1937年（昭和12年）に新潟県東頸城郡牧村（現･上越市牧区）で、明願寺に置かれたラジオから、10m離れた向かいの理髪店まで配線を引きスピーカーを設けたのが日本の民間における有線でのラジオ共同聴取の始まりと言える。のちに、明願寺住職による、独自放送のできる設備を備え、共同聴取を行う世帯で結成された「協聴会」会員は最大600軒を数えた。この共同聴取は1968年（昭和43年）に、テレビが普及し使命を終えたとして終了した。なお、地区で最初にテレビを設置したのも明願寺であった。1951年（昭和26年）　有線ラジオ放送業務の運用の規正に関する法律（略称は「有線ラジオ放送法」）が施行され、有線ラジオ放送を営もうとする者は電波監理委員会（後に郵政大臣を経て総務大臣）に届出を要するものとされた。2011年（平成23年）　有線ラジオ放送法が廃止されて放送法に統合され6月30日施行された。有線ラジオ放送事業者は有線一般放送事業者として届出を要するものとされた。従前の事業者は、平成22年法律第65号による放送法改正附則第4条第1項により施行日に届出したものとみなされた。
有線ラジオ放送は、多くのチャンネルを有し、ジャンルはJ-POP・演歌・歌謡曲・ロック・ポップス・ジャズ・クラシック・ヒーリング・BGM・カラオケなど多岐にわたる。リクエストを受け付けるチャンネルもあり、聴きたい楽曲を電話によってリクエストすることもできる。いずれのチャンネルもディスクジョッキーは選曲と再生機器操作に専念し、音声による曲紹介や番組紹介、司会はしない。また、中波放送やFM放送などの一般のラジオ放送を再放送しているものもある。
有線ラジオ放送（ゆうせんラジオほうそう）または有線音楽放送（ゆうせんおんがくほうそう）とは、有線電気通信設備を用いた音声その他の音響の放送である。単に有線放送、有線と呼ばれる場合もあるが、有線放送や有線には「有線放送電話」が含まれる。
同年3月21日に東京芝郵便貯金ホール（現：メルパルクホール）で行われたライブの模様を収録したアルバム。スタジオでは演奏していない洋楽のカバーも演奏され、シングルやアルバムで発表していた曲も原曲よりロック色を強めた演奏になっている。なお、当日は全28曲が演奏されたが、アルバムには14曲しか収録されていない。
スチームパンクの人気の高まりと共に、それを文化やライフスタイルとして確立しようという運動が起きている。中には、ファッションでスチームパンクの美学を実践するファンや、自宅の装飾に凝るファン、音楽や映画に凝る者もいる。これは、ヴィクトリア朝の美学と現代の感覚やテクノロジーを融合させた neo-Victorianism とも称される。スチームパンク哲学を提唱するファンもおり、パンクに触発された反体制的意見を述べる場合もあるが、人間の可能性への楽観論に支えられた主張が典型的である。スチームパンク・ファッションには特に規定はないが、ガウン、コルセット、ペティコート、バッスルなどを身につけたり、スーツにベスト、コート、シルクハット、スパッツなどを合わせたり、軍服風のディテールを取り入れたりするものが多い。そして、テクノロジーを表す小道具である、時計、パラソル、ゴーグル、光線銃などを身につけることでアクセントとする。スチームパンク風に改造された携帯電話や音楽プレーヤーをアクセサリーとすることもある。スチームパンクは先述のように擬似ヴィクトリア朝風の世界観に立脚しているため、時代的背景を同じくするロリータ・ファッションやゴシック・ファッションなどは、必然的にスチームパンク・ファッションとの親和性が高い。特に2014～2015年頃以降は複数のロリータ・ファッションブランドからスチームパンクをイメージした商品が発表され、ロリータ・ファッション誌も紹介記事を掲載している。手作りの商品の売買サイト Etsy では、"steampunk" というタグが一時期流行していたが、多くの商品は上述したようなスチームパンク・ファッションとはあまり関係がない。声優の エイプリル・ウィンチェルは Regretsy: Where DIY meets WTF という本を出版したこともあり、Etsy で見つけた「スチームパンク」とは言えない商品やユーモラスな商品を自身のウェブサイトで紹介している。このブログはスチームパンク・ファンの間で大人気となり、それを題材としたミュージックビデオも作られた。スチームパンク音楽も定義が不確かで、『ガーディアン』紙で Caroline Sullivan は「スチームパンク・サウンドを構成するのは何かについて、インターネット上で大激論になっている」と述べている。スチームパンクの音楽スタイルの範囲は、様々なスチームパンクのアーティストの作品で判断するしかない。インダストリアル/ワールドミュージックの Abney Park、シンガーソングライターで楽器発明家の Thomas Truax、カルナティックの影響を受けている サンデー・ドライバー、「インダストリアル・ヒップホップ・オペラ」の Doctor Steel、ダークウェーブとプログレッシブ・ロックの Vernian Process、Unextraordinary Gentlemen、エレクトリック・サウンドの The Wet-Glass RO、Darcy James Argue 率いるビッグバンド Secret Society、ミュージカル・ストーリーテリングの Escape the Clouds などである。イギリス系アメリカ人の作曲家 David Bruce は、カーネギー・ホールからの依頼で2010年に八重奏曲 'Steampunk' を制作した。2006年、ネオ・ヴィクトリアン/スチームパンクのコンベンションである "SalonCon" が開催された。その後3年間開催され、アーティスト、ミュージシャン（Voltaire や Abney Park）、作家（キャサリン・M・ヴァレンテ、Ekaterina Sedia、G. D. Falksen）を主役としたサロン、スチームパンクのワークショップやパネル展示、会議、社交ダンス講習会、スチームパンク・ファッションのパレードなどが行われた。このイベントについてはMTVとニューヨークタイムズが伝えている。コミコン・インターナショナルでもスチームパンクは普通に見られるようになっており、4日間の会期内の土曜日が「スチームパンク・デー」と呼ばれ、地方新聞のための撮影会が行われる。同日開催される「アフター・パーティ」もスチームパンクにとって重要なイベントとなっている。2010年のパーティでは Veronique Chevalier が司会を務め、The Slow Poisoner、Unextraordinary Gentlemen、Voltaire といったミュージシャンが出演、League of STEAM が特別ゲストとして登場した。2011年には Unextraordinary Gentlemen が再び出演し、Abney Park も出演した。スチームパンクはより主流のソースも惹きつけ始めている。例えば、2010年10月11日に放送されたテレビドラマ『キャッスル 〜ミステリー作家は事件がお好き』のエピソード 「スチームパンク殺人事件」（原題："Punked" ）は、スチームパンクのサブカルチャーを特に取り上げており、ロサンゼルス地域のスチームパンクスがエキストラ出演している。ミュージックビデオでも、デヴィッド・ゲッタの 'Turn Me On' やパニック・アット・ザ・ディスコの「モナリザのバラード」はスチームパンクの影響を強く受けている。