地方創生に関する特別委員会は、衆議院に置かれている特別委員会である。地域活性化を目指す「まち・ひと・しごと創生法案」などを審議する委員会である。地方創生に関する総合的な対策を目的として、第187回国会から設置されている。委員の選任は、すべて議長の指名によって行われる（衆議院規則37条・参議院規則30条1項）。実際には、各議院運営委員会において、各会派の議席数に応じて各委員会の委員の員数も配分され、個別の人事は配分された員数の範囲内で各会派によって行われる。委員長は、委員の互選（国会法45条）で選任されると定められているが、投票によらないで動議によって選出されることがほとんどである。委員長の選挙は年長者が主催することになっている（衆議院規則101条・参議院規則80条）。事前に各会派間で協議された特別委員長各会派割当てと会派申出の候補者に基づいておこなわれる。なお、委員長に事故があった場合は理事が職務を行うことになっている（衆議院規則38条2項・参議院規則31条3項）。理事の選任は委員の互選（衆議院規則38条1項・参議院規則31条）となっているが、委員会設置以来すべて委員長の指名により行われている。理事の員数および各会派割当ては議院運営委員会で決定した基準により、選挙など会派の構成が大きく変わった際に見直される。
地方創生に関する特別委員会（ちほうそうせいにかんするとくべついいんかい）は、日本の衆議院に設置されている特別委員会。国会法第45条の規定に基づき設置されている。
五つの赤い風船で、西岡たかし、長野たかし、藤原秀子らとともに活動。解散後、金延幸子、瀬尾一三、松田幸一らと愚を結成した。村上律と中川イサトというフォークデュオでアルバムをリリース。シンガーソングライターとしては、『1970年』『お茶の時間』『黄昏気分』をリリース。『1310』を皮切りにアコースティックギターのインストゥルメンタル作品の発表、コンサートも行っている。1975年の中川イサト名義のオムニバスライヴ『鼻歌とお月さん』では、いとうたかお、大塚まさじ、加川良、金森幸介、シバ（三橋誠）、西岡恭蔵をボーカルに迎えている。泉谷しげる、西岡たかし名義のアルバムでも両者の味を引き出している。その他、参加アルバム多数。近年はフィンガーピッカーとしての活動が主体であり、嘉門達夫、押尾コータロー、岸部眞明、ゴンチチらの後進の活動を後押しし、また代田幸子ら若手のミュージシャンとの共演にも意欲的に取り組んでいる。
前漢により設置された安国県を前身とする。南北朝時代の446年（太平真君7年）、北魏により廃止されたが501年（景明2年）に再設置され、北斉が成立すると再び廃止されている。586年（開皇6年）、隋朝は義豊県として再設置、唐代になると697年（万歳通天2年）に立節県と、705年（神龍元年）に再び義豊県と改称された。北宋が成立すると太平興国初年に蒲陰県と改称、明代には蒲陰県は廃止となり管轄区域は祁州直轄とされた。1913年（民国2年）の州制廃止に伴い祁県とされたが、翌年に安国県と改称される。1991年に県級市に昇格し安国市と改編され現在に至る。
ウォーカーさん(グーフィー)は、礼儀正しく、虫一匹殺さない男。しかし、彼は自動車に乗るとみるみるうちに性格が怪物のように変わってしまう能力を持っていた。今日も怪物化したウォーカーさんは、町を大暴走。しかし、勢い余ったがために衝突事故を起こしてしまい、自分の車が壊れてしまうのだった。
グラディアトゥール賞は戦時中の中断をはさみながらも、90年以上にわたって6000m級の超長距離競走として独特の地位を保ってきた。しかし、とうとう1956年に4800メートルに短縮となった。その後、1977年に4000メートル、1991年には3100メートルに短縮となった。1971年にヨーロッパにグループ制が導入されると、グラディアトゥール賞はG3に位置づけられた。グラディアトゥール賞は様々な競走体系の整備によって、もっぱらカドラン賞の前哨戦とみなされるようになった。2008年からはカタールがスポンサーとなり、カタール・グラディアトゥール賞として行われている。2011年にはチェコダービー馬、スイスダービー馬の参戦があった。
多くのイヌイットのフォーク・ゲームは、同様に歌を軸に展開する。綾とりやかくれんぼ、ジャグリングに押韻あそび、そしてなぞなぞなどである。「のどうた（喉歌）katajjaq 」の伝統もよく知られている。これは、互いに対面して立った、二人の女性のあいだで行われる声の競争である。二人は、喉歌を使ったり、動物の鳴き声やその他の音を模倣して歌をうたう。「カタジュジャク（喉歌遊び）」は、しばしば二人の女性が笑い出すことで終わりとなるゲームである。ドラム・ダンスやゲームの歌に加えて、グリーンランドのイヌイットは「ピセク・ソング piseq（piserk、個人的な歌）」の伝統も持っている。これらの歌は、深い意味や、スピリチュアルな要素、迷信的な内容を持ち、また説話的で、ドラム・ダンス用に作曲されることがある。歌のゲームに加えて、ピセク及びその他のボーカルの伝統は、多数のスタイルやトーン（音調）を含んでおり、これらのスタイルやトーンは、実演での社会的コンテクストに応じて変化する。例えば、ソフトなボーカルの音調は、説話的な歌における人物の性格描写と、プライヴェートな背景を持つ個人の歌の両方で使用される。多くの歌は、夥しい音語（vocable，意味を持たない、音だけの単語）や、「アイ・ヤ・ヤインガ ai-ya-yainga 」のような、辞書には載っていない音節のあいだに、少数の実在する単語を、撒き散らしたような形で使用する。イヌイットの歌は、ストロフィック（有節）歌であり、大部分が六個の異なるピッチ（音高）を使用する。歌詞や旋律でのモチーフは、節のあいだで共通している。歌は、その単語の長さとアクセント配置で韻律が決まり、レチタティーヴォに似たスタイルを備える。