1916年（大正5年）12月2日、東京都東京市本郷区湯島（現在の東京都文京区湯島）に生まれる。1920年（大正9年）、子役として武田正憲一座に入り、同年9月、辰巳劇場で上演された舞台『嬰児殺し』で初舞台を踏む。次いで木下吉之助一座に入り中央劇場に出演し、早くも名子役の評判をとる。1922年（大正11年）、国際活映に所属していた新派俳優の井上正夫（1881年 - 1950年）に注目され、同年4月、井上と共に松竹蒲田撮影所に入社し、同年同月30日に公開された野村芳亭監督映画『地獄船』で映画デビューを果たす。この作品は1921年（大正10年）1月21日に公開されたチャールズ・チャップリン主演映画『キッド』を映画監督伊藤大輔（1898年 - 1981年）が翻案したものであり、これにより小藤田は「日本のジャッキー・クーガン "天才子役"」とうたわれる。また、同年5月1日に公開された牛原虚彦監督映画『孝女よしこ』では7歳年上の子役久保田久雄（1909年 - 没年不詳）と共演している。同年6月、井上正夫・喜多村緑郎一座に入り、明治座で上演された舞台『悪魔の鞭』に出演。1923年（大正12年）3月には河合武雄一座に入り、御国座で上演された舞台『陸奥物語』に出演し、後に九州地方を中心に各地巡業に出るが、この間にも松竹映画蒲田撮影所製作のサイレント映画に出演している。同年に発行された『現代俳優名鑑』によれば、この当時は東京府東京市深川区深川亀住町（現在の江東区深川）に住み、この当時の身長は2尺8寸（約84.8センチメートル）であった。ところが、1924年（大正13年）から松竹蒲田撮影所の子役に専念するようになり、新派調の貧しい家の子供役や喜劇映画を中心に多くの作品に出演。同じ子役の高尾光子（1915年 - 1980年）と共に子供のアイドルとなる。また10代後半になってからは、1929年（昭和4年）4月13日に公開された小津安二郎監督映画『学生ロマンス 若き日』や1932年（昭和7年）6月3日に公開された同じく小津安二郎監督映画『大人の見る繪本 生れてはみたけれど』などで元気な小学生役や餓鬼大将役を演じたほか、松竹下加茂撮影所製作の映画にも積極的に助演した。1928年（昭和3年）に発行された『日本映画俳優名鑑 昭和四年版』（映画世界社）など一部の資料によれば、東京府東京市本郷区本郷真砂町15番地（現在の東京都文京区本郷）、後に東京府東京市蒲田区新宿町101番地（後の東京都大田区新宿町、現在の東京都大田区蒲田辺り）に住み、身長は4尺1寸2分（約125.1センチメートル）、後に5尺1寸（約154.8センチメートル）となり、体重は9貫300匁（約34.9キログラム）、後に11貫300匁（約42.4キログラム）となるが、後年は長身であったといわれている。また、同書によると、趣味は映画鑑賞で、お菓子と洋食が嗜好であるという旨が記されている。しかし1930年代後半になると、1929年（昭和4年）に映画デビューした突貫小僧（後の青木富夫、1923年 - 2004年）の才気煥発な演技と人気の影に隠れがちとなり、1933年（昭和8年）4月1日に公開された成瀬巳喜男監督映画『君と別れて』など、以後は脇役へ回る。戦後も引き続き松竹大船撮影所に所属し、相変わらず脇役を務めていたが、1953年（昭和28年）12月29日に公開された川島雄三監督映画『お嬢さん社長』以降の作品が見当たらず、以後の消息も明らかになっていない。没年不詳。
2008年の末に椎名林檎から次の作品のテーマとして「スポーツ」はどうかと打診があり、翌2009年1月に全員でテーマに沿った曲を持ち寄った。6月に正式にアルバムタイトルが決定し、12月まで制作は続いた。候補曲は収録曲の2倍以上あり、それぞれ一度は音を出して試された。全曲ともメンバー全員が関わった結果、デモの段階では想像もつかなかった劇的な化学反応がいくつも生まれたという。本作において、椎名は自分の中で二つのルールを定めた。一つは個人的なもので、「言葉で意図しない」ということ。ギリギリまで歌詞は考えずに、それとの兼ね合いをまったく無視してアレンジも構成、仮歌をこなしていった。演奏の自然な流れや音の快楽を追求すれば言葉は最後におのずと出てくるはずで、それを感知しようとだけ考えていたという。もう一つはバンド全体に課したルールで、「やったことない」や「やりたくない」とは言わせないこと。楽器も歌も、頭や意思でコントロールせずに体を通して、自然に「鳴ってしまった」「声が出てしまった」というところまで到達したかったので、あらゆる可能性を試してみようとした。浮雲にはボーカルをやらせ、他のメンバーも全員コーラスに挑戦している。メンバー各々も「こう弾きたい」という“自己実現のための演奏”ではなく、「こう弾いた方がいい」というバンドとしての演奏を行う意識の方が強かった。椎名は今作から作曲者として復帰したが曲の持ち込みは少なく、伊澤の曲に手を加えたり採用曲のアレンジに気を配ったりするなど、少し引いた位置からバンド全体をコントロールしている。持ち込む曲は他のメンバーの"スポーティー"な楽曲と被らないことを意識し、また簡単な譜面だけでその場ですぐ演奏出来て、しかも東京事変ならその演奏だけで他のアーティストの音源との差別化ができる癖のない曲を提供している。歌詞を書くのに苦しみ、特に浮雲の曲にはどうしても歌詞をのせることが出来ずに最終的に本人に任せることもあった。収録曲において伊澤一葉の作曲数がもっとも多いが、持ち込んだ楽曲の数も最多である。伊澤はそれまでとは異なるアプローチをしようとメロディやコードからではなく、ドラムの打ち込みからデモ作りを始めた。そして以前にレコーディングした閃光少女においてシンセサイザーの演奏が外注されたことを教訓に、ピアノにはこだわらずキーボーディストとしてシンセサイザー的な音作りや演奏まで守備範囲を広げている。亀田誠治はレコーディング前日のリハーサルで腱鞘炎を悪化させ、スケジュールを3週間遅らせた。またそのことでそれまでの常に120%、200%の力を込めて弾くやり方を改め、全ての楽曲を80%の力の入れ具合をキープして演奏するやり方を試している。浮雲は今回、曲を作るうえではテーマに合わせて普段は作らない速い曲を作ること、ギターを弾くうえではそれまでは避けていた音色を歪ませることを意識した。また「曲にその必然があれば、無理だとか、そういう音楽は通ってきていないとは一切言わせない」という椎名のルール設定もあり、曲に求められるならそれまで弾いていなかったアメリカン・ハードロックのようなパワーコードも弾くなど、色々な弾き方を試している。浮雲がリフの展開を試し、それに対して椎名と伊澤がディレクションしている。候補曲は5、6曲持ち込んだ。刄田綴色は第一回選考会の際にメンバーの参考用にとドラムだけのビートのパターンを持って来た。また今回は自分の叩くフレーズをすべて譜面に書き、スポーツでいう規定演技にしていた。