オーストラリア・シリング（英語: Shilling、1/-）は、オーストラリア国内で流通する通貨。1オーストラリア・ポンドの20分の1の価値を持つ。1910年から1963年まで鋳造されており、現在は豪シリング硬貨から10セント硬貨に置き換えられるまでは、オーストラリアの貨幣は英国通貨を中心としたポンド通貨圏に属しレートも基本的に英国に連動していた。対オーストラリアセントは10¢＝1豪シリングとされた。
1973年（昭和48年）に茨木市立図書館として開館。茨木市で最も古い図書館で、茨木市消防本部や子育て支援総合センターのある合同庁舎の1・2階に設置されている。1992年（平成4年）の中央図書館の開館にともない、現館名に変更され、茨木市で最初の図書館分館となった。
30回を迎えた新春恒例『スターかくし芸大会』の今までの放送の中から、テーマ別に選んだシーンを紹介する。『新春かくし芸大会』30回放送を記念し、更にフジテレビの開局35周年を記念した番組で、過去『かくし芸』に関った芸能人をスタジオに招いたり、インタビューを通じて、様々なかくし芸を振り返った。
『13管楽器のためのセレナード』を高く評価したハンス・フォン・ビューローが、同じ編成によるより大規模な作品をシュトラウスに依頼したことで、1884年夏に作曲された。思わぬ依頼に奮い立ったシュトラウスは早速ロマンティックな第1、2楽章を書き上げたが、その時点でビューローが望んだのが「バロック風の組曲」であることを知らされ、第3、4楽章はバロック風の形式で書かれることとなった。初演は1884年10月22日、マイニンゲン宮廷楽団がシュトラウスの街であるミュンヘンを訪れた際に行われた。指揮はシュトラウス自身が務めたが、シュトラウスは演奏会当日の朝にその予定を知らされ、しかもそれが指揮者としての公式なデビューであったために大いに狼狽したという逸話が残っている。初演は成功し、シュトラウスは21歳にして宮廷楽団の補助指揮者として採用され、その後のキャリアを決定的なものとした。出版は大幅に遅れて1911年に行われ、この際に、1883年作曲の『演奏会用序曲』ハ短調 TrV125の出版が実現しなかったために欠番となっていた作品番号「4」が与えられた。献呈はルートヴィヒ・トゥイレに行われている。『セレナード』に比べると演奏機会は多くないが、シュトラウスの作品の特色である楽器の用法の巧みさと、緻密な動機操作、対位法の手腕を随所に見ることができ、若き作曲者の力作の一つと言える。
保有書体は明朝体、ゴシック体などの本文用書体が主で、他にも、弘道軒より譲渡された清朝体、森川龍文堂の龍宋体なども保有する。正楷書体は大間善次郎が種字を彫った。ビットマップやスクリーン向けの書体の開発もイワタエンジニアリングより引き継がれている。
1920年に岩田百蔵により蒲田に創設された岩田母型製造所が起源で、最初は築地活版や秀英舎の活字母型のセカンドソースであったが、1950年代にベントン母型父型彫刻機を導入するころから自社書体を開発しはじめ、多くの印刷所に採用せられて9ptなどの小型活字の用に充てられた。主力製品である明朝体は、大日本印刷の小ポイント活字が原点で、かなには二系統ある。新聞書体は1941年の開発になり、北海道新聞などで採用されている。金属活字のほかにも、明朝体やゴシック体が写研やモリサワより、教科書体がリョービより写植書体として販売され、電子書体では、明朝体及びゴシック体がハイデルベルグPMT（後にハイデルベルグ・ジャパン）より、教科書体がリョービより、岩田保有の多くの書体が1969年に設立したイワタエンジニアリングより発売された。 2001年には岩田母型製造所とイワタエンジニアリングを統合し、社名が現在のイワタとなった。
ブラジルで奴隷制が廃止された後、プランテーションでの労働力確保のため、19世紀後半に大量にイタリア人の移民が行われた。主に南部及び南東部のサンパウロ州、リオ・グランデ・ド・スル州、サンタカタリーナ州に多く居住している。イタリア系ブラジル人はブラジル国民の15%は占めているといわれる。
ビレリ・ラグレーンは、1966年9月4日にフランスアルザス地方バ＝ラン県スフレンアイムの、伝統的なマヌーシュ-ロマ (ジプシー) の家族に生を受ける。 彼は4歳からギターを弾き始める。 「愛情のこもった、しかしとても厳格なツィガーヌとしての環境で育った」と述べている。彼の父親、Fisso (非常に才能に恵まれたヴァイオリニストだった)、母親の Berga、そして兄の Gaiti の影響を受ける。 8歳の時に、ジャンゴ・ラインハルトのレパートリーをカバーして、その頃すでに彼の親戚には神童と呼ばれていた。 ストラスブールで行われたロマの音楽祭で優勝し、12歳になるとドイツへの遠征の機会にも恵まれ、後にLP Routes To Django - live At The Krokodilとしてまとめられる事となる。アメリカからオファーが来るようになり、 ステファン・グラッペリやベニー・グッドマン、ベニー・カーターといった世界的に活躍するジャズ・ミュージシャンと演奏する機会を得る。84年にはニューヨークでラリー・コリエルと出会う。後に彼からジャコ・パストリアスを紹介され、フュージョンの世界へと脚を踏み出す事となる。ジャコとは一緒にヨーロッパツアーなどを行い、彼の音楽的な開放への多大な影響を与えられる事となった。ラングレーンはこのツアーで、ギタリストのアル・ディ・メオラとの共演も果たしている。2000年代に入ると、さらに自分のルーツとも言える伝統的なジプシー・スウィングを追求すべく、Gipsy ProjectやGipsy Project and Friendsといったアルバムをリリースする。メンバーは、Diego Imbert（ダブルベース）、Hono Winterstein（リズムギター）といったいつもの顔ぶれの他に、アンリ・サルヴァドールやトマ・デュトロンなどが参加している。