2007年4月23日サービス開始。育成シミュレーションゲームに対戦要素を加えたオンラインゲーム。武装神姫が活躍する2036年の世界（実際は現実の時間経過に合わせた「30年後」）で、神姫の「オーナー」となったプレイヤーが、自分の神姫を他オーナーの神姫と戦わせていく。ジオラマスタジオとは異なり、フィギュア発売日以降のアップデートで順次使用可能になる。また発売日順に追加されているわけではなく、第11弾・第12弾・Mk.2は発売当日から使用可能だった一方、第9弾はフィギュア発売からバトルロンド対応までに33ヶ月を要した。神姫には「バッテリー」が設定されており、行動の中にはこれを消費するものがある。「クレイドル」で充電を行うことで回復するが、充電中は一部を除き操作できない。
2006年10月16日サービス開始。オンライン上に再現された3Dフィギュアを、実際のフィギュアと同じように組み替えたり、ポーズを取らせることができる。更に組み換え・ポーズを保存し、背景シーンと組み合わせたスクリーンショットを撮影することができる。武装神姫フィギュア発売当日からモデルが使用可能。公式サイトにはスクリーンショットを公開できる掲示板が設置されており、様々なテーマを設けた「スクリーンショットコンテスト」も定期的に開催されている。なおスクリーンショットは利用規約の範囲内であれば、個人のウェブサイトやブログでも公開することができる。フィギュアの完全再現ではないものの、その差異をオンラインならではの利点として駆使し、現実には再現が困難、あるいは不可能な要素を扱った「ジオラマ」と呼ぶにふさわしいスクリーンショットも撮影可能である。ジオラマスタジオ以外で撮影、加工したスクリーンショットの公開は規約で認められていないため、与えられたパーツだけでどこまで作りこめるかも腕の見せ所である。
神姫NET（しんきねっと、SHINKI-NET）は、コナミデジタルエンタテインメント（以下コナミ）のオンラインサービスである。2011年8月31日をもって、サービスを終了することがアナウンスされていたが、後日、同年10月31日までに延期された。
クラリオン・ワークショップは1971年にテュレーン大学へ、1972年にミシガン州立大学、そして（実質的には2007年に）カリフォルニア大学サンディエゴ校へ移動した。この移転はクラリオン財団の責任下で行われ、このことは成功を収めた。ラホヤの土地は浜からほど近く、快適な夏の気候を提供した。サンディエゴ校での最初の講習は2007年8月3日に終了し、19のクラスに80名の受講者があった。この“クラリオン・リバイバル”セッションには、グレゴリイ・フィーリイ、ジェフ・ヴァンダーミーア、アン・ヴァンダーミーア、カレン・ジョイ・ファウラー、コリイ・ドクトロウ、エレン・カシュナー、デリア・シャーマンらが講師として参加し、キム・スタンリー・ロビンソン、ナンシー・ホールダー、デイヴィッド・ブリン、ヴァーナー・ヴィンジとのディスカッションも開催された。下は16歳から上は53までの9名の女性と10名の男性が、ハードSFからハイ・ファンタジー、スリップストリーム、マジックリアリズムまでの多くのジャンルにまたがる作品を執筆した。受講生は全米やカナダの各所から集い、また1人ながらイギリスからの参加者もいた。彼らの幾人かは短編作品の出版経験があり、また長編の執筆を行っているものや、既に書籍化の契約を果たした者もいた。2008年セッション（6月29日 - 8月9日）ではケリー・リンク、ジェイムズ・パトリック・ケリー、メアリ・アン・モハンラジュ、ニール・ゲイマン、ナロ・ホプキンスン、ジェフ・ライマンらが教鞭を執り、2009年ではホリー・ブラック、ラリサ・ライ、ロバート・クレイス、キム・スタンリー・ロビンソン、エリザベス・ハンド、ポール・パークらの参加が予定されている。
クラリオン・ワークショップ (Clarion Workshop) は、SF・ファンタジー作家の新人・志望者のためのワークショップ。1968年ロビン・スコット・ウィルスンによりペンシルベニア州クラリオン大学で創始され、デーモン・ナイトやケイト・ウィルヘイムらが講師として協力した。指導方法はミルフォード・ワークショップをモデルとし、その派生といえる。クラリオンは合宿形式のワークショップであり、夏期に6週間開催され、毎週異なったプロの作家や編集者により指導が行われる。当初は短編執筆の指南に重きが置かれていた。
少年時代にポリオを患い、そのために部分的に右手が変形した。障碍の代償として独自の演奏技巧を発展させ、左手のとりわけ「刺戟的な」コード進行を、一方の、右手の著しくリズミカルなフレーズと対置している 。本人は受けた影響として、しばしばアーマッド・ジャマルやバド・パウエルの名を挙げているが、ブルースやリズム・アンド・ブルースとの関わりも明らかである。パーランの演奏様式や作風は、ビバップ・ジャズの和声的に洗練されたバップの音楽語法を、アフリカ系アメリカ人のルーツである音楽と組み合わせたものだった。半世紀にわたる活動は、リズム・アンド・ブルースのグループとの共演に始まる。1952年から1957年まで、ソニー・スティットとともにワシントンDCで活動し、ニューヨークに進出してから最初の2年間（1957年から1959年まで）はチャールズ・ミンガスのワークショップに加わった。この協力関係によって活動の基礎が築かれ、パーランがピアニストとして参加した古典的な2枚のアルバム（『ミンガス・アー・ウム』と『リズム・アンド・ルーツ』）は、幅広い大衆に知れ渡るところとなった。1960年と1961年にはとりわけブッカー・アーヴィンと、次いで1962年にはエディ・ロックジョー・デイヴィスとジョニー・グリフィンのクィンテットと共演している。1963年から1966年までローランド・カークとも共演した。さらに1960年代は、ブルーノート・レコードで録音を行い、『スピーキン・マイ・ピース』や『オン・ザ・スパー・オブ・ザ・モーメント』などの一連の録音に取り組んだ。これらの収録には、タレンタイン兄弟やジョージ・タッカー、アル・ヘアウッドが参加している。1973年にはアメリカ合衆国を去ってデンマークに渡り、それからはコペンハーゲンに定住している。1974年にはハル・シンガーとツアーを行なった。スティープルチェイス・レーベルでの一連の録音によって世界的に有名になり、特にテナー・サクソフォン奏者のアーチー・シェップと共演したシリーズが名高い。後期の作品は、アルバム『ゴーイン・ホーム』の収録曲などに見られるように、ゴスペルを連想させる堅固な楽曲構成が特徴となっている。デクスター・ゴードンやレッド・ミッチェルと幅広い録音を行ない、1980年代になるとフランク・フォスターやミハウ・ウルバニャクとも録音を行なった。