審判員がフェアボールの判定を行う際は、人差し指1本または手のひらでフェア地域の方を指し示すジェスチャーか、セーフのジェスチャーをフェアグラウンドへ向けて行う。現在は人差し指1本でフェア地域を指し示すジェスチャーで判定を行うのが一般的であり、セーフのジェスチャーでの判定はあまり行われなくなったが、野手がフェアボールの飛球を直接捕球できなかった場合（直接捕球かどうか疑わしい時のみ）はセーフのジェスチャーをして「ノーキャッチ」と宣告する。なお「ノーキャッチ」は「フェア」の宣告も兼ねている（ファウルボールと判定した場合は「ファウルボール」を宣告）。以前はジェスチャーとともに「フェア」と発声していたが、現在審判員がフェアを判定する際は、発声せずにジェスチャーのみでジャッジを行うこととされている。これは、「フェア」と「ファウル」の音が似ているため、審判員の発声を聞いてフェアボールかファウルボールかをプレーヤーが判断できない、または聞き間違えて混乱を招く恐れがあるからである。そのため、審判員が無発声（ノーボイス）の場合はフェアボール、発声した場合はファウルボールとするようになった。打球がフェアボールである場合は、打球または送球が観客席に入ったり、審判員がタイムをかけたりするなどしてボールデッドとならない限り、ボールインプレイである。
2012年5月15日、同僚のリッチー・デ・ラエトとジョシュア・キングと共にレスター・シティFCに移籍した。2017年1月25日、負傷明け直後にバーンズリーFCに夏までの期限付き移籍を命じられた。ローン復帰後の2017年8月11日のアーセナルFCとの開幕戦で先発出場を果たすと、三戦連続で先発を果たした。
プレミアリーグの強豪、マンチェスター・ユナイテッドFCの下部組織に所属し、2009-2010シーズンにトップチームに昇格する。2010年2月、チームメイトのダニー・ウェルベックに続いてフットボールリーグのプレストン・ノースエンドFCにシーズン終了まで期限付き移籍した。その後、マンU監督のアレックス・ファーガソンの要請により2010年12月に再度プレストンに移籍した。
『ふてくされ王子』のニックネームで甲子園を席巻した霧隠主将。だが、実力で掴み取り満を持して臨んだ高校生最後の甲子園大会の一回戦で、アクシデントがきっかけで惨敗し、不本意な形で高校野球生活を終える事になってしまう。そんな矢先、盟友であるデレック井慈田が東大野球部の通監督から東大への入試を誘われ、それに便乗し共に東大を受験し一浪の末、入試に合格し晴れて東大野球部の一員となる。それから3年後、東大野球部キャプテンとなった主将は、二人の後を追うように東大に入学した美少女ピッチャー・大州圭や、四浪の末に東大に入学した豪腕ピッチャー蝦名と共に、東京六大学リーグ制覇を目指し奮闘していく。
東京都武蔵野市に生まれる。幼少より井口秋子に師事。小学校6年で日本学生音楽コンクール優勝、桐朋女子高校音楽科を卒業後、ニューヨーク・ジュリアード音楽院卒業。アメリカ建国200年祭ではアメリカ人として10人の若手ピアニストのひとりに選ばれる。1979年、シカゴ交響楽団常任指揮者のゲオルグ・ショルティに発掘され（オーディションで600人の中から田崎が選ばれたという、同オーケストラの定期演奏会でバルトーク・ピアノコンチェル卜第2番を演奏。ニューヨークのスタインウェイ本社には、今もアメリカ時代の田崎悦子の肖像写真が飾られている。マールボロ音楽祭では、ルドルフ・ゼルキン、パブロ・カザルスなど巨匠たちの薫陶を受ける。その後30年にわたりニューヨークに在住し、国際的に活躍。ショルティをはじめ、サヴァリッシュ、スラットキン、ブロムシュテット、小澤征爾などが率いる世界のオーケストラと共演。ルツェルン、マールボロ、アスペン、サイトウ・キネン、草津音楽祭などの多くの国際フェスティバルにも出演した。日本では、「ドイツロマンを求めて」「ピアノ・マラソン」「NACH BACH」など、これまでの概念を超えた企画と演奏を敢行。2006～2009年に東京文化会館で行われた「田崎悦子ピアノ大全集」では、バッハ、モーツァルト、ベートーヴェン、ブラームス、ショパン、リスト、バルトーク等を含む21世紀までのピアノ音楽のレパートリーを６回シリーズで演奏した。そのショパンについて、日本経済新聞では、「彼女が表出する音楽の本質は、並大抵のピアニストに真似できる類のものではない。一音一音に自身の人生そのものを投影させるかのような演奏は、聴き手の心の奥底までも鋭くえぐり出す」と評された。また、シューベルト、ベートーヴェン、ブラームスの最晩年のピアノ作品ばかりを集めた「三大作曲家の遺言」は、1997年文化庁芸術祭参加作品となった。2014年に大阪、2016年には東京文化会館にて再度行われた演奏は、それぞれ3回シリーズで行われ、そのライブ収録はNHK BSでも放映された。帰国後は八ヶ岳山麓に居を構える。田崎は、「ニューヨークはどの分野も世界中のベストの人々が集まり、競い合っている。『これが私の求めていた世界？』と悩み、思いつめたこともあった。『競い合うのでなく、もっと深く音楽を見つめてゆきたい』との想いから、スイスの山中に2年ほど住み、その後、八ヶ岳に住み始めた」という。2002年より、合宿型公開ピアノセミナー『Joy of Music』（総監督）を 毎年、春休みに八ヶ岳、夏休みに奈良で開催。また、カワイ表参道「パウゼ」にてシリーズ『Joy of Chamber Music』『Joy of Music 40+』等の監修に当たる。2018年には、「三大作曲家の愛と葛藤」と題して、ショパン、シューマン、リストの作品を取り上げ、新たな2回のシリーズリサイタルを東京と京都で開催。このシリーズについて、田崎はこう語っている。「前回のシリーズ（三大作曲家の遺言）を終えたとき、もうピアノを弾かなくてもいいと思ったくらい作品に没入し、それまで勉強したすべての事柄を投じた感があり、それこそ、私の‘遺言’のようなつもりで作品に取り組みました。その後、旅に出たり、小品とお話を交えたサロンコンサートを行ったりするうちに、自分の中で‘明日死ぬとしたら何を弾く？’という問いが浮かんできました」こうして選曲されたのが、「ショパン：幻想ポロネーズ op.61」「シューマン：ダヴィット同盟舞曲集 op.６」「リスト：ソナタ ロ短調」（シリーズ1回目）、「ショパン：マズルカ集より」「シューマン：クライスレリアーナ」「リスト：イタリアの巡礼 全曲」だったという。