「マクロスシリーズ」の25周年を記念し、第1作『超時空要塞マクロス』（1982年）から『マクロスF』（2008年）までの各種設定や関連事項について、描き下ろしイラストや写真、設定資料などを交えて解説している。各種設定においては放映当時の設定を、これまでに新たに追加された設定や現代の視点から、考証のリファインを行い、新たに構築された新設定等も掲載されている。「マクロスシリーズ」制作の中心的存在である河森正治は、各シリーズ作品を作品世界内の歴史的事実を元に作られた「再現ドキュメンタリー」「再現ドラマ」と捉えていることについて触れた上で、本誌の制作スタンスについて「マクロスの背後に流れる歴史を様々な人物が解釈し、まとめあげた記録集」と述べている。発行元はウィーヴ、発売元は小学館集英社プロダクション。2008年7月24日から2010年6月10日まで隔週木曜日に発売。全50号。定価は創刊号のみ税込590円、第2号以降は税込690円。各シートは切り離し式で、別売りの専用バインダーが税込1,780円で販売されている。サイズはA4変形判、本文は32ページ。定期購読による販売も行われていた。表紙は創刊号のみ歴代作品のヒロイン（リン・ミンメイ、ミレーヌ・フレア・ジーナス、ランカ・リー）のイラストを手前に、歴代の主人公機（VF-1J、YF-19、VF-19改、VF-25F）を奥に配したデザインで、第2号以降は後述する「メカニックシート」に載せられた描き下ろしイラストを中心に据えた構成となっているが、まれにシェリル・ノームなどヒロインのイラストを中心としている場合があった。本文の執筆は坂口徳仁、杉山和繁、ぽろり春草の3人。イラストレーションは天神英貴、市川裕文、射尾卓弥、和田淳、獅子猿、A'sまりあ、木下ともたけ、フヂロウなどが担当している。創刊号は10万冊を出荷し、ウィーヴ出版事業の中では好調と伝えられている。
最初の報告は1903年、サンティアゴ・ラモン・イ・カハールによるものである。神経細胞の核小体に結合していたので、核小体付属体と彼は名付けた。一方、電子顕微鏡学者は、電子顕微鏡でみたその形状から「コイル体」と呼んだ。最近になってラモンの功績を讃え、カハール体と名付けられた。大きさは0.1–2.0μmで、20%程度の核小体に見られるが、その数は細胞周期や細胞の種類によって変化する。核小体の転写機構の集合や調整に関わっていると考えられている。カハール体は植物、酵母、動物の細胞にのみ見られる。カハール体が見られる細胞は、分裂がさかんな細胞も含め転写活性が高い細胞であることが分かっている。カハール体はコリンタンパク質によって核小体に結合している。
これまで最も多くメダルを獲得した夏季オリンピックは、2000年シドニーオリンピックと2004年アテネオリンピックの2個である。メダルを獲得した競技は陸上競技6個とセーリング2個で、とくに1990年代からはトニーク・ウィリアムズ＝ダーリンら陸上競技短中距離の躍進が著しい。2012年ロンドンオリンピックでは、1600mリレーでアメリカを破り、悲願の金メダルを獲得した。
日本スペースガード協会が2000年8月に発見した小惑星41484番を「ムサシフチュウ」と名付けた。これは、講演会など天文普及活動で同協会と協力関係にある府中市郷土の森博物館に命名が依頼されたもので、国際天文学連合は2017年4月に公式決定した。
浅間山 : 標高約80m。かつて多摩川によって削られて残った丘。山全体が公園となっており絶滅危惧種ムサシノキスゲが自生している珍しい地域。
具体的な来歴や定義について試みられることは少ないが、一般的に、1992年よりニューヨークにあったクラブ「サウンド・ファクトリー」において、DJであるジュニア・ヴァスケス（Junior Vasquez）がプレイした一連の楽曲、及びそれに類似した楽曲群を「ファクトリー・サウンド」と称したことが始まりのようである。この動き以後、ジュニア・ヴァスケスの人気上昇やダニー・テナグリア (Danny Tenaglia)、ジョナサン・ピーターズ (Jonathan Peters) など他の人気DJの誕生、及びサウンド・ファクトリーにおけるゲイ・シーンからの熱狂的な支持を背景に、アメリカ全土にのみならずヨーロッパや日本にまで人気が波及し、ハウスの一ジャンルとして確立されるに至った。現在もアメリカ、イギリス、日本を中心にハード・ハウスを主体として活動するパーティ、レコードレーベル、DJが数多く存在するが、ハウス自体の趨勢がアメリカ中心からヨーロッパ中心に移行してからは、イギリスを中心としたヨーロッパがもっとも活発的であると言える。主なクラブにサウンド・ファクトリー、TWILO（以上アメリカ）、MINISTRY OF SOUND（イギリス）が上げられる。日本では、東京で既に人気だったDJの木村コウや中村直が1990年代半ばごろよりハード・ハウスを中心とした楽曲構成に移行したのをきっかけとしてハード・ハウスへの機運が高まり、それまでシカゴ・ハウスやガラージュ中心だった東京のクラブシーンの趨勢をひっくり返した。また、ゲイ・シーンの圧倒的な支持を受ける形で急速にハード・ハウスを主体とするパーティやDJが増加し、SHINKAWA、YO-C、TOMO、DJ 19などのDJが台頭。その後に発生したワープ・ハウスやハード・バッグの隆盛を経て、1990年代末にはハード・ハウスを一大シーンへと押し上げた。しかし、同時期に発生していたテクノ及びトランス（特にサイケデリック・トランス）の人気上昇や、ハウス内のジャンル細分化の影響をまともに受ける形でシーンは停滞し、現在は全盛期ほどの活気が見られないのもまた事実である。主なパーティにThe Ring、CROSSOVER、RED（現在も活動中）、Blend（終了）、X-TRA（終了）、CLUB LOVELY（終了）、Jumpin'（終了したが、2007年に1度開催された）、Foolish（既に活動終了）等が上げられる。