017年2月、スティーヴン・スピルバーグは、キャスティングが難航していた『The Kidnapping of Edgardo Mortara』のプリプロダクションを休止させたため、他の作品の監督に注力する時間ができた。2017年3月、メリル・ストリープとトム・ハンクスに出演オファーが出ているとの報道があった。そこで、スピルバーグは「脚本の初稿を読んだとき、映画化まで2年も3年も待てるような作品ではない、つまり、すぐにこれを映画化しなければならないと感じました。」と語っている。スピルバーグ、ストリープ、ハンクスの3人が、共に同じ作品に参加するのは初である。スピルバーグは難航していた『レディ・プレイヤー1』のポスト・プロダクション作業と並行して、本作を製作することにした。その際、『ジュラシック・パーク』と『シンドラーのリスト』を並行して製作したときの手法が使用された。撮影開始の10週間前に、ジョシュ・シンガーが脚本をリライトすることになった。2017年5月30日、本作の主要撮影がニューヨークで始まった。6月6日、本作のタイトルが『The Post』から『The Papers』に変更されるとの報道があり、それと同時にアリソン・ブリー、デヴィッド・クロス、ブルース・グリーンウッド、トレイシー・レッツ、キャリー・クーン、ボブ・オデンカーク、サラ・ポールソン、ジェシー・プレモンスらの起用が発表された。8月25日、本作のタイトルが再び『The Post』に変更された。本作のファイナル・カットが完成したのは11月6日のことであった。スピルバーグの作品で「最も短期間で完成」した作品となり、「この映画は私たちにとっての『ツイート』のようなものです」とも発言をしている。
1966年一橋大学大学院商学研究科経営学専攻修士課程を修了。指導教官は古川栄一。同年関東学院大学専任講師に就任。1967年公認会計士第3次試験に合格し、1968年から1988年まで公認会計士。1971年関東学院大学助教授に昇格。1978年東京経済大学経営学部助教授、1979年東京経済大学教授に昇格。1980年中央大学経済学部教授、1990年論文『国際経営の戦略行動』により中央大学経済学博士。1993年中央大学総合政策学部教授、1997年中央大学総合政策研究科委員長、2001年中央大学総合政策学部長、2002年学校法人中央大学理事、2005年学校法人中央大学執行役員会顧問。2012年定年退職、中央大学名誉教授。この間国際戦略経営研究学会会長等を歴任。
林 曻一（はやし しょういち、1941年 - ）は、日本の経営学者、公認会計士。中央大学名誉教授、中央大学総合政策学部元学部長、学校法人中央大学元理事、セブン&アイ・ホールディングスのCEO鈴木敏文と親交が深い。総合政策学部初代学部長であり、総合政策学部を創設した人物でもある。
本の装丁家の友永明之（本木雅弘）は、妻・友（瀬戸朝香）と幸せな結婚生活を送っていた。ある日、疎遠であった異母弟の市ノ瀬了（要潤）の結婚式に出ることになる。しかし、式の当日に突然、了は花嫁の十文字梓（奥菜恵）に別れてくれと言い、寺尾舞子（サエコ）と出て行ってしまう。
初期エレクトロ・ポップの例としては、ジョルジオ・モローダーとドナ・サマーの『アイ・フィール・ラブ』などがあげられる。英国人も積極的にかかわり、デヴィッド・ボウイの〈ベルリン時代〉のアルバム、『ヒーローズ』と『ロウ』の影響を受けた。ほかの大きな影響源は、ドイツのバンド、クラフトワークと日本のバンド、イエロー・マジック・オーケストラ(YMO)である。また、いくつかのグループはニューヨークのシンセ・パンク・グループ、スーサイドや、クラウト・ロックのバンド、ノイ!、クラスター、カンからもインスピレーションを受けた。北ヨーロッパには実験的で前衛的な電子音楽の長い歴史があるが、エレクトロ・ポップにはほとんど影響をおよぼしていない。だが、その前衛的な電子音楽の伝統は、「BBCラジオ・音響ワークショップ」や「ロンドン電子音楽スタジオ」のような組織において10年以上にわたり技術的な専門知識を蓄積した。それらの組織は、シンセ・ロックの先駆者たち─ブライアン・イーノ、ロキシー・ミュージック、タンジェリン・ドリーム、ピンク・フロイドの仕事を後援した。エレクトロ・ポップは1970年代終わりから1980年代はじめの英国音楽プレスにおいて、ミック・ファレンらによって批判された。エレクトロ・ポップは、そのシンセ・サウンドが1980年代初頭の英国ニュー・ロマンティクス・ムーブメントとも密接に関わり合っている。また、初期エレクトロ・ポップは、サンプラー使用と後のレイヴ要素をもった、ニュー・オーダーの記念すべき1983年のシングル「ブルーマンデー」によって大きく変わった。その後エレクトロ・ポップは10年にわたる〈冬の時代〉を迎える。その「ブリップ音とビープ音」は近代性という意味をはぎ取られ、レイヴ・カルチャーにとっては新ロマン主義的な懐古の対象となった。エレクトロ・ポップの中で、ヒットラーやナチスを擁護したことのあるデヴィッド・ボウイの「ヒーローズ」は、人種差別とファシズム思想が一部から疑われていた。だが、米国の黒人文化の中でもジョージ・クリントンとPファンクやロジャー&ザップのようなミュージシャンは、R&Bやファンクにエレクトロニクス導入した独特のスタイルのサウンドを追究した。後にデトロイト・テクノのジャンルも登場した。また、ニューヨークのアフリカ・バンバータもクラフトワークをサンプリングすることによって、ヒップホップのエレクトロ・スタイルを発明した。またMの「ポップ・ミューヂック」やリップスの「ファンキー・タウン」のような、よりポップな大ヒット曲も生まれた。