著名な美術モデルとしては、オードリー・マンソンやモンパルナスのキキなどがいた。オードリー・マンソンは美術モデルの他に女優や作家も兼業していた。オードリーは映画「インスピレーション」で、映像作品で初めてヌードになった女優とも言われている。美術モデル、裸婦モデルは、構図や採寸の基本となる骨格や筋肉のつき方を習得するのに最適である。また人体そのものが曲線を含むため、モチーフとしてもきわめて追求しがいのあるものである。体型や年齢としてはさまざまな体型、年齢のモデルを描くのが理想であるが、モデルを確保するのは大都市部の美術系大学や絵画教室以外の地方都市では、かなり困難である。中高年のモデル希望者も減っていることから、標準体型か痩せ型の若いモデルが増加している。モデルの需要としては、現在ではモデルを使用するのが絵画系の美大や絵画教室だけでなく、デザイン系、マンガ系、服飾系など様々な学校から個人的なサークル、事業所まである。ヌードモデルから、民族衣装・バレエ衣装などの舞踊衣装・職業制服・ドレス・平服（カジュアルな服装）等の様々な衣装を着用する着衣モデルまで、業務内容も多様である。プロの美術モデルの場合は、ヌードモデルのみを専門にしているモデルも、着衣モデルのみを専門にしているモデルも存在しているが、女性ヌードモデルの需要が圧倒的に多い。着衣のモデルの場合、自前の民族衣装やバレエの衣装を用いることも多い。美術モデルの需要について見ると、男性はきわめて少なく、女性モデルの比率が圧倒的に高い。学校によっては、女性モデルしか使用しないが、男性を雇用する施設もあり、要は講師の考え方しだいである。美術モデル事務所に所属していない人物を美術モデルとして起用の場合には、謝礼報酬は、1時間3000円程度の謝礼に交通費を加えた額を支払う場合が多い。美術モデル事務所等に所属している美術モデルの場合には、各々の事務所規定の報酬となる。クロッキー会や絵画教室、美術大学では、裸婦モデルがポーズ中は室内へ入らないことがルールである。エチケットを守って、裸婦モデルに気持ち良く仕事をしてもらうことを心掛けたい。また、ヌードモデル・着衣モデルに関わらず、モデルへのプライベートな質問をしない、というのが暗黙の了解である。
ルーブル美術館の入館案内書の記述によれば、美術モデルは紀元前からその存在は確認されているとあり、モデルと名のつく物の中では最古の存在であるとの説もある。日本では、江戸時代の浮世絵や春画にも裸婦像がみられる。春画の場合、上半身には着物を着ている場合も多い。明治時代、1889年に東京美術学校が開校し、1896年には黒田清輝の帰国により、西洋画科を設置した。ヌード・モデルを必要としたが、モデルの女性がなかなか見つからない。その際、学校に勤めていた女性が私ではいかがでしょう、ともうし出て、美術学校初のヌード・モデル・デッサンが実現した。宮崎菊という女性が裸婦モデルをしたのが最初とされるが、彼女はその後「宮崎モデル屋」を開設し、運営したという。この間の経緯は、戦後美術モデルに関わった浅尾丁策の著書に詳しい。現在は、美術モデルの斡旋を専門にしているモデル事務所に所属する、プロの美術モデルも存在する。プロの美術モデルには、ヌードのみを専門にするモデル（ヌードモデル・裸婦モデル）だけでなく、衣装を装った仕事のみを専門にするモデル（コスチュームモデル・着衣モデル）、ヌードと衣装の両方の仕事をするモデルなど、様々なモデルがいる。
1641年、北モロッコで急速に勢力を広げたディーラーイー教団が、サレ共和国に優位を認めさせた。1660年代初頭になると共和国はディーラーイー教団絡みの内乱に巻き込まれ、これに付け込んだアラウィー朝のムーレイ・アッ＝ラシードの侵攻を受け、共和国は独立を失った。
1627年にヤンスゾーンがサレを離れると、残ったモリスコ海賊はスルタンへの従属と十分の一税を拒否した。彼らは正式に共和国の建国を宣言し、12人から14人で構成される内閣ディワン（評議会）が構築された。そして彼らが毎年5月に選出する総督と元帥が指導者となった。1627年から1630年まではディワンはオルナチョス人に支配されていたが、次第にアンダルシア人と総称される非オルナチョス系モリスコの数が増えるにつれて不満が高まっていた。 1630年に起きた凄惨な内紛ののち、カーイダ（将軍）はアンダルシア人が選出し、ディワンは定数を16人に固定した上で、アンダルシア人とオルナチョス人が8人ずつ選ぶ体制をとることで合意がなされた。
ナウマンはブラゼヴィッツに生まれた。同市の学校でピアノやオルガンの指導を受け、音楽を学んでいった。その後、ドレスデンのKreuzschule（聖十字学校）において、またドレスデン聖十字架合唱団の団員として研鑽を積んだ。ドレスデンではヨハン・ゼバスティアン・バッハ門下でKreuzschuleのオルガニスト、カントルを務めたゴットフリート・アウグスト・ホミリウスに師事する。1757年5月にスウェーデンのヴァイオリニストであるアンデルス・ヴェストレームとともにイタリアに赴いた。ジュゼッペ・タルティーニは1762年にナウマンと出会っており、ナウマンの作品に関心を示している。ナウマンはその後同年のうちにヴェネツィアにおいて『Il tesoro insidiato』によってオペラ作曲家としてデビューを飾った。1764年に『Li creduti spiriti』で成功を収めると、ヨハン・アドルフ・ハッセの推挙によりドレスデンの宮廷で次席教会作曲家として雇用された。ドレスデン・アーメンという名前で知られるようになった和音進行は、ナウマンがドレスデンの宮廷教会のために作曲したものであった。これはカトリック、ルター派を問わず多くのザクセン州の教会へと広まり大衆性を獲得した。フェリックス・メンデルスゾーンが交響曲第5番で、リヒャルト・ワーグナーが『パルジファル』で使用するなど、後世の作曲家もこの進行を自作に取り入れている。1777年にスウェーデン大使のレーヴェンイェルム（Löwenhjelm）伯爵との交渉の結果、ナウマンはストックホルムの宮廷楽団を再建し、国王グスタフ3世によるオペラの構想を補佐する役割に任用された。彼のスウェーデンでの働きは、1782年のストックホルムの新オペラハウスこけら落とし公演における自作オペラ『Cora och Alonzo』の上演、そして国王の着想を基にスウェーデン王立歌劇場のために書かれた『Gustaf Wasa』の1786年の上演となって結実する。1785年から1786年にかけてしばらくコペンハーゲンで客員作曲家として過ごした後、ドレスデンへと戻って上級楽長に就任した。1792年にデンマークの中将の娘であったカタリーナ・フォン・グロットシリングと結婚している。彼らの孫にあたるエルンスト・ナウマン（1832年-1910年）も作曲家となった。また、ナウマンはフリーメイソンの儀式に用いられる楽曲も遺している。ナウマンはドレスデンで60年の生涯を閉じた。